title: Danzas afroperuanas

text: Danza colectiva femenina que se baila en Navidad y Fiesta de Reyes en la Región Ica. Las Pallas (palabra quechua que alude a doncellas) o pastoras, se baila principalmente en la zona de El Carmen, el distrito y sus caseríos en Chincha. El coro femenino y la solista mujer cantan villancicos alternando con pasadas de zapateo. Se acompaña con guitarra. Las bailarinas llevan bastones de ritmo, llamados "azucenas".


title: Danzas afroperuanas

text: Forma literaria que tiene intensa práctica entre la población negra en toda la costa peruana, permite tratar todo tipo de temas con sutil humor, mostrando destreza literaria e ingenio. Cuando se cantan, según Nicomedes Santa Cruz, se les llamaba Socabón. La décima, generalmente trabajada en octosílabos, rima sus versos de la siguiente manera:


title: Danzas afroperuanas

text: Este tipo de décima está vigente en varias localidades norteñas: destacaron Brando Briones en Saña, Fernando Barrenzuela en Chulucanas (Morropón) y Juan Urcariegui en Lima.


title: Danzas afroperuanas

text: Son las décimas que se inician con una Cuarteta O Copla cuyos versos terminarán cada una de las décimas de manera obligatoria. Nicomedes Santa Cruz versa ampliamente sobre el tema en el libro "La décima en el Perú" (1982). Luis Rocca en su libro "La otra historia" consigna gran cantidad de décimas, particularmente del pueblo de Saña.


title: Danzas afroperuanas

text: Cuadrilla, comparsa o grupo de baile masculino conformado por parejas interdependientes que se organiza popularmente para adorar al Niño Jesús en Navidad y se basa en la dinámica de los villancicos navideños españoles. Está vigente en los pueblos del sur de Lima, especialmente en la provincia de Cañete (departamento de Lima) y en el departamento de Ica, sobre todo en las zonas Chincha, Pisco, Ica y Nazca, donde es practicada por niños y jóvenes al mando de un caporal. Se canta y baila con acompañamiento de violín y campanillas que llevan los bailarines en las manos


title: Danzas afroperuanas

text: Género musical y coreográfico cuyo origen aún no está claramente dilucidado. Algunos investigadores aseveran que el vocablo viene de la voz Lundú. Según Vicente Vásquez (en una entrevista de 1978), la primera noticia que tuvo del Landó era una versión fragmentada de un pregón que decía "Zamba malató landó". Esta canción fue grabada por Nicomedes Santa Cruz en el disco "Socabón", a la cual Vicente Vásquez le pone acompañamiento guitarrístico.


title: Danzas afroperuanas

text: Los grupos profesionales de música suelen considerar al Toro mata como perteneciente al género Landó. Cabe recordar que Cecilia Barraza grabó una recopilación hecha por Caitro Soto de un tema tradicional de la zona de Cañete llamado Toro mata. Sin embargo, en la zona de Cañete los pobladores lo identifican como un género con nombre propio: "Toro Mata" (atestiguado en una investigación de campo de 1978 realizada por la musicóloga Chalena Vásquez).


title: Danzas afroperuanas

text: Estos dos temas: Toro Mata y Zamba malató, son tomadas como base para la elaboración o consolidación del género conocido actualmente como Lando, a través de logradas composiciones de autores como Chabuca Granda y Andrés Soto.


title: Danzas afroperuanas

text: El Landó actual es un ritmo hecho en cajón de 12/8 que tiene la particularidad de acentuar solo la primera de las cuatro negras del compás. Los demás acentos vienen luego de cada negra restante.


title: Danzas afroperuanas

text: Representación teatral de la batalla entre Moros y Cristianos, como auto sacramental que fue enseñado por los españoles en su afán de catequización. En algunos lugares el sentido cambió totalmente haciendo "ganar a los moros frente a los cristianos". La recuerdan en la zona de Cañete, Chincha, así como en Chulucanas. Una descripción de esta muestra de teatro popular, se encuentra en Erasmo (Mar y Carbajal, 1974)


title: Danzas afroperuanas

text: La mozama es un Baile típico del carnaval limeño, estaba organizado en cuadrillas de diablos que bailaban, haciendo saltos extraordinarios, en las fiestas del carnaval alrededor de las calles limeñas. Esta danza se practicó también en otros lugares de la costa, José Durand, siguiendo las indicaciones de Arturo Jiménez Borja, la encontró por ejemplo en Virú en la década de 1970; danzas similares se practican o practicaban en algunas provincias del departamento de Ica (Nasca, Chincha y Pisco)


title: Danzas afroperuanas

text: Danza que se baila en grupo que se llama cuadrilla y está representado en líneas o 2 filas y dirigidos por dos caporales. Esta danza es una de las completas por ser religiosa ceremonial y hoy es patrimonio cultural de la ciudad de Huánuco Perú. Se baila desde el 24 de diciembre hasta el 20 enero en toda la ciudad es por ello que se ha convertido en tradición y costumbre.


title: Danzas afroperuanas

text: Este ritmo estadounidense difundido por la radio y por el cine se acepta y practica en los ambientes criollos en el Perú, con el carácter de una polca rápida en la que se puede cantar sobre diversos temas. Se sabe que Felipe Pinglo tiene en su repertorio varias composiciones de este género.


title: Danzas afroperuanas

text: Con el mismo nombre conocemos dos tipos de canciones especialmente practicadas por sectores negros. Una de ellas es una mudanza del Hatajo de Negritos, teniendo en Amador Ballumbrosio y sus hijos los mejores cultores. Se compaña con violín y se realiza contrapunto de zapateo. La otra versión del Panalivio es como un lamento lento -parecido a la danza habanera- como es la canción "A la Molina no voy más".


title: Danzas afroperuanas

text: Danza extinta, de posible origen indígena. Se dice que en el norte del Perú existía una danza que imitaba el apareamiento de la Pava Aliblanca de origen prehispánico. Algunos estudiosos como Guillermo Riofrío (compositor piurano) ve en esta coreografía los antecedentes del Tondero piurano.


title: Danzas afroperuanas

text: La marinera norteña adopta pasos de este género, la falda con que se baila la marinera mimetisa a la Pava.


title: Danzas afroperuanas

text: Canto cuya función es dar a conocer productos diversos para la venta, han sido desarrollados musicalmente por varios autores como Rosa Mercedes Ayarza de Morales. De ritmo libre, el Pregón se caracteriza por notas alargadas y cambios de registro en la voz; efectos con los que se busca llamar la atención de los posibles clientes. Se recuerda especialmente el pregón que anunciaba "Revolución caliente";´"no me llaman ratera cuando robo corazones"


title: Danzas afroperuanas

text: Parte de la Marinera Limeña o Canto de Jarana. Se dice que lleva ese nombre por el tipo de paso al bailar, el típico "escobilleo" que es como "resbalar" los pies. Sin embargo en otros lugares se llama Refalosa, que viene posiblemente del verbo "refalar" que significa "quitarse una prenda, despojarse de algo" en castellano antiguo. Es probable que su nombre original haya sido Refalosa y que luego se haya cambiado. La Refalosa o Resbalosa era una danza independiente, en la actualidad en el Perú se encuentra siempre siguiendo a la Marinera Limeña. Por los movimientos de mayor carácter festivo-erótico y otras referencias, la coreografía habría tenido mayor similitud con la Zamacueca. (ver Romero, l988: 231)


title: Danzas afroperuanas

text: Canción del pueblo del mismo nombre interpretada por solista y coro. Se caracteriza por su anticlericalismo según indica el historiador Luis Rocca. Está formada por tres partes muy diferenciadas, una primera parte lenta, que es la Zaña o Saña propiamente dicha (difundiéndose la versión coral que hiciera R. Alarco), una segunda llamada también glosa y una tercera o fuga. Esta misma estructura daría lugar al Tondero como lo conocemos en la actualidad. (Rocca, Luis, 1985:120)


title: Danzas afroperuanas

text: Dice Fernando Romero que es un baile de negros peruanos, que se ejecutaba solamente en los galpones donde solían vivir, sin acompañamiento de instrumentos y acompasado solo por una melopea sin palabras.


title: Danzas afroperuanas

text: "Fue prohibido por lo lascivo de la coreografía pero clandestinamente sigue bailándose (...) El toque de la guitarra era el llamado Socavón (sic), ritmo poco monótono y que era el mismo para todas las décimas" (cita a Erasmo Muñoz en: F. Romero, l988:245)


title: Danzas afroperuanas

text: Danza que se origina en Lima, en el Corpus, y pasa luego a ser danza de Carnaval. Representa al diablo (con máscaras, rabos, tridentes) y salía por las calles como una Comparsa al mando del Caporal hasta la década de 1940 (Vicente Vásquez. Entrev. 1978). La coreografía incluía pasadas de zapateo y movimientos acrobáticos así como gritos para asustar a los transeúntes. Se acompañaba con guitarras, cajita y quijada de burro.


title: Danzas afroperuanas

text: Baile de parejas independientes vigente en Tumbes, Piura y Lambayeque. Morropón (Piura) y Saña (Lambayeque) disputan por ser la fuente originaria del Tondero. Ambos lugares son importantes asentamiento de población negra. En Saña se dice que el Tondero viene de la voz "Lundero", que sería para nominar a los que tocaban o practicaban el Lundu, ya que una de las canciones más importantes -Zaña o Saña- contiene repetidas veces y como estribillo "Al lundero le da", o "a lundero le da" a lundero le da, Saña!, a lundero le da"


title: Danzas afroperuanas

text: Así, una primera parte -lenta- de este canto canta con ironía diversas facetas de la vida cotidiana de Saña - a esta parte le llaman Saña- y luego entra con ritmo acelerado y sincopado el golpe de Tondero -en Cajón o en Checo- al que se llama Tondero. Algunos estudiosos relacionan la coreografía del tondero con una danza indígena que imitaba movimientos de emparejamiento de la Pava Aliblanca de origen prehispánico. Definitivamente el tondero tiene ritmo, melodía y coreografía que muy poco tiene que ver con la marinera. El tondero es más que sensual y hay que verlos bailar a los campesinos altopiuranos en la llamada costa caliente ubicada en las extensas y pobladas planicies de la provincia de Morropón de donde es originario, según todo lo indica, si bien es cultivado en toda la costa norte.


title: Danzas afroperuanas

text: Forma musical compuesta por una parte lenta muy parecida al yaraví y que en el norte se le llama Triste, con giros melódicos de procedencia andina, al parecer es una variante que deviene del Harawi y otra parte rápida -con entrada en bordones característica y obligatoria- que podría devenir de un golpe de tambor o de marímbula (sin estar probada aún esta hipótesis). Como género musical es una de las más claras muestras de mestizaje hispano-afro-indígena.


title: Danzas afroperuanas

text: Es importante observar comparativamente la armonía bimodal del Tondero (mayor-menor) y los giros pentatónicos que puedan haber en sus melodías, elementos que enfatizan el carácter indígena de esta forma musical.


title: Danzas afroperuanas

text: Canción recopilada en Cañete y en El Guayabo (Chincha) (ver: Tompkins, 1981). Difundida comercialmente como perteneciente al género landó (si bien en Cañete se le considera como un género propio). Existen varias versiones del Toro Mata, recopiladas por Tompkins entre 1975 y 1976. Este investigador dedica un capítulo de su tesis (cap. 10) a este género musical, consignando cinco versiones, y un comentario analítico de las mismas.


title: Danzas afroperuanas

text: Se llama así a uno de los eventos de la fiesta de Carnaval en el que se adorna un árbol y se van turnando las parejas en cortarlo con un hacha hasta que cae (practicado en todo el Perú). La canción de Yunza es "Huanchihualito" que se interpreta en diversos poblados del sur de Lima, con coplas diversas que se improvisan alternando con el estribillo de "huanchihualito, huanchihualó/ para amante solo yo "... coreada por los bailarines en rueda.


title: Danzas afroperuanas

text: Es una pieza del género del Landó cuyo estribillo dice "Zamba-malató-landó", que fue reconstruida para una grabación en la década de 1960. Vicente Vásquez creó el acompañamiento guitarrístico.


title: Danzas afroperuanas

text: Género musical anterior a la Marinera, al parecer fue una danza muy difundida desde la capital del Perú, hasta Bolivia, Argentina y Chile. Fernando Romero (1939) demuestra que es esta misma danza la que da lugar a la Marinera, así como da una aproximación etimológica en su trabajo sobre Afronegrismos. (Romero, 1988:274). Se bailaba en el festival de Amancaes a fines del y principios del .


title: Danzas afroperuanas

text: Es una danza de corte erótico-festivo que fue censurada por sus movimientos "atrevidos" (Toledo, 1990). Victoria Santa Cruz la reconstruye en la década de 1970, tomando como modelo el vestuario que aparece en las acuarelas de Pancho Fierro y con las referencias del musicólogo argentino Carlos Vega. En la actualidad se conocen algunas Zamacuecas creadas especialmente para el espectáculo, mas no se encuentra en la práctica popular espontánea.


title: Danzas afroperuanas

text: El zapateo afroperuano es una competencia entre bailarines al compás del cajón afroperuano y la guitarra de origen árabe. El zapateo afroperuano tiene origen en bailes de África. Se divide en Zapateo en Mayor y en Menor, definidos gracias al guitarrista Vicente Vásquez, quien continuando a su padre, Porfirio Vásquez registró las melodías principales de esta forma musical. Las pasadas de zapateo tienen un reglamento, como juego de competencia. El zapateo afroperuano requiere adiestramiento y habilidad, y se circunscribe usualmente a los grupos o personas que practican la música y la danza profesionalmente, pero es importante observar que esta forma musical y danzarina se practica en las festividades de El Hatajo de Negritos en el sur de Lima así como en La Danza de las Pallas en el departamento de Ica. En el baile flamenco se refiere a la percusión rítmica que ejecutan los bailarines con los pies, usando los zapatos de flamenco.


title: Danzas afroperuanas

text: En el trabajo de Tompkins sobre la música afroperuana consta una serie de danzas que fueron difundidas de alguna manera en Hispanoamérica. Muchas de ellas quedaron solamente en las citas de cronistas, una de ellas es el Zambapalo.


title: Keisha Castle-Hughes

text: Keisha Castle-Hughes (Donnybrook, Australia Occidental, 24 de marzo de 1990) es una actriz de nacionalidad neozelandesa nacida en Australia.


title: Keisha Castle-Hughes

text: Es hija de padre australiano, Tim Castle, y de madre maorí, Desrae Hughes, y tiene cuatro hermanos menores, Rhys, Liam, Quade y Maddisyn Castle-Hughes.


title: Keisha Castle-Hughes

text: Keisha nació en Australia aunque a los cuatro años se trasladó con su familia a Nueva Zelanda (es australiana por nacimiento, pero se convirtió en ciudadana neozelandesa en 2001).


title: Keisha Castle-Hughes

text: En 2003 comenzó a salir con Bradley Hull, la pareja le dio la bienvenida a su primera hija juntos, Felicity-Amore Hull, el 25 de abril de 2007; pero la relación terminó en 2010.


title: Keisha Castle-Hughes

text: En 2012 comenzó a salir con Michael Graves, pero la relación terminó ese mismo año. En febrero del mismo año Graves fue arrestado por la policía y acusado por agredir a Keisha, sin embargo la acusación en contra de Graves fue desechada en abril luego de que hubieran testimonios inconsistentes.


title: Keisha Castle-Hughes

text: En 2012 comenzó a salir con el DJ Jonathan Morrison y después de sólo seis semanas juntos, el 2 de septiembre del mismo año la pareja anunció que estaban comprometidos. El 14 de febrero de 2013 la pareja finalmente se casó.


title: Keisha Castle-Hughes

text: En el año 2003 por su papel de Paikea Apirana (Pai) en la película "Whale Rider", se convirtió en la actriz más joven jamás nominada a la categoría de en los Premios de la Academia, récord que mantuvo hasta 2012 cuando la estadounidense Quvenzhané Wallis fue nominada con nueve años de edad.


title: Keisha Castle-Hughes

text: A pesar de no tener ninguna experiencia anterior actuando, la joven de entonces trece años pasó directamente del aula de su colegio en Auckland al set de rodaje. Por esta película recibió muy buenas críticas.


title: Keisha Castle-Hughes

text: Después de este papel, apareció en el video musical de la canción de Prince "Cinnamon Girl". También ha aparecido en la revista "Vanity Fair".


title: Keisha Castle-Hughes

text: En 2005 interpretó a la Reina de Naboo en la película "Star Wars: Episodio III - La venganza de los Sith". En mayo de 2006, comenzó a rodar en Sídney la película "Hey, Hey, It's Esther Blueburger". También interpretó el papel de la Virgen María en la película de Catherine Hardwicke "Nativity".


title: Keisha Castle-Hughes

text: El 25 de julio de 2014 se anunció que Keisha se uniría al elenco de la quinta temporada de la popular serie "Juego de tronos", dando vida a Obara Arena, una guerrera feroz y la hija bastarda de Oberyn Martell, participando hasta la séptima temporada.


title: Samira

text: Samira (árabe: سميرا, "Samīra") es un nombre femenino. El nombre es la forma femenina de Samir y en árabe significa "compañero de conversación vespertina", de la raíz سَمَرَ (samara) que significa "hablar por la tarde".


title: Samira

text: El nombre Samira en España lo tienen 5647 Mujeres aproximadamente y su media de edad es de 26.6 años.


title: Pan de molde

text: El pan de molde es aquel pan cuya masa se enriquece con mantequilla o leche y se hornea dentro de un molde o lata. Gracias a esto, el pan resultante tiene una corteza blanda y dorada, y una miga suave y esponjosa. Se suele vender rebanado, y se utiliza para elaborar sándwiches principalmente.


title: Pan de molde

text: Se considera una masa enriquecida porque se le agregan grasas a la masa, bien sea mantequilla o leche (en cuyo caso se denomina «pan lactal»). Además de proporcionar mayor valor nutricional, sabor y textura, la adición de grasas permite que se conserve tierno por más días respecto del pan común.


title: Pan de molde

text: Generalmente es un pan blanco, aunque también hay panes de molde integrales, sin corteza, con cereales o frutos secos, de papa, multigrano, negro, de mantequilla, etc.


title: Pan de molde

text: Si lo que se le agrega a la harina son huevos enteros, mantequilla o algún tipo de aceite o grasa, azúcar y una pizca de sal, lo que resulta es el llamado bizcocho o bizcochuelo español, una clase de pan dulce de la que hay muchas variedades y se suele emplear, entre otras cosas, para hacer bases de tarta y golosinas como tortas o galletas.


title: Pan de molde

text: Se puede comprar en prácticamente todos los supermercados en formato industrial, y también en panaderías donde se elaboran de forma tradicional.


title: R136a1

text: R136a1 es una estrella hipergigante azul ultramasiva, con una cifra estimada de 265 masas solares. La estrella también es una de las más luminosas, con una luminosidad de aproximadamente 6.200.000 veces la de nuestro Sol. La estrella es miembro de R136, un cúmulo estelar en el centro del complejo "30 Doradus" (también conocido como la Nebulosa de la Tarántula), en la Gran Nube de Magallanes.


title: R136a1

text: Un equipo de astrónomos británicos liderado por Paul Crowther, profesor de astrofísica en la Universidad de Sheffield, ha utilizado el gran telescopio VLT (Very Large Telescope) de la ESO en Chile, así como los datos del telescopio espacial Hubble, para el estudio de dos cúmulos de estrellas, NGC 3603 y R136. El cúmulo R136a se pensó alguna vez que podría ser un objeto único supermasivo con 1000-3000 masas solares, hasta que la verdadera naturaleza de R136a fue resuelta mediante holografía interferométrica y se comprobó que es un cúmulo de estrellas densas. El equipo de astrónomos descubrió varias estrellas con temperaturas superficiales de más de 40 000 K, cerca de siete veces más calientes que el Sol, y millones de veces más brillantes. Por lo menos tres estrellas presentan masas que superan las 150 veces la masa del Sol. Una de esas estrellas, R136a1, es la estrella más masiva del grupo, con 265 masas solares, así como la más luminosa, unas 6200 000 veces el brillo del Sol.


title: R136a1

text: R136a1 es una estrella de Wolf-Rayet con una temperatura superficial de más de 50 000 K. Al igual que otras estrellas que se ubican cerca del Límite de Eddington, R136a1 ha desprendido gran parte de su propia masa en estallidos violentos. Se estima que, en su nacimiento, la estrella pudo haber tenido unas 320 masas solares y ha estado perdiendo masas periódicamente en el transcurso de centenas de miles de años, en erupciones semejantes a las variables luminosas azules. Aunque es una de las estrellas más masivas, no es una estrella excepcionalmente grande en lo que a volumen se refiere (tiene alrededor de 35,4 radios solares, y es superada en tamaño por estrellas mucho menos masivas, como Aldebarán, Albireo o Rigel).


title: R136a1

text: Las estrellas con una masa superior a las 8 masas solares explotan al final de sus vidas como supernovas, dejando atrás remanentes estelares como estrellas de neutrones o agujeros negros. Consolidada ya la hipótesis de la existencia de estrellas con una masa comprendida entre 150 y 300 masas solares, los astrónomos sospechan que una estrella con semejante masa podría explotar como supernova (o incluso hipernova) antes de tiempo, mucho antes del colapso de su núcleo de la forma habitual. La fusión de núcleos de hidrógeno debería crear un gran número de pares electrones-positrones, lo cual hace caer la presión termal dentro de la estrella, con el consiguiente colapso parcial. Si R136a1 sufriera tal explosión, conocidas como supernovas de "inestabilidad de pares", esto debería generar un agujero negro y un remanente de supernova de pocas masas solares.


title: Eric Roth

text: Eric Roth (1945) es un guionista estadounidense. Ganó el por su trabajo en "Forrest Gump" (1994). Fue coautor del guion de la película de Michael Mann "The Insider" (1999) y de la de Steven Spielberg "Múnich" (2005). Máster en Bellas Artes por la UCLA Film School.


title: Cortejo sexual

text: Cortejo sexual es el conjunto de ritos que en biología, psicología comparada, etología, paleontología, estudios de la evolución de la biósfera, y otras ciencias, describen el comportamiento animal de apareamiento entre los géneros. Dicho comportamiento se denomina "sexual" (y no "sensual") por cuanto la presencia de placer no es definitoria del mismo. De hecho, las conductas sexuales de cortejo y cópula ocurren en numerosas especies de animales y de protozoos en las que no se supone habitualmente la existencia de psiquismo y, en este, de reacciones sensuales; es decir, en muchas especies donde los organismos individuales pueden describirse como robots cartesianos o autómatas carentes de interioridad o subjetividad existencial. En muchos casos, ocurre una disputa selectiva entre los machos que tienen en mira una misma hembra.


title: Cortejo sexual

text: Muchas especies animales tienen durante el periodo de acoplamiento una serie de comportamientos más o menos ritualizados. Frecuentemente implican la exhibición de características físicas, la producción de sonidos especiales o la obtención de regalos para ofrecer al candidato, cuyo registro neurológico por este desencadena, en el mismo, reacciones de comportamiento (que, cuando hay psiquismo, también son sensuales) y ellas van conduciéndolo a aproximarse gradualmente a consumar la cópula. Entre los vertebrados, a los que en general suele atribuirseles psiquismo, este tipo de comportamientos suelen ser muy complejo en peces y aves, pero es aún más desarrollado en invertebrados como los artrópodos.


title: Cortejo sexual

text: El cortejo sexual aumenta la disponibilidad al apareamiento al inducir neurológicamente respuestas progresivamente ordenadas a aparearse; y, en los organismos con subjetividad, lo hace al aumentar la motivación sexual de los individuos.


title: Cortejo sexual

text: Paralelamente disminuye la agresividad intraespecífica entre los individuos que se van aproximando a consumar la cópula, y también entre todos los individuos para aquellas especies que se reúnen en agregaciones, bandas o manadas durante el periodo reproductivo y permanecen fuertemente territoriales o solitarios el resto del año. El cortejo sexual consiste generalmente en una mezcla pautada ( que por metáfora se denomina "ritualizada") de acciones inicialmente relacionadas con el apareamiento, el ataque, la huida y con otras acciones del menú comportamental que en otros contextos pueden relacionarse con las pruebas que determinan la calidad de la ingestión (ósculos), el cuidado parental biológico (caricias), etc.


title: Cortejo sexual

text: La diferencia entre los rituales de cortejo en las especies de animales crea un fuerte aislamiento reproductivo, que en la mayoría de los grupos del reino animal mantiene aisladas las especies emparentadas. En las especies dioicas (o sea, de dos sexos; entre protozoos hay géneros con docenas de sexos, cuya reproducción exige acumular sucesivamente materiales genéticos), machos y hembras han de buscarse, lograr reunirse, realizar los complejos rituales de cortejo y apareamiento, y finalmente copular o bien soltar juntos al ambiente sus gametos para hacer posible la fecundación.


title: Cortejo sexual

text: Las "danzas" nupciales, los cantos de los machos para atraer a las hembras o las caricias en la pareja humana, son ejemplos de comportamientos típicos del cortejo que permiten a la vez de conocerse, aislarse reproductivamente. Las funciones principales del cortejo para permitir la cópula son: sincronización, orientación, persuasión, comunicación, y aislamiento reproductor.


title: Cortejo sexual

text: Ningún animal que no esté fisiológicamente apto para la fertilización podrá completar esta exigente cadena de comportamientos, que depende de la maduración neurológica del individuo, la cual a su vez refleja la madurez sexual del mismo.


title: Cortejo sexual

text: El cortejo humanos ha sido llamado también galanteo, chichifo, mutua correspondencia, trato amoroso e incluso amistad y obsequio.


title: Cortejo sexual

text: Existen varios tipos de cortejo empleados también por varios tipos de seductores. Entre los más habituales están:


title: Cálculo de variaciones

text: El cálculo de variaciones o cálculo variacional es un problema matemático consistente en buscar máximos y mínimos (o más generalmente extremos relativos) de funcionales continuos definidos sobre algún espacio funcional.


title: Cálculo de variaciones

text: Constituyen una generalización del cálculo elemental de máximos y mínimos de funciones reales de una variable.


title: Cálculo de variaciones

text: El cálculo de variaciones se desarrolló a partir del problema de la curva braquistócrona, planteado inicialmente por Johann Bernoulli (1696). Inmediatamente este problema captó la atención de Jakob Bernoulli y el Marqués de L'Hôpital, aunque fue Leonhard Euler el primero que elaboró una teoría del cálculo variacional. Las contribuciones de Euler se iniciaron en 1733 con su "Elementa Calculi Variationum" ('Elementos del cálculo de variaciones') que da nombre a la disciplina.


title: Cálculo de variaciones

text: Lagrange contribuyó extensamente a la teoría y Legendre (1786) asentó un método, no enteramente satisfactorio para distinguir entre máximos y mínimos. Isaac Newton y Gottfried Leibniz también prestaron atención a este asunto. Otros trabajos destacados fueron los de Vincenzo Brunacci (1810), Carl Friedrich Gauss (1829), Siméon Poisson (1831), Mijaíl Ostrogradski (1834) y Carl Jacobi (1837). Un trabajo general particularmente importante es el de Sarrus (1842) que fue resumido por Cauchy (1844). Otros trabajos destacados posteriores son los de Strauch (1849), Jellett (1850), Otto Hesse (1857), Alfred Clebsch (1858) y Carll (1885), aunque quizá el más importante de los trabajos durante el siglo XIX es el de Weierstrass. Este importante trabajo fue una referencia estándar y es el primero que trata el cálculo de variaciones sobre una base firme y rigurosa. Los problema 20 y 23 de Hilbert planteados en 1900 estimularon algunos desarrollos posteriores. Durante el siglo XX, David Hilbert, Emmy Noether, Leonida Tonelli, Henri Lebesgue y Jacques Hadamard, entre otros, hicieron contribuciones notables. Marston Morse aplicó el cálculo de variaciones a lo que actualmente se conoce como teoría de Morse. Lev Semenovich Pontryagin, Ralph Rockafellar y Clarke desarrollaron nuevas herramientas matemáticas dentro de la teoría del control óptimo, generalizando el cálculo de variaciones.


title: Cálculo de variaciones

text: ¿Cuál es el área máxima "A" que puede rodearse con una curva de longitud "L" dada? Si no existen restricciones adicionales, la solución es:


title: Cálculo de variaciones

text: Si se imponen restricciones adicionales la solución es diferente. Un ejemplo es si suponemos que "L" se considera sobre una función formula_2 y los extremos de las curva están sobre los puntos formula_3 donde la distancia entre ellos está dada. Es decir formula_4. El problema de hallar una curva que maximice el área entre ella y el eje x sería, hallar una función formula_2 de modo que:


title: Cálculo de variaciones

text: El problema de la curva braquistócrona se remonta a J. Bernoulli (1696). Se refiere a encontrar una curva en el plano cartesiano que vaya del punto formula_6 al origen de modo que un punto material que se desliza sin fricción sobre ella tarda el menor tiempo posible en ir de formula_7 al origen. Usando principios de mecánica clásica el problema puede formularse como,


title: Cálculo de variaciones

text: donde "g" es la gravedad y las restricciones son, formula_8, formula_9. Hay que notar que en formula_10 existe una singularidad.


title: Cálculo de variaciones

text: Uno de los problemas típicos en cálculo diferencial es el de encontrar el valor de formula_11 para el cual la función formula_12 alcanza un valor extremo (máximo o mínimo). En el cálculo de variaciones el problema es encontrar una función formula_13 para la cual un funcional formula_14 alcance un valor extremo. El funcional formula_15 está compuesto por una integral que depende de formula_16, de la función formula_2 y algunas de sus derivadas.


title: Cálculo de variaciones

text: Donde la función formula_2 pertenece a algún espacio de funciones (espacio de Banach, espacio de Hilbert), y tanto ella como sus derivadas pueden tener restricciones. Esta fórmula integral puede ser más complicada permitiendo a formula_16 ser un vector, y por lo tanto incluyendo derivadas parciales para formula_20:


title: Cálculo de variaciones

text: La fundamentación rigurosa del cálculo de variaciones requiere considerar variedades diferenciales lineales de dimensión infinita. De hecho el punto de partida del cálculo de variaciones es un teorema de análisis funcional que prueba que es posible considerar una curva en un espacio funcional (e.g. trayectoria en el espacio fásico) simplemente como una función con una variable adicional, concretamente:


title: Cálculo de variaciones

text: El teorema anterior puede aplicarse por ejemplo al principio de mínima acción donde trata de encontrarse la trayectoria posible en el espacio de fases que hace mínima la integral de acción. Dicha trayectoria es una curva suave en el espacio de trayectorias "E", considerando ahora:


title: Cálculo de variaciones

text: Se tiene que el problema de minimización puede reducirse a minimizar una cierta función real "f" de variable real:


title: Cálculo de variaciones

text: Un problema variacional requiere que el funcional formula_21 esté definido sobre un espacio de Banach formula_22 adecuado. La norma vectorial de dicho espacio es lo que permite definir rigurosamente si una solución es un mínimo o un máximo relativo. Por ejemplo una función formula_23 es un mínimo relativo si existe un cierto formula_24 tal que, para toda función formula_25 se cumpla que:


title: Animación rubber hose

text: La animación rubber hose (literalmente Animación de manguera de goma) fue el primer estilo de animación que se estandarizó en la industria de la animación estadounidense. La principal característica del estilo son las "extremidades de la manguera": brazos y piernas, que normalmente son curvas, simples. Como si fueran mangueras: sin codos ni rodillas articulados como si fueran bisagras.


title: Animación rubber hose

text: En los primeros dibujos animados a mano, en la década de 1920, las áreas principales de los estudios no estaban en Hollywood, sino en Nueva York. La animación era un fenómeno nuevo; no había animadores experimentados. Sin embargo, había artistas hábiles trabajando en periódicos, creando historietas en un momento en el que incluso éstas eran relativamente "nuevas". Muchos de dichos artistas se quedaron fascinados con la presentación de dibujos en movimiento, y los vieron como nuevas posibilidades (y desafíos) para usar sus habilidades en algo que les pareció más emocionante que las tiras cómicas de los periódicos.


title: Animación rubber hose

text: Por esta razón, muchos de los primeros dibujos animados tenían muchas similitudes con las historietas en movimiento. Los artistas experimentaron con lo que funcionó y lo que no, y lo que podían y no podían hacer. En las historietas, no tenían necesidad de pensar en su trabajo en tres dimensiones o en su movimiento, pero al mismo tiempo este aspecto adicional les daba la oportunidad de introducir gags y elementos que no eran posibles en las tiras cómicas. Además, debido a que los dibujos tendrían que ser producidos en masa para crear la ilusión de movimiento, tuvieron que llegar a un equilibrio, donde los personajes eran menos complejos, más simples y sencillos de dibujar, pero a la vez lo suficientemente vivos y dinámicos.


title: Animación rubber hose

text: A medida que los animadores ganaban experiencia, generalmente a través de prueba y error, los dibujos animados se volvían más profesionales, y se crearon algunas reglas específicas sobre cómo hacerlos.


title: Animación rubber hose

text: Como en cualquier campo nuevo, los estudios tenían que ser muy sensibles a cualquier nueva tendencia en el negocio para superar a la competencia. Una de las consecuencias de esto fue que los dibujos animados, los personajes y los estudios más exitosos tendrían una gran influencia en el resto de la industria. Uno de los primeros y mejores ejemplos es Félix el Gato , quien rápidamente generó imitadores en diferentes estudios. El estilo y el diseño de cualquier dibujo popular podrían tener un gran impacto; este mecanismo de retro-alimentación con dibujos exitosos afectó al resto del negocio de la animación. Combinado con la evolución natural de la animación, esto daría lugar a un diseño dominante que se conocería como el estilo Rubber Hose, incluso habiendo diferentes estilos entre los estudios. Se considera a el creador de este estilo.


title: Animación rubber hose

text: La animación Rubber Hose se desvaneció gradualmente, cuando los dibujos se volvieron más sofisticados, especialmente por Walt Disney. Quería hacer sus dibujos animados más realistas y hacer que siguieran muchas de las mismas reglas que la acción en vivo, una dirección que luego se llamaría animación completa. Curiosamente muchas animaciones de Mickey Mouse, así como muchas otras de Disney, seguían el estilo Rubber Hose.


title: Animación rubber hose

text: Walt vio la animación como un sustituto potencial de la acción en vivo, donde podía hacer lo que era imposible en la acción en vivo una vez que alcanzara sus exigencias de realismo. Esta era una dirección que necesitaba sacrificar los cuerpos fluidos y el estilo Rubber Hose. Debido al éxito de Disney, esta tendencia se extendió a los productores restantes de dibujos animados sobre las demandas de sus distribuidores, la mayoría de ellos ubicados en Hollywood, como es el caso de las caricaturas de "Popeye el marino", "Talkartoons", o "Merrie Melodies"/"Looney Tunes" (este último caso sirviendo a menudo como referente respecto a esta técnica de animación), entre otros.


title: Animación rubber hose

text: Aunque el estilo fue desapareciendo, debido a sus antiguos dibujos ha hecho que en la actualidad se tengan muchas referencias a él y la gente lo recuerde con nostalgia, incluso influyendo en muchos productos y dibujos más modernos.


title: Animación rubber hose

text: Los dibujos animados posteriores a veces incluirían algunas de las marcas comerciales de Rubber Hose, como "Animaniacs" para WB Animation o "Ren y Stimpy", pero el estilo original y su influencia se convirtieron en parte de la historia de la animación del principio de la década de 1930. Fleischer Studios lo sostuvo durante más tiempo, adaptándose finalmente al estilo de animación de la costa oeste más contemporáneo en 1940. La influencia del estilo, sin embargo, continúa en el presente.


title: Animación rubber hose

text: En la actualidad, no hay muchos usos del estilo Rubber Hose. Aunque a pesar de eso aún quedan distintos medios que tienen referencias, características o directamente utilizan esta técnica.


title: Animación rubber hose

text: El episodio de "Reincarnation" de la serie "Futurama" presenta tres estilos diferentes de animación y formas de presentar los personajes, el primero de ellos siendo el estilo de animación Rubber Hose. En esta parte del episodio, los personajes son bastante saltarines y tienen un aire juguetón sobre ellos. Esta sección del programa fue una llamada exacta al estilo de animación.


title: Animación rubber hose

text: "Adventure Time" es una serie que sigue algunas de las normas de este estilo, aunque no es totalmente fiel, salta a primera vista que es un homenaje al "desfasado" estilo. Otros dibujos animados como "The Amazing World of Gumball" o "Courage the Cowardly Dog" tienen también claras referencias, aunque a menudo más sutiles.


title: Animación rubber hose

text: En "", la antagonista principal Spinel está animada en este estilo, pero otros personajes permanecen animados en el estilo más contemporáneo típico de la serie. Spinel usa este movimiento elástico y desarticulado para su ventaja, estirando y transformando sus extremidades en objetos que usa en la batalla para tomar la delantera. Su canción principal y la mayoría de sus temas musicales están en Electroswing, un giro moderno en la música que acompañaba las animaciones más clásicas.


title: Animación rubber hose

text: Algunos videojuegos usan este estilo como homenaje a las animaciones clásicas o para brindarle identidad visual. En el primer caso está "Kingdom Hearts II", donde uno de sus mundos, Río Eterno, homenajea a la forma clásica de animar, o "Epic Mickey", que regresa a sus personajes a sus diseños de los años 30 acompañados con la característica Rubber Hose.


title: Animación rubber hose

text: En el caso de "Skullgirls" incluye al personaje jugable "Peacock", cuyo diseño visual y ataques se basan en los tropos de animación de la década de 1920. Los personajes de "Bendy and the Ink Machine" están basados en la animación Rubber Hose, incluyendo la apariencia de viejos dibujos animados con una paleta de colores en blanco y negro. Con "Cuphead" ocurre lo mismo, ya que todos sus personajes, escenarios, gráficos y música recuerdan al estilo de animación de los años 30 que sus creadores querían transmitir al jugarlo.


title: Animación rubber hose

text: Los videojuegos de "Sonic the Hedgehog" también tienen una gran influencia de este estilo de animación, especialmente los de década de los 90. Estas características se evidencian aún más con la típica pose de Sonic en su primer juego con una mano en la cadera, moviendo el dedo de la otra mano y las piernas cruzadas.


title: Animación rubber hose

text: En el manga "One Piece", el protagonista Monkey D. Luffy comió una fruta que le otorgó la habilidad de estirarse como la goma, la cual al despertar todo su poder, le da la capacidad de usar técnicas de lucha basadas en el estilo de la animación Rubber Hose.


title: Prisión Verde

text: Es una novela de realismo socialista en la que se describen las condiciones de vida en las plantaciones bananeras de la Standard Fruit Company al norte de Honduras (Bajo Aguán), durante tiempos de la dictadura de Tiburcio Carías Andino.


title: Prisión Verde

text: El libro narra sobre las experiencias de los habitantes en los campos bananeros, ya que el sueldo recibido gracias a su venta de sus tierras a la Standard Fruit Company, no fue suficiente para pagar sus gastos, lo que resulta tener que ir a trabajar en los campos bananeros, para pagar sus deudas, en un ambiente capitalista e inhumano.


title: Esper

text: Un esper es, en varios tipos de ficción, un individuo capaz de usar telepatía u otras habilidades paranormales. El término fue acuñado por Alfred Bester en su historia de 1950 "Oddy and Id", y deriva de la abreviación ESP, a su vez acrónimo de Extrasensory Perception.


title: Esper

text: El término "esper" es muy poco usado. Se han hecho referencias directas en algunas medias, como Final Fantasy VI , Final Fantasy XII o el manga "Spy × Family", donde hay personajes mágicos llamados Espers, pero técnicamente esper suele referir más a un personaje con poderes psíquicos. Debido a esto en muchos de los ejemplos siguientes se menciona "esper" indirectamente.


title: Alejandra Pradón

text: María Alejandra Pradón (Buenos Aires, 19 de mayo de 1966) es una exvedette y figura mediática argentina. Es considerada un símbolo sexual de la década del '90 en su país.


title: Alejandra Pradón

text: Comenzó su carrera en 1984 con «Juan Carlos y su Rumba Flamenca». En 2004 tuvo un accidente al caer desde el balcón de su departamento en un séptimo piso. Aunque extraoficialmente se comentó que la caída había sido en realidad desde un primer piso, donde se encontraba en una fiesta sexual con jugadores de fútbol, habría caído al intentar escapar de su pareja de aquel momento.


title: Roberto Acuña

text: Roberto Miguel Acuña Cabello (Avellaneda, Buenos Aires; 25 de marzo de 1972) es un exfutbolista Argentino nacionalizado Paraguayo y Español. Su último equipo como profesional fue el club 22 de Septiembre de la segunda división de Paraguay. Fue entrenador en las selecciones juveniles de Paraguay entre el periodo de 2018 - 2020, también fue asistente técnico en el Club Libertad. Ha sido internacional con la selección de fútbol de Paraguay con 100 partidos disputados y 3 participaciones en la Copa Mundial de Fútbol.


title: Roberto Acuña

text: Así también se ha incursionado en el fútbol playa con el equipo del Garden Club Paraguayo perteneciente al Torneo Metropolitano de Fútbol Playa e integró la selección de fútbol de playa de Paraguay donde participó en una Copa Mundial de Fútbol Playa de FIFA.


title: Roberto Acuña

text: Roberto Acuña nació en Argentina pero, habida cuenta de que el DT Daniel Passarella no lo convocó (Rumor) decidió nacionalizarse paraguayo para jugar en su selección. El club que lo vio dar sus primeros pasos como profesional fue el Nacional de Asunción. Ha jugado en varios clubes de Paraguay, Argentina y España.


title: Roberto Acuña

text: En el 2016 se había convertido en el jugador con mayor edad en competir en la Primera División de Paraguay, con 43 años, 10 meses y 13 días defendiendo los colores del Rubio Ñu. Pero en el 2017 rompió su propio récord.


title: Roberto Acuña

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol de Paraguay, con la que disputó tres mundiales. Vistió la "albirroja" en un total de 100 partidos anotando 5 goles, siendo uno de los jugadores más aguerridos que se recuerda, contribuyendo en gran medida para la clasificación por segunda ocasión a la fase de octavos de final de un mundial de mayores, en donde luego caería en forma épica ante el anfitrión y a la postre campeón, .


title: Roberto Acuña

text: Pasó a la historia, no solo por sus logros y forma de jugar, sino también al haber visto la única tarjeta roja para un jugador de la selección paraguaya en un mundial. El hecho se produjo durante el encuentro de octavos de final del Campeonato del Mundo del 2002 que su equipo perdió frente a por 1-0, al aplicar un codazo a Michael Ballack cuando ya se jugaba tiempo de descuento de la segunda etapa. Casi al mismo instante el jugador alemán también fue sancionado pero solo con una amonestación evidenciando haber provocado la reacción del "Toro".


title: Roberto Acuña

text: En el año 2014 y 2015 con una gran trayectoria, formó parte de la selección de fútbol playa de Paraguay. A la edad de 42 años en 2015, "El Toro" participó en el Campeonato de Fútbol Playa de Conmebol 2015 con la selección de fútbol playa de Paraguay que se disputó en Manta de Ecuador. Se consagró vicecampeón de ese torneo, siendo un referente de la selección y con el brazalete de capitán.


title: Tatiana Capote

text: Tatiana Capote Abdel (La Habana; 15 de agosto de 1961) es una actriz, modelo y exreina de belleza cubana-venezolana. Capote representó a Venezuela en el certamen de belleza Miss Mundo en 1979 Es hija del primer actor Julio Capote, hermana de la actriz y cantante venezolana Marita Capote y madre de la actriz Taniusha Mollet.


title: Tatiana Capote

text: en el año 1972 en "La doña". En 1979 fue representante de Venezuela en el concurso Miss Mundo. Tatiana se convirtió en una de las actrices más importantes de la televisión venezolana en la década de los 80 y 90. Su última aparición en televisión fue en 2012 en la telenovela "Corazón valiente".


title: Instancia

text: Por instancia, en Derecho procesal, se entiende cada uno de los grados jurisdiccionales en que se pueden conocer y resolver los diversos asuntos sometidos a los tribunales de justicia.


title: Instancia

text: Conjunto de actos procesales comprendidos a partir del ejercicio de una acción en juicio y la contestación que se produzca, hasta dictarse sentencia definitiva.


title: Historia de Praga

text: La historia de Praga cubre más de mil años. Durante la Edad Media un dicho afirmaba que "Praga era la cabeza del reino" (). Sin embargo, Praga es hoy en día la cabeza y el corazón de la República Checa. En efecto, pocas veces una capital se liga tan de cerca a la historia de su país como Praga. Así, su historia y la historia de los checos y bohemios están entrecruzadas. Su belleza ha inspirado a artistas de todos los tiempos.


title: Historia de Praga

text: La región donde se encuentra Praga estuvo habitada desde el Paleolítico. Los hallazgos arqueológicos demuestran que durante la Edad de Piedra (5500-4300 a. C.) la zona estuvo habitada por diferentes grupos étnicos de Europa Central. El más antiguo grupo que se puede identificar es el de los boii, una tribu celta que habría vivido en Bohemia alrededor del Los boii o boyos dieron el nombre de Bohemia a la región y al río Vltava, que conocemos como Moldava. Más tarde fueron conquistados por los germanos, quienes a su vez fueron desplazados por los eslavos en el .


title: Historia de Praga

text: Fundada a fines del , Praga muy pronto se convirtió en la ciudad capital de los burgueses de . Según la leyenda, la princesa Libuše, soberana de los checos, casada con Přemysl dio origen a la dinastía que llevó el nombre de su esposo. La princesa profetizó que una ciudad llamada Praga (Praha) sería fundada en la ribera opuesta a la de su castillo de Libusin y que se convertiría en la capital de Bohemia.


title: Historia de Praga

text: La línea masculina de la dinastía de los Premislidas se extingue en 1306 al nacer en Barcelona el rey Wenceslao III, hijo del rey Wenceslao II de Bohemia y de Judith de Habsburgo. El reino fue heredado por su hermana Isabel casada con Juan de Luxemburgo que fue coronado rey de Bohemia como Juan I, dando inicio a la Casa de Luxemburgo. Algunos de sus descendientes fueron coronados como emperadores del Sacro Imperio Romano Germánico. La ciudad floreció durante el bajo el reinado del hijo de Isabel y Juan I, Carlos IV, quien ordenó la construcción de la Ciudad Nueva ("Nové Město").


title: Historia de Praga

text: Praga, además de tener una historia cristiana, es también una ciudad judía, con uno de los ghettos más antiguos de la Europa central. Mercaderes judíos se instalaron en la parte baja del Castillo de Praga sobre la colina de Hradčany desde 965. Luego, sobre la ruta de Vyšehrad, al sur de la Ciudad Vieja ("Staré Město" o "Prager Altstadt").


title: Historia de Praga

text: Praga ha sido también una ciudad alemana. Bajo los Habsburgo, durante casi 400 años, la lengua alemana se convirtió en la lengua de la administración, de la enseñanza, del comercio y del arte. En 1880, la ciudad contaba con 42000 alemanes (de los cuales la mitad eran de origen judío).


title: Historia de Praga

text: El Reino de Bohemia pasó a formar parte de los dominios de los Habsburgo en 1526, siendo la 2.ª ciudad de la monarquía hasta fines del en que Budapest le quitó este puesto, llegando a ser la sede de la corte durante el . Durante el se convirtió en el centro del nacionalismo checo y su actividad cultural e intelectual se desarrollaron con gran brillantez.


title: Historia de Praga

text: En 1968 estalló la Primavera de Praga, un movimiento de oposición a la Unión Soviética, que fue duramente reprimida con la invasión del ejército soviético. Fuente: Prensa


title: Historia de Praga

text: En septiembre de 2000, las Protestas de Praga contra la globalización durante la cumbre del Fondo Monetario Internacional y el Banco Mundial derivaron en una guerrilla urbana contra la policía. Más de 15.000 manifestantes participaron en una de las más grandes protestas contra la globalización y el capitalismo de la historia.


title: Historia de Praga

text: En agosto de 2002, el río Moldava se desbordó con un caudal superior a los 5100 m³/s causando graves daños en la ciudad. Ésta necesitó dos años para recuperarse.


title: Tsuki ga Kirei

text: Kōtarō Azumi y Akane Mizuno se convirtieron en estudiantes de tercer año de escuela secundaria y son compañeros de clase por primera vez. Se ponen a cargo del equipo para el festival de deportes, y poco a poco se acercan más a través de LINE. Estos dos, junto con sus compañeros estudiantes, Chinatsu Nishio y Takumi Hira, se relacionan con los demás a través de entendimientos mutuos y sentimientos. A medida que su último año en la escuela secundaria progresa, el grupo supera sus desafíos para madurar y tomar conciencia de los cambios en sí mismos.


title: Tsuki ga Kirei

text: Estudiante de la clase 3-1 que pertenece al club de literatura. Tiene como objetivo convertirse en novelista y respeta a Osamu Dazai . Generalmente tiene una actitud tranquila y compuesta. Al principio es demasiado avergonzado para mostrar sus novelas a otras personas, pero al enterarse de amor de Akane para el funcionamiento y apertura de usar la vergüenza como un método de mejora de uno mismo, comienza a abrirse a esa posibilidad. Desde su infancia, Kotarō ha recibido instrucción en la representación de la danza tradicional y el acompañamiento musical de festivales, Hayashi, en un santuario sintoísta local . Él secretamente comienza a salir con Akane, pero más tarde reveló esto a Takumi.


title: Tsuki ga Kirei

text: Estudiante de clase 3-1 que pertenece al club de atletismo. Ella es un personaje fácil, pero puede ser autoconsciente y tímida a veces. Cuando se sentía nerviosa, le apretaba el saco de papa. Akane se trasladó a Kawagoe, Saitama cuando era un estudiante de quinto grado en la escuela primaria. Ella secretamente comienza a salir con Kotarō, pero más tarde reveló esto a Chinatsu y Takumi, que informó a todo el mundo acerca de eso. Cuando se ve obligada a mudarse a Chiba debido al trabajo de su padre, ella se vuelve ansiosa por su futura relación con Kotarō, pero lo anima cuando intenta entrar en la misma escuela que ella. Cuando Kotarō no consigue entrar, ella vuelve a estar ansiosa, pero encuentra nueva esperanza cuando ella lee su historia en línea, que es una promesa de amarla para siempre. La última toma al final del anime les muestra que se casaron concibiendo un niño años después.


title: Tsuki ga Kirei

text: Una de las mejores amigas de Akane en el club de atletismo. Ella comienza a sentir sentimientos por Azumi.


title: Tsuki ga Kirei

text: Es el mejor amigo de Kotarō que tiene una personalidad tranquila y siempre quiere leer la novela de Kotarō, a pesar del rechazo de este último. Está enamorado de su maestra de aula Ryōko y no dudará en mostrarlo.


title: Tsuki ga Kirei

text: Pertenece a la clase 3-1 y es uno de los mejores amigos de Kotarō. Tiene buenas calificaciones y es muy popular entre los maestros, pertenece al club de judo. Le gusta hacer ataques divertidos en Kotarō o Roman . No le gusta saltear su clase y clubes.


title: Tsuki ga Kirei

text: La serie ha sido dirigida por Seiji Kishi y producida por el estudio feel.. Constó de 12 episodios transmitidos en la temporada de primavera de 2017 en Japón.


title: Tsuki ga Kirei

text: es un episodio que salió a la venta junto con los Blu-ray y DVD de la serie. Recopila una serie de cortos cómicos, similares a los que fueron emitidos con los episodios de la serie.


title: Religión en Líbano

text: El Líbano tiene varias religiones principales diferentes. El país tiene la sociedad más religiosamente diversa de todos los estados dentro del Oriente Medio, que comprende 18 sectas religiosas reconocidas. Las dos religiones principales son el islam (suní y chií), suponiendo el 54 % de seguidores, y el cristianismo (maronita, ortodoxo griego, melquita, protestantismo, y ortodoxo armenio) con el 40,4 % de la población del país. También la religión de la minoría drusa en el Líbano, que bajo la división política libanesa la comunidad drusa se designa como una de las cinco comunidades musulmanas libanesas, aun cuando ellos no se consideran a sí mismos como musulmanes.


title: Religión en Líbano

text: Líbano difiere así de otros países de Oriente Medio donde los musulmanes son mayoría abrumadora y se asemeja más a Bosnia y Herzegovina o Albania en cuanto a la religión en estos países, al tener una mezcla diversa de musulmanes y cristianos suponiendo cada comunidad aproximadamente la mitad de la población del país.


title: Religión en Líbano

text: No se ha realizado ningún censo oficial desde 1932, lo que refleja la sensibilidad política en el Líbano sobre el equilibrio confesional (es decir, religioso). Como resultado, la afiliación religiosa de la población libanesa es muy difícil de establecer con certeza y se utilizan diversas fuentes para obtener la posible estimación de la población por afiliación religiosa. Las siguientes son fuentes diferentes que no pretenden ser plenamente representativas de la afiliación religiosa del pueblo del Líbano.


title: Religión en Líbano

text: El estudio más reciente llevado a cabo por Statistics Lebanon, una firma de investigación con sede en Beirut, encontró que aproximadamente la población del Líbano se estima en 54 % islam (27 % islam chií, 27 % suní); 5,6 % Drusos, que no se consideran musulmanes, 40,4 % cristianos (21 % maronitas, 8 % griegos ortodoxos, 5 % melquitas, 1 % protestantes y 5,4 % otras denominaciones cristianas como armenios ortodoxos, católicos armenios, siríacos católicos, siríacos Ortodoxos, católicos, caldeos, asirios, coptos).


title: Religión en Líbano

text: El World Factbook de la CIA calcula lo siguiente: 20 % musulmanes (10 % chiíes, 10 % sunníes), cristianos 74,5 % (incluye 21 % católicos maronitas, 8 % griegos ortodoxos, 5 % católicos melkitas, 1 % protestantes, 5,5 % otros cristianos), drusos 5.6 %, y un número muy pequeño de judíos, bahá'ís, budistas, hindúes y mormones.


title: Religión en Líbano

text: La Fundación Internacional para los Sistemas Electorales provee la fuente para los votantes registrados en Líbano para 2011 (hay que señalar que el registro de votantes no incluye a las personas menores de 18 años y los votantes no registrados) que pone los números como sigue: islam suní 27.65 %, islam chií 27.34 %, cristianos maronitas 21.05 %, cristianos ortodoxos griegos 7.34 %, drusos 5.74 % cristianos melquitas 4.76 %, cristianos ortodoxos armenios 2.64 %, otras minorías cristianas 1.28 %, islam alawita 0.88 %, cristianos católicos armenios 0.62 %, cristianos evangélicos 0.53 %, y otro 0.18 % de la población perteneciente a otras religiones.


title: Religión en Líbano

text: Los musulmanes legalmente registrados forman alrededor del 54 % de la población, incluyendo a los miles de refugiados palestinos que se asentaron en el país en los últimos años. Los cristianos legalmente registrados representan alrededor del 41 %. En décadas pasadas la población cristiana descendió en porcentaje debido a la emigración (consecuencia de la guerra civil y la violencia musulmana), pero actualmente se haya en proceso de crecimiento debido a la llegada de refugiados cristianos sirios y a las conversiones desde el islam.


title: Religión en Líbano

text: Bajo los términos de un acuerdo conocido como el Pacto Nacional entre los diversos líderes políticos y religiosos del Líbano, el presidente del Líbano debe ser un cristianismo maronita, el Primer Ministro debe ser un sunita, y el Presidente del Parlamento debe ser un chií.


title: Religión en Líbano

text: A pesar de que el Líbano es un Estado secular, los asuntos de familia como el matrimonio, el divorcio y la herencia siguen siendo manejados por las autoridades religiosas que representan la fe de cada persona. Los pedidos de matrimonio civil son rechazados unánimemente por las autoridades religiosas, pero los matrimonios civiles realizados en otro país son reconocidos por las autoridades civiles libanesas.


title: Religión en Líbano

text: La no-religión no es reconocida por el estado, el Ministerio del Interior y Municipios (Ziad Baroud) hizo posible en 2009 que la religión fuera retirada de la tarjeta de identidad libanesa. Sin embargo, esto no niega a las autoridades religiosas el control total sobre los asuntos familiares civiles dentro del país.


title: Religión en Líbano

text: Los musulmanes libaneses se dividen en muchas sectas como los chiitas, sunnitas, drusos, alauitas e ismaelitas. Los chiitas libaneses se concentran en el sur de Líbano, el distrito de Baalbek, el distrito de Hermel y el sur de Beirut (partes meridionales del Gran Beirut). Los sunnitas libaneses son principalmente residentes de las principales ciudades: al oeste de Beirut, Trípoli y Sidón. Los suníes también están presentes en áreas rurales incluyendo Akkar, Ikleem al Kharoub, y el valle de Beqaa occidental. Los drusos libaneses se concentran al sur del monte Líbano, en el distrito de Hasbaya y en el distrito de Chouf. Bajo la división política libanesa, la comunidad drusa está designada como una de las cinco comunidades musulmanas libanesas (sunita, chiita, drusa, alawita e ismaelita).


title: Religión en Líbano

text: Los cristianos libaneses están divididos en muchas confesiones como maronitas, ortodoxos, melquitas y protestantes. Los maronitas libaneses se concentran en el norte de Beirut (parte norte del Gran Beirut), la parte norte de la gobernación del Monte Líbano, la parte sur de la gobernación del Norte, partes de la gobernación de Beqaa y la gobernación del Sur. Los ortodoxos libaneses se concentran en el norte de Beirut (parte norte del Gran Beirut), el norte libanés zonas como Zgharta, Bsharre, Koura y Batroun. Los protestantes libaneses se concentran principalmente en el área de Beirut y el Gran Beirut. Los otros cristianos libaneses se concentran también en áreas similares como en el este de Beirut (partes norteñas del Gran Beirut), el Monte Líbano, Zahlé y Jezzine.


title: Rafia

text: La rafia es un hilo o cordel de fibra natural, proveniente de una especie de palma de África y América tropicales del género "Raphia", de grueso estipe, grandes hojas pinnadas, enormes frutos elípticos y a la cual debe su nombre.


title: Rafia

text: Se trata de una fibra muy resistente y flexible, se usa en la industria del cordado y en la textil como materia prima en sustitución del yute.


title: Rafia

text: El término también se aplica a su imitación sintética, hoy más comúnmente usada, obtenida por extrusión de poliolefinas (polietileno y polipropileno).


title: Rafia

text: También se conoce como rafia al tejido fabricado con este material, a partir de hilos o cintas flexibles entrelazados que se cruzan unos con otros formando ángulos de 90 grados. Esta fibra, particularmente tratada, queda con un aspecto lucido, rígido, ligero y resistente, utilizándose para confeccionar sacos y bolsas de carga, capelinas, tapices, y muchos objetos hogareños de decoración. Con el cordel también se suelen fabricar redes.


title: Rafia

text: La rafia se produce a partir de fibras textiles sintéticas, principalmente, de polipropileno (PP) trenzado. El material de rafia es reutilizable en múltiples ocasiones debido a la resistencia y durabilidad del material.


title: Rafia

text: La fabricación de rafia se lleva a cabo por el entrecruzamiento ordenado de dos conjuntos de fibras textiles en forma de red, normalmente, formando un ángulo recto entre sí. El entrecruzamiento de la fibra da lugar a un tejido resistente que no se deforma, especialmente indicado en la elaboración de bolsas reutilizables con una larga vida útil.


title: Rafia

text: La primera empresa que diseñó y produjo maquinaria para obtener la fibra sintética base de la rafia fue Covema fundada por los hermanos Dino y Marco Terragni.


title: Rafia

text: La rafia es un material versátil, usado ampliamente en numerosas aplicaciones durables, siendo un soporte ideal para bolsas y fundas que garantiza la reutilización de las mismas por su resistencia y durabilidad, por lo que se convierten en una interesante alternativa a las bolsas de plástico de un solo uso.


title: Utensilio de cocina

text: El utensilio de cocina es una herramienta que se utiliza en el ámbito culinario para la preparación de los platos, tanto en contacto directo con la comida, como una batidora o indirecta (como un minutero).


title: Utensilio de cocina

text: En la prehistoria se preparaba la comida sobre una hoguera sirviéndose de utensilios muy rudimentarios como un cuenco de piedra para calentar líquidos, un mortero y el almirez para pulverizar hierbas y sal y piedra de sílex para cortar la carne, que posteriormente se pinchaba en un espiedo para poder girarla sobre el fuego.


title: Utensilio de cocina

text: Con el tiempo llegaron los utensilios de madera, más tarde los de hierro y más recientemente los de plástico. Por último, la era eléctrica y electrónica, que permite automatizar y acelerar muchos de los procesos de preparación culinaria.


title: Utensilio de cocina

text: Desde las primitivas vajillas de piedra, arcilla o madera, pasando por las metálicas de la Edad del Bronce y las de vidrio (citadas por Plinio el Viejo), hasta las modernas vajillas de porcelana vidriada, diferentes aleaciones metalúrgicas e industriales y materiales plásticos,vidrio,etc.


title: Secretario general del Comité Central del Partido Comunista de China

text: El secretario general del Comité Central del Partido Comunista de China (chino simplificado: 中国共产党中央委员会总书记, chino tradicional: 中國共產黨中央委員會總書記, pinyin: Zhōngguó Gòngchǎndǎng Zhōngyāng Wěiyuánhuì Zǒngshūjì), o simplemente secretario general del Partido, es el máximo dirigente del Partido Comunista de China. Antiguamente, el cargo más importante era el de presidente del Partido, posición que fue abolida el 11 de septiembre de 1982. Desde entonces, el secretario general es el cargo más alto en la jerarquía del Partido.


text: En la actualidad, el secretario general es Xi Jinping ocupa también el cargo de Presidente de la Comisión Militar Central.


title: Meek Mill

text: Robert Rihmeek Williams (Filadelfia, Pensilvania, 6 de mayo de 1987), más conocido como Meek Mill, es un rapero, cantante, y compositor estadounidense. Es contratado brevemente por el sello discográfico Gran Hustle de Atlanta, propiedad del ejecutivo discográfico y compañero rapero T.I.. En febrero de 2011, después de salir de Grand Hustle, Mill firmó un contrato discográfico con sede en Miami, en el Maybach Music Group (MMG) del rapero estadounidense Rick Ross.


title: Meek Mill

text: Después de lanzar varios mixtapes gratuitos en línea a principios de su carrera, Mill lanzó su primer álbum de estudio después de conseguir un contrato de grabación con Maybach Music Group. El álbum, titulado "Dreams and Nightmares", fue lanzado en 2012, en virtud de MMG y Warner Bros. Records. El álbum debutó en el número dos en el Billboard 200, precedido por los sencillos "Amen", "Burn" y "Young & Gettin 'It". Él también ha aparecido en Self Made serie de compilaciones de MMG, con su primer sencillo "Tupac Back" y segundo sencillo "Ima Boss", que se incluye en el volumen uno.


title: Meek Mill

text: En octubre de 2012, Meek Mill anunció el lanzamiento de su propio sello, Dream Chasers Records, llamado así por su serie mixtape popular. También reveló que ya han firmado varios raperos residentes en Filadelfia.


title: Meek Mill

text: En junio de 2015 Meek Mill lanzó su segundo álbum de estudio, titulado "Dreams Worth More Than Money", recibiendo críticas favorables.


title: Meek Mill

text: Apenas tres semanas después de la publicación del disco, se inició un beef entre Mill y el rapero Drake, originado a causa de una serie de comentarios que Mill publicó en Twitter, criticándolo por usar ghostwriters (músicos que escriben las letras de canciones en secreto para otros artistas). A este enfrentamiento entre los dos que inició Mill, Drake respondió con una canción llamada "Charged Up", muy comedida y en la que no hace ninguna referencia explícita a los hechos. El 30 de julio Drake vuelve a responder a Mill a través de "Back To Back", una canción-crítica más agresiva y directa a la que responde a las acusaciones. Meek Mill respondió con "Wanna Know", pero para entonces el rapero no pudo hacer frente a la lluvia de críticas y burlas por la mayoría de los fanes del rap, que no vieron con buenos ojos que el rapero hubiera empezado de la nada este enfrentamiento. Se especula si Mill pudo hacerlo como estrategia para promocionar su nuevo álbum.


title: Meek Mill

text: Meek Mill, junto con 3 de sus amigos, formó un grupo de rap y se hacían llamar The Bloodhoundz. El grupo duró lo suficiente para liberar cuatro mixtapes.


title: Fiesta del Gran Poder

text: La Fiesta de Jesús del Gran Poder o Festividad del Señor del Gran Poder es una fiesta religiosa que se celebra en la ciudad de La Paz, Bolivia. La fiesta desarrolla diferentes prácticas religiosas y festivas de manera sincrética entre lo católico y lo aymara, entre ellas se encuentran la Ch'alla, las entradas folclóricas, la celebración de misas católicas y el desarrollo de prestes.


title: Fiesta del Gran Poder

text: La fiesta como expresión cultural cada vez con más fuerza se va apropiando de los espacios públicos como calles y avenidas, con las fiestas como la del Señor del Gran Poder inicialmente y ahora en cada barrio de acuerdo a la fecha de fundación o patrono de la parroquia tienen su expresión folklórica, preste y entrada folclórica, en ellas también existe el sincretismo entre ritos aymaras con la religión católica ambos adecuadamente manejados, en estos eventos los espacios públicos pasan a ser espacios privados de los protagonistas donde incluso se disponen sillas, mesas espacios de baile y servicios de garzones y guardaespaldas. Inicialmente se tenían los locales de fiesta para la realización de tales acontecimientos manteniendo el ámbito privado de los eventos, pero en la actualidad se tiende a realizarlo en los espacios públicos, en distintos barrios populares están proliferando los locales para fiestas como actividades comerciales complementarios a la fiesta, una muestra de las economías de aglomeración.


title: Fiesta del Gran Poder

text: En todas estas actividades y actitudes se manifiesta la tendencia del ser andino que es lo comunitario porque, como en las ferias, las fiestas patronales o de inicio de la siembra, en los pueblos estos eventos se los hace en comunidad y para la comunidad. Las individualidades desaparecen devoradas por el ser colectivo que va cobrando realidad: el ayllu convertido en una unidad orgánica tangible con determinación propia. A través de esta confluencia catártica, la comunidad comulga consigo misma y con la naturaleza circundante, afirmando su voluntad de vida (indudablemente la fiesta está orientada a asegurar la supervivencia colectiva). En la nueva versión de la festividad del Gran Poder, conocida como "la Fiesta Mayor de los Andes", 53 fraternidades folclóricas ofrecerieron un vasto repertorio del rico legado cultural con el que cuenta Bolivia. La fiesta del Gran Poder es una representación de la diversidad de danzas que son ejecutadas bajo la promesa de bailar durante tres años como acto de agradecimiento a la divinidad del Señor Jesús del Gran Poder. La festividad contará con la presencia de 30.000 bailarines y 4.000 músicos, que invadirán las calles de la popular zona del Gran Poder para luego llegar hasta el estadio Hernando Siles.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Preste o pasante es el nombre con el que se denomina a la persona que hará todos los gastos en la fiesta en la que él estará a cargo de los gastos de bebida, música, comida, toda la atención, todos los miembros de la comunidad tienen que ser prestes en algún momento para ser considerados personas de gran prestigio y respeto todos compiten para ganar y atender mejor que su antecesor, es singular la forma en que los ahorros de todo un año o de varios años se los gasta en tres días de fiesta haciendo que este capital circule en el interior de la comunidad, la fiesta también tiene ese componente de reciprocidad por el que la persona baila a cambio de los favores del Patrono o Santo.


title: Fiesta del Gran Poder

text: La ch'alla es una práctica que se realiza en agradecimiento a la Pachamama (tierra) por todos los frutos que de ella recibimos, por ello se le hacen ofrendas con la realización de ritos que incluyen las bebidas espirituosas que se beben y que también se convidan a la Pachamama echándola al piso.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Previamente al día de la fiesta religiosa o patronal se realiza una promesa a fin de pedir favores al santo con el compromiso de bailar y participar de la fiesta, esta promesa se acompaña del convite a la Pachamama con la challa y quema de una mesa ceremonial para que en el transcurso de la fiesta no haya problemas ni desgracias y a todos les vaya bien en el futuro.


title: Fiesta del Gran Poder

text: El origen de la fiesta se remonta al 8 de diciembre de 1663 cuando se fundó el Convento de las Madres Concepcionistas. Según la historia, en aquel entonces, las postulantes al convento debían llevar consigo una imagen. La monja Genoveva Carrión portó un lienzo de la Santísima Trinidad, consistente en una imagen de dios con tres rostros, representando así su carácter trinitario; padre, hijo y espíritu santo.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Esta imagen sacra era algo común para aquel tiempo, como lo atestiguan los libros "Arte de la Pintura" de 1649 de Francisco Pacheco (Maestro y suegro de Velázquez además de censor de pintura de la Santa Inquisición); Francisco Ricci en su "De Pictura Sabia" de 1659 y los lienzos que se conservan en las ciudades de Bogotá, Medellín y Sucre. Después fue prohibida por Benedicto VI con la breve "Solicitudine Nostra" a comienzos del siglo XVIII; decisión refrendada en América en el Concilio Provincial de Santa Fe el 27 de mayo de 1772.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Posteriormente, en 1904 uno de los devotos hizo retocar el cuadro convirtiéndolo en una imagen con un solo rostro y llamándola el Señor del Gran Poder en referencia al Patrón de Sevilla, imagen bastante común en las procesiones de Semana Santa y con bastantes devotos en grandes ciudades como Quito y Arequipa.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Por el repintado esta imagen del Señor del Gran Poder obtuvo una apariencia atípica, ya que la representación típica del Patrón de Sevilla es una escultura de cristo cargando la cruz; en este caso se aprecia a Jesús con los brazos abiertos. Esto se debe a que también fue borrado el triángulo invertido que pendía de sus manos clásica de las representaciones de la Santísima Trinidad de rostro trifásico.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Muchos devotos recibieron favores del Señor, por lo que la veneración de la imagen se extendió. La imagen recorría por casas de las calles Mercado, Yungas, Figueroa y por la iglesia del Rosario. Posteriormente fue trasladada a la calle León de la Barra, donde una familia devota inició el culto a la imagen con visitas y oraciones programadas para los días martes y viernes. Con el transcurrir del tiempo los feligreses fueron aumentando y en 1928 se inició la construcción de un templo en la zona de Chijini, hoy calle Gallardo, que fue concluido a finales de los años 30.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Sin embargo, en 1923 surgieron las primeras fraternidades folclóricas. En la calle Illampu se situaban los bordadores de los trajes que se usaban en esta celebración y entre aquellos artesanos, destacaban las familias Chuquimia y Gisbert. Se dice que por iniciativa de ellas se realizaron las primeras fiestas "prestes y pasantes" del Señor del Gran Poder. En 1924 apareció la primera diablada de la región de Chuchulaya, luego surgió una fraternidad de suri sikuris, integrado por un grupo de lustrabotas denominado "Cebollitas".


title: Fiesta del Gran Poder

text: En los años 30 y 40 se fueron integrando conjuntos nativos de Los Yungas, que con toques de tambores adoraban a la imagen. Habiéndose convertido en un evento departamental, en 1952 se realizó un festival departamental de danzas paceñas en el estadio, donde surgió la idea de realizar una entrada más apoteósica y organizada. La fiesta contaba con el apoyo de un sacerdote católico, a quien la historia recuerda como el padre Camacho, los ensayos se realizaban en las noches desde la avenida Buenos Aires hasta la intersección de las calles Gallardo y Segurola.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Otro hecho importante es el ocurrido el 25 de enero de 1969, cuando se funda el baile de los caporales en la zona de Chijini, como acto de devoción al Señor del Gran Poder. A iniciativa de los hermanos Estrada esta demostración folclórica fue estrenada a nivel mundial.


title: Fiesta del Gran Poder

text: El 12 de mayo de 1974 se creó la Asociación de Conjuntos Folclóricos, que hoy aglutina los principales grupos de danzas de La Paz y las más representativas de otros lugares de Bolivia. Con este hecho, la fiesta del Gran Poder adquiere ribetes nacionales.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Según el profesor Llanos, si bien la entrada del Gran Poder ha sufrido cambios a lo largo de los años, los aspectos folclóricos se han mantenido a lo largo del tiempo, convirtiéndose en una fiesta nacional. La Asociación de Conjuntos Folclóricos del Gran Poder organizará el Segundo Congreso Internacional de Etnomusicología y Folclore Latinoamericano y del Caribe, con la finalidad de declarar al departamento de La Paz “Cuna del Folclore Boliviano”.


title: Fiesta del Gran Poder

text: En 2017, el Ministerio de Culturas y Turismo de Bolivia presentó el expediente para la consideración de la declaratoria de Patrimonio de la Humanidad de la festividad, en 2018 UNESCO anunció que el expediente sería revisado en 2019.


title: Fiesta del Gran Poder

text: El 11 de diciembre de 2019, la fiesta de la Santísima Trinidad del Señor Jesús del Gran Poder fue declarada Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, dando como argumento la transformación y estimulación que da a la ciudad cada año como forma especial de entender y celebrar el catolicismo andino.


title: Fiesta del Gran Poder

text: Dada la evolución de la fiesta y su crecimiento los fraternos han iniciado labores de carácter social y cultural más allá de la misma fiesta, habiendo por ejemplo realizado una labor coordinada para la restauración de varios templos en la ciudad de La Paz.


title: Carolina Peleritti

text: Carolina del Carmen Peleritti (Buenos Aires, 2 de julio de 1971) es una modelo, actriz y cantante argentina. Fue considerada un "sex symbol" de la década del 90 en su país, y actualmente desarrolla una carrera como cantante.


title: Carolina Peleritti

text: A los 16 años se fue a España a probar suerte como modelo, pero a los cuatro meses su madre la fue a buscar, volvió a Buenos Aires y comenzó su carrera en el modelaje hasta que a los 23 años dio sus primeros pasos en la actuación.


title: Carolina Peleritti

text: Desde que empezó su carrera como actriz, Carolina Peleritti ha trabajado con Norma Aleandro (en "La señorita de Tacna") y Eliseo Subiela (en "El lado oscuro del corazón") y ha pasado por el teatro, la televisión y el cine.


title: Carolina Peleritti

text: En la actualidad se dedica al canto folclórico, habiendo hecho presentaciones diversas, incluida alguna en el Centro Cultural Kirchner (CCK) de Buenos Aires.


title: Karen Bejarano

text: Karen Liecelotte Bejarano Flores (Santiago, 9 de febrero de 1985), conocida también por su nombre artístico Karen Paola, es una cantante y figura de televisión chilena. Es conocida popularmente desde 2003 por su participación en el programa "Mekano" de Mega. Además de su carrera como cantante, ha sido elenco estables de telenovelas juveniles y ha estado en varios programas de televisión como participante estable.


title: Karen Bejarano

text: Por el momento ha lanzado tres álbumes, "Viva la noche" en 2004, "Komo tú" en 2005 y "Karen Paola" en 2008, el primero de estos alcanzó un gran éxito de ventas siendo certificado en Chile con doble disco de platino y oro.


title: Karen Bejarano

text: Karen participó en el casting masivo realizado en 2003, que buscaba nuevos integrantes para el Team Mekano, que era el grupo de baile estable del programa juvenil "Mekano", que en esa época era uno de los programas de mayor sintonía de la televisión chilena. Finalmente Karen logró ingresar y formar parte del grupo, fue además en ese programa donde adoptó su nombre artístico Karen Paola y se convirtió en uno de los personajes más populares del programa. Debido a su éxito, Karen grabaría su álbum debut con el auspicio del programa de televisión. El 13 de octubre de 2004 salió a la venta su disco, titulado "Viva la noche", que alcanzó altas cifras de venta y en el que interpretaba diversos covers de temas musicales españoles, como «Dime» de Beth y «Ven, Ven, Ven». Tras un par de semanas en el mercado el álbum superaría las 40 000 copias vendidas, ganando doble disco de platino. Ese mismo año, Karen fue invitada a participar en el evento de cierre de la Teletón 2004 desde el Estadio Nacional de Chile.


title: Karen Bejarano

text: Incursionando en su faceta de actriz, Karen Paola participó en algunas de las miniseries realizadas por "Mekano" como "Amores urbanos" y "EsCool", donde interpretó el tema principal junto a Ximena Abarca.


title: Karen Bejarano

text: En 2005, editó su segundo álbum de estudio, titulado "Komo tú", en este se encuentran canciones como «Mira niño», «Dame», «Eres un bombón» y «Antes muerta que sencilla», esta última es una versión de la popular canción de la española María Isabel. Sin embargo, después de editado su segundo disco, Karen Paola anunció su retiro tanto del programa como del mundo musical tras haber quedado embarazada de su pareja, el bailarín uruguayo Juan Pedro Verdier, a quien conoció en el programa. Ambos decidieron emigrar hacia Puerto Varas donde nació su primer hijo, Guillermo.


title: Karen Bejarano

text: En junio de 2007, Karen Paola fue invitada por la producción de "Mekano" a participar en la última semana del programa, pero ella se negó. Esa misma semana asistió al programa de farándula de Chilevisión, "Primer plano", lo que provocó malestar en el conductor del espacio juvenil, José Miguel Viñuela, debido a que la gran mayoría de los exintegrantes de su programa habían asistido al acto de clausura, excepto Karen. Más tarde ella argumentó que su inasistencia al espectáculo de clausura de "Mekano" se debió a una cláusula de exclusividad presente en el contrato que firmó con "Primer plano", ya que a cambio de su entrevista, el programa le pagaría la estadía de su familia en Santiago y el costo de los exámenes médicos a los que debía ser sometido su hijo.


title: Karen Bejarano

text: En 2008, Karen Paola regresó a los medios a través del programa juvenil "Yingo" estando como jurado junto a Yamna Lobos, el programa fue transmitido por Chilevisión y dirigido por Álex Hernández, con quien ya había trabajado en "Mekano". Tras su regreso, Karen lanzó el 22 de diciembre del 2008 su álbum homónimo, el tercero de su carrera, en el que se encuentran canciones como «Eternidad», cover del tema "Evighet/Invincible" de Carola Häggkvist y las versiones «Hay que venir al sur», de la italiana Raffaella Carrá y «Dame un beso», de la mexicana Yuri. Con este disco ella alcanzó disco de oro en solo 2 semanas, vendiendo más de 5.000 copias sólo en Chile.


title: Karen Bejarano

text: En junio de 2010, Karen abandona el programa "Yingo" debido a la no renovación de contrato. Tras la abrupta salida de Chilevisión, emigra para incorporarse al programa juvenil de Televisión Nacional de Chile, "Calle 7" el 11 de julio, en su cuarta temporada de emisión. El 22 de enero de 2011 ella obtiene el segundo lugar en la competencia física junto a "JC".


title: Karen Bejarano

text: El 15 de junio de 2011 lanza en "Calle 7" el primer sencillo de su próximo disco, «Hasta el amanecer», logrando ser Trending Topic en Perú y Honduras el día de su lanzamiento y logrando gran aceptación del público. Un mes más tarde nuevamente logra quedarse con el segundo lugar en la competencia, esta vez en el área artística. Ese mismo año, el 19 de julio, toma el puesto de conductora de la transmisión en línea del programa Calle 7, para luego dejar definitivamente el programa en febrero de 2012.


title: Karen Bejarano

text: En enero de 2012, se integra como participante de la quinta temporada de "Fiebre de baile", en donde ocupó el sexto lugar con un 10,4% de apoyo popular. En marzo se integró como panelista del renovado matinal de Chilevisión, "La mañana de Chilevisión".


title: Karen Bejarano

text: En abril del 2012, Karen aparece en pantalla en el docu-reality "Adopta un famoso" de TVN, donde tuvo que estar con una familia muy distinta a la de ella y vivir una realidad a la cual no está acostumbrada. Cabe destacar que a la mayor de las hijas de esta familia, cuando era chica, le fascinaba escuchar su música, y cuando la vio ésta se sorprendió y le contó todo lo que hacía cuando era su fanática.


title: Karen Bejarano

text: En septiembre, Karen anunció que se someterá a una reducción mamaria, ya que, sufría de fuertes dolores de espalda. La operación fue ambulatoria porque sólo estuvo un par de días fuera de pantalla.


title: Karen Bejarano

text: Tras una larga espera por la fanaticada, el 2 de octubre de 2012 lanza oficialmente su nuevo sencillo «Capitán», que cuenta con la colaboración del cantante Camaleón Landáez.


title: Karen Bejarano

text: El 31 de diciembre de 2012, Karen Paola deja "La mañana de Chilevisión", tras no sentirse a gusto en el espacio por la renovación de productores, donde estos la colocaban en los últimos minutos del programa; además, de no haberle renovado su contrato. El miércoles 6 de enero de 2013, Karen visita el estudio de "Yingo" para recordar su paso por el programa, donde canta sus grandes éxitos como «Take It Down» y «Ven ven ven». Durante el tiempo que estuvo fuera de televisión, visitó varios programas, como Secreto a voces] (SAV) de Mega, "Mujeres primero" de La Red, e "Intrusos", del mismo canal, donde habló del por qué se fue de "La Mañana de Chilevisión" y recordar toda su carrera televisiva.


title: Karen Bejarano

text: En el mes de febrero, fue invitada al matinal "Bienvenidos" de Canal 13, donde comenzó a hacer notas, además, junto a su actual novio, Juan Pedro Verdier, confirmaron en el mismo espacio, el 21 de febrero de 2013, que se casarían el 7 de enero de 2014, el mismo día en el que cumplirán 10 años de relación. A fines de febrero, Karen se integra como notera del matinal "Bienvenidos", ocupando el puesto de Valeria Ortega, quién emigró a un canal de cable.


title: Karen Bejarano

text: El 4 de marzo de 2013, comienza un nuevo proyecto, esta vez como locutora radial, participando en "De Todo y Con Candela" de la Radio Candela, saliendo al aire de lunes a sábado entre las 13:00 a 14:30 de la tarde. Ese mismo mes, marzo, deja "Bienvenidos" para integrarse al nuevo late show de Mega "Más vale tarde", regresando a su casa televisiva en donde se hizo conocida gracias a "Mekano" y quién la vio crecer.


title: Karen Bejarano

text: El 30 de agosto de 2013, "Alfombra roja" de Canal 13, realiza una nota a Karen en la sección "Íntimo" dónde aparece en una etapa ya más crecida. Cuenta, además, todos sus logros televisivos, ya que, está desde los 17 años en televisión y actualmente se encuentra estudiando Psicología, a lo que agregó que siempre quiso estudiar eso porque le encantaba desde pequeña. También contó, que le encantaría animar un programa, y para eso se está desarrollando en el área de las comunicaciones.


title: Karen Bejarano

text: En esa misma nota, mencionó que muy pronto saldrá su nuevo y 4° álbum y que a mediados de septiembre lanzará un nuevo sencillo llamado "Mueve", será ElectroPop y que pretende seguir con la racha de temas movibles como siempre lo ha hecho.


title: Karen Bejarano

text: El 15 de febrero de 2014 Karen Paola dio a conocer su candidatura a Reina del Festival de Viña del Mar 2014, ella se postuló para el canal Mega, ya que el canal decidió optar por Karen, tras haberse rumoreado que la ex Miss Mundo Chile Camila Recabarren se iba a candidatear por Mega. Finalmente Sigrid Alegría se consagró como reina del festival con 152 votos, sin embargo Karen consiguió 54 votos de la prensa acreditada, quedando en 2° lugar.


title: Karen Bejarano

text: En febrero de 2015, Karen se emigró al matinal "Mucho gusto" de Mega como panelista; y más tarde, condujo las dos temporadas del programa "Vuelta a la manzana" en el mismo canal.


title: Karen Bejarano

text: En marzo de 2017 abandona Mega siendo desvinculada, uniéndose más tarde en agosto de ese mismo año al matinal de TVN "Muy Buenos Días" hasta su renuncia en noviembre del año siguiente, debido a una fuerte discusión con uno de sus conductores. Desde ese momento, Karen se aleja por un tiempo de su carrera televisiva para emprender nuevos rumbos.


title: Karen Bejarano

text: En 2020, vuelve a la televisión, esta vez, como participante del reality show de baile de Canal 13, "Bailando por un sueño Chile", versión chilena del reality show de baile mexicano homónimo.


title: Karen Bejarano

text: Fue criada en una familia practicante de la religión evangélica, de la comuna de La Cisterna. Se encuentra casada con Juan Pedro Verdier, también exparticipante del programa "Mekano" y con el cual tienen un hijo, llamado Guillermo Verdier Bejarano.


title: Karen Bejarano

text: A inicios del 2017, fue víctima de una filtración de un video íntimo sobre ella, así como también fotos privadas, lo cual la mantuvo alejada durante varios meses de los medios.


title: Iglesia católica en España

text: La Iglesia católica es la organización religiosa mayoritaria en España, a la cual se adscriben aproximadamente tres cuartas partes de la población.


title: Iglesia católica en España

text: La Iglesia se estructura en 14 provincias eclesiásticas divididas en 69 diócesis repartidas por toda la geografía española, además del Arzobispado castrense (un ordinariato militar para las Fuerzas Armadas). Si bien cada diócesis —al frente de la cual se encuentra el obispo— es autónoma, la Conferencia Episcopal Española está integrada por todos los obispos de España con el objetivo de ejercer conjuntamente algunas funciones pastorales.


title: Iglesia católica en España

text: La Constitución española de 1978 establece la aconfesionalidad del Estado, disponiendo que los poderes públicos tengan en cuenta las creencias religiosas de la sociedad, manteniendo relaciones de cooperación con la Iglesia católica y las demás confesiones. Así, las relaciones entre el Estado español y la Santa Sede se encuentran reguladas por el acuerdo de 1976 y los tres acuerdos de 1979, que modificaron y reemplazaron el anterior concordato de 1953.


title: Iglesia católica en España

text: Según la memoria de actividades de la Iglesia de 2012, en España hay bautizados, que cubrirían el 73 % de la población. Están organizados en 70 diócesis y arquidiócesis.


title: Iglesia católica en España

text: En julio de 2018, el Centro de Investigación Sociológica publicó una encuesta realizada a 2485 adultos residentes en España. Según esta encuesta, el 66,3 % de los encuestados se definían como «católico» en “materia religiosa”. Por otro lado, a la pregunta sobre asistencia a ritos (católicos o no) más allá de ocasiones sociales (bodas, primeras comuniones), un 62,5% afirmó no ir “casi nunca”, un 13,4 % acudía “varias veces al año”, un 10,7 % acudía “alguna vez al mes” y un 10,4 % “casi todos los domingos y festivos”. Un 1,9 % afirmó acudir “varias veces a la semana”.


title: Iglesia católica en España

text: Una gran mayoría de los jóvenes españoles, entre ellos muchos que se autoidentifican como católicos, hacen caso omiso de la postura de la Iglesia sobre temas como las relaciones sexuales prematrimoniales, la orientación sexual o la anticoncepción.


title: Iglesia católica en España

text: Según el Eurobarómetro 69 (2008), otra fuente independiente, sólo el 3 % de los españoles considera la religión como uno de sus tres valores más importantes, mientras que la media europea es del 7 %.


title: Iglesia católica en España

text: En el transcurso del se ha reducido a la mitad el número de personas que residen en instituciones colectivas de carácter religioso: conventos, seminarios, monasterios, abadías y establecimientos análogos. En 2001 eran 41 137 y en 2011 18 487 residentes, según los Censos de Población y Viviendas elaborados por el Instituto Nacional de Estadística, esta caída del 40 % entre 2001 y 2011 se produce tras la caída del 30 % durante la década de 1990.


title: Iglesia católica en España

text: La presencia del cristianismo en España se remonta a casi dos mil años atrás. La tradición sitúa sus orígenes durante la evangelización de la península ibérica, en el mismo , por el apóstol Santiago el Mayor (vinculado a las historias de la aparición de su sepulcro en Compostela y de la Virgen del Pilar en Zaragoza), y por san Pablo, cuyo viaje a Hispania no se puede asegurar que se produjera, pero de quien al menos consta su voluntad expresa de emprenderlo:


title: Iglesia católica en España

text: A comienzos del tuvo lugar en Iliberis, una ciudad cercana a la actual Granada, el Concilio de Elvira, el más antiguo del que se conservan las actas. A él acudieron 19 obispos y 24 presbíteros para tratar temas de carácter disciplinar, por lo que para esa época la Iglesia representaba ya una pujante fuerza social y contaba en la península de una estructura bien organizada por diócesis, que tenían sus sedes en ciudades.


title: Iglesia católica en España

text: Tras ser declarada religión oficial en el último siglo del Imperio romano, el cristianismo sufrió las vicisitudes de una prolongada Edad Media, que comenzó experimentando la segregación entre el arrianismo que traían los invasores germánicos y el catolicismo de los hispanorromanos (hasta la conversión del rey visigodo Recaredo en 586). El periodo visigodo-católico fue un una época de gran florecimiento de la Iglesia en España, en la que tuvieron lugar decenas de concilios, entre ellos los Concilios de Toledo, y destacaron una serie de personajes como Isidoro de Sevilla, Braulio de Zaragoza o Ildefonso de Toledo, entre muchos otros. Los últimos siglos de la Edad Media presenciaron tanto la tolerancia como los intentos de erradicación entre religiones alternativamente dominantes, al estar marcados por los choques entre el cristianismo y el Islam, primero en la conquista musulmana de la península ibérica y posteriormente en la Reconquista cristiana.


title: Iglesia católica en España

text: La conformación de los reinos que terminaron reuniéndose en la denominada Monarquía Católica del Antiguo Régimen se hizo en gran medida a través de la construcción de una personalidad fuertemente religiosa, representativa del dominio social del grupo que se identificaba a sí mismo con el concepto étnicamente excluyente de cristiano viejo, y que desembocó en lo que ha podido llamarse política de "máximo religioso" de los Reyes Católicos, incluyendo la creación de la Inquisición española, la expulsión de los judíos y la conversión forzosa de los moriscos, así como una fuerte reforma institucional del clero, a cargo del cardenal Cisneros.


title: Iglesia católica en España

text: La Iglesia española de la Edad Moderna, época en la que junto a la Edad Media lo religioso impregnaba lo civil, fue desde entonces un mecanismo disciplinado y al servicio de la monarquía y los estamentos privilegiados, poco accesible a las ideas provenientes de la Reforma luterana, con lo que los conflictos religiosos de España no fueron comparables a los que desgarraron Francia, Inglaterra, Alemania o Hungría en esa misma época. España, garantizado el consenso interior en materia religiosa gracias al férreo control social, fue un firme bastión de la Iglesia católica, que los reyes de la Casa de Austria reclamaban defender en sus conflictos exteriores en Europa, en el Mediterráneo, y en la colonización de América, justificada como evangelización, aunque con reflexiones en contra como la del fraile dominico Bartolomé de las Casas.


title: Iglesia católica en España

text: En cambio sí se produjeron fortísimos debates, como el que se dio en torno al erasmismo, vinculado a la resistencia a la modernización en las órdenes religiosas. Durante el se suscitó un movimiento reformista de carácter místico en el que se implicaron con no pocos enfrentamientos los carmelitas Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz; también en el contexto de la Contrarreforma fundó san Ignacio de Loyola la muy influyente Compañía de Jesús.


title: Iglesia católica en España

text: También en el surgen los primeros misioneros españoles, especialmente en América y Asia. Ejemplos de esto son los jesuitas San Francisco Javier (el llamado «apóstol de la India» que evangelizó la India, China y Japón) y San José de Anchieta («apóstol de Brasil»), los franciscanos San Junípero Serra («apóstol de California») y San Pedro de Betancur («apóstol de Guatemala»), o el dominico Tomás de Zumárraga (misionero en Japón), entre otros muchos.


title: Iglesia católica en España

text: La iglesia española durante el antiguo régimen fue una institución fundamental para el sostenimiento del antiguo régimen social de la España Moderna. Según los estudios de Virgilio Pinto se puede ver que la Iglesia en España era una de las instituciones con mayor poder social y económico de toda Europa. Cuando se habla de las relaciones de la Iglesia católica con la monarquía de España son importantes dos conceptos: la Religiosidad y la Iglesia como institución supeditada a los intereses de la Corona y del mismo Vaticano. En el se inicia del debate del jansenismo y del regalismo. En este sentido se ve el debate en torno a si la Iglesia de España fue controlada por la Corona de España. En los tiempos de Carlos III el rey ilustrado lo quiso así. Hay dos razones fundamentales: la primera era la ambición del estado por controlar a la Iglesia, una institución que ejercía el control efectivo de la ideología del pueblo, y una ansia utilización de la Iglesia por parte de una élite de ministros volterianos que se aprovechaban de la buena voluntad del Rey. La segunda teoría es que el estado quería reformas a la Iglesia con el fin de acabar con los desequilibrios que poseía y sus corrupciones.


title: Iglesia católica en España

text: Además de ello, la Iglesia española en el español presentaba problemas internos bastante notables. Fue una de las Iglesias que más rápido adoptaron las premisas establecidas en el concilio de Trento. Uno de los principales problemas era el gran aumento del clero durante la edad moderna, pero sobre todo del clero regular, aunque en el el número se detuvo. Pero como dice Pinto, era un clero numeroso y mal repartido. Primeramente por reinos vemos ya una desigualdad importante, en el año 1747 de los 165 663 eclesiásticos de España, casi 130 000 estaban en Castilla, y solo 38 234 en Aragón. Sabemos estas cifras gracias a los catastros y estudios demográficos como el del marqués de la Ensenada, o el del conde de Aranda. A finales del , el número era de 182 564 eclesiásticos, pero había descendido en comparación con el año 1768, cuando había 191 101 eclesiásticos. Además, había una enorme desigualdad entre eclesiástico regulares y seculares. Estos problemas internos de la Iglesia se daban también en el ámbito económico y profesional. Un ejemplo brillante es el estudio del clero en la ciudad de Madrid durante el donde vemos la enorme desigualdad social que había entre el clero madrileño. Fue tal el fenómeno que Carlos III prohibió la entrada de sacerdotes en la Villa y Corte para no tener sacerdotes vagabundeando por las calles pues muchos de ellos llegaban a la capital sin oficio ni beneficio y estaban tirados a su suerte recibiendo las atenciones de los hospicios píos de la capital. Carlos III además realizó reformas profundas para impedir que la religiosidad se convirtiera en dogma y también para limitar su impacto social pues pensaba que era un elemento que hacía a la sociedad española poco productiva económicamente.


title: Iglesia católica en España

text: La crisis del Antiguo Régimen destruyó las bases económicas y el monopolio ideológico e intelectual del clero, así como buena parte del consenso social existente hasta entonces, pudiéndose hablar a partir de la Edad Contemporánea de Dos Españas que tenían en la oposición anticlericalismo/catolicismo integrista una de las grietas separadoras que las condujeron a una Guerra Civil. Esta fue justificada como cruzada por el clero, víctima de una violentísima represión en la retaguardia republicana, calificada de persecución religiosa y recordada desde el pontificado de Juan Pablo II con canonizaciones multitudinarias de mártires.


title: Iglesia católica en España

text: Para el primer franquismo, el nacionalcatolicismo fue una de sus principales señas de identidad, además de componer los "católicos" una de las "familias" en que Franco se apoyaba en el ejercicio de su poder. Tras el Concilio Vaticano II, la jerarquía católica aparece dividida entre una orientación "conservadora" y otra "progresista", a las que comunidades cristianas de base se alinean claramente, oponiéndose al franquismo. Al frente de esta ruptura con el régimen estuvo el cardenal Vicente Enrique y Tarancón, presidente de la Conferencia Episcopal, y cuyo nombramiento supuso un punto de inflexión en las relaciones entre la Iglesia católica y el franquismo.