title: Kevin Owens

text: En el episodio del 8 de agosto de Raw, hizo su regreso y destruyó a Ezekiel con su clásico Pop-Up Powerbomb, un movimiento que no había usado en varios años, siendo Ezekiel llevado en camilla. Más adelante, Owens habló sobre la sequía de campeonatos suya y advirtió que era tiempo de ser nuevamente el "Prize Fighter", tal como en su etapa en NXT y primeros años en el roster principal.Owens dijo que era hora de traer de vuelta al 'Premiado Luchador'. En el episodio del 22 de agosto de "Raw" , Owens entró al ring con su vieja camiseta sin mangas de titantrón y cinta adhesiva 'KO' antes de responder a un desafío abierto de The Alpha Academy. Después de derrotar a Chad Gable en un partido individual, Owens hizo doble equipo con Gable y Otis, pero rechazó el ataque y se volvió face en el proceso. La semana siguiente, Owens inició un programa con The Usos y Sami Zayn..


title: Kevin Owens

text: En 2012, Ring of Honor (ROH) lanzó un set de dos discos titulado "Kevin Steen: Ascension to the Top", centrándose en sus primeros dos años con la promoción, y "Kevin Steen: Decent into Madness", cubriendo su carrera en solitario de 2009-2010. En 2013, ROH lanzó un DVD titulado "Kevin Steen: Hell Rising", que incluía tanto sus mejores combates en la promoción como una entrevista de rodaje, en la que Steen entró en detalles sobre su relación con Jim Cornette y su reserva de ROH. El DVD fue extraído de la tienda en línea de ROH poco después de su lanzamiento. Se volvió a poner a disposición durante la temporada navideña de 2013. Después de su partida, ROH lanzó otro set de tres discos titulado "Thanks Steen Thanks", que incluía los combates desde el final de su reinado como campeón hasta su último combate con la compañía.


title: Kevin Owens

text: Steen (como Kevin Owens) hizo su debut en los videojuegos como personaje jugable en "WWE 2K16", y desde entonces ha aparecido en videojuegos como "WWE 2K17", "WWE 2K18", "WWE 2K19", "WWE 2K20" y "WWE 2K22".


title: Kevin Owens

text: Steen y su esposa Karina tienen un hijo llamado Owen (llamado así por Owen Hart , Steen además de dedicarle el nombre de su hijo, le dedicó su nombre de ring en la WWE) y una hija llamada Élodie Leila. En mayo de 2008, al final del evento DDT4 Night One, el hijo de seis meses de Steen apareció en un segmento con Excalibur, en el cual Excalibur lo llamó "feo" e instó a Steen a aplicarle tres "package piledriver" consecutivos antes de colocar a su hijo encima de Excalibur para el conteo de tres.


title: Kevin Owens

text: Steen también es el mejor amigo de su compatriota y también luchador profesional El Generico, conocido en WWE como Sami Zayn. Su amistad ha sido bien documentada y se remonta a 2002.


title: Kevin Owens

text: Steen cuenta con dos reinados como Campeón Intercontinental de la WWE sumando 132 días al igual que Owen Hart.


title: Özge Özpirinçci

text: Estudió Administración de Empresas en la Universidad Sabancı de Estambul. En 2008 empezó a asistir a audiciones para comerciales y fue elegida como rostro para una marca de brownies, gracias a esto se convirtió en un rostro reconocido en todo el país. Luego de su aparición en ese comercial, comenzó una carrera en el mundo de la actuación. En 2017 actuó como Bahar Çeşmeli en la telenovela turca Kadın (traducido como "Mujer o Fuerza de Mujer", 2017-2020) gracias a la cual logró un gran éxito y repercusión a nivel nacional e internacional.


title: The Libertines

text: The Libertines es una banda de rock británico cuyo estilo se clasifica como post-punk revival. La banda alcanzó su mayor fama al comienzo de la década de los 2000, encabezando el movimiento "revival" del garage rock de ese tiempo. La banda se centra en el dúo compositivo de Pete Doherty (voz/guitarra rítmica) y Carl Barât (voz/guitarra principal), junto con John Hassall (bajo) y Gary Powell (batería).


title: The Libertines

text: Si bien al principio su éxito comercial fue limitado, la banda alcanzó posteriormente un sencillo n.º2 y un álbum n.º1 en las listas británicas. A pesar de ello, el éxito musical de la banda se vio eclipsado por sus permanentes conflictos internos, muchos de los cuales fueron causados por el uso continuo de drogas por Doherty, causando la separación de la banda. Los miembros de The Libertines han formado varias bandas, con variados resultados de éxito comercial y crítico.


title: The Libertines

text: En el 2010 The Libertines anunciaron su regreso para participar en los festivales de Reading and Leeds, donde simultáneamente se grabó un documental de la banda mientras hacían los preparativos para los conciertos; el documental fue llamado "There Are No Innocent Bystanders".


title: The Libertines

text: Los miembros fundadores de The Libertines, Pete Doherty y Carl Barat, se conocieron cuando Carl Barat estudiaba arte dramático en la Universidad de Brunel en Uxbridge y compartía un piso en Richmond con Amy Jo-Doherty, la hermana mayor de Pete Doherty. Carl Barat abandonó su curso de teatro dos años después. Doherty abandonó su curso de literatura Inglesa en el Queen's Mary, Universidad de Londres, después de solo un año , y se mudaron a un piso juntos en Camden Road, en el norte de Londres, al que llamaron "The Delaney Residence".


title: The Libertines

text: Ellos formaron una banda con su vecino Steve Bedlow, comúnmente conocido como "Scarborough Steve", y la llamaron a la banda The Strand, posteriormente descartarían este nombre por The Libertines, nombre el cual tomaron de la obra de Marques de Sade the School of Libertinism. Más tarde conoció a John Hassall y Johnny Borrell, quien toco el bajo con The Libertines por un corto período. Muchos de sus primeros conciertos tuvieron lugar en el piso compartido por Doherty y Barat.


title: The Libertines

text: En marzo de 2000, The Libertines se reunieron con Banny Poostchi, abogada de Warner Music Publishing Chappell. Al reconocer su potencial, asumió un papel activo en la gestión de la banda. Grabaron "Legs XI", un conjunto de sus mejores 8 pistas a la vez (y después hicieron grabación la cual nunca salió a la luz legalmente aunque se puede encontrar una versión pirata muy popular entre los fanes). Sin embargo, en diciembre de 2000, aún no se había firmado un contrato y esto causó que Dufour, Hassall y Pootschi se separaran de The Libertines.


title: The Libertines

text: El éxito posterior de The Strokes, banda con un estilo similar al de The Libertine hizo que Poostchi reconsiderara y formara un plan (llamado "Plan A") para conseguir que The Libertines firmaran para Rough Trade Récords dentro de los siguientes 6 meses. En este período, Barat y Doherty escribieron muchas de las canciones que acabaron en álbum Debut. Gary Powell fue reclutado para tocar la batería. El 1 de octubre de 2001, Pete Doherty y Carl Barat dieron un Show para James Endeacott de Rough Trade Récords. Después de Borrell no pudo asistir a este importante ensayo, Carl Barat y Pete Doherty le llamaron por teléfono para descubrir que estaba de gira con otra banda. Endeacott apoyo a la banda y los llevó a dar una presentación para los jefes de Rough Trade Récords, Geoff Travis y Jeanette Lee, el 11 de diciembre de 2001. Luego de esa presentación consiguieron el contrato el cual se firmó oficialmente el 21 de diciembre de 2001.


title: The Libertines

text: Con una alineación más permanente, comenzaron a dar más conciertos y fueron teloneros de The Strokes y a The Vines. Su éxito les cosechó gran cobertura mediática, especialmente de la revista NME y en canales televisivos


title: The Libertines

text: La banda lanzó su primer sencillo, "What A Waster", en 2001, siendo catalogados por la revista NME la "mejor banda de Inglaterra". Se consolidaron con su segundo sencillo, "I Get Along" y el lanzamiento de su primer álbum en 2002: "Up The Bracket" el cual logró entrar en el top 40 del Reino Unido alcanzando la posición #35 y recibió críticas excelentes por parte de los medio especializados.


title: The Libertines

text: Este disco, producido por Mick Jones, exguitarrista de The Clash. conmocionó a la escena londinense por sus potentes canciones. Las presentaciones en vivo de The Libertines se caracterizaban por su actitud irreverente y su potente y ruidosa música


title: The Libertines

text: En junio de 2003, Doherty no se presenta a varias fechas de la gira europea de la banda, al cumplir fechas con su otra banda y de similar popularidad a the libertines que había formado: Babyshambles. Las relaciones entre él y Barat comienzan a tornarse difíciles. Unos meses después, Doherty es arrestado por irrumpir en casa de Barât y robar algunos instrumentos y un ordenador, mientras los restantes Libertines estaban de gira en Japón. Doherty se declara culpable, además de confesar que es adicto a la heroína y a otras drogas como el crack. Fue liberado en octubre por su buen comportamiento y volvió a tocar con la banda.


title: The Libertines

text: En 2004, Pete Doherty aparece cantando en el sencillo de su amigo Wolfman, "For Lovers". En abril sale a la venta un disco de edición limitada de Babyshambles. Doherty entra a rehabilitación, cancelando presentaciones de The Libertines en festivales como el de Glastonbury porque decide dejar sus adicciones e intentar recuperar "el tiempo perdido", por sus fanes. Tras un arresto más en julio por mal comportamiento en público, la banda anuncia que Pete Doherty seguirá con ellos, siempre y cuando se tranquilice un poco.


title: The Libertines

text: El segundo álbum de la banda, titulado simplemente "The Libertines", aparece en agosto, debutando en el número 1 en las listas inglesas, así mismo alcanzaron el número 2 con su primer sencillo "Can't Stand Me Now" (que es un recuento de las peleas entre los dos cabecillas de la banda, Carl Barât y Pete Doherty). Con este disco, también producido por Mick Jones, se consolidan como una de las agrupaciones más importantes del Reino Unido, compitiendo en popularidad con los mismos Radiohead. Un segundo sencillo, "What Became Of The Likely Lads", también llegó a las listas de popularidad, mientras se desataba un nuevo escándalo.


title: The Libertines

text: Pete Doherty reincidía en sus problemas legales, siendo culpable de portar una navaja que había comprado de "souvenir". A mediados de agosto, The Libertines comienzan una gira norteamericana sin Doherty, mientras este último hace apariciones públicas con Babyshambles, llegando a las listas de popularidad con el sencillo "Killamangiro". La gira de The Libertines se extiende en septiembre y octubre, llegando a tocar en Brasil. En septiembre, el dueto femenino de música electrónica Client lanza su álbum "City", en el que se escuchan colaboraciones de Doherty y Barât.


title: The Libertines

text: A principios de noviembre, la prensa inglesa difunde el rumor de la separación total de Doherty. Por esas mismas fechas, Barât anuncia que "es probable que deje The Libertines".


title: The Libertines

text: The Libertines tocaron su último show en París el 17 de diciembre de 2005, sin Doherty . Barât, en medio de un clima de confusión y bombardeo de rumores, decidió disolver The Libertines mediado ese mes, pues ya no quería tocar bajo ese nombre. Carl Barât y el batería Gary Powell, formaron Dirty Pretty Things, hasta su separación en 2008, y el bajista John Hassal, toca en su propia banda, Yeti.


title: The Libertines

text: Queriendo lanzar un último disco marcando el final del grupo se lanzó el 29 de octubre de 2007 el álbum recopilatorio Time for Heroes – The Best of The Libertines el cual alcanzó el #23 en las listas británicas.


title: The Libertines

text: El 29 de marzo de 2010, se anunció que The Libertines regresaría para los Festivales Reading & Leeds en el 2010. Ello fueron los invitados especiales de los estelares Arcade Fire el viernes 27 de agosto en Leeds y el sábado 28 de agosto en Reading. Después del anuncio, la banda dio una conferencia de prensa el 31 de marzo de 2010 en el Boogaloo pub para anunciar su regreso. La conferencia de prensa luego se convirtió en un concierto de "guerrilla improvisada" con la banda tocando muchas de sus viejas canciones.


title: The Libertines

text: En el 2011 se realizó un documental de la banda en torno a su presentación en el Festival Reading & Leeds llamado "The Libertines: There Are No Innocent Bystanders" (The Libertines: No Hay Testigos Inocentes) realizado por el director Roger Sargent.


title: The Libertines

text: En 2014 lanzaron una continuación de este documental, con una duración de tan solo 15 minutos, en el cual se encuentran declaraciones de los cuatro miembros de la banda, fotografías icónicas y videos.


title: The Libertines

text: El 28 de abril de 2014 The Libertines confirmaron su regreso como Headliners del festival British Summer Time que se llevó a cabo en el Hyde Park de Londres el 5 de julio de 2014, el show contó con distintos incidentes por parte del público, quienes hicieron parar el concierto en distintas oportunidades.


title: The Libertines

text: El 12 de mayo de 2014 se les vio ensayando en una plaza de Barcelona, interpretando una canción llamada "The Domestic" que es una de las primeras canciones de la Banda.


title: The Libertines

text: También tocaron para el festival de Benicàssim y cinco conciertos más en distintas ciudades europeas, por ejemplo en Lisboa, en el que acudieron como cabezas de cartel al festival de música Optimus Alive.


title: The Libertines

text: En el último concierto, el pasado viernes 26 de septiembre de 2014, Pete Doherty anunció a la audiencia que posiblemente podrían grabar pronto un nuevo material.


title: The Libertines

text: Mientras Peter Doherty se encontraba en un centro de rehabilitación en Tailandia el 5 de diciembre de ese año, The Libertines firmó allí con la discográfica Virgin Records para grabar su tercer disco en el 2015.


title: The Libertines

text: En enero de 2015 se anunció que Doherty había completado con éxito su tratamiento de rehabilitación en el Centro de Rehabilitación de la Esperanza en Tailandia, y se había unido a sus compañeros de la banda en la grabación de su tercer álbum de estudio. En ese mismo mes, también se reveló que The Libertines sería cabeza de cartel del festival T in the Park en Escocia y del Low Festival de Benidorm, donde actuarán del 24 al 26 de julio de 2015.


title: The Libertines

text: En mayo de 2015 se anunció que The Libertines serán cabeza de cartel del festival Corona Capital que se realizará en el mes de noviembre de 2015 en la Ciudad de México.


title: Triple A (España)

text: La Triple A, también conocida como Alianza Apostólica Anticomunista, fue una organización terrorista tardofranquista, que actuó en el País Vasco y en el País Vasco francés entre 1977 y 1982, durante la transición española. Un informe de la Oficina de Víctimas del Terrorismo del Gobierno vasco de 2010 le atribuye 8 asesinatos de las 66 víctimas mortales del terrorismo parapolicial y de extrema derecha desarrollado entre 1975 y 1990.


title: Triple A (España)

text: En el informe de la Oficina de Víctimas del Terrorismo del Gobierno vasco de 2010 se dice que la Triple A, el Batallón Vasco Español y los Grupos Armados Españoles, eran grupos bien organizados de extrema derecha «que actuaban con un importante nivel de tolerancia, cuando no de complicidad con importantes sectores de los aparatos policiales de la época», aunque «la escasa y deficiente investigación policial de una parte muy importante de estas acciones violentas impide el esclarecimiento de un dato de especial relevancia, cual es el grado de complicidad, colaboración o inhibición que pudo existir por parte de determinadas instancias policiales con dichos actos criminales». El informe añade a continuación que «los antes citados sectores políticos de extrema derecha y elementos vinculados a los aparatos de unas fuerzas de seguridad del Estado aún pendientes de democratizar y con una incuestionable motivación política sembraron el terror en determinados sectores sociopolíticos vascos, normalmente vinculados a la izquierda, y sobre todo al nacionalismo vasco, mediante actuaciones violentas que provocaron importantes daños materiales y personales, llegando al asesinato». Por último, el informe advierte que de los 74 actos terroristas atribuidos a estos grupos —que causaron 66 víctimas mortales— solo en 33 se abrieron diligencias judiciales, de los que solo 17 acabaron con una sentencia firme.


title: John Cale

text: John Davies Cale (Carmarthenshire, 9 de marzo de 1942) es un músico, compositor, multiinstrumentista y productor discográfico galés. Fue miembro fundador de la banda de rock estadounidense The Velvet Underground. A lo largo de seis décadas de carrera, Cale ha experimentado en distintos géneros musicales como rock, drone, clásica, "avant-garde" y electrónica.


title: John Cale

text: Estudió música en el Goldsmiths College de la Universidad de Londres, antes de trasladarse en 1963 a la escena musical del centro de la ciudad de Nueva York, donde actuó como parte del Theatre of Eternal Music y formó The Velvet Underground. Desde que abandonó la banda en 1968, Cale ha publicado 16 álbumes de estudio en solitario, incluido el aclamado "Music for a New Society". Cale también ha adquirido reputación como productor aventurero, trabajando en los álbumes de debut de varios artistas innovadores, como The Stooges y Patti Smith.


title: John Cale

text: John Davies Cale nació el 9 de marzo de 1942 en Garnant, en el valle industrial de Amman, en Gales, hijo de Will Cale, minero de carbón, y de Margaret Davies, profesora de primaria. Aunque su padre sólo hablaba inglés, su madre hablaba y enseñaba galés a Cale, lo que complicó la relación con su padre, aunque empezó a aprender inglés en la escuela primaria, alrededor de los siete años. La BBC grabó a Cale tocando una tocata que compuso principalmente en las teclas negras del piano al estilo de Aram Khachaturian. Su madre fue internada por un cáncer de mama cuando él tenía 11 años.


title: John Cale

text: Tras descubrir su talento para la viola, Cale estudió música en el Goldsmiths College de la Universidad de Londres. Allí organizó un primer concierto de Fluxus, A Little Festival of New Music, el 6 de julio de 1964. También colaboró en el cortometraje Police Car y publicó dos partituras en Fluxus Preview Review (julio de 1963) para el naciente colectivo de vanguardia. Dirigió la primera interpretación en el Reino Unido del Concierto para piano y orquesta de Cage, con el compositor y pianista Michael Garrett como solista. En 1963, viajó a Estados Unidos para continuar su formación musical con la ayuda e influencia de Aaron Copland.


title: John Cale

text: Al llegar a Nueva York, Cale conoció a varios compositores influyentes. El 9 de septiembre de 1963 participó, junto con John Cage y otros, en un maratón de 18 horas de interpretación al piano que consistió en la primera representación completa de "Vexations" de Erik Satie.


title: Deus Ex (serie)

text: Deus Ex es una serie de videojuegos de rol de acción y disparos en primera persona desarrollados por Ion Storm y Eidos Montréal. Los videojuegos se ambientan en el siglo XXI, centrándose en temas futuristas y del mundo del cyberpunk, así como el desarrollo de tecnología avanzada y sus efectos en el mundo. También se caracteriza por el mundo de las teorías conspirativas y los conflictos entre organizaciones secretas que desean controlar el mundo, como los Iluminati, la FEMA, Los Templarios, entre otros.


title: Deus Ex (serie)

text: Deus Ex cuenta con una serie de cinco videojuegos hasta la fecha: "Deus Ex" (2000), "" (2003), "" (2011), "" (2013), "Deus Ex Go" y "" (2016).


title: Deus Ex (serie)

text: "Deus Ex" se desarrolla en el año 2052. El protagonista principal es JC Denton, un agente novato de la UNATCO con habilidades especiales gracias a la nanotecnología. En medio de una crisis global, Denton debe hacer uso de sus habilidades para enfrentarse a enemigos poderosos que nadie sabe que existen y salvar el futuro de la humanidad.


title: Deus Ex (serie)

text: En esta primera entrega, aparecen referencias a populares teorías conspirativas sobre los Hombres de Negro, los Helicópteros negros, la FEMA, el Área 51, la red de espionaje ECHELON, entre otras. También abarca la existencia de sociedades secretas que compiten por controlar el mundo, como por ejemplo: Majestic 12, Los Iluminati, Las Tríadas, La Orden de Los Templarios, el Grupo Bilderberg, entre otros.


title: Deus Ex (serie)

text: "Deus Ex: Invisible War" tiene lugar veinte años después de "Deus Ex". El juego sigue un escenario en el que los eventos del primer juego condujeron a un período de guerra y depresión económica denominado "Colapso", que resultó en varias facciones que alcanzaron poder e influencia en todo el mundo. El personaje del jugador, Alex D, es evacuado de Chicago a Seattle después de un ataque terrorista, y pronto se ve envuelto en una red de conspiraciones mientras las facciones del mundo luchan por el control del mundo. Además del entorno ciberpunk recurrente de la serie y el motivo de la teoría de la conspiración, la historia se centra en el tema del terrorismo.


title: Deus Ex (serie)

text: "Human Revolution" tiene lugar veinticinco años antes de "Deus Ex," en el año 2027. El protagonista principal es Adam Jensen, jefe de seguridad de la empresa de biotecnología Sarif Industries y exagente de la SWAT. Durante un ataque a la sede de Sarif, Adam es herido de gravedad y es sometido a una fuerte cirugía para salvar su vida. Ahora es mitad humano y mitad aumentado. Con sus habilidades, debe encontrar a sus atacantes, enfrentarse a los Iluminati y decidir el futuro de la humanidad.


title: Deus Ex (serie)

text: "Mankind Divided" se desarrolla dos años después de "Human Revolution". Adam Jensen regresa como protagonista principal. Viviendo en un mundo donde se teme y odia a los humanos aumentados, Adam Jensen se une al GO29, un grupo antiterrorista financiado por la Interpol, para detener una amenaza orquestada por los Iluminati.


title: Ghost Sweeper Mikami: Gokuraku Daisakusen!!

text: El sobredesarrollo y la sobrepoblación que comenzó a aquejar a Japón forzó a muchos espíritus y fantasmas en pena a abandonar sus hogares de manera forzada, lo que sin duda los ha alterado y quieren hacer notar su enojo. De esta manera fue creada una nueva profesión, la de los cazafantasmas: exorcistas de espíritus malignos que trabajaban por contrato, generalmente de millones de yenes. Pero entre todos hay solo una que es conocida como la mejor, una joven llamada Reiko Mikami, quien antes había sido aprendiz del Padre Karasu. Mikami es la reina entre los cazafantasmas, pero su defecto es que ama el dinero más que ninguna otra cosa en el mundo, sin importarle los sentimientos.


text: Parte del equipo de Mikami son Tadao Yokoshima, un joven estudiante de preparatoria fanático de la pornografía, y Okinu, el fantasma de una adolescente que debía ser el espíritu de una montaña por más de trescientos años. Juntos combaten a los fantasmas con hechizos, talismanes y poderes; además se integran variados personajes que hacen de esta una serie muy divertida, junto con la nota de humor que entrega Yokoshima cuando desea estar con Mikami, siendo que ella le aborrece. La historia comienza cuando Mikami y Yokoshima están cumpliendo un trabajo: el de eliminar un fantasma que data de muchos años de antigüedad. Luego de horas de búsqueda, lo encuentran y lo eliminan, pero antes de esto se encuentran con una fantasma que tiene más de trescientos años de antigüedad, su nombre es Okinu. Reiko le ofrece trabajo a cambio de descansar en paz algún día, Okinu acepta y se queda en el equipo. Así es como Mikami, junto con su equipo cazan fantasmas, pidiendo grandes sumas de dinero a sus empleadores (Mikami ama el dinero más que a su propia vida), Y pagando miserables sueldos a sus asistentes (a Yokoshima le paga dos dólares por hora). Aunque con esto en lo único que piensa es en ganar más y más dinero.


text: El argumento del manga entrelazan la cultura clásica japonesa y su realidad moderna, con referencias ocasionales a influencias Occidentales. En medio de estos argumentos algunos arcos de historia son más largos, donde son presentados nuevos personajes y los existentes son desarrollados.


text: Una mujer valiente y dominante de veinte años, caracterizada por su belleza y avaricia. Tiene su propia empresa cazafantasmas que maneja ella misma, con lo que se hace de bastante dinero. Aprendió el oficio de cazafantasmas del Padre Karasu, quién trabajaba gratis en exorcismos y liberación de espíritus. A la hora de atacar a los espíritus y monstruos usa la «Vara Divina», una especie de espada que adquiere brillo al canalizar su poder psíquico, unos aretes mágicos, y también un gran amuleto donde puede almacenar almas. Se especializa también en sellos de papel. Al principio toma un entrenamiento con Shôryuki y tiempo después con su maestro Seitentaisei, de esta forma gana nuevos poderes haciendo que su vara divina se transforme en un látigo. Tiene el poder de viajar en el tiempo mediante una fuerte descarga eléctrica al igual que su madre. Según Hyakume, Mikami es solo «una mujer que en realidad se siente sola».


text: Estudiante y ayudante de Mikami. Al principio su rol es el de un bufón depravado y cobarde que asiste solo lo necesario para no reprobar su curso. Le gustan demasiado las chicas atractivas aunque no es muy popular con las mujeres. Está principalmente atraído por Mikami y Okinu, a quien considera pura y especial, lo que le ha puesto en duda entre elegir a Mikami u Okinu como su chica preferida. Su lujuria es la fuente de sus habilidades puesto que con tal de poder cumplir sus perversiones es capaz de mostrar un poder mayor que el de su jefa. Más adelante toma el examen para convertirse en cazafantasmas y, para sorpresa de todos, logra pasarlo venciendo incluso a un extraordinario rival, pero Mikami toma su licencia manteniéndolo como asistente y alumno. Desde aquí el personaje madura aunque no logra deshacerse de su perversión sino que va encontrando formas distintas de manejarla. Su poder evoluciona desde capacidades defensivas y ofensivas simples gracias al entrenamiento de Seitentaisei.


text: El espíritu de una bella adolescente de quince años que murió al ser sacrificada para calmar la ira de un volcán hace trescientos años y no podía encontrar el descanso eterno. Para poder ir al paraíso, necesitaba el exorcismo de Mikami, pero como no tiene cómo pagarle, acepta trabajar para ella hasta juntar el dinero necesario. A Okinu le pagan cerca de veinte centavos el día, sin embargo, después de su resurrección Mikami la contrata por un mejor salario que el de Yokoshima. Es muy amable con todos y buena cocinera. Siempre se encarga de mantener la oficina/casa de Reiko en orden. Desarrolla atracción por Yokoshima debido a que este tenía un «atractivo natural» con lo sobrenatural. Es revivida gracias al hecho de que su cuerpo se conservó congelado en el hielo por lo que, con mucha dificultad, Yokoshima la revive. Tras su resurrección, Okinu presenta amnesia respecto a todo lo que vivió como fantasma. Es adoptada por la familia de la joven Sanae y empieza a vivir una vida adolescente normal, y constantemente era observada por Mikami y Yokoshima con la esperanza de que algún día ella regrese al equipo. A pesar de la vida perfecta de Okinu, ser muy popular con los chicos de su escuela y de sentirse además plenamente feliz con su familia adoptiva, se da cuenta de que en su vida algo estaba olvidando. Es entonces cuando logra recuperar sus recuerdos después de volver a conocer a Mikami y Yokoshima y regresa con ellos. Por consiguiente, es transferida por Mikami a Rokudou, una prestigiosa escuela de mujeres en la que además se impartían clases de lo sobrenatural. Se convierte en una necromante gracias a que al haber sido un fantasma entiende los sentimientos de estos. Tiene poderes curativos y la habilidad de controlar a los espíritus a través de la flauta de los muertos. También recibe el entrenamiento de Hyakume, la cual le entrega uno de sus «ojos del corazón» para ser capaz de mirar lo que está oculto.


text: La rival de Reiko Mikami, que trabaja también como cazafantasmas. Emi es la rival directa de Reiko, ya que posee también gran clientela y es bastante popular por sus exorcismo de estilo vudú que realiza junto a sus asistentes, todos militares especializados, aunque ella solo trabaja con personas «decentes» (a diferencia de Reiko que trabaja para el mejor postor, no importando que sea un rico industrial o un poderoso gánster). A diferencia de Mikami, quien pelea directamente con los entes espirituales, Emi utiliza potentes hechizos que requieren cuando menos tres minutos para conjurar por medio de una danza. Esto justifica a sus asistentes quienes la protegen durante ese tiempo.


text: En capítulos avanzados del manga se descubre su pasado, mucho más oscuro que el de Mikami, en el cual perdió a sus padres a la edad de diez y vivió como asesina a sueldo hasta cumplir los quince, cuando abandonó esa «profesión» debido a un incidente que la marcó profundamente.


text: Una dulce e inocente, pero también muy fuerte joven, que se considera una amiga de Mikami. Meiko controla de doce poderosos duendecillos que han estado dentro de su familia por generaciones: los conocidos "Shikishin" (式神, más conocidos en Japón como "Shikigami"), que también forman parte de la cultura japonesa antigua como espíritus protectores de las familias. Debido a que Meiko es bastante sensible, y se siente herida por casualidades, libera fácilmente a sus «mascotas», las cuales habitan dentro de la sombra de Meiko. Cada vez que quedan libres ocasionan algún estrago. Los nombres de sus Shikigamis o "Shikishines" son: Indara, Ajira, Kubira, Basara, Shindara, Sanchira, Haira, Makora, Shôtra, Anchira, Bikara, y Mekira.


text: Un anciano alquimista y también el exorcista más famoso en sus tiempos de juventud, aunque ahora está algo demente. Doctor Caos ha adquirido tanto conocimientos a lo largo de su vida que ya le es completamente imposible aprender nuevas cosas, y constantemente se le olvidan grandes inventos y avances científicos que realizó en su juventud. Sus dos mayores descubrimientos han sido alcanzar la inmortalidad y el Homúnculo o forma de vida/inteligencia artificial: Maria. Es pobre como una rata y vive solo con María, donde es aterrorizado por una feroz casera que armada con una lanza le cobra la renta que nunca puede pagar.


text: Es una mujer androide, conocida como la mayor creación realizada por el Doctor Caos de Inteligencia artificial. Fue fabricada cuando la palabra robot ni siquiera había sido inventada y tiene, a pesar de ser una máquina, un gran corazón, una vez se enamoró de Yokoshima por el efecto de un afrodisíaco que le cayó accidentalmente encima. María es una gran luchadora y tiene una extrema fuerza, pero actualmente solo se dedica a atender al Doctor, y es la que le hace prácticamente todas las tareas diarias. Ella está hecha con la misma apariencia del primer amor del Dr. Caos hace ya varios siglos.


text: Es un sacerdote cristiano experto en exorcismos y temas paranormales. Es el maestro en exorcismos de Mikami y trato de enseñarle a no ser ambiciosa, fracaso claro, pero no pierde las esperanzas de encaminarla por el sendero del bien. Actualmente es el tutor de Pete, quien también quiere tener estas habilidades. Fue excomulgado por practicar exorcismos sin autorización de la iglesia.


text: Apodado Pete, es un medio vampiro de setecientos años con apariencia de adolescente, pero contrario a lo que podría creerse de su condición, es muy noble. Emi es su principal dilema, ya que siempre está persiguiéndolo pues está enamorada de él.


text: Es el dueño de una tienda de artículos espiritistas que posee las cosas más raras y difíciles de encontrar; Reiko recurre constantemente al almacén, pero siempre termina peleando con Yakuchin, ya que es igual de sediento de dinero que ella. Llegó a vender talismanes para aprobar el examen de admisión a la universidad. Una vez, le vendió un afrodisíaco y unas píldoras para aumentar la energía psíquica a Yokoshima.


text: Una diosa del clan de los dragones, quien esta encargada del monte Myojinsan y que entrena a los exorcistas que van a tal lugar, aunque tranquila, puede convertirse en un dragón pero no tiene control y solo destruye, tiene una profunda rivalidad con Medusa.


text: "G.S Mikami" también tuvo en 1994 una película llamada "Ghost Sweeper Mikami: The Great Paradise Battle!!" (Curiosamente, este era el nombre original del manga).


text: La película tiene una duración aproximada de sesenta minutos y fue realizada en los estudios de Toei Animation, bajo la dirección de Atsutoshi Umezawa y bajo la licencia de Manga Entertainment.


text: Se elaboraron dos videojuegos basados en el manga y el anime. En 1993, un videojuego titulado "Cazafantasmas Mikami: Joreishi wa ha Nice Body" (ゴーストスイーパーGS美神~除霊師はナイスバディ~ ? ) Fue lanzado para el Super Famicom. En 1994 GS Mikami fue publicado por Banpresto para la PC Engine.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Frankie Goes to Hollywood (FGTH) fue un grupo de synth pop británico, formado en Liverpool, a principios de los años 80. Consiguieron mucho éxito en el Reino Unido y en otros países con canciones como "Relax", cuya letra aludía explícitamente a las relaciones sexuales, "Two Tribes", la balada "The Power of Love" y "Welcome to the Pleasuredome".


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Su formación incluía a Holly Johnson (previamente bajista de Big In Japan) y Paul Rutherford (años antes cantante de The Spitfire Boys) como vocalistas, Mark O'Toole y Brian Nash, respectivamente, al bajo y a la guitarra, y Peter Gill a la batería.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El primer sencillo del grupo, "Relax", alcanzó número seis en la lista de éxitos de la BBC y se mantendría en las posiciones más altas entre los sencillos más vendidos en el Reino Unido durante cinco semanas consecutivas disfrutando de un éxito que se mantendría hasta 1984 y convirtiéndose en el séptimo sencillo más vendido en ese país de todos los tiempos. Después del éxito de "Two Tribes" y "The Power of Love", FGTH se convirtió en el segundo grupo en la historia del Reino Unido que conseguía alcanzar el número uno con sus tres primeros sencillos; el primero fue Gerry and the Pacemakers en 1964.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En la cara B del primer sencillo del grupo, Johnson explicó que el nombre del mismo provenía de una página de la revista magazine "The New Yorker", que presentaba el título "Frankie Goes to Hollywood" y una fotografía de Frank Sinatra. Otra versión de la historia es que un artículo similar sobre Frankie Vaughan fue la inspiración para el nombre del grupo. Y finalmente otra versión es que el nombre fue inspirado por una historia publicada en un diario sobre el cómico inglés Frankie Howerd en un viaje a Hollywood. De todas maneras el grupo musical llamado Frankie Goes to Hollywood surgió en 1980.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El núcleo del grupo surgió a finales de los años setenta, en Liverpool, bastante influido por la cultura punk. El cantante Holly Johnson había tocado el bajo con Big In Japan, y había grabado dos sencillos en solitario. Paul Rutherford, que se incorporaría después, había cantado con The Spitfire Boys. Los músicos locales Peter Gill (batería), Jed O'Toole (bajo) y el primo de este, Brian Nash (guitarra eléctrica) se unieron con Johnson, llamándose ellos mismos "Sons of Egypt", y este grupo inicial efectuó una serie de conciertos en pequeños locales. El grupo se deshizo durante un corto periodo de tiempo para regresar más tarde, cuando Johnson se unió con Mark O'Toole (bajo) y Jed para formar FGTH, durante un periodo especialmente prolífico en cambios durante el cual Jed tomó la guitarra eléctrica. Una vocalista femenina, Sonya Mazunda, se unió al grupo más tarde, y esta formación realizó el primer concierto de FGTH en la sala The Warehouse, como teloneros de Hambi & The Dance.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Rutherford, que había hecho de vocalista temporalmente, tuvo tanto éxito en el concierto que sustituyó a Mazunda aquella misma noche. La nueva formación compuesta solo por hombres efectuó conciertos a nivel local junto con un dúo llamado The Leatherpets (que iban vestidos con escasa ropa de cuero), y fueron contratados para realizar vídeos promocionales y espectáculos, aunque en alguna ocasión fueron rechazados tanto por la productora Arista Records como por Phonogram Records. En octubre de 1982, el grupo participó en el programa de radio de John Peel en la BBC Radio 1, en el cual interpretaron "Krisco Kisses", "Two Tribes", "Disneyland" y "The World Is My Oyster". En este tiempo Jed O'Toole dejó el grupo, y sería sustituido por el reencontrado Nash.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En febrero de 1983, el grupo fue invitado para grabar el vídeo de "Relax" para el programa de Channel Four "The Tube" en el Liverpool State Ballroom. Después de esta emisión, la sesión del programa de radio de John Peel se repitió, y se grabó una nueva sesión para la BBC, que incluía "Welcome to the Pleasuredome", "The Only Star in Heaven" y "Relax". Estas actuaciones junto con el vídeo del programa "The Tube", parece que convencieron a Trevor Horn para contratar al grupo para su nueva discográfica, ZTT Records, en mayo de 1983.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: La canción "Relax" fue publicada por ZTT Records en octubre de 1983 y tuvo un gran éxito, llegando al Top 40 de las listas británicas. Después de una aparición en el programa de la BBC "Top of the Pops" el 5 de enero de 1984 cuando estaban en el número 35, el sencillo alcanzó el número seis... y entonces ocurrió el incidente que propulsaría tanto la canción como el grupo a la mayor notoriedad del mundo del pop para siempre.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El 11 de enero de 1984, el disc jockey Mike Read, de la BBC Radio 1, puso el disco en su programa, y notó que el diseño de la portada del mismo, (hecho por Yvonne Gilbert) presenta un hombre y una mujer de espaldas empujándose el uno en el otro, ligeros de ropa, e incluye una parte de la letra con contenido picante. Eso lo llevó a leer con más detenimiento la letra, y parece que su reacción fue la de retirar del tocadiscos el disco que estaba en aquel momento sonando, por consideralo "repugnante".


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Un par de días después -casi tres meses después del lanzamiento del sencillo, y ocho días después de la actuación del grupo en "Top of the Pops"- la BBC retiró el disco del mercado.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: "Relax" alcanzó inmediatamente el número uno de las listas de éxitos del Reino Unido y permaneció durante cinco semanas, y eso dándose el caso de que la BBC no podía emitir el sencillo más vendido del país en ninguno de sus medios de radio ni televisión durante un mes (así pues la sintonía de despido del programa 'Top Of The Pops", que tradicionalmente se reservaba a la canción más exitosa del momento, tuvo que cubrirse con diferentes temas menos populares durante cinco semanas consecutivas).


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Se establecieron comparaciones entre "Relax" y la canción "God Save the Queen" de Sex Pistols por la siguiente cuestión: la BBC no intentó incrementar las ventas de sus discos prohibiendo "Relax", pero por otra parte el disco desafió claramente estas intenciones, en el sentido que -no por primera vez- la BBC y los medios se enfrentaron con un disco de grandes y rápidas ventas que podía ser muy rompedor y los motivaron a explotar una supuesta prohibición de lo mismo a nivel institucional -cosa que evidentemente lo hacía más atractivo. Por otra parte, la BBC y los medios británicos no estaban nada preparados para el fenómeno sin precedentes que ocurrió con "Relax". La experiencia de "Relax" en definitiva demostró la existencia de un fenómeno cultural capaz de hacer cambiar las normas de la BBC relativas a la prohibición de discos provocativos, y de hacer que los medios tuviesen un especial interés en los trabajos que despiertan controversia.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Mike Read se sintió aparentemente ofendido por el contenido sexualmente explícito del diseño de la portada y de las letras. No obstante el texto "Relax, don't don it, when you want to suck it to it" ("relájate, no lo hagas, cuando quieres hacer sexo oral") presentaba un error provocativamente deliberado. Las palabras correctas eran "...when you want to sock it to it" ("cuándo quieres golpearlo"). No obstante, la expresión final "Relax, don't don it, when you want to come" ("relájate, no lo hagas, cuando quieres venir") parece bastante más ineludible, o menos críptica para ciertas personas. Cuando en la revista de pop "Smash Hits" le preguntaron a Johnson: "Relájate, no lo hagas ... ¿no hacer el qué"? , él respondió: "no relajarse, claro está".


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El videoclip original dirigido por Bernard Rose muestra un bar gay (está filmado en el teatro Wilton's Music Hall, en el este de Londres), y fue aparentemente censurado tanto por la BBC como por la MTV. En su lugar se emitió otro videoclip dirigido por Brian De Palma, coincidiendo con el estreno de su película "Body Double" ("Doble cuerpo"). En este aparece una versión ligeramente diferente del vídeo como escena de una película pornográfica.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El texto provocativo en el reverso de la tapa de "Relax" fue atribuido al periodista musical y socio de ZTT Records Paul Morley, responsable también de la campaña que siguió a la censura de la BBC, y que provocó una demanda masiva hacia el grupo y la canción. Parte de esta promoción (si bien llegó unos meses después, con el lanzamiento de "Two Tribes") incluía la icónica camiseta con el texto "Frankie Say Relax Don't Do It", atribuida a Morley pero diseñada realmente por Katharine Hamnett, que había realizado unas camisetas con un diseño minimalista en blanco y negro muy similares mostrando eslóganes positivos como "Choose Life" y "Go Go" (estas últimas utilizadas por Wham! en el videoclip de "Wake Me Up Before You Go-Go". Las camisetas "Frankie Say..." se convertirían en ubicuas durante el verano de 1984.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Además de toda la polémica en torno a "Relax"', empezaron a circular rumores de que el sencillo había sido grabado realmente por otro grupo de músicos. Este rumor derivó en la acusación "los Frankie no saben tocar", agravado por la falta de conciertos en directo durante todo 1984. Un tiempo después el productor Trevor Horn admitió que realmente había grabado una versión de muestra de "Relax" con FGTH y The Blockheads, grupo que tendría renombre gracias al icono de la new wave Ian Dury. Después grabó una segunda versión con FGTH solos, pero quedó descontento con el resultado, y finalmente se llevó la cinta para trabajar. Horn supuestamente se pasó cinco semanas añadiendo pistas con más músicos, incorporando bajos pregrabados del bajista de los Blockheads Norman Watt-Roy y unas pulsaciones de bajos sampleadas con un teclado Fairlight CMI dos años antes en Battery Studios por el bajista Mark 'Thumbs' Cunningham. Aunque aparentemente empleó tanto tiempo y dinero en un sencillo, Horn afirmó después que "Relax" representó una gran apuesta para él y para su nuevo sello discográfico, ZTT, y que su fracaso en el mercado podía haberle supuesto en la bancarrota. En el momento en el que fue completado, había costado £70.000 sólo en tiempo invertido en el estudio, con un coste adicional de £15.000 para el videoclip. El tiempo utilizado en el estudio y los costes supondrían una cuestión primordial para FGTH (y para otros grupos contratados por ZTT como Propaganda) más allá de 1984.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: "Relax" permanecía a las listas de éxitos cuando el siguiente éxito, "Two Tribes", fue publicado en mayo de 1984. A esta canción de cariz pacifista se le dio un sentido relacionado con la guerra nuclear. Acompañado de sirenas, la inconfundible voz de Patrick Allen (que había llevado a cabo la locución de los anuncios reales de peligro nuclear del Gobierno británico, "Protect and Survive" -protegeos y sobrevivid-, dos años antes) y otro innovador soporte electrónico, pasó directamente al número uno de la lista de éxitos de Inglaterra y permaneció durante nueve semanas (el primer sencillo que lo hacía desde "Mull of Kintyre" de los Wings en 1977-78), con un total de ventas que excedió 1,5 millones de copias y convirtiéndose en uno de los treinta discos más vendidos en Inglaterra de todos los tiempos.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Dirigido por el famoso dúo Kevin Godley y Lol Crème (banda de rock de mediados de los años sesenta), el vídeo presentaba a unos imitadores de los líderes de la Guerra Fría Ronald Reagan y Konstantín Chernenko practicando lucha libre en un ring mientras miembros del grupo y otra gente hacían apuestas. El público, formado por otros líderes mundiales, entraban en la lucha, y finalmente la Tierra acababa explotando. La voz de Ronald Reagan en este tema fue obra de Chris Barrie.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Morley inició una campaña comercial mediante camisetas, de diseño inspirado en las de Hamnett, en el momento de la publicación de "Two Tribes", añadiendo a la camiseta "Frankie Say Relax Don't Do It" otros diseños como "Frankie Say War Hide Yourself" y "Frankie Say Arm The Unemployed" (un diseño muy controvertido, por el cual Johnson tuvo que explicar en una entrevista radiofónica que el eslogan estaba destinado a pedir al Gobierno que "armara" a los parados con puestos de trabajo).


title: Frankie Goes to Hollywood

text: "Two Tribes" fue un sencillo espléndido por propios méritos, pero su reinado en la lista de éxitos fue más notable gracias al continuo éxito de su predecesor. "Relax" fue declinando de forma natural en mayo de 1984, pero con el lanzamiento de "Two Tribes" sus ventas reavivaron, y FGTH obtuvo los dos primeros puestos en la lista de éxitos de Inglaterra durante el mes de julio, siendo el primer grupo que lo conseguía desde principios de los años sesenta).


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El grupo sugirió (en el programa "The Tube" de Channel 4) que el segundo sencillo más vendido podría haber sido "Slave to the Rhythm", interpretado por Grace Jones.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: FGTH publicó un tercer sencillo, "The Power of Love", a finales de 1984. Balada sorprendentemente inspirada y bien arreglada, fue número uno en diciembre y otorgó al grupo el honor de ser la primera formación desde hacía dos décadas (desde Gerry and the Pacemakers (también de Liverpool) en 1963) al conseguir el número uno de ventas con los tres primeros trabajos publicados. El vídeo no fue censurado en esta ocasión pero también levantó una cierta polémica: muestra una escena de Navidad y no aparece ningún miembro del grupo, sólo se les ve en unas imágenes añadidas a los fotogramas, por lo que fue considerado equivocadamente un disco de música navideña. Como consecuencia, desde entonces las cadenas de radio y televisión lo tienen en cuenta solo por Navidad. Pero la letra no tiene en principio relación con esta festividad.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: La canción fue precedida por una campaña publicitaria que declaraba, antes de suceder realmente que "The Power of Love" era el tercer número uno del grupo, siguiendo una estrategia de hechos consumados.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El proyecto benéfico para la gente del Tercer Mundo llamado "Band Aid" -para el cual Johnson grabó un mensaje en la cara B-, significó que "The Power of Love" consiguiera colocarse esta vez al número uno sólo durante una semana, antes de que fuera desplazado por el tema de Band Aid "Do They Know It's Christmas?". "The Power of Love" pertenecía a su primer álbum, "Welcome to the Pleasuredome", que consiguió el número uno de ventas. El álbum se vendió relativamente bien pero no tuvo una buena acogida por la mayor parte de la crítica. Incluyendo los tres temas número uno y mostrando un título tan sugerente, el disco presenta también una serie de versiones de otros temas como "Born to Run" de Bruce Springsteen, "Do You Know the Way to San Jose" de Dionne Warwick, "Ferry 'Cross The Mersey" de Gerry and the Pacemakers ... junto con parodias de temas de Liverpool.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: La BBC levantó la censura de "Relax" a finales de 1984 con el fin de permitir a FGTH interpretar la canción en la edición navideña del programa "Top of the Pops" (había sido, aparte del tema de "Band Aid", el sencillo más vendido del año).


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En el año 2006 la agrupación de Neue Deutsche Härte Oomph! lanzó una versión de esta canción en su disco recopilatorio "Delikatessen".


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En el 2008 el grupo musical de crossover clásico Il Divo, lanzó en su álbum "The Promise" la primera versión de esta canción en español, titulado «"La Fuerza Mayor"» siendo el único grupo mundial al que se le ha otorgado ese derecho.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El tema que da nombre al álbum, "Welcome to the Pleasuredome", fue publicado como cuarto sencillo en marzo de 1985. Los primeros pósteres promocionales del mismo lo proclamaron como "su (de FGTH) cuarto número uno", incluso antes de su publicación. Desafortunadamente el sencillo llegó como máximo al número 2, dando pie a algunas voces que vaticinaban un declive del grupo. Los pesimistas a la larga - cómo no podía ser de otra manera en un mercado donde se suceden rápidamente las ofertas - acabarían teniendo razón, pero no por el supuesto "fracaso" de un número 2. Este declive fue, en última instancia, atribuible a las crecientes tensiones internas y desilusión general dentro del grupo; alguno de estos momentos de tensión fue detectado durante 1985, pero solo fue evidente en el momento del público y muy anunciado "retorno" de 1986. El disco destaca por una larga introducción narrada por Geoffrey Palmer que habla de mitología griega y pensamientos del poeta y filósofo Samuel Taylor Coleridge.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Un nuevo tema, "Disneyland", fue publicado en el disco de ZTT Records "Zang Tuum Tumb Sampled" a finales de 1985.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En 1986 FGTH apareció en el Festival de Rock de Montreux retransmitido por la televisión inglesa. Esta actuación sirvió para presentar en público dos temas que serían dos futuro sencillos, " Rage Hard " y " Warriors of The Wasteland ". Ambas en versiones diferentes de las posteriormente publicadas. En agosto de 1986 el nuevo y esperado sencillo de Frankie Goes to Hollywood, " Rage Hard ", fue publicado, y llegó al número 4 en Inglaterra. Inicialmente promocionado con canciones como " Warriors of The Wasteland ", el sonido del grupo evolucionó significativamente hacia un estilo más lírico, más orgánico y menos extravagante. Aunque el sencillo fue inevitablemente promocionado como buque insignia de ZTT, el resultado pareció un poco forzado y casi una autoparodia. El correspondiente álbum, " Liverpool " (originalmente, según se decía, se tenía que titular " Liverpool ... let's make it en double""), publicado en octubre y que llegó al número 5 de las listas, fue tema recurrente en la prensa musical, y el éxito empezó a bajar de nuevo con los posteriores sencillos " Warriors of the Wasteland " (sencillo n.º. 19) y " Watching the Wildlife " (n.º. 28). El grupo mientras tanto amenazó con imponer su propia voluntad, en el curso de una exitosa gira promocional del nuevo disco. Johnson se mantuvo claramente al margen del resto del grupo en este periodo, y las tensiones se exacerbaron cuando Johnson y O'Toole se pelearon en el Wembley Arena en enero de 1987, lo cual reflejó la difícil relación entre el cantante y el resto del grupo. Las cosas fueron tan mal que se le propuso al cantante de Liverpool Pete Wylie sustituir a Johnson, pero declinó la oferta. FGTH completó la gira, pero Johnson dejó el grupo después, alegando que la música que se hacía no era de su gusto.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Después de la división del grupo, la compañía MCA Records ofreció a Johnson grabar un trabajo en solitario. No obstante ZTT, que consideraba que había invertido mucho dinero con " Liverpool " (el sistema avanzado de grabación digital usado para el disco fue tratado casi como si fuera un sexto miembro del grupo), tenía otras ideas, y rápidamente demandó a Johnson en un intento de mantener el contrato inicial con el sello. Entre otras cosas, ZTT creía que como exmiembro de FGTH, Johnson tenía que publicar todo el material en solitario con este sello hasta que el acuerdo original de publicar varios álbumes se cumpliera. El pleito fue duro, y puso en evidencia los entresijos de la máquina ZTT/Frankie en una prensa musical inglesa voraz.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Después de dos semanas, el Tribunal falló a favor de Johnson, sosteniendo que las restrictivas cláusulas del contrato constituían una práctica abusiva. El resultado del litigio, que también liberó al resto de miembros de FGTH de su contrato con ZTT, ocurrió "vox populi" porque fue una victoria sin precedentes del artista contra la corporación que lo contrató.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: La carrera en solitario de Johnson en MCA empezó en 1989, con una sucesión de exitosos sencillos y el álbum número uno "Blast". Después llegaría el remix "Hollelujah", seguido por uno segundo álbum de estudio"Dreams That Money Can't Buy". No obstante las relaciones de Johnson con MCA se enfriaron con este trabajo, y más tarde acabaría dejando la música y convirtiéndose en un pintor solitario pero de éxito, después de anunciar en 1993 que había sido infectado con VIH. El año siguiente, Johnson relató su versión de la historia de Frankie en su autobiografía " a Bone In My Flute " ("un hueso en mi flauta"). Su álbum - grabado por él mismo en 1999 "Soulstream" - incluía una nueva grabación de"The Power of Love" que también fue publicado como sencillo.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Paul Rutherford, el otro miembro gay del grupo públicamente reconocido, publicó un álbum parcialmente producido por el grupo musical ABC, titulado " Oh World " y diversos sencillos antes de retirarse con su socio neozelandés en la isla Waikiki.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Los otros tres miembros de FGTH, 'other three' como los llamó " Smash Hits ", continuaron trabajando juntos en un vano intento de resucitar FGTH probando diferentes cantantes. Como "Nasher", Nash publicó en 2002 un álbum en solitario titulado "Ripe". Ped trabajó entre bambalinas y compuso un tema que llegó al "top ten" con el grupo Lovestation. Mark O'Toole se trasladó a Florida y se unió al grupo punk Trapped By Mormons.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: El nombre del grupo continuó vivo en la medida que los relanzamientos de "Relax" y "The Power of Love" devolvían los dos temas al "Top ten" de Inglaterra en 1993. Los remix de "The Power of Love" (que se convirtió en un himno dance a partir de su formato original de balada) y de "Two Tribes" serían Top 20 de nuevo en 1997, mientras que "Welcome to the Pleasuredome" también tuvo un tratamiento como remix de gran éxito comercial, llegando al Top 20 cuatro años antes. ZTT continuó en su intento de mantener vivo el catálogo de FGTH en el nuevo siglo, con renovaciones periódicas remasterizaciones y remixes, en un mundo donde cada vez hay más productores de música dance, con el fin de mantener una supuesta tradición que empezó con las múltiples versiones del "Relax" de 1983. Hasta ahora ZTT ha intentado mantener siempre las imágenes del grupo ausentes mientras ha ido haciendo su trabajo de remezclas, y este misterio ha servido para mantener el mito vivo.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Los dos primeros sencillos del grupo aparecieron en los números 6 y 22 respectivamente en la lista oficial inglesa de los sencillos más vendidos de todos los tiempos, hecha en 2002.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Apareció un grupo llamado The New Frankie Goes to Hollywood, liderado por Davey Johnson, que decía ser hermano de Holly Johnson. El grupo tocó unos cuantos temas de Frankie, pero realmente no podía compararse. Y por otro lado, el supuesto parentesco era falso. El nombre del grupo tampoco hay que confundirlo con unos encuentros de aficionados al "Rocky Horror Picture Show" llamados precisamente "Frankie Goes to Hollywood".


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En 2003, el programa de TV de VH1 "Bands Reunited" reunió a Johnson, Rutherford, Gill, Nash, y Mark O'Toole desde los confines del mundo con la esperanza de ponerlos de acuerdo para un espectáculo improvisado. En todas las reapariciones, los exmiembros del grupo tuvieron buena relación y estuvieron contentos de volver a verse, pero los resultados del reencuentro no fueron muy logrados. Johnson y Nash no estaban de acuerdo en la manera cómo estaba organizado el show de TV.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: No obstante, en noviembre del 2004, en la celebración del 25 aniversario de la carrera de Trevor Horn en la industria musical, tuvo lugar un concierto especial en el Wembley Arena, dónde participaron tres de los miembros originales de FGTH: Mark O'Toole, Peter (Ped) Gill y Paul Rutherford y otro exmiembro, Jed O'Toole. El vocalista original, Johnson, que había anunciado vía Internet que no aparecería, y el guitarra Nash, que declinó la invitación por razones personales, no participaron. Jed O'Toole se encargó de la guitarra en esta actuación, y se celebró una audición para encontrar a un cantante para el concierto. Ryan Molloy fue el escogido.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: La misma formación (con Molloy y Jed O'Toole, pero sin Johnson y Nash) se reunió para un tour en 2005 tocando en diversos festivales por Europa. Participaron en el festival Faceparty's Big Gay Out en el Hyde Park de Londres.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Después de cierta confusión con las fechas de la gira, el grupo publicó un aviso en su página web anunciando que muchas de las fechas previstas para los conciertos eran erróneas. El grupo se fue centrando cada vez más en el lanzamiento de un nuevo álbum para 2007. No obstante, a primeros de abril de 2007, llegó la noticia de que Gill, Rutherford, J. O'Toole y Molloy habían formado el grupo "Forbidden Hollywood" ("Prohibido Hollywood") para tocar sus nuevas canciones junto con los temas antiguos de FGTH. Esta fue una manera de evitar problemas jurídicos con Holly Johnson por el uso del nombre Frankie Goes to Hollywood. Tenían previstos fechas de conciertos, pero en junio de 2007 se cancelaron y el grupo se hundió con la marcha de Molloy.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Los mánagers de Forbidden Hollywood afirmaron a mediados de octubre de 2007 que el grupo continuaría activo, y que en un futuro próximo se les podría volver a escuchar.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Para coincidir con el lanzamiento de " Bang!… The Greatest Hits of Frankie Goes to Hollywood ", fueron relanzados los temas " Welcome to The Pleasuredome " (1993) y " Two Tribes " (1994) en el Reino Unido como sencillos en formato remix. Los temas " Relax " (1994) y " The Power of Love " (1993) también fueron relanzados, pero en su formado original (los sencillos en CD presentaban al menos uno de los remixes de doce pulgadas originales de 1984).


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Coincidiendo con el lanzamiento de " Maximum Joy " en 2000, nuevos remixes de " The Power of Love ", " Two Tribes " y " Welcome to The Pleasuredome " entraron en las listas de éxitos del Reino Unido.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En 1985, fue creado un juego de ordenador basado en la música del grupo. El objetivo de este extraño juego es explorar Mundanesville y encontrar el "Pleasuredome" (el "lugar del placer").


title: Alberto Fuguet

text: Su familia se fue a Estados Unidos poco después de su nacimiento. Fuguet vivió en Los Ángeles (California) hasta cumplir los 11 años de edad. Llegó en 1975 a un Chile sitiado por la dictadura de Augusto Pinochet. El quiebre que eso significó —porque ni siquiera hablaba español— le obligó a volcarse al mundo de los libros como una forma de conocer su nuevo idioma e incorporarse a un núcleo social radicalmente distinto al que conocía. En varias entrevistas ha comentado que el primer libro que leyó en español fue "Papelucho", de Marcela Paz, que más tarde sería una tangencial pero importante influencia para la construcción del protagonista de su primera novela.


title: Alberto Fuguet

text: Tras estudiar un año de sociología, se tituló de periodismo en la Universidad de Chile. Columnista, crítico de música y cine, novelista y guionista, Fuguet ha influido en muchos escritores contemporáneos gracias a su oposición al realismo mágico latinoamericano y por su apuesta por una literatura más real y urbana. Latinoamérica, para él, no se trata de "tucanes parlantes y abuelitas volando" (imagen caricaturesca que tienen los extranjeros acerca de la literatura del cono sur del continente), sino de una realidad más fuerte que ha tratado de plasmar en sus textos.


title: Alberto Fuguet

text: Muestra de ello es la recopilación de cuentos de varios autores "McOndo", que editó él mismo y que dio origen al grupo literario del mismo nombre. Esto, además de sus constantes referencias a la cultura pop norteamericana (cine, rock y televisión), han hecho que sus detractores lo llamen "extranjerizante", cosa que no ha disminuido su influencia. Su prosa ágil, llena de referencias, ha sido creada gracias a su aguda observación del habla urbana, además de su dominio del inglés como lengua que habló durante su infancia.


title: Alberto Fuguet

text: Su primer libro de cuentos, "Sobredosis" (1990) fue todo un éxito en su país natal, pero su consagración llegó con su novela "Mala onda", que trata de un joven santiaguino y sus vivencias bajo un Chile dominado por la dictadura militar. A esta le siguieron "Tinta roja" y "Por favor, rebobinar", una novela sorprendente por su estructura y sus personajes. Todos sus personajes pertenecen al mundo metropolitano de Santiago. En 2003 lanzó su libro semiautobiográfico "Las películas de mi vida", en la que un sismólogo analiza su vida mediante los filmes que lo han marcado. La novela gráfica "Road Story", basada en un cuento de "Cortos" e ilustrada por Gonzalo Martínez, se publicó por Alfaguara en 2007 y es tal vez la primera novela gráfica chilena emitida por una casa editorial importante. Ha destacado, desde principios de la década de 1990, como punta de lanza de la llamada "Nueva Narrativa Chilena".


title: Alberto Fuguet

text: En 1999, Fuguet fue elegido por la revista "Time" y la CNN como uno de los 50 líderes latinoamericanos del nuevo milenio.


title: Alberto Fuguet

text: Su novela "Tinta roja" fue llevada al cine en 2000 por el peruano Francisco Lombardi. Uno de los sueños del escritor siempre fue dirigir su propia película, cosa que logró en el 2005, con "Se arrienda" (ya había escrito el guion original de "Dos hermanos", dirigida por Martín Rodríguez). La película, con Luciano Cruz-Coke y Francisca Lewin en los papeles principales, relata la historia de un joven semiadulto que enfrenta los conflictos propios del abandono del hogar paterno en la edad intermedia, las primeras decisiones profundas y una que otra desilusión. Fue parte de una ola de nuevo cine chileno que incluyó a "Play" de Alicia Scherson, "En la cama" de Matías Bize y "Fuga" de Pablo Larraín. La banda sonora de "Se arrienda" fue compuesta por Andrés Valdivia y Cristián Heyne.


title: Alberto Fuguet

text: En 2011 ganó el premio al mejor largometraje nacional en el Festival Internacional de Cine de Valdivia con "Música campesina". Comentando su éxito, declaró: «Nunca quise ser escritor, siempre quise ser cineasta. Y creo que ahora lo logré».


title: Alberto Fuguet

text: En una entrevista dada en noviembre del mismo año, Fuguet había anunciado que su cuarto largometraje se llamaría "Sudor", que se rodaría en Iquitos y que su coguionista y protagonista sería Pablo Cerda. La cinta nunca se concretó, pero en 2016 Fuguet publicó una novela con ese título.


title: Alberto Fuguet

text: Fuguet había pensado escribir una secuela de "Mala onda", cuya primera parte debía entregar a mediados de 2011 de acuerdo a las condiciones de la Beca de Creación Literaria del Consejo del Libro que había ganado para esos fines, pero renunció finalmente a la nueva novela, que incluso tenía ya título: "Matías Vicuña", como el personaje de la obra que le dio fama. Él explica así su decisión de abandonar el proyecto: "No me veo escribiendo ni terminando esa novela. Matías Vicuña ya cambió la voz. Me interesaba hablar del hoy y no siento que el personaje pueda llegar a hablar del hoy". Antes Fuguet había pensado llevar la novela al cine, e incluso alcanzó a rodar algún episodio.


title: Alberto Fuguet

text: Ha estado a cargo del Diplomado en Cultura Audiovisual Contemporánea de la Universidad Alberto Hurtado, dirigido a guionistas y gente que trabaja en cine.


title: Alberto Fuguet

text: Fuguet declaró a mediados de 2011 que creía que las redes sociales eran un nuevo tipo de droga y aseguró no tener cuentas ni en Facebook ni en Twitter, porque temía que no lo dejaran crear. En noviembre del mismo año terminó con su blog "Apuntes Autistas".


title: Alberto Fuguet

text: Después de un intermedio de cinco años, Fuguet regresó a la novela en 2015, con "No ficción", obra en la que explora el mundo homosexual. Él mismo ha dicho que se considera "un tipo gay que escribe". El libro marcó su cambio de editorial, de Alfaguara a Random House. Sobre esta circunstancia, comentó: "Me pareció que el catálogo de Literatura Random House era increíble. Un honor estar ahí. Me pareció atractivo cambiar de sello con dos novelas nuevas. En todo caso, es solo un sello. No es un cambio de casa". Ambas editoriales pertenecen al Grupo Penguin Random House.


Desafío 2014: Marruecos, las mil y una noches, fue la undécima temporada del "reality show" colombiano Desafío, producido y transmitido por Caracol Televisión. Su presentadora es Margarita Rosa de Francisco. Este reality cumple 11 años de transmisión, cuyo eslogan es Marruecos, las mil y una noches. La temporada fue confirmada el 11 de septiembre de 2013 durante la transmisión de la gran final de .


title: Desafío 2014: Marruecos, las mil y una noches

text: La premisa del concurso consistió en que compitieron 21 participantes, (7 famosos, 7 exparticipantes y 7 desconocidos), divididos en 3 equipos: Celebridades, Sobrevivientes y Retadores.


text: El programa se estrenó en mayo de 2014 por Caracol Televisión. El centro de operaciones del programa está a 14 horas de Bogotá y, como estrategia, Caracol TV no reveló el lugar para mantener el carácter de aislados. Los productores decidieron realizar una nueva edición de sólo 3 equipos como motivo del éxito de la temporada anterior del reality.


text: El día 17 de febrero se dio inicio al casting en línea para seleccionar a los 7 concursantes del equipo de "Retadores" del Desafío 2014. El 19 de marzo de 2014 fue dada a conocer la lista de participantes desconocidos a través de la web del canal Caracol. Posteriormente se dio a conocer el nombre de los demás participantes.


text: En ediciones anteriores lo que se conocía como ""Playa alta"", en esta edición se llamó el Hotel Riad, una construcción de 6 siglos de historia, convertida en hotel boutique de 5 estrellas, que cuenta con las máximas comodidades a las que un ser humano puede acceder; ""Playa media"" llevó el nombre de La aldea, un lugar en donde los participantes compartirán con un grupo de bereberes, tribu marroquí que mantiene vigentes muchas de las costumbres musulmanas con las que los participantes tendrán que convivir, y Gualu, es el nombre con el que se ha bautizado en esta temporada, a la peor de todas las ""Playa baja"" que han existido en el reality show. Para la fusión, cambio de "playa-fusión" a Kasbah Fusión, donde los participantes semifinalistas convivieron la etapa final.


text: ""Desafío 2014: Marruecos, las mil y una noches"" se basa prácticamente en competencias en las cuales se prueba a los participantes en fuerza, agilidad, destreza, habilidad, equilibrio, matemáticas, puntería, coordinación, concentracuión, resistencia, estrategia, etc. Para hacer pruebas de estas, se conforman tres equipos, identificados con un nombre y un color, y se baten en competencias para no eliminar a uno de sus integrantes y permanecer en el ""Hotel Riad"".


text: Cada semana se hace una prueba de capitanes donde un representante de cada equipo se enfrenta a sus oponentes con el fin de ganar de "una lámpara" que le otorga 2 o más premios. Además el ganador obtiene la inmunidad de la semana.


text: Cada semana los tres equipos se enfrentan en una prueba; Los 2 equipos ganadores tiene que enfrentarse al desafío final para definir quién será el equipo ganador "(que también recibe uno o más premios)", y el equipo perdedor mediante un juicio sentencia a uno de sus integrantes al desafío a muerte.


text: Cada semana los dos equipos ganadores del desafió de salvación se enfrentan entre sí, el equipo ganador se salva de la eliminación ganando los brazaletes y dinero acumulable, y el perdedor se ve obligado a sentenciar al desafío a muerte a uno de sus integrantes mediante un segundo juicio.


text: El equipo que pierda en el desafío de salvación deberá enfrentarse en una batalla todos contra todos, y el último lugar de los participantes es automáticamente sentenciado al desafío a muerte.


text: Durante la semana 9 se hizo una prueba donde los participantes se enfrentaron a sus oponentes con el fin de ganar un premio de "20 millones de pesos" que se acumula a lo largo del juego, el brazalete de salvación y acceso a las llaves del Hotel Riad.


text: Durante la semana 12 se volvió a realizar el desafío millonario, en esta oportunidad estaba en juego un premio de "20 millones de pesos", el brazalete de salvación y un paseo por Marrakech junto a su equipo.


text: Durante la semana 14 se volvió a realizar el desafío millonario, en esta oportunidad estaba en juego un premio de "30 millones de pesos" y el brazalete de salvación.


text: Durante la semana 16 se volvió a realizar el desafío millonario, en esta oportunidad estaba en juego un premio de "50 millones de pesos".


text: El equipo perdedor del desafío de salvación o final, mediante un juicio, determina quien de sus compañeros será el sentenciado al desafío a muerte.


text: En este desafío se enfrenta el participante del equipo que perdió en el desafío de salvación con el participante del equipo que perdió el desafío final.


title: Superliga de Serbia

text: La Superliga de Serbia (, Superliga Srbije; oficialmente Jelen Superliga y anteriormente Meridian Superliga por motivos de patrocinio) es la máxima categoría del fútbol profesional en Serbia, la Superliga se fundó en 2006 después de la disolución del estado conjunto de Serbia y Montenegro y por consiguiente del término de la "Primera División de Serbia y Montenegro". La liga está organizada por la Asociación de Fútbol de Serbia y se encuentra actualmente en el puesto número 18º del ranking UEFA.


title: Superliga de Serbia

text: Los clubes serbios competían en la Primera Liga de Yugoslavia, esta competición se formó en 1923 y permaneció activa hasta 1992 cuando tras la disolución de Yugoslavia abandonaron la competición los clubes de Croacia, Eslovenia, Bosnia-Herzegovina y Macedonia del Norte, Así en 1992 nace la "Primera División de la República Federal de Yugoslavia" con clubes de Serbia y de Montenegro. Esta denominación se mantuvo hasta el año 2003, cuando el país pasó a llamarse Serbia y Montenegro y el campeonato "Primera División de Serbia y Montenegro", nombre que se mantuvo hasta 2006, cuando Montenegro logró su independencia y ambas repúblicas formaron sus propias ligas, la Primera División de Montenegro y la "Superliga Serbia".


title: Superliga de Serbia

text: La naciente "Superliga Serbia" se declaró oficialmente la sucesora del historial y del palmarés de la Primera División de la República Federal de Yugoslavia y de Serbia y Montenegro. En este periodo comprendido entre 1992 y 2006 un total de 41 equipos participaron en la máxima categoría, siendo 34 de Serbia, 6 de Montenegro y uno de Bosnia-Herzegovina el FK Borac Banja Luka que jugó temporalmente en Serbia a principios de 1990. Un total de 3 equipos fueron campeones en este periodo, todos de Serbia, el FK Partizan (8 títulos), Estrella Roja FC (5) y FK Obilić (1).


title: Superliga de Serbia

text: A partir de la temporada 2009-10 la liga pasó a estar compuesta por 16 clubes, iniciándose en agosto y finalizando en el mes de mayo del año siguiente con un receso invernal de casi dos meses entre mediados de diciembre a mediados de febrero. Así se enfrentan todos los equipos entre sí con un partido en casa y otro fuera, hasta completar 30 jornadas, según el calendario establecido por la Asociación de Fútbol de Serbia. Anteriormente, con la liga de 12 equipos, la temporada constaba de tres vueltas y de 33 jornadas en total. Debido a la pandemia del coronavirus, al final de la temporada 2019-20 no se produjeron descensos, ampliándose la liga a 20 equipos con los cuatro ascendidos desde la Prva Liga.


title: Superliga de Serbia

text: Los últimos dos clubes clasificados descienden a la "Primera División Serbia" la Prva Liga, mientras el antepenúltimo colocado disputa un desempate con el tercer clasificado de la segunda categoría por otro cupo en la "Superliga".


title: Superliga de Serbia

text: Actualmente, la SuperLiga Serbia otorga tres cupos para los campeonatos europeos internacionales. El campeón de liga se clasifica directamente a la segunda fase de clasificación de la Liga de Campeones de la UEFA, mientras el segundo y el tercer clasificado más el campeón de la Copa de Serbia juegan la segunda ronda previa de la Liga Europea de la UEFA.


title: Caso de prueba

text: En ingeniería del software, un caso de prueba (en inglés, "test case") es un conjunto de condiciones o variables bajo las cuales se determinará si una aplicación, un sistema de software o una característica o comportamiento de estos resulta o no aceptable.


title: Caso de prueba

text: Se pueden realizar muchos casos de prueba para determinar que un requisito es completamente satisfactorio. Con el propósito de comprobar que todos los requisitos de una aplicación son revisados, debe haber al menos un caso de prueba para cada requisito a menos que un requisito tenga requisitos secundarios. En ese caso, cada requisito secundario deberá tener por lo menos un caso de prueba. Algunas metodologías como RUP recomiendan crear por lo menos dos casos de prueba para cada requisito. Uno de ellos debe realizar la prueba positiva de los requisitos y el otro debe realizar la prueba negativa.


title: Caso de prueba

text: Si la aplicación es creada sin requisitos formales, entonces los casos de prueba se escriben basados en la operación normal de programas de una clase similar.


title: Caso de prueba

text: Lo que caracteriza un escrito formal de caso de prueba es que hay una "entrada conocida" y una "salida esperada", los cuales son formulados antes de que se ejecute la prueba. La "entrada conocida" debe probar una precondición y la "salida esperada" debe probar una postcondición.


title: Caso de prueba

text: Bajo circunstancias especiales, podría haber la necesidad de ejecutar la prueba, producir resultados, y luego un equipo de expertos evaluaría si los resultados se pueden considerar como "correctos". Esto sucede a menudo en la determinación del número del rendimiento de productos nuevos. La primera prueba se toma como línea base para los subsecuentes ciclos de pruebas/lanzamiento del producto.


title: Caso de prueba

text: Los casos de prueba escritos, incluyen una descripción de la funcionalidad que se probará, la cual es tomada ya sea de los requisitos o de los casos de uso, y la preparación requerida para asegurarse de que la prueba pueda ser dirigida.


title: Caso de prueba

text: Las variaciones de los casos de prueba son comúnmente utilizados en pruebas de aceptación. La prueba de aceptación es realizada por un grupo de usuarios finales o los clientes del sistema, para asegurarse que el sistema desarrollado cumple sus requisitos. La prueba de aceptación de usuario se distingue generalmente por la incorporación de un trayecto feliz o casos de prueba positivos.


title: Epífora (retórica)

text: La epífora, también llamada epístrofe o conversión, es en retórica una de las figuras literarias basadas en la repetición. Consiste en la repetición de una o varias palabras al final de enunciados consecutivos, como versos o frases.


title: Divisor de corriente

text: Un divisor de corriente es una configuración presente en circuitos eléctricos que puede fragmentar la corriente eléctrica de una fuente entre diferentes resistencias o impedancias conectadas en paralelo. El divisor de corriente satisface la ley de corriente de Kirchhoff (LCK).


title: Divisor de corriente

text: Una fórmula general para la corriente "I" que atraviesa una resistencia "R" que está en paralelo con otras resistencias de resistencia equivalente "R", según la Figura 1 es:


title: Divisor de corriente

text: Lo cual nace en vista de que todas estas resistencias están en paralelo, donde "I" es la corriente total entregada por la fuente de corriente y "R" la resistencia equivalente de todo el conjunto ("R" // "R").


title: Divisor de corriente

text: Obsérvese que si "R" representa una combinación en paralelo de varias resistencias "R" (i=1, 2, ...); la resistencia equivalente de estas últimas se expresa como:


title: Divisor de corriente

text: Aunque es común el divisor resistivo, este también puede ser elaborado con impedancias que dependen de la frecuencia de la señal alimentada a la red divisora como se muestra en la Figura 2. En el caso general, la corriente "I"a través de una impedancia "Z" se expresa como:


title: Divisor de corriente

text: La corriente que circula por cada impedancia es el producto de la corriente proporcionada por el generador por todas las demás impedancias (es decir, todas menos por la que pasa la corriente que queremos calcular) dividido entre la suma de todas las posibles combinaciones de productos de impedancias en grupos de n-1 en n-1:


title: Divisor de corriente

text: Las ecuaciones se simplifican bastante si trabajamos con admitancias en lugar de impedancias, sabiendo que :


title: Praliné

text: El praliné es una pasta utilizada en repostería y compuesta tradicionalmente de una mezcla de almendra o avellana confitada en azúcar caramelizado. Se utiliza la misma cantidad de almendras que de azúcar.


title: Praliné

text: Al igual que el "pralin" y la "pralinoise", se emplea como base para rellenos y coberturas de piezas de repostería y de bombones de chocolate. "Praliné", "pralin" y "pralinoise" son términos y técnicas culinarias franceses procedentes de la repostería y confitería de Francia y Bélgica.


title: Praliné

text: La mezcla de caramelo y frutos secos se deja enfriar y se endurece; si se ralla grueso (o se machaca con un mazo) se obtiene un polvo granulado: es el pralín. Se incorporará a cremas de relleno en las que se aprecia que se noten las pepitas crocantes de los frutos secos caramelizados, o servirá de cobertura para galletas, tartas y bombones.


title: Praliné

text: Si se tritura el pralin más fino, o se pulveriza, se obtiene una pasta aceitosa debido a que la grasa de los frutos secos emulsiona la mezcla. Es el praliné. Envuelto en ganache (con un contenido de un 25% de chocolate por lo menos para que al meterse en la boca llegue a fundirse con el calor del aliento), el praliné se emplea para confeccionar diferentes bombones.


title: Praliné

text: Añadiendo cacao al praliné, se obtiene una pralinoise. La pralinoise puede ser también una mezcla de praliné con chocolate o ganache.


title: Praliné

text: No debe confundirse el praliné con la praline, que es una almendra recubierta de azúcar caramelizado, similar a la almendra garrapiñada.


title: Soñar no cuesta nada (telenovela)

text: Soñar no cuesta nada telenovela estadounidense producida por Venevisión International Productions en 2005, basada en historia escrita por Verónica Suárez.


title: Soñar no cuesta nada (telenovela)

text: Protagonizada por Karyme Lozano y Cristián de la Fuente; y con las participaciones antagónicas de Laura Zapata, Mirela Mendoza y Ariel López Padilla. Cuenta además con actuaciones estelares de Olivia Collins, Víctor Cámara y Marialejandra Martín.


title: Soñar no cuesta nada (telenovela)

text: La protagonista de esta historia es Emilia Olivares, joven hermosa y bondadosa que pasa de ser inmigrante pobre a heredera millonaria. Esta drástica transformación no se debe a un inesperado golpe de suerte o toque de una varita mágica sino de un plan perverso que la atrapa en una telaraña de mentiras y engaños. Así, lo que comienza como un sueño de una joven humilde se convierte en pesadilla que cambia su vida para siempre.


title: Soñar no cuesta nada (telenovela)

text: Como inmigrante ilegal en Estados Unidos, Emilia tiene pocas opciones. Para ayudar a su familia, se ve obligada a trabajar como sirvienta. Sin embargo, su situación no le impide soñar con una vida mejor. Un día, Emilia conoce al hombre que es el protagonista que podría hacer sus sueños realidad: Felipe Reyes. Intimidada por la riqueza de Felipe y avergonzada de su posición social, Emilia decide no revelarle su verdadera identidad, sino más bien se convierte en un misterio para el joven. Los dos no tardan en enamorarse, pero ella decide desaparecer de su vida.


title: Soñar no cuesta nada (telenovela)

text: El destino los reúne de nuevo cuando Emilia queda atrapada en una gran mentira: la joven obligada por su patrona Roberta viuda de Lizalde a suplantar la identidad de la hijastra de Roberta llamada Andrea Lizalde que está postrada en cama debido a una enfermedad terminal. El motivo es que el padre de Andrea y difunto esposo de Roberta convirtió a su hija en única heredera de una gran fortuna pero también dejó en su testamento que si Andrea moría antes de cumplir veinticuatro años, todo el dinero sería donado a obras benéficas. Como a Andrea le queda muy poco tiempo de vida, Roberta necesita a alguien que se haga pasar por ella y así hacerse con la herencia, por lo que manipula perversamente a Emilia para obligarla a hacerlo.


title: Soñar no cuesta nada (telenovela)

text: Ahora que Emilia finge ser Andrea, se reencuentra con Felipe, y el incipiente amor que una vez compartieron se reaviva con el fuego de la pasión. Pero Emilia pronto se da bruces con la realidad, cuando Mónica, celosa novia de Felipe, descubre la verdad y le abre los ojos al joven. A partir de este momento, Emilia se enfrenta a una sucesión de acontecimientos turbulentos que llevan su historia a un final totalmente inesperado.


title: Gazpachos manchegos

text: Los gazpachos manchegos o galianos son un plato manchego, concretamente de La Mancha y La Serranía de Cuenca, consistente en un guiso caldoso servido caliente a base de trozos de torta cenceña manchega troceada. El guiso está acompañado por carne de piezas menores como pueden ser conejo, pollo, liebre o perdiz. En algunas zonas se les añaden también setas (de cardo, de chopo o níscalos) o caracoles, pero en la mayoría de La Mancha los ingredientes son los anteriormente indicados. Debido a su cercanía geográfica y climática, este plato también es popular en el interior de la Comunidad Valenciana y de la Región de Murcia, sobre todo en las comarcas del Vinalopó y Altiplano murciano (Yecla y Jumilla), llegando hasta localidades costeras alicantinas donde se elaboran con pescado y marisco. En la provincia de Valencia se cocina ampliamente también en las comarcas del Valle de Ayora, la Hoya de Buñol, la Costera, Requena-Utiel,Canal de Navarrés, y algunas zonas de la Ribera alta,donde a veces se le cambia la denominación de manchego, por el del lugar donde se cocina (gazpacho ayorino, gazpacho enguerino...), aunque el plato se cocine esencialmente igual.


title: Gazpachos manchegos

text: Los gazpachos (nótese el plural) son un plato consistente, pastoril en su origen, pero sencillo de ingredientes. Aparece en el Quijote con el nombre de "galianos". Lo típico es comerlos siguiendo las costumbres tradicionales, sobre la propia torta y utilizando como cuchara pellizcos de la misma. El empleo de una torta de pan ácimo, sin levadura, se debe a que admite una mayor absorción del caldo.De ahí viene el dicho de "en los se come hasta la cuchara y el plato".


title: Gazpachos manchegos

text: Otro modo tradicional es comerlos con cuchara sobre la torta, sin llegar a probar bocado de esta, y una vez bien rebañada la torta extender una fina capa de miel de romero sobre ella, enrollarla y comer la torta como postre. En algunas zonas del sur del Campo de Montiel, la torta se parte en trozos pequeños dentro del caldo y se deja que este se consuma. En tal caso, los galianos se suelen servir en forma de tortilla, guisados por tandas en una sartén.


title: Macario Schettino

text: Macario Schettino Yáñez (n. Orizaba, Veracruz; ) es un ingeniero químico, economista, escritor, analista político, catedrático de universidad, columnista mexicano. Habla y escribe sobre los sucesos de México combinando una perspectiva social, política y económica


title: Macario Schettino

text: Es ingeniero químico y en sistemas por el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey (ITESM), donde se graduó en 1985. Tiene además Maestría en Economía por el Centro de Investigación y Docencia Económicas (CIDE) en 1988 y un Doctorado en Administración por el programa conjunto del ITESM y la University of Texas en Austin en 1993. Cuenta con estudios de doctorado en Historia en la Universidad Iberoamericana.


title: Macario Schettino

text: Schettino ha publicado libros, artículos académicos así como piezas para medios de comunicación populares. Con Editorial Océano, Editorial Taurus y Pearson Education también ha publicado libros de texto.


title: Macario Schettino

text: El libro "Cien años de confusión. México en el siglo XX" ganó el Premio Guillermo Roussett Banda de la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez en 2008.


title: Macario Schettino

text: Ha sido conferencista en varias partes de México y en el extranjero en universidades y organizaciones empresariales.


title: Macario Schettino

text: Fue articulista del diario "El Universal", donde fue director de Negocios y Coordinador de Planeación; y, actualmente, del periódico "El Financiero", donde escribe la columna «Fuera de la caja».


title: Macario Schettino

text: Desde el 15 de abril de 2008 participa en el programa "Dinero y Poder", conducido por Ezra Shabot y transmitido por Canal Once. Fue colaborador semanal en el segmento «En la opinión de…» en el "El Noticiero con Joaquín López-Dóriga" de Televisa. También ha colaborado en otros programas como, "Hoy por Hoy" y Televisa Radio, trabajando con otras personalidades como Carlos Loret de Mola.


title: Macario Schettino

text: Ha sido Coordinador General de Planeación en el gobierno del Distrito Federal, y asesor y consultor para asociaciones empresariales, partidos políticos y órdenes de gobierno.


title: Macario Schettino

text: Schettino es profesor investigador en la Escuela de Gobierno y Transformación Pública del Tecnológico de Monterrey. Imparte cursos tanto a nivel licenciatura como en maestría. Sus temas doctrinales están basados en política, economía e historia mexicana. Fue miembro del Sistema Nacional de Investigadores, Nivel 1.


title: Khaled

text: Khaled Hadj Ibrahim ( "Ḥālid Ḥājj ʾIbrāhīm"; Orán, 29 de febrero de 1960), más conocido como Khaled , antes Cheb Khaled ( "aš-Šābb Ḥālid", «el joven Jaled») es un cantante argelino de raï, nacido en la ciudad portuaria de Orán, Argelia el 29 de febrero de 1960.


title: Khaled

text: Desde pequeño, este hijo de un policía expresaba su admiración por la música egipcia de Umm Kalthum o el "reggae" de Bob Marley. Aprende canto, acordeón y a tocar una guitarra de fabricación casera (que en aquella época los niños fabricaban con una lata de aceite para coches y cables de frenos de bicicleta) y debuta conforme a la tradición tocando en fiestas de circuncisión y bodas. Con catorce años, Cheb Khaled aprendió por su cuenta a tocar la verdadera guitarra, el bajo, el acordeón y la armónica. Con 16 años (1976) deja el colegio y graba su primer álbum: "Trigue Lissi (El camino al instituto), donde hace apología de hacer novillos. Es de los primeros en grabar en casete y vuelve a los cabarets de la costa. Cheb Khaled se convierte en una estrella en Argelia sin haber pasado nunca por la radio ni por los programas de televisión donde concursan los jóvenes cantantes (alhane wa chabab) ni por ningún conservatorio de música. Sus temas raï trataban sobre las mujeres y el alcohol, debido a esto se prohibió su radiodifusión. En los años siguientes, Cheb Khaled se ganaba la vida actuando en bodas y cabarets. A comienzos de los ochenta conoció al productor Rachid Baba Ahmed que le introdujo en los sonidos electrónicos de la música occidental lo que paso .


title: Khaled

text: Hacia la segunda mitad de los ochenta se incrementó el fundamentalismo islámico en Argelia y los cantantes de raï, debido a su liberalismo, corrían grave peligro y recibieron amenazas contra ellos y sus familias. Rachid Baba Ahmed fue asesinado junto con otros artistas de raï.


title: Khaled

text: En 1985, el raï sale de la clandestinidad gracias a una liberalización del régimen que intenta recuperar el raï y organiza el primer Festival de Raï de Orán. Es el primer concierto público de Cheb Khaled. Se instala en Francia a partir de 1989 y graba "Kutche", su primer álbum en el que evoluciona hacia el "jazz" y el "pop."


title: Khaled

text: En 1996 Khaled dejó de usar "Cheb" (joven en árabe) en su nombre artístico. En 1989, ya asentado en París, grabó "Kutche" en colaboración con el teclista Safy Boutella. "Kutche" fue su primer álbum lanzado en el mundo occidental. En 1991 Khaled publicó su segundo álbum y el primero en solitario en Francia, de título homónimo. El primer sencillo, "Didi", producido en Los Ángeles por Don Was, entra entre los cincuenta más vendidos de Francia. En 1993 sacó al mercado su tercer disco, "N'ssi N'ssi", que será la banda sonora del largometraje "Un, deux, trois, soleil" de Bertrand Blier. Este álbum fusiona el rock, el funk y la música egipcia. Con este álbum su fama en Europa se incrementó. En 1994 sacó dos discos: "Hada Raikoum" y "Young Khaled" que no lograron éxito.


title: Khaled

text: En 1996, graba el álbum "Sahra" junto con Jean-Jacques Goldman. El primer sencillo del disco fue "Aïcha". Otras canciones como "Sahra" o "wahran Marseille" también cosecharon éxito. En 1999 participó en París en el mayor concierto de música árabe de Francia, el "1,2,3, soleils" nombre que se debía a ser tres artistas: Khaled, Faudel y Rachid Taha. En 2000 publicó 6 discos, el primero de ellos, "Hafla", recogía un concierto, "Monstres sacres du raï" era un disco de estudio, "Aicha", que era un disco de directos; y "Kenza" fue grabado por todo el mundo y contenía funk, pop, reggae y música árabe. En este disco versiona la popular canción "Imagine" de John Lennon. El tema "Allech Taadi" aparece en la banda sonora del largometraje "El quinto elemento" (1997) de Luc Besson. El tema "Didi" aparece en la banda sonora de la película "Caro Diario" (1993) del director italiano Nanni Moreti. El quinto disco contenía el concierto "1,2,3 soleils" grabado en 1999. Y finalmente el sexto disco publicado en el 2000 fue "Elle ne peut pas vivre sans lui!". En el 2001 publicó otros 3 discos, "El lil wa nour", "Salem Maghreb" y "Ya Taleb". Este último contenía canciones de los tiempos en que se hacía llamar Cheb Khaled y vivía en Argelia. En el 2004 publicó "Ya-Rayi". El 16 de octubre de 2003, Khaled fue nombrado Embajador de Buena Voluntad de la Organización de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO).


title: Khaled

text: En el verano de 2012, grabó y lanzó el álbum "C'est la vie", que tiene 9 títulos producidos por RedOne, incluida la canción del mismo nombre.


title: Genserico

text: Genserico (del vándalo "Gaisarīks", ‘príncipe de la jabalina’; c. 389-Cartago, 25 de enero de 477) fue rey de los vándalos y los alanos entre 428 y 477. Fue pieza clave en los conflictos ocurridos en el en el Imperio romano de Occidente, y durante sus casi cincuenta años de reinado elevó a una tribu germánica relativamente insignificante a la categoría de potencia mediterránea.


title: Genserico

text: Hijo ilegítimo del rey vándalo Godegisilio, se le supone nacido en las cercanías del lago Balatón en torno al año 389. Fue elegido rey en 428 a la muerte de su medio hermano Gunderico. Brillante y muy versado en el arte militar, buscó de inmediato el modo de aumentar el poder y la prosperidad de su pueblo, que residía por aquel entonces en la Hispania Bética y que había sufrido los ataques de los más numerosos visigodos. Así, poco después de acceder al trono, Genserico decidió ceder Hispania a sus rivales, empleando para ello la poderosa flota creada bajo el reinado de su predecesor.


title: Genserico

text: Aprovechando las disputas de Bonifacio, gobernador romano de África del Norte, con la metrópoli, 50.000 vándalos y alanos (80.000 con otros pueblos) —15.000 hombres cruzaron el estrecho de Gibraltar en la primavera de 429, aunque se cree que los hombres de armas serían solo unos 20.000. Si bien otras fuentes hablan de hasta 40.000 alanos, 50.000 silingos y 80.000 asdingos. Hay autores que sostienen que aún 80.000 bárbaros es una cifra exagerada, y reducen la migración a 50.000. Partiendo de Tarifa y Iulia Traducta, desembarcaron en Ceuta. Tras varias victorias sobre unos defensores romanos débiles y divididos, se hicieron con el dominio de un territorio que comprendía el actual Marruecos y el norte de Argelia, poniendo bajo asedio la ciudad de Hipona, que tomarían al cabo de catorce meses de duros combates. Al año siguiente, el emperador Valentiniano III hubo de reconocer a Genserico como soberano de todos estos territorios.


title: Genserico

text: En 435 Genserico llegó a un acuerdo con el Imperio romano, por el que el reino vándalo pasa a ser foederati de Roma con la concesión de Numidia. A cambio, debería pagar un tributo, desistir de atacar Cartago y enviar a su hijo Hunerico a Roma como rehén. No obstante, en 439 Genserico tomó —al parecer sin lucha— la ciudad de Cartago, capturando la flota imperial allí atracada. Con este movimiento hizo a los vándalos dueños del Mediterráneo Occidental, apoderándose a continuación de bases marítimas de gran valor estratégico y comercial: las Islas Baleares, Córcega, Sicilia y Cerdeña. Roma, privada de una de las mayores zonas de producción cerealística del viejo mundo, habrá de comprar en lo sucesivo el grano del norte de África para su propio aprovisionamiento.


title: Genserico

text: En 455, el emperador romano Valentiniano III fue asesinado, sucediéndole Petronio Máximo. Genserico, considerando roto el tratado de paz firmado con Valentiniano en 442, desembarcó en Italia y marchó sobre Roma, cuya población se rebeló contra el nuevo emperador y le dio muerte. Tres días después —el 22 de abril de 455— los vándalos tomaron sin resistencia la ciudad y la saquearon.


title: Genserico

text: El papa León Magno no logró impedir que los vándalos de Genserico, al llegar a las puertas de Roma, invadieran la ciudad indefensa, que fue saqueada durante dos semanas. Sin embargo, el gesto del Papa que, inerme y rodeado de su clero, salió al paso del invasor para pedirle que se detuviera, impidió al menos que Roma fuera incendiada y logró que no fueran saqueadas las basílicas de San Pedro, de San Pablo y de San Juan, en las que se refugió parte de la población aterrorizada.


title: Genserico

text: Si bien los vándalos hicieron acopio de gran cantidad de oro, plata y objetos de valor, el saqueo no dañó la ciudad en gran medida. Genserico llevó consigo a Cartago como rehén a Licinia Eudoxia, viuda de Valentiniano, y a sus dos hijas, Placidia y Eudoxia; esta última contraería matrimonio con su hijo y sucesor, Hunerico.


title: Genserico

text: En 468, el reino de Genserico hubo de enfrentarse al último esfuerzo militar conjunto de las dos mitades del Imperio romano. No obstante, el rey vándalo derrotó en la batalla de Cabo Bon a una poderosa flota dirigida por el que luego sería emperador bizantino Basilisco. En el verano del 474 firmó la paz perpetua con Constantinopla, por la que Bizancio reconocía la soberanía vándala sobre las provincias norteafricanas, Baleares, Sicilia, Córcega y Cerdeña.


title: Genserico

text: En su política interna, Genserico toleró en algunos momentos el catolicismo, si bien exigió la conversión a la doctrina arriana de sus consejeros más cercanos, y procedió a numerosas confiscaciones de bienes de la Iglesia católica, que se convertiría así en una poderosa fuerza opositora a la monarquía vándala. También dio lugar a persecuciones de católicos que no aceptaban el arrianismo, como las persecuciones en el Norte de África en la que resultaron mártires en el 462 San Armogastes, San Arquinimo y San Saturno.


title: Genserico

text: Debilitó en forma sangrienta a la nobleza tradicional vándalo-alana, sustituyéndola por una corte adicta a su propia familia, y aligeró la presión fiscal sobre la población a costa de las familias ricas de origen romano y del clero católico.


title: Voces de Chernóbil

text: Voces de Chernóbil (en ruso "Чернобыльская молитва") es un libro de estilo documental publicado en 1997 por la periodista bielorrusa Svetlana Aleksiévich, autora galardonada con el en 2015.


title: Voces de Chernóbil

text: En 2005, Aleksiévich recibió en Estados Unidos el Premio del Círculo Nacional de Críticos de libros (National Book Critics Circle Award) al mejor libro generalista de no ficción por la edición en inglés del libro.


title: Voces de Chernóbil

text: El libro recoge información recopilada durante diez años por la autora tras haber entrevistado a más de quinientas personas que fueron testigos del desastre de Chernóbil, Ucrania, entre los que se encuentran bomberos, liquidadores, políticos, físicos, psicólogos, residentes en la zona afectada, y también familiares de los anteriores fallecidos. En él se exploran las vidas diarias de los ciudadanos afectados de manera directa e indirecta, tanto física como psicológicamente, a raíz de la explosión de la central nuclear.