title: Ezequiel Schelotto

text: En 2021 regresó a su país natal en donde jugará por primera vez como profesional. Se convirtió en nuevo jugador de Racing Club de Avellaneda, .


title: Ezequiel Schelotto

text: Habiendo jugado tan solo 8 partidos desde su llegada al club de Avellaneda, producto de varias lesiones entre ellas una rotura de ligamentos cruzados, el 31 de julio de 2022 rescinde su contrato y pasa a jugar a Aldosivi de Mar del Plata.


title: Ezequiel Schelotto

text: Fue parte de la entre 2009 y 2010 bajo la dirección técnica de Pierluigi Casiraghi. Debutó el 13 de noviembre de 2009 ante por la ronda de clasificación, disputando en total 7 partidos.


title: Ezequiel Schelotto

text: Es internacional con la . Debutó el 15 de agosto de 2012, en un encuentro amistoso ante la selección de que finalizó con marcador de 2-1 a favor de los ingleses.


title: Los planetas

text: Los planetas (en inglés, The Planets), op. 32, es una suite orquestal en siete movimientos del compositor inglés Gustav Holst, compuesta entre 1914 y 1917. En el último movimiento se une a la orquesta un coro femenino sin texto. Cada movimiento de la suite lleva el nombre de un planeta del sistema solar y su supuesto carácter astrológico.


title: Los planetas

text: El estreno de "Los planetas" tuvo lugar en el Queen's Hall de Londres el 29 de septiembre de 1918, bajo la dirección del amigo de Holst, Adrian Boult, ante una audiencia invitada de unas 250 personas. Entre 1919 y principios de 1920 se dieron tres conciertos en los que se tocaron movimientos de la suite. La primera actuación completa en un concierto público tuvo lugar en el Queen's Hall el 15 de noviembre de 1920 a cargo de la Orquesta Sinfónica de Londres dirigida por Albert Coates.


title: Los planetas

text: La naturaleza innovadora de la música de Holst provocó cierta hostilidad inicial entre una minoría de críticos, pero la suite pronto se popularizó y a día de hoy sigue siendo influyente y ampliamente interpretada. El compositor dirigió dos grabaciones de la obra y ha sido grabada al menos ochenta veces posteriormente por directores, coros y orquestas del Reino Unido y del extranjero.


title: Los planetas

text: "Los planetas" se compuso a lo largo de casi tres años, entre 1914 y 1917. Sus orígenes hay que buscarlos entre marzo y abril de 1913, cuando Gustav Holst y su amigo y benefactor Henry Balfour Gardiner estaban de vacaciones en Mallorca con el compositor Arnold Bax y su hermano, el escritor y periodista Clifford Bax. Una discusión sobre astrología despertó el interés de Holst. Clifford Bax comentó más tarde que Holst se convirtió en «un intérprete de horóscopos notablemente hábil». Poco después de las vacaciones, Holst le escribió a un amigo: «Sólo estudio cosas que me sugieran música. Por eso me preocupaba el sánscrito. Luego, recientemente, el carácter de cada planeta me sugirió muchas cosas y he estado estudiando astrología bastante de cerca». Le dijo a Clifford Bax en 1926 que "Los planetas":


title: Los planetas

text: Imogen Holst, la hija del compositor, escribió que su padre tenía dificultades con las estructuras orquestales a gran escala, como las sinfonías, y la idea de una suite con un personaje separado para cada movimiento fue una inspiración para él. El biógrafo de Holst, Michael Short, y el musicólogo Richard Greene piensan que es probable que las "Cinco piezas para orquesta" de Arnold Schönberg sirvieran de inspiración y ejemplo para que el compositor escribiera una suite para gran orquesta. Esa suite se había representado en Londres en 1912 y nuevamente en 1914; Holst estuvo en una de las representaciones y se sabe que poseía una copia de la partitura.


title: Los planetas

text: Holst describió a "Los planetas" como «una serie de estados de ánimo», que actúan como «contrapuntos entre sí», con «muy poco contraste en cualquiera de ellos». Short escribe que algunas de las características que el compositor atribuyó a cada uno de los astros pudieron haber sido sugeridas por el folleto "What is a Horoscope?" de Alan Leo, que estaba leyendo en ese momento. Tomó el título de dos movimientos, «Mercurio: el mensajero alado» y «Neptuno: el místico», de sus libros. El propio Holst declaró que la obra se basaba en la «significación astrológica» de los siete planetas representados en ella; que no era música programática, que en caso de pretender encontrar un programa, bastaba con los subtítulos de cada sección. Además, declaró que «no había relación alguna con las deidades de la mitología clásica correspondientes a cada planeta». Pero, aunque la astrología fue el punto de partida de Holst, dispuso los planetas para que se adaptaran a su propio plan:


title: Los planetas

text: En uno de los primeros bocetos de la suite, Holst incluyó a Mercurio como «n.° 1», lo que Greene sugiere que plantea la posibilidad de que la primera idea del compositor fuera simplemente representar los planetas en el orden obvio, desde el más cercano al Sol hasta el más lejano. «Sin embargo, abrir con el carácter más inquietante de Marte permite una elaboración más dramática y convincente del material musical».


title: Los planetas

text: Holst tenía una gran carga de trabajo como director de música en St Paul's Girls' School, Hammersmith y Morley College, y tenía un tiempo limitado para componer. Imogen Holst escribió: «Los fines de semana y las vacaciones eran los únicos momentos en los que realmente podía seguir con su propio trabajo, razón por la cual le tomó más de dos años terminar "Los planetas"». Agregó que la neuritis crónica de su padre en su brazo derecho lo estaba preocupando considerablemente y que le habría resultado imposible completar las 198 páginas de la gran partitura sin la ayuda de dos colegas en St Paul's, Vally Lasker y Nora Day, a quienes llamó sus «escribas».


title: Los planetas

text: El primer movimiento que se escribió fue «Marte» a mediados de 1914, seguido de «Venus» y «Júpiter» a finales del año, «Saturno» y «Urano» a mediados de 1915, «Neptuno» más tarde en ese año y «Mercurio» a principios de 1916. Holst completó la orquestación durante 1917.


title: Los planetas

text: El estreno de "Los planetas", realizado a petición de Holst por Adrian Boult, se llevó a cabo con poca antelación el 29 de septiembre de 1918, durante las últimas semanas de la Primera Guerra Mundial, en Queen's Hall con el apoyo financiero de Gardiner. La ensayaron apresuradamente; los músicos de la Queen's Hall Orchestra vieron por primera vez la complicada música sólo dos horas antes de la presentación y reclutaron al coro de «Neptuno» entre los estudiantes de Holst en Morley College y St Paul's Girls' School. Fue un evento relativamente íntimo, al que asistieron alrededor de 250 socios invitados, pero Holst lo consideró como el estreno público e inscribió en la copia de la partitura de Boult: «Esta copia es propiedad de Adrian Boult, quien primero hizo que "Los planetas" brillaran en público y, por lo tanto, ganó la gratitud de Gustav Holst».


title: Los planetas

text: En un concierto de la Royal Philharmonic Society en el Queen's Hall el 27 de febrero de 1919 dirigido por Boult, cinco de los siete movimientos se tocaron en el orden «Marte», «Mercurio», «Saturno», «Urano» y «Júpiter». Fue decisión de Boult no tocar los siete movimientos en este concierto. Aunque a Holst le hubiera gustado que la suite se interpretara completa, la opinión del director era que cuando se le presentaba al público un lenguaje completamente nuevo de este tipo, «media hora era todo lo que podían asimilar». Imogen Holst recordó que su padre «odiaba las representaciones incompletas de "Los planetas", aunque en varias ocasiones tuvo que acceder a dirigir tres o cuatro movimientos en los conciertos del Queen's Hall. Le disgustaba especialmente tener que acabar con Júpiter, para hacer un "final feliz", pues, como él mismo decía, "en el mundo real el final no es nada feliz"».


title: Los planetas

text: En un concierto en Queen's Hall el 22 de noviembre de 1919, Holst dirigió «Venus», «Mercurio» y «Júpiter». Hubo otra representación pública incompleta, en Birmingham, el 10 de octubre de 1920, con cinco movimientos («Marte», «Venus», «Mercurio», «Saturno» y «Júpiter»), dirigida por el compositor. La primera interpretación completa de la suite en un concierto público fue el 15 de noviembre de 1920; Albert Coates dirigió la Orquesta Sinfónica de Londres. La primera actuación completa dirigida por el compositor fue el 13 de octubre de 1923, con la Queen's Hall Orchestra.


title: Los planetas

text: "Los planetas", como reza su subtítulo, es una suite «para gran orquesta». El compañero compositor de Holst, Ralph Vaughan Williams, escribió en 1920: «Holst usa una orquesta muy grande en "Los planetas" no para que su partitura se vea impresionante, sino porque necesita el color adicional y sabe cómo usarlo». Los movimientos varían en las combinaciones de instrumentos utilizados. La partitura requiere la siguiente instrumentación:


title: Los planetas

text: En «Neptuno», se agregan dos coros de mujeres de tres partes (cada uno compuesto por dos secciones de soprano y una sección de contralto) ubicados en una sala contigua que se proyectará hacia la audiencia.


title: Los planetas

text: «Marte» está marcado "allegro" y en un implacable "ostinato" en durante la mayor parte de su duración. Se abre en silencio, los dos primeros compases tocados por percusión, arpa y cuerdas "col legno". La música llega a un clímax disonante cuádruple fuerte. Aunque a menudo se piensa que «Marte» representa los horrores de la guerra mecanizada, se completó antes de que comenzara la Primera Guerra Mundial. El compositor Colin Matthews escribe que para Holst, «Marte» habría sido «un experimento en el ritmo y el choque de tonalidades», y su violencia en la interpretación «puede haberlo sorprendido tanto como impactó a sus primeras audiencias». Short comenta, «abundan las disonancias armónicas, a menudo resultantes de choques entre acordes en movimiento y puntos de pedal estáticos», que compara con un efecto similar al final de "El pájaro de fuego" de Ígor Stravinski, y agrega que, aunque anteriormente se había escrito música de batalla, en particular por Richard Strauss en "Una vida de héroe", «nunca había expresado tal violencia y puro terror».


title: Los planetas

text: El segundo movimiento comienza "adagio" en compás de . Según Imogen Holst, «Venus» «tiene que intentar traer la respuesta correcta a "Marte"». El movimiento se abre con un tema de trompa solista respondido en suavemente por las flautas y los oboes. Un segundo tema se le da al solo de violín. La música procede tranquilamente con acordes oscilantes de flautas y arpas, con decoración de la celesta. Entre el "adagio" inicial y el "largo" central hay una sección fluida "andante" en con una melodía de violín (solo luego "tutti") acompañada de una suave síncopa en el viento-madera. El solo de oboe en el "largo" central es una de las últimas melodías románticas que Holst se permitió antes de adoptar una forma más austera en obras posteriores. Leo llamó al planeta «a estrella más afortunada bajo la cual nacer»; Short considera el «Venus» de Holst «una de las más sublimes evocaciones de paz en la música».


title: Los planetas

text: «Mercurio» está en y está marcado "vivace" en todas partes. El compositor R. O. Morris pensó que era el más cercano de los movimientos al «dominio de la música programática pura y simple... tiene una idea esencialmente pictórica. «Mercurio» es una mera actividad cuyo carácter no está definido». Este movimiento, el último de los siete que escribió, contiene los primeros experimentos de Holst con la bitonalidad. Yuxtapone fragmentos melódicos en "si" mayor y "mi" mayor, en un "scherzo" de movimiento rápido. Se destacan el violín solista, el arpa aguda, la flauta y el glockenspiel. Es el más corto de los siete movimientos y su ejecución suele durar entre tres minutos y medio y cuatro.


title: Los planetas

text: En este movimiento, Holst retrata la supuestamente característica «abundancia de vida y vitalidad» de Júpiter con música que es alegre y exuberante. La nobleza y la generosidad son presuntamente características de los nacidos bajo Júpiter y en la sección media más lenta, Holst proporciona una melodía amplia que incorpora esos rasgos. Se ha visto comprometida por su uso posterior como melodía de un himno patriótico solemne, «I Vow to Thee, My Country», pero el escritor de música Lewis Foreman comenta que el compositor no pensó en él en esos términos, como lo muestran sus propias grabaciones del movimiento. La sección de apertura del movimiento está marcada "allegro ", en . El segundo tema, al mismo "tempo", está en , al igual que la amplia melodía de la sección central, marcada como "andante maestoso", que Holst indica se debe realizar a la mitad de la velocidad de la sección inicial. La sección de apertura regresa y después de una reaparición de la melodía "maestoso" —su cadencia final esperada no resuelta, como en su primera aparición— el movimiento termina con una corchea triple "forte" para toda la orquesta.


title: Los planetas

text: «Saturno» era el movimiento favorito de Holst de la suite. Matthews lo describe como «una procesión lenta que se eleva a un clímax aterrador antes de desvanecerse como si fuera en los confines del espacio exterior». El movimiento se abre como un "adagio" tranquilo en y el ritmo básico sigue siendo lento en todo momento, con breves ráfagas de animación en la primera parte y un cambio a "andante" en en la sección posterior. Aparte de los timbales, no se utiliza percusión en este movimiento lasexcepto campanas tubulares en los puntos culminantes. Al principio, flautas, fagotes y arpas tocan un tema que sugiere el tic-tac de un reloj. Los trombones (el instrumento principal de Holst) introducen una melodía solemne, que la retoma toda la orquesta. Un desarrollo del tema del tic-tac conduce a un estrepitoso clímax de triple "forte", después del cual la música se apaga y termina en silencio.


title: Los planetas

text: Matthews describe el carácter del movimiento como el de «una danza torpe, que gradualmente se sale más y más de las manos (no muy diferente de "El aprendiz de brujo" de Paul Dukas) hasta que, con lo que parece una varita mágica, todo es barrido abruptamente en la lejanía». El movimiento, que comienza con lo que Short llama «un tremendo motivo de metales de cuatro notas», está marcado "allegro" en . La música continúa en «una serie de bromas alegres» con interjecciones ocasionales en , llegando a un clímax cuádruple "forte" con un órgano prominente "glissando", después de lo cual la música desciende repentinamente a un "pianissimo" lento antes de alternar secciones rápidas y lentas que llevan el movimiento a su final "pianissimo".


title: Los planetas

text: La música del último movimiento es tranquila en todo momento, en una métrica irregular y oscilante, que abre con flautas unidas por flautín y oboes, con arpas y celesta prominentes más tarde. Holst hace mucho uso de la disonancia en este movimiento. Antes del estreno, su compañero Geoffrey Toye dijo que un compás donde los metales tocan acordes de "mi" menor y "sol" menor juntos «iba a sonar espantoso». Holst estuvo de acuerdo y dijo que se había estremecido cuando lo escribió, pero «¿qué vas a hacer cuando te viene así?». A medida que se desarrolla el movimiento, se une a la orquesta un coro femenino fuera del escenario que canta una línea suave y sin palabras: esto era inusual en las obras orquestales de la época, aunque Claude Debussy había utilizado el mismo recurso en sus "Nocturnos" (1900). La orquesta enmudece y las voces solas llevan la obra a un "pianissimo" final en una tonalidad incierta, mientras se va cerrando una puerta entre los cantantes y el auditorio.


title: Los planetas

text: Varias son las influencias que tuvo Holst de otros compositores en la composición de la suite. La idea del coro femenino sin texto, para su «Neptuno» remite a los "Nocturnos" de Claude Debussy. Igualmente se puede rastrear la influencia de Richard Strauss en su uso del oboe bajo; o la de Ígor Stravinski por la incorporación de la tuba tenor y por la similitud de ciertos motivos breves y su tratamiento en "La consagración de la primavera", por ejemplo, en pasajes de «Marte» y «Neptuno». También hay que mencionar la influencia de las "Cinco piezas para orquesta" de Arnold Schönberg.


title: Los planetas

text: Desde el punto de vista conceptual, además, se deben citar las "Variaciones Enigma" de Elgar y, de forma más lejana, los "Cuadros de una exposición" de Modest Músorgski en cuanto a la sucesión de descripciones de caracteres o impresiones.


title: Los planetas

text: Cuando la música se presentó por primera vez al público en general en febrero de 1919, la opinión crítica estaba dividida. Greene imprime un resumen de las reseñas de las primeras cuatro representaciones públicas de la suite (o movimientos de la misma) en febrero y noviembre de 1919 y octubre y noviembre de 1920. Se registran reseñas positivas en veintiocho de los treinta y siete artículos, revistas y diarios citados. Una pequeña minoría de críticos fue particularmente hostil, entre ellos los de "The Globe" («Ruidoso y pretencioso»); "The Sunday Times" («Pomposo, ruidoso y poco atractivo»), y "The Times" («una gran decepción... elaborado y doloroso de escuchar»). El crítico en "The Saturday Review" escribió que Holst evidentemente consideraba a los planetas «como molestias objetables que expulsaría de nuestra órbita si pudiera».


title: Los planetas

text: "The Times" cambió rápidamente de opinión; en julio de 1919 denominó a Holst el más intrigante de sus pares y comentó: «"Los planetas" todavía nos dejan boquiabiertos»; después de escuchar a Holst dirigir tres de los movimientos en noviembre de 1919, el crítico del periódico declaró que la pieza era «la primera música de un inglés que hemos escuchado en algún tiempo que no es ni convencional ni insignificante», y en el momento de la muerte del compositor en 1934, la evaluación del artículo de la pieza fue «la obra más grande de Holst»:


title: Los planetas

text: "The Sunday Times" también cambió rápidamente su línea. En 1920 su nuevo crítico musical, Ernest Newman, dijo que Holst podía hacer «fácilmente, sin problemas» lo que algunos otros compositores sólo podían hacer «con un esfuerzo y una sonrisa satisfecha», y que en "Los planetas" mostró «una de las más sutiles y más originales mentes de nuestro tiempo. Comienza trabajando en un problema musical donde la mayoría de las otras mentes lo dejarían». Newman comparó las innovaciones armónicas de Holst con las de Stravinski, en desventaja de este último, y no expresó ninguna de las reservas que calificaban su admiración por las "Cinco piezas para orquesta" de Schönberg.


title: Los planetas

text: Ha habido al menos ochenta grabaciones comerciales de "Los planetas". Holst dirigió la Orquesta Sinfónica de Londres en las dos primeras actuaciones grabadas: la primera fue una grabación acústica realizada en sesiones entre septiembre de 1922 y noviembre de 1923; la segunda se hizo en 1926 utilizando el nuevo proceso de grabación eléctrica. Los "tempos" de Holst son en general más rápidos que los de la mayoría de sus sucesores. Esto puede deberse a la necesidad de ajustar la música a discos de 78 RPM, aunque las setenta y ocho versiones posteriores son más lentas. La grabación posterior de Holst es más rápida que la versión acústica, posiblemente porque el proceso eléctrico requería ranuras más anchas, lo que reducía el tiempo de reproducción disponible. Otras grabaciones más lentas en 78 RPM incluyen las realizadas por Leopold Stokowski (1943) y Adrian Boult (1945). Las grabaciones de la era del LP también suelen ser más largas que las del compositor, pero desde la era digital una grabación de 2010 de la Orquesta Filarmónica de Londres dirigida por Vladímir Yúrovski es más rápida que la versión acústica de Holst y se acerca a igualar sus velocidades de 1926, y en dos movimientos («Venus» y «Urano») los supera. No hubo grabaciones comerciales de la obra en la década de 1930.


title: Los planetas

text: Aunque Plutón fue descubierto durante la vida de Holst, en 1930, no mostró interés en escribir un movimiento para este planeta. Ha habido muchas adaptaciones de la suite y varios intentos de agregarlo. En 2000, la Orquesta Hallé de Mánchester encargó al compositor y crítico musical británico Colin Matthews, especialista en la obra de Holst, que escribiera un nuevo movimiento, el octavo, al que tituló «Plutón, el renovador». Dedicado póstumamente a Imogen Holst, este nuevo movimiento fue estrenado el 11 de mayo de 2000 en Mánchester, por la Orquesta Hallé bajo la dirección de Kent Nagano. Matthews modificó el final de «Neptuno» y lo convirtió en una transición a «Plutón». El «Plutón» de Matthews se ha grabado, junto con la suite de Holst, en al menos cuatro ocasiones. Leonard Bernstein y Jun Nagao han escrito versiones de «Plutón» para "Los planetas".


title: Los planetas

text: La suite ha sido adaptada para numerosos instrumentos y combinaciones instrumentales, incluidos órgano, sintetizador, banda de música y orquesta de jazz. El propio Holst usó la melodía de la sección central de «Júpiter» para un arreglo del himno «I Vow to Thee, My Country» en 1921. Como himno tiene el título de «Thaxted», por la ciudad del condado de Essex donde Holst vivió durante muchos años, y también se ha usado para otros himnos, como «O God beyond all praising».


title: Los planetas

text: "Los planetas" ha sido tomado como una influencia por varias bandas de rock y para bandas sonoras de películas como las de la serie "Star Wars", cuya música la compuso John Williams. Ha habido numerosas referencias a la suite en la cultura popular, desde películas hasta televisión y juegos de ordenador.


title: Los planetas

text: «World in Union», la canción oficial de la Copa Mundial de Rugby desde 1991, usa la misma melodía. En 2001 el himno de la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los últimos días, «The Iron Rod», fue adaptado a la melodía de la sección central por Bob Galbraith para ser cantada por el Mormon Tabernacle Choir durante la CLXXV Conferencia Semestral de la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días.


title: Los planetas

text: En el álbum debut de 1970 de la banda Black Sabbath, el tema homónimo que inicia el disco tiene como "riff" principal el mismo que «Marte». Esto fue reconocido por Bill Ward (baterista de la banda) en el documental de 2011 «Metal Evolution» Episodio 1. Además, en su canción «Children of the Grave» de 1971, tanto el riff como el puente se basan libremente en el mismo movimiento. También el grupo Rainbow, de Ritchie Blackmore (exguitarrista de Deep Purple), en el álbum "Down to Earth", comienza la canción «Eyes of the Word» con Don Airey interpretando a los sintetizadores el principio del mismo movimiento, así como la canción «The Divine Wings of Tragedy» del álbum homónimo de Symphony X, en su movimiento «In The Room of Thrones» contiene acordes y ritmo, y también en su letra está la frase «The bringer of war». El grupo King Crimson, en su álbum "In the Wake of Poseidon" de 1970, incluyó una pieza instrumental llamada «The devil's triangle», con influencias de ese movimiento. La banda había empezado a tocar el movimiento en sus actuaciones en directo en 1969. En el álbum "Mythodea" de Vangelis, dedicado a la misión espacial de la NASA en Marte, el primero de sus movimientos contiene las notas "sol"-"re"-"do" que enuncian los metales graves al principio del movimiento correspondiente de la suite de Holst.


title: Los planetas

text: La canción «Running» del álbum "Symphony" de la soprano británica Sarah Brightman tiene acordes de «Júpiter».


title: Valentín Canalizo

text: José Valentín Raimundo Canalizo Bocadillo (Monterrey, Nuevo León, 12 de febrero de 1794 - Ciudad de México, 20 de febrero de 1850), fue un destacado militar y político mexicano, que ha sido hasta hoy el único Presidente de México nacido en el estado de Nuevo León. Fue dos veces Presidente de México, por el total de un año, en 1843 y por segunda vez en 1844, en un periodo difícil e inestable de la historia mexicana, posterior a la Independencia de México y la separación de Texas de México, y previo a la invasión estadounidense. Antes de ser Presidente, fue Alcalde o Prefecto de la Ciudad de México (hoy Jefe de Gobierno de la Ciudad de México), y anteriormente fue Gobernador del estado de Puebla. Tiempo antes fue alcalde o Prefecto de la ciudad de Cuernavaca.


title: Valentín Canalizo

text: Militar de oficio, luchó en numerosas batallas famosas de las Guerras de la historia de México. Fue gobernador militar de los estados de Oaxaca y el Estado de México a principios de la década de 1830. A los 17 años, su primer trabajo fue como cadete real de infantería peleando contra los Insurgentes al inicio de la Guerra de la Independencia de México en 1811, y hacia el fin de dicha guerra en 1821 juró lealtad al México independiente con Agustín de Iturbide.


title: Valentín Canalizo

text: Meses después de la Batalla de El Álamo en Texas en 1836, fue comandante de la División del Norte en Tamaulipas. En 1847 a los 53 años, tres años antes de morir, fue Ministro de Guerra (Ministro de Defensa) con el Presidente de México Valentín Gómez Farías. Durante la Guerra Estados Unidos-México, combatió en Veracruz como general al frente de la División del Este.


title: Valentín Canalizo

text: De joven había formado parte del consejo de guerra que condenó a muerte a Vicente Guerrero en 1831 por lo que sería más recordado. Se decía al principio que él era "el más fiel al Presidente de México Antonio López de Santa Anna"; de allí que este lo eligiera como su sucesor a la presidencia del país, en la época de la "dictadura" de Santa Anna, en que varios presidentes incluyendo Gómez Farías y Canalizo, ocuparon el poder presidencial por periodos y turnándose con Santa Anna. Sin embargo, al final de la Guerra de México con Estados Unidos, Canalizo se distanció de Santa Anna por desacuerdos con él sobre tácticas militares de cómo combatir al enemigo estadounidense, apartándose de las últimas batallas de esta guerra y retirándose de la política.


title: Valentín Canalizo

text: Nació en Monterrey, Nuevo León, el 12 de febrero de 1794, siendo hijo de don Vicente Canalizo y doña María Josefa Bocadillo. Para muchos criollos de su generación, la carrera de las armas representaba una buena posibilidad de vida, sobre todo para quienes tenían familiares con un buen puesto en el ejército. Es quizá por esta razón que poco después de iniciada la revolución de independencia, Valentín fue enviado con sus parientes, el general José Rafael Canalizo y Juan Nepomuceno Canalizo, a Querétaro en donde sentó plaza como cadete del Regimiento Provincial de Infantería, en Celaya, el 30 de agosto de 1811, hasta que dicho cuerpo fue refundido en el Regimiento de Infantería Primero de Línea, en 1821.


title: Valentín Canalizo

text: A los dieciséis años, en agosto de 1811 fue aceptado como cadete en el Regimiento Provincial de Celaya, unidad después comandada por el coronel Agustín de Iturbide. El servicio militar lo llevó a dejar su terruño y a vagar por gran parte del territorio nacional, un hecho de significativa importancia para la formación de su carácter y una posterior conciencia nacional.


title: Valentín Canalizo

text: En el ejército realista el joven Canalizo luchó contra los insurgentes en casi todas las campañas del centro del país y del bajío en 1814, en las acciones de la Purísima, la Quemada y San Miguel el Grande y, en 1815, en el ataque a valle de Santiago, y en el sitio de Copero, donde fue herido en el brazo derecho durante el asalto del 4 de marzo de 1815, en que el Regimiento de Celaya fue rechazado con graves pérdidas. Cabe decir que esa fue la única derrota que Iturbide sufrió en su carrera.


title: Valentín Canalizo

text: Convertido en un militar con temple que constantemente estaba en combate, los ascensos llegaron rápido. En 1816 fue nombrado subteniente y al siguiente año obtuvo el grado de teniente. Algunos historiadores lo han referido en esa etapa de su vida como "uno de los oficiales más sanguinarios", debido a que las tropas de Iturbide tenían por norma ejecutar a los insurgentes que caían prisioneros. Pero hay que recordar que Canalizo en esa época era un subordinado.


title: Valentín Canalizo

text: Comprometido desde 1820 con Iturbide, como la mayoría de los oficiales, Canalizo aceptó el Plan de Iguala cuya intención era la emancipación de México y se incorporó al Ejército Trigarante, como mayor de órdenes de la División de Vanguardia. Juró la Independencia el 2 de marzo de 1821. Una de las primeras tareas que se le encomendó fue convencer a las tropas del Regimiento de Celaya de unirse a la independencia.


title: Valentín Canalizo

text: Incorporado al Ejército Trigarante con el rango de capitán, formó parte de la División de Vanguardia en la exitosa marcha del general Iturbide hacia la capital. Bastarían solo seis meses para derrotar a todas las fuerzas españolas y criollas aún leales al rey Fernando VII en México. Canalizo se halló en los sitios y tomas de Valladolid, hoy Morelia, San Juan del Río, Zimapán y Querétaro. En San Luis de la Paz, Guanajuato, participó en el combate en donde dos regimientos españoles, el de Zaragoza y Zamora al mando del coronel Rafael Bracho, se rindieron en masa.


title: Valentín Canalizo

text: En la batalla de Azcapotzalco, ocurrida en agosto de 1821 cerca de la capital del país, y considerada la última acción bélica de la Guerra de Independencia, se distinguió con creces. Herido en la pierna derecha, por su valor el 19 de agosto de 1821 fue ascendido a teniente coronel, en el mismo campo de batalla y premiado con un escudo de distinción. Asistió al sitio y toma de la Ciudad de México. Victorioso el Ejército Trigarante entró en la ciudad de México un mes después, el 27 de septiembre de 1821, Cerca de dieciséis mil tropas desfilaron por las calles y Valentín marchó orgullosamente a la vanguardia de la columna dirigiendo dos compañías de su regimiento, y a la jornada de Guadalajara con el general José Joaquín de Herrera. Se adhirió al Plan de Casa Mata en 1823.


title: Valentín Canalizo

text: En el México independiente un nuevo ejército fue creado. El antiguo Regimiento de Celaya pasó a ser el 1° Regimiento de Línea, y Canalizo se integró al ejército nacional con el puesto de coronel. En el Archivo de Cancelados de la Secretaría de la Defensa Nacional se encuentra su expediente, formado por casi tres tomos, en el cual es descrito de la siguiente manera, en una media filiación suya de esa época, se le describió como de: "Calidad noble, pelo y cejas güeras, ojos azules, color blanco y nariz regular".


title: Valentín Canalizo

text: Aunque la mayoría de los que habían formado el Ejército Trigarante estaban a favor de la emancipación, no todos tenía las mismas ideas políticas. La búsqueda de una nueva forma de gobierno llevaría a la formación de partidos y a la distensión entre los mexicanos. Apoyado fuertemente por el ejército, Iturbide lograría imponerse primero como presidente de la Junta Provisional Gubernativa y después como emperador de México. El descontento no se hizo esperar, sobre todo entre los antiguos insurgentes.


title: Valentín Canalizo

text: El General Guadalupe Victoria, encabezaría una conspiración para constituir una república; pero informado Iturbide de la existencia de esta conjura, de inmediato ordenó su detención. La aprehensión quedó a cargo del coronel Canalizo. El historiador Lucas Alaman relata que después de arrestarlo con un pelotón de soldados, se encargó de llevarlo a prisión, "pero en el acto de conducirlo, Victoria trató de huir, y Canalizo tuvo que usar el sable para impedirlo". Con el plano de su espalda lo cintareo (planazos) varias veces en la espalda.


title: Valentín Canalizo

text: Este incidente le traería fuertes resentimientos y posteriores consecuencias, ya que tras la caída de Iturbide y el ascenso de Victoria como primer presidente de México, se vería forzado a retirarse del ejército. Regresaría al servicio activo hasta 1829, cuando surgió la amenaza de reconquista española y la fallida invasión del general Isidro Barradas a Tampico.


title: Valentín Canalizo

text: Reincorporado con su anterior cargo de coronel, apoyaría a uno de sus antiguos jefes del Ejército Trigarante y de la batalla de Azcapotzalco, Anastasio Bustamente, en el Plan de Jalapa (1829) en contra de la administración del presidente Vicente Guerrero.


title: Valentín Canalizo

text: Después, los continuos levantamientos y revueltas lo llevaron a una serie de campañas por los más diversos territorios del país. En 1830 hizo la campaña de Puebla, incorporado a las fuerzas de Eligio Ruelas, asistiendo a las acciones en las poblaciones de Llano Alto y El Alacrán. Al año siguiente 1831 asistió a la pacificación de la Costa Chica en el actual estado de Guerrero y la Mixteca, en Oaxaca contra los sublevados Narváez y Luna. En esta última región realizó un destacado servicio al frente del ejército mexicano al salvar la Villa de Etla. De acuerdo con el historiador Carlos María de Bustamante, "destrozó en diez minutos a más de seiscientos hombres que iban a consumar el saqueo de aquella ciudad". Este hecho, ampliamente recordado en su época, sería usado a su favor durante un juicio al que fue sometido años después por el Congreso, tras su caída de la presidencia. Fue nombrado comandante general del Departamento (hoy estado) de Oaxaca.


title: Valentín Canalizo

text: En 1831 Canalizo fue ascendido a coronel, luego desempeñó la prefectura o alcaldía de Cuernavaca y después fue teniente gobernador del Departamento de México (hoy Estado de México). Estando en Oaxaca, el azar también lo llevó a formar parte del consejo de guerra que se levantó contra el expresidente Vicente Guerrero, después de que había sido traicionado y aprehendido por el marino genovés Francisco Picaluga, cuando fue invitado a comer en el bergantín Columbo del cual era capitán y se encontraba fondeado en la bahía de Acapulco, levando anclas y entregado al gobierno en Santa María de Huatulco. Como el oficial de mayor grado, el coronel Canalizo presidió el consejo integrado por diez capitanes. Acusado de sedición y motín, el antiguo héroe de la independencia fue sentenciado a muerte en un juicio de solo 48 horas. "El consejo (---) condena al referido Vicente Guerrero a la pena de ser pasado por las armas, conforme a lo prevenido en la ley", estipulaba el veredicto final, en cuyo documento quedó estampada en primer término la firma de Canalizo. La sentencia fue llevada a cabo cuatro días después, el 14 de febrero de 1831 en Cuilapam.


title: Valentín Canalizo

text: En menos de dos años Canalizo se convertiría también en un insurrecto. En 1833 se rebeló en contra de las reformas liberales que Valentín Gómez Farías proponía para acabar con los privilegios de la Iglesia y los militares. Bajo la consigna "Religión y fueros", se proclamó en Ocotlán, Oaxaca, para "defender la religión santa y sostener los fueros del ejército".


title: Valentín Canalizo

text: Aunque los principales líderes de este movimiento fueron pronto derrotados, Canalizo prosiguió la lucha durante varios meses más, hasta que finalmente la actitud conciliadora del presidente Gómez Farías lo convenció de deponer las armas. El hecho de no haber sido vencido le ganó reputación y en 1835 le fue otorgado el grado de general de brigada. Durante los siguientes años obtendría una serie de puestos importantes, como comandante militar del departamento de Oaxaca, prefecto de Cuernavaca, teniendo gobernador del Estado de México y gobernador de esa entidad.


title: Valentín Canalizo

text: Enviado a la frontera para dirigir el Ejército del Norte, en julio de 1836 marchó a Matamoros, Tamaulipas, a las órdenes del general Vicente Filisola, siendo designado comandante general y comandante de la División del Norte. Se encargó de reorganizarlo porque había quedado seriamente maltrecho tras la desastrosa campaña de Texas. Si bien esto lo alejó de participar en acciones más vistosas, como La Guerra de los Pasteles, contra los franceses (1838-1839), lograría en cambio renovar con éxito la moral de sus tropas y convertirlas en una fuerza más eficiente.


title: Valentín Canalizo

text: En el Ejército del Norte combatió, además de los constantes bandoleros y comanches que plagaban la región, las revueltas de José Urrea en Durango, Antonio Mejia en Tampico, Pedro Lemus en Nuevo León y Antonio Canales en las Villas del Norte (Mier, Camargo, Reynosa y Matamoros. Después de rendir a Canales en Matamoros, fue llamado a la ciudad de México, por el presidente Anastasio Bustamante y el 19 de octubre de 1841 le fue impuesta la banda azul de general de división, el grado máximo del ejército.


title: Valentín Canalizo

text: Una nueva fase se abría ahora en su carrera: la de participar y decidir la política nacional. Aunque fue propuesto para otras operaciones militares como la de comandar la expedición de reconquista de Texas o ser enviado a socavar la rebelión en Yucatán, su etapa de guerras y campañas había concluido.


title: Valentín Canalizo

text: Su adhesión a una de las figuras de la épca, Antonio López de Santa Anna, le ayudaría a alcanzar el cenit de su poder y la presidencia de la República. Formando un estrecho vínculo de lealtad y de amistad con Santa Anna, llegaría incluso a ser su padrino de boda en el segundo matrimonio del general veracruzano con la jovencita Dolores Tosta.


title: Valentín Canalizo

text: Canalizo formó parte de una cúpula de militares, una élite de gobernantes, todos ellos surgidos de las filas del ejército que tras el desplome del federalismo como sistema político en México, trataron de establecer una república centralista entre 1835 y 1846.


title: Valentín Canalizo

text: Llamado por algunos historiadores como el Decenio Centralista, fue un período convulsivo caracterizado por el estancamiento económico y las luchas civiles. Diez hombres ocuparon la silla presidencial sucesivamente durante ese tiempo; pero cada uno fue expulsado del cargo a consecuencia de rebeliones armadas, golpes de Estado, destacando entre todos ellos Santa Anna, quién al presidir con amplias facultades sobre un Congreso en apariencia débil, fue más amante de mantener el poder que de dedicarse a gobernar. Dos veces se retiró de su puesto para ir a descansar a su hacienda El Lencero en Veracruz, dejando como presidente interino a su leal amigo Valentín Canalizo.


title: Valentín Canalizo

text: Nombrado Presidente de México, tomó posesión el 7 de septiembre de 1843, siéndole confirmada la designación por el Senado el 27 de enero de 1844, cargo en el que permaneció durante nueve meses, hasta junio del siguiente año, cuando Santa Anna regresó. Nuevamente el 21 de septiembre de 1844 juró como presidente interino, hasta que una revolución estalló contra su régimen.


title: Valentín Canalizo

text: Pronunciado el general Mariano Paredes y Arrillaga a principios de noviembre en Jalisco, pronto el movimiento fue secundado por miembros de las juntas departamentales de Puebla y Querétaro. Para hacer frente a esta rebelión, Santa Anna regresó a la capital y sin previa autorización ni aviso al Congreso partió con tropas rumbo a Querétaro, acción que de inmediato provocó el reclamo del Legislativo y la exigencia de que el presidente interino y su gabinete comparecieran para explicar el nombramiento ilegal de Santa Anna en el mando militar.


title: Valentín Canalizo

text: El 22 de ese mismo mes murió su esposa doña Josefa Danila. En su tiempo tuvo lugar la reincorporación de Yucatán, que había pretendido separarse. El 3 de junio entregó el gobierno al general Santa Anna, quien lo designó jefe de la planta mayor y posteriormente lo nombró jefe de armas, con motivo del pronunciamiento del 26 de febrero, por la restauración de la Constitución de 1824.


title: Valentín Canalizo

text: Encontró oposición del Congreso que Canalizo disolvió por decreto el 29 de noviembre de 1844 o como el mismo explicó meses después ante un gran jurado, su intención era "solo suspender sus sesiones atendiendo el estado de efervescencia en que se hallaba la República". Además, con guardias armados impidió la entrada de los diputados al recinto. Y tropezó también con los escritos antisantanistas de Juan Bautista Morales y Luis de la Rosa. Su cuñado Manuel de Céspedes, se levantó en armas llamando a José Joaquín de Herrera a quien correspondía gobernar. Canalizo quiso atacar a Céspedes, pero entonces los diputados, reunidos en el convento de San Francisco, fueron quienes lo mandaron matar, cosa que no consiguieron.


title: Valentín Canalizo

text: A la medianoche del 6 de diciembre, la guarnición de la ciudad de México se pronunció en favor del Congreso, contando con el apoyo de la población. En un auténtico motín popular y al grito de "Muera el Cojo, viva el Congreso", la muchedumbre arremetió contra todo lo que representaba Santa Anna y su gobierno. Primero derribó una estatua de bronce dedicada al dictador, situada en la Plaza del Volador. Después el populacho se dirigió al panteón de Santa Paula para desenterrar y arrastrar por la calle la pierna que Santa Anna había perdido seis años antes luchando contra los invasores franceses.


title: Valentín Canalizo

text: Como presidente interino, Canalizo trató de establecer el orden, pero el ejército se negó a obedecer. Encerrado en Palacio Nacional, en un arrebato de cólera comenzó a tomar disposiciones para hacer explotar un polvorin que había en el recinto. "Dió orden para que fuera volado el Palacio Nacional, lo que estuvo a punto de cumplirse", escribió el historiador Alfonso del Toro, pero comprendiendo lo vano de su acción, pronto desistió.


title: Valentín Canalizo

text: A las tres de la mañana del día 7 después de que su seguridad personal y la de sus ministros fueron garantizadas por el general José Joaquín de Herrera, quién encabezaba la rebelión, Canalizo se rindió sin disparar un solo tiro. Esta revuelta sería recordada en la historia como "la revolución de tres horas".


title: Valentín Canalizo

text: Hecho prisionero, fue sometido a juicio y condenado al destierro. Embarcó a Cádiz, España, cuando la presidencia del gobierno la retomó José Joaquín de Herrera, en donde permaneció durante casi dos años. Enterado en Europa de que México se encontraba en guerra con Estados Unidos, decidió regresar para ofrecer sus servicios a la nación.


title: Valentín Canalizo

text: En una carta escrita el 4 de junio de 1846 desde Madrid expresó al Congreso mexicano sus deseos de hacer frente a las tropelías e infamias de nuestros audaces vecinos, comprometiéndose a que después de concluida la defensa del territorio, saldría "para cumplir con el destierro".


title: Valentín Canalizo

text: Fue así que el 14 de noviembre de 1846 llegó a Veracruz a bordo del vapor inglés "Clayde", cuya insignia le sirvió para poder cruzar el bloqueo que la marina estadounidense mantenía sobre el puerto de Veracruz. Los vientos políticos habían cambiado y Santa Anna se encontraba de nuevo en el poder, favorecido otra vez por la opinión pública y dirigiendo al ejército contra los invasores. Canalizo fue nombrado ministro de Guerra y Marina cargo que ocupó brevemente, del 24 de diciembre de 1846 al 23 de febrero de 1847.


title: Valentín Canalizo

text: Asignado a finales de marzo de 1847 como comandante del Ejército de Oriente y jefe militar del Estado de Veracruz, Canalizo comenzó a fortificar las alturas de Cerro Gordo por orden de Santa Anna para impedir el avance de los norteamericanos, a pesar de las recomendaciones del jefe de ingenieros, el coronel Manuel Robles Pezuela, respecto a que no era un buen sitio estratégico. No obstante la llegada de Santa Anna con refuerzos, el punto fue tomado por el enemigo después de una sangrienta batalla.


title: Valentín Canalizo

text: Cerro Gordo constituyó un verdadero desastre para el ejército mexicano, una derrota que se convirtió literalmente en desbandada. Tan precipitada fue la retirada que el general Canalizo, al pasar por la fortaleza de Perote, no salvó ni un solo cañón o pertrechos del lugar, error que le valió las recriminaciones del gobierno y lo llevó a enfrentar un proceso militar.


title: Valentín Canalizo

text: Caído en desgracia, pidió su baja voluntaria del ejército en diciembre de 1847, decidido a pasar a la vida civil. Alejado de las esferas militares, se retiró a su hacienda de San Gabriel, amargado y resentido contra la corporación a la que tantos años había servido. Además, con la guerra ante Estados Unidos había surgido una nueva generación de militares que comenzaba a desplazar a los viejos soldados salidos de las filas realistas y presentes en los primeros años del México Independiente.


title: Valentín Canalizo

text: Al final de la guerra, por diferencias de criterio y opinión con Santa Anna respecto a estrategias de guerra para enfrentar las últimas batallas contra los Norteamericanos, abandonó la lucha armada y se retiró.


title: Valentín Canalizo

text: Recién retirado de la vida pública, murió joven en la ciudad de México, el 20 de febrero de 1850, a los 56 años. Uno de sus nietos, Antonio Canalizo Valdez, hijo de Antonio Canalizo Danila y Procopia Valdez Osuna, fue cuñado del héroe iniciador de la Revolución Mexicana y Presidente de México Francisco I. Madero, pues se casó en Nueva York con Mercedes Madero González, una de las hermanas del presidente. Otra de las nietas de Valentín Canalizo y hermana de Antonio el cuñado del Presidente Madero, Josefa Canalizo Valdez, se casó con el famoso empresario nieto de un gobernador de Sinaloa y mitad alemán, Don Guillermo Haas de la Vega. Él era un legendario mazatleco, quien el 23 de abril de 1912 rechazó la invitación del Presidente de México Francisco I. Madero, concuño de su esposa Josefa Canalizo, para ser Gobernador de Sinaloa, por no poder desatender sus numerosos negocios. Entre ellos estaban: su ingenio azucarero y pueblo fundado por él "El Roble" en Sinaloa (al cual está dedicada la famosa canción de mariachi "El Sinaloense"), su Hotel Central de Mazatlán (el más grande y elegante de la ciudad), sus minas de plata, sus dos tiendas departamentales (las únicas en Mazatlán), sus haciendas agricultoras en Navolato, su compañía "Alcoholera del Noroeste", y sus cargos y responsabilidades como cofundador del Banco Occidental de México, presidente de la Cámara de Comercio de Mazatlán, y cofundador y vicepresidente de la Empresa Abastecedora de Agua de Mazatlán.


title: Valentín Canalizo

text: El esposo de Doña Josefa Canalizo, Guillermo Haas de la Vega, era hijo del alemán Agustín (August) Haas Bertram y de Rafaela de la Vega y Díez, la hija del gobernador de Sinaloa Rafael de la Vega y Rábago del periodo "Veguista" o del "Veguismo" de gobernadores de la familia "De la Vega" en Sinaloa. La actual "Casa Museo Haas" en Mazatlán, Sinaloa, fue la casa de Doña Josefa Canalizo y Don Guillermo Haas y sus once hijos Haas Canalizo.


title: Valentín Canalizo

text: En México de 1926 a 1929 en la Guerra Cristera o "Cristiada", estuvo prohibido ofrecer misa en las iglesias, y los católicos fueron perseguidos por el ejército del Presidente Plutarco Elías Calles. Doña Josefa Canalizo de Haas fingió estar enferma durante los tres años de la guerra, para poder ofrecer misa en el piso superior de la "Casa Haas" a sus familiares, vecinos y amigos, quienes fingían visitarla en calidad de enferma. Doña Josefa fundó la iglesia de El Roble, Sinaloa, pueblo en México fundado por su marido Don Guillermo Haas.


title: Valentín Canalizo

text: Finalmente, habitó la "Casa Haas" uno de los nietos Haas y tataranieto del Presidente Valentín Canalizo, Antonio Haas, destacado abogado y economista de las Universidades norteamericanas de Harvard y Georgetown, fundador del Premio Mazatlán de Literatura de México, periodista con doble Premio Nacional de Periodismo, agricultor y filántropo cultural fallecido en la "Casa Haas" en 2007, cuyo cuerpo fue velado por el pueblo mazatleco en la Catedral de Mazatlán, y posteriormente en la Ópera de Mazatlán Teatro Ángela Peralta que él rescató y revitalizó, y de la cual fue patrono. A su muerte, el gobierno de la ciudad de Mazatlán compró la casa de los Haas Canalizo.


title: Valentín Canalizo

text: En 2011, con apoyo del director del "Instituto de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán" Raúl Rico, la casa de los Haas Canalizo se convirtió en el centro cultural "Casa Museo Haas" de Mazatlán.


title: Héctor Timerman

text: Héctor Marcos Timerman (Buenos Aires, 16 de diciembre de 1953-Ib., 30 de diciembre de 2018) fue un diplomático, político, y periodista argentino. Fue de su país entre junio de 2010 y diciembre de 2015. Antes, fue embajador de Argentina en los Estados Unidos.


title: Héctor Timerman

text: Hijo del periodista judeo-ruso Jacobo Timerman, quien fundó en 1971 el diario "La Opinión" expropiado en 1977 por la dictadura cívico-militar, y reeditado con una línea editorial opuesta (1977-1981). Era periodista, con Maestría en Asuntos Internacionales de la Universidad de Columbia, Nueva York, Estados Unidos en 1981.


title: Héctor Timerman

text: Timerman murió el domingo 30 de diciembre del 2018 a los 65 años, consecuencia del cáncer que lo aquejaba desde hacía más de dos años.


title: Héctor Timerman

text: Timerman a los 22 años dirigió en dos ocasiones (durante marzo y agosto de 1976) el diario que perteneciente a su padre Jacobo Timerman, La Tarde, en que se condenaba al “extremismo”, a la “subversión” y a los “sediciosos”, a la vez que se defendía a la dictadura, a Jorge Rafael Videla, Albano Harguindeguy y a Antonio Domingo Bussi.Algunos medios sostienen que el diario azuzó el golpe y con los militares en el poder ensalzaron las acciones de las Fuerzas Armadas en contra de los "elementos subversivos".


title: Héctor Timerman

text: En su edición del 16 de marzo de 1976 publicó en su primera plana una gran fotografía en la que se ve a la presidenta Isabel Perón hablando en público y a su lado, casi en sombras, a José López Rega, ambos bajo el titular: “¿Sigue gobernando?” Otros titulares de la primera plana son: “Habla Balbín, suspenso: ¿pedirá la renuncia de Isabel?” ; “Costo de vida. Nadie lo para“; “Porto: La AAA quiso asesinarme”; “Matan otros cinco policías” y “Videla reunido con generales”.


title: Héctor Timerman

text: La primera plana de una edición siguiente está encabezada con un gran titular “TERRORISMO: Se acentuó la escalada asesina”, más abajo dos fotos, una relativa a un atentado y la otra del general Videla y debajo un gran titular: “Fuerzas Armadas: al borde de decisiones”. En la primera hoja de la edición del 23 de marzo se ve un gran titular “Afírmase que asumiría el poder un gobierno militar”, más abajo “Intento guerrillero en La Plata: Once muertos”. Al costado una columna con tres titulares, uno arriba de otro: “OPERATIVO. Detenciones en un recreo de la UOM; “CONGRESO. Ausencia de legisladores” y “CALABRO. Mañana deja el gobierno bonaerense”. La tapa del 24 de marzo tiene un gran titular: “Prestó juramento. Junta Militar. Para reorganizar la Nación” y otro al costado: “Isabel detenida”. La tapa de una edición posterior tiene el titular “Nuevo gobierno” seguido de “Comienza una etapa decisiva. Expectativa en lo económico”. Al costado, los otros titulares son “Carne, con gran rebaja de precios” y “Terrorismo: fue asesinado un alto jefe de la policía”.


title: Héctor Timerman

text: En una edición posterior el titular en grandes caracteres es “Mensaje de Videla al país”, seguido de otros de menor tamaño “Golpe al extremismo: 10 bajas en tiroteos” y “¡Que siga!: Rebajan artículos de la canasta familiar”. Más adelante el titular principal de la primera plana dirá: “Videla: empieza un nuevo ciclo con orden y justicia”, luego un titular en tamaño menor: “Granada mató dos niños” y en la parte inferior en gran tamaño: “Congelan los fondos de Isabel” Una edición posterior proclamaba “Condenas a siete sindicalistas. Hoy se expide Consejo de Guerra” y “Matan 3 terroristas. Aparecen 9 cadáveres”. En la edición del 2 de abril publicó una fotografía de Timerman cuando concurrió el día anterior a una reunión con el dictador Jorge Rafael Videla.


title: Héctor Timerman

text: El alineamiento del diario con la Junta Militar se reflejaba en sus titulares; en ellos proclamaba “Junta militar para reorganizar la Nación”, “Represión ajustada a las normas jurídicas”, “Abal Medina dirige célula extremista” -en relación con Juan Manuel Abal Medina (padre)- o “Vigencia de derechos humanos”.


title: Héctor Timerman

text: Al ser secuestrado y torturado su padre Jacobo Timerman, se arrepintió de su participación en el diario. Se convirtió en militante por los derechos humanos y en 1978 debió exiliarse en Nueva York, en donde cofundó "Americas Watch", capítulo occidental de "Human Rights Watch". Más adelante fue parte de la junta directiva del "Fondo por la Libertad de Expresión", grupo basado en Londres.


title: Héctor Timerman

text: Timerman permaneció activo en la militancia por los derechos humanos. Fue miembro del Consejo de la Asamblea Permanente por los Derechos Humanos desde 2002 hasta 2004, y presidió de la Coalición Internacional de Museos Históricos de la Memoria. Timerman fue el primer testigo en dar testimonio en el juicio a Christian von Wernich, un excapellán de la Policía de la Provincia de Buenos Aires, acusado de complicidad en numerosos asesinatos y torturas (incluyendo la de su padre) en la última dictadura.


title: Héctor Timerman

text: En 2013, declaró que "no le debe nada" a Israel por haber intercedido en el secuestro de su padre durante la dictadura, al ser consultado por Radio Continental sobre la postura contraria de Israel al acuerdo firmado con el régimen iraní de Mahmud Ahmadineyad.


title: Héctor Timerman

text: En 1981 obtuvo un máster en relaciones internacionales en la Universidad de Columbia, y publicó columnas de opinión en los diarios "New York Times", "Los Angeles Times", "Newsweek" y "The Nation".


title: Héctor Timerman

text: En las elecciones de 2001 fue candidato a diputado nacional de Capital Federal por Alternativa por una República de Iguales, no logrando una bancas.


title: Héctor Timerman

text: Después de las elecciones de 2003 se manifestó partidario del presidente Néstor Kirchner, quien en julio de 2004 lo designó cónsul general en Nueva York.


title: Héctor Timerman

text: Hacia diciembre de 2007 pasó a ser embajador en los Estados Unidos. Luego de la renuncia de Jorge Taiana, la presidenta Cristina Fernández de Kirchner lo nombró Ministro de Relaciones Exteriores, Comercio Internacional y Culto. En diciembre de 2011, el área de comercio exterior pasó al Ministerio de Economía y Finanzas Públicas, modificándose la denominación de la Cancillería a Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto.


title: Héctor Timerman

text: Durante su mandato priorizó la presentación de los autores del atentado a la AMIA en 1994 ante la justicia, y persuadió al gobierno vecino de Bolivia de acortar una visita de Estado a ese país en 2011 del ministro de defensa iraní Ahmad Vahidi (cuyo arresto las autoridades argentinas habían intentado desde 2007 en conexión con el ataque). También trabajó para establecer una Comisión de la Verdad junto con Irán en 2013 para investigar el atentado de 1994.


title: Héctor Timerman

text: Por otro lado, adelantó esfuerzos en curso contra los fondos buitre que buscaban el pago al valor nominal de los bonos comprados a los revendedores por centavos de dólar, y cuyos intentos de bloquear los pagos a todos los otros tenedores de bonos continuaron amenazando la reestructuración anterior de la deuda de Argentina.


title: Héctor Timerman

text: La larga disputa de soberanía sobre las Islas Malvinas fue un punto destacado durante su mandato. Timerman afirmó que "hemos estado tratando de encontrar una solución pacífica durante 180 años". Timerman obtuvo declaraciones de apoyo a la soberanía argentina de parte de naciones africanas y latinoamericanas.


title: Héctor Timerman

text: El 13 de febrero de 2015 el fiscal federal Gerardo Pollicita, imputó a Héctor Timerman por la denuncia presentada por Alberto Nisman, por el presunto encubrimiento a los sospechosos iraníes de llevar a cabo el atentado a la AMIA. La denuncia fue rechazada por el juez Daniel Rafecas por resolución del 26 de febrero de 2015 por entender que no había elementos suficientes para abrir una causa penal. Entre los extensos fundamentos dijo:


title: Héctor Timerman

text: En diciembre de 2015 fue denunciado tras haberse hecho público un audio en el que reconocía saber que los iraníes fueron los culpables del atentado a la mutual israelita argentina. Timerman quedó imputado por el fiscal federal Eduardo Taiano por «traición a la Patria».


title: Héctor Timerman

text: En diciembre de la Sala IV de la Cámara Federal de Casación Penal declaró inadmisibles sus recursos presentados y manifestó que la investigación debe seguir su curso.


title: Héctor Timerman

text: Por esta causa, el 7 de diciembre de 2017 fue detenido con prisión preventiva por orden del juez Claudio Bonadío prestando arresto domiciliario atento a su situación de salud. Timerman, quien sufría un cáncer terminal, no pudo obtener una visa para su tratamiento en Estados Unidos debido a su prisión preventiva, pese a la mediación del gobierno argentino.


title: Héctor Timerman

text: En diciembre de 2017, su hermano señaló a la Delegación de Asociaciones Israelitas Argentinas (DAIA) y Asociación Mutual Israelita Argentina (AMIA), que fueron parte de la denuncia judicial. Timerman publicó en su cuenta de Twitter: «en ambos casos la DAIA y la AMIA colaboraron en nuestro calvario», haciendo referencia a su padre. En abril de 2015, Timerman había renunciado a la membresía de la AMIA, considerándola (junto a la DAIA) como un «boicot» y una «obtrucción» a las investigaciones del atentado de 1994.


title: Héctor Timerman

text: Según sostuvo Ronald Noble en el 2018, quien fuera ex secretario general de INTERPOL, el memorándum no implicaba el levantamiento de las alertas rojas y de hecho fue una insistencia de Timerman que las mismas se mantuvieran.


title: Héctor Timerman

text: En octubre de 2021, fue sobreseido por un tribunal oral, ya que para los jueces involucrados no hubo delito en la firma del acuerdo con Irán.


title: Teoría de la fermentación

text: La teoría de la fermentación fue estudiada en profundidad y traída a la luz por primera vez por Louis Pasteur. Esta teoría es la idea o concepto de cómo la fermentación es provocada por los microbios y se pone de acuerdo con el concepto de generación espontánea. A pesar de que esta teoría ahora está desactualizada y ha sido reemplazada por la teoría microbiana de la enfermedad, durante mucho tiempo se mantuvo vigente, y Pasteur estuvo a la vanguardia de explicar por qué parecía que los organismos aparecían de la nada en lugar de decir que era simplemente una reacción espontánea, un acto de Dios. La fermentación es un proceso que se ha utilizado durante miles de años, pero nadie pudo explicar exactamente cómo sucedía y qué lo provocaba. Desde el descubrimiento de Pasteur de por qué y cómo se produce la fermentación, el proceso se ha estudiado intensamente y su uso se extiende a la fabricación de diversos productos industriales como las bebidas alcohólicas, algunos alimentos como el yogur o incluso la fabricación de algunos medicamentos.


title: Teoría de la fermentación

text: En pocas palabras, la fermentación es el proceso metabólico anaeróbico que convierte el azúcar en ácidos, gases o alcoholes. Este proceso metabólico se utiliza en ambientes escasos de oxígeno. La levadura y muchos otros microbios comúnmente usan este proceso para cambiar su respiración a anaeróbica para sobrevivir. Incluso el cuerpo humano lleva a cabo procesos de fermentación de vez en cuando. Cuando alguien corre una carrera de larga distancia, el ácido láctico se acumulará en sus músculos a lo largo de la carrera. Ese ácido láctico es el subproducto de la fermentación que tiene lugar en su cuerpo, que trata de producir ATP para que el cuerpo pueda seguir funcionando ya que no pueden procesar la ingesta de oxígeno lo suficientemente rápido. Aunque la fermentación dará un rendimiento de producción de ATP más bajo que la respiración aeróbica, puede ocurrir a una tasa mucho más alta. La fermentación ha sido utilizada conscientemente por los seres humanos desde aproximadamente 5000 a. C., donde se recuperaron los frascos en el área de las Montañas Zagros de Irán, en la que contenían restos de microbios similares a los presentes en el proceso de hacer uvas en el vino.


title: Teoría de la fermentación

text: Antes de la década de 1870, cuando Pasteur publicó su trabajo sobre esta teoría, se creía que aparecerían espontáneamente microorganismos e incluso algunos animales pequeños, como las ranas, que se acuñó como generación espontánea. La generación espontánea era la teoría explicada de que cuando ciertos elementos de la Tierra, como la arcilla o el barro, se mezclaban con el agua y la luz solar en ciertas cantidades, las criaturas simplemente salían de esa mezcla. Una forma común en que esta idea se "probó" una y otra vez fue tomando un trozo de carne cruda y colocándolo al aire libre, que casi siempre produciría gusanos. Esta idea fue aceptada y se cree que es cierta antes de que Louis Pasteur sacudiera la Tierra con sus nuevas ideas de que los organismos realmente provienen de inicios rastreables. Pasteur demostró que la fermentación es causada por el crecimiento de microorganismos, y el crecimiento emergente de bacterias en los caldos de nutrientes se debe a la biogénesis más que a la generación espontánea. Expuso los caldos hervidos al aire en recipientes que contenían un filtro para evitar que todas las partículas pasaran al medio de crecimiento. Sin embargo, cuando los recipientes estaban abiertos al aire que los rodeaba, aparecieron los organismos. Se podría concluir que la generación espontánea podría ser refutada. Los organismos no solo aparecieron sino que venían del aire, pero no pudimos verlos a un nivel tan pequeño. Su famoso experimento fue usado con un cuello curvo colocado encima de un vaso de precipitados. Este cuello curvo fue la clave para probar sus hallazgos porque mostró que los gérmenes y microbios tenían que caer en el caldo del interior. El cuello curvo no permitió que esto sucediera.


title: Teoría de la fermentación

text: La teoría de la fermentación de la enfermedad es el concepto (ahora obsoleto) de que muchas enfermedades, incluidas las "epidémicas, endémicas y contagiosas", deben su origen a la presencia de un "principio morbífico" en el sistema, que actúa de manera análoga. actuando de una manera análoga, aunque no idéntica, al proceso de fermentación. Quedó obsoleta por la ,teoría microbiana de la enfermedad que llevó a la nueva ciencia de la bacteriología.


title: Teoría de la fermentación

text: Fermentar un caldo en un vaso de precipitados se ha convertido en algo más que una forma de demostrar que los organismos no solo aparecen de la nada. Hoy en día, el proceso de fermentación se utiliza para una multitud de aplicaciones diarias. Algunos de esos procesos incluyen medicamentos, bebidas y alimentos. Muchos medicamentos como los antibióticos son producidos por el proceso de fermentación. Un ejemplo es el importante medicamento cortisona, que puede prepararse mediante la fermentación de un esteroide vegetal conocido como diosgenina.


title: Teoría de la fermentación

text: Las enzimas utilizadas en la reacción son proporcionadas por el moho Rhizopus nigricans. Tal como se conoce comúnmente, el alcohol de todos los tipos y marcas también se produce mediante fermentación y destilación. Moonshine es un ejemplo clásico de cómo se lleva a cabo. Finalmente, los alimentos como el yogur también se hacen por procesos de fermentación. El yogur es un producto lácteo fermentado que contiene los cultivos bacterianos característicos Lactobacillus bulgaricus y Streptococcus thermopiles.


title: Feud

text: Feud es una serie de televisión antológica estadounidense para FX creada por Ryan Murphy, Jaffe Cohen, y Michael Zam. Se estrenó el 5 de marzo de 2017.


title: Feud

text: La primera temporada, que consta de ocho episodios, está subtitulada Bette and Joan y narra la rivalidad entre las dos divas de Hollywood Bette Davis y Joan Crawford durante y después de la producción de su película de 1962 "What Ever Happened to Baby Jane?".


title: Feud

text: En febrero de 2017, FX renovó la serie para una segunda temporada de 10 episodios, que se llamaría Buckingham Palace (originalmente titulada Charles and Diana), centrada en la relación entre Charles, Príncipe de Gales y Diana, Princesa de Gales. Esta temporada nunca se concretó. En abril de 2022, se anunció el título de la segunda temporada: Capote's Women; la cual estará protagonizada por Naomi Watts.


title: Feud

text: La primera temporada, subtitulada Bette and Joan, se centra en los pleitos entre las actrices Joan Crawford y Bette Davis durante y después de la producción de "What Ever Happened to Baby Jane?". Esta película hizo que Bette Davis fuera nominada al Óscar como mejor actriz, aunque lo perdió frente a Anne Bancroft. Además, la estatuilla fue recogida por Crawford, lo que hizo que creciera la enemistad entre ambas. Dos años después, en 1964, Davis y Crawford volvieron a encontrarse en el rodaje de "Hush… Hush, Sweet Charlotte", aunque esta última acaba siendo sustituida por Olivia de Havilland debido al boicot que acometió contra la producción.


title: Feud

text: La segunda temporada, subtitulada Capote's Women, se centra en la historia de Truman Capote, desde la década de 1970, hasta su fallecimiento, en 1984. Abordará la traición del autor hacia sus amigas, aireando sus historias y sus vidas para escribir su novela.


title: Feud

text: "Feud" presenta apariciones de varios actores, directores y otras figuras históricas de la época, entre ellas:


title: Feud

text: El piloto fue tomado como serie por FX el 5 de mayo de 2016; contando con Jessica Lange y Susan Sarandon interpretando a Joan Crawford y Bette Davis. En septiembre de 2016, se anunció que el productor ejecutivo de "American Horror Story", Tim Minear, sería co-showrunning junto a Murphy.


title: Feud

text: En abril de 2022, se anunció el título que llevaría la segunda temporada: "Capote's Women". Después de 5 años de la primera temporada; la segunda tanda contará con un total de 8 episodios, los cuales estarán dirigidos por Gus Van Sant, escritos por Jon Robin Baitz y producidos por Tim Minear y Ryan Murphy.


title: Feud

text: Jessica Lange y Susan Sarandon interpretan los roles protagónicos de Joan Crawford y Bette Davis. Alfred Molina, Stanley Tucci, Judy Davis, y Dominic Burgess también forman parte del cast, en los roles de Robert Aldrich, Jack L. Warner, Hedda Hopper, y Victor Buono respectivamente. En agosto de 2016, Catherine Zeta-Jones y Sarah Paulson se unieron al elenco como Olivia de Havilland y Geraldine Page respectivamente. Jackie Hoffman se unió al elenco como Mamasita, la ama de llaves de Craford. En noviembre de 2016, Molly Price, Kathy Bates y Alison Wright se unieron al elenco en los roles de Harriet Foster, Joan Blondell y Pauline Jamison.


title: Feud

text: En enero de 2017, se anunció que Kiernan Shipka se unió al elenco para dar vida a la hija de Bette Davis.


title: Feud

text: En abril de 2022, se anunció que Naomi Watts protagonizaría la segunda temporada dando vida a Babe Paley. En agosto, Chloë Sevigny, Tom Hollander, Calista Flockhart y Diane Lane se unieron al reparto.


title: Feud

text: El primer teaser de la serie se estrenó el 19 de enero de 2017, con un segundo adelanto estrenado al día siguiente. Esa misma semana, Lange y Sarandon aparecieron en la portada de "Entertainment Weekly" como Crawford y Davis.


title: Feud

text: FX estrenó dos nuevos teaser el 6 de febrero y uno más al día siguiente. El 8 de enero se liberó la secuencia de título principal de la temporada con los nombres de los protagonistas y mostrando una secuencia animada de los múltiples pleitos entre Crawford y Davis. Un nuevo adelantos se liberaró el 9 de febrero y dos más al día siguiente. El 14 de febrero se liberó un nuevo teaser, junto al estreno del tráiler oficial de la temporada, donde se ve la primera interacción de todos los personajes, al día siguiente se estrenó un nuevo teaser. La primera promo de la serie también fue liberada el 14 de febrero. Ese mismo día, dos teaser fueron estrenados, seguidos de dos más al día siguiente. La segunda promo se liberó el 15 de febrero, junto a otros tres teaser. Al día siguiente se liberaron otros tres teasers más.


title: Feud

text: La primera temporada de "Feud", titulada: "Feud: Bette and Joan"; recibió críticas muy positivas, con grandes elogios por las actuaciones de Lange y Sarandon. En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la serie tiene un índice de aprobación del 91% basado en 84 reseñas, con una calificación promedio de 8.1/10. El consenso crítico del sitio dice: "Aunque es campechana y dulcemente indulgente, "Feud: Bette and Joan", brinda una comprensión conmovedora de la humanidad, la tristeza y el dolor mientras alimenta alegremente las mentes inquisitivas hambrientas de chismes". En Metacritic, la serie tiene una puntuación de 81 de 100, basado en 44 críticos, lo que indica "aclamación universal".


title: Feud

text: Verne Gay de la revista, "Newsday" escribió que la serie está "llena de alegría, humor, escritura e interpretaciones brillantes, y un amor profundo e inquebrantable por lo que realmente hace grande a Hollywood: las mujeres". La revista "People" calificó la serie como "amarga, mordaz y entretenida". Spencer Kornhaber de "The Atlantic" describió los primeros episodios como "hábiles y satisfactorios", pero sugirió que "quizás seis entregas, en lugar de ocho, era todo lo que necesitaba esta historia". Alan Sepinwall de "Uproxx" escribió que la serie es "grande y maliciosa, pero también inteligente y elegante, con el viejo escenario de Hollywood atenuando algunos de los impulsos creativos más dispersos de Murphy". Emily Nussbaum, en "The New Yorker", elogió a Murphy y elogió a ambas estrellas, diciendo de la serie: "Debajo de los chistes, el tema principal del programa es cómo el patriarcado hábilmente jode las cabezas de las mujeres, principalmente construyendo una casa allí".


title: Nigrán

text: Nigrán es un municipio que forma parte de la Comarca de Vigo y que también está integrado en su área metropolitana, en el sur de la provincia de Pontevedra, en la comunidad autónoma de Galicia, España. Pertenece a la comarca del Val Miñor que conforman los municipios de Bayona, Gondomar y Nigrán.


title: Nigrán

text: Dista 98 km de Santiago de Compostela por autopista, 20 de la frontera portuguesa y 10 de Vigo; es limítrofe con municipios de Bayona, Gondomar y Vigo. Su enclave geográfico y las excelentes comunicaciones permiten el acceso por tierra, mar y aire. Aunque no dispone de red ferroviaria, estación de autobuses, aeropuerto, ni puerto marítimo, este se realiza a través de municipios cercanos.


title: Nigrán

text: Incluyendo los núcleos de población de Nigrán, San Pedro de La Ramallosa, Parada, Camos, Panjón, Chandebrito y Priegue se encuentra situado en el regazo de altas sierras que le protegen de las bajas temperaturas en invierno y de las excesivamente altas en verano. Antes de llegar a la costa, el océano Atlántico ya ha perdido parte de su bravura en su encuentro con las islas Cíes y las Estelas, eso hace que se presente manso para procurar placenteros baños. Y con la energía justa para permitir la práctica de deportes náuticos.


title: Nigrán

text: A 1 de enero de 2018 la población del municipio de Nigrán ascendía a 17.723 habitantes, 8.701 hombres y 9.022 mujeres.


title: Sistema de combate Aegis

text: El Sistema de combate Aegis (en inglés: "Aegis Combat System", abreviado ACS) es un sistema de armas naval integrado desarrollado en Estados Unidos por la División de Misiles y Radares de Superficie de la RCA Corporation, y ahora producido por Lockheed Martin. El sistema utiliza potentes radares y computadores para rastrear y guiar misiles para destruir blancos enemigos.


title: Sistema de combate Aegis

text: Inicialmente creado para la Armada de los Estados Unidos, actualmente el Aegis también es utilizado por la Fuerza Marítima de Autodefensa de Japón, la Armada Española, la Marina Real Noruega y la Marina de la República de Corea, marinas en las que sirven en torno a 100 buques equipados con este sistema.


title: Sistema de combate Aegis

text: La palabra ‘aegis’, que es la forma de decir égida en idioma inglés, es un término que se remonta a la mitología griega, con connotaciones de un escudo protector.


title: Sistema de combate Aegis

text: A finales de los años 60 del siglo pasado, en plena Guerra Fría, la Armada de Estados Unidos se dio cuenta de que, ni el tiempo de reacción, ni la potencia de fuego, ni la disponibilidad operativa de sus naves en cualquier condición de combate, se correspondían con la nueva amenaza de misiles anti superficie del tipo "Aire-superficie" lanzados desde aviones de combate navales, y del tipo "Superficie-superficie", lanzados desde otros barcos de guerra enemigos, que estaban siendo desarrollados en esa época por la Unión Soviética, Francia, Inglaterra y otros países.


title: Sistema de combate Aegis

text: Teniendo en cuenta lo anterior, se estableció una necesidad operativa para un Advanced Surface Missile System (ASMS) en los barcos de guerra de la US Navy, y se inició un nuevo programa de desarrollo de ingeniería y nueva tecnología, para cubrir esta necesidad de defensa. En diciembre de 1969, el sistema "ASMS" cambió su nombre por el de "Aegis", tomando el nombre del escudo de Zeus.


title: Sistema de combate Aegis

text: El sistema está basado en un radar multifunción avanzado, tipo radar plano PESA, con detección y seguimiento automáticos tridimensional, y cuatro antenas de fase, el AN/SPY-1, que actualmente va por su versión "Delta" (AN/SPY-1D). Conocido como el "“Escudo de la Flota”" este radar de alta potencia (4 megavatios), de diseño plano PESA instalado a los costados de la cabina de mando, uno a cada lado del puente de mando, y uno al frente, bajo las ventanillas blindadas del puente de mando, es capaz de efectuar simultáneamente funciones de búsqueda, seguimiento y guiado de misiles enemigos, pudiendo seguir hasta 200 blancos enemigos al mismo tiempo a más de 200 millas de distancia, para defender a la flota, lanzando misiles defensivos desde la cubierta delantera en forma vertical, dentro de un silo con misiles. El primer modelo de desarrollo de ingeniería (EDM-1) se instaló en el buque de pruebas USS "Norton Sound" en 1973.


title: Sistema de combate Aegis

text: El núcleo del sistema de combate "AEGIS" es la aplicación informática de mando y decisión, instalada en una segunda cabina de mando para el control del lanzamiento de misiles, llena de modernas computadoras, pantallas a color y consolas de control, que funciona como un avanzado centro de información electrónica, muestran la posición de los blancos detectados por los nuevos radares, instalada bajo el puente de mando de la nave, que se levanta sobre la cubierta del barco y permite diferenciarlo de otros tipos de naves de batalla.


title: Sistema de combate Aegis

text: Este nuevo sistema de interfaz de batalla, proporciona la tecnología necesaria para dar capacidad al sistema "AEGIS", para operaciones simultáneas contra amenazas múltiples. Puede dedicarse al mismo tiempo a la guerra antiaérea, a la guerra antisuperficie y a la guerra antisubmarina. Actualmente, este moderno sistema electrónico de control de batalla, está siendo repotenciado para actuar como un sistema de defensa antimisil, para enfrentarse a la amenaza de los misiles balísticos ICBM de alcance medio, que tienen algunos países en su inventario, y para interceptar satélites militares enemigos.


title: Sistema de combate Aegis

text: La Armada de Estados Unidos construyó su primer crucero "AEGIS" a partir del casco de los destructores clase "Spruance": este primer crucero fue el USS "Ticonderoga" (CG-47), Clase Ticonderoga. La botadura del USS "Bunker Hill" (CG-52) inició una nueva era en la guerra naval, al ser el primer buque "AEGIS" equipado con el sistema de lanzamiento vertical de misiles (Vertical Launching System, (VLS)), que permite una mejor selección de misiles dentro de un contenedor de misiles, que funcionan como silos lanzadores de misiles intercambiables, se puede cambiar el cartucho lanzador de misiles, por un nuevo cartucho con un misil en su interior, para tener más potencia de fuego y mayor capacidad de supervivencia.


title: Sistema de combate Aegis

text: Los misiles son de combustible sólido y más pequeños que los lanzados desde tierra, las alas son plegables y tiene dos etapas. El silo del misil lanzador vertical (VSL), está localizado frente a la cabina de mando de la nave, donde la tripulación puede ver el lanzamiento de los misiles a través de las ventanillas blindadas del puente de mando; los silos ocupan el lugar de los cañones principales, que son retirados en este nuevo modelo de nave de combate, para la instalación del silo lanzador.


title: Sistema de combate Aegis

text: El silo lanzador del misil vertical (VSL) múltiple, llamado Sistema de lanzamiento vertical, se abre con una compuerta blindada, instalada sobre la cubierta del barco, comparable a la compuerta de los submarinos nucleares que se abre hacia el costado y mantiene al misil en su interior, protegido de las difíciles condiciones en el mar, humedad, lluvia, tormentas y olas que rompen sobre la popa de la nave, y el misil es lanzado desde el silo en posición vertical, fuera de la cubierta del barco y con un sistema lateral de expulsión de gases calientes, mediante unas pequeñas compuertas rectangulares que se abren a los costados del silo y sobre la cubierta del barco, al mismo tiempo de su lanzamiento; el sistema de lanzamiento puede transportar diferentes tipos de misiles en su interior, en cuatro filas juntas de cuatro misiles cada una, dependiendo del tamaño de la nave y el ancho de la cubierta, se pueden instalar más silos de misiles.


title: Sistema de combate Aegis

text: La versión mejorada del radar "AN/SPY-1B" salió a la mar en el USS "Princeton" (CG-59) resultando en otra mejora de las capacidades del sistema "AEGIS". El USS "Chosin" (CG-65) incluyó los nuevos computadores "AN/UYK-43/44" en la cabina de lanzamiento, que aumentaron la capacidad de procesado del sistema.


title: Sistema de combate Aegis

text: En 1980 se decidió instalar el sistema "AEGIS" mejorado, en un buque de guerra más pequeño y ligero, con casco de bajo perfil y más marinero, comparable a una fragata misilera, con firma infrarroja y sección de radar reducidas, la cubierta del barco y la cabina de mando son más bajos, los radares planos AESA están a los costados de la nave, formando un pequeño ángulo para la detección delantera de los radares laterales.


title: Sistema de combate Aegis

text: El primer barco con la adaptación de este sistema, fue el USS "Arleigh Burke" (DDG-51), Clase Arleigh Burke que se entregó en 1991. Dado que el sistema "AEGIS" es predominante en la arquitectura del barco, a veces, erróneamente, se llama a los barcos más ligeros de esta clase buque "AEGIS". Para la instalación del silo lanzador, primero se retiran las armas frente a la cabina de mando en un dique seco, dejando un pequeño cañón automático al frente y el sistema de defensa con el cañón giratorio controlado por radar, se cubren las ventanillas laterales del puente de mando y se instalan los radares planos AESA, con un pequeño ángulo delantero que también pueden detectar blancos enemigos al frente, como en la nave USS Cole (DDG-67).


title: Sistema de combate Aegis

text: La serie II de la Clase Arleigh Burke, introducido en 1992, incorpora mejoras en el radar "SPY" y en el misil estándar, contramedidas electrónicas activas y comunicaciones. La serie IIA, de 1994, añade un hangar para un helicóptero antisubmarino y un helicóptero de ataque. El programa "AEGIS" en este tipo de barcos más ligeros, tiene en proyecto, reducir el coste de cada buque de la serie IIA en al menos US $30 millones de dólares.


title: Temporada 1978 de Fórmula 1

text: La temporada 1978 de Fórmula 1 fue la 29.ª edición del campeonato de Fórmula 1 de la FIA. Mario Andretti ganó el título para pilotos, el último de un estadounidense en F1. Lotus-Ford ganó el título de constructores, el séptimo y último de la escudería británica. La temporada estuvo conformada por 16 carreras desde enero hasta octubre.


title: Temporada 1978 de Fórmula 1

text: En el caso de Ronnie Peterson (Suecia) falleció el 11 de septiembre de 1978 a causa de la embolia arterial causada por múltiples fracturas en su cuerpo por eso fue declarado Sub Campeon Post Mortem, por este motivo no pudo completar la temporada completa.


title: Arthur Friedenreich

text: Arthur Friedenreich (São Paulo, 18 de julio de 1892-ibídem, 6 de septiembre de 1969) fue un futbolista brasileño que jugaba como delantero. Según diversas fuentes, pudo ser el futbolista que más goles anotó en la historia con 1329, por encima de los 1284 de Pelé en etapa profesional, si bien ha sido cuestionado con frecuencia debido a la dificultad de la corroboración de los datos.


title: Arthur Friedenreich

text: Es señalado como el primer impulsor del considerado décadas después como «fútbol samba», o «escuela brasileña», caracterizado por ser un estilo ofensivo de regates y dominio del balón, a diferencia del aún vigente "foot-ball" táctico inglés en todo el mundo. Brasil, y en concreto Friedenreich, ofreció una variante al estático juego desarrollado desde la implantación del deporte británico, como imagen de los irreverentes muchachos de los suburbios, de fantasía y vistosidad: el origen del "«jogo bonito»". Pelé y Didí, ya en el profesionalismo, fueron su otros grandes exponentes, en contraposición al fútbol de etnia europea aún predominante en aquella Brasil.


title: Arthur Friedenreich

text: Conocido como «El Tigre» o «El mulato de ojos verdes», Friedenreich nació en São Paulo, hijo de Oscar —un empresario alemán cuyo padre emigró a Brasil— y Mathilde —una mujer negra brasileña que trabajaba como lavandera, hija de esclavos liberados—. Friedenreich fue el primer jugador de fútbol profesional de origen afro-brasileño, durante una época en que el fútbol era dominado por blancos, y los negros no eran aceptados. Se enfrentó a muchos obstáculos como consecuencia del racismo, y no podía asistir a los mismos lugares que los jugadores blancos, como piscinas, pistas de tenis y fiestas.


title: Arthur Friedenreich

text: Comenzó su carrera influenciado por su padre, jugando para SC Germânia, un equipo de fútbol brasileño compuesto por inmigrantes alemanes. Después de jugar con una sucesión de lados del club Sao Paulo a partir de 1910, Friedenreich hizo su debut con el equipo nacional en 1914.


title: Arthur Friedenreich

text: Jugó en varios clubes de Brasil. Fue goleador del Campeonato Paulista en , , , , , , , y . Con Paulistano ganó la 1920 y los Campeonatos Paulistas de , , , , y , mientras que con São Paulo ganó el Campeonato Paulista en . En 1925 en una gira en Europa, donde debutaron venciendo a la selección de Francia 7 a 2, de los 9 partidos que disputaron ganaron 8 y perdieron 1, Friedenreich anotó 11 goles en total y fue apodado como el «Rey del fútbol» o «Rey de reyes».


title: Arthur Friedenreich

text: Arthur hizo su debut en la selección nacional en 1914 con la que participó en 22 encuentros internacionales, ganando la Copa Roca 1914, la Copa América 1919 (también fue goleador y anotó en los tiempos extra en la final el gol del título) y la Copa América 1922. Con la selección de Brasil disputó en total cuatro Copas Américas (entonces llamadas Campeonato Sudamericano de Selecciones) en 1916, 1919, 1922 y 1925. Con la camiseta de su selección se presume anotó 10 goles.


title: Arthur Friedenreich

text: No pudo jugar el mundial de 1930 por diferencias entre las ligas de fútbol de los estados de Río de Janeiro y São Paulo que ocasionaron que solo fueran al mundial futbolistas de Río de Janeiro, y además una fractura de tibia en una de sus piernas empeoró aún más las cosas.


title: Arthur Friedenreich

text: En su último partido con su selección, se enfrentaron y River Plate, el marcador fue 2-1 a favor de la selección brasileña.


title: Arthur Friedenreich

text: Según los relatos de las personas que sí lo vieron jugar, era ambidiestro (diesto y zurdo a la vez) debido a que tenía la misma efectividad en ambos pies; y nunca falló un penal. Se retiró en julio de 1935 a la edad de 43 años, cuando jugaba para el Clube de Regatas do Flamengo.


title: Arthur Friedenreich

text: Debido a la precariedad del sistema de estadísticas del fútbol en la época que jugó, no se sabe con exactitud la cantidad de goles que anotó Friedenreich. Se debate si sería el futbolista que más goles anotó en la historia, comparándolo con Pelé de quien se registran 1284 goles, de los cuales la IFFHS le reconoce 541 como oficiales en primera división.


title: Arthur Friedenreich

text: Según medios brasileños, los goles de Arthur Friedenreich en sus inicios eran registrados por su padre Oscar desde que comenzó a actuar, en 1918 se le confía la tarea a su colega centro delantero Mario de Andrade, que lo hizo por más de 17 años.


title: Arthur Friedenreich

text: En 1962 Mario de Andrade dijo tener todas las fichas de todos los juegos de Friedenreich. Se menciona que esas cifras habrían sido que anotó 1239 goles en 1329 partidos. Sin embargo Andrade murió sin mostrar esas fichas.


title: Arthur Friedenreich

text: El periodista De Vaney decidió revelar los datos, y los números que manifestó fueron que anotó 1329 goles en 1239 partidos, presumiéndose que por error invirtió los números de Mario de Andrade. Las cifras dadas por De Vaney fueron incluidas en el libro "Los Gigantes de fútbol de Brasil", de Juan Marcos y Max de Castro en 1965, además de en otros libros y enciclopedias, recorriendo así el mundo. Incluso se suelen aceptar como oficiales estas cifras, siendo así Arthur Friedenreich considerado el máximo goleador en la historia del fútbol.


title: Arthur Friedenreich

text: Pero sea cual sea el resultado total de la cantidad de los goles que haya hecho según los resultados de diversos medios, 1329 o 1354 o 1379, Arthur Friedenreich es el futbolista que más goles hizo.


title: Arthur Friedenreich

text: En RSSSF, Alexandre da Costa dio a conocer los registros de los juegos de Friedenreich incluidos en los diarios "Correo Paulistano" y "O Estado de S.Paulo", habiendo registrado estos diarios que anotó 554 goles en 561 partidos, lo que da a un promedio de gol de 0,98 por partido (mayor que el de Pelé que es de 0,93).


title: Arthur Friedenreich

text: En "Fried vs Pelé" escrito por Duarte Filho y Severino, se tratan otros números, 558 goles en 562 partidos, por lo tanto un promedio de gol de 0,99 por partido.


title: Arthur Friedenreich

text: En el texto "Memorial São Paulo Futebol Clube" ponen como cifra 105 goles en 125 partidos; en estas cifras al parecer estarían considerando solo los goles que anotó en São Paulo, donde jugó de 1930 a 1935.


title: Arthur Friedenreich

text: La IFFHS le reconoce 354 goles en 323 partidos oficiales en primera división, teniendo un promedio de gol de 1,11 por partido, siendo junto a Bernabé Ferreyra y Valeriano López, uno de los tres delanteros latinoamericanos que anotaron más goles que partidos jugados, y Friedenreich es el que tiene el mejor promedio de gol.


title: Obra de referencia

text: Las obras de referencia son aquellas que proporcionan una información inmediata y puntual, suficiente y autónoma para el usuario. Fueron concebidas para la consulta puntual, para la búsqueda de un dato preciso que aclare o complemente la información. Son obras de consulta rápida. Supone una recopilación del saber y no están concebidas para la lectura continua sino para la consulta pormenorizada de su contenido. También se utilizan cuando se necesitan desarrollar estrategias de búsqueda más amplias.


title: Obra de referencia

text: Estas fuentes pueden presentarse en diferentes formatos, tanto impresas como en formato electrónico. Internet en particular ha aumentado la gama de recursos disponibles para encontrar información. Pero también se pueden clasificar de diversas maneras de acuerdo a marcos teóricos propuestos por los especialistas.


title: Obra de referencia

text: En la actualidad, conviven las obras de referencia tradicionales con un nuevo modelo que aprovecha, para su construcción, las posibilidades de colaboración que ofrece la Web 2.0. Forman parte de la colección general de la unidad de información, pero se apartan y se ponen a disposición en el sector de referencia. "Son aquellas que proporcionan información, inicialmente, suficiente y autónoma para el usuario, tanto si se trata de un texto, una lámina o una fórmula". La fuente de un trabajo independiente (por ejemplo, un libro, informe, disertación, tesis, película, serie de televisión, podcast, página web) es el editor del trabajo o archivo, sitio de la red social o el propio sitio web, más cualquier DOI o URL aplicable.


title: Obra de referencia

text: Su utilización corresponde tanto a bibliotecarios y personas relacionadas con la información, como así también, a los diferentes usuarios cuando necesitan desarrollar estrategias de búsqueda más amplias.


title: Obra de referencia

text: El término castellano Referencia procede del anglicismo "Reference", que significa consulta. Y es que cuando hablamos de Referencia en la biblioteca nos referimos a la demanda de información concreta, de datos, del usuario. No obstante, también los propios profesionales de la biblioteca van a hacer uso de la Referencia para solventar dudas que le ayuden en su trabajo, sobre todo datos que le sean útiles en la catalogación. Para que exista la Referencia, evidentemente, tiene que haber una colección de Referencia. La colección de referencia estará formada (en la mayoría de los casos, depende de lo completa y variada que sea dicha colección) por las obras de referencia. Las principales obras de esta índole son las siguientes (físicas y online)


title: Obra de referencia

text: Según Katz, W. las obras de referencia reúnen una mezcla de información, breves y concisas, de manera que tratan materias inconexas y son mezcladas. Ordenadas con un plan acorde con su naturaleza, generalmente alfabético, para la consulta rápida. Deben ser claras, objetivas sintéticas y no discursivas. Debe estar siempre disponible en el sector de referencia de la biblioteca. Debe tratar los temas en forma sumaria y horizontal, no en profundidad. En el ordenamiento de las colecciones puede tener destinado un lugar especial en el denominado sector o servicio de referencia. Debe permitir un fácil y rápido acceso a la información deseada.


title: Obra de referencia

text: Las obras de referencia deberán estar siempre disponibles en el sector de referencia de una biblioteca para los usuarios. El usuario de información es “aquel individuo que necesita información para el desarrollo de sus actividades”. Pero esta definición es demasiado abarcativa. Para ser más precisos podemos clasificar a los usuarios, entonces, en “potenciales” y “reales”: los primeros no son conscientes de esta necesidad ni se manifiestan en este sentido; los segundos son conscientes y practican el uso de la información frecuentemente.  se divide en dos grandes categorías: obras que forman parte de algo mayor y obras independientes


title: Obra de referencia

text: Muchos autores describen categorías para diferenciar los distintos tipo de obras. Una de las más renombradas es Carrizo Sainero.


title: Obra de referencia

text: En el criterio establecido para Documento se incluyen dos matices o características perfectamente diferenciados. Un criterio se refiere al hecho de fijar el conocimiento, se relaciona con el soporte, el tamaño, peso o presentación, el otro corresponde al aspecto intelectual del documento o contenido que puede tener carácter científico, técnico, social, económico, cultural-divulgativo.


title: Obra de referencia

text: Estas dos características permiten disponer de documentos de naturaleza muy variada, con los que es posible establecer una nueva clasificación, diferenciándolos en: documentos textuales y no textuales.


title: Obra de referencia

text: Los documentos textuales presentan el contenido de forma escrita y el soporte es el papel. Son documentos textuales los libros, publicaciones periódicas, documentos administrativos y todo tipo de escritos.


title: Obra de referencia

text: Los documentos no textuales pueden transmitir el conocimiento en papel pero por lo general están en otros soportes distintos. Pueden incluir una parte del texto impreso, aunque lo


title: Obra de referencia

text: esencial del conocimiento intelectual aparece de otra forma; estos documentos, preferentemente, se deben oír, ver, manipular por lo que su estructura es muy variable ya que


title: Obra de referencia

text: Documentos iconográficos, que plasman imágenes, entre los que figuran fotografías, mapas, cuadros, planos, gráficos.


title: Obra de referencia

text: Documentos audiovisuales, que combinan sonido e imagen, a este grupo pertenecen las películas, videodiscos…


title: Obra de referencia

text: Documentos materiales, que agrupan objetos tridimensionales tales como obras de arte, monumentos, muestras, maquetas, etc.


title: Obra de referencia

text: Documentos compuestos, que resumen diversos documentos en uno solo, entre los que se pueden citar los libro-discos, libro-casetes.


title: Obra de referencia

text: Documentos magnéticos, utilizados en la informática, que son los programas que permiten realizar diversos trabajos como cálculo, selección y manejo de fondos bibliográficos, etc.


title: Obra de referencia

text: Documentos inéditos: pueden ser textuales o no textuales, pero la característica es que no han sido publicados.


title: James Ingram

text: James Ingram (Akron, Ohio; 16 de febrero de 1952 - Los Ángeles, California; 29 de enero de 2019) fue un cantante estadounidense de música "soul" y "R&B".


title: James Ingram

text: Ingram se formó como músico autodidacta siendo capaz de tocar el piano, la guitarra, el bajo, percusión y sintetizadores. Comenzó su carrera en los setenta como parte de la banda Revelation Funk. Por esta época desarrolló fama en Los Ángeles como cantante de estudio llamado la atención del productor y compositor Lamont Dozier del famoso equipo de composición Holland-Dozier-Holland del sello Motown. Dozier invitó a Ingram a colaborar con algún material, en donde se destacó la canción "Love's Calling", y que hizo parte del álbum de 1980 "Zingara".


title: James Ingram

text: En 1980, Ingram trabajó con Quincy Jones en su álbum "The Dude", siendo el vocalista en "Just Once" y en "One Hundred Ways" lo cual le significó ganar un premio Grammy como mejor vocalista R&B. El álbum de debut de Ingram, "It’s Your Night", apareció en 1983, incluyendo la balada "There’s No Easy Way." Mientras tanto trabajó con una gran cantidad de artistas como Ray Charles, Michael Jackson, Michael McDonald, Patti Austin, Anita Baker, Nancy Wilson, Natalie Cole, y Kenny Rogers.


title: James Ingram

text: En 1985 ganó nuevamente un Grammy por "Yah Mo B There", canción interpretada con Michael McDonald. En ese mismo año colaboró junto con otros artistas en la campaña USA for Africa,


title: James Ingram

text: siendo uno de los cantantes del tema «We Are the World». En 1986 Ingram cantó a dúo con Linda Ronstadt la canción principal de la banda sonora de la película "An American Tail" llamada "Somewhere Out There". Apareció también en la serie de televisión "Suburgatory" en el episodio «The Motherload».


title: James Ingram

text: Falleció el día 29 de enero de 2019, a los 66 años de edad, tras luchar contra un tumor cerebral. La actriz y coreógrafa Debbie Allen publicó en la red social Twitter una foto de ambos, acompañada de la siguiente despedida: «El coro celestial me ha robado a mi amigo más querido y a mi socio creativo. Siempre será apreciado, amado y recordado por su creatividad, su amor a la familia y su humanidad».


title: Nico Schlotterbeck

text: Nico Schlotterbeck (Waiblingen, 1 de diciembre de 1999) es un futbolista alemán que juega en la demarcación de defensa para el Borussia Dortmund de la Bundesliga.


title: Nico Schlotterbeck

text: Tras formarse como futbolista en el VfR Aalen y en el Karlsruher SC, finalmente en 2012 pasó a la disciplina del SC Friburgo. Allí empezó a subir de categoría hasta que en 2018 debutó con el segundo equipo. En esa misma temporada, la 2018-19, el 9 de marzo de 2019 debutó con el primer equipo, haciendo su debut como profesional en un encuentro de la Bundesliga contra el Hertha BSC.


title: Nico Schlotterbeck

text: El 31 de julio de 2020 fue cedido al Unión Berlín una temporada, siguiendo de este modo el mismo camino que su hermano Keven había realizado la campaña anterior. Tras la misma regresó a Friburgo, donde jugó un año más antes de marcharse al Borussia Dortmund de cara al curso 2022-23.


title: Nico Schlotterbeck

text: Tras haber sido internacional en categorías inferiores, el 26 de marzo de 2022 debutó con la en un amistoso ante en el que los alemanes se impusieron por dos a cero.


title: Cifrado de Vigenère

text: El cifrado de Vigenère (no confundir con el cifrado de Vernam) es un cifrado basado en diferentes series de caracteres o letras del cifrado César formando estos caracteres una tabla, llamada tabla de Vigenère, que se usa como clave. El cifrado de Vigenère es un cifrado por sustitución simple polialfabético.


title: Cifrado de Vigenère

text: El cifrado de Vigenère se ha reinventado muchas veces. El método original fue descrito por Giovan Battista Belasso en su libro de 1553 "La cifra del Sig. Giovan Battista Belasso." Sin embargo, fue incorrectamente atribuido más tarde a Blaise de Vigenère, concretamente en el sigloXIX, y por ello aún se le conoce como el "cifrado de Vigenère".


title: Cifrado de Vigenère

text: Este cifrado es conocido porque es fácil de entender e implementar, además parece irresoluble; esto le hizo valedor del apodo el código indescifrable ("le chiffre indéchiffrable," en francés).


title: Cifrado de Vigenère

text: El primer cifrado polialfabético fue el llamado cifrado de Alberti, creado por Leon Battista Alberti hacia 1467. Para facilitar los cálculos se aprovechaba de un disco de metal que permitía cambiar fácilmente entre los diferentes alfabetos disponibles. El sistema de Alberti solo cambiaba entre alfabetos después de muchas palabras, y los cambios se indicaban escribiendo la letra del correspondiente alfabeto en el mensaje cifrado. Más tarde, en 1508, Johannes Trithemius, en su trabajo "Poligraphia," inventó la "tabula recta", que es básicamente la tabla de Vigenère. Trithemius, sin embargo, solo proporcionó un sistema de cambio progresivo, rígido y predecible entre alfabetos.