title: Videoconsolas de segunda generación

text: En 1977, Atari lanzó su consola basada en CPU llamada Video Computer System (VCS), más tarde llamada Atari 2600. Se diseñaron y lanzaron nueve juegos para la temporada navideña. Atari tenía los derechos exclusivos de la mayoría de las conversiones de juegos de arcade más populares de la época. Utilizaron este segmento clave para respaldar su hardware más antiguo en el mercado. Esta ventaja del juego y la diferencia de precio entre las máquinas significaba que cada año, Atari vendía más unidades que Intellivision, alargando su ventaja a pesar de los gráficos inferiores. El Atari 2600 vendió más de 30 millones de unidades durante su vida útil, considerablemente más que cualquier otra consola de la segunda generación. En 1982, Atari lanzó el Atari 5200 en un intento de competir con el Intellivision. Si bien fue superior al 2600, las bajas ventas y la falta de juegos nuevos significaron que Atari solo lo admitió durante dos años antes de que se suspendiera.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: Los primeros cartuchos Atari 2600 contenían 2 kilobytes de almacenamiento de solo lectura. Este límite creció constantemente de 1978 a 1983: hasta 16 kilobytes para los cartuchos Atari 5200. El cambio de banco, una técnica que permitía que dos partes diferentes del programa usaran las mismas direcciones de memoria, era necesaria para que los cartuchos más grandes funcionaran. Los cartuchos Atari 2600 llegaron a alcanzar los 32 kilobytes mediante esta técnica. El Atari 2600 tenía solo 128 bytes de RAM disponibles en la consola. Algunos cartuchos de juegos tardíos contenían un chip RAM / ROM combinado, agregando así otros 256 bytes de RAM dentro del propio cartucho. El joystick estándar de Atari era un controlador digital con un solo botón de disparo lanzado en 1977.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: El Bally Astrocade fue lanzado en 1977 y solo estaba disponible a través de pedidos por correo. Originalmente se la conocía como la Bally Home Library Computer. Los retrasos en la producción significaron que ninguna de las unidades se envió hasta 1978. Para entonces, la máquina había sido rebautizada como Bally Professional Arcade. De esta forma, se vendía principalmente en tiendas de informática y tenía poca exposición minorista, a diferencia del Atari VCS. Los derechos de la consola se vendieron a Astrovision en 1981. Relanzaron la unidad con el cartucho BASIC incluido de forma gratuita; este sistema se conocía como Bally Computer System. Cuando Astrovision cambió su nombre a Astrocade en 1982, también cambiaron el nombre de la consola a Astrocade para seguir su ejemplo. Se vendió con este nombre hasta el colapso del videojuego de 1983 cuando se suspendió.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: En 1978, Magnavox lanzó su consola basada en microprocesador, Odyssey 2, en Estados Unidos y Canadá. Fue distribuido por Philips Electronics en el mercado europeo y fue lanzado como Philips G7000. Una característica definitoria del sistema fue el complemento de la unidad de síntesis de voz que mejoró la música, los efectos de sonido y las capacidades de voz. La Odyssey² también fue conocida por su fusión de juegos de mesa y videojuegos. Algunos títulos vendrían con un tablero de juego y piezas que los jugadores tenían que usar en conjunto para jugar. Aunque la Odyssey² nunca llegó a ser tan popular como las consolas Atari, vendió 2 millones de unidades durante su vida útil. Esto la convirtió en la tercera consola más vendida de la generación. Se suspendió en 1984.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: El Intellivision fue introducido por Mattel para probar los mercados en 1979 y a nivel nacional en 1980. La consola Intellivision contenía un procesador de 16 bits con registros de 16 bits y un sistema de RAM de 16 bits. Esto fue mucho antes de la "era de los 16 bits". Sin embargo, los programas se almacenaron en una ROM de 10 bits. También presentaba un chip de sonido avanzado que podía ofrecer salida a través de tres canales de sonido distintos. La Intellivision fue la primera consola con un controlador direccional de pulgar y campos de juego basados en mosaicos con desplazamiento suave y multidireccional. La producción inicial del sistema se agotó poco después de su lanzamiento nacional en 1980. Los primeros cartuchos eran ROM de 4 kilobytes, que crecieron a 24 kilobytes para juegos posteriores.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: Intellivision introdujo varias características nuevas a la segunda generación. Fue la primera consola doméstica en usar un microprocesador de 16 bits y ofrecer contenido descargable a través del servicio PlayCable. También proporcionó voces humanas en tiempo real durante el juego. Fue la primera consola en representar una seria amenaza para el dominio de Atari. Se emitió una serie de anuncios de televisión con George Plimpton. Utilizaron comparaciones de juegos en paralelo para mostrar los gráficos y el sonido mejorados en comparación con los del Atari 2600. Vendió más de 3 millones de unidades antes de dejar de fabricarse en 1990.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: La ColecoVision fue presentada por el fabricante de juguetes Coleco en agosto de 1982. Era más poderosa que las consolas anteriores, proporcionando una experiencia más cercana a arcades de lo que la 2600 podía proporcionar. La consola se lanzó con varios puertos arcade, incluido el Zaxxon de Sega, y luego vería el soporte de terceros de muchos desarrolladores como Activision e incluso su competidor Atari. La ColecoVision se destaca por su módulo de expansión Atari 2600, que permitió a la consola jugar juegos de Atari 2600, lo que resultó en una demanda de Atari. ColecoVision fue víctima del colapso del videojuego, que finalmente se suspendió en 1985.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: El Vectrex fue lanzado en 1982. Era único entre los sistemas domésticos de la época en presentar gráficos vectoriales y su propia pantalla autónoma. En ese momento, muchos de los juegos de arcade más populares usaban pantallas vectoriales. A través de un acuerdo de licencia con Cinematronics, GCE pudo producir versiones de alta calidad de juegos de arcade como Space Wars y Armor Attack. A pesar de una sólida biblioteca de juegos y buenas críticas, el Vectrex fue en última instancia un fracaso comercial. Estuvo menos de dos años en el mercado.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: La consola más vendida de la segunda generación fue la Atari 2600 con 30 millones de unidades. A partir de 1990, Intellivision había vendido 3 millones de unidades. Esto es alrededor de 1 millón más que las ventas de Odyssey² y ColecoVision y ocho veces el número de compras del Fairchild Channel F, que fue de 350 000 unidades.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: Microvision, fabricado y vendido por Milton Bradley. Fue lanzado en 1979. Fue la primera consola de juegos portátil que usó cartuchos que se podían intercambiar y que contenía su propio procesador, ya que la propia consola no tenía un procesador a bordo. Tenía una pequeña biblioteca de juegos que era propensa a sufrir daños por electricidad estática y la pantalla LCD también podía pudrirse. Estos dos factores contribuyeron a su interrupción dos años después de su lanzamiento.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: Entex lanzó dos sistemas portátiles en la segunda generación, Select-A-Game y Adventure Vision. Había 6 juegos disponibles para Select-A-Game, pero solo estuvo disponible durante un año hasta que el enfoque cambió a Adventure Vision, que se lanzó al año siguiente.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: La Adventure Vision fue lanzada sólo en Norteamérica en 1982 por Entex y fue la sucesora de Select-A-Game. Era único entre las consolas ya que utilizaba un sistema de espejo giratorio para su pantalla incorporada y tenía que colocarse sobre una superficie debido a su tamaño y forma. Se suspendió un año después, en 1983, tras vender poco más de cincuenta mil unidades.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: Desarrollado y fabricado por Palmtex, el Super Micro fue lanzado en 1984 y descontinuado ese mismo año. Debido a problemas financieros entre Palmtex y Home Computer Software, solo se lanzaron tres juegos para el sistema a pesar de que se planeaban más. Fue criticado por su mala calidad de construcción y la facilidad con que se rompería, y vendió menos de 37,000 unidades.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: La Epoch Game Pocket Computer fue lanzada en Japón en 1984. Debido a las escasas ventas, solo se fabricaron cinco juegos y no se lanzó fuera de Japón.


title: Videoconsolas de segunda generación

text: Game & Watch era una serie de 60 consolas portátiles que contenían un solo juego en cada lanzamiento. El primero, titulado "Ball" se lanzó en 1980 y los títulos se lanzaron hasta que se suspendió en 1991. A diferencia de las otras consolas portátiles de la segunda generación, Game & Watch tenía una pantalla LCD segmentada similar a un reloj digital que limitaba la visualización a la configuración de los segmentos. La serie vendió 43.4 millones de unidades combinadas, lo que la convierte en la computadora de mano más popular de la generación.


title: Universo Cinematográfico de Marvel: Fase Cuatro

text: La Fase Cuatro del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU) es un grupo de películas y series de televisión de superhéroes estadounidenses producidas por Marvel Studios basadas en personajes que aparecen en publicaciones de Marvel Comics. La Fase Cuatro presenta todas las producciones de Marvel Studios que se estrenaron desde 2021 hasta 2022. Es la primera fase de la franquicia que incluye series de televisión y especiales comercializados como "Marvel Studios Special Presentations", con Marvel Studios desarrollando varias series de eventos para el servicio de transmisión Disney+ además de los largometrajes que ya estaba programado para producir. La Fase Cuatro comenzó con la serie "WandaVision", que se estrenó en enero de 2021, mientras que la primera película cinematográfica de esta fase es "Black Widow", que fue estrenada en julio de 2021 por Walt Disney Studios Motion Pictures. La fase concluirá con "Guardianes de la Galaxia: Especial de Navidad" en diciembre de 2022. El calendario de lanzamiento de la Fase Cuatro se cambió varias veces debido a la pandemia de COVID-19. Kevin Feige es el productor de todas las películas y el productor ejecutivo de cada serie en esta fase, junto con los productores Jonathan Schwartz para "Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos", Nate Moore para "Eternals" y "", Amy Pascal para "" y Brad Winderbaum para "".


text: Las películas de la fase incluyen "Black Widow" con Scarlett Johansson regresando como Natasha Romanoff / Black Widow, "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos" protagonizada por Simu Liu, el reparto de "Eternals", las secuelas "Spider-Man: No Way Home" de Sony Pictures con Tom Holland regresando como Peter Parker / Spider-Man, "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" con Benedict Cumberbatch regresando como Dr. Stephen Strange, "Thor: Love and Thunder" con Chris Hemsworth regresando como Thor, y "Black Panther: Wakanda Forever".


text: Las series de televisión de Disney+ de la fase incluyen "WandaVision" con Elizabeth Olsen y Paul Bettany en los papeles principales, "Falcon y el Soldado del Invierno" con Anthony Mackie y Sebastian Stan en los papeles principales, la de "Loki" protagonizada por Tom Hiddleston, la primera temporada de la serie animada "¿What if...?" narrada por Jeffrey Wright, "Hawkeye" protagonizada por Jeremy Renner y Hailee Steinfeld, "Moon Knight" protagonizada por Oscar Isaac, "Ms. Marvel" protagonizada por Iman Vellani y "" protagonizada por Tatiana Maslany. En esta fase también se incluirán el especial "Werewolf By Night" protagonizado por Gael García Bernal, "Guardianes de la Galaxia: Especial de Navidad", y la serie de cortometrajes "I Am Groot" protagonizada por Vin Diesel. La Fase Cuatro, junto con y , constituye .


text: Para octubre de 2016, Walt Disney Studios había programado múltiples fechas de estreno para películas de Marvel Studios sin título para 2020 y 2021. El presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, dijo que algunas de los títulos de películas para esos años ya se conocían y explicó: "Sabemos qué [películas] nos gustaría que fueran para 2020. A lo largo de los años, hacia donde nos hemos dirigido, hemos tenido la suerte de que generalmente ha sido lo mismo, pero siempre nos damos la oportunidad de movernos y adaptarnos si es necesario". Feige no estaba seguro de si Marvel continuaría agrupando en fases una vez que la concluyera en 2019, diciendo que "podría ser algo nuevo", pero para diciembre de 2018, se creía que Marvel si estaba empleando el término Fase Cuatro. Feige expuso que Marvel esperaba revelar los títulos de algunas próximas películas después del lanzamiento de "" (2019), posteriormente, el CEO de The Walt Disney Company, Robert Iger, indicó que Marvel revelaría su lista de películas posteriores a "Avengers: Endgame" a mediados de 2019.


text: Para noviembre de 2017, Disney estaba desarrollando una serie de televisión de Marvel específicamente para el lanzamiento de su nuevo servicio de transmisión Disney+, cuya presentación estaba prevista para finales de 2019. En septiembre de 2018, se reveló que Marvel Studios estaba desarrollando varias series limitadas únicamente para este servicio, las cuales se centrarían en personajes de "segundo plano" de las películas del MCU que no habían protagonizado y era poco probable que protagonizaran sus propias películas; Se esperaba que los actores que interpretaron a los personajes en las películas repitieran sus papeles para la serie. Las historias para cada serie aún se estaban decidiendo, pero se esperaba que la serie tuviera de seis a ocho episodios cada una y tuviera un "presupuesto considerable que rivalizara con los de una gran producción de estudio". Las series sería producida por Marvel Studios en lugar de Marvel Television, que produjo. Feige estaba asumiendo un "papel práctico" en el desarrollo de cada serie, centrándose en la "continuidad de la historia" con las películas y "manejando" a los actores que retomarían sus papeles de las películas. Feige declaró en febrero de 2019 que las series estarían "totalmente entrelazadas tanto con el MCU actual, el MCU pasado y el MCU del futuro", un mes después explicó que las series tomaría personajes de las películas, cambiarlos y ver esos cambios reflejados en futuras películas, a diferencia de la relación más débil que tienen las películas con las series de Marvel Television. También dijo que los nuevos personajes introducidos en las series de Disney+ podrían aparecer en películas. En mayo, Feige comparó las series de Disney+ con los cortometrajes de Marvel One-Shots que Marvel Studios había lanzado anteriormente junto con sus películas y dijo: "Lo mejor de los One-Shots es que pudimos desarrollar otros personajes. Es tremendamente emocionante que ahora tengamos series de Disney+ donde podemos hacer eso a gran escala".


text: En julio de 2019, Marvel Studios realizó un panel en la Comic-Con de San Diego donde Feige anunció la lista completa de la Fase Cuatro. Esto incluyó cinco películas que se estrenarán: "Black Widow", "Eternals", "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos", "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" y "", así como cinco series que se estrenarán en Disney+. — "Falcon y el Soldado de Invierno", "WandaVision", "Loki", "¿What If...?" y "Hawkeye". Confirmó que habría conexiones entre las películas y las series, con los eventos de "WandaVision" estableciendo vínculos directos entre "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" y "Loki". Feige declaró que estos diez proyectos eran la lista completa de la Fase Cuatro en ese momento, a pesar de que Marvel ya estaba desarrollando más proyectos por las mismas fechas, como "Guardianes de la Galaxia Vol. 3", secuelas de "Pantera Negra" (2018) y "Capitana Marvel" (2019), además de una película basada en los 4 Fantásticos. Feige también señaló que el estudio tenía películas programadas para estrenarse después de 2021 que no se anunciarían oficialmente ni se les darían fechas de estreno en ese momento. Un mes después, en el D23, Feige anunció tres series más de Disney+ que se lanzarían como parte de la lista de la Fase Cuatro: "Ms. Marvel", "Moon Knight", y "", así como la secuela de "Black Panther" con el título en clave "Black Panther II" para ser estrenada el 6 de mayo de 2022. En septiembre, Disney y Sony Pictures anunciaron que Marvel Studios y Feige volverían a producir "", que se estrenará durante esta fase.


text: "Black Widow" se eliminó del calendario de lanzamientos de Disney en marzo de 2020 debido a la pandemia de COVID-19. Al discutir esta decisión para "Variety", Adam B. Vary y Matt Donnelly cuestionaron si el MCU podría verse más afectado por este retraso y en producciones posteriores debido a la naturaleza interconectada de la franquicia, sin embargo, una fuente de Marvel Studios le dijo a la pareja que cambiar la fecha de lanzamiento de "Black Widow" no afectaría el resto de la línea de tiempo de MCU. En abril, Disney cambió toda su lista de lanzamientos de la Fase Cuatro, programando "Black Widow" para cuando "Eternals" estaba programado para estrenarse en noviembre de 2020 y moviendo todas sus otras películas de la Fase Cuatro en el cronograma para acomodarla. Más tarde ese mes, Sony retrasó "Spider-Man: No Way Home" hasta noviembre de 2021, lo que resultó en que Disney ajustara el lanzamiento de "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" y "Thor: Love and Thunder". En julio de 2020, Disney confirmó que "Falcon y el Soldado de Invierno" no se estrenaría en agosto de 2020 como estaba previsto, porque la serie no había terminado de filmarse debido a la pandemia de COVID-19, mientras que Sony retrasó el lanzamiento de "Spider-Man: No Way Home" hasta diciembre de 2021. A principios de septiembre, "WandaVision" estaba programada para ser la primera serie de televisión lanzada para la fase, ya que el lanzamiento de "Falcon y el Soldado de Invierno" se retrasó hasta 2021 debido a los retrasos en la producción. Más tarde ese mes, el lanzamiento de "Black Widow" se retrasó hasta mayo de 2021, lo que resultó en la reprogramación de "Eternals" y "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos"; esto hizo que 2020 fuera el primer año desde 2009 sin un lanzamiento de Marvel Studios. Al ajustar el lanzamiento de las películas y series en la fase, Marvel Studios se aseguró de que los puntos principales de la historia no se estropearan con el nuevo orden de lanzamiento, pero Feige notó que muchas de las propiedades en la Fase eran en su mayoría autónomas o una continuación de "Endgame". También le dio crédito al "plan de largo plazo" del estudio para poder evitar cualquier cambio creativo en sus planes de la Fase Cuatro debido a la pandemia, solo cambiando las fechas de lanzamiento y los cronogramas de producción. Además, afirmó que muchas de las series cambiaron sus fechas de lanzamiento solo "en cuestión de semanas" de sus fechas originales. El único aspecto significativo de la fase que se vio afectada por la pandemia fue la presentación de Julia Louis-Dreyfus como Valentina Allegra de Fontaine, quien llegó en "Falcon y el Soldado de Invierno" en lugar de "Black Widow" como estaba planeado originalmente, ya que "Black Widow" terminó siendo estrenada después de la serie.


text: En diciembre de 2020, Marvel Studios reajustó "Thor: Love and Thunder" y "Black Panther II" en su calendario, al 6 de mayo y al 8 de julio de 2022, respectivamente, además anunció "" y que "Los Cuatro Fantásticos" estaba en desarrollo, junto con la serie de Disney+ "Secret Invasion", "Ironheart" y "Armor Wars", "Guardianes de la Galaxia: Especial de Navidad" y la serie de cortometrajes "I Am Groot". Estas nuevas series de Disney+, además de "Black Panther II", "Capitana Marvel 2", "Ant-Man and the Wasp: Quantumania", "Guardianes de la Galaxia Vol. 3" y "Los Cuatro Fantásticos" se creía que eran parte de la Fase Cuatro al momento. En marzo de 2021, Disney trasladó "Black Widow" a julio de 2021 (tomando el lugar de "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos") y anunció que se estrenaría simultáneamente en los cines y en Disney+ con Acceso Prémium. "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos" se trasladó a septiembre de 2021, con la intención de ser estrenada solo en cines. En mayo, Marvel Studios anunció los títulos de la secuela de Black "Panther" como "". Feige describió la fase como "continuar de nuevas maneras y... dejar atrás Infinity Saga para un nuevo comienzo". Para agosto de 2021, se estaba desarrollando un especial de televisión con temática de Halloween para Disney+, supuestamente centrado en Hombre Lobo. En octubre de 2021, Marvel Studios ajustó "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura", "Thor: Love and Thunder" y "Black Panther: Wakanda Forever" al 6 de mayo, 8 de julio y 11 de noviembre de 2022, respectivamente, debido a asuntos relacionados con producción.


text: A fines de junio de 2022, Feige indicó que la Fase Cuatro estaba llegando a su conclusión, afirmando que el público comenzaría a ver hacia dónde se dirigiría la próxima saga del MCU y que había muchas pistas en la fase de lo que sería. Dijo que Marvel Studios sería "un poco más directo" en sus planes futuros en los meses siguientes para brindarle al público "una imagen más grande para que puedan ver un poquito más de la hoja de ruta". En el panel Comic-Con de San Diego de Marvel Studios en julio, Feige anunció que "Wakanda Forever" concluiría la Fase Cuatro, con otras películas y series de Disney+ que se cree que son parte de la transición que pasa de la a . También anunció que la Fase Cuatro sería la primera fase, junto con las Fases Cinco y Seis, de . Feige declaró que muchos de los proyectos en las Fases Cuatro y Cinco, y sus adelantos post-créditos, se conectarían y conducirían a la conclusión de La Saga del Multiverso, mientras que algunos permanecerían independientes. James Gunn, el escritor y director de las películas "de Guardianes de la Galaxia", dijo que "Guardianes de la Galaxia: Especial de Navidad" fue el epílogo de la Fase Cuatro.


text: Natasha Romanoff se encuentra sola y obligada a enfrentarse a una peligrosa conspiración vinculada a su pasado. Perseguida por una fuerza que no se detendrá ante nada para derribarla, Romanoff debe lidiar con su pasado oculto como espía y con las relaciones rotas que dejó a su paso mucho antes de convertirse en una Vengadora.


text: Después de explorar la historia de fondo del personaje de Scarlett Johansson, Natasha Romanoff / Black Widow en "" (2015), Kevin Feige expresó interés en contarla más a fondo en una película en solitario. En enero de 2018, Jac Schaeffer fue contratada para escribir el guion, y Cate Shortland para dirigir en julio. Ned Benson se encargó de reescribir el guion el siguiente febrero. Schaeffer y Benson recibieron el crédito de la historia en la película, con Eric Pearson a cargo del guion. El rodaje comenzó en mayo de 2019 y concluyó en octubre, rodado en Noruega, Reino Unido, Budapest, Marruecos y Georgia. "Black Widow" se estrenó el 29 de junio de 2021 en varios eventos de alfombra roja para fans en Londres, Los Ángeles, Melbourne y la ciudad de Nueva York, se lanzó en Estados Unidos el 9 de julio de 2021, en cines y en Disney+ con Acceso Prémium.


text: "Black Widow" está ambientada en 2016 y tiene lugar principalmente entre la trama principal de "" (2016) y su escena final. William Hurt repite su papel de Thaddeus Ross de películas anteriores del MCU. En una escena post-créditos se muestra a Julia Louis-Dreyfus, sin acreditar, como Valentina Allegra de Fontaine de la serie "Falcon y el Soldado de Invierno" (2021), y prepara la aparición de Florence Pugh en la serie "Hawkeye" (2021) como Yelena Belova. Jeremy Renner tiene un cameo de voz no acreditado en su papel de MCU de Clint Barton / Hawkeye, mientras que también se muestra una foto de él.


text: Cuando Shang-Chi se ve envuelto en la organización clandestina Diez Anillos, se ve obligado a enfrentarse al pasado que pensó que había dejado atrás.


text: Para diciembre de 2018, Marvel Studios estaba desarrollando activamente su primera película dirigida por asiáticos para Shang-Chi, con Dave Callaham contratado para escribir el guion, y Destin Daniel Cretton para dirigir en marzo de 2019. En la Comic-Con de San Diego ese julio, se reveló que Simu Liu interpretaría el papel principal, junto con Tony Leung como Wenwu. La filmación comenzó en febrero de 2020, pero se detuvo en marzo debido a la pandemia de COVID-19. La producción se reanudó en agosto y concluyó en octubre. La filmación fue desarrollada en Australia y San Francisco. En abril de 2021, se reveló que Cretton será el escritor acreditado junto con Callaham y Andrew Lanham. "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos" se estrenó en Los Ángeles el 16 de agosto de 2021 y en Estados Unidos el 3 de septiembre de 2021.


text: "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos" se desarrolla después de los eventos de "" (2019). Benedict Wong repite su papel como Wong de películas anteriores del MCU, junto con Ben Kingsley como Trevor Slattery, un impostor que se hace pasar por el Mandarín, de "Iron Man 3" (2013) y Marvel One-Shot "All Hail the King" (2014). La organización Diez Anillos ha aparecido o se ha mencionado en "Iron Man" (2008), "Iron Man 2" (2010), "All Hail the King" y "Ant-Man" (2015). Tim Roth también proporcionó voces no acreditadas para Emil Blonsky / Abomination, retomando el papel de "The Incredible Hulk" (2008), mientras que la escena post-créditos presenta a Mark Ruffalo y Brie Larson, sin acreditar, en sus respectivos papeles de MCU de Bruce Banner y Carol Danvers / Capitana Marvel.


text: Después de que el regreso de la mitad de la población encienda "el surgimiento", los Eternos, una raza alienígena inmortal creada por los Celestiales que han vivido en secreto en la Tierra durante más de 7,000 años, se reúnen para proteger a la humanidad de sus contrapartes malvadas, los Deviants.


text: A principios de 2018, Marvel Studios estaba desarrollando una película para los Eternals, con Kaz Firpo y Ryan Firpo escribiendo el guion centrándose en una historia de amor entre los personajes Sersi e Ikaris. A fines de septiembre, Chloé Zhao fue contratada para dirigir "The Eternals", y también se desempeñó como escritora acreditada de la película junto con Patrick Burleigh y los hermanos Firpo. El rodaje se realizó desde julio de 2019 hasta febrero de 2020, por toda Inglaterra. El elenco principal, encabezado por Richard Madden como Ikaris y Angelina Jolie como Thena, se anunció en la Comic-Con de San Diego de julio de 2019, con Gemma Chan como Sersi el próximo mes. El título se acortó en agosto de 2020. "Eternals" se estrenó en Los Ángeles el 18 de octubre de 2021, y en Estados Unidos el 5 de noviembre.


text: "Eternals" tiene lugar casi al mismo tiempo que "Falcon y el Soldado de Invierno" y "" (2019), entre seis a ocho meses después de "Avengers: Endgame" en 2024. La escena de post-créditos presenta a Harry Styles como el hermano de Thanos, Eros / Starfox, y Patton Oswalt como Pip el Troll, mientras que Mahershala Ali tiene un cameo no acreditado como la voz de Blade en la escena post-créditos, Mahershala fue antes protagonista de la película "Blade."


text: La vida y la reputación de Peter Parker dan un giro brusco tras la exposición de su identidad a manos de Mysterio. Buscando la ayuda del reconocido Stephen Strange para tratar de arreglar todo el caos producido, las cosas pronto se vuelven mucho más peligrosas cuando las puertas del multiverso se abren, lo que permite que lleguen villanos de realidades alternativas que anteriormente lucharon contra las diferentes versiones de Spider-Man.


text: Se planeó una tercera película de "Spider-Man" del MCU a principios de 2017 para que se desarrollara durante el último año de secundaria de Peter Parker, de esta manera Feige expuso que su intención era contar "una historia de Peter Parker" que no se había contado anteriormente en ninguna película debido a los acontecimientos sucedidos en la escena post-créditos en "Spider-Man: Far From Home". Para agosto de 2019, Chris McKenna y Erik Sommers ya estaban escribiendo el guion mientras que Disney y Sony se encontraban discutiendo para ajustar su acuerdo sobre la participación de Marvel Studios en las películas de Spider-Man, sin embargo, anunciaron el próximo mes que coproducirían la película, junto con Tom Holland volviendo a protagonizarla, y Jon Watts como su director para junio de 2020. La filmación comenzó en octubre de 2020 en Nueva York, antes de mudarse a Trilith Studios en Atlanta, Georgia ese mismo mes. El título se anunció oficialmente en febrero de 2021, antes de que concluyera el rodaje a finales de marzo. La productora Amy Pascal describió la película como "la culminación de la trilogía "Homecoming"". "Spider-Man: No Way Home" se estrenó en Los Ángeles el 13 de diciembre de 2021 y en Estados Unidos el 17 de diciembre de 2021.


text: "Spider-Man: No Way Home" comienza inmediatamente después de los eventos de "Spider-Man: Far From Home", y continúa hasta fines de 2024, al mismo tiempo que se relaciona con "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" (2022); Benedict Cumberbatch y Benedict Wong repiten sus papeles como Dr. Stephen Strange y Wong, respectivamente. "No Way Home" explora el concepto del multiverso y unifica el MCU con películas anteriores "de Spider-Man", con Tobey Maguire y Andrew Garfield regresando como sus versiones de Spider-Man de la de Sam Raimi y las películas de de Marc Webb, personajes que fueron apodados respectivamente como "Peter-Dos" y "Peter-Tres", junto a Willem Dafoe como Norman Osborn / Duende Verde, Alfred Molina como Otto Octavius / Doctor Octopus, y Thomas Haden Church como Flint Marko / Sandman de las películas de Raimi, por otro lado se presentó a Rhys Ifans como Curt Connors / Lizard y Jamie Foxx como Max Dillon / Electro de las películas de Webb. Charlie Cox aparece como Matt Murdock, retomando el papel de la de Marvel Television, mientras que Tom Hardy aparece, sin acreditar, en la escena post-créditos como Eddie Brock / Venom, retomando su papel del Universo de Spider-Man de Sony.


text: El Dr. Stephen Strange protege a América Chávez, una adolescente capaz de viajar entre universos en el multiverso, de Wanda Maximoff / Bruja Escarlata.


text: En diciembre de 2018, el director y coguionista de "Doctor Strange" (2016), Scott Derrickson, firmó para dirigir una secuela, con Benedict Cumberbatch retomando su papel principal. El título se anunció oficialmente en la Comic-Con de San Diego de 2019, junto con la participación de Elizabeth Olsen. En enero de 2020, Derrickson renunció como director por diferencias creativas, pero siguió siendo productor ejecutivo. Al mes siguiente, Sam Raimi firmó para dirigir, y el escritor principal de "Loki" (2021), Michael Waldron, se unió para reescribir el guion; Raimi confirmó su participación en abril de 2020. La filmación comenzó en noviembre de 2020 en Londres, pero se detuvo en enero de 2021 debido a la pandemia de COVID-19. La producción se reanudó en marzo y concluyó a mediados de abril de 2021 en Somerset. El rodaje también se desarrolló en Longcross Studios en Surrey. "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" se estrenó en Hollywood el 2 de mayo de 2022, y en Estados Unidos el 6 de mayo de 2022.


text: "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" se desarrolla después de los eventos de "Spider-Man: No Way Home". Elizabeth Olsen coprotagoniza la película como Wanda Maximoff / Scarlet Witch, continuando desde su aparición en la serie "WandaVision" (2021), con Julian Hilliard y Jett Klyne interpretando versiones alternativas de los hijos de Maximoff, Billy y Tommy, respectivamente. La película presenta a los Illuminati, un grupo de héroes del universo alternativo Tierra-838, que cuenta con Patrick Stewart como Charles Xavier / Profesor X (después de interpretar una versión diferente del personaje en la serie de películas "X-Men" de 20th Century Fox), Hayley Atwell como Peggy Carter / Captain Carter (después de interpretar una versión similar en la serie animada "What If...?"), Lashana Lynch como Maria Rambeau / Captain Marvel (después de interpretar la versión principal del MCU de Rambeau en "Capitana Marvel"), Anson Mount como Blackagar Boltagon / Black Bolt (después de interpretar otra versión de Black Bolt en la , "Inhumans"), y John Krasinski como Reed Richards / Mister Fantástico, miembro de los Cuatro Fantásticos.


text: Thor intenta encontrar la paz interior, pero termina reclutando a Valquiria, Korg y Jane Foster, que se ha convertido en la Poderosa Thor, para ayudar a evitar que Gorr el Carnicero de Dioses elimine a todos los dioses.


text: Chris Hemsworth expresó continuamente su interés en interpretar nuevamente a Thor en enero de 2018, cuando su contrato con Marvel Studios había llegado ya a su fin. Después de dirigir previamente "" (2017), Taika Waititi fue contratado para escribir y dirigir una cuarta entrega de "Thor" en julio de 2019. Posteriormente, se anunció el título oficialmente en la Comic-Con de San Diego ese mismo mes, con Hemsworth regresando al elenco junto a Tessa Thompson como Valquiria y Natalie Portman como Jane Foster, quien se convertiría en la superheroína "Poderosa Thor". Jennifer Kaytin Robinson se unió a Waititi en febrero de 2020 para coescribir el guion. El rodaje comenzó a fines de enero de 2021 en Australia, y concluyó en junio. T"hor: Love and Thunder" se estrenó en Los Ángeles el 23 de junio de 2022, y en Estados Unidos el 8 de julio de 2022.


text: "Thor: Love and Thunder" se desarrolla después de los eventos de "Avengers: Endgame", ocho años y medio después de que Thor rompiera con Jane, evento ocurrido por el "Ragnarok". Los Guardianes de la Galaxia aparecen en la película, con Chris Pratt, Pom Klementieff, Dave Bautista, Karen Gillan, Vin Diesel, Bradley Cooper y Sean Gunn retomando sus respectivos papeles del MCU como Peter Quill / Star-Lord, Mantis, Drax el Destructor, Nebula, Groot, Rocket y Kraglin Obfonteri. Daley Pearson repite su papel de la serie "Team Thor" como Daryl Jacobson.


text: En octubre de 2018, Ryan Coogler firmó para escribir y dirigir una secuela de "Black Panther" (2018). Joe Robert Cole también regresó para la película para coescribir una vez más el guion con Coogler. Feige confirmó que la película estaba en desarrollo a mediados de 2019 con el título de "Black Panther II". Los planes para la película cambiaron en agosto de 2020 cuando la estrella de "Black Panther", Chadwick Boseman, murió de cáncer de colon, y su papel como T'Challa no se reformuló. Algunos de los principales miembros del elenco que regresaron fueron confirmados en noviembre. El título, "Black Panther: Wakanda Forever", se reveló en mayo de 2021. La producción comenzó a fines de junio de 2021 en Trilith Studios en Atlanta, y duró hasta principios de noviembre de 2021, antes de que comenzara una pausa más tarde ese mes. El rodaje se reanudó a mediados de enero de 2022. El rodaje también se desarrolló en Boston y Worcester, Massachusetts, así como en Brunswick, Georgia, finalizando en Puerto Rico en marzo de 2022. "Black Panther: Wakanda Forever" está programada para ser estrenada el 11 de noviembre de 2022.


text: Dominique Thorne aparecerá como Riri Williams / Ironheart, antes de protagonizar la serie de Disney+ "Ironheart" (2023).


text: Wanda Maximoff y Visión viven la idílica vida suburbana, tratando de ocultar sus poderes. Pero a medida que comienzan a entrar en nuevas décadas y se encuentran con diversos eventos televisivos, la pareja sospecha que las cosas no son lo que parecen.


text: Para septiembre de 2018, Marvel Studios estaba desarrollando una serie limitada protagonizada por Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff y Paul Bettany como Visión, con un enfoque en su relación. Jac Schaeffer fue contratado para escribir el primer episodio y posteriormente como escritor principal en enero de 2019, la serie se anunció y tituló oficialmente en abril, con Olsen y Bettany confirmados. Así pues, se explora de dónde viene el alias de Maximoff, la Bruja Escarlata. La filmación comenzó en noviembre de 2019 en Pinewood Atlanta Studios, con Matt Shakman dirigiendo la serie, pero se suspendió en marzo de 2020 debido a la pandemia de COVID-19. La producción se reanudó en Los Ángeles en septiembre de 2020, y concluyó en noviembre. "WandaVision" se estrenó el 15 de enero de 2021, y duró nueve episodios, concluyendo el 5 de marzo de 2021. Se está desarrollando una serie s"pin-off", "Agatha: Coven of Chaos", protagonizada por Kathryn Hahn como Agatha Harkness.


text: "WandaVision" se desarrolla tres semanas después de los eventos de "Avengers: Endgame", y establece directamente los eventos de "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura", que también presenta a Maximoff. Teyonah Parris interpreta una versión adulta de Monica Rambeau, quien apareció de niña en "Capitana Marvel", interpretada por Akira Akbar, mientras que Randall Park y Kat Dennings repiten sus papeles del MCU de Jimmy Woo y Darcy Lewis en la serie. Evan Peters aparece como Ralph Bohner, un hombre que se hace pasar por el hermano fallecido de Wanda, Pietro, quien fue interpretado por Aaron Taylor-Johnson en películas anteriores del MCU. Este fue un guiño al papel de Peters como Peter Maximoff en la serie de películas "X-Men" de 20th Century Fox. La organización SWORD se introdujo en la serie, uno de los primeros elementos cómicos previamente controlados por Fox que se integró en el MCU tras la adquisición de 21st Century Fox por parte de Disney, mientras que "Darkhold" también aparece, después de que previamente haya formado parte en la serie de Marvel Television, "Agents of SHIELD" y "Runaways" con un diseño diferente.


text: Sam Wilson y Bucky Barnes se juntan para adentrarse en una aventura mundial que pone a prueba sus habilidades y su paciencia, luego del legado del Capitán América.


text: A fines de octubre de 2018, se contrató a Malcolm Spellman como escritor principal en una serie limitada protagonizada por Anthony Mackie como Sam Wilson / Falcon y Sebastian Stan como Bucky Barnes / Soldado de Invierno. La serie se anunció y tituló oficialmente en abril de 2019, con Mackie y Stan confirmados. El rodaje comenzó en octubre de 2019, en Atlanta, con Kari Skogland dirigiendo la serie, pero se suspendió en marzo de 2020 debido a la pandemia de COVID-19. La producción se reanudó a principios de septiembre de 2020, y concluyó a fines del mes siguiente. "Falcon y el Soldado de Invierno" se estrenó el 19 de marzo de 2021, y duró seis episodios, concluyó el 23 de abril de 2021.Se está desarrollando un largometraje, "", protagonizado por Mackie como Sam Wilson / Capitán América a modo de continuación de la serie.


text: "Falcon y el Soldado de Invierno" se desarrolla seis meses después de los eventos de "Avengers: Endgame". Georges St-Pierre, Don Cheadle, Daniel Brühl, Emily VanCamp y Florence Kasumba repiten sus respectivos papeles del MCU como Georges Batroc, James "Rhodey" Rhodes, Helmut Zemo, Sharon Carter, y Ayo. Julia Louis-Dreyfus aparece como Valentina Allegra de Fontaine en la serie. Se esperaba que Louis-Dreyfus apareciera por primera vez en "Black Widow" antes de que los retrasos por la pandemia atrasara el estreno de la película hasta después de la serie.


text: Después de robar el Teseracto durante los eventos de "Avengers: Endgame", una versión alternativa de Loki es llevado a la misteriosa Autoridad de Variación Temporal (AVT) para ayudar a arreglar la línea de tiempo y detener una amenaza mayor, terminando atrapado en un thriller criminal de su propia creación, viajando a través del tiempo.


text: Para septiembre de 2018, Marvel Studios estaba desarrollando una serie limitada protagonizada por Tom Hiddleston como Loki, que el CEO de Disney, Bob Iger, confirmó en noviembre. En febrero de 2019, Michael Waldron fue contratado como escritor principal, y se confirmó que Hiddleston repetiría su papel principal. La filmación comenzó en febrero de 2020, con Kate Herron dirigiendo la serie, sin embargo, se suspendió en marzo debido a la pandemia de COVID-19. La producción se reanudó en septiembre de 2020 en Pinewood Atlanta Studios, y concluyó a principios de diciembre. La primera temporada de "Loki" se estrenó el 9 de junio de 2021, durando seis episodios, y concluyó el 14 de julio de 2021. Una segunda temporada se estrenará a mediados de 2023.


text: "Loki" comienza después de los eventos de 2012 vistos en "Avengers: Endgame", pero gran parte de la temporada existe fuera del tiempo y el espacio o en diferentes períodos de tiempo a los que viajan los personajes. La temporada se relaciona con "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura", por lo que Feige dijo que sería "tremendamente importante" y "sentaría las bases" para el futuro del MCU. Esto incluye la aparición de Jonathan Majors como El Que Permanece, una variante del personaje Kang el Conquistador que aparecerá en "Ant-Man and the Wasp: Quantumania". Jaimie Alexander hace un cameo no acreditado como Sif, retomando su papel de producciones anteriores del MCU, mientras que el actor de Thor Chris Hemsworth tiene un cameo no acreditado como la voz de Throg, una versión de rana de Thor.


text: "What if...?" explora lo que sucedería si los principales momentos del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU) ocurrieran de manera diferente.


text: Para marzo de 2019, Marvel Studios estaba desarrollando una serie que reúne varios elementos pasados en producciones anteriores animados basados en el concepto del cómic "What If" para explorar cómo se alteraría el MCU si ciertos eventos hubieran ocurrido de manera diferente a como todos los conocemos. Se reveló que Jeffrey Wright narraría la serie como el "Vigilante" ese julio, con muchos actores de otras películas también interpretando sus respectivos personajes; la grabación de voz comenzó el mes siguiente, la producción continuó de forma remota durante la pandemia de COVID-19, pero con el proyecto suspendido. A.C. Bradley se encargaría de ser el escritor principal con la dirección de Bryan Andrews. La primera temporada de "What If...?" se estrenó el 11 de agosto de 2021, y duró nueve episodios, concluyó el 6 de octubre de 2021, además está previsto que se estrene una segunda temporada a principios de 2023.


text: "What If...?" está ambientado después del establecimiento del multiverso en el final de la primera temporada de "Loki".


text: Mientras tanto, en la ciudad de Nueva York posterior al Blip, Clint Barton debe trabajar junto con la joven Kate Bishop para enfrentarse a los enemigos de su pasado como Ronin para poder volver con su familia a tiempo para Navidad.


text: Para abril de 2019, Marvel Studios estaba desarrollando una serie limitada protagonizada por Jeremy Renner como Clint Barton / Hawkeye, que involucraría a Barton pasando el manto de Hawkeye al personaje de Kate Bishop. En la Comic-Con de San Diego de 2019, la serie se anunció oficialmente con ella explorando más del tiempo de Barton como el justiciero Ronin, con Jonathan Igla contratado como escritor principal en septiembre, mientras que Hailee Steinfeld estaba en consideración para interpretar a Bishop. Steinfeld fue confirmada como Bishop a principios de diciembre de 2020, la filmación comenzó en la ciudad de Nueva York, con Rhys Thomas y Bert & Bertie dirigiendo cada uno un bloque de episodios. El rodaje tuvo lugar en Trilith Studios en Atlanta, y concluyó a fines de abril de 2021. "Hawkeye" se estrenó el 24 de noviembre de 2021, y duró seis episodios, concluyó el 22 de diciembre. La serie spin-off, "Echo", protagonizada por Alaqua Cox como Maya Lopez / Echo, se estrenará a mediados de 2023.


text: "Los sucesos de Hawkeye" acontecen un año después de los eventos sucedidos en "Avengers: Endgame" durante la temporada de Navidad de 2024, y ocurre en el transcurso de aproximadamente una semana. Florence Pugh repite su papel como Yelena Belova / Black Widow (Viuda Negra) de "Black Widow", junto con Linda Cardellini como la esposa de Barton, Laura, de películas anteriores producidas por el mismo MCU, y Vincent D'Onofrio como Wilson Fisk / Kingpin de la serie perteneciente Netflix y Marvel Television: "Daredevil" (2015-2018).


text: Marc Spector, quien sufre un trastorno de identidad disociativo, se ve envuelto en un misterio mortal que involucra a dioses egipcios con sus múltiples identidades, como Steven Grant.


text: En la D23 Expo de agosto de 2019, Marvel Studios anunció que se estaba desarrollando una serie centrada en Marc Spector / Moon Knight, con Jeremy Slater contratado como escritor principal en noviembre. En octubre de 2020, Oscar Isaac entró en negociaciones para interpretar el papel principal, y se confirmó que había sido elegido para enero de 2021. El rodaje comenzó a finales de abril de 2021 en Budapest, con Mohamed Diab y el dúo Justin Benson y Aaron Moorhead dirigiendo episodios de la serie, concluyendo a principios de octubre en Hungría y Jordania, antes de trasladarse a Atlanta. El rodaje terminó a mediados de octubre. "Moon Knight" se estrenó el 30 de marzo de 2022, y duró seis episodios, concluyó el 4 de mayo.


text: Kamala Khan, una ferviente fanática de los Vengadores, y particularmente de Carol Danvers, lucha por encajar hasta que obtiene sus propios poderes.


text: Para la Expo D23 de 2019, Marvel Studios estaba desarrollando una serie centrada en Kamala Khan / Ms. Marvel, con Bisha K. Ali contratada como escritora principal. En septiembre de 2020, Iman Vellani fue elegido para el papel principal. La filmación comenzó a principios de noviembre de 2020 en Trilith Studios en Atlanta, con Adil El Arbi y Bilall Fallah (acreditados como Adil & Bilall), Meera Menon y Sharmeen Obaid-Chinoy dirigiendo cada uno dos episodios de la serie. El rodaje se realizó en Nueva Jersey, y concluyó a principios de mayo de 2021 en Tailandia. "Ms. Marvel" se estrenó el 8 de junio de 2022, y duró seis episodios, concluyó el 13 de julio.


text: "Ms. Marvel" está ambientada uno o dos años después de "Endgame", y preparará los eventos para "The Marvels" (2023), en la que Vellani también protagonizará. El Departamento de Control de Daños (DODC) aparece en la serie después de aparecer en las películas "" (2017) y "Spider-Man: No Way Home", con Arian Moayed retomando su papel como el agente P. Cleary de "No Way Home." Larson hace cameos como Carol Danvers / Capitán Marvel.


text: Jennifer Walters tiene una vida complicada como abogada soltera de unos 30 años que también se convierte en la superheroína verde She-Hulk de 6 pies 7 pulgadas (2,01 metros) después de contaminarse accidentalmente con la sangre de su primo Bruce Banner.


text: En la xpo D23 de 2019, Marvel Studios anunció que la serie "She-Hulk", centrada en Jennifer Walters/ S he-Hulk, estaba en desarrollo, con Jessica Gao contratada como escritora principal en noviembre. En septiembre de 2020, Tatiana Maslany fue elegida para el papel principal. El rodaje comenzó a mediados de abril de 2021 en Los Ángeles y en Trilith Studios en Atlanta, con Kat Coiro y Anu Valia dirigiendo episodios de la serie. La filmación terminó a mediados de agosto de 2021. El subtítulo de la serie se agregó en mayo de 2022. "She-Hulk: Attorney at Law" se estrenará el 18 de agosto de 2022 y constará de nueve episodios, que concluirán el 13 de octubre.


text: Mark Ruffalo, Tim Roth y Benedict Wong volverán a interpretar sus respectivos papeles como Bruce Banner / Hulk, Emil Blonsky / Abomination y Wong, de películas anteriores del MCU, junto con Charlie Cox como Matt Murdock / Daredevil de producciones anteriores del MCU.


text: Para agosto de 2021, Marvel Studios estaba desarrollando un especial de televisión con temática de Halloween para Disney+ que, según los informes, se centraba en Hombre Lobo, y se presenta la versión del personaje de Jack Russell.


text: Gael García Bernal fue elegido para el papel principal del especial en noviembre. El rodaje comenzó a fines de marzo de 2022 en Trilith Studios en Atlanta, Georgia, con Michael Giacchino dirigiendo el especial, y concluyó a fines de abril de 2022. El lanzamiento del especial fue en octubre de 2022.


text: La historia sigue a un grupo de cazadores de monstruos, entre los que se encuentran Jack Russell y Elsa Bloodstone, que se reúnen para una competencia para conseguir la legendaria Piedra de Sangre. El cazador que quiera obtenerla tendrá que lograr dar caza a una criatura "“como nunca han visto antes”" (Man-Thing).


text: En diciembre de 2020, Marvel Studios anunció que James Gunn escribiría y dirigiría un nuevo especial de televisión de Guardianes de la Galaxia, con el regreso del elenco principal.


text: El rodaje comenzó en febrero de 2022 en Atlanta, y concluyó a fines de abril de 2022, durante la producción de "Guardianes de la Galaxia Vol. 3" (2023).


text: Las grabaciones se desarrollaron en Los Ángeles. "El especial de Navidad de Guardianes de la Galaxia" se estrenó en noviembre de 2022.


text: "El especial de Navidad de Guardianes de la Galaxia" está ubicado cronológicamente entre los eventos de "Thor: Love and Thunder" y "Guardianes de la Galaxia Vol. 3".


text: Muchas de las producciones de la Fase se establecen después de los eventos de "Endgame". "WandaVision" se desarrolla tres semanas después de los eventos de la película, y asienta las bases directas para dar paso a "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura"; la primera temporada de "Loki" continúa desde los eventos de 2012 vistos en "Endgame", pero gran parte de la serie existe fuera del tiempo y el espacio dada la introducción del AVT; también se relaciona con "Multiverso de la Locura". "What If...?" se desarrolla después del final de "Loki", al explorar las diversas líneas de tiempo ramificadas del multiverso recién creado en el que los eventos principales de las películas del MCU ocurren de manera diferente. "Falcon y el Soldado de Invierno" se desarrolla seis meses después de "Endgame". "Eternals" tiene lugar casi al mismo tiempo que "Falcon y el Soldado de Invierno" y "Far From Home", de seis a ocho meses después de "Endgame" en 2024, mientras que "Spider-Man: No Way Home" comienza inmediatamente después de "Far From Home", y continúa hasta finales de 2024. "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos" también se desarrolla después de "Endgame". "Hawkeye" tiene lugar un año después de los eventos de "Avengers: Endgame" durante la temporada navideña de 2024, eventos que ocurren en el transcurso de aproximadamente una semana. "Moon Knight" se establece después de "Hawkeye" a principios de 2025, mientras que "Multiverso de la Locura" se desarrolla después de "No Way Home". "Ms. Marvel" está ambientada después de "Moon Knight", uno o dos años después de "Endgame". "Thor: Love and Thunder" también se desarrolla después de "Endgame", ocho años y medio después de que Thor rompiera con Jane, suceso ocurrido en "Thor: Ragnarok". "Black Widow" se desarrolla entre "Civil War" y "", principalmente entre la trama principal de "Civil War" y su escena final. Los cortos de "I Am Groot" están ambientados entre el final de "Guardianes de la Galaxia" (2014) y el comienzo de "Guardianes de la Galaxia Vol. 2" (2017) y su escena post-créditos.


text: Esta sección incluye personajes que aparecerán o han aparecido en múltiples películas y/o series de televisión dentro de la Fase Cuatro del Universo Cinematográfico de Marvel, y han sido miembros del elenco estelar durante al menos menos una serie.


text: A principios de enero de 2021, Marvel anunció su programa "Marvel Must Haves", que revela nuevos juguetes, juegos, libros, ropa, decoración del hogar y otros productos de Hasbro, Lego, Funko, Her Universe, Loungefly y otros basados en los episodios de Serie de Disney+ "WandaVision", "El halcón y el soldado de invierno", "Loki", "¿Y si...?" y Ojo de "Halcón" . El programa comenzó el 18 de enero de 2021, con nuevas revelaciones cada lunes hasta finales de 2021. Paul Gitter, vicepresidente sénior de Marvel Licensing, calificó el programa como "una celebración semanal sin precedentes" con productos que "realizan auténticamente cada nuevo episodio". El programa continuó hasta 2022 con "Moon Knight" y "Ms. Marvel" . En mayo de 2022, Marvel Studios, Funko y Target anunciaron el programa Marvel Studios Selects, en el que los artículos de Funko basados en las películas y series de televisión de MCU se lanzarían mensualmente exclusivamente en Target.


text: En junio de 2021, Matt Mitovich de "TVLine" informó que no había planes hasta el momento para lanzar series de Disney+ para medios físicos.


text: Antes del estreno de "WandaVision" para comenzar la fase, Julia Alexander en "The Verge" cuestionó sobre si Marvel Studios estaría sobresaturando su contenido, diciendo que tener esencialmente "una nueva cosa de Marvel cada semana [en 2021] es una bendición o una maldición" dependiendo de cómo los espectadores se sintieran en el MCU. Si bien Alexander sintió que la fatiga de la franquicia era posible, dijo que la mayor preocupación de Marvel Studios y Disney era perder la confianza de la base de fanáticos, señalando la trilogía secuela de "Star Wars" (2015-2019) como un ejemplo de una gran parte de los fanáticos que no están satisfechos con la calidad del contenido, Alexander se sintió alentada por el hecho de que Feige estaba liderando el desarrollo de la serie Disney+, a diferencia de las series de televisión anteriores de Marvel dirigidas por Jeph Loeb de Marvel Television, y sintió que el estudio "solo necesita seguir haciendo lo que ya está haciendo" y dar la oportunidad al "mismo nivel de atención" para extender la historia general de las películas anteriores a las series de Disney+. Con "Falcon y el Soldado de Invierno" descrito como una "película de seis horas", Christian Holub de "Entertainment Weekly" señaló que esto llevó a la serie simultáneamente a "intentar hacer demasiado y muy poco a la vez" y esperaba que en el futuro, las series de Disney+ se estructurarían más como episodios de televisión como lo fue "WandaVision", incluso si no emplearon la calidad meta como la serie lo hizo con el formato.


text: Anthony D'Alessandro de "Deadline Hollywood", escribió que las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a "Eternals" una "B" y "a Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" una "B+" (dos de las CinemaScores más bajas para las películas del MCU), dijo que esto debería ser una "baldazo de agua fría para Marvel". Discutió algunas preocupaciones de los fanáticos de que la Fase Cuatro no era tan cohesiva como los proyectos en las primeras tres fases del MCU, con la mayoría de esas películas construyendo la historia de Infinity Saga, además, sintió que esto estaba impactando en la taquilla de las nuevas películas. Sugirió que Marvel Studios "se reagrupe, reconsidere y vuelva a encarrilar estas películas". Meredith Loftus de "Collider" estuvo de acuerdo en que la Fase Cuatro se sintió "desarticulada" por el lanzamiento de "Multiverso de la Locura", afirmando que cada proyecto era "complejo y desafiante, explorando temas de duelo, enfermedad mental y trauma familiar... [pero] lo que hizo a la Fase Cuatro tan fuerte es también su debilidad: mientras profundizamos en personajes nuevos y antiguos por igual, el universo expansivo en el que viven estos personajes se siente aislado". Destacó la falta de conexiones entre "Moon Knight" con el resto del MCU y habló sobre cómo "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura" no abordó los eventos de "Loki" y "Spider-Man: No Way Home" como algunos esperaban. Loftus concluyó: "Tal vez esta sea una lección sobre las expectativas de la audiencia, pero cuando un estudio ha construido un universo cinematográfico a partir de la parte posterior de cada película con una historia continua durante más de una década, la falta de una en la Fase Cuatro hace que se sienta incompleto". James Whitbrook de "Gizmodo" también notó la falta de un enemigo potencial para cada uno de los proyectos de la fase, como Thanos en Infinity Saga, y dijo que la historia del multiverso era lo más cerca que había estado la fase de una "creación unificadora". Agregó que "esta sensación de falta de rumbo se siente extraña para una audiencia que, durante más de una década, ha sido entrenada para conectar los puntos y ver cómo cada uno de los lanzamientos de Marvel se conecta con los demás", con las películas y series de Disney+ "raramente se siente como si estuvieran conversando entre ellas". Escribiendo para "Variety", Adam B. Vary estuvo de acuerdo en que "todavía no tiene sentido hacia dónde se dirige la Fase Cuatro, si, de hecho, se dirige en una sola dirección", pero sintió que esto podría ser "una característica, no un error", además explicó que: "Con la explosión del contenido del MCU en Disney+, puede haber demasiados títulos para mantenerlos juntos en una historia consolidada". El periodista notó que el multiverso juega un papel importante en "Loki", "What If...?", "Spider-Man: No Way Home" y en "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura", además de que se habían presentado posibles "Villanos Potenciales", incluidos Kang, Valentina Allegra de Fontaine, Arishem y Wilson Fisk / Kingpin, y que la Fase podría estar construyendo una película no anunciada de Young Avengers ya que los miembros de ese equipo habían estado apareciendo en muchos proyectos de la Fase Cuatro. Los periodistas Joanna Robinson y Eric Goldman respondieron en apoyo del artículo de Vary, en donde Robinson agregó que, a pesar de lo que algunos fanáticos creían que la saga Infinity no estaba completamente planeada, para ellos, se hizo cohesiva por "suerte e inteligencia". Goldman sintió que parte de esto se debía a que los fanáticos trataban retroactivamente cada película de Infinity Saga como si tuviera más importancia para la historia general que cuando se estrenó por primera vez, y dijo que lo mismo podría pasar con las películas de la Fase Cuatro una vez que se supiera más sobre sus conexiones con la siguiente historia.


text: Matthew Belloni, ex editor de "The Hollywood Reporter" y escritor de "Puck News", y Sean Fennessey de "The Ringer", discutieron si las películas y series del MCU estaban en declive. Belloni señaló que Marvel "tomó a cineastas realmente idiosincrásicos como Chloé Zhao y Sam Raimi y trató de conectarlos a esta fórmula, pero les dio un poco más de libertad" que los anteriores directores del MCU para sus películas, y cuestionó si esto era un "¿Error al desviarse demasiado de la fórmula de Marvel?", y si este enfoque de "hacer lo mismo, pero diferente" sin dejar de hacer que se sienta fresco y familiar para la audiencia sería necesario para que la franquicia tenga éxito en el futuro. Fennessey creía que Marvel no se extravió demasiado con estos cineastas, citando la historia de Marvel de contratar cineastas con distintos tonos y perspectivas y poder "combinar su visión", pero sintió que el tono de las películas anteriores a Zhao no "tenían sentido para ser una película de Marvel" o coincidir con la narración anterior de Marvel, y que la historia de Raimi con Marvel y su experiencia haciendo películas de terror fue un intento de "tapar el hueco" después de que Derrickson se fue como el director "de el Multiverso de la Locura", y que su contratación fue "como un matrimonio de conveniencia y amistad, más que como una decisión audaz de elegir a un cineasta inusual". Fennessey dijo que "Eternals" se sentía "totalmente desconectado" de las historias anteriores del MCU y que su dirección más cósmica podría conducir a historias futuras, pero creía que sus elecciones "muy extrañas" y "poco coherentes" detrás de escena hacían que se viera mal, y que la película fuera "más atroz" que "Multiverso de la Locura". Belloni comparó el aumento de la producción del MCU con el de Pixar cuando comenzó a producir más películas animadas y dijo que experimentar una "caída en la calidad" era "el costo de hacer negocios si se desea producir películas a escala", pero sintió que no había un "gran motivo de alarma en Marvel por el momento". Belloni dijo más tarde que Marvel necesitaba "descubrir cómo generar interés a nivel de Avengers a partir de entregas que no sean parte de Avengers", y que los próximos lanzamientos de las próximas series de Disney+ de Marvel, "Ms. Marvel" y "She-Hulk: Attorney at Law", serían "otra gran prueba para los fanáticos", pero no sintió que la producción de las series de Marvel estuvieran en problemas en ese momento.


text: Las películas de la fase han sido nominadas a dos Premios de la Academia, doce MTV Movie & TV Awards (ganando tres), y nueve Visual Effects Society Awards (ganando uno), entre otros. Las series de televisión de la fase han sido nominadas a 14 Critics' Choice Super Awards (ganando cuatro), tres Golden Reel Awards, doce MTV Movie & TV Awards (ganando ocho), y 10 Visual Effects Society Awards (ganando uno), entre otros.


text: Anunciada en diciembre de 2020, esta serie examina héroes, villanos, momentos y objetos individuales del Universo Cinematográfico de Marvel y cómo se conectan, en previsión de las próximas historias que los presentarán en la Fase Cuatro. "Marvel Studios: Legends" se estrenó en Disney+ el 8 de enero de 2021, con el lanzamiento de los dos primeros episodios. Se realizaron episodios destacando a Wanda Maximoff, Visión, Falcon, Soldado de Invierno, Zemo, Sharon Carter, Loki, el Teseracto, Black Widow, Peggy Carter, the Avengers Initiative, the Ravagers, the Ten Rings, Hawkeye, Doctor Strange, Wong, Wanda Maximoff / Scarlet Witch, Thor, Jane Foster y Valkyrie, y Bruce Banner, antes de sus apariciones en Disney+ en series y películas.


text: Anunciado en febrero de 2021, cada especial de la serie documental va detrás de escena de la realización de las películas y series de televisión del MCU con miembros del elenco y creativos adicionales. "Marvel Studios: Assembled" se estrenó en Disney+ el 12 de marzo de 2021, con un especial para "WandaVision", seguido de especiales adicionales para "Falcon y el Soldado de Invierno", la primera temporada de "Loki", "Black Widow", la primera temporada de "What If...?", "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos", "Hawkeye", "Eternals", "Moon Knight", "Doctor Strange en el Multiverso de la Locura", y "Ms. Marvel."


text: Cada corto sigue a Baby Groot a medida que crece en la galaxia y se embarca en aventuras con personajes nuevos e inusuales que lo meten en problemas.


text: Anunciada en diciembre de 2020, "I Am Groot" es una serie de cortometrajes animados fotorrealistas protagonizados por Baby Groot para Disney+. La producción había comenzado en agosto de 2021, con Kirsten Lepore como directora, productora ejecutiva, y escritora principal. Se confirmó que Vin Diesel protagonizaría la voz de Baby Groot en junio de 2022. "I Am Groot" estrenó cinco cortos en Disney+ el 10 de agosto de 2022 y cinco cortos adicionales están en desarrollo.


text: "I Am Groot" se desarrolla entre el final de "Guardianes de la Galaxia" y el comienzo de "Guardianes de la Galaxia Vol. 2" (2017) así como también con su escena post-créditos. Cooper repite su papel de Rocket en la serie.


title: Radeon

text: Radeon es la denominación genérica de las tarjeta gráficas y los procesadores gráficos producidos por ATI Technologies desde el año 2000, herederos de la serie Rage de la misma compañía hasta el año 2006, en el que fue comprada por la compañía AMD pero que mantuvo su nombre para algunos productos hasta la salida de la serie Radeon HD 6000 en el 2010. Radeon se encuentra presente en todo el mercado de procesadores gráficos, tanto en el sector doméstico (incluyendo PC de sobremesa), portátiles (modelos Mobility), como en el profesional (modelos FireGL) y en la fabricación de procesadores gráficos para videoconsolas domésticas. La serie Radeon evolucionó a lo largo de tres generaciones coincidentes con las versiones de DirectX a las cuales se adaptaban. La última generación de tarjetas de video Radeon incorpora la arquitecta RDNA2 con las tarjetas gráficas RX 6800, RX 6800 XT y RX 6900 XT. Estas nuevas tarjetas incluyen trazado de rayos por hardware y Smart Access Memory, que comparte la memoria de la GPU para el sistema.


title: Radeon

text: El primer chip de ATI con soporte completo de DirectX 7 fue el R100, lanzado en 2000. Utilizado inicialmente en el modelo "Radeon 256", hubo algunas variantes, como el RV100 ("Radeon VE/7000") y el RV200 ("Radeon 7500"). Las primeras "Mobility Radeon" utilizaron estos chips. Estos chips, no pudieron alcanzar ni en rendimiento, ni en éxito, a los equivalentes en NVIDIA: el NV10 ("Geforce 256") y NV15("Geforce 2").


title: Radeon

text: El R200 fue el chip de ATI que implementaba las funciones relativas a DirectX 8.1, destacando entre otras tecnologías los pixel y vertex shader. El primer modelo que hizo uso de este chip fue la "Radeon 8500", puesta a la venta en 2001. Algunas variantes de este chip fueron el RV250 ("Radeon 5000"), una versión de coste reducido y un poco más lenta que la original en casi todo, por tener la mitad de relleno en multitexturas; y el RV280 ("Radeon 9200/9250"), una simple revisión del RV250 para añadirle AGP 8X. Los modelos "Mobility Radeon" de esta generación seguían el mismo patrón de nombrado. Aquí ATI se labró el respeto de la industria, y estas tarjetas pusieron en aprieto a NVIDIA hasta la salida del NV25, aunque ellos habían sacado antes una gráfica con soporte DX 8, la NV20 ("Geforce 3").


title: Radeon

text: El paso a la tecnología DirectX 9 dio lugar al chip R300, que vio la luz en 2002. Con este chip, ATI rebasó a nVIDIA (si bien es cierto que Nvidia se tomó la revancha en las versiones b y c de DirectX con los nuevos procesadores de las series 6xxx y 7xxx) y se convirtió en líder del mercado durante varios años. El primer modelo en implementar el chip fue la "Radeon 9500". Una variación del chip fue el RV350, fabricado en un tamaño de 130 nm, por el contrario de los 150 nm del R300. Los modelos "Radeon 9600" implementaron dichas modificaciones. Otras variaciones fueron el R350 ("Radeon 9800") y el R360 ("Radeon 9800XT"). Asimismo, el RV350 también tuvo varias versiones, como RV360, RV370 y RV380, los cuales se utilizaron en los modelos "Radeon 9550", "9600 XT", "X300" y "X600". Los modelos "Mobility Radeon" hicieron uso de los chips RV3x0


title: Radeon

text: La serie Radeon X800 R420 está basada en el mismo tipo de tecnología encontrada en la serie anterior, esta vez con soporte para compresión 3Dc para normal maps, un controlador de memoria mejorado (256 bit) y demás.


title: Radeon

text: La X800 XT PE fue la tarjeta de vídeo más rápida del momento, pero ATI enfrentó severos problemas para poderlas producir en masa, por lo que su costo era muy elevado.


title: Radeon

text: Tiempo después sale al mercado la nueva serie X850, utilizando los nuevos chips PCI-E R480. Ofrecían un rendimiento ligeramente superior al de las X800, pero esta vez eran más fáciles de obtener, ya que ATI podía fabricarlas más fácilmente.


title: Radeon

text: Basadas en el chip R520 y luego R580-, con soporte para shaders 3.0. Controlador de memoria interno de 512 bit (256 bit externo). Tienen función Avivo. Se concentran más en pixel shaders que en pixel pipelines (Poseen 48 pixel shader processors y 16 pixel pipelines). Esto les permite tener más potencia que las tarjetas competidoras en juegos que hacen uso extensivo de shaders.


title: Radeon

text: También hace su aparición la Radeon X1950PRO, la primera tarjeta que no requiere el cable externo Crossfire. En su lugar, utiliza unos "puentes" similares a los que utiliza Nvidia con su tecnología SLI.


title: Radeon

text: A inicios del año 2007 aparece a la luz el primer GPU de ATI en darle soporte a DX10, con un nombre código de R600 fue la base de la serie Radeon HD 2000.


title: Radeon

text: Cuenta con shaders unificada y es compatible con Direct3D 10.0 y con Shader Model 4.0, junto con OpenGL 2.1 . El primer producto de la línea, la Radeon HD 2900 XT, se puso en marcha el 14 de mayo de 2007.


title: Radeon

text: A mediados de noviembre de 2007 aparece la revisión RV670 de la serie del chip R600 fabricado en 55 nm con 666 millones de transistores. Concretamente la tarjeta gráfica HD 3870 (512 MB, GDDR 4) trabaja a unos 775 MHz de frecuencia en Núcleo y 2.25 Ghz Memoria. Da soporte para las APIs DirectX 10.1 y OpenGl 2.0. Incluye salida HDMI y puede ser configurada en formato CrossFire (Tecnología por la cual dos o más tarjetas iguales pueden ser instaladas en la misma placa base con el consiguiente aumento de rendimiento gráfico). El menor tamaño de su GPU incide directamente en el coste de producción, lo cual abarata el producto al consumidor y lo que es más importante para la firma: aseguran un éxito empresarial difícilmente superable por la competencia, al acaparar la atención de las multinacionales ensambladoras de computadoras (Hp, Dell, Acer, etc.).


title: Radeon

text: 2008.Se produce el nuevo lanzamiento, la tarjeta HD 3870 X2 con doble GPU incorporada. En la siguiente prueba benchmark parece batir al más poderoso lanzamiento actual en gráficas: NVIDIA Geforce 8800 Ultra. Se considera que la HD 3870 X2 suele ser más barata que su oponente.


title: Radeon

text: Las siguientes gráficas de ATI en soportar la versión 10.1 de la API de Microsoft es la serie HD 4000, centrada principalmente en los modelos 4650, 4670, 4830, 4850 y 4870. Estas dos últimas tienen versiones con doble núcleo de GPU (X2), y todas las mencionadas pueden ser montadas en Crossfire para un óptimo rendimiento. También hay que destacar que la serie 4 supuso un duro golpe a Nvidia desde su lanzamiento debido al gran rendimiento sobre todo de las gráficas 4670 (al nivel de la 9600GS), 4850 (al nivel de la 9800GTX+, más tarde denominada GTS 250) y la 4870, dando el mismo rendimiento que la GTX 260 en su revisión 216 SP a 55nm por un precio muy ajustado. (llegando a costar 60, 90 y 120 euros respectivamente)


title: Radeon

text: En septiembre del 2009, Ati lanza el GPU Cypress a 40nm, compuesto por 1600 stream processors, 2150 millones de transistores y 32 ROPs. La HD 5870 tiene un rendimiento muy aproximado a la GTX 295 y la HD 5850 supera el rendimiento de la GTX 285, la MonoGPU que tenía la corona de rendimiento antes de la salida de las mismas.


title: Radeon

text: Un mes después, Ati sacaría el GPU Juniper, que vendría a sustituir en rendimiento a la serie 4800, esta estaría formada por la HD 5770 y la HD 5750 a un precio muy razonable y con un bus de 128 bits, la mitad que la serie 4800, pero teniendo el mismo ancho de banda efectivo dado que usa memorias GDDR5 en vez de GDDR3. Las GDDR5 son capaces de funcionar a velocidades muchísimo mayores, rindiendo lo mismo con la mitad del bus de las Radeon 4800.


title: Macroevolución

text: La macroevolución es la ocurrencia de grandes cambios evolutivos, frente a los pequeños y progresivos cambios de la microevolución. La paleontología, la biología evolutiva del desarrollo y la genómica comparativa proporcionan la mayor parte de la evidencia de los patrones y procesos que se pueden clasificar como macroevolución.


title: Macroevolución

text: Hasta la mitad del (1), la evolución biológica solo se identificaba con lo que actualmente se conoce como microevolución, es decir, procesos que hacen variar la frecuencia alélica de una población. Pero, actualmente, dentro de la teoría de la evolución biológica, el neodarwinismo o síntesis evolutiva moderna, hay dos posturas con respecto a la relación entre microevolución y macroevolución. Para los ultradarwinistas solo hay microevolución y selección de individuos, e incluso, llegando al extremo, solo de genes. Para los partidarios de esta propuesta, la macroevolución no es más que microevolución acumulada durante un largo período. La otra opción es la de los naturalistas que consideran que existe tanto la microevolución, que representa procesos que hacen variar la frecuencia alélica de la población que suelen generar nuevas especies (especiación), y la macroevolución, que engloba procesos que afectan a niveles superiores a las poblaciones, como especies o grupos taxonómicos superiores.


title: Macroevolución

text: A partir de este planteamiento surgen discrepancias importantes al interpretar el papel de la especiación. Para los ultradarwinistas el proceso de especiación(2) (poblaciones aisladas) es el enlace entre la macroevolución y la microevolución, y puede caer en el ámbito de cualquiera de las dos.


title: Macroevolución

text: El debate sobre la relación entre la macroevolución y la microevolución tiene lugar desde los años 1860, cuando la evolución se empezó a convertir en una idea generalmente aceptada, tras la publicación de "El origen de las especies" de Charles Darwin.


title: Macroevolución

text: La primera teoría de la macroevolución, el lamarckismo, desarrollada por el biólogo Jean-Baptiste Lamarck, afirmaba que los individuos desarrollan los rasgos que utilizan y pierden los que no utilizan, y que los individuos transmiten los rasgos adquiridos a su descendencia. Lamarck afirmaba que los cambios ambientales cambiaban las "necesidades" de una especie, lo que provocaba que esta desarrollara rasgos distintos, dando lugar así a la transmutación de la especie.(3)


title: Macroevolución

text: Gregor Mendel, un monje austriaco, conocido popularmente como el "padre de la genética moderna" por su descubrimiento de las leyes de la variación genética con su estudio de la variación natural en las plantas, creía que las leyes de la herencia no proporcionaban ningún sustento para la macroevolución. En una conferencia el 8 de marzo de 1865, Mendel afirmó que su investigación describía el mecanismo de la microevolución, pero no proporcionaba ninguna base para creer en la macroevolución, diciendo que "nadie podría mantener seriamente que en el campo el desarrollo de las plantas se rige por otras leyes que en el arriate de un jardín. Aquí, como allí, los cambios en el tipo deben tener lugar si las condiciones de la vida quedan alteradas, y si la especie posee la capacidad de adaptarse a su nuevo entorno. [Sin embargo,] nada justifica la suposición de que la tendencia a formar variedades aumenta tan extraordinariamente que la especie pierde rápidamente toda su estabilidad, y su descendencia diverge en una serie interminable de formas extremadamente variadas". Por el contrario, dijo, la tendencia es hacia la estabilidad, y la variación es la excepción, no la regla. (Henig, 141)


title: Macroevolución

text: Darwin, por otro lado, no veía diferencias fundamentales entre la microevolución y la macroevolución. Afirmaba que "ciertamente, no se ha dibujado una línea clara de demarcación entre las especies y las subespecies – esto es, las formas que en opinión de algunos naturalistas se acercan mucho a, pero no llegan a alcanzar, el rango de especie: o, de nuevo, entre subespecies y variedades bien reconocidas, o entre variedades menores y diferencias individuales. Estas diferencias se mezclan unas con otras en una serie imperceptible; y una serie seduce a la mente con la idea de una verdadera transición". (Darwin, 77)


title: Macroevolución

text: Aunque las leyes de Mendel se publicaron en 1866, su teoría fue ampliamente ignorada hasta principios del siglo veinte, en parte porque fue publicada en una revista poco conocida por alguien que no era parte de la comunidad científica. El mismo Darwin nunca leyó el trabajo de Mendel, y el mecanismo de herencia de rasgos que propuso él, la pangénesis, era más útil para los estadísticos de la escuela biométrica que para los biólogos. Darwin había descubierto una proporción de variación de 2,4:1 en un estudio con plantas dragón(4) que publicó en 1868, similar a la proporción 3:1 que llevó a Mendel a descubrir las leyes de la variación genética. Sin embargo, Darwin no estaba seguro de su significado último. (Henig, 143) Tras el redescubrimiento de las leyes de Mendel en 1900, los estadísticos y los biólogos argumentaron unos contra otros hasta que se reconciliaron con el trabajo de R.A. Fisher en los años 1930.


title: Macroevolución

text: A finales de los años 30, el biólogo evolutivo Theodosius Dobzhansky concibió la síntesis evolutiva moderna. Trayendo la macroevolución y la microevolución al lenguaje coloquial, escribió "con el nivel actual de conocimiento estamos obligados a regañadientes a poner un signo igual entre los mecanismos de la macro y la microevolución", en contra de las creencias de su mentor, Filipchenko, que era un ortogenetista, y de la opinión de que la micro y la macroevolución tenían distintos calibres y mecanismos (Burian, 1994). A partir de los trabajos de Dobzhansky, el punto de vista de la síntesis moderna sobre la evolución creció hasta su predominancia actual.


title: Macroevolución

text: Con el descubrimiento de la estructura del ADN y los genes, la mutación genética ganó aceptación como mecanismo de variación en los años 60. Esta teoría de la evolución en desarrollo recibió más tarde el nombre de síntesis evolutiva moderna, y sigue conservando su prominencia. El modelo sintético de la evolución igualaba la microevolución y la macroevolución, afirmando que la única diferencia entre ambas era de tiempo y escala.


title: Macroevolución

text: Richard Goldschmidt fue uno de los biólogos que más fuertemente se opuso a la posibilidad de que la macroevolución fuese derivada de la microevolución, formulando su escepticismo del siguiente modo: ¿Cómo podría explicarse el origen del pelo de los mamíferos, los arcos de la aorta, las conchas de los moluscos, los nematocistos o el ojo compuesto por acumulación y selección de pequeñas mutaciones?.


title: Macroevolución

text: Ivan Schmalhausen y C. H. Waddington argumentaron también que los procesos de la macroevolución son diferentes de los de la microevolución. De acuerdo con estos científicos, la macroevolución ocurre, pero está restringida por esos mecanismos propuestos como constricciones del desarrollo. El concepto puede resumirse en la "ley de Schmaulhausen", que sostiene que "Cuando los organismos viven dentro del ámbito normal de su entorno, las perturbaciones en las condiciones de la vida y la mayoría de las diferencias genéticas entre los individuos tienen poco o ningún efecto en su fisiología y desarrollo manifiestos, pero que bajo condiciones de estrés severas y poco usuales, hasta las diferencias genéticas o ambientales más pequeñas tienen efectos importantes". La evolución no darwinista alude a la evidencia de grandes cambios en una población bajo condiciones de estrés; sin embargo, es rechazada ampliamente por la comunidad científica porque no propone ningún "mecanismo" para los cambios mayores a nivel genético bajo esas circunstancias.


title: Macroevolución

text: No obstante, todos estos intentos de desacoplar microevolución y macroevolución fueron ignorados o marginalizados hasta la década de los setenta.


title: Macroevolución

text: A finales de los 70, Stephen J. Gould cuestionó el modelo sintético de la evolución y propuso un modelo de equilibrio puntuado, por el que los cambios evolutivos tienen lugar en acervos genéticos limitados tras cambios climáticos radicales. Gould afirmó:


title: Macroevolución

text: La teoría del equilibrio puntuado desató una gran polémica y todavía hoy es objeto de controversia. No obstante, hizo resurgir el tema de la autonomía de la macroevolución, de manera que a principios de los ochenta, numerosos paleontólogos y biólogos evolutivos (Gould, Stanley, Eldredge, Verba) compartían la creencia en la autonomía dos procesos micro y macroevolutivos, entendiendo que estos últimos no podían ser solo explicados por los primeros.


title: Macroevolución

text: Aunque los detalles de la macroevolución se debaten dentro de la comunidad científica, esta está ampliamente aceptada. La macroevolución es cuestionada por muchos defensores del creacionismo o el diseño inteligente. Grosso modo, estos grupos diferencian entre microevolución y macroevolución, afirmando que la primera es un fenómeno observado innegable, pero la segunda no. Han propuesto una serie de límites más allá de los cuales, afirman, la evolución no puede ocurrir. Los defensores del diseño inteligente argumentan que los mecanismos de la evolución son incapaces de producir ejemplos de complejidad específica y complejidad irreducible. Los defensores del creacionismo suponen que la vida empieza originalmente con un número finito de "tipos creados" discretos, y que la evolución no puede darse entre ellos ni más allá de ellos. El argumento consiste en que la fuente dominante del cambio biológico es el aislamiento de las poblaciones, la deriva genética y la mutación, que causan la "pérdida" de diversidad original de los tipos y la información genética, en lugar de un "aumento" de la diversidad genética a través de la mutación u otros mecanismos evolutivos.


title: Elecciones municipales del Cuzco de 2022

text: Las elecciones municipales del Cusco de 2022 se llevaron a cabo el domingo 2 de octubre de 2022 para elegir al alcalde y al Concejo Provincial del Cusco. La elección se celebró simultáneamente con elecciones regionales y municipales (provinciales y distritales) en todo el Perú.


text: La Municipalidad Provincial del Cusco es el órgano administrativo y de gobierno de la provincia del Cusco. Está compuesta por el alcalde y el Concejo Provincial.


text: La votación del alcalde y el concejo se realiza en base al sufragio universal, que comprende a todos los ciudadanos nacionales mayores de dieciocho años, empadronados y residentes en la provincia del Cusco y en pleno goce de sus derechos políticos, así como a los ciudadanos no nacionales residentes y empadronados en la provincia del Cusco. No hay reelección inmediata de alcaldes.


text: El Concejo Provincial del Cusco está compuesto por 11 regidores elegidos por sufragio directo para un período de cuatro (4) años, en forma conjunta con la elección del alcalde (quien lo preside). La votación es por lista cerrada y bloqueada. Se asigna a la lista ganadora los escaños según el método d'Hondt o la mitad más uno, lo que más le favorezca.


text: Los partidos políticos realizaron la convocatoria a elecciones internas (15–22 de enero de 2022) para definir a los candidatos de sus organizaciones en listas cerradas y bloqueadas. Se sometieron a elección las candidaturas a:


text: A continuación se muestra una lista de los principales partidos y alianzas electorales que participan en las elecciones:


text: Las siguientes tablas enumeran las estimaciones de la intención de voto en orden cronológico inverso, mostrando las más recientes primero y utilizando las fechas en las que se realizó el trabajo de campo de la encuesta. Cuando se desconocen las fechas del trabajo de campo, se proporciona la fecha de publicación.


text: La siguiente tabla enumera las estimaciones ponderadas (sin incluir votos en blanco y nulos) de la intención de voto.


text: La siguiente tabla enumera las preferencias de voto en bruto (incluyendo blancos, viciados y sin respuesta) y no ponderadas.


text: La siguiente tabla enumera el control de los distritos de la provincia del Cusco. El cambio de mando de una organización política se resalta del color de ese partido.


title: Punta Gallinas

text: La punta Gallinas es el extremo más septentrional de la placa continental de América del Sur, ubicada al extremo norte de la península de La Guajira, en el departamento homónimo de la República de Colombia, sobre las aguas meridionales del mar Caribe. El cabo se encuentra en el municipio de Uribia a unos 150 kilómetros al noreste de Riohacha.


title: Punta Gallinas

text: Se trata de un extremo de tierra que se adentra en dirección noroeste al mar y que cierra un conjunto de accidentes que conforman una bahía de la península que va desde punta Gallinas hasta el cabo de la Vela o "Jepirra" (en wayúu). Entre ambos puntos están Puerto Bolívar, bahía Portete y bahía Honda.


title: Punta Gallinas

text: Cerca a punta Gallinas se encuentra luna comunidad de cerca 100 habitantes de la etnia Wayúu, unas de las pocas culturas suramericanas que conservan intactas sus tradiciones ancestrales. Es un impresionante escenario natural de mesetas, dunas y acantilados rocosos, que emergen del mar, abrazando a la bahía Hondita. En Punta Gallinas se encuentra las Dunas de Taroa, una inmensa duna que alcanza 60 metros de altura que se alza como una muralla justo en la orilla del mar.


title: Punta Gallinas

text: En la punta se ubica el faro situado más al norte de toda América del Sur; dicho faro posee una altura de 18 metros y abrió sus operaciones en 1989.


title: Cabo de la Roca

text: El cabo de la Roca () es el cabo situado en el punto más occidental del Portugal continental y, por tanto, de la península ibérica y de Europa continental. Era conocido por los romanos como "Promontorium magnum", y durante la era de la navegación a vela como la «Roca de Lisboa».


title: Cabo de la Roca

text: Está situado en el distrito de Lisboa, en el término municipal de Sintra, a 40 kilómetros al oeste de la capital lusa y a 18 kilómetros al oeste de la localidad de Sintra, en el parque natural de Sintra-Cascais. Sus coordenadas están inscritas en una placa de piedra del monumento del lugar. El acantilado emerge del océano Atlántico a aproximadamente 140 metros sobre el nivel del mar. Encima del acantilado hay un faro y una tienda para turistas.


title: Cabo de la Roca

text: El cabo es una popular atracción turística, siendo su paisaje muy fotografiado por los visitantes. Cada domingo por la mañana suele tener lugar una concentración motera.


title: Cabo de la Roca

text: El poeta Luís de Camões definió el cabo de la Roca como el lugar «donde la tierra acaba y el mar comienza» («"Onde a terra acaba e o mar começa"»).


title: Fernando Castro Flórez

text: Desde sus primeros años como estudiante estuvo interesado en las obras de Friedrich Nietzsche, Theodor Adorno, Walter Benjamin, Jacques Lacan o Franz Kafka, entre otros. Ha desarrollado su labor docente en el Instituto de Estética y Teoría de las Artes, la Universidad Autónoma de Madrid, el de Cultura Contemporánea del Instituto Ortega y Gasset y el Museo Reina Sofía, de cuyo patronato es miembro.


title: Fernando Castro Flórez

text: Imparte cursos de doctorado, clases y conferencias en numerosas universidades y museos tanto de España como de otros países. Es, sin duda, uno de los críticos de arte de mayor producción de las últimas décadas. A sus colaboraciones regulares y su actividad docente, se le suma su categoría de Youtuber, donde cada año incorpora docenas de nuevos vídeos con opiniones, críticas de libros o exposiciones, todo ello en un lenguaje excesivo e irónico.


title: Fernando Castro Flórez

text: Ha escrito con regularidad en suplementos culturales de periódicos como "El País", "Diario 16", "El Independiente", "El Sol", "El Mundo", y lleva más de diez años desempeñando la labor de crítico de arte en el "ABC Cultural", colaborando en varias revistas culturales. Ha comisariado más de un centenar de exposiciones e infinidad de muestras individuales y colectivas en museos de todo el mundo y trabajos colaborativos como por ejemplo con el salmantino Domingo Sánchez Blanco.


title: Fernando Castro Flórez

text: Imparte docencia y seminario de Estética en la UAM. Ha editado y traducido varias obras, entre ellas las obras de Walter Benjamin. Es asimismo crítico de arte en el ABC Cultural.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: El Lockheed P-80 Shooting Star fue el primer caza a reacción operativo de Estados Unidos, un diseño bastante convencional aparte del motor a reacción y el ala de flujo laminar. A finales de la Segunda Guerra Mundial, cuatro unidades estaban en Europa listas para el combate, pero no llegaron a realizar ninguna misión.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Diseñado y construido por Lockheed en 1943 y entregado solo 143 días desde el inicio del proceso de diseño, los modelos de producción volaban y dos modelos de preproducción tuvieron un servicio muy limitado en Italia justo antes del final de la Segunda Guerra Mundial. Diseñado con alas rectas, el tipo vio un extenso combate en Corea con la Fuerza Aérea de los Estados Unidos (USAF) con la denominación F-80.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Fue el primer avión de combate propulsado por turborreactor exitoso de Estados Unidos, ayudó a marcar el comienzo de la "era del Jet" en la USAF, pero fue superado con la aparición del transónico MiG-15 de ala en flecha y fue rápidamente reemplazado en el papel de superioridad aérea por el transónico F-86 Sable. El F-94 Starfire, un interceptor para todos los climas en el mismo fuselaje, también estuvo en servicio en la Guerra de Corea. El entrenador T-33 Shooting Star estrechamente relacionado permaneció en servicio con la Fuerza Aérea y la Marina de los EE.UU. hasta bien entrada la década de 1980, y la última variante NT-33 no se retiró hasta abril de 1997.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: En 1939, el equipo de diseño de "Kelly" Johnson, en Burbank, California, propuso a las autoridades militares la construcción de un caza a reacción, el L-133, que resultaría anulado por la falta de una planta motriz y la indiferencia burocrática. Pero poco después, presionadas por las exigencias de guerra, las USAAF solicitaron a Johnson que produjese el nuevo diseño XP-80 (Model L-140) en 180 días. A pesar del optimismo con que el equipo comenzó su trabajo, nunca llegaron a sospechar que el producto de la inventiva de Kelly se convirtiese no sólo en el caza F-80, sino también en el "T-33", el entrenador a reacción más difundido de Occidente y en el también formidable interceptador Lockheed F-94.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Adelantándose a las exigencias de las USAAF, el prototipo XP-80, pintado en verde espinaca y bautizado "Lulu-Belle", estuvo dispuesto para su primer vuelo sólo 143 días después de comenzado el proyecto. Estaba propulsado por un turborreactor británico Halford H1 de 1360 kg de empuje, y el 8 de enero de 1944, con Milo Burcham a los mandos, se elevó por primera vez del suelo, pero los segundo y tercer prototipos XP-80A (Model L-141), así como el YP-80A de preserie, estuvieron dotados con el General Electric I-40 de 2980 kg de empuje.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: A finales del conflicto, dos unidades se encontraban en Italia listas para el combate, otras dos habían llegado a Gran Bretaña, y no menos de 16 se hallaban ya en condiciones de vuelo. Pero los primeros accidentes del "P-80" se llevaron las vidas del principal as estadounidense, el mayor Richard Bong, el 6 de agosto de 1945, mismo día del bombardeo atómico sobre Hiroshima, y la del piloto de pruebas Burcham, el 20 de octubre de 1944. No obstante, y a pesar de la intensa actividad del proyecto, la II Guerra Mundial acabó demasiado pronto para que el caza a reacción de Lockheed lograse entrar en combate.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: No fue hasta la puesta a punto del extraordinario motor turborreactor J33, desarrollado con tecnología británica por General Electric, pero fabricado por Allison, cuando el "Shooting Star" encontró su verdadera dimensión.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Las versiones J33-A-11 de 1815 kg de empuje, J33-A-19 de 2360 kg y la J33-A-25 de 2450 kg propulsarían respectivamente a las variantes "P-80A", "P-80B" y "F-80C".


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: En los últimos años del decenio de los cuarenta, una docena de escuadrones operaban con el "F-80" en Estados Unidos y Alaska. Diversos récords de velocidad y distancia habían demostrado la valía de la máquina.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: El 22 de enero de 1946, el coronel William H. Council voló un "P-80A" de costa a costa en 4 horas y 13 minutos, a una velocidad media de 934,8 km/h y recorriendo una distancia de 3919,9 km entre Long Beach, California, y LaGuardia, en Nueva York. El 19 de junio de 1947, el coronel Albert Boyd voló el P-80R ("Racer") desde el lago seco de Muroc, California, consiguiendo un nuevo récord mundial de velocidad a 1003,88 km/h.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Dos años después, el as de guerra coronel Davis Schilling comenzó los autotraslados masivos de cazas "F-80" a través del Atlántico.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Este avión era un monoplano de ala baja, con el tren de aterrizaje en configuración de triciclo y una cabina con visibilidad en 360º. La versión "P-80", con un ala mejorada, entró en servicio en enero de 1945, y apenas 45 aviones de esta variante habían sido entregados antes del final de la guerra. Los planes para una producción masiva de 5000 aviones fueron cancelados al final de la guerra, pero el desarrollo de versiones mejoradas elevó las unidades producidas por Lockheed a 5691.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: La epopeya comenzó con la célula "48-356", un "F-80" "alargado", conocido inicialmente como TF-80C y dotado con un fuselaje de mayor longitud (0,98 m más que la versión monoplaza) para permitir la instalación de un segundo asiento tras el del piloto.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Voló por vez primera el 22 de marzo de 1948, con el piloto de la compañía Tony LeVier a los mandos. Estaba propulsado por el ya familiar turborreactor Allison J33-A-35 de 2450 kg de empuje y equipado con depósitos de borde marginal de 870 l de capacidad, y comenzó enseguida a adquirir una excelente reputación y a ganarse el apodo de "T-bird".


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: La producción de este entrenador llegó a totalizar los 6557 ejemplares: a los 5691 construidos por Lockheed hay que añadir los 656 "CL-30 Silver Star" ("T-33A") fabricados por Canadair, propulsados por reactores Rolls-Royce Nene, y los 210 de Kawasaki.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Como mínimo, 31 países utilizaron el "T-33" en alguna ocasión, y puede decirse que una parte importante de los pilotos de reactores del mundo aprendieron a volar en él y que continúa siendo apreciado por una u otra razón.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: Cuando el presidente Truman destacó fuerzas estadounidenses para combatir en Corea, el 25 de junio de 1950, los "Shooting Star" limpiaron rápidamente los cielos de la aviación enemiga, equipados inicialmente con obsoletos aparatos de hélice. Pero al intervenir China en el conflicto, los cazas a reacción MiG, aunque pilotados por inexpertos aviadores recién formados, demostraron que los días de gloria del caza de Lockheed ya habían pasado.


title: Lockheed P-80 Shooting Star

text: A pesar de ello, el primer combate aéreo entre reactores que registra la historia tuvo lugar el 8 de noviembre de 1950 y en su curso, el primer teniente Russell Brown, volando a bordo del "F-80C" "49-737", consiguió, según los partes oficiales estadounidenses, el primer derribo de un MiG-15. Durante el resto del conflicto, y bastante más, lógicamente, el "F-80" fue dedicado a misiones secundarias de ataque al suelo y apoyo a la infantería.


title: Morgause

text: En la leyenda artúrica, Morgause o Margawse (también conocida como "Norcadet", "Sangive", "Morcadés", "Bellicent", "Anna" o "Anna-Morgawse") es una media hermana del Rey Arturo y reina de Orkney.


title: Morgause

text: Según las versiones más famosas ("La muerte de Arturo" y el "Ciclo Lanzarote-Grial") Morgause era hija de Gorlois, Duque de Cornualles y Lady Igraine junto con Morgana y Elaine, y se casó con el rey Lot de Lothian, enemigo de Arturo durante las rebeliones que tuvieron lugar tras su coronación.


title: Morgause

text: En el "Mabinogion" y otros escritos galeses, Arturo tiene una hermana llamada "Gwyar", que, al igual que él, es hija de Uther Pendragon y "Eigyr"/Igraine. Gwyar está casada con un rey llamado "Lleu" y es madre del héroe "Gwalchmai" (futuro Gawain) y del traidor "Medrawt" (Mordred).


title: Morgause

text: En la "Historia Regum Britanniae", Morgause pasa a llamarse Ana, es hija de Uther y se casa con Lot, rey de Londonesia. Arturo no tiene más hermanas que Ana, ya que aunque en "Vita Merlini" (también de Monmouth) se cita al hada "Morgen", ésta no tiene parentesco con Arturo, y tampoco con Ana.


title: Morgause

text: Pero dentro de su obra, Geoffrey se contradice: En un pasaje, el Rey Arturo pide ayuda a Hoel, que es hijo de su hermana, pero no dice que sea de Lot:


title: Morgause

text: Esto puede acarrear algún que otro malentendido, y hay dos hipótesis en lo que a esta "hermana de Arturo" se refiere. La primera es que Ana y Arturo tenían una tía (hermana de Aurelio Ambrosio y Uther Pendragon) que estaba casada con Budicio, de modo que Hoel es primo de Ana y de Arturo; La otra hipótesis es que Arturo no tuvo una, sino dos hermanas, la mujer de Lot (Ana) y la que se casó con Budicio.


title: Morgause

text: Morgause aparece brevemente en "El cuento del Grial" de Chrétien de Troyes. La hermana de Arturo se reencuentra con su hijo Gawain después de mucho tiempo y no lo reconoce, ni él a ella. en la obra se dice que cuando Úter murió, la reina Yguerna se retiró a un castillo muy lejano ubicado en un lugar fantástico junto con su hija, que era la esposa del rey Lot y madre de Gawain, Agravaín, Guerrehet y Gueheriet.


title: Morgause

text: Otras leyendas dicen que Morgause tuvo un romance con Lot y quedó embarazada de Gawain. La princesa no quería aquel hijo y lo abandonó a la deriva en el mar. Años después, se casa con Lot y mucho después su hijo vuelve a la corte de Arturo, ya que había sobrevivido y se había criado en Roma. Esta extraña historia se recoge en el poema "Rise of Sir Gawain."


title: Morgause

text: A partir del ciclo Lanzarote-Grial Morgause no es vista como la hermana de Arturo, sino como una de sus medias hermanas. Según el cuarto capítulo del "Merlín en prosa", ella era la mayor de las dos hijas del duque Gorlois e Igraine (la otra era Morgana) El siguiente capítulo de este libro puede crear confusión, ya que asegura que Igraine tenía cinco hijas: dos de un primer marido (entre ellas estaba la esposa de Lot, es decir, Morgause) y tres que había tenido con Gorlois (la menor era Morgan Le Fay) Esto haría a Morgana medio hermana de Morgause, y no su hermana. Sin embargo, la versión más aceptada de la leyenda artúrica dice que Gorlois tuvo tres hijas con Igraine: Morgause, Elaine y Morgana. Esta versión es la que aparece en "Le Morte d' Arthur de Thomas Mallory.


title: Morgause

text: Ambas versiones coinciden en que cuando Uther Pendragon mató al duque de Cornualles y se casó con Igraine, el gran rey se deshizo de las tres hijas de su enemigo: a Morgause la casó con Lot, Rey de Orkney y Lothian; a Elaine, con Nentres de Garlot; y a Morgana, que era poco más que una niña y no estaba en edad de casarse, la encerró en un convento en el cual aprendería mucho acerca de la magia y adquiriría poderes que llegarían a eclipsar al mago Merlín.