title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Los sistemas de sonido para giras tienen que ser suficientemente poderosos y versátiles para cubrir muchos tipos de salas, siendo a menudo de diferentes tamaños y formas. Estos también necesitan usar componentes "reemplazables en campo" tales como altavoces, bocinas y fusibles, los cuales son de fácil acceso para su reparación durante un programa de conciertos. Los sistemas de sonido para giras son comúnmente diseñados con características de redundancia, para que en caso de fallo de equipo o sobrecalentamiento de amplificadores el sistema continúe funcionando. Los sistemas de gira para shows interpretados para multitudes de unas cuantas miles de personas y más son normalmente instalados y operados por un equipo de técnicos e ingenieros que viajan con el talento a cada evento.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: No es raro para conciertos populares que van a ser interpretados en sitios que van desde tamaño mediano hasta grande durante el tour programar de una a dos semanas de ensayo técnico con el sistema completo para el concierto y el personal de producción presente. Esto le permite a los ingenieros de audio e iluminación familiarizarse con el show y establecer configuraciones previas en el equipo digital para cada parte del evento, en caso necesario. Muchos grupos musicales modernos trabajan con los ingenieros de sala (FOH) y de monitores durante este tiempo para establecer su idea general de como debe de sonar el show, tanto para ellos mismos como para la audiencia. Esto frecuentemente involucra la programación de diferentes efectos y procesamiento digital para su uso en canciones específicas, en un intento por hacer que estas suenen algo similares a las versiones de estudio. Para manejar el show con muchos de estos tipos de cambio, los ingenieros de mezcla a menudo eligen usar una mesa de mezcla digital, a fin de que ellos puedan recordar estos ajustes entre cada canción. Los técnicos se mantienen ocupados durante el evento, asegurándose de que el sistema SR esté operando propiamente y que esté calibrado correctamente, ya que la respuesta acústica de un recinto responderá diferentemente a lo largo del día de acuerdo a la temperatura, humedad y número de personas en el cuarto.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Los sistemas PA para bandas de fin de semana son un nicho en el mercado para el equipo de refuerzo sonoro para giras. Estos grupos musicales necesitan sistemas que sean lo suficientemente pequeños para entra en una minivan o en la cajuela de un carro, y al mismo tiempo suficientemente poderosos para proporcionar dispersión uniforme y adecuada de sonido, junto con una inteligibilidad vocal aceptable para un club o bar ruidoso. De la misma manera, los sistemas necesitan ser fáciles y rápidos de colocar. Las compañías de refuerzo de sonido han respondido a esta demanda por medio de una oferta de equipo que cumple con roles múltiples, tales como mezcladoras alimentadas (a una mesa de mezcla con un amplificador de potencia y efectos integrados) y subwoofers alimentados (un subwoofer con un amplificador de potencia y filtro de cruce integrado). Estos productos minimizan la cantidad de conexiones que las bandas tienen que llevar a cabo para instalar el sistema. Algunos subwoofers contienen soportes en la parte superior, de modo que estos pueden cumplir con la función doble al servir también como una base para los altavoces PA de rango completo montados en este soporte.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: El sonido para teatro en vivo, teatro de ópera y otras aplicaciones dramáticas puede representar problemas similares a aquellos en iglesias, en casos donde el teatro es parte de un edificio patrimonial/histórico donde los altavoces y el cableado podrían tener que mezclarse con trabajos de madeara. La necesidad de líneas claras de visión en algunos teatros puede hacer el uso de altavoces regulares inaceptable; en vez de ello, altavoces compactos de perfil bajo son frecuentemente usados.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: En el teatro en vivo y cualquier drama, los intérpretes se mueven alrededor del escenario, lo cual significa que micrófonos inalámbricos deben ser usados. Estos necesitan ser instalados y cuidados propiamente, para evitar la interferencia y problemas de recepción.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Algunos shows de teatro y musicales de alto presupuesto son mezclados en sonido envolvente en vivo, en los cuales el operador del sonido en la obra a menudo "dispara" efectos de sonido que son mezclados con música y diálogos por el ingeniero de mezcla del show. Los diseños en estos sistemas son usualmente más extensos, frecuentemente involucrando un conjunto separado de altavoces para diferentes zonas en el teatro.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Un tipo delicado de refuerzo sonoro llamado realce acústico es usado en algunas salas de concierto donde obras de música clásica, tales como sinfonías y óperas, son ejecutadas. Los sistemas de realce acústico ayudan a proporcionar un sonido más uniforme en la sala y a prevenir "puntos muertos" en el área de asientos al "aumentar las características acústicas intrínsecas de la sala." Los sistemas usan "...un arreglo de micrófonos conectados a una computadora [los cuales son] conectados a un arreglo de altavoces". Sin embargo, dado que los asistentes se han dado cuenta del uso de estos sistemas, han surgido debates, ya que "... los puristas insisten en que el sonido acústico natural de las voces [clásicas] [o] instrumentos en una sala dada no debe ser alterado".


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: El artículo de Kai Harada "Opera's Dirty Little Secret" establece que los teatros de ópera han comenzado a utilizar sistemas electrónicos de realce acústico "... para compensar por las fallas en la arquitectura acústica de un recinto". A pesar del clamor que ha surgido entre los amantes de la ópera, Harada señala que ninguno de los teatros de ópera que usa sistemas de realce acústico "... usa refuerzo sonoro tradicional al estilo Broadway, en el cual la mayoría, si no es que todos los cantantes, se encuentran equipados con micrófonos de radio mezclados en una serie de altavoces nada atractivos dispersos por todo el teatro". En vez de ello, la mayoría de los teatros de ópera usan el sistema de refuerzo de sonido para realzar la acústica del lugar y para un fino aumento de las voces fuera del escenario, diálogos principales y efectos de sonido (por ejemplo, campanas de iglesia en la ópera Tosca o algunos truenos en óperas de Wagner).


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Los sistemas de realce acústico incluyen al LARES (Sistema de Refuerzo y Realce Acústico Léxico) y al SIAP (Sistema para Interpretación Acústica Mejorada). Estos sistemas usan micrófonos, procesamiento por computadora "con delay, fase y cambios en la respuesta de frecuencia" y después envían la señal "... a un largo número de altavoces colocados en las extremidades del recinto para la interpretación." Otro sistema de realce acústico denominado VRAS (Sistema de Acústica de Sala variable) usa "... diferentes algoritmos basados en micrófonos colocados alrededor del cuarto." El "Deutsche Staatsoper" en Berlín y el Centro Hummingbird en Toronto usan el sistema LARES. El Teatro Ahmanson en Los Ángeles, el Teatro Nacional Real en Londres y el Teatro Vivian Beaumont en la ciudad de Nueva York usan el sistema SIAP.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Las salas de lectura y los cuartos de conferencia plantean el reto de reproducir discursos claramente a una audiencia larga, los cual pueden tener superficies reflectantes productoras de eco. En algunas conferencias, los ingenieros de sonido tienen que proveer micrófonos para un largo número de personas, en el caso de una conferencia de panel o debate. En algunos casos, mezcladoras automáticas son usadas para controlar los niveles de los micrófonos.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Los sistemas para instalaciones al aire libre donde se llevan a cabo deportes y pistas de hielo frecuentemente tienen que lidiar con una cantidad substancial de eco, el cual puede hacer que el habla sea ininteligible. Los deportes y sistemas de sonido recreativo a menudo enfrentan retos ambientales de la misma forma, tales como la necesidad de altavoces al aire libre a prueba de la intemperie en estadios, así como altavoces resistentes a salpicaduras y humedad en piscinas.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Los sistemas de refuerzo de sonido a gran escala están diseñados, instalados y operados por ingenieros de audio y técnicos de audio. Durante la fase de diseño de un recinto nuevo, los ingenieros de audio trabajan con los arquitectos y empresarios, para asegurar que el diseño propuesto se acomode a los altavoces y provea un espacio apropiado para los técnicos de sonido y los racks del equipo de audio. Los ingenieros de sonido también dan consejos sobre que componentes de audio se adaptan mejor al espacio y a su uso intencionado, así como la correcta colocación e instalación de estos componentes. Durante la fase de instalación, los ingenieros de sonido se aseguran de que los componentes eléctricos de alta potencia sean instalados y conectados de manera segura y que los altavoces montados en paredes o en el techo sean propiamente colocados (o "volados") sobre el aparejo. Cuando los componentes del refuerzo de sonido son instalados, los ingenieros de sonido prueban y calibran el sistema, de modo que su producción de sonido sea uniforme a través del espectro de frecuencia.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Un sistema de refuerzo de sonido debe ser capaz de reproducir una señal desde su entrada, pasando por cualquier procesamiento, hasta su salida sin ninguna coloración o distorsión, todo de manera precisa. Sin embargo, debido a las inconsistencias en el tamaño, forma, materiales de construcción e incluso en la densidad del público, esto no siempre es posible sin calibración previa del sistema. Esto puede hacerse de muchas maneras. El método más antiguo de calibración del sistema involucra un conjunto de oídos sanos, material del programa de prueba (música o habla), un ecualizador gráfico y, por último pero no por ello menos importante, familiaridad con la respuesta de frecuencia adecuada (o deseada). Se debe de escuchar el material del programa a través del sistema, tomar nota de cualquier cambio en la frecuencia o en la resonancia, y corregirlo sutilmente por medio del uso de un ecualizador. Los ingenieros expertos en esto normalmente usan un lista de reproducción específica de música cada vez que calibran un sistema con el cual deben familiarizarse. Este proceso aún es usado por muchos ingenieros, incluso cuando un equipo de análisis es usado, como una revisión de como suena el sistema con música o con el habla.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Otro método de calibración manual requiere un par de auriculares de alta calidad parchados a la señal de entrada antes de cualquier procesamiento (tal como la oída antes de la intervención de un fader del canal de entrada con el programa de prueba en la mesa de mezcla, o con la salida de auriculares del reproductor de CD o en el reproductor de casetes).Se puede usar entonces esta señal directa como parte de una referencia casi perfecta con la cual encontrar cualquier diferencia en la respuesta de frecuencia. Este método puede no ser perfecto, pero puede ser de mucha utilidad cuando hay recursos o tiempo limitados, tal como el uso de música antes del show para corregir los cambios en la respuesta causados por la llegada de la audiencia. Debido a que este es un método aún muy subjetivo de calibración, y a que el oído humano es muy dinámico en su propia respuesta, el material del programa usado para pruebas debe ser tan similar como sea posible a aquel que el sistema usará en el evento.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Desde el desarrollo del procesamiento digital de señales (DSP), ha habido muchas piezas de equipo y software de computadora diseñados para cambiar el volumen del trabajo del sistema de calibración, de una interpretación auditoría humana a algoritmos computacionales que corren en microprocesadores. Una herramienta para calibrar un sistema de sonido usando DSP o procesamiento analógico de señales es un Analizador en Tiempo Real (RTA). Esta herramienta es comúnmente usada al enviar ruido rosa al sistema y medir el resultado con un micrófono calibrado especialmente conectado al RTA. Al hacer uso de esta información, el sistema puede ser ajustado para cumplir con la respuesta deseada. La respuesta mostrada por el micrófono RTA no puede ser tomada como una representación real del cuarto, dado que el análisis será diferente, algunas veces de manera drástica, cuando el micrófono es colocado en una posición diferente frente al sistema.


title: Sistema de refuerzo de sonido

text: Recientemente, los ingenieros de sonido han presenciado la introducción del software dual de análisis de audio basado en la FFT (transformada rápida de Fourier), el cual le permite al ingeniero observar no solo la información de la frecuencia contra la amplitud (tono contra volumen) que provee un RTA, sino también ver las mismas señales (sonidos) en el dominio del tiempo. Esto proporciona al ingeniero muchos más datos significativos que un RTA por sí solo. Además, el análisis FFT dual permite comparar la señal de la fuente con la señal de salida y observar la diferencia. Esta es una forma muy rápida de calibrar un sistema para que suene lo más cercano posible al material original de la fuente. Como con cualquier herramienta de medición, esta debe de ser verificada siempre por medio de oídos humanos reales. Algunos dispositivos de procesamiento de sistemas por DSP han sido diseñados para su uso por no profesionales, por lo cual estos automáticamente llevan a cabo ajustes en el ecualizador del sistema basándose en la lectura del micrófono RTA. Estos no son usados prácticamente nunca por profesionales, dado que casi nunca calibran el sistema de manera óptima como lo hacen manualmente los ingenieros de audio profesionales.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Canadá fue una dentro del virreinato de la Nueva Francia, reclamada por primera vez en nombre del rey de Francia en 1535 durante el segundo viaje de Jacques Cartier. La palabra "Canadá" en este punto se refería al territorio a lo largo del río San Lorenzo, entonces conocido como el río Canadá, desde la isla Grosse en el este hasta un punto entre Quebec y Trois-Rivières, aunque este territorio tenía ampliado en gran medida en 1600. Las exploraciones francesas continuaron "hasta los condados de Canadá, Hochelaga y Saguenay" antes de que se establecieran asentamientos permanentes. A pesar de que en 1600 se establecieron un puesto comercial permanente y una residencia en Tadoussac, en la confluencia de los ríos Saguenay y San Lorenzo, estaba bajo un monopolio comercial y, por lo tanto, no se constituyó como un asentamiento colonial francés oficial.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Después de la fundación en 1608 de la ciudad de Quebec por Samuel de Champlain, Canadá se convirtió rápidamente en la colonia más poblada de la Nueva Francia. Las otras cuatro colonias dentro de Nueva Francia fueron la Bahía de Hudson al norte, Acadia y Terranova al este, y Luisiana muy al sur. Canadá, la colonia más desarrollada de Nueva Francia, se dividió en tres distritos, Quebec, Trois-Rivières y Montreal, cada uno con su propio gobierno. El gobernador del distrito de Quebec fue también el gobernador general de toda Nueva Francia.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Canadá estaba vagamente definida de suerte que la frontera entre ella misma, la Acadia y la Luisiana (Nueva Francia), así como con la Tierra de Rupert y las trece colonias americanas bajo la obediencia británica era difusa. Además tenía una especie de apéndice, como zona de poblamiento, conocido como el Pays d'en Haut, situado en el sur de Ontario y el norte del Medio Oeste de los actuales Estados Unidos, reagrupados alrededor de los Grandes Lagos y teniendo al fuerte Pontchartrain (la actual ciudad de Detroit), al norte de Míchigan; (Saint-Ignace) (Sault-Sainte-Marie), y el norte de Wisconsin (la actual ciudad de Green Bay) o La Baye.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Canadá es el nombre dado por los franceses al territorio del valle del río San Lorenzo parte de la Nueva Francia. Los primeros intentos de implantación a lo largo de las orillas del río San Lorenzo se remontan a 1534, con el descubrimiento de Quebec por Jacques Cartier con Charlesbourg-Royal. Pero los fracasos significaron que esta área no fue permanentemente ocupada por los franceses hasta 1608 con la fundación de la ciudad de Quebec por Samuel de Champlain. A partir de entonces se sumarán las ciudades de Trois-Rivières (1634), Montreal (1642), y Detroit (1701). Los colonos franceses que poblaron Canadá provenían principalmente de las antiguas provincias de Francia, como la Bretaña, la Normandia, el Poitou y la Île-de-France.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: La guerra de los Siete Años vio a Gran Bretaña derrotar a los franceses y sus aliados, y le permitió tomar posesión de Canadá. En el tratado de París de 1763, que finalizó formalmente el conflicto, Francia renunció a reclamar la Acadia y el Canadá y la colonia se convirtió en la provincia británica de Quebec. La Luisiana se cedió principalmente a España.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Los "Pays d'en Haut" (países superiores) era un vasto territorio al norte y al oeste de Montreal, que abarcaba la totalidad de los Grandes Lagos y se extendía hasta las zonas que habían explorado los franceses en el interior de América del Norte. Antes de 1717, cuando se cedió el territorio a la nueva colonia de Luisiana, se extendía hasta el sur del país de los ilinueses. Al norte de los Grandes Lagos, una misión, Sainte-Marie entre los hurones, se estableció en 1639.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Tras la destrucción de la nación de los hurones en 1649 por los iroqueses, los franceses destruyeron la misión y abandonaron el área. En lo que hoy son Ontario y las praderas del este, se construyeron varios puestos comerciales y fortalezas, tales como Fuerte Kaministiquia (1679), Fuerte Frontenac (1673), Fuerte Saint Pierre (1731), Fuerte Saint Charles (1732) y Fuerte Rouillé (1750). La misión y el puesto comercial en Sault Ste. Marie (1688) más tarde se dividiría por la frontera entre Canadá y Estados Unidos.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Los asentamientos franceses en el "Pays d'en Haut" entre y al sur de los Grandes Lagos fueron Fuerte Niagara (1678), Fuerte Crevecoeur (1680), Fuerte Saint Antoine (1686), Fuerte St. Joseph (1691), Fuerte Pontchartrain du Détroit (1701), Fuerte Michilimackinac (1715), Fuerte Miami (1715), Fuerte La Baye (1717) y Fuerte Beauharnois (1727).


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Hoy, el término Les Pays-d'en-Haut se refiere a un municipio regional del condado en la región de Laurentides en Quebec, al norte de Montreal, mientras que el antiguo Pays d'en Haut era parte del distrito de Montreal.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: El intendente, la «main du Roi» y el Gobernador, actuando como representante del rey de Francia, en la colonia, ejercieron sus poderes desde Quebec. Si, en teoría, tenían autoridad sobre la Luisiana y la Acadia (después de 1713, Île Royale), no fue así, según la costumbre. De hecho, por la lejanía, Luis XIV había formalmente prohibido a los dos altos administradores con cargo en Quebec interferir en la gestión de las otras dos colonias francesas.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Tres distritos —de naturaleza jurídica y bajo la autoridad del intendente y gobernador— controlaban su periferia. Se asentaron en las tres principales ciudades de la época y tomaron su nombre de ellas: distrito de Quebec, distrito de Trois-Rivières y distrito de Montreal.


title: Canadá (Nueva Francia)

text: Las poblaciones de las principales ciudades, y la población rural, en 1754 fueron las siguientes: Quebec, ; Montreal ; Trois-Rivières ; y en las parroquias rurales .


title: Test de Jarque-Bera

text: En estadística, la prueba de Jarque-Bera es una prueba de bondad de ajuste para comprobar si una muestra de datos tiene la asimetría y la curtosis de una distribución normal. La prueba recibe el nombre de Carlos Jarque y Anil K. Bera.


title: Test de Jarque-Bera

text: donde "n" es el número de observaciones (o grados de libertad en general); "S" es la asimetría de la muestra, K la curtosis de la muestra :


title: Test de Jarque-Bera

text: donde formula_4 y formula_5 son las estimaciones de los momentos centrales tercer y cuarto, respectivamente, formula_6 es la media de la muestra y formula_7 es la estimación del segundo momento central, la varianza.


title: Test de Jarque-Bera

text: El estadístico de Jarque-Bera se distribuye asintóticamente como una distribución chi cuadrado con dos grados de libertad y puede usarse para probar la hipótesis nula de que los datos pertenecen a una distribución normal. La hipótesis nula es una hipótesis conjunta de que la asimetría y el exceso de curtosis son nulos (asimetría = 0 y curtosis = 3). La prueba se puede utilizar en Modelos de Regresión para probar la hipótesis de Normalidad de los residuos. Para ello se utilizan los residuos estimados obtenidos por mínimos cuadrados. Los puntos críticos para muestras pequeñas se pueden calcular vía Monte Carlo.


title: Estrechez de corazón

text: «Estrechez de corazón» es el segundo sencillo del álbum "Corazones" del grupo chileno Los Prisioneros. Fue estrenado por las radios chilenas en agosto de 1990 obteniendo un enorme éxito. Desde entonces se ha convertido en uno de los grandes himnos del grupo tanto en Chile como en el extranjero.


title: Estrechez de corazón

text: La canción aborda el tema de la inmadurez dentro de una relación amorosa. Al parecer, la chica del tema no se entrega por completo, aunque el video da muchas explicaciones sobre el significado de esta canción.


title: Estrechez de corazón

text: Tuvo su estreno en el programa musical "Sábado Taquilla" de TVN el 10 de noviembre de 1990. En el videoclip, dirigido por Cristián Galaz, aparecen Los Prisioneros con su alineación provisional tras la sorpresiva salida del guitarrista Claudio Narea: Jorge González, Miguel Tapia y Cecilia Aguayo.


title: Estrechez de corazón

text: Es una trama sobre amor y desamor entre un hombre y una mujer, protagonizada por los actores Manuel Peña y Lorena Ríos. Esta última sería más tarde ejecutiva de TVN y esposa de Juan Harting (fundador de Roos Film). Según el compositor Cuti Aste, el golpe que recibe Ríos por parte de Peña es real.


title: Estatua de Balto

text: Una estatua de Balto hecha en bronce por Frederick Roth está instalada en Central Park, Manhattan, Nueva York. Balto (1919-14 de marzo de 1933) fue un perro de trineo y husky siberiano perteneciente al musher y criador Leonhard Seppala. Alcanzó la fama cuando dirigió un equipo de perros de trineo en la última etapa de la carrera del suero a Nome de 1925, en la que se transportó antitoxina diftérica desde Anchorage a Nenana en tren y luego a Nome en trineo de perros para combatir un brote de la enfermedad.


title: Estatua de Balto

text: Ubicada al norte del zoológico de Central Park, cerca de la intersección de East Drive y 67th Street, la escultura fue dedicada el 17 de diciembre de 1925. Roth modeló la escultura de Balto en base a un malamute de New Hampshire llamado Chinook. Una representación en bajorrelieve del viaje fundamental está tallada en el pedestal. Según los informes, el propio Balto estuvo presente en la ceremonia. La estatua es una atracción popular: los niños con frecuencia suben a la estatua para fingir que montan al perro. Hay una placa en la base de la estatua que dice:


title: Estatua de Balto

text: El 18 de noviembre de 2019 la estatua de Balto fue intervenida con un pañuelo rojo haciendo referencia a Negro Matapacos, perro chileno que falleció en 2017 y que adquirió notoriedad por su participación en protestas callejeras, convirtiéndose en símbolo del estallido social.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: El misterio del cuarto amarillo ("Le Mystère de la Chambre Jaune", título original en francés), ópera prima del periodista Gastón Leroux, es uno de los primeros relatos del tipo "misterio del cuarto cerrado", en la que el crimen tiene lugar en una habitación a la que es imposible entrar y de la que es imposible salir (otros ejemplos de este subgénero son "Los crímenes de la calle Morgue", de Edgar Allan Poe o "El hombre hueco" de John Dickson Carr). Fue publicada por entregas en el suplemento literario del semanario "L'Ilustration" de septiembre a noviembre de 1907, y como libro un año después, por Pierre Laffite. Simultáneamente, en 1908, apareció la edición en castellano publicada por la Biblioteca de La Nación. En esta novela hace su aparición el joven reportero Joseph Rouletabille, quien actúa como un detective aficionado.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: La historia da inicio con un intento de asesinato contra Mathilde Stangerson, hija soltera y ya mayor de un científico, el doctor Stangerson. Los hechos ocurrieron en el "castillo del Glandier" un edificio muy antiguo, de casi dos pisos, fuera del cual hay un antiguo pabellón en el que se encuentra el laboratorio de los Stangerson, allí trabajan Mathilde y su padre. La Stra. Stangerson duerme pocas veces en el mismo corredor, en un pequeño cuarto amarillo.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: En la noche del incidente, ella se dispone a dormir y cierra la puerta con doble llave, lo cual le pareció un poco extraño a su padre y al viejo criado, que tiene por nombre Père Jacques. Pocos segundos después, se escucharon los alarmantes gritos de Mathilde, y dos disparos en el cuarto. Padre y criado intentan abrir la puerta del dormitorio, pero no pueden, de manera que empiezan a forzarla. Mathilde sigue gritando y pidiendo ayuda. Cuando logran entrar, derribando la puerta de roble que posee aquella habitación, Mathilde se encuentra sangrando, agonizando en el suelo con un golpe en la sien, pero no se encuentran rastros de alguna otra persona que se encontrara en la habitación, que no sean los tres antes nombrados. Sin embargo, no hay ningún lugar por el que el supuesto asesino haya pudido huir, ya que la habitación carece de chimenea, posee una sola puerta, cerrada y la única ventana estaba enrejada. En el cuarto se podían divisar algunas manchas de sangre y signos de una dura y reñida pelea. Un hueso de cordero, una pistola, una boina y un pañuelo son algunas de las pistas halladas por la investigación iniciada poco tiempo después. El arma de fuego que se encontraba en el lugar del crimen pertenecía al viejo criado, pero pronto se comprueba que Mathilde la había tomado sin autorización alguna.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Rouletabille, era un joven periodista de dieciocho años que viaja al lugar de los hechos acompañado de Sinclair, un amigo estudiante de derecho. Al mismo tiempo llegan de Marquet, el juez de instrucción, con su escribano. La Sûreté, por su parte, envía al famoso inspector Frédéric Larsan, uno de los mejores detectives de Francia, reconocido mundialmente, quien se encontraba en Londres. También está presente en el castillo el señor Robert Darzac, prometido de Mathilde, a quien Sinclair conoce. Al principio ni Larzan, ni Darzac quieren permitir que Ruoletabille ingrese al castillo, pero el segundo cambia de opinión después de que el joven periodista le dijera una enigmática frase. Así Rouletabille se instala en el Glandier y participa de la investigación.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Mathilde, malherida, se recupera, pero no aporta datos que puedan identificar a su agresor. Tanto Larzan, como el reportero continúan su investigación. El policía busca huellas y pistas materiales, pero el periodista se inclina por seguir lo que llama: "el lado bueno de la razón", desconfiando de la ambigüedad de los rastros por sí mismos. Su comportamiento, durante la investigación del caso, es desconcertante, circunstancia que se refuerza porque el narrador también aparece perplejo. Preguntas como "¿Matilde estaba peinada con bandós cuando se fue a dormir?" o "¿Puedo ver su bastón, Larsan?", desconciertan al pero se revelarán como importantes a medida que avance la trama.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Conforme van pasando los días, Mathilde se recupera, pero es renuente a hablar de los hechos, como si ocultara algo. Se revela que había roto con su prometido, Darzac a quien varios indicios señalan como culpable; el principal de ellos su ausencia cuando se produjo el ataque y su negativa a decir donde se encontraba. El policía se inclina a considerarlo como el culpable, pero Rouletabille afirma su inocencia.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Días después, en ausencia de Darzac, Mathilde es atacada por segunda vez; ahora en su habitación en una galería del castillo. Esto sucede a pesar de que el periodista sospechaba del ataque y casi logra atrapar a criminal. Rouletabille queda perplejo por lo sucedido en aquella "galería inexplicable".


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Mathilde sigue rehusando a revelar algo más, pero se informa de sus actividades en América y de ciertos robos sufridos allí por Stangerson; hurtos que se refieren a sus investigaciones científicas. Se comprueba que otros papeles científicos han desaparecido del laboratorio ubicado en el pabellón.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Un último ataque, que deja a Mathilde casi en coma, termina con la muerte del guardabosques del señor Stangerson, obra aparente del asesino. Al regresar Darzac al castillo, Larzan lo arresta pues ha comprobado que el ex prometido de Mathilde había llegado al pueblo la misma noche del último atentado, Darzac se proclama inocente pero no quiere decir donde ha estado.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Joseph Rouletabille afirma haber resuelto el caso y que el reo es inocente, pero agrega que deberá viajar a América para "hallar la segunda mitad del asesino" y poder acusar con pruebas.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Se inicia el juicio de Robert Darzac con todas las evidencias en su contra. Mathilde, por su parte, sigue en estado inconsciente.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: El periódico en el cual trabaja Rouletabille, asegura que este tiene pruebas del verdadero culpable. El público se divide entre los que apoyan a Larzan y los que esperan la aparición del reportero.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: En el momento clave del juicio, Rouletabille se hace presente, pero advierte que no podrá decir quien es el culpable hasta las seis y media lo cual provoca una gran conmoción. En privado explica el asesinato del guardabosques, acreditando así su sagacidad.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Pasado un cuarto intermedio, Rouletabille explica el mecanismo del crimen; el atentado ocurrió horas antes y que Mathilde, por motivos que no puede revelar, no quiso informar del mismo a su padre, esperando a la noche para borrar los rastros. Al retirarse a dormir la joven tiene una pesadilla en la cual revive el intento de aquella tarde, toma el revólver, lo dispara y se golpea contra una mesa de mármol. En cuanto a los dos atentados de la "galería inexplicable", el periodista indica la gran agilidad y capacidad de disfrazarse del asesino que no es otro que el mismo detective Frédéric Larsan. Larsan, en efecto, es un famoso criminal y estafador, maestro del engaño y supuestamente muerto, Ballmeyer quien estaba locamente enamorado de Mathilde.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Después de intentar forzarla a que lo acepte, aprovecha su personalidad como Larsan para acusar a Darzac, quien no puede defenderse pues no quería involucrar el honor de su prometida.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Respetuoso de la habilidad de Larsan / Ballmeyer, Rouletabille no ha revelado su nombre hasta brindarle la oportunidad de huir. Ante el reproche del tribunal, responde que sirve a la justicia a su modo y no encarcela personas. Darzac es absuelto.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Después del juicio, Rouletabille le explica a Sinclair que en América supo que Ballmeyer, con el seudónimo de Jean Roussel, se casó en secreto con Mathilde (sin conocimiento de su padre) y que luego fue arrestado. Mathilde, entonces, volvió al lado de su padre y ambos regresaron a Francia. Al saber que su esposo, cuyo nombre ya conocía, había muerto Mathilde se comprometió con Darzac. Poco después, empero, Ballmeyer apareció para hacer valer sus derechos y le envió una carta donde decía: «Le presbytère n’a rien perdu de son charme, ni le jardin de son éclat», frase que por casualidad Rouletabille había oído, unas noches antes del primer atentado, cuando siguiendo a Mathilde, escuchó que se la leía a Darzac.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Al final de la novela se revela que Mathilde había tenido un hijo de Ballmeyer en América, donde era criado por una anciana tía.


title: El misterio del cuarto amarillo

text: Un misterio queda sin resolver y tiene que ver con el pasado de Rouletabille; él siguió a Mathilde aquella noche porque percibió en ella el "perfume de la dama de negro".


title: El misterio del cuarto amarillo

text: El misterio del cuarto amarillo fue adaptado varias veces como película, y traducida a varios idiomas:


title: Aleksandr Suvórov

text: Aleksandr Vasílievich Suvórov (en ruso: "Александр Васильевич Суворов", conocido también como Aleksánder), Conde Suvórov de , Príncipe de Italia (граф Рымникский, князь Италийский) (24 de noviembre de 1729 - 18 de mayo de 1800), fue generalísimo ruso, reconocido como uno de los pocos grandes generales de la historia que nunca perdió una batalla. Se hizo famoso por su manual "La ciencia de la victoria" y notorio por su dicho «Entrenar duro, luchar calmado».


title: Aleksandr Suvórov

text: Suvórov, nació en Moscú, en el seno de una familia noble procedente de la región de Nóvgorod. De origen sueco y armenio. Entró en el ejército de niño, sirviendo contra los suecos en Finlandia y contra los prusianos durante la Guerra de los Siete Años (1756-1763). Tras distinguirse repetidas ocasiones en combate, fue nombrado coronel en 1762.


title: Aleksandr Suvórov

text: A continuación sirvió en Polonia durante la Confederación de Bar, dispersando a las fuerzas polacas bajo el mando de Kazimierz Pułaski. Atacó Cracovia (1768), y alcanzó el rango de mayor general. Con la guerra ruso-turca de 1768-1774 vivió sus primeras batallas contra los turcos en 1773 y 1774, y particularmente en la batalla de Kozludsí (hoy Suvorovo), en el último año, asentó su reputación.


title: Aleksandr Suvórov

text: En 1775, Suvórov fue enviado a sofocar la rebelión de Pugachov pero llegó al escenario de la revuelta sólo a tiempo de dirigir el primer interrogatorio al líder rebelde, que había sido traicionado por sus aliados cosacos y que posteriormente sería decapitado en Moscú.


title: Aleksandr Suvórov

text: Desde 1777 a 1783, Suvórov sirvió en Crimea y el Cáucaso, convirtiéndose en teniente general en 1780 y en general de infantería en 1783, a la conclusión de su trabajo. De 1787 a 1791 luchó de nuevo contra los turcos durante la guerra ruso-turca de 1787-1792 y consiguió numerosas victorias; fue herido dos veces en Kínburn (1787), tomó parte en el asedio de Ochákov y en 1788 logró dos grandes victorias en Focsani y en el río Rímnik.


title: Aleksandr Suvórov

text: En ambas batallas participó un cuerpo de ejército austriaco bajo el mando del Príncipe Josias de Sajonia-Coburgo, pero en Rímnik Suvórov comandaba el conjunto de las fuerzas aliadas. Por la última victoria, Catalina II, la Grande, nombró a Suvórov conde del Sacro Imperio Romano. El 22 de diciembre de 1790, Suvórov atacó la impenetrable fortaleza de Izmaíl, en Besarabia. Las fuerzas turcas tenían órdenes de mantener la posición hasta el final y declinaron de forma arrogante el ultimátum ruso. La derrota significó una catástrofe de gran magnitud para el Imperio otomano. En Rusia, la victoria fue glorificada en su primer himno nacional, «Suenan los truenos de la victoria» cuya letra fue escrita por Gavrila Derzhavin.


title: Aleksandr Suvórov

text: Inmediatamente tras la firma de la paz con los turcos, Suvórov fue transferido de nuevo a Polonia, donde asumió el mando de uno de los cuerpos de ejército que tomaron parte en la batalla de Maciejowice, en la cual capturaron al comandante en jefe de la insurrección polaca, Tadeusz Kościuszko. El 4 de noviembre de 1794, los cosacos de Suvórov atacaron Varsovia, y en lo que se conoció como la «Masacre de Praga» (distrito de Varsovia), capturaron el suburbio de Varsovia denominado Praga (). La matanza denunciada de muchos civiles rompió el espíritu de los defensores, y rápidamente se puso fin a la Insurrección de Kościuszko.


title: Aleksandr Suvórov

text: Se dice que el comandante ruso envió un informe a su soberana que consistía en tres palabras (en ruso): La emperatriz rusa respondió de una forma igualmente breve: El recién nombrado Mariscal de Campo permaneció en Polonia hasta 1795, cuando volvió a San Petersburgo. Pero su soberana y amiga Catalina murió en 1796 y su sucesor el emperador Pablo I lo despidió, haciéndole caer en desgracia.


title: Aleksandr Suvórov

text: Suvórov vivió entonces algunos años retirado en su finca de Konchánskoye, cerca de Borovichí, región de Nóvgorod. Criticaba las nuevas tácticas militares y los uniformes introducidos por el emperador, y algunas de sus frases más cáusticas llegaron a los oídos de Pablo. Su conducta comenzó a ser vigilada, así como su correspondencia con su esposa, que permanecía en Moscú (ya que sus relaciones matrimoniales no eran buenas). Los domingos tocaba la campana de la iglesia y cantaba con los paisanos de la aldea. Los días entre semana trabajaba con ellos como uno más. Pero en febrero de 1799, el Emperador Pablo I de Rusia lo convocó de nuevo para ir al campo de batalla, esta vez contra los ejércitos revolucionarios franceses en Italia.


title: Aleksandr Suvórov

text: La campaña comenzó con una serie de victorias de Suvórov (Cassano d'Adda, Trebbia, Novi), las cuales redujeron el gobierno francés a una estrechez desesperada y expulsaron a los soldados franceses de Italia, salvados por los pocos que estaban bajo el mando de Moreau, que mantuvo el equilibrio tan solo en los Alpes marítimos y alrededor de Génova. El mismo Suvórov obtuvo el rango de Príncipe de la Casa de Saboya del rey de Cerdeña.


title: Aleksandr Suvórov

text: Pero los últimos eventos de aquel año lleno de novedades causaron dificultades serias a las tropas rusas. Las fuerzas del general ruso Aleksandr Rimski-Kórsakov fueron duramente vencidas por las fuerzas francesas mandadas por Masséna en Zúrich. Abandonado a sus suerte por los austriacos, Suvórov necesitaba pasar con sus tropas a través de los Alpes hasta el Rin superior, retirando sus fuerzas hacia Vorarlberg, donde el ejército ruso, prácticamente ya deshecho, sin caballos ni artillería, tenía sus cuarteles de invierno.


title: Aleksandr Suvórov

text: Suvórov debía entonces hacer camino con sus tropas a través de las cumbres nevadas de los Alpes desde la vertiente sur italiana hasta Voralberg (en el extremo occidental de Austria), su ejército se vio sometido a una dura prueba al marchar en los peores meses de invierno de 1799, reducido apenas a la infantería, y eludiendo a sus enemigos franceses, aunque inclusive en tan malas condiciones no fue derrotado y sufrió muchas menos bajas de las esperadas en tan terribles circunstancias. Por liderar tan exitosa retirada estratégica, conducida con una brillantez no conocida desde los tiempos de Aníbal, Suvórov fue ascendido al rango -sin precedentes en Rusia- de Generalísimo.


title: Aleksandr Suvórov

text: A principios de 1800, Suvórov volvió a San Petersburgo. Se le prometió oficialmente que se le darían honores militares por su triunfo en cuanto volviera a su patria, pero las intrigas de la corte llevaron al zar Pablo a cancelar la ceremonia, mostrando que seguía sin el favor del monarca pese a sus grandes triunfos alpinos. El zar rehusó recibirle en audiencia en mayo de 1800 y, herido y enfermo, el veterano general murió unos días después, el 18 de mayo de 1800 en San Petersburgo. Lord Whitworth, el embajador británico, y el poeta Gavrila Derzhavin fueron las únicas personas distinguidas presentes en su funeral.


title: Aleksandr Suvórov

text: Suvórov está enterrado en la iglesia de la Anunciación, en el monasterio Aleksandr Nevski de San Petersburgo. Una simple inscripción en su sepulcro reza, conforme a sus propios deseos: «Aquí yace Suvórov». Pero un año después de su muerte, el nuevo zar Alejandro I erigió una estatua a su memoria en el Campo de Marte de San Petersburgo.


title: Aleksandr Suvórov

text: El hijo de Suvórov, Arcadio (1783-1811), sirvió como oficial en el ejército ruso durante las guerras turcas y napoleónicas a principios del siglo XIX, y se ahogó en el mismo río Rimnik que tanta fama le dio a su padre. Su nieto, Aleksandr Arkádievich (1804-1882), también fue general ruso.


title: Aleksandr Suvórov

text: Los rusos han mimado largamente la memoria de Suvórov. Un gran capitán, desde el punto de vista de cualquier etapa de la historia militar, se le considera el gran capitán de la nación rusa por el carácter de su liderazgo, acorde con el carácter del soldado ruso. En una época en la que la guerra se había convertido en una acción más de la diplomacia, él restauró su verdadero significado como acto de fuerza. Tuvo una gran simplicidad de maneras, y mientras estaba en campaña vivía como un soldado raso, durmiendo sobre la paja y contentándose con la paga más humilde, aunque pasó por todos los rangos del servicio militar.


title: Aleksandr Suvórov

text: Sus mofas le procuraron no pocos enemigos. Como hombre de acción, despreciaba a los favoritos ignorantes y a los caballeros ornamentales de salón, pero sus chanzas sirvieron en ocasiones para esconder y muchas otras para expresar un genio militar cuyo efecto permaneció largamente en el ejército ruso. Si las tácticas de los rusos en la Guerra Ruso-Japonesa de 1904-1905 reflejaron demasiado literalmente algunas de las máximas de las guerras turcas de Suvórov, el espíritu de sacrificio, la resolución y la indiferencia por las pérdidas que mostraron, creó un precioso legado procedente de estas guerras. Mijaíl Ivánovich Dragomírov declaró que basó sus enseñanzas en las tácticas de Suvórov, las cuales tenía como representativas de las verdades fundamentales de la guerra y de las cualidades militares de la nación rusa.


title: Aleksandr Suvórov

text: En 1904 se abrió el magnífico 'Museo de Historia Militar Suvórov'. Fuera de San Petersburgo, se erigieron otros monumentos a Suvórov en Ochákov (1907), Sebastopol, Izmaíl, Tulchin, Kobrin, Ládoga, Jersón, Timánovka, Simferópol, Kaliningrado, Konchánskoye, Rímnik y en el Paso de San Gotardo en los Alpes suizos. El 29 de julio de 1942, el Presidium del Sóviet Supremo de la Unión Soviética estableció la Orden de Suvórov, que se otorgaba por las acciones ofensivas exitosas contra fuerzas enemigas superiores.


title: Aleksandr Suvórov

text: Así mismo, en los billetes de Transnistria se ha retratado su imagen en los billetes del Rublo transnistrio.


title: Sombrero blanco (seguridad informática)

text: El término sombrero blanco en Internet se refiere a un "hacker" ético, o un experto de seguridad informática, quien se especializa en pruebas de penetración y en otras metodologías para detectar vulnerabilidades y mejorar la seguridad de los sistemas de comunicación e información de una organización. También se refiere a "hackers" que no son agresivos o no realizan actividades ilícitas. Un "hacker" ético es un término inventado por IBM. Es utilizado para diferenciar a los piratas informáticos que actúan sin malicia de los que sí, los cuales son más conocidos como "crackers" o "hackers" de sombrero negro. Los "hackers" de sombrero blanco también suelen trabajar en grupo conocidos como "sneakers" o fisgones, equipo rojo, o equipo tigre.


title: Sombrero blanco (seguridad informática)

text: Uno de los primeros casos en los que se implementaron las habilidades de los "hackers" éticos fue en la "evaluación de seguridad" realizada por la Fuerza Aérea de los Estados Unidos con el sistema operativo Multics. Con ello descubrieron que Multics era «significativamente mejor que otros sistemas convencionales». Sin embargo, se demostró que también contaba con vulnerabilidades de seguridad tanto en su "hardware" como en su "software", las cuales podían ser aprovechadas con «un nivel relativamente bajo de esfuerzo».


title: Sombrero blanco (seguridad informática)

text: Los "hackers" de sombrero blanco realizaron sus pruebas bajo una directriz de realismo, de modo que sus resultados contaran con mayor exactitud. Utilizaron pruebas sencillas y con poca información, incrementando el nivel de agresividad progresivamente, hasta llegar a ataques al sistema tan agresivos que podrían haber puesto en peligro la integridad del sistema. Claramente, su audiencia quiso saber ambos resultados. La idea de traer a "hackers" éticos para evaluar la seguridad de sistemas fue formulada por Dan Labrador y Wietse Venema con el objetivo de subir el nivel global de seguridad en internet y las intranets, ya que demostraron cómo eran capaces de reunir bastante información sobre su objetivo y muy posiblemente llegar a comprometer su seguridad.


title: Sombrero blanco (seguridad informática)

text: Proporcionaron varios ejemplos concretos de cómo esta información podría ser reunida y explotada para obtener control del objetivo, además de mostrar cómo un ataque podría ser impedido. Reunieron las herramientas que utilizaron durante su trabajo, las implementaron en un paquete y las dieron a quien quisiera descargarlas de su sitio. Su programa, Herramienta de Administrador de Seguridad para Analizar Redes (SATAN por sus siglas en inglés), se dio a conocer en todos los medios del mundo durante 1992.


title: Sombrero blanco (seguridad informática)

text: Las pruebas de penetración se centran en atacar el "software" y los sistemas de computadoras, pero también los puertos abiertos en la red, examinando defectos a la hora de haber instalado el sistema o identificando fallos de seguridad. Un "hacker" ético lo haría enviando correos al personal para pedirles detalles de sus contraseñas, hurgando en las papeleras de los ejecutivos, y generalmente entrando en los sistemas, sin el permiso o consentimiento de los objetivos. Solo los dueños de las empresas, el director general y miembros del Consejo de Dirección que hubieran pedido este tipo de revisión de seguridad sabrían lo que está sucediendo. En los casos más recientes, estos trabajos tienen un plazo largo (semanas a meses). Algunos ejemplos incluyen dejar una memoria USB con "malware" en áreas públicas que frecuenten los empleados, para que parezca que alguno perdió la memoria USB y un empleado confiado lo encuentre.


title: Sombrero blanco (seguridad informática)

text: Los Estados Unidos de América ofrecen en la Agencia de Seguridad Nacional (NSA por sus siglas en inglés) certificaciones como el CNSS 4011. Tal certificación te designa como un "hacker" ético en "software" y organización de grupos de trabajo. Los grupos agresores se denominan "equipos rojos", mientras que los grupos de defensa se hacen llamar "equipos azules".


title: Maïwenn

text: Maïwenn Le Besco, de nombre artístico Maïwenn (Les Lilas, Sena-Saint Denis, Isla de Francia, 17 de abril de 1976), es una actriz, guionista y directora francesa.


title: Maïwenn

text: Hija de Catherine Belkhodja, aparece en la película protagonizada por Isabelle Adjani "L'été meurtrier" ("Verano asesino", 1983). Se casa con Luc Besson en 1991 y aparece en dos de sus películas, "El perfecto asesino" (1994) y "El quinto elemento" (1997).


title: Paul Feig

text: Paul Feig (Royal Oak, Míchigan, 17 de septiembre de 1962) es un director, guionista y productor estadounidense de cine y televisión. Candidato a cuatro Premios Emmy. Conocido por dirigir la serie "Mad Men" y dirigir la comedia "Bridesmaids" (2011). También ha dirigido, escrito y producido algunos episodios de las series de televisión "The Office" entre 2008 y 2009; y "Freaks and Geeks" entre 1999 y 2000.


title: Paul Feig

text: Paul Feig nació el 17 de septiembre de 1962 en Roayl Oak, Michigan, Estados Unidos y creció en Mt. Clemens. Se graduó en 1980 en Chippewa Valley High School. Trabajó como guía turístico en los Estudios Universal. Se graduó en la USC School of Cinema - Television en 1984. En 2001 contrajo matrimonio con Laurie Karon.


title: Paul Feig

text: La carrera como actor de Paul Feig empezó en 1986 en la serie de televisión "The Facts of Life" en la que interpretó a Ron en un episodio. Posteriormente entre 1988 y 1989 dio vida a Norman Bryant en "Dirty Dancing", ficción televisiva basada en la película de título homónimo protagonizada por Patrick Swayze y Jennifer Grey. En los años siguientes participó en numerosas series como "The Edge" (1992), "Roseanne" (1993) o "Sabrina, the Teenage Witch" (1996), en esta última encarnando a Mr. Eugene Pool. En 1997 también participó en un capítulo de "Ellen", serie protagonizada por Ellen DeGeneres. También apareció brevemente e incluso sin acreditar en películas como "" (1994), "Knocked Up" (2007) o "Bad Teacher" (2011), en la que aparecía Cameron Diaz.


title: Paul Feig

text: A principios de los años 2000 dirigió numerosos episodios para series de televisión como "Freaks and Geeks" (2000), que también produjo y escribió y por la que recibió su primera nominación a un premio Emmy, "Arrested Development" (2004) -protagonizada por Jason Bateman-, "Weeds" (2005), "Rockefeller Plaza" (2007) -protagonizada por Tina Fey y Alec Baldwin-, "Mad Men" (2007), "Nurse Jackie" (2009) o "The Office" (2011), ejerciendo también como productor en estas dos últimas producciones, por las que recibió dos candidaturas a los Premios Emmy.


title: Paul Feig

text: En 2011 dirigió la comedia "Bridesmaids" en cuyo reparto estaban Kristen Wiig, Rose Byrne y Melissa McCarthy. La cinta fue un éxito de taquilla con 288 millones de dólares y recibió dos candidaturas a los Premios Óscar, en las categorías de (para Melissa McCarthy) y . Asimismo fue candidata en los Premios BAFTA en las mismas categorías, y fue nominada a los Globos de Oro como . Colin Covert la definió como "desternillantemente divertida, una sucesión adrenalínica de gags de slapstick e histeria verbal".


title: Paul Feig

text: Dirigió la comedia "Wish List" (2013), cuyo reparto está encabezado por Reese Witherspoon, y la comedia policíaca, "The Heat", protagonizada por Sandra Bullock y Melissa McCarthy.


title: Héctor Garza

text: Héctor Solano Segura (Monterrey, Nuevo León, 12 de junio de 1969-26 de mayo de 2013) fue un luchador profesional mexicano, más conocido por su nombre artístico Héctor Garza. Héctor es hijo de la leyenda Humberto Garza.


title: Héctor Garza

text: Héctor inició su carrera en 1992 en su natal Monterrey, y tres años después inició una el camino al estrellato cuando, junto con su hermano Humberto Garza Jr., pasaron a formar parte del Consejo Mundial de Lucha Libre (CMLL). Héctor, en tan solo meses, logró colocarse como estelarista derrotando en luchas de apuestas a luchadores como Rambo, El Brazo o El Satánico. Héctor se mantuvo como figura principal de la empresa hasta que en 1997 se fue a la empresa rival, la Asistencia Asesoría y Administración (AAA), que se encontraba mermada tras la salida de un grupo fuerte de estrellas encabezadas por Konnan a finales de 1996. En AAA tuvo la oportunidad de participar en World Wrestling Federation, inclusive en la Royal Rumble. Al poco tiempo de haber llegado a la empresa de Antonio Peña, Héctor recibió una propuesta de trabajo en World Championship Wrestling, donde permaneció varios años hasta volver a la AAA, como parte del ángulo de la LLL. En AAA, en esta segunda incursión, desarrolló una gran rivalidad con Heavy Metal, Hijo del Perro Aguayo y con Latin Lover, que se manifestó en todas las combinaciones posibles.


title: Héctor Garza

text: Héctor, descontento del trato recibido en AAA, volvió al CMLL en 2005, teniendo una última presentación con AAA, en la que hizo equipo con el propio Latin Lover y el Gronda original. También fue ganador de una rumble battle en TNA, obteniendo un trofeo y triunfando en el extranjero. A su regreso al CMLL, Garza se integró al grupo de "Los Perros del Mal", al lado de su viejo enemigo Hijo del Perro Aguayo. En 2008, los llamados "Perros Mayores" pelearon entre sí y llegaron a la lucha de apuestas, perdiendo Garza este enfrentamiento. Posteriormente, se lanzó a la creación de su propia facción de "querubines". En esa época, Garza fue duramente criticado por imitar, arriba del ring, los movimientos del luchador ruso Alex Koslov, que había abandonado el CMLL para integrarse a AAA.


title: Héctor Garza

text: El 4 de junio de 2010, Héctor Garza, como parte del bando rudo, dio un abrazo Latin Lover, que estaba en primera fila, pero Héctor golpeó a Latin, enfureciéndose este y siendo sacado de la Arena México a la fuerza. El 27 de noviembre, Latin Lover regresó al CMLL y atacó a Héctor Garza, que le responió el ataque, saliendo Shocker de los vestidores a apoyar a Latin y acabar con Garza y La Invasión.


title: Héctor Garza

text: El 12 de noviembre de 2011, Héctor Garza abandonó el CMLL en buenos términos, uniéndose a los Perros del Mal, la nueva empresa de El Hijo del Perro Aguayo, siendo de esta forma que, por el convenio de intercambio de talentos existente entre AAA y Promociones Perros del Mal, El Querubín reapareció en AAA, formando parte de la facción Perros del Mal, inclusive participando en el torneo Rey de Reyes 2012.


title: Héctor Garza

text: En octubre de 2012, Garza indicó que, debido a que le habían diagnosticado cáncer pulmonar, debería retirarse por un tiempo indefinido. Tras su retiro, Garza falleció el 26 de mayo de 2013, al perder la batalla contra el cáncer.


title: Héctor Garza

text: En Triplemania 21, Hijo del Perro Aguayo ganó la cabellera de El Cibernético, dedicando la victoria a Héctor Garza.


title: Héctor Garza

text: El 9 de agosto de 2015, en la Arena Ciudad de México, durante Triplemania 23, Garza entró al Salón de la Fama AAA junto al Hijo del Perro Aguayo, fallecido el 21 de marzo del mismo año.


title: Poemas humanos

text: Poemas humanos es el título de un conjunto de poemas escritos por el poeta peruano César Vallejo, entre 1931 y 1937, perteneciente a su etapa de realismo socialista, y que fueron publicados póstumamente, organizados en un volumen, bajo la supervisión de Georgette Vallejo (viuda del poeta) y Raúl Porras Barrenechea, y con colofón de Luis Alberto Sánchez y Jean Cassou (París, Les Editions des Presses Modernes au Palais Royal, julio de 1939).


title: Poemas humanos

text: Esta edición parisina englobaba también otros poemas de Vallejo escritos entre 1923 y 1929 (conocidos después como "Poemas en prosa"), y el poemario titulado "España, aparta de mí este cáliz". Años después, en una nueva edición de la poesía completa de Vallejo (Lima, Francisco Moncloa Editores S. A, 1968), quedó definido el nombre de "Poemas humanos" para un grupo de 76 poemas póstumos, diferenciados de los "Poemas en prosa" (estos últimos 19 en total).


title: Poemas humanos

text: Por lo general, la crítica ha considerado a los "Poemas humanos" como lo mejor de la producción poética de Vallejo, que lo acerca mucho más al concepto de “universalidad” que sus anteriores creaciones.


title: Poemas humanos

text: La historia muy referida dice que durante la edición parisina de 1939 los encargados de tal labor (Georgette Vallejo y Raúl Porras Barrenechea) no sabían qué título poner a un grupo de 91 poemas que Vallejo dejara reunidas en una carpeta y sin ninguna indicación (a diferencia del poemario ""España, aparta de mí este cáliz"" que había sido dejado por el poeta listo para la prensa). De pronto recordó Georgette que en una libreta de apuntes Vallejo escribió sobre los libros que planeaba escribir o que estaban en elaboración, donde mencionaba un libro de "poemas humanos"; le pareció pues que este podría ser un título adecuado a su temática. No muy convencido, Porras aceptó la sugerencia y así fue como quedó establecido el título del poemario, que entonces incluía un pequeño grupo de poemas en prosa (que años después serían separados para conformar un bloque aparte con el epígrafe de ""Poemas en prosa"").


title: Poemas humanos

text: Sin embargo, después se supo que la hoja de la libreta aludida (de la cual, por lo demás, Georgette solo mostró una copia y nunca el original) estaba fechada el 20 de septiembre de 1929, es decir, cuando aún no eran escritos, al menos en su mayor parte, los llamados “Poemas humanos”. Ni tampoco hay alguna otra referencia de que el poeta en algún momento haya pensado nominar algún poemario de esa manera, si exceptuamos el testimonio oral de Georgette. Lo de “poemas humanos” (escrito así, en minúsculas, en la libreta de notas) se trataría solo de una descripción de la temática de un libro en proyección, mas no su título. Años después, la misma Georgette reconoció que lo más acertado habría sido denominar a todo el conjunto como “Versos nuevos”.


title: Poemas humanos

text: Queda entonces en el misterio cuál era el título que el poeta hubiera elegido para su poemario, que habría sido el tercero que publicara en vida, después de varios años de la aparición de ""Trilce"". Se sabe que Vallejo en la década de 1930 anunció varias veces su deseo de publicar un libro de poemas e incluso estuvo en tratativas con una editorial de España en 1935, pero, aparte de que fue un intento frustrado, no tenemos más información al respecto.


title: Poemas humanos

text: En una entrevista que el periodista español César González Ruano hizo a Vallejo (publicada en "El Heraldo" de Madrid el 27 de enero de 1931), a la pregunta si tenía algún libro poético en proyección, el poeta respondió que trabajaba en uno titulado: “Instituto Central del Trabajo”. Este título aparece también en la hoja de apuntes citada por Georgette, descrito como “libro de poemas proletarios (a hacer)”. Pero sería aventurado relacionar este proyecto con los posteriormente llamados “Poemas humanos”.


title: Poemas humanos

text: Después de la edición parisina de 1939 cabe destacar la publicación de "Poesías completas. 1918-1938", con recopilación, prólogo y tres notas de César Miró. (Buenos Aires, Editorial Losada, 1949).


title: Poemas humanos

text: En 1968 y bajo la coordinación de Georgette Vallejo salió a la luz la "Obra poética completa", que reproducía en facsímil los originales manuscritos; allí quedó organizada y dividida la obra poética póstuma de Vallejo de una manera ya bien definida:


title: Poemas humanos

text: Posteriores ediciones de las obras completas de Vallejo han respetado tal división (conocida como "edición de Moncloa"), aunque no han faltado las posiciones divergentes, de parte de quienes consideran como invención lo hecho por Georgette, al dividir los poemas póstumos de Vallejo en dos bloques y titularlos como "Poemas en prosa" y "Poemas humanos", sobre lo cual Vallejo no había dejado indicación alguna. También se observó que en esta nueva edición Georgette varió el orden de los poemas, divergiendo notablemente de la edición príncipe de 1939 que ella misma organizara, ignorándose el criterio que usó para tal reordenación.


title: Poemas humanos

text: En 1978 el poeta español Juan Larrea publicó una nueva edición de los poemas póstumos de Vallejo bajo otro orden: los agrupó en Nómina de huesos (poemas escritos entre 1923-1936), Sermón de la barbarie (1936-1937) y España, aparta de mí este cáliz (1937)Al igual que en el caso de las ediciones de Georgette, se ha criticado también a esta reordenación, pues Larrea no sustentó debidamente el criterio que aplicó. Por ejemplo, en el caso del título de "Nómina de huesos", adujo que en una conversación escuchó a Vallejo mencionar que tenía proyectado un libro de poemas con ese título, pero sobre lo cual no hay otro dato tangible. Y en cuanto al nombre de "Sermón de la barbarie", nació de un verso desglosado del poema “Sermón de la muerte”, lo cual a todas luces se trataba de una invención de Larrea.


title: Poemas humanos

text: Como respuesta a toda esta anarquía, se publicó en 1988 una nueva edición de la poesía de Vallejo, bajo el título de "César Vallejo - Obra poética", edición crítica coordinada por Américo Ferrariy donde se ha preferido agrupar todos los poemas póstumos de Vallejo (“Poemas de París”) bajo los epígrafes de Poemas póstumos I y Poemas póstumos II. Bajo el título de "Poemas póstumos I" se ordenaron en un solo bloque los ya conocidos tradicionalmente como "Poemas en prosa" y "Poemas humanos"; y bajo el rótulo de "Poemas póstumos II" se incluyó al poemario ""España, aparta de mí este cáliz"". No obstante, la distribución impuesta por la edición de Moncloa ha seguido siendo la más citada, sin duda por la costumbre.


title: Poemas humanos

text: Los "Poemas humanos", de acuerdo a la edición de Moncloa (1968) abarcan un total de 76 poemas, los cuales, según el testimonio de Georgette Vallejo, fueron escritos entre octubre de 1931 y el 21 de noviembre de 1937, siendo el último de ellos el poema donde el autor menciona a Georgette (“Ello es que el lugar donde me pongo…”).


title: Poemas humanos

text: Si bien buena parte de los textos mecanografiados de los poemas estaban fechados (mayormente entre 1936 y 1937), Georgette adujo que cada fecha correspondía a la última corrección a la que había sido sometido el poema por el autor y no a la fecha de su creación.


title: Poemas humanos

text: Sin duda, el más conocido poema de esta colección y más reproducido en las antologías, ha sido el titulado “Piedra negra sobre una piedra blanca” donde el poeta presiente su muerte en un “París con aguacero”:


title: Poemas humanos

text: El peculiar título de esta composición deriva de una tradición de los habitantes de Santiago de Chuco, la patria del poeta: el colocar una piedra negra sobre una piedra blanca para señalar los entierros.


title: Poemas humanos

text: Tras un largo período de inactividad poética, que media entre la publicación de ""Trilce"" (1922) hasta aproximadamente 1931, Vallejo empezó a escribir estos poemas que fue arrumando “en el cajón”, buena aparte de los cuales están fechados en los meses finales de 1937 cuando su producción literaria creció febrilmente.


title: Poemas humanos

text: Aunque estos textos tratan algunos temas recurrentes del autor, muestran claras diferencias respecto a su obra poética anterior. Lo primero que se nota, en el plano formal, es su retorno a los ritmos conocidos, dejando de lado la experimentación del lenguaje, que había sido la nota predominante en ""Trilce"" hasta llevarlo al extremo del hermetismo. En esta nueva fase de su poética su lenguaje es relativamente más accesible para el lector común. El poeta buscaba precisamente acercarse más al pueblo.


title: Poemas humanos

text: Se considera que uno de los factores que más influyó en este cambio de rumbo de su poesía fue su adhesión al marxismo, pensamiento que coincidía con algunas de las preocupaciones que lo habían acompañado a lo largo de su vida.


title: Poemas humanos

text: Si bien la nota reiterativa en estos poemas sigue siendo la insatisfacción del poeta ante la vida y el pertinaz dolor de vivir, sin embargo, está vez trae consigo una nota de esperanza. Si bien es consciente que la superación de su angustia personal está en sus manos, también considera que radica en la de los demás hombres, todos unidos. Los hombres, por naturaleza, no somos independientes, sino interdependientes. Para el poeta, ya no es dable pensar en términos individuales, sino que la construcción de un mundo nuevo debe ser necesariamente colectiva. Su esperanza radica en que los hombres entrelazados por el amor eliminarán el mal y crearán un mundo unido y armonioso.


title: Poemas humanos

text: La piedad por el dolor de todos, que desde ""Los heraldos negros"" venía trasluciendo Vallejo, llega a ser en los "Poemas humanos" más que piedad: es amor, es solidaridad y es acción. Es amor, como en “Traspié entre dos estrellas”:


title: Poemas humanos

text: Y es solidaridad, por ejemplo, en “Los nueve monstruos”, que acaba con un grito positivo: “hay, hermanos muchísimo que hacer"; o en otro poema, el titulado “Considerando en frío, imparcialmente”, donde después de tratar en poesía dialéctica la historia de la humanidad trabajadora, termina llamando al hombre y lo abraza en un gesto de “humana solidaridad”:


title: Poemas humanos

text: Y la necesidad de la acción que le embargaba puede vislumbrarse en el poema “Otro poco de calma, camarada”:


title: Business-to-consumer

text: Negocio a consumidor o B2C (del inglés "business-to-consumer") se refiere a la estrategia que desarrollan las empresas comerciales para llegar directamente al cliente o consumidor final. B2C es el tipo de operación que realiza una compañía cuando los clientes son muchos y donde se espera un predominio de la dirección de mercadotecnia.


title: Business-to-consumer

text: El comercio electrónico o e-commerce “consiste en la realización de transacciones comerciales a través de medios electrónicos”, existen varios tipos de transacciones comerciales y estas se diferencian por las partes interesadas que la realizan, una de estas es business to consumer (B2C), la cual, es un “conjunto de actividades de compra realizadas por un consumidor a través de un interfaz computarizado al que se conecta su ordenador y, a través del cual, puede interactuar con el punto de venta digital del vendedor mediante una red informática”.


title: Business-to-consumer

text: En el año de 1994 se eliminaron las restricciones comerciales de internet, permitiendo así romper las “brechas entre individuos, familias, empresas y áreas geográficas de distintos niveles socioeconómicos, con relación a sus oportunidades de acceso a las tecnologías de información y comunicación”, todo esto generó un crecimiento exponencial del e-commerce, como podemos ver a lo largo de los últimos años ha logrado cambiar la forma de hacer negocios e incluso la percepción de consumo en las personas. Acorde con cifras oficiales de la República Popular China el volumen de transacciones de vía e-commerce alcanzó 4.48 Trillones de dólares para el año 2018.


title: Business-to-consumer

text: La ejecución del modelo B2C ha generado un conjunto de cambios en el comportamiento de los consumidores en el proceso de compra, entre los que se encuentra:


title: Business-to-consumer

text: Los intermediarios "online" son compañías que facilitan las transacciones entre compradores y vendedores, como contraprestación económica reciben un porcentaje del valor de la transacción. La mayoría de las transacciones se realizan a través de estos intermediarios.


title: Business-to-consumer

text: En una publicidad basada en el sistema, las empresas tienen sitios web de un inventario, que venden a las partes interesadas. Existen dos filosofías rectores para esta práctica: de alto tráfico o de nicho. Los anunciantes tienen un alto tráfico de enfoque al intentar llegar a un público más amplio. Estos anunciantes están dispuestos a pagar una prima por un sitio que puede ofrecer un número elevado, por ejemplo, anuncios en Yahoo! o Google. los anunciantes están tratando de llegar a un grupo más pequeño de compradores, se llevan a un nicho. Estos compradores están bien definidos, claramente identificados, y deseable. El nicho de enfoque se centra en la calidad, no cantidad. Por ejemplo, un anuncio de WSJ.com en el que principalmente quieren ser vistos por la gente de negocios y ejecutivos.


title: Business-to-consumer

text: En una comunidad basada en el sistema, las empresas permiten a los usuarios en todo el mundo el acceso a interactuar unos con otros sobre la base de áreas similares de interés. Estas empresas ganan dinero por medio de la acumulación de usuarios leales y la orientación con la publicidad.


title: Business-to-consumer

text: En un sistema de pago basado en el sistema, una empresa cobra una tarifa de suscripción para ver su contenido. Existen diversos grados de restricción de contenidos y tipos de suscripción que van desde las tasas a tanto alzado a pay-as-you-go.


title: Business-to-consumer

text: Los dos principales desafíos a los que se enfrenta el B2C en el comercio electrónico son la creación de tráfico y el mantenimiento de la fidelidad de los clientes. Debido a la naturaleza del B2C muchas pequeñas empresas tienen dificultades para entrar en un mercado y seguir siendo competitivas. Además, los compradores en línea son muy sensibles al precio y es fácil que sean atraídos por otros vendedores. Por lo que la adquisición y mantenimiento de nuevos clientes es muy difícil.


title: Business-to-consumer

text: Los principales vendedores triplicaban el número de visitantes únicos al mes respecto a la media. Además, estos recibían más de 2 500 veces los visitantes de los peores vendedores.


title: Business-to-consumer

text: Los principales vendedores tenían 2.5 veces más ingresos por operaciones y un margen bruto promedio tres veces superior a la media.


title: Business-to-consumer

text: No hubo diferencias significativas en el número de transacciones por cliente y en el coste de adquisición de visitantes.


title: Business-to-consumer

text: En esencia, estos principales actores del mercado B2C de comercio electrónico (Amazon, etc) son los primeros de la lista gracias a una comunicación más eficaz y un mayor valor para el cliente.


title: Business-to-consumer

text: La negociación hace parte del arte de vender, pero ante el auge del e-commerce la coproducción de estos tratos de comercio entre el vendedor y el consumidor considerando que este último ha aumentado su conocimiento lo que ocasiona que sea una persona difícil de persuadir de manera que el vendedor debe conocer la posible información que el consumidor puede acceder con el fin de dar certeza a los posibles requerimientos que este posea


title: Tiffany Mynx

text: Tiffany Mynx (Upland, California; 10 de octubre de 1971) es una actriz pornográfica estadounidense. Ha rodado más de 500 películas desde que debutara en 1992. Forma parte de los Salones de la Fama AVN y XRCO.


title: Tiffany Mynx

text: En 1992 se muda a Los Ángeles donde vive con su abuela y empieza a trabajar como bailarina de estriptis. Su primer trabajo ante las cámaras se produce en un video para Penthouse, poco después, debutaría en el porno en una película de VCA titulada "The D.J." Posteriormente seguiría trabajando principalmente para dicho estudio en títulos como : "Sorority sex kittens" (1992), "Return of the cheerleader nurses" (1994), "Nurse tails" (1994) o "Dirty work" (1995).


title: Tiffany Mynx

text: Tras casarse y operarse los pechos, firma en 1997 con la productora Elegant Angel. Debuta con ella en "Buttwoman '97", una película que le daría mucha fama.


title: Tiffany Mynx

text: En 1998 escribe, produce, dirige y protagoniza "Asswoman in wonderland". Satisfecha con la experiencia decide crear primero, "Tiffany Mynx Productions", con la que sacaría dos películas, y posteriormente "Pagan Productions", que produciría 8 cintas entre 2000 y 2004.


title: Tiffany Mynx

text: Entre sus títulos más recientes podemos destacar : "Take it black 2" (2005), "Strap attack 2" (2005), "Slave Dolls 2" (2006), "Obsession" (2006) o "Glory hole" (2007).


title: Tiffany Mynx

text: Estuvo casada con el actor porno Cody Adams entre 1995 y 1998. Fruto de esa relación son sus dos primeros hijos. En agosto del 2006 volvió a contraer matrimonio. Posteriormente dio la luz a su tercer hijo


title: Company (musical)

text: Company es un musical con canciones de Stephen Sondheim y libreto de George Furth. Ambientada en la ciudad de Nueva York, la obra es un compendio de "sketches" sin una estructura narrativa concreta que exploran las relaciones de pareja tomando como punto de partida el treinta y cinco cumpleaños de su protagonista Robert. Las vicisitudes del matrimonio, el miedo a la soledad o la necesidad de independencia son algunas de las cuestiones que plantea el espectáculo, a menudo considerado como uno de los máximos exponentes del musical conceptual, aquel que antepone la reflexión sobre una idea por encima de la trama.


title: Company (musical)

text: Tras un periodo de prueba en Boston, "Company" se estrenó en 1970 en el Alvin Theatre de Broadway y fue nominado a catorce premios Tony, imponiéndose finalmente en seis categorías. A Londres llegó dos años después y desde entonces también ha podido verse en numerosas ocasiones a lo largo de todo el mundo.


title: Company (musical)

text: Antes de su llegada a Broadway, "Company" debutó a modo de prueba en el Shubert Theatre de Boston, donde se representó entre el 24 de marzo y el 11 de abril de 1970. La "première" oficial neoyorquina tuvo lugar el 26 de abril de 1970 en el Alvin Theatre de Broadway (actual Neil Simon Theatre), con funciones previas desde el 15 de abril y un reparto encabezado por Dean Jones como Robert, Elaine Stritch como Joanne, Charles Braswell como Larry, Beth Howland como Amy, Steve Elmore como Paul, Barbara Barrie como Sarah, Charles Kimbrough como Harry, Merle Louise como Susan, John Cunningham como Peter, Teri Ralston como Jenny, George Coe como David, Susan Browning como April, Pamela Myers como Marta y Donna McKechnie como Kathy. El equipo creativo lo formaron Harold Prince en la dirección, Michael Bennett en la coreografía, Boris Aronson en el diseño de escenografía, D.D. Ryan en el diseño de vestuario, Robert Ornbo en el diseño de iluminación, Jack Mann en el diseño de sonido y Harold Hastings en la dirección musical.


title: Company (musical)

text: Los días 11 y 12 de abril de 1993, el elenco original al completo (a excepción de Charles Braswell, que había fallecido en 1974 y fue reemplazado por Stanley Grover) volvió a reunirse para ofrecer dos conciertos escenificados en el Vivian Beaumont Theater del Lincoln Center. La actriz Patti LuPone ejerció de presentadora en este evento cuyos beneficios fueron destinados a la fundación Broadway Cares/Equity Fights AIDS.


title: Company (musical)

text: Un montaje de la Roundabout Theatre Company pudo verse entre el 5 de octubre y el 3 de diciembre de 1995 en el desaparecido Criterion Center Stage Right de Times Square, con Boyd Gaines como Robert, Debra Monk como Joanne, Timothy Landfield como Larry, Veanne Cox como Amy, Danny Burstein como Paul, Kate Burton como Sarah, Robert Westenberg como Harry, Patricia Ben Peterson como Susan, Jonathan Dokuchitz como Peter, Diana Canova como Jenny, John Hillner como David, Jane Krakowski como April, LaChanze como Marta y Charlotte d'Amboise como Kathy. Esta versión, que fue dirigida por Scott Ellis y coreografiada por Rob Marshall, realizó 68 funciones regulares y 43 previas.


title: Company (musical)

text: Entre el 29 de noviembre de 2006 y 1 de julio de 2007, una producción procedente de la Cincinnati Playhouse in the Park se representó en el Ethel Barrymore Theatre de Broadway, donde sumó un total de 246 funciones regulares y 34 previas. Dirigida y coreografiada por John Doyle, esta propuesta se caracterizó por el empleo de un reparto de actores/músicos que tocaban sus propios instrumentos sobre el escenario, incluyendo a Raúl Esparza como Robert, Barbara Walsh como Joanne, Bruce Sabath como Larry, Heather Laws como Amy, Robert Cunningham como Paul, Kristin Huffman como Sarah, Keith Buterbaugh como Harry, Amy Justman como Susan, Matt Castle como Peter, Leenya Rideout como Jenny, Fred Rose como David, Elizabeth Stanley como April, Angel Desai como Marta y Kelly Jeanne Grant como Kathy. El montaje fue bien recibido por la crítica neoyorquina y en la se alzó con el premio al mejor revival de un musical.


title: Company (musical)

text: Tras su paso por el West End londinense en la temporada 2018/2019, una versión dirigida por Marianne Elliott en la que se intercambiaba el género de algunos personajes inició funciones el 2 de marzo de 2020 en el Bernard B. Jacobs Theatre de Broadway. Sin embargo, apenas trascurridos unos días, el espectáculo se vio obligado a echar el cierre debido a la pandemia de COVID-19. Una vez que las circunstancias lo permitieron, la producción reabrió sus puertas el 9 de diciembre de 2021 y se mantuvo en cartel hasta el 31 de julio de 2022, realizando un total de 265 representaciones regulares y 32 previas. Katrina Lenk como Bobbie (Robert), Patti LuPone como Joanne, Terence Archie como Larry, Matt Doyle como Jamie (Amy), Etai Benson como Paul, Jennifer Simard como Sarah, Christopher Sieber como Harry, Rashidra Scott como Susan, Greg Hildreth como Peter, Nikki Renée Daniels como Jenny, Christopher Fitzgerald como David, Claybourne Elder como Andy (April), Bobby Conte Thornton como PJ (Marta) y Manu Narayan como Theo (Kathy) lideraron el elenco de este revival que fue reconocido con cinco premios Tony.


title: Company (musical)

text: En Londres se estrenó el 18 de enero de 1972 en el Her Majesty's Theatre del West End, protagonizado por Larry Kert como Robert, Elaine Stritch como Joanne, Robert Goss como Larry, Beth Howland como Amy, Steve Elmore como Paul, Marti Stevens como Sarah, Kenneth Kimmins como Harry, Joy Franz como Susan, J. T. Cromwell como Peter, Teri Ralston como Jenny, Lee Goodman como David, Carol Richards como April, Pamela Myers como Marta y Donna McKechnie como Kathy. Sin embargo, a pesar de ser una réplica exacta del montaje neoyorquino y de contar con algunos de sus intérpretes originales, la versión británica de "Company" tuvo un recorrido más corto, siendo su última función el 4 de noviembre de 1972.


title: Company (musical)

text: Entre el 13 de diciembre de 1995 y el 2 de marzo de 1996, una producción dirigida por Sam Mendes pudo verse en la Donmar Warehouse de Londres, con Adrian Lester como Robert, Sheila Gish como Joanne, Paul Bentley como Larry, Sophie Thompson como Amy, Michael Simkins como Paul, Rebecca Front como Sarah, Clive Rowe como Harry, Clare Burt como Susan, Gareth Snook como Peter, Liza Sadovy como Jenny, Teddy Kempner como David, Hannah James como April, Anna Francolini como Marta y Kiran Hocking como Kathy. Las buenas críticas cosechadas por el espectáculo posibilitaron su salto al circuito comercial del West End, donde se representó entre el 13 de marzo y el 29 de junio de 1996 en el Albery Theatre (actual Noël Coward Theatre).


title: Company (musical)

text: Una nueva puesta en escena reimaginada por la directora Marianne Elliott levantó el telón el 17 de octubre de 2018 en el Gielgud Theatre del West End. Esta versión se caracterizó por modificar el género de algunos personajes, incluyendo el del protagonista Robert, que fue rebautizado como Bobbie y pasó a ser interpretado por una actriz. Además, por primera vez se introdujo una pareja del mismo sexo formada por Jamie (anteriormente Amy) y Paul. Todos estos cambios contaron con la aprobación de Stephen Sondheim, quien trabajó junto a Marianne Elliott en la reescritura del texto.


title: Company (musical)

text: En España debutó con una producción en catalán que pudo verse entre el 29 de enero y el 23 de febrero de 1997 en el Mercat de les Flors de Barcelona, protagonizada por Carles Sabater como Robert, Carme Sansa como Joanne, Carles Canut como Larry, Rosa Galindo como Amy, Esteve Ferrer como Paul, Roser Batalla como Sarah, Pep Anton Muñoz como Harry, Noël Olivé como Susan, Lluís Homar como Peter, Isabel Soriano como Jenny, Xavier Mestres como David, Mònica López como April, Nina como Marta y Muntsa Rius como Kathy. Calixto Bieito fue el director de esta propuesta que contó con coreografía de Álvaro de la Peña, diseño de escenografía y vestuario de Mònica Quintana, diseño de iluminación de Xavier Clot, diseño de sonido de Ferran Conangla y Pepe Bel, dirección musical de Lluís Vidal, traducción del libreto de Guillem-Jordi Graells y adaptación de las canciones de Joan Anton Rechi y el propio Calixto Bieito.


title: Company (musical)

text: Entre el 17 de noviembre de 2021 y el 3 de abril de 2022, el Teatro del Soho de Málaga acogió un montaje dirigido y protagonizado por Antonio Banderas en el que como principal novedad el personaje de Robert cumplía cincuenta años en lugar de treinta y cinco. Además de Banderas, también estuvieron en el elenco Marta Ribera como Joanne, Paco Morales como Larry, Anna Moliner como Amy, Roger Berruezo como Paul, Dulcinea Juárez como Sarah, Carlos Seguí como Harry, Silvia Luchetti como Susan, Albert Bolea como Peter, Julia Möller como Jenny, Rubén Yuste como David, María Adamuz como April, Lydia Fairén como Marta y Lorena Calero como Kathy. El resto del equipo artístico lo completaron Borja Rueda en la coreografía, Alejandro Andújar en el diseño de escenografía, Antonio Belart en el diseño de vestuario, Juan Gómez-Cornejo y Carlos Torrijos en el diseño de iluminación, Roc Mateu en el diseño de sonido, Ignacio García May en la traducción del libreto y Roser Batalla en la adaptación de las canciones al castellano. La orquesta de veintiséis músicos, una de las más grandes vistas en una obra de teatro musical en España, fue dirigida por Arturo Díez Boscovich.


title: Company (musical)

text: "Company" se ha estrenado en países como Alemania, Argentina, Australia, Bélgica, Brasil, Canadá, Eslovenia, España, Estados Unidos, Filipinas, Israel, Noruega, Países Bajos, Perú, Polonia, Reino Unido o Singapur, y ha sido traducido a multitud de idiomas.


title: Company (musical)

text: El primer "tour" norteamericano dio comienzo el 20 de mayo de 1971 en el Ahmanson Theatre de Los Ángeles, con George Chakiris como Robert, y finalizó el 20 de mayo en el 1972 en el National Theatre de Washington D.C.


title: Company (musical)

text: Entre el 17 de mayo y el 29 de junio de 2002, el Kennedy Center de Washington D.C. acogió un montaje protagonizado por John Barrowman que se representó como parte de la programación de un ciclo de musicales compuestos por Stephen Sondheim.


title: Company (musical)

text: Una producción en concierto a cargo de la Orquesta Filarmónica de Nueva York pudo verse en el Avery Fisher Hall del Lincoln Center los días 7, 8 y 9 de abril de 2011. Neil Patrick Harris dio vida a Robert en esta puesta en escena que posteriormente también fue proyectada en cines de varios países.


title: Company (musical)

text: En Argentina debutó el 3 de septiembre de 2013 en el Teatro La Comedia de Buenos Aires, con Alejandro Paker en el papel de Robert.


title: Company (musical)

text: Existen varios álbumes interpretados en sus respectivos idiomas por los elencos de las diferentes producciones que se han estrenado a lo largo de todo el mundo, incluyendo la versión en español que protagonizó Antonio Banderas en el Teatro del Soho de Málaga.


title: Company (musical)

text: Las sesiones de grabación del disco original de Broadway quedaron recogidas en la película documental "Original Cast Album: Company", que fue proyectada en el New York Film Festival y con los años desarrollaría un estatus de culto.


title: Company (musical)

text: El "cast recording" original de Londres, aunque se le suele considerar como tal, en realidad es una reedición del álbum de Broadway en la que se sustituyó la pista de voz de Dean Jones por la de Larry Kert.


title: Company (musical)

text: En cuanto a vídeo, tanto el revival de Broadway dirigido por John Doyle como la versión en concierto de la Filarmónica de Nueva York están disponibles en DVD y Blu-ray. Además, el montaje de la Donmar Warehouse de Londres también fue filmado para su posterior emisión en la BBC.


title: Bellator MMA

text: Bellator MMA (antiguamente conocida como Bellator Fighting Championships) es una empresa de artes marciales mixtas en EE.UU. con sede en Newport Beach, California, la compañía fue fundada en 2008 por Bjorn Rebne, y el conglomerado Viacom tomó control en 2011. Los eventos de Bellator se estructuran principalmente en torno a torneos. El ganador de cada torneo es declarado el contendiente número uno en cada categoría de peso, se le otorga un cheque por valor de $100,000 y una oportunidad contra el campeón de Bellator reinante.


title: Bellator MMA

text: En España, la promotora llegó a un acuerdo con la empresa Titan Entertainment, S.A. como canal exclusivo de todos los contenidos Bellator. De esta forma, nace Titan Channel y su plataforma en línea con contenido de Bellator.


title: Bellator MMA

text: Las normas actuales de Bellator MMA fueron establecidas originalmente por la Junta de Control Atlético de Nueva Jersey. Las Normas Uniformes de Artes Marciales Mixtas que Nueva Jersey ha establecido se han adoptado en otros estados que regulan las artes marciales mixtas, incluyendo Nevada, Luisiana y California, y son las mismas que utiliza en otras promociones de artes marciales mixtas en Norteamérica.


title: Bellator MMA

text: Los combates de Bellator varían en longitud en función de si un combates es una pelea de campeonato o una pelea fuera de campeonato. Las peleas de campeonato están programadas para cinco rondas mientras las peleas fuera de campeonato están programadas para tres rondas. Todas las rondas son de cinco minutos de duración, con un período de descanso de un minuto entre ronda.


title: Bellator MMA

text: Cuando se comete una falta de manera involuntaria y sin incidentes el árbitro amonesta verbalmente al peleador y le quita uno o más puntos como penalización. Si la falta se comete intencionalmente el combate se suspende, un médico revisa al peleador afectado, y si ve que puede continuar el combate a su adversario solo se le penaliza quitándole puntos y advirtiéndole de que a la tercera falta será descalificado.


title: Bellator MMA

text: Si debido a una lesión cometida por una falta el peleador no puede continuar el combate, su adversario pierde por descalificación.


title: Bellator MMA

text: Durante los combates del torneo Bellator, las reglas son un poco diferentes a los de una pelea fuera del torneo. Los golpes con el codo son ilegales en los combates de cuartos de final y semifinales del torneo debido a la alta probabilidad de que se produzca un corte. En la final del torneo el golpe con el codo está permitido. Aunque el combate final es un campeonato del torneo, sigue siendo de tres rondas de cinco minutos, ya que no es una pelea por el título.


title: QuickBooks

text: QuickBooks es un sistema de contabilidad electrónica, desarrollado y comercializado por la empresa estadounidense Intuit Inc. Hoy en día está dirigido principalmente a las Pequeñas y Medianas Empresas (PyMEs) y sus herramientas abarcan la generación, el timbrado y la emisión de facturas electrónicas, así como el pago y la gestión de las mismas, la recepción de pagos comerciales, el control de inventarios, la creación de reportes financieros, diversas funciones de nómina, entre otras características. Este sistema cuenta con versiones para escritorio y también con modalidad en la nube.


title: QuickBooks

text: Luego de que la empresa Intuit Inc. fuera fundada en 1983 por el economista Scott Cook y el ingeniero Tom Proulx, en Mountain View, California, EE. UU, la compañía desarrolló Quicken, un programa de gestión financiera para uso personal, del hogar y para las empresas más pequeñas. Quicken fue el antecedente de QuickBooks, sin embargo, no funcionaba como un sistema de partida doble. Más tarde, en mayo de 2002, Intuit lanzó QuickBooks Enterprise Solutions, un servicio similar a su antecesor, pero especializado para el uso empresarial.


title: QuickBooks

text: El lanzamiento inicial de QuickBooks tuvo su origen en la versión DOS, es decir, la base de código de Quicken. El sistema se hizo popular entre los propietarios de pequeñas empresas que no tenían capacitación formal en contabilidad. Muy pronto, QuickBooks se posicionó en el mercado de software de contabilidad para pequeñas empresas, ocupando más allá del 85 por ciento de la demanda. Hoy en día sigue encabezando el mercado, ya que cuenta con casi 6 millones de usuarios a nivel mundial.


title: QuickBooks

text: No obstante, sus primeras versiones no fueron del todo satisfactorias para los contadores profesionales, pues el sistema poseía controles de seguridad deficientes y no se adaptaba a todos los estándares requeridos de la contabilidad.


title: QuickBooks

text: Desde entonces hasta ahora, Intuit ha permanecido en constante mejoría, incorporando mayores capacidades en las nuevas versiones de QuickBooks.


title: QuickBooks

text: Una de las mejoras que la compañía aplicó a QuickBooks fue un mejor seguimiento de auditoría, así como funciones contables de partida doble.


title: QuickBooks

text: En el año 2000, Intuit había desarrollado versiones básicas y profesionales del software y, en 2003, comenzó a ofrecer versiones que incluían herramientas más especializadas para la industria, por ejemplo, procesos de flujo de trabajo e informes personalizados para los negocios. Además, el software fue adaptado con una terminología acorde al mercado.


title: QuickBooks

text: Las opciones que ofrece actualmente QuickBooks incluyen versiones para fabricantes, mayoristas, empresas de servicios profesionales, contratistas, entidades sin fines de lucro y minoristas, además de una versión ideada para empresas profesionales de contabilidad que prestan sus servicios a las pequeñas empresas. Fue tal su éxito que, en septiembre de 2005, QuickBooks abarcaba el 74 por ciento del mercado en los Estados Unidos.


title: QuickBooks

text: En junio de 2007, Intuit anunció que QuickBooks Enterprise Solutions se ejecutaría en servidores Linux. Para la versión 2008 de QuickBooks, la compañía agregó funciones como la importación desde hojas de cálculo Excel, y otras herramientas adicionales de seguimiento horas laborales de los empleados, la preautorización de fondos electrónicos y nuevas funciones de ayuda.


title: QuickBooks

text: El 19 de junio de 2008, cuando Brad Smith era el nuevo CEO de la compañía, Intuit lanzó un comunicado de prensa afirmando que, a partir de marzo de 2008, la participación de QuickBooks en las unidades minoristas, dentro de la categoría de contabilidad comercial, alcanzó el 94.2 por ciento, de acuerdo a NPD Group. Además, más de 50 mil contadores, contadores públicos certificados y consultores de negocios independientes se habían convertido en miembros del programa QuickBooks ProAdvisor. No obstante, el ex CEO, Steve Bennett logró casi triplicar los ingresos de Intuit, incluso cuadruplicar las ganancias en ocho años.


title: QuickBooks

text: El 22 de septiembre de 2014, Intuit anunció el lanzamiento de QuickBooks 2015, que incluía el equipamiento de aquellas características que los usuarios necesitaban y no poseían en versiones previas. El lanzamiento integró funciones como el seguimiento de ingresos, el perfeccionamiento en el proceso de registro y mayores mejoras en la página de inicio.


title: QuickBooks

text: Un año después, Intuit lanzó QuickBooks 2016. Las mejoras consistían en la integración de herramientas como transacciones por lotes, seguimiento de facturas, anulación de transacciones, soporte continuo para impresoras de etiquetas de alimentación, entre otras más.


title: QuickBooks

text: QuickBooks 2017 fue lanzado en septiembre de 2016. Esta versión incluía informes automatizados, búsqueda inteligente y visualización de filtros de informes, entre otras herramientas.


title: QuickBooks

text: Un año después, Intuit lanzó QuickBooks 2018. Esta versión brindaba a sus usuarios una mejor experiencia, gracias a nuevas herramientas como el escaneo de códigos de barras para procesos de inventario, el escaneo de inventario móvil, el soporte de monitores múltiples, la búsqueda en la tabla de contadores, entre otras.


title: QuickBooks

text: El 17 de septiembre de 2018, Intuit anunció QuickBooks 2019. Esta versión integraba características especiales que los usuarios habían solicitado, por ejemplo, un rastreador del historial de facturas, la función de ajuste de nómina, la transferencia de créditos entre otros trabajos del mismo cliente, entre otras más.


title: QuickBooks

text: Con el objetivo de mejorar la fiabilidad y la experiencia del uso del software, el 16 de septiembre de 2019, Intuit lanzó QuickBooks 2020. Esta versión integró a sus nuevas características el envío de facturas por lotes a clientes, recordatorios de pagos automáticos, la opción de agregar el número de pedido del cliente en el asunto del correo electrónico, la posibilidad de contraer y expandir columnas, así como la fácil actualización fácil de la versión de QuickBooks, entre otras funciones.


title: QuickBooks

text: Intuit también ofrece un servicio en la nube, llamado QuickBooks Online (QBO). En esta modalidad de uso, el usuario paga una tarifa de suscripción mensual, en lugar de una tarifa inicial, y accede al software a través de un inicio de sesión en la web. QuickBooks Online ofrece una navegación completamente segura a través de los navegadores, gracias a la encriptación de datos.


title: QuickBooks

text: Además, Intuit proporciona parches y actualiza con regularidad y de manera automática el software. También incluye anuncios emergentes dentro de la aplicación para ofrecer servicios pagos adicionales.


title: QuickBooks

text: La versión en la nube es un producto distinto de la versión de escritorio de QuickBooks, y tiene también muchas características que funcionan de manera diferente a las versiones de escritorio. Los planes de QuickBooks Online son: Simple Start, Essentials y Plus.


title: QuickBooks

text: En 2011, Intuit introdujo una versión específica de QuickBooks Online en Reino Unido, con el objetivo de  abordar el IVA local y las imposiciones legales del sistema europeo. También existen versiones personalizadas para los mercados de Canadá, India y Australia, así como una versión global que el usuario puede personalizar.


title: QuickBooks

text: En 2013, Intuit anunció la reconstrucción “desde cero” de QuickBooks Online, dando paso a la posibilidad de que terceros creen aplicaciones para pequeñas empresas en la plataforma, y ofreciendo a los clientes la opción de personalizar la versión en línea de QuickBooks.


title: QuickBooks

text: Ya en mayo de 2014, QuickBooks Online contaba con 624,000 suscriptores, un gran número para una plataforma de contabilidad en línea, en comparación con el software Xero, el cual, en julio de 2014, reportó 284,000 clientes.


title: QuickBooks

text: El sistema de QuickBooks Online es compatible con Google Chrome, Mozilla Firefox, Microsoft Edge, y Safari 11 o posterior (solo Mac) También se puede acceder a través de los sistemas operativos Android e iOS.


title: QuickBooks

text: Las versiones de este producto están disponibles en múltiples países. Las regiones canadienses, británicas y australianas de Intuit ofrecen versiones de QuickBooks que respaldan las necesidades únicas del cálculo de impuestos de cada región, como el impuesto a las ventas GST, HST o PST de Canadá, el IVA para la edición del Reino Unido y el impuesto a las ventas GST de Australia. La edición QuickBooks UK también incluye soporte para el IVA irlandés y sudafricano. QuickBooks Enterprise se retiró del mercado de UKI en el año 2014.


title: QuickBooks

text: En América Latina, QuickBooks lanzó su versión en español para México, además, el programa se adaptó a las necesidades del país ya que cuenta con los impuestos más utilizados del Servicio de Administración Tributaria (SAT), pero incluso se pueden personalizar a las necesidades de cada usuario.


title: QuickBooks

text: La versión para Mac (OSX) solo está disponible en los Estados Unidos, mientras que QuickBooks Desktop solo está disponible en alquiler y suscripción para usuarios en el Reino Unido e Irlanda.


title: QuickBooks

text: Intuit ha integrado en QuickBooks distintas características basadas en la web, entre ellas se incluyen el acceso remoto, la asistencia remota de nómina y subcontratación, diversas funciones de pago electrónico, banca en línea, conciliación de cuentas, características de mapeo a través de la integración con Google Maps, opciones de marketing a través de Google y funcionalidad mejorada de correo electrónico por medio de Microsoft Outlook y Outlook Express.


title: QuickBooks

text: QuickBooks Point of Sale es un sistema capaz de reemplazar la caja registradora de un minorista, de rastrear su inventario, sus ventas e información del cliente, además de proporcionar informes para administrar su negocio y servir a sus clientes.


title: QuickBooks

text: A través de Solutions Marketplace, Intuit exhortó a los desarrolladores de software de terceros a crear programas que llenen áreas de nicho para industrias específicas, que se integren con QuickBooks.


title: QuickBooks

text: Intuit se asoció con Lighter Capital para crear un fondo de $15 millones para desarrolladores que diseñan aplicaciones para Intuit Quickbooks. Intuit Developer Network brinda recursos técnicos y de marketing, además de kits de desarrollo de software (SDK).


title: QuickBooks

text: El software de preparación de impuestos Lacerte y ProLine de Intuit para contadores profesionales que preparan declaraciones de impuestos se integra con QuickBooks de esta manera, así como Microsoft Office.


title: Base Amundsen-Scott

text: La base Amundsen-Scott es una estación de Estados Unidos que se encuentra prácticamente en el polo sur geográfico. Es el lugar más meridional del planeta. Está habitado de manera permanente. Su nombre honra a Roald Amundsen y a Robert F. Scott, los primeros que alcanzaron el polo sur en 1911 y 1912, respectivamente. La base cuenta con un aeropuerto denominado Aeródromo Jack F. Paulus con una pista de 3658 m de longitud, que entre octubre y febrero de cada año recibe varios vuelos diarios de aviones equipados con esquíes desde la base McMurdo para el transporte de suministros, operación colectivamente denominada Deep Freeze.


title: Base Amundsen-Scott

text: Esta base se construyó en noviembre de 1956 para servir de apoyo al Año Geofísico Internacional en 1957, y ha permanecido ocupada de manera continuada desde entonces. Actualmente se sitúa a unos 100 m del polo sur geográfico, ya que, debido a que se encuentra sobre un glaciar, las instalaciones se desplazan respecto del Polo Sur Geográfico a razón de unos 10 m por año. Aunque los Estados Unidos han mantenido continuamente una instalación en el Polo Sur desde 1957, el amarradero central, la galera y las unidades de comunicación han sido construidos y reposicionados varias veces. Todas las instalaciones que contienen estas unidades centrales han sido denominadas siempre "Amundsen-Scott South Pole Station" (estación del polo sur "Amundsen-Scott").