title: Barroco andino

text: Juli, conocida como "La pequeña Roma de América" ha sido el gran centro misional jesuítico del altiplano, contaba con cuatro iglesias: San Juan de Letrán, Santa Cruz de Jerusalén, Nuestra Señora de la Asunción y San Pedro Mártir.


title: Barroco andino

text: Los dominicos poseyeron el Santuario de Pomata donde se venera la Virgen del Rosario, el más famoso de esta comarca después de la Basílica de Nuestra Señora de Copacabana que estaba a cargo de los agustinos. El templo de Santiago Apóstol de Pomata marca la culminación del estilo mestizo.


title: El planeta de los simios (novela)

text: El planeta de los simios (en francés: "La planète des singes") es una novela distópica escrita por Pierre Boulle, publicada por primera vez en francés por la editorial Julliard en 1963. Como su título indica, trata sobre un planeta en el que los simios, y no los humanos, son la raza dominante.


title: El planeta de los simios (novela)

text: En 1968 fue adaptada al cine en la película "El planeta de los simios" de Franklin Schaffner. El impacto de la película generó numerosas secuelas, series de televisión, un "remake", un "reboot" y varias series de cómics cada vez más alejados de la obra original. Por otra parte, el éxito de la franquicia también propició la fama de la novela de Pierre Boulle.


title: El planeta de los simios (novela)

text: En una época en que los viajes interplanetarios están a la orden del día, una pareja de enamorados cruza el espacio en plena luna de miel. Durante el viaje, encuentran una botella vagando por el espacio, con un pergamino en su interior. En dicho pergamino, el periodista Ulises Mérou narra su historia.


title: El planeta de los simios (novela)

text: En el año 2500, Mérou acompaña al Profesor Antelle, a su ayudante Levain y al chimpancé Héctor en un viaje espacial hacia la estrella Betelgeuse, situada en el cinturón de Orión. Una vez alcanzada la estrella, deciden explorar uno de sus planetas en órbita, Soror. Allí descubren una civilización compuesta por simios: chimpancés, gorilas y orangutanes. La raza humana, en cambio, vive en estado salvaje, como si de animales se tratara. Tras perder a sus compañeros y ser capturado en una partida de caza, Mérou deberá demostrar a sus captores que no es un animal, sino un ser civilizado. Para ello, será ayudado por la Doctora Zira.


title: El planeta de los simios (novela)

text: En la novela, hay tres especies de simios inteligentes, que comparten una misma cultura y viven en una sociedad similar a la de los humanos terrícolas de mediados del siglo XX; estas tres especies son los chimpancés, los gorilas y los orangutanes, cada especie tiene rasgos de personalidad característicos y ocupan puestos afines a tales rasgos:


title: El planeta de los simios (novela)

text: La novela fue publicada en el Reino Unido con el título "Monkey Planet" ('Planeta simio'), con traducción de Xan Fielding (1918- 1991).


title: El planeta de los simios (novela)

text: La novela fue adaptada al cine de manera más o menos fiel en la cinta "El planeta de los simios" (1968) dirigida por Franklin Schaffner, generando toda una franquicia a su alrededor, con cuatro continuaciones y dos series de televisión. En 2001 se realizó un remake de la película, también titulado "El planeta de los simios", dirigida por Tim Burton, que bien se trata de una versión libre de la misma, teniendo muy pocos puntos en común con la novela original. En 2011 se estrenó un reboot de la franquicia titulado "El origen del planeta de los simios" dirigido por Rupert Wyatt, el cual, siguiendo la dinámica de la anterior entrega, también se aleja tanto de la novela como de la saga iniciada con la versión de 1968.


title: Valle de Mena

text: El Valle de Mena es un municipio situado en la provincia de Burgos, comunidad autónoma de Castilla y León (España), comarca de Las Merindades y partido judicial de Villarcayo.


title: Valle de Mena

text: Limita al sur con los municipios burgaleses de Valle de Losa, Junta de Traslaloma y Merindad de Montija; al norte con la comarca vizcaína de Las Encartaciones; al este con el alavés Valle de Ayala y al oeste con el cántabro Valle de Soba.


title: Valle de Mena

text: Valle de Mena es el municipio más septentrional de la Provincia de Burgos y el más cercano a la costa de toda Castilla y León. Desde el extremo norte del término municipal hasta el litoral cántabro en línea recta solo hay 18 kilómetros.


title: Valle de Mena

text: Municipio de gran riqueza monumental y belleza natural, con los Bosques del Valle de Mena declarados Lugar de Importancia Comunitaria, está formado por 59 pueblos o entidades singulares y 126 núcleos de población, de entre los cuales Villasana de Mena se alza como capital del municipio.


title: Valle de Mena

text: Aunque pertenece a la comarca de Merindades este valle se encuentra en la vertiente norte de la cordillera Cantábrica, atravesado por el río Cadagua, que tiene su nacimiento en el pueblo del que toma su nombre el río, y flanqueado al sur por los montes de La Peña, y al norte por la sierra de Ordunte que da nombre al pantano que en ella se encuentra. Desde el punto de vista eclesiástico este Valle es parte de la diócesis de Santander.


title: Valle de Mena

text: El Valle de Mena es una depresión con bordes claramente delimitados y se caracteriza desde un punto de vista geológico por presentar grandes espesores de sedimentos, suavemente plegados e intruidos por diapiros salinos.


title: Valle de Mena

text: Hidrográficamente, el Valle de Mena es una excepción dentro del contexto de Castilla y León, porque es una de las pocas zonas de la Comunidad y la única de Burgos, que pertenecen a la vertiente cantábrica. Concretamente, las aguas de la red hidrográfica del Valle de Mena, son afluentes por la izquierda de la ría de Bilbao, en el límite físico entre Baracaldo y el propio Bilbao, que desemboca directamente en el Mar Cantábrico o Golfo de Vizcaya.


title: Valle de Mena

text: En realidad, el término municipal del Valle de Mena, está constituido por tres valles bien definidos, el valle del río Ordunte, el del río Cadagua, y el de Tudela, formado a su vez por varios arroyos.


title: Valle de Mena

text: Los ríos principales son el Ordunte y el Cadagua, debido al recorrido y caudal que presentan, así como porque constituyen el drenaje de la mayor parte del área de estudio. Otros cursos de agua importantes, son el Romarín, el Ayega, el Arceniega, y el San Miguel, que escapan del Término Municipal.


title: Valle de Mena

text: Los arroyos y ríos afluentes del Ordunte más importantes son: La Garma, Santiago, Las Torcas, Vallondo, Los Hoyuelos, Burceña y Alisal.


title: Valle de Mena

text: Asimismo, los afluentes más importantes del Cadagua son el Hijuela, Los Valles, La Rata, Arroyo del Escaño, San Miguel y el Ordunte.


title: Valle de Mena

text: La principal vía de acceso al término municipal, la constituye la carretera CL-629 que recorre de este a oeste la totalidad del valle, enlazando las localidades de Balmaseda y Bercedo con Villasana de Mena, lo que permite el acceso desde Vizcaya por un lado, y desde Burgos (por Villarcayo) desde otro. Esta carretera enlaza por el oeste con la N-629, que permite la comunicación con Cantabria.


title: Valle de Mena

text: Otras dos carreteras importantes que atraviesan el valle son, por un lado la BU-554 (Villasana– Artziniega), que comunica el Término Municipal con la provincia de Álava. La BU-550 (Arceniega–Quincoces de Yuso), permite el acceso desde el Valle de Losa. Además, en el extremo nordeste, discurre la CL-620 (Vitoria–Ramales de la Victoria), que enlaza las poblaciones de Valmaseda y Artziniega.


title: Valle de Mena

text: Asimismo existe una serie de carreteras de carácter local, que pretenden la conexión entre los diferentes núcleos de población. Es de destacar la que enlaza Sopeñano con Villasana de Mena, así como la carretera de Villanueva de Mena a Nava de Ordunte.


title: Valle de Mena

text: Para finalizar con las vías de comunicación, hay que destacar que de Este a Oeste, y paralelo a la CL-629, circula el ferrocarril FEVE de Bilbao a La Robla, que hasta hace poco tiempo únicamente era utilizado como tren de carga. En el pasado transportaba pasajeros, propósito para el que se vuelve a emplear en la actualidad.


title: Valle de Mena

text: El primer alcalde, en 1979, fue José Luis Ranero Gutiérrez, a quien siguió Armando Robredo Cerro (PSOE), desde 1979 hasta 2019. En 2019 accede al cargo Lorena Terreros, también del PSOE.


title: Valle de Mena

text: El sector servicios es el sector económico predominante en el Valle de Mena con el 41,3% de personas ocupadas. En segundo lugar, destaca el sector industrial, con el 29,3% de la población ocupada.


title: Valle de Mena

text: Por su parte, la agricultura aún tiene cierta representación 15,2% y la construcción ronda el 14,2% de las personas ocupadas.


title: Valle de Mena

text: Respecto a la distribución de las empresas por sector de actividad, las relacionadas con el sector servicios son las mayoritarias, casi seis de cada diez. El segundo grupo más importante lo conforman las empresas relacionadas con la industria, con el 20,1%. El porcentaje de empresas de construcción alcanza el 13,4% y la agricultura el 8,7%.


title: Valle de Mena

text: Hasta el cierre de la factoría de la Sociedad Española de Productos Fotográficos Valca S.A. (Valca) en 1993, esta representaba la primera fuente de empleo del Valle de Mena ya que llegó a tener más de 200 empleados. La suspensión de pagos y posterior cierre de la empresa provocaron una importante crisis económica y social en el municipio a comienzos de los años 90)


title: Valle de Mena

text: En líneas generales se observa que el sector comercial cada vez ha ido adquiriendo mayor presencia en el Valle de Mena. El incremento paulatino de población ha hecho que se eleve también el número de establecimientos comerciales. Destaca entre estos la reciente apertura del Centro Comercial "El Valle" de la sociedad cooperativa Coviran. Dentro del comercio minorista, las actividades no dedicadas a alimentación suponen el 44%, el sector alimentación el 42% y el resto de comercios minoristas representan alrededor del 14%.


title: Valle de Mena

text: Entre las principales actividades comerciales mayoristas destaca, con amplia diferencia, el de materias primas agrarias, alimentos, bebidas y tabaco, con el 47% del comercio mayorista.


title: Valle de Mena

text: El comercio no especificado supone el 23% y el de artículos de consumo duradero y otro interindustrial, un 15% respectivamente.


title: Valle de Mena

text: El porcentaje de población activa del Valle (64,9%) es similar al de la comarca (67,3%), inferior a la media provincial (67,31%) y nacional (69,7%).


title: Valle de Mena

text: El paro registrado –309 personas a 31 de diciembre de 2012– en relación con la población activa se sitúa en el 12,13%, mucho menor que en la comunidad autónoma de Castilla y León (16,32%), la provincia de Burgos (16,09%) y el territorio nacional (20,9%).


title: Valle de Mena

text: El nivel de renta de 1 a 10 es de 6. El rendimiento neto medio declarado fue en 1993 de unos 9000 euros. El número de vehículos según el padrón municipal de 2005 es de 1612 automóviles y 466 camiones y furgonetas.


title: Valle de Mena

text: El número de oficinas bancarias es de 7: 3 bancos (Banco Bilbao Vizcaya Argentaria, Banco de Castilla, y Banco de Santander), el de cajas de ahorro es de 4 (La Caixa, Caja de Burgos, Caja Círculo y Caja Rural Burgos).


title: Valle de Mena

text: Entre su inmenso patrimonio histórico-artístico cabe destacar la importante cantidad de patrimonio románico. Especialmente significativas son la iglesia de Siones y la iglesia de Vallejo, que son poblaciones situadas en la ladera de los montes de La Peña. El Valle de Mena es el núcleo primitivo del reino de Castilla; en el año 800, en la localidad menesa de Taranco de Mena, la reciente tradición dice que nace testimonialmente Castilla, con un documento posterior transcrito en el Becerro Galicano de San Millán de la Cogolla,y los vestigios de arte románico primigenio atestiguan la fuerte presencia cristiana desde antiguo.


title: Valle de Mena

text: El 5 de febrero de 2013, Iberia (aerolínea) comunicó al ayuntamiento del Valle de Mena el próximo "bautismo" de una de sus nuevas unidades de Airbus A320 con el nombre del municipio, aceptando así la propuesta municipal. Este nuevo aparato entró en servicio en abril de ese mismo año tras su llegada al aeropuerto de Madrid-Barajas desde la factoría Airbus desde Toulouse, Francia.


title: Valle de Mena

text: El avión "Valle de Mena" ha llegado a decenas de destinos en Europa y Norte de África, y es el primero en tener perfil en las redes sociales Facebook y Twitter.


title: Valle de Mena

text: En octubre de 2014, la revista "Carta Local," editada y distribuida entre los Ayuntamientos y Diputaciones por la Federación Española de Municipios y Provincias (FEMP), eligió la Casa Consistorial de Ayuntamiento del Valle de Mena como ilustración de su portada.


title: Valle de Mena

text: El 18 de abril de 2015, la Organización Nacional de Ciegos de España, ONCE, dedicó su cupón del sábado al parque estelar del Valle de Mena, emitiendo un total de 5,5 millones de cupones con la imagen del municipio en toda España, de forma gratuita.


title: Valle de Mena

text: El equipo local de fútbol, el C.D. Menés, está inscrito en la Federación Vizcaína de Fútbol, al igual que el Trueba C.F. de Espinosa de los Monteros. La razón es la proximidad con Vizcaya a efecto de los desplazamientos para disputar los partidos.


title: Valle de Mena

text: El día 13 de agosto, la Sociedad Estatal de Loterías y Apuestas del Estado, SELAE (antes ONLAE), dedicó también su décimo de Lotería Nacional del jueves al Parque estelar del Valle de Mena, emitiendo 100 000 billetes (1 millón de décimos) con la imagen del municipio, de forma gratuita.


title: Cordillera de Talamanca

text: La cordillera de Talamanca es la de mayor elevación en el sur de América Central. Se extiende desde la parte sur del Valle Central de Costa Rica y continúa en territorio de la República de Panamá con los nombres de Cordillera de Chiriquí o Cordillera Central. En Costa Rica, a través de la Carretera Interamericana Sur se puede llegar hasta uno de los cerros más altos de la cordillera (y el de más fácil acceso), el cerro Buenavista (3491 m), más comúnmente llamado Cerro de la Muerte, pues existen historias que afirman que los transeúntes que iban del Valle del General hacia San José, al hacer noche en el cerro, morían de frío en el lugar.


title: Cordillera de Talamanca

text: El pico más alto es el Cerro Chirripó (3820 m), localizado dentro del parque nacional del mismo nombre. También alberga al Parque Internacional La Amistad, que comparte territorio con el país vecino, Panamá, y al parque nacional Volcán Barú, el cual alberga al volcán más alto de la cordillera y del sur de América Central. Este parque es la zona protegida más grande de Costa Rica y fue declarada reserva de la biosfera por la Unesco en 1990. Es de gran importancia porque sirve de hábitat a especies grandes de mamíferos como la danta, el jaguar, el puma y muchas especies de aves como el quetzal y varias especies de aves canoras.


title: Cordillera de Talamanca

text: En elevaciones sobre los 1800 m predominan los bosques de robles de gran tamaño en toda la cordillera. Alrededor de los 3200 m comienza la transición del bosque montano hacia el páramo, donde se pueden ver arbustos y bambú enano hasta los 3300 m. Hacia los 3400 m predominan gramíneas y asteráceas muy resistentes a los cambios bruscos de temperatura. El páramo alcanza temperaturas nocturnas de congelación desde los 3300 m. Existen temperaturas récord desde los -2 °C hasta los -4 °C. A altitudes inferiores estas se dan de forma estacional, especialmente entre los meses de diciembre y marzo.


title: Cordillera de Talamanca

text: La cordillera de Talamanca alberga ecosistemas de gran importancia, entre ellos el páramo y las turberas.


title: Cordillera de Talamanca

text: El páramo de altura se ubica principalmente en los bosques y matorrales subalpinos, ubicados a una altitud entre 3100–3300 m y los matorrales y herbazales alpinos, ubicados entre 3300–3819 m.


title: Cordillera de Talamanca

text: Las turberas son humedales que se ubican en depresiones topográficas, en terrenos mal drenados y se inundan periódicamente.  En Costa Rica se ubican en los pisos altitudinales montano bajo y montano alto. La flora es similar a los páramos de elevaciones altas e incluye también árboles de roble ("Quercus" spp.), y plantas de "Blechnum" en asociación con el género de briófitas "Sphagnum". Otros géneros comunes son "Rubus, Pteridium, Comarostaphyllis," entre otros"." La turbera de El Empalme sufre mayor presión de la actividad agrícola y conforme se aumenta en altitud se da un incremento en la diversidad florística.


title: Geometría algebraica

text: La geometría algebraica es una rama de la matemática que, como sugiere su nombre, combina el álgebra abstracta, especialmente el álgebra conmutativa, con la geometría analítica. Se puede comprender como el estudio de los conjuntos de soluciones de los sistemas de ecuaciones algebraicas. Cuando hay más de una variable, aparecen las consideraciones geométricas que son importantes para entender el fenómeno. Podemos decir que la materia en cuestión comienza cuando abandonamos la mera solución de ecuaciones, y el tema de "entender" todas las soluciones se vuelve tan importante como el de encontrar alguna solución, lo cual lleva a las "aguas más profundas" del mundo de la matemática, tanto conceptual como técnicamente.


title: Geometría algebraica

text: En la geometría algebraica clásica, el principal objeto de interés son los conjuntos donde se anula cierta colección de polinomios, lo que quiere decir, el conjunto de todos los puntos que satisfacen simultáneamente una o más ecuaciones polinómicas. Por ejemplo, una esfera de radio "r" de dos dimensiones en el espacio euclídeo de tres dimensiones R³ se puede definir como el conjunto de todos los puntos ("x", "y", "z") tales que


title: Geometría algebraica

text: Un círculo "inclinado" en R³ puede definirse como el conjunto de todos los puntos ("x", "y", "z") que satisfacen las dos ecuaciones polinómicas siguientes:


title: Geometría algebraica

text: Comenzamos en primer lugar con un cuerpo "k". En geometría algebraica clásica, este cuerpo fue siempre C, los números complejos, pero muchos de los resultados son también ciertos si solo asumimos que "k" es algebraicamente cerrado. Definimos formula_4, llamado n-espacio afín sobre k, como "k". Usaremos esta notación pues no siempre se trabajará con un cuerpo "k". Abstractamente hablando, formula_4 es, de momento, solamente una colección de puntos.


title: Geometría algebraica

text: Diremos que una función formula_8 es regular si puede escribirse mediante un polinomio, esto es, si existe un polinomio p sobre k [x...,x] tal que para cada punto (t...,t) de formula_7, f(t...,t)=p(t...,t). Las funciones regulares sobre el n-espacio afín son de esta manera lo mismo que los polinomios sobre "k" en n variables. Escribiremos las funciones regulares sobre formula_7 como formula_11.


title: Geometría algebraica

text: Diremos que un polinomio "se anula" en un punto si al evaluarlo en él el resultado es cero. Sea S un conjunto de polinomios en formula_11. El "conjunto anulador de S" (o "locus anulador") es el conjunto V(S) de todos los puntos en formula_13 donde cada polinomio de S se anule. En otras palabras,


title: Geometría algebraica

text: Un subconjunto de formula_7 que es un V(S) para algún S se llama conjunto algebraico afín. La V se refiere a la inicial de "variedad". En muchos textos no existe diferencia entre variedad algebraica afin y conjunto algebraico afín, sin embargo es usual referirse a V(S) como variedad algebraica afín cuando no se puede expresar como unión de dos subconjuntos algebraicos afines propios (contenidos en el sentido estricto). En cualquier caso, esta última definición coincide con la de conjunto algebraico afín irreducible. De forma que, en determinados textos, las nociones de "variedad" e "irreducibilidad" son equivalentes.


title: Geometría algebraica

text: Dado un conjunto V de formula_7 del que sepamos que es una variedad, sería deseable determinar el conjunto de polinomios que lo genera, aunque haremos una definición para un caso más general: si V es cualquier subconjunto de formula_7 (no necesariamente una variedad), definimos I(V) como el conjunto de todos los polinomios cuyo conjunto anulador contiene a V. La I esta vez es por Ideal: si tengo dos polinomios "f" y "g" y los dos se anulan en V, entonces "f"+"g" también se anula en V, y si "h" es cualquier polinomio, entonces "hf" se anula en V, así que I(V) es siempre un ideal de formula_11.


title: Geometría algebraica

text: Dos cuestiones que se plantean ahora son: si tenemos un subconjunto V de formula_7, ¿cuándo es V=V(I(V))? Y, si tenemos un conjunto de polinomios, S, ¿cuándo es S=I(V(S))? La respuesta a la primera cuestión la provee la introducción de la topología de Zariski, una topología en formula_7 que refleja directamente la estructura algebraica de formula_11. Entonces V=V(I(V)) si y solo si V es un conjunto Zariski-cerrado. La respuesta a la segunda cuestión viene dada por la "Hilbert Nullstellensatz". En una de sus formas, dice que S=I(V(S)) es el ideal radical del ideal generado por S.


title: Geometría algebraica

text: Por varias razones no siempre queremos trabajar con todo el ideal correspondiente a un conjunto algebraico V. El teorema de la base de Hilbert implica que los ideales en formula_11 siempre se generan finitamente.


title: Geometría algebraica

text: Entonces se tiene que un conjunto algebraico es una "irreducible" (o en algunos casos simplemente "variedad") si y solo si los polinomios que lo definen generan un ideal primo del anillo de polinomios.


title: Geometría algebraica

text: Al igual que las funciones continuas son las aplicaciones naturales en los espacios topológicos y las funciones suaves son las aplicaciones (morfismos) naturales en las variedades diferenciables, existe una clase natural de funciones sobre un conjunto algebraico, llamadas "regulares". Una función regular sobre un conjunto algebraico V contenido en formula_7 está definida como la restricción de una función regular en formula_7, en el sentido definido arriba.


title: Geometría algebraica

text: Puede parecer antinaturalmente restrictivo el requerir que una función regular siempre se extienda al espacio ambiente, pero esta situación es muy similar a la que se da en un espacio topológico normal, donde el teorema de extensión de Tietze garantiza que una función continua en un subconjunto cerrado siempre puede extenderse al espacio topológico ambiente.


title: Geometría algebraica

text: Al igual que las funciones regulares en un espacio afín, las funciones regulares en V forman un anillo, que denotamos como k[V]. A este anillo se le llama el anillo coordenado de V.


title: Geometría algebraica

text: Ya que las funciones regulares en V provienen de las funciones regulares en formula_7, debería haber una relación entre sus anillos coordenados. Específicamente, cogiendo una función de k[V] lo estamos haciendo en formula_11, y dijimos que era la misma que otra función si daban los mismos valores cuando las evaluávamos en V. Esto es lo mismo que decir que su diferencia es cero en V. De esto podemos ver que k[V] es el cociente formula_27.


title: Geometría algebraica

text: Usando las funciones regulares desde una variedad afín a formula_28, podemos definir las funciones regulares de una variedad afín a otra. Primero definiremos una función regular de una variedad a un espacio afín: sea V una variedad contenida en formula_7. Elige "m" funciones regulares en V, y llámalas f...,f. Definimos una función regular f de V a formula_30 mediante f(t...,t)=(f...,f). En otras palabras, cada f determina una coordenada del rango de f.


title: Geometría algebraica

text: Si V es una variedad contenida en formula_30, decimos que f es una función regular de V a V' si el rango de f está contenido en V.


title: Geometría algebraica

text: Esto convierte a la colección de todas las variedades afines en una categoría, cuyos objetos son variedades afines y cuyos morfismos son las aplicaciones regulares. El teorema siguiente caracteriza esta categoría:


title: Geometría algebraica

text: Considérese la variedad V(y=x²). Si la dibujamos en un sistema de coordenadas cartesianas obtenemos una parábola. Según x crece, vemos que la pendiente de la línea que va desde el origen hasta el punto (x, x²) se hace más y más grande. Según x decrece, la pendiente de la misma se hace más y más pequeña.


title: Geometría algebraica

text: Comparemos esto con la variedad V(y=x³). Ésta es una ecuación cúbica. Según x crece, la pendiente de la línea desde el origen hasta el punto (x, x³) se hace mayor, como antes. Pero, al contrario que en la anterior, según x decrece, la pendiente de la misma línea se hace mayor. Así que el comportamiento "al infinito" de V(y=x³) es diferente del de V(y=x²). Sin embargo, es difícil dar sentido al concepto de "al infinito", si nos restringimos al espacio afín.


title: Geometría algebraica

text: El remedio a esto es trabajar en el espacio proyectivo, que tiene propiedades análogas a las de un espacio de Hausdorff compacto. Entre otras cosas, nos permite hacer precisa la noción de "al infinito" mediante la inclusión de puntos extra. El comportamiento de una variedad en aquellos puntos extra nos da más información sobre ella. Y se ve que V(y=x³) tiene una singularidad en uno de aquellos puntos extra, pero V(y=x²) es suave.


title: Geometría algebraica

text: Los primeros geómetras algebraicos se dieron cuenta rápidamente de que el espacio proyectivo tiene propiedades mucho mejores que el afín ordinario. Por ejemplo, el Teorema de Bézout sobre el número de puntos de intersección entre dos variedades puede ser mostrado en su forma más afilada solo en el espacio proyectivo. Por esta razón, este espacio tiene un papel fundamental en la geometría algebraica.


title: Geometría algebraica

text: El estudio moderno de la geometría algebraica redefine los objetos básicos de su estudio. Las variedades quedan subsumidas en el concepto de esquema, de Alexander Grothendieck. Este viene de la observación de que si las k-álgebras reducidas finitamente generadas son objetos geométricos, entonces quizás cualquier anillo conmutativo podría serlo. Como se comprueba así, este es un nuevo punto de vista muy fructífero, y es la base para toda la investigación moderna en geometría algebraica.


title: Geometría algebraica

text: Una clase importante de variedades son las variedades abelianas, que son aquellas cuyos puntos forman un grupo...


title: Geometría algebraica

text: Los ejemplos prototípicos son las curvas elípticas, que fueron un instrumento fundamental para la prueba del último teorema de Fermat y se usan también en criptografía de curvas elípticas.


title: Geometría algebraica

text: Mientras que mucha de la geometría algebraica trata de proposiciones abstractas y generales sobre variedades, también se han desarrollado los métodos para la computación efectiva con polinomios concretos dados. La técnica más importante es la de las bases de Gröbner, que se emplea en todos los sistemas de álgebra computacional.


title: Geometría algebraica

text: La geometría algebraica fue desarrollada enormemente por los geómetras italianos a principios del siglo XX. Enriques clasificó las superficies algebraicas salvo isomorfismo biracional. El estilo de este grupo de matemáticos fue muy intuitivo y no tenía el rigor moderno.


title: Geometría algebraica

text: Sobre los años 1930 y 1940, Oscar Zariski, André Weil y otros se dieron cuenta de que esta disciplina necesitaba refundarse mediante el álgebra conmutativa. El álgebra conmutativa (como el estudio de los anillos conmutativos y sus ideales) había sido y fue desarrollada por David Hilbert, Max Noether, Emanuel Lasker, Emmy Noether, Wolfgang Krull y otros. Antes de ellos no existían fundamentos estándar para la geometría algebraica.


title: Geometría algebraica

text: En los años 1950 y 1960, Jean-Pierre Serre y Alexander Grothendieck rehicieron la fundamentación haciendo uso de la teoría de haces. Más tarde, alrededor de 1960, se desarrolló la idea de los esquemas, conjuntamente con el refinado aparato del álgebra homológica. Tras una década de rápido desarrollo, el campo se estabilizó en los años 1970, y surgieron aplicaciones en la teoría de números y en las más clásicas cuestiones geométricas de variedades algebraicas, singularidades y módulos.


title: Juan II de Liechtenstein

text: Juan II de Liechtenstein (en alemán: "Johann von Liechtenstein") (Lednice, 5 de octubre de 1840 - Valtice, 11 de febrero de 1929) fue un príncipe de Liechtenstein entre 1858 y 1929. Era hijo del príncipe Luis II de Liechtenstein y de su esposa, la condesa Francisca de Paula Kinsky de Wchinitz y Tettau.


title: Juan II de Liechtenstein

text: Posee el , llegando a celebrar el 70º aniversario de su ascenso al trono. Sólo le superan Luis XIV de Francia, Isabel II del Reino Unido y Bhumibol Adulyadej de Tailandia.


title: Juan II de Liechtenstein

text: Juan II nunca se casó debido a su homosexualidad. Casi nunca visitó el pequeño país, permaneciendo en sus posesiones austriacas. Le sucedió en el trono su hermano menor, Francisco I.


title: Grândola, Vila Morena

text: Grândola, Vila Morena ("Grândola, Villa Morena") es una canción compuesta por José Afonso que fue escogida por el Movimiento de las Fuerzas Armadas (MFA) para ser la segunda señal de la Revolución de los Claveles de Portugal. La canción hace referencia a la fraternidad entre las personas de Grândola, en el Alentejo, y había sido prohibida por el régimen salazarista como una música del partido comunista de Moscú. En la madrugada del 25 de abril de 1974 la canción fue retransmitida en la Rádio Renascença, la emisora católica portuguesa, como señal para la confirmación del inicio de la revolución. Esta canción se convirtió en un símbolo de la revolución y de la democracia en Portugal.


title: Grândola, Vila Morena

text: José "Zeca" Afonso compuso esta canción como homenaje a la "Sociedad Musical Fraternidad Operaria Grandolense" de la villa portuguesa de Grândola. El 17 de mayo de 1964 Zeca actuó en esta ciudad. Esta actuación fue importante para el artista por varios motivos. En ella conoció al guitarrista Carlos Paredes, de cuya maestría con la guitarra quedó impresionado. Por otro lado, le impresionaron también la conciencia y madurez política de los miembros de la Sociedad Musical y sus escasos pero bien aprovechados recursos, con una biblioteca, según palabras del propio Afonso, "con claros objetivos revolucionarios".


title: Grândola, Vila Morena

text: La canción fue incluida en el álbum "Cantigas de Maio", grabado en Hérouville (Francia) entre el 11 de octubre y el 4 de noviembre de 1971, que se editó en diciembre de ese año. Fue la quinta canción de ese disco, que contó con los arreglos y dirección musical de José Mário Branco. Su primera interpretación en vivo tuvo lugar en Santiago de Compostela (La Coruña) España, el 10 de mayo de 1972.


title: Grândola, Vila Morena

text: El 29 de marzo de 1974, "Grândola, Vila Morena" fue la canción de cierre de un espectáculo de Amalia Rodrigues en el Coliseo de Lisboa. Asistieron al mismo varios militares del (MFA) Movimiento de las Fuerzas Armadas que la escogieron como señal de arranque para la incipiente Revolución de los Claveles; se ha atribuido la elección a Otelo Saraiva de Carvalho en concreto. En ese espectáculo, la censura del régimen dictatorial de Salazar había prohibido varias canciones de José "Zeca". Entre ellas estaban: "Venham mais cinco" ("¡Choca esos cinco!"), "Menina dos olhos tristes" ("Muchacha de los ojos tristes"), "A morte saiu à rua" ("La muerte salió a la calle") y "Gastão era perfeito" ("Gastón era perfecto").


title: Grândola, Vila Morena

text: En una reunión previa al golpe militar contra el Estado Novo (que a esas alturas estaba dirigido por el sucesor de Oliveira Salazar tras la muerte de éste, el profesor Marcelo Caetano), el director de las operaciones, el mayor Saraiva de Carvalho y el capitán Costa Martins acuerdan con el locutor de Emissores Associados de Lisboa João Paulo Dinis la emisión de una primera señal a las 22.55 horas del 24 de abril en dicha emisora. Se trataba de la canción "E depois do adeus", de Paulo de Carvalho, con la que Portugal se había presentado ese año al Festival de Eurovisión. Hubo dos motivos para escoger esta señal: el primero es que Emissores Associados no podía escucharse más allá de un radio reducido a Lisboa y algunas poblaciones limítrofes. El segundo es que "Grândola vila morena" no casaba con la programación musical de la emisora, lo que podría hacer sospechar a la censura del régimen. Sería Dinis además quien convencerá a Saraiva de Carvalho de utilizar "Grândola" en lugar de la primera canción que este militar tenía en mente como señal, y que era otra composición del cantautor de Aveiro: "Venham mais cinco".


title: Grândola, Vila Morena

text: De este modo, y de acuerdo con lo que expone el periodista español Julio Diego Carcedo en su obra "Fusiles y claveles", el MFA contactó con los redactores del programa cultural "Limite", de la emisora católica Rádio Renascença y que eran en buena medida contrarios a la dictadura, para que en él se emitiera la canción de José Afonso. "Grândola" abriría la emisión del programa.


title: Grândola, Vila Morena

text: Efectivamente, a las 0.20 del día 25 de abril de 1974 en "Limite" se emitió "Grândola, Vila Morena", que era la segunda y última señal para dar comienzo al movimiento revolucionario que derrotaría a la dictadura de Salazar y daría libertad a Portugal y a su inmenso imperio colonial. Las fuerzas del ejército portugués organizadas por el MFA serían las encargadas de conseguir la libertad con el apoyo del pueblo que las cobijó con la colocación de claveles rojos en las bocas de los cañones de los tanques y los fusiles de los soldados. La primera señal fue emitida a las 22.55 del día 24 de abril y fue "E depois do adeus" ("Y después del adiós"), interpretada por Paulo de Carvalho.


title: Grândola, Vila Morena

text: El propio José Afonso no era, en un principio, consciente de la trascendencia que había alcanzado su composición. Él lo relata así:


title: Grândola, Vila Morena

text: En 1974 fue grabada por Amalia Rodrigues en el sencillo "Grândola" en cuyo reverso se encuentra la canción revolucionaria "Meu amor e marinheiro".


title: Grândola, Vila Morena

text: En 1987 fue grabada por el grupo de rock brasileño "365" en el LP "Mix de música São Paulo", que ocupó la séptima canción con el título de "Vila morena".


title: Grândola, Vila Morena

text: En las protestas de septiembre de 2012, por los recortes del gobierno portugués de Pedro Passos Coelho, los manifestantes entonaron el canto de "Grândola vila morena" como himno de las protestas.


title: Grândola, Vila Morena

text: El 15 de febrero de 2013, cuando el primer ministro Passos Coelho empezaba su intervención en una sesión de control al gobierno, fue interrumpido por gente que conformaba el movimiento "Que se lixe a Troika", integrado en la movilización de las manifestaciones del 2 de marzo. La gente, apostada en las tribunas del público de la cámara portuguesa, entonó la canción. Poco después, fue noticia en la televisión portuguesa el que los manifestantes del movimiento 15-M en España se manifestaran a los compases de la composición de "Zeca" Afonso.


title: Grândola, Vila Morena

text: En España grupos como los sevillanos Reincidentes o los vitorianos Betagarri o los cantautores Marina Rossell y Luis Pastor (amigo personal de José Afonso) han sido algunos de los muchos músicos que por todo el mundo han versionado "Grândola".


title: Grândola, Vila Morena

text: La canción se puede escuchar en el último episodio de "La casa de papel" del volumen 1 de la quinta temporada interpretado por la fadista Cidália Moreira y por los cantantes Cecilia Krull y Pablo Alborán.


title: Piedra de rayo

text: Las piedras de rayo, también conocidas popularmente como "ceraunias" —denominación latina— son los nombres que recibían ciertas piedras con forma puntiaguda e interpretados por diversas culturas como objetos de origen celeste o divino, y con propiedades curativas y supersticiosas. Muchas de estas piedras son naturales, pero la mayoría son hachas manufacturadas por el hombre paleolítico, generalmente bifaces, aunque también entran dentro de este catálogo piedras pulimentadas del neolítico. Estas piedras tienen cierta importancia en el origen de la prehistoria como disciplina científica y la paleoantropología, pues supuso uno de los cismas entre el pensamiento clásico en un pasado reciente y dominado con prontitud por el uso del metal, y un pensamiento moderno basado en un pasado antiguo dominado por la industria lítica.


title: Piedra de rayo

text: Las piedras de rayo han tenido diversos nombres por diversas culturas clásicas. En los cinco continentes han existido culturas que les han dado nombres e interpretaciones místicas o supersticiosas. Así, en Islandia o Japón se llamaban «piedras de trueno», en Suecia «mallas de Thor», en Hungría «flechas de Dios», «piedras de Ukko» en Finlandia, «dientes de rayo» en Java, «flechas de rayo» en India, «flechas de trueno» en Siberia, «dardos de hada» en Irlanda o "Silum Baling Go" (uña del dedo gordo del pie de Baling Go) en Borneo. Incluso hoy en día en Grecia, algunos campesinos griegos llaman a estas hachas de piedra "astropelekia", que significa «hachas del cielo». En Italia las llamaban "sagitta", debido a su forma de flecha, y en la antigua Roma "ceraunia".


title: Piedra de rayo

text: En la mayoría de los casos, como podemos deducir por los nombres que le daban las diversas culturas presentadas, pensaban que estos objetos eran producidos por los rayos al caer a la tierra, o formadas en las nubes y traídas a la tierra en el descenso del mismo, o sencillamente producciones divinas. Debido a que eran hallados en una época donde el uso del metal era la tecnología dominante y se tenía poco conocimiento sobre la antigüedad prehistórica, les sería difícil concebir un origen humano para dichas piedras, y para explicar unas forma de origen descaradamente no natural, eran interpretadas directamente como piedras de origen celeste o divino. Difícilmente se podía pensar en estas piedras como herramientas o artefactos, puesto que carecería de sentido que alguien fabrique herramientas de piedra existiendo el metal.


title: Piedra de rayo

text: A estas piedras se les asignaban distintas propiedades, como la protección contra naufragios, contra el fuego o los rayos, o relacionadas con propiedades curativas o para uso médico. Algunas religiones animistas pensaban que estos objetos eran espíritus o genios con poderes relacionados con fenómenos atmosféricos y naturales (litolatría).


title: Piedra de rayo

text: Hasta el siglo XVII seguía vigente esta idea mítica o supersticiosa de las "ceraunias", así nos consta por documentos históricos de Plinio el viejo, Suetonio, Isidoro de Sevilla o Paracelso. Georgius Agricola empieza a dudar sobre su origen celeste provocando que autores como Boecio de Boot especulen si éstos objetos de piedra serían armas de hierro que con el paso del tiempo se transformarían en piedra. El primer caso de afirmación de las herramientas de piedra como producción directa del hombre es el manuscrito sobre colecciones de rocas, fósiles y minerales, en forma de catálogo, "Metallotheca Vaticana", publicada en 1717, del físico italiano Michele Mercati. Aquí Mercati afirma que, después del Diluvio universal, pocos recordaban el uso del hierro y además se hacía muy difícil su extracción y aprovechamiento, y hubo que esperar a que la práctica se volviera a extender con los movimientos migratorios humanos. Mientras tanto, los hombres hacían herramientas de piedra en sustitución, las famosas "ceraunias", aunque ciertas ceraunias, en concreto las hachas pulimentadas, denominadas "ceraunia cuneata", no eran para él sino piedras «ideomorfas», es decir, piedras naturales con formas peculiares, aunque no niega que ciertas piedras puedan tener origen celeste. En 1723, el naturalista francés Antoine de Jussieu, en las memorias a la "Académie Royale des Sciences de Paris", también afirma que las ceraunias son herramientas humanas, comparándolas con las herramientas encontradas por pueblos del Caribe o Canadá. Y en 1734, el anticuario francés Nicholas Mahudel, en las memorias a la "Académie Royale des Inscription et Belles-Lettres", afirma lo mismo al destacar la semejanza funcional entre las ceraunias y otras herramientas. En suma, existieron también otros autores que mencionaron el posible origen humano de las ceraunias, y a finales del siglo XVIII ya se puede dar por zanjado el debate.


title: Gin Rummy

text: Gin rummy (o abreviado como gin) es un sencillo y popular juego de naipes de origen estadounidense creado por Elwood T. Baker en 1909. Pueden jugar de dos a cuatro jugadores, aunque el número ideal para una partida es de dos jugadores. El Gin fue creado con la intención de ser más rápido que el estándar rummy, pero no tan espontáneo como el "knock rummy".


title: Gin Rummy

text: El juego consiste en armar combinaciones que, como mínimo, deben estar formadas por tres cartas iguales (del mismo valor) o por tres cartas consecutivas del mismo palo.


title: Gin Rummy

text: No es posible utilizar una única carta para cumplir los requisitos de más de una serie. Es decir, una carta sólo puede formar parte de una única serie.


title: Gin Rummy

text: El "gin" se juega con una baraja inglesa de 52 cartas, sin comodines. Cada carta tiene un valor asociado:


title: Gin Rummy

text: Los ases pueden utilizarse para formar escaleras con los palos altos. Es decir que la combinación A♥ 2♥ 3♥ es válida, pero A♥ K♥ Q♥ también lo es.


title: Gin Rummy

text: Se reparten diez cartas entre todos los participantes,terminado el reparto, se retira y da vuelta a la carta superior de la pila, quedando a la vista de todos los jugadores, y así comienza la partida.


title: Gin Rummy

text: El siguiente jugador decidirá si tomar o no la carta volteada. En caso de hacerlo, deberá reemplazarla por otra carta de su mazo (no podrá ser la misma que tomó). Si no, podrá tomar una carta oculta de la pila. En el caso de que la carta que se haya robado no le interese al jugador, este podrá colocarla directamente en el montón de descarte.


title: Gin Rummy

text: Cuando un jugador muestra sus cartas termina el juego parcial. Los oponentes también deben enseñar sus combinaciones, y si el juego finalizó en knock tienen la posibilidad de colocar las cartas sin aparear en las combinaciones del jugador que ha abatido (posibilidad que no tiene el jugador que hizo knock).


title: Gin Rummy

text: Esta posibilidad es sólo la de colocar las cartas en las combinaciones expuestas por el jugador que finalizó, no de aprovechar sus cartas para hacer otras combinaciones. Por ejemplo, si el jugador que abatió tiene una escalera 5♦ 6♦ 7♦ y su oponente tiene los pares 6♥ 6♠ y 7♥ 7♠, no podrá tomar las cartas de la escalera para combinar sus parejas y formar tríos, que serían combinaciones válidas.


title: Gin Rummy

text: El juego únicamente podrá acabar cuando un jugador arme una combinación válida de cartas. Hay dos modalidades:


title: Gin Rummy

text: El procedimiento en ambos casos, consiste en colocar la undécima carta bocabajo y cantar knock o gin según corresponda. A continuación deberá mostrar todas sus cartas a los contrincantes.


title: Gin Rummy

text: El jugador que hace gin gana el juego parcial y recibe 20 puntos, más el valor de las cartas sin combinar de los contrincantes.


title: Gin Rummy

text: En cambio, el jugador que hace knock puede ganar o perder, según sea el valor de las cartas que le queden sin combinar y el valor de las cartas sin combinar del contrario. El jugador que gana el juego se anota la diferencia entre el valor de las cartas de las dos manos. Si gana el jugador que no hizo knock, recibe además 10 puntos extras. Este jugador también recibe los 10 puntos en caso de empate entre el valor de las cartas de los dos jugadores.


title: Síndrome de Möbius

text: El síndrome de Möbius o de Moebius es una enfermedad neurológica congénita extremadamente rara. Dos importantes nervios craneales, el 6º y el 7º, no están totalmente desarrollados, lo que causa parálisis facial y falta de movimiento en los ojos. Estos nervios controlan tanto el parpadeo y el movimiento lateral de los ojos como las múltiples expresiones de la cara. También pueden estar afectados otros puntos del sistema nervioso, entre ellos otros nervios cerebrales que controlan otras sensaciones y funciones.


title: Síndrome de Möbius

text: Los efectos clínicos son múltiples, entre otros, dificultades iniciales para tragar que pueden llevar a déficit de desarrollo y los problemas que conllevan la falta de sonrisa, el babeo, y el habla y la pronunciación defectuosas. Las alteraciones observadas en los ojos consisten principalmente en estrabismo y limitación del movimiento; afortunadamente, son poco frecuentes la ulceración de la córnea y otros cuadros relacionados con el mal desempeño de los párpados. Los problemas aparecen pronto y reflejan la incapacidad del niño para una higiene bucal apropiada después de las comidas y que la boca permanezca entreabierta.


title: Síndrome de Möbius

text: Desde 1880 Von Graefe y Saemish agruparon algunos pacientes con trastornos congénitos infrecuentes de la región facial y no progresivos, lo cual fue descrito más tarde en 1888 por Paul Julius Moebius, con el nombre de síndrome de Moebius, definido como "parálisis congénita de los núcleos de los pares craneales VI motor ocular externo, VII facial y otros pares craneales como: XII hipogloso, III motor ocular común, cuyo espectro clínico es variable; afecta a otros pares craneales y se asocia con múltiples malformaciones". Por ser esta una instancia clínica poco conocida, muchos pacientes han sido condenados a ser tratados como incapacitados mentales, el apoyo moral y social es indispensable, tanto para los afectados como para sus familiares.


title: Síndrome de Möbius

text: Según el Dr. Antonio Peréz Aytés, doctor de la asociación Española de pediatría, el síndrome de Moebius es una enfermedad heterogénea, y las diferentes causas aun son desconocidas. Sin embargo, numerosas evidencias obtenidas de estudios de necropsias, de observaciones clínicas y de los actuales estudios de neuroimagen (tomografía axial computarizada [TAC], resonancia magnética), defienden la hipótesis de que en la mayoría de los casos hay o bien una agenesia de los núcleos de los nervios craneales VI y VII, o bien esos núcleos comienzan su desarrollo de manera normal y más adelante, en alguna etapa del desarrollo embriofetal, y presuntamente por algún evento de tipo isquémico, se destruyen. Experimentos provocando alteraciones en el flujo uterino de animales de laboratorio han conseguido reproducir los defectos del Moebius observados en humanos.


title: Síndrome de Möbius

text: Por otro lado, la presencia de metrorragias intensas durante el embarazo de madres con hijos con s. Moebius es muy común. Igualmente, en algunos casos de s. Moebius las madres experimentan durante la gestación hipotensión severa a consecuencia de fuertes hemorragias después de un accidente de tráfico, y casos de madres expuestas durante la gestación a agentes con fuerte efecto vasoconstrictor. En este sentido es muy determinante la experiencia de Brasil donde se ha observado una fuerte relación entre la aparición de s. Moebius en recién nacidos cuyas madres habían ingerido dosis masivas de misoprostol intentando abortar de manera clandestina. El misoprostol, un análogo de la prostaglandina E1, actúa sobre el útero gestante provocando contracciones durante las cuales se produce una fuerte reducción de flujo sanguíneo uterino-fetal.


title: Síndrome de Möbius

text: En resumen, las causas del Moebius pueden ser muchas (genéticas, factores teratógenos, anomalías placentarias, etc.) pero en todos los casos hay una condición común: la agenesia o destrucción de los núcleos de los nervios VII y VI situados en tronco cerebral.


title: Síndrome de Möbius

text: Según el Dr. Antonio Peréz Aytés, doctor de la asociación Española de pediatría, el síndrome de moebius es una enfermedad heterogénea, y las diferentes causas aun son desconocidas. Sin embargo, numerosas evidencias obtenidas de estudios de necropsias, de observaciones clínicas y de los actuales estudios de neuroimagen (tomografía axial computarizada [TAC], resonancia magnética), defienden la hipótesis de que en la mayoría de los casos hay o bien una agenesia de los núcleos de los nervios craneales VI y VII, o bien esos núcleos comienzan su desarrollo de manera normal y más adelante, en alguna etapa del desarrollo embriofetal, y presuntamente por algún evento de tipo isquémico, se destruyen. Experimentos provocando alteraciones en el flujo uterino de animales de laboratorio han conseguido reproducir los defectos del Moebius observados en humanos.


title: Síndrome de Möbius

text: Por otra lado, la presencia de metrorragias intensas durante el embarazo de madres con hijos con s. Moebius es muy común. Igualmente, en algunos casos de s. Moebius las madres experimentan durante la gestación hipotensión severa a consecuencia de fuertes hemorragias después de un accidente de tráfico, y casos de madres expuestas durante la gestación a agentes con fuerte efecto vasoconstrictor. En este sentido es muy determinante la experiencia de Brasil donde se ha observado una fuerte relación entre la aparición de s. Moebius en recién nacidos cuyas madres habían ingerido dosis masivas de misoprostol intentando abortar de manera clandestina. El misoprostol, un análogo de la prostaglandina E1, actúa sobre el útero gestante provocando contracciones durante las cuales se produce una fuerte reducción de flujo sanguíneo uterino-fetal.


title: Síndrome de Möbius

text: Los síntomas más notables se presentan en las expresiones y las funciones faciales. En bebés recién nacidos, lo primero que se presenta es una incapacidad deteriorada de aspirar, y el babear excesivo, los ojos cruzados también pueden estar presentes. Aparte de eso, puede haber deformidades de la lengua y de la mandíbula, también de algunos miembros del cuerpo, incluyendo los pies deformados y/o los dedos pegados.


title: Síndrome de Möbius

text: Las manifestaciones clínicas más frecuentes que se presentan en la vida del paciente con Síndrome de Moebius son:


title: Síndrome de Möbius

text: Los problemas del habla responden a menudo a la terapia, pero pueden persistir debido a la movilidad deteriorada de la lengua y de los labios. Al crecer, la carencia de la expresión facial y de una inhabilidad de sonreír se convierte en los síntomas visibles dominantes. El síndrome de Moebius es acompañado a veces por el síndrome de Pierre Robin y Anomalía de Poland.


title: Síndrome de Möbius

text: Aunque parece ser genético, su causa precisa aún es desconocida y las investigaciones médicas presentan teorías conflictivas. Este síndrome afecta a niños y niñas por igual; y, en algunos casos, parece haber un riesgo más alto de que se pase el trastorno de un padre afectado a su hijo(a). A pesar de que actualmente no existe una prueba prenatal para determinar el Síndrome de Moebius, la gente se puede beneficiar de la consejería genética.


title: Síndrome de Möbius

text: A nivel médico, el síndrome de Moebius se debe a que los pares craneales 6º (que controla el movimiento lateral del ojo) y 7º (que controla los músculos de la expresión facial, de la lengua, funciones salivales y del gusto entre otras cosas) no se desarrollan completamente, lo cual causa la parálisis facial y del músculo del ojo, ya que los movimientos de la cara, el fruncir, el parpadeo, los movimientos laterales del ojo y las expresiones faciales son controlados por estos nervios.


title: Síndrome de Möbius

text: Muchos de los otros 12 nervios craneales se pueden afectar, incluyendo el 3º (controla los músculos externos del globo ocular y de las fibras sensoriales), 5º (controla los músculos de la masticación), 8º (relacionado con la audiencia y el balance), 9º (lleva la sensación y el gusto de la parte posterior de la lengua y de la garganta y ayuda a controlar el tragar), 11º (controla los músculos esternocleidomastoideo y trapecio) y 12º (controla músculos de la lengua y algunos pequeños del cuello).


title: Síndrome de Möbius

text: Las características de esta enfermedad hacen que el diagnóstico clínico sea fácil de realizar al momento de nacer. Habitualmente la madre o el pediatra se dan cuenta de que la expresión del recién nacido no es normal. El niño llora produce sonidos y lágrimas, con la ausencia de la mímica facial propia del llanto. Existe alteración en la succión por lo que debe recibir alimentación asistida. Durante el sueño se aprecia un cierre palpebral incompleto, los ojos se desplazan hacia arriba (fenómeno de Bell), sin desplazamiento lateral. Esto último permite el diagnóstico diferencial con una parálisis periférica del nervio facial. Posteriormente se aprecian alteraciones en la articulación de los sonidos, lagrimeo y sialorrea constantes y alteraciones de la masticación. Además, el paciente no tiene visión


title: Síndrome de Möbius

text: lateral, debido al estrabismo convergente, lo que lo obliga a mover constantemente la cabeza hacia los lados. Presenta epífora y queratoconjuntivitis crónica, debido al cierre palpebral incompleto. Puede haber pliegues epicánticos lo que confiere al paciente


title: Síndrome de Möbius

text: un aspecto mongoloide.Todo esto puede llevar en algunos casos a condicionar su manejo en los primeros años de vida, tratándolo como una persona con deficiencia mental y retrasando su escolarización normal.


title: Síndrome de Möbius

text: No hay un tratamiento curativo, pero el cuidado de estos niños requiere un equipo multidisciplinario que debe incluir a especialistas en Pediatría, Genética Clínica y Dismorfología, Trauma/Ortopedia, Logopedia, Dentista/Ortodoncia y Cirugía Máxilo-Facial, Otorrinolaringología, Oftalmología, Neurología, Fisioterapia, y Psicología. También a medio-largo plazo, la labor de los educadores (escuela, deportes, actividades de tiempo libre...) es muy importante para la integración social y laboral.


title: Síndrome de Möbius

text: El tratamiento existente es fundamentalmente quirúrgico. Sin embargo, existen una serie de otras medidas necesarias al momento de nacer, orientadas a prevenir complicaciones derivadas de estas alteraciones, tales como el uso de lágrimas artificiales, instrucciones para la alimentación, sello ocular nocturno, etc.


title: Síndrome de Möbius

text: Los pacientes con síndrome de Moebius requieren a veces botellas especiales o tubos de alimentación para mantener una nutrición mínima. El estrabismo es normalmente corregido por cirugía, al igual que las deformidades de los miembros y de la mandíbula, y la cirugía plástica puede ofrecer ventajas en ciertos casos individuales. En algunos pacientes, las transferencias de los nervios y de los músculos a las esquinas de la boca se realizan para proporcionar capacidad de sonreír. Los niños con esta enfermedad también pueden recibir terapia de habla para mejorar sus habilidades y su coordinación del habla y de la alimentación.


title: Síndrome de Möbius

text: El tratamiento quirúrgico requiere del uso de múltiples recursos de Cirugía Reconstructiva, los cuales están orientados principalmente a los siguientes aspectos:


title: Síndrome de Möbius

text: La supervivencia de las personas con síndrome de Moebius suele ser buena ya que, salvo casos excepcionales, no suelen afectarse órganos vitales. Sin embargo, sí que pueden darse algunas alteraciones funcionales y problemas de adaptación social en los afectados. Cabe mencionar que en México, desde hace cinco años, ya se cuenta con una clínica multidisciplinaria que atiende a los pacientes con este síndrome. Este sitio está ubicado dentro del Hospital General Dr. Manuel Gea González, en la zona de hospitales de Tlalpan, en el Distrito Federal. El especialista único en el país es el doctor Alexander Cárdenas Mejía.


title: Síndrome de Möbius

text: El síndrome de Moebius no evita que las personas experimenten el éxito personal y profesional. Debido a la importancia de la expresión facial y la sonrisa en la interacción social, las personas con Möbius son percibidas como hostiles o indiferentes en conversaciones o en otro tipo de interacciones sociales.


title: Síndrome de Möbius

text: Por otro lado, las personas que están familiarizadas con los pacientes de Möbius, como la familia o los amigos pueden reconocer otras señales de emoción, tales como el lenguaje corporal, hasta el punto de a veces olvidar que la persona tiene parálisis facial. Las personas con síndrome de Möbius pueden compensar la falta de expresión mediante el lenguaje corporal, la postura o el tono de voz para transmitir sus emociones.


title: Síndrome de Möbius

text: El 24 de enero se celebra el Día Internacional del Síndrome de Moebius, en honor al médico Paul Julius Moebius que lo definió.


title: Yorgelis Delgado

text: Yorgelis del Carmen Delgado Escalona, más conocida como Yorgelis Delgado nació el 15 de diciembre de 1982 en La Guaira, Vargas, Es una actriz, y animadora venezolana retirada del mundo del espectáculo, conocida por conducir los programa de televisión "Rugemania", "Atómico", "Gente nueva" y "El club de los tigritos" y protagonizar algunas series juveniles como "Entre tu y yo" y "De sol a sol".


title: Yorgelis Delgado

text: Yorgelis es reconocida por su participación en el programa infantil para niños y adolescentes transmitido por Venevisión llamado "El club de los tigritos" y luego más tarde pasándose a llamar "El súper club de los tigritos" donde actuaba, bailaba y animaba junto con el resto del elenco de tigritas formado por Roxana Chacón, Estefanía López y Tyanny Santos.


title: Yorgelis Delgado

text: También protagonizó unas series juveniles producidas por el mismo programa "El club de los tigritos" que fueron "Entre tu y yo" donde le dio vida a su personaje de Fabiana y en "De sol a sol" su personaje de Yorgelis, compartiendo créditos con los chicos de la agrupación de salsa, Salserin.


title: Yorgelis Delgado

text: En marzo de 2017 se vio involucrada en un escándalo viral, al filtrase varios videos íntimos junto al ex integrante de la agrupación Calle Ciega, Kent Barry James y la actriz Erika Schwarzgruber.


title: Yorgelis Delgado

text: en la actualidad Yorgelis es madre de una pequeña a quien apoya incondicionalmente y vive felizmente alejada de todo el medio de la farándula venezolana.


title: Amarte es un placer

text: Amarte es un placer es el decimotercer álbum de estudio del cantante mexicano Luis Miguel. Fue lanzado por WEA Latina el 13 de septiembre de 1999. Producido por el artista, es un álbum pop con influencias de R&B y "jazz". Luis Miguel estuvo más involucrado en la composición de las canciones en este disco que en trabajos anteriores y fue asistido por compositores como Arturo Pérez, Armando Manzanero y Juan Carlos Calderón. A diferencia de sus colegas contemporáneos como Ricky Martin y Enrique Iglesias, quienes se fusionaron al mercado de habla inglesa, él prefirió cantar y grabar en español en ese momento.


title: Amarte es un placer

text: Se lanzaron cuatro sencillos para promocionar el álbum: «Sol, arena y mar», «O tú o ninguna», «Dormir contigo» y la canción principal «Amarte es un placer». Luis Miguel se embarcó en una gira mundial que duró desde septiembre de 1999 hasta mayo de 2000. Tuvo presentaciones en España, Sudamérica, México y Estados Unidos. La gira se convirtió en la más taquillera de un cantante de habla hispana.


title: Amarte es un placer

text: "Amarte es un placer" debutó en el número uno en España y en la lista "Billboard" Top Latin Albums en Estados Unidos. Fue oro en Estados Unidos y múltiple platino en Argentina, Chile, México y España. El álbum vendió más de 3 millones de copias en todo el mundo hasta 2007. El disco tuvo críticas mixtas de la prensa especializada; varios elogiaron la producción, así como la voz y las composiciones de Luis Miguel, pero otros pensaban que no difería de sus grabaciones anteriores y encontraron que la música era anticuada. El cantante recibió varios reconocimientos, incluidos los Premios Grammy Latinos por y mejor álbum pop vocal y una nominación al Grammy por .


title: Amarte es un placer

text: En 1997, Luis Miguel publicó su duodécimo álbum de estudio "Romances", que fue el tercer disco de su serie "Romance" donde realizó versiones de boleros clásicos latinoamericanos. Vendió más de 4.5 millones de copias y ganó el en 1998. Para promocionar "Romances", se embarcó en una gira por Estados Unidos, Latinoamérica y España que duró más de un año. Ese año, el cantante estaba entre los artistas latinos más exitosos a nivel internacional con ventas de más de 35 millones de copias en todo el mundo. En octubre de 1998, el compositor mexicano Armando Manzanero, que trabajó con Luis Miguel en los discos de "Romance", confirmó a un periodista de Notimex que le estaba ayudando en un nuevo proyecto. Después de una ausencia de dos años de la escena musical, el artista anunció el 19 de julio de 1999 que lanzaría un nuevo álbum en septiembre. Indicó que sería un regreso al pop en lugar de las versiones de bolero que había grabado en la serie "Romance". El nombre del disco, "Amarte es un placer", fue anunciado el 17 de agosto de 1999.


title: Amarte es un placer

text: Luis Miguel celebró una conferencia de prensa en el Casino de Madrid, España, en la fecha de lanzamiento del álbum el 13 de septiembre de 1999. Confirmó que era el primer disco en el que estaba muy involucrado en la composición de las canciones: «Aquí se hizo algo especial, probablemente porque tuve más tiempo para escribir algunas cosas», agregó. Cuando se le preguntó por qué optó por no grabar un álbum en inglés, como otros cantantes latinos que habían tenido éxito como Enrique Iglesias y Ricky Martin, respondió: «Creo que el español es un buen idioma. Me gusta mi idioma y realmente me siento orgulloso de él. No digo que no lo haré en el futuro, pero es que no es el momento adecuado para mí. Todo el mundo lo está haciendo ¿por qué debo hacerlo yo?». También se le preguntó sobre la falta de un dueto con su entonces novia, la cantante estadounidense Mariah Carey, a lo que respondió que no le gusta mezclar su vida personal con su carrera. Agregó que la música que interpreta se basa en sus sentimientos en ese momento e insinuó que el título del álbum fue influenciado por su relación con Carey.


title: Amarte es un placer

text: Otros compositores como Armando Manzanero, Juan Carlos Calderón y Arturo Pérez, ayudaron a Luis Miguel con la redacción de las canciones del disco. La grabación tuvo lugar en los estudios A&M Studios, Cello Studios, Ocean Way Recording, Watersound y Record Plant en Hollywood, California donde el cantante se encargó de la producción.


title: Amarte es un placer

text: "Amarte es un placer" es un álbum pop compuesto por doce canciones de amor. Consiste principalmente en baladas románticas orquestadas y varios temas de ritmo rápido. A diferencia de su anterior disco pop "Nada es igual..." (1996), que presentaba influencias de música "dance" y hip-hop, el énfasis de "Amarte es un placer" está en la música contemporánea para adultos. El tema de apertura, «Tu mirada» es una balada de "rock" con un solo de guitarra. Manzanero compuso tres baladas para el álbum: «Soy yo», «Dormir contigo» y «Ese momento». El último trata de una «narración breve de cuando dos cuerpos se fusionan en una pasión ardiente». En «Dormir contigo», el protagonista habla sobre la alegría de dormir con su interés amoroso. «Sol, arena y mar» es una canción de ritmo rápido que incluye trompas con influencias de "jazz", que describe el «dolor de la separación» de un amor que «desapareció tan rápido como la espuma a la orilla del mar».


title: Amarte es un placer

text: «Quiero» es un tema de «ritmo» R&B que incorpora cuerdas en su crescendo, un solo de saxofón e instrumentos de metal. «Tú, sólo tú» tiene influencia disco con medio tiempo. «Dímelo en un beso» es una balada pop que también incorpora música disco. «O tú o ninguna» es un bolero compuesto por Calderón, mientras que «No me fío» es una reminiscencia de una "power ballad" de los años 1980. «Te propongo esta noche», la única canción "dance" del álbum, comienza como una pista «suave» de R&B hasta que cambia a música club por la percusión a mitad del tema. El álbum cierra con la canción principal que presenta «dramáticos barridos orquestales» a lo largo de la melodía. El tema causó controversia cuando el compositor mexicano Marcos Lifshitz acusó a Calderón y Luis Miguel de plagiar su composición «Siento nuestro aliento», que escribió en 1997. Un tribunal falló a favor de Lifshitz y ordenó al cantante y su sello discográfico pagar el 40 % de las regalías de la canción como compensación.


title: Amarte es un placer

text: «Sol, arena y mar» se lanzó como el primer sencillo de "Amarte es un placer" el 19 de julio de 1999, y alcanzó el número 3 en la lista "Billboard" Hot Latin Songs y el puesto 2 del Latin Pop Songs en Estados Unidos. El "disc jockey" estadounidense Danny Saber, hizo una remezcla de la canción que fue publicada como sencillo, que llegó a la posición 2 en España. «O tú o ninguna» fue el segundo sencillo del álbum lanzado el 6 de septiembre de 1999, lideró Hot Latin Songs durante una semana y encabezó dos veces Latin Pop Songs. También se filmó un vídeo musical del tema en San Francisco dirigido por Rebecca Blake, la grabación tuvo lugar a fines de agosto y se estrenó el 13 de septiembre de 1999 para coincidir con el lanzamiento del disco. En el videoclip, Luis Miguel lee una carta que le dejó su interés amoroso y la busca entre la multitud de la ciudad.


title: Amarte es un placer

text: El tercer sencillo, «Dormir contigo», se publicó en enero de 2000 y obtuvo el número 2 en Latin Pop Songs y la posición 11 en Hot Latin Songs. En el mismo mes, el videoclip del cuarto sencillo, «Amarte es un placer», fue dirigido por Alberto Tolot y rodado en Bel-Air, California. En el vídeo musical, el cantante entra a una mansión y ve una pintura del "Sol ardiente de junio" que cobra vida. Hace una serenata en el edificio y luego encuentra a la mujer retratada en la pintura. El vídeo fue nominado en la categoría de mejor clip del año en el campo latino en los "Billboard" Video Music Awards 2000, pero perdió ante «Ritmo Total» (1999) de Enrique Iglesias. La canción principal alcanzó el lugar 5 en Latin Pop Songs y el puesto 6 en Hot Latin Songs.


title: Amarte es un placer

text: Para promocionar el álbum, Luis Miguel comenzó su gira Amarte es un placer Tour el 9 de septiembre de 1999 en Gijón, España. En Madrid, realizó tres espectáculos con entradas agotadas, y pasó un mes de gira por España. Sus presentaciones en Barcelona, Marbella y Tenerife estuvieron entre los conciertos más taquilleros del país en 1999. El cantante luego recorrió Sudamérica, donde actuó en Argentina, Brasil, Chile, Uruguay y Venezuela. En Argentina, atrajo a más de 50 000 asistentes a sus recitales. Sus ocho presentaciones en Chile tuvieron más de 101 800 espectadores, las mayores audiencias del año para un artista allí. La primera etapa de la gira terminó el 11 de diciembre de 1999 en Maracaibo, Venezuela. Se planeó un concierto para el San Jose Arena en California en la víspera de Año Nuevo, pero se canceló porque el ingreso bruto no satisfacía los requisitos de Luis Miguel.


title: Amarte es un placer

text: Luis Miguel comenzó la segunda etapa de su gira en el Centennial Garden en Bakersfield, California, el 1 de febrero de 2000. Dos días después, se presentó en el Anfiteatro Gibson en Los Ángeles, California, durante cinco noches consecutivas, atrajo a más de 24 000 espectadores. En el mismo mes, realizó cuatro conciertos en el Radio City Music Hall en Nueva York y recaudó 1.4 millones USD. También apareció en Mineápolis el 12 de febrero y en Fairfax el 14 de febrero. Después de sus recitales en Radio City Music Hall, realizó 21 espectáculos consecutivos en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México a partir del 24 de febrero. Al batir la marca anterior de 20 que lo tenía el grupo mexicano Timbiriche, Luis Miguel también estableció el récord de mayor número de asistentes con un recuento total de 255 000 personas.


title: Amarte es un placer

text: El cantante regresó a Estados Unidos el 24 de marzo de 2000, presentándose en varias ciudades, que incluyeron Miami, Chicago, Atlantic City y Houston. Más tarde dio cinco espectáculos en Monterrey, México, del 13 al 17 de abril de 2000. Después de algunos conciertos más en Estados Unidos, finalizó la gira en San Diego, California, el 6 de mayo de 2000. El artista tuvo la 23° gira de mayor recaudación en Estados Unidos ese año, con unos ingresos superiores a los 15.7 millones USD de sus 44 recitales en el país. También fue reconocida por la Agencia William Morris como la gira de mayor ganancia por un artista de habla hispana.


title: Amarte es un placer

text: A Luis Miguel le acompañó una banda de 13 integrantes durante su gira que incluían trompas, teclados, guitarras y tres cantantes femeninas de respaldo. Su espectáculo de una hora y media consistió principalmente en canciones pop y baladas de "Amarte es un placer" y de su carrera, así como un popurrí de boleros de la serie "Romance". Durante sus conciertos en Monterrey, se le unió la banda Mariachi 2000 de Cutbert Pérez y realizó versiones en vivo de «Y» de Mario De Jesús Báez y «La bikina» de Rubén Fuentes. Los recitales incluían una gran pantalla en directo detrás del escenario y presentaban fuegos artificiales y confeti.


title: Amarte es un placer

text: De las presentaciones de Luis Miguel en Los Ángeles, el editor de "The Orange County Register", Daniel Chang, comentó que «ofreció un espectáculo con clase que fue tan divertido de ver como de escuchar». Señaló que el cantante «emula una energía contagiosa a través de expresiones faciales dramáticas, contorsiones similares a la posición fetal y arrebatos físicos al compás de la música», y felicitó sus movimientos de baile y los escenarios visuales. Sobre su concierto en Houston, Michael D. Clark, del "Houston Chronicle", escribió que el artista «demostró, una vez más, que no es necesario cambiar los idiomas para llegar al público estadounidense». Observó que el intérprete parecía «decidido a equilibrar el optimismo con el exceso» en contraste con sus conciertos anteriores, que estaban dominados por baladas. Clark estaba decepcionado de que los boleros se cantaran en popurrí, lo que no permitió que ninguno de ellos se destacara.


title: Amarte es un placer

text: Jon Bream comentó en el "Star Tribune" que la presentación de Luis Miguel en Mineápolis fue «uno de los espectáculos de conciertos más ambiciosos jamás presentados en el teatro» y que el cantante tuvo una «presencia cautivadora», pero agregó que su música «no era particularmente distintiva». Comparó las canciones de ritmo rápido del artista con Earth, Wind & Fire, aunque sin la «sofisticación rítmica y jazzística», consideró que sus baladas eran un «pop conservador, bañado en cuerdas sintetizadas con filigrana de cuerno como Chicago», y se desilusionó por la elección de Luis Miguel de interpretar sus boleros en popurrí.


title: Amarte es un placer

text: El 24 de octubre de 2000, WEA Latina lanzó el álbum en directo de "Vivo" y el vídeo de los conciertos de Luis Miguel en Monterrey. El editor de AllMusic, Perry Seibert, le dio al disco dos de cinco estrellas. Criticó su falta de subtítulos y materiales complementarios, pero afirmó que no debería «disuadir a los seguidores de la música latina de ver este entretenido DVD de Warner Bros».


title: Amarte es un placer

text: En su lanzamiento, "Amarte es un placer" recibió críticas mixtas. El editor de AllMusic, Jose F. Promis, le otorgó dos estrellas y media de cinco estrellas, y señaló que del título «se puede deducir que el material consiste en música romántica, principalmente en forma de baladas». Creía que las secciones de trompeta en «Sol, arena y mar» y «Quiero» le dieron a las canciones una «sensación jazzística, sofisticada y de inclinación adulta» y llamó a «Te propongo esta noche» «una de las canciones más interesantes del álbum». Criticó la inclusión de «baladas exageradas», citó «No me fío» como ejemplo. Promis calificó la producción de «impecable» y concluyó que las baladas son «lo que los seguidores esperan» de Luis Miguel. John Lannert de la revista "Billboard" no quedó impresionado con el disco; él calificó a «Sol, arena y Mar» como un «número de "dance" y ritmo rápido aburrido». Mientras Lannert consideraba «Soy yo» y «Dormir contigo» como un «par de baladas románticas conmovedoras» que podrían ayudar al álbum a mantenerse en la cima de las listas latinas de "Billboard", opinó que era hora de que el cantante grabara un disco en inglés y que Carey y sus productores lo ayuden. Roger Catlin, del "Hartford Courant", dijo que cuando las baladas «se acumulan», el álbum se siente como una «telenovela exagerada de Telemundo». No obstante, elogió el «momento» del artista en las canciones de ritmo rápido y dijo que su voz hace que las canciones de "dance" sean más «emocionantes».


title: Amarte es un placer

text: Joey Guerra, del "Houston Chronicle", le dio al álbum dos estrellas y media de cada cuatro, dijo que estaba decepcionado con la producción por sonar demasiado similar a las grabaciones anteriores de Luis Miguel. Reconoció que el cantante era capaz de manejar temas de amor debido a su «voz rica y profunda» en canciones como «Tu mirada», «Soy yo» y «O tú o ninguna», pero creía que «se mete en problemas» en el "dance" como lo hizo en sus discos anteriores. Reprendió a «Sol, arena y mar» por su «mezcla tibia de trompas estridentes y letras sin inspiración» y dijo que los otros temas «no les va mejor»; criticó el uso excesivo de las trompas en cada melodía de ritmo rápido como «anticuado» y «repetitivo». Mario Tarradell de "The Dallas Morning News" escribió una crítica más positiva del álbum, felicitó a «Te propongo esta noche» y elogió las baladas «Dormir contigo» y «Ese momento» como «sensuales y solemnes». Tarradell finalizó su revisión al describir a "Amarte es un placer" como un «equilibrio agradable entre las baladas de altura y las rutinas de maderas preciosas». La editora del "Miami Herald", Leila Cobo, estaba decepcionada con el disco. Ella escribió que aunque la voz de Luis Miguel todavía es «deslumbrante», la producción sonaba «anticuada». Encontró que «Tú, sólo tú» y «Dímelo en un beso» son «disfraces que no tienen el empuje para llevarte a la pista de baile». Cobo también comentó que las canciones sufrían de una falta de «fuertes ganchos o melodías» a pesar de que el artista tenía la capacidad de «elevar prácticamente cualquier estilo». Aun así, Cobo elogió a «Dormir contigo» por sus «pocas letras memorables» y «No me fío» por sus arreglos.


title: Amarte es un placer

text: Fred Shuster, del "Los Angeles Daily News", calificó el disco como tres de cuatro estrellas y felicitó los arreglos que consideró «hermosos». Creía que los mejores temas fueron los que Luis Miguel coescribió y destacó «Sol arena y mar» y «O tú o ninguna» como sobresalientes. El crítico de "Los Angeles Times", Ernesto Lechner, le dio al álbum dos y media de cuatro estrellas, lamentó que «continúa la búsqueda desalentadora del pop latino para la producción más brillante imaginable». Encontró que las baladas estaban «empapadas en acompañamiento orquestal», aunque elogió las composiciones de Manzanero. En cualquier caso, Lechner opinó que las canciones de ritmo rápido «carecen de la sofisticación que define a la mayoría del pop actual». Richard Torres, quien escribió una crítica más favorable del disco para "Newsday", dijo que "Amarte es un placer" continúa con el talento de Luis Miguel de infundir «canciones de antorchas exuberantemente orquestadas con verdadera pasión». Elogió su voz por transmitir la «vertiginosa oleada de romance seguido por el dolor del amor perdido». También admiraba los temas de "dance" por sus estilos musicales y proclamó a las composiciones escritas por Manzanero como las mejores canciones.


title: Amarte es un placer

text: Daniel Chang del "Orange County Register" calificó el disco con tres estrellas y media de cinco estrellas y aprobó la entrega de la voz de Luis Miguel, así como las canciones que lo ayudan a transmitir su mensaje. Chang señaló que «incluso en números más débiles, Miguel lo hace funcionar». El editor de "The San Diego Union-Tribune", Ernesto Portillo, Jr. le dio al álbum tres de cuatro estrellas. Si bien consideró «Sol, arena y mar» como una «melodía pop alegre que suena vagamente a los números anteriores de Miguel impulsados por trompas», creía que el cantante sobresalía mejor en las baladas y citó «Soy yo» como ejemplo. Llamó al disco el mejor fuera de la serie "Romance".


title: Amarte es un placer

text: Eliseo Cardona, escribió para "El Nuevo Herald", que aunque el estilo musical del artista no evoluciona, aún conserva la delicadeza requerida para producir un álbum, y comentó que los elementos de "jazz" y la sinfonía funcionan bien en el disco. El periódico "Crítica" encontró el disco «completo, variado y sorprendente» debido a su diversidad musical, también felicitó al cantante por la producción y dijo que «Sol, arena y mar» era «un tema fuerte, rítmico, acompasado, para sentir el verdadero verano y las olas del mar». En el sitio PijamaSurf, el escritor Ivan Uriel realizó una lista de los mejores discos de Luis Miguel y "Amarte es un placer" ocupó el 7° lugar. Uriel mencionó que era «poesía lírica, emotiva, profunda, desgarradora desde sus acordes» y elogió la voz del artista.


title: Amarte es un placer

text: En la en 2000, "Amarte es un placer" recibió una nominación a , que obtuvo "Tiempos" de Rubén Blades. Ese mismo año, en la , Luis Miguel ganó los Premios Grammy Latinos al , mejor álbum pop vocal y (por «Tu mirada»). El cantante no asistió a la gala de premiación y rechazó una invitación para actuar. En los , fue nominado para , pero perdió ante "Supernatural" de Santana.


title: Amarte es un placer

text: El disco ganó el premio al álbum pop del año para un artista masculino en los Premios Billboard de la música latina 2000. Luis Miguel recibió dos nominaciones en El Premio de la Gente 2000 en las categorías de artista masculino o grupo pop y álbum del año; perdió ambos premios ante "Maná MTV Unplugged" de Maná. En Argentina, fue nominado a mejor artista latino masculino y mejor álbum latino por "Amarte es un placer" en los Premios Gardel 2000 y galardonado como mejor álbum latino en los Premios Amigo 1999 en España. El disco fue nominado en la categoría de mejor álbum pop por un artista masculino en los Premios Globo 1999, que fue otorgado al disco homónimo de Ricky Martin.


title: Amarte es un placer

text: "Amarte es un placer" comenzó a distribuirse en el mercado el 13 de septiembre de 1999. En Estados Unidos, el disco debutó en la cima de los "Billboard" Top Latin Albums el 2 de octubre de 1999, al suceder a "Bailamos Greatest Hits" de Enrique Iglesias. El disco se mantuvo nueve semanas en esta posición y luego fue reemplazado por "" de Marc Anthony. Alcanzó el número 36 en la lista "Billboard" 200, su debut más alto fuera de los álbumes "Romance", y vendió más de 35 000 copias en su primera semana. Terminó 1999 como el decimoquinto disco latino más vendido en Estados Unidos y recibió la certificación de oro de la Recording Industry Association of America por poner a la venta 500 000 unidades.


title: Amarte es un placer

text: En España, el disco debutó en la cima de la lista de álbumes y fue certificado seis veces platino por los Productores de Música de España por la venta de 600 000 copias. En Argentina, "Amarte es un placer" alcanzó el número 6 en el conteo de discos y recibió la certificación de quíntuple platino por vender 300 000 unidades. En Chile, fue certificado cuádruple platino y fue el segundo álbum más vendido de 1999 en el país. En México, fue certificado quíntuple platino por la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas. En otras partes de América Latina, recibió una certificación de platino en Venezuela y disco de oro en Bolivia, Paraguay y Uruguay. "Amarte es un placer" ha vendido más de 3 millones de copias en todo el mundo a partir de 2007.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Dmitry Baksheev (28 de enero de 1982 - 16 de febrero de 2020) y Natalia Baksheeva (nacida el 25 de enero de 1975), eran una familia de Krasnodar que fueron acusados de asesinar a una mujer de su localidad. De acuerdo a los rumores, los Baksheevs también son responsables por una serie de asesinatos y actos canibalísticos. La pareja fue condenada por el asesinato y apresada en 2019.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Dmitry nació en 1982, y Natalia en 1975. Natalia trabajó durante un tiempo como jefa de enfermería en el departamento de sanidad del Colegio Superior Militar de Aviación de Krasnodar, en donde se entrenaban pilotos de AK Serov, pero fue despedida debido a que padecía de alcoholismo crónico. Dmitry había sido juzgado por robo a tiendas y vehículos, pero para el momento del asesinato, todas sus condenas habían prescrito. Trabajó como restaurador de departamentos y hacía labores en general. Los Baksheevs habían vivido juntos desde 2012 en un dormitorio escolar, lugar que Natalia había heredado de su anterior marido. La pareja llevaba una vida antisocial.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Los crímenes de los Baksheevs fueron descubiertos por accidente: Dmitry había perdido su teléfono celular, en el que había fotografías de él junto a restos humanos, incluso una en la que sostenía una mano humana en su boca. El teléfono fue luego hallado por trabajadores en la calle, quienes inmediatamente alertaron a la policía. Durante el interrogatorio, Dmitry dijo que había encontrado los restos en unos arbustos, pero después confesó haber asesinado a una mujer.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Los investigadores descubrieron luego que la víctima de los Baksheevs era una residente de Krasnodar, Elena Vakhrusheva (nacida el 5 de marzo de 1982, en Omutninsk) El crimen ocurrió el 8 de septiembre durante una reunión en la que se alcoholizaron, luego de que una disputa comenzara entre Natalia y Elena. Natalia le ordenó a su marido asesinar a su rival, pero ella también participó activamente en el crimen. Elena murió como resultado de múltiples puñaladas. Luego los Baksheevs desmembraron el cuerpo, guardando alguno de los restos en su hogar, y descartando la mayor parte en un área cercana.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Durante la investigación de las actividades en el hogar de los Baksheev, se descubrieron restos humanos disueltos en una solución salina, como así también restos de carne congeladas de origen desconocido. En el sótano de la residencia, los restos de un cuerpo fueron hallados y confiscados, mientras que la carne congelada fue enviada para examinar.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Inicialmente, el caso criminal comenzó con un cargo de asesinato, pero los Baksheev fueron luego acusados de asesinato grupal. El caso fue derivado al primer departamento de investigaciones de importancia especial.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: El 28 de septiembre, Vadim Bugaenko, el jefe del Departamento de Investigaciones del partido Republicano Democrático Ruso de Krasnodar Krai, dijo a los periodistas que los restos encontrados en el apartamento de los Baksheev pertenecían a una sola persona.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Así también, un chequeo de procedimiento fue iniciado bajo el motivo de las fotos filtradas del teléfono de Dmitry, que llevó a especular que una familia de asesinos caníbales operaba en la ciudad.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Natalia Baksheeva fue condenada en febrero de 2019. La corte la halló culpable de incitar asesinato. Fue sentenciada a 10 años en una colonia penal y a 1.5 años en prisión. Natalia apeló la decisión, pero la sentencia se mantuvo sin cambios. El 28 de junio de 2019, Dmitry Baksheevy fue sentenciado a 12 años y 2 meses en una cárcel de máxima seguridad. Además, fue prescrito con supervisión obligatoria y tratamiento por un/a psiquiatra.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: El 16 de febrero de 2020, Dmitry Baksheevy murió de un tipo de diabetes sin tratar mientras se encontraba en custodia.


title: Dmitry y Natalia Baksheevy

text: Pronto, la historia se llenó de rumores, con respecto a que la pareja había estado cazando gente desde 1999. Los rumores también decían que los caníbales torturaban a sus víctimas antes de asesinarlas, y cocinaban distintos platos de los cadáveres, manteniendo los restos enlatados. De acuerdo a reportes iniciales, Natalia supuestamente había provisto de carne humana enlatada a la escuela en donde trabajaba. Luego fue sugerido que los Baksheev distribuían esta carne enlatada a los establecimientos de cáterin de Krasnodar, pero esos rumores fueron rápidamente refutados. Los medios también publicaron un rumor respecto a que Dmitry Baksheev había confesado un asesinato cometido en 2012 y Natalia había confesado 30. Sin embargo, el comité investigativo comunicó muchas veces que no tenían información sobre una serie de asesinatos y canibalismos cometidos por una pareja casada y que en el hogar de los Baksheev solo había ocurrido un asesinato. Finalmente, también se rumoreó que durante la búsqueda en el apartamento de los Baksheev se habían confiscado 19 piezas de piel humana, 7 partes de cuerpos, fotos de platos desagradables, carne humana enlatada, incluyendo glándulas mamarias y además recetas para cocinar carne humana.


title: Don't Look Back in Anger

text: «Don't Look Back in Anger» es una canción de la banda de rock inglesa Oasis, escrita por el guitarrista principal de dicha banda, Noel Gallagher. Lanzada a la venta como quinto sencillo de su segundo álbum "(What's the Story) Morning Glory?", logró ser la segunda en alcanzar el número uno en las listas de éxito de Reino Unido.


title: Don't Look Back in Anger

text: La canción se ha convertido en una de las favoritas en las actuaciones que Oasis tenía en conciertos y eventos, así como entre los fanes.


title: Don't Look Back in Anger

text: La canción ha sido usada en una enorme cantidad de programas de televisión - quizás la más notablemente fue cuando sonó al final de los créditos de un episodio final de "Our Friends in the North" en marzo de 1996, una serie dramática de la BBC Two.


title: Don't Look Back in Anger

text: En una entrevista de radio en el 2006 Liam Gallagher dijo que él fue quien tuvo la idea de la parte "so Sally can wait". Noel lo confirmó en el "bonus dvd" titulado "Clock the Box", creado junto al álbum retrospectivo "Stop the Clocks". En la entrevista con Colin Murray, Noel admite, "I was doing it in the sound check and the so Sally bit, I wasn't singing that...and he [Liam] says, 'Are you singing so Sally can wait?' and I said, 'No.' and he said, 'Well you should do.'" ("Yo lo estaba haciendo en la prueba de sonido de la parte de Sally, y no estaba cantando eso... y él [Liam] me dice, '¿Estás cantando 'por eso Sally puede esperar'?', y yo le dije, 'No.' y él me dijo, 'Pues deberías' ")


title: Don't Look Back in Anger

text: En el 2006 en una encuesta hecha por la revista Q "Don't Look Back in Anger" quedó en el puesto 20 de las mejores canciones de todos los tiempos. La New Musical Express la puso en el puesto 14 de las 50 mejores canciones indie de la historia. La revista XFM la puso en el segundo puesto de las 100 mejores canciones británicas de la historia, detrás de Live Forever (N.º 1) y antes que Wonderwall (N.º 3), también canciones de Oasis.


title: Don't Look Back in Anger

text: La canción fue incluida en el disco recopilatorio "Stop the Clocks" (2006) y en "Time Flies… 1994–2009" (2010).


title: Don't Look Back in Anger

text: El vídeo de la canción, dirigido por Nigel Dick, cuenta con Patrick Macnee, el actor que interpretó a John Steed en la década de 1960 la serie de televisión "Los vengadores", al parecer, uno de los favoritos de la banda. El vídeo se grabó en Pasadena, California. En este está Noel Gallagher en la voz. También, su versión de estudio fue grabada por Noel Gallagher en voz y guitarra, Paul Arthurs y Paul McGuigan en el bajo eléctrico y Alan White en la batería. Mientras se filmaba el vídeo, el baterista Alan White se reunió con su futura esposa Liz Atkins. Se casaron el 13 de agosto de 1997 en Studley Priory Hotel, Oxfordshire, pero más tarde se divorciaron.


title: Don't Look Back in Anger

text: Oasis se formó en Mánchester en 1991. Así, sus ciudadanos utilizaron la canción como tributo a las víctimas del atentado terrorista del 22 de mayo de 2017 en el Manchester Arena que se produjo durante un concierto de Ariana Grande y que dejó 22 muertos.


title: Don't Look Back in Anger

text: La canción fue interpretada por estudiantes de la escuela de música Manchester's Chetham’s el 23 de mayo y, de forma espontánea, el día 25 al ser cantada por la multitud concentrada en el centro de la ciudad tras el minuto de silencio en honor a las víctimas. La mujer que arrancó a cantar declaró al periódico británico The Guardian «amo a Manchester y Oasis es parte de mi infancia. Don’t Look Back in Anger es una canción que habla precisamente de que no podemos mirar hacia atrás en torno a lo sucedido. Debemos mirar cara al futuro». Estos hechos colocaron de nuevo al himno en la cabeza de las listas musicales, junto al tema «One Last Time» de Ariana Grande, que fue #1 en la lista de sencillos de iTunes el día 26 de mayo. El 27 volvió a interpretarse la canción, a modo de tributo, ante una audiencia de 50 000 personas en una actuación de The Courteeners en Mánchester.


title: Don't Look Back in Anger

text: Liam Gallagher respondió al atentado en Twitter. «En shock total y totalmente devastado con lo acontecido en Manchester... Todo mi amor y mi luz a las familias que se han visto involucradas».


title: Don't Look Back in Anger

text: El cantante de Coldplay, Chris Martin, y la cantante estadounidense, Ariana Grande, interpretaron de nuevo la canción en el concierto en honor a las víctimas One Love Manchester, el 4 de junio de 2017, que también contó con Liam Gallagher quien interpretó «Rock N' Roll Star», «Wall of Glass» y «Live Forever» a dueto con Martin.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: Aéropostale Inc. (), o simplemente como Aéro, es una empresa textil de Estados Unidos dedicada a la venta de ropa informal para jóvenes que posee más de 800 locales en Estados Unidos y Canadá. Las tiendas suelen estar localizadas en centros comerciales y áreas comerciales. Aéropostale vende prendas de vestir incluyendo camisetas, jeans, ropa interior, accesorios y trajes de baño. La ropa se vende a un promedio de menos de 50 dólares. Aéropostale tiene una segunda marca dedicada al surf llamada Jimmy'Z, de la cual tiene 14 tiendas en los Estados Unidos. El logotipo de la empresa es una pequeña mariposa que normalmente se encuentra en al lado izquierdo de las prendas de vestir femeninas, y en pequeños bulldogs o en logos A87 en las camisetas, polos de hombre y camisas tejidas.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: La primera tienda Aéropostale fue abierta en Los Ángeles por la compañía R.H. Macy & Co., Inc. en 1987. El nombre Aéropostale proviene del francés, significa "correo aéreo" y proviene del nombre del servicio de correo aéreo franco-americano en 1920: Compagnie Générale Aéropostale .


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: Federated Department Stores compró R.H. Macy & Co., Inc., la compañía matriz de Aéropostale en 1994. En 1998, MSS Delaware Inc. y Bear Stearns compraron Aéropostale y sus 119 tiendas por aproximadamente 15 millones de dólares. Aéropostale salió a la bolsa en 2002.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: Aéropostale lanzó su tienda en línea a principios de 2005. El total neto de las ventas de la tienda en línea el año fiscal de 2008 fue de 79,1 millones de dólares.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: En verano de 2006, se anunció que Aéropostale entraría en el mercado canadiense. El 3 de agosto de 2007 la primera tienda canadiense de Aéropostale abrió en el Centro Comercial "White Oaks Mall" en London, Ontario.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: En mayo de 2008 Aéropostale abrió su primera tienda en Puerto Rico, en Plaza Carolina. En días posteriores, Aéropostale abrió dos tiendas más localizadas en Plaza Las Américas y en Puerto Rico Premium Outlets. La Compañía planeaba abrir de 12 a 14 tiendas más en Puerto Rico en los siguientes años.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: En marzo de 2009 Aéropostale expandió sus operaciones al Medio Oriente, abriendo su primera tienda en Dubái, Emiratos Árabes Unidos. La compañía planeaba abrir más de 20 tiendas en la región en el siguiente par de años, incluyendo tiendas en Kuwait, Baréin, Catar, y otra tienda en los Emiratos Árabes Unidos.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: En 2013 Aéropostale comienza a mostrar interés por el mercado de Hispanoamérica, buscando abrir tiendas en países como Panamá, Colombia, Ecuador, México (en alianza con la departamental Liverpool) y en Chile (Grupo Yes S.P.A.), además de introducirse en el mercado brasileño.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: El 20 de octubre de 2017 Aéropostale abrió en Ecuador sus primeras 6 tiendas en las ciudades de Quito, Guayaquil, Ambato, Portoviejo y Santo Domingo. Además esperaban abrir 6 tiendas más en los siguientes años.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: En diciembre de 2018 la cadena abrió su primera tienda en Uruguay, ubicada en el Punta Shopping de la ciudad de Punta del Este.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: A comienzos de 2019 Aéropostale comenzó sus operaciones en Argentina con la apertura de 7 tiendas ubicadas en Buenos Aires, La Plata, Rosario y la Costa Atlántica.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: Algunos de los principales países donde se fabrican sus productos son Guatemala, que distribuye a todo América latina, Vietnam, hacia todo el territorio norteamericano, y Pakistán, que abarca desde Europa hasta partes de Asia.


title: Aéropostale (empresa de ropa)

text: Las principales competidoras de Aéropostale son American Eagle Outfitters, Hollister Co., Abercrombie & Fitch, GAP, Converse, y DKNY, que generan menos ventas y ganancias que Aéropostale. En 2007, Aéropostale generó 5190 millones de dólares en ventas totales, mientras que sus grandes competidores, como American Eagle y Abercrombie & Fitch, obtuvieron ventas de 3700 millones y 3000 millones de dólares, respectivamente.


title: Arjona (Jaén)

text: Arjona es un municipio español de la provincia de Jaén, en Andalucía. Está situado a 44 km de la capital de la provincia, Jaén, y a 77 km de la ciudad de Córdoba. Cuenta con 5950 habitantes (2016, INE) y tiene una extensión de 158,45 km². Pertenece a la comarca de la Campiña de Jaén. Su territorio es mayoritariamente agrícola, con gran predominio de olivar. Su economía descansa en la actividad agrícola y la industria oleícola, aunque la industria del mueble y la repostería tienen un reconocido prestigio y tradición.


title: Arjona (Jaén)

text: En el municipio nació en 1194 Mohamed ibn Yusuf Ibn Nasar, conocido como Alhamar y que sería el futuro primer rey nazarí de Granada. Nació en el Alcázar, actualmente hospital de San Miguel y conocido como la Casa del Rey.


title: Arjona (Jaén)

text: Dispone de monumentos de gran interés como la Cripta del Barón de Velasco, panteón familiar en el templo parroquial de San Juan realizado con la intervención del arquitecto Antonio Flórez Urdapilleta; el Ayuntamiento, antiguo Hospital de San Miguel, con muestras de obras de pintores arjoneros, como Manuel Ramírez Ibáñez; el Aljibe almohade, antigua fortaleza árabe, así como diversos monumentos religiosos, entre ellos la Iglesia de Santa María, la Iglesia del Carmen, la Iglesia y la Torre de San Martín, donde la tradición sitúa en la Capilla del Sagrario el lugar donde oyó misa y comulgó Santa Teresa de Jesús, que pernoctó en el municipio de paso para sus Fundaciones en Andalucía, el Santuario de los Santos y de las Sagradas Reliquias, donde se veneraban las Sagradas Reliquias de San Bonoso y San Maximiano y actualmente sede del Museo de los Santos y La Iglesia de San Juan, con retablo de Nuestra Señora de los Dolores, copatrona del municipio junto a San Bonoso y San Maximiano.


title: Arjona (Jaén)

text: Una de sus festividades más importantes, junto a la del viernes de Dolores son las Fiestasantos, declarada fiesta de interés turístico de Andalucía, en honor a San Bonoso y San Maximiano con jornadas en las que los diversos actos religiosos, deportivos, lúdicos y culturales se suceden del 11 al 24 de agosto con distintas tradiciones que se celebran desde antiguo. Sin embargo, el día más importante es el 21 de agosto, cuando tiene lugar la procesión con las imágenes y las reliquias de los santos.


title: Arjona (Jaén)

text: El término municipal de Arjona está situado en el noroeste de la provincia de Jaén, a 44 km de la capital provincial, asentándose en la La campiña de Jaén. Limita con los siguientes términos municipales:


title: Arjona (Jaén)

text: Del data la necrópolis íbera de Piquía, cuyos hallazgos se encuentran en el Museo Íbero de Jaén. Arjona se corresponde con la antigua "Urgavo" o "Urgao Alba" de época romana. Tras la victoria de César en Munda (45 a. C.), "Urgavo" recibió un estatuto jurídico privilegiado por su apoyo al bando cesariano, al igual que "Iliturgi", "Isturgi" y "Obulco". Se han encontrado importantes restos epigráficos que demuestran la importancia de la ciudad en época altoimperial, unido a la probable existencia de templos dedicados a Augusto y a Plotina, esposa de Trajano.


title: Arjona (Jaén)

text: Tras la conquista musulmana, "Urgavo" pasa a ser denominada como "Qal'at Aryuna" en árabe, siendo controlada por la familia Banu Bayila. Tras la caída del califato de Córdoba, la ciudad participó en las luchas intestinas del periodo de taifas, viendo reforzadas sus murallas. Un hecho destacado es que en "Aryuna" nació, en 1194, Mohamed ibn Yusuf ibn Nâzar (o Nasr), conocido por el nombre Alhamar ("el Rojo"), futuro primer rey nazarí de Granada. Nació en el Alcázar, donde hoy se levanta el hospital de San Miguel, conocido desde antiguo como la Casa del Rey. Conserva las ruinas de un castillo medieval.