title: Spinus cucullatus

text: Las parejas empiezan a formarse en abril mediante vuelos nupciales semejantes al vuelo de las mariposas. El macho sale de un posadero y llega a otro donde se encuentra la hembra. Usualmente surgen peleas con otros machos por el territorio. El macho dominante se posa un poco más elevado que el adversario y poniéndose horizontal abre las alas y las hace vibrar. Así el otro huye o bien se pelean pico con pico.


title: Spinus cucullatus

text: La pareja una vez formada no se aleja mucho del lugar de anidación (0,5 km). Anidan colonialmente en pequeños grupos separados por áreas de unos treinta metros.


title: Spinus cucullatus

text: Colocan el nido en el extremo de la rama más alta de un árbol y bien camuflado. Tiene forma de copa con una profundidad de 10 cm y un diámetro de 12 cm. Lo construyen con fibras algodonosas, musgo y trozos de hierbas secas entre 2 y 10 cm de largo.


title: Spinus cucullatus

text: Se puede dar el caso de que una hembra dominante robe el material del nido de otra hembra. Aunque el macho no lo construye, sí que suele acompañar a la hembra en su colecta de materiales. El apareamiento tiene lugar cerca del nido cuando la hembra adopta una posición horizontal, abre las alas y emite la llamada larga “tee tee tee”.


title: Spinus cucullatus

text: Ponen de dos a tres huevos completamente blancos o ligeramente verdoso pálidos. Medidas: 14,7 - 17,8 mm × 10,8 - 13 mm.


title: Spinus cucullatus

text: La hembra sola los incuba durante doce días siendo alimentada periódicamente por el macho. Su principal tarea es la defensa de su pequeño territorio de otros pájaros intrusos. La hembra los alimenta y deja de darles calor cinco días después, pues la temperatura exterior no baja de los 30-32 °C. A los quince días salen del nido. Dos o tres días más tarde ella construye otro nido y hace una segunda puesta. A su vez, el macho se ocupa de cuidar los polluelos hasta su independencia.


title: Spinus cucullatus

text: Se han realizado varios ensayos para tratar de estimar el número de individuos silvestres que sobreviven en la actualidad; sin embargo, dichos estimados se caracterizan por sus imprecisiones y se desconoce realmente la población actual. Los estimados varían desde un mínimo de 600 hasta 800 aves en todo el país, de los cuales se calculan unos 350 a 500 individuos en occidente, y otros 300 en la zona central. Otros estimados indican que en la actualidad sobreviven alrededor de 4.000 cardenalitos silvestres en total, de los cuales unos 2.500 viven en los estados Lara y Falcón. Las cifras de aves capturadas apoyarían más al segundo estimado que al primero. Es necesario aclarar que, si bien se puede asegurar que la cifra es baja, aún falta información para estimar la población con exactitud. En cualquier caso, las cifras actuales son menores que las anteriores y la mayoría de las poblaciones referidas en el pasado se encuentran extintas en la actualidad.


title: Spinus cucullatus

text: El cardenalito atrajo el interés de los criadores de aves europeos desde muy temprano por sus belleza, porte, docilidad y la calidad de su canto.


title: Spinus cucullatus

text: Se supone que los primeros individuos fueron llevados a Europa desde el siglo XVIII. De hecho, la descripción de la especie se basó en un ejemplar en cautiverio, aparentemente proveniente de España. Aparentemente fue un ave común en colecciones científicas, museos y zoológicos, y fue objeto de estudios anatómicos comparativos del reino animal al menos desde 1840.


title: Spinus cucullatus

text: En Alemania se hizo popular su cría a partir de la década de 1870, y fue comercializado por varias casas especializadas ubicadas en Londres y en Hamburgo. El cruce del cardenalito con canarios fue presentado como una novedad merecedora de distinciones en una exposición de cría de aves en Hamburgo en 1877.


title: Spinus cucullatus

text: Esta ave podría extinguirse en vida silvestre en un futuro cercano si no se logra controlar su captura y comercio. Las amenazas se consideran extremas y han causado severos impactos en las poblaciones, estimándose que la mayoría se encuentran extintas y que la distribución actual es solo un relicto de la pasada. La situación de esta especie ha sido denunciada desde principios de siglo. Desde 1952 ha sido clasificada como Amenazada por la Unión Mundial para la Naturaleza, y en la última versión del Libro Rojo se clasifica En Peligro, en situación grave y que requiere de acciones urgentes.


title: Spinus cucullatus

text: La principal causa de la situación que actualmente enfrenta el cardenalito ha sido la extracción maderera de su hábitat, la segunda ha sido su captura y comercio ilegal, prácticas realizadas persistentemente desde 1835. Incluso a mediados de este siglo se utilizó su plumaje como adorno para sombreros en forma indiscriminada. El comercio desmedido está fuertemente vinculado a la hibridación con canarios para producir canarios rojos, lo cual constituyó un acontecimiento en la canaricultura y marcaría el inicio de la extinción del cardenalito. . Producto de esta situación los cardenalitos alcanzaron precios exorbitantes en el mercado internacional, y a nivel nacional era una de las aves por la que mejor oferta recibía su colector. Se cuenta con información de que todavía en algunas localidades de la zona central los traficantes compran cardenalitos a los lugareños a cambio de artefactos eléctricos.


title: Spinus cucullatus

text: El cardenalito está especialmente protegido por las leyes venezolana según la resolución 439 del 07/12/82, en la Gaceta Oficial No. 32619. Su comercio está regulado por CITES, que incluye a la especie en el Apéndice I, gracias a lo cual se controla el tráfico a través de Curazao, país que servía de puente entre Venezuela y Europa para el comercio de cardenalitos.


title: Derbi de Merseyside

text: El derbi de Merseyside es el nombre dado a los partidos de fútbol disputados entre el Everton Football Club y el Liverpool Football Club, los dos clubes más exitosos de la ciudad de Liverpool en Inglaterra. Es el derbi que más tiempo lleva disputándose en la máxima categoría del fútbol inglés sin interrupción, jugándose desde la , y está considerado como uno de los partidos más influyentes y reconocidos del fútbol mundial. Fue denominado «derbi de Merseyside» en al menos un periódico nacional en 1955, 19 años antes de que se fundara el condado de Merseyside. Tradicionalmente sus partidos son conocidos como el «derbi de la amistad» o simplemente como «El Derbi» dada la gran cantidad de familias con aficionados de ambos equipos, muy próximos entre sí, motivo por el que es uno de los pocos encuentros en que las aficiones no están totalmente separadas. Al haber muchos parientes y amigos con aficionados de ambos clubes no es raro ver a "evertonians" y "liverpudlians" sentados juntos durante el partido.


title: Derbi de Merseyside

text: En la final de la Football League Cup de 1984 en prácticamente todas las secciones del Wembley Stadium había aficionados de ambos equipos y cánticos de ""Merseyside, Merseyside"" y ""Are you watching Manchester?"", referidos a otra de las ciudades más carismáticas del fútbol inglés, y de donde procede el Manchester United Football Club, considerado como uno de los mejores equipos del país y que también tiene gran rivalidad con la ciudad de Liverpool. Desde la mitad de los años 80 sin embargo la rivalidad trascendió de lo deportivo y se intensificó dentro y fuera del campo. Desde la creación de la Premier League en 1992, es el enfrentamiento que ha tenido más tarjetas rojas del torneo, circunstancia que le ha valido que se refiera en ocasiones también a él como «el partido más indisciplinado y explosivo en la Premier League».


title: Derbi de Merseyside

text: En sus primeros años muchos de los directivos del Everton FC eran miembros del Partido Liberal del Reino Unido que estaban asociados con la National Temperance Federation mientras que el presidente y miembro del Partido Conservador era también un fabricante de cerveza cuyos intereses comerciales se oponían diametralmente a los de la NTF. El Liverpool FC fue fundado principalmente por una división entre los protestantes del Everton debido a una disputa referente a la bebida.


title: Derbi de Merseyside

text: Los clubes profesionales de los años 1890 atraían mucho interés tanto dentro como fuera del campo. La Reform Act de 1867 había dado a gran parte de los aficionados al fútbol el derecho a votar en las elecciones locales y nacionales. Las asistencias al campo de Everton y Liverpool rondaban las 10.000-15.000 personas de una población de 23.000. Los políticos locales vieron en los dos clubes de fútbol una oportunidad para llegar al electorado local.


title: Derbi de Merseyside

text: Antes del cisma de 1892 los asuntos del Everton Football Club se vieron envueltos en la dinámica política local: la división entre Liberales y Conservadores, entre Inconformistas y Anglicanos, y entre el movimiento abstemio y los intereses de la industria cervecera.


title: Derbi de Merseyside

text: En la directiva del Everton la principal diferencia surgió entre los partidarios de una propiedad autocrática de la propiedad del club y los partidarios de la creación de una estructura más democrática para salvar las diferencias sociopolíticas.


title: Derbi de Merseyside

text: En ocasiones la Religión es puesta como causa principal para la división, pero en ese tiempo entre los directivos del Everton sólo James Clement Baxter era el único Católico, el resto eran Protestantes.


title: Derbi de Merseyside

text: Hay varias razones para el término ""Derbi Amistoso"". Primero de todo ambos clubes están situados en el norte de la ciudad y muy cerca uno de otro (menos de una milla), con sólo el Stanley Park separando a ambos. El Everton jugaba en un principio en Anfield, ahora estadio del Liverpool, antes de una disputa con el alquiler con los propietarios tras la cual parte de la directiva fundó el Liverpool y el Everton se trasladó a Goodison Park. De 1902 a 1932 ambos clubes compartían incluso el mismo programa el día de partido. Hoy día no existen diferencias geográficas, políticas, sociales o religiosas que dividan ambas aficiones aunque durante muchos años sí que hubo una división sectaria en la ciudad. No está claro cómo influenció esto en la base de la afición de ambos clubes, estudios recientes sugieren que fueron diferencias políticas. Durante los Años 1950 y 1960 el Everton era señalado como el club católico por contar con importantes jugadores de Irlanda como Tommy Eglington, Peter Farrell y Jimmy O'Neill así como el entrenador Johnny Carey. Por su parte el Liverpool era llamado el club protestante por no firmar a un católico irlandés hasta Ronnie Whelan en 1979. Sin embargo esto nunca fue una causa de división entre ambas aficiones como puede ser en el caso del Celtic y el Rangers. Ambos clubes tienen gran número de seguidores entre los presbiterianos del norte de Gales y los católicos de Irlanda.


title: Derbi de Merseyside

text: A diferencia de otros derbis locales (como los de Bristol, Birmingham o Stoke, donde los clubes están separados por una gran distancia en la ciudad), en Liverpool la violencia entre "evertonians" y "liverpudlians" es rara; sin embargo, tras el incidente Heysel, las relaciones entre ambas aficiones se estropearon al culpar la afición del Everton al Liverpool de la exclusión de los clubes ingleses de las competiciones europeas. Sin embargo, tras la Tragedia de Hillsborough, las relaciones mejoraron uniéndose al boicot contra The Sun los aficionados del Everton y decorando Stanley Park con bufandas de ambos equipos. Más recientemente, tras el asesinato del niño de 11 años Rhys Jones en 2007, el Liverpool Football Club invitaron a los padres de la víctima y a su hermano mayor a Anfield para un partido de Liga de Campeones. El tema musical de la serie Z-Cars, la canción con la que tradicionalmente salta al campo el Everton, sonó por primera vez en la historia en Anfield mientras la familia de la víctima permanecía en el terreno de juego vistiendo camisetas y bufandas del Everton.


title: Derbi de Merseyside

text: La ciudad de Liverpool es estadísticamente la que más títulos futbolísticos tiene de Inglaterra, con 27 entre Liverpool y Everton, y nunca ha habido una temporada en que uno de los dos equipos no militara en la máxima categoría del fútbol inglés. Ambos equipos tienen una rica historia, siendo el Everton uno de los 12 fundadores de la Football League. El Everton sólo ha descendido dos veces y ha participado en más de 100 temporadas en la máxima categoría, más que ningún otro club inglés. El Everton ha ganado 9 campeonatos de liga, 5 FA Cup y una Recopa de Europa. El Liverpool atesora 6 Copas de Europa, más que ningún otro club inglés, 19 títulos ligueros, 7 FA Cup, 8 League Cup y 3 Copas de la UEFA.


title: Derbi de Merseyside

text: Desde 1892 ambos clubes participan todos los años en la Liverpool Senior Cup, aunque Liverpool, Everton y Tranmere Rovers sólo alinean jugadores reserva ante clubes como Prescot Cables, Southport y Marine.


title: Derbi de Merseyside

text: Los partidos entre Everton/Liverpool y Tranmere Rovers, de Birkenhead, al otro lado del Río Mersey, también son llamados "Derbi de Merseyside", pero como el Tranmere nunca ha estado en la primera categoría los partidos oficiales son muy raros.


title: Derbi de Merseyside

text: Durante los años 60 Liverpool y Everton eran ganadores regulares de trofeos domésticos, pero mientras el Liverpool prosiguió su escalada en los años 70 y 80, el Everton no ganó un título entre 1970 y 1984.


title: Derbi de Merseyside

text: El Everton comenzó a suponer una amenaza seria para el dominio del Liverpool tras el fichaje de Howard Kendall como entrenador al comienzo de la temporada 1981/82. El primer derbi de Merseyside con Kendall en el banquillo fue en Anfield el 7 de noviembre, en una derrota 3-1. El Liverpool terminó esa jornada 7.º y el Everton 13.º. En la segunda vuelta, en el partido de Goodison Park a finales de marzo, se produjo el mismo marcador, por entonces el Liverpool se había recuperado de su mal inicio en liga y estaba luchando por el título, que finalmente conquistó, mientras el Everton terminó en mitad de la tabla.


title: Derbi de Merseyside

text: En la 1982/83, la última con Bob Paisley en el banquillo de Anfield antes de dejar paso a Joe Fagan, el Liverpool fue campeón una vez más y el Everton terminó de nuevo en media tabla. En noviembre de esa temporada el Liverpool ganó 0-5 en Goodison Park. El segundo partido en Anfield, a mitad de marzo, terminó sin goles.


title: Derbi de Merseyside

text: La temporada 1983/84 fue la temporada en la que el Everton, que ganó la FA Cup al final de la temporada, se convirtió en una amenaza para el Liverpool. Aunque el Liverpool ganó el título de liga y el Everton no pudo terminar entre los cinco primeros, el Liverpool necesitó de un replay para derrotar al Everton en la final de la League Cup en Wembley.


title: Derbi de Merseyside

text: La campaña 1984/85 comenzó con un derbi de Merseyside en la FA Charity Shield en Wembley, cuando el Liverpool campeón de liga se enfrentó al Everton campeón de la FA Cup en un partido que ganó el Everton 1-0 gracias a un gol en propia puerta de Bruce Grobbelaar. El primer encuentro de liga llegó el 20 de octubre de 1984, cuando el Everton ganó 0-1 en Anfield y el equipo de Howard Kendall se vio con oportunidad de competir por el título por primera vez en sus cuatro años en el cargo, mientras que el Liverpool quedaba 17.º a sólo 2 puntos de la zona de descenso.


title: Derbi de Merseyside

text: El último partido de la temporada para el Liverpool fue el 23 de mayo cuando perdieron 1-0 con el Everton (a quien aún le restaban dos partidos por jugar) en Goodison Park. El Everton ya se había proclamado campeón por entonces, mientras que el Liverpool se había recuperado de su terrible inicio de temporada y ocupaba la segunda plaza.


title: Derbi de Merseyside

text: La 1985/86 fue quizás la temporada más emocionante para losa ficionados de ambos clubes, al luchar Liverpool y Everton por el título de liga y la FA Cup. El primer derbi de Merseyside de la temporada llegó el 21 de septiembre y se lo llevó el Liverpool en Goodison Park por 2-3, lo que le situaba a los "reds" segundos tras el Manchester United mientras que el Everton ocupaba la sexta plaza. El Everton ganó el segundo derbi jugado cinco meses después por 0-2 en Anfield, en ese momento el Everton era líder con ocho puntos de ventaja sobre el Liverpool. El clímax de la temporada llegó en Wembley cuando Liverpool y Everton jugaron la final de la FA Cup el 10 de mayo de 1986. Un tempranero gol de Gary Lineker hizo pensar que el Everton se podía tomar la revancha ante el Liverpool tras arrebatarles el título de liga, pero en la segunda parte dos goles de Ian Rush y otro de Craig Johnston consiguieron la copa y el doblete para el Liverpool.


title: Derbi de Merseyside

text: La FA Charity Shield de 1986 fue compartida entre Liverpool y Everton, quienes empataron a uno en Wembley, pero el primer derbi de la temporada entre ambos clubes no llegaría hasta noviembre en un empate sin goles en Goodison Park. Ambos clubes luchaban en ese momento por el liderato junto al Arsenal, Nottingham Forest y dos invitados inesperados: el Luton Town y el Coventry City. Los cuartos de final de la League Cup del 21 de enero de 1987 vieron un triunfo del Liverpool 0-1 en Goodison. El derbi en Anfield a finales de abril se saldó con otro triunfo "red" por 3-1, pero no fue suficiente para evitar que el Everton se proclamara campeón un par de semanas después.


title: Derbi de Merseyside

text: La temporada 1986/87 fue la última en que el Everton fue capaz de hacer sombra al Liverpool, pese a que estuvieron cerca en 1989 cuando ambos se encontraron de nuevo en la final de la FA Cup. El partido se decidió en la prórroga y coronó al Liverpool campeón por 3-2 gracias al doblete de Ian Rush y a otro gol de John Aldridge. Los dos goles del Everton fueron de Stuart McCall.


title: Derbi de Merseyside

text: En la 1988/89 el Everton fue el primer rival del Liverpool tras la Tragedia de Hillsborough del 15 de abril de 1989, que se saldó con la muerte de 96 aficionados del Liverpool en las semifinales de la FA Cup. El partido entre ambos se celebró el 3 de mayo y terminó en empate a cero.


title: Derbi de Merseyside

text: En la campaña 1990/91 el Everton ya no era considerado generalmente como uno de los clubes punteros ingleses, mientras que el Liverpool terminó segundo en la liga. Liverpool y Everton se cruzaron en la quinta ronda de la FA Cup en Anfield el 17 de febrero de 1991. El partido terminó sin goles y el replay tres días después en empate a cuatro en Goodison Park. Esa temporada fue la última de Kenny Dalglish en el cargo, al dimitir dos días después del segundo replay. Fue también la última temporada en que se jugaban ""replays de replays"". El segundo replay terminó con la victoria del Everton 1-0 el 27 de febrero y con las esperanzas de un doblete del Liverpool.


title: Derbi de Merseyside

text: El verano de 1991 vio el traspaso de Peter Beardsley del Liverpool al Everton, seguido un año después por el defensa Gary Ablett, agregando más tensión al derbi de Merseyside, mientras que en los siguientes años el Liverpool se vio sobrepasado por el Manchester Untied y el Arsenal como máximos competidores en Inglaterra.


title: Derbi de Merseyside

text: El 7 de diciembre de 1992 el Everton derrotó 2-1 al Liverpool en Goodison Park en un partido en el que Peter Beardsley se convirtió en el segundo jugador en la historia en marcar con ambos clubes en el derbi.


title: Derbi de Merseyside

text: En la 1993/94 el Liverpool derrotó al Everton 2-1 en Anfield. El hecho más notable del partido fue que el gol de la victoria fue conseguido por Robbie Fowler, un joven de 18 años que era por entonces uno de los jugadores más prometedores de Inglaterra.


title: Derbi de Merseyside

text: El siguiente derbi de Merseyside de importancia fue el 18 de octubre de 1997, cuando el Everton ganó 2-0 en Goodison en una victoria que a la postre les salvaría del descenso (sólo se mantuvieron gracias a una diferencia de goles mayor que la del Bolton Wanderers), y ""ayudó"" a terminar con la candidatura al título del Liverpool.


title: Derbi de Merseyside

text: La 2000/01 vio uno de los derbis más emocionantes de la era Premier League. El Liverpool, habiendo ganado el primer derbi en Anfield, completó el doblete con una victoria 3-2 sobre el Everton en Goodison en abril, con Gary McAllister siendo crucial al final de la temporada ayudando al Liverpool a clasificarse para la Liga de Campeones.


title: Derbi de Merseyside

text: Al final de la 2001/02, el Liverpool terminó mejor clasificado que el Everton por 15.ª temporada consecutiva, pero en la 2002/03 el Everton comenzó a dar signos de recuperación por primera vez en años. Tras un brillantes inicio el Liverpool era líder de la Premier en octubre pero, tras una racha de once partidos sin ganar tras una victoria 2-0 contra el West Ham United en noviembre (incluyendo un empate a cero contra el Everton, los de Goodison estaban por delante del Liverpool y luchando por Europa por primera vez en años. A pesar de todo, el Liverpool luchaba por la quinta plaza cuando el 19 de abril ganó 1-2 en Goodison Park, un resultado que envió a sus vecinos a la quinta plaza y los privó de clasificarse para Europa.


title: Derbi de Merseyside

text: En la 2004/05 el Everton terminó cuarto en liga mientras el Liverpool fue quinto por primera vez desde el título del Everton de 1987. En esa temporada el Liverpool ganó la Liga de Campeones pero el Everton de David Moyes ganó 1-0 en Goodison el 11 de diciembre y perdió 2-1 en Anfield tres meses después. El Everton dio un paso atrás en la 2005/06 mientras que el Liverpool fue campeón de la FA Cup. Además el Liverpool ganó ambos derbis esa temporada por 3-1.


title: Derbi de Merseyside

text: En la 2006/07 el Everton volvió a terminar entre los seis primeros mientras el Liverpool lo hizo entre los cuatro primeros. El Everton ganó el primer derbi de la temporada, en septiembre, 3-0 en Goodison Park. En febrero el derbi en Anfield terminó sin goles por lo que el Liverpool finalizó por detrás del Manchester United y Chelsea.


title: Derbi de Merseyside

text: El Liverpool consiguió de nuevo el doblete ante el Everton en 2007/08, pese a ello el partido de Goodison Park estuvo rodeado de polémica cuando el árbitro Mark Clattenburg señaló un penalti a favor del Liverpool en un choque entre Steven Gerrard y Tony Hibbert que terminó con tarjeta roja para el del Everton. El Everton dominó todo el partido tras ir por debajo en el marcador y no le fueron señalados lo que parecían dos claros penaltis. Esa temporada el Liverpool se clasificó para la Liga de Campeones mientras que el Everton lo hizo para al Copa de la UEFA.


title: Derbi de Merseyside

text: La 2008/09 Liverpool y Everton se enfrentaron cuatro veces, el Liverpool ganó el partido en Goodison Park por 0-2 y empató en el de Anfield. En la FA Cup el Everton derrotó al Liverpool, que jugaba con 10 hombres, en la prórroga del replay.


title: Derbi de Merseyside

text: El derbi de Merseyside es el único caso en el que ambos partidos se juegan en un determinado orden preestablecido. En 2003 se llegó a un acuerdo para que el primer derbi de cada temporada se jugara en Goodison Park y el segundo en Anfield. Los beneficios del acuerdo son varios. no sólo se evita que los derbis en cada estadio estén muy separados en el tiempo, también se aseguran más beneficios por televisión incluso a pesar de que el segundo partido no siempre puede ser televisado por Sky.


title: Derbi de Merseyside

text: Se dice que los jugadores que pasan de un club a otro están "cruzando el parque". La frase se refiere a Stanley Park, que se encuentra entre Anfield y Goodison Park. Dado que el Liverpool se formó cuando el Everton dejó Anfield, que había sido su campo de juego, los dos jugadores que permanecieron (Duncan McLean y Thomas G. Wylie) no cruzaron realmente el parque. El primer jugador que tuvo tanto Anfield como Goodison como campo propio fue Patrick Gordon.


title: Derbi de Merseyside

text: A pesar de la gran rivalidad, el Liverpool ha realizado más traspasos con el Everton que con cualquier otro club. Pese a ello no hubo ningún traspaso del Everton al Liverpool entre 1959 y 2000, mientras que hubo una ""congelación"" similar en la otra dirección entre 1961 y 1982.


title: Derbi de Merseyside

text: Dave Hickson, John Heydon y Frank Mitchell son los únicos tres jugadores que han militado en el Liverpool, el Everton y el Tranmere Rovers, los tres clubes de Merseyside que aún existen. El New Brighton AFC fue miembro de la Football League entre 1923 y 1951; Bill Lacey y Neil McBain jugaron en el Everton, el Liverpool y el New Brighton. Finalmente John Whitehead jugó en el Liverpool, Everton y también en el Bootle FC en su único año como equipo de la League (1892/93). Abel Xavier es el único jugador que ha disputado los dos derbis de Merseyside de la misma temporada con los dos equipos. Nick Barmby se convirtió en 2000 en el traspaso más caro del Everton al Liverpool (£6.000.000) mientras que Peter Beardsley ostenta el récord del Liverpool al Everton con £1.000.000.


title: Ácido linoleico conjugado

text: Los ácidos linoleicos conjugados (ALC o CLA por sus siglas en inglés) son una familia de por lo menos 28 isómeros del ácido linoleico encontrados principalmente en la carne y productos lácteos provenientes de rumiantes. Según del isómero del que se trate, puede tener efecto anticancerígeno y antiaterogénico.


title: Ácido linoleico conjugado

text: Los ALC, como por ejemplo el ácido ruménico tienen dos dobles enlaces conjugados (alternados por un único enlace simple), mientras que el ácido linoleico los dobles enlaces no están conjugados (los unen dos y no un único enlace simple).


title: Ácido linoleico conjugado

text: Algunos productos animales, como el queso de vaca, cabra y oveja contienen ácido linoleico conjugado, estando presente en mucha mayor proporción cuando la alimentación del rumiante es a base de pastos en lugar de alimentación a base de maíz y soja.


title: Ácido linoleico conjugado

text: El C.L.A produce un bloqueo en el transporte de las grasas hacia las células adiposas. Esto se debe a que el C.L.A inhibe la función de la enzima LPL (lipoprotein lipasa) y al mismo tiempo favorece la lipólisis (metabolismo de la grasa). Ayuda a aumentar el transporte de grasa hacia la mitocondria (órgano de la célula encargado de la respiración celular y producción de energía) para ser oxidada.


title: Ácido linoleico conjugado

text: A pesar de que los estudios clínicos son escasos, algunas investigaciones recientes revelan una relación entre un bajo riesgo de padecer cáncer de mama, un consumo elevado de ALC y queso y niveles altos de ALC en la sangre. Sin embargo, esta asociación no demuestra la existencia de una relación causa-efecto, por lo que se hace necesario realizar más estudios sobre humanos.


title: Kamadeva

text: Tiene un arco de caña de azúcar (con abejas posadas sobre él) y sus flechas están decoradas con cinco tipos de flores fragantes.


title: Kamadeva

text: La cuerda está hecha con abejas [que producen miel "kama madhu:" ‘la miel del deseo’] enganchadas entre sí.


title: Kamadeva

text: Su nombre "kāma" significa ‘deseo sexual’ (según algunos monjes hindúes: ‘lujuria’, más peyorativo) y "deva": ‘dios’.


title: Kamadeva

text: El conocido libro "Kāma Sūtra" (‘aforismos de Kāma’ o ‘máximas sobre el amor’) de Vatsiaiana, está inspirado en este dios hindú.


title: Kamadeva

text: De acuerdo con el "Śiva Purāna", Kāmadeva es hijo (o mejor dicho creación) del dios Brahmā (creador del universo).


title: Kamadeva

text: De acuerdo con otras fuentes, incluido el "Skanda Purāna", Kāmadeva es hermano de Prasuti; ambos son hijos de Shatarupa (‘cien formas’), la cual es creación del Señor Brahmā.


title: Kamadeva

text: Todas las fuentes coinciden en que Kāmadeva está casado con Ratī, hija de Prasuti y del patriarca Daksha (quienes son creaciones de Brahmā).


title: Kamadeva

text: De acuerdo con el "Bhāgavat Purāna", Kāmadeva reencarnó como Pradyumna, el hijo del dios Krishná y de su primera esposa Rukminī.


title: Kamadeva

text: Quizás el mito más conocido respecto de Kāmadeva es el que cuenta su aniquilación y posterior resurrección en manos del Señor Shivá.


title: Kamadeva

text: En el "Kumāra Sāmbhava", Kandarpa (Kāmadeva) resolvió ayudar a la doncella Pārvatī para que se ganara el amor del Señor Shivá. Kandarpa disparó sus invisibles dardos de deseo contra Śivá para interrumpir su meditación y permitir que Pārvatī se ganara su atención. Pero el ardid se le volvió encontra: Shivá se distrajo momentáneamente de su meditación, pero inmediatamente se dio cuenta de lo que había sucedido. Se enfureció, abrió su terrible tercer ojo y con una sola encendida mirada prendió fuego a Kandarpa. El cuerpo de Kandarpa quedó reducido a cenizas.


title: Kamadeva

text: La calamidad no era sólo personal, ya que la aniquilación de Kāma (el deseo sexual), provocaría que el mundo se volviera frígido y nunca más se regenerara. Incluso el casamiento de Śhivá y Párvatī nunca tendría lugar.


title: Kamadeva

text: Más tarde, atendiendo al pedido de los dioses (que temían que ya no hubiera más humanos que les ofrecieran oblaciones) y la intercesión de la diosa Párvati en favor de la esposa de Kandarpa, Rati, el Señor Shivá lo resucitó, asegurando de esa manera la continuidad reproductiva del mundo. Shivá volvió a Kandarpa a la vida, pero solo como una imagen mental.


title: Kamadeva

text: Se cree que Holī (el festival anual en que los participantes se tiran pinturas unos a otros) —y especialmente la pirotecnia que se enciende ese día— se trata de algún tipo de conmemoración de esta leyenda.


title: Kamadeva

text: Los fundamentalistas hindúes (de tendencia al celibato) interpretan este mito como una enseñanza de Shiva a la humanidad, aleccionando a los seres humanos a valorar más el estado mental y emocional del amor que la lujuria física.


title: Bóveda de arista

text: La bóveda de arista es el elemento arquitectónico abovedado que se utiliza para cubrir espacios cuadrangulares; resulta de la intersección de dos bóvedas de cañón, que se cruzan perpendicularmente. Geométricamente, está generada por dos superficies semicilíndricas ortogonales cuyas líneas de intersección, o aristas, son arcos de elipse que se cruzan en el vértice superior.


title: Bóveda de arista

text: Su utilización no solo se extiende por su fácil construcción con cimbras, sino porque permite distribuir los empujes de las cubiertas hacia los muros exteriores con gran facilidad.


title: Bóveda de arista

text: Los ingenieros y arquitectos romanos la extendieron por el Imperio utilizándola como alternativa a los sistemas adintelados y las cubiertas planas para espacios pequeños. En instalaciones importantes, los baños romanos fueron cubiertos a menudo con enormes bóvedas de aristas, como son los casos de las Termas de Diocleciano en Roma, construidas entre 298 y 305 o las Termas de Cluny en París.


title: Bóveda de arista

text: Mantenida durante la Alta Edad Media por su facilidad de construcción, se convierte en uno de los sistemas de cubrición más extendidos del arte románico. El primer ejemplo de una bóveda de arista estructural se halla en la iglesia arquetípica del primer románico, el también llamado Románico Lombardo, la basílica de San Ambrosio en Milán del año 1088-1099.


title: Bóveda de arista

text: Salvo notables excepciones –Santa Magdalena de Vezelay, en el camino francés de peregrinación a Santiago– su desarrollo se circunscribe a las naves laterales y a las cubiertas de la tribuna. Las grandes iglesias de peregrinación a Santiago como la de Santa Fe de Conques, San Martín de Tours, San Sernin de Toulouse o la propia iglesia catedral de Santiago de Compostela son excelentes ejemplos de su desarrollo técnico.


title: Bóveda de arista

text: Abandonada por la bóveda de crucería en el Gótico, se recupera con nueva fuerza y brío constructivo en el Renacimiento, sobre todo en el Quattrocento italiano donde Brunelleschi es firme defensor de sus posibilidades constructivas y decorativas. El Barroco la compatibiliza con otras cubriciones hasta que la modernidad y sus nuevas soluciones arquitectónicas la relegan al carácter de solución artesanal tradicional.


title: Bóveda de arista

text: En Extremadura (principalmente en Badajoz y sur de Cáceres) y el Alentejo son frecuentes las bóvedas tabicadas de arista, formadas normalmente por una capa de ladrillos ligeros tomados de canto con yeso rápido, por lo que no necesitan cimbra, y dos arcos elípticos (realmente serían dos toroides) que se cruzan en el centro de la estancia cubierta formando aristas desde los rincones.


title: Gümüş

text: Narra la vida de una chica humilde que trabaja como diseñadora de moda, Gümüş (Songül Öden), que salta a la alta sociedad cuando su tío rico (Ekrem Bora) le pide que se case con Mehmet Şadoğlu (Kıvanç Tatlıtuğ), su nieto, del que Gümüş ha estado enamorada desde la niñez. Mehmet es guapo y adinerado, pero se encuentra devastado por la aparente muerte de Nihan (Hilal Uysun), su amada novia.


title: Gümüş

text: El matrimonio se concreta, pero Mehmet se niega a aceptar a Gümüş como su esposa. Él todavía tiene presente a su exnovia y se niega a mantener relaciones sexuales con ella. Gümüş vivirá la indiferencia de su marido, pero con el tiempo conseguirá que Mehmet se enamore de ella y vivirán un gran romance. A pesar de esto, el matrimonio peligrará en varias ocasiones, especialmente porque el mejor amigo de Gümüs, Engin, tiene planes amorosos secretamente escondidos para ésta, sumado al inesperado regreso de alguien que nadie esperaba junto a una persona aún más especial que ingresará de golpe a la vida de Mehmet.


title: Gümüş

text: En 2006, la serie se emitió con el nombre de "Noor" por la cadena árabe MBC. Obtuvo gran éxito en una veintena de países árabes y en Arabia Saudita, más de 85 millones de espectadores sintonizaron el último episodio. Su emisión al público árabe estuvo rodeada de polémicas y debates. Los líderes más conservadores musulmanes de Arabia Saudita tacharon a la serie de "anti islámica" e incluso pidieron que no fuese vista. También se desató una ola de divorcios durante la emisión de la serie.


title: Sandro de América (serie de televisión)

text: Sandro de América es una miniserie de televisión biográfica, musical, dramática y romántica argentina emitida por Telefe y producida por The Magic Eye. Fue protagonizada por Antonio Grimau, Marco Antonio Caponi y Agustín Sullivan, quienes interpretaron al famoso cantante y compositor argentino Sandro en distintas etapas de su vida.


title: Sandro de América (serie de televisión)

text: La serie cuenta con 13 episodios y debutó el 5 de marzo de 2018, emitiéndose de lunes a jueves, a lo largo de tres semanas, como un "evento único" televisivo.


title: Sandro de América (serie de televisión)

text: El último episodio fue emitido el martes 27 de marzo de 2018, en vivo con Leandro Leunis desde el teatro Gran Rex, donde se vio a los protagonistas de la serie interpretar grandes éxitos como Tengo, Rosa, Rosa, Dame el fuego de tu amor, Quiero llenarme de ti, entre otros, con Claudio Ledda como Vocal Coach.


title: Sandro de América (serie de televisión)

text: Retrata los inicios de la carrera musical del artista, llegando a su época dorada, donde se relacionó con importantes figuras del medio artístico, que a partir de entonces fue considerado como un icono y galán de la música. Sobre el final de su historia contará los problemas de salud por los que tuvo que atravesar y como logró convertirse en una leyenda.


title: Sandro de América (serie de televisión)

text: La transmisión previa al final de la serie, en donde los actores y actrices fueron entrevistados en el Gran Rex por el Chino Leunis, promedió 13.9 puntos de índice de audiencia, con picos de 14.4 puntos. Lo que pasó luego del capítulo final, la despedida del elenco en el Gran Rex, midió 12.4 puntos.


title: Catedral de Chihuahua

text: La Catedral de Chihuahua es el templo sede de la Arquidiócesis de Chihuahua y es considerada como el más importante monumento religioso de estilo barroco en el norte de México. Dedicada a la Santa Cruz desde su elevación a catedral en 1891; fue construida a partir de 1725 como templo parroquial dedicado a San Francisco de Asís y Nuestra Señora de Regla.


title: Catedral de Chihuahua

text: Se localiza en el centro de la ciudad de Chihuahua, frente a la Plaza de Armas y el Palacio del Ayuntamiento de la misma.


title: Catedral de Chihuahua

text: La primera piedra de la catedral se colocó en el año de 1725, por Benito Crespo y Monroy, Obispo de Durango; este al ver que las obras de la catedral avanzaban lentamente, decidió informar a las autoridades de comercio y minería para que, en consecuencia, lo que lleva a una contribución voluntaria a comerciantes y mercaderes.


title: Catedral de Chihuahua

text: Las obras fueron dirigidas originalmente y hasta el año de 1734 por el alarife José de la Cruz, quién fue también el encargado del diseño de los planos. Al fallecimiento de este las obras fueron continuadas por varios más, y debido a varios contratiempos, no fue terminada hasta el año de 1826, 54 años después, por Ignacio Morín y Juan Pagaza y Nicolás. Las torres fueron levantadas por Bernardo del Carpio y sus campanas izadas y colocadas en su lugar por Melchor Guaspe.


title: Catedral de Chihuahua

text: La portada principal de la catedral, tallada en la misma cantera ocre de todo el edificio fue realizada por el escultor Antonio de Nava, quien para ello modificó el proyecto original. Dicho proyecto proponía una amplia portada de siete calles —calle es el espacio existente entre columna y columna—, reduciéndolo a cinco, logrando con ello la esbeltez que caracteriza a toda la catedral. Aun con la reducción en el número de calles, la amplitud de la portada no tenía parangón en la Nueva España al momento de ser construida.


title: Catedral de Chihuahua

text: La portada consta de tres cuerpos superpuestos y claramente diferenciados por cornisas y sobre todo por el diseño de sus columnas, todas ellas estípites que se engrosan en el centro en relación con su basa y capitel. Los primeros dos cuerpos cuentan con seis columnas, tres a cada lado de la calle central; mientras que el tercer cuerpo solo tiene una a cada lado ya que la portada reduce su ancho a manera de remate. Entre cada columna en las dos calles laterales se encuentran nichos que albergan las estatuas de los doce apóstoles, pero excluyendo a San Matías e incluyendo a San Pablo.


title: Catedral de Chihuahua

text: Las columnas del primer cuerpo se levantan sobre recios pedestales decorados con motivos vegetales, su basa y su capitel son de orden corintio, sin embargo su fuste presenta en sus extremos superior a inferior brazaletes de follaje, mientras que al resto lo decoran canales y contra canales y un anillo hundido en su centro. Las columnas del segundo cuerpo, también sobre pedestales con follaje, presentan en el centro de su fuste guirnaldas onduladas acompañadas en los extremos superior e inferior por estrías zigzagueantes, que en conjunto y desde la posición de los observadores a nivel del suelo dan una impresión salomónica. Finalmente las columnas del tercer cuerpo presentan un pedestal estriado y el fuste salomónico, como en todas el capitel es corintio, y rematan ambas columnas medallones donde se indica la fecha de conclusión de la portada —AÑO Đ 1741— y pilastras toscanas con remates piramidales.


title: Catedral de Chihuahua

text: La calle central contiene en su primer cuerpo a la puerta principal, formada por un arco semioctagonal inscrito en otro de medio punto y en cuya clave se encuentran sostenidos por dos querubines que flotan entre el follaje, la tiara papal y las llaves de San Pedro; las enjutas del arco están decoradas por los motivos vegetales que encontramos en toda la catedral y entre los cuales vuelan dos ángeles. El segundo cuerpo contiene la ventana del coro, de forma octagonal y rodeada por molduras de cantera con motivos vegetales y en la parte superior la imagen de San José con el niño Jesús en sus brazos, todo ello nuevamente rodeado por la decoración vegetal.


title: Catedral de Chihuahua

text: Finalmente el tercer cuerpo tiene en su centro un nicho formado por un marco mixtilíneo que resguarda la imagen de San Francisco de Asís —titular del templo en el momento de ser construida— con el sayal franciscano y cubierto con una capa, apoya su pie derecho sobre una esfera y en la mano izquierda sostiene una calavera, en los ángulos superiores del marco están representados dos serafines; en este tercer cuerpo se encuentran a los lados de la imagen de San Francisco dos nichos, el de la izquierda contiene la imagen de San Bartolomé portando un cuchillo y a la derecha a Santiago el Menor.


title: Catedral de Chihuahua

text: Sobre este tercer cuerpo, y a modo de frontón semicircular, se encuentra un reloj cuya carátula ocupa el lugar originalmente ocupado por las armas reales de España y formando un friso a ambos lados del reloj, vemos a la izquierda la inscripción "ANT Đ" y a la derecha "NABA": la firma del autor de la portada, Antonio de Nava. Finalmente el todo es coronado por una balaustrada semicircular de pilastras cuadradas y la escultura de un ángel neoclásico, colocado en el .


title: Catedral de Chihuahua

text: En la calle inmedata izquierda, en el primer cuerpo se encuentra la estatua de San Pedro portando en la mano derecha un libro y en la izquierda sus llaves, en el segundo cuerpo la imagen corresponde a San Judas Tadeo quien lleva en la mano derecha una maza y finalmente sobre él en el tercer cuerpo San Felipe teniendo como atributo una cruz. En la calle que sigue a la izquierda en el primer cuerpo el nicho es ocupado por San Juan que porta un cáliz, símbolo de la eucaristía y en el segundo cuerpo se encuentra Santo Tomás.


title: Catedral de Chihuahua

text: En la primera calle inmediata a la derecha de la puerta principal el nicho es ocupado por la imagen Simón el Zelote quien lleva un libro abierto, sobre él, San Pablo con el atributo de su espada y en el tercer cuerpo San Andrés que porta una antorcha encedida; finalmente en la calle del extremo derecho en el primer cuerpo vemos a Santiago el Mayor con su callado de peregrino y en el segundo cuerpo de San Mateo llevando en su mano derecha un hacha.


title: Catedral de Chihuahua

text: El reloj que actualmente ostenta la catedral es el segundo con el que ha contado. Fue donado por Félix Francisco Maceyra y los señores Ignacio y Epigmenio Rascón Enríquez, quienes en 1872 se trasladaron a la ciudad de Londres y compraron dicho reloj. Al respecto existe una placa de bronce extendida por la casa fabricante denominada DENT Y COMPANY, con siglos de tradición en la fabricación de relojes.


title: Catedral de Chihuahua

text: La catedral tiene dos portadas laterales que enmarcan las correspondientes puertas de acceso a la misma al norte y al sur, su diseño y decoración es idéntica en ambos casos, siendo diferenciadas únicamente por las estatuas de santos que las adornan.


title: Catedral de Chihuahua

text: Dichas fachadas están formadas por dos cuerpos: el primero enmarca las puertas laterales en un arco de medio punto, rodeado de jambas de cantera; a cada lado de la puerta se encuentran dos pilastras, para un total de cuatro, con grandes pedestales y cuyos fustes presentan en la parte inferior una ornamentación formada por follaje y con el resto de su cuerpo acanalado con los ángulos matados, los capiteles que las coronan son corintios. Entre cada una de las dos columnas se encuentra un nicho con su pechina en forma de venera y la peana formada por follaje; toda la superficie de la fachada entre las columnas y en las enjutas del arco de la puerta está decorada por follaje vegetal en alto relieve.


title: Catedral de Chihuahua

text: El segundo cuerpo es propiamente un copete que corona el primero y del cual se separa mediante una cornisa; las dos columnas situadas en los extremos externos del primer cuerpo continúan al segundo solo para formar sendos remates en forma piramidal, pero las dos situadas a los costados de la puerta se prolongan en dos nuevas pilastras cuyos fustes tienen la parte inferior formada por follaje de forma bulbosa y en el resto se angostan en canales y contra canales que les dan una apariencia de movimiento; como en las inferiores, sus capiteles son de orden corintio. Al centro del segundo cuerpo se encuentra un nicho con peana y pechina formada por relieves vegetales y a cada lado dos pilastras cariátides que las sostienen; todo el copete esta profusamente decorado por relieves de follaje que hacen volutas simétricas en torno a un eje central, en la parte superior izquierda y derecha está rematada por una moldura finamente labrada y enroscada en sus extremos; finalmente la portada es coronada por una escultura angelical que se alza sobre un remate en forma de medallón de cantera.


title: Catedral de Chihuahua

text: La portada norte se encuentra coronada por la estatua de cantera de San Miguel Arcángel, reconocible porque en el medallón sobre el que se erige se encuentran labradas las palabras latinas "«Tas com Deus»": ¿Quien como Dios?, el significado de su nombre traducido del hebreo; en el nicho central de la parte superior se encuentra la estatua de Santiago el Mayor con su callado de peregrino, y en los intercolumnios, a la izquierda San Benito con el cuervo y el pan envenenado a sus pies, y a la derecha un santo que no ha sido identificado y que sostiene un libro abierto en su mano derecha. En la clave del arco de la puerta se encuentra la imagen de San José con Jesús en sus brazos y sobre ellos Dios Padre bajo una pechina en forma de venera.


title: Catedral de Chihuahua

text: La portada que mira al sur se encuentra junto a la capilla dedicada inicialmente a Nuestra Señora del Rosario y debido a ello se considera una zona de decoración mariana; en consecuencia se considera tradicionalmente que el arcángel que la corona es San Gabriel, aunque a diferencia de la fachada norte, el medallón sobre el que se encuentra no tiene inscripción alguna. El nicho central lo ocupa San Felipe Apóstol —titular de la entonces villa de San Felipe el Real de Chihuahua— y en las hornacinas de los intercolumnios a la izquierda San Bernardo de Claraval con un libro y a la izquierda Santo Domingo de Guzmán sosteniendo una antorcha y un libro. Finalmente, en la clave del arco se encuentra Nuestra Señora del Rosario y sobre ella en la venera, el Espíritu Santo en forma de paloma.


title: Catedral de Chihuahua

text: Con una altura de 40 metros sobre el nivel del suelo, las torres de la Catedral de Chihuahua son consideradas únicas entre todas las obras barrocas novohispanas por su originalidad y esbeltez.


title: Catedral de Chihuahua

text: Formadas por tres cuerpos que decrecen hacia arriba, cada uno de los cuerpos consta de un zócalo sobre el que se levanta la estructura propiamente dicha y que en cada uno de sus cuatro lados cuenta con dos luces formadas por arcos de medio punto y entre éstas, tres pilastras semicirculares de orden dórico y fustes lisos; cada una de estas pilastras son rematadas por una pirámide coronada por una esfera de cantera. Las doce luces del primer cuerpo de las dos torres cuentan además con una balaustrada de herrería a modo de balcón.


title: Catedral de Chihuahua

text: Las cuatro esquinas de cada cuerpo se encuentran rebajadas a modo de chaflán por un nicho que contiene sobre una peana a una columna salomónica con capitel dórico, detalle único que a juicio del experto historiador del arte novohispano Francisco de la Maza y de la Cuadra confiere a la torres su "«gracia extraordinaria»". Los dos cuerpos sucesivos son idénticos y finalmente rematados por una pequeña cúpula y una linterna formada por cuatro columnas salomónicas con sus correspondientes pirámides y esferas, y todo coronado por sendas cruces y veletas de herrería.


title: Catedral de Chihuahua

text: Las torres contienen 22 campanas, del total de 24 con que cuenta la catedral, 13 están ubicadas en la torre norte —siendo seis de ellas, esquilones— y son las más antiguas, fueron colocadas elevadas a la torre por Melchor Guaspe, en este torre se encuentra la campana horadada por una bala de cañón el 25 de marzo de 1866; la mayor parte de las nueve campanas que alberga la torre sur fueron colocadas en 1941 como parte de las celebraciones del Primer Congreso Eucarístico Diocesano que conmemoraba el quincuagésimo aniversario de la erección de la Diócesis de Chihuahua, así mismo alberga la más reciente campana, elevada el 2 de agosto de 1991, esta vez para celebrar el centenario de la Diócesis.


title: Catedral de Chihuahua

text: De estilo barroco, cuenta con 3 naves, la principal y dos laterales, así como dos cruceros, levantándose a cúpula ochavada, en cuyas pechinas están las imágenes que representan a los cuatro doctores de la iglesia.


title: Catedral de Chihuahua

text: El retablo mayor está realizado bellamente en cantera y es de estilo barroco estípite, con profusa decoración en el copete. El altar principal está diseñado en mármol de Carrara y está ubicado frente a la calle principal del retablo mayor.


title: Catedral de Chihuahua

text: La catedral cuenta con un total de seis altares laterales, tres del lado del evangelio (izquierda viendo hacia el alta mayor), tres del lado de la espístola (derecha viendo hacia el altar mayor); todos realizados en cantera de estilo neoclásico, los dos más grandes están colocados en cada uno de los dos cruceros, y otros dos en cada una de las dos naves.


title: Catedral de Chihuahua

text: Los altares del lado del Evangelio están dedicados a San José, la Santísima Trinidad y Nuestra Señora de Guadalupe; los del lado de la epístola a Nuestra Señora de los Dolores, a la Inmaculada Concepción y a Nuestra Señora del Carmen.


title: Catedral de Chihuahua

text: Cuenta con un bello retablo dorado, realizado en estilo barroco estípite. Al centro de este, está la imagen del famoso Cristo de Mapimí. Es réplica del original de Mapimí. Fue donado por la familia Irigoya y llevado a la catedral desde la Ciudad de Cuencamé. Es el único retablo de madera que posé la catedral. Es del siglo XVIII.


title: The National

text: The National es una banda "indie rock" estadounidense formada en 1999 en Brooklyn, Nueva York por amigos originarios de Cincinnati, Ohio. La banda está formada por Matt Berninger (voz), Aaron Dessner (guitarra, piano, teclados), Bryce Dessner (guitarra , piano, teclados), Scott Devendorf (bajo) y Bryan Devendorf (batería).


title: The National

text: Cuatro de los álbumes de la banda fueron escogidos por NME entre los 500 mejores de todos los tiempos.


title: The National

text: La composición e interpretación de las letras de la banda pertenece a Matt Berninger en un distintivo y profundo tono de barítono. El resto de la banda comprende dos parejas de hermanos, Aaron y Bryce Dessner y Scott y Bryan Devendorf.


title: The National

text: Matt Berninger y Scott Devendorf se conocieron en 1991 mientras asistían al programa de diseño gráfico DAAP de la Universidad de Cincinnati, donde también conocieron a Mike Brewer, Casey Reas y Jeff Salem. Juntos, los cinco formaron la banda de garaje Nancy, lleva el nombre de la madre de Berninger, aspirando a sonar como Pavement.


title: The National

text: La banda estuvo unida durante cinco años y lanzó un álbum, Ruther 3429, en Wife Records antes de separarse después de que Berninger, Devendorf, Reas y Salem se mudaran a Brooklyn.


title: The National

text: Bryan, Bryce y Aaron fueron amigos de la infancia que tocaron juntos en varias bandas a lo largo de los años. Cuando su último esfuerzo, el Proyecto Nim, se disolvió en 1998, se unieron a Matt y Scott en Brooklyn a través de la relación de Devendorf.


title: The National

text: Cuando la banda se formó en 1999, se llamó "The National", aunque el nombre de dominio del sitio web de la banda es americanmary.com porque, según Matt Berninger, "es una canción de nuestro primer disco. Nunca pensamos en cambiar el nombre (del sitio web), aunque deberíamos haberlo hecho ". Varios de los miembros continuaron con sus trabajos diarios, mientras realizaban espectáculos gratuitos los domingos por la noche en el salón Luna Lounge del Lower East Side.


title: The National

text: Su primer álbum The National fue lanzado en 2001 en Brassland Records, un sello fundado por los miembros de la banda Aaron y Bryce Dessner, junto con su amigo Alec Hanley Bemis.


title: The National

text: El segundo álbum de National, Sad Songs for Dirty Lovers, lanzado en 2003, fue la primera colaboración de la banda con los productores discográficos Paul Heck y Peter Katis, quienes más tarde también producirían los aclamados álbumes Alligator y Boxer de la banda. Después del lanzamiento del álbum, el reconocido DJ Bernard Lenoir los invitó a tocar en sus Black Sessions dos veces en France Inter. Publicaciones como Uncut y Chicago Tribune lo nombraron como el álbum del año.


title: The National

text: En 2004, lanzaron el EP Cherry Tree. El EP presentó "All the Wine", una canción que aparecería en su próximo disco. El lanzamiento del EP obtuvo gran éxito y los llevó a una exitosa gira con The Walkmen.


title: The National

text: En el mismo año, la banda dejó sus trabajos diarios y firmó con un nuevo sello, Beggars Banquet Records, porque el proceso de ejecutar su propia etiqueta se estaba volviendo "demasiado complicado".


title: The National

text: Su primer álbum en Beggars Banquet, Alligator, fue lanzado en 2005. El álbum fue recibido con mucha aclamación crítica y apareció altamente valorado en las listas de "Álbum del año" en Los Angeles Times, Insound, Uncut, y muchas otras publicaciones. El álbum permitió que la banda aumentara la exposición. NME y Pitchfork Media clasificaron a Alligator como uno de los mejores álbumes de la década de 2000.


title: The National

text: Alligator llevó a la banda a aumentar la asistencia a conciertos, incluidos espectáculos con entradas agotadas en The Troubadour en Los Ángeles y Webster Hall en Nueva York. También tocaron en numerosos festivales, incluido Pitchfork Music Festival 2006, Reading and Leeds Festivals, Pukkelpop y más.


title: The National

text: Su cuarto álbum, Boxer, fue lanzado el 22 de mayo de 2007, y también recibió grandes elogios críticos. El álbum presenta contribuciones de varios artistas invitados, incluidos Sufjan Stevens y Doveman. La canción "Slow Show" de Boxer apareció en la serie de NBC Chuck and Parenthood, así como en One Tree Hill de The CW´s en su quinta temporada. La canción "Start a War" apareció en la serie internacional de ciencia ficción Defying Gravity, ABC's Brothers and Sisters, Fox's House, NBC's Parenthood, NBC's Friday Night Lights, La película de Liangoste titulada Warrior. La canción "Fake Empire" apareció en el estreno de la temporada 2 de la serie Hung de HBO, también en el noveno episodio, la temporada 5 de “Person of interest", y en el tercer episodio de la temporada 2 de Chuck de NBC y en el episodio piloto de Southland. Una versión instrumental de la canción apareció en el video de la campaña de Barack Obama "Signos de esperanza y cambio" durante su campaña presidencial de los Estados Unidos en 2008, y la canción también se jugó en la Convención Nacional Demócrata de 2008.


title: The National

text: El 26 de septiembre de 2007, la banda interpretó "Apartment Story" en The Late Late Show con Craig Ferguson.


title: The National

text: En el verano de 2008, junto con Modest Mouse, abrieron para R.E.M. en la gira promocional de R.E.M. álbum Accelerate. Ese verano tocaron en muchos festivales en Norteamérica y Europa, incluidos Coachella, Roskilde, Sasquatch, Glastonbury, Haldern Pop, Rock Werchter, Optimus Alive!, Oxegen, Benicàssim, Lowlands, O2 Wireless, T in the Park, All Points West y Lollapalooza.


title: The National

text: Boxer hizo numerosas listas de "album of the decade", incluyendo Pitchfork Media, Aquarium Drunkard, Paste, y más. Ha vendido casi 430,000 copias en los EE. UU.


title: The National

text: En mayo de 2008, la banda lanzó su primer largometraje documental titulado A Skin, a Night on DVD. La película, dirigida por el cineasta Vincent Moon, documenta la vida de la banda en torno a la grabación de Boxer y justo antes de un espectáculo en el lugar de Londres Koko. Junto con el lanzamiento del DVD había una colección de CD de lados B y rarezas titulada The Virginia EP. La colaboración de The National con Vincent Moon comenzó mucho antes de la filmación de A Skin, a Night. Vincent Moon descubrió la banda después del lanzamiento de su primer álbum y se hizo amigo de sus miembros después de un espectáculo en La Guinguette Pirate de París. Poco después de esta reunión, Moon filmó sus primeros videos musicales, que fueron para las canciones de The National "Daughters of the Soho Riots" y "Lit Up". La fotografía de Moon también aparece en la portada de Alligator.


title: The National

text: El 17 de febrero de 2009, Aaron y Bryce Dessner produjeron un álbum recopilatorio titulado Dark Was the Night y lanzado por 4AD (el nuevo sello de la banda después de que Beggars Banquet Records se fusionó con 4AD). La compilación de dos discos y 31 pistas fueron lanzadas en beneficio de la Organización Red Hot, y presentó una nueva canción de The National y Nico Muhly titulada "So Far Around the Bend". En el mismo año, The National colaboró con St. Vincent para contribuir con una versión de "Sleep All Summer" de Crooked Fingers a la recopilación de Merge Records! 20 años de registros de fusión: The Covers!. El 6 de mayo de 2009, The National realizó "So Far Around the Bend" en Late Night with Jimmy Fallon.


title: The National

text: The National contribuyó con una canción a Ciao My Shining Star: The Songs of Mark Mulcahy en septiembre de 2009, un álbum en apoyo del exlíder de Polaris, quien perdió a su esposa. Cantaron la canción de Polaris "Ashamed of the Story I Told", de su álbum Music from The Adventures of Pete & Pete.


title: The National

text: El 10 de marzo de 2010, la banda interpretó "Terrible Love", la canción principal de High Violet, en Late Night with Jimmy Fallon. El 24 de marzo, la banda lanzó "Bloodbuzz Ohio", el primer sencillo del álbum, para su descarga gratuita en el sitio web oficial de High Violet.


title: The National

text: High Violet was released on May 11, 2010 in the U.S. to widespread critical acclaim. El álbum ha vendido más de 460,000 copias en los Estados Unidos y 850,000 copias en todo el mundo. High Violet es un álbum de oro en Canadá, Irlanda, Dinamarca, Bélgica, Australia y el Reino Unido. El 25 de octubre de 2010, recibió un premio Q, presentado por Bernard Sumner de Joy Division y New Order, al Mejor Álbum. Durante 2011, la banda aprovechó el éxito de High Violet y realizó numerosas giras por Norteamérica, Europa y Australia. Esto incluyó festivales en Irlanda, Alemania y Bohemia, como Heineken Open'er Festival, Reading and Leeds Festivals, Sziget Festival, Rock Werchter Festival, Skanderborg Festival, Electric Picnic, St. Gallen Open Air Festival y Latitude Festival.


title: The National

text: El 13 de mayo de 2010, la banda apareció en el Late Show with David Letterman, interpretando "Afraid of Everyone".


title: The National

text: En 2011, The National fue nominado para un Brit Award por International Breakthrough Act y un MTV Performing Woodie. Dos de sus canciones, "Start a War" (de Boxer) y "About Today", aparecieron en la película Warrior.


title: The National

text: El 9 de marzo de 2011, The National lanzó un video musical para Conversation 16 con John Slattery, Kristen Schaal y James Urbaniak. Dos días después, Valve Corporation anunció que la banda contribuiría con una canción original, titulada "Exile Vilify", para el videojuego Portal 2, y el 12 de abril de 2011, la banda lanzó "Think You Can Wait" de la banda sonora de la película Win Win.


title: The National

text: El 20 de abril de 2011, The National tocó en el Teatro Starlight en Kansas City, Misuri. Durante el show, la banda tocó "About Today" y dedicó la canción en memoria de Gerard Smith de TV on the Radio, quien había muerto ese mismo día de cáncer de pulmón.


title: The National

text: El 8 de diciembre de 2011, la banda se presentó en Q (el programa de radio CBC) frente a una audiencia en vivo. Dos nuevas canciones fueron interpretadas por primera vez: "Rylan" y "I Need My Girl". La tercera canción interpretada fue "Vanderlyle Crybaby Geeks", que contó con Justin Vernon de Bon Iver, que también estaba en el programa.


title: The National

text: El 24 de marzo de 2012, los miembros de la banda, Scott Devendorf, Bryan Devendorf y Aaron Dessner, se presentaron con Bob Weir en un concierto en vivo, The Bridge Session, en Weir's TRI Studios para crear conciencia sobre la organización sin fines de lucro, HeadCount.


title: The National

text: The National grabó The Rains of Castamere para el episodio "Blackwater" de la temporada 2 de Juego de Tronos.


title: The National

text: También grabaron una versión de la canción "I'll See You in My Dreams" para la serie de televisión de HBO Boardwalk Empire, y una versión de la "Thanksgiving Song" de la serie de televisión de Fox Bob's Burgers.


title: The National

text: El 9 de diciembre de 2012, estrenaron tres nuevas canciones "I should live in salt", "Humiliation" y "Graceless" en el evento All Tomorrow's Parties en Camber Sands, Reino Unido.


title: The National

text: Trouble Will Find Me fue lanzado a través de 4AD Records el 21 de mayo de 2013 en los EE. UU. con gran éxito de crítica. El álbum debutó con las primeras listas de ventas de la primera semana en todo el mundo, ocupando el número 3 en los EE. UU., Canadá y el Reino Unido, entre otros. En su primera semana, el álbum vendió 74,722 copias en los Estados Unidos y desde entonces ha vendido 400,000 copias solo en los Estados Unidos. Después del lanzamiento, la banda se embarcó en una gira mundial en apoyo del álbum. Trouble Will Find Me obtuvo una nominación al Mejor Álbum Alternativo en los Grammys 2014.


title: The National

text: El título del álbum fue anunciado el 25 de febrero de 2013. El título, la lista de canciones y la carátula del álbum fueron revelados el 21 de marzo. La banda lanzó el video de "Demons", el primer sencillo del álbum, en YouTube el 8 de abril. Durante un Reddit AMA el 8 de mayo, estrenaron el video de "Sea of Love", basado en el video de Zvuki Mu para Grubiy Zakat.


title: The National

text: El 28 de febrero de 2013, anunciaron el próximo lanzamiento de un documental que narra el viaje de gira del hermano del cantante principal, Tom Berninger, con la banda. La película, titulada Mistaken for Strangers, se estrenó en el Tribeca Film Festival de Nueva York el 17 de abril. Mistaken for Strangers ha sido descrito como "una representación divertida, excéntrica y profundamente conmovedora del arte, la familia, el auto-sabotaje y las intrincadas complejidades del amor fraternal". La película se estrenó en cines en los Estados Unidos y Europa.


title: The National

text: La banda también tocó en varios festivales en el verano de 2013, incluido el Boston Calling Music Festival en mayo, Bonnaroo en junio, Bunbury Music Festival en Cincinnati y los principales festivales europeos Roskilde Festival y Rock Werchter en julio. Luego regresaron a Norteamérica para el Festival de Música y Artes Lollapalooza y Outside Lands Music and Arts Festiva l en agosto, el St. Jerome's Laneway Festival en septiembre, y Austin City Limits en octubre. The National volvió a encabezar The Boston Calling Music Festival en septiembre de 2014, junto con Lorde y The Replacements.


title: The National

text: La banda interpretó "Graceless" y "I Need My Girl" en el episodio del 8 de marzo de 2014 de Saturday Night Live.


title: The National

text: ·"Fireproof" se usó en dos episodios de la temporada 4 de Covert Affairs - "Vamos" y "River Euphrates".


title: The National

text: ·"Hard to Find" se usó en un episodio de la Temporada 3 de Suits, así como en la Temporada 1, Episodio 11 de The Originals "Apres Moi, Le Deluge".


title: The National

text: En junio de 2014, The National tocó 3 espectáculos consecutivos en el Celebrate Brooklyn Music Festival. La banda cerró el verano de 2014 con actuaciones en los principales festivales de toda Europa, incluidos NorthSide, Pukkelpop, Way Out West y Lowlands, y continuó encabezando festivales en los Estados Unidos y Canadá durante el otoño.


title: The National

text: En una entrevista publicada en junio de 2014, Berninger declaró que The National intentaría un nuevo enfoque para escribir y grabar un álbum, con planes de comenzar en octubre de 2014.


title: The National

text: El 2 de abril de 2015, The National lanzó el sencillo "Sunshine On My Back". La canción se ofrece como descarga gratuita para alquilar o comprar el documental de la banda Mistaken for Strangers en su sitio web oficial. La canción proviene de las sesiones de grabación de Trouble Will Find Me y cuenta con Sharon van Etten.


title: The National

text: La banda encabezó un puñado de festivales durante 2015, incluyendo Eaux Claires, un festival de música celebrado en Eau Claire, Wisconsin, comisariada por el líder de Bon Iver, Justin Vernon, y Aaron Dessner de The National. También encabezaron Treasure Island Music Festival.


title: The National

text: El 16 de octubre de 2015, la banda estrenó una nueva canción llamada "Roman Candle" (que luego se lanzaría como "Walk It Back" en Sleep Well Beast) en Troubadour en Los Ángeles.


title: The National

text: En una entrevista publicada en noviembre de 2015, Berninger expresó el deseo de la banda de tocar sus nuevas canciones en vivo antes de grabarlas: "Durante el verano de 2016 haremos muchos shows con las nuevas cosas y luego grabaremos el próximo álbum”.


title: The National

text: El 2 de marzo de 2016, se anunció que la banda encabezaría el Latitude Festival en Reino Unido. El mismo año encabezaron festivales como Byron Bay Bluesfest, Auckland City Limits, Field Trip, Down The Rabbit Hole, Super Bock Super Rock, Latitude Festival y Longitude Festival. También tocaron Free Press Summer Festival, Tinderbox, Pistoia Blues Festival y el primer Panorama Festival anual en Nueva York. En agosto de 2016, Berninger indicó que el nuevo álbum tenía influencias electrónicas mientras estrenaron la canción "Prom Song 13th Century (Frankie & Johnny)" con St. Vincent.


title: The National

text: El 11 de mayo de 2017, el sencillo "The System Only Dreams in Total Darkness" fue lanzado después de dos días de misteriosos teasers. Al mismo tiempo, se anunció un nuevo álbum, titulado Sleep Well Beast, que se lanzó el 8 de septiembre de 2017. El segundo sencillo del álbum, "Guilty Party" fue lanzado el 28 de junio de 2017. La banda lanzó "Carin at the Liquor Store", el tercer sencillo del álbum, el 8 de agosto de 2017. El 29 de agosto de 2017, lanzaron el cuarto sencillo, "Day I Die".


title: The National

text: La banda programó una gira mundial en apoyo del álbum, que comenzó en septiembre de 2017. En agosto de 2017, "The System Only Dreams in Total Darkness" se convirtió en la primera canción de la banda en alcanzar el número uno en una lista de canciones de Billboard, alcanzando el número uno en la tabla de Adult Alternative Songs.


title: The National

text: El 28 de noviembre de 2017, el álbum fue nominado para dos premios Grammy: al mejor álbum de música alternativa y al mejor paquete de grabación, Más tarde ganó el Grammy al Mejor Álbum de Música Alternativa.


title: The National

text: Mientras estaba de gira para apoyar el álbum, The National interpretó nueva música durante una actuación en Zagreb, Croacia.


title: The National

text: El 5 de marzo de 2019, en una entrevista con Indie88 en Toronto, Aaron Dessner confirmó que el nuevo álbum de la banda se llamaría I Am Easy to Find, y su lanzamiento estaba programado para el 17 de mayo. También debutó el primer sencillo del álbum "You Had Your Soul with You". La banda también anunció un cortometraje dirigido por Mike Mills del mismo nombre protagonizado por Alicia Vikander, que utiliza diferentes arreglos de canciones del álbum como banda sonora.


title: The National

text: El 4 de abril de 2019, la banda lanzó su segundo sencillo y canción de clausura de I Am Easy to Find titulada "Light Years", acompañada de un video musical protagonizado por Alicia Vikander.


title: The National

text: El 1 de mayo de 2019, la banda lanzó su tercer sencillo de I Am Easy to Find titulado "Hairpin Turns", acompañado de un video musical.


title: The National

text: La banda lanzará un set de casete titulado Juicy Sonic Magic para el Record Store Day Black Friday el 29 de noviembre de 2019, que presentará su set en el Hearst Greek Theatre en Berkeley, California, en septiembre de 2018.


title: The National

text: The National ha sido comparado con Joy Division, Leonard Cohen, Interpol, Wilco, Depeche Mode, U2 y Nick Cave and the Bad Seeds.


title: Ornella Vanoni

text: Ornella Vanoni (Milán, Italia, 22 de septiembre de 1934) es una cantante de música melódica y actriz italiana, una de las intérpretes más reconocidas internacionalmente.


title: Ornella Vanoni

text: Es una de las artistas italianas más longevas: en el negocio desde 1956, con la publicación de alrededor de 112 obras (entre álbumes, EP y colecciones) es considerada una de las más grandes intérpretes de la música pop italiana y durante su dilatada carrera ha vendido más de 40 millones de discos.


title: Ornella Vanoni

text: Hija de un farmacéutico, tras estudiar en el extranjero, Vanoni vuelve a Milán y se acerca al mundo del espectáculo, iniciándose en 1953 como actriz en la escuela del Piccolo Teatro de Milano dirigida por Giorgio Strehler, su maestro y compañero sentimental durante cuatro años. Strehler le propone cantar tres canciones en los entreactos de "I Giacobini" de Zardi, que son muy apreciadas por el público y la crítica. En 1956 debuta como actriz en la obra "Seis personajes en busca de autor" de Pirandello.


title: Ornella Vanoni

text: En 1960 se casa con el empresario Lucio Ardenzi, dos años más tarde nace su hijo, Cristiano. En 1961, graba su primer disco 45 rpm para la discográfica Ricordi, que posee los derechos de toda la nueva generación de cantautores. Sus primeros éxitos como cantante llegan con las conocidas como "Canzoni della Mala", un repertorio popular que retrata con dramatismo la mala vida milanesa, junto a algunos temas de Gino Paoli. Ornella Vanoni participa ya en el programa televisivo "Canzonissima" y en varias competiciones (en 1964, con "Tu si' 'na cosa grande" gana el Festival de Nápoles junto a Domenico Modugno), recita en teatro y da sus primeros pasos en la comedia musical con "Rugantino" de Garinei & Giovannini, junto a Aldo Fabrizi y Nino Manfredi. Después de ésta llegarían otras experiencias interpretativas, sería secundaria o protagonista de títulos como "Amore pericolisi".


title: Ornella Vanoni

text: En 1963 sustituye a Lea Massari como Rosetta en Rugantino, la famosa comedia musical de Garinei & Giovannini con música de Armando Trovajoli que llevará en gira sudamericana terminando en Broadway.


title: Ornella Vanoni

text: En 1965 se separa de su marido, intensifica su actividad como cantante e inicia una trayectoria estelar, llena de éxitos que la lanzan a la fama y la convierten por su elegancia y sensualidad interpretativa en "gran señora" de la canción italiana, en el Olimpo de superestrellas como Mina Mazzini o Milva. En la segunda mitad de los años 60 inicia una relación artística y sentimental con Gino Paoli, quien escribe para ella "Senza fine", un gran éxito en Italia. También en 1965 participa por primera vez en el Festival de San Remo, en el que participará en siete ocasiones, en 1968 quedaría en segunda posición con el tema "Casa bianca", cantado a dúo con Marisa Sannia, tema que se haría muy popular.


title: Ornella Vanoni

text: Su repertorio se enriquece también de temas de autores como Domenico Modugno, Burt Bacharach, Charles Aznavour y Gilbert Bécaud, entre otros. En 1967 logra grandes éxitos televisivos en los que Ornella Vanoni se afirma como refinada y sensual intérprete de la canción melódica italiana.


title: Ornella Vanoni

text: En 1970 participa en el Festival de San Remo con el tema "Eternità", aunque fue con el sencillo siguiente con el que obtuvo su mayor éxito: "L'appuntamento" (La cita), original en portugués "Sentado à beira do caminho" de Roberto Carlos y Erasmo Carlos, la versión italiana incluye también la autoría de Bruno Lauzi, llegando al número uno de la lista de éxitos. En 1973 también grabaría la canción de Roberto Carlos "Detalhes" con el título de "Dettagli", otro de sus grandes éxitos. En España se hacen muy populares, donde también obtienen gran éxito su canción "Io ti darò di più" y la versión que hizo en la banda sonora de la película "Anónimo veneciano". En 1974 grabaría dos álbumes excepcionales: "A un certo punto" y "La voglia di sognare".


title: Ornella Vanoni

text: En 1976, graba en directo un disco histórico "La voglia, La pazzia, L'incoscienza, L'allegria" con Toquinho y Vinícius de Moraes, con gran éxito y de gran repercusión musical, popularizando la música de estos grandes autores brasileños en Italia.


title: Ornella Vanoni

text: En los años 80, Ornella Vanoni se confirma como la “señora de la canción italiana”, un título que es reconocido por su refinamiento y sus éxitos discográficos continuos. En 1986 Vanoni alcanza uno de sus sueños, la grabación "Ornella &…", el álbum doble de atmósfera jazz, con un casting de artistas del jazz internacional como Herbie Hancock, Gerry Mulligan, George Benson o Gil Evans.


title: Ornella Vanoni

text: En los años 90 inicia una colaboración con Mario Lavezzi, productor y compositor ("Insieme a te", "Stella nascente" o "Piccoli Brividi"). En 1996, su disco "Sheherazade" se convierte en disco de oro en Italia. "Alberi" es la canción con la que Ornella Vanoni participa de nuevo en el 49° Festival de la Canción de San Remo. En esta ocasión le fue otorgado el premio a su carrera musical.


title: Ornella Vanoni

text: En 2001, publica dos álbumes con versiones de los años sesenta y setenta y en 2002, junto a Sergio Bardotti, canta el mejor repertorio de Burt Bacharach: todos los temas en italiano con traducción propia, es editado en el álbum "Sueños prohibidos; Ornella y las canciones de Bacharach". En el 2003 se publica el álbum "Noi, donne noi", escrito de Mario Lavezzi, e interpretado por Ornella Vanoni y Nancy Brilli. En 2004, el tema "L'appuntamento" en su voz se incluye en la banda sonora de la película "Ocean's Twelve".


title: Ornella Vanoni

text: En septiembre de 2004, después de casi veinte años de su anterior encuentro artístico, vuelve junto a Gino Paoli con un nuevo álbum de temas inéditos "Ti ricordi? No non mi ricordo" y también se publica el libro "Noi due, una lunga storia" escrito con Enrico De Angelis, seguido de una gira de conciertos. El éxito conjunto es refrendado con la publicación del doble álbum CD y DVD "VanoniPaoli Live".


title: Ornella Vanoni

text: En 2007 edita el disco "Una bellissima ragazza", el primer disco con temas inéditos en solitario desde "Argilla" (1997), con el que emprende una intensa gira teatral por las más importantes ciudades italianas, en la misma vuelve también a los escenarios de España en 2008 tras dos décadas, y lo hace con sendas presentaciones en el Auditorio Nacional de Madrid y en el Palacio de la Música Catalana de Barcelona.


title: Ornella Vanoni

text: En 2013 edita "Meticci (Io mi fermo qui)", álbum que publica Columbia con el que oficialmente cierra su discografía aunque sigue cantando en directo.


title: Prazosina

text: La prazosina es un fármaco simpaticolítico utilizado principalmente para tratar la hipertensión. Otras indicaciones incluyen la insuficiencia cardiaca congestiva, la prevención del fenómeno de Raynaud, trastornos de la micción debida a la hiperplasia prostática benigna, ansiedad y para el tratamiento de las pesadillas del trastorno de estrés post-traumático.


title: Prazosina

text: El fármaco es un antagonista alfa-adrenérgico específico de los receptores alfa-1. Estos receptores se encuentran en el músculo liso vascular, donde son responsables de la vasoconstricción llevada a cabo por la norepinefrina. También se encuentran a lo largo del sistema nervioso central. En el 2013, la patente de la Prazosina expiró, y la FDA ha aprobado la comercialización como genérico.


title: Prazosina

text: Además de la actividad alfa bloqueante, la prazosina es un antagonista del receptor de melatonina MT (no presente en humanos), cuya selectividad está por encima de los receptores MT y MT.


title: Prazosina

text: La prazosina oral se absorbe muy bien y su biodisponibilidad es de 50 a 70%. En término de 1 a 3 horas. después de una dosis oral suelen alcanzarse concentraciones máximas de la prazosina en plasma. El fármaco se une con firmeza a las proteínas plasmáticas, y queda sólo un 5% libre en a circulación (en particular a la glucoproteína ácida alfa-1); las enfermedades que modifican la concentración de esta proteína (p.ej., cuadros inflamatorios) pueden cambiar dicha fracción libre. El fármaco es metabolizado de manera extensa en el hígado, y por los riñones y se excreta poca cantidad de medicamento original sin cambios. La semivida plasmática es de unas 3 horas. La duración habitual de la acción del fármaco es de 7 a 10 horas en el tratamiento de la hipertensión.


title: Prazosina

text: Los receptores adrenérgicos α median muchas de las acciones importantes de las catecolaminas endógenas. Las respuestas clínicas comprenden la contracción mediada por los receptores α-1 de músculo de fibra lisa de arterias, venas y vísceras.


title: Prazosina

text: El antagonismo de los receptores α-1 inhibe la vasoconstricción inducida por catecolaminas endógenas; puede haber dilatación a nivel de los vasos de resistencia arteriolares y de las venas. El resultado es la disminución de la presión arterial al decrecer la resistencia periférica. La magnitud de dichos efectos depende de la actividad del sistema nervioso simpático en el momento que se administra el antagonista, y por tal razón es menor en sujetos en decúbito supino que en erectos, y es en particular notable si hay hipovolemia.


title: Prazosina

text: La afinidad de la prazosina por los receptores α-1 es unas 1000 veces mayor que la que tiene por los receptores adrenérgicos α-2. En un principio, se creó como un inhibidor relativamente potente de las fosfodiesterasas de nuleótidos cíclicos. Actualmente se sabe que los principales efectos de la prazosina suceden en arteriolas y venas, disminuyendo la resistencia vascular periférica y a diferencia de otros productos vasodilatadores, la prazosina en general no acelera la frecuencia cardíaca. Dado que la prozasina tiene escaso o nulo efecto de bloqueo de los receptores α-2 en las concentraciones que se alcanza clínicamente, es probable que no estimule la liberación de norepinefrina procedente de las terminaciones de nervios simpáticos en el corazón.


title: Prazosina

text: Por otro lado, la prazosina disminuye la precarga cardíaca, por lo que tiene poca tendencia a aumentar el gasto y la frecuencia cardíacos. También deprime la función barorrefleja en sujetos hipertensos.


title: Prazosina

text: La prazosina es un activo oral y tiene un efecto mínimo en la función cardíaca debido a la selectividad sobre el receptor alfa-1. Sin embargo cuando la prazosina comienza a actuar, la frecuencia cardíaca y la contractibilidad del corazón aumentan para mantener las presiones sanguíneas previas al tratamiento, porque el cuerpo ha logrado un estado de homeostasia en su presión atípicamente elevada. El descenso de la presión sanguínea se hace patente cuando el tratamiento con prazosina se prolonga en el tiempo. La frecuencia cardíaca y la contractibilidad disminuyen a lo largo del tiempo y la presión sanguínea también desciende.


title: Prazosina

text: Las características antihipertensivas de la prazosina la hacen el tratamiento de segunda elección para el tratamiento de la hipertensión arterial. Esta, y otros fármacos similares de esta categoría tienden a producir efectos favorables en los lípidos séricos de los seres humanos al disminuir las lipoproteínas de baja densidad (LDL) y los triacilgliceroles (TAG), al tiempo que aumentan las concentraciones de lipoproteínas de alta densidad (HDL). Es posible que la prazosina tenga efectos en el crecimiento celular que no guarden relación con el antagonismo de los receptores α-1.


title: Prazosina

text: Antagonizar las acciones de los receptores alfa-1 alivia algunos de los síntomas de la hiperplasia prostática benigna (BPH). El antagonismo de los receptores alfa-1 permite la relajación de los músculos de fibra lisa y aminora la resistencia a la expulsión de orina. Los tejidos de la próstata y las vías urinarias bajas presentan una proporción alta de receptores alfa-1a.


title: Prazosina

text: La prazosina resulta prometedora como tratamiento farmacológico para el tratamiento de la dependencia por alcohol tras un estudio piloto llevado a cabo en 2009. Una fase II de mayor tamaño se está llevando a cabo.


title: Prazosina

text: El medicamento está comúnmente recomendado para picaduras severas del escorpión rojo indio, "Hottentotta tamulus", en el subcontinente indio.


title: Prazosina

text: Los efectos adversos de la prazosina incluyen hipotensión ortostática, síncope y congestión nasal. Los dos primeros, están asociados a la pobre habilidad del cuerpo para controlar la presión sanguínea sin activar los reflejos adrenérgicos. Los pacientes en tratamiento con prazosina deben procurar no levantarse demasiado rápido, ya que su pobre reflejo barorreceptor podría causarles desmayos debido a que su presión sanguínea no se mantiene al levantarse. La congestión nasal se debe a una dilatación de los vasos de la mucosa nasal.


title: Prazosina

text: Un fenómeno asociado a la prazosina es conocido como efecto de la primera dosis, en el que los efectos adversos del medicamento, especialmente la hipotensión ortostática y desvanecimientos, son más pronunciados con la primera dosis.


title: Prazosina

text: Un efecto secundario muy raro es el priapismo, producido por la vasodilatación al antagonizar el receptor alfa 1.


title: Prazosina

text: Otro efecto secundario posible es las ensoñaciones mientras permaneces despierto, alucinaciones e insomnio (ver oneirofrenia).


title: Amor sem Igual

text: Amor sem Igual (título en español: Amor sin Igual) es una telenovela brasileña producida por Casablanca y emitida por RecordTV desde el 10 de diciembre de 2019 hasta el 18 de enero de 2021, con un total de 148 episodios. Sustituyó "Topíssima" y fue sustituida por "Gênesis" en el horario central de la cadena. Escrita por Cristianne Fridman y dirigida por Rudi Lagemann, la telenovela fue protagonizada por Day Mesquita, Rafael Sardão, Thiago Rodrigues, Heitor Martinez, Dani Moreno, Barbara França, Guilherme Dellorto y Sthefany Brito en los papeles principales.


title: Carlos Hathcock

text: Carlos Norman Hathcock, Jr., (20 de mayo de 1942 - 23 de febrero de 1999) fue un francotirador estadounidense, que tuvo el récord de 93 bajas confirmadas durante su servicio militar. El récord de bajas de Hathcock y los extraordinarios detalles de sus misiones realizadas lo convirtieron en una leyenda del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos. Su fama como francotirador y su dedicación a los disparos de larga distancia lo convirtieron en un importante elaborador del programa de entrenamiento de francotiradores del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos. En su honor, el fusil de francotirador M25 SWS fue nombrado 'White Feather' (traducido como: pluma blanca) como lo conocían durante la Guerra de Vietnam.


title: Carlos Hathcock

text: Hathcock nació en Little Rock, Arkansas el 20 de mayo de 1942. Se crio en el área rural de Arkansas, viviendo con su abuela después de que sus padres se separaron. Mientras visitaba parientes en Mississipi comenzó a disparar y cazar a una temprana edad, en parte debido a la necesidad de alimentar a su pobre familia. Él iba a los bosques con su perro, pretendía ser un soldado y cazaba japoneses imaginarios con el viejo Mauser que su padre había traído de la Primera Guerra Mundial. Siendo joven cazaba con un fusil monotiro J. C. Higgins calibre 5,5 mm (.22). Hathcock soñaba con ser un Marine durante su infancia, y pronto el 20 de mayo de 1959, a la edad de 17 años, se alistó en el Cuerpo de Marines. Hathcock se casó con Jo Winstead el día del aniversario del Cuerpo de Marines, el 10 de noviembre de 1962. Jo dio a luz a su primer hijo, a quien nombraron Carlos Norman Hathcock III.


title: Carlos Hathcock

text: Antes de ser enviado a Vietnam, Hathcock ganó varias campeonatos de tiro, incluyendo competencias en el Campo Perry, y la Copa Wimbledon. En 1966 Hathcock fue desplegado en Vietnam como policía militar y luego se convirtió en francotirador, después de que el Capitán Edward James Land forzó a los Marines a que incluyeran más francotiradores en cada pelotón. Luego, Land reclutó Marines que habían establecido sus propios récords en disparos precisos; rápidamente encontró a Hathcock, quien había ganado la Copa Wimbledon, la más prestigiosa en disparos de larga distancia, en el Campo Perry en 1965.


title: Carlos Hathcock

text: Durante la Guerra de Vietnam Hathcock consiguió 93 bajas confirmadas del EVN y del Viet Cong. Durante la Guerra de Vietnam, las bajas tenían que ser confirmadas por un tercer sujeto, quien tenía que ser un oficial, además del observador de tiro del francotirador. Frecuentemente los francotiradores no tenían un oficial presente, haciendo difícil la confirmación de la baja, especialmente si la víctima estaba detrás de líneas enemigas, lo cual era el caso regular.


title: Carlos Hathcock

text: El ejército norvietnamita puso un precio de 30 000 dólares por la vida de Hathcock dado la cantidad de bajas que este último había causado. Las recompensas puestas por la eliminación de francotiradores estadounidenses iban típicamente desde 8 $ a 2000 $. La recompensa puesta por la vida de Hathcock fue un récord. Sin embargo Hathcock mató a cada francotirador vietnamita que lo buscó. El Viet Cong y el EVN apodaron a Hathcock como Lông Trắng, que se traduce en inglés como "White Feather" (traducido en español como "pluma blanca") por la pluma blanca que éste llevaba en la banda de su chambergo. Luego de que un pelotón de francotiradores vietnamitas fueron enviados a eliminar a Hathcock, muchos marines en la misma área se pusieron una pluma blanca para engañar al enemigo. Estos marines se dieron cuenta del impacto que tendría la muerte de Hathcock, por lo que se arriesgaron a convertirse ellos mismos en objetivos y así confundir a los francotiradores vietnamitas.


title: Carlos Hathcock

text: Uno de los logros más famosos de Hathcock fue dispararle a un francotirador enemigo a través de su propia mira telescópica, impactándole en su ojo y matándolo. Hathcock y John Roland Burke, su observador, estaban acechando al francotirador enemigo en la selva cerca de la Colina 55 el área donde Hathcock operaba. El francotirador, conocido únicamente como 'Cobra', ya había matado varios marines y se creía que había sido enviado especialmente a matar a Hathcock. Cuando Hathcock vio el reflejo de una luz (luz reflejada de la mira telescópica del enemigo) entre los arbustos, él le disparó, impactándole a través de su mira telescópica y matando al francotirador. Repasando la situación, Hathcock concluyó que la única manera factible de que él le haya puesto una bala directamente en la mira telescópica del enemigo y a través de su ojo, era mientras ambos se apuntaban al mismo tiempo y que él haya disparado primero, por lo que tuvo unos pocos segundos para actuar. Dada la duración de la trayectoria de las balas en largas distancias, los francotiradores se podrían haber matado simultáneamente. Hathcock tomó el fusil de su víctima, con la esperanza de llevárselo a casa como una especie de 'trofeo', pero luego que lo entregó y lo etiquetó, este fue robado de la armería.


title: Carlos Hathcock

text: Una francotiradora del Viet Cong, comandante de un pelotón, e interrogadora conocida como 'Apache', por sus métodos de tortura a los marines y a los soldados del ERVN y por dejarlos desangrarse hasta morir, fue muerta por Hathcock. Esta fue una importante victoria moral, ya que 'Apache' estaba aterrorizando a las tropas circundantes de la Colina 55.


title: Carlos Hathcock

text: Hathcock solo una vez quitó la pluma blanca de su chambergo durante su servicio en Vietnam. Durante una misión voluntaria, días antes del final de su primer despliegue, él se arrastró por 1.372 metros (1500 yardas) de campo para dispararle a un Comandante General del EVN. Él no fue informado de los detalles de la misión hasta que la aceptó. Le tomó 4 días y 3 noches, sin dormir, constantemente arrastrándose centímetro a centímetro. Hathcock dijo que casi fue pisado por un soldado vietnamita mientras estaba yaciendo camuflado con la hierba y la vegetación de la pradera poco después de la puesta del sol. En cierto punto casi fue mordido por una víbora del bambú pero estaba muy concentrado como para moverse y delatar su posición. Cuando el General salió de su campamento, Hathcock disparó un solo tiro que impactó en el pecho del General, matándolo. Él tuvo que arrastrarse en vez de correr cuando los soldados empezaron a buscarlo. Luego se arrepintió de haber hecho la misión, ya que luego del asesinato, el EVN redobló los ataques en el área, aparentemente en represalia por el asesinato de su General, haciendo que las bajas estadounidenses se incrementen.


title: Carlos Hathcock

text: Luego de la ardua misión de matar al General, Hathcock retornó a los Estados Unidos en 1967. Sin embargo, extrañó al Cuerpo de Marines y retornó a Vietnam en 1969, donde tomó el mando de un pelotón de francotiradores.


title: Carlos Hathcock

text: La carrera de Hathcock llegó repentinamente a su fin en septiembre de 1969, en la ruta 1, al norte de LZ Baldy, cuando el vehículo anfibio en el que iba, un LVT-5, pasó sobre una mina antitanque. Hathcock sacó a siete Marines del vehículo en llamas y resultó severamente quemado antes de salvarse a sí mismo. Mientras se recuperaba, Hathcock recibió el Corazón Púrpura. Casi 30 años después, recibiría la Estrella de Plata por esta acción. Los ocho Marines heridos fueron evacuados mediante helicóptero al barco hospital USS Repose (AH-16), luego a un hospital naval en Tokyo, y por último al centro de quemados de Brooke Army Medical Center, en San Antonio, Texas.


title: Carlos Hathcock

text: Después de regresar al servicio activo, Hathcock estableció la escuela de francotiradores del Cuerpo de Marines, en la base de Marines de Quantico, Virginia. Dada las extremas heridas sufridas en Vietnam, él sufría un dolor casi constante, pero aún se dedicó a entrenar francotiradores. En 1975 la salud de Hathcock comenzó a deteriorase, y fue diagnosticado con esclerosis múltiple. Se mantuvo en el Cuerpo de Marines, pero su salud continuó deteriorándose, y fue forzado a retirarse justo 55 días antes de cumplir 20 años de servicio, lo que lo hubiese hecho elegible para el pago completo de retiro. Habiéndose retirado por cuestiones médicas no cobró nada. Si se hubiese retirado con 20 años de servicio, hubiese recibido un 50% de su pago final. Él cayó en un estado de depresión cuando fue forzado a retirarse del Cuerpo de Marines, porque sintió que el servicio lo echó. Durante su depresión, su esposa Jo casi lo abandona, pero decidió quedarse con él. Hathcock eventualmente se aficionó a la pesca de tiburón, lo cual ayudó a que se recuperara de su depresión.


title: Carlos Hathcock

text: Hathcock ofreció entrenamiento a francotiradores de departamentos de policía y unidades militares selectivas, como el Equipo SEAL 6.


title: Carlos Hathcock

text: Hathcock tenía un deseo, el cual era presentar el Premio Carlos N. Hathcock en Quantico. (Un premio que recibía un digno graduado de cada clase de francotirador, no debe ser confundido con el premio anual que entrega la Asociación Industrial de la Defensa Nacional. Este premio es otorgado a un miembro de cualquier rama de servicio.)


title: Carlos Hathcock

text: El nombramiento de un premio a partir de una persona en vida era algo sin precedentes en el Cuerpo de Marines. A pesar de recibir cartas solicitando que el deseo de Hathcock sea cumplido, el Comando del Cuerpo de Marines se negó a cumplirlo.


title: Carlos Hathcock

text: Hathcock alguna vez dijo que sobrevivió a su trabajo por su habilidad de "meterse en la burbuja", un estado de "total, completa, absoluta concentración", primero con su equipo, luego con su entorno, donde cada brisa y cada hoja significaba algo, y finalmente con su objetivo. Después de la guerra, un amigo le mostró un pasaje escrito por Ernest Hemingway: "Definitivamente no hay cacería como la cacería de un hombre, y aquellos que han cazado hombres armados lo suficiente y les ha gustado, nunca les importó nada después." Hathcock copió las palabras de Hemingway en un pedazo de papel. "Él tiene razón" dijo Hathcock. "Era la cacería, no el asesinato." Hathcock dijo en un libro escrito sobre su carrera como francotirador: "Me gusta disparar, y amo cazar. Pero nunca disfruté matando a alguien. Es mi trabajo. Si no detenía a esos bastardos, entonces ellos hubieran matado a un montón de esos chicos vestidos como Marines. Así es como lo aprecio."


title: Carlos Hathcock

text: El hijo de Hathcock, Carlos Hathcock III, se alistó en el Cuerpo de Marines; se retiró del Cuerpo de Marines como Sargento de Artillería después de seguir los pasos de su padre como tirador y de convertirse un miembro de la Junta de Gobernadores de la Asociación de Tiradores Distinguidos del Cuerpo de Marines.


title: Carlos Hathcock

text: Carlos Hathcock murió el 22 de febrero de 1999, en Virginia Beach, Virginia, por complicaciones derivadas de una esclerosis múltiple.


title: Carlos Hathcock

text: Hathcock sigue siendo una leyenda del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos. El Premio Sargento de Artillería Carlos Hathcock es entregado anualmente por la Asociación Industrial de Defensa Nacional al soldado, marinero, piloto o marine que hace los mejores méritos para completar el entrenamiento de tiro de precisión. Un campo de tiro llamado Hathcock se encuentra en Camp Lejeune, Carolina del Norte.


title: Carlos Hathcock

text: En 1967 Hathcock estableció el récord de acierto de francotirador a mayor distancia. Usó una ametralladora Browning M2 con una mira telescópica montada, eliminando a un guerrillero del Viet Cong a una distancia de 2286 m (2500 yardas). Este récord fue superado en 2002 por francotiradores canadienses (Rob Furlong y Arron Perry) del 3er Batallón del regimiento PPCLI durante la Guerra de Afganistán. Hathcock fue uno de varios individuos en usar la Browning M2 como fusil de francotirador. Esto llevó a que se adoptase el cartucho 12,7 x 99 OTAN como una munición de francotirador viable. Desde la década de 1970, los fusiles de francotirador han sido diseñados y calibrados para este cartucho. Los francotiradores de las Fuerzas Canadienses del PPCLI también han usado el cartucho 12,7 x 99 OTAN en sus disparos rompe-récords.


title: Carlos Hathcock

text: La Armería Springfield diseñó una versión altamente precisa de su fusil M1A Supermatch con una culata McMillan y un cañón muy preciso, apodándolo "M25 White Feather". El fusil tenía una copia de la firma de Hathcock y el logo de su pluma blanca estampados en el cajón de mecanismos.


title: Carlos Hathcock

text: Turner Saddlery honró similarmente a Hathcock, produciendo una línea de correas portafusil de cuero basadas en su diseño. Las correas portafusil tienen la firma de Hathcock repujada.


title: Carlos Hathcock

text: El 9 de marzo de 2007, el complejo de fusiles y pistolas de la Estación Aérea del Cuerpo de Marines de Miramar fue oficialmente renombrado Complejo de Tiro Carlos Hathcock.


title: Carlos Hathcock

text: Generalmente Hathcock usaba el fusil de francotirador estándar: el Winchester Modelo 70 en .30-06 Springfield con la mira telescópica estándar Unertl 8x. En algunas ocasiones usó un arma diferente: la ametralladora Browning M2, sobre la cual montó una mira telescópica Unertl 10x, usando un soporte de diseño propio. Hathcock causó un número de bajas con esta ametralladora a distancias de 1000 yardas o más, incluyendo su récord de baja confirmada que se encontraba a 2500 yardas. Hathcock llevaba una pistola M1911 como arma secundaria.


title: Carlos Hathcock

text: La carrera como francotirador de Hathcock ha sido usada como base para una variedad de francotiradores ficticios, desde el disparo que atravesó la mira telescópica del enemigo, hasta el número de bajas que causó.


title: Carlos Hathcock

text: En la serie de procedimiento penal "NCIS", Hathcock fue mencionado en el episodio "One Shot, One Kill" cuando una pluma blanca fue encontrada en dos escenas del crimen, en las cuales un francotirador abrió fuego y mató a las víctimas. El protagonista de la serie, Agente Especial Leroy Jethro Gibbs, un ex marine francotirador, comprendió el significado de la pluma como la firma del perpetrador, refiriéndose al apodo de Hathcock durante la Guerra de Vietnam ("White Feather Sniper"; ). Él le acredita a Hathcock "39 bajas confirmadas", aparentemente habiendo transpuesto los dígitos de las 93 bajas confirmadas que en realidad tiene.


title: Carlos Hathcock

text: El protagonista Bob Lee Swagger de la serie de novelas de Stephen Hunter, que consiste en "Point of Impact", "Black Light", "Time to Hunt" y "I, Sniper" está ligeramente basado en Carlos Hathcock (Hathcock es aludido en el libro como "Sargento de Artillería Carl Hitchcock").


title: Carlos Hathcock

text: La película "Sniper" de 1993, con el actor Tom Berenger, está ligeramente basada en algunas de las hazañas de Hathcock en Vietnam.


title: Carlos Hathcock

text: En la primera temporada de "JAG", en el decimosexto episodio ("High Ground"), el Sargento de Artillería Ray Crockett (interpretado por Stephen McHattie) está basado en Hathcock. Crockett es un instructor de francotiradores en Quantico, Virginia, que cree que está siendo "forzado a retirarse del servicio", poco antes de su retiro. Él hace la afirmación de que el "escribió la mayor parte del libro" de sobre operaciones de francotirador. El personaje Rabb menciona un incidente en el que Crockett detuvo a una unidad del EVN al eliminar a su oficial con el primero tiro. En Beirut, Crockett usó una Browning M2 para matar a un francotirador enemigo que se encontraba a 2500 metros. Para finalizar, Crockett es un campeón de la Copa Wimbledon.