title: Rodimus Prime

text: Hot Rod era un guerrero Autobot que había llegado a la Tierra en un tiempo pasado desconocido, llegando inclusive a haber luchado junto a los aliados y a Bumblebee en la Segunda Guerra Mundial. Su cercanía al bando aliado y a la resistencia francesa, provocó que adquiera un acento francés que a la larga nunca supo cómo deshacerse de él. Una vez finalizada la Guerra, encontró asilo al lado de Sir Edward Burton, un viejo noble inglés que custodiaba uno de los secretos más revolucionarios de la historia de la humanidad. Como parte de ese plan, Burton envía a Hot Rod para que ejerza el papel de protector de un viejo amigo suyo de apellido Wembley, que a su vez era padre de una joven llamada Vivian. Antes de morir, el viejo Wembley delega en Rod la celosa custodia de su hija Vivían, quien con el paso del tiempo se convierte en profesora en Oxford, desconociendo que sobra sus espaldas cargará con un secreto que cambiaría el destino de la humanidad.


title: Rodimus Prime

text: Vivian era, en realidad, el último descendiente vivo del antiguo Merlin, y por lo tanto ella la única capaz de ejercer su personal Cybertroniano. Pasó años disfrazados en un carro, un Citroën DS, y desarrolló una fuerte afición por ella. Un día, Burton lo localizó y le dijo a la hora de reclutar a Vivian a cumplir su destino había llegado. Al día siguiente, mientras se preparaba para ir a trabajar, Hot Rod entró en acción, le bloqueo a ella en las carreras y por las calles de Londres. Cuando rompió la ventana en un intento de escapar, rompió la cubierta, pidiendo que se detuviera. Con su verdadera naturaleza revelada, ella se hizo más frenética en su fuga, preguntándose en voz alta si él era "uno de los famosos". Creció más enojado mientras continuaba para tratar de escapar, y en el camino, se escanea y se actualizó en un nuevo modo de vehículo Lamborghini Centenario LP-770 de color negro y detalles anaranjados.


title: Rodimus Prime

text: Llegó con ella en el castillo de Burton, pocos segundos después de la llegada de Cade Yeager y su hermano de armas, Bumblebee. Se transformó y trató de calmar a la frenética Viviane, quien pensó que estaba siendo muy difícil. Después las cosas se habían calmado un poco, se presentó formalmente a sí mismo a Viviane, a pesar de que se ha encontrado la comprensión de su acento muy duro. Una vez más se quejó de su incapacidad para deshacerse del acento que odiaba. Cuando el TRF los rastreó, utilizó su pistola especial de burbuja temporal que puede ralentizar brevemente el tiempo. Se dirigieron a Londres y al verse perseguido por las autoridades, Hot Rod se ofreció para dar lugar a las calles para que los demás pudieran continuar la búsqueda del personal.


title: Rodimus Prime

text: Más tarde se dirigió a Stonehenge y se unió con los otros Autobots, los humanos y los caballeros de Cybertron. Optimus Prime regresó y reunió a todos para salvar la Tierra de Quintessa y Megatron que planean para drenar a Unicron, que residía en el planeta, de la energía para restaurar el recién llegado Cybertron. En ruta a Cybertron, él y los otros Autobots no quedaron impresionados por los caballeros de Cybertron intimidante. Cuando comenzó la batalla, que compartía un portador de Asalto Orbital con el punto de mira, ya que tomó en los Decepticons aerotransportados. Finalmente fueron derribados por los Infernocons pero sobrevivieron y se unieron a cargo de Optimus en la cámara de control. Estaba muy feliz de ver a Viviane que había regresado en vez de huir con el TRF. Como batalla se prolongó en la cámara inestable, utilizó su arma de congelar el tiempo a Megatron, salvando la vida de Hound. Quintessa y Megatron fueron derrotados de forma rápida y su querida Viviane recupera el personal. A medida que el centro de control cayó a la Tierra, se las arregló para salvar a Vivian y Cade de caer a la muerte mediante la congelación con su arma, con el tiempo suficiente para ser agarrada y llevada a un lugar seguro por Optimus. Él y los otros Autobots lograron sobrevivir a la caída del centro de control y se despide pronto a una oferta a los seres humanos como a la izquierda para volver a casa a Cybertron.


title: Steadicam

text: Steadicam es el nombre comercial del primer estabilizador de cámara, consistente en un sistema de suspensión y brazo recto con soporte para la cámara y sistema de contrapesos, el que se puede complementar con un brazo isoelástico adosado a un chaleco o "body" como se le conoce para aumentar el tiempo de utilización en tomas largas, ya que el peso se traslada de los brazos del operador a las caderas del mismo. El sistema permite llevar la cámara de cine o televisión atada al cuerpo del operador de cámara mediante un arnés. Compensa los movimientos del operador, mostrando imágenes similares al punto de vista subjetivo del personaje.


title: Steadicam

text: Esta técnica fue inventada en 1976 por Garrett Brown como un sistema para paliar los movimientos indeseados del operador y así suavizar y estabilizar las imágenes. Su primera utilización cinematográfica fue en la cinta de 1976 Esta tierra es mi tierra (Bound for Glory), de Hal Ashby; su uso fue una revolución que sorprendió a los especialistas de la materia. En el mismo año se utilizó en Rocky y en Marathon Man, que iniciaron su uso generalizado.


title: Steadicam

text: De forma casi paralela a su invención, se publicaba el libro "El resplandor" de Stephen King. Un poco más tarde, en 1980, Kubrick lo utilizaría en su adaptación al cine. Esta película popularizó las ventajas de la steadicam y se ha convertido en un sustituto del aparatoso y caro travelling. La steadicam permite buenos resultados y movimientos más complejos a un menor coste. Sin embargo, su gran desventaja es que el operador tiene que descansar cada cierto tiempo, por lo que no permite largas grabaciones.


title: Steadicam

text: La steadicam da nombre genérico a los estabilizadores de cámara, dado que fue la primera en comercializarse, aunque en la actualidad hay muchos tipos de estabilizadores de cámara, tales como la Glidecam, la Bodycam, etc.


title: Steadicam

text: El principio de base del steadicam es centrado sobre el Sled y el brazo: la cámara está fijada sobre un soporte previsto al efecto, al arriba del Post. En su base se encuentran la batería y el monitor, que, a modo de contrapeso permiten acercar el centro de gravedad del conjunto del post en el centro axial del Gimbal.


title: Steadicam

text: El sled viene a fijarse sobre el brazo y traspone el peso del conjunto sobre el arnés por un sistema complejo de poleas, cables de acero y de muelles (Garrett Brown se habría inspirado en una lámpara de arquitecto para concebirlo) . Actualmente existen brazos con una mecánica de menor complejidad e igual o mayor eficacia basados en dos únicas muelles prescindiendo totalmente de poleas y cables, aligerando el peso. El mismo arnés está fijado alrededor de los hombros, las caderas y de la espalda del operador, para repartir equitativamente el peso sobre todo el cuerpo, pero la espalda sigue siendo la parte del cuerpo donde se concentra la mayor parte del peso.


title: Steadicam

text: Gracias a este procedimiento, el operador obtiene una gran movilidad de movimientos y la imagen sigue siendo estable sea cual sea la superficie donde opera. Sin embargo, el manejo del steadicam sigue siendo complejo, y sólo un operador experimentado y entrenado podrá obtener imágenes perfectamente fluidas.


title: Steadicam

text: Hasta hace relativamente poco tiempo era bastante difícil encontrar estabilizadores de cámara fuera de las grandes y medianas producciones, mayoritariamente debido a su elevado coste y la poca maniobrabilidad que ofrecían. Hoy en día el mercado permite que particulares y pequeñas productoras dispongan de estabilizadores de buena calidad a precios bastante asequibles.


title: Steadicam

text: Este nuevo mercado "low cost" todavía se encuentra en crecimiento, pero hoy por hoy gira en torno a los estabilizadores de "mano" o "Gimbal" mucho más sencillos y versátiles que sus predecesores y que además se adaptan a las necesidades de los usuarios y la tecnología de la que éstos disponen como son los teléfonos inteligentes y las cámaras reflex.


title: Steadicam

text: Un ejemplo es el steadicam Volt, diseñado exclusivamente para teléfonos inteligentes tanto Android como IOS. Este no funciona mecánicamente mediante un giroscopio, sino que incorpora una batería que tiene una autonomía de 15 horas con la que se lleva a cabo una calibración electrónica sin retraso y el desplazamiento del dispositivo por un pequeño raíl que incorpora.


title: Steadicam

text: La película El Arca Rusa (2002) se rodó en un único travelling sin cortes de más de hora y media, con una steadicam empuñada por el director de fotografía alemán Tilman Büttner logrando la primera película sin cortes de la historia (gracias a realizarse con una cámara Sony Cinealta de HD junto con un sistema de discos de almacenamiento sin compresión, llevado detrás del operador del steadicam por un asistente en una mochila especialmente diseñada con su sistema de control y baterías).


title: Platycerium bifurcatum

text: Platycerium bifurcatum conocido en su tierra nativa como cuerno de alce y en otras regiones como Cacho Venado. Crece de forma silvestre en el norte del Parque nacional Mimosa Rocks, en el sureste de Australia. Su hábito de crecimiento es epifito en las ramas de los árboles y como litófito sobre las piedras desnudas en biotopos próximos a las selvas.


title: Platycerium bifurcatum

text: Helecho epífito en el que cada planta se compone de una masa de plantitas. Una plantita consiste en una hoja de 12 a 30 cm de ancho, creciendo contra la corteza del árbol del anfitrión. Los frondes de plantitas vecinas se solapan unos a otros. Las estériles, dirigidas hacia abajo y de forma redondeada, se sobreponen entre sí imbricándose. Se distinguen perfectamente de las fértiles, además de su morfología, también por el color que llegan a ser marrones y parecidas al papel viejo, y no producen las esporas


title: Platycerium bifurcatum

text: Los frondes fértiles, de 25 a 90 cm son erectos y resaltan de largo de cada plantita, divididos en láminas divergentes cada fronda se divide en dos segmentos un número de veces a lo largo de su longitud, presentan un color verde grisáceo.


title: Platycerium bifurcatum

text: Las esporas se producen en la cara interior de los segmentos del final de cada fronda. La espora que produce forman áreas de color marrón fuertemente coloreado, y tiene la textura del paño de terciopelo.


title: Platycerium bifurcatum

text: Sus preferencias de cultivo son de luz filtrada, ya que el platycerium es una planta epifita que crece sujeta a otros árboles. Temperaturas superiores a 15 °C. Aunque el Cuerno de alce tolera la sequedad de la calefacción gracias a la pelusilla que recubre sus hojas. No pulverizar las hojas velludas con agua.


title: Platycerium bifurcatum

text: Riego semanal en verano y quincenal en invierno, siendo el riego por inmersión. En el cubo de agua disuelve fertilizante y mete la maceta media hora. Deja escurrir y colgar.


title: Platycerium bifurcatum

text: Si se cultiva sobre troncos o sobre cortezas de corcho, envolviendo las raíces con un poco de turba, conviene regarla diariamente si se mantiene en un macetero, lo adecuado es sumergir el recipiente en agua al menos una hora entre 5 a 6 días.


title: Platycerium bifurcatum

text: "Platycerium bifurcatum" fue descrita por (Cav.) C. Chr. y publicado en "Index Filicum fasc." 8: 496. 1906.


title: Platycerium bifurcatum

text: El nombre genérico «Platycerium» es de raíz griega y significa "cuernos aplastados"; hace alusión a la forma de los frondes (hojas) parecidas a la cornamenta de un alce.


title: Técnicas culinarias

text: Se denomina técnicas culinarias a los diferentes métodos que el ser humano ha desarrollado para procesar alimentos, bien sea para cocinarlos o conservarlos. Todas las culturas del mundo han desarrollado muy variadas técnicas culinarias. Los profesionales de la cocina deben dominar las técnicas de cocina más esenciales, como el ahumado, el asado, la fermentación, la fritura, el hervido (o ebullición) o el guisado.


title: Técnicas culinarias

text: Al cocinar un alimento, es decir, al aplicarle calor, se producen diferentes cambios ventajosos. Por un lado, se da una mejora de las propiedades organolépticas (sabor, aroma, textura, aspecto visual...) y, en el caso de la carne y otros productos duros, los vuelve más tiernos, de manera que los alimentos resultan más sabrosos y masticables. Por otro lado, se dan una serie de cambios químicos en los nutrientes (una especie de "predigestión"), que ayuda a asimilar mejor el aporte nutricional, además de la eliminación de patógenos (o incluso de toxicidad) que prolonga la vida útil y evita enfermedades.


title: Técnicas culinarias

text: La cocción, que no es más que aplicar calor a un alimento, se puede dar por aire caliente (hornos), líquidos de base agua (guisos), líquidos grasos (fritura) u ondas (horno de microondas).


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: Plantas vs. Zombis (En español Plantas contra Zombis) es una franquicia de videojuegos desarrollada por PopCap Games, una subsidiaria de Electronic Arts (EA). El primer juego, "Plants vs.Zombies", fue desarrollado y lanzado por PopCap antes de su adquisición por EA. Después de la adquisición de PopCap Games, EA expandió el juego a una franquicia con juegos para diferentes plataformas.


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: El 1 de abril de 2009, PopCap lanzó un video musical de la canción "Zombies on your Lawn" para promocionar "Plants vs. Zombis". Un portavoz de PopCap, Garth Chouteau, reveló en una entrevista en 2009 para IGN ""que Plants vs. Zombies se lanzará pronto en PC y Mac"". El 22 de abril de 2009, PopCap lanzó un avance oficial del juego "Plants vs. Zombies" en YouTube. Durante la promoción de "Plants vs. Zombies", PopCap lanzó una versión de demostración del juego que /permitía jugar durante treinta minutos. "Plantas vs. Zombis" fue lanzado oficialmente el 5 de mayo de 2009 para PC y Mac.


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: PopCap Games y sus activos fueron comprados por EA el 12 de julio de 2011 por 750 millones de dólares. Cincuenta empleados fueron despedidos en el estudio de Seattle de PopCap Games el 21 de agosto de 2012, para marcar un cambio de enfoque hacia los juegos móviles y sociales.


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: El 20 de agosto de 2012, PopCap anunció que estaban trabajando en una secuela de "Plants vs. Zombis." Su fecha de lanzamiento se fijaría para finales de la primavera de 2013. Sin embargo, se dudó acerca del estado del juego poco después del anuncio, cuando la compañía pasó por un período de despidos.


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: En mayo de 2013, PopCap Games lanzó un avance que revelaba una secuela del primer juego, titulado "". El juego fue lanzado para iOS en Australia y Nueva Zelanda el 10 de julio de 2013, y lanzado oficialmente el 14 de agosto de 2013 como un título freemium. El juego presenta nuevas ubicaciones y plantas junto con la adición de alimento vegetal, un potenciador que se puede usar para mejorar una planta por un período corto y se puede comprar con la moneda del juego o adquirir al derrotar a zombis que brillan en verde.


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: En julio de 2019, EA anunció "Plants vs. Zombies 3", otro título para móviles gratuito de la serie. Se lanzó en un estado pre-alfa para Android en julio de 2019. El juego se lanzóde forma limitada en febrero de 2020 en Filipinas, Rumania e Irlanda. Luego dejó de estar disponible en octubre de 2020, y no se pudo reproducir en noviembre de 2020. EA planeaba lanzar una versión mejorada del juego en el futuro. El 7 de septiembre de 2021, "Plants vs. Zombies 3" se lanzó nuevamente con cambios sustanciales, como gráficos bidimensionales y el regreso del Sunflower.


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: Un spin-off llamado "Plants vs. Zombies Adventures" se anunció en marzo de 2013 y se lanzó el 20 de mayo de 2013 en Facebook. El juego agregó nuevas ubicaciones y nuevas plantas. También tenía una función de juego en la que el jugador tenía una cantidad limitada de plantas y tenía que cultivar más plantas en una granja del juego. En julio de 2014, se anunció que "Plants vs. Zombies Adventures" cerraría el 12 de octubre de 2014.


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: "" fue anunciado en el E3 2013 como un juego de disparos en tercera persona multijugador desarrollado para PC y consolas. "Plantas vs. Zombies: Garden Warfare" fue lanzado el 25 de febrero de 2014 en Norteamérica y el 27 de febrero de 2014 en Europa. Una secuela, "", fue mostrado en junio de 2015 y se anunció oficialmente en el E3 de 2015. El juego fue lanzado el 23 de febrero de 2016. El 10 de marzo de 2016, PopCap anunció "", un juego de cartas coleccionables digitales de estilo de defensa de torres. Fue lanzado de manera limitada en ciertos países el mismo día, y fue lanzado internacionalmente el 18 de octubre de 2016.


title: Plants vs. Zombies (Franquicia)

text: En agosto de 2019, una versión beta cerrada de un seguimiento de "Plants vs. Zombies: Garden Warfare 2" con nombre en código "Picnic" se puso a disposición de los jugadores seleccionados a través de invitaciones. Y el 4 de septiembre de 2019, EA anunció el título de la secuela; "". Fue lanzado en un estado de acceso anticipado esa misma fecha. El juego se lanzó por completo el 18 de octubre de 2019.


title: Un padre no tan padre

text: Un padre no tan padre es una película de comedia mexicana que se estrenó el 21 de diciembre de 2016. Fue escrita por Alberto Bremer y dirigida por Raúl Martínez, convirtiéndose así en su Producido por Panorama Global y protagonizado por Héctor Bonilla, Benny Ibarra, Jacqueline Bracamontes y Natália Subtil, este largometraje recaudó un total de 69 millones de pesos mexicanos en las tres primeras semanas posteriores a su estreno, consiguiendo así, entrar en el "Top Ten" de las películas más taquilleras del 2016 en México.


title: Un padre no tan padre

text: "Un padre no tan padre", grabada en diferentes localizaciones de San Miguel de Allende, Guanajuato, acudió al Festival Internacional de Cine en Morelia (FICM) en 2016.


title: Un padre no tan padre

text: Nominada en 2017 a dos premios "Diosas de Plata" y a dos premios Luminus"," la historia relata como Don Servando (Héctor Bonilla), a pesar de su exigencia y necesidad de hacer todo como el quiere, consigue adaptarse a una vida completamente diferente con su hijo Fran (Benny Ibarra), la novia de este (Jacqueline Bracamontes), su nieto Rene (Sergio Mayer Mora) y varios desconocidos más que le harán comprender lo verdaderamente importante de la vida.


title: Un padre no tan padre

text: Un viejo y malhumorado Don Servando (Héctor Bonilla) es expulsado de su residencia de ancianos por mal comportamiento y trato a sus compañeros y trabajadores del centro. Es el momento en el que -a pesar de su falta de ganas- se va a vivir con su hijo Francisco (Benny Ibarra), el menor de todos ellos.Éste convive con su pareja Alma (Jacqueline Bracamontes), su hijo Rene (Sergio Mayer Mori) -fruto de una relación anterior-, y el resto de su comunidad "hippie".


title: Un padre no tan padre

text: Los primeros días de convivencia se convierten en un desafío para todos, incluido el propio Don Servando, que tiene que acostumbrarse a muchos hábitos con los que no está familiarizado. Una pareja homosexual, un enfermo fumador de marihuana, una abuela moderna y demás compañeros de casa harán que Don Servando pueda abandonar su furia por las diferencias de lo que le rodean con respeto, amor y comprensión.


title: Un padre no tan padre

text: Panorama global es un conglomerado de producción con base en México dedicado al entretenimiento. Esta productora dispuso el estreno oficial de "Un padre no tan padre" en todas las salas de cine Cinépolis el 23 de diciembre de 2016 y su distribución a través de la plataforma Netflix, algo que dejó de ocurrir pasado el tiempo.


title: Un padre no tan padre

text: El rodaje se realizó en diferentes espacios de la localidad de San Miguel de Allende, ciudad del estado de Guanajuato.


title: Un padre no tan padre

text: La canción y letra “Amar de Nuevo”, de Benny Ibarra, fue lanzada de manera oficial el 4 de diciembre de 2016. Es la canción, tema y soundtrack de la película. Esta, nominada a “mejor canción original” para el premio Diosas de Plata, no lo obtuvo finalmente.


title: Un padre no tan padre

text: La película tuvo una amplia estrategia de marketing, algo que pudo hacerse visible gracias a su nominación al premio Luminus por la "mejor campaña publicitaria".


title: Un padre no tan padre

text: El mismo día del estreno de la película, Benny Ibarra -uno de los protagonistas- estrenaba también la película "Sing" donde doblaba al personaje de Koala.


title: Un padre no tan padre

text: En las tres primeras semanas que estuvo en cartelera en México obtuvo una recaudación superior a los 69 millones de pesos mexicanos. Siendo vista por más de un millón y medio de personas se convirtió así en una de las cinco películas más taquilleras de México en ese año.


title: Un padre no tan padre

text: La recaudación total de la película alcanzaría los 86 millones de pesos mexicanos, lo que serían 4 millones de dólares y 3´8 millones de euros.


title: Un padre no tan padre

text: Las páginas de clasificación de películas no otorgan más que un aprobado a "Un padre no tan padre", destacando la actuación del protagonista principal, Héctor Bonilla, como Don Servando.


title: Un padre no tan padre

text: "Un relato moralino de inclusión y reconciliación" comentaba Alejandro Alemán para el diario "El Universal, pero," como sostenía Jesús Chavarría para Cine Premiere, "puede funcionar para quien busque una película amable, sin complicaciones".


title: Un padre no tan padre

text: "Un padre no tan padre" recibió nominaciones para los premios Luminus por "mejor actor" para Héctor Bonilla y por "mejor campaña publicitaria", y para los premios Diosas de Plata por "mejor actor revelación" para Segio Mayer Mori y "mejor canción original" por "Amar de Nuevo" de Benny Ibarra.


title: Phastos

text: Phillip Stoss alias Phastos es un personaje ficticio que aparece en los cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. Apareció por primera vez en "The Eternals" # 9 (marzo de 1977) y fue creado por el escritor Peter Gillis y el artista Sal Buscema. Es miembro de los Eternos, una raza humana en el Universo Marvel.


title: Phastos

text: Brian Tyree Henry interpreta a ""Phastos"" en el Universo Cinematográfico de Marvel para "Eternals" (2021) y en la miniserie de televisión para "Moon Knight" (2022) (cameo en el bus mirando a Steven).


title: Phastos

text: Phastos apareció por primera vez en "The Eternals" (octubre (1985), y fue creado por Peter Gillis y Sal Buscema.


title: Phastos

text: La historia de Phastos es muy turbia. Es un eterno de tercera o cuarta generación que eligió permanecer en la Tierra debido a su búsqueda obsesiva de un objeto o persona no identificada. Él continúa sirviendo como tecnólogo maestro de la raza eterna, y fue su genio lo que le permitió a Virako regresar de la muerte aparente. A pesar de que desprecia la guerra, Phastos optó por seguir a Ikaris en la batalla contra los secuaces de Apocalipsis.


title: Phastos

text: Phastos se muestra viviendo bajo el nombre de Phillip Stoss, antes de que se le revele su verdadera identidad.


title: Phastos

text: El cuerpo eterno de Phastos es sobrehumanamente rápido, fuerte, resistente y puede regenerarse. Puede proyectar "Energía Cósmica" en forma de rayos de sus ojos y manos. Su manipulación de la energía cósmica permite el vuelo, la generación de ilusiones, la transmutación de la materia y la teletransportación.


title: AIFV

text: El AIFV o Vehículo de Combate de Infantería Blindado ("Armored Infantry Fighting Vehicle", por sus siglas en inglés) es un vehículo desarrollado por la "FMC Corporation" o FMC a partir del chasis del transporte de tropas M113 para el Ejército de los EE.UU. como una respuesta a su requerimiento de un vehículo de apoyo y de combate para la infantería, aunque este eligiera al M2 Bradley finalmente, su licencia de producción fue vendida a otras empresas belgas, turcas y surcoreanas que lo fabricarían finalmente para sus clientes y ejércitos nacionales. De una manera dinámica, estas sociedades a su vez lo exportaron en cantidades considerables a otras naciones.


title: AIFV

text: La historia tiene como inicio la solicitud formalmente presentada en 1965 de un blindado que pudiese servir como vehículo de apoyo a la infantería desplegada en entornos donde la provisión de fuego de apoyo; proveniente de artillería o de carros de combate, no fuese posible por las condiciones del terreno en donde se viera acción.


title: AIFV

text: Para ello, se dispuso entre varios contratistas que pudieran presentar sus modelos a consideración del alto mando estadounidense, quien finalmente optaría años después por el XM-2, un prototipo presentado por la United Defense al concurso, y que demostró tener menor fiabilidad a la esperada.


title: AIFV

text: En esa época y para 1967, los gobiernos de Bélgica y los Países Bajos buscaban algo asequible a sus necesidades, y que fuera sencillo de mantener, acorde a la logística integrada entre las recién desplegadas condiciones de la OTAN, y que fuera familiar a sus tropas, en ese curso de ideas, la "Ordnance Division" (División de maestranzas de guerra) de la FMC Corporation (hoy día BAe Systems Ground Systems Division); hizo el ofrecimiento de su vehículo de prototipo, el "XM-1"; que al no ser seleccionado, les impuso un debilitante gasto, pero que se acogía en una gran parte a los requerimientos presentados por los ejércitos europeos interesados.


title: AIFV

text: Para su uso se presentó como el "XM-765" (sigla proveniente de su mes de manufactura y año de construcción), y una vez en sus pruebas de operación demostró ser lo suficientemente apto para cumplir con los requerimientos operativos de esa entonces.


title: AIFV

text: Para 1981, la firma Daewoo Heavy Industries pide la construcción del blindado bajo licencia, y se le denominó como XK-200, su producción se mantuvo entre 1984 hasta el 2006.


title: AIFV

text: En 1985, la "Otokar Karosanyi AS" de Turquía muestra su interés en el concepto, y manufacturándolo para las fuerzas turcas pasó a hacerle algunas sustanciales modificaciones, como la inclusión de una torreta fuertemente artillada y que no se vio en los vehículos holandeses y belgas en servicio, y que supuso una mejora sustancial en los demás modelos acogidos por diversos ejércitos.


title: AIFV

text: A pesar de una expansión inferior al M113, el AIFV se había vendido o suministrado a los ejércitos de los siguientes países:


title: Pa'l mundo

text: Pa'l Mundo es el nombre del cuarto álbum de estudio de los cantantes puertorriqueños Wisin & Yandel. Fue publicado el 8 de noviembre de 2005 bajo el sello Machete Music y Universal Music Latino, contó con las colaboraciones de Daddy Yankee, Romeo Santos, Héctor el Father, Tony Dize, Franco El Gorila y Gadiel.


title: Pa'l mundo

text: Cuenta con una reedición, publicado el 16 de mayo de 2006 y el cual contó con la canción «Pam pam» que alcanzó la posición #1 en la categoría Hot Latin Songs de "Billboard". Otra reedición titulada "First Class Delivery" fue publicada el 10 de julio de 2007 bajo el sello Machete.


title: Pa'l mundo

text: "Pa'l mundo" alcanzó la posición #1 en la categoría Top Latin Albums de "Billboard". La canción «Rakata», originalmente del disco "Mas Flow 2" lideró la categoría Latin Rhythm Airplay de la revista "Billboard".


title: Canción del elegido

text: Canción del elegido es una canción de Silvio Rodríguez de 1978 incluida en el disco Al final de este viaje, si bien ya había sido grabada previamente en 1969 para el disco colectivo .


title: Canción del elegido

text: La canción es una oda dedicada al revolucionario cubano Abel Santamaría Cuadrado, mismo que fue capturado, torturado y asesinado en los inicios de la Revolución cubana. El manejo del lenguaje es la de la colocación de Santamaría como un héroe mundano.


title: Canción del elegido

text: Silvio Rodríguez habría conocido a Haydeé Santamaría, hermana de Abel, quien fue una parte importante en la carrera del compositor en su dirección de la Casa de las Américas en los años 70. El autor nunca mencionó en la canción el nombre de Santamaría, dando pie que se pensara popularmente que la canción fuera dedicada a Fidel Castro o al Che Guevara. Esta pieza es parte del repertorio de Rodríguez con temas dedicados a la Revolución cubana como "Cuando digo futuro", "Testamento" o "El tiempo está a favor de los pequeños". El compositor haría otra canción de tipo heroico dedicada a un guerrillero, "El mayor", dedicada a Ignacio Agramonte y Loynaz.


title: Canción del elegido

text: La canción se haría popular a tal grado en Cuba que el habla popular incluiría la expresión "matando canallas" en su argot. Ha sido reversionada por artistas como Chabuca Granda y Soledad Bravo.


title: Tungiasis

text: La tungiasis es una ectoparasitosis producida por la pulga "Tunga penetrans", insecto menor de 1 mm que se mete dentro de la piel produciendo prurito intenso, ataca predominantemente los pies. La enfermedad se encuentra en las regiones tropicales y selváticas de América, África y Asia. Cada vez es más rara por el desarrollo de los pueblos.


title: Tungiasis

text: En el sitio de aparición de las pulgas se observan pápulas con un orificio que comunica al parásito con el exterior. Además en la piel de la zona infectada se observa eritema, edema y ulceraciones. Es común la presencia de infecciones bacterianas secundarias y la queja de prurito por parte del paciente.


title: Tungiasis

text: El tratamiento consiste en retirar con un objeto puntiagudo la pulga de la piel cuidando las normas de asepsia.


title: Tungiasis

text: La prevención se hace usando calzado y cubriendo los pisos de los hogares con material moderno para la construcción.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Who's Afraid of Virginia Woolf? es una película estadounidense de 1966 de comedia negra y drama dirigida por Mike Nichols. El guion de Ernest Lehman es una adaptación de la obra de teatro homónima de Edward Albee. Tuvo como protagonistas a Elizabeth Taylor como Martha y Richard Burton como George, con George Segal como Nick y Sandy Dennis como Honey.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: La película fue nominada a trece Premios Oscar, incluyendo Mejor Película y Mejor Director por Mike Nichols, y es una de las dos únicas películas en ser nominada en todas las categorías elegibles (la otra es "Cimarrón"). Los cuatro actores principales de la película fueron nominados en sus respectivas categorías de actuación. De gran éxito de público en el momento de su estreno, lanzó a la fama a un joven realizador que en 1967 reeditaría el éxito de crítica y público con otro clásico, "El graduado".


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: La película ganó cinco premios, incluyendo un segundo premio de la Academia a la Mejor actriz por Elizabeth Taylor y el de Mejor actriz de reparto por Sandy Dennis. Sin embargo, la película pierde frente a "A Man for All Seasons" en las categorías Mejor película, Mejor director, Mejor actor y Mejor guion adaptado. En 2013, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos como "cultural, histórica o estéticamente significativa". Además, se la reconoce como uno de los filmes más importantes de la carrera de Elizabeth Taylor, por su actuación y por el gran elenco que compone la producción.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: El título hace una referencia a la famosa escritora Virginia Woolf y a su apellido, utilizándolo como una parodia de la frase y canción clásica de Frank Churchill y Ann Ronell, "Who's Afraid of the Big Bad Wolf?" ("¿Quién le teme al lobo feroz?").


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: La película se centra en un vecindario inglés de la universidad de Nueva Inglaterra, se basa en la relación volátil de un profesor de Historia en la universidad llamado George y su esposa alcohólica Martha, quien además era la hija del presidente de la universidad. George y Martha se involucran en juegos emocionales entre sí, pero ignorando que es peligroso. Ambos van a una fiesta y al salir de aquel lugar, eran las dos de la madrugada, razón en la que Martha llega a su casa con su esposo y producen una pequeña discusión en cuanto a las películas de Bette Davis.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Después de la discusión, Martha revela que había invitado a un joven matrimonio, a quien conoció en la fiesta para tomar una copa. George no acepta al ver que era tarde, pero al final, termina aceptando las ideas y decisiones de su esposa. Luego, llegan los huéspedes, Nick, un profesor de biología (Martha piensa que enseña matemáticas en la pequeña discusión anterior) y su esposa, Honey. Mientras los cuatro comienzan a beber, Martha y George son capaces de practicar un abuso verbal frente a los invitados, ellos sienten vergüenza y revelan que era mejor no haber ido, pero más tarde se quedan al enredarse con el matrimonio de George y Martha.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Honey y Martha se separan un tiempo de los esposos, Martha decide mostrarle la casa a su amiga. Cuando regresan, Honey revela que Martha le ha mencionado asuntos relacionados de su hijo y el de George y añade que al día siguiente (domingo) marcará su decimosexto cumpleaños. George se enoja ya que anteriormente le pidió a Martha no comentar sobre este tema y Martha ha divulgado esta información.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Más tarde, Martha se burla de George agresivamente y este se aleja de los huéspedes y de su esposa para ir a otra habitación de la casa. Martha cuenta una historia muy vergonzosa de cómo ella humilló a George delante de su padre. Las burlas de Martha continúan y George reacciona violentamente tomando una escopeta y trata de dispararle a Martha. Al disparar, Honey se asusta y grita, pero se trataba de un paraguas que se abrió al disparar. Después de esta pesada broma, Martha continúa burlándose de George y este rompe una botella como producto de su enojo. Nick y Honey son cada vez más inestables, y Honey pronto corre al baño a vomitar, debido al exceso de alcohol.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Cuando sus invitados proponen irse, George insiste en llevarlos a casa, a pesar de su estado de embriaguez. Se acercan a una caseta y Honey sugiere que se detengan a bailar. Mientras Honey y George miran, Nick baila sugestivamente con Martha, quien continúa burlándose y criticando a George. George desconecta la máquina de discos y anuncia que el juego ha terminado. En respuesta, Martha alude al hecho de que pudo haber asesinado a sus padres como el protagonista en su novela inédita y de no ficción , lo que llevó a George a atacar a Martha hasta que Nick lo aleja de ella. George le cuenta al grupo sobre una segunda novela que supuestamente escribió sobre una joven pareja del Medio Oeste, un maestro guapo y su tímida esposa, que se casan debido a un cuadro de embarazo histérico y por interés económico, para luego establecerse en una pequeña ciudad universitaria. Honey, avergonzada, se da cuenta de que Nick le contó indiscretamente a George sobre su pasado y sale corriendo de la habitación. Nick promete vengarse de George, y luego corre tras Honey.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: En el estacionamiento, George le dice a su esposa que no puede soportar la forma en que ella lo humilla constantemente, y ella lo acusa burlonamente de que se haya casado con ella por esa misma razón. Su ira estalla en una declaración de "guerra total". Martha se marcha, recuperando a Nick y Honey, dejando a George para regresar a casa a pie. Cuando llega a casa, descubre que el auto se estrelló en el camino con Honey medio consciente en el asiento trasero y ve a Martha y Nick juntos a través de la ventana de la habitación superior de la casa. A través del balbuceo borracho de Honey, George comienza a sospechar que su embarazo fue real y que tuvo un aborto en secreto. Luego diseña un plan para volver a Martha.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Cuando Martha acusa a Nick de ser sexualmente inadecuado, culpa de su falta de rendimiento a todo el licor que ha consumido. George luego aparece sosteniendo un ramo de dragones, que arroja a Martha y Nick en otra escena. Menciona a él y al hijo de Martha, lo que la incita a recordar su nacimiento y su infancia y cómo fue casi destruido por su padre. George acusa a Martha de participar en un comportamiento destructivo y abusivo con el niño, quien con frecuencia se escapó para evitarlos. George luego anuncia que recibió un telegrama con malas noticias: su hijo murió en un accidente automovilístico.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Cuando Martha le ruega a George que no "mate" a su hijo, Nick de repente se da cuenta de la verdad: Martha y George nunca habían podido tener hijos, y llenaron el vacío con un hijo imaginario. Al declarar a su hijo muerto, en consecuencia, George lo "asesinó". George explica que su única regla mutuamente acordada era nunca mencionar la "existencia" de su hijo a nadie más, y que él "lo mató" porque Martha rompió esa regla al mencionarlo a Honey.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: La joven pareja se marcha en silencio, y George y Martha se quedan solos en el amanecer. George comienza a cantar la canción "¿Quién teme a Virginia Woolf?", Y Martha responde: "Soy yo, George, soy yo".


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: La película fue la única nominada para los Premios Óscar en cada categoría en la que podía ser elegible (película, actor, actriz, actor de reparto, actriz de reparto, director, guion, dirección artística/decoración del set (blanco y negro), cinematografía (blanco y negro), sonido, diseño de vestuarios (blanco y negro), música y montaje).


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Cada uno de los cuatro actores fue nominado para un Oscar, pero solo Elizabeth Taylor (Oscar a la mejor actriz) y Sandy Dennis (Oscar a la mejor actriz de reparto), lo ganaron. La película también ganó el premio de Oscar a la mejor fotografía en blanco y negro por el gran trabajo de cámara de Haskell Wexler (fue la última película en ganar en dicha categoría antes de que fuera eliminada). También recibió:


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: Un gran duelo interpretativo entre Richard Burton y Elizabeth Taylor, por aquel entonces casados, bien secundado por la otra pareja protagonista del filme, George Segal y Sandy Dennis. Célebre por contener una de las mejores interpretaciones, si no la mejor, de Taylor y por una puesta en escena brillante que, sin deshacerse de su origen teatral, logra tener entidad propia como largometraje.


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: En el agregador de revisión de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 95% basada en 42 reseñas, con una calificación promedio de 8.53 / 10. El consenso crítico del sitio web dice: "Dirigido por una actuación volcánica de Elizabeth Taylor, ¿Quién teme a Virginia Woolf? Es una adaptación mordaz de la obra de Edward Albee que sirve como una brillante tarjeta de presentación para el director debut Mike Nichols". En Metacritic , que asigna una calificación media ponderada a las críticas, la película tiene una puntuación de 75 basada en 11 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables".


title: Who's Afraid of Virginia Woolf?

text: En una crítica positiva, Variety escribió que "La adaptación entusiasta y la producción atractiva de Ernest Lehman, la dirección sobresaliente de Mike Nichols en su debut cinematográfico y cuatro actuaciones destacadas logran un blanco artístico". y, alabando la actuación de Taylor, que su "caracterización es a la vez sensual, rencorosa, cínica, lamentable, repugnante, lujuriosa y tierna".


title: Lævateinn

text: En la mitología nórdica, Lævateinn es una poderosa arma que se menciona brevemente en la Edda poética "Fjölsvinnsmál". El nominativo "Lævateinn" no aparece en la lectura del manuscrito original, pero es una enmienda de Hævateinn realizado por Sophus Bugge y otros. El nombre modificado "Lævateinn" se ha considerado etimológicamente ser un kenning para una espada en nórdico antiguo, traducido como una «ramita para dañar».


title: Lævateinn

text: Es una espada mítica que pasó de las manos de Loki a las de Surtr y de este pasó a Freyr. En general se le atribuye el elemento fuego (Loki y Surt están asociados a ese elemento) y la dualidad de ser una vara-espada o lanza-espada. Laevateinn o Levatine, llamada también «vara para Causar Daño» o «báculo de la destrucción»; muestra un parentesco con la lanza de Lugh en la mitología celta, la cual podía provocar terremotos y tenía afiliación al fuego. Lugh es un dios equivalente a Loki en la mitología nórdica.


title: Lævateinn

text: Un elfo llamado Völundr (nombre que hace referencia a un herrero) la forjó para Vili uno de los dioses de la creación hermano de Odín y a Loki. Esto fundamenta por qué se consideraba este último como un ente del caos, además de justificar la hermandad de sangre con Odín.


title: Lævateinn

text: Por generaciones se transmitieron los mitos e historias de que los nórdicos están en el árbol (fresno) del mundo, el cual se conoce como Yggdrasill en las sagas nórdicas y la poesía escáldica. Una oscura leyenda cuenta cómo un ambicioso jotun se aventuró al centro del fresno para obtener una rama legendaria que allí se encontraba, la “Rama de la Ruina”, conocida por la peculiaridad de brotar en lugares sin vida aparente, en trozos de esqueletos extraídos de un lugar de abundante follaje (véase muérdago); él la arrancó de su base e hizo camino a las tierras de los Dvergar. Ese mismo jotun fue quien confirió a la rama el atributo para convertirse en Lævateinn.


title: Lævateinn

text: Viktor Rydberg teoriza que la espada era la que forjó Völundr, y que es la misma que Freyr regaló para conseguir a Gerðr. Henry Adams Bellows sugiere que "puede ser muy razonable que Lævatein sea el mismo muérdago que mató a Balder".


title: Cantón de Puriscal

text: Puriscal es el cuarto cantón de la provincia de San José de Costa Rica. Su capital o cabecera es la ciudad de Santiago.


title: Cantón de Puriscal

text: En el cantón de Puriscal se encuentran varios patrimonios históricos nacionales, tales como el Templo de Barbacoas, el Templo de Pedernal y el icónico Antiguo Templo Católico de Puriscal, decretado como Patrimonio histórico arquitectónico de Costa Rica. Otro monumento emblemático es El Sapo, que está situado en el Parque del Agricultor de Puriscal.


title: Cantón de Puriscal

text: El nombre del cantón proviene de la evolución de la palabra ""purisco"", la que se refiere al momento en el que el frijol está en flor, por lo tanto Puriscal viene a significar "abundancia de frijoles en flor".


title: Cantón de Puriscal

text: En la época precolombina, el territorio que actualmente corresponde al cantón de Puriscal estuvo habitado por indígenas huetares, que se encontraban distribuidos en diversos reinos. La mayor parte del cantón se encontraba dentro del Reino de Pacaca, que al momento de la conquista era gobernado por el rey Coquiva. Existían otros dos cacicazgos de importancia en territorio de Puriscal: el cacicazgo de Puririse o Puririsí, ubicado donde se encuentra actualmente el centro de la ciudad, y el cacicazgo de Chucasque, que actualmente corresponde a la zona de Chucas de Puriscal. Estos dos cacicazgos eran, a su vez, parte del Señorío de Garabito o Reino Huetar de Occidente. Testimonio de ese hecho son los múltiples hallazgos arqueológicos, principalmente en las localidades actuales de ciudad de Santiago y Mercedes Sur de Barbacoas, las cuales fueron grandes cementerios nativos. Los aborígenes que residían en el lugar eran de espíritu belicoso, y mantenían constantes luchas con sus vecinos de la tribu del cacique Aczarri. Tanto Garabito como un hermano de Coquiva, el príncipe Quizarco, fueron importantes líderes de la resistencia indígena durante la conquista española.


title: Cantón de Puriscal

text: Desde antes de la llegada de los españoles, Puriscal fue una encrucijada importante. Prueba de ello es que fue lugar de paso de los indígenas que venían del noroeste e iban al suroeste del presente territorio nacional.


title: Cantón de Puriscal

text: El conquistador español Juan de Cavallón y Arboleda pasó por Puriscal antes de internarse en el Valle Central y fundar en 1561 la aldea de Garcimuñoz ―que se supone que es la actual Santa Ana―. Durante la Colonia, el camino de mulas que a partir de 1601 se utilizó para comerciar con Panamá, también pasaba por la zona de Puriscal.


title: Cantón de Puriscal

text: Se estima que la región comenzó a colonizarse a partir de 1815, con familias provenientes en su mayoría de los cantones actuales de Desamparados, Alajuelita, Tibás. Sus apellidos eran


title: Cantón de Puriscal

text: Aguilar, Barboza, Chacón, Charpentier (de origen francés), Gómez, Montero, Retana, Salazar, Segura y Valverde.


title: Cantón de Puriscal

text: Antiguamente, la región que hoy corresponde al cantón de Puriscal fue conocida como "Cola de Pavo", así denominada por dos comerciantes, Jorge y Jesús Retana, que comerciaban en este lugar cuando en él solo había pocas familias residentes.


title: Cantón de Puriscal

text: La primera ermita se construyó en 1858, en un terreno que donó Pedro Jiménez Meléndez, durante el episcopado de Joaquín Anselmo Llorente y Lafuente, primer obispo de Costa Rica. En el año 1871 se erigió la parroquia, dedicada a Santiago Apóstol; la cual actualmente es sufragánea de la arquidiócesis de San José, de la provincia eclesiástica de Costa Rica.


title: Cantón de Puriscal

text: El 18 de octubre de 1915, durante el gobierno del presidente Alfredo González Flores, se promulgó la ley n.º 20 sobre división territorial para efectos administrativos, que le otorgó a Puriscal el título de «villa». Posteriormente el 20 de julio de 1926, en la segunda administración del presidente Ricardo Jiménez Oreamuno se decretó la ley n.º 40, que le confirió a la villa la categoría de ciudad.


title: Cantón de Puriscal

text: En 1886 funcionó en Santiago una escuela para niñas, en 1891 se inauguró una escuela de música financiada por vecinos del cantón. La actual escuela Darío Flores Hernández se construyó en 1900, en el segundo gobierno del presidente Rafael Iglesias Castro. En el año 1945 se instaló la Escuela Complementaria, de enseñanza secundaria, que ocupó parte de las instalaciones de la escuela Darío Flores Hernández. El 8 de febrero de 1953 se inauguró el edificio de la Escuela Complementaria, en la administración de Otilio Ulate Blanco; tres años después se comenzó a llamar Liceo de Puriscal.


title: Cantón de Puriscal

text: El agua de la primera cañería traída por gravedad desde Mercedes Sur, fue instalada por un italiano, allá por los años de 1920 a 1923. En 1934, se construyó una nueva cañería, en el tercer gobierno del presidente Ricardo Jiménez Oreamuno.


title: Cantón de Puriscal

text: El alumbrado público, eléctrico, se inauguró el 25 de julio de 1926, en la segunda administración de Ricardo Jiménez Oreamuno.


title: Cantón de Puriscal

text: Por la ley n.º 20 del 7 de agosto de 1868, Puriscal se erigió en cantón de la provincia de San José. En esa oportunidad no se fijaron los distritos de este nuevo cantón. Puriscal procede del cantón de Escazú.


title: Cantón de Puriscal

text: La longitud máxima es de cuarenta kilómetros, en dirección norte a sur, desde la confluencia del río Chucás con la quebrada La Pita hasta el río Chires, cerca del poblado del mismo nombre.


title: Cantón de Puriscal

text: El cantón de Puriscal está constituido geológicamente por materiales de los períodos Cretácico, Terciario y Cuaternario; son las rocas sedimentarias del Terciario las que predominan en la región.


title: Cantón de Puriscal

text: Del período Cretácico, se encuentran rocas de origen volcánico y sedimentario. Las volcánicas están agrupadas bajo el nombre de Complejo de Nicoya, compuesto de grauwacas macizas compactas, de color gris oscuro, ftanitas, lutitas ftaníticas, calizas silíceas afaníticas, lavas con almohadillas y aglomerados de basalto e intrusiones de gabros, diabasas y dioritas; el cual se localiza al sur de fila Rancho Largo, lo mismo que al oeste de los poblados Llano Grande y alto Gloria; así como al oeste de la confluencia de los ríos Lanas y Tulín, ambas próximas al límite con el cantón de Turrubares. Las rocas sedimentarias del Cretácico Paleoceno, están representadas por la formación Tulín, la cual está compuesta de olivinos, augitas e hiperstenos y basaltos serpentinizado, que se ubica en la zona comprendida por loma Salitrales, altos del Aguacate, márgenes del curso medio y superficie del río Lonas, Las Filas Rancho Largo y Cangreja, y el sector sureste del poblado Zapatón.


title: Cantón de Puriscal

text: Entre los materiales del período Terciario, se hallan rocas de origen sedimentario, volcánico e intrusivo. Las sedimentarias son de las épocas Eoceno, Paleoceno y Mioceno, las cuales corresponden a material indiferenciado; la primera se localiza al sur del cantón y la segunda en la zona comprendida por los poblados de Llano Grande Naranjal, Bejuco y fila Aguacate, así como al sur de fila Charquillos, las márgenes del río Quivel y sector este de la misma. Las rocas volcánicas del Mioceno están representadas por el grupo Aguacate, compuesto principalmente por coladas de andesita y basalto aglomerado, brechas y tobas, ubicado al norte del cantón. Las rocas intrusivas de la anterior época están representadas por los intrusivos ácidos de la Cordillera de Talamanca, tales como dioritas cuárcicas y granodioritas, también gabros y granitos, los cuales se ubican en pequeños sectores del cantón, situados al sur de los poblados de Bajo la Legua y Santa Marta.


title: Cantón de Puriscal

text: De los materiales del período Cuaternario, se localizan rocas de origen volcánico y sedimentario. Las volcánicas de la época Pleistoceno pertenecen a Lahares sin diferenciar, las cuales se encuentran entre los poblados Llano Hermoso y Jilgueral. Las rocas sedimentarias, de la época Holoceno, corresponden a Depósitos Fluviales y Coluviales, localizados en pequeños sectores en las márgenes del curso superior e inferior del río Tulín, así como en las del río Rey en su curso inferior.


title: Cantón de Puriscal

text: El cantón de Puriscal presenta cuatro unidades geomórficas, denominadas forma de origen volcánico, origen tectónico y erosivo, originada por remoción en masa y de sedimentación aluvial.


title: Cantón de Puriscal

text: La unidad de origen volcánico se divide en dos subunidades, llamadas serranía de laderas de fuerte pendiente y cerro de Turrubares. La primera subunidad se localiza en la zona comprendida por las villas de Desamparadito y San Antonio, los poblados Cacao, Piedades, Mercedes Norte, Floralia, Bocana y Llano Hermoso; está caracterizada por la facilidad de sus terrenos a originar deslizamientos; está compuesta principalmente por rocas volcánicas, aunque también hay sedimentarias, las primeras en su gran mayoría están profundamente meteorizadas, lo cual favorece los deslizamientos; su origen se debe a la erosión de las anteriores rocas. La subunidad cerros Turrubares se ubica en el sector comprendido por el poblado Alto Concepción, que es el área que drena la quebrada Azul y la confluencia de los ríos Tulín y Galán; donde los principales ríos y quebradas originan una topografía de fuertes pendientes, con interfluvios no muy anchos, menos de 100 metros, las pendientes más frecuentes son de 20°; está compuesta por rocas del tipo ígneo encontrándose lavas y otras rocas volcánicas; así como rocas intrusivas; su forma actual se debe a la erosión fluviodenudativa.


title: Cantón de Puriscal

text: La unidad de origen tectónico y erosivo se divide en dos subunidades, como son superficie de erosión alta y fila costeña. La primera subunidad se encuentra al sur del cantón; esta superficie muestra una concordancia de alturas, lo que sugiere un período de erosión que niveló el área y posteriormente fue cortada por los ríos actuales, las partes altas muestran un relieve ondulado suave, con valles de laderas de fuerte pendiente; las cimas son en general de amplitud mediana, entre 300 y 500 metros; esta subunidad se compone de rocas sedimentarias y basaltos profundamente meteorizados, su origen se debe a la estabilidad tectónica, que permitió la erosión hasta uniformar el relieve, luego un ascenso aumentó la erosión originando los cortes de los valles. La subunidad fila Brunqueña, situada en la zona entre la confluencia de los ríos Tulín y Agua Caliente y el sector al sur del poblado Zapatón; la cual se orienta de acuerdo con la dirección estratigráfica de las rocas sedimentarias que la forman, la pendiente es fuerte con un pequeño escalón entre los 400 y 500 metros de elevación; su sistema de drenaje se aproxima al dendrítico, muy poco desarrollado, las diferencias de relieve son grandes y, entre fondo, valle y cima frecuentemente hay de 100 a 200 metros; esta subunidad se compone de rocas de las formaciones Brito y Pacacua y con algunas intrusiones las rocas son areniscas de grano medio a fino lutitas arcillosas y calizas su origen se debe al levantamiento desde el fondo oceánico, de un bloque de corteza, este bloque ascendió a lo largo de fallas, inclinándose en las últimas etapas hacia el noreste, la erosión fluvial terminó de modelar la subunidad, haciendo una selección en las rocas.


title: Cantón de Puriscal

text: La unidad originada por remoción en masa, manifestada por el Deslizamiento de Santiago, ubicado entre la ciudad del mismo nombre y el poblado de Salitral. Este deslizamiento se mueve lentamente desde donde se localizaba el antiguo Hospital, hacia el noroeste, siguiendo la quebrada Cirrí y luego al noreste hasta llegar al río Picagres. Su longitud aproximada es de 2800 metros, con un ancho promedio de 300 metros y una pendiente de 15°. En el área urbana, se observa que su pendiente obedece a una serie de escalonamientos del terreno, los cuales son viejos saltos de grietas provocadas por el movimiento. Esta unidad se compone de rocas de origen volcánico excepto por pequeñas paleoterrazas. La meteorización ha alcanzado un alto grado y profundidad. El área donde está ubicada ciudad de Santiago, constituye una vieja cabecera de deslizamiento, las cuales fueron reactivadas por la deforestación y el desequilibrio hídrico causado en el terreno.


title: Cantón de Puriscal

text: La unidad de Sedimentación Aluvial está representada por el abanico del río Pirrís, el cual se localiza en el curso inferior del río Rey.


title: Cantón de Puriscal

text: De acuerdo al Censo Nacional del 2011, la población del cantón era de 33.004 habitantes, de los cuales, el 2.2% nació en el extranjero. El mismo censo destaca que había 9.787 viviendas ocupadas, de las cuales, el 64.5% se encontraba en buen estado y había problemas de hacinamiento en el 2,2% de las viviendas. El 23,4% de sus habitantes vivían en áreas urbanas.


title: Cantón de Puriscal

text: Entre otros datos, el nivel de alfabetismo del cantón es del 96,7%, con una escolaridad promedio de 7,9 años.


title: Cantón de Puriscal

text: Puriscal presenta un clima apropiado para la producción de diversas actividades agrícolas, tiene dos estaciones claramente definidas, invierno; la cual va desde junio a noviembre y el verano que va desde diciembre y finaliza en mayo.


title: Cantón de Puriscal

text: El tipo de bosque es montano bajo. Las especies de flora son 1000, de las cuales 44 son endémicas, siendo las más características el cocobolo, ron ron, nazareno, ajo, pochote, roble de sabana, botarrrama, cachimbo, caobilla, cedro amargo, cristóbal, cenizaro, espavel, fruta dorada, guachipelín, madero negro y mastate.


title: Cantón de Puriscal

text: En el cantón de Puriscal se pueden encontrar varias especies endémicas, o sea, que no se encuentran en otras partes del mundo, ya que en Puriscal se da el clima ideal para su proliferación. Un ejemplo es el "Plinia puriscalensis", el cual es un árbol que se da en los alrededores de los ríos y las montañas del parque nacional La Cangreja, ubicado en el distrito de Chires, este árbol da sus frutos en el tronco (similar al fruto del cacao). Este fruto tiene forma redonda y un sabor similar a la guayaba.


title: Cantón de Puriscal

text: En cuanto la fauna, debido al clima se presentan diversos tipos de aves y mamíferos, tales como lapas rojas ("Ara macao"), yigüirros ("Turdus grayi") y oropéndolas ("Psarocolius montezuma") en época de invierno, y mamíferos tales como pizotes ("Nasua narica"), tepezcuintles ("Agouti paca").


title: Cantón de Puriscal

text: El Parque nacional La Cangreja está ubicado en el sureste del cantón de Puriscal, en el distrito de Chires. El Parque se localiza cerca del pueblo de Mastatal, cabecera del distrito, a 45 kilómetros sur de Santiago de Puriscal.


title: Cantón de Puriscal

text: El antiguo templo católico de Puriscal es uno de los edificios simbólicos del cantón de Puriscal. En el aspecto arquitectónico, el edificio tiene la forma de una gran cruz, donde la nave central mide 50 metros de largo y la transversal 28 de ancho. Sin embargo, la distancia de columna a columna en la nave central, es solo de 18 metros, lo que la hace reducida. La altura de las paredes hasta el techo es de 25 metros y las torres alcanzaran una altura de 35 metros. Las cerchas son de hierro y por tanto muy pesadas. El cielorraso es de cedro caoba.


title: Cantón de Puriscal

text: Su construcción inició entre 1936 y 1937, con el objetivo de substituir otro templo en mal estado, levantado en el mismo sitio. El cura párroco era el Presbítero Recaredo Rodríguez de Guadalupe, había llegado en 1932 y estuvo hasta 1939, pero la construcción no finalizó hasta 1965, durante el servicio de los curas párrocos Rafael Vargas Vargas (entre 1939-1959) y Jorge Calvo Robles (desde 1959 y hasta la inauguración). Con el fin de reunir los fondos necesarios para la construcción, se nombró una Junta Edificadora y se pidió la ayuda de la feligresía, tomando como principal fuente de ingresos los festejos patronales y turnos.


title: Cantón de Puriscal

text: En 1936, una vez reunido el dinero necesario, se encargó el diseño del plano al arquitecto y pintor Teodorico Quirós, y la construcción al ingeniero Jacinto Rodríguez. El maestro de obras fue Raúl Cascante. Para esos tiempos no había ningún edificio de cemento en Puriscal, pero sí había mucha madera de excelente calidad. Sin embargo, como afirmó un poblador de Puriscal, se decidió hacerlo en concreto «para que vengan a este templo las futuras generaciones». Cuando se decidió construir el templo en concreto, se pensó en que las donaciones que realizaran la mayoría de los pobladores serían en especie, las cuales requerían un proceso de industrialización, por lo que se pensó que había que procesar madera, arroz y quebrar piedra. Precisamente, la construcción del templo de Puriscal se caracterizó por las donaciones y voluntariados de los habitantes del cantón: se enviaban diariamente entre 15 y 20 personas para ayudar en la edificación, que incluyó la muerte accidental de uno de los trabajadores. Entre las donaciones más destacadas, se pueden citar las contribuciones de Juan Mora Cordero, quien donó un aserradero, un quebrador de piedra, una cepilladura de madera y una descascaradora de arroz, maquinaría que estuvo durante muchos años al servicio de los puriscaleños. Con la intención de no interrumpir las labores de la iglesia, el templo de cemento se fue construyendo alrededor de la iglesia de madera, que no fue demolida sino hasta que la construcción estuvo terminada.


title: Cantón de Puriscal

text: Otras donaciones importantes fueron: con el dinero obtenido de un turno, se mandó a traer el altar de mármol de Italia. Lo armó Edwin Villalta. Las bancas las donaron los tabacaleros. También se logró adquirir con fondos propios la pila bautismal y las barandas, también de mármol. La empresa UTRASA, actualmente conocida como Comtrasuli, donó el púlpito de mármol. El cielorraso fue colocado en el año 1956, todo en cedro caoba, para lo cual se construyeron los andamios con un costo de 4000 colones. Parte de los ventanales fueron donados por Juan Mora Cordero. Por el año 1960 con un préstamo de Prudencio Jiménez Jiménez, fue colocado el terrazo.


title: Cantón de Puriscal

text: El templo fue finalmente inaugurado en 1965, y fue utilizado para las actividades de la iglesia hasta su cierre en 1991. Ya desde 1955, la estructura comenzó a presentar grietas, pero el mayor daño lo ocasionaron los terremotos que azotaron la región en 1990, que ocasionaron que el edificio se declara inhabitable y se recomendara su demolición. Fue así como en 2009, y tras 19 años de haber sido declarada inhabitable, el Ministerio de Salud de Costa Rica decretó la demolición de la Iglesia Vieja de Puriscal, lo que activó la iniciativa de diversos grupos de la comunidad para organizarse y restaurar la edificación, hasta que en agosto del 2012, el templo fue declarado como Patrimonio histórico arquitectónico de Costa Rica, lo cual impide la demolición del inmueble.


title: Mr Cruel

text: "Mr Cruel" (en español: Señor Cruel) es un violador en serie y pedófilo australiano, quién atacó a tres niñas en suburbios del norte y este de Melbourne, Victoria hacia finales de la década de 1980 y comienzos de la década de 1990, y es el principal sospechoso del secuestro y homicidio de una cuarta niña llamada Karmein Chan. Un titular posterior a los hechos se refirió al perpetrador de los crímenes como <nowiki>"Mr Cruel"</nowiki>, nombre que sería adoptado por los medios de comunicación.


title: Mr Cruel

text: El autor nunca ha sido identificado y sus tres ataques confirmados, y su presunto homicidio siguen sin resolverse, quedando en casos fríos. Existe una recompensa de $200 000 dólares por las dos abducciones. En abril de 2016, 25 años después del secuestro en 1991 y el homicidio de Chan, la policía de Victoria elevó la recompensa ante cualquier información que lleve al arresto y condena de Mr Cruel, cuyo valor varía entre los $100 000 y $1 000 000 de dólares.


title: Mr Cruel

text: La policía describe a Mr Cruel como un individuo muy inteligente. Él planeó meticulosamente cada ataque, vigilando tanto a la víctima como su familia, asegurándose de que no dejará huellas forenses, protegiendo su identidad cubriéndose el rostro en todo momento, y dejando arenques rojos para desviar la atención de la policía y los familiares de la víctima. El tipo hablaba en voz baja y su comportamiento era tranquilo, ya que se tomó un descanso durante un ataque en la casa de una de las víctimas para comer. Amenazaba con asesinar a sus víctimas con un largo cuchillo de caza o con una pistola.


title: Mr Cruel

text: Se cree que Mr Cruel grabó o tomó fotografías de sus ataques. Los detectives piensan que aun sigue con vida, habrá guardado las cintas y/o fotos de los crímenes, o que aun sigue recolectando y posiblemente intercambiando pornografía infantil. Dicen casi con certeza de que continúa coleccionando pornografía a través de internet, y que puede comunicarse con menores de edad, usando líneas de chat. él planificaba sus ataques, como el caso de que Nicola Lynas, diciendo que la iba liberar en exactamente 50 horas, y así lo hizo. Bañaba a sus víctimas, en donde una de ellas lo describió como <nowiki>"una madre que lava a su bebé"</nowiki>. En un caso, agarró un segundo conjunto de ropa en la casa de la niña, para vestirla antes de liberarla. En otro caso, vistió a la niña con bolsas de basura para que la policía no pudiera examinar su vestimenta original. El modus operandi fue el mismo en los secuestros/invasiones de propiedad, en los tres ataques y las declaraciones de las víctimas ante la policía, confirmaron que se trataba del mismo criminal.


title: Mr Cruel

text: Dos de sus víctimas pudieron proporcionar a la policía detalles de la casa en donde se encontraban. Ambas fueron encadenadas en una cama con un collar cervical. Una le dijo a los detectives que escuchó el aterrizaje de los aviones, lo que llevó a creer a la policía de que estaba en una de las rutas de vuelo hacia el Aeropuerto de Melbourne. La policía verificó las casas en Keilor East, Niddrie, Airport West, Keilo Park y Essendor Park.


title: Mr Cruel

text: El 14 de diciembre de 2010, la Policía de Victoria anunció que se había establecido un nuevo grupo de trabajo unos 8 meses antes, luego de una nueva información sustancial. El nuevo equipo de trabajo ha estado revisando tanto la investigación realizada por equipos anteriores, como la recopilación de nuevas pistas e informaciones recibidas en los últimos años.


title: Mr Cruel

text: La policía ha investigado más de 30 000 casas y entrevistó a 27 000 sospechosos por los ataques, bajo un costo de $4 millones de dólares australianos. Ofrecen una recompensa de 300 000 al que les proporcione información que lleve al arresto de Mr Cruel. La policía ha admitido que algunas de las evidencias encontradas en el momento de la escena del crimen han desaparecido. Una de las evidencias desaparecidas era una de las cintas utilizadas para vendar a una de las víctimas, que podría haber proporcionado muestras de ADN de Mr Cruel, bajo el uso de nuevas tecnologías forenses.


title: Mr Cruel

text: En abril de 2016, en el período previo al 25° aniversario del homicidio de Karmein, la Policía de Victoria publicó un dossier de 1994 (apodado "Sierra files") al diario de "Herald Sun", en el que contenía detalles íntimos del caso que previamente no se había divulgado públicamente. El dossier, el cual había sido preparado con la asistencia del FBI, contenía información sobre siete posibles sospechosos, incluyendo detalles sobre el principal sospechoso. El periódico declaró que había obtenido los nombres de estos sospechosos, y también intentaron comunicarse con ellos para obtener información, con diversos grados de éxito. Posteriormente, la Policía de Victoria elevó la recompensa por información a 1 000 000 de dólares australianos. Por abril de 2018, la policía estaba haciendo comparaciones con el asesino Golde State en California.


title: Mr Cruel

text: La policía nunca ha publicado detalles específicos de presuntos ataques. Sin embargo, ha habido variados informes por los medios de comunicación de presuntos ataques anteriores antes de 1987. En una entrevista en 2001, una década después de los ataques, el detective Stephen Fontana respondió a la pregunta de un periodista sobre ataques anteriores, <nowiki>"de que no se sabía lo suficiente de él, y que no quería especular"</nowiki>.


title: Jill Hennessy

text: Jillian Noel "Jill" Hennessy (Edmonton, Alberta; 25 de noviembre de 1968) es una actriz de cine, cantante y ex-modelo canadiense, más conocida por haber interpretado a Jordan Cavanaugh en la serie "Crossing Jordan".


title: Jill Hennessy

text: Es hija de John Hennessy y de Maxine; tiene un hermano menor John Paul "J.P." Hennessy, Jr. y una hermana gemela Jacqueline Hennessy. Su padre tiene orígenes italianos, franceses, suecos e irlandeses. Y su madre de etnia gitana de Ucrania y Austria. Hennessy fue criada por su abuela Eleanor Hennessy, después de que su madre los abandonara cuando eran jóvenes.


title: Jill Hennessy

text: Graduada en el Grand River Collegiate de Kitchner, de Ontario. Habla italiano, inglés, español, francés y alemán.


title: Jill Hennessy

text: En 1993 se unió al elenco principal de la exitosa serie de televisión estadounidense "Law & Order", donde interpretó a la asistente del fiscal Claire Kincaid hasta 1996. En 1996 también interpretó a Kincaid en un episodio de la serie "Homicide: Life on the Street".


title: Jill Hennessy

text: En 2000, tuvo una interesante y creíble interpretación como la secretaria jurista Elsie Douglas en el film Núremberg junto a Alec Baldwin como el fiscal Robert H. Jackson.


title: Jill Hennessy

text: En 2001 se unió al elenco principal de la serie "Crossing Jordan", donde interpretó a la pasional médica forense Jordan Cavanaug hasta el final de la serie en 2007.


title: Jill Hennessy

text: Entre 2004 y 2006, Hennessy apareció como invitada en la serie "Las Vegas", donde volvió a interpretar a la doctora Cavanaugh. El 9 de junio de 2007, Hennessy recibió una estrella en el paseo de la fama de Canadá.


title: Jill Hennessy

text: En 2013 se unió al elenco principal de la nueva serie francesa "Jo", donde interpretó a la hermana Karyn; la serie se emite a través del canal digital de pago Fox.


title: Robert Burns

text: Robert Burns (Alloway, Ayrshire, Escocia, 25 de enero de 1759 - Ellisland, cerca de Dumfries, 21 de julio de 1796) es el poeta en lengua escocesa más amado. Su poema "Auld Lang Syne" se canta tradicionalmente en los países angloparlantes como himno extraoficial escocés.


title: Robert Burns

text: Se lo considera pionero del movimiento romántico, y tras su muerte se convirtió en una fuente de inspiración para los fundadores del liberalismo y el socialismo. Es un icono cultural en Escocia y en toda la diáspora escocesa del mundo. La celebración de su vida y obra llegó a ser casi un culto nacional en los siglos XIX y XX, además de haber influido profundamente a la literatura escocesa.


title: Robert Burns

text: Hijo del campesino William Burns, nació en el seno de una familia humilde de granjeros y comenzó a escribir poesía en su adolescencia, logrando su publicación a partir de 1786, pero sin obtener grandes beneficios. Esto motivó que no abandonase las faenas del campo, y en 1789 obtuvo un puesto como funcionario del servicio de aduanas. Tuvo 9 hijos con Jean Armour, muriendo a los 37 años por los problemas cardíacos que le ocasionó el duro trabajo en el campo.


title: Robert Burns

text: Su obra trata sobre todo temas del folclore escocés visto desde la perspectiva de las clases populares; aborda cuestiones como la pobreza, la sexualidad, los roles sexuales o la Iglesia escocesa. Su ideología republicana y progresista fue muy mal vista por la Iglesia calvinista y la aristocracia.


title: Desmond Bane

text: Desmond Michael Bane (Richmond, Indiana, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla de los Memphis Grizzlies de la NBA. Con 1,96 metros de estatura, juega en la posición de base o escolta.


title: Desmond Bane

text: Jugó cuatro temporadas con los "Horned Frogs" de la Universidad Cristiana de Texas, en las que promedió 12,7 puntos, 4,7 rebotes y 2,4 asistencias por partido. En 2019 fue incluido en el segundo mejor quinteto de la Big 12 Conference, mientras que en la temporada siguiente lo sería en el primero.


title: Desmond Bane

text: Fue elegido en la trigésima posición del Draft de la NBA de 2020 por los Boston Celtics, pero posteriormente sus derechos fueron traspasados a los Memphis Grizzlies en un acuerdo a tres bandas en el que también estaban implicados los Portland Trail Blazers. Se convirtió en el primer jugador de TCU desde Kurt Thomas en 1995 en ser elegido en la primera ronda del draft. Al finalizar de su primera temporada, fue incluido en el segundo mejor quinteto de rookies y terminó con el mejor porcentaje de aciertos en tiros de tres, desde Stephen Curry.


title: Desmond Bane

text: Durante su segundo año, se convirtió en el sexto jugador de la historia en alcanzar los 200 triples con un porcentaje de acierto superior al 40% en sus 100 primeros partidos como profesional. El 27 de diciembre de 2021, anotó 32 puntos ante Phoenix Suns, incluidos 6 triples, siendo su récord personal.


title: My Immortal

text: «My Immortal» es una canción interpretada por la banda de "rock" estadounidense Evanescence, compuesta por Ben Moody, Amy Lee y David Hodges, y producida por Dave Fortman y Moody. Inicialmente, la grabaron para su primer EP, "Evanescence" (1998), pero no la incluyeron en la edición final. Luego, la volvieron a grabar para su primer álbum demo, "Origin" (2000). Tras firmar un contrato discográfico con Wind-up Records, la agrupación la incluyó en su primer álbum de estudio, "Fallen" y en su tercer EP, "Mystary", ambos de 2003. En diciembre de ese año, la compañía discográfica la publicó como el tercer sencillo de "Fallen". Sin embargo, una grabación modificada, conocida como «versión de la banda», fue enviada a las radios en lugar de la del disco, por petición de los miembros de la agrupación.


title: My Immortal

text: «My Immortal» es una "power ballad" en los géneros del "rock" gótico y el pop que trata sobre una persona atormentada por el fantasma de un ser querido. De acuerdo con Amy Lee, vocalista de la banda, la letra está basada en un cuento que Ben Moody escribió de adolescente y no está relacionada con ninguna experiencia personal. La canción tuvo una buena recepción por parte de los críticos musicales, quienes apreciaron su estructura y la voz de Lee. Además, recibió una nominación al de 2005 y fue condecorada en los BMI Pop Awards de ese mismo año. Por otro lado, encabezó los listados de Canadá y Grecia y se ubicó entre las diez primeras posiciones de las listas de países como Australia, Estados Unidos, Italia y Reino Unido, en los que obtuvo certificaciones por sus altas ventas.


title: My Immortal

text: El vídeo musical de «My Immortal», dirigido por David Mould, fue grabado en la plaza de San Felipe Neri, ubicada en el Barrio Gótico de Barcelona (España), dos semanas antes de que Moody abandonara la banda. En la trama, Lee, Moody y el resto del grupo están separados; la primera interpreta a un fantasma que deambula por la ciudad, el segundo es mostrado caminando por las calles y los últimos aparecen tocando la canción durante el puente. Según la vocalista, el concepto del videoclip es la separación y lo relacionó con la posterior salida de Moody de la agrupación. Este recibió una nominación a mejor vídeo de "rock" en los MTV Video Music Awards 2004 y se convirtió en el más visto de la banda en YouTube y Vevo. Para su promoción, Evanescence interpretó «My Immortal» en el programa "Late Show with David Letterman" y en los "Billboard" Music Awards de 2004. Asimismo, la incluyeron en el "encore" de sus tres giras, el Fallen Tour (2003), The Open Door Tour (2006–2007) y el Evanescence Tour (2011–2012). Por otro lado, fue utilizada en la película de 2003 "Daredevil", así como en programas de televisión como "Smallville" y "So You Think You Can Dance". Además, ha sido versionada por artistas como Gregorian, Lindsey Stirling y Andrea Begley.


title: My Immortal

text: En una entrevista con el segmento The Music Room de CNN, el entonces guitarrista de la banda Ben Moody declaró que escribió la letra de «My Immortal» a partir de un cuento que redactó de adolescente. Luego, Amy Lee, la vocalista, compuso los acordes en una semana y Moody la finalizó en el piano de la casa de sus abuelos. Tanto Lee como Moody están acreditados, junto a David Hodges, por la composición de la canción, mientras que Moody lo está también como coproductor. Años después, durante la masterización de "Origin", el primer álbum demo de Evanescence, el productor Pete Matthews quedó impresionado al escuchar «My Immortal», por lo que decidió contactarlos para trabajar en nuevos demos y conseguirles un contrato discográfico. Luego de varias sesiones fallidas con diversas compañías discográficas, Matthews viajó a Nueva York para reunirse con Diana Meltzer, encargada de la división A&R de Wind-up Records. Ahí, Matthews le mostró a Meltzer los demos, quien consideró a «My Immortal» «un éxito» y decidió contratar a la banda.


title: My Immortal

text: En una entrevista con Undercover Media, Lee declaró que no quería que «My Immortal» apareciera en el primer álbum de estudio de Evanescence, "Fallen" (2003), ya que fue creada en los inicios de su carrera y no representaba quien era ella; sin embargo, Wind-up Records decidió incluir la canción en el disco. La versión que aparece en "Fallen" fue originalmente grabada en los Sound Asleep Studios. Ted Jensen la masterizó en Sterling Sound, Nueva York, y Mark Curry grabó la sección de cuerdas en The Newman Stage. Además, Graeme Revell se encargó de los arreglos de la parte orquestal en la canción.


title: My Immortal

text: La banda inicialmente grabó «My Immortal» para su primer extended play, "Evanescence" (1998); sin embargo, no la incluyó en la edición final del EP. Entre 1999 y 2000, Moody y Lee la volvieron a grabar para el álbum demo "Origin" (2000), que contenía una melodía de piano mejorada y un puente distinto. Según Lee, la versión que aparece en el álbum de estudio debut de la agrupación, "Fallen" (2003), es la misma utilizada en "Origin" pero con una instrumentación diferente. La que fue lanzada como sencillo, conocida como «versión de la banda», es diferente a la del álbum, ya que contiene una sección de cuerdas arreglada por David Campbell en el puente y último estribillo. Inicialmente, Evanescence la grabó con el fin de incluirla en "Fallen", pero Wind-up Records prefirió utilizar la de "Origin". En una entrevista en 2003 con MTV News, Lee mostró su inconformidad con la versión utilizada en el álbum, en la que dijo: «Me es muy difícil escucharla, ya que la grabamos hace dos años—solo Ben y yo, y he madurado mucho como intérprete desde entonces. El piano ni siquiera es real, y la calidad del sonido es mala porque tuvimos que meternos al estudio a grabarla a altas horas de la noche cuando no había nadie, porque no podíamos costearnos una sesión real». «My Immortal» también está incluida en el tercer EP de la banda, "Mystary" (2003).


title: My Immortal

text: Durante una entrevista con la revista "Metal Edge" en 2003, Lee y Moody anunciaron que «My Immortal» sería el tercer sencillo de "Fallen". Con respecto a esto, Moody comentó que: «Creo que fui el que más luchó por ello [...] Estamos muy agradecidos [por poder] lanzarla, y queremos grabar un vídeo. La escribí cuando tenía quince años, así que es la canción más antigua que tenemos [en el disco]. De alguna forma abarca todo lo que hemos atravesado con Evanescence, así que es como verla hasta su culminación: el hecho de que ha sido modificada con instrumentos de cuerda y está en el disco, lanzada como sencillo, arreglada para la radio, y [luego] hacerle un vídeo; necesito ver eso hasta el final. Es como una necesidad personal». Sin embargo, Moody abandonó la banda el 24 de octubre de 2003, dos semanas después de la filmación del vídeo musical de la canción. De acuerdo con Lee, la agrupación logró convencer a la compañía discográfica de lanzar la «versión de la banda» en las radios, ya que era su favorita. Sobre la decisión, dijo: «la que está en el disco es la que todos se han acostumbrado a escuchar, así que será un poco difícil que acepten una nueva versión».


title: My Immortal

text: Wind-up Records lanzó «My Immortal» a nivel internacional el 8 de diciembre de 2003, en tres formatos distintos: dos maxi sencillos y un sencillo en CD que contenían la «versión de la banda» y la del álbum.


title: My Immortal

text: «My Immortal» es una "power ballad" de piano perteneciente a los géneros del "rock" gótico y pop. Según una partitura publicada por Alfred Music Publishing en el sitio web Musicnotes.com, está escrita en la tonalidad de "la" mayor y está interpretada en un tempo lento y libre de 80 pulsaciones por minuto. El rango vocal de la vocalista se extiende desde la nota "la" hasta la "do". Blair Fischer de MTV News comparó a la canción con la música de Enya. Por su parte, Adrien Begrand de PopMatters llegó a la conclusión de que Lee «hace su personificación de Sarah McLachlan y Tori Amos». La letra de «My Immortal» está basada en una historia corta que Moody escribió cuando era adolescente. En una aparición en el programa canadiense "Live at Much", cuando una fanática preguntó sobre la inspiración tras la canción, Lee respondió:


title: My Immortal

text: Algunos críticos tuvieron opiniones similares sobre el mensaje de «My Immortal». Jon Wiederhorn de MTV escribió que la canción trata sobre «un espíritu que atormenta la memoria de un ser querido desconsolado». Christa Titus de "Billboard" opinó que la vocalista canta sobre «ser cansada por un fantasma que no deja de perseguirla» y relata «todo lo que ha hecho para consolar al persistente espíritu». Según Greg Coughlin del sitio web IGN, «My Immortal» es una canción que trata del «dolor y desesperación causados por la pérdida de un familiar o amigo cercano y de cómo esto llevó a Lee al borde de la locura». Asimismo, indicó que la vocalista expresa dichos sentimientos en la línea «Though you're still with me, I've been alone all along» (a pesar de que todavía estás conmigo, he estado sola todo este tiempo). Por su parte, Tom Reynolds de "The Guardian" la consideró una canción post-rompimiento en la que Amy Lee «lamenta el final de una relación».


title: My Immortal

text: «My Immortal» recibió comentarios positivos por parte de los críticos. Christa Titus de "Billboard" elogió la voz de Lee y consideró a la versión del álbum «superior» a la lanzada como sencillo. Kirk Miller de "Rolling Stone" dijo que la canción «tiene a Lee llorando por sus demonios personales sobre un piano simple y algunos elementos sinfónicos» y que «es una "power ballad" que tanto los fanáticos de P.O.D. como los de Tori Amos podrán apreciar». Chris Harris de la misma revista escribió en un artículo de 2009 que «My Immortal» se había convertido en un «himno de batalla» para los seguidores de la banda durante los últimos años. Richard Harrington de "The Washington Post" la llamó «majestuosa», y Blair R. Fischer de MTV News la describió como una «balada delicada y profunda». Ed Thompson de IGN dijo que es «una de las primeras y mejores canciones que Evanescence ha escrito». Por su parte, Jordan Reimer de "The Daily Princetonian" y Mary Ouellette de Loudwire la consideraron una «belleza inquietante».


title: My Immortal

text: Sin embargo, no todas las críticas fueron positivas. Tom Reynolds, editor de "The Guardian", la ubicó en la posición 24 de su lista «las canciones tristes dicen mucho», y dijo que «sigue de cerca el "paradigma de la tragedia cuántica": entre menos tiempo pasen dos personas juntas como pareja, más exagerada es la canción que describe su rompimiento». Por otro lado, Adam Gold de "Nashville Scene" la consideró «muy aburrida». «My Immortal» fue nominada al de , pero perdió ante «Heaven» de Lonely Boys. En los BMI Pop Awards de 2005, fue reconocida por la organización Broadcast Music, Inc. como una de las canciones más interpretadas de 2004.


title: My Immortal

text: «My Immortal» es considerada por algunos periodistas como una de las canciones más exitosas de Evanescence. En los Estados Unidos, alcanzó la posición 7 del Billboard Hot 100 en la edición del 10 de abril de 2004. Por otro lado, encabezó el Adult Pop Songs por tres semanas consecutivas y se ubicó en el número 2 de la lista Pop Songs y en el 7 de la Radio Songs. La recepción comercial del sencillo ayudó a que "Fallen" regresara al tercer puesto del Billboard 200 en enero de 2004. Según Nielsen Broadcast Data Systems, «My Immortal» fue la sexta canción más reproducida en las radioemisoras de los Estados Unidos en 2004, al acumular 317 577 "spins". El 17 de febrero de 2009, la Recording Industry Association of America (RIAA) la certificó con un disco de oro por la venta de 500 000 copias en el territorio estadounidense. De acuerdo con "Billboard", fue la cuadragésima octava canción más exitosa en el Adult Pop Songs durante la década de los 2000. En Canadá, el sencillo alcanzó la primera posición del listado Canadian Singles Chart.


title: My Immortal

text: En Australia, «My Immortal» alcanzó el puesto número 4 del ARIA Top 100 Singles, y permaneció entre los diez primeros durante once semanas. La Australian Recording Industry Association (ARIA) la certificó con un disco de platino, que representa 70 000 copias vendidas en el país. Aunado a esto, fue la séptima canción con más ventas en el territorio durante 2004. En Nueva Zelanda, llegó al segundo puesto del Top 50 Singles Chart en la edición del 8 de febrero de 2004, detrás de «Suga Suga» de Baby Bash. El 14 de diciembre de 2003, «My Immortal» ingresó en la posición siete del listado UK Singles Chart del Reino Unido. En esa misma semana, encabezó el UK Rock & Metal Singles Chart. La British Phonographic Industry (BPI) la certificó con un disco de plata por vender 200 000 copias en el país. La canción volvió al primer puesto del UK Rock & Metal Singles Chart entre agosto y septiembre de 2011 y en julio de 2013. En Grecia, alcanzó el número uno de la lista Top 50 Singles, en la que permaneció treinta y ocho semanas. En España, se ubicó en el cuarto puesto del Top 20 Singles en la edición del 29 de febrero de 2004. En Italia, alcanzó la posición 3 del FIMI Singles Chart en enero de 2004 y fue certificada con un disco de oro por parte de la Federazione Industria Musicale Italiana (FIMI). La canción se mantuvo por dos semanas en el segundo puesto del listado noruego VG-lista, detrás de «Toxic» de Britney Spears. «My Immortal» se ubicó en las diez primeras posiciones de las listas de Alemania, Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Países Bajos, Suecia y Suiza. Por otro lado, alcanzó el número 11 de los listados de Austria y Francia y el vigésimo puesto en Irlanda.


title: My Immortal

text: El vídeo musical de «My Immortal», dirigido por David Mould, fue filmado en blanco y negro el 10 de octubre de 2003 en diferentes puntos del Barrio Gótico de Barcelona, en especial la Plaza de San Felipe Neri, también podemos observar escenas grabadas en un popular edificio modernista de 1919 llamado Centre Artesà, ubicado en El Prat de Llobregat, este edificio tiene dos zonas, la de teatro en actual funcionamiento, y la de café con función de bar-restaurante; en el videoclip podemos observar el patio que rodea a la construcción con Lee encima de un árbol y un automóvil, y la zona del café con el resto de la banda tocando en el interior. Acerca de la filmación, Lee dijo en una entrevista con MTV News que: «Lo grabamos en una antigua y genial zona de la ciudad. Filmamos algunas partes en este punto escénico, donde había un tejado en el que podías ver Barcelona. Fue realmente estupendo». Para el videoclip, Evanescence utilizó la «versión de la banda» de la canción, que había sido originalmente grabada para "Fallen". La filmación se realizó dos semanas antes de que Ben Moody abandonara la banda. Amy Lee admitió que las imágenes en el vídeo eran «sorprendentemente retrospectivas», pero añadió que las similitudes entre este y la salida de Moody fueron coincidencia: «Lo grabamos en Barcelona como una semana antes de que Ben dejara inesperadamente la banda. Creo que ninguno de nosotros sabía, incluyéndolo, que se iría. Cuando teníamos listo el vídeo y lo miramos, fue justo después de que se fuera. Es bizarro cómo este trata [sobre una despedida]. Nos sentamos allí con la piel de gallina y dijimos, 'mierda, tenemos que verlo de nuevo'». En una entrevista con la revista británica "Rock Sound", Lee explicó el concepto del vídeo musical y su relación con la salida de Moody:


title: My Immortal

text: En el inicio del videoclip, Lee aparece con un vestido largo, con las manos y pies vendados, mientras camina alrededor de una fuente, rodeada por un grupo de niños. En las siguientes escenas, está sentada en un árbol, sobre un andamio y recostada en un tejado. También es mostrada acostada sobre una cabina telefónica y encima de un carro rodeado de hojas. Sin embargo, nunca llega a tocar el suelo, ya que su personaje es un fantasma. En otras escenas, Moody recorre la ciudad vistiendo un saco. Luego, aparece descalzo en una casa tocando el piano. Durante el puente de la canción, el resto de la banda está tocando en una habitación contigua. Luis Cicerone del sitio web Xixerone lo ubicó en la posición seis de su lista de los diez mejores vídeos musicales grabados en España, y comentó que: «Desde el punto de vista de lo fotográfico y estético, el vídeo está muy logrado y el entorno en el que fue grabado encaja a la perfección con la melancolía y sensación de desolación que la canción quiere transmitir». Por otro lado, recibió una nominación a mejor vídeo de rock en los MTV Video Music Awards 2004, pero perdió ante «Are You Gonna Be My Girl» de Jet. El videoclip de «My Immortal» es el más visto de la banda en YouTube y Vevo, y para febrero de 2017, había sobrepasado las 355 millones de reproducciones en ambas plataformas.


title: My Immortal

text: Evanescence presentó «My Immortal» en el "encore" de los conciertos de su primera gira, Fallen Tour (2003). Una versión en vivo grabada en Le Zénith, París, fue incluida en el primer álbum en vivo de la banda, "Anywhere but Home", de 2004. Johnny Loftus de AllMusic le dio una crítica positiva, en la que comentó que Lee toma una actitud «más suave» y añadió que «se convierte en un momento de canto para 5000 almas». El 10 de marzo de 2004, la agrupación interpretó la canción en "Late Show with David Letterman". Evanescence interpretó «My Immortal» en los Billboard Music Awards el 8 de diciembre de 2004. Para la presentación, en la que Lee tocó el piano, fueron acompañados por una sección de cuerdas. Sin embargo, durante el puente, el resto de la banda la tocó en una nota diferente que la sección de cuerdas. Adam Gold de "Nashville Scene" criticó la presentación, ya que la consideró un «desastre» y añadió que el incidente «arruinó» la canción al hacerla «sonar como "Armageddon"».


title: My Immortal

text: Entre 2006 y 2007, la banda presentó la canción en el "encore" de su segunda gira, The Open Door Tour. El 4 de noviembre de 2009, tras dos años de no presentarse en vivo, Evanescence dio un concierto en el Manhattan Center Grand Ballroom de Nueva York, en el que interpretó «My Immortal» como la canción de cierre. Asimismo, la agrupación la incluyó en el "set list" de su presentación del 2 de octubre de 2011 en el festival brasileño Rock in Rio. «My Immortal» fue interpretada al final de los conciertos de la tercera gira de Evanescence, Evanescence Tour, que duró entre 2011 y 2012.


title: My Immortal

text: «Bring Me To Life» y «My Immortal» aparecieron en la película de 2003 "Daredevil", así como en su banda sonora. Por su parte, esta última también fue incluida en los capítulos «Memoria» de la serie "Smallville" en 2004, «No Such Things as Vampires» del programa "Moonlight" en 2007 y «2339» de "Hollyoaks" en 2008. Por otro lado, apareció en los anuncios del último capítulo de la serie estadounidense "Friends", que se emitió en mayo de 2004. «My Immortal» ha sido utilizada en tres ocasiones en el concurso "So You Think You Can Dance". El bailarín Hampton Williams la usó en su audición para la novena temporada, transmitida el 24 de mayo de 2012, en la que recibió una ovación de pie por parte de los jueces. Luego, fue utilizada como música de fondo en el episodio final de esa misma temporada, transmitido el 18 de septiembre. Dos años después, durante la undécima temporada, fue usada en una coreografía dirigida por Mandy Moore y realizada por las siete finalistas.


title: My Immortal

text: La banda alemana Gregorian incluyó su versión de la canción en su álbum de 2004 "The Dark Side". Lucy Walsh, participante del programa de MTV "Rock the Cradle", interpretó «My Immortal» durante el quinto episodio, «Judge's Pick» (2008). En 2012, el cantante colombiano Davis Bravo lanzó una versión en español con arreglos en salsa llamado «Mi Eterno». En 2013, la violinista estadounidense Lindsey Stirling grabó una versión instrumental de «My Immortal» para la edición de Target de su primer álbum de estudio homónimo. En julio de ese año, Stirling subió a YouTube el vídeo musical, dirigido por Klepticenter. Eventualmente, la artista la lanzó como sencillo el 1 de octubre de 2013 en la iTunes Store. Andrea Begley, ganadora de la segunda temporada del concurso "The Voice UK", la incluyó en su álbum de estudio debut "The Message", de 2013. Robert Copsey de "Digital Spy" dijo que la versión «oscila entre lo insoportable y lo ofensivamente inofensivo». Sin embargo, alcanzó la posición 30 en el UK Singles Chart. Asimismo, la cantante Jackie Evancho grabó «My Immortal» para la edición japonesa de su quinto álbum de estudio "Awakening", de 2014.


title: Sinagoga del Tránsito

text: La sinagoga del Tránsito, o sinagoga de Samuel ha-Leví, situada en la ciudad de Toledo, es un edificio del siglo XIV dirigida bajo el mecenazgo de Samuel ha-Levi en tiempos del rey Pedro I. Es una sinagoga construida en estilo mudéjar en la que destaca una armadura de par y nudillo, la Gran Sala de oración ornamentada con arquillos que permiten la entrada de luz exterior y frisos policromados en yeso decorados con motivos vegetales, geométricos y epigráficos, además de motivos heráldicos de la corona de Castilla


title: Sinagoga del Tránsito

text: La sinagoga fue construida entre los años 1355 y 1357, según las inscripciones que aparecen en el propio edificio. Fue realizada por orden de Samuel ha-Leví, miembro de la comunidad judía que, entre otros cargos, fue consejero y almojarife del Reino de Castilla durante el reinado de Pedro I de Castilla. La construcción se realizó pese a la existencia de la prohibición de erigir sinagogas, hecho que figura en "Las Siete Partidas" de Alfonso X, pero se incluía una provisión que permite a la Corona hacer excepciones a esta norma. Este fue el caso de la Sinagoga del Tránsito, cuya construcción fue permitida por Pedro I como agradecimiento por el apoyo y fidelidad de los judíos de la ciudad de Toledo al monarca en su lucha por la recuperación de la ciudad tras haber pasado a estar bajo control de Enrique de Trastámara.


title: Sinagoga del Tránsito

text: En esta época la aljama de Toledo se convirtió en la más rica e influyente de Castilla y algunos judíos, de la misma manera que en época árabe, ocuparon cargos importantes dentro de la Corte. Castilla, y como máximo exponente dentro de ella la ciudad de Toledo, presentaba una religión dominante y dos minorías aceptadas (mudéjar y judía) siempre que no interfiriesen con el cristianismo. Además, se facilitaba la conversión de las religiones minoritarias al cristianismo, mientras que el caso contrario era castigado. La comunidad judía se encontraba presente en Toledo desde época romana y visigoda. En época árabe estaba situada en la Madinat al Yahud, en la parte sudoccidental de la urbe, y tenía un carácter semi independiente dentro de la propia ciudad. La aljama de la ciudad de Toledo contaba con su propia organización y tres áreas fundamentales: fiscal, jurisdiccional y religiosa. Aunque eran siervos del rey, poseían privilegios, teniendo los rabinos una amplia autoridad en aspectos de derecho privado y ritual.


title: Sinagoga del Tránsito

text: La sinagoga era la institución fundamental judía en los principales núcleos urbanos de Castilla, después de su conquista a los musulmanes. En los fueros municipales eran entendidas como el "lugar donde los judíos podían reunirse para hacer sus juramentos", además de resolver litigios y pleitos. Esta interpretación hacía referencia a la presencia de una sinagoga comunitaria, pero esto no impedía la existencia de otras casas de oración más pequeñas para uso privado, establecidas a menudo por las familias más ricas.


title: Sinagoga del Tránsito

text: La Sinagoga del Tránsito se encuentra dentro de la judería, que estaba conformada por carnicerías, zocos, murallas, puertas, casas, calles, adarves, casas de estudio de la ley y hasta un total de diez sinagogas más. Toda esta información es conocida gracias a un poema del siglo XIV de Yakob Albeneh. También son conocidos, gracias a él, el nombre de algunos barrios de la judería como el de Hamanzeit.


title: Sinagoga del Tránsito

text: La minoría hebrea se asentó en la parte occidental de la ciudad; la judería tenía su propia muralla interior y la multitud de adarves y callejones facilitaban la defensa con puertas y cierres en la calle.


title: Sinagoga del Tránsito

text: La conquista de Toledo por los cristianos no cambió la situación de la comunidad judía y en el siglo XIII desaparece la cerca y el barrio judío se mezcla con la ciudad.


title: Sinagoga del Tránsito

text: A través de una serie de excavaciones realizadas a principios de 2000, se pudo determinar que bajo los cimientos de la sinagoga se dispondría de un complejo de baños, llamado Hamman de Zeit, que fue destruido para la edificación de la sinagoga entre 1357 y 1363. Además del terreno de la zona de baños, se derribaron las casas cercanas y sobre ese terreno se levantó la sinagoga, de autor desconocido, gracias al mecenazgo de Samuel ha-Leví. Junto a la Sinagoga se construiría la Mikve posiblemente también sufragada por Samuel ha-Leví.


title: Sinagoga del Tránsito

text: Tras la expulsión de los judíos en 1492, la judería es ocupada por la nobleza y el área de la sinagoga es concedido por los Reyes Católicos a la Orden de Calatrava, que sitúa allí el priorato de San Benito y la convierte en iglesia privada de la Orden, construyendo al lado norte un archivo para las Órdenes militares de Calatrava y Alcántara.


title: Sinagoga del Tránsito

text: En el siglo XVII la iglesia de San Benito pasa a ser conocida popularmente como "del Tránsito" debido al encargo que un caballero calatravo realiza al pintor de la escuela toledana Juan Correa de Vivar, de un cuadro del Tránsito de Nuestra Señora, que adornó el altar plateresco desde entonces.


title: Sinagoga del Tránsito

text: Hasta el siglo XIX la iglesia sigue perteneciendo a las órdenes militares, apareciendo en la documentación como "ermita de San Benito", extramuros de la ciudad, muy abandonada y en continuo deterioro. La desamortización de 1835 apenas afecta al edificio pero si a los bienes muebles y en 1877 el rey, de conformidad con la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y a propuesta de la Dirección General de Instrucción Pública, declara la capilla del Tránsito como Monumento Nacional.


title: Sinagoga del Tránsito

text: Posteriormente, en el año 1964, se decide que la Sinagoga Samuel ha-Leví sea la sede del museo sefardí, el cual tiene como objetivo conservar el legado de la cultura hispano-judía y sefardí para que quede integrada como parte esencial del Patrimonio Histórico Español, tarea que desempeña hasta la actualidad.


title: Sinagoga del Tránsito

text: Las dimensiones de este templo son 23 metros de longitud, 9,5 ancho y 17 m de altura. El edificio tiene una planta salón, rectangular, como en muchos edificios cristianos de la época. El alzado se divide en dos plantas, la primera es la zona donde se situaría la zona del rito y en la zona superior todavía se aprecia la ubicación de las vigas que sostenían el lugar dónde se ponían las mujeres, que ocultas de los hombres por celosías asistían a la liturgia.