title: Bárbol

text: Bárbol también aparece en dos de las películas que forman la trilogía cinematográfica de "El Señor de los Anillos" dirigida por el neozelandés Peter Jackson: "" (2002) y "" (2003). La empresa Weta Workshop, encargada del diseño de producción de la trilogía, comenzó a trabajar en Bárbol en 1998. Daniel Falconer, uno de los diseñadores y declarado seguidor de la obra de Tolkien desde niño, tenía en mente desde hacía tiempo la forma que debía tener el ent y el primer dibujo que realizó durante el primer día de trabajo centrado en el personaje fue el que Jackson escogió para marcar su línea de diseño. A partir de él realizaron varias modificaciones y esculpieron numerosas versiones de maquetas a pequeña escala de Bárbol hasta que Jackson aprobó el diseño definitivo.


title: Bárbol

text: Con el objetivo de que la imagen del personaje fuera rica en detalles en los planos cortos, el equipo de Weta realizó una marioneta a tamaño real de la parte superior de Bárbol. Falconer y Shaun Bolton se encargaron de esculpir su cara mediante moldes sacados de un árbol pohutukawa y Gino Acevero fabricó sus globos oculares, los cuales podían moverse a través de un control remoto; la barba fue hecha a partir de raíces de árboles, ramas y musgo. El resto del cuerpo fue esculpido sobre placas de corteza de uretano colocadas sobre una armadura interior que permitía el movimiento de las articulaciones por medio de pistones neumáticos. Debido a la dificultad que suponía articular el rostro de la marioneta, el equipo de Weta Digital, encargado de los efectos especiales de la trilogía, usó fondos de acción para cambiar la cara por una digital. Para ello realizaron un escáner de la cabeza de la marioneta y crearon un mecanismo de animación facial similar al que usaron con el personaje de Gollum.


title: Bárbol

text: Para la voz de Bárbol, de la que se ocupó el actor John Rhys-Davies, el equipo de sonido construyó una caja de madera de dos metros de alto y la acoplaron bafles dentro. En primer lugar, grabaron la voz de Rhys-Davies y la emitieron desde un lado de la caja para volver a grabarla desde el otro; de dicha forma, la voz resultante tenía una resonancia de madera tras haber rebotado contra ésta. En la versión traducida al español para España, realizada en los estudios de doblaje Sonoblok de Barcelona, José Antequera es el encargado de doblar a Bárbol, mientras que en la versión de Hispanoamérica, realizada en los estudios Dubbing de la Ciudad de México, es Maynardo Zavala quien presta su voz al personaje.


title: Bárbol

text: A diferencia de lo ocurrido en la novela, en la película "Las dos torres" la cámara de los ents decide no hacer frente a la amenaza que supone Saruman para Fangorn. No obstante, cuando Bárbol se dispone a llevar a Merry y Pippin fuera del bosque y ve la devastación causada por los orcos, quienes habían cortado numerosos árboles para que éstos sirvieran de combustible a las máquinas de Saruman, el ent grita lleno de ira y muchos ents acuden a la llamada, comenzando así el ataque a Isengard. Una de las escenas que aparece en la edición extendida del DVD de "Las dos torres" muestra como Bárbol salva a Merry y Pippin cuando son atrapados por un árbol en Fangorn. Dicha escena es un homenaje que los guionistas, Jackson, Fran Walsh y Philippa Boyens, quisieron rendir al personaje de Tom Bombadil ante las críticas surgidas por la desaparición de este en la primera entrega de la trilogía, "". Dicho árbol representa al viejo Hombre-Sauce y las palabras que pronuncia Bárbol son similares a las Bombadil en la novela.


title: Bárbol

text: En agosto de 1952 J. R. R. Tolkien visitó a George Sayer en Worcestershire (Reino Unido) y juntos grabaron en cintas de audio varios registros magnetófonos de pasajes de la novela "El hobbit" y de los manuscritos aún por publicar de "El Señor de los Anillos". En una carta escrita poco después y dirigida a su editor, Rayner Unwin, el autor aseguraba que sus mejores interpretaciones habían sido las de Gollum y Bárbol y le preguntaba si la BBC no podría estar interesada. Se desconoce si esta pregunta obtuvo respuesta, pero años después, en 1975, dichas cintas serían publicadas en forma de disco de larga duración.


title: Bárbol

text: La primera adaptación de "El Señor de los Anillos" se hizo para la radio entre los años 1955 y 1956, y consistía en un serial de doce episodios, todos ellos adaptados y producidos por Terence Tiller, que la BBC Radio emitió en Reino Unido y en el que Valentine Dyall prestó su voz a Bárbol. Años después, en 1981, la misma emisora emitió otro serial basado en la novela y en el que Stephen Thorne se encargó de prestar su voz al personaje.


title: Bárbol

text: En 2003 Tolkien Ensemble publicó "At Dawn in Rivendell", álbum que recoge una serie de canciones y poemas de "El Señor de los Anillos" versionados por el grupo de música danés. En él, el actor Christopher Lee interpreta a Bárbol y hace de narrador. Las dos canciones en las que interviene el personaje son «The Long List of the Ents», donde Lee tan sólo habla, y «Treebeard's Song», donde canta.


title: Bárbol

text: Bárbol también ha aparecido en la producción musical de "El Señor de los Anillos" dirigida por Matthew Warchus. En las representaciones que tuvieron lugar en Toronto (Canadá) durante el año 2006, el personaje fue interpretado por Shawn Wright, mientras que en aquellas del Teatro Drury Lane de Londres, donde se mudó el musical a mediados de 2007 tras una extensa reescritura, Michael Hobbs ocupó el papel de Bárbol.


title: Bárbol

text: Games Workshop elaboró una figura de Bárbol con los hobbits Merry y Pippin sobre él para su juego de miniaturas basado en la trilogía cinematográfica de "El Señor de los Anillos". También aparece en las dos partes del videojuego "" (2004 y 2006), donde es doblado por Bob Joles en la versión original inglesa. En la puede ser invocado al elegir la raza de los elfos y tras construir el edificio que lleva por nombre «Cámara de los ents». Sus habilidades son las mismas en ambas partes:


title: Bárbol

text: A finales de la década de 1990, los habitantes de Moseley, en Birmingham, Reino Unido, sugirieron la posibilidad de rendir un homenaje a J. R. R. Tolkien por las conexiones entre el barrio y el escritor, quien vivió allí durante su infancia. David Guest, presidente del fórum de Moseley, se situó al frente de la planificación para levantar una estatua que sería esculpida por Tim Tolkien, nieto de Hilary Tolkien, hermano del escritor.


title: Bárbol

text: Construida de acero inoxidable recubierto de cobre, alcanzaría una altura de 25 pies y representaría al personaje de Bárbol caminando y llevando a los hermanos Hilary y John Ronald. Además, se grabarían en ella los nombres de los colaboradores que aportaran dinero al proyecto. Ante las reclamaciones presentadas porque podía distraer la atención de los conductores, la ubicación de la estatua fue trasladada y se redujo su altura, colocando también a los hermanos en el suelo en vez de siendo transportados por Bárbol. Finalmente, tras tres años de planificación, el ayuntamiento de Birmingham aprobó su realización el 1 de marzo de 2007 y la instalación comenzó en mayo de ese mismo año.


title: The Trooper

text: «The Trooper» es una canción escrita por el bajista Steve Harris y publicada el 20 de junio de 1983. Es el noveno sencillo de Iron Maiden, y el segundo de su álbum "Piece of Mind", lanzado ese mismo año. La canción habla sobre la batalla de Balaclava de 1854 durante la guerra de Crimea, y está parcialmente basada en la obra de Lord Alfred Tennyson ""La Carga de la Caballería Ligera"". La canción tiene quizás una visión más triste de este poema, tomando el punto de vista de uno de los soldados de caballería muertos en combate. Es conocida por el sonido de "galope" de las guitarras y bajo, así como su riff pegadizo y fácil de recordar, y es una de los favoritas del público en los conciertos. Irónicamente la canción es más larga que el poema que lo inspiró.


title: The Trooper

text: El video de la canción está incluido en "Visions of the Beast" (2003) una colección de videoclips que contiene todos los vídeos promocionales hasta el 2001.


title: The Trooper

text: "The Trooper" fue relanzado como un sencillo en el 2005 para promocionar el DVD "The Early Days" que muestra los primeros ocho años de la banda. La versión en directo proviene del álbum doble "Death on the Road", grabado en Alemania de 2003.


title: The Trooper

text: En vivo el primer solo era realizado por Adrian Smith de 1984 a 1990 y por Janick Gers de 1990 a 1999. Desde 1999, ambos la tocan juntos en armonía. El segundo es tocado por Dave Murray y también parece haber cambiado con los años.


title: The Trooper

text: El cantante Bruce Dickinson introdujo la canción en el concierto de Rock in Río (Brasil, 2001) citando algunas líneas del poema de Lord Tennyson: "Into the valley of death, rode the six hundred... Cannon to left of them, cannon to right of them, volleyed and thundered, 'The Trooper'" ("por el valle de la muerte cabalgaron los seiscientos... cañones a su izquierda, cañones a su derecha, descargaron y tronaron, 'El soldado de caballería'"). Usualmente, Dickinson ondea una bandera británica durante la canción y viste con una chaqueta roja como Eddie en la portada del sencillo.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: El Ministerio de Educación de Panamá (MEDUCA) es la institución gubernamental responsable del sistema educativo en Panamá. Fue creada tras la adopción de la constitución del 2 de enero de 1941, que llevó a la creación de los ministerios de estado al estilo latinoamericano. Sus funciones son: fomentar la educación; asegurar a toda la población el acceso a la educación básica; estimular la investigación, tanto científica como tecnológica y la creación artística; y la protección del patrimonio cultural de la nación.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: Aunque Panamá era la capital del comercio en el Imperio español, los pueblos que habitaban el istmo eran descuidados y la educación era limitada a las familias ricas coloniales, inclusive, casi no había ninguna escuela en Panamá. En el siglo XVIII, Panamá entró en una de las más grandes crisis económicas de la época, la feria de Portobelo se había cancelado, los piratas arrebataban los tesoros y la ruta comercial colapsó. En 1749, la Compañía de Jesús se responsabilizó, mediante Real Cédula el 3 de junio de ese año, de la creación de la Universidad Real y Pontificia de San Francisco Javier, la primera universidad panameña, siendo en gran parte, producto del obispo Francisco Javier de Luna Victoria y Castro. Esta universidad preparó a grandes científicos como Sebastián López Ruiz, médico naturalista, y humanistas, como Manuel José de Ayala, jurisconsulto. Apenas había escuelas elementales y maestros que enseñaban a leer y escribir y los sacerdotes eran encargados de la educación hasta la expulsión de los jesuitas en 1767, lo que significó el fin de la educación y la clausura de la Universidad.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: La independencia de España y posterior unión a Colombia no pudieron reactivar la educación debido a las guerras civiles entre liberales y conservadores hasta que la aparición del periodismo y la literatura burocrática. La poesía y los seminarios convirtieron a Panamá en un importante cuna de gente educada. El Estado Federal de Panamá hizo que la educación avanzara pero el gobierno bogotano abogó por el centralismo, haciendo que cayese. El profesor Manuel José Hurtado, en ese entonces director general de Instrucción Pública, hizo que proliferaran todas las escuelas pero todo se vino abajo tras la guerra de los Mil Días, que dejó a Panamá en un desastre.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: Un año después del fin de la guerra civil, Panamá se separó de Colombia. El comienzo de la República inició una lucha por un sistema educativo que no existía. Después de la separación de Panamá de Colombia, la Junta Provisional de Gobierno en 1903 había creado seis instituciones de administración pública: Gobierno, Relaciones Exteriores, Justicia, Hacienda, Guerra y Marina e Instrucción Pública, siendo este último el antecedente del Ministerio de Educación. Su primer titular fue Nicolás Victoria J., siendo este reemplazado por excusa por Julio J. Fábrega. La Secretaría de Institución Pública fue creada por la ley XI de 1904, también conocida como la "Ley Orgánica de Instrucción Pública". El artículo 133 de la Constitución de 1904 decía: "“La instrucción primaria será obligatoria, y la pública será gratuita; habrá escuelas de artes y oficios y establecimientos de enseñanza secundaria y profesional, a cargo de la Nación. La ley podrá descentralizar la instrucción pública y destinarle rentas especiales.”" En 1941, se promulga una nueva Constitución en que se crea el Ministerio de Educación. El doctor José Pezet Arosemena fue el primer ministro de educación en la República.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: Según el art. 56 de la constitución panameña de 1941:"El servicio de la educación nacional es deber esencial del Estado. Constituye obligación imperativa dictar las medidas que tiendan a educar al indígena para incorporarlo a la civilización. La educación primaria será obligatoria ; y la pública primaria, normal, vocacional y secundaria, serán gratuitas . La gratuidad en la enseñanza normal, vocacional y secundaria no impide el establecimiento de un derecho de matrícula . Estarán sujetos a la inspección y vigilancia del Estado las escuelas, colegios, institutos y otros centros de enseñanza privados . El Estado legislará en el sentido de facilitar a los panameños económicamente necesitados el acceso a todos los grados de la enseñanza, tomando como base únicamente la aptitud y la vocación ."Según la constitución de 1972, el MEDUCA divide en 5 etapas la educación: jardín de infancia o "kinder", primaria, pre media, media y terciaria o universidad. Las calificaciones son de 1.0 a 5.0. y las calificaciones universitarias desde F (menos de 60) hasta A (de 100 a 91).


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: El MEDUCA a través del tiempo ha logrado llevar una educación íntegra a escuelas de áreas rurales apartadas (como por ejemplo en la comarca Ngäbe-Buglé) y ha creado programas como "Panamá Bilingüe", que busca mejorar a los docentes y estudiantes el dominio del idioma inglés; las Jornadas Extendidas, que comprende que el estudiante se quede más en la clase y un acercamiento estudiante-docente extendiendo la jornada escolar de 8 horas a 12 horas.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: Entre 2009 a 2014 y bajo la administración de la Ministra Lucy Molinar, se llevó adelante un proceso histórico de transformación curricular en el que se redujo de 68 a 16 el número de bachilleratos, se cambiaron los contenidos y se implementó el planeamiento y evaluación por competencia. Panamá comenzó a entrenar a todos los docentes en el uso de herramientas básicas de tecnología en el aula, bajo el auspicio de empresas extranjeras como Microsoft e Intel.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: En 2020, el MEDUCA ha proporcionado herramientas para la educación a distancia por causa de la pandemia de COVID-19, tales como cuadernillos de trabajo, guías para padres, plataformas para la enseñanza y clases por televisión y radio.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: Desde la década de los 70 Panamá venía intentando actualizar el sistema educativo, sin embargo, presiones gremiales e intereses políticos hicieron imposible llevarlos adelante. Los últimos años las principales polémicas del MEDUCA han sido el mal mantenimiento de las escuelas y el no pago a los docentes.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: Durante el gobierno de Ricardo Martinelli, se abrieron escándalos sobre comida deshidratada, mochilas rotas y gastos inexplicables de instrumentos musicales para fiestas patrias. La ex ministra Lucy Molinar fue llevada a juicio.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: Durante el gobierno de Juan Carlos Varela, éste eliminó todos los implementos de los estudiantes que daba el Ministerio de Educación y el desapoyo de este gobierno a la educación contribuyó al desacelerado nivel de fracasos escolares. Varias escuelas en el país están en descuido del MEDUCA lo que ha llevado a huelgas y protestas por parte de los docentes. Incluso, hubo una huelga de gremios docentes con la falta de presupuesto en escuelas y colegios.


title: Ministerio de Educación (Panamá)

text: Durante el gobierno de Laurentino Cortizo, el MEDUCA tuvo la responsabilidad de la educación virtual pública tras la situación de la pandemia de COVID-19. Sin embargo, se le ha acusado de improvisación y sin una organización fija para la educación tanto en virtualidad o en presencial.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Santa Cruz del Quiché es un municipio y cabecera del departamento de Quiché, lozalizado a 160 km de la Ciudad de Guatemala en la República de Guatemala, también es conocido como: "La Ciudad de los Eternos Celajes", está ubicado en las coordenadas 15°01′44″Norte y 91°08′55″Oeste. La población del municipio es de 99,479 habitantes en 2021.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Luego de la Independencia de Centroamérica fue uno de los municipios originales del departamento de Sololá; y en 1838 pasó a formar parte del Estado de Los Altos hasta que este fue reincorporado al Estado de Guatemala por el general conservador Rafael Carrera en 1840. Luego de la Reforma Liberal de 1871, el 12 de agosto de 1872 el gobierno de facto del presidente provisorio Miguel García Granados creó el departamento de El Quiché, y la villa de Santa Cruz Quiché ha sido la cabecera del mismo desde entonces.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Durante la Guerra Civil de Guatemala, especialmente en la década de los 1980, fue la base de operaciones del Ejército de Guatemala para combatir al Ejército Guerrillero de los Pobres que se encontraba en la región norte del departamento, especialmente en el área petrolera de la selva de Ixcán aprovechando la barrera natural que imponen la Sierra de los Cuchumatanes.


title: Santa Cruz del Quiché

text: La cabecera municipal y departamental de Santa Cruz del Quiché tiene clima templado (Clasificación de Köppen: "Csb").


title: Santa Cruz del Quiché

text: Los municipios se encuentran regulados en diversas leyes de la República, que establecen su forma de organización, lo relativo a la conformación de sus órganos administrativos y los tributos destinados para los mismos. Aunque se trata de entidades autónomas, se encuentran sujetos a la legislación nacional y las principales leyes que los rigen desde 1985 son:


title: Santa Cruz del Quiché

text: El gobierno de los municipios está a cargo de un Concejo Municipal mientras que el código municipal —ley ordinaria que contiene disposiciones que se aplican a todos los municipios— establece que «el concejo municipal es el órgano colegiado superior de deliberación y de decisión de los asuntos municipales […] y tiene su sede en la circunscripción de la cabecera municipal»; el artículo 33 del mencionado código establece que «[le] corresponde con exclusividad al concejo municipal el ejercicio del gobierno del municipio».


title: Santa Cruz del Quiché

text: El concejo municipal se integra con el alcalde, los síndicos y concejales, electos directamente por sufragio universal y secreto para un período de cuatro años, pudiendo ser reelectos.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Existen también las Alcaldías Auxiliares, los Comités Comunitarios de Desarrollo (COCODE), el Comité Municipal del Desarrollo (COMUDE), las asociaciones culturales y las comisiones de trabajo. Los alcaldes auxiliares son elegidos por las comunidades de acuerdo a sus principios y tradiciones, y se reúnen con el alcalde municipal el primer domingo de cada mes, mientras que los Comités Comunitarios de Desarrollo y el Comité Municipal de Desarrollo organizan y facilitan la participación de las comunidades priorizando necesidades y problemas.


title: Santa Cruz del Quiché

text: En noviembre de 1536, el fraile Bartolomé de las Casas, O.P. se instaló en Santiago de Guatemala. Meses después el obispo Juan Garcés, que era amigo suyo, le invitó a trasladarse a Tlascala. Posteriormente, volvió a trasladarse a Guatemala. El 2 de mayo de 1537 consiguió del gobernador licenciado Don Alfonso de Maldonado un compromiso escrito ratificado el 6 de julio de 1539 por el Virrey de México Don Antonio de Mendoza, que los nativos de Tuzulutlán, cuando fueran conquistados, no serían dados en encomienda sino que serían vasallos de la Corona. Las Casas, junto con otros frailes como Pedro de Angulo y Rodrigo de Ladrada, buscó a cuatro indios cristianos y les enseñó cánticos cristianos donde se explicaban cuestiones básicas del Evangelio. Posteriormente encabezó una comitiva que trajo pequeños regalos a los indios (tijeras, cascabeles, peines, espejos, collares de cuentas de vidrio...) e impresionó al cacique, que decidió convertirse al cristianismo y ser predicador de sus vasallos. El cacique se bautizó con el nombre de Juan. Los nativos consintieron la construcción de una iglesia pero otro cacique llamado Cobán quemó la iglesia. Juan, con 60 hombres, acompañado de Las Casas y Pedro de Angulo, fueron a hablar con los indios de Cobán y les convencieron de sus buenas intenciones.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Las Casas, fray Luis de Cáncer, fray Rodrigo de Ladrada y fray Pedro de Angulo, O.P. tomaron parte en el proyecto de reducción y pacificación, pero fue Luis de Cáncer quien fue recibido por el cacique de Sacapulas logrando realizar los primeros bautizos de los habitantes. El cacique «Don Juan» tomó la iniciativa de casar a una de sus hijas con un principal del pueblo de Cobán bajo la religión católica.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Las Casas y Angulo fundaron el pueblo de Rabinal, y Cobán fue la cabecera de la doctrina católica. Tras dos años de esfuerzo el sistema de reducción comenzó a tener un éxito relativo, pues los indígenas se trasladaron a terrenos más accesibles y se fundaron localidades al modo español. El nombre de «Tierra de Guerra» fue sustituido por el de «Vera Paz» (verdadera paz), denominación que se hizo oficial en 1547.


title: Santa Cruz del Quiché

text: La corona española se enfocó en la catequización de los indígenas; las congregaciones fundadas por los misioneros reales en el Nuevo Mundo fueron llamadas «doctrinas de indios» o simplemente «doctrinas». Originalmente, los frailes tenían únicamente una misión temporal: enseñarle la fe católica a los indígenas, para luego dar paso a parroquias seculares como las establecidas en España; con este fin, los frailes debían haber enseñado los evangelios y el idioma español a los nativos. Ya cuando los indígenas estuvieran catequizados y hablaran español, podrían empezar a vivir en parroquias y a contribuir con el diezmo, como hacían los peninsulares.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Pero este plan nunca se llevó a cabo, principalmente porque la corona perdió el control de las órdenes regulares tan pronto como los miembros de éstas se embarcaron para América. Por otra parte, protegidos por sus privilegios apostólicos para ayudar a la conversión de los indígenas, los misionares solamente atendieron a la autoridad de sus priores y provinciales, y no a la de las autoridades españolas ni a las de los obispos. Los provinciales de las órdenes, a su vez, únicamente rendían cuentas a los líderes de su orden y no a la corona; una vez habían establecido una doctrina, protegían sus intereses en ella, incluso en contra de los intereses del rey y de esta forma las doctrinas pasaron a ser pueblos de indios que se quedaron establecidos para todo el resto de la colonia.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Las doctrinas fueron fundadas a discreción de los frailes, ya que tenían libertad completa para establecer comunidades para catequizar a los indígenas, con la esperanza de que estas pasaran con el tiempo a la jurisdicción de una parroquia secular a la que se le pagaría el diezmo; en realidad, lo que ocurrió fue que las doctrinas crecieron sin control y nunca pasaron al control de parroquias. La administración colectiva por parte del grupo de frailes era la característica más importante de las doctrinas ya que garantizaba la continuación del sistema de la comunidad en caso falleciese uno de los dirigentes.


title: Santa Cruz del Quiché

text: En 1638, los dominicos separaron a sus grandes doctrinas —que les representaban considerables ingresos económicos— en grupos centrados en sus seis conventos: Los conventos estaban en: la ciudad de Santiago de los Caballeros de Guatemala, Amatitlán, Verapaz, Sonsonate, San Salvador y Sacapulas. Específicamente en Sacapulas, la doctrina abarcaba los poblados de Sacapulas, Cunén, Nebaj, Santa Cruz del Quiché, San Andrés Sajcabajá, Zacualpa y Chichicastenango.


title: Santa Cruz del Quiché

text: En 1754, en virtud de una Real Cédula parte de las Reformas Borbónicas, todos los curatos de las órdenes regulares fueron traspasados al clero secular. En 1765 se publicaron las reformas borbónicas de la Corona española, que pretendían recuperar el poder real sobre las colonias y aumentar la recaudación fiscal. Con estas reformas se crearon los estancos para controlar la producción de las bebidas embriagantes, el tabaco, la pólvora, los naipes y el patio de gallos. La real hacienda subastaba el estanco anualmente y un particular lo compraba, convirtiéndose así en el dueño del monopolio de cierto producto. Ese mismo año se crearon cuatro subdelegaciones de la Real Hacienda en San Salvador, Ciudad Real, Comayagua y León y la estructura político administrativa de la Capitanía General de Guatemala cambió a quince provincias:


title: Santa Cruz del Quiché

text: Además de esta redistribución administrativa, la corona española estableció una política tendiente a disminuir el poder de la Iglesia católica, el cual hasta ese momento era prácticamente absoluto sobre los vasallos españoles. Esta política de disminución de poder de la iglesia se basaba en la Ilustración


title: Santa Cruz del Quiché

text: El Estado de Guatemala fue definido de la siguiente forma por la Asamblea Constituyente de dicho estado que emitió la constitución del mismo el 11 de octubre de 1825: «el estado conservará la denominación de "Estado de Guatemala" y lo forman los pueblos de Guatemala, reunidos en un solo cuerpo. El estado de Guatemala es soberano, independiente y libre en su gobierno y administración interior.»


title: Santa Cruz del Quiché

text: El poblado de Quiché fue uno de los municipios originales del Estado de Guatemala en 1825; era parte del departamento de Sololá/Suchitepéquez, cuya cabecera era Sololá e incluía a Joyabaj, Quiché, Atitlán, Suchitepéquez, y Cuyotenango.


title: Santa Cruz del Quiché

text: A partir dl 3 de abril de 1838, Santa Cruz del Quiché fue parte de la región que formó el efímero Estado de Los Altos, el cual fue autorizado por el Congreso de la República Federal de Centro América el 25 de diciembre de ese año forzando a que el Estado de Guatemala se reorganizara en siete departamentos y dos distritos independientes el 12 de septiembre de 1839:


title: Santa Cruz del Quiché

text: Los criollos de la región occidental de la actual Guatemala había mostrado intenciones de obtener mayor autonomía con respecto a las autoridades de la ciudad de Guatemala desde la época colonial, pues consideraban que los criollos capitalinos, que tenían el monopolio comercial con España, no les daban un trato justo. Así, su representante en las Cortes de Cádiz solicitó la creación de una intendencia en Los Altos, gobernada por autoridades propias. La Independencia de Centroamérica canceló esta posibilidad, pero el separatismo de los altenses perduró. Tras la disolución del Primer Imperio Mexicano y la consecuente separación de las Provincias Unidas del Centro de América, Los Altos continuó buscando su separación de Guatemala. Hubo dos condiciones que fueron favorables a las pretensiones de la élite criolla altense: la creación de un marco legal en la constitución centroamericana para la formación de nuevos estados dentro del territorio de la república y la llegada al gobierno de los federalistas liberales, encabezados por Francisco Morazán. El área de Los Altos, que incluía a Totonicapán estaba poblada mayoritariamente por indígenas, quienes habían mantenido sus tradiciones ancestrales y sus tierras en el frío altiplano del oeste guatemalteco. Durante toda la época colonial habían existido revueltas en contra del gobierno español. Luego de la independencia, los mestizos y criollos locales favorecieron al partido liberal, en tanto que la mayoría indígena era partidaria de la Iglesia Católica y, por ende, conservadora.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Las revueltas indígenas en el Estado de Los Altos fueron constantes y alcanzaron su punto crítico el 1.º de octubre de 1839, en Santa Catarina Ixtahuacán, Sololá, cuando tropas altenses reprimieron una sublevación y mataron a cuarenta vecinos. Encolerizados, los indígenas acudieron al caudillo conservador Rafael Carrera, en busca de protección. Por otra parte, en octubre de 1839 la tensión comercial entre Guatemala y Los Altos dio paso a movimientos militares; hubo rumores de que el general Agustín Guzmán -militar mexicano que estaba al mando de las Fuerzas Armadas de Los Altos- estaba organizando un ejército en Sololá con la intención de invadir Guatemala, lo que puso a ésta en máxima alerta.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Tras algunas escaramuzas, los ejércitos se enfrentaron en Sololá el 25 de enero de 1840; Carrera venció a las fuerzas del general Agustín Guzmán e incluso apresó a éste mientras que el general Doroteo Monterrosa venció a las fuerzas altenses del coronel Antonio Corzo el 28 de enero. El gobierno quetzalteco colapsó entonces, pues aparte de las derrotas militares, los poblados indígenas -incluyendo a los de Totonicapán- abrazaron la causa conservadora de inmediato; al entrar a Quetzaltenango al frente de dos mil hombres, Carrera fue recibido por una gran multitud que lo saludaba como su «libertador».


title: Santa Cruz del Quiché

text: Carrera impuso un régimen duro y hostil para los liberales altenses, pero bondadoso para los indígenas de la región —derogando el impuesto personal— y para los eclesiásticos restituyendo los privilegios de la religión católica; llamando a todos los miembros del cabildo criollo les dijo tajantemente que se portaba bondadoso con ellos por ser la primera vez que lo desafiaban, pero que no tendría piedad si había una segunda vez. El general Guzmán, y el jefe del Estado de Los Altos, Marcelo Molina, fueron enviados a la capital de Guatemala, en donde fueron exhibidos como trofeos de guerra durante un destile triunfal el 17 de febrero de 1840; en el caso de Guzmán, engrilletado, con heridas aún sangrantes, y montado en una mula. El 26 de febrero de 1840 el gobierno de Guatemala colocó a Los Altos bajo su autoridad y el 13 de agosto nombró al corregidor de la región, el cual servía también como comandante general del ejército y superintendente.


title: Santa Cruz del Quiché

text: El área que comprende el moderno departamento de Quiché estaba distribuida hasta 1872 entre los departamentos de Sololá y Totonicapán; tras la Reforma Liberal de 1871, el presidente de facto provisiorio Miguel García Granados dispuso crear el departamento de Quiché para mejorar la administración territorial de la República; el texto del decreto es el siguiente:


title: Santa Cruz del Quiché

text: Con la construcción de la carretera Panamericana, Santa Cruz del Quiché perdió cierta relevancia, pues ya no era la puerta de entrada al altiplano y a los Cuchumatanes, sino simplemente un punto en el camino. Asimismo, la emigración de la población indígena hacia Chichicastenango, afecto la importancia geopolítica del poblado de Santa Cruz.


title: Santa Cruz del Quiché

text: Durante la Guerra Civil de Guatemala Santa Cruz del Quiché se encontró inmerso en el radio de acción del Ejército Guerrillero de los Pobres, una de las organizaciones guerrilleras que operaban en Guatemala y que justificaban sus atentados contra bienes particulares y del Estado argumentando que afectaban, por un lado, los intereses económicos del Estado y de los sectores productivos, y por el otro, que vulneraban al Ejército. En el reporte de la Comisión para el Esclarecimiento Histórico, miembros del EGP indicaron que «destruir infraestructura con el concepto de decir vamos a destruir la infraestructura del país, para dañar el país, eso no. Siempre tenía una explicación... en relación a la guerra que estábamos viviendo y en relación al momento táctico que para qué íbamos a volar este puente, sí lo íbamos a volar para que el Ejército no pasara y para que no siguiera con su barbarie... para cortarle el avance y la retirada... Pero lo que es de Nentón para el norte, la carretera se cerró [finales 81 inicio 82], no entraba el Ejército, no entraba ninguna autoridad, estaban cortados los postes de telegrafía que eran los medios de comunicación que había aparte de la carretera». «Al cortar la energía que llegara al cuartel (del Ejército) se cortaba la energía de toda la población, creando descontento entre el pueblo. Después, esos sabotajes se generalizaron para «provocar ya un descontrol total en todo el país e ir preparando condiciones para pasar a un período casi de pre-insurrección».


title: Santa Cruz del Quiché

text: Para contrarrestar el auge de la ofensiva guerrilla tras el triunfo de la Revolución Sandinista en Nicaragua en 1979, el gobierno de Lucas García inició la ofensiva de «Tierra Arrasada» en la región en donde operaba el Ejército Guerrillero de los Pobres, en el área de Chajul, Nebaj e Ixcán en El Quiché -región petrolera y fértil de la Franja Transversal del Norte-; como parte de esta ofensiva, se dieron intensos ataques a poblaciones civiles que resultaron en masacres que fueron registradas por el informe REHMI y los informes de la Comisión para el Esclarecimiento Histórico. Una de cada seis masacres se realizó en un día importante para la comunidad; ya fuera en día de mercado, de fiesta, o de reuniones de carácter religioso, los ataques en días señalados trataban de aprovechar la concentración de población para desarrollar de manera más masiva sus acciones y en algunos casos tenían un claro significado simbólico. Este aspecto, junto con la concentración de la población, y el control de la situación mostrado por el Ejército, muestra que los ataques fueron planificados.


title: Santa Cruz del Quiché

text: En las afueras de Santa Cruz del Quiché está el cuartel militar desde donde se planeaban y se ejecutaban los ataques selectivos a las diferentes localidades al norte del departamento de El Quiché.


title: Martha Marcy May Marlene

text: Martha Marcy May Marlene es una película dramática estadounidense de 2011 dirigida y escrita por Sean Durkin y protagonizada por Elizabeth Olsen, John Hawkes, Sarah Paulson y Hugh Dancy. El filme se enfoca en una joven que sufre de delirio y paranoia al regresar con su familia después de vivir con una secta abusiva en las montañas Catskill.


title: Martha Marcy May Marlene

text: Una mañana, Martha (Elizabeth Olsen) huye de una secta en las montañas Catskill, la cual es liderada por el enigmático Patrick (John Hawkes). Uno de los miembros de la secta, Watts (Brady Corbet), la sigue hasta un diner y trata de convencerla de que regrese, pero ella rehúsa. Desde un teléfono público fuera del diner, Martha llama a su hermana Lucy (Sarah Paulson), quien la recoge en una estación de autobús cercana y la lleva a su casa de verano en Connecticut, en donde vive con su esposo Ted (Hugh Dancy). Martha les dice que ha estado viviendo con su novio en las montañas Catskill y no menciona la secta para nada. Un día, mientras se broncean, Martha decide ir a nadar y para esto se quita todas sus ropas, por lo que su hermana la regaña fuertemente. Durante los días que siguen, Martha continúa actuando inusualmente y sin considerar las normas sociales.


title: Martha Marcy May Marlene

text: En una analepsis, se muestra cuando Martha conoce a Patrick, quien a los pocos minutos declara que ella «parece como una Marcy May» y no una Martha. Patrick empieza a mostrar un fuerte interés en Martha hasta que la viola como parte de un ritual de la secta y una de las mujeres del grupo afirma que fue «afortunada» de tener a Patrick como su primera pareja sexual. Días después, Patrick canta «Marcy's Song» de Jackson C. Frank en frente del grupo y todo el grupo comienza a llamarla Marcy May. También se muestra a la secta nadando desnudos en una catarata.


title: Martha Marcy May Marlene

text: En la casa de verano, Martha entra al cuarto de Lucy y Ted mientras están teniendo sexo y se acuesta a los pies de su cama. Lucy, horrorizada, le explica a su hermana que su comportamiento no es normal, mientras que Ted se enoja por el incidente. Martha sigue teniendo problemas para readaptarse a su antigua vida, prefiriendo dormir en el suelo que en la cama. También insiste en que ella es una maestra y una líder y cuando Ted le pregunta por sus planes a futuro, ella responde que no necesita dinero ni cosas materiales. Martha llama anónimamente a la secta, pero cuelga cuando la persona que responde adivina su identidad.


title: Martha Marcy May Marlene

text: En otra analepsis, Martha ayuda a una joven nueva, Sarah, a adaptarse a la vida en la secta y le dice que todos ayudan a cuidar de los niños, los cuales son los hijos que Patrick ha tenido con las mujeres de la secta. Posteriormente, Martha prepara a Sarah para su «noche especial» con Patrick, dándole una bebida con un calmante. Mientras le enseña cómo usar un arma, Patrick le pide a Martha que mate un gato para probar que ella es «una maestra y una líder» y después que le dispare a un miembro de la secta, pero ella rehúsa hacer ambas cosas. Una noche, Martha, Watts y otra mujer de la secta entran a una casa y roban objetos de valor. En otra escena, los miembros del culto tienen sexo en un cuarto mientras Patrick los ve desde una escalera.


title: Martha Marcy May Marlene

text: En el presente, Martha sospecha que los sectarios la están vigilando y cuando una camioneta negra idéntica a la del grupo aparece cerca de la casa, ella asume que es la misma y le destroza una ventana. Lucy organiza una fiesta y Martha cree que el barman es uno de los hombres de Patrick, por lo que se pone histérica y empieza a gritar, obligando a los invitados a abandonar el lugar. Lucy trata de comprender lo que le ha pasado a Martha, mientras que Ted sugiere que busquen ayuda profesional.


title: Martha Marcy May Marlene

text: A través de otra analepsis, Martha y otros sectarios entran en otra casa, pero son sorprendidos por el dueño y, mientras tratan de salir, Patrick aparece y le pregunta si piensa llamar a la policía. El hombre ordena al grupo que se vaya y promete no llamar a las autoridades, pero Kate, una miembro de la secta, lo apuñala en su espalda. Los sectarios huyen del lugar con Martha en estado de shock. Posteriormente se observa a Martha contestando el teléfono y usando el nombre Marlene Lewis, el nombre que todas las mujeres usan cuando contestan para ocultar sus identidades. Martha trata de aceptar lo que pasó la noche del robo y Patrick le exige que se controle ya que ella es su favorita, a la vez que trata de convencerla de que la muerte es algo bueno.


title: Martha Marcy May Marlene

text: Al despertarse de una pesadilla en la casa de verano, Martha ataca accidentalmente a Ted y la pareja le informa que le buscarán ayuda psiquiátrica y que ellos pagarán por ella. A la mañana siguiente, Martha va a nadar al lago y ve a un hombre mirándola fijamente desde la orilla. Después, mientras Martha y la pareja se dirigen al hospital, el mismo hombre se interpone en el camino, se sube a un carro aparcado a la orilla de la carretera y empieza a seguirlo. El filme termina con Martha le dice no vas a ser una buena madre a su hermana, posteriormente subida en el coche mirando nerviosamente hacia atrás mientras continúan su camino.


title: Martha Marcy May Marlene

text: "Martha Marcy May Marlene" fue estrenada en el Festival de Cine de Sundance de 2011 en enero, en el cual Durkin ganó el Premio a la mejor dirección de drama. La película también fue exhibida en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes de 2011 y en el Festival Internacional de Cine de Toronto en septiembre de 2011. El filme fue lanzado públicamente en los Estados Unidos el 21 de octubre de 2011.


title: Martha Marcy May Marlene

text: El filme recibió críticas muy positivas y la interpretación de Elizabeth Olsen como Martha también fue aclamada por la crítica. Rotten Tomatoes reportó que 90% de los críticos le dieron reseñas positivas al filme, basado en 188 críticas con un puntaje promedio de 7,7/10, siendo el consenso que «con una cautivante interpretación debut de Elizabeth Olsen, "Martha Marcy May Marlene" es un drama psicológico distintivo e inolvidable». Metacritic reportó un puntaje de 78 de 100 basado en 38 críticas. Roger Ebert le dio al filme tres estrellas y media de cuatro, describiendo al Olsen como «Un descubrimiento genuino... Ella tiene lidiar con un amplio rango de emociones y, en su primer rol protagónico, parece saber cómo hacerlo instintivamente». La única queja de Ebert fue que los saltos cronológicos del filme fueron «un poco muy ingeniosos. En una película seria, no hay recompensa por artimañas».


title: Martha Marcy May Marlene

text: En su fin de semana de estreno, la película recaudó $137 651. El filme recaudó $2 990 625 en los Estados Unidos y $3 538 446 mundialmente.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Anthony Philip Harford (nació el 19 de abril de 1957 en Birmingham), es un vocalista británico de "heavy metal", conocido por su trabajo con Black Sabbath desde 1987 hasta 1991 y otra vez desde 1993 hasta 1997, siendo, de esta manera, el segundo vocalista que más tiempo ha permanecido en la banda después de Ozzy Osbourne. Martin ha estado involucrado en varios proyectos (Tony Martin Band, M3, The Alliance, Misha Calvin, The Cage, Giuntini Project II, Phenomena) pero aun así es recordado por su paso por Black Sabbath.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: A pesar de actuar casi exclusivamente como vocalista, Martin es un multiinstrumentista, afirmando en una entrevista que toca guitarra, bajo, batería, violín, teclados, armónica, gaitas y flautas de pan. En su álbum en solitario de 2005, Scream, Martin interpretó voces, bajo, batería, violín y partes adicionales de guitarra.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Tony Martin aparece por primera vez en las "grandes ligas" del rock en 1987, cuando es contactado por el management de Black Sabbath para reemplazar al cantante estadounidense Ray Gillen, quien había dejado intempestivamente la banda cuando esta se aprontaba a terminar la grabación del disco The Eternal Idol. Martin audiciona y obtiene la aprobación de Tony Iommi, quien reconoce en él influencias de Ronnie James Dio, con ligeras reminiscencias a David Coverdale. Casi de inmediato es invitado al estudio a regrabar las pistas previamente grabadas por Gillen. Como anécdota, de acuerdo a entrevistas posteriores realizadas a Iommi y Martin, la versión definitiva del disco solo conserva de Ray Gillen una carcajada en la canción "Nightmare".


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Pese a que el material fue bien recibido por parte de la crítica, Tony Iommi y su -a estas alturas- proyecto personal Black Sabbath (pues el guitarrista era el único miembro original que quedaba), pasaba por tiempos muy complejos. Si bien Iommi había evolucionado una enormidad como guitarrista desde que Ozzy Osbourne dejara la banda en 1979, su propuesta al tiempo del lanzamiento de The Eternal Idol no encajaba con el sonido original y crudo de la banda, ni tampoco con los nuevos aires comerciales que predominaban en la industria discográfica en la segunda mitad de los 80's. En este sentido, Iommi se sintió abandonado por Warner, el que había sido el sello discográfico de Black Sabbath desde sus orígenes, y decidió finalizar su contrato con él. "The Eternal Idol" vendría siendo entonces un disco que Iommi lanza bajo el rótulo de Black Sabbath sin que exista una banda estable, y es casi visto como la continuación de su primer solista fallido, Seventh Star (1986), rotulado absurdamente por Warner como "Black Sabbath featuring Tony Iommi".


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Con una nueva casa discográfica (IRS), más pequeña, pero más preocupada por su "cliente", Iommi y su management se abocan a devolverle a Black Sabbath su sentido de grupo. A estas alturas, la banda solo contaba como miembros estables con el tecladista y no siempre reconocido compositor y segunda voz, Geoff Nicholls (quien ingresó al grupo en 1979-80 como "músico escondido"), además del recientemente reclutado Tony Martin. Resulta esencial para la consolidación de este proyecto de devolverle a Black Sabbath el carácter de banda por sobre el de proyecto solista, el fichaje del legendario baterista inglés Cozy Powell, famoso por su participación en bandas como The Jeff Beck Group, Rainbow, MSG, Whitesnake y Emerson, Lake & Powell, además de una sólida carrera solista y decenas de colaboraciones para otros artistas. Fruto de esta unión nace el disco Headless Cross, producido por Iommi y Powell, y donde Tony "El Gato" Martin alcanza su pico como cantante y letrista (escribió las letras junto a Nicholls). Es invitado para grabar el bajista Lawrence Cottle, de The Alan Parsons Project , a la espera de quien pronto llegaría por recomendación de Powell, a ocupar el puesto definitivo de bajista en esta etapa de la banda: Neil Murray, quien por larga data fuera bajista de Whitesnake y también de Gary Moore.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Martin tiene la oportunidad por primera vez de girar como frontman de Black Sabbath, escoltado esta vez por tres músicos legendarios. Juntos encarnan posiblemente la formación más cercana "ideológicamente" hablando, al Rainbow de Ritchie Blackmore que tanto admiraba Tony Iommi. El cantante escocés logra un excelente cometido en vivo, según lo dejan en evidencia los bootlegs de la época, como el Live in Vienna y el Live in Russia, y la banda recupera la magia y potencia de antaño, pero con una técnica y una ejecución más depurada.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Esta misma formación pasa de la gira al estudio y grabar el álbum TYR, para muchos el mejor disco del grupo desde "Heaven and Hell"(1980).


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Sabbath continúa con la gira durante 1990, y en ella hacen algunas apariciones invitados estelares, como Ian Gillan y Geezer Butler, bajista original de la banda. Este último es quien, en definitiva, corta el excelente momento de la banda con su deseo de volver a Black Sabbath y su lobby para gestionar una reunión con Ronnie James Dio (con quien había tocado como invitado ese mismo año, en un show en Philadelphia). La reunión se concreta, lo que implica la salida forzada de Tony Martin y de Neil Murray. Cozy Powell terminaría automarginándose también, después de un confuso accidente a caballo (se rumoreó en su momento que el accidente fue más bien un pretexto de Cozy para alejarse de la banda, al no tener ningún interés en trabajar y salir de gira con Dio, su ex compañero de Rainbow). Él y Murray partirían casi de inmediato a tocar al concierto "Guitarras de Sevilla", y luego se unirían a la banda de Brian May (por lo demás el mejor amigo de Iommi), que el guitarrista de Queen formó tras la muerte de Freddy Mercury, acaecida en noviembre de 1991.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Mientras tanto, Tony Martin grabó su primer disco solista en 1992, "Back Where I Belong", y también giraría algunos meses junto a la Cozy Powell & Friends.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: En 1992, la nueva alineación de Sabbath (no tan nueva, porque es la misma de 1981-82) compuesta por Dio, Iommi, Butler y Vinnie Appice, más el siempre escondido Geoff Nicholls, lanza Dehumanizer al mercado, con un buen nivel de ventas, pero muy inferior al alcanzado por Ozzy Osbourne y su disco No More Tears, publicado a fines del 90. Es justamente en la supuesta gira de retiro de Osbourne, en la que invita a sus compañeros de la formación original de Sabbath (Iommi, Butler y Bill Ward) a acompañarlo en su show de despedida, en Costa Mesa, California, en diciembre de 1992. La idea original era que Sabbath abriera los shows para Osbourne, pero entendiblemente, Ronnie James Dio se negó, diciendo que Sabbath no podía telonear al vocalista que alguna vez expulsó por excesos, falta de compromiso y bajo desempeño. Los Sabbath restantes, que ven en este concierto la posibilidad de volver al primer plano con una reunión del Sabbath original, deciden aceptar la invitación, con lo que, muy molesto, Ronnie James Dio rompe por segunda vez con la banda. Entonces el management de Sabbath invita a Tony Martin para volver provisionalmente al puesto, pero por un problema con su visa, el escocés se ve impedido de ingresar a Estados Unidos. Finalmente es el cantante Rob Halford, por aquel entonces ex Judas Priest, quien asume el desafío de cantar junto a Sabbath por algunas fechas en California. Finalmente, en el último concierto en Costa Mesa, se reúnen los cuatro originales para interpretar cuatro clásicos de la era ozzy.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Tony Martin tendría su revancha un año más tarde, cuando, al no prosperar una vez más la reunión con Ozzy, Iommi vuelve a invitar a Martin, esta vez con Butler al bajo, y con otro ex Rainbow en batería: Bobby Rondinelli. Por supuesto, siempre con el apoyo de Geoff Nicholls en teclados. Juntos graban el excelente disco Cross Purposes (1994) y realizan una gira mundial, que incluye un tour por Sudamérica, por países como Brasil, Argentina y Chile, etapa en que Rondinelli es reemplazado por el original Bill Ward. Lamentablemente, esta etapa de Martin en la banda no es la mejor, pues evidencia un serio desgaste en sus cuerdas vocales, que lo hace bajar hostensiblemente el gran nivel evidenciado en las giras de 1989 y 1990.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Al año siguiente vuelven Powell y Murray a la banda, con lo que se reedita la formación de TYR, pero lamentablemente sin los mismos resultados. En 1995 esta formación graba el descolorido disco Forbidden, que resultaría ser el último disco de Martin con Black Sabbath, . El grupo seguiría girando como tal de vez en cuando con Osbourne en las voces y con el disco 13 , pero en los siguientes proyectos en estudio, Iommi los firmaría con su propio apellido. En la última reunión con Dio, Butler y Appice (2007-2010), la banda utilizaría el nombre del primer disco de Black Sabbath de esta formación y pasaría a llamarse Heaven and Hell.


title: Tony Martin (cantante británico)

text: Luego de prestar varias colaboraciones, entre ellas con el grupo M3 (invitado por su compañero de batallas Neil Murray) y Rondinelli (el grupo de Bobby Rondinelli), Martin se animaría en 2005 a grabar su excelente disco solista "Scream", donde debutaría como multi-instrumentista, y deslumbraría, entre otras cosas, con una canción con una pista inédita de batería de Cozy Powell (fallecido el 5 de abril de 1998 en un accidente automovilístico) y un sorprendente solo de violín, interpretado por el mismo. En la gira iniciada ese año, lo acompañaría otro subestimado compañero de Sabbath: Geoff Nicholls en teclado y voces.


title: Isocianato

text: El isocianato es un grupo químico con fórmula -N=C=O. Los compuestos orgánicos que presentan esta funcionalidad (R-NCO) son también denominados isocianatos. Cuando una sustancia química presenta dos grupos isocianatos se denomina di-isocianato. Los diisocianatos son compuestos fundamentales en la síntesis de poliuretano.


title: Isocianato

text: Los isocianatos inorgánicos son las sales del ácido isociánico HNCO, que contienen el anión NCO. La transformación del isocianato de amonio (HNNCO) en urea (HNC(=O)NH) por Wöhler era la primera síntesis de un compuesto orgánico a partir de un precursor completamente inorgánico y acabó de esta manera con la teoría de la "vis vitalis", la fuerza de vida que se presumía hasta este momento necesaria para generar los compuestos orgánicos.


title: Isocianato

text: Los isocianatos orgánicos son compuestos químicos que contienen el grupo funcional R-N=C=O. Existen vías para la síntesis de isocianatos, algunas de las cuales se exponen a continuación:


title: Isocianato

text: Se forman a partir de la reacción de una amina con fosgeno (O=CCl) mediante un intermediario de cloruro de carbamoilo.


title: Isocianato

text: El fosgeno es altamente tóxico por lo que la síntesis de diisocianatos ha de ser llevada a cabo con las precauciones requeridas.


title: Isocianato

text: Los isocianatos son además en sí altamente tóxicos por lo que la precaución no se limita a su síntesis sino también a su posterior manipulación.


title: Isocianato

text: Uno de los métodos alternativos a la fosgenacion para la síntesis de diisocianatos es el implementado por Mitsui Toatsu Chemicals y Atlantic Richfield basado en la descomposición térmica de los diuretanos formados tras el tratamiento del dinitrotolueno con alcoholes según:


title: Isocianato

text: Otra vía que evita el uso del fosgeno es mediante la descomposición térmica de las azidas de acilo correspondiente mediante la transposición de Curtius:


title: Isocianato

text: Esta reacción se ha utilizado para desarrollar distintos mono y diisocianatos. Para la síntesis de las azida de acilo se parte del haluro de acilo mediante su reacción con azida de sodio:


title: Isocianato

text: Otra vía posible es a partir de la reacción entre los haluros de alquilo y los cianatos de metales alcalinos:


title: Isocianato

text: De esta manera se han preparado isocianatos de butilo y etilo así como diisocianatos de hexametileno y p-xylyleno.


title: Isocianato

text: Los isocianatos son productos de partida en diversos procesos químicos, entre otros, en la obtención de los poliuretanos. El uretano se obtienen por reacción del ácido isocianúrico o su tautómero el ácido cianúrico con etanol.


title: Isocianato

text: El grupo isocianato (-NCO) contiene un átomo de carbono altamente electrofílico que puede ser atacado por diferentes grupos nucleófilos provistos de hidrógenos lábiles, como es el caso del grupo hidroxilo, amina o tiol para dar uretanos,ureas, tiocarbamatos, o con agua para mediante la transposición de Hofmann dar aminas, respectivamente, como se puede observar en la figura de la derecha.


title: Isocianato

text: Además de las reacciones presentadas en la figura de la derecha, a elevadas concentraciones del grupo isocianato y a altas temperaturas, el grupo isocianato puede reaccionar con aminas secundarias, como la de los uretanos para dar grupos alofanato o con ureas para dar grupo Biuret. En ambas reacciones el grupo N-H del uretano o urea, reacciona con el isocianato formando un punto de ramificación.


title: Isocianato

text: En la síntesis de algunos poliuretanos termoplásticos estas reacciones tratan de evitarse. Sin embargo, cuando se pretende obtener un poliuretano entrecruzado estas reacciones deben ser consideradas como interesantes.


title: Isocianato

text: El grupo isocianato (-N=C=O) presenta una banda de absorción a números de onda de en torno a 2273 cm. La desaparición de esta banda en la formación de uretanos permite el análisis cinético de la reacción mediante espectroscopia infrarroja.


title: Isocianato

text: Los isocianatos son altamente tóxicos debido a la alta reactividad del grupo isocianato. Los isocianatos más tóxicos son aquellos con altas presiones de vapor que debido a su volatilidad pueden ser inhalados por vías respiratorias, como es el caso del isocianato de metilo, agente principal del Desastre de Bhopal en una fábrica de pesticidas en la India.


title: Succinato deshidrogenasa

text: La enzima succinato deshidrogenasa (SDH), succinato coenzima Q reductasa o complejo II mitocondrial (número ) es un complejo proteico ligado a la membrana interna mitocondrial que interviene en el ciclo de Krebs y en la cadena de transporte de electrones, y que contiene FAD (flavín-adenín-dinucleótido) unido covalentemente. Cataliza la reacción:


title: Succinato deshidrogenasa

text: Esta proteína puede degradarse a la enzima número EC 1.3.99.1 que ya no reacciona con la ubiquinona necesitando otros aceptores de electrones.


title: Succinato deshidrogenasa

text: Adicionalmente hay dos proteínas que participan en el montaje de la succinato deshidrogenasa pero no forman parte de ella.


title: Succinato deshidrogenasa

text: El FADH de la succinato deshidrogenasa, al no poder desprenderse del enzima, debe oxidarse nuevamente "in situ". El FADH cede sus dos hidrógenos a la ubiquinona (coenzima Q) que se reduce a ubiquinol (QH) y abandona el enzima, difundiendo en la bicapa lipídica hasta alcanzar el siguiente complejo enzimático de la cadena respiratoria.


title: Succinato deshidrogenasa

text: La molécula de FAD del enzima es el aceptor de electrones de la reacción. En general la función bioquímica del FAD es oxidar los alcanos a alquenos, mientras que el NAD oxida los alcoholes a aldehídos o cetonas. Esto es debido a que la oxidación de un alcano (como el succinato) a un alqueno (como el fumarato) es suficientemente exergónica como para reducir el FAD a FADH, pero no para reducir el NAD a NADH. Es poco usual hallar una unión covalente entre el FAD y una proteína; en la mayoría de los casos, el FAD se encuentra asociado a los enzimas de forma no covalente.


title: Succinato deshidrogenasa

text: La succinato deshidrogenasa actúa separando dos átomos de hidrógeno que entre sí se hallan en posición trans de los átomos de carbono metilénicos del succinato.


title: Succinato deshidrogenasa

text: Este enzima posee algunas características de un enzima alostérica: es activada por el succinato, el fosfato, el ATP y el coenzima Q reducido, y es inhibido por el malonato, un análogo estructural del succinato.


title: Succinato deshidrogenasa

text: Por otro lado, esta enzima se constituye como una de las dianas moleculares en la intoxicación por cianuro, compuesto que inhibe su acción y así bloquea la producción de ATP, induciendo a hipoxia celular.


title: Farsa de Ávila

text: La Farsa de Ávila es el nombre con el que es conocida la deposición en efigie del rey Enrique IV de Castilla y la proclamación como monarca del príncipe de Asturias, Alfonso de Trastámara, medio hermano del rey Enrique. La ceremonia se organizó en los alrededores de Ávila, el 5 de junio de 1465, promovida por un grupo de grandes nobles castellanos. Este acontecimiento fue denominado por sus detractores con el mote despectivo de farsa de Ávila y así se suele citar en los libros de Historia.


title: Farsa de Ávila

text: Durante el reinado de Enrique IV los diversos bandos nobiliarios lucharon entre ellos y contra el rey para acaparar parcelas de poder. El poderoso marqués de Villena estaba descontento con el trato de favor de Enrique a sus rivales los Mendoza y el valido Beltrán de la Cueva. El marqués formó una alianza contra el rey junto con los arzobispos de Toledo, Sevilla y Santiago, el conde de Paredes, la familia Enríquez, los condes de Plasencia y de Alba, y otros nobles y eclesiásticos menores.


title: Farsa de Ávila

text: El 11 de diciembre de 1464 la liga antienriqueña dio un ultimátum: si el rey no rectificaba en su comportamiento y se deshacía de su gobierno, lo destituirían. Enrique trató de negociar pero no hubo acuerdo y el rey fue depuesto, primero en Plasencia el 27 de abril de 1465 y a continuación en Ávila el 5 de junio.


title: Farsa de Ávila

text: Sobre un gran tablado visible desde gran distancia, los conjurados colocaron una estatua de madera que representaba al rey vestido de luto y ataviado con la corona, el bastón y la espada reales. En la ceremonia estaban presentes Alfonso Carrillo, , el marqués de Villena, el conde de Paredes, el conde de Plasencia, el conde de Benavente y otros caballeros de menos estatus, además de un público compuesto por personas del pueblo llano. También se encontraba allí el infante Alfonso, que por entonces todavía no llegaba a los once años de edad.


title: Farsa de Ávila

text: Se celebró una misa y, una vez terminada, los rebeldes subieron al tablado y leyeron una declaración con todos los agravios de los que acusaban a Enrique IV. Según ellos, el rey mostraba simpatía por los musulmanes, era homosexual, tenía un carácter pacífico y, la acusación más grave, no era el verdadero padre de la princesa Juana, a la que por tanto negaban el derecho a heredar el trono.


title: Farsa de Ávila

text: Tras el discurso, el arzobispo de Toledo le quitó a la efigie la corona, símbolo de la dignidad real. Luego el conde de Plasencia le quitó la espada, símbolo de la administración de justicia, y el conde de Benavente le quitó el bastón, símbolo del gobierno. Por último, Diego López de Zúñiga, hermano del conde de Plasencia, derribó la estatua gritando “¡A tierra, puto!”.


title: Farsa de Ávila

text: Seguidamente subieron al infante Alfonso al tablado, lo proclamaron rey al grito de “¡Castilla, por el rey don Alfonso!” y procedieron a la ceremonia del besamanos.


title: Farsa de Ávila

text: El nuevo rey Alfonso XII fue considerado un títere en manos del marqués de Villena y no fue aceptado por una gran parte del país, que se mantuvo leal a Enrique IV. La situación degeneró en disturbios que duraron hasta la muerte de Alfonso en 1468 y el sometimiento de su hermana Isabel a la autoridad de Enrique IV, pero de hecho llegó a gobernar como Alfonso XII durante el trienio que duró su vida y mantuvo, como ha descubierto el investigador Óscar Perea, una Corte con una activa vida cultural en la cual figuraban caballeros tan importantes como Gómez Manrique y su sobrino Jorge, hijo del Conde de Paredes de Nava que fue nombrado Condestable de Castilla, el jurista Nicolás de Guevara y el poeta cancioneril Juan Álvarez Gato o el historiador Diego de Valera, maestresala del rey en 1467, aparte del propio Marqués de Villena; también Rodrigo Alonso Pimentel, IV conde de Benavente, y Pedro de Villandrando, conde de Ribadeo, y Diego de Ribera, ayo del príncipe Alfonso y caballerizo mayor de su corte, o Sancho de Rojas, señor de Cavia y Monzón y alcalde mayor de los hidalgos de Castilla; Martín de Távara; el prior de Osma, jurista y capellán real de don Alfonso XII Francisco Gómez de Miranda y otros. Por cierto que en su capilla figuraban cantores tan destacados como Diego Rangel. Gómez Manrique organizó festejos y compuso "momos" teatrales para celebrar el cumpleaños real en los que las damas de la Corte hacían el papel de hadas. De la brillantez de esta corte se hizo lengua el propio Jorge Manrique en sus "Coplas a la muerte de su padre":


title: Farsa de Ávila

text: Más adelante, el marqués de Villena, sus parientes y parte de sus aliados rompieron con Isabel y, al morir Enrique en 1474, apoyaron a la princesa Juana como heredera al trono, aunque no pocos de los integrantes de la Corte de Alfonso XII se pasaron al bando isabelino y prosperaron en él. Estalló así la guerra de sucesión castellana, que se prolongaría hasta 1479.


title: Carlos Orellana

text: Carlos Orellana Martínez (Santiago Tezontlale, 28 de diciembre de 1900 - Ciudad de México, 24 de enero de 1960) fue un actor, director, productor, argumentista y guionista de obras cinematográficas como " y" "Pepe el toro." Fue esposo de la actriz Paz Villegas.


title: Carlos Orellana

text: Realizó varios proyectos con Pedro Infante y participó en películas de actores cómicos. Protagonizó la primera película de Cantinflas y trabajó con Antonio Espino y Mora, Adalberto Martínez, llegando a explorar diversos géneros, incluso el fantástico, en los inicios del cine Mexicano.


title: Carlos Orellana

text: En los inicios de su carrera protagonizó la primera película sonora en México, denominada "Santa (filmada en 1932)", en donde interpretó en el piano y voz la canción "Santa", este hecho y su éxito como guionista y actor hacen a Carlos Orellana un personaje histórico.


title: Carlos Orellana

text: Interrumpió sus estudios de bachillerato ya que fue enrolado en las fuerzas revolucionarias comandadas por Venustiano Carranza.


title: Carlos Orellana

text: Tras la muerte de Carranza, Carlos Orellana inició su carrera como actor en zarzuela y teatro de revista en donde se presentó con María Conesa (La Gatita Blanca) y con las hermanas Blanch.


title: Carlos Orellana

text: "Después de trabajar en toda clase de compañías líricas de género grande, en operetas y hasta en óperas, empezó a destacar en el Teatro Fábregas con imitaciones de actores conocidos y terminó por interpretar con acierto toda clase de tipos populares y extranjeros: árabes, chinos, alemanes, etc.".


title: Carlos Orellana

text: De su labor como actor dijo alguna vez que siempre tuvo una gran facilidad para las imitaciones, pero su verdadera iniciación fue en el teatro.


title: Carlos Orellana

text: Su primera incursión cinematográfica fue en "Santa" (dir. Antonio Moreno, 1932) el primer film con sonido directo producido en México, en donde Orellana personificó a Hipólito. Otra de sus actuaciones importantes la realizó en 1937 en la cinta "No basta ser madre" (dir. Ramón Peón, 1937) al lado de Sara García, en el papel del Tío Lamparita. Sin dejar de mencionar su interpretación del chino Chang Chong en "Café de chinos" (dir. Joselito Rodríguez, 1949).


title: Carlos Orellana

text: Tras sus primeras apariciones como actor de cine, Orellana inició su labor como guionista y argumentista en 1939, para después convertirse en director cinematográfico, labores que realizó a lo largo de 20 años. Sobre trabajo creativo, Orellana reconoció “que era un simple obrero en el cine, ya que sabía hacer de todo, desde poner un ladrillo o una mesa en el set, hasta interpretar las más difíciles caracterizaciones. Además, para él [...] no podía existir una buena película, sin un buen argumento, por eso es que dedicaba gran parte de sus observaciones a estudiarlo, antes de empezar a escribir" (Ídem). Además de escribir importantes guiones dramáticos, diversas películas mexicanas cuentan con sus aportaciones al guion en la comedia. También fue reconocido por la película "Acá las tortas", obra que co-protagonizó una vez más junto la extraordinaria primera actriz Sara García.


title: Carlos Orellana

text: El Museo del Estanquillo, que fue fundado en el año 2006 a partir del deseo de Carlos Monsiváis de compartir su colección personal con el pueblo mexicano, existe una fotografía de Carlos Orellana en donde Monsiváis comenta que Carlos Orellana fue un grande del cine y es recordado como un valioso amigo.


title: Tratado definitivo de paz y amistad entre México y España

text: El Tratado definitivo de paz y amistad entre la República Mexicana y S.M.C. la Reina Gobernadora de España, también conocido como Tratado Santa María - Calatrava, fue un tratado internacional celebrado entre México y España el 28 de diciembre de 1836, por el cual la monarquía española reconocía la independencia de México como «nación libre, soberana e independiente»; retomaba relaciones diplomáticas y finalizaba las tensiones entre ambas naciones, surgidas a partir de la guerra de Independencia de México, iniciada en 1810. México, a su vez, se comprometía a respetar las posesiones ultramarinas de España (Cuba, Puerto Rico, Filipinas y Guam). Fue firmado por Miguel Santa María, por parte de México, y por José María Calatrava, por parte de España. Consta de ocho artículos, otro secreto adicional, una declaración y otra declaración particular secreta. Otras naciones ya habían reconocido la independencia de México con anterioridad, como Gran Bretaña ("Tratado de Amistad, Comercio y Navegación", Londres, 26 de diciembre de 1826), los Países Bajos ("Tratado de Amistad, Navegación y Comercio", Londres, 15 de junio de 1827), Prusia en 1831 y los Estados Unidos enviaron su primer embajador a México, Joel R. Poinsett, el 12 de julio de 1825.


text: Desde 1521, España había conquistado el territorio conocido hoy como México, había sometido a las civilizaciones indígenas que ahí existían y había fundado allí una colonia, que luego, en 1535, sería elevada al rango de virreinato, denominado Virreinato de la Nueva España. Tres siglos perduró el dominio español sobre México.


text: El 16 de septiembre de 1810, dio inicio a la guerra de Independencia de México con el llamado Grito de Dolores. Los insurgentes mexicanos lanzaron varios documentos y manifiestos declarándose independientes de España, pero la primera acta emitida por un congreso provisional fue el "Acta Solemne de la Declaración de la Independencia de la América Septentrional", emitida por el Congreso de Chilpancingo el 6 de noviembre de 1813, en plena guerra.


text: La guerra independentista se dio por finalizada en 1821, con la firma de los Tratados de Córdoba el 24 de agosto y del Acta de Independencia del Imperio Mexicano el 28 de septiembre de ese año. Fue el fruto de las negociaciones de las diferentes facciones participantes en la guerra, incluido Juan O'Donojú, último virrey de la Nueva España, en representación de la monarquía. Sin embargo, España no reconocería los tratados y la declaración por considerar que O'Donojú estaba incapacitado para hacer tales arreglos. En un decreto publicado en la "Gaceta de Madrid" los días 13 y 14 de febrero de 1822 y dado a conocer en México en la "Gaceta Imperial" el 28 de marzo del mismo año, España declara inválidos los Tratados de Córdoba y la subsecuente declaración de independencia de México.


text: Aun cuando la mayor parte de los ejércitos realistas dentro del territorio mexicano habían depuesto las armas y reconocido los Tratados de Córdoba, las incursiones militares de España para tratar de reincorporar a México a su imperio continuaron durante más de un decenio. En 1825, el ejército español acantonado en San Juan de Ulúa bombardea el puerto de Veracruz, y las fuerzas mexicanas lo obligan a retirarse. Entre 1827 y 1829 se empezaron a promulgar leyes que suponían la expulsión de españoles de México. El último intento fracasado de España por reconquistar México se inició el 27 de julio de 1829 culminando en la batalla de Tampico el 11 de septiembre.


text: Por su parte, México había intentado tomar sin éxito la isla de Cuba, bastión del gobierno realista en el Golfo de México, a fin de disminuir la influencia de España sobre dichos mares, evitar nuevas incursiones y abrirse una salida hacia el Atlántico.


text: En 1833, falleció el rey Fernando VII, que había ascendido al trono poco antes del comienzo de las guerras de independencia de las colonias americanas, lo que dejó a España en una terrible situación económica. Le sucedió su hija Isabel II, que para entonces era menor de edad, por lo que su madre María Cristina asumió la regencia del país, coincidiendo con el inicio de la Primera Guerra Carlista, debido al conflicto de sucesión con Carlos María Isidro de Borbón, hermano de Fernando VII. Por ello, María Cristina decidió adoptar una postura más liberal respecto de su gobierno, para cosechar apoyo popular. Esto se reflejaría también en una postura más abierta con respecto a las relaciones con los países americanos, para fomentar el comercio y reactivar la dañada economía española.


text: Otra influencia para la firma de este tratado fueron las gestiones de México ante la Santa Sede para obtener el reconocimiento de Estado soberano, realizadas por el sacerdote Francisco Pablo Vázquez. La Santa Sede otorgaría dicho reconocimiento a México el 29 de noviembre de 1836, esto es, un mes antes de la firma del tratado Santa María - Calatrava.


text: En 1835, México también con graves problemas internos (Rebelión en Zacatecas e Independencia de Texas) designa como ministro plenipotenciario a Miguel Santa María, quien ya era ministro en Inglaterra, para firmar el tratado de paz. Por su parte, la regencia española designó a José María Calatrava. El tratado se firmó en Madrid el 28 de diciembre de 1836.


text: En México, la publicación del tratado se realizó mediante bando solamente, tras la comprobación de la ratificación en ambos países, el 4 de marzo de 1838.


title: Maloka

text: Maloka es un museo interactivo sobre ciencia y tecnología ubicado en el barrio Ciudad Salitre en la localidad de Fontibón de Bogotá, Colombia. El sitio abrió sus puertas el 6 de agosto de 1998.


title: Maloka

text: Su nombre deriva de la maloca, lugar utilizado por muchas etnias indígenas amazónicas y construida por el chamán como sitio para adquirir la sabiduría de la naturaleza.


title: Maloka

text: La corporación Maloka, es una corporación de cobertura nacional y proyección internacional, con carácter cultural, educativo, científico, tecnológico, recreativo y turístico, que tiene como fin "la construcción de una sociedad basada en el conocimiento y el aprendizaje", a través del diseño de múltiples estrategias que denomina de "Apropiación social de la ciencia, la tecnología y la innovación".


title: Maloka

text: El proyecto se realizó con la iniciativa de la Asociación Colombiana para el Avance de la Ciencia (ACAC), con el apoyo de Colciencias, el Instituto Distrital de Cultura y Turismo (IDCT), la Organización Ardila Lülle, y el aporte de múltiples aliados de los sectores público y privado.


title: Maloka

text: La corporación Maloka comprende tres iniciativas diferentes: "Maloka Centro Interactivo" que es el parque temático, "Maloka Sin Fronteras" que es el proyecto con el que la corporación busca expandir su trabajo a nivel nacional y "Maloka Virtual" que se desarrolla a través de su sitio web.


title: Maloka

text: Cuenta con 17.000 m² érica, también se encuentra allí un almacén, un café y un restaurante y una plazoleta pública, convierten a Maloka en el primer centro interactivo de ciencia y tecnología totalmente transparente y subterráneo del mundo.


title: Maloka

text: cinco meses antes de abrir sus puertas el centro interactivo nace el sitio web maloka.org, un espacio de actualidad en ciencia, tecnología e Innovación para niños, jóvenes, adultos y docentes, que presenta además toda la información corporativa y de programación. El sitio fue renovado en 2007.


title: Maloka

text: Consiste en estrategias que usa la corporación para proyectarse a nivel nacional con alternativas que denomina "de uso creativo del tiempo libre", integradas en los Viajera, Maloka y las Estrellas y Maloka Ambiental, que buscan según sus organizadores, "democratizar el Conocimiento y estimular el aprendizaje para toda la vida".


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: La Reserva Geobotánica Pululahua (RGP) está a 25 kilómetros al norte de Quito, cerca de la Mitad del Mundo en la Provincia de Pichincha, de Ecuador. La reserva se encuentra en el interior y en las laderas del volcán del mismo nombre, siendo administrada por el Ministerio de Ambiente.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Tiene una extensión de 3383 hectáreas. Se sitúa en altitudes que varían de 1600 (Río Blanco) a 3256 (Cerro Sincholagua) m.s.n.m. Su clima es moderadamente frío en las partes altas y al noroccidente es templado y subtropical, con temperaturas que varían de 13 a 15 °C. El verano va de junio a diciembre y el invierno de diciembre a junio. Las precipitaciones pluviométricas anuales, tomadas de las estaciones meteorológicas circundantes, oscilan entre los 1000 y 1600 milímetros, en la parte norte y noroeste, a los 140 y 470 mm registrados en Calacalí y San Antonio de Pichincha.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: El Pululahua es un volcán apagado, pero activo, compuesto de tres domos, siendo uno de los cráteres habitados en el planeta y el tercero más grande con 12 km de diámetro. La comunidad que se asienta en el cráter del volcán está constituida por unas 40 familias que viven de la agricultura y la ganadería.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Pululahua significa en quichua "«roca que echa espumarajos»", del cakchiquel "pulu ti ("echar espumarajo, hervir"") y el poconchí "away ("roca")".


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: La zona estuvo poblada por incas cuyas tierras pasaron en 1825 a monjes dominicos. Desde finales del siglo XIX era uno de los centros de producción de cal y madera principalmente utilizados para construir en Quito viviendas. También se utilizaron después como potreros, para pastorear cabras y ovejas, y para la agricultura.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: En 1905, con la Revolución Liberal, la hacienda fue confiscada a los Dominicos para ser entregada a la Asistencia Social que, a su vez, la arrendó a particulares para que continuaran las explotaciones de cal, agrícolas y ganaderas.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: El 8 de enero de 1966 se declara "Parque Nacional" mediante Decreto Supremo No. 194. Fue el primero dentro del territorio continental del país. Posteriormente se cambió su categoría a la de "Reserva Geobotánica" mediante Decreto No. 2559 el 17 de febrero de 1978. Los límites definitivos se establecen el 17 de abril de 1985 mediante Acuerdo Ministerial n.º 127, respetándose las tierras adjudicadas por el IERAC.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Fue declarada como Reserva por su condición geológica y gran diversidad biológica con aproximadamente 2000 especies vegetales, gran diversidad de aves, mamíferos e insectos de exótica apariencia.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Descripción de la Zona: Volcán apagado de la Era Cuaternaria formado por una caldera semidestruida con 3 elevaciones: Pondoña, Chivo, y Pan de Azúcar. Últimas erupciones hace 2500 y 2200 años.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Los Andes tiene más de 2900 especies endémicas, muchas de estas se encuentran en Pululahua y por esta razón, es ahora un Reserva Geobotánica. La vegetación arbórea densa tiene una gran cantidad de musgos, helechos, líquenes, bromelias, y orquídeas.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: En las zonas de bosque de neblina montano en galería (1800–2000 msnm): se puede encontrar vegetación típica de esta zona como: "Ficus subandina", "Ficus cuatrecasana" (Moraceae); guarumos ("Cecropia maxima"), compadre ("Toxicodendron striatum"), quishuar ("Buddleja bullata"), chalvo ("Zanthoxylum fagara"), pumamaqui ("Oreopanax confusum") y huicundos ("Tillandsia fraseri", "Tillandsia omplanata").


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: En las zonas de bosque de neblina montano (1800–3000 msnm) se puede encontrar vegetación típica de esta zona como: palmito ("Prestoea acuminata"), el arrayán ("Myrcianthes alaternifolia"), el naranjo ("Palicourea padifolia"), el aguacatillo ("Persea mutisii"), la magnolia ("Ocotea sericeae"), el platanillo ("Heliconia impudica"), la chontilla ("Cyathea pallescens"), la flor de mayo ("Tibouchina lepidota"), los pucsi ("Anturium sp.") y la moya ("Chusquea subulata").


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: En las zonas de matorral de neblina montano rupestre (2200–2400 msnm): se puede encontrar vegetación típica de esta zona como: taglli ("Pernnettya prostrata"), gualicones ("Psammisia sp."), sigse ("Cortaderia nitida"), puyas ("Puya sp."), selaginelas (Selaginella sp.), licopodios o cacho venado (Lycopodium sp.) y alisos "Alnus acuminata subsp. acuminata").


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: En las zonas de matorral semi-seco montano (2400–2600 msnm): se puede encontrar vegetación típica de esta zona como: "Satureja stachyodes" (Lamiaceae), tilingohembra ("Arcythophyllum thymifolium"), mosquera ("Croton pycnanthus"), yanango ("Cordia latanoides"), veneno de perro ("Bomarea microcephala"), moradilla ("Altherhanthera sp."), acompañados por especies de la familia Poaceae, Bromeliaceae, Orchidaceae y varios helechos.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: En las zonas de matorral húmedo montano (2400–3000 msnm): se puede encontrar vegetación típica de esta zona como: orquídeas ("Elleanthus grastroglottis", "Elleanthus sodiroi", "Elleanthus gracillis"), gualicones ("Maclenia cordifolia"), chilca ("Baccharis teindalensis"), bromelia ("Pitcairnia pugnes"), fucsia ("Fucsia dependens") y anturio ("Anthurium incurvatum").


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: En las zonas de Bosque siempreverde montano alto (3000–3356 msnm): se puede encontrar vegetación típica de esta zona como: palma de ramos ("Ceroxylon parvifrons"), tarqui ("Hedyosmum luteynii"), moya ("Chusquea subulata"), "Sessea vestita" (Solanaceae), "Oligactis sp." (Asteraceae), "Ephedra rupestris" (Ephedraceae), punta lanza ("Columnea strigosa") y bromelias ("Tillandsia lajensis" y "Racinaea homostachya").


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Más de quinientos años de existencia humana en el volcán han disminuido la población de la fauna. No existe un estudio formal de la fauna pero sabemos de la existencia de los siguientes mamíferos: Sciurus granatensis (ardilla), Sylvilagus brasiliensis (conejos); Mazana rufina; (murciélagos frugívoros), Lycalopex culpaeus (zorro culpeo), el puma (león de montaña), Tremarctos ornatus (Oso Andino), Dasypus Novemcinctus (armadillo), Mustela frenata (Comadreja).


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: También hay una gran variedad de insectos incluyendo una numerosa representación de bellas mariposas, y algunos reptiles y anfibios tales como: Leimadophis albivendris (Boa), Proctoporus unicolor ( Lagartija), Pholidobulus ( Lagartija), y Gastrotheca sp ( Sapo verde).


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Se encuentra numerosas aves tales como: Penelope montagnii (Pava de monte), Columba fasciata (Torcaza), Zenaida auriculata (Tórtola), Rupicola peruviana (Gallo de la roca), Pharomachrus sp. ( Guajalito), Buteo polyosoma (Guarro), Stretotoprocne zonaris ( Vencejo-Cóndor), Zonootrichia capensis (Gorrión).


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Hacienda Pululahua: hacienda construida por los españoles en 1825 y fue manejada por los Padres Dominicos. Ellos estuvieron a cargo de la explotación de las abundancias de esta caldera hasta 1905. Las personas que ahora son ancianas y que son descendientes de esta época cuentan que los indios trabajaban conjuntamente para obtener recursos.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: El Pondoña: es un domo de lava formado en una erupción 500 años después de que el volcán colapsó. También hay un pequeño cráter en la cima oriental (frontal) parte de la cúpula. Esta cima tiene un sendero que da acceso a la zona de la colina trasera. Las vistas desde esta cima son fabulosas. El sendero que lleva a su cima pasa por una colina que se encuentra cubierta de Epidendrum quitensium.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: El Chivo: se trata de un pequeño domo de lava en la parte sur del cráter, que termina en una pequeña cima. Hay un sendero con acceso a la cumbre donde hay espacio para dos carpas de campaña. El sendero comienza en el área de los tanques de agua para la comunidad. También hay un sendero que continúa hacia el sur, sin subir al Chivo, hasta llegar a las cuencas hidrográficas. Aquí encontrará muchos tanques de agua utilizados para atrapar el agua de montaña que se condensa en el bosque nublado. Por favor, no ensuciar el agua, tenga cuidado de no causar ningún daño a este frágil ecosistema y zona de recolección de agua.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Los Hornos de Cal: la extracción de carbonato de calcio o cal fue la principal actividad económica y la más recordada por los antiguos pobladores de la zona. Ellos cuentan que muchísima gente trabajaba en este oficio, era como la fiebre del oro ya que el valor de la cal era muy alto. Los antiguos, como Don Miguel Chipantaxi, aún cuentan que la cal salía dos veces al día, una vez en la madrugada, y otra vez a mediodía. Toda la cal se cargaba a lomo de mula y se transportaba hasta San Antonio. Cada horno producía 20 a 40 sacos de cal por día, lo que significa que manadas de diez a veinte mulas transitaban por la caldera todos los días. Hasta ahora hemos encontrado doce hornos de piedra caliza en la zona del Pululahua. Estas son estructuras de roca de altura de 3 a 5 m de altura y tienen un diámetro interior de 1,5 a 2 metros, se parecen a una chimenea redonda. La piedra caliza era minada y retirada de las paredes, luego era transportada por mulas al horno. El horno era cargado con varias capas de madera y piedra caliza, luego el fuego era iniciado por la parte baja del horno. El fuego ayudaba a consumir los materiales inorgánicos y a purificar el carbonato de calcio. El horno permanecía encendido todo el tiempo, y la cal pura descendía al fondo donde era colectada en fundas después de un período de enfriamiento. Cuando una capa de madera se consumía, todos las otras capas descendían rompiendo la piedra caliza contra las rejas de metal en el fondo del horno. A este punto se cargaba más capas de piedra y madera para mantener el horno encendido. La cal fue utilizada en la construcción de las iglesias y del Quito colonial. La cal se mezclaba con agua y un adhesivo para hacer una pintura utilizada para el blanqueamiento, esta pintura también es utilizada en la actualidad. Casi todas las paredes del actual Quito colonial están pintadas de blanco con este material. Cal también se mezclaba con arena, agua y arcilla para hacer un material utilizado para unir las rocas; algo similar al cemento. Por esta razón la cal también fue utilizada para la construcción de paredes de roca. La importancia de estos materiales básicos de construcción, para una creciente ciudad como Quito, hizo que la cal sea muy importante y costosa.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Cabalgatas, caminatas, y ciclismo de montaña son las actividades más populares en volcán Pululahua. El cráter de este volcán extinto ofrece muchos senderos donde se encuentran diferentes ecosistemas desde el páramo, hasta el bosque nublado. La mayoría de estos senderos han sido transitados desde hace 1000 años por los antiguos habitantes de esta región empezando con los Yumbos, los Caranquis, los Incas, y también los españoles quienes construyeron la Hacienda Pululahua.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: Al interior, al centro del volcán Pululahua entre el domo Pondoña y El Chivo, existen unas Piedras grandes alineadas con la forma del domo "el chivo" que indican la posición del sol en Solstício 21 de Diciembre, al salir el sol por el sector, indican el Conocimiento ancestral de las tierras de la mitad . según Boris Ullauri M. estudio arqueoastronómico 2012.


title: Reserva geobotánica Pululahua

text: El sitio arqueológico más importante de los Yumbos se encuentra en Tulipe que está a 29 km al sudoeste del Pululahua. Este lugar está conectado con el cráter por senderos que cruzan por las reservas de Maquicupuna y Santa Lucía. Los Caranquis también se encontraban muy cerca del cráter a unos 15 km hacia el Noreste en donde se encuentra una pirámide en el área de Alance. Esta pirámide está conectada al Pululahua por caminos antiguos que van al filo del Río Guallabamba. Los Incas también usaron estos caminos conocidos como Culuncos para infiltrarse hacia los territorios Yumbos y Caranquis. Los españoles utilizaron los Culuncos en sus múltiples expediciones para conquistar los territorios Yumbos y la provincia de Esmeraldas. Muchos de estos caminos antiguos están en uso hasta el presente y algunos de estos senderos han sido destruidos por la construcción de carreteras.


title: Nu-disco

text: El Nu-disco es un subgénero de música dance creado en el asociado con un interés renovado en los años setenta y a inicios de los ochenta, el italo disco de los mediados de los ochenta y el sintetizador pesado de la estética eurodisco. El término apareció en una imprenta en 2002, y a mediados de 2008 fue usado por tiendas de discos como los minoristas en línea Juno y Beatport. Esos vendedores frecuentemente asocian esto con reediciones de la era original de la música disco, así como con los productores europeos que hicieron música dance fuertemente inspirada por la era original de la música disco estadounidense, electro , house y otros géneros populares a finales de los setenta y a inicios de los ochenta. También es usado para describir la música en varias discográficas estadounidenses que fueron anteriormente asociadas con los géneros de electroclash y deep house.


title: Nu-disco

text: Nu, como «leftfield» (que su acepción es «género musical poco usual»), es usado como un calificador para disociar el subgénero de las ideas populares sobre el género disco.


title: Nu-disco

text: En 2002, "The Independent" describió el nu-disco como el resultado de la aplicación «tecnología moderna y producción fervorosa» al disco de los setenta y el funk. En 2008, Beatport describió el nu-disco como «todo lo que florece desde los finales de los setenta y a inicios de los ochenta respecto al disco, el boogie, cosmic, Balearic e italo disco», mientras la revista Spin colocó un umlaut en la «u» de «nu», usando el término intercambiablemente con el eurodisco, y citando fuertemente el italo disco así como influencias de electroclash.


title: Nu-disco

text: El nu-disco es más popular en Europa (especialmente Reino Unido y Francia) y Australia. El género está lentamente haciendo su aparición dentro de la corriente principal de los Estados Unidos y las tiendas musicales de Asia. Los DJ´s productores que hacen uso de este género en el mundo son: Zimmer, Moullinex y Moon Boots.


title: Marko Ciurlizza

text: Marko Gustavo Ciurlizza Rodríguez (Lima, 22 de febrero de 1978) es un exfutbolista peruano que se desempeñaba en el campo de juego como centrocampista. Actualmente es profesor de fútbol en el Colegio Italiano Antonio Raimondi en la ciudad de Lima y panelista del programa .


title: Marko Ciurlizza

text: Marko es el mayor de tres hermanos. Sus padres, Marcos Ciurlizza y Blanca Rodríguez, junto con su abuelo Gustavo, lo apoyaron en su decisión de ser deportista. Vivió en la primera cuadra de la Av. José Gálvez en el distrito de La Victoria. Hizo sus estudios primarios en el Colegio América de La Victoria y los secundarios en el Colegio San Clemente de Jesús María. Tiene estudios de Turismo y Hotelería en la Universidad de San Martín de Porres.


title: Marko Ciurlizza

text: Sus primeros pasos en el fútbol los dio en la Academia Tito Drago, Deportivo Zúñiga y en el club Regatas Lima, para luego llegar a las divisiones menores de Universitario de Deportes cuando tenía 15 años. Debutó oficialmente en el fútbol profesional en Universitario de Deportes el 3 de noviembre de 1996, gracias al técnico argentino Eduardo Luján Manera.


title: Marko Ciurlizza

text: En este equipo jugó muchos partidos, pero su titularato se lo ganó con el técnico argentino Osvaldo Piazza en la temporada 1998. Con este equipo, Ciurlizza ganó los de 1998, 1999 y 2000, y el 2000. También, se consagró tricampeón con la casaquilla merengue (1998, 1999, 2000). En el año 2001, Alianza Lima celebró su centenario y dio el golpe contratando a Ciurlizza, figura del equipo crema, así como a Eduardo Esidio.


title: Marko Ciurlizza

text: El técnico fue el brasileño Paulo Autuori, quien luego lo llevó al Botafogo a mediados de año club con el cual desciende. Para el año 2002, regresó al equipo blanquiazul, en el que permaneció hasta 2010. Con este equipo consiguió el Apertura 2001, 2004 y 2006, así como el Clausura 2003. También resaltan los campeonato nacionales de 2001, 2003, 2004 y 2006.


title: Marko Ciurlizza

text: Fue internacional con la selección de fútbol del Perú en 34 ocasiones. Debutó el 29 de junio de 1999, en un encuentro ante la selección de Japón que finalizó con marcador de 3-2 a favor de los peruanos.


title: Cabanossi

text: Cabanossi (, plural "kabanosy") es una especie de salchicha seca, larga y fina hecha de carne de cerdo, similar a un salami suave, que se originó en Polonia.


title: Cabanossi

text: Está hecho de carne de cerdo y ternera, ligeramente ahumado. Tiene una textura muy seca y un sabor ahumado. Tradicionalmente tiene forma de una salchicha larga y delgada de entre 30 a 60 centímetros de largo, 1-1.5 centímetros de diámetro, y se dobla en dos, lo que le da un aspecto muy característico. Algunas de las variaciones incluyen pollo y pato ("duck cabanossi").


title: Cabanossi

text: El nombre procede de "kaban", que significa ‘cerdo’ (machos jóvenes, engordados con patatas) en el este de Polonia. Su proceso de curación y los excepcionales sabores y aromas resultantes son los rasgos que separan al "kabanos" de otros tipos de salchicha.


title: Cabanossi

text: Esta salchicha destaca por su sabor picante y también porque está lista para consumir directamente (ya viene cocinada).


title: Cabanossi

text: El cabanossi es muy popular en Australia, Nueva Zelanda, Colombia, Perú y Uruguay (en este último refiriéndose al "Cabanossi" como húngara), siendo una de las salchichas más comunes allí. En Europa tiene un bajo perfil ya que compite con otras variedades de salchichas.


title: Cabanossi

text: Es muy común cortarla en pedazos y comerla cruda como un aperitivo o "snack", a menudo acompañada de dados de queso y "crackers". También se usa como provisión en excursiones porque no se estropea tan rápidamente como otras salchichas.


title: Jhené Aiko

text: Jhené Aiko Efuru Chilombo (Los Ángeles, California; 16 de marzo de 1988) es una cantautora estadounidense quien se embarcó su carrera musical cuando comenzó a contribuir con su voz y a aparecer en varios videoclips para el grupo R&B, B2K. En ese momento, era conocida como la "prima" de la miembro de B2K, Lil' Fizz, aunque realmente no está emparentada con él. Fue usado como una herramienta de "marketing", sugerida por Sony y Epic Records, para hacerle publicidad a Aiko a través de B2K y atraer audiencia.


title: Jhené Aiko

text: En 2003, iba a ser lanzado "My Name Is Jhené", su álbum debut, a través de las discográficas Sony, The Ultimate Group y Epic, sin embargo eso nunca ocurrió, y Aiko eventualmente pidió su salida de la discográfica para continuar su educación.


title: Jhené Aiko

text: En marzo de 2011, Aiko retornó a la música lanzando un mixtape titulado "Sailing Soul(s)". El 16 de diciembre de 2011, firmó con la discográfica de No I.D., ARTium, distribuida a través de Def Jam Recordings. en 2013, Aiko apareció en el sencillo de Big Sean, "Beware", en la que figuraba Lil Wayne, el cual se convirtió en su primer sencillo top 40 single en los "Billboard" Hot 100. En noviembre de 2013, lanzó su primer trabajo para Artium y Def Jam, un extended play (EP), titulado "Sail Out". El EP incluía los sencillos "", "Bed Peace" y "The Worst", la última fue certificada de platino por la RIAA. Aiko lanzó su álbum de ut, "Souled Out", el 9 de septiembre de 2014.El 22 de septiembre de 2017, lanzó su segundo álbum de estudio, "Trip".


title: Jhené Aiko

text: Aiko nació en creció en Ladera Heights, California. Fue educada en casa. Aiko es la hija de Christina Yamamoto y Karamo Chilombo, un pediatra. Sus padres luego se divorciaron. Su hermana es la cantante de R&B, Mila J. Su madre es de ascendencia dominicana, española y japonesa y su padre es de ascendencia nativa americana, africana, alemana y judía.


title: Jhené Aiko

text: Pertenece a la religión evangélica pentecostal desde los 16 años. Salió con el cantante O'Ryan desde 2005 a 2008. A la edad de 20 años, Aiko dio a luz a su hija Namiko Love junto a O'Ryan el 19 de noviembre de 2008. Antes de que su hermano Miyagi muriera de cáncer el 19 de julio de 2012, Aiko grabó "For My Brother". Él murió poco después de escuchar la canción.


title: Jhené Aiko

text: El 17 de agosto de 2013, Aiko se vio envuelta en un accidente de coche en Los Ángeles junto a su hija Namiko, hermana mayor Miyoko, y el padre de su hija, O'Ryan. Aiko sufrió de una muñeca rota, un diente roto y puntos en su mandíbula. Su hija no sufrió ningún daño.


title: Jhené Aiko

text: El 16 de marzo de 2016, Aiko y Oladipo "Dot da Genius" Omishore revelaron que estaban casados. El 9 de agosto de 2016, Aiko pidió el divorcio citando diferencias irreconciliables. El divorcio fue finalizado en octubre de 2017.


title: Jhené Aiko

text: Aiko sale con Big Sean desde 2016. En julio de 2022 se hizo público que estaban esperando su primer hijo en común. Su hijo Noah nació el 8 de noviembre de 2022.


title: Jhené Aiko

text: Aiko fue nombrada la Celebridad vegana más sexy de 2016 por PETA, y posó desnuda para la campaña anti-uso de piele de animales, "Drop the Fur". Es vegana.


title: Jhené Aiko

text: Aiko cita al rapero Tupac como una gran influencia. Aiko también cita a Aaliyah, Eminem y Kendrick Lamar como influencias. Aiko también llama al artista Kid Cudi, una influencia.


title: Jhené Aiko

text: Aiko también cita a Brandy y declaró que siempre escucha a Beyoncé como también está influenciada por India.Arie y Amel Larrieux. Aiko es influenciada por John Mayer de quien admira su voz.


title: Jhené Aiko

text: Durante la grabación de “Sail Out" (2013). Aiko ha dicho que creció en una familia de músicos y citó a TLC como una gran influencia en su adolescencia. Durante los 90s, comenzó a escuchar a Alanis Morissette, Fiona Apple, y Lil' Kim, y más tarde a Sade.


title: Sistema de Identificación Automática

text: AIS corresponde a las siglas anglosajonas de Automatic Identification System (en español, Sistema de Identificación Automática, pudiéndose encontrar como SIA). El objetivo fundamental del sistema AIS es permitir a los buques comunicar su posición y otras informaciones relevantes para que otros buques o estaciones puedan conocerla y evitar colisiones.


title: Sistema de Identificación Automática

text: Es importante saber que la pantalla del AIS no es un reflejo fiel de la realidad ya que un buque militar no está obligado al uso del sistema, que el equipo de una embarcación puede estar fuera de servicio, por tanto puede existir un riesgo de abordaje y no advertirse en la pantalla de este equipo.


title: Sistema de Identificación Automática

text: Los sistemas existentes con anterioridad eran el radar, la comunicación por radio, los avisos sonoros, los avisos visuales, y más modernamente la comunicación vía satélite.


title: Sistema de Identificación Automática

text: El AIS fue aprobado por la OMI ("IMO" en inglés) en el 2002 con un calendario de implementación según las características del buque, comenzando el 31 de diciembre de 2004. El estándar AIS es obligatorio para los buques sometidos al Convenio SOLAS con las siguientes características:


title: Sistema de Identificación Automática

text: Existe una versión reducida del AIS (Clase B) para embarcaciones deportivas, con menores prestaciones pero más económica. No se pueden utilizar en embarcaciones de porte.


title: Sistema de Identificación Automática

text: Está en fase de aprobación una directiva europea que cambiará la Directiva 2002/59/E, haciendo obligatorio el uso de AIS para buques de pesca, con el siguiente calendario de implementación: