title: Milwaukee Brewers

text: El equipo fue fundado en 1969 en Seattle con el nombre de Seattle Pilots como franquicia de expansión de la Liga Americana (AL). Un año más tarde dejaron el estado de Washington y se mudaron a Milwaukee, donde adoptaron la denominación de Brewers en homenaje a la industria cervecera de la ciudad. En 1998 se unieron a la Liga Nacional, lo que hace de los Brewers uno de los dos únicos equipos que ha jugado en las dos ligas de la MLB.


title: Milwaukee Brewers

text: A lo largo de su historia los Milwaukee Brewers han ganado un total de cuatro títulos de división y un banderín de la AL.


title: Milwaukee Brewers

text: Originalmente fue un equipo de expansión en 1969, con sede en Seattle, Washington como los Pilotos de Seattle. El club jugó sola una temporada antes de declararse en banca rota y adquirido en la corte por Bud Selig, hoy alto comisionado de las Ligas Mayores y cambiando su sede a Milwaukee. Los Cerveceros fueron parte de la Liga Americana desde su creación, siguiendo jugando de 1969 hasta la temporada de 1997, cuando el equipo se cambió a la Liga Nacional en la División Central. Milwaukee ya había estado antes en la Liga Nacional cuando el equipo era los Bravos de Milwaukee de 1954 hasta 1965.


title: Milwaukee Brewers

text: En 1982, Milwaukee ganó la División Este de la Liga Americana y el título de la Liga Americana, jugando hasta ahora su única Serie Mundial, la cual perdió ante los Cardenales de San Luis cuatro juegos a tres.


title: Milwaukee Brewers

text: Muchos fanáticos del béisbol, encontraron la Serie Mundial de 1982 refrescante, porque no incluía a los Yankees ni a los Dodgers. En cambio fue un enfrentamiento solo del centro oeste entre un hombre llamado Bud (Selig, dueño de los Cerveceros de Milwaukee) y otro caballero que fabrica Bud (August Busch, propietario de los Cardenales de San Luis). Busch para la fecha era fabricante de la cerveza Budweiser, cuya palabra de venta en la publicidad ha sido "Bud" durante muchos años. Algo más en el corazón de la Serie era que se enfrentaban dos ciudades cerveceras cuyas marcas han competido durante décadas con furia de toros de casta. Milwaukee es la casa de la marca Miller.


title: Milwaukee Brewers

text: Los Cerveceros de Milwaukee estaban formados por Mike Caldwell, Ted Simmons, Bruce Sutter, Pete Vucovich, Cecil Cooper, Jim Slaton, Robin Yount, Benjamín Oglivie, Jim Gatner, Edgardo Romero, Paul Molitor, Bob McClure, Pete Ladd, Gorman Thomas, Jim Slaton, Moose Haas, Don Sutton, siendo dirigidor por el mánager Harvey Kuenn.


title: Milwaukee Brewers

text: Los Cardenales estaban integrados por Joaquín Andújar, Dave Lapoint, Jim Kaat, Doug Bair, John Stuper, Bruce Sutter, Willie "El Venado" McGee, Keith Hernández, Darrell Porter, Steve Brown, Jeff Lahti, Bob Forsch, George Hendrick. dirigidos por Whithey (La Rata Blanca) Herzog.


title: Milwaukee Brewers

text: La Serie Mundial se realizó del 12 al 20 de octubre de 1982, en la siguiente forma: Juegos uno, dos, seis y siete en el Busch Stadium de los Cardenales. los juegos tres, cuatro y cinco en el County Stadium de los Cerveceros. La Serie Mundial fue ganada por los Cardenales de San Luis cuatro juegos a tres.


title: Milwaukee Brewers

text: En el 2008, por primera vez desde hacía 26 años de su aparición en la Serie Mundial, los Cerveceros jugaron la postemporada al ganar el wild card (comodín) de la Liga Nacional. Fueron eliminados en la Serie Divisional de la Liga Nacional por el que sería el campeón de la Serie Mundial: los Filis de Filadelfia.


title: Milwaukee Brewers

text: El 23 de septiembre de 2011, los Cerveceros de Milwaukee ganaron su primer título divisional en 29 años. Ganaron la Serie Divisional de la Liga Nacional en cinco juegos contra los Diamondsbacks (Coralillos o Cascabeles) de Arizona, pero perdieron la final por el título de la Liga Nacional y su eventual participación en la Serie Mundial, ante los Cardenales de San Luis en seis juegos.


title: Milwaukee Brewers

text: El uniforme original de los Cerveceros, se originó de los Pilotos de Seattle. Cuando se dio la aprobación para mudarse a Milwaukee que fue unas cuantas semanas antes del inicio de la temporada, no había tiempo para ordenar uniformes. Selig tenía originalmente planeado cambiar los colores de los Cerveceros con el azul marino y el rojo, en honor de las liga menor de la Asociación Americana de los Cerveceros de Milwaukee, pero fue forzado simplemente a cambiar el nombre de "Pilotos" en el uniforme azul y oro, por el nombre de "BREWERS" (CERVECEROS) en el frente. Aun así el logo de los Pilotos seguía siendo visible. El uniforme recordaba los días del equipo de los Pilotos. Se había sugerido una versión de los Bravos de Milwaukee con el color azul y amarillo. Finalmente, se decidió que los colores del equipo fueran azul y oro, los cuales permanecen hasta el momento actual.


title: Milwaukee Brewers

text: Los Cerveceros por fin tuvieron su uniforme en 1971. Este fue esencialmente el mismo utilizado en 1970 pero con azul y oro sobre brazos y en collar. En 1972, los Cerveceros entraron a la era de dobles color completo en sus uniformes: franela blanca con el nombre de "CERVECEROS" en el frente y vivos azul y amarillo, en brazos, nuca, espalda y parte de los pants. Este fue el uniforme que Hank Aaron vistió con el club al final de sus temporadas y para Robin Yount fue el primero. Durante este período, el logo del club fue "Beer Barrel Man" (Hombre de barril de cerveza) logo que había sido utilizado previamente en la Liga Menor de los Cerveceros desde la década de 1940s.


title: Milwaukee Brewers

text: Los Cerveceros mostraron nuevos uniformes para la temporada de 1978. Los uniformes mostraban un color azul intenso en cuello y brazos. En gira, los uniformes eran de color azul pálido, por primera vez, tenían el nombre de la ciudad: "MILWAUKEE" a nivel del pecho y dirigidos hacia arriba. Esta temporada fue la introducción del logo que definía al club: "M" y "B" en el guante de béisbol. El logo fue diseñado por Tom Meindel, un estudiante de historia del arte en la Universidad de Wisconsin-Eau Claire. La gorra de casa era de un color azul intenso y en gira era de color azul con amarillo frontal. Posteriormente tuvieron un panel blanco. El club conservó estos colores hasta la temporada de 1982. Solo se realizaron cambios menores hasta 1990. El color del uniforme de gira, cambios a gris en 1985, mientras que el azul-amarillo-azul en la gorra, fue abandonado al año siguiente, con un color blanco frontal.


title: Milwaukee Brewers

text: En 1990, los Cerveceros hicieron una modificación importante en sus uniformes, con jersey con botones inferiores (el último equipo de la Liga Americana en hacerlo). Los uniformes individuales mostraban otros cambios. En casa el azul fue colocado en las letras ("CERVECEROS") BREWERS las cuales tuvieron una escritura versión script similar al mismo tipo de escritura utilizada en los uniformes de gira, con cambios del azul-amarillo-azul y azul-blanco-amarillo.


title: Milwaukee Brewers

text: En 1994, celebrando los 25 años de béisbol de los Cerveceros, el equipo tuvo cambios radicales en sus uniformes. Se creó un guante de béisbol con una pelota al cual se le hicieron cambios, siendo reemplazado por una "M" y "B" estilizada y un par de bates cruzados teniendo a espaldas el diamante del parque. El azul real fue cambiado al azul marino, mientras que el amarillo fue cambiado al oro. Un verde bosque fue agregado como tercer color. Los jerséis mostraban efectos retro alrededor del collar, botones y brazos, algo muy popular en la década de 1990s. Los uniformes tenían el mismo estilo de letras y un nuevo logo en la gorra con las letras estilizadas de "BREWERS" (CERVECEROS) y el letrero "MILWAUKEE" de color gris en la gira. Para ese tiempo, un nuevo jerséis alternativo fue introducido. Este era de color azul marino con el letrero "BREWERS" (CERVECEROS), en el frente y el logo de Brewers en el lado izquierdo en su parte baja. Estos uniformes fueron también los primeros en la historia de la franquicia en tener el nombre de los jugadores en la espalda. La gorra de casa fue completamente azul marino mientras que la gorra de gira fue de color azul marino y en su parte superior el color verde bosque.


title: Milwaukee Brewers

text: En 1997, los uniformes fueron modificados, cuando el logo principal de las gorras, fue reemplazado con una "M" y el jersey alternativo fue retirado. Todas las gorras azules se utilizan en casa junto con los uniformes, mientras que las gorras que tenían el color verde, fueron cambiadas al azul marino.


title: Milwaukee Brewers

text: El inicio de la temporada del año 2000, coincidió con la inauguración anticipada del Miller Park. por lo cual los Cerveceros cambiaron sus uniformes otra vez. El letrero frontal con letras en bloque, fue reemplazado por "Brewers" con letra script flotante. El verde fue retirado como tercer color. El logo de la gorra, fue una "M" script, similar al logo del Miller Park, con un desplazamiento hacia la izquierda que simbolizada los fabricantes de cerveza de Milwaukee. El uniforme de casa, mostraba cambios importantes como el logo de la gorra que tenía un color oro detrás del estado de Wisconsin, donde se mostraban los Cerveceros. Los uniformes de gira fueron de color gris y mostraban el mismo letrero en script: "Brewers" en el frente y en su parte izquierda letra en script: "Milwaukee". Tuvieron también un uniforme alternativo con un jersey de color azul marino que tenían el mismo detalle que los jersey de casa.


title: Milwaukee Brewers

text: Con este tipo de uniformes, se hizo la apertura del Miller Park. El Big Blue había colapsado en julio de 1999 con el costo de las vidas de tres trabajadores y daños del lado de la primera base del estadio, adelantando la inauguración del Miller Park por un año, por lo tanto los uniformes debutaron en el Milwaukee Country Stadium a finales del año.


title: Milwaukee Brewers

text: En el año 2005, los Cerveceros introdujeron los Retro Sundays (domingos retro), mostrando los Cerveceros los uniformes con el logo de la "bola en el guante". Estos uniformes son similares a los uniformes utilizados de 1978 a 1989, pero con alguna modificación reciente, como los botones insertados en los jerséis, nombres de los jugadores en la espalda y el logo de la "bola en el guante", en el lado izquierdo. En el año 2007, los días retro fueron cambiados de domingo a viernes, aunque podían usar fuera de estos días uniformes retro cuando el pitcher inicialista lo deseara. En el 2010, los Cerveceros debutaron un nuevo jersey alternativo para la gira el cual al igual que otros jerséis, es de color azul marino, con la palabra escrita en el frente en scrip de "Milwaukee". En el año 2013, un jersey alternativo en color oro con el título en el frente de "Brewers" fue añadido.


title: Milwaukee Brewers

text: Durante el fin de la temporada del 2013, los fanáticos decidieron elegir el uniforme del equipo que utilizaría en casa. Fueron tres finalistas dando oportunidad a los fanáticos de votar mediante sitio web de los Cerveceros. El uniforme ganador fue diseñado por Ben Peters de Richfield, Minnesota el cual recibió la invitación de asistir a dos juegos de primavera como invitado.


title: Milwaukee Brewers

text: Tres Cerveceros han sido ganadores del MVP (Jugador Más Valioso) durante su carrera con este equipo. Cuando estuvieron en la Liga Americana, Rollie Fingers pitcher relevista, obtuvo el premio en el año 1981 y Robin Yount shortstop recibió el honor en el año 1982 y en 1989. Ryan Braun ganó el MVP pero de la Liga Nacional en el año 2011. Dos pitchers han ganado el trofeo Cy Young que se otorga al mejor pitcher. En la Liga Americana en 1981, lo ganó Rollie Fingers, extraordinario pitcher relevista que llegó a tener el récord de juegos salvados, récord que actualmente pertenece a Mariano Rivera y Pete Vucovich pitcher abridor el cual lo ganó en el año 1982. Dos jugadores han sido nombrados Novatos del Año: Pat Lisach quién ganó el reconocimiento en el año 1992 por la Liga Americana y Ryan Braun quién lo ganó por la Liga Nacional en el año 2007, cuando los Cerveceros pasaron a pertenecer a la Liga Nacional.


title: Milwaukee Brewers

text: Son cinco los números retirados por los Cerveceros, dando el número 50 como un lugar en el Círculo de Honor de los Cerveceros para Bob Uecker el dual tiene medio siglo en el béisbol. El número 17 está fuera de circulación desde el retiro de Jim Gantner en 1992. La única vez que fue utilizado después de 1992 fue de 1996 a 1997, cuando él regresó como entrenador de la primera base. El número 28 no ha sido reutilizado desde el año 2011 cuando Prince Fielder dejó al equipo.


title: Milwaukee Brewers

text: Los siguientes jugadores de los Cerveceros fueron elegidos para el Salón de la Fama del Béisbol, alguno de ellos jugaron toda su carrera con el equipo y otros la terminaron aquí.


title: Milwaukee Brewers

text: No hay ningún jugador, mánager o ejecutivo con este equipo que haya jugado con los Pilotos de Seattle y que fuera elegido para el Salón de la Fama.


title: Milwaukee Brewers

text: A través de las 46 temporadas que han jugado, los Cerveceros de Milwaukee han tenido a 18 mánager. El mánager actual es desde la temporada 2015, Craig Counsell.


title: Leyenda negra de la Inquisición española

text: La leyenda negra de la Inquisición española es un término utilizado por aquellos autores que consideran la existencia de una imagen fantaseada o exagerada de la Inquisición española como epítome del terror y la barbarie humana. Como tal, forma parte de la leyenda negra española y es una de sus fracciones más recurrentes.


text: Edward Peters la define como «un cuerpo de leyendas y mitos que, entre los siglos y , establece el carácter percibido de los tribunales inquisitoriales y que han influido sobre todo intento posterior de recuperar la realidad histórica».


text: Durante el proceso inicial de creación de la Leyenda Negra en la Europa no ibérica, la persecución medieval de herejes o la de moriscos y judaizantes no levantó críticas importantes. Kamen da dos orígenes a la Leyenda Negra de la Inquisición española. Por una parte, un origen católico en Italia y, por otra, un origen protestante en la Europa central y septentrional.


text: La influencia primero aragonesa y luego española en la Península Itálica llevó a la opinión pública, incluyendo al papado, a ver a los españoles como una amenaza. Se cultivó una imagen desfavorable de España que naturalmente acabó incluyendo una visión negativa de la Inquisición. Revueltas contra la Inquisición en territorios de la Corona Española en Italia se produjeron en 1511 y 1526 en Sicilia y simples rumores de la introducción causaron revueltas en Nápoles en 1547 y 1564.


text: Los embajadores de los gobiernos italianos independientes promovían la imagen de una España pobre y atrasada dominada por una tiránica Inquisición. En 1525, Contarini, embajador de Venecia, comenta que todos tiemblan ante la Inquisición. El embajador Tiépolo escribe en 1563 que todos tienen miedo a su autoridad, que tiene poder absoluto sobre la propiedad, la vida, el honor e incluso las almas de los hombres. Además insiste en que el rey la favorece para controlar mejor a la población. El embajador Soranzo afirma en 1565 que la autoridad de la Inquisición trascendía la del rey. Guiciardini, embajador de Florencia en la corte de Carlos I, dice de los españoles "en apariencia religiosos, pero no en la realidad", casi las mismas palabras de Tiépolo en 1563.


text: Los italianos veían en general a la Inquisición como un mal necesario para los españoles, cuya religiosidad era dudosa, por no decir falsa, tras siglos de mezcla con judíos y moros. De hecho, a partir de 1492 "marrano" pasó a ser sinónimo de español y al papa Alejandro VI se le llamaba "marrano circuncidado". La Inquisición, se decía, aunque bien necesaria para los españoles, no era más que una treta para robar el dinero de los judíos y no tenía nada que buscar en territorio italiano, donde no era necesaria. Cuando la Inquisición comenzó a perseguir a luteranos, la explicación fue que los españoles eran por naturaleza más dados a la herejía.


text: En el norte de Europa fue el enfrentamiento religioso y la amenaza del poder imperial español los que dieron nacimiento a la Leyenda Negra, ya que el pequeño número de protestantes que fueron ejecutados por la Inquisición no hubiera justificado una campaña de ese tipo. Los protestantes, que habían empleado la imprenta con éxito para difundir sus ideas, intentaron ganar con propaganda la guerra que no podían ganar por las armas.


text: Por una parte, los teólogos católicos tachaban de advenedizos a los protestantes, que, al contrario que la Iglesia católica, no podían demostrar su continuidad desde tiempos de Cristo. Por otra, los teólogos protestantes razonaban que esto no era cierto, que la suya era la Iglesia auténtica que había sido oprimida y perseguida por la Iglesia Católica a lo largo de la historia. Este razonamiento, que sólo fue esbozado por Lutero y Calvino, fue completado por la historiografía protestante posterior, identificándose con Wyclif o los lollards de Inglaterra, los husitas de Hungría y los valdenses de Francia. Esto, a pesar de que los herejes en el siglo XVI no sólo eran perseguidos en países católicos, sino también en los países protestantes. A finales del siglo XVI las confesiones protestantes se habían identificado con las herejías de épocas anteriores y se autodefinían como mártires.


text: Cuando comenzaron las persecuciones de protestantes en España, la hostilidad que había hacia el "papismo" se extendió inmediatamente al rey de España, del que dependía la Inquisición, y a los dominicos, que la dominaban. Al fin y al cabo, la mayor derrota que habían sufrido los protestantes había sido a manos de Carlos I de España en la batalla de Mühlberg en 1547. Una imagen de España, en parte promovida por la corona española, como adalid del catolicismo se extendió por toda Europa.


text: Esta identificación de los protestantes con las herejías desde la época de la conversión del Imperio romano hasta el siglo XV llevó a la creación de "martirologios" en Alemania e Inglaterra, colecciones de vidas de mártires descritas con mucho morbo, a menudo profusamente ilustradas, que circularon entre las clases más populares y que insuflaban la indignación contra la Iglesia Católica. Uno de los más famosos y el que más influencia tendría fue el "Book of Martyrs" ("El libro de los mártires", 1554) de John Foxe (1516 – 1587). Foxe dedica un capítulo entero a la Inquisición española, el "The execrable Inquisition of Spayne".


text: En el texto se encuentran muchos de los elementos que se repetirán más adelante: cualquiera puede ser juzgado por cualquier nimiedad, la Inquisición no puede equivocarse, los acusados lo son a menudo por dinero, envidia o para ocultar acciones de la Inquisición, si no encuentran pruebas se inventan, los prisioneros son aislados sin ningún contacto exterior en calabozos oscuros donde sufren horribles torturas, etc. Foxe ya advertía que la funesta institución podría introducirse en cualquier país que aceptara el catolicismo.


text: Otro libro que tuvo mucha influencia fue el "Sanctae Inquisitionis Hispanicae Artes" ("Exposición de algunas mañas de la Santa Inquisición Española") publicado en Heidelberg en 1567 bajo el seudónimo de Reginaldus Gonzalvus Montanus. Parece que Gonzalvus era un seudónimo de Antonio del Corro, un teólogo protestante español exiliado en los Países Bajos. Del Corro añadió credibilidad a su relato por el conocimiento que tenía del tribunal. El libro fue un éxito inmediato, entre 1568 y 1570 hubo dos ediciones en inglés, una en francés, tres en holandés, cuatro en alemán y una en húngaro, y continuó publicándose y citándose hasta el siglo XIX. El relato, en general correcto, toma la forma de un prisionero que pasa por todas las etapas del proceso y, sobre todo, el interrogatorio, permitiendo al lector identificarse con la víctima. Esta corrección de la descripción oculta que del Corro presenta algunas de las prácticas más extremas de la Inquisición como la regla, a todo acusado como inocente, a todo oficial de la Inquisición como taimado y vano y cada paso en el proceso como una violación de la ley natural. Del Corro, que alababa el propósito inicial de la Inquisición, es decir, perseguir a los falsos conversos, no había previsto el uso de su libro en la Leyenda Negra, de forma similar a lo que ocurrió con Bartolomé de las Casas. Estaba convencido de que la Inquisición había sido convertida por los monjes dominicos en algo execrable del que Felipe II no conocía su funcionamiento real y de que el pueblo español se oponía a la funesta institución.


text: A partir de los años 1559 a 1562 aparecieron unos libros que presentaban a la Inquisición como una amenaza a las libertades europeas. Estos escritos razonaban que los países que aceptaran la religión católica no sólo perderían sus libertades religiosas, sino las civiles también a través de la Inquisición. Para ilustrar sus puntos describían autos de fe y torturas y empleaban abundantemente relatos de huidos de la Inquisición dispuestos a contar su historia. La Reforma era vista como una liberación del alma humana de la oscuridad y la superstición.


text: Francia, Gran Bretaña y los Países Bajos poseían las prensas más activas del continente y las emplearon eficazmente para defenderse cuando se consideraron amenazados. Los documentos generados entre los años 1548 y 1581 se convertirían en referencia y base para estudios de historiadores posteriores.


text: En los Países Bajos, ya desde el reinado de Carlos I y a pesar de que el mismo Felipe II había asegurado que la Inquisición Española no era exportable, muchos holandeses temían que el rey intentase introducirla para reducir sus libertades. Felipe II reconocía que los Países Bajos ya tenían una inquisición propia "más despiadada que la de aquí": los tribunales de Amberes ejecutaron entre 1557 y 1562 a 103 herejes, más de los que murieron en toda España en ese período. Varios cambios en la organización de la Inquisición neerlandesa incrementaron los miedos, tanto a la Inquisición Española como a la forma local, y fue acrecentando la oposición durante el siglo XVI, hasta el punto que se temía la anarquía si no se legalizaba el calvinismo.


text: Este temor fue manipulado por protestantes y aquellos que promovían la independencia de los Países Bajos en panfletos como "De la no cristiana, tiránica Inquisición que persigue la fe, escrito desde los Países Bajos" (1548) o "La forma de la Inquisición Española introducida en la Baja Alemania en el año 1550". En 1570, los refugiados religiosos presentaron en la Dieta Imperial el documento "Una defensa y declaración verdadera de las cosas que han ocurrido recientemente en los Países Bajos" en el que no sólo describían los crímenes realizados contra los protestantes, sino que también acusaban a la Inquisición Española de incitar las revueltas en los Países Bajos para forzar a Felipe II a ejercer mano dura, además de acusarla de la muerte del príncipe Don Carlos.


text: Uno de los documentos más famosos y que más influencia tuvieron fue la "Apología del príncipe d'Orange" de 1581, la respuesta de Guillermo de Orange a la expulsión que Felipe II había ordenado en su contra, aunque parece que el texto no lo redactó él mismo, sino su capellán Pierre L’Oyseleur, señor de Villiers. El texto se tradujo inmediatamente a otras lenguas y circuló por los países fronterizos con Holanda; en español solo existe una traducción de la época, de 1581. El documento se puede considerar como el comienzo de la Leyenda negra de Felipe II, aunque también trata de la Inquisición y la libertad religiosa. La "Apología" es un resumen de toda la propaganda antiinquisitorial y antiespañola que había circulado en los 40 años anteriores, reunida para justificar la independencia de los Países Bajos. Afirma que la quema de herejes es un pasatiempo natural de los sanguinarios españoles, que divertía especialmente al Duque de Alba. Además añade que la mayoría de los españoles, y en especial la nobleza, tienen sangre judía o mora.


text: La rivalidad política entre España e Inglaterra, con el intento de invasión de Gran Bretaña por Felipe II como fondo, estimularon la propaganda antiespañola de guerra.


text: En Inglaterra, los monarcas católicos habían creado tribunales religiosos para luchar contra la herejía, los últimos creados por María Tudor. Los reyes anglicanos, sobre todo Isabel I de Inglaterra, prefirieron crear tribunales civiles para reprimir a los disidentes religiosos, ante todo a los católicos, distanciándose de las prácticas anteriores. Se identificó a los herejes católicos con traidores, empleando un sistema que no se distinguía mucho del de la Inquisición. Se llegó al extremo de secuestrar en los Países Bajos a un jurista católico inglés, John Story, y llevarlo a Inglaterra para ser torturado, acusado de traición y conspiración y ser ejecutado. El sistema por el que el gobierno insistía en juzgar a rebeldes, no a herejes, se mantuvo hasta el reinado de Jacobo I y permitía mantener a la Inquisición como una institución claramente católica, identificada con España y Roma.


text: Así, los fanáticos religiosos obtuvieron el apoyo de otros más moderados y sobre todo del gobierno, que financiaba panfletos y publicaba edictos. Durante la época se publicaron y tradujeron numerosísimos panfletos, de entre los que destaca "A Fig for the Spaniard". También contribuyó Antonio Pérez, que, residente en Inglaterra en la época, publicó en 1598 "A treatise Paraenetical". En el texto Pérez repite la imagen de Felipe II y de la Inquisición que ya había dado a conocer Guillermo de Orange, confiriendo un cariz trágico al personaje de Don Carlos y de fanatismo religioso a Felipe II y a la Inquisición, que perdurará hasta la época moderna.


text: Parafraseando a Peters, todos estos factores se juntaron a finales del siglo XVI para crear en Europa una imagen de España que ennegrecía el carácter de los españoles y sus dirigentes, hasta el punto de que España se convirtió en el símbolo de todas las fuerzas de represión, brutalidad, intolerancia religiosa y política y atraso intelectual y artístico durante los siguientes siglos. A este proceso es al que se llama "leyenda negra española" en la historiografía española.


text: Ya desde el siglo XVI algunos pensadores católicos y protestantes habían comenzado a discutir sobre la libertad de conciencia, pero el movimiento fue marginal hasta principios del siglo XVII. Se afirmaba que los Estados que realizaban persecuciones religiosas no sólo eran poco cristianos, sino que además eran ilógicos, puesto que actuaban basándose en una conjetura y no a una certeza. Estos pensadores atacaban a cualquier tipo de persecución religiosa, pero la Inquisición se les ofrecía como un blanco perfecto de sus críticas. Tales puntos de vista serán defendidos sobre todo por pensadores de corrientes religiosas minoritarias, "disidentes", como remonstrantes, anabaptistas, cuáqueros, unitarios, menonitas, etc. Así, por ejemplo, Philipp van Limborch, el primer gran historiador de la Inquisición era remonstrante, y Gilbert Brunet, historiador inglés de la Reforma, latitudinario.


text: Hacia finales del siglo XVI, las guerras de religión habían dejado claro que los intentos de conseguir Estados religiosamente uniformes estaban abocados al fracaso. Los intelectuales empezaron en los Países Bajos y en Francia a afirmar que un Estado debía ocuparse del bienestar de sus ciudadanos aun a costa de permitir que la herejía se extendiera; tolerancia a cambio de paz social. Estas ideas se habían extendido hacia finales del siglo XVII por la Europa Central y ya comenzaba a pensarse que la diversidad era más "natural" que la uniformidad, y que, de hecho, la uniformidad perjudicaba la riqueza de un pueblo. España, que había entrado en decadencia económica a mitad del siglo XVII, era la demostración: la expulsión de los judíos y otros ciudadanos industriosos, ricos y leales sería la causa última. Además, en el caso español, las confiscaciones y multas de la Inquisición agravarían el problema, ya que dirigían el dinero hacia áreas no productivas de la Iglesia.


text: La Inquisición se convirtió así en un enemigo del Estado y como tal se reflejó en los tratados económicos y políticos de la época. En 1673, Francis Willoughby en su "A Relation of a Voyage Made through a Great Part of Spain" ("Un relato de un viaje por gran parte de España") concluye lo siguiente:


text: Entre las sociedades europeas liberales se empezó no sólo a despreciar a aquellas otras que mantenían la uniformidad, sino que fueron objeto de análisis social. La existencia de la Inquisición en Portugal, España y Roma solo podía explicarse por el empleo de la fuerza o porque el espíritu de la gente estaba debilitado, pero nunca por voluntad propia. Esta debilidad, combinada con la fuerza de la Inquisición, desembocaría en estos países en una falta de imaginación, aprendizaje, ciencia, literatura y artes. España, a pesar del Siglo de Oro y de que la Inquisición en general se enfocaba exclusivamente a asuntos doctrinales, es representada a partir del siglo XVII como un país sin literatura, arte o ciencias.


text: Así, a partir del siglo XVII, se incluye el "carácter español" dentro del análisis de la Inquisición. Este supuesto "carácter español" se verá publicitado en el género literario más popular de la época: los relatos de viajes. Uno de los primeros y el más influyente fue el relato de la Condesa d'Aulnoy de 1691, en el que se ennegrece de forma consistente todos los logros españoles en las artes y las ciencias. A partir del siglo XVIII hay que añadir a la lista a Juan Álvarez de Colmenar (1701), Jean de Vayarac (1718), Pierre-Louis-Auguste de Crusy, marquis de Marcillac, Edward Clarke, Henry Swinburne, Tobias George Smollett, Richard Twiss e innumerables otros que extienden la Leyenda Negra. Se ha señalado que los escritores de la Ilustración obtuvieron su conocimiento sobre España de estos relatos.


text: Uno de los críticos más importantes de las persecuciones religiosas y de la Inquisición fue Pierre Bayle (1647-1706). Bayle basa muchas de sus ideas de los pensadores "disidentes" de principios de siglo y fundamenta su filosofía en el escepticismo y en la convicción de que la conciencia individual en asuntos religiosos no debe ser nunca forzada. Basa su conocimiento de España y los españoles en parte en los relatos de la Condesa d'Aulnoy y fue él quien reunió los diversos argumentos de la Leyenda en un todo, en un envoltorio literario salpicado de ironía, lógica, evidencias cartesianas y un cierto gusto por lo escandaloso, que lo convertía en una lectura popular.


text: Montesquieu ve en España el perfecto ejemplo de la mala administración de un Estado bajo influencia del clero. De nuevo, la Inquisición será la culpable de la ruina económica de los Estados, la gran enemiga de la libertad política y de la productividad social, y no sólo en España y Portugal, sino en toda Europa, señalando el peligro de que otros Estados pudieran verse "contagiados". Describe al inquisidor como un ser "separado de la sociedad, desgraciado de condición, privado de todo tipo de relaciones, de forma que será duro, despiadado e inexorable...". En su libro "El espíritu de las leyes" dedica el capítulo XXV.13 a la Inquisición. El capítulo está escrito en forma de llamada de atención de una joven judía que fue quemada por la Inquisición en Lisboa. Montesquieu es por tanto uno de los primeros en señalar a los judíos como víctimas, aunque no defienda los argumentos teológicos de su protagonista en lidia con los Inquisidores, sino que los rechaza en notas de pie de página. Sin embargo, el mensaje está claro: la Inquisición es anacrónica, irracional e irreligiosa.


text: Ningún autor del siglo XVIII contribuyó tanto a desacreditar la persecución religiosa como Voltaire. Voltaire unió los argumentos religiosos y filosóficos de Bayle y los económicos y políticos de Montesquieu para crear definitivamente el mito moderno de "La Inquisición", metonimia de todas las peores formas de persecución religiosa. Voltaire no tuvo un conocimiento profundo de la Inquisición hasta ya entrado en años, pero la usó a menudo para afilar su sátira y ridiculizar a sus oponentes, como lo muestra su Don Jerónimo Bueno Caracúcarador, inquisidor que aparece en "Histoire de Jenni" (1775). Incluso en "Candide" (1759), una de sus obras más conocidas, no demuestra un conocimiento del funcionamiento de la Inquisición más allá de la que proporcionan libros de viajes y de historia general. "Candide" incluye su famosa descripción de un auto de fe en Lisboa, una joya de la sátira, con la que introduce la Inquisición en la comedia. Los ataques de Voltaire a la Inquisición se hicieron más serios y agudos a partir de 1761. Demuestra una mejor comprensión y conocimiento de los mecanismos internos del tribunal, probablemente gracias al trabajo del abate Morellet, que empleó extensamente, y al conocimiento directo de algunos casos, como el de Gabriel Malagrida, cuya muerte en Lisboa levantó una ola de indignación en Europa.


text: También en el siglo XVIII, el abate Morellet publicó sus "Petite écrit sur une matière intéresante" y "Manuel des Inquisiteurs" (1762). Ambas obras extraían y resumían la parte más oscura de la Inquisición y se fijaban en el uso del engaño para obtener condenas, dando a conocer procedimientos que incluso los más acérrimos enemigos de la Inquisición ignoraban.


text: El abate Guillaume-Thomas Raynal consiguió una fama equivalente a la de Montesquieu, Voltaire o Rousseau con su libro "Histoire philosophique et politique des établissements et du commerce des européens dans les deux Indes", hasta el punto de que en 1789 se le consideraba uno de los padres de la Revolución francesa. Esta "Historia de las Indias" consiguió fama gracias a la censura, y varias ediciones fueron publicadas en Ámsterdam, Ginebra, Nantes y La Haya entre 1770 y 1774. Como no podía ser menos, el libro también trata sobre la Inquisición. En este caso Raynal no le reprocha las muertes ni la tortura, sino que admite que gracias a ella España no sufrió guerras de religión. Sin embargo, la culpa de matar la vida intelectual española: "elle [l'Espagne] resta stupide dans une profonde ignorance". Opina que para devolver a España al concierto de las naciones es necesario eliminar la Inquisición, para que sea posible traer a extranjeros de todas las creencias, que son los únicos que pueden conseguir "buenas manufacturas" en un tiempo razonable; los obreros indígenas tardarían siglos en conseguir lo mismo.


text: Una de las obras más importantes del siglo, "L'Encyclopédie", también dedica una de sus entradas a la Inquisición. El artículo fue escrito por Louis de Jaucourt, hombre de ciencias que había estudiado en Cambridge y que había escrito asimismo la mayoría de los artículos sobre España. El caballero Jaucourt no era muy afecto a España y en muchos de los artículos que escribe aprovecha para lanzar invectivas. Lo hace en los artículos España, Iberia, Países Bajos, lana, monasterio, título (se refiere a los nobiliarios), etc.; quema de la que sólo se salva el artículo sobre el vino, en el que alaba los vinos españoles, aunque al final avisa de que su abuso puede causar enfermedades incurables.


text: El artículo sobre la Inquisición está claramente tomado de los textos de Voltaire. Por ejemplo, la descripción del "auto de fe" se basa en la dada por Voltaire en su "Cándido". El texto en sí es un ataque feroz contra España:


text: Tras la publicación de "L'Encyclopédie" se acometió un proyecto más ambicioso, el de la "Encyclopédie méthodique", una enciclopedia en 206 volúmenes. El artículo sobre España fue escrito por Masson de Morvilliers y naturalmente también menciona a la Inquisición. Avanza la teoría de que la monarquía española no es más que el juguete de la Iglesia y concretamente de la Inquisición. Es decir, la Inquisición sería el auténtico gobierno de España. Explica en parte la crueldad de la Inquisición española por la rivalidad entre franciscanos y dominicos: en Venecia y Toscana la Inquisición estaba en manos de franciscanos y en España de los dominicos, que "para distinguirse en ese odioso cometido, se dejaron llevar a excesos inauditos". Escribe, también, una leyenda sobre Felipe III que al ver morir a dos reos comenta: "¡He aquí a dos hombres desgraciados que mueren por una cosa en la que creen!" La Inquisición, que fue informada, exigió del rey una sangría, cuya sangre fue luego quemada.


text: El historiador Ronald Hilton le ha dado mucha importancia a este tipo de imagen de España del siglo XVIII. Habría proporcionado el entramado ideológico a Napoleón para su invasión en 1807: la iluminada Francia lleva su luz a la atrasada y oscura España. De hecho, una de las reformas que Napoleón introdujo en España fue la eliminación de la Inquisición.


text: Así, el reverendo Ingram Cobbin, en una reedición del siglo XIX del "The Book of Martyrs" de Foxe, podía contar a sus lectores los relatos más fantásticos sobre lo que encontraron en las celdas del tribunal de la Inquisición las tropas francesas que ocuparon Madrid:


text: Al igual que Inglaterra había usado la Leyenda Negra como arma política en el siglo XVI, Estados Unidos la utilizó durante la guerra de Cuba. De Robert Green Ingersoll (1833–1899), político y orador estadounidense, son las siguientes palabras:


text: En Estados Unidos, en el siglo XIX, el conocimiento de la Inquisición estaba permeado por escritores polémicos protestantes e historiadores como William H. Prescott y John Lothrop, cuya ideología había influenciado el relato. Junto con los mitos tejidos en torno a la quema de brujas en Norteamérica, el mito de la Inquisición se mantuvo como una malévola abstracción, sustentada en el anticatolicismo. A pesar de los trabajos de Lea y el alemán Joseph Hansen, la situación se mantuvo, apoyada por multitud de obras literarias y del cine, por lo menos hasta la década de 1960 e incluso hasta la actualidad, como se puede comprobar en la obra de Dave Hunt.


text: Según Peters, los términos "inquisición", "inquisitorial" y "caza de brujas" comenzaron a generalizarse en la sociedad estadounidense en los años cincuenta del siglo XX para referirse a la opresión de su gobierno, tanto pasada como presente, posiblemente por influencia de los autores europeos contemporáneos. Carey McWilliam publicó en 1950 "Wich-Hunt: The Revival of Heresy" ("Caza de brujas: el renacimiento de la herejía") un estudio sobre el Comité de Actividades Antiestadounidenses, en la que hace amplio uso de "La Inquisición" para entender el fenómeno contemporáneo de la histeria anticomunista. El eco de la obra se vería ampliado posteriormente con "The American Inquisition, 1945-1960" de Cedric Belfrage e incluso llegará hasta 1982 con la obra "Inquisition: Justice and Injustice in the Cold War" ("Inquisición: justicia e injusticia en la Guerra Fría") de Stanley Kutler. El término "inquisition" se ha generalizado tanto que se emplea como sinónimo de "investigación oficial, especialmente de tipo político o religioso, caracterizado por su falta de respeto por los derechos del individuo, prejuicios por parte de los jueces y castigo cruel".


text: El grado de aceptación de la Inquisición por el pueblo resulta difícil de evaluar. Kamen trata de resumir esta situación diciendo que la Inquisición era considerada como un mal necesario para mantener el orden. Y no es que no hubiera críticas al Tribunal, que las hubo y muchas, como se puede leer en los archivos de la misma Inquisición, pero estas críticas no se consideran como pertenecientes a la Leyenda Negra. Por ejemplo Alonso de Virués, humanista y obispo, criticaba en 1542 la intolerancia y a aquellos que usan las cadenas y el hacha para cambiar la disposición del alma; Luis de Granada criticaba en 1542 a los que por celo equívoco cometen pecados contra moros, judíos o gentiles; Juan de Mariana, a pesar de apoyar a la Inquisición, criticaba la conversión forzada y la creencia en la limpieza de sangre.


text: A partir del siglo XVIII la opinión pública, gracias a los contactos con el extranjero, comenzó a cambiar lentamente y aparece la Leyenda Negra en España. La libertad religiosa y de pensamiento de Francia era mirada con interés, y las víctimas iniciales, conversos y moriscos, habían desaparecido. Empezaron a aparecer intelectuales ilustrados, como Pablo Olavide y más tarde Campomanes y Jovellanos, que echaban en cara a la Inquisición el injusto trato dado a los conversos. También se publicaron obras como "Auto de fe celebrado en la ciudad de Logroño" (1811) de Moratín, en la que se relata la historia de un juicio masivo contra unas brujas que se realizó en Logroño, comentado con notas satíricas por el autor. Sin embargo, estos intelectuales liberales, una parte de los cuales estaba en el gobierno, no eran revolucionarios y se preocupaban por mantener la estabilidad social.


text: La Inquisición dejó de funcionar en la práctica hacia 1808, durante la Guerra de Independencia Española, al ser abolida por el gobierno de ocupación francés, pero se mantuvo como institución hasta 1834.


text: A comienzos del siglo XIX aparece en España y Francia una escuela de historiadores liberales, los primeros en hablar de la decadencia española, que consideraba responsable a la Inquisición de esta decadencia económica y cultural, y de todos los males que aquejaban al país. Otros historiadores europeos retomarían el tema más tarde, y esta posición puede seguir observándose en la actualidad. Esta escuela de pensamiento afirmaba que la expulsión de los judíos y la persecución de los conversos habría llevado al empobrecimiento y la decadencia de España, además de la destrucción de la clase media. Este tipo de autores son los que harían exclamar a Menéndez y Pelayo


text: Esta corriente de pensamiento, junto con los demás elementos de la Leyenda Negra, pasarían a formar parte de la ideología del anticlericalismo español de finales del siglo XIX y principios del XX. El anticlericalismo formaba parte de muchas otras ideologías de la izquierda, como el socialismo, el comunismo y el anarquismo. Así, Fernando Garrido, diputado socialista, decía en abril de 1869, que la Iglesia había utilizado al "Tribunal de la Inquisición como instrumento para conseguir sus fines. Con él amordazó la libertad de expresión e impidió la difusión de la verdad. Ello supuso un rígido despotismo durante tres siglos y medio de historia española".


text: Hacia el siglo XVII ya existía un volumen suficiente de materiales sobre la Inquisición como para que los autores de teatro y novela tuvieran un terreno fértil en el que cosechar sus argumentos y personajes. Los martirologios de los siglos XVI y XVIII y la literatura de viajes y los relatos de testigos de los siglos XVI y XVII fueron la inspiración para autores de ficción que a menudo afirmaban contar la «historia verdadera».


text: De entre los relatos de testigos, reales o inventados, al ejemplo ya mencionado de Antonio del Corro, merece la pena destacar el de Anthony Gavin, que publicó en 1726 "Master-Key to Popery" ("Clave maestra del papismo", edición en francés en 1726, en inglés en 1729). El libro es una crítica feroz al catolicismo y el capítulo dedicado a la Inquisición fue especialmente popular. En otro relato anterior, cuenta que cuando las tropas francesas entraron en el palacio de la Inquisición en Zaragoza, liberaron 400 prisioneros y un harem de 60 jóvenes mujeres, entre las que se encontraba Madame Faulcault, a la que encontró en Francia y que fue quien le relató la historia. Posiblemente sea la primera historia que contiene el tema del inquisidor cruel y libidinoso.


text: Hacia la mitad del siglo XVIII cambiaron los gustos del público, los romances de aventuras dejaron paso a las novelas de sentimientos. Es la época de la creación de la novela gótica, especialmente popular en Inglaterra ("Gothic novel") y en Alemania ("Schauerromantik"); también la hubo en Francia ("roman noir"). Este tipo de novela se caracteriza por transcurrir su acción en un Medioevo indeterminado en el que se contrastan el terror del marco escénico – viejas ruinas, naturaleza salvaje, conventos, calabozos, etc. – y de los personajes – fanáticos religiosos, padres descastados, religiosos católicos, sobre todo inquisidores y jesuitas – con la inocencia del protagonista, jóvenes virtuosos, «naturales», de gran sentido común y de religiosidad benévola. Todas estas novelas presentan a la Inquisición y a los inquisidores con un anticatolicismo muy del siglo XVIII y muy británico. Las diferentes inquisiciones se funden en un todo único, basado claramente en el modelo español, en un modelo en el que destaca el secretismo y la austeridad implacable del tribunal, que a pesar de la irracionalidad teológica, los procedimientos injustos y la implacable persecución de sus víctimas, sirve a menudo de justicia literaria.


text: Una de las primeras novelas góticas en las que aparece la Inquisición es "Der Geisterseher" ("El que ve fantasmas"; 1787-1789) de Schiller, aunque en este caso se trate de la Inquisición veneciana. La primera novela en explotar a fondo el tema es "The Monk" ("El monje"; 1796) de Matthew Lewis, a la que siguieron muchas otras. Esta forma de la novela gótica acabaría con la aparición de sátiras que ponían de relieve los elementos más absurdos de las tramas.


text: La obra que más influencia tendría es "The Pendulum" ("El pozo y el péndulo") de Edgar Allan Poe, publicada en 1843. Poe se basa firmemente en otras historias de terror anteriores y en los libros de historia publicados en la Inglaterra del momento, relatando los horrores de la Inquisición desde el punto de vista de un prisionero que es expuesto a una muerte penosamente lenta y que será salvado finalmente por las tropas francesas del General Lasalle en su toma de Toledo.


text: La última gran novela gótica que se centra en "La Inquisición" será "The Vale of Cedars, or, The Martyr" ("El valle de los cedros, o La mártir"; 1850) de Grace Aguilar, escritora inglesa descendiente de judíos sefarditas. La novela marca la fusión de los tribunales y las sociedades secretas con "La Inquisición", además de ser la primera novela que trata el asunto desde un punto de vista judío.


text: A partir de comienzos del siglo XIX aparecen novelas en la literatura inglesa, francesa e italiana que muestran la degeneración sexual de figuras del antiguo régimen, es decir, la aristocracia y el clero, herederas del interés por la erótica y lo sexual aparecida en el siglo XVIII. Entre los personajes mostrados de esta forma estarán naturalmente también los inquisidores. Una de las primeras novelas en las que aparece el "inquisidor libidinoso" es "Cornelia Bororquia", atribuida a Luis Gutiérrez y publicada en París en 1801. Quizás la novela que mayor uso haga del personaje sea "Les mystères de l'Inquisition et autres societés secrets d'Espagne" (1844) de Madame de Suberwick, que escribía bajo el seudónimo Victor de Féréal. Estas novelas se caracterizan por «rehabilitar» al pueblo español; la Inquisición es atribuida a la Iglesia, a Santo Domingo y a reyes débiles que se agarran al poder. Al contrario que en la novela gótica, la Inquisición es mostrada de forma voluptuosa y excesiva, llena de hipocresía y codicia. En el caso de "Les mystères", al componente sádico y erótico, particularmente en las escenas de tortura de José-Paula, se une el mensaje político ilustrado antimonárquico y anticlerical. El tema del "inquisidor libidinoso" aparecerá de forma intermitente durante todo el siglo XIX.


text: Otro tema que beberá en las fuentes de la Leyenda Negra son las historias de "Don Carlos", el príncipe Carlos, hijo de Felipe II de España. Como se ha visto más arriba, Guillermo de Orange y Antonio Pérez prepararon el camino que seguiría César Vichard de Saint-Réal en 1672 con su obra "Dom Carlos". La obra, aunque en su mayoría fantástica, fue tomada por real por varios autores posteriores que retomarían la trama. Así, el "Don Karlos, Infant von Spanien" de Friedrich Schiller, publicada en 1787 y basada en la historia de Saint-Réal y en "History of Philip II" de Robert Watson. La Inquisición y en particular el Cardenal Gran Inquisidor no salen bien parados en la trama: su sombra se deja notar en toda la obra, a pesar de que su aparición es breve, y finalmente serán el instrumento de la muerte de Don Carlos. El impulso dado al tema por Schiller hará que se publiquen varias obras y alguna ópera con la misma historia, de las que la más famosa sin duda es el "Don Carlos" de Giuseppe Verdi.


text: Las primeras representaciones de la actividad inquisitorial ilustran pasajes de la vida de santo Domingo de Guzmán, como el "Auto de Fe presidido por Santo Domingo de Guzmán" de Pedro Berruguete, procedente del convento de Santo Tomás de Ávila, fundación de fray Tomás de Torquemada. En el siglo XVII, cuando los autos públicos de fe se hicieron raros y era mucho el tiempo que pasaba entre uno y otro, el propio Consejo de la Suprema encargó ilustraciones de ellos, que dejasen constancia y fiel testimonio del acontecimiento, como sucedió con el celebrado en la Plaza Mayor de Madrid en 1680, cuya pintura se encargó a Francisco Rizi.


text: La iconografía creada por pintores católicos y por la Inquisición misma fue adoptada a partir de finales siglo XVII por los enemigos de la institución, iconografía que fue ampliada con algunas otras imágenes que la Inquisición no hubiera permitido o que hubiera permitido solo de forma excepcional.


text: Uno de los primeros en añadir grabados en sus libros fue Charles Dellon, en su " L’inquisition de Goa. La relation de Charles Dellon", que fueron muy populares y se emplearon para ilustrar otros libros hasta el siglo XVIII. Pero las ilustraciones más utilizadas serán las que aparecen en "Mémoires Historiques" (1716) de Louis-Ellies Dupin, sobre todo la n.º 10 realizada por Bernard Picard que muestra una cámara de tortura de la Inquisición. La imagen de Picard surge de una tradición europea independiente que desde el siglo XV en adelante representa escenas de la pena capital en libros. La particularidad está en que Picard tomó imágenes de esa tradición y les añadió algunos elementos que la convertirían en parte de la iconografía de la Inquisición: un inquisidor sentado, un cura y un escriba. La imagen u otras copiadas de ella, es quizás una de las más famosas y que más han sido reproducidas.


text: A partir de 1810 cambió la representación de la Inquisición, al igual que en la literatura, hacia una más erótica y pasional. De nuevo, la obra que más ilustraciones tenía y que más circuló fue la de Féréal "Les mystères de l'Inquisition et autres societés secrets d'Espagne" (1844). Una de las características de estas gráficas es la imagen de la mujer inocente en peligro o en tormento, aprovechando incluso para mostrar desnudez.


text: Edward Peters, en su libro "Inquisition" (1989), persigue la transformación de la Leyenda Negra de la Inquisición dentro del arte, desde el siglo XIX hasta el siglo XX. Esta Leyenda Negra ya no es exclusivamente española, aunque se basa claramente en el modelo español de la Inquisición. Para Peters, la Leyenda Negra será universalizada en el siglo XIX por dos grandes artistas: Francisco de Goya y Dostoyevski.


text: El único gran pintor que empleó el tema de la Inquisición en su obra fue Goya. Será en sus apuntes, en el llamado Álbum C, realizados entre 1803 y 1824, en los que expresará con más libertad y furia su resentimiento hacia la Inquisición, señalando la frivolidad con que la Inquisición perseguía a sus víctimas. Uno de los apuntes más sobrecogedores es el de Galileo, "Por descubrir el mobimiento (sic) de la tierra", encadenado a un enorme asiento de piedra, inmóvil, denunciando con ello que Galileo fue enjuiciado porque se atrevió a discutir el modelo geocéntrico del Universo. La visión de Goya con respecto a la Inquisición cambió hacia 1820. De ser considerada una institución anticuada, que se asienta sobre supersticiones y un pueblo ignorante, una institución específicamente española, pasa a convertirse en un símbolo de la injusticia universal, que opera por igual en todas partes, con el mismo propósito, y sus víctimas ya no sólo son locos o ignorantes -como se ve en sus "Caprichos"- , sino también los inocentes, los sabios y los héroes.


text: Según Peters, el libro que más ha influido en la imagen moderna del Gran Inquisidor ha sido sin duda "Los hermanos Karamázov" (1879) de Dostoyevski. A él se debe el renacimiento de un mito que había comenzado a desaparecer en el olvido. "Phillip II" de Prescott influye en la obra de Dostoyevski, de la que Dostoyevski poseía una copia y de cuya relación salió probablemente buena parte de la información sobre la Inquisición y su funcionamiento.


text: El relato, que impresionó a los críticos en su tiempo, debe ser entendido dentro de la ideología de Dostoyevski, su religiosidad ortodoxa rusa, su nacionalismo y su crítica a la cultura occidental. Frente a la piedad y la religiosidad rusa, coloca el materialismo sin alma y la religiosidad sin Dios del cristianismo occidental. Esta es la razón de que el interés de Dostoyevski en la propia Inquisición se agote en la creación de un decorado que le permita crear al personaje, que a su vez transmita su feroz crítica a Occidente, identificado con el Gran Inquisidor.


text: A partir de la Primera Guerra Mundial, la imagen de la Inquisición vuelve a tomar auge, ya no como un arma contra el Papa, la Iglesia Católica o España, sino como un símbolo universal de la represión, lo que Peters llama "La Inquisición". La Leyenda fue reinterpretada por multitud de obras literarias, estudios sociológicos y periodísticos, influenciados por "El Gran Inquisidor" de Dostoyevski y aplicados a casos como la Unión Soviética, la Italia fascista, la Alemania nazi, la Polonia socialista o los Estados Unidos. Quizás el autor más importante que empleó este mecanismo fue Stefan Andres en su novela "El Greco malt den Grossinquisitor" ("El Greco pinta al Gran Inquisidor"; 1936). Estas metáforas comienzan a perder fuerza a mediados del siglo XX y hacia 1950 ya no se empleaban como tema de reflexión política.


text: En cambio, la metáfora de la Inquisición como manipulador de mentes se mantendrá durante algún tiempo más en novelas como en "Ciemności kryją ziemię" ("Una oscuridad cubre la tierra") de Jerzy Andrejewski.


text: Lion Feuchtwanger, un escritor alemán exiliado en Estados Unidos, publicó en 1951 "Goya", en la que presenta a Goya como un mártir de la revolución liberal que se enfrenta a la Inquisición y sale victorioso. El libro se convirtió en película en 1971 y fue traducido a 24 idiomas.


text: La fuerza de la Leyenda Negra de la Inquisición se fue erosionando a partir de la década de los 50 del siglo XX, y la literatura de los últimos decenios ya no emplea la metáfora de la Inquisición, tanto la española como las demás, con la misma intensidad, ya que los recursos que la ficción encuentra en sí misma son mucho más potentes.


text: Durante la ocupación francesa de las tropas napoleónicas, se encargó a Juan Antonio Llorente, un ilustrado afrancesado que había sido durante algún tiempo Comisario y Secretario de la Inquisición de Corte, la conservación de los archivos de la institución. Llorente fue el primero que realizó una historia de la Inquisición basada en documentos originales, aunque más tarde los destruiría, escribiendo un libro que tendría una influencia enorme en la percepción de la institución y que en su momento fue la obra estándar sobre el tema. Sin embargo, la obra contiene muchos errores, de los que el más sonado es la cantidad de víctimas de la Inquisición que da: 32.000 quemados en la hoguera. La obra de Llorente fue empleada por otros historiadores, como el estadounidense Prescott, que en su estudio inacabado sobre Felipe II (1855) hace responsable al Inquisidor General Valdés de la falta de genio intelectual en España.


text: Hubo que esperar hasta el siglo XIX para que se realizara un estudio en profundidad de la vertiente antisemita de la Inquisición. Parece ser que este movimiento comenzó en los años 30 del siglo XIX con la emancipación de judíos y católicos en Gran Bretaña. Historiadores y novelistas empezaron a usar la España del siglo XV como paradigma de la nación de raza y religión única. De la época son, por ejemplo, la "History of the Reign of Ferdinand and Isabella, the Catholic" ("Historia del reinado de Fernando e Isabel"; 1837) de William H. Prescott y "Conquest of Granada" ("La conquista de Granada") de Washington Irving. Con el crecimiento de este movimiento diversos autores, como el español Amador de los Ríos o el judío alemán Yitzhak Baer, comenzaron a explorar el papel de víctimas de los judíos, olvidados hasta ese momento, eclipsados por los protestantes. Este tipo de estudios, radicados en la consciencia judía de ser los descendientes de las víctimas y más tarde en las experiencias del siglo XX, destacan la tragedia de los judaizantes y la expulsión de 1492, y consideran a la Inquisición como su pesadilla particular.


text: El primer historiador que intentó crear una historia objetiva de la Inquisición fue Henry Charles Lea, un historiador estadounidense que en 1870 comienza a recoger material para sus obras. Lea, a pesar de no tener un punto de vista objetivo, ubica firmemente la Inquisición dentro del hecho histórico y fuera de la fantasía. Lea es de los primeros escritores protestantes en reconocer que "la creencia de que las torturas usadas por la Inquisición de España fueron excepcionalmente crueles, se debe a los escritores sensacionales [sic] que han abusado de la credulidad de sus lectores [...] El sistema era malo, pero la Inquisición española no fue responsable de su introducción y, en general, fue menos cruel que los tribunales seculares al aplicarlo, limitándose estrictamente a unos cuantos métodos conocidos. La comparación entre las inquisiciones española y romana resulta favorable a la primera". Su obra sigue siendo en el siglo XXI uno de los grandes clásicos del tema.


text: En 1914 se publicó "La Leyenda Negra" de Julián Juderías. Sería la primera vez que se emplea el concepto de leyenda negra para referirse al conjunto de la propaganda antiespañola que se extendió por Europa desde el siglo XVI por lo menos. En su libro, Juderías hace una defensa apasionada de la cultura y la obra de España frente a lo que percibe como los ataques, tanto desde el resto de Europa, como desde España misma. Para Juderías la Inquisición no representa nada extraordinario dentro de la época, aunque intenta dejar claro en varias ocasiones que no defiende a la Inquisición y la considera un tribunal cruel y despiadado, eso sí, ni más ni menos cruel que otros comparables de Alemania, Inglaterra, Francia o Suiza. También ataca a Llorente, al que trata de traidorzuelo y del que dice que manipuló los datos que obtuvo y quemó los documentos que no le interesaban, afirmando que todavía no existe una historia de la Inquisición, puesto que "sólo conocemos ataques furibundos y apologías no menos entusiastas" (ignorando la obra de Lea, que le era conocida). A pesar de reconocer que la influencia de la Inquisición está por evaluar, Juderías afirma que la Inquisición no practicó los abusos de la que se le acusa y que fue "un instrumento en mano de los Reyes para mantener en la Península una cohesión espiritual que faltó por completo en los demás países, [que] impidió que España fuese teatro de guerras de religión que hubieran causado un número de víctimas infinitamente superior al que atribuya a la represión inquisitorial más exagerada de sus detractores". El autor tampoco cree que la Inquisición tuviese un papel importante en el desenvolvimiento intelectual español, puesto que coincide con el Siglo de Oro de la cultura española, ni que representara una barrera intelectual con el resto de Europa, dado que la traducción de obras españolas se realizó incluso en Suecia y Rusia, mencionando además a muchos intelectuales españoles que estudiaron o enseñaron en universidades del resto de Europa".


text: A partir de Juderías, muchos otros han empleado el concepto. Habitualmente aparece como un apartado en las obras que tratan sobre la leyenda negra española y las que tratan sobre la historia de la Inquisición.


text: Un clásico moderno sobre la Inquisición lo constituye "The Spanish Inquisition. A historical revision." ("La Inquisición española. Una revisión histórica") de Henry Kamen. El libro, publicado en 1965 por primera vez, es un amplio estudio de las diferentes inquisiciones y su historia. Kamen dedica un capítulo específico a la leyenda negra, el llamado "Inventing the Inquisition" ("Inventando la Inquisición"), aunque el asunto también es tratado en el resto del libro. Así, por ejemplo, en el capítulo dedicado al impacto en la literatura y la ciencia, comenta que "es implausible y falso sugerir que a España (y a Portugal) se le negara el contacto con el mundo exterior. [...] La imagen de una nación hundida en la inercia y la superstición por culpa de la Inquisición era parte de la mitología creada alrededor del tribunal". Kamen no niega que España permaneciese ajena a las corrientes intelectuales europeas a inicios de la Época Moderna, pero no a causa de la Inquisición, ni por falta de libertad interior en el país.


text: Uno de los autores que más se han ocupado del tema ha sido Edward Peters, que considera su trabajo similar a lo que se ha dado en llamar en el siglo XX "mitología política". Su libro "Inquisition", de 1988, está dividido en tres partes. La primera es una historia de la Inquisición desde su creación en la Edad Media hasta su desaparición, la segunda es la creación de la leyenda negra en el siglo XVI, que él llama el "mito de la Inquisición", y la tercera es la transformación y supervivencia de ese "mito" en "La Inquisición", un concepto que, en la mente del público, sería una institución que funde las inquisiciones europeas en una sola, con un aire de Inquisición española, cuyo reino de terror habría durado unos 400 años hasta casi el siglo XIX y cuya área de actuación habría sido el mundo católico. Peters hace especial hincapié en la imagen y la percepción de la Inquisición, el "mito", empleando gran parte del libro en presentar la visión del tribunal que el arte ha producido en los últimos 400 años, ya que para el autor este "mito", la leyenda negra, se transmitiría a partir de mediados del siglo XVIII principalmente a través de la literatura.


text: "Si no se ha indicado lo contrario, el contenido sigue a Kamen y Peters, a excepción de La Ilustración que está obtenido en gran parte de Hilton."


title: Aziz Ansari

text: Aziz Ansari (Columbia, 23 de febrero de 1983) es un actor, comediante de stand up y escritor estadounidense. Interpretó a Tom Haverford en el programa de NBC "Parks and Recreation" y a Dev Shah en la serie de Netflix "Master of None".


title: Aziz Ansari

text: Aziz Ansari nació en Columbia, Carolina del Sur, en una familia musulmana tamil de Tamil Nadu, India. Ansari creció en Bennetsville, Carolina del Sur, donde asistió a la Academia Marlboro, así como a la Escuela de Ciencias y Matemáticas de Gobernador de Carolina del Sur. Se graduó de la Escuela de Negocios Stern de la Universidad de Nueva York con especialización en mercadotecnia. Su madre, Fátima, trabaja en un consultorio médico, y su padre, es un gastroenterólogo. Tanto Fátima como Shoukath han aparecido en la primera y segunda temporada de "Master of None".


title: Aziz Ansari

text: Nació en febrero de 1983 en Columbia (Carolina del Sur, EE.UU.). Sus padres son de origen musulmán tamil indio.


title: Aziz Ansari

text: Ansari comenzó su carrera en la comedia actuando en monólogos en Nueva York durante el verano de 2001 mientras asistía a la Universidad de Nueva York. En el año 2007, creó y protagonizó la comedia de MTV "Human Giant", que se emitió durante dos temporadas. Esto le permitió actuar en películas como "Funny People", "I Love You, Man"," Observe and Report", y 30 Minutes or Less. El actor también participará en la comedia "The End of the World" (2013). No obstante, su papel más conocido es el de Tom Haverford en la serie Parks and Recreation.


title: Aziz Ansari

text: Ansari continuó trabajando como comediante. Lanzó su primer CD / DVD, titulado" Intimate Moments For A Sensual Evening," en enero de 2010. Durante 2010 y 2011 realizó una gira y anunció otra para el 2012 titulada Buried Alive.


title: Aziz Ansari

text: El 6 de noviembre de 2015 se estrena la serie original de Netflix "Master of None", creada y escrita junto al guionista Alan Yang, en la cual interpreta a Dev Shah. La serie cuenta con dos temporadas recibidas con buenas críticas. The New York Times llamó, respecto a su estreno, al show "la mejor comedia del año directamente desde la puerta". La segunda temporada lanzada el 12 de mayo de 2017 está valorada con un 100 % en Rotten Tomatoes. Cada temporada ha sido galardonada con dos Premios Primetime Emmy por el ; y Ansari logró el globo de oro al por la segunda.


title: La dama del perrito

text: La dama del perrito ("Дама с собачкой" en ruso) es un cuento de Antón Chéjov, publicado por primera vez en diciembre de 1899. Narra la relación amorosa y adúltera entre un banquero ruso y una mujer a quien conoce en Yalta. La historia está dividida en cuatro partes; la primera describe el encuentro inicial en Yalta, la segunda relata la consumación del affaire, la tercera habla del regreso del banquero a Moscú y su visita al pueblo de la mujer, finalmente la cuarta describe la visita de la mujer a Moscú.


title: La dama del perrito

text: Dmitri Gúrov es un banquero de Moscú, casado y padre de tres hijos. Infeliz en su matrimonio, comienza a engañar repetidamente a su esposa y, además, considera a las mujeres como una raza inferior.


title: La dama del perrito

text: Vacacionando en Yalta, Gúrov observa pasear a una mujer con su perro junto a la costa e intenta seducirla. Se entera así que ella, Anna Serguéyevna, también se encuentra de vacaciones, alejada de su esposo. Comienza un affaire entre ambos: van juntos a todas partes, en particular, al municipio de Oreanda. Finalmente, cada uno parte a su hogar.


title: La dama del perrito

text: De regreso a su vida diaria, Gúrov espera olvidar pronto a Anna, pero se da cuenta de que no puede hacerlo. Así, aprovechando un viaje de negocios a San Petersburgo, decide visitar el pueblo de Anna y reencontrarse con ella. Una vez allí, pide indicaciones del hogar de la joven al portero del hotel donde se aloja. Intenta ir a buscarla, pero la impresión de que ella ya lo habría olvidado lo hace desistir. Regresa al hotel y toma una larga siesta.


title: La dama del perrito

text: Por la tarde, Gúrov recuerda que en el pueblo iban a dar una función en el teatro. Decide ir, con la esperanza de ver a Anna y a su esposo, lo que finalmente ocurre. Aprovechando que el esposo de Anna se había alejado para fumar un cigarro, Gúrov la confronta y ella huye de él, pero luego le confiesa que no ha dejado de pensarlo; le ruega que se marche bajo la promesa de que lo visitaría en Moscú.


title: La dama del perrito

text: Para hacer el viaje, Anna explica a su esposo que se marchará para ver a un médico, excusa que él cree pero a la vez no. Mientras tanto, Gúrov cae en la cuenta de que, por primera vez en su vida, se ha enamorado, y reflexiona en cómo continuar. La historia termina con él y Anna juntos, haciendo planes para su futuro.


title: La dama del perrito

text: El cuento fue escrito en la ciudad de Yalta, donde Chéjov residía por consejo de su médico debido a su avanzada tuberculosis. Fue publicado por primera vez en diciembre de 1899 en la revista "Rússkaya Mysl" ("Pensamiento ruso") con el subtítulo "Relato" (Rasskaz). Desde entonces ha sido incluida en diferentes colecciones y es considerada una de las obras más conocidas de Chéjov.


title: La dama del perrito

text: La película rusa homónima de 1960 dirigida por Josef Heifitz y protagonizada por Alekséi Batálov y Iya Sávvina. Premiada en el festival de Cannes.


title: Universidad Internacional de Florida

text: La Universidad Internacional de Florida o FIU ("Florida International University" en idioma inglés) es una universidad pública localizada en University Park (Condado de Miami-Dade), Florida, en los Estados Unidos. Pertenece al sistema universitario estatal de Florida.


title: Universidad Internacional de Florida

text: En 1997 recibió la donación del filántropo Mitchell Wolfson Jr. de su colección para el museo Wolfsonian-FIU y en el año 2008 se inauguró el Museo Frost de artes visuales en su sede central con énfasis en arte latinoamericano.


title: Universidad Internacional de Florida

text: El 25 de enero de 2015 en el arena deportiva de la universidad se llevó a cabo la final de la 63 edición del concurso de belleza de Miss Universo 2014.


title: Universidad Internacional de Florida

text: El 15 de marzo de 2018 un puente cercano a la Universidad se derrumbó encima de una autopista cercana, sepultando varios vehículos, y dejando entre 6 y 10 muertos.


title: Universidad Internacional de Florida

text: Tiene dos campus: el principal, denominado "Modesto A. Maidique Campus", en University Park, y el "Biscayne Bay Campus", en North Miami.


title: Universidad Internacional de Florida

text: Tiene facultades de arquitectura, ingeniería, administración de empresas, ley y finanzas entre sus más destacadas.


title: Universidad Internacional de Florida

text: FIU es la universidad más grande del sur de la Florida, la segunda más grande en la Florida, y la séptima más grande en todo los Estados Unidos. FIU tiene más de 52.000 alumnos, 3300 profesores y más de 180.000 egresados.


title: Universidad Internacional de Florida

text: FIU atrae muchos estudiantes internacionales principalmente de la China, la India, Venezuela, Colombia, República Dominicana y Trinidad y Tobago.


title: Galicanismo

text: El galicanismo es la creencia de que la autoridad civil popular—a menudo representada por la autoridad del monarca o del Estado—sobre la Iglesia católica es comparable a la del papa. Originalmente, el término se refería a la tendencia autonomista de la religión católica en Francia con respecto a la jurisdicción de Roma y el papa. El nombre proviene de Galia como se conocía en la antigüedad al territorio de la actual Francia. En el la doctrina se extendió a los Países Bajos, especialmente a Holanda. El profesor John McGreevy lo define como "la noción de que las costumbres nacionales pueden sobrepasar las regulaciones romanas (es decir, las de la Iglesia católica)."


title: Galicanismo

text: El galicanismo es un rechazo del ultramontanismo. También tiene elementos en común con el anglicanismo, pero hay que enfatizar que en el sentido galicano se resta importancia a la autoridad del papa en la iglesia sin negar que haya algunos elementos de autoridad en el cargo asociados a ser "primus inter pares" (primero entre iguales). Otros términos para doctrinas iguales o similares doctrinas son erastianismo, febronianismo y josefismo.


title: Galicanismo

text: El galicanismo es un conjunto de opiniones religiosas que durante algún tiempo fue propio de la Iglesia en Francia o Iglesia galicana, nombre que recibió la Iglesia católica en Francia en la época entre la Declaración del Clero de Francia (1682) y la Constitución civil del clero (1790), emitida durante la revolución francesa. Estas opiniones se contraponían a las ideas que se denominaban "ultramontanas" (que significa "al otro lado de las montañas," esto es, los Alpes). El ultramontanismo afirmaba la autoridad del Papa sobre los reinos temporales del resto de Europa, haciendo especial hincapié en un episcopado supremo para el obispo de Roma con jurisdicción universal inmediata. Esto condujo eventualmente a la definición por parte de la Iglesia Católica del dogma de la infalibilidad papal en el Concilio Vaticano I (1869-1870).


title: Galicanismo

text: El galicanismo tendía a restringir la autoridad del Papa en favor de la de los obispos y de los representantes del pueblo (encarnados en el Estado o el monarca). Con todo, los defensores más respetados de las ideas galicanas no disputaban la primacía del papa en la Iglesia, sino su supremacía e infalibilidad doctrinal. Creían que su forma de considerar la autoridad del papa—más en línea con la del movimiento conciliar y afín a la de ortodoxos y anglicanos—era más conforme con las Sagradas Escrituras y la tradición. Al mismo tiempo, creían que su teoría no transgredía los límites de la libertad de opinión.


title: Galicanismo

text: Esta concepción ideológica tiene su origen en el derecho consuetudinario francés del , afianzado luego en el gobierno absolutista de Luis XIV y en las ideas de Bossuet. Su origen absolutista (todos los poderes supeditados al rey para asegurar el bienestar de sus súbditos) ponía al clero católico en sumisión ante la autoridad del Estado, y no ante la autoridad del papa.


title: Galicanismo

text: La concepción galicana se resumió en la "Declaratio cleri gallicani" ("Declaración del clero galicano") de 1682, cuyo redactor se cree fue Bossuet, compuesta por cuatro artículos:


title: Galicanismo

text: Asimismo se establecieron ciertas «libertades galicanas» que llevaba a aceptar una orden del papa solo si era reconocida o firmada por el rey y el parlamento francés. Luis XIV reunió al clero el 19 de mayo de 1692 y declaró solemnemente estas «libertades galicanas». Con la llegada de la revolución francesa, estas posiciones quedaron establecidas oficialmente: el 12 de julio de 1790 la Asamblea Constitucional aprobó la Constitución Civil del Clero.


title: Galicanismo

text: La Iglesia emitió condenas moderadas con el fin de no originar un cisma, como sucedió en Inglaterra con Enrique VIII; desde Alejandro VIII en 1690 hasta el Concilio Vaticano I. En este último, las ideas galicanas fueron condenadas de forma definitiva, en la Constitución dogmática "Pastor Aeternus", aunque pocos años antes los mismos obispos franceses habían rechazado tal doctrina.


title: Maurice Koechlin

text: Maurice Koechlin (Buhl, Alsacia; 8 de marzo de 1856 - Veytaux, Suiza, 14 de enero de 1946) fue un ingeniero de estructuras franco-suizo egresado de la Escuela Politécnica Federal de Zúrich. Fue contratado el 1 de noviembre de 1879 por la firma constructora "Eiffel et Cie." de Gustavo Eiffel. Allí diseñó, junto al también ingeniero Émile Nouguier, la famosa Torre Eiffel. También participó en los trabajos del viaducto ferroviario de Garabit, de 1882, y en el diseño interior de la Estatua de la Libertad del escultor Bartholdi, destinada a ser erigida en el puerto de Nueva York.


title: Maurice Koechlin

text: En la primavera de 1884, cuando se decidió realizar una gran Exposición Universal en París, Maurice Koechlin y su colega Emile Nouguier pensaron en construir en su centro una torre metálica más alta que cualquier otra construcción hasta la fecha, destinada a "ser la atracción de la Exposición”.


title: Maurice Koechlin

text: Un anteproyecto elaborado por Maurice Koechlin fue propuesto a Eiffel, quien a pesar de no declararse muy interesado autorizó la continuación de los estudios.


title: Maurice Koechlin

text: Los dos ingenieros solicitaron entonces la colaboración de un arquitecto para elaborar un diseño a gran escala. El proyecto fue examinado en el otoño de 1884 por Barthordi y por el Comisario General para las Artes Decorativas de la Exposición.


title: Maurice Koechlin

text: El segundo aceptó exponer el diseño de la torre proyectada y los dos ingenieros decidieron presentárselo a Eiffel, quien entonces cambió de parecer y se asoció al proyecto, hasta tal punto que en la solicitud de Patente de Invención registrada en septiembre de 1884, aparece como el asociado principal. El contrato entre los tres reza así:


title: Maurice Koechlin

text: A cambio, Eiffel se comprometió a pagar los costes de la obra y a entregar a cada uno una prima del 1% de las sumas desembolsadas, que les serían "pagadas por las diversas partes de la construcción". También se comprometió a citar sus nombres cuando se hablara de la torre.


title: Demencia pugilística

text: La demencia pugilística es una enfermedad neurodegenerativa o demencia que puede afectar a los boxeadores profesionales, así como también a profesionales de otros deportes donde hay un alto riesgo de sufrir conmociones cerebrales. Es una variante de encefalopatía traumática crónica. Los síntomas de la demencia pugilística se desarrollan progresivamente durante un largo período en el que la enfermedad permanece latente, con una media de aparición de alrededor de 12 a 16 años después del inicio de una carrera en el boxeo. Se cree que la enfermedad afecta a menos del 2% de los boxeadores profesionales.


title: Demencia pugilística

text: La enfermedad está causada por repetidos golpes conmocionantes y subconmocionantes (golpes que están por debajo del umbral de la fuerza necesaria para provocar una conmoción cerebral), o ambos. Debido a la preocupación de que el boxeo puede causar demencia púgilística, hay un movimiento entre algunos profesionales médicos para prohibir este deporte. Los profesionales médicos han llamado a esta prohibición desde la década de 1950.


title: Demencia pugilística

text: La palabra "pugilística" deriva de la raíz latina púgil, de "boxeador" (de "pugnus" puño, "pugnāre", pelear).


title: Demencia pugilística

text: En 2012, el kickboxer canadiense Gary Goodridge confesó haber sido diagnosticado con inicio temprano de demencia púgilística.


title: Packard

text: Packard fue la marca utilizada por el fabricante estadounidense de automóviles de lujo "Packard Motor Car Company" de Detroit, Míchigan, y luego por la Studebaker-Packard Corporation de South Bend, Indiana. El primer automóvil Packard fue producido en 1899 y el último en 1958.


title: Packard

text: Packard compró Studebaker en 1953 y formó la Studebaker-Packard Corporation de South Bend (Indiana). Los Packard de 1957 y 1958 eran en realidad Studebaker modificados mediante ingeniería de marca, construidos en South Bend.


title: Packard

text: Packard fue fundada por James Ward Packard (Lehigh University Clase de 1884), su hermano William Doud Packard y su socio, George Lewis Weiss, en la ciudad de Warren, Ohio. James Ward Packard creía que podía construir un automóvil mejor que los fabricados por la empresa Winton Motor Carriage Company propiedad de Weiss (un importante accionista de Winton) y, siendo él mismo un ingeniero mecánico, tenía algunas ideas para mejorar los diseños de los automóviles de esa época. La historia dice:


title: Packard

text: En septiembre de 1900, se fundó con el nombre como fabricante de Ohio Automobile Company, mientras que los automóviles se vendieron siempre como Packard. Dado que los automóviles ganaron rápidamente una excelente reputación, y que más fabricantes de automóviles producían (o planeaban hacerlo) con la marca "Ohio", el nombre pronto cambió: el 13 de octubre de 1902, se convirtió en la Packard Motor Car Company.


title: Packard

text: Desde el principio, Packard introdujo una serie de innovaciones en sus diseños, incluyendo un moderno volante de dirección y, años más tarde, el primer motor de producción de doce cilindros. Todos los Packard tenían motores monocilíndricos hasta 1903.


title: Packard

text: Desde este comienzo, hasta más allá de la década de 1930, los vehículos fabricados por Packard fueron percibidos como altamente competitivos entre los automóviles estadounidenses de lujo de alto precio. La compañía era una de las "Tres Pes" de la realeza del mundo motor estadounidense, junto con Pierce-Arrow de Buffalo, Nueva York, y Peerless de Cleveland, Ohio. Durante la mayor parte de su historia, Packard fue guiada por su presidente y gerente general James Alvan Macauley, quien también desempeñó el cargo de presidente de la Asociación Nacional de Fabricantes de Automóviles. Posteriormente elegido miembro del Salón de la Fama del Automóvil, Macauley convirtió a Packard en el diseñador y productor número uno de automóviles de lujo en los Estados Unidos. La marca también fue altamente competitiva en el extranjero, con ventas en 61 países. El ingreso bruto de la compañía fue de 21.889.000 dólares en 1928. Macauley también fue responsable del icónico eslogan de Packard, "Pregúntale al hombre que posee uno".


title: Packard

text: En la década de 1920, Packard exportó más automóviles que cualquier otro en su rango de precios, y en 1930, vendió casi el doble en el extranjero que cualquier otra marca con un precio superior a 2000 dólares. En 1931, diez Packard eran propiedad de la familia imperial de Japón. Entre 1924 y 1930, Packard también fue la marca de lujo más vendida.


title: Packard

text: Además de coches de lujo, Packard construyó camiones. Un camión Packard con una carga de tres toneladas viajó desde la ciudad de Nueva York a San Francisco entre el 8 de julio y el 24 de agosto de 1912. El mismo año, Packard tenía talleres de servicio en 104 ciudades.


title: Packard

text: Al entrar en la década de 1930, Packard intentó vencer el colapso del mercado de valores y la Gran Depresión posterior fabricando automóviles cada vez más opulentos y caros que antes de octubre de 1929. Mientras que el sedán Eight de cinco plazas había sido el más vendido de la compañía durante años, el Twin Six, diseñado por Vincent, se introdujo para 1932, con precios que comenzaban en 3650 dólares antes de impuestos (equivalentes a unos 68.000 dólares a comienzos de siglo XXI). Este modelo pasaría a llamarse Packard Twelve en 1933, un nombre que conservó durante el resto de su carrera hasta 1939. También en 1931, Packard fue pionero en un sistema llamado "Ride Control", que hacía que los amortiguadores hidráulicos fueran ajustables desde el interior del automóvil. Solo en 1932, Packard presentó un automóvil de precio medio superior, el Light Eight, con un coste base de 1750 dólares, 735 menos que el Eight estándar.


title: Packard

text: Los rivales de Packard, Cadillac y Lincoln, se beneficiaron de la enorme estructura de soporte de GM y de Ford. Packard no podía igualar los recursos de los dos gigantes automotrices, aunque la década de 1920 había demostrado ser extremadamente rentable para la compañía y tenía activos de aproximadamente 20 millones de dólares en 1932, mientras que muchos fabricantes de automóviles de lujo estaban casi en quiebra. Peerless cesó la producción en 1932, transformando la factoría de Cleveland, que pasó de producir automóviles a elaborar cerveza de la marca "Carling Black Label Beer". Hacia 1938 ya habían cerrado las marcas Franklin, Marmon, Ruxton, Stearns-Knight, Stutz, Duesenberg y Pierce-Arrow.


title: Packard

text: Packard disponía de una ventaja sobre otros fabricantes de automóviles de lujo: una sola línea de producción. Al mantener una sola línea e intercambiabilidad entre modelos, la empresa pudo mantener bajos sus costos. Además, no cambiaba los automóviles con tanta frecuencia como otros fabricantes en ese momento. En lugar de introducir nuevos modelos anualmente, comenzó a usar su propia fórmula de "Serie" para diferenciar sus cambios de modelo en 1923. Las nuevas series de modelos no se estrenaron de forma estrictamente anual, de forma que algunas series duraron casi dos años y otras duraron poco tiempo, en algunos casos tan solo siete meses. A la larga, sin embargo, Packard promedió alrededor de una nueva serie por año. Hacia 1930, los automóviles de la firma se consideraban parte de su Séptima Serie. En 1942 se había alcanzado la Vigésima Serie. La Decimotercera Serie fue omitida.


title: Packard

text: Packard seguía siendo el principal automóvil de lujo, a pesar de que la mayoría de los coches que se fabricaban eran de las gamas de modelos "120" y Super Eight. Con la esperanza de captar aún más mercado, se decidió lanzar el Packard 115C en 1937, que funcionaba con el primer motor de seis cilindros de Packard desde los coches de la Quinta Serie en 1928. La decisión de introducir el "Packard Six", con un precio de alrededor de 1200 dólares, llegó a tiempo para la recesión de 1938. Este modelo contribuyó a difundir una imagen algo menos exclusiva de lo que había sido hasta entonces en la mente del público, y a la larga, dañó la reputación de Packard como constructor de algunos de los mejores coches de lujo de los Estados Unidos. Los Seis, redesignados como 110 en 1940-41, continuaron produciéndose durante tres años después de finalizada la guerra.


title: Packard

text: En 1939, Packard introdujo la "Econo-Drive", una especie de marcha superdirecta que se decía que era capaz de reducir la velocidad del motor en un 27,8%, y que podía activarse a cualquier velocidad por encima de . Ese mismo año, la compañía introdujo un quinto amortiguador transversal e hizo que la palanca de cambio en la columna de dirección (conocida como "Handishift") estuviera disponible en los modelos 120 y Six.


title: Packard

text: Se introdujo una nueva forma de carrocería con el Packard Clipper de 1941. Estaba disponible solo como un modelo de cuatro puertas con la misma distancia entre ejes de que el 160, pero impulsado por la versión del motor de 8 cilindros en línea y utilizado en el 120.


title: Packard

text: En 1942, Packard Motor Car Company se convirtió al 100% a la producción bélica. Durante la Segunda Guerra Mundial, la compañía volvió a fabricar motores de avión. Utilizando la licencia del motor Merlin de Rolls-Royce fabricó el V-1650, motor que impulsaba el famoso caza P-51 Mustang, irónicamente conocido como el "Cadillac de los cielos". Packard también construyó motores marinos V-12 de 1350, 1400 y 1500 hp para las lanchas rápidas PT estadounidenses (cada bote montaba tres) y para algunos botes de patrulla británicos. Packard ocupó el puesto 18 entre las corporaciones estadounidenses en el valor de los contratos de producción en tiempos de guerra.


title: Packard

text: Al final de la guerra en Europa, la empresa había producido más de 55.000 motores de combate. Las ventas en 1944 fueron de algo más de 455 millones de dólares. Para el 6 de mayo de 1945, Packard tenía pedidos de guerra acumulados todavía sin servir por valor de 568 millones de dólares.


title: Packard

text: Al final de la Segunda Guerra Mundial, Packard se encontraba en una excelente situación financiera con activos de alrededor de 33 millones de dólares, pero varios errores administrativos se hicieron cada vez más visibles a medida que pasaba el tiempo. Al igual que otras compañías automotrices de Estados Unidos, Packard reanudó la producción de automóviles civiles a finales de 1945, denominándolos como modelos de 1946 a pesar de ser sus modelos de 1942 modestamente actualizados. Como solo se disponía de herramientas para el Clipper, los coches de la serie Sénior no se reprogramaron. Una versión de la historia es que las matrices del Sénior se oxidaron al no mantenerse durante la guerra y ya no se pudieron usar. Otra versión de la historia que se rumoreó durante mucho tiempo es que Roosevelt le dio a Stalin los troqueles de la serie Sénior, aunque las limusinas estatales rusas ZiS-110 contaban con un diseño diferente.


title: Packard

text: El Clipper quedó obsoleto a medida que comenzaron a aparecer las nuevas carrocerías, con Studebaker y Kaiser-Frazer liderando el mercado. Si hubieran sido un fabricante de automóviles europeo podrían haber continuado ofreciendo la forma clásica no tan diferente a la del Rolls-Royce posterior, con su parrilla vertical. Aunque Packard estaba en una sólida forma financiera cuando terminó la guerra, no habían vendido suficientes coches como para amortizar el costo de las herramientas para el diseño de 1941. Si bien la mayoría de los fabricantes de automóviles pudieron salir con vehículos nuevos para 1948-1949, Packard no pudo hacerlo hasta 1951. Por lo tanto, actualizaron añadiendo paneles de metal a la carrocería existente (lo que agregó de peso en vacío). Se lanzaron al mercado interno modelos de seis cilindros y se añadió un convertible. Estos nuevos diseños ocultaron su relación con el Clipper. Incluso el nombre se eliminó por un tiempo.


title: Packard

text: El diseño elegido fue del tipo "bañera". Si bien esto se consideró futurista durante la guerra y el concepto se llevó más allá con el Nash de 1949, y sobrevivió durante décadas en el Saab 92-96 en Europa, el estilo del Packard de 1948-1950 suscitó posturas encontradas. Para algunos, era elegante y mezclaba lo clásico con lo moderno; pero otros lo apodaron el "elefante preñado". El conductor de prueba para la revista "Modern Mechanix", Tom McCahill, se refirió al Packard recién diseñado como "una cabra" y "una viuda con un sombrero de la Reina Mary". Packard vendió 92.000 vehículos en 1948 y otros 116.000 de los modelos de 1949, pero en los primeros años posteriores a la Segunda Guerra Mundial la demanda de coches nuevos era extremadamente alta y casi cualquier vehículo se vendía. Intentar mantener fuertes ventas más allá de este punto iba a resultar mucho más problemático.


title: Packard

text: Los nuevos coches de Cadillac de 1948 tenían un estilo elegante inspirado en los aviones, que inmediatamente hizo que el estilo de "bañera" de Packard pareciera anticuado. Además, Cadillac también presentó un nuevo motor OHV V8 en 1949 que le dio a sus coches una reputación de manejo que el fiable pero envejecido motor de ocho cilindros en línea de Packard no podía igualar. La falta de un motor moderno se convertiría en un problema cada vez mayor para Packard a medida que se avanzaba la década de 1950.


title: Packard

text: Packard vendió más que Cadillac hasta aproximadamente 1950, y la mayoría de las ventas correspondieron a modelos de volumen medio. Durante este tiempo, Cadillac fue uno de los primeros fabricantes estadounidenses en ofrecer una transmisión automática (la Hydramatic desde 1941), pero Packard se puso al día con el sistema Ultramatic, ofrecido en los modelos superiores en 1949 y en todos los modelos desde 1950 en adelante.


title: Packard

text: Diseñado y construido por Packard, el sistema Ultramatic presentaba un bloqueo convertidor de par con dos velocidades. Los primeros coches equipados con este sistema normalmente operaban solo en "alta", y con "baja" velocidad tenían que seleccionarse las marchas manualmente. A partir de finales de 1954, podía configurarse para operar solo en "alto" o para comenzar en "bajo" y cambiar automáticamente a "alto". "Alto" fue diseñado para conducción normal y "Bajo" principalmente para trazados de montaña.


title: Packard

text: El Ultramatic convirtió a Packard en el único fabricante de automóviles estadounidense además de GM que desarrolló una transmisión automática completamente por su cuenta, ya que incluso Ford había optado por subcontratar el diseño a Borg-Warner, tras haber intentado inicialmente comprar el sistema Ultramatic de Packard para instalarlo en los Lincoln, pero terminó comprando transmisiones Hydramatic a GM hasta que el Lincoln obtuvo su propia transmisión automática unos años más tarde. Sin embargo, el sistema Ultramatic no era comparable con el Hydramatic de GM en cuanto a suavidad de cambio, aceleración o fiabilidad. Los recursos gastados en el Ultramatic privaron a Packard de la oportunidad de desarrollar un motor V8 moderno que tanto necesitaba. Además, cuando se agregó un nuevo estilo de carrocería además de los sedán, cupés y convertibles estándar, Packard introdujo una camioneta en lugar de un modelo de techo rígido de dos puertas que hubiera sido la respuesta lógica al Coupe DeVille de Cadillac. Del modelo Station Sedan, con una carrocería principalmente de acero pero con una gran cantidad de madera decorativa en la parte trasera, solo se vendieron 3864 unidades durante sus tres años de producción. Aunque los Packard de finales de la década de 1940 y principios de la de 1950 se construyeron según su antigua tradición con artesanía y los mejores materiales, no todo fue bien. La combinación de los modelos de menor precio liderando las ventas e influyendo sobre el prestigio de sus hermanos de gama alta y algunas decisiones de marketing cuestionables, hicieron que la corona de Packard como "rey" del mercado de automóviles de lujo comenzara a cuestionarse, y finalmente iría a parar a un Cadillac en ascenso. En 1950, las ventas cayeron a 42.000 vehículos. Cuando el presidente de la compañía, George T. Christopher, decidió adoptar un enfoque de estilo evolutivo con un lavado de cara para 1951, otros miembros del consejo pretendían que se optara por diseño radicalmente nuevo. Al final, Christopher renunció y el tesorero de Packard, Hugh Ferry, se convirtió en presidente; exigiendo una nueva dirección. Ferry, que había pasado su carrera en Packard en el departamento de contabilidad, no quería el cargo y rápidamente dejó claro que estaba trabajando de manera temporal hasta que se pudiera encontrar un presidente permanente de la compañía.


title: Packard

text: Los Packard de 1951 fueron completamente rediseñados. El diseñador John Reinhart introdujo un perfil de cintura alta y más cuadrado que se ajustaba a las tendencias de estilo contemporáneo, muy diferente del diseño tradicional fluido de la era inmediata de la posguerra. Las nuevas características de estilo incluyeron un parabrisas de una pieza, una ventana trasera envolvente, aletas traseras pequeñas en los modelos de batalla larga, una parrilla de ancho completo (que reemplazaba el diseño vertical tradicional de Packard) y "guardabarros guía" contundentes con el capó y guardabarros delanteros a la misma altura. La distancia entre ejes de admitía modelos de gama baja de la serie 200 estándar y Deluxe de dos y cuatro puertas, y cupés de techo rígido Mayfair de la serie 250 (el primero de Packard) y convertibles. Los modelos de lujo 300 y Patrician 400 disponían de una distancia entre ejes de . La serie 200 volvió a agrupar los modelos de gama baja, que incluían un "cupé de negocios".


title: Packard

text: Los modelos 250, 300 y 400/Patrician fueron los buques insignia de Packard y comprendieron la mayor parte de la producción de ese año. El Patrician era ahora el Packard de primera categoría, reemplazando a la línea Custom Eight. Los planes originales eran equiparlo con un motor de , pero la compañía decidió que las ventas probablemente no serían lo suficientemente altas como para justificar la producción de un propulsor más grande y costoso, por lo que se utilizó el motor de (anteriormente el tipo intermedio). Si bien el motor más pequeño ofrecía un rendimiento casi igual en los nuevos Packard al del 356, algunos consideraron que este cambio denigraba aún más la imagen de Packard como un automóvil de lujo.


title: Packard

text: Dado que 1951 fue un año tranquilo con pocas novedades de los otros fabricantes de automóviles, la línea rediseñada vendió casi 101.000 autos. Los Packard de 1951 eran una mezcla peculiar de soluciones modernas (las transmisiones automáticas) y obsoletas (todavía usaban motores de ocho cilindros en línea con culata plana, cuando los motores OHV V8 se estaban convirtiendo rápidamente en la norma). Ninguna línea de automóviles estadounidenses disponía de un motor OHV V8 en 1948, pero en 1955 prácticamente todas ofrecían una versión de este tipo. El motor Packard con ocho cilindros en línea, a pesar de ser un diseño más antiguo que carecía de la potencia de los motores de Cadillac, era muy suave. Cuando se combinaba con una transmisión Ultramatic, se obtenía una experiencia muy silenciosa y suave en la carretera. Sin embargo, la empresa entró en la batalla por mantener el ritmo en la carrera por disponer cada vez de más caballos de potencia, que se estaba moviendo cada vez más hacia motores de carrera corta y alta compresión.


title: Packard

text: La imagen de Packard se percibió cada vez más como desaliñada y pasada de moda, poco atractiva para los clientes más jóvenes. Las encuestas encontraron que casi el 75% de sus clientes eran repetidores que habían sido propietarios de modelos anteriores y que pocos compradores nuevos se sentían atraídos por la marca. Este problema estaba agravado por el envejecimiento de los directivos de la empresa. La junta directiva a principios de la década de 1950 tenía una edad promedio de 67 años y se necesitaban con urgencia ejecutivos más jóvenes con un enfoque más fresco para administrar la empresa: en 1948, Alvin Macauley, nacido durante la Administración de Grant, había renunciado como presidente. Por lo tanto, Hugh Ferry decidió que no había más remedio que contratar a alguien de fuera para que asumiera el cargo. Con este fin, reclutó a James Nance, procedente del fabricante de electrodomésticos Hotpoint. A los 52 años, Nance era más de una década más joven que el ejecutivo más joven de la compañía.


title: Packard

text: Una de las principales razones del liderazgo envejecido de Packard fue la falta de un plan de pensiones para ejecutivos de la empresa (los trabajadores de base tenían un plan de pensiones según su contrato). Como resultado, los ejecutivos se mostraron reacios a jubilarse y quedarse sin otra fuente de ingresos que un pago de la Seguridad Social, lo que impidió que directivos más jóvenes alcanzaran la cúpula de la empresa. Una de las primeras acciones de James Nance como presidente fue la creación de un plan de pensiones para inducir a los ejecutivos de Packard a jubilarse. Nance trabajó para obtener contratos militares de la Guerra de Corea y cambiar la imagen desdibujada de Packard. Declaró que a partir de entonces, dejarían de producir coches de precio medio y fabricarían solo modelos de lujo para competir con Cadillac. Como parte de esta estrategia, Nance presentó en 1953 un modelo "glamuroso" de baja producción (solo 750 ejemplares fabricados), el convertible Caribbean. Compitiendo directamente con los otros topes de gama novedosos de ese año (Buick Skylark, Oldsmobile Fiesta y Cadillac Eldorado), fue igualmente bien recibido y vendió más que su competencia. Sin embargo, las ventas generales disminuyeron en 1953. Mientras que los modelos de lujo de edición limitada como el convertible Caribbean y el sedán Patrician 400 y el sedán formal personalizado Derham recuperaron parte del prestigio perdido de tiempos mejores, el estilo de "bolsillo alto" que había parecido novedoso dos años antes, ya no traía clientes a las salas de exhibición de la marca. La calidad de construcción de Packard, que alguna vez había sido insuperable, también comenzó a decaer durante este período a medida que disminuía la moral de los empleados.