title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: El tercer hijo de la familia de Itoshiki. Él es doctor en su propio hospital ""Itoshiki"", pero sus pacientes se sienten incómodos ya que su nombre se asemeja a lo que le vale según él dice a tener pocos pacientes. Él odia ser llamado "Zetsumei-sensei" por esta razón.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: El segundo hijo de la familia de Itoshiki; Es un pintor surrealista. Tiene una esposa llamada "Yuka", la cual es realmente una gran mancha en su pared. Su nombre se convierte sin embargo en jerga significa ""alarido"".


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: El sobrino de Nozomu. Lo enviaron a vivir con Nozomu porque sus padres lo abandonaron. Es propenso a adquirir traumas psicológicos debido a las travesuras de los estudiantes de Nozomu y a destrozar las relaciones entre las personas. Su nombre viene de . Se muestra atraído por Kiri, a quien llama Komori-oneechan.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: El mayordomo de la familia de Itoshiki. Es llamado Sebastián por algunos. Está probablemente basado en "Garrison Tokida" de Muteki Kōjin Daitān 3.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una estudiante que ve todo de la manera más positiva. Kafuka es aparentemente lo opuesto a Nozomu. A menudo crea explicaciones "convenientes" para que encajen en su mundo. Por ejemplo, cuando ve a Nozomu Itoshiki por vez primera colgando de una cuerda, cree que está "intentando crecer" o llama la actitud de los acosadores "amor profundo". Usa unos ganchos para el cabello en la parte izquierda de su fleco, los que parece tener en gran cantidad ya que cada día usa uno diferente, tiene cabello corto y al parecer tuvo una niñez algo tormentosa, porque siempre tiene alusiones de cuando exorcizaron a su madre, cuando sus padres intentaron suicidarse, etc. Se disfraza de vez en cuando usando una peluca y lleva platos semi-envenenados al profesor; este agradece estos gestos y acaba enamorándose de la Kafuka disfrazada. Varios rasgos de la serie sugieren que ambos sienten una atracción el uno por el otro. Sin embargo en ocasiones tras ver las nefastas consecuencias que le trae a Nozomu seguir sus consejos, ríe de manera cínica en secreto, de la misma forma cuando Meru la miró fijamente por primera vez vio en sus ojos una intención asesina, esto sumado al hecho que intencionalmente agrega veneno a la comida de Nozomu; da pie a la posibilidad que Kafuka posea en realidad una personalidad maliciosa y manipuladora.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: En el tomo final del manga se muestra que Kafuka (cuyo nombre está basado en el del escritor ) lleva muerta meses antes del inicio de la serie, después de que su padre la empujara a una carretera y muriera atropellada con tal de que el pueda cobrar el seguro y pagar sus deudas. Sus órganos fueron donados a varios alumnos de la clase de Nozomu. Sin embargo, ella era muy optimista para morir y su espíritu poseía a los alumnos con sus órganos durante toda la serie. Finalmente, las alumnas de Nozomu deciden tener una boda simbólica con él para que así Kafuka pudiera casarse con el profesor. Después de esto Nozomu se muda a una isla junto con los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka (quienes son varias de las chicas y Jun Kudou), donde está casado con la chica de turno poseída por Kafuka y se divorcia de esta cuando el espíritu de Kafuka posee a otra de las chicas. Su verdadero nombre es .


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Casada y trabaja en diferentes lugares, esto ya que según parece su esposo está lejos de ser un hombre ideal, al contrario se insinúa que es muy dado a endeudarse con el juego y las mujeres, cosas que posteriormente Manami debe solucionar por medio de extenuantes trabajos parciales. Su nombre deriva de . Al parecer es amiga de Harumi Fujiyoshi y ve anime, pues le aconseja al momento de dibujar y escoger sus próximos doujinshis. En el manga se muestra que cuando Matoi se enamora de Nozomu, comienza a acosarlo y la fila de acosadores invierte su dirección, Manami persigue a su esposo quien a su vez persigue a la novia del chico que originalmente fuera del interés de Matoi.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una muchacha que se comunica solamente vía E-Mail. Su apellido, , significa "sin sonido", y su nombre dado deriva de . En el capítulo 3 de la segunda temporada, hace saber que su padre tiene una amante, y al parecer a su madre no le importa mucho. Si bien apariencia es una muchacha pequeña desvalida y de mirada temerosa, lo que agradó a Nozomu al punto de nombrarla consentida del maestro, cuando se comunica por E-Mail es capaz de escribir mensajes insultantes y desagradables, generalmente en un tono ofensivo. Si intenta hablar, le sale una voz que según los otros estudiantes es ""venida de las profundidades del infierno"". El motivo por que perdiera su voz fue debido a las malas palabras de un compañero de primaria, diciéndole este ""¿tu voz no suena rara?"", decidió grabar su propia voz y al notar que era rara dejó de hablar hasta la actualidad.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Posteriormente se revela que ella es una de los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka y tiene sus cuerdas vocales, de ahí el hecho de que su voz suene extraña.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una estudiante apologética con complejo de disculparse por todo inclusive cuando no es su culpa. Su nombre en japonés suena como .


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una estudiante que exige que todas las cosas en su vida tienen que estar perfectamente ordenadas y simétricas llevando al extremo las acciones para conseguirlo. Su pelo se divide en el centro, sus medias tienen que estar al mismo nivel, la comida la reparte en porciones geométricamente iguales, si no se irrita mucho. Aunque ella no es la delegada de la clase, le llaman así a menudo debido a su comportamiento impositivo. Su nombre deriva de . Tiene el cabello largo y dividido simétricamente por la mitad, siempre lo usa liso aunque es rizado, por ello lo peina y alisa diariamente de una forma exacta, cuando algo o alguien la toca, se vuelve otra vez ondulado.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Aparentemente puede usar el ojo del alma como un aparato de Clarividencia y para terror de la gente lo manifiesta físicamente en su frente. En uno de los episodios se encontraba en la enfermería acostada, pero mientras dormía rodó hasta la cama de al lado, donde se encontraba su profesor, al despertar pensó que había tenido relaciones con su él, por lo cual asegura que deben casarse, ya que es su responsabilidad. En el transcurso de la serie se va enamorando de su profesor e incurrir en ataques de furia homicida cuando cree que Nozomu se interesa en alguien más. En ocasiones se le suele ver parodiando escenas de crímenes al parecer cometidos por ella. Posteriormente se revela que ella es una de los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka y tiene su corazón.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una estudiante de intercambio con doble personalidad: la típica dama japonesa (Kaede Kimura) cuando apareció en la serie por primera vez siente algo por su profesor y una extranjera que amenaza constantemente con demandar por cualquier cosa; según se ha explicado sus personalidades se originaron porque era una muchacha japonesa y debió irse a vivir a Norteamérica, pero la diferencia cultural era tan fuerte que debió generar una nueva identidad que se adaptara a esta nueva sociedad. Su nombre deriva del japonés y , también de Kaela Kimura, una idol japonesa. Es alta, blanca, rubia y de ojos azules, siempre la muestran con planos contrapicados que dejan ver su ropa interior. En el tercer episodio de la segunda temporada se descubre que en realidad estuvo fuera del país solo tres meses. Posteriormente se revela que ella es una de los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka, aunque se desconoce cual.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una chica un poco callada y de voz suave. Su cuerpo presenta heridas, las cuales son causadas constantemente por golpes que le propinan los animales del zoológico donde trabaja, ya que le resulta imposible resistirse a su fetiche: tirar de sus colas. Por tanto, su cuerpo está constantemente cubierto por vendajes (inclusive sus pechos). Esto lleva a algunos a asumir que es víctima de violencia doméstica. Tiene una colección de colas que ella quiere pensar que son falsas. Su nombre deriva del japonés . Usui está enamorado de ella pero ella no muestra demasiado interés en él. Tiene los ojos de diferente color por un trasplante de córnea aunque no se nota ya que su ojo siempre está cubierto por vendas. En el capítulo 3 de la segunda temporada del anime, se revela que sus padres son divorciados. Además ha confesado que se pone vendas aun cuando los animales no la lastiman solo por llamar la atención. Posteriormente se revela que ella es una de los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka y tiene su córnea, de ahí su heterocromía.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una hikikomori. Su nombre deriva de . Es muy tímida y al parecer es muy hermosa, con un físico muy sensual, pero siempre esta envuelta en una frazada, la cual ha tenido desde su infancia; al estar tanto tiempo lejos del sol es muy pálida, su cabello es largo, negro y normalmente tiene un flequillo en la cara que no deja ver su rostro, solo dos personas han visto a través de su fleco el profesor y un tipo raro en el capítulo 2 en la segunda temporada el cual sostenía ser el Comodoro Perry. Siente una gran atracción hacia su sensei.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Después de que una visita rudimentaria de Itoshiki, se enamora de él y gracias a una broma pesada de Kafuka le da miedo su casa, por lo que hace de la escuela su residencia; inicialmente es normal verla en el colegio escondida en alguna bodega o baúl, por lo que Nozomu debe buscarla para la asistencia ya que jamás entra al aula. En muchas ocasiones se le ve con la consejera Arai, en escenas con ligero tinte yuri. Cuando Nozomu y Majiru se mudan al colegio Kiri se va a vivir con ellos, tomando el rol de ama de casa y hermana mayor del muchacho. Posteriormente se revela que ella es una de los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka, aunque se desconoce cual.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una inmigrante ilegal de un país tercermundista en extrema pobreza. Ella compró la partida de nacimiento de un estudiante masculino y está asistiendo a la escuela por él. Su nombre deriva de . Según las demás personas es muy extraña y da la sensación de querer cuidar de ella, vive con muchos inmigrantes más y es muy pobre. No le gusta usar zapatos, ni ropa interior porque la marea. Posteriormente se revela que ella es una de los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka, aunque se desconoce cual.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una acosadora que expresa todo su amor al objeto de su afecto, el cual puede cambiar rápidamente. Su nombre es un juego de palabras: . Se ha sentido atraída hacia Itoshiki causándole problemas desde después que este intentara que dejara de acosar a un joven de quien se había enamorado, aunque lo logró, para su desgracia se convirtió en el objeto de su afecto y obsesión, incluso imitando su forma de vestir para expresar su amor, además siempre camina apegada a él aunque no es posible verla a menos que así lo desee o Nozomu le hable, por lo que se jacta de ser realmente la persona más cercana a su profesor. Posteriormente se revela que ella es una de los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka, aunque se desconoce cual.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una muchacha que único rasgo es ser totalmente ordinaria. Su nombre deriva del japonés , que significa "persona ordinaria". Odia que las demás personas le tildan de normal, así que siempre trata de hacer cosas para ser reconocida. Como decir que se va a suicidar o que está en la extrema pobreza, aunque es siempre ignorada ya que la mayoría de su salón tienen problemas más grandes como el de su profesor que se quiere suicidar una vez al día y no lo logra o Maria Tarō que tuvo que comer hongos envenenados para no morir de hambre. Posteriormente se revela que ella es una de los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka, aunque se desconoce cual.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una chica de aspecto malvado y que de hecho lo es, aunque se crea que no puede serlo aun con esa cara. Su nombre deriva de , que significa, ""ella es exactamente lo que aparenta"". Su cabello es corto y sus ojos muy grandes y expresivos. Y en el último episodio de la primera temporada dice que molesta a Nozomu Itoshiki porque le agrada, pero este se niega a creer que sea malvada y haga actos crueles aun cuando los lleva a cabo frente a él ya que su convicción de que no se debe juzgar a alguien por su apariencia es tal que lo lleva a una negación extrema, actitud que solo logra que Mayo sea aún más cruel en busca de una reacción de miedo y sufrimiento de su parte.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una idol de internet. En la vida real ella es obesa, fea y viste como lolita gótica, pero su página web de fotos es extremadamente popular. Arregla y edita sus fotos con tal de quedar totalmente diferente mostrando un aspecto sensual y estilizado, sin embargo en la vida real se comporta como una diva, creyendo ella misma gran parte de lo que es su alter ego virtual. Su nombre se deriva de la seiyuu Kotono Mitsuishi.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una chica desinteresada de todo. Actúa a menudo como si no fuera consciente de nada de lo que pasa a su alrededor.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una fan del Yaoi y Nekomimi. Su nombre se basa en y Harumi, el sitio anterior del Comiket. Usa gafas y tiene 3 hermanos que estudian en escuelas de arte anime al parecer, en el 3 capítulo de la segunda temporada su madre revela a una vecina que Harumi es un embarazo no deseado y que se percató de su embarazo a los 4 meses en el capítulo 5 de la segunda temporada se ve que es muy buena en los deportes. Posteriormente se revela que ella es una de las alumnas con los órganos trasplantados de Kafuka, aunque se desconoce cual.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Otro amigo de Kino y Haga que es casi tan negativo como Nozomu. En el manga, Aoyama también recibió la responsabilidad de convertirse en el sustituto de: 'Sr. De la Desesperación' que mantiene por unos capítulos. Renunció a su puesto después de que las chicas de la clase traen cosas más inquietantes quien advertidamente lo hacen ver por el lado positivo de las cosas. Él es Conocido como el estudiante de Gafas Rojas.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Un estudiante masculino ya calvo y la mayoría de la gente nota apenas que está allí. Él es el delegado real de la clase. En la primera temporada se revela que sus padres tardaron 3 horas en encontrarlo después de que naciera. Solo hace presencia en la clase cuando comete un error o queda en descubierto su falta de pelo. Su nombre deriva de "Kage ga usui" ("cubierto, sombreado, poco notorio"), debido a que no hace presencia en la clase.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Es el amigo pervertido de Kino, Kudo y Aoyama. Es el tercer sustituto "Sr. De la Desesperación", a Haga le gusta vestir camisa de marca de la nueva y última moda.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Un talentoso contador de cuentos en la cual la mayoría de las veces el protagonista muere. Es tan bueno contando historias que cada vez que cuenta una historia hace llorar al que la oiga. Su nombre hace referencia a la tienda de libros y a , su fundador. Ha leído todos los libros de la biblioteca a la que asiste Nozomu y vive solo con su abuelo, ya que sus estrictamente católicos padres lo desheredaron por hacerse una transfusión de sangre. Parece estar atraído por el profesor Itoshiki, como se ve en los últimos tomos del manga.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Posteriormente se revela que él es el único alumno masculino con los órganos trasplantados de Kafuka y tiene su sangre. Esta transfusión fue lo que provocó que sus padres lo deshereden y trató de suicidarse, pero Kafuka se lo impidió. Después de que Nozomu se muda a una isla junto con los alumnos con los órganos trasplantados de Kafuka y se casara con ellos simbólicamente, se ve que Kudou no vive con el resto de las chicas en la casa del profesor, sino en una iglesia católica al lado.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Kuniya se describe en el episodio 10 de la segunda temporada como un miembro del comité de Biblioteca, odia perder. Debía aparecer como un personaje rival de Jun Kudou, pero sus ropas extrañas y el interés en Kaga Ai son ahora sus rasgos más notables. Su sentido de la moda es terrible, una escena del manga mostró la ropa interior extraña colgando de su balcón. Se revela que es porque su madre solía ser una diseñadora de ropa que solía vestir a su hijo con ropas muy a la moda, pero tras ser despedida, el sentido de la moda de esta empezó a decaer y empezó a vestir a su hijo con ropas extrañas. Su nombre proviene de la cadena de libros Kinokuniya.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: La consejera del colegio. Su nombre en otro sistema de lectura de kanjis, se lee como ""Nīchie"" haciendo referencia a . Suele aparecer en cortas escenas como parte de fan service.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: El "viejo amigo auto-proclamado" de Nozomu Itoshiki, que, como Nozomu, tiene gusto por las cosas viejas. Más adelante se descubre que no son , sino fueron en la escuela primaria. Su nombre y su cabeza calva son una referencia al anime Ikkyū-san.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: La hermana mayor de Chiri. Su nombre proviene del Japonés kittanee (汚ねえ, "Sucio"). Tane al contrario de su hermana es una chica capaz de crear un desorden simplemente con su presencia, esto porque desde que ambas son pequeñas Tane ha evitado que Chiri cree grandes desastres descuidando intencionalmente su propia higiene, de esta forma Chiri se mantiene ocupada aseando a su hermana mayor y no es un peligro para el resto. Se enamora de Nozomu y le cuenta que si de ella dependiera ella sería limpia, usaría vestidos y saldría con él, pero siente la obligación de vigilar a su hermana.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Es el exnovio de: Matoi Tsunetsuki, rompe su relación con ella, al segundo día, de esa misma noche, Takashi no sabe nada de Matoi Tsunetsuki, y Takashi desea saberlo, al día siguiente, El Profesor Nozomu Itoshiki es acosado y acechado empezando por Matoi Tsunetsuki, luego Matoi Tsunetsuki es acosada y acechada por su exnovio Takashi quien vigila todos sus movimientos, luego Takashi es acosado y acechado por su otra exnovia y de repente una fila de acosadores al acecho y persiguen, al profesor Nozomu Itoshiki hasta la escuela, toda esta situación se pone muy complicada e interesante al profesor Nozomu Itoshiki.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: El manga fue creado por Kōji Kumeta y editada en Japón por la revista "Weekly Shōnen Magazine" desde el 2005, publicado por Kōdansha. Se han lanzado hasta el momento veinte y seis tankōbon, el más reciente se puso a la venta el 17 de diciembre.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Estrenada en Japón el 7 de julio de 2007 por TV Kanagawa hasta el 23 de septiembre, y consta de 12 episodios. Dirigido por Akiyuki Shinbo y animado por Shaft, el anime enriquece la historia con abundantes referencias a la cultura popular, principalmente a través de las ideas al azar que suelen aparecer escritas en la pizarra del aula de clases. El anime ha sido como un triunfo personal del señor Kumeta ya que su manga anterior no se llegó a animar, más recientemente, su trabajo anterior Katte ni Kaizo había sido programado para salir en anime, pero se canceló antes de salir al aire. Cada episodio termina con una imagen inmóvil dibujada por uno de los artistas del manga asociados a Kōji Kumeta.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: En octubre de 2007, Shōnen Magazine anunció una segunda temporada de la serie y que saldría al aire en enero del 2008. Titulada "(Zoku) Sayonara, Zetsubou-Sensei" (lit.adiós profesor desesperado:extremo)la temporada comenzó el 5 de enero de 2008 con trece capítulos. El título es una juego de palabras, el kanji 俗 es una marca utilizada en los diccionarios para la jerga o vulgaridad, y tiene la misma pronunciación de 続, que significa 'continuación'.


title: Sayonara Zetsubō Sensei

text: Una tercera temporada llamada "Zan: Sayonara, Zetsubou-Sensei"|懺・さよなら 絶望先生||literally "Repent: Goodbye, Mr. Despair" salió al aire el 4 de julio en Japón. La temporada es nuevamente animada por Shaft y dirigida por Akiyuki Shinbo con los temas de apertura y cierre de Ohtsuki and the Zetsubō Girls. El tema de apertura es "Ringo Mogire Beam!"|林檎もぎれビーム!||"Apple Picking Beam!" y los temas de cierre son "Zetsubō Restaurant"|絶望レストラン y "Kurayami Shinjū Sōshisōai"|暗闇心中相思相愛}}.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Federico Kauffmann Doig (Chiclayo, Perú; 20 de septiembre de 1928) es un antropólogo, arqueólogo e historiador peruano. Ha hecho grandes aportes al estudio de las civilizaciones del Antiguo Perú, particularmente sobre la cultura chavín y la cultura Chachapoyas. Ejerció los cargos de Director del Museo de Arte de Lima, Director General del Patrimonio Monumental y Cultural de la Nación y Director del Museo Nacional de Antropología, Arqueología e Historia del Perú. Ha ejercido también la docencia universitaria y es autor de numerosas obras de divulgación arqueológica e histórica.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Hijo de Friedrich Kauffmann y de Ada Doig Paredes. Su padre era alemán; por el lado materno cuenta con antepasados de origen escocés y español, así como con ancestros que forjaron las milenarias culturas moche y lambayeque o sicán. Es descendiente por línea materna del político y empresario lambayecano Augusto F. León Paredes.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Nació en Chiclayo, pero su infancia transcurrió en pueblos de Cajamarca y Amazonas, particularmente en Cocochillo, sobre la margen derecha del río Marañón. Cursó su educación primaria en su tierra natal y la secundaria en el Colegio Nacional Nuestra Señora de Guadalupe (Lima).


title: Federico Kauffmann Doig

text: En 1949 ingresó a la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, donde se graduó de bachiller en Humanidades (1954) con la tesis sobre "Los estudios de Chavín 1553-1919", galardonada como la mejor del país; y luego obtuvo el grado de doctor en Arqueología (1955) con su estudio sobre las "Influencias inca en la arquitectura virreinal. El fenómeno huamanguino"; y el de doctor en Historia (1962), con su tesis sobre la "Historia de la Arqueología peruana". Además ostenta tres doctorados "Honoris causa", que le han sido conferidos por universidades del país y del extranjero.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Se dedicó a la docencia, como catedrático de Fuentes Históricas en su alma máter (1960-1968). Fue director de la Escuela de Estudios Especiales de la Universidad de San Marcos (1965-1968). Por razones políticas, en 1969 fue separado de las aulas sanmarquinas. Como profesor visitante, dictó un curso sobre Arqueología Andina en la Universidad de Bonn (1968-1969 y 1974-1975). También ha ejercido la docencia en la Pontificia Universidad Católica del Perú, la Universidad de Lima y la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC). Actualmente es director del Instituto de Investigaciones Arqueológicas, Históricas y Etnográficas de la UPC.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Fue también subdirector del Instituto Nacional de Cultura (1971-1972); y director del departamento de Conservación del Patrimonio Arqueológico de la Nación (1979-1980).


title: Federico Kauffmann Doig

text: Simultáneamente a dichas labores, ejerció la dirección del Museo de Arte de Lima en dos periodos (1960-1964 y 1969-1971), así como la del Museo Nacional de Arqueología, Antropología e Historia del Perú (1979-1980).


title: Federico Kauffmann Doig

text: Favorecido por una beca de la "Fundación Guggenheim" (1964-1965), efectuó excavaciones arqueológicas en Estados Unidos y México. Entre 1980 y 1982 fue director del Proyecto Chavín, encargado de realizar un programa de investigaciones arqueológicas en el sitio de Chavín de Huántar, auspiciado por la Fundación Volkswagen. También ha realizado investigaciones en Arequipa (que dieron a conocer las placas de Chucu, en Condesuyos); Ica (Templo Pintado de El Ingenio, en Nazca); y Lima (sitio de Ancón); así como varias expediciones arqueológicas a la región amazónica (las llamadas "Expediciones Antisuyo"), tanto en la cuenca del río Ucayali como en la del río Madre de Dios. Con particular atención se ha enfocado en el estudio de la cultura chachapoyas, dando a conocer importantes testimonios dejados por esta civilización, como los mausoleos de Revash (Luya) y Los Pinchudos (Pajatén), las momias de Leymebamba o de la laguna de los Cóndores (hoy Laguna de las Momias), los sarcófagos de Carajía, las pinturas murales de San Antonio, etc.


title: Federico Kauffmann Doig

text: En 1988 dirigió la Expedición Guatemalteco-Peruana a la Laguna del Tigre, la que identificó 94 “montículos” o construcciones piramidales mayas en el Petén occidental, que permanecían totalmente desconocidas hasta entonces.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Es Miembro de Número de la Academia Nacional de la Historia, Miembro Honorario del Museo Barbie-Muller (Suiza), Miembro Científico del Centro Studi Ricerche Ligabue (Italia), Miembro de la Real Academia de la Historia de Madrid, y del Circolo Amerindiano (Italia). Es también director del Instituto de Arqueología Amazónica.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Ostenta condecoraciones de los gobiernos de Bélgica, Austria y Suecia, así como del Gobierno Peruano.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Es autor de numerosos libros y monografías, publicados en diversos idiomas. Es de destacar su permanente afán por difundir masivamente la información arqueológica y científica, con un lenguaje accesible y de gran atractivo visual, donde abundan las fotografías e ilustraciones. Invitado por el sabio Mircea Eliade, participó en la edición de su "Encyclopedy of Religion" con un estudio sobre la espiritualidad andina.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Ha hecho muchos aportes científicos, destacando su teoría del desarrollo de la civilización andina a consecuencia del desequilibrio producido por el permanente crecimiento de la población y la escasez de suelos aptos para el cultivo, sumado a los efectos devastadores del fenómeno de El Niño. Es padre de la teoría aloctonista del origen de la cultura peruana. Se ha especializado en el estudio del Formativo Andino, conocido también como el Horizonte Temprano o de influencia Chavín.


title: Federico Kauffmann Doig

text: En el año 2006, el gobierno de Alan García Pérez nombró a Kauffmann como embajador del Perú en la República Federal de Alemania, cargo que ejerció hasta 2009.


title: Federico Kauffmann Doig

text: En 1962 Kauffmann formuló una hipótesis de trabajo sobre el origen de la civilización andina o peruana, conocida como la "teoría aloctonista" ("aloctonismo" significa "lo que no es originario de su territorio"). Cuestionando la teoría autoctonista de Julio César Tello (entonces la teoría oficial y muy arraigada), Kauffmann propuso la existencia de un centro originario común para las altas culturas de Mesoamérica (México y Centroamérica) y del área andina (Sudamérica). Ese centro, de acuerdo al planteamiento original de Kauffmann, habría estado en el área mesoamericana, de donde se habría irradiado al territorio actual del Perú, en una época temprana (precerámico).


title: Federico Kauffmann Doig

text: Esta teoría fue cuestionada por otros especialistas; algunos lo consideraron como un retorno a la antigua teoría de Max Uhle sobre el origen maya de la cultura peruana, ya refutada por Tello, aunque en realidad los argumentos de Kauffmann reposaban sobre consideraciones distintas. Lo que Kauffmann sostenía era que los elementos culturales que llegaron al área andina se hallaban todavía en una fase inicial de desarrollo (preludio del formativo), es decir todavía alejada del nivel de las posteriores culturas maya y azteca.


title: Federico Kauffmann Doig

text: El aloctonismo de Kauffmann fue rechazado por sus colegas, llegando incluso a ser estereotipado como creador de ficciones. El autoctonismo de Tello era todavía defendido con tenacidad, en buena parte por sus implicaciones nacionalistas. Pero la teoría de Kauffmann tampoco partía de bases muy sólidas. A principios de los años 1970, los estudios de Rosa Fung Pineda demostraron que las edificaciones monumentales de la costa peruana del Periodo Arcaico (Las Haldas, El Paraíso; aún no se estudiaba Caral), no solo eran más antiguas que las del Formativo de Mesoamérica, sino que mostraban patrones arquitectónicos similares con la posterior cultura Chavín (Formativo Peruano). El mismo Kauffmann se encargó de señalar las limitaciones de su tesis original, abandonándola definitivamente en 1976.


title: Federico Kauffmann Doig

text: Kauffmann reformuló su teoría a raíz de los estudios realizados en la costa de Ecuador, por Donald W. Lathrap, Jorge G. Marcos y James A. Ziedler, y por Donald Collier. Estos sostuvieron que el centro originario de las altas culturas americanas pudo haber estado en esa zona, donde se hallaron los vestigios de una antigua cultura con cerámica muy elaborada, la cultura Valdivia, con una antigüedad de 3000 a.C., es decir más antigua que sus equivalentes del Perú y Mesomérica. Esta cultura se habría irradiado tanto hacia el Perú como a México, y ello debió originar en ambas áreas las bases de su respectiva civilización. Ello explicaría los elementos comunes de ambas culturas señalados por Kauffmann y otros autores, replanteándose así, en lo esencial, la teoría aloctonista.


title: Federico Kauffmann Doig

text: En resumen, Kauffmann redefinió su planteamiento aloctonista basándose en los estudios de Lathrap y otros: las Altas Culturas Americanas, tanto la mesoamericana como la peruana, habrían tenido un origen común, como ya lo había planteado en los años 1960, pero ahora ubicaba su probable núcleo de desarrollo primigenio en territorio ecuatoriano, más específicamente en el área de la cultura Valdivia, cuyo Formativo empezó hacia el 3000 a.C. aproximadamente, antes que los formativos peruano y mesoamericano. Desde Valdivia, luego de un primer desarrollo local, la cultura se habría difundido dando origen al Periodo Formativo de Perú y México..


title: AEW TBS Championship

text: El AEW TBS Championship (Campeonato TBS de AEW, en español) es un campeonato femenino de lucha libre profesional creado y utilizado por la compañía estadounidense All Elite Wrestling (AEW). Fue establecido el 6 de octubre de 2021, será el campeonato secundario de la división femenina de la empresa. Lleva el nombre de la cadena de televisión TBS, que comenzó a transmitir el programa insignia de AEW, "Dynamite", el 5 de enero de 2022. La campeona actual es Jade Cargill, quien se encuentra en su primer reinado.


title: AEW TBS Championship

text: En marzo de 2020, All Elite Wrestling (AEW) estableció el Campeonato de Television Masculino AEW como un campeonato secundario para la división masculino, que lleva el nombre de la red de televisión TNT, propiedad de WarnerMedia. En mayo de 2021, se anunció que el programa insignia de AEW "Dynamite", se trasladaría de TNT al canal hermano de la red, TBS, también propiedad de WarnerMedia, en enero de 2022, mientras que el otro programa principal de AEW "Rampage", permanecería en TNT. A pesar de que "Dynamite" se mudó a TBS, el periodista de lucha libre Dave Meltzer informó que el Campeonato TNT no cambiaría de nombre. El ejecutivo y luchador de AEW, Cody Rhodes, también afirmó que no había planes para cambiar el nombre del campeonato y que no había planes para un Campeonato TBS separado para luchadores masculinos. Más tarde se informó que la promoción introduciría un campeonato femenino secundario y, en cambio, se llamaría Campeonato TBS.


title: AEW TBS Championship

text: El 22 de octubre de 2021 en el episodio de "Rampage", se revelaron las participantes del torneo inaugural del Campeonato TBS de AEW. Tony Khan anunció en Busted Open Radio que el torneo tendría un campo de 12 mujeres y cuatro de ellas recibirían una primera ronda.


title: AEW TBS Championship

text: La actual campeona es Jade Cargill, quien se encuentra en su primer reinado como campeona. Cargill ganó el campeonato luego de derrotar a Ruby Soho para coronar a la primera campeona el 5 de enero de 2022 en Dynamite.


title: AEW TBS Championship

text: La siguiente lista muestra el total de días que una luchadora ha poseído el campeonato, si se suman todos los reinados que posee. Actualizado a la fecha del 27 de de 2022.


title: Remedios Cervantes

text: Remedios Cervantes Montoya (Málaga, 20 de junio de 1964) es una empresaria, actriz, presentadora de televisión y modelo española.


title: Remedios Cervantes

text: Su elección como Miss España en 1986, le abrió las puertas del mundo de la moda, al que dedicó doce años de su carrera profesional. Más tarde se alzó con el título de "Best Model Of Europe 1988". Como modelo desfiló en las pasarelas de "Cibeles" y "Gaudí", y ha sido portada de revistas como "Vogue" (México) o "Elle" (España).


title: Remedios Cervantes

text: Sin embargo, su decisión de convertirse en actriz profesional le llevó a debutar en el teatro junto a Arturo Fernández en la obra "Un hombre de cinco estrellas", representada en Madrid en 1992. En años sucesivos seguirá haciendo incursiones sobre los escenarios con las obras "Esto no tiene arreglo" (1997), con dirección de Juan José Alonso Millán, "Crimen perfecto" (2000), "Historias de amor" (2001) e "Hipotecados" (2004). Finalmente, en 2006 produjo y protagonizó junto a Carmen de la Maza la obra "Buenas noches, madre", de Marsha Norman con gran éxito de público y crítica.


title: Remedios Cervantes

text: Ha producido y trabajado como actriz la función de teatro "Confidencias muy íntimas" dirigida por Juan Luis Iborra. En gira nacional desde octubre de 2009 donde arrancó en el Teatro Principal de Alicante, hizo temporada en Madrid en el Teatro Bellas Artes dentro de Los veranos de la Villa en 2010 y finalizó su gira nacional el 21 de enero de 2011 en el Gran Teatro de Alzira.


title: Remedios Cervantes

text: En televisión debutó como presentadora del programa "Las cuatro estaciones" en 1993. Ese mismo año, en Telecinco, se unió a Bertín Osborne al frente del espacio musical "Veraneando" y en noviembre el concurso "Todo por la pasta" (1993), en Antena 3 con Arévalo. Finalmente, en 1996 presentó "El camarote", junto a Andrés Aberasturi.


title: Remedios Cervantes

text: En cuanto a su faceta de actriz televisiva, debutó en un capítulo de la serie "Brigada central" (1988), que protagonizaba Imanol Arias y en la que fue su primera experiencia interpretativa. Su primer personaje fijo fue un pequeño papel en la serie "En plena forma" (1997), que emitió Antena 3 y estuvo protagonizada por Alfredo Landa. Posteriormente se incorporó a la segunda temporada del culebrón "Calle nueva" (1998-2000) también en TVE y ha intervenido en "Arrayán" (2001-2003) de Canal Sur también como protagonista y en El "pasado es mañana" (2005), de Telecinco. Desde 2007 protagoniza en Canal 9 la serie de TV "L'Alqueria Blanca" con éxito de audiencia. En 2009 ha sido una de las protagonistas de la miniserie "Marisol, la película" para "Antena 3". Participó en 2011 en el programa "Tu cara me suena" de esa misma cadena. En el año 2011, participando en el programa de "Antena 3" Atrapa un millón, cambió la respuesta final en el último instante, haciendo perder a un concursante el dinero de premio acumulado durante las pruebas anteriores. El llamativo error tuvo repercusión en redes sociales, donde se sucedieron críticas contra su acción.


title: Remedios Cervantes

text: En cine debutó en 1996 con la película "Adiós, tiburón", protagonizada por Josema Yuste. También ha rodado "Tiempo de tormenta" (2003) de Pedro Olea y "Escuela de seducción" (2004), de Javier Balaguer.


title: Wine

text: Wine (acrónimo recursivo en inglés para "Wine Is Not an Emulator", que significa «Wine no es un emulador») es una reimplementación de la interfaz de programación de aplicaciones de Win16 y Win32 para sistemas operativos basados en Unix. Permite la ejecución de programas diseñados para MS-DOS, y las versiones de Microsoft Windows 3.11, 95, 98, Me, NT, 2000, XP, Vista, 7, 8 y 10.


title: Wine

text: El nombre "Wine" inicialmente fue un acrónimo para "WINdows Emulator". Este significado fue cambiado posteriormente al acrónimo recursivo actual. El doble significado deriva del hecho de que WINE es un emulador de API de SOs, en contraposición a un entorno de máquina o un emulador de CPU. Algunas personas no aplicarían el término emulador a lo que algunos autores llaman un emulador de API porque la herramienta es realmente una reimplementación de una API existente, no una forma de emular un entorno de máquina completo.


title: Wine

text: El proyecto Wine comenzó en 1993, época de la versión 3.11 de Windows. El proyecto posiblemente se originó en discusiones en "comp.os.linux". Los programadores Eric Youngdale y Bob Amstadt crearon su primera versión. La razón por la cual Wine "no es un emulador" es que los emuladores tienden a duplicar el entorno completo en el que un programa vive, incluyendo la simulación de una arquitectura de microprocesador determinada. Wine, por el contrario, implementa lo que podría ser llamado una "capa de compatibilidad", la cual provee alternativas a las bibliotecas de Microsoft Windows.


title: Wine

text: A mediados del año 2002, ya se contaba con una aplicación con más de 1 millón de líneas de código fuente escrito en el lenguaje C y con un grupo de más de 300 programadores. El proyecto tuvo tiempos en los cuales no se avanzó lo suficiente, hasta que en el año 2003, aplicaciones muy extendidas en el entorno Windows como Microsoft Office e Internet Explorer fueron posibles de ser utilizadas en entornos Unix gracias a Wine.


title: Wine

text: El proyecto presenta grandes retos para los desarrolladores, al menos en parte debido a la incompleta documentación de la API de Windows. A pesar de que la mayoría de las funciones la API Win32 están correctamente documentadas, existen aún muchas áreas, como formatos de archivos y protocolos, para las cuales no existen especificaciones documentadas por parte de Microsoft.


title: Wine

text: Hacia comienzos de 2003, Wine podía ejecutar muchos programas populares, como Lotus Notes y algunas versiones de Microsoft Office, con comportamientos y estabilidad variables. El éxito del funcionamiento de cada aplicación depende del uso de bibliotecas dinámicas (DLL) de Windows.


title: Wine

text: La empresa de software Corel ayudó mucho al proyecto, empleando temporalmente a uno de los principales desarrolladores, Alexandre Julliard, junto con muchos otros programadores secundarios. Esta ayuda fue motivada por el "porting" de la suite ofimática de Corel a GNU/Linux. Sin embargo, debido a dificultades económicas, el apoyo de Corel cesó.


title: Wine

text: Otras organizaciones han hecho esfuerzos comerciales para apoyar el proyecto, incluyendo CodeWeavers y Linspire. CodeWeavers ha desarrollado una versión comercial, cerrada y visualmente más atractiva, de Wine y la comercializa bajo el nombre CrossOver Office; además, colabora con el proyecto, ya sea financiándolo o con parches.


title: Wine

text: El desarrollo oficial de Wine está orientado hacia la correcta implementación de la API de Windows como un todo y aunque se encuentra un poco atrasado en estas áreas, desde su versión 1.0 de verano de 2008 es capaz de ejecutar con éxito y con pocos o escasos errores una gran variedad de aplicaciones diseñadas para Windows.


title: Wine

text: Otros proyectos que han incorporado código fuente de Wine son Rewind, ReactOS y Longene. El último proyecto es un módulo para el kernel linux que sustituye al wineserver, acelerando la ejecución de Wine.


title: Wine

text: De acuerdo a un estudio realizado en Internet por DesktopLinux.com en 2006, la aplicación Wine es bastante usada con relación a las demás con una demanda de 33,5% de los encuestados, mientras que un 16,7% utiliza el VMware y apenas un 7% usa la aplicación CrossOver. En tanto la porción de los encuestados que no utiliza ninguno fue de un 39%.


title: Wine

text: El 17 de junio de 2008 el proyecto Wine lanzó la versión 1.0, la primera versión estable en quince años de desarrollo. Ésta presenta mejoras con relación a las versiones alpha y beta, de las cuales se puede mencionar un mejor soporte de ratón en los juegos, aplicaciones con uso de bibliotecas OpenGL, manejo de nuevos estados en Direct3D y mejora del sistema de audio, entre mejoras importantes.


title: Wine

text: El 16 de julio de 2010 el proyecto Wine lanzó la versión estable 1.2, presentando más de 23 000 cambios en el código fuente, más de 3000 "bugs" arreglados y el soporte para aplicaciones de 64 bits.


title: Wine

text: El 7 de marzo de 2012 el proyecto Wine lanzó la versión estable 1.4, añadiendo soporte a muchas nuevas aplicaciones como Microsoft Office 2010, y juegos de última generación como Skyrim o StarCraft II.


title: Wine

text: El 18 de julio de 2013 el proyecto Wine lanzó la versión estable 1.6, añadiendo más de 10 000 cambios en el código fuente y añadiendo soporte a aplicaciones .Net y Mono.


title: Wine

text: El 19 de diciembre de 2015 el proyecto Wine lanzó la versión estable 1.8, después de 17 meses de desarrollo y añadiendo más de 13 000 cambios en el código fuente. Los puntos a destacar es la implementación de DirectWrite y Direct2D, y el nuevo controlador de audio pulse.


title: Wine

text: WineHQ significa "Wine HeadQuarters", es el nombre del sitio web y del repositorio, mientras que "wine" a secas es el nombre de la aplicación.


title: Mägo de Oz (álbum)

text: A diferencia de trabajos posteriores, esta producción tiene arreglos de jazz, blues, country y rock and roll, ritmos que son muy distintos a los actuales y que prevalecieron en un par de canciones de Jesús de Chamberí.


title: Mägo de Oz (álbum)

text: El disco inicialmente no tuvo mucho éxito (no más 150 copias vendidas en el primer año) esto ocasionó la salida de Chema y Juanma en los siguientes meses.


title: Mägo de Oz (álbum)

text: La gira en torno a este disco se llamó "T'Esnucaré Contra'l Bidé Tour;" (Cabe destacar "que" en medio de esta, Juanma el cantante de aquella época, abandonaria la banda siendo sustituido por Aury, un vocalista que acompañaría a Mägo en esta gira para luego abandonar la banda".")


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Zapotlán el Grande es un municipio del estado de Jalisco, México. Se localiza en la Región Sur. Su nombre proviene del náhuatl y significa Tzapotlan (Lugar junto a los árboles de zapote o lugar de frutos redondos. Donde se veneraba la diosa Tzapotlatena, que curaba con emplastos de resina). Su extensión territorial es de 295,29 km². Según el Censo de Población y Vivienda 2010, el municipio tiene 115 141 habitantes y la cabecera municipal cuenta con 98 750 habitantes y se dedican principalmente al sector terciario. La cabecera municipal es Ciudad Guzmán. Grandes artistas como José Clemente Orozco, Rubén Fuentes, Consuelo Velázquez, José Rolón, Guillermo Jiménez, Esmeralda Pimentel y Juan José Arreola nacieron en el municipio entre otros muchos.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Existen dos versiones sobre su nombre primitivo, la primera y la más aceptada dice que se llamó ""Tlayolán"" o ""Tlayola"", que significa: ""Tierra de Mucho Maíz"". La segunda versión dice que se llamó ""Tzapotlán"" que se interpreta como: ""Tierra Abundante de Zapotes, Calabazas y Maíz"".


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Zapotlán, a través de su larga y azarosa vida, ha recibido varias denominaciones: primeramente se llamó Tlayolán, luego Tzapotlán, después Tzaputlán y pueblo de Santa María de la Asunción de Zapotlán, nombre que le adjudicó fray Juan de Padilla al ponerlo bajo la advocación de la virgen. El nombre de Zapotlán el Grande lo llevó oficialmente durante 150 años. Sin embargo, el 19 de abril de 1856, en memoria de Gordiano Guzmán se le puso el nombre de Ciudad Guzmán; siendo gobernador de Jalisco Santos Degollado. Sin embargo, el 9 de enero de 1997, se publica el decreto número 16474, en el que se aprueba el cambio de nombre del municipio de Ciudad Guzmán por el de Zapotlán el Grande.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Esta población data de 1800 a 100 años a. C. y fue habitada por diferentes tribus venidas del norte. También habitaron la región los nahoas. Procedían de ""Chicomoztoc"" (lugar de las siete cuevas) una de cuyas tribus siguió el rumbo de la costa del Océano Pacífico para asentarse en la gran zona de Zapotlán hacia el año 500 a. C. Algo más tarde pasó por la zona el grupo tlahuica, cuya lengua pertenece al grupo otomangue, fundando Tonila (casas de piedra), mas al encontrarse con la inmigración del grupo meca cambiaron de rumbo y se dirigieron al lago de Chapala, de donde prosiguieron hasta el ahora estado de Zacatecas. En el año 542 llegaron los Toltecas, duraron 20 años y al retirarse dejaron a Tzapotlán tributario de Tula. Después de los toltecas poblaron esta región los chichimecas y los nahuatlacos; en el año 1480 esta región fue invadida por los tarascos desatando la Guerra del Salitre.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Zapotlán fue descubierta por el conquistador Cristóbal de Olid y Juan Rodríguez de Villafuerte, de 1521 a 1522, mandados por Hernán Cortés para explorar. En el año 1523 el conquistador Alonso de Ávalos realizó sin tropiezos la conquista de Sayula (más tarde llamada provincia de Ávalos en honor de él) a la que pertenecía Zapotlán. En 1524 estuvo en Zapotlán Francisco Cortés de San Buenaventura. A mediados de 1533 Fray Juan de Padilla reunió a los pobladores para fundar el actual Zapotlán, encontró resistencia del cacique, viéndose obligados a establecer en Tenamaxtlán. A finales de 1533 la fundación de Zapotlán se realizó en forma definitiva. En la montaña oriente, no lejos del poblado, hay una escritura rupestre que nos habla de la existencia de los primeros pobladores. En grandes monolitos que los lugareños denominan Las Peñas de los Compadres, se advierten jeroglíficos sobrepuestos. Hay los mismos vestigios en la Piedra del Diablo, que se encuentra en la orilla norte del arroyo Chuluapan: arroyo que serpenteando baja de la montaña o arroyo torcido; en el nevado afuera de la Cueva Ahumada; en la Barranca de los Monos y en las proximidades de Huescalapa.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Se le concedió el título de ciudad por decreto el día 27 de marzo de 1824 y se le da ayuntamiento; fue capital provisional del estado con residencia de poderes del día 12 de diciembre de 1914 al 20 de enero de 1915 y del 11 de febrero al 27 de abril de 1915. Desde 1825 perteneció al 4º cantón de Sayula hasta 1878 en que se formó el 9º cantón y fue Ciudad Guzmán la cabecera. El 9 de enero de 1997, se cambia el nombre del municipio de Ciudad Guzmán por el de Zapotlán el Grande, conservando intacto el de la cabecera municipal.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Zapotlán el Grande se localiza entre las coordenadas 19º34’12" y 19º46’00" de latitud norte y 103º23’00" a los 103º38’00" de longitud oeste; a una altura aproximada de 1580 metros sobre el nivel del mar.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: El municipio colinda al norte con el municipio de San Gabriel, Gómez Farías y Tamazula de Gordiano; al este con los municipios de Tamazula de Gordiano y Zapotiltic; al sur con los municipios de Zapotiltic, Tuxpan, Tonila y Zapotitlán de Vadillo; al oeste con los municipios de Zapotitlán de Vadillo y San Gabriel.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: La mayor parte de su superficie está conformada por zonas planas (46 %) y zonas semiplanas (16 %) que se localizan en el centro sur, y al norte en lo que forma la laguna de zapotlán, con alturas de los 1500 a los 1700 msnm. Las zonas accidentadas (38 %) se localizan en la parte sureste del municipio en donde tienen vecindad con el Volcán de Colima, con alturas de los 1600 a los 3700 msnm.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: La composición de los suelos es de tipos predominantes feozem háplico, cambisol éutrico y castañozem háplico. El municipio tienen una superficie territorial de 29 529 hectáreas, de las cuales 9979 son utilizadas con fines agrícolas, 4748 en la actividad pecuaria, 11 400 son de uso forestal, 758 son suelo urbano y 2644 hectáreas tienen otro uso. En lo que a la propiedad se refiere, una extensión de 20 406 hectáreas es privada y otra de 9123 es ejidal; no existiendo propiedad comunal.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Sus recursos hidrológicos son proporcionados por la laguna de Zapotlán y algunos arroyos como: La Joya y El Leoncito que alimentan el acueducto de la Catarina, además de Los Guayabos, Chuluapan y El Chapulín.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: El clima es semiseco, con invierno y primavera secos, y cálido, sin cambio térmico invernal bien definido. La temperatura media anual es de 20 °C, con máximo de 27 °C y mínima de 12,1 °C. El régimen de lluvias se registra en junio y julio, contando con una precipitación media de los 694,4 milímetros. El promedio anual de días con heladas es de 10. Los vientos son variables y generalmente sin intensidad.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: La flora está conformada por pino, encino y fresno; existen también árboles frutales como durazno, tejocote, arrayán, zarzamora, granada y pera.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: La fauna se compone de venados, conejos, leoncillos, gato montés, ardillas, patos y otras especies menores.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: El 6,87 % de los habitantes se dedica al sector primario, el 24,37 % al sector secundario, el 65,77 % al sector terciario y el resto no se específica. El 34,49 % se encuentra económicamente activa. Las principales actividades económicas son: educación, comercio, servicios, industria, agricultura y ganadería.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: El 94,17 % de la población es alfabeta, de los cuales el 18,16 % ha terminado la educación profesional. El municipio cuenta con 34 preescolares, 50 primarias, 14 secundarias, 10 bachilleratos, 1 Universidad Pedagógica Nacional, 1 Instituto Tecnológico (ITCG), 1 Centro Universitario (U de G [CUSur]) y 18 centros de capacitación para el trabajo. Además, desde el año de 1960 el CNR o Centro Normal Regional, institución que por decreto presidencial dentro de la infraestructura federal del plan de once años se construyó, Con estudios hechos y conocedores de la necesidad de una nueva y productiva investigación experimentación agrícola, el Presidente de la República Lic. Adolfo López Mateos, con base en su investidura y en el decreto presidencial de 1917, dotó al nuevo centro de estudios, de múltiples y diversos recursos para un mejor desarrollo educativo. Entre los cuales se encontraba un campo de experimentación agrícola de más de 8 hectáreas, lugar donde de acuerdo al plan de estudios de entonces era necesario y urgente desarrollar el aprendizaje de la agricultura; además dotó y se equipó con canchas deportivas, alberca, un teatro cerrado y abierto, espacio para talleres de hojalatería, crianza de cerdos, conservación de alimentos. Así el presidente el día 8 de diciembre de 1960, de manera personal, acudió al municipio y recorrió, parte a parte, todo el nuevo centro de estudios, desde las instalaciones físicas, hasta el predio que para efectos de experimentación agrícola en ese momento le estaba entregando al director Alfredo González Vargas. Fue así que colocó la primera piedra del hoy conocido CREN de Cd. Guzmán.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: La atención a la salud es atendida por la Secretaría de Salud del estado en el Hospital Regional de Ciudad Guzmán, el Instituto Mexicano del Seguro Social, el Instituto de Seguridad y Servicios Sociales de los Trabajadores del Estado y la Cruz Roja; también existen hospitales privados como el hospital Santa Cecilia, Sanatorio San José, Sanatorio Santa Rosalía, Hospital San Vicente y médicos particulares. El Sistema para el Desarrollo Integral de la Familia (DIF) se encarga del bienestar social.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Cuenta con centros deportivos, en los que se practica: fútbol (balompié), baloncesto, atletismo y voleibol; además destacan las escuelas de remo y canotaje por su alto nivel de rendimiento. Cuenta con centro culturales, plaza, bolerama, cine, palenque, museo, parques, jardines y bibliotecas.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Cuenta con 22 915 viviendas, las cuales generalmente son privadas. El 96,74 % tiene servicio de electricidad, el 94,31 % tiene servicio de drenaje y agua potable. Su construcción es generalmente a base de ladrillo, concreto y tabique.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: El municipio cuenta con servicios de agua potable, alcantarillado, alumbrado público, mercados, rastro, cementerios, vialidad, aseo público, seguridad pública, parques, protección civil, bomberos, jardines y centros deportivos.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Cuenta con servicio de correo, fax, telégrafo, teléfono, servicio de radiotelefonía y señal de radio, Internet y televisión, televisión por cable. Recibe las señales de Movistar, Telcel, Iusacell, Unefon y Nextel.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Según el II Conteo de Población y Vivienda, el municipio tiene 96 050 habitantes, de los cuales 46 150 son hombres y 49 900 son mujeres; el 0,55 % de la población son indígenas.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: El 94,61 % profesa la religión católica, existen también comunidades de testigos de Jehová, Adventistas del Séptimo Día, mormones, protestantes y creyentes de otras religiones. El 0,90 % de los habitantes ostentan no practicar religión alguna.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: El municipio de Zapotlán el Grande incluye un total de 43 localidades; las principales y su población correspondiente son las siguientes:


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Desde 1937 durante las fiestas del Señor San José patrono juramentado de Zapotlán, se realizan peregrinaciones donde le ofrecen respeto y devoción, festejándose además con verbenas populares, predicaciones, danzas y juegos pirotécnicos, mismas que concluyen con un desfile de carros alegóricos, cargando en andas al Santo Patrono. Cabe mencionar que la imagen de san José, es la única que ha sido coronada pontificalmente en la República Mexicana por decreto del Papa. El día principal de la feria se realiza el 23 de octubre.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Hace algunos años con motivo del aniversario de la fundación de la ciudad (15 de agosto de 1533) se celebra el festival cultural más importante de la ciudad. Durante dicho actividad se lleva a cabo la entrega de la presea al mérito ciudadano por parte del Gobierno Municipal de Zapotlán el Grande. Además se realizan toda una serie de actividades artístico culturales en beneficio de la población.


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: Su forma de gobierno es Ayuntamiento Municipal autónomo con atribuciones señaladas en ordenamientos del gobierno estatal y federal; se realizan elecciones cada 3 años, en donde se elige al presidente municipal. El presidente municipal actual es Alejandro Barragán Sánchez (PT).


title: Municipio de Zapotlán el Grande

text: El municipio cuenta con 44 localidades, siendo las más importantes: Ciudad Guzmán (cabecera municipal), Atequizayán, El Campanario, Colonia del Fresnito y Los Depósitos.


title: Kiss from a Rose

text: «Kiss from a Rose» es una canción del segundo álbum del cantante británico Seal. La canción fue lanzada como un sencillo en julio de 1994 y relanzada en 1995, siendo incluida en la banda sonora de "Batman Forever", lo que la ayudó a encabezar las listas musicales en Estados Unidos y Australia. En la 38.ª edición de los Grammy en 1996, ganó los premios , y . También incluida en el episodio 9 de la tercera temporada de la serie Ray Donovan . En el 2021 fue incluida en la banda sonora de Fuerza Trueno.


title: Kiss from a Rose

text: Editado en la banda sonora de la película "Batman Forever" (1995). Originalmente estaba ideado para acompañar una escena de amor entre Bruce Wayne y la doctora Chase Meridian, pero al final terminó en los créditos de la película.


title: Kiss from a Rose

text: El sencillo, el segundo sacado de la película, llegó a lo más alto del Billboard Hot 100 durante una semana en agosto de 1995. Ganó dos Premios Grammy en las categorías "Canción del año" y "Grabación del año". Fue además nominado en los MTV Movie Awards en 1996.


title: Kiss from a Rose

text: Se rumoreó que "Kiss from a Rose" habla sobre el uso y consumo de la cocaína. Algunas líneas como ""And did you know, that when it snows, my eyes becomed wide and... the more I get of you the stranger it feels"" ("sabías que cuando nieva mis ojos se ensanchan y que cuanto más tengo de ti más extraño me siento") pueden hacer referencia al color y efectos que tienen las drogas. Esto ha sido ampliamente discutido por otros para defender que simplemente habla del puro amor entre un hombre y una mujer, similar al concepto de la historia de "La Bella y la Bestia".


title: Kiss from a Rose

text: El cuarteto Northern Kings incluyó una versión de este tema en su álbum Rethroned de 2008. El trío irlandés Trinidi y la artista japonesa Angela Aki han grabado versiones de la canción. Jack Black tocó una versión de "Kiss from a Rose" en un especial del programa estadounidense American Idol en 2007. Existe una versión interpretada por la famosa cantante de los años 70, Tina Charles, del año 2010. Otra versión de la cantante británica galesa Katherine Jenkins está incluida en su álbum Rejoice de 2007.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: El AH-1 SuperCobra es un helicóptero de ataque bimotor fabricado por Bell Helicopter y basado en el monomotor Bell AH-1 Cobra del Ejército de Estados Unidos. Las versiones "Cobra" de doble motor incluyen el AH-1J SeaCobra, el AH-1T Improved SeaCobra, y el AH-1W SuperCobra. El "AH-1W" es la espina dorsal de la flota de helicópteros de ataque del Cuerpo de Marines de Estados Unidos, pero en la próxima década va a ser reemplazado en servicio por el modelo actualizado AH-1Z Viper.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: El AH-1 Cobra fue desarrollado a mediados de la década de 1960 como helicóptero artillado para el Ejército de los Estados Unidos para ser usado en la Guerra de Vietnam. El "Cobra" compartió la transmisión, el sistema de rotor, y el motor turboeje Lycoming T53 del helicóptero utilitario UH-1 Iroquois.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: En junio de 1967, fueron entregados los primeros "AH-1G HueyCobra". Bell construyó 1116 helicópteros "AH-1G" para el Ejército estadounidense entre 1967 y 1973; los "Cobra" cumplieron más de un millón de horas operacionales en Vietnam.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: El Cuerpo de Marines de los Estados Unidos estuvo muy interesado en el "AH-1G Cobra", pero prefirieron una versión bimotor para mejorar la seguridad en operaciones sobre agua, y también quisieron una arma montada en torreta de más potencia. Al principio, el Departamento de Defensa de los Estados Unidos se había negado a proporcionar a los Marines una versión bimotor del "Cobra", creyendo que mantener los de los Marines en común con los "AH-1G" del Ejército tenía más ventajas que equipar motores diferentes. Sin embargo, los Marines ganaron y concedieron a Bell un contrato para 49 helicópteros bimotor "AH-1J SeaCobra" en mayo de 1968. Como medida provisional, el Ejército estadounidense cedió 38 helicópteros "AH-1G" a los Marines en 1969. El "AH-1J" también incorporó una arma de torreta más potente, un cañón rotativo XM197 de tres tubos de 20 mm que estaba basado en el cañón rotativo M61 Vulcan de seis tubos.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: Durante los últimos meses de la participación de los Estados Unidos en la Guerra de Vietnam, el Cuerpo de Marines embarcó el AH-1J SeaCobra asignado a HMA-369 (ahora HMLA-369) a bordo de los buques "Denver", "Cleveland" y más tarde "Dubuque", para la interceptación marítima de Ruta de Ho Chi Minh en Vietnam del Norte, cerca de la isla Hon La (Tigre). Estas se denominaron operaciones de cazadores y asesinos marinos (MARHUK) y duraron de junio a diciembre de 1972.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: Los Cobras de los Marines participaron en la invasión de Granada, durante la Operación Furia Urgente en 1983, en misiones de escolta de helicópteros y apoyo cercano. Dos AH-1T de la infantes de marina fueron derribados y tres miembros de las tripulaciones asesinados. Los marines también desplegaron el AH-1 frente a la costa de Beirut, Líbano en 1983, durante la guerra civil de esa nación. Los AH-1 estaban armados con misiles Sidewinder y cañones con munición incendiaria como medida de emergencia de defensa aérea contra la amenaza de aviones civiles ligeros empleados por terroristas suicidas.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: USMC Cobras proporcionó escolta en el Golfo Pérsico a fines de la década de 1980 mientras la Guerra Irán-Irak estaba en curso. Los Cobras hundieron tres botes patrulleros iraníes mientras perdían un AH-1T por el fuego antiaéreo iraní. Los Cobras del "Saipan" vuelo de "tapa superior" durante una evacuación de ciudadanos estadounidenses y otros ciudadanos extranjeros de Liberia en 1990.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: Durante la Guerra del Golfo, se desplegaron 78 SuperCobras, y volaron un total de 1,273 salidas en Irak sin pérdidas de combate. Sin embargo, tres AH-1 se perdieron en accidentes durante y después de las operaciones de combate. Las unidades AH-1W fueron acreditadas con la destrucción de 97 tanques, 104 vehículos blindados de transporte de personal y vehículos, y dos sitios de artillería antiaérea durante la campaña terrestre de 100 horas.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: Los Cobras brindó apoyo para la intervención humanitaria de los Estados Unidos en Somalia, durante la Operación Restaurar la Esperanza en 1992–93. También fueron empleados durante la invasión estadounidense de Haití en 1994. Las Cobras USMC se usaron en intervenciones militares estadounidenses en la ex Yugoslavia en la década de 1990, y dos AH-1W ayudaron en el rescate del Capitán de la USAF Scott O'Grady, después de su F- 16 fue derribado por un SAM en junio de 1995.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: AH-1 Cobras continúa operando con el Cuerpo de Marines de los EE. UU. Las Cobras USMC también se usaron en operaciones durante la década de 1990. USMC Cobras también ha servido en la Operación Libertad Duradera en Afganistán y en la Operación Libertad Iraquí en el conflicto en Irak. Si bien los nuevos aviones de reemplazo se consideraron como una alternativa a las actualizaciones importantes de la flota AH-1, los estudios del Cuerpo de Marines mostraron que una actualización era la solución más asequible, más compatible y más efectiva para la misión del helicóptero de ataque ligero del Cuerpo de Marines.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: Durante la invasión de Irak en 2003, 46 de las 58 Cobras del USMC sufrieron daños de batalla, principalmente por armas de infantería.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: El 19 de septiembre de 2011, un AH-1W del USMC se estrelló durante los ejercicios de entrenamiento en Camp Pendleton, California, matando a los dos tripulantes a bordo. Una investigación sobre el accidente determinó que fue causada por un golpe de ave. El avión colisionó con un halcón de cola roja, el impacto dañó el enlace de cambio de tono que a su vez produjo vibraciones en los rotores tan feroces que causaron que la transmisión y los rotores se separaran del cuerpo del helicóptero.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: A finales de agosto de 2016, las marinas AH-1W Cobras que volaban desde la USS "Wasp" comenzaron a volar misiones de combate sobre Sirte, Libia contra el Estado Islámico de Irak y el Levante en Libia, proporcionando un apoyo aéreo cercano para milicias amigas en tierra. En las etapas posteriores de la operación, los AH-1W volaron misiones de combate desde la cubierta del USS "San Antonio" después de que ese barco reemplazó a Wasp en octubre de 2016.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: En octubre de 2020,el USMC a anunciado oficialmente el retiro del servicio del helicóptero Bell AH1W "Super Cobra", luego de 34 años de servicios.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: En 1971, Irán compró 202 ejemplos de un AH-1J mejorado, denominado "AH-1J International", de los Estados Unidos. Este Cobra mejorado presentaba un motor P&WC T400-WV-402 mejorado y una transmisión más fuerte. El engranaje de amortiguación de retroceso se instaló en la torreta M-197 de 20 mm, y el artillero recibió una mira estabilizada e incluso un asiento estabilizado. De los AH-1J entregados a la Aviación del Ejército Imperial Iraní del Sah, 62 eran capaces de remolcar.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: Los AH-1J iraníes participaron en la Guerra Irán-Irak, que vio el uso más intensivo de helicópteros en cualquier guerra convencional. El AH-1J iraní (particularmente los que tienen capacidad de lanzar misiles TOW) fueron "excepcionalmente efectivos" en la guerra contra los blindados, infligiendo grandes pérdidas en las formaciones de vehículos y blindados iraquíes. En las operaciones sobre el terreno árido en Juzestán y más tarde en el sur de Irak, además de las tácticas estándar, los pilotos iraníes desarrollaron tácticas especiales y efectivas, a menudo de la misma manera que lo hicieron los soviéticos con su Mi-24. Debido a las sanciones de armas posteriores a la Revolución, los iraníes tuvieron que arreglárselas con lo que tenían a mano: equiparon el AH-1J con misiles AGM-65 Maverick y los usaron con cierto éxito en varias operaciones.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: A partir de octubre de 1980, los AH-1J participaron en combates aire-aire con helicópteros iraquíes Mil Mi-24 en varias ocasiones distintas durante la Guerra Irán-Irak. Los resultados de estos compromisos están en disputa. Un documento citó que el AH-1J iraní se enfrentó a los helicópteros iraquíes Mi-8 y Mi-24. Las fuentes informan que los pilotos iraníes de AH-1 lograron una proporción de muertes de 10: 1 sobre los pilotos de helicópteros iraquíes durante estos enfrentamientos (1: 5). Además, una fuente afirma que diez AH-1J iraníes se perdieron en la guerra, en comparación con seis Mi-24 iraquíes perdidos. Las escaramuzas se describen como bastante igualadas en otra fuente. El Mi-24 era más rápido y más poderoso, pero el AH-1J era más ágil. Incluso hubo enfrentamientos entre el AH-1J iraní y el avión iraquí de ala fija. El AH-1J anotó tres derribos confirmados contra MiG-21, reclamó un Su-20 y compartió la destrucción de un MiG-23, todos utilizando su cañón M197 de 20 mm. Alrededor de la mitad de los AH-1J se perdieron durante el conflicto por el combate, los accidentes y el simple desgaste. Ali Akbar Shiroodi y Ahmad Keshvari fueron dos distinguidos pilotos iraníes de la Cobra durante la Guerra Irán-Irak y se consideran héroes de guerra en Irán.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: En 1988, dos MiG-23 soviéticos derribaron un par de AH-1J iraníes que se habían extraviado en el espacio aéreo afgano occidental.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: Los AH-1J iraníes están en servicio con la Aviación del Ejército de la República Islámica de Irán y se han sometido a programas de actualización indígenas.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: En 1984, Taiwán anunció un requisito para helicópteros de ataque y evaluó los helicópteros MBB Bo 105 y MD 500. El requisito se convirtió en un pedido de 42 AH-1W SuperCobras para 1992. Las entregas de estos fueron de 1993–1997. En 1997 se ordenaron otros 21 AH-1W. El Ministerio de Defensa Nacional asignó los helicópteros al Centro de Entrenamiento de Aviación del Ejército taiwanes y dos brigadas de helicópteros de ataque de la Aviación del Ejército.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: Turquía compró diez SuperCobras AH-1W a principios de la década de 1990 y se complementó con 32 ex AH-1 Cobras del ejército de EE. UU. Los AH-1 se han utilizado contra los insurgentes del Partido de los Trabajadores del Kurdistán (PKK). A finales de 2011, Turquía solicitó la compra de tres AH-1W del inventario de USMC.


title: Bell AH-1 SuperCobra

text: El 13 de mayo de 2016, militantes del PKK derribaron un SuperCobra AH-1W del ejército turco utilizando MANPADS 9K38 Igla (SA-18 Grouse). En el video publicado, el misil cortó la sección de cola del resto del helicóptero, haciendo que gire, se fragmente en el aire y se estrelle, matando a los dos pilotos a bordo. El gobierno turco inicialmente afirmó que cayó debido a una falla técnica, más tarde se hizo evidente que había sido derribado.


title: Theatre of Tragedy

text: Theatre of Tragedy fue una banda de metal gótico nacida en Stavanger (Noruega), originalmente creada en 1993 y más conocida por sus primeros álbumes los cuales impulsaron el metal gótico, cuya letra está en inglés antiguo del Renacimiento, en donde el grupo hizo uso del contraste de una voz grave masculina y una voz femenina de soprano.


title: Theatre of Tragedy

text: Es considerada una de las bandas pioneras de la escena "doom" escandinava. Sin embargo, en el disco "Aegis" tocaron un rock gótico notablemente influenciado por el "doom metal" y fue a partir del disco "Musique" que el grupo evoluciona hacia sonidos más propios del "rock" industrial.


title: Theatre of Tragedy

text: Después de sus álbumes "Storm" y "Forever Is The World" (producciones con Nell Sigland), Theatre of Tragedy anunció su retiro definitivo a partir del 2 de octubre de 2010, ya que ese día exactamente cumplieron 17 años de fundada, con lo cual cada uno de sus miembros siguió con sus vidas en otras direcciones.


title: Theatre of Tragedy

text: Theatre of Tragedy se forma cuando el baterista Hein Frode Hansen deja la banda Phobia en 1993 y empieza a buscar un nuevo proyecto musical en el que tocar, entrando a formar parte del grupo llamado Suffering Grief. En ese momento, Suffering Grief estaba formado por el vocalista Raymond Istvàn Rohonyi, el teclista linn y los guitarristas Pål Bjåstad y Tommy Lindahl. Aún no tenían bajista, pero Eirik T. Saltrø tocaba con ellos en los conciertos en directo.


title: Theatre of Tragedy

text: Después de encontrar un local para ensayar, el grupo decide trabajar sobre algunos arreglos sobre piano compuestos por Lorentz. Las voces, en ese momento, estaban completamente compuestas por registros guturales propios del "death metal".


title: Theatre of Tragedy

text: Cuando componen su primera canción, «Lament of the Perishing Roses», la banda cambia su nombre a Le Reine Noir y poco después al nombre definitivo de Theatre of Tragedy. Posteriormente, invitaron a la cantante Liv Kristine para que fuera la voz femenina en una canción, pero rápidamente le pidieron que se uniera al grupo de forma permanente.


title: Theatre of Tragedy

text: Theatre of Tragedy tiene influencias alemanas gracias a Raymond Istvan, ya que cuatro meses antes de formarse la agrupación Istvan había estudiado el idioma; es por eso que algunas de las composiciones de la banda fueron escritas en esa lengua germánica. En particular destaca el tema «Der Tanz der Schatten». Además de ello, la agrupación grabó parte de su material en Alemania.


title: Theatre of Tragedy

text: En 1994 editaron su primer demo en estudio y en 1995 salió a la luz su álbum debut autotitulado "Theatre of Tragedy", luego de conseguir un contrato discográfico en el sello alemán Massacre Records con el productor Dan Swanö, siendo calificados como la «oscura ola de metal proveniente de Noruega».


title: Theatre of Tragedy

text: Este trabajo tuvo relativamente una pobre aceptación del público y la crítica, con ventas de aproximadamente setenta y cinco mil copias, a pesar de tener un tema importante en la discografía de la banda «A Hamlet for a Slothful Vassal», promocionado con un oscuro vídeoclip.


title: Theatre of Tragedy

text: En él se visualizan su característico death metal/doom metal de sus primeros discos, con líricas densas y oscuras en inglés del Renacimiento.


title: Theatre of Tragedy

text: Los temas raras veces tienen una historia clara, y son frecuentes las referencias a la muerte, muertos vivientes, a demonios y otros elementos sobrenaturales similares. Las líneas se interpretan como cantos o poemas extensos, a veces sin una rima, dependiendo de la parte de la canción.


title: Theatre of Tragedy

text: Otras secciones de los temas presentan la característica voz gutural de Raymond Rohonyi contrastada con la cálida de Liv Kristine. Es un estilo vocal que fue extensamente copiado por casi todas las bandas góticas contemporáneas y conocido generalmente como «La Bella y la Bestia».


title: Theatre of Tragedy

text: A continuación, editaron el álbum "Velvet Darkness They Fear", publicado el 26 de agosto de 1996, el cual siguió el camino de su antecesor, aunque un poco más extremo y elaborado. Fue lanzado bajo el mismo sello, con la producción de Pete «Pee Wee» Coleman y grabado en el Commusication Studio en Alemania, país donde la banda radicó y compuso con cierta frecuencia.


title: Theatre of Tragedy

text: Su segundo álbum tuvo una recepción algo mayor, tanto dentro de Noruega como fuera de su país natal al casi duplicar las ventas del primer álbum, con más de ciento veinticinco mil copias. Hoy se considera una joya y un clásico dentro del género, debido a una producción muy cuidada. Las letras de Rohonyi son muy análogas, con una única excepción: «Der Tanz der Schatten», pieza potente que fue compuesta íntegramente en alemán, y que a su vez fue el sencillo debut para la agrupación.


title: Theatre of Tragedy

text: Otro tema destacado es «And When He Falleth», que incluye una sección de diálogo de Jane Asher y Vincent Price extraído de la película "The Masque of the Red Death", basada en la obra homónima de Edgar Allan Poe.


title: Theatre of Tragedy

text: El EP "A Rose for the Dead" fue publicado en 1997, el cual contiene material que no salió en "Velvet Darkness They Fear".


title: Theatre of Tragedy

text: Difiere de sus trabajos anteriores a causa de diversos aspectos: las melodías tienen un tono más suave y atmosférico, y la voz gutural masculina se escucha menos agresiva, sólo es un profundo y repetido susurro en contraste con la voz femenina limpia, sin dejar de mencionar que en los temas donde se hace mayor uso de la voz masculina, esta en vez de agresiva, es más bien barítono. Otro detalle es el hecho de que las guitarras están menos distorsionadas, y para hacer contraste, el piano tiene una mayor prominencia, al igual que el bajo, el cual es auditivamente predominante. Todo sumado a diversos efectos etéreos causados por medio de la guitarra melódica, los teclados y efectos electrónicos en combinación con una batería repetitiva y constante.


title: Theatre of Tragedy

text: Toca destacar por supuesto que la gran mayoría de los temas están compuestos bajo una estructura musical de rock gótico dejando al Metal como «una pizca de influencia agregada». Precisamente seis del total de ocho temas son rock gótico aunque de corte moderno y poco ortodoxo por supuesto; sobre todo porque todos contienen un pequeño grado o «pizca» de influencias de doom metal en su composición, muy pequeña, pero igualmente notable. Ejemplo de ello serían los temas «Aœde», «Lorelei», «Samantha», «Bacchante» entre otros... Mientras que los temas «Venus» y «Poppaea» sí son propiamente"doom metal"/"gothic metal" a pesar de las influencias góticas con las que cuentan.


title: Theatre of Tragedy

text: Los temas son largos y complejos, y quizás los más particulares que hayan compuesto, con muchas evocaciones al folklore europeo. «Venus» (balada con una vocalización femenina de versos en latín) es una referencia a la leyenda romana; «Aedea», «Cassandra», «Bacchante» y «Siren» son claras alusiones a la mitología griega. «Lorelei» es una referencia a la leyenda alemana de una ondina que lleva el mismo nombre. Finalmente, «Poppaea» es el único personaje histórico en los temas de esta producción.


title: Theatre of Tragedy

text: Sin lugar a dudas, este disco coincidió con la época de mayor popularidad para Theatre of Tragedy en Europa. En 1998, "Aégis" alcanzó el Top 40 en las listas de éxitos de Alemania. Algunas de las revistas especializadas más importantes (como Metal Hammer y Sonic Seducer) reflejaban la fuerte posición de la banda en escena. Para esa época, actuaron en vivo para la televisión en el Dynamo Open Air en Eindhoven, Países Bajos. Además, animaron un show ante más de ocho mil personas en su primer concierto en Atenas, Grecia. En el Zillo Festival, en Losheim am See, Alemania, tocaron al frente de veinte mil personas en el verano de 1998.


title: Theatre of Tragedy

text: El puesto de guitarrista principal fue sumamente inestable en esta agrupación, por razones que nunca han sido muy claras. Pål Bjåstad fue el inicial y participó en estudio con la guitarra una única vez, en el disco debut "Theatre Of Tragedy". Se marchó en 1995, con sólo dos años de permanencia.


title: Theatre of Tragedy

text: Su sustituto Geir Flikkeid participó de 1995 a 1997 en "Velvet Darkness They Fear" y el sencillo «Der Tanz Der Schatten». Su puesto fue para Tommy Olsson de 1997 a 1999, quien estuvo en la grabación del célebre "Aégis". Ese instrumento lo asumió hasta el final Vegard Thorsen.


title: Theatre of Tragedy

text: Como segundo guitarrista fue Tommy Lindal desde 1993 a 1997 (desde "Theatre Of Tragedy" hasta "A Rose for the Dead"). Su puesto lo asumiría Frank Claussen.


title: Theatre of Tragedy

text: Eirik T. Saltrø participó con el bajo desde "Theatre Of Tragedy" hasta "Musique". Su lugar ha sido ocupado a la fecha por músicos invitados, tanto en estudio como en conciertos. Oficialmente, la banda es un sexteto.


title: Theatre of Tragedy

text: Con los cambios en al alineación original y en una nueva década, llegaron nuevas tendencias musicales.


title: Theatre of Tragedy

text: Su álbum "Musique", lanzado el 14 de noviembre de 2000, marcó un antes y un después en la agrupación escandinava. Fue grabado en los Sound Suite Studios en Marsella, Francia, con elementos de "rock industrial" y "tecno pop". El título del disco es una transcripción fonética ('mjuːzɪk) de la palabra inglesa "music" según el Alfabeto Fonético Internacional.


title: Theatre of Tragedy

text: Por otro lado, la banda consiguió un contrato discográfico con Nuclear Blast con la finalidad de obtener una mayor distribución. El disco fue producido por Erik Ljunggren, tecladista miembro de la banda noruega Zeromancer.


title: Theatre of Tragedy

text: Con "Musique" se abandonó totalmente la temática gótica y las letras en inglés renacentista, para dirigirse hacia un estilo más electrónico y comercial, usando un inglés moderno y más contemporáneo.


title: Theatre of Tragedy

text: El cambio de dirección musical se reflejó también en la ausencia de temas oscuros y sobrenaturales, a cambio de utilizar letras basadas en la vida moderna, incluyendo tecnología («Machine», «Radio»), vida nocturna («Image», «The New Man») y peleas callejeras («Crash/Concrete»).


title: Theatre of Tragedy

text: «Image» y «Machine» fueron editados como sencillos con sus respectivos vídeoclips, y son unos de los puntos altos de este trabajo.


title: Theatre of Tragedy

text: En términos generales, gozó de una buena recepción del público y críticas favorables, a pesar de existir sectores más conservadores que no aceptaron un cambio tan radical.


title: Theatre of Tragedy

text: En 2000, Theatre of Tragedy lanzó su EP "Inperspective", que tiene la particularidad de contener remixes o versiones electrónicas de algunas piezas de "Aégis" y "Velvet Darkness They Fear".


title: Theatre of Tragedy

text: En 2001, la banda publicó su primer disco en vivo, llamado "Closure: Live", grabado en el festival Metalmania en Katowice, Polonia, en 2000. Contiene diez canciones extraídas de sus tres primeros discos y dos vídeos multimedia: «Cassandra» y «Der Tanz Der Schatten».


title: Theatre of Tragedy

text: Para el 16 de abril de 2002, lanzaron "Assembly" como su quinto álbum de estudio, y siguiendo un estilo al del previo. En vista de su éxito con la disquera Nuclear Blast, deciden continuar con la etiqueta. Fue grabado en el Karillo and MD Studios, bajo la producción del finlandés Hiili Hiilesmaa, vocalista de The Skreppers, y conocido por su participación con agrupaciones de su país como Apocalyptica y HIM, así como con Moonspell.


title: Theatre of Tragedy

text: Con un estilo decididamente de metal electrónico, según algunos críticos, el álbum se asemeja a un método de sonido descrito como escuchar a «Siouxsie & the Banshees atascado con Ace of Base» .


title: Theatre of Tragedy

text: Una característica notable es la historia de las letras con respecto a "Musique". Las canciones se enfocan más en la tecnología que en la gente, con piezas como «Play» y «Let You Down». La temática moderna se enfatiza aún más en «Automatic Lover» que refiere a la vida nocturna moderna y con «Universal Race» que hace alusión a viajes espaciales como una metáfora a una relación sexual.


title: Theatre of Tragedy

text: La cubierta fue diseñada por Thomas Ewerhard, responsable también de las de "Storm" (2006) y "Forever Is the World" (2009).


title: Theatre of Tragedy

text: Una versión exclusiva del álbum contiene como un "bonus track" un "cover" de «You Keep Me Hangin' On», original de The Supremes y que también hizo famosa Kim Wilde.


title: Theatre of Tragedy

text: Después de dos giras exitosas en Europa y conciertos adicionales en México D. F. (por primera vez), Londres y Moscú, serían la primera banda europea en tocar en Beirut, Líbano, después del fin de la guerra civil que afectó a ese país.


title: Theatre of Tragedy

text: A pesar del éxito, "Assembly" fue el último disco en el que apareció al frente Liv Kristine, despedida según sus propias palabras, «vía correo electrónico por diferencias musicales». En agosto de 2003 y producto de la evolución del grupo hacia el rock industrial y la música electrónica en sus álbumes "Musique" (2000) y "Assembly" (2002), el grupo declara en un comunicado oficial de su página web que Liv Kristine deja el grupo debido a diferencias musicales. La cantante, por su parte, declara en su página web que fue despedida por correo electrónico, y que no fue informada personalmente por ninguno de los miembros del grupo.


title: Theatre of Tragedy

text: A raíz de esto, en 2003 Liv Kristine, su miembro más destacado y conocido, formó en Alemania el grupo Leaves' Eyes junto con su marido Alexander Krull y músicos del grupo Atrocity. A inicios de ese mismo año, la pareja se había casado y en diciembre nació su hijo Leon Alexander.


title: Theatre of Tragedy

text: Posterior a ello, la banda se tomó un largo receso de cuatro años fuera de los estudios de grabación, mientras replanteaban su futuro musical, negociaban un nuevo contrato discográfico y contrataban a una nueva vocalista.


title: Theatre of Tragedy

text: La cantante Nell Sigland (proveniente del grupo The Crest) se unió a Theatre of Tragedy a finales de 2003. Con ella como novedad principal, el grupo editó su sexto álbum, "Storm", el 24 de marzo de 2006 e inició un tour por Europa junto a Gothminister .


title: Theatre of Tragedy

text: En esta producción, la banda pareció dar un paso atrás de los sonidos industrial y electrónico de los dos últimos álbumes y podría ser visto como un regreso al estilo de sus primeros discos.


title: Theatre of Tragedy

text: "Storm" fue grabado en el Toproom Studio y el Elektrostal Studio, bajo la casa discográfica Candlelight Records y la producción de Greg Reely. El único sencillo extraído fue su tema central «Storm», lanzado con su vídeoclip. Una edición especial publicada en EP ese año incluyó una versión mix de la pieza, una canción del álbum («Begin & End») y otra pieza hasta entonces inédita («Beauty In Deconstruction»).


title: Theatre of Tragedy

text: El 2 de octubre de 2008, Theatre of Tragedy celebró su 15 aniversario con una serie de presentaciones europeas. En diciembre de 2008 lanzaron un nuevo sencillo llamado «Frozen» como tema promocional del nuevo álbum que vería la luz un año después, el cual estuvo disponible en su sitio oficial en Myspace.


title: Theatre of Tragedy

text: Según una publicación de su página oficial, Theatre of Tragedy anunció que su séptimo álbum de estudio y final fue "Forever is the World", con fecha de salida 18 de septiembre de 2009, bajo la etiqueta AFM Records. Fue grabado en el Cutting Room Studios de Estocolmo, Suecia. En él se mantienen los mismos elementos de su antecesor, con una mezcla de metal gótico y metal industrial.


title: Theatre of Tragedy

text: El disco fue producido por el cantante de la banda Zeromancer, Alexander Møklebust y masterizado por Bjørn Engelmann. La portada fue acreditada a Thomas Ewerhard, quien también realizó las de "Assembly" y "Storm".


title: Theatre of Tragedy

text: Por su parte, Metal Mind Productions volvió a reeditar el 27 de julio de 2009 los álbumes "Musique" y "Asembly", en formato remasterizado, con piezas extras, nuevas notas y otros diseños. Ambos constan de una edición especial y limitada de solo dos mil copias.


title: Theatre of Tragedy

text: El 12 de marzo de 2010, se lanzó el EP "Addenda", que contine versiones alterntativas de temas de su álbum final.


title: Theatre of Tragedy

text: Paralelo a ellos y como uno de los últimos materiales disponibles, se publicó el 12 de marzo de 2010 un disco en vivo llamado "The Tour Edition", que contiene un CD extra con canciones remezcladas y piezas inéditas.


title: Theatre of Tragedy

text: Ese mismo día, Theatre of Tragedy inició su gira de despedida, el «Forever is the World Tour». La banda noruega de metal sinfónico y metal gótico Where Angels Fall tocó como soporte en la parte europea del tour.


title: Theatre of Tragedy

text: Para junio de 2010, realizaron la primera y única gira de la banda por Latinoamérica, que incluyó presentaciones en México, Ecuador, Perú, Chile, Argentina y para concluir, un show en Brasil.


title: Theatre of Tragedy

text: En un sorpresivo y escueto comunicado en su página oficial del 1 de marzo de 2010, la banda se despidió textualmente de su público de la siguiente forma:


title: Theatre of Tragedy

text: En septiembre de 2010, los fanes de la banda ayudaron a conseguir fondos para terminar su primer y último DVD de un concierto filmado en su natal Stavanger, a través de donaciones. Esta situación fue motivada cuando la casa discográfica AFM Records se retiró sin entregar la mayor parte del financiamiento para su producción, el cual se estimó en un costo total de veinticinco mil euros. Indicaron que faltaban cinco mil euros, cifra que lograron recuadrar.


title: Theatre of Tragedy

text: La banda lo lanzó finalmente el 20 de mayo de 2011. bajo el nombre de "Last Curtain Call". El DVD tiene una duración total de noventa y cuatro minutos de música con dieciocho canciones. Adicionalmente, contiene un documental de media hora «en la carretera» grabado en la última gira y los ensayos de la banda el 1 de octubre de 2010 (con los fanáticos que asistieron), así como otra media hora de entrevistas en profundidad con todos los miembros de Theatre of Tragedy.


title: Theatre of Tragedy

text: También adjunta un CD doble con el concierto completo. La dirección escénica estuvo a cargo de Erlend Sørbø, el audio fue mezclado por Alex Møklebust y masterizado por Chris Sansom.


title: Theatre of Tragedy

text: Probablemente más conocida y aclamada por sus primeros trabajos, esta banda fue muy influyente en el género del metal gótico. Se considera una de las primeras en usar el clásico contraste de voces guturales masculinas con voces soprano femeninas.


title: Theatre of Tragedy

text: En sus tres primeros álbumes, sus letras estaban predominantemente compuestas en inglés antiguo del Renacimiento ("Early Modern English", Inglés moderno temprano), mezclado ocasionalmente con algunas palabras en noruego, características particulares que las hacían relativamente incomprensibles para el común del público. Incluso realizaron composiciones íntegramente en alemán (como «Der Tanz der Schatten» de "Velvet Darkness They Fear" (1996)), o con versos en latín («Venus» del álbum "Aégis" (1998)).


title: Theatre of Tragedy

text: Para esta etapa, las letras eran oscuras y referían a elementos fantásticos propios de la mitología grecorromana o del folklore europeo (en particular, estas características están presentes en "Aégis").


title: Theatre of Tragedy

text: Sin embargo, a partir de dicho disco, la banda comenzó un cambio radical de sonido, mermando las voces guturales y más melodías calmas. También hubo un cambio en sus letras, tornando más hacia el inglés clásico y por lo tanto, más accesible.


title: Theatre of Tragedy

text: Su siguiente trabajo, "Musique" marcó un giro drástico en estilo y estética, volviéndose al género "rock" industrial, estilo que se mantuvo en su siguiente disco, "Assembly". Esta tendencia les valió serias críticas, y las ventas de dichos discos no fueron las esperadas.


title: Theatre of Tragedy

text: "Assembly" fue también el último álbum en el cual participó la cantante Liv Kristine. Para esta etapa, fueron frecuentes los vídeos de piezas claves, con un sonido decididamente comercial. Las líricas contienen elementos más cotidianos de la modernidad, como la tecnología, la vida nocturna o las peleas callejeras.


title: Theatre of Tragedy

text: Sus dos últimas producciones, "Storm" y "Forever Is The World", con la nueva cantante Nell Sigland (de una voz similar a la de Kristine), es de alguna manera un regreso al "gothic metal", pero nuevamente sin las líricas crípticas y densas de sus primeros trabajos (usando un inglés más corriente) y con escasas voces guturales.


title: Asamblea Nacional de Corea del Sur

text: La Asamblea Nacional es el organismo constitucional de tipo unicameral, formado por 300 miembros que agrupa al poder legislativo de la República de Corea (Corea del Sur).


title: Asamblea Nacional de Corea del Sur

text: Según la Constitución, la asamblea será un cuerpo unicameral que consistirá de al menos 200 miembros. Por ley, los candidatos a la asamblea deben tener por lo menos treinta años de edad.


title: Asamblea Nacional de Corea del Sur

text: Como parte de un compromiso político en 1987, el requisito de que los candidatos hubieran residido en el país de forma continua al menos cinco años, exigido hasta entonces, fue retirado para permitir a Kim Dae-jung, que había vivido varios años en el exilio en Japón y en Estados Unidos durante la década de 1980, pudiera volver a la vida política.


title: Asamblea Nacional de Corea del Sur

text: En un cambio con respecto a las autoritarias Cuarta y Quinta República (1972-1980 y 1980-1987, respectivamente), en virtud de la Sexta República la Asamblea no puede ser disuelta por el presidente.


title: Asamblea Nacional de Corea del Sur

text: En 2020, la Asamblea Nacional se encuentra en su XXI legislatura, que se inició a raíz de las elecciones legislativas de 2020.


title: Gran Santo Domingo

text: El Gran Santo Domingo es un término utilizado comúnmente para referirse a todo el área que hasta el 2001 constituyó a Santo Domingo, capital de la República Dominicana. Hoy está dividida en dos demarcaciones políticas; una provincia y un distrito nacional que es la capital de la República.


title: Gran Santo Domingo

text: Abarca tanto la provincia Santo Domingo, junto con el Distrito Nacional (Santo Domingo de Guzmán). Antes de 2001 el Distrito Nacional incluía la provincia de Santo Domingo. Para asuntos administrativos y urbanización de la provincia Santo Domingo, ésta se separó del Distrito Nacional haciendo a este último mucho más pequeño que antes.


title: Gran Santo Domingo

text: Santo Domingo de Guzmán, es la capital de la República Dominicana; enclavada como la zona central de la Capital. Desde el 2001, cuando se refiere a la población de la zona urbana de la Capital, hablamos de la población del Distrito Nacional y no la de la provincia de Santo Domingo, pero la zona metropolitana sí incluye estas últimas.


title: Centros de acopio

text: Los centros de acopio cumplen la función de reunir la producción de pequeños productores para que puedan competir en cantidad y calidad en los mercados de los grandes centros urbanos.


title: Centros de acopio

text: La leche sale de la ubre de la vaca a 32 °C. Para poder llegar a la planta procesadora en buenas condiciones, es necesario bajar la temperatura en poco tiempo a 4 °C. A esta temperatura prolifera en forma lenta y puede mantener su calidad durante 48-72 h para entonces pasar otros procesos que le prolongan más útil (pasteurización, quesos, etc).


title: Centros de acopio

text: En las fincas lecheras grandes (100-200 vacas) el ordeñe se realiza en forma mecánica. La leche pasa por cañería de la ubre a una enfriadora de platos donde la leche caliente y agua a 2-3 °C pasan a contracorriente. La temperatura de la leche baja a 4º en 1-2 min y pasa a un tanque refrigerado que mantiene esa temperatura. La planta procesadora envía camiones-tanque refrigerados que retiran la leche. Previo al bombeo el conductor hace un rápido control de calidad: % de grasa, adulteración (agregado de agua), acidez (cantidad de bacterias).


title: Centros de acopio

text: En fincas medianas (30-80 vacas), alejadas de otras fincas, pueden enfriar con menor inversión en tanques de enfriamiento directo. El equipo debe ser tal que la temperatura de la leche baje a 10º en no más que hora y media y a 4º una hora después. Cuando se agrega leche no debe subir la temperatura de la almacenada a más de 10 °C. El camión tanque retira la lecha cada 1-2 días.


title: Centros de acopio

text: En zonas de concentración de fincas medianas y pequeñas (10-25 vacas) los productores tiene la posibilidad de establecer un Centro de Acopio comunitario. El equipo incluye una balanza de recepción, una enfriadora de platos, un tanque de agua fría a 1-2º, un equipo de refrigeración del agua,un tanque para recibir la leche fría y un generador de emergencia. Antes de la recepción, el encargado del centro hace el control de calidad de la leche a recibir. Si no cumple las normas la rechaza. El camión tanque retira la leche de acuerdo al plan fijado. El costo del mantenimiento del centro se paga con el ahorro del transporte de cada productor a la planta y la seguridad de la calidad de la leche.


title: Centros de acopio

text: El centro se instala en un lugar de la costa apropiado para amarrar los botes con motor de fuera-borda y cercano a centros urbanos, para pescar con redes en zonas cercanas conocidas por la presencia de variedades comestibles de peces. Los pescadores salen al mar con cajones con hielo picado para enfriar los pescados.


title: Centros de acopio

text: El equipo del Centro depende del volumen de pescado que maneja. Lo mínimo es una refrigeradora comercial para mantener barras de hielo y los pescados hasta su venta en el lugar o hasta el envío a los mercados cercanos. También una mesa de acero inoxidable para seleccionar y clasificar el pescado y eventualmente limpiar y filetear.


title: Centros de acopio

text: Para cantidades mayores se agrega un congelador con una sección de enfriamiento rápido y otra de mantenimiento a -20º para poder almacenar pescado durante semanas. Los desechos y variedades no comestibles se envían a fábricas de harinas de pescado para la fabricación de harina. Si no hay fábrica en la cercanía, se seca al sol o se cocina y se muele en un molino de martillos para alimento animal.


title: Centros de acopio

text: En regiones de pequeños productores y no muy cercanas a los grandes centros urbanos, el Centro se ubica sobre el camino principal de la región. Su función es concentrar la producción, eventualmente seleccionarla y empacarla para enviarla al mercado del centro urbano o a supermercados. En muchos casos tiene funciones adicionales: información de precios del mercado, suministro de material de empaque, mesa de preselección y empaque. Las instalaciones incluyen: galpón con facilidad de carga y descarga de camiones, balanza, mesa de selección, depósito de empaques.


title: Centros de acopio

text: Industrias que quieren incentivar el cultivo de su materia prima por agricultores alejados de la planta, instalan centros de recepción donde se recibe la materia prima, se controla calidad y peso y de allí se transporta en conjunto a la planta.


title: Centros de acopio

text: Los molinos que producen las harinas de los diferentes granos, las fábricas de aceites vegetales, las plantas de alimento balanceado,criadores de pollos y ponedoras y consumidores de harinas para panadería reciben la materia prima en silos. Un camión tanque trae los granos y semillas de la Planta de silos y la introduce a los silos del lugar por presión del compresor incorporado al camión. Esos silos son de varias toneladas.


title: Centros de acopio

text: La FAO puso en marcha un plan para dotar a decenas de miles de minifundistas del Altiplano de Bolivia y de Afganistán de instrucciones y planos para fabricar silos de 120-250-500-900-1800 [`kg con chapas lisas de 1 × 2 m . La FAO considera que con la ayuda de molinos de cilindros manuales, que venderá en condiciones especiales, y los silos, los minifundistas obtendrán 30-50% más de producción que con los métodos en uso en la actualidad.


title: Centros de acopio

text: Se ha perfeccionado un tipo de plástico con el cual se confeccionan el silo bolsa de cierre hermético que permiten almacenar 10 o más t de grano a la intemperie. El equipo incluye una tolva con tornillo sinfín y un tornillo para extraer de la bolsa y cargar un camión, ambos movidos por la toma de fuerza de un tractor. Así es posible cosechar en campo alquilado y luego cargarlo a camiones.


title: 9K32 Strela-2

text: El 9K32 «Strela-2» (en ruso: «Стрела-2», en español: Flecha-2, designación OTAN: SA-7 Grail) es un misil antiaéreo soviético/ruso de baja cota y de guía infrarroja y pasiva, del tipo «dispara y olvida». Es portable y fue diseñado para ser disparado desde el hombro. Fue la primera generación de misiles antiaéreos portátiles soviéticos, diseñado en los años 60 y que entró en servicio en el año 1968. Su producción en serie comenzó en 1970 en la Unión Soviética. Por su diseño es comparable al Redeye del Ejército de los Estados Unidos.


title: 9K32 Strela-2

text: El 9K32M «Strela-2M», SA-7b «Grail Mod.1» (por su denominación OTAN), fue una mejora introducida en el año 1971 sobre el modelo anterior, aumentando su alcance y el tamaño de la cabeza de guerra. También se mejoró el sistema de guiado.