title: Haunting Ground

text: Primera habitación de muñecas (puerta sin pomo): El jugador se acercará a un pequeño corredor en cuyas paredes hay unos extraños ojos de diversos tamaños y una alfombra con un ojo rojo. la primera vez que se entra allí, Hewie ladrará, si el jugador lo ignora y continua, el mecanismo de seguridad se activará. Se mostrará una escena en la cual los ojos se abren y disparan una especie de tornillos a Fiona. Para superar este obstáculo, antes de pasar por aquí se debe abrir el portón metálico de la habitación con ayuda de Hewie, al otro lado recién se puede pasar con plena seguridad el sitio.


title: Haunting Ground

text: Prueba de la Verdad y la Decepción, habitaciones de Júpiter, Mansión Belli: Después de conseguir la llave de Júpiter, se presenta el siguiente acertijo: "la puerta de la izquierda nos lleva a la decepción, mientras la de la derecha, a la verdad. Si existen 3 verdades, también habrá 3 mentiras." Lo que debemos hacer es dirigirnos a la habitación de la verdad y no tocar nada. En esta habitación podremos encontrarnos a Daniella (la mala de turno). Para evadir la muerte, se inspecciona solo el ajedrez, las figuras de cera y el reloj de arena. Varias habitaciones se habrán movido y habrá nuevas habitaciones que inspeccionar. Si se inspeccionan los objetos equivocados o Daniella sale de la habitación mientras nos escondemos allí, la puerta se cerrará automáticamente. Si intentamos salir, directamente aparecerán unos bichos carroñeros del techo para comernos. La habitación de la Verdad es una réplica exacta de la anterior, pero con los 3 objetos anteriormente citados cambiados a modo de pista para descifrar el acertijo.


title: Haunting Ground

text: Habitación de la oscuridad: Se llega a esta habitación poco antes de alcanzar el punto en el que debemos enfrentarnos a Debilitas. Se trata de una habitación con escasa luz y donde solo se puede apreciar una pequeña parte del suelo adornado con baldosas blancas y negras. Si Fiona cruza en línea recta, caerá por un agujero que no puede apreciarse a simple vista. Para cruzar correctamente, se nos indica que Hewie nos indique el camino, así que entramos y le decimos a nuestro perro que vaya y nos mostrará el camino.


title: Haunting Ground

text: Doncella de hierro, Mansión Belli: Mientras escapamos de Daniella en este escenario, se nos da la oportunidad de escondernos en la doncella de hierro de una de la habitaciones secretas. Si Daniella entra a la habitación junto a nosotros, encerrará a Fiona dentro del artefacto y lo activará.


title: Haunting Ground

text: Armadura con ballesta: En un lugar de baldosas rojas y grises, Hewie ladrará y al fondo del pasillo se alza una armadura. Se debe utilizar a Hewie para que indique el camino correcto. Si se pisa tres veces un bloque incorrecto, una flecha atravesará a la protagonista.


title: Haunting Ground

text: Cinta movediza, máquina trituradora, Mansión de la verdad: Mientras se lucha con Lorenzo anciano, Fiona puede caer accidentalmente en la cinta que lleva a la perdición, causando una muerte instantánea.


title: Haunting Ground

text: Cuando Mercurio, el mensajero de los dioses, vio peleando a dos serpientes, las separó con una vara de olivo, esto las apaciguó


title: Haunting Ground

text: Esta vara dorada que aparece en el juego, en la que salen dos serpientes entrelazadas que se inician juntas, pero terminan muy apartadas y en su punta opuestas hay inserto un rubí, representa la búsqueda de la perfección de aquello demoniaco o no humano: el Azoth, que es representado por el número diez en la alquimia, número que se liga a un elemento perfecto, como el oro. El icono lo llevaba Daniella en las mangas de su vestido y estaba muy raído en la capucha de Riccardo. Estos dos personajes ambiciaban la perfección que se hallaba en Fiona.


title: Haunting Ground

text: Tras acabar el juego con cualquiera de los finales, el jugador obtendrá los beneficios de volver a jugar en modo difícil, el Final C y también se abrirá la habitación secreta, en la cual se pueden volver a ver escenas ya vistas del juego, ver la galería de arte, los criterios que se pudieron haber obtenido, la banda sonora, los distintos trajes para Fiona: El traje medieval, el traje de sala de operaciones, traje de vaquera de Texas, traje ilegal en algunos estados y el traje de rana y las modalidades para el pelaje de Hewie (café y negro). Fiona podrá cambiarse de ropa en el armario y estará disponible un excitante minijuego en el cual se maneja a Hewie.


title: Haunting Ground

text: El juego recibió críticas moderadas, con Game Rankings dándole un promedio de 74%, y Metacritic dándole como puntuación 67 de 100.


title: Haunting Ground

text: En un principio el juego no fue muy bien recibido, ya que se hacía la frecuente comparación con Resident Evil 4, juego del mismo género y misma compañía, pero con mayor éxito. Luego de un tiempo, los jugadores empezaron a apreciarlo más, considerado incluso por algunos como una joya.


title: Haunting Ground

text: La protagonista, Fiona Belli, se volvió del agrado de los jugadores, cosa que se refleja en la cantidad de fanarts disponibles, incluso de los del tipo sexual, videotributos e incluso aparece en dos tarjetas del videojuego de cartas SVC: Card Fighters DS, mientras que personajes de juegos como Viewtiful Joe y Onimusha no se mostraron. También, Fiona es considerada uno de los mejores personajes que se han creado para un juego.


title: Jauría

text: Una jauría es un equipo de caninos utilizado para la caza. Puede tratarse de jaurías de caza menor, dedicadas generalmente al conejo, la liebre o el zorro, o bien jaurías de caza mayor, dedicadas por lo general al corzo, el ciervo o el jabalí.


title: Jauría

text: Usualmente, se denomina con el nombre de jauría al equipo de cánidos dedicado a la caza. El número de componentes de una jauría puede variar desde cuatro miembros hasta más de sesenta. Generalmente, las jaurías para la caza con armas de fuego están compuestas por entre cuatro y diez perros, mientras que las jaurías para la caza a la carrera están compuestas por un número mucho mayor.


title: Jauría

text: La misión de una jauría de sabuesos es descifrar el rastro de olor dejado por un animal durante sus correrías nocturnas, hasta dar con el lugar donde se encuentra durmiendo durante el día, hacerlo saltar y perseguirlo hasta que es abatido por un cazador, en el caso de la caza con armas de fuego o hasta que, extenuado tras una carrera de varias horas, el animal se rinde a los perros, caso de la caza a la carrera.


title: Jauría

text: Este tipo de caza da muchas oportunidades a la presa, que, con triquiñuelas, frecuentemente despista a los perros que la persiguen. Durante toda la persecución los perros han de ir ladrando mientras corren sobre el olor dejado por el animal que persiguen.


title: Catedral de Salisbury

text: La catedral de Salisbury se encuentra en la localidad inglesa de Salisbury, en el condado de Wiltshire.


title: Catedral de Salisbury

text: Su construcción se inició al trasladarse el obispado desde Old Sarum, en 1220, siendo obispo Richard Poore. La construcción de la catedral empezó por el lado oriental. La capilla de Nuestra Señora, la girola de forma rectangular y las naves laterales del presbiterio se terminaron en 1225 y en 1258 se completaron la nave, el crucero y el coro. La espectacular fachada oeste estuvo acabada en 1265. En 1320 se terminó de construir la torre y la aguja. Con una altura de , la aguja de la catedral de Salisbury es la más alta de toda Inglaterra.


title: Catedral de Salisbury

text: Sin embargo, la aguja que debía dar grandeza a la catedral se convirtió en un auténtico problema. Junto con la torre, añadió 6500 toneladas al peso del edificio. A lo largo de los años se han ido añadiendo diferentes medios de sujeción para evitar que la abadía se derrumbe por el exceso de peso, tal y como ocurrió con la abadía de Malmesbury.


title: Catedral de Salisbury

text: En 1790, el arquitecto James Wyatt realizó algunos cambios significativos, y controvertidos, en la catedral. Estos cambios incluyeron la sustitución del coro original y la demolición de la torre de la campana que se alzaba una altura de en la zona noroeste del edificio principal.


title: Catedral de Salisbury

text: La catedral se encuentra aislada en una extensión de terreno de césped, lo que favorece la impresión del conjunto. La planta de la


title: Catedral de Salisbury

text: catedral tiene forma de doble cruz, con una longitud de , presenta tres naves cubiertas con arcos de crucería, las naves están


title: Catedral de Salisbury

text: limitadas por el transepto mayor, con una longitud de , cubierto también con arcos de crucería, tras el transepto mayor se


title: Catedral de Salisbury

text: gótica inglesa. Destacan también las construcciones anexas al templo del claustro y la sala capitular, con forma octogonal y gran bóveda sostenida por una única columna central.


title: Khris Middleton

text: James Khristian "Khris" Middleton (Charleston, Carolina del Sur, ) es un jugador de baloncesto estadounidense que pertenece a la plantilla de los Milwaukee Bucks de la NBA. Con 2,01 metros de estatura juega en la posición de alero. Es primo del también baloncestista Josh Powell.


title: Khris Middleton

text: Jugó tres temporadas con los "Aggies" de la Universidad de Texas A&M, en las que promedió 11,3 puntos, 4,6 rebotes y 2,0 asistencias por partido. En su temporada "sophomore" fue incluido en el segundo mejor quinteto de la Big 12 Conference tras liderar a su equipo en anotación (14,4 puntos por partido) y en porcentaje de tiros libres (78,4%).


title: Khris Middleton

text: Tras perderse los últimos 12 partidos por una lesión de rodilla, al término de la temporada se declaró elegible para el draft de la NBA, renunciando a su último año como universitario.


title: Khris Middleton

text: Fue elegido en la trigésimo novena posición del Draft de la NBA de 2012 por Detroit Pistons, con los que debutó el 10 de noviembre ante Houston Rockets, logrando 4 puntos y 2 robos de balón.


title: Khris Middleton

text: El 31 de julio de 2013, fue traspasado a Milwaukee Bucks en el intercambio que envió a Brandon Jennings a los Pistons.


title: Khris Middleton

text: En la temporada 2014-15 Middleton inició la temporada con bajo rendimiento pero, gracias a su gran manejo del balón y liderazgo, volvió a ser titular y ayudó a los Bucks a alcanzar los Playoff cayendo ante Chicago Bulls con un global de 2-4. A final de temporada optó por ser agente libre pero Milwaukee le retuvo con un contrato de $75 millones en 5 años.


title: Khris Middleton

text: En la temporada 2015-16 sus números mejoraron en especial en línea de triples promediando 42% de acierto permitiéndole participar el Concurso de Triples.


title: Khris Middleton

text: En 2019 se convirtió en el primer jugador que ha pasado por la D-League en disputar un All-Star Game de la NBA.


title: Khris Middleton

text: Durante la temporada 2019-20, concretamente el 28 de enero de 2020, Middleton consiguió un nuevo récord de anotación personal con 51 puntos, en la victoria ante Washington Wizards. Dos días más tarde, el 30 de enero, fue elegido para disputar el All-Star Game de 2020 como reserva de la Conferencia Este, siendo su segunda elección consectutiva.


title: Khris Middleton

text: El 17 de junio de 2021, en el sexto encuentro de semifinales de conferencia ante los Nets, registró 38 puntos, siendo su mayor anotación en un partido de playoffs. El 14 de julio, en el cuarto encuentro de las Finales de la NBA ante los Suns anotó 40 puntos, superando su marca anterior. El 20 de julio de 2021 consiguió, con los Bucks, su primer anillo de campeón tras vencer a los Phoenix Suns en las Finales de la NBA.


title: Khris Middleton

text: Durante su novena temporada en Milwaukee, el 3 de febrero de 2022, se anunció su presencia como reserva en el All-Star Game de la NBA 2022, siendo la tercera participación de su carrera.


title: Khris Middleton

text: En verano de 2021, fue parte de la selección absoluta estadounidense que participó en los , que ganó la medalla de oro.


title: Nely

text: Josias de la Cruz (nacido el 19 de marzo de 1987), conocido profesionalmente como Nely "El Arma Secreta", es un productor de reguetón, que debutó en el género urbano con Luny Tunes.


title: Nely

text: Nely nació y se crio en Puerto Rico, aunque sus padres son de nacionalidad dominicana. Sus inicios en la música fueron tocando la batería en su iglesia local a la edad de cinco años. Al cumplir 14 años, comenzó a experimentar con el reguetón. Rápidamente se estableció como el principal productor de algunas de los artistas más relevantes de la industria musical.


title: Nely

text: Nely fue parte de la explosión del reguetón, contribuyendo con sus álbumes más vendidos, incluidos "Mas Flow 2" y "Pa'l Mundo" de Wisin & Yandel. Produjo muchos éxitos como Gansta Zone (Daddy Yankee & Snoop Dogg), Conteo (Don Omar ), Rakata ( Wisin & Yandel), Noche de Travesura (Hector "El Father" & Divino), Cuanto Tengo Que Esperar ( Zion & Lennox ), Contacto (Yaviah), Burn It Up (R. Kelly) y Obsession (Frankie J).


title: Alexis Flores

text: Alexis Flores (Honduras, 18 de junio de 1975) es un asesino fugitivo hondureño buscado por el secuestro y asesinato de una niña de cinco años, Iriana DeJesús, en la ciudad de Filadelfia, Pensilvania en el año 2000. Flores es el número 487 en la lista del FBI como uno de los diez fugitivos más buscados.


title: Alexis Flores

text: En el 2000, Flores fue identificado inicialmente como "Carlo" o "Carlos", un vagabundo en busca de trabajo y lugar donde vivir. Jorge Contreras un vecino cercano le ofreció techo, ropa y trabajo como ayudante de mantenimiento, ganándose la confianza de él. Contreras salió de viaje, a "Carlos" se le entregaron las llaves del edificio de apartamentos para que pudiera tener acceso completo. La niña DeJesus desapareció el mismo día. De acuerdo con los testigos, "Carlos" y DeJesús fueron vistos tomados de la mano, indicando haber obtenido su confianza.


title: Alexis Flores

text: DeJesus desapareció el 29 de julio de 2000, su cuerpo fue encontrado cinco días después, el 3 de agosto, en un edificio de apartamentos desocupados donde Flores al parecer habría vivido. El cuerpo estrangulado fue encontrado en el sótano, envuelto en una bolsa de basura. Aparte de los cargos oficiales, fuentes policiales han afirmado que la niña fue abusada sexualmente en las últimas horas de su vida.


title: Alexis Flores

text: La policía también encontró una camiseta impresa con un logo político muy distintivo cerca del cuerpo de Iriana, la camiseta contenía la sangre de la joven. Cuando la policía interrogó a Contreras acerca de la camiseta, él dijo reconocerla como un artículo de ropa que le había prestado al inmigrante hondureño.


title: Alexis Flores

text: "Carlos" presuntamente desaparecido de la zona al mismo tiempo, la niña fue reportada como desaparecida. El retrato de Flores fue presentado en America's Most Wanted en numerosas ocasiones, al ser buscado para interrogarlo, sin embargo ya había huido.


title: Alexis Flores

text: Flores fue arrestado en 2002 en Arizona por robo en tiendas. En noviembre de 2004 la policía fue a investigar una denuncia por ruido menor. Cuando llegaron, Flores abrió la puerta y les dio identificaciones falsas. Flores fue arrestado por cargos de falsificación por poseer una tarjeta de identificación falsa, un delito en ese estado. Flores dijo a los funcionarios de inmigración en 2004 que había vivido en Schaumburg, Illinois antes de que viviese en Phoenix, Arizona. Él fue encarcelado en Arizona por 60 días por posesión de un dispositivo de falsificación y fue deportado a Honduras después de su liberación en junio de 2005, al ser un inmigrante ilegal.


title: Alexis Flores

text: En marzo de 2007, una muestra de ADN de Alexis Flores en Phoenix dio positivo al emparejarse con el ADN de la escena del crimen en Filadelfia, Pensilvania. El proceso tomó demasiado tiempo, a raíz de que no existía ninguna muestra de ADN de Flores hasta el año 2006, cuando se añadió al Sistema de Índice Combinado de ADN (CODIS). Aquella fue el resultado de una muestra de ADN tomada por el estado de Arizona. Antes de Flores, que es igualado por el ADN, el único nombre dado como posible sospechoso del crimen era "Carlos", posible alias de Flores.


title: Alexis Flores

text: Flores fue añadido a la lista de los 10 más buscados del FBI el 2 de junio de 2007. Reemplazó a Shauntay Henderson en la lista. Existe una recompensa de 100 000 dólares (ofrecida por el FBI), a cambio de cualquier información que conduzca a la captura de Flores. Se cree que permanece en su natal Honduras o podría haber regresado a Estados Unidos.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: La Orquesta Filarmónica de Berlín (en alemán: Berliner Philharmoniker, abreviado como BPhil) es una de las orquestas sinfónicas más importantes del mundo. Anteriormente era conocida como "Berliner Philharmonisches Orchester" o BPO. Actualmente su director titular es Kirill Petrenko. La Orquesta también es base de varios conjuntos de música de cámara. Tras la destrucción, en la Segunda Guerra Mundial, de su antigua sede, la orquesta reside desde 1963 en la Berliner Philharmonie, diseñada por el arquitecto Hans Scharoun, una de las más importantes salas de conciertos del mundo.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Desde 2002 es una fundación pública, de la que es titular el "land" de Berlín. Los fondos para la organización son subvencionados por el gobierno de la ciudad de Berlín, con el patrocinio del Deutsche Bank.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: La precursora de la Filarmónica de Berlín fue la orquesta creada por el director Johann Ernst Benjamin Bilse (1816-1902). Bilse, antiguo miembro de la orquesta de Johann Strauss (padre) en Viena comenzó a dar conciertos con su orquesta en 1867 en la nueva sala de conciertos de la Leipziger Strasse. Los "Bilsekonzerte" se hicieron muy populares en poco tiempo, y, aunque inicialmente se dedicaron a la música de entretenimiento, Bilse introdujo poco a poco las obras del gran repertorio, e incluso llegó a invitar al propio Richard Wagner a actuar con la orquesta como director invitado. En 1882 los músicos de la orquesta se rebelaron contra Bilse, a raíz de las condiciones de trabajo durante una gira a Varsovia, y decidieron establecerse como una orquesta autónoma, gestionada y administrada por los propios músicos. La nueva orquesta se fundó oficialmente el primero de mayo de 1882. Los primeros conciertos de la orquesta, bajo la dirección de Ludwig von Brenner mantenían el mismo repertorio anterior, y el nombre de "Antigua Orquesta Bilse". En el verano de 1882 se hizo cargo de la organización de la orquesta el agente de conciertos Hermann Wolff, que cambió su nombre a "Orquesta Filarmónica de Berlín" ("Berliner Philharmonisches Orchester") y encontró una sede fija en una antigua pista de patinaje de la Bernburger Straße, en el barrio de Kreuzberg. Wolff inició una serie de conciertos de abono, dirigidos al público más entendido, en la que destacados directores interpretaban el gran repertorio sinfónico. Entre estos directores invitados destacaron Brahms, Chaikovski y Grieg, que dirigieron sus propias obras. Simultáneamente, durante varios días a la semana, los músicos de la orquesta debían actuar en "conciertos populares" para mantener la salud financiera de la entidad.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En 1887 Wolff contrató como director musical a Hans von Bülow. Bülow, que había sido alumno y protegido de Liszt y Wagner, era internacionalmente conocido como pianista y director de orquesta, y desde 1880 había actuado en giras por toda Alemania con la Orquesta de la Corte de Meiningen, considerada entonces como de las mejores del mundo. Bülow impuso en Berlín una disciplina de hierro, con largos e intensos ensayos, con los que consiguió poner al conjunto en la élite de las orquestas alemanas.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Bülow también hizo cambiar las costumbres del público de los conciertos: ahora ya no se permitía comer y beber en el auditorio, tampoco fumar, y había que guardar silencio mientras la orquesta estaba tocando. Se hicieron famosos los discursos de Bülow a la audiencia, en los que no solo se comentaban las obras interpretadas, sino también diversos aspectos de la cultura y la política cotidianas.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En 1888 se construyó una nueva sala de conciertos sobre la antigua pista de patinaje, que fue conocida como la "Philharmonie". Bülow dirigió la orquesta hasta 1893. Siguió después una etapa de dos años sin director titular, en la que la mayor parte de los conciertos fueron dirigidos por Richard Strauss.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En 1895, por recomendación de Franz Liszt, el director húngaro Arthur Nikisch fue nombrado Director Principal "de por vida". Mantuvo el cargo durante 27 años.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Nikisch convirtió a la Filarmónica en una orquesta de fama mundial. Las giras de conciertos les llevaron a Rusia, Suiza, Bélgica, Francia, Italia, España y Portugal. Grandes solistas internacionales, como Pablo de Sarasate, Eugène Ysaye, Fritz Kreisler, Pablo Casals y un joven Jascha Heifetz actuaron con los Filarmónicos. En 1913, la orquesta realizó para la compañía Deutsche Grammophon, y bajo la dirección de Nikisch, la primera grabación discográfica de la historia de una sinfonía completa, la Quinta de Beethoven.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: A la muerte de Nikisch, en 1922, la orquesta nombró como director titular a Wilhelm Furtwängler, entonces director de la Staatsoper de Berlín. Con Furtwängler, posiblemente el director de orquesta más importante de la primera mitad del siglo XX, la orquesta adquirió fama mundial. Se estrenaron obras de famosos compositores contemporáneos, como Rajmáninov, Prokófiev, Stravinsky o Ravel, aunque la actividad de Furtwängler se centró en la música del clasicismo vienés y el romanticismo tardío, llegando a ser considerado como el máximo intérprete del patrimonio musical alemán. El director entendía la interpretación como un acto de creación musical.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Cuando en los años 30 la recesión económica amenazó la supervivencia de la orquesta, la Ciudad de Berlín, el Estado y la Radio aportaron soporte económico a la institución. A cambio, los filarmónicos tuvieron que comprometerse a dar conciertos de música popular y en las escuelas. Al tomar el poder el Partido Nazi en 1933, el Estado Alemán asumió la financiación completa de la orquesta, que por fin pudo prescindir de los conciertos populares. La Filarmónica de Berlín - y Furtwängler - eran ahora la Orquesta Insignia alemana, y, por tanto, representantes culturales del nuevo Estado Nazi. A consecuencia de este hecho, en los meses siguientes, varios miembros de la orquesta, de origen judío, entre ellos el "Konzertmeister" Szymon Goldberg, tuvieron que abandonar sus puestos en la orquesta, y emigraron fuera del país, sobre todo a Estados Unidos. Al mismo tiempo, varios miembros de la orquesta se afiliaron al Partido Nazi, y comenzaron a ejercer presión sobre sus compañeros.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En 1934 Furtwängler dirigió a la Filarmónica música del prohibido Felix Mendelssohn, y el estreno de la sinfonía "Mathis der Maler", de Hindemith, al que el régimen consideraba una autor de "Música degenerada", y a quien el director defendió públicamente. A raíz del consiguiente escándalo, Furtwängler fue obligado a renunciar a todos sus cargos. En lo sucesivo sólo pudo dirigir a la Filarmónica como director invitado, y la orquesta quedó sin un director titular. El último concierto de la Filarmónica antes del final de la guerra se produjo en la Sala Beethoven el 19 de marzo de 1945, con obras de Mozart, Haendel y Beethoven, dirigidas por Johannes Schüller. El edificio de la "Philharmonie" había resultado destruido el año anterior por un bombardeo aéreo. El primer concierto una vez terminada la guerra tuvo lugar el 30 de mayo, tres semanas después del fin de los combates en Europa, en el "Titania-Palast", un antiguo cine en el barrio berlinés de Steglitz, que en los años sucesivos fue una de las sedes provisionales de la orquesta. Se interpretaron obras de Mendelssohn (redimido tras la guerra), Mozart y Chaikovski y el director fue el ruso Leo Borchard, ya que las autoridades norteamericanas de ocupación habían prohibido a Furtwängler volver a dirigir en Alemania, mientras no fuera sometido a una investigación de su relación con el régimen nazi.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Borchard dirigió diversos conciertos a la orquesta en las semanas siguientes, asumiendo las funciones de director titular, pero el 23 de agosto recibió un disparo por error por parte de las fuerzas de ocupación estadounidenses, y falleció. La titularidad de la orquesta recayó en el joven y desconocido director rumano Sergiu Celibidache, que debutó seis días después, sin apenas contacto con los músicos, cosechando un gran éxito, dirigiendo obras de Rossini, Weber y la Sinfonía del Nuevo Mundo, de Dvořák.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En mayo de 1947, tras concluir el proceso de desnazificación, y una vez levantada la prohibición, Furtwängler volvió al podio de la Filarmónica, interpretando obras de Beethoven. En un histórico concierto, el 28 de septiembre, el violinista Yehudi Menuhin, que había apoyado públicamente a Furtwängler durante la desnazificación, tocó con él y con la Filarmónica el Concierto para violín de Beethoven. En 1948, Furtwängler y Celibidache llevaron a la orquesta por primera vez después de la guerra de gira al extranjero, a Inglaterra. Ambos directores compartieron la titularidad de la orquesta hasta 1952, cuando el gobierno de la ciudad de Berlín asumió la gerencia de la orquesta, y ofreció a Furtwängler el puesto de director principal vitalicio.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Furtwängler falleció el 30 de noviembre de 1954. El día anterior, Celibidache había dirigido su último concierto con la orquesta. El director rumano, que vio cómo la orquesta decidía ofrecer la titularidad al joven Herbert von Karajan, no volvió a dirigirles hasta 1992, 38 años después, cuando se reunieron para una histórica interpretación de la séptima sinfonía de Bruckner (una vez fallecido Karajan).


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Tras la muerte de Furtwängler en noviembre de 1954, la Orquesta nombró como director titular a Herbert von Karajan, que permaneció a su frente durante 34 años, más que cualquier otro en su historia. Karajan se caracterizó por trabajar con la orquesta una cultura del sonido específica, una perfección y un virtuosismo desconocidos hasta el momento, que sirvió de base para los éxitos internacionales del conjunto, tanto en conciertos como en innumerables grabaciones discográficas.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Además, Karajan amplió las actividades de la orquesta: en 1967 creó el Festival de Pascua de Salzburgo, con el que la orquesta tenía su propio festival importante, y la oportunidad de desarrollarse como orquesta operística. En los años 70 creó la Orquesta-Academia, que pone en práctica la enseñanza a jóvenes talentos musicales, que sirven de base para el futuro desarrollo de la Orquesta. Karajan también impulsó la construcción de la nueva sala de conciertos: la "Philharmonie", diseñada por Hans Scharoun, inaugurada en 1963, a la que en 1987 se añadió la sala de música de cámara. Hasta entonces, y tras la destrucción de la antigua "Philharmonie", la sede principal para conciertos había sido el antiguo cine "Titania Palast", que aún existe, y funciona como tal, en el barrio de Steglitz. Al final de los años 50, la orquesta dio también numerosos conciertos en el auditorio de la "Universität der Künste" (Universidad de las Artes), en la Hardenbergstrasse. Las grabaciones, por su parte, se realizaron, hasta entrados los años 70 (cuando comenzaron a hacerse en la "Philharmonie") en el estudio de grabación habilitado en la "Jesus-Christus-Kirche" (Iglesia de Jesucristo), en el barrio de Dahlem.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Karajan siempre estuvo fascinado por la tecnología. Además de ser piloto de aviones, de coches deportivos, y de tripular barcos de regatas, se implicó en la producción y desarrollo tecnológico de las grabaciones discográficas de la orquesta, que con él dejó registrado un amplísimo repertorio, basado fundamentalmente en el romanticismo y el clasicismo vienés, sin dejar de lado la ópera y la música de la primera mitad del siglo XX. Debido a su empeño, la orquesta fue de las primeras en producir grabaciones discográficas con tecnología digital. Asimismo, su grabación de 1980 de la Sinfonía Alpina de Richard Strauss fue la primera en comercializarse con el nuevo formato del disco compacto.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Tras diversos problemas de salud, y graves desacuerdos con los músicos de la orquesta, y con las autoridades de Berlín, Karajan presentó su renuncia a su puesto de director vitalicio en abril de 1989, y falleció en Salzburgo el 16 de julio de ese mismo año.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: El sucesor de Karajan fue el director milanés Claudio Abbado, que era ya conocido por los músicos de la orquesta desde 1966, y venía de dirigir la Sinfónica de Londres, la Scala de Milan y la Ópera de Viena. Abbado combinó el repertorio tradicional con el contemporáneo e introdujo un énfasis programático novedoso. Cada temporada de conciertos se dedicaba a un tema específico: la poesía de Hölderlin, el mito de Fausto, Shakespeare, la Grecia antigua...


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: A esta modernización conceptual se añadió un rejuvenecimiento importante de la orquesta: Más de la mitad de los músicos de la actual plantilla entraron en la orquesta en la etapa de Abbado.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Abbado, con una gran experiencia operística desarrollada en sus años en la Scala y la Staatsoper de Viena, continuó con la colaboración con el Festival de Pascua de Salzburgo, presentando durante los años de su mandato recordadas producciones de "Boris Godunov", "Las bodas de Figaro", "Don Giovanni", "Il viaggio a Reims", "Elektra", "Simon Boccanegra", "Falstaff "o "Parsifal", entre otras.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En febrero de 1998, Claudio Abbado anunció que no renovaría su contrato más allá de la temporada 2001/2002. En 2000 se le detecta una grave enfermedad, que obliga a una intervención quirúrgica de urgencia y un reposo de varios meses. Sin embargo se recupera a tiempo para celebrar el aniversario de Verdi, en 2001, con una intensa interpretación del "Requiem", y a interpretar y grabar un ciclo completo de las sinfonías de Beethoven en Roma, y finalizar su periodo de contrato según lo previsto. Su último concierto como titular de la orquesta tuvo lugar en el "Musikverein" de Viena. Tras terminar su mandato, Abbado continuó colaborando de forma regular en las temporadas de la orquesta, con al menos un concierto por temporada, hasta un año antes de su muerte, en 2014.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Tras la renuncia de Abbado se barajaron los nombres de diferentes directores de gran prestigio para sustituirle, pero los músicos de la orquesta eligieron al británico sir Simon Rattle. La elección estuvo rodeada de cierta polémica, puesto que parte de los músicos de la orquesta, más conservadores, preferían para el puesto a Daniel Barenboim. Rattle, que había debutado con la orquesta en 1987, ya había sido candidato para suceder a Karajan, pero en aquel momento se le consideró demasiado joven. Su primer concierto como director titular tuvo lugar el 7 de septiembre de 2002, con "Asyla", del compositor británico Thomas Adès, y la quinta Sinfonía de Mahler, recibiendo una gran acogida por parte del público y la crítica, y siendo editado en CD y DVD.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Coincidiendo con la llegada a la dirección de Rattle, la Orquesta sufrió una importante reorganización. Hasta entonces estaba constituida por una doble entidad jurídica: por un lado, estaba la "Berliner Philharmonische Orchester", una entidad pública, subordinada al departamento de Cultura del Gobierno de la ciudad de Berlín. Por otro lado los "Berliner Philharmoniker" eran una sociedad mercantil colectiva, especialmente creada para las grabaciones discográficas, cuyos beneficios revertían íntegramente en los músicos de la orquesta, sin ninguna aportación para el Gobierno de la Ciudad de Berlín. Ambas organizaciones fueron disueltas, y transferidas a la Fundación Pública "Stiftung Berliner Philharmoniker", apoyada, como patrocinador principal por Deutsche Bank. Esta nueva organización fue una de las condiciones previas planteadas por Rattle para asumir el puesto. Asimismo, Rattle influyó para que, a su llegada, los sueldos de los músicos de la orquesta fueran mejorados considerablemente.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Desde su acceso a la titularidad, Rattle ha reforzado el repertorio tradicional de la orquesta, combinándolo con una fuerte presencia de la creación contemporánea, y de músicas hasta entonces ajenas a los programas de la Filarmónica (por ejemplo, el musical "Wonderful Town", de Leonard Bernstein). Su amplia experiencia anterior en interpretación con criterios históricos de la música barroca y clásica le ha permitido introducir novedades, como las versiones semirepresentadas de la "Pasión según San Mateo" y la "Pasión según San Juan" de Bach, con dirección escénica de Peter Sellars. En las últimas temporadas se puede destacar los ciclos sinfónicos de Schumann, Beethoven, Brahms y Sibelius, y el de Mahler, llevado a cabo durante el año del centenario del autor. Además, en el aspecto operístico, el ciclo completo del "Anillo del Nibelungo", de Wagner, en colaboración con el Festival de Aix-en-Provence y el Festival de Pascua de Salzburgo, y las representaciones de "Die Zauberflöte", "Manon Lescaut", "Der Rosenkavalier" o "Tristan und Isolde" en el Festival de Baden-Baden.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: El 10 de enero de 2013 Simon Rattle anunció su intención de no renovar su titularidad al frente de la orquesta a partir de 2018, cuando pasó a ocupar el puesto de director musical de la Orquesta Sinfónica de Londres.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: El 22 de junio de 2015, la orquesta anuncia la designación de Kirill Petrenko para ser el siguiente Director Musical. Petrenko solicitó poder incorporarse a su puesto una temporada después de lo previsto, para atender sus compromisos con la Ópera Estatal de Baviera, de la que es Director General de Música, por lo que su mandato efectivo comenzó en la temporada 2019-2020, después de una temporada en la que la orquesta permaneció sin director titular.


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text: El mandato de Petrenko comenzó oficialmente el 23 de agosto de 2019, con un concierto en la Philharmonie con la novena sinfonía de Beethoven, que se repitió al día siguiente, al aire libre, frente a la Puerta de Brandeburgo.


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text: Además de la temporada regular de conciertos, que se celebra en la "Philharmonie" de Berlín entre finales de agosto y mediados de junio de cada año, con alrededor de treinta programas diferentes por año, las giras de conciertos por todo el mundo, y el amplio catálogo de grabaciones discográficas y videográficas, la orquesta lleva a cabo o patrocina diversas actividades de distintos tipos que contribuyen a hacerla una de las instituciones culturales más importantes de Europa:


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text: Todos los años, la Filarmónica programa conciertos especiales en circunstancias o fechas señaladas que suelen transmitirse por televisión a todo el mundo, y editarse posteriormente en disco o en video.


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text: Aunque ya existía la costumbre discontinua de dar un concierto especial el último día del año, a veces con programas dedicados a la música de la familia Strauss, desde que Karajan asumió la titularidad del conjunto, se instituyó este concierto del día de San Silvestre (31 de diciembre), que se solía repetir uno o dos días antes. Los primeros años el programa interpretado era siempre el mismo: la novena sinfonía de Beethoven. El primer año (1954) el concierto lo dirigió Karl Böhm. El primer año que Karajan asumió la dirección del concierto (1958) cambió el programa, para incluir la séptima sinfonía de Bruckner. A partir de entonces se configuraron programas variados, dirigidos por Karajan o por otros directores invitados, con obras del repertorio representativo de la orquesta, pero con frecuente inclusión de música de creación contemporánea (aunque puntualmente se recuperaba la sinfonía de Beethoven), y actuación de prestigiosos solistas internacionales.


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text: Claudio Abbado, como era su costumbre, comenzó a darle una unidad temática monográfica a los programas de San Silvestre, y en la etapa de Rattle se ha continuado con esta vía. Los conciertos son transmitidos en directo por diversas cadenas de televisión en Europa, y se han convertido, en cierto modo, en un complemento del famoso concierto de Año Nuevo de la Filarmónica de Viena.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En conmemoración del aniversario de la fundación de la Orquesta, el 1 de mayo de cada año se celebra un concierto en un auditorio o teatro característico de una ciudad europea diferente. El primer concierto se celebró en la Sala Smetana de Praga bajo la dirección de Claudio Abbado, y con música de Mozart, en 1991. Desde entonces el concierto, que se transmite en directo por Eurovisión, ha sido dirigido por diferentes directores invitados, además de los titulares, Abbado y Rattle. En España se ha celebrado dos veces: en 1992, en la Basílica de El Escorial, dirigido por Daniel Barenboim, y en 2011, bajo la dirección de Rattle, en el Teatro Real de Madrid, y está previsto que la edición de 2021 tenga lugar en la Basílica de la Sagrada Familia de Barcelona. En 2012 se celebró en la Escuela Española de Equitación de Viena, bajo la dirección de Gustavo Dudamel, y en 2013 su sede fue, por tercera vez, Praga. En su primera temporada como titular, Kirill Petrenko tenía programado dirigir por primera vez el "Europakonzert" en 2020, en Tel Aviv, pero el concierto se tuvo que suspender debido a las medidas de protección por la pandemia de coronavirus, sustituyéndose por un concierto de cámara en la Philharmonie, a puerta cerrada, retransmitido por televisión.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Como clausura de cada temporada, la Filarmónica presenta anualmente un concierto al aire libre en el auditorio del Berliner Waldbühne, junto al Estadio Olímpico, al que acuden alrededor de 20.000 personas, que suele terminar con la interpretación (coreada por los asistentes) de "Berliner Luft", del compositor berlinés Paul Lincke.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Como una de las mejores orquestas de Europa, la Filarmónica participa regularmente en los principales festivales musicales europeos (Lucerna, Proms...), destacando el Festival de Salzburgo, al que comenzó a acudir como orquesta invitada para conciertos sinfónicos en los años 50, cuando Herbert von Karajan asumió la dirección artística del evento.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En 1967, Karajan creó el Festival de Pascua de Salzburgo, utilizando las infraestructuras escénicas del festival de verano, y otorgó a la Filarmónica el papel de Orquesta Residente. Gracias a este evento, la Filarmónica se formó como orquesta de ópera: cada año se preparaba una nueva producción, realizando una grabación discográfica, junto con ejecuciones en versión de concierto en la Philharmonie, para después ensayar en escena en Salzburgo, y realizar dos o tres representaciones en el Festival de Pascua. La primera gran producción fue el famoso "Anillo del Nibelungo", de Wagner, dirigido musical y escénicamente por el propio Karajan. Desde 2003, la orquesta, dirigida por Rattle ha actuado también en el Festival de Aix-en-Provence, donde se presentó, en coproducción con Salzbugo, una nueva producción completa del "Anillo del Nibelungo".


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: La cita anual de la orquesta con el Festival de Pascua, ostentando los directores titulares la Dirección Artística del Festival, se mantuvo hasta 2012, pero a partir de esa fecha se anunció la desvinculación de la Filarmónica del Festival, por desacuerdos presupuestarios con la dirección ejecutiva. A partir de 2013, la Filarmónica inició una colaboración similar con el Festspielhaus Baden-Baden, que se inició con una producción de "La flauta mágica" dirigida por Rattle y por el director de escena Robert Carsen.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Los miembros de la Filarmónica de Berlín son artistas de primer nivel y, paralelamente a su actividad en el seno de la propia orquesta, participan en al menos 30 grupos diferentes de música de cámara, con sus propios ciclos de conciertos en la sala de cámara de la "Philharmonie", y, en muchos casos, giras de conciertos y grabaciones discográficas.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Asimismo, distintos miembros de la orquesta suelen participar, a lo largo de la temporada de conciertos, como solistas en piezas concertantes para diferentes instrumentos.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: La Filarmónica de Berlín mantiene un amplio programa educativo que pretende facilitar el acceso todas las actividades musicales de la orquesta a una audiencia lo más amplia posible. Bajo el título "Zukunft@BPhil", ofrece una gran cantidad de proyectos dirigidos a centros educativos (alumnos y profesores), familias, jóvenes músicos, instituciones sociales, etc. ligados siempre a conciertos o actuaciones de la orquesta o de los grupos de música de cámara, dentro de la "Philharmonie", o en otros espacios culturales de Berlín y alrededores. Además de estos proyectos, las actividades incluyen conciertos familiares, conciertos de cámara en instituciones sociales de Berlín, asistencia a ensayos generales de la orquesta, etc.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: Uno de los primeros proyectos del programa se llevó a cabo en 2004, y consistió en la preparación y representación del ballet "La Consagración de la Primavera", de Stravinsky, con 250 niños berlineses y jóvenes de 25 nacionalidades. El proceso completo de preparación del espectáculo, y su representación se recogieron en una película documental ("Rhythm is it!") que recibió varios premios.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: La Orquesta-Academia de la Filarmónica de Berlín fue creada por Herbert von Karajan en 1972, con la idea de formar a jóvenes músicos de talento para cumplir los requerimientos de la Orquesta, y de las otras grandes orquestas del mundo. Bajo la tutela de los propios miembros de la orquesta, los jóvenes músicos desarrollan sus habilidades y adquieren una extraordinaria experiencia. El periodo de aprendizaje es de dos años, e incluye formación individualizada, aprendizaje orquestal y conciertos de grupos de música de cámara. El objetivo es que los participantes puedan acabar formando parte de la plantilla de la Orquesta Filarmónica de Berlín.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En diciembre de 2008 se puso en marcha la página web de la "Sala de Conciertos Digital", a través de la que, por subscripción, se puede tener acceso, mediante streaming en directo, a todos los conciertos de abono de la orquesta en la "Philharmonie", en video de alta definición y con sonido de alta calidad. Asimismo, mediante un servicio de VoD ("Video On Demand"), los subscriptores pueden tener acceso al archivo digital de todos los conciertos que se han ido retransmitiendo, conciertos históricos, documentales y entrevistas con los artistas.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En abril de 2014 la orquesta lanzó su propio sello discográfico ("Berliner Philharmoniker Recordings"), con la edición de un álbum con las sinfonías de Robert Schumann, grabadas en directo en la Philharmonie. De esta forma, la orquesta sigue la tendencia de las principales orquestas sinfónicas (Sinfónica de Londres, Sinfónica de Chicago...) de desvincularse de los sellos discográficos tradicionales, y gestionar por ellas mismas la difusión multimedia de sus actividades musicales.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: A lo largo de la historia de la orquesta, sus primeros atriles han sido ocupados por grandes instrumentistas, algunos de los cuales han adquirido renombre propio como solistas de su instrumentos, mientras que otros han pasado a la historia de la música simplemente por su actividad dentro de la Filarmónica de Berlín.


title: Orquesta Filarmónica de Berlín

text: En la actualidad, la Filarmónica de Berlín tiene tres concertinos, o "Konzertmeister": el polaco Daniel Stabrawa (desde 1986, aunque formaba parte de la orquesta desde 1983), el japonés Daishin Kashimoto (desde 2009) y el estadounidense Noah Bendix-Balgley (desde 2014).


title: Pablo Mackenna

text: Pablo Mackenna Dörr (Santiago, 30 de mayo de 1969) es un escritor y presentador de televisión chileno.


title: Pablo Mackenna

text: Tercer hijo de los ocho que tuvo el matrimonio compuesto por el ya fallecido abogado Luis Mackenna y María Dörr, Pablo estudió en el Colegio Tabancura.


title: Pablo Mackenna

text: En su adolescencia vivió junto a un grupo de amigos, entre los que figuran Los Paniko, Fiskales Ad Hok y Roberto Artiagoitía.


title: Pablo Mackenna

text: Ha hecho trabajos muy diversos, desde dedicarse a la literatura, la pintura y las obras de arte, tener un canal de televisión por cable, corredor de la Bolsa de valores, administrador de empresas Agrícolas y Forestales, empresario gastronómico, hasta integrar la Empresa del Grupo EFE.


title: Pablo Mackenna

text: Su carrera televisiva comenzó el año 2002 cuando la productora Cuatro Cabezas lo contrató para animar la versión local del programa argentino "CQC", en el cual trabajó durante tres años.


title: Pablo Mackenna

text: Luego de haber protagonizado un accidente automovilístico en estado de ebriedad en octubre de 2005 y haber estado recluido 40 noches en la cárcel, fue marginado de la animación del programa, y pasó a ejercer cargos de producción. La experiencia de esa reclusión la relata en su libro "Cuarenta noches". Fue precisamente en la presentación de ese libro, a principios de 2006, que conoció a Javiera Díaz de Valdés, que se convertiría en su esposa.


title: Pablo Mackenna

text: En 2007 fue uno de los conductores del programa radial "Levántate y anda" en Radioactiva, y protagonizó junto a Rafael Cavada, Blanca Lewin y Roka Valbuena el programa televisivo llamado "La Liga". Al año siguiente se cambió de radioemisora, para conducir junto a Felipe Bianchi y Sebastián Esnaola el programa "Vueltas por el Universo", en Radio Universo, del que decidió retirarse en marzo de 2009. Estuvo al mando de "Nadie está libre" y "En primera persona", además de ser conductor cultural del programa reality de época "1910". En 2010, regresa a Mega.


title: Pablo Mackenna

text: Es columnista de la revista "Caras" y fue jurado del programa "Psíquicos", de Chilevisión, desde el año 2012. En octubre de 2012 animó el reality show tipo dating llamado "La bella y el geek" y al año siguiente condujo "Trepadores", en Mega.


title: Pablo Mackenna

text: En septiembre de 2015 volvió a la "pantalla chica", esta vez convertido en conductor del programa cultural "Ojo con el Libro", de ARTV.


title: Pablo Mackenna

text: Fue partícipe permanentemente del programa estelar "Llegó tu hora". El programa ha contado con la participación desde el Presidente Sebastián Piñera, hasta las más connotadas figuras del espectáculo, del periodismo, de la actuación y de la política chilena.


title: Pablo Mackenna

text: El 27 de octubre de 2006 contrajo matrimonio con la actriz Javiera Díaz de Valdés en la Parroquia Santa Teresa de Ávila, en Zapallar Tienen una hija, Rosa, nacida en marzo de 2008; al año siguiente rompieron, después volvieron y se separaron definitivamente en 2012; la actriz se volvió a casar en 2017.


title: Formigal

text: Formigal ("Fromigal" en aragonés) es una urbanización perteneciente al municipio de Sallent de Gállego, en el Alto Gállego, provincia de Huesca, Aragón.


title: Formigal

text: El origen de la vinculación de la zona al esquí se remonta a 1914, momento en que un cura francés que pasaba por la zona regaló a un vecino de Sallent de Gallego unos esquís. Posteriormente, en el carpintero del pueblo se dedicó a recrear estos artilugios de madera para repartirlos por el pueblo, convirtiéndose El Valle de Tena en una de las primeras zonas de España donde se practicó el esquí. La urbanización se fundó el 2 de mayo de 1964, bajo el nombre de Formigal S.A., dentro de un complejo empresarial que, además de la urbanización, buscaba crear unas pistas de esquí y una serie de negocios complementarios como hoteles o restaurantes. Formigal se ha convertido en un destino vacacional de referencia en España tanto para esquiadores como para excursionistas.


title: Formigal

text: Está formada por la urbanización anexa a la estación de esquí Aramón Formigal, a escasos kilómetros de la frontera con Francia, a donde se accede a través del puerto del Portalet. La urbanización se sitúa a una altura de 1.550 metros. Desde la urbanización se pueden observar algunos de los. picos de montaña principales del Pirineo aragonés y francés, como el Midi d’Ossau, Balaitus o los Picos del Infierno.


title: Formigal

text: La urbanización cuenta con su propia iglesia, la iglesia de San Salvador de Basarán, la cual se trasladó a la urbanización en 1974 desde el pueblo abandonado de Sobrepuerto. La Iglesia de San Salvador de Basarán está datada en torno a los siglos X-XI y es de estilo mozárabe o románico-lombardo. Pertenece al modelo del Serrablo y posteriormente se le añadieron la torre y la puerta, que si bien no eran originales de la iglesia, si se encuadra dentro del estilo serrablés.


title: Formigal

text: La leyenda de Formigal cuenta que su origen se sitúa en dos dioses, Anayet y Arafita, que vivían en el valle y tenían una hija, Culibillas. Esta sentía una gran pasión por las hormigas (en aragonés se traduce como formigas), que eran de color blanco y cubrían todas las laderas de la montaña de este color. Por ello, Culibillas decidió nombrar a estas montañas como Formigal, en honor a las hormigas.


title: Anteo

text: Anteo habitaba en la isla de Irasa, situada más allá del estrecho de Gibraltar, ya en el curso del Océano. Anteo fundó una ciudad en el estrecho de Gibraltar a la que puso el nombre de su mujer: Tingis; la ciudad corresponde a la actual Tánger. Sin embargo, en la mitología bereber, esta ciudad la fundó Sófax.


title: Anteo

text: A Anteo se le atribuye el mito fundacional de la Torre de Hércules, donde se enfrentó a Heracles, y donde este lo mató, enterrándolo en la colina sobre la que construyó el faro de La Coruña; el único faro romano en funcionamiento en el mundo y Patrimonio de la Humanidad. De hecho, el escudo de la ciudad es un faro con unos huesos debajo, que representan los de Anteo.


title: Anteo

text: Anteo desafiaba y mataba a todo aquel que atravesaba sus dominios, pues había hecho voto de construir un templo a Poseidón con cráneos humanos. Siempre vencía en sus peleas, puesto que cada vez que caía en tierra o la tocaba, Gea le daba fuerzas de nuevo. De este modo retó también a Heracles, quien lo derribó tres veces, pero en vano, pues la Tierra, su madre, reanimaba sus fuerzas. Hércules se dio cuenta de ello y lo levantó en vilo para impedirle recibir el aliento de su madre, logrando asfixiarlo.


title: Anteo

text: Según cuenta Plutarco, Hércules se juntó con Tingis después de la muerte de Anteo. El mito indica que Anteo habría sido sepultado en Tánger en un túmulo de tierra con la forma de un hombre tumbado. Se decía que si se retiraba tierra de esa tumba comenzaría a llover y no pararía hasta que el agujero fuese tapado. La leyenda dice también que Sertorio hizo abrir el sarcófago en el que se suponía que estaban los huesos de Anteo y, al encontrar huesos de un tamaño descomunal, ordenó horrorizado que volviesen a cubrirlo con tierra.


title: Kralendijk

text: Kralendijk o Kralendiik, es la ciudad capital de la isla de Bonaire y el principal puerto de la isla.


title: Kralendijk

text: La lengua más hablada en la ciudad es el papiamento, pero el neerlandés y el inglés son ampliamente utilizados. "Kralendijk" es una deformación de la palabra neerlandesa "koralendijk" que significa "arrecife de coral" o "dique de coral". El nombre en papiamento para la ciudad es "Playa". Para 2006 la ciudad tenía una población de 3.061 personas.


title: Kralendijk

text: Frente a la costa de Kralendijk se encuentra la isla deshabitada de Klein Bonaire, un paraíso del buceo y el snorkeling. A esta pequeña isla se puede llegar en taxi acuático, o, para los buceadores, a través de prácticamente todos los operadores de buceo locales.


title: Kralendijk

text: El centro de la ciudad consiste en un bulevar (Kaya Craane) y un lugar de compras (Kaya Grandi). Cerca del bulevar hay yates que visitan Bonaire. Al sur se encuentra un fortaleza del siglo XVII llamada Fort Oranje, construida para defender Bonaire. En el lado norte de la fortaleza esta la vieja Casa del Gobernador pintada de amarillo, donde ahora esta el Consejo Insular que se ha establecido. La ciudad también tiene un puerto deportivo y un estadio de fútbol. También hay un pabellón románico utilizado como un mercado de frutas. Cada año se realiza un desfile de carnaval por la ciudad.


title: Kralendijk

text: Fort Oranje fue construido en 1639 para defender el puerto principal de Bonaire. El fuerte fue modificado en su profundidad durante el final del siglo XVII. El asentamiento británico de "Playa" se estableció junto a la fortaleza en 1810. La ciudad pasó a llamarse "Kralendijk" por decisión de los gobernantes coloniales neerlandeses alrededor de 1840.


title: Kralendijk

text: El 10 de mayo de 1940, 461 ciudadanos neerlandeses y alemanes fueron transportados a Bonaire e internados en un campamento al sur de la fortaleza. Después de la Segunda Guerra Mundial, este campamento se convirtió en un hotel, que es ahora el Bonaire Divi.


title: Kralendijk

text: Kralendijk cuenta con el Aeropuerto Internacional Flamingo. Los taxis están disponibles en la ciudad y en el aeropuerto. No hay servicio de autobús público, pero los vehículos colectivos recorren la ruta entre Kralendijk y la localidad de Rincón. El alquiler de coches está disponible en el aeropuerto. El alquiler de bicicletas y scooters está disponible en la ciudad. El servicio de taxi marino va a Klein Bonaire desde el puerto.


title: Pío García-Escudero

text: (Madrid, 28 de octubre de 1952) es un arquitecto y político español, fue Presidente del Senado de España y fue Presidente del Partido Popular de la Comunidad de Madrid de 2018 a 2022, cargo que ya ostentó entre 1993 y 2004. Ha sido diputado de la Asamblea de Madrid (1991-2003), es senador (desde 1995), y presidió la fundación del PP de Madrid Fundescam (2000-2004).


title: Pío García-Escudero

text: Nació en Madrid, en 1952, siendo el mayor de los diez hijos de Felipe García-Escudero y Torroba, conde de Badarán, y Eloísa Márquez y Cano, y recibió el nombre de su abuelo el II conde, Pío García-Escudero y Fernández de Urrutia, que fuera rector de la Universidad Politécnica de Madrid.


title: Pío García-Escudero

text: En 1987 entró en política de la mano de José María Aznar, elegido presidente de Castilla y León ese mismo año, como director general de Patrimonio y Promoción Cultural en la Junta de Castilla y León.


title: Pío García-Escudero

text: En política local madrileña ha sido director de Rehabilitación del Casco Antiguo del Ayuntamiento de Madrid y 2.º teniente de alcalde del ayuntamiento de Madrid.


title: Pío García-Escudero

text: En 1991 resultó elegido diputado por el Partido Popular (PP) en la Asamblea de Madrid, escaño que ocupó hasta el año 2003 y en 1993 se convierte en presidente del PP en Madrid, cargo que ocupa hasta 2004.


title: Pío García-Escudero

text: Participó como arquitecto en la restauración de la Catedral de Burgos entre 1994 y 1997, cuya restauración de la capilla de los Condestables recibió el premio Hispania Nostra en 1996.


title: Pío García-Escudero

text: Desde el año 1995 es senador, primero designado por la Asamblea de Madrid y posteriormente como senador electo. Desde 2004 hasta las elecciones generales de abril de 2019 fue el senador más votado de España y a partir de las elecciones generales de España de noviembre de 2019 es el senador más votado de España. Además en dos ocasiones ha sido portavoz del Partido Popular en el Senado, la primera fue de 1996 a 1999 y la segunda de 2004 a 2011.


title: Pío García-Escudero

text: El 13 de diciembre de 2011 fue elegido presidente del Senado de España para la X Legislatura. En 2013 admitió que recibió un pago de la Caja B del Partido Popular en los llamados Papeles de Bárcenas, concretamente fueron 30.000 euros que Bárcenas le ofreció para reparar los desperfectos causados en su vivienda a causa de un atentado de ETA.


title: Pío García-Escudero

text: El 13 de enero de 2016 fue reelegido presidente del Senado de España para la XI Legislatura. El 26 de julio de 2017, declaró como testigo ante la Audiencia Nacional en marco de la investigación por el Caso Gürtel.


title: Pío García-Escudero

text: El 28 de mayo de 2018 es elegido presidente del Partido Popular de la Comunidad de Madrid, a decisión del Comité Ejecutivo Nacional, tras la dimisión de Cristina Cifuentes, hasta la celebración de un Congreso regional tras las elecciones municipales y autonómicas de 2019.


title: Pío García-Escudero

text: Contrajo matrimonio en Valladolid el 15 de junio de 1982 con María del Carmen Ramos Pérez, con la que ha tenido dos hijos:


title: Cuna de la civilización

text: El término cuna de la civilización se refiere a los lugares donde, según los datos arqueológicos actuales, se entiende que la civilización ha surgido. El pensamiento actual es que no había una sola "cuna", sino varias civilizaciones que se desarrollaron de forma independiente, con el Creciente Fértil (Mesopotamia y el antiguo Egipto) como las más antiguas. Otras civilizaciones surgieron en Asia entre las culturas situadas a lo largo de los valles de los ríos grandes, como Llanura indogangética en el subcontinente indio y el río Amarillo en China. Se discute la medida en que hubo una influencia significativa entre las primeras civilizaciones del Cercano Oriente y las de Asia oriental. Los eruditos aceptan que la civilización caral del Perú actual, y las civilizaciones de Mesoamérica, principalmente en el México y Centroamérica moderno surgieron independientemente de las de Eurasia.


title: Cuna de la civilización

text: Académicos han definido la civilización usando varios criterios, tales como el uso de la escritura, las ciudades, una sociedad basada en las clases, la agricultura, la cría de animales, los edificios públicos, la metalurgia y la arquitectura monumental, lo cual se establecen generalmente como una consecuencia de la Revolución Neolítica. El término se ha aplicado con frecuencia a una variedad de culturas y áreas, en particular, el antiguo calcolítico del Cercano Oriente (período de Ubaid) y la Medialuna Fértil, la antigua India y China. También se ha aplicado a la antigua Anatolia, el Levante y la meseta iraní, y se usa para referirse a predecesores de la cultura, como la Antigua Grecia como predecesora de la civilización occidental, incluso cuando tales sitios no se entienden como un desarrollo independiente de la civilización, así como dentro de la retórica nacional.


title: Cuna de la civilización

text: Si la escritura se toma como un requisito previo para la civilización, la primera "cuna" es el Egipto dinástico temprano y Sumer (Jemdet Nasr).


title: Cuna de la civilización

text: El concepto ha sido objeto de debate. El uso figurativo de "cuna" para hacer significar la región o lugar donde cualquier cosa es acogida en su primera etapa, ha sido atribuido por el Oxford English Dictionary a Edmund Spenser (1590). La "Histoire Ancienne" de Charles Rollin considera a "«Egipto que sirvió a primeras de cuna de la nación sacra»".


title: Cuna de la civilización

text: El término juega un cierto rol en el misticismo nacional, así como en movimientos nacionalistas, como en el nacionalismo indio "(In Search of the Cradle of Civilization 1995)" o el taiwanés "(Taiwan;— The Cradle of Civilization 2002)". También aparece en pseudohistoria esotérica, tal como el Libro de Urantia.


title: Cuna de la civilización

text: Los primeros indicios de procesos que conducirían a la cultura sedentaria pueden verse en el Levante hacia el 12 000 a.C., cuando la cultura natufiense se volvió sedentaria; evolucionó hasta ser una sociedad agrícola hacia el 10 000 a.C. La importancia del agua para salvaguardar un suministro de agua abundante y estable, debido a las condiciones favorables para recursos de la caza, pesca, y recolección incluyendo cereales, proveyeron una economía de espectro ancho inicial que desencadenó la creación de aldeas permanentes.


title: Cuna de la civilización

text: Los asentamientos proto-urbanos más tempranos con varios miles de habitantes emergieron en el Neolítico. Las primeras ciudades que acogieron decenas de miles de habitantes fueron Menfis y Uruk, allá por el siglo XXXI a.C. (véase Población estimada de ciudades históricas).


title: Cuna de la civilización

text: Los hechos Históricos se separan de los prehistóricos cuando "«los registros del pasado empiezan a ser guardados para el beneficio de generaciones futuras»"―en forma escrita u oral. Si el auge de la civilización es tomada para coincidir con el desarrollo de la escritura de la protoescritura, el calcolítico del oriente próximo, el periodo transicional entre el Neolítico y la Edad del Bronce durante el cuarto milenio a.C., y Harappa en el Valle del Indo de Asia Meridional hacia el 3300 a.C. son las incidencias más antiguas, seguidas por la protoescritura china evolucionando hacia la escritura en huesos oraculares, y de nuevo por la emergencia de los sistemas de escritura de Mesoamérica hacia el 900 a.C.


title: Cuna de la civilización

text: En la ausencia de los documentos escritos, la mayoría de los aspectos del albor de las primeras civilizaciones son contenidas en evaluaciones arqueológicas que documentan el desarrollo de las instituciones formales y de la cultura material. Gordon Childe definió el desarrollo de la civilización como el resultado de dos resoluciones sucesivas: la Revolución Neolítica, dejando paso al desarrollo de comunidades asentadas, y la Revolución Urbana, la cual aumentó tendencias hacia asentamientos densos, grupos ocupacionales especializados, clases sociales, explotación de excedentes, construcciones monumentales públicas y la escritura. Pocas de esas condiciones, sin embargo, son indiscutidas por los registros: ciudades densas no fueron atestiguadas en el Reino Antiguo de Egipto y ciudades tuvieron una población dispersa en el área Maya; los Incas carecían de escritura aunque podían conservar registros en quipus los cuales hayan tenido quizás también usos literarios; y a menudo la arquitectura monumental precedía cualquier indicación de asentamientos de aldeas. Más que una sucesión de eventos y precondiciones, el auge de la civilización pudo ser equivalentemente presumible como un proceso acelerado que empezó con agricultura incipiente y culminó en la Edad del Bronce Oriental.


title: Cuna de la civilización

text: Los estudiosos pensaban que la civilización comenzó en el Creciente Fértil y se extendió desde allí por influencia. Los estudiosos creen ahora que las civilizaciones surgieron independientemente en varios lugares de ambos hemisferios. Han observado que los desarrollos socioculturales se produjeron a lo largo de diferentes marcos temporales. Las comunidades "sedentarias" y "nómadas" siguieron interactuando considerablemente; no estaban estrictamente divididas entre grupos culturales muy diferentes. El concepto de cuna de la civilización se centra en el lugar donde los habitantes llegaron a construir ciudades, a crear sistemas de escritura, a experimentar con técnicas de fabricación de cerámica y uso de metales, a domesticar animales y a desarrollar estructuras sociales complejas que implicaban sistemas de clases.


title: Cuna de la civilización

text: Los estudiosos identifican generalmente seis áreas en las que la civilización surgió de forma independiente:


title: Cuna de la civilización

text: Una cuestión que intriga a los estudiosos es por qué las civilizaciones prístinas surgieron cuando y donde lo hicieron. Las economías de todas las civilizaciones prístinas dependían de la agricultura, con la posible excepción de la civilización de la costa andina, que puede haber dependido inicialmente tanto o más de los recursos marinos. Jared Diamond postula que la razón por la que el Creciente Fértil fue la primera civilización fue que las plantas de grandes semillas y fácilmente domesticables (trigo y cebada, entre otras) y los grandes animales domesticables (ganado vacuno, cerdos, ovejas, caballos) eran nativos de la región. En cambio, en Mesoamérica se necesitaron miles de años de cría selectiva para que el maíz fuera lo suficientemente productivo como para ser un cultivo básico. Mesoamérica también carecía de grandes animales domésticos. Las llamas eran el único animal grande y domesticable en los Andes de Sudamérica. Las llamas son lo suficientemente grandes para ser animales de carga, pero no para ser montadas o utilizadas como animales de tiro. Australia carecía tanto de plantas fácilmente domesticables como de animales grandes.


title: Lola Gallardo

text: María Dolores Gallardo Núñez (Sevilla, 10 de junio de 1993), conocida como Lola Gallardo, es una futbolista española que juega como guardameta en el Atlético de Madrid de la Primera División de España. Formada en el Sevilla F. C., entre 2012 y 2020 jugó en el Club Atlético de Madrid, con el que ganó 3 ligas y una Copa de la Reina. Desde 2013 juega la selección absoluta de España. Con el Olympique de Lyon ha ganado una Liga de Campeones.


title: Lola Gallardo

text: Lola empezó a jugar en el Mairena del Aljarafe C. F. en el año 2003 en la categoría de alevines mixtos. Fue seleccionada entre cientos de niños por Paco Cejudo y José Luis para jugar de centrocampista, pero una lesión del portero titular en un entrenamiento hace que su entrenador, Javier García Brizzolis, la coloque en la portería tras solicitud de la jugadora. De gran desparpajo bajo los palos y con constantes órdenes a sus compañeros en el campo comenzó su carrera como guardameta. Pasó cinco años en el club jugando con niños y fue su entrenador quien en acuerdo con sus padres decidieron que era momento de dar el salto a un equipo femenino. El Sevilla F. C. ya se había interesado con anterioridad en Lola y la buena relación entre Brizzolis y Fidalgo, entrenador del club sevillista, permitió su incorporación a sus categorías formativas. Militando con el Mairena debutó en las categorías inferiores de la selección andaluza.


title: Lola Gallardo

text: En la temporada 2008-09 el Sevilla Fútbol Club se desvincula del C. D. Híspalis y crea un nuevo equipo femenino, ya dentro de la estructura del club, que empieza a competir desde la categoría más baja, la Provincial, donde lograron el ascenso a Primera Nacional, segunda categoría del fútbol español femenino.


title: Lola Gallardo

text: Sin embargo la temporada 2009-10 se produjo una ampliación de la Superliga, primera división, y el Sevilla F. C. fue invitado junto a otros clubes para su disputa. En la primera fase el club hispalense quedó encuadrado en el grupo "C" y finalizó en quinta posición de siete participantes por lo que quedó fura de la lucha por el título. En la segunda fase finalizó segundo de siete participantes logrando plaza para la Copa de la Reina, en la que fueron eliminadas en octavos de final. Este año Lola fue elegida en el Once Femenino Fútbol Draft como una de las mejores promesas del fútbol español.


title: Lola Gallardo

text: En la temporada 2010-11 el Sevilla F. C. finalizó cuarto del grupo "C" y de nuevo quedó fuera de la lucha por el título, y cerró el año quinto de siete equipos en la segunda fase. Para la temporada 2011-12 se cambió el formato de la competición a un grupo único de 18 equipos, a semejanza de la competición masculina y con el resultado cosechado en el campeonato el Sevilla F. C. descendió a Segunda División.


title: Lola Gallardo

text: Tras el descenso del sevillista, el 20 de junio de 2011 y con 18 años, Lola fichó por el Sporting Club de Huelva, con el que finalizó en octava posición del campeonato. Lola fue la quinta guardameta menos goleada de la liga tras encajar 43 goles en 32 partidos.


title: Lola Gallardo

text: En el año 2012 fichó por el Club Atlético de Madrid. Su debut en partido de liga se produjo el 4 de septiembre de ante el Club Esportiu Sant Gabriel con una victoria por dos tantos a cero.


title: Lola Gallardo

text: En la temporada 2012-13 el Atlético terminó en tercera posición de la Liga y cayó en la semifinales de la Copa de la Reina ante el Fútbol Club Barcelona. Lola fue seleccionada por segunda vez en el Once de Oro del Fútbol Draft 2013 reafirmándose como una de las mejores promesas. Misma posición en liga repitieron la temporada siguiente, y en la Copa de la Reina fueron eliminadas en cuartos de final por el Rayo Vallecano de Madrid. En el apartado particular fue la séptima guardameta menos goleada al encajar 29 goles en 26 partidos.


title: Lola Gallardo

text: En el año 2014 Lola fue nombrada como una de las tres capitanas del equipo junto a Amanda Sampedro y Silvia Meseguer. El 26 de abril de 2015 el club logró por primera vez la clasificación para la Liga de Campeones Femenina de la UEFA al quedar subcampeonas de liga. Lola fue la segunda mejor guardameta del campeonato tras recibir 16 goles en 1980 minutos repartidos en 27 encuentros. En la Copa de la Reina el Atlético fue eliminado en semifinales por su exequipo, el Sporting Club de Huelva.


title: Lola Gallardo

text: En la temporada 2015-16 debutó en Liga de Campeones eliminando al Zorky Krasnogorsk en dieciseisavos de final. Sin embargo fueron eliminadas en octavos ante el Olympique Lyonnais, uno de los mejores equipos de Europa y a la postre campeón del torneo. En Liga quedaron terceras, si bien la mayor alegría fue el título logrado en la Copa de la Reina 2016 al derrotar por 3-2 al F. C. Barcelona, conquistando así su primer torneo.


title: Lola Gallardo

text: La temporada 2016-17 continuó con el gran trabajo de temporadas anteriores y se proclamaron campeonas de Liga. Fue la tercera portera menos goleada con 13 goles encajados en 23 partidos. También fue subcampeona de Copa, no pudiendo revalidar el título, al caer en la final ante el F. C. Barcelona.


title: Lola Gallardo

text: En la temporada 2017-18 el equipo fue eliminado en dieciseisavos de final de la Liga de Campeones por el VfL Wolfsburg, a la postre subcampeón, y repitió título en la Liga y de nuevo como segunda portera menos goleada (15 goles en 25 partidos). En la Copa de la Reina nuevamente el F. C. Barcelona les privó del título con un gol en el último minuto de la prórroga.


title: Lola Gallardo

text: En la temporada 2018-19 vuelve a ser titular durante la temporada, y ganó su tercera Liga el 5 de mayo de 2019, siendo la segunda portera menos goleada del campeonato, tras Sandra Paños. Disputó una nueva final de la Copa de la Reina, en la quefueron subcampeonas tras perder por 2-1 ante la Real Sociedad, en un encuentro en el que tiene un error al blocar un balón que se convirtió en el gol del empate del conjunto guipuzcoano, y por el que pidió perdón en redes sociales tras el encuentro al verse profundamente afectada. Fue apoyada por la capitana del equipo Amanda Sampedro, quien la defendió de las críticas y declaró que Lola Gallardo es emblema del Atlético y les ha regalado ligas.


title: Lola Gallardo

text: En 2019 el Atlético de Madrid fichó a la portera neerlandesa Sari van Veenendaal y alternaron titularidad durante la temporada. Gallardo jugaba los partidos de liga y Van Veenendaal jugaba los de Champions League, hasta que Gallardo se lesionó en la mano en un entrenamiento tras una goleada recibida en campo del rival al título, el F.C. Barcelona por 6-1. Después de recuperarse de la lesión volvió a compartir titularidad con Van Veenendaal, jugando 11 de los partidos de liga, de los que concluyó sin recibir goles en 6 de ellos hasta que la liga se suspendió con motivo de la pandemia del Covid-19, quedando subcampeona de liga. También jugó la semifinal de la primera Supercopa, en la que perdieron ante el Barcelona por 3-2. El 23 de junio de 2020 se hizo público que Lola Gallardo no continuaba en el Atlético de Madrid tras no aceptar la oferta de renovación del club. Lola Gallardo estuvo ocho temporadas en el Atlético de Madrid y fue una de las jugadoras que más partidos disputó con el equipo. Al haber disputado más de 100 partidos desde la integración del equipo en el club le colocarán una placa conmemorativa cuando la situación sanitaria lo permita.


title: Lola Gallardo

text: El 1 de julio de 2020 se hizo oficial su fichaje por el Olympique de Lyon, vigente campeón de Europa. Tras disputar un partido amistoso con el club francés dejó de ser convocada debido a que dio positivo por Covid-19. Ya recuperada formó parte de la convocatoria del equipo para la Liga de Campeones, en la que se proclamaron campeonas tras vencer en la final al Wolfsburgo. Pasó la temporada a la sombra de Sarah Bouhaddi, que inicialmente no iba a continuar en el equipo para jugar en Estados Unidos, pero finalmente dio marcha atrás. Sin los minutos esperados y siendo subcampeonas de Liga y Copa, Gallardo decidió no seguir en el equipo francés.


title: Lola Gallardo

text: El 16 de agosto de 2021 se anunció oficialmente su regreso al club madrileño, firmando un contrato por dos temporadas. Durante la temporada 2021-22 alternó la portería con Hedvig Lindahl. En enero de 2022 se instaló la placa conmemorativa en el paseo de las leyendas del club, que acredita haber jugado más de 100 partidos en el Atlético de Madrid. Tras disputar la semifinal de la Supercopa fue suplente en la final, en la que perdieron por 7-0. A partir de dicho partido fue titular en liga excepto en un encuentro. Acabaron la temporada en cuarta posición a un punto de la tercera plaza que daba el último cupo para disputar la Liga de Campeones. En la Copa de la Reina fue suplente y el equipo cayó en octavos de final ante el Sporting de Huelva.


title: Lola Gallardo

text: En la temporada 2022-23 recuperó los galones de capitana, sustituyendo a Amanda Sampedro, que dejó el club esa temporada.


title: Lola Gallardo

text: En junio de 2010 disputó el Campeonato Europeo Femenino Sub-17 de la UEFA 2009-10 donde España resultó campeona tras vencer a Irlanda en la final por penaltis. Lola detuvo los lanzamientos de Rianna Jarrett y Jessica Gleeson. En septiembre del mismo año disputó la Copa Mundial Femenina de Fútbol Sub-17 de 2010 en la que España quedó tercera y Lola fue nombrada mejor portera.


title: Lola Gallardo

text: Lola participó en 2012 en la fase final del Campeonato Europeo Femenino Sub-19 donde no encajó ningún gol hasta llegar a la final, en la cual España fue derrotada por 1 a 0 por Suecia en la prórroga.


title: Lola Gallardo

text: Debutó con la selección absoluta el 12 de febrero de 2013 en el encuentro amistoso que enfrentó a España con Dinamarca y que terminó con empate sin goles. Ese mismo año fue convocada en la lista de España para la Eurocopa Femenina 2013 como una de las reservas de la guardameta titular Ainhoa Tirapu.


title: Lola Gallardo

text: En 2015 fue convocada para disputar la Copa Mundial Femenina de Fútbol de 2015, donde de nuevo fue suplente de Ainhoa Tirapu.


title: Lola Gallardo

text: Entre 2015 y 2016 disputó 6 de los 8 encuentros de la fase de clasificación de la Eurocopa Femenina 2017. En 2017 formó parte de la convocatoria de España para la Eurocopa Femenina 2017, siendo suplente de Sandra Paños.


title: Lola Gallardo

text: En 2018 ganó la Copa de Chipre y fue titular en 3 de los 4 partidos del torneo, incluyendo la final También participó en la clasificación de España para el Mundial Francia de 2019, disputando 5 partidos de los 8 que componían la fase de clasificación. El 20 de mayo de 2019 fue incluida en la lista de jugadoras de Jorge Vilda para el Mundial, en el que fue suplente de Sandra Paños y no dispuso de minutos.


title: Lola Gallardo

text: Tras el Mundial Paños se asentó como guardameta titular, aunque en algunos partidos Lola Gallardo pudo jugar, como en varios amistosos, en dos partidos de la Clasificación para la Eurocopa y dos partidos de la clasificación para el Mundial de 2023.


title: Lola Gallardo

text: Fue convocada en la primera lista de seleccionadas para la Eurocopa de 2022. El 27 de junio formó parte de la convocatoria final para disputar la Eurocopa. Durante la Eurocopa, en la que España alcanzó los cuartos de final, Sandra Paños fue la portera titular, y Lola Gallardo no disputó ningún minuto.


title: Historia del euskera

text: La historia del euskera al igual que la historia de las lenguas se analiza desde dos puntos de vista distintos: la historia interna (los procesos de cambio en el idioma) y la historia externa (los cambios en el contexto socio-político donde se habla la lengua).


title: Historia del euskera

text: Se entiende por historia interna de una lengua al análisis tanto diacrónico como sincrónico de los documentos de una lengua. En el caso del euskera estos documentos serían las estelas de Aquitania, las eresiak de la Edad Media, los versos de Bernard Etxepare, la Biblia protestante de Joannes Leizarraga, etc.


title: Historia del euskera

text: Se entiende por historia externa de una lengua el análisis histórico basado en la historia del pueblo y región geográfica donde se habla esta lengua.


title: Historia del euskera

text: Desde los últimos tres mil años (al menos) se cree que el euskera ha ido retrocediendo a pesar de haber tenido en épocas medievales momentos de expansión también. Entre los muchos factores a tomar en cuenta el desprestigio que ha sufrido es uno de los más importantes, pues ha salido perdiendo frente a las lenguas romances herederas de la tradición latina en la mayoría de los casos.


title: Historia del euskera

text: A pesar del retroceso sufrido durante los dos últimos milenios, el euskera es una de las pocas lenguas preindoeuropeas que ha sobrevivido. Cinco son las razones que se subrayan a la hora de explicar este fenómeno:


title: Historia del euskera

text: Siendo patente que una de las causas que facilitaban el retroceso acelerado del euskera en los territorios en los que todavía se hablaba era el alto grado de fragmentación dialectal que el vascuence presentaba, en los primeros años del se fue extendiendo el convencimiento de que el euskera sólo podría tener futuro como lengua de comunicación y expresión, en tanto que se lograra superar la situación de fragmentación con la creación de un registro escrito único reconocido por todo el ámbito vascohablante. De esta manera, el proceso para la unificación literaria sería iniciado ya en 1918 con la fundación de la Real Academia de la Lengua Vasca ("Euskaltzaindia") y la presentación de distintas propuestas. Entre ellas, una corriente de opinión apostaba por utilizar como base el "labortano clásico" de Axular de acuerdo con la misma función que tuvo el toscano en la unificación de la lengua italiana, siendo Federico Krutwig el principal defensor de este modelo y seguido por personas como Gabriel Aresti y Luis Villasante. Aunque en sus inicios ganó apoyos, finalmente la propuesta acabó siendo rechazada por la mayoría de los escritores y estudiosos por encontrarse demasiado alejada de la base sociológica de la lengua. El debate sobre la unificación culminaría en 1968, en la reunión del Santuario de Aránzazu ("Arantzazuko Batzarra") en la que la Real Academia de la Lengua Vasca durante la celebración de su 50 aniversario decidió apoyar y promover formalmente el informe de las Decisiones del Congreso de Bayona ("Baionako Biltzarraren Erabakiak") de 1964 redactado por el Departamento Lingüístico de la Secretaría Vasca ("Euskal Idazkaritza") de Bayona, apoyado por distintos literatos éuscaros a través de la recién creada "Idazleen Alkartea" (Asociación de Escritores) y "Ermuako Zina" (Juramento de Ermua) de 1968. Los postulados de este informe fueron recogidos en la ponencia presentada por el académico Koldo Mitxelena, quien se encargaría de entonces en adelante y junto con Luis Villasante de dirigir el proceso de la unificación literaria.


title: Historia del euskera

text: El resultado sería el "euskera batua" (literalmente ‘euskera unificado’ o ‘euskera unido’), que es el soporte normativo (o registro) del euskera escrito. Se basa en los dialectos centrales del euskera como el dialecto navarro, dialecto navarro-labortano y el dialecto central del euskera, y se encuentra influido por el labortano clásico del , precursor de la literatura en euskera y lazo de unión entre los dialectos españoles y franceses.


title: Historia del euskera

text: Este registro, adoptado oficialmente a partir del reconocimiento de la autoridad normativa de la Real Academia de la Lengua Vasca por las instituciones de Navarra y el País Vasco, es el preferido y potenciado en la administración, la enseñanza y los medios de comunicación.


title: Historia del euskera

text: Desde los primeros años de la vigencia del batúa se ha desarrollado una importante polémica sobre el efecto que el batúa iba a tener sobre los dialectos del euskera real, hablado hasta esa fecha. Así, escritores como Oskillaso y Matías Múgica sostuvieron que el euskera batúa y el impulso institucional que llevaba a cabo iba a ser letal para los dialectos matando al 'euskera auténtico' en pos de la variante unificada, artificialmente creada. No obstante, otros escritores como Koldo Zuazo han venido sosteniendo que el batúa no es más que el registro destinado a ser utilizado en los ámbitos más formales (como la educación, la televisión pública, los boletines oficiales...) y viene a complementar al resto de los dialectos, no a sustituirlos; argumentó incluso que la extensión del batúa ayuda a reforzar los dialectos al incidir en la recuperación general de la lengua.


title: Historia del euskera

text: La Sociedad de Ciencias Aranzadi realizó trabajos de recuperación del castillo medieval y a partir de 2017 localizó, a pie del castillo, un poblado de la Edad del Hierro datado en el siglo I a.C. que se ubicaba en territorio que las fuentes clásicas atribuían a los vascones. El yacimiento ha sido excavado y estudiado por Aranzadi desde ese año y en él se han encontrado multitud de piezas arqueológicas. El 14 de noviembre de 2022 el gobierno de Navarra comunicó oficialmente un hallazgo de excepción realizado en dicho yacimiento.


title: Historia del euskera

text: En la campaña dirigida por Mattin Aistaran se encontró una pieza de bronce con forma de mano derecha extendida con una escritura en el dorso realizada en caracteres paleohispánicos, anterior a la llegada de los romanos a la península, en una lengua definida por los especialistas en epigrafía y lingüística como «vascónica», y relacionada con la lengua vasca actual.


title: Historia del euskera

text: La transcripción de los caracteres hallados en la pieza ha dado el resultado de poder entender la primera palabra desde la similitud con el euskera actual, dicha palabra se transcribe como ""SORIONEKU"" relacionada con el actual "zorionak" que en castellano es ‘buena suerte’. El resto del texto todavía está sin descifrar.


title: Historia del euskera

text: Esta palabra se convierte en el primer rastro escrito en lengua vascónica y además escrito en un signario que es también vascónico, con un sistema gráfico derivado del sistema ibérico, en el que se ha añadido o adaptado algún signo para marcar algún sonido o fonema vascónico que no existe en el signario ibérico.


title: Historia del euskera

text: El poblado fue abandonado tras el incendio que sufrió en el contexto de las guerras Sertorianas. La mano de Irulegui fue hallada por la arqueóloga Leire Malkorra el 18 de junio de 2021 bajo el adobe de los muros de las viviendas derruidas tras ese hecho bélico y depositada en el Departamento de Restauración del Gobierno de Navarra. El 18 de enero de 2022 e el proceso de limpieza y restauración que llevaba a cabo Carmen Usúa halló una serie de rayas y puntos que, examinados con detalle, dieron como resultado el hallazgo de texto en la pieza de bronce. Los símbolos fueron estudiados e interpretados por los especialistas en epigrafía paleohispánica y lingüística indoeuropea, Javier Velaza y Joaquín Gorrochategui


title: Historia del euskera

text: La pieza arqueológica en cuestión representa una mano derecha extendida realizada en un bronce cuya pátina contiene un 53,19% de estaño, un 40,87% de cobre y un 2,16% plomo, algo que es habitual en aleaciones muy antiguas. Se interpreta como epígrafe ritual de buena fortuna colocada a la entrada de una vivienda, similar a los existentes en muchos lugares y que han sobrevivido hasta la actualidad. Para el grabado de los caracteres se han utilizado dos técnicas de escritura diferentes lo cual es desconocido en la epigrafía antigua del mundo occidental. El grabado se ha realizado mediante la técnica conocida como “puntillado”, pero antes de realizar el mismo se han trazado esgrafiadas, incisiones realizadas en el bronce con un instrumento punzante.


title: Historia del euskera

text: Según estudios epigráficos recientes, la presencia del euskera en el norte de la provincia de Soria es anterior a que se impusiese una lengua céltica y después latina, es decir, anterior a los otros hallazgos epigráficos.


title: Historia del euskera

text: Tras las inscripciones sorianas, se considera que los siguientes textos más antiguos de esta lengua encontrados hasta ahora son varias palabras aparecidas en epitafios del en Aquitania, investigadas por primera vez por Achille Luchaire, después por Julio Caro Baroja y Koldo Mitxelena, y en épocas más recientes por Joaquín Gorrochategui. En el municipio navarro de Lerga (Estela de Lerga) se encontró una estela funeraria hispanorromana con antropónimos indígenas, datada en el . Mitxelena definió el parentesco entre la inscripción de Lerga y la epigrafía aquitana, así como con las inscripciones hispánicas éuscaras que se encontraría posteriormente. Es por ello que hoy en día se considera que el aquitano es simplemente vasco antiguo o euskera arcaico.


title: Historia del euskera

text: La información disponible sobre el euskera medieval es bastante escasa y fragmentaria. La mayor parte de la información sobre el euskera medieval proviene del estudio de la toponimia y la antroponimia, además de algunas pocas palabras (como términos jurídicos del Fuero General de Navarra) y algunas frases cortas. El latín y los romances fueron las lenguas del saber, de las minorías cultas y de la administración oficial, tanto civil como eclesiástica. Pero aquellos grupos también debían de conocer la lengua de los collazos y siervos. Los escribanos utilizaban el romance para escribir, aunque la lengua de uso cotidiano fuera el euskera. Del se cree que son las glosas halladas en el monasterio de San Millán de la Cogolla, en La Rioja, pequeñas anotaciones de traducción en un texto latino, las llamadas Glosas Emilianenses, escritas en latín y romance salvo la 31 y 42 que son frases en algún dialecto desconocido del euskera. Estas glosas son las siguientes:


title: Historia del euskera

text: No hay total acuerdo sobre el significado de esas dos glosas. Nótese que la placa conmemorativa situada en el monasterio comete el pequeño error de reproducir el texto con una grafía modernizada, utilizando la letra zeta, cuando en el texto original se observa claramente la ce cedilla. En los primeros siglos del segundo milenio de nuestra era, las referencias al uso del euskera en el área pirenaica son diversas. Así, en una escritura del , la donación del monasterio de Ollazábal (Guipúzcoa), además de fórmulas latinas, están los detalles ofrecidos de los linderos del terreno en euskera. También se encuentran huellas de esta lengua en una guía para peregrinos de Santiago de Compostela del y atribuida a Aimeric Picaud, que incluye un pequeño vocabulario en euskera. Así mismo en 1349, en la ciudad de Huesca se promulga un decreto que sanciona a los que hablaran en el mercado en árabe, hebreo o "basquenç" con 30 soles de multa.


title: Historia del euskera

text: A medida que avanza la Edad Media la información es más abundante, aunque no llegamos a tener textos extensos hasta los siglos XV y XVI. Son de gran interés los fragmentos de romances y cantares que citan las crónicas históricas, como el Cantar fúnebre de Milia de Lastur que recoge en sus "Memorias" Esteban de Garibay en 1596. "Refranes y sentencias", publicado por la misma época en Pamplona, es un recopilatorio de refranes populares, probablemente del entorno de Bilbao, según Joseba Lakarra. Cartas personales y otros textos manuscritos o actas de testigos en juicios se consideran de un valor preciadísimo, como raros testimonios del euskera hablado en aquellos siglos. Entre la correspondencia personal destaca la de fray Juan de Zumárraga, primer obispo de México, que en 1537 escribió a su familia una carta redactada en dialecto vizcaíno y en castellano. Por su importancia, esta carta ha sido publicada por la revista "Euskera", órgano oficial de la Real Academia de la Lengua Vasca. Es probablemente el texto vasco en prosa más largo conocido anterior a los primeros libros en euskera.


title: Historia del euskera

text: El primer libro conocido se imprimió en 1545, con el título "Linguae Vasconum Primitiae" (‘Primicias de la lengua de los vascos’) y firmado por el sacerdote bajonavarro Bernat Dechepare. Es una colección de poemas de tema erótico, autobiográfico y religioso. Dedica también versos al euskera, y es de reseñar que el autor es consciente de que el suyo es el primer intento de llevar su lengua a la imprenta. En su poema "Kontrapas" dice lo siguiente:


title: Historia del euskera

text: Entre 1564 y 1567 Juan Pérez de Lazarraga escribe su manuscrito, descubierto en 2004 y compuesto por 106 páginas. En él podemos encontrar poesías y novela pastoril renacentista.


title: Historia del euskera

text: La siguiente obra conocida es la traducción del Nuevo Testamento "(Iesu Christ Gure Iaunaren Testamentu Berria"), encargada por la reina de Navarra Juana de Albret al ministro calvinista Joanes Leizarraga, impresa en 1571 en La Rochelle.


title: Historia del euskera

text: La Contrarreforma trajo consigo una nueva «política lingüística» por parte de la Iglesia católica. Así pues, se tradujeron catecismos y otras obras de la literatura cristiana, destinados a la formación de los fieles. En el en el País Vasco francés hay un grupo de escritores, hoy día llamado «la escuela de Sara», que basándose en el habla de la costa de Labort (zona de gran importancia económica) desarrollará un modelo literario para la lengua vasca. El mayor exponente de estos escritores es Pedro Axular.


title: Historia del euskera

text: En el País Vasco español a partir del también aparecerán libros impresos en euskera, consagrando el uso literario de los dialectos vizcaíno y guipuzcoano primero, y del resto con el devenir de los siglos. Es preciso reconocer que inicialmente, en el , esta labor literaria se limitó a traducciones mediocres de textos religiosos, aunque Agustín Kardaberaz destacara por la calidad de su obra religiosa y retórica.


title: Historia del euskera

text: Dejando a un lado estos antecedentes, junto con otros manuscritos encontrados en el , el que podría considerarse el primer clásico de la literatura en euskera fue la obra ascética "Gero" (‘Después’) del también sacerdote Pedro de Agerre Azpilikueta, escrita en «labortano clásico» e impresa por primera vez el año 1643 en Pau. Su prosa fue tomada como ejemplo del buen escribir entre los escritores tanto al norte como al sur del Pirineo. Manuel de Larramendi se refiere a Axular como maestro.


title: Historia del euskera

text: Hasta muy tardíamente los escritores laicos fueron una excepción y la mayoría de las obras publicadas fueron de temática religiosa, limitándose principalmente a traducciones de doctrinas y catecismos, biografías de santos y algunos tratados teológico-filosóficos. Entre las obras que tratan temas profanos encontramos gramáticas, apologías (que pretendían demostrar la pureza y perfección de la lengua de los vascos, aunque casi todas fueron escritas en castellano), antologías de refranes y poemas, además de obras del teatro tradicional vasco o pastorales.


title: Historia del euskera

text: En el , uno de los grandes dinamizadores culturales y políticos de Vasconia fue el padre jesuita Manuel Larramendi (1690-1766), quien fue autor de una gramática y un diccionario vascongado. Su influencia marcó un antes y un después en la literatura vasca. Se ocupaba de corregir los manuscritos de muchos escritores de su época antes de imprimirlos, y puede considerársele uno de los líderes o referentes en su tiempo.


title: Historia del euskera

text: En la segunda mitad del , la derrota en las Guerras Carlistas y los cambios que se estaban dando en la sociedad originaron cierta preocupación sobre el futuro de la lengua, lo cual motivó la fundación de asociaciones como la Sociedad Euskara de Navarra, la celebración de certámenes literarios y juegos florales y la aparición de las primeras publicaciones en euskera. La lingüística europea comenzó a interesarse por ella y empezó a estudiarse la lengua de manera científica. Floreció la literatura y los folcloristas y musicólogos se interesaron por recuperar la tradición oral. En 1918 se fundó la Sociedad de Estudios Vascos-Eusko Ikaskuntza con el patrocinio de las cuatro diputaciones vasconavarras y un año después, la Real Academia de la Lengua Vasca ("Euskaltzaindia") fue fundada por Alfonso XIII.


title: Historia del euskera

text: Por el contrario, algunos intelectuales vascos de la época como Miguel de Unamuno llamaban a aceptar con dolor y resignación la muerte del euskera, lengua con la que —según él— no podían transmitirse ideas abstractas. El filósofo llegaba a afirmar en momentos de íntimo pesimismo depresivo que los vascos debían abandonar su lengua y tradiciones para así poder entrar en la modernidad española.


title: Historia del euskera

text: Siendo esta postura, con algunas excepciones, la mayoritaria entre la izquierda y el liberalismo vascos de aquel momento, tanto en España como en Francia, los mayores defensores de la lengua fueron los sectores foralistas, tradicionalistas y nacionalistas.


title: Historia del euskera

text: Entre 1848 y 1936, se produjo el llamado "euskal pizkundea" o renacimiento vasco, cuando se encuentra la poesía cultista de autores como Nicolás Ormaetxea "Orixe", Xabier Lizardi o Esteban Urkiaga "Lauaxeta", impregnada del estilo de los poetas simbolistas. Sin embargo, la guerra civil y su desenlace pospusieron esa etapa de maduración literaria y social.


title: Historia del euskera

text: La identificación del euskera con la vida rural y por lo tanto con una idealizada Arcadia vasca, tan atractiva para muchos vascos, tuvo que durar hasta el relevo generacional de los años cincuenta y sesenta. Es entonces cuando en un ambiente de efervescencia cultural y política, el euskera empezó a oírse en boca de los jóvenes universitarios y ambientes urbanos.


title: Historia del euskera

text: El euskera aún era hablado por la mayoría de los habitantes de la zona norteña de Euskal Herria inmediatamente antes de la industrialización. Según los datos de 1866-1868 que maneja Ladislao de Velasco, lo hablaban 170 000 de los 176 000 habitantes de Guipúzcoa (140 000 de manera habitual), 149 000 de los 183 000 vizcaínos (de los que 6000 eran extranjeros y 28 000 vivían en el distrito de Valmaseda-Encartaciones, donde el euskera desapareció a finales del y principios del XIX, con el final de la Primera Guerra Carlista), 12 000 de los 120 000 alaveses, 60 000 de los 300 000 habitantes de la Navarra española y 80 000 de los 124 000 habitantes del País Vasco francés.


title: Boulder

text: Boulder es una ciudad ubicada en el condado de Boulder en el estado estadounidense de Colorado. En el Censo de 2010 tenía una población de 97 385 habitantes y una densidad poblacional de 1.463,97 personas por km².


title: Boulder

text: Se estima que la población de Boulder fue de 105,673 habitantes en 2019. Es el hogar del campus principal de la Universidad de Colorado, la universidad más grande del estado. La ciudad recibe con frecuencia altas calificaciones en arte, salud, bienestar, calidad de vida y educación.


title: Boulder

text: Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Boulder tiene una superficie total de 66.52 km², de la cual 63.88 km² corresponden a tierra firme y (3.97%) 2.64 km² es agua.


title: Boulder

text: Según el censo de 2010, había 97.385 personas residiendo en Boulder. La densidad de población era de 1.463,97 hab./km². De los 97.385 habitantes, Boulder estaba compuesto por el 88% blancos, el 0.9% eran afroamericanos, el 0.44% eran amerindios, el 4.73% eran asiáticos, el 0.08% eran isleños del Pacífico, el 3.22% eran de otras razas y el 2.63% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 8.74% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Sacerdocio (Antiguo Israel)

text: El sacerdocio del antiguo Israel estaba conformado por la clase de individuos masculinos que, según la Biblia hebrea, eran descendientes patrilineales de Aarón (hermano mayor de Moisés), que sirvió en el Tabernáculo, el Templo de Salomón y el Segundo Templo hasta la destrucción de Jerusalén en 70 d.C. Su función en el templo incluía el sacrificio de animales. Se considera que los sacerdotes (en hebreo "kohanim)" continúan en las familias Cohen del judaísmo rabínico.