title: Modelo autorregresivo

text: Debido a que cada choque afecta a los valores de X infinitamente lejos en el futuro desde el momento en que se producen, cualquier valor dado "X" es afectado por perturbaciones que ocurren infinitamente lejos en el pasado. Esto también se puede ver mediante la reescritura de la autorregresión


title: Modelo autorregresivo

text: Donde el término constante ha sido suprimida por el supuesto de que la variable se ha medido como desviaciones de su media


title: Modelo autorregresivo

text: Cuando la división polinómica en el lado derecho se lleva a cabo, el polinomio en el operador aplica a formula_4 , o sea, un número infinito de valores rezagados de un infinito de orden que formula_4 aparecerá en el lado derecho de la ecuación.


title: Modelo autorregresivo

text: donde B es el operador de backshift , donde formula_30 es la función que define la autorregresión, y donde formula_31 son los coeficientes de la autorregresión.


title: Modelo autorregresivo

text: Del mismo modo, cada par de raíces complejas conjugadas contribuye una oscilación amortiguada exponencialmente.


title: Modelo autorregresivo

text: El proceso AR simple es AR(0), que no tiene dependencia entre los términos. Sólo el término de error / innovación / ruido contribuye a la salida del proceso, por lo que en la figura, AR (0) corresponde al ruido blanco.


title: Modelo autorregresivo

text: Por un proceso AR(1) con un resultado positivo formula_32, sólo el término anterior en el proceso y el término de ruido contribuyen a la salida. Si formula_32 está cerca de 0, entonces el proceso todavía se ve como ruido blanco, pero como formula_32 se aproxima a 1, la salida se pone una mayor contribución de la anterior legislatura en relación con el ruido. Esto resulta en una "suavizado" o integración de la salida, similar a un filtro de paso bajo.


title: Modelo autorregresivo

text: Para un proceso AR(2), los dos términos anteriores y el término de ruido contribuyen a la salida. Si tanto formula_35 y formula_36 son positivos, la salida se asemejan a un filtro de paso bajo, con la parte de alta frecuencia del ruido disminuido. Si formula_35 es positivo, mientras que formula_36 es negativo, entonces el proceso favorece a los cambios en la señal entre los términos del proceso. La salida oscila.


title: Modelo autorregresivo

text: donde formula_4 es un proceso de ruido blanco con media cero y varianza constante formula_41. (Nota: El subíndice de formula_35 fue eliminado.) El proceso es en todo sentido estacionaria si formula_43 ya que se obtiene como la salida de un filtro estable cuya entrada es ruido blanco. (Si formula_44 entonces formula_45 tiene varianza infinita, y por lo tanto no es estacionaria en sentido amplio.) Por lo tanto, suponiendo formula_43, la media formula_47 es idéntico para todos los valores de t. Si la media se denota por formula_48, se desprende de


title: Modelo autorregresivo

text: Una expresión alternativa para formula_61pueden ser derivados por primera sustitución formula_62 para formula_63 en la ecuación de definición. Continuar con este proceso N veces los rendimientos


title: Modelo autorregresivo

text: Se ve que formula_45 es ruido blanco convolución con la formula_68 núcleo más la media constante. Si el ruido blanco formula_4 es un proceso Gaussiano luego formula_61 es también un proceso Gaussiano. En otros casos, el teorema del límite central indica que formula_61 se distribuirán aproximadamente normal cuando formula_32 es cercano a uno.


title: Modelo autorregresivo

text: Hay muchas formas de calcular los coeficientes, como el de mínimos cuadrados ordinarios procedimiento, método de momentos (a través de ecuaciones de Yule Walker), o cadena de Markov Monte Carlo métodos.


title: Modelo autorregresivo

text: Se basa en los parámetros de formula_74 donde i = 1, ..., p. Existe una correspondencia directa entre estos parámetros y la función de covarianza del proceso, y esta correspondencia puede ser invertida para determinar los parámetros de la función de autocorrelación (que es obtenido a partir de las covarianzas). Esto se hace utilizando las ecuaciones de Yule-Walker.


title: Modelo autorregresivo

text: donde , produciendo ecuaciones. Aquí formula_76 es la función de autocovarianza de X, formula_54 es la desviación estándar del proceso de ruido de entrada, y formula_78 es la función delta de Kronecker.


title: Modelo autorregresivo

text: Debido a que la última parte de una ecuación individuo es distinto de cero sólo si m = 0, el conjunto de ecuaciones se puede resolver mediante la representación de las ecuaciones para m> 0 en forma de matriz, consiguiendo de este modo la ecuación


title: Modelo autorregresivo

text: Una formulación alternativa es en términos de la función de autocorrelación . Los parámetros AR se determinan por la primera p 1 elementos \ Rho (\ tau) de la función de autocorrelación. La función de autocorrelación completo puede luego ser derivada de forma recursiva mediante el cálculo de:


title: Modelo autorregresivo

text: Las ecuaciones anteriores (las ecuaciones de Yule-Walker) proporcionan varias rutas a la estimación de los parámetros de un AR (p) del modelo, mediante la sustitución de las covarianzas teóricas con valores estimados [. cita requerida ] Algunas de estas variantes se puede describir de la siguiente manera:


title: Modelo autorregresivo

text: Aquí predicho de valores de "X" se basaría en los p valores futuros de la misma serie. Esta forma de estimación de los parámetros AR se debe a Burg, y llame al método Burg: Burg y autores posteriores llamadas estas estimaciones particulares "estima de máxima entropía", pero el razonamiento detrás de esto se aplica a la utilización de cualquier conjunto de parámetros AR estimados. En comparación con el sistema de estimación utilizando sólo las ecuaciones de predicción hacia delante, se producen diferentes estimaciones de los autocovarianzas, y las estimaciones tienen diferentes propiedades de estabilidad. Estimaciones Burg están particularmente asociados con la estimación espectral máxima entropía.


title: Modelo autorregresivo

text: Otros posibles enfoques para la estimación incluyen estimación de máxima verosimilitud . Dos variantes distintas de máxima verosimilitud están disponibles: en uno (aproximadamente equivalente a la predicción hacia delante esquema de mínimos cuadrados) la función de probabilidad considerada es la que corresponde a la distribución condicional de los valores posteriores de la serie dado los valores de p iniciales en la serie; en el segundo, la función de probabilidad considerada es la que corresponde a la distribución incondicional conjunta de todos los valores de la serie observada. Diferencias sustanciales en los resultados de estos enfoques pueden ocurrir si la serie observada es corto, o si el proceso está cerca de no estacionariedad.


title: Modelo autorregresivo

text: Si formula_97 hay un solo pico espectral a f = 0, a menudo referido como ruido rojo . Como \ Varphi_1 se convierte más cerca de 1, hay poder más fuerte en las frecuencias bajas, el tiempo es decir, más grande se queda. Se trata entonces de un filtro de paso bajo, cuando se aplica a la luz de espectro completo, todo a excepción de la luz roja se filtra.


title: Modelo autorregresivo

text: Si formula_98 hay un mínimo en f = 0, a menudo referido como ruido azul . Esta forma similar actúa como un filtro de paso alto, todo a excepción de la luz azul se filtra.


title: Modelo autorregresivo

text: AR (2) Los procesos se pueden dividir en tres grupos en función de las características de sus raíces:


title: Modelo autorregresivo

text: ¿Cuándo formula_100, el proceso tiene un par de raíces complejos conjugados, la creación de un pico de frecuencia media en:


title: Modelo autorregresivo

text: ¿Cuándo formula_97 que actúa como un filtro de paso bajo en el ruido blanco con un pico espectral a f = 0


title: Modelo autorregresivo

text: ¿Cuándo formula_98 que actúa como un filtro de paso alto en el ruido blanco con un pico espectral a formula_104.


title: Modelo autorregresivo

text: El proceso es estacionario cuando las raíces están fuera del círculo unitario. El proceso es estable cuando las raíces están dentro del círculo unitario, o de manera equivalente, cuando los coeficientes son en el triángulo formula_105.


title: La casa de cartón

text: La casa de cartón fue la primera obra publicada por el escritor peruano Martín Adán (seudónimo de Rafael de la Fuente Benavides) en 1928. Es un relato de carácter vanguardista, que evoca la adolescencia del autor, que transcurre en el balneario de Barranco. Más que una novela, es un conjunto de estampas escritas en lenguaje poético.


title: La casa de cartón

text: El autor empezó a escribir esta obra cuando tenía 16 años, cursando el penúltimo año en el Colegio Alemán (1924). Según su propio testimonio, originalmente se trataba de un ejercicio de gramática, siguiendo la directiva de su profesor de castellano, el catalán Emilio Huidobro.


title: La casa de cartón

text: En 1927 el autor comenzó a colaborar en la revista "Amauta", de José Carlos Mariátegui. Este leyó su manuscrito de "La casa de cartón" y quedó gratamente impresionado, convenciéndole para que lo publicara. Según el testimonio del mismo autor, corroborado por Estuardo Núñez, fue precisamente en esa circunstancia cuando Mariátegui le propuso que adoptara un seudónimo, y entre los tres acordaron que fuera el de "Martín Adán".


title: La casa de cartón

text: La publicación del libro estuvo precedida por dos publicaciones parciales en la revista "Amauta": nueve pasajes aparecieron en diciembre de 1927 (uno de ellos no apareció en el libro, que reúne en total 39 pasajes); y un pasaje en enero de 1928. De la edición del libro se encargó Luis Alberto Sánchez en una imprenta de su propiedad.


title: La casa de cartón

text: "La casa de cartón" salió en edición privada en julio de 1928, con un tiraje a lo sumo de 300 ejemplares, con dedicatoria personal para algunos de los amigos del autor. Contaba con el prólogo de Luis Alberto Sánchez y el colofón de José Carlos Mariátegui, que las ediciones posteriores han mantenido. Esta primera edición, si bien no estuvo destinado a la venta al público, fue muy publicitada y concitó interés en el mundo literario. Sin embargo, no fue sino hasta su segunda edición, en 1958, esta si comercial, que el libro cobró nueva vigencia y motivó interesantes trabajos de interpretación.


title: La casa de cartón

text: El propio autor no la consideraba una novela, sino una serie de estampas ambientadas en el balneario de Barranco, donde vivió cuando era niño. En efecto, se trata de un conjunto de 39 pasajes diversos articulados de manera tenue. Por lo tanto, no cuenta con un argumento definido, pero si se puede entrever algunos ejes en los que se desenvuelve el texto.


title: La casa de cartón

text: Evoca al balneario de Barranco y a la Lima de los años 1920 mediante una serie de cuadros de vivencias y reflexiones. La obra es un recorrido por la infancia y la adolescencia del autor, tiempo de colegio, los primeros amores, el despertar de la sexualidad; también describe la época, la política y hasta la religión, todo de una manera crítica, distante y hasta burlona.


title: La casa de cartón

text: Cuenta en total con 39 capítulos breves, sin títulos. En medio del texto se intercalan los "Poemas Underwood", poemas en prosa.


title: La casa de cartón

text: El libro inicia con la descripción de Barranco, balneario limeño donde vive el protagonista: «Ya ha principiado el invierno en Barranco; raro invierno, lelo y frágil, que parece que va a hendirse en el cielo y dejar asomar una punta de verano.» Junto con sus amigos, el narrador recorre el malecón de Barranco y viaja en tranvía hasta Lima, cuyas calles describe también.


title: La casa de cartón

text: En su descripción de los tipos de la sociedad tiene una especial predilección por las mujeres, lo que es de esperar al tratarse de un adolescente que despierta a la vida sexual. Describe de manera irónica y burlesca a las beatas que huelen a ropa sucia, a la gringa turista algo loca, a la maestra de escuela solterona y a la tía de uno de sus amigos. Cuenta también sus primeros amores adolescentes, que fueron cinco: A la primera la describe como una muchacha fea, de 12 años, que tenía las uñas negras; la segunda fue una llorona sentimental que siempre llevaba a su muñeco en brazos; la tercera fue una chica bonita con unos ojos hermosos y que tenía las piernas coquetas, casi "cocotas" (desvergonzadas); la cuarta fue Catita; y la quinta una chica sucia (¿moralmente?), con la que casi peca en la noche, en el mar.


title: La casa de cartón

text: A Catita es a la que dedica más espacio en su evocación; es descrita como una linda y coqueta quinceañera; tiene una serie de pretendientes que pierden la cabeza por ella; aunque dicho con más exactitud, ella es la que enamora; la llama por eso la «catadora (probadora) de mozos». Menciona la ocasión en la que ella le envía una carta de reproche, «una carta larga, temblona, en la que una muchacha núbil tira de las orejas al amor con los dedos tan seguros.»


title: La casa de cartón

text: El narrador menciona de pasada sus pensamientos críticos a la sociedad y alude también a los señorones que disfrutan del verano en el malecón. De sus amigos, es Ramón, un muchacho misterioso, el que tiene especial relevancia en el relato. Como él, Ramón comparte el gusto por la lectura y tiene un diario donde vuelca su interioridad; en algún momento es descrito como abatido y desalentado por alguna pena desconocida. Se alude también a un sentimiento amoroso entre Ramón y la maestra Muler. Pero Ramón muere prematuramente, sin que el narrador mencione más detalles. Transcribe los «Poemas Underwood», que atribuye a Ramón, donde expone su yo interno y su visión del mundo. Ya finalizando la novela, el narrador dice con melancolía que «De Ramón solo me queda la grave amargura de haberle conocido y el permiso de hojear su diario íntimo en la alcobita mentecata de la señorita Muler…» Llega también a decir: «Bendito sea Ramón, el loco que me enseñó a ver el agua en el mar, las hojas en los árboles, las casas en las calles, el sexo en las mujeres».


title: La casa de cartón

text: La obra es una pequeña obra maestra de ironía, finura de observación e invención verbal. No tiene un hilo argumental, tampoco diálogos, solo descripciones, manifestando la gran habilidad del autor para describir paisajes y situaciones de una manera poética. Demuestra un gran dominio del idioma, con un amplio despliegue de palabras sinónimas, rescatando incluso el uso de arcaísmos, algo sorprendente si tenemos en cuenta que el autor era todavía adolescente cuando la escribió. Ello explica también que sea de una lectura difícil.


title: La casa de cartón

text: En el año 2012, el grupo de teatro EspacioLibre, con sede en el Distrito de Barranco, eligió trabajar con La casa de cartón para su exploración escénica. El resultado fue la obra "Mientras canta el verano" con dramaturgia y dirección de Diego La Hoz. Representación de una actual máquina social con tres sistemas claramente definidos: el gobierno, los medios de comunicación y la educación; siendo cada uno de estos una fuente de poder en sí misma pero que, a la vez, se entrelaza e influye en las demás.


title: La casa de cartón

text: Con esta obra, Martín Adán inauguró la renovación estética en la literatura peruana, bajo el influjo del vanguardismo, una corriente artística surgida en Europa tras la primera guerra mundial, dividida en varias escuelas y cuya característica era ir contra los viejos moldes literarios. Luis Alberto Sánchez en el prólogo de la obra menciona que: «La Fuente (Martín Adán) es la vanguardia, por su frescura de imágenes, por su dislocamiento, por su humorismo, por su deportismo en el estilo…».


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Matías Romero Avendaño es una ciudad del estado mexicano de Oaxaca, localizada en el istmo de Tehuantepec. Tiene 68 019 habitantes según el censo de 2010. Es la cabecera del municipio homónimo.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Municipio conocido hasta 1930 como el pueblo Ferrocarrilero de Rincón Antonio y cambió su nombre en homenaje al político oaxaqueño Matías Romero Avendaño.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Originalmente el lugar donde se emplaza actualmente la ciudad de Matías Romero pertenecía al municipio de Santa María Petapa. A principios del siglo XX, durante el gobierno de Porfirio Díaz se comenzó la construcción del ferrocarril transístmico que unió los dos puertos del istmo mexicano, Coatzacoalcos y Salina Cruz


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Matías Romero conserva en la actualidad algunos edificios de sus primeros años, como la estación de ferrocarril y varias casas de campo de estilo inglés.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: La localidad fue elevada a categoría de ciudad el 3 de junio de 1950. De hecho su crecimiento se debió a la migración de personas provenientes de otras partes de la región que se empleaban en el ferrocarril. El gremio ferrocarrilero llegó a ser el más grande de la ciudad y se construyeron un teatro, un hospital y una unidad deportiva, pertenecientes al Sindicato de Trabajadores Ferrocarrileros de la República Mexicana (STFRM).


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: El paulatino declive de los Ferrocarriles Nacionales de México (FNM), llevó a su práctica desaparición a partir del sexenio del expresidente Carlos Salinas de Gortari. A partir de entonces la ciudad se ha movido hacia otras fuentes de empleo.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Matías Romero Avendaño se encuentra casi al centro de la región del istmo de Tehuantepec, limita al norte y al este con el estado de Veracruz, al este también con el municipio de Santa María Chimalapa, al sur con El Barrio de la Soledad, al oeste con San Juan Mazatlán, San Juan Guichicovi y con Santa María Petapa, y al noroeste San Juan Cotzocón.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Matías Romero está ubicada en una zona montañosa con planicies del istmo de Tehuantepec, se encuentra en las coordenadas 95° 2 O y 16º 52 0000345


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Matías Romero tiene un clima variable predominantemente cálido húmedo y subhúmedo, teniendo abundantes precipitaciones en verano, en menor medida en la estación de otoño e invierno, teniendo precipitación media de 2000 a 2250 mm al año. La oscilación térmica es escasa a lo largo del año, en invierno, los fuertes vientos del norte que azotan la región del istmo aportan humedad y temperaturas frescas.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Durante la mayor parte de su historia, la economía de Matías Romero se basó casi exclusivamente en el ferrocarril. Esta actividad se ha reducido significativamente desde la década de 1980, pues el sistema ferrocarrilero mexicano ha sido marginado de la economía de todo el país.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: La agricultura (maíz, frijol y frutas tropicales), la ganadería vacuna y la explotación forestal de maderas tropicales han contribuido también en la economía de Matías Romero.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Probablemente la actividad que más crecimiento ha mostrado en los últimos años es el comercio de pequeñas y medianas empresas, muchas de ellas informales.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: La ciudad cuenta con un destacamento militar, una penitenciaría, una clínica de la Secretaría de Salud y una clínica del Instituto Mexicano del Seguro Social. Hay escuelas de educación desde preescolar hasta 1 campus de la Universidad del Golfo de México y próximamente otro campus de la Universidad del Istmo, cuenta también con el servicio de educación especial con un Centro de Atención Múltiple (CAM) y el servicio de USAER únicamente en el nivel de primaria, auditorio, biblioteca pública, 2 mercados públicos y una casa de la cultura. Cuenta asimismo con estaciones de radio local: 90.1 fm la consentida 102.1 fm Las Voces de los Pueblos 107.3 Expresión Radio.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: De acuerdo con Sistema de Información Cultural (SIC) la estación con ubicación en Rincón Antonio (hoy Matías Romero) fue construida por el Ferrocarril Nacional de Tehuantepec por concesión número 2. En junio de 1879 se aprobó el contrato con el Sr. Learned el 19 de enero de 1878, y el 6 de noviembre de 1880 se fijó el trayecto de la línea, el 30 de mayo de 1882 se decretó la autorización al Ejecutivo Federal para la construcción de un ferrocarril por la llamada “tierra entre dos mares” y el 24 de julio del mismo año se dictaron las resoluciones y disposiciones para poder proceder a los trabajos previos a la construcción del Ferrocarril Interoceánico por aquella franja. Por contrato de 27 de febrero de 1888 se autorizó a los Señores C. S. Stanhope, J. H. Hampson y E. L. Corthell (miembros de la compañía americana), para la construcción del Ferrocarril Nacional de Tehuantepec. La construcción del ferrocarril se terminó en 15 de octubre de 1894. La línea del Ferrocarril Nacional de Tehuantepec fue concluida el 29 de junio de 1894 estableciéndose así una línea férrea que conectó el Océano Pacífico con el Océano Atlántico


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: En el año 2000 el municipio contaba con 50 109 habitantes de los cuales el 46.4 % corresponde a los hombres y 53.6 % a las mujeres, según el INEGI.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Para el año 2010 la población del municipio se vio reducida a 38 019 habitantes de los cuales 47.86% corresponde a los hombres y el 52.13% a las mujeres. En conjunto, la población del municipio conforma el 0.99% de la población total del estado de Oaxaca según el INEGI.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Las comunidades con mayor número de habitantes son: La cabecera municipal con 30 979 habitantes, Palomares 4235, Col. Cuauhtémoc 2213, Donají 2110, Tolosita 1031 y Los Ángeles con 1195. Cabe destacar que; los habitantes de la cabecera municipal, Palomares, Col. Cuauhtémoc y Donají, representan el 70.2% de la población total de municipio.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: La población original del municipio es esencialmente zapoteca. Esta etnia domina en las pequeñas localidades del municipio. En la cabecera municipal, la mayor parte de la población es mestiza o mexicana moderna, proveniente muchas veces de otras partes de México, que han llegado a Matías Romero para dedicarse esencialmente a actividades de comercio o de servicios. También han llegado al municipio personas de la etnia mixe como lo son de las localidades de San Juan Mazatlán, San Juan Guichicovi, María Lombardo, etc. Así como zoques. Estos dos grupos étnicos se dedican principalmente al comercio de productos agrícolas. La población zapoteca se halla organizada y realiza festividades tradicionales propias de la región del istmo.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: La religión predominante es la de la Iglesia católica. La feria se lleva a cabo el 24 de febrero día de San Matías, patrono del municipio .Tradicionalmente se hacían concursos de carretas tiradas por bueyes, así como bailes populares.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Para el año 2006, la feria de la localidad se vio afectada pues el gobierno municipal, en cuanto a la venta de los lotes para los puestos y juegos mecánicos fueron excesivos .


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Recientemente se han incorporado otras asociaciones religiosas cristianas(CAP), siendo quizás la más importante en cuanto a fieles la de los Adventistas del Séptimo Día, denominación cristiana con un crecimiento anual del 10%, cuyas prácticas bíblicas les hacen predicar el evangelio a todos quienes les rodean. Los adventistas han presentado servicios útiles a la comunidad y no se han aislado dentro de sus templos.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Otra de las asociaciones religiosas que predominan son Los Testigos de Jehová quienes se distinguen por ir de puerta en puerta evangelizando.


title: Matías Romero (Oaxaca)

text: Así también otra de las asociaciones religiosas que se realzan por su forma de dar a conocer sus enseñanzas es La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, más conocida como mormones, quienes en la actualidad se encuentran a nivel mundial dando a conocer su Doctrina a través de jóvenes misioneros.


title: Ferrari FXX

text: El Ferrari FXX es un automóvil superdeportivo producido por la marca de automóviles italiana Ferrari. Solamente se fabricaron 30 unidades. El FXX es la versión ultradeportiva del Ferrari Enzo (sucesor del Ferrari F50 GT), concebida por Giuseppe Petrotta. Su motor V12 de 6.262 cc ofrece 860 CV a 8500 rpm y 70 mkg de par máximo a 5750 rpm. Pese a este caballaje desmesurado el FXX no rompe con la tradición de la marca y es fiel a la tracción trasera. Su carrocería construida íntegramente en fibra de carbono ofrece a 350 km/h una carga aerodinámica de 1500 kg (430 kg más que el Ferrari Enzo a la misma velocidad).


title: Ferrari FXX

text: Su velocidad máxima es de más de 390 km/h, siendo así uno de los coches más rápidos del mundo. No está homologado ni para circular por la calle ni para competición. Solo han sido fabricadas 30 unidades, la mayoría de ellas del color "Rosso Corsa", aunque hay otras de color negro, azul y amarillo. Su fabricación ha sido posible gracias a la ayuda de Bridgestone y Brembo por hacer unos neumáticos y unos frenos específicos del modelo. Su precio variaba entre 1.500.000 y 1.800.000 euros según el color del vehículo y dependiendo de cuántos Ferrari poseía su futuro comprador. Una condición insalvable que Ferrari impuso a sus futuros propietarios era haber adquirido anteriormente un Ferrari Enzo directamente de la marca, descartando así los que fueron adquiridos en el mercado de segunda mano.


title: Ferrari FXX

text: Este superdeportivo fue construido con la misma idea en mente que cuando se hizo el Ferrari F50 GT. Esencialmente es una evolución del Ferrari Enzo. El FXX tiene algunos componentes de otros vehículos de Ferrari, pero son importantes exclusivas en el FXX.


title: Ferrari FXX

text: El motor del FXX se basa en el del Enzo, pero la cilindrada fue aumentada a 6262 cc, la caja de cambios incorpora las últimas novedades de Ferrari en la F1 y los frenos están mejorados en comparación con los del Enzo. No obstante, los discos del FXX conservan el material cerámico de los discos del otro modelo.


title: Ferrari FXX

text: Los neumáticos del FXX tienen 19 dientes(483 mm) de diámetro. Al igual que en el Enzo, el asiento y los pedales tienen una configuración personalizada para que se ajuste a las medidas exactas del usuario. El FXX dispone de una amplia supervisión de datos y telemetría, que no solo permite al controlador mejorar el rendimiento, sino que también proporciona valiosos datos técnicos del Ferrari FXX para mejorar la estabilidad en la carretera.


title: Ferrari FXX

text: Ferrari construyó 30 (originalmente iban a ser 20) unidades de este coche, y todas ellas fueron vendidas a clientes preseleccionados por Ferrari (excepto uno de ellos que Ferrari S.p.A. mantiene en secreto), incluido el campeón del Mundo de F1 Michael Schumacher, al cual le fue vendida la unidad número 30. Estos pocos clientes no solo son los propietarios de un Ferrari FXX, sino que también pueden participar en la realización de nuevos ensayos y desarrollo de marcas. Como el vehículo no está homologado para circular en la calle ni para competición, los propietarios tienen la opción de guardar el coche en las instalaciones de Ferrari. Como parte del programa FXX, el coche se mantiene en la fábrica de Ferrari. El propósito de este programa es permitir a los clientes de Ferrari un acceso exclusivo a la más actualizada tecnología y utilizar sus aportaciones para contribuir al desarrollo de futuros modelos. El FXX llegó a costar 1.500.000 euros (excluidos los impuestos), entre el precio del automóvil y los servicios que ofrece con Ferrari.


title: Ferrari FXX

text: En la temporada número 13 del célebre programa de la BBC Top Gear, el Ferrari FXX en color negro pulverizó el récord del coche más rápido en el circuito de Dunsfold Park, un aeródromo privado que utiliza el programa, pilotado por "The Stig", famoso corredor enmascarado que ha popularizado el programa y que en el mismo se reveló como Schumacher. Sin embargo, al final del programa y en posteriores declaraciones de los presentadores, se reveló que Michael Schumacher se disfrazó como el piloto enmascarado solo para este programa, ya que el propietario es el único autorizado por Ferrari para manejar el FXX. El FXX bajó en 7 segundos el récord anterior. Sin embargo, este récord fue descalificado luego que se comprobara que los neumáticos con los cuales se corrió la prueba eran de tipo "slick", algo que según los productores del programa, no está permitido por tratarse de elementos de competición, algo prohibido porque todos los demás vehículos participantes en el reto solo usan los neumáticos de serie.


title: Ferrari FXX

text: En total son 30 unidades. La última fue vendida al heptacampeón de F1 Michael Schumacher, quien pidió que le fabricaran uno personalizado según sus deseos: se distingue de los demás ya que es el único FXX negro sin franjas rojas, tiene un círculo de color rojo con molduras en las ruedas, y tiene también la famosa firma MS en el interior y el número 30 en las puertas. Éste se denomina "FXX Evoluzione" y dispone de ciertas mejoras aerodinámicas, menor tiempo necesario en el cambio de marchas y 860 CV. Este programa de ampliación podía ser aplicado a petición del propietario a cualquier FXX estándar. Un coche no se vendió y es propiedad de Ferrari. Actualmente el ejemplar de color blanco es el único que está homologado para circular por carretera y se encuentra a la venta en Gran Bretaña.


title: Chozo

text: Chozo (o pequeña choza) es un refugio de ramaje o piedra que se construía tanto a la intemperie en zonas montañosas como en los sotos, baldíos o dehesas de los campos, y que era utilizado por pastores y agricultores para pernoctar junto al rebaño o protegerse de las inclemencias del tiempo, durante las labores campesinas.


title: Chozo

text: El chozo de pastor típico es de planta circular y con cubierta cónica para impedir que el agua de la lluvia penetre en el interior. La cubierta puede estar hecha con diferentes tipos de plantas denominadas escoba, que son impermeables y fáciles de sujetar. En España, fue un recurso tradicional de los cabreros y pastores trashumantes. En amplias zonas de las provincias de Cáceres, Soria, Navarra, Álava, La Rioja, Pontevedra, la Mancha y Sureste de Madrid hay un tipo de chozo o choza construido íntegramente de piedra en las tierras de labor o pastoreo alejadas del pueblo y que servía para almacenar las herramientas y guarecerse del mal tiempo, y como almacén provisional de los productos cosechados (patatas, castañas, centeno, maíz, etc).


title: Chozo

text: Un tipo singular de chozo, común en casi todo el mundo, es el utilizado por los pastores para dormir junto a apriscos o rediles improvisados en el terreno, cambiando cada noche de lugar para dormir; en concreto en parte de España se trataba de un cajón de madera fácil de transportar.


title: Endurecimiento por deformación

text: El endurecimiento por deformación (también llamado endurecimiento en frío o por acritud) es el endurecimiento de un material por una deformación plástica a nivel macroscópico que tiene el efecto de incrementar la densidad de dislocaciones del material. A medida que el material se satura con nuevas dislocaciones, se crea una resistencia a la formación de nuevas dislocaciones y a su movimiento. Esta resistencia a la formación y movimiento de las dislocaciones se manifiesta a nivel macroscópico como una resistencia a la deformación plástica.


title: Endurecimiento por deformación

text: En cristales metálicos, el movimiento de las dislocaciones es lo que produce la deformación plástica (irreversible) a medida que se propagan por la estructura del cristal. A temperaturas normales cuando se deforma un material también se crean dislocaciones, en mayor número de las que se aniquilan, y provocan tensiones en el material, que impiden a otras dislocaciones el libre movimiento de estas. Esto lleva a un incremento en la resistencia del material y a la consecuente disminución en la ductilidad.


title: I Feel Love

text: «I Feel Love» —en español: «Siento amor»— es una canción de Donna Summer, tomada de su álbum conceptual de 1977 "I Remember Yesterday". La grabación de fondo totalmente electrónico es considerada pionera del género Hi-NRG, que alcanzó su auge en la década de los años 1980.


title: I Feel Love

text: La canción representa al "futuro" en su álbum conceptual, el cual representa el avance de los estilos a través del tiempo. La canción "I Remember Yesterday" representa la década de los 40, "Love's Unkind" la década de los 50, "Back in Love Again" a los 60 y concluye con la futurista "I Feel Love". La canción alcanzó el #1 en el UK Singles Chart, el #6 en el Hot 100 de "Billboard" y el #9 en el Hot Soul Singles. "I Feel Love" está posicionada en el lugar #52 de las según la revista "Rolling Stone".


title: I Feel Love

text: Antes de "I Feel Love", muchas grabaciones de música disco habían sido respaldadas por orquestas acústicas. La innovadora producción disco de esta canción por parte de Giorgio Moroder, grabada con una pista de acompañamiento a base de sintetizadores y caja de ritmos, fue influyente en el desarrollo de la música disco, electro, house y tecno, e incluso se dice que "I Feel Love" ha sido el origen de estos estilos. Teniendo mucha repercusión como artista.


title: I Feel Love

text: Antes de ser lanzado como sencillo aparte, "I Feel Love" correspondía al lado B de la canción "Can't We Just Sit Down (And Talk It Over)", el primero del álbum "I Remember Yesterday". A pesar de que el sencillo no tuvo mucho éxito, "I Feel Love" tuvo un impacto enorme lo cual provocó que fuera lanzado como sencillo aparte en julio de 1977 a nivel internacional. La canción se convirtió en uno de los grandes éxitos de Summer, tanto en sus trabajos en la música disco como en toda su carrera.


title: I Feel Love

text: De acuerdo con David Bowie, durante la grabación de su "Berlin Trilogy", su impacto en la dirección del género fue reconocido desde un principio:


title: I Feel Love

text: La versión del álbum tiene una duración de casi seis minutos. Fue extendida para su lanzamiento como un maxi sencillo de 12", la versión de ocho minutos fue incluida en el recopilatorio de 1989 "*". La canción fue editada ligeramente para ser lanzada en el formato de 7", con la apertura de la canción más corta. Una versión con una duración aproximada de 3:45 minutos, que omite la tercera estrofa y el coro final, ha sido incluida en un gran número de álbumes de grandes éxitos y recopilaciones de otras discográficas como PolyGram, Mercury Records, Universal Music y otras, como la de 1994 "" y la del 2003, "".


title: I Feel Love

text: En 2004, la revista Rolling Stone situó a "I Feel Love" en el puesto 411 en su lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos.


title: I Feel Love

text: Tras el éxito de esta canción, Summer y Moroder produjeron la secuencia de 11 minutos titulada "Now I Need You"/"Working the Midnight Shift" (en su álbum "Once Upon a Time" de 1977), secuencia que se basa en las voces etéreas, los ritmos mecanizados, los arpegios secuenciados y las líneas de bajo ostinato de "I Feel Love".


title: I Feel Love

text: En 1978, el pionero de música disco y Hi-NRG Patrick Cowley creó un remix de 15:45 de "I Feel Love" que, a pesar de no impresionar a Moroder, se convirtió en un popular "clásico clandestino" disponible solamente en discos de acetato. El remix utiliza bucles, manteniendo la línea de bajo de la canción, que va de pasajes de efectos prolongados y partes de sintetizador.


title: I Feel Love

text: En la década de los 80, después de que Donna había salido de Casablanca y firmó con Geffen, Casablanca emitió una serie de sencillos de su doble álbum "Bad Girls" (1979) y el recopilatorio "Walk Away - The Best of 1977-1980". A mediados de 1980, el mix de Cowley fue lanzado con el título "I Feel Love / I Feel Megalove" y el subtítulo "The Patrick Cowley MegaMix", pero solo en una edición limitada de vinilos prensado por el servicio remix Disconet. Dado que no estaba disponible para el público general, se hizo muy buscado por coleccionistas.


title: I Feel Love

text: En 1982 el mix fue lanzado comercialmente disponible en vinilos de 12" en el mercado británico por Casablanca, además de una versión editada de ocho minutos. Con esta versión, "I Feel Love" se convirtió en un hit en las pistas de baile otra vez, después de cinco años de su debut. Otra edición de 7" alcanzó el #21 en el UK Singles Chart.


title: I Feel Love

text: Bronski Beat grabó la canción en un medley con "Johnny Remember Me" y "Love to Love You Baby" de Donna Summer en 1985, con la colaboración de Marc Almond. Este tuvo incluso más éxito alcanzando el número 3 in el UK singles chart.


title: I Feel Love

text: Después de "The Donna Summer Anthology" de 1993 y "" de 1994, ambos lanzados bajo el sello PolyGram, "I Feel Love" fue relanzado por esta discográfica en una nueva forma remezclada como sencillo en 1995, incluyendo los remixes de Masters at Work y Rollo Armstrong con Sister Bliss, productores del grupo británico Faithless, además de nuevas voces por parte de la misma Summer. El sencillo se convirtió en un hit en el Reino Unido, alcanzó el #8 en el UK Singles Chart, siendo la segunda vez que la canción entra al Top 10 en dicho país. La edición de radio del remix fue incluida como bonus track en la versión Francia del recopilatorio "Endless Summer".


title: I Feel Love

text: Sam Smith lanzó una versión de la canción el 1 de noviembre de 2019. La versión de Smith también eclipsaría la original de Summer (que alcanzó el número 3 en 1977) en la "lista de" canciones de "Billboard" Dance Club, llegando al número uno en su edición del 25 de enero de 2020.


title: Juan José Pizzuti

text: Juan José Pizzuti (Buenos Aires, -"ibidem", ) fue un futbolista y entrenador argentino. Jugaba de delantero. Disfrutó de sus éxitos más notables como jugador y director técnico con Racing, aunque también integró las filas de River y de Boca.


title: Juan José Pizzuti

text: Fue internacional con la selección argentina, con la cual conquistó una Copa América en su edición de 1959.


title: Juan José Pizzuti

text: Vio a su equipo derrotar al Nacional de Uruguay en la final de la Copa Libertadores de América de 1967 y coronarse Campeón. Luego Racing Club sumó un nuevo éxito internacional al derrotar al Celtic de Glasgow, Escocia ganando la Copa Intercontinental y convertirse en el primer equipo argentino en ser Campeón del Mundo a nivel de clubes. Ese exitoso equipo de Racing fue conocido como "El Equipo de José", aludiendo al nombre de su entrenador.


title: Juan José Pizzuti

text: En esos años, logra el récord de mantenerse 39 partidos sin perder como DT (marca que luego fuera superada en 1999, por el Boca Juniors de Carlos Bianchi, con 40 partidos invicto).


title: Juan José Pizzuti

text: Pizzuti nació en el barrio de Barracas de la ciudad de Buenos Aires, y a los catorce años se inició en las inferiores de Banfield. Pizzuti hizo su debut en la primera división de Banfield en 1947 a la edad de 19 años, donde jugó 77 partidos, con 47 anotaciones. Se convirtió en el máximo goleador de la liga argentina en 1949, lo que lo puso en la mira de varios clubes importantes, y finalmente fichó para River Plate en 1951.


title: Juan José Pizzuti

text: En 1952, después de sólo una temporada con River, Pizzuti dejó el club para unirse a Racing Club de Avellaneda, y se convirtió en el máximo goleador en la liga argentina por segunda vez en 1953.


title: Juan José Pizzuti

text: En 1955 Pizzuti se unió a Boca Juniors, convirtiéndose en uno de los pocos jugadores que han jugado para River Plate y Boca Juniors. Solo jugó 20 partidos en esa temporada y volvió a Racing Club en 1956.


title: Juan José Pizzuti

text: Pizzuti fue parte de un equipo ganador del campeonato por primera vez en 1958, y Racing ganó el título de nuevo en 1961, junto con la recordada delantera que formaba junto a Orestes Corbatta, Rubén Sosa "El Marqués”, Pedro E. Mansilla y Raúl Belén.


title: Juan José Pizzuti

text: Luego, Pizzuti retornó a Boca Juniors, donde ganó su tercer y último título de liga y el último como jugador en 1962. Se retiró como jugador en 1963, al final de su carrera había anotado 182 goles en 349 partidos, para hacer de él uno de los 20 goleadores de todos los tiempos en la Primera División de Argentina.


title: Juan José Pizzuti

text: Pizzuti jugó para la selección argentina entre 1951 y 1959, formó parte del equipo para el Campeonato Sudamericano de 1959, donde marcó tres goles para ayudar al equipo a ganar el título.


title: Juan José Pizzuti

text: Tras dejar el fútbol como jugador, se transformó rápidamente en director técnico, en 1964 debutó en Chacarita y aunque no le fue muy bien (terminó 12 de 16), fue convocado para dirigir a Racing Club.


title: Juan José Pizzuti

text: Pizzuti ocupó el cargo de director técnico de Racing Club en 1965 y comienza a formar ( primero promoviendo jugadores juveniles del club a primera como Perfumo, Basile, Díaz, etc y luego incorporando jugadores con experiencia ) el equipo que al año siguiente (1966 ) ganaría a la liga argentina en forma brillante, perdiendo un solo partido y siendo el campeón con más puntos de la historia . Maschio, repatriado por Pizzuti, resumió al Racing imbatible del 66-67: “Un punto clave era el estado físico, a cargo del profe Ojeda. Introdujo cosas de Alemania y los matábamos físicamente a los rivales. Ibamos siempre al frente, teníamos a un Martinoli que le pegaba como los dioses, al "Chango" Juan Carlos Cárdenas que se desmarcaba, Rulli y Mori eran trabajadores del medio, los de abajo subían de a dos por vez. Pizzuti cambió las posiciones de varios. Y todos los días nos hablaba media hora de fútbol, de la vida. De todo, menos de los rivales”. También Roberto Perfumo recordó que “con Pizzuti entrenábamos muy fuerte en la parte física. Y así, en los segundos tiempos los pasábamos por arriba a todos”. Y luego vio a su equipo derrotar en la final al Nacional de Uruguay y ser Campeón de la Copa Libertadores de América de 1967. Luego Racing Club sumó un nuevo éxito internacional al derrotar al Celtic de Glasgow, Escocia ganando la Copa Intercontinental y convertirse en el primer equipo argentino en ser campeón del mundo a nivel de clubes. Ese exitoso equipo de Racing fue conocido como "El Equipo de José", aludiendo al nombre de su entrenador. Pizzuti dejó Racing Club en 1969 después de 4 años y 4 meses en el cargo, que sigue en pie como el período continuado más largo de un director técnico en el club. Dejó tras sí un récord histórico: el entrenador que mantiene la mayor racha invicta del fútbol argentino, con 39 partidos sin perder.


title: Juan José Pizzuti

text: Pizzuti fue entrenador de la Selección Argentina de fútbol entre 1970 y 1972, obteniendo el cuarto lugar en la Copa de la Independencia de Brasil. Argentina perdió 2-4 con Yugoslavia en el partido por el tercer puesto de esa Copa, y ese fue su último partido al frente de la Selección nacional. Fue luego entrenador de Nueva Chicago en Argentina e Independiente Medellín en Colombia, entre otros puestos.


title: Juan José Pizzuti

text: En 1983 agarró a un Racing herido al borde del descenso, con el cual se terminaría consagrando más adelante y así se convertiría en el único director técnico campeón de liga, de libertadores y de copa intercontinental con un descenso y con el mismo club.


title: Kami-sama ni Natta Hi

text: Un día durante las últimas vaciones de verano de Youta Narukami en preparatoria, una chica llamada Hina apareció ante él y se autoproclamó “la Diosa del Conocimiento”. Hina le anunció al confundido Youta que el mundo llegará a su final en solo 30 días. Youta entonces es testigo de los poderes de Hina sobre prever el futuro, convenciéndose de que lo que esta chica dice es real. Por su parte Hina, con su vasta inocencia, decide vivir en la casa de Youta por alguna razón, quizás solo esperando hacerle compañía ante el inminente final de la humanidad.


title: Paolo Nutini

text: Entre sus influencias se incluyen a David Bowie, Damien Rice, Oasis, The Beatles, U2, Van Morrison, Pink Floyd y Fleetwood Mac.


title: Paolo Nutini

text: Su padre es de ascendencia italiana, de Barga, Toscana y su madre es de Glasgow, aunque la familia de su padre lleva viviendo en Escocia desde hace cuatro generaciones.


title: Paolo Nutini

text: Su gran oportunidad llegó cuando asistió al concierto que David Sneddon ofrecía por el regreso a su ciudad natal de Paisley a principios del año 2003. Sneddon se había retrasado, y como el ganador de un improvisado concurso pop, a Nutini se le permitió interpretar un par de canciones mientras esperaban. Una reacción favorable de la multitud impresionó a otro miembro de la audiencia, quien se ofreció a trabajar como su mánager.


title: Paolo Nutini

text: El renombrado periodista del Daily Record, John Dingwall, lo vio presentándose en la Queen Margaret Union, y lo invitó a presentarse en vivo en la BBC Radio de Escocia. A sus escasos 17 años, se mudó a Londres, y se presentaba regularmente en el pub Bedford en Balham aun siendo muy joven para beber legalmente. Otras presentaciones en radio y televisión siguieron, incluyendo dos toques acústicos en Radio London y el Hard Rock Cafe, y como telonero de Amy Winehouse y KT Tunstall.


title: Paolo Nutini

text: A lo largo del 2006 tocó en varios conciertos de éxito taquillero en UK y se presentó en una gran variedad de locales de fama mundial, incluyendo el King Tut's Wah Wah Hut en Glasgow, una aparición en Later with Jools Holland, el Carnegie Hall en Nueva York, El Montreux Jazz Festival, el Wireless Festival, Oxegen y T in the Park. Abrió para los Rolling Stones en Vienna y fue invitado a aparecer de nuevo junto a ellos en el Don Valley Stadium en agosto de 2006. También fue reservado para aparecer en el V Festival y el Austin City Limits Music Festival en Texas. En mayo de 2006, tocó en el Big Weekend de la BBC Radio 1 en Dundee.


title: Paolo Nutini

text: A finales del 2006, el día de Año Nuevo, Paolo apareció en La Celebración de Año Nuevo de la BBC de Escocia.


title: Paolo Nutini

text: El miércoles 11 de abril de 2007, Paolo se presentó en un concierto que fue transmitido en vivo vía MSN Music.


title: Paolo Nutini

text: Paolo es un gran aficionado del Celtic FC y fue criticado por los fanes por presentarse borracho en el escenario después de celebrar que el Celtic ganó el título de la liga en abril de 2007. Esto ha sido negado rotundamente por Paolo y su directivo, diciendo que Paolo solo estaba murmurando mientras cantaba y que el plató estaba sujeto a varios problemas técnicos lo cual hacía que fuera un poco difícil escuchar al cantante.


title: Paolo Nutini

text: El 1 de junio de 2009, Paolo Nutini lanzó su segundo álbum de estudio de "Sunny Side Up", que debutó en el número uno. El primer sencillo del álbum «Candy» fue lanzado el 25 de mayo. En julio, se presentó en "Friday Night with Jonathan Ross", la realización de «Coming Up Easy». Este fue lanzado como el segundo sencillo del álbum el 10 de agosto y debutó en el número 62 en la lista UK Singles Chart el 16 de agosto de 2009. El 10 de septiembre de 2009, Paolo Nutini interpretó «Coming Up Easy» en The Tonight Show with Conan O'Brien. El tercer sencillo del álbum fue «Pencil Full of Lead».


title: Paolo Nutini

text: El álbum recibió una recepción crítica mixta. Algunos señalaron el alejamiento del sonido del álbum debut. Neil McCormick de "The Daily Telegraph" también fue positiva, afirmando que «su segundo álbum alegre combina orgánicamente soul, country, el folk y el desparpajo de la energía, córnea de swing». Algunos críticos fueron menos impresionado. Fue descrito por Caroline Sullivan de "The Guardian" como «no está mal», con el tema que abre «10/10» que se describe como «bastante alegre para hacerte vomitar». El álbum debutó en el número uno en la lista UK Albums Chart, con ventas de más de 60.000 copias, luchando contra la fuerte competencia de "Love & War", el álbum debut del artista solista masculino Daniel Merriweather. El álbum lleva igualmente bien en la lista "Irish Albums Chart", que debutó en el número dos detrás del nuevo álbum de Eminem antes de subir a la posición de las listas de la semana después. El álbum ha sido una de las mejores ventas de álbumes del Reino Unido del año. En la lista UK Albums Chart durante la semana del lunes 19 de octubre, el álbum de mueve a partir del número 31 hasta el número 5, haciendo que el álbum vende más que el segundo álbum de The Saturdays. El 3 de enero de 2010 "Sunny Side Up" encabezó la lista UK Album Chart por segunda vez, haciendo el álbum el primer álbum número uno en el Reino Unido de 2010 y la década.


title: Paolo Nutini

text: En abril de 2014 lanzó su tercer álbum llamado "Caustic Love". De éste se desprende el sencillo «Scream (Funk My Life Up)» lanzado el 27 de enero logrando alcanzar el número 12 en la lista de sencillos del Reino Unido.


title: Paolo Nutini

text: Paolo Nutini fue firmado por Atlantic Records en mayo de 2005, poco después de cumplir 18 años. Lanzó su primer álbum "These Streets" como descarga gratis en mayo de 2006, a esto le siguió el lanzamiento de su primer sencillo "Last Request" el 4 de julio de 2006 y debutó en el 5# de la cartelera oficial del Reino Unido. En el video de "Last Request", Nutini interpreta a un ladrón - aunque esto no se revela sino hasta el final. El tercer sencillo de Nutini, "Jenny Don't Be Hasty", fue lanzado el 5 de septiembre de 2006 y llegó al 20# de las carteleras británicas. "Rewind" fue el cuarto sencillo de Nutini y llegó al 27# de las carteleras del RU. Ahora Nutini lanza su segundo álbum "Sunny Side Up".


title: Paolo Nutini

text: Paolo se presentó en Glastonbury en junio de 2007 en el famoso escenario Pirámide, el segundo día del evento.


title: Paolo Nutini

text: Ha grabado un anuncio con Puma durante el mes de enero en Glasgow.Actualmente se puede ver en EE. UU. y Japón dentro de poco se podrá ver en las televisiones europeas, de momento se puede ver en Youtube y dura aproximadamente 31 " y se escucha y se le ve a él y a su banda tocando "New Shoes" en un salón de acto junto a unos bailarines.


title: Paolo Nutini

text: Este verano patrocinará las olimpiadas de Pekín junto a la prestigiosa marca deportiva Puma y también patrocinará el mundial de fútbol.


title: Paolo Nutini

text: Y este verano comenzará su nueva gira empezando por Estados Unidos, Canadá, Reino Unido y vendrá también a España como telonero de Police.


title: Hematoxilina

text: La Hematoxilina (C.I. 75290) es un compuesto que se obtiene de la planta leguminosa "Haematoxylum campechianum" , conocida también con el nombre de palo de Campeche. Es un producto natural que al ser oxidado constituye una sustancia de color morado oscuro denominada hemateína.


title: Hematoxilina

text: Se utiliza en histología para teñir los componentes aniónicos (ácidos) de los tejidos, a los que da una coloración violeta. Tiñe intensamente los núcleos de las células, dado que estos contienen ácidos nucleicos ricos en radicales ácidos.


title: Hematoxilina

text: Tal como se obtiene de la planta e incluso luego de sufrir el proceso de oxidación, su capacidad de tinción es muy limitada. Por lo tanto, debe combinarse con iones metálicos, especialmente las sales de hierro (III) o aluminio (II), que actúan como mordientes.


title: Hematoxilina

text: Si bien la hematoxilina es una sal neutra, suele ser denominada como un colorante básico, ya que el componente cromóforo reside en el complejo catiónico (básico) de la misma.


title: Hematoxilina

text: Es de notar que la tinción histológica por hematoxilina no indica tanto la constitución química de los componentes celulares, sino la densidad de cargas eléctricas negativas de los mismos.


title: Hematoxilina

text: El primer uso eficaz de la hematoxilina fue registrada en 1865 por contemporáneos de Gregor Mendel. Fue Wilhelm Waldeyer, pupilo del histólogo Henle, quien introdujo 15años después el uso de la hematoxilina en tinciones histológicas.


title: Hematoxilina

text: La hematoxilina puede combinarse junto con otros tintes, como el ácido pícrico, y en conjunto son capaces de teñir otras estructuras citoplasmáticas.


title: Funny Games (película de 2007)

text: Funny Games U.S., también conocida como Funny Games, es una versión estadounidense de la película homónima austriaca escrita y dirigida en 1997 también por Michael Haneke, quien se encargó de dirigir este remake, uno de los más polémicos de los últimos años, porque es un guion idéntico al original, así como los planos y la puesta en escena. La única variación consiste en el reparto y la fotografía. La película intenta alejar la realidad de la violencia del concepto naturalizado que se aprecia en las películas estadounidenses.


title: Funny Games (película de 2007)

text: Ane (Naomi Watts) se dirige a su casa de verano junto al lago con su marido George (Tim Roth) y su hijo Georgie (Devon Gearhart) para desconectarse del trabajo. Poco después de instalarse, un par de jóvenes llaman a la puerta para darles la bienvenida a la zona, sin embargo, a pesar de las buenas palabras, atizan a George sin perder la sonrisa en su cara. A partir de ahí, los jóvenes confesarán a la familia que todo se trata de un simple juego: apuestan a la familia, a que al día siguiente, a las 9 de la mañana, estarán todos muertos.


title: Funny Games (película de 2007)

text: Es un remake de la película homónima de 1997, Funny Games. Ambas son idénticas en guion, diálogos y planificación, punto por punto, encuadre por encuadre, incluyendo el título. Muchos críticos nombran la película de 1997 como una obra de arte y califican la de 2007 como una aun mejor debido a la buena elección y trabajo de los actores.


title: Funny Games (película de 2007)

text: La película se estrenó en Gran Bretaña en el Festival de Cine de Londres el 20 de octubre de 2007. En Estados Unidos se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 19 de enero de 2008. Se inició un lanzamiento limitado en los Estados Unidos y Canadá el 14 de marzo de 2008, distribuido por Warner Independent. Una mayor cobertura a más salas llegó el 8 de abril de 2008. La película fue presentada en el Festival de Cine de Estambul en abril de 2008.


title: Funny Games (película de 2007)

text: La película recibió críticas mixtas de los críticos. A partir del 6 de septiembre de 2008, la revisión agregada en Rotten Tomatoes informó que el 51 por ciento de los críticos de cine dio comentarios positivos, basado en 132 comentarios. Metacritic informó de la película tuvo una puntuación media de 41 sobre 100, basado en 33 comentarios.


title: Monte de El Pardo

text: El Monte de El Pardo es una zona boscosa situada al norte del municipio español de Madrid, en el que se encuentra totalmente integrado, junto con su apéndice, el Monte de Viñuelas. Supone más de la cuarta parte (el 26,4 %) del término municipal de la capital.


title: Monte de El Pardo

text: Está considerado como el bosque mediterráneo más importante de la Comunidad de Madrid y uno de los mejor conservados de Europa, tanto en lo que respecta a su flora, con 120 especies catalogadas, como a su fauna, con aproximadamente 200 especies vertebradas. Se extiende alrededor del curso medio del río Manzanares, a lo largo de 16 000 hectáreas. En 1987, fue declarado Zona Especial de Protección para Aves (ZEPA) con la referencia ZEPA ES0000011.


title: Monte de El Pardo

text: Su gestión está enteramente adscrita a Patrimonio Nacional, organismo estatal que regula las posesiones que estuvieron en manos de la Corona, que mantiene una política altamente proteccionista y restrictiva en relación con el bosque. La Ley de 16 de junio de 1982, que define la actividad de Patrimonio Nacional, establece, en su artículo cuarto, su integración en la citada entidad.


title: Monte de El Pardo

text: La mayor parte de su área (aproximadamente 15 100 hectáreas, el 94,4 % de la superficie total) se encuentra cercada, mediante una valla que recorre su perímetro, a lo largo de 66 kilómetros. La visita a esta zona está totalmente prohibida.


title: Monte de El Pardo

text: Las 900 hectáreas restantes (el 5,6 %), donde se localizan algunas áreas urbanas como los barrios de El Pardo y Mingorrubio y deportivas como el complejo de Somontes, poseen un valor ecológico inferior. Aquí sí es posible el acceso, a través de diferentes sendas y caminos, habilitados a efectos recreativos.


title: Monte de El Pardo

text: Además de su riqueza medioambiental, el Monte de El Pardo reúne un rico patrimonio histórico-artístico, fruto de su estrecha relación con la monarquía española.


title: Monte de El Pardo

text: La singularidad de este espacio reside en su proximidad con el área metropolitana de Madrid, en la que residen más de seis millones de personas. Apenas ocho kilómetros separan su límite meridional de la Puerta del Sol, plaza considerada como el centro neurálgico de la capital. A pesar de esta presión demográfica, el Monte de El Pardo ha quedado al margen de la expansión urbana de Madrid.


title: Monte de El Pardo

text: Su utilización histórica como coto privado de caza por parte de varios reyes españoles —y también, en el siglo , por Francisco Franco— ha preservado sus valores medioambientales hasta nuestros días. A ello se une la citada existencia de una valla a lo largo de todo su perímetro, así como una gestión proteccionista caracterizada por la prohibición de las visitas en las zonas de máxima protección y la vigilancia permanente de las mismas, a manos de guardas forestales.


title: Monte de El Pardo

text: El Monte de El Pardo perteneció antaño al antiguo municipio de El Pardo. Actualmente es parte del distrito de Fuencarral-El Pardo, después de que la mencionada localidad fuera absorbida por Madrid. Sin embargo, el ayuntamiento madrileño no tiene potestad sobre el espacio que queda dentro de la valla, administrado íntegramente por Patrimonio Nacional. Sí, en cambio, sobre los lugares situados más allá de la tapia, mucho menos extensos y menos importantes en términos ecológicos.


title: Monte de El Pardo

text: El Monte de El Pardo limita al norte con los municipios de Tres Cantos y Colmenar Viejo, al noroeste con Hoyo de Manzanares y Torrelodones y al oeste con Las Rozas de Madrid. En los restantes puntos cardinales, la linde la marcan distintos barrios de la capital, entre los que destacan los de Valverde (distrito Fuencarral-El Pardo) y Aravaca (distrito Moncloa-Aravaca).


title: Monte de El Pardo

text: En todas estas localidades y barrios existen zonas de transición que impiden la expansión de los citados núcleos urbanos hacia las inmediaciones de valla de El Pardo, en las que se prohíbe expresamente la construcción. Una de las más significativas es la Finca de El Águila, ubicada en Las Matas, pedanía de Las Rozas de Madrid. Otra es la Finca El Pendolero en Los Peñascales (Torrelodones).


title: Monte de El Pardo

text: Pese a ello, en los últimos años han surgido conjuntos residenciales construidos casi al borde mismo de la tapia, caso de Peñascales Tikal, en Torrelodones, y de algunas urbanizaciones de Aravaca.


title: Monte de El Pardo

text: Por último, el Puente de la Marmota está situado en el extremo septentrional del término municipal de Madrid, prácticamente en la linde con Colmenar Viejo. Fue levantado a mediados del siglo XVIII sobre las aguas del río Manzanares, junto a la tapia del Monte de El Pardo.


title: Monte de El Pardo

text: El paraje se encuentra surcado, de este a oeste, por el ferrocarril que une Madrid con Villalba, Ávila y Segovia, que rompe la valla de El Pardo a la altura de las estaciones de Pitis (Madrid) y de El Tejar (Las Rozas de Madrid). Cerca de sus límites oriental y occidental pasan las autovías M-607 y A-6, respectivamente.


title: Monte de El Pardo

text: En su extremo sur, en la linde con la tapia o atravesándola, discurre la autopista de circunvalación M-40, construida tanto a cielo abierto como por túneles (los llamados Túneles de El Pardo), excavados para salvaguardar los lugares enclavados dentro de la tapia. Con respecto a la M-50, otra de las vías de circunvalación de la Comunidad de Madrid, están previstos varios proyectos para completar su cierre, a su paso por el Monte de El Pardo. Uno de ellos contempla la excavación de dos túneles.


title: Monte de El Pardo

text: Fuera de la valla, se encuentra también la carretera M-612, que va desde la M-30 hasta el pueblo de El Pardo y desde aquí hasta Fuencarral. Y, dentro de la cerca, el monte es cruzado por la carretera que une Torrelodones con El Pardo, si bien está prohibida la circulación de vehículos.


title: Monte de El Pardo

text: Desde el punto de vista geológico y geomorfológico, el Monte de El Pardo presenta una gran homogeneidad en todo su territorio. El bosque se asienta sobre un valle de gran amplitud, formado por el río Manzanares en su curso medio. Su suelo está constituido por elementos arenosos y detríticos, originados por la disgregación de los materiales graníticos de la sierra de Guadarrama, que lo bordea por el norte, y de la sierra de Hoyo de Manzanares, que hace lo propio por el noroeste.


title: Monte de El Pardo

text: El suelo muestra, en consecuencia, un alto grado de inmadurez, que lo hace muy vulnerable ante los procesos de erosión, como así atestigua la presencia de numerosos barrancos y torrenteras. En la imagen adjunta, pueden apreciarse los efectos de la erosión del agua sobre una loma, que aparece cortada.


title: Monte de El Pardo

text: Más allá de la acción erosiva, la orografía del paraje es poco accidentada. El Monte de El Pardo está formado por lomas pequeñas y onduladas, que bajan en suave pendiente hacia el valle del Manzanares, que lo atraviesa de norte a sur. Su altitud media es de 681 metros, con un mínimo de 600 metros y un máximo de 860 m.


title: Monte de El Pardo

text: Junto a este río, el paraje integra diferentes riachuelos, caracterizados por un fuerte estiaje. Los arroyos de Manina y de Arroyo de Trofas se encuentran entre los más importantes; ambos descienden desde la sierra del Hoyo y desembocan en el Manzanares por la derecha. Otros arroyos son el de Tejada, el de La Nava y el de La Zarzuela.


title: Monte de El Pardo

text: Dada la abundancia de llanuras, el Manzanares se remansa en numerosas ocasiones. Además, es retenido en el embalse de El Pardo, construido para regular las presas de canalización del río a su paso por Madrid. A este pantano, que tiene una superficie de 550 hectáreas y una capacidad de almacenaje de 43 hm³, también contribuye el arroyo de Manina.


title: Monte de El Pardo

text: En lo que respecta a la climatología, la zona presenta un clima mediterráneo continentalizado, de carácter severo en su parte septentrional y moderado en la meridional. Las medias anuales de precipitaciones oscilan entre 500 y 600 mm.


title: Monte de El Pardo

text: El Monte de El Pardo está considerado como uno de los principales pulmones de la ciudad de Madrid, al conectar la sierra de Guadarrama con el casco urbano. Su proximidad con otras áreas verdes (Monte de la Zarzuela, Dehesa de la Villa y Casa de Campo) conforma una línea forestal casi continua desde el norte de la capital, a la altura de la M-607 (autovía de Colmenar Viejo), hasta su zona oeste, al borde de la A-5 (autovía de Extremadura). Sólo la A-6 y algunas zonas residenciales rompen este eje arbolado.


title: Monte de El Pardo

text: Se trata de un bosque mediterráneo continentalizado, integrado por encinares adehesados y, en menor medida, densos, que dejan paso a pinos piñoneros, alcornoques, fresnos, chopos, quejigos, enebros y jaras. Así hasta completar una lista de 120 especies vegetales. Las márgenes del río Manzanares presentan ecosistemas típicos de ribera.


title: Monte de El Pardo

text: En lo que respecta a la fauna, hay catalogadas casi 200 especies de vertebrados: 125 aves, 35 mamíferos, 19 reptiles y 13 anfibios.


title: Monte de El Pardo

text: Dada su condición histórica como coto de caza, las especies cinegéticas son especialmente relevantes, tanto de caza menor (conejo, perdiz roja, paloma torcaz...) como mayor (ciervo, gamo, jabalí...), que aparecen superpobladas por la escasez de sus depredadores.


title: Monte de El Pardo

text: Se estima que viven en el paraje aproximadamente 4000 gamos, 3600 ciervos y 500 jabalíes, además de 30 000 conejos. Periódicamente se realizan cazas controladas de animales, para impedir que las superpoblaciones acaben con los recursos vegetales del paraje. Junto a las especies de caza, el paraje reúne mamíferos como gatos monteses, zorros, tejones, garduñas y ginetas.


title: Monte de El Pardo

text: La construcción del embalse de El Pardo en 1970, sobre el Manzanares, provocó un fuerte impacto ambiental al anegar el valle más fértil del paraje, origen, en gran medida, de la cadena alimentaria. A cambio favoreció la formación de un nuevo ecosistema, en el que habitan numerosas especies aviares, atraídas por su población íctica (barbos, lucios y carpas) y anfibia. Destacan entre esas aves el águila pescadora, la cigüeña negra, el cormorán grande, la grulla común, la gaviota reidora y varias especies de anátidas. Este pantano está recogido en el catálogo regional de zonas húmedas, por su valor faunístico y paisajístico.


title: Monte de El Pardo

text: El Monte de El Pardo también reúne poblaciones de aves de presa de gran interés ambiental, caso del águila imperial, el elanio y el búho real, además de otras aves como urracas, buitres negros y picapinos.


title: Monte de El Pardo

text: Este espacio protegido está catalogado como Zona de Especial Protección para las Aves. Red Natura 2000. (Dir. 79/409 CEE) con el número ES0000011. En su ficha (Véase Enlaces externos) se resumen sus principales valores bióticos.


title: Monte de El Pardo

text: Este espacio natural, fuertemente vinculado con la monarquía, integra diferentes monumentos usados históricamente por los reyes. Dentro del conjunto monumental del pueblo de El Pardo, se encuentra el más relevante de todos ellos: el Palacio Real. Sus orígenes se remontan a la Casa Real mandada construir, como pabellón de caza, por Enrique III en 1405. Esta fue demolida por Carlos I para edificar el actual palacio, que fue ampliándose y reformándose en siglos posteriores.


title: Monte de El Pardo

text: El Palacio Real ha servido de residencia temporal a varios monarcas españoles y, de forma estable, a Francisco Franco. Actualmente se utiliza como lugar de alojamiento para las visitas de Estado y para ciertos actos relacionados con la Casa Real. La Casita del Príncipe y el convento del Cristo de El Pardo (oficialmente, convento de los Padres Capuchinos), donde se conserva una talla de Gregorio Fernández, del siglo , son otros edificios notables.


title: Monte de El Pardo

text: Pocos kilómetros hacia el sur, siguiendo la carretera que une esta localidad con la M-30, se sitúa el Palacio de la Zarzuela, cuyas obras se iniciaron en el siglo , a iniciativa de Felipe IV, si bien el edificio actual es fruto de numerosas reformas y transformaciones posteriores. Es la residencia oficial de los reyes de España.


title: Monte de El Pardo

text: En el Monte de Viñuelas —adscrito al Monte de El Pardo—, cerca de la linde con Tres Cantos, está el castillo del mismo nombre, cuyas primeras referencias datan del año 1285.


title: Monte de El Pardo

text: La riqueza cinegética del monte atrajo hacia este paraje a los reyes españoles, que lo utilizaban como coto de caza desde la Alta Edad Media, hasta convertirse en el cazadero predilecto de los Austrias y de los Borbones. La construcción del Palacio Real en el siglo , a iniciativa del emperador Carlos I, animó a varios monarcas a pasar largas temporadas en El Pardo, quienes aprovechaban la cercanía de la Villa de Madrid para convocar las Cortes del Reino. Algunos historiadores sostienen que la abundancia de caza del lugar fue una razón determinante para el establecimiento de la capitalidad en Madrid.


title: Monte de El Pardo

text: El origen de su nombre parece bastante claro. El vocablo hace referencia al color de la tierra (el color pardo), que domina todo el paisaje. Pese a ello, algunos investigadores vinculan el topónimo al oso pardo, muy abundante en tiempos pasados. El rey Alfonso XI así dejó constancia en el "Libro de la montería", escrito hacia 1340:A diferencia de otros topónimos madrileños (caso de "guadarrama"), el del "pardo" no ofrece dudas sobre si fue primero el monte o el pueblo en llevar este nombre. Mucho antes de la aparición de la localidad, el bosque ya era conocido con su actual nombre, si bien se le designaba como dehesa y no como monte. Después pasó al palacio y, por último, al pueblo de El Pardo, que surgió alrededor de este edificio.


title: Monte de El Pardo

text: Los orígenes de la valla que rodea la mayor parte del Monte de El Pardo se remontan al siglo . En 1750, el rey Fernando VI ordenó realizar un muro para cercar El Pardo, con la intención de prevenir el furtivismo y contener a la fauna herbívora, que dañaba los cultivos adyacentes. La Puerta de Hierro se erigió en este momento como puerta de acceso al monte. La tapia actual está construida, en algunos tramos, en piedra de granito y, en otros, en ladrillo. A ello se añade la existencia de varias alambradas.


title: Monte de El Pardo

text: El político Manuel Azaña fue uno de los más acérrimos defensores del Monte de El Pardo durante su periodo como presidente de la Segunda República , al que preservó de algunas iniciativas urbanísticas, dirigidas a la construcción de una barriada de casas baratas, en una superficie de seis kilómetros cuadrados, arrebatada al monte. Así se desprende de sus "Diarios" (1911-1939).


title: Monte de El Pardo

text: El 16 de noviembre de 1937, en plena guerra civil, reflejó sus impresiones en el "Cuaderno de la Pobleta", tras una visita a El Pardo, donde acudió a los palacios y al hospital. Estuvo acompañado por Prieto (ministro de la Guerra), José Miaja (general) y Juan Negrín (presidente del Consejo de Ministros), además de diferentes autoridades locales. En estas anotaciones, reprodujo los siguientes diálogos:


title: Monte de El Pardo

text: El Monte de El Pardo cuenta con árboles centenarios. Algunos de ellos están incluidos en el Catálogo de Árboles Monumentales Madrileños, caso de dos olmos, a los que se les atribuye una edad de 200 años, situados junto al río Manzanares. El mayor de ellos mide más de 25 metros de altura y la base de su tronco tiene una circunferencia de más de ocho metros y medio. Su copa posee un diámetro de 23 metros. El otro ejemplar alcanza una altura de 21 metros, con un perímetro en su tronco de 5,30 metros y un diámetro de copa de 22 metros.


title: Monte de El Pardo

text: También se encuentran alcornoques de grandes proporciones. Existe un ejemplar de 16,5 metros, con un diámetro de copa de 22,5 metros y un perímetro de tronco de 3,85 metros. De menores dimensiones es uno de 14 metros de alto y una copa de 21,5 metros.


title: Filocalia

text: La Filocalia o filokalia (en griego antiguo Φιλοκαλíα, lit. «amor a lo bello», de φιλíα ‘afición, amor’ y καλóς ‘bello, belleza’), es el nombre que recibe una colección ya clásica de textos escritos entre los siglos IV y XV d.C., por maestros espirituales de la tradición mística hesicasta de la Iglesia ortodoxa oriental. Fueron escritos originalmente para la guía y enseñanza de los monjes en «la práctica de la vida contemplativa» y están dedicados a la mística y ascesis en la Iglesia ortodoxa, siendo uno de sus principales temas el hesicasmo.


title: Filocalia

text: Inicialmente se denominó "Filocalia" a una selección de textos de Orígenes cuya composición se atribuyó a san Basilio Magno y Gregorio Nacianzeno; sin embargo la "Filocalia" más conocida (y por así decirlo) canónica es una recopilación de las más variadas escrituras cristianas orientales con textos que van desde los Padres del Desierto y la patrística en el hasta obras de Gregorio Palamás y otros autores bizantinos del , en total se reconoce a más de treinta autores recopilados.


title: Filocalia

text: Tal corpus fue publicado en Venecia el año 1782 por Nicodemo el Hagiorita (es decir del Monte Athos) y Macario de Corinto gracias al mecenazgo del príncipe rumano Ioan Mavrogordatu, tal publicación ha tenido un gran éxito en el mundo eslavo merced a las traducciones realizadas por Paisio Velichkovsky. Además de la Biblia y de algunos textos patrísticos, la "Filocalia" o "Filokalia" es uno de los más interesantes conjuntos de textos que de la cristiandad oriental han llegado hasta el presente. En esta obra se pone énfasis en la "nepsis" (sobriedad del alma) aunque evitando caer en la "acedia" (la abulia o desgano anímico).


title: Filocalia

text: Aunque estas obras eran conocidas individualmente en la cultura monástica del cristianismo ortodoxo griego antes de su inclusión en la "Filokalia", su presencia en esta colección dio lugar a un público mucho más amplio debido a su traducción a varias lenguas. Las primeras traducciones incluyeron una traducción al eslavo eclesiástico de textos seleccionados por Paisio Velichkovsky ("Dobrotolublye, Добротолю́бїе") en 1793, una traducción al ruso por Ignacio Brianchanínov en 1857, y una traducción al ruso ("Dobrotolyubie") en cinco volúmenes por Teófanes el Recluso en 1877. Posteriormente hubo traducciones al rumano, italiano, francés, alemán, español, finlandés y árabe.


title: Filocalia

text: El libro es el «principal texto espiritual» de todas las iglesias ortodoxas orientales. Los editores de la actual traducción al inglés afirman que «la "Filokalia" ha ejercido una influencia mucho mayor que la de cualquier otro libro que no sea la Biblia en la historia reciente de la Iglesia Ortodoxa». A la asidua lectura de esta obra por parte de los cristianos orientales se hace referencia en el célebre comentario anónimo llamado "Relato de un peregrino ruso" publicado en el .


title: Filocalia

text: Nicodemo y Macario eran monjes del Monte Athos, una península montañosa del norte de Grecia, considerada históricamente como el centro geográfico de la espiritualidad ortodoxa y que alberga 20 monasterios. La primera edición, en griego, se publicó en Venecia en 1782, con una segunda edición en griego publicada en Atenas en 1893. Todos los textos originales estaban en griego; dos de ellos fueron escritos por primera vez en latín y traducidos al griego en la época bizantina.


title: Filocalia

text: La traducción de Paisius Velichkovsky al eslavo eclesiástico, "Dobrotolublye" (publicada en Moscú en 1793), incluía partes seleccionadas de la "Filocalia" y era la versión que el peregrino de "El peregrino" "ruso" llevaba en su viaje. Ese libro sobre un peregrino ruso que busca consejo sobre la oración interior ayudó a popularizar la "Filocalia" y sus enseñanzas en Rusia. La traducción de Velichkovsky fue la primera en ser ampliamente leída por el público, fuera de los monasterios, ayudada por la popularidad de "El peregrino ruso" y la influencia pública de los startsy del monasterio de Óptina, conocidos como los Ancianos de Óptina. En el aparecieron dos traducciones al ruso, una de Ignacio Brianchanínov (1857) y otra de Teófanes el Recluso ("Dobrotolubiye"; 1877). Esta última se publicó en cinco volúmenes e incluyó textos que no estaban en la edición original en griego.


title: Filocalia

text: Inicialmente, Velichkovsky dudaba en compartir su traducción fuera de los muros del monasterio de Óptina. Le preocupaba que las personas que vivían en el mundo no contaran con la adecuada supervisión y orientación de los "startsy" en el monasterio, ni con el soporte de la vida litúrgica de los monjes. Finalmente, el Metropolitano de San Petersburgo le convenció para que publicara el libro en 1793. Brianchanínov expresó las mismas preocupaciones en su obra, advirtiendo a sus lectores de que la práctica regular de la Oración de Jesús, sin una guía adecuada, podría causar potencialmente error espiritual ("Prelest") y orgullo, incluso entre los monjes. Sus preocupaciones eran contrarias a las del compilador original de la "Filocalia", Nicodemo, quien escribió que la Oración de Jesús podía ser utilizada con buenos resultados por cualquiera, ya fuera monástico o laico. Todos estaban de acuerdo en que las enseñanzas sobre la oración interior constante debían practicarse bajo la guía de un maestro espiritual, o "starets".


title: Filocalia

text: Las primeras traducciones parciales al inglés y al francés en la década de 1950 fueron un resultado indirecto de la revolución bolchevique, que llevó a muchos intelectuales rusos a Europa occidental. T. S. Eliot convenció a sus compañeros de la editorial Faber and Faber para que publicaran una traducción parcial al inglés a partir de la versión rusa de Teófanes, que tuvo un éxito sorprendente en 1951. Una traducción al inglés más completa, a partir del original griego, comenzó en 1979 con una colaboración entre G. E. H. Palmer, Kallistos Ware y Philip Sherrard. Entre 1979 y 1995 publicaron cuatro de los cinco volúmenes de la "Filocalia". En 1946, apareció la primera entrega de una traducción al rumano en diez volúmenes realizada por el padre Dumitru Stăniloae. Además del texto griego original, Stăniloae añadió «largas notas originales a pie de página» y amplió sustancialmente la cobertura de los textos de San Juan de la Escalera, San Doroteo de Gaza, Máximo el Confesor, Simeón el Nuevo Teólogo y Gregorio Palamás. Esta obra tiene 4.650 páginas. Los escritos del monje trapense Thomas Merton sobre el hesicasmo también ayudaron a difundir la popularidad de la "Filocalia", junto con la influencia indirecta de la obra de J. D. Salinger "Franny y Zooey", que incluyó "El peregrino ruso" como elemento principal de la trama.


Carta abierta de un escritor a la Junta Militar es el último escrito del intelectual, periodista y escritor argentino Rodolfo Walsh. Walsh personalmente envió copias por correo a los medios de comunicación de su texto, que consiste en un resumen y análisis del primer año de la última dictadura cívico-militar argentina (1976-1983). Fue publicado al cumplirse exactamente un año del inicio de la dictadura, el 24 de marzo de 1977, y con tan solo unas horas de diferencia antes de que Walsh fuera emboscado por un grupo de tareas de la dictadura, siendo mortalmente herido y secuestrado, y posteriormente desaparecido por el terrorismo de Estado implantado por el régimen militar. El texto fue prohibido por la dictadura, y durante años su difusión solo pudo ser posible en Argentina circulando de mano en mano.


title: Carta abierta de un escritor a la Junta Militar

text: Desde su aparición original, la "Carta abierta..." ha sido ampliamente analizada y celebrada por artistas, escritores, historiadores, políticos y periodistas de todo el mundo, volviéndose un símbolo latinoamericano de lucidez y resistencia intelectual al autoritarismo y las dictaduras que asolaron la región, en particular durante la década de 1970. Fue calificada por Gabriel García Márquez como una «obra maestra del periodismo».


text: Entre enero y marzo de 1977, Rodolfo Walsh escribe la "Carta Abierta de un escritor a la Junta Militar", y la firma en el primer aniversario del Golpe. El 24 de marzo de 1977, cerca del mediodía, Walsh envió copias por correo del texto a las redacciones de los diarios argentinos y a corresponsales de medios extranjeros. En el mismo denunciaba el plan que los sectores dominantes venían preparando desde hace mucho tiempo y habían puesto en marcha con el golpe de Estado del 24 de marzo de 1976, y con el inicio de la dictadura militar autodenominada "Proceso de Reorganización Nacional" (1976-1983).


text: Horas después de la publicación, mientras Walsh se alejaba de uno de los buzones en CABA que había utilizado (caminando por la calle en la esquina de Humberto Primo y Entre Ríos), este fue interceptado por un grupo de tareas militares perteneciente a la ESMA (Escuela de Mecánica de la Armada). El objetivo del grupo era capturarlo vivo, pero no pudieron: cuando percibió el peligro, Walsh resistió el secuestro con su pistola de calibre .22 Corto. Logró herir a uno de sus atacantes, pero recibió una ráfaga de ametralladora que lo dejó moribundo. El grupo de tareas se llevó el cuerpo de Walsh en un vehículo, y desde ese día integra la lista de los .


text: En el armado del largo texto, Walsh incluyó unos resúmenes de datos confeccionados por el periodista y escritor Horacio Verbitsky.


text: El primero en publicar la "Carta abierta..." fue Tomás Eloy Martínez, el domingo 24 de abril, en el suplemento "Papel Literario" del diario "El Nacional" de Caracas.


title: Detonador

text: Un detonador es un dispositivo iniciador usado para explosionar bombas, cargas explosivas y otros tipos de material explosivo y dispositivos de explosión. Hay tres categorías de detonadores según su retardo: detonadores eléctricos o no eléctricos instantáneos (DEI), detonadores de período corto (DPC) y detonadores de período largo (DPL). Los detonadores DPC miden el tiempo de retardo en milisegundos mientras que los DPL lo miden en segundos. Según su mecanismo de acción: químicos, mecánicos o eléctricos, siendo estos dos últimos los tipos más frecuentes utilizados hoy en día. En los artefactos explosivos militares (AEM), tales como granadas de mano o minas navales, los detonadores suelen ser mecánicos. Al contrario, en el uso comercial de explosivos, es más común el uso de detonadores no eléctricos (Nonel), que han desplazado a los eléctricos por su mayor seguridad.


title: Detonador

text: Se pueden diferenciar principalmente en dos tipos: eléctricos y no eléctricos, aunque hoy en día algunas compañías ya están comercializando detonadores electrónicos, que son mucho más fiables que los eléctricos y más precisos que los no eléctricos.


title: Detonador

text: La diferencia fundamental de eléctricos y no eléctricos reside en que los eléctricos se activan mediante un estímulo eléctrico y los no eléctricos necesitan de otro tipo de estímulo como el calor o una onda de choque activada a través de un tubo de transmisión por ejemplo.


title: Detonador

text: En los detonadores comerciales, se pueden encontrar diversos detonadores normales a los cuales se les ha añadido fusibles sensibles (la mayoría al calor, a los golpes o al tacto) en la parte superior. Estos fusibles tienen en su mayoría un material llamado "ASA", compuesto por: azida de plomo, estifnato de plomo y aluminio. Una vez comprimido, se coloca encima de la carga explosiva, TNT o tetril en los detonadores militares y PETN en los detonadores comerciales. Otros materiales como el DDNP (diazodinitrofenol) se usan principalmente para reducir la cantidad de plomo emitido a la atmósfera en las operaciones de minas y canteras. Los detonadores antiguos usaban fulminato de mercurio, a veces mezclado con clorato de potasio para conseguir más potencia, aunque cada vez más van cayendo en desuso por la gran contaminación que generaban. Los detonadores varían mucho tanto en forma como en tamaño, lo cual hace imposible establecer un número de detonador para cada tipo que existe en la actualidad.


title: Detonador

text: En las armas termonucleares, el detonante es una bomba de fisión que provoca reacciones de fusión nucleares.


title: Detonador

text: En situaciones donde se necesita una precisión de nanosegundos, especialmente en ojivas nucleares, se usan detonadores "bridgewire". Este tipo de detonadores no llevan ninguna carga explosiva, sino que producen la detonación mediante una descarga eléctrica y haciéndola pasar por un cable muy fino.


title: Detonador

text: Un nuevo desarrollo de detonadores son los detonadores planos. Estos detonadores usan unas placas muy finas cargadas eléctricamente mediante un cable o papel de plata para provocar la primera descarga. Este es el método que se usa en los sistemas de armamento actualmente. Una variante de este concepto se usa en las excavaciones mineras, donde las placas de papel de plata son accionadas por un láser mediante un cable de fibra óptica.


title: Richard Ford (escritor)

text: Sus padres fueron Edna y Parker Carroll Ford, ambos nacidos en Arkansas poco antes de la gran depresión. Edna, que venía de una familia pobre, conoció a Parker, de ascendencia irlandesa, a los 18: "grande, buenmozo, dulce [...] formaban una sola persona", recordaría el escritor más tarde. Su madre se dio cuenta de que estaba encinta cuando estaban viajando vendiendo almidón —Parker era vendedor ambulante—; se instalaron en Jackson, donde nació su único hijo.


title: Richard Ford (escritor)

text: Cuando Richard Ford tenía 16 años, su padre falleció de un ataque al corazón. Edna tuvo entonces que conseguir un trabajo y como no podía controlar al adolescente —que se había convertido en problemático: "robaba coches, me peleaba, hacía carreras"—, lo envió adonde su madre, quien con su segundo marido administraban un hotel en Little Rock (Arkansas). Ya antes, desde los 8 años, cuando su padre sufrió su primer infarto, Richard solía pasar largas temporadas con sus abuelos maternos. Allí dejó de meterse en líos, descubrió las chicas y todo "fue genial" porque ellos "eran muy permisivos".


title: Richard Ford (escritor)

text: Su madre se les unió después; a los 19 años, Ford trabajó como fogonero en el Ferrocarril Misuri Pacífico en Little Rock. Disléxico, no era un buen estudiante y confiesa que no tenía talento para las matemáticas. "Para hacer algo bien, tengo que trabajar más duro que otra gente. No puedo hacer muchas cosas al mismo tiempo, puedo concentrarme en una sola", reconocería. Y también: "Soy lento. Nunca he hecho una sola cosa importante en mi vida en la que ser rápido funcione".


title: Richard Ford (escritor)

text: Ingresó en la Universidad de Míchigan a estudiar administración hotelera, pero tras el primer año se cambió a literatura; se graduó en 1966. Fue en la universidad donde conoció a Kristina Hensley, su futura esposa, con quien se casó en 1968.


title: Richard Ford (escritor)

text: Probó diversos trabajos, pero al fin optó por ir a continuar sus estudios superiores en SaintLouis, para lo que eligió Derecho. Pero entonces "intervinieron la suerte y el amor":


title: Richard Ford (escritor)

text: Ford no había leído prácticamente nada hasta los 18 años, en parte debido a su dislexia. Sobre esta enfermedad explica que lo hacer ser un lector lento. "Leo mucho. Leo todo el tiempo, pero soy lento. Y sé que voy a llegar al final de mi vida sin haber leído los libros que debía haber leído". Al mismo tiempo, considera que le ayuda a la hora de escribir. "Me hace ser más cuidadoso", señala. Pero luego se enamoró de la literatura y, ya decidido a convertirse en narrador, hizo una maestría de escritura creativa en la Universidad de California, Irvine, que terminó en 1970.


title: Richard Ford (escritor)

text: Seis años más tarde salió su primera novela, "Un trozo de mi corazón", que trata sobre dos perdedores desarraigados cuyos caminos se cruzan en una isla del río Misisipi; en 1981 le siguió "La última oportunidad".


title: Richard Ford (escritor)

text: "Publiqué mi segunda novela, y tuvo buenas críticas. Pero nadie la compró. Entonces cogí un trabajo de periodista deportivo. Y pensé que, si podía conservar aquel empleo, lo haría para siempre. Era divertido, era fácil, estaba bien pagado, viajabas por todo el mundo... era perfecto", recuerda Ford.


title: Richard Ford (escritor)

text: La publicación para la que trabajaba en Nueva York se llamaba "Inside Sports". Ford sabía de deportes, era una aficionado al boxeo —su abuelastro, antes de tener el hotel, había sido un boxeador relativamente exitoso—, le gustaba el atletismo, y, como ha explicado, la tradición del periodismo deportivo estadounidense "posee cierto lado literario".


title: Richard Ford (escritor)

text: Pero "Inside Sports" cerró y como lo rechazaron en "Sports Illustrated", decidió retornar a la ficción y entonces que nació su personaje más conocido, Frank Bascome, protagonista de varios libros suyos. "Pero perdí ese trabajo y me senté a pensar qué querría escribir si hiciera una nueva novela. Tenía claro que debía hacer algo realmente distinto de lo que había estado haciendo, porque lo que había estado haciendo no acababa de funcionar. Un día Kristina, mi mujer, me dijo: '¿Por qué no escribes sobre alguien que es feliz?'. Y me pregunté: ¿cómo demonios se hace eso? Yo tenía una concepción muy romántica de los personajes de las novelas. Eran siempre tipos conducidos por la angustia, sometidos a terribles torturas psíquicas, preocupaciones... Así que decidí cambiar mi visión del mundo. Lo primero que voy a hacer, pensé, es darle al personaje un trabajo que le guste. Y le di un trabajo de periodista deportivo. Luego pensé: una persona feliz es probablemente alguien que ha sido infeliz en el pasado y que intenta ser feliz. Y ésa es la manera en que llegué a Frank. Ésa es toda mi concepción de Frank Bascombe. Alguien que intenta hacerse un hombre mejor, un hombre más feliz", cuenta.


title: Richard Ford (escritor)

text: "El periodista deportivo", publicada en 1986, es una novela sobre un escritor fracasado convertido en periodista deportivo que sufre una crisis espiritual debido a la muerte de su hijo. Esta obra lo consagró: la revista "Time" la eligió una de las cinco mejores novelas de año (en 2005 la seleccionaría entre las 100 mejores novelas desde 1923, año de la fundación del semanario) y, además, fue finalista del premio Premio Faulkner 1987.


title: Richard Ford (escritor)

text: Al año siguiente consolidó su éxito con la recopilación de relatos "Rock Springs". Algunos críticos han relacionado estos cuentos con el movimiento estético conocido como realismo sucio (José María Guelbenzu lo define como "realista exhaustivo") y compuesto, entre otros, por Raymond Carver y Tobias Wolff, a los que Ford conoció bien. Si bien los personajes de esos relatos son cercanos a los que describen los autores del realismo sucio, los de sus novelas más famosas —de clase media alta - no.


title: Richard Ford (escritor)

text: Esto se refiere principalmente a las historias sobre Frank Bascombe, que son las que le han brindado más fama y con las que ha consechado premios y seguidores. Su segunda novela de la serie, "El día de la independencia" (1995) obtuvo tanto el Pulitzer como el Faulkner. convirtiéndolo en el único autor en haber ganado ambos premios por el mismo libro. "Acción de Gracias" (2006) tiene el mismo protagonista, así como las cuatro "nouvelles" de "Let Me Be Frank With You" (2014).


title: Richard Ford (escritor)

text: Se ha querido ver en Frank Bascombre el "álter ego" del Ford y considerar que las historias que protagoniza son autobiográficas: como su autor, nació en Misisipi, es hijo único, se quedó huérfano de padre en la adolescencia, quiso ser escritor, trabajó de periodista deportivo... A esto Ford ha contestado: "Pero yo no tengo dos ex mujeres, ni hijos, no soy agente inmobiliario, no he ido a la universidad de Michigan... Las buenas novelas no son autobiográficas. Si escribes una novela autobiográfica estará confinada, limitada por lo que tú eres. Le diré mi concepción de lo que es una buena novela: una buena novela es la que utiliza la imaginación para provocar en el lector que experimente lo impredecible. Y eso sucede cuando el escritor imagina cosas que están muy lejos de su propia vida cándida".


title: Richard Ford (escritor)

text: Ford ha sido profesor y ha antologizado y editado importantes libros. Como antologador se ha distinguido en el género de cuentos: le pertenecen las selecciones para las compilaciones de Houghton Mifflin Harcourt Granta Books y otras.


title: Richard Ford (escritor)

text: Vive con su esposa en Boothbay (Maine). En general, ha habitado en muchos lugares de Estados Unidos, lo que le ayudó al convertir a su personaje Frank Bascombe en agente inmobiliario: en sus mudanzas —más de una docena— aprendió "los detalles técnicos del asunto, la jerga, el vocabulario". Vivió muchos años en el barrio francés y luego en el Distrito Jardín de Nueva Orleans, Luisiana, donde su mujer fue directora ejecutiva de la comisión de planificación de la ciudad. La pareja no tiene hijos y Ford ha reconocido que no le gustan: declaró en una ocasión que los odiaba. "Lo dije con afán provocador, aunque es cierto que no disfruto de su compañía. No me importa que me acusen de misántropo; puedo vivir con eso", dijo en 2013.


title: Richard Ford (escritor)

text: Practica deportes —juega al squash y levanta pesas en el gimnasio—; tiene una moto, le gusta ir a cazar aves en otoño. Fue precisamente a raíz de una apuesta con Raymond Carver durante una cacería que nacería mucho después su novela "Canadá": "Allá por 1986 cruzamos la frontera para cazar gansos salvajes. Nos encontrábamos en la provincia de Saskatchewan y decidimos hacer una apuesta para ver quién era capaz de integrar ese nombre en un relato. Gané yo, pero solo porque Ray murió antes de poder realizarlo. Esa debió de ser la llama que encendió mi interés literario por Canadá".


title: No llores por mí, Argentina (álbum)

text: No llores por mí, Argentina es el primer álbum en vivo del grupo de rock argentino Serú Girán, que se transformó, desde su edición en 1982, en un LP clave, no sólo de la carrera de esta banda sino también de la música popular argentina debido a la impecable y brillante calidad artística y musical de los temas. Fue grabado mayormente en vivo durante las últimas presentaciones de Serú Girán el 6 de marzo de 1982 en el estadio del Club Obras Sanitarias y luego retocado en estudio. Este recital también sirvió como despedida para el bajista de la banda, Pedro Aznar.


title: No llores por mí, Argentina (álbum)

text: Una decisión de Pedro Aznar de irse a Boston, Estados Unidos, a estudiar en la Berklee College of Music puso el futuro de la banda en un signo de interrogación. Se decidió que cada uno de los miembros grabaría un disco solista, para decidir el futuro de la banda luego de un año de impasse. Los 6 y 7 de marzo de 1982 se hicieron dos recitales para despedir a Pedro Aznar, sin saber que sería la despedida de Seru Giran hasta diez años después. Los emotivos recitales fueron grabados y el resultado fue el quinto disco de la banda "No Llores Por Mí, Argentina".


title: No llores por mí, Argentina (álbum)

text: El álbum permitió el estreno del tema que dio título a la despedida, a una festejada versión de "Popotitos" y se completó con una suerte de grandes éxitos que la banda había plasmado en sus anteriores cuatro placas: Serú Girán (1978), La grasa de las capitales (1979), Bicicleta (1980) y Peperina (1981). "En la vereda del sol", "Salir de la melancolía", "Esperando nacer", "Canción de Alicia en el país", "Cuánto tiempo más llevará", "Seminare", "Mientras miro las nuevas olas", "Encuentro con el diablo" y "Eiti Leda" completaron el recorrido capaz de exhibir la fuerza, el lirismo y el testimonio de una de las máximas expresiones de la historia del rock argentino.


title: Real Santander

text: El Club Deportivo Real Santander, conocido como Real Santander, es un club de fútbol de Colombia. Fue fundado en 2006 y compite en la Categoría Primera B. Juega en la ciudad de Piedecuesta en el departamento de Santander. Jugó dos temporadas como "Real San Andrés" con sede en el archipiélago de San Andrés, Providencia y Santa Catalina. Desde enero de 2021 regresó a su sede natural.


title: Real Santander

text: Sus orígenes se remontan en el año 2002 en la ciudad de Floridablanca, pero como club profesional nació el 18 de diciembre de 2006, luego de completar la venta de la ficha correspondiente a Pumas de Casanare para crear el Real Santander ante la División Mayor del Fútbol Colombiano (Dimayor). Antes de esto era un club aficionado que, desde el año 2000, se gestó con sus divisiones menores.


title: Real Santander

text: En sus dos temporadas iniciales en la Categoría Primera B: 2007 y 2008, no tuvo participaciones de trascendencia; pero en las temporadas 2009 y 2010 clasificó consecutivamente a las finales del campeonato. A comienzos del año 2011 debido al retiro de sus patrocinadores y la imposibilidad de contratar jugadores de jerarquía firma un convenio de cooperación con el club profesional de Primera división el Atlético Nacional de Medellín donde el conjunto "verdolaga" le cedió en préstamo y pagados de su nómina siete (7) jugadores de su cantera al "Real Santander" para que jueguen en sus filas (ese mismo año el Atlético Nacional firma un convenio similar con otro equipo del mismo departamento de Santander: el "Alianza Petrolera" de la ciudad de Barrancabermeja, convenio que se mantuvo hasta el año 2013 mientras que el firmado con el Real Santander terminó ese año). Ese año logra una destacada actuación en la temporada, específicamente en la Copa Colombia donde alcanzó la mejor figuración de su historia al llegar a la instancia de cuartos de final, enfrentando precisamente al equipo con el cual mantenía el convenio: Atlético Nacional, mientras que en la Primera B fue eliminado de las finales tras quedar en el noveno lugar al perder el clásico metropolitano por 0-1 ante Atlético Bucaramanga y luego caer 0-3 frente a Deportivo Pasto (posterior campeón de esa temporada) en las dos últimas fechas. En el torneo apertura de 2012 clasifica a los cuadrangulares al quedar octavo en el todos contra todos, luego queda cuarto del grupo A. Para la Temporada 2015 firmó un convenio con el Deportivo Cali, donde este le presta ocho jugadores juveniles y un Preparador Físico.


title: Real Santander

text: En el torneo Apertura de la Primera B 2017 logró el segundo lugar del torneo de ascenso tras caer en la final ante el Boyacá Chicó equipo que había descendido de la Categoría Primera A en la temporada 2016, siendo este su máximo logro deportivo hasta el momento.


title: Real Santander

text: Desde la temporada 2019, luego de hacer el año anterior la peor campaña de su historia en Primera B al quedar de último en la reclasificación general,y de quedarse sin apoyo por parte de los entes gubernamentales del departamento de Santander, de donde salían la mayor parte de sus recursos para sostener el equipo, las directivas se vieron forzadas a cambiar de sede, llegando a un acuerdo hasta el 2021 para jugar como local en la isla de San Andrés, renombrando el equipo como Real San Andrés.


title: Real Santander

text: Desde 2021 el Club Real Santander disputa sus partidos como local en la Primera B el Estadio Villa Concha de la ciudad de Piedecuesta, a la par con el equipo femenino.


title: Real Santander

text: El día 2 de octubre de 2018 se dio a conocer, de manera oficial y por parte de las directivas del club, que cambiarán de sede desde el 2019 debido a la falta de apoyo por parte de los entes oficiales y privados del departamento de Santander.