title: Squatina squatina

text: El angelote generalmente no es agresivo con los seres humanos, pero puede producir una severa mordedura si es molestado. Cuando te acercas a un angelote bajo el agua este normalmente se queda inmóvil o se aleja nadando, aunque existe un registro sobre un ejemplar que reaccionó al acercamiento de un buzo nadando a su alrededor con la boca abierta. Los pescadores deben tratar a esta especie con especial cuidado; en la edición de 1776 de "British Zoology", Thomas Pennant escribió que es "extremadamente fiero y peligroso". Se conoce el caso de un pescador cuya pierna fue arrancada por un ejemplar especialmente grande de esta especie que había caído de sus redes en aguas poco profundas cuando fue a cogerlo con las manos de forma incauta."


title: Squatina squatina

text: Los seres humanos han explotado al angelote durante siglos. Los autores de la Antigua Grecia, como Diphilus y Mnesitheus, describen su carne como "ligera" y "fácilmente digerible", y Plinio el Viejo escribió en su "Historia Natural" (77–79 AD) que su piel áspera fue valorada por los artesanos para pulir madera y marfil. Aristóteles recogió algunos datos de esta obra, incluyendo el hecho de que diera a luz a crías vivas, y reconoció correctamente que se trataba de un tiburón, a pesar de su parecido con las rayas. El uso de esta especie para la alimentación humana se ha mantenido hasta los tiempos modernos, vendiéndose fresca o seca y salada; a menudo bajo el nombre de "rape" (que también se usa para los peces del género "Lophius"). También puede ser una fuente de aceite de hígado de tiburón y de harina de pescado.


title: Squatina squatina

text: Fuentes de los siglos 19 y 20 indican que el angelote que una vez fue abundante por todas partes de las costas de Europa Occidental. Yarrell (1836), Día (1880-1804), y Garstang (1903) señalan que el angelote era común en torno a las Islas Británicas, y Rey (1928) registró que esta especie era común en toda la península ibérica y en el Mediterráneo. Sin embargo, desde la segunda mitad del siglo XX en adelante, el angelote ha sido objeto de una intensa presión de las pesquerías comerciales que operan en gran parte de su zona de distribución. Debido a sus hábitos bentónicos, viviendo cerca de la costa, es susceptible a la captura incidental por de arrastre de fondo, trasmallo, y palangres de fondo. La baja tasa de reproducción de este tiburón limita su capacidad para soportar el agotamiento de la población


title: Squatina squatina

text: El número de angelotes han disminuido notablemente en la mayor parte de su hábitat. Se cree que está extinto en el Mar del Norte y la mayor parte del norte del Mediterráneo, y se ha convertido en muy poco frecuente en otros lugares. Durante la amplia red de arrastre del Mediterráneo Internacional de Encuesta (MEDITS) programa que abarca desde 1995 a 1999, solo dos angelotes fueron capturados en redes de arrastre de 9,905. Del mismo modo, otro estudio realizado por el Proyecto Nacional Italiano (Grupo Nacional para la Evaluación de Recursos Demersales) en la misma época atrapado angelotes en solo 38 de 9.281 redes de arrastre. Los datos de pesca recopilados por el Grupo de Trabajo de elasmobranquios (GTPE) muestran que no se han capturado angelotes en el Atlántico Noreste desde 1998. Subpoblaciones saludables de angelotes todavía persisten en las zonas del Norte de África y alrededor de las Islas Canarias.


title: Squatina squatina

text: Como resultado de estos abruptos descensos de la población y la amenaza constante de la pesca, la UICN ha evaluado el angelote como especie en peligro crítico de extinción. Se enumera en el Anexo III del 1976 Convenio de Barcelona, cuyo objetivo es limitar la contaminación en el mar Mediterráneo. Esta especie está protegida dentro de tres reservas marinas en las Islas Baleares, aunque no existen informes sobre la especie en la zona desde mediados de la década de 1990. En 2008, el angelote también recibió protección legal completa ante las actividades humanas en las aguas frente a Inglaterra y Gales desde la costa hasta una distancia de 11 km. Un programa de cría en cautividad se ha iniciado en Deep Sea World, en North Queensferry, con los primeros ejemplares nacidos vivos en 2011.


title: Fox Sports 1 (Chile)

text: Fox Sports 1 es un canal de televisión por suscripción premium chileno de origen estadounidense, especializado en deportes que forma parte del paquete de canales "Fox Sports Premium".


title: Fox Sports 1 (Chile)

text: El canal deportivo PSN comenzó sus emisiones en Chile con dos señales, básico y premium. La señal Premium era la señal del canal intacta disponible en el resto de Hispanoamérica pero con un coste adicional, mientras que la señal básica se encontraba disponible para el resto de televidentes pero carecía de eventos en vivo. Con el cierre y desmantelamiento de PSN debido a la grave crisis económica que se vivía en Argentina en 2001, las frecuencias usadas por esta cadena en Chile pasan a manos de Fox Sports. Esta última pasó a retransmitir la programación de Fox Sports Argentina en ambas señales y mantuvo la diferencia establecida por PSN para la señal básica en cuanto a eventos en vivo.


title: Fox Sports 1 (Chile)

text: En noviembre de 2013, Fox Latin American Channels decide lanzar una versión de Fox Sports con contenido producido para Chile. De esta manera, se crea Fox Sports Chile en reemplazo de la señal básica de Fox Sports. Un año después, el 24 de octubre de 2014, Fox Sports Premium deja de ser una señal espejo de Fox Sports Argentina y pasa a tener la misma programación que Fox Sports Chile, pero con eventos deportivos en vivo. Unos meses después, el 4 de mayo de 2015, el canal fue renombrado para Fox Sports 1.


title: Fox Sports 1 (Chile)

text: El 15 de diciembre de 2019, dada la compra de 21st Century Fox por parte de Disney, Fox Sports Chile cesó sus emisiones y dejó de producir contenido local. De esta manera Fox Sports 1 volvió a retransmitir programación desde Argentina.


title: Fox Sports 1 (Chile)

text: Posterior al cierre de la programación local de Fox Sports Chile, la programación del canal se remite a emitir en vivo algunos partidos de la Libertadores, la UFC, la WWE y las repeticiones de los mismos.


title: Fox Sports 1 (Chile)

text: El 1 de diciembre de 2021, Fox Sports fue reemplazado por ESPN 4 en Centroamérica y Sudamérica, mientras que Fox Sports 2 y Fox Sports 3 se mantuvieron al aire. En Chile, la señal Premium (Fox Sports 1) permanece en emisiones y la señal básica fue reemplazada por ESPN 4.


title: Sarah Winchester

text: Sarah Lockwood Winchester, nacida Pardee (New Haven, 1 de septiembre de 1839-San José, 5 de septiembre de 1922), fue una empresaria, filántropa y arquitecta aficionada, copropietaria de la Winchester Repeating Arms Company, empresa que heredó tras la muerte de su esposo William Wirt Winchester. El montante de su herencia ascendía a 20 millones de dólares de la época, así como un 50% de la empresa, lo que la convirtió en una de las mujeres más ricas del mundo en su momento.


title: Sarah Winchester

text: Sarah Winchester es conocida por la continua construcción de la Mansión Winchester, una peculiar construcción ubicada en San José, California. La construcción duró treinta y ocho años y en su diseño la propietaria aplicó sus conocimientos de arquitectura, disciplina en la que fue autodidacta.


title: Sarah Winchester

text: Las leyendas populares, las cuales empezaron a circular durante su vida, sostenían que estaba convencida de que una maldición pesaba sobre ella y que sólo podría evitar sus efectos si reformaba continuamente su casa de California. Desde su muerte, la Winchester Mystery House se ha convertido en una popular atracción turística, siendo conocida por algunas de sus escaleras, las cuales no conducen a ninguna parte, así como por sus numerosos pasillos.


title: Sarah Winchester

text: Sarah nació alrededor de 1840 en New Haven, Connecticut, hija de Leonard Pardee y Sarah W. Burns. El 30 de septiembre de 1862, en New Haven, Sarah contrajo matrimonio con William Wirt Winchester, único hijo de Oliver Winchester, propietario de la Winchester Repeating Arms Company. Sarah dio a luz a una hija, Annie Pardee Winchester (15 de junio de 1866-25 de julio de 1866), no volviendo a tener más hijos.


title: Sarah Winchester

text: Tras la muerte de su padre en 1880 y la de su esposo en marzo de 1881 a consecuencia de la tuberculosis, Sarah recibió una herencia valorada en 20 millones de dólares, además de aproximadamente el 50% de la propiedad de la compañía Winchester así como unos ingresos diarios de 1000 dólares de la época.


title: Sarah Winchester

text: En 1888, Winchester adquirió 140 acres de terreno, la mayoría de lo que hoy en día es el centro de Los Altos, California, los cuales usó como rancho. Adquirió además una granja, actualmente conocida como Winchester-Merriman House, para su hermana y su cuñado.


title: Sarah Winchester

text: En la década de 1920, Sarah era propietaria de una casa flotante en la bahía de San Francisco, en Burlingame, California, la cual pasó a ser conocida como "Sarah's Ark" (Arca de Sarah), afirmándose que se mantenía allí ante el temor de un segundo gran diluvio, como el experimentado por Noé y su familia en la Biblia, si bien en aquella época muchas personas de elevada posición social poseían casas flotantes o yates. El "Arca" resultó destruida en un incendio en 1929.


title: Sarah Winchester

text: El 5 de septiembre de 1922, Sarah murió de una insuficiencia cardíaca mientras dormía. Se celebró un servicio religioso en Palo Alto, California, siendo sus restos sepultados en Alta Mesa Memorial Park hasta su traslado, junto con los restos de su hermana, a New Haven, Connecticut, donde fue enterrada junto a su esposo y su hija en el cementerio Evergreen. Sarah dejó un testamento dividido en trece partes, el cual fue firmado trece veces. Las pertenencias de la Winchester Mystery House fueron dejadas en herencia a su sobrina, quien se quedó con algunas de ellas, subastando el resto.


title: Sarah Winchester

text: Tras la muerte de Sarah, su casa fue subastada, convirtiéndose en una atracción y recibiendo a sus primeros visitantes en febrero de 1923.


title: Stańczyk

text: Stańczyk (c. 1480 – 1560) fue el bufón más famoso en la Historia de Polonia. Fue empleado por tres reyes: Alejandro I Jagellón, Segismundo I Jagellón el Viejo y Segismundo II Augusto Jagellón.


title: Stańczyk

text: De acuerdo a algunos historiadores "Stańczyk" podría ser diminutivo de "Stanisław Gąska", verdadero nombre del bufón. Sin embargo otros mantienen que Gąska fue un compañero de Stańczyk con menor talento.


title: Stańczyk

text: A Stańczyk se le ha considerado siempre como más que un simple artista cómico. Es recordado como un hombre de gran inteligencia, un filósofo político con un formidable conocimiento acerca de la situación actual y futura de Polonia. Usó su trabajo para criticar y advertir a sus contemporáneos mediante la sátira. Sus bromas a menudo se referían a asuntos políticos o de la corte. Sus chistes y comentarios fueron recogidos por numerosos escritores e historiadores contemporáneos, Łukasz Górnicki, Jan Kochanowski, Marcin Kromer y Mikołaj Rej de quién recibió elogios por luchar contra la hipocresía en nombre de la verdad.


title: Stańczyk

text: La anécdota más conocida sobre Stańczyk está relacionada con un incidente durante la caza. En 1533 el rey Segismundo I el Viejo hizo traer un enorme oso desde Lituania. Para que el rey pudiese cazar al oso, este fue soltado en el bosque de Niepołomice cercano a Cracovia. Durante la caza el animal cargó contra el rey, la reina y sus cortesanos causando pánico y gran alboroto. La reina Bona Sforza cayó de su caballo provocándole un aborto. Más tarde el rey criticó a Stańczyk el haber huido en lugar de atacar a la bestia. Se dice que el bufón contestó "es una insensatez mayor dejar libre a un oso que estaba en la jaula". Este comentario se interpreta como una alusión a la política del rey hacia Prusia que fue derrotada por Polonia pero no incorporada a la Corona.


title: Stańczyk

text: Stańczyk llegó a ser una figura popular en la Literatura de Polonia después de las particiones. Algunos escritores le trataron como símbolo del la lucha de Polonia por la independencia, otros le dotaron con rasgos shakespirianos. Entre otros, aparece en las obras de Julian Ursyn Niemcewicz y Józef Ignacy Kraszewski


title: Stańczyk

text: En 1869 un grupo de publicistas conservadores: Józef Szujski, Stanisław Tarnowski, Stanisław Koźmian y Ludwik Wodzicki, publicaron una serie de panfletos satíricos titulados "Teka Stańczyka" (El Portfolio de Stańczyk). Tan solo cinco años después del trágico final del Levantamiento de Enero, los panfletos ridiculizaban la idea de los levantamientos armados y sugerían llegar a un acuerdo con los enemigos de Polonia, especialmente con el Imperio austríaco, centrándose más en buscar el crecimiento económico que en la independencia política. La facción política que adoptó estos ideales fue conocida como "Stańczycy" (plural de Stańczyk).


title: Stańczyk

text: Stańczyk fue una de las figuras históricas favoritas de Jan Matejko, aparece en gran número de sus obras. Matejko, caracterizó al bufón con sus propios rasgos faciales, y creó la imagen popular de Stańczyk que le es familiar a los polacos actuales. El pintor siempre representó a Stańczyk con un semblante de preocupación y reflexión, en marcado contraste con la capucha con campanillas y la ropa de bufón. La visión de Matejko sobre Stańczyk influenció la forma en que otros artistas como Leon Wyczółkowski más adelante representarían al bufón.


title: Stańczyk

text: La aparición más notable en la literatura se encuentra en la obra de Stanisław Wyspiański "Wesele" (La Boda) donde el fantasma del bufón visita al periodista, carácter modelado tras Rudolf Starzewski, editor del periódico de Cracovia "Czas" (Tiempo), asociado con la facción Stańczycy. En la obra, Stańczyk acusa al periodista de inactividad y aceptación pasiva del destino de la nación. Al final de la conversación, Stańczyk le da al periodista su "caduceo" (el cetro del bufón) y le dice "agita la nación" pero no "ensucies las cosas sagradas, porque sagradas deben permanecer." De este modo Wyspiański reforzó el rol de Stańczyk como símbolo del patriotismo y sabiduría política.


title: Josh Freese

text: Josh Freese (Orlando, Florida, 25 de diciembre de 1972) es un baterista de sesión y compositor estadounidense. Es miembro permanente de The Vandals y Devo. También fue el baterista de Nine Inch Nails (desde finales de 2005 hasta finales de 2008), A Perfect Circle (desde 1999 hasta 2012), y de Guns N' Roses (desde mediados de 1998 hasta 2001). Además, desde el 2003, se ha convertido en el baterista de estudio de The Offspring. En total, Freese ha aparecido en aproximadamente 400 grabaciones. En diciembre de 2010, Josh comenzó a viajar con Paramore en su gira sudamericana, reemplazando temporalmente al baterista Zac Farro. En la actualidad, está de gira con Devo, The Vandals , Sublime with Rome y The Offspring.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Las fiestas de Moros y Cristianos de Alcoy en valenciano "Moros i Cristians d'Alcoi", son una fiesta que tiene lugar en la ciudad de Alcoy (Alicante), Comunidad Valenciana, España y que incluyen la representación de la lucha entre dos bandos, musulmán y cristiano.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Tienen su origen en el mito de la Batalla de Alcoy, supuestamente producida en 1276 a las puertas de la ciudad y que tradicionalmente se supone que enfrentó a los habitantes de Alcoy con las tropas del caudillo musulmán Al-Azraq. Cuenta la leyenda que en el momento clave de la batalla apareció la figura de San Jorge a lomos de un caballo sobre las murallas de la ciudad y que su figura decidió el resultado de la batalla.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Por esto, San Jorge también fue nombrado patrón de estas fiestas y se celebran festividades en su honor el día 23 de abril. Como parte de estas celebraciones en honor a San Jorge, se organizan las fiestas de Moros y Cristianos, documentadas desde 2000 en cuyo documento se hace mención a la incorporación de instrumentos musicales. Se mantiene la continuidad de la fiesta con escenificación de la batalla entre moros y cristianos.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Posteriormente la fiesta aparece organizada por la Asociación de San Jorge, desde al menos el año 1883 en que como tal aparece documentada.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Numerosos pueblos de la Comunidad Valenciana celebran fiestas de Moros y Cristianos pero las de Alcoy alcanzan desde el último tercio del , una especial singularidad por la riqueza y espectacularidad de sus boatos, que las ha llevado a ser declaradas de "'interés turístico internacional" el 18 de enero de 1980, si bien ya era fiesta "de Interés Turístico" desde 1965.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Existen unas primeras referencias, datadas en el año 1511, donde las Autoridades Municipales de Alcoy, añaden el uso de "tamborinos" (música), juegos populares y "concursos simulando combates", a la ya tradicional celebración religiosa en honor a San Pedro. En 1552, se introduce el arcabuz a la fiesta. En 1574 se registraron 250 ballestas, 225 arcabuces y 210 picas. El documento mejor conservado en el que se citan las fiestas data de 1672, cuando el cronista Carbonell, en su libro "Célebre centuria", habla de las celebraciones en honor a San Jorge y por la expulsión de los musulmanes, con aparición de dos compañías, una de "Moros-Christianos" y otra de "Cathólicos-Christianos", que constituyen el origen de las veintiocho "filaes" actuales. En 1741 se registra la primera celebración de las fiestas de Moros y Cristianos, así como la creación de las posibles "filaes", entre ellas la más antigua de Capellanes. Además se interpretó por primera vez el acto de la "Cucafera", un dragón de cartón que bajaba hacia la plaza para atacar al pueblo y a una princesa que se encontraba en un entablado de madera, mientras un triunfante San Jorge aparecía para derrotar al dragón. Este acto desaparecido en la trilogía festera se celebraba como fin de las fiestas y sería el antecesor de la aparición de San Jorge que actualmente se celebra el último día. En 1839 se firmó la primera acta de la Asociación de San Jorge en la que figuran las filaes de Primera de moros, Sultanes, Tercera de Lana, Primera de Lana, Cuarta de Lana y Séptima de Lana por el bando moro, Asturianos, Cides, Tomasinas, Romanos, Andaluces, Monasillos, Defensores de Alcoy, Granadinos y Guerreros por parte de los cristianos. En 1932 las fiestas sufrieron cambios con motivo de la Segunda República Española y se dejó de rendir culto al patrón San Jorge, a pesar de que se seguía haciendo de forma extra oficial la procesión de la Reliquia del día de San Jorge. La Asociación de San Jorge dejó de formar parte de esta, para que se hiciera cargo el Ayuntamiento de Alcoy. Se suprimió la Procesión General por un pasacalles floral por distintas calles de la ciudad. La aparición de San Jorge se siguió manteniendo como colofón final de las fiestas. Algunas filaes como la Llana o los Montañeses dejaron de participar en estas fiestas al estar en contra del no culto al patrón de la ciudad. Al finalizar la Guerra Civil se recuperó la fiesta tradicional y la Asociación de San Jorge devolvió el lugar que correspondía a todas aquellas filaes que dejaron de formar parte de estas y se volvió a recuperar el turno de Capitanía y Alferecía que hubiera tocado en 1932. En 1950 la figura del Alférez participa por primera vez en el acto del alardo modificando posteriormente, en 1962, el recorrido del acto para que se pudiera hacer dos encaros, uno entre capitanes y otro entre alféreces ya que participaba mucha más gente de lo habitual. En 1952, y a petición de la filá Cruzados, la entrada sufre un gran cambio y el Alférez, que antes siempre aparecía en mitad de la entrada, pasaría a ocupar el último lugar como fin del acto. En la década de los 60 se eliminó el Paseo General del día de las entradas, ya que estas acababan más tarde de lo habitual, al participar mucha más gente que los años anteriores. En 1980, y tras la entrada a la fiesta de la filá Benimerines, el acto de las entradas de Moros y Cristianos deja de tener orden de antigüedad para seguir una "roda" que cambiaría las posiciones de las filaes hacia atrás cada año, por tanto la filá Llana dejaría de ser la primera en el bando moro, solo en el acto de las entradas. En el resto de actos como la Diana o la procesión general continuaría preservándose el orden de antigüedad. En 2020, la pandemia de la enfermedad COVID-19 obliga a trasladar completamente la trilogía festera y todos los actos anteriores, así como el "mig any" del mismo año a 2021. Los cargos de capitanía y alferecía 2020 se trasladarían íntegramente a la fiesta en 2021, así como la celebración del 150 aniversario de la filà Navarros que será al año siguiente.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Llamadas Comparsas desde sus inicios, no fue hasta mediados del cuando empezaron a ser llamadas Filaes, debido a que una sola escuadra o "Filà" desfilaba el día de la Entrada por cada una de las Comparsas.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: A continuación se muestra el listado de las 28 comparsas de Alcoy (también conocidas como filaes) por orden de antigüedad tanto en el bando moro como en el bando cristiano:


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Antiguas comparsas o filaes que participaron en algún momento en la fiesta. Algunas de estas filaes se han utilizado para "Glorias" centenarias o especiales a modo de recuerdo.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: En 1956, la Asociación de San Jorge denegó a la fiesta la incorporación de la filá Tuaregs al bando moro. Más tarde se aprobaría y se incorporaría la actual Benimerines.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Cada año a una filá le toca desempeñar los cargos principales de las Fiestas de Moros y Cristianos de Alcoy: Capitán Cristiano, Capitán Moro, Alférez Cristiano y Alférez Moro. Las alferecías se representan un año antes de que la capitanía y se incluyen escuadras de negros, boatos, ballets, carrozas y espectáculos. Las capitanías son el cargo más importante y se suceden rotativamente.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: La Asociación de San Jorge (en valenciano y oficialmente, "Associació Sant Jordi") es la entidad encargada de su organización, y declara que sus fines son fomentar el culto y devoción a San Jorge, cuidar su templo, y conservar las tradiciones relacionadas.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: La Asociación aparece reglamentada como tal y con el nombre actual en el año 1883, si bien tiene una predecesora llamada "Junta de Devotos del Santo", que aparece en documentos del , y que pasaría a ser la "Junta de Directores del Señor San Jorge", de la que se conservan las primeras actas y reglamentos fechados en 1839.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: El Museu Alcoià de la Festa (MAF) de Alcoy es un museo dedicado íntegramente a las fiestas de Moros y Cristianos de Alcoy, en donde el visitante puede experimentar todos los detalles, aspectos y sentimientos que rodean a la fiesta. Fue actualizado y reformado en el año 2006. Es popularmente conocido como el "Casal de Sant Jordi". Se halla en la C/ Sant Miquel números 60-62, en el casco viejo de Alcoy.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Los días tradicionales son 21, 22, 23 y 24 de abril. Actualmente, a petición del Consejo Económico y Social las fiestas se trasladan a fin de semana..


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: A las 19:30 horas se celebra el desfile de las Corporaciones Musicales, desde la avenida del País Valencià, (en el cruce con la calle de Santa Llúcia), hasta la plaza de España, donde se interpretará conjuntamente por todas las bandas participantes el Himne de la Festa.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Más tarde llega la cena típica, la "noche de la olla" ("nit de l'olla") que consiste en ese contundente guiso: la olleta alcoyana, hecho a base de alubias. Desde las 21:30 hasta la 01:00 horas desfilan (de paisano) todas las filaes hacia la plaza de España (recorridos cortos desde la parte alta y baja adyacentes a esta plaza), son las "filaetes".


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Propiamente, es el primer día de fiestas. A las 5:00 de la mañana se celebra la misa en la parroquia de Santa María. A las 5:45 de la mañana será izada la enseña de la cruz en el castillo. Acto seguido el rezo del Avemaría y la interpretación del "Himne de la Festa" inicia la primera "diana", desfile en el que cada una de las "escuadras" desfila con una escuadra de 10 festeros, el cabo de escuadra y banda. Su recorrido actual es: Se inicia en Plaça d'Espanya frente al Ayuntamiento y siguiendo por Sant Tomàs, iglesia de San Jorge, Sant Jaume y plaça Emili Sala (Terrer), finalizando ante la Residencia Emilio Sala. Sale de nuevo desde la avenida del País Valencià a la altura de la calle Capellà Benlloch, y sigue por Sant Llorenç, Sant Francesc, finalizando a la altura de la placeta de la Creu Roja. Arranca nuevamente en el Partidor y discurre por Sant Nicolau, finalizando a la altura de la calle Sant Maure.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: A las 10:00 y desde el "Partidor" comienza la entrada cristiana, con el capitán cristiano precedido por su boato y seguido por el resto de "escuadras" cristianas, cuyo desfile cierra el otro cargo, el alférez cristiano. Su itinerario es el siguiente: Inicia en el Partidor, sigue por Sant Nicolau, plaça d'Espanya (al Capitán Cristiano se le hace entrega de las llaves de la villa aproximadamente a las 10:45), sigue por Sant Llorenç acabando al final de la avenida del País Valencià.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: A las 17:00 comienza la Entrada Mora, con idéntico orden, Capitán, resto de "escuadras" y cierra el Alférez.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: A las 9:00 se celebra la segunda Diana, igual que la primera salvo en que los participantes son niños. Su recorrido para los Cristianos es desde la Font Redona hasta la plaza y los Moros desde la avenida del País Valencià, a la altura de la calle Bambú hasta la plaça d'Espanya.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: La filà Benimerines altera el orden de las filaes moras en la segunda Diana para el lanzamiento de claveles de la Procesión de la Reliquia.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: A las 11 se hace una procesión con la "reliquia de San Jorge", desde la iglesia consagrada a este santo hasta la de Santa María y en la que participan los cargos festeros y "Sant Jordiet". Uno de los momentos más emotivos de esta procesión es cuando en la calle San Lorenzo se lanzan pétalos de rosa blancos y rojos al paso de "Sant Jordiet", convirtiendo la calle en una alfombra de pétalos. Esta procesión acaba en una espectacular misa en la que se interpreta la Missa a Sant Jordi, de Amando Blanquer.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: A las 18:00 horas de la tarde se hace una diana vespertina, llamada "dels caballets", en la que participan las "escuadras" de los Realistas y de los Berberiscos.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Su recorrido es el siguiente: Desde la placeta del Carbó sube por la calle Pintor Casanova (Major) donde se incorporará el Clero, Reliquia y Autoridades, siguiendo por la Plaça d'Espanya, Sant Nicolau, plaça Ramon i Cajal, Sant Francesc, Mossèn Torregrosa, L'Escola, Sant Tomàs al templo de San Jorge.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Al finalizar la Procesión General, alrededor de las 21:30 horas, se lanza desde el Pont de Sant Jordi un espectacular castillo de fuegos artificiales.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Por la noche se hace la "retreta", un desfile informal, en el que los festeros desfilan sobre carrozas lanzando objetos, pequeños regalos, al público.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: 8:00 . CONTRABANDO en la Plaza de España y con el Castillo como escenario, se celebra este antiguo acto entre la Filà Andaluces y la Filà Labradores.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: 8:45 . GUERRILLAS. Despliegue aislado de las Filaes en escaramuzas con fuego de arcabucería, por diversas calles de la población, y salvas de pólvora ante el monumento a San Jorge de La Rosaleda, finalizando a las 9


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: 10:00 . ESTAFETA Y EMBAJADA MORA. Después de cesar el fuego de guerrillas, toma de posesión simbólica de la fortaleza por el Capitán y Alférez cristianos, Sargento, Embajador y Mosén Torregrosa, así como sus respectivas Filaes, y a continuación tiene lugar la ESTAFETA, acto en el que un jinete moro, en veloz carrera, es portador de un mensaje de intimidación. Rasgado el pergamino se concede la EMBAJADA y es el Embajador Moro quien pretende rendir el Castillo con su altivo parlamento.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: 11:00 . Declaración de la BATALLA DE ARCABUCERÍA o ALARDO, que termina con la victoria, asalto y toma de la fortaleza por parte del bando moro, después del espectacular Encaro de Capitanes y Alféreces.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: 16:30 . ESTAFETA Y EMBAJADA CRISTIANA. Actos análogos a los de la mañana. El cristiano desea recuperar sus lares y desencadena de nuevo una batalla de pólvora que termina sobre las 19.30 con el triunfo cristiano, arriándose la enseña mora e izando la victoriosa enseña de la Cruz.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: 20:00 . Terminada ya la lucha, los Capitanes y Alféreces de ambos bandos, con sus Filaes respectivas, el Sant Jordiet, con su Filà, Mossén Torregrosa, Asamblea General de la Asociación de San Jorge y autoridades devolverán , desde la parroquia de Santa María -Placeta del Fossar- hasta la iglesia de San Jorge, la imagen del Xicotet que presidió el solemne Triduo, y ya en la iglesia patronal, ante el lienzo que pintó Fernando Cabrera Cantó, se rezará en ACCIÓN DE GRACIAS por la Fiesta a punto de terminar.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: 21:30 . APARICIÓN DE SAN JORGE sobre las almenas del Castillo, entre el volteo de campanas, acordes del "Himne de la Festa", nubes de color y destellos de luz. Sant Jordiet concita todas las miradas del pueblo que ve así, de manera poética y sublime, simbólica y tradicional, cómo finaliza su trilogía abrileña en recuerdo de gratitud perenne a su Santo Patrón.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: 22:00 . En la Plaza de España y calles adyacentes, los populares SOPARETS. Despedida llena de ingenio, plena de añoranza y rica en ocurrencia de los grupos de distintas Filaes que, voluntariamente, intervienen en el acto.


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Entre las bebidas propias de las fiestas alcoyanas encontramos el consumo de café licor, bebida espirituosa que se toma sola o acompañada en combinados como el "plis-play" (mezclado con refresco de cola) o la popular "mentira", en la que va combinado con granizado de limón. También es popular el consumo de este granizado con licores, como por ejemplo el whisky (la llamada "sonrisa alcoyana").


title: Moros y Cristianos de Alcoy

text: Por otro lado está el herbero, licor hecho con anís dulce y hierbas maceradas provenientes de la sierra Mariola y el Biri biri.


title: Vimianzo

text: Vimianzo es un municipio de España, perteneciente a la provincia de La Coruña, en la comunidad autónoma de Galicia.


title: Vimianzo

text: Vimianzo linda al norte con los municipios de Camariñas y Lage y con el océano Atlántico en un pequeño saliente. Al este limita con el municipio de Zas, al sur con el municipio de Dumbría y el embalse de A Fervenza, que lo separa del municipio de Mazaricos, y al oeste con el municipio de Mugía.


title: Vimianzo

text: Se puede acceder desde La Coruña por la C-552 hacia Finisterre kilómetro 69. Desde Santiago de Compostela por la C-542 en dirección a Santa Comba y Zas o bien por Negreira, siendo la distancia total desde Santiago de Compostela 65 kilómetros.


title: Vimianzo

text: Vimianzo presenta una gran riqueza en elementos arqueológicos del megalitismo. Destaca como uno de los lugares con mayor concentración de dólmenes y túmulos en toda Galicia. Además, en su territorio se pueden observar algunos de los más singulares y característicos, como Pedra Cuberta donde Georg Leisner localizó las primeras pinturas rupestres en un dolmen del noroeste peninsular. Actualmente se trabaja en la declaración "Parque do Megalitismo" para poner en valor los monumentos y salvaguardarlos (el dolmen de Pedra de Arca han sido dañado a pesar de estar protegidos como Bien de Interés Cultural). Una ruta turística se desarrolla por todo el territorio municipal para poder visitar diferentes monumentos prehistóricos:


title: Vimianzo

text: En la última década se han descubierto varios grabados de arte rupestre, los más conocidos en la parroquia de Berdoyas: los petroglifos de Boallo y O Pedrouzo.


title: Vimianzo

text: En cuanto a la cultura galaica prerromana existen diferentes castros en las colinas y valles vimianceses, aunque cabe destacar por su monumentalidad y cuidado el castro de As Barreiras, en la capital municipal. Sobresalen por su altura las murallas que le dan nombre, que en algún punto supera los ocho metros. En 2010 se iniciaron trabajos de excavación arqueológica que han revelado que es del siglo o  a. C.


title: Vimianzo

text: La romanización trajo consigo el establecimiento de diferentes villas de explotación agrícola, como la descubierta en Tines, donde también se halló una interesante necrópolis. Además de diferentes tumbas romanas y de época altomedieval, destaca la estela funeraria de Victorinus (actualmente expuesta en el museo arqueológico e histórico de La Coruña —en el Castillo de San Antón—). Se trata de uno de los primeros testimonios de la cristianización en Gallaecia.


title: Vimianzo

text: De la Edad Media destaca el Castillo de Vimianzo, también llamado Torres de Martelo, en honor a sus últimos propietarios.


title: Vimianzo

text: Se desconoce la fecha de construcción, pero hay registro de su existencia desde el debido a deudas sus propietarios de entonces, los Mariño de Lobeira, para pasar a manos de los Moscosos, primero señores de Altamira y después Condes.


title: Vimianzo

text: En 1467 las llamadas revueltas irmandiñas, compuestas por campesinos que se alzaron contra el poder feudal, atacaron el castillo y lo derribaron. Una vez aplacada la revuelta, se obligó a los propios campesinos a volver a edificar el castillo, y de esta fecha data la construcción que se alza actualmente. En esa misma década estuvo preso en el castillo el arzobispo Alonso de Fonseca y Acevedo de Santiago de Compostela.


title: Vimianzo

text: Vimianzo es un municipio extenso con 187,27 km² y de población muy dispersa. Así nos indica tanto el número de parroquias (14) como el número de núcleos de población (133), siendo la mayoría pequeños lugares.


title: Vimianzo

text: La villa de Vimianzo es la capital del municipio y se encuentra más o menos en el centro geográfico del mismo, en un valle recorrido por un afluente del río Grande. Es el núcleo de mayor peso poblacional (casi 2.000 habitantes) y donde se concentran la mayoría de los servicios.


title: Vimianzo

text: Como municipio mayormente rural, los recursos agrícolas y ganaderos tienen gran importancia. Estos están íntimamente relacionados, pues la mayor parte de la producción agrícola está destinada a la alimentación del ganado.


title: Vimianzo

text: La ganadería es mayormente bovina con 744 explotaciones, le sigue la ovina con 142 explotaciones y 2 explotaciones porcinas.


title: Vimianzo

text: Principalmente la ganadería bovina está estabulada, por lo que abundan grandes granjas para albergar una gran cantidad de animales.


title: Vimianzo

text: La mayoría de las granjas están dedicadas a la producción láctea, y las vacas son preferentemente de raza frisona, mientras que la minoría de granjas productoras de carne emplean la raza rubia gallega.


title: Vimianzo

text: Existe una gran cantidad de recursos agrícolas y ganaderos que se usan para consumo propio, aunque no puede ser considerado un fenómeno de auto existencia, dado que no substituyen a la cesta de la compra, sino que la complementan.


title: Vimianzo

text: En el sector de la avicultura, hay una granja de gallinas en la parroquia de Baiñas. Por otro lado, en la década de los noventa se han asentado varias granjas de avestruces, de las cuales continúa una en funcionamiento con éxito cerca de la villa de Vimianzo.


title: Vimianzo

text: También hay un 14 explotaciones de apicultura con unas 200 colmenas. Sin embargo, toda la producción es para autoconsumo.


title: Vimianzo

text: En el sector minero destacan las minas de CAVISA (Caolines de Vimianzo, S.A.), en la parroquia de Castrelo, que se dedican a la extracción del caolín.


title: Vimianzo

text: Tiene también una gran importancia el sector forestal, pues Vimianzo cuenta con una gran superficie arbolada. Para la explotación de este recurso hay empresas dedicadas a la tala y transporte de la madera, además de varios aserraderos, concentrados principalmente en Pasarela (Calo). Existen otras empresas relacionadas con el sector y también con relativa importancia, como son: las de limpieza de montes y reforestación.


title: Vimianzo

text: En la capital del municipio también está asentada una empresa dedicada al procesado del cuero, cuyo objetivo principal es artículos para la hípica, destacando las sillas para montar.


title: Vimianzo

text: También tiene una especial relevancia el sector de los suelos pulidos de hormigón, pues numerosas empresas tienen base en Vimianzo.


title: Vimianzo

text: En el 2007 se inició la construcción de un parque industrial de m² para facilitar suelo industrial a las empresas ya establecidas, además de intentar atraer nuevas industrias para dinamizar el municipio.


title: Vimianzo

text: La energía se obtiene principalmente de parques eólicos y de un salto de agua en la parroquia de Carantoña.


title: Vimianzo

text: Además, algunas empresas de la zona se dedican a la instalación de sistemas para el aprovechamiento de las energías renovables. Se puede apreciar en algunas viviendas la instalación de paneles solares para la captación de la radiación solar.


title: Vimianzo

text: A pesar del predominio del rural, Vimianzo cuenta con varios núcleos urbanos, el principal situado en la capital del municipio, y otros menores en Baíñas y en A Piroja (parroquia de Bamiro), en estos se encuentran localizados los servicios del municipio.


title: Vimianzo

text: El sector hostelero cuenta con gran cantidad de bares, restaurantes, parrilladas y hostales, entre otros.


title: Vimianzo

text: Con respecto a los servicios de consumo, el municipio cuenta con varios supermercados de conocidas marcas en los núcleos urbanos, además de varias tiendas de ultramarinos salpicadas por su geografía.


title: Vimianzo

text: Con respecto al resto de tiendas (ropa, calzado, peluquería,…) también se encuentran focalizadas en los núcleos urbanos.


title: Vimianzo

text: Todos los jueves se realiza un mercado en las principales calles del centro urbano de la villa de Vimianzo.


title: Vimianzo

text: El escudo de Vimianzo, regulado según el Decreto 199/1994, de 30 de septiembre, de la Consejería de Justicia, Interior y Relaciones Laborales (Consejería de Justicia Interior y Relaciones Laborales), cuyo dibujo se encuentra en la cabecera de este artículo, se adjunta la descripción según el decreto:


title: Vimianzo

text: Los elementos del escudo ponen de relieve la importancia del castillo, centro administrativo, jurídico y rector tanto de Vimianzo como de la mayoría de las parroquias colindantes. La cabeza sangrante de lobo es el emblema de los condes de Altamira, habitantes del castillo.


title: Vimianzo

text: Es un festival que se celebra el primer sábado de julio y durante toda la semana previa en los alrededores del castillo de Vimianzo. Actúan principalmente grupos folk. El acto más reseñable es la representación del asalto al castillo por los irmandiños; es una actuación de teatro en la calle cómica-dramática-ficticia, que no pretende ser fiel a la historia.


title: Vimianzo

text: Los asistentes al evento pueden participar en esta representación, en la marcha hacia el castillo con antorchas, y posteriormente, ya en el foso, en una batalla de globos de agua.


title: Vimianzo

text: A este evento suelen asistir más de 5000 personas y cada año aumenta el público que desea participar en esta celebración del asalto al castillo de Vimianzo por parte de los irmandiños.


title: Vimianzo

text: Una tradicional fiesta celebrada en torno a la iglesia parroquial de Carnés, el día 9 de julio, víspera de su patrón San Cristóbal (10 de julio). Además de contar con los elementos típicos de una verbena, se celebra una especial fiesta gastronómico-religiosa.


title: Vimianzo

text: Recordando la antigua costumbre de que el día de San Cristóbal se diese de comer a los pobres que se acercasen al lugar. Cada 9 de julio en un lugar llamado la Cerca se reparten, a bajo precio, raciones de callos (garbanzo, carne de cerdo y ternera) al público asistente.


title: Vimianzo

text: Hay testimonios de esta fiesta desde mediados del , aunque lo más posible es que date de mediados del .


title: Vimianzo

text: Uno de los principales acontecimientos de la zona y de los que más público congrega, se realiza a mediados de julio en el Campo de A Areosa (Valiña – Vimianzo), organizado por la Asociación Cabalar y Cultural Monte Faro. La rapa consiste en cortar las crines a los caballos jóvenes y marcarlos con la seña de cada propietario. Se sigue haciendo a la manera tradicional, bajando todos los caballos salvajes del monte a un curro, y después los aloitadores (mozos que se enfrentarán a los caballos) por cuadrillas, entran en el curro derriban al caballo cortan la crin y lo marcan. Una vez acabada la tarea se hace una comida multitudinaria. Además, durante todo el día se hacen exhibiciones equinas, produciéndose una de las mayores concentraciones ecuestres de la zona.


title: Vimianzo

text: Son las fiestas principales de la villa. Se desarrollan el primer o segundo fin de semana de agosto en las calles del centro de Vimianzo.


title: Vimianzo

text: Se celebra en Trasouteiro (Vimianzo) el tercer fin de semana de marzo, el más cercano al día del Beato Fray Diego de Cádiz (24 de marzo). Consiste en una verbena en torno a la capilla del Beato. Además, el sábado se realiza la bajada de carrilanas, que consiste en descender desde lo alto del monte de Trasouterio hasta las cercanías de la capilla en vehículos artesanales sin motor, hechos principalmente de madera (las ruedas y los ejes deben ser obligatoriamente de madera). En la competición se hacen tres bajadas:


title: Vimianzo

text: Todos los jueves por las principales calle de la villa de Vimianzo (Calles Antonio Vázquez Mouzo, Candil, Vilar, Rodríguez Castelao y la plaza del Ayuntamiento). Los productos que se ofrecen son variados como el calzado, ropa, embutido, fruta, aperos de labranza…


title: Vimianzo

text: Además, cada parroquia cuenta con sus propias fiestas y verbenas, los días de los patrones y santos parroquiales.


title: Vimianzo

text: Más información en la web oficial del Ayuntamiento de Vimianzo sección Turismo y Ocio apartado de fiestas y actividades.


title: Harlan Ellison

text: Harlan Jay Ellison (Cleveland, Ohio; 27 de mayo de 1934-Los Ángeles, California; 28 de junio de 2018) fue un prolífico y destacado escritor de novelas e historias cortas especializado en literatura fantástica, de terror y, sobre todo, de ciencia ficción.


title: Harlan Ellison

text: Sus trabajos publicados incluyen más de 1700 cuentos, novelas, guiones, y ensayos sobre la literatura, el cine, la televisión y los medios impresos. Fue editor y antólogo, destacando en esta área la recopilación de la antología "Visiones peligrosas" (1967), paradigmática del movimiento conocido como "New Wave" . Ellison ganó numerosos premios, entre ellos varios Hugos, Nébula y Edgar. Entre sus mejores trabajos se incluyen el episodio de "Star Trek" «», "Un muchacho y su perro", "No tengo boca y debo gritar" y "¡Arrepiéntete, Arlequín!, dijo el señor Tic-tac".


title: Harlan Ellison

text: Se le atribuye la creación de "The Terminator" habiendo creado dos guiones para la serie "The outer limits" que posteriormente plagiaria James Cameron, llegando a instancias legales con este pero solo logrando un acuerdo para que el nombre de este autor original aparezca en los créditos.


title: Harlan Ellison

text: Harlan Jay Ellison nació el 27 de mayo de 1934 en Cleveland (Ohio). En su niñez Ellison sufrió acoso escolar. Entró a estudiar en la Universidad Estatal de Ohio en 1951, pero fue expulsado en 1953. En 1955 se trasladó a Nueva York, donde vivió en la misma pensión que Robert Silverberg. Entre 1957 y 1959 sirvió en el ejército de los Estados Unidos. Posteriormente marchó a Chicago, donde trabajó como editor en la revista Rogue Magazine. En 1962 se mudó al sur de California y comenzó a tener contacto con el mundo de la televisión.


title: Harlan Ellison

text: Ellison se casó en cinco ocasiones: con Charlotte B. Stein (1956-60), Billie Joyce Sanders (1960-63), Loretta Patrick (durante 7 semanas en 1966), Lori Horowitz (1976-77), y Susan Toth desde 1986 hasta el momento de su muerte.


title: Harlan Ellison

text: Cabe destacar que no resulta sencillo realizar una biografía rigurosamente cierta sobre el autor, pues existen multitud de versiones distintas de su vida, totalmente disparatadas algunas, pero muy creíbles otras. Es difícil distinguir los hechos reales de los que no lo son, pues al autor le gustaba bromear (en su página "web" se puede incluso ver una recopilación de biografías ficticias muy imaginativas).


title: Harlan Ellison

text: Ellison había descubierto la ciencia ficción a través de un relato de Jack Williamson en 1946, y para inicios de la década de 1950 ya estaba involucrado en el mundo del fandom y escribía su propia fanzine. En 1949 logró publicar sus primeras historias (“The Gloconda” y “The Sword of Parmagon”) en el periódico de su ciudad "Cleveland News". En 1956 comenzó a enviar historias de ciencia ficción a diversas revistas (más de cien relatos cortos y artículos). En 1962 se mudó al sur de California y comenzó a tener contacto con el mundo de la televisión, para la que escribió numeroso material para series de ciencia ficción como The Outer Limits, The Twilight Zone, o Babylon 5.


title: Harlan Ellison

text: A lo largo de cuarenta años de carrera ganó multitud de premios por la gran cantidad de libros que escribió o editó, así como por sus historias, ensayos, artículos y columnas periodísticas, y guiones para series de televisión. Entre dichos premios cabe destacar los premios Hugo, Nébula, Bram Stoker, el premio de la Horror Writers Association, varios Edgar Allan Poe y varios Audie.


title: Harlan Ellison

text: Sus cuentos más famosos son "La bestia que gritaba amor en el corazón del universo" ( "The Beast that Shouted Love at the Heart of the World"), "No tengo boca y debo gritar" ("I Have No Mouth and I Must Scream"), "¡Arrepiéntete, Arlequín!, dijo el señor Tic-tac" ("Repent, Harlequin! Said the Ticktockman") y "Un muchacho y su perro" ("A Boy and His Dog").


title: Harlan Ellison

text: Su obra ha sido adaptada a otros medios, incluyendo un videojuego basado en "No tengo boca y debo gritar", en el que su voz aparecía como representación del ordenador.


title: Ojo rojo

text: El ojo rojo es un signo clínico que indica el enrojecimiento en la porción anterior del ojo, detectable a simple vista. Puede ser originado por varias enfermedades.


title: Ojo rojo

text: El ojo rojo presenta una hiperemia de alguna de las estructuras más superficiales y anteriores del ojo, es decir la conjuntiva, esclerótica, córnea, iris y cuerpo ciliar, lo cual puede ser consecuencia de un proceso inflamatorio que las afecte directamente o indirectamente a través de otras estructuras adyacentes más profundas.


title: Ojo rojo

text: Se trata de un cuadro muy frecuente que puede deberse a un proceso benigno como una conjuntivitis vírica, pero que en ocasiones es consecuencia de una enfermedad grave. El médico de atención primaria que atiende a un paciente, debe evaluar una serie de signos clínicos que si están presentes hacen recomendable la derivación inmediata a un oftalmólogo.


title: Vorkutá

text: Vorkutá (; en komi: "Вӧркута" Vörkutá; en nenezo de bosque: "Варкута" Varkutá) es una ciudad minera situada en la república rusa de Komi, que se encuentra a 50 kilómetros al norte del círculo polar ártico. En el año 2018, su población se estimaba en 56.088 habitantes.


title: Vorkutá

text: Vorkutá tiene su origen en 1932, cuando se abrieron allí campos de trabajos forzados. A partir de la década de 1930, los prisioneros del Gulag trabajaron construyendo el pueblo y explotando los yacimientos de carbón que existían en las cercanías. Vorkutá obtuvo el estatuto de ciudad el 26 de noviembre de 1943. Su principal fuente de ingresos radica en la explotación de la rica cuenca carbonífera del río Pechora.


title: Vorkutá

text: En 1953, la ciudad fue testigo de un alzamiento de los prisioneros, conocido como Levantamiento de Vorkutá. Después de que este fuera sangrientamente reprimido por el Ejército Rojo y el NKVD, siendo asesinados 53 presos y heridos 135, muchos de los campos fueron cerrados a lo largo de los años 1950. El militar republicano español Valentín González "El Campesino" llegó a estar internado en el campo de trabajo de Vorkutá.


title: Vorkutá

text: La ciudad pasó de contar con 200.000 habitantes en 1989, a descender a 117 000 en los años 2000, hasta las aproximadamente 56 000 personas en 2018. Durante la Guerra Fría, en Vorkutá también funcionó una base aérea que alojaba bombarderos estratégicos.


title: Vorkutá

text: Hoy en día la ciudad sigue siendo un lugar atractivo para los trabajadores de la industria del carbón, pues el lugar goza de una ubicación bastante oportuna para la excavación y posterior recolección de carbón. El norte de la ciudad ha sido testigo de que cientos de mineros y sus familias se trasladen a vivir desde la década de 1990, pues dadas las condiciones climáticas, extensión y lugar pueden cobrar el doble de lo que cobraría un minero normal, 900 rublos.


title: Vorkutá

text: Actualmente, muchas de las minas que hubo en Vorkutá y que significaban la principal actividad económica de la ciudad se encuentran cerradas debido al alto costo que implican las operaciones de extracción carbonífera.


title: Vorkutá

text: Vorkutá posee un clima subártico muy extremo que abarca los meses de octubre a abril, con temperaturas que oscilan entre los 0 °C y los -50 °C. Aquí no existen estaciones de primavera y otoño, pues el frío es tan extremo que incluso en los meses de calor, de junio a agosto, las temperaturas oscilan entre los -5 °C y los 11 °C.


title: Elizabeth Cady Stanton

text: Elizabeth Cady Stanton (Johnstown, Nueva York; 12 de noviembre de 1815–Nueva York, 26 de octubre de 1902) fue una mujer sufragista y abolicionista estadounidense que ha pasado a la historia como una de las mayores pioneras por la lucha de los derechos de las mujeres. Participó en la Declaración de Seneca Falls, durante la Convención de Seneca Falls, en 1848, considerado el primer movimiento organizado por los derechos de la mujer y por el sufragio femenino en los Estados Unidos. Fue presidenta de la National American Woman Suffrage Association desde 1890 hasta 1892.


title: Elizabeth Cady Stanton

text: Antes de que Stanton participara en los movimientos por los derechos femeninos ya era una activista abolicionista, junto a su marido Henry Brewster Stanton, cofundador del Partido Republicano, y su primo Gerrit Smith. A diferencia de otros activistas implicados en los movimientos por los derechos de la mujer, Stanton luchó no solo por el voto femenino sino por más reivindicaciones: derechos parentales de la mujer y de custodia, derechos de propiedad, derechos laborales, derechos por mejores salarios, derecho al divorcio, a la salud de la familia y al control de la natalidad. Además, estaba a favor del movimiento por la templanza.


title: Elizabeth Cady Stanton

text: Después de la guerra de Secesión estadounidense, se produjeron divisiones en el joven movimiento feminista porque Stanton se opuso a la inclusión de la decimocuarta y decimoquinta enmienda de la Constitución estadounidense, al no reconocer el voto femenino. Se opuso también a dar protección legal y derecho a voto a afroamericanos mientras que se le siguiera negando el voto a la mujer, tanto blanca como negra. Su posición produjo la división de la organización en dos, aunque finalmente se volvieron a unir, con Stanton como presidenta de la organización, veinte años después del movimiento femenino original. Stanton construyó hábilmente su propia imagen pública y ha pasado a la historia por su legado como una de las grandes radicales y reformadoras sociales en la historia de Estados Unidos.


title: Elizabeth Cady Stanton

text: Stanton murió en 1902, llegó a escribir tanto "The Woman's Bible" como su autobiografía "Eighty Years and More", y muchos artículos sobre los derechos de la mujer y el voto femenino.


title: Elizabeth Cady Stanton

text: Elizabeth Cady Stanton nació el 12 de noviembre de 1815 en Jonhstown. Su padre, Daniel Cady, era un hombre de leyes y político; aunque no impuso a Elizabeth una disciplina académica rigurosa, le permitió estudiar y le abrió su biblioteca.


title: Elizabeth Cady Stanton

text: Antes de que Stanton redujera su enfoque político casi exclusivamente a los derechos de la mujer, fue una activa abolicionista, junto con su esposo, Henry Brewster Stanton y su primo, Gerrit Smith. A diferencia de muchas personas involucradas en el movimiento de derechos de la mujer, Stanton abordó una serie de cuestiones relativas a las mujeres más allá de los derechos de sufragio. Sus preocupaciones incluyeron los derechos parentales y de custodia de las mujeres, derechos de propiedad, derechos de empleo e ingresos, leyes de divorcio, la salud económica de la familia y el control de la natalidad, posicionándose en contra del aborto. También fue una abierta partidaria del Movimiento por la Templanza del siglo XIX.


title: Elizabeth Cady Stanton

text: Después de la Guerra Civil Estadounidense, el compromiso de Stanton con el sufragio femenino causó un cisma en el movimiento de derechos de la mujer, cuando ella y Susan B. Anthony declinaron apoyar la Decimocuarta y la Decimoquinta enmienda a la Constitución de los Estados Unidos de América y crearon una nueva asociación, la Asociación Nacional pro Sufragio de la Mujer. Se opusieron a otorgar mayor protección legal y derechos de sufragio a los hombres afroamericanos mientras se continuaba negando a las mujeres, negras y blancas, los mismos derechos. Su posición sobre este tema, junto con sus pensamientos sobre el cristianismo organizado y los temas femeninos más allá de los derechos de voto, llevó a la formación de dos organizaciones separadas de derechos de la mujer que, finalmente, se reúnen con Stanton como presidenta de la organización conjunta, aproximadamente veinte años más tarde.


title: Elizabeth Cady Stanton

text: Los escritos de Stanton están archivados en la Universidad de Rutgers: Proyecto de documentos de Elizabeth Cady Stanton y Susan B. Anthony .


title: Angelica Kauffmann

text: Maria Anna Angelika Katharina Kauffmann (Coira, Cantón de los Grisones, Suiza, 30 de octubre de 1741-Roma, Italia, 5 de noviembre de 1807) fue una pintora suiza del periodo neoclásico centroeuropeo que se prodigó en el retrato. Fue una de las fundadoras de la Royal Academy of Arts de Londres.


title: Angelica Kauffmann

text: Nació en Coira, Suiza,en 1741 pero creció en Schwarzenberg, en Vorarlberg (Austria), de donde era oriunda su familia. Su padre, Johann Josef Kauffmann, era pobre y un pintor mediocre, pero aparentemente muy bueno enseñando a su precoz hija. Gracias a su madre, Cleophea Lutz, aprendió varios idiomas y desde pequeña leía sin cesar y mostraba un destacado talento para la música. Pero destacó sobre todo con la pintura, al punto que, ya con doce años, su fama de buena pintora atrajo a obispos y nobles que posaban para ella. En 1754 su padre se la llevó con él a Milán, viajes a Italia que se repitieron posteriormente y de mayor duración: en 1763 y 1764 visitó Roma. Y de Roma marchó a Bolonia y Venecia, siendo festejada en todos los lugares a los que iba tanto por su talento como por su encanto personal. En agosto de 1764 Johan Winckelmann escribió desde Roma a su amigo Franke mencionando la excepcional popularidad de la pintora. Estaba entonces Angelica pintando su retrato, de medio cuerpo, del que también hizo un aguafuerte. Hablaba italiano además de alemán, dice Winckelmann; e igualmente se expresaba con facilidad en francés e inglés, de modo que fue muy conocida entre los británicos que visitaban Roma. «Puede considerársela bella», añade, «y cantando puede igualarse a nuestros mejores virtuosos».


title: Angelica Kauffmann

text: Estando en Venecia, Lady Wentworth, la esposa del embajador británico, le pidió que la acompañase a Londres. Una de sus primeras obras fue un retrato de David Garrick, expuesto el año de su llegada en el «Gran salón del Sr. Moreing en Maiden Lane». La posición de Lady Wentworth le abrió las puertas de la alta sociedad inglesa a Angelica, que fue bien recibida en todas partes incluida la casa real británica.


title: Angelica Kauffmann

text: Su amigo más fiel, sin embargo, fue el pintor sir Joshua Reynolds. En su cuaderno de notas, aparece con frecuencia el nombre de la pintora como "Miss Angelica" o "Miss Angel", y en 1766 él la pintó, cumplido que ella devolvió con su "Retrato de Sir Joshua Reynolds". Otra prueba de su cercanía a Reynolds se encuentra en su variación de la obra de Guercino titulada "Et in Arcadia ego", un tema que Reynolds repitió unos años más tarde en su retrato de la Señora Bouverie y la Señora Crewe.


title: Angelica Kauffmann

text: Cuando, alrededor de noviembre de 1767, ella fue víctima de un engaño para casarla a escondidas con un aventurero que se hacía pasar por conde sueco (el Conde de Horn), Reynolds la sacó del embrollo. Es sin duda alguna debido a los buenos oficios de Reynolds que Angelica fuese una de las fundadoras de la Royal Academy, estando entre los firmantes de la famosa petición al rey para que estableciera una Academia Real de Pintura y Escultura. En su primer catálogo de 1769 ella aparece con «R. A.» después de su nombre (un honor que compartió con otra mujer, Mary Moser); y contribuyó con la pintura "Entrevista de Héctor y Andrómaca" y otras tres composiciones clásicas.


title: Angelica Kauffmann

text: Su amistad con Reynolds fue criticada en 1775 por el académico Nathaniel Hone en su cuadro satírico "El prestidigitador", en el que atacaba la moda del arte renacentista italianizante; se mofaba de Reynolds, y se apreciaba una caricatura de Kauffmann desnuda, que más tarde Hone repintó. La obra fue rechazada por la Royal Academy.


title: Angelica Kauffmann

text: Desde 1769 hasta 1782, Angelica exhibió sus pinturas en la exposición anual, enviando a veces hasta siete cuadros, generalmente con temas clásicos ("Ariadna abandonada por Teseo") o alegóricos. Una de las más notables fue "Leonardo expirando en los brazos de Francisco I", de 1778. En 1773 fue escogida por la Academia, con otros, para decorar la Catedral de san Pablo, y fue ella quien, con Biagio Rebecca, pintó la antigua sala de lectura de la Academia en Somerset House.


title: Angelica Kauffmann

text: Sus mejores trabajos eran los de pintura de historia, la categoría más lucrativa dentro de la pintura académica del siglo XVIII. Bajo la dirección de Reynolds, la Academia hizo un gran esfuerzo para promocionar la pintura de historia entre un público, el inglés, que estaba más interesado en encargar y comprar retratos y paisajes. A pesar de la buena fama como pintora que Kauffmann disfrutaba en la sociedad inglesa y de su éxito como artista, se sentía frustrada por la relativa apatía que los ingleses sentían hacia la "pintura histórica". Finalmente optó por dejar Inglaterra y marchar al continente donde este género era apreciado y mejor pagado.


title: Angelica Kauffmann

text: Es probable que su fama decayera algo como consecuencia de su desafortunado primer matrimonio; pero en 1781, después de la muerte de su primer marido (del que estuvo separada durante largo tiempo), se casó con Antonio Zucchi (1728-1795), artista veneciano por entonces residente en Inglaterra. Poco después ella se retiró a Roma, donde trabó amistad, entre otros, con Goethe, quien dijo que ella trabajaba más duro y lograba más que ningún otro artista que él conociese, pero siempre impaciente, quería hacer más ("Viaje italiano" de Goethe, 1786-1788) y vivió durante 25 años, en gran parte, de su antiguo prestigio.


title: Angelica Kauffmann

text: En 1782 murió su padre y en 1795 su segundo marido. Siguió contribuyendo a la Academia de manera intermitente, exponiendo por última vez en 1797. Falleció en Roma el año 1807 y fue honrada con un espléndido funeral organizado por el escultor Canova. Toda la Accademia di San Luca, con eclesiásticos y virtuosos, la siguió la comitiva fúnebre hasta donde sería inhumada, la iglesia de Sant'Andrea delle Fratte, y, como en el sepelio de Rafael, dos de sus mejores pinturas fueron exhibidas en la procesión.


title: Angelica Kauffmann

text: Angelica Kauffmann fue una artista extremadamente prolífica que consiguió en su época una enorme popularidad y fortuna. Los temas que abordó en sus cuadros son en su mayoría retratos, aunque también abundan los temas mitológicos y alegóricos, los históricos o los religiosos.


title: Angelica Kauffmann

text: En su tiempo, se llevaron a cabo multitud de reproducciones de su obra a través de grabados. Además, sus diseños se utilizaron en innumerables soportes decorativos como abanicos, mobiliario pintado, jarrones, juegos de té, cajas de madera, champaneras, así como porcelanas.


title: Angelica Kauffmann

text: Sus obras se conservan en algunas de las más relevantes pinacotecas del mundo como el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Museo del Prado de Madrid, la Tate Britain, la National Portrait Gallery y el Victoria and Albert Museum de Londres, la Royal Collection Trust (Buckingham Palace), la Gemäldegalerie Alte Meister de Dresde, la Galleria degli Uffizi en Florencia, la Accademia di San Luca en Roma, el Museo del Louvre, la Österreichische Galerie de Viena, la Klassik Stiftung en Weimar, el Nationalmuseum Stockholm, el Hermitage de San Petersburgo, el Puschkin-Museum en Moscú, el Museo Nacional de Varsovia, el Museum of Fine Arts de Houston, el Virginia Museum of Fine Arts de Richmond, el National Museum of Women in the Arts en Washington, D. C, el Denver Art Museum (Colorado) o el Art Institute de Chicago.


title: Angelica Kauffmann

text: En la localidad austríaca de Schwarzenberg, de donde era oriunda su familia, se encuentra el Museo Angelika Kauffmann dedicado enteramente a su figura.


title: Angelica Kauffmann

text: En 1911 podían verse habitaciones decoradas por su pincel en varias mansiones privadas. En Hampton Court había un retrato de la duquesa de Brunswick; en la National Portrait Gallery, un "autorretrato" en el Museo Thyssen de Madrid. Otros cuadros suyos se conservan en París, Dresde, en el Hermitage de San Petersburgo y en la Alte Pinakothek de Múnich. El cuadro de Múnich es otro "Autorretrato"; y hay un tercero en la Galería de los Uffizi en Florencia.Pero quizá sea conocida, sobre todo, por los numerosos grabados a partir de sus dibujos hechos por Schiavonetti, Bartolozzi y otros. Los de Bartolozzi especialmente aún encuentran un favor considerable entre los coleccionistas.


title: Angelica Kauffmann

text: Charles Willson Peale (1741-1827), artista, patriota y fundador de una de las principales dinastías artísticas de los Estados Unidos, puso a sus hijos nombres de grandes artistas europeos, incluyendo a una hija, Angelica Kauffman Peale. Su vida fue escrita en 1810 por Giovanni de Rossi. La artista también sirvió como inspiración para una novela romántica de Leon de Wailly (1838) y basó la novela de la Sra. Richmond Ritchie en la revista "The Cornhill Magazine" en 1875 titulada "Miss Angel".


title: Angelica Kauffmann

text: En 2007, el correo austríaco emitió un sello postal coincidiendo con el 200 aniversario de su fallecimiento, ilustrado con su "Selbstbildnis in Wäldertracht" ('Autorretrato con traje típico de Vorarlberg') de 1781, que se encuentra actualmente en el Museo Provincial del Tirol ("Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum"), en Innsbruck.


title: Angelica Kauffmann

text: No debe ser confundida con la también pintora Angelika Kaufmann, que nació en 1935 en Carintia, Austria.


title: Rompecorazón

text: Rompecorazón es una telenovela chilena escrita por Jorge Marchant en conjunto a Sergio Bravo, dirigida por Vicente Sabatini y exhibida por Televisión Nacional de Chile desde el 14 de marzo hasta el 2 de agosto de 1994. Es una adaptación de la telenovela brasileña "Brega & Chique", creada por Cassiano Gabus Mendes, cuya historia trata sobre dos familias de características socioeconómicas opuestas que no se conocen, pero están conectadas por tener el mismo padre, y cuyo destino se invierte.


title: Rompecorazón

text: Es protagonizada por Carolina Fadic —que también debutó en la televisión—, Francisco Reyes, Claudia Di Girolamo y Renato Münster. "Rompecorazón" marcó el inicio de la «época de oro de las teleseries», dirigidas por Vicente Sabatini, imponiéndose en «audiencia», contra las de Canal 13 por 9 años seguidos, hasta "Puertas adentro" de 2003 que fue derrotada por "Machos".


title: Rompecorazón

text: La telenovela obtuvo diversos premios, entre ellos un Premio Apes, concedido por la Asociación de Periodistas de Espectáculos, Arte y Cultura de Chile, otorgado para Consuelo Holzapfel en la categoría de «mejor actriz de televisión». Asimismo, obtuvo tres Premios TV Grama como «mejor teleserie», «mejor actriz» para Consuelo Holzapfel y «mejor actor» para Francisco Reyes.


title: Rompecorazón

text: La trama inicia cuando una joven mujer, una de las hijas de un distinguido empresario, es abandonada en el altar por su prometido. Ante esto, la muchacha decide marcharse con su chofer, del cual se enamora y planea una venganza.


title: Rompecorazón

text: Ante el escándalo, el empresario saca provecho de esto y finge su suicidio debido a los problemas económicos que sufre, se va a Europa y se somete a cirugía para volverse irreconocible, bajo otro nombre. Esto desencadena la crisis financiera de su esposa, la cual se ve obligada a dejar su vida llena de lujos para irse a vivir junto a sus hijos y su madre a un humilde barrio, mientras que su amante, la dejará en muy buena posición económica, dejando su barrio para ascender a la clase alta de Santiago. El destino obligará a las dos mujeres convertirse en entrañables amigas sin saber que comparten al mismo hombre, sin sospechar que las dos mujeres comparten el seudónimo de Alfa (Montané) 1 y Alfa 2 (Garay), impuesto por Sullivan.


title: Rompecorazón

text: Desde entornos sociales totalmente opuestos, nacen las historias cruzadas de Álvaro Sullivan (Héctor Noguera), un empresario de alta reputación.


title: Rompecorazón

text: Su familia oficial está formada por su esposa Elena Montané (Coca Guazzini), sus hijas María Paz (Elvira López) María Camila (Carolina Fadic), su hijo Matías (Álvaro Morales),


title: Rompecorazón

text: además del yerno Mauricio (Luis Gnecco) y la suegra Julita Abbott (Delfina Guzmán). Elena es una mujer rica, sofisticada, desconectada de los problemas cotidianos, llena de refinería y comodidad. Vive en una mansión en un barrio exclusivo de Santiago.


title: Rompecorazón

text: La segunda familia de Sullivan, en la que se le conoce con el nombre de Mario Barrientos, está representada por Rosemary Garay (Consuelo Holzapfel) y Marcelita (Camila Guzmán), hija de los dos. Rosemary es una mujer ingenua, pobre y vulgar. Rosemary, vive en un barrio popular de Santiago, mantiene su hogar y su familia que enfrentan dificultades económicas; además de Marcela, tiene otros dos hijos: Bárbara (Valentina Pollarolo) y Renato (Felipe Braun). Rosemary también ayuda a su padre, Leonel Garay (José Soza).


title: Rompecorazón

text: La segunda hija de Álvaro y Elena, Camila (Carolina Fadic), acaba de ser plantada en el día de su boda por su prometido, el apuesto Juan Antonio (Renato Münster), quien prefirió optar abandonar a la joven y preferir a su amante, Patricia Sierra (Claudia Di Girolamo). Ese mismo día, despechada, Camila conoce a Pablo Sierra (Francisco Reyes), el chofer de la limusina que la llevaba a la iglesia. Ambos se enamoraran a primera vista, sin darse cuenta de que el hombre será su vecino cuando ella y su familia se instalen en su nuevo barrio humilde tras la muerte de su padre, y que además, es el hermano de la mujer con la que su prometido la engañó.


title: Rompecorazón

text: Este acontecimiento, genera el plan de Álvaro. La historia comienza cuando Sullivan, para escapar de la bancarrota, simula su propia muerte y huye del país, abandonando a su legítima familia. Preocupado por Rosemary, deja una buena cantidad de millones para que ella y la familia para que puedan mantenerse. Endeudada y sin ninguna fuente de ingresos, Elena se ve obligada a mudarse con su familia a un barrio más sencillo.


title: Rompecorazón

text: En otra coincidencia más del destino, vivirá en el mismo barrio donde vive Rosemary con sus hijos. Las dos se conocen y se convierten en mejores amigos: mientras Rosemary le enseña a Elena alternativas para ganar y ahorrar dinero, Elena enseña etiqueta a los nuevos ricos.Además de la ayuda de Rosemary, Elena cuenta con el apoyo de Gabriel Quinteros (Alejandro Castillo), secretario privado y cómplice de Sullivan. Enamorado de Montané, él siempre está cerca y hace todo lo posible para ayudarla a salir de esa difícil situación. Por su lado, Rosemary también tiene un admirador: el rudo y apasionado Baltazar (Mauricio Pesutic), un carpintero del barrio.


title: Rompecorazón

text: La trama da un giro cuando Sullivan regresa al país, tras una cirugía plástica, bajo el nombre de Claudio Fernández (Eduardo Barril). Decide reunirse con sus ex esposas, por separado, y las invita a cenar. Durante la conversación, pregunta por Álvaro y Mario, y tanto Rosemary como Elena hablan muy mal de sus exmaridos, para disgusto de Claudio. Aun así, el conquistador barato decide volver a conectar con los dos, a los que llama Alfa I (Elena) y Alfa II (Rosemary).


title: Rompecorazón

text: "Rompecorazón" se transformó en el segundo éxito de Sabatini en TVN tras "Trampas y caretas" en 1992. Televisión Nacional logró superar en audiencia a "Champaña", la telenovela de Canal 13 en el mismo horario, transformándose en éxito de sintonía, con respuestas favorables a la recepción del público. Es considerada por los ejecutivos de TVN y aficionados como la telenovela que marcó el inicio de la época dorada de las teleseries de ese canal.


title: Rompecorazón

text: "Rompecorazón" es una de las telenovelas más veces emitidas por TVN, siendo retransmitida en 1997, 2001, 2004 y 2021. En esta última ocasión, el canal rindió un homenaje póstumo en el primer episodio a Anita Klesky, Carolina Fadic, Paz Yrarrázabal, Mireya Véliz, Eduardo Soto y Marcelo Romo.


title: El Rompido

text: El Rompido es una localidad perteneciente al municipio de Cartaya, provincia de Huelva, España. Está situada a 8 km del núcleo principal, en el margen izquierdo del río Piedras y en 2021 tenía una población de 2124 habitantes.


title: El Rompido

text: Previa a su fundación existía el fuerte o castillo de San Miguel de Arca de Buey. Fue un ejemplo más de un proceso de repoblación que aconteció a mediados del siglo XV en la Baja Andalucía (provincias de Huelva, Sevilla, Córdoba y Cádiz) cuando surgieron entonces muchas “nuevas poblaciones” por iniciativa de los monarcas, concejos, o de los nobles dueños de los respectivos territorios (además de San Miguel, surgieron Villanueva de los Castillejos, El Granado así como aldeas menores en el Señorío de Gibraleón), para revitalizar las comarcas abandonadas desde la expulsión de los musulmanes.


title: El Rompido

text: La carta fundacional de San Miguel se redactó el 6 de abril de 1458 por orden de Don Álvaro de Zúñiga. Se desconoce el origen de sus repobladores, aunque debieron ser, procedentes del Norte de España y de Portugal.


title: El Rompido

text: De 1510 a 1534 hay una etapa de crisis para todo el señorío de Gibraleón. En San Miguel decrece la población un tercio. Las causas pueden ser varias, como el Descubrimiento de América que supuso la emigración a estas nuevas tierras, también otras causas como malas cosechas o epidemias.


title: El Rompido

text: De 1534 a 1637 la población crece en casi toda la provincia pero no en San Miguel. El pueblo fue saqueado muchas veces pues las continuas y productivas expediciones cargadas de riqueza que arriban desde América a los puertos andaluces, atrajeron a estas una porción de piratas que fueron el terror de los marinos y que atacaban a las indefensas poblaciones, y también a ciudades como Cádiz y Gibraltar. Por este motivo Felipe II mando organizar la defensa de las costas con la construcción de fortificaciones, una en Punta Umbría y otra junto a la Laguna del Portil. También quisieron hacer otras en otros lugares incluido San Miguel de Arca de Buey.


title: El Rompido

text: No obstante el 10 de agosto de 1577 D. Luis Bravo Laguna, recomienda que se repare la fortaleza de San Miguel, construyéndose en ella un torrejoncillo para que sirva de luminaria y dar aviso a las otras torres. El saqueo siguió y San Miguel terminó despoblado, por lo que, en 1597 se tuvo que publicar una nueva carta de repoblación de la villa. Pero continuaron los mismos problemas que hicieron que en 1630 se despoblara la villa totalmente.


title: El Rompido

text: En enero de 1651 Cartaya tomo posesión de San Miguel, el primero de enero, en virtud del poder dado por el Duque de Béjar al Corregidor y Justicia Mayor de Gibraleon para que en su nombre se posesionase de la villa de San Miguel de Arca de Buey. El gran terremoto de 1755 destruyó toda la iglesia con su torre.


title: El Rompido

text: Como monumento más representativo queda el antiguo Faro, construido en 1861, de estilo industrial del s. XIX, declarado de interés local, y reemplazado en su uso por el nuevo Faro de El Rompido, construido a mediados de la década de los setenta. La dehesa de San Miguel, donde se ubica El Rompido, está catalogada por parte de la Diputación Provincial como zona de yacimiento arqueológico.


title: El Rompido

text: La identidad, historia y cultura de El Rompido están indisolublemente ligados a la mar y la pesca, como refleja el Real de la Almadraba de Nueva Umbría (Lepe), recientemente declarado Bien de Interés Cultural, por iniciativa de la Asociación de Vecinos El Rompido, o las pateras tradicionales conocidas como “amarraíllos históricos”, fondeadas en la ría del Piedras.


title: El Rompido

text: El Rompido está situado a 8 kilómetros al sur de esta Cartaya (Huelva), municipio del que depende administrativamente. Es una localidad marinera que cuenta con la peculiaridad de tener dos faros muy juntos entre sí: el antiguo Faro, decimonónico, y el actual Faro de El Rompido, de los años setenta.


title: El Rompido

text: Uno de los mayores atractivos de la localidad es el panorama de la Flecha del Rompido, ubicada en el municipio de Lepe, al otro lado del río Piedras, y que forma parte del Paraje Natural Marismas del Río Piedras y Flecha del Rompido. La Flecha constituye una de las únicas formaciones terrestres móviles de Europa. Crece 40 metros anuales por efecto de la sedimentación de arenas producida por la dinámica mareal. Aquí se ubica la única playa onubense declarada oficialmente nudista.


title: El Rompido

text: Un servicio diario de transbordadores permite cruzar el río Piedras desde el Puerto de El Rompido hasta la Flecha durante todo el verano.


title: El Rompido

text: Además, El Rompido cuenta con la playa fluvial de San Miguel, caracterizada por el fondeo de casi un centenar de pateras tradicionales conocidas como "amarraíllos históricos" por la población local. Las movilizaciones de la Asociación de Vecinos El Rompido han propiciado que la Agencia Pública de Puertos de Andalucía (Junta de Andalucía) regularice el fondeo de este tipo de pateras tradicionales presentes en la ría desde finales del siglo XIX.


title: El Rompido

text: El Rompido es un poblado de tradición marinera que en la última década ha duplicado su población, alcanzando los 1946 habitantes en 2020, según datos del Instituto Nacional de Estadística.


title: El Rompido

text: La edad media de sus habitantes es sensiblemente inferior a la nacional, destacando la mayor proporción de jóvenes y niños respecto al ámbito nacional (19,63%menores de 18 años vs 16,78% a nivel nacional).


title: El Rompido

text: El Rompido es una localidad dependiente del Ayuntamiento de Cartaya. La actual Alcaldesa es Josefa Inmaculada González Bayo (PSOE-A).


title: El Rompido

text: La actividad marinera era la base de la economía local hasta la década de los 80, cuando comienza una etapa de transición hacia una economía enfocada a un modelo turístico de baja densidad, golf y deportes náuticos. Prueba de ello son los diferentes hoteles que se han construido, así como la existencia de tres puertos deportivos adicionales al Puerto de El Rompido. En el centro de la localidad abundan los restaurantes especializados en pescado y marisco, regentados por anteriores marineros y patrones de años de experiencia en la pesca. Sin embargo, actualmente se dedica a la pesca menos de un 10% de la población local y el turismo ha sustituido a la actividad pesquera como motor económico de este núcleo costero (INE, 2014), registrándose durante la última década un incremento del número de visitantes que ha facilitado que, desde 2014, El Rompido esté considerado como Zona de Gran Afluencia Turística. Esta afluencia turística se concentra fundamentalmente en la temporada estival, cuando los cuatro hoteles de calificación igual o superior a 4 estrellas registran índices de ocupación cercanos al 100%.


title: El Rompido

text: Según un estudio realizado por la Universidad de Huelva en 2016, solo un 3% de la población local declara ingresos mensuales inferiores al salario mínimo interprofesional y más del 60% de los encuestados declara ingresos superiores a los 1500 euros mensuales.


title: El Rompido

text: Si bien es en los años 1970 y 1980 cuando aparecen los primeros turistas, la región acoge visitantes desde 1960. Estos primeros veraneantes, al ser pocos y congregados en familias, se integran rápidamente con las gentes del lugar. Sin embargo es con la llegada del siglo XXI cuando la localidad (y toda la zona de la Costa de la Luz) emprende una modernización enfocada al turismo de sol, playa, golf y deportes náuticos. En sus inmediaciones se construyen entonces cuatro hoteles de cuatro y cinco estrellas, un pequeño centro comercial y diversos campos de golf.


title: El Rompido

text: Como destino turístico, El Rompido recibe actualmente dos perfiles de visitantes: aficionados al golf mayores, procedentes de países de la UE como


title: El Rompido

text: Francia, Alemania o Reino Unido, y turismo familiar interior, familias españolas con niños a su cargo atraídas por la oferta gastronómica y de sol y playa.


title: El Rompido

text: El último fin de semana del mes de julio se celebran las fiestas en honor a la Virgen del Carmen, en la que se celebra la tradicional regata de pateras. El domingo procesiona la imagen, a la que los marineros pasean en barco por el río Piedras para brindarle una peculiar ofrenda de flores a bordo de las embarcaciones.


title: Facultad de Ciencias Económicas (Universidad de Buenos Aires)

text: La Facultad de Ciencias Económicas (FCE) forma parte de la Universidad de Buenos Aires. Tiene su sede principal en la Av. Córdoba al 2122 frente a la Plaza Houssay, en el límite entre Balvanera (donde se encuentra el edificio) y el barrio de Recoleta (donde se encuentra la plaza).


text: Fundada en 1913 por la Ley Nacional 9524, promulgada el 9 de octubre. Es la más poblada de las trece facultades de la UBA. Aquí se dictan las carreras de Contador Público, Licenciatura en Economía, Licenciatura en Administración, Licenciatura en Sistemas de Información de las Organizaciones y Actuario.


text: El decano es Ricardo Pahlen Acuña, electo por el periodo 2018-2022. El claustro de cuatro alumnos está representando por Nuevo Espacio.


text: En la Facultad enseñan alrededor de 6000 docentes, de los cuales dos mil perciben un salario, dos mil trabajan en forma ad honorem y otros dos mil no cuentan con reconocimiento institucional. Pese a esta situación el 95 % del presupuesto asignado por el Estado se destina al pago de salarios.


text: Frente a la desinversión estatal, bajo la gestión del rector Barbieri, la FCE se insertó en la política de los recursos propios, es decir, financiamiento a partir de actividades comerciales privadas. De este modo, mediante cursos arancelados, posgrados pagos, asistencia técnica y contratos de pasantías a los estudiantes la Facultad fue la que más recursos privados consiguió en toda la UBA ($ 300 millones en 2012).


text: Al momento de su creación, en 1913, la Facultad de Ciencias Económicas funcionaba en el tercer piso del edificio del Colegio Carlos Pellegrini, inaugurado en 1909, que se encuentra en la calle Marcelo T. de Alvear 1851, y rápidamente resultó insuficiente.


text: Por otro lado, el edificio al cual se trasladaría la Facultad de Ciencias Económicas había sido inaugurado el 5 de julio de 1908, como Escuela Práctica de Medicina y Morgue Judicial (creada el 27 de marzo de ese mismo año). Había sido proyectado por el arquitecto Gino Aloisi y construido por Pablo Besana. En el lote contiguo, hacia la derecha, se encontraba un edificio más antiguo (proyectado por Francisco Tamburini en 1885) que también pertenecía a la Escuela de Ciencias Médicas, y ambos formaban un conjunto con fachadas muy similares y casi simétricas.


text: Rápidamente, ambos resultaron insuficientes para la currícula de Medicina, y ya en 1909 se agregó el tercer piso. En 1937 comenzó la construcción de una nueva sede para esa Facultad. El gran edificio art decó de Medicina se terminó a mediados de la década de 1940, y está enfrentado a su antigua sede, al otro extremo de la Plaza Houssay.


text: Con el traslado de la Facultad de Medicina a su nuevo edificio, la Universidad de Buenos Aires decidió transferir el antiguo a la Facultad de Ciencias Económicas, hecho que se concretó en enero de 1945. De todas formas, la Morgue Judicial se mantuvo en su lugar, y sigue allí en la actualidad, con entrada propia por Junín 760. El gemelo diseñado por Tamburini había sido demolido unos años antes, y durante décadas hubo allí un estacionamiento a cielo abierto.


text: En la esquina de Viamonte y Uriburu, otro edificio fue demolido y allí funciona un estacionamiento. En 1960, cuando la Universidad de Buenos Aires proyectó la Ciudad Universitaria en la Costanera Norte, se pensó en trasladar allí a la Facultad de Económicas, pero luego de quince años de construcción, el plan quedó inconcluso y sólo dos facultades se instalaron en el nuevo campus. Con el aumento de la currícula de Ciencias Económicas a lo largo de las siguientes décadas, se comenzó a pensar en edificio anexo, ocupando el estacionamiento donde se había demolido la Escuela de Medicina.


text: Finalmente, en 2008 la empresa Cavcon S.A. comenzó la construcción del anexo, inaugurado el 9 de marzo de 2011 por la presidenta Cristina Fernández de Kirchner. El proyecto original fue obra de los arquitectos Diéguez-Fridman, que habían ganado el concurso de anteproyectos en 2004. Durante la obra, el diseño original fue modificado para obtener mayor capacidad agregándole más pisos, perdiendo entre otros elementos la conexión visual que los arquitectos querían lograr entre el patio interno de la facultad y la plaza Houssay, elevando el edificio sobre columnas. Para los estudios preliminares y etapa de documentación licitatoria, la UBA recibió en 2002 una donación de US$ 1.3 millones, por parte de Daniel Nycz, un antiguo graduado de la facultad.


text: Con el acceso principal por la Avenida Córdoba y uno lateral sobre la calle Uriburu, el anexo de Económicas se integra con los edificios antiguos mediante su patio central, alrededor del cual se articulan dos tiras de aulas distribuidas en L, una sobre Córdoba y otra sobre Uriburu. Sobre esta última calle hay otra tira de aulas que miran al exterior, y se encuentra la escalera principal y el núcleo de ascensores. En total, el edificio tiene planta baja y seis pisos, incluyendo un salón de usos múltiples en el primer nivel, que suman 8200 m² de superficie cubierta.


text: Un tercer edificio conforma el conjunto de la Facultad de Ciencias Económicas. Originalmente fue la Biblioteca de la Facultad de Medicina; posteriormente aloja al Centro Cultural Sábato y al Museo de la Deuda Externa, que tiene entrada por Presidente José E. Uriburu 763. Los bancos en este edificio siguen siendo los usados por los estudiantes de medicina.


text: En el mes de diciembre de 2001 la Universidad de Buenos Aires resolvió aprobar el proyecto estratégico “Hacia el Plan Fénix, diagnóstico y propuestas. Una estrategia de reconstrucción de la economía argentina para el crecimiento con equidad” mediante resolución N° 6846 de su consejo superior y designar como director del proyecto a Abraham Leonardo Gak.


text: El Grupo Fénix se constituyó con un conjunto de economistas que, desde fines de 2000, consideró necesario discutir, en el ámbito de la Facultad de Ciencias Económicas de la UBA, los problemas estructurales de la economía argentina, desde la formulación activa de propuestas.


text: El grupo está integrado actualmente por: Ricardo Aronskind, Eduardo Basualdo, Luis Beccaria, Aldo Ferrer, Abraham Leonardo Gak, Mercedes Marcó del Pont, Arturo O’Connell, Oscar Oszlak, Daniel Pérez Enrri, Mario Rapoport, José Sbattella, Jorge Schvarzer y Alejandro Vanoli.


text: De neto corte desarrollista, cepaliano y keynesiano; la designación de Mercedes Marcó del Pont al frente del Banco Central de la República Argentina por parte de Cristina Fernández de Kirchner, sumada a la de Aldo Ferrer en el directorio de Siderar, demuestran la incidencia del grupo en las políticas económicas.


text: En la puerta principal de la sede de Av. Córdoba 2122 se encuentra una salida de la estación Facultad de Medicina de la Línea D del subterráneo. A tres cuadras, sobre Av. Corrientes y Pasteur se encuentra la estación Pasteur de la Línea B. Y a fines de 2015, fue inaugurada a cuatro cuadras (Av. Córdoba y Av. Pueyrredón) la estación Córdoba de la Línea H.


text: Además la sede "Córdoba" cuenta con una gran cantidad de líneas de colectivos que recorren la zona: 12, 24, 26, 29, 39, 41, 60, 61, 68, 75, 95, 99, 101, 106, 109, 111, 115, 118, 124, 132, 140, 146, 152, 155, 194.


title: Endolinfa

text: La endolinfa es el líquido contenido en el laberinto membranoso del oído interno, que está compuesto por el utrículo, el sáculo, los canales semicirculares, el conducto coclear, el saco endolinfático, el conducto utriculosacular y el conducto reuniens.


title: Endolinfa

text: En el conducto coclear se encuentra en el espacio delimitado por la membrana basilar y la membrana vestibular o de Reissner, así como por la estría vascular. Tiene un papel muy importante en el sentido del equilibrio, ya que por medio de su interacción con las células especializadas se genera la transducción del movimiento de la endolinfa, generado por su inercia al moverse la cabeza. En el caso de los conductos semicirculares interactúa con una membrana llamada cúpula, en el que se encuentran los estereocilio y los cinicilios de las células ciliadas tipo I y II, en el utrículo y el sáculo (que se diferencian básicamente por su disposición, utrículo horizontal y sáculo vertical) la endolinfa interactúa con la membrana otolítica, compuesta básicamente por glucosaminoglucanos y cristales de carbonato de calcio llamados otolitos o estatoconías.


title: Endolinfa

text: El catión predominante es el K, mientras que el contenido de Na es extremadamente bajo. El elevado contenido de K requiere de mecanismos activos de transporte iónico para su mantenimiento. Esta especial composición, muy parecida a la del líquido intracelular, aumenta la excitabilidad de las células sensoriales y le da características especiales, muy diferentes a las del resto del organismo, en cuanto a su electrofisiología.


title: Endolinfa

text: La endolinfa se produce básicamente en dos sitios distintos. En el laberinto membranoso correspondiente al vestíbulo, se produce por las células epiteliales cilíndricas oscuras que recubren la pared de esta estructura, básicamente por movimiento de líquidos, electrolitos, etc. especialmente por transporte activo dependiente de ATPasas (enzimas que hidrolizan el ATP para liberar energía). En el conducto coclear (porción coclear de laberinto membranoso), se produce en la estría vascular, una estructura epitelioide llamada también pseudoepitelio, ya que no cumple con todas las características de un epitelio, ya que en medio de sus células presenta capilares, la red capilar intraepitelial, (un epitelio se caracteriza por ser avascular). La estría vascular se ubica en la pared externa del conducto coclear sobre el ligamento espiral, y se extiende desde la unión con la membrana vestibular y el rodete del ligamento espiral.


title: Endolinfa

text: El proceso de drenaje no está muy bien definido, pero se cree que se drena a través del saco endolinfático al tejido conectivo circundante.


title: Brandi Carlile

text: Brandi Carlile (Ravensdale, Washington; 1 de junio de 1981) es una cantante y compositora estadounidense. La música de Carlile ha sido calificada en varios géneros, incluyendo pop, rock, country alternativo, indie y folk.


title: Brandi Carlile

text: Carlile nació el 1 de junio de 1981 en Ravensdale, Washington, Estados Unidos, un pequeño pueblo a 30 millas de Seattle. Al crecer en la única casa por millas, Carlile tocaba en el bosque, construía fuertes y tocaba música con su hermano Jay y su hermana Tiffany. Su madre es cantante y le enseñó a cantar cuando era pequeña y comenzando a interpretar canciones country en el escenario cuando tenía 8 años.


title: Brandi Carlile

text: A los ocho años, Carlile interpretó «Tennessee Flat Top Box» de Johnny Cash con su madre Teresa Carlile y comenzó a tocar la guitarra y escribir canciones a los 15 años. A los 16 años se convirtió en cantante de respaldo para un Imitador de Elvis. Según Carlile, le diagnosticaron un trastorno por déficit de atención cuando era adolescente. Asistió a la escuela secundaria Tahoma, pero luego se retiró para seguir su carrera musical. Después de conocer la música de Elton John, aprendió a tocar el piano y a los 17 años aprendió a tocar la guitarra.


title: Brandi Carlile

text: Antes de firmar para una importante discográfica, Carlile con los hermanos gemelos Tim y Phil Hanseroth, realizaron presentaciones en establecimientos locales de Seattle, como The Crocodile, Tractor Tavern, y Paragon. Las presentaciones de Carlile fueron grabadas y posteriormente auto-editadas y finalmente vendidas. Carlile comenzó a atraer la atención de la industria de la música después de que Dave Matthews escuchó tocar a su banda en el 2003 en el Sasquatch! Music Festival. Carlile firmó con Columbia Records a finales de 2004 sobre sus grabaciones realizadas en casa. En el 2005 se publicó su álbum debut, Brandi Carlile, incluyendo algunas canciones interpretadas por ella y su banda, así como también canciones nuevas.


title: Brandi Carlile

text: En el año 2005, apareció en la revista Rolling Stone, en su lista Los 10 artistas a observar en 2005. En su reseña del álbum, Stephen Thomas Erlewine escribió: «Los elogios, combinados con la portada que la captura en su momento más lindo, como si fuera una prima de Rachael Leigh Cook- podría hacer que algunos oyentes sospechen de Carlile, ya que el efecto acumulativo la hace parecer una creación bonita y preempaquetada». Además escribió, «su música es rica, cálida y seductora, familiar en su forma y sonido, pero suena fresco, incluso original, particularmente en cómo su base de cantante/compositora se combina con sus inclinaciones art-pop».


title: Brandi Carlile

text: El álbum alcanzó el puesto número ochenta en el "Billboard" 200, el número 1 en los álbumes Folk de Estados Unidos y la posición dieciocho en los álbumes de Rock. Después del lanzamiento de su álbum homónimo, se fue de gira con los hermanos Hanseroth durante casi dos años, donde trabajó en las canciones que se convertirían en parte de su segundo álbum de estudio.


title: Brandi Carlile

text: Su segundo álbum con The Story, se lanzó en abril de 2007. Fue producido por T-Bone Burnett, e incluye una colaboración con las Indigo Girls en su canción «Cannonball». El álbum fue grabado en un máximo de 11 días que duró la reunión con Carlile, los gemelos Hanseroth, el violochelista Josh Neumann y el baterista Matt Chamberlain para capturar el sonido en sus actuaciones en directo. La grieta en la voz de Carlile durante la canción «The Story», salió por casualidad y fue un resultado directo de la forma en que el disco fue grabado. Carlile describe la voz como «técnicamente erróneo, pero emocionalmente correcto». También contribuiría a la voz de «Last Tears» de Indigo Girls de su álbum "Despite Our Differences".


title: Brandi Carlile

text: El ABC de Grey's Anatomy, contó con tres canciones: «Tragedy», «What Can I Say» y «Throw it All Away». En abril de 2007, Grey's Anatomy estrenó una versión del vídeo para la promoción de esta, haciendo una intercalación de escenas del vídeo de Carlile y escenas de la serie. El episodio del 3 de mayo de 2007, un especial de dos horas del show, se presentó a Carlile interpretando la canción «Turpentine» durante la grabación del Grey's Anatomy-off, Private Practice. La canción de Carlile, «The Story» apareció en un comercial de TV de General Motors que fue emitido durante los Juegos Olímpicos de Beijing, así como en un comercial de Super Bock.


title: Brandi Carlile

text: En 2007, Carlile actuó en el Borderline en Londres y como invitado en la gira de Newton Faulkner por el Reino Unido. Durante marzo y abril de 2008, Carlile realiza una gira por Australia con Maroon 5 y OneRepublic. En abril de 2008, se presentó en la BBC2 espectáculo "Later ... with Jools Holland". El álbum vendió más de 257.776 copias en los Estados Unidos y alcanzó el puesto número cuarenta y uno en "Billboard" 200 y el número diez en álbumes de rock de Estados Unidos.


title: Brandi Carlile

text: Su tercer álbum Give Up the Ghost se estrenó el 6 de octubre de 2009. El álbum fue producido por el ganador del premio Grammy, Rick Rubin, y contiene una colaboración con Elton John, titulado «Caroline». En 2010, National Geographic Channel en América Latina eligió la canción «If There Was No You» del álbum como un jingle para promocionar su serie "Grandes Migraciones". También ese mismo año, durante los 21 ° Premios GLAAD Media, Carlile fue nominada para un premio GLAAD Media Award por Mejor artista musical.


title: Brandi Carlile

text: En los Estados Unidos, el álbum alcanzó el número veintiséis en el "Billboard 200" de Estados Unidos, el número cinco en la lista Folk Albums de "Billboard" y número nueve en los álbumes de Rock. En una de las críticas del álbum para "Paste", Rachael Maddux escribió: «Retorciéndose y ardiendo y mirando la vida directamente por el cañón, "Give Up the Ghost" es exactamente el álbum que Carlile necesitaba hacer en este momento. La producción es gruesa pero elegante, aplicado con pleno conocimiento de que las canciones podrían existir maravillosamente en un aturdido escaso de rasgueo acústico, pero que merecen más que eso». Ella agregó: «¿La mejor parte de "Give Up The Ghost" ? Probablemente hará un álbum aún mejor algún día».


title: Brandi Carlile

text: En 201, Carlile estrenó el álbum en vivo "Live at Benaroya Hall with the Seattle Symphony." Andrew Leahey de AllMusic lo calificó como su mejor álbum y escribió: «Live at Benaroya Hall está más preocupado por vestir la música de Carlile con ropa elegante y orquestal, y los resultados son bastante impresionantes, desde la grandeza de «The Story», ahora con cuernos, instrumentos de viento de madera, y cuerdas. Este no es el primer álbum de conciertos de Brandi, pero sin duda es el mejor». En los Estados Unidos, el álbum alcanzó la posición sesenta y tres en el "Billboard" 200, número cinco en la lista Folk Albums de "Billboard" y número catorce en los álbumes de Rock.


title: Brandi Carlile

text: Su cuarto álbum de estudio "Bear Creek," se lanzó el 5 de junio de 2012, y fue producido por Trina Shoemaker. El álbum es una colaboración entre ella y los gemelos Hanseroth. En una entrevista con "American Songwriter," ella comentó: «Decidimos hace una década dividir todo en nuestra banda de manera equitativa entre los tres. Así que nadie tiene ningún interés personal en involucrarse con la canción o la historia de otra persona. Pero nadie tiene un interés personal interés en mantener a alguien fuera de la historia tampoco. Siempre se reduce a lo mejor para la canción».  «Heart's Content» de este álbum apareció en la película romántica de 2013 "Safe Haven", y Alex (interpretado por Josh Duhamel) lo escuchó en la radio en un restaurante vacío y la bailó.


title: Brandi Carlile

text: El álbum alcanzó su punto máximo en el décimo lugar en el "Billboard" 200, el primer lugar en Folk Albums y el tercer lugar en los álbumes Rock de Estados Unidos. Adicionalmente fue juez de los 10º Premios Anuales de Música Independiente para apoyar las carreras de artistas independientes. El 11 de enero de 2014, Brandi cantó el Himno Nacional para el juego de playoffs Saints vs Seahawks NFL. Carlile grabó una versión de «The Chain» de Fleetwood Mac para el álbum recopilatorio "Sweetheart 2014".


title: Brandi Carlile

text: Su quinto álbum de estudio "The Firewatcher's Daughter" se estrenó el 3 de marzo de 2015 en ATO Records. En una vista previa de su nuevo álbum, el "Boston Globe" escribió: «Si "The Firewatcher's Daughter" continúa el coqueteo country-country del "Bear Creek" de 2012, regresa a la canción cálida de "The Story" y "Give Up the Ghost" , o explora alguna otra dirección por completo, seguramente traerá inteligencia emocional, claridad reflexiva y, lo más importante, la voz femenina más llamativa del pop de este lado». El álbum fue el número 1 en la lista de álbumes de Top Rock de "Billboard", y el primero para ella. Este fue el segundo álbum consecutivo de Carlile en romper el top diez después de que "Bear Creek" que llegó al número tres. El álbum encabezó las listas de éxitos en las categorías US Folk y US Rock.