title: Aguilera (álbum)

text: El 23 de mayo de 2022, Aguilera anunció que la segunda parte del álbum se titularía "La Tormenta" y que estaba disponible para pre-guardar junto al sencillo "Suéltame", una colaboración con la cantante argentina Tini. El 26 de mayo, Aguilera anunció en su Instagram que pospondría el lanzamiento de "La Tormenta" por respeto al Tiroteo en la Escuela Primaria Robb en Uvalde, Texas escribiendo "Pospondré el lanzamiento de mi nueva música mientras lloramos con la comunidad de Uvalde. Mi corazón se rompe por las familias y los seres queridos de los niños y educadores afectados por esta tragedia. Insto a nuestros líderes a que hagan cambios inmediatos en las leyes sobre el control de armas". "La Tormenta" fue lanzada el 30 de mayo de 2022 con cinco nuevas canciones.


title: Aguilera (álbum)

text: El 31 de mayo de 2022, reveló el título y la portada del álbum completo; "Aguilera" contiene canciones de los EP "La Fuerza", "La Tormenta", y una nueva versión a dúo de "Cuando Me Dé La Gana" con el cantante mexicano Christian Nodal. La parte final de la trilogía de EPs se llamará "La Luz". Todavía no se sabe si "Aguilera" se reeditará con canciones de "La Luz" o si esas canciones se añadirán al listado de canciones en una fecha posterior.


title: Aguilera (álbum)

text: EU/UK Summer Series es una serie de conciertos de la cantante estadounidense Christina Aguilera en apoyo a su octavo álbum de estudio "Aguilera" (2022), con el cual volvía a cantar en español tras 20 años. Enmarcó el regreso de la cantante a los escenarios españoles tras dos décadas del "Stripped World Tour" (2003). Realizando conciertos en diferentes festivales musicales europeos, la cantante visitó España, Mónaco y el Reino Unido con conciertos propios en arenas y auditorios británicos.


title: Aguilera (álbum)

text: "Aguilera" fue apoyado por el lanzamiento de cuatro Sencillos, tres de los cuales fueron presentados en "La Fuerza" y uno en "La Tormenta".


title: Aguilera (álbum)

text: "Pa Mis Muchachas" fue lanzado el 22 de octubre de 2021 como el sencillo líder del álbum. La canción es una colaboración con Becky G, Nicki Nicole y cuenta con la participación de la cantautora argentina Nathy Peluso. Incluida en "La Fuerza", la canción está en sintonía con el EP, ya que es líricamente un "himno del girl-power". Fue comparada con la versión de Aguilera de 2001 de "Lady Marmalade" con Mýa, Pink y Lil' Kim por Paige Mastrandrea de "Ocean Drive". "Pa Mis Muchachas" debutó y alcanzó el número tres en la lista de "Billboard" "Latin Digital Song Sales" en la edición de la lista del 6 de noviembre de 2021 y fue certificada como oro (latino) por la "Recording Industry Association of America".


title: Aguilera (álbum)

text: "Somos Nada" fue lanzado como el segundo sencillo de "La Fuerza" el 18 de noviembre de 2021 para coincidir con su actuación en los 22º Premios Grammy Latinos, donde interpretó tanto "Somos Nada" como "Pa Mis Muchachas" junto a Becky G, Nicole y Peluso.


title: Aguilera (álbum)

text: Los vídeos musicales se grabaron simultáneamente en Los Ángeles y se lanzaron con sus respectivos sencillos. Fueron dirigidas por Alexandre Moors y cuentan una historia continua, con "Somos Nada" sirviendo de precuela a "Pa Mis Muchachas".


title: Aguilera (álbum)

text: "Santo" fue lanzado como tercer sencillo del álbum el 20 de enero de 2022, un día antes del lanzamiento de "La Fuerza". "Santo" es una colaboración con Ozuna, y fue lanzada junto a su video musical. Es el último sencillo oficial que aparece en "La Fuerza".


title: Aguilera (álbum)

text: "Suéltame" con TINI fue lanzado el 30 de mayo de 2022 como el cuarto sencillo de "Aguilera" y el principal de "La Tormenta". Se lanzó simultáneamente con su EP matriz y un día antes de "Aguilera". Se espera el lanzamiento de un video musical.


title: Aguilera (álbum)

text: Aunque no es un sencillo confirmado, el 6 de mayo de 2022 se estrenó el vídeo musical de "La Reina", el último tema de "La Fuerza".


title: Aguilera (álbum)

text: A finales de septiembre de 2022, durante la participación de la Billboard Latin Music Week en Miami con motivo de los Premios Billboard de la Música Latina, donde Aguilera iba a ser homenajeada con un galardón y una presentación musical de "La Reina", se le dieron discos de platino por las ventas en los Estados Unidos por los dos singles del álbum, "Pa Mis Muchachas” y “Santo".


title: Aguilera (álbum)

text: En su crítica para "Latina", Lucas Villa alabó el álbum, afirmando que "Xtina lo da todo en este disco que rinde homenaje a sus raíces latinas". Aplaudió especialmente la canción "Cuando me dé la gana", grabada con el "crooner mexicano" Christian Nodal, señalando que "Aguilera vuelve a sonar increíble mientras aborda el género ranchero con su poderosa voz".


title: Train (banda)

text: Train es una banda de rock y pop estadounidense, proveniente de San Francisco, California, formada en 1994. Actualmente, la banda cuenta con un quinteto básico, formado por Patrick Monahan (voz), Luis Maldonado (guitarra), Héctor Maldonado (bajo, voz), Jerry Becker (teclados, guitarra) y Drew Shoals (batería, percusión).


title: Train (banda)

text: Train, con una línea que incluía como miembros originales a Rob Hotchkiss y Charlie Colin, así como Monahan, Stafford, y Underwood, alcanzó su fama con su álbum debut, "Train", el cual fue lanzado en 1998 con el hit "Meet Virginia". Su segundo álbum, "Drops of Jupiter" (2001), trajo a la banda una masiva popularidad. El primer sencillo del álbum, "Drops of Jupiter (Tell Me)", fue un éxito internacional y ganó dos Premios Grammy en el año 2002. El álbum fue certificado doble platino en los Estados Unidos y Canadá y sigue siendo el álbum más vendido de la banda hasta la fecha.


title: Train (banda)

text: Su tercer álbum de estudio, "My Private Nation", publicado en 2003, continuó el éxito de la banda, y fue certificado platino en los Estados Unidos con el éxito "Calling All Angels". Tras la partida de Hotchkiss y Colin, la banda lanzó su cuarto álbum, "For Me, It's You" en 2006, con Johnny Colt en el bajo y Brandon Bush en el teclado. A pesar de ser bien recibido por las críticas, el álbum no fue un éxito comercial. Train entonces cesó su actividad por tres años.


title: Train (banda)

text: A finales de 2009 y volviendo a sus raíces, graban "Save Me, San Francisco", Train recuperó y acrecentó su antiguo éxito con dos de sus singles de "Save Me, San Francisco" - la RIAA certificó 6x multi-platino al hit internacional "Hey, Soul Sister", "If It's Love" o Drive By - ocupando y manteniendo altas posiciones en el Billboard Hot 100, n.º3 y nº34, respectivamente. El álbum ha sido certificado Oro, tanto por RIAA como por ARIA y actualmente está acercando su posición a platino.


title: Castillo Real de Laeken

text: El Castillo Real de Laeken es la residencia del rey de los belgas. Se ubica en Laeken, un barrio periférico de Bruselas. El castillo fue construido entre 1782-1784, siguiendo los planos del arquitecto francés Charles De Wailly, bajo la supervisión de Luis Montoyer, como residencia de verano para los Gobernadores de los Países Bajos, que en esa época incluía la región de lo que actualmente es Bélgica, y estaba bajo el dominio de los Habsburgo austriacos.


title: Castillo Real de Laeken

text: Napoléon Bonaparte, durante sus campañas de expansión, tomó la zona y habitó el castillo durante una temporada en 1804. Más adelante, después de la caída de las tropas francesas, fue propiedad del rey Guillermo I de los Países Bajos. Cuando Bélgica logró su independencia, el castillo y sus tierras pasaron a manos del rey Leopoldo I de Bélgica. Sería más adelante cuando el rey Leopoldo II decidió convertirlo en su residencia habitual.


title: Hula (danza)

text: El hula (IPA: ) es una forma de danza acompañada de cánticos ("oli") o canciones ("mele"). Fue desarrollado en las Islas Hawái por los Polinesios que originalmente se asentaron allí. También la danza fue creada por los ancestros de varios hawaianos


title: Hula (danza)

text: Hay muchos movimientos en el hula utilizados para representar las letras de los cantos. Por ejemplo: los "movimientos" de las manos pueden representar aspectos de la naturaleza, tales como el vaivén de un árbol o la brisa de una ola en el océano; aunque también representan emociones como tristeza o anhelo. Los movimientos de pie y de cadera son, a menudo, pasos básicos que incluyen el "kaholló", "ka'oawai", "kawelululú", "hela", "uwehe", and "ami".


title: Hula (danza)

text: Existen otras danzas procedentes de otras islas polinesias como Tahití, Samoa, Tonga, Isla de Pascua y Aotearoa (Nueva Zelanda); sin embargo, el hula es característico de las Islas Hawái.


title: Hula (danza)

text: Existen dos clases de hula y de bailarines. El antiguo hula, tal y como se practicaba antes del contacto occidental con Hawái, se llama "kahiko", y es acompañado de cánticos e instrumentos tradicionales. El Hula, tal y como evolucionó bajo la influencia occidental en los siglos XIX y XX se llama "ʻauana". Se acompaña de canciones e instrumentos musicales de influencia occidental como la guitarra, el ʻukulele y el contrabajo. El siglo XIX también trajo cambios significativos en las artes hawaianas formales, incluido el Hula. "Ai Kahiko", que significa "al estilo antiguo", son aquellos escritos de los siglos XX y XXI que imitan los estilos del antiguo Hula Kahiko.Son dos las principales posiciones en el hula: sentado ("noho dance") y parado ("luna dance").


title: Hula (danza)

text: Los bailarines se dividen en Olapa, son los más pequeños. Y los Ho'o-paa, son los que tienen mayor experiencia, ellos no solo bailan, también cantan y tocan algún tipo de instrumento. a


title: Hula (danza)

text: El Hula se enseña en escuelas llamadas "halau". El maestro de hula es el "kumu hula", en el que "kumu" significa fuente de conocimiento. Usualmente hay una jerarquía en algunas escuelas hula: kumu (maestro), alaka'i (líder), kokua (asistentes), y luego los 'olapa (bailarines) o haumana (estudiantes), aunque esta jerarquía no se aplica en todas las escuelas hula. Además, la mayoría tienen un canto para anunciar su entrada.


title: Hula (danza)

text: El "Hula kahiko" comprende una gran variedad de estilos y de modos, desde el solemne y sagrado al frívolo. Muchos hula se crearon para alabar a los jefes y se bailaban en su honor o para su entretenimiento.


title: Hula (danza)

text: El hula serio se consideraba una actuación religiosa. Al igual que sucedía con las ceremonias en el heiau, la tribuna del templo, el más mínimo error invalidaba la representación. Podía ser incluso un presagio de mala suerte o tener graves consecuencias. Los bailarines que aprendían este hula inevitablemente cometían muchos errores, por este motivo eran recluidos de forma ritual y puestos bajo la protección de la diosa Laka durante el periodo de aprendizaje. Las ceremonias señalaban el éxito en el aprendizaje y el fin de la reclusión.


title: Hula (danza)

text: El Hula kahiko se celebra hoy bailando al son de cánticos históricos. Se caracteriza por la vestimenta tradicional, por un aspecto austero y por la creencia de que hay que tomar en serio el significado de la letra.


title: Hula (danza)

text: La historia hawaiana es de tradición oral. Se codificaba en genealogías y cánticos, memorizados de forma estricta según se transmitían. Ante la falta de un idioma escrito, este era el único método que garantizaba la fidelidad. Los cánticos contaban las historias de la creación, la mitología, la realeza y de otros acontecimientos o personas relevantes.


title: Hula (danza)

text: Las pulseras tobilleras de diente de perro que llevan a veces los hombres al bailar, se pueden considerar también instrumentos, ya que marcan el sonido de los pies.


title: Hula (danza)

text: Las mujeres que lo bailaban vestían el "pā'u" de todos los días o falda envuelta, que dejaba el pecho descubierto. Como señal de demostración de lujo, la pāʻū podía ser mucho más larga que el kapa habitual o tela de corteza, que tenía la longitud justa para enrollarlo en la cintura. Los visitantes hablan de bailarinas envueltas en gran cantidad de tapa, suficiente para incrementar de forma notable su circunferencia. También podían lucir collares, brazaletes, pulseras tobilleras además de muchos lei (en forma de coronas, collares, brazaletes y pulseras tobilleras).


title: Hula (danza)

text: Los hombres vestían el "malo" de todos los días o tela de costado. Igualmente podían llevar un malo voluminoso, hecho de mucha tapa. Lucían también collares (lei), brazaletes y tobilleras (kupe'e).


title: Hula (danza)

text: Los materiales para el lei que se lucía en las actuaciones se recolectaban en el bosque, tras hacer cánticos y oraciones a Laka y a los dioses del bosque.


title: Hula (danza)

text: El lei y la tapa que se llevaban en el hula sagrado se consideraban imbuidos de la santidad de la danza y no podían llevarse después de la ceremonia. El Lei se solía dejar como ofrenda en el pequeño altar dedicado a Laka que había en cada halau.


title: Hula (danza)

text: El Hula que se practicaba como entretenimiento diario espontáneo o en fiestas familiares no se celebraba con ceremonias especiales. Sin embargo, el hula destinado al entretenimiento de los jefes era una cuestión motivo de inquietud. Los jefes supremos solían viajar de un lugar a otro dentro de sus dominios. Cada localidad tenía el deber de proporcionar alojamiento, comida y diversión al jefe o jefa y a su séquito. Las demostraciones de Hula eran una forma de lealtad y a menudo de adulación al jefe. Había hula para honrar su linaje, su nombre e incluso su sexualidad (hula maʻi). También se bailaba el hula sagrado, en honor a los dioses hawaianos. Había que hacerlo sin errores (lo contrario podía ser desafortunado e irrespetuoso).


title: Hula (danza)

text: También se honraba con el hula a los jefes procedentes de otros dominios de visita al lugar. Esta cortesía a menudo se extendía también a los visitantes occidentales importantes, que dejaron muchos testimonios escritos sobre el hula en los siglos XVIII y XIX.


title: Hula (danza)

text: El hula moderno surgió de la adaptación de las ideas tradicionales del hula (danza y mele) a las influencias occidentales. Las principales influencias fueron la moral cristiana y la armonía melódica. El Hula ʻauana sigue narrando o comentando una historia, pero esta puede incluir habitualmente hechos acontecidos desde 1800. La vestimenta de las bailarinas era menos sugerente y la música tenía una mayor influencia occidental.


title: Hula (danza)

text: El mele de hula ʻauana solía cantarse como si fuera música popular. Un solista cantaba en escala mayor con partes ocasionales de acompañamiento armónico.


title: Hula (danza)

text: La temática de las canciones era tan variada como la propia experiencia humana. Se escriben mele hula ʻauana para hablar de personas, lugares o acontecimientos relevantes o simplemente para expresar una idea o emoción. El hula luego interpreta el mele.


title: Hula (danza)

text: En ocasiones, el hula ʻauana requiere que los bailarines hagan uso de instrumentos, en cuyo caso usan los mismos que en el hula kahiko.


title: Hula (danza)

text: La vestimenta desempeña una función a la hora de ilustrar la interpretación del hula que hace el instructor del mele. Aunque existe cierta libertad, la mayoría de los halau siguen las costumbres tradicionales de atuendo. Las mujeres llevan normalmente faldas o vestidos, mientras que los hombres pueden llevar pantalones largos o cortos, faldas o un malo (una tela enrollada por debajo y alrededor de la entrepierna). Para los bailes lentos y gráciles, los bailarines llevan ropa formal como el muʻumuʻu para las mujeres y la faja de los hombres. Un tema rápido, animado y "travieso" quedará mejor si el intérprete luce un atuendo más revelador o festivo.


title: Hula (danza)

text: El Hula se interpreta en las celebraciones y luau (fiestas hawaianas). Es normal que las niñas de entre 6 y 12 años tomen clases de Hula y al igual que en otros bailes, se celebran recitales y actuaciones en las luau.


title: Hula (danza)

text: Existen varias leyendas sobre los orígenes del hula. Según una leyenda hawaiana "Laka", diosa del hula, dio a luz a la danza en la isla de Molokai, en un lugar sagrado de Kaʻana. Tras la muerte de Laka, sus restos fueron escondidos bajo la colina "Puʻu Nana".


title: Hula (danza)

text: Otra historia habla de "Hiʻiaka", que bailaba para calmar a su fogosa hermana, la diosa de los volcanes Pele. Esta narración sitúa la fuente del hula en Kauaʻi, en el valle de Hāʻena, en la costa norte.


title: Hula (danza)

text: Los misioneros americanos protestantes, llegados en 1820, denunciaron que el hula era un baile pagano. Los aliʻi (de la realeza y nobleza) recién convertidos al cristianismo, se vieron obligados a prohibir el hula. A pesar de todo, muchos siguieron apoyando el hula de forma privada.


title: Hula (danza)

text: Las artes interpretativas hawaianas tuvieron un resurgimiento durante el reinado del Rey David Kalākaua (1874–1891), que fomentaba las artes tradicionales. Los practicantes del Hula mezclaron la poesía hawaiana, entonaban canciones, los movimientos de baile y el atuendo para crear la nueva forma, el "hula kuʻi" (kuʻi significa "combinar lo viejo y lo nuevo"). Parece que el "pahu" no se utilizaba en el hula kuʻi, evidentemente debido a su carácter sagrado, respectado por quienes lo practicaban; la calabaza "ipu" (Lagenaria sicenaria) era el instrumento indígena que más se asociaba al hula kuʻi.


title: Hula (danza)

text: Los rituales y la oración rodeaban todos los aspectos relativos al aprendizaje y la práctica del hula, incluso a finales del siglo XX. Tanto profesores como alumnos se consagraban a la diosa del hula, Laka.


title: Hula (danza)

text: El Hula sufrió una transformación drástica a principios del siglo XX, al aparecer en espectáculos turísticos, como el Kodak hula show además de en producciones de Hollywood. A pesar de todo, algunos practicantes de mayor edad conservaban una forma más tradicional de hula en pequeños círculos. Se ha producido un interés renovado en el hula, tanto tradicional como moderno, desde los años setenta y el Renacimiento hawaiano.


title: Miguel Mañara

text: Miguel Mañara Vicentelo de Leca (Sevilla, 3 de marzo de 1627-ibídem, 9 de mayo de 1679) fue hermano mayor de la Santa Caridad de Sevilla. Preocupado por los pobres, impulsó la creación para ellos de un hospicio y dos enfermerías. También consiguió finalizar las obras de la Iglesia de San Jorge. Fue declarado venerable en 1985.


title: Miguel Mañara

text: Él mismo dijo haber llevado una vida licenciosa antes de su conversión, por lo que a partir del algunos le han comparado con don Juan Tenorio.


title: Miguel Mañara

text: Su padre, Tomás Mañara Leca Colona, era de Córcega. Nació en Calvi, entonces perteneciente a la señoría de Génova, hacia 1574. Posteriormente, se trasladó a Sevilla. Su madre, Jerónima Anfriano Vicentelo, nació hacia 1590 y provenía de la familia Anfriano, natural de Calvi, y de la familia Vicentelo, de origen italiano.


title: Miguel Mañara

text: Tomás Mañara partió a las Indias, donde estuvo casi diez años. Volvió como rico comerciante y con una esclava llamada Martina. En diciembre de 1607 presentó ante el presidente y jueces oficiales de la Casa de Contratación de Indias unas cédulas reales que había conseguido en la Corte de Madrid para poder regresar a América. Es posible que, tras esto, pasase en Perú cuatro años. En Sevilla, ejerció de consiliario del Consulado de Cargadores a Indias.


title: Miguel Mañara

text: Entre finales de 1611 y principios de 1612, Tomás se casó con Jerónima en la Iglesia de San Bartolomé.


title: Miguel Mañara

text: El matrimonio vivió en la collación de San Nicolás. En 1623 compraron la casa palacio de la calle Levíes, en la collación de San Bartolomé. Esta casa pasó a ser propiedad de la Hermandad de la Santa Caridad en 1916 y, en 1989, fue comprada por la Junta de Andalucía.


title: Miguel Mañara

text: De los diez hijos que tiene el matrimonio solamente sobrevivieron seis: Juan Antonio, nacido en 1613 y fallecido en 1640; Isabel, que se casó con Juan Gutiérrez Tello de Guzmán y Medina y murió en 1688; Ana María, monja profesa en el Convento de Santa Clara; María Jerónima, muerta en 1633 a los 14 años de edad; Francisco, clérigo fallecido en 1640 cuando estaba a punto de ser canónigo de la catedral de Sevilla y arcediano de Carmona; y Miguel Mañara, que fue el noveno de los hijos.


title: Miguel Mañara

text: La familia conformada por Tomás y Jerónima era católica devota y caritativa. Contaban con un capellán familiar: Pedro del Río. Tomás era familiar del Santo Oficio, lo que demostraba que no descendía de conversos. Tomás fue hermano mayor de la Hermandad de San Pedro Mártir, constituida por familiares del Santo Oficio, y le correspondía llevar el estandarte del Santo Oficio en los actos públicos.


title: Miguel Mañara

text: Miguel Mañara nació en la casa palacio de la calle Levíes el 3 de marzo de 1627. Ese mismo día fue bautizado en la Iglesia de San Bartolomé.


title: Miguel Mañara

text: Tomás se vio obligado a demostrar que descendía de nobles (por la rama de los Leca) para que su hijo Juan Antonio entrase en la Orden de Santiago y para que su hijo Miguel entrase en la Orden de Calatrava.


title: Miguel Mañara

text: El Consejo de las Órdenes Militares aprobó el 12 de junio de 1635 que se despachara el hábito de Calatrava a Miguel Mañara, que entonces tenía ocho años. La imposición del hábito tuvo lugar en la iglesia del Monasterio de San Clemente.


title: Miguel Mañara

text: Se desconoce qué estudios recibió, pero sus contemporáneos admiraban que supiese leer y comentar la Biblia en latín. Cuando Miguel Mañara falleció, su confesor, Juan Grande Santos de San Pedro, encontró en sus posesiones una Biblia llena de comentarios en los márgenes escritos de su puño y letra.


title: Miguel Mañara

text: Sus hermanos mayores, Juan Antonio y Francisco, fallecieron en 1640, por lo que el mayorazgo establecido por su padre le correspondió a Miguel.


title: Miguel Mañara

text: Su padre, Tomás, murió el 29 de abril de 1648 y fue enterrado en la iglesia del Colegio de San Buenaventura. Miguel se convirtió en una de las personas más ricas de la ciudad.


title: Miguel Mañara

text: En 1648 contrajo matrimonio por poderes con Jerónima María Antonia Carrillo de Mendoza y Castrillo, nacida en Guadix en 1628, que hasta entonces vivía en Granada y era la única heredera de la fortuna de sus padres. El 18 de agosto de 1648, Miguel había delegado en el padre de la novia para que pudiera llevar a cabo el matrimonio en su nombre. El 31 de agosto se celebró por poderes en casa de la novia y el 14 de septiembre fue aprobado por el canónigo Gonzalo de Acosta. Posteriormente, la esposa se trasladó a Sevilla y el matrimonio recibió la bendición en la Iglesia de San Bartolomé el 18 de enero de 1649.


title: Miguel Mañara

text: Miguel se trasladaba a veces a los señoríos que tenía la madre de su mujer en Montejaque y Benaoján, en la Serranía de Ronda, donde practicaba la caza, y se retiraba también al convento de carmelitas descalzos del Desierto de las Nieves, en El Burgo, para meditar.


title: Miguel Mañara

text: En 1651 se le concedió el cargo de provincial, caballero veinticuatro y juez ejecutivo de la Santa Hermandad, que llevaba anejo el cargo de alcalde mayor o regidor perpetuo, junto con los demás alcaldes que había en Sevilla.


title: Miguel Mañara

text: El cabildo municipal le eligió como diputado de la defensa de la tierra de Sevilla, de la Casa de la Moneda, de la visita de boticas, de las llaves del Archivo y del agua, de la Cárcel Real y de la Casa de Inocentes o Casa Cuna. También fue diputado de los gremios de chapineros, guarnicioneros, roperos, olleros y peineros. Estuvo en una comisión encargada de proponer lo más conveniente para la venta en Sevilla de los vinos del Aljarafe y Constantina.


title: Miguel Mañara

text: En 1657 dio el pésame a la familia del duque de Osuna, muerto siendo virrey de Sicilia, en nombre de la ciudad.


title: Miguel Mañara

text: En enero de 1658 viajó a Madrid como caballero veinticuatro de Sevilla, con otro tal y dos jurados para felicitar a los reyes por el nacimiento de Felipe Próspero, hijo de Felipe IV.


title: Miguel Mañara

text: Consta que acudió a reuniones de la Junta del Consulado de Cargadores a Indias en 1655, 1656, 1659 y 1663. El 3 de junio de 1664 partió a Madrid para realizar gestiones de esta institución en la Corte, donde permanecerá hasta finales de noviembre.


title: Miguel Mañara

text: En 1665 se encargó de preparar una procesión inmaculista con motivo de la renovación de la Iglesia de Santa María la Blanca.


title: Miguel Mañara

text: Su esposa, Jerónima, falleció en Montejaque el 17 de septiembre de 1661. Fue enterrada en la Iglesia de Santiago de la localidad.


title: Miguel Mañara

text: Un par de meses después de la muerte de su mujer, Miguel se trasladó por un tiempo de cinco o seis meses al monasterio de carmelitas descalzos del Desierto de las Nieves. Los historiadores han considerado la muerte de su mujer fundamental en su conversión.


title: Miguel Mañara

text: Se planteó retirarse del mundo para llevar una vida religiosa con los cartujos, los franciscanos o los mercedarios. Su confesor, Juan de la Presentación, fraile mercedario descalzo del convento de San José, le disuadió diciéndole que sería más útil a Dios tratando con la gente. El arzobispo de Sevilla, Antonio Payno Osorio, con quien tenía amistad, también le disuadió de la idea de retirarse.


title: Miguel Mañara

text: En 1667 falleció también la madre de su difunta mujer, Ana Ignacia de Castrillo y Fajardo. Mañara hizo un viaje a Écija para acudir al funeral. Los señoríos de Ana de Cuevas del Becerro, Montejaque y Benaoján quedaron en manos de su hermana Catalina. El padre de su difunta mujer, Diego Carrillo, se quedó solamente con sus rentas de Huelago y Fonelas, que no le alcanzaban para mantener su nivel de vida. Finalmente, acumuló deudas y sus rentas le fueron embargadas. Miguel Mañara acogió a Diego en su casa palacio de la calle Levíes, donde su suegro vivió hasta su muerte, ocurrida el 15 de septiembre de 1672.


title: Miguel Mañara

text: Antes del cambio de vida de Mañara, yendo acompañado de su paje, Alonso Pérez de Velasco, le ocurrió un hecho considerado por Mañara como sobrenatural que conocemos gracias al testimonio de su acompañante. Yendo ambos una noche del palacio de la calle Levíes a una casa, existiendo riesgo para la vida de Mañara, pasaron por la Iglesia de Santa Cruz y el paje oyó que se estaba cantando en ella como solía hacerse en los entierros. Entonces se asomó a la puerta y no vio nada. Continuaron andando hasta llegar a la calle del Ataúd y ambos escucharon a alguien decir "Traigan el ataúd, que ya está muerto". Después, Mañara cayó al suelo con la espada y el broquel que llevaba y no supo quién le había derribado. Tras esto, Mañara decidió regresar a su palacio dándole gracias a Dios por todos los beneficios que le hacía y, posteriormente, supo que aquella noche le estaban esperando para matarlo.


title: Miguel Mañara

text: Cabe destacar que, en ese momento, no podía estar teniendo lugar ningún entierro. En 1604 tuvo lugar un sínodo convocado por el arzobispo Fernando Niño de Guevara que disponía que a los muertos no se les podía enterrar de noche y esta normativa seguía vigente.


title: Miguel Mañara

text: Existen referencias a la Hermandad de la Santa Caridad desde mediados del . En 1456 un racionero de Sevilla llamado Pedro Martínez de la Caridad legó dinero para que sus hermanos pudieran dar sepultura a los ajusticiados. Esta institución se dedicó durante mucho tiempo a recoger los cadáveres de los ahogados en el río y a dar sepultura a los pobres y ajusticiados. Hay registros de la misma desde 1565, posiblemente por la incorporación del primer escribano a la hermandad. En 1588 la hermandad acordó instalarse en la Capilla de San Jorge, que se encontraba en las Atarazanas. Como la Capilla de San Jorge se les quedó pequeña, en la década de 1640 empezaron con la construcción de una nueva iglesia en este lugar. Las obras quedaron paralizadas en 1658, cuando ya estaba levantada la nave principal y la capilla mayor.


title: Miguel Mañara

text: La regla de la hermandad, renovada en 1661, dice que el objetivo de la misma era valerse de limosnas para enterrar a los muertos que no tenían quien les diese sepultura, llevar a los hospitales a los pobres que no tenían ayuda, recoger los cadáveres de los ajusticiados, acompañar a los ajusticiados a los suplicios, enterrarlos y ofrecer misas por sus almas. Desde 1653 los miembros juraban defender la Inmaculada Concepción de la Virgen María.


title: Miguel Mañara

text: La tarde del 13 de agosto de 1662 Miguel Mañara se encontraba paseando cerca del río Guadalquivir. Cuando pasó por la Iglesia de San Jorge encontró a algunos miembros de la citada hermandad, entre los que se encontraba el hermano mayor, Diego de Mirafuentes, con quien entabló conversación y le solicitó su ingreso en la hermandad. A los pocos días, Mañara solicitó su ingreso por escrito.


title: Miguel Mañara

text: El 27 de diciembre de 1662 Mañara se ofreció como diputado de entierros durante el mes de enero siguiente. Con esto, se comprometió a recorrer las calles buscando pobres que morían desamparados, a preparar lo necesario para su entierro y a acompañarlo después llevando la insignia de la hermandad y repitiendo en voz alta "Limosna para enterrar a los pobres de la Santa Caridad de Nuestro Señor Jesucristo".


title: Miguel Mañara

text: En mayo de 1663 pidió encargarse de pedir limosna para la corporación en la puerta de la catedral. Tras esto, Mañara fue nombrado consiliario de gobierno de la hermandad. Ostentando este cargo, fue con otros a recoger limosnas para ayudar a los damnificados por una riada y solucionó algunos problemas económicos de la corporación.


title: Miguel Mañara

text: En una reunión del 9 de diciembre de 1663 expuso el hecho de que los pobres se encontrasen frente a las inclemencias del tiempo provocaba la muerte de muchos, por lo que propuso que se les diese refugio durante la noche. En aquel momento, algunos miembros de la hermandad se opusieron y otros dijeron que lo hiciese, pero sin prestarle ayuda.


title: Miguel Mañara

text: Según las actas de la organización, el 27 de diciembre de 1663 Miguel Mañara fue elegido hermano mayor por unanimidad.


title: Miguel Mañara

text: Mañara también se dedicaba a recoger limosnas para repartirlas y, con parroquias y conventos, investigaba las necesidades que había en la ciudad para socorrerlas.


title: Miguel Mañara

text: El 27 de febrero de 1664 propuso pedir un almacén de las Atarazanas, instalar en él una chimenea, colocar camas y alojar en él a los pobres. Aunque algunos miembros se opusieron y se rieron de su idea por tener mayor coste que el resto de actividades de la hermandad, la mayoría votó a favor.


title: Miguel Mañara

text: En el viaje que hizo Mañara a Madrid, entre junio y noviembre de 1664, también se encargó de asuntos relacionados con la Caridad, siendo el más importante de ellos el arriendo de una de las naves de las Reales Atarazanas.


title: Miguel Mañara

text: Al principio el hospicio solo daba servicio entre el 14 de septiembre, fiesta de la Santa Cruz, hasta el 23 de abril, día de San Jorge porque se entendió que, con unas temperaturas más cálidas los pobres no necesitaban este alivio.


title: Miguel Mañara

text: El 10 de enero de 1665 Mañara presentó a la hermandad una instrucción sobre el funcionamiento del hospicio. Esta fue aprobada por el instructor y vicario general de la diócesis, Diego Triviño, el 16 de enero de ese año.


title: Miguel Mañara

text: En 1666 Mañara mandó a vender en América varios objetos suyos valiosos, entre los cuales había una sortija de oro con nueve diamantes, y logró sacar unos 3000 pesos, que donó la Caridad. Con ellos pudieron comprar el almacén y compraron cuatro camas especiales para aquellos pobres enfermos que tenían que quedarse en el hospicio hasta ser trasladados a algún hospital.


title: Miguel Mañara

text: En 1666 Mañara renunció a sus cargos de alcalde mayor y de provincial de la Santa Hermandad. Entonces en su casa solo había un paje y dos amas, María de Hoyos y Catalina Hermosa, que su madre le había dejado encomendadas.


title: Miguel Mañara

text: Entre 1663 y 1679, la Caridad consiguió 550 nuevos hermanos, entre los cuales había miembros de la nobleza, artistas, hombres de letras y otras personas de prestigio. El pintor Murillo se unió el 10 de mayo de 1665.


title: Miguel Mañara

text: La obra de la iglesia llevaba parada desde 1658. El 15 de marzo de 1666 un hombre llamado Luis acudió a la casa de Miguel Mañara para donar 50 pesos, que había logrado ahorrar su difunta mujer castañera. Ese mismo día, en una reunión de la hermandad, Mañara animó a todos a donar algo, aunque fuese un ladrillo, para terminar la iglesia y les dijo que esta cantidad se sumaría a los 50 pesos de Luis. En ese momento, los hermanos iniciaron una colecta con la que reunieron 30 000 reales. Por su cuenta, Mañara pidió un préstamo de 16 000 y, de Madrid, llegó la concesión de un préstamo de 208 436 maravedís del Servicio de Millones, una especie de banco que tenían los cargadores a Indias. A esto se le sumaron otras limosnas y, finalmente, se pudo concluir el cuerpo principal del templo. En 1669 los hermanos solicitaron a Mañara que buscase fondos para terminar esta iglesia. La obra pudo continuar y, el 16 de marzo de 1670, se dieron por terminadas la capilla mayor y la sacristía. Mañara se encargó de la temática de la decoración. Las pinturas fueron realizadas por el hermano Murillo y por Juan de Valdés Leal, hermano y amigo del hermano mayor. En uno de los cuadros de Valdés Leal, titulado "Finis gloriae mundi", aparece el propio Mañara muerto con el escudo de la Orden de Calatrava. La labor escultórica fue realizada por Bernardo Simón de Pineda y Pedro Roldán.


title: Miguel Mañara

text: Mañara estimó necesario la construcción de una enfermería, así como una cocina en la que guisar a los pobres, un guardarropa y oficinas. El intendente del Real Alcázar, del que dependían también las Reales Atarazanas, les pidió 16000 ducados por el traspaso de otro almacén. Se dio la circunstancia de que se encontraba en Sevilla, para embarcar hacia las Indias, el capitán Mateo de Soto. Este sufrió un dolor de muerte. El obispo de Cuzco, Manuel Mollinedo y Angulo, que también se encontraba en la ciudad de camino a América y que había visitado la Caridad, le aconsejó al capitán que donase dinero a esta obra y este dejó un legado con esa cantidad.


title: Miguel Mañara

text: En junio de 1673 llegó el permiso de Madrid para construir la enfermería en una nave de las Atarazanas y, aunque todavía no había llegado el legado de Mateo de Soto, Mañara empezó las obras de inmediato. El 14 de junio de 1674 la enfermería ya estaba lista. Contaba con 24 camas.


title: Miguel Mañara

text: Mañara acogía en su palacio al padre de su difunta esposa, pero al fallecer este 1673, arrendó su palacio para vivir de alquiler en una modesta vivienda cercana a la Caridad.


title: Miguel Mañara

text: En 1673 Mañara propuso la creación de los hermanos de penitencia para encargarse de la enfermería. Esto fue aprobado por el racionero de la Iglesia Metropolitana de Sevilla, provisor y vicario, Gregorio Basttan y Arostegui. Estos hermanos vestirían un hábito de paño de color pardo y una cruz con escapulario de color azul. En los tiempos de Mañara solamente eran seis: el enfermero mayor, el segundo enfermero, el ropero (que tenía inventariada la ropa), el hospiciero (que se encargaba de las camas, de la lumbre y de expulsar a los que no tuviesen buen comportamiento), el refitolero (que se encargaba de la despensa y las bodegas) y el cocinero.


title: Miguel Mañara

text: En 1675 Mañara elaboró una nueva regla para la hermandad. En esta se incluyó que la Caridad se dedicaría a albergar y cuidar a los enfermos pobres que fuesen incurables, prestando primeros auxilios a los pobres menos graves y transportándolos luego en silla de mano a otros hospitales.


title: Miguel Mañara

text: En 1675 Mañara tomó la determinación de construir una nueva enfermería. Por Real Cédula del 18 de febrero de 1676 se le concedieron a la Caridad dos almacenes y dos casas pegadas a las Atarazanas por 102000 maravedís de renta. Las obras comenzaron inmediatamente y, en septiembre de 1677, se terminó la segunda enfermería.


title: Miguel Mañara

text: Mañara pensaba a veces en retirarse permanentemente para llevar una vida religiosa ya que pensaba que estar con otras personas dificultaba su salvación pero no lo hacía por consejo de sus confesores, fray Juan de la Presentación primero y Juan Grande Santos de San Pedro después. Habitualmente, sobre todo en Semana Santa, se retiraba temporalmente al monasterio cartujo de Santa María de las Cuevas de Sevilla o al monasterio franciscano de San Pablo de la Breña en Morón de la Frontera.


title: Miguel Mañara

text: El 17 de octubre de 1677 Mañara pidió que le dejasen vivir en la Caridad, como un pobre más, y los hermanos aceptaron.


title: Miguel Mañara

text: El 15 de marzo de 1678 Mañara escribió al entonces regente Juan José de Austria para pedirle más espacio en las Atarazanas para construir una tercera enfermería. Ese mismo año se iniciaron las obras de esta enfermería y se construyeron los patios, realizados por Leonardo de Figueroa.


title: Miguel Mañara

text: En abril de 1679 llegó a Sevilla una compañía de cómicos que, como era costumbre, pidió permiso a las autoridades para poder actuar. Sevilla acababa de superar una epidemia e inundaciones y algunos pensaban que lo que debería de hacerse en la ciudad era aplacar a Dios con oraciones en lugar de irritarle con ese divertimento disoluto. Para evitar la representación, el arzobispo recurrió al asistente de Sevilla y al Consejo de Castilla y estaba dispuesto a dar 1 000 ducados de su bolsillo a los cómicos en compensación.


title: Miguel Mañara

text: Mañara tampoco estaba de acuerdo con las representaciones de comedias. El 4 de abril escribió una carta a Carlos Herrera Ramírez, que había sido previamente asistente de Sevilla y que entonces era miembro del Consejo Real. Mañara era consciente de que estaba haciendo algo impopular que podría desatar las iras de algunos contra él y sus hermanos de la Caridad, temerosos de que le pudiese ocurrir algo, intentaron que la carta no se enviase. En la respuesta, fechada el 11 de abril, se le comunicó que el Consejo había acordado que cesasen por entonces las comedias.


title: Miguel Mañara

text: En la época de Mañara se fueron remozando viejas hermandades o creándose otras nuevas con el mismo propósito por Andalucía, que se afiliaron a la de Sevilla. Estas surgieron en Utrera en 1667, Carmona en 1670, Gibraltar en 1671, Cádiz en 1673, Rota en 1674, Ayamonte en 1674 o 1675, Marchena en 1675, Fuentes de Andalucía en 1677, El Puerto de Santa María en 1679, Jerez de la Frontera en 1681, Lebrija en 1682, Málaga en 1683, Cantillana en 1696, Antequera en 1721 y Campillos en 1731. También se fundaron en Las Cabezas de San Juan y Ronda, pero no se sabe en qué fecha se fundaron.


title: Miguel Mañara

text: Mañara escribió "Discurso de la verdad, dedicado a la alta imperial majestad de Dios", obra publicada en Sevilla en la Imprenta de Don Tomás López de Haro en 1671. Se trata de un texto ascético-espiritual, donde pone de manifiesto un desprecio por la vida, realiza una valoración de la muerte y hace una descripción barroca de las postrimerías. Se hace hincapié en el escándalo que debe producir la gran Babilonia, a la que el cristiano debe oponerse.


title: Miguel Mañara

text: También expresa su indignación por los hipócritas, que aparentan ser virtuosos y tapan sus malas acciones.


title: Miguel Mañara

text: En los últimos años de su vida, tuvo dolores de estómago y de cabeza, así como vómitos de sangre y sangrados por la nariz y la boca. En 1677 le vino una fiebre que le ocasionó mucho sufrimiento. También padeció una convulsión nerviosa en la boca y dolores extremadamente fuertes, de los que nunca se quejaba.


title: Miguel Mañara

text: Por esta época mantuvo una conversación con el arzobispo Ambrosio Ignacio Spínola y Guzmán, que era amigo suyo, mientras repartía limosnas en la puerta del palacio arzobispal. En ella manifestó que no tenía miedo a la muerte y que le alegraba porque tenía grandes deseos de ver a Dios.


title: Miguel Mañara

text: El 17 de marzo de 1679 escribió su testamento. En él distribuye sus objetos de devoción entre sus amigos y deja su cama y ciertas cantidades a unas viudas pobres. Pidió ser enterrado en el suelo de la Iglesia de San Jorge:


title: Miguel Mañara

text: A finales de abril de 1679 enfermó de tabardillo, una epidemia que asolaba entonces la ciudad. El 4 de mayo prácticamente dejó de hablar con la gente y solo decía algunas cosas espirituales. La enfermedad empeoró y el arzobispo le visitó un par de veces. Los dolores le aumentaron. Se confesó con el capellán de la Caridad y recibió el Viático. El 9 de mayo pidió al prior de la cartuja que comunicase su estado para que los frailes de ese monasterio rezasen por él. Ese día le preguntó su confesor, Juan Grande Santos de San Pedro, cómo se encontraba y él contestó con sus últimas palabras:


title: Miguel Mañara

text: Ese mismo día falleció. La noticia de su muerte se extendió por toda Sevilla y mucha gente acudió a ver su cuerpo, que se encontraba en uno de los aposentos altos, envuelto en el manto de la Orden de Calatrava, sobre una estera de esparto y con una cruz de ceniza en el suelo, tal y como él había mandado. El 10 de mayo fue trasladado para su entierro, envuelto en un manto con el símbolo de la Caridad.


title: Miguel Mañara

text: El 19 de mayo comenzó un novenario en su memoria, con la participación por turnos del clero sevillano.


title: Miguel Mañara

text: Había sido enterrado junto a la puerta de la iglesia el 10 de mayo de 1679, pero el 9 de diciembre del mismo año su cuerpo fue trasladado a una bóveda debajo del presbiterio, en el lado derecho del altar.


title: Miguel Mañara

text: En la década de 1610, antes del nacimiento de Miguel Mañara, se escribió una obra, llamada "Tan largo me lo fiais", sobre un personaje de ficción sevillano llamado don Juan Tenorio.


title: Miguel Mañara

text: En 1830 Prosper Mérimée visitó Sevilla. Escribió su obra "Les Âmes du purgatoire", publicada por primera vez en "Revue des Deux Mondes" el 15 de agosto de 1834. El protagonista de la misma es un tal don Juan de Maraña. Esta iba acompañada de una introducción que dice:


title: Miguel Mañara

text: Alejandro Dumas escribió en 1836 su obra "Don Juan de Marana o la caída de un ángel", sobre un personaje que lleva una vida licenciosa, se arrepiente, funda el hospital de la Caridad y es enterrado en su capilla. En 1846 Dumas estuvo en Sevilla y, en el relato de su viaje por España, "Impressions de voyage. De París à Cadix", escribió que don Juan de Marana fundó un hospicio.


title: Miguel Mañara

text: Théophile Gautier estuvo en España en 1840 y tres años después escribió su "Voyage en Espagne", en el que habla de la fundación de un hospicio por don Juan de Manara.


title: Miguel Mañara

text: Louis-Antoine Tenant de Latour estuvo en Sevilla en 1848 y escribió "Études sur l'Espagne et l'Andalousie" en 1855, donde indica que don Juan Tenorio y Miguel Mañara son personas diferentes.


title: Miguel Mañara

text: Hans Christian Andersen, que visitó la Caridad en 1862, escribió que esta fue fundada por don Juan Tenorio y que otra leyenda española le llamaba Juan de Maraña.


title: Miguel Mañara

text: Hay numerosas obras que relacionan a Mañara con don Juan. Por ejemplo: en 1894 Maurice Barrès escribió "Une visite à Don Juan", donde menciona a un tal don Miguel de Manara Vicentello de Leca; en 1896 Pierre-Paul Raoul Colonna de Cesari Rocca escribió "La vie de Don Juan", donde aparece don Miguel Manara, hijo de don Tomaso Manara Vicentelo de Leca; en 1898 Edmond Haraucourt escribió "Don Juan de Mañara"; en 1915 Guillaume Apollinaire escribió "Don Juan de Mañara ou le Don Juan des Flandres"; en 1923 Arnold Bennett escribió "Don Juan de Marana, duque de Marana"; en 1925 August Enna escribió la ópera "Don Juan Maraña"; en 1927 los hermanos Manuel y Antonio Machado escribieron la obra de teatro "Juan de Mañara"; en 1937 Eugène Goosens escribió la ópera "Don Juan de Mañara" basándose en el libreto de Arnold Bennett; en 1948 Vicent Sherman realizó la película "Les aventures de Don Juan", donde el protagonista es un tal don Juan de Maraña; en 1950 Esther van Loo escribió "Le vrai Don Juan", donde lo nombra como Miguel de Leca y Colona y Mañara y Vicentelo, conde de Mañara; en 1952 se realizó el drama lírico "Don Juan de Mañara-Miguel Mañara" por parte de Oscar Venceslas de Lubicz-Milosz y Henri Tomasi.


title: Miguel Mañara

text: Antonio Machado, en su poema "Retrato", que se encuentra en la obra "Campos de Castilla", de 1912, define a Mañara como a un seductor y lo compara como el marqués de Bradomín, un personaje romántico creado por Valle-Inclán en 1902. Machado escribió:


title: Miguel Mañara

text: Juan de Cárdenas, jesuita amigo de Mañara, terminó una biografía sobre él en 1679. Esta fue publicada en 1680. Cárdenas alentó que la Hermandad de la Caridad iniciase el periodo informativo diocesano para la canonización. Para ello, julio de 1680 y agosto de 1682 veinte testigos fueron interrogados en Sevilla, mientras que en Madrid y Salamanca fueron interrogados otros diez en 1682. Por razones que se desconocen, el proceso no continuó.


title: Miguel Mañara

text: En 1748 un hermano de la Caridad propuso de nuevo este asunto, que contaba con el interés del marqués de la Ensenada, que era primer ministro de Fernando VI, y del arzobispo coadjutor Francisco de Solís Folch de Cardona. La autoridad eclesiástica interrogó a testigos o conocedores de testigos de la vida de Mañara en 1749 y entre 1753 y 1754. Uno de ellos, que entró como hermano de penitencia en 1705, informó que coetáneos de Mañara le habían dicho que hacia 1671 Mañara había llevado a la Caridad unos rosales que no habían parado de florecer año a año sin que nadie les cambiase la tierra. Este hecho se incluyó en el catálogo de milagros de Miguel Mañara de 1770 para su causa de canonización en Roma. Estos rosales se conservan en la actualidad en un patio de la Caridad.


title: Miguel Mañara

text: En 1764 Carlos III mostró su apoyo a la causa de canonización en una carta al cabildo municipal de Sevilla. Se reunieron, entre 1769 y 1770, 84 cartas de recomendación de arzobispos, obispos, cabildos catedralicios, superiores generales de órdenes religiosas y cabildos municipales de España para solicitar a la Congregación de Ritos que abriese el proceso de canonización. Finalmente, la causa es confirmada solemnemente por el papa Clemente XIV el 18 de agosto de 1770. A partir de entonces en Sevilla empezarán a llamar a Miguel Mañara "venerable".


title: Miguel Mañara

text: Entre 1771 y 1772 se interroga en Sevilla a doce personas. En 1776 se enviaron los escritos de Mañara a Roma para garantizar su ortodoxia. En 1777 se interrogó a ocho clérigos españoles en Roma sobre la vida, las virtudes y los milagros de Mañara. El proceso sobre sus virtudes fue aprobado por Pío VI el 27 de mayo de 1778.


title: Miguel Mañara

text: Sin embargo, el 31 de agosto de 1778, por tensiones entre el rey y la Santa Sede, Carlos III ordena suspender todas las causas españolas de canonización. En 1779 se reanudaron algunas, pero no la de Mañara. En 1802, gracias a gestiones con Carlos IV, se logra levantar la suspensión de la causa, pero el proceso no continuó.


title: Miguel Mañara

text: Entre 1840 y 1861, siendo hermano mayor un familiar de Mañara, José Antonio Ponce de León y Bucareli Vicentelo de Leca, conde de Cantillana, se iniciaron trámites en Roma en este sentido, a través del jesuita Ignacio Lerdo, que desembocan en el nombramiento de un postulador, Scipione Perilli. Se trataba de continuar con el examen de las virtudes de Mañara, pero se pudieron reunir pocas piezas del proceso del y el proceso no continuó.


title: Miguel Mañara

text: El canónigo José Sebastián y Bandarán fue vicepostulador de esta causa entre 1921 y 1972. En 1937 descubrió documentos necesarios en la Biblioteca Nacional de París. Esto permitió la reapertura del proceso en 1957. En 1971 el sacerdote e historiador Francisco Martín Hernández se encargó de un estudio biográfico crítico para la Congregación para las Causas de los Santos. Este estudio fue concluido en 1978, con el título de "Positio super virtubitus". Fue validado en 1979 por consultores historiadores del Vaticano, a lo que siguió una discusión de consultores teólogos. Finalmente, el 6 de junio de 1985, con Juan Pablo II, se reconoció que había vivido heroicamente las virtudes cristianas, lo que equivale a la declaración oficial de venerable.


title: Diferencial total

text: En análisis matemático, la diferencial total de una función real de diversas variables reales corresponde a una combinación lineal de diferenciales cuyos componentes (coeficientes) son los del gradiente de la función.


title: Diferencial total

text: Formalmente el diferencial total de una función es una 1-forma o forma pfaffiana y puede ser tratada rigurosamente como un elemento de un espacio vectorial de dimensión "n," donde "n" es el número de variables dependientes de la función.


title: Diferencial total

text: En cálculo vectorial, la diferencial total de una función formula_3 se puede representar de la siguiente manera:


title: Diferencial total

text: La derivada total viene de derivar una función formula_6 que tiene variables formula_7 que dependen de otras variables formula_8. En ese caso, se puede derivar la función respecto a "t," y se obtiene que:


title: Diferencial total

text: donde "x"<nowiki>'</nowiki> es la derivada respecto a "t" de "x," formula_10 al igual que "y"<nowiki>'</nowiki>, "z"<nowiki>'</nowiki>.


title: Diferencial total

text: Se vuelve necesaria distinguir la notación de derivada total de la parcial cuando se deriva una función del tipo formula_11 que es fundamental para el cálculo de variaciones, donde aquí la variable "x" depende del tiempo formula_12 Entonces derivar respecto al tiempo queda


title: Diferencial total

text: Dadas formula_21 dos funciones con formula_22 y formula_23 continuas en algún subconjunto de "A"∩"B," si se supone a este último no vacío.


title: Volcán Sangay

text: Sangay es un estratovolcán continuamente activo ubicado en la República del Ecuador. Es el volcán más activo del Ecuador, y es conocido por su expresión explosiva la cual se manifiesta por nubes gruesas de ceniza, que han formado una especie de bóveda desde 1976.


title: Volcán Sangay

text: Sangay viene de Samkay, término indígena que significa espantar. Los nativos sin embargo fueron testigos de violentas explosiones de este volcán al cual bautizaron así, estas explosiones produjeron por lo menos dos calderas hace milenios para luego erigirse el actual edificio. Este pasado turbulento fue confirmado por algunos estudios geológicos de este volcán.


title: Volcán Sangay

text: En la cima se presentan tres grandes cráteres que erupcionan en forma intermitente, también se encuentran varias fisuras en este cráter por donde generalmente fluye la lava volcánica. El cráter central tiene un diámetro de 100 m y una profundidad de 50m hacia el noreste otro cráter de un diámetro de 50m y un tercero hacia el oeste del cráter principal. Se encuentra en la región oriental a 45 km al sureste de Riobamba.


title: Volcán Sangay

text: Este volcán está compuesto por andesitas y andesitas basálticas principalmente. Los depósitos están constituidos por olivino, magnesiano, augita, hipersteno y plagioclasa. Están documentadas caídas de rocas, flujos piroclásticos , emisión de lavas, columnas de cenizas y gases. La actividad sísmica es frecuente. En fechas pasadas grandes lahares recorrieron los alrededores del cono y el drenaje natural ha cambiado debido a ello numerosas veces. Este volcán se encuentra solitario casi dentro de la selva, las poblaciones cercanas son escasas, no presenta un peligro mayor.


title: Volcán Sangay

text: El mayor proceso eruptivo registrado es de 1628, cuando su ceniza cubrió Riobamba un día y medio. En 1992 mostraba pequeñas nubes de ceniza, pero no había instrumentos para medir su actividad. El actual proceso eruptivo comenzó el 7 de mayo de 2019.


title: Volcán Sangay

text: Desde el 20 de septiembre de 2020 el Servicio Nacional de Gestión de Riesgos y Emergencias (SNGRE) del Ecuador registró temblores y expulsiones de cenizas.


title: Volcán Sangay

text: El 1 de noviembre de 2020 el Instituto Geofísico de la Escuela Politécnica Nacional reportó un incremento en explosiones, a un nivel comparable con los inicios del mismo período eruptivo desde mayo de 2019.


title: Volcán Sangay

text: El escenario más probable para los próximos días y meses, alertó el Instituto Geofísico de la Escuela Politécnica Nacional, es que continúe la actividad eruptiva, con eventuales picos, emisiones de ceniza de leves a importantes y una potencial remoción de escombros en su quebrada suroriental.


title: Gabriel DropOut

text: Al graduarse de la secundaria en el cielo, los ángeles graduados son enviados a la Tierra, donde deben aprender sobre los seres humanos y guiarlos por el camino correcto para poder convertirse en verdaderos ángeles. Sin embargo, Gabriel White Tenma, el ángel superior en su clase, se vuelve adicta a los videojuegos al llegar a la Tierra y se convierte en un completo ángel caído como resultado. La historia sigue a Gabriel, junto a otros ángeles y demonios asentados en la Tierra, mientras asisten a la preparatoria y nos relatan su día a día.


title: Gabriel DropOut

text: Conocida como Gab (ガ ヴ Gabu) para abreviar. Un ángel que fue la primera de su clase, pero se convirtió en un ángel caído después de volverse adicta a los videojuegos. Ella es a menudo tiene una actitud bastante mandona, es perezosa y desmotivada.


title: Gabriel DropOut

text: Conocida como Vigne (ヴ ィ ー ネ Vīne) para abreviar. Es todo lo contrario de Gabriel, ella es muy responsable, contrario a su papel real como demonio, ella a menudo regaña a Gabriel debido a su comportamiento y costumbres. Es la mejor amiga de Gabriel pero secretamente está enamorada de ella, pero es demasiado tímida para decirlo.


title: Gabriel DropOut

text: Conocida como Satania (サ タ ー ニ ャ Satānya) para abreviar. Es un demonio que tiene un gran orgullo y que a menudo piensa en pequeñas maneras de causar travesuras que suelen terminar en fracaso.


title: Gabriel DropOut

text: Conocida como Raphy (ラ フ ィ Rafi) para abreviar. El segundo ángel clasificado en la clase de Gabriel, que desde entonces se ha vuelto en la perseguidora un poco sádica de Sataniaque a menudo disfruta tomarle el pelo q Satania y causar conflictos o confusiones como manera de entretenerse. A pesar de esto aprecia y considera a Gabriel, Vigne y Satania como amigas. Su obsesión con Satania está muy insinuada de ser en realidad sentimientos románticos por ella


title: Gabriel DropOut

text: Conocida como Tap (タプ Tapu) para abreviar. Un ángel que admiró a Gabriel en la escuela y presume que Satania es el responsable de convertirla en un ángel caído, se caracteriza por tener conocimientos casi nulos del mundo humano.


title: Gabriel DropOut

text: Machiko es la delegada de la primera clase de la preparatoria prefectural Maiten. Todos se refieren a ella como "Delegada".


title: Gabriel DropOut

text: Es el profesor de la primera clase. En el capítulo 8, Vigne y Sanatia se refieren a él bajo el nombre "Lentes". Tiene fama de ser muy recto y estricto


title: Gabriel DropOut

text: Zeroel es la hermana mayor de Gabriel. Es reconocida por ser un ángel ejemplar (incluso mejor que Gabriel). También se le conoce como "el brazo derecho de Dios". Hace su aparición en el capítulo 12.


title: Gabriel DropOut

text: Ukami comenzó a serializar la serie en la revista de manga "shōnen" "Dengeki Daioh" de ASCII Media Works desde el 27 de diciembre de 2013, donde era publicada cada dos meses. Desde el 28 de abril de 2014, la serie cambió su publicación a mensual. Ha sido compilado en 12 volúmenes "tankōbon" desde el 20 de diciembre de 2014.


title: Gabriel DropOut

text: Una adaptación anime fue anunciada en julio de 2016 en la revista "Dengeki Daioh". El anime es producido por Dogakobo y dirigido por Masahiko Ohta, con Takashi Aoshima manejando la composición de la serie y Katsuhiro Kumagai diseñando a los personajes. Empezó a emitirse el 9 de enero de 2017. El primer episodio tuvo una proyección anticipada el 18 de diciembre de 2016 en el teatro de Shinjuku Piccadilly en Tokio. El "opening" es mientras el "ending" es ambos siendo interpretados por Miyu Tomita (Gabriel), Saori Ōnishi (Vignette), Naomi Ōzora (Satanichia), y Kana Hanazawa (Raphiel). El anime contó con 12 episodios que se publicaron en tres volúmenes Blu-ray/DVD de cuatro episodios cada uno. Dos OVAs fueron publicados con el primer y tercer volumen Blu-ray/DVD, siendo publicados el 24 de marzo de 2017 y el 24 de mayo de 2017 respectivamente.


title: Elecciones del Distrito Metropolitano de Quito de 2023

text: Las elecciones del Distrito Metropolitano de Quito de 2023 hacen referencia al proceso electoral que se llevará a cabo el 5 de febrero de 2023. Las elecciones metropolitanas determinarán, por sufragio directo de los electores, las dignidades que encabezarían el cabildo metropolitano por un período de cuatro años comprendidos entre el 2023 y el 2027. Se elegirá a un alcalde metropolitano y a 21 Concejales Metropolitanos de los cuales 15 son representantes de las parroquias urbanas y 6 de las parroquias rurales del Distrito.


title: Odón Elorza

text: Odón Elorza González (San Sebastián, 4 de abril de 1955) es un político español del Partido Socialista de Euskadi (PSE-EE/PSOE), actualmente diputado en las Cortes Generales por Guipúzcoa. Fue alcalde de San Sebastián por esa formación entre 1991 y 2011.


title: Odón Elorza

text: Licenciado en Derecho, fue elegido por primera vez concejal por el PSE-PSOE en San Sebastián en las elecciones municipales de 1979, cargo que ha ocupado ininterrumpidamente desde entonces y que ha combinado con el de portavoz del Grupo Socialista del ayuntamiento donostiarra. Fue parlamentario en el Parlamento Vasco desde 1984 hasta 1991, especializándose en las áreas de Vivienda, Infraestructuras y Medios de Comunicación. Dimitió de dicho cargo para dedicarse exclusivamente a las tareas municipales.


title: Odón Elorza

text: En 1991 Odón Elorza se convirtió tras un pacto poselectoral en el primer alcalde socialista de San Sebastián (a pesar de haber sido tercera fuerza política en aquellas elecciones tras Eusko Alkartasuna y Herri Batasuna), cargo que ocupó con pactos de gobierno con otras fuerzas políticas hasta perder las elecciones en 2011 frente a Bildu. En sus años al frente de la alcaldía impulsó una modernización general de la ciudad, apostando de manera firme por el Palacio de Congresos y Auditorio Kursaal diseñado por Rafael Moneo, por la peatonalización de múltiples calles y plazas del "Área Romántica" de San Sebastián así como por la implantación de Casas de Cultura (centros culturales) en cada barrio y la modernización del transporte público. Durante su período de gobierno respaldó los festivales de Jazz, Cine y Quincena Musical de la ciudad, dotándolos de la suficiente financiación y poniéndolos en valor en la oferta turística general de la ciudad, otro de los aspectos que potenció. Sus partidarios opinan, asimismo, que su impulso modernizador fue esencial para el desarrollo y progreso de San Sebastián. Sus críticos, en cambio, le achacan el apoyo a una cultura de base pero sin mayores expectativas (cesión del Conservatorio Superior, crisis del Museo de San Telmo).


title: Odón Elorza

text: Odón Elorza abandonó la alcaldía de San Sebastián en 2011 tras perder las elecciones municipales con 19.666 votos frente a los 21.110 de Juan Carlos Izagirre (Bildu), quien le relevó como alcalde. El PSE-EE sufrió un duro desgaste en las últimas elecciones. Perdió más de 8.100 votos, y pasó de ser primera fuerza a ser la segunda, dejándose por el camino 4 concejales, y bajando casi 15 puntos y medio en porcentaje de voto. Pasó de ganar en casi la práctica totalidad de barrios donostiarras, a ganar solamente en tres: Loyola, Alza y Bidebieta. La negativa del Partido Popular y del Partido Nacionalista Vasco a apoyar al PSE en caso de que Elorza fuese el candidato propició su retirada del ayuntamiento donostiarra. Ernesto Gasco fue el elegido para suplantar a Odón Elorza. En esta ocasión, el PP apoyó al candidato socialista Ernesto Gasco, mientras que el PNV votó a su propio candidato, lo que propició que Bildu se hiciera con la alcaldía.


title: Odón Elorza

text: Desde finales de 2011 es diputado por Guipúzcoa en la cámara baja de España, tras obtener el escaño en las elecciones generales de 2011, en las que se presentó como cabeza de lista del PSE-EE para dicha provincia.


title: Odón Elorza

text: Odón Elorza fue uno de los quince diputados socialistas que votaron 'no' en la segunda sesión de investidura de Mariano Rajoy para la decimosegunda legislatura del gobierno de España el 29 de octubre de 2016.


title: Odón Elorza

text: En noviembre de 2011 fue galardonado con el Premio Nicolás Salmerón de Derechos Humanos en su categoría nacional individual.


title: San Francisco (Panamá)

text: San Francisco es un corregimiento que pertenece al área urbana de la ciudad de Panamá. Colinda con la bahía de Panamá y con los corregimientos de Bella Vista, Parque Lefevre y Pueblo Nuevo. Representa el eje comercial, financiero y turístico de la capital panameña.


title: San Francisco (Panamá)

text: El corregimiento se creó el 9 de agosto de 1926, tres años después de que el presidente Belisario Porras fundara oficialmente la comunidad de "San Francisco de la Caleta". Al parecer, el nombre tiene su origen en la imagen de un santo que encontraron unos pescadores del lugar, en la playa conocida como "Playa Trujillo". El santo fue identificado, por los devotos moradores, como San Francisco de Asís. Los claretianos construyeron posteriormente en esta comunidad la conocida Iglesia de San Francisco de la Caleta, que fue inaugurada el 2 de julio de 1933. La localidad fue por mucho tiempo un apéndice del centro urbano de la ciudad, funcionando como lugar de retiro y diversión para sus residentes.


title: San Francisco (Panamá)

text: Actualmente, el corregimiento de San Francisco forma parte del centro financiero y comercial de la ciudad de Panamá. Es una de las zonas donde se ha concentrado el auge inmobiliario de los últimos años en la ciudad. Algunos de sus sectores, como Punta Paitilla y Punta Pacífica, forman parte de las áreas residenciales más exclusivas del país y exhiben una alta densidad de rascacielos. Con una economía basada mayormente en la esfera de los servicios, en este corregimiento se ubican numerosos bancos, hoteles, restaurantes y algunos de los centros comerciales más completos y modernos del país, como Multicentro y Multiplaza Pacific.


title: San Francisco (Panamá)

text: También se pueden encontrar aquí escuelas de gran tradición (como los Institutos José A. Remón Cantera, Richard Neumann, la Escuela Profesional Isabel Herrera Obaldía y el Instituto Técnico Don Bosco) y modernos hospitales, como el Centro Médico de Paitilla y el Hospital Punta Pacífica, este último asociado al Hospital Johns Hopkins en Baltimore, Estados Unidos.


title: San Francisco (Panamá)

text: En este corregimiento se encuentra el Parque Recreativo Omar Torrijos, uno de los parques más extensos de la ciudad, con un recorrido de aproximadamente 5 km. Conocido popularmente como "Parque Omar", es uno de los lugares preferidos por los capitalinos para tomar un poco de aire fresco y alejarse un poco de la ajetreada metrópolis. Entre las múltiples instalaciones recreativas y culturales con las que cuenta este parque, se encuentra la Biblioteca Nacional de Panamá Ernesto J. Castillero.


title: San Francisco (Panamá)

text: Está ubicado también en este corregimiento el Centro de Convenciones ATLAPA, el mayor del país y uno de los más importantes de la región. En este centro, que abarca unas 8 ha, tienen lugar la mayoría de los acontecimientos internacionales, exposiciones y conciertos que se llevan a cabo en la ciudad.


La Corporación Nacional de Telecomunicaciones CNT EP (CNT EP), estilizado como Cnt, es una empresa estatal de telecomunicaciones ecuatoriana creada el 30 de octubre de 2008; opera servicios de telefonía fija local, regional e internacional, acceso a internet estándar y de alta velocidad (Dial-UP, DSL, Internet móvil 3g y 4G LTE), televisión satelital y telefonía móvil en el territorio nacional ecuatoriano


La Corporación Nacional de Telecomunicaciones CNT S.A. se constituyó como sociedad anónima, mediante escritura pública de fusión de las extintas Andinatel S. A. y Pacifictel S. A., suscrita el 30 de octubre de 2008, con el objetivo de unificar los servicios y ampliar la cobertura en telefonía fija e internet banda ancha en todo el Ecuador.


title: Corporación Nacional de Telecomunicaciones

text: Andinatel fue una compañía de telefonía fija de Ecuador. Sociedad Anónima de capital público con sede en Quito. Operaba los servicios de telefonía fija, telefonía pública, servicio de internet, servicios portadores y de valor agregado.


text: La compañía Andinatel S.A. fue resultado de la división en dos partes de Emetel S.A., compañía estatal que prestaba servicios de telefonía en todo el Ecuador. Andinatel fue una de las dos compañías en que se dividió al monopolio estatal. Cubría las provincias de la región andina del país (de allí su nombre) tales como: Carchi, Imbabura, Pichincha, Cotopaxi, Tungurahua, Chimborazo y Bolívar, la Amazonía tales como: Sucumbíos, Napo, Orellana y Pastaza y la provincia de Esmeraldas (hasta 2008 pasó a ser Nacional tras fusionar las 2 Zonas una Zona Centro Norte con provincias tales como: Esmeraldas, Carchi, Imbabura, Pichincha, Cotopaxi, Tungurahua, Chimborazo, Bolívar, Sucumbíos, Napo, Orellana, Pastaza y otra Zona Centro Sur con provincias tales como: Manabí, Los Ríos, Guayas, El Oro, Azuay, Cañar, Loja, Morona Santiago, Zamora Chinchipe y Galápagos).


text: Recibió una concesión de parte del Estado ecuatoriano el 29 de diciembre de 1997. El 100% de sus acciones son de propiedad del ente estatal Fondo de Solidaridad. Aunque fue creada para ser privatizada, este proceso fracasó, por ello el Estado continúa administrando esta compañía.


text: Si bien inicialmente se preveía que Andinatel tendría menos utilidad que su hermana de la costa ecuatoriana, Pacifictel, con los años la compañía afincada en la capital andina, Quito, demostraría mejor desempeño. Todos los años, desde su creación, entregó grandes utilidades a su dueño. Entre 1997 y 2004 fue la compañía con mayores activos y la mayor contribuyente de impuesto a la renta en Ecuador.


text: En 2000 inició la prestación de servicio de internet (es también un ISP) a través de la marca Andinanet. En 2002 incursionó en el negocio de la telefonía pública a través de cabinas telefónicas. Antes de ese año, prestaba telefonía pública sólo con aparatos independientes. En 2003 en alianza con Pacifictel, se hizo de la tercera concesión de telefonía móvil, la cual opera mediante su filial Alegro.


text: Pacifictel fue una compañía de telefonía fija de Ecuador. Sociedad Anónima de capital estatal con sede en Guayaquil. Operaba los servicios de telefonía fija, telefonía pública, servicio de internet (a través de Easynet S.A), servicios portadores y de valor agregado.


text: La compañía Pacifictel S.A. fue resultado de la división en dos partes de Emetel S.A., compañía estatal que prestaba servicios de telefonía en todo el Ecuador. Pacifictel es una de las dos compañías en que se dividió al monopolio estatal. Cubría las provincias de la región pacífica del país con excepción de la provincia de Esmeraldas (de allí su nombre) tales como: Manabí, Los Ríos, Guayas y El Oro, la sierra austral (excepto en Cuenca, en la que funciona la empresa municipal ETAPA) tales como: Azuay, Cañar y Loja, la Amazonía tales como: Morona Santiago y Zamora Chinchipe y la provincia de Galápagos (hasta 2008 pasó a ser Nacional tras fusionar las 2 Zonas una Zona Centro Norte con provincias tales como: Esmeraldas, Carchi, Imbabura, Pichincha, Cotopaxi, Tungurahua, Chimborazo, Bolívar, Sucumbíos, Napo, Orellana, Pastaza y otra Zona Centro Sur con provincias tales como: Manabí, Los Ríos, Guayas, El Oro, Azuay, Cañar, Loja, Morona Santiago, Zamora Chinchipe y Galápagos).


text: Recibió una concesión de parte del Estado ecuatoriano el 29 de diciembre de 1997. El 100% de sus acciones son de propiedad del ente estatal Fondo de Solidaridad. Aunque fue creada para ser privatizada, este proceso fracasó, por ello el Estado continúa administrando esta compañía. En dos oportunidades se intentó concesionar su administración, pero ambos procesos de subasta fracasaron.


text: Debido a que el Estado la administra, ha sido víctima de acuerdos políticos. Generalmente los gobiernos entregaban los niveles directivos de esta compañía a grupos políticos a cambio de acuerdos parlamentarios, lo que ha ocasionado una serie de actos de corrupción y una crónica inestabilidad de sus autoridades.


text: En 2000 inició la prestación de servicio de internet (es también un ISP) a través de la marca Easynet. En 2002 incursionó en el negocio de telefonía pública a través de cabinas telefónicas. Antes de ese año, prestaba telefonía pública sólo con aparatos independientes. En 2003 se alió con su par serrana, Andinatel, para proveer el servicio de telefonía móvil con una compañía de sociedad conjunta: Alegro PCS.


text: Con la resolución 4458 suscrita el 24 de octubre de 2008, el superintendente de Compañías, Pedro Solines, aprobó la fusión entre Andinatel S.A. y Pacifictel S.A., y la creación de la Corporación Nacional de Telecomunicaciones CNT S.A, que absorbe a ambas telefónicas, tendrá su sede en Quito por una duración de 50 años y arrancará con un capital de $ 245’920.000 dividido en 2’459.000 acciones ordinarias de $ 100 cada una.


text: El 14 de enero de 2010 mediante decreto ejecutivo No. 218, publicado en Registro Oficial 122 en el gobierno de Rafael Correa, la Corporación Nacional de Telecomunicaciones CNT S. A. pasa a ser entidad pública denominándose CNT EP (Corporación Nacional de Telecomunicaciones Empresa Pública).


text: Alegro PCS (Telecsa) fue una compañía del Ecuador con sede en Quito que operaba servicios de telefonía móvil e internet, creada por Andinatel y Pacifictel para ofertar el servicio de telefonía móvil en el territorio ecuatoriano.


text: El 3 de abril de 2003 recibió la concesión de parte del Estado ecuatoriano, entrando a iniciar sus operaciones bajo la marca Alegro PCS en diciembre de ese año.


text: En marzo de 2010 es anunciado que la Corporación Nacional de Telecomunicaciones, CNT EP absorberá a la compañía Alegro PCS para salvar a la empresa de la quiebra por las pérdidas acumuladas, pasando a ser propiedad del estado ecuatoriano.


text: Posteriormente, el 3 de agosto de 2010 César Regalado, gerente general de la CNT-EP y Jaime Guerrero, ministro de Telecomunicaciones y de la Sociedad de la Información, firmaron el convenio con el cual CNT-EP absorbe los pasivos de la empresa de telefonía móvil, oficializándose la fusión de la Corporación Nacional de Telecomunicaciones, CNT-EP con la empresa de telefonía móvil Alegro.


text: En octubre del 2010 CNT EP suscribió con el Superintendente de Telecomunicaciones subrogante, Claudio Rosas, la concesión de la banda 11.45–12.2 GHz ("downlink"), para la operación del sistema de audio y video por suscripción, bajo la modalidad de televisión codificada por satélite. La compañía Media Networks, con sede en Perú, ganó la licitación para implementar el sistema Direct-to-Home (DTH) que consiste en una antena que recibe la señal satelital, que es instalada en las terrazas de las viviendas.


text: César Regalado, gerente de la CNT EP, el 22 de noviembre de 2011 realizó el lanzamiento del servicio de televisión satelital pagada de la empresa pública el cual toma como acrónimo CNT TV.


text: CNT TV entró al mercado de televisión por suscripción ofertando un paquete básico junto a paquetes complementarios más un costo adicional, logrando competir con los servicios que operan en el país, como TV Cable, Claro TV, DirecTV, entre otras.


text: A mediados de diciembre del 2013, la Corporación Nacional de Telecomunicaciones (CNT-EP) empezó a comercializar el paquete premium HBO/MAX para su servicio de DTH, incorporando al plan básico nueve canales SD y cinco HD de HBO Latin America Group, sin costo adicional.


text: La Corporación Nacional de Telecomunicaciones CNT EP, mediante estaciones base 4G LTE base stations y el sistema de gestión 5620 SAM de Alcatel-Lucent, despliega la primera red de banda ancha móvil 4G LTE en el territorio ecuatoriano, que cubrirá inicialmente a Quito, Guayaquil, Ambato, Manta, Portoviejo y Santo Domingo, posteriormente extenderá la señal LTE a las principales ciudades del país y a las zonas rurales del Ecuador, donde la cobertura actual es limitada o inexistente.


text: Con la implementación de esta tecnología, la CNT EP planea mejorar la capacidad de su red de datos y ampliar la cobertura nacional, incluyendo el despliegue de nuevos servicios como el video de alta definición, telepresencia, e-learning y seguridad pública.


text: El servicio comenzó a ofrecerse al público en general desde diciembre del 2013, cubriendo inicialmente las ciudades de Quito y Guayaquil.


text: A inicios del año 2015, el gerente de publicidad y marca de la Corporación Nacional de Telecomunicaciones (CNT), Alexander Gómez, sostuvo que CNT Play busca acortar la brecha entre los productores independientes y los canales de difusión, siendo este servicio una ventana para ofrecer sus contenidos. Este servicio es básicamente una plataforma de video streaming de contenidos con un enfoque en la producción nacional.


title: Ligue 1 2019-20

text: La Temporada 2019-20 de la Ligue 1 fue la octogésimo segunda (82.ª) edición de la Liga francesa de fútbol. La temporada comenzó el 9 de agosto de 2019, fue suspendida el 8 de marzo de 2020, y se dio por concluida el 28 de abril de 2020.


title: Ligue 1 2019-20

text: La temporada estuvo marcada por el final abrupto del campeonato desde mediados de marzo después del inicio de la propagación de la Pandemia de enfermedad por coronavirus de 2020 en Europa. De manera preventiva durante la 28ª fecha, el partido Racing Estrasburgo contra Paris Saint-Germain se aplazó debido al inicio del brote de la epidemia. Luego, el 13 de marzo de 2020, en la 29ª fecha, la Ligue de Football Professionnel suspendió todos los partidos de la Ligue 1 y Ligue 2 debido a la pandemia. Finalmente, el 28 de abril de 2020, Édouard Philippe, durante un discurso ante la Asamblea Nacional de Francia, anunció el final de la temporada 2019-2020. El 30 de abril, la LFP declaró al París Saint-Germain campeón del torneo, quien logró su noveno título, igualando al Olympique de Marsella, y a solo un título del más laureado en Francia, el AS Saint Etienne.


title: Ligue 1 2019-20

text: A partir de la temporada 2019-2020, los criterios de desempate atravesaron varias modificaciones con el propósito de dar más importancia a las confrontaciones directas. Por lo tanto los criterios en orden son:


title: Ligue 1 2019-20

text: La clasificación final de la Ligue 1, en su edición 2019-20 , se basa en un promedio de puntos ganados por partido jugado. En caso de un promedio empatado, los resultados directos entre los clubs se utilizarán como criterio de desempate en la clasificación.


title: Ligue 1 2019-20

text: Los horarios corresponden al huso horario de Francia (Hora central europea): UTC+1 en horario estándar y UTC+2 en horario de verano


title: Ligue 1 2019-20

text: En los "playoffs" de ascenso y descenso se enfrentarían el 18.° clasificado de la Ligue 1 2019-20 contra el ganador de la repesca de la Ligue 2 2019-20 en una serie de dos partidos a ida y vuelta. El partido de ascenso y descenso no se realizó en esta edición.


title: Ligue 1 2019-20

text: Aquí se encuentra la lista de tripletas o "hat-tricks" y "póker de goles" (en general, tres o más goles anotados por un jugador en un mismo encuentro) convertidos en la temporada.


title: Arroz con mariscos

text: El arroz con mariscos o a la marinera es un plato típico latinoamericano popular en países como Colombia, Ecuador y Perú.


title: Arroz con mariscos

text: También se conoce como "arroz marinero" o "a la marinera". Su consumo y preparación se encuentra a lo largo de las costas Caribe y Pacífica. Se acompaña con patacones, papas fritas, yuca frita o cocida y ensalada. En la preparación se utilizan mariscos como camarón, calamar, pulpo, jaiba, mejillones, langostinos, langosta, piangua (en el Pacífico), pescado, caracol, almeja, tortuga (en La Guajira), entre otros. En la Costa Caribe, por lo general se prepara en leche de coco o en caldo de pescado.


title: Arroz con mariscos

text: Es típico de la costa, formando parte de festivales gastronómicos, por ejemplo en el puerto del Callao, y en bufés de restaurantes locales. Junto al ceviche y la jalea, el arroz con mariscos es uno de los platos marinos más populares en el Perú y suelen consumirse en forma conjunta.


title: Óxido de arsénico(V)

text: El óxido de arsénico(V), óxido arsénico o pentóxido de diarsénico es un compuesto químico inorgánico sólido, vítreo y de color blanco cuyos átomos de arsénico se encuentran en el raro estado de oxidación +5.


title: Óxido de arsénico(V)

text: El óxido de arsénico(V) puede ser obtenido a partir del calentamiento del óxido de arsénico(III) (AsO) con oxígeno. De hecho, el AsO se descomponen en oxígeno y AsO bajo la acción del calor.


title: Óxido de arsénico(V)

text: Como el óxido de fósforo(V) el AsO es higroscópico, se disuelve fácilmente en agua para dar ácido arsénico (HAsO)..


title: Paul Gillman

text: Paul Silvestre Gillman (Caracas; 22 de marzo de 1960) es un cantautor venezolano de heavy metal que debuta profesionalmente en febrero de 1977. Seguidor y ampliamente condecorado por Nicolás Maduro.


title: Paul Gillman

text: Hasta el momento cuenta en su haber con veintiocho producciones discográficas oficiales y ochenta y nueve en total, si sumamos numerosas ediciones especiales, colaboraciones con otros artistas, recopilaciones, etcétera, lo cual constituye un récord para un cantante de heavy-rock en la historia del género en Latinoamérica.


title: Paul Gillman

text: En cuanto a su carrera como productor y presentador de TV, su espacio ""Kultura Rock TV"" (antes ""El Garaje"") se mantiene en el aire desde que nace en VTV el 18 de agosto de 1999.


title: Paul Gillman

text: Aparte de su carrera artística, su activismo político de izquierda como precandidato del partido político PSUV.


title: Paul Gillman

text: Con cuarenta y tres años de trayectoria artística, ochenta y nueve trabajos discográficos, treinta años con su programa de radio "Kultura Rock" y veintiún años haciendo historia produciendo y presentando el único programa de televisión de rock en su estilo a nivel mundial, Paul Gillman continúa promoviendo y creando rock desde Venezuela.


title: Paul Gillman

text: En noviembre de 2020, Gillman recibió de parte de la Aviación Militar Bolivariana una condecoración honorífica por motivo de la composición de la canción "Karl Meyer Baldó: El Pionero", la cual fue realizada en 2018 en tributo a Carlos Meyer Baldó, uno de los fundadores de la Fuerza Aérea Venezolana y as de caza del Imperio Alemán durante la Primera Guerra Mundial. Durante la ceremonia, Gillman decidió vestir una replica de los uniformes utilizados por los oficiales del ejército alemán durante la era imperial y la Primera Guerra Mundial, esto como homenaje al rol de Baldó como as de caza durante dicho conflicto, portando como parte de su indumentaria la Cruz de Hierro y una mascarilla con el mismo símbolo en alusión a la condecoración recibida por Baldó por su participación en la guerra a favor del ejército alemán. Días después, fotos des-contextualizadas de la ceremonia se volvieron motivo de críticas en la redes sociales debido a que varios usuarios confundieron el uniforme de Gillman con el usado por los oficiales de la Alemania nazi, a lo que se sumó la idea errónea de que la Cruz de Hierro fue una condecoración creada por el Tercer Reich. Esta confusión despertó controversia y críticas hacía Gillman de parte de algunos sectores políticos del país, incluyendo la reacción del político conservador Julio Borges y de parte de la prensa latinoamericana.


title: Paul Gillman

text: En respuesta, Gillman aclaró en una serie de publicaciones de Twitter el contexto histórico de su indumentaria y de la condecoración, haciendo énfasis en las diferencias visuales que hay entre las dos versiones del uniforme y la Cruz de Hierro (haciendo comparaciones entre las versiones de la Primera Guerra Mundial y las versiones nazi), los anacronismos temporales de las críticas (la Primera Guerra Mundial se desarrolló entre 1914 y 1918, mientras que Adolf Hitler alcanzó el poder en Alemania en 1933, 15 años después de haber finalizado el conflicto), aclarando su posición política como izquierdista y marxista (el nazismo es una ideología de extrema derecha y profundamente anti-marxista) y lamentando que la confusión pudiera haber "manchado el nombre" de Baldó, así como sus hazañas.


title: Copa Italia 2020-21

text: La Copa Italia 2020–21 (en italiano: "Coppa Italia" y oficialmente: TIM Cup, por razones de patrocinio) fue la 74.ª edición del torneo. El ganador jugará la Supercopa de Italia contra el vencedor de la Serie A análoga a la edición.


title: Copa Italia 2020-21

text: Se confirma el sistema de las últimas temporadas, con 78 equipos participantes: los 40 clubes de Serie A y Serie B, 29 clubes pertenecientes a las Serie C y 9 clubes de las Serie D.


title: Copa Italia 2020-21

text: Toda la competencia se lleva a cabo en eliminación directa, con partidos únicos en cada ronda, excepto las semifinales: estas últimas se dividen en ida y vuelta, con el criterio de desempate por goles de visita. En caso de empate al final del tiempo regular, el ganador se define en tiempo extra y eventuales penales.


title: Copa Italia 2020-21

text: Durante las rondas preliminares, para usar el factor de campo es el equipo con el número de marcador más bajo (determinado por un sorteo preliminar).


title: Copa Italia 2020-21

text: Los equipos que han terminado la Serie A en las primeras 8 posiciones ("sembradas") son admitidos directamente a la ronda de 16, con el partido que se jugará en casa: se observa una excepción si el oponente también participa en el categoría superior ("sin semillas") con un sorteo; este reglamento también es válido para los cuartos de final y las semifinales, pero en este último se utiliza para decretar qué equipo jugará el partido en casa.


title: Palacio Quemado

text: El Palacio Quemado (oficialmente Palacio de Gobierno), llamado así tras sufrir un incendio en 1875, es el Palacio Presidencial de mayor importancia en la historia de Bolivia, posteriormente reemplazado por la Casa Grande del Pueblo. Fue sede principal del Poder Ejecutivo boliviano y despacho del presidente de Bolivia en dos periodos no consecutivos, 1853-2018 y 2019-2020. El edificio se encuentra en la Calle Comercio frente a la Plaza Murillo de la ciudad de La Paz, junto a la Catedral Metropolitana, y en diagonal izquierda del Palacio Legislativo, donde funciona el parlamento de Bolivia.


title: Palacio Quemado

text: Durante los últimos años de gobierno de Evo Morales (2018-2019) dejó de ser utilizado como sede del Poder Ejecutivo, ya que se decidió el cambio de las oficinas presidenciales a la "Casa Grande del Pueblo". Fue utilizado nuevamente como sede presidencial por un breve periodo, durante en el gobierno de Jeanine Áñez, (2019-2020).


title: Palacio Quemado

text: En la actualidad, durante el gobierno de Luis Arce, es utilizado durante ciertos actos protocolares estatales, en especial durante visitas oficiales de mandatarios y líderes políticos internacionales.


title: Palacio Quemado

text: La construcción del palacio se inició en 1559, designándose a los indígenas del repartimiento de Chucuito, Tiahuanaco y Callapa como constructores que realizarían la labor como yanaconas. Otros costos de construcción fueron cubiertos con 12.000 pesos enviados por el Virrey del Perú, Andrés Hurtado de Mendoza, además de contribuciones de los nuevos pobladores. Concluida en 1561 ulteriores añadidos y mejoramientos tuvieron lugar en los últimos años del siglo XVI y el XVII.


title: Palacio Quemado

text: Las primeras gráficas de esta construcción aparecen en 1781 año del cerco a La Paz, cuadros que corresponden a Don Martín de Landaeta; en la que se aprecia la tipología de los cabildos de la época, arcadas en todo el piso bajo y una galería de arcos en el piso alto. La planta del Cabildo se desarrolló en torno a un patio y con una escalera tipo imperial característica de todos los edificios importantes del siglo XVII en La Paz; cubierta de teja en la que no se advierten torres ni espadañas como en la de los cabildos argentinos. El segundo patio del edificio albergaba la cárcel desde donde saliera Pedro Domingo Murillo el 29 de enero de 1810 al cadalso para ser ahorcado.


title: Palacio Quemado

text: Tras la independencia, sirvió de casa de gobierno y prefectura de La Paz, donde se recibió solemnemente al Libertador Simón Bolívar en agosto de 1825.


title: Palacio Quemado

text: El edificio continuó con algunas reformas hasta 1846, año en que el presidente de la república, general José Ballivián ordenó su demolición para dar inicio al nuevo. Lo encargó al más importante arquitecto de la época, Don José Nuñez del Prado, quien había construido el Teatro Municipal de La Paz, inaugurado en 1845 y donde se había estrenado la Canción Patriótica (himno nacional). La edificación actual tardó en construirse seis años y cuatro meses y lo estrenó el presidente Isidoro Belzu el 25 de marzo de 1853.


title: Palacio Quemado

text: En la práctica, iniciada la República el gobierno tuvo dos sedes: Sucre y La Paz, esta última la más importante ciudad de la Altipampa y la más próxima al Perú, cuya interdependencia con Bolivia fue intensa en el siglo XIX. De tal modo que los gobernantes se alternaban en ambas ciudades y con frecuencia se establecían más en La Paz que en Sucre u otra ciudad boliviana de la época.


title: Palacio Quemado

text: Uno de los casos más curiosos que refleja la importancia de La Paz para el gobierno, fue que se construyó el primer palacio de gobierno en ella y no en Sucre; La Paz tenía importancia geopolíticamente hablando, lo que alimentó la susceptibilidad chuquisaqueña por la Guerra del Pacífico que daría lugar a la Guerra Federal por la sanción de la «Ley de Radicatoria» de 1898 que obligaba al Presidente de la república, a residir permanentemente en la capital de la república y pedir autorización legislativa para moverse fuera de ésta.


title: Palacio Quemado

text: En este edificio murió el Gral. Belzu cuando creyó vencer al general Mariano Melgarejo. En medio de la celebración del triunfo fue victimado por un riflero que acompañaba a Melgarejo durante su entrada al Palacio de Gobierno, según relata General Narciso Campero que fuera testigo del hecho.


title: Palacio Quemado

text: El origen del sobrenombre del edificio se remonta al 20 de marzo de 1875 durante el gobierno de Tomás Frías cuando una turba comandada por Carlos Ressini y Modesto Moscoso quiso asaltar el edificio y haciéndose imposible el acometimiento, arrojaron antorchas encendidas desde la Catedral. Tras el incendio el edificio quedó en la práctica inhabitable perdiendo el tejado original con sus armaduras y destruyéndose el interior por la caída del tercer piso.


title: Palacio Quemado

text: En 1882 se comenzó su restauración, mientras se usaba como palacio entre 1875 y 1882 el edificio situado a una cuadra en la esquina de las calles "Potosí" y "Ayacucho", de ahí el denominativo de «Palacio Chico» para el inmueble que hoy es sede del «Viceministerio de Culturas» . Desde allí dirigirían el gobierno Tomás Frías e Hilarión Daza, este último gobernó desde Tacna durante la Guerra del Pacífico. Los gobiernos comprendidos entre la presidencia del general Narciso Campero y la de Fernández Alonso tuvieron como sede inamovible a Sucre, acelerando la conclusión del monumental Palacio Nacional en esta ciudad, que solo llegaría a ser ocupado por el doctor Fernández Alonso.


title: Palacio Quemado

text: En 1899 se convierte oficialmente en la «Sede presidencial» como epílogo de la Guerra Federal, dejando el suntuoso Palacio Nacional de Sucre, hoy Palacio de Gobernación de Chuquisaca.


title: Palacio Quemado

text: En 1913, durante el segundo gobierno del presidente Ismael Montes se realiza una importante remodelación; pero es en 1923 cuando el presidente Bautista Saavedra, en las proximidades del centenario de la República, ordena una remodelación total que hace a su actual estructura interior y en parte exterior, con patio enfarolado convertido en vestíbulo principal eliminando las caballerizas y la sustitución del tejado alto por un techo metálico de zinc que no es visible desde la calle.


title: Palacio Quemado

text: El 21 de julio de 1946 una revuelta asalta el edificio y asesinan al presidente Gualberto Villarroel, para luego arrojarlo por uno de los balcones del edificio hacia la Plaza Murillo y arrastrar el cadáver para colgarlo de una farola de donde fue vejado y maltratado junto a los cuerpos de sus edecanes que corrieron la misma suerte.


title: Palacio Quemado

text: Durante el gobierno de la Revolución Nacional, el presidente Víctor Paz Estenssoro ordenó mejoras en su despacho sumámdole a este el área correspondiente a la sala de gabinete. Encargó al artista Miguel Alandia Pantoja un mural alegórico a la Revolución Nacional que se exhibía en las gradas principales o escalinata, esta obra fue posteriormente destruida por órdenes del presidente Gral. Barrientos por sus referencias críticas al ejército. También se hizo la colocación del mármol en el arco de ingreso al vestíbulo y de las gradas principales; se instaló un ascensor en la parte posterior de la escalinata.


title: Palacio Quemado

text: En 1973 durante el gobierno del Gral. Banzer, se encargó una ampliación en la parte posterior del edificio; a la vez que se intentó construir un helipuerto sobre la cubierta. Durante ésta gestión se deja de utilizar el tercer piso como residencia presidencial y se inicia y culmina la construcción de la «Residencia Presidencial de San Jorge» en el barrio de San Jorge de La Paz.


title: Palacio Quemado

text: En la gestión de Jaime Paz Zamora se inició la remodelación interior dándole al Palacio Quemado sus colores originales, crema y pardo con delineamientos de bermellón, particularmente, en el vestíbulo principal. A manera de residencia eventual se habilitó nuevamente el tercer piso en el que se construyó un dormitorio con baño privado, decorándose ambos con artículos rescatados de los anticuarios. Se habilitó el Salón de Presidentes a manera de museo con los retratos pintados por varios artistas de todos los gobernantes del país.


title: Palacio Quemado

text: El año 2001 el presidente Jorge Quiroga, modernizó el edificio con la instalación de equipos de informática y la instalación de blindaje en las ventanas del despacho presidencial.


title: Palacio Quemado

text: En la gestión del presidente Carlos Mesa se realizaron trabajos de restauración integral al edificio. Se blindaron todas las ventanas del Palacio, se instalaron: nuevo servicio sanitario y eléctrico, redes de comunicación, sistema de seguridad y un moderno generador autónomo de electricidad; nuevos techos y cambio de los cristales del plafón del vestíbulo principal, restauración de la fachada principal y otros pormenores. Se recuperaron obras de arte de gran valor alojadas en los depósitos del Museo Nacional de Arte. En la práctica se acondicionó y refaccionó el edificio intentando devolverle su decoración original de 1923.


title: Palacio Quemado

text: A finales del 2018 dejó de funcionar como sede de las oficinas gubernamentales, proyectándose convertir el Palacio Quemado en un museo.


title: Palacio Quemado

text: En 2019, la UNESCO otorgó al Palacio Quemado el Escudo Azul, un emblema distintivo creado en 1954 para la protección de bienes culturales. Tras la renuncia de Evo Morales y la asunción de Jeanie Añez, se se volvió a utilizar Palacio Quemado como el asiento principal la presidencia; Añez rechazó ingresar al nuevo edificio añadiendo que el próximo Gobierno decidirá qué hacer con él. Sin embargo el presidente Luis Arce decidió utilizar como palacio de gobierno a la Casa Grande del Pueblo, dejando al Palacio Quemado como museo.


title: Palacio Quemado

text: El edificio fue estrenado el 25 de marzo de 1853 durante le gobierno del presidente Manuel Isidoro Belzú. Es de forma rectangular 37 por 39 metros, la altura de la fachada principal frente a la Plaza Murillo es de 15 metros aproximadamente, la fachada lateral colindante con la calle Ayacucho llega a ganar un piso en el subsuelo, mismo que se refleja en la fachada por la pendiente de la vía.


title: Palacio Quemado

text: Es de estilo neoclásico siendo la fachada compuesta de pilares sobrepuestos, la primera planta contiene pilastras dóricas; la segunda, jónicas; y la tercera corintias. Las ventanas son coronadas por cornisas simples en la primera planta, en la segunda por volutas haciendo juego con el orden jónico de las pilastras; y en la tercera planta por cornisas frontón-triangulares. Cada ventana-puerta posee un balcón, salvo el Salón Rojo, que posee uno largo en medio del segundo piso y se accede a este por tres puertas, izquierda; centro y derecha, los balcones son decorados por balaustrada de fierro torneado.


title: Palacio Quemado

text: El interior donde se encuentra el Vestíbulo principal o Hall, está decorado con soportes de orden dórico, tiene una bella escalinata imperial de mármol. Un arco de medio punto compuesto por dovelas de mármol amarillo y negro abre paso a la segunda planta, en la que se encuentran las reparticiones principales del edificio, sustentadas de igual manera por pilares jónicos.


title: Palacio Quemado

text: Los muros fueron construidos en el primer cuerpo de piedra, algunos autores señalan con piedras arqueológicas traídas desde Tiahuanaco, versión cuestionada considerando que existe piedra en abundancia en los alrededores de La Paz y Tiahuanaco se encuentra aproximadamente a 50 kilómetros del lugar; la segunda y tercera planta son de ladrillo y adobe.


title: Palacio Quemado

text: Usado para recepciones y reuniones, está en el segundo piso y colinda con la Plaza Murillo, posee un solo balcón al que se accede por tres puertas; su nombre se debe al color de la alfombra y el cortinaje. Iluminado con arañas de mediano porte y pinturas relativas a la Independencia y las contiendas que tuvo el país; el mobiliario es de Estilo Luis XVI con tapiz bermellón matizado con tonos crema y rosa.


title: Palacio Quemado

text: Se ubica en la segunda planta, colindante a la calle Ayacucho; su uso es comúnmente protocolar, se recibe al Cuerpo diplomático acreditado en Bolivia en ceremonias o recepciones de Estado, ante todo cuando los embajadores presentan sus Cartas Credenciales al Jefe de Estado. Su decoración la componen espejos biselados, enmarcados con pan de oro a manera de pinturas, el único cuadro existente es del primer mapa de Bolivia situado en la parte principal del Salón donde se acomoda el Jefe de Estado; el cortinaje es de color verde esmeralda, piso de parqué, sillones estilo Rococó con tapicería Beauvais; medianas arañas flanqueadas por pantallas esféricas para la iluminación.


title: Palacio Quemado

text: Conocido también como Salón de Retratos, ubicado en la primera planta; es un museo en miniatura donde se exhiben pinturas de los ex gobernantes, uniformes históricos de la Guardia Presidencial, trajes por época que eran usados por los gobernantes, banderas históricas.Posee una pequeña biblioteca; el piso es decorado por una larga y angosta alfombra roja sobre un piso de Parqué simple.


title: Palacio Quemado

text: Usado para almuerzos o cenas protocolares. Se ubica en el segundo piso colindante con la catedral que se puede ver por la única ventana sin balcón del edificio. El mobiliario corresponde al estilo Rococó, la mesa se ubica sobre una larga alfombra en color arena con detalles marrón sobre el piso de parqué Siena; remata un cortinaje en tono ante.


title: Palacio Quemado

text: Contiguo al Despacho Presidencial, en el tercer piso; es un ambiente ocupado por una mesa oval y varias sillas de estilo Luis XVI y una silla singular por su tallado y por llevar el escudo de Bolivia en la parte superior; todas las sillas tapizadas en cuero marrón. Detrás de la silla que encabeza el conjunto, hay un óleo del mariscal Andrés de Santa Cruz flanqueado por dos puertas que conectan con el Despacho Presidencial; el resto del área se compone por lámparas de pared al estilo candelabro, una sobria araña; rematan unos enchapes de mármol blanco navajo y cuatro columnas jónicas en cada rincón del Salón.


title: Palacio Quemado

text: Ubicado en la tercera planta, es un despacho moderno y funcional; el escritorio es de caoba tallada. Detrás se ubica un cuadro del mariscal Andrés de Santa Cruz en otra fisionomía; delante el escritorio, hay un saloncillo tapizado en azul y gris con matices, más un pequeño comedor de estilo ecléctico como el resto del mobiliario.


title: Palacio Quemado

text: En la tercera planta, es una eventual área de reposo para el Presidente de la República, contiguo a la catedral, se aloja allí una cama de plata de diseño ecléctico; posee una pequeña sala decorada en tonos rosa que conecta a una pequeña escalinata similar a la principal del "Hall" del edificio hacia el segundo piso, un baño privado acondicionado en la década de 1990, con servicios recuperados de anticuarios.


title: Palacio Quemado

text: Ubicado en el tercer piso, colinda con la calle Ayacucho, es otra oficina funcional y moderna, ocupada por el Ministro de turno, encargado de asistir al Jefe de Estado.


title: Palacio Quemado

text: Ubicada en el subsuelo, es la entidad principal que reparte boletines oficiales del Gobierno y las leyes, decretos, resoluciones y ordenanzas promulgadas por el Poder Ejecutivo.