title: Darío Brizuela

text: En 2014, el CB Peñas Huesca recibe la cesión del jugador donde realizaría una gran temporada, para volver en las dos últimas jornadas de Liga ACB, donde jugaría con el Club Baloncesto Estudiantes. En la cuarta jornada de la temporada 2015-16 es el jugador más valorado al conseguir 25 puntos, 6 de 6 en triples, 4 robos de balón y 33 de valoración.


title: Darío Brizuela

text: En septiembre de 2022, fue parte del combinado absoluto español que participó en el EuroBasket 2022, donde ganaron el oro, al vencer en la final a Francia.


title: Greyhound Lines

text: Greyhound Lines, Inc., ("Líneas Greyhound"; ""Greyhound"" es "galgo inglés") con sede en Dallas, Texas, es un operador interestatal de autobuses de pasajeros con más de 3700 destinos en Estados Unidos, Canadá y México. Fue fundada en Hibbing (Minnesota) en 1914 y se convirtió en "Greyhound Corporation" en 1929. En la actualidad, su sede está en 350 North St. Paul Street en Dallas, y la empresa pertenece a la firma británica de transportes FirstGroup, la cual opera Greyhound como una subsidiaria independiente y una división de FirstGroup America.


title: Greyhound Lines

text: Junto con la marca Greyhound y su subsidiaria Greyhound Express, la empresa opera o co-opera las marcas BoltBus, NeOn y YO! Bus.


title: Greyhound Lines

text: Carl Eric Wickman nació en Suecia en 1887. En 1905 se trasladó a los Estados Unidos, en donde trabajó en una mina como operador de taladro en Alice (Minnesota), hasta que fue despedido en 1914. Ese mismo año, se convirtió en vendedor de Hupmobile en Hibbing (Minnesota), y usando el último vehículo que le quedaba, un móvil de 7 pasajeros, inició un servicio de bus con Andy Anderson y C. A. A. Heed, transportando mineros de hierro desde Hibbing hasta Alice (conocida por sus salones) a 15 centavos por viaje.


title: Greyhound Lines

text: En 1915, Wickman unió fuerzas con Ralph Bogan, que poseía un servicio similar desde Hibbing hacia Duluth. El nombre de la nueva empresa fue Mesaba Transportation Company, y obtuvo 8000 dólares en ganancias durante su primer año.


title: Greyhound Lines

text: Al finalizar la Primera Guerra Mundial en 1918, Wickman adquirió 18 buses y obtenía ganancias de 40000 dólares. En 1922, Wickman se unió con Orville Caesar, propietario de Superior White Bus Lines. Cuatro años más tarde, Wickman alcanzó un acuerdo con dos operadores de autobuses en la Costa Oeste: Pickwick Lines y Pioneer Yelloway System.


title: Greyhound Lines

text: En 1926, las operaciones de autobuses de Wickman se hicieron conocidas como Greyhound Lines. Un momento importante de la historia de Greyhound ocurrió cuando Ed Stone fijó una ruta desde Superior (Wisconsin) hasta Wausau (Wisconsin). La historia del nombre "Greyhound" se remonta a una historia que dice que durante su viaje inaugural, pasando por un pequeño pueblo del norte de Wisconsin, Stone vio el reflejo de un autobús en la ventana de una tienda, el cual le recordó a un galgo inglés y adoptó dicho nombre para ese segmento de "Blue Goose Lines", el cual era el nombre con que eran conocidas las líneas de Wickman en ese entonces; posteriormente todo el sistema se denominaría Greyhound. Stone posteriormente se convertiría en gerente de la división de autobuses y camiones de General Motors, la cual construía los autobuses de Greyhound. Wickman, como presidente de la empresa, continuó expandiéndola de tal modo que en 1927 sus buses ya realizaban viajes transcontinentales desde California hasta Nueva York. En 1928, Greyhound tenía un ingreso anual de 6 millones de dólares.


title: Greyhound Lines

text: Los negocios de Wickman sufrieron durante la Gran Depresión, y para 1931 las deudas superaban el millón de dólares. Sin embargo, con la posterior mejora de la economía, Greyhound Corporation comenzó a prosperar nuevamente. En 1935, Wickman anunció que los ingresos alcanzaban un récord de 8 millones de dólares. Al desencadenarse la Segunda Guerra Mundial, la empresa tenía 4750 estaciones y casi 10000 empleados.


title: Greyhound Lines

text: Wickman se retiró como presidente de Greyhound Corporation en 1946, siendo reemplazado por Caesar. Wickman falleció a los 67 años en 1954.


title: Greyhound Lines

text: Después de la Segunda Guerra Mundial, y con el inicio de la construcción del Sistema Interestatal de Autopistas en 1956, la posesión y viaje en automóviles se convirtió en el modo predilecto para viajar en los Estados Unidos. Junto con un decaimiento del transporte público en general, la cantidad de pasajeros en las rutas de autobuses Greyhound y Trailways comenzaron lentamente a disminuir.


title: Greyhound Lines

text: Greyhound inició una serie de cambios significativos, incluyendo el uso de las operaciones de autobuses rentables para invertir en otras industrias. Hacia los años 1970, Greyhound había trasladado su sede central a Phoenix, Arizona y era una empresa diversificada, con holdings en todo desde la empresa de empacado de carne Armour (la cual era dueña de la popular marca de jabón desodorante Dial), adquirida en 1970; la empresa de giros de dinero Traveller's Express, la fabricante de autobuses MCI, e incluso poseía leasing sobre aerolíneas. La empresa también comenzó a emplear a chóferes afroamericanos y mujeres a fines de la década.


title: Greyhound Lines

text: Para muchos jóvenes europeos, Greyhound era la mejor forma de conocer los Estados Unidos debido a su especial oferta de kilometraje ilimitado: "99 days ofr US$99" ("99 días por 99 dólares", equivalentes a 781,2 dólares actuales) o, en otras palabras, un dólar por día, que permitía viajar a cualquier lugar, desde cualquier ciudad y hacia cualquier destino.


title: Greyhound Lines

text: Greyhound creó la Premier Cruise Line en 1983. Existió hasta 2000 y en su momento fue conocida como la "Línea Oficial de Cruceros de Walt Disney World".


title: Greyhound Lines

text: A fines de 1984, Greyhound tuvo una gran huelga de chóferes. En aquel tiempo las negociaciones de contratos se realizaron nuevamente, tres años después, y la línea de autobuses se había separado de la empresa mayor para pertenecer a nuevos dueños. Esto resultó en que Greyhound Lines se convirtió solamente en una empresa de transportes encabezada por Fred Currey, un exejecutivo con el mayor miembro de National Trailways Bus System. La sede central corporativa de Greyhound fue reubicada en Dallas, Texas.


title: Greyhound Lines

text: Bajo nueva administración en 1987, encabezada por Currey, Greyhound Lines adquirió Trailways, Inc. en junio de ese año (antiguamente conocida como Continental Trailways), el miembro más grande de National Trailways Bus System, consolidándose como un servicio nacional de autobuses. Greyhound fue requerida por la ICC, como acción para aprobar la fusión, a mantener horarios coordinados con otros operadores de servicios de autobuses en los Estados Unidos.


title: Greyhound Lines

text: Tres años después, una nueva huelga comenzó en marzo de 1990. Fue durante esta huelga, combinada con la pérdida de diversificación y fortaleza provista por la empresa propietaria y violaciones a la legislación laboral, que Greyhound tuvo que declararse en bancarrota en junio de 1990. Esta huelga fue mucho más amarga que la ocurrida en los años 1980, con violencia tanto hacia los huelguistas como hacia los trabajadores reemplazantes. Un huelguista en California murió por un bus Greyhound conducido por un rompehuelga. Al mismo tiempo, Greyhound tenía que enfrentar la aparición de aerolíneas de bajo costo como Southwest Airlines, lo cual redujo el mercado para el transporte interurbano en autobús. La huelga se mantuvo durante 38 meses. Mientras la Junta Nacional de Relaciones Laborales había otorgado daños por prácticas laborales injustas hacia los huelguistas, esta liabilidad fue descartada durante la reorganización por bancarrota.


title: Greyhound Lines

text: En 1997, Greyhound Lines adquirió Carolina Trailways, uno de los miembros más grandes de National Trailways Bus System; en 1998, Greyhound adquirió las operaciones interurbanas de Southeastern Trailways. Después de las adquisiciones, la mayor parte de los otros miembros independientes del sistema Trailways comenzaron a asociarse cooperativamente con Greyhound, discontinuaron sus servicios y rutas regulares, se diversificaron entre servicios turísticos y charters, o se retiraron del mercado.


title: Greyhound Lines

text: En 1999, el conglomerado de transportes Laidlaw Inc. (con sede en Burlington, Ontario) adquirió las operaciones en los Estados Unidos de Greyhound Lines, Inc., incluyendo Carolina Trailways y otras afiliadas a Greyhound. Laidlaw había adquirido con anterioridad Greyhound Canada.


title: Greyhound Lines

text: Después de obtener grandes pérdidas mediante sus inversiones en Greyhound Lines y otras partes de sus negocios diversificados, Laidlaw Inc. pidió protección bajo las leyes de bancarrota estadounidense y canadiense en junio de 2001.


title: Greyhound Lines

text: Laidlaw International, Inc. (con sede en Naperville, Ilinóis), presentó sus acciones en la Bolsa de Valores de Nueva York el 10 de febrero de 2003 y emergió de la reorganización el 23 de junio de 2003 como el sucesor de Laidlaw Inc. Al momento de presentar su bancarrota, Greyhound entregó un número de áreas, particularmente áreas rurales, entregando las rutas sobre dichas zonas a operadores locales (a menudo con subsidios gubernamentales), principalmente en los estados de las Planicies, partes del Medio Oeste meridional como Wisconsin, y el la costa noroeste del Pacífico. Durante esos cambios de rutas en 2004 y 2005, un número de rutas fue eliminado, siendo una de ellas la ruta de la Interestatal 90 entre Chicago y Seattle. Sin embargo, Greyhound posteriormente restituyó el servicio en algunas de las rutas afectadas, incluyendo la ruta Chicago-Seattle.


title: Greyhound Lines

text: El 7 de febrero de 2007, FirstGroup plc de Aberdeen, Escocia, acordó adquirir Laidlaw International por 3600 millones de dólares (alrededor de 1900 millones de libras esterlinas). El acuerdo fue cerrado el 30 de septiembre de 2007. Aunque su intención original era simplemente comprar la división de autobuses escolares de Laidlaw, posteriormente decidieron mantener también la división de los autobuses Greyhound. El nombre de la marca se mantuvo, sin embargo, las marcas de sus subsidiarias no fueron retenidas y desaparecieron de los buses a medida que eran retirados del servicio.


title: Greyhound Lines

text: Bajo la administración de FirstGroup surgieron nuevas dudas. Greyhound ha estado bajo críticas por sus prácticas de asignación de autobuses. Aunque los boletos de autobús poseen fecha y hora impresos en ellos, los asientos no están asegurados para todos los pasajeros, y por ende los pasajeros se ubican en los asientos que ellos deseen, dándoles preferencia a quienes se suban primero al autobús. Greyhound añade "secciones" (autobuses) adicionales en períodos de alta demanda, pero el margen requerido para entregar un autobús adicional varía según la ruta y la fecha. Por ende, los pasajeros quizás deben esperar hasta la siguiente hora de salida de un autobús. Poco después de que el acuerdo con FirstGroup fue alcanzado, Greyhound inició un programa en algunos mercados, principalmente en el noreste de Estados Unidos, en donde los pasajeros pueden reservar un asiento por 5 dólares adicionales. Sin embargo, dicha tarifa debía ser pagada en la terminal, incluso si el pasaje fue comprado en línea, y sólo un número limitado de asientos puede ser reservado.


title: Greyhound Lines

text: También bajo la administración de FirstGroup, Greyhound ha buscado mejorar su imagen y crear lo que denominan el "Nuevo Greyhound", invirtiendo 60 millones de dólares para remodelar varias terminales, expandir la flota con nuevos autobuses, reacondicionar autobuses antiguos y contratar personal en las terminales con asociados que fueran capaces de ayudar a quienes tuvieran dudas respecto del sistema de autobuses.


title: Greyhound Lines

text: El "Nuevo Greyhound" también vio la introducción de un nuevo logotipo y una librea de color azul marino y gris oscuro para sus autobuses. La empresa está en proceso de pintar todos sus autobuses con los nuevos colores, además de añadir acceso a Internet inalámbrico y nuevos asientos de cuero.


title: Greyhound Lines

text: En 2009 la marca Greyhound, junto con la nueva librea, fue exportada al Reino Unido, con FirstGroup usando el nombre Greyhound (Greyhound UK, en el caso de Inglaterra) para servicios designados para competir contra sus principales competidores en el mercado de buses interurbanos británicos, National Express Coaches y Megabus.


title: Systemd

text: systemd es un conjunto de demonios o "daemons" de administración de sistema, bibliotecas y herramientas diseñados como una plataforma de administración y configuración central para interactuar con el núcleo del Sistema operativo GNU/Linux. Descrito por sus autores como un "bloque de construcción básico" para un sistema operativo, systemd se puede utilizar como un sistema de inicio de Linux (el proceso init llamado por el núcleo o "kernel" de Linux para inicializar el espacio de usuario durante el proceso de arranque de Linux y gestionar posteriormente todos los demás procesos). El nombre systemd se adhiere a la convención Unix de distinguir los demonios fácilmente por tener la letra d como la última letra del nombre de archivo.


title: Systemd

text: Se desarrolló systemd para reemplazar el sistema de inicio (init) heredado de los sistemas operativos estilo UNIX System V y Berkeley Software Distribution (BSD). En el proceso de arranque en Linux, es el primer proceso que se ejecuta en el espacio de usuario, por lo tanto, también es el proceso padre de todos los procesos hijos en el espacio de usuario. systemd se diseñó para el núcleo Linux y programado exclusivamente para la API de Linux. Escrito por Lennart Poettering y se publica como software libre y de código abierto bajo los términos de la GNU General Public License (LGPL) versión 2.1 o posterior. Uno de los principales objetivos de systemd es unificar configuraciones básicas de Linux y los comportamientos de servicios en todas las distribuciones.


title: Systemd

text: La idea de diseño está pensada en proveer un "framework" que exprese las dependencias del servicio con la API de Linux, permite hacer más trabajo paralelamente al inicio del sistema y reducir la sobrecarga del shell.


title: Systemd

text: Hacia 2015, la mayoría de las principales distribuciones de Linux han adoptado systemd como su sistema de inicio predeterminado.


title: Systemd

text: Lennart Poettering y Kay Sievers, los ingenieros de "software" quienes originalmente diseñaron y desarrollaron systemd, buscaron superar la eficiencia del demonio de inicio de diferentes maneras. Querían mejorar el "framework" para expresar dependencias, permitir que se realizara más procesamiento en concurrencia o en paralelo durante el arranque ("booting") del sistema y reducir el "overhead" del shell.


title: Systemd

text: Poettering describe el desarrollo de systemd como una "tecnología nunca terminada, nunca completa, pero que rastrea el progreso en tecnología". En mayo de 2014, Poettering definió a systemd más profundamente con el objetivo de unificar "diferencias sin sentido entre distribuciones", al proporcionar las siguientes tres funciones generales:


title: Systemd

text: systemd es mucho más que el nombre del demonio de inicio, sino también se refiere al paquete de "software" completo alrededor de él, el cual, además del demonio init , incluye a los "daemons" , y , junto a otros componentes de bajo nivel. En enero de 2013, Poettering describió a systemd, no como a otro programa, sino como una "suite" de aplicaciones que incluye 69 binarios individuales. Como paquete integral de "software", systemd remplaza a la secuencia de arranque de Linux y los niveles de ejecución controlados por el demonio de inicio tradicional , junto con la ejecución de "scripts" de "shell" bajo su control. systemd también integra a muchos otros servicios que son comunes en sistemas de Linux manejando entradas de usuario, la interfaz de línea de comandos, la conexión en caliente de dispositivos (véase udev), registro de ejecución programada (remplazando a cron), "hostname" y configuraciones regionales.


title: Systemd

text: En mayo de 2011, Fedora se convirtió en la primera distribución principal de Linux en habilitar systemd por defecto.


title: Systemd

text: La principal orden usada para conocer y controlar "systemd" es "systemctl". Algunos de los posibles usos son el examen del estado del sistema y la gestión del sistema o de los servicios.


title: Systemd

text: Las unidades pueden ser, por ejemplo, services (".service"), mount points (".mount"), devices (".device") o sockets (".socket").


title: Systemd

text: Cuando se usa "systemctl", por lo general, tiene que especificar el nombre completo de la unidad, incluyendo el sufijo. Sin embargo, hay unos pocos atajos cuando se especifica la unidad en las siguientes órdenes "systemctl":


title: Systemd

text: Enmascara una unidad para que sea imposible iniciarla (tanto de forma manual como de dependencia, lo que hace que el enmascaramiento sea peligroso):


title: Systemd

text: Muestre la página del manual asociada a una unidad (esto debe ser compatible con el archivo de la unidad):


title: Systemd

text: Poner el sistema en estado de reposo híbrido —"«hybrid-sleep»" — (o suspensión combinada —"«suspend-to-both»"—):


title: Systemd

text: Su implementación ha generado gran controversia dentro de la comunidad del software libre. Los críticos argumentan en al menos dos niveles:


title: Timmy Trumpet

text: Timothy Jude Smith, conocido artísticamente como Timmy Trumpet (Sídney, 9 de junio de 1982), es un DJ australiano de los géneros house, bounce, Hardstyle y psytrance. Es conocido en los grandes festivales de música electrónica por utilizar en sus sets una trompeta para hacer sus canciones. Actualmente ocupa el puesto #8 según la encuesta realizada por DJMag. En 2020, estrenó su propio sello discográfico: "SINPHONY Records", siendo una subdivisión de Spinnin' Records. El primer "release" oficial de esta fue "The Prayer", en colaboración con KSHMR y Zafrir; ese mismo año lanzó su primer álbum de estudio: "Mad World".


title: Timmy Trumpet

text: El éxito de Trumpet tardó en llegar, la primera canción que entró fuerte en las listas musicales fue "Horny", una colaboración con DJ Tenzin y que entró 5.ª en el Aria Charts en 2011.


title: Timmy Trumpet

text: En 2011 en su compilación "Electro House Sessions 4" para la discográfica Ministry of Sound mezcló canciones de Tiësto, Afrojack, PNAU o deadmau5. En 2010 había creado dos álbumes para el Grupo Pachá.


title: Timmy Trumpet

text: Durante 2011 hizo un tour por Australia, antes de producir otro EP, "Trrrrumpet". También creó nuevas canciones como "Sunset", "Nothing Between Us" y "Sunrise". En 2014 salió del anonimato para el mundo, tras sacar su tema "Freaks" junto a Savage, que entró en muchas listas del mundo, alcanzando el número 1 en Nueva Zelanda, y el tercer puesto en Australia. Ese mismo año produjo "The Buzz" con New World Sound y "Nightmare", que también entró en las listas musicales australianas.


title: Timmy Trumpet

text: En 2015 su primer tema fue "Hipsta", que también gozó de popularidad en Australia. Después produjo "Mantra" y "Psy or Die" con Carnage, ya en 2016. En 2016 sus temas "Party Till We Die" con MAKJ y "Oracle" tuvieron repercusión a nivel mundial. En 2017 sus canciones más famosas fueron "Al Pacino", en la que contó con la colaboración de Krunk!, "Narco", con la colaboración de Blasterjaxx y "Deja-Vu", que entró en las listas musicales de Australia. Este último tema contó con la colaboración de Carnage.


title: El Joe, la leyenda

text: El Joe la leyenda, es una telenovela colombiana producida por RCN Televisión. creada y escrita por Andrés Salgado y Natalia Ospina y dirigida por Herney Luna, galardonada como mejor telenovela en los Premios India Catalina 2012. Está basada e inspirada en la vida y obra musical del cantante cartagenero de salsa y música folclórica Álvaro José Arroyo, más conocido como Joe Arroyo.


title: El Joe, la leyenda

text: Está protagonizada por Jair Romero, Estefanía Borge y Mauro Castillo, con la actuación antagónica de Andrés Suárez y Victor Hugo Trespalacios. Aunque en su estreno llegó a registrar 23,7 de índice de audiencia personas y más de 49 en hogares, su audiencia promedio final fue de 15,1 de índice de audiencia personas y 36,2 de índice de audiencia hogares logrando ser uno de las mayores éxitos telenoveleros.


title: El Joe, la leyenda

text: Por las calles de Cartagena camina moribundo Álvaro José El Joe Arroyo (Jair Romero), quien busca de manera desesperada a Jacqueline Ramón (Estefanía Borge) para convencerla de que no se case con otro hombre. En medio del deliro producido por la agonía, Joe comienza a recordar los momentos felices que vivió con ella en la década del setenta en tiempos del Carnaval de Barranquilla.


title: El Joe, la leyenda

text: En esa época, Joe es gozadera pura. Canta en la orquesta ‘La Protesta’ y está comprometido para casarse con Adela Martelo (Jeymmy Paola Vargas), su novia de adolescencia, pero por el gran desorden que forman las fiestas del carnaval joe se tropieza con la aristócrata Jacqueline Ramón, quien es hija de un empresario musical llamado Aníbal Ramón (Flavio Caballero), dueño de la Disquera Caribe. El flechazo entre los dos es inmediato y viven los más intensos días de pasión en medio de las fiestas. Jackeline, no le cuenta a Joe que su papá es una persona prestante en la sociedad barranquillera por miedo a que la valoren solo por lo que tiene, pero al ver el talento de Arroyo, le promete que le va a ayudar a realizar sus sueños de ser músico. Después, Joe se termina enterando de dónde proviene ella, debido a que Aníbal está buscando un cantante para montar una orquesta y se interesa en él.


title: El Joe, la leyenda

text: En un principio, todo parece perfecto, pero en el camino se atraviesa Francisco Vergara (Andrés Suárez), mano derecha de Aníbal y eterno pretendiente de Jacqueline, que al darse cuenta de la atracción de su pretendida por Joe, le mete cizaña al señor Ramón diciéndole que su hija no se puede juntar con una persona ‘negra y pobre’. Adicionalmente, hace firmar a Arroyo un contrato en el que lo deja esclavizado de por vida y sacándole hasta el último centavo, sin darle nada de participación a DISCOS CARIBE.


title: El Joe, la leyenda

text: Mientras tanto, Fruko (Diego Vásquez (actor)), director musical de la orquesta Fruko y sus Tesos, quien también se interesa en llevarse a Joe para su orquesta, se da cuenta de que el contrato firmado es perjudicial. Al ver la situación, Joe asume que Jacqueline y su padre están involucrados en un plan para aprovecharse de su ingenuidad. En simultánea, Aníbal descubre robos continuos que Francisco ha hecho a la disquera por medio de contratos y se altera sin saber que Joe y Fruko van a aparecer para reclamarle, llevando la discusión al límite.


title: El Joe, la leyenda

text: En ese mismo instante, Jacqueline y su tía Cecilia Ramón (Carmenza Gómez), ven la situación y ante los ojos de ellas quedan como los culpables Joe y Fruko, dejando a Francisco como el salvador y protector de la familia Ramón. Jacqueline y Álvaro José El "Joe Arroyo" se declaran la guerra a pesar de la atracción infinita que ha surgido entre los dos. Posteriormente, Arroyo se casa con Adela y se va para Medellín con Fruko a trabajar en Discos Fuentes. Pasado algún tiempo, aparece Francisco para trabajar en la disquera. Joe ahora no sólo debe soportar a su enemigo como jefe sino como novio de Jacqueline que también llega a prestar sus servicios de fotógrafa.


title: El Joe, la leyenda

text: Al volverse a ver, se dan cuenta de que la llama del amor sigue viva a pesar de las heridas. Los dos entrarán en la disyuntiva de escoger entre lo que conviene hacer o dejar fluir sus sentimientos. Jacqueline y Joe tendrán que luchar contra las intrigas de Francisco, los prejuicios sociales y los azares del destino que los llevarán a buscar el amor en otras personas que no los satisfacen y que vuelven infructuoso el intento mutuo por olvidarse.


title: El Joe, la leyenda

text: Esta novela está grabada en locaciones como los imponentes paisajes de Cartagena, Barrancabermeja, Barranquilla, Medellín, Bogotá, localidad Simón Bolívar Sur, Barrio Santa Rosa y en el Barrio Alcázar, San Basilio de Palenque y se desarrolla en los años 70 y 80, etapa de mayor auge en la carrera musical del artista. Así mismo, en la historia de ‘El Joe’, se mostrarán tradiciones tan especiales como el Carnaval de Barranquilla y la inspiración que el músico encontró en San Basilio de Palenque, una población ubicada en Bolívar, que tiene arraigadas raíces africanas y que lo influenció para componer algunos de sus temas más conocidos.


title: El Joe, la leyenda

text: La telenovela recibió críticas en Colombia, especialmente en la Costa Atlántica de donde era oriundo Joe Arroyo, por su falta de realismo respecto a la vida de "el Joe" y de muchos de sus personajes, incluyendo una supuesta influencia de la protagonista Jacqueline Ramón, quien es mostrada en la telenovela con una vida cargada de sufrimiento, siendo sumisa y bondadosa y capaz de superar a lo largo de la historia las intrigas, envidias y engaños de competidores del cantante; aunque en su momento se desmintió que este personaje se basara en el testimonio directo de su última esposa, en diversas entrevistas y medios noticiosos personalidades y amigos cercanos de Joe Arroyo señalaron que la mayor evidencia de la relación entre la producción de la telenovela y Jacqueline Ramón era su carga dramática y protagónica dentro de la historia en la que además, ella funge como la salvadora de Joe Arroyo en una época en la que supuestamente comienza a crear adicción por drogas y alcohol, hechos que fueron desmentidos por el cantante en una entrevista para la revista Rolling Stones en 2004 ya que sus quebrantos de salud en la época de los 80's fueron usados para crear mitos sobre su fallecimiento o su profunda decaída artística y personal causada por una drogadicción no comprobada. Dicha entrevista realizada en Argentina, tuvo lugar el año anterior a su matrimonio con Jacqueline Ramón en 2005.


title: El Joe, la leyenda

text: Dentro de la historia de la telenovela además, se muestra a una tía de Joe Arroyo en la que recaen penas y sufrimientos de una forma más metafórica que real, mostrándosela además como un personaje fundamental en la vida del cantante, desestimando la existencia o la importancia de otros miembros de su familia en la realidad; tampoco existen evidencias de una casa o sello discográfico que deba su éxito o su caída por la obra de Joe Arroyo y que sirvió como telón de fondo y nacimiento del romance entre Joe Arroyo y Jacqueline Ramón en la telenovela.


title: El Joe, la leyenda

text: Adicionalmente, Mauricio Silva Guzmán, biógrafo de Joe Arroyo y escritor del libro "El Centurión de la Noche: Joe Arroyo, una vida cantada", demandó penalmente al Canal RCN por violación de derechos de autor; el periodista argumentó que Andrés Salgado -libretista de El Joe, la leyenda- y sus socios de la firma Primetime, intentaron comprar a Silva los derechos de su libro con el propósito de adaptarlo para televisión, el 30 de abril de 2008, el mismo día en que se lanzó el libro biográfico. Silva habría llegado a acuerdos con la producción y el canal de televisión que finalmente presentó una propuesta distinta para hacer la telenovela, desestimando la biografía (en la que Silva Guzmán trabajó por cuatro años), pero tomando elementos de la misma o modificándola para propósitos de la producción.


title: Armando Chirveches

text: Armando Chirveches (n. La Paz; 1881 - f. París; 29 de octubre de 1926), fue un abogado, poeta y escritor boliviano.


title: Armando Chirveches

text: Estudió en la Universidad Mayor Real y Pontificia San Francisco Xavier de Chuquisaca, donde se recibió de abogado.


title: Armando Chirveches

text: En 1908 se unió al Partido Liberal. Durante los años siguientes ejerció labor diplomática, en varios países americanos y europeos.


title: Armando Chirveches

text: Se enmarca dentro de la generación de 1910, que transitó del romanticismo al modernismo. También escribió obras de temas jurídicos.


title: Armando Chirveches

text: Las vicisitudes de la vida dejaron al escritor sumido en una profunda soledad, en una de sus últimas cartas relata:


title: Armando Chirveches

text: Su obra es costumbrista, usando técnicas del realismo para describir lo que acontece en su país natal. Entre sus principales influencias están los novelistas españoles como José María de Pereda, Armando Palacio Valdés y Vicente Blasco Ibáñez y los modernistas franceses. Su obra poética es considerada menor, y se destaca por su prosa, en especial las novelas "La candidatura de Rojas","La casa solariega" y "La Virgen del Lago".


title: Antonov An-70

text: El Antonov An-70 es un avión de transporte de medio alcance de nueva generación propulsado por cuatro motores. Es el primer avión de grandes dimensiones en ser propulsado por motores "propfan". Desarrollado por la oficina de diseño ucraniana Antonov para reemplazar al anticuado avión de transporte militar Antonov An-12, el diseño del An-70 comenzó a principios de los años 1990, en la Unión Soviética. El primer vuelo del primer prototipo tuvo lugar el 16 de diciembre de 1994 en Kiev, Ucrania.


title: Antonov An-70

text: Los trabajos para el diseño y desarrollo del An-70 comenzaron en la antigua Unión Soviética en los comienzos de los años ochenta. Por tal motivo, se establecieron plantas para producción en serie en las ciudades de Kiev y Samara, Rusia, que garantizaban el empleo a cerca de 80.000 personas en Rusia y Ucrania. El gobierno soviético había mostrado interés en la compra de unos 160 aviones para sus necesidades de transporte. Pero en los comienzos de la era post soviética de reducción de los gastos militares en Rusia, los recursos para el desarrollo conjunto de la aeronave fueron cortados. Antonov por tanto, decidió proceder al desarrollo en solitario del mismo.


title: Antonov An-70

text: El An-70 es un monoplano de ala alta con cuatro motores Propfan, éste tiene una cabina de cristal completa y Fly-by-wire o controles (mandos) de vuelo por cable. El avión tiene 19,1 metros (22,4 metros con la rampa) x 4 metros x 4,1 metros de espacio de carga, y puede transportar 47 toneladas de carga. Está propulsado por cuatro motores Progress D-27 Propfan, haciendo girar cada uno de ellos un par de hélices de contra rotación (rotación invertida).


title: Antonov An-70

text: El primer prototipo se perdió durante su cuarto vuelo el 10 de febrero de 1995, en una colisión en medio del aire con un Antonov An-72. La aeronave se mostró tan prometedora durante sus primeros tres vuelos que Antonov decidió acelerar el proyecto y convertir el prototipo de prueba estático en prototipo de vuelo. La segunda célula fue puesta en el aire el 8 de diciembre de 1996, sólo 21 meses después del accidente de la primera antes mencionada.


title: Antonov An-70

text: El An-70 fue el primer avión de transporte del antiguo bloque del Este a ser construido de acuerdo a las nuevas normas IAC AP-25 que están acuerdo con el estándar de diseño JAR-25, desarrollado por la JAA para los aviones de categoría de transporte (dicho estándar permite la certificación civil en ambas Europa Occidental y Norteamérica). Otra innovación, fue el uso de un bus de datos compatible MIL-STD-1553B, el cual permite la instalación de suites de aviónica y defensa de la OTAN.


title: Antonov An-70

text: El An-70, a pesar de ser un proyecto prometedor, no será fabricado en serie. Rusia no apoya su construcción y, en su lugar, se concentra en una versión modernizada del Ilyushin Il-76, el Il-476.


title: Enfermedad neurológica

text: Una enfermedad neurológica o trastorno neurológico es cualquier trastorno del cuerpo del sistema nervioso.


title: Enfermedad neurológica

text: Durante la maduración se produce un proceso que implica la degeneración progresiva y/o la muerte de las neuronas. Este proceso, que puede ser normal y natural durante el envejecimiento normal, involucra a las células fundamentales del tejido nervioso y a sus componentes internos, que son los que impiden efectividad en la conducción de información en el cerebro humano, con la consecuente disminución de las funciones cognitivas. Así, durante el envejecimiento normal se limitan funciones cerebrales en la zona afectada pero también pueden aparecer distintas patologías neurológicas en el ser humano, llamadas enfermedades neurodegenerativas.


title: Enfermedad neurológica

text: Los trastornos neurológicos son enfermedades del sistema nervioso central y periférico, es decir, del cerebro, la médula espinal, los nervios craneales y periféricos, las raíces nerviosas, el sistema nervioso autónomo, la placa neuromuscular y los músculos.


title: Enfermedad neurológica

text: Dichos trastornos pueden incluir demencia, epilepsia, cefaleas, esclerosis múltiple, infecciones neurológicas, trastornos neurológicos asociados con la malnutrición, dolor asociado con trastornos neurológicos, enfermedad de Parkinson, enfermedad cerebrovascular, lesiones traumáticas cerebrales u otros.


title: Enfermedad neurológica

text: Las anomalía estructurales, bioquímicas o eléctricas en el cerebro, la médula espinal u otros nervios pueden dar lugar a una serie de síntomas. Ejemplos de los síntomas incluyen parálisis, debilidad muscular, falta de coordinación, pérdida de sensibilidad, convulsiones, confusión, dolor y niveles alterados de consciencia. Hay muchos trastornos neurológicos reconocidos, algunas relativamente comunes, pero también otros más infrecuentes. Pueden ser evaluados por el examen neurológico y estudiados y tratados dentro de la especialidad médica de neurología o por los neurocientíficos.


title: Enfermedad neurológica

text: Las intervenciones para los trastornos neurológicos incluyen medidas preventivas, cambios de estilo de vida, fisioterapia u otra terapia, neuro rehabilitación, manejo del dolor, la medicación u operaciones realizadas por los neurocirujanos. La Organización Mundial de la Salud estima que los trastornos neurológicos y sus secuelas pueden afectar a unos mil millones de personas en todo el mundo.


title: Scarlett Bordeaux

text: Elizabeth Chihaia (nacida el 13 de mayo de 1991) es una luchadora profesional y modelo estadounidense más conocida por el nombre de Scarlett Bordeaux quien trabaja en la empresa de lucha libre profesional WWE en la marca SmackDown bajo el nombre de Scarlett como mánager.


title: Scarlett Bordeaux

text: Bordeaux es muy conocida por competir en Ohio Valley Wrestling (OVW), además de aparecer en WWE, Ring of Honor (ROH), Impact Wrestling (IW), Lucha Libre AAA Worldwide (AAA), AAW, Chikara y CZW.


title: Scarlett Bordeaux

text: Chihaia nació en Edgewater, Chicago, Illinois, y vivió con sus abuelos en Rumania hasta que ella tenía cuatro años. Ella regresó a los Estados Unidos y participó en el coro mientras asistía a Carl Sandburg High School en Orland Park, Illinois. Después de la escuela secundaria, se convirtió en una estudiante universitaria a tiempo completo que se especializa en teatro musical y se graduó en Columbia College. Se entrenó en un invernadero como mezzosoprano.


title: Scarlett Bordeaux

text: Bordeaux debutó el 27 de abril de 2012 en un evento CSW Southside Showdown, derrotando a The Angel. Durante este tiempo, Burdeos adoptó el personaje de heel de prima donna superficial.


title: Scarlett Bordeaux

text: Hizo su debut en Chikara, donde comenzó a ser presentadora de "The Throwdown Lowdow", en su primera entrevista a "2 Cold Scorpio". Desde entonces, Bordeaux continuó siendo la anfitriona de "The Throwdown Lowdown". Bordeaux regresó a Chikara el 13 de marzo de 2013 como anfitriona de "The Throwdown Lowdown" en reemplazo de Natali Morris


title: Scarlett Bordeaux

text: Bordeaux recibió una prueba para Ohio Valley Wrestling (OVW) en la edición del 1 de agosto de 2012 de OVW Episode 676, donde se enfrentó a las dos excampeonas OVW Women's Champion Epiphany en un combate individual. Bordeaux regresó a OVW haciendo su debut televisivo en la edición del 3 de octubre del episodio 685 de OVW, donde compitió contra la entonces Campeona Femenina OVW Heidi Lovelace en un esfuerzo de perder después del combate, Bordeaux mostraría buen espíritu deportivo. Más tarde ese evento, compitió en su segundo combate de la noche derrotando al tres veces campeón "The (Irish) Redheaded Bombshell" Taeler Hendrix en un dark match para reclamar su primera victoria.


title: Scarlett Bordeaux

text: Scarlett hizo su debut para Ring of Honor, apareciendo en el ROH 11th Anniversary Show como heel, acompañando al nuevo miembro de The House of Truth Matt Taven junto a Truth Martini para su combate contra Adam Cole por el ROH World Television Championship.


title: Scarlett Bordeaux

text: Después de perder el título ante Tommaso Ciampa, Taven cambio a face y disparó a Truth Martini para terminar sus servicios con Bordeaux y Martini. Desde que The House of Truth se separó a comienzos de 2014, Scarlett ya no era una 'Hoopla Hottie' y comenzó a compartir las funciones de presentador de ring con Bobby Cruise en grabaciones de televisión ROH y eventos en vivo. Como parte de su anunciar los deberes, Scarlett anunció en el 12 ° Aniversario Show de ROH, un momento que luego afirmó como favorito en su carrera junto con su debut en el ring y su tiempo como "Hoopla". Hottie ".


title: Scarlett Bordeaux

text: El 10 de mayo, Bordeaux hizo su debut para la Total Nonstop Action Wrestling en One Night Only Knockouts derribo de pay-per-view, frente a las de las mujeres Campeona de Knockout de TNA Angelina Love, pero no pudo clasificarse por el combate de Knockouts guantelete para coronar al "Queen of the Knockouts" más tarde esa noche.


title: Scarlett Bordeaux

text: Durante julio de 2018, comenzaron a aparecer viñetas que anunciaban el debut de un "Misteriosa Knockout", que debutaron con Bordeaux. En el episodio del 26 de julio de Impact, Bordeaux finalmente hizo su aparición para una entrevista con Alicia Atout, estableciéndose como heel.


title: Scarlett Bordeaux

text: En junio, se informó que Bordeaux solicitó su liberación de la empresa. El 18 de junio de 2019, Impact Wrestling anunció que Bordeaux fue liberado de su contrato.


title: Scarlett Bordeaux

text: El 7 de septiembre, Bordeaux hizo su debut en la AAA en Cancún, haciendo equipo con Keira y La Hiedra derrotando a Lady Shani, Lady Maravilla y Vanilla Vargas. Dos días después, Bordeaux junto con Keira y Hiedra, cayeron derrotadas con Shani, Maravilla y Vargas. El 28 de octubre en Héroes Inmortales XII, Bordeaux tuvo una lucha titular ante la campeona Faby Apache por el Campeonato Reina de Reinas de AAA siendo derrotada junto con Keira y Star Fire.


title: Scarlett Bordeaux

text: El 3 de agosto en Triplemanía XXVII, Bordeaux junto con Sammy Guevara compitieron por el Campeonato Mundial en Parejas Mixto de AAA contra el Australian Suicide y Vanilla Vargas, Niño Hamburguesa y Big Mami y Lady Maravilla y Villano III Jr., donde fueron coronados como nuevos campeones.


title: Scarlett Bordeaux

text: Scarlett hizo una aparición en la WWE, el 1 de junio de 2014, apareciendo como uno de los varios asistentes a fiestas con trajes coloridos de Adam Rose llamados "The Rosebuds" en el evento de Payback. A finales de abril, trabajó en los shows de la WWE en Rockford y Peoria, Illinois, como parte del séquito de Adam Rose; ella ha declarado que ha actuado como Rosebud unas 15 veces en marzo de 2015.


title: Scarlett Bordeaux

text: En el episodio del 26 de diciembre de 2016 de Raw, Bordeaux hizo su debut en el ring para la WWE, perdiendo ante Nia Jax en una lucha rápido.


title: Scarlett Bordeaux

text: En septiembre de 2019, Bordeaux estuvo en el WWE Performance Center en Orlando, Florida, para una prueba. El 5 de noviembre, la WWE anunció que Bordeaux había firmado un contrato con la compañía y que ella se estableció que informe al WWE Performance Center en ese mismo mes. Hizo su debut el 6 de mayo como mánager del también debutante Karrion Kross ganando la lucha en un corto combate (squash).


title: Scarlett Bordeaux

text: El 4 de noviembre del 2021, informó la WWE que Scarlett fue despedida, junto con Franky Monet y Ember Moon, esto como parte de una séptima ronda de despidos causado por la pandemia de COVID-19, que involucro a personal administrativo, de planta y talentos de la franquicia.


title: Scarlett Bordeaux

text: Después de ser despedida de la WWE, empezó a luchar bajo su nombre y como Scarlett Bordeaux. WrestlePro Killer Instinct derrotó a Harley Cameron.


title: Scarlett Bordeaux

text: Bordeaux hizo su regreso a la WWE en el episodio del 5 de agosto del 2022 de SmackDown, donde fuera despedido el con su pareja, Karrion Kross en la vida real 9 meses atrás, atacando al retador por el Campeonato Universal Indiscutible de la WWE Drew McIntyre para luego confrontar al campeón Roman Reigns.


title: Scarlett Bordeaux

text: Elizabeth cita a Bull Nakano, Ayako Hamada, Awesome Kong, Maryse, Gail Kim y Lita como sus luchadoras femeninas favoritas.


title: Scarlett Bordeaux

text: Chihaia está en una relación con el también luchador profesional Kevin Kesar, mejor conocido por su nombre en ring Killer Kross, el cual a través de sus redes sociales el 23 de septiembre del 2021 anunciaron su compromiso matrimonial.


title: Hylamorpha elegans

text: Hylamorpha elegans, llamado pololo verde, San Juan, sanjuán verde, juanito o gusano blanco (nombres comunes que también se dan a "Brachysternus prasinus"), es una especie de coleóptero escarabeido de la subfamilia de los rutelinos que habita en el sur de Chile desde la región de O'Higgins hasta la de Los Lagos, desde el nivel del mar hasta los 1.500 m.s.n.m. y en Argentina en el parque nacional Nahuel Huapi. El insecto adulto es de color verde, mide de 1,5 a 1,8 cm de largo, es bastante común en su área de distribución. Sus larvas, denominadas "gusanos blancos", se alimentan de raíces de gramíneas, por lo que pueden resultar perjudiciales para la agricultura.


title: Hylamorpha elegans

text: Depositan los huevos en el suelo, en pastos o viveros. Las larvas, conocidas como gusanos blancos, se encuentran en el suelo entre enero y noviembre, cuando se alimentan de las raíces de las plantas o de troncos en descomposición. Durante los períodos con alta humedad del suelo, las larvas se encuentran al nivel de las raíces de plantas, pero cuando el suelo se seca, se mueven más profundamente en el suelo. Las primeras eclosiones de los adultos comienzan normalmente a registrarse a mediados de octubre y los últimos logran emerger al comienzo del verano.


title: Hylamorpha elegans

text: Los adultos consumen hojas y las larvas, raicillas de gramíneas y otros vegetales, por lo que son consideradas perjudiciales para algunos cultivos agrícolas. Causan una reducción del crecimiento, muerte de ramas y a veces la mortalidad de las plantas huéspedes. Los adultos vuelan durante el verano - de mediados de noviembre a finales de febrero - y se alimentan de las hojas de los robles ("Nothofagus obliqua") y en algunos casos árboles grandes son completamente defoliados. En Chile, se han reportado larvas blancas causando perjuicios en pino insigne ("Pinus radiata"). Otras se han encontrado dentro de los troncos en descomposición donde sus hábitos de alimentación parecen ser similares a los escarabajos de la familia Lucanidae, sirviendo como agentes de la descomposición.


title: Jaime Mendoza

text: Jaime Mendoza Gonzáles (Sucre, 25 de julio de 1874 - Sucre, 26 de enero de 1939) fue un médico, poeta, filántropo, escritor y geógrafo boliviano. Él es autor de la famosa frase que utilizaría el Presidente Daniel Salamanca Urey "Hay que pisar fuerte en el Chaco".


title: Jaime Mendoza

text: Graduado como médico en 1901, Mendoza siempre se caracterizó por su faceta humanista al ejercer su profesión. Ello se evidenció en los trabajos que realizó en varias zonas mineras de su país, donde, además de su trabajo médico, realizó labores sociales adicionales. También se caracterizaba por complementar continuamente sus estudios médicos en viajes a otros países.


title: Jaime Mendoza

text: Además de realizar su trabajo como médico, Jaime Mendoza se desempeñó en otros campos como el militar (como cirujano de batallón), el de la docencia (siendo catedrático, decano y rector universitario), el político (fue diputado, Senador de la República y candidato a la presidencia) y el del periodismo (dirigió algunos periódicos y colaboró en otros).


title: Jaime Mendoza

text: Mendoza realizó una gran cantidad de publicaciones, tanto literarias como científicas (por ejemplo, "En las tierras de Potosí", "El macizo boliviano" y "Páginas bárbaras" para el primer caso y "Apuntes de un médico" para el segundo). Es considerado un precursor de la corriente de realismo descriptivo que tendría auge en el siglo XX. Ha recibido diversos homenajes y condecoraciones, tanto en vida como póstumos.


title: Jaime Mendoza

text: Jaime Mendoza nació el 25 de julio de 1874 en Sucre, hijo de José María Mendoza —quien era abogado y poeta— y Gabina Gonzáles. Se graduó como médico en la Universidad Mayor, Real y Pontificia de San Francisco Xavier de Chuquisaca el 2 de julio de 1901. Su tesis, llamada «La Tuberculosis en Sucre» y presentada el 22 de junio, fue novedosa desde los puntos de vista médico y social. Una vez titulado, Mendoza se trasladó a las zonas mineras de Uncía y Llallagua, donde empezó a ejercer su profesión en hospitales obreros. Su trabajo estuvo muy ligado al combate de la tuberculosis. Estando allí, fundó algunas escuelas, hospitales y centros deportivos. La experiencia le serviría como inspiración para publicar "En las tierras de Potosí" varios años más tarde.


title: Jaime Mendoza

text: En 1903, ingresó a la vida militar como cirujano de un batallón expedicionario de la Guerra del Acre contra Brasil.


title: Jaime Mendoza

text: En 1906, Mendoza viajó a Chile para complementar sus estudios de medicina. En el viaje conoció y trabó amistad con el escritor Gabriel René Moreno. Algunos años después, en 1911 y 1914, viajó por varios países de Europa —España, Francia, Alemania e Inglaterra— a seguir estudiando su profesión. En dichos viajes conoció a diversos escritores, americanos y europeos, como Rubén Darío, Emilio Bobadilla y Rufino Blanco Fombona, entre otros.


title: Jaime Mendoza

text: De vuelta en Bolivia, Mendoza fue decano de la facultad de medicina de su "alma mater", la Universidad Mayor, Real y Pontificia de San Francisco Xavier de Chuquisaca, donde además fue catedrático de patología general, patología interna y psiquiatría. También fue catedrático de medicina legal en la facultad de derecho, y posteriormente fue rector de la universidad. Tiempo después ingresó a la política, donde ejerció el cargo de diputado y posteriormente de Senador de la República en representación del departamento de Chuquisaca, en 1931. En el senado se distinguió por intentar encontrar soluciones al problema del Chaco con Paraguay. Posteriormente fue candidato a la Presidencia de la República.


title: Jaime Mendoza

text: Mendoza tuvo experiencia en el periodismo al fundar y dirigir en 1917 y 1919 los periódicos La República y Nuevas Rutas, respectivamente. También colaboró en otros periódicos de La Paz (El Diario, La Razón, La Opinión y Fígaro) y de Sucre (La Mañana, La Capital, La Industria, La Tribuna, La Prensa, El Tiempo y El País).


title: Jaime Mendoza

text: Jaime Mendoza es considerado uno de los principales precursores de la corriente de realismo descriptivo que en el siglo XX tendría gran éxito en la literatura hispanoamericana. Fue bautizado por Rubén Darío como «el Gorki americano», en referencia a la influencia de Máximo Gorki en sus escritos.


title: Jaime Mendoza

text: Mendoza publicó "En las tierras de Potosí" en 1911. Tituló la obra de ese modo siguiendo la sugerencia del escritor Alcides Arguedas, quien además escribió el prólogo para esta, ya que originalmente llevaba el título de "Martín Martínez".


title: Jaime Mendoza

text: La historia narra la vida de Martín Martínez, un estudiante de leyes que se marcha a Llallagua a trabajar en las minas, donde se asegura que hay abundante riqueza. Allí, sin embargo, encuentra una vida dura, llena de accidentes, enfermedades, vicios, injusticia y corrupción.


title: Jaime Mendoza

text: La novela incluye varios personajes remarcables, como Lucas, un niño que roba estaño y lo revende para ayudar a los pobres, Claudina, una mestiza con quien Martín tiene un amorío, pero que finalmente lo traiciona y se escapa con un amante, y el médico de las minas, quien pareciera proyectar los valores del autor de la obra.


title: Jaime Mendoza

text: Se puede evidenciar que la intención de la novela era mostrar públicamente la explotación humana en las minas bolivianas y la existencia que debían llevar los mineros, indios en su mayoría, quienes eran sometidos a trabajos inhumanos sin pagas decentes ni garantías. La obra fue una señal de alarma de dicha problemática ante el público, y sirvió como punto de arranque del ciclo de la «literatura minera» boliviana y de campañas para mejorar las condiciones de la raza india. Actualmente es considerada «uno de los documentos histórico-literarios más fidedignos que se han escrito jamás acerca de los mineros bolivianos».


title: Jaime Mendoza

text: "En las tierras del Potosí" recibió críticas muy variadas.El historiador Enrique Finot consideró la obra como mediocre pero con fuerza y realismo, afirmando que era un «título antiliterario pero lleno de sugestión». El poeta Franz Tamayo indicó que el libro no le gustaba debido al tema que describía, señalando que la vida descrita en la obra le hacía daño. En contraste, Alcides Arguedas consideró que la novela era muy objetiva y que su vigor y realismo quizá no eran superados en ninguna otra novela hispanoamericana, mientras que Fernando Díez de Medina se refirió a la obra como extraída de la realidad y a su estilo como enérgico y directo pero poco artístico. En general, un punto fuerte de la obra reside en sus descripciones de los espacios naturales bolivianos, para lo cual Mendoza tenía una gran capacidad. Se dice que es comparable por el tema e intensidad dramática, mas no por la emoción ni la altura artística, a La vorágine de José Eustasio Rivera.


title: Jaime Mendoza

text: El que fue el ensayo más representativo de Mendoza, "El macizo boliviano", fue publicado en 1935. Buscaba promover un nacionalismo regido más por el intelecto que por la pasión, y se basaba en la idea de que la esencia de la identidad boliviana estaba constituida por las relaciones entre los pobladores de la Cordillera Occidental, Tiwanacu, el Alto Perú y Charcas.


title: Jaime Mendoza

text: Entre otras cosas, en "El macizo boliviano" Mendoza afirma que «el medio hace al hombre» y que la montaña fue un factor importante en la creación de Bolivia, así como la encarnación del destino histórico. En el texto, además, se hace un fuerte énfasis en el tema de la conexión vial en Bolivia, ya que para el autor la carencia de vías de comunicación era el problema fundamental del país.Esta obra fue incluida dentro de las 200 obras de la Biblioteca del Bicentenario de Bolivia, en conmemoración por los festejos del Bicentenario del país.


title: Jaime Mendoza

text: La filosofía médica de Jaime Mendoza era consecuente con su personalidad humanista, y se considera que avanzaba hacia la sociomedicina. Ello contrastaba con la costumbre de la época, en la que la medicina se veía desde un punto de vista estrictamente biológico y científico. En efecto, Mendoza creía firmemente que los médicos debían combinar correctamente el factor social con el científico, de modo que no se olvidaran del sufrimiento del paciente y de las consecuencias psicológicas que la enfermedad podía causar a este y sus familiares. Ello especialmente aplicaba al campo psíquico, donde, en su opinión, las enfermedades debían ser estudiadas con un énfasis incluso mayor en factores socioculturales que biológicos.


title: Jaime Mendoza

text: En 1923, Mendoza fue designado director del Manicomio de Sucre. Consecuente con su forma de pensar, se opuso a varios métodos de fuerza que se utilizaban con los pacientes, aboliéndolos o atenuándolos. En lugar de ellos, se interesó en aplicar métodos de psicoterapia.


title: Jaime Mendoza

text: Cuando estuvo en el Senado intentó pregonar allí la importancia de la salud pública, con mucha dificultad al ser el único médico.


title: Jaime Mendoza

text: Mendoza desarrolló el concepto de «trípode psíquico», que introducía un esquema de tres pisos en los cuales se localizaba, de abajo hacia arriba, el instinto, la afectividad y la intelectualidad, y que permitía realizar análisis y deducciones para el estudio de ciertas enfermedades. También planteó el concepto de «intoxicación moral», según el cual los traumas psíquicos producirían manifestaciones somáticas o físicas, pudiendo causar daños —incluso graves— al organismo.


title: Jaime Mendoza

text: Se puede considerar a Jaime Mendoza como un pionero de la Geomedicina —que se ocupa de la dispersión de las enfermedades en el mundo— teniendo en cuenta el enfoque de varias de sus publicaciones.


title: Jaime Mendoza

text: En la Revista del Instituto Médico «Sucre», Mendoza publicó alrededor de 17 ensayos, varios de ellos sobre la tuberculosis y temas psiquiátricos. En 1936 publicó "Apuntes de un médico", que incluía varios ensayos más. Algunos de todos estos ensayos son "La herodosífilis en Bolivia", "La tuberculosis en Bolivia", "La medicina boliviana", "Epidemia tuberculosa", "El trípode psíquico", "La intoxicación moral" y "Notas psiquiátricas".


title: Jaime Mendoza

text: Jaime Mendoza ha recibido diversos homenajes y condecoraciones, tanto en vida como póstumos. Algunos de ellos son los siguientes:


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: Bone Thugs-N-Harmony es un grupo de rap formado en Cleveland (Ohio) en 1991, conocido por su peculiar estilo a la hora de rapear y sus voces armónicas. Bone Thugs-N-Harmony es uno de los grupos de rap que más ventas ha tenido en toda la historia. Tuvieron un gran éxito en 1996 con el sencillo "Tha Crossroads", con el que incluso ganaron un Grammy. Es el único grupo que ha trabajado con 2pac, The Notorious B.I.G., Big Pun y Eazy-E en vida.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: El grupo se formó alrededor de 1990, se llamaba Bone Enterprise y editaron un disco (Faces of Death). El lanzamiento de Bone Thugs-N-Harmony Ruthless Records fue en 1993 cuando Bone fue a Los Ángeles y que llamaron por teléfono a Eazy-E, en este momento él se negó a firmarlos. Los Bone volvieron a Cleveland cuando Eazy-E daba un concierto ahí. Bizzy y Krayzie entraron a su habitación y cantaron, Eazy-E no entendía lo que ellos estaban cantando pero se dio cuenta de que era algo nuevo y bueno, después volvió a Los Ángeles con los Bone Thugs. Con "Creepin' On A Come Up" (EP) que vio la luz en junio del 1994. Después de un lento comienzo que vio el éxito del álbum limitado dentro de la escena del Gangsta rap, rompiendo con la corriente principal con el lanzamiento de los sencillos "Thuggish Ruggish Bone" y "Foe Tha Love of $", este último con una exitosa colaboración por parte del rapero Eazy-E grabada durante "La Edad Dorada" del rap de la Costa Oeste. La producción del álbum contó con una pesada impresión en él, con beats provistos por Rhythm D, DJ Yella y el recién llegado DJ U-Neek (quien más adelante llegaría a ser socio en Bone´s productions). Este disco llegaría a conseguir 4 discos de platino de la RIAA.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: Mientras "Creepin On Ah Come Up"' fue enfocado casi enteramente a la violencia y actividades criminales, "E. 1999 Eternal" vio en Bone una diversificación entre ambos y en sus estilos musicales. Los beats de G-Funk fueron tratados pos DJ U-Neek (con la coproducción de Tony C y Kenny McCloud). Igualmente, mientras en el primero una, el estilo de este cabía más en la espiritualidad, y también introdujeron la marca registrada de Bone sobre canción de la "weed man", pistas enteras dedicadas al arte de fumar marihuana.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: "E. 1999 Eternal" supuso la más satisfactoria empresa en términos de ventas y notoriedad para Bone. Se encasilla constantemente como uno de los mejores discos de hip-hop de todos los tiempos y sus ventas continúan siendo fuertes hoy por hoy, mostrándose en el Top 10 de los Billboard Top R&B/Hip-Hop Catalog Albums chart en un base regular.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: En 1995, Bone colaboró en Russell Simmons "The Show" un álbum con una canción titulada "Everyday Thang". Sin ninguna semejanza y sin ninguna relación con el track con el mismo título en el álbum "Faces Of Death". Este track específicamente fue pasado por alto porque no fue lanzada en ninguno de los álbumes de Bone. Este track fue muy parecido a muchos a de los tracks en el "E. 1999 Eternal". El álbum fue un diamante a lo ancho del mundo, y llegó a ser en EE. UU. 6 veces disco de platino.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: En 1997, el grupo lanzó el doble disco "The Art Of War", respaldado por el sencillo "Look Into My Eyes", el cual apareció en la banda sonora de la película Batman y Robin. El álbum dio a Bone la posibilidad de explorar una amplia variedad de temas y estilos, con un enfoque aún mayor, un ambiente más preservado y un sonido suave. El grupo todavía mantiene las letras violentas, aunque, con una gran parte del álbum dedicada a lo que se etiquetaron "clones" quien demandó a Bone diciendo que le habían robado su estilo de rapeos lengua-rápida (quick-tongued) y viceversa. El álbum también incluía "Thug Luv" con Tupac Shakur, además de que esta colaboración tuvo controversia ya que durante la canción se escucha decir "está vivo" haciendo alusión a que 2pac esta vivo. El álbum también muestra una fuerte influencia con el libro del mismo nombre, del autor chino Sun Tzu, El Arte de la Guerra.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: Mientras el álbum tuvo un éxito inicial, debutando en primer puesto de las listas de Billboard (con 394.000 copias vendidas en su primera semana), no pudo mantenerse con esa energía. Además "Look Into My Eyes" (El cual estuvo el 4º en los Billboard Hot 100), El único sencillo fue "If I Could Teach The World" El cual ganó un American Music Award (AMA). Los esfuerzos del grupo se vieron naufragados por la ausencia de Bizzy Bone en los videos del álbum y gran parte de la gira de conciertos, además de en las apariciones públicas. Esta ausencia alimento los rumores de ruptura. El álbum fue consagrado con 4 discos de platino por la RIAA (con cada venta contando como dos unidades bajo las pautas de certificaciones).


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: Por el año 2000 el grupo se unió para grabar lo que sería su triunfal regreso a las listas, el álbum fue titulado ""BTNHResurrection"", del álbum salieron 4 sencillos, el principal de estos fue ""Resurrección (Paper, Paper)"", con el cual se acallaron los rumores de separación del grupo, el siguiente fue ""Change The World"" un vídeo de alto presupuesto, a este le siguieron ""The Weed Song"" y ""Can't Give It Up"", el álbum destaca por la entera participación de Flesh-n-Bone (aunque este no aparece en los videos por estar en la cárcel), el álbum vendió más de 283,000 copias.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: Después de esto el grupo sacá el disco llamado ""Thugs World Order"" el cual se suponía que sería su disco más polémico hasta la fecha pero debido a atentado del 11 de septiembre se cambiaron algunas líneas como "fuck the FBI". El disco tuvo poco éxito comercial comparado con los álbumes anteriores. Después de que el disco salió Bone empezó a tener problemas con Bizzy, el cual un poco antes se había presentado ebrio en una entrevista, el grupo expulsó a Bizzy Bone por la buenas esta vez.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: Al salir a Bizzy Bone del grupo y estando Flesh-N-Bone encarcelado 10 años por posesión de armas, Bone Thugs siguió como un trío lanzando hasta ahora 5 discos, el primero fue "Thug Stories" un disco independiente del cual salieron los sencillos "Fire, Don't Stop" y "Call Me", este álbum resalta por ser el primero como un trío además de ser uno de los pocos discos de Bone con canciones dirigidas a las mujeres.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: Después en el 2007 Bone Thugs firmó con el mega productor Swizz Beatz y en su disquera lanzaron lo que sería su primer gran disco en años, este fue nombrado "Streght 'n' Loyalty", este álbum cuenta con apariciones de la talla de Akon y The Game, Bow Wow, entre otros.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: EL álbum debutó num 1 en las listas y les hizo ganar un A.M.A, todo esto marca el regreso triunfal de Bone Thugs-N-Harmony los cuales han confirmado el regreso de Bizzy Bone al grupo y la descarcelación de Flesh en mayo de 2008, todos estos sucesos marcaron que el 2008 fue un muy buen año para el grupo.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: En el 2010 Bone Thugs N Harmony regresa, esta vez lanzando su nuevo álbum de estudio "UNI-5: The World's Enemy" del cual surgieron sencillos como, Rebirth, Meet my in the Sky, D.O.A. Entre otros.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: En 2011 Krayzie Bone decide abandonar el grupo por circunstancias ajenas, afirmó en un video, que fue filtrado en la web, dedicado a sus fanes, que ahora dedicara su carrera a la producción y cantara de solista, pero sus mejores años fueron con el grupo.


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: Cada miembro del grupo a continuando su carrera, en este año 2011 Layzie Bone lanzó tres álbumes de estudio: "Thug Luv", "The Meaning" y "The Definition", Por otra parte Bizzy Bone lanzó "The Greatest Rapper Alive", "Countoown to Armageddon", "The Bone Collector Vol 2" y "Bone Brothers V", Flesh N Bone "Ready for the Heartaches to Come" y Krayzie Bone "Lyrikul Assassain"


title: Bone Thugs-n-Harmony

text: El grupo sigue siendo una grande influencia en el mundo de la música, especialmente en lo que ahora se denomina como Trap Music, considerados pioneros y leyendas del género, con más de 25 años de carrera musical, Bone Thugs N Harmony ha sido inspiración para muchos artistas del trap actual, los más notorios son el dúo $uicideboy$, el rapero Pouya, y Ghostemane (Este último, músico y artista de Metal/Hard Trap).


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Llamamos instrumentos musicales del Renacimiento a los utilizados para la interpretación de la música culta occidental durante los siglos XV y XVI.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Al igual que sucedió con los demás aspectos de la música, la fabricación de instrumentos y la disponibilidad de repertorio para ellos creció enormemente en el Renacimiento, gracias al aumento de la demanda social y al efecto de la imprenta.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Además de tocar un repertorio específicamente instrumental (danzas, fanfarrias, improvisaciones...), los instrumentos fueron utilizados habitualmente para interpretar polifonía vocal. La escritura de esta, con voces de igual importancia y un ámbito general más amplio que en la Edad Media, obligó a adaptar los instrumentos, que extendieron su tesitura creándose familias completas de cada modelo; cada tamaño era nombrado con el nombre de la voz equivalente: así, por ejemplo, se crearon flautas de pico soprano, alto, tenor y bajos de varias tallas, y un proceso semejante siguieron instrumentos de cuerda como las violas da gamba, de metal como los sacabuches o de madera como las chirimías. Cada tipo instrumental solía reunirse en grupos instrumentales homogéneos, llamados "consorts".


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Cada familia instrumental fue utilizada para funciones sociales específicas: así, los de cuerda pulsada y frotada se utilizaban en el ámbito doméstico (tocados por músicos profesionales para la aristocracia o directamente por aficionados burgueses), los de viento madera en bandas, habituales en la iglesia y en actos civiles, y los de viento metal quedaban reservados para actos sociales de la nobleza. Tocar un instrumento pasó de ser una tarea propia de menesterosos a ser vista como refinado entretenimiento de nobles, recomendado incluso por Maquiavelo en "El Príncipe".


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Además de conservarse un número suficiente de ejemplares originales de la mayoría de los instrumentos de esta época, la iconografía, la música conservada, documentos como reglamentos y actas, y, sobre todo, gran número tratados como los de Silvestro Ganassi, Juan Bermudo, Sebastian Virdung, Marin Mersenne o Michael Praetorius ofrecen mucha información sobre la naturaleza y el uso de los instrumentos en el Renacimiento.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: El repertorio básico de los instrumentistas era la polifonía vocal, pero se les exigía improvisar sobre ella disminuciones o glosas para enriquecerla. Además, las principales formas instrumentales específicas de la época fueron:


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: La familia de las violas da gamba (de la viola soprano al violone) fue uno de los medios principales de la música doméstica. Con trastes y seis cuerdas afinadas por cuartas, con una tercera entre las centrales, se reunían en consorts, sobre todo entre los amateurs ingleses, y también fueron usadas como instrumento solista para glosar e improvisar, como muestran los tratados de Ortiz y Ganassi.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: La familia de los violines fue creada en el siglo XVI como alternativa a las violas. Poseían un sonido más potente y penetrante pero eran tenidos por instrumentos más vulgares, y solían usarse para acompañar las danzas. Andrea Amati estableció entonces la forma del violín actual.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Los laúdes, de cuerda pulsada, forma de media pera, cuerdas dobles y afinados como las violas da gamba, se usaban como instrumento solista. Solían interpretar reducciones de polifonía en tablatura para uso casero (a la manera de las reducciones para piano de sinfonías en el siglo XIX); en España se utilizaba la vihuela de mano, muy similar pero con forma de guitarra. El arpa, por otra parte, fue particularmente importante también en España, donde ya Hernando de Cabezón le dedica obras en tablatura.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: En el clave y su versión pequeña (virginal o espineta) las cuerdas son pulsadas por púas accionadas desde un teclado. Solían usarse también en las casas de la nobleza y la burguesía. Además de polifonía, su repertorio incluía disminuciones y variaciones, como muestra el Fitzwilliam Virginal Book inglés.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: En el clavicordio las cuerdas eran golpeadas por unos macillos o tangentes (que se quedaban pisándolas). El mecanismo era pues un tanto similar al del piano actual, pero su sonido era muy débil, apenas audible en una sala pequeña.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: El órgano siguió siendo el instrumento de iglesia por excelencia, alternando, sustituyendo o apoyando a la polifonía vocal. Por demás compartía repertorio con otros instrumentos de tecla gracias a tablaturas específicas (Buxheimer Orgelbuch, Cabezón...). Además de los grandes órganos fijos se usaban modelos portátiles (órganos positivos y portativos).


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Las bandas de instrumentos de viento (capillas de ministriles) fueron habituales en música al aire libre y en las catedrales, donde se usaban como alternativa a la capilla vocal o, según algunos musicólogos, junto a esta (tocando "colla parte"). En estas capillas instrumentales solían reunirse:


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Además eran habituales otros muchos instrumentos, como las flautas de pico (desde los modelos más agudos hasta las enormes contrabajo de dos metros de altura), los pífanos (especie de flauta travesera), los orlos o cromornos (de doble lengüeta encapsulada), etc.


title: Instrumentos musicales del Renacimiento

text: Los conjuntos de trompetas y atabales estaban reservados para las ceremonias de la nobleza y tocaban un repertorio específico del que apenas han quedado testimonios escritos, salvo excepciones como la toccata de los Gonzaga que abre el Orfeo de Monteverdi. Las trompetas eran naturales, esto es, sin pistones ni agujeros, de modo que el músico entonaba sólo con los labios. Los atabales eran semejantes a los timbales actuales.


title: La taxista

text: La taxista (también conocida internacionalmente como Colgando en tus manos), es una telenovela mexicana producida por Agustín Restrepo para Imagen Televisión en 2018. Es la adaptación de la telenovela chilena "Eres mi tesoro" creada por Yusef Rumie.


title: La taxista

text: Está protagonizada por Ana Belena, Marcus Ornellas y Miguel Ángel Biaggio, junto con Julio Camejo y Cecilia Galliano en los roles antagónicos. Las grabaciones comenzaron el 10 de enero de 2018 en el foro 4 de los estudios de Grupo Imagen en la Ciudad de México y es la sexta producción original de Imagen Televisión. Se estrenó el 17 de septiembre de 2018 en sustitución de "Muy padres", y finalizó el 10 de enero de 2019 en reemplazo de "Un poquito tuyo".


title: La taxista

text: Victoria Martínez (Ana Belena) es una mujer que trabaja como taxista y que se esfuerza por sacar adelante su familia desde que su padre murió, y en especial a su hija Daniela (Camila Rivas) que padece de discapacidad física. Todos esperan que Victoria se case con Juan (Miguel Ángel Biaggio), un soltero encantador y muy codiciado dueño de la mejor taquería del barrio conocida como “El Rey del taco”, el hombre que creen es perfecto para ella, pero Victoria en realidad no está enamorada de Juan, desde que en un imprevisto conoce y pone en sus ojos a Álvaro Lizárraga (Marcus Ornellas), un millonario que tiene su vida y su corazón destruidos al saber que su esposa Carolina (Cecilia Galeano) lo engaña con Rodrigo (Julio Camejo), su mejor amigo que está empecinado en destruir la vida de Álvaro. Victoria no sabe esto último, y tendrá que enfrentar la oposición de su familia, sus amigos y su propia hija, a un amor que parece imposible. Para esto, la taxista y el empresario comienzan a tener una relación amorosa. Álvaro aprenderá de la alegría y sencillez de Victoria a como disfrutar de la esencia de la vida que su absorbente trabajo le ha hecho olvidar. Álvaro, por su parte, hace vivir a Victoria algo que ella nunca había experimentado: estar verdaderamente enamorada. Ahí comienza la lucha de Victoria por enfrentar a su familia y la furia de la esposa de Álvaro para que su amor prospere.


title: La Palma del Condado

text: La Palma del Condado es un municipio español de la provincia de Huelva, Andalucía. Según el INE, en el año 2017 contaba con una población de 10.541 habitantes. Su extensión superficial es de 61 km² y tiene una densidad de 173,72 hab/km². Cabecera de su Partido Judicial, está en el centro geográfico de la comarca Condado-campiña, ubicándose en un extenso valle de depresión, apenas accidentado por suaves colinas. Sus coordenadas geográficas son 37º 23' N, 6º 33' O. Se encuentra situada a una altitud de 93 metros y a 42 kilómetros de la capital de provincia, Huelva.


title: La Palma del Condado

text: Es una localidad con una gran tradición vinícola, limita al norte con Paterna del Campo y Niebla, al sur con Bollullos Par del Condado, al este con Villalba del Alcor, y al oeste con Villarrasa.


title: La Palma del Condado

text: Entre todo el patrimonio municipal, se encuentran tres lugares de renombre en la provincia, como son su Iglesia Parroquial de San Juan Bautista (siglo XVIII). Su eIglesia-Castillo del Valle (lugar donde reside la Patrona de los palmerinos, la Virgen del Valle) y su ermita reconstruida neo-mudéjar de San Sebastián.


title: La Palma del Condado

text: También podemos encontrar otro lugares, menos conocidos, pero no de menor importancia que los anteriores. Como puede ser El Castillo de la Reina. Su historia es la de una fortaleza de origen árabe que se encuentra bajo protección por la Declaración genérica del Decreto de 22 de abril de 1949, y la Ley 16/1985 sobre el Patrimonio Histórico Español. En el año 1993, la Junta de Andalucía otorgó reconocimiento especial a los castillos de la Comunidad Autónoma de Andalucía.


title: La Palma del Condado

text: Los primeros vestigios que se conocen de asentamientos humanos en La Palma del Condado van asociados a los primeros momentos de la Edad del Bronce, hecho comprobado por los restos arqueológicos hallados en La Palma en zonas del municipio como San Nicolás y Bajondillo.


title: La Palma del Condado

text: Son muy numerosos los restos y noticias que tenemos de asentamientos que datan de la época romana, a juzgar por los restos encontrados: cerámicas, una necrópolis, varias monedas, etc. Así, Pérez Quintero, habla del hallazgo en las proximidades del camino de Berrocal, de ladrillos romanos; en uno de ellos hallamos la inscripción "PALMA URIANORUM" y "PALMA OLEA NOTUM" inscrito en una de sus caras con caracteres invertidos.


title: La Palma del Condado

text: De época musulmana merece mención aparte una fortaleza árabe de gruesos muros de pizarra, situada en las inmediaciones de la carretera de La Palma a Valverde del Camino y emplazada sobre el cerro denominado "El Castillo de La Reina". También está bien documentada la existencia de varias alquerías a lo largo del curso del arroyo Giraldo de la que se conservan, entre otras cosas, ruedas de molino.


title: La Palma del Condado

text: Dentro de la población, sobresale el Torreón almenado del Valle (hoy ermita), construido para servir de puesto de avanzadilla entre los reinos moros de Niebla y Sevilla.


title: La Palma del Condado

text: Reconquistada en 1262 siendo Rey de Castilla Alfonso X El Sabio, junto a las poblaciones vecinas que integraban el Reino de Niebla, a manos del Gran Maestre de Santiago, Pérez Correa.


title: La Palma del Condado

text: Posteriormente fue cedida a Micer Egidio Boccanegra por Alfonso XI en recompensa por los buenos servicios como almirante.


title: La Palma del Condado

text: Constituido el Condado de Niebla en 1369, La Palma formó parte de él, pasando luego a la Casa Ducal de Medina Sidonia, y posteriormente a manos de otros señores.


title: La Palma del Condado

text: El rey Enrique III El Doliente en 1398 concede la Feria de Ganados a La Palma, este documento se encuentra en el Archivo del Ayuntamiento.


title: La Palma del Condado

text: Los Reyes Católicos le otorgaron el título de Villa de Fuero Real con dictado de Lealtad, por los tercios que, procedentes de esta zona, concurrieron a la toma de Granada y se distinguieron por su destreza como ballesteros según lo indican las dos flechas de oro que muestra el escudo de la ciudad en su extremo izquierdo.


title: La Palma del Condado

text: Durante los días 24 y 25 de julio de 1593 el insigne escritor D. Miguel de Cervantes visitó a la entonces Villa de La Palma quedando reflejada en el Libro Capitular de los años 1578 al 1595 del Archivo Municipal.


title: La Palma del Condado

text: Pese al perjuicio que causó a La Palma el traslado de la Casa de Contratación de Sevilla a Cádiz, que dificultaba el acceso de sus vinos al mercado americano, se produjo un importante progreso económico y demográfico, superándose las consecuencias del terremoto de Lisboa, que destruyó la iglesia mudéjar del siglo XVI y gran número de casas. Consecuencia de dicho terremoto, se construyó la actual Iglesia de San Juan Bautista.


title: La Palma del Condado

text: Durante la Guerra de la Independencia, La Palma tuvo que soportar a las tropas francesas, que fueron expulsadas del Condado en el año 1811, por el General Ballesteros. Hay que destacar en la contienda, la heroína local "Marimarcos", tabernera de la "calle de los escalones".


title: La Palma del Condado

text: Con los procesos desamortizadores, tiene lugar la trasformación de la estructura de la propiedad, y ello en dos sentidos: en primer lugar, con las medidas de 1827-1828 y 1835-1840, se repartieron entre los braceros pequeños lotes de tierra. Además, aquellos que cultivaban tierras que les fueron asignadas tras los decretos reales de 1767-1770 vieron reconocida la propiedad de la misma. En cambio, el proceso desamortizador de 1851-1860 benefició netamente a una burguesía enriquecida que acaparó las tierras, y supuso la formación de jornaleros agrícolas desposeídos.


title: La Palma del Condado

text: Otro posible aspecto de las desamortizaciones fue el abandono y deterioro de parte del patrimonio religioso, como las ermitas de San Nicolás y San Roque. La de San Blas es reacondicionada como nuevo ayuntamiento; y las de la Misericordia, Santa María y San Juan se convierten en escuelas. Sólo la de San Sebastián queda rehabilitada para el culto.


title: La Palma del Condado

text: Un escrito anónimo mecanografiado, titulado "Historia de la revolución de La Palma (1936)", narra qué pasó en la localidad del 17 al 27 de julio de 1936, es decir, las once trágicas jornadas que median desde que su autor supo que algo ocurría con las fuerzas coloniales hasta la entrada de los insurrectos, integrantes de la columna que, con munición militar y precedidos por la aviación, comandaba el capitán de corbeta Ramón de Carranza, a quien el general Queipo de Llano, alzado en Sevilla, ordenó abrir un ancho pasillo para la conquista de Huelva.


title: La Palma del Condado

text: Desde el 1 de febrero de 1872 el ayuntamiento de La Palma del Condado valida sus documentos con este escudo.


title: La Palma del Condado

text: Cuenta con conexiones ferroviarias de Media Distancia a Sevilla y Huelva, así como un servicio Alvia diario que la une directamente con Madrid. En verano suele haber un servicio Intercity que la conecta con Madrid con parada en Sevilla.


title: La Palma del Condado

text: El plato típico de La Palma del Condado son las habas con poleo. Este plato consiste en un guiso de habas al que se le añade poleo, ajo fresco y sal. En bares y restaurantes de la localidad son servidas por tapas y raciones durante la temporada de habas.


title: La Palma del Condado

text: El Domingo de Ramos procesiona el Santísimo Cristo del Perdón, María Santísima de la Soledad y Nuestra Señora de la Amargura. El Martes Santo lo hace Jesús Cautivo y Nuestra Madre y Señora de las Lágrimas. Ya el Viernes de Madrugada procesiona Nuestro Padre Jesús Nazareno y Nuestra Señora del Socorro, en un magnífico palio de plata que no deja indiferente a todo aquel que lo contempla. Y por último, poniendo el broche de oro y cerrando la Semana Santa Palmerina procesiona la Hermandad Servita con el Santísimo Cristo de la Buena Muerte y María Santísima de los Dolores.


title: Navajita Plateá

text: Navajita Plateá es un grupo de música español del Barrio de Santiago de Jerez de la Frontera (Andalucía, España). Está formado por Ildefonso de los Reyes (Jerez, 1969) y Francisco Carrasco Soto (Jerez, 1976), ambos de familias gitanas. Su mayor éxito hasta la fecha ha sido la canción "Noches de Bohemia".


title: Navajita Plateá

text: Ildefonso es la voz del grupo y el compositor es hermano de la cantaora Chiqui de Jerez. Se le conoce como "El Pelé", sobrenombre que le puso su abuelo porque cuando en el mundial de 1970 marcaba goles el jugador brasileño Pelé, el niño lloraba por el jaleo que escuchaba. Por su parte, Francisco Carrasco Soto (Curro) es el guitarrista, hermano del cantaor Juañares y sobrino de Diego Carrasco.


title: Navajita Plateá

text: Su música fusiona ingredientes de muchos tipos (pop, rock, blues e incluso punk o hip-hop) sin perder nunca sus raíces flamencas.


title: Navajita Plateá

text: Su primer gran éxito comercial fue la balada "Noches de bohemia", que fue usada como sintonía en la cadena de televisión TVE y de la que existe una versión a dúo con Alba Molina.


title: Navajita Plateá

text: Su tema "Grito al aire" fue elegido para la primera campaña de publicidad contra la xenofobia que se hizo en televisión española.


title: Navajita Plateá

text: Debido a problemas con su compañía discográfica estuvieron algunos años fuera de los circuitos comerciales. A pesar de ello siguieron en activo, siendo teloneros de Chuck Berry. En 2006 volvieron a ganarse el gran prestigio mediático con su canción "Esta vida está de lujo", usada en una campaña de promoción de productos andaluces de la Junta de Andalucía.


«Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful World» (también conocido como «Over the Rainbow/What a Wonderful World») es un popurrí de «Over the Rainbow»y «What a Wonderful World», grabado por el cantante hawaiano Israel Kamakawiwoʻole. Lanzado por primera vez en el álbum de 1990 "Ka ʻAnoʻi", una interpretación acústica del popurrí se hizo notable después de su lanzamiento en su álbum de 1993 "Facing Future".


title: Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful World

text: En 2021, la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos lo seleccionó para su conservación en el Registro Nacional de Grabaciones de los Estados Unidos por ser «cultural, histórica o estéticamente significativo».


text: La canción se grabó originalmente en una sesión de demostración improvisada en 1988. Israel llamó al estudio de grabación a las 3 a.m. y el ingeniero de grabación Milan Bertosa le dio 15 minutos para llegar. Se cita a Bertosa diciendo: «Y entra el ser humano más grande que había visto en mi vida. Israel probablemente pesaba como 500 libras. Y lo primero que hay que hacer es encontrar algo para que se siente». La seguridad del edificio encontró a Israel una gran silla de acero. «Luego coloco algunos micrófonos, hago una prueba de sonido rápida, grabo la cinta y lo primero que hace es 'Somewhere Over the Rainbow'. Tocó y cantó, una toma, y se acabó».


text: En ese momento, solo se hicieron copias de la grabación acústica para el propio Kamakawiwoʻole y Bertosa. La canción fue regrabada como una «versión de Jawaiian optimista» para el álbum debut de Kamakawiwoʻole, "Ka ʻAnoʻi", catalogado como «Over the Rainbow/What a Wonderful World». En 1993, cinco años después de la grabación original, Bertosa tocó la versión acústica para el productor Jon de Mello mientras los dos completaban el trabajo de "Facing Future", y De Mello decidió incluirla en el álbum como «Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful».


text: «Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful» alcanzó el número 12 en la lista Hot Digital Tracks de Billboard la semana del 31 de enero de 2004 (para la semana de la encuesta que terminó el 18 de enero de 2004).


text: Según el sitio web de Israel Kamakawiwoʻole, Universal Studios se interesó por primera vez en usar la canción en la película y en la banda sonora de "Meet Joe Black" después de que el director Martin Brest se interesara en ella. La grabación de Kamakawiwoʻole de «Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful World» también se ha utilizado en otras bandas sonoras, incluidas las bandas sonoras de "Finding Forrester;" "50 First Dates;" "Fred Claus;" "Happy, Happy;" "Marilyn Hotchkiss' Ballroom Dancing and Charm School;" "The Healer"; e "IMAX: Hubble 3D". También apareció en series de televisión como "Charmed", "ER", "Scrubs", "Cold Case", "Glee," la versión original británica de "Life On Mars" y más.


text: Otros artistas también han grabado el popurrí. Néstor Torres grabó un arreglo de flauta de jazz en su álbum de 1994 "Burning Whispers." Cliff Richard grabó su propia versión del popurrí, lanzado como sencillo del álbum "Wanted" de 2001, que alcanzó el puesto número 11 en las listas oficiales del Reino Unido en 2001.


text: Aselin Debison grabó el popurrí de su álbum de 2002 "Sweet Is the Melody". Elisabeth von Trapp incluyó su interpretación del popurrí en su álbum "Poetic License", lanzado en junio de 2004.


text: Durante de "American Idol", Jason Castro interpretó una versión de la canción para su actuación «Top 8». Maddie Poppe y Caleb Lee Hutchinson interpretaron la canción a dúo durante la gran final de la decimosexta de American Idol.


text: En la quinta temporada del programa de televisión de NBC "Scrubs", la banda a capella The Blanks realizó una interpretación de «Somewhere Over The Rainbow». La interpretación fue lanzada más tarde en su álbum "Riding The Wave" .


title: Eddie Irvine

text: Edmund Irvine, Jr. (Newtownards, Condado de Down, Irlanda del Norte, Reino Unido; 10 de noviembre de 1965) más conocido como Eddie Irvine, es un expiloto norirlandés de Fórmula 1, que corrió en dicha categoría para las escuderías Jordan, Ferrari y Jaguar. A lo largo de su carrera, Irvine obtuvo 4 victorias y 26 podios; resultó subcampeón en , cuarto en y séptimo en .


title: Eddie Irvine

text: Nacido en Bangor Erris, Irlanda del Norte, Irvine comenzó su relación con el deporte motor en 1983, debido en gran parte a la influencia de sus padres, quienes también tenían intereses en la actividad.


title: Eddie Irvine

text: En 1988, comenzó a participar en la Fórmula 3 Británica, como paso previo a su incursión por la Fórmula 3000 Internacional en 1989. Al año siguiente, pilotó uno de los coches de Jordan en la Fórmula 3000 Internacional, donde finalizó tercero en el campeonato con una victoria en Hockenheim y cuatro podios. En ese año, también resultó tercero en el Gran Premio de Macao y en la Copa de Fuji de Fórmula 3.


title: Eddie Irvine

text: Luego participó en la Fórmula 3000 Japonesa entre 1991 y 1993 con el equipo Cerumo, finalizando subcampeón en 1993 y obteniendo tres victorias en tres temporadas. Además participó de las 24 Horas de Le Mans en 1992 y 1993 con el equipo oficial de Toyota, finalizando noveno y cuarto, respectivamente.


title: Eddie Irvine

text: Eddie Irvine debutó en la Fórmula 1 con el equipo Jordan al disputar el Gran Premio de Japón. Logró una sexta posición, aunque sufrió un altercado con Ayrton Senna. El norirlandés que venía rezagado con una vuelta atrás, superó a Senna, quién lideraba la carrera, recuperando la vuelta. Después de la carrera, Irvine recibió un puñetazo por parte del brasileño después de la carrera.


title: Eddie Irvine

text: En 1994 se transformó en piloto titular de Jordan. Empezó de mala manera la temporada cuando en el Gran Premio de Brasil Irvine ocasionó una colisión múltiple con Jos Verstappen, Martin Brundle y Eric Bernard. Fue suspendido por 3 carreras y una multa de 10000 dólares, y fue reemplazado inicialmente por Aguri Suzuki y luego por Andrea de Cesaris. El norirlandés regresó en España y logró sumar 6 puntos en el campeonato, siendo su mejor resultado un cuarto lugar en el Gran Premio de Europa. Finalizó 16.º en el campeonato de pilotos.


title: Eddie Irvine

text: En ese año participó en las 24 Horas de Le Mans reemplazando a Roland Ratzenberger (quien falleció en Imola) en el equipo SARD con Jeff Krosnoff y con Mauro Martini. Lideraban la clasificación general, faltando 90 minutos para el final, sin embargo sufrieron problemas con la caja de cambios y terminaron segundo en la general.


title: Eddie Irvine

text: En 1995 renueva con el equipo Jordan, pero ahora conduciendo con motores Peugeot, en vez de Hart. En esa temporada consigue su primer podio al quedar tercero en Canadá. También consiguió un cuarto lugar, un quinto y un sexto en el año, consiguiendo 10 puntos para quedarse duodécimo en el campeonato.


title: Eddie Irvine

text: A finales de la temporada, fichó por Scuderia Ferrari para la temporada 1996 junto al entonces doble campeón de F1 en Benetton Michael Schumacher.


title: Eddie Irvine

text: En 1996, logró una tercera posición, una cuartas y dos quintas, pero sufrió nueve abandonos (ocho de ellos consecutivos), concluyendo décimo en el campeonato. Al año siguiente, Irvine se mantuvo en Ferrari. Logró una segunda posición en Argentina, además de conseguir cuatro terceros lugares y un quinto, finalizando séptimo en la temporada.


title: Eddie Irvine

text: En 1998 Irvine logró finalizar más veces en el podio, con tres segundos lugares y cinco terceros lugares. Además logró tres cuartos lugares, finalizando cuarto en el campeonato, detrás del campeón Mika Häkkinen, su compañero de equipo Schmumacher y David Coulthard. Lograría su primer triunfo en Fórmula 1, ganando en el Gran Premio de Australia de 1999, después de 81 carreras. Luego el accidente de Schumacher en Gran Bretaña que lo obligó al alemán a perderse parte de la temporada, Irvine se transformó en el candidato de Ferrari para ganar el título de pilotos. Ganó en Austria, Alemania y Malasia, pero quedó subcampeón con un total de cuatro triunfos, dos segundos lugares y tres tercero, a solo dos puntos del campeón de la temporada Häkkinen. Pero colaboró para la obtención del Mundial de Constructores por parte de Ferrari, el primero desde 1983.


title: Eddie Irvine

text: En el año 2000 fichó por Jaguar Racing, sucesora de Stewart Grand Prix. Solo logró una cuarta posición en el Gran Premio de Mónaco y una sexta en Gran Premio de Malasia, siendo los únicos resultados puntuables tanto de Irvine como del equipo Jaguar, y el norirlandés finalizó 13.º en el campeonato de pilotos. Al año siguiente, obtuvo un podio, llegando en tercera posición en Mónaco, y una quinta posición y terminó duodécimo en el campeonato.


title: Eddie Irvine

text: El norirlandés se mantuvo con Jaguar en 2002, rechazando una oferta para conducir para el equipo Jordan el año pasado. Logró una cuarta posición en el inicio de la temporada en Australia, pero luego sufrió 10 retiros. Logró una sexto posición en Bélgica y una tercera en Italia, de forma que concluyó noveno en la temporada general en su último año en Fórmula 1.


title: Stig Engström

text: Stig Folke Wilhelm Engström (Bombay, - ) fue un diseñador gráfico sueco, principal sospechoso del asesinato del político sueco Olof Palme. Engström fue una de las personas que se sabe que estuvo presente en el lugar del asesinato de Olof Palme, primer ministro sueco, el 28 de febrero de 1986. Inicialmente tratado por la policía como testigo visual, y en algún momento como un posible sospechoso, Engström fue más tarde propuesto como posible autor del asesinato por los escritores suecos Lars Larsson y Thomas Pettersson (cada uno por su cuenta).


title: Stig Engström

text: En línea con las práctica de los medios suecos de no revelar los nombres de los sospechosos, Engström fue apodado "El hombre Skandia" (sueco: Skandiamannen), ya que llegó a la escena del crimen desde la oficina central cercana de la compañía de seguros Skandia, en la que trabajaba. Engström fue confirmado como el probable asesino de Olof Palme, en una conferencia de prensa del fiscal Krister Peterson, el 10 de junio de 2020.


title: Stig Engström

text: Nació en Bombay, India, de padres suecos procedentes de Småland. Su madre, Ruth Engström, era de Nybro; su padre, Folke Engström, trabajó para Ivar Kreuger. En 1926, su padre tuvo la oportunidad de su empleador de mudarse a India para comenzar la producción allí.


title: Stig Engström

text: Durante la estancia en Bombay, nació Stig Engström, en 1934; su hermano nació en 1940 en Calcuta. Crecieron en la India británica y disponían de niñera, cocinero y jardinero. Engström regresó a Suecia cuando tenía doce años y vivió con otros familiares hasta el retorno de sus padres, años después. Asistió a una escuela de élite, pero aunque mostró talento artístico y atlético, no sobresalió académicamente y nunca se graduó ni fue a la universidad. Engström hizo el servicio militar antes de comenzar sus estudios para convertirse en diseñador gráfico. Durante algún tiempo, trabajó para el ejército sueco en ilustraciones para manuales de campo. A fines de la década de los 1960, fue contratado por Sveriges Radios förlag y más tarde por la compañía de seguros Skandia para hacer trabajos de diseño para ellos en Estocolmo, trabajo en el que permaneció hasta su jubilación.


title: Stig Engström

text: Se casó en 1964, pero luego se divorció para volver a casarse en 1968. Además de su trabajo como diseñador gráfico, también colaboró con el Partido Moderado en Täby, donde vivió. El trabajo de Engström para el partido incluyó diseño, impresión y publicidad. Terminó abandonando a los moderados debido a desacuerdos con la agrupación local del partido.


title: Stig Engström

text: En 1999, su segundo matrimonio se disolvió y en junio de 2000, se suicidó a la edad de 66 años. Está enterrado en el cementerio de Täby.


title: Stig Engström

text: Engström fue una de las veinte personas presentes en la escena cuando el primer ministro Olof Palme fue asesinado a tiros en el centro de Estocolmo, a última hora de la tarde del 28 de febrero de 1986.


title: Stig Engström

text: Se sabe que Engström salió del trabajo y conversó con los guardias de seguridad en la entrada principal de la compañía de seguros Skandia solo uno o dos minutos antes del tiroteo. Unos veinte minutos después, Engström regresó al edificio para contarles a los guardias lo que había sucedido en la calle. Después de eso, se cree que se fue a su casa.


title: Stig Engström

text: Engström no fue entrevistado por la policía en el lugar. Cuando más tarde fue interrogado como testigo en varias ocasiones, Engström dio diversas versiones de sus movimientos y eventos que contradecían los de otros testigos. Después de tratarlo inicialmente como una persona de interés, la policía parece haberse frustrado con Engström como un testigo poco confiable y un buscador de publicidad que se estaba haciendo daño a sí mismo. Ya no figuraría en la investigación oficial.


title: Stig Engström

text: La teoría de que Engström era el asesino de Olof Palme fue mencionada por primera vez en el libro de Lars Larsson Nationens Fiende (Enemigo del Estado) en 2016. La acusación también apareció en un artículo del periodista Thomas Pettersson en la revista Filter en 2018, y en el libro Den osannolika mördaren (El asesino improbable), que se publicó el mismo año. En el libro, el hijo de Olof Palme, Mårten Palme, afirma que vio a un hombre que coincidía con la descripción de Engström en la calle cerca de la escena del crimen cuando él y sus padres se separaron poco antes del tiroteo.


title: Stig Engström

text: Lars Jeppsson, quien vio el asesinato, afirmó que es muy probable que Engström fuera el hombre que vio huir de la escena del crimen. Olle Minell, periodista de la revista Proletären, ha declarado que Engström podría haber sido parte del asesinato, pero que Engström no fue el verdadero autor del disparo.


title: Stig Engström

text: Engström cambió varias veces su recuerdo de lo que estaba haciendo en la noche del asesinato. Dijo que fue uno de los primeros testigos en la escena del crimen, y que movió el cuerpo de Palme para que este pudiera respirar mejor. Sin embargo, otros testigos no están de acuerdo con su testimonio.


title: Stig Engström

text: Engström apareció varias veces en los medios de comunicación suecos antes y después del asesinato. En 1982, fue entrevistado por el periódico Svenska Dagbladet para hablar sobre género en el entorno laboral.


title: Stig Engström

text: Después del asesinato, Engström apareció en varios medios de comunicación suecos y criticó la investigación policial y la falta de interés de la policía sueca en su testimonio. Engström también hizo una reconstrucción de lo que estaba haciendo en la noche del asesinato que se transmitió por Sveriges Television.


title: Stig Engström

text: La última entrevista de Engström sobre el caso fue en 1992, para la revista Skydd & Säkerhet. Engström quería dar una entrevista para la revista, y contactó con un amigo suyo llamado Jan Arvidsson, quien trabajaba como periodista para la revista.


title: Stig Engström

text: El 10 de junio de 2020 se informó que, para la Fiscalía y la policía sueca, Engström era el principal sospechoso del asesinato de Olof Palme. Sin embargo, como Engström ya había fallecido, la policía sueca no pudo iniciar juicio alguno.


title: Toreo de Cuatro Caminos

text: El Toreo de Cuatro Caminos fue una plaza de toros y recinto multiusos que existió en los límites de la alcaldía Miguel Hidalgo, Ciudad de México y el municipio de Naucalpan de Juárez, Estado de México, siendo un importante punto de referencia sobre los límites entre estas dos entidades para los automovilistas del Anillo Periférico, arteria vehicular adyacente al sitio. Desde 2008 se ubica en su sitio el centro comercial Toreo Parque Central.


title: Toreo de Cuatro Caminos

text: Fue inaugurado en 23 de noviembre de 1947 por Lorenzo Garza, Luis Castro "El Soldado" y Jorge Medina con toros de San Mateo y funcionó ininterrumpidamente hasta 1968, sin embargo nunca fue terminado en su totalidad. La estructura quedó asentada en lo que alguna vez fue la antigua hacienda de Los Leones, punto de referencia y entronque de cuatro antiguos caminos reales que comunicaban a la Ciudad de México con Cuautitlán, Tacuba y Huixquilucan. La primera Plaza de Toros de Cuatro Caminos fue inaugurada en 1894, era de madera y tenía capacidad para 30 000 personas. Anteriormente el Toreo de Cuatro Caminos, estuvo situado en la Colonia Roma en las calles de Durango, Salamanca, Valladolid, Colima y se le conocía como el Toreo de la Condesa, fue inaugurado el 22 de septiembre de 1907 por el carmonense Manuel Gonzales "Rerre", el leonés Agustín Velazco "Fuentes Mexicano" y los novilleros integrantes de la Cuadrilla Juvenil Mexicana con 8 astados de la ganadería tlaxcalteca de Tepeyahualco. Con motivo de la inauguración de la Plaza México en 1946, el coso taurino de la Condesa cerró sus puertas, fue vendido por sus propietarios, una de las hijas del general Porfirio Díaz y se trasladó a la ubicación referida en Naucalpan. En el predio que ocupó en la colonia Condesa, se edificó la primera sucursal de la tienda departamental El Palacio de Hierro fuera de lo que ahora se conoce como el Centro Histórico, antes el primer cuadro de la ciudad. Asimismo, en uno de sus muros exteriores, afuera del local que ocupa el restaurante Sanborns de la Condesa, se puede apreciar la placa en bronce que recuerda que en ese lugar fue muerto en diciembre de 1940 el matador de toros Alberto Balderas. Tenía capacidad para 25 000 personas y era, junto con la Plaza México y la Plaza de Toros de Las Ventas de Madrid, una de las únicas plazas de categoría especial del mundo.


title: Toreo de Cuatro Caminos

text: Se cortaron 35 rabos en el Toreo de Cuatro Caminos, el primero de ellos por Carlos Arruza al toro "Cordobés" de la ganadería de Pastejé el 14 de diciembre de 1947 y el último de ellos por Eloy Cavazos a "Fundador" de Arroyo Zarco el 1 de diciembre de 1994. Sin dejar de mencionar los conseguidos por Antonio Ordóñez a "Cascabel" de San Mateo, Paco Camino a "Traguito" de Santo Domingo, Jorge "El Ranchero" Aguilar a "Tejón" de don Mariano Ramírez y los de "Arizeño" y "Toñuco" de Mimihuampam por Manuel Capetillo y Manolo Martínez respectivamente la legendaria tarde del 3 de diciembre de 1967 entre otros.