title: Vuelo 2350 de Conviasa

text: La aeronave matrícula YV-1010 despegó del Aeropuerto Internacional del Caribe Santiago Mariño el 13 de septiembre de 2010 a las 9:29 hora local, con un aterrizaje estimado al Aeropuerto Internacional Manuel Piar en Puerto Ordaz unos 45 minutos después del despegue. Subió inicialmente a nivel de vuelo (FL) 150. Y realiza su primer transmisión a Maiquetía. Transcurridos 20 minutos de vuelo, el avión se encuentra a 15.000 pies y a 70 millas del aeropuerto e inicia su descenso a Ciudad Guayana. Los tripulantes de cabina se encargan de preparar a los pasajeros para el aterrizaje. El capitán realiza su primer contacto con torre de Puerto Ordaz y anuncia que tiene problemas para controlar la aeronave. El avión se estrelló en un campo de desechos de Sidor a las 10:30 aproximadamente matando a 17 de las 51 personas a bordo, los dos pilotos fallecieron en el accidente.


title: Vuelo 2350 de Conviasa

text: El 30 de agosto de 2008 del aeropuerto de Maiquetía despegó el Boeing 737-200, YV-102T arrendado a Conviasa por la empresa hondureña Atlantic Air. Esa noche, minutos antes de aterrizar se estrelló en el aeropuerto de Latacunga, Ecuador.


title: Vuelo 2350 de Conviasa

text: La tripulación que murió en el siniestro, estaba integrada por el piloto Pedro Gustavo Mendiri Rangel, de 32 años de edad; el copiloto Gerardo José Rangel, de 41 años de edad, y el mecánico hondureño José Rosales. Los representantes legales alegaron que el piloto y el copiloto fueron obligados por sus superiores a realizar el vuelo porque el contrato de arrendamiento estaba por vencerse y la empresa no quería seguir pagando alquiler.


title: Vuelo 2350 de Conviasa

text: Ningún piloto accedió a hacer ese viaje porque el avión estuvo sin volar 11 meses desde septiembre de 2007, debido a que se le había caído un ala. Además tenía corrosión en el estabilizador y otras superficies. Los tripulantes no conocían la ruta ni el terminal de destino. A ello se agrega que el fabricante de la aeronave no autorizaba operarla en terminales aéreos cuya altitud de presión fuese de más de 8.300 pies. Esto demuestra qué las posibles causas del accidente se deban a mal mantenimiento de las aeronaves en Conviasa.


title: Vuelo 2350 de Conviasa

text: El 30 de diciembre de 2014 el Ministerio de Transporte Acuático y Aéreo de Venezuela publicó que la causa probable del accidente fue el mal funcionamiento del sistema central de alerta a la tripulación con activación errónea del sistema de alerta de pérdida. Los factores que contribuyeron fueron las debilidades de la gestión de recursos de la tripulación de vuelo, su pérdida de conocimiento de la situación, su coordinación inadecuada durante el proceso de toma de decisiones para hacer frente a situaciones anormales en vuelo, su falta de conocimiento del sistema de alerta de pérdida y su mal manejo del vuelo. control S. La aeronave se voló con dos condiciones anormales, la activación del sistema de alerta de pérdida y el desacoplamiento de los elevadores de la aeronave, requiriendo un esfuerzo constante por parte del piloto al mando para mantener el control de la aeronave. Hubo un manejo inadecuado de la aeronave en la fase final de aterrizaje, lo que llevó al comandante a realizar un gran esfuerzo en el control del vuelo antes del impacto. El nivel deficiente de habilidad emocional y cognitiva del comandante, la falta de liderazgo y los errores de juicio lo llevaron a tomar decisiones imprudentes. Ambos pilotos mostraron confusión, mala coordinación en cabina, fallas graves en la comunicación, desconocimiento de los sistemas de la aeronave y pérdida de conciencia situacional.


title: Suzanne Valadon

text: Suzanne Valadon, o más conocida como Marie-Clémentine Valade (Bessines-sur-Gartempe, Haute-Vienne, 23 de septiembre de 1865 - París, 7 de abril 1938), fue una pintora francesa.


title: Suzanne Valadon

text: Hija de una lavandera viuda, Suzanne Valadon se hizo acróbata con 16 años hasta que una caída puso fin a esta actividad. Se estableció en el barrio de Montmartre con su madre y más tarde con su hijo, el que años después sería el famoso pintor Maurice Utrillo. Fue en ese barrio donde Valadon tuvo la posibilidad de iniciarse como artista.


title: Suzanne Valadon

text: Su madre conciliaba distintos trabajos y entonces no tenía mucho tiempo para quedarse con su hija Suzanne. De hecho, la niña fue a una escuela de monjas, pero se dice que a menudo prefería seguir pintando.


title: Suzanne Valadon

text: Comenzó a trabajar a la edad de 15 años como trapecista en El Circo de Pigalle. El circo, al igual que los cabarets, las salas de baile o los teatros de variedades, formaban parte de la vida de Montmartre. Pero tras una caída durante un entrenamiento tuvo que dejar el espectáculo.


title: Suzanne Valadon

text: La sociedad en el que vivió forma parte de la Belle Époque, caracterizada por espectáculos permanentes y largas noches. Su posición social le permitió también entrar en el mundo masculino, y posó como modelo para los artistas.


title: Suzanne Valadon

text: Gracias a su clase social, se vio capaz de pintar sin diluir su género y sin comprometer su posición ni amenazar su estatuto de mujer. Otros ejemplos como Berthe Morisot y Mary Cassatt pintaron, en su mayoría, mujeres.


title: Suzanne Valadon

text: Gracias a la relación que Valadon había establecido con los artistas que frecuentaba, se le permitió empezar a trabajar como modelo para los pintores. Su juventud y su belleza hicieron que pronto se convirtiese en una modelo muy solicitada.


title: Suzanne Valadon

text: Su belleza atraía a muchos artistas de los que fue modelo y de los que aprendió técnicas pictóricas posando. Posó para Edgar Degas, Henri de Toulouse-Lautrec, Pierre-Auguste Renoir y Pierre Puvis de Chavannes, y mantuvo relaciones con algunos. Asidua a los bares de "mala reputación" de Montmartre, donde la burguesía parisina acudía a encanallarse, Toulouse-Lautrec hizo de ella un motivo de retrato recurrente: "La Buveuse" ("La Bebedora").


title: Suzanne Valadon

text: Muchos artistas la pintaron por su intensa mirada de ojos azules. La profesión de modelo, al principio, parecía un trabajo muy adecuado para una chica joven, hermosa, y sin muchas perspectivas de futuro. La relación establecida entre pintores y modelos constituyó un mundo muy especial, hay muchas historias de modelos que se convirtieron en amantes de los pintores.


title: Suzanne Valadon

text: Suzanne fue retratada por muchos de los grandes artistas del momento. Podemos decir que fue una de las modelos favoritas de Renoir, representada en la obra "Danse à la ville, danse à la campagne'," publicada en 1883, por ejemplo.


title: Suzanne Valadon

text: Esta experiencia como modelo influyó en su constitución como artista y en su trabajo posterior. Por un lado, la conexión con estos pintores abrió las puertas al mundo artístico que estaba siendo suturado en Montmartre. Suzanne ve y participa a la modernidad junto con sus amigos, y es este espíritu, centrado desde otra perspectiva, que encontraremos más adelante en sus pinturas.


title: Suzanne Valadon

text: Ella fue una artista moderna, que pintó y estuvo interesada en los mismos temas que muchos de los artistas para los que modeló.


title: Suzanne Valadon

text: Muchos de los temas que aparecen en las pinturas de Valadon, como el desnudo femenino, son cultivados anteriormente por muchos de estos artistas: Toulouse-Lautrec tiene una serie dedicada al tema de Toilette, los famosos bañistas de Renoir y Cézanne, y los desnudos de Manet, Gauguin y Cézanne. Por otro lado, Suzanne nunca recibió una educación artística formal y fue a través de la observación de la obra del artista desde su posición de modelo como aprendió el oficio. Mirando los gestos, la técnica, la forma de construir la pintura, la composición y la organización de los personajes de los artistas que la pintaron. La experiencia de ponerse como cuerpo frente a la mirada masculina tuvo grandes consecuencias para su propia actitud hacia el cuerpo femenino y la imagen de la mujer. Este papel de modelo da un aspecto muy interesante porque como modelo ella se expone a la mirada del pintor, y como artista pondrá su mirada sobre sí misma y en los demás. Construirá su obra a partir de esta visión de observadora y observada, lo que forma una relación especial y fuerte.


title: Suzanne Valadon

text: Degas se fijó en las líneas vivas de sus dibujos y pinturas y la animó a continuar pintando. Conoció el éxito en vida y pudo salir a flote a pesar de las dificultades económicas de su juventud y sacar a su hijo adelante, al que llamó Maurice Valadon, pero al que luego cambió el apellido al ser reconocido y adoptado por uno de los amigos de su madre, el también pintor Miquel Utrillo.


title: Suzanne Valadon

text: Suzanne Valadon cuando terminó de ser modelo, se concentró en su propio cuerpo y su propia mirada, para encontrar su identidad. Se reinventa a sí misma, y se descubre como pintora. Jeanine Warnod afirma que mientras Valadon estaba en su casa dibujando, golpeó la puerta por sorpresa a su amante, en ese momento Toulouse-Lautrec. El artista la descubrió dibujando, y enamorada de la afición de su modelo, miró los dibujos que Valadon tenía sobre la mesa. Le pidió que le enseñara más, y reconociendo que esos dibujos tenían mucho mérito, además de no haber recibido ningún tipo de entrenamiento, decidió compartirlos con sus amigos. En el futuro, Lautrec escribió una carta de presentación de Suzanne a Degas, ya que él era la persona con la que sus dibujos podían relacionarse más, y Valadon fue al gran maestro. Degas la aceptó como "alumna" tras haber visto sus dibujos. Con Degas, y con compañía de otros artistas, Suzanne está adquiriendo una calidad verdaderamente notable: marca mucho la línea y son formas bastante volumétricas que recuerdan a Paul Cézanne. Los dibujos están protagonizando la primera etapa de su vida como artista, desde 1883 hasta 1893, prácticamente todo lo que se ha conservado en su obra son dibujos. Ella misma es la modelo y a su vez una pintora. Empieza por dibujar, centrándose en ella misma, y en la vida cotidiana y las costumbres que constituyen su mundo más íntimo, cuanto más tarde veremos la serie de dibujos dedicados al tema del Toilette. A principios de la década de los 90 comenzó a introducir el color en su trabajo. Acentúa su trabajo con pastel y comienza a pintar en el óleo. Junto con Lautrec, Suzanne comienza a descubrir las grandes posibilidades del color, al mismo tiempo que comienza a enfrentarse a nuevas dificultades frente al lienzo en blanco. Poco a poco, estaba profundamente en el mundo de la pintura, y más tarde Degas le enseñó la técnica del aguafuerte. Así crece como un artista rodeado de todos estos pintores y protegido por Degas.


title: Suzanne Valadon

text: Valadon estaba asimilando las más diversas influencias pero nunca imitada a un maestro, su pintura, a pesar de la visión de todos estos artistas, siempre es personal. Se casó en 1896 con Paul Moussis, alguien que venía de la clase burguesa. Durante 13 años que Moussis mantuvo en Valadon llevando una vida burguesa, con la excepción de que continuó pintando cada vez más. Ahora también sucede: hace 5/6 años, hubo un encuentro en Arco sobre la presencia de mujeres en el mercado del arte español, y con los datos estadísticos podemos saber que vende mucho menos obras realizadas por mujeres que hombres. Prácticamente al 80% de lo que se compra es un trabajo realizado por hombres, aunque el porcentaje de mujeres artistas es muy superior al 20%. Esto responde a la realidad de que los coleccionistas no confiaban en que el trabajo realizado por una mujer seguirá adquiriendo valor, así como el de un hombre si, si bien se gestiona. Con el trabajo de una mujer no se sabe muy bien lo que va a suceder con ella.


title: Suzanne Valadon

text: Suzanne Valadon pintó naturalezas muertas, ramos y paisajes admirados por la fuerza de su composición y colores vibrantes. También es conocida por sus desnudos. Sus primeras exposiciones, a comienzos de los 1890, se componían principalmente de retratos, uno de ellos de Erik Satie, con quien mantuvo una relación en 1893 y quien le propuso matrimonio tras su primera noche juntos. Fue la única relación íntima de él, para quien lo demás era «rien à part une froide solitude qui remplit la têtese avec du vide et le cœur avec de la peine» ("nada aparte de una fría soledad que llenaba la cabeza de vacío y el corazón de pena"). En 1894, Suzanne Valadon fue la primera mujer en administrar la Société Nationale des Beaux-Arts. Perfeccionista, se podía pasar años trabajando en sus cuadros antes de exponerlos.


title: Suzanne Valadon

text: Espíritu libre y caprichosa hasta la extravagancia, se la conocía por llevar consigo un manojo de zanahorias y tener una cabra para que «se comiera sus malos dibujos» en un estudio donde alimentaba a sus gatos con caviar los viernes.


title: Suzanne Valadon

text: Se casó en 1896 con el agente de cambio y bolsa Paul Moussis, del que se separó en 1909, a los 44 años, para irse a vivir con el pintor André Utter, de 23 años, al que desposó en 1914. Esta tumultuosa unión duró unos veinticuatro años. Uno de sus lienzos más conocidos es el de "Adam et Ève", donde André es Adán y ella, Eva.


title: Suzanne Valadon

text: Finalmente, en 1909, aburrida de esta vida burguesa, Valadon dejó a su marido y se enamoró de un amigo de su hijo, André Utter, un electricista que quería ser pintor, y admiraba mucho a Valadon. Aunque nunca se convirtió en un gran pintor, se encargó de gestionar la obra de Valadon y Maurice Utrillo. Utter descubrió un mundo de sensualidad que le era desconocido, y era el modelo de muchos de los desnudos masculinos que hacía Suzanne. Por otro lado, 1910 Suzanne comienza una serie de retratos colectivos de la familia, entre ellos "Retrato de Famille" de 1912, donde encontramos un imponente autorretrato de Suzanne. La gran mayoría de sus pinturas están protagonizando figuras, especialmente femeninas, pero también pintó algunos paisajes y pinturas de flores, un tema muy recurrente en las pinturas femeninas. Es interesante examinar la elección de sus retratos: su familia, su entorno, sus amigos, sus perros, etc. En 1914, se casó con su amante, el joven Utter, justo antes de que comenzara la guerra. Se movilizó en la guerra, y como muchas parejas del momento se hicieron, se casaron en caso de que algo suceda. Cuando la guerra termina y Utter vuelve a casa se mudan a una casa muy grande, tienen un coche, que sólo podría ser permitido por la gente rica del momento. Ella, que tenía 36 años hija de una criada, que estaba lista para seguir el mismo camino, puede permitirse el lujo de tener siervos. Son años duros para ella, ya que Utter la engaña y tiene que afrontar esto. Valadon se queda sola y durante los últimos años de su vida, recoge a un hombre más joven que ella, no sabe quién era, y de donde él vino, pero llamado Gazi. Quería ser pintor, pero se ganó la vida tocando la guitarra en un bar. Lo encuentra en el bar que tocaba, le gusta, lo atrae, no lo sabe bien, pero lo lleva a vivir con ella, y vivir juntos 4 años hasta que ella muere. No se sabe con certeza cuál era su relación, si se convirtió en su amante, o simplemente era un amigo, un compañero, a quien protegía y mantenía. En 1937, ya casi el final de su vida, visita una exposición de mujeres donde ve algunas imágenes, y ve que también tiene un lugar entre ellas.


title: Suzanne Valadon

text: Suzanne Valadon murió el 7 de abril de 1938, rodeada de sus amigos pintores André Derain, Pablo Picasso y Georges Braque, y fue enterrada en el Cimetière de Saint-Ouen.


title: Suzanne Valadon

text: Sus obras se exponen en el Centro Georges-Pompidou de París y en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York.


title: Incaparina

text: La incaparina es una mezcla de harina de maíz y harina de soja fortificada con vitaminas y minerales utilizado como complemento alimenticio. Su composición también incluye vitaminas y minerales. Fue desarrollada en Guatemala en 1959 por el bioquímico guatemalteco Ricardo Bressani (1926-2015), con la participación de profesionales de renombre como la Química Farmacéutica Bióloga Elsa Consuegra de Reyes.


title: Incaparina

text: Durante los años cincuenta, el INCAP (Instituto de Nutrición de Centroamérica y Panamá) inició una serie de investigaciones para aumentar la disponibilidad de proteínas a través del consumo de alimentos de origen vegetal. Se buscaba desarrollar un alimento que consistía en una mezcla vegetal a base de harina de maíz y harina de algodón, con proteínas de alto valor biológico comparable con la proteína de origen animal, teniendo un precio más accesible para las personas de escasos recursos.


title: Incaparina

text: A esta mezcla se le agregó una serie de vitaminas y minerales, particularmente vitamina A, calcio y riboflavina. Debido a la escasez del algodón, Incaparina fue reformulada hasta llegar a la mezcla actual de harina de maíz y harina de soja fortificada con vitaminas y minerales.


title: Incaparina

text: En 1959, el INCAP presentó el proyecto de la incaparina al consejo directivo de la corporación Castillo Hermanos para ofrecer una licencia de producción y distribución a largo plazo. El proyecto fue considerado de suma importancia como una solución integral al problema de malnutrición de la población guatemalteca.


title: Huelga de Brazos Caídos

text: Se conoce como Huelga de Brazos Caídos en la historiografía costarricense a una huelga general que se llevó a cabo entre el 21 de julio y el 3 de agosto de 1947 como parte de una estrategia organizada por la oposición al gobierno calderonista de Teodoro Picado Michalski y exacerbado por las venideras elecciones de 1948 en que se medían tensamente el candidato oficialista Rafael Ángel Calderón Guardia del Partido Republicano Nacional en alianza con el Partido Comunista y el candidato opositor Otilio Ulate Blanco. La huelga fue convocada por la oposición y consistió en un paro de labores y actividades económicas; cierres de comercios e incluso de centros educativos, principalmente en la Universidad de Costa Rica que se sumó a la huelga. Por esta época se acuñó el lema «"no le compre, no le venda"» en referencia a los calderonistas.


title: Huelga de Brazos Caídos

text: La sociedad costarricense, ya dividida agriamente entre oficialistas y opositores, y que había enfrentado en las pasadas elecciones incluso enfrentamientos violentos que habían dejado algunas víctimas mortales, se encontró también con una grave polarización durante la huelga. Manifestaciones opositoras organizadas por el Partido Social Demócrata en Cartago (provincia bastión de la oposición) fueron duramente reprimidas por la policía, hecho que fue exaltado en los periódicos de oposición como el "Diario de Costa Rica" que pertenecía a Ulate. También se dieron arrestos de líderes opositores como Rodrigo Facio y Daniel Oduber, que fueron luego liberados.


title: Huelga de Brazos Caídos

text: Otro elemento importante fueron las luchas entre ramas juveniles y estudiantiles, particularmente entre los jóvenes comunistas y socialdemócratas que se tornaron muy violentas. En la Universidad de Costa Rica las luchas entre estudiantes y docentes de uno u otro bando generaron disputas constantes y caóticas, en especial en el seno del Consejo Universitario y la renuncia del rector Luis Demetrio Tinoco Castro al ser acusado de beligerancia política, aun cuando fue exculpado por una investigación del Tribunal de Honor. En aquella época la rama estudiantil del Partido Republicano era la Asociación Política de los Estudiantes Costarricenses (APEC) que contaba 600 estudiantes de un total de 1258.


title: Huelga de Brazos Caídos

text: Finalmente tras negociaciones entre gobierno y oposición se depuso la huelga el 3 de agosto de 1947 después de que el gobierno accediera a crear un Tribunal Nacional Electoral que dejó en manos de la oposición. Esto, sin embargo, no evitaría el estallido de la guerra civil de 1948 cuando, tras realizarse las elecciones, el Congreso Constitucional anuló los resultados alegando fraude electoral.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: 2021-22 Tour es una gira mundial realizada por el grupo estadounidense de hard rock Guns N' Roses, que dio comienzo el 31 de enero de 2020. Después de ese primer show en Miami junto con el "Super Bowl LIV", la banda tenía programada una gira por Centroamérica y Sudamérica en marzo y abril. La primera fecha de la gira se llevó a cabo según lo programado el 14 de marzo de 2020 en la Ciudad de México como parte del "Festival Vive Latino", a pesar del rápido avance de la Pandemia por el coronavirus. Sin embargo, dos días después, el 16 de marzo de 2020, se anunció que las fechas restantes de América Latina se habían pospuesto hasta octubre-diciembre de 2020.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: El 11 de mayo de 2020, la banda anunció en Twitter que la etapa europea de la gira, que originalmente estaba programada para comenzar el 20 de mayo en Lisboa, Portugal, había sido cancelada.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: El 20 de mayo de 2020, la banda anunció que la etapa norteamericana de la gira estaba "siendo reprogramada por precaución". La etapa pospuesta estaba originalmente programada para comenzar el 4 de julio en Milwaukee y terminar el 26 de agosto en Missoula, Montana.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: La aparición ahora pospuesta del 8 de agosto en el SoFi Stadium en el área de Los Ángeles habría sido (además de ser el regreso de la banda a su ciudad natal) el primer show de rock and roll en el nuevo estadio.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: El 31 de julio de 2021, la banda retoma la gira, por Estados Unidos, así para terminar el 10 de diciembre de 2022 en Nueva Zelanda.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: La banda venía de terminar su gira mundial exitosa llamada Not in This Lifetime... Tour con casi 700 millones de dólares de taquilla, esta gira figura en el segundo puesto de las más .


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: La gira comenzó el 31 de enero de 2020 en el "Super Bowl Music Festival" en Miami, con Snoop Dogg de telonero, y volviendo a tocar "You're Crazy" después de 6 años (y 27 años sin Slash). Luego la banda viaja a México para presentarse el 14 de marzo en el festival Vive Latino en el Foro Sol de la Ciudad de México, y durante el soundcheck junto a Axl Rose una noche antes de su presentación en el festival, interpretaron "Hard Skool" (canción no incluida del álbum Chinese Democracy), "Pretty Tied Up", "So Fine", "Think About You", "Shadow Of Your Love", y el día del show, "So Fine" fue la sorpresa de la noche, dejando fuera las demás canciones interpretadas una noche anterior. Posteriormente se pospusieron todos los shows previstos en Norteamérica, Sudamérica y Europa para el año 2021 (y posteriormente para 2022) por la Pandemia por el coronavirus, lo que obligó a cancelar shows en todo el mundo, mientras según declaraciones de la banda, ellos seguían trabajando en la realización del próximo álbum de la banda.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: El 3 de agosto en el Fenway Park de Boston, estrenan una canción "nueva" después de muchos años llamada "Absurd" (canción de la época del Chinese Democracy, interpretada por última vez en 2001), y el 6 de agosto es publicada como sencillo.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: En junio de 2022 giran por estadios de Europa, y volviendo a interpretar canciones como "Reckless Life" (sin ser tocada desde 1993), "Street of Dreams" (canción nunca tocada con la alineación actual de la banda, sin ser interpretada desde 2012) y "Back In Black" y "Walk All Over You", ambas canciones de AC/DC.


title: Guns N' Roses 2020 Tour

text: Girarán por varios países de Sudamérica, entre ellos Brasil, Argentina, Uruguay, Perú, Chile y Colombia, y por Centroamérica en México, entre septiembre y octubre, y en noviembre y diciembre por Australia y Nueva Zelanda.


title: Daens (película)

text: Daens es una película belga dirigida por Stijn Coninx. Estrenada en 1992, se trata de un drama histórico que cuenta las andanzas de Adolf Daens, un sacerdote católico en Aalst (Bélgica) que luchó por los derechos de los trabajadores y obrero durante la revolución industrial. Fue nominada al en 1992.


title: Daens (película)

text: Tras un controvertido paso por la Universidad, el padre Daens vuelve a su ciudad natal, Aalst, donde descubre las duras condiciones laborales de los obreros (hombres, mujeres y niños) de las empresas textiles.


title: Daens (película)

text: El padre Daens presencia cómo los niños mueren de frío en las fábricas y cómo sus padres ahogan sus penas en la taberna. Observa la explotación que la burguesía industrial lleva a cabo sobre las familias obreras de la ciudad e, inspirado por la encíclica Rerum Novarum del Papa Leon XIII, les animará a luchar por mejorar sus condiciones en medio de un agitado clima político y sin perder nunca de vista su fe.


title: Daens (película)

text: En el transcurso de la película, vemos cómo Daens lucha por los derechos de las familias obreras dando todo de sí.


title: Daens (película)

text: La película recrea los escenarios de la típica ciudad industrial europea del siglo XIX y las condiciones de vida (higiene, alimentación, trabajo, preocupaciones...) de sus familias.


title: Dánae recibiendo la lluvia de oro (Tiziano)

text: Dánae recibiendo la lluvia de oro es una composición pictórica creada en el siglo XVI por Tiziano, y cuya versión de mayor calidad se expone en el Museo del Prado.


text: La pintura del Prado es una versión tardía, de hacia 1565, de un tema repetidamente tratado por Tiziano y su taller. Hasta fecha reciente se sobreentendía que este cuadro fue el que Felipe II encargó como pareja de otro igualmente conservado en el Prado: "Venus y Adonis". Nuevas investigaciones han desvelado que esta "Dánae" no perteneció a Felipe II sino que fue adquirida por Velázquez en Italia hacia el año 1630. La "Dánae" de Felipe II es otra que salió de la colección real española al ser sustraída por José Bonaparte. Ahora se conserva en Londres (en la Apsley House, la colección privada de los Duques de Wellington).


text: Con el nombre de «"Poesías"», denominó Tiziano a un grupo de seis cuadros, destinados a Felipe II, entonces aún príncipe, de los que los dos primeros fueron "Dánae recibiendo la lluvia de oro" (versión de Londres) y "Venus y Adonis" (versión del Prado). Ambos diseños ya habían sido plasmados por Tiziano en otros cuadros, y posteriormente surgieron de su taller varias versiones más. Los otros lienzos de la serie para Felipe II fueron "El rapto de Europa" (Isabella Stewart Gardner Museum, Boston), "Diana y Acteón" y "Diana y Calisto" (ambos vendidos recientemente por el duque de Sutherland a la Galería Nacional de Escocia y a la National Gallery de Londres) y "Andrómeda y Perseo" (Colección Wallace, Londres).


text: Tiziano solía repetir los temas que más éxito tenían. Esta "Dánae recibiendo la lluvia de oro" es al menos la tercera versión autógrafa de un diseño que Tiziano plasmó primero (hacia 1544-46) en un cuadro conservado en el Museo de Capodimonte de Nápoles, y después en la versión para Felipe II (1553) ahora perteneciente a los Duques de Wellington. Existen diferencias notables entre los tres cuadros, tanto en sus figuras y elementos como en el tipo de pincelada. La versión del Prado es la más tardía, y varios documentos prueban que no pudo ser la perteneciente a Felipe II. Velázquez hubo de comprarla en Génova, durante su primer viaje a Italia (1629-31), y consta que al regresar a Madrid se la vendió a Felipe IV. Posiblemente fue el pintor sevillano quien decidió emparejar en el Alcázar de Madrid el cuadro de "Venus y Adonis" con la versión de "Dánae" que él había aportado, y la de Felipe II, peor conservada, se trasladó al Palacio del Buen Retiro. De allí hubo de sustraerla José Bonaparte. Aunque su formato actual difiere del original, por habérsele eliminado un tercio de altura arriba, no hay duda en que la versión Wellington es la que perteneció a Felipe II pues en los ángulos inferiores conserva dos números que se corresponden con referencias de inventarios redactados en el Buen Retiro y en la Academia de San Fernando.


text: El tema pintado representa el mito de Dánae, quien había sido encerrada por su padre, el rey de Argos, en el momento de ser tomada por Zeus en forma de lluvia de oro. La figura central está recostada sobre la cama, con las piernas dobladas. A su derecha hay un perro pequeño, que se reputa un atributo de la cortesana. En la parte derecha hay una criada cuya espalda oscura contrasta con la blancura de Dánae; del mismo modo, hay una oposición clara entre su rostro envejecido y la juventud de la princesa de Argos. Esta sirvienta está recogiendo con un delantal las pepitas de oro que caen en forma de lluvia dorada, desde las nubes tormentosas que dominan el centro de la parte superior.


text: Estas figuras se sitúan en un espacio indefinido, ni exterior ni interior; se ven las cortinas y las nubes al fondo.


text: En esta obra se percibe la influencia de Giorgione en la posición del desnudo, pero la pincelada es mucho más suelta, casi "impresionista", lo cual sintoniza con la evolución de Velázquez y ayuda a explicar que eligiese el cuadro para llevárselo al rey.


title: Bandera de la Región de Murcia

text: La bandera de la Región de Murcia fue definida en el artículo 4.1 del Estatuto de Autonomía de la Región de Murcia que establece:


title: Bandera de la Región de Murcia

text: Su origen se remonta a la transición española, cuando el presidente del Consejo Regional de Murcia, Antonio Pérez Crespo, encargó en 1978 a una comisión el estudio de la bandera de la Región de Murcia. Comisión formada por los historiadores Juan Torres Fontes y José María Jover Zamora y los senadores Ricardo de la Cierva y Hoces y Antonio López Pina. El proyecto se aprobó el 26 de marzo de 1979, izándose por primera vez el 5 de mayo de 1979 en un balcón del edificio del Consejo Regional, antigua Diputación Provincial de Murcia (actual Consejería de Hacienda), en la ciudad de Murcia.


title: Bandera de la Región de Murcia

text: Los cuatro castillos hacen alusión al carácter fronterizo del viejo reino de Murcia, encrucijada entre las coronas de Aragón y Castilla, amén del reino de Granada y el mar Mediterráneo: cuatro territorios de tierra y de mar, cristianos y musulmanes, emprendedores y guerreros, de los que Murcia ha sabido destilar a lo largo de su historia una idiosincrasia única, propia y sintetizadora de culturas.


title: Bandera de la Región de Murcia

text: Las siete coronas constituyen el blasón histórico de la ciudad de Murcia y su reino. En un principio fueron cinco coronas las que otorgó el rey Alfonso X como enseña, en su privilegio del 14 de mayo del año 1281, al ser Murcia el quinto reino en ser conquistado por Castilla. La sexta corona fue añadida por el rey Pedro I, otorgada el 4 de mayo del año 1361, rindiendo homenaje al reino de Murcia por su fidelidad a Castilla, frente al ataque de Aragón al territorio murciano durante la guerra de los dos Pedros. La séptima corona fue otorgada por Felipe V el 16 de septiembre de 1709, por haber permanecido fiel a su causa contra el archiduque Carlos durante la Guerra de Sucesión.


title: Bandera de la Región de Murcia

text: El color elegido para la bandera fue el rojo Cartagena, entre rojo y morado, representativo de la histórica ciudad portuaria.


title: Smallville: Absolute Justice

text: Smallville: Absolute Justice (en Latinoamérica Smallville: Justicia Absoluta) es una película de ciencia ficción emitida en televisión el 5 de febrero de 2010 en el canal CW. La trama de la película, basada en la serie «Smallville» y su personaje principal Clark Kent, se centra en la llegada de uno de los grupos más famosos de superhéroes, la Sociedad de la Justicia, a la ciudad ficticia de Metrópolis.


title: Smallville: Absolute Justice

text: Al principio los productores de la serie no tenían pensado hacer una película sino que iban a ser dos capítulos llamados "Society" y "Legends", pero más tarde, intuyendo el éxito que seguramente tendrían los dos capítulos, decidieron sorprender a los fanes de la serie y adaptar los mismos a una pequeña película basada en la serie. "Smallville: Absolute Justice" contará con la aparición del "Hombre Halcón" principalmente. Además de la aparición del personaje estelar de la temporada 11 "Watchman". En España la emisión se realizó en dos capítulos dado que la cadena de televisión que emite la serie es una televisión pública y no cuenta con la audiencia de la televisión estadounidense.


title: Smallville: Absolute Justice

text: Un hombre llamado Sylvester Pemberton rastrea a Chloe (Allison Mack) y le dice que sabe acerca de su equipo de superhéroes y necesita su ayuda. Sin embargo, antes de que pueda explicar quién es, él es atacado y muerto por Icicle (estrella invitada Wesley Macinnes). Clark Kent (Tom Welling) y Chloe hacen una investigación y lleva a Clark al antiguo salón de la Sociedad de la Justicia de América, donde se encuentra con Nelson Dr. Destino (Brent Stáit), Carter Hall ”Hawkman” (Michael Shanks) y Courtney ”Star Girl” (estrella invitada Britt Irvin). Courtney se ofrece con Hawkman y Dr. Fate para ayudar a atrapar al asesino que se dirige a su grupo, pero no están dispuestos a reanudar sus funciones como superhéroes. Clark, John Jones (Phil Morris), Green Arrow (Justin Hartley) y el equipo de Chloe ofrecen su ayuda a la JSA para detener a Icicle antes de que asesinen a otro miembro del grupo. Mientras tanto, Lois (Erica Durance) recibe un paquete de una agencia misteriosa llamada Jaque Mate, a cargo de Amanda Waller (Pam Grier).Glen Winters dirigió la primera hora y Tom Welling dirige la segunda hora.


title: Smallville: Absolute Justice

text: La película fue anunciada hasta hace poco tiempo aunque antes de hacerla estaba pensada en hacer dos capítulos con el mismo argumento y los títulos iban a ser Society y Legends luego al ver lo entusiasmados que estaban los fanes para ver los capítulos los productores de la serie decidieron adaptarlo a una pequeña película, la historia y el guion están escritos por Geoff Johns el famoso escritor de cómics, quien ya había escrito el capítulo de la octava temporada "Legion" basado en la Legion de Superheroes. Cabe destacar que Absolute Justice fue el episodio más visto de esta novena temporada con 2,9 millones de televidentes.


title: Smallville: Absolute Justice

text: En el mes de diciembre del año 2009 fue lanzado un tráiler que se podía ver en YouTube y en otras páginas referenciadas por la serie en el cual no se muestra mucho sobre la película, son más escenas de capítulos anteriores de la temporada. Un segundo trailler fue publicado en KryptonSite y en otros sitios como SmallvillePS en el mes de enero de 2010 el cual muestra a Clark que haya en una vieja habitación que contiene reliquias de la Sociedad de la Justicia y un cuadro en el que se puede ver a cada uno de los miembros del grupo al final aparece Hawkman interpretado por Michael Shanks.


title: Arizona (Argentina)

text: Arizona es una localidad del municipio del departamento Gobernador Dupuy, en la provincia de San Luis, Argentina.


title: Arizona (Argentina)

text: Se encuentra sobre la Ruta Provincial 55, a 250 km de la ciudad de Villa Mercedes y 346 km de la capital provincial.


title: Arizona (Argentina)

text: Oficialmente, tanto el gobierno provincial como el gobierno municipal consideran que la fecha de fundación fue el 5 de septiembre de 1926, año en que fueran rematadas las tierras de Enrique Santamarina y cuyo loteo dio origen a las primeras casas del pueblo.


title: Jodi Taylor

text: Jodi Taylor nació en la ciudad de Portland (Oregón), aunque se crio en una pequeña ciudad del estado de Idaho. Durante su adolescencia practicaba natación y artes marciales. Su primer trabajo fue en un rancho, donde daba clases de equitación. Después trabajó de dependiente en un Dunkin 'Donuts antes de pasar a la industria del cine pornográfico.


title: Jodi Taylor

text: Su salto a la industria del entretenimiento para adultos se produjo en 2012, con 20 años de edad. Entre las empresas más notables para las que participó Taylor se cuentan Evil Angel, Girlfriends Films, Hard X, Zero Tolerance, 3rd Degree, Devil's Film, Bang Bros o Naughty America. Sus primeras películas fueron la de temática gonzo "Calling All Asses 2", y la lésbica "Sugar Mamas".


title: Jodi Taylor

text: Otros de sus trabajos reseñables fueron "Wanted", "Orgy Masters 6" o "My Evil Stepmom Fucked My Ass 2".


title: Jodi Taylor

text: Se retiró de la industria en 2018. Hasta ese año había trabajado en más de 310 películas como actriz.


title: Mercado de Colón

text: El mercado de Colón se encuentra ubicado en la calle Jorge Juan número 19 de la ciudad de Valencia, (España). El edificio, fue concebido y realizado por el arquitecto Francisco Mora Berenguer entre los años 1914 y 1916. Es uno de los mejores ejemplos de la arquitectura del modernismo valenciano de principios de siglo. Está declarado además como Monumento Nacional.


title: Mercado de Colón

text: Actualmente está rehabilitado y dotado de comercios y establecimientos dedicados a la hostelería. Se destinó a cubrir las crecientes necesidades del Ensanche de Valencia, dominado por la clase burguesa.


title: Mercado de Colón

text: El mercado de Colón se encuentra en el Ensanche de la ciudad, entre las calle Colón y Gran Vía Marqués de Turia (c/ Conde Salvatierra, c/ Jorge Juan, c/ Cirilo Amorós, c/ Martínez Ferrando), ubicado en lo que antiguamente fuera la fábrica de gas del Marqués de Campo.


title: Mercado de Colón

text: Fue proyectado en 1914 por Francisco Mora Berenguer (1875-1961) quien estudió en la Escuela Superior de Arquitectura de Barcelona y tuvo un contacto muy directo con el modernismo catalán, especialmente con la obra de Gaudí, la de Puig i Cadafalch, la de Doménech i Montaner y con la concepción de sus profesores Antonio M.ª Gallissá i Soque y Joan Torras i Guardiola de la arquitectura como una obra de arte total, fruto del compendio de todas las artes y oficios.


title: Mercado de Colón

text: Las obras de Mora no fueron consideradas modernistas en su época. El vocablo modernismo era entonces un término peyorativo que se utilizaba para calificar exclusivamente aquellas arquitecturas importadas de Bruselas o Viena, con formas o decoraciones banales. Tanto el modernismo de Mora como el de Doménech i Montaner y Puig i Cadafalch era considerado como una arquitectura moderna surgida a partir de la arquitectura tradicional, ornamentada y adaptada a las necesidades de su época con el concurso de los nuevos materiales.


title: Mercado de Colón

text: Los antecedentes administrativos del mercado de Colón se encuentran en las continuas peticiones de propietarios y vecinos al Ayuntamiento hacia 1890, en los que solicitaban la implantación de mercados provisionales o definitivos en la zona del Ensanche para evitar la venta ambulante que se generaba con la necesidad de obtener mercancías y artículos de primera necesidad sin la incomodidad de llegar a los alejados mercados Central o de Ruzafa. La gestación del proyecto para el mercado de Colón no comenzó con el encargo que recibió Mora como arquitecto municipal en 1913, sino tres años antes, con su propuesta a concurso para el mercado central finalmente adjudicada a Alejandro Soler y a Francisco Guardia, en ella sugería muchas de las formas que posteriormente emplearía en el proyecto del Mercado del Ensanche. Demetrio Ribes fue nombrado arquitecto director de las obras dada su experiencia en el manejo de estructuras metálicas para estaciones de tren. Fue él quien ejecutó el diseño de la estructura metálica de la cubierta a base de marquesinas laterales abiertas en forma de Y que dotaban al edificio de una mejor ventilación.


title: Mercado de Colón

text: El proyecto original del mercado presentado por Mora el 17 de abril de 1913 fue modificado ante las sugerencias de la Comisión de ensanche en varias ocasiones afectando a la configuración y decoración de las fachadas recayentes a las calles Filipinas y Ciscar, la incorporación de los voladizos en las fachadas laterales y la distribución final de los puestos de venta. Los planos definitivos fueron entregados el 8 de agosto de 1913. La construcción del mercado estuvo salpicada de dudas sobre si se le dotaba de uno o varios sótanos en el subsuelo del mismo. Ante una solicitud del presidente de la comisión municipal del ensanche de 14 de julio de 1915, Mora elaboró un par de proyectos para su construcción finalmente rechazados por la misma Comisión.


title: Mercado de Colón

text: El mercado de Colón, como cualquier obra modernista participa de una vasta visión de la arquitectura como obra de arte total, en la que el diseño se extiende desde la concepción del edificio hasta cada uno de los elementos que lo forman, haciendo especial hincapié en las artes aplicadas. De esta manera, Mora puso especial interés en el diseño de las columnas de fundición de hierro, en el ladrillo, en la cerámica policromada: utilizada como elemento estético y ornamental en mosaicos y revestimientos de fachadas, el vidrio, la sillería de piedra, la piedra artificial, utilizada para el programa iconográfico del Mercado y la carpintería. A tenor de todo lo expuesto, queda patente el gusto de Francisco Mora por el detalle y la estima que este arquitecto sentía por artesanos y artistas.


title: Mercado de Colón

text: El 24 de diciembre de 1916, día de Nochebuena, se inauguraba el mercado de Colón, y según un diario local, fue un evento espectacular: de la plaza de toros salió una cabalgata formada por la Guardia Municipal Montada, con los timbales y clarines de la ciudad, la Roca de la Fama, los vendedores del mercado, los grupos «La pesca», «Aves y carnes» y «Flores, frutas y hortalizas», una carroza ocupada por la reina de la Fiesta acompañada por su corte de honor. La Banda Municipal y una sección de la Guardia Civil cerraron el festejo.


title: Mercado de Colón

text: Poco a poco el mercado fue decayendo a finales del , los comerciantes que tenían arrendadas bancas al Ayuntamiento se fueron jubilando, retirando o simplemente cerrando debido a que el deterioro y la falta de mantenimiento del mercado ahuyentaba a sus clientes. A pesar de todo, la Tenencia de Alcaldía tuvo allí su sede hasta el año 2000.


title: Mercado de Colón

text: En la actualidad, tras la restauración que culminó en el 2003, dirigida por el arquitecto Enrique Martínez-Díaz, el antiguo mercado de Colón se ha transformado en una centro de hostelería, con una horchatería tradicional, una biocafetería-biocerveceria, una cafetería-franquicia, dos cervecerias extranjeras y un restaurante conviven con una floristería y los tres únicos establecimientos originales que han perdurado: una charcutería delicatesen, una pescadería y una frutería; un primer sótano que alberga una zona de aparcamiento, dejando la parte central libre para eventos culturales.


title: Mercado de Colón

text: El mercado de Colón tiene una superficie total de 3500 m². Presenta una planta basilical de 3 naves, una central de 18,60m de altura y dos laterales menores de 9,70 m de luz con voladizos de 6 m a cada lado, organizada en 9 crujías de 7 m de separación.


title: Mercado de Colón

text: La estructura está formada por cerchas y arcos de celosía metálica realizadas mediante perfilería compuesta por uniones roblonadas, y tornillos en los enlaces con los pilares de fundición que soportan la cubierta, con alturas de 8 y 5 m, con capitel y base ornamentada.


title: Mercado de Colón

text: La cobertura está realizada mediante placas de fibrocemento cuadradas modelo «eternit», sujetas con alambre según sus diagonales. Las diferentes alturas de los paños de cubierta facilitan aberturas longitudinales para iluminación y ventilación del espacio. A lo largo de la cumbrera se abría un lucernario que proporciona la iluminación natural de la nave.


title: Mercado de Colón

text: Sobre la planta baja diáfana, jalonada por las alineaciones de pilares, se disponen los puestos de mercado que no corresponden a los diseños inicialmente previstos, como sucedió también con la verja perimetral. El acceso al recinto se produce por ocho grandes puertas que proporcionan una gran permeabilidad y conectan funcionalmente con el entorno en todo su perímetro. Están realizadas con perfiles y chapas de acero, con elementos ornamentales de fundición y forja. Las puertas están situadas en los chaflanes y en los centros de cada fachada.


title: Mercado de Colón

text: En la fachada recayente a la hoy calle Jorge Juan se ubica un pabellón destinados a usos municipales, de 31 x 7,5 m de base, que se eleva en un arco ojival de 16 m de altura de clave y 13 m de luz entre apoyos, con la profundidad de una crujía. Arranca de sendos cuerpos de base rectangular, en uno de los cuales se encuentra la escalera de acceso a la galería superior. En el otro se encuentran diversas galerías municipales distribuidas en tres plantas. Entre ambos elementos cruza una galería destinada a oficinas, construida como un puente entre los apoyos del arco. Su ejecución, realizada a base de fábrica de ladrillo con arcos, dinteles, esquinas y canteados de piedra artificial y basamentos de piedra natural, presenta un revestimiento policromado de mosaico veneciano en el arco y mosaico veneciano en las bóvedas interiores, del mismo modo que los pináculos, que están coronados con piezas cerámicas vitrificadas en colores vivos. Sobre la cubierta del pabellón, se alzan dos chimeneas rematadas con formas curvas revestidas con fragmentos cerámicos. Esta fachada presenta un programa iconográfico y simbólico completísimo, en el que están presentes desde la volatería (pavos, patos, gallinas faisanes, ocas, gallos) hasta la carnicería (carnes, cerdos, vacas, conejos), pasando por la pescadería (cangrejos, cigalas, anguilas, peces, moluscos), las hortalizas (calabazas, maíz, pimientos pepinos, tomates), caracoles, flores de diverso tipo y, por supuesto, la fruta (higos, limones, albaricoques, piñas piñoneras, ananás, vides, plátanos, melones, granadas, manzanas, naranjas, peras). Este planteamiento del programa decorativo era común en otros arquitectos de la época como Doménech i Montaner, Puig i Cadafalch o Gaudí, pero su desarrollo tan completo y exhaustivo recuerda necesariamente a la Portada del Nacimiento de la Sagrada Familia de Barcelona de Gaudí, de cuya erección fue testigo directo Francisco Mora durante sus años de estudiante, en sus visitas al taller de Gaudí.


title: Mercado de Colón

text: A diferencia de la fachada de la calle Jorge Juan, la recayente a la de Conde Salvatierra, consta de un solo plano carente de volumetría, ejecutada así mismo en fábrica de ladrillo y combinación de piedra natural y artificial. El plano de esta fachada está limitado lateralmente por sendas columnas troncocónicas terminadas en pináculos, en cuyo centro se abre un gran arco parabólico de fábrica de ladrillo de dimensiones similares al otro y cuyo tímpano es cerrado por una colosal vidriera. La parte inferior de ésta se remata a unos 4 m de altura mediante marquesina de cristal sobre carpintería metálica. En la base de los dos grandes pináculos laterales se ubican los puestos de flores, de gran ligereza y cubierta ondulada revestida también con fragmentos cerámicos. Esta fachada, por el contrario, aparece desornamentada, a excepción de algunos detalles aislados e imperceptibles en el conjunto como los carneros, los caracoles, las peras y las ristras de ajo.


title: Mercado de Colón

text: El conjunto está delimitado por una verja perimetral de cuidado diseño, realizada en hierro y piedra natural, en cuyos chaflanes se alzan cuatro pequeños edículos de una sola planta, uno destinado a aseos de público y vendedores y el resto utilizados como almacén.


title: Mercado de Colón

text: El mercado fue restaurado por completo durante el año 2003, siendo las obras dirigidas por el arquitecto Enrique Martínez-Díaz, obteniendo el Premio Europa Nostra a la mejor intervención arquitectónica en dicho año. La complejidad de la intervención no prevista en proyecto inicial, produjo modificaciones importantes en las mismas lo que llevó a un presupuesto final con un coste superior a los 33 millones de euros.


title: Mercado de Colón

text: Las fases de la obra se estructuraron en tres actuaciones bien diferenciadas en cuanto a su complejidad, dedicación y sensibilidad: una primera fase de recalce, consolidación y readaptación de la cimentación existente para permitir la excavación de cuatro plantas por debajo de la cota cero; una segunda centrada en la recuperación de la nave histórica, que mostraba asentamientos así como oxidaciones importantes en los nudos de la estructura primigenia de hierro; y una tercera actuación destinada a la rehabilitación de las fábricas de ladrillo de las portadas, así como la recuperación de todos aquellos elementos perdidos o sustituidos en aras de la reivindicación el aspecto original del edificio.


title: Mercado de Colón

text: El proyecto de habilitación ha creado un marco elegante y sensible donde se puede apreciar el monumento en un entorno moderno y cómodo donde la vanguardia de hoy se une al Modernismo del pasado. El proyecto contemporáneo sirve de contrapunto elegante del edificio histórico y deja el protagonismo del monumento intacto – creando un espacio donde relajarse, ver y escuchar con calidad de vida el atractivo del centro de la ciudad. Actualmente incluye franquicias comerciales, cafeterías de lujo y un aparcamiento subterráneo.


title: Eduardo Fernández Rubiño

text: Eduardo Fernández Rubiño (Madrid, 13 de septiembre de 1991) es un filósofo, político y activista LGTBI español, actualmente diputado de Más Madrid en la Asamblea de Madrid, de la cual forma parte desde junio de 2015. Es hijo del filósofo Carlos Fernández Liria y estudió Filosofía en la Universidad Complutense de Madrid. Fue representante de los estudiantes en el claustro, así como miembro de la Delegación Central de Estudiantes de la Complutense.


title: Eduardo Fernández Rubiño

text: Formó parte de Juventud Sin Futuro, un colectivo en contra de la precariedad económica y social de la juventud española, en el marco del movimiento 15M. En este contexto, comenzó a trabajar en el terreno de las redes sociales y en el diseño de campañas políticas digitales. En la Asamblea Ciudadana «Sí que se puede» de octubre de 2015 fue escogido miembro del consejo ciudadano estatal y nombrado responsable del área de redes sociales de Podemos. Fue asesor de Pablo Iglesias en materia de redes sociales y ha trabajado como asesor en comunicación por Internet en el Parlamento Europeo. Es abiertamente homosexual y ha sido activista de colectivos estudiantiles LGBT.


title: Eduardo Fernández Rubiño

text: En julio de 2019, tras las elecciones a la Asamblea de Madrid de 2019, fue elegido senador en las Cortes Generales por designación autonómica de la Asamblea de Madrid, siendo el senador más joven de la legislatura. Mantuvo dicha acta hasta julio de 2021, pues tras las elecciones a la Asamblea de Madrid de 2021, el senador seleccionado por Más Madrid pasó a ser Pablo Gómez Perpinyà, pasando Rubiño a ostentar el cargo de presidente del Grupo Parlamentario Más Madrid.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: El Colegio La Salle Buenos Aires (antes Colegio de La Salle) es una institución educativa de los Hermanos de las Escuelas Cristianas, fundada en 1891 en Buenos Aires, Argentina.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: Desde la fundación del colegio, las áreas de Catequesis y Pastoral constituyen el eje de la formación, que se concreta a través de la catequesis en el aula, la integración de los alumnos en grupos juveniles y la puesta en marcha de proyectos solidarios.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: La educación que se brinda en sus aulas abarca el Nivel Inicial (desde los 2 años), Primario, Secundario, Terciario y Educación Especial.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: El Colegio de La Salle es parte de un polo de edificios simbólicos construidos a fines del . El conjunto incluye al palacio Pizzurno, frente a la plaza Rodríguez Peña; al bello edificio de Obras Sanitarias que toma la manzana entera de Córdoba, Riobamba, Viamonte y Ayacucho, y al Normal que toma entera la manzana de enfrente, sobre Córdoba. En esos tiempos nacía la Argentina próspera que se daba una cara institucional y estaba de moda construir a lo grande. Los hermanos de La Salle también participaron de esta idea y construyeron algunos de los colegios más imponentes de su época. El de la esquina de Riobamba, justo atrás de Obras Sanitarias, fue de los más exitosos dentro de ese programa.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: El museo de la institución cuenta con un patrimonio histórico muy importante y ésta integrado a la Red de Museos de la Dirección de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Tuvo sus orígenes a principios del , cuando fue creado por Juan Bréthes (primer entomólogo del Museo Nacional de Ciencias Naturales).


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: La biblioteca, abierta a los alumnos y sus padres alberga más de 70.000 volúmenes, tiene salas de lectura y de Internet. Se organizan talleres literarios y narración oral y ferias del libro.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: Los medios audiovisuales existentes comprenden circuito cerrado de televisión, estudio de radio, videoteca, y estudio de grabación y producción de programas.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: El salón de actos tiene capacidad para 1.500 personas. También hay salas para reuniones, conferencias y congresos nacionales e internacionales.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: El campo de deportes, de once hectáreas, está ubicado en la localidad de San Martín y cuenta con canchas de rugby, hockey, fútbol y tenis; pileta de natación, pista de atletismo y restaurante. Allí funciona la colonia de vacaciones.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: Los centros vacacionales son lugares de descanso y recreación propios ubicados en Bariloche y en Valle Hermoso (Córdoba). Y una Granja Educativa situada en Jáuregui, a solo 7 km de Luján.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: El Colegio cuenta con dos capillas, una de ellas dedicada a San Hector Valdivielso, y la capilla principal del colegio dedicada a San Juan Bautista de La Salle.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: La primera piedra de la capilla de San Juan Bautista de La Salle se colocó el 31 de enero de 1911, la piedra contenía en su interior una caja con medallas del mismo La Salle.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: El trabajo de construcción fue rápido, el 17 de marzo de 1912 – fiesta de San Patricio- pudo celebrarse la primera misa, aunque quedaban detalles del interior por resolver. A lo largo de los meses se trasladó el Altar Mayor, se colocaron los vitrales y la mesa de comunión. En agosto, se colocó el imponente y simbólico cuadro pintado en Barcelona por el artista Julio Borrell. El 27 de octubre, se realizó la inauguración definitiva. Con la nueva capilla, todos los alumnos podían compartir la misa. Sus amplias dimensiones (47 m de largo, 20 m de ancho y 17 m de alto) permiten que 1200 personas participen de las ceremonias. En 2012, nuestra capilla celebró su centenario. Espacio de fe y encuentro que acompañó y vio crecer a muchas generaciones de estudiantes lasallanos. Cada Vitral reproduce una escena de la vida de Juan Bautista De La Salle.


title: Colegio La Salle Buenos Aires

text: Entre los estudiantes del Colegio se destacan los empresarios Gregorio Pérez Companc y el Siervo de Dios Enrique Shaw; los cineastas Luis César Amadori, Luis José Moglia Barth y Carlos Borcosque; los deportistas Diego Cuesta Silva, Germán Lauro, Carlos Retegui, Sebastián Salvat, Pablo Lombi y Jorge Lombi; los escritores Abel Posse y Claudio María Domínguez; los músicos Diego Torres y Maxi Trusso; el político Raúl Apold y el periodista Carlos Monti, entre otros.


title: Desirée Vila

text: Desirée Vila Bargiela (Gondomar, Pontevedra; 15 de junio de 1998) es una deportista española que compite en atletismo adaptado.


title: Desirée Vila

text: Comenzó a practicar gimnasia acrobática en 2012 con el Club Flic Flac de Vigo. Ese mismo año se proclamó campeona de Galicia con su equipo en el Pabellón de las Traviesas (Vigo) y al año siguiente quedó subcampeona de Galicia en el Pabellón dos Remedios (Orense). En 2014 volvió a ser campeona de Galicia en el Complejo Deportivo Oira (Orense), fue campeona de España en el Pabellón de las Traviesas (Vigo), finalizó vigésimo sexta en el VIII Maia International Acro Cup (Portugal) y participó en el Campeonato del Mundo en París, en el que quedó decimonovena en la categoría entre 11 y 16 años.


title: Desirée Vila

text: El 26 de febrero de 2015, durante un entrenamiento con el Club Flic Flac en el pabellón deportivo de la ETEA de Vigo, se lesionó tras una caída. Tras un primer diagnóstico en el Hospital Nuestra Señora de Fátima, fue trasladada al centro médico O Castro, donde ingresó con fractura de tibia y peroné en la pierna derecha. El 2 de marzo fue derivada al Hospital Povisa, pero dada la imposibilidad de recuperar la zona afectada por una isquemia, el 4 de marzo le fue practicada la amputación de la pierna por el doctor Manuel Eugenio Lores.


title: Desirée Vila

text: El retraso en el diagnóstico, por omitir una serie de pruebas, junto a otras demoras posteriores, provocó la celebración de un juicio que tuvo lugar el 16 de enero de 2017. El 16 de marzo del mismo año, la magistrada Cristina Martínez Raposo dictó sentencia contra el doctor Pedro Larrauri, que fue condenado a dos años de cárcel, cuatro años de inhabilitación profesional y a una indemnización de 2 154 684 euros. Sin embargo, en enero de 2019 la Audiencia Provincial de Pontevedra estimó el recurso presentado y rebajó la pena al doctor a una multa de 9000 euros, a la vez que redujo la cuantía de las indemnizaciones.


title: Desirée Vila

text: Tras la amputación, Desirée Vila continuó la recuperación en casa, en rehabilitación y en la ortopedia. Después de probar el tenis en silla, el baloncesto y la natación, en 2018 comenzó a practicar atletismo. Ese año se proclamó campeona de España en los 100 metros (21,43), y salto de longitud (2,54) en el campeonato de España por comunidades, celebrado en Valladolid, y en el campeonato de España por clubes, celebrado en Fuenlabrada, con una marca de 20,48 en los 100 metros y 2,94 en salto de longitud. En el Campeonato Europeo de Atletismo Adaptado de Berlín compitió en salto de longitud, en el que finalizó sexta (2,74), y en los 100 metros, en los que fue descalificada en la final. Posee el récord nacional de su categoría en los 100 metros (17,78), en los 60 metros (11,65) y en salto de longitud (3,81).


title: Desirée Vila

text: En junio de 2018 publicó "Lo único incurable son las ganas de vivir", libro autobiográfico en el que narra sus vivencias y cómo se adaptó a la nueva situación. Después de estar dos años estudiando Turismo en la Universidad Christ Church de Canterbury (Inglaterra) y en Malta, en septiembre de 2018 se trasladó a Madrid, donde estudia Relaciones Internacionales en la Universidad Rey Juan Carlos a la vez que entrena en el Centro de Alto Rendimiento, con el objetivo de participar en los Juegos Paralímpicos de Tokio 2020.


title: Desirée Vila

text: En 2019 revalidó su título de campeona de España en los 100 metros (18,65) y salto de longitud (3,46) en el campeonato de España por comunidades (Castellón) y se proclamó campeona de España de 60 metros (11,65) en el Meeting Internacional Villa de Madrid. Igualmente, en el Campeonato del Mundo de Atletismo Adaptado, celebrado en Dubái, finalizó en octava posición en salto de longitud (3,60 metros), y logró una marca de 17,16 en los 100 metros.


title: Desirée Vila

text: En los Juegos Paralímpicos de Tokio compitió en salto de longitud, prueba en la que logró un diploma olímpico por su sexto lugar (4,02), y en los 100 metros lisos, en los que ocupó el séptimo puesto en la primera serie de las semifinales de la categoría T63 (para deportistas con amputación por encima de la rodilla). En esta última prueba, Vila logró una mejor marca personal y récord de España, fijándolo en 16,84.


title: Pacto del Majestic

text: El Pacto del Majestic fue un pacto firmado tras las elecciones generales de 1996 entre el Partido Popular y Convergència i Unió según el cual el partido de Jordi Pujol daba apoyo a la investidura de José María Aznar como presidente del Gobierno a cambio de darle más competencias a Cataluña y del apoyo del PP a CiU en Cataluña. La legislatura duraría los 4 años legalmente establecidos hasta el año 2000.


title: Pacto del Majestic

text: El pacto era el resultado de dos meses de negociaciones donde tuvo un papel clave una cena el 28 de abril de 1996 en el Hotel Majestic del paseo de Gracia de Barcelona. Como resultado de este pacto, CiU tomaba el compromiso de apoyar la investidura de Aznar como presidente y se acordaba el desarrollo de la financiación autonómica, ya iniciado en la etapa socialista, además del traspaso de nuevas competencias a Cataluña en materia de policía de tráfico.


title: Pacto del Majestic

text: Como resultado de este pacto, el 4 de mayo de 1996 Aznar fue investido presidente del Gobierno por mayoría absoluta en la primera votación gracias a los votos de CiU, el Partido Nacionalista Vasco y Coalición Canaria:


title: Pacto del Majestic

text: Este pacto tenía también su contrapartida regional puesto que, tras las elecciones de 1999, CiU no obtuvo mayoría absoluta en el Parlamento de Cataluña y necesitó el apoyo del PP. Este pacto tuvo consecuencias drásticas para la línea política del Partido Popular de Cataluña (PPC) y su líder, Alejo Vidal-Quadras, fue relevado de la presidencia del PPC, cumpliéndose los deseos de Jordi Pujol de apartarlo de la vida política catalana.


title: Pacto del Majestic

text: Posteriormente la expresión «pacto del Majestic» se ha utilizado tanto a nivel político como a nivel de los medios de comunicación para referirse a la posibilidad de un nuevo pacto entre CiU y PP.


title: Operación Fortitude

text: La Operación Fortitude (Fortaleza) es el nombre en clave de la operación de engaño puesta en marcha durante el transcurso de la Segunda Guerra Mundial. El engaño fue llevado a cabo por británicos y estadounidenses con el objetivo principal de convencer a los alemanes de que la invasión de Francia se iba a llevar a cabo en el puerto de Calais, a unos 250 km del planeado desembarco real en las playas de Normandía.


title: Operación Fortitude

text: Fortitude fue la mayor operación de desinformación realizada durante la guerra, incluso por delante de la gran "maskirova" desplegada por los soviéticos para camuflar sus intenciones durante la casi simultánea Operación Bagration. Incluía varios planes secundarios, para mantener en sus posiciones a muy diferentes unidades de la Wehrmacht y también para que la confusión saturara a los servicios de inteligencia alemanes.


title: Operación Fortitude

text: El objetivo de Fortitude Norte era mantener en su lugar a las fuerzas de ocupación alemana desplegadas en Noruega. Para la ocupación de Escandinavia el ejército alemán tenía desplegados cientos de miles de hombres que se mantuvieron allí hasta el final de la guerra por decisión personal de Hitler, contra la opinión de muchos de sus generales, como Gerd von Rundstedt y Erwin Rommel, que entonces era el principal responsable de la defensa del Muro atlántico. A tal fin se fingió el despliegue en Escocia de varias unidades ficticias que formaban parte de un supuesto «4.º Ejército Británico».


title: Operación Fortitude

text: Fortitude Sur era la operación principal: pretendía persuadir a los alemanes no solo de que el desembarco aliado se produciría en la zona de Calais (la ruta más corta por mar y la más cercana a la frontera alemana) sino también de que cualquier ataque en otros puntos, como Normandía, consistiría simplemente en operaciones de diversión. Para garantizar el éxito de este engaño, los aliados hicieron creer que el general George Patton, uno de los mandos aliados más famosos y temidos por los alemanes, estaba al mando de once divisiones del ficticio «I Grupo de Ejércitos de los Estados Unidos», en el sur de Inglaterra. El efecto se completó con el despliegue de centenares de aviones, tanques y lanchas falsos, además de con las constantes emisiones por radio de los cuarteles generales de los supuestos ejércitos de invasión.


title: Operación Fortitude

text: A Patton solo se le permitió trasladarse a Francia un mes después del desembarco, el 6 de julio, momento en el que los alemanes aún temían que debía dirigir un segundo desembarco en Calais. El traslado de Patton no significaba el final de Fortitude, sino que se designó como su sucesor al frente del «I Grupo de Ejércitos» al general Lesley J. McNair, aunque McNair murió el 25 de julio, a causa del fuego amigo de un bombardeo norteamericano sobre la carretera Périers-Saint-Lô, durante una visita secreta al frente en el transcurso de la Operación Cobra. Solo el 16 de agosto se levantaron las restricciones informativas sobre las operaciones de Patton en Francia y se le confirmó públicamente el ascenso a general de división.


title: Operación Fortitude

text: Uno de los mayores artífices de este engaño fue el agente doble español Juan Pujol, alias "Garbo". Pujol pretendía dirigir una red de más de veinte agentes que, en realidad, solo transmitían al espionaje alemán informaciones preparadas desde Londres. Otros agentes destacados fueron el yugoslavo Dušan Popov ("Triciclo"), y el polaco Roman Garby-Czerniawski.


title: Operación Fortitude

text: Ironside estaba pensada para hacer creer a los alemanes que unas dos semanas después del desembarco principal los aliados tenían intención de completarlo con un ataque sobre la costa francesa del Golfo de Vizcaya. Se pretendía entre otras cosas que los alemanes no movieran a la 11.ª División Acorazada destinada en Burdeos. La Luftwaffe, que también temía un ataque en la zona de Bretaña, ordenó la destrucción de cuatro aeródromos situados cerca de la costa..


title: Operación Fortitude

text: En este caso se pretendía simular la preparación de más desembarcos en el Mediterráneo, para lo cual se envió a Gibraltar y Argel un actor que se hizo pasar por el general Montgomery de gira por la zona.


title: Operación Fortitude

text: Durante el desembarco de Normandía y también en las siguientes semanas los aliados tomaron toda una serie de medidas en apoyo directo o indirecto de la Operación Fortitude. Entre ellas una declaración falsa hecha por Winston Churchill ante la Cámara de los Comunes: «Es el primero de una serie de desembarcos».


title: Operación Fortitude

text: Simultáneamente al lanzamiento de las primeras fuerzas aerotransportadas, justo antes de la medianoche del 5 de junio de 1944, la RAF puso en marcha la Operación Titanic. Cuarenta aviones lanzaron tiras de aluminio para despistar a los radares, equipos de unidades especiales del SAS y unos trescientos falsos paracaidistas, muñecos explosivos que los alemanes llamaron «"explosivpuppen"». Cuando los informes sobre estas marionetas llegaron a los mandos, muchos de ellos, como el jefe de Estado Mayor de Rommel, Hans Speidel, lo interpretaron como una confirmación de que estaban ante una operación de diversión.


title: Azumanga Daioh

text: El anime fue transmitido en segmentos de cinco minutos todos los días de la semana, y como una compilación de veinticinco minutos los fines de semana. Así, existen ciento treinta episodios de cinco minutos que también se pueden ver como veintiséis episodios de veinticinco minutos de duración. Además existe un ONA y una película de cinco minutos de duración.


title: Azumanga Daioh

text: No tiene un significado literal, y tampoco interviene en la historia de la serie. Está compuesto de tres palabras:


title: Azumanga Daioh

text: Tanto el manga como el anime siguen el día a día de seis chicas estudiantes y dos profesoras en una escuela secundaria de Japón.


title: Azumanga Daioh

text: En esta serie vemos la obsesión de Sakaki con los gatos de la ciudad, la lucha de la niña prodigio Chiyo para conseguir la aceptación de un grupo mucho mayor en edad que ella, la paciencia de Yomi con su —menos lúcida— mejor amiga Tomo, las ideas descabelladas de «Osaka» y la competitividad extrema de Yukari, su profesora, en situaciones como las vacaciones de verano, ferias, pruebas y festivales atléticos de cada año escolar. Aunque se basa principalmente en la vida diaria, esta serie contiene situaciones absurdas con toques de surrealismo, como cuando aparecen los sueños de año nuevo de los personajes.


title: Azumanga Daioh

text: Realizado por Kiyohiko Azuma, originalmente publicado en la revista mensual Dengeki Daioh, en estilo Yonkoma en su gran mayoría. Los capítulos están divididos por meses, empezando por abril del primer año (la primera tira se titula ), y terminando con su graduación. Consta de 4 volúmenes, publicados entre el año 2000 y 2002. La siguiente tabla muestra los tankobon nombrados:


title: Azumanga Daioh

text: Realizado por los estudios J.C.Staff y dirigido por Hiroshi Nishikiori, se estrenó el 8 de abril de 2002 por TV Tokyo, finalizando el 30 de septiembre de ese mismo año. Fue transmitido en segmentos de cinco minutos todos los días de la semana, y los fines de semana se realizaba una compilación de cinco episodios.


title: Azumanga Daioh

text: Ha sido licenciada en varios países, entre ellos Corea del Sur (Tooniverse), China (China Television), Estados Unidos (Anime Network) y Reino Unido (Propeller TV).


title: Azumanga Daioh

text: Se produjo, a su vez, un ONA de 4 minutos, también en el 2002 y a cargo del mismo director del anime. En este ONA, "Chiyo" lleva una cámara a la escuela para un proyecto en la clase, pero se armará un gran problema cuando esa cámara caiga en manos de "Tomo".


title: Azumanga Daioh

text: Antes del estreno de la serie, se creó un pequeño corto, llamado , mostrándose en los cines japoneses en 2001 para promocionar la futura serie. En esta película que muestra a los personajes de Azumanga Daioh, "Osaka" tiene un sueño extraño en donde las coletas de "Chiyo" están poseídas.


title: Cantalejo

text: Cantalejo es un municipio y localidad de España, en la provincia de Segovia, comunidad autónoma de Castilla y León. Cuenta con una población de .


title: Cantalejo

text: Tiene una superficie de 79,43 km². El territorio de Cantalejo cabalga la divisoria de las cuencas del Duratón y del Cega; pero su historia está vinculada, desde sus más remotos orígenes, al cañón del Duratón, cuna de lo que llegaría a ser la Comunidad de Villa y Tierra de Sepúlveda en la actual provincia de Segovia.


title: Cantalejo

text: La orografía cantalejana carece de relieves apreciables; ni montículos ondulantes ni barrancos sinuosos trocean la superficie. La toponimia sólo habla de cotarros y cotarrillos, muñecas, suaves atalayas y algún cerro que no merece ese nombre. Los arenales pliocuaternarios han rellenado los desniveles excavados en las capas media e inferior del Mioceno, originando una topografía ligeramente ondulada, sin huesos a flor de piel. El casco urbano se asienta a 963 metros de altura sobre el nivel del mar; sus cotas más altas son La Atalaya con 982 metros y el mojón divisorio de los términos de Cantalejo, Cabezuela y Aldeonsancho, en el cerro de La Mata del Valle, que alcanza 994 metros. Las tierras más bajas del municipio son Arroyo de Nava el Pobo con 902 metros, Rivillas y El Escobarón que sólo llegan a los 891 metros. El manto arenoso, que cubre toda la Tierra de Pinares, tiene su mayor espesor en Cantalejo, donde un sondeo ha perforado los 100 metros de arenas.En algunos parajes estas arenas asemejan un paisaje de dunas marítimas, ilusión que se acentúa cuando las aguas de lluvia y los arroyos se remansan en charcas y lagunas. Todavía perviven restos del dique de vergueras que protegía de las arenas movedizas el flanco sudoriental de la población. La permeabilidad de esta cobertera arenosa ha dejado sin avenamiento amplios espacios interfluviales de escaso nivel freático. Esto ha producido un endorreísmo superficial, que a su vez ha originado un rosario de espejeantes lagunas y bodones, bandejas de agua dulce entre pinares, preciado tesoro ecológico de los cantalejanos.


title: Cantalejo

text: Por la localidad trascurre el Camino de San Frutos, en la cuarta etapa de su itinerario por Caballar.


title: Cantalejo

text: Dadas sus características edafológicas, Cantalejo fue siempre tierra de bosque. Los antepasados prehistóricos y antiguos conocieron robledales y encinares. Ambas especies forestales eran utilísimas; con la corteza, rica en tanino, curtían las pieles; con las glandes o bellotas se alimentaban todos los animales herbívoros, incluso el hombre; las hojas proporcionaban al ganado nutritivo ramón; la madera constituía una fuente de riqueza para los rudos artesanos de muebles, utensilios, aperos de labranza y construcción de viviendas; la leña suministraba combustible a los hogares. El hombre, agradecido a tantos beneficios, impuso a estos árboles un nombre bien expresivo, compuesto de dos palabras celtas "kar" y "quez", que significan “hermoso árbol”. De estas dos palabras celtas procede la latina "Quercus". En el bosque de Cantalejo está documentado el pinar desde el , contra lo que sostiene Helmuth Hopfner, para quien el pinar de Castilla la Vieja aparece en documentos literarios por primera vez a comienzos del y se extiende a partir del . Al delimitar el lugar de San Frutos, donado a los monjes de Silos por Alfonso VI, el 17 de agosto de 1076, se dice expresamente: «... cum exiit al pinar et vadit inter illum pinare...». Cuando Alfonso VII, el 14 de diciembre de 1137, concedió a don Pedro, arcediano de Segovia, la granja de Salcedón, junto al río Cega, se fijaron estos límites: «sicut diuidit illud pinar quod est inter Baguilafont et cegam...»,es decir, el pinar existente entre Aguilafuente y el Cega. Después se menciona el camino de Turégano por Cantalejo a Fuentidueña. Mediado el , en Cantalejo abundan tanto los robles como los pinos, como se deduce de las almonedas de madera y remates de ‘leñas que hacia el concejo. Hoy apenas crecen unas matas de robles entre millones de pinos, de la especie Pinus Pinaster. Al abrigo del bosque y al arrimo de sus lagunas encontraron cómodo alojamiento las tribus celtas, que aquí llegaron. Cantalejo nació del vientre del bosque y, a medida que la criatura crecía, el bosque, como buena madre, disminuía y le entregaba su territorio. Cantalejo, agradecido, cuidó y mejoró su bosque durante milenios. En él hallaron los inmigrantes tardíos, los sin tierra, la materia prima para su industria de trillos, cribas y demás aperos agrícolas, famosos en toda la España cerealista hasta los años sesenta del . El pino fue durante muchos años fue medio de subsistencia para muchas familias por su resina y madera.


title: Cantalejo

text: Los datos más antiguos de este pueblo son sus topónimos. El acta de nacimiento de Cantalejo es su nombre. Este topónimo está compuesto de un nombre de persona, que podría ser Aelius, Alaesius, Alaius, precedido de "Cant-". En un diploma del 14 de diciembre de 1137 aparece escrito "Cantaleio". La raíz "cant-" divide a los etimólogos. Unos le atribuyen origen céltico, de acuerdo con el indoeuropeo "kan-tho-", identificado por Julius Pokorny. Significa rincón, cantón, límite, frontera. Otros, basándose en la distribución geográfica de "kan-tho" y voces europeas afines, piensan en un estrato preindoeuropeo. Sea celta o precelta, el jefe dGuerreros. En éste hemos hallado abundantes fragmentos de cerámica sigillata hispánica y un trozo de un ara votiva de piedra caliza con esta inscripción: "N.LVTIATVS". Los e la tribu que se estableció en estos parajes, tomó posesión de ellos y les impuso su nombre: Cantaelius, Cantalaius, Cantalaesius, es decir: Rincón o Cantón de Aelius, de Alaesius o de Alaius. Hacia el , Cantalejo pertenece al territorio de los vacceos, cuya raíz "vaci-" tiene carácter céltico. No obstante la imprecisión de fronteras entre vacceos y arévacos, es opinión muy común que el área de influencia de los vacceos, dentro de la provincia segoviana, se extendía desde Coca y Cuéllar hasta la margen izquierda del Duratón, es decir, dominaban toda la actual Tierra de Pinares, en cuyo límite o frontera oriental se ubica Cantalejo, topónimo que responde perfectamente a su ubicación.


title: Cantalejo

text: Dentro del contorno del primitivo Cantalejo surgen otros núcleos similares, que a lo largo de los siglos van incorporándose a Cantalejo. A finales del de la era cristiana, aparecen en las zonas rurales de Segovia las "villae rusticae" o casas de labranza. Abandonadas o destruidas durante la crisis del , se reconstruyen y multiplican con el latifundismo del . En esta comarca la más conocida de estas villas rústicas se halla en Aguilafuente. Los arqueólogos no han mostrado el mínimo interés por Cantalejo; pero unas elementales prospecciones de superficie nos han suministrado suficientes materiales para corroborar la existencia de algunos yacimientos de tiempos romanos en el municipio de Cantalejo, como el Cotarro de Carragolván, Los Sotillos y restos arqueológicos de guerreros pertenecen a la época tardorromana, siglos - probablemente, y son vestigios de una villa rústica romana. De ascendencia romana queda en Cantalejo el topónimo China, que deriva de Chana y da nombre a una laguna. Según algunos filólogos, "Chana" procede de "Xana", evolución fonética y semántica de "Diana", la diosa virgen de los bosques y de la caza. Es muy verosímil en Laguna China la existencia de un santuario, anterior a la romanización de esta comarca cantalejana. Los celtas consideraban al bosque como santuario viviente, morada de los dioses arbóreos, que prodigan la lluvia, multiplican los ganados y facilitan a la mujer el parto. En este lugar de culto celta, dedicado después a Diana, se levantó la ermita de Santa María de Laguna China, actualmente llamada Santa Maria del Pinar, patrona de Cantalejo.


title: Cantalejo

text: De la presencia de los visigodos en Cantalejo son prueba algunos topónimos y yacimientos. Rando dio su nombre a un prado, Prado Rando, junto a la ermita de la Virgen del Pinar. Guadino, escrito Godino en el , se estableció junto a la laguna de La Nava donde se han hallado algunos trozos de cerámica. Probablemente también es visigodo el topónimo Guerreros. En el Rincón de los Cubillos hay restos visigodos. El yacimiento más interesante de esta época es el de Navahornos, paraje llamado en la Edad Media "Los Fornos de Bragados". Este yacimiento altomedieval podría pertenecer a los siglos -. Los restos hallados cuando ampliaron la ermita de la Virgen del Pinar, años 1956-1957, parecen indicar que fue construida sobre una necrópolis visigoda.


title: Cantalejo

text: La diócesis de Segovia se crea en el ; pero los primeros evangelizadores de las zonas rurales son los eremitas. A unos siete kilómetros de Cantalejo se halla el eremitorio de las Hoces del Duratón, que tiene su centro litúrgico en la Cueva de los Siete Altares. Estos eremitas con su vida heroica y ejemplo evangélico fueron cristianizando una población no encuadrada en instituciones eclesiásticas como la parroquia, inexistente o en estado embrionario. Otro eremitorio visigodo fue el de Laguna China, en Cantalejo. En el allí existía la ermita de Santa Tevala, dedicada después a Santa María de Laguna China y a Santa María del Pinar, donde permanecieron santeras y santeros solitarios hasta el . Cercanos a esta ermita perviven topónimos de sabor eremítico, como Val de los Santos, Huertas de los Frailes y Hoyo del Fraile. Estos datos nos permiten suponer que Laguna China fue "la pila de bautismo" de los cantalejanos. En el año 1247 Cantalejo era una de las parroquias, (su patrón es San Andrés), más florecientes del arciprestazgo de Sepúlveda; pagaba a los canónigos de Segovia 31,5 maravedís y 3 sueldos al año y tenía un hermoso templo románico, ampliado a finales del hasta convertirse en el actual.


title: Cantalejo

text: Desde 1076 Cantalejo fue capital del principal ochavo de la Comunidad de Sepúlveda. El 12 de julio de 1640, Bartolomé Spinola, en nombre de Felipe IV y como factor general del rey, vendió la aldea realenga de Cantalejo a Fernando de Ojeda y Triviño, al precio de 15 000 maravedís cada vecino. Según el padrón que hicieron, había 113 vecinos. El 14 de mayo de 1641, don Gabriel Enríquez, juez comisario, recibió de las autoridades locales sus varas y se las entregó a don Fernando, señor de Cantalejo. Con este acto desapareció la aldea y nació la villa del señor de Cantalejo. Al día siguiente, don Fernando de Ojeda "dixo que, en señal de la posesión que le ha sido dada desta villa y como señor della, mandava y mandó se ponga orca y rollo, que es las insignias de jurisdicción de villa, y que se reconozca lo es y se pregone públicamente, en los sitios donde se fixare y en la plaça pública desta villa, ninguna persona sea osada a quitar la dicha orca y rollo, pena de cinquenta mill maravedis aplicados conforme hubiere lugar de derecho".


title: Cantalejo

text: Corrieron los años; Cantalejo mantuvo su vitalidad y aceleró su ritmo de crecimiento. En el aumentan los inmigrantes; los jóvenes en paro de los alrededores buscan esposa en Cantalejo, una "briquera", que sabía de caminos; otros establecen sus comercios y fábricas. El año 1898 Cantalejo alcanza 2143 habitantes, e intensifica la fabricación y comercialización de los trillos y cribas. El 9 de febrero de 1926, Alfonso XIII concedía a Cantalejo el título de ciudad. Al día siguiente se publicó en la "Gaceta de Madrid" este Real Decreto:


title: Cantalejo

text: El entorno de Cantalejo en el límite de la Tierra de Pinares segoviana ofreció a sus habitantes la materia prima para dedicarse a la carpintería, oficio que llegó a ser un medio de vida muy importante. Este hecho se registra ya en el cuando el catastro de Ensenada recogió las respuestas generales de 50 aserradores. Más tarde, a mediados del Miñano da fe de la actividad carpintera de los habitantes que fabricaban sobre todo artesas, duernos y puertas. Por entonces en el censo del Ayuntamiento se recogieron treinta carpinteros más 63 criberos y cedaceros. Al amparo de estas actividades empezaron a aparecer las tiendas. Los carpinteros eligieron la fabricación de trillos que llegará a ser una fabricación de mucha demanda y un producto que dará a Cantalejo una cierta identificación. Estos profesionales no se conformaron con la simple fabricación sino que lucharon por dar salida a los productos y ellos mismos se convirtieron en arrieros y buscaron la venta en otros lugares. A mediados del se desarrolló una gran actividad y se llegaron a contabilizar en la villa veinte arrieros. Salían a vender por los pueblos en primavera con sus carros repletos de cribas y trillos. El censo de la Segunda República dio cuenta de setenta y seis trilleros y cuarenta y nueve criberos.


title: Cantalejo

text: La gacería es el argot creada por los habitantes de la localidad. Se desconoce quién la inventó, y se desconoce asimismo la fecha exacta de su creación. Sus primeros vocablos son de origen vasco y árabe. Hacia el , Cantalejo fue un importante núcleo comercial de maquinaria agraria, ya que sus habitantes fabricaban artesanalmente trillos, cribas, taburetes, arcones, yugos y carretas. Ante este auge de la industria en Cantalejo, los habitantes decidieron crear una jerga que únicamente conociesen los habitantes locales. De esta forma, podrían comunicarse entre ellos sin que ninguna persona ajena a Cantalejo les pudiese entender. En la actualidad la gacería ha ido perdiendo importancia, hasta que, poco a poco, ha ido desapareciendo. Ejemplo: «En el vilorio de los briqueros, los manes y las sionas garlean la Gacería. (En el pueblo de los trilleros, los hombres y las mujeres hablan la gacería)».


title: Necesario

text: Necesario (del latín) es el término correlativo a "necesidad". Se entiende por necesidad una carencia o la exigencia de un objeto. La necesidad es muchas veces llamada Ananké (Ἀνάγκη) en los textos de filosofía.


title: Necesario

text: Lo necesario, por tanto, se define en cada caso por la necesidad que satisface. Por ejemplo: para cortar la carne es necesario un cuchillo; para poder vivir en la sociedad actual es necesario el dinero; para poder vivir es necesario el oxígeno.


title: Necesario

text: Especial significado tiene la necesidad de justificar un enunciado como verdadero. Según sea el tipo de verdad que se busca, así será la razón necesaria que justifique y legitime la validez de la verdad del enunciado.


title: Necesario

text: En filosofía lo necesario sería la justificación lógica como razón absoluta respecto al universo como totalidad de lo real, del ser y del devenir. Lo necesario satisfaría la necesidad de la razón en su búsqueda del fundamento o principio último de lo real.


title: Necesario

text: Lo necesario en filosofía se define como "lo que es, y no puede no ser", o bien "lo que no puede no ser".


title: Necesario

text: Este juego de palabras se hace imprescindible porque lo necesario es; pero no todo lo que es, es necesario.


title: Necesario

text: La diferencia entre lo que es, y lo que necesariamente es, se establece con las siguientes relaciones lógicas: "Lo necesario es (del verbo existir), pero puede incluir lo posible como necesariamente condicionado (aunque no exista lo posible); pero implica contradicción con lo contingente y es (del verbo ser) lógicamente contrario a lo imposible."


title: Necesario

text: De estas relaciones lógicas surge el problema de si lo necesario es algo ideal-lógico propio del pensamiento, o real, metafísico o físico. Lo que da lugar a considerar diferentes modos de ser.


title: Necesario

text: Aunque los presocráticos abundaron en la idea de que las cosas suceden por necesidad, conforme a ley, es Aristóteles, (Met.,Λ VII, 1072 b sigs.), quien establece el concepto como consecuencia de la aplicación a la Naturaleza del principio de causalidad


title: Necesario

text: Lo necesario, en este caso, es un necesario absoluto, incondicionado, pues tiene en sí mismo la razón de su ser y de su existencia y es incausado. En otras palabras es el Principio Absoluto del Ser.


title: Necesario

text: Pero no es hasta la Edad Moderna cuando este concepto adquiere entidad propia como concepto lógicamente justificado de forma analítica mediante el establecimiento de un Principio de razón suficiente: "Si existe algo existe lo necesario" cuya primera formulación es del padre Francisco Suárez. No obstante quienes van a desarrollar este concepto son los racionalistas de manera especial Leibniz. Pero ahora la afirmación adquiere un nuevo sentido, como verdad de razón.


title: Necesario

text: Por ello los empiristas y en general todo el pensamiento que rechaza las ideas innatas y la Metafísica hacen de esta cuestión una falsa cuestión de conocimiento.


title: Necesario

text: Culturalmente suele entenderse como Dios, aunque cada religión y cultura le añade matices y cualidades propias. En este caso lo necesario se entiende como lo absoluto.


title: Necesario

text: Lo Necesario en cualquier caso surge como necesidad de la razón que pretende explicar todo en función de un principio último.


title: Necesario

text: Cómo se entienda dicha Razón da lugar a diversas interpretaciones del mundo de los posibles y de lo real y de lo existente, incluida la idea misma de existencia. Da lugar a los diversos modos de la existencia y plantea la lógica modal. La diversidad de escuelas y opiniones de autores viene a ser prácticamente la propia Historia de la Filosofía.


title: Necesario

text: En la actualidad la posibilidad de una Metafísica está seriamente cuestionada, siendo conscientes de los límites del conocimiento de la ciencia. Las teorías científicas siempre estarán ligadas a un contexto de referencia determinado.


title: Necesario

text: La necesidad metafísica podría justificarse en un ideal de la ciencia como verdad "a posteriori". Así la verdad de que el Agua es (HO) sería una verdad necesaria en el sentido de que "en todo mundo posible, allí donde haya agua ésta es (HO)".


title: Necesario

text: Pero tal afirmación está sometida a las condiciones del conocimiento científico, ideal no plenamente realizable, pues siempre estaría condicionada, "por ser a posteriori", a condiciones empíricas dadas y contextos teóricos establecidos, siempre abiertos a nuevos horizontes de experiencia posible.


title: Necesario

text: La cuestión del necesario metafísico, o lo absoluto, se convierte así en un tema propio de las creencias, o bien un postulado de la ciencia con sentido heurístico.


title: Necesario

text: Lo necesario como razón lógica tiene su referencia en los principios de la razón humana, en cuanto ésta expresa proposiciones, razonamientos o inferencias conforme a un sistema formal.


title: Necesario

text: Si el sistema explicita los axiomas y las reglas que permiten derivar sus teoremas, decimos que este es un sistema formal axiomático.


title: Necesario

text: 1. Dicha proposición es una instancia particular de una ley lógica, una tautología o, lo que viene a ser lo mismo


title: Necesario

text: 2. Se puede derivar, según las reglas del sistema, como teorema consecuente de un condicional lógico partiendo de su antecedente.


title: Necesario

text: En ambos casos, y por tanto siempre, las verdades lógicamente verdaderas son necesarias, son proposiciones analíticas, y su tabla de verdad da en todos los casos posibles valor de verdad V.


title: Necesario

text: Las regularidades del mundo de la experiencia se formulan mediante leyes que expresan las condiciones según las cuales se perciben dichas regularidades. Su forma de condición de necesidad toma la forma genérica de una proposición condicional: "Si …, entonces …" como proposición sintética.


title: Necesario

text: Expresa las regularidades bajo la condición de la acción de las causas, según el principio de que "las mismas causas producen siempre los mismos efectos". Es lo que permite la explicación científica.


title: Necesario

text: Su condición de necesidad tomaría la forma: "Si se dan los factores x, y, z...en las circunstancias p, q, r... (lo que se entiende como causas) entonces se producirán los efectos s, t, u...".


title: Necesario

text: La ciencia, como conjunto de verdades de hecho, fácticas, no analíticas, fundamenta esta necesidad en sistemas o marcos teóricos abiertos, teorías y paradigmas, cada vez abarcando mayores ámbitos de experiencia y procurando su expresión ideal en un sistema formal lógico-matemático aun a sabiendas de la imposibilidad de un sistema perfecto, es decir, consistente, decidible y completo, tal como demostró Gödel.


title: Necesario

text: Expresa las regularidades respecto de los medios necesarios para alcanzar determinados fines. Su condición de necesidad toma la forma: “Si quieres alcanzar tales fines debes usar tales medios”, lo que podríamos llamar "Principio de utilidad".


title: Necesario

text: La íntima conexión de estas leyes con las leyes científicas hace que en realidad hoy día hablemos de una legalidad “científico-técnica”.


title: Necesario

text: Expresa las regularidades de la conducta social en cuanto imposición de las normas sociales de convivencia establecidas por convención; de lo que se deriva una condición de necesidad del tipo: "Si perteneces a este grupo social, entonces deberás hacer... "


title: Necesario

text: Especial relevancia tiene en este campo la Ley Jurídica, el Derecho, que añade a lo anterior el ser necesariamente escrita, promulgada en un ámbito espacial y social determinado y con capacidad de imponerse por la fuerza de la coacción de un poder legítimamente constituido como Autoridad, generalmente el Estado.


title: Necesario

text: El otro campo de actuación de esta necesidad social en la manera de obrar son los usos y costumbres, generalmente entendido como tradición.


title: Necesario

text: Finalmente en este apartado entran también las normas sociales que rigen los grupos concretos de individuos, en los que se crean ciertas pautas de comportamiento que, con o sin declaración de obligatoriedad, pueden llegar a ser tan exigentes como las leyes del Estado. Así son, por ejemplo, las normas de pertenencia a un determinado club, una banda, una pandilla, o a la mafia.


title: Necesario

text: Lo necesario como necesidad moral surge del hecho de la existencia de la conciencia moral. Se constata en el hecho de sentir la necesidad obligatoria de actuar de determinada manera; como imposición a una conciencia de libertad tener que realizar una acción u omisión dirigida hacia la realización de un Bien considerado en sí mismo como incondicionado, es decir que no depende de las circunstancias, el Bien moral.


title: Necesario

text: Su forma de necesidad se expresa en el deber y en la obligación. Su expresión es imperativa, "Tienes necesariamente que hacer..."


title: Necesario

text: Hace referencia al sentido de utilidad mencionado más arriba, pero dirigido al mantenimiento de la vida ordinaria, lo que vulgarmente solemos expresar en el plural, "las necesidades", englobando "Todo lo necesario para vivir", acomodado por otro lado a las situaciones sociales, ambientales y personales.


title: Necesario

text: La sociología estudia la consideración de "lo necesario para vivir", y clasifica las necesidades en necesidades básicas o primarias y secundarias.


title: Tratado cubano-estadounidense

text: El Tratado cubano-estadounidense fue firmado el 17 de febrero de 1903 por el primer presidente de Cuba Tomás Estrada Palma y el 23 de febrero de 1903 por el presidente de los Estados Unidos Theodore Roosevelt. Según este acuerdo, Cuba arrendaba de manera perpetua a los Estados Unidos el área de la Bahía de Guantánamo con el propósito de ubicar en ellas estaciones navales y de embarque. Los Estados Unidos tendrían jurisdicción y control absoluto sobre la zona y, a cambio, reconocerían la soberanía suprema de Cuba sobre la zona. Las embarcaciones cubanas, fueran mercantes o de guerra, tendrían libre paso por las aguas.


title: Tratado cubano-estadounidense

text: El gobierno cubano considera que este tratado viola el artículo 52 de la Convención de Viena sobre el Derecho de los Tratados de 1969 que declara la nulidad de un tratado si su conclusión fue procurada bajo amenaza o uso de la fuerza; sin embargo, el artículo 4 del mismo documento sostiene que la Convención de Viena sobre el Derecho de los Tratados no debe ser aplicada retroactivamente a ningún tratado firmado con anterioridad. El Tratado fue parte de la Enmienda Platt, en el que se determinaban las condiciones para el retiro de las tropas estadounidenses que permanecían en Cuba desde la Guerra hispano-estadounidense. El profesor Alfred de Zayas también argumenta que Estados Unidos había roto los términos del Tratado al permitir el uso comercial del terreno y al no conceder la soberanía última sobre el área a Cuba.


title: Aeropuerto de Oslo-Gardermoen

text: El Aeropuerto de Oslo-Gardermoen () es el principal aeropuerto que atiende a Oslo, la capital de Noruega. Es también el mayor aeropuerto internacional del país, con vuelos a un gran número de aeropuertos europeos y algunos a otros continentes, como Norteamérica y Asia. Está localizado en Gardermoen en el municipio de Ullensaker, 48 km al noreste de Oslo. Es el sucesor del Aeropuerto de Oslo-Fornebu que había servido a la ciudad en sus vuelos nacionales e internacionales hasta octubre de 1998.


title: Aeropuerto de Oslo-Gardermoen

text: Construido como un aeródromo militar, Gardermoen fue agrandado y abierto de nuevo en 1998 como aeropuerto comercial. Más de 19 millones de pasajeros pasaron por el aeropuerto de Oslo en 2007, lo que representa un incremento de 1,3 millones de pasajeros (un 7,8 %) desde 2006. El aeropuerto tiene dos pistas paralelas de 2950 m y 3600 m, 34 "fingers" y 5 puertas regionales, 64 mostradores de facturación y 71 posiciones para aviones.


title: Aeropuerto de Oslo-Gardermoen

text: Además de su papel como aeropuerto internacional, Gardermoen es uno de los centros de operaciones de Scandinavian Airlines y Norwegian Air Shuttle, así como un aeropuerto importante para Widerøe. El aeropuerto funciona como un centro de operaciones nacionales, al contar con 25 destinos domésticos, 16 de los cuales son operados con aviones de reacción. Siete son operados por contrato con el gobierno noruego utilizando para ellos aviones regionales.


title: Aeropuerto de Oslo-Gardermoen

text: El Aeropuerto de Sandefjord-Torp también atiende a Oslo, principalmente con aerolíneas de bajo coste y aerolíneas regionales. Sin embargo, Torp se encuentra a más del doble de distancia de la ciudad que Gardermoen. En febrero de 2008, un tercer aeropuerto, el Aeropuerto de Moss-Rygge, comenzó a atender a aerolíneas privadas también.


title: Aeropuerto de Oslo-Gardermoen

text: La armada noruego-danesa comenzó a utilizar Gardermoen como base desde principios de 1740, cuando se llamaba Fredericksfeldt. El primer vuelo tuvo lugar en 1912, y en 1920 había multitud de hangares en el aeropuerto.


title: Aeropuerto de Oslo-Gardermoen

text: Cuando los alemanes invadieron Noruega durante la Segunda Guerra Mundial, bombardearon el aeropuerto, pero poco después lo reconstruyeron con dos pistas de 2000 metros.


title: Aeropuerto de Oslo-Gardermoen

text: Dentro del conflicto armado, Gardermoen fue utilizado tanto para vuelos chárter como intercontinentales. Las operaciones militares también usaban el aeropuerto para sus fines. Los vuelos chárter se efectuaron desde 1972 en Gardermoen en lugar de en Fornebu por la falta de slots en este, mientras que los vuelos intercontinentales ya se operaban desde Gardermoen porque la pista de Fornebu era demasiado corta. Tanto solo durante los años 90 SAS puso sus vuelos a Nueva York desde Fornebu. Después del traslado y hasta que la nueva terminal y otras instalaciones fueron abiertas en 1998, el aeropuerto permaneció estancado en el número de los vuelos comerciales, así como se veían de vez en cuando vuelos militares.