title: Fiestas de toros

text: En una corrida de toros se lidian seis toros bravos o de lidia y participan en la misma los toreros junto con sus respectivas cuadrillas compuestas por banderilleros y picadores, en el caso de la lidia a pie, o por auxiliares cuando la lidia es de rejoneo. El ordenamiento jurídico de las mismas se rige por una serie de normas establecidas por ley en el Reglamento de Espectáculos Taurinos. En él se establecen, entre otras medidas, la de garantizar: la integridad de los toros, su trapío y edad, el indulto del mismo con el fin de mejorar las ganaderías; los derechos y deberes de los espectadores, las características de los útiles de torear o asegurar el nivel profesional de los toreros que intervienen en las corridas de toros, para ello todos los toreros tienen la obligación de estar inscritos en el Registro de Profesionales Taurinos gestionado por el Ministerio del Interior. La autoridad competente para garantizar el buen desarrollo y el cumplimiento del Reglamento de Espectáculos Taurinos en las corridas de toros es el Presidente de la plaza, este cargo recae sobre el Gobernador Civil provincial o sobre el Delegado del Gobierno según el caso, quien puede delegar en un funcionario de la escala superior o de la ejecutiva del Cuerpo Nacional de Policía con potestad sancionadora.


title: Fiestas de toros

text: Además de en España, las corridas de toros se celebran también en Portugal, en el sur de Francia donde están reconocidas Bien de Interés Cultural desde abril de 2011; en diversos países de Hispanoamérica como México, Colombia, Ecuador, Perú y Venezuela. En Uruguay las corridas de toros se celebraron hasta 1913. y en California (Estados Unidos) El 23 de octubre de 2004 se celebró la primera corrida de toros de Asia en Shanghái, con anuncios de corridas en Chongqing y en Pekín, y más de 13 millones de chinos siguen las corridas de toros españolas por televisión.


title: Fiestas de toros

text: Siguiendo la obra "Los toros (El Cossío)" del historiador taurino José María de Cossío, las corridas taurinas se clasifican, entre otros tipos, en corridas de toros, novilladas y becerradas según sea la categoría de los lidiadores y la edad y el trapío de la res. En las corridas de toros la res lidiada, macho, tiene entre cuatro años cumplidos hasta un máximo de seis años y es obligatorio que el torero haya tomado la alternativa como matador de toros. Respecto a las novilladas existen dos categorías: las novilladas picadas en las que los novillos tienen entre tres y cuatro años, en las cuales los novilleros deben tener un mínimo de festejos acreditados en el registro profesional taurino, y las novilladas sin picadores donde la edad del novillo se sitúa entre los dos y tres años. Respecto a las becerradas, se lidian becerros machos de menos de dos años por profesionales, aficionados o cuadrillas jóvenes que aspiran a ser toreros siempre bajo la dirección y responsabilidad de un matador de toros o de novillos con picadores. Las becerradas no se consideran por la tauromaquia como lidia de toros en sí, sino que se destinan a otro tipo de festejos. Las corridas de novillos al igual que las de toros pueden desarrollarse a pie o a caballo (rejoneo). Cuando se combinan diferentes disciplinas como el toreo a pie o de rejones, o alternan matadores de toros con novilleros en un mismo festejo, estos reciben el nombre de "corridas mixtas".


title: Fiestas de toros

text: Se festeja en Autlán de la Grana y en Jalostotitlán, Jalisco, México durante diez días de festejos que incluyen entre tras y cuatro corridas de toros en la Plaza de Toros Alberto Balderas del municipio de Autlán de Navarro y en la plaza de Toros Fermín Espinosa «Armillita» del municipio Jalostotitlán. Se realiza ajustando la fecha para concluir el martes de Carnaval, el día anterior del miércoles de ceniza.


title: Fiestas de toros

text: Las comunidades portuguesas asentadas en el estado de California en Estados Unidos han conservado las corridas de toros al estilo portugués aunque haciéndole algunas modificaciones. En las corridas californianas no hay derrame de sangre, por lo que son llamadas "Bloodless bullfight". Por ende, no se pica, no se le clavan banderillas al lomo del animal ni se le da muerte en el ruedo. El toro lleva un velcro sobre su lomo por lo que las banderillas van adheridas allí, por lo demás son iguales a una corrida portuguesa, incluso grandes toreros europeos o americanos (mexicanos particularmente) torean anualmente en las plazas californianas.


title: Fiestas de toros

text: En Venezuela las corridas de toros tienen importancia en el occidente del país, sobre todo en los estados centrales y andinos, según registros las ferias más antiguas datan de 1843 en un poblado merideño de la antigua parroquia de Regla de los Bailadores, hoy llamada Tovar. En la actualidad las corridas de toros han sido prohibidas en algunas localidades y estados quedando resumidas a los estados Zulia, Carabobo, Aragua, Trujillo, Guárico, Yaracuy, Barinas, Táchira y Mérida, siendo estos dos últimos los más taurinos del país.


title: Fiestas de toros

text: Venezuela cuenta con importantes Plazas de Toros, unas vigentes para tal fin, otras con un nuevo uso en virtud de la prohibición de las corridas en ellas, siendo la Monumental de Valencia la más grande de Venezuela y la segunda en el mundo, la Maestranza César Girón de Maracay la de mayor prestigio taurino en el país, las Monumentales de Maracaibo, Pueblo Nuevo (San Cristóbal) y Román Eduardo Sandía (Mérida) las más regulares junto al Coliseo El Llano de Tovar, esta última, única con techo en esa nación, mientras que la Monumental de Oriente (Barcelona), el Coliseo Perla del Torbes (Táriba) y el Nuevo Circo (Caracas) ya no cuentan con eventos taurinos regularmente, especialmente el último, que ya no alberga corridas.


title: Fiestas de toros

text: Los eventos taurinos en Venezuela se dividen en dos renglones: La Temporada Grande y la Temporada menor o extendida. La temporada grande llamada así por su regularidad anual, por la existencia de una localidad y recinto, la tradición, la formalidad, el prestigio, la existencia de afición así como de autoridad municipal en el área, compuesta por seis ferias llamadas "Las Grandes", Tovar, Valencia, Maracaibo, San Cristóbal, Mérida y Maracay en ese orden, lo cual suma un aproximado de 25 a 30 espectáculos. La temporada menor o extendida alberga las seis ferias ya mencionadas más otros festejos, algunos regulares realizados en plazas de segunda, y otros más entre regulares e irregulares realizadas en plazas portátiles.


title: Fiestas de toros

text: Venezuela ha tenido importantes figuras del toreo como: César Girón, Antonio Bienvenida, Leonardo Benítez, José Nelo "Morenito de Maracay", Luis Sánchez Olivares “Diamante Negro” y Bernardo Valencia, de gran renombre en Venezuela, México, Colombia y España; otros grandes en ascenso: Rafael Orellana, Hassan Rodríguez "El Califa de Aragua", Fabio Castañeda, César Vanegas, César Valencia, Marcos Peña "El Pino", Manolo Vanegas y Jesús Enrique Colombo, los dos últimos hasta ahora novilleros. Venezuela también posee exponentes del rejoneo, siendo Javier Rodríguez el de connotación histórica en el país, además de José Luis Rodríguez, Rafa Rodríguez y Francisco Javier Rodríguez.


title: Fiestas de toros

text: Las novilladas o corridas de novillos fue el nombre que recibió la lidia de reses en las plazas de menor importancia y en pueblos. Las reses toreadas no eran de muerte y la lidia de las mismas era realizada por toreros no profesionales. Los caballeros solían organizar novilladas de forma habitual, mientras que las que se organizaban para conmemoraciones y fiestas corrían a cargo de los ayuntamientos. El número de reses lidiado oscilaba entonces entre doce y dieciocho, número que se redujo en el a la mitad, cuando solo se lidiaban entre ocho y seis toros por festejo, estos fueron conocidos como medias corridas. Con los años las primigenias novilladas pasaron a ser conocidas como capeas.


title: Fiestas de toros

text: Con la llegada de la tauromaquia moderna en el las novilladas pasaron a ser festejos iguales a las corridas de toros en las que se lidian novillos –reses macho entre dos y cuatro años, conocidos como erales y utreros– con o sin caballos o picadores, cuya lidia se realiza por los novilleros, toreros que aún no han tomado la alternativa para ser matadores de toros. La lidia debe seguir las mismas reglas recogidas en el Reglamento taurino, los profesionales deben estar inscritos en el correspondiente registro de profesionales taurinos y el desarrollo de la lidia también coincide con el de una corrida de toros, salvo si la novillada es sin caballos, en este caso se prescinde del tercio de varas.


title: Fiestas de toros

text: Hasta que quedó fijado el orden de la lidia moderna, las lidia de novillos no se distinguía de las de los toros y se anunciaban todas como corridas de toros sin distinción, la diferencia estribó en que los novillos no moría en el ruedo.


title: Fiestas de toros

text: Las mojigangas fueron un tipo de novilladas pantomímicas que tuvieron lugar entre los siglos cuya función fue el entretenimiento del público, se hacían intercaladas en las corridas de novillos. En las mojigangas se representaban parodias de diferentes obras del Siglo de Oro, y los actuantes salían al ruedo disfrazados. En las mojigangas del fue habitual la participación de las "señoritas toreras" llegando a alcanzar una presencia importante en los carteles taurinos. Finalizada la mojiganga las propias cuadrillas de toreras procedían a finar la lidia del novillo. Algunas de las figuras del toreo de la época dieron sus primeros pasos en el mundo del toro participando en las mojigangas, fue el caso de Salvador Sánchez "Frascuelo". Entre las toreras más conocidas se encuentran la cuadrilla de Martina García con las picadoras Teresa y Magdalena García, las banderilleras Rosa Inard y Manuela Renaud; junto a. la cuadrilla de "las Noyas" formado por Dolores Pretil "Lola", Angelita Pagés "Angelita" y las banderilleras Julia Carrasco, Justa Simón, Encarnación Simón, María Munubeu y Francisca Pagés o la picadora Tomasa Prieto.


title: Fiestas de toros

text: El toreo cómico o charlotadas, aunque denostado por los puristas, fue un género taurino muy popular. Consistía en la introducción de números circenses de payasos mientras se lidiaban novillos o vaquillas. Generalmente participaban payasos toreros que realizaban recortes de forma cómica y parodiaban la lidia o simulaban estorbar a un torero serio.


title: Fiestas de toros

text: Los espectáculos cómicos taurinos, en su parte seria, han sido el inicio de algunas figuras del toreo.


title: Fiestas de toros

text: El Bombero Torero y Popeye Torero, son posiblemente, los dos grupos más conocidos que durante años dieron la vuelta a España con sus funciones.


title: Fiestas de toros

text: La capea es un festejo taurino popular menor en el que se lidian novillos –menores de tres años– o becerros –res menor de dos años– para aficionados según las costumbres de cada localidad. También son conocidas como becerradas. En su origen capea fue el nombre que recibió la lidia de reses sin orden alguno ni ajustadas al reglamento taurino de su época. En el la capea pasó a ser una lidia de novillos realizado en las plazas de tientas de las fincas ganaderas en la que los "maletillas" y aspirantes a toreros profesionales practicaban. La capea se realiza además en las fiestas populares en muchos pueblos de España y en las fincas ganaderas con motivo de eventos especiales como pueden ser los herraderos, celebraciones sociales o jornadas camperas.


title: Fiestas de toros

text: La capea consiste en la suelta de novillos o becerros (según el tipo de capea y la Comunidad Autónoma) en la plaza de la localidad, cercada para tal uso o en la plaza de tientas de la finca ganadera, en ellas el público cita a la res con un capote o similar o a cuerpo limpio haciendo recortes, por lo que es frecuente que varias personas ocupen el espacio a la vez pues es un espectáculo para recreo. En la capea no hay por tanto un orden establecido, ni una lidia profesional, tampoco se hacen uso de los elementos propios de una corrida de toros como picar, banderillear, ni tampoco se realizan estas las suertes del toreo, ni la suerte suprema. Las reses no son sacrificadas, el reglamento establece que solo aquellos machos que son de lidia podrán ser sacrificados fuera de la vista del público porque el aprendizaje de las reses hace que no sea posible lidiarlas de nuevo en ningún espectáculo o festejo taurino. Es frecuente que se organicen capeas por causas benéficas. No debe confundirse con la suelta de vaquillas, un espectáculo similar pero en el que se sueltan vacas jóvenes, son frecuentes en las fiestas locales, las más conocidas son las de Sanfermines, tras los encierros, estas consisten en esquivar las acometidas de las vaquillas sin resultar derribado por estas.


title: Fiestas de toros

text: Las capeas benéficas suelen ser muy populares en el sur de Francia especialmente en Aquitania, también se celebran en el sur Portugal en el Algarve, y en zonas de la raya fronterizas con Salamanca y Cáceres donde se denominan Capeas Rayanas celebradas entre junio y agosto; también en Sabugal donde se realizan las capeas taurinas del "forcón" para recibir la cuaresma en las fiestas del "Entrudo Gordo". Se realizan también en el sur de Italia especialmente en la isla de Sicilia. Son celebradas normalmente en los meses de primavera y verano y con aficionados no profesionales.


title: Fiestas de toros

text: Las becerradas son festejos en los que se lidian reses menores de tres años –erales y becerros– por parte de toreros que están en fase de aprendizaje o por parte de toreros profesionales en festivales benéficos por lo general. Es habitual que los aspirantes a torero se inicien toreando becerros de forma que van probando de forma escalada hasta llegar a lidiar novillos de más edad. En Sevilla en 1845 se creó la Sociedad Tauromáquica Andaluza que organizó becerradas para recreo de sus socios, unos años después surgió en Madrid La Lid Tauromáca cuyo fin era precisamente organizar becerradas, sociedad contó con estatutos propios definidos para evitar los conflictos entre los aficionados, la denominada El Jardinillo fue otra de estas sociedad que entre 1871 y 1880 organizaba becerradas para sus socios aristócratas en una pequeña plaza de los Campos Elisios. Ejemplos de estas sociedades se dieron en casi todas las capitales de provincia de España durante el llegando a ser anunciadas en carteles taurinos y siendo habitual que recibieran el nombre de alguno de los torero destacados de la época.


title: Fiestas de toros

text: El encierro es una fiesta popular que forma parte de las tradiciones taurinas más antiguas de España. Consiste en el acto de guiar o "traer" los toros para ser encerrados en el toril. Tradicionalmente los mozos que guían a los toros corren delante de la manada compuesta por seis toros bravos, novillos o vaquillas (menos frecuente) que suelen ir arropados por cabestros hasta llegar a la plaza de toros, lugar donde se encuentran los toriles.


title: Fiestas de toros

text: Los encierros se celebran en numerosas fiestas populares de pueblos y ciudades de España como los encierros de Tafalla y Tudela (Navarra), Ampuero (Cantabria), San Sebastián de los Reyes (Madrid) o Elche de la Sierra (Albacete) entre las numerosas localidades españolas. En Latinoamérica los encierros también son frecuentes, como las corralejas de Turbanco en Colombia.


title: Fiestas de toros

text: Los encierros de Cuéllar (Segovia) están considerados los más antiguos de España, pues está documentada su existencia desde el año 1215 y están declarados de Interés Turístico Nacional. Los encierros de CIudad Rodrigo están registrados en un documento que data del año 1418 y están asociados al Carnaval del Toro. Parte del recorrido de los mismos se realizada por el campo hasta llegar a la ciudad. Más modernas son las "encerronas" de Ampuero en Cantabria, asociadas las fiestas patronales en honor de la Virgen Niña, en las que se realiza un encierro de novillos con suelta de vaquillas. Las reses se trasladaban desde Pancorbo (Burgos) hasta la plaza de la ciudad donde se realizaban los festejos. Los más conocidos son los encierros de San Fermín que se celebran en Pamplona durante la Feria del Toro del 7 al 14 del mes de julio, estos datan del , cuando carniceros montados a caballo y mozos pamplonicas guiaban los toros desde desde los corrales del Baluarte de la Rochapea hasta la plaza del Castillo.


title: Fiestas de toros

text: El concurso de recortes es un espectáculo taurino donde los participantes se enfrentan a cuerpo limpio a varios toros bravos en puntas –sin manipulación ni protección en las astas– o vaquillas, por turnos, y realizan diferentes tipos de suertes, saltos y quiebros sobre la res, con la finalidad de esquivar al toro en el último momento y arriesgar al máximo pasando lo más cerca posible de la misma. Esta rama de la Tauromaquia tiene antecedentes en la Taurocatapsia del Bronce Minoico, origen de la cultura antigua mediterránea. Los concursos de recortes están considerados arte de lidiar reses en España por lo que están articulados en los reglamentos taurinos de las comunidades autónomas y forman parte del patrimonio cultural taurino protegido.


title: Fiestas de toros

text: Las corridas camarguesas o corridas a la "cocarde" (en francés, "course camarguaise" o "course libre") son festejos de recortes tradicionales que tienen lugar en la región francesa de la Camarga en la Provenza, siendo los más conocidos los que se realizan en Nîmes o Arlés y consiste en recoger por parte de los recortadores una escarapela que porta el toro entre sus astas. Forman parte de los concursos de recortes realizados a lo largo de todo el año en el país, en los que se otorgan diferentes trofeos y se premia al mejor toro del año, a los más importantes se les llega a crear una estatua. Las corridas camarguesas incluyen un traslado de las reses o encierro hasta la plaza de toros guiado por jinetes denominados "gardians" cuya antigüedad se remonta a 1512.


title: Fiestas de toros

text: La corrida landesa ("course landaise") es una de las cuatro formas de tauromaquia que se dan en Francia. Se realizan en las comarcas galas de Landas, Pirineos Atlánticos Maubourguet, Castelnau-Rivière-Basse y Gers, (en la Gascuña, "Gascogne") al sur del país. Este espectáculo fue mencionado en un documento hallado en Bayona en el año 1289, en la Edad Media, entonces consistían en correr los toros destinados al matadero por las calles. Con la llegada de los toros de lidia en el surgieron las ganaderías y los primeros grupos de toreros, cuyas tradiciones fueron adoptadas por los franceses, incorporando la banda musical, los suertes a cuerpo limpio como los recortes y saltos que modificaron las corridas las landesas. Las corridas landesas pueden ser de competición o no. Los retractores –recortadores– que visten de blanco con una chaquetilla bordada con hilo de oro de plata–, citan a la res desde el centro del ruedo para esquivarla en el último momento con diferentes suertes combinadas con fintas y saltos. La vaquilla sale al coso ensogada y con fundas en los pitones. Las corridas landesas están consideradas patrimonio cultural de la Gascuña, adquirieron su fama en 1830.


title: Fiestas de toros

text: El toro embolado o toro de júbilo, es un tipo de festejo popular no profesional sin muerte, en el que no se lidia al toro, conocido desde la antigüedad tradicional de España . Consiste en correr un toro al que se le colocan en sus astas dos bolas u otro elemento que de prende con fuego. Su origen se remonta a la civilización minoica , se han hallado cabezas de toros embolados en Viena y Gasseines. También existen referencias en frescos y cerámicas cretenses. Según Diodoro los cartagineses empleaban toros con sarmientos encendidos sobre las astas para abrirse camino entre las líneas enemigas, una estrategia que fue usada por Amílcar Barca en la batalla de Heliké.


title: Fiestas de toros

text: El toro embolado es una tradición en Teruel, donde se conoce como Toro de júbilo, en Soria se conoce como el Toro de Medinaceli o en Cariñena donde se conoce como el Toro de ronda.


title: Fiestas de toros

text: El toro ensogado, toro de cuerda o enmaromado según el lugar donde se realicen, es un ritual taurino ancestral de correr o jugar al toro, desafiando la fuerza de éste y a cuerpo limpio que se realizaba en tiempo del imperio romano. En tiempos contemporáneos el toro ensogado es un festejo popular, en la que no se lidia al toro sino que este es guiado en un encierro por las calles de la localidad. Entre la documentación más antigua conservada de festejos de toros ensogados, se encuentran algunas localidades de Navarra cuando en el le fue otorgado a Tudela el Fuero de Sobrarbe por parte del rey de Aragón y Navarra Alfonso I "el Batallador". En dicho fuero, en el artículo 293, se establecieron las normas para correr toros con soga de forma segura. Otros documentos posteriores del Gobierno Civil de Navarra, fechados el 13 de septiembre de 1881 otorgaban permiso para correr un toro con soga en Lodosa.


title: Fiestas de toros

text: Se celebra en más de cien municipios repartidos por las diferentes comunidades autónomas de España como son País Vasco, Andalucía, Aragón, Comunidad Valenciana, Castilla y León, Cataluña, La Rioja, Castilla-La Mancha, Navarra, Galicia y Baleares con características locales diferentes.


title: Fiestas de toros

text: Destacan los ensogados de las fiestas en honor a San Marcos, entre los días 22 al 25 de abril en el municipio de Beas de Segura (Jaén), con una tradición centenaria. Declarada de Andalucía. Las Fiestas del toro enmaromado Benavente, Zamora. «Fiestas de Interés Turístico Regional» y «Festejo Taurino Tradicional». Se celebra el día antes del Corpus, donde los mozos corren agarrados a una larga maroma sujeta a las astas del toro. El Toro de la Virgen es un toro de cuerda que se celebra en la población de Grazalema. El cartel anunciador de las fiestas del Toro de la Virgen es el ganador de un concurso de pintura que se desarrolla entre artistas de la Sierra de Ronda. El toro de la Virgen se celebra al día siguiente de la procesión y fiestas en honor de la Virgen del Carmen, el 16 de julio o el domingo más cercano a dicho día. La Peña que se encarga de la administración de los festejos es la encargada de adquirir el toro de lidia que será enmaromado y suelto por las calles del El Barrio Alto de Grazalema, el toro realiza el mismo recorrido que hizo la procesión.


title: Fiestas de toros

text: Sokamuturra es una expresión en vascuence que designa a un espectáculo popular taurino, equivalente del toro enmaromado o toro ensogado, que se celebra tradicionalmente en diversas localidades del País Vasco, España. Diferentes crónicas atestiguan su celebración, normalmente unido a alguna festividad local, desde antiguo. En el siglo XVII es descrito en San Sebastián, donde se mantuvo hasta su prohibición por la corporación municipal entre 1902 y 1904, recuperándose en 1905. La "soka-muturra" es sacada en Azpeitia por las fiestas de San Ignacio en 1715, mientras que en Éibar se relaciona en las crónicas de 1815. En Bilbao es descrita como una de las diversiones favoritas de la población hacia 1730, en la ""Historia General del Señorío de Bizcaya"" de Labayru.


title: Fiestas de toros

text: La Fiesta del Buey (Festa do Boi) es una celebración popular característica de la localidad española de Allariz, en la provincia de Orense. Consiste en correr un buey por las calles alaricanas, controlado por los mozos gracias a una cuerda atada a los cuernos. La fiesta, que se celebra desde el siglo XIV (1317), hace coincidencia con el fin de semana del Corpus Christi. Desde entonces, todos los años salía el buey en el Corpus, y aunque durante la Guerra Civil esta celebración fue suspendida, en 1983 un grupo de mozos decidió recuperar dicha Fiesta del Buey. Está declarada desde 2006 Fiesta de interés turístico de Galicia.


title: Fiestas de toros

text: En Costa Rica los festejos con toros más populares se realizan en fin de año, entre el 24 de diciembre y 2 de enero. Generalmente se realizan en la plaza de toros de Zapote (distrito del cantón de San José) y son organizadas por la Comisión de Festejos Populares. Una de las corridas de toros más importantes y populares del país son las Fiestas de Palmares (Costa Rica) y las de Zapote. Existen distintas modalidades de toreo en Costa Rica, incluyendo el toreo tradicional sin la muerte del toro, como el toreo bufón y el toreo improvisado, consistente en un grupo numeroso de toreros aficionados esquivando en conjunto la arremetida del toro. Esta última es la modalidad más popular, conocida como «toreo a la Tica» o Fiestas de Zapote. Las reses que participan en este tipo de fiestas son diferentes a los toros bravos o de lidia.


title: Fiestas de toros

text: Cabe destacar que en Costa Rica ante la falta informativa sobre las corridas de toros tradicionales de los aficionados la relación con el espectáculo se fue desvirtuando hasta perder su forma original, esta situación provocó una modificación de la regulación existente denominada Corridas de Toros número 25, que fue publicada en "La Gaceta" número 176 del 6 de agosto de 1968. La última modificación realizada el 12 de mayo de 2015consistió por un lado en designar al Cantón de cada municipio como autoridad responsable de los festejos; también se procurará el bienestar de las reses, obtener todos los certificados pertinentes, garantizar la seguridad del público, las características de los ruedos y se establecen los límites de edad para el acceso a los festejos a 18 años así como la prohibición de consumir alcohol a los participantes. En dicha ley se regulan además de las corridas de toros tradicionales, las corridas de los toros a la Tica, fijando unas características concretas para estos tipos de eventos. En el artículo 15 de dicha ley se establece que no se dará muerte al toro en el festejo, los toros son vueltos a jugar un mínimo de quince o treinta días después según el espectáculo según establece el artículo 13 del mencionado decreto.


title: Fiestas de toros

text: Esta fiesta taurina es una costumbre importada por los españoles, pero modificada por los lugareños de la región de Ayacucho, de la provincia de Lucanas, de la ciudad de Puquio, en los Andes. El festejo, conocido como Yáwar Fiesta(«Fiesta de Sangre» en quechua), tiene lugar en el mes de mayo (coincide con la celebración del Señor de la Ascensión), y se suele interpretar como una celebración de la expulsión de los conquistadores españoles por los quechuas, aun cuando no existe un consenso académico definitivo sobre su simbología y función. Para ello colocan a un cóndor salvaje en el lomo del toro de lidia o toro "pucllay", previamente inmovilizado el toro con una cuerda. Una vez bien asegurado, cortan la cuerda y el toro sale furioso, dando saltos, al sentir los fuertes picotazos del cóndor. Cuando el toro queda agotado, liberan al ave, y, tras homenajearlo, lo devuelven a las montañas. Si el cóndor no sobrevive al festejo (que dura una semana), se considera de mal augurio. Esta celebración ha sido retratada por el escritor peruano José María Arguedas cuando vivió en Puquio, en una novela titulada «Yawar Fiesta».


title: Fiestas de toros

text: En Colombia también se lleva a cabo una temporada taurina que comenzó hacía el año 1917, sin embargo desde los años de la independencia de la corona española se celebraban algunos festejos taurinos en el Circo de Toros de San Diego en Bogotá y el Circo Taurino El Palo en Medellín. Hacía las primeras décadas del siglo XX, la tauromaquia colombiana comenzó su vida adulta, con sendos festejos taurinos que principalmente se realizaban en Bogotá y en Medellín, hasta la creación de la Feria de Manizales (1955), que abrió definitivamente a Colombia como gran centro taurino y poco después se comenzó a organizar la Feria de Cali (1957). Estos dos acontecimientos hicieron de la temporada colombiana la primera de Sudamérica. Actualmente la temporada comienza hacia finales del mes de diciembre con la Feria de Cali en la plaza Cañaveralejo, siguiendo con la Feria de Manizales en la Monumental de Manizales, de la cual se dice que es una feria en América con «duende» andaluz; y las temporadas taurinas de Medellín (Plaza de Toros La Macarena) y Bogotá (Plaza de toros de Santamaría). También hay temporada Taurina en las otras dos plazas de primera categoría en Cartagena de Indias y Bucaramanga.


title: Fiestas de toros

text: La Feria de Jesús del Gran Poder ―en Quito (Ecuador)― se festeja del 28 de noviembre al 6 de diciembre con motivo de la fundación de San Francisco de Quito. Los nueve días de corridas se celebran en «La Monumental» (nombre dado a la plaza de toros de Quito). Según algunos críticos de la tauromaquia, es una de las más importantes ferias taurinas de América y año tras año atrae a nacionales y extranjeros. Así mismo la feria tiende a tomar toda la iniciativa española, debido a que sus corridas son efectuadas de igual forma, con los tercios, hasta el despacho del bovino. Debido a su gran influencia en la cultura ecuatoriana, el toreo y el rejoneo se han sumado a las muchas aficiones del público.


title: Fiestas de toros

text: La Feria de Latacunga San Isidro Labrador en Ecuador se festeja en la última semana de noviembre como programa de cierre de las fiestas de Independencia de la ciudad. La feria de Latacunga se desarrolla en la Plaza San Isidro Labrador, se viene realizando dos o tres días de feria, el viernes, sábado y domingo de la última semana de noviembre. La feria se ejecuta al estilo español, en ella han participado los mejores toreros del escalafón mundial como El Juli, El Pirata Juan José Padilla, El Fandi, Morante de la Puebla y varios toreros nacionales de renombre.


title: Fiestas de toros

text: La Feria de Riobamba Señor del Buen Suceso en Ecuador se festeja en las primeras semanas del mes de abril como inicio de las fiestas de Independencia de la ciudad, mejor conocida como «La Sultana de los Andes». Esta feria se realiza en la Plaza de toros de Riobamba, «Raúl Dávalos». De igual manera que las otras ferias realizadas en el Ecuador, la feria del Señor del Buen Suceso se ejecuta al estilo español, en ella han participado los toreros mejor ubicados en el escalafón mundial como «El Ciclón de Jerez» Juan José Padilla, El Fandi, Finito de Córdoba, Miguel Abellán, Uceda Leal, Víctor Puerto y varios toreros ecuatorianos.


title: Fiestas de toros

text: La Feria de Ambato Nuestra Señora de la Merced se realiza todos los años en el mes de febrero en honor a las fiesta de la ciudad. Esta feria se realiza en la conocida Plaza de Toros Monumental de Ambato. La Feria Nuestra Señora de la Merced es la que abre la temporada taurina en Ecuador, seguida de la Feria de Riobamba Señor del Buen Suceso, La Feria de Latacunga San Isidro Labrador y terminando con La Feria Jesús del Gran Poder en Quito (Ecuador). Toreros de gran nivel como Sebastián Castella, Iván Fandiño, Diego Silveti, Joselito Adame, Manuel Escribano, Diego Urdiales, Miguel Abella, entre otros han sido testigos de esta importante Feria.


title: Fiestas de toros

text: La Feria de Valencia: Una de las tradiciones que mantiene la ciudad de Valencia desde el inicio de su cantonización son las tradicionales ferias taurinas consideradas como unas de las mejores en Ecuador, que se la realiza anualmente para celebrar sus fiestas patronales de San Francisco de Asís, faena que se desarrolla los primeros días del mes de octubre de cada año.


title: Fiestas de toros

text: Denominada la fiesta grande o Temporada Grande, donde toreros de todo el mundo (principalmente de España, México y sur de América) hacen cartel para la denominada Monumental Plaza de Toros México en la Ciudad de México Lidian a pie o caballo (en rejones o rejoneo) para cerrar la temporada de conmemoración. Toreros mexicanos que ha dejado historia en la plaza son: David Silveti, Rodolfo Gaona, Silverio Pérez, Manolo Espinosa Armillita, Eulalio López "El Zotoluco" entre otros muchos, que escriben la historia actual del toreo en México.


title: Fiestas de toros

text: Se realiza en Aguascalientes, México y se conforma comúnmente por catorce grandes festejos taurinos, de los cuales son: una novillada y trece corridas de toros. Toda esta fiesta brava dentro de los festejos de la Feria Nacional de San Marcos se realiza a mediados del mes de abril y parte de mayo de cada año. La fiesta brava en Aguascalientes, sobre todo en su feria de San Marcos, es uno de los principales atractivos de la feria, ya que se presentan grandes figuras de toreo. Todos los festejos taurinos se realizan en la Plaza Monumental Aguascalientes, en las instalaciones de la feria.


title: Constitución de Brasil

text: La Constitución de la República Federativa de Brasil de 1988 es la ley fundamental y suprema de Brasil, que sirve de parámetro de validez para todas las demás especies normativas y se sitúa en la cúspide del ordenamiento jurídico.


title: Constitución de Brasil

text: Fue aprobada por la Asamblea Nacional Constituyente el 22 de septiembre de 1988 y sancionado el 5 de octubre de 1988. Puede ser considerada la séptima u octava constitución de Brasil y la sexta o séptima constitución brasileña en un siglo de república.


title: Constitución de Brasil

text: Se la conoció como la "Constitución Ciudadana", tal como fue concebida en el proceso de redemocratización, que comenzó con el fin de la dictadura militar en Brasil (1964-1985). Consta de 250 artículos, lo que la convierte en la segunda constitución más grande del mundo, después de la constitución de la India. No está permitido proponer reformas que supriman las Cláusulas de Piedra de la Constitución.


title: Constitución de Brasil

text: A octubre de 2021 se agregaron 119 reformas, de las cuales 111 fueron reformas constitucionales seis reformas constitucionales de revisión, y dos tratados internacionales aprobados en forma equivalente.


title: Constitución de Brasil

text: Desde 1964 Brasil ha estado bajo una dictadura militar, y desde 1967 (particularmente sujeto a cambios derivados de las Actas Institucionales) bajo una constitución impuesta por el gobierno federal. El régimen de excepción, en el que se restringían, o incluso se ignoraban, las garantías individuales y sociales, y cuyo fin era garantizar los intereses de la dictadura, interiorizado en conceptos como seguridad nacional, restricción de garantías fundamentales, . Durante el proceso de apertura política, el deseo de dotar a Brasil de una nueva Constitución, defendiendo los valores democráticos. Un anhelo que se convirtió en necesidad tras el fin de la dictadura militar y la redemocratización de Brasil, a partir de 1985.


title: Constitución de Brasil

text: La Asamblea Nacional Constituyente de 1987 fue instalada en el Congreso Nacional, en Brasilia, el 1 de febrero de 1987, como resultado de la Enmienda Constitucional n.º 26, de 1985, con el objetivo de elaborar una Constitución democrática para Brasil, después del 21 años bajo régimen militar. Su convocatoria fue el resultado de un compromiso asumido durante la campaña presidencial de Tancredo Neves (1910-1985), el primer presidente civil electo, por voto indirecto, después de la dictadura. El presidente, sin embargo, murió antes de asumir el cargo. Quedó en manos de José Sarney hacerse cargo del Palacio de Planalto e instalar la Asamblea. Los trabajos de la Asamblea Constituyente terminaron el 22 de septiembre de 1988, después de la votación y aprobación del texto final de la nueva Constitución brasileña.


title: Constitución de Brasil

text: En vigor desde 1988, consta de 250 artículos, es la segunda constitución más grande del mundo; el primer lugar lo ocupa la ley máxima de la India. A septiembre de 2020 se han incorporado 116 reformas, de las cuales 108 son reformas constitucionales seis reformas constitucionales de revisión. y dos tratados internacionales aprobados en forma equivalente.


title: Constitución de Brasil

text: El 5 de octubre de 2013, la Constitución cumplió 25 años de vigencia y la fecha fue celebrada en varias entidades y movimientos sociales, entre los cuales: fue el acto del Consejo Federal de la OAB, en Brasilia, que reunió a juristas, líderes de movimientos organizados y políticos que participaron en la Asamblea Constituyente, incluidos los ex presidentes Lula y José Sarney. En la noche de la misma fecha, el programa Repórter Senado de TV Senado emitió un especial de una hora y 10 minutos sobre los hechos, sugerencias populares y debates de la constituyente y sus consecuencias en los 25 años de vigencia de la Carta Constitucional.


title: Constitución de Brasil

text: El 29 de octubre de 2013, se realizó una sesión especial en el Congreso Nacional de Brasil alusivo al 25° aniversario de la Carta Política con la participación de actores políticos y sociales de la época de la constitución y se entregó la Medalla Ulises Guimarães a varias personalidades, entre ellos, Bernardo Cabral quien fue ponente en la asamblea que construyó el texto constitucional de 1988. Como parte de las celebraciones, el Gobierno Federal lanzó una versión de la Constitución en texto, audio y lenguaje de señas, atendiendo así una demanda de accesibilidad para millones de brasileños con discapacidades sensoriales.


title: Constitución de Brasil

text: El expresidente João Goulart presentó en 1964 una serie de propuestas de reforma, cuyo conjunto pasó a ser conocido como Reformas Básicas . Parte de estas propuestas fueron adoptadas por la Nueva Constitución, tomando como ejemplo la Medida Provisional, los monopolios estatales en la economía, el voto de los analfabetos y la función social de la propiedad.


title: Constitución de Brasil

text: La Constitución de la República Portuguesa de 1976 también es señalada como una de las influencias para el texto brasileño de 1988. El ministro Gilmar Mendes, del Supremo Tribunal Federal, ve esta relación como “señalada y manifiesta” en materia de derechos fundamentales. Los doctrinarios también señalan similitudes en materia de revisión judicial.


title: Constitución de Brasil

text: Una constitución directiva o de compromiso es aquella que esboza los objetivos que debe perseguir el Estado. Reciben también el nombre de constitución programática o directiva. Las ideas fueron desarrolladas por el jurista portugués José Joaquim Gomes Canotilho en su obra Constituição Dirigente e Vinculação do Legislador, 1982. Esto ejerció una enorme influencia en la Constitución de 1988. La Constitución de 1988 es un ejemplo de Constitución rectora, pues consagra numerosas normas programáticas, como, por ejemplo, las que establecen los objetivos fundamentales de la Federación República del Brasil prevista en el artículo 3.


title: Constitución de Brasil

text: Independientemente de las controversias de carácter político, la Constitución Federal de 1988 garantizó varias garantías constitucionales, con el objetivo de dar mayor efectividad a los derechos fundamentales, permitiendo la participación del Poder Judicial siempre que exista lesión o amenaza de lesión de derechos. Para demostrar el cambio que estaba ocurriendo en el sistema de gobierno brasileño, que recientemente había salido de un régimen autoritario, la constitución de 1988 calificó la tortura y las acciones armadas contra el estado democrático y el orden constitucional como delitos no sujetos a fianza, creando así disposiciones constitucionales para golpes de bloque de cualquier naturaleza.


title: Constitución de Brasil

text: Es el más completo y extenso de todos los anteriores en lo que se refiere a Derechos y Garantías Fundamentales. Según el jurista italiano Luigi Ferrajoli, es uno de los más avanzados del mundo en cuanto a derechos y garantías fundamentales. Expertas señalan que la Constitución de 1988 trajo avances en el reconocimiento de los derechos individuales y sociales de las mujeres. Otros sostienen que la Constitución fue un hito en los derechos indígenas. También se destaca como avance la protección del medio ambiente.


title: Constitución de Brasil

text: Con la nueva constitución se conquistó el mayor derecho de un ciudadano que vive en una democracia representativa: se determinó la elección directa para los cargos de Presidente de la República, Gobernador del Estado y del Distrito Federal, Alcalde Federal, Estatal y Distrital. Diputado, Senador y Concejal. La Carta Magna de 1988 es elogiada por haber restablecido la democracia. Para Gilmar Mendes, la nueva Constitución aseguró el período más largo de estabilidad institucional en la historia republicana brasileña.


title: Constitución de Brasil

text: Por primera vez, una Constitución brasileña define la función social de la propiedad privada urbana, previendo la existencia de instrumentos urbanísticos que, interfiriendo con el derecho a la propiedad (que a partir de ahora ya no se consideraría inviolable), apuntaría a romper con la lógica de la especulación inmobiliaria. La definición y regulación de tales instrumentos, sin embargo, recién se dio con el otorgamiento del Estatuto de la Ciudad en 2001.


title: Constitución de Brasil

text: Antes de la Constitución, el Ministerio público estaba subordinado al Poder Judicial. La constituyente otorgó al Ministerio Público autonomía e independencia sin subordinación a la estructura de Poderes del Estado. Esta distinción se ha considerado fundamental para avanzar en la lucha contra la corrupción. Algunos argumentan que las acciones anticorrupción, como la Operación Lava Jato, solo fueron posibles gracias a las nuevas atribuciones conferidas por la Carta Magna de 1988.


title: Constitución de Brasil

text: El artículo 60 de la Constitución establece las reglas para el proceso de elaboración y aprobación de las Reformas Constitucionales. La reforma puede ser propuesta por el Congreso Nacional (un tercio de la Cámara de Diputados o el Senado Federal), por el Presidente de la República o por más de la mitad de las Asambleas Legislativas de los gobiernos estatales. Una enmienda es aprobada solo si las tres quintas partes de la Cámara de Diputados y el Senado Federal aprueban la propuesta, en dos vueltas de votación.


title: Constitución de Brasil

text: Las reformas constitucionales deben prepararse respetando ciertas limitaciones, definidas por el artículo 60. Existen limitaciones materiales, conocidas como cláusulas pétreas (§ 4), limitaciones circunstanciales (§ 1), limitaciones formales o de procedimiento (ítems I, II, III, § 3. º). También hay una forma definida de deliberación (§ 2) y promulgación (§ 3. º).


title: Constitución de Brasil

text: Implícitamente, se considera que el art. 60 de la Constitución es inalterable, ya que las reformas a este artículo permitirían una revisión completa de la Constitución. En los casos no previstos en el art. 60, es posible proponer enmiendas. Los órganos competentes para presentar reformas son: la Cámara de Diputados, el Senado Federal, el Presidente de la República y más de la mitad de las Asambleas Legislativas de las unidades de la Federación, manifestándose cada una por la mayoría relativa de sus miembros.


title: Constitución de Brasil

text: Los derechos fundamentales, previstos en los apartados del artigo 5, tampoco incluyen modificaciones que reduzcan su contenido o ámbito de aplicación.


title: Constitución de Brasil

text: La reforma constitucional de revisión, según el art. 3 de la ADCT (Ley de Disposiciones Constitucionales Transitorias), además de tener implícitamente las mismas limitaciones materiales y circunstanciales, y los mismos sujetos legítimos que el procedimiento común de reforma constitucional, también tenía una limitación temporal -solo se preveía una revisión constitucional, 5 años después de su promulgación, celebrándose en 1993. Sin embargo, a diferencia de las reformas comunes, tuvo un procedimiento de deliberación parlamentaria más sencillo para reformar el texto constitucional por la mayoría absoluta de los parlamentarios, en sesión unicameral y promulgación dada por la Mesa del Congreso Nacional.


title: Constitución de Brasil

text: La Constitución brasileña ya pasó por 116 reformas en su texto original, con 108 enmiendas constitucionales, la última promulgada el 27 de agosto de 2020 y seis enmiendas de revisión constitucional y dos tratados internacionales aprobados de forma equivalente. La única Revisión Constitucional general prevista por la Ley Fundamental brasileña tuvo lugar el 5 de octubre de 1993 y ya no podía sufrir enmiendas de revisión. Aun así, hubo tentativas, como la Propuesta de Reforma a la Constitución (PEC) 157, del diputado Luiz Carlos Santos, que preveía la convocatoria de una Asamblea de Revisión Constitucional en enero de 2007.


title: Constitución de Brasil

text: La Constitución de 1988 incluía, entre otros derechos, acciones y garantías, los llamados "Recursos Constitucionales". Se entiende por Recursos Constitucionales las garantías constitucionales, es decir, los instrumentos jurídicos para hacer efectivo el ejercicio de los derechos constitucionales.


title: Constitución de Brasil

text: Los Recursos Constitucionales (enumerados a continuación) están previstos en el artigo 5 y el artigo 129, fracción III, de la Constitución de 1988:


title: Constitución de Brasil

text: La portada de la actual Constitución brasileña fue creada en 1988 por el artista Cosme Coelho Rocha, habiendo sido aprobada por Ulysses Guimarães, "por su sencillez y su simbolismo". Cosme rediseñó la bandera de Brasil, haciéndola más simple, sin las estrellas y sin el estandarte "Ordem e Progresso". Se colocó en vertical, para transmitir la idea de algo que "nacía, comenzaba a crecer".


title: Constitución de Brasil

text: En 1998, el Senado Federal imprimió una versión, en tres volúmenes, todos en Braille, con reimpresiones posteriores.


title: Constitución de Brasil

text: La Constitución Federal de 1988 es criticada en la doctrina por ser demasiado extensa, prolija y analítica. Esta característica obligó a reformar la Constitución en varias ocasiones, en procesos políticamente costosos, para adaptarse a los cambios de la sociedad.


title: Constitución de Brasil

text: Otra crítica es que la Constitución Federal de 1988 reproduce un modelo de capitalismo de Estado, ampliando los monopolios estatales y las regulaciones, que permitió al Estado brasileño, en 2017, tener participaciones en más de 650 empresas, involucradas en una tercera parte. del PIB nacional. Este modelo también creó restricciones para la actuación de empresas extranjeras en varios campos con consecuencias nefastas para el crecimiento del país. A juicio de algunos estudiosos, este modelo económico favorece el patrimonialismo y la corrupción.


title: Constitución de Brasil

text: Una parte de la doctrina ha culpado a la Constitución. Raúl Jungmann criticó el hecho de que la Constitución otorgara a los estados la responsabilidad de la seguridad pública, dejando a la Unión con un rol residual. Esto habría permitido el crecimiento de facciones como Primeira Comando da Capital y Comando Vermelho. En la visión de Alexandre de Moraes, Brasil confundió el respeto a la dignidad de la persona humana con la indulgencia hacia los líderes criminales.


title: Constitución de Brasil

text: También se culpa a la Constitución de haber ralentizado un sistema procesal. Brasil tiene el trigésimo sistema judicial más lento entre 133 países, según el Banco Mundial. Esto ha llevado al poder judicial a utilizar las detenciones provisionales como anticipación de la sentencia. En 2015, más del 40% de los presos en Brasil eran provisionales.


title: Constitución de Brasil

text: Un estudio del Banco Mundial criticó la Constitución Federal de 1988 por haber ampliado los privilegios para el servicio civil, agravando la desigualdad de ingresos en Brasil. Según estudios, la remuneración y jubilación de los servidores públicos son desproporcionadamente altas. En 2015, el déficit del Gobierno Federal con la jubilación de aproximadamente 1 millón de servidores públicos en la Unión fue mayor al total registrado con 33 millones de jubilados del sector privado. Para el Banco Mundial, los funcionarios constituyen la quinta parte más rica de la población brasileña. Para Roberto Brant, la Constitución Federal fue capturada por grupos de funcionarios en 1988. El filósofo Fernando Schüler sostiene que Brasil fue contra la corriente en la década de 1980: "Mientras el mundo intentaba ajustar el Estado a la globalización y modernizar la gestión pública, Brasil apostó por un superestado burocrático en la Constitución de 1988. Ofrecemos estabilidad laboral rígida a los servidores públicos, mezclamos las carreras estatales con las carreras comunes de servicio público, creamos la ley de licitaciones, enyesamos los presupuestos y eliminamos cualquier espacio para la meritocracia en el espacio público.” Para el jurista Modesto Carvalhosa, sólo una nueva constitución “principlológica” acabaría con los privilegios de la Carta Magna de 1988.


title: Constitución de Brasil

text: La Constitución Federal de 1988 también es criticada por haber adoptado un foro especial de prerrogativa de función considerado uno de los más amplios del mundo, juristas entienden que esta ampliación fomenta la corrupción. Una cuarta parte de las actuaciones de la Jurisdicción Privilegiada tardan más de diez años en ser juzgadas. El STF tarda 1.300 días en juzgar acciones penales contra personas con fuero privilegiado. Entre 2001 y 2017, se prescribieron 200 acciones del Foro Privilegiado.


title: Constitución de Brasil

text: También se critica la exigencia de sentencia firme para la ejecución de la pena. Para el juez Sergio Moro, esperar la decisión final contribuye a la impunidad. Según el ministro Teori Zavascki, tras la confirmación de una sentencia penal en segundo grado, ya no se podía hablar del principio de no culpabilidad, ya que "los recursos excepcionales, para los tribunales de superposición, no tienen capacidad para tratar hechos y pruebas". 193 de los 194 países miembros de la ONU tienen prisión en 1.ª o 2.ª instancia.


title: Constitución de Brasil

text: En el aspecto electoral, la Constitución adoptó el voto obligatorio. Entre las 15 economías más grandes del mundo, Brasil es el único país en el que el voto es obligatorio. Una encuesta de 2014 muestra que la asistencia obligatoria a las elecciones es rechazada por el 61% de los brasileños. Algunos académicos cuestionan si es democrático obligar a la gente a votar. Por otro lado, los Ministros del Supremo Tribunal Federal, Luís Roberto Barroso y Alexandre de Moraes, sostienen que la función del voto obligatorio es alejar el radicalismo de la política, ya que "los moderados generalmente no votan, los radicales no dejan de votar"., en palabras de Barroso.


title: Constitución de Brasil

text: La Constitución adoptó un modelo socialdemócrata de organización estatal, tal como lo define el columnista del diario "O Estado de S. Paulo" Luiz Sérgio Henriques. Para el profesor y abogado Marco Aurélio Marrafon, presidente de la Academia Brasileña de Derecho Constitucional, la Constitución brasileña de 1988 organizó el Estado según el modelo socioeconómico de un Estado de bienestar social, en el que se pretende reconciliar "el componente liberal de derechos individuales y limitación del poder estatal, con intervención económica directa y promoción de políticas públicas, con el fin de redistribuir los recursos y reducir las desigualdades sociales". Para financiar el modelo de estado del bienestar era necesario elevar la presión fiscal, que pasó del 23,4% del PIB en 1988 al 33,6% del PIB en 2005, y vincular los ingresos presupuestarios . Así, la Unión alcanzó el 93% del gasto obligatorio en 2017, reduciendo el margen de maniobra del gobierno y afectando las inversiones. Esta opción política es criticada por algunos estudiosos.


title: Constitución de Brasil

text: Doctrinarios critican un supuesto poder excesivo otorgado al Colegio de Abogados de Brasil por la Constitución. El filósofo y periodista brasileño Hélio Schwartsman considera que la Constitución de 1988 confirió "poderes desproporcionados" a los abogados "como nombrar jueces, redactar leyes, proponer acciones directas de inconstitucionalidad y definir quién puede y quién no puede ser abogado". Roberto Campos, economista, exsenador y ministro de Planificación de Brasil en los primeros años de la dictadura militar señaló que “La OAB logró la hazaña de ser mencionada tres veces en lo que define como la “Constitución sin sentido” de 1988. Según él, "es quizás el único caso en el mundo en el que un club profesional ha alcanzado la sacralidad en el texto constitucional".


title: Escuela Mariano Acosta

text: La Escuela Normal Superior en Lenguas Vivas N° 2 “Mariano Acosta” es un tradicional establecimiento educativo público que depende del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Fue fundada el 16 de junio de 1874 y comenzó a funcionar el 9 de julio de ese mismo año. Allí funcionan cuatro niveles educativos: inicial, primario, medio y terciario.


title: Escuela Mariano Acosta

text: El 20 de mayo de 1873, siendo Mariano Acosta gobernador de la provincia de Buenos Aires, se elevó a la Legislatura un proyecto de ley para la fundación de dos escuelas normales: una de varones y otra de mujeres. En esa época la mitad de la población adulta era analfabeta: de 736923 habitantes, el 71% no sabía leer ni escribir.


title: Escuela Mariano Acosta

text: El decreto de la creación de la escuela fue promulgado el 16 de junio de 1874, cuando Mariano Acosta era vicepresidente de Nicolás Avellaneda. Su primera sede provisoria funcionó en la planta baja (luego se ocuparon el primer piso y el subsuelo) de una casa situada en Balcarce y Adolfo Alsina (antes Potosí), conocida por la Casa de Cambaceres, como lo recuerda una placa colocada en el edificio del Ministerio de Planificación que hoy ocupa esa esquina.


title: Escuela Mariano Acosta

text: En 1881, luego de la Federalización de Buenos Aires, la Escuela Normal de Varones de la Provincia de Buenos Aires fue nacionalizada y con motivo de crearse la carrera del profesorado pasó a denominarse Escuela Normal de Profesores.


title: Escuela Mariano Acosta

text: El 31 de enero de 1889 la Escuela Normal de Profesores comenzó a funcionar en su nuevo, propio y actual edificio, ubicado en la calle General Urquiza 277, barrio de Balvanera. Fue diseñado por el arquitecto italiano Francesco Tamburini, Director de Arquitectura de la Nación y autor de la Casa Rosada y el proyecto original del Teatro Colón.


title: Escuela Mariano Acosta

text: En 1924, al cumplirse 50 años de su fundación, el entonces Presidente de la Nación y exalumno de la escuela, Marcelo Torcuato de Alvear, designó al establecimiento con el nombre actual de Mariano Acosta, en homenaje a su fundador. En 1944, el edificio fue ampliado con una construcción anexa.


title: Escuela Mariano Acosta

text: La Ley Nacional Nº 25.171, sancionada el 15 de septiembre de 1999, declaró al Edificio «Monumento Histórico Nacional».


title: Escuela Mariano Acosta

text: Debido a una resolución ministerial, en 1988 se separaron los Profesorados Superiores de la Escuela Normal, creándose con ellos el Instituto Nacional de Enseñanza Superior Nº 2. Desde el 1 de enero de 1994 en adelante pertenece al Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. A partir de esa fecha pasó a denominarse Instituto de Enseñanza Superior Nº 2 «Mariano Acosta».


title: Cottagecore

text: Cottagecore es un esteticismo del Internet que celebra el regreso a oficios y habilidades tradicionales como la cosecha de alimentos silvestres, el horneado, y la alfarería, y está relacionado con movimientos estéticos y nostálgicos similares a grandmacore, farmcore, goblincore, y faeriecore. Según sus proponentes, las ideas del cottagecore pueden ayudar a satisfacer un deseo popular de "una forma aspiracional de nostalgia" así como un escape de muchas formas de estrés y trauma. El periódico "New York Times" lo denominó como una reacción al trabajolismo y el advenimiento de marca personal.


title: Cottagecore

text: El movimiento obtuvo mayor tracción en muchas esferas on-line y en redes sociales durante la cuarentena, como respuesta a la pandemia COVID-19. En consecuencia, ha sido descrito por "The Guardian" como un "movimiento visual y estilo de vida diseñado para idealizar la pureza de la vida en el exterior" Enfatiza la simplicidad y la paz de la vida pastoral como un escape de los peligros del mundo moderno.


title: Cottagecore

text: Aunque el cottagecore surgió como un esteticismo en 2018, otros esteticismos e ideales similares tienen una larga historia cultural. Marie Antoinette fue criticada por el gasto y la indulgencia de su Hameau de la Reine, un pueblo modelo donde la Reina tenía reuniones íntimas con amigos, donde incluso vestían como pastoras o lecheras para jugar a vivir una vida sencilla mientras los criados mantenían la granja laborable. Esto no fue un disparate único; en Europa del siglo XVIII estaba de moda que los nobles mandaran a construir granjas ornamentales pintorescas en sus propiedades de país al estilo de pueblos rurales.


title: Cottagecore

text: El movimiento de las Artes y oficios del siglo XIX.º era una aproximación al arte, arquitectura, y diseño que adopta estilos y técnicas artesanales como una crítica a la producción industrial.


title: Cottagecore

text: Un artículo del "New York Times" de 2020 describió el cottagecore como siendo actuado en la vida real


title: Cottagecore

text: El cottagecore se ha convertido en una subcultura de la comunidad LGBT, particularmente la comunidad lesbiana y la comunidad de la mujer bisexual, partiendo de un escape de la sociedad heteronormativa. Vídeos cottagecore de mujeres LGBT que realizan tareas como el horneado de pan, el bordado, y el thrifting acompañado de música relajante se han vuelto virales en la red social TikTok. Algunos aficionados del cottagecore comentan que desean recuperar las ideas no sexuales e imágenes de intimidad y cercanía – como un usuario de Reddit explica, "el cottagecore ve el amor como conexión entre dos almas."


title: Cottagecore

text: Otros ven el cottagecore como manera de desenredar y recuperar entornos y placeres rurales tradicionales de la homofobia y transfobia que experimentaron al crecer en ciudades pequeñas. Un fan del cottagecore dijo a la revista "i-D" , "Incluso ahora cuando vuelvo [a mi ciudad natal] no puedo evitar sentirme mirado y juzgado todo el tiempo por cómo me veo o me visto. Particularmente; me hace sentir que las cosas que me encantaban en mi niñez como tener animales de granja, recolectar moras en los campos y perderme en el bosquee; son actividades codificadas como cis y hetero. Para mí, el cottagecore es un ideal donde puedo ser visiblemente queer en espacios rurales."


title: Cottagecore

text: El cottagecore ha sido criticado por perpetuar valores colonialistas, pues romantiza el legado del asentamiento colonialista y la vida en la frontera que depende de la tierra robada de personas indígenas".


title: Cottagecore

text: Escritores también han comentado sobre los contrastes entre las representaciones on-line del cottagecore, y algunas otras realidades de la vida rural que incluye bichos, olores, suciedad, y heces.


title: Miquel Martí i Pol

text: Miquel Martí i Pol (Roda de Ter; 19 de marzo de 1929 - Vic; 11 de noviembre de 2003) fue un poeta, escritor y traductor español en lengua catalana.


title: Miquel Martí i Pol

text: A los catorce años empezó a trabajar en las oficinas de la fábrica textil Tecla Sala, donde ya trabajaba su madre. A los diecinueve años cae enfermo de tuberculosis pulmonar, y luego de esclerosis múltiple (que fue la causa de su muerte), lo que le obliga a pasar un año en la cama, periodo en el cual comenzó a leer en abundancia.


title: Miquel Martí i Pol

text: En 1954 gana el premio Óssa Menor con "Paraules al vent", su primera obra. En 1956 se casa con Dolors Feixas, con quien tendrá una hija y un hijo. Empieza a traducir e inicia una serie de actividades públicas: da conferencias, canta junto a miembros de la Nova Cançó, colabora en revistas... A finales de esta década también se implica en las actividades políticas del Partido Socialista Unificado de Cataluña (PSUC).


title: Miquel Martí i Pol

text: A partir de 1968, empieza a manifestarse en el poeta una esclerosis múltiple que le llevó a abandonar la fábrica textil en 1973. Paulatinamente se convirtió en uno de los poetas catalanes más leídos. Su libro, "Estimada Marta", superó los ejemplares vendidos, en varias ediciones, y también se vendieron miles de ejemplares de "L'àmbit de tots els àmbits" o "Llibre d'absències".


title: Miquel Martí i Pol

text: En 1978 recibió un homenaje en la "Setmana Popular de Osona", con la asistencia de poetas como Vicent Andrés Estellés, Pere Quart, Joan Brossa, Joan Vinyoli, Frances Gisbert, Ramon Balasch y Xavier Bru de Sala, entre otros. En Cataluña más de ochenta pueblos y ciudades tienen nombres de plazas y calles o monumentos dedicados a su memoria.


title: Miquel Martí i Pol

text: Tradujo al catalán Antoine de Saint-Exupéry ("Ciutadella", en colaboración con Jordi Sarsanedas, 1965), Georges Arnaud ("El salari de la por", 1968) Simone de Beauvoir ("La mesura de l'home", 1969), Claude Lévi-Strauss ("Tristos tròpics", 1969, "El pensament salvatge", 1971), Apollinaire, Flaubert, Zola, Racine, Huysmans y Roland Barthes, entre otros.


title: Miquel Martí i Pol

text: Su obra ha sido traducida al castellano, asturiano, portugués, alemán, inglés, italiano, neerlandés, hebreo, esloveno, búlgaro, ruso y japonés.


title: Miquel Martí i Pol

text: Han sido muchos los cantantes que han musicado sus poemas. A continuación se enumeran algunos de los más conocidos:


title: Shigeru Ban

text: Según The New York Times, aunque los arquitectos Le Corbusier y Mies van der Rohe fueron los principales referentes de Ban en los inicios de su formación profesional, quienes dejaron una huella más patente en su trabajo fueron Alvar Aalto, Buckminster Fuller y Frei Otto, así como los arquitectos de las Case Study Houses que se comenzaron a construir en los años 1940 en del sur de California.


title: Shigeru Ban

text: Después de estudiar arquitectura en Estados Unidos, Ban creó la agencia "Shigeru Ban & Associates" en Tokio en 1985, y desde entonces construyó varios edificios públicos en diferentes países, así como casas, templos, algunas obras temporales y nómadas (Museo Nómada, 2007). También realiza actividades de enseñanza y fue consultor del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (1995-1999).


title: Shigeru Ban

text: Ban es un referente internacional de la arquitectura humanitaria. Ha auxiliado a víctimas de crisis humanitarias en Filipinas, India, Italia, Japón, Ruanda o Sri Lanka, para darles refugio con arquitecturas provisionales.


title: Shigeru Ban

text: Shigeru Ban nació en Tokio el 5 de agosto de 1957. Su padre trabajaba para Toyota y su madre, que fue diseñadora de moda, ampliaba periódicamente la casa familiar para alojar a sus costureras. La edificación estaba hecha de madera y las renovaciones eran constantes, por lo que la infancia de Ban estuvo marcada por la carpintería. Ban se fijaba en el trabajo de los carpinteros en su casa, lo que lo llevó a apreciar dicha profesión.


title: Shigeru Ban

text: Ban ha dicho que su padre no quería que fuera arquitecto, ni que estudiara en EE.UU. Por su parte, su madre siempre lo apoyó, incluso financieramente.


title: Shigeru Ban

text: Durante sus clases de arte en secundaria le mandaron hacer el modelo de una casa. Entonces descubrió su pasión por la arquitectura, y tras consultar una revista un artículo sobre la obra de John Hejduk —decano de la facultad de arquitectura de Cooper Union—, Ban decidió que quería estudiar en Cooper Union. Sin embargo acabó matriculándose en el Southern California Institute of Architecture, donde realizó sus estudios entre 1977 y 1980. Posteriormente continuó sus estudios en la "Cooper Union School of Architecture", entre los años 1980 y 1984 bajo la tutela de John Hejduk. Durante esta época trabajó un año en el estudio de Arata Isozaki entre 1982 y 1983.


title: Shigeru Ban

text: Suele considerársele un arquitecto tradicional japonés, a pesar de que no estudió en su país y además creció en una casa de estilo occidental. Su interés por la arquitectura japonesa solo se despertó en Estados Unidos.


title: Shigeru Ban

text: En 1985, Shigeru Ban fundó su propio estudio de arquitectura en Tokio. En una visita a su madre en Japón, ella le pidió que le realizara una casa. A partir de allí los proyectos se fueron sucediendo en su país.


title: Shigeru Ban

text: La primera edificación de su serie de construcciones hechas de tubos de papel fue el Paper Arbor en 1989. En esta construcción los tubos de papel fueron usados estructuralmente como pilares circulares. Cuarenta y ocho de estos tubos fueron protegidos para que fueran impermeables, después fueron colocados en una base prefabricada de hormigón con hendiduras para recibir estos tubos de papel.


title: Shigeru Ban

text: Tras la crisis humanitaria, consecuencia del Genocidio de Ruanda, Ban propuso a la ONU la construcción de tiendas utilizando tubos de cartón en vez de elementos metálicos. Al año siguiente, el Gran terremoto de Hanshin-Awaji dejó a muchas personas sin casa durante varios meses. Entonces Ban contribuyó a aliviar la situación de una manera económica y rápida, diseñando la "Casa de papel" y el "Domo de papel".


title: Shigeru Ban

text: Shigeru Ban diseñó el pabellón japonés para la Expo 2000 en Hannover, en colaboración con arquitecto alemán Frei Otto. También colaboró con el arquitecto uruguayo Rafael Viñoly con quien presentó un proyecto para el sitio del World Trade Center en la Nueva York tras los atentados del 11 de septiembre de 2001.


title: Shigeru Ban

text: Entre 2008 y 2009 la dirección de la fundación del Centro Pompidou permitió a Ban construir una oficina temporal, realizada en cartón y plástico, en la terraza del Centro Pompidou de París para así facilitarle la elaboración de la documentación necesaria para el desarrollo y la dirección de las obras del Centro Pompidou-Metz.


title: Shigeru Ban

text: Ban se movilizó nuevamente tras el terremoto y tsunami de Japón de 2011. Para auxiliar a los damnificados, construyó una “pequeña ciudad” cerca de Ishinomaki, hecha con contenedores. En el mismo sentido, Ban comenzó un proyecto para reconstruir hogares para las víctimas del Terremoto de Nepal de abril de 2015. Las estructuras de las casas son de madera enmarcada, por su flexibilidad, y construidas completamente con paredes de ladrillo. Las casas se construyen de manera rápida y fácil. Además, los nepaleses pueden usarlas para muchos otros fines, como escuelas.


title: Shigeru Ban

text: En marzo de 2014 Ban fue anunciado como ganador del Premio Pritzker, siendo el séptimo arquitecto de Japón en recibir el galardón. El Jurado declaró que escogió a Ban por su uso innovador de los materiales y sus esfuerzos humanitarios alrededor del mundo, citando que es "un profesor comprometido que no solo representa un modelo a seguir para la generación más joven, sino también una fuente de inspiración".


title: Shigeru Ban

text: En junio de 2020, firmó junto con otros arquitectos, chefs, premios Nobel de Economía y líderes de organizaciones internacionales el llamamiento a favor de la economía púrpura («Por un renacimiento cultural de la economía»), publicado en "El País", "Corriere della Sera" y "Le Monde".


title: El lobo en la cultura europea

text: El Lobo gris, una subespecie de "Canis lupus, " simplemente conocido localmente como lobo, es uno de los animales más emblemáticos de Europa, fue honrado durante la Antigüedad en todos los pueblos antiguos de Europa.


title: El lobo en la cultura europea

text: Las mitologías europeas desde la costa del Mediterráneo hasta el norte de Escandinavia han vinculado constantemente al lobo con la fertilidad, la protección, la destrucción, el castigo, el sol y los heroicos dioses que encarnan estos valores como Apolo o Belenus.


title: El lobo en la cultura europea

text: Un aspecto de la proximidad entre los pueblos indoeuropeos en comparación con los nativos americanos de América del Norte es que el lobo simboliza a la vez la protección y la destrucción. Por tanto, existe una dualidad originalmente en el culto o la visión de este animal.El lobo ocupa un lugar en todas las religiones de Europa incluso en las monoteístas, es respetado, venerado o temido


title: El lobo en la cultura europea

text: Este simbolismo del lobo también se encuentra entre los pueblos turcos y mongoles, originarios de las estepas. Hay que recordar que la hipótesis Kurgan (hipótesis mayoritaria entre los expertos a pesar de que sigue siendo controvertida) sitúa el origen de los indoeuropeos en la estepa póntica al norte del mar Negro y del mar Caspio. Por tanto, podemos asumir que existió una fuerte competencia entre los lobos y los humanos en este bioma.


title: El lobo en la cultura europea

text: Antes del desarrollo de la agricultura y la ganadería numerosos pueblos de Europa se decían descendientes de los lobos y rendían culto a un dios lobo antepasado suyo.


title: El lobo en la cultura europea

text: En la antigüedad, ver un lobo antes del inicio de una batalla también era un presagio de victoria, el lobo era el animal simbólico del cazador y del guerrero.


title: El lobo en la cultura europea

text: En Europa las primeras interacciones confirmadas entre los lobos y los humanos se remontan al Paleolítico. Más tarde los lobos fueron domesticados y dieron origen al perro actualsin que el primero desapareciese del imaginario de los hombres.


title: El lobo en la cultura europea

text: Las huellas de la asociación entre las especies humana y canina se han descubierto en Renania, en Oberkassel en los alrededores de Bonn. Datan de alrededor del 12 000 antes de Cristo, es decir, 2 000 años antes de la revolución neolítica y 5 000 años antes de la domesticación de otras especies. El lobo fue el primer animal domesticado por los seres humanos.


title: El lobo en la cultura europea

text: También en Europa fue encontrado en los estratos del Magdaleniense (11 000 aC en la Kniegrotte (" cueva de la rodilla ") en Turingia (Alemania) varios huesos de cánidos. Según el arqueólogo checo Musil, este cánido difiere del lobo del Paleolítico superior europeo no solo en su menor tamaño sino también en el endurecimiento de los dientes de su mandíbula. Sin embargo no era todavía el perro actual. El perro doméstico por tanto apareció realmente con caracteres propios después de una larga convivencia con los seres humanos.


title: El lobo en la cultura europea

text: El lobo es el símbolo del poder de la naturaleza (similar a la imagen del león en África), que tanto protege como destruye. Una especie de rey de la fauna europea. Es también el único verdadero depredador organizado capaz de competir con el hombre en el entorno europeo. De hecho los lobos viven en manadas como el hombre vivía en esos momentos en la tribu.


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text: Entre los cazadores-recolectores por lo tanto era el adversario y el ejemplo a través de su organización social jerárquica y su capacidad de utilizar todos los recursos de la manada para cazar y asegurar la supervivencia del clan.


title: El lobo en la cultura europea

text: En esa época los lobos eran mucho más numerosos que los hombres en Europa y estos últimos se encontraban con ellos fácilmente.


title: El lobo en la cultura europea

text: El lobo era un símbolo para los celtas. Lug, el dios supremo de la mitología celta, se representa acompañado de dos lobos, lo que se explica probablemente por la similitud entre el indoeuropeo "*leuks" «luz», que es tal vez la base del nombre de Lug, y "*lukwos" (o "*wlkwos"), que significa «lobo».


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text: los volcas eran una confederación de tribus celtas establecidos en la Galia y a lo largo del Danubio. "Volcas" podría significar "lobos", pero también se han propuesto otras etimologías.


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text: En la tradición celta bretona "Bleiz" ( "lobo" en bretón moderno, " Bleid " en el bretón antiguo) es uno de los últimos druidas, es el instructor de Merlín futuro líder espiritual del rey Arturo. Vivió como un ermitaño en el bosque con los animales a los que cuidaba y rodeado de lobos. El lobo era un animal atributo del Dios Belén su protector. Bleiz por lo tanto se consideró y apodó como "el hombre lobo ".


title: El lobo en la cultura europea

text: Algunos soldados galos cubrían sus cascos con una cabeza de lobo después de haber comido su corazón en un ritual. Esto lo hacían con el fin de atribuirse las cualidades del lobo. El perro sustituyó progresivamente a este último en el culto celta, añadiéndole algunos atributos.


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text: Cuando Odín reinaba en su palacio de Valhalla, era representado con dos grandes lobos yaciendo a sus pies como en el caso del celta Lug.


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text: En la mitología germánica, Fenrir el lobo, el "Destructor" era el responsable de la destrucción del orden mundial, era el ejecutor del Destino. Antes del fin del mundo otros dos lobos (Managarm) deberían también devorar al Sol y la Luna, lo cual sería la señal del fin del mundo y la confrontación final. Estos temas se encuentran en la mitología gala desde que se encontró un estatero de oro de los Unelos que representa a un lobo dispuesto a tragarse una rueda solar. Del mismo modo, una moneda de los Sylvanectes representa una figura deforme con su brazo izquierdo entre las fauces de un monstruo que es probablemente un lobo.


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text: Fenrir fue hijo de Loki y era un gigante, fue criado por los Ases (dioses), pero creció tan rápido y se hizo tan fuerte que tuvieron que encadenarlo.


title: El lobo en la cultura europea

text: En la antigua Alemania, como en la Galia, los guerreros se comían los lobos para adquirir sus cualidades, como son: la fuerza, la velocidad y la resistencia. Este ritual permitía dar valor a los combatientes poniéndoles bajo la protección de los lobos.


title: El lobo en la cultura europea

text: Muchos antropónimos germánicos (incluyendo nombres nórdicos) se hacen con el elemento nórdico antiguo "Ulfr", de otra forma "Ulfr, " Inglés antiguo "Wulf", antiguo alto alemán "wolf" (a menudo reducido a "-ulf, -OLF" como el segundo elemento de un compuesto), etc. significando todos "lobo", por ejemplo: Gundulf, Arnulfo, Rodulf, Hariulf, Wolfgang, Wulfram, Wulfila (o Ulfilas) Askulf, Thorulf, Ragnulf, Oddulf, Ingenulf, Haulf, Adolf, Thiudulf, Landulfo, Pandulfo, Gisulfo, Wulfgar Wulfstan, etc.


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text: La mayoría de estos antropónimos han caído en desuso como primer nombre, pero permanecen aún frecuentes como apellidos (ver en Normandía: Renouf, Ingouf, Uf, Surcouf, Ozouf, etc.) o en los topónimos.


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text: El lobo era llamado "Lycos" (rac. Λυκw terminado en una consonante labiovelar que evolucionó en k- en gr. y p- en lat.).


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text: En griego original, los dos términos utilizados para "la luz" y "el lobo" eran tan cercanos que a veces terminaban confundiéndose: "Apolo Licia" según las interpretaciones designaba tanto al dios de la luz como al dios lobo.


title: El lobo en la cultura europea

text: Zeus se casó con Hera pero tuvo un romance con Leto que quedó embarazada de él. Para proteger a Leto Zeus la transformó en lobo y la condujo a la isla de Delos donde dio a luz a dos niños: Apolo y Artemis. Teniendo un lobo por madre, recibieron el sobrenombre de Artemisa Lycaea y Apolo Licio.


title: El lobo en la cultura europea

text: En "Apolo, el dios lobo, "Daniel E. Gershenson ve en Apolo un dios de origen indoeuropeo cuyos principales atributos se resumen en la frase "Apolo dios lobo". Este autor está en la misma línea que los trabajos de Louis Gernet "Dolón el Lobo" y Henri Jeanmaire "Couroi y curetes".


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text: Según estos autores hay que entender no el culto del animal en sí mismo sino el de su simbolismo de lobo mítico, cuyo poder es ejercido por el "viento", como se ve por sus propiedades tanto beneficiosas como destructivas. Los vientos como el Céfiro viento-lobo pueden ser favorables a las semillas pero también proceden de las cavernas y este origen subterráneo los pone en relación con el Infierno. El viento es así considerado como el pasaje entre el caos y el universo. Cita requerida


title: El lobo en la cultura europea

text: Esto explica el papel de la deidad como tutor de los efebos, guerreros jóvenes que completan su iniciación de adultos, la función protectora del grano sembrado y finalmente su papel de dios de la profecía que revela los misterios e inspira a músicos y poetas. El Liceo, creado por Aristóteles, se situaba en un gimnasio al lado del templo de Apolo "Lykeios". Apolo "Lykeios", el dios-lobo Apolo sería el maestro de los pasajes, el dios que transformaba las fuerzas caóticas de las cofradías de hombres lobo desde la adolescencia a la edad adulta, que revelaba a través de la profecía o Pitia el mundo oculto hacia el mundo que se ve.


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text: Gershenson posee numerosos testimonios en el mundo europeo que podrían mostrar que este dios lobo y el dios-viento se remontan a un período anterior a la separación de los pueblos europeos que penetraron en Europa central y del Sur. Sus deducciones fueron confirmadas posteriormente por Bernard Sergent, un autor que ha puesto de relieve el vínculo de Apolo con los lobos, su papel en la iniciación y su origen indoeuropeo. Apolo está particularmente asociado con Boreas, el viento del norte. Lug, su homólogo celta, es un "cabalgador de tormentas. " Sergen, sin embargo acusa a Gershenson de dar una visión demasiado simplista de Apolo, este dios tendría una personalidad mucho más rica que la que se describe en esta tesis


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text: En Delfos, el templo de Apolo estaba vigilado por un lobo de bronce, en memoria del verdadero lobo que habría protegido los tesoros del templo contra los ladrones.


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text: En la mitología griega, el dios Hades, señor del inframundo también aparece vestido con una piel de lobo.


title: El lobo en la cultura europea

text: Dolón el Lobo descrito por Homero era un guerrero troyano que se vestía con una piel de lobo y le imitaba. Sin embargo, según la historia Dolon nunca fue capaz de conseguir las cualidades de lucha de este animal.


title: El lobo en la cultura europea

text: En la tradición etrusca, los monumentos y objetos funerarios estaban adornados con una forma humana con cabeza de lobo llamada Aita. A menudo se pueden ver manos retorcidas agarrando un cuerpo humano.


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text: Este híbrido no sería sino el antepasado lobo de los etruscos, así lo apoya Salomon Reinach. Los etruscos al igual que otros pueblos de Europa y Anatolia se proclamaban descendientes de los lobos.


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text: Fauno Luperco era el dios de los rebaños, se le veneraba y se invocaba su protección contra ataques de lobos, se le celebraba mucho durante las Lupercalias.


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text: Entre los Sabinos, pueblo que tuvo mucha influencia en la cultura romana, Marte (o más exactamente Quirino) era un dios lobo que sin duda jugó un papel importante en la adopción del lobo como animal simbólico de Roma.


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text: La Loba era y sigue siendo el símbolo de Roma, símbolo de la fertilidad y la protección. Los gemelos Rómulo y Remo abandonados en la orilla del Tíber fueron recogidos, alimentados y criados por una loba, convirtiéndose en el emblema de la ciudad y, posteriormente, fue venerada por todos los ciudadanos del Imperio. El lobo era a la vez el símbolo del padre Marte y de la madre de acogida del primer Rey de Roma.


title: El lobo en la cultura europea

text: En Roma aún se frota con grasa de lobo la puerta de la casa de los recién casados para que les traiga felicidad.


title: El lobo en la cultura europea

text: También es de destacar que las prostitutas romanas eran llamadas "lupa": "las lobas", término que dio lugar a la palabra "lupanar" llamando así a un "burdel".


title: El lobo en la cultura europea

text: Según María Runcanu etnóloga del Museo Etnográfico de Comanesti en el este de Rumania: " La estabilidad de su comportamiento reproductor, la ferocidad con la que se procura su comida, su dignidad [...] todas estas características han hecho del lobo, durante la antigüedad, una verdadera divinidad ".


title: El lobo en la cultura europea

text: El lobo fascinó a los pueblos eslavos, como lo demuestran los muchos cuentos antiguos. Los eslavos provienen de los pueblos germanos y bálticos. Le concedieron la facultad de


title: El lobo en la cultura europea

text: Para los residentes rurales en una Europa en plena expansión demográfica y en fase de masiva deforestaciónn el lobo se considera un enviado del diablo y como él era uno de los símbolos del paganismo, las autoridades religiosas de la época por lo tanto comenzaron a satanizar al lobo y a abogar por su exterminio.


title: El lobo en la cultura europea

text: Sin embargo San Francisco de Asís consideraba al "Hermano Lobo" como un semejante, mientras que en los tiempos modernos el Movimiento Scout europeo sea o no de espiritualidad cristiana se muestra muy favorable al lobo y a sus cachorros.


title: El lobo en la cultura europea

text: Gracias a los progresos de la agricultura, los seres humanos siempre han ampliado su tierra cultivable y la ganadería en detrimento de las zonas forestales. El Feudalismo y la caza recreativa disminuyeron mucho las presas por lo que los lobos comenzaron a atacar más a los rebaños de ovejas que eran presa fácil en tiempos de escasez de alimentos.


title: El lobo en la cultura europea

text: El lobo no ataca normalmente a los seres humanos, de hecho, incluso con hambre, teme a los seres humanos, sobre todo si se le hace frente. Enfrentado al hombre el lobo se aleja o huye.


title: El lobo en la cultura europea

text: Sin embargo, los lobos de la Edad Media seguían a los hombres que iban de camino a los pueblos por la noche, pero siempre a distancia. Probablemente lo hacían para alimentarse, pensando que el hombre iba de caza y ellos podrían alimentarse de los restos que dejara. Estas historias de lobos persiguiendo en la distancia durante largos trechos a hombres, a veces solitarios, acentuaron el fenómeno del miedo a los lobos.


title: El lobo en la cultura europea

text: Sin embargo, los ataques de lobos contra los seres humanos se cuentan por primera vez en la Edad Media a finales de la Guerra de los Cien Años, los ataques también se correlacionan con los brotes de rabia que explican el cambio de comportamiento. En esta época de hambre, el lobo devoraría los cadáveres dejados por los ejércitos. Pero los lobos rabiosos no acostumbrados a la carne humana atacarían a los hombres debilitados. Estos casos de depredación desaparecieron en 1820 debido a la ausencia de fosas comunes abiertas a partir de entonces. Sin embargo, permanecen algunos ataques aislados vinculados a brotes de rabia, pero en este caso se identifica la causa (enfermedad).


title: El lobo en la cultura europea

text: En el siglo XVIII, pocas personas vieron a la bestia que ensangrentó la Gévaudan, una especie de castigo divino.


title: El lobo en la cultura europea

text: Sin embargo, incluso después de la rarificación y la extinción de la especie en muchos países que alguna vez había ocupado, ha seguido alimentando la imaginación de la gente a través de expresiones lingüísticas como los cuentos.


title: El lobo en la cultura europea

text: El lobo ha inspirado muchos nombres vernáculos, nombres de lugares, etc. derivados del folclore popular:


title: Ceto (hija de Ponto)

text: En la mitología griega, Ceto (Κητώ / "Kētō": «pez grande», de ahí «cetáceo»), era un espantoso monstruo acuático femenino, hija de Gea, la Tierra, y de Ponto, el Mar; por lo tanto, al igual que sus hermanos, era una suerte de titán (o titánide) marino. Ceto estaba asociada con los peligros del mar y los monstruos marinos, como ballenas o tiburones. La palabra «ceto» terminó siendo una palabra para referirse a cualquier monstruo marino, y sigue usándose así. Su papel en la mitología es la de madre de una progenie de monstruos acuáticos y serpentiformes, en su unión con su hermano, Forcis, con el que tuvo muchas hijas, conocidas colectivamente como las Fórcides (aunque de todas sus hijas las Grayas suelen ser descritas directamente como las Fórcides). En el arte griego era representada como un pez con forma de serpiente. Ceto también dio nombre a la constelación Cetus, la Ballena. En el denominado "ciclo de Perseo", el héroe mitológico derrota a Ceto antes de que devore a Andrómeda, hecho muy representado en obras de pintores como Tiziano, Rubens o Delacroix. La naturaleza de Ceto es similar a la de otras diosas con las que está asociada, como Caribdis, Escila, Lamia, Equidna y Hécate; diosas engendradoras de monstruos y de naturaleza informe y bestial.


title: Ceto (hija de Ponto)

text: En la "Teogonía", Hesíodo la nombra como de «hermosas mejillas», y dice que las hijas de Ceto y Forcis fueron, a saber: las Grayas (Enio y Penfredo), «canosas desde su nacimiento», las tres Gorgonas (Euríale, Esteno, y la afamada Medusa) y la enorme serpiente que custodiaba los frutos dorados del jardín de las Hespérides. Equidna es también citada como su hija o descendiente, pues el poema no cita claramente la filiación de esta. Siguiendo la tradición hesiódica, Apolodoro nos dice que «de Forco y Ceto (nacieron) las Fórcides y las Górgonas». Otras versiones varían en la genealogía. Así Higino nos cuenta que un tal Gorgón fue padre de las Gorgonas, nombre que sería entonces considerado como un patronímico y no teónimo. El dragón de las Hespérides, que poetas posteriores nombran como Ladón, es a veces imaginada como hija de Tifón y Equidna. Un escolio sobre Apolonio de Rodas cita a Forcis y Ceto como los padres de las Hespérides, pero esta opinión solo es mantenida por este autor. En los poemas homéricos Ceto no aparece descrita. En la "Odisea" Forcis fue padre de Toosa, a su vez madre de Polifemo por obra de Poseidón, pero la madre de Escila era Crataide. Estesícoro se refiere a Escila como hija de Forcis y Lamia (que puede traducirse como "el tiburón" y refiriéndose a Ceto y no a la mitológica reina de Libia).


title: Ceto (hija de Ponto)

text: A Ceto se la identifica con dos aspectos, ambos como madre de Escila en los textos homéricos. Los textos homéricos refieren a Escila como hija de una tal Crataide o Crateide (Κραταιις), que puede denotar «la poderosa» o «de las rocas». Apolodoro, que escribió muchos siglos después de Homero, cuenta que «estaba Escila, hija de Crateide y Trieno o Forco, que tenía rostro y pecho de mujer; de sus costados salían seis cabezas de doce patas de perro»; así identifica a Escila como una de las Fórcides. También existe un río llamado Crataide en el territorio de los "brutti", cerca del estrecho de Mesina.


title: Ceto (hija de Ponto)

text: Las fuentes también nos hablan de los cetos o "cetáceos", monstruos marinos que son difíciles de diferenciar con la hija de Ponto. En el arte griego la diosa era representada con forma antropomórfica, pero es muy común confundirla con los monstruos que atacaron Troya y Etiopía y con la constelación de Cetus, la cual deriva de "Κητος Τροιας", el monstruo enviado por Poseidón a destruir Troya. Este ceto aparece en dos episodios: el encadenamiento de Andrómeda (en el que Perseo es el héroe que se enfrenta a ella) y el de Hesíone (cuyo rival fue en este caso Heracles). En las fuentes mitológicas también existe una de las oceánides cuyo nombre es Ceto. Era una náyade de la India que en su unión con Helios engendró a Astris o Ástride, que en su unión del dios fluvial Hidaspes fue a su vez madre de Deríades, el principal antagonista de "Las dionisíacas" de Nono de Panópolis.


title: Corvea

text: La corvea consistía en la obligación de trabajar gratuitamente en las tierras del noble o señor feudal y era impuesta a los siervos; era una prestación personal servil. La corvea es institución mundial; en el sur de América los incas y estados predecesores le llamaron mita. En la China, la administración imperial eximía a algunos pueblos bárbaros conquistados de la habitual corvea.


title: Corvea

text: Entre los años 2900 y 2334 a. de C., toda la población sumeria estaba sujeta a la corveas estacionales en los campos agrícolas del templo; era un «"impuesto" en trabajo sobre toda la población.» La corvea siguió siendo obligación de todo el pueblo después de las reformas de Hammurabi (1792 al 1750 a. de C.) y durante el Imperio neoasirio (911 al 612 a. de C.), puesto que los burócratas de este último seguían considerando "a toda la población como una masa humana al servicio del rey."


title: Corvea

text: Fue adoptada como más conveniente que la esclavitud al surgir los varios tipos de feudos —aunque no surgió en la Edad Media esta modalidad de pago—, ya que al morir un esclavo había que comprar otro, y en la corvea se involucraba a las familias y su descendencia a pagar con trabajo los servicios y deudas contraídos con su señor feudal, por permitir trabajar la tierra, usar el molino, los ríos, etc. También en un sentido práctico, se observaba que el esclavo era un mal trabajador, ya que su rendimiento se estimaba bajo en todas partes, pero en la corvea su trabajo era de mejor calidad, y como tenía que pagar las rentas, será de su propio trabajo del que dependerá el excedente (al cual estaba sujeto su vida) de productos.


title: Ordenamiento Shell

text: El ordenamiento Shell (Shell sort en inglés) es un algoritmo de ordenamiento. El método se denomina Shell en honor de su inventor Donald Shell. Su implementación original, requiere O("n") comparaciones e intercambios en el peor caso. Un cambio menor presentado en el libro de V. Pratt produce una implementación con un rendimiento de O("n" log "n") en el peor caso. Esto es mejor que las O("n") comparaciones requeridas por algoritmos simples pero peor que el óptimo O("n" log "n"). Aunque es fácil desarrollar un sentido intuitivo de cómo funciona este algoritmo, es muy difícil analizar su tiempo de ejecución.


title: Ordenamiento Shell

text: El Shell sort es una generalización del ordenamiento por inserción, teniendo en cuenta dos observaciones:


title: Ordenamiento Shell

text: El Algoritmo Shell sort mejora el ordenamiento por inserción comparando elementos separados por un espacio de varias posiciones. Esto permite que un elemento haga "pasos más grandes" hacia su posición esperada. Los pasos múltiples sobre los datos se hacen con tamaños de espacio cada vez más pequeños. El último paso del Shell sort es un simple ordenamiento por inserción, pero para entonces, ya está garantizado que los datos del vector están casi ordenados.


title: Ordenamiento Shell

text: Considere un valor pequeño que está inicialmente almacenado en el final del vector que se quiere ordenar de forma ascendente. Usando un ordenamiento O("n") como el ordenamiento de burbuja o el ordenamiento por inserción, tomará aproximadamente "n" comparaciones e intercambios para mover este valor hacia el otro extremo del vector. El Shell sort primero mueve los valores usando tamaños de espacio gigantes, de manera que un valor pequeño se moverá bastantes posiciones hacia su posición final, con solo unas pocas comparaciones e intercambios.


title: Ordenamiento Shell

text: Uno puede visualizar el algoritmo Shell sort de la siguiente manera: coloque la lista en una tabla y ordene las columnas (usando un ordenamiento por inserción). Repita este proceso, cada vez con un número menor de columnas más largas. Al final, la tabla tiene solo una columna. Mientras que transformar la lista en una tabla hace más fácil visualizarlo, el algoritmo propiamente hace su ordenamiento en contexto (incrementando el índice por el tamaño de paso, esto es usando codice_1 en vez de codice_2).


title: Ordenamiento Shell

text: Por ejemplo, considere una lista de números como codice_3. Si comenzamos con un tamaño de paso de 5, podríamos visualizar esto dividiendo la lista de números en una tabla con 5 columnas. Esto quedaría así:


title: Ordenamiento Shell

text: Cuando lo leemos de nuevo como una única lista de números, obtenemos codice_4. Aquí, el 10 que estaba en el extremo final, se ha movido hasta el extremo inicial. Esta lista es entonces de nuevo ordenada usando un ordenamiento con un espacio de 3 posiciones, y después un ordenamiento con un espacio de 1 posición (ordenamiento por inserción simple).


title: Ordenamiento Shell

text: El Shell sort lleva este nombre en honor a su inventor, Donald Shell, que lo publicó en 1959. Algunos libros de texto y referencias antiguas le llaman ordenación "Shell-Metzner" por Marlene Metzner Norton, pero según Metzner, "No tengo nada que ver con el algoritmo de ordenamiento, y mi nombre nunca debe adjuntarse a éste."


title: Ordenamiento Shell

text: La "secuencia de espacios" es una parte integral del algoritmo Shell sort. Cualquier secuencia incremental funcionaría siempre que el último elemento sea 1. El algoritmo comienza realizando un "ordenamiento por inserción con espacio", siendo el espacio el primer número en la secuencia de espacios. Continua para realizar un ordenamiento por inserción con espacio para cada número en la secuencia, hasta que termina con un espacio de 1. Cuando el espacio es 1, el ordenamiento por inserción con espacio es simplemente un ordenamiento por inserción ordinario, garantizando que la lista final estará ordenada.


title: Ordenamiento Shell

text: La secuencia de espacios que fue originalmente sugerida por Donald Shell debía comenzar con formula_1 y dividir por la mitad el número hasta alcanzar 1. Aunque esta secuencia proporciona mejoras de rendimiento significativas sobre los algoritmos cuadráticos como el ordenamiento por inserción, se puede cambiar ligeramente para disminuir más el tiempo necesario medio y el del peor caso. El libro de texto de Weiss demuestra que esta secuencia permite un ordenamiento formula_2 del peor caso, si los datos están inicialmente en el vector como (pequeño_1, grande_1, pequeño_2, grande_2, ...) - es decir, la mitad alta de los números están situados, de forma ordenada, en las posiciones con índice par y la mitad baja de los números están situados de la misma manera en las posiciones con índice


title: Ordenamiento Shell

text: Quizás la propiedad más crucial del Shell sort es que los elementos permanecen k-ordenados incluso mientras el espacio disminuye. Se dice que un vector dividido en k subvectores esta k-ordenado si cada uno de esos subvectores está ordenado en caso de considerarlo aislado. Por ejemplo, si una lista fue 5-ordenada y después 3-ordenada, la lista está ahora no solo 3-ordenada, sino tanto 5-ordenada como 3-ordenada. Si esto no fuera cierto, el algoritmo desharía el trabajo que había hecho en iteraciones previas, y no conseguiría un tiempo de ejecución tan bajo.


title: Ordenamiento Shell

text: Dependiendo de la elección de la secuencia de espacios, Shell sort tiene un tiempo de ejecución en el peor caso de formula_2 (usando los incrementos de Shell que comienzan con n/2, n el tamaño del vector y se dividen por 2 cada vez), formula_4 (usando los incrementos de Hibbard de formula_5), formula_6 (usando los incrementos de Sedgewick formula_7, y posiblemente mejores tiempos de ejecución no comprobados. La existencia de una implementación formula_8 en el peor caso del Shell sort permanece como una pregunta por resolver.


title: Asterisk

text: Asterisk es un programa de software libre (bajo licencia GPL) que proporciona funcionalidades de una central telefónica (PBX). Como cualquier PBX, se puede conectar un número determinado de teléfonos para hacer llamadas entre sí dentro de una misma organización e incluso acceder a comunicaciones fuera de la misma a la PSTN o conectando a un proveedor de VoIP o bien a una RDSI tanto básicos como primarios.


title: Asterisk

text: Mark Spencer, de Digium, inicialmente creó Asterisk y actualmente es su principal desarrollador, junto con otros programadores que han contribuido a corregir errores y añadir novedades y funcionalidades. Originalmente desarrollado para el sistema operativo GNU/Linux, Asterisk actualmente también se distribuye en versiones para los sistemas operativos BSD, Mac OS X, Solaris y Microsoft Windows, aunque la plataforma nativa (GNU/Linux) es la que cuenta con mejor soporte de todas.


title: Asterisk

text: Asterisk incluye muchas características que anteriormente sólo estaban disponibles en costosos sistemas propietarios PBX, como buzón de voz, conferencias, IVR, distribución automática de llamadas, y otras muchas. Los usuarios pueden crear nuevas funcionalidades escribiendo un "dialplan" en el lenguaje de script de Asterisk o añadiendo módulos escritos en lenguaje C o en cualquier otro lenguaje de programación soportado en GNU/Linux.


title: Asterisk

text: Para conectar teléfonos estándares analógicos son necesarias tarjetas electrónicas telefónicas FXO y/o FXS fabricadas por Digium u otros proveedores. La primera consiste en cualquier dispositivo que actúe como un teléfono tradicional, conectado a una línea telefónica convencional, o sea es capaz de dar tono de marcado, hacer ring, descolgar y colgar. El segundo es un generador de línea telefónica interna, provee la alimentación, y las señales eléctricas (tensiones) necesarias para generar el tono de llamada y para establecer la comunicación del audio.


title: Asterisk

text: En resumen FXO se conecta a la línea telefónica de un proveedor y FXS genera una línea telefónica interna.


title: Asterisk

text: Quizá lo más interesante de Asterisk es que reconoce muchos protocolos VoIP como pueden ser SIP, H.323, IAX y MGCP. Asterisk puede interoperar con terminales IP actuando como un "registrador" y como "gateway" entre ambos.


title: Asterisk

text: Uno de los puntos fuertes del software Asterisk es que permite la unificación de tecnologías: VoIP, GSM y PSTN.


title: Asterisk

text: Asterisk se empieza a adoptar en algunos entornos corporativos como una gran solución de bajo coste junto con SER ("Sip Express Router") aunque este último desde el 2007 que no recibe actualizaciones o nuevas versiones. Hoy en día Asterisk promete mucho más desarrollo y soporte que la mayoría de plataformas abiertas de telefonía.