title: Judy Davis

text: Davis nació en Perth, Australia Occidental, y tuvo una crianza católica estricta. Fue educada en Loreto Convent y en el Western Australian Institute of Technology. En 1977 se graduó en el Instituto Nacional de Arte Dramático (NIDA). En 1984 se casó con el actor y también graduado de NIDA Colin Friels, con quien tiene dos hijos: el actor Jack Friels (1987) y Charlotte Friels (1997).


title: Judy Davis

text: Uno de sus primeros papeles notables como actriz fue el de Sybylla Melvyn en la cinta "My Brilliant Career" (1979), por la cual ganó el y la mejor actriz nueva. También protagonizó "Winter of Our Dreams" (1981), interpretando a una adicta a la heroína, y "Heatwave". Su carrera internacional comenzó en 1981 después de interpretar a Golda Meir en el docudrama para la televisión "Una mujer llamada Golda", protagonizado por Ingrid Bergman, y un rol como terrorista en el filme británico "Who Dares Wins" (1982).


title: Judy Davis

text: Posteriormente, fue seleccionada para encarnar a Adela Quested en "Pasaje a la India" (1984) de David Lean, una adaptación de la novela de Edward Morgan Forster, por la cual recibió una candidatura a los Oscar como . Regresó al cine australiano para actuar en "Kangaroo" (1987), interpretando a la esposa de un escritor, y "High Tide" (1987), como una despreocupada madre que intenta reunirse con su hija adolescente que está siendo criada por su abuela paterna. Por ambos papeles se llevó el Premio AACTA, y por el breve periodo de exhibición de "High Tide" en los cines de Estados Unidos ganó un premio otorgado por la National Society of Film Critics. En 1990, hizo un cameo en "Alice" de Woody Allen.


title: Judy Davis

text: En 1991, apareció en la película "Barton Fink" dirigida por los hermanos Coen, la cual ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes, y en "Naked Lunch", adaptación dirigida por David Cronenberg de la novela del mismo nombre. Obtuvo un Premio Independent Spirit por su trabajo como la escritora George Sand en "Impromptu" y volvió a actuar en una adaptación de una de las novelas de Edward Morgan Forster, "Where Angels Fear to Tread". En 1992, tuvo un rol principal en "Husbands and Wives" de Woody Allen, como una de las mitades de una pareja que se está divorciando. Por dicha actuación recibió nominaciones a los premios Oscar y Globo de Oro como la mejor actriz de reparto.


title: Hilio renal

text: En anatomía, se denomina hilio renal a una abertura situada en el centro del borde interno del riñón por la que entra en este órgano la arteria renal y sale el uréter, la vena renal y los vasos linfáticos. Traspasando el hilio se llega en el interior del riñón a una cavidad denominada seno renal en la que existen entre 8 y 12 salientes llamados papilas renales. Las papilas renales están perforadas por pequeños orificios por los que se vierte la orina al seno renal. A partir del seno renal se origina el uréter que abandona el riñón a través del hilio renal y transporta la orina hasta la vejiga urinaria.


title: Hilio renal

text: La duplicación del sistema renal es una de las anomalías congénitas más frecuentes del tracto urinario, cursando de forma asintomática. Es el resultado del desdoblamiento de la yema ureteral primitiva.


title: Cineteca Nacional

text: La Cineteca Nacional es una institución dedicada a la preservación, catalogación, exhibición y difusión del cine en México. Es dependiente de la Secretaría de Cultura y forma parte de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF). Su director es, desde el 2013, el cineasta Alejandro Pelayo Rangel.


title: Cineteca Nacional

text: La Cineteca resguardaba los materiales originales del patrimonio fílmico de México provenientes de un gran número de fuentes a la par de la Filmoteca de la UNAM, y sus antecedentes se remontan a los años cuarenta. Su primera sede en la Ciudad de México se inauguró en 1974, derivada del Plan de Reestructuración de la Industria Cinematográfica, creado cuatro años antes. En esas instalaciones, ubicadas en Calzada de Tlalpan y Río Churubusco, que fue incendiada por orden de Margarita López Portilo, contaba con tres salas —la más grande de ellas, la Sala Fernando de Fuentes, tenía capacidad para 590 espectadores— y un área de bóvedas para la preservación de los acervos. Este recinto acogió al público cinéfilo que previamente solo contaba con un reducido circuito de cineclubismo privado o universitario para el disfrute del cine nacional e internacional, particularmente el experimental o de arte; contaba incluso con la apertura de sus autoridades para la difusión de filmes con temáticas polémicas. En esta sede, nacieron eventos como la Muestra Internacional de Cine de la Cineteca Nacional, el Foro Internacional de la Cineteca y Cine Móvil, un proyecto de vehículos adaptados con proyectores y sonido para llevar películas a poblaciones fuera de la Ciudad de México sin salas de cine.


title: Cineteca Nacional

text: Estas instalaciones quedaron destruidas debido un incendio ocurrido en 1982, cuya causa nunca se aclaró. Tampoco se sabe el número exacto de víctimas ni el patrimonio perdido en la conflagración. Un esfuerzo gubernamental y social agrupado en el Patronato Pro-reconstrucción y Recuperación de la Cineteca hizo posible la construcción de una nueva sede en Xoco, que se inauguró a inicios de 1984.


title: Cineteca Nacional

text: Para proseguir con la actividad, se abrieron al público cuatro nuevas salas. En 1994, se completaron las obras de las bóvedas que resguardan el nuevo acervo fílmico de la nación con donaciones que iniciaron en 1982 a partir de fondos públicos, privados y de muchas entidades fílmicas del mundo.


title: Cineteca Nacional

text: En el 2011, iniciaron las obras de remodelación del recinto, denominadas Cineteca Nacional del Siglo XXI, por lo que la actividad de la misma se trasladó a distintas salas de la capital mexicana para no interrumpir actividades de proyección, al estar las salas cerradas por obras. Reinaugurada en el 2012, la nueva sede respetó gran parte de la estructura anterior, pero integró nuevos edificios para completar diez salas convencionales y una al aire libre, nuevas bóvedas, un laboratorio de restauración digital, la ampliación del centro de documentación, una videoteca, un museo del cine (inconcluso), restaurantes, galería para exhibiciones, tiendas, librerías y oficinas administrativas. En 2014 fue visitada por asistentes.


title: Cineteca Nacional

text: La preservación del patrimonio fílmico de México fue tarea de coleccionistas particulares hasta la creación de la Filmoteca Nacional, en 1936. Al crearse el Departamento de Cinematografía y el Laboratorio de Cinematografías dependientes de la Secretaría de Educación, la filmoteca desapareció. El 8 de julio de 1960 la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) creó la Filmoteca de la UNAM, pionera en el rescate, catalogación, búsqueda y restauración de filmes. Dicha labor inició con la donación de las cintas de "Torero" y "Raíces", de Manuel Barbachano Ponce. En 1967 inició trabajos la Cinemateca Mexicana del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH). Otro antecedente directo para la creación de la Cineteca fue la apertura de la Sala Regis, en la década de los cuarenta, la cual por primera vez en México consideró la exhibición y resguardo del cine artístico. Derivado de estos esfuerzos la Secretaría de Gobernación del país creó en 1949 la Ley de la Industria Cinematográfica y en 1952, el reglamento para salas. Esta última estableció que en lo sucesivo los exhibidores donarían una copia de las películas proyectadas para su resguardo en la cineteca.


title: Cineteca Nacional

text: En 1971 el Banco Nacional Cinematográfico creó el Plan de Reestructuración de la Industria Cinematográfica Mexicana, que consideró la instalación de una sede de la cineteca del país en los terrenos de los Estudios Churubusco, en la esquina de Calzada de Tlalpan y Río Churubusco, actual sede del Centro Nacional de las Artes.


title: Cineteca Nacional

text: El nuevo edificio tomó la estructura de los estudios 14 y 15. Su fachada fue complementada a la derecha con una gran marquesina para anunciar lo exhibido en el recinto. En la planta baja contó con un vestíbulo aprovechado para hacer exposiciones. La nueva sede contó con las siguientes instalaciones:


title: Cineteca Nacional

text: El evento inaugural de la cineteca, realizado el jueves 17 de enero de 1974, contó con la presencia de representantes del gobierno mexicano y la cultura locales. Después del evento protocolar en el día, encabezado por el entonces presidente Luis Echeverría, por la noche se realizó la exhibición de "El compadre Mendoza" de Fernando de Fuentes. El ciclo inaugural fue:


title: Cineteca Nacional

text: En su primer año de vida, la cineteca acumuló 1476 títulos, 414 de los cuales ingresaron al acervo en dicho periodo. Una de las películas más vistas en 1974 fue "Naranja mecánica", que permaneció 153 días en exhibición y fue vista por 153 000 espectadores. La prensa mexicana de la época destacó los tumultos ocurridos en la cineteca por la avidez del público por ver la cinta de Stanley Kubrick.


title: Cineteca Nacional

text: Pronto la cineteca se convirtió en el "centro de la cultura fílmica del país", punto de reunión de la comunidad cinéfila capitalina y visita periódica de aficionados y profesionales del cine del interior de la República Mexicana. Antes de su creación la exhibición del cine de autor era reservado a salas privadas o a pequeños ciclos hechos por y para especialistas. Es en este espacio en donde fue posible observar de manera masiva y pública filmes considerados prohibidos, polémicos por su contenido experimental o erótico, o bien su inclinación ideológica de izquierda —particularmente sensibles en su exhibición y distribución luego de la Matanza del 2 de octubre de 1968 y de la del Jueves de Corpus de 1971—, e incluso proyecciones de corte guerrillero provenientes de Nicaragua. En este tenor, la cineteca hizo posible también el intercambio de experiencias entre creadores y actores nacionales con latinoamericanos. Por ejemplo, la "Semana de cine mexicano en Chile", ocurrida en 1972, en donde el entonces presidente Salvador Allende se reunió con su homólogo mexicano, Luis Echeverría, Alberto Isaac, Lilia Aragón, Sergio Olhovich, Paul Leduc y Jorge Martínez de Hoyos. Paradójicamente luego de los hechos de 1968 y 1971, esta actitud de apertura intelectual incentivada desde el gobierno, en palabras del crítico Gustavo E. Ramírez, "pudo significar una válvula de escape políticamente correcto", y permitió que se iniciara la exhibición no solo de cine de vanguardia, sino de documentales etnográficos, vanguardias como el neorrealismo, el cine negro, el erotismo, la revisión de corrientes que antes de la construcción de la cineteca habían sido materia solo de cineclubes y copias limtadas, así como la programación constante de filmes provenientes de la Unión Soviética y Europa del Este, en sintonía con la simpatía que tuvieron círculos intelectuales afines a la cineteca. Derivado de esta apertura, de la posibilidad de exhibir lo producido en el país de manera independiente y de la muestra de las corrientes de vanguardia internacional, así como de la producción intelectual en torno a la crítica de cine, que la cineteca influyó en la formación de nuevos públicos y la producción de cintas mexicanas con temáticas entonces polémicas como el cine gay.


title: Cineteca Nacional

text: En 1975 la cineteca integró la Federación Internacional de Archivos Fílmicos y en 1976 pasó a dependencia de la Dirección General de Radio, Televisión y Cinematografía, conocida como RTC. Ese mismo año se instaló en el mismo predio de la cineteca el Centro de Capacitación Cinematográfica. En 1977 inició la Muestra Internacional de Cine en el recinto, y en 1980 el Foro Internacional de la Cineteca. En 1976 la cineteca fue sede del XXXII Congreso de la Federación Internacional de Archivos de Filmes. En 1980 el acervo de la cineteca era de 6215 filmes, de los cuales 4645 eran en formato 35 milímetros y 1570 en 16 milímetros.


title: Cineteca Nacional

text: A partir de 1976 inició el proyecto social Cine móvil, con camionetas Jeep tipo pick-up equipadas y modificadas para giras por lugares remotos de México. Encabezados por Javier Arroyo, participaron Alfredo Gurrola, Nicolás Echevarría, Sergio Franco, Ignacio Cervantes, Federico Serrano, Gerardo Coria González y Salvador Camarena. El programa piloto contempló tres camionetas doble tracción que tras algunos meses de investigación, fueron adaptadas para poder cumplir su misión: llevar cine mexicano de calidad a comunidades de difícil acceso o particularmente incomunicadas por vías terrestres, criterio usado en la selección de las locaciones. Debido a la duración del viaje —en promedio dos semanas—, las camionetas contaron en su interior con camastros para dos personas, baño, cocina, espacios para los proyectores y películas, pantallas y aparatos de sonido para llamar a la población a las funciones. En la parte superior de las camionetas se montaba una pantalla de acrílico y un sistema especial de espejos permitía que se observaran las imágenes que salían desde el proyector, empotrado en el techo del vehículo. De manera simultánea el equipo recogía imágenes en formato súper 8 para documentar el programa.


title: Cineteca Nacional

text: Muchas personas de las comunidades nunca habían visto cine. Se seleccionaron películas en español y de cine mudo, y el público paulatinamente mostró mayor simpatía por aquellas que eran más apegadas a su contexto rural ("¡Vámonos con Pancho Villa!", "Allá en el rancho grande") que las que trataban temáticas citadinas ("Una familia de tantas", "Los olvidados"). Las camionetas y la documentación —a excepción de un rollo que se encontraba en laboratorio de revelado— se perdieron en el incendio de 1982.


title: Cineteca Nacional

text: El 24 de marzo de 1982 hacia las tres de la tarde mientras se exhibía "La tierra de la gran promesa", de Andrzej Wajda en la sala Fernando de Fuentes y "La yegua de fuerza" de Joyce Buñuel, el personal del recinto detectó humo que provenía del sótano. Se dio aviso a los bomberos de los Estudios Churubusco, quienes al no detectar el origen del incendio dieron la orden de evacuar. Cuando realizaban la salida de la gente en el inmueble, el fuego alcanzó una de las bóvedas que contenían cientos de filmes hechos de nitrato de plata, lo que provocó una violenta explosión. Al momento del incendio se encontraban unas 900 personas en el inmueble. El fuego se propagó rápidamente, destruyendo casi por completo sus instalaciones. Las salas de exhibición se construyeron encima de las bóvedas que resguardaban miles de latas de rollos fílmicos, hechos con base en nitrato de celulosa rápida y altamente inflamables. Según testigos de los hechos, el fuego se originó en la pantalla de la sala Fernando de Fuentes, en donde permanecían cerca de 700 personas.


title: Cineteca Nacional

text: El incendio se propagó por todo el inmueble, el cual ardió por un espacio de 16 horas. Las llamas dañaron las instalaciones de la línea 2 del metro y la casa cuna del DIF ubicada del otro lado de la calzada de Tlalpan. Los medios citaron entre siete y 20 muertos, y al día siguiente se habló de 15 sepultados. Según reportes policiacos, al 26 de marzo aún era imposible rescatar 22 cuerpos que permanecían en los escombros. El interior del recinto registró hasta 2 000 °C por el fuego, fundiendo gran parte de las estructuras metálicas de la construcción, y la violenta explosión provocó daños irreversibles, inutilizando el inmueble.


title: Cineteca Nacional

text: El reporte final fue de solo tres fallecidos: Venustiano González Nieto, jefe del H. Cuerpo de Bomberos de la Ciudad de México; Taide Gómez, trabajadora de la misma cineteca, y José Mercedes Castillo Cervantes.


title: Cineteca Nacional

text: Las hipótesis de entonces citan como causas una explosión en el restaurante Wing's del mismo inmueble, un cortocircuito cerca de unos depósitos de nitrato de plata así como una colilla de cigarro arrojada cerca de latas de películas. Dichas hipótesis nunca fueron confirmadas o desmentidas, aunque el dictamen pericial final fue que no había indicios suficientes para poder determinar una causa. Seis meses después el edificio fue demolido y a inicios de la década de los noventa en el sitio inició la construcción del Centro Nacional de las Artes. En tanto una versión del crítico de cine Jorge Ayala Blanco acusa al entonces coordinador Fernando del Moral como responsable directo del incendio, ya que según Ayala, del Moral tenía como costumbre guardar detrás de la pantalla de exhibición de la Sala Fernando de Fuentes, un clóset con películas invaluables que el funcionario acostumbraba revisar antes que nadie, y el propio ruido de la sala por la proyección había causado el estallido de unas latas previamente estimuladas en el trayecto hasta el recinto, lo que habría facilitado su explosión. Para el crítico Gustavo García dicha versión no es verídica, y el incendio fue provocado por un mal estado generalizado de las instalaciones, tanto de un motor que servía para la pantalla de la sala donde se originó el incendio, como una falla en el sistema de aire acondicionado de la otrora cineteca. Se desconocen las causas precisas del siniestro, el número de víctimas y heridos así como el acervo fílmico perdido, aunque hay estimaciones de 6506 negativos, de los cuales 3300 eran mexicanos, 2.300 guiones, 9,278 libros y revistas, así como dibujos originales de Sergei Eisenstein y Diego Rivera; negativos de películas de Juan Orol y Manuel Álvarez Bravo y el archivo fílmico de la presidencia de Plutarco Elías Calles.


title: Cineteca Nacional

text: En lo que fue denominado el peor incendio de la década —no habían ocurrido aún las explosiones de San Juan Ixhuatepec de 1984—, los cuerpos de bomberos locales denunciaron las precarias condiciones en que trabajaban, así como la falta de suministro de agua para trabajar.


title: Cineteca Nacional

text: El 4 de junio de 1982 se constituyó el Patronato pro-reconstrucción y recuperación de la Cineteca, encabezado por Mario Moreno "Cantinflas" y Gabriel Figueroa. Dicho comité, además de la reconstrucción del edificio, localizó y adquirió material fílmico, revisó el inventario de negativos pertenecientes a la cineteca en laboratorios, realizó una premier en el Cine Latino de la capital y estableció el 31 de agosto de 1982 como el Día de la Cineteca Nacional, en el que un porcentaje de las taquillas de los cines ese día fue donado al comité. Acervos públicos como el de Fernando de Fuentes, el de documentales de Miguel Alemán, la colección documental de la Presidencia de la República, los noticieros EMA y el Continental de Demetrio Bilbatúa así como los fondos de Gabriel Figueroa; otros acervos privados como Películas Nacionales S.A. y el Centro Independiente de Películas donaron acervos, así como 46 filmes provistos por el Comité de Cinematografía de la entonces Unión Soviética, con obras de Eiseinstein. Un circuito de recintos fue activado para proseguir la exhibición de películas, como la sala del Centro Cultural Universitario de la UNAM, las Pecime I y II y el Cinema Rélox.


title: Cineteca Nacional

text: A partir de 1982 inició la construcción de la nueva sede de la Cineteca Nacional en el complejo Plaza de los Compositores, que ya contaba con cuatro salas de cine, sobre la avenida México Coyoacán, en el antiguo pueblo de Xoco al sur de la ciudad. Obra del arquitecto Manuel Rocha, el nuevo recinto se inauguró el 27 de enero de 1984. Fueron recuperadas 1745 copias. El centro documental enriqueció sus archivos a 1565 libros, 831 guiones, 2761 publicaciones periódicas y 2722 carteles.


title: Cineteca Nacional

text: La nueva sede contó inicialmente con cuatro salas con 560 butacas con un cambio en la manera de programar: una sala proyectaba solo cine mexicano, otra de preestrenos y reestrenos de cine extranjero, la tercera solo de ciclos de cine internacional y la cuarta para ciclos temáticos.


title: Cineteca Nacional

text: Al centro de la Plaza de los Compositores se instaló en 1979 la escultura "Cubo de las transmutaciones" de Juan Luis Díaz, orientada hacia la Estrella Polar. La obra está basada en la repetición de 8 esculturas geométricas. Dicho elemento fue preservado con la posterior reconstrucción.


title: Cineteca Nacional

text: En 1990 la cineteca contó 4 353 películas resguardadas. En 1992 inició la construcción de las nuevas bóvedas, las cuales fueron hechas bajo los estándares de la FIAF e inauguradas en 1994.


title: Cineteca Nacional

text: Pasados 27 años de existencia de la Cineteca y en el que sus instalaciones permanecieron sin cambios significativos, el CONACULTA planteó la necesidad de remodelarla integralmente. El Proyecto de Inversión Cineteca Nacional Siglo XXI 2011 contemplaba la "ampliación, actualización, dignificación e impulso de los espacios apropiados para el desempeño de sus funciones, la promoción de la cultura y el entretenimiento, así como el enriquecimiento de su principal activo: la historia y la actualidad capturada en material fílmico e iconográfico". Dicho proyecto, con un costo total de 387 068 000 pesos mexicanos de entonces, contemplaba tres fases y la realización de las siguientes acciones:


title: Cineteca Nacional

text: El ganador del proyecto fue el arquitecto Michel Rojkind y su despacho Rojkind Arquitectos. Aunque se había planteado originalmente que no se cerrarían las instalaciones al público en el transcurso de las obras, por normatividad constructiva se determinó el cierre completo de la cineteca, siendo primero el estacionamiento el 31 de diciembre de 2011 y las salas de proyección el 16 de enero de 2012. Durante el transcurso de las obras, la proyección de películas continuó en sedes alternas:


title: Cineteca Nacional

text: En marzo de 2012 el Conaculta determinó ampliar el proyecto a tres fases, con un costo total de 540 007 000 pesos, que se recuperarán en el 2019. Las acciones a realizar son:


title: Cineteca Nacional

text: Según el arquitecto Michel Rojkind, la primera fase de la obra se realizó bajo presiones para terminarla antes de terminar el sexenio de Felipe Calderón.


title: Cineteca Nacional

text: La inauguración de la cineteca fue programada para el 7 de noviembre de 2012, con un concierto de Michael Nyman. La fecha fue cambiada para un día después, por lo que el concierto fue suspendido. En esa fecha el entonces presidente realizó solo un recorrido de supervisión y se proyectó la película "Tiburón". La nueva fecha de inauguración fue el 28 de noviembre, siendo una de las últimas actividades de Felipe Calderón como presidente. En el evento se develó una placa alusiva, y la Orquesta Juvenil Carlos Chávez interpretó la obra "Devotion" del mismo compositor Nyman.


title: Cineteca Nacional

text: La exposición del cineasta Stanley Kubrick llegó a la cineteca nacional el 1 de diciembre de 2016. El evento recopila más de 900 objetos relacionados con Kubrick, entre utilería original de los filmes, imágenes, documentos, equipo fotográfico, vestuario y más, que se reparte en 16 núcleos, mismos que abarcan la vida y obra del realizador neoyorkino desde sus primeros pasos como fotógrafo para la célebre revista "Look", pasando por cada uno de sus largometrajes en orden cronológico (desde "Miedo y deseo" hasta "Ojos bien cerrados") y se incluyen, también, los proyectos fílmicos que no llegaron a cristalizarse. La exposición terminara el 29 de mayo del 2017.


title: Cineteca Nacional

text: El acervo resguardado en las bóvedas de la cineteca posee más de 15 000 títulos tanto nacionales como internacionales en formatos de 16 y 35 milímetros, así como el acervo no fílmico compuesto de 30 000 videos y 330 000 materiales iconográficos relacionados al cine como carteles y fotografías. Otros 38 000 rollos están bajo su resguardo. Algunos de los acervos de la cineteca son:


title: Cineteca Nacional

text: Por su parte el laboratorio de restauración digital "Elena Sánchez Valenzuela" es una instalación única en su tipo en Iberoamérica, creada en la última restauración de 2011-2012 que tiene como fin el rescate y la restauración de material fílmico tanto de la cineteca como de otros acervos, mediante dispositivos de alta tecnología como el sistema Arriscan de Arri y Sondor OMAE. Las primeras obras restauradas por el laboratorio fueron "Almas de la costa" —primera película de ficción de Uruguay— y materiales coloreados provenientes de la Revolución Mexicana. También como parte de estas primeras acciones fue restaurada la película mexicana "Enséñame a besar" de 1952.


title: Cineteca Nacional

text: El Centro de Documentación de la cineteca posee más de 15 000 publicaciones relacionadas al cine, 40 000 expedientes sobre la cinematografía, 900 revistas especializadas, guiones no publicados y recursos multimedia. Si bien su enfoque es el cine mexicano, cuenta con acervos referentes al cine internacional. Este centro organiza periódicamente ciclos de exhibición basados en el resultado en sus investigaciones.


title: Cineteca Nacional

text: La Videoteca Digital Carlos Monsiváis, inaugurada en 2014, tiene una selección de 5000 películas en video, en su mayoría mexicanas, 2000 de las cuales provienen de la colección personal del escritor y periodista mexicano Carlos Monsiváis. En uno de sus muros se exhiben físicamente las cajas de las películas, y en la planta baja existen veintiún módulos de consulta digitales para el visionado de los acervos basada en software libre y cuatro para la consulta del catálogo.


title: Cineteca Nacional

text: La Galería de la Cineteca Nacional es el primer lugar museístico en México destinado al cine. Fue inaugurada en el año 2015 con el objetivo de trascender el patrimonio cinematográfico mexicano y emplearse como un espacio para exposiciones internacionales vinculado con el cine. Es un lugar que deja volar la imaginación, alimenta la creatividad y fomenta la inspiración de sus visitantes. Con más de 1500 m² y ubicado en la Plaza del cubo conocida como el corazón de la Cineteca Nacional, es un espacio dinámico que pretende servir de vínculo para el conocimiento de las distintas disciplinas que conforman el cine desde la construcción hasta la investigación. Cuenta con 4 niveles de exposición y una terraza para elaboración de eventos y actividades al aire libre.


title: Cineteca Nacional

text: Otras instalaciones de la cineteca son dulcerías, una sucursal de la nevería Roxy de la colonia Condesa, las cafeterías "La Selva" y "La Finca", una sucursal de la librería "Educal" y oficinas administrativas.


title: Cineteca Nacional

text: En 1982 inició con el Foro Internacional de la Cineteca, un espacio para la proyección de documentales, nuevos creadores cinematográficos y el cine de vanguardia tanto nacional como internacional. En el foro se muestran las últimas tendencias del cine mundial, películas de índole experimental así como ser el espacio para el estreno de óperas primas, y ha sido el espacio para la exhibición de cintas que difícilmente son programadas en otros espacios comerciales, como el caso de "Ninfomanía" de Lars Von Trier. La programación del foro se extiende por salas de proyección de universidades, centros culturales y cadenas comerciales.


title: Cineteca Nacional

text: Es un evento relevante de cinematografía en el país y de los más esperados por la comunidad cinéfila. Se realiza ininterrumpidamente desde la creación del recinto en 1978.


title: Cineteca Nacional

text: El antecedente de una muestra internacional en México se remonta a la Reseña de Acapulco, iniciada en 1958. Dicho evento era exclusivo y contemplaba la invitación del gobierno mexicano a estrellas del cine de Hollywood, y además de la exhibición de películas recientes internacionales, contemplaba eventos sociales al que atendían la élite actoral y gubernamental mexicana. La última reseña ocurrió en 1968.


title: Cineteca Nacional

text: Para entonces la exhibición de cine internacional en la capital mexicana de películas de vanguardia se limitaba a cineclubes y salas privadas, muchas veces en condiciones precarias y limitadas en espacio y oportunidad de asistencia. No existía por entonces televisión por cable en el país, y las salas de exhibición populares no mostraban este tipo de filmes. En este contexto ocurrió la Primera Muestra Internacional de Cine, que inició el 25 de noviembre de 1971 en el Cine Roble, ubicado en Paseo de la Reforma y que colapsó en los terremotos de México de 1985. Con la inauguración de la cineteca, la muestra se trasladó a este recinto en 1978 y se ha realizado anualmente a pesar del incendio de 1982, cuando fueron ocupadas sedes alternas.


title: Cineteca Nacional

text: Tiene una relación estrecha con el desarrollo de la crítica cinematográfica del país, ya que al poner a disposición más películas a una mayor cantidad de personas en mejores condiciones convirtió por muchos años a la muestra como un referente en la comunidad cinéfila e incrementó, por ende, la atención del público. Ello previo al nacimiento de más ciclos cinematográficos en otras entidades y salas así como festivales que se cuentan en el inicio del siglo XXI por decenas. Desde la década de los setenta, además de las publicaciones de la propia cineteca, cada película de la muestra es reseñada en medios escritos y electrónicos, incluso con personal contratado temporalmente para dicho fin, incrementando la opinión nacional y que abarca a cuatro generaciones de críticos de cine.


title: Cineteca Nacional

text: Para 2014, el autor más proyectado en el foro era Woody Allen, con 20 cintas. Dentro de este ciclo de exhibición siempre se ha incluido cine mexicano, pese a los altibajos de la industria vividos en las más de cuatro décadas de historia del evento. Debido a ello el director mexicano Arturo Ripstein era el segundo director en número de películas mostradas. El país con mayor número de filmes exhibidos era Francia (270) seguido de Estados Unidos (157), España (113), México (108) e Italia (103). Se han presentado 948 ficciones, 29 documentales y una animación. Obras de 80 directoras han estado presentes frente a las de 981 directores. Del total de películas participantes, 10% han sido óperas primas.


title: Cineteca Nacional

text: A partir de 1996 inició un programa formal de exhibición de obras de la muestra en la República Mexicana. En 2014 se exhibían películas de la muestra, además de la cineteca, en salas de la Zona Metropolitana del Valle de México de la UNAM (Sala Julio Bracho, el Cinematógrafo del Museo Universitario del Chopo, el Instituto Politécnico Nacional y de cadenas comerciales como Cinemex, Cinemanía y espacios independientes como La casa del cine.


title: Cineteca Nacional

text: En 1983, la Cineteca instituyó la entrega de la Medalla Salvador Toscano al Mérito Cinematográfico, dedicada al reconocimiento de la actividad de hombres y mujeres en cualesquiera de los campos de la actividad cinematográfica de México. El nombre de la presea rinde tributo al pionero del cine mexicano Salvador Toscano y es respaldada además por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas y la Fundación Salvador Toscano.


title: Cineteca Nacional

text: A partir de 2015 se integró a las actividades anuales de la cineteca el festival Talento Emergente, que tiene como fin presentar películas de directores de cine jóvenes o sus primeros trabajos.


title: Cineteca Nacional

text: La cineteca cuenta con una actividad constante de publicación de libros especializados en cine nacional e internacional, entre los que se cuentan diccionarios y materiales de referencia del cine mexicano y espacios para la revisión crítica del quehacer fílmico. Las publicaciones que ha publicado periódicamente son:


title: Cineteca Nacional

text: En enero de 2016 la Cineteca fue acusada de censura al presuntamente ser denegada la proyección de la película "Lucifer" del director Gust Van der Berghe. El director del recinto, Alejandro Pelayo, negó dichas acusaciones. La cinta fue finalmente exhibida.


title: Roadrunner Records

text: El sello fue creado en los Países Bajos en la década de 1980 bajo el nombre de "Roadracer Records". El negocio del sello era importar música pesada estadounidense a Europa. En 1986, Roadrunner abrió una oficina en Nueva York, EE. UU. y últimamente lo ha hecho en Inglaterra, Alemania, Francia, Japón y Australia.


title: Roadrunner Records

text: Los primeros éxitos del sello fueron por parte de King Diamond y Annihilator. El sello también distribuyó los primeros lanzamientos de Metallica en la región escandinava. A finales de la década de 1980 lanzó dos grandes discos: "Slowly We Rot" de Obituary y "Beneath the Remains" de Sepultura.


title: Roadrunner Records

text: A principios de la década de 1990 llegaron al sello las bandas Deicide y Type O Negative, los cuales han tenido un gran éxito. En 1993, Type O Negative se convirtió en la primera banda del sello en obtener un disco de platino. A comienzos de 2001 el sello comenzó a ser distribuido por Universal Music Group a través de "The Island Def Jam Music Group". Este acuerdo ya ha expirado.


title: Roadrunner Records

text: El 18 de diciembre de 2006, Warner Music quería comprar el 73.5% del sello. Esto fue desaprobado el 29 de enero de 2007 ya que no recibió la aprobación por parte de Alemania.


title: Roadrunner Records

text: Recientemente, Roadrunner Records fue elegida como "Mejor Discográfica de Metal" por "Metal Hammer" en sus premios Golden Gods, un premio que ya ha ganado por tres años consecutivos.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: El Centro de Refinación Paraguaná (CRP) es un complejo refinador de petróleo ubicado en Venezuela y actualmente es el segundo con mayor capacidad del mundo, justo después de la refinería Jamnagar (India) y seguido por la refinería Ulsan (Corea del Sur). El CRP surge de la fusión operacional y administrativa de las refinerías de Amuay, Bajo Grande y Cardón, cuyas actividades fueron concentradas en 1997. El CRP tiene capacidad de refinar 955 mil barriles diarios. El complejo está localizado en un área compartida por la porción occidental de la península de Paraguaná en el estado Falcón y la costa occidental del lago de Maracaibo en el estado Zulia. Este complejo concentra el 65% de la capacidad de refinación venezolana y pertenece a la empresa estatal Petróleos de Venezuela (PDVSA).


title: Centro de refinación Paraguaná

text: En 1945 el gobierno nacional autoriza a las transnacionales Creole Petroleum Corporation y Shell de Venezuela construir en las cercanías de Punto Fijo dos refinerías de petróleo, lo que fue determinante para el auge de esta ciudad.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: Para 1991 se completa el proyecto de interacción Amuay-Cardón, permitiendo el intercambio de productos entre ambas refinerías a través de tres poliductos. El 14 de marzo de 1996, Maraven inauguró las plantas e instalaciones conexas de su proyecto PARC (Proyecto de Adecuación de la refinería Cardón), el último paso previo para la fusión de ambas refinerías en el CRP. Finalmente, el 1° de agosto de 1997 entra oficialmente en funcionamiento el CRP con una capacidad de procesamiento de crudo de 940 mil barriles diarios, que lo convierte en el más grande del mundo para la época.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: En lo que respecta al mercado internacional, el CRP produce gasolina cumpliendo con las especificaciones de calidad más estrictas a nivel mundial. En el año 2010 se reanudó la entrega de la gasolina RBOB hacia el mercado Estados Unidos, producto de la ejecución del Proyecto de expansión de la unidad de craqueo catalítico ( FCC) en la refinería Cardón, el cual genera mayor producción de nafta catalítica, utilizada tanto en las mezclas de gasolinas por el mercado local y para la exportación. Este proyecto, que culminó en diciembre del año 2009, ha permitido mejorar la confiabilidad operacional del circuito refinador para satisfacer la demanda de gasolina, optimizar la operación desde el punto de vista ambiental y mejorar la calidad de productos, maximizando ingresos por el incremento de carga a la unidad.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: La instalación y subsecuente desarrollo de ambas refinerías, significó un cambio radical en la vida de los habitantes de la península de Paraguaná, determinando el ocaso de la Paraguaná agraria, y un espectacular crecimiento poblacional, capitalizado fundamentalmente por la ciudad de Punto Fijo.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: El 7 de julio de 2019 una falla eléctrica paralizó las plantas refinadoras de Cardón y Amuay las cuales están operando a un 10% de su capacidad instalada, últimamente ha tenido problema por la falta del seguimiento del protocolo de mantenimiento que deben seguir las refinerías, también se han visto afectadas por la renuncia de personal técnico, profesional y obrero


title: Centro de refinación Paraguaná

text: La refinería de Cardón, ubicada geográficamente en Punto Fijo, fue construida por la compañía angloholandesa Royal Dutch Shell, inicia operaciones en 1949 con una capacidad de 50 mil barriles diarios y plantas destiladoras atmosféricas. En 1952 comenzó a funcionar la planta de lubricantes; cinco años más tarde ya operaban dos plantas de destilación al vacío y una unidad de alquilación, su ubicación fue estratégica y con el tiempo fue ampliándose; en 1957, se inauguró el complejo de Desintegración Catalítica de Cardón. En 1995, llega a una capacidad de refinación de 305 mil barriles por día (bpd).


title: Centro de refinación Paraguaná

text: En septiembre de 2018 Detienen unidad de craqueo de refinería Cardón por fallas, venía fallando y se paró por problemas en la sala de controles básicos, que debe estar en bajas temperaturas y se dañó el aire.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: A inicios del año 2020 la refinería Cardón venía produciendo unos 30 mil barriles por día (bpd) pero en 17 de julio de 2020 fue paralizado su unidad de Craqueo Catalítico Fluidizado (FCC) casi todo su sistema de refinación está inoperativo luego de años de des-inversión y falta de mantenimiento. El 28 de julio dos incendios en la refinería paralizaron la producción.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: Se activó la tercera semana de agosto pero se paralizó el 27 por falta de nitrógeno en la unidad del reformador de nafta con capacidad de 45 mil bpd. Así mismo se declaró que la unidad de Craqueo Catalítico Fluidizado (FCC, por su sigla en inglés), con capacidad de 88.000 bpd, de Cardón, está detenida para enero de 2021 la refinería continuaba paralizada


title: Centro de refinación Paraguaná

text: Entre junio y agosto de 2022 se realiza un mantenimiento del reformador de nafta que ocasiona una paralización de la producción de gasolina. En diciembre tiene una parada de una semana luego de activar la planta catalítica y la del reformador que estaba fuera de servicio.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: La refinería de Amuay de la Creole inició en 1950 con el procesamiento de 60 mil barriles diarios hasta llegar a 635 mil. Fue escenario el 25 de agosto de 2012 del mayor accidente en la historia de la industria petrolera en Venezuela, cuando una explosión desató un incendio en el patio de tanques que dejó al menos 55 muertos y 156 heridos.


title: Centro de refinación Paraguaná

text: La refinería Bajo Grande fue construida en 1956 por la empresa Richmond, con una capacidad de 15 mil barriles diarios, aumentando de manera progresiva al ser ampliada para procesar 57 mil barriles diarios hasta 1987, cuando es parcialmente cerrada, llegando en la actualidad hasta los 16 mil barriles diarios.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: La Universidad de Las Américas (UDLA) de Ecuador es una universidad privada fundada en 1995 en la ciudad de Quito. Es la primera universidad global del Ecuador.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: Es la única universidad en Ecuador con acreditación internacional en Estados Unidos con la Western Association of Schools and Colleges Senior College and University Commission (WSCUC), desde 2016.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: La Universidad de Las Américas de Ecuador fue fundada el 21 de noviembre de 1995 por académicos ecuatorianos y chilenos, a través de Decreto Ejecutivo N.º. 3272. Su estatuto fue aprobado en mayo de 2001 por el Consejo Nacional de Educación Superior.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: La Universidad inició su actividad académica con dos facultades: Facultad de Ciencias Económicas y Administrativas; y, la Facultad de Arquitectura y Diseño. En un corto tiempo se amplió la oferta académica a través de las Facultades y Escuelas de: Comunicación y Artes Audiovisuales, Derecho, Ingenierías y Ciencias Aplicadas, Psicología, Gastronomía, Hospitalidad, Educación, Salud, Odontología y Música.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: Formar personas competentes, emprendedoras y con visión internacional - global, comprometidas con la sociedad y basadas en principios y valores éticos.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: Crear un modelo de referencia para la educación superior ecuatoriana: construir una comunidad universitaria orgullosa y comprometida con el país buscando, de manera constante, la realización personal y profesional de sus miembros y mantenerse permanentemente integrada a la comunidad académica internacional.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: En la actualidad, la UDLA ofrece 42 carreras de pregrado distribuidas en modalidades presenciales, semipresenciales y nocturnas.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: La oferta de educación de posgrado de la UDLA consta de 26 programas de maestría y especializaciones divididos en las facultades de Derecho, Odontología, Ciencias Económicas y Administrativas, Ciencias de la Salud y Escuela de Negocios. Además, de una oferta de Educación Continua.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: En lo que respecta a cursos de Educación Continua la UDLA ofrece anualmente entre 25 y 30 cursos. Bajo esta modalidad la UDLA es la única Universidad ecuatoriana con un acuerdo con el Tecnológico de Monterrey de México.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: Actualmente la UDLA posee cuatro campus, todos dentro del distrito metropolitano de Quito: Granados, Colón, UDLA Park y Granja Nono.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: El campus Granados está ubicado entre Av. de los Granados y Colimes en el norte de la ciudad. Alberga el museo en honor al expresidente de la República del Ecuador, Arq. Sixto Durán-Ballén, inaugurado el 23 de febrero de 2010.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: El campus UDLA Park está ubicado en la vía a Nayón. Es el campus más nuevo de la universidad debido a que se construyó una moderna extensión que está operativa desde el 2022. Este edificio recibió la Certificación Ecuatoriana Punto Verde por Construcciones Sostenibles.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: En el ámbito local, en 2009 obtuvo por primera vez su acreditación institucional del Consejo Nacional de Evaluación y Acreditación (CONEA), que en ese entonces era el ente encargado de llevar a cabo este tipo de procesos.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: Posteriormente, en 2013, bajo un nuevo esquema local, se ratificó la acreditación institucional por cinco años ante el que, actualmente, es el organismo estatal encargado de los procesos de aseguramiento de la calidad: Consejo de Aseguramiento de la Calidad de la Educación Superior (CACES).


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: De igual manera, la UDLA se ha preocupado permanentemente porque sus carreras cuenten con acreditaciones locales e internacionales. Es así que la Universidad ha superado satisfactoriamente todos los procesos de acreditación que el ente estatal ha llevado a cabo hasta la fecha. La carrera de Medicina fue acreditada en 2015 y la carrera de Odontología en 2016, mientras que Derecho y Enfermería la obtuvieron en el año 2018.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: En el 2010, de forma voluntaria y consciente de lo importante que es para una institución medirse con estándares internacionales, la UDLA decidió enfrentar un arduo proceso de acreditación institucional con todas las exigencias de la Western Association of Schools and Colleges Senior College and University Commission (WSCUC), agencia de acreditación internacional de Estados Unidos, que brinda sus servicios a un amplio número de instituciones públicas y privadas de educación superior, acreditando hasta la fecha, a cerca de 170 universidades del mundo.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: La UDLA culminó con éxito este proceso en 2016 y se convirtió en la primera universidad de Ecuador con este sello de calidad mundial. En Latinoamérica existen solo diez instituciones de educación superior que cuentan con este aval.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: En cuanto a las acreditaciones por carrera con agencias internacionales, la UDLA decidió trabajar con la Agencia Acreditadora de Chile desde 2014 y hasta la fecha se han acreditado seis de sus programas con esta entidad.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: En el 2021, El campus UDLAPark II recibió la certificación ambiental Excellence in Design For Greater Efficencies (EDGE, por sus siglas en inglés), reconocimiento que se otorga a construcciones que cumplen con estándares internacionales de sostenibilidad ambiental. Con ello, la UDLA se convirtió en la primera universidad del país en recibir esta certificación y una de ocho a nivel mundial.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: En el 2019, la UDLA mereció la certificación ambiental Punto Verde que otorga el Ministerio de Ambiente del Ecuador (MAE), en la categoría construcción sostenible, y con esto el campus UDLA Park, se convirtió en el primer edificio sostenible del país y en la primera universidad que recibe esta certificación.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: Entre 2016 y 2018, la UDLA obtuvo la Distinción Ambiental Metropolitana Quito Sostenible, por sus buenas prácticas para proteger al ambiente en los campus Granados, UDLA Park y la Granja Nono.


title: Universidad de las Américas (Ecuador)

text: Entre la labor de cada uno de los campus estuvieron: eficiencia energética, tratamiento de aguas, espacios verdes, ventilación natural, son algunas de las iniciativas ambientales que fueron reconocidas por el Municipio de Quito a través de su Secretaría de Ambiente.


title: Pulp Fiction (banda sonora)

text: Music from the Motion Picture Pulp Fiction es el título del álbum, publicado en 1994, basado en la banda sonora de la película "Pulp Fiction" de Quentin Tarantino.


title: Pulp Fiction (banda sonora)

text: El álbum contiene trece de las veinte canciones que componen la banda sonora de la película "Pulp Fiction" junto con algunos diálogos que preceden o se intercalan entre los temas. La selección de canciones fue realizada por el propio Quentin Tarantino, que contó con el asesoramiento del músico Boyd Rice. Algunos temas fueron sugeridos Chuck Kelley y Laura Lovelace, amigos del director, que aparecieron acreditados como asesores musicales de la película. Como es habitual en otros trabajos de Quentin Tarantino, la música fue escogida antes de escribir el guion. «Cuando tengo algún tipo de idea para una película, voy hacia mi colección de discos y empiezo a poner canciones. Supongo que de alguna forma para encontrar la personalidad de la película, su espíritu». declaró en una entrevista el director.


title: Pulp Fiction (banda sonora)

text: La banda sonora está compuesta por canciones poco conocidas, fundamentalmente de los años 60, de géneros como el soul, el funky y la Música surf. De este último estilo son buena parte de los temas. Tarantino explica que concibió "Pulp Fiction" como «una serie de historias en las que la ciudad, Los Angeles, sería un personaje más, a la manera de Nueva York en las pelis de Woody Allen. Si la música más genuina para historias ambientadas en Nueva York es el jazz, ¿por qué no surf para LA?»


title: Pulp Fiction (banda sonora)

text: "Pulp Fiction" fue una de las películas más aclamadas de la década de los 90, la banda sonora se publicó en septiembre de 1994 alcanzando en el mes de noviembre de ese mismo año 1,6 millones de copias vendidas. En 1996 alcanzó los 2 millones.


title: Pulp Fiction (banda sonora)

text: El éxito de "Pulp Fiction" catapultó a la fama al grupo Urge Overkill cuando su versión del tema de Neil Diamond, "Girl, You'll Be a Woman Soon" fue incluido en la banda sonora. También ayudó a resurgir a Kool & the Gang y puso de moda la Música surf. Inspirados por la banda sonora, los publicistas comenzaron a utilizar la música surf en sus anuncios "para ayudar a vender de todo, desde burritos a la pasta dental".


title: Pulp Fiction (banda sonora)

text: En 2002 se publicó un doble CD con todas las canciones del álbum de 1994 remasterizadas. En esta edición se incluyeron cuatro de los temas que sonaron en la película y que no aparecían en el anterior álbum junto a una entrevista al director Quentin Tarantino. Dos de los temas que sonaron en la película nunca han sido incluidos en la banda sonora.


title: Resistance (película)

text: Resistance es una biográfica película dramática escrita y dirigida por Jonathan Jakubowicz de 2020, inspirada en la vida de Marcel Marceau . Está protagonizada por Jesse Eisenberg como Marceau, con Clémence Poésy, Matthias Schweighöfer, Alicia von Rittberg, Félix Moati, Géza Röhrig, Karl Markovics, Vica Kerekes, Bella Ramsey, Ed Harris y Édgar Ramírez. Un tema perdurable se refiere al impacto dañino de la guerra en los niños. Los títulos finales de la película declaran: "[Los nazis] mataron a 1,5 millones de niños, incluidos decenas de miles de niños romaníes, niños con discapacidades físicas y mentales ... y más de un millón de niños judíos".


title: Resistance (película)

text: Fue lanzada en los Estados Unidos el 27 de marzo de 2020 por IFC Films. Debido a la pandemia de COVID-19, solo unos pocos cines independientes y autocines permanecieron abiertos, "Resistance" encabezó la taquilla del fin de semana en su primer fin de semana al ganar $ 2490 en una pantalla.


title: Resistance (película)

text: La película comienza en Munich, Alemania nazi. Es 1938 y los nazis de Camisas marrones invaden la casa de una joven judía, Elsbeth (interpretada por Bella Ramsey), y matan a sus padres.


title: Resistance (película)

text: La película continúa en Estrasburgo, Francia (cerca de la frontera con Alemania), donde Marcel Marceau (Jesse Eisenberg) trabaja insatisfecho en la carnicería de su padre, desconectado de las atrocidades nazis y ansioso por las artes , especialmente la mímica y la pintura. Durante 1939, a medida que el poder nazi se consolida y se acerca la Segunda Guerra Mundial, Marceau realiza una impresión de cabaret de Charlie Chaplin, usando el bigote estrecho también favorecido por Adolf Hitler. Las similitudes visuales entre Chaplin y Hitler son frecuentes en la película. La pasión de Marceau por el teatro se fortalece aún más después de descubrir que su padre actúa en secreto en la ópera.


title: Resistance (película)

text: Mientras el primo de Marcel, Georges (Géza Röhrig), se involucra con un brazo judío de la Resistencia francesa, Marcel y Emma (Clémence Poésy) se enamoran. El padre de Marcel, que había huido de Polonia años antes, apoya que su hijo y Emma se unan a la resistencia antinazi. Es una decisión que define las experiencias de guerra de Marceau y trae trágicas consecuencias para el padre de Marceau: arrestado en 1944 muere en Auschwitz durante 1945.


title: Resistance (película)

text: Una tropa Scout liderada por Emma y Georges rescata a 123 niños judíos cuyos padres fueron asesinados por los nazis. Las habilidades de mimo de Marceau mejoran mientras ayuda a entretener a los huérfanos en un castillo cercano. Los vínculos con Emma también se fortalecen. Después de que Alemania invade Polonia en el otoño de 1939, su participación se profundiza con la Resistencia francesa. Los adultos distribuyen a los niños judíos en grupos más pequeños para minimizar su visibilidad, algunos a las iglesias locales y otros a las familias judías. Marcel y Emma mantienen contacto con Elsbeth.


title: Resistance (película)

text: Después de 1941, la historia de Marceau se entrelaza con la amenazante Klaus Barbie (Matthias Schweighöfer), a quien se ve matando a golpes a un homosexual nazi en Berlín. Barbie retrata el asesinato como una purificación aria. Barbie llega a Lyon en 1942 durante la ocupación nazi del sur de Francia. Su objetivo es eliminar la resistencia francesa. Barbie opera sobornando a colaboradores y ejecuciones brutales en una piscina vacía en la sede de Gestapo. Más tarde, Barbie gana notoriedad como "El carnicero de Lyon".


title: Resistance (película)

text: Marcel y Emma también se mudan a Lyon, con Georges, quien evade por poco la captura durante un barrido nazi de la estación de tren de Lyon. Marcel ayuda a Georges a escapar quemando a un soldado alemán. Emma y Mila, su hermana, son menos afortunadas. Capturada durante otra redada de la Gestapo, Barbie tortura a Mila hasta la muerte mientras extrae información de Emma sobre la resistencia. Emma sobrevive gracias a la colaboración, pero luego intenta suicidio en tren. Marceau la salva y deciden ayudar a los niños judíos a escapar a Suiza.


title: Resistance (película)

text: Fingiendo que su tropa Scout va de excursión, Marcel y Emma, acompañados por Georges y una docena de niños, incluida Elsbeth, viajan en el tren SNCF a los Alpes franceses. Barbie y las tropas de SS patrullan la última estación de tren antes de la frontera franco-suiza, obligando a la petrificada Emma a esconderse mientras registran el tren. Barbie no logra descubrir a Emma o la verdadera ambición de los niños de llegar a Suiza. Marcel y Emma continúan su viaje hacia Suiza con los niños.


title: Resistance (película)

text: Mientras tanto, los SS de Barbie se enteran de un sacerdote torturado que los niños están escapando de los judíos. Barbie, enojada por su error, moviliza tropas de las SS para perseguir a Marceau y los niños por los bosques helados de la frontera suiza. Barbie se acerca lo suficiente para disparar su pistola, hiriendo mortalmente a Emma, pero no puede evitar que escapen. Marcel está devastado por la muerte de Emma, pero consoló que los niños lleguen a Suiza.


title: Resistance (película)

text: La película se cierra en 1945 en Nuremberg, Alemania. Marceau es ahora un oficial de enlace con el ejército de los Estados Unidos, también un actor, que entretiene a las tropas de la ocupación estadounidense de Alemania (ocupación estadounidense de Alemania). Presentado por el general George S. Patton (Ed Harris), las tropas se enteran de que Marceau cruzó los Alpes muchas veces para salvar a cientos de niños, en su mayoría huérfanos, e indirectamente salvó a miles de niños más. Patton elogia una "historia increíble ... de uno de esos seres humanos únicos que hace que sus sacrificios y su heroísmo valgan la pena". La película se cierra con un evocador mimo de Marceau con su famosa cara blanca y su camiseta azul y blanca.


title: Resistance (película)

text: En mayo de 2017, se anunció que Jesse Eisenberg se había unido al elenco de la película, interpretando el papel de Marcel Marceau, durante sus días como miembro de la Resistencia francesa, con Jonathan Jakubowicz dirigiendo un guion que escribió. En febrero de 2018, se anunció que Haley Bennett y Matthias Schweighöfer se habían unido al elenco de la película, con Warner Bros. Pictures distribuyéndose en Alemania. En noviembre de 2018, Ed Harris, Edgar Ramirez, Clémence Poésy, Bella Ramsey, Géza Röhrig, Karl Markovics y Félix Moati se unió al elenco de la película, con Poésy reemplazando a Bennett.


title: Resistance (película)

text: Una parte importante de la preparación de Jesse Eisenberg para el papel de Marcel Marceau fue aprender mimo. Se formó durante varios meses con artista de mímica, entrenador de movimiento y entrenador de mímica Lorin Eric Salm, que había estudiado con Marceau en su escuela de París y es un historiador del trabajo de Marceau. Salm también coreografió las escenas de mímica para la película, creando piezas de mímica originales basadas en la técnica y el estilo de Marceau.


title: Resistance (película)

text: Rocket Science manejó los derechos de distribución internacional. En noviembre de 2019, IFC Films adquirió los derechos de distribución de la película. Se estrenó el 27 de marzo de 2020. La película estaba programada para estrenarse en cines, sin embargo, debido a la pandemia de COVID-19, la IFC lanzó la película en video on demand en su lugar. Estaba empatada como la película más taquillera de Estados Unidos cuando debutó en la semana del 17 de abril de 2020, recaudando $ 2,490.


title: Resistance (película)

text: En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación de aprobación de 57 % basada en 95 reseñas, con un promedio de . El consenso crítico del sitio dice: "Defectuoso pero honorable, " Resistance " empuja las actuaciones y ejecuciones desiguales del pasado para rendir homenaje sincero a su protagonista de la vida real". On Metacritic, the film has a weighted average score of 55 out of 100, based on 17 critics, indicating "mixed or average reviews".


title: CIVIS

text: Los trenes CIVIS son un servicio ferroviario especial español que opera en algunas líneas de Renfe Cercanías, en el que los trenes únicamente efectúan parada en las principales estaciones del trayecto, constituyendo un tipo de servicio semidirecto que evita detenerse en todas las estaciones de la línea como hacen el resto de servicios. Este tipo de tren existe en la mayoría de los núcleos.


title: CIVIS

text: Los trenes CIVIS del núcleo de Cercanías Madrid suelen operar en horario punta de mañana desde la periferia hacia Madrid y en horario de tarde desde Madrid a la periferia. De lunes a viernes laborables existe este servicio en las líneas siguientes:


title: CIVIS

text: Excepcionalmente existía los sábados, un servicio especial que realizaba el trayecto Chamartín <> San Martín de la Vega dando servicio al Parque de Ocio de Warner situado en dicha localidad, efectuando parada sólo en algunas estaciones del recorrido. Con el cierre de la línea C3a entre Pinto y San Martín de la Vega este servicio fue suprimido.


title: CIVIS

text: En la línea C2 circulan CIVIS por sentido entre Guadalajara y Chamartín. La curiosidad de este CIVIS es que no pasa por la estación de Atocha, sino que entra a la ciudad por el norte atravesando Sanchinarro hasta llegar a la estación de Chamartín, lo que supone un ahorro de viaje.


title: CIVIS

text: Tras las obras de remodelación del túnel de Recoletos en 2019, la frecuencia de estos trenes fue aumentada a un CIVIS por hora, reforzándose en horas puntas y añadiendo a su recorrido paradas en las estaciones de Meco, Alcalá Universidad y San Fernando. Algunos de estos CIVIS continúan su recorrido más allá de Chamartín hasta la estación de Atocha, vía túnel de Recoletos.


title: CIVIS

text: Existía un Civis Universitario para los estudiantes de la Universidad de Alcalá desde octubre de 2004, que salía de la estación de Madrid-Chamartín a las 08:23 para llegar a la estación Alcalá de Henares-Universidad 32 minutos después y su recorrido era:


title: CIVIS

text: Tras las obras de remodelación del túnel de Recoletos en 2019, la frecuencia de estos trenes fue aumentada a un CIVIS por hora, reforzándose en horas puntas y ampliando el número de paradas.


title: CIVIS

text: Antes de dicha remodelación, el último CIVIS diario continuaba su trayecto hasta Sigüenza con carácter de Regional, aunque con material de Cercanías (Regional Cadenciado). La unidad que realizaba dicho servicio volvía al día siguiente a Madrid realizando el primer Regional Sigüenza-Madrid del día, aunque al contrario que el resto de regionales y los CIVIS, no utilizaba la línea de contorno, sino que entre Guadalajara y Madrid seguía el trayecto típico de la C-2 por Vallecas, con parada en todas las estaciones.


title: CIVIS

text: Desde el año 2010, el Civis de la línea C-10 también efectúa parada en las estaciones de Aravaca y Pozuelo.


title: CIVIS

text: En la línea C-1 de este núcleo circulan 6 trenes CIVIS al día en sentido Murcia y 7 en sentido Alicante, que realizan las siguientes paradas:


title: CIVIS

text: En la línea C-1 de este núcleo circulan 3 trenes CIVIS al día entre Gijón y Oviedo y viceversa. En la línea C-3 1 tren entre Avilés y Oviedo y viceversa. Realizan las siguientes paradas:


title: CIVIS

text: En esta línea circula 1 tren CIVIS entre Gandía y Valencia por la mañana y otro entre Valencia y Gandía por la tarde con el siguiente recorrido:


title: CIVIS

text: En esta línea circulan 3 trenes CIVIS Valencia-Estación del Norte > Játiva con el siguiente recorrido:


title: CIVIS

text: También circula un tren Valencia-Estación del Norte > Alcudia de Crespins con las mismas paradas que el anterior añadiendo Alcudia de Crespins, su terminal.


title: CIVIS

text: En esta línea circulan 7 trenes CIVIS entre Valencia y Castellón de la Plana en cada sentido con el siguiente esquema de paradas (las paradas con un asterisco son del único tren CIVIS que cubre el servicio entre Valencia y Vinaroz):


title: CIVIS

text: El único CIVIS que circula a Vinaroz hace exactamente el mismo recorrido solo que a partir de Castellón efectúa paradas en todas las estaciones antes de Vinaroz


title: CIVIS

text: Por la mañana, existe en la línea R2 un único tren Civis entre San Vicente de Calders y Barcelona-Estación de Francia.


title: James Ward-Prowse

text: James Michael Edward Ward-Prowse (Portsmouth, Inglaterra, Reino Unido, 1 de noviembre de 1994), más conocido como James Ward-Prowse, es un futbolista británico que juega como centrocampista en el Southampton F. C. de la Premier League.


title: James Ward-Prowse

text: Es internacional con la selección de fútbol de Inglaterra. Tras haber sido internacional en categorías inferiores, el 22 de marzo de 2017 debutó con la selección absoluta en un amistoso ante .


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: El Cuartel General del Ejército del Perú, conocido popularmente como el Pentagonito,es la sede del Estado Mayor del Ejército del Perú. Se encuentra ubicado en Av. Paseo el Bosque N° 740, Distrito de San Borja de la ciudad de Lima, República del Perú.


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: En enero de 1971, el entonces Comandante General del Ejército y Ministro de Guerra, Gral. de Div. Ernesto Montagne Sánchez, tomó la decisión de que el nuevo local para el Cuartel General del Ejército debía responder a las condiciones de funcionalidad y seguridad en una amplia zona que permitiera centralizar todos los organismos del Sector Guerra, del Alto mando del Ejército y de sus Órganos de Apoyo, de Asesoramiento y de Servicios que se encontraban dispersos.


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: En abril de 1971, se seleccionó el terreno, situado en la Urbanización Chacarilla del Estanque, entonces perteneciente al distrito de Surco (hoy San Borja) con un área de 949,696 m² y se inició el proceso de expropiación, cuya tasación estuvo a cargo de peritos del Ministerio de Vivienda y Construcción, simultáneamente se realizó el levantamiento topográfico a cargo del Instituto Geográfico Militar. A mediados de 1971, se invitó a un grupo de arquitectos para la discusión y crítica del anteproyecto con la finalidad de elegir entre varias alternativas.


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: En octubre de 1971, se contrataron los servicios del equipo técnico conformado por la firma Tanaka-Chueca-Mesía Arquitectos, quienes desarrollaron el proyecto en los aspectos arquitectónicos y urbanísticos, en coordinación con la firma Lainez Lozada Navarro y asociados, encargadas de los cálculos y diseños estructurales, así como de las instalaciones, eléctricas, electromecánicas, mecánicas, sanitarias, cálculo vial del intercambio con la vía Circunvalación etc. Bajo la coordinación general de la firma COIMPROSA y del control de la comisión que actuaba de nexo entre el comando y los realizadores del proyecto. El plazo para la elaboración del proyecto fue de 9 meses, con prioridad a la habilitación urbana.


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: En octubre de 1972, se iniciaron las obras de habilitación urbana del proyecto a cargo de la firma constructora Panamericana. Con este motivo pasaron a integrar la comisión de control el Mayor Jorge Albarracín y el Capitán Hugo Aguirre, como ingenieros residentes de las obras.


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: El proyecto fue dividido en seis sectores para su ejecución. En julio de 1973 salió a licitación el Sector I (edificio central) obteniendo la buena pro el Consorcio formado por las firmas Alvarado Cisneros S.A; J y J Camet Ingenieros S.A. Jaime Olaechea S.A. Contratistas Generales y Bruce S.A. Contratistas Generales. Asimismo, en vista de la magnitud del proyecto, se contrató a la firma especializada Juan Gunther Seminario Arquitectos para la supervisión de las obras de construcción. Los trabajos se iniciaron el 5 de diciembre de 1973 y el sector I debería ser entregado el primero de diciembre de 1974.


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: En diciembre de 1973, el Comando del Ejército decide que salgan a licitación los otros sectores y en enero de 1974 se otorgan las buenas pro a las siguientes firmas constructoras: Sector II (servicios técnicos), a Plaza-Carpio Ingenieros Contratistas; Sector III (auditorio, biblioteca y salas diversas) a Cáceres y Piaggio Contratistas Generales; Sector IV (Servicios de Inteligencia) y Sector V (Policía Militar y Servicios) a Cáceres Ingenieros Contratistas; y Sector VI (Área Deportiva) a Arbulú-Pazos Ingenieros, de inmediato se iniciaron los trabajos. Simultáneamente, a la construcción de los seis sectores se comenzó la arborización de las áreas verdes de interiores y exteriores, de acuerdo a un plan que visaba transformar en un gran “pulmón” toda el área.


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: El 22 de enero de 1975, se realizó la inauguración oficial del nuevo local del Complejo Ministerio de Guerra, con la presencia del Presidente de la República, General de División Juan Velasco Alvarado, del Comandante General del Ejército y Ministro de Guerra General de División Edgardo Mercado Jarrín y de otras altas autoridades. Comenzó a funcionar a mediados de 1976, debido a que no se habían terminado algunas instalaciones, faltaban algunos acabados; así como, el equipamiento general, en especial en lo referente a comunicaciones y sistemas electrónicos.


title: Cuartel General del Ejército del Perú

text: El Cuartel General del Ejército presenta un estilo arquitectónico que claramente se identifica con el brutalismo que surgió del Movimiento Moderno y que tuvo su auge entre las décadas de 1950 y 1970. En sus principios estaba inspirado por el trabajo del arquitecto suizo Le Corbusier y en Eero Saarinen. El término tiene su origen en el término francés béton brut u 'hormigón crudo', un término usado por Le Corbusier para describir su elección de los materiales.


title: Moroso

text: Para ser reconocido legalmente como moroso debe obrar en poder de ambas partes un documento legalmente reconocido donde el deudor esté obligado a efectuar dichos pagos por ejemplo: contratos de créditos, contratos de tarjetas de crédito, contratos de servicios telefónicos, escrituras hipotecarias y escrituras de crédito con garantías hipotecarias, letras de cambio, cheques o pagarés impagados.


title: Moroso

text: De no existir dicho documento la deuda no existe legalmente y no se puede proceder contra el/la deudor/a. En el ámbito bancario español se suele aplicar a partir del tercer recibo impagado.


title: Moroso

text: Los morosos suelen incluirse en ficheros o listas automatizadas para apoyar la toma de decisiones en el ámbito financiero y crediticio, estos ficheros pueden pertenecer a asociaciones bancarias, financieras o empresas privadas. Las entidades consultan el fichero cuando una persona va a pedir un crédito, o una financiación, o cualquier otra operación que entrañe un riesgo económico, para comprobar si la persona que lo solicita está al corriente en operaciones similares con otras entidades. Es, por tanto, un mecanismo de información, que agiliza las miles de gestiones que se realizan al día, el solicitante pide el préstamo pongamos de ejemplo, la empresa consulta la lista de deudores de la central de riesgo crediticio y corrobora si el solicitante esta libre de deudas o no.


title: Moroso

text: Como consecuencia ello puede traerles varios y graves problemas como la falta de aceptación de los bancos a la hora de fraccionar pagos o solicitar créditos o aplazamientos debido al riesgo que ello supone.


title: Moroso

text: En España, estos ficheros de morosidad se encuentran regulados por el artículo 29.2 de la ley Orgánica de Protección de Datos, formalmente denominado "“Fichero de cumplimiento o incumplimiento de obligaciones dinerarias"”. Asimismo en dicha normativa se recoge que quien figura en dichos ficheros tiene derecho a ser informado de su inclusión de forma expresa, así como el derecho de acceso, rectificación, cancelación y oposición (ARCO).


title: Moroso

text: Los morosos también son comunicados a la Central de Información de Riesgos de los bancos centrales de cada país. A su vez, las empresas pueden comunicar los datos del moroso a determinadas empresas privadas que se encargarán de facilitar los datos a los bancos cuando así ellos lo soliciten. También se notificara que se ha sido incluido en dichos ficheros y de como se puede salir de él (pagando, lógicamente). Las centrales de información de riesgos están sujetas a una fuerte política de protección de datos (por ejemplo, en es España regulada por el Real Decreto 15/1999 de 13 de diciembre y BOE del 14 de diciembre de 1999 que crea la Ley Orgánica de Protección de Datos de Carácter Personal) y el posterior Reglamento RD 1170/2007 que desarrolla la LOPD.


title: Moroso

text: En España, existen varias maneras de proceder contra los impagados: Una de ellas es el denominado proceso monitorio amparado en el derecho civil. Consiste en hacer una petición formal al juzgado de primera instancia de nuestra localidad haciendo constar los datos del moroso, domicilio (si se conociese) y cantidad impagada (sobra decir que esa deuda tiene que estar reconocida legalmente por algún documento mercantil incluso creado unilateralmente. Para presentar la demanda no es necesaria la presencia de abogado ni procurador pero este procedimiento sólo es aplicable para deudas no superiores a 30.000 Euros puesto que de lo contrario deberemos presentar una demanda formal ante el juez de primera instancia de nuestra localidad. El deudor podrá oponerse dentro de los primeros 20 días hábiles precisando siempre la asistencia de abogado y procurador.


title: Moroso

text: Si la deuda es causada por el impago de documentos cambiarios (cheques, pagarés, letras de cambio) deberemos iniciar un juicio cambiario, donde la presencia de abogado y procurador es necesaria.


title: Moroso

text: Tanto en un caso como en otro el juzgado remitirá a los deudores una comunicación dándoles de plazo 15 días para satisfacer la deuda pendiente más los intereses de demora ocasionados. Por otra parte podemos pedir que se ejecute el embargo preventivo de los bienes que el deudor tenga a su nombre hasta que la deuda sea satisfecha, en caso contrario, el embargo será definitivo.


title: Cerro del Topo Chico

text: El Cerro del Topo Chico es una montaña y un área natural protegida estatallocalizada en los municipios de Escobedo, San Nicolás y Monterrey en el estado de Nuevo León, México. La cima está a 1,178 metros sobre el nivel del mar, con una prominencia de 618 metros. La cresta tiene aproximadamente 7.5 km de largo con una orientación de noroeste a sureste. El cerro está representado en los escudos de los municipios de Escobedo y San Nicolás, y se encuentra completamente rodeado por la Zona metropolitana de Monterrey.


title: Cerro del Topo Chico

text: En 1642, Don Martín de Zavala, gobernador del Nuevo Reino de León, expidió merced primitiva de tierras a Bernabé González, tierras que se llegaron a conocer como el “Topo de los González” o “Topo Chico”, en contraste con el “El topo de los Ayalas”, o “El Topo Grande”. “Topo” es un prefijo de origen griego que significa “lugar” o “terreno”, como en las palabras “topografía” o “toponimia”.


title: Cerro del Topo Chico

text: La hidrología superficial es escasa, hay algunos ojos de agua y cascadas que escurren cuando hay lluvias fuertes. La urbanización ha modificado significativamente la dinámica fluvial. Se tiene contemplado construir 15 represas en Escobedo para contener las corrientes.


title: Cerro del Topo Chico

text: En la ladera Oeste, las aguas de la parte Sur escurren al arroyo “El Tajo”; hoy canalizado en su totalidad, aguas abajo se junta con el arroyo “El Águila” formando el arroyo “Topo Chico” y después se reúne con el río Pesquería, mientras que las del lado Norte escurren hacia el “Canal de Aztlán”; construido sobre lo que era el Arroyo San Martín, y poco más de 1 km adelante se reúne también con el río Pesquería.


title: Cerro del Topo Chico

text: La hidrología subterránea alimenta varios manantiales, en lo que hoy es la colonia San Martín; en Escobedo, había un manantial de aguas termales.


title: Cerro del Topo Chico

text: En la ladera Este los cauces han sido entubados prácticamente en su totalidad y el ojo de agua en la colonia Jardines del Canadá es el único que se conserva.


title: Cerro del Topo Chico

text: La temperatura media anual es 25 °C, el mes más caluroso es junio, con temperatura promedio de 33 °C, y el más frío es enero con 15 °C. La precipitación media anual es de 860 milímetros, el mes más húmedo es septiembre, con un promedio de 289 mm de precipitación, y el más seco es enero con 21 mm de precipitación.


title: Cerro del Topo Chico

text: INEGI ubica fisiográficamente al ANP en la provincia fisiográfica “Sierra Madre Oriental”, subprovincia “Sierras y Llanuras Coahuilenses”, con topoformas de Sierras y Valles.


title: Cerro del Topo Chico

text: La Sierra Madre Oriental está constituida en gran parte por sedimentos del Mesozoico, depósitos que evolucionaron sobre un basamento del Precámbrico. La Subprovincia Sierras y Llanuras Coahuilenses está constituida por sierras de caliza plegadas, la mayoría orientadas de noroeste a sureste. Entre estas sierras se extienden amplias bajadas y llanuras de origen aluvial; dominan las calizas, encontrándose también lutitas y yeso.


title: Cerro del Topo Chico

text: En el área abundan las rocas sedimentarias, faltan totalmente las ígneas y sólo en una mínima parte se encuentran las metamórficas compuestas por filones de corta extensión de mármoles con bajo grado de metamorfismo. Las rocas más antiguas que afloran en el área pertenecen a materiales de sedimentos marinos del Jurásico superiores y del Cretácico, sobre los cuales fueron depositados sedimentos continentales del Terciario y Cuaternario.


title: Cerro del Topo Chico

text: El tipo de vegetación que se encuentra en el área es Matorral Submontano con algunas zonas rocosas en las que se encuentran Crasas y Agaváceas; esta diversidad florística atrae a mariposas y otros polinizadores. A la fecha se han registrado casi 1000 especies de flora y fauna a través del sitio Naturalista. Entre estas especies algunas están en riesgo como la Cascabel de Diamantes, el Gecko de Bandas del Desierto, la Tortuga del Desierto de Tamaulipas, la Mariposa Monarca, la Biznaga Partida de Laredo y Huevos de Víbora.


title: Cerro del Topo Chico

text: Al igual que en el Cerro de las Mitras, durante la mayor parte del siglo XX se extrajo caliza del cerro del Topo Chico; conforme la urbanización avanzó, surgió la necesidad de detener la operación de las pedreras y a partir de 1982 las pedreras han dejado de operar en este cerro y las empresas han trasladado sus operaciones a otros sitios, principalmente la Sierra del Fraile.


title: Cerro del Topo Chico

text: Durante décadas se extrajo mármol, como el usado en la construcción del Hotel Mármol. También hubo minas de fosforita.


title: Cerro del Topo Chico

text: El manantial de aguas termales al pie del Cerro del Topo Chico es conocido al menos desde el siglo XVIII. En 1843 comenzó la construcción del Hotel Mármol para atender a los visitantes. Durante la Invasión estadounidense, a partir de la Batalla de Monterrey; en septiembre de 1846, militares estadounidenses visitaban; entre otros sitios, el ojo de agua por sus propiedades curativas. Años después durante el porfiriato se construye un ferrocarril entre el ojo de agua y el centro de Monterrey. En 1893 comienza a comercializarse el Agua Mineral Topo Chico. Esta época es el origen de varios mitos y exageraciones sobre el manantial, provocadas con el afán de atraer turistas y vender bebidas, entre estos mitos está el presunto origen volcánico y cuentos supuestamente prehispánicos. Actualmente en el lugar se encuentra el Museo Topo Chico, que no está abierto al público. El Hotel Mármol cerró por la revolución mexicana y después fue usado como oficinas de la embotelladora Topo Chico.


title: Cerro del Topo Chico

text: El 24 de noviembre del 2000, el entonces Gobernador Fernando de Jesús Canales Clariond público en el diario oficial del estado la declaratoria de veintitrés áreas naturales protegidas (ANPs), con el objetivo de preservar y restaurar la calidad del medio ambiente en el estado de Nuevo León. Una de las ANPs declaradas fue el Cerro el Topo. Según el texto de la declaración:21. CERRO EL TOPO (1,093.30 Ha)<br>Provincia Grandes Llanuras de Norteamérica, Llanuras y Lomeríos. Altitud: 600 - 1,170 msnm. Clima seco muy cálido y cálido, con precipitación media anual de 400 - 500 mm. La vegetación dominante es matorral submontano que requiere protección por presentar alto grado de perturbación. Se presenta anacahuita "Cordia boissieri", chaparro prieto "Acacia rigidula". En el extremo sureste existe una pequeña región de matorral desértico rosetófilo, con lechuguilla "Agave lechuguilla", sotol "Dasylirium texanum". Fauna: gato montés "Lynx rufus", armadillo "Dasypus novemcinctus", aguililla rojinegra "Parabuteo unicinctus" y tortuga del desierto "Xerobates berlandieri".


title: Cerro del Topo Chico

text: En las faldas de la ladera noreste del cerro en Escobedo, se encuentran varias rutas que son frecuentadas por ciclistas locales.


title: Cerro del Topo Chico

text: En el lado sureste del Cerro se encuentran las instalaciones de Zinc Nacional, junto a las cuales se observa un banco de escoria.


title: Epístola a los Pisones

text: La Epístola a los Pisones ("Epistula ad Pisones", en latín) del poeta Horacio, más conocida como Arte poética ("Ars poetica"), ha venido a ser uno de los sostenes del clasicismo en la literatura. Ensalza los modelos griegos como maestros y proporciona consejos técnicos a los poetas noveles. Frente a Aristóteles, Horacio adopta otro tono, ya que, a diferencia del filósofo, él mismo es un artista de la palabra y puede aportar su propia experiencia como creador. Su equivalente en la poesía oriental es el "Wen Fu" de Lu Ji (261-303).


title: Epístola a los Pisones

text: El texto cuenta con treinta apartados delimitados por los vocativos utilizados para llamar la atención de sus destinatarios, los Pisones. Valiéndose del símil o comparación («Así como los árboles mudan la hoja al morir el año ... así también perecen con el tiempo las palabras antiguas...», VII), de la anécdota («Un estatuario de cerca del Circo de Emilio ...», IV), de la metáfora («El atleta que anhela llegar primero a la meta ... mucho tiempo se ejercitó de niño...», XXIX), y del argumento de autoridad («Homero nos enseñó...», VIII) concreta su intención didáctica. Con frecuencia sus versos han pasado a ser aforismos repetidos hasta la saciedad en las preceptivas, como: «si no hay arte, el miedo de un defecto nos hace caer en otro peor», «mezclar lo útil con lo dulce», «de vez en cuando duerme el buen Homero», «el uso es más poderoso que los césares», «instruir deleitando», «como la pintura es la poesía», el «hircocervo» o monstruo compuesto de partes diferentes, etc.


title: Epístola a los Pisones

text: Lo primero que aconseja en el arte es la unidad de conjunto en toda obra, el adecuado equilibrio y conexión entre las partes. El artista no debe desproporcionar una parte de forma que constituya más que las otras y debe subordinar esta al conjunto siempre; si bien hay libertad para escribir, «no ha de ser para poner en uno lo fiero con lo manso».


title: Epístola a los Pisones

text: El artista debe guiarse por dos criterios: oportunidad y selección; escoger un asunto proporcionado a sus fuerzas y mejor, «empezar sin énfasis, modestamente» (tópico de la falsa modestia), pues, caen en ridículo los que anuncian cosas graves y acaban con fruslerías. Un asunto conocido puede volver a tratarse, pero no como un «servil copista».


title: Epístola a los Pisones

text: En cuanto al lenguaje, se permite el uso de voces y expresiones nuevas para ideas nuevas, como las voces derivadas del griego y latinizadas sin violencia, y considera lícito introducir «palabras selladas con el cuño del tiempo presente» siempre que se proceda con tiento. Por otra parte, ha de haber "decoro", esto es, el lenguaje debe ser adecuado al estado de ánimo y a la condición de quien habla. Como dice Aristóteles: «se ha de considerar quién dice las palabras.»


title: Epístola a los Pisones

text: Otro aspecto examinado es el verso. Aristóteles ya había expresado: «La naturaleza dictó el metro propio apto para las pláticas: el yambo»; Horacio, en coincidencia, dice que el yambo (una sílaba breve seguida de una larga) se acomoda más al diálogo y a la acción. Cree, además que cada verso tiene su carácter; por esto, conviene guardar el estilo adecuado, es decir, no emplear versos trágicos en un asunto cómico y viceversa. El dístico (pies desiguales) ha sido más utilizado en la epopeya. Los géneros han de conservarse puros: la elegía es el poema triste que lamenta, la oda o himno el poema alegre que celebra, la sátira el poema indignado o festivo que critica.


title: Epístola a los Pisones

text: En cuanto a los caracteres de los personajes, exhorta a seguir la tradición. Aquellos personajes conocidos se deben mantener con el carácter que históricamente han tenido y desde el principio al final de la obra. Como ejemplo, vale citar: Aquiles se presentará impetuoso, iracundo, infatigable. Es importante observar los rasgos propios y las costumbres de cada edad, a fin de no desatinar al dar el papel de viejo al joven, o lo inverso. «Fijaos bien en los modelos vivos de la sociedad, en las diversas costumbres...». Una obra puede adolecer de faltas de estilo, pero si pinta bien las costumbres y con naturalidad, gustará al público.


title: Epístola a los Pisones

text: Conmina a observar los gustos del público y guardar la moralidad no sacando a escena «cuadros que no son para ser vistos» por su crueldad o violencia, pues sólo producirán incredulidad o asco. Esos episodios se pueden dar a conocer «por medio de una narración patética».


title: Epístola a los Pisones

text: Define claramente que el drama tendrá exactamente cinco actos (los tres clásicos de Aristóteles, exposición, nudo y desenlace, unidos por otros dos que sirven de enlace), que no se introducirá dios alguno de manera trivial o frívola para resolver las obras ("deus ex machina") y que sobre el escenario sólo habrá cuatro interlocutores. Aristóteles, mencionando a Sófocles, hablaba de tres. Horacio aclara que podrá haber en escena veinte actores, pero sólo hablarán tres y un cuarto lo hará en aparte.


title: Epístola a los Pisones

text: Dedica varias palabras a la función del coro. Este es un actor y su función es recitar versos en los entreactos y amenizar con el canto y la música de flauta.


title: Epístola a los Pisones

text: El clasicismo de Horacio está abiertamente expresado en el apartado XXIII: «Estudiad los modelos griegos; leedlos noche y día». Promueve, pues, la imitación de los modelos griegos más que la originalidad a la vez que una autocorrección o lima del estilo. Recomienda que el poeta debe someter al juicio de algunos conocidos no aduladores aquello que escriba, y luego guardarlo nueve años, antes de volver sobre lo escrito y corregirlo con ese distanciamiento. «Condenad todo poema que no ha sido depurado por muchos días de corrección...». La poesía es uno de los géneros que no admite mediocridad.


title: Epístola a los Pisones

text: Por otra parte, sentencia que «el principio y la fuente para escribir bien es tener juicio», el cual se extrae del estudio de los filósofos, en lo que hace al fondo de las cosas, y de la observación de los modelos vivos de la sociedad. Como Aristóteles, insiste en la necesidad de mostrar cosas verosímiles y tratar temas que sean útiles y agradables al público. «Instruid deleitando», «mezclar lo útil con lo agradable». «La sabiduría dictó en verso sus primeras enseñanzas», con esta frase comienza su reflexión sobre el valor de la poesía.


title: Epístola a los Pisones

text: Tras mencionar a Anfión, Homero, Tirteo, determina como condiciones del poeta el temperamento y el arte, es decir, genio a la vez que estudio y cultivo.


title: Epístola a los Pisones

text: La "Epistula ad Pisones" fue traducida al español por Luis Zapata y publicada en Lisboa en 1592; luego lo hizo Vicente Espinel (1595) en endecasílabo blanco, y después el jesuita catalán Josep Morell en pareados (al final de sus "Poesías selectas", Tarragona, 1684). La glosó en octavas Juan Infante y Urquidi en 1730 y tradujo diversos fragmentos Francisco Cascales en sus "Tablas poéticas" (Murcia, 1617), pero fue un texto traducido continuamente, bien como tarea escolar, bien con propósito estético o teórico por escritores de más nota, quedando muchas inéditas, como por ejemplo la de Tamayo de Vargas, de manera que existen versiones incontables en castellano de muchos otros que intenta reseñar Marcelino Menéndez Pelayo en su libro "Horacio en España" (1877), y aun así quedaron varias fuera. En el destaca la de Tomás de Iriarte, bilingüe, en silva y con notas. En el las comentadas prolijamente en prosa de Francisco Martínez de la Rosa (París, 1827) en verso suelto, y Javier de Burgos, en romance heroico. Igualmente merece ser reputada la extremadamente literal y exacta del humanista Juan Gualberto González Bravo y, por sus comentarios más bien, la de Graciliano Afonso, y, como curioso experimento métrico, Sinibaldo de Mas realizó otra en hexámetros castellanos.


title: Cristóbal Suárez

text: Actor madrileño con una sólida carrera. Nació en la capital en el año 1978 y estrenó su carrera artística en 1997 con la obra La vida que te di de Luigi Pirandello, dirigida por Miguel Narros.


title: Cristóbal Suárez

text: Forma parte de la compañía teatral Kamikaze producciones. Destacan sus trabajos en Antígona, Misántropo, Veraneantes y La función por hacer, dirigidas por Miguel del Arco de Kamikaze producciones, Las crónicas de Peter Sanchidrián de José Padilla (dramaturgo), Las amistades peligrosas, dirigido por Darío Facal, entre otras.


title: Cristóbal Suárez

text: En televisión ha participado en series como "Vota Juan, Tiempos de guerra, Seis hermanas, B&b, Aída, Con el culo al aire, 700 euros, La que se avecina, Amar en tiempos revueltos"


title: Cristóbal Suárez

text: Inicia su carrera como productor en 2016 con la compañía Ventrículo Veloz fundada junto con Verónica Pérez, destinada al público adolescente. Han estrenado títulos como Papel [Pieza en torno al acoso escolar], Por la boca [Pieza sobre los trastornos de la alimentación] y Dados [Identidad de Género] Trilogía escrita y dirigida por Jose Padilla (dramaturgo).


title: Idioma normando

text: El idioma normando es una lengua romance, perteneciente a las lenguas de oïl. Es hablado en la Normandía francesa donde no tiene un estatus oficial, pero es clasificado como una lengua regional; en las islas del Canal, el idioma se ha desarrollado en cuatro variantes: jerseyés, guerneseyés, sarkés y alderneyés, donde las dos primeras han sido reconocidas por los gobiernos británico e irlandés en el marco del British-Irish Council (BIC). Existió también una quinta variante, el anglonormando, que como consecuencia de la conquista normanda de Inglaterra fue utilizado en el centro y sur británico desde el hasta que empezó a ser desplazado en el reinado de Eduardo III (1312-1377), quien impuso el uso del inglés en los tribunales y en el Parlamento.


title: Idioma normando

text: No existen datos oficiales, aunque parece que la zona con más presencia de la lengua sea la de la Baja Normandía, especialmente en la península de Cotentin, al oeste y en el País de Caux al este.


title: Idioma normando

text: En las islas anglonormandas, el guerneseyés es escasamente utilizado, con 1327 hablantes (un 2 % de la población), estando ya extinto en la isla de Herm. Por otra parte, según una encuesta de 1989, había 5720 personas que hablaban el jerseyés. En Alderney, sin embargo, la lengua normanda (dialecto alderneyés) dejó de ser idioma oficial en 1966 y actualmente se da por completamente extinta. La mejor situación es la de la isla de Sark (dialecto sercquiais), donde la totalidad de sus 600 residentes la utilizan normalmente.


title: Idioma normando

text: En total, se calcula que solo el 2 % de los habitantes de las Islas del Canal hablan normando en cualquiera de sus variedades en una proporción que ha ido descendiendo desde la década de 1930, en el .


title: Idioma normando

text: En Francia, se estudia optativamente en 5 ""collèges"" del Departamento de la Mancha (Beaumont, Les Pieux, Bricquebec, Gavray y Avranches). Es necesaria la inscripción de quince alumnos por curso y los docentes son voluntarios.


title: Idioma normando

text: Los colonos escandinavos procedentes del norte de Europa ocuparon un territorio en la costa noroeste de Francia que desde entonces se conoce como Normandía, y adoptaron como lengua étnica una variedad de "langue d'oïl" relacionada con el francés de Neustria. Esta lengua normanda recibió cierta influencia del antiguo nórdico y del anglosajón en numerosos campos semánticos.·.


title: Idioma normando

text: Si bien el antiguo nórdico estuvo en uso entre los colonos anglo-escandinavos por un tiempo cayó progresivamente en desuso por diversos factores. En primer lugar estos colonos eran casi exclusivamente hombres, por lo que la mayor parte de las siguientes generaciones descendía de matrimonios mixtos, por lo cual la variedad de oïl local llegó pronto a ser preponderante en todos los ámbitos, esto fue aún más acusado tras la conversión de los vikingos normandos al cristianismo. Además la creación del ducado de Normandía que integraba grandes proporciones de territorios donde exclusivamente se hablaba la variedad de oïl y la diversa procedencia etnolingüística de los colonizadores (britanos, anglosajones, noruegos, daneses e irlandeses) habría favorecido la adopción de la variedad de oïl como "lingua franca" para la comunicación interétnica. Aun así el uso del antiguo noruego está testimoniado en áreas de la costa hasta el . El trovador normando Benoît de Sainte-Maure, a finales del , afirma en su "Chronique des ducs de Normandie" ('Crónica de los duques de Normandía'), que aún se hablaba «danés» en la costa.


title: Idioma normando

text: Un reflejo de un habla diferenciada en Normandía desde entonces sería la presencia de la "h" aspirada, típica de la región, que sería el resultado un sonido cercano a "hr" que se sigue escuchando todavía en Cotentin y sobre todo en Hague (pronunciado: [χɑ:g]) y también en otros lugares, poco antes de la Segunda Guerra Mundial. Esta "h" es diferente de la "h" aspirada de otras palabras francesas, que por cierto también se debe a una influencia germánica.


title: Lee Radziwill

text: Caroline Lee Radziwill (de soltera Bouvier; Southampton, Nueva York, 3 de marzo de 1933-Nueva York, 15 de febrero de 2019) fue una socialite, actriz y escritora estadounidense. Su hermana mayor era Jacqueline Kennedy Onassis, que fue desde 1961 a 1963 primera dama de los Estados Unidos.


title: Lee Radziwill

text: Nació el 3 de marzo de 1933 en Southampton, estado de Nueva York. Sus padres eran John Vernou Bouvier III (1891-1957), un banquero neoyorquino con raíces irlandesas y francesas, y Janet Norton Lee (1907-1989), que se habían casado en 1928. Su hermana Jacqueline había nacido en 1929, siendo cuatro años mayor que Lee. El nombre de soltera de Lee Radziwill es "Caroline Lee Bouvier". Sus padres le dieron el nombre de "Lee" por su abuelo James T. Lee, padre de Janet.


title: Lee Radziwill

text: En 1953 se casó con Michael T. Canfield (oficialmente, hijo de Cass Canfield, un importante editor estadounidense y, probablemente, hijo de Jorge de Kent, hijo menor de Jorge V del Reino Unido, y Kiki Preston también llamada Alice Gwynne) y se divorciaron seis años después.


title: Lee Radziwill

text: El 19 de marzo de 1959, Lee contrajo matrimonio con Stanisław Albrecht Radziwiłł, un príncipe polaco-lituano que nació el 21 de julio de 1914 en Szpanów, Polonia. Stanisław se había separado de su segunda esposa Grace Kolin para poder casarse con ella. Tuvieron dos hijos: Anthony Radziwiłł (nacido el 4 de agosto de 1959 en Lausanne, Suiza) y Anna Christina Radziwiłł (nacida el 18 de agosto de 1960 en Nueva York). La pareja vivía principalmente en Inglaterra, a dos calles del palacio de Buckingham.


title: Lee Radziwill

text: Cinco años después, Lee se comprometió con Newton Cope, pero el matrimonio fue cancelado cinco minutos antes del inicio de la ceremonia.


title: Lee Radziwill

text: El 23 de septiembre de 1988, Lee se casó con Herbert Ross, un escenógrafo al que había conocido trabajando para Armani. Se separaron en 1999 y se divorciaron en 2001.


title: Lee Radziwill

text: En los años 60, Lee trabajó en varias películas como actriz sin mucho éxito, a pesar de la publicidad internacional que otorgaban sus participaciones. Posteriormente, se dedicó a la fotografía, pero tampoco tuvo éxito en este campo.


title: Lee Radziwill

text: Su hijo Anthony murió el 10 de agosto de 1999 de cáncer, menos de un mes después que su primo John F. Kennedy, Jr.


title: Biosfera 2

text: “Biosfera 2” es una estructura de 1,27 hectáreas (3,15 acres) construida originalmente para formar un ecosistema artificial cerrado en Oracle, Arizona (EE. UU.) por "Space Biosphere Ventures", compañía que cuenta como principales delegados con John Polk Allen y Margret Augustine. Construida entre 1987 y 1991, fue diseñada para comprender el complejo entramado de interacciones en un ecosistema, así como para estudiar la viabilidad de biosferas cerradas en la colonización espacial y permitir el estudio y manipulación de una biosfera sin dañar la Tierra. Su nombre se debe a estar modelada sobre una primera biosfera: nuestro ecosistema terrestre. Se financió principalmente a través de la compañía de Edward Bass. El proyecto costó doscientos millones de dólares y se prolongó de 1985 a 2007.


title: Biosfera 2

text: Con un tamaño similar al de dos campos y medio de fútbol, constituyó el mayor ecosistema cerrado jamás construido. La naturaleza hermética de la estructura permitió a los científicos monitorizar la química del aire, el agua y la tierra contenida en ella. Asimismo, un equipo médico efectuó un seguimiento continuo del estado de salud de la tripulación humana.


title: Biosfera 2

text: En su interior había una selva de 1900 m², un océano de 850 m² con un arrecife de coral, un manglar de 450 m², 1300 m² de sabana, un desierto de 1400 m², 2500 m² de tierras cultivables, un hábitat humano con alojamiento y oficinas, y ciertas instalaciones técnicas bajo tierra. La calefacción y el agua fría circulaban por sistemas de tuberías independientes, y la energía eléctrica era proporcionada por una central de gas natural.


title: Biosfera 2

text: En 2006 la estructura dejó de ser hermética y la finca, situada en una zona de ciudades dormitorio alrededor de Tucson, fue propuesta para su urbanización y conversión en futura comunidad residencial.


title: Biosfera 2

text: El 5 de junio de 2007, la propiedad, incluidas las tierras circundantes con una extensión de 668 ha (1650 acres), fue vendida a una promotora de viviendas residenciales por cincuenta millones de dólares. Parte del terreno sería destinado a viviendas y a un hotel turístico. La reserva, no obstante, permanecería abierta para su exhibición.


title: Biosfera 2

text: El 26 de junio de 2007, la Universidad de Arizona anunció que continuaría con la investigación en Biosfera 2. La noticia acabó con el miedo a la destrucción del famoso terrario de cristal. Responsables de la Universidad comunicaron que gracias a donaciones privadas y becas podrían financiar tanto la investigación como los costes operativos por un espacio de tres años, prorrogables a diez.


title: Biosfera 2

text: Antes de Biosfera se llevaron a cabo tres pequeñas misiones en el Módulo de Pruebas (Test Module o TM), de tamaño bastante menor. Los objetivos de estas pruebas fueron bastante modestos, siendo uno de los más importantes el ensayo del sistema de reciclado de residuos.


title: Biosfera 2

text: John Polk Allen permaneció tres días en el TM; más tarde, Abigail Alling estuvo cinco; y, finalmente, Linda Leigh marcó un nuevo récord mundial con una permanencia de tres semanas. Estas pequeñas misiones fueron, obviamente, demasiado cortas para tan siquiera intentar la cría de animales o el cultivo. Tampoco se recogieron en ellas datos que pudieran ser de utilidad para estimar la capacidad de Biosfera a la hora de mantener a ocho personas durante dos años.


title: Biosfera 2

text: La primera misión en cuarentena duró desde el 26 de septiembre de 1991 hasta el 26 de septiembre de 1993. La tripulación la formaron el investigador y médico , , , Mark Nelson, Sally Silverstone, Abigail Alling (quien reemplazó a última hora a Silke Schneider), Mark Van Thillo y Linda Leigh.


title: Biosfera 2

text: Los plátanos se desarrollaron bastante bien en la estructura, constituyendo una importante fuente de alimentos. Otros cultivos que se incluyeron fueron batatas y cacahuetes. Con todo, los tripulantes reportaron una continua sensación de hambre al no haber sido capaces de cultivar suficiente comida para ocho personas, que llevaban, además, un estilo de vida ajetreado.