title: Grupo Radio Centro

text: Poco después, con la instalación de tres nuevas estaciones de FM en 1973, las cuales fueron nombradas Radio Joya, Radio Hits y Radio Universal, el ya denominado Grupo Radio Centro es el segundo medio en instalar su torre de transmisiones FM en el Cerro del Chiquihuite, al norte de la ciudad.


title: Grupo Radio Centro

text: En sucesión de Francisco Aguirre Jiménez, quien fallece en 1979, María Esther Gómez de Aguirre asume la Presidencia del Consejo de Administración en ese año.


title: Grupo Radio Centro

text: Así, en 1983, Grupo Radio Centro inicia sus transmisiones al extranjero. Tres años después se crea Cadena Radio Centro (CRC), para proveer programación y representación de ventas a las estaciones de radio afiliadas, dando servicio a la población de habla hispana en los Estados Unidos. Por ese tiempo GRC adquiere la emisora del 1560 de AM a la que renombra como Radio Consentida.


title: Grupo Radio Centro

text: En 1988, desaparece Radio Hits y es sustituido por el formato 97 7, con música juvenil en español e inglés. Ese mismo año Radio Éxitos cambia su formato a Expresión 790, con programación hablada; la cual 2 años después cambia a El Fonógrafo.


title: Grupo Radio Centro

text: En 1993, GRC se convierte en operadora de la estación en ese entonces llamada Crystal Radio, la cual es propiedad concesionada de Grupo Siete y le cede la operación de la emisora Radio Éxitos 1440 a Grupo Siete tres años después. Posteriormente, GRC renombra a Crystal Radio como Sonido Z y después La Z.


title: Grupo Radio Centro

text: Sus emisoras Radio Joya y Radio Universal son renombradas Stereo Joya y Universal Stereo, respectivamente.


title: Grupo Radio Centro

text: En 1994, se vende CRC y se realiza una inversión en Heftel Broadcasting (hoy Univision Radio). Un año más tarde, GRC vende su inversión en Heftel y adquiere el 33% de Radiodifusión Red, misma que se consolida al 100%; con esto adquiere 3 nuevas emisoras: Radio Red, Radio Red FM y Alfa Radio. También efectúa su segunda oferta pública en la BMV y el NYSE.


title: Grupo Radio Centro

text: En 1993, se efectúa una oferta pública inicial de acciones del Grupo en México (BMV), simultáneamente en Nueva York (NYSE). En marzo de 1994, las oficinas generales del Grupo se mudan al nuevo edificio de su propiedad en Constituyentes, el llamado Trébol Radio Centro. Se incluye dentro de las instalaciones una red de telefonía y computación, así como un equipamiento radiofónico digital.


title: Grupo Radio Centro

text: Las ventas y márgenes de utilidad de GRC reportan un importante crecimiento hacia 1997, derivado de la publicidad de partidos políticos y AFORES. Esta tendencia al alza tuvo otro incremento notorio en 2000, al superar márgenes de utilidad debido a la gran participación de los partidos políticos en la compra de tiempo aire.


title: Grupo Radio Centro

text: En 1998, se firma el contrato de servicios de producción del noticiario "Monitor" con José Gutiérrez Vivó, Infored y el Grupo Radio Centro, producto de la adquisición de las estaciones de Radio Red en 1995. Con esto GRC le vende a Infored las frecuencias del 1320 y 1560 de AM. En 2002, el periodista interpone una demanda millonaria a Grupo Radio Centro por supuesto incumplimiento de contrato y reclama su derecho de propiedad intelectual sobre Monitor y otras marcas registradas por el periodista, dicha demanda es ganada por Infored en 2004 y GRC saca del aire el noticiero Monitor de Radio Red, el cual termina saliendo del aire en 2008 debido a falta de solvencia en parte provocada porque GRC no pagó la demanda de Gutiérrez Vivó e Infored.


title: Grupo Radio Centro

text: En 2001, GRC adquiere la emisora XEN-AM 690 kHz Ondas del Lago y la renombra como La 69, con un perfil noticioso.


title: Grupo Radio Centro

text: En 2002, se reequipan las instalaciones GRC Chiquihuite para las transmisión en sistema digital, y se realizan las primeras pruebas en la estación Alfa Radio 91.3 con los sistemas IBOC y Eureka. También en este año, GRC es la primera empresa latinoamericana de medios de comunicación en colocar acciones en la bolsa de Nueva York, la sexta empresa mexicana (de todos los sectores) y la única empresa latinoamericana de radio en cotizar sus acciones en el NYSE. El símbolo de Grupo Radio Centro en el New York Stock Exchange fue RC y en la Bolsa Mexicana de Valores es RCENTRO-A.


title: Grupo Radio Centro

text: En 2007, se separan los consejos de administración de Maxcom (empresa de telefonía fija que se había adquirido desde 1996) y Radio Centro, para operar como compañías independientes. La presidencia ejecutiva de Grupo Radio Centro queda a cargo de Francisco Aguirre Gómez y Maxcom queda a cargo de Adrián Aguirre Gómez.


title: Grupo Radio Centro

text: En 2008, fallece en la Ciudad de México María Esther Gómez de Aguirre y al frente de la presidencia del Consejo de Administración queda Francisco Aguirre Gómez. La dirección general de GRC continuó a cargo de Carlos Aguirre Gómez hasta el 23 de diciembre de 2013, cuando Francisco Aguirre también toma ese puesto.


title: Grupo Radio Centro

text: En 2009, Grupo Radio Centro adquiere el 49% de una emisora en los Estados Unidos consolidándose como una organización de importante proyección internacional con la inauguración de la emisora en Burbank, California, KXOS Radio Centro 93.9 FM transmite música regional mexicana desde 2014 y remplaza a Éxitos 93.9 que transmitió desde 2009 a 2013. En 2019, GRC vende dicha emisora debido a su situación económica.


title: Grupo Radio Centro

text: En noviembre de 2010, la SCT autorizó que la empresa reubicara las plantas transmisoras FM ubicadas en el Cerro del Chiquihuite.


title: Grupo Radio Centro

text: El 11 de marzo de 2015, en un comunicado del Instituto Federal de Telecomunicaciones, ganó la licitación para poder transformarse en una nueva cadena de televisión abierta digital, sin embargo, dado que no efectuó el pago que ofreció, el 10 de abril la licitación de la empresa fue cancelada.


title: Grupo Radio Centro

text: En 2017, como parte de la licitación IFT-6, Grupo Radio Centro obtuvo una nueva frecuencia de televisión en la Ciudad de México y la Zona Metropolitana del Valle de México, También en 2017, fueron sacadas del aire las emisoras XERC 790, XEQR 1030 y XEJP 1150, y se mezclaron los conceptos de El Fonógrafo y Radio Centro en XEN-AM y Radio Red y Formato 21 en XERED-AM. El 27 de noviembre de ese año ocurre un incendio en el edificio de la empresa el cual afectó la señal de todas sus estaciones en la Ciudad de México y obligó a su traslado a una sede alterna hasta mediados de 2018.


title: Grupo Radio Centro

text: El 18 de enero de 2019, tras 73 años sin interrupciones, el transmisor de XERED-AM, fue apagado a causa de la reubicación del transmisor.


title: Grupo Radio Centro

text: El 31 de julio de 2019, tras 26 años termina el convenio con Grupo Siete para la operación de XHFO-FM.


title: Grupo Radio Centro

text: De forma oficial, el 31 de octubre de 2019 inicia transmisiones la estación que se logró licitar en la reciente licitación de televisión. Se trata de XHFAMX-TDT, bajo el nombre de "La Octava", un canal que consiste en programación informativa, sin embargo fue necesario el cambio de formatos entre XHRED-FM 88.1 y XERC-FM 97.7, en lo cual, el formato «Universal» pasa del 88.1 al 97.7, mientras que la 88.1 se enlaza con el canal 8.1, es decir, «La Octava».


title: Grupo Radio Centro

text: El 11 de abril de 2020, tras 3 años de ausencia regresa al aire la XEQR-AM Radio Centro 10-30 "Calidad en tu Vida", Después se re-transmitió la XERC-FM.


title: Grupo Radio Centro

text: En mayo de 2020, se da a conocer que Grupo Radio Centro cayó en el incumplimiento de pago a accionistas de la empresa. El 14 de mayo, el grupo radiofónico logra acordar con sus accionistas una prórroga de 30 días para negociar la deuda; al día siguiente, se hace público el acuerdo entre Grupo Radio Centro y MVS Comunicaciones para que este último adquiera la estación XERC-FM 97.7 MHz de la Ciudad de México, por lo que, a partir del 1° de junio de 2020, la estación pasa a manos de MVS Radio y cambia su identidad a «La Mejor FM», desplazando al formato «Universal», el cual a partir de ese mismo día regresa a 88.1 combinándose con los noticieros de "La Octava". El 16 de mayo del mismo año, concluye su estación por via streaming Radio Centro 10-30 "Calidad en tu Vida".


title: Grupo Radio Centro

text: En su historia, GRC ha incursionado en diversas actividades, en complemento a su operación en la industria de la radio. En 1968, Francisco Aguirre Jiménez recibe la concesión de XHDF-TV, Canal 13 de la Ciudad de México, y designa a su hijo Francisco Aguirre Gómez como director. Cuatro años más tarde, Canal 13 es absorbido por el gobierno federal, a través de Banca Somex.


title: Grupo Radio Centro

text: En 1996, GRC invierte en la creación de Amaritel (hoy MAXCOM) con una concesión nacional para ofrecer el servicio de telefonía local alámbrica.


title: Grupo Radio Centro

text: Una intensa actividad repunta en 2001, cuando como GRC busca participar en Internet y otros medios de comunicación. Así, adquirió “To2”, un portal de Internet, el cual desapareció en 2004, y Palco Deportivo, una compañía proveedora de contenido especializado en deportes para radio, televisión, diversos medios impresos y su propio portal de Internet, el cual duraría en la empresa hasta 2014, tras la salida de la misma del creador de dicho concepto, el periodista deportivo Alfredo Domínguez Muro.


title: Grupo Radio Centro

text: Programación deportiva y música en inglés de los años 80 a los 2000. Transmitite encuentros deportivos como partidos de la Liga MX, Ascenso MX, MLS, UEFA Champions League y la NFL.


title: Grupo Radio Centro

text: Música en inglés de los años 60 a los 2000 y tres emisiones diarias de noticieros de lunes a viernes.


title: Grupo Radio Centro

text: Grupo Radio México es una empresa Radiofónica fundada por Francisco Aguirre Gómez en 1973 en Monterrey, Nuevo León; denominada entonces Radio Centro Monterrey. Desde 2010, Grupo Radio México cuenta con 39 emisoras en 10 estados a lo largo del país, todas importantes plazas de mercado y líderes en audiencia. Distinguida por su calidad y sobresaliente plantilla de locutores y comentaristas, es una empresa de éxito que transmite en importantes ciudades de la República Mexicana (excepto el Valle de México), la cual mantiene hermandad con Grupo Radio Centro.


title: Grupo Radio Centro

text: Organización Impulsora de Radio (OIR) es una empresa de Grupo Radio Centro, con cobertura nacional, que cuenta con más de 130 radiodifusoras afiliadas distribuidas en más de 70 ciudades de la República Mexicana.


title: Grupo Radio Centro

text: OIR transmite a través del satélite Satmex 5, donde se alojan canales correspondientes para las señales de las siguientes estaciones: Cadena Nacional OIR, Alfa, Universal/La Octava, Joya, La Z, y Radio Centro/El Fonógrafo. La señal es en Banda C.


title: Grupo Radio Centro

text: Formato dedicado a la música en español de diversos géneros. Para la década de 1990 transmitía primordialmente música regional mexicana.


title: Grupo Radio Centro

text: En 1997, cuando Grupo Radio Centro adquirió las emisoras de Radio Red, Radio Variedades cambió de estación de 1150 kHz a 1320 kHz, junto con el indicativo nominal XEJP. En el 2000, Radio Variedades terminó sus emisiones luego de que la frecuencia 1320 fue vendida por GRC a Infored.


title: Grupo Radio Centro

text: Formato dedicado a la música en inglés, transmitido entre 1952 y 1988 en XERC-AM 790 kHz, donde inició sus transmisiones el programa "El club de Los Beatles". En 1993 el formato fue revivido en la emisora 1440 kHz, donde permaneció hasta 1995, cuando la operación de la frecuencia pasó a Grupo Siete.


title: Grupo Radio Centro

text: Formato dedicado a la música tropical, transmitido entre 1958 y 1979 en 1320 kHz, y entre 1979 y 1982 en 1440 kHz. Tras su desaparición, la marca fue vendida a Radio Fórmula quien la utilizaría en sus propias emisoras hasta el año 2000.


title: Grupo Radio Centro

text: Formato dedicado a la música ranchera mexicana, transmitido como "Radio LZ" entre 1961 y 1979 en 1440 kHz, y como "Radio Consentida" en 1560 kHz de 1979 a 2000, cuando la emisora fue vendida a Infored.


title: Grupo Radio Centro

text: Formato de música juvenil en español, transmitido de 1982 a 1986 como "Estudiantes AM" y de 1986 a 1993 como "Radio Alegría" en 1440 kHz.


title: Grupo Radio Centro

text: Formato de música en inglés en frecuencia modulada que emulaba a Radio Éxitos. Transmitido de 1974 a 1988 en 97.7 MHz.


title: Grupo Radio Centro

text: Emisora de noticias en vivo las 24 horas del día mediante cápsulas de 21 minutos. Inició el 17 de mayo de 1993 en la frecuencia 1320 kHz, en febrero de 1997 se movió a 1150 kHz, el 22 de octubre de 2001 a 790 kHz y el 14 de mayo de 2017 a 1110 kHz (combinándose con Radio Red). En enero de 2019, la marca deja de usarse, aunque su concepto permaneció en 97.7 MHz hasta el 31 de octubre de ese mismo año.


title: Grupo Radio Centro

text: Emisora noticiosa y hablada surgida en 1974 que GRC adquirió en 1995, ubicada en 1110 kHz. Cesó sus transmisiones el 18 de enero de 2019, y el formato continuó vía Internet hasta el 8 de agosto del mismo año.


title: Grupo Radio Centro

text: Emisora que transmitía los espacios informativos de Radio Red AM de manera simultánea, así como música contemporánea en inglés en otros horarios. De 1995 al 15 de mayo de 2016 se transmitió en 88.1 MHz, y del 16 de mayo de 2016 a su final en 92.1 MHz. A partir de 2017, deja de lado la programación musical y se vuelve hablada. El 14 de enero de 2019 cambia su programación por música de actualidad en inglés y español aunque conservando el nombre, hasta su fin de transmisiones el 31 de julio del mismo año tras el término del contrato de operación de la frecuencia 92.1 de Grupo Siete por parte de GRC.


title: Grupo Radio Centro

text: Emisora homónima y matriz de la empresa, surgida en 1946 en 1030 kHz. Durante décadas transmitió música contemporánea en español, y a partir de la década de 1990 se acentuaron más los contenidos hablados. Transmitía programas enfocados al desarrollo humano y la motivación. Cesó sus transmisiones vía radio abierta el 13 de mayo de 2017 aunque continuó vía Internet hasta el 16 de mayo de 2020.


title: Grupo Radio Centro

text: Emisora con perfil noticioso en la que resaltaban los programas "¿Y usted que opina?" de Nino Canún y "De una a tres" con Jacobo Zabludovsky. Iniciada el 20 de agosto de 2001 tras la adquisición de la emisora 690 kHz, finalizó sus transmisiones el 13 de mayo de 2017, para entonces siendo solo un bucle de repeticiones de un solo programa.


title: Grupo Radio Centro

text: Formato de música de actualidad en español e inglés, lanzado el 8 de agosto de 1988 en la frecuencia 97.7 MHz y siendo por años la emisora insignia de GRC dado sus altos índices de audiencia. El 7 de noviembre de 2016 se transforma en "Radio Centro 97 7" continuando el mismo perfil, sin embargo, deja de transmitir el 14 de enero de 2019 para convertirse en una emisora hablada, la cual a su vez se transformaría en "La Octava" el 31 de octubre del mismo año.


title: Grupo Radio Centro

text: Formato inicialmente solo hablado y de noticias, al cual posteriormente se le añadiría música contemporánea en español e inglés de los 80 y 90, transmitido del 31 de octubre de 2019 al 31 de mayo de 2020 en 88.1 MHz.


title: Carlos Fitz-James Stuart y Solís

text: Carlos Arturo Fitz-James Stuart y Solís (Madrid, 29 de noviembre de 1991), conde de Osorno, es un aristócrata español.


title: Carlos Fitz-James Stuart y Solís

text: Carlos Arturo Fitz-James Stuart y Solís nació el 29 de noviembre de 1991 en Madrid, en una de las más preeminentes y tradicionales familias de la nobleza española: la casa de Alba. Es el segundogénito del duque de Alba de Tormes Carlos Fitz-James Stuart y Martínez de Irujo y de Matilde de Solís-Beaumont y, como es tradicional en los herederos a dicho ducado, ostenta, desde el 15 de febrero de 2015 (y por cesión de su padre), el título de conde de Osorno.


title: Carlos Fitz-James Stuart y Solís

text: Se comprometió con Belén Corsini de Lacalle, hija de Juan Carlos Corsini Muñoz de Rivera y de su esposa, Mónica de Lacalle Rubio, en septiembre de 2020. La familia Corsini es dueña de la constructora Isolux Corsán. El matrimonio tuvo lugar el 22 de mayo de 2021 en el Palacio de Liria. Al enlace asistieron los actuales duques de Calabria, Pedro y Sofía.


title: Carlos Bruce

text: Carlos Ricardo Bruce Montes de Oca (Lima, 24 de febrero de 1957) es un empresario y político peruano. Fue congresista de la república, por Lima, en tres periodos consecutivos: 2006-2011, 2011-2016 y 2016-2019. Se desempeñó ministro de Vivienda, Construcción y Saneamiento del Perú durante los gobiernos de Alejandro Toledo (2002-2005), Pedro Pablo Kuczynski (2017-2018) y Martín Vizcarra (2019).


title: Carlos Bruce

text: Bruce estudió en el colegio Inmaculado Corazón y luego en el Colegio Santa María Marianistas. Una vez graduado ingresó a la Universidad de Lima para estudiar Economía, posteriormente empezó a trabajar en los sectores de construcción, metalmecánica, pesquería y comercio exterior.


title: Carlos Bruce

text: Ha sido presidente de la Asociación de Exportadores del Perú (ADEX), presidente de la Federación Latinoamericana de Exportadores (Fladex), presidente de la Coalición Empresarial Anticontrabando de Drogas (CEAD), vicepresidente de la Cámara de Comercio Internacional (CCI-Perú), director de la Confederación Nacional de Instituciones Empresariales Privadas (Confiep) y miembro del Consejo Directivo de la Comisión para la Promoción de Exportadores (Prompex).


title: Carlos Bruce

text: Se ha desempeñado también como consultor internacional, miembro del Consejo Editorial del Diario Síntesis y profesor de la Facultad de Economía de la Universidad de Lima.


title: Carlos Bruce

text: Fue también presidente del Foncodes, del programa especial social productivo A Trabajar, del Fondo de Inversiones para el Desarrollo de Ancash, de la Comisión para la Priorización de Inversiones del Departamento de Pasco (CESPPASCO), del Fondo Mi Vivienda y director del Fonafe.


title: Carlos Bruce

text: Bruce inició su carrera política postulando al Congreso por Somos Perú en las elecciones generales del 2000. Sin embargo, no resultó elegido.


title: Carlos Bruce

text: Apoyó a Alejandro Toledo en la La Marcha de los Cuatro Suyos siendo uno de líderes principales de la marcha contra la dictadura de Alberto Fujimori.


title: Carlos Bruce

text: Tras la caída del régimen fujimorista y la convocatoria a elecciones generales, Bruce postuló al Congreso por Perú Posible. Sin embargo, nuevamente no fue elegido congresista.


title: Carlos Bruce

text: Luego del triunfo de Alejandro Toledo, en las elecciones, Bruce fue nombrado ministro de la Presidencia el 28 de julio de 2001. En el Gobierno de Alejandro Toledo.


title: Carlos Bruce

text: Tras la disolución de su cartera, pasó como titular del Ministerio de Vivienda, Construcción y Saneamiento, desde 2002 hasta 2005, siendo el ministro con mayor aprobación durante el régimen toledista. Por su gestión, fue conocido desde entonces por el sobrenombre de Techito. Presentó su dimisión al cargo como consecuencia de la designación de Fernando Olivera como canciller del Perú.


title: Carlos Bruce

text: En 2005, se presentó como candidato a la primera vicepresidencia para las elecciones generales de 2006, bajo la candidatura de Rafael Belaúnde Aubry. Sin embargo, el 31 de enero de 2006, Belaúnde renunció a la candidatura. Entonces, Bruce aceptó encabezar la lista al Congreso de la República por Perú Posible, y fue elegido congresista para el periodo 2006-2011, donde obtuvo la segunda mayor votación a nivel nacional.


title: Carlos Bruce

text: Para las elecciones generales del 2011, Bruce fue candidato a la primera vicepresidencia de la república en la plancha presidencial de Alejandro Toledo por la Alianza Perú Posible y fue director de la campaña presidencial. Sin embargo, la candidatura de Toledo quedó en tercer lugar de las preferencias.


title: Carlos Bruce

text: El 26 de mayo de 2011, Toledo tomó la decisión de que su partido apoyaría al entonces candidato de Gana Perú y luego presidente de la república, Ollanta Humala, en la segunda vuelta de las elecciones. Esto causó un desacuerdo con Bruce, ya que inicialmente el partido informó a la opinión pública que no apoyaría ni a Humala ni a Keiko Fujimori.


title: Carlos Bruce

text: En esas elecciones, Bruce postuló al Congreso de la República y fue reelegido congresista por la Alianza Perú Posible, con 130 620 votos, para el periodo parlamentario 2011-2016.


title: Carlos Bruce

text: El 29 de julio de 2011, Bruce fue expulsado de Perú Posible mediante una misiva de Toledo, por supuestamente difamar a los otros integrantes del partido.


title: Carlos Bruce

text: En agosto de 2011, Bruce formó dentro del congreso la bancada Concertación Parlamentaria junto a Renzo Reggiardo y los cuatro parlamentarios apristas reelegidos.


title: Carlos Bruce

text: En las elecciones generales del 2016, fue nuevamente reelegido congresista por Peruanos por el Kambio, con 112,377 votos, para el periodo parlamentario 2016-2021.


title: Carlos Bruce

text: En septiembre de 2017, fue designado nuevamente como ministro de Vivienda, Construcción y Saneamiento por el mandatario Pedro Pablo Kuczynski hasta la renuncia de este y la renovación de un nuevo gabinete encabezado ahora por Martín Vizcarra como presidente de la República.


title: Carlos Bruce

text: El 11 de marzo de 2019, juró por tercera vez al cargo de ministro de Vivienda, Construcción y Saneamiento en el nuevo Consejo de Ministros de Martín Vizcarra presedido por Salvador del Solar, junto a Bruce juramentaron otras siete ministras nuevas conformando un gabinete paritario. Duró 34 días en el cargo, el 14 de abril de 2019 se vio obligado a renunciar debido a las investigaciones abiertas que presentó la Fiscal de la Nación Zoraida Ávalos en contra suya y otros cuatro congresistas César Vásquez (APP), José Palma Mendoza (Cambio 21), Clemente Flores Vílchez (PPK) y Javier Velásquez Quesquén (APRA) por presuntos vínculos con la organización delictiva "Los temerarios del crimen" encabezada por el exalcalde de Chiclayo David Cornejo.


title: Carlos Bruce

text: El 18 de mayo de 2014, en una entrevista con el diario "El Comercio", reveló su homosexualidad, luego de muchas especulaciones creadas a partir de impulsar la ley sobre la unión civil de personas del mismo género en el Perú, convirtiéndose en el en la historia del país.


title: Carlos Bruce

text: El 5 de junio de 2019, soltó controversia con comentarios que fueron calificados como racistas hacia el expresidente Martín Vizcarra. El parlamentario oficialista aseguró que Moquegua era solo una región pequeña y que Vizcarra había sido incluido en la plancha presidencial ante la necesidad de requerir de un provinciano que representase el interior del país.


title: Pacto de Estella

text: El Pacto de Estella (Lizarrako Akordioa en euskera), también conocido como Acuerdos de Estella, Pactos o Acuerdos de Lizarra y, posteriormente, Acuerdos de Lizarra-Garazi, fue un acuerdo político suscrito el 12 de septiembre de 1998 en la localidad navarra de Estella (Lizarra en euskera), en la Casa de Fray Diego, durante la tercera reunión del Foro de Irlanda. Este pacto fue firmado por todos los partidos políticos nacionalistas vascos, así como por Ezker Batua, Zutik, Batzarre, EKA y distintos sindicatos y asociaciones, para buscar un «proceso de diálogo y negociación» que lograra el cese del terrorismo de ETA.


title: Pacto de Estella

text: Un mes antes de la firma del Pacto de Estella, PNV, EA y ETA firmaron un texto elaborado a propuesta de esta última en junio de 1998 y en el que ETA se comprometía a realizar un alto el fuego indefinido. No obstante PNV y EA realizaron una contrapropuesta de ese texto a ETA que no fue respondida y en la que matizaba los puntos del texto anterior:


title: Pacto de Estella

text: Este pacto fue mencionado al año siguiente por ETA en una nueva propuesta al PNV y EA que no fue aceptada, calificando el acuerdo como apropiado e importante por ser un paso en búsqueda de la soberanía de Euskal Herria.


title: Pacto de Estella

text: La firma de este pacto fomentó la tregua de ETA de 1998, que inició el 16 de septiembre con el anuncio de un «alto el fuego total e indefinido». Durante la tregua el Gobierno de José María Aznar tuvo reuniones con la banda terrorista y modificó su política de dispersión, acercando a cárceles del País Vasco a 135 presos de ETA. Sin embargo, las conversaciones no prosperaron y ETA anunció el fin de la tregua el 28 de noviembre de 1999 mediante un comunicado que responsabilizaba a PNV y EA de esta decisión, acusándolos de haber mostrado más interés por la paz que por la soberanía y de no haber roto con las «fuerzas enemigas de Euskal Herria». El 21 de enero de 2000 ETA volvió a atentar, asesinando al teniente coronel Pedro Antonio Blanco. A pesar de que las principales fuerzas del pacto condenaron el atentado, no hubo condena por parte de Herri Batasuna, lo cual produjo la extinción de la colaboración propiciada por el Pacto de Estella y una crítica de ETA a los firmantes.


title: Pacto de Estella

text: El Pacto de Estella también propició que en febrero de 1999 una asamblea de electos municipales formada por los ediles de PNV, EA, AB y EH, partidos que en conjunto constituían la mayoría de los cargos municipales vascos, creara Udalbiltza, una nueva institución que aspiraba a integrar a los electos de Euskal Herria. La ruptura del alto el fuego de ETA dividió a los partidos y se paralizaron las actividades de Udalbiltza durante el año 2000, retomándolas posteriormente en dos entidades diferenciadas.


title: María del Mar Blanco

text: María del Mar «Marimar» Blanco Garrido (Ermua, 29 de marzo de 1974) es una política española del Partido Popular. Fue diputada en el Congreso por Madrid hasta 2019. En la actualidad es diputada en la Asamblea de Madrid, habiendo sido anteriormente diputada en el Parlamento Vasco.


title: María del Mar Blanco

text: Diplomada en Turismo. Diputada en el Parlamento Vasco (2009-2012). Miembro del Comité Ejecutivo Nacional del Partido Popular. Secretaria Sectorial PP-Madrid.


title: María del Mar Blanco

text: Hermana de Miguel Ángel Blanco, concejal del Partido Popular asesinado por ETA en 1997, en la actualidad es la presidenta de la Fundación Víctimas del Terrorismo, de la Fundación Miguel Ángel Blanco y miembro del comité ejecutivo nacional del PP. Fue diputada en el Parlamento Vasco entre 2009 y 2012.


title: María del Mar Blanco

text: Candidata en el número 9 de la lista del PP en las elecciones al Congreso de abril de 2019 por la circunscripción de Madrid, no resultó elegida diputada, al obtener la lista del PP siete escaños; no obstante, dos candidatos electos de la lista del PP en Madrid, Daniel Lacalle y Andrea Levy, renunciaron al acta antes del inicio de la legislatura.


title: María del Mar Blanco

text: En las elecciones generales de España de noviembre de 2019 fue cabeza de lista por el PP en la provincia de Álava, pero no resultó elegida.


title: María del Mar Blanco

text: Tras quedarse fuera del Congreso, fue asesora en el Ayuntamiento de Madrid hasta que concurrió en las listas de la presidenta de la Comunidad de Madrid Isabel Díaz Ayuso en las elecciones anticipadas de mayo de 2021.


title: Vannozza Cattanei

text: Giovanna dei Cattanei, conocida como Vannozza Cattanei (Mantua, -), fue la principal de las muchas amantes del papa Alejandro VI. Su relación duró largo tiempo y fue la única mujer de la cual el papa Alejandro reconoció a sus hijos, dando origen al linaje de los famosos Borgia. Sus padres fueron Jacopo de Candia, Conde de Cattanei, y Mencia Pinctoris.


title: Vannozza Cattanei

text: Vannozza tuvo cuatro esposos. El primero de ellos fue Domenico Giannozzi d'Arignano (1430-1476), Señor de Arignano, con quien contrajo nupcias hacía 1474. Su segundo marido sería Antonio da Brescia. En 1480 se desposaría por tercera vez con Giorgio della Croce; con quien tendría un hijo llamado Ottaviano (1482-1486). Al de nuevo enviudar se casaría con Carlo Canale.


title: Vannozza Cattanei

text: En 1470 comenzó su relación con el aún cardenal Rodrigo Borgia. Tuvieron cuatro hijos, creando la línea de la Casa de Borgia de Roma:


title: Vannozza Cattanei

text: Después de su proclamación como papa, la pasión por Vannozza por parte de Rodrigo disminuyó, lo que obligó a su amante a tener una vida retirada, pero cómoda. Su lugar fue ocupado por Julia Farnesio, de la familia de los Orsini, pero Alejandro VI siguió teniendo cariño hacia Vannozza tanto como a sus hijos.


title: Vannozza Cattanei

text: Murió el 26 de noviembre de 1518, después de una vida de penitencia y expiación durante sus últimos años, donando todos sus bienes a la Iglesia. Fue enterrada en la iglesia de Santa María del Popolo, donde reposaba su hijo Juan. Sin embargo, de los restos de ambos no se conserva traza alguna, ya que durante el Saqueo de Roma en 1527 por parte de los lansquenetes alemanes, la capilla fue expoliada y despojada de sus riquezas. Sólo se recuperó la lápida sepulcral, que se fijó en el pórtico de la iglesia de San Marco, frente al Campidoglio.


title: Ría de Arosa

text: La ría de Arosa (en gallego "ría de Arousa") es la mayor de las rías de Galicia. Forma parte de las rías Bajas y está situada entre la ría de Muros y Noya al norte y la ría de Pontevedra al sur. Las penínsulas del Barbanza (provincia de La Coruña) y del Salnés (provincia de Pontevedra) delimitan sus costas por el norte y el sur, respectivamente.


title: Ría de Arosa

text: Es la ría de mayor extensión de Galicia, aunque no es la que alcanza mayores cotas batimétricas con sus 69 metros de profundidad máxima en la bocana. Tiene numerosas islas e islotes entre las que destacan la isla de Arosa, La Toja (con un famoso balneario y diversos hoteles de hasta 5 estrellas), Sálvora en la bocana y Cortegada en la cabecera. Los ríos principales que desembocan a ella son el río Ulla en su cabecera y el río Umia en la ensenada que forma la península de El Grove con la costa de Cambados. En su zona ocurrió la tragedia del vapor "Santa Isabel".


title: Ría de Arosa

text: Las poblaciones ribereñas más importantes son Riveira, Puebla del Caramiñal, Boiro y Rianjo por el norte y Villagarcía de Arosa, Villanueva de Arosa, Cambados y El Grove por el sur, y Arosa en la isla homónima.


title: Ría de Arosa

text: La zona norte, correspondiente a la provincia de La Coruña, es relativamente escarpada, con la sierra del Barbanza próxima a la costa. Las playas toman profundidad a los pocos metros de la ribera, formándose bancos arenosos en las ensenadas interiores.


title: Ría de Arosa

text: La zona sur, correspondiente a la provincia de Pontevedra, es zona de aluvión, donde desemboca el río Umia. La característica de la costa es de poca profundidad, con formación de extensos bancos de arena, donde ser cultivan numerosos bivalvos arenícolas como la almeja o el berberecho. Los bancos más conocidos son el de Sarrido perteneciente al delta del río Umia y los Lomos del Ulla pertenecientes al delta del río homónimo. Esta zona sur es relativamente llana hasta llegar a la sierra del monte Castrove, que la separa de la Ría de Pontevedra, y se caracteriza por parcelas de minifundio generalmente cultivadas con productos hortícolas (pimiento de Padrón, tomate, lechuga y leguminosas) o vid. La vid cultivada en la zona del Salnés es mayoritariamente uva blanca (variedades loureira, caíño blanco, treixadura... todas para la elaboración del famoso vino Albariño), aunque también se cultiva uva tinta (variedades caíño tinto, hoja redonda... para la elaboración del también conocido vino tinto Barrantes. Existen también cultivos de uva rosada con la que se elabora un vino denominado Catalán, muy dulce pero de mayor acidez.


title: Ría de Arosa

text: Su configuración física permite una elevada producción de fitoplancton, con un flujo marino característico, que hace que esta ría sea famosa por su riqueza marina, siendo la zona de mayor producción de mejillón de todo el mundo, cultivado en viveros flotantes carácterísticos llamados bateas. Además de la conocida producción marisquera de esta ría, la pesca es abundante aunque la contaminación y la sobreexplotación están reduciendo las capturas en los últimos años de forma alarmante, junto con nuevas centrales hidroeléctricas que cambian el caudal de los ríos (cambiando la salinidad) en especies como la sardina, bocarte, jurel, caballa y otras especies costeras.


title: The Duff

text: The Duff (El último baile en España y La Duff En Hispanoamérica) es una película de comedia adolescente estadounidense protagonizada por Mae Whitman, Robbie Amell, Bella Thorne y Bianca A. Santos de la CBS. Es dirigida por Ari Sandel, y está basada en la novela juvenil homónima de Kody Keplinger.


title: The Duff

text: Bianca está disfrutando de su último año de escuela secundaria en los suburbios de Atlanta con sus dos mejores amigas, Jess y Casey, quienes son muy populares y atractivas; también es vecina y antigua amiga de la infancia de Wesley, estrella del equipo de fútbol de la escuela y tiene un enamoramiento por Toby Tucker, un muchacho con pretensiones de artista.


title: The Duff

text: Cuando de mala gana asiste a una fiesta organizada por Madison, la chica más popular y pretenciosa además de ser novia de Wesley. La fiesta resulta ser un desastre para ella, ya que allí Wesley revela sin pensar que ella es la DUFF ("Designated Ugly Fat Friend"; "Amiga fea y gorda designada") de su grupo de amigos. El DUFF en realidad no tiene que ser feo o gordo, explica, es solo la persona en un grupo social que es menos atractiva y que es usada por sus amigas para lucir aun mejor; también es aquella que la gente explota para llegar a la gente popular.


title: The Duff

text: Bianca se siente insultada y devastada, pero pronto se da cuenta de que Wesley tiene razón. Los estudiantes de su escuela secundaria solo la ven como una manera de llegar a Jess y Casey y molesta con ellas por haberla usado todo ese tiempo las elimina de las redes sociales y en persona. Posteriormente oye al profesor de ciencia, el Sr. Fillmore, decir a Wesley que a menos que pase el examen estará fuera del equipo de fútbol, lo que podría costarle su beca deportiva. Desesperada por cambiar su posición social e ir a una cita con Toby, Bianca llega a un acuerdo con Wesley, ella le ayudará a pasar ciencias si él le aconseja cómo dejar de ser una DUFF.


title: The Duff

text: Tras salir del colegio ambos pasan un tiempo divertido en un centro comercial, haciéndole un cambio de imagen mediante la compra de ropa nueva. Esto se empeora cuando una amiga de Madison filma a Bianca jugando con su nueva ropa y fingiendo que un maniquí es Toby. Crean un video ridiculizando a Bianca y publicándolo en línea, llevando a toda la escuela a burlarse de ella. También queda claro que Madison se siente posesiva de Wesley, su novio de nuevo y de nuevo, y está celosa de la relación de Bianca con él. Wesley le dice a Bianca que no deje que el video la destruya. En lugar, él sugiere que lo olvide.


title: The Duff

text: Cuando Bianca ve a Toby en la escuela le pide tener una cita y para su sorpresa él acepta. Cuando Wesley se frustra por la constante discusión entre sus padres, Bianca lo lleva a su lugar favorito en el bosque, su ""roca de pensar"", para ayudarle a lidiar con un posible divorcio. Se besan, pero bromean al respecto y fingen que no significa nada. En la cita de Bianca y Toby en su casa, ella se encuentra pensando en Wesley, pero trata de eliminarlo. En última instancia, descubre que Toby está "Duffeandola" para pasar tiempo con ella con el fin de conectar con Jess y Casey. Ella se enfrenta a Toby, finalmente ve lo superficial que es, y se queda en lágrimas. Buscando a Wesley para hablar con él sobre la cita, ella lo encuentra en la roca de pensar besando a Madison. Enojada con Toby y Wesley, se reúne con Jess y Casey y tras hablar descubre que eran amigas genuinas todo el tiempo y nunca la habían visto o usado como una DUFF por lo que se reconcilian.


title: The Duff

text: Ellas, junto con su madre Dottie, la convencen para ir al baile con ellas, en un vestido que crean juntas que incorpora elementos del guardarropa anterior de Bianca tales como sus camisas de franela. En el baile, Bianca se encuentra con Wesley y ambos se reconcilian, aprovechando ella para reconocer que está enamorada de él aunque éste explica que ha vuelto con Madison, pero esto no afecta a Bianca; cuando Madison los ve hablando amenaza a la muchacha con viralizar su video si se acerca a Wesley, pero Bianca resta importancia a sus palabras diciendo esencialmente que todos son el DUFF de alguien incluida Madison pero que deben ser fieles a sus propias identidades.


title: The Duff

text: Madison es coronada reina y Wesley es coronado rey, pero él rechaza a Madison y el título y besa a Bianca delante de la escuela entera. Al final, el artículo de Bianca para el periódico escolar sobre el baile, explicando como no es malo ser un DUFF, es un éxito entre los estudiantes y se viraliza en la red; Bianca va a asistir a la Universidad Northwestern mientras Wesley va a Ohio State. Al final, Bianca y Wesley siguen juntos.


title: The Duff

text: En noviembre de 2011, CBS FIlms adquirió los derechos para la novela por Kody Keplinger. El 9 de abril de 2014, Mae Whitman se unió al elenco. El 30 de abril de 2014, Bella Thorne se unió al elenco. El 12 de mayo de 2014, Ken Jeong se unió al elenco. El 22 de mayo de 2014, Skyler Samuels se unió a la película. El 27 de mayo de 2014, Robbie Amell y Bianca A. Santos se unieron al elenco. El 10 de junio de 2014, Allison Janney se unió al elenco. El rodaje empezó en junio de 2014, y terminó el 9 de julio de 2014.


title: The Duff

text: "The Duff" recaudó $43.5 millones, contra un presupuesto de $8.5 millones. En Norte América, el film abrió en el quinto en su primer fin de semana, con $10,809,149, detrás de "Fifty Shades of Grey", "", "", y "McFarland, USA".


title: Snakes on a Plane

text: Snakes on a Plane (conocida como "Serpientes en el avión" en España, "Terror a bordo" en Argentina y "Serpientes a bordo" en Hispanoamérica) es una película estadounidense producida por New Line Cinema y estrenada en 2006. Se trata de una obra de suspense y de terror que pese a sus bajas expectativas iniciales se convirtió en un hype mediático en Internet, y que ha sido ampliamente comentado posteriormente por su uso del merchandising y la publicidad indirecta, por su presencia en los medios y en la cultura popular, y por la «colaboración» prestada por el público desde Internet durante el proceso de producción. La película está dirigida por David R. Ellis, escrita por David Dalessandro, John Heffernan y Sheldon Turner, y protagonizada por Samuel L. Jackson.


title: Snakes on a Plane

text: Debido a su título y a su premisa argumental, "Snakes on a Plane" se convirtió en un fenómeno en la red incluso antes de su estreno, formándose una gran comunidad de seguidores en torno a ella. En respuesta al interés suscitado por la película, New Line Cinema decidió incorporar algunas de las sugerencias de los internautas, y para ello añadió cinco nuevos días de rodaje. Sin embargo, pese a esa popularidad previa, la recaudación en taquilla finalmente no fue tan alta como se esperaba.


title: Snakes on a Plane

text: La película se tituló "Serpientes a bordo" en México, "Serpientes en el avión" en España y "Terror a bordo" en Argentina. En Estados Unidos, la MPAA le otorgó la clasificación por edades "R" (que restringe el visionado de la película a los mayores o menores de 17 acompañados) debido a su lenguaje explícito, a una escena que contiene sexo y uso de drogas, y las intensas secuencias de terror y violencia.


title: Snakes on a Plane

text: La historia se le atribuye a David Dalessandro, un administrador de la Universidad de Pittsburgh y guionista primerizo que desarrolló el concepto en 1992 tras leer una revista de naturaleza. Dalessandro dice: «Leí que las "Boiga irregularis" indonesias habían sido vistas en las bodegas de algunos aviones durante la Segunda Guerra Mundial». Originalmente la situación descrita por el guion iba a ser que dicho animal se encontrase suelto en un avión, titulándose la película "Venom". Dalessandro modificó varias veces el libreto, expandiendo la premisa hasta llegar a una coyuntura en la que habría una plaga de diversas serpientes venenosas moviéndose por el fuselaje del avión. El último borrador fue rechazado por más de 30 estudios de Hollywood en 1995. Sin embargo, en 1999 un productor de MTV/Paramount mostró interés en el guion, tras lo cual New Line compró los derechos para producir la película.


title: Snakes on a Plane

text: Inicialmente, la película iba a ser dirigida por el especialista en cine de acción de Hong Kong Ronny Yu. Samuel L. Jackson, que había trabajado previamente con Yu en "The 51st State", se enteró de la existencia de la película a través de las publicaciones de la industria de Hollywood. Tras hablar con Yu, decidió unirse al proyecto sin haber siquiera leído el guion, y basándose únicamente en el director, el argumento y, especialmente, el título. De hecho, cuando más tarde se quiso renombrar la película como "Pacific Air Flight 121" (entre otras cosas por presiones del propio agente de Jackson, que opinaba que su cliente no podía trabajar en una película con ese nombre), el actor reclamó que se volviese al título original, que en su opinión atraería a mucha gente a las salas. El 2 de marzo de 2006, el estudio hizo que el proyecto volviera a denominarse "Snakes on a Plane".


title: Snakes on a Plane

text: El título de la película y su premisa argumental generaron en Internet un gran interés previo al estreno. Mucha de la publicidad inicial vino de un mensaje en el blog del guionista Josh Friedman, a quien New Line había contactado cuando se encontraba buscando a nuevos guionistas para desarrollar el concepto de la película. La posterior inclusión de Jackson en el reparto no hizo sino aumentar aún más la expectación. Un periodista llegó a escribir que "Snakes on a Plane" era posiblemente la película más promocionada en Internet de toda la historia. Para aprovechar la creciente popularidad de la, hasta entonces, considerada una producción de poca importancia, New Line Cinema ordenó añadir otros cinco días de rodaje a principios de marzo de 2006, meses después de que la filmación hubiese finalizado. En contraposición al uso habitual de estos días extra, que suele ser solucionar problemas detectados tras el rodaje y repetir determinadas secuencias, los productores habían decidido añadir nuevas escenas que hiciesen pasar a la película de la clasificación por edades PG-13 a la R, y así poder colmar las expectativas del público.


title: Snakes on a Plane

text: Fue entonces cuando se añadió a la película la famosa línea: «¡Ya está bien! ¡Estoy harto de estas putas serpientes y de este puto avión!», que había surgido de un falso tráiler creado meses antes por Nathanial Perry y Chris Rohan. El tráiler, que constaba solo de sonido, incluía una voz similar a la de Samuel L. Jackson gritando: «¡Quiero a estas putas serpientes fuera del puto avión!», y se había vuelto popular entre los aficionados, habituados al carácter violento y malhablado de los personajes a los que suele interpretar el actor. Los creadores de la película admiten que incluyeron esta frase en el guion «por los fans», y en opinión del director, David R. Ellis, el haberles permitido involucrarse en el proceso de producción hizo que la película acabase siendo mejor. El público respondió favorablemente a esta posibilidad de interacción entre productores y espectadores, llevando a algunos periodistas a afirmar que el proyecto había pasado de ser una «broma» a ser un «fenómeno». Peter Bradshaw, del periódico británico "The Guardian", la denominó «la primera película "wikipeizada"», en el sentido de que habría sido creada por los propios usuarios. C. Spencer Beggs (de Fox News) afirmó, previamente al estreno, que "Snakes on a Plane" podría cambiar para siempre la manera en que se comercializan las películas.


title: Snakes on a Plane

text: Después de presenciar el asesinato de un fiscal de distrito a manos del gánster Eddie Kim (Byron Lawson), Sean Jones (Nathan Phillips) es escoltado por los agentes del FBI Neville Flynn (Samuel L. Jackson) y John Sanders (Mark Houghton) en un Boeing 747-400 que lo llevará de Honolulu, Hawái hasta Los Ángeles para testificar en el juicio contra Kim. A pesar de las medidas de seguridad dispuestas por los agentes, Kim consigue introducir un cargamento de serpientes venenosas en la bodega del avión. Además, las coronas de flores hawaianas de los pasajeros, entregadas por el personal del aeropuerto, han sido rociadas con unas feromonas capaces de volver extremadamente agresivos a los animales.


title: Snakes on a Plane

text: La caja que contenía a las serpientes se abre a mitad del vuelo, accionada por un dispositivo temporal, y éstas consiguen llegar hasta la cabina. Las primeras víctimas fueron un gato en la bodega, una pareja teniendo relaciones sexuales y un señor usando el baño. Posteriormente las serpientes provocan un cortocircuito, y el comandante del avión, Sam McKeon (Tom Butler), baja a investigar lo ocurrido y es mordido. Puesto que nadie sabe qué es lo que le ha causado la muerte, el copiloto Rick (David Koechner) supone que ha sido un ataque al corazón, y decide no dar la vuelta. Poco después las serpientes atacan al propio Rick, que, durante el forcejeo, libera accidentalmente las mascarillas de oxígeno del avión, con lo que aparecen nuevas serpientes que se encontraban en los compartimentos. El pánico se desata a bordo y mueren varios pasajeros. Algunos de los supervivientes van hacia la parte delantera del avión e intentan hacer una barricada usando el equipaje de mano. Otros, entre los que se encuentran Mercedes (Rachel Blanchard), Chen Leong (Terry Chen) y Maria (Elsa Pataky), quedan aislados en mitad del aparato, viéndose obligados a combatir con sus propios medios a los animales.


title: Snakes on a Plane

text: El agente Flynn por su parte llama al agente especial Hank Harris (Bobby Cannavale), que se encuentra en tierra, y que consigue contactar con el experto en serpientes Steven Price (Todd Louiso). Éste propone tratar de identificarlas, para así poder tener preparados los antídotos apropiados en tierra. Al comprobar que los animales provienen de diferentes lugares del mundo, Price sospecha que el hombre encargado de conseguirlos puede haber sido un comerciante de serpientes residente en Los Ángeles llamado Kraitler. Más tarde Harris y Price irán hasta la granja de serpientes de Kraitler, quien, tras una pelea, admitirá su culpabilidad y les dará los antídotos.


title: Snakes on a Plane

text: Rick es atacado nuevamente, y el 747, sin piloto, empieza a descender en picado. La improvisada barricada levantada previamente se destruye, y los pasajeros huyen hacia la sección de primera clase, que no había sido aún invadida por los animales. Tiffany (Sunny Mabrey), una atractiva auxiliar de vuelo, tiene la idea de bloquear la entrada con uno de los botes salvavidas inflables disponibles en el avión. Mientras tanto, Flyyn se abre paso hasta la bodega de carga y consigue reparar el sistema de ventilación, sin el cual el avión se habría recalentado y estrellado contra el océano. No obstante, los pilotos están muertos, por lo que Claire (Julianna Margulies), una de las auxiliares de vuelo, pregunta a los pasajeros si alguno sabe cómo pilotar un avión. Finalmente aparece Troy (Kenan Thompson), que afirma tener más de 2000 horas de vuelo. Entonces Flynn, ante la dificultad de expulsar a las serpientes de la cabina de mando, dice «¡Ya está bien! ¡Estoy harto de estas putas serpientes en este puto avión!», y decide disparar a las ventanillas con el objetivo de que los reptiles salgan volando a causa de la despresurización. Flynn lo hace, y tras eso Troy y él se ponen a los mandos del 747. A pesar de las dificultades el aterrizaje tiene éxito, y, ya en tierra, a los pasajeros supervivientes les es inyectado el antídoto contra el veneno de las serpientes. Los últimos planos de la película muestran a Sean y Flynn surfeando, presumiblemente en las playas de Bali (lugar al que Sean planeaba ir).


title: Snakes on a Plane

text: La película se estrenó en Estados Unidos el 18 de agosto de 2006, aunque ya se habían hecho algunas proyecciones en la sesión nocturna del día anterior. Robert K. Shaye, fundador de New Line Cinema, dijo sentirse decepcionado porque, a pesar de las altas expectativas iniciales, los ingresos de taquilla de la película en Estados Unidos apenas habían dado como para cubrir el presupuesto.


title: Snakes on a Plane

text: La prensa coincidió en señalar que el impacto de "Snakes on a Plane" no había sido el que se esperaba, afirmando "Entertainment Weekly" que la película solo había supuesto un fenómeno en la red y "The New York Times" que después de tanta promoción en Internet la película había sido una decepción en taquilla. Previamente, algunos analistas de la industria habían estimado que en su estreno la recaudación sería de entre 20 y 30 millones de dólares estadounidenses. A pesar de que la película fue de hecho número uno en taquilla en el fin de semana de su estreno, tras batir (por poco) a "", no consiguió cumplir las expectativas y en ese periodo de tiempo recaudó solo 15,3 millones. En su segundo fin de semana, "Snakes on a Plane" cayó hasta el sexto puesto del ranking con 6,4 millones de dólares de ingresos, lo que supuso un descenso del 57,6% con respecto al primer fin de semana. En todo el tiempo que estuvo en cartelera, la película, cuyo presupuesto había sido de unos 33 millones de dólares, recaudó aproximadamente 62 millones (34 en Estados Unidos y 28 en el resto del mundo).


title: Snakes on a Plane

text: A fecha de 3 de julio de 2008, "Snakes on a Plane" contaba con un 69% de comentarios positivos en el sitio web dedicado a la recopilación de críticas Rotten Tomatoes, aunque ese porcentaje bajaba hasta el 56% al tenerse en cuenta solo a los críticos considerados como "principales" por la página. Según Rotten Tomatoes, existía un consenso en torno a que la película "cumple con lo que promete".


title: Snakes on a Plane

text: Las críticas de "Snakes on a Plane" coincidieron en señalar su tono de película de serie b, así como los aspectos más ridículos del guion y de la producción. Sin embargo, varias a la vez remarcaron su honestidad, en el sentido de que era su carácter desenfadado y conscientemente paródico lo que le había hecho conectar con el público. Algunos críticos se refirieron a esa conexión, afirmando que habían visto a espectadores vitoreando o aplaudiendo durante las proyecciones. De hecho, esa sensación había empezado a forjarse incluso antes de su estreno. En enero de 2006, la revista "Wired" calificó a "Snakes on a Plane" como «La mejor peor película de 2006» (sic) basándose únicamente en el título y en la premisa argumental. En "BusinessWeek", también previamente a su estreno, un artículo daba a entender que los productores habían decidido seguir la corriente a la ola de risas que estaba generando la película. David R. Ellis ha declarado sin embargo que, pese a esa percepción de la película, ellos se la tomaron muy en serio.


title: Snakes on a Plane

text: Diversos fabricantes de camisetas han hecho productos con representaciones humorísticas de la película. Una de estas camisetas, creada por Jeffrey Rowland, muestra la cabina de mando de un avión vista desde el exterior, con el piloto y el copiloto dibujados como serpientes. Esta camiseta la lleva Samuel L. Jackson en el vídeo musical oficial "Snakes on a Plane". El actor también llevó, en los MTV Movie Awards, una creada por Damnation en la que se ve la ecuación "Serpientes" + "Avión" = "Serpientes en el avión" con signos dibujados que representan cada uno los elementos. Otra de las camisetas creadas incluía un dibujo del personaje de "Star Wars" Mace Windu (también interpretado por Jackson) matando serpientes con su sable láser. Posteriormente fue retirada, presumiblemente por problemas con los derechos de autor. Además, una camiseta oficial de "Snakes on a Plane" estuvo disponible en la cadena estadounidense de tiendas Hot Topic.


title: Snakes on a Plane

text: New Line Cinema acordó con CafePress.com, una compañía minorista en línea dedicada a fabricar productos personalizados siguiendo las instrucciones de sus clientes, permitir a los seguidores de "Snakes on a Plane" ser titulares de las licencias de merchandising, para que pudieran diseñar y vender sus propios productos (camisetas, tazas, artículos de regalo, etc.). Se les prohibía sin embargo usar imágenes o contenido con derechos de autor en propiedad de New Line Cinema, así como imágenes o representaciones de los actores de "Snakes on a Plane". Los seguidores respondieron a esta invitación creando cientos de diseños, incluidos algunos que usaban el título completo de la película, algo sí permitido por el acuerdo entre New Line Cinema y CafePress.


title: Snakes on a Plane

text: La película incluye publicidad indirecta de varias marcas comerciales, entre las que se encuentran Apple, Beretta, Billabong, Dell, Dr. Pepper, eBay, Ford, GMC, Kawasaki, Lincoln, Mountain Dew, O'Neill, Pepsi, Purell, Quiksilver, Red Bull, S. Pellegrino, Sony PlayStation, Sprint, Steinlager, Treo y Xanax. Especialmente notorios son los casos de Red Bull (que aparentemente no habría pagado por la publicidad) y de las diversas videoconsolas, ya que se muestra en pantalla a personajes usando una Sony PSP y una Nintendo DS, y se mencionan la Xbox y la PlayStation 2 (en un momento dado el personaje de Samuel L. Jackson exclama «¡Bendita sea la PlayStation!»). También destaca la utilización de diversos monitores y televisores de Dell, compañía que aportó material por valor de 60.000 dólares para la producción, así como el uso de un iBook de Apple, cuyo logotipo se aprecia claramente en un momento determinado de la película.


title: Snakes on a Plane

text: La película ha sido referenciada y parodiada en multitud de programas de televisión, películas, vídeos realizados por seguidores, videojuegos, cómics, etc.


title: Snakes on a Plane

text: Desde mayo de 2006, diversos episodios de "The Daily Show" y "The Colbert Report" han contenido referencias al título de "Snakes on a Plane", a la frase de Samuel L. Jackson y a la premisa argumental. Colbert acompaña las referencias con una imitación de Jackson. Un ejemplo de esto ocurrió en "The Daily Show" justo después de que, en agosto de 2006, se prohibiesen un gran número de objetos en los vuelos de Estados Unidos y el Reino Unido ante el temor a un posible ataque terrorista. La noticia estaba acompañada de la satírica frase de advertencia "No se permiten serpientes en el avión". El 15 de agosto de 2006, Samuel L. Jackson fue como invitado a "The Daily Show", iniciándose la emisión del programa con la secuencia de la película en el que pronuncia su popular frase. Jackson, si bien en el contexto distendido y cómico del show, elogió fervientemente la película. El 21 de agosto de 2006, durante un segmento del programa llamado "Snakes on a Plane: Could it Muthafuckin Happen Here", la colaboradora Samantha Bee le preguntó a un experto en serpientes si se tienen informes de ataques de serpientes en aviones. Éste lo negó, a lo que Bee replicó: «¡Estoy harta de estos putos expertos que niegan que haya putas serpientes en los putos aviones!».


title: Snakes on a Plane

text: En septiembre de 2006, los presentadores del talk show "Rove", Rove McManus y Peter Helliar, pasaron varios minutos del programa comentando cuánto tiempo habían estado esperando el estreno de la película y cuánto les había gustado, repitiendo una y otra vez lo que para ellos era el mejor reclamo de la película: «Son serpientes, en un avión». A la charla le siguió un pequeño sketch de la secuela que ellos proponían, que se titularía "Spiders on a Glider" (""Arañas en un planeador""), y que incluía a Rove diciendo «¡Quiero a estas putas arañas fuera del puto ala delta!».


title: Snakes on a Plane

text: El programa "Attack of the Show!", del canal G4, constó de una sección habitual llamada "Snakes on a Plane: An Attack of the Show Investigation", e incluso tuvo una semana dedicada a la película. Durante este tiempo se emitieron entrevistas (incluida una a Sunny Mabrey en un decorado que imitaba el lavabo del avión), y uno de los días se trajeron cientos de serpientes al plató. Adicionalmente, el programa canadiense "MTV Live" ha emitido diversos sketches en los que se muestra a un hombre ansioso por ver la película y que espera en una cola durante meses para ser el primero.


title: Snakes on a Plane

text: Keith Olbermann ha hablado varias veces de la película (y del fenómeno que supuso en Internet) en su programa de la MSNBC "Countdown".


title: Snakes on a Plane

text: En junio de 2006, New Line Cinema encargó a diversos realizadores británicos de remixes audiovisuales la tarea de hacer nuevos tráileres para ser emitidos por la televisión estadounidense.


title: Snakes on a Plane

text: El 3 de junio de 2006, mientras presentaba el premio a la mejor película en los MTV Movie Awards, Jackson dijo que "Snakes on a Plane" ganaría el premio el próximo año, declarando jocosamente: «Ninguna película quedará por encima de "Snakes on a Plane". Salvo que me sienta con ganas de hacer una película llamada: "More Motherfucking Snakes on More Motherfucking Planes"».


title: Snakes on a Plane

text: Black Flame publicó un libro basado en la película, escrito por Christa Faust. Tiene 405 páginas y amplía considerablemente la historia, incluyendo nuevos personajes (por ejemplo, un asesino de las tríadas llamado Lulu Fang) y extendiendo el pasado de otros que no son explorados en profundidad en la película.


title: Snakes on a Plane

text: El 13 de junio de 2006, el escritor de cómics Chuck Dixon anunció en su página web que escribiría la adaptación al cómic de "Snakes on a Plane". DC Comics lo ha editado en dos números separados, publicados el 16 de agosto y el 27 de septiembre de 2006 respectivamente.


title: Snakes on a Plane

text: El libro con ilustraciones "Snakes on a Plane: The Guide to the Internet Ssssssensation" detalla el fenómeno que supuso la película en Internet. Fue escrito por David Waldon y publicado por Thunder's Mouth Press el 28 de julio de 2006. Waldon habla de diversos vídeos que circulan por Internet y que giran en torno a la moda creada por la película, y entrevista a los autores de dichos vídeos con el fin de averiguar qué aspecto de "Snakes on a Plane" fue el que llamó su atención.


title: Snakes on a Plane

text: El 1 de agosto de 2006, Sterling Publishing puso a la venta "Snakes on a Sudoku", un libro de sudokus creado por Francis Heaney y Conceptis Puzzles en el que los cuadrados tienen aspecto de serpiente.


title: Snakes on a Plane

text: "Snakes on a Plane: The Complete Quote Book" fue puesto a la venta por HarperCollins el 8 de agosto de 2006.


title: Snakes on a Plane

text: El 16 de marzo de 2006, New Line Cinema anunció públicamente un concurso en TagWorld (una comunidad en línea) destinado a promocionar la película. El concurso ofrecía a diversos grupos la posibilidad de ver su música incluida en la película, para lo cual debían crear una canción que tuviese relación con el tema de "Snakes on a Plane". El ganador fue Captain Ahab con su tema "Snakes on the Brain", aunque otros participantes también fueron recompensados con la inclusión de su canción en la banda sonora.


title: Snakes on a Plane

text: Un videoclip creado específicamente para la película se emitió el 10 de julio de 2006 en MTV2. Corresponde a la primera canción de la banda sonora, "Bring It (Snakes on a Plane)", de Cobra Starship, y aparece además en los créditos finales de la película.


title: Snakes on a Plane

text: También existe un álbum de música noise llamado "Soundtrack for the Motion Picture Snakes on a Plane".


title: Snakes on a Plane

text: En julio de 2006, New Line Cinema firmó un acuerdo con Cutting Corporation para producir un audiolibro de la película.


title: Snakes on a Plane

text: Algunas emisoras de radio, con la intención de aprovecharse de la popularidad de "Snakes on a Plane", han creado falsos promos de supuestas secuelas con nombres como "Dinosaurs in a Cab" (""Dinosaurios en un taxi""), "Whitesnakes on a Plane" (""Whitesnakes en un avión"", en alusión al grupo musical Whitesnake) o "Trouser snakes on a Plane" (""Serpientes de pantalón en un avión"", en alusión al pene). Muchas también han usado el audio con la voz de Samuel L. Jackson, disponible en la página oficial de la película, para promocionar sus emisoras.


title: Snakes on a Plane

text: El título de la película ha inspirado a numerosos blogueros a crear canciones, ropa, pósteres, fondos de pantalla, páginas web o falsos tráileres. Se hizo también un concurso de cortometrajes que debían parodiar la película, promocionado por el Alamo Drafthouse Cinema.


title: Snakes on a Plane

text: Un vídeo que circula por Internet llamado "Snakes on a Plane Early Auditions" muestra al cómico Dave Coyne haciendo imitaciones de los actores Christopher Walken, Jack Nicholson, Joe Pesci y Robert De Niro, así como del muppet Beaker, simulando que están en una audición para "Snakes on a Plane". El vídeo ha sido incluido en Digg, iFilm, y YouTube, y aparece como contenido adicional en la banda sonora de la película. La voz de Coyne puede ser oída también en el audiolibro de la película.


title: Snakes on a Plane

text: Evo Terra, copresentador del popular podcast "Michael and Evo's Wingin' It", empezó a promocionar la película a principios de 2006 y a usar frecuentemente la frase "«¡serpientes en el puto avión!»" en su programa. "Snakes on a Plane" también fue muy promocionada por el podcast "Filmspotting", anteriormente conocido como "Cinecast".


title: Snakes on a Plane

text: En marzo de 2006, el grupo de cómicos Zebro produjo un concurso en línea en el que los participantes debían grabar canciones inspiradas en la película y convertirlas en vídeos musicales. Entre los ganadores están el vídeo de rap "Snakes on an MP3" y "100%: A Tribute to SoaP", un vídeo realizado en claymation.


title: Snakes on a Plane

text: Muchos de los tráileres y demás vídeos hechos por seguidores circularon por YouTube y captaron la atención de los medios con títulos como "Snakes Who Missed The Plane" (""Serpientes que perdieron el avión""), "All Your Snakes Are Belong To Us" (""Todas sus serpientes son nos pertenecen"", en alusión a All your base are belong to us), y "Steaks on a Train" (""Filetes en un tren""). Varias páginas web hicieron también concursos de cortometrajes y pósteres relacionados con la película.


title: Snakes on a Plane

text: El 6 de julio de 2006, la página oficial de "Snakes on a Plane" creó un concurso llamado "The #1 Fan King Cobra Sweepstakes" que hacía uso del potencial de Internet para generar publicidad. El ganador fue Max Goldberg, creador y propietario de la comunidad virtual YTMND.


title: Conocimiento tácito

text: Conocimiento tácito o "conocimiento implícito", es un concepto creado por el científico y filósofo Michael Polanyi. Cabe destacar que Polanyi escribió acerca del proceso del mismo y no de una forma de conocimiento, en el libro "Knowing and Being- Conociendo y Siendo" (1969). Sin embargo, su frase ha sido adoptada como una forma de conocimiento que es completa o parcialmente inexplicable, que no se ha podido o sabido explicar o comunicar verbal o visualmente.


title: Conocimiento tácito

text: La definición de conocimiento tácito no es universalmente aceptada. Uno de los aforismos famosos de Polanyi es: "Conocemos más de lo que podemos decir / sabemos más de lo que pensamos". El conocimiento tácito consta comúnmente de hábitos y aspectos culturales que difícilmente reconocemos en nosotros mismos, o en palabras de los autores Nonaka & Takeuchi (1995) un conocimiento ""informal, personal o social, difícil de expresar de forma sistematizada—poco visible y difícil de compartir por los medios tradicionales" —que poseen los actores del contexto donde se desarrolla cualquier actividad humana, incluso dentro de las organizaciones."


title: Conocimiento tácito

text: McAdam et al. definen el conocimiento tácito como «conocimiento práctico desarrollado desde la experiencia directa y la acción, altamente pragmático y específico de la situación, entendido y aplicado subconscientemente, difícil de articular, usualmente compartido a través de la conversación interactiva y la experiencia compartida».


title: Conocimiento tácito

text: Friedrich Hayek usa el concepto de conocimiento tácito en su crítica a las propuestas de solución del problema del cálculo económico en el socialismo, enfatizando también la naturaleza dispersa del conocimiento que impide la planificación central de la producción. Estas ideas se fueron desarrollando a lo largo de una serie de ensayos, de los cuales el más conocido es El Uso del Conocimiento en la Sociedad.


title: Conocimiento tácito

text: En el campo de la gestión del conocimiento, se analizan los modelos para generar un ciclo de transformación de conocimiento tácito a conocimiento explícito dentro de una organización, de esta manera se crean las organizaciones que aprenden.


title: Conocimiento tácito

text: En el conocimiento tácito se hace referencia al conocimiento que únicamente la persona conoce y que es difícil explicar a otra persona. Puede estar compuesto por:


title: Conocimiento tácito

text: La intuición y la imaginación son dos de los ingredientes más relevantes para la generación de este tipo de conocimiento, pues el mismo es un producto de la interacción entre los individuos o grupos en el contexto de las redes de relaciones y cadenas de eventos que influencian sus labores cotidianas, que son a su vez influenciadas por la percepción y acción de estos actores.


title: Conocimiento tácito

text: La dimensión cognitiva incluye los modelos mentales, creencias, valores, esquemas y percepciones que influencian la forma de pensar y actuar de los actores, lo que en última instancia refleja la imagen de lo “qué es” la realidad y de lo “qué debe ser” el futuro.


title: Conocimiento tácito

text: La principal característica de transmisión del conocimiento tácito es que su acceso es imposible sin la interacción directa y personal con los actores que lo poseen, pues su transferencia depende principalmente del esfuerzo creativo para expresarlo a través de imágenes verbales, metáforas, símbolos heurísticos y analogías (De Souza, 2000).


title: Conocimiento tácito

text: Su aplicación se da principalmente a través de la práctica, relacionada con las diferentes comunidades de conocimiento de tipo: informal, interactiva y grupal.


title: Argentina en la Copa Mundial de Fútbol de 1962

text: La Selección de Argentina fue una de las 16 participantes de la Copa Mundial de Fútbol de 1962, que se disputó en Chile. se clasificó para el Mundial de Chile, luego de obtener el primer lugar en su grupo, en las clasificatorias sudamericanas.


text: El seleccionado argentino, al finalizar las clasificatorias sudamericanas, consiguió el primer puesto en un enfrentamiento de ida y vuelta contra su similar de Ecuador y consiguió la clasificación directamente a la Copa Mundial de Fútbol de 1962.


title: Gerty Cori

text: Gerty Cori (15 de agosto de 1896-26 de octubre de 1957) fue una bioquímica estadounidense nacida en Praga —entonces en el Imperio austrohúngaro, actualmente República Checa—, que se convirtió en la tercera mujer en el mundo y primera en Estados Unidos en ganar un Premio Nobel en Ciencias y la primera mujer a nivel mundial en ser galardonada con el .


title: Gerty Cori

text: A pesar de que vivió en una época en la que las mujeres estaban marginadas de las ciencias y que tenían pocas oportunidades educativas, fue admitida en la escuela de Medicina, donde conoció a su futuro marido, Carl Ferdinand Cori, con quien se casó después de su graduación en 1920. Poco tiempo después, en 1922, la pareja emigró a Estados Unidos, debido en parte al deterioro de la situación en Europa, consecuencia de la Primera Guerra Mundial. Gerty siguió desarrollando su interés en la investigación médica mediante la colaboración con Carl en el laboratorio. Publicó resultados de investigaciones realizadas en coautoría con su esposo, así como en solitario. A diferencia de su marido, tuvo dificultades para conseguir posiciones laborales en el área de investigación y las que obtuvo siempre fueron mal pagadas. Carl insistía en trabajar en colaboración con Gerty, aunque las instituciones que lo empleaban trataran de desalentarlo.


title: Gerty Cori

text: Recibió el Premio Nobel en 1947, junto a su marido Carl y compartido con el fisiólogo argentino Bernardo Houssay. El premio le fue otorgado por descubrir el mecanismo por el cual el glucógeno —un derivado de la glucosa— se convierte en ácido láctico en el tejido muscular y luego es resintetizado en el cuerpo y almacenado como fuente de energía (conocido como el ciclo de Cori). También identificaron el importante compuesto catalizador llamado éster de Cori. En 2004, Gerty y Carl fueron designados "National Historical Chemical Landmark" (Hito Histórico Nacional en Química) por la American Chemical Society, en reconocimiento a su trabajo en el esclarecimiento del metabolismo de los carbohidratos.


title: Gerty Cori

text: En 1957, Gerty Cori murió tras una lucha de diez años con la mieloesclerosis. Permaneció activa en su laboratorio de investigación hasta el final. Recibió reconocimiento por sus logros a través de múltiples premios y honores.


title: Gerty Cori

text: Gerty Theresa Radnitz nació en el seno de una familia judía de Praga el 15 de agosto de 1896. Su padre, Otto Radnitz, fue un químico que se convirtió en gerente de una refinería de azúcar después de inventar un exitoso método de refinación. Su madre, que contaba entre sus amigos a Franz Kafka, era una mujer culta y sofisticada. Realizó los primeros estudios en casa con profesores particulares y posteriormente fue inscrita en un colegio para niñas, cuando tenía 16 años de edad decidió que quería ser médico. Animada por un tío materno, profesor de Pediatría en la universidad, estudió y aprobó el examen de admisión de la universidad para asistir a la escuela de Medicina.


title: Gerty Cori

text: Fue admitida en la Facultad de Medicina de la Universidad alemana Carl Ferdinand en Praga en 1914 y obtuvo el Doctorado en Medicina en 1920. Mientras estudiaba en la universidad conoció a Carl Cori, quien inmediatamente se sintió atraído por su «encanto, vitalidad, sentido del humor y su amor por la naturaleza y el montañismo». Se casaron en 1920, después de graduarse, y Gerty se convirtió al catolicismo, que era la religión de Carl. Después de la boda se mudaron a Viena, Austria, donde Gerty pasó los siguientes dos años trabajando en el Children's Carolinen Hospital, mientras Carl trabajaba en un laboratorio.


title: Gerty Cori

text: Durante su estancia en el hospital trabajó en la unidad de Pediatría y además llevó a cabo investigaciones en el campo de la regulación de la temperatura, el comparativo de temperaturas antes y después del tratamiento de patología tiroidea y publicó artículos sobre trastornos de la sangre. La vida se volvió muy difícil después de la Primera Guerra Mundial, Gerty incluso sufrió xeroftalmía —una enfermedad de los ojos ocasionada por deficiencia de vitamina A—, causada por la severa desnutrición que le provocó la escasez de alimentos. Estos problemas, junto con el creciente antisemitismo, contribuyeron a que la pareja decidiera abandonar Europa.


title: Gerty Cori

text: En 1922, emigraron a los Estados Unidos —Gerty seis meses después de Carl, debido a la dificultad para obtener un empleo— para dedicarse a la investigación médica en el State Institute for the Study of Malignant Diseases —Instituto Estatal para el Estudio de Enfermedades Malignas, actualmente Roswell Park Cancer Institute— en Búfalo, Nueva York. En 1928, se convirtieron en ciudadanos naturalizados de los Estados Unidos.


title: Gerty Cori

text: Aunque eran desalentados a trabajar juntos en Roswell, siguieron haciéndolo, y se especializaron en la investigación del metabolismo de los carbohidratos. Estaban particularmente interesados en cómo se metaboliza la glucosa en el cuerpo humano y en las hormonas que regulan este proceso. Publicaron cincuenta artículos mientras estuvieron en Roswell, presentaban en calidad de primer autor a quien había hecho la mayor parte de la investigación para un determinado estudio. Gerty Cori publicó once artículos como único autor. En 1929, propusieron el ciclo teórico que más tarde les hizo ganar el Premio Nobel, el ciclo de Cori. El ciclo describe la forma en que el cuerpo humano utiliza algunas reacciones químicas en el tejido muscular, para romper carbohidratos como el glucógeno —un derivado de la glucosa— en ácido láctico, mientras al mismo tiempo se sintetizan otros.


title: Gerty Cori

text: Los Cori dejaron Roswell después de publicar su trabajo sobre el metabolismo de los carbohidratos. Algunas universidades le ofrecieron una posición a Carl, pero se negaron a contratar a su esposa. Durante una de las entrevistas, Gerty fue informada que se consideraba «poco estadounidense» que una pareja de esposos trabajara juntos. En 1931, se mudaron a San Luis, Misuri, donde le ofrecieron a Carl un puesto como investigador en la Escuela de Medicina de la Universidad de Washington. A pesar de sus antecedentes, a Gerty le ofrecieron solamente un puesto como investigador asociado, con un sueldo que correspondía a la décima parte de lo que ganaba Carl, además le advirtieron que podía perjudicar la carrera de su marido. En 1943, fue nombrada profesor asociado de investigación en Bioquímica y Farmacología. Meses antes de que ganara el Premio Nobel fue ascendida a profesor titular, cargo que ocupó hasta su muerte en 1957.


title: Gerty Cori

text: Continuaron trabajando en colaboración en la Universidad de Washington. En sus análisis con músculo de rana molido, descubrieron un compuesto intermedio que permitía la degradación del glucógeno, llamado glucosa-1-fosfato, ahora conocido como el éster de Cori. Establecieron la estructura del compuesto, identificaron la enzima que cataliza su formación química, la glucógeno fosforilasa, y demostraron que el éster de Cori es el paso inicial en la conversión del carbohidrato glucógeno en glucosa —del que existen grandes cantidades en el hígado—. También puede ser el último paso en la conversión de la glucosa sanguínea en glucógeno, ya que es un proceso reversible.


title: Gerty Cori

text: Gerty y Carl realizaron la mayor parte de su trabajo en colaboración, incluido el que finalmente los llevó a ganar el Premio Nobel de Fisiología o Medicina en 1947, por «su descubrimiento del proceso de la conversión catalítica del glucógeno». Compartieron el premio con el fisiólogo argentino Bernardo Houssay, quien fue galardonado por «su descubrimiento del papel que desempeña la hormona del lóbulo anterior de la hipófisis en el metabolismo del azúcar». Prosiguieron con la investigación para aclarar los mecanismos del metabolismo de los carbohidratos y lograron avances en la comprensión de la conversión reversible del azúcar y el almidón, sus hallazgos resultaron cruciales en el desarrollo de nuevos tratamientos para la diabetes.


title: Gerty Cori

text: Justo antes de ganar el Premio Nobel y mientras estaban en un viaje para practicar escalada, los Cori descubrieron que Gerty estaba enferma de mieloesclerosis, una enfermedad mortal de la médula ósea. A consecuencia de esto, necesitó constantemente recibir transfusiones sanguíneas y más adelante fue sometida a una esplenectomía. A pesar de sus problemas de salud se mantuvo activa y se enfrascó en el estudio de las glucogenosis, también llamadas enfermedades por almacenamiento de glucógeno, que fueron el tema del último artículo que publicó. Luchó durante diez años con la enfermedad mientras continuaba con su trabajo científico, que solo disminuyó durante sus últimos meses de vida. Murió en su casa el 26 de octubre de 1957, a la edad de 61 años. Le sobrevivieron su esposo y su único hijo, Thomas Cori.


title: Gerty Cori

text: Durante el servicio funerario, el científico español y también galardonado con el Premio Nobel de Fisiología o Medicina, Severo Ochoa, dijo:


title: Gerty Cori

text: Dos meses más tarde, en un homenaje póstumo realizado en la Universidad de Washington, Bernardo Houssay, el fisiólogo argentino que compartió el Nobel con los Cori, expresó en un discurso:


title: Gerty Cori

text: En 1947, Gerty Cori se convirtió en la tercera mujer en el mundo, y la primera estadounidense, en ganar un Premio Nobel de Ciencias, las receptoras anteriores fueron Marie Curie e Irène Joliot-Curie. Además fue la primera mujer en ser galardonada con el . El cráter Cori en la Luna fue nombrado en su honor. También comparte una estrella con su esposo Carl en el St. Louis Walk of Fame.


title: Gerty Cori

text: Gerty fue honrada con la expedición de una estampilla del Servicio Postal de los Estados Unidos en abril de 2008. La "Associated Press" reportó que el sello de 41 centavos contenía un error de impresión en la fórmula química de la glucosa-1-fosfato. La estampilla fue distribuida a pesar del error. Su descripción dice: «Bioquímica Gerty Cori (1896-1957), en colaboración con su marido Carl, realizó importantes descubrimientos, los que incluyen un nuevo derivado de la glucosa, que dilucidaron los pasos del metabolismo de los carbohidratos y contribuyeron a la comprensión y el tratamiento de la diabetes y otras enfermedades metabólicas. En 1947, la pareja recibió en forma compartida el Premio Nobel de Fisiología o Medicina». Los otros científicos que aparecieron en la serie «American Scientists» fueron el químico Linus Pauling, el astrónomo Edwin Hubble y el físico John Bardeen.


title: Gerty Cori

text: En 1948, Gerty fue galardonada con la Medalla Garvan-Olin, una condecoración en reconocimiento por su distinguida labor en Química que se otorga a las mujeres químicas estadounidenses. Fue nombrada por el presidente Harry S. Truman como miembro de la junta del National Science Foundation, cargo que ocupó hasta su muerte. También fue elegida miembro de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos, la cuarta mujer en recibir el honor.


title: Gerty Cori

text: En 2004, Gerty y Carl fueron designados "National Historical Chemical Landmark" (Hito Histórico Nacional en Química) por la American Chemical Society, en reconocimiento a su trabajo en el esclarecimiento del metabolismo de los carbohidratos.


title: Gerty Cori

text: El Departamento de Energía de Estados Unidos bautizó en su honor el supercomputador NERSC-8, un Cray XC40 instalado en 2016 en el Laboratorio Nacional Lawrence Berkeley, que se convirtió en el quinto supercomputador más potente del mundo.


title: Miramar (Florida)

text: Miramar es una ciudad ubicada en el condado de Broward en el estado estadounidense de Florida. En el Censo de 2010 tenía una población de 122.041 habitantes y una densidad poblacional de 1.505,87 personas por km².


title: Miramar (Florida)

text: Miramar se encuentra ubicada en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Miramar tiene una superficie total de 81.04 km², de la cual 76.46 km² corresponden a tierra firme y (5.66%) 4.58 km² es agua.


title: Miramar (Florida)

text: Según el censo de 2010, había 122.041 personas residiendo en Miramar. La densidad de población era de 1.505,87 hab./km². De los 122.041 habitantes, Miramar estaba compuesto por el 40.95% blancos, el 45.71% eran afroamericanos, el 0.24% eran amerindios, el 5.23% eran asiáticos, el 0.05% eran isleños del Pacífico, el 4.09% eran de otras razas y el 3.74% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 36.9% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Miramar (Florida)

text: Las Escuelas Públicas del Condado de Broward gestiona las escuelas públicas. La Biblioteca del Condado de Broward gestiona las bibliotecas públicas.


title: Signo de Chvostek

text: El signo de Chvostek (también conocido como signo de Weiss) es uno de los signos de tetania observado en situaciones de hipocalcemia.


title: Signo de Chvostek

text: El signo se refiere a una reacción anormal a la estimulación del nervio facial. Cuando el nervio facial es atrapado en el ángulo de la mandíbula (por ejemplo el músculo masetero), los músculos faciales del mismo lado del rostro se contraerán momentáneamente (típicamente una contracción de nariz o labios) a causa de la hipocalcemia (por ejemplo en patologías endocrinas como hipoparatiroidismo, pseudohipoparatiroidismo o enfermedades carenciales como la hipovitaminosis D) lo que resulta en una hiperexcitabilidad de los nervios.


title: Signo de Chvostek

text: Aunque clásicamente se describe en situaciones de hipocalcemia, el signo puede también encontrarse en situaciones de alcalosis respiratoria, como es el caso de situaciones de histeria en donde hay hiperventilación, caso en el que existe una disminución del ion calcio libre en el plasma sin tener una disminución de la calcemia en sí.


title: Signo de Chvostek

text: Fue por primera vez descrito por Frantisek Chvostek, un médico de 1876 del Imperio Austriaco, y posteriormente por Nathan Weiss en 1883.


title: Jinete Fantasma

text: El Jinete Fantasma es el nombre de varios personajes de ficción, pistoleros heroicos del Viejo Oeste que aparecen en cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. El personaje originalmente se llamaba Ghost Rider, y se renombró después de la introducción del personaje de Marvel, llamado Ghost Rider.


title: Jinete Fantasma

text: El primer aspecto del Motorista Fantasma de Marvel estaba basado en el personaje de la Magazine Enterprises Motorista Fantasma (Rex Fury), creado por el escritor Ray Krank y el artista Dick Ayers para el editor Vincent Sullivan en "Tim Holt" #11 (1949). El personaje apareció en las historias Western con temas de terror a través de la carrera de "Tim Holt", "Máscara Roja", y "A-1 Comics" hasta la institución del Comics Code. Después de que la marca del nombre del personaje y el motivo caducaron, Marvel Comics estrenó su propia versión del personaje casi idéntica, libre de terror en "Motorista Fantasma" #1 (con fecha en Feb. de 1967), por los escritores Roy Thomas y Gary Friedrich y el artista del Motorista Fantasma original, Ayers. Después de que esta serie terminó con la edición #7 (Nov. 1967), el personaje llegó a aparecer en nuevas historias en el título general "Western Gunfighters" (serie de 1970) y en las nuevas historias de respaldo en el otro título reimpreso "El Motorista Fantasma Original Anda De Nuevo".


title: Jinete Fantasma

text: Con la introducción del Motorista Fantasma sobrenatural de Marvel en la década de 1970, Marvel renombró a su Motorista Fantasma Western - en primer lugar, al infortunado Jinete Nocturno (un término utilizado anteriormente en el sur de Estados Unidos para referirse a los miembros del Ku Klux Klan) en una serie de reimpresión de 1974-1975, y luego Jinete Fantasma. Al menos cinco hombres han sido el Jinete Fantasma, uno de los cuales está activo en los tiempos modernos.


title: Jinete Fantasma

text: La biblioteca de personajes de la Magazine Enterprises, incluyendo su versión del Motorista Fantasma, fue reimpresa por AC Comics en la década de 1980. Mientras que los derechos de autor han caducado debido a la falta de renovación, AC rebautizaó al Motorista Fantasma como el Jinete Hechizado, debido a que Marvel había mantenido la marca registrada del Motorista Fantasma.


title: Jinete Fantasma

text: Carter Slade, el primero en usar la máscara, debutó en "Motorista Fantasma" #1 (Feb. 1967). Se enfrentó al mal vestido con un traje blanco fosforescente, completo con una máscara de cara completa, capa y el sombrero blanco requerido. Slade recibió su atuendo y su caballo blanco de Estrella Llameante, un curandero nativo americano.


title: Jinete Fantasma

text: Él nunca fue llamado el Jinete Fantasma en estas apariciones originales. En la continuidad Marvel, no fue sino hasta después de la muerte de Slade que el nombre del Jinete Fantasma fue dado al personaje, y las reimpresiones de ahora retroactivamente usan ese nombre para Slade.


title: Jinete Fantasma

text: Con el tiempo, el Motorista Fantasma de la era moderna Johnny Blaze se vio transportado al siglo XIX, donde conoció y se unió a Carter Slade. Carter fue gravemente herido y Blaze lo llevó con Estrella Llameante para ser sanado y luego tratar con los enemigos de Carter. Carter se recuperó y Johnny volvió al presente.


title: Jinete Fantasma

text: El espíritu de Carter Slade sin embargo regresó y poseyó a su descendiente Hamilton Slade para convertirlo en un nuevo Jinete Fantasma y salió a rescatar a Johnny Blaze de una muerte segura.


title: Jinete Fantasma

text: Después de la muerte de Slade en "Western Gunfighters" #7 (Ene. 1972), su compañero Jamie Jacobs se convirtió en el segundo Jinete Fantasma. Fue asesinado en breve en acción.


title: Jinete Fantasma

text: El hermano de Carter Slade y el mariscal de EE.UU., Lincoln Slade, se convirtió en el tercer Jinete Fantasma. Lincoln se volvió loco a causa de sus poderes. Cuando los Vengadores de la Costa Oeste fueron enviados a través del tiempo en una de sus aventuras, Lincoln se enamoró de uno de sus miembros, Pájaro Burlón. Lincoln secuestró a la Vengadora y huyó a un lugar secreto. Luego drogó a Pájaro Burlón y la hipnotizó para que sea su amante dócil; ya que él había eliminado efectivamente su capacidad de dar o negar su consentimiento, sus actividades sexuales con ella calificaron como violación. Una vez que los efectos de las drogas se disiparon, Pájaro Burlón, enfurecida, luchó y lo derrotó. En el curso de la batalla él fue arrojado por un precipicio. Mientras se aferraba a un acantilado, él primero le rogó a Pájaro Burlón que le ayude, entonces intentó reafirmar su autoridad hipnótica y le "ordenó" ayudarlo. Odiándole por haberla violado, Pájaro Burlón le permitió caer a su muerte. Años más tarde, el espíritu inquieto de Lincoln poseyó a su descendiente, Hamilton Slade, para buscar "venganza" contra Pájaro Burlón.


title: Jinete Fantasma

text: En la miniserie "Blaze of Glory", el pistolero afroamericano Reno Jones usó la identidad del Motorista Fantasma brevemente en una batalla con los mercenarios afiliados al Klan llamados Jinetes Nocturnos. Jones había sido la mitad del equipo llamado los Gunhawks, junto con su antiguo amigo, Kid Cassidy, a quien Jones había creído muerto. Cassidy reveló estar vivo y ser el líder de los Jinetes Nocturnos; fue asesinado, y Jones se retiró.


title: Jinete Fantasma

text: En la actual continuidad, el descendiente lejano de Lincoln Slade, Hamilton Slade era un arqueólogo que descubrió la tumba de su legendario antepasado, en el número 56 de la serie del motociclista sobrenatural el "Motorista Fantasma". Mientras exploraba el lugar, encontró una urna funeraria grande y de ella apareció el atuendo fantasmal de sus antepasados Carter y Lincoln Slade. Poseído por los espíritus de sus antepasados, se convirtió en la nueva versión del Jinete Fantasma, y se fue a rescatar a Johnny Blaze el actual Motorista Fantasma de uno de sus enemigos. Sin embargo, él no tendría ningún recuerdo de sus aventuras como el jinete y, finalmente el fantasma de Lincoln dominaría con más frecuencia y perseguiría a Pájaro Burlón por matarlo. Un exorcismo libera los espíritus de Carter y Lincoln del cuerpo de Hamilton y Lincoln fue derrotado y desterrado, mientras que Hamilton acordó dejar que Carter lo posea, sólo que ahora Hamilton tenía el control y conserva la memoria de sus aventuras como el Jinete. Hamilton intentó un exorcismo similar para salvar a su hija Jaime del espíritu de Lincoln Slade que regresó. Fue asesinado por Fuego Cruzado mientras el exorcismo se completaba.


title: Jinete Fantasma

text: Nick Furia recluta al nieto de Carter Slade, James Taylor James (también conocido como J.T. Slade), presentado en "Los Poderosos Vengadores" #13, para ser parte del equipo de Furia contra la "Invasión Secreta" de los alienígenas cambiantes Skrulls. Él tiene reflejos sobrehumanos y la capacidad de provocar una cadena se envuelva en llamas y causar un daño masivo. El pase de lista del personaje al comienzo de "Secret Invasion" #4 (Sept. 2008) se refiere a J.T. como "Fuego Infernal". Fuego Infernal pasa a hacer numerosas apariciones en la serie en curso, "Guerreros Secretos". En "Guerreros Secretos" #16, él se revela como un doble agente de Hydra. Nick Furia le permite a Fuego Infernal caer a su muerte como resultado de las relaciones dobles del personaje.


title: Jinete Fantasma

text: En la serie de 2010 "Hawkeye & Mockingbird", se revela que Hamilton Slade tenía una hija llamada Jaime Slade. Mientras ella estaba examinando una urna perteneciente a la finca de la familia Slade, el espíritu de Lincoln Slade la poseyó, transfomando a Jaime en el nuevo Jinete Fantasma. Afirmando ser tanto "el espíritu y el heredero", el Jinete Fantasma se unió a Fuego Cruzado para combatir a los héroes Ojo de Halcón y Pájaro Burlón. El padre de Jaime, Hamilton Slade, intentó un exorcismo que libraría a su hija del espíritu que la posee. Hamilton tuvo éxito, pero fue asesinado por Fuego Cruzado como el exorcismo se había completado. Jaime recuperó sus sentidos para ver a Pájaro Burlón de pie sobre el cadáver de su padre y creyó que la Vengadora era la responsable. A pesar de expulsar el espíritu de Lincoln de su cuerpo, Jaime se transformó de nuevo en el Jinete Fantasma y atacó a Pájaro Burlón. Ella fue derrotada y puesto bajo custodia.


title: Banderas monumentales de México

text: Las banderas monumentales son un conjunto de banderas de México de gran tamaño ubicadas en todo el país. Son parte de un programa iniciado en el año 1999 bajo el mandato del exPresidente de México, Ernesto Zedillo Ponce de León, que se encuentran actualmente administradas por la Dirección General de Fábricas de Vestuario y Equipo (D.G.F.A.V.E.), dependiente de la Secretaría de la Defensa Nacional (SEDENA). Son también de las banderas más grandes del mundo izadas en mástiles.


title: Banderas monumentales de México

text: El 1 de julio de 1999 el expresidente Ernesto Zedillo inició oficialmente el programa mediante la emisión de un decreto que se publicó en el Diario Oficial de la Federación. Si bien la formación del proyecto fue uno de los aspectos del decreto, los objetivos generales de la ley eran promover la bandera, el escudo de armas y el himno nacional para inculcar un sentido de patriotismo en la población mexicana. Zedillo también utilizó su ciclo, entre 1995 y 2000, para promover la cultura mexicana y la historia. Por último, este decreto permitió a los de cada estado mostrar más visiblemente los símbolos nacionales.


title: Banderas monumentales de México

text: El despliegue de las banderas monumentales fue esbozada en un programa de dos puntos. El primer punto consistió en seleccionar la ubicación de las banderas monumentales, que fue la siguiente:


title: Banderas monumentales de México

text: Las tres primeras se ubicaron en la Ciudad de México, la capital del país; las dos siguientes en Tijuana y Ciudad Juárez, a lo largo de la frontera norte con Estados Unidos, y poco después Veracruz, al ser el principal puerto marítimo de México en el Golfo de México. Por último Iguala, donde la bandera de fue reconocida como la primera bandera de México.


title: Banderas monumentales de México

text: El segundo punto en el programa representó la creación de un tamaño estándar de las banderas y los mástiles. En el decreto de Zedillo se fija que el tamaño de la bandera será de 14.3 metros de ancho por 25 metros de largo, cerca de la proporción 4:7 que ordena el artículo 3 de la Ley sobre el Escudo, la Bandera y el Himno Nacionales, y los mástiles deberán tener una altura mínima de 50 metros.


title: Banderas monumentales de México

text: Existen otras pequeñas banderas llamadas banderas semi-monumentales instaladas en escuelas, comunidades más pequeñas y otros lugares donde la logística será menos complicada que con la bandera monumental, las banderas son mucho más pequeñas pero tienen la ventaja de que son más baratas y más fáciles de mantener que las banderas monumentales, las banderas monumentales son costosas de construir y requieren de un grupo de cerca de veinte personas para izar.


title: Banderas monumentales de México

text: Las Banderas al cumplir su ciclo de vida o en caso de sufrir daños prematuros e irreparables causadas por fuertes rachas de viento o cualquier otro fenómeno natural son incineradas con honores mientras se entona el Himno Nacional Mexicano.


title: Banderas monumentales de México

text: Listado de lugares donde se encuentran los mástiles de banderas monumentales mayores de 100 metros de altura.


title: The Killer Inside Me

text: The Killer Inside Me es una película de 2010 de la novela de 1952 con el mismo nombre por Jim Thompson. La película está dirigida por Michael Winterbottom y es protagonizada por Casey Affleck, Kate Hudson y Jessica Alba. En su lanzamiento, fue criticada por su representación gráfica de la violencia dirigida hacia las mujeres. La violencia ha influido en la mayoría de los comentarios críticos de la película desde entonces.


title: The Killer Inside Me

text: La película se desarrolla en Texas, su género es suspenso, sin embargo parece una película de acción.


title: The Killer Inside Me

text: Se estrenó el 24 de enero de 2010 en el Festival de Cine de Sundance. En enero de 2010, IFC Films salvó los derechos de la película alrededor de $1,5 millones y anunció las plataformas de cine y VOD el 9 de junio de 2010. Es parte del Festival de Cine de Tribeca 2010 y estuvo el 27 de abril de 2010. La película tuvo un lanzamiento limitado comenzando desde el 18 de junio de 2010.


title: Cocina maya antigua

text: La cocina maya antigua era diversa y extensa. Se empleaban muchos tipos diferentes de recursos, incluyendo ingredientes marítimos, flora y fauna, y la comida se obtenía o producía a través de estrategias como la caza, el forrajeo y la producción agrícola a gran escala. La domesticación de plantas se concentraba en distintos alimentos básicos, de los cuales el más importante era el maíz.


title: Cocina maya antigua

text: Gran parte del suministro de alimento de los antiguos mayas crecía en campos agrícolas y jardines forestales, conocidos como pet kot. El sistema toma su nombre de las piedras pet ("pet" significa "circular" y "kot" "pared de piedras sueltas") que rodeaban característicamente los jardines.


title: Cocina maya antigua

text: Los antiguos mayas adoptaron un número de técnicas adaptativas que, en caso de ser necesario, permitían talar los árboles y volver a infundir el suelo con nutrientes. Entre estos estaba la tala y quema o agricultura de roza y tala, una técnica que despejaba y fertilizaba temporalmente el área. Por ejemplo, la introducción de la ceniza al suelo eleva el pH del mismo. Esto a su vez aumenta temporalmente el contenido de distintos nutrientes, especialmente fósforo.


title: Cocina maya antigua

text: El efecto dura aproximadamente dos años. Sin embargo, la tierra no es apropiada para la siembra hasta dentro de diez años. Esta técnica, común en el territorio maya, todavía se practica en la región hoy en día. Para complementar las técnicas de roza y tala estaban la rotación de cultivo y la agricultura, las cuales se empleaban para mantener la viabilidad de la tierra y aumentar la variedad de cultivos.


title: Cocina maya antigua

text: El análisis de isótopos estables se utilizó para entender cómo y en qué cantidades los antiguos mayas basaban su dieta. Este método permite extraer químicamente los isótopos estables de carbono y nitrógeno de animales y restos óseos humanos. Estos elementos se pasan entonces a través de un espectrómetro de masas y los valores muestran el enriquecimiento del maíz y la cantidad de recursos acuáticos en la dieta de un individuo.


title: Cocina maya antigua

text: En la actualidad, los pueblos mayas modernos siguen utilizando muchas comidas y técnicas de producción alimentaria implementadas por la antigua civilización maya y muchos se han difundido más allá de la región maya.


title: Cocina maya antigua

text: Los estudios paleoetnobotánicos consisten en el examen de los residuos micro y macro vegetales encontrados dentro de unidades delimitadas de tierra tomada de un contexto arqueológico. Los residuos macro se separan de la tierra a través de un proceso de flotación, mientras que los residuos micro se extraen químicamente de las muestras de flotación.


title: Cocina maya antigua

text: Los restos arqueológicos de plantas más antiguos dentro de la región maya son de Cuello, Belice, y sitios de antes del periodo Preclásico. La mayoría de restos vegetales son del Preclásico y Postclásico, y permiten a los investigadores discutir sobre los patrones de subsistencia que giran en torno a las plantas domesticadas y salvajes o parcialmente cultivadas.


title: Cocina maya antigua

text: La información sobre el periodo Clásico, el periodo más estudiado para la civilización maya, proviene de los sitios Cobá, Cerén, Dos Pilas, Wild Cane Cay, Copán, Tikal y Río Azul. Este grupo de sitios también permite visualizar diferencias regionales basadas en el entorno y el acceso a recursos locales, como la vida acuática y marina.


title: Cocina maya antigua

text: La dieta de los antiguos mayas se centraba en cuatro cultivos principales (alimentos básicos): maíz, cucurbita, legumbres (normalmente "Phaseolus vulgaris") y chile. Las tres primeras variedades son comúnmente conocidas en Norteamérica como las "tres hermanas" y, cuando se incorporan a una dieta, se complementan entre sí para proporcionar los nutrientes necesarios. De entre las tres, el maíz era el componente central de la dieta de los antiguos mayas y ocupaba un lugar destacado en la ideología y mitología maya. La evidencia arqueológica sugiere que el Chapalote-Nal-Tel era la especie dominante; sin embargo, parece que también se explotaron otras especies.


title: Cocina maya antigua

text: El maíz se utilizaba y se comía de distintas maneras, pero era siempre nixtamalizado. La nixtamalización (término derivado de la palabra para "proceso" en náhuatl) es un procedimiento en el que se remoja el maíz y se cocina en una solución alcalina. Esto libera niacina, una vitamina B necesaria (vitamina B3) que previene la pelagra y reduce incidentes por deficiencia de proteína.