title: Espai Barça

text: Para liberar espacio en torno al Nou Camp Nou, el nuevo Palau Blaugrana ocupará la ubicación que tenía el Miniestadi en Les Corts, por lo que el recinto del filial debía ser demolido, obligando así a la construcción de un nuevo estadio para el fútbol base azulgrana que contará con un presupuesto de 19 millones. Se decidió emplazar el nuevo campo en la finca anexa a la Ciudad Deportiva Joan Gamper, adjudicada por el club en octubre de 2013.


title: Espai Barça

text: El recinto será independiente de las instalaciones de la ciudad deportiva, con una capacidad para 6.000 personas totalmente cubiertas, cumpliendo con la normativa vigente de la LFP, además de poseer la categoría 3 en la normativa de la UEFA.


title: Espai Barça

text: Se construirá un nuevo pabellón con el fin de liberar espacio en las inmediaciones del Camp Nou, conectado con el "Espai Barça" mediante pasarelas y contará con un presupuesto de 90 millones de euros. Dispondrá de una capacidad de 12.000 espectadores, con gradas más cercanas a la pista. Se facilitará la accesibilidad, contando con cabinas para personas de movilidad reducida. Dispondrá de 18 Palcos vip y dos "skybars".


title: Espai Barça

text: Asimismo contará con un Mini Palau para las categorías inferiores al mismo nivel que la pista principal y tendrá una capacidad para 3.500 personas. De igual manera, incluye una pista de hielo, debido a la demolición del Palau de Gel, para 500 espectadores. Además, tendrá un aparcamiento para 50 autobuses soterrado que contará con una serie de paneles solares para dar energía al recinto.


title: Espai Barça

text: El proyecto pretende proporcionar un ambiente completamente urbanizado amplio, sin barreras, de gran calidad medioambiental e integrado con el barrio al ser público para el tránsito. De esta forma se entregaría espacio público para la ciudad de Barcelona y áreas privadas de uso del club. Este contará con un presupuesto de 30 millones de euros.


title: Espai Barça

text: Con la demolición del Palau Blaugrana y el Palau de Gel, los servicios de tiendas, el museo y áreas institucionales se trasladarán a esa zona, contando con espacios de mayor capacidad. Además, el antiguo edificio de La Masía se convertirá en la sede institucional del club. Se construirá un aparcamiento subterráneo de unos 100.000 m², liberando espacio en la superficie, con capacidad para 5.000 vehículos que costará unos 40 millones de euros.


title: Espai Barça

text: El proyecto fue una de las piedras angulares de Sandro Rosell en su campaña por la presidencia del club. Con la victoria de Rosell en 2010, la junta comenzó con los planes de la reforma que debía superar el anterior "Proyecto Foster" de Joan Laporta en 2007.


title: Espai Barça

text: El club realizó un estudio que tuvo una inversión de 1 millón de euros, contando con la consultoría de diversas empresas en aspectos financieros, deportivos y de gestión. La valorización tardó 18 meses, siendo presentado el 20 de enero de 2014. El "Espai Barça" resultaría en una reforma del Camp Nou aumentando su aforo e instalaciones, junto con construir nuevas dependencias en las cercanías del recinto deportivo.


title: Espai Barça

text: Otros proyectos descartados fueron: un nuevo estadio en los terrenos del Miniestadi, descartada por falta de espacio; derribar el recinto por fases, descartada al ser compleja técnicamente; un nuevo estadio en la Avenida Diagonal, descartada pues la inversión era inasequible para el club.


title: Espai Barça

text: Durante la presidencia de Rosell ocurrieron diversas polémicas en torno a su administración, solo 1 semana después de haber presentado el "Espai Barça", renunció a su cargo cayendo la presidencia en manos de Josep Maria Bartomeu. Con la llegada de Bartomeu, se inicia la campaña de difusión con los socios, a través de exposiciones y sesiones itinerantes, las que se realizaron en Cataluña y Madrid.


title: Espai Barça

text: El "Espai Barça" se planteó con un coste total de 600 millones de euros, teniendo como objetivo el no afectar a los socios ni al nivel deportivo. Por estos motivos, se propuso comenzar las obras en 2016, pues para ese año el club ya no tendría una deuda con ningún ente.


title: Espai Barça

text: La financiación de la deuda, duraría aproximadamente 8 años, cuya obtención de los recursos se producirán en 3 partes de 200 millones cada una: a través de los derechos de patrocinio con un ""apellido"" al estadio (sujeto a votación de los socios), un crédito bancario, y de las utilidades generadas por el mismo estadio.


title: Espai Barça

text: Luego de un mes de campaña, se realiza un referéndum sobre la aceptación o rechazo al proyecto, en donde había 118.580 socios habilitados para sufragar. El 5 de abril de 2014, se instalaron las urnas en la explanada del Camp Nou, llegando a sufragar 37.535 socios quienes conformaban el 31.65% del total de votantes, cifras positivas considerando que no se había realizado un plebiscito de esta categoría desde el 12 de noviembre de 1950, el cual decidió la construcción del Camp Nou. El resultado de la consulta fue positivo para el proyecto con un 72,36% de los votantes aceptando el "Espai Barça", con lo cual se daba inicio a la concreción de las siguientes etapas de la construcción.


title: Espai Barça

text: En marzo de 2015, se inició el concurso de arquitectura en el cual seis equipos catalanes diseñaron el nuevo Miniestadi. Este duraría dos meses, dando como ganador al estudio Batlle i Roig Arquitectes el 25 de mayo de 2015, con su diseño de perfil asimétrico al poseer una grada baja y una tribuna de dos pisos.


title: Espai Barça

text: Por otra parte, el concurso para escoger al equipo encargado de diseñar el nuevo pabellón se inició oficialmente el 5 de junio de 2015, dando como resultado entre los 45 candidatos a 6 finalistas. Finalmente el 29 de enero, el jurado conformado por cinco miembros de la junta directiva, tres miembros del Colegio de Arquitectos de Cataluña y un representante del Ayuntamiento de Barcelona; por unanimidad dio como ganador a la propuesta del equipo compuesto por HOK de Estados Unidos junto con TAC Arquitectes de Barcelona. El proyecto sería presentado posteriormente al público el 1 de marzo, en un acto junto a jugadores de basket del Barça.


title: Espai Barça

text: La directiva azulgrana, llevó a cabo un concurso arquitectónico abierto para diseñar el "Nou Camp Nou" durante el año 2016. En marzo de 2016, el jurado elegiría a los 4 mejores proyectos para el estadio, los cuales continuaron desarrollando su propuesta a la vez de que el club le presentó los proyectos a los socios. El 8 de marzo de 2016, el club realiza un anuncio oficial que el proyecto presentado por la agencia de arquitectura japonesa Nikken Sekkei ha ganado el concurso. La decisión fue tomada por un comité de diez personas. Siendo presentada la maqueta final del nuevo estadio en abril de 2016 en un acto junto a la plantilla del primer equipo. En septiembre de 2022, la junta directiva, encabezada por Joan Laporta, adjudicó la dirección de obra del Nou Camp Nou a la empresa de Terrassa (Barcelona) Torrella Ingeniería-Arquitectura, que será la encargada de llevar a cabo el proyecto original diseñado por Nikken Sekkei.


title: Espai Barça

text: En 2015, la junta directiva del F. C. Barcelona comienza a buscar consensos con el Ayuntamiento de Barcelona, que entonces presidía Ada Colau, para establecer la urbanización del "Espai Barça", los compromisos con el municipio y los posteriores permisos, la primera parte para iniciar los trabajos. Sin embargo, este proceso sería más largo de lo planificado en un comienzo.


title: Espai Barça

text: Dos años después del inicio del proceso, el Barça entrega la propuesta al municipio de Barcelona. Esta propuesta incluía una importante modificación del Plan General Metropolitano, siendo aprobada por el ayuntamiento y posteriormente presentada públicamente en julio del mismo año, para ser sometido a votación. Este plan involucra un aumento en espacios públicos, un aporte al transporte público de la ciudad y la entrega de plazas de aparcamiento para el barrio de Les Corts.


title: Espai Barça

text: El 12 de abril de 2018, el Ayuntamiento presenta su aprobación al "Espai Barça" que permitiría comenzar con la tramitación de los permisos de construcción del nuevo estadio. Esta demora retrasó el comienzo de las obras hasta 2019, aumentó el costo total a 640 millones de euros y rebajó a 28.000 m² el suelo destinado a oficinas, hotel y tiendas. Sin embargo, a finales del mismo año cae una demanda sobre el club por parte de la Asociación de Vecinos de Barcelona.


title: Espai Barça

text: Tras muchas esperas y negociaciones, el club azulgrana recibe la ratificación del inicio de las obras de urbanización a finales de 2019, para lo cual la directiva se comprometía a invertir 28 millones de euros en espacios públicos alrededor del Camp Nou, retrasando nuevamente el inicio de la construcción para 2020. Posteriormente aprobando la reparcelación del sector del barrio de Les Corts para iniciar con las obras de urbanización.


title: Espai Barça

text: Para dar inicio al proyecto, el club debía plantear una reforma al Plan General Metropolitano para así obtener los primeros permisos para iniciar las obras, cuya propuesta fue entregado recién a principios de 2017, año en que debieron comenzar las obras. Esto demoró el inicio del proyecto, junto con aumentar el costo total del estadio.


title: Espai Barça

text: Una vez aprobada y presentada por el ayuntamiento, se presentaron impedimentos, siendo los vecinos del Camp Nou y la CUP quienes mostraron su desaprobación al uso de espacio para fines deportivos. A finales de 2018, la Federación de Asociaciones de Vecinos de Barcelona (FAVB) y la CUP demandaron al club para detener el proyecto. Estos problemas aumentaron aún más el plazo de la concreción del proyecto, que ya se establecía para 2023. A lo cual en 2019, la junta directiva informó que las obras se realizarán en 2020 hasta 2024; con un aumento de 150 millones de euros más para su presupuesto.


title: Espai Barça

text: En octubre de 2019, el club inicia con la demolición del Miniestadi para liberar la parcela para las obras del nuevo Palau Blaugrana, esta se extendió por 4 meses concluyendo el 20 de enero de 2020 al retirar la pasarela que lo unía con el Camp Nou. Le siguió el inicio de las primera obras de reurbanización de las calles colindantes un mes después. A finales del mismo año, el Camp Nou renovó su sistema eléctrico instalando un nuevo transformador más eficiente y de mayor cobertura, para dar energía tanto al estadio como a las futuras oficinas y al pabellón barcelonista.


title: Espai Barça

text: En julio de 2018, se hacía oficial el acuerdo con el banco de inversión estadounidense Goldman Sachs, pendiente de aprobación de los socios. La financiación sería por 700 millones de euros a pagar en 25 años, el cual se tendría que costear con las propias utilidades del estadio.


title: Espai Barça

text: En octubre de 2020, en medio de la pandemia por COVID-19, la directiva confirma que el costo del "Espai Barça" había ascendido a 725 millones más otros 90 millones en concepto de intereses, sumando finalmente más de 815 millones de euros. Aún con la crisis financiera, el acuerdo con Goldman Sachs se mantuvo, ahora siendo de 815 millones dadas las nuevas tasaciones que tenía el "Espai". Sin embargo, a fines de 2020 se desveló parte del acuerdo junto con que el club ya había gastado cerca de 109 millones de euros para cubrir las obras iniciales.


title: Espai Barça

text: En marzo de 2020, comienza la pandemia sanitaria en España producto del COVID-19, situación que agravó aún más la situación financiera del club, que suma perdidas por 97 millones de euros ese año. Esta situación, obligó a reducir gastos de diferentes fuentes, entre las que estuvo detener las obras de construcción del "Espai Barça" por cerca de 8 meses.


title: Espai Barça

text: En el mes de octubre, luego de presiones de diferentes sectores hacía la figura del presidente Josep Maria Bartomeu por su mala gestión financiera e institucional del club azulgrana, se comienza a plantear un voto de censura para cesar su mandato. Sin embargo, el propio Bartomeu junto a toda su directiva renunciaron el 27 de octubre dejando el "Espai Barça" sin haber iniciado su construcción principal tras 6 años desde su aprobación.


title: Stachybotrys chartarum

text: Stachybotrys chartarum también conocida como moho negro o moho negro tóxico, es una variedad de microhongos que producen sus conidios en partículas de cieno. Fue descubierta en la pared de una casa en Praga en 1837 por el micólogo checo August Carl Joseph Corda.


title: Stachybotrys chartarum

text: Crece en lugares con altos niveles de humedad y ausencia de luz solar, siendo poco probable encontrarla en viviendas con condiciones normales. Estudios en ratones, además, sugieren que es poco probable que produzca enfermedades en humanos mediante el transporte de esporas tóxicas en el aire.


title: Stachybotrys chartarum

text: "S. chartarum" es un moho que crece lentamente y no compite bien con otros mohos. Es raramente encontrado en la naturaleza y, con muy poca frecuencia, se encuentra en los entornos humanos un que cumplan con las condiciones adecuadas para vivir: cantidades grandes de celulosa, grandes fluctuaciones de temperatura, poco nitrógeno, ausencia de otros mohos, ausencia de luz solar y abundante humedad constante. Es a veces encontrado en la tierra y en granos, pero es más a menudo detectado en materiales de construcción ricos en celulosa, desde superficies húmedas —como yeso húmedo cubierto de papel tapiz— a edificios dañados por el agua.


title: Stachybotrys chartarum

text: Las esporas solo se liberan al aire ambiental cuando el moho es perturbado mecánicamente, particularmente cuando está mojado. Está considerado un contaminante del aire interior poco común.


title: Stachybotrys chartarum

text: No todas las cadenas de "S. chartarum" producen micotoxinas, y, bajo ciertas condiciones, algunas de estas pierden la capacidad de producir tales toxinas con el tiempo. La presencia de gran humedad interior no implica que la "S. chartarum" productora de micotoxinas también esté presente.


title: Stachybotrys chartarum

text: Los problemas de salud relacionados con este moho han sido documentados en humanos y animales desde la década de 1930. Más recientemente, "S. chartarum" ha sido relacionado con el llamado síndrome del edificio enfermo, aunque dicha relación no se ha establecido en la literatura científica.


title: Stachybotrys chartarum

text: En 1994, el Centro de EE.UU. para Control de Enfermedades (CDC, por sus siglas en inglés) verificó que un número de niños en Cleveland, Ohio, se enfermaron y algunos murieron de hemosiderosis pulmonar (hemorragia en los pulmones) luego de exposiciones inusualmente altas de esporas de "S. chartarum". Investigaciones posteriores del CDC no revelaron una relación definitiva entre esas exposiciones y las muertes infantiles.


title: Stachybotrys chartarum

text: Más recientemente, ratas de laboratorio expuestas a aire junto a paredes completamente cubiertas de este moho experimentaron pocos efectos biológicos notables. En otro experimento, se expuso a ratones a concentraciones de micotoxinas de "S. chartarum" mucho más grandes que las que un humano podría recibir en cualquier entorno de vivienda, y no mostraron síntomas de enfermedad. Según un autor, «Estos estudios sugieren que las concentraciones de esporas de "S. chartarum" que viajan por el aire obtenidas realistamente en el aire interior son demasiado bajas para producir efectos clínicos».


title: Stachybotrys chartarum

text: En 2007, la revista "Foro Veterinario" publicó un artículo diciendo que dos gatos murieron bajo anestesia, en lo que se cree es el primer caso documentado de envenenamiento por moho negro en mascotas. Los gatos vivieron en Florida, en una casa dañada por el agua. Durante los procedimientos dentales rutinarios, ambos gatos experimentaron severas hemorragias pulmonares y luego murieron. Pruebas de sangre confirmaron la presencia de una toxina producida por "S. chartarum", y también se halló una contaminación severa de moho en la casa.


title: Stachybotrys chartarum

text: Existen dos quimiotipos en "S. chartarum:" uno que produce microtoxinas de trichothecene, como satratoxina H, y otra que produce atranones.


title: Hockey sala

text: El "hockey" sala es un deporte que enfrenta a dos equipos de seis jugadores con dos porterías con redes (una a cada lado del campo) y en el que los jugadores utilizan un "stick" o palo de madera o fibra con forma curva para conducir una pelota de caucho, con el fin de introducirla en la portería del rival. La duración de un partido será de dos periodos de 20 minutos cada uno, con un descanso intermedio de 5 minutos. Sin embargo, las federaciones nacionales pueden variar la duración de los partidos en competiciones bajo su jurisdicción. El campo de juego mide 36-44 metros de largo y 18-22 metros de ancho, un tamaño similar al de fútbol sala.


title: Hockey sala

text: El stick tiene una cara plana solamente en su lado izquierdo; la cara del stick comprende toda la parte plana y la parte del mango que esta por encima de ella en toda su longitud. El revés del stick es la parte restante en toda su longitud, la cabeza o pala (es decir, la parte por debajo del punto más bajo del empalme) ha de ser curvada, de madera y sin cavidad, aristas, incrustaciones ni fijaciones; la parte curva de la cabeza del stick no superará los 10 cm de longitud, medidos verticalmente desde la parte más baja de su cara plana y paralelamente al mango, y tendrá bordes redondeados.


title: Hockey sala

text: La parte restante del stick no puede incluir ningún componente de metal, diamante o sustancia metálica, a excepción de la parte curvada el resto del stick ha de ser recto; tendido horizontalmente sobre una superficie plana, el espacio entre el stick y estas superficie no puede superar los 20 mm.


title: Hockey sala

text: El peso mínimo del stick será de 340g y su peso máximo 794 gramos. Siempre que la superficie permanezca lisa pueden aplicarse resinas o cintas contra el desgaste, incluyendo cualquier revestimiento ha de pasar a través de un aro de 51 mm de diámetro.


title: Hockey sala

text: La forma tradicional del stick se ha de conservar en una cámara al vacío, un stick con una desviación de 500 cm de un borde a otro de su cara plana o del mango es aceptable. No se ha aprobado ningún otro diseño en particular, pero las nuevas y revolucionarias formas no están permitidas. El stick no sirve para otro deporte que no sea el hockey.


title: Hockey sala

text: Actualmente, la bocha ha de ser esférica, dura y de cualquier material, preferiblemente de materiales plásticos que ofrecen una superficie totalmente lisa. Su peso mínimo será de 156 gramos y su peso máximo de 163 gramos. Su circunferencia ha de ser como mínimo de 22,4 cm y como máximo de 235 mm. La superficie de la bola ha de ser lisa pero se aceptan costuras o muescas.


title: Hockey sala

text: Los colores de la bola han de ser muy vistosos como naranja, blanco o amarillo, con el fin de que destaquen sobre el color de la pista de juego. Sino en su defecto de cualquier otro color que se ha acordado anteriormente.


title: Hockey sala

text: El hockey sala se juega entre dos equipos de 12 jugadores como máximo. En ningún momento podrá haber sobre la pista de juego más de 6 jugadores por equipo:


title: Hockey sala

text: La sustitución de un jugador está permitida en cualquier momento, excepto después de la concesión o durante la ejecución de un P. córner cuando solamente puede sustituirse un portero-defensor lesionado o suspendido. No existe límite en el número de jugadores que pueden sustituirse al mismo tiempo ni en el número de veces que un jugador puede sustituir o ser sustituido.


title: Hockey sala

text: La sustitución de un jugador solamente ha de hacerse después de que un jugador de su mismo equipo ha salido del terreno de juego. No se para el tiempo por una sustitución, solamente en el caso de un portero. Un jugador suspendido no puede ser sustituido sin volver antes al campo. Los jugadores que entran o salen del campo lo harán por la línea de centro o por el lugar de la banda que decidan los árbitros antes del partido.


title: Hockey sala

text: Cada equipo debe de tener un portero en el campo, un portero suspendido o lesionado ha de ser inmediatamente sustituido por otro portero. Cuando no hay ningún portero suplente, el jugador de campo que sustituye al guardameta debe llevar el casco protector completo y una camiseta de un color diferente al de los dos equipos y le será permitido ponerse, sin pérdida de tiempo, el resto del equipo protector.


title: Hockey sala

text: Durante la suspensión de un portero, su equipo debe tener un jugador menos sobre el terreno de juego. Durante el juego, solo permanecerán en el campo los jugadores y los árbitros, a no ser que el árbitro de su autorización a alguna otra persona.


title: Hockey sala

text: Cuando los jugadores cometen infracciones de juego, los árbitros aplican tres tipos de sanciones; Penalti-stroke, Golpe franco y Penalti córner.


title: Hockey sala

text: La ventaja de las sanciones es que solamente se concederá un castigo, cuando un jugador o equipo salga claramente desfavorecido a causa de la infracción de su oponente.


title: Hockey sala

text: Un golpe franco o tiro libre se saca desde el lugar donde la infracción ha sido cometida, excepto cuando la falta ha sido cometida por un atacante en el área contraria. En ese caso, se saca desde cualquier punto del área.


title: Hockey sala

text: Al efectuar el golpe franco ningún jugadora del equipo contrario estará a menos de tres metros de la bola, solo el jugador que saca el golpe franco.


title: Hockey sala

text: Cuando el equipo atacante saca un golpe franco a menos de tres metros del área contraria, ningún jugador de ningún equipo puede estar a menos de 3 metros de la bola, solo el jugador que saca el golpe franco


title: Hockey sala

text: Puede decirse que es la jugada más espectacular del hockey. Un equipo será sancionado con penalti-córner, cuando algún jugador de ese equipo cometa una infracción involuntaria dentro de su propia área y también cuando la infracción se produzca en su medio campo de forma intencionada.


title: Hockey sala

text: También es penalti-córner cuando se juega la bola de forma intencionada hacia la línea de fondo propia, con el fin de que salga.


title: Hockey sala

text: Durante la ejecución, el portero del equipo defensor permanecerá dentro de la portería y los cinco jugadores de campo se situaran tras la línea de fondo y a partir del poste más alejado del jugador atacante que efectúa el saque. No podrán entrar al área a defender hasta que la bola comienza a rodar.


title: Hockey sala

text: Un jugador del equipo atacante empuja la bola desde uno de los puntos (a 6 metros) que existen sobre la línea de fondo en el lado que prefiera. El resto de jugadores atacantes se sitúan fuera del área. Una vez efectuado el saque, uno de los jugadores atacantes parará con el stick la bola y la dejará inmóvil dentro del área; tras la parada, otro compañero realiza un tiro a portería.


title: Hockey sala

text: Si antes del lanzamiento de una falta se comete otra, el lanzamiento puede adelantarse hasta los 10 metros y la sanción puede aumentarse de grado y/o juzgarse como mala conducta o invertirse, si la falta la ha cometido el equipo previamente beneficiado.


title: Hockey sala

text: Por juego duro o peligroso, mala conducta, o cualquier falta voluntaria, el árbitro además de conceder el castigo apropiado puede:


title: Hockey sala

text: Por mala conducta de un jugador del banquillo, el árbitro puede advertir, amonestar, suspender temporalmente o expulsar al infractor. Durante una suspensión temporal el equipo infractor ha de jugar con un jugador menos. En una expulsión el equipo infractor ha de jugar con un jugador menos durante el resto del partido.


title: Hockey sala

text: Los jugadores temporalmente suspendidos han de comunicarlo al cronometrador, y este empezara el periodo de suspensión en el momento en el que el jugador tome asiento en el lugar asignado. Al terminar el periodo de suspensión, el cronometrador permitirá al jugador reincorporarse al juego por la línea del centro, o retornar al banquillo e inmediatamente otro jugador entrar en la pista. Los jugadores temporalmente suspendidos pueden unirse a su equipo.


title: Pashtunwali

text: Pashtunwali () o Pakhtunwali es el código ético no escrito y estilo de vida que practica el pueblo masculino pastún. Se podría decir que es simplemente un sistema de derecho y de gobernabilidad que sigue vigente desde hace más de 3.000 años, cuando las tribus que empezaron a practicarla eran analfabetas y no podían utilizar instrumentos escritos como libros. Su conservación se reserva sobre todo en las zonas tribales rurales. Algunos en el subcontinente de la India se refieren a ella como "Pathanwali". Su significado puede ser interpretado como «el camino de los pastunes» o «código de vida».


title: Pashtunwali

text: Este código de honor de vida (que excluye al género femenino por considerarlo indigno) consiste en el alto honor y responsabilidad de cada miembro de una tribu de salvaguardar a un individuo de sus enemigos y de protegerlo a toda costa. Además de ser practicado por miembros de la diáspora pastún, ha sido adoptado por algunos no-pastunes afganos y paquistaníes que viven en las regiones pastunes o cerca de los pastunes.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: La iglesia de Santa María de La Antigua se levanta desde al menos el en la ciudad de Valladolid. Conserva de fines de esa centuria o principios de la siguiente una esbelta torre románica rematada con una flecha recubierta de teja, que la hace ser, con el de la iglesia de San Esteban (Segovia), el campanario románico más alto de España y la Península ibérica en la actualidad, y un pórtico en el lado norte también románico. El resto del edificio es gótico y neogótico, pues se levantó en el y, tras posteriores añadidos en diferentes estilos, fue intensamente restaurado y reconstruido en la primera mitad del .


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: Posiblemente sea una de las parroquias con más historia de Valladolid. Bajo el actual edificio se han encontrado restos de unos baños romanos. Aunque tradicionalmente asociada con el conde Pedro Ansúrez, lo cierto es que su existencia aparece por vez primera en la documentación en 1177. De esta construcción primitiva no se conserva nada. Las partes más antiguas del actual templo datan de finales del o primeros años del siguiente y son de estilo románico: la galería porticada situada al norte del edificio, y la esbelta torre, situada a los pies, con planta cuadrada y cuatro pisos, con ventanas en los tres últimos, rematada con flecha piramidal.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: El resto del templo fue reedificado probablemente en el , bajo el reinado de Alfonso XI de Castilla, siguiendo el estilo gótico y con notables influencias de la Catedral de Santa María de Burgos. Esta iglesia del se organizaba en tres naves, rematadas por tres ábsides poligonales, sin girola, y crucero manifestado solo en los alzados y no en la planta. La planta presenta varias irregularidades, pues el eje del templo tiene una ligera desviación frente a los de la torre y galería porticada. Las bóvedas eran de crucería sencilla y se apeaban sobre pilares de núcleo cilíndrico con columnillas adosadas. Los plementos de la capilla mayor están calados, como sucede en la catedral burgalesa. La iluminación se resolvía con esbeltos ventanales ojivales geminados con derrame exterior e interior en los ábsides, sencillos huecos pareados en la nave central y dos grandes rosetones, cuya tracería original se desconoce, en los dos hastiales de los cruceros.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: El edificio sufrió múltiples reformas, debido a su carácter de parroquia populosa y por su deficiente cimentación, construido al lado de uno de los ramales del río Esgueva. Hacia 1500, se adosó a su flanco sur una casa rectoral y el ábside lateral del lado del Evangelio fue transformado, añadiéndose una sacristía. Adosada a ella, se disponía la casa de las mujeres emparedadas. En esos momentos, también se realizó un coro alto soportado por una bóveda de crucería estrellada, sobre el tramo de los pies de la nave central. A mediados del , el célebre arquitecto Rodrigo Gil de Hontañón, debido a la ruina del edificio, replanteó el sistema de contrarrestos del edificio, construyendo nuevos arbotantes y contrafuertes y reformando y abriendo varias ventanas. la torre también fue reformada, pues se dispusieron antepechos en todos sus huecos y su cuerpo bajo se forró con un grueso muro de piedra de más de dos metros de espesor para aumentar su estabilidad. Así mismo, en el se realizó un estimable retablo mayor, tallado por Juan de Juni entre 1550 y 1562, que enmascaró el interior del ábside central. Hacia 1706 se añadió la capilla de Nuestra Señora de la Soledad y las Ánimas, adosada al ábside lateral sur. Varios retablos de estilo barroco fueron asentados en el interior durante los siglos y , contribuyendo a enmascarar más el espacio gótico, escasamente valorado durante el barroco. En algún momento, los dos grandes rosetones de los cruceros fueron cegados.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: Se conoce el interior del edificio antes de las restauraciones del gracias a una serie de fotografías publicadas por José Martí y Monsó en su obra "Estudios de arte relativos principalmente a Valladolid", de 1898. El interior estaba totalmente enlucido. En el ábside mayor se encontraba el retablo de Juan de Juni y el zócalo se encontraba decorado con interesantes azulejos. El ábside del lado de la Epístola estaba dedicado a capilla del Doctor Tovar y contenía un retablo con buenas pinturas tardogóticas del , hoy conservado en el Museo Diocesano y Catedralicio de Valladolid, y se cerraba con una apreciable reja del . En el muro sur del crucero se disponía un retablo barroco y se abría un arco angrelado que daba paso a la pequeña capilla de San Sebastián. En los dos pilares torales más cercanos a la cabecera, se encontraban adosados sendos retablos barrocos de hacia 1700, haciendo el oficio de colaterales. En el coro alto, obra de hacia 1500, se hallaba un órgano de fachada barroca. Tenemos noticias de órganos en esta iglesia desde los primeros años del , aunque hoy no conserva ninguno.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: A finales del , el edificio acusaba ruina inminente. En 1897, el edificio fue declarado "monumento nacional", realizando el arquitecto Enrique María Repullés un informe en el que se valoraba la iglesia. Tras obtener los fondos necesarios, la restauración comenzó en 1900, bajo la dirección de Antonio Bermejo, quien intervino en la galería porticada. Al fallecer este en 1901, se nombró director de las obras a Vicente Lampérez, quien sin embargo renunció en 1904 debido a las muchas obras necesarias para salvar el edificio, en muy mal estado, al que Lampérez no asignaba el interés suficiente como para gastar tantos caudales en él. En 1908, Juan Agapito y Revilla y Santiago Guadilla de la Serna realizaron un informe en el que declararon absolutamente ruinoso todo el edificio gótico menos los ábsides, con lo que la iglesia se cerró al público, trasladándose el culto parroquial a la cercana iglesia de las Angustias. Al año siguiente, el arquitecto Ricardo García Guereta realizó un proyecto para restaurar la torre. En 1911, dado el mal estado de las partes góticas, Adolfo Fernández Casanova declaró que sería mejor derribar las naves y el crucero de la iglesia, además de todas las edificaciones adosadas, salvando los ábsides, la torre y la galería porticada románica, y realizar a continuación un edificio nuevo que no desdijera de lo conservado. A partir de 1912 se restauró la torre bajo la dirección de García Guereta, eliminando sus antepechos del y el gran muro que forraba su cuerpo bajo, procediendo a recalzar la torre con hormigón, además de sustituir sillares y piezas de impostas, rejuntando toda su sillería. Cuando esta fue terminada, se actuó justo de la manera propuesta por Casanova, con lo que en torno a 1915 se procedió a derribar las partes por él indicadas. El retablo de Juan de Juni se trasladó en 1922 a la Catedral de Valladolid, donde se encuentra en la actualidad.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: El templo que se construyó entre aproximadamente 1918 y 1934 según los planos y dirección de Ricardo García Guereta es de estilo neogótico y trata de armonizar con los ábsides del conservados. Está basado en la morfología de la antigua iglesia y se organiza de igual manera: tres naves de dos tramos con crucero no marcado en planta y cubierta con bóvedas de crucería sencilla. El nuevo templo también dispone de coro alto, inspirándose en el datado en el , y de arbotantes. En los dos hastiales de los cruceros se introducen sendos rosetones, más pequeños que los originales, sobre los que se disponen unas galerías de arcos ciegos que no existieron antes. Los ábsides también fueron restaurados, sustituyendo numerosos sillares y molduras, cerrando las ventanas que habían sido abiertas "a posteriori" y abriendo las originales que había tapado el retablo de Juan de Juni. Las obras se terminaron en 1934, aunque en 1947 se realizó una sacristía neogótica adosada al crucero sur para el servicio de la iglesia y, al año siguiente, se restauró la galería porticada románica, reforzando su cimentación y saneando su cubierta. Por fin, en 1952, la iglesia se abrió de nuevo al culto.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: Posteriormente, a partir de 1961, se comenzaron a realizar planes para dotar al edificio de un entorno urbano que favoreciera a su contemplación. Tras varios intentos fallidos y polémicas, se derribó en la década de 1980 una manzana de casas ruinosas muy próxima a la parte oeste del edificio para aislarlo y mejorar su visión, convirtiendo el terreno que se dejó libre en un pequeño parque. Sin embargo, esta actuación hoy parece poco afortunada, pues se eliminó una manzana de origen medieval y que contaba con interesantes viviendas del siglo , y , además de que dejó la iglesia descontextualizada y aislada, aun así el monumento muestra un valor y una importancia arquitectónica muy significativos.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: En torno al templo y tras las prospecciones arqueológicas realizadas con intención de realizar un aparcamiento subterráneo para vehículos, aparecieron numerosos y valiosos restos: las únicas evidencias constructivas de época romana en la ciudad (siglos -), correspondientes a una construcción romana de cierta entidad,


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: junto a 51 enterramientos de la necrópolis medieval de la Iglesia de la Antigua, el patio de un palacio renacentista bajo el que se presume la existencia de otros restos medievales y romanos, la bóveda del cauce del río Esgueva, con los restos del antiguo Puente del Bolo de la Antigua y la manzana de edificios del que se mantuvo en pie hasta hace 25 años. La integridad del yacimiento se encuentra actualmente -2012- amenazado por el proyecto de construcción del aparcamiento,


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: La torre, uno de los símbolos de Valladolid, se encuentra a los pies del edificio. Se trata de un elemento de gran magnitud, con una altura cercana a los 50 metros, con lo que es actualmente, junto con el de la iglesia de San Esteban (Segovia), el campanario románico más alto de España y la Península ibérica: posee planta cuadrada y cuatro pisos al exterior, separados por impostas ajedrezadas, rematándose con una fecha de base cuadrada y con teja cerámica al exterior, que se configura interiormente a partir de dos falsas cúpulas por aproximación de hiladas (a la manera de la cubierta de un chozo) consecutivas. En el cuerpo bajo de la torre se albergan dos estancias superpuestas: un baja, cubierta con bóveda de cañón apuntado y que hoy es capilla bautismal, a la cual se entra por el interior de la iglesia a través de una sencilla portada de arquivolta simple sobre jambillas, y otra alta, más pequeña que la anterior, a la cual se accede desde el coro del templo por una portada tardorrománica de arquivolta simple; desde esta última se sube, por una escalera de caracol, hasta los niveles del campanario, en donde el interior de la torre es hueco mientras que en los muros se abre una serie de ventanas agrupadas de forma que van generando una tensión ascensional, lo que enfatiza la esbeltez de la torre, a lo que también contribuyen las impostas exteriores de ajedrezados, dispuestas rítmicamente. Las ventanas poseen arcos de medio punto sin abocinamiento y moldurados apeados sobre columnillas con capiteles de tema vegetal o geométrico que se disponen en las jambas de los huecos. También es de advertir la valoración plástica y el énfasis dado a las esquinas de la torre a través de disponer en ellas de columnillas similares a las que se disponen en las jambas de los huecos.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: La torre posee actualmente seis campanas. La más antigua, de 1599, se ubica al lado norte y su iconografía sigue aún formas góticas. Al lado este existe otra de finales del . Las restantes campanas datan de 1914 menos una, refundida hace pocos años.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: La galería porticada, que se halla en el costado norte del edificio, presenta catorce arcos de medio punto separados en tres tramos de cinco, cinco y cuatro arcos respectivamente, separados por poderosos contrafuertes de influencia cisterciense. Los arcos son sencillamente moldurados, con un guardapolvo de puntas de diamante, y se apean, como en el claustro del cercano monasterio cisterciense de Santa María de Valbuena, sobre columnas de triple fuste cuyos capiteles prácticamente se han perdido. La cornisa que remata esta galería porticada se apea sobre sencillos canecillos lisos.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: La iglesia presenta tres naves de dos tramos, crucero manifestado solo en alzado y cabecera con tres ábsides poligonales.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: Los ábsides muestran ventanas geminadas ojivales separadas verticalmente por potentes contrafuertes coronados por pináculos. Las ventanas muestran derrame interior y exterior con columnillas, teniendo un nivel de ventanas los ábsides laterales y dos el central. Los ábsides se rematan por fuera con una balaustrada calada y con gárgolas, de las cuales varias son originales y muestran influencias burgalesas. En el interior, los ábsides se cubren con bóvedas nervadas, cuyos nervios se apean sobre columnillas con capiteles de tema vegetal o con figuras de animales o personas; los plementos del ábside principal (el central) están calados con rosas, algo también propio del gótico burgalés.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: El crucero, reconstruido en el , muestra en sus hastiales dos rosetones con derrame solo exterior con tracería a base de círculos quizá inspirada en el rosetón occidental de la Catedral de Burgos. Se cubre con bóvedas de crucería sencilla apeada sobre pilares de núcleo cilíndrico con columnillas adosadas o bien sobre sobrias ménsulas. Al exterior, todo se remata con una balaustrada calada. El crucero sur tiene adosada en su hastial la sacristía neogótica realizada en 1947, cuyo interior es completamente utilitario. Las naves laterales y la central, también procedentes de la reconstrucción de las primeras décadas de la pasada centuria, muestran una cubrición similar a base de bóvedas de crucería sencilla apeada sobre pilares de núcleo cilíndrico con columnillas del tipo mencionado, separándose las tres naves mediante arcos ojivales moldurados que descansan sobre los dichos pilares. La iluminación se resuelve con sencillos huecos pareados a la nave central, más alta que las laterales, y con ventanas con arco apuntado geminadas con derrame solo exterior en las naves laterales. Al exterior, los esfuerzos de la bóveda de la nave central se resuelven con cuatro arbotantes y los de las bóvedas de las naves laterales, con contrafuertes coronados con pináculos.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: La puerta de ingreso se halla en el muro sur de la nave lateral del lado de la Epístola. Es del , aunque se inspira en la original; es ojival con abocinamiento, apeándose las sencillas arquivoltas sobre columnillas de simple capitel vegetal.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: Delante del edificio, se encuentra una cruz de piedra, barroca, que señala el centro del lugar que fue cementerio donde se enterraba a los pobres de la parroquia y los que fallecían en el próximo Hospital de Santa María de Esgueva.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: Hoy en día el templo está despojado de muchas de las obras de arte mueble que contuvo, debido al criterio de "unidad de estilo" de los restauradores, y muestra por dentro y por fuera su desnuda arquitectura románica y fundamentalmente gótica y neogótica. Hay solamente dos pequeños retablos, situados a los pies de las naves laterales, dedicados a San Roque (barroco, del ) y a Nuestra Señora de los Ángeles (ecléctico, de inicios del ), este último rematado lateralmente por dos lienzos del pintor vallisoletano Pablo Puchol que representan a San Francisco de Paula y Santiago el Menor.


title: Iglesia de Santa María La Antigua

text: En el ábside lateral del lado de la epístola se halla el Cristo de la Preciosísima Sangre, realizado en 1953 por Genaro Lázaro Gumiel, inspirado en un Cristo de Juan de Juni que se ubica en el Iglesia de San Pablo. La primera imagen es la titular de la Real y Venerable Cofradía de la Preciosísima Sangre de Nuestro Señor Jesucristo, cuya sede se halla en este templo.


title: Alerón

text: Los alerones, en el campo de la aeronáutica, son unas superficies de mando y control que se encuentran en los extremos de las alas de los aviones y su misión es llevar a cabo los virajes del avión a ambos lados a través de un movimiento de alabeo.


title: Alerón

text: Estos alerones, junto con el timón de profundidad, están controlados a través de los "cuernos" que es como el volante de un coche y que se denominan así por su forma de cuernos. En los aviones de la casa Airbus, estas superficies de mando y control (alerones, timón de profundidad y timón de dirección) se controlan a través de una palanca vertical. Para virar la aeronave, el piloto pisa el pedal correspondiente al mismo tiempo que gira el yugo o cuerno y así se logra un movimiento coordinado y evitar maniobras riesgosas.


title: Alerón

text: En autos de competición, un alerón se dispone invertido respecto de los aviones de tal manera que en vez de empujar el vehículo hacia arriba lo hace hacia abajo. La finalidad de esto es aumentar la fuerza normal que ejerce el piso sobre el auto; de esta manera se aumenta la fricción entre los neumáticos y la pista y, en consecuencia, aumenta el agarre y tracción del auto, y en consecuencia la velocidad final del mismo. En autos de producción en serie, se considera a Nissan como el inventor de esta pieza, cuando en 1969 creó una de material plástico para el modelo 240Z, de su filial Datsun. Un año más tarde, este elemento apareció por primera vez en un modelo de producción europea, el Opel Commodore A GS/E.


title: Alerón

text: El alerón está diseñado con una cara recta y una cara curva, o con ambas caras curvas pero con una de ellas de mayor desarrollo o longitud, de modo que el aire que pase por la curva lo tenga que hacer más rápido que el de la cara recta. Esto, de acuerdo con el principio de Bernoulli, genera una caída de presión en la cara curva y, en consecuencia, una fuerza debida a la succión. La idea detrás del alabeo es provocar una asimetría de sustentación en ambas alas de la aeronave. Esto induciría a que una ascienda (gana sustentación) y la otra descienda (pierde sustentación). Al deflectar los alerones hacia arriba o hacia abajo se logra este efecto.


title: Alerón

text: En aviones de vuelo subsónico alto, se utilizan para el control longitudinal en vuelo dos tipos diferentes de alerones: los de alta velocidad y los de baja velocidad. La razón de la diferenciación proviene de una aplicación básica de física: los momentos de fuerza. Cuanto más alejado del eje longitudinal sea aplicada la fuerza, mayor será la intensidad del mismo. Por lo tanto, a velocidades muy altas se desactivan los alerones ubicados en las puntas de las alas, con lo cual se logra que los movimientos de la aeronave sean más suaves. Cuando la velocidad se reduce lo suficiente se reactivan nuevamente los de las puntas para tener un control efectivo de toda la superficie alar.


title: Stanley Milgram

text: Stanley Milgram (Nueva York, 15 de agosto de 1933 - Nueva York, 20 de diciembre de 1984) fue un psicólogo graduado de la Universidad de Harvard que condujo los experimentos del mundo pequeño (la fuente del concepto de los seis grados de separación) y el experimento de Milgram sobre la obediencia a la autoridad. De familia hebrea, su padre era húngaro y su madre rumana.


title: Stanley Milgram

text: Aunque se lo considera uno de los más importantes psicólogos del , Milgram nunca estudió psicología durante sus estudios de ciencias políticas en Queens College (Nueva York), donde se graduó en 1954. Se presentó a un postgrado en psicología social en la Universidad de Harvard y fue rechazado inicialmente por carecer de estudios de psicología. Fue aceptado en 1954 después de tomar seis cursos de psicología y se graduó en 1960. Posteriormente, ejerció la docencia en Yale, Harvard, y durante la mayor parte de su carrera como profesor en la City University of New York Graduate Center hasta su fallecimiento en 1984.


title: Stanley Milgram

text: Milgram obtuvo notoriedad por su experimento acerca de la obediencia, llevado a cabo en los sótanos del Linsly-Chittenden Hall de la Universidad de Yale durante 1961, tres meses después de iniciarse en Jerusalén el procesamiento del criminal de guerra nazi Adolf Eichmann (1906-1962). De hecho, Milgram estuvo muy influenciado por los sucesos relacionados con el Holocausto. El experimento mostró, de forma inesperada, que una elevada proporción de sujetos cumplían al pie de la letra las órdenes dadas, a pesar de mostrarse reacios a ello. Milgram describió por primera vez dicha investigación en un artículo de 1963 publicado en el "Journal of Abnormal and Social Psychology" y, más adelante, analizó en profundidad los resultados obtenidos en su libro de 1974 "Obedience to Authority: An Experimental View."


title: Stanley Milgram

text: Su experimento del mundo pequeño, desarrollado durante su estancia en Harvard, permitió analizar el grado de interconexión de las redes sociales humanas, así como acuñar el concepto de los seis grados de separación. Más adelante, Milgram implementó una técnica de creación de agentes sociales híbridos (denominados "cyranoides"), que desde entonces ha sido empleada para investigar aspectos relacionados con la autopercepción y la percepción social.


title: Stanley Milgram

text: Es considerado una de las figuras más relevantes en la historia de la psicología social. Una encuesta realizada por la "Review of General Psychology", publicada en 2002, situó a Milgram en el puesto 46 de entre los psicólogos más citados del .


title: Kajukenbo

text: El kajukenbo o kajukembo es un arte marcial híbrido, que combina las técnicas de otras disciplinas como: el karate coreano tradicional o tang soo do, el judo, el jiu-jitsu, el "kenpō", el boxeo chino kung fu, así como conceptos provenientes de la eskrima filipina. Fue desarrollado en los años 1940 en Hawái, como método de defensa personal de los lugareños contra delincuentes y soldados de la marina estadounidense que los atacaban. Como sistema de combate se encuentra en constante evolución, es un método de defensa personal sin límites.


title: Kajukenbo

text: Cinco practicantes de diferentes artes marciales que se encontraban viviendo en las islas Hawái tras la segunda guerra mundial se reunieron para crear un instituto de práctica que incluyera varias artes marciales:


title: Kajukenbo

text: El nombre del sistema ha derivado de los principios de los nombres de los estilos que habían llegado a ser componentes de kajukenbo:


title: Kajukenbo

text: Durante dos años (1945-1947) estos cinco profesores pusieron en práctica sus conocimientos, ensayando día a día las posibles situaciones de agresión en la vida real. Más tarde decidieron llamar a este sistema kajukenbo (haciendo referencia a las iniciales de las artes marciales que lo componen) y crearon la Black Belt Society (sociedad de cinturones negros). Más tarde la llamaron Instituto de Defensa Personal Kajukenbo en el Palama Settlement de Honolulu, en Vineyard Boulevard, con el nombre de “Kajukenbo Self Defense Institute of Hawaii Inc, en el barrio de Palama. En 1958, Con el tiempo las enseñanzas pasan a la Costa del Pacífico de los Estados Unidos, concretamente a un alumno del instituto, Aleju Reyes, abrió la primera escuela fuera de las islas Hawái, en la Base Aérea de Travis (en California). Uno de sus alumnos era Richard Peralta, que se inició en el kajukenbo en 1959.


title: Kajukenbo

text: Ese mismo año, Adriano Emperado integró las técnicas de wushu en el kajukenbo, cambiando su arte en una combinación fluida de técnicas duras y suaves.


title: Kajukenbo

text: Charles Gaylord, Tony Ramos y Aleju Reyes, que habían recibido sus cinturones negros de Emperado, transmitieron el kajukenbo en Estados Unidos. Cada uno de ellos abrió su propia escuela del kajukenbo en California. En el año 1969, Tony Ramos entrenó e intercambió su método e ideas con el actor Bruce Lee. Aleju Reyes murió en 1977, y Tony Ramos murió en Hawái en 1999. Desde entonces, Charles Gaylord ha estado trabajando en el sistema y elaboró así nuevo «método de Gaylord». Es el presidente de la Kajukenbo Association of America (Asociación de Kajukenbo de Estados Unidos).


title: Kajukenbo

text: Actualmente, el kajukenbo tiene más agarres que otras escuelas de kenpo. Incluye palancas en articulaciones, golpes bajos y los ataques con ayuda de combinaciones. Aunque tiene ciertos aspectos de la competición, se concentra principalmente en el combate real y en lo práctico. En general, los prácticantes del kajukenbo piensan que incluso «acciones censurables», como los golpes en ojos o en los órganos genitales, son admisibles si ayudan en la defensa contra un agresor. La mayoría de escuelas del kajukenbo evita trucos y movimientos poco prácticos y espectaculares. Los planes de estudios incluyen contraataques contra puñetazos, contra el cuchillo, contra el bastón, contra las armas de fuego y contra los agarres e inmovilizaciones.


title: Kajukenbo

text: Aunque las variedades del kajukenbo tienen fundamentos comunes, las variaciones son posibles. El kajukenbo se basa en cuatro estilos que son diferentes, por lo tanto es imposible incorporarlos enteramente; la cierta especialización es inevitable. Lo abierto conduce a animar a las diferentes escuelas a incorporar técnicas modificadas de otras artes en su práctica. Por ejemplo movimientos provenientes de la escrima filipina o escrima, y de las artes marciales japonesas del aikido, jujutsu y judo.


title: Kajukenbo

text: Ciertas escuelas del kajukenbo acentúan la importancia de 26 formas "(kata)". Ellos son divididos en 13 "pinyanes" (a veces llamados "Palama sets" o ‘conjuntos de Palama’) y 13 «concentraciones». Cada concentración tiene su propio nombre, así que la primera se llama «golpe de la grulla» o «garra del tigre». El nombre de cada concentración describe su movimiento característico. Por ejemplo, la primera concentración incluye un golpe de la grulla y una garra del tigre. Estos conjuntos se incorporan en el kajukenbo para ayudar a estudiantes con mejorar en sus habilidades. Cada movimiento en estos conjuntos tiene su significado. Por ejemplo, el primer movimiento en el «pinyan 1» es golpe exterior derecho durante el movimiento en la postura de inflexión atrasada. Este movimiento se puede aplicar para bloquear un puñetazo. Estos conjuntos también se concentran en combate con unos adversarios.


title: Kajukenbo

text: En algunas escuelas del kajukenbo es obligatoria recitar la «oración de kajukenbo» (inventada por Frank Ordónez), pero la mayoría de escuelas están desprovistas de tal misticismo. La clase se termina con la apelación a los tres elementos del kajukenbo: el espíritu, la mente, y el cuerpo (cada uno tiene su propio signo de la mano). Después, los estudiantes y el instructor idénticamente abren las manos para representar la paz; entonces hacen una reverencia para expresar el respeto. El saludo estilizado del kajukenbo es una parte del costumbre en muchas escuelas: los estudiantes saludan la bandera de los Estados Unidos. Idénticamente, los estudiantes y sus instructores saludan a los poseedores de cinturones negros que entran en el gimnasio.


title: Kajukenbo

text: En 1973 Edward C. Sheppard, militar destinado en la base aérea de Torrejón de Ardoz y alumno de Richard Peralta, empezó a impartir las enseñanzas de este sistema en la zona estadounidense de la base militar. En ese mismo año Ángel García-Soldado comienza a recibir clases de la mano del profesor Sheppard, llegando a obtener el grado de cinturón negro en 1977. En 1978 y tras 5 años de enseñanzas, Sheppard regresa a EE. UU. y un alumno suyo llamado René R. Rodríguez empieza a enseñar en la localidad de Alcalá de Henares. En ese año Agustín López Campos se inició como alumno en el kajukenbo. Cuando René Rodríguez fue trasladado a otra base militar, Ángel García-Soldado se hace cargo de la clase.


title: Kajukenbo

text: Ángel García-Soldado es el encargado de difundir el Kajukenbo por toda Europa y del que provienen todos los cinturones negros antiguos de España (Nombrado Consejero de Sijo Emperado y con el Grado de Senior Gran Master de Kajukenbo siendo uno de los pocos G.M. que están en el consejo para poder firmar el grado de 9.º dan). En 1990 los caminos de Ángel García-Soldado y Agustín López se separan. Este último decide seguir la línea del profesor Richard Peralta (quien falleció en 2005), siendo fundador de la Asociación Española de Kajukembo en 1991. A la vez Jorge Álvarez toma también diferente camino, representado por el G.M. Thomas Barro Mitose, por mediación de Raúl Gutiérrez. El 21 de febrero de 1990 se constituye la Agrupación de Kajukenbo Español en la Consejería de Cultura y Deportes de la Comunidad de Madrid, el 17 de mayo de 1991 se registra en el Ministerio del Interior la Asociación Kajukenbo Español y Artes Marciales, después, tras muchos años de dedicación a la enseñanza y organización de multitud de centenares de eventos, Jorge Álvarez decide por problemas de salud dejar el Kajukenbo y deja al frente a su hermano Juan Carlos Álvarez, momento en que este decide entrenar con Agustín López y seguir su línea de trabajo de KSDS. A finales de 2014, y bajo el consenso del consejo de cinturones negros, Juan Carlos Álvarez decide emprender un nuevo camino y a partir de aquí surge la idea de un nuevo estilo de Kajukenbo. Durante dos años Juan Carlos Álvarez desarrolla un programa de entrenamiento bien estructurado hasta 5.ºDan, completamente nuevo y diferente al resto de escuelas de Kajukenbo.  El 28 de septiembre de 2016 se registra en marcas y patentes el nombre y logotipo de Kajukenbo Street Self-Defense (KSSD), el 20 de octubre de ese mismo año se registra en el Ministerio del Interior la Asociación Kajukenbo Street Self-Defense. En la actualidad el KAJUKENBO STREET SELF-DEFENSE se practica en España, Cuba, Méjico y Brasil.


title: Kajukenbo

text: Asimismo, existen otras asociaciones que separadas de las dos anteriores han ido surgiendo. En año 2002, surge, con el propósito de seguir su labor (de manera independiente), la Kajukenbo Self-Defense (KSDC) & Filipino Martial Arts (FMA) - Canary Islands Association en las Islas Canarias (S/C de Tenerife-España) liderada por Tomás Encinoso - C. Rojo/Negro 7.º Dan; Fernando Piñero; Juan D. Martínez y Alejandro Siverio. Dicha organización enseña principios y conceptos propios del Kajukenbo (Karate, Judo /Jiu Jitsu, Kenpo y Boxeo), Artes Marciales Filipinas, fundamentalmente, Balintawak Arnis Cuentada (línea del GM. Bobby Taboada) y Silat. En el año 2012, "KSDC" ha añadido a sus siglas las de "KSDI (USA)" como consecuencia, del reconocimiento de la SGM Dechi Emperado y otros Grandes Maestros de la KSDI.


title: Kajukenbo

text: Otra asociación que surge en la década de 2011 es la Kajukenbo Close Combat (KCC), con Paulino Martín al frente. Paulino, antiguo alumno de Ángel, crea una evolución del Kajukenbo incluyendo conceptos de Brazilian Jiu Jitsu, Eskrima filipina y suprimiendo las katas.


title: Kajukenbo

text: Es importante reseñar que el carácter evolutivo del propio Kajukenbo (o Kajukembo) ha provocado que, tanto en España como en el resto del mundo, existan notables diferencias entre las diferentes escuelas o ramas. Estas diferencias llegan incluso hasta el punto de existir escuelas con programas de aprendizaje completamente diferentes, que incluso eliminan elementos importantes del mismo, aplicando la visión particular del maestro de cada escuela o linaje. Esta carencia de homogeneidad es endémica del Kajukembo, y tiene su origen en la falta de una reglamentación o código que mantenga un mínimo espíritu de cohesión en los diferentes linajes o, en su defecto, una organización encargada de mantener la uniformidad del sistema.


title: Kajukenbo

text: La simbología ha estado siempre unida a las artes marciales. Raro es el estilo, escuela o grupo que no se identifique con alguna(s) alegorías.


title: Kajukenbo

text: Se le da importancia al número cinco, porque fueron cinco practicantes de seis artes marciales quienes decidieron, de común acuerdo, crear el kajukenbo. Más tarde Emperado le agregó una séptima arte marcial, el wushu.


title: Kajukenbo

text: El símbolo del estilo está compuesto por cinco colores: negro, blanco, rojo, verde y dorado, en representación de los siete estilos.


title: Kajukenbo

text: El número cinco también representa las aptitudes que se deben alcanzar, y que componen el Kajukenbo: fuerza, velocidad, equilibrio, precisión y distancia. Estando todas ellas presentes en todas las técnicas realizadas en Kajukenbo.


title: Kajukenbo

text: Cinco son los dedos de una mano, la izquierda, que abierta envuelve por encima a la derecha, formando así el saludo de kajukenbo. Igualmente los dedos de la mano representan a los fundadores.


title: Kajukenbo

text: Más adelante, Emperado se consideró más importante que los otros cuatro miembros, así que inventó la simbología de los cuatro dedos recogidos por el pulgar (siendo Emperado el pulgar). Emperado dijo que él es simbolizado por un trébol blanco de tres pétalos, cuyo objetivo último es unificar la mente, el cuerpo y el espíritu.


title: Kajukenbo

text: Las ramas de color verde representan el camino a seguir para obtener el conocimiento y la sabiduría (trébol), que representa Emperado.


title: Kajukenbo

text: El color verde representa lo joven lo fuerte y una organización que busca el conocimiento, mientras que el color dorado del octógono simboliza la riqueza perteneciente a las artes.


title: Kajukenbo

text: El octágono representa las ocho direcciones básicas de defensa y ataque. Este símbolo es copiado del patrón universal del kenpo karate.


title: Kajukenbo

text: También los caracteres son de color rojo, los de la izquierda significan chufan fa/kenpo: la ley del puño. Y los de la derecha kung fu, y significan habilidad o maestría en cualquier tarea que requiera tiempo, concentración, esfuerzo y dedicación para alcanzar un alto nivel de destreza. Junto con las ramas y los caracteres representan al tigre y al dragón, ambos unidos por el tallo de cada rama. El tigre simboliza la fuerza y el dragón la vivacidad y concentración.


title: Kajukenbo

text: Por último el yin-yang representa el equilibrio de la vida, los opuestos, el cambio constante y la dualidad, los colores son blanco y negro.


title: Kajukenbo

text: A partir de cinturón negro, el tiempo de duración entre grados es el número en años del grado que se quiere alcanzar, estructurándose de la siguiente manera:


title: Kajukenbo

text: El grado de 9.º Dan es el máximo al que se puede optar en Kajukenbo, quedando el 10.º Dan exclusivamente para los fundadores: Adriano D. Emperado, Peter Young Yil Choo, Joe Holck, Frank Ordonez, George Chang.


title: Kajukenbo

text: Los grados y los títulos son diferentes dependiendo de escuela. Los poseedores de cinturones negros utilizan títulos de origen chino:


title: Kajukenbo

text: Los dueños de cinturones negros de octavo grado son titulados «profesores» "(professor)", el noveno grado de maestro es «gran maestro» "(grandmaster)".


title: Huelma

text: Huelma es una localidad y municipio español situado en la parte meridional de la comarca de Sierra Mágina, en la provincia de Jaén, comunidad de Andalucía. Limita con los municipios jienenses de Noalejo, Cambil, Albanchez de Mágina, Bedmar y Garcíez, Bélmez de la Moraleda, Jódar y Cabra del Santo Cristo; y con los granadinos de Alamedilla, Guadahortuna y Montejícar. Por su término discurren los ríos Gargantón y Jandulilla.


title: Huelma

text: El nombre de Huelma, originiariamente "Walda(t) al-ma", debió aparecer entre los siglos XI y XIII, puesto que está ausente en el período anterior. "Walda(t) al-ma", que ha perdido la /d/ intervocálica, significa nacimiento de agua. Puede apuntarse incluso la existencia de una homonimia con el Guelma argelino o el "Guelmes" marroquí, pues ambas poblaciones están situadas en la montaña y caracterizadas por la abundancia y la calidad de sus aguas, al igual que la localidad jienense. Cabe la posibilidad de que Huelma se trate de un asentamiento bereber que reprodujese el nombre del lugar de origen de sus fundadores.


title: Huelma

text: Limita con los siguientes municipiosː al norte Albanchez de Mágina, Bedmar y Garcíez y Bélmez de la Moraleda; al oeste Cambil y Noalejo; al sur Alamedilla, Guadahortuna y Montejícar; y al este Cabra del Santo Cristo.


title: Huelma

text: El 10 por ciento del municipio se encuentra dentro del parque natural de Sierra Mágina. Hay diversos montes públicosː el propio parque de Sierra Mágina, la Umbría del Cerro Huelma y El Buitre. Hay varias rutas señalizadas como la ruta saludable del cordel del Salado y camino de las Borregueras, y el sendero de subida al Pico Mágina y Miramundos. Además, junto al Santuario de la Virgen de la Fuensanta hay un área recreativa entre pinares.


title: Huelma

text: La ruta por el Karst de Sierra Mágina es una de las especialmente recomendadas dentro del parque natural porque que permite observar prados, matorral, sabinar y vegetación de las cumbres (piorno azul, piorno fino, correhuela de montaña, tomillo y arenaria alfacarensis), así como las formaciones de karst, pozos de nieve, águilas reales y perdiceras, collalba gris y mirlo capiblanco, un campo de dolinas y lapiaces muy desarrollados. El recorrido es desde la Tosquilla al Pico Mágina, con una dificultad medio-alta.


title: Huelma

text: Huelma cuenta con un singular recurso geológico en el cerro de Cabeza Montosa. Es de alto interés didáctico e interés turístico y científico, siendo uno de los mejores ejemplos de series volcanosedimentarias.


title: Huelma

text: El río Jandulilla a su paso por el término de Huelma ha constituido un corredor natural de tránsito de norte a sur entre el valle del Alto Valle del Guadalquivir, la Vega de Granada y la Hoya de Guadix, que son las zonas donde históricamente se producen las mayores y más antiguas concentraciones de población. De la época íbera datan los hallazgos del santuario del Cortijo del Pajarillo y hallazgos en el barranco de Sótar. Además, se han localizado yacimientos de época romanos como sepulturas, lápidas, monedas y cerámica terra sigillata relacionados con actividades agrícolas en las vegas y mineras para la extracción de hierro, además del acueducto de origen romano de Fuente de la Peña. Se han encontrado también restos constructivos de origen altomedieval.


title: Huelma

text: Para conocer el origen del poblamiento en este municipio, debemos remontarnos al , durante el emirato Omeya de al-Ándalus, fecha en la cual se cree que comenzó la construcción del primer asentamiento estable que, con el paso del tiempo, dio lugar al actual pueblo. Durante el Califato de Córdoba de al-Ándalus se encontraba en el borde norte de la demarcación económica y administrativa de la Cora de Elvira y su denominación era "Walma". La población de la Huelma andalusí estaría compuesta por los cinco grupos étnicos, característicos de todas las ciudades de esta época (judíos, bereberes, árabes, muladíes y mozárabes). En cuanto al número de pobladores, durante la etapa Omeya, Martos Quesada, estima en unos 40-50 habitantes en el , y unos 80-100 habitantes ya durante el califato en el . Su riqueza, provenía de la ubicación como cruce de caminos, del cultivo de olivos y de alguna producción artesanal Tras la caída del califato, Huelma pierde protagonismo histórico, siendo escasas las noticias que tenemos de ella; lo único que se conoce es que durante los reinos de taifas, cae en manos del reino zirí de Granada; este periodo será nefasto para la localidad que inicia un periodo de deterioro y semi-abandono. No obstante, en el , volverá a recuperar su esplendor, pues se convierte de nuevo en un enclave fronterizo de los reinos cristianos con el Reino de Granada.


title: Huelma

text: En 1245 el rey castellano Fernando III y el rey granadino Alhamar firman el pacto de Jaén fijando la que sería la frontera entre ambos reinos durante casi dos siglos, siendo Jódar la frontera sur castellana y Huelma la frontera norte nazarí de Sierra Mágina. Durante los S.XIII y XIV se encuentra en el territorio fronterizo y eran frecuentes las razias e incursiones de los almogáraves del la Corona de Castilla por lo que la población pasó a organizarse en torno al castillo de Huelma y Solera y a deber obediencia a sus alcaides, aun así la población de una zona densamente poblada desde la antigüedad queda muy mermada.


title: Huelma

text: Durante la conquista cristiana cambió varias veces de manos, hasta que en 1438 la rindió finalmente el Capitán Mayor de la frontera giennense Don Íñigo López de Mendoza, primer Marqués de Santillana. Tras ésta y otras derrotas el rey nazarí Muhámmed IX de Granada, "el zurdo," solicitó una tregua a la Corona de Castilla. Además de Huelma se rinde también la Torre del Lucero, y los reyes nazaríes firmaron una nueva tregua hasta 1442. En 1463 Enrique IV entregó el señorío y tenencia de Huelma a Don Diego de la Cueva, de la casa de Albunquerque. En 1509 Las dehesas de Fuente Leyva, Cabrita y Sierra Mágina (Mata Bejid) fueron repartidas en vecindades. Del S.XVI data la Iglesia de la Inmaculada Concepción en estilo renacentista y obra del arquitecto Andrés de Vandelvira


title: Huelma

text: Durante la Guerra de la Independencia Hermenegildo Bielsa, primer Comandante General de las Guerrillas de Jaén, una vez perdido el paso de Despeñaperros y la ciudad de Jaén (1808), destaca partidas en Pozo Alcón, Huelma, Cabra del Santo Cristo, Quesada y Beas con la intención de recoger dispersos e incomodar al ejército francés con acciones continuas de guerrilla. En esta fecha el Ejército Español se encuentra en Elche por lo que las partidas de Bielsa se encuentran rodeadas por el ejército francés. También durante el S.XIX se produce la desamortizacion del Convento de los Agustinos. En 1834 se crea el partido judicial de Huelma, que comprendía Cabra del Santo Cristo, Larva, Tarahal (Huesa), Belmez de la Moraleda, Cambil, Campillo de Arenas, Cárchel, Carchelejo y Noalejo. En 1965 con la mejora de las comunicaciones entre las poblaciones fue agregado al partido judicial de Jaén.A finales del S.XIX el Diccionario Geogáfico Estadístico de España y Posesiones de Ultramar se recoge un plano de Huelma con la disposición ortogonal de sus calles con amplias manzanas, con casas con corrales y huertos.


title: Huelma

text: La localidad de Solera fue asimilada dentro del municipio de Huelma en 1975, ya que hasta entonces era un municipio independiente. A partir del último tercio del se produjo el éxodo rural a poblaciones industriales y turísticas de España y de Francia, Suiza y Alemania.


title: Huelma

text: En el periodo 1998-2017 la tasa de variación de la población ha sido del -1.97 % y en el periodo 2010-2020 del -7.5%.


title: Huelma

text: Los principales son Plaza Nueva, el Barrio, el Barranco y el Cerro, la Peralea, la Calesera y los Lavaderos, las Vegas y Majuelo.


title: Huelma

text: Además, dentro del municipio de Huelma se encuentran la localidad de Solera y las pedanías de Cabrita y La Villa y Campo del Moral.


title: Huelma

text: Se trata de un municipio importante en la comarca desde el punto de vista económico. La industria principal es la fabricación de muebles de madera incluyendo muebles de cocina, con mercados nacionales e internacionales y que ha sabido renovarse desde la anterior crisis. La industria cárnica también tiene una importancia relativa y el sector textil, antaño muy asentado, está prácticamente deslocalizado. Existe un numeroso y variado tejido comercial y empresas de servicios y hostelería que cubren las necesidades de los vecinos y de las poblaciones próximas. Huelma cuenta además con importantes activos para el turismo cultural, de naturaleza y de deporte. El sector de la agricultura y la ganadería es el que más trabajadores emplea, seguido del de los servicios. Dentro del tejido empresarial hay también almazaras y envasadoras de aceite con la certificación de la Denominación de Origen Sierra Mágina.


title: Huelma

text: Desde 1983 se celebra uno de los hitos de la comarca, la Feria de Muestras del parque natural Sierra Mágina o ExpoHuelma. Se trata de una importante muestra de maquinaria agrícola junto con una feria ganadería con una señalada muestra de razas autóctonas en peligro de extinción y una feria empresarial de industria agroalimentaria, turismo activo, la innovación y energía renovables, mueble, aceite de oliva, entre otros sectores.


title: Huelma

text: Por carretera el eje norte sur es la A-401, desde la A-92 en Darro a la A-32 en Úbeda. Hacia el este la A-324 enlaza con la A-44. Cuenta con líneas de autobuses que conectan con Jaén (Mágina Sur & Bayona), Granada (Marcos Muñoz)y Úbeda (Muñoz Amezcua) y Almería (Alsa). Cuenta con la estación de tren de Huelma, en la línea Madrid - Almería y actualmente sin parada. Tiene también la vía pecuaria vereda de Mágina.


title: Huelma

text: El conjunto histórico de Huelma fue inscrito como Conjunto Histórico-Artístico el 18 de junio de 1971, convirtiéndose posteriormente en Bien de Interés Cultural.


title: Huelma

text: Se puede destacar dentro del mismo los siguientes elementos (todos ellos con su propia inscripción como B.I.C):


title: Huelma

text: La Semana Santa de Huelma tiene un carácter singular dentro de la comarca, cuenta con la participación de numerosas cofradías y a sus desfiles procesionales asisten multitud de vecinos ya sea por religiosidad o por tradición.


title: Huelma

text: Se trata de las fiestas en honor a la Virgen de la Fuensanta, patrona de Huelma. Las de mayo se celebran el primer fin de semana de mayo y se produce el traslado de la Virgen de la Fuensanta y Santa Lucía desde su santuario a la iglesia parroquial de la Inmaculada Concepción, participando cada año un mayor número de carrozas y romeros. El primer domingo de septiembre se celebra la romería en el Santuario de la Virgen de la Fuensanta. Son organizadas por la Cofradía de Nuestra Santísima Virgen de la Fuensanta, el Ayuntamiento y la Parroquia de Huelma.


title: Huelma

text: Tiene una gran popularidad. La organiza el Ayuntamiento de Huelma y Peña Carnavalesca El Cuchíbiri. Desde 1989 de celebra el Concurso de Agrupaciones de chirigotas y comparsas, además hay pasacalles, concursos y baile del carnaval. Para cerrar los festejos, desde 2013 se celebra "La Rellená del Carnaval".


title: Huelma

text: También llamada de San Agustín. Durante estas fiestas tiene lugar la Feria de Muestras ExpoHuelma. Además, desde 1970 se celebra el certamen de "La Serranilla de Mágina", al que acude un representante de cada pueblo de la comarca.


title: Huelma

text: En mayo son las fiestas de San Isidro en Solera. En junio son las fiestas de Cabrita y AA.VV. Baceba. En julio son las fiestas de la AA.VV. La Calesera y AA.VV. La Unión Plaza Nueva. En agosto son las fiestas del emigrante en Solera y de la Villa y Campo del Moral.


title: Huelma

text: Hay diversas asociaciones de carácter religioso como las cofradías penitenciales de la Semana Santa de Huelma, la Cofradía de la Stma. Virgen de la Fuensanta y Santa Lucía, la Hermandad de San Isidro Labrador de Huelma, la Adoración Nocturna Masculina Huelmense, la Adoración Nocturna Femenina Huelmense y el Cuerpo de Costaleros del Corpus Christi.


title: Huelma

text: A principios del S.XIX, durante la Guerra Realista, el militar francés de los Cien Mil Hijos de San Luis Alfred Armand Robert de Saint-Chamans, Conde de Saint Chamains, realiza parada en Huelma y ésta queda recogida en su libro de memorias "Mémoires du général Comte de Saint-Chamans, ancien aide de camp du Maréchal Soult." En 1832 Caroline Elizabeth Wilde Cushing, mujer del embajador estadounidense Caleb Cushing, menciona Huelma en su libro de viajes.


title: Huelma

text: Los deportes mayoritarios son el fútbol y el balonmano. El C.P. Huelma juega en la 1.ªAndaluza Sénior de Fútbol de Jaén en el polideportivo San Marcos. El Mobadent Centro Dental BM Huelma juega en el Grupo A de la 1.ªFase de la 1.ªDivisión Nacional Femenina de balonmano.El club de ajedrez Amigos del Tablero está en la liga provincial de ajedrez y el club de atletismo Huelma 2003 participa en las competiciones de la diputación. Cuenta con el equipo de baloncesto Albunquerques de Huelma. Hay escuelas municipales de patinaje, pádel, atletismo, ajedrez, ciclismo, fútbol sala, fútbol 7, baloncesto, balonmano y gimnasia.


title: Huelma

text: Gracias a su proximidad al parque natural de Sierra Mágina y por contar con amplios espacios naturales se pueden practicar los deportes de naturaleza como el senderismo, escalada, trail running, bicicleta de montaña, orientación o espeleología.


title: Huelma

text: Cuenta con las siguientes instalaciones deportivasː Pabellón Sebastián Martos Piscina municipal, Polideportivo San Marcos, Gimnasio Sebastián Martos y el Pabellón Expohuelma.


title: Helenización

text: La helenización es la extensión de la civilización griega, especialmente durante el periodo helenístico (a partir del imperio de Alejandro Magno). También se aplica el término para la extensión de la lengua griega.


title: Helenización

text: El resultado de la helenización (el helenismo) no fue una aculturación, sino la mezcla ecléctica de elementos culturales de origen griego con los de origen local, como los de la civilización persa, la civilización judía, la civilización egipcia o la civilización del Indo.


title: Helenización

text: La colonización de territorios no griegos no tenía por qué tener como resultado la helenización de la población indígena. No se puede hablar con certeza de asentamientos griegos o helenizados. Generalmente se considera que si una comunidad ha dejado inscripciones en griego estaba helenizada, a pesar de que en realidad acogiese un número considerable de miembros que no hablaran griego o que no se consideraran a sí mismos como «helenos». Las comunidades que se sabe que acuñaron moneda según un patrón griego, solo en el caso de que la comunidad en cuestión se identificara a sí misma como griega, porque los observadores griegos calificaban una comunidad como polis sobre la base de criterios étnicos.


title: Helenización

text: Para la edad contemporánea, el término "helenización" se identifica con la adopción de la cultura de Grecia moderna y la homogeneización étnica y cultural de Grecia, constituida como un estado nacional a partir de la independencia de Grecia (nacionalismo griego).


title: Helenización

text: El uso del término en contextos históricos antiguos, comienza con la helenización de los primeros habitantes de Grecia, como pelasgos, léleges, lemnios, eteochipriotas (de Chipre), eteocretenses y minoicos (en Creta), los sículos, élimos y sicanos (de Sicilia) y los enotrios, brucios, lucanos, mesapios y otros (en Magna Grecia).


title: Helenización

text: Particularmente importante fue la helenización de los macedonios, por cuanto serán éstos los que, con Filipo II de Macedonia, unifiquen el espacio político griego y, con Alejandro Magno, dirijan la extensión imperial.


title: Helenización

text: Durante el periodo helenístico que siguió a la muerte de Alejandro Magno, un considerable número de pueblos del antiguo Oriente Próximo se helenizaron (asirios, judíos, egipcios, partos, persas, armenios, etc.). Los bactrianos, un grupo étnico iranio que ocupaba la Bactria (el norte del actual Afganistán) se helenizaron a través del reino grecobactriano, mientras que las tribus de la región noroccidental del subcontinente indio fueron helenizados a través del reino indogriego. También hubo helenización entre los tracios, dardanios, peonios e ilirios al sur de la línea Jirecek, e incluso de los getas.


title: Helenización

text: Esta helenización tuvo, no obstante, significativas limitaciones. Por ejemplo, las áreas meridionales de Siria que fueron afectadas por la cultura griega se limitaban a los centros urbanos seleúcidas, únicos puntos de la región donde se hablaba griego; mientras que las zonas no urbanas permanecieron ajenas a transformaciones culturales o lingüísticas, manteniendo sus habitantes el siríaco y sus tradiciones nativas. Por otro lado, la helenización no implicó necesariamente la asimilación de grupos étnicos no griegos: en zonas como el Asia Menor, la población local ya era previamente de cultura griega y tenía una plena identificación con sus linajes griegos ancestrales.


title: Helenización

text: La conquista romana de Grecia y de las provincias del Mediterráneo oriental no trajo consigo una romanización de éstas, sino más bien al contrario, una "helenización" de la propia Roma, cuyos intelectuales usarán el griego como lengua culta, y cuyos escritores y artistas reproducirán los modelos del la literatura y el arte griego, en lo que puede denominarse propiamente una civilización greco-romana, identificada incluso en la religión.


title: Helenización

text: La helenización se extendió, con la romanización, a la parte occidental del Imperio romano, que en algunas zonas (especialmente las costas del Mediterráneo Occidental) ya habían recibido el influjo de la colonización griega.


title: Helenización

text: También se suele llamar "helenización" al proceso que convirtió, a partir de la fundación de Constantinopla (siglo IV), al Imperio romano de Oriente en un centro político y cultural de habla griega. Aunque las provincias orientales del Imperio romano nunca habían sido "latinizadas", y el uso del griego como "koiné" -lengua común para la comunicación entre grupos de diferentes lenguas- era muy extenso; el uso del latín era preferente como lengua de la corte y de los textos jurídicos, al menos hasta la época de Justiniano, quien pretendía la "Recuperatio Imperii" (siglo VI). La primacía de la cultura y lengua griegas en el Imperio bizantino fue mucho más marcada a partir de la época de Heraclio (siglo VII).


title: Helenización

text: La Extensión del Imperio otomano por los Balcanes trajo como consecuencia una extensión de rasgos culturales y religiosos griegos (Iglesia ortodoxa griega), sobre una población multiétnica cristianizada desde la Alta Edad Media.


title: Helenización

text: En 1909 una comisión nombrada por el gobierno griego informó que un tercio de las poblaciones de Grecia no tenían nombres de origen griego, y se decidió cambiárselos. El mismo informe recogía que de las 5.069 poblaciones 1.500 eran de habla no griega. El cambio de topónimos recibió el nombre de "proceso de helenización".


title: Helenización

text: La república helénica procuró políticas conducentes a la "armonización cultural y educación de las minorías lingüísticas residentes dentro del estado griego moderno".


title: Helenización

text: En ambientes nacionalistas griegos, el término "helenización" se usa peyorativamente, para designar la concesión "ilegal" de la ciudadanía griega a inmigrantes "no griegos".


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Manon Lescaut es una ópera en cuatro actos con música de Giacomo Puccini y libreto en italiano escrito sucesivamente por varias personas: Ruggiero Leoncavallo, Domenico Oliva, Marco Praga, Giuseppe Giacosa, Luigi Illica, Puccini y Giulio Ricordi. Está basada en la obra "L'historie du chevalier des Grieux et de Manon Lescaut" (1731) del Abad Prévost, que fue de inspiración también para la ópera Manon de Jules Massenet. El editor, Giulio Ricordi, y el propio compositor también contribuyeron al libreto. Tan confusa fue la autoría del libreto que nadie aparece acreditado en la portada de la partitura original. Fue estrenada 1 de febrero de 1893 en el Teatro Regio de Turín.


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Puccini cogió algunos elementos musicales usados en "Manon Lescaut" de anteriores obras que él había escrito. Por ejemplo, el madrigal "Sulla vetta tu del monte" del acto segundo refleja el "Agnus Dei" de su "Misa a cuatro voces" de 1880. Otros elementos de "Manon Lescaut" proceden de su composición para cuerdas: el cuarteto "Crisantemi" (enero de 1890), tres "Minuetos" (probablemente de 1884) y un "Scherzo" (1883?). El tema de amor procede del aria "Mentia l'avviso" (1883).


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: El editor de Puccini, Ricordi, se había mostrado disconforme con cualquier proyecto que se basara en la historia de Prévost porque Massenet ya la había usado con éxito en "Manon" (1884). Y, posiblemente desconociéndolo Puccini y Ricordi, el compositor francés Daniel Auber, también había escrito ya una ópera con el mismo título, "Manon Lescaut", en 1856.


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: A pesar de todas las advertencias, Puccini siguió adelante. "Manon es una heroína en la que creo y por lo tanto no puede dejar de ganar el corazón del público. ¿Por qué no van a existir dos óperas sobre Manon? Una mujer como Manon puede tener más de un amante." Añadió, "Massenet la siente como francés, empolvada y con minués. Yo la sentiré como italiano, con una pasión desesperada."


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: La primera representación de "Manon Lescaut" tuvo lugar en el Teatro Regio de Turín en el año 1893. "Manon Lescaut" fue la tercera ópera de Puccini y su primer gran éxito. Tanto el público como la crítica aceptó muy bien la ópera. Se presentó ese mismo año en San Petersburgo, Madrid, Hamburgo y Sudamérica. En 1894 llegó a Londres, Lisboa, Praga, Budapest, Filadelfia y México. A Francia llegó después, por la evidente rivalidad con la obra de Massenet, presentándose primero en Niza, en 1909, y finalmente en París, en 1910 (dirigida por Arturo Toscanini y cantada por Bosi y Enrico Caruso).


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Se mantiene como una de las óperas más apreciadas de Puccini y es grabada y representada con regularidad. En las estadísticas de Operabase aparece la n.º 40 de las cien óperas más representadas en el período 2005-2010, siendo la 21.ª en Italia y la quinta de Puccini, con 99 representaciones.


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Es por la tarde, y una multitud de estudiantes masculinos y jóvenes pasean por una plaza conocida por la bebida y el juego. Edmondo canta una canción de placer juvenil (Edmondo, coro: "Ave, sera gentile").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Entra Renato Des Grieux, pero está melancólico y no se une a los otros estudiantes (Des Grieux, Edmondo, coro: "L’amor! L’amor!"). Bromean con él (Des Grieux, Edmondo, coro: "Tra voi, belle, brune e bionde") ; (Edmondo, coro: "Ma, bravo!").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Llega el carruaje desde Arras. Manon ha sido obligada por su padre a internarse en un convento, al que es conducida por su hermano, el sargento Lescaut. Coincide en el viaje el tesorero general del Rey, Geronte di Ravoir, viejo y rico. Des Grieux se enamora a primera vista de Manon (Coro, Edmondo, Lescaut, Des Grieux, Geronte: "Discendono, vediam"); (Des Grieux, Manon, Lescaut: "Cortese damigella").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Des Grieux oye su conversación: Manon va camino del convento, siguiendo las órdenes de su padre. Des Grieux se le acerca y le ruega que se reúna con él más adelante, ella accede renuente. Los estudiantes se ríen, señalando a la pareja. Después de que Manon se marcha, Des Grieux canta sus sentimientos por ella (Des Grieux: "Donna non vidi mai").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Lescaut traba amistad con Geronte, quien también se ha visto atraído por la joven, diciendo que ella se desperdiciará en un convento. Mientras Lescaut se distrae jugando a las cartas con un grupo de estudiantes, el viejo Geronte decide raptar a Manon y llevársela a París (Edmondo, coro, Geronte, Lescaut: "La tua ventura ci rassicura"); (Edmondo, Des Grieux: "Cavaliere, te la fanno!"). Edmondo escucha casualmente de los planes de Geronte y avisa a Des Grieux. Le aconseja que acompañe a Manon en el carruaje preparado por Geronte (Des Grieux, Manon: "Vedete? Io son fedele alla parola mia"). Des Grieux declara su amor a Manon y la convence para huir juntos a París inmediatamente. Se marchan juntos.


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Geronte y Lescaut llegan a la escena al tiempo que los otros desaparecen. Y Lescaut propone seguir al carruaje hasta París. Geronte ha visto súbitamente frustrados sus planes, pero Lescaut lo consuela: conoce demasiado bien el carácter frívolo de Manon y muy fácilmente puede abandonar a un estudiante por una vida lujosa (Geronte, Edmondo, Lescaut, coro: "Di sedur la sorellina e il momento!").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: El acto empieza con Manon convertida en la amante de Geronte. Ella disfruta de las atenciones de su peluquero en su lujosa habitación en el palacio del tesorero general cuando entra su hermano, Lescaut (Manon, Lescaut: "Dispettosetto questo riccio!"); (Lescaut: "Sei splendida e lucente!"). Ella le dice que Geronte es demasiado viejo y perverso; a pesar de los lujos, se aburre. Manon está triste, y sus pensamientos se vuelven hacia Des Grieux y tiene nostalgia de su apasionada convivencia en un modesto desván con Des Grieux (Manon: "In quelle trine morbide"). Lescaut, que ha logrado mantener amistad con Des Grieux y disfrutar de la protección de Geronte, explica a Manon que Des Grieux sigue desesperado por haber sido abandonado por ella e ignora aún su paradero, ha iniciado una arriesgada vida como buscador de fortuna con el único objetivo de conseguir la riqueza que le permita darle la vida de lujo que ella necesita (Lescaut, Manon: "Poiché tu vuoi saper").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Entra un grupo de músicos llamados por Geronte para entretenerla con los madrigales que Geronte compone para ella: "Sulla vetta tu del monte"); (Manon, Lescaut: "Paga costor"). Geronte trae a un maestro de danza; bailan un minueto, luego ella canta una gavota (Maestro de baile, Geronte, Manon, coro: "Vi prego, signorina [minueto]"); (Manon, Geronte, coro: "L’ora, o Tirsi, è vaga e bella"). Manon propone a todos salir a pasear fuera del palacio. Geronte y sus amigos se adelantan.


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Lescaut triste al saber que su hermana no es feliz viviendo con Geronte, sale en búsqueda de Des Grieux. Aparece Des Grieux en casa de Geronte, informado por Lescaut de la nueva vida de su amada, reprochándole que le haya abandonado por una vida lujosa (Manon, Des Grieux: "Oh, sarò la più bella!" – El propio encanto mágico de este amor). Ella, arrepentida, cae en sus brazos, encontrando resistencia por parte de Des Grieux, pero haciendo uso de sus encantos logra vencer su resistencia y se abrazan en un beso apasionado. Geronte regresa inesperadamente. Los saluda irónicamente, recordando a Manon los muchos favores que le ha hecho. Ella contesta cruelmente diciendo que su apariencia de anciano difícilmente podría inspirar amor, comparada a su joven belleza y la de Des Grieux (Geronte, Des Grieux, Manon: "Affè, madamigella").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Haciendo una reverencia, Geronte cede y se retira, jurando regresar pronto. Los amantes se alegran de su reencuentro (Manon, Des Grieux: "Ah! Ah! Liberi!"). Manon, feliz de que Geronte se ha ido, se entristece cuando Lescaut les urge a abandonar la casa de una vez, pero Manon duda al pensar en dejar sus joyas y sus lindos vestidos. De nuevo, entra Lescaut haciendo señales de que deben irse rápidamente. Manon coge sus joyas, y se marchan por la puerta. Está cerrada por orden de Geronte. Aparecen soldados para arrestar a Manon, quien, cuando intenta escapar, se le caen las joyas a los pies de Geronte. La arrastran, y Des Grieux no puede seguirla (Des Grieux, Manon, Lescaut, sargento, Geronte: "Lescaut! – Tu qui?").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Un "intermezzo" ilustra la desesperación de Des Grieux, quien ha rogado y suplicado ante cuanta gente pudo para liberar a Manon de prisión, sin éxito alguno. Des Grieux marcha a El Havre.


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Es de madrugada. Manon está en la prisión con otras cortesanas, donde espera su traslado a bordo de un barco para ser deportada a América. Des Grieux y Lescaut esperan frente a la cárcel (Des Grieux, Lescaut, Manon: "Ansia eterna, crudel"). Lescaut ha sobornado a unos hombres de la guardia para que Des Grieux pueda hablar con Manon. Hablando con ella a través de las rejas, descubren que va a ser deportada a Luisiana. Pasa un encendedor de lámparas, cantando una canción mientras va apagando las luces (Encendedor de lámparas, Des Grieux, Manon: "E Kate ripose al re"); (Des Grieux, Manon: "Manon, disperato è il mio prego").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Intentan rescatarla, pero fracasan. Aparece el guardia, escoltando al grupo de mujeres, que van en el mismo barco que Manon, quien camina entre ellas, pálida y triste. El público hace comentarios brutales mientras pasan lista a las cortesanas (Coro, Lescaut, Des Grieux, Manon: "All'armi! All'armi!") pero Lescaut inspira piedad para Manon (Sargento, coro, Lescaut, Manon, Des Grieux: "Rosetta! – Eh, che aria!").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Des Grieux, desesperado ante la idea de estar separado de Manon para siempre, va al lado de Manon. Intenta cogerla, pero el sargento lo aparta brutalmente. El capitán del barco, conmovido por su intenso dolor, deja pasar a Des Grieux quien puede volver a abrazar a Manon (Des Grieux: "Pazzo son!").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: El acto empieza con los amantes atravesando el desierto esperando encontrar la protección en un asentamiento británico. Se han perdido en un área desolada y sin agua. Manon está agotada, cae y no puede seguir adelante (Des Grieux, Manon: "Tutta su me ti posa") ; (Des Grieux: "Vedi, son io che piango") ; (Manon, Des Grieux: "Sei tu che piangi").


title: Manon Lescaut (Puccini)

text: Des Grieux se alarma ante el aspecto de Manon y se separa de ella para ir a buscar agua. Mientras él está lejos, Manon se desespera al encontrarse sola y maldice su belleza por haberle causado tanto sufrimiento (Manon: "Sola, perduta, abbandonata"). Al volver Des Grieux, que no ha podido encontrar agua, se la encuentra agonizando. Ella recuerda los tiempos pasados con su amor en París y le pide a su amante que nunca olvide su amor, finalmente ella muere entre sus brazos, suplicando que perdone su infidelidad y jurándole que, a diferencia de ella, su amor por el no morirá. Des Grieux se abandona sobre su cuerpo, desvariando de desesperación y sufrimiento (Manon, Des Grieux: "Fra le tue braccia, amore").


title: Lady Marian

text: Lady Marian (o Marion) es la pareja romántica del legendario forajido Robin Hood, uno de los personajes principales en el folklore inglés. Marian era en su origen una figura "pastora" asociada a las Fiestas de Mayo, para posteriormente protagonizar su papel de noble que la caracterizó hasta el día de hoy. Dicho papel, como el interés amoroso de Robin Hood, se remonta a, por lo menos, el siglo XVI.


title: Lady Marian

text: Lady Marian era originalmente un personaje de los juegos que se realizaban en las Fiestas de Mayo (que tenían lugar entre mayo y principios de junio, por lo general alrededor de Pentecostés) y, a veces, se le asocia con la Reina o Dama de Mayo de las mismas festividades. Jim Lees, en "The Quest for Robin Hood", sugiere que Lady Marian era originalmente una personificación de la Virgen María. Tanto un "Robin" y una "Marian" se asociaron con las Fiestas de Mayo en el siglo XV, pero estas figuras eran, aparentemente, parte de tradiciones separadas: Marian de las Fiestas de Mayo es probable que derive de una leyenda francesa de una pastora llamada Marion y su pastor y amante Robin, tal como aparecen en la obra musical "Le Jeu de Robin et Marion" de Adam de la Halle, alrededor del año 1283. No está claro si existe una relación temprana entre el personaje de Robin Hood y el Robin de las Fiestas de Mayo, pero se transformaron en uno al ser asociados con el personaje de Marian en el siglo XVI. Marian se mantuvo asociada con las celebraciones de Mayo, incluso después de que la asociación de Robin Hood con las fiestas fue olvidada. El Robin Hood de épocas tempranas también posee un carácter pastoril en "Robin Hood's Birth, Breeding, Valor, and Marriage", una de las tradicionales "Child Ballads" recopiladas posteriormente en el siglo XIX; donde su pareja es "Clorinda, la Reina de las Pastoras". Clorinda sobrevive en algunas historias posteriores como un alias de Marian.


title: Lady Marian

text: Para finales del siglo XVI, el personaje de Robin Hood toma un cariz más aburguesado, siendo retratado como un histórico noble forajido. Desde ese momento, el personaje de Marian también sufre una transformación, convirtiéndose en parte de la nobleza, conservando algunas características de su personaje "pastor" de las Fiestas de Mayo. En una obra isabelina, Anthony Munday identificó a Marian con Matilde, hija del noble Robert Fitzwalter, opositor al rey Juan I de Inglaterra, que hubo de huir de Inglaterra debido a un intento de asesinato planeado por este último (atribuido a los intentos de Juan de seducir a Matilda). En historias posteriores de la leyenda, Marian se le denomina como "Marian Fitzwalter".


title: Lady Marian

text: Otra "Cill Ballad", que data del siglo XVII y titulada "Robin Hood and Maid Marian", a Marian se le caracteriza como "una fina dama que posee un título noble", y que supera en belleza a Helena de Troya y a Jane Shore. Separada de su amante, ella comienza a vestirse como escudero y recorre los bosques buscando encontrar a Robin Hood, quien disfrazado, comienza a luchar con Marian. Tal como suele suceder en estas baladas, Robin Hood pierde de la lucha de una forma cómica, y Marian solo le reconoce luego de ello. Esta balada pertenece a la tradición del "conde de Huntington", una supuesta "identidad histórica" de Robin Hood, que se remite a finales del siglo XVI.


title: Lady Marian

text: Las adaptaciones a la leyenda realizadas por la cultura popular del siglo XX han ofrecido una imagen casi invariable de Lady Marian, identificándola como una mujer perteneciente a la nobleza, con un carácter rebelde. En 1938, Olivia de Havilland interpreta a Marian en la película "The Adventures of Robin Hood", caracterizándola como una mujer valiente y leal, y parte de la corte real como huérfana bajo protección del rey Ricardo Corazón de León. Aunque con cualidadades propias de una dama, su antagonismo inicial a Robin nace por la aversión al robo de ella, no por un desdén aristocrático. En el film "The Story of Robin Hood and His Merrie Men" de 1952, se le caracteriza parte de las damas de honor de la reina madre Leonor de Aquitania durante las Cruzadas, pero con la ambivalencia de escapar como un niño travieso al campo cuando se presenta la ocasión. En la película de animación de Disney de 1973 y la épica "" de 1991, se le transforma en pariente real: sobrina de los reyes Ricardo y Juan, y prima de Ricardo, respectivamente. Por su parte, en la serie de televisión de 2006, realizada por la BBC, Marian es hija del ex-sheriff y estaba desposada con Robin antes de que él fuera a luchar a Tierra Santa.


title: Lady Marian

text: Marian como sirvienta es otro personaje femenino fuerte que ha hecho de ella una atención popular en la ficción feminista. Theresa Tomlinson, en la serie de novelas "The Forestwife" (1993-2000), la caracteriza como una chica normanda de alta cuna que escapa de un matrimonio arreglado; llegando al bosque de Sherwood, donde se familiariza con Robin Hood y sus hombres.


title: Universidad de La Frontera

text: La Universidad de La Frontera (UFRO) es una universidad pública de Chile, ubicada en la ciudad de Temuco, capital de la Región de la Araucanía, con Campus en las ciudades de Angol y Pucón. Concentra gran parte de la producción científica y formación de postgrado en Temuco. Destaca también la gran participación que tiene en las actividades sociales y productivas de la región. Pertenece al Consorcio de Universidades del Estado de Chile, al Consejo de Rectores de las Universidades Chilenas, y a la Agrupación de Universidades Regionales de Chile.


title: Universidad de La Frontera

text: La Universidad de La Frontera nació como institución autónoma el 20 de marzo de 1981, tras la fusión de las sedes regionales de Temuco de la Universidad de Chile y la Universidad Técnica del Estado. Posee alrededor de 8500 estudiantes de pregrado y alrededor de 800 estudiantes de postgrado. En ella se imparten más de 40 carreras de pregrado, 7 programas de doctorado y 28 programas de magíster. Su rector actual es Eduardo Hebel Weiss.


title: Nokia N95

text: El Nokia N95 es un teléfono inteligente de la serie N de Nokia presentado en septiembre de 2006 y lanzado a mediados de marzo de 2007, con un precio sobre los €600, US$1000, £500 inc. IVA. Se basa en el software del paquete 1 de la tercera edición S60 sistema operativo Symbian (v9.2) y es particularmente significativo para ser el primer HSDPA de Nokia.


title: Nokia N95

text: Nokia anunció que el N95 se empezó a comercializar en los mercados europeos, asiáticos y medio-orientales dominantes.