title: Perros en la religión

text: Hay un número de las tradiciones que se preocupan la actitud de Mahoma hacia perros. Diga que la compañía de perros, exceptúa los perros de caza, rebaño, pastoreo y protección de casa, les da buenas acciones y pueden purificar al perro de los malos designios. Por otro lado, defiende la bondad de perros y otros animales como también prohíbe alimentarse de estos animales. Abu Huraira Narró que el profeta dijo:"Mientras un hombre estaba caminar sintió sed y se dirigió hacia un pozo, y bebió agua de la misma. Al salir de ella, vio a un perro jadeando y comiemdo barro a causa de la sed excesiva. El hombre dijo: "Este (el perro) está sufriendo el mismo problema que el mío.' Así, él (fue por el pozo), llenó su zapato con agua, se apoderó de él con sus dientes y subió y dio de beber al perro. Allah le dio las gracias por su (buena acción) de la escritura y lo perdonó. "La gente le preguntó a `O Apóstol de Alá! Hay una recompensa para nosotros en el servicio a (los) animales?" Él respondió: `Sí, hay una recompensa por servir a cualquier ser viviente (ser vivo).""


title: Perros en la religión

text: En judaísmo, no hay prohibición explícita o restricción hacia los perros, y a pesar de que la opinión varía sobre caninos en las ramas del Pueblo Judío, los perros son mayoritariamente portados de negativos prejuicios en ambas la Biblia hebrea y el Talmud, donde son mayoritariamente asociados con violencia e impureza. Deuteronomio 23:19 aparece para equiparar perros a prostitución, y el Libro de Reyes describe perros quiénes alimentan en cadáveres. Los Salmos describe perros como bestias que muerden a los seres humanos.


title: Perros en la religión

text: Esta vista negativa hacia perras es también encontrado en el Talmud, el cual también describe perros como animales peligrosos. Aun así, perros y otros animales que es útil para impedir alimañas y es permitido para utilizar mientras están encadenados, a pesar de que quienes levantan un perro está Maldecido.


title: Perros en la religión

text: Los perros son símbolos del Demonicos en mitología judía y el Zohar están representando el mal en el mundo, es relacionado la imagen del perro con el vicio.


title: Perros en la religión

text: El Misneh Torah declara que los perros tienen que ser encadenados, desde entonces están sabidos para causar daño frecuente. El Shulchan Aruch declara que los perros son el mal único y tienen que ser atados y encadenados.


title: Perros en la religión

text: La mayoría de autoridades judías creen que no hay ninguna prohibición encima manteniendo perros si no posan ninguna amenaza a personas o propiedad. Es sólo una minoría que cree que manteniendo un perro para placer es el "comportamiento del no circunciso".


title: Perros en la religión

text: El judaísmo no permite negligencia y abuso de cualquier animal viviente. La ley judía declara que cualquier animal aquello está mantenido tiene que ser alimentado, y que arreglos para alimentarles tiene que ser hecho antes de obtenerles. Esta regla aplica a perros también.


title: Perros en la religión

text: En julio de 2019, Rabinos de Elad firmó un edicto para prohibir perros en la ciudad. Según ellos, ningún perro es bueno, asustan a mujeres y niños, también afirman que los dueños de los perros están maldecidos. También se respaldan en la Torah y Talmud para motivar sus planes.


title: Perros en la religión

text: Hay un templo en Isin, Mesopotamia, nombrado é-ur-gi7-ra cuál traduce tan “casa de perro” Enlilbani, un rey del babilonio de la Primera Dinastía de Isin, conmemoró el templo a diosa Ninisina. A pesar de que hay una cantidad pequeña de detallar, se ha sabido aproximadamente que hay bastante información para confirmar que un culto hacía los perro existió en esta área. Normalmente, los perros eran sólo asociados con el culto Gula, pero hay alguna información, como para el Enlilbani era una conmemoración, para sugerir que los perros eran también importantes al culto de Ninisina, y para Gula que era otra diosa quién era estrechamente asociado a Ninisina. Más de 30 entierros de perro, esculturas de perro numeroso, y dibujos de perro estuvieron descubiertos cuándo el área alrededor de este Ninisina el templo estuvo excavado. En el culto Gula , el perro estuvo utilizado en juramento y era a veces referido a como divinidad.


title: Perros en la religión

text: En arqueológicos hallazgos en el filistea ciudad de Ashkelon, un gran cementerio canino fue descubierto en la datación de capa de cuándo la ciudad era parte del Imperio persa. Se cree que los perros puede haber tenido una función sagrada o por lo menos tener una fuerte vinculación religiosa. Aun así,la evidencia para eso no es concluyente.


title: Perros en la religión

text: En el Zoroastrismo, el perro es considerado como especialmente benéfico, limpios y justa criatura, el cual debe ser alimentado y cuidado. El perro es alabado por el trabajo útil que se realiza en el hogar, pero también es visto con especiales virtudes espirituales. la mirada del perro se considera la purificación y a la unidad fuera de daevas (demonios). También se cree que tienen una conexión especial con la vida después de la muerte: la Chinwad Puente al Cielo que se dice ser vigilado por los perros en las escrituras Zoroastrianas, y los perros son tradicionalmente de alimentados en la conmemoración de los muertos. "Ihtiram-i sag", "el respeto por el perro", es un mandato entre los devotos.


title: Perros en la religión

text: Detalló prescripciones para el tratamiento apropiado de perros está encontrado en el Vendidad (una subdivisión Avesta), especialmente en capítulos 13, 14 y 15, donde los castigos duros están impuestos para aquellos que dañan a un perro y el fiel está requerido para asistir a los perros, ambos domésticos y perdidos, en varias maneras; a menudo, la ayuda o el daño a un perro está equiparado con ayuda y daño a un humano. El asesinato de un perro ("el perro de un pastor, o una casa-perro, o un Vohunazga [i.e. perdido] perro, o un perro entrenado") está considerado castigado en la muerte. Un amo está reglamentado para cuidar de una perra embarazado que las mentiras no acercan su casa al menos hasta a los cachorros hasta que nazvan (y en algunos casos hasta que los cachorrps es bastante viejo para cuidar de ellos, concretamente seis meses). Si el amo no ayuda al perro y los cachorros y en cambio hace daño, " pagara con el parto de sus hijos o nietos", porque "Atar (Fuego), el hijo de Ahura Mazda, mira también (sobre una perra embarazada) cuando hace lo mismo una mujer". Es también un pecado importante si un hombre hace daño un perro por darle huesos que es demasiado duro y devenir enganchado en su garganta, o alimentario aquello es demasiado caliente, de modo que quema su garganta. Dando la comida mala a una perra recibirá lo mismo en el futurp. Los creyentes están requeridos para cuidar de un perro con un sentido averiado de olor, para probar para curarse él "en la misma manera cuando harían para uno del fiel" y, si fallan, para ligarlo lest lo tendría que caer a un agujero o un cuerpo de agua y ser hecho daño.


title: Perros en la religión

text: Ambos según el Vendidad y en tradiciones Zoroastriscas, los perros son permitidos en ceremonias fúnebres de humanos. En el Vendidad, está declarado que los espíritus de mil perros difuntos son reencarnados en una nutria ("perro de agua"), por ello el asesinato de una nutria es un delito terrible que trae sequía y hambruna a la tierra y tiene que ser castigo con muerte del asesino o por el asesino que actúa una con logros muy largos de acciones que se considera piadosa, incluyendo la curación de perros, levantando cachorros, pagando de multas a sacerdotes, así cuando matando de los animales que se consideraron nocivos e impuros (gatos, ratas, ratones y varias especie de reptiles, anfibios, insectos).


title: Perros en la religión

text: "Sagdid" es una ceremonia fúnebre en la que se lleva a un perro a la habitación donde yace el cuerpo para que pueda verlo. "Sagdid" significa "vista de perro" en el idioma persa medio de las obras teológicas zoroástricas. Hay varios beneficios espirituales que se cree que se obtienen con la ceremonia. Se cree que el propósito original era asegurarse de que la persona estuviera realmente muerta, ya que los sentidos más agudos del perro podrían detectar signos de vida que un humano podría pasar por alto. Se prefiere un perro "de cuatro ojos", que es uno con dos puntos en la frente, para el sagid.


title: Perros en la religión

text: Los ritos tradicionales que involucran perros han sido atacados por reformistas zoroastrianos desde mediados del siglo XIX, y los habían abandonado por completo a fines del siglo XX. Incluso los zoroastrianos tradicionalistas tienden a restringir tales ritos en gran medida hoy en día (finales del siglo XX - principios del siglo XXI).


title: Perros en la religión

text: El filósofo de la Antigua Grecia y crítico de las costumbres sociales, Diógenes de Sinope, fue registrado en numerosas narraciones como alguien que vivió con muchos perros, viendo su libertad de la autoconciencia y el sincero disfrute del simple placer físico como modelos admirables.


title: Perros en la religión

text: En un artículo en el "New York Times Magazine la" atea Natalie Angier cito a Frans de Waal, un primatólogo en la Universidad de Emory:


title: Perros en la religión

text: En 1808, el poeta inglés Lord Byron expresó pensamientos similares en su famoso poema "Epitaph to a Dog" : <poem>


title: Red Lantern Corps

text: Red Lantern Corps es decir Cuerpo de Linternas Rojas son una organización ficticia, que funciona como supervillanos, a veces antihéroes en gran parte del Universo DC, que aparecen en los cómics publicados por DC Comics. Su poder se deriva del espectro emocional relacionado con la ira.


title: Red Lantern Corps

text: Debutaron en "Green Lantern" vol. 4 n.º 25 (diciembre de 2007) y fueron creados por Geoff Johns y Ethan Van Sciver.Algunas de sus características fueron inspiradas por "28 Days Later", que es una de las películas favoritas de Van Sciver.


title: Red Lantern Corps

text: El Cuerpo de los "Linternas Rojos" se mencionan por primera vez durante la historia de "Sinestro Corps War". Anticipando otro importante cruce de eventos en el Universo DC, el ex-Guardián Ganthet revela la profecía de "Blackest Night" a Hal Jordan, Guy Gardner, John Stewart y Kyle Rayner. La profecía describe una Guerra de la Luz entre siete Cuerpos alimentados por las luces del espectro emocional. Parte de la profecía dice: "Una fuerza de odio se levantará cuando el farolillo rojo sea ungido con sangre, la rabia del portador sin filtro y sin control".


title: Red Lantern Corps

text: De acuerdo con la continuidad de DC, antes de reclutar seres conscientes para el Green Lantern Corps, los Guardianes formaron un ejército robótico llamado Manhunters para mantener el orden en todo el universo. Después de eones de servicio, el renegado Guardian Krona alteró su programación central, llevándolos a creer que la única forma de mantener el orden era librar completamente al universo de toda la vida conocida. El sector 666 cae víctima de esta nueva filosofía cuando los Manhunters matan a todos menos a cinco de sus habitantes. Los cinco supervivientes se conocen como las Cinco Inversiones: una célula terrorista empeñada en la destrucción de los Guardianes del Universo.Están encarcelados en el planeta Ysmault, donde un miembro, Atrocitus, está tan consumido por su rabia que resulta en la formación de la primera batería de energía roja. Atrocitus había escapado previamente en ocasiones, solo para ser derrotado y regresado. En una de esas ocasiones, atacó fatalmente a Green Lantern Abin Sur;pero Atrocitus es devuelto al confinamiento por (entonces Linterna Verde) Sinestro.Atrocitus usa su batería de energía para golpear a Qull y las otras Inversiones hasta la muerte; sin embargo, expresa más interés en vengarse de Sinestro.


title: Red Lantern Corps

text: Geoff Johns describe al Red Lantern Corps como probablemente "el más violento del Cuerpo [...] basado en una reacción violenta impulsada por una erupción emocional - rabia - en lugar de cualquier plan de guerra bien definido". Describe a Atrocitus como "el más coherente y en control de los Red Lanterns", pero señala que tendrá problemas para controlar a los otros miembros más salvajes. Sinestro es su objetivo principal.


title: Red Lantern Corps

text: A medida que el poder de la ira consume y ahoga la inteligencia de los usuarios, el Red Lantern promedio se queda en una mentalidad apenas animal, con habilidades de habla limitadas y sin ninguna habilidad de pensamiento y comprensión abstractos, y de cualquier otra forma de voluntad, pero rabia sin fin, impulsado por el odio y un vago recuerdo de su vida pasada, se centró en las circunstancias que lo obligaron a odiar en primer lugar. Atrocitus es capaz de restaurar a sus compañeros Red Lanterns a su agudeza mental previa con su magia chamánica. El ritual, empleado solo una vez en Bleez, restauró su mentalidad anterior y su capacidad de pensamiento coherente sin atenuar su rabia. Como tal, Bleez, como Atrocitus, todavía está consumida por la rabia, pero también detesta su sufrimiento interminable.


title: Red Lantern Corps

text: En "Final Crisis: Rage of the Red Lanterns", Atrocitus se muestra en un flashback que aparentemente formó una batería de energía central usando la sangre de las otras Inversiones en rituales de magia de sangre. La batería se encuentra frente a un gran lago de sangre del que forma su anillo de poder rojo (cristalizado por su ira), así como otros anillos y baterías utilizados para formar el Red Lantern Corps. Aprovechando la luz roja de la rabia, envía sus anillos al universo; sin embargo, al aceptar los anillos, los corazones de sus reclutas se vuelven inútiles. Su sangre se echa a perder desde dentro, lo que los obliga a expulsar el material violentamente inflamable y corrosivo de sus bocas. Además, los Red Lanterns se reducen a un estado casi animal, y solo Atrocitus parece tener el control total de sí mismo. Una vez que Atrocitus reúne una fuerza suficiente, los dirige en una misión para capturar a Sinestro (que está siendo transferido a Korugar para su ejecución). Casualmente, los Sinestro Corps tienen planes similares y lanzan una emboscada a la escolta de Green Lantern para rescatar a su líder. A su vez, ambos grupos son emboscados por los Red Lanterns, quienes pueden tomar cautivo a Sinestro matando a Green Lanterns y Sinestro Corps por igual.Entre los muchos Red Lanterns que ven los lectores por primera vez se encuentra una cara familiar: la ex Green Lantern . Después de ser juzgada y declarada culpable por el asesinato de Amon Sur, es expulsada del Green Lantern Corps. Mientras es escoltada lejos de Oa, su nave es atacada por un anillo de poder rojo. Se adhiere a ella y le proporciona un vehículo para lograr la venganza contra Sinestro que busca.


title: Red Lantern Corps

text: La introducción del Red Lantern Corps completamente formado continúa en el título principal de Green Lantern, donde Atrocitus lleva a Sinestro a Ysmault y tiene la intención de usar su sangre en otro ritual. Como prometió Johns, Atrocitus ataca a Laira para evitar que ella y los otros Red Lanterns lo ataquen ellos mismos. Con la ayuda de Saint Walker y el hermano Warth del recién formado Blue Lantern Corps, Hal Jordan se dirige a Ysmault para liberar a Sinestro (debido a que Ganthet cree que tiene un papel importante que desempeñar en el inminente conflicto de Blackest Night).Separándose de sus compañeros, Jordan encuentra a Sinestro pero es capturado por Red Lantern Corps. Justo cuando Atrocitus le ordena a Laira que lo mate, el Cuerpo de Sinestro también llega a Ysmault para rescatar a su líder. Se produce el caos, pero se alivia temporalmente con la llegada de los Blue Lanterns. Los dos pueden evitar que las facciones en lucha se destruyan entre sí por un tiempo hasta que Sinestro sea liberado del confinamiento y mate a Laira mientras Jordan intenta calmar su ira. Furioso, la ira de Jordan atrae el anillo de Laira y él mismo se convierte en miembro del Red Lantern Corps.Con su anillo de poder verde ahora inactivo, Jordan ataca a los Blue Lanterns y Sinestro. Saint Walker (cuyos poderes se neutralizan sin la influencia de un anillo verde) logra poner su anillo de poder azul en el dedo de Jordan, lo que hace que el anillo rojo explote cuando se combina con el poder de su anillo verde despertado. Drenado de poder por las habilidades de Linterna Azul de Jordan, el Cuerpo de Sinestro escapa. Herido y aparentemente golpeado por ahora, Atrocitus y su propio Cuerpo también huyen. Al final del problema, se ve a Atrocitus usando un ritual de sangre para localizar el mundo natal de Blue Lantern Corps.


title: Red Lantern Corps

text: En "Green Lantern Corps", Vice se convierte en el primer Red Lantern en convertirse en prisionero de los Green Lanterns. Ataca a Kilowog y Salaak en el camino de regreso de la emboscada del Red Lantern, pero es detenido. Fijado con un bozal para evitar usar su plasma corrosivo como medio de escape, lo colocan en una ciencia en Oa. Ya no está bajo la lealtad de los Guardianes, Scar se quita el bozal de forma remota como parte de sus propios planes para hacer realidad la profecía de la Noche Más Negra. Libre de sus ataduras, Vice se escapa fácilmente y ataca al director científico, .Para diversión de los miembros del Sinestro Corps encarcelados en sus propios cascos científicos, Vice vence y ataca brutalmente a Voz. Sin embargo, los soldados de Sinestro se horrorizan al descubrir que es igualmente probable que Vice los ataque. Cuando Vice comienza a sacrificar a los detenidos del Sinestro Corps, Scar libera sus anillos amarillos de poder del confinamiento en otra parte de Oa. A medida que los anillos encuentran a sus respectivos portadores, se producen disturbios que requieren la atención inmediata del Green Lantern Corps.Los Green Lanterns y Alpha Lanterns eventualmente contienen la revuelta en los Sciencells. Vice, aunque se le da una amplia oportunidad de escapar, se queda atrás para derramar más sangre, y posteriormente es capturado y reencarcelado.


title: Red Lantern Corps

text: Durante el evento de "Blackest Night", se muestra a los Guardianes del Universo observando el desarrollo de la Guerra de la Luz entre los diversos Cuerpos del espectro emocional; una de las escenas que representa a los Farolillos Perdidos enfrentándose al Cuerpo de Linternas Rojas para recuperar el cuerpo de Laira de Ysmault. Mientras los siete Cuerpos luchan entre sí, un nuevo octavo grupo impulsado por la muerte se presenta al Universo DC: el Black Lantern Corps. Black Hand, líder del nuevo Cuerpo, lanza anillos de poder negro que reanimaron a los fallecidos para reclutar miembros en sus filas.Justo cuando Atrocitus entra en la lucha contra los Faroles Perdidos, los anillos negros descienden sobre Ysmault, buscando los cuerpos de Laira y las cuatro Inversiones fallecidas.


title: Red Lantern Corps

text: El pasaje tomado de The Book of the Black al final de "Blackest Night" # 3 establece que la rabia será la segunda emoción en caer en la cruzada del Black Lantern Corps contra las luces de colores. El amor se describe como el primero que se cumple en "Green Lantern" vol. 4 # 46, cuando los Black Lanterns devastan el planeta natal de las Star Sapphires, Zamaron. En Ysmault, las cuatro Inversiones atacan a Atrocitus y le arrancan el corazón. Sin embargo, la ira insaciable contenida dentro de su anillo le impide morir (habiendo reemplazado funcionalmente su corazón) y destruye temporalmente las Inversiones de Black Lantern. Más tarde, se ve a Atrocitus destruyendo temporalmente los Black Lanterns en busca de Larfleeze y exige que entregue la batería de energía central de Orange.Después de un breve conflicto sobre Orange Central Power Battery, los dos personajes se unen a Hal Jordan, Sinestro, Carol Ferris, Indigo-1, Saint Walker, Ganthet y Sayd. El grupo necesita que Larfleeze y Atrocitus representen sus respectivas luces de colores en el espectro emocional en un esfuerzo grupal para crear una luz blanca colectiva que destruirá al Black Lantern Corps. Atrocitus inicialmente se niega a cooperar, pero después de decidir que los Black Lanterns son tanto una creación de los Guardianes como los droides Manhunter responsables de destruir su mundo, cambia de opinión y obedece.Durante la pelea en la Tierra, Mera es incluida temporalmente en el Red Lantern Corps como 'diputado' para ayudar a mantener la línea contra los Black Lanterns,pero Wonder Woman puede usar su anillo Star Sapphire para contener la ira de Mera y concédele un grado de control, y el anillo se quita por completo cuando Aquaman resucita cuando el amor de Mera por él compromete su rabia (aunque Carol y Saint Walker deben reiniciar el corazón de Mera).


title: Red Lantern Corps

text: Durante el asedio de Black Lantern a la Green Central Power Battery, Kyle Rayner y Guy Gardner liberan a Vice; con la esperanza de que Red Lantern sea capaz de destruir los Black Lanterns más rápido de lo que pueden regenerarse, debilitando así una construcción negra gigante que intenta destruir la batería. Creyendo que Vice se ha escapado (en lugar de ser liberado), Alpha Lantern Chaselon lo mata. El anillo de Vice luego se adhiere a Guy Gardner, quien se ha llenado de rabia tras la muerte de Kyle Rayner.Usando sus anillos de poder verde y rojo, Guy mata a decenas de Black Lanterns.Después de que el planetario Green Lantern Mogo logra neutralizar a los Black Lanterns, Guy vuelve su ira hacia sus compañeros Green Lanterns.Mogo usa un grupo especial de anticuerpos para eliminar la mayor parte de las energías del Red Lantern del cuerpo de Guy, diciéndole que la única forma de limpiarlo por completo es bañarse a la luz de un Blue Lantern.Guy regresa temporalmente a los Red Lanterns cuando usa el anillo de Atrocitus para luchar contra el Green Lantern Corps bajo el control de Krona: el anillo verde de Guy está comprometido y razona que tiene algo de experiencia con el anillo rojo, mientras que Atrocitus ha quedado atrapado en el Book of the Black de Krona, con el anillo azul temporal de Kyle Rayner que le permite curar completamente a Guy de la influencia del anillo rojo una vez que la crisis ha terminado y Atrocitus ha sido liberado.


title: Red Lantern Corps

text: En septiembre de 2011, The New 52 reinició la continuidad de DC. En esta nueva línea de tiempo, la historia de fondo de Red Lantern, a pesar de no haber sido alterada radicalmente, fue explicada y expandida en la serie epónima escrita por Peter Milligan,finalmente lanzada después del final de la historia de "Flashpoint".


title: Red Lantern Corps

text: Después del final de la "Guerra de los Linternas Verdes", decepcionado por el hecho de que no fue él quien mató a Krona, el culpable de la Masacre de Ryut, Atrocitus, sintiendo que su ira se atenúa, se queda sin un propósito y se enfrenta a los inconvenientes de liderando un ejército de subordinados devotos y animales impulsados solo por la ira.Decide elegir a un individuo para que sea su mano derecha e igual, a quien conceder todas sus facultades mentales.Él elige a Bleez,pero pronto cree que ella pudo haberlo manipulado para hacer esto. Al mismo tiempo en la Tierra, después de ver cómo matan a golpes a su hermano, un joven inglés llamado Jack Moore se convierte en Red Lantern,posteriormente ayudando a Atrocitus cuando otros Linternas Rojas se vuelven contra él debido a que su rabia ha disminuido.


title: Red Lantern Corps

text: Bleez se convierte en el representante de Red Lantern en el equipo de que consta de siete representantes de los siete Cuerpos diferentes que trabajan juntos por el interés mutuo. El grupo investiga un misterioso Orrery en el Sistema Vega,viajando de regreso a la Tierra con Kyle Rayner para recuperar su batería de energía después de que se le da de baja oficialmente del Green Lantern Corps, mientras conserva su anillo y acceso a la red Oan, con el fin de para protegerlo si los Guardianes intentaran capturarlo.


title: Red Lantern Corps

text: Tras la derrota del poderoso Volthoom, Hal Jordan envía a Guy Gardner a unirse a los Red Lanterns como un operativo encubierto para mantenerlos bajo control, con Guy derrotando rápidamente a Atrocitus y tomando el mando del grupo. Se revela que parte de su decisión de unirse a los Red Lanterns es sentirse como si nunca hubiera encajado como Green Lantern.Como Red Lantern, Gardner se las arregla para mantener su rabia bajo control, liderando con éxito a la mayoría de los Red Lanterns; Atrocitus lidera un grupo disidente y permite que nuevos anillos rojos provoquen que continúen los alborotos asesinos basados en la justicia. Después de unirse a los Green Lanterns para derrotar al terrorista cósmico Relic, Hal promete darles a los Red Lanterns un sector para vigilar después de que Guy rechace la oferta inicial de ser liberado de su nuevo rol en el Cuerpo. Sin embargo, este sector se convierte en el Sector 2814, donde reside la Tierra, dando la tutela de la Tierra al Red Lantern Corps.


title: Red Lantern Corps

text: Tanto los Red Lanterns de Gardner como los Red Lanterns de Atrocitus entran en conflicto entre sí, lo que termina cuando un Red Lantern recientemente instalado, el juez Sheko, determina que Atrocitus, su grupo disidente de Red Lantern, y ella misma son todos culpables y los destruye. Sin embargo, Atrocitus y Dex-Starr sobrevivieron, pero aparentemente son asesinados cuando Guy toma el control de todos los anillos de poder rojos recién creados por Atrocitus, despojándolos de sus anillos y quitando su soporte vital.


title: Red Lantern Corps

text: En "Green Lantern: The Lost Army", Guy Gardner es arrojado al pre-Universo y de repente lleva un anillo de poder verde y rojo. Se las arregla para reunirse con los Green Lantern Corps que también estaban atrapados en el pre-Universo. Durante la última pelea entre el Green Lantern Corps y los diversos Lightsmiths, el Anillo de Poder Rojo de Guy se vuelve verde.En "Green Lantern Corps: Edge of Oblivion", Guy vuelve a ser un Green Lantern en toda regla y ayuda a los demás a intentar escapar de la muerte inminente del pre-Universo y volver a la suya propia.


title: Red Lantern Corps

text: Como parte de , se revela que Atrocitus y Dex-Starr están vivos y Red Lanterns una vez más, con el primero recuperando su título como su líder, y Bleez una vez más se alía con Atrocitus. Atrocitus desea hacer surgir el Amanecer Rojo y obtener un nuevo y misterioso anillo de poder que ha sido descubierto recientemente.Atrocitus comienza a traer el Amanecer Rojo al implantar una Torre del Infierno dentro de la Tierra y convertir a los humanos en conductos de ira, esperando hasta que la Torre del Infierno esté lista para insertar una Semilla de Ira.Los Red Lanterns se dirigen a la Tierra para asegurarse de que sus planes avancen según lo programado y Bleez se dirige a lidiar con los Green Lanterns Simon Baz y Jessica Cruz. Simon Baz de alguna manera cura a Bleez, devolviéndola a su forma original. Bleez le revela el plan de Atrocitus a Simon, pero cuando Jessica interviene y ataca a Bleez, sucumbe a la ira una vez más y regresa a su apariencia de Red Lantern, decidiendo esconderse de los Green Lanterns y Atrocitus.Jessica Cruz sin darse cuenta se convierte en un conducto de ira y ataca a Simon. Simon es capaz de purificarla de una manera similar a como lo hizo con Bleez, y los dos son confrontados por Atrocitus y un grupo de Red Lanterns.


title: Red Lantern Corps

text: Solo algunos de los Red Lanterns han sido identificados por su nombre en los títulos de Green Lantern. Muchos de los Red Lanterns conocidos fueron víctimas del Sinestro Corps antes de convertirse en Red Lanterns.


title: Red Lantern Corps

text: La entidad roja de la ira se llama El Carnicero y toma la forma de un toro terrestre con una estructura ósea en la frente que se asemeja al símbolo del Red Lantern, creado por el primer acto de asesinato. Al igual que con las otras entidades emocionales, el Carnicero fue atraído a la Tierra por la Entidad y es perseguido por Krona. La Entidad blanca entona para Hal, Carol y Sinestro para encontrarlos antes de que sea demasiado tarde. Según el ritual de adivinación de Atrocitus, el Carnicero se puede encontrar en el noroeste de los Estados Unidos.El Carnicero se da a la fuga mientras intenta encontrar un anfitrión.Atrocitus lo está buscando actualmente, junto con Dex-Starr y Sinestro. También se ve al Espectro buscando a la Entidad.


title: Red Lantern Corps

text: El Carnicero finalmente intenta poseer a un hombre llamado James Kim cuya hija fue cruelmente asesinada; sin embargo, el Espectro lo impidió, alegando que el Carnicero era demasiado caótico y demasiado peligroso para quedarse solo en la Tierra, y mientras trataba de matar a la entidad de la rabia, Atrocitus viene al rescate.


title: Red Lantern Corps

text: Aprovechando la oportunidad, el Carnicero finalmente posee a James Kim, incitándolo con las palabras del asesino de su hija para potenciar su rabia, lo que llevó a James a matar al asesino. Sin embargo, al matarlo, la ira de James comenzó a disminuir, lo que obligó al Carnicero a elegir otro anfitrión. Atrocitus engaña a la entidad para que se exponga, y con la ayuda del Espectro, Atrocitus logra contener a la entidad en la batería de la linterna roja cantando el juramento de Red Lantern Corps.


title: Red Lantern Corps

text: Más tarde, cuando Krona intenta obtener la última de las entidades, usa los poderes de Ophidian para que Atrocitus libere al Carnicero y lo reclame. Durante el asalto a Oa, Krona permite que el Carnicero y las otras entidades (excepto Parallax) tomen a uno de los seis Guardianes restantes como anfitriones. El Carnicero finalmente fue liberado del control de Krona después de que Hal Jordan derrotara y matara al Guardián rebelde. El Carnicero volvió a vagar libremente por el universo.El Carnicero pronto comenzó a sufrir una extraña enfermedad, que luego se reveló como el reservorio del espectro emocional que se agotaba. Después de que Relic acabó con el Blue Lantern Corps y drenó con fuerza la luz verde de la Batería de Energía Central de Oa y destruyó el planeta en el proceso, el Carnicero se sacrifica y pasa al Muro de la Fuente para reparar el espectro emocional.


title: Red Lantern Corps

text: Sin embargo, parece que desde entonces ha nacido una nueva entidad de rabia a partir del exceso de rabia que dejó en la Tierra la guerra con Atrocitus.Durante la carrera de "Rebirth", Atrocitus promulga un plan para tomar la Tierra como un nuevo mundo natal para los Red Lanterns y denominó este esfuerzo como el Profético "Red Dawn" que sigue a los sucesos de "Blackest Night" y "Brightest Day".Como consecuencia, una nueva Entidad de Rabia está creciendo actualmente en el centro del núcleo de la Tierra que crecerá y se alimentará de la ira de la humanidad hasta que sea lo suficientemente madura como para lograr lo que él imaginó.


title: Red Lantern Corps

text: Al igual que otros Cuerpos en el Universo DC, Atrocitus creó un juramento para que los Red Lanterns lo usaran al recargar sus anillos.Como los otros miembros de su Cuerpo rara vez son vistos como capaces de hablar, se desconoce con qué frecuencia lo usan (si es que pueden hacerlo). Sin embargo, se ha demostrado cómo Atrocitus es capaz de restaurar la inteligencia y el pensamiento abstracto, junto con la capacidad de hablar completa, a sus compañeros Red Lanterns mediante el uso de su magia chamánica,haciéndoles capaces de recitar el juramento completo. El juramento de Red Lantern Corps se recita de la siguiente manera:


title: Red Lantern Corps

text: Los Red Lanterns usan anillos de energía rojos, alimentados por la ira de sus usuarios y de quienes los rodean.Al igual que otros anillos de poder, el anillo cubre al usuario con un aura protectora que lo protege del daño y permite el vuelo, y puede crear construcciones de "luz dura". El anillo de poder dispara ráfagas de energía de rabia. La sangre del usuario es reemplazada por una forma de sangre corrosiva energizada por la rabia. El usuario puede regurgitar esta sangre. La sangre tiene el efecto de estallar en llamas de rabia; las llamas son tan potentes que arderán incluso en el espacio. La sangre puede derretirse a través de las construcciones de otros portadores de anillos, penetrar sus campos de fuerza personales (a veces quemándolos hasta la muerte en el proceso) y corromper sus anillos, agotando su energía a un ritmo acelerado.La "sangre" de los anillos rojos es una de las pocas sustancias conocidas que pueden destruir el cadáver de un Black Lantern más rápido de lo que pueden regenerarse. Dado que el anillo rojo se hace cargo por completo de los procesos circulatorios del usuario, la extracción del corazón de un Red Lantern solo lo incapacita temporalmente. Uno de los movimientos característicos de Red Lantern es arrojar sangre sobre el enemigo.


title: Red Lantern Corps

text: Un anillo de poder rojo funciona expulsando la sangre del usuario, reemplazándola con luz roja. Como resultado, quitar el anillo de un Red Lantern resultará en la muerte del usuario. Sin embargo, el anillo de un Blue Lantern puede revertir este proceso, liberando al usuario del anillo. Los poderes combinados de los anillos azul y verde pueden destruir un anillo rojo.Además, si el corazón del usuario se llena de amor, que es la emoción opuesta a la rabia en el Espectro Emocional, la rabia se ve comprometida y la conexión con el anillo se rompe, destruyendo instantáneamente el anillo. Pero todavía se necesita la luz de un Blue Lantern para curar al ex Red Lantern porque su corazón sufre un paro cardíaco por la falta de sangre. Hasta la fecha, Mera es el único Red Lantern que fue liberado de esta manera. Aunque la mayoría de los portadores de anillos rojos son poco más que bestias impulsadas por la rabia, las personas con una gran fuerza de voluntad pueden manipular la energía para crear construcciones. El anillo Red Lantern es único porque el usuario puede manipular su base de poder, la rabia. Un Red Lantern puede detectar la rabia en el corazón de los demás y, por conexión, la sangre que bombea esa rabia.Aquellos que se enfrentan a un Red Lantern que ya están en un estado de ira son aún más vulnerables al ataque de un anillo de poder rojo, ya que su ira solo alimenta el ataque y aumenta su poder destructivo.


title: Red Lantern Corps

text: El anillo de poder rojo también ha mostrado una serie de debilidades. Usar un anillo de poder rojo es ser superado por la luz roja de la rabia, reduciendo al usuario a actuar por puro instinto, impulsado a matar y destruir con poca razón o previsión. Supuestamente debido a que Atrocitus es el creador del cuerpo, es uno de los pocos que ha conservado su personalidad sin ahogarse en el Lago Sangriento de Ysmault. El único otro miembro que conserva su cordura es Rankorr de la Tierra. Esto se hizo a través de pura fuerza de voluntad, que puede ser la razón por la que él es el único Red Lantern capaz de crear construcciones de luz dura, aunque un Blue Lantern puede, al menos parcialmente, restaurar las funciones cognitivas de un Red Lantern mientras conserva sus habilidades de Red Lantern. Si se coloca a un portador del Red Lantern Ring en el Lago de Sangre de Ysmault, se le restaurará la inteligencia.


title: Red Lantern Corps

text: En el nuevo continuo, los anillos rojos se dan o se revela que tienen una serie de otros poderes debido a su origen científico / místico. A través de la asquerosa nave de Atrocitus usando una linterna llamada "Rage Mother", pudo resucitar cualquier cantidad de Red Lanterns previamente asesinada a través de su sangre plasmoide.Los anillos en sí tienen propiedades únicas a las que solo pueden acceder algunos de los Linternas más coherentes. Un ejemplo es la telepatía de la rabia, donde un usuario puede fijarse en la rabia de una persona y examinar su paisaje mental para aprender lo que desea saber del individuo, así como ejecutarlo sumariamente de una manera visceral si se lo considera culpable. El único inconveniente es que si el usuario no es lo suficientemente fuerte para manejar procesos de pensamiento tan funestos, sus mentes se verán abrumadas.En aquellos cuya furia, como su mente, es particularmente poderosa, sufren transformaciones sorprendentes. Rankorr de la Tierra y Shekeo de Primeen adquirieron una apariencia que parecía manifestar físicamente su furia inherente, haciéndolos más duros y fuertes que muchos de sus hermanos salvajes, al mismo tiempo que mantenían sus funciones cognitivas de alguna manera. Otros poderes incluyen aprender diferentes habilidades de otros portadores de anillos al participar de parte de su sangre, como fue el caso de Dex-Starr, quien la usó para salvar a su manejador y maestro Atrocitus.


title: Red Lantern Corps

text: En el universo anterior al actual, los grupos lograron aprovechar la fuente de poder creada por el Espectro Emocional. En este universo, aquellos que aprovecharon la luz roja eran conocidos como los Forjadores de la Luz de la Luz Roja de la Furia y fueron los que rechazaron a Relic.


title: Red Lantern Corps

text: La recepción crítica del Red Lantern Corps ha sido mixta. Su primera aparición, durante el evento Crisis final en 2008, fue recibida con una respuesta crítica mayoritariamente positiva. Jesse Schedeen, escribiendo para IGN, comentó que "los Red Lanterns son una excelente adición a los mitos de los Lantern cada vez más concurridos".J. Montes, escribiendo para Weekly Comic Book Review, señaló que "Los Red Lanterns son viciosos y hacen que la implacabilidad de los Sinestro Corps sea casi cobarde en comparación".Asimismo, la historia del origen de la Red Lantern Bleez, como se cuenta en "Blackest Night: Tales of the Corps" # 2, recibió elogios generalizados, particularmente por la obra de arte de Eddie Barrows.


title: Red Lantern Corps

text: Su serie en solitario, lanzada en 2011 como parte de New 52, recibió inicialmente una respuesta mixta a negativa. La mayoría de los críticos elogiaron la obra de arte de Ed Benes y Miguel Sepúlveda, mientras criticaban la trama débil, la caracterización inconsistente y el ritmo desigual de la historia.


title: Red Lantern Corps

text: Algunas películas de fans sin fines de lucro han comenzado a circular debido a la popularidad de Red Lantern.


title: 100 días para enamorarse (telenovela chilena)

text: 100 días para enamorarse es una telenovela chilena, de comedia de situaciones, coproducida por Mega y DDRío Estudios. Es la adaptación libre de la serie argentina "Cien días para enamorarse" de Sebastián Ortega. Su estreno fue el 9 de diciembre de 2019, sucediendo a "Juegos de poder".


text: Es protagonizada por María Elena Swett, Diego Muñoz, Luz Valdivieso, Marcelo Alonso, Celine Reymond, Fernando Larraín, Claudia Pérez y Sebastián Layseca. entre otros.


text: Laura Domínguez (María Elena Swett) y Antonia Salinas (Luz Valdivieso) son dos grandes amigas. La primera es abogada y la segunda trabaja en una corredora de propiedades.


text: Ambas tienen sus familias formadas: Laura se casó con Pedro Valdés (Diego Muñoz), otro abogado con el que tiene dos hijos. Antonia, en tanto, vive con Kike (Sebastián Layseca), un músico que sigue esperando su gran oportunidad para triunfar. Aunque lo cierto es que el tipo es un fracasado que no quiere trabajarle un día a nadie. Eso sí, se hizo cargo de la hija de Antonia, Martina (Teresita Commentz).


text: Las vidas de Laura y Antonia experimentarán un vuelco fundamental cuando decidan separarse de sus respectivas parejas el mismo día, sin tener claro hacia dónde girarán sus rumbos. Así, mientras Laura firmará un contrato con su ex en donde deciden divorciarse legalmente después de 100 días, pero viviendo separados; Antonia deberá ver cómo el gran amor de su juventud y el padre de su hija, Diego Prieto (Marcelo Alonso), regresa a su historia.


text: La telenovela ha obtenido bajos índices de audiencia desde su estreno el día 12 de diciembre de 2019.Según el crítico de televisión, Larry Moe, los actores Fernando Larraín, Celine Reymond y Claudia Pérez ha logrando generar mayor atención en el desarrollo de la telenovela.


text: El 22 de abril de 2020 la telenovela salió del aire por tiempo indefinido, ya que se quedó sin stock de capítulos debido a que Mega suspendió las grabaciones de sus teleseries a raíz de la pandemia del COVID-19. No obstante, las grabaciones se reanudaron en octubre y los capítulos empezaron a transmitirse desde el 16 de noviembre.


text: El 16 de noviembre, el canal decidió remover la telenovela tras la baja audiencia, al segundo segmento del prime, luego de la retransmisión de "Pituca sin lucas". El 21 de diciembre, la telenovela obtuvo 10,7 puntos, logrando ser desplazada por las retransmisiones de telenovelas del mismo canal. El 22 de diciembre, logró apenas 9 puntos. Dada la situación, Mega reprogramó "Isla Paraíso" en su horario, desplazando a la telenovela al horario de trasnoche. El 24 de enero, apenas marcó 7,6 puntos promedio entre las 22.40 y las 23.45, siendo, entonces, la producción de Mega de más baja audiencia en el último tiempo.


text: Sin embargo, durante su final el 14 de marzo, alcanzó un promedio de 17 puntos de rating con peaks de 18, desplazando a Yo soy al segundo lugar y así despidiéndose con uno de los números más altos desde su estreno.


title: Hunky Dory

text: Hunky Dory -De la expresión inglesa "Hunky-dory" ("estar bien")- es el cuarto álbum de estudio del músico y compositor británico David Bowie, lanzado por RCA Records en diciembre de 1971. Fue el primer disco de Bowie en ser distribuido por RCA, que siguió siendo su discográfica durante una década.


title: Hunky Dory

text: Stephen Thomas Erlewine de "Allmusic" describió a "Hunky Dory" como «una selección caleidoscópica de estilos "pop", atados por la visión de Bowie: una profunda y cinematográfica mezcla de arte de todos los niveles, sexualidad ambigua, "kitsch" y clase".


title: Hunky Dory

text: El álbum ha sido aclamado por la crítica desde su lanzamiento, y es considerado como uno de los mejores trabajos de Bowie. "Time" lo eligió como parte de su lista de los "100 mejores álbumes de todos los tiempos" en enero de 2010, con el periodista Josh Tyrangiel elogiando la "ambición terrestre de Bowie de ser un poeta bohemio con estilo pródigo".


title: Hunky Dory

text: El estilo de la portada del álbum, diseñado por George Underwood, fue influenciado por un libro de fotos de Marlene Dietrich que Bowie llevó consigo a la sesión de fotos.


title: Hunky Dory

text: Con la partida de la mano derecha de Bowie Tony Visconti y su reemplazo al bajo por Trevor Bolder, "Hunky Dory" fue la primera producción que contaba con todos los miembros de la banda que después pasarían a ser The Spiders from Mars. También debutando con Bowie, como productor en lugar de Visconti, se encuentra otra pieza clave de la época de Ziggy, Ken Scott. La contraportada del álbum llevaba la acreditación «Producido por Ken Scott (asistido por el actor)». El «actor» era el mismo Bowie, cuyo «concepto de sí mismo», en palabras de los críticos de "NME" Roy Carr y Charles Shaar Murray, era «pensar en sí mismo como un actor».


title: Hunky Dory

text: El biógrafo musical David Buckley dijo de "Hunky Dory": "Su estado de casi fácil escucha y su sensibilidad musical convencional ha restado valor al hecho de que, líricamente, este disco sienta las bases de la futura carrera de Bowie". La canción de apertura, "Changes", se centró en la naturaleza compulsiva de la reinvención artística ("Fascinación extraña, fascinándome/Los cambios están tomando el ritmo que estoy atravesando") y fue alejándose de la corriente principal del rock ("Mírense, rock 'n' rollers") . Sin embargo, el compositor también se tomó el tiempo de rendir homenaje a sus influencias con las canciones "Song for Bob Dylan", "Andy Warhol" y "Queen Bitch" inspirada en Velvet Underground.


title: Hunky Dory

text: Siguiendo el hard rock del anterior álbum de Bowie, "The Man Who Sold the World", "Hunky Dory" vio el regreso parcial del cantante de pop de «Space Oddity», con pequeños temas como "Kooks" (dedicado a su joven hijo, conocido en todo el mundo como Zowie Bowie pero con el nombre legal de Duncan Zowie Haywood Jones) y el cover "Fill Your Heart" lanzado junto a un material más profundo como "Quicksand", una canción teñida de ocultismo, y el semi-autobiográfico "The Bewlay Brothers". Entre los dos extremos estaba "Oh! You Pretty Things", cuya simple melodía pop escondía una letra inspirada en Nietzsche, que predecía la inminente sustitución del hombre moderno por "el Homo Superior", y que ha sido citada como precursora directa de "Starman" del próximo álbum de Bowie, "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars".


title: Hunky Dory

text: Bowie había estado sin un contrato de grabación cuando comenzó a trabajar en el álbum en Trident Studios el 8 de junio de 1971. RCA Records en Nueva York escuchó las cintas y lo contrató para un acuerdo de tres álbumes el 9 de septiembre de 1971, lanzando "Hunky Dory" el 17 de diciembre. Respaldado con el sencillo "Changes", el álbum obtuvo críticas generalmente favorables y se vendió razonablemente bien en su lanzamiento inicial, sin ser un gran éxito. "Melody Maker" lo llamó "la pieza más creativa en composición de canciones que ha aparecido en un disco en un tiempo considerable", mientras que "NME" lo describió como Bowie "en su mejor momento". En los Estados Unidos, "Rolling Stone" opinó que ""Hunky Dory" no sólo representa el álbum musical más cautivante de Bowie, sino que también lo encuentra escribiendo literalmente una vez más, permitiendo que el oyente examine sus ideas cómodamente, sin tener que soportar un aluvión de verborrea aparentemente inexpugnable hasta llegar a una idea clara". Sin embargo, fue sólo después del avance comercial de Ziggy Stardust a mediados de 1972 que "Hunky Dory" se convirtió en un éxito, subiendo al número 3 en el Reino Unido y permaneciendo en la lista durante 69 semanas. En 1973, RCA lanzó "Life on Mars?" como un sencillo, que también logró el número 3 en el Reino Unido. Una reedición devolvió el álbum, en enero de 1981, a la lista británica, donde permaneció durante 51 semanas.


title: Hunky Dory

text: En 1998, los lectores de la revista "Q" votaron a "Hunky Dory" como el 43° álbum más grande de todos los tiempos, mientras que en el año 2000 la misma revista lo colocó en el número 16 de su lista de los 100 mejores álbumes británicos de la historia. En 2003, el álbum ocupó el puesto 107 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone. En el mismo año, VH1 lo colocó en el puesto 47, y el ranking de Virgin "All Time Top 1000 Albums" lo colocó en el número 16. En 2004, ocupó el puesto 80 en los 100 mejores álbumes de Pitchfork en los años setenta. En 2006, la revista "TIME" lo eligió como uno de los 100 mejores álbumes de todos los tiempos.


title: Hunky Dory

text: El propio Bowie consideraba que el álbum era uno de los más importantes de su carrera. Hablando en 1999, dijo: ""Hunky Dory" me dio un gran reconocimiento. Supongo que me brindó, por primera vez en mi vida, una audiencia real, es decir, personas que se me acercaron y me dijeron: 'Buen álbum, buenas canciones'. Eso no me había pasado antes. Era como, 'Ah, lo estoy entendiendo, estoy encontrando mi base. Estoy empezando a comunicar lo que quiero hacer. Ahora: '¿qué es lo que quiero hacer?' Siempre hubo una cuestión con eso".


title: Guido Herrera

text: Guido Gabriel Herrera (Ciudad de Río Cuarto, Córdoba, Argentina, 29 de febrero de 1992) es un futbolista argentino. Juega en la posición de arquero y su equipo actual es Club Atlético Talleres de la Primera División de Argentina.


title: Guido Herrera

text: El arquero empezó en el Club Deportivo Río Cuarto, y tras varias pruebas, queda finalmente en Belgrano de Córdoba.


title: Guido Herrera

text: Guido Herrera formó parte del plantel profesional desde 2012 hasta mediados de 2013. Promovido a primera tras la lesión de Pablo Heredia, el tercer arquero del club cordobés. Integró en dos oportunidades el banco de suplentes, la primera vez en un partido por los octavos de final de la Copa Argentina y en la segunda ocasión, en la fecha 18 del Torneo Clausura 2012. No llegó a debutar. En busca de poder jugar se va del club.


title: Guido Herrera

text: En 2016, tras no lograr el ascenso con Defensores a la B Nacional, pasó a Talleres como arquero suplente. Se convertiría en arquero titular luego de la lesión de Maurico Caranta; fue sin dudas una de las piezas fundamentales del equipo y consiguió el récord de imbatibilidad en el club con 701 minutos sin que le conviertan goles; marca histórica en el fútbol cordobés y en AFA. La temporada terminó con el campeonato y ascenso del "Matador" de Barrio Jardín. Por su buen rendimiento; Talleres decidió la compra del 80% de su pase y le extendió su contrato por 4 años más (hasta julio de 2020).


title: Guido Herrera

text: Para la temporada siguiente, ya en Primera División fue confirmado en el plantel y sigue en el arco como titular. Tuvo una actuación bastante sobresaliente en la primera parte del campeonato y terminó el 2016 con la valla menos vencida del campeonato.


title: Guido Herrera

text: En 2017; en la pretemporada tiene una actuación destacada en la Copa Desafió de 2017 en Mar del Plata frente a Rosario Central; el resultado final fue 1 a 1 por lo que se tuvo que definir al ganador desde el punto de penal, Guido atajó dos penales y convirtió uno en la definición lo que le permitió a su club llevarse la victoria. Después del partido fue sondeado por Boca; ya que requerían con urgencia un buen arquero; pero Talleres lo calificó como intransferible.


title: Guido Herrera

text: En 2018 frente a Olimpo Guido Herrera convirtió el penal que clasificaría a su equipo a la Copa Libertadores 2019


title: Guido Herrera

text: El 21 de diciembre de 2020 el Club Talleres oficializó su regreso, tras rescindir el préstamo con el Malatyaspor, que había firmado en agosto del mismo año.


title: Guido Herrera

text: En 2018 fue convocado por Lionel Scaloni para integrar la lista de la que disputó los partidos amistosos ante y .


title: Guido Herrera

text: Durante 2019 fue sondeado una vez más por Walter Samuel, miembro del cuerpo técnico de la selección, durante el partido entre Talleres y Banfield.


title: Mitilene

text: Mitilene o Mitilini (en griego: Μυτιλήνη, en latín: "Mytilenæ") es una ciudad griega situada en un promontorio de la isla de Lesbos, en el mar Egeo. Pertenece a la unidad periférica de Lesbos y es la capital de la periferia de Egeo Septentrional.


title: Mitilene

text: Con puerto comercial, su máximo esplendor lo tuvo en los siglos VII y VI a C., declinando en la Edad Media. Entre los años 1462 y 1912 estuvo ocupada por los otomanos. En la actualidad posee industrias de tabaco, textiles y curtidos. Tiene una población de unos 32 000 habitantes. Está rodeada por tierras fértiles. Hay montañas en el norte y el oeste de la ciudad.


title: Mitilene

text: Antiguamente la ciudad se fundó sobre una isla que posteriormente se unió a tierra firme y formó dos puertos, uno de los cuales, el del norte, se llamaba Malea (Μαλόεις).


title: Mitilene

text: Mitilene es mencionada por primera vez en la lucha de los atenienses y eolios por el puerto de la ciudad de Sigeo, en el extremo noroeste de Asia Menor (606 a. C.). Participó en la fundación de Naucratis en Egipto; la ciudad llevó contingentes para la invasión de Egipto por Cambises II en 525 a. C. y para la expedición de Darío I a Escitia. Tomó parte en la revuelta jónica en 499 a. C. pero toda la isla de Lesbos fue tomada por los persas y años más tarde probablemente había naves de Mitilene entre las sesenta que los eolios proporcionaron a Jerjes II para la invasión de Grecia pero en el año 479 a. C. los lesbios lucharon en el lado de la alianza griega.


title: Mitilene

text: Después de la derrota persa, Mitilene se alió con Atenas, pero en la guerra del Peloponeso la ciudad se rebeló en 428 a. C. junto con otras de la isla (Metimna no la secundó). Asediada la ciudad y conquistada en 427 a. C. se decidió en una asamblea en Atenas que todos los habitantes masculinos habrían de ser ejecutados y las mujeres y niños vendidos como esclavos, pero se volvió a discutir el tema y por una estrecha mayoría se aprobó que sólo murieran los responsables de la revuelta. Las murallas fueron demolidas y la flota confiscada. El territorio fue entregado a los atenienses, y la ciudad fue privada de todas sus dependencias en tierra firme asiática.


title: Mitilene

text: En 406 a. C., Conón, jefe de la flota ateniense, fue derrotado por el espartano Calicrátidas en aguas de Mitilene y quedó bloqueado en su puerto, librándose la batalla de las islas Arginusas, en la que los espartanos fueron derrotados y Conón fue liberado.


title: Mitilene

text: La ciudad, como las demás de Lesbos, se alió con Alejandro Magno de Macedonia, pero Memnón de Rodas, el jefe de la flota persa, reconquistó la isla en el 333 a. C. y murió justo después de derrotar a Mitilene. Hegéloco la recuperó para los macedonios. Dos destacados ciudadanos de Mitilene, Laomedonte y Erigio, hijos de Larico, formaron parte de los consejeros de Alejandro (Erigio murió en combate en Bactriana y Laomedonte fue gobernador de Siria ya muerto Alejandro). En esta época la ciudad era regida por comuneros (δᾶμος) y un consejo (βόλλα), mencionados en las monedas.


title: Mitilene

text: En el abrazó el partido de Mitrídates VI Eupator del Ponto. M. Thermus conquistó la isla (se distinguió Julio César) y saqueó Mitilene. Pero la amistad de Pompeyo con Teófanes, el notable local, condujo al establecimiento de Mitilene como ciudad libre. Después de la derrota de Farsalia, Pompeyo se detuvo en la isla para recoger a Cornelia. Sexto Pompeyo, su hijo, después de su derrota en 36 a. C. en Miles, fue bien recibido en Mitilene. En esta época los magistrados de Mitilene se llamaban pretores (στρατηγός), según las monedas.


title: Mitilene

text: Agripa residió allí una temporada en exilio voluntario. Germánico pasó por la isla con su mujer Agripina, proveniente de Eubea, y allí nació Julia. Vespasiano suprimió el privilegio de ciudad libre, pero Adriano lo restauró.


title: Mitilene

text: La ciudad fue muy importante en la Edad Media, hasta el punto de eclipsar a las demás y dio nombre a toda la isla.


title: Mitilene

text: Excavaciones arqueológicas llevadas a cabo entre 1984-1994 de la época medieval por la Universidad Británica de Columbia, y dirigidas por Caroline y Hector Williams, revelaron un santuario de Deméter y Core del final de la época clásica/helenística y una capilla de los , la familia genovesa que gobernó el norte del Egeo desde mediados del hasta mediados del .


title: Mitilene

text: Mitilene está comunicada mediante la carretera GR-67 con Skala Eressou, al otro lado de la isla de Lesbos.


title: Mitilene

text: Mitilene tiene un puerto desde donde parten transbordadores hacia las islas cercanas de Lemnos y Quíos y también hacia otras islas, pero únicamente para transporte de mercaderías. De hecho, no hay un servicio regular hacia Turquía, salvo por los servicios de transporte de carga. El puerto, a su vez, está conectado con las ciudades de El Pireo, Atenas y Salónica. Varios barcos de las navieras NEL y Hellenic Seaways realizan viajes desde Mitilene de 8 horas de duración (vía Quíos) hasta el Pireo y una vez por semana hasta Salónica. El puerto principal que comunica Mitilene con el continente es El Pireo.


title: Mitilene

text: El aeropuerto internacional de Mitilene "Odysseas Elytis" está ubicado 9 kilómetros al sur de la ciudad y la conecta con Atenas (35 min.), Salónica (40 min.), Rodas (45 min.), Quíos (15 min.), Lemnos (15 min.) y Samos (20 min.). Las tres compañías aéreas griegas (Aegean, Olympic Air y Athens Airways) operan vuelos hacia y desde Mitilene. Durante la temporada turística la oferta se ve aumentada con vuelos a más de 15 países europeos.


title: K. K. Downing

text: Kenneth Keith "K. K." Downing Jr. (West Bromwich, Inglaterra; 27 de octubre de 1951) es un músico británico, conocido mundialmente por ser uno de los principales compositores del grupo británico de heavy metal Judas Priest, y ser uno de los guitarristas más influyentes del género. Permaneció en el conjunto desde sus inicios hasta el 20 de abril de 2011, fecha en que comunicó oficialmente su marcha debido a diferencias "con algunos elementos de la banda" y el management. Este hecho tuvo lugar en la antesala del comienzo de la gira "Epitaph World Tour" de Judas Priest, para la que los fanes habían asumido que contarían con Downing. Su salida se unió a la noticia de que el guitarrista Richie Faulkner sería su sustituto en el combo británico. Junto con su ahora excompañero Glenn Tipton, formó uno de los duetos guitarrísticos más importantes de la historia del heavy metal.


title: K. K. Downing

text: Kenneth Downing nació en la casa de una familia obrera, en su adolescencia se escapaba de la escuela para ir a recitales de sus grupos favoritos, tales como The Jimi Hendrix Experience o Cream. A los quince años abandonó definitivamente los estudios y fue echado de casa por sus padres, con los cuales no consta que haya vuelto a hablar jamás. Rebelde por naturaleza y sin ninguna formación musical, encontró empleo en la British Steel, compañía de acero británica ubicada en Birmingham, pero luego sería despedido de ésta, por abandonar su trabajo para ir a un concierto de Jimi Hendrix.


title: K. K. Downing

text: Downing solo encontró trabajos eventuales, tales como técnico de refrigeradores, ayudante de cocina, su único interés era reunir dinero para conseguir comprar un amplificador y pagar su apartamento, donde aprendía a tocar la guitarra con libros y cursos de guitarra.


title: K. K. Downing

text: Compró su primera guitarra a la edad de dieciséis años, fue un modelo Gibson SG con la que aprendió a tocar encima de las canciones de sus artistas favoritos y aprendiendo técnicas con libros dedicados enteramente a la guitarra.


title: K. K. Downing

text: Fue en ese momento cuando comenzó a destacar como buen músico, aunque no conseguía ninguna banda a la que unirse, y un día vio una furgoneta de unos tales "Judas Priest" (Anterior banda de Al Atkins, con quién luego Downing fundaría la célebre banda homónima, utilizando el nombre de este conjunto), y pensó que sería algo grande tocar con ellos.


title: K. K. Downing

text: Pasado el tiempo "Judas Priest" se disolvió, y Atkins conoció a Downing, Ian Hill y John Ellis tras observarlos tocar en una vieja iglesia, y les propuso formar una banda, reutilizando el nombre de su anterior grupo, banda a la que K.K. Downing se ha dedicado enteramente durante casi 40 años.


title: K. K. Downing

text: El 20 de abril de 2011 se anunciaba que Downing dejaba Judas Priest en medio de la finalización de una gira para posteriormente ser reemplazado por Richie Faulkner.


title: K. K. Downing

text: El 12 de agosto de 2019, K.K. volvió a tocar en vivo después de casi 10 años para el Ross The Boss Show. En enero de 2020 se anunció que K.K. Downing firmó un contrato para trabajar en nueva música. Se anunció que Downing trabajaría con Tim Owens, Les Binks, A.J. Mills y Tony Newton para formar su propia banda llamada KK's Priest. El álbum debut Sermons of the Sinner estaba originalmente planeado para lanzarse el 20 de agosto de 2021, sin embargo fue pospuesto y finalmente sería lanzado el 1 de octubre de 2021. Un videomusical de la canción "Hellfire Thunderbolt" fue lanzado a comienzos de 2021. Sin embargo, Les Binks no participó en las sesiones de grabación del álbum debido a una lesión en la muñeca. Fue reemplazado por el baterista Sean Elg; no obstante, Les Binks tocó en algunos conciertos con la banda.


title: K. K. Downing

text: En una entrevista hecha en junio de 2021 meses antes de la publicación de Sermons of the Sinner, KK afirmó estar trabajando en nuevo material para el próximo disco de la banda.


title: K. K. Downing

text: Como guitarrista, Downing se destaca por sus solos agresivos, con mucho uso de la palanca de trémolo, totalmente improvisados y basados en el blues progresivo; ritmos sólidos y los duetos legendarios con su excompañero y también guitarrista de Judas Priest, Glenn Tipton.


title: K. K. Downing

text: Su sonido de guitarra es lo que se conoce como "Fender conectado a Marshall". Su tono suele ser bastante elevado en agudos y medios para obtener ese sonido de guitarra chillón y agresivo. Destaca por usar amplificadores Marshall (Modelo Master Volume 2203 o JCM800 en los primeros tiempos de la banda).


title: K. K. Downing

text: Durante toda su carrera, K.K. se ha destacado por el uso de sus guitarras modelo Flying V con festoneado, especialmente de las marcas Gibson y Hamer.


title: K. K. Downing

text: Al principio de su carrera en los tiempos de "Rocka Rolla" usaba Gibson SG Standard al igual que su compañero Glenn Tipton, pero al poco tiempo después decidió buscar un modelo que al poco tiempo se convertiría en uno de los íconos de la música pesada, la Flying V de la marca Gibson.


title: K. K. Downing

text: K.K. usa cuerdas del calibre 8-38 en sus guitarras y además ha sido reconocido dentro de la comunidad del Heavy Metal por ser uno de los que usa guitarras escalopadas en el mástil.


title: K. K. Downing

text: Según palabras textuales de K.K., su primera Gibson Flying V la adquirió en una tienda de segunda mano en Londres, arrebatándosela a Michael Schenker que la tenía en reserva desde un mes atrás. El desconocía que ese modelo que el compró al poco tiempo se convertiría en toda una rareza de las guitarras, ya que había adquirido una Gibson Flying V'67 Medallion, dicho medallón lleva un número de serie que conmemora una edición limitada de Gibson y que en el mercado actualmente son guitarras muy cotizadas, tanto por su construcción como por la rareza.


title: K. K. Downing

text: Poco tiempo después se involucró junto a Glenn Tipton en la marca Gibson, como imagen de la casa, asociando su imagen a la de la marca, la cual le proporcionó varios modelos fabricados con las especificaciones que el artista necesitaba en ese momento, pastillas de más ganancia, acabado en rojo customizado y el mástil completamente al natural para facilitar la interpretación.


title: K. K. Downing

text: Esta guitarra junto a la de su compañero Glenn Tipton vieron la luz en 2001 de mano de la marca Gibson en una gama "Signature" de la Custom Shop conmemorando la relación entre Judas Priest y la marca Gibson.


title: K. K. Downing

text: A mediados de los años 80 y con el final de la gira de "Screaming For Vengeance" K.K. Downing asoció su imagen a una marca por aquel entonces conocida en los ambientes del Custom en Estados Unidos, esta marca fue Hamer, una empresa que hasta entonces se dedicaba a fabricar guitarras customizadas para artistas y que tenía muy pocos modelos de fabricación en serie.


title: K. K. Downing

text: Fue en 1984 y en pleno "U.S. Festival" cuando K.K. Downing presentó al mundo su nuevo modelo, la Hamer Vector Custom con pastillas Hamer de alta ganancia DiMarzio y puente flotante Kahler, este modelo sellaba su asociación con la marca en los años venideros y haciendo que su compañero Glenn Tipton también apostase por la marca.


title: K. K. Downing

text: Fue durante el disco "Turbo" y durante el "Fuel For Life Tour" en 1986 cuando K.K. Downing sorprendió con un modelo de la marca Hamer totalmente distinto hasta aquel entonces y que fue conocido como la "Mini-V". Esta guitarra no era otra que la Hamer Scepter V (Diseñada para Robbin Crosby), solo que en una versión acortada y con especificaciones del artista (puente flotante Kahler, pastillas Hamer de alta ganancia y trastes escalopeados) que Hamer fabricó en exclusiva para el en dos colores blanco y roja y posteriormente en azul para la gira "Jugulator".


title: K. K. Downing

text: Con el estreno de "Ram It Down" y de cara a volver a la imagen dura de la banda, K.K. Downing modificó su "Mini-V" añadiéndole tachuelas a los vértices de la guitarra.


title: K. K. Downing

text: Este modelo lo ha estado usando sin interrupción en todas las giras desde "Turbo" a "Jugulator" y durante ese tiempo la guitarra ha sido modificada en varios aspectos, se le cambiaron las pastillas por EMG '81 y se le eliminaron los controles de tono.


title: K. K. Downing

text: En 2001, K.K. Downing retiró esta guitarra para un único uso exclusivo en estudio, temiendo por la integridad de su instrumento favorito en directo, en ese momento, el artista decidió apostar por diferentes modelos de guitarra para la siguiente gira. Estos modelos fueron de la casa ESP Guitars quien modificó el modelo de Kerry King adaptándolo a las especificaciones de K.K. Downing. También para esta gira contó con un regalo de su técnico de guitarra Dan Johnson quien le fabricó un modelo exclusivo de Flying V en color rojo y en cuyo clavijero era el logotipo de la banda.


title: K. K. Downing

text: Para la gira "Angel Of Retribution" Hamer fabricó otro modelo en exclusiva para K.K. Downing, un modelo de Flying V clásico con el look de la Gibson Flying V'58, en color rojo, con pastillas EMG '81 en puente y mástil, con el diapasón de arce y con puente flotante Floyd Rose.


title: K. K. Downing

text: Actualmente, finalizado su contrato con Hamer, K.K. Downing ha asociado su imagen a la marca de guitarras KxK, marca que hasta la fecha se ha destacado por la fabricación de instrumentos personalizados.


title: K. K. Downing

text: K.K. Downing, actualmente reside en un palacete en Birmingham, en el que pasa la mayor parte de su tiempo libre.


title: K. K. Downing

text: Tras el guitarrista se encuentra todo un coleccionista, al poseer numerosos coches antiguos. Muchas veces ha declarado que su pasión son los bólidos, cuenta con un extenso repertorio de ellos.


title: Doctrina Reagan

text: La Doctrina Reagan o el reaganismo fue una doctrina de política exterior creada por Ronald Reagan e implementada por los Estados Unidos bajo la presidencia de Ronald Reagan para combatir la influencia mundial ejercida por la Unión Soviética durante los años finales de la Guerra fría. Esta doctrina supuso la piedra angular de la política exterior de los Estados Unidos desde los primeros años de la década de 1980 hasta el final de la Guerra fría en 1991.


title: Doctrina Reagan

text: Durante este período y como consecuencia de esta idea diplomática, el gobierno estadounidense proveyó, tanto abierta como clandestinamente, ayuda a guerrillas anticomunistas y grupos insurgentes en un esfuerzo para derrocar del poder a gobiernos que apoyaban a la Unión Soviética en África, Asia y Latinoamérica. Además de buscar disminuir la influencia soviética en estas regiones, el objetivo era potenciar el establecimiento de sistemas políticos y económicos orientados al capitalismo, dado que en numerosos casos, los países de estas regiones habían sido durante mucho tiempo gobernadas por partidos de ideología socialista.


title: Alimento espacial

text: El alimento espacial es un tipo especial de alimento, empleado para la nutrición de los astronautas en las misiones tripuladas al espacio. Fundamentalmente se trata de alimentos básicos que cumplen nutritivamente las necesidades medias de los astronautas en el espacio. En la actualidad es una preocupación la nutrición en el espacio debido a la nueva era que se avecina de viajes espaciales de larga duración.


title: Alimento espacial

text: La popularidad de los alimentos deshidratados a finales del , era en parte debido a la era espacial, aunque hoy en día no es así. El objetivo de la alimentación espacial es poder ofrecer alimentos a los astronautas que cubran sus necesidades biológicas de energía a la par que resulten tan agradables como pueden serlo en la tierra Las mejoras en la alimentación espacial se han realizado durante la última parte del .


title: Alimento espacial

text: Hoy en día los alimentos especiales forman parte de los estudios de la tecnología de los alimentos. En muchos casos se tienen que diseñar alimentos con requisitos especiales. Por ejemplo en condiciones de microgravedad algunos alimentos dejan migas, o las bebidas dejan gotas que pueden flotar en la cabina pudiendo dañar los equipos. Además los astronautas tienen cambios fisiológicos durante y después de los vuelos, algo a lo que la alimentación espacial debe enfrentarse como un reto. Los alimentos espaciales se preparan y se sirven de forma muy similar a los MRE (Meal, Ready-to-Eat) militares


title: Alimento espacial

text: El primer vuelo espacial humano lanzó la era de la "nutrición espacial" y corresponde con el lanzamiento del Vostok 1 el 12 de abril de 1961. El cosmonauta soviético Yuri Gagarin hizo una órbita alrededor de la Tierra, pero fue su compatriota Gherman Titov el primero en ingerir alimentos en el espacio (agosto de 1961). Por otra parte John Glenn un año después en el tercer lanzamiento del proyecto Mercury cuando se convirtió en el primer estadounidense que experimentó la sensación de ingravidez al ingerir alimentos: una salsa de manzana (compota). Los fisiólogos tenían ciertas dudas acerca de la posibilidad de tragar en un ambiente sin gravedad. Los sistemas de a bordo irían mejorando y la nutrición se tendría más en cuenta a medida que los vuelos se hacían cada vez más largos en el tiempo.


title: Alimento espacial

text: Los primeros alimentos llevados al espacio eran ricos por dos razones, la primera es que había muchos sistemas que proporcionaban agua suficiente como para hidratarlos (Las células de combustible del Apolo y del Shuttle producían agua), y otra es que la conservación era mayor. Los alimentos incluidos en la actualidad dentro de las estaciones espaciales ya están hidratados en gran parte. La funcionalidad de las presentaciones primaba en los comienzos, de esta forma se envasaban los alimentos en tubos, cubos, etc. Pronto surgiría la pregunta ¿Cuánta energía necesita un astronauta?, ¿Cambia el metabolismo en el espacio?. La evolución de los alimentos espaciales va desde la preparación en tierra de pequeñas raciones, hasta los procesos de hidratación, a la cocina espacial. Todo en menos de varias décadas. Esta evolución es natural desde la perspectiva de la carrera espacial, ya que poco a poco se han alargado la duración de los viajes y se ha aumentado la habitabilidad, permitiendo la incorporación de hornos en las naves espaciales. La evolución de los sistemas de soporte a la vida permitirá cultivar alimentos en el espacio.


title: Alimento espacial

text: Durante las misiones del programa Mercurio (1961 - 1963) no había grandes requisitos de nutrición debido a que las misiones duraban escasamente hora y media. Las comidas se servían antes del vuelo. El proyecto fue uno de los primeros intentos estadounidenses de poner un hombre en el espacio mediante un vuelo suborbital. No obstante se realizaron experimentos fisiológicos en condiciones de microgravedad como puede ser masticar, tragar, beber y se empezó a sacar conclusiones. El primer estadounidense en comer en el espacio fue John Glenn que se sirvió de un tubo de aluminio de una salsa de manzana. La primera mujer fue la astronauta rusa Valentina Tereshkova en el Vostok 6.


title: Alimento espacial

text: El diseño de los alimentos se hizo con la intención de que su consumo no contaminara los dispositivos electrónicos de control existentes en la cabina de la nave. Los alimentos preparados durante este proyecto tenían el concepto de ser altamente densos en calorías, es decir muchas calorías en poco espacio de alimento procesado. Posteriormente se intentó mejorar el sabor de estos alimentos y hacerlos más apetecibles a los astronautas del programa mercurio.


title: Alimento espacial

text: Las apariencias, las texturas y los sabores de estos alimentos espaciales en el Proyecto Mercury no eran adecuadas y eran frecuentes las quejas de los astronautas al respecto. Muchos de los alimentos volvían de las misiones intactos. Pronto se pudo ver que las raciones debían ser pequeñas para que se pudiera masticar lentamente las porciones. Se intentaron otros alimentos en polvo que se rehidrataban instantes antes de ser consumidos.


title: Alimento espacial

text: Durante los 10 vuelos del programa Gemini (1964 a 1966) se acumularon en total casi 14 días de vuelo en el espacio. Se hicieron mejoras tanto en el envase como en la variedad de alimentos empleados. Se hicieron esfuerzos en la mejora de los sabores y texturas de los alimentos deshidratados. Se incluyeron bebidas como el mosto, el zumo de naranja, etc. Los envases tenían aberturas por las que se introducía una cierta cantidad de agua mediante una manguera o pistola de agua. Tras la ingesta de los alimentos se introducían píldoras germicidas con el objeto de evitar que se pudriese el alimento durante la misión.


title: Alimento espacial

text: En la misión Gemini se empleó de forma extensiva la necesidad de reducir el volumen de los alimentos. Y finalmente se logró empacar una cantidad de 0,58 kg/día de comida deshidratada por astronauta de la tripulación, se repartía la comida en tres almuerzos y el menú rotaba cada cuatro días. Los menús se diseñaban con la intención de satisfacer las 2500 kcal/día de cada astronauta. Los controles sanitarios realizados dieron lugar a una forma de procesar los alimentos que hoy en día se emplea en la industria de alimentación, es la denominada HACCP (Hazard Analysis Critical Control Point: punto crítico de control de análisis de riesgos). Los alimentos en formas de cubos se emplearon durante la época del programa Gémini y la aceptación por parte de los astronautas era tan baja que algunos de ellos perdían peso.


title: Alimento espacial

text: Los soviéticos fueron los primeros en saber de la experiencia fisiológica de comer en el espacio. Además por el diseño de las misiones soviéticas los cosmonautas rusos estaban en el espacio por término medio más tiempo que sus homólogos estadounidenses. Se hicieron muchas investigaciones acerca de las condiciones de habitabilidad y nutrición en el espacio. Los períodos en la estación espacial Mir demostraron que el hombre era capaz de vivir en un entorno de microgravedad durante casi más de un año. Gran parte de los alimentos diseñados en la Roscosmos eran portados en latas.


title: Alimento espacial

text: Las experiencias nutricionales que se tuvieron en los proyectos Gemini y Mercurio sirvieron para abordar el problema con más posibilidades en la misión Apolo (1968 a 1972). Este proyecto logró su objetivo de poner el hombre en la luna. Los alimentos al comienzo del proyecto se distribuían de forma similar al empleado anteriormente en el proyecto Gemini (hidratación de los alimentos mediante bombeo de agua), solo que la variedad del menú era mucho mayor. Aparecen por primera vez los recipientes termoestabilizados.


title: Alimento espacial

text: La comida de un astronauta para una semana ocupaba el espacio de tres cajas de zapatos. A medida que fue progresando la nutrición y la longitud de los viajes se fue incluyendo alimentos en latas y envases flexibles esterilizados que permitían guardar los alimentos a temperatura ambiente durante largos períodos. Los astronautas del programa apolo fueron los primeros en disponer de agua caliente con la que re-hidratar los alimentos y poder tener mejores sabores en sus alimentos. El empleo de cubertería, en forma de cucharas especiales ("spoon-bowl"), se empleó por primera vez en el Apolo 8, este sistema se empleó posteriormente en el programa Apolo, Skylab, en el Apolo-Soyuz y en las primeras misiones del Shuttle. Por otra parte los alimentos servidos en el programa Apolo a los astronautas fueron los primeros que fueron irradiados.


title: Alimento espacial

text: Las barra alimenticia se introdujo por primera vez en el programa Apolo, la idea de este diseño era que no tuvieran que emplear las manos en su ingesta. Estas barras se componían de frutas y cereales prensadas en una capa de almidón comestible, este alimento se diseñó a partir de un flapjack. Se hizo un esfuerzo considerable por mostrar alimentos con una forma familiar para que resultara apetecible su ingesta. Los platos que tenían los astronautas que iban a la Luna eran, por ejemplo, café, cuadrados de beicon (tocino o panceta), cornflakes, huevo revuelto, crackers de queso, sándwiches de ternera, pudding de chocolate, butterscotch, ensaladas de atún, mantequilla de cacahuete, beef pot roast, spaghetti y frankfurters.


title: Alimento espacial

text: El Skylab (1973 hasta 1974) fue la primera estación espacial estadounidense, y en ella se hizo (entre otros estudios) un extenso estudio del metabolismo humano en el espacio. En el Skylab se instaló un horno eléctrico y era posible preparar por primera vez comidas en el espacio, estableciéndose la primera "cocina espacial". Se procuraba proveer a cada astronauta de una cantidad aproximada de 2.8 kCal por día. Se analizaron evoluciones de cerca de 37 nutrientes diferentes repartidos en menús de 56 días, se hizo seguimiento en los astronautas de seis nutrientes de 21 días antes del vuelo, así como 18 días después. Los alimentos del Skylab en el año 1973 eran de los más agradables realizados y diseñados por la NASA hasta esa fecha, había un menú de 72 platos que rotaban en ciclos de seis días.


title: Alimento espacial

text: La mayoría de los alimentos se enlataban en recipientes de alumnio con vidas de dos años, se diseñaban las latas para que soportaran cambios de presión de una atmósfera a un tercio. Los alimentos enlatados mantenían sus propiedades incluso a temperaturas que rondaban los 54 °C. El Skylab era la primera nave que poseía neveras donde almacenar alimentos, de esta forma se podía comer helado, bebidas heladas e incluso alimentos congelados como langosta o filetes. La cubertería disponible a la hora de comer era más variada y alcanzaba desde tijeras (empleada para cortar los cierres), hasta tenedores. La cuarta misión del Skylab se extendió desde 56 hasta 84 días y la alta densidad de calorías de las barras alimenticias proporcionadas durante la misión aportaron casi la mitad de las calorías ingeridas por los astronautas.


title: Alimento espacial

text: El programa del transbordador espacial (1981 hasta 2011), volvió al antiguo sistema de alimentos, sin refrigeradores ni neveras en las naves. La duración de los vuelos era además corto, comparado con los previos del Skylab. Se volvió al sistema antiguo de alimentos deshidratados, que se hidrataban con agua caliente o fría dependiendo del producto. La cantidad de agua y su temperatura dependía del producto. El resto de los alimentos correspondía a termoestabilizado, irradiados, presentados de forma natural (nueces, galletas) o parcialmente desecados (fruta seca). Las bebidas se presentaban en polvo y se re-hidrataban justo antes de ser bebidas. La novedad en este programa fue la incorporación de productos comerciales, lo que hacía más atractivo la ingesta de alimentos a los astronautas por ser alimentos "más familiares".


title: Alimento espacial

text: El menú del Shuttle ha sido el más variado de los programas anteriores: llegando a casi 350 ítems (20 tipos de bebidas), se mejoró la presentación mediante encuestas realizadas a los astronautas. Se diseñó un menú estándar para todas las misiones que permitía cambios personales adaptados a las preferencias de cada astronauta. Cada menú era analizado por un dietista y se contrastaba con los requisitos nutricionales de la misión. Las comidas eran a pesar de este esfuerzo, poco populares y quizás debido al estrés de las misiones, poco apetecibles.


title: Alimento espacial

text: En la International Space Station ISS se pudo hacer de forma colaborativa menús entre los astronautas estadounidenses y rusos. Las primeras misiones de la Mir con EE. UU. empezaron a proporcionar duraciones largas en el espacio, una de las primeras se denominaba Long Duration Mission 1 (LDM-1) se componía de dos cosmonautas y un astronauta que en 1998 llegaron a convivir entre 112 y 188 días. Se emplearon parte de los diseños de la Shuttle y se puso como requisito que los alimentos durasen, por lo menos, cerca de 9 meses. Se incluyeron por primera vez en las etiquetas de los alimentos la fecha de caducidad. En la Mir había dos calentadores, en ellos se podía calentar el pan.


title: Alimento espacial

text: En las primeras misiones conjuntas había incompatibilidad en las temperaturas máximas que alcanzaban los alimentos del shuttle y las máximas que proporcionaban los calentadores de la Mir (65 °C). Se diseñó un plan de cuatro comidas (etiquetadas con letras A, B, C, D) en un menú que rotaba cada seis días. los rusos planificaron un consumo de 2500 kcal en total a repartir entre tres comidas siendo un aporte extra de 500 kcal cada uno de los aperitivos. Cada 90 días se abastecía la tripulación con un sistema logístico denominado Multi-Purpose Logistics Module (MPLM).


title: Alimento espacial

text: Los menús llevaban incorporados las bandejas con todos sus componente listos para que no fuese una pérdida de tiempo montarlos durante la misión. Al contrario que en el Shuttle, la potencia eléctrica en el ISS provenía de los paneles solares y esto hacía que hubiese menos agua disponible en la misión. Es por esta razón por la que en las misiones de la ISS no se hace un esfuerzo tan importante en los alimentos deshidratados, siendo más importante el énfasis en los alimentos termoestabilizados.


title: Alimento espacial

text: La nutrición en el espacio tiene muchas áreas de interés, se puede decir que el cálculo de las necesidades de nutrientes no son las mismas que una persona en la tierra (debido en parte a la ausencia de gravedad) y es por esta razón por la que es un dominio de interés en la investigación endocrinología, pero de igual forma en áreas como sistema inmunitario y sistemas musculoesqueléticos. Se sabe que las necesidades metabólicas de un astronauta son menores que las predichas en la tierra. En algunos casos la ingesta de líquidos está por debajo de lo normal. La experiencia de Skylab y la estación espacial rusa Mir hace hincapié en que la variedad de alimentos y la calidad son elementos importantes en el diseño de alimentos para los sistemas cerrados. La presencia reiterada en el espacio causa cambios fisiológicos en el ser humano, se ha demostrado una disminución de eritrocitos en sangre, un debilitamiento del sistema inmunitario, una falta de apetito, cambios cardiovasculares.


title: Alimento espacial

text: Desde un punto de vista social en un ambiente de estrés, tal y como se supone en las misiones espaciales, los astronautas tienden a eliminar los almuerzos y a substituirlos por aperitivos ocasionales. El esfuerzo y las condiciones de habitabilidad hacen que se pierda el apetito y las condiciones nutricionales cambien por completo. Durante los primeros días del vuelo surgen problemas gastrointestiales debido a la incapacidad de liberar gases en condiciones de microgravedad, lo que afcecta al apetito. Las diarreas son un problema habitual entre los astronautas. Se ha podido comprobar además que las mucosas intestinales reducen su eficiencia en la absorción de nutrientes.


title: Alimento espacial

text: Algunos reportes indican cambios de sabor detectados en algunos alimentos. Se realizaron experimentos basados en los cinco sabores detectando cambios en los niveles de detección, influenciados quizás la congestión nasal provocada por las condiciones de microgravedad. Las disminuciones de plasma en sangre hacen que entre los protocolos de regreso a la tierra los astronautas ingieran antes de regresar un litro de solución salina. Las condiciones de baja gravedad afectan a la composición de los huesos que pierden minerales, es por esta razón por la que las dietas de los astronautas es más rica en calcio y en fijadores del calcio (vitamina D y magnesio). No se han detectado cambios en la nutrición debido al género.


title: Alimento espacial

text: Las misiones de menos de 30 días tienen requisitos muy claros desde el punto de vista energético, un astronauta debe cumplir 2800 kcal/hombre /día con una ingesta de proteínas de 1g /kg de peso corporal y un consumo de lípidos tal que permita a un hombre mantener su peso, pero limitado a 150 g/hombre/día. Los contenidos de carbohidratos se reducen para que no se produzcan fermentaciones intestinales y se disminuya la masa de materia fecal. Los requisitos de agua son un poco mayores que los de una persona en un entorno con gravedad.


title: Alimento espacial

text: Las misiones planificadas tienen una duración de años y se investiga la posibilidad de cultivar los alimentos. Los requisitos iniciales de estos sistemas de alimentos es que se reduzca en lo posible el volumen, que sea nutritivo, agradable al paladar y que se reduzca lo más posible la generación de basura. La nutrición pensada durante este tiempo tendrá en cuenta cualquier contingecia como un desbalance fisiológico que pueda ocurrir en este periodo, como por ejemplo: debido a perdidas de peso, deshidratación, desequilibrio de electrolitos, perdida de calcio, descenso de eritrocitos, etc. Debe tener en cuenta la ingesta de micronutrientes de forma específica: por ejemplo, en EE. UU. la dosis diaria recomendada de calcio es de 1000 mg diarios y sin embargo en el espacio debe ser incrementada a 1200 mg, por el contrario la ingesta diaria de hierro debe ser disminuida de 18 mg a 10 mg.


title: Alimento espacial

text: Los sistemas de alimentación diseñados deberán atender no solo a las necesidades fisiológicas, sino también a posibles problemas psicológicos, tales como cambios de humor, irritabilidad, estrés, etc. La comida debe ser suficientemente sabrosa como para poder ser un elemento de sociabilidad dentro de las misiones. Se sabe que las misiones futuras durarán cerca de 2,5 años y el reto está en proporcionar alimentos que puedan durar comestibles cerca de tres años. Esto obliga a replantear los sistemas de almacenaje y de enlatado.


title: Alimento espacial

text: Las misiones tripuladas a largas distancias implican años de permanencia en el espacio. Esto supone aproximadamente 1000 días, sobre todo si se supone que si un astronauta come casi un kilogramo de comida: es necesario una toneleda/astronauta para poder satisfacer las necesidades alimenticias de una tripulación. Este requisito ha hecho pensar en lo que se denomina sistemas de soporte a la vida que pueden ir desde sistemas de producción de alimentos que emplean la producción de alimentos en el espacio mediante la agricultura, la entomofagia, etc.


title: Alimento espacial

text: Se han investigado materiales alimenticios como la formosa (una mezcla compleja de azúcares), otras investigaciones del pasado realizadas por los alemanes han pasado por convertir lípidos a partir de dióxido de carbono e hidrógeno (Proceso de Fischer-Tropsch).


title: Tute (humorista)

text: Juan Matías Loiseau, más conocido como Tute (Buenos Aires, 21 de mayo de 1974), es un humorista gráfico argentino. Es el hijo mayor del historietista Caloi (Carlos Loiseau).


title: Tute (humorista)

text: Juan Matías Loiseau nació el 21 de mayo de 1974 en Buenos Aires, Argentina. Pasó su infancia en la zona sur del Gran Buenos Aires, en la localidad de José Mármol. Estudió diseño gráfico, humorismo y cine. Tute tiene dos hijas.


title: Tute (humorista)

text: Desde 1999 publica en el diario "La Nación", una página en su revista dominical y el cuadro diario "Tutelandia" en la contratapa. Sus dibujos también se publican en diarios del exterior: México, Colombia, Perú, Nicaragua, Ecuador, Honduras, Costa Rica, Panamá y Estados Unidos.


title: Tute (humorista)

text: Es el creador de Batu, el personaje de la tira gráfica que ya tiene ocho libros y saltó a la pantalla en micros televisivos ("Pakapaka"), y de "Trifonia & Baldomero". Su tira, a pesar de ya no tener personajes fijos, se popularizó como Mabel y Rubén, nombres que utiliza habitualmente. Lleva más de 20 libros publicados en Argentina y algunos en España, Francia, México, Colombia y Brasil.


title: Tute (humorista)

text: En 2014 publicó su primera novela gráfica: "Dios, el Hombre, el amor y dos o tres cosas más", con prólogo de Quino, quien destacó a Tute como el mejor humorista gráfico de los últimos años. En 2019 apareció su novela gráfica "Diario de un hijo" (Sudamericana), en la que cuenta su historia desde su nacimiento hasta la muerte de su padre, Caloi. También publicó la trilogía de humor sobre psicoanálisis: "Tuterapia, Humor al Diván y Superyó" (Sudamericana).


title: Tute (humorista)

text: Junto al enólogo Marcelo Peleritti lanzó el Malbec Tute (con cápsula y etiqueta íntegramente dibujadas). Y una gran escultura (la psicoanalista y un diván) en la terraza de la bodega Monteviejo, en Valle de Uco, Mendoza.


title: Tute (humorista)

text: Publicó dos libros de poemas en 1999 y 2000, y dirigió dos cortometrajes: "El Ángel de Dorotea" (2005) y "Abismos" (2006).Prepara su primer largometraje: la comedia romántica "Cenizas".


title: Tute (humorista)

text: Fue distinguido con el Premio Konex 2012 y elegido como uno de los 100 argentinos más innovadores por BGH, entre otras distinciones.


title: Tute (humorista)

text: Condujo el ciclo televisivo "Tutelandia" con entrevistas a destacados artistas en UN3TV, distinguido con los premios FUND TV y ATVC como mejor programa artístico cultural en 2016. Y el programa de entrevistas "Preguntas Dibujadas", un ping pong de preguntas existenciales a personalidades de la cultura, el espectáculo y la política (2020/21).


title: Tute (humorista)

text: Tute también tiene una faceta como autor de canciones. Editó junto al cantor Hernán Lucero el CD "Tangos nuevos" (2010). En 2018 presentó el proyecto audiovisual "Canciones dibujadas", con canciones suyas interpretadas por reconocidos músicos y acompañadas con videoclips de dibujos animados realizados por distintos ilustradores. "Canciones Dibujadas" está en todas las plataformas virtuales y también en vinilo. En 2019 hizo "La Yegua y El Capitán", interpretada por La Bersuit, con dirección y producción musical de Juan Blas Caballero.


title: Tute (humorista)

text: También en 2019 se inauguró una escultura en su homenaje, basada en su libro "Diario de un hijo", realizada por el artista Federico Calandria, en el CIPAU, un centro para la atención de adolescentes de la provincia de Mendoza.


title: Tute (humorista)

text: Fue declarado Personalidad Destacada de la Cultura por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires en 2021, y Visitante Ilustre de Trujillo, Perú (2016).


title: Insolación (historia amorosa)

text: Insolación (historia amorosa) es una novela escrita por Emilia Pardo Bazán y publicada en 1889. En ella, la autora se aleja de las premisas del naturalismo que la habían caracterizado en su obra magna, "Los pazos de Ulloa", y se centra más en el estudio psicológico de los personajes, empleando para ello una inusitada y compleja técnica narrativa que la acerca a la narración espiritualista. Es notable en esta novela el marcado feminismo y la puesta en duda de los valores morales y la doble vara de medir de la sociedad de la época, a través de la historia de la aventura sexual de una viuda con un hombre más joven que ella.


title: Insolación (historia amorosa)

text: La acción comienza "in medias res" y será introducida por el narrador en el primer capítulo. En él, se nos cuenta cómo la protagonista, Asís Taboada, Marquesa de Andrade, sufre una fuerte jaqueca producida por una resaca etílica. El fluir de sus pensamientos constituyen el grueso de la narración durante la primera parte de la novela. Así descubrimos que la joven viuda se encuentra por casualidad, el día de san Isidro, con el apuesto gaditano Diego Pacheco, al que apenas conoce más que por sus malas referencias (seductor y calavera), quien la invita a pasar el día en la feria del patrón madrileño; San Isidro. Dicha feria es la causa de la "insolación" de la protagonista, que no es sólo un síntoma físico, sino que se ve agravada por la vergüenza de saberse seducida por Pacheco.


title: Insolación (historia amorosa)

text: El lector asiste al debate interno de la marquesa de Andrade; el enfrentamiento entre la moral de la época, que condena los "deslices" y su propio deseo, hasta el sorprendente final, en el que Asís, en lugar de caer en desgracia (como era común en los personajes femeninos de la época que tomaban las riendas de su vida sexual) acaba felizmente casada.


title: Insolación (historia amorosa)

text: A pesar de su subtítulo, "Insolación" no es una historia de amor al uso sino la superación de la feminización romántica de lo literario; el matrimonio al final de la novela no es el medio por el cual se realiza el destino de la mujer, sino un sacrificio necesario para poder llevar a cabo su verdadero destino: el disfrute físico.


title: Insolación (historia amorosa)

text: Joven viuda, respetada y piadosa; huérfana de madre desde su infancia, Asís se cría en un ambiente acomodado hasta su matrimonio con el marqués de Andrade, mucho mayor que ella y de quien pronto enviuda. En la propia novela se dice de ella que "era una dama formal, respetable... y que ni el mundo ni Dios tenían por qué volverle la espalda". En el terreno amoroso, se explica que hasta el inicio de la novela solo había gozado de un "sentimiento apacible, exento de esas divinas locuras que abrasan el alma y dan a la existencia sentido nuevo" (es decir, el deseo físico que descubrirá con Diego Pacheco y que es el núcleo de la novela).


title: Insolación (historia amorosa)

text: Joven gaditano, seductor y jactancioso, del que Asís se enamora. Claramente, Pardo Bazán quiso establecer dos personalidades muy opuestas al describir a los protagonistas de la intriga amorosa. De él, dice otro personaje: "calaverón de tomo y lomo, decente y caballero, sí, pero aventurero y gracioso como nadie, muy gastador y muy tronera, de quien su padre no podía hacer bueno, ni traerle al camino de la formalidad y del sentido práctico, pues lo único para que hasta la fecha servía era para trastornar la cabeza de las mujeres", cosa que el propio Pacheco no desmiente, aunque se muestra dispuesto a cambiar.


title: Insolación (historia amorosa)

text: Amigo de Asís, del que los otros personajes consideran pretendiente; asiduo a las tertulias de buena sociedad, donde juega el papel de nihilista, provocador moderado, casi feminista, "muy estrafalario y bastante pernicioso en sus ideas, que a veces sostiene con gran calor y terquedad". Su rol en la novela es fundamental de dos maneras diferentes: cuando Asís, aun sin atreverse a confesarle su aventura con Pacheco, le hace partícipe de sus dudas morales, Pardo le ayuda a disiparlas con sus argumentos habituales (doble rasero de mediar para hombres y mujeres, injusticia de la ética convencional, etc.), siendo el desencadenante de la "caída" de la joven viuda. Por otro lado, tras esa conversación, Pardo se aleja reflexionando para sí:


title: Insolación (historia amorosa)

text: De esta manera, Pardo representa al conjunto de la sociedad patriarcal y de los hombres progresistas, dispuestos a apoyar la causa feminista sólo de palabra, pero no cuando les afecta ellos.


title: Insolación (historia amorosa)

text: Llama la atención en esta novela la ausencia de elementos naturalistas que habían caracterizado la narrativa anterior de la autora. Por el contrario, puede considerarse como una novela iniciadora de elementos espiritualistas dentro del sostenido realismo de Pardo Bazán. Se trata de una tendencia que guiará sus producciones de finales del siglo (como las de Clarín y Galdós), entendida en este caso como una atención primordial a la psique de los personajes, sin que por ello descuide la pintura de los ambientes ni otros aspectos del arte novelístico. Esto puede deberse a su estudio teórico de la literatura rusa, inmediatamente anterior a la escritura de "Insolación".


title: Insolación (historia amorosa)

text: El estilo de la novela es complejo e innovador. Aunque existe un narrador en tercera persona, este cede su voz a la propia Asís durante los primeros siete capítulos, dando rienda suelta a un monólogo interior. Incluso cuando el narrador omnisciente toma la palabra, no se muestra objetivo ni imparcial, ya que se introducen, aquí y allí, diversos comentarios sobre la conducta moral de la protagonista. Parece obvio que Pardo Bazán no buscó la impersonalidad objetiva en su relato.


title: Insolación (historia amorosa)

text: El uso del espacio es también llamativo y altamente simbólico. La novela da comienzo y termina en la alcoba de Asís. Al inicio Asís está sola, se siente enferma y avergonzada; al terminar, está con Pacheco y se siente feliz y enamorada. La soledad inicial se contrapone a la compañía final, la cual es resultado del proceso narrativo, pero el espacio de ambas es el mismo. También el dolor del principio se contrapone al bienestar del final, pero la causa de ambos es la misma: el deseo de Asís por Pacheco; al inicio, negado, al final, aceptado.


title: Insolación (historia amorosa)

text: Si ciertamente en la actualidad hemos asistido a una revalorización de esta novela por parte de la crítica, la reacción fue muy contraria cuando se publicó por primera vez en 1888. Sufrió un rechazo absoluto de los expertos literarios, que recurrieron para ello a argumentos sexistas relacionados con la falta de decoro de la protagonista, una dama que, además, pertenecía a la aristocracia. Dos escritores altamente valorados en su época, Pereda y Clarín, critican tanto la novela como a su autora. En la crítica de este último existe una profunda carga moral y sexista que, cuando menos, sorprende que proceda de un escritor tan anticlerical. Así, con su inigualable ironía, sostiene que "Insolación" ocupa un lugar intermedio entre la obra pornográfica y la artística.


title: Insolación (historia amorosa)

text: Hoy la crítica ha tendido a valorarla no solo desde la vertiente estético-literaria, sino también y sobre todo por el análisis psicológico que ofrece y la tesis vindicativa de género que plantea.


title: Insolación (historia amorosa)

text: La crítica de las normas de la sociedad y de las expectativas de la mujer es evidente en la novela y podemos ver una clara visión feminista de la sociedad. El tema fundamental es la evolución íntima de Asís, el nacimiento de su pasión amorosa, que a su vez tiene su origen en la atracción física que siente la protagonista hacia Diego Pacheco. Pese a los comentarios censurables de la voz narrativa, el desarrollo de la acción viene a confirmar el derecho de Asís a hacer lo que le dicta su deseo, sin dejarse someter por las convenciones sociales, así como su derecho a equivocarse también. Pues el final abierto no deja entrever si Diego finalmente se casará, si resultará un buen o mal esposo y padre… Un final inconcluso muy acorde con el modelo de novela rupturista que se propuso crear la escritora.