title: En el tiempo de las mariposas

text: En 2001, el director Mariano Barroso llevó a cabo la adaptación de Rodrigo García Barcha y de David Klass, con actores de primera como Salma Hayek (también productora), Edward James Olmos, Demian Bichir, Lumi Cavazos, Pedro Armendáriz Jr., Marc Anthony, Geraldine Bazán, Mía Maestro, Ana Martín y Pilar Padilla.


title: En el tiempo de las mariposas

text: En 2018 se estrenó la pieza en Washington D.C. por el Teatro Gala de la adaptación de Caridad Svich, dirigida por Jose Zayas y las actuaciones de Broselianda Hernández como la sobreviviente Dede Mirabal , Catherine Nuñez como Dede menor, Alina Robert como Minerva Mirabal, Lorena Sabogal como Patria, Inés Domínguez del Corral como la más joven María Teresa, Karen Romero personificando a la misma Julia Álvarez y Delbis Cardona como Rafael Trujillo.


En el tiempo de las mariposas


title: Arroz meloso

text: El arroz meloso es una preparación de arroces con un punto de cocción intermedia, entre los arroces secos (paella) y los caldosos. Mientras los arroces caldosos son una sopa con arroz, los arroces melosos se caracterizan por la ausencia de caldo tras su preparación. Los risottos son similares en textura, mostrando diferencias de los melosos en su técnica culinaria (mediante adición de un elemento graso: mantequilla o queso). La textura de estos arroces es siempre untuosa, recordando a la miel, de ahí su denominación: "melosa".


title: Arroz meloso

text: El arroz meloso es una preparación de arroz en cocción que deja como resultado final un arroz con una textura húmeda y untuosa. Para lograr este efecto debe calcularse bien el agua necesaria, con el objetivo de que el arroz continúe absorbiendo caldo una vez apagado el fuego. El punto final de este tipo de preparaciones debe quedar ni seco, ni caldoso. El tipo de arroz empleado en los arroces melosos es fundamental. Se aconsejan arroces con un porcentaje elevado de amilopectina (por ejemplo un arroz tipo sénia o bahía). El recipiente habitual en su preparación puede ser una paellera debido a su gran superficie, o una cazuela de barro que se denomina "rossejadora".


title: Arroz meloso

text: En la cocina española existen diversas preparaciones con la denominación "arroz meloso", algunas de las más conocidas es:


title: Prueba científica

text: Una prueba científica es un tipo de prueba que sostiene o refuta una teoría científica o una hipótesis. Se espera que tal prueba sea de índole empírica (obtenida por observación o experimentación) y que sea obtenida a través del método científico. Así las pruebas permiten discriminar qué teorías científicas pueden dar cuenta adecuadamente de cierto conjunto de hechos y cuáles no. Para que algo sea considerado una prueba científica, debe ser un conocimiento objetivo, verificable y reproducible. Los criterios para juzgar una prueba pueden variar según el área de estudio, pero su fuerza se basa en general en los resultados de análisis estadístico y controles científicos.


title: Prueba científica

text: En su sentido de «tentativa» o «ensayo», la palabra prueba, en el ámbito de las ciencias, también tiene connotaciones de experimento, ya que, en este campo, habitualmente se cambian los parámetros de las pruebas o ensayos que se están experimentando para poder verificar los resultados y determinar diferentes resultados.


title: Prueba científica

text: En su sentido demostrativo, la palabra prueba, en el ámbito de las ciencias, tiene un significado próximo al de la prueba jurídica.


title: Prueba científica

text: La prueba científica no es una evidencia. En inglés la palabra correspondiente a «prueba» es "evidence", lo que ha llevado a muchos hispanohablantes a utilizar la palabra «evidencia» en el sentido de «prueba». Este error tan habitual es un falso amigo. La palabra inglesa "evidence" se traduce como «prueba» y la palabra española «evidencia» se traduce en inglés como "obviousness" (aquello que es "obvious", es decir, «evidente»).


title: Prueba científica

text: La evidencia es un conocimiento que para ser validado no necesita ni de ninguna observación empírica ni de ninguna demostración racional. Es aquel conocimiento que se legitima a sí mismo porque él mismo constituye para todo ser racional, y de manera inmediata, su propio criterio de verdad. La prueba científica, en cambio, no es de ninguna manera evidente sino que se apoya en la observación de uno o más datos empíricos. Por ejemplo, el descubrimiento de un fósil de dinosaurio cubierto de plumas no es una «evidencia» de que hubo dinosaurios con plumas sino que es una «prueba» de que tales animales existieron.


title: Presidente de la Región de Murcia

text: El presidente de la Región de Murcia es el jefe del ejecutivo de la comunidad autónoma de la Región de Murcia. La sede de la presidencia del Gobierno autonómico se encuentra en el Palacio de San Esteban de la ciudad de Murcia. El actual presidente es Fernando López Miras, del Partido Popular.


title: Presidente de la Región de Murcia

text: Tras la celebración de las elecciones a la Asamblea Regional de Murcia, serán las mismas las que, en función de sus competencias, elijan, de entre sus miembros, al presidente del Gobierno regional, que también lo será del Consejo de Gobierno.


title: Presidente de la Región de Murcia

text: Una vez elegido el presidente del Gobierno autonomico por la Asamblea, el cargo se hará oficial por el rey de España, quien procederá al nombramiento del presidente. Tras esto, la presidencia procederá a nombrar a los consejeros y a distribuir entre ellos las funciones ejecutivas.


title: Presidente de la Región de Murcia

text: Antes del establecimiento de la comunidad autónoma, Antonio Pérez Crespo (1978-1979) y Andrés Hernández Ros (1979-1983) fueron presidentes del Consejo Regional de Murcia, ente preautonómico de la Región de Murcia. Hernández Ros pasaría a ser presidente del Gobierno autonómico después de la elecciones autonómicas de 1983.


title: Carolina Jaramillo (futbolista)

text: Christian Carolina Jaramillo Quintero (Tijuana, Baja California, México, 19 de marzo de 1994), conocida como Carolina Jaramillo, es una futbolista profesional mexicana, campeona de los XXII Juegos Centroamericanos y del Caribe en el 2014. Fue la primera jugadora mexicana en participar en la liga de futbol rápido profesional varonil de Estados Unidos, la Major Arena Soccer League. En la Primera División Femenil de México jugó el equipo de Club Tijuana Femenil, en Tigres UANL y actualmente juega en el Club Deportivo Guadalajara Femenil.


title: Carolina Jaramillo (futbolista)

text: Comenzó su carrera en el 2003 en equipos de fútbol rápido de su ciudad natal, con los cuales compitió en torneos municipales,estatales y nacionales a lo largo de 10 años. En el 2013, comenzó a jugar con el Club Tijuana Femenil, con el cual participó en la Women's Premier Soccer League de Estados Unidos, ante la inexistencia de una liga profesional en México. En 2014 fue convocada a la Selección femenina de fútbol sub 20 de México para participar en la Copa Mundial Femenina de Fútbol Sub-20 en Canadá. Con la selección nacional también conquistó la medalla de oro en los Juegos Centroamericanos y del Caribe, celebrados en Veracruz en el 2014.


title: Carolina Jaramillo (futbolista)

text: En diciembre del 2016, se convirtió en la primera mujer mexicana en participar en la máxima liga de fútbol rápido profesional varonil de Estados Unidos, la Major Arena Soccer League, al firmar con el equipo Atlético Baja. Debutó en la Primera División Femenil de México con el Club Tijuana (Xolas) en el torneo de la Copa de la Liga MX Femenil 2017, equipó con el que consiguió el subcampeonato tras perder la final frente al Club de Futbol Pachuca Femenil. Para el torneo de Apertura 2017, fue fichada por el conjunto de Tigres UANL, en donde finalizó como goleadora del equipo con un total de 9 anotaciones.


title: Árabe dialectal

text: Árabe dialectal es el nombre genérico que reciben las variedades de árabe hablado, frente al árabe clásico y su derivación, el árabe estándar.


title: Árabe dialectal

text: El árabe dialectal, en toda su diversidad, es la auténtica lengua materna de los árabes. Se utiliza en el ámbito doméstico, en la conversación informal entre naturales de una misma área dialectal y en la canción y la poesía populares. Paralelamente el árabe clásico, o su versión más moderna, llamada árabe estándar, es la lengua de la enseñanza, de la administración, de la escritura, de los medios de comunicación, de la liturgia islámica y de la conversación entre árabes de áreas dialectales muy alejadas. Es una segunda lengua que se adquiere, generalmente, en la escuela.


title: Árabe dialectal

text: El árabe dialectal, salvo contadas excepciones, no se escribe ni se estudia. Para la expresión escrita, incluso si es de carácter familiar, se usa el árabe clásico. Aunque es una afirmación un tanto simple, se suele decir que en un contexto formal los árabes piensan en una lengua y se expresan en otra. Esto crea una situación de diglosia que plantea problemas de mayor o menor calado según países y estratos sociales. No es un fenómeno exclusivo de la lengua árabe, ya que existe de igual modo, por ejemplo, en Italia.


title: Árabe dialectal

text: En términos generales, gracias a la omnipresencia de los medios de comunicación y el acceso cada vez más generalizado a la enseñanza, los árabes entienden el árabe oficial, y también, aunque en menor medida, pueden utilizarlo activamente con mayor o menor corrección. La situación varía por zonas: en Argelia, por ejemplo, la administración francesa que dirigió el país entre 1830 y 1962 emprendió una política de radical desarabización que hizo que el árabe clásico prácticamente desapareciera del país y fuera sustituido como lengua de cultura por el francés. Aunque tras la independencia se ha intentado normalizar el uso del árabe clásico, el éxito ha sido sólo parcial: sigue siendo percibido por mucha gente como algo exótico, encuentra oposición entre la población de lengua bereber y tiene que competir con el francés. En el lado opuesto podría estar Líbano, país que tiene un alto grado de alfabetización, donde no existen minorías lingüísticas, en el que la lengua de los colonizadores (el francés, también) no desplazó nunca al árabe clásico como lengua de cultura y donde existe una amplia clase intelectual que se expresa en árabe clásico: los libaneses utilizan ambos registros lingüísticos con normalidad. Las diferencias existen también en función de la procedencia rural o urbana de los habitantes, de la edad o de la situación económica.


title: Árabe dialectal

text: Aunque la variedad dialectal es grande, los dialectos o la mayoría de ellos comparten una serie de características que los diferencian del árabe clásico. En general puede decirse que están más evolucionados: el árabe se considera la lengua semítica viva más arcaica, y el árabe clásico ya era arcaizante en tiempos de Mahoma en relación con la lengua hablada. Un ejemplo de esto es la ausencia de declinación: existe una declinación residual en árabe clásico que el árabe dialectal elimina completamente, así como las vocales breves de final de palabra. El dialectal es en general más simple: donde el árabe clásico utiliza varias formas, el dialectal utiliza sólo una. Por ejemplo, los relativos "alladi", "alladina", "alladayni", etc. (el cual, los cuales, los cuales dos...) se unen en árabe dialectal en la forma invariable "allí". Ocurre lo mismo con el vocabulario: el árabe clásico tiene gran cantidad de sinónimos, que desaparecen en dialectal. El dialectal tiene un vocalismo más débil: a menudo las vocales se eliden cuando no son imprescindibles para pronunciar las consonantes. El dialectal tiene, además, una mayor abundancia de préstamos de otras lenguas.


title: Árabe dialectal

text: Las mayores diferencias se dan entre dialectos orientales o mashrequíes y occidentales o magrebíes. Dentro de cada una de esas áreas los dialectos son, salvo casos excepcionales, inteligibles entre sí. Es mucho más difícil -y a veces prácticamente imposible- la intercomprensión entre árabes occidentales y orientales. Hay que señalar sin embargo que es mucho más difícil para un hablante oriental entender a un occidental que lo contrario. Ello se debe a dos cosas: la primera, que la pronunciación oriental es más abierta que la occidental. La segunda, que los magrebíes tienen más costumbre de oír hablar dialectos orientales, sobre todo el egipcio, utilizados en gran cantidad de películas, series de televisión y canciones que se exportan a todo el Mundo Árabe.


title: Árabe dialectal

text: Gracias a este fenómeno, el dialecto egipcio es comprendido en casi todas partes, y a menudo se utiliza como "lingua franca" en lugar del árabe clásico, o mezclado con este.


title: Árabe dialectal

text: En la Arabia preislámica existían numerosas variedades de árabe, agrupadas generalmente en tres áreas: la de Adnán, la de Qahtán y la de Himyar. Existía una lengua literaria común y a menudo se usaba como lengua vehicular el dialecto de La Meca, gran mercado y centro religioso de la península. Con la expansión islámica a partir del , la lengua árabe se extiende con rapidez fuera de Arabia, como lengua litúrgica y administrativa del nuevo imperio islámico, y poco a poco va convirtiéndose en la lengua materna de gran parte de los pueblos islamizados. La existencia de una importante variación dialectal está documentada desde fechas muy tempranas. En la formación de los dialectos intervienen factores como los siguientes:


title: Árabe dialectal

text: Por último, la acción de las lenguas de los distintos imperios y potencias que han dominado regiones del Mundo Árabe ha dejado también su impronta en los diferentes dialectos. Así, la acción del francés es visible en los dialectos del Magreb, y especialmente en el argelino, del mismo modo que el inglés ha influido (aunque en menor medida) en dialectos de Oriente Medio como el egipcio, el palestino o el iraquí. Los varios siglos de dominación otomana han dejado también gran cantidad de vocabulario de origen turco en muchos dialectos, especialmente los orientales.


title: Árabe dialectal

text: Lingüísticamente la principal diferencia entre las variantes de árabe es la que se da entre las variedades orientales y occidentales, cada uno con un cierto número de subdivisiones:


title: Director técnico

text: Un director técnico (DT o TD, del inglés "technical director") es por lo general una persona técnica superior de una empresa de "software" o de ingeniería, estudio de cine, compañía de teatro o estudio de televisión. Esta persona generalmente tiene el más alto nivel de habilidad dentro de un campo técnico específico y puede ser reconocido como un experto en esa industria.


title: Director técnico

text: En el desarrollo de "software", un director técnico es típicamente responsable de la exitosa creación y entrega de productos de la compañía en el mercado mediante la gestión de los riesgos técnicos y oportunidades; toma de decisiones clave de diseño e implementación de "software" con los equipos de desarrollo, programación de tareas, como el seguimiento de las dependencias, la gestión de las solicitudes de cambio, la garantía de calidad de las entregas y la educación del equipo en las mejores prácticas técnicas.


title: Director técnico

text: En "VFX" producción/animación como Pixar o Industrial Light and Magic o estudios de juegos, las responsabilidades de un director técnico varían de un estudio a otro y, como tal, el término no está muy bien definida. Típicamente, un "TD" es una mezcla de un artista y programador, responsable de los aspectos más técnicos de la producción de cine, tales como shaders de programación, desarrollo de personajes plataformas y configuraciones de animación, que realizan tareas de simulación complejos y ajuste de la tubería cómo se pasa los datos de una etapa en la producción de la película a la siguiente. En contraste con un programador, un "TD" normalmente no trabajar en grandes proyectos de programación, sino más bien hacer un uso intensivo de lenguajes de programación como Python, MEL, MAXScript o Shell Scripting. Otra de las responsabilidades de un "TD" es supervisar cualquier problema técnico los artistas regulares encuentran y desarrollar herramientas personalizadas para mejorar el flujo de trabajo de los artistas.


title: Director técnico

text: «Artista técnico», «animador técnico» y generalmente «"TD"» se utilizan a veces como sinónimos, y con frecuencia, el papel de un "TD" se define con mayor precisión, por ejemplo: «efectos "TD"», «"'TD" iluminación», «modelado "TD"», «"pipeline TD"», «criatura "TD"», «"TD hair"», «paño "TD», «"matchmove TD"», etc.


title: Director técnico

text: Es el trabajo de un director técnico asegurarse de que los equipos técnicos en el teatro sean funcionales, y seguros, por ejemplo equipos de iluminación y sonido; el director técnico es el responsable de la organización general del proceso de producción técnica. Entre sus deberes de encuentran las estimaciones presupuestarias y el mantenimiento de las cuentas, la investigación y la compra de materiales, la programación y supervisión de construcciones, el manejo de los conflictos que surgen entre los diferentes departamentos y la organización de la limpieza.


title: Director técnico

text: «Director técnico» también puede referirse al jefe de diseño o maestro carpintero de la casa de una compañía de teatro más pequeño.


title: Director técnico

text: El director técnico (a menudo, abreviado "TD") trabaja en una sala de control de la producción de un estudio de televisión y opera el conmutador de vídeo y los dispositivos asociados, además de servir como el jefe del equipo de la televisión. Para ver la transmisión a distancia fuera del estudio, el "TD" realizará las mismas funciones en un camión de producción móvil. Es el trabajo de la "TD" para asegurar que todas las posiciones son tripulados y todo el equipo y las instalaciones están desprotegidos y listo antes de la sesión de grabación o emisión en directo comienza. Ellos suelen cambiar las fuentes de vídeo, siga los efectos digitales en vivo y transiciones, e inserte pregrabados materiales, gráficos y títulos según las instrucciones del director. En las producciones más grandes, el director en realidad no utiliza el equipo de producción, sino que coordina la producción y toma decisiones rápidas sin tener que preocuparse acerca de cómo ejecutar mecánicamente el efecto o la cámara se mueven a su solicitud. El director técnico puede proporcionar capacitación a los miembros más experimentados del equipo técnico cuando sea necesario. En consulta con el director, el "TD" puede tener más o menos de entrada en la parte creativa de la producción, dependiendo de la situación. Él puede presentar al director orientación sobre asignaciones de la tripulación, tomas de cámara y de la forma más eficiente de lograr cualquier efecto determinado. El o la "TD" es generalmente responsable de la calidad técnica de la señal que se está grabando o emisión y utilizará diversos dispositivos de medición y pantallas para asegurar el control de calidad.


title: Director técnico

text: Los directores técnicos suelen trabajar en producciones que, o bien se transmiten en vivo o grabadas en cinta de vídeo o servidores de vídeo. Producciones de televisión en película generalmente no utilizan TD. Los cortes y efectos de cámara se realizan en la posproducción después de que se completó el rodaje.


title: Director técnico

text: La terminología en el Reino Unido difiere en algunos aspectos: la habitación de control de la producción se llama «galería», un camión de producción móvil se denomina «furgoneta "OB"» o «escáner». En la práctica televisiva del Reino Unido, el director técnico es la persona técnica sénior en la galería y supervisa el equipo técnico, pero no opera la «visión "mixer"». El "TD" es responsable de asegurar que la galería sea técnicamente útil para el propósito y el encaminamiento de fuentes internas y externas, así como facilitar el enlace con otras áreas técnicas como habitaciones de control maestro y "suites" de transmisión. Además, pueden ejercer funciones de control de la visión, emparejando la exposición y equilibrio de color de los cámaras («atormentando»).


title: The Year of Living Dangerously

text: The Year of Living Dangerously (en España, El año que vivimos peligrosamente; en Argentina, El año que vivimos en peligro) es una película australiana, dirigida por Peter Weir y estrenada en 1982. La actriz Linda Hunt ganó un Oscar a la mejor actriz secundaria por su papel en esta película.


title: The Year of Living Dangerously

text: Guy Hamilton (Mel Gibson), un periodista australiano, llega a Yakarta (Indonesia) para cubrir la explosiva situación que vive el país, durante el derrocamiento del presidente Sukarno. Allí conoce a Billy Kwan (Linda Hunt), un fotógrafo que le introduce en esa cultura y actúa como su guía. Kwan le presenta a Jill Bryant (Sigourney Weaver), una funcionaria de la embajada británica, con quien Guy mantiene una intensa relación amorosa mientras el país se debate entre la revolución comunista o la dictadura militar.


title: The Year of Living Dangerously

text: Peter Weir se hizo cargo de la adaptación de la novela de Christopher Koch, que presentó un guion que no gusto a Weir quien se lo traslado a Alan Sharp y David Williamson. Koch se quejó de que el guion acabó siendo un "55% Williamson/Weir, y un 45% Koch".


title: The Year of Living Dangerously

text: Hubo problemas con la productora australiana del film, así que acabó siendo producida íntegramente por la Metro-Goldwyn-Mayer


title: The Year of Living Dangerously

text: Varios actores fueron barajados para el papel de Billy Kwan, entre ellos Bob Balaban y Wallace Shawn, pero entonces Weir vio una foto de la actriz Linda Hunt, le hizo una prueba y la contrató. Hunt se tiñó el pelo y se depiló las cejas."


title: The Year of Living Dangerously

text: La película está ambientada en Yakarta, pero no hubo permiso para rodar en Indonesia, así que el rodaje comenzó en Filipinas, pero debido a amenazas de muerte de los radicales musulmanes contra Weir y Gibson tuvo que trasladarse a Australia. Aunque Gibson se tomó las amenazas a broma diciendo: "Si de verdad quieren matarnos, ¿para que nos mandan una nota?"


title: The Year of Living Dangerously

text: "L'Enfant", un tema de Vangelis para su álbum de 1979 "Opera sauvage", es la música más recordada del film.


title: The Year of Living Dangerously

text: El filme se estrenó en Australia el 17 de diciembre de 1982. Tuvo un presupuesto de $6 millones. En Australia recaudó $2,898,000.


title: The Year of Living Dangerously

text: En USA se estrenó de forma limitada el 21 de enero de 1983 y más tarde a nivel nacional. Al final el filme recaudó $10,278,575 en USA.


title: Generador electrostático

text: Un generador electrostático, o máquina electrostática, es un dispositivo mecánico que produce electricidad estática, o electricidad a alta tensión y corriente continua baja. El conocimiento de la electricidad estática se remonta a las primeras civilizaciones, pero durante miles de años se mantuvo meramente como un fenómeno interesante y desconcertante, sin una teoría para explicar su comportamiento, y a menudo confundido con el magnetismo. A finales del siglo XVII , los investigadores habían desarrollado los medios prácticos para la generación de electricidad por fricción, pero el desarrollo de máquinas electrostáticas no comenzó en serio hasta el siglo XVIII, cuando se convirtieron en instrumentos fundamentales en los estudios acerca de la nueva ciencia de la electricidad. Los generadores electrostáticos funcionan mediante el uso de energía manual (u otra) para transformar trabajo mecánico en energía eléctrica. Estos dispositivos provocan la acumulación de cargas electrostáticas de signos opuestos en ambos conductores, usando solamente fuerzas eléctricas y trabajan sobre la base de placas en movimiento, tambores o cintas para así llevar carga eléctrica a un electrodo de mayor potencial. La carga es generada por uno de dos métodos: o bien el efecto triboeléctrico (fricción) o la inducción electrostática.


title: Generador electrostático

text: Las máquinas electrostáticas se utilizan normalmente en las clases de ciencia para demostrar de forma segura las fuerzas eléctricas y fenómenos de alto voltaje. Las altas tensiones obtenidos han sido también utilizadas para una variedad de aplicaciones prácticas, tales como tubos de rayos X operativos, aplicaciones médicas, la esterilización de alimentos y experimentos de física nuclear. Generadores electrostáticos como el Generador de Van de Graaff, y sus variaciones como el Pelletron, también se usan para investigaciones físicas.


title: Generador electrostático

text: Los generadores electrostáticos se pueden dividir en dos categorías dependiendo de cómo se genera la carga:


title: Generador electrostático

text: Los primeros generadores electrostáticos son llamados "máquinas de fricción" debido que emplean la fricción como base en el proceso de generación. Una forma primitiva de la máquina de fricción, que andando el tiempo daría lugar a la máquina de Ramsden, fue inventada alrededor de 1663 por Otto von Guericke, usando un globo de azufre que se podía girar y frotar con la mano. Es posible que en realidad no haya sido esta su finalidad, pero pudo haber inspirado a muchas máquinas posteriores que utilizaron globos giratorios. Isaac Newton sugiere el uso de un globo de cristal en vez de uno de azufre. Un avance se dio cuando el profesor Georg Matthias Bose de Wittenberg agregó un conductor colector (un tubo aislado o cilindro soportados en cuerdas de seda). Boze fue el primero en emplear el "conductor primario" en este tipo de máquinas, este consiste en una barra de hierro que una persona sostiene en la mano, mientras su cuerpo es aislado al colocarse sobre un bloque de resina.


title: Generador electrostático

text: La presencia de un desequilibrio de la carga superficial significa que los objetos presentarán fuerzas de atracción o repulsión. Este desequilibrio de cargas superficiales, que da lugar a la electricidad estática, puede generarse tocando dos superficies diferentes y separándolas después debido al fenómeno del efecto triboeléctrico. El roce de dos objetos no conductores genera una gran cantidad de electricidad estática. Esto no es el resultado de la fricción; dos superficies no conductoras pueden cargarse con sólo colocarse una encima de la otra. Como la mayoría de las superficies tienen una textura rugosa, se tarda más en conseguir la carga por contacto que por frotamiento. Al frotar los objetos se incrementa la cantidad de contacto adhesivo entre las dos superficies. Por lo general, los aislantes, es decir, las sustancias que no conducen la electricidad, son buenos para generar y mantener una carga superficial. Algunos ejemplos de estas sustancias son el caucho, el plástico, el vidrio y la médula. Los objetos conductores en contacto también generan un desequilibrio de carga, pero sólo la retienen si están aislados. La carga que se transfiere durante la electrificación por contacto se almacena en la superficie de cada objeto. Obsérvese que la presencia de corriente eléctrica no resta valor a las fuerzas electrostáticas ni a la chispa, a la descarga de corona o a otros fenómenos. Ambos fenómenos pueden existir simultáneamente en el mismo sistema.


title: Generador electrostático

text: Estos generadores se han utilizado, a veces de forma inadecuada y con cierta controversia, para apoyar diversas investigaciones de ciencia marginal. En 1911, George Samuel Piggott recibió la patente de una máquina doble y compacta encerrada en una caja presurizada para sus experimentos sobre radiotelegrafía y "antigravedad". Mucho más tarde (en la década de 1960), el ingeniero alemán Paul Suisse Bauman construyó una máquina conocida como "Testatika", promovida por una comunidad suiza, los Methernithans. Testatika es un generador electromagnético basado en la máquina electrostática de Pidgeon de 1898, de la que se dice que produce "energía libre" disponible directamente del entorno.


title: Martillo (hueso)

text: El martillo o malleus es uno de los tres huesos del oído medio; presenta una cabeza, un cuello, un manubrio y dos apófisis, una lateral y otra anterior. Está conectado con la membrana timpánica y transmite las vibraciones sonoras al yunque, mediante la articulación incudomaleolar; este último se comunica a su vez con el estribo. Fue descrito por primera vez por Alejandro Achillini (1463-1512).


title: Raine Spencer

text: Raine Spencer, condesa Spencer ("nacida" McCorquodale; 9 de septiembre de 1929 – 21 de octubre de 2016) fue una política y socialité británica. Es la hija de Alexander McCorquodale y de la novelista romántica y socialité, la dama Barbara Cartland.


title: Raine Spencer

text: Su gusto fue cuestionado frecuentemente como también su relación con sus hijastros. Como condesa Spencer, Raine no tuvo una buena relación con su hijastra, Diana de Gales. Luego se reconciliaron y fueron amigas hasta la muerte de Diana en 1997.


title: Raine Spencer

text: Raine McCorquodale fue la única hija de la novelista Barbara Cartland y de Alexander McCorquodale, un oficial de la armada heredero de una fortuna de impresión. Sus padres se divorciaron en 1936, y su madre se casó con el primo de Alexander McCorquodale, Hugh McCorquodale, con el que tuvo dos hijos, Ian y Glen McCorquodale.


title: Raine Spencer

text: En 1947, a los dieciocho años debutó en la alta sociedad de Londres. Fue nombrada "Debutante del Año" y se comprometió con un futuro conde, Gerald Legge. Ella y Legge se casaron el 21 de julio de 1948. Él obtuvo el título de Vizconde Lewisham en 1958 y se convirtió en el 9.º conde de Dartmouth en 1962. La pareja tuvo cuatro hijos:


title: Raine Spencer

text: Después de su matrimonio, Lady Dartmouth comenzó su carrera política. A la edad de 23 años, se convirtió en la miembro más joven del Westminster City Council en el Partido Conservador. Cómo Lady Lewisham, y más tarde Lady Dartmouth, se mantuvo en el gobierno local por 17 años. Más tarde fue elegida para representar a Richmond en la Greater London Council. Se interesó en el medioambiente y los edificios antiguos participando en organizaciones de esta índole.


title: Raine Spencer

text: En 1973 comenzó una relación con John Spencer, Vizconde Althorp. A raíz de esto, el conde y la condesa Dartmouth se divorciaron en 1976.


title: Raine Spencer

text: El vizconde Althorp sucedió a su padre como el VIII conde Spencer el 9 de junio de 1975. El conde Spencer y Raine, condesa de Dartmouth se casaron en Caxton Hall, Londres, el 14 de julio de 1976. Como la condesa Spencer, Raine no fue bien recibida por su hijastra, Lady Diana Spencer y sus hermanos, quienes se referían ella como "Ácido Raine". Sin embargo, se sugirió que cuando Diana murió ella y Raine se habían reconciliado, mientras que la relación de Diana con Frances Roche, su madre, no era buena; Diana y Frances no se habían hablado desde hacía meses al tiempo de la muerte de Diana.


title: Raine Spencer

text: En 1978 Lord Spencer sufrió una hemorragia cerebral; su esposa cuidó de él y el hecho de que se recuperara se debe en gran parte a sus cuidados. Tras la enfermedad de su marido, Lady Spencer fue criticada por la prensa por su redecoración de Althorp, el asentamiento ancestral de la familia Spencer.


title: Raine Spencer

text: El conde apoyó y asistió a su mujer en las alteraciones de Althorp y sus actividades para recaudar fondos. Sin embargo, no fue suficiente para parar al hijo y heredero del conde, Charles, vizconde Althorp (luego el IX conde) de describir el gusto de su madrastra como "la vulgaridad de una tarta de boda en un hotel de cinco estrellas en Mónaco."


title: Raine Spencer

text: Lord y Lady Spencer llevaron una vida opulenta. En febrero de 1981, se volvieron conocidos globalmente por el compromiso de la hijastra de Lady Spencer, Diana, com Carlos de Gales. La condesa asistió a su boda en 1981, pero no estuvo sentado con su esposo: mientras que el conde y Mrs. Shand Kydd y sus hijos estaban sentados en frente de la Familia Real, la condesa y Mr. Shand Kydd, el padrastro de la novia, estuvieron sentados en la congregación. La condesa Spencer no apareció en el balcón del Buckingham Palace después de la ceremonia.


title: Raine Spencer

text: Cuando Lord Spencer falleció el 29 de marzo de 1992, la condesa viuda abandonó Althorp, debido a que ella y sus hijastros mantenían una mala relación.


title: Raine Spencer

text: En julio de 1993, Raine Spencer se casó con su tercer marido, el conde Jean-François Pineton de Chambrun (un descendiente de Marqués de La Fayette y miembro de una reconocida familia francesa emparentada con la familia Roosevelt de Estados Unidos). Se casaron en una ceremonia civil en Londres.


title: Raine Spencer

text: El conde, un hijo pequeño de Jean-Pierre Pineton de Chambrun, marqués de Chambrun (un bioquímico y artista sordo), estuvo casado con una estadounidense, Josalee Douglas. La condesa fue tachada de vulgar en el Reino Unido después de descubrirse que fotos de su boda habían sido vendidas a la revista "Hello" por 70.000 libras. Su madre no asistió a su boda. Fue en esta época que, mientras que ninguno de los hijastros Spencer asistió a la boda, fue reportado que había dado lugar a un "acercamiento" entre ella y la Princesa de Gales.


title: Raine Spencer

text: El matrimonio duró poco y se divorciaron en 1995. Aunque portaba el título de condesa Jean-François Pineton de Chambrun, Raine decidió reconvertirlo a su anterior título, como Raine, condesa Spencer, aunque no fuera lo convencional.


title: Raine Spencer

text: En diciembre de 2007, Spencer figuró de nuevo en las noticias, prestando declaración sobre la muerte de Diana de Gales. Haciendo un raro comentario público sobre su hijastra, comentó: "[Diana] siempre dijo que yo no tenía ningún plan oculto. Tanta gente, como ella era tan popular y tan conocida en el mundo, quería algo de ella. Fue una vida muy agotadora." Luego comentó en la Corte, "Bueno, todas queremos que el caballero oscuro y atractivo entre por la puerta."


title: Raine Spencer

text: Spencer fue directora de Harrods, y ocasionalmente trabajó en la tienda, aunque ella comentó: "Irónicamente, nunca fui a comprar a Harrods. Fue mi esposo [el conde Spencer] quien vivía ahí." Su casa principal se situaba en Mayfair, Londres.


title: Raine Spencer

text: Su muerte a la edad de 87 años, después de una enfermedad corta, fue anunciada por su familia el 21 de octubre de 2016.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: La Real Parroquia de Santa Ana de Sevilla, es una iglesia parroquial de estilo gótico-mudéjar, declarada Bien de Interés Cultural, cuya construcción se inició a finales del . Se encuentra situada en el barrio de Triana. Es conocida popularmente como la Catedral de Triana.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: Comenzó a construirse en el año 1266, por orden del rey Alfonso X. Su origen se debe, según reza la inscripción de uno de sus muros, a la curación del monarca de una enfermedad que padecía en los ojos, mediante la intervención milagrosa de Santa Ana.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: Tras la conquista de la ciudad, Alfonso X creó un pequeño pueblo a raíz de un núcleo de población que existía alrededor del Castillo de San Jorge, en el barrio de Triana, donde se fundaría la Parroquia de Santa Ana.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: En un principio esta iglesia debió estar fortificada, ya que fue la primera que se levantó extramuros de la ciudad tras su reconquista, conservándose los característicos remates almenados sobre las cubiertas de sus terrazas. La construcción debió quedar terminada a principio del , cuando se colocó la inscripción mencionada anteriormente. Durante la primera mitad del mismo siglo se levantó la torre. A finales del se reedificó el templo, probablemente deteriorado por los daños ocasionados por el terremoto de 1356.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: En el se continuó el proceso constructivo, levantándose en la nave de la izquierda, la denominada "Capilla del capitán Monte Bernardo" constituida por dos tramos cubiertos con bóvedas estrelladas. A mediados del se erigió La "Capilla Sacramental", más cercana a la cabecera y de planta cuadrada, y a principios del se acomete la "Capilla Bautismal", también de planta cuadrada y cubierta con una bóveda semiesférica, en 1680 se cubre también la capilla Sacramental con una bóveda del mismo tipo.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: El Terremoto de Lisboa de 1755 dañó seriamente el edificio, que fue remodelado por el arquitecto Pedro de Silva, momento en que se modificó sensiblemente la imagen de las portadas y la cabecera. Sobre el año 1920 se restauró la portada gótica de la nave de la izquierda, donde aparece al exterior una pequeña lápida de un antiguo cementerio parroquial, y en 1972 fue objeto de una completa restauración que llevó a cabo el entonces arquitecto conservador del Alcázar, Rafael Manzano, en la que hizo desaparecer la decoración interior de carácter barroco.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: La Iglesia de Santa Ana está declarada Bien de Interés Cultural y fue catalogada como Monumento en 1931. En el año 2010 se terminó la restauración del retablo de la iglesia, devolviéndole todo su esplendor. El templo es popularmente llamado la ""Catedral de Triana"", pese a que sin embargo no es una catedral.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: La iglesia tiene tres portadas al exterior, la que mejor conserva su aspecto original es la lateral, correspondiente a la nave del evangelio, compuesta por un arco abocinado de forma ojival, con siete pares de columnillas rematadas con capiteles decorados con elementos vegetales, con sus correspondientes arquivoltas; la exterior acabada en una perfecta línea de puntas de diamantes más un baquetón en zig-zag. Toda la portada, realizada en piedra, se enmarca bajo un gablete apuntado sobre el que aparece el escudo de Castilla.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: La portada de la nave de la epístola se encuentra muy reformada, está construida en ladrillo y se compone de tres arcos apuntados que arrancan de una imposta sin decoración alguna.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: La torre se encuentra algo desplazada del cuerpo de la iglesia y puede fecharse hacia la primera mitad del , como prueban sus arcos polilobulados enmarcados en alfices. Es del tipo de torre mudéjar, rehecha en el . A partir de 1629, Martín Izquierdo, conforme a los diseños de Diego López Bueno, levantó el segundo cuerpo y un chapitel revestido con cerámica vidriada en colores blanco y azul. En el se consolidan los cuerpos superiores y el chapitel, también afectados por el terremoto de Lisboa de 1755, adoptando la torre el aspecto barroco que permanece en la actualidad.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: El interior cuenta con tres naves. La nave central es más alta y ancha que las laterales. Las tres tienen un techo de forma ojival o de lanceta, muy usual en el gótico del . Esos techos tienen una serie de nervaduras que sostienen las bóvedas. Las columnas que sostienen los techos tienen en su parte superior ménsulas decoradas con cabezas humanas, leones, castillos y hojas de vid.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: Toda la construcción de la iglesia se realizó en ladrillo, quedando relegada la piedra solo a las nervaduras y a los arcos, a la portada, a las columnillas y a las ménsulas.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: El retablo mayor, situado al final de la nave central, se adapta a la forma poligonal del ábside donde se encuentra. Está compuesto por tres cuerpos, siete calles y ático.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: En 1542 se contrató la construcción del retablo mayor con el artista Nufro Ortega, que subcontrató labores técnicas para su realización con Nicolás Jurate.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: En 1557 se encargó su pintura y dorado a Antón Pérez, Andrés Ramírez, Andrés Morín, Antón Sánchez de Guadalupe, Pedro Ximénez, Pedro de Campaña y Luis Hernández. En 1564 consta que la obra no estaba terminada y que los artistas, con excepción de un artista que había muerto y de Pedro de Campaña, que ya había regresado a Bruselas, se comprometían a finalizarla el año siguiente. El retablo contiene escenas de la vida de santa Ana, san Joaquín y de la Virgen María hasta el Nacimiento de Cristo.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: En el centro de todo el conjunto hay una hornacina con las imágenes de su titular, santa Ana, con la Virgen y el niño, obra de la segunda mitad del , restauradas a principios del por Francisco de Ocampo.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: En el año 2010 se terminó la restauración del retablo de la iglesia. La intervención fue acometida durante dos años por el Instituto Andaluz de Patrimonio Histórico.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: El retablo fue realizado alrededor de 1710, por Miguel Franco. Se encuentra compuesto por banco, un cuerpo de tres calles divididas por columnas de carácter salomónico y ático. En la hornacina central se halla una imagen de la virgen del Rosario.


title: Iglesia de Santa Ana (Sevilla)

text: El retablo también fue realizado por Miguel Franco entre 1709 y 1713. En el centro del mismo se encuentra la imagen de una Inmaculada del . En la capilla cuelga un lienzo de la Resurrección, original de Alonso Vázquez.


title: Saïd Taghmaoui

text: Saïd Taghmaoui (Villepinte, Seine-Saint-Denis; 19 de julio de 1973) es un actor y guionista francés, más conocido por sus participaciones en cine.


title: Saïd Taghmaoui

text: Sus padres son inmigrantes marroquíes de ascendencia bereber. Habla cuatro idiomas: francés, inglés, italiano y árabe. Dejó la escuela para convertirse en boxeador y obtuvo un segundo lugar en su categoría de peso en Francia.


title: Saïd Taghmaoui

text: En 1995 se unió al elenco principal de la película "El odio", donde interpretó al joven árabe Saïd. En 1999 apareció en la película "Tres reyes", donde interpretó al capitán iraquí Saïd, quien captura y tortura al sargento Troy Barlow (Mark Wahlberg).


title: Saïd Taghmaoui

text: En 2003 apareció como invitado en un episodio de la serie "The West Wing", donde interpretó al príncipe de Qumar, Umar Usef. En 2004 interpretó al príncipe Bin Al Reeh, el primo de Jazira (Zuleikha Robinson) quien desea casarse con ella por la fuerza en el filme "Hidalgo". En 2008 apareció en la película "Vantage Point" donde dio vida a Sam Suarez, uno de los miembros del grupo que intenta asesinar al presidente Ashton (William Hurt) mientras este se encuentra en la plaza Mayor de Salamanca en España. Ese mismo año interpretó al capitán Mahmud, un terrorista palestino en la película "Mogadischu". La película está basada en la historia verdadera del vuelo de Lufthansa 181, el cual fue secuestrado el 5 de septiembre de 1977 es secuestrado por el terrorista palestino Zohair Youssif Akache mejor conocido como "capitán Märtyrer Mahmud" que voló el avión a Somalía exigiendo la liberación de miembros de la "Fracción del Ejército Rojo" encarcelados en Berlín.


title: Saïd Taghmaoui

text: También apareció en la película "Traitor", donde interpretó a Omar, un miembro de un grupo terrorista islámico radical conocido como "Nathir", encargados de atentados en España y Francia, y quienes planean un ataque a los Estados Unidos.


title: Saïd Taghmaoui

text: Dio vida a Barzan Ibrahim, uno de los medios hermanos de Saddam Hussein (Yigal Naor) y jefe de la Guardia Republicana iraquí en la miniserie House of Saddam.


title: Saïd Taghmaoui

text: En 2009 apareció como invitado en cuatro episodios de la serie estadounidense "Lost", donde dio vida a Caesar, uno de los pasajeros a bordo del Vuelo 316 de Ajira Airways de Los Ángeles a Guam, el cual se estrella en la isla, Caesar es asesinado por Benjamin "Ben" Linus (Michael Emerson) luego de que este le disparara. Ese mismo año apareció en la película "", donde interpretó al G.I. Joe Abel "Breaker" Shaz, el especialista en comunicaciones y hacker del equipo.


title: Saïd Taghmaoui

text: En 2011 interpretó a Ela-Shan, un ladrón, que paga su deuda ayudando a Conan (Jason Momoa) a entrar al castillo de Khalar Zym (Stephen Lang) para salvar a Tamara (Rachel Nichols) en la película Conan the Barbarian. En 2012 apareció como invitado en la serie donde dio vida a Othmani, un hombre con el que la comandante Rachel Dalton (Rhona Mitra) tiene un romance mientras trabajaba en inteligencia, y cuyo hermano El Soldat (Farid Elouardi), es buscado por terrorismo. Othmani se suicida detonando unas bombas para matar a El Soldat. En 2013 interpretó al jeque de Irv en la película American Hustle, también se unió al elenco de la segunda temporada de la serie "Touch", donde interpretó a Guillermo Ortiz, un sacerdote convertido en asesino con el objetivo de matar a las 36 personas justas, sin embargo termina con su vida luego de ser acorralado por Martin Bohm (Kiefer Sutherland).


title: Saïd Taghmaoui

text: En 2014 se unió al elenco de la primera temporada de la miniserie "The Missing" donde interpretó a Khalid Ziane, un policía corrupto que recurre a la violencia para cubrir sus acciones. En 2016 se unió al elenco de la película "The Infiltrator", donde dio vida a Amjad Awan.


title: Stefan Olsdal

text: Stefan Alexander Bo Olsdal (Gotemburgo, Suecia, 31 de marzo de 1974) es el bajista de la banda de rock Placebo.


title: Stefan Olsdal

text: Su primera experiencia musical se remonta a 1987, cuando tocaba la batería en la orquesta de su escuela. No tardó en sentirse atraído por los profundos sonidos del bajo y comprarse un Fender Precision, como el que tocaba Steve Harris de Iron Maiden, ya que en sus años de adolescencia escuchaba a algunos grupos de heavy metal.


title: Stefan Olsdal

text: Tras los años en Luxemburgo, regresó a Suecia para continuar el instituto hasta que su familia se trasladó a Londres, donde comenzó a estudiar guitarra en el Musicians Institute del East End. Fue en una estación de metro londinense donde se encontró con un chico que había ido a su misma escuela de Luxemburgo, Brian Molko. Él por entonces era aficionado al baloncesto, mientras que Molko asistía al taller de teatro de dicho establecimiento.


title: Stefan Olsdal

text: Stefan Olsdal es abiertamente gay. Ha tenido una relación con un español, al que conoció una semana antes de formar Placebo, desde 1996.


title: Stefan Olsdal

text: De este encuentro casual, que bien podría haber quedado en anécdota, surgió una estrecha amistad que les llevó a formar Ashtray Heart: la semilla que se convertiría, al poco tiempo, en Placebo.


title: Stefan Olsdal

text: Además de Placebo, trabaja en un proyecto de música electrónica: Hotel Persona, con el músico español David Amén.


title: Carlos V (chocolate)

text: Carlos V es una marca de chocolates perteneciente a la compañía de productos Nestlé. La presentación original y más conocida de este chocolate es en barra al estilo suizo (chocolate dulce con leche).


title: Carlos V (chocolate)

text: Originalmente, el chocolate era elaborado por una compañía de dulces mexicana, la Fábrica de Chocolates la Azteca, que fue adquirida en 1995 por Nestlé. El nombre de la marca hace referencia al emperador Carlos I de España y V de Alemania, con su imagen apareciendo en las envolturas y latas del chocolate.


title: Carlos V (chocolate)

text: Existen distintas variantes de la golosina, la mayoría de ellas elaboradas a base de cacao y leche.En México la barra convencional es de auténtico chocolate, pero en Estados Unidos es un dulce sabor chocolate.


title: Gstaad

text: Gstaad () es una localidad y estación invernal suiza, ubicada en el distrito administrativo de Obersimmental-Saanen en el cantón de Berna; la localidad pertenece a la comuna de Saanen.


title: Gstaad

text: El lugar es conocido como un gran destino turístico invernal, es junto con San Moritz, Zermatt y Klosters/Davos, uno de los sitios más exclusivos de Suiza, pues estrellas de fama mundial y algunos personajes de la realeza europea pasan sus vacaciones aquí.


title: Gstaad

text: En la ciudad se celebran cada año el Torneo de Gstaad y el Torneo WTA de Gstaad de tenis masculino y femenino, respectivamente.


title: Photinia

text: Photinia es un género de alrededor 40-60 especies de pequeños árboles y grandes arbustos perteneciente a la familia Rosaceae. Crecen en regiones con temperaturas templadas de Asia, desde los Himalayas a Japón y al sur de la India y Tailandia, pero algunos botánicos incluyen las especies de Norteamérica "Heteromeles arbutifolia" en "Photinia" como "Photinia arbutifolia".


title: Photinia

text: Las Photinias crecen hasta 3-15 metros de altura. con una corona irregular de ramas angulares. Las hojas son alternas, enteras o finamente dentadas, variando entre las especies entre 1,5-5 cm ancho y 3-15 cm de longitud. La mayoría de las especies son perennifolias pero hay varias de hojas caducas. Las flores son producidas en corimbos densos terminales, cada flor es de 5-10 mm de diámetro, con cinco pétalos. El fruto es pequeño, 4-12 mm de color rojo brillante y persiste durante el invierno. Los frutos con consumidos por los pájaros que dispersan sus semillas.


title: Photinia

text: "Photinia" fue descrito por John Lindley y publicado en "Botanical Register; consisting of coloured... 6: pl. 491", en el año 1820. La especie tipo es: "Photinia serrulata" Lindl.


title: Photinia

text: Photinias es muy popular como planta ornamental cultivándose por sus frutos y follaje. Se han conseguido numerosos híbridos, entre ellos:


title: Comadres (fiesta)

text: Las Comadres ("les comadres" en asturiano) es una fiesta que se celebra en Asturias y en otros lugares de fuera de España: En Bolivia, en el departamento de Tarija y Perú, en el departamento de Arequipa. Esta fiesta coincide con el jueves anterior al martes de carnaval (es decir, el jueves lardero). Consiste en la reunión de grupos de mujeres para merendar, bailar, hablar y pasarlo bien. En la actualidad también se ha extendido al ámbito masculino, más en Pola de Siero que en otras zonas de la región. En Pola de Siero, la fiesta se prolonga el viernes, sábado y domingo posteriores a Comadres; son los días de Comadrines, Migayes y Migayines respectivamente. En Bolivia la fiesta de "Compadres" se celebra el penúltimo jueves antes del martes de carnaval.


title: Comadres (fiesta)

text: Recientemente la celebración de la fiesta de "Comadres" y "Compadres" se ha extendido a varias localidades y ciudades de Bolivia.


title: Comadres (fiesta)

text: La costumbre se basa en tradiciones orales pasadas de padres a hijos; ya que, al no existir fuentes escritas muy confiables, existen varias suposiciones, la más fiable es que se puede remontar el origen de la fiesta a las denominadas "Matronalias." Estas celebraciones eran unas fiestas romanas dedicadas a las mujeres casadas, y que se celebraban en honor de la diosa Juno, también conocida con el sobrenombre de Matrona.


title: Comadres (fiesta)

text: Estas fiestas se celebraban en las calendas del mes de marzo; era la única vez al año que las mujeres tenían los mismos privilegios que los varones en la sociedad patriarcal romana. Con el paso del tiempo se convirtió en una fiesta evidentemente profana, perdiendo todo su carácter sacro, conservándolo únicamente en el sentido de adecuar su celebración al calendario cristiano y que sigue coincidiendo con unas fechas no muy lejanas a las calendas de marzo.


title: Comadres (fiesta)

text: En Asturias se celebraba, exclusivamente, en Pola de Siero, desde tiempo inmemorial y de forma multitudinaria, no pudiendo faltar el bollu preñau, acompañado de sidra, como marcaba la tradición y en Gijón, donde también se solían reunir grupos de mujeres para merendar, pero más bien en sus propias casas, hasta que en los años 1980 se volvió a restaurar la tradición.


title: Comadres (fiesta)

text: Actualmente la fiesta ya se celebra en los concejos de Siero, Langreo, Gijón, Avilés y Oviedo. Es una fiesta que tiene localidades muy concretas, pudiendo haber dos localidades lejanas entre sí que la celebran, mientras que las circundantes a éstas no lo hacen, aunque en los últimos años la tendencia es a que se celebre en casi toda la zona central de Asturias.


title: Comadres (fiesta)

text: Es tradición celebrar la fiesta de comadres también en otros lugares del territorio español, como por ejemplo en el País Vasco, y más concretamente en algunas zonas de la provincia de Guipúzcoa, donde son conocidas con el nombre de "emakunde". También se celebran en la provincia de Segovia, por Santa Águeda, o en la de Zamora, también por la misma festividad, el 5 de febrero. También se celebra en Galicia, en el triángulo del Entroido: Verín, Xinzo de Limia y Laza, en Orense; así como en Pontevedra, en los municipios de El Grove y La Isla de Arosa.


title: Comadres (fiesta)

text: En Bolivia, la fiesta se celebra tradicionalmente en el valle central de Tarija. En la actualidad la celebración se ha extendido a otros departamentos y ciudades del país.


title: Comadres (fiesta)

text: En un principio las meriendas se hacían en el campo o en las propias casas, pero en la actualidad se suelen llevar a cabo en bares y restaurantes, a base de carne empanada, embutidos, tortillas, lacón relleno y frixuelos, aunque en Pola de Siero sigue siendo habitual llevar el "bollu" de casa. En los últimos años la tradición y la fiesta significan en muchos casos cenas de mujeres donde la única presencia masculina son los "strippers" de los espectáculos que se ofrecen.


title: Comadres (fiesta)

text: En Bolivia, el Jueves de Comadres se celebra, tradicionalmente, en las comunidades del valle central y en los altos de Tarija; ese día las mujeres entregan la torta, un presente que por lo general contiene frutas y vegetales como uva, durazno, pepino, choclo y albahaca que se cultivan en la región. También entregan pan dulce, caramelos y dulces artesanales, chicha, vino (que se ofrecen en una canasta decorada con flores), telas de colores, en la actualidad también con globos u otros como regalo a las comadres, que pueden ser amigas o estar vinculadas por lazos espirituales. La cesta en que se obsequia la torta se conoce como "canasta" o también "sappa", palabra Aymara que significa canasta, palabra que migró hacia la lenguaje chapaco, se elabora artesanalmente en el área rural de Tarija, tejida con caña hueca y confeccionadas con de varas de membrillo o de molle.


title: Comadres (fiesta)

text: Desde hace varias décadas, familias enteras se dedican a la elaboración artesanal de las tortas para su venta. A las vendedoras de tortas se las conoce en Tarija como "comadres artesanas". Los lugares tradicionales donde suelen elaborarse y venderse son los barrios de San Roque y El Molino y la localidad de San Lorenzo"," conocida como """Tarija, la Vieja"".


title: Comadres (fiesta)

text: Según algunos autores, esta celebración inicia el jueves de compadres, una semana antes, en el que las mujeres enviaban una torta y un pavo relleno, un chancho al horno o un cordero vivo pintado y envuelto en serpentinas y guirnaldas de flores. El jueves siguiente, el día de las Comadres, el compadre debe devolver la gentileza enviando obsequios a su comadre.


title: Comadres (fiesta)

text: A partir de la década de 1980, la celebración de "Compadres y Comadres" comenzó a extenderse desde Tarija hacia otros departamentos y ciudades de Bolivia.


title: Comadres (fiesta)

text: En el departamento de Arequipa es una fiesta popular de antaño. En Arequipa, el jueves de compadres es el jueves anterior al de comadres.


title: Comadres (fiesta)

text: El jueves  de comadres es el jueves anterior al domingo de carnaval, cuando las matronas de la localidad, envían a alguno de sus compadres (el de mayor aprecio) un obsequio que puede consistir en una colcha tejida, una canasta de frutas, una chombita de chicha u otro objeto de significado o valor.


title: Período Criogénico

text: El período Criogénico (del griego "κρύος"/cryos, «hielo» y "γένεσις"/génesis, «origen»), una división de la escala temporal geológica, es el segundo período geológico de la Era Neoproterozoica. Comenzó hace unos 720 millones de años y finalizó hace unos 635 millones de años.


title: Período Criogénico

text: Su nombre hace referencia a los depósitos glaciales encontrados en latitudes tropicales, seguidos de sedimentos de carbonatos ("cap carbonates"). Los glaciares se extendieron y retrocedieron en una serie de pulsos rítmicos, posiblemente alcanzando el ecuador. En general, deben considerarse al menos dos grandes glaciaciones mundiales. Las glaciaciones Sturtian (que comprendió el intervalo de 760 a 700 millones de años) y Marinoan/Varanger (en torno a 635 millones de años) son las más grandes conocidas en la historia de la Tierra y pueden haber cubierto todo el planeta. Una glaciación final se produjo hace 582 millones de años durante el Período Ediacárico.


title: Período Criogénico

text: Los depósitos glaciales de tillita también se produjeron en los lugares que se encontraban en latitudes bajas durante el Criogénico, un fenómeno que condujo a la hipótesis de congelación de los océanos del planeta en la llamada Tierra bola de nieve (glaciación global). Esta teoría, que fue propuesta por el Doctor Kirshivink y es ahora sostenida por Paul F. Hoffman de la Universidad de Berkeley, ha generado un gran debate, pues afirma que el planeta Tierra estuvo cubierto por glaciares, de hasta 1 km de espesor, hasta el ecuador. La principal controversia se refiere a si las glaciaciones fueron realmente acontecimientos mundiales o estaban localizadas.


title: Movilidad

text: La movilidad es, en términos generales, la cualidad de movible. Más específicamente, puede referirse a:


title: Misterios del Titanic

text: Misterios del Titanic (en inglés "Ghosts of the Abyss") es un documental en el que se pueden ver los restos del verdadero "Titanic" y en donde hablan acerca del hundimiento de dicho barco. Fue rodado en 2001 y dirigido por James Cameron. Su estreno tuvo lugar en 2003. Se muestra a varios arqueólogos buscando restos del Titanic. Este documental fue rodado con la finalidad de descubrir algunos misterios que todavía encierra este hecho histórico. Fue rodado con tecnología en 3-D.


title: El marciano

text: El marciano (título original en inglés: "The Martian") es la novela debut del escritor estadounidense Andy Weir. Fue originalmente autopublicada en 2011, tras lo cual Crown Publishing adquirió los derechos reeditándola en 2014. Novela de ciencia ficción, la historia sigue a un astronauta estadounidense, Mark Watney, que queda varado solo en Marte, debiendo improvisar con el fin de sobrevivir. Se ha descrito como una mezcla entre "Apolo 13" y "Náufrago". Su adaptación cinematográfica, "The Martian", dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Matt Damon, fue estrenada el 2 de octubre de 2015 en Estados Unidos.


title: El marciano

text: Seis días atrás el astronauta Mark Watney se convirtió en uno de los primeros hombres en caminar por la superficie de Marte. Ahora está seguro de que será el primer hombre en morir allí. La tripulación de la nave en que viajaba se ve obligada a evacuar el planeta a causa de una tormenta de polvo, dejando atrás a Mark tras darlo por muerto. Pero él está vivo, y atrapado a millones de kilómetros de cualquier ser humano, sin posibilidad de enviar señales a la Tierra. De todos modos, si lograra establecer conexión, moriría mucho antes de que el rescate llegara.


title: El marciano

text: Sin embargo, Mark no se da por vencido; armado con su ingenio, sus habilidades y sus conocimientos sobre botánica, se enfrentará a obstáculos aparentemente insuperables.


title: El marciano

text: Por suerte, el sentido del humor resultará ser su mayor fuente de fuerza. Obstinado en seguir con vida, ideará un plan absolutamente demencial para ponerse en contacto con la NASA.


title: El marciano

text: En octubre de 2015 fue estrenada su correspondiente adaptación cinematográfica, "The Martian", dirigida por Ridley Scott y escrita por Drew Goddard.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Héroes del Silencio Tour 2007 es el título genérico de la gira que, durante los meses de septiembre y octubre de 2007, llevó a cabo el grupo español de rock Héroes del Silencio.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Esta gira, que significaba la despedida del grupo, incluyó las ciudades de Ciudad de Guatemala (Guatemala), Buenos Aires (Argentina) , Monterrey y México, D. F. (México), Los Ángeles (Estados Unidos), y Zaragoza, Sevilla y Valencia (España). La novedad la supuso la presencia del guitarrista Gonzalo Valdivia, que hizo de segundo guitarra durante la gira, y que nunca había tocado antes con Héroes.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Tras la gira, el grupo publicó el álbum "Tour 2007", en formato de CD y DVD, que recogía momentos de la misma.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Héroes del Silencio fue un grupo de rock formado en los años 80 por Enrique Bunbury, Pedro Andreu, Joaquín Cardiel y Juan Valdivia. En la década de 1990 experimentaron un gran éxito en España y Latinoamérica, así como en varios países europeos, incluyendo Alemania, Bélgica, Suiza y Francia, convirtiéndose en uno de los más exitosos grupos en la historia del Rock en español. Después de doce años y numerosos álbumes, la banda se separó en el año 1996. Diferencias personales y cansancio fueron los motivos expuestos para su disolución. Tras la misma, Enrique Bunbury inició su carrera en solitario.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: A los diez años de su separación, se planteó la posibilidad de realizar una gira de despedida como homenaje a sus seguidores, y como forma de cerrar brillantemente la trayectoria del grupo. Para llevar a cabo esta gira, se contó con el patrocinio de empresas tanto públicas como privadas, entre las que se incluyó la Expo Zaragoza 2008, el Real Zaragoza y el Ayuntamiento de Zaragoza, la ciudad del grupo, donde se planificaron dos actuaciones.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Tras algunos meses de ensayos llevados a cabo en relativo secreto, se acordó la participación de Gonzalo Valdivia, hermano del guitarrista Juan Valdivia, como segundo guitarra durante la gira, al encontrarse Juan aún renqueante de una operación en la mano. En un principio se pensó que sería Alan Boguslavsky, que fue componente de la banda de 1993 a 1996 quien desempeñaría el puesto.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Las entradas se pusieron a la venta con meses de antelación para evitar problemas de última hora, a través de cajeros automáticos y tiendas de discos, pero su demanda desbordó todas las previsiones. Para los conciertos de Sevilla, Zaragoza y México D. F. se vendieron en tiempo récord. En menos de 23 horas desde su puesta a la venta se vendieron todas, aunque surgió un turbio negocio de reventa. Las entradas para el concierto del 12 de octubre en Zaragoza, que se pusieron a la venta el 1 de marzo de ese mismo año a las 00:00 h, se agotaron en tan solo 3 horas. Hubo gente a las puertas de las tiendas 24 horas antes, y también se produjo el colapso de los cajeros de Ibercaja y en la web, donde también se vendían.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: En febrero de 2007, el grupo hizo público un comunicado oficial en el que informó de las ciudades y fechas donde se llevarían a cabo los conciertos.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Para este tour, se contó con un impresionante despliegue de luz y sonido, además de un escenario de enormes dimensiones con una pasarela que culminaba en otro más pequeño donde se desarrollaba una parte de los conciertos. El megaescenario, de 22 m. de altura, incluía dos pantallas gigantes a los lados y dos telares donde también se exhibían imágenes, con una potencia de 550.000 vatios de luz y 300.000 de sonido. El dispositivo humano para todo el montaje de los conciertos constaba de unas 800 personas.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El 15 de septiembre de 2007, Héroes del Silencio volvían a un escenario después de 11 años. Fue en la Ciudad de Guatemala, y el escenario el Estadio del Ejército.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Ante 24.000 espectadores, venidos de toda Centroamérica, el show comenzó con ""Song to the siren"", para iniciar la actuación con ""El estanque"", tras la que llegaron ""Deshacer el mundo"", ""Mar adentro"", ""La carta"" y ""La sirena varada"". El saludo de Bunbury fue escueto:


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Durante el concierto se produjeron algunas deficiencias en el sonido, por las que Enrique pidió disculpas. La actuación duró unas dos horas y media y culminó con un espectáculo de fuegos artificiales.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El segundo concierto de la gira se celebró en Buenos Aires, el 21 de septiembre, ante 30.000 personas en el estadio del Club Ciudad de Buenos Aires, y estaba programado dentro de los actos del macrofestival Pepsi Music, en el que también actuaban bandas como Molotov, Black Eyed Peas y Marilyn Manson.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El concierto, que duró unas dos horas, se inició de nuevo con ""El estanque"", ""Deshacer el mundo"" y ""Mar adentro"", siendo los temas clásicos de la banda como ""Entre dos tierras"", ""Nuestros nombres"" o ""Avalancha"" los más coreados, hasta un total de 25 canciones. A pesar de que se volvieron a registrar problemas de sonido, la actuación fue considerada un gran éxito.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El 25 de septiembre Héroes del Silencio volvieron a México, el país donde más éxito tuvieron después de España, tras más de once años. Fue en la ciudad de Monterrey, y el escenario el Parque Fundidora, donde se reunieron 15.000 personas.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Con un recibimiento apoteósico, el concierto comenzó a las 21.30 h., una vez más tras los acordes de ""El estanque"", que dio inicio a la actuación. Bunbury se presentó así:


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Tres días más tarde, el 28 de septiembre, se celebró el único concierto de la gira que Héroes ofrecieron en los Estados Unidos; fue en la ciudad de Los Ángeles, concretamente en el Home Depot Center de Carson.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: La mayoría de los asistentes a este concierto, que llenó las 27.000 plazas de que dispone el estadio, más las habilitadas dentro de la cancha, eran latinoamericanos con banderas de sus países, a los que, en un momento del espectáculo, fue mencionando Bunbury casi uno por uno.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Tras unas dos horas de una actuación en la que ""Iberia sumergida"" ""Entre dos tierras"" y ""Avalancha"" fueron los temas más coreados, el grupo se despidió con el habitual espectáculo de fuegos artificiales.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: La demanda de entradas hizo que el único concierto que inicialmente estaba previsto en México, D. F. se ampliase a dos. Así, los días 4 y 6 de octubre el grupo dio su recital en el Foro Sol, llenando en ambos las 60.000 localidades dispuestas para el evento.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El primero de ellos tuvo lugar el día 4. A las 22.10 h. apareció sobre las pantallas gigantes la figura de Bunbury interpretando los primeros acordes de ""El estanque"". No faltaron temas como ""Bendecida"", ""Opio"", y sobre todo ""Avalancha"", el tema que más coreó el público. ""Malas intenciones"" y ""En brazos de la fiebre"" fueron los temas con los que se despidieron.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El día 6, de nuevo con el auditorio al completo, el grupo cambió algo su repertorio. Sobre las 21.00 h. comenzó, una vez más con ""El estanque"", y se pudieron escuchar temas como ""La carta"", ""Tesoro"" ""Tumbas de sal" y "Agosto"


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: ". Otra vez fue ""Avalancha"" el tema que más alteró a los asistentes. Con una emotiva despedida, los Héroes abandonaron la parte americana de la gira.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El regreso de Héroes del Silencio a su ciudad para dar dos únicos conciertos había levantado una gran expectación, y las entradas se habían agotado horas después de ponerse a la venta. Los conciertos coincidieron con las Fiestas del Pilar, lo que dio mayor realce al acontecimiento. El escenario elegido fue el estadio de La Romareda, cuyas 40.000 plazas fueron ocupadas para las actuaciones.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El 10 de octubre se celebró la primera de ellas; tras un día frío y lluvioso, sobre las 21.20 h. el grupo salió al escenario bajo una enorme ovación. El repertorio no varió mucho con respecto a los anteriores conciertos del Tour, incluyendo ""La sirena varada"", ""Héroe de leyenda"", ""No más lágrimas"", ""Avalancha"", ""Bendecida"", ""Opio"" o ""La herida"".


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El 12 de octubre Héroes volvieron a llenar La Romareda para ofrecer el segundo concierto en su ciudad. A las 21.00 h. comenzó a sonar ""Song to the siren"" como preludio de la salida del grupo. Tras el primer bloque de canciones, la voz de Bunbury comenzó a empeorar y este pidió disculpas, tras lo que se tomó un pequeño respiro y regresó ante el aplauso del público para culminar la actuación. El repertorio fue prácticamente el mismo de dos días antes, con la inclusión de ""Agosto"" como única novedad. Unas dos horas de actuación tras las que el grupo se despidió emotivamente de su ciudad.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Después de once años, Héroes volvieron a Sevilla para su concierto del 20 de octubre, en el Estadio Olímpico de La Cartuja.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: 70.000 espectadores asistieron al concierto, la mayor cifra registrada hasta entonces en el tour, donde así se presentó Bunbury:


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: Tras un inicio con temas más melódicos, la banda tocó en la segunda parte su repertorio más movido, el que encendió al público con temas como ""La sirena varada"", ""La herida"", ""Mar adentro"", ""Nuestros nombres"" y ""Avalancha"". La sorpresa de la noche se produjo cuando el exproductor del grupo, Phil Manzanera, subió al escenario e interpretó dos temas a la guitarra.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El último concierto de la gira de despedida de Héroes del Silencio tuvo lugar en las proximidades de la ciudad de Valencia, en el Circuito Ricardo Tormo de Cheste, el día 27 de octubre.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: La asistencia masiva al concierto (80.000) personas, y la falta de previsión de la organización, originaron un caos circulatorio durante más de cuatro horas, además de 20 kilómetros de retenciones que imposibilitaron el acceso a miles de seguidores. La situación llegó a ser tan caótica que muchos fanes decidieron abandonar sus vehículos en plena autovía A-3, que quedó colapsada.


title: Héroes del Silencio Tour 2007

text: El concierto en sí fue el más emotivo de toda la gira. Comenzó con el típico ""El estanque"" y culminó con la también habitual ""En brazos de la fiebre"", tras un repaso a sus temas más conocidos de más de dos horas, con momentos como la interpretación de ""La chispa adecuada"" con la única iluminación de los mecheros y teléfonos móviles del público. Hasta tres veces volvieron al escenario para culminar el show, cuyo punto final pusieron los habituales fuegos artificiales. Entre las frases que Bunbury dedicó al entregado público:


title: Castillo Sohail

text: El castillo Sohail se encuentra sobre una pequeña colina. La fortaleza se eleva 38 metros sobre el nivel del mar y está situado en el margen derecho de la desembocadura del río Fuengirola, en el término municipal de Fuengirola, provincia de Málaga, España.


title: Castillo Sohail

text: En el año 956, sobre las ruinas de una población de época romana, la antigua "Suel" de la que tomó el nombre, el califa cordobés Abderramán III, mandó construir una pequeña ciudadela, sirviendo como viviendas, probablemente en torno a una atalaya, con el fin de fortalecer las defensas costeras.


title: Castillo Sohail

text: En el , los almorávides levantan un recinto defensivo (castillo sohail) de planta irregular, con ocho lienzos de muralla, reforzados por torres, dando lugar a una alcazaba. El recinto está construido en planta octogonal, con acceso principal a la fortificación orientado al Noroeste, para adentrarse en rampa con barbacana y adarve, dando paso a su vez al interior del recinto a través de una puerta torre que realza por su arco de herradura y su estructura de elementos defensivos, siendo la de mayor tamaño y altura. Su perímetro está compuesto por muros anchos culminados con adarbe, unidos por varias atalayas o torres de flanqueo, situadas en los ángulos, la torre más alta se sitúa al norte (originaria entrada) y otra torre con orientación oeste que destaca por sus almenas, ambas son cubiertas, accediéndose a la parte superior a través de una angosta escalera espiral.


title: Castillo Sohail

text: Esta fortaleza se levantó en piedra, aunque con diversos sistemas constructivos, debido a la multitud de moradores que ocuparon sus estancias. Se utilizó la mampostería con hiladas de ladrillo, material muy usado por los [romanos], también se utilizó el tapial y la sillería para reforzar algunas partes de la edificación.


title: Castillo Sohail

text: Hoy día la colina donde se alza el castillo se encuentra aislada por el paso de la autovía A-7, antaño unida a la colina que se sitúa enfrente, mediante una vaguada, lugar por donde transcurría el "camino de Marbella", por lo tanto paso obligado si se pretendía acceder en uno u otro sentido.


title: Castillo Sohail

text: El acceso exterior originario discurría paralelo a la A-7, desde la actual puerta principal hacía la estación de servicio de nombre "El Castillo", descendiendo por donde antes existía colina hasta enlazar con parte del trazado de la actual A-7. Actualmente posee otra entrada de servicio de reciente apertura con orientación suroeste, en el muro de aspilleras.


title: Castillo Sohail

text: Las condiciones geográficas y estratégicas del cerro sobre el que se asienta el Castillo Sohail permitieron desde época antigua su continuo poblamiento por fenicios, púnicos, romanos, musulmanes y cristianos, prueba de ello son los restos de construcciones de piletas para garum, muy utilizadas por los romanos, que se conservan al pie de la colina junto al paseo marítimo; pero la construcción que hoy podemos ver es la adaptación de alcazaba a castillo que data de los primeros tiempos, y fue levantada sobre el asentamiento primero púnico-fenicio y luego romano, de lo que fue la ciudad Romana de Suel o Suelitania, con estatus de Municipio Romano. Hay que tener en cuenta que ya en época romana el río Fuengirola era navegable, para embarcaciones de poco calado, hasta los diseminados del chaparral.


title: Castillo Sohail

text: La mayor parte de lo que hoy puede contemplarse son las reconstrucciones que el castillo ha sufrido a lo largo de su historia, en su transformación de alcazaba a castillo y aunque carece de Torre del Homenaje, es evidente su origen Almorávide.


title: Castillo Sohail

text: El 7 de agosto de 1485, día de San Cayetano fue conquistado por los cristianos en plena Reconquista prácticamente fue destruido en la batalla, siendo luego reconstruido e iniciándose una serie de cambios adaptados a su arquitectura que no han dejado de producirse en función de la utilidad que le daban sus ocupantes a lo largo de su historia.


title: Castillo Sohail

text: Su ubicación lo hace pieza clave en la red de vigilancia del litoral, además controla la desembocadura del río y la vía de comunicación terrestre entre Málaga y Marbella. Esta circunstancia lo convierte en refugio ocasional de viajeros entre los que cabría citar a nuestros viajeros pues los marroquís decidieron destruir al- Andalus


title: Castillo Sohail

text: Debido a su cercanía con el mar, la localidad de Fuengirola y su castillo sufrieron múltiples ataques del legendario pirata Barbarroja, por lo que el rey Carlos I mandó construir el foso. Fue también víctima del contrabando que experimentó la zona cuando los ingleses ocuparon la zona del Peñón de Gibraltar, por lo que el Conde de Montemar, Comandante General de la Costa, llevó a cabo una serie de reformas.


title: Castillo Sohail

text: En el la torre principal deja de ser el acceso al recinto, procediéndose a la apertura de una nueva entrada, asimismo destaca la eliminación de la torre situada al este por la construcción de una batería para el emplazamiento de cañones, rematándose con matacán orientado al mar.


title: Castillo Sohail

text: El 8 de febrero de 1810, durante la Guerra de Independencia, el ejército francés con Napoleón al mando, se apodera del castillo. Ocho meses más tarde, el 15 de octubre, el general inglés XI Lord Blayney desembarcó en las playas de Fuengirola con un ejército combinado hispano-británico de 2500 soldados. Durante los días de asedio y en los que transcurrió la batalla de Fuengirola, fue capturado Lord Blayney. Una vez derrotados, los sitiados recibieron la ayuda de 3.000 franceses al mando del general Sebastiani.


title: Castillo Sohail

text: El 16 de abril de 1812, el General Ballesteros toma Fuengirola y se apodera del Castillo, volviendo así a manos de los españoles. Al tiempo de evacuar el castillo, las tropas francesas hicieron explosionar la torre suroeste y partes de los muros anexos, que no se volvieron a reconstruir, aunque sí se construyó el actual muro de aspilleras cerrando así el perímetro abierto en el recinto.


title: Castillo Sohail

text: El Castillo Sohail pasó a manos privadas por medio de una subasta, durante los siglos y en diferentes momentos albergó destacamentos de Caballería del Ejército Español, Fuerzas del Cuerpo de Carabineros y de la Guardia Civil. También, durante el período de Posguerra Española, el Castillo Sohail y sus alrededores fueron residencia de enfermos que habían contraído tuberculosis.


title: Castillo Sohail

text: Algunas de las piezas de artillería, que abandonaron los diferentes ocupantes que tuvo el Castillo, fueron encontradas en 1914, y durante muchos años pudieron contemplarse expuestas a lo largo del paseo marítimo, aunque en la actualidad se conservan en el interior del castillo.


title: Castillo Sohail

text: En el año 1969, su último dueño, Leopoldo Werne de Bolin, se enfrentó a las labores de restauración del edificio. En 1989, una vez incorporado al Patrimonio Municipal, se pone en marcha un proyecto global de consolidación y de rehabilitación.


title: Castillo Sohail

text: Desde el año 1990 al 1997 la Escuela-Taller Castillo Sohail, encargada de la ejecución de las obras, realizó trabajos cara a la recuperación de este recinto. En este mismo año, el recinto interior y los accesos fueron acondicionados para que el Castillo sirviera como auditorio. Desde entonces se viene celebrando anualmente el Festival Ciudad de Fuengirola.


title: Castillo Sohail

text: Para conocer más sobre los entresijos de la historia que acontecieron en el Castillo Sohail así como la evolución a través de los siglos de la ciudad de Fuengirola es lugar de obligada referencia el museo de historia de la ciudad.


title: Castillo Sohail

text: Este museo de historia de la ciudad está dividido en cinco espacios expositivos. En la primera sala se sitúa al visitante en los orígenes urbanos de la ciudad y su entorno. Al pasar a la segunda y tercera se inicia el recorrido histórico con la información sobre el mundo fenicio y la exposición de algunos restos cerámicos, y una profusa información y exposición sobre la Fuengirola romana, las Villas, las termas, la pesca, el comercio, etc. Para después trasladarnos al mundo árabe, con un vídeo sobre la evolución arquitectónica del castillo de Sohail, monumento principal de nuestra ciudad, catalogado como monumento nacional, inserto en el yacimiento romano de Suel, considerado bien de interés cultural. Las cuarta y quinta salas se dedican al mundo de la pesca tradicional, base económica fundamental junto a la agricultura durante los últimos siglos, para completarse el recorrido con la exposición de enseres de distintos oficios tradicionales y artesanales de nuestra villa.


title: Castillo Sohail

text: Venus de Fuengirola: Aparece de manera fortuita en unos trabajos agrícolas en la Finca del Secretario. Se trata de una escultura romana de aproximadamente 144 cm de altura, realizada en mármol blanco, de calidad media, posiblemente de las canteras de Mijas. La escultura, copia de un prototipo griego, puede datarse en el y pudo ser realizada por un taller local y serviría como ornamento de la citada villa.


title: Fijación

text: La fijación es un concepto utilizado en psicoanálisis para denominar la ligazón de la libido a determinadas personas, imagos o representaciones psíquicas de los objetos. Sigmund Freud se refiere a ella como:


title: Etanercept

text: Etanercept es un medicamento que se emplea para el tratamiento de varias enfermedades de origen autoinmune. Actúa mediante la inhibición del factor de necrosis tumoral. El factor de necrosis tumoral es una sustancia del grupo de las citocinas que producen las células del sistema inmune y estimula la fase aguda de la reacción inflamatoria.


title: Etanercept

text: La molécula de Etanercept está compuesto de 2 partes, una de ellas es una porción de la inmunoglobulina humana y la otra es un receptor del factor de necrosis tumoral (TNF). El medicamento se une de forma específica al factor de necrosis tumoral, lo bloquea e inhibe de esta forma los mecanismos bioquímicos que provocan la respuesta inflamatoria, mejorando los síntomas de la enfermedad.


title: Etanercept

text: Está indicado su empleo en varias enfermedades reumáticas, en formas graves que no responden a otros tratamientos. Principalmente artritis reumatoide, artritis reumatoidea juvenil, artritis psoriasica y espondiloartropatías.


title: Etanercept

text: Se presenta en forma de viales que contienen 25 mg de sustancia activa. La dosis habitual es 25 mg administrados por vía subcutánea 2 veces a la semana. No es posible ingerir la sustancia por vía oral pues se inactiva en el sistema digestivo y pierde sus propiedades terapéuticas.


title: Etanercept

text: Los efectos secundarios más comunes son reacciones locales en el punto de inyección e infecciones leves de vías respiratorias superiores.


title: Etanercept

text: También se ha informado de reacciones alérgicas graves (erupción cutánea, urticaria, prurito, dificultad para respirar, opresión en el pecho, edemas de la boca, cara, labios o lengua, ronquera inusual, sangre en la orina o las heces, ardor, entumecimiento u hormigueo, erupción tipo mariposa (erupción en la nariz y las mejillas), el cambio en la apariencia de un lunar, dolor de pecho o malestar; disminución de alerta mental, ritmo cardíaco acelerado, fiebre, escalofríos o dolor de garganta, sensación de malestar general, aumento de la orina o dolor al orinar, trastornos mentales, cambios de humor, nerviosismo, alteración en la conducta, tos reciente o que empeora; llaga abierta que no cicatriza, respiración rápida, erupción en la cara y los brazos que empeora en el sol, la piel roja, hinchada, con ampollas o descamación, convulsiones, dificultad para respirar, repentina e inexplicable aumento de peso, hinchazón de los brazos o las piernas, hinchazón de los ganglios linfáticos, síntomas de problemas hepáticos (por ejemplo, coloración amarillenta de la piel o los ojos, orina oscura, heces pálidas); sangrado o moretones inusuales, bultos inusuales, náuseas es inusual, vómitos, dolor de estómago o diarrea, el engrosamiento inusual de la piel u otros cambios en la piel, cansancio o debilidad, piel inusualmente pálida; problemas de visión, debilidad en los brazos o las piernas.


title: Etanercept

text: Hay efectos secundarios del Etanercept más graves, como un riesgo aumentado de presentar linfomas u otros cánceres, esclerosis múltiple, convulsiones, aplasia medular, falla cardiaca, psoriasis o exacerbación de esta, lupus y hepatitis autoinmune e infección por el bloqueo de las funciones naturales inmunológicas del FNT. De esto último, predispone a resurgimiento de infecciones por virus u hongos como herpes o Candida, por ejemplo, o a mayor riesgo de infección por tuberculosis o hepatitis B.


title: Salto de gran altura

text: El salto de gran altura o clavado de gran altura (en inglés: "high diving") es el acto de sumergirse en el agua desde relativas alturas extremas. Se puede realizar como un deporte de aventura  (como los saltos desde acantilados), como un ejercicio acrobático de alto riesgo (como ocurre en muchos intentos de récord mundial), o con fines competitivos en eventos deportivos.


title: Salto de gran altura

text: Debutó como deporte en el Campeonato Mundial de Natación de 2013 en Barcelona. En los campeonatos mundiales, los hombres saltan desde una plataforma de 27 metros de altura mientras que las mujeres saltan desde una plataforma de 20 metros de altura. En otras competiciones oficiales, los hombres generalmente saltan desde una altura de 22-27 metros y las mujeres desde una altura de 18-23 metros. Se trata de un deporte que los atletas no pueden practicar en condiciones reales hasta los días previos a una competición. El salto de gran altura ha sido designado como un deporte separado del salto de altura normal por la FINA.  Los saltadores han logrado alcanzar velocidades de descenso de 96,5 km/h (60mph).


title: Salto de gran altura

text: Inicialmente, el salto como deporte comenzó por los “saltos de altura”. Después fue exclusivamente practicado por gimnastas ya que lo encontraban emocionante con una baja probabilidad de lesión. Más adelante se convirtió en "salto en el aire" con el agua como base de aterrizaje de seguridad. Los esfuerzos de Thomas Ralph para nombrar el deporte "saltar" no se realizaron, ya que el término "buceo" estaba firmemente arraigado. Pronto se convirtió en un evento deportivo perseguido por muchos entusiastas. En los primeros años del deporte, encontrar lugares adecuados para saltar era un problema, y la gente comenzó a saltar desde cualquier lugar de gran altura: en Europa y los Estados Unidos comenzaron a saltar desde puentes tirándose de cabeza al agua. Esto se convirtió en "buceo de lujo" en Europa y, particularmente en Alemania y Suecia, como un acto de gimnasia. El deporte mejoró aún más con las actuaciones de gimnasia que se realizaban durante el proceso de buceo, y luego se le dio el nombre de "buceo de trampolín" y "buceo de alta fantasía", los cuales fueron eventos en los Juegos Olímpicos de 1908 y 1912. El primer evento de buceo como deporte, Sin embargo, fue en 1889 en Escocia con una altura de buceo de 6 pies (1,8 m). Hoy, en América Latina, el buceo de profesionales desde alturas de 100 pies (30 m) o más es una ocurrencia común.


title: Salto de gran altura

text: El salto de gran altura en acantilados viene documentado desde 1770 cuando Kahekili II, rey de Maui, se involucró en una práctica llamada "lele kawa", que significa saltar los pies primero al agua desde grandes alturas sin salpicar. Los guerreros del rey se vieron obligados a participar para demostrar que eran valientes y leales al rey. La práctica más tarde se convirtió en una competición bajo el mandato del rey Kamehameha I, y los saltadores fueron juzgados por su estilo y cantidad agua salpicada al entrar en ésta.


title: Salto de gran altura

text: El 14 de enero de 1933, el holandés Lou Vlasblom realizó una inmersión documentada desde la cima de una de las torres del puente de Róterdam “Koningshaven” desde una altura de 65 metros.


title: Salto de gran altura

text: La primera campeona mundial femenina en este deporte fue Cesilie Carlton de los Estados Unidos, quien ganó la primera medalla de oro en el Campeonato Mundial Acuático de 2013 con una puntuación total de 211.60. El primer campeón mundial masculino fue Orlando Duque de Colombia, quien recibió un puntaje de 590.20.


title: Salto de gran altura

text: Hasta 2018, la única plataforma permanente de buceo de altura regulada en el mundo se encuentra en Austria, pero no se utiliza durante el período invernal. En 2018, el Centro de Entrenamiento de Buceo Alto Zhaoqing Yingxiong, que contiene la primera plataforma de buceo de altura regulada durante todo el año, abrió en el Centro Deportivo Zhaoqing en Zhaoqing, China. La práctica de entrenamiento generalmente se realiza en plataformas de 10 metros de altura (33 pies). Las "inmersiones de competencia" se colocan colectivamente en partes, de forma similar a la forma en que se hace un vestido. Las inmersiones como cinco inmersiones de salto mortal son emocionantes, pero algunos competidores prefieren realizar inmersiones más simples.


title: Salto de gran altura

text: Hasta 2018, la única plataforma permanente de buceo de altura regulada en el mundo se encuentra en Austria, pero no se utiliza durante el período invernal. En 2018, el Centro de Entrenamiento de Buceo Alto Zhaoqing Yingxiong, que contiene la primera plataforma de buceo de altura regulada durante todo el año, abrió en el Centro Deportivo Zhaoqing en Zhaoqing, China. La práctica de entrenamiento generalmente se realiza en plataformas de 10 metros de altura (33 pies). Las "inmersiones de competición" se colocan colectivamente en partes, de forma similar a la forma en que se hace un vestido. Las inmersiones como cinco inmersiones de salto mortal son emocionantes, pero algunos competidores prefieren realizar inmersiones más simples.


title: Salto de gran altura

text: Algunos buceos al aire libre implican el lanzamiento desde alturas significativas. Uno de esos buceadores señaló: "Hay adrenalina, emoción, peligro: muchas energías diferentes pasan por tu mente cuando saltas. Eso desaparece y luego golpeas el agua y es una euforia masiva, sientes autorealizamiento". Un equipo de rescate de buzos puede estar involucrado en algunos casos, y son necesarios para cualquier competición oficial.


title: Salto de gran altura

text: Los buceadores del acantilado practican los diferentes pasos de sus inmersiones de forma aislada y solo ejecutan la inmersión completa durante las competiciones de campeonato. Las inmersiones en acantilados se consideran extremadamente difíciles y peligrosas, un desafío para todos los competidores; además de los desafíos físicos, pueden ser un desafío mental.


title: Salto de gran altura

text: Tanto los hombres como las mujeres participan en el Campeonato Mundial de Buceo Alto, pero la altura de buceo para las mujeres está limitada a 20 metros (66 pies). La Serie Mundial Red Bull Cliff Diving se celebra anualmente y atrae a multitudes de hasta 70,000 personas. Los participantes bucean en  una variedad de lugares incluidos castillos, acantilados, torres, puentes y la Ópera de Copenhague. Tres conocidos buceadores, Gary Hunt, Blake Aldridge y Tom Daley, los últimos campeones olímpicos de 2018 en sincronización, se lanzaron a bucear en una plataforma de 27 metros de altura en el Moll de la Fusta, en el puerto de Barcelona; Esta inmersión se lograría en 3 segundos a una velocidad de 60 kilómetros por hora (37 mph). Huge Hunt del Reino Unido ganó el campeonato mundial FINA en  agosto de 2015. La edad promedio de los participantes en este evento fue de 30 años. Los gimnastas están haciendo esfuerzos para hacer de este deporte un evento olímpico para los Juegos Olímpicos de Verano 2020 celebrados en Tokio, Japón, o los Juegos Olímpicos de Verano 2024 que se celebrarán en París, Francia.


title: Salto de gran altura

text: Existe un debate considerable en torno a los reclamos récord de la inmersión más alta, que gira en gran medida en torno a los criterios para lo que constituye una inmersión válida. [16] Wide World of Sports de ABC produjo inmersiones récord mundiales para su espectáculo de antología deportiva galardonado con un Emmy durante más de una década. Requerían que los concursantes se sumergieran o ejecutaran al menos un salto mortal y salieran del agua sin la ayuda de otros. En 1983, Wide World of Sports produjo su última inmersión récord mundial en Sea World en San Diego. Cinco buzos (Rick Charls, Rick Winters, Dana Kunze, Bruce Boccie y Mike Foley) ejecutaron con éxito inmersiones desde 172 pies. En 1985, Randy Dickison se zambulló desde 174 pies 8 pulgadas en Ocean Park en Hong Kong, pero se rompió el fémur y no pudo salir del agua por su cuenta.


title: Salto de gran altura

text: En 1987, Olivier Favre intentó un doble salto mortal desde 177 pies, pero se rompió la espalda tras el impacto y tuvo que ser rescatado. El salto de Laso Schaller en 2015 desde un acantilado de 193 pies en Suiza no puede considerarse una inmersión basada en los criterios de ABC (se necesita un salto mortal), sin embargo, él es el actual poseedor del récord de la inmersión más alta desde un trampolín de acuerdo con el Libro Guinness de Records, manteniendo simultáneamente el récord del salto más alto del acantilado por el mismo salto.


title: Salto de gran altura

text: Algunas investigaciones sugieren que el impacto asociado con zambullirse desde altura podría tener efectos negativos en las articulaciones y los músculos de los atletas. [1] Para evitar lesiones en sus brazos al impactar con el agua, los buzos en alturas significativas pueden ingresar primero a los pies de agua.


title: Puña

text: Puña, también conocido como San Luis de Puña, es una localidad peruana del distrito de Tacabamba, ubicado en la provincia de Chota en el centro del departamento de Cajamarca.


title: Puña

text: Puña es un pueblo habitado por agricultores que forman parte de las rondas campesinas, grupos de autodefensa que surgieron contra la insurgencia y violencia de los grupos terroristas de Sendero Luminoso y el MRTA entre 1980 y 2000. Su población mayormente se dedica a actividades del campo. En esta localidad no existen servicios como hospedajes o restaurantes.


title: Puña

text: El pueblo comprende casas de adobe dispersas construidas en terreno de ladera y estrechos caminos de tierra que se trazan a lo largo de los bordes de peligrosos acantilados.


title: Puña

text: Para llegar a Puña, se tarda un aproximado de seis horas de viaje en auto desde la ciudad de Cajamarca, donde se pasa por las ciudades de Tacabamba y Chota.


title: Puña

text: A pesar de estar ubicado en un departamento que contiene una gran parte de la riqueza mineral del Perú, el 70% de la población de Puña es pobre, y la mayoría de los hogares perciben menos de $100 USD mensuales en 2021. Gran parte de la población es anciana; las generaciones más jóvenes abandonaron la ciudad para vivir en centros urbanos más poblados.


title: Res nullius

text: Res nullius es una expresión latina, que significa "cosa de nadie", utilizada para designar las cosas que no han pertenecido a persona alguna, o sea, lo que no ha sido propiedad de ninguna persona.


title: Res nullius

text: No hay que confundir a las "res nullius" con las "res derelictae". Mientras las primeras no han sido jamás objeto de propiedad, las segundas han tenido dueño, pero este las ha abandonado.


title: Res nullius

text: La principal importancia de las "res nullius" es que pueden ser objeto de ocupación. A través de la misma, una persona puede adquirir su propiedad, simplemente apropiándose de la cosa, a través de su posesión y sin que tenga que mediar ningún plazo de tiempo (a diferencia de la usucapión).


title: Res nullius

text: El caso más claro de ocupación es el de la persona que se encuentra un objeto o un animal salvaje. Al ser "res nullius", simplemente basta con su aprehensión para hacerlo suyo.


title: Res nullius

text: La tierra en muchas legislaciones no se puede considerar como "res nullius", como cosa sin dueño, dado que su propiedad sería del Estado.


title: Fracción continua

text: En matemáticas, una fracción continua, nombrada también "fracción continuada" (por influjo del ingl. "continued fraction"), es una expresión de la forma:


title: Fracción continua

text: donde es un entero y todos los demás números "a" son enteros "positivos", para i= 0, 1, 2...n... Los números "a", "a", "a"..., "a" se llaman "elementos" o "cocientes incompletos". Si se permite que los numeradores o los denominadores parciales tomen valores arbitrarios, que podrían ser funciones en algún contexto, la expresión resultante es una fracción continua generalizada. Cuando fuera necesario distinguir la forma típica de arriba de una generalizada aquella se denominará fracción continua regular o simple.


title: Fracción continua

text: El motivo del estudio de las fracciones continuas es el deseo de dar una representación «matemáticamente pura» de los números reales.


title: Fracción continua

text: donde "a" puede ser cualquier entero y los otros "a" pertenecen a {0, 1, 2, …, 9}. Así el número formula_3, por ejemplo, se representa con la sucesión (3, 1, 4, 1, 5, 9, 2, …).


title: Fracción continua

text: Esta representación tiene algunos problemas. Por ejemplo, la constante 10 se usa porque los cálculos se hacen en el sistema decimal; bien podría usarse el octal o el binario. Otro problema es que muchos racionales no tienen representación finita; por ejemplo, 1/3 lo hace con la sucesión infinita (0, 3, 3, …).


title: Fracción continua

text: La representación en fracción continua de los números reales evita ambos problemas. Por ejemplo, consideremos el número 415/93, que vale aproximadamente 4.4624. Esto es aproximadamente 4, pero es algo mayor que 4, sobre 4+1/2. Pero el denominador 2 no es correcto; lo sería uno algo mayor, sobre 2+1/6, ya que 415/93 es aproximadamente 4+1/(2+1/6). Pero el denominador 6 no es correcto; lo sería uno algo mayor, sobre 4+1/(2+1/(6+1/7)). Esto es exacto.


title: Fracción continua

text: Quitando las partes redundantes de la expresión 4+1/(2+1/(6+1/7)), se obtiene su notación abreviada [4; 2, 6, 7].


title: Fracción continua

text: Así, puede representarse en fracción continua cualquier número real, y se cumplen estas cómodas propiedades:


title: Fracción continua

text: La última propiedad, falsa si empleáramos la representación convencional, es muy importante. Si truncamos una representación decimal, obtenemos una aproximación racional, pero habitualmente no la mejor. Por ejemplo, truncando 1/7=0.142857… en varios sitios obtendremos aproximaciones como 142/1000, 14/100 o 1/10. Pero es claro que el mejor racional que aproxima a 1/7 es el propio 1/7. Si truncamos la representación decimal de π obtendremos aproximaciones como 31415/10000 o 314/100. La representación en fracción continua de π comienza con [3; 7, 15, 1, 292.. ]. Si truncamos esta representación obtendremos las excelentes aproximaciones: 3, 22/7, 333/106, 355/113, 103993/33102, … Los denominadores de 314/100 y 333/106 son casi iguales pero el error en la aproximación de 314/100 es nueve veces mayor que el de 333/106, así como la aproximación a π con [3; 7, 15, 1] es 100 veces más precisa que 3.1416.