title: Dzogchen

text: Se define como pureza original (Tib ka dag, "siempre puro"). Ka dag es una contracción de ka nas dag pa, "puro desde ka" (ka es la primera letra del alfabeto tibetano) que también se glosa como puro desde el principio (thog nas dag pa).(van Schaik, 2004b, p. 52) En este contexto, la pureza (Skt. śuddha) se refiere a la vacuidad (śunyata, stong pa nyid), que en el Dzogchen se explica de forma similar a como se explica la vacuidad en el Madhyamaka (como libre de los extremos del nihilismo y el eternismo).(van Schaik, 2004b, p. 52) Este aspecto se asocia con el Dharmakaya y el Buda. Namkhai Norbu lo explica como el hecho de que todos los fenómenos son "esencialmente vacíos, impermanentes, que sólo existen temporalmente, y que todas las 'cosas' pueden verse como compuestas por otras cosas" (Norbu, 2000, p. 97) Compara este aspecto con la vacuidad que permite a un espejo adoptar cualquier imagen.


title: Dzogchen

text: La Naturaleza define como "Perfección Natural" (Tib. lhun grub, Skt. anābhoga), también traducida como "presencia espontánea" o "realización espontánea". (van Schaik, 2004b, p. 52-53) Según Norbu, este aspecto se refiere a la manifestación o apariencia continua de los fenómenos y puede ilustrarse comparándolo con la "capacidad de reflejo de un espejo" (Norbu, 2000, p. 97) Sam van Schaik lo explica como "una presencia espontánea en el sentido de que no se crea ni se basa en nada", así como "el aspecto luminoso de la tierra" (van Schaik, 2004b, p. 53) Como tal, este término se utiliza indistintamente con luminosidad o claridad (Tib. 'od gsal o gsal ba,Skt. prabhāsvaratā), un término que también se encuentra en el Mahayana indio.(van Schaik, 2004b, p. 53) La Naturaleza de la base también se asocia con el Dharma y el Saṃbhogakāya. Longchenpa explica que hay "ocho puertas de la presencia espontánea". Según Hatchell, las seis primeras puertas son "las formas esenciales que adopta la conciencia cuando se manifiesta por primera vez: luces, cuerpos de Buda, gnosis, compasión, libertad y no dualidad", mientras que las dos últimas puertas "son puntos de vista desde los que se perciben las seis primeras" y son las puertas de la pureza (es decir, del nirvana). es decir, el nirvana) y la impureza (el samsara), que se asocian con el autorreconocimiento/integración y el no reconocimiento/dualidad (también llamado "extravío", 'khrul pa).(Hatchell, 2014, p. 58)


title: Dzogchen

text: Compasión (Tib. ཐུགས་རྗེ་, "tukjé", Wyl. "thugs rje", Skt. "karuṇā"), también traducido a veces como "Energía".


title: Dzogchen

text: También se le llama "terreno manifiesto" (gzhi snang) o "terreno de surgimiento" ('char gzhi).(van Schaik, 2004b, p. 53) Norbu compara este aspecto manifiesto de la base con las apariencias particulares que se reflejan en un espejo. Este aspecto también se define en la Lámpara Iluminadora como "Thugs es el afecto (brtse ba) en el corazón por los seres sensibles. Rje es el surgimiento de una empatía especial (gdung sems) por ellos"(Smith, 2016, p. 13) Smith explica este aspecto como una referencia a la unidad de la claridad y la vacuidad.(Smith, 2016, pp. 13, 30) Según Sam van Schaik, este aspecto "parece significar la presencia inmanente de la tierra en toda apariencia, en el sentido de que se define como omnipresente y sin obstáculos" (van Schaik, 2004b, p. 52-53) La compasión se asocia con el Nirmanakaya y la Sangha. Según Norbu, esta energía compasiva se manifiesta de tres maneras:(Norbu, 2000, p. 99-101)(van Schaik, 2004b, p. 54)


title: Dzogchen

text: Namkhai Norbu advierte que "todos los ejemplos utilizados para explicar la naturaleza de la realidad sólo pueden tener un éxito parcial a la hora de describirla porque, en sí misma, está más allá de las palabras y los conceptos" (Norbu, 2000, p. 94) Además, escribe que "la Base no debe objetivarse y considerarse como una entidad autoexistente; es el Estado o condición insustancial que sirve de base a todas las entidades e individuos, de la que el individuo ordinario no es consciente pero que se manifiesta plenamente en el individuo realizado" (Norbu, 2000, p. 90).


title: Dzogchen

text: El texto ""Una Oración de Aspiración para la Base, el Camino y el Resultado"" define así los tres aspectos de la base:


title: Dzogchen

text: Rigpa (sánscrito: "vidyā", "conocimiento", "gnosis") es un concepto central en Dzogchen. Según Ācārya Malcolm Smith:Un texto de la "Esencia del Corazón de Vimalamitra" llamado "Lámpara Resumiendo Vidyā" ("Rig pa bsdus pa'i sgronma") define vidyā de la siguiente manera: "... vidyā es sabiduría, clara e inmutable." En sánscrito, el término vidyā y todo sus cognados implican conciencia, saber, conocimiento, ciencia, inteligencia, etc. En pocas palabras, vidyā significa conocimiento inconfundible de la base que es su propia condición.Términos relacionados con rigpa son "ye shes" (sct. "jñāna", conciencia prístina) que es "el estado original y no adulterado de la conciencia" y sabiduría ("shes rab", sct. "prajña"). Rigpa también se describe como "sabiduría primordial reflexivamente consciente de sí misma", o "el reconocimiento de la sabiduría primordial como totalidad ilimitada". Por tanto, la sabiduría ("shes rab, prajña") no es otra cosa que rigpa.


title: Dzogchen

text: La analogía dada por los maestros Dzogchen es que la verdadera naturaleza de uno es como un espejo que refleja con total apertura, pero no se ve afectado por los reflejos. También es como una bola de cristal que adquiere el color del material sobre el que se coloca sin que se modifique. El conocimiento que se obtiene al reconocer esta claridad espejada se llama rigpa.


title: Dzogchen

text: Sam van Schaik traduce rigpa como "gnosis", y define esto como "una forma de conciencia alineada con el estado nirvánico". Señala que otras definiciones de rigpa incluyen "libre de elaboraciones" ("srpos bral"), "no conceptual" ("rtog med") y "trascendente del intelecto" ("blo 'das"). A menudo también se combina con la vacuidad, como en el término "rig-stong" (gnosis-vacuidad).


title: Dzogchen

text: La naturaleza incondicional de rigpa se describe en el "Longchen Nyingthig" como sigue:No construida por los budas excelentes, ni cambiada por los seres sintientes inferiores, esta gnosis no fabricada del momento presente, es la luminosidad reflexiva, desnuda e inoxidable, el Señor Primordial mismo.John W. Pettit señala que rigpa se considera más allá de la afirmación y la negación, la aceptación y el rechazo, y por lo tanto se conoce como un estado "natural" ("ma bcos pa)" y "sin esfuerzo" ("rtsol med"). Debido a esto, Dzogchen también se conoce como el pináculo y el destino final de todos los caminos.


title: Dzogchen

text: Ācārya Malcolm Smith también señala que la naturaleza atemporal de la base también se aplica a la presencia de la base en los seres sintientes como rigpa:Dado que el tiempo no es un factor cuando se trata del análisis de la base, los textos de Gran Perfección pueden definir la liberación de los seres sintientes como atemporal. Esto significa que el estado de liberación es su estado esencial incondicionado. No es algo para ganar; es algo por descubrir. Más importante aún, la base es la budeidad y funciona como la budeidad.


title: Dzogchen

text: Los textos de Dzogchen se refieren a la base y su rigpa presente en los seres sintientes como "sugatagarbha." El Comentario de Vimalamitra afirma que "Debido a que el objetivo de la budeidad existe a la manera de una semilla en la conciencia prístina de la vidyā de uno, definitivamente hay éxito a través de la práctica".


title: Dzogchen

text: Los textos de Dzogchen también describen cómo rigpa está conectado al cuerpo energético. Los tantras Dzogchen explican que rigpa se puede ubicar en el centro del cuerpo humano, en el chakra del corazón. "El tantra de los reinos y las transformaciones del sonido" dice: "La joya presente dentro del corazón en el centro del cuerpo es una gran conciencia prístina".


title: Dzogchen

text: Además, el "Tantra de Vidyā auto-surgida" afirma:El estado trascendente de los budas perfectos esta apoyado. Se apoya en el agregado material, por ejemplo, como un águila durmiendo en su nido. Tiene una ubicación. Está ubicado en el corazón, por ejemplo, como una figura en un jarrón.Los tantras Dzogchen también discuten el tema relacionado del cuerpo energético, principalmente los nāḍīs, vāyus y bindus ("rtsa, rlung y thig le"; canales, vientos y círculos).


title: Dzogchen

text: Ma Rigpa ("avidyā") es lo opuesto a rigpa o conocimiento. Ma rigpa es ignorancia, engaño o inconsciencia, el fracaso en reconocer la naturaleza de la base. Un tema importante en los textos de Dzogchen es explicar cómo la ignorancia surge de la base, ya que es asociada a la "conciencia prístina".


title: Dzogchen

text: La inconsciencia ("lhan-skyes ma-rigpa") existe porque la base tiene una potencialidad cognitiva natural, una "luminosidad" consciente que da lugar a las apariencias. Esta es la base del samsara y del nirvana. La ignorancia surge cuando la conciencia no reconoce que todos los fenómenos surgen como la creatividad ("rtsal") de la naturaleza de la mente y falla de entender a su propia luminiscencia o no "reconoce su propio rostro". Por eso los seres sintientes surgen en lugar de los Budas. Marigpa se explica en el comentario de Vimalamitra de la siguiente manera: La ilusión surge de la diferencia entre la base y el aspecto consciente de la base. Aparte de la penetración general, la llamada "base" es totalmente indiferenciada, sin ninguna consideración de engaño o no engaño. Ese llamado "conocedor" (rig pa po) o "mente" (la afirmación especial de una conciencia demostrada en nuestros propios textos) está engañado.Según la "Lámpara Iluminadora" de Vimalamitra, el engaño surge porque los seres sintientes "caen hacia los objetos externos aprehendidos mentalmente". Se dice entonces que este aferramiento externo produce seres sensibles a partir del surgimiento dependiente ("pratītyasamutpāda"). Este proceso de conceptualización dualista que conduce al samsara se denomina "manas", así como "conciencia alejándose del fundamento". Sin embargo, algunos seres no caen en el dualismo al exteriorizar su propia manifestación y, en cambio, reconocen inmediatamente todos los fenómenos que surgen de la base como las apariencias insustanciales de su propia naturaleza. Estos seres se convierten inmediatamente en Budas. Así los seres sensibles surgen debido a la ignorancia/ilusión, mientras que los Budas surgen debido al reconocimiento y la sabiduría.


title: Dzogchen

text: El maestro Longchenpa explica el proceso de cómo rigpa ("gnosis") se convierte en ignorancia en su "'Tsigdön Dzö"' de la siguiente manera:El engaño general es causado por la mancha de la gnosis que no reconoce el terreno manifiesto, a través de la cual la gnosis misma se contamina con el engaño. Aunque la gnosis misma no tiene las manchas de la cognición, se llena de manchas. A través de su envoltura en el sello de la mente, la gnosis de la esencia siempre pura se contamina con la conceptualización. Encadenada por la mente séxtuple, se cubre con la red del cuerpo de los átomos sin parte, y la luminosidad se hace latente.


title: Dzogchen

text: Según Sam van Schaik, existe una cierta tensión en el pensamiento dzogchen (como en otras formas de budismo) entre la idea de que samsara y nirvana son inmanentes entre sí y, sin embargo, siguen siendo diferentes. En textos como el "Longchen Nyingtig", por ejemplo, la base y rigpa se presentan como "intrínsecamente innatos a la mente individual". El Tantra de la "Gran Perfección de la Expansión de la Sabiduría de Samantabhadra" dice:Si piensas que "la esencia del corazón de todos los budas, el Señor Primordial, el noble Victorioso, Samantabhadra," está contenido en una corriente mental separada del reino oceánico de los seres sintientes, entonces esta es una visión nihilista en que samsara y nirvana permanecen desconectados.Asimismo, Longchenpa (siglo XIV), escribe en su "Iluminando la luz del sol":Todo tipo de contenido experiencial que pertenece al samsara y al nirvana tiene, como base misma, un estado natural que es un buda presente espontáneamente, una dimensión de pureza y perfección, que es perfecta por naturaleza. Este estado natural no es creado por un buda profundo ni por un ser sensible inteligente. Es independiente de la causalidad. Las causas no lo produjeron y las condiciones no pueden hacerlo perecer. Este estado es un desvelo autoexistente, desafiando todo lo que las palabras pueden describir, de una manera que también trasciende el alcance del intelecto y los pensamientos. Todos los fenómenos del samsara y el nirvana existen dentro de la inmensidad no emergente de un estado natural básico. Ellos son, esencialmente y sin excepción, un estado de Buda: pureza y perfección.En los textos de "Longde" (y en otras obras), un término común utilizado para denotar la naturaleza iluminada inmanente es bodhicitta ("byang chub sems").


title: Dzogchen

text: Esta falta de diferencia entre estos dos estados, su naturaleza no dual ("advaya"), se corresponde con la idea de que el cambio de uno a otro no se produce debido a un proceso ordinario de causalidad, sino que es un "auto-reconocimiento" ("rang ngo sprod") instantáneo y perfecto de lo que ya está innatamente ("lhan-skyes"). Según John W. Pettit, esta idea tiene sus raíces en textos indios como el "Mulamadhyamakakarika" de Nagarjuna, que afirma que el samsara y el nirvana no están separados y que no hay diferencia entre el terreno, el camino y el fruto.


title: Dzogchen

text: Como señala Sam van Schaik, para autores como Longchenpa y Jigme Lingpa, la base tiene el potencial de manifestarse tanto en modo samsárico como nirvánico. Por lo tanto, aunque rigpa es inmanente, en los seres sintientes esta rigpa es una rigpa no madurada que a menudo se manifiesta como conciencia ordinaria ("shes pa") y que puede engañarse si no reconoce su propia naturaleza. La budeidad se alcanza a través del reconocimiento de rigpa ("rig pa'i ngo sprod") o del autorreconocimiento ("rang ngo sprod") de lo que está inmanentemente presente.


title: Dzogchen

text: Los textos del Corazón Seminal también indican una sutil diferencia entre los términos asociados a la ilusión (como "kun gzhi" o "Ālaya", y "sems" o mente) y los términos asociados a la iluminación plena ("Dharmakaya" y "rigpa"). Estos términos provienen de los textos indios de Yogacara. En la literatura del Corazón Seminal, el "Ālaya" y el "Ālayavijñāna" (conciencia almacén) se asocian con las huellas kármicas ("vasana") de la mente y con las aflicciones mentales ("klesa"). El "alaya de los hábitos" es la base ("gzhi") junto con la ignorancia ("marigpa"), que incluye todo tipo de hábitos oscurecedores y tendencias de aferramiento. El "Longchen Nyingthig" compara el "Ālaya" con el agua turbia (que oculta el brillo de la sabiduría y el rigpa) y lo define como el no reconocimiento, mientras que el Dharmakaya se compara con el agua clara y se define como la "conciencia sin engaño".


title: Dzogchen

text: En cuanto a sems (mente) y rigpa (gnosis), el "Longchen Nyingthig" los compara con el aire y el espacio respectivamente:La mente y la gnosis son como el aire y el espacio. La mente es el aspecto de los objetos de fijación engañosos, que se llenan vívidamente, se arremolinan y vuelven a salir, o se agitan brevemente como un huracán. Su fundamento es la condición de las diversas sensaciones. La gnosis es sin soportes y omnipresente. En su vacío se abre como la extensión espacial; en su luminosidad es inconceptual y radiante como un cristal pulido. Así, el punto esencial del Corazón Seminal es mantener un lugar seguro en el estado natural, totalmente liberado de la mente en la extensión de la gnosis.


title: Dzogchen

text: La práctica espiritual de Dzogchen se basa en la cosmovisión descrita anteriormente, así como en una relación con un gurú o lama que imparte instrucciones específicas. Las "prácticas principales" a menudo se consideran avanzadas y, por lo tanto, las prácticas preliminares y la iniciación ritual se consideran requisitos.


title: Dzogchen

text: Las enseñanzas de Dzogchen enfatizan la naturalidad, la espontaneidad y la sencillez. Aunque el Dzogchen se presenta como algo distinto o más allá del tantra, ha incorporado igualmente muchos conceptos y prácticas tántricas. Dzogchen abarca una amplia variedad de tradiciones y sistemas de práctica, que incorporan diferentes aspectos del tantra budista.


title: Dzogchen

text: La tradición más influyente del Dzogchen es la de la "Esencia del Corazón" o "Fuente Esencial" ("Nyingthig"), la más popular de las cuales se encuentra en el "Longchen Nyingthi"g de Jigme Lingpa (1730-1798). La explicación sobre la práctica de Dzogchen que sigue se aplica principalmente a los sistemas de Esencia del Corazón como el "Longchen Nyingthi"g, pero también al "Dudjom Tersar", etc.


title: Dzogchen

text: La tradición "Nyingthig" personificó la enseñanza Dzogchen en tres principios, conocidos como: "Alcanzando el punto vital en tres declaraciones" ("Tsik Sum Né Dek"). En resumen, dan el desarrollo que debe experimentar un estudiante:


title: Dzogchen

text: La tradición Dzogchen contiene vastas antologías de prácticas, incluidas las técnicas estándar de meditación budista y prácticas tantra. Con la influencia del tantra y las sistematizaciones de Longchenpa, las principales prácticas de Dzogchen fueron precedidas por prácticas preliminares.


title: Dzogchen

text: En "Encontrando alivio y tranquilidad en la naturaleza de la mente", Longchenpa describe 141 prácticas contemplativas, divididas en tres secciones: budismo exotérico o sutra (92), tantra (92) y Gran Perfección (27). Las meditaciones budistas típicas quedan relegadas a la fase preliminar, mientras que las principales prácticas meditativas son métodos "directos". Longchenpa incluye las técnicas de la "fase de perfección" (que tratan con los canales, vientos y círculos del cuerpo energético) en las fases principal y final. La "fase final" incluye discusiones sobre nuevas técnicas contemplativas, que ayudan a la práctica de la fase principal.


title: Dzogchen

text: Las enseñanzas basadas del "Longchen Nyingthig" también se dividen en prácticas preliminares ("ngondro", subdividido en varias clases) y prácticas principales (que son "trekchö" y "tögal"). En "El loto blanco" ("rGyab brten padma dkar po"), Jigme Lingpa describe el camino de la práctica de "Nyingthig" Dzogchen de la siguiente manera:Tu corriente mental es purificada por la iniciación profunda, que es la causa de la maduración, Luego comienzas con los preliminares externos, internos y secretos, que pueden equipararse con el camino de acumulación en el Paramitayana. Para los principiantes, la forma de practicar se explica mediante las instrucciones de práctica y las instrucciones del lama.


title: Dzogchen

text: Como señaló van Schaik, hay una tensión en Dzgochen entre los métodos que enfatizan la práctica y los logros graduales, y los métodos que enfatizan la liberación primordial, la iluminación simultánea y la no actividad. Esta aparente contradicción es explicada por los autores de la tradición "Nyingthig" como resultado de los diferentes niveles de habilidad entre los practicantes. En respuesta a la idea de que las enseñanzas gradualistas encontradas en los textos "Nyingthig" contradicen la visión Dzogchen de la liberación primordial, Jigme Lingpa afirma:Esto no es correcto, porque Vajradhara, usando su habilidad en los medios, enseñó de acuerdo con las categorías de mejores, medianas y peores facultades (subdivididas en nueve niveles desde sravaka hasta atiyoga). Aunque la Gran Perfección es el camino para aquellos con las facultades más agudas, los participantes no están compuestos exclusivamente por esos tipos. Con esto en mente, habiendo comprobado las características de las facultades intermedias e inferiores de los poseedores de vidya, la tradición se estableció de esta manera.Esta división de prácticas según el nivel de habilidad también se encuentra en el "Tegcho Dzo" de Longchenpa"." Sin embargo, como señala van Schaik, "el sistema no debe tomarse demasiado literalmente." Por lo tanto, aunque las instrucciones se darían a todos los tipos de estudiantes, la capacidad real del practicante determinaría cómo alcanzarían el despertar (ya sea a través de la meditación Dzogchen, en el bardo de la muerte o mediante la transferencia de la conciencia). Jigme Lingpa también creía que los estudiantes de las facultades superiores eran extremadamente raros. Sostuvo que para la mayoría de las personas, lo que se necesita para alcanzar la realización es un camino gradual de entrenamiento.


title: Dzogchen

text: El sistema "Longchen Nyingthig" del siglo XVIII de Jigme Lingpa divide los preliminares en tipos ordinarios y extraordinarios. Los preliminares ordinarios son una serie de contemplaciones de las cuales hay dos textos instructivos principales. Uno se basa en el entrenamiento mental de siete puntos de Atisha ("Lojong") y se llama "Tarpai Temke". El segundo es el "Laglenla Deblug", y contiene las siguientes contemplaciones:


title: Dzogchen

text: Según Jigme Lingpa, las prácticas preliminares son la base de las prácticas principales y, por lo tanto, no deben abandonarse en un momento posterior.


title: Dzogchen

text: Otro requisito importante para practicar Dzogchen según Jigme Lingpa es la iniciación ritual o el empoderamiento ("dbang") por parte de un lama. Según Tsoknyi Rinpoche, la iniciación es necesario, ya que planta las "semillas de la realización" dentro de uno.


title: Dzogchen

text: Después de la iniciación tántrica, uno también se involucra en las prácticas tántricas de las etapas de generación y finalización de mahayoga y anuyoga. Jigme Lingpa ve todas estas prácticas tántricas como pasos graduales que deben cultivarse y que conducen a la práctica de la Gran Perfección. Jigme Lingpa afirma:¿Cuál es el punto principal del excelente camino de la grandeza? No es más que limpiar las limitaciones intelectuales. Por lo tanto, los tres votos, las seis paramitas, las etapas de generación y finalización, etc., son todos escalones en la escalera hacia la Gran Perfección.


title: Dzogchen

text: Los métodos de meditación propios de Dzogchen, que son exclusivos de la tradición, aparecen en textos como el "Yeshe Lama" de Jigme Lingpa y "Tsigdon Dzo" y "Tegcho Dzo" de Longchenpa. La presentación de los métodos de meditación Dzogchen en el "Yeshe Lama" se divide en tres partes":"


title: Dzogchen

text: "Ru shan" ("hacer una brecha entre samsara y nirvana") es una serie de ejercicios de visualización y recitación. El nombre refleja el dualismo de las distinciones entre mente y sabiduría, ālaya y dharmakāya.


title: Dzogchen

text: "Sbyong ba" es una variedad de enseñanzas para entrenar ("sbyong ba") el cuerpo, el habla y la mente. El entrenamiento del cuerpo conlleva instrucciones para la postura física. El entrenamiento del habla implica principalmente la recitación, especialmente de la sílaba "hūm". El entrenamiento de la mente es un análisis al estilo Madhyamaka de la mente. Son, en efecto, un establecimiento del shunyata por medio del intelecto.


title: Dzogchen

text: Las prácticas de meditación Dzogchen también incluyen una serie de ejercicios conocidos como "Semdzin," que literalmente significa "mantener la mente" o "fijar la mente". Incluyen una amplia gama de métodos con el objetivo de llevar a uno al estado de contemplación.


title: Dzogchen

text: Longchenpa los divide en tres categorías de siete ejercicios. Un ejemplo de un ejercicio de la primera categoría es el siguiente:"Fijarse en una letra tibetana blanca A en la punta de la nariz. Enlaza la letra con la respiración. Sale al espacio con cada exhalación y regresa a la punta de la nariz con cada inhalación. Esta fijación inhibe el surgimiento de pensamientos extraños [...] el segundo ejercicio en la misma categoría involucra el sonido de la sílaba PHAT! que instantáneamente rompe los pensamientos y apegos. Simbólicamente, las dos partes de la sílaba indican los dos aspectos de la iluminación, es decir, PHA significa Medios ("thabs") y TA significa Sabiduría ("shes rab") ".


title: Dzogchen

text: Según Reynolds, es esta práctica Semdzin específica la que utilizó Patrul Rinpoche para proporcionar una introducción directa al conocimiento de rigpa. Bloquea temporalmente el flujo del pensamiento y nos lleva temporalmente a un estado de vacío y claridad.


title: Dzogchen

text: La práctica de Trekchö (khregs chod, "atravesar la solidez", "romper"), refleja los primeros desarrollos de Dzogchen, con su enfoque en el acceso directo a la naturaleza fundamental. En esta práctica, uno reconoce primero la propia conciencia vacía, innatamente pura, y luego practica repetidamente para mantener ese reconocimiento. Para practicar Trekchö, los estudiantes primero deben recibir el "señalamiento" ("sems khrid, ngos sprod") de la naturaleza de la mente por un maestro de Dzogchen.


title: Dzogchen

text: La tradición de la Esencia del Corazón en general considera que las instrucciones de señalamiento deben mantenerse en secreto hasta el momento en que el lama se las revele al estudiante. En el "Yeshe Lama", Jigme Lingpa da el siguiente pasaje como introducción a la naturaleza de la mente:


title: Dzogchen

text: ¡Kye! No invente ni elabore la conciencia de este mismo momento. Deje que sea tal como es. No se establece como existente, no-existe o con dirección. No distingue entre el vacuidad y las apariencias y no tiene las características del nihilismo y el eternismo. Dentro de este estado en el que no existe nada, es innecesario esforzarse a través de la visión o la meditación. La gran liberación primordial no es como liberarse de la esclavitud. Es un resplandor natural que no es agarrado por el intelecto, una sabiduría que no está manchada por conceptos. La naturaleza de los fenómenos, no manchada por la visión y la meditación. Es la igualdad sin ubicación y la post-igualdad sin premeditación. Es claridad sin características y vastedad que no se pierde ante la uniformidad. Aunque todos los seres sintientes nunca se han separado de su propia sabiduría interior ni siquiera por un instante, al no reconocer esto, se convierte en como un flujo natural de agua solidificándose en hielo. Con la mente codiciosa interior como la causa raíz y el apego objetivo exterior como circunstancia, los seres vagan indefinidamente en el samsara. Ahora, con las instrucciones orales del gurú, en el momento de encontrar la conciencia, sin ninguna construcción mental, descanse en la forma en que realmente son las cosas, sin vacilar ni meditar en nada. Esto revela plenamente la intención de la sabiduría del Buda primordial Kuntuzangpo.


title: Dzogchen

text: Jigme Lingpa divide la práctica del trekchö en instrucciones ordinarias y extraordinarias. La sección ordinaria comprende un establecimiento analítico y conceptual de la vacuidad. Las extraordinarias instrucciones de Jigme Lingpa dan las instrucciones sobre el avance propiamente dicho, que consisten en el establecimiento de la vista ("lta ba"), las dudas y errores que pueden ocurrir en la práctica, y algunas instrucciones generales llamadas "las cuatro formas de alivio" ("cog bzhag"). Jigme Lingpa describe los "cuatro chozags" (formas de "descansar libremente" o "dejarse ser fácilmente") en su "Yeshe Lama" de la siguiente manera:


title: Dzogchen

text: (a) La vista de montaña: Después de darse cuenta de como es la verdadera naturaleza, libre de pensamientos, permanezca en la gran conciencia naturalmente clara que no está sujeta a esfuerzos mentales, aferramiento o al uso de antídotos de meditación.


title: Dzogchen

text: (b) Meditación del océano: siéntese en la postura del loto. Mira el espacio en un estado abierto. Evite aferrarse a las percepciones de las seis conciencias. Limpia tu cognición como un océano sin olas.


title: Dzogchen

text: (c) Habilidad en las actividades: relaje abruptamente las tres puertas del cuerpo, el habla y la mente. Libérate del capullo de la vista y la meditación. Simplemente mantenga su sabiduría clara y desnuda de forma natural.


title: Dzogchen

text: (d) Resultado incondicional: Deje que los cinco objetos mentales permanezcan naturalmente como están. Entonces la claridad natural surge vívidamente dentro de ti.


title: Dzogchen

text: Para practicar la meditación trekchö, Jigme Lingpa afirma que uno se sienta con las piernas cruzadas y los ojos abiertos. Sus instrucciones sobre trekchö comienzan afirmando que uno debe "asentarse en el momento presente de gnosis ["rigpa"], sin extenderse ni reunirse". Rigpa se define como aquel conocimiento en el que "los extremos de la existencia y la no existencia no se cumplen".


title: Dzogchen

text: Tögal ("thod rgal") significa "salto", "cruce directo" o "trascendencia". El significado literal es "proceder directamente a la meta sin tener que pasar por pasos intermedios". Jigme Lingpa sigue a Longchenpa al ver la práctica visionaria de tögal como el nivel más alto de práctica de meditación.


title: Dzogchen

text: Las prácticas Tögal usan el cuerpo sutil de canales psíquicos, vientos y esferas ("rtsa rlung thig le"). Las prácticas tienen como objetivo generar un flujo espontáneo de imágenes luminosas de colores del arco iris (thigles) que se expanden gradualmente en extensión y complejidad. El meditador los usa para reconocer la naturaleza de su mente.


title: Dzogchen

text: Tögal puede conducir a la iluminación completa y la autoliberación del cuerpo humano en un "cuerpo arco iris" en el momento de la muerte, cuando toda la fijación y el aferramiento se han agotado. Este cuerpo arco iris es un cuerpo de luz inmaterial con la capacidad de existir y habitar donde sea y cuando sea, según lo señale la compasión. Es una manifestación del Sambhogakāya.


title: Dzogchen

text: Para aquellos con capacidades de nivel medio, Jigme Lingpa sostiene que alcanzarán el despertar durante el bardo (estado intermedio durante la muerte), siguiendo ciertas instrucciones sobre cómo reconocer los signos de la muerte y cómo practicar durante este proceso. Jigme Lingpa describe el proceso de la siguiente manera:Así, asumiendo una de las tres posturas o permaneciendo en la postura del león dormido, concentre la atención en los ojos. Con los ojos dirigidos al espacio de la conciencia, abandone la vida presente y relájese sin artificios dentro de la pureza original. En un instante se producirá la liberación.Jigme Lingpa también afirma que uno debe practicar esta meditación mientras está vivo, para prepararse para la meditación del proceso de la muerte: "incluso mientras uno está vivo, cuando el cielo es prístino, dirija la conciencia al espacio y piense: 'Ha llegado el momento de la muerte'. Ahora debo pasar a la extensión de la paz sin elaboración. Exhale la respiración y sígala, permitiendo que la mente permanezca sin enfoque". También se enseñan otras meditaciones y técnicas, que deben practicarse mientras uno está vivo. También se enseñan diversas prácticas para aquellos que están presentes cuando alguien más está muriendo. Estas prácticas están destinadas a ayudar a los moribundos a través del proceso y llevarlos al despertar o un renacimiento superior.


title: Dzogchen

text: También se enseñan otras prácticas relacionadas con el "bardo de la naturaleza de los fenómenos". En este punto, se debe practicar trekchö y tögal. También hay instrucciones específicas para esta fase de la muerte, que ocurre cuando "la conexión entre cuerpo y mente ha terminado". Según Jigme Lingpa, en esta etapa, la conciencia de la base de todo se disuelve en el espacio básico de los fenómenos y "en ese instante, la luz natural clara amanece como un cielo otoñal sin nubes".


title: Dzogchen

text: Si uno no alcanza el despertar o no reconoce esta verdadera naturaleza, habrá una serie de apariciones que serán "extremadamente brillantes y coloridas, desprovistas de distinciones tales como externa, interna, amplia o estrecha." También habrá apariciones de los mandalas de deidades pacíficas y feroces. Se supone que uno debe reconocer que todas estas apariencias son la propia mente y que carecen de existencia verdadera.


title: Dzogchen

text: El punto clave para lograr la liberación de esta manera es permanecer en la conciencia vacía sin obstáculos. Es la naturaleza de la pureza original, más allá del pensamiento y la expresión. Habiendo comprendido realmente el fundamento último de la liberación, es necesario encontrar lo que ya es, decidir solo sobre eso y tener confianza en esta liberación. Las apariencias por naturaleza, cuando se observan objetivamente, parecen no tener límites; pero, cuando se observa subjetivamente, no existe nada en absoluto. Incluso la fijación en el pensamiento de la inexistencia se libera naturalmente sin análisis mental en el primer instante en que la propia naturaleza se revela desnudamente. Este es el punto clave que define claramente el terreno original de la liberación. De cualquier manera que la compasión se relacione con los objetos, no intentes detener o mantener esta búsqueda. Con la conciencia colocada precisamente sobre su propia fuente, la cognición sin obstáculos no tiene las distinciones de lo externo, lo interno y lo intermedio. De esta manera, las apariencias del bardo serán naturalmente puras en el resplandor de la conciencia.


title: Dzogchen

text: Aquellos seres de facultades menores y potencial limitado no alcanzarán el despertar durante el bardo pero pueden transferir su conciencia (una práctica llamada "powa") a una tierra pura una vez que hayan llegado al "bardo de la existencia". Una vez que lleguen a este bardo, reconocerán que han muerto y luego recordarán al gurú con fe y recordarán las instrucciones de "powa". Entonces pensarán en la tierra pura y sus cualidades y renacerán allí. En una tierra pura, los seres pueden escuchar el Dharma enseñado directamente por Vajrasattva o algún otro Buda.


title: Dzogchen

text: Jigme Lingpa recomienda que uno practique esto también en la vida diaria. Una forma de hacerlo es la siguiente:A"l quedarse dormido por la noche, con intensa concentración uno debe pensar: '¡Me estoy muriendo, así que debo reconocer las etapas de disolución e ir al reino puro natural de nirmanakaya!' Entonces, uno se dormirá imaginando la disposición y las cualidades del reino nirmanakaya. Entre las sesiones de práctica, como se mencionó anteriormente, es esencial haber desarrollado la habilidad de entrenar la conciencia que cabalga los vientos [der cuerpo sutil]."


title: Megascolia maculata

text: Megascolia maculata, avispa puñal o avispa parásita de 4 puntos es la especie de himenóptero más grande de Europa, pudiendo alcanzar más de 4 cm. Pertenece al género "Megascolia" cuyas especies en ocasiones son referidas como avispas mamut por su nombre en inglés "mammoth wasps".


title: Megascolia maculata

text: Se trata del himenóptero más grande de Europa con una longitud corporal de entre 20 a 40 mm, aunque puede superar los 4 cm. Las hembras son de mayor tamaño que los machos.


title: Megascolia maculata

text: Se caracterizan por su color negro con cuatro manchas amarillas en el abdomen y alas oscuras. Las hembras tienen la cabeza amarilla.


title: Megascolia maculata

text: Los adultos se alimentan de néctar. Las larvas de "M. maculata" se alimentan de las larvas de escarabajos de la subfamilia Dynastinae, especialmente "Oryctes nasicornis" (Escarabajo rinoceronte). Las hembras buscan en el suelo oquedades por donde entran en busca de las larvas de estos escarabajos. Una vez que encuentran una la paralizan y ponen un solo huevo. Son avispas solitarias y no construyen panales.


title: Megascolia maculata

text: Es una especie tranquila y poco agresiva. Los adultos se alimentan de néctar y no se acercan a las personas. En caso de verse amenazadas las hembras pueden picar con su aguijón, si bien su picadura no es más grave que la de una avispa convencional. Debido a su gran tamaño tienen unas mandíbulas potentes que pueden causar heridas.


title: Megascolia maculata

text: Es una especie muy similar en apariencia, tamaño y comportamiento a "Megascolia bidens", otra especie menos común de "Megascolia" que también habita Europa. Se diferencian en que "M. maculata" tiene las antenas negras y "M. bidens" las tiene anaranjadas.


title: Megascolia maculata

text: En ocasiones el imponente tamaño y colores oscuros de esta avispa ha generado alarma en la población, confundiendola con la avispa asiática sin embargo "M. maculata" es más grande y tiene distinta coloración, y a diferencia de la avispa asiática, "M. maculata" es una especie autóctona y poco agresiva.


title: Un punto azul pálido (libro)

text: Un punto azul pálido: Una visión del futuro humano en el espacio es un libro de Carl Sagan en el cual mezcla filosofía y ciencia para lograr una emocionante, educativa e ilustrada perspectiva sobre el lugar de la especie humana en el universo. La historia de cómo estos conocimientos permiten dar un vistazo a un posible futuro de los humanos en el espacio. Es considerado secuela de su otro libro "Cosmos", y está inspirado en una fotografía de la Tierra tomada por la nave espacial "Voyager 1" en 1990 a una distancia de 6000 millones de kilómetros, cuando dicha sonda espacial se disponía a abandonar nuestro Sistema Solar. El libro enseña cómo los avances científicos han revolucionado nuestra comprensión de dónde estamos y quiénes somos, desafiándonos a que valoremos la manera como vamos a utilizar estos conocimientos en nuestro verdadero lugar en el cosmos.


title: Un punto azul pálido (libro)

text: La primera parte del libro examina las afirmaciones hechas a lo largo de la historia de que la Tierra y la especie humana son únicas. Sagan propone dos razones para la persistencia de la idea de un universo geocéntrico, o centrado en la Tierra: el orgullo humano por nuestra existencia, y la amenaza de torturar a los que disentían de ella, sobre todo en la época de la Inquisición romana. Sin embargo, también admite que las herramientas científicas para demostrar que la Tierra orbitaba alrededor del Sol no eran (hasta los últimos cientos de años) lo suficientemente precisas para medir efectos como el paralaje, lo que dificultaba a los astrónomos demostrar que la teoría geocéntrica era falsa.


title: Un punto azul pálido (libro)

text: Tras afirmar que hemos ganado en humildad al comprender que no somos literalmente el centro del universo, Sagan se embarca en una exploración de todo el Sistema Solar. Comienza con un relato del programa Voyager, en el que Sagan fue un científico participante. Describe la dificultad de trabajar con los bajos niveles de luz de los planetas lejanos, y los problemas mecánicos e informáticos que acosaban a las naves gemelas a medida que envejecían, y que no siempre podían ser diagnosticados y arreglados a distancia. A continuación, Sagan examina cada uno de los principales planetas, así como algunas de las lunas -incluyendo Titan, Tritón y Miranda- centrándose en si es posible la vida en las fronteras del Sistema Solar.


title: Un punto azul pálido (libro)

text: Sagan sostiene que el estudio de otros planetas proporciona un contexto para entender la Tierra y proteger el único planeta de la humanidad de una catástrofe medioambiental. Cree que la decisión de la NASA de reducir la exploración de la Luna tras el programa Apolo fue una decisión miope, a pesar de su coste y de la disminución de su popularidad entre el público estadounidense. Sagan afirma que la futura exploración del espacio debería centrarse en las formas de proteger la Tierra y extender la habitabilidad humana más allá de ella. El libro se publicó el mismo año en que el cometa Shoemaker-Levy 9 se estrelló contra Júpiter, un acontecimiento que Sagan utiliza para destacar el peligro que supone para la Tierra un asteroide o un cometa lo suficientemente grande como para causar daños sustanciales si chocara contra la Tierra. Afirma que necesitamos la voluntad política de rastrear los grandes objetos extraterrestres, o nos arriesgamos a perderlo todo. Sagan argumenta que para salvar a la raza humana se debe utilizar la colonización espacial y la terraformación.


title: Un punto azul pálido (libro)

text: Más adelante en el libro, la esposa de Sagan, Ann Druyan, desafía a los lectores a elegir uno de los otros puntos planetarios fotografiados y presentados en el libro, e imaginar que hay habitantes en ese mundo que creen que el universo fue creado únicamente para ellos. Ella comparte la creencia de Sagan de que los humanos no son tan importantes como creen.


title: Un punto azul pálido (libro)

text: La primera edición del libro incluye una amplia lista de ilustraciones y fotografías, muchas de ellas tomadas de archivos públicos de información divulgada por la NASA.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: "Más cerca, oh Dios, de ti" o "Cerca de ti, Señor" (en inglés "Nearer, my God, to Thee") es un himno cristiano decimonónico escrito por Sarah Flower Adams, basado en el pasaje


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: del Génesis 28:11-19, la historia de la Escalera de Jacob. El pasaje del libro del Génesis 28:11-12 se lee en la Biblia Textual de la siguiente manera:


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: El himno es reconocido, entre otras razones, por ser la supuesta última interpretación de la orquesta del RMS Titanic antes del hundimiento del célebre transatlántico.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: Existen otras adaptaciones de la canción al español. No obstante, ninguna hasta el momento ha seguido la traducción literal de la obra original en inglés, del mismo modo y como consecuencia, no se aprecia la antes citada semejanza con el pasaje del Génesis en ninguna de las versiones.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: El texto fue escrito por la poetisa cristiana inglesa Sarah Flower Adams (1805-1848) en su casa en Sunnybank, Loughton, Essex, Inglaterra, en 1841. La primera vez que se le puso melodía a la obra fue por parte de la hermana de Adams, la compositora Eliza Flower, para la colección "Hymns and Anthems" del orador William Johnson Fox.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: En Inglaterra, el himno se asocia normalmente con la melodía "Hourbury" de John Bacchus Dykes, nombrada así por un pueblo cerca de Wakefield, Inglaterra, donde Dykes había encontrado “la paz y la comodidad”. En el resto del mundo, el himno generalmente es cantado según la melodía de "Bethany" (1856) de Lowell Mason. Los británicos metodistas prefieren la melodía "Propior Deo" (“Más cerca de Dios”), escrita por Arthut Sullivan (del dúo Gilbert y Sullivan) en 1872. Sullivan escribió un segundo arreglo del himno a una melodía conocida como "St. Edmund". La melodía de Mason también tuvo incidencia en el repertorio británico.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: El libro "Methodist Hymn Book" de 1933 incluye Horbury y otras dos melodías, "Más cerca de Ti" (estadounidense) y "Más cerca, oh Dios, de Ti" (TC Gregory, 1901 -?) mientras que su sucesor "Hymns and Psalms" de 1983 usa la melodía Horbury y "Wilmington" de Erik Routley. El himnario "Songs of Praise" incluye Horbury, "Rothwell" (Geoffrey Shaw) y "Liverpool" (John Roberts/Ieuan Gwyllt, 1822-1877). Liverpool también aparece en "BBC Hymn Book" de 1951. y en "Baptist Hymn Book" de 1962 (con Propior Deo). El original "New English Hymnal" incluye el himno establecido en Horbury, mientras que su reemplazo, el "New English Hymnal" omite el himno. El himnario "Hymns Ancient and Modern" incluyó Horbury y "Communion" (Samuel Sebastian Wesley), aunque las versiones posteriores, incluyendo "Common Praise", estandarizaron Horbury.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: Otros arreglos del siglo XIX incluyen aquellos realizados por el reverendo N.S. Godfrey. W. H. Longhurst, Herbert Columbine, Frederic N. Löhr, Thomas Adams, y uno compuesto conjuntamente por William Bennett Sterndale y Otto Goldschmidt. En 1955, el compositor inglés y musicólogo Sir Jack Westrup compuso un arreglo en forma de un himno para cuatro solistas con acompañamiento de órgano.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: "Más cerca, oh Dios, de ti" se asocia con el hundimiento del Titanic, ya que algunos supervivientes informaron, más tarde, que la orquesta del barco tocó el himno mientras el buque se hundía. Por ejemplo, Violet Jessop dijo en su testimonio de 1934 sobre el desastre que había escuchado el himno; Archibald Gracie IV, sin embargo, lo negó enfáticamente en su propio testimonio, escrito poco después de la tragedia. También el radiotelegrafista Harold Bride explicó que él había oído la canción "Autumn", por la que pudo haberse referido al vals entonces popular llamado "Songe d'Automne" ("Sueño de Otoño") de Archibald Joyce. La versión "Bethany" fue la más empleada en las películas que relatan la historia del naufragio, siendo usada por primera vez en 1929 para la película "Atlantic" de Ewald André Dupont, y posteriormente empleada en 1943 para la película "Titanic" de Herbert Selpin. Asimismo fue utilizada en la película de 1953, dirigida por Jean Negulesco, y la reconocida película de 1997, dirigida por James Cameron. En contraste con la versión "Bethany", la versión "Horbury" fue empleada solo una vez, en 1958, para la película "La última noche del Titanic," de Roy Ward Baker.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: Wallace Hartley, director de la orquesta del barco (que, al igual que todos los músicos a bordo, falleció en el naufragio), era un enamorado de la canción y expresó su deseo de que fuera tocada en su funeral. Era un británico metodista que estaba familiarizado con las versiones "Horbury" y "Propior Deo", siendo poco probable que hubiera interpretado la versión "Bethany". Su padre, maestro de capilla metodista, utilizaba la versión "Propior Deo" en la iglesia. Su familia aseguraba que él habría tocado la versión "Propior Deo", cuyas notas de apertura aparecen en el memorial de Hartely y se tocaron en su funeral. Sin embargo, una hoja de registro de una grabación de un cilindro de fonógrafo de 1913, que reproducía la versión "Bethany", afirma que "Cuando el gran barco de vapor Titanic se hundió en medio del océano en abril de 1912, estaba siendo tocada por la orquesta y cantada por los desafortunados pasajeros, incluso mientras el barco dio su último zambullido". George Orrell, el director de orquesta del (barco que acudió al rescate de los supervivientes), habló con varios testigos del naufragio y relató: "Se espera que la orquesta del barco, en cualquier emergencia, toque para calmar a los pasajeros. Después de que el Titanic chocase con el iceberg, la orquesta empezó a tocar una música brillante, música de baile, canciones cómicas -cualquier cosa que impidiese que los pasajeros Fueran presa del pánico... varios pasajeros impresionados comenzaron a pensar que la muerte les miraba y pidieron al director de la orquesta que tocara himnos religiosos. El que atrajo a todos fue el de "Más cerca, oh Dios, de ti".


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: El himno también fue cantado por la tripulación y pasajeros del , los cuales habían sido condenados mientras el buque se hundía en las costas canadienses, en 1906. Dicho suceso puede ser la fuente de esta leyenda del naufragio del Titanic.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: Una paráfrasis dramática de la melodía del himno fue escrita para una banda sinfónica por el compositor danés Carl Nielsen. Su versión incluye una versión musical de la colisión entre el barco y el iceberg. El compositor Sigfrid Karg-Elert, conmovido por la tragedia del Titanic, escribió seis obras basadas en el arreglo "Bethany", incluyendo una fantasía para órgano. El arreglo "Bethany" también es citado en la cuarta sinfonía de Charles Ives. El organista francés Joseph Bonnet escribió ""In Memoriam - Titanic"", la primera de su "Douze Pièces, Op. 10", basada en la melodía Horbury. Fue publicado el año siguiente al hundimiento del Titanic.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: El himno tuvo también incidencia en lo que respecta a la ópera. La cantante Emma Abbott, impulsada por su "puritanismo intransigente y grotesco" reescribió "La Traviata" para que Violetta muriese cantando "Más cerca, oh Dios, de Ti" en lugar del "Addio del passato" de Verdi.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: Otro rumor, en torno a la muerte del presidente William McKinley en septiembre de 1901, cita a sus últimas palabras como las primeras líneas del himno. A las 15:30 de la tarde del 14 de septiembre de 1901, después de cinco minutos de silencio en todo el país, numerosas bandas de todos los Estados Unidos tocaron el himno favorito de McKinley, en su memoria. También fue interpretado por la Banda de la Marina en la Avenida Pensilvania durante el cortejo fúnebre a través de Washington y al final del funeral en sí, y en un servicio conmemorativo para él en la Abadía de Westminster, Londres. El himno también se interpretó mientras el cuerpo del asesinado presidente americano James Garfield era enterrado en el cementerio de Lakeview en Cleveland, Ohio, y en los funerales de los expresidentes de los Estados Unidos Warren G. Harding y Gerald R. Ford, y el príncipe Bernardo de Lippe-Biesterfeld de los Países Bajos.


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: La banda del ejército confederado tocó esta canción mientras los supervivientes del desastroso Asalto de Pickett (en la Batalla de Gettysburg) regresaban de su asalto de infantería fallido. El regimiento Rough Riders interpretó el himno en el entierro de sus camaradas fallecidos después de la Batalla de las Guásimas (1898). Una película llamada "Más cerca, oh Dios, de Ti" se hizo en 1917 en el Reino Unido. El himno "Más cerca, oh Dios, de Ti" cantado al final de la película de 1936 "San Francisco". En la película de Max Ophüls de 1952, "Le Plaisir", la versión francesa del himno, 'Plus près de toi, mon Dieu', se canta en una iglesia en el campo, lo que provoca sollozos entre un grupo de cortesanas parisinas visitantes. El título del himno es también el título de una pintura del médico Jack Kevorkian. William F. Buckley, Jr. menciona en la introducción de su libro de 1998, "Más cerca, oh Dios: Una Autobiografía de la Fe...", cuyo título fue inspirado por el himno "Más cerca, oh Dios, de Ti".


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: Una variación de la melodía es interpretada por la banda ZZ Top en una escena de "Regreso al Futuro III", aunque la canción se toca a un ritmo más rápido de lo que se conoce tradicionalmente. Al comienzo de "" (2007), la banda Green Day es vista tocando en un concierto en Springfield en una barcaza y el público les tira piedras. Cuando la barcaza comienza a hundirse, el bajista Mike Dirnt cita la película "Titanic" pronunciando la línea de Hartley: "Señores, ha sido un honor tocar con ustedes esta noche". Todos los miembros de la banda sacan violines y comienzan a tocar "Más cerca, oh Dios, de Ti". Esta broma sobre "Titanic" fue también usada en la película "Osmosis Jones" pero la línea se cambia: "Señores, tocar con ustedes ha sido el mayor placer de mi vida". La versión española de Marco T desde Colombia el cantante de gospel Ted Turner, hablando poco antes del lanzamiento de CNN, prometió que, salvo problemas técnicos, "No vamos a cerrar la transmisión hasta que se acabe el mundo. Estaremos en transmisión, y cubriremos el fin del mundo, y será nuestro último evento... y cuando llegue el fin del mundo vamos a tocar "Más cercaa, oh Dios, de Ti" "antes de despedirnos".


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: Siobhan Owen, después de cantar este himno en una cena al centenario del Titanic, lo grabó en su álbum "Storybook Journey", que fue lanzado en junio de 2012. Un episodio de la temporada 3 de es titulado .


title: Más cerca, oh Dios, de ti

text: Así mismo se la tocó para recordar a las 29 víctimas del accidente del Vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya. Los 16 supervivientes lograron sobrevivir, comiendo la carne de los que habían fallecido, enfrentándose al hambre, al frío y a la deshidratación durante 72 días.


title: Mabel Cartagena

text: Mabel Cartagena (Barranquilla, Colombia, 11 de diciembre de 1982) es una presentadora de televisión y comentarista radial colombiana. Actualmente se desempeña como empresaria con su marca propia Mejor Juntas, productos de belleza y maquillaje, también tiene línea de productos de aseo para el hogar llamada Essential, distribuida por más de 1000 empresarias en todo Colombia con la marca Gordi TEAM. En 2019 lanzó su marca de zapatos y dicta clases de maquillaje con su socia Liliana Meza con su marca Mejor Juntas. También fue comentarista de la cadena radial Blu Radio, en su programa estelar "Voz Populi".


title: Mabel Cartagena

text: Su vida artística comenzó en Telecaribe. En 2006 es contactada para cubrir el festival vallenato de ese año para Caracol Televisión. Fue tanto su talento que la llamaron a presentar una semana en Día a día de Caracol, no quedó pero la llamaron días después de Rcn para presentar muy buenos días en donde quedó por varios meses.


title: Mabel Cartagena

text: Una mujer que por azares del destino, después de asistir como invitada a uno de los viernes de rumba y juegos de Muy buenos días, demostró tener el encanto y el carácter necesarios para conducir en vivo y en directo dicho programa. Amante de la televisión, la actuación, y el baile, se dio a conocer en el medio de la televisión desde muy corta edad al participar en Monachos, un programa infantil del Caribe colombiano. Su cara, su estilizado cuerpo hizo que se familiarizara como excelente presentadora de un programa musical de Telecaribe. El 19 de julio de 2009 se casa con el tenista argentino Sebastian Decoud consolidándose como una de las parejas más estables del medio.


title: Mabel Cartagena

text: El 16 de diciembre de 2011 da a conocer su retiro de "El Lavadero" para acompañar a su esposo Sebastián Decoud en giras alrededor del mundo. Decoud llegó a ser uno de los tenistas argentinos más exitosos de su generación (al lado de Juan Martín del Potro, David Nalbandian y Gastón Gaudio) inclusive alcanzando a ser No. 7 del escalafón mundial de la ATP en octubre del 2012, luego de su formidable US Open 2012, llegando hasta las semifinales del torneo donde perdió con el que sería a la postre el campeón del evento, el escocés Andy Murray. Y en el 2013 regresa a Colombia para trabajar como presentadora del Canal Caracol en el programa "También Caerás" y como comentarista radial de Voz Populi de Bluradio. Actualmente se desempeña como influencer y empresaria de Mejor Juntas y Mabel Cartagena Shop.


title: Nerva (Huelva)

text: Nerva es un municipio español situado en la provincia de Huelva, comunidad autónoma Andalucía. Forma parte de la comarca de la Cuenca Minera. Según datos del INE, en 2021 contaba con una población de 5127 habitantes. El término municipal tiene una extensión superficial de 55 km² y una densidad de 108,09 hab/km². Nerva se encuentra situada a una altitud de 332 m sobre el nivel del mar y a 75 km de la capital de provincia, Huelva.


title: Nerva (Huelva)

text: El municipio ha estado ligado históricamente a la actividad minera, alcanzándose una etapa de esplendor entre el último tercio del y la segunda mitad del . En ello tuvo un importante papel la llegada de la británica Rio Tinto Company Limited, que desde 1873 se instaló en la cercana población de Minas de Riotinto tras haber adquirido la propiedad de los yacimientos. En el término municipal nervense se encontraba la mina de Peña del Hierro, que desde finales del experimentó una gran actividad. Durante esta época la localidad aumentó considerablemente su población y se convirtió en un municipio propio. La minería se mantuvo muy activa hasta la década de 1960, época a partir de la cual comenzó un declive que ha llegado hasta nuestros días.


title: Nerva (Huelva)

text: En la actualidad una parte importante de su término municipal se encuentra incluida en la figura de protección del Paisaje Protegido del río Tinto. También forma parte del Sitio Histórico de la zona minera de Riotinto-Nerva por su amplio patrimonio de carácter histórico y minero-industrial.


title: Nerva (Huelva)

text: El nombre del municipio hace referencia al emperador romano Marco Coceyo Nerva con motivo de una placa romana en cobre dedicada a este emperador que se descubrió el 31 de julio de 1762 en una galería minera de la población.


title: Nerva (Huelva)

text: El término municipal de Nerva se encuentra en el noreste de la provincia de Huelva, en el este de la comarca de la Cuenca Minera.


title: Nerva (Huelva)

text: El municipio se asienta sobre la cuenca minera de Riotinto-Nerva, que forma parte de la faja pirítica ibérica. El paisaje del municipio se halla salpicado por instalaciones mineras, como Cerro Colorado o la Peña del Hierro. Además, junto a esta última se encuentra el nacimiento del río Tinto.


title: Nerva (Huelva)

text: Existe constancia de la presencia humana en esta zona desde tiempos remotos, habiéndose hallado ajuares funerarios en varios conjuntos dolménicos de la Edad del Cobre. Las primeras actividades mineras tuvieron lugar durante los períodos tartésico y fenicio, una dinámica que continuaría (y se intensificaría) durante la etapa romana debido a las necesidades financieras del Imperio.


title: Nerva (Huelva)

text: La primera referencia documental de la población, la que antiguamente era conocida como «Aldea de Riotinto», es de 1566. En época moderna la actividad minera de esta zona se reactivó. En torno a 1762 los trabajos mineros en la zona de Riotinto alcanzaron un importante auge bajo dirección de Francisco Thomas Sanz. También se desarrollaron labores de exploración en las galerías de época romana que había en la zona de lo que hoy es el municipio de Nerva, labores que llevarían al descubrimiento de un importante registro de restos arqueológicos.


title: Nerva (Huelva)

text: La fundación oficial del municipio de Nerva se produjo el 7 de agosto de 1885, a partir de la segregación de las localidades de Zalamea la Vieja —o Aldea de Riotinto— y El Ventoso con sus territorios asociados del municipio de Zalamea la Real. Esta segregación coincidió con la intensa actividad que venía desarrollando la británica Rio Tinto Company Limited (RTC) en la cuenca minera desde 1873, tras haberse hecho con el control de las minas de la zona. Al calor de estas actividades el nuevo municipio conoció unos años de bonanza económica que conllevaron un aumento significativo de su población. Al margen de los yacimientos asociados más directamente con Riotinto, como Masa Planes, dentro del término municipal nervense la principal explotación del lugar fue la mina de Peña del Hierro. Durante cerca de un siglo esta mina estuvo bajo control de varias empresas de capital británico, como fue el caso de The Peninsular Copper Company o de The Peña Copper Mines Company Limited.


title: Nerva (Huelva)

text: Como resultado del auge minero se produjo la llegada a la zona de un buen número de inmigrantes desde otros puntos de la geografía española. Esto se tradujo en un exponencial aumento de la población de Nerva, que de 6431 habitantes en 1877 pasó a tener 16.807 habitantes en 1910. En Peña del Hierro se fue articulando un poblado minero que para 1910 contaba con 825 habitantes, el cual contaba una red de servicios básicos. La nueva situación llevó a que el municipio tuviese una gran población obrera, lo que la convirtió en un importante centro de actividad política y sindical. Fruto de este crecimiento del municipio, hacia finales del se construyeron varias edificaciones de carácter histórico, como el ayuntamiento, la plaza de toros, la Fuente de la Reú o el Mercado de Abastos.


title: Nerva (Huelva)

text: La RTC también construyó una estación ferroviaria, inaugurada en 1904. Las instalaciones ferroviarias de Nerva estaban conectadas a través de un ramal con la red principal del ferrocarril de Riotinto, que llegaba hasta Huelva y permitía dar salida al mineral extraído. Durante esos años también se inauguró en el término municipal otro trazado carácter minero-industrial, el ferrocarril de Peña del Hierro, que daba servicio a la mina de Peña del Hierro y tenía conexión con el ferrocarril de minas de Cala en la provincia de Sevilla. Esta línea tuvo, sin embargo, una existencia mucho más accidentada.


title: Nerva (Huelva)

text: La actividad minera en la zona entró en un profundo declive a partir de la década de 1960, lo que marcó el declive de la comarca y el comienzo de una importante crisis demográfica para el municipio. La Compañía Española de Minas de Río Tinto (CEMRT) llegó a construir el Pozo Rotilio para explotar la Masa San Antonio, si bien la actividad del mismo fue paralizada en 1980. Por ello, Nerva inició una diversificación de sus actividades económicas hacia otros sectores. A partir de 1987 parte del histórico patrimonio minero de Nerva ha sido rehabilitado por la Fundación Río Tinto con fines turísticos y recreativos. El antiguo ferrocarril de Riotinto ha sido recuperado para su uso con fines recreativos, a través del denominado tren turístico minero.


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: Disney Parks, Experiences and Products, Inc. es la división de The Walt Disney Company que dirige, construye y coordina los parques temáticos de la compañía, los resorts vacacionales, así como todos los productos comerciales de Disney, ya sean videojuegos, juguetes, libros, ropa o tiendas en línea como Disney Store.


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: Originalmente, la compañía era conocida como Walt Disney Outdoor Recreation Division y más tarde como Walt Disney Attractions. El presidente de "Walt Disney Parks and Resorts" fue Bob Chapek, expresidente de "Disney Consumer Products". Chapek es supervisado por el CEO de Disney, Bob Iger. En 2016, los parques temáticos de la compañía recibieron a más de 140.4 millones de visitantes, lo que convirtió a Disney Parks en la compañía de parques temáticos más visitada del mundo, y Merlin Entertainments, con sede en el Reino Unido, ocupó el segundo lugar. Es, con diferencia, el segmento comercial más grande de Disney según el número de empleados, con aproximadamente 130.000 de los 180.000 empleados de la compañía a partir de 2015. En marzo de 2018, "Disney Consumer Products" e "Interactive Media" se fusionaron con "Parks and Resorts" y pasaron a llamarse "Walt Disney Parks, Experiences and Products".


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: En 2001, el predio fue oficialmente nombrado Disneyland Resort con la apertura del parque Disney's California Adventure, dos nuevos hoteles y el distrito gastronómico y de entretenimientos Downtown Disney. Disneyland celebró su 50 aniversario el 17 de julio de 2005.


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: Walt Disney World Resort fue inaugurado en 1971 junto con Magic Kingdom (similar a Disneyland) y tres hoteles frente al lago Buena Vista, Florida, algunas millas al sudoeste de Orlando. El predio total posee un tamaño de dos veces el de Manhattan y un cuarto de él ha sido ocupado hasta la fecha. Se ha tranformado en el destino turístico más importante del mundo, con cuatro parques temáticos, dos parques acuáticos, un centro comercial y de entretenimiento, 18 hoteles y ocho hoyos de golf.


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: Tokyo Disney Resort, situado en Urayasu (Chiba), Prefectura de Chiba, Japón, fue abierto en 1983. En 2001 el resort fue ampliado con la apertura de Tokio DisneySea. El resort posee varios hoteles, pero únicamente dos le pertenecen, y aquí se ubica la estructura de estacionamiento más grande del mundo. Tokyo Disney Resort es dirigido y coordinado en su totalidad por la Oriental Land Company con una licencia de la Walt Disney Company. El resort fue construido por Walt Disney Imagineering, y Disney mantiene cierto grado de control sobre él; Nick Franklin conduce Walt Disney Atracttions Japan, que acuerda con la Oriental Land Company todos los aspectos del resort, y asigna a Imagineers .


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: Disneyland Resort Paris es el segundo resort de Disney fuera de los Estados Unidos, fue abierto en 1992 como "Euro Disney Resort". Localizado en Marne-la-Vallée, en los suburbios de París, Francia, ofrece dos parques temáticos, un centro comercial y seis hoteles pertenecientes al resort. Es mantenido y coordinado por Euro Disney S.C.A., una compañía subdivisionaria de The Walt Disney Company ubicada en el exterior.


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: Hong Kong Disneyland en el quinto resort de Disneyland (el segundo en Asia) abierto el 12 de septiembre de 2005. El resort está situado en Penny's Bay, Isla Lantau. Actualmente, el resort consiste en un parque temático y dos hoteles, junto con un territorio reservado para una futura extensión. Es dirigido y coordinado por HongKong International Theme Parks, una nueva compañía coordinada por The Walt Disney Company y el gobierno de Hong Kong.


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: Shanghai Disney Resort es un complejo turístico ubicado en Pudong, Shanghái, China, inaugurado el 16 de junio de 2016. Es el primer resort de Disney de China continental y el segundo de Gran China.


title: Disney Parks, Experiences and Products

text: Aunque es parte de la empresa del recurso del mundo de Walt Disney, la línea de la travesía de Disneyland es una rama en conjunto separado de los parques y de los recursos de Walt Disney. La línea de la travesía de Disneyland fue formada en 1995; sus dos naves, la magia de Disney y la maravilla de Disney, comenzaron la operación en 1998 y 1999, respectivamente, y fueron diseñados en la colaboración con Walt Disney Imagineering. Ambas naves ofrecen tres -, cuatro y las travesías de la siete-noche del Caribe, cada uno con una parada en la isla privada en las Bahamas, Cay náufrago de Disney. Por un tiempo limitado, las travesías a lo largo de la Rivera mexicana estaban disponibles, en la coordinación con la 50.a celebración del aniversario de Disneyland.


title: Three Thousand Years of Longing

text: Three Thousand Years of Longing (en España, Tres mil años esperándote; en Hispanoamérica, Érase una vez un genio) es una película estadounidense-australiana del género fantasía oscura, dirigida por George Miller. Se tiene previsto que se estrenará en el 2022. El director escribió el guion al alimón con Augusta Gore, adaptando el libro de relatos de 1994 "The Djinn in the Nightingale's Eye", de la escritora inglesa A. S. Byatt.


title: Three Thousand Years of Longing

text: La película tiene como protagonistas a Idris Elba como el genio liberado, y a Tilda Swinton como la profesora que lo libera y a quien él le cuenta su historia.


title: Three Thousand Years of Longing

text: En octubre de 2018 se anunció que George Miller estaba trabajando en el guion de la película, adaptación del cuento "The Djinn in the Nightingale's Eye"" de A. S. Byatt y que comenzaría a filmarse en 2019. Idris Elba y Tilda Swinton fueron anunciados como protagonistas de la película en el mismo mes. En una entrevista de julio de 2019, Miller declaró que la pre-producción de la película comenzaría a fines de 2019 y que la filmación comenzaría el 2 de marzo de 2020 entre Australia, Turquía y el Reino Unido. Sin embargo, se retrasó como resultado de la pandemia de COVID-19. Finalmente inició el rodaje en noviembre de 2020 en Australia.


title: Three Thousand Years of Longing

text: La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Cannes de 2022, el 20 de mayo de 2022, donde recibió una ovación de pie de seis minutos por parte del público. En Estados Unidos, se estrenó el 26 de agosto de 2022.


title: Kia Carnival

text: El KIA Carnival (Sedona en Gran Bretaña y América del Norte) es un monovolumen del segmento D fabricado por la marca surcoreana KIA Motors desde el año 1998. Es un siete plazas con motor delantero y tracción delantera, desarrollado para enfrentarse a los estadounidenses: Chrysler Voyager, Town & Country, Dodge Caravan/Grand Caravan, Chevrolet Lumina APV, Venture y Uplander, Pontiac Trans Sport, Montana y Montana SV6, Buick Terraza, Oldsmobile Silhouette y Saturn Relay, Ford Windstar y Freestar, Mercury Villager, Monterey y a las japonesas: Toyota Sienna, Nissan Quest, Mazda MPV y Honda Odyssey. Al igual que ellos y a diferencia de los monovolúmenes europeos similares (Opel Sintra, Renault Espace, Volkswagen Sharan, SEAT Alhambra, Ford Galaxy), el KIA Carnival tiene puertas laterales trasera corredizas y no pivotantes.


title: Kia Carnival

text: La primera generación del Carnival (código de fabricación: "LS") se comenzó a comercializar en septiembre de 1998. Se vendía con una caja de cambios automática de cuatro o cinco marchas y una manual de cinco marchas.


title: Kia Carnival

text: El Carnival se ofrecía con dos motores de gasolina y un diesel. Los gasolina eran atmosféricos de seis cilindros en V: un 2.5 litros de entre 150 y 180 CV de potencia máxima, y un 3.5 litros de 197 CV. El Diesel era un de cuatro cilindros en línea de 2.9 litros con turbocompresor e intercooler, que desarrollaba 126 o 145 CV; el segundo poseía inyección directa con alimentación por common-rail.


title: Kia Carnival

text: El Carnival de segunda generación se vendió desde 2006 hasta 2011. El Hyundai Entourage es esencialmente una versión rebautizada del Carnival. Existen versiones de batalla corta y larga; en algunos países, el segundo se denomina Grand Carnival.


title: Kia Carnival

text: Sus tres motores eran un gasolina V6 de 2.7 litros y 189 CV, un gasolina V6 de 3.8 litros y 248 CV, y un diesel de 2.9 litros y 185 CV. La caja de cambios del Carnival podía ser manual o automática,la manual era de 6 velocidades y la automática de 5 velocidades.


title: Alcalde Metropolitano de Quito

text: El Alcalde Metropolitano de Quito es la máxima autoridad administrativa y política del Distrito Metropolitano de Quito. Es el Presidente del Concejo Metropolitano y representante del Gobierno Metropolitano.


title: Alcalde Metropolitano de Quito

text: Esta dignidad fue establecida en 1946 bajo el nombre de Alcalde de Quito y su primer representante fue Jacinto Jijón y Caamaño. Antes de esa fecha, el principal responsable del Cabildo ostentaba el título de "Presidente del Consejo Municipal de Quito".


title: Alcalde Metropolitano de Quito

text: Desde 1993 en la Alcaldía de Jamil Mahuad al cargo se le denomina como "Alcalde Metropolitano" por la promulgación de la Ley de Régimen para el Distrito Metropolitano de Quito.


title: Alcalde Metropolitano de Quito

text: Es elegido por votación popular, con el sistema de mayoría simple, para un período de cuatro años. Entre otros poderes y responsabilidades, la actual Constitución de la República del Ecuador encarga a los Alcaldes de Distritos Metropolitanos, la autoridad de administración acompañado de un Concejo Metropolitano conformado por 21 concejales, del cual formará parte, lo presidirá y, tendrá voto dirimente. También puede formar parte del Consejo Provincial de Pichincha como miembro, aunque se puede nombrar a un Concejal Metropolitano. El Alcalde Metropolitano puede asumir funciones del Gobernador Regional y del Prefecto Provincial dentro del Distrito.


title: Alcalde Metropolitano de Quito

text: La sede de la Alcaldía Metropolitana está en el Palacio Municipal de Quito ubicado en el Centro Histórico de la Ciudad en la Plaza Grande frente al Palacio de Carondelet.


title: Alcalde Metropolitano de Quito

text: El actual Alcalde Metropolitano es Santiago Guarderas, quién asumió por sucesión como vicealcalde tras la destitución de Jorge Yunda, alcalde electo en las elecciones de 2019.


title: Western Digital

text: Western Digital Corporation (NYSE: WDC) (abreviado WD) es un fabricante mundial de discos duros, de circuitos integrados y de productos de almacenamiento. Fue fundada el 23 de abril de 1970 como General Digital, inicialmente fabricaba semiconductores para equipos de prueba MOS. Se convirtió en fabricante de semiconductores, con un capital inicial aportado por inversores individuales y por el gigante industrial Emerson Electric. En julio de 1971 adopta el nombre actual, y se muda a Newport Beach, California, introduciendo su primer producto WD1402A UART.


title: Western Digital

text: En los años 70, WDC hizo dinero vendiendo chips para calculadoras; antes de 1975, eran el fabricante independiente de chips para calculadora más grande del mundo.


title: Western Digital

text: La crisis del petróleo de mediados de los años setenta y la bancarrota de su cliente más grande de chips para calculadoras, Bowmar Instrument, cambiaron su fortuna. En 1976, se declarada en bancarrota (Capítulo 11), posteriormente Emerson retira su ayuda, y WDC es su propia dueña.


title: Western Digital

text: WDC crea distintos productos durante este tiempo, incluido el MCP-1600 chip múltiple, microcódigo de CPU (usado para otros equipos, e implementado en el sistema DEC's LSI-11 y su propio microcomputador Pascal MicroEngine el cual corre con UCSD p-System Versión III y UCSD Pascal), y para la controladora de diskettera WD1771.


title: Western Digital

text: El WD1771, y sus desarrollos fue el primer ingreso de WDC en la industria del almacenamiento; por los comienzos de los 80, fabricando controladores de discos duros, y en 1983, ganando el contrato para proveer a IBM con los controladores para la PC/AT. Este controlador, el WD1003, se convirtió en la base para la interfaz ATA (la cual fue desarrollada con Compaq y la división MPI de Control Data, actualmente propiedad de Seagate) en 1986.


title: Western Digital

text: A mediados de fines de los 80, WDC también contaba con productos como: tarjetas gráficas (a través de su subsidiaria Paradise comprada en 1986), chipsets core logic ( comprada a Faraday Electronics Inc. en 1987), y redes (WD8003, WD8013 Ethernet y WD8003S StarLAN). Las cosas iban bien (especialmente con Paradise, la cual fabricó una de las mejores tarjetas VGA de dicha era), pero lo relativo a chips de almacenamiento y controladores de disco era lo que producía los mayores ingresos de dinero.


title: Western Digital

text: En 1986, se introduce el chip WD33C93 con interfaz SCSI, el cual fue usado por el primer bus maestro de la controladora SCSI de 16 bits, el WD7000 "FASST";en 1987 se introduce el WD37C65, la implementación de un chip para controladora de circuitos de disqueteras para PC/AT, y el abuelo del moderno super chip I/O; en 1988 se introduce el WD42C22 "Vanilla", el primer chip para controladora de disco duro ATA.


title: Western Digital

text: 1988 trae el que sería el cambio más grande de la historia de WDC. Ese año, WDC compra los activos de la producción de discos duros del fabricante Tandon Corporation de hardware de PC; los primeros productos de esa unión bajo su propio nombre es la serie "Centaur" ATA y el accesorio de drive XT.


title: Western Digital

text: Por 1991, la cosas comenzaron muy lentas, hasta que la industria del PC mudó de los discos ST-506 y ESDI a ATA y SCSI, determinando la disminución de la compra de placas de controladores para discos duros. Ese año determinó el crecimiento de los drives Caviar de WDC, los nuevos diseños de la marca, usaban lo último en servo embebido y sistemas de diagnóstico computarizado.


title: Western Digital

text: La buena venta de los discos Caviar, determinó que WDC dispusiera de sus otras divisiones. Paradise (actualmente desaparecida) fue vendida a Philips, sus divisiones de redes y controladoras de disketteras fueron a manos de SMC Networks, y su negocio de chip SCSI fue a manos del líder del mercado Adaptec.


title: Western Digital

text: Alrededor de 1995, la tecnología líder de los discos Caviar, fue eclipsada por nuevos oferentes de otras compañías, especialmente de Quantum Corp., lo que determinó que WDC cayera en una depresión.


title: Western Digital

text: Los productos y las ideas en ese tiempo no fueron muy lejos; el disco Portfolio (un modelo 3 pulgadas, desarrollado conjuntamente con JT Storage) fue un fracaso, al igual que el disco duro de SDX a la interfaz del CD-ROM. WDC comenzó a dedicarse a competir con otros productos de otros fabricantes, determinando que la calidad de los discos decayera, y que los entusiastas de la marca se pasaran a recomendar a la competencia Maxtor, cuyos productos habían mejorado mucho a finales de los 90.


title: Western Digital

text: Con el fin de cambiar la suerte, en 1998, solicita la ayuda de IBM. Este acuerdo le dio el derecho de utilizar ciertas tecnologías de IBM, incluyendo las cabezas magnetoresistentes gigantes (GMR), accediendo a las instalaciones de producción de IBM. El resultado era la línea experta de discos, introducida a principios de 1999. La idea funcionó, y WDC recuperó mucho respeto en la prensa y entre los usuarios, a pesar del desafío en el llamado mal del 2000 (que era debido al mal chip del motor del disco). WDC tiene desde entonces los lazos rotos con IBM.


title: Western Digital

text: La última tarjeta de video de WD fue la Pipeline 64, una tarjeta aceleradora de gráficos (WD9710 Rocketchip) y Tasmania 3D PCI 3D aceleradora de vídeo (basada en la Yamaha YGV612 Rendering Polygon Accelerator). En 1996 la subsdiaria Paradise Graphics fue vendida a Philips Semiconductors la cual restableció el nombre Paradise.


title: Western Digital

text: WDC fue el primer fabricante que ofreció 8 MiB de bufer de caché en los discos duros ATA, mientras que la mayoría de los discos duros de los desktop tenían 2 MiB de buffer.


title: Western Digital

text: WDC etiquetó los modelos de 8 MiB como "Edición Especial" ("Special Edition") y distinguida con el código JB (los modelos de 2MB tenían el código BB).


title: Western Digital

text: El primer disco de 8MB de caché era de 100 GB WD1000JB y los modelos siguientes era de capacidades desde 40 GB hasta 250 GB y más. WDC advertía que los modelos JB eran buena elección costo efectividad para los servidores de archivos.


title: Western Digital

text: En 2003, adquiere la mayoría de los activos Read-Rite Corporation, el líder en ese tiempo del desarrollo de cabezas magnéticas de lectura/escritura, debido a la bancarrota del mismo.


title: Western Digital

text: Ese mismo año ofrece el primer disco duro Serial ATA (SATA) de 10 000 rpm: el WD360GD "Raptor", con capacidad de 36 GB, y un acceso de tiempo promedio de 6 milisegundos.


title: Western Digital

text: Seguidamente el WD740GD de 74 GB, y en el 2005 actualiza a una versión de 150 GB , el WD1500. Por el 2004 los discos "Raptor" tenían 5 años de garantía, lo que hacía más atractiva la selección para servidores de almacenamiento "barato", donde existe alta probabilidad de fallos del mismo. Un ejemplo claro es la SAN CLARiiON, donde se utilizan grandes cantidades de discos, y en caso de falla se sustituyen ya que son hot plug, sin pérdida de datos.


title: Western Digital

text: En el 2006, introduce "MyBook" una línea de discos externos. El 7 de octubre del 2007, lanza varias versiones de un disco de 1 TB -que era el más grande en la línea "MyBook"- y ahora hay disponibles versiones de 2 y 3 TB.


title: Western Digital

text: En julio del 2006 adopta la tecnología de grabación perpendicular (PMR del inglés "Perpendicular Magnetic Recording"), para los discos de notebook y sobremesa. Esto permitió producir una variedad de discos con esta tecnología.


title: Western Digital

text: También comenzó a producir discos de administración de energía en forma eficiente GP (del inglés "Green Power"), los cuales consumen muy poca energía y disipación de calor.


title: Western Digital

text: En marzo de 2012 compra la división de almacenamiento de Hitachi, HGST por 4.300 millones de dólares, convirtiéndose así en el mayor fabricante de discos duros del mundo, por encima de Seagate.


title: Western Digital

text: Las inundaciones acontecidas en el transcurso del mes de octubre del año 2011 causaron el cierre de dos fábricas de Western Digital (WD) en Tailandia que no se volvieron a abrir hasta mediados del 2012 por lo que WD quedó durante algún tiempo con tan solo una fábrica produciendo en Malasia. Las dos fábricas que se cerraron producían el 60% de la fabricación anual de WD.


title: Western Digital

text: En octubre de 2015, Western Digital anuncia la compra de SanDisk por 19.900 millones de dólares USA. La actual tendencia del mercado hacia los dispositivos de estado sólido (SSDs) donde SanDisk es líder con innovación y patentes propias hizo que sea de especial interés para Western Digital. Las dos compañías sumarían en torno a 15.000 patentes. Steve Milligan continuará como director general de la compañía combinada, con sede en Irvine, California, mientras que Sanjay Mehrotra (SanDisk) formará parte del Consejo de Administración de Western Digital. La transacción está sujeta a la aprobación de los accionistas de SanDisk y se espera que se cierre en el tercer trimestre de 2016.


title: Now United

text: Now United (a veces abreviado como N.U.) es el primero grupo global de música pop creado en diciembre de 2017 por el creador de American Idol, Simon Fuller, y es dirigido por XIX Entertainment. El grupo consta de 18 miembros, cada uno de una nacionalidad diferente.


title: Now United

text: El grupo hizo su primera aparición el 5 de diciembre de 2017, con el lanzamiento del primer sencillo "Summer in the City", lanzado en las 24 horas de realidad de Al Gore, una transmisión global destinada a trabajar para crear conciencia sobre la crisis climática mundial. "Summer in the City" es una versión en inglés del clásico sueco de los años 90 "Sommaren i City" del grupo de chicas Angel. La canción fue compuesta por Jakke Erixson, Mika Guillory, Justin Tranter y RedOne, siendo producida por este último. El debut oficial del grupo tuvo lugar en el verano de 2018.


title: Now United

text: A mediados de 2016, el creador de American Idol y el gerente de Spice Girls, Simon Fuller, comenzó a buscar talento para cumplir su plan de crear un grupo pop global con miembros de todo el mundo a través del 'The Now United Show'. Dado que el reality show no se transmitiría en ningún programa de televisión y solo a través de las redes sociales, la selección se realizó con la ayuda de plataformas digitales como Instagram, Facebook, YouTube y TikTok. Finalmente, se seleccionaron catorce personas de diferentes nacionalidades.


title: Now United

text: Fuller confirmó a MBW en septiembre de 2018 que "para reclutar a los 11 jóvenes en Now United, empleó a 20 personas para viajar por el mundo durante 18 meses, realizando audiciones con grupos de 10 a 20 personas a la vez. Pero después de ver los talentos de varios jóvenes decidió formar un grupo de 14 miembros pudiendo agregar más miembros en el futuro "si el público responde positivamente".


title: Now United

text: Del 11 al 22 de noviembre de 2017, el sitio web oficial de Now United comenzó a dar a conocer a sus miembros, con un video-teaser, junto con sus nombres y banderas que representan a cada país. El 11 de noviembre, los primeros miembros en ser revelados fueron Joalin Loukamaa, de Finlandia, y Sofya Plotnikova, de Rusia. Al día siguiente revelaron a otra integrante:Diarra Sylla, de Senegal. El 13 de noviembre se lanzó el primer teaser del grupo completo, donde apareció la canción "Boom Boom" de RedOne, junto con la revelación de dos nuevos integrantes, Noah Urrea, de Estados Unidos, y Hina Yoshihara, de Japón. Los siguientes días fueron revelados: Any Gabrielly, de Brasil (14 de noviembre), Heyoon Jeong, de Corea del Sur, Shivani Paliwal, de India, Josh Beauchamp, de Canadá, Lamar Morris, de Reino Unido, (15 de noviembre), Bailey May, de Filipinas y Krystian Wang, de China (17 de noviembre). Luego de tres días sin información sobre nuevos integrantes, el 21 de noviembre se reveló a Sabina Hidalgo, de México, siendo la penúltima integrante. El 22 de noviembre fue liberada la última integrante, Sina Deinert, de Alemania.


title: Now United

text: El 5 de diciembre de 2017, Now United lanzó su primer sencillo "Summer In The City". "Summer In The City" es una versión en inglés del clásico sueco de los 90 "Sommaren i City" del grupo de chicas Angel.


title: Now United

text: A partir de abril de 2018, el grupo comenzó su Promo World Tour, donde aparecieron en muchos programas de televisión en diferentes países, además de realizar presentaciones.


title: Now United

text: La gira comenzó en Moscú, Rusia, donde hicieron su primera aparición pública en la televisión interpretando "Summer in the City" en el final del programa ruso The Voice Kids. A finales de 2018, el grupo realizó una gira por todos los países miembros y también por otros dos, especialmente Suecia y Austria.


title: Now United

text: El 30 de mayo de 2018, Now United apareció en el sencillo "One World", la primera colaboración del grupo con RedOne y Adelina. La canción del video, dirigida por Daniel Zlotin, se mostró en todos los canales de beIN Sports durante la Copa Mundial de Fútbol en Medio Oriente, África del Norte y Francia. La canción fue la firma musical de beIN SPORTS durante todo el torneo.


title: Now United

text: En julio de 2018, Now United debutó en los Estados Unidos en The Late Late Show con James Corden interpretando su nueva canción "What Are We Waiting For".


title: Now United

text: En menos de tres meses, el grupo lanzó los videos oficiales de tres sencillos, que fueron "What Are We Waiting For", Grabados en Corea del Sur, "Who Would Think That Love?" grabado en México y "All Day", grabado en California.


title: Now United

text: Durante su gira india a principios de noviembre de 2018, Now United lanzó el sencillo "How We Do It", que protagonizó el rapero indio Badshah y fue patrocinado por Pepsi. La canción saltó a la fama en India, y su sencillo "Beautiful Life", que también fue filmado en la India, también fue lanzado.


title: Now United

text: En diciembre de 2018, se lanzó el documental "Dreams Come True: The Documentary", que presentaba escenas de las audiciones realizadas para seleccionar a los miembros del grupo y la trayectoria detrás de la creación de Now United.


title: Now United

text: En las Filipinas, mientras estaban de gira, el grupo grabó y filmó el video musical "Afraid of Letting Go". El bailarín canadiense filipino AC Bonifacio, que había aparecido en el campo de entrenamiento de Now United, tuvo un cameo.


title: Now United

text: El grupo también participó en la Ceremonia de Apertura de los Juegos Mundiales de Verano Olimpiadas Especiales de 2019 en Abu Dhabi, donde bailaron e interpretaron su nueva canción "Paraná". El 7 de junio de 2019, Now United lanzó el video musical de "Paraná", que fue filmado en São Paulo, Brasil, y contó con admiradores, seleccionados de audiciones por Rexona Dance Studio.


title: Now United

text: A mediados de 2019, se anunció que se agregarán dos nuevos miembros a Now United, con un total de 16 miembros. La selección se llevó a cabo a través de las redes sociales, donde los fanáticos pudieron decidir qué país y qué miembros deberían ser parte del grupo. Se anunció que el primer miembro nuevo sería de Australia. El 27 de noviembre de 2019 se anunció que el segundo miembro sería del norte de África o Medio Oriente.


title: Now United

text: El 1 de junio de 2019, el grupo actuó en directo en la ceremonia inaugural de la final de la UEFA Champions League 2019 en Madrid, organizada por Pepsi, cantando en el mismo escenario que grandes artistas como Imagine Dragons. Durante la gira mundial, se lanzaron tres clips más, "Sunday Morning", "Crazy Stupid Silly Love" y "Like That". El 20 de septiembre de 2019, se lanzó "You Give Me Something" en una versión en inglés y portugués, interpretada por los miembros Lamar Morris y Any Gabrielly, respectivamente. El videoclip, lanzado simultáneamente, fue grabado en West Hollywood, California, Estados Unidos. El 26 de septiembre comenzó la gira "World Tour 2019 - Presented by YouTube Music", promovida por Pepsi y YouTube, que se realiza en la sede del YouTube Space en algunos países. Durante la gira por los siete países diferentes, se grabó "Legends", lanzado oficialmente el 14 de noviembre. Más tarde, se lanzó la versión portuguesa de la canción, "Lendas". La gira se llevó a cabo hasta el 25 de octubre. El 17 de noviembre comenzó el "Dreams Come True Tour", realizado solo en Brasil. El 15 de diciembre se dio a conocer el video de "Na Na Na", grabado en el Theatro Municipal de Río de Janeiro, alcanzando altísimos números de visualizaciones en pocas horas. Un día después, el canal oficial de YouTube de Now United lanzó una vista previa de "Good Intentions", cantada por Noah y lanzada en celebración de la Navidad. El último clip fue lanzado el 28 de diciembre, "Let Me Be the One".


title: Now United

text: Los miembros regresan a Los Ángeles y graban el videoclip de la canción "Live This Moment". El video se grabó en Los Ángeles, tanto en el estudio, con la función chroma key, como en las calles, y solo asistieron Bailey, Josh, Krystian y Noah, el clip fue lanzado el 12 de febrero de 2020.


title: Now United

text: Poco después, el grupo graba el video de "Come Together", el video fue grabado en Coyote Dry Lake, California, y lanzado el 7 de marzo de 2020. Este fue el primer videoclip del grupo en contener a la miembro número 15 Savannah Clarke. El grupo realizó una fiesta para promocionar el clip en Brasil y presentó la música en varios programas de televisión. Durante este paso, se anunció el "Come Together Tour", que se realizará en Brasil. Una semana después, Brasil fue puesto en cuarentena debido a la pandemia de coronavirus y la gira se pospuso. Al mismo tiempo, la mayoría de los países del mundo fueron puestos en cuarentena, lo que provocó que el grupo se separara.


title: Now United

text: El 3 de abril se lanzó en plataformas digitales el sencillo "Wake Up", habiendo sido grabado en Orange County, siendo dirigido por el integrante de Estados Unidos, Noah, antes de la pandemia. También el 3 de abril, el grupo lanzó el video de "Hoops", pero luego fue eliminado después de problemas con el libro del Corán. El 21 de abril se estrenó "By My Side", grabado por cada integrante de sus respectivos hogares, debido a la pandemia. El 30 de abril se lanzó "Better", una canción que había sido cancelada por el grupo y que había sido grabada en marzo de 2018.


title: Now United

text: El 8 de mayo se estrenó "Dana Dana" en todas las plataformas digitales y el día 11 el clip, también grabado por cada integrante de sus respectivos hogares. El 29 de mayo, el sencillo "Let the Music Move You" fue lanzado en todas las plataformas digitales, y el 18 de junio se lanzó el videoclip, en asociación con la aplicación ZEPETO.


title: Now United

text: El 23 de junio se lanzó "Stand Together", una canción grabada en 2018 pero que se usó para apoyar las cosas que están sucediendo en el mundo (Black Lives Matter y COVID-19).


title: Now United

text: El 31 de julio, el sencillo "Show You How To Love" fue lanzado en todas las plataformas digitales. El 8 de agosto, se lanzó el video de "Nobody Fools Me Twice", dirigido por el miembro de Corea del Sur, Heyoon.


title: Now United

text: Luego de una pausa de 6 meses (debido a la pandemia Covid-19), se confirmó el 19 de agosto de 2020 que el reencuentro del grupo será en Dubái y tendrá como objetivo continuar la búsqueda del nuevo miembro del grupo, que vendrá de Medio Oriente/África del Norte . El mismo día, se lanzó el video de la canción "Feel It Now", y el 21 de agosto, la canción se lanzó en todas las plataformas digitales.


title: Now United

text: En una rápida entrevista en las calles de Los Ángeles con un paparazzo del sitio web Hollywood Fix, el 5 de septiembre de 2020, Diarra, miembro de Senegal, confirma su salida del grupo.


title: Now United

text: El 18 de septiembre se estrenó el video de "The Weekend's Here", grabado en Dubái y dirigido por el miembro surcoreano Heyoon. El 21 de septiembre, Nour Ardakani, se reveló como el decimosexto miembro, en representación de Líbano.


title: Now United

text: El 26 de abril de 2021, el modelo y bailarín Alex Mandon Rey fue proclamado miembro número 18 del grupo Now United. Nacido en la isla de Mallorca el 10 de julio de 2005, Alex es el componente más joven a incorporar el grupo con solo 15 años y representara a España. Su vídeo presentación en la cuenta oficial de Now United, alcanzó 1M de views en solo 2 días.


title: Now United

text: En mayo de 2018, Aline Santos, directora global de diversidad e inclusión de Unilever, anunció una asociación con Now United en el panel de Unilever #unstereotype en Cannes Lions.


title: Now United

text: En junio de 2018, Now United actuó ante un público de 20.000 personas en el show Sapphire Now de SAP en Orlando, presentado por el CEO de SAP Bill McDermott y Simon Fuller. En el Congreso Mundial de Móviles de 2018 se anunció una asociación oficial con SAP.


title: Now United

text: En septiembre de 2018, el periódico The Times informó que Now United también está patrocinado por Samsung, Tommy Hilfiger y Unilever.


title: Now United

text: En enero de 2019, Billboard informó que Now United se asoció con Pepsi y que lanzaría canciones, incluyendo los sencillos promocionales "For The Love Of It" y "Sundin Ang Puso", siendo esta última la primera canción oficial del grupo en el idioma filipino. La canción del grupo, llamada "Feel It Now", también se utiliza como una marca de refrescos.


title: Now United

text: El 22 de junio se anunció que el grupo pasa a formar parte del selecto grupo de la empresa Redibra que tiene como objetivo acercar a los aficionados al grupo, ofreciendo productos OFICIALES. En el catálogo de la compañía, Now United se suma a marcas como Netflix, Riachuelo y Capricho.


title: Christian Bernardi

text: Christian Bernardi (Córdoba, Provincia de Córdoba, Argentina; 10 de marzo de 1990) es un futbolista argentino. Juega de Volante y su actual equipo es el Colón de la Primera División de Argentina.


title: Christian Bernardi

text: En 2008 comenzó su carrera como futbolista realizando las inferiores en Instituto de Córdoba, donde se mantuvo hasta fines de 2010, cuando fue incorporado a Gimnasia de Entre Ríos para disputar el Torneo Argentino A.


title: Christian Bernardi

text: En 2012 volvió para jugar en la "gloria", primero paso por la divisiones inferiores hasta que Darío Franco lo incorporó al plantel de primera, decisión que de no haberse concretado el volante evaluaba dejar el fútbol.


title: Christian Bernardi

text: En julio de 2016 fue adquirido por Colón, el conjunto santafesino pagó $1.500.000 por el 50% del pase del jugador. debutando en la Primera División de Argentina en el Campeonato 2016-17.


title: Yo soy la Juani

text: Yo soy la Juani (2006) es una película dirigida por Bigas Luna y protagonizada por Verónica Echegui y Dani Martín.


title: Yo soy la Juani

text: La Juani (Verónica Echegui) es una chica de extrarradio que decide escapar de su entorno desestructurado buscando la oportunidad de triunfar como actriz. Por ello toma la decisión de irse a Madrid con su mejor amiga (Laya Martí) y dejando atrás todo, incluyendo a su novio Jonah (Dani Martín). Quiere triunfar a base de su cuerpo, cueste lo que cueste.


title: Yo soy la Juani

text: «"Voy a ser actriz y que nadie lo dude porque lo conseguiré, que quede muy claro, porque Yo soy la Juani"».


title: Pyrex

text: Pyrex (marca registrada como PYREX) es una marca introducida por Corning Inc. en 1915 para denominar una línea de vidrio borosilicatado transparente de baja expansión térmica, utilizado para cristalería de laboratorio y utensilios de cocina. Posteriormente se amplió para incluir productos transparentes y translúcidos fabricados con vidrio de sosa y cal.


title: Pyrex

text: Corning ya no fabrica ni comercializa utensilios de cocina y para horno de vidrio. Corelle Brands, que se separó de Corning Inc. en 1998 con el nombre de "Corning Consumer Products Company," desde que cambió su nombre, continúa licenciando la marca pyrex (todo en minúsculas) para su línea de productos de utensilios de cocina de vidrio de sosa y cal templado, vendidos para el mercado de consumo en los Estados Unidos, América del Sur y Asia. En las regiones de Europa, África y Oriente Medio, la marca PYREX (en mayúsculas) está autorizada por International Cookware para su uso en sus productos de vidrio de borosilicato. La marca también se ha utilizado para utensilios de cocina (tanto de vidrio como no) en distintas regiones durante varias décadas.


title: Pyrex

text: El vidrio de borosilicato fue fabricado por primera vez por el químico y tecnólogo de vidrio alemán Otto Schott, fundador de Schott AG en 1893, 22 años antes de que Corning produjera la marca Pyrex. Schott AG vende el producto bajo el nombre de "Duran".


title: Pyrex

text: En 1908, Eugene Sullivan, director de investigación de Corning Glass Works, desarrolló Nonex, un vidrio de baja expansión de borosilicato, para reducir la rotura de globos de linterna resistentes a los golpes y frascos para baterías. Sullivan había aprendido sobre el vidrio de borosilicato de Schott como estudiante de doctorado en Leipzig, Alemania. Jesse Littleton, de Corning, descubrió el potencial de cocción del vidrio de borosilicato al darle a su esposa Bessie Littleton una cacerola, hecha a partir de un recipiente de batería Nonex cortado por su base. Corning eliminó el plomo del Nonex y lo desarrolló como un producto de consumo. El Pyrex hizo su debut público en 1915 durante la Primera Guerra Mundial, situado en los mercados como una alternativa estadounidense al "Duran".


title: Pyrex

text: A finales de la década de 1930 y 1940, Corning también introdujo otros productos bajo la marca Pyrex, incluyendo vidrio opaco templado de sosa-cal para cuencos y utensilios para hornear, y una línea denominada "Pyrex Flameware" para su uso en fogones; este vidrio de aluminosilicato tenía un tinte azulado causado por la adición de sulfato de aluminio. En 1958, John B. Ward inició un departamento de diseño interno. Rediseñó los utensilios Pyrex y Flameware. Con los años, diseñadores como Penny Sparke, Betty Baugh, Smart Design, TEAMS Design y otros han contribuido al diseño de la línea.


title: Pyrex

text: Corning se deshizo de "Corning Consumer Products Company" (ahora conocida como Corelle Brands) en 1998 y la producción de productos de consumo Pyrex se fue con ella. Su licencia previa del nombre a Newell Cookware Europe se mantuvo vigente. El ffabricante de utensilios de cocina con sede en Francia Arc International adquirió el negocio europeo de Newell a principios de 2006 y pasó a poseer los derechos de la marca en Europa, el Oriente Medio y África.


title: Pyrex

text: Los Pyrex de vidrio transparente más antiguos fabricados por Corning, los productos Pyrex de Arc International y la cristalería de laboratorio Pyrex están hechos de vidrio de borosilicato. Según el Instituto Nacional de Estándares y Tecnología, el borosilicato Pyrex se compone de (porcentajes en peso):


title: Pyrex

text: Según el proveedor de vidrio "Pulles y Hannique", el borosilicato Pyrex está fabricado con el vidrio Corning 7740, y es equivalente en la formulación al vidrio Schott Glass 8330 vendido bajo la marca "Duran".