title: Murray Gell-Mann

text: El trabajo de Gell-Mann en la década de 1950 se centró en las partículas de rayos cósmicos recientemente descubiertas que llegaron a llamarse kaons e hiperóns. La clasificación de estas partículas le llevó a proponer que un número cuántico llamado extrañeza sería conservado por las interacciones fuerte y electromagnética, pero no por las interacciones débiles. (Kazuhiko Nishijima llegó a esta idea de forma independiente, llamando a la cantidad formula_1-carga por el mesón eta.) Otra de las ideas de Gell-Mann es la fórmula de la masa de Gell-Mann-Okubo, que fue, inicialmente, una fórmula basada en resultados empíricos, pero que posteriormente fue explicada por su modelo de quarks. Gell-Mann y Abraham Pais participaron en la explicación del desconcertante aspecto de la mezcla de kaones neutros. (Véase Kaón).


title: Murray Gell-Mann

text: El afortunado encuentro de Murray Gell-Mann con el matemático Richard Earl Block en Caltech, en el otoño de 1960, le "iluminó" para introducir un novedoso esquema de clasificación, en 1961, para los hadrones. Un esquema similar había sido propuesto de forma independiente por Yuval Ne'eman, y ahora se explica mediante el modelo de quarks. Gell-Mann se refirió al esquema como el "octavo camino", debido a los "octetos" de partículas en la clasificación (el término es una referencia al Noble Óctuple Camino del Budismo).


title: Murray Gell-Mann

text: Gell-Mann, junto con Maurice Lévy, desarrolló el modelo sigma de los piones, que describe las interacciones de los piones de baja energía.


title: Murray Gell-Mann

text: En 1964, Gell-Mann y, de forma independiente, George Zweig pasaron a postular la existencia de quarks, partículas de las que están compuestos los hadrones de este esquema. El nombre fue acuñado por Gell-Mann y es una referencia a la novela "Finnegans Wake", de James Joyce ("¡Tres quarks para Muster Mark!" libro 2, episodio 4). Zweig se había referido a las partículas como "ases", pero el nombre de Gell-Mann se puso de moda. Los quarks, antiquarks y gluones pronto se establecieron como los objetos elementales subyacentes en el estudio de la estructura de los hadrones. Fue galardonado con el Premio Nobel de Física en 1969 por sus contribuciones y descubrimientos relativos a la clasificación de las partículas elementales y sus interacciones..


title: Murray Gell-Mann

text: En la década de 1960, introdujo el álgebra de corrientes como método para explotar sistemáticamente las simetrías para extraer predicciones de los modelos de quarks, en ausencia de una teoría dinámica fiable. Este método condujo a la reglas de la suma independiente del modelo, confirmada por el experimento, y proporcionó puntos de partida que apuntalaron el desarrollo del Modelo Estándar (SM), la teoría de las partículas elementales ampliamente aceptada.


title: Murray Gell-Mann

text: En 1972, él y Harald Fritzsch introdujeron el número cuántico conservado "carga de color", y más tarde, junto con Heinrich Leutwyler, acuñaron el término cromodinámica cuántica (QCD) como la teoría gauge de la interacción fuerte. El modelo de quarks es una parte de la QCD, y ha sido lo suficientemente robusto como para acomodar de forma natural el descubrimiento de nuevos "sabores" de quarks, que sustituyeron al esquema de ocho vías.


title: Murray Gell-Mann

text: Gell-Mann fue responsable, junto con Pierre Ramond y Richard Slansky, e independientemente de Peter Minkowski, Rabindra Mohapatra, Goran Senjanović, Sheldon Glashow, y Tsutomu Yanagida, por el teoría de masas de neutrinos, que produce masas a gran escala en cualquier teoría con un neutrino diestro. También es conocido por haber desempeñado un papel en el mantenimiento de la teoría de cuerdas durante la década de 1970 y principios de 1980, apoyando esa línea de investigación en un momento en que era un tema de interés de nicho.


title: Murray Gell-Mann

text: En el momento de su muerte, Gell-Mann era profesor emérito Robert Andrews Millikan de Física Teórica en el Instituto Tecnológico de California, así como profesor universitario en el Departamento de Física y Astronomía de la Universidad de Nuevo México en Albuquerque, Nuevo México, y profesor presidencial de Física y Medicina en la Universidad del Sur de California. Fue miembro del consejo editorial de la "Encyclopædia Britannica". En 1984 Gell-Mann fue uno de los varios cofundadores del Instituto de Santa Fe-un instituto de investigación teórica sin ánimo de lucro en Santa Fe, Nuevo México destinado a estudiar varios aspectos de un sistema complejo y a difundir la noción de un estudio interdisciplinario separado de la teoría de la complejidad.


title: Murray Gell-Mann

text: Escribió un libro de divulgación científica sobre física y ciencia de la complejidad, "El quark y el jaguar: Aventuras en lo simple y lo complejo" (1994). El título del libro está tomado de una línea de un poema de Arthur Sze: "El mundo del quark tiene todo que ver con un jaguar dando vueltas en la noche".


title: Murray Gell-Mann

text: El autor George Johnson ha escrito una biografía de Gell-Mann, "Strange Beauty: Murray Gell-Mann, and the Revolution in 20th-Century Physics" (1999), que fue preseleccionado para el Royal Society Book Prize. El propio Gell-Mann criticó "Belleza extraña" por algunas inexactitudes, y un entrevistador informó de que hizo un gesto de dolor al mencionarlo. En una reseña en la revista de Caltech "Engineering & Science", el colega de Gell-Mann, el físico David Goodstein, escribió: "No envidio a Murray la extraña experiencia de leer una biografía tan penetrante y perspicaz de sí mismo. . . George Johnson ha escrito una excelente biografía de este hombre importante y complejo". El físico y premio Nobel Philip Anderson, calificó el libro de "obra maestra de la explicación científica para el profano" y de "lectura obligada" en una reseña para el "Times Higher Education Supplement" y en su capítulo sobre Gell-Mann de un libro de 2011. Sheldon Glashow, otro premio Nobel, dio a "Strange Beauty" una crítica generalmente positiva aunque señalando algunas inexactitudes, y el físico e historiador de la ciencia Silvan S. Schweber calificó el libro de "elegante biografía de uno de los teóricos más destacados del siglo XX", aunque señaló que Johnson no profundizaba en el trabajo de Gell-Mann con el organizaciones militares-industriales como el Instituto de Análisis de Defensa. Johnson ha escrito que Gell-Mann era un perfeccionista y que, en consecuencia, "El quark y el jaguar" se presentó tarde y de forma incompleta. En un artículo en Edge. org, Johnson describió la historia de su relación con Gell-Mann y señaló que en la página web de la biografía aparece una hoja de erratas. El que fuera socio de Gell-Mann en Caltech, Stephen Wolfram, calificó el libro de Johnson como "una muy buena biografía de Murray, que Murray odiaba". Wolfram también escribió que Gell-Mann pensaba que la escritura de "El quark y el jaguar" era la responsable de un ataque al corazón que había tenido (Gell-Mann).


title: Murray Gell-Mann

text: En 2012 Gell-Mann y su compañera Mary McFadden publicaron el libro "Mary McFadden: Una vida de diseño, coleccionismo y aventura".


title: Murray Gell-Mann

text: Gell-Mann fue un defensor del enfoque de las historias consistentes para entender la mecánica cuántica, que defendió en artículos con James Hartle.


title: Mario Levrero

text: Jorge Mario Varlotta Levrero (Montevideo, 23 de enero de 1940-Montevideo, 30 de agosto de 2004), más conocido como Mario Levrero, fue un escritor, fotógrafo, librero, guionista de cómics, columnista, humorista, creador de crucigramas y juegos de ingenio uruguayo. En sus últimos años de vida dirigió un taller literario.


title: Mario Levrero

text: Mario Levrero vivió la mayor parte de su vida en su ciudad natal, Montevideo, con períodos de residencia más o menos prolongados en otras ciudades uruguayas (Piriápolis, Colonia), o en Buenos Aires, Rosario y Burdeos (Francia).


title: Mario Levrero

text: Se desempeñó como librero en La Guardia Nueva, librería de viejo que montó junto a su amigo y socio Jorge Califra en 1959 en la calle Soriano ubicada en su ciudad natal. El nombre de la librería rinde honor al club de tango homónimo que frecuentaba en su juventud. Durante la década del sesenta mantuvo gran interés por el cine y la fotografía. Rodó algunas películas caseras con Califra y se dedicó a ser fotógrafo amateur, estableciendo un laboratorio en una de las habitaciones de su casa. Colaboró principalmente como humorista entre los años 1969 y 1971 en "Misia Dura" —suplemento semanal de "El Popular", periódico vinculado al partido comunista— y, en la década del ochenta, en diferentes revistas de Uruguay y Argentina. También fue editor de una revista de entretenimiento y, en sus últimos años, dirigió un taller literario.


title: Mario Levrero

text: El estilo literario de Levrero muestra influencia de la ciencia ficción y el género policial; también es importante el papel que tienen el humor y la narrativa cómica dentro de sus textos. A pesar de ello, es difícil clasificarlo con uno de los géneros ya mencionados.


title: Mario Levrero

text: El crítico uruguayo Ángel Rama lo incluye dentro del grupo de los "raros", una corriente típicamente uruguaya de autores que no pueden encasillarse dentro de ninguna corriente reconocible, aunque tienden a una especie de surrealismo leve. Felisberto Hernández, Armonía Somers, José Pedro Díaz y el propio Levrero son los nombres principales de esta corriente, aunque este último era bastante más joven que el resto, y sobrevivió a todos. De los autores vivos, más jóvenes que Levrero, se incluirían Marosa di Giorgio o Felipe Polleri, quien es el continuador que más se acerca a la categoría.


title: Mario Levrero

text: Dentro de la tradición uruguaya, Levrero es más asimilable a Felisberto Hernández que al resto de los "raros". En cuanto a los referentes extranjeros presentes en la literatura levreriana, salvo un cierto aire kafkiano que impregna la primera parte de su obra (desde "La ciudad"), solo podría encontrársele parecidos con la obra de algunos de los surrealistas más atípicos, en particular Leonora Carrington.


title: Mario Levrero

text: Los autores del grupo de “los raros" tienen como característica ser “autocancelantes”, es decir, que no han generado una corriente literaria de seguidores de su estilo, y cada uno es una singularidad dentro de su género. Sin embargo, en el caso de Levrero hay un amplio espectro de escritores más o menos jóvenes que se declaran deudores del estilo del maestro, pero en general se trata de alumnos de sus talleres, y son más deudores de su método de enseñanza que de su obra literaria, entre sus alumnos están Pablo Silva Olazábal y José Miguel Búsquets Apólito.


title: Mario Levrero

text: Incluso dentro del grupo de los "raros”, Levrero es singular en su formación y estilo. Su literatura está fuertemente influenciada por la literatura popular. Durante su adolescencia fue ávido lector de ciencia ficción: Asimov, Richard Matheson, Brian W. Aldiss y Ray Bradbury, así como de novela policíaca: Raymond Chandler, Chester Himes y Erle Stanley Gardner.


title: Mario Levrero

text: En su obra hay una fuerte vocación introspectiva que, viéndola en conjunto, da la idea de cierto tipo de escalada desde lo más narrativo hacia lo más cotidiano. El autor lo explica en una entrevista, diciendo que, inadvertidamente, a lo largo de tres décadas su literatura fue recorriendo el camino que va desde el inconsciente colectivo, reflejado en sus primeras novelas, pasando por el subconsciente hasta aflorar en la conciencia y permitirle describir lo que ocurre fuera de sí mismo.


title: Mario Levrero

text: Ese análisis del conjunto de su obra hace que a pesar de lo muy distinto de sus diversas fases, el conjunto adquiera una coherencia que enriquece los significados de cada libro en general. Otra de las características de la obra levreriana, fruto de su casi maniáticamente preciso uso del idioma, es su engañosa sencillez. Salvo algunos relatos excesivamente experimentales, toda su obra se lee con una fluidez que en ocasiones oculta complejidad de significados que pueden extraerse, ya sea a cada texto por separado o en su conjunto.


title: Mario Levrero

text: En 2016 su libro "La novela luminosa" fue seleccionado según la prensa española en la sexta posición como una de las mejores novelas de los últimos 25 años en idioma español.


title: Mario Levrero

text: Durante más de veinte años impartió talleres de escritura en España y posteriormente en Uruguay. La primera vez que se dedicó a ello fue en Buenos Aires después de haber trabajado en una editorial como jefe de redacción de revistas. En una entrevista realizada el mismo año en que murió, el escritor habla sobre su experiencia en el taller y explica que hubo una transformación del modo de trabajo que consistió en ir de los juegos a partir de la palabra y de textos ajenos a trabajar con lo que él considera la materia prima de la literatura. En dicha entrevista el escritor habla de su concepción del arte y de la literatura. En ella destaca el trabajo que el escritor debe realizar con su inconsciente para encontrar su estilo personal.


title: Mario Levrero

text: Levrero comenzó a publicar a fines de la década de los 60, en editoriales de Montevideo y Buenos Aires. Su obra se compone por partes casi iguales de novelas, en general de no mucha extensión, y recopilaciones de cuentos, muy variables en su tamaño. Hay una tercera zona —la de sus últimos libros—, a los que se les denomina novelas por comodidad, pero que son más bien un género propio, a caballo entre el ensayo, el relato y las memorias.


title: Mario Levrero

text: En el panorama de la literatura uruguaya contemporánea, Levrero surge como el último autor de culto del siglo XX. Su fama fue aumentando a partir de los años 80 pero, paradójicamente, siempre manteniendo un perfil muy bajo. Generó un creciente grupo de seguidores tanto en Uruguay como en Argentina pero nunca alcanzó grandes reconocimientos públicos, salvo una beca Guggenheim en el año 2000, que le permitió dedicarse a la redacción de "La novela luminosa". Este diario-relato y su antecesor "El discurso vacío" se consideran sus obras mayores, por su complejidad fabuladora.


title: Mario Levrero

text: Pero otros lectores prefieren, por su elaboración autónoma, sus novelas de la llamada trilogía involuntaria: "La ciudad", "París" y "El lugar". Las tres se centran en la urbe, están escritas en primera persona, eso sí como toda su narrativa, y describen una sensación de atrapamiento a modo del sueño (y del cine mudo) propio del sentimiento del "aislado" que evocan casi todos sus relatos. Y, en último término, libros de relatos inclasificables y de intensidad suma son "La máquina de pensar en Gladys" y "Todo el tiempo".


title: Mario Levrero

text: Entre el 13 de diciembre de 2019 y el 30 de mayo de 2020, el Centro Cultural de España en Montevideo presenta la muestra Levrero hipnótico, con la curadoría del doctor en historia del arte Ricardo Ramón Jarne, director del centro, y el doctor en literatura hispanoamericana Matías Núñez. A partir de la compresión levreriana de la literatura como una forma de “hipnosis”, la muestra construye un ambiente enrarecido y onírico propio de los escenarios que aparecen en las obras del autor. En este espacio escenográfico, montado sobre el plano en escala 1/1 de su apartamento de la calle Bartolomé Mitre 1376 de Montevideo (donde retomó la escritura de "La novela luminosa"), se ubican sus ilustraciones, fotografías y películas, los objetos personales que hizo ingresar en sus novelas autoficcionales así como copias facsimilares de los manuscritos de sus obras relevados por el Servicio de Documentación y Archivo del Instituto de Letras de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación de Udelar. El resultado es una exposición multidisciplinar e interactiva que cuenta con la participación de artistas como Alfalfa, Brian Mackern, Diego Bianki, Guillermo Ifrán, Jorge Risso, Leandro Erlich, Lizán, Manuel Espínola Gómez, Marianella Morena, Hermenegildo Sábat, Sonia Pulido, Tola Invernizzi, Valentina López Aldao y Víctor Castro, entre otros.


title: Beto Zapata

text: Mario Alberto Zapata Montalvo, más conocido como Beto Zapata, (nacido en San Nicolás de los Garza, 11 de noviembre de 1972) es un cantante y compositor mexicano. Es el acordeonista y primera voz del grupo Pesado. En 2010 hizo la grabación de un tema con banda lo cual despertó controversias ya que se rumoraba la separación del grupo del cual es director, a lo cual lo desmintió diciendo que el grupo continuaría y que este disco solo sería una inquietud que él tenía hacía tiempo.


title: Beto Zapata

text: El 6 de septiembre de 2011 fue el gran día en que Beto Zapata lanzara a la luz su primer disco en solitario con Banda este acompañado del sencillo “Prisionero de tus Brazos” que lleva por nombre el mismo que el disco. “Prisionero de tus Brazos” está compuesto por 10 temas en los que Beto Zapata es acompañado por la Banda La Trakalosa de Monterrey. Dos de estos temas es el sencillo que se promociona actualmente “El código secreto”, mismo que el público podrá disfrutar en la versión con Gloria Trevi, y sólo con Beto Zapata, además del tema “Déjame amarte más” que ya había sido añadido como bonus track en la Edición Especial de “Desde la Cantina”. Beto Zapata ya ha demostrado que tiene dotes como un gran compositor, no podía faltar un tema de su propio puño y letra, se trata de “El maestro”, una ranchera con la que muchos hombres probablemente se identificarán. A pesar de que Beto Zapata lanzara su disco al mercado, el grupo Pesado, no deja de ser su prioridad ya que la agrupación es su vida y lo que ha logrado a lo largo de los años y en cuanto a la relación con Pepe Elizondo, Luis Mario Garza, Julio Tamez, y Toño Pequeño es de una gran familia, y como familia ellos lo apoyan para que cumpla este sueño.


title: Nauplia

text: Nauplia o Nauplion (griego moderno Ναύπλιο, Náfplio) es una ciudad de Grecia, capital de la unidad periférica de Argólida y puerto importante del golfo Argólico (llamado también golfo de Nauplia) con 14 203 habitantes en 2011. Se sitúa en el municipio de su mismo nombre, que en el año 2011 contaba con una población de 33 356 habitantes.


title: Nauplia

text: Su nombre, según Estrabón, estaba relacionado con el hecho de que se trataba de un lugar donde fondeaban las naves, y se suponía que del nombre de la ciudad habría derivado el personaje mitológico de Nauplio, el hijo de Poseidón y Amimone, aunque otra tradición hace de Nauplio del fundador de Nauplia. Por su ubicación parece que fue un establecimiento de origen extranjero y la tradición dice que fue una colonia egipcia.


title: Nauplia

text: El área de Nauplia ha estado habitada desde la prehistoria. En el Museo Arqueológico de Nauplia se conservan restos de tumbas del periodo Heládico Medio de Prónea y del periodo micénico del área de Evangelistria.


title: Nauplia

text: En el siglo VII a.C. era una ciudad independiente y formaba parte de la confederación de Argólida, que tenía sus reuniones anuales en la isla de Calauria. Más o menos hacia el año 600 a.C., en la época de la segunda guerra mesenia, fue conquistada por Argos que ocupó su lugar en la confederación; desde entonces Nauplio fue simplemente el puerto de Argos. Los ciudadanos expulsados se refugiaron en territorio espartano donde recibieron la ciudad de Metone en Mesenia. Cuando en 371 a. C. el estado de Mesenia fue restablecido, los nauplios pudieron conservar Metone.


title: Nauplia

text: En tiempos de Pausanias la ciudad estaba en ruinas. Pausanias menciona el templo de Poseidón, algunos fortines y una fuente llamada Canato, en la que se bañaba Hera una vez al año y renovaba, gracias a este baño, su virginidad.


title: Nauplia

text: Permaneció en manos de los romanos y bizantinos hasta principios del siglo XIII. En el siglo XII se fortificó Acronauplia. Uno de sus últimos gobernantes bizantinos fue León Esguro, en unos años en los que Nauplia fue una ciudad semindependiente. En 1210 cayó bajo poder de los francos. En ese año fue establecido el señorío de Argos y Nauplia dentro del principado de Acaya. El príncipe Godofredo I de Villehardouin la cedió en 1212 a Otón de la Roche, señor de Atenas. En 1308 pasó a la casa de Brienne, que perdieron Atenas en 1311, pero que conservaron Argos y Nauplia. En 1356 pasó a los Enghien y en 1389 fue vendida a Venecia. Los otomanos la ocuparon en 1539, pero Venecia la reconquistó en 1685, construyeron el castillo de Palamidi y fortificaron la ciudad; en 1715 fue ocupada y el tratado de paz la concedió al Imperio Otomano.


title: Nauplia

text: La heroína Bubulina la asedió por mar en octubre de 1821 y por tierra lo hizo Dimitrios Ipsilantis, y los turcos la evacuaron en 1822. Desde el 30 de abril de 1823 fue residencia del Congreso y Gobierno de Grecia, hasta 1834 momento en el que la capital pasó a ser Atenas.


title: Nauplia

text: El municipio de Nafplio fue fusionado en el marco de la reforma de la administración local griega de 2011 con otros tres municipios vecinos:


title: Cabeza del fémur

text: La cabeza del fémur es la parte más superior de la epífisis o extremo superior del fémur y es por dónde el hueso se articula con el hueso coxal en la cadera. La cabeza femoral se conecta con el cuello anatómico del fémur y permite los clásicos movimientos del hueso. La cabeza del fémur presenta forma de una esfera en sus dos tercios de superficie, es lisa y está recubierta de cartílago articular, debido a su función: encajar en la cavidad cotiloidea del hueso coxal, conformándose así la articulación coxofemoral. Proyectándose del fémur, la cabeza femoral tiene una dirección hacia arriba, hacia la línea media y levemente adelante.


title: Cabeza del fémur

text: El ligamento redondo de la articulación coxofemoral se inserta en una hendidura muy cercana al centro de la cabeza articular: la fosita triangular. La cabeza del fémur recibe irrigación sanguínea por la arteria del ligamento redondo, los vasos retinaculares posterosuperiores, los vasos retinaculares posteroinferiores y en menor escala por los vasos del cuello femoral.


title: Cabeza del fémur

text: La separación de la cabeza femoral a nivel de la zona de crecimiento de la articulación de la cadera se conoce como epifisiólisis de la cabeza femoral.


title: Cabeza del fémur

text: Si hay una fractura del cuello del fémur, el suministro de sangre a través del ligamento redondo se vuelve crucial. En la cirugía ortopédica, la cabeza del fémur es importante, porque puede sufrir necrosis avascular y consecuente osteocondritis disecante. La cabeza femoral se extrae en la cirugía de reemplazo total de cadera.


title: Varig

text: A partir de enero de 2012, la Aviation Safety Network reporta 39 accidentes o incidentes de Varig desde agosto de 1949.


title: Varig

text: Smiles fue el programa de viajero frecuente de Varig hasta el 20 de julio de 2006. Los puntos podrían utilizarse para los servicios de Varig, sus subsidiarias y sus socios de Star Alliance, incluidos vuelos, ascensos, vacaciones, estadías en hoteles y alquiler de autos. Smiles era parte del paquete "nuevo Varig" comprado por Gol Airlines. Todas las millas fueron honradas y finalmente Smiles se convirtió en el propio programa de viajero frecuente de Gol.


title: Premier League 2010-11

text: La Premier League 2010/11 fue la decimonovena temporada de la liga premier, el campeón fue el Manchester United quien consiguió su 19° Premier League desde su creación en 1992.


title: Premier League 2010-11

text: Un total de 20 equipos participan en la competición, incluyendo 17 equipos de la temporada anterior y 3 que asciendan de la Football League Championship 2009/10. El campeón fue Manchester United, que se consagró a falta de una fecha para que terminara el campeonato.


title: Scott Moir

text: Scott Patrick Moir (2 de septiembre de 1987) es un patinador retirado y de nacionalidad canadiense en la modalidad de danza. Junto con su pareja de patinaje Tessa Virtue son ; campeones olímpicos de Vancouver 2010, subcampeones olímpicos de Sochi 2014, campeones absolutos de los Juegos Olímpicos de Pieonchang 2018, tres veces campeón mundial (2010, 2012, 2017), tres veces campeón de los Cuatro Continentes (2008, 2012, 2017), campeón de la Final del Grand Prix 2016-17, ocho veces Campeón Nacional Canadiense (2008–2010, 2012–2014, 2017–2018) y el campeón júnior del Campeonato Mundial. Moir y Virtue también son los Medallistas Olímpicos de plata de 2014 y Campeones Olímpicos de 2018 en la categoría por equipos.


title: Scott Moir

text: Al haber patinado por más de 20 años, Virtue y Moir son el quipo de danza sobre hielo que más ha durado en la historia canadiense. Han sido elogiados por su versatilidad, al haber patinado muy bien diferentes tipos de música durante sus carreras. En 2018, la revista "Time" señaló que «se han convertido en los favoritos de los espectadores, tanto nuevos como recurrentes, por sus presentaciones apasionadas y su innegable química, dentro y fuera del hielo».


title: Scott Moir

text: Moir nació en London, Ontario, Canadá. Es el hijo de Alma MacCormack y Joe Moir, y fue criado en Ilderton, Ontario. Moir viene de una familia de patinadores. Es el hermano menor de Danny Moir y Charlie Moir. Sus primos Sheri Moir y Cara Moir compitieron en 2007 en el Campeonato Mundial de Patinaje Sincronizado para el equipo NEXXICE de Canadá. Su madre es una entrenadora. Moir asistió a la Medway High School en Arva, Ontario, en conjunto con una escuela de aprendizaje electrónico llamada AMDEC.


title: Scott Moir

text: La relación de Virtue y Moir ha sido platónica, aunque han bromeado que salieron a la edad de 7 y 9 años respectivamente.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: El Puente Ingeniero Marcial Candioti, más conocido como Puente Colgante de Santa Fe, es un puente colgante localizado en la ciudad de Santa Fe, provincia de Santa Fe, Argentina, que salva la laguna Setúbal, conectando así la Costanera Oeste con la Este, que bordean ambas márgenes de dicha laguna. Más allá de su función vial, constituye un ícono de la ciudad de Santa Fe y un símbolo para todos sus habitantes. Cuenta con una larga historia que incluye un derrumbe casi total, en 1983, y su posterior restauración luego de veinte años.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: Concebido originalmente para trasladar agua proveniente desde Colastiné, el puente colgante actualmente sirve como atractivo turístico, y para comunicar la ciudad con la Universidad Nacional del Litoral y el barrio El Pozo, entre otros lugares. Como referente y monumento santafesino, es un punto de encuentro fundamental para festejos, reuniones sociales y festivas. Ha inspirado a poetas, artistas, fotógrafos y documentales.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: El puente colgante fue el único paso vehicular hacia el este hasta la construcción del Viaducto Oroño, comenzado en 1968 y concluido en 1971. Ambos puentes se encuentran apenas separados entre sí.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: A principios del siglo XX, era indispensable poseer un servicio de agua potable en una ciudad que ya contaba con más de 40 mil personas. En 1903, el gobernador santafesino Rodolfo Freyre, con el apoyo de Dirección General de Obras de Salubridad, empezó a construir una toma de agua de Colastiné, con el fin de abastecer a la ciudad y mejorar las condiciones de salud de la población. El proyecto era el de un puente carretero de madera dura, fundado sobre pilotes, por cuya parte inferior pasarían los caños del acueducto, con el propósito de habilitar un paso vehicular hacia Rincón y Colastiné, y servir también para traer agua en cañerías desde allí. Pero el 13 de junio de 1905, a poco de finalizarlo, una crecida lo arrastró junto con el cruce del ferrocarril, ubicado 150 metros aguas abajo.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: Por esto se creó en 1909 un puente acueducto de estructura mixta que soportaba solamente el peso de las cañerías de agua, pero no servía como paso hacia Rincón. Este puente duró tres años, ya que el río y los camalotes lo derrumbaron.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: Luego se proyectó en 1915 y 1916 un puente carretero de estructura metálica, pensado para resistir crecientes y camalotes. Su presupuesto estuvo entre y pesos, pero no pudo concretarse, pues los precios del metal subieron mucho durante la Primera Guerra Mundial. Asimismo, se presentó un nuevo proyecto en 1916 para la construcción de un puente carretero de hormigón armado, por lo cual se llamó a licitación el 12 de abril de 1917, pero las ofertas presentaban costos demasiado elevados.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: Hacia 1918, solo había una cañería de 12 km de 40 cm de diámetro que tomaba agua desde Colastiné y cruzaba la laguna Setúbal por un viejo puente que cayó en 1919, razón por la cual se suministró una tubería flotante por parte de la Dirección General de Navegación y Puertos, lográndose unir nuevamente Colastiné con la planta potabilizadora en Santa Fe. Sobre este acueducto se volvió a construir una nueva obra que nuevamente fue ser arrasada en 1921.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: En enero de 1920 fue aprobado un proyecto del ingeniero Rogelio Sequeiro para construir un puente acueducto de hormigón armado, con una anchura total de 10,54 m y un largo total de 259,95 m, sostenido sobre dos pilotajes y seis pilares intermedios, que contenían una calzada con sus dos veredas, y dos conductos de agua de 40 a 80 cm. La construcción empezó rápidamente, sin embargo, fue detenida por una crecida en marzo, y luego quedaría paralizada debido a unas modificaciones importantes de los primeros planos, al querer cambiarlo por un puente suspendido o colgante de acero. De la obra primitiva, solo se había finalizado un pilotaje de siete metros de alto. Finalizando el año 1921, todavía no se había reanudado la obra.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: Había una presión ciudadana importante para que se garantizará agua potable a toda la ciudad. Además, la laguna impedía la expansión de la ciudad hacía el lado este, al cual se podía cruzar solo en embarcaciones o ferrocarril.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: A mediados del año 1924, se inició la construcción del nuevo puente colgante que suplantaría a los expuestos con anterioridad. El proyecto original fue presentado en el año 1922 y fue aprobado por el directorio de Obras Sanitarias de la Nación, que en ese año se encontraba bajo la presidencia del ingeniero Marcial Rafael Candioti. La propuesta del puente colgante estuvo a cargo del ingeniero Antonio Paitoví, quien tuvo como idea un puente colgante de estructura semirrígida de tres tramos, hecha completamente en hierro y manteniendo suspendida una carpeta asfáltica para el tránsito vehicular.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: Los trabajos de construcción de los pilares de soporte estuvieron a cargo del ingeniero Alberto Monís, mientras que la estructura metálica fue adjudicada a una sociedad francesa de empresas, compuesta por la Societé des Chantiers et Ateliers y la M. G. Leinekugel le Cocq, ambas con base de operaciones en Gironda, Francia. La construcción del puente se realizaría en dos tramos, siendo primeramente sus bases emplazadas en la laguna Setúbal por Obras Sanitarias de la Nación, mientras que, en 1925, se terminaron los anclajes y se trajo por agua la estructura metálica desde Cherburgo, para su posterior emplazamiento sobre los pilares ya armados.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: La construcción del viaducto duraría alrededor de cuatro años, siendo finalmente habilitado su paso el 8 de junio de 1928, luego de aprobar las pruebas de resistencia. En el acto de inauguración, el puente sería bautizado con el nombre de quien autorizará su ejecución, siendo el ingeniero Pablo Marcial Candioti oriundo de la ciudad de Santa Fe.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: El incremento de los automóviles en Santa Fe dio con la necesidad de construir un nuevo puente. Así se proyecto un viaducto paralelo al puente, nombrado Puente Oroño en honor al gobernador santafesino entre 1864 y 1868 Nicasio Oroño, que fue inaugurado en 1970 y funcionó en complemento al Puente Colgante, que solo admitía tránsito reducido.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: Luego de estar 55 años en pie, el 28 de septiembre de 1983 uno de sus pilares fue derrumbado, producto de una fuerte inundación que había durado varios meses, con un caudal total estimado de m³/s. Fue una sorpresa para todos, y diversas fotos y vídeos de los vecinos y periodistas de entonces muestran una lenta caída.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: La antena este colapsó a las 16:35 hs., manteniendo en pie solo la mitad de la estructura. El diario santafesino "El Litoral" publicó ese día, retrasando la salida por tal acontecimiento, “Un adiós que quiere ser hasta luego”. Un hasta luego que significó casi 20 años. Parte del puente quedó hundido en la laguna Setúbal y se recuperó en 1984.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: La gestión del entonces gobernador José María Vernet quedó asociada con la imagen del puente caído. Primero, por las intervenciones del hombre en el valle de inundación, causada por la ocupación del terreno del río por edificaciones, y la mala gestión de dragados. Segundo, por el escándalo que produjo la comprobación de irregularidades en la venta de partes del puente colgante. El material rescatado se llevó al puerto de la ciudad, donde quedó en custodia del gobierno provincial. Meses después, ese material fue vendido como chatarra.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: La reconstrucción del puente era muy deseada por la mayoría de los santafesinos, ya que éste siempre había sido un orgullo para la ciudad. Los trabajos comenzaron en abril de 2000 por parte de la empresa CCI Construcciones y se procuró respetar en gran parte la estructura original de la década del 20. Esto es claro, por ejemplo, en la inclusión de una tubería que no cumple ninguna función, pero que sí lo hacía en su primera construcción.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: El puente, una vez reconstruido, preservó los elementos originales, integrándolos a los nuevos y contrastándolos, sin romper la unidad visual de la obra. Este nuevo puente conserva la antena oeste original, armada en el año 1924. La nueva antena fue construida en la ciudad de Esperanza, por la empresa Ferma. Llegó a Santa Fe a fines de abril de 2001 y fue montada con una gigantesca grúa el 6 de julio de ese año. Se diferencia de la antigua antena en que carece de remaches, siendo sus uniones realizadas por soldadura. Se reinaugura en septiembre de 2002.


title: Puente Colgante de Santa Fe

text: El 25 de mayo de 2017 se inauguró la obra de la nueva iluminación del Puente Colgante, se reemplazó las lámparas de sodio por iluminación LED integradas a la tecnología Color Kinetics de Philips, que permiten 1.600.000 de posibilidades lumínicas, lo cual demandó una inversión de 23 millones de pesos. La misma cuenta con 320 artefactos en forma lineal y 104 dispositivos y proyectores para iluminar a las torres, además contiene controladores programables que permiten generar escenas de alumbrado.


title: Polarimetría

text: La polarimetría es la medición de la rotación angular de las sustancias ópticamente activas en un plano de luz polarizada. En la práctica la polarimetría es un método para la determinación de la concentración de soluciones, muy empleado en las industrias química y alimenticia, y especialmente en la industria azucarera. El ente internacional que dicta las normativas para la industria química y alimenticia es ICUMSA, (del inglés International Comitee of Uniform Methods for Sugar Analises, Comité Internacional para la Unificación de Métodos para Análisis de Azúcar), la OIML refiere a ICUMSA para las normas y parámetros.


title: Polarimetría

text: Un polarímetro es el instrumento de medición utilizado para realizar la medición de la suma algebraica de las rotaciones angulares de las sustancias ópticamente activas.


title: Polarimetría

text: También se utiliza en interpretación de la polarización de ondas transversales, más notablemente ondas electromagnéticas, tales como ondas de radio o de luz. Típicamente la polarimetría se realiza sobre ondas electromagnéticas que han viajado a través o han sido reflejadas, refractadas, o difractadas por algún material para caracterizarlo.


title: Polarimetría

text: Para medir estas propiedades ha habido muchos diseños de polarímetros. ICUMSA reconoce tres categorías principales para polarímetros, clase: I, II y III, siendo la última en la que se enmarcan los polarímetros digitales y/o automáticos. Existen dos clases de principales de polarímetros los circulares y/o convencionales y los de cuña de cuarzo.


title: Polarimetría

text: Polarímetros más sensibles están basados en interferómetros o empleando lámparas espectrales, mientras que los polarímetros más convencionales están basados en arreglos de filtros polarizadores, Filtro interferencia o Filtro de color y Filtro analizador; también los hay empleando otros dispositivos.


title: Polarimetría

text: También se puede emplear para un proceso de polarimetría realizado por una computadora, tal como se hace con el radar de apertura sintética polarimétrico.


title: Polarimetría

text: La polarimetría también puede ser utilizada para medir varias propiedades ópticas de un material, incluyendo la birrefringencia lineal, la birrefringencia circular (conocida también como rotación óptica o dispersión óptica rotatoria), dicroísmo lineal, dicroísmo circular y dispersión.


title: Polarimetría

text: La polarimetría puede también ser incluida en el análisis computacional de ondas. Por ejemplo, los radares a veces consideran la polarización de onda en post-procesado para mejorar la caracterización de los objetivos. En este caso, la polarimetría puede ser usada para estimar la textura fina de un material, ayudar a resolver la orientación de pequeñas estructuras en el objetivo y, cuando son utilizadas antenas polarizadas de manera circular, resolver el número de rebotes de la señal recibida (la quiralidad de las ondas polarizadas de manera circular se alterna con cada reflexión).


title: Polarimetría

text: Las muestras ópticamente activas, tales como disoluciones de moléculas quirales, exhiben ocasionalmente birrefringencia circular. La birrefringencia circular causa la rotación del plano de polarización de la luz polarizada al pasar a través de la muestra.


title: Polarimetría

text: En una luz convencional, las vibraciones ocurren en todos los planos perpendicularmente a la dirección de propagación. Cuando se le permite pasar a través de un prisma de Nicolo prisma de Glan Thompson entonces sus vibraciones en todas las direcciones excepto la dirección del eje del prisma son bloqueadas. La luz que emerge del prisma se dice que está "polarizada en el plano" debido a que vibra en una única dirección. Si dos prismas polarizadores son colocados con sus planos de polarización paralelos entre sí, entonces los rayos de luz que emergen desde el primer prisma entrarán al segundo. Como resultado se observa una luz brillante. Si se rota el segundo prisma en un ángulo de 90°, la luz que emerge del primer prisma es detenida por el segundo debido a lo cual se observa una oscuridad. el primer prisma es usualmente llamado polarizador y el segundo prisma es llamado analizador.


title: Polarimetría

text: La fuente de luz utilizada para las mediciones primarias de polarimetría es la de 546 nm, (luz de mercurio), también se emplea la luz de Sodio, 589 nm, aunque esta última 589,44 nm es el pico máximo de las longitudes de luz que emite el sodio; modernamente y en consecuencia que la firma Schmidt & Haensch, Alemania, patentara el uso de cuña de cuarzo para medir la rotación angular, (aprox. en 1.864), también se emplea en la industria azucarera la longitud de 587 nm. Modernamente para evitar el uso del plomo como agente clarificante se utiliza la longitud de 882,6 nm y se llamó polarimetría NIR, (Near Infrared - Infrarrojo Cercano), todas estas longitudes de onda esta aprobadas por ICUMSA.


title: Polarimetría

text: Un polarímetro simple para medir esta rotación consiste en una lámpara de luz monocromática, dos prismas del tipo Glan-Thompson, (uno se llama polarizador y el otro analizador), el cuarto de muestras, en donde se coloca el tubo con la muestra, (el tubo de muestras un tubo largo con topes planos de vidrio, en los cuales es colocada la muestra)), un sistema de medición de la rotación del analizador y un detector de la "media sombra". Este sistema de medición de la rotación puede ser lineal usando la cuña de cuarzo o circular empleando un decodificador de ángulo, (de allí derivan los nombres de ambas familias de polarímetros).


title: Polarimetría

text: Se hace incidir luz visible hacia el tubo, con el prisma en el otro extremo acoplado a un ocular; se rota para medir la región de completa brillantez, o la región semi-brillante o la región de completa oscuridad. El ángulo de rotación es leído entonces en una escala. El mismo fenómeno se observa al llegar al ángulo de 180°. La rotación específica de la muestra puede entonces ser calculada. La temperatura puede afectar la rotación de la luz, y debería ser tomada en cuenta en los cálculos.


title: Polarimetría

text: Ambos son escalas para medición de la concentración de sacarosa, los grados S fueron la escala inicial con la que se comenzó a medir históricamente la concentración de sacarosa con polarimetría, (en 1968), pero debido a limitaciones de la tecnología en la medición de temperatura, al momento de su adopción, esta tenía un error en la temperatura, (20 000 °C en 1968 = 20 005 °C en 1990), esto fue finalmente corregido y se definió una nueva escala conocida como °Z, (grados Z), (Z de "Zucker," Azúcar en alemán), la cual fue finalmente adoptada como la escala oficial por ICUMSA en julio de 1988.


title: Polarimetría

text: Polarímetros utilizados en la industria del azúcar se suele configurar para mostrar los resultados en la Escala Internacional del Azúcar directamente.


title: Polarimetría

text: La solución normal de azúcar de 26,0 g de sacarosa pura, disuelta en agua pura a 100,0 cm³, medidos a 20,0'C, es igual a 100,00 ° Z .


title: Polarimetría

text: Para comprobar la calibración de polarímetros, placas de control de cuarzo son utilizadas, que pueden ser entregados con certificados.


title: Polarimetría

text: Todos los reglamentos aplicables han sido fijadas por la ICUMSA (Comisión Internacional de Métodos Uniformes para el Análisis del Azúcar).


title: Polarimetría

text: Es el polarímetro que emplea el principio de una placa de cuarzo, la cual esta escalonada en diferentes espesores; esta placa a simple vista, parecerá una "cuña" y de ahí viene el nombre de este principio de medición "cuña de cuarzo". El polarímetro de Cuña de Cuarzo, fue inventado en 1864, cuando dos Alemanes, Franz Schmidth y Francis Haensch, unieron sus especialidades en óptica y en mecánica de precisión.


title: Polarimetría

text: Si una muestra se inserta en el eje óptico, se producirá una cierta rotación de la luz polarizada. Al mover una cuña el espesor efectivo de la capa de cuarzo se altera de tal manera que la rotación de la muestra se compensan exactamente.


title: Polarimetría

text: En otras palabras, la rotación de la muestra óptica se enfrenta a una rotación óptica de cuarzo de un valor igual pero de sentido opuesto de rotación.


title: Polarimetría

text: El movimiento lineal de la cuña de cuarzo es proporcional a la alteración del espesor de cuarzo y a su efecto de rotación óptica.


title: Polarimetría

text: La distancia desplazada de la cuña de cuarzo puede ser utilizado como una medida de la concentración de la muestra. Con el fin de leer que la distancia de la cuña móvil se combina con una escala lineal, que está directamente dividido en por ciento de sacarosa.


title: Polarimetría

text: Viene del vocablo en inglés Near Infra Red, (Infrarrojo Cercano), es como la polarimetria convencional, (que utiliza las longitudes de onda/luz de 546 nm, 587nm y 589 nm), pero utilizando la longitud de onda/luz de 880 nm; la cual es una longitud de onda/luz en la región cerca del infrarrojo. La razón principal para la introducción de la polarimetria NIR, se debió a la prohibición del uso del agente clarificante Sub Acetato Básico de Plomo, (SABP), por razones de contaminación ambiental del plomo, y como hasta el día de hoy, no existe un agente clarificante alternativo tan bueno como el SABP, las muestras generalmente son de colores más obscuras, (ópticamente que absorben más energía lumínica), los cuales no son capaces de ser leídas en polarímetros empleando longitudes de onda/luz en la región visible, (546 nm, 587 nm y/o 589 nm).


title: Polarimetría

text: Los agente clarificantes alternativos al SABP, son compuestos sobre la base de las sales de aluminio e hidróxido de calcio, los ingenios azucareros y algunas marcas comerciales, emplean estos compuestos a los cuales les adicionan diversos compuestos para mejorar sus propiedades, (tierras diatomáceas (ayudas filtrantes), coagulantes (floculantes), carbón activado (PAC), etc.), pero aún no hay un producto alternativo al SABP que se pueda considerar el heredero.


title: Polarimetría

text: ICUMSA 98, adoptó la polarimetria NIR como método oficial. Históricamente, se empleó la fórmula de Bünnagel y Oehring es la fórmula empleada para calcular la dispersión de la rotación óptica, (DRO), para la región NIR, pero mediciones llevadas a cabo por Schmidt & Haensch y el PTB (Alemania), sirvieron de base la para la corrección y definición de la DRO en NIR, por parte de ICUMSA, (22nd Sesión 1998).


title: Polarimetría

text: Con respecto a la polarimetria convencional para las mediciones de cuarzo o sacarosa, la polarimetria NIR, tiene una dispersión de la rotación óptica menor alrededor de un 40%, por lo que la eliminación de las partículas coloidales que producen turbidez se vuelve más importante en NIR.


title: Polarimetría

text: Empleando filtración con ayuda filtrante, grado de laboratorio, es posible obtener muestras sin turbidez, capaces de ser medidas en NIR. Recordemos que muestras obscuras pueden ser sin turbidez, (como la coca cola), y que muestras claras pueden tener mucha turbidez; la Coca Cola, una vez se remueve el CO2, puede ser leída en un polarímetro NIR, y generalmente esta no puede ser leída en un polarímetro de luz visible/convencional.


title: Polarimetría

text: La luz emitida por una estrella es no polarizada, esto quiere decir que la dirección de la oscilación de la onda de luz es aleatoria. Sin embargo, cuando la luz es reflejada hacia la atmósfera de un planeta, las ondas de luz interactúan con las moléculas en la atmósfera y se vuelven polarizadas.


title: Polarimetría

text: Analizando la polarización en la luz combinada de un planeta y una estrella (alrededor de una parte en un millón), estas medidas pueden en principio ser realizadas con muy alta sensibilidad, ya que la polarimetría no está limitada por la estabilidad de la atmósfera de la Tierra. Es algo similar al tránsito de un planeta en frente de su estrella.


title: Polarimetría

text: Temperature effects of polarimetry of sucrose are described in detail in Proc. 19th Session ICUMSA, p59 - 62.


title: Dark Tranquillity

text: Poseen una extensa carrera desde 1989 hasta nuestros días, en la que han sido nominados a diversos premios, entre ellos el Grammy por su álbum "Projector". Están íntimamente ligados a la historia de In Flames ya que Niklas Sundin, uno de los miembros de Dark Tranquillity, escribió las letras de dos álbumes de In Flames, "Whoracle" y "The Jester Race". Además, desde 1993, el vocalista original de In Flames es el actual de Dark Tranquillity y viceversa.


title: Dark Tranquillity

text: En 1989 la banda se formó bajo el nombre de Septic Broiler y en la escena underground de Gotemburgo, que les conduce a su debut con "Skydancer" en 1993, un clásico que iniciaría lo que ahora conocemos como death metal melódico. Detrás del micro en aquel disco estuvo Anders Fridén, quien dejó la banda para unirse a In Flames, otra banda famosa de la escena de Gotemburgo.


title: Dark Tranquillity

text: En los años siguientes, mientras In Flames escalaba rápidamente a la fama, Dark Tranquillity dejaba de lado las estructuras habituales en sus temas construyendo una identidad propia. El segundo disco de esta banda fue "The Gallery", donde aparece la fórmula básica de los discos que vendrían después: el guitarrista Mikael Stanne (debutó como vocalista en el mini CD "Of Chaos And Eternal Night") se establece como vocalista de la banda, con su carisma y sus peculiares guturales. Esto unido a los complejos riffs de Martin Henriksson y Niklas Sundin caracterizan a la banda. El último toque musical que define a esta banda llega con los (entonces todavía puntuales) elementos electrónicos que incluyen en su mini álbum "Enter Suicidal Angels" en 1996.


title: Dark Tranquillity

text: En 1997 lanzan "The Mind’s I" con un sonido más pesado. En 1999 lanzan "Projector" realizando cambios importantes en su sonido, destacando el empleo de vocales limpias en prácticamente la mitad del álbum. Sólo un año después y con Martin Brändström como teclista definitivo, lanzan "Haven", en el cual el uso de teclados es muy prominente. A este disco le siguieron una extensa gira y poco después, lanzan el disco "Damage Done" (con él entraron en las listas oficiales de Suecia y Alemania). Con éste volvieron en parte a su sonido clásico, con riffs rápidos, pero sin dejar de lado los teclados y elementos electrónicos.


title: Dark Tranquillity

text: En el 2005 lanzan "Character", producido por Fredrik Nordström en el Estudio Fredman. Este disco presenta un incremento en el uso de elementos electrónicos así como de riffs de guitarra veloces y agresivos. Este sonido característico les acompañará al menos en sus dos álbumes siguientes, pero con modificaciones en cada uno de ellos.


title: Dark Tranquillity

text: En el 2007, fue lanzado el álbum "Fiction", coproducido con Tue Madsen, presentando un regreso en la forma de cantar con voces limpias de Mikael Stanne y la primera vez en contar con una vocalista invitada desde "The Minds Eye". Presenta canciones en afinaciones más bajas de lo usual en ellos. El álbum también posee un sonido que se asemeja a los álbumes "Projector" y "Haven", sin dejar de ser agresivo como "Character" o "Damage Done". Esta vez, Dark Tranquillity salió de gira con The Haunted, Into Eternity y Scar Symmetry para América del Norte Metal For The Masses Tour. La banda regresó a los EE. UU. durante la gira de primavera del 2008 junto a Arch Enemy, Divine Heresy y Firewind. Ellos también salieron de gira por el Reino Unido a principios del 2008 junto a Omnium Gatherum. El 26 de octubre de 2009 lanzaron el DVD titulado "Where Death Is Most Alive". El 30 de octubre de 2009 durante la fiesta con motivo del lanzamiento del DVD se lanzaron 333 copias de un raro e inédito álbum en vivo titulado "The Dying Fragments". En el sitio web oficial de la banda anunciaron que el bajista Michael Nicklasson dejaba la agrupación en agosto del 2008 por motivos personales, pero sin resentimientos entre el y la banda. El 19 de septiembre, la banda encontró un nuevo bajista: el guitarrista de Dimension Zero Daniel Antonsson, quien también en ese entonces formaba parte de Soilwork. El 25 de mayo de 2009, se relanzaron los álbumes "Projector", "Haven" y "Damage Done".


title: Dark Tranquillity

text: En octubre del 2009, Dark Tranquillity finalizó las grabaciones de su noveno álbum de estudio, "We Are The Void", programado para ser lanzado el 1 de marzo de 2010 en Europa y el 2 de marzo en los E.U. El 21 de diciembre de 2009, Dark Tranquillity lanzó la canción «Dream Oblivion» y el 14 de enero de 2010, lanzaron la canción «At The Point Of Ignition» las cuales vienen incluidas en su nueva producción, "We Are The Void" y las mismas fueron colocadas en su MySpace. La banda, además, abrió una actuación en Estados Unidos para una gira en invierno junto a Killswitch Engage y The Devil Wears Prada.


title: Dark Tranquillity

text: Dark Tranquillity anunció que encabezarían una gira en el verano del 2010 al lado de Threat Signal, Mutiny Within y The Absence. A finales de 2012 tenían planeado hacer una gira por Europa de la cual anunciaron su cancelación el 15 de noviembre de 2012.


title: Dark Tranquillity

text: El 11 de enero de 2013 anunciaron que sacarían un nuevo álbum llamado "Construct" en mayo del mismo año. En el mismo comunicado dicen que de la mezcla del álbum se encargará Jens Bogren, quien ha trabajado antes con bandas como Paradise Lost, Opeth o Katatonia. El 20 de febrero de 2013 comunican que el bajista Daniel Antonsson abandonaba amigablemente la banda justo antes de comenzar la grabación del nuevo álbum debido a que quería centrarse en sus otros proyectos y tocar el instrumento que siempre le ha apasionado, la guitarra (en lugar del bajo). De esta manera, en "Construct" es el guitarrista Martin Henriksson quien se encarga del bajo eléctrico (algo que no sucede desde "Proyector").


title: Dark Tranquillity

text: El 12 de julio de 2016, anunció su nuevo álbum llamado "Atoma", que salió a la venta el 4 de noviembre del mismo año. A través de un comunicado la banda dijo:


title: Dark Tranquillity

text: La grabación de "Atoma" fue realizada en Rogue Music, estudios propiedad de Martin Brändström, teclista de la banda. La mezcla estaría a cargo de David Castillo, reconocido por su trabajo con Katatonia, Opeth o Candlemass, entre otras, y el diseño de la carátula fue realizado nuevamente por el guitarrista de la banda Niklas Sundin.


title: Dark Tranquillity

text: "Atoma" es el primer álbum de la banda sin su guitarrista, anteriormente bajista y cofundador Martin Henriksson tras su salida en marzo de 2016.


title: Dark Tranquillity

text: El día 22 de marzo de 2020, Dark Tranquillity emitió un comunicado en su página de Facebook anunciando la salida Niklas de la banda de forma amistosa, con el fin de poder centrarse en sus proyectos personales, no sin agregar que aun permanecería colaborando con la banda en el diseño del arte de las portadas de sus futuros trabajos.


title: Dark Tranquillity

text: El 30 de marzo, Dark Tranquillity anunció de igual forma a través de su página en Facebook el ingreso de los guitarristas Johan Reinholdz y Christopher Amott cubriendo su puesto en la banda.


title: Islas Pescadores

text: Las islas Pescadores o Penghu en su nombre idioma chino (chino tradicional: 澎湖群島, chino simplificado: 澎湖群岛, pinyin: Pénghú Qúndǎo) son un archipiélago ubicado en el estrecho de Taiwán, pertenece a la República de China (Taiwán). Tienen una población estimada, a fines de 2020, de 105 952 habitantes.


title: Islas Pescadores

text: El archipiélago conforma el condado de Penghu de la República de China (Taiwán). Está ubicado a 50 kilómetros de la isla principal de Taiwán.


title: Islas Pescadores

text: El turismo es la industria más importante del archipiélago en la actualidad. En 2011, Lonely Planet seleccionó las islas Penghu entre las 10 mejores islas secretas del mundo.


title: Islas Pescadores

text: Los neerlandeses ocuparon las islas de 1622 a 1624 y Francia las ocupó en 1885, durante la guerra franco-china. Tras el final de la primera guerra sino-japonesa, las islas, junto con Formosa, pasaron a ser territorio del Imperio japonés, según lo acordado en el Tratado de Shimonoseki de 1895. La soberanía pasó a la República de China en 1945, tras la derrota japonesa en la Segunda Guerra Mundial. En el Tratado de San Francisco puesto en vigencia el 28 de abril de 1952, Japón renunció formalmente de manera definitiva a la soberanía sobre Taiwán y las islas Pescadores.


title: Islas Pescadores

text: Las islas tienen una extensión de unos 127 km² y están situadas a unos 50 km de distancia de la isla de Taiwán, de la que dependen administrativamente. Forman en su conjunto el condado (縣 xiàn) de Penghu en la organización territorial de la República de China. A su vez se encuentra dividido en 1 ciudad-condado (縣轄市 xiànxiáshì) y 5 villas (鄉 xiāng)


title: Cacharpaya

text: (voz quechua que significa acto y efecto de despedir o despedirse) es la despedida de las fiestas que se realiza en el último día. Ligado con la celebración festiva, la kacharpaya también es una danza y un género musical.


title: Cacharpaya

text: La fiesta de la cacharpaya se realiza en los pueblos andinos, entre algunas comunidades aymaras y sobre todo entre los quechuas de Sudamérica, como Bolivia, Argentina, Chile y Perú. Se desarrolla la cacharpaya en todo tipo de fiestas, ya sean familiares, sociales o religiosas, comenzando con la despedida de algún familiar o amigo que se ausenta a otro lugar, o que va en peregrinación a algún santuario; y asimismo para finalizar las fiestas religiosas y sociales.


title: Cacharpaya

text: En la fiesta del carnaval, la cacharpaya se realiza para finalizar los festejos como despedida de la virginidad, según las regiones y las costumbres, el miércoles de ceniza o el domingo siguiente al final del carnaval. Se festeja en las provincias del norte de Argentina, Bolivia, Chile y Perú.


title: Cacharpaya

text: "La cacharpaya", Entierro de la virginidad (en el norte argentino): El entierro se realiza en medio de una gran algarabía popular, y consiste en colocar en un foso un muñeco generalmente de mal aspecto y mal vestido (otras veces se colocan alimentos y otras ofrendas), que luego se cubre con tierra.


title: Cacharpaya

text: Letra de una típica canción tradicional muy antigua de la cacharpaya de origen boliviano. Dado que durante la guerra del Chaco ,1932, los soldados componían las cacharpayas para despedirse de sus parejas al irse a la guerra. Tradicionalmente, las cacharpayas se tocaban entre los soldados dentro del tren de camino al combate. La cacharpaya tiene un matiz triste pero se lo toca con alegría.


title: Parque nacional Iberá

text: El parque nacional Iberá es un área natural protegida de 183 500 ha situada en el centro de la provincia de Corrientes, en el noreste de Argentina. Fue establecido en 2018 y se compone de dos áreas de manejo: el parque nacional propiamente dicho (UICN II y IV) y la reserva nacional Iberá (UICN VI), distribuidas en 4 núcleos sin continuidad, adyacentes al parque provincial Iberá y contenidos dentro de la reserva natural provincial del Iberá.


title: Parque nacional Iberá

text: Su localización en la región de los esteros del Iberá hace que una de sus características principales sean los numerosos humedales. Entre las funciones principales de estos están la provisión de agua, la regulación de inundaciones y sequías, la remoción de tóxicos y la estabilización de microclimas. Uno de los principales objetivos de la creación del área protegida es el de contribuir a la protección integral del macrosistema Iberá, complementando las medidas de protección que otorga el parque provincial con la incorporación de ambientes que no están incluidos dentro del mismo. La riqueza de vertebrados del Iberá es sumamente elevada en el contexto de Argentina, con 641 especies de vertebrados registradas (125 peces, 40 anfibios, 63 reptiles, 347 aves y 66 mamíferos).


title: Parque nacional Iberá

text: El ciervo de los pantanos ("Blastocerus dichotomus"), el venado de las pampas ("Ozotoceros bezoarticus leucogaster", reintroducido desde 2009 en el área de San Alonso), el aguará guazú ("Chrysocyon brachyurus", se comenzó su reintroducción) y el lobito de río ("Lontra longicaudis") fueron declarados monumentos naturales por la provincia de Corrientes mediante decreto n.º 1555/1992 de 10 de diciembre de 1992. El oso hormiguero o yurumí ("Myrmecophaga tridactyla") lo fue por ley n.º 6330 sancionada de 12 de noviembre de 2014, y desde 2007 comenzó su reintroducción en el área de la laguna Iberá. Otras especies autóctonas extinguidas en el área que han comenzado a reintroducirse con: el pecarí de collar ("Pecari tajacu", en 2015 en el núcleo Iberá), tapir ("Tapirus terrestris", fue liberada una pareja en 2016 en Socorro), guacamayo rojo ("Ara chloropterus", ejemplares liberados en 2015 en el núcleo Cambyretá). La reintroducción del yaguareté ("Panthera onca") y la nutria gigante o, ariray se encuentran en fase inicial, con un proyecto de cría que cuenta con cinco ejemplares reproductores en el núcleo San Alonso.


title: Parque nacional Iberá

text: El área de los esteros del Iberá está protegida por la provincia de Corrientes desde la creación de la reserva natural provincial del Iberá por ley n.º 3771 de 1983 con alrededor de 1 300 000 hectáreas, modificada posteriormente por la ley n.º 4736 de 1993 que creó el parque provincial Iberá como su zona núcleo. A su vez esta legislación fue modificada por decreto ley n.º 18/2000 y reglamentada por el decreto n.º 1440/2009 que estableció los límites de la reserva y de su zona núcleo de conservación estricta: el parque provincial Iberá con 480 000 ha de las áreas fiscales de esteros y lagunas, y tierras de dominio del estado provincial. En 2016 se le suman tierras fiscales y privadas del estado provincial por decreto n.º 3350/2016, alcanzando una extensión de 550 000 ha. Gran parte de las tierras protegidas surgieron al mapear el territorio fiscal inaccesible que se ubicaba al fondo de las estancias.


title: Parque nacional Iberá

text: En 1999 BirdLife International incluyó a los pastizales mesopotámicos de Argentina, incluyendo la totalidad de la región del Iberá y la cuenca del río Aguapey como "Áreas de Endemismo de Aves" con prioridad de conservación "Urgente".


title: Parque nacional Iberá

text: El 18 de enero de 2002 la laguna Iberá y alrededores, con una superficie de 24 550 ha, fueron designados Sitio Ramsar "Lagunas y esteros del Iberá".


title: Parque nacional Iberá

text: En 2004 la "Iniciativa Global para la Conservación de Pastizales Templados" de la UICN junto con la Fundación Vida Silvestre Argentina identificaron 5 "Áreas Valiosas de Pastizal" en la región del Iberá, incluyendo al núcleo Carambola.


title: Parque nacional Iberá

text: En 2005 BirdLife International y Aves Argentinas en la región del Iberá identificaron 9 áreas importantes para la conservación de las aves (AICAs), de las cuales 2 incluyen a los núcleos Laguna Iberá (yetapá de collar, "Sporophila zelichii", "Sporophila iberaensis", cardenal amarillo) y Lomada de San Alonso en San Nicolás (yetapá de collar, monjita dominicana, cachirla dorada, capuchino corona gris).


title: Parque nacional Iberá

text: Las entidades conservacionistas The Conservation Land Trust Argentina S.A. (liderada por Douglas Tompkins), Fundación Flora y Fauna Argentina y El Tránsito S.A. adquirieron antiguas estancias ganaderas adyacentes a las áreas protegidas provinciales en las que se hallan hábitats que no están presentes en estas, tales como el espinal, el malezal y ciertas áreas boscosas. Estas tierras constituyen los 4 núcleos del parque nacional y de la reserva nacional y comenzaron a ser donadas al estado nacional progresivamente desde: núcleo Cambyretá en septiembre de 2016 (adquirida en 1998 y en 2015), núcleo San Nicolás en noviembre de 2017 y núcleo Laguna Iberá en noviembre de 2018. Se prevé la donación del núcleo Carambola para noviembre de 2019 y de fracción restante del núcleo San Nicolás (campo San Alonso) en una fecha a definir. Las donaciones fueron con la condición de que en menos de un año debían ser declaradas parque nacional o pasado el plazo decretadas como reservas naturales silvestres y devueltas a los 4 años si no se concretaba la ley de creación


title: Parque nacional Iberá

text: En diciembre del 2016 el Gobierno de Corrientes aprobó el "Plan Maestro del Iberá" y la conformación del "Comité Iberá" para coordinar el trabajo de las distintas áreas de gobierno involucradas en la implementación de ese plan de desarrollo del Iberá.


title: Parque nacional Iberá

text: En junio de 2016 el Ministerio de Turismo de la provincia de Corrientes y la Administración de Parques Nacionales (APN) suscribieron un convenio marco de colaboración para "la elaboración conjunta de una estrategia de conservación en el área que componen las Reservas y Parques del Iberá, a fin de lograr un manejo eficiente de los recursos naturales, culturales, ecosistémicos, actividades asociadas a los mismos y al desarrollo de las comunidades locales".


title: Parque nacional Iberá

text: El 1 de septiembre de 2016 la Legislatura de Corrientes sancionó la ley n.º 6384, promulgada por decreto n.º 2283/2016 de septiembre de 2016, por la que cedió el dominio eminente y la jurisdicción ambiental y parcial específicamente referida al cumplimiento de los fines de la ley nacional n.º 22351 sobre un área de 180 000 hectáreas con destino a la creación del parque nacional y reserva nacional Iberá.


title: Parque nacional Iberá

text: El 5 de diciembre de 2018 fue creado por el Congreso nacional el parque nacional Iberá mediante la sanción de la ley n.º 27481, que fue promulgada por decreto n.º 1154/2018 el 20 de diciembre de 2018 por el presidente Mauricio Macri.


title: Papila dérmica

text: En la piel de los humanos, una papila dérmica (en latín dermal papillae DP; término diminutivo del latín "papula" que significa "espinilla" o "grano") es una de las estructuras pequeñas con forma de dedo o pezón formadas por la interdigitación de la dermis en la epidermis. En la superficie de la piel de manos y pies, estas interdigitaciones aparecen formando las crestas epidérmicas o papilares (conocidas coloquialmente como "huellas dactilares").


title: Papila dérmica

text: Los vasos sanguíneos en las papilas dérmicas nutren a todos los folículos pilosos, y llevan oxígeno y nutrientes a las capas más profundas de las células epidérmicas. El patrón de crestas que se forman en manos y pies se encuentran parcialmente determinadas por la genética y en parte debidas al ruido del desarrollo producido luego del nacimiento. Se encuentran remarcablemente inalteradas (excepto en tamaño) a través de toda la vida, por lo que la determinación de los patrones de las huellas dactilares es útil para ciertas funciones de identificación personal.


title: Papila dérmica

text: Las papilas dérmicas forman parte de la capa más externa de la dermis, la dermis papilar, y las crestas que forman aumentan en gran medida las superficie de contacto entre la dermis y la epidermis. Debido a que la función principal de la dermis es la de soportar a la epidermis, esto aumenta en gran medida el intercambio de nutrientes, oxígeno y productos de desecho entre las dos capas. Adicionalmente, este aumento de la superficie de contacto previene la separación de ambas capas fortaleciendo la unión entre ellas. Con la edad, las papilas tienden a aplanarse y en algunos casos aumentan en número.


title: Papila dérmica

text: Las papilas dérmicas además desempeñan un papel central en la formación, crecimiento y ciclo del pelo.


title: Papila dérmica

text: En las membranas mucosas, las estructuras equivalentes a las papilas dérmicas se denominan generalmente como "papilas de tejido conectivo", las cuales se interdigitan con las crestas de Rete del epitelio superficial.


title: Julio González Vela Alvizu

text: Julio José González Vela Alvizu (Acapulco, Guerrero, 23 de abril de 1991) es un futbolista mexicano. Juega como portero en el Club Universidad Nacional de la Primera División de México.


title: Julio González Vela Alvizu

text: Julio empezó jugando el 28 de diciembre de 2006 cuando llegó al Santos Laguna S.C. de Gómez Palacio. En su primera temporada con el equipo logró el subcampeonato de la Tercera División de México al perder la final de filiales contra el Club Necaxa. La temporada 2008-09 pasó a jugar con el equipo de Santos Laguna de la Segunda División de México y tuvo una participación con el Santos Laguna A de la Primera División "A". La siguiente temporada regresó con el equipo de la tercera división y en el 2010, pasó a formar parte del equipo sub 20 del Santos. En 2012 fue convocado para participar en el Torneo de Viareggio. Con la llegada de Pedro Caixinha al Santos a partir del Torneo Clausura 2013, pasó a ser el segundo portero del equipo ya que Miguel Becerra no fue tomado en cuenta por el nuevo cuerpo técnico y fue puesto como transferible.


title: Julio González Vela Alvizu

text: El 6 de agosto de 2013, debutó con el primer equipo en un partido de la Copa México ante el Club Zacatepec, el partido terminó en empate a tres goles, Julio jugó en total 5 partidos de la Copa México Apertura 2013. El 10 de abril de 2014, jugó su primer partido internacional en la Copa Libertadores de América en el ultimó encuentro de la fase de grupos en contra del Arsenal Fútbol Club, el resultado fue de 3-0 a favor del equipo argentino. Debutó en primera división el 19 de abril de 2014, en la derrota como local de Santos en contra de Chiapas Fútbol Club (2:3).


title: Julio González Vela Alvizu

text: En la Copa México Apertura 2014, fue el portero titular a lo largo del torneo y llegó a disputar la final en contra del Puebla Fútbol Club, el partido terminó con empate a dos goles y en la tanda de penaltis, Julio le atajó un penal a Alberto Acosta, con lo que junto a otro penal fallado por parte de Francisco Torres, significó el campeonato para el equipo y el primer título en su cuenta personal como jugador profesional. Obtuvo el título de liga del Torneo Clausura 2015 cuando su equipo derrotó en la final a Querétaro por marcador global de 5-3.


title: Julio González Vela Alvizu

text: En el 2009, formó parte del plantel sub-18 que participó en la Mediterranean International Cup (MIC), en la categoría juvenil del torneo. Julio destacó en el partido de la final en contra de la Selección de fútbol de Brasil sub 18, donde atajó dos tiros en la serie de penales con lo que México se coronó campeón del torneo.


title: Julio González Vela Alvizu

text: Fue convocado por Juan Carlos Chávez para disputar la Copa Mundial de Fútbol Sub-20 de 2011 a celebrarse en Colombia. Fue el tercer portero del equipo por detrás del titular José Antonio Rodríguez y de Carlos López Rubio, por lo que no tuvo la oportunidad de jugar ningún partido. En el torneo, México terminó como segundo de su grupo por debajo de la Selección de fútbol de Argentina, logró llegar a semifinales en donde fueron derrotados por Brasil y al final le ganaron el partido por el tercer lugar a Francia.


title: Juan Carlos Rivero

text: Nació en Madrid, el 25 de diciembre de 1961, y pasó su infancia en un barrio del sur de Madrid. Ha trabajado durante más de 30 años en RTVE y entre ellos ha podido retransmitir 5 Juegos Olímpicos (Seúl 88, Barcelona 92, Atlanta 96, Pekín 08 y Río 16). En Brasil fue el presentador de los Juegos en TVE junto a María Escario. Y en el 92 narró la única medalla de oro que el fútbol español tiene en los juegos, la famosa final que España le ganó a Polonia en el Camp Nou, resuelta con un gol de Kiko.


title: Juan Carlos Rivero

text: Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad CEU San Pablo de Madrid. Cuenta además con dos cursos de Ciencias Políticas y Sociología también en la Universidad Complutense de Madrid.


title: Juan Carlos Rivero

text: Ingresó como becario en 1984 en Radio Cadena Española a las órdenes del entonces Director de los informativos locales, Antonio San José. Enseguida se incorporó a la redacción de Deportes donde, entre otros, coincidió con una de las voces más importantes de los deportes de RNE, José María Abad.


title: Juan Carlos Rivero

text: Desde 1989 ha desarrollado su carrera periodística en la Redacción de Deportes de Televisión Española. Desde el primer momento, en ese año, cuando Radio Cadena se fusionó con Radio Nacional, pasó a formar parte del equipo de redacción de "Estudio Estadio" en TVE, además de comenzar su etapa como narrador de diferentes acontecimientos deportivos, Vueltas a España, Juegos Olímpicos y, sobre todo fútbol, acudiendo a tres Mundiales y cuatro Eurocopas.


title: Juan Carlos Rivero

text: En 1994 fue designado para sustituir a Matías Prats al frente del programa deportivo decano de la televisión en España: "Estudio Estadio".


title: Juan Carlos Rivero

text: Estuvo al frente del espacio en diferentes etapas: Entre 1994 y 1995 junto al periodista Josetxo Lizarza, más tarde en solitario y, finalmente, entre 2000 y 2004 formando tándem con Iñaki Cano.


title: Juan Carlos Rivero

text: En 2005 el entonces director de deportes de TVE, Pedro Barthe sustituyó Estudio Estadio por un nuevo programa, El Rondo. Rivero se incorporó al equipo de "El Rondo", donde además de tertuliano y presentador era el editor de TVE, el director era Alfonso Arús, el espacio que cubrió el hueco de "Estudio Estadio" la noche de los domingos, y que se mantuvo en la pantalla hasta el final de la temporada 2006-2007, suprimido por el primer presidente de la Corporación RTVE, Luís Fernández.


title: Juan Carlos Rivero

text: En 2006 el entonces director de deportes de TVE, José Ángel de la Casa, le nombró director de contenidos deportivos, lo que le convertía en segundo de a bordo de los deportes de TVE. Le sustituyó Juan José Diaz en el verano de 2007, periodista que procedía del diario Marca.


title: Juan Carlos Rivero

text: Además desde 2006, comenta los partidos de la selección de fútbol de España en La 1 de TVE y de la Liga de Campeones hasta 2015, año en el que los derechos audiovisuales pasaron al grupo Atresmedia. Se despidió de la Champions con la final de Berlín, ganada por el Barcelona ante la Juventus. Un año antes narró la primera final de Champions que ha enfrentado a dos equipos de la misma ciudad, entre el Real Madrid y el Atlético de Madrid en Lisboa, donde narró el famoso gol de Ramos en el minuto 92'48.


title: Juan Carlos Rivero

text: Fue hasta 2008 el relator oficial, junto a Iñaki Cano y Julio Maldonado "Maldini" (con éste sólo en la versión de 2008), del juego de consolas Pro Evolution Soccer - Winning Eleven.


title: Juan Carlos Rivero

text: Volvió a "Estudio Estadio", en 2009 con el regreso del espacio, que desde 2013 se emite en Teledeporte. Además, en 2015 colaboró también en el espacio "Estado 1" en La 1 de TVE. En la actualidad dirige y presenta la tertulia futbolística que el canal Teledeporte emite por las noches, en un nuevo formato del programa Estudio Estadio, uno de los espacios televisivos más longevos de la televisión en España, que lleva más de 40 años de emisiones.


title: Camila Henríquez Ureña

text: Camila Henríquez Ureña fue una escritora, humanista y feminista, dominicana y cubana por naturalización. Está considerada como una de las intelectuales más destacadas de Latinoamérica y el Caribe del siglo XX. Provenía de una estirpe familiar de literatos, pensadores y educadores; tanto sus padres como sus hermanos Pedro y Max fueron prominentes escritores.


title: Camila Henríquez Ureña

text: Camila Henríquez Ureña nació en Santo Domingo, República Dominicana el 9 de abril de 1894. Fue la cuarta hija (la única mujer) del matrimonio entre el intelectual y expresidente dominicano Francisco Henríquez y Carvajal y la prominente poeta y educadora Salomé Ureña. Su madre "Salomé" murió en 1898 cuando "Camila" tenía cuatro años, por lo que su hermano "Pedro" fue su mentor y le inculcó el legado de su madre.


title: Camila Henríquez Ureña

text: En 1904, a los nueve años se trasladó con su padre y su madrastra "Natividad Lauranson" a Cuba. En 1917 recibió su doctorado en "Filosofía, Letras y Pedagogía" en la Universidad de La Habana. Su tesis ""Las ideas pedagógicas de Eugenio María de Hostos"" la realizó en honor al ilustre educador puertorriqueño y mentor de su madre Eugenio María de Hostos. Desde 1918 hasta


title: Camila Henríquez Ureña

text: "Camila" tuvo una breve estadía en Minnesota, donde estudió y fungió como profesora en la Universidad de Minnesota. En 1922 regresó a "Cuba", convirtiéndose en ciudadana cubana en 1926. Vivió en París y estudió en La Sorbona desde 1932 hasta 1934.


title: Camila Henríquez Ureña

text: En la década de 1930, durante su estancia en "Cuba", formó parte de organizaciones feministas, así como de instituciones culturales y eventos. La más notable de sus actividades fue su papel como cofundadora y presidente de la revista "Lyceum" y de la "Institución Hispano Cubana de Cultura".


title: Camila Henríquez Ureña

text: En 1941, realizó varios viajes como conferencista hacia algunos países de América Latina (Panamá, Ecuador, Perú, Chile, Argentina y México). En 1942 se mudó a los Estados Unidos y se dedicó al magisterio hasta 1959 en la Universidad de Vassar en el Departamento de Estudios Hispanos, donde se desempeñó dos veces como presidente y fue profesora titular. Durante varios veranos entre 1942 y 1959 en su residencia en los "Estados Unidos", "Camila" también estuvo en la facultad de idiomas y literatura en el Middlebury College, especialmente dando clases de español. En su año sabático de 1948, "Camila" aprovechó para viajar a México y trabajar en el "Fondo de Cultura Económica". A través de la década de 1950, también viajó a España, Italia y Francia.


title: Camila Henríquez Ureña

text: Su pensamiento agresivo y feminista ponía en peligro su permanencia en los Estados Unidos, pero su fama de educadora y filósofa, y los títulos ganados en varias universidades estadounidenses la salvaron del ostracismo. Comulgando con los ideales de la Revolución cubana, Camila, sin embargo, renunció a su pensión como profesora emérita en el "Vassar College" para regresar a Cuba y participar en la reestructuración de la Universidad de La Habana, donde enseñó en el "Departamento de Literatura Latinoamericana" hasta su jubilación en 1970.


title: Camila Henríquez Ureña

text: Esos años fueron decisivos en su permanente preocupación por el papel de la mujer en la cultura y en la creación. Precisamente sus ensayos sobre la presencia femenina en el romanticismo y en sus estudios dedicados a la poesía de mujeres, como el caso de Delmira Agustini, se orientan a este propósito.


title: Camila Henríquez Ureña

text: En los días previos a su muerte, durante una visita a su país natal, República Dominicana, Camila ostentaba el título de profesora Emérita de la "Universidad de La Habana", así como de "Vassar College", un caso raro si no único, digno de resaltar. Además fue vicepresidenta del "Pen Club de Cuba".


title: Camila Henríquez Ureña

text: Fue profesora en su país hasta su muerte en "Santo Domingo" el 12 de septiembre de 1973, a la edad de 79 años.


title: Camila Henríquez Ureña

text: "Camila" se destacó en el género ensayo; sus obras tenían un fuerte sentimiento feminista que abogaba por los derechos de la mujer. Entre sus ensayos más notables se encuentran:


title: Camila Henríquez Ureña

text: En su ensayo ""Feminismo"", "Camila Henríquez Ureña" reseña el papel que las mujeres han desempeñado en la sociedad desde la prehistoria.


title: Camila Henríquez Ureña

text: También colaboró con varias revistas latinoamericanas, y muchas de sus obras fueron prologadas y publicadas varios años después de su muerte.


title: Camila Henríquez Ureña

text: Los amplios conocimientos que se encuentran en los escritos de Camila Henríquez Ureña prueban su erudición y compromiso en vida para el aprendizaje. Camila fue una mujer de muchos y variados intereses. En las cartas de Pedro Henríquez Ureña, recogidas en las epístolas de la familia, da constancia de su asombro ante la capacidad de su hermana menor para el aprendizaje y de su curioso intelecto. Además, "Camila" cantaba óperas en varios idiomas; su habilidad con la música y su fina y distinguida manera muy caribeña de bailar; su trabajo como educadora y en los movimientos feministas; y su capacidad para aprender idiomas extranjeros, aparentemente para poder leer las obras originales de algunos de sus autores favoritos (Dante, Ibsen, Racine, Shakespeare, entre otros). Por otra parte, una selección de sus ensayos, recogidos póstumamente, fue editada por Mirta Aguirre, una de sus alumnas más distinguidas y más tarde, su colega en la Universidad de La Habana. En resumen, su capacidad intelectual es evidente en los temas que eligió: su tesis doctoral sobre "Hostos", su introducción a una versión en español del Infierno de Dante publicado en "Cuba" en 1935, su colaboración en ""Poesía"" del galardonado poeta español Juan Ramón Jiménez en 1936, y sus estudios del género pastoril en "España" y en el "teatro de Lope de Vega", por nombrar solo algunos de sus trabajos más conocidos.


title: Camila Henríquez Ureña

text: Por ser mujer en esa época no tuvo la misma notoriedad que sus hermanos "Pedro" y "Max", siendo eclipsada por estos. El ambiente intelectual y la libertad de ideas que rodeó la vida de "Camila Henríquez Ureña" fueron decisivos en su formación de conciencia como mujer.


title: Camila Henríquez Ureña

text: En 1992, el narrador y ensayista dominicano Andrés L. Mateo escribió un ensayo titulado ""Camila Henríquez Ureña: la virtud del anonimato"".


title: Camila Henríquez Ureña

text: En el año 2000, Julia Álvarez publicó "(In the Name of Salomé (En el nombre de Salomé)", una narración ficticia sobre la vida de "Camila" y su madre "Salomé Ureña". Además el libro ""Camila y Camila"" de la escritora cubana Mirta Yáñez gira en torno a la vida de "Camila Henríquez Ureña".


title: La Castañeda (banda)

text: La Castañeda o La Casta es una banda mexicana de rock, originaria de la Ciudad de México, formado en 1989 por Edmundo Ortega, Alberto Rosas y Osvaldo de León.


title: La Castañeda (banda)

text: Los fundadores de la banda fue Gloria Bautista, y CHAVA ROCK ellos iniciaron una banda anterior llamada "Café de Nadie", tiempo después comenzaron a reclutar gente y a hacer audiciones, es ahí que Salvador Moreno se postuló a una de ellas, hubo discrepancias en la banda para admitirlo, ya que él no tenía conocimientos musicales y se dedicaba a vender criptas o los famosos "Terrenitos", y Edmundo tuvo sus dudas en aceptarlo, ya que podría fallar en las presentaciones futuras al ser oficinista. Su primer


title: La Castañeda (banda)

text: producción discográfica tuvo lugar en 1989 con un álbum LP que se tituló "Servicios Generales" por la compañía Rock and Roll Circus. Posteriormente son firmados por la compañía discográfica transnacional BMG bajo su sello especializado en rock denominado "Culebra", quienes reeditaron el disco anterior con una nueva producción y varios bonus tracks; "Servicios Generales II" en 1993. En 1995 aparece bajo el apoyo de la misma disquera "El Globo Negro" y en 1996 "El Hilo de Plata". Al desaparecer el sello "Culebra" ese mismo año rompen relaciones con BMG, y la banda se toma un receso antes de grabar un nuevo material y no fue hasta 1999 cuando de manera independiente graban y editan "Trance" su quinto álbum, con un nuevo sonido que incorporó elementos de música electrónica, acústica y experimental; en el también colabora el cantautor Oscar Chávez en el tema "Nancy Llaga".


title: La Castañeda (banda)

text: En el año 2000 anuncian una temporal separación, retoman actividad años más tarde, en el 2003, recortando su nombre a "La Casta" (seudónimo impuesto indirectamente por sus fanes quienes siempre los habían llamado así de manera afectuosa), un año después graban su primer disco en acústico, "Galería Acústica", en el cual reversionan varios de sus temas clásicos. El disco contiene también un DVD que conmemora sus XV años de carrera. En 2006 lanzan "Llama Doble: Primera llama", entrega inicial que daría origen posteriormente a una secuela. A partir de este momento, la banda se reúne cada año para hacer presentaciones en vivo y continuar recordando su carrera en cada aniversario, pero no es sino hasta 2009 que el grupo vuelve a retomar el nombre de "La Castañeda" (celebrando XX años de trayectoria) y un año después graban su disco secundario a la saga "Llama Doble¨, titulado ¨Llama Doble: La Otra Llama".


title: La Castañeda (banda)

text: Deben su peculiar nombre al antiguo Manicomio de la Ciudad de México, un hospital psiquiátrico el cual llevaba el nombre de "La Castañeda" que abrió sus puertas en la época Porfirista (anterior a La Revolución Mexicana) que tuvo toda clase de internos; desde enfermos mentales hasta indigentes, ninfómanas, etcétera, y cuyas condiciones sanitarias, sociales y negligencias lo llevó a ser clausurado en 1968.


title: La Castañeda (banda)

text: Durante sus inicios (finales de la década de los ochenta y principios de los noventa) compartieron escena con otras bandas que ya tenían una carrera distinguida dentro del rock mexicano de esa época, con bandas como "Caifanes", "Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio", "Fobia", "Kerigma" y también con algunas bandas que junto a ellos empezaron a formarse de un estilo y público, tales como "Santa Sabina" y "Café Tacuba". Alternaban en espacios culturales y lugares de rock con otras bandas, principalmente con "La Lupita", "Cuca" (de Guadalajara), "El Haragán y Compañía", Guillotina", "Tijuana No!", "Las Víctimas del Doctor Cerebro", "El Clan", "Banda Bostik", "Luzbel", entre otros.


title: La Castañeda (banda)

text: Han desarrollado su carrera musical con un estilo muy particular de rock fusionado con otros estilos, que pueden incluir un poco de jazz, blues, hard rock, en momentos rozan con el punk, en algunas canciones se notan leves guiños con el ska etc. Muchas de sus canciones llegan a tener un tinte oscuro y misterioso, por ello también fueron captados por algunos seguidores de la escena dark de México, y en sus letras reflejan una imaginería propia que se relaciona en torno a "la locura" del ser humano y todo aquello que puede provocarla (mismo concepto que hace referencia con el nombre de la banda).


title: La Castañeda (banda)

text: El espectro artístico de La Castañeda es no solo musical, sino también visual. En muchas de sus presentaciones incorporan todo tipo de elementos escenográficos y escénicos que hacen de cada concierto un espectáculo muy completo: Cuadros que adornan el escenario, instrumentos musicales como el teclado y la batería son sostenidos por tambos oxidados, elementos urbanos,vestuarios completos en algunas ocasiones como "uniformes",así como actos circenses, danza aérea, actores,actrices y bailarines que prácticamente personifican cada canción que se interpreta en vivo.


title: Petit Palais

text: El Petit Palais (palacio pequeño, en francés) es uno de los edificios construido para la Exposición Universal de París, celebrada en 1900. Es obra del arquitecto Charles Girault. En su interior alberga el Museo de Bellas Artes de la Ciudad de París ("Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris"). Se encuentra en el VIII distrito de la ciudad, en la avenida Winston Churchill, frente al Grand Palais.


title: Petit Palais

text: Se articula en torno a un patio semicircular ajardinado, con una fachada de 150 m de largo, aproximadamente, centrada por un pórtico monumental coronado por una cúpula. Sus columnas jónicas, el gran porche y la cúpula replican en menor escala de las del hospital de Los Inválidos al otro lado del Sena. La decoración se completa con numerosos bajorrelieves. El tímpano de su fachada es obra de Jean-Antoine Injalbert y muestra una alegoría de París rendido a las musas.


title: Petit Palais

text: Charles Girault lo diseñó para que fuera iluminado en gran medida por luz natural con cúpulas transparentes y grandes ventanales.


title: Bajo Ampurdán

text: El Bajo Ampurdán (oficialmente en catalán, "Baix Empordà") es una comarca española, situada en la provincia de Gerona, Cataluña.


title: Bajo Ampurdán

text: Junto con parte de las comarcas del Alto Ampurdán, el Gironés y el Pla de l'Estany forma el territorio histórico y cultural del Ampurdán.


title: Bajo Ampurdán

text: El Bajo Ampurdán es el sector meridional en el que se divide tradicionalmente la comarca natural del Ampurdán. En 1936, año de la primera comarcalización oficial de Cataluña, se aprobó la división del Ampurdán en dos comarcas administrativas, basándose más en criterios económicos y de mercado que no históricos, geográficos o culturales. El límite entre las dos partes se fijó aprovechando la línea imaginaria que recorre el Macizo del Montgrí y que continua por la divisoria de aguas de las cuencas de los ríos Ter y el Fluvià.


title: Bajo Ampurdán

text: Incluye los municipios comprendidos entre el Montgrí, justo al norte por donde pasan las aguas del Ter, y el sector de Las Gavarras y el valle de Aro, en el sur. Cuenta con un total de 36 municipios, con una extensión total de 700,17 km². Es comarca vecina al norte con el Alto Ampurdán, al oeste con el Gironés y hacia el sur con La Selva.


title: Bajo Ampurdán

text: Salvo los sectores de Las Gavarras, del Montgrí y de Begur, el paisaje es llano y homogéneo con pequeños montículos que acogen pequeños pueblos alrededor de su iglesia o castillo. Un alto número de villas forman pequeños centros de atracción de mercado y otros servicios.


title: Bajo Ampurdán

text: Dentro de la montaña se debe distinguir el macizo del Montgrí, aislado, coronado por un castillo medieval, formado por calizas mesozoicas de tonos claros y con 308 m de altitud. El macizo de Begur, al este del corredor de Palafrugell, con 320 m de altitud y que cuenta también con los restos de un castillo. El punto culminante del Bajo Ampurdán se encuentra en Las Gavarras con el Puig d'Arques que alcanza los 531 m de altitud.


title: Bajo Ampurdán

text: El litoral, la parte central de la Costa Brava, lo encontramos lleno de contrastes: acantilados vertiginosos en los extremos norte y sur de la comarca con calas resguardadas rodeadas de pinos, islas y humedales que dan refugio a peces y pájaros, así como largas playas de arena fina.


title: Bajo Ampurdán

text: La vegetación se categoriza, fundamentalmente, en una parte caliza donde domina la encina y en una parte silícea con dominio del alcornoque. Actualmente los encinares han sido sustituidos en gran parte por pinares de pino blanco y en el sotobosque predomina el romero, el brezo y los matorrales. Los alcornocales suelen cubrirse con jaras y brezos. Los ríos y arroyos están acompañados de alisos, chopos, álamos y olmos, sobre todo en la zona de la garganta del Ter.


title: Bajo Ampurdán

text: Aunque no es una comarca claramente micológica por el tipo de bosque que predomina, podemos encontrar sobre todo níscalos, pinetells, ruiseñores, carlets, oronjas, siurenys, trompetas de la muerte, rebozuelos y algún negrilla.


title: Bajo Ampurdán

text: El clima del Bajo Ampurdán es mediterráneo Litoral norte, si bien localmente en el interior tiene características de un clima mediterráneo prelitoral norte. La distribución de la precipitación es bastante regular a lo largo de todo el año, aunque hay un máximo bastante destacado en otoño, con un total anual escaso. El régimen térmico en verano es relativamente caluroso, mientras que en invierno es moderado, siendo casi suave en la costa norte. Así, la amplitud térmica anual es baja. Solo se consideran áridos los meses de julio y agosto. Además, el período con probabilidad de heladas solo queda comprendido entre los meses de noviembre y marzo.


title: Bajo Ampurdán

text: En el Bajo Ampurdán hay que destacar tres vientos: la tramontana, un viento del norte con una fuerza muy notable, generalmente de invierno, que domina toda la llanura del Ampurdán y es el más característico; el garbí, del suroeste, que suele soplar en la montaña y en la costa, sobre todo en los veranos, con intensidad y direcciones variables, y el levante, del este, que predomina en la costa en primavera y en otoño.


title: Bajo Ampurdán

text: Durante los siglos XIV-XVII la población se mantuvo estable con alrededor de 17 000 habitantes, pero diseminada.


title: Bajo Ampurdán

text: La colonización agrícola de los humedales comportó un gran incremento de la población en el siglo XVIII, duplicándose la población hasta unos 34 000 habitantes. A mediados del siglo XIX, vuelve a haber un crecimiento importante, con un total de alrededor de 50 000 habitantes con la primera industrialización del corcho. Las crisis industriales y financieras y la crisis de la filoxera de 1879 explican la lentitud del crecimiento: 53 300 habitantes en 1897.


title: Bajo Ampurdán

text: Durante los dos primeros decenios del siglo XX comienza a destacar el turismo y el litoral adopta el nombre de Costa Brava. Por ejemplo, Palamós se acercó a los 8000 habitantes, Palafrugell superó los 9000 y San Feliu de Guíxols a los 11 300. Pero otra vez una crisis de la industria corchera y la Guerra Civil española hizo bajar la población de unos 61 700 habitantes en 1910 a 51 700 en 1940. Pero a partir de 1950, con el impulso de todos los sectores que comportó el turismo, se invirtió la tendencia con la atracción de inmigración, pasando a duplicarse la población en 25 años: de unos 59 000 habitantes en 1960 paso a 120 299 el 2005.


title: Bajo Ampurdán

text: Desde los años sesenta, la Costa Brava ha visto un aumento significativo del número de visitantes, especialmente durante los meses de verano en búsqueda de sol y playa. Antes de la Guerra Civil, la mayoría de visitantes de la comarca eran del interior de Cataluña, veraneantes de buena posición económica. S'Agaró fue el núcleo que acogió la llegada masiva de turismo de la Barcelona burguesa, que buscaba urbanizaciones tranquilas, cuidadas y de calidad.


title: Bajo Ampurdán

text: Tras la Guerra Civil la costa quedó vacía de turistas y no fue hasta los años cincuenta cuando resurgió un interés, entre los visitantes de toda Europa, por visitar la Costa Brava. Para los visitantes, las playas del Bajo Ampurdán eran vírgenes y de arena limpia. En aquella época todavía no se había desarrollado la planificación urbanística del suelo ni había productos turísticos a disposición de los visitantes.


title: Bajo Ampurdán

text: Según diversos autores, torres modernistas y novecentistas de valor, casas de pescadores, etc, se derribaron para construir hoteles, apartamentos y otros tipos de alojamientos turísticos sin personalidad ni orden urbanístico. Por otra parte, sin embargo, se considera que hubo muchos aspectos positivos gracias al turismo, como son la apertura de mente que supuso la incursión de turistas de toda Europa: nuevos hábitos, costumbres y tradiciones, aprendizajes de idiomas, etc. A partir de los años ochenta surge una conciencia colectiva y ciudadana a favor de preservar el medio ambiente, aunque en la zona ya existe un fuerte natural y paisajístico debido por la urbanización.


title: Cojímar

text: Cojímar es una localidad de Cuba, situada a unos 7 km de La Habana, que forma parte del municipio de la Habana del Este. Cuenta con 20.390 habitantes.


title: Cojímar

text: El poblado de Cojímar se encuentra situado al este de la Ciudad de La Habana, aproximadamente en los 23.2º de latitud norte y a los 82.3º de longitud oeste. Tiene 4,2 km² de superficie.


title: Cojímar

text: Oficialmente Cojímar nunca fue fundada, pero se ha tomado para la historia como fecha de su fundación la terminación del castillito el 15 de julio de 1649.


title: Cojímar

text: Sin embargo, su fundación se celebra el 16 de ese mismo mes y año, Día de la Virgen del Carmen, estrella del mar y patrona de los navegantes según la creencia católica. Desde 1879 se celebra este día la fiesta patronal.


title: Cojímar

text: Según patrón de Cojímar, finalizando el siglo XIX aumenta su población a 1.613 habitantes. Desde los primeros tiempos se asentaron pescadores de humilde vivir, y aunque presentes en todas las épocas nunca constituyeron fuerzas mayoritarias. El Censo de la República de Cuba de 1943 registra en Cojímar una población de 7.051 habitantes. El censo de población de 2016 publicado por la Oficina Nacional de Estadística e Información de Cuba, indica una población de 21 102 habitantes.


title: Cojímar

text: Luego de los originarios, los primeros pobladores están vinculados a la fundación del pueblo de indios de Guanabacoa, y el primer núcleo poblacional del actual municipio de la Habana del Este lo fue Cojímar.


title: Cojímar

text: Sobre la presencia estable de colonizadores en la zona, data de 1554; paulatinamente se forma poco a poco un núcleo poblacional. En 1633 existe constancia de la donación de 1000 ducados por sus habitantes para la construcción del Torreón. En 1649, al concluirse el mismo, el sitio de población correspondía a 137 personas, distribuidas en 37 viviendas.


title: Cojímar

text: Como pueblo, Cojímar existe desde el siglo XVII. Hubo una prohibición de construir viviendas en los alrededores del castillito y no es hasta 1831, con la publicación de un edicto del cabildo de Guanabacoa, que se autoriza y dispone la construcción de viviendas, permiso al que estaba negado el Comandante militar de la zona.


title: Cojímar

text: Este cabildo publica un edicto el 3 de noviembre de 1837, en el que se otorga oficialmente a Cojímar el nombre de Nuestra Señora del Rosario, en virtud de un oratorio establecido por Vicente Gonzáles en la casa de Cecilio Jácome, consagrado a dicha virgen desde 1823.


title: Cojímar

text: Cuando en Europa y Norteamérica se ponen de moda los balnearios para veranear, a mediados del siglo XIX, la burguesía criolla cambia sus costumbres de veranear en los ingenios, cafetales o en quintas de recreo del Cerro, Marianao, Puentes Grandes y Santa María del Rosario, para reunirse en las costas de la Playa Baracoa. Cojímar poseía riquezas conocidas por sus aguas mineromedicinales, que desde principios de este propio siglo fueros descubiertas por la población desposeída de los barrios pobres de Regla, Casablanca, Santa María del Rosario y Guanabacoa, dándole esta condición carácter de playa popular.


title: Cojímar

text: Mediante colecta política se construyó una carretera que enlazó la villa de Guanabacoa con Cojímar. La construcción de confortables baños para familias blancas y personas de color separados, y la construcción de una ermita católica, bajo advocación de Nuestra Señora del Monte del Carmelo (Virgen del Carmen), en 1879. Esto motivó a familias acomodadas de Guanabacoa, a construir casas para veranear en Cojímar y la edificación de hoteles en el pueblo lo convirtió en afamado balneario, condición de playa que mantuvo hasta mediados de la década de 1940, al abrirse la Vía Blanca.


title: Cojímar

text: En 1878 se establece en Cojímar el punto de entrada y salida del cable submarino para la comunicación telegráfica entre Cuba y Cayo Hueso, operada por la empresa Western Union.


title: Cojímar

text: Cojímar, no afectada por acciones bélicas en la contienda independentista continuó siendo el floreciente balneario, cuyas playas el Cachón (de arenas) y Nuestra Señora de la Asunción (rocosas), le dieron fama entre los habitantes de La Habana, Guanabacoa, Regla y Casablanca.