title: Matt Frewer

text: Ese mismo año interpretó a Mitch Barnett, un paciente de cáncer que se hace amigo de Adam Lerner (Joseph Gordon-Levitt) luego de conoceerlo durante sus sesiones de quimioterapia en la película 50/50.


title: Matt Frewer

text: En el 2012 se unió al elenco recurrente de la tercera temporada de la serie "Falling Skies" donde interpretó al general Cole Bressler, el comandante en jefe del primer ejército continental, Bressler murió luego de que el avión en el que viajaba se estrellara.


title: Matt Frewer

text: En el 2013 se unió al elenco recurrente de la serie "Orphan Black" donde dio vida al doctor Aldous Leekie, el director del Instituto Dyad y la cara del movimiento Neolution.


title: Matt Frewer

text: Ese mismo año apareció como invitado en la serie "Witches of East End" donde interpretó a Vidar, un brujo que en el pasado le dice a los cazadores de brujas sobre los poderes de Freya Beauchamp e Ingrid Beauchamp lo que ocasiona que mueran. En el futuro, cuando Vidar intenta robarle los poderes a Joanna Beauchamp, ella lo apuñalará en el corazón lo que le ocasiona la muerte.


title: Kh-35

text: El Zvezda Kh-35U (en ruso: Х-35У, designación OTAN: "AS-20 Kayak") es un misil antibuque subsónico desarrollado en la Unión Soviética en los años setenta. Puede ser lanzado desde helicópteros, buques de superficie y baterías de defensa costera con la ayuda de un cohete propulsor, en cuyo caso se conoce como Uran (SS-N-25 "Switchblade, GRAU 3M24) o Bal (SSC-6 "Sennight, GRAU 3K60). También es apodado "Harpoonski", por su parecido y funciones muy similares a las del misil estadounidense Harpoon. Está diseñado para atacar buques de hasta 5000 toneladas.


title: Kh-35

text: Zvezda comenzó a trabajar en el misil naval Kh-35 en 1983 por un decreto del Consejo de Ministros de la URSS y el Comité Central del PCUS para armar los buques de tonelaje medio con un misil superficie-superficie, para atacar a otros barcos de combate enemigos, el misil podía ser lanzado desde un contenedor en forma inclinada o con el nuevo sistema de lanzamiento vertical de misiles, existe una nueva versión que puede ser lanzada desde un avión de combate ligero, el tubo lanzador de torpedos de un submarino en forma similar al misil Exocet.


title: Kh-35

text: El Kh-35 entró en servicio en 2003. En julio de 2003, el sistema creado por Tactical Missiles Corporation superó con éxito la pruebas estatales y entró en servicio con los buques de la Armada de Rusia. Hoy en día, en criterios de «rentabilidad», el "Uran-E" es uno de los mejores sistemas en el mundo. También ha sido adquirido por India. El sistema de misiles costeros Bal-E en el otoño de 2004 mostró excelentes resultados en la pruebas estatales y entró en servicio en 2008.


title: Kléber Pereira

text: Kléber João Boas Pereira (13 de agosto de 1975; Peri Mirim, Brasil) es un exfutbolista brasileño que actuaba como atacante.


title: Kléber Pereira

text: Comenzó su carrera en la Segunda División de la liga profesional brasileña, jugando para el Moto Club en 1996. Salvo seis meses en el Náutico de Pernambuco, Kléber permaneció en el Moto Club hasta 1999. A mediados de la temporada de 1999, Kléber fue transferido al Atlético Paranaense.


title: Kléber Pereira

text: Permaneció en este club por 3 años, donde brilló y salió campeón, en 2003 emigra a México al club de fútbol Tigres de la UANL, permanece en este hasta el año 2004, paso sin pena ni gloria aunque fue considerado uno de los mejores jugadores, entonces fue traspasado al Veracruz donde solo estuvo un torneo (Apertura 2004), luego, gracias a su amigo Cuauhtémoc Blanco llega al Club América, donde salió campeón y posteriormente fue campeón de goleo en el torneo Apertura 2005, para después ser transferido al Necaxa para el torneo Apertura 2006. Luego, en 2007, jugó en el club de fútbol Santos.


title: Somniosus pacificus

text: El tiburón dormilón del Pacífico (Somniosus pacificus) es una especie de tiburón perteneciente a la familia Somniosidae que habita alrededor del planeta sobre la plataforma continental y el borde del talud en aguas templadas en latitudes comprendidas de 70°N y 47°S, desde la superficie hasta los 2000 metros de profundidad. Su longitud alcanza los 4,4 m, sin embargo se piensa que puede alcanzar los 7 metros.


title: Somniosus pacificus

text: Esta especie vaga puede deslizarse por el agua realizando pocos movimientos y en forma silenciosa, lo cual le permite ser un depredador exitoso. Se alimenta mediante la succión y desgarramiento de sus presas. Tienen grandes bocas, pueden succionar presas y cortar cualquiera que sea demasiado grande para tragar. Solo se conoce la dieta de la especie en Alaska, donde la mayor parte de los estómagos contienen restos del pulpo gigante. También se sabe que consumen peces teleósteos del lecho marino, otros peces y crustáceos, e incluso caracoles de mar. Los especímenes más grandes pueden capturar nadadores veloces como calamares, salmones y marsopas. La dieta del tiburón dormilón del Pacífico parece ampliarse en cuanto aumentan de tamaño. Por ejemplo, en una hembra de 1,2 m hallada en Trinidad (California) se encontró principalmente calamar gigante. Una hembra de aproximadamente 4 metros capturada en la costa de Chile tenía en su estómago un delfín meridional sin aleta. Es una de los 3 animales (junto al cachalote, y el tiburón dormilón del Sur, una especie relacionada) que se alimenta de calamares gigantes y colosales adultos. Debido a que un tiburón que puede llegar máximo a los 7 metros puede tener problemas para capturar y devorar un calamar de 12 a 14 m, se cree que se alimenta de cadáveres en lugar de atraparlos vivos. Sin embargo, esto sería posible si atrapara animales débiles o enfermos con limitada capacidad para defenderse.


title: Somniosus pacificus

text: De acuerdo a un estudio publicado en 2011, las orcas marítimas del norte del Pacífico se alimentan rutinariamente de la especie, de la cual aparentemente consumen únicamente del hígado, desechando posiblemente la carne por resultarle tóxica.


title: Somniosus pacificus

text: Se cree que la especie es capaz de producir huevos que pueden incubarse dentro de su cuerpo (reproducción ovovivípara), pero el tiempo de gestación se desconoce; el tamaño de huevos que llegan a eclosionar se cree que alcanza los 300. La longitud al nacimiento es de aproximadamente 42 cm o menos.


title: Somniosus pacificus

text: El tamaño promedio es de 4 metros y de 300-360 kg aproximadamente. El ejemplar más grande capturado tenía 4,4 m, sin embargo FishBase acepta que posiblemente alcance 7 m. En 1989, un ejemplar enorme fue filmado en la bahía de Tokio, Japón y se estimó un tamaño de aproximadamente 7 m de largo.


title: Somniosus pacificus

text: Debido a que frecuenta las frías profundidades el aceite del hígado no contiene escualeno debido a que podría solidificarse en una masa densa no flotante. En lugar de escualeno, tiene compuestos de baja densidad como éteres de diacilgliceril (DAGE) y triacilglicerol (TAG) los cuales se mantiene fluidos a bajas temperaturas. También almacenan algo de urea en la piel (como otros tiburones abisales) pero almacenan altas concentraciones de N-óxido de trimetilamina. Este ayuda a estabilizar las proteínas que componen los músculos natatorios, las hormonas digestivas y reproductivas que contrarrestan la intensa presión y el frío del fondo oceánico. Debido a que la comida es escasa en las profundidades esta especie es capaz de almacenar alimento en su espacioso estómago. sus mandíbulas son capaces de infligir poderosas mordidas por ser cortas y trasversas. Los dientes de la mandíbula superior tienen forma de clavo, mientras los inferiores tienen cúspides oblicuas y bases superpuestas. Esta disposición les permite sujetar y cortar alimentos demasiado grandes para tragar. Tiene una aleta caudal corta lo que le permite almacenar para los derroches violentos de energía requeridos para atrapar sus presas.


title: Hombre de Orce

text: El Hombre de Orce, con nombre de catálogo fósil VM-0, es un fósil óseo hallado en 1982 por el equipo del difunto paleoantropólogo Josep Gibert en el yacimiento de Venta Micena y publicado en 1983, pedanía del municipio español de Orce, en la provincia de Granada en España. Además de Gibert, el equipo investigador estaba formado por Jordi Agustí y Salvador Moyà-Solà, y provenia del Instituto de Paleontologia de Sabadell.


title: Hombre de Orce

text: Varios investigadores propusieron que el fósil era de origen animal en lugar de humano, creando una gran controversia. Los defensores de esta teoría se basaban en la presencia de una cresta en el fósil para afirmar que se trataba de restos de un équido y no de un humano como el profesor Gibert defendía. Henry y Marie Antoinette de Lumley fueron los primeros en dudar del Hombre de Orce desde el Musée de l'Homme y l'Institut Paleontologie Humaine de París. Sin embargo, el hallazgo, en 2006, de un cráneo de época romana con una cresta semejante a la encontrada en el Hombre de Orce, además de los estudios químicos que demuestran la presencia de elementos exclusivamente humanos (albúmina), avalan la naturaleza humana del fósil. Por otro lado, estos análisis inmunológicos nunca fueron considerados concluyentes, pues resultaba raro y sospechoso que un fósil tan antiguo conservara cantidades tan grandes de albúmina. Los estudios muestran que la antigüedad próxima del fósil está en torno a 0,9 y 1,6 millones de años., pero la atribución sigue en discusión. Un estudio de 2012 afirmaba que el hueso corresponde a una hembra de un rumiante.


title: Hombre de Orce

text: En la zona se han encontrado piezas manipuladas por el hombre con una fecha estimada de 1,4 millones de años de antigüedad en los yacimientos de Barranco León y Fuente Nueva 3.


title: Hombre de Orce

text: El reto y la nueva perspectiva de la prehistoria europea que planteaba condujo a convocar un congreso que reunió a doscientos cincuenta científicos relacionados con el tema, entre los que se encontraban algunos de los de mayor renombre del mundo. Entre otros, en el Congreso participó el paleontólogo PhillipTobias.


title: Cromosoma 22 (humano)

text: El cromosoma 22 es uno de los 23 pares de cromosomas del cariotipo humano. La población posee, en condiciones normales, dos copias de este cromosoma, uno heredado de la madre y uno del padre durante la reproducción sexual. Normalmente hay dos copias de este cromosoma. La identificación de genes en cada uno de los cromosomas es obtenida por medio de diferentes métodos, lo que da lugar a pequeñas variaciones en el número de genes estimados en cada cromosoma, según el método utilizado. El cromosoma 22 es el segundo más pequeño de los cromosomas humanos, compuesto por alrededor de 49 millones de pares de bases, representando entre el 1,5 y 2 % del total de ADN celular. En 1999 se completó su secuencia, siendo el primer cromosoma humano en completarse.


title: Camp X-Ray

text: Camp X-Ray (en español: "Campamento X-Ray" o "Atrapada en Guantánamo") es una película estadounidense del 2014 basada en el Centro de detención de Guantánamo. La película es el primer largometraje de Peter Sattler, quien también escribió el guion. Protagonizada por Kristen Stewart y Peyman Moaadi con John Carroll Lynch, Lane Garrison y Joseph Julian Soria, se estrenó el 17 de enero de 2014 en el Festival de Cine de Sundance y fue estrenada el 17 de octubre de 2014 por IFC Films. No obtuvo el éxito esperado. Calificado de infantil y previsible.


title: Camp X-Ray

text: Una joven (Kristen Stewart) huye de una pequeña localidad para unirse al ejército donde es aceptada en la Policía Militar. Su intención es ir destinada a Irak; pero finalmente es enviada como guardia de alta seguridad a Guantánamo, donde están detenidos miembros de Al Qaeda y sospechosos similares. En el curso de su labor y en contra de las reglas, entablará amistad y establecerá una relación con un detenido (Peyman Moaadi) que lleva ocho años encarcelado.


title: Camp X-Ray

text: El 6 de febrero de 2014, IFC Films anunció su adquisición de los derechos de América del Norte para la película. La película también fue distribuida en el Líbano e Irak el 30 de octubre de 2014.


title: Camp X-Ray

text: La producción tuvo lugar en Los Ángeles y Whittier, California. El rodaje comenzó el 17 de julio de 2013 y terminó a mitad de agosto.


title: Tristania

text: Tristania fue un grupo de doom metal y metal gótico procedente de Stavanger, Noruega, formada a finales de 1996 por Morten Veland (guitarra y voz), Einar Moen (teclados) y Kenneth Olsson (batería).


title: Tristania

text: La música de Tristania se suele clasificar como symphonic gothic metal con notables influencias de death/doom metal (sobre todo en los primeros álbumes) y black metal debido a su fuerte vínculo con esos géneros y a su legado en la historia del metal gótico.


title: Tristania

text: El origen del nombre no está claro, pero podría ser una referencia a "trist", que significa ‘triste’ o ‘deprimente’ en noruego, o a la flor de Tristania.


title: Tristania

text: En 1992, Morten Veland y Kenneth Olsson formaron la banda Uzi Suicide en Stavanger, con la cual se mantuvieron en escena por alrededor de 3 años. Desde entonces, Veland estaba más interesado en la escena gótica del Reino Unido, por lo que sus composiciones empezaron a tomar una sensación más oscura. Con algunos integrantes derivados de esa banda, en particular Einar Moen, más tarde se convirtieron en Tristania en 1995.


title: Tristania

text: Tristania nace casi de la mano de otras agrupaciones vecinas y contemporáneas, tales como Theatre of Tragedy y The Sins Of Thy Beloved en un concepto muy similar, aunque luego cada uno desarrollaría un estilo particular y característico por sus propios medios. Poco después y luego de buscar músicos en su ciudad, incorporaron a Rune Østerhus (bajista) y Anders Høyvik Hidle (primera guitarra) para completar la agrupación noruega a inicios de 1996.


title: Tristania

text: En el ínterin, la soprano Vibeke Stene llegó como música de sesión, pero se fueron convenciendo de que su voz se adecuaba perfectamente al concepto musical de Tristania, y así ella pasó a ser la sexta miembro de la banda. No había inicialmente voces femeninas en el proyecto artístico que tenían previsto sus tres fundadores, pero la joven Stene pronto ensambló con su estilo de canto lírico en el grupo y ella se sintió bien como un miembro permanente. Grabaron la primera versión de su proyecto musical, en 3 días corridos de mayo de 1996, en Klepp Lydstudio, en Oslo, Noruega.


title: Tristania

text: Durante el verano noruego de 1997 el demo fue distribuido a diversos sellos, hasta que finalmente a Napalm Records le pareció muy interesante y se hizo con los derechos de la grabación, ya que le presentaron la mejor oferta a la banda. Tristania lanza por este sello discográfico el EP auto titulado "Tristania".


title: Tristania

text: La imagen de la bella Vibeke y su impresionante voz, fueron la puerta de entrada a los escenarios y festivales noruegos en los que presentaron su trabajo al público.


title: Tristania

text: Es característico en esta primera grabación y en sus restantes tres primeros discos un estilo de metal muy sinfónico, al utilizar elementos hasta entonces no muy tradicionales en bandas góticas, como el violín, y coros similares a los de la música clásica, mezcladas con voces guturales propias del "death metal".


title: Tristania

text: Inspirado por el éxito en Europa de su EP, la banda estaba impaciente por grabar su primer álbum. Así que a fines de 1997, las pistas de "Widow's Weeds" fueron registradas y lanzadas como su primer LP a principios de 1998. "Widow's Weeds" es un álbum de metal sinfónico con elementos de diversos géneros metaleros, tales como metal gótico, death metal, black metal y doom metal.


title: Tristania

text: Esencial para este disco fue Østen Bergøy (procedente de la banda The Morendoes), barítono que se inició como cantante de estudio y fue un miembro regular de Tristania por más de 10 años, contribuyendo con las voces masculinas limpias en la canción «Angellore». El violín estuvo a cargo de Pete Johansen (The Scarr), quien también contribuyó en otros álbumes de Tristania (cuatro en total), hasta que decidieron prescindir por completo de su colaboración.


title: Tristania

text: Después de hacer sus primeras presentaciones fuera de Noruega como acompañantes de Lacrimosa en Bélgica y en el Mind Over Matter Festival en Austria, durante el verano de 98, Tristania realizó su primera gira europea en el otoño el mismo año, junto con Solefald y Haggard.


title: Tristania

text: A finales de 1998 y parte de 1999, la banda realizó su primera gira de presentaciones por varios países de Europa, a la que denominaron "Widow's Tour". Esta gira fue promocionada con un CD y su respectivo VHS de una actuación realizada en Oberwart, Austria.


title: Tristania

text: En septiembre de 1999, fue puesto a la venta su segundo álbum, llamado "Beyond The Veil". Las canciones en el disco se construyen alrededor de los mismos elementos que el anterior, pero todo en el álbum es un poco más extremo, comparado al Widow's Weeds. Østen Bergøy y Pete Johansen contribuían de nuevo en un álbum de Tristania, además de otro cantante; Jan Kenneth Barkved (1974-2009†) integrante de The Morendoes y Elusive.


title: Tristania

text: Al igual que en el disco debut, la mayoría de las canciones fueron compuestas por el dúo Veland/Moen, aunque también contó con un par de piezas de Moen y Hidle.


title: Tristania

text: Para la gran mayoría de críticos y fanes de Tristania, "Beyond The Veil" es la obra maestra de la agrupación noruega hasta la fecha, y uno de los trabajos más representativos de la escena gótica.


title: Tristania

text: En 2000, Tristania continuó haciendo extensas giras y consiguió materializar sus primeras oportunidades de viajar fuera de Europa, con presentaciones en México en agosto y los Estados Unidos en noviembre.


title: Tristania

text: A finales de ese mismo año, Veland se retira de Tristania debido a las profundas diferencias entre él y el resto de la banda y forma un nuevo proyecto llamado Sirenia, de orientación similar, pero con fuertes fines comerciales y de un éxito moderado. Según muchos de los fanes de Tristania, el grupo nunca volvió a ser el mismo, en vista de que la mayor parte del peso creativo en la composición y en imagen le correspondían precisamente a Veland. Fue también la mejor época comercial del grupo hasta el momento.


title: Tristania

text: Para estas fechas, sale al mercado un nuevo EP, llamado "Midwintertears/Angina" para el público estadounidense, que recopila las piezas de su primera grabación y otras adicionales. Una edición especial de 2005 contiene un DVD con videos de la gira "Widow´s Tour" denominada "Midwinter Tears".


title: Tristania

text: Después de volver a Noruega, Kjetil Ingebrethsen reemplazó a Morten Veland. En el mismo tiempo Østen Bergøy se integró como miembro regular, después de participar en todos los álbumes. A partir de la salida de Veland, Bergøy participa activamente en la composición y en muchas de las decisiones importantes de Tristania, asumiendo un papel de líder.


title: Tristania

text: El disco "World Of Glass" fue lanzado en septiembre de 2001, y representa la evolución natural para la banda hacia sonidos más electrónicos y contemporáneos, después de Widow's Weeds y Beyond the Veil, aunque manteniendo el «sonido Tristania». Este disco cuenta con la importante colaboración de Ronny Thorsen (Trail of Tears) en las voces guturales. También participó de nuevo Pete Joahnsen con el violín y Jan Kenneth Barkved en las voces limpias.


title: Tristania

text: La diversidad musical que ha caracterizado a Tristania quedó demostrada con World of Glass, gracias en gran medida al aporte mayoritario en la composición de Østen Bergøy. Este álbum también incluyó el primer cover grabado por el grupo, llamado ""The Modern End"", grabado originalmente por la legendaria banda noruega Seigmen.


title: Tristania

text: Días después de que el álbum fuera lanzado, la banda comenzó el "World of Glass Tour" en Europa, apoyado por las bandas Rotting Christ y Vintersorg. La gira luego los llevó a lugares más distantes, como México, y por primera vez, a Chile, Brasil y Colombia para el año 2002.


title: Tristania

text: Para muchos críticos, este disco fue un punto alto en el grupo, aún con las reservas propias de no contar con Veland como compositor y líder, y a pesar de ser recibido con una menor expectativa. Con él marcaron el fin de la primera etapa musical de Tristania.


title: Tristania

text: Luego de la gira de promoción del disco en 2003, se tomaron un largo receso por dos años mientras replantearon su futuro, para volver a los estudios de grabación con un nuevo concepto musical y así adaptarse a las nuevas tendencias del mercado.


title: Tristania

text: Por otro lado, su ausencia les sirvió para enfocarse en la composición de nuevo material y reorganizar las finanzas (junto con sus agentes y mánager), en vista de que su contrato con la disquera Napalm Records se venció luego de tres álbumes grabados, por lo que debieron trabajar bajo un nuevo sello.


title: Tristania

text: En el 2005 deciden sacar un nuevo álbum, "Ashes", con la nueva discográfica SPV, luego de que se venció su contrato por tres álbumes con Napalm Records y no fueron renovados. Fue escrito por Østen, Einar y Anders, además del webmaster de su página web Kjartan Hermansen quien escribe 2 canciones para ellos: "Libre" y "Circus", que, según palabras de Anders Høyvik Hidle, son letras que aportan agresividad al álbum.


title: Tristania

text: Este trabajo musical es un nuevo sonido de Tristania, dejando a un lado los coros y los sonidos de ambiente para crear un álbum más orgánico y más fuerte con ayuda de más guitarras acústicas y más dedicación a la parte de percusión.


title: Tristania

text: En general, es un disco que tiene un estilo más progresivo que gótico, casi sin ningún aporte del violín y los teclados tienen un papel mucho más secundario. A pesar de ello, la participación en el piano y en sintetizadores por Einar Moen es muy significativo en algunas piezas, tal es el caso del tema "The Gate", incluido en ediciones posteriores como un bonus track.


title: Tristania

text: Originalmente, Ashes era un disco inexplicablemente muy breve (solo siete canciones), al que le fueron adicionando piezas que no fueron grabadas previamente. Su sencillo más importante, y hasta el momento su vídeo mejor realizado, es "Equilibrium".


title: Tristania

text: El 13 de abril de 2006, Kjetil Ingebrethsen (voces extremas) abandona la banda, razón por la cual recurren en las grabaciones y giras a colaboraciones externas de miembros de otras agrupaciones. También es incorporado Svein Terje Solvang como un segundo guitarrista.


title: Tristania

text: Tristania culminó la grabación de su quinto disco de estudio con el nombre de "Illumination"; su fecha de salida se registró el 22 de enero de 2007, tras sufrir varios retrasos a partir de mediados de 2006. Los comentarios de Metal Hammer fueron positivos acerca de dicho trabajo, dándole 7/10, y diciendo: «Tienen que aplaudir su


title: Tristania

text: El álbum, líricamente hablando, es mayormente negativo. Østen Bergøy ha sido el principal compositor de las letras de "Illumination", en las cuales, según sus declaraciones, ha intentado ponerse bajo la piel de gente que realizó horribles actos sin cordura. Tal es el caso de "Open Ground", pista en la cual Vibeke y Østen cantan juntos la historia de un hombre que decide asesinar a su novia. Asimismo, «Fate» es una canción en la que Østen personifica mediante su voz a un hombre bomba.


title: Tristania

text: Mantiene un estilo algo similar al de su disco predecesor, aunque las piezas son en general bastante más cortas y se utiliza aún menos los teclados, lo que da un sonido más básico, agresivo y dinámico. Aunque sin olvidar baladas muy al estilo Tristania y en la que se aprecia en toda su intensidad la voz privilegiada de Vibeke, como en "Destination Departure". Al igual que con "Ashes", "Illumination" también cuenta con bonus track que no fueron incluidos en su primera edición.


title: Tristania

text: El 27 de febrero de 2007, un comunicado publicado en el sitio oficial de la banda, anunciaba la renuncia de Vibeke Stene como vocalista de Tristania debido a razones personales (se habría retirado de la banda para dedicarse a enseñar canto, uno de sus sueños) dejando atrás planes de gira promocionando Illumination y el proyecto de un videoclip para "Sanguine Sky".


title: Tristania

text: A pesar de que Tristania se ha caracterizado por la inestabilidad en algunos de sus integrantes, la salida de ella ha sido hasta el momento la más sensible y la que más ha marcado al resto, por ser su imagen y voz durante 10 años, factores por los que resultaba impensable una sustituta.


title: Tristania

text: El 18 de octubre del 2007 se anuncia a la nueva vocalista, la italiana Mariangela Demurtas o «Mary» (ex Reel Fiction, Alight), originaria de la isla de Cerdeña, y de apenas 25 años. De voz potente aunque menos espectacular, le ha impuesto mucho dinamismo y entrega en la gira de conciertos que han efectuado hasta el momento.


title: Tristania

text: Las críticas hacia Tristania no se han hecho esperar, y van mucho más allá de decir por qué una relativamente desconocida italiana fue incorporada a la alineación noruega.


title: Tristania

text: Efectivamente, la voz de Mariangela es mucho más grave, y carece con mucho del amplio rango de Vibeke Stene. Tampoco es capaz de llegar a notas tan agudas como solía hacerlo ella con su registro de soprano. Sin embargo, todo es parte de la nueva dirección y estilo musical que pretende la banda, cada vez más alejada del género gótico o de ópera rock que la dio a conocer en sus inicios con Morten Veland (hoy con su proyecto musical Sirenia).


title: Tristania

text: Parte de las diferencias originadas con su anterior vocalista fueron precisamente de carácter artístico, lo que atrasó la salida al mercado de Illumination por varios meses, hasta enero de 2007. Una vez que cumplió con su contrato de grabar el nuevo y su último disco, Stene abandonó la agrupación para proyectos personales tan solo un mes después.


title: Tristania

text: A pesar de todo y evitando cualquier comentario negativo al respecto, en la opinión del propio grupo, Mariangela ha llevado a una nueva dimensión el trabajo de Tristania al interpretar las canciones del "Illumination" grabadas con Vibeke: «Mary tiene un temperamento agresivo en los escenarios, todo lo que Østen quería. Tiene experiencia en teatros, además de hacer deporte desde niña, ambos aspectos que añadieron, ciertamente, el carácter a su persona».


title: Tristania

text: El 22 de febrero de 2008, el bajista Rune Østerhus abandonó la agrupación por su propia voluntad, argumentando no tener la motivación necesaria durante las últimas giras de conciertos. Esta situación había obligado a la banda a recurrir a Kjell Hagen (exmiembro de Trail of Tears) en algunas presentaciones en vivo desde 2005.


title: Tristania

text: Esta nueva alineación con Mary Demurtas y Ole Vistnes fue presentada por primera vez en un concierto realizado en Kiev, Ucrania en un festival musical junto a Samael y Enslaved el 29 de febrero de 2008.


title: Tristania

text: A partir de esa fecha y durante la primavera de ese año visitaron Rusia, Grecia y el "Wave Gotik Treffen" en Alemania, para concluir con un tour por algunos países de Latinoamérica en mayo. En el marco de esas presentaciones, realizaron por primera vez una gira por Chile, la que los llevaría a importantes ciudades como Valparaíso, Santiago de Chile y Concepción.


title: Tristania

text: Por otro lado, Svein Terje Solvang se retiró de Tristania al término de esa gira, por lo que fue sustituido por Gyri Smørdal Losnegaard como segunda guitarrista, conocida por su trabajo con la banda gótica noruega de Bergen, Octavia Sperati.


title: Tristania

text: La participación de otros músicos, como Tarald Lie Jr.(baterista) y Kjetil Nordhus (vocalista), fue solamente en shows en vivo ante ausencias de fuerza mayor de Kenneth Olsson y Østen Bergøy respectivamente, sin que se acreditara originalmente en 2009 a ninguno de ellos dos como miembros permanentes de Tristania.


title: Tristania

text: En el transcurso del 2009, realizaron una gira con nuevo material discográfico en algunos festivales de verano en Europa y Estados Unidos, incluyendo la tercera aparición de Tristania en el legendario festival "Wacken Open Air" en julio.


title: Tristania

text: El nombre del sexto disco de estudio es "Rubicon". La producción y grabación del álbum se realizó entre enero, febrero y marzo de 2010 en varios estudios noruegos (Tanken Studio, Oslo; K-Lab Studio, Stavanger y Amadeus Studio, Oslo). El diseño y fotografías promocionales se efectuaron en mayo de 2010 en el estudio Angst-im-Wald de Alemania.


title: Tristania

text: Dentro de las novedades para 2010, se anunció el regreso en el violín de Pete Johansen (luego de casi diez años de no grabar con Tristania, desde "World Of Glass"), lo que asegura en cierta forma un regreso a sus raíces, aunque sin la presencia de los característicos coros sinfónicos en latín de sus primeros años.


title: Tristania

text: Otra noticia imprevista es el contrato con la casa discográfica austriaca Napalm Records (con la que publicaron sus tres primeros discos), bajo la cual editaron su nueva producción. Las fechas de lanzamiento fueron anunciadas el 9 de junio de 2010, y se fijan entre el 25 y el 31 de agosto de 2010.


title: Tristania

text: El 28 de junio de 2010, Tristania informó a través de Napalm Records que el baterista Tarald Lie Jr. (de la banda Diabla), así como al vocalista Kjetil Nordhus (ex Trail of Tears y Green Carnation) son nuevos miembros oficiales de Tristania. Østen Bergøy, en cambio, tuvo una participación muy discreta en la grabación del último disco a causa de su nueva paternidad, y aún se desconoce su permanencia con el grupo en el futuro. Lie y Nordhus habían sido parte de Tristania como músicos de sesión y en varias presentaciones en vivo desde el año anterior.


title: Tristania

text: Con estos últimos cambios, solamente el teclista Einar Moen y el guitarrista Anders Høyvik Hidle son los supervivientes de la banda original, y junto a Bergøy, los únicos en participar en todos los álbumes publicados a la fecha por la agrupación escandinava.


title: Tristania

text: Entre septiembre de 2011 y enero de 2012, la banda participó con gran suceso en una extensa y ambiciosa gira de festivales en Europa y Norteamérica, denominada "Out of the Dark Tour 2011", en conjunto con las agrupaciones del género gótico y sinfónico Van Canto, Xandria, Serenity y Amberian Dawn. Las presentaciones los llevaron a nueve países europeos con catorce conciertos, para concluir con una fecha en Guadalajara, México y una final en Miami, Estados Unidos.


title: Tristania

text: El 15 de diciembre de 2012, la banda anunció a través de su página oficial la salida de su séptimo álbum de estudio el 31 de mayo de 2013 llamado "Darkest White", una vez más con la etiqueta Napalm Records y la producción de Christer André Cederberg. Las nuevas canciones se interpretarán en la siguiente presentación de la banda en el festival "Wacken Open Air" (la cuarta en su carrera), en el verano de 2013. La grabación del álbum fue lograda en menos de un mes en enero de 2013, siendo el período de producción más corto de Tristania hasta la fecha. En esta ocasión, no consideraron necesario utilizar músicos de estudio adicionales.


title: Tristania

text: En términos generales, "Darkest White" fue bien acogido por la crítica y los fanes, siendo a menudo considerado como el "verdadero regreso" para la banda conocida con la exvocalista Vibeke Stene, luego de su salida en 2007, en contraposición con el tibio recibimiento de su antecesor.


title: Tristania

text: Sputnikmusic declaró que con "Darkest White" «realmente se han superado a sí mismos», aún "siendo la misma banda que lanzó "Rubicon"". En Metal Storm, el álbum fue elogiado por su «exploración de la oscuridad, la belleza desolada» de un modo llamado «hilo emocional». Otro aspecto que fue bien recibido fue la «perfección lograda» con el estilo de tres vocalistas impulsados en todo el álbum, con las voces guturales de Anders H. Hidle, la voz limpia de Kjetil Nordhus y la voz femenina de Mariangela Demurtas. La combinación de estos tres cantantes se considera «inteligente» y «diligente».


title: Tristania

text: Durante su largo paréntesis entre 2016 y 2018, la banda no tuvo ninguna actividad conocida, mientras que algunos de sus integrantes se sumaron a otros proyectos musicales. Tristania regresó a los escenarios en 2018 para algunas presentaciones ocasionales, sin incluir nuevas canciones.


title: Tristania

text: Finalmente, el 17 de septiembre de 2022, Tristania anunció su disolución oficial, debido a una inespecificada "situación médica en un familiar cercano de la banda". En consecuencia, la gira programada por América Latina en diciembre de 2022 fue cancelada.


title: Abstinencia de cocaína

text: La abstinencia de cocaína ocurre cuando una persona que consume cocaína deja de consumirla. También puede ocurrir cuando una persona que consume mucha cocaína comienza a consumir menos cocaína de lo normal.


title: Abstinencia de cocaína

text: Después de consumir cocaína regularmente, la gran mayoría de consumidores se vuelven adictos. Cuando una persona que está acostumbrada a consumir cocaína se detiene de inmediato, pasará por lo que se llama un "choque", junto con muchos otros síntomas de abstinencia de cocaína, como:


title: Abstinencia de cocaína

text: Algunos consumidores de cocaína también reportan tener síntomas similares a los de los pacientes con esquizofrenia y sienten que su mente está perdida. Algunos usuarios también informan de formulaciones: sentir como si las cosas se estuvieran arrastrando sobre la piel (también llamadas "chinches de la coca"). Estos síntomas pueden durar semanas o, en algunos casos, meses.


title: Abstinencia de cocaína

text: Incluso después de que la mayoría de los síntomas de abstinencia desaparecen, la mayoría de los consumidores sienten que necesitan seguir consumiendo cocaína. Esta sensación puede durar años y puede ser usada durante momentos de estrés. Alrededor del 30-40% de los adictos a la cocaína comienzan a consumir otros tipos de drogas o alcohol después de dejar de consumir cocaína.


title: Abstinencia de cocaína

text: Los "programas de doce pasos" como Cocaína Anónima (inspirados en Alcohólicos Anónimos y Narcóticos Anónimos) han sido ampliamente utilizados para ayudar a las personas adictas a la cocaína. La terapia cognitiva conductual (TCC) y la terapia motivacional (TA) han demostrado ser más útiles que los programas de 12 pasos en el tratamiento de la dependencia de cocaína. Sin embargo, ambos enfoques tienen una tasa de éxito bastante baja.


title: Abstinencia de cocaína

text: Se ha investigado la ibogaína como tratamiento para la dependencia de cocaína. Se usa en clínicas en México, los Países Bajos y Canadá, pero no se puede usar legalmente en los Estados Unidos.


title: Abstinencia de cocaína

text: Se han estudiado tratamientos no farmacológicos como la acupuntura[12][12][./Cocaine_withdrawal#cite_note-Margolin-12 <nowiki>[12]</nowiki>] y la hipnosis. Sin embargo, estos estudios no han mostrado claramente que la acupuntura o la hipnosis ayuden con la abstinencia de cocaína.


title: Abstinencia de cocaína

text: La adicción a la cocaína sigue siendo la segunda adicción más difícil de controlar, después de la adicción a la heroína.


title: Abstinencia de cocaína

text: Los medicamentos que se han estudiado para tratar la abstinencia de cocaína incluyen acetilcisteína, baclofeno, bupropión, vanoxerina y vigabatrina.


title: Abstinencia de cocaína

text: Kim Janda ha estado trabajando durante años en una vacuna que trataría los trastornos del consumo de cocaína.


title: Abstinencia de cocaína

text: El antidepresivo desipramina[26][26][./Cocaine_withdrawal#cite_note-26 <nowiki>[26]</nowiki>], y los estimulantes metilfenidato y pemolina, se han utilizado para tratar la dependencia de cocaína en personas que también tienen una enfermedad mental.


title: Abstinencia de cocaína

text: Finalmente, las drogas han sido usadas para causar una "reacción de aversión" (una reacción muy mala) cuando se administran con cocaína. El más común de estos medicamentos es la fenelzina.


title: Abstinencia de cocaína

text: El 14 de febrero de 2011, dos psicólogos suizos publicaron dos años de investigación sobre la adicción a la cocaína. Hallaron que los adictos que jugaban tenían menos probabilidades de consumir cocaína o de recaer en ella. Creen que el juego puede reorientar el "centro de recompensa" del cerebro de la cocaína al juego. Dijeron que la psicoterapia debería usarse junto con el juego. Se están realizando más investigaciones sobre las tasas de recaída a largo plazo (el número de personas que finalmente comienzan a consumir cocaína de nuevo).


title: Abstinencia de cocaína

text: Sin embargo, un estudio más reciente analizó la gestión de contingencias basada en premios: un método de tratamiento que ofrece a los adictos la posibilidad de ganar premios si no consumen cocaína. Este estudio encontró que el manejo de contingencia basado en premios ayudaba a los adictos a la cocaína a mantenerse alejados de la cocaína, hayan o no apostado recientemente. Esto sugiere que es la posibilidad de una recompensa, no el juego en sí, lo que ayuda a los adictos a la cocaína a mantenerse alejados de la cocaína.


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: Bach-Werke-Verzeichnis ("Catálogo de las obras de Bach" en alemán), conocido simplemente por sus siglas BWV, es un catálogo musical que numera cada una de las obras musicales del famoso compositor alemán Johann Sebastian Bach (1685-1750). Fue creado por el musicólogo alemán Wolfgang Schmieder (1901-1990) en 1950. Su título completo es "Thematisch-systematisches Verzeichnis der musikalischen Werke von Johann Sebastian Bach" ("Catálogo temático sistemático de las obras musicales de Johann Sebastian Bach"), y fue publicado en Leipzig en 1950, y en 1990 se publicó una segunda edición corregida y ampliada.


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: Ese catálogo sustituyó a los de la BG (Bach Gesellschaft, "Sociedad Bach") y NGB (Neue Bach Gesellschaft, "Nueva Sociedad Bach"), de difícil manejo.


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: Por extensión, BWV es el sistema de numeración de las obras de Bach que se emplea en la actualidad. En ocasiones se menciona la serie BWV como "números Schmieder", y se cita como S.130, en lugar de BWV 130, si bien esa práctica es minoritaria.


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: La ordenación se suele expresar de la siguiente manera: primero el título y en su caso la tonalidad de la obra, a continuación el número, y por último, en ocasiones, el año de composición, si es que se conoce. Por ejemplo: "Misa en sol menor, BWV 235" (circa 1738). Es posible también encontrar una misma obra bajo la denominación de varios números Schmieder. Por ejemplo, "El clave bien temperado" (BWV 846-893).


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: En algunos casos suele señalarse la obra por su título en alemán, seguida del "número Schmieder" y el número de orden de la sección dentro de la obra. Así, en la cantata "Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147" ("El corazón, la boca, los hechos y la vida"), el coro que cierra la segunda parte puede citarse así: "Jesus bleibet meine Freude", BWV 147,10 (es decir, la décima sección del "número Schmieder" 147). Puede ocurrir que Bach hubiera compuesto varias versiones de una misma obra, lo que se señala con una letra al final del "número Schmieder". Por ejemplo, la cantata secular "Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd, BWV 208" ("Cantata de la caza"), se presentó también como cantata sacra, y figura en el catálogo como BWV 208a.


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: La abreviatura "BWV Anh." se refiere al apéndice ("Anhang") del catálogo, y se distribuye de la siguiente manera: "Anh." 1-23 agrupa obras perdidas y fragmentarias, "Anh." 24-155 obras dudosas y "Anh." 156-189 las falsas.


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: La expresión "deest" (del latín "de", negación, y "est", estar) o su plural ("desunt"), usada en ciertos catálogos de las obras de Bach (pero no como número BWV) significa simplemente que carece de "número Schmieder", sea por las dudas de su atribución, por su reciente descubrimiento o por cualquier otra razón argumentada por su editor.


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: La principal virtud del catálogo BWV es que, a diferencia de otros que están ordenados cronológicamente, el de Schmieder está clasificado por tipo de obra. Por esta razón un número BWV menor no indica una obra cronológicamente temprana. Hay que tener en cuenta que Bach no asignaba el tradicional número de opus a sus obras, y apenas imprimió en vida sus composiciones, lo que provocó y sigue provocando problemas de datación y atribución. También hay que tener en cuenta que sus obras cayeron en un relativo olvido, hasta que en el Félix Mendelssohn fomentó su redescubrimiento para el gran público. Tales circunstancias significaron que las obras de Bach tuvieran una clasificación problemática, lo que ha exigido una intensa investigación musicológica.


title: Bach-Werke-Verzeichnis

text: También existe el catálogo elaborado por el musicólogo Christoph Wolff, un destacado biógrafo del compositor, de uso minoritario.


title: El Botija

text: El Botija, cuyo verdadero nombre es Gordon Botija y Aguado Pompa y Pompa aunque en un Sketch afirmó llamarse "Boti" y apellidarse "Ja" es un personaje ficticio del sketch "Los Caquitos", creado por Roberto Gómez Bolaños "Chespirito". Fue interpretado por Édgar Vivar.


title: El Botija

text: "El Botija" apareció en el episodio de Los Caquitos "Las islas Marias" en 1974 como entremes en el Chavo del 8 y algunos episodios de El Chapulín Colorado, como un enemigo de dicho personaje, en ocasiones actuando por su cuenta, o como parte de la banda de gánsteres integrada por "(El Cuajináis)" , "(El Tripa Seca)" y ("La Minina").


title: El Botija

text: En 1980, sin la presencia de Ramón Valdés que interpretaba al personaje "El Peterete", Édgar Vivar retoma su papel de "El Botija", pero ahora como compañero de "El Chómpiras" en "Los Caquitos". La trama invariablemente mostraba a "El Botija" y "El Chómpiras" intentando robar una casa o asaltar a alguien, pero fallando en el intento por la torpeza de ambos y principalmente por la ingenuidad de "El Chómpiras". Al igual que "El Peterete", cuando "El Botija" se enojaba con "El Chómpiras" (generalmente por alguna torpeza que ponía a ambos en problemas), le quitaba el gorro, se lo daba para que lo sostuviera, lo peinaba y le propinaba una cachetada que lo hacía dar vueltas y lo dejaba entorpecido momentáneamente, para luego amenazarlo con alguna agresión que nunca llevaba a cabo, todas ellas comenzando con las palabras "Y la próxima vez...", por ejemplo: ""Y la próxima vez, ¡¡te saco las amígdalas con la mano y sin anestesia!!"", es en una de esas ocasiones cuando menciona que tiene una hermana al parecer conocida también por el Chómpiras.


title: El Botija

text: Se sumó también el personaje de La Chimoltrufia, interpretado por Florinda Meza, quien comenzó como novia de "El Botija" y luego como su esposa.


title: Benito Sagredo

text: Se inició en series de televisión y su acceso a la primera línea le llegó con la película "El penalti más largo del mundo". Participó en la serie de televisión "MIR", en la que interpreta a Alberto Sales, un cirujano que vuelve de Nueva York y en el serial diario de La Sexta, "".


title: Benito Sagredo

text: Tras apariciones esporádicas en la serie "Lalola", pasa a ser personaje secundario encarnando a Marijose, una apocada mujer, esteticista, gordita y comilona, que, por suerte para ella, pasó a tomar el aspecto del atractivo Lalo.


title: Benito Sagredo

text: Actualmente participa en la nueva serie de Telecinco "La fuga" interpretando a Robe, un idealista y obstinado personaje que no dudará en unirse al plan de Daniel (Aitor Luna) y los demás miembros de la resistencia para escapar de la prisión.


title: Lunar Roving Vehicle

text: El Lunar Roving Vehicle (también llamado "LRV", "Rover lunar" o "molabs") era un rover lunar todoterreno empleado por los astronautas de las misiones Apolo 15, 16 y 17 en sus desplazamientos por la superficie lunar.


title: Lunar Roving Vehicle

text: El L.R.V. llegó a la Luna empaquetado y con unas dimensiones de 90 x 150 x 170 centímetros, introducido en un compartimento del módulo de descenso LEM. La autonomía del vehículo quedó establecida en 78 horas de funcionamiento durante el día lunar. Los tres vehículos L.R.V. fueron construidos por la empresa norteamericana Boeing, con apoyo de la Delco Electronics de General Motors.


title: Lunar Roving Vehicle

text: Se compone de un chasis de aluminio dorado con cuatro ruedas (no neumáticas, sino de malla de acero) y dos asientos, que una vez desplegado totalmente tiene unas dimensiones totales de 3,10 m de longitud, 1,80 m de anchura y 181 kg en vacío incluyendo el dispositivo de fijación y despliegue. El peso en carga es de 621 kg.


title: Lunar Roving Vehicle

text: El chasis estaba formado por tres partes: la delantera que contenía las baterías, la unidad de proceso de información y la unidad direccional del sistema de navegación, así como el control electrónico de marcha y dirección.


title: Lunar Roving Vehicle

text: La parte central soportaba los asientos de los astronautas, la consola de control y la palanca de dirección situada entre ambos asientos. La parte posterior servía para el transporte del equipo científico.


title: Lunar Roving Vehicle

text: El chasis se encontraba a una altura de 35 cm sobre el suelo, e iba sujeto por cuatro ruedas amortiguadas por un sistema de barras de torsión, con un diámetro de 81,8 cm cada una, asidas por un disco de aluminio y titanio y con una anchura de 23 cm realizadas con un entretejido a base de cuerdas de piano. Cada rueda tenía su propio motor eléctrico, alimentado por dos baterías de 36 voltios, además de una de reserva y se había estimado su vida útil en 75.000 revoluciones, es decir unos 180 km. Cada una llevaba un sistema de mecanismo que permitía su desengrane del motor para que pudiese seguir girando si este fallaba, permitiendo al L.R.V. desplazarse a velocidad lenta con sólo dos ruedas motrices.


title: Lunar Roving Vehicle

text: La velocidad que alcanzaba era de unos 3-4 kilómetros-hora, y la máxima de 14, y en total realizaron 90,8 km por la superficie lunar, sin alejarse nunca más de 9,6 km del módulo, pues si el vehículo se averiaba era la distancia de seguridad máxima que podrían recorrer a pie hasta la nave.


title: Lunar Roving Vehicle

text: Además de transportar a dos astronautas, también transportaba antenas de bajo alcance, repetidores de las comunicaciones radio en directo con la Tierra, tomavistas de 16 milímetros con sus respectivos cargadores, telecámaras, fotocámara de 70 milímetros, perforadora del suelo, pinzas para recoger muestras, magnetómetro, herramientas, repuestos y casetes bajo los asientos.


title: Lunar Roving Vehicle

text: El sistema de navegación debía permitir a los astronautas el regreso al módulo lunar (L.M.) y se basaba en un sistema de movimiento por estima a partir de un punto conocido que determinaba constantemente la distancia recorrida y la dirección.


title: Lunar Roving Vehicle

text: Constaba de un giroscopio direccional que suministraba información constante sobre la dirección de la marcha, odómetros en cada una de las ruedas que determinaban la velocidad y distancia recorrida, y una unidad procesadora que calculaba así la distancia recorrida. Un indicador de posición señalaba la dirección del vehículo, orientación, distancia total recorrida y distancia al módulo lunar.


title: Lunar Roving Vehicle

text: La precisión de estos sistemas permitieron hacer regresar al vehículo a menos de 100 m de distancia del módulo lunar después de recorrer 32 km, lo cual bastaba para que quedase situado en el campo visual de los tripulantes.


title: Jamming

text: «Jamming» (en algunas ediciones «Jammin'», con apóstrofo al final) es una canción del músico jamaiquino de "reggae" Bob Marley, con su banda The Wailers, publicada en 1977. Llegó al puesto Nº 9 en las listas del Reino Unido, mientras que en Australia alcanzó el puesto Nº 99.


title: Jamming

text: La canción alcanzó la fama en 1977, como parte del álbum "Exodus", estuvo en el top británico entre las diez canciones más escuchadas ese añoEn los coros de la canción participó Rita Marley. La canción también aparece en el compilado "Legend", además de existir una versión en directo en el disco "Babylon by Bus" de 1978.


title: Jamming

text: «Jamming» es una de las canciones de Marley & The Wailers más conocidas. La canción fue relanzada 10 años después como un homenaje a Bob Marley y fue de nuevo un éxito, como en los Países Bajos, donde se clasificó en las listas de ventas durante 4 semanas. En la jerga jamaiquina la palabra "jamming" se refiere a bailar muy cerca juntos durante una celebración al ritmo de la música y también (principalmente desde el aspecto cultural) que la canción habla sobre la marihuana. "Jammin" tradicionalmente es un juego para fumar marihuana.


title: Jamming

text: La esposa de Bob Marley, Rita, ha interpretado la canción durante el concierto homenaje "Marley Magic: Live In Central Park At Summerstage". Los hijos de Marley, Ziggy Marley and the Melody Makers la han interpretado durante todos sus conciertos, habiendo una versión en vivo en el concierto de CD / DVD "Vol Live. 1" y "Ziggy Marley and the Melody Makers Live".


title: Pablo Míguez

text: Pablo Nicolás Míguez Farre (Montevideo, Uruguay; 19 de junio de 1987) es un futbolista uruguayo nacionalizado peruano. Juega como mediocampista central y su primer equipo fue Danubio. Actualmente milita en Alianza Lima de la Liga 1 del Perú. Su padre es sobrino de Óscar Míguez, delantero de la selección celeste de los años 50.


title: Pablo Míguez

text: Pablo Míguez llegó a Danubio a los 7 años, debutó profesionalmente el 9 de marzo de 2008 y se mantuvo en el plantel durante cuatro temporadas, disputando 94 partidos y anotando 8 goles en la franja.


title: Pablo Míguez

text: A mediados del 2011 llega a Unión de Santa Fe junto al peruano Ronald Quinteros para reforzar la volante del "tatengue."Fue a préstamo con opción de compra. A mediados del 2012 se amplia su préstamo por una temporada más. Jugó al lado de sus compatriotas Nicolás Correa, Fabricio Nuñez y Brahian Alemán.


title: Pablo Míguez

text: Luego de que Unión no utilizara su opción de compra, regresó a Uruguay para jugar por Danubio, logrando un campeonato.


title: Pablo Míguez

text: Luego de quedar libre con Danubio, fichó por Alianza Lima, uno de los clubes más grandes del Perú, llegó para afrontar la Campeonato Descentralizado 2014 y Copa Sudamericana 2014. Pasó uno de sus mejores años en lo futbolísticos, siendo goleador del club y ganando de la Copa Inca. Fue dirigido por el uruguayo Guillermo Sanguinetti. Jugó al lado de sus compatriotas Walter Ibáñez, Gabriel Costa y Mauro Guevgeozián.


title: Pablo Míguez

text: A inicios del 2016 a pesar de querer renovar con Alianza, no llegó a un acuerdo por una cláusula de salida que pedía el jugador . Finalmente el 8 de enero fichó por Olimpo de Bahía Blanca por un año y medio con cláusula en caso llegue alguna oferta del exterior.


title: Pablo Míguez

text: A mediados del 2016 dejó Olimpo para jugar en el Puebla club por el que fichó por un año. Su primer año en el club fue muy positivo, siendo uno de los más destacados del club, sin embargo, su último semestre estuvo entrenando con la sub 20 sin tener continuidad en el club principal. Jugó al lado de sus compatriotas Pablo Cáceres, Robert Herrera, Gonzalo Ramos y Álvaro Navarro.


title: Pablo Míguez

text: Luego de existir un interés por parte de Peñarol, la cual no se concretóFichó por Melgar, club que dio el golpe en el mercado peruano.


title: Deborah Secco

text: Su primer papel prominente estaba en la serie "Confesiones de Adolescentes" (Confissões de Adolescente), en 1994, en la "Televisión Cultura". La Obra era basada en María Mariana en las anotaciones homónimas, en esa obra ella interpretó a Carol.


title: Deborah Secco

text: En 1999, apareció en el "Suave veneno", en la Rede Globo, como Marina, una amante de futbolistas. En el mismo año ella posó para la revista Playboy.


title: Deborah Secco

text: En 2000 actuó como la villana Íris Frank Lacerda Mendes, en los "Lazos de Familia" (Laços de Família). Por consiguiente después de, en 2001, ella fue primera protagonista, Cecília de Sá, en "La Patrona" (A Padroeira).


title: Deborah Secco

text: En 2002, en la novela "El Beso del Vampiro" (O Beijo do Vampiro), Deborah era Lara. Por este tiempo ella posó durante el segundo tiempo para la revista de Playboy.


title: Deborah Secco

text: En 2003, era el tiempo de Darlene Sampaio perturbado, de "Celebridad" (Celebridade), un carácter poco escrupuloso y que ella tenía como objetivo la fama.


title: Deborah Secco

text: En 2005, actuó como la Sol del Oliveira, una mujer que tiene el sueño de ganar la vida incluso en los Estados Unidos, como inmigrante ilegal, y uno de los protagonistas de la novela "América" (América).


title: Deborah Secco

text: En 2006, participó en el Concurso de Bailes en el Hielo del programa "Domingazo del Faustón" (Domingão do Faustão), terminando en tercer lugar. En la mitad de ese cuadro, ella se fracturó dos costillas. Ahora ella está interpretando su segundo papel de villano, Elizabeth Aparecida Barra, en el dibujo Animado "Pie en la Pezuña" (Pé na Jaca).


title: Bobby Hatfield

text: Robert Lee Hatfield (10 de agosto de 1940 - 5 de noviembre de 2003), conocido por su apodo Bobby Hatfield, fue un cantante, músico y compositor estadounidense. Hatfield fue conocido principalmente por ser miembro del dúo The Righteous Brothers.


title: Bobby Hatfield

text: Hatfield nació en Beaver Dam, Wisconsin y se trasladó con su familia a Anaheim, California cuando tenía cuatro años. Se graduó en 1958 en Anaheim High School, donde formó parte en el coro de la escuela cantando y jugó béisbol. Brevemente, considerado como un jugador profesional, pero su pasión por la música lo llevó a dedicarse al canto mientras que todavía asistía a la escuela secundaria. Finalmente encontraría a su compañero de canto Bill Medley mientras asistía a la Universidad Estatal de California, Long Beach. Hatfield es un alumno de la fraternidad Sigma Alpha Epsilon.


title: Bobby Hatfield

text: Hatfield tuvo un corto matrimonio con Joy Ciro, quien apareció como bailarina en el Programa de "T.A.M.I. Show" y "Where the Action Is". Tuvieron dos hijos, Bobby Jr. y Kalin. En 1979, Hatfield se casó con su segunda esposa, Linda, y estuvieron felizmente casados durante 24 años hasta su fallecimiento. Tuvieron dos hijos juntos, Vallyn y Dustin.


title: Bobby Hatfield

text: Hatfield y Medley empezaron a cantar en dúo en 1962 en el área de Los Ángeles después de ser parte de un grupo de cinco miembros llamado a las Paramours. A menudo se les dijo que sonaban como afroamericanos, cantantes de gospel y nombradolos como el dúo "The Righteous Brothers" después de que un fan comentó con respecto a su forma de cantar, "eso es de justos, hermanos".".


title: Bobby Hatfield

text: Su primera canción como The Righteous Brothers fue "Little Latin Lupe Lu" y su primer # 1 "You've Lost That Lovin' Feelin'" producido por Phil Spector en 1964. Siguieron éxitos como "(You're My) Soul and Inspiration" y "Unchained Melody", el último de los cuales fue realmente un tema de Hatfield en solitario que grabó nuevamente tras el éxito de la película Ghost, señalando a sus amigos que no había perdido ninguna de las notas altas en su tenor/falsete desde la grabación original, pero en realidad había obtenido una nota. El dúo se disolvió en 1968, pero regresó con otro éxito en 1974, el # 3 "rock and roll Heaven". El dúo fue incluido en el Salón de la fama del Rock and Roll en marzo de 2003 por Billy Joel.


title: Bobby Hatfield

text: Bobby Hatfield fue hallado muerto en su cama en un hotel de Kalamazoo (Michigan) poco antes de un concierto. "Es un verdadero shock", dijo el mánager David Cohen en una entrevista telefónica. Medley, según comentó Cohen, estaba destrozado. En enero de 2004, un informe de Toxicología llegó a la conclusión de que una sobredosis de cocaína había precipitado un fatal ataque al corazón. The Sun informó la muerte de Hatfield con la portada titular «Has perdido ese sentimiento de estar vivo» ("You've lost that livin' feeling").


title: RTL Group

text: RTL Group es la compañía de televisión, radio y productora más grande de Europa. Su accionista mayoritario es el conglomerado alemán Bertelsmann, que posee 57 televisoras y 31 emisoras de radio en 10 países. Opera canales de televisión y radioemisoras en Alemania, Francia, Bélgica, los Países Bajos, Luxemburgo, España, Hungría, India, Croacia, el sudeste asiático, y además varias productoras en los Estados Unidos, el Reino Unido y Australia.


title: RTL Group

text: RTL es una de las principales productoras de contenidos para televisión, tales como programas de concursos y novelas (en particular a través de su productora inglesa, FremantleMedia), incluyendo programas como "The X Factor, Pop Idol, Good Times, Bad Times, The Price Is Right, Family Feud, The Bill," y además, bajo licencia de Mark Burnett Productions, la producción de versiones de sus programas fuera de los Estados Unidos , también distribuye todas las versiones internacionales de "El Aprendiz" y "¿Sabes más que un chico de Quinto Grado?".


title: RTL Group

text: RTL originalmente era llamada "Radio Télévision Luxembourg" (en francés) o "Radio Television Luxemburg" (en alemán). Por los idiomas del país de origen, Luxemburgo, le fue fácil extender sus servicios a sus países vecinos para más tarde, convertirse en el conglomerado de medios más aclamado.


title: RTL Group

text: RTL Group partió en 1931 como "CLR" o "Compañía Luxemburguesa de Radiodifusión" (Compagnie Luxembourgeoise de Radiodiffusion), la cual operaba "Radio Luxembourg". En 1950 CLR fue uno de las 23 radiodifusoras fundadoras de la Unión Europea de Radiodifusión (EBU). RTL Group sigue siendo miembro de la EBU bajo su antigua denominación: CLT Multi Media. En 1954 CLR pasó a denominarse "CLT" o "Compañía Luxemburguesa de Teledifusión" (Compagnie Luxembourgeoise de Télédiffusion), comenzando así sus transmisiones televisivas. En 1997 se fusiona con el estudio cinematográfico "UFA Film-und Fernseh-GmbH" (no confundir con la UFA antes de 1945) creándose la "CLT-UFA". En 2000, vuelve a fusionarse (esta vez con Pearson TV) convirtiéndose en RTL Group, unión que le permite entrar al prestigioso mercado televisivo Norteamericano.


title: RTL Group

text: Una de las principales razones del incipiente éxito de RTL, aparte de los méritos relacionados con la producción de programas propios, fue que Luxemburgo permitió televisoras y radiodifusoras comerciales mucho antes que otros países europeos. Esta flexibilidad permitió a RTL transmitir en otros países (tales como Reino Unido, Francia, Alemania y los Países Bajos) y en sus idiomas respectivos. Por ejemplo, muchos presentadores de radio británicos comenzaron sus carreras en "Radio Luxembourg" antes de emigrar a la BBC o a otras cadenas comerciales del Reino Unido.


title: RTL Group

text: Las pérdidas monetarias que generaba el canal satelital polaco RTL 7, hicieron que este fuese vendido en diciembre de 2001 al grupo ITI, dueños de TVN (Polonia), convirtiéndose en TVN 7.


title: RTL Group

text: El grupo de medios portugués Media Capital fue vendido a Prisa el 6 de febrero de 2007. Con esto, el 33% de acciones que poseía RTL en TVI fueron transferidas a Prisa.


title: RTL Group

text: La desaparecida Atlantic 252, fue una radioemisora de onda larga operada en conjunto con RTL Group y la radiodifusora irlandesa RTÉ. Dejó de transmitir el 20 de diciembre de 2001.


title: RTL Group

text: El 33% de las acciones que RTL poseía en varias radioemisoras portuguesas del grupo Media Capital, tales como Rádio Comercial, Cidade FM, Best Rock FM y Rádio Clube, fueron transferidas a Prisa en febrero de 2007.


I brought you my bullets, you brought me your love, publicado el 23 de julio de 2002, es el álbum debut de la banda estadounidense de "rock" My Chemical Romance. El disco fue producido por Geoff Rickly, el cantante de la banda Thursday, que trabajaba por aquel entonces en la discográfica Eyeball Records. Este álbum, al igual que los tres que le siguen, es conceptual. Esta ocasión cuenta la historia de los Demolition Lovers, una pareja de asesinos en serie que tras arrastrar numerosos crímenes consigo, acaban muriendo en el desierto; esta historia continúa en su segundo disco, "Three cheers for sweet revenge". Ya que el nombre del álbum es demasiado largo, los fans y la banda lo abrevian frecuentemente como "Bullets".


title: I brought you my bullets, you brought me your love

text: La banda ganó muchos fans del mundo "underground", con un "post-hardcore" crudo y poco accesible, pero no podían emerger en los mercados grandes hasta su segundo álbum, que fue lanzado dos años más tarde. El álbum recibió en el Reino Unido la certificación de disco de oro por la venta de más de cien mil copias, mientras que en Chile ha vendido más de dos mil unidades al año 2007. El 3 de febrero de 2009, el álbum fue relanzado en Estados Unidos en formato de vinilo, por Eyeball Records.


text: Los integrantes de la banda, desde sus inicios, tenían ideas de cómo les gustaría sonar; al respecto, el bajista Mikey Way ha señalado: «Siempre dijimos cosas como: “¿No sería genial si Glenn Danzig estuviera en The Smiths, o si Morrisey estuviera en The Misfits?”». Además de estas influencias, el vocalista Gerard Way ha comentado: «Yo quería que fuera más que una banda. Debía ser un proyecto artístico realmente intenso porque yo no tenía una salida de creatividad; la banda era todo lo que tenía. De manera que algunos títulos de cuentos que yo había escrito terminaron siendo títulos del álbum y de canciones. "I brought you my bullets..." era un cuento que escribí». El cantante también ha dicho: «Tenía muchos cuadernos raros llenos de escritos acerca de cuán disociado me sentía en mis primeros años de veinteañero. “Vampires”, por ejemplo, se trata de las señales tempranas de mi alcoholismo y de mi sensación de que estaba desperdiciando mi vida; era acerca de sentirse en general como escoria. Estaba realmente insatisfecho con adónde yo y todos los que conocía estábamos destinados a terminar; todos íbamos a terminar en la nada. Esto es en importante medida de dónde la banda nació».


text: El álbum se creó bajo la supervisión del productor Geoff Rickly, de la compañía Eyeball Records. La banda —que en ese tiempo constituía un cuarteto formado por Gerard Way, Mikey Way, Ray Toro y Matt Pelissier— comenzó las grabaciones el 15 de mayo de 2002. Ese día, Gerard Way había tenido una intervención dentaria producto de un absceso, por lo que sangraba, hablaba entre dientes, pronunciaba indistintamente y estaba molesto. La primera canción que iban a grabar era «Vampires will never hurt you». Ante el mal estado de ánimo de Way, el jefe de la discográfica lo golpeó fuertemente en la cara, y le dijo: «Ahora anda y canta». Según cuenta el productor del disco, el cantante quería «matar a alguien» por la ira que sentía, aunque el resultado fue satisfactorio: «Cantó y fue muy intenso; estaba en llamas. [...] Sonaba como alguien queriendo partirse en dos». Way ha dicho: «El golpe fue motivador; fue un acto de amor, creo. Estaba muy agitado y realmente nervioso, había una atmósfera realmente loca y sabía que tenía solo alrededor de una hora para hacer la canción». Esta fue la primera canción que la banda grabó de manera profesional, y ha sido definida como la pieza central del álbum. En el año 2012, el cantante dijo: «Al día de hoy, nada vence a la grabación de “Vampires”. Ni siquiera las cosas en las que hemos gastado mucho dinero».


text: Durante su trabajo en el estudio, la banda le preguntó a Frank Iero si le gustaría unírseles. Iero, que aceptó rápidamente, era exguitarrista del grupo musical Pencey Prep, que recientemente se había separado. De esta forma My Chemical Romance reunió a sus dos guitarristas, junto a sus contrastantes estilos al tocar: Toro, más técnico, y Iero, más visceral. Por su parte, Mikey Way solo había comenzado a tocar el bajo hace poco tiempo; ha declarado: «Estaba petrificado. No sabía lo que estaba haciendo; me guiaba por el instinto y tocaba desde el corazón. Todo era nuevo para mí». El productor Rickly incluso ha dicho que el baterista, Matt Pelissier, era «desastroso», y les comentó al resto de la banda que deberían ensayar más, o bien considerar que eventualmente no llegarían muy lejos si continuaban con él. Sin embargo, ha dicho también que Gerard Way «tenía un millón de ideas geniales», y que todos eran «lo suficientemente jóvenes para querer ayudarlos en vez de truncar sus sueños». Esto, a pesar de que consideraba que «alrededor de la mitad de esas canciones eran geniales, y la otra mitad no lo eran». Las grabaciones concluyeron el 25 de mayo de 2002, y dos semanas después el álbum estuvo terminado. "I brought you my bullets, you brought me your love" fue publicado el 23 de julio de ese mismo año.


text: My Chemical Romance se dedicó a dar conciertos durante los dos años subsiguientes a la publicación del álbum, los que a menudo fueron ejecutados ante pequeñas audiencias. En marzo de 2003 hicieron una gira por el Reino Unido junto a la banda The Used, actividad en la que conocieron tanto a su futuro mánager Brian Schechter como a quien se convertiría en su próximo baterista permanente, Bob Bryar. Frank Iero ha dicho que esta serie de conciertos lo tuvieron «realmente enfermo», y que «fue un infierno». El quinteto regresó a Reino Unido en enero de 2004 para dar sus primeras presentaciones como cabeza de cartel ahí; la primera fecha de esta gira fue un concierto con entradas agotadas en el recinto Camden Barfly.


title: Freno eléctrico

text: El freno eléctrico es un dispositivo que permite desacelerar o detener un vehículo mediante accionamiento eléctrico. El más utilizado es el freno eléctrico "ralentizador", que se emplea en los camiones y vehículos pesados para el descenso de pendientes largas sin fatigar los frenos principales del vehículo.


title: Freno eléctrico

text: Su funcionamiento está basado en el principio de la generación inductiva de la corriente que nacen en una masa metálica cuando esta se sitúa en un campo magnético variable. Estas corrientes en forma de torbellino se denominan parásitas o corrientes de Foucault.


title: Freno eléctrico

text: En su construcción, se emplean unas bobinas cuyas polaridades están alternadas, que se instalan en el estator, que está situado entre dos discos solidarios con el eje de la trasmisión del vehículo. Estas bobinas, cuando se cierra su circuito eléctrico, crean un campo magnético fijo, y es el movimiento de los rotores lo que produce la variación de velocidad, ya que a mayor velocidad de giro, mayor es la fuerza de frenado generada por el campo electromagnético que atraviesa los discos rotores. La energía cinética del vehículo se disipa en forma de calor a través de unas aletas de refrigeración de las que están provistos los discos del rotor.


title: Freno eléctrico

text: La principal ventaja de este sistema de frenado es que al no tener rozamiento entre partes mecánicas, el desgaste y el mantenimiento son mínimos, y permite frenar vehículos muy pesados, como camiones, autobuses o trenes, sin apenas consumo de energía.


title: Freno eléctrico

text: Recientemente, algunas marcas alemanas de vehículos de lujo están trabajando en sistemas de frenado por mando totalmente eléctrico, conocido por el vocablo inglés "Brake by wire", o frenado por cable eléctrico, en español. Este sistema no posee ninguna acción directa sobre las ruedas, ni mecánica ni hidráulica.


title: Freno eléctrico

text: El conductor del vehículo acciona un sensor de presión a través del pedal de freno, que trasmite directamente la información a un computador de frenada, que a su vez recoge lecturas de velocidades de giro de las ruedas y de un acelerómetro instalado en el centro del vehículo, y con estos datos calcula la cantidad de frenada necesaria para cumplir las órdenes del pedal de freno. Finalmente acciona unos motores eléctricos en las pinzas de freno de cada rueda según sea necesario.


title: Freno eléctrico

text: Existen detractores de este sistema, ya que no se ha solucionado aún la posibilidad de fallo en caso de pérdida completa de la alimentación eléctrica del sistema. En cambio, presenta una ventaja de ahorro de peso en el vehículo, así como menor mantenimiento, y una mayor simplicidad del cableado eléctrico respecto a los sistemas ABS y actuales.


title: Espermidina

text: La espermidina, nombre común de la "N<nowiki>'</nowiki>"-(3-aminopropil)butano-1,4-diamina, es una poliamina de fórmula molecular CHN. Su estructura consta de una cadena alifática con tres grupos amino, dos de ellos primarios —uno en cada extremo— y uno secundario.


title: Espermidina

text: La espermidina es un líquido incoloro de olor amoniacal que tiene su punto de fusión a 23 °C y su punto de ebullición a 129 °C.


title: Espermidina

text: El valor del logaritmo de su coeficiente de reparto, log"P" ≈ -1, indica que su solubilidad es mayor en disolventes polares —como el agua— que en disolventes apolares.


title: Espermidina

text: Es un compuesto estable y muy higroscópico, incompatible con ácidos, cloruros de acilo, anhídridos de ácidos y agentes oxidantes fuertes.


title: Espermidina

text: La espermidina tiene un papel vital en la supervivencia de la célula. Cuando está presente en la célula a niveles moderados ayuda a estabilizar la estructura del ADN y de las histonas, protegiéndolo de las nucleasas y manteniendo su actividad de transcripción; sin embargo, un nivel alto de poliaminas provoca la apoptosis de la célula debido al estrés oxidativo generado por la acumulación de peróxido de hidrógeno por el catabolismo de las mismas.


title: Espermidina

text: Una de las funciones de la espermidina es modular la actividad enzimática de la lisozima y de la fosfatasa alcalina. Sincroniza una serie de procesos biológicos (como la actividad de la Ca-, Na- y K- ATPasa), manteniendo el potencial de membrana, y controlando el volumen y el pH intracelular.


title: Espermidina

text: Participa en diversos procesos bioquímicos: inhibe la óxido nítrico sintasa o nNOS neuronal,liga y precipta el ADN y actúa como regulador del crecimiento vegetal.


title: Espermidina

text: Por otra parte, es un agente que regula la longevidad en mamíferos a través de varios mecanismos. A nivel molecular, el mecanismo principal es la autofagia pero parecen existir otros mecanismos como la reducción de inflamaciones, el metabolismo de lípidos, así como la regulación del crecimiento, proliferación y muerte celular.


title: Espermidina

text: En este sentido, se ha observado que la espermidina incrementa la longevidad en ratones en un 10% e imita la restricción calórica.


title: Espermidina

text: En niños, se ha constatado que la ingesta elevada de poliaminas durante el primer año tiene una correlación significativa con la prevención de alergias alimentarias.


title: Espermidina

text: Otro aspecto relevante es el papel que tienen las poliaminas como inhibidores de la glicosilación, uno de los efectos más dañinos de la hiperglucemia diabética; la espermidina está siendo utilizada e investigada como agente antiglucolítico para tratar los síntomas de la diabetes.


title: Espermidina

text: También se ha estudiado la relación existente entre poliaminas y cáncer, habiéndose demostrado que el aumento de los niveles de poliaminas —como espermidina y espermina— está asociado al aumento de la proliferación celular así como a la expresión de genes que afectan a la invasión tumoral y a la metástasis.


title: Espermidina

text: La espermidina sirve también como precursora de otras poliaminas, tales como la espermina y la termospermina, que contribuyen a la tolerancia a la sequía y a la salinidad por parte de las plantas.


title: Espermidina

text: La espermidina se biosintetiza a partir de la ornitina, aminoácido con dos grupos amino producido en las mitocondrias. La ornitina descarboxilasa (ODC) descarboxila el aminoácido, dando lugar a la putrescina. La S-adenosilmetionina (SAM) actúa sobre la putrescina en presencia de la espermidina sintasa para donarle su grupo n-propilamina, convirtiéndose en metil-tioadenosina (MTA). La adición de un grupo amino a la putrescina da lugar a la espermidina.


title: Espermidina

text: Si otra propilamina de la SAM se agrega a la espermidina en presencia de espermina sintasa, se forma espermina.


title: Espermidina

text: La espermidina se usa en electroporación al transferir el ADN a la célula bajo un impulso eléctrico, así como en la purificación de proteínas que se unen el ADN. Junto al cloruro de calcio, se emplea para precipitar el ADN en los microproyectiles utilizados en biolística.


title: Espermidina

text: También se usa habitualmente en las reacciones de biología molecular "in vitro", en concreto en la transcripción por la RNA polimerasa II y en su traducción.


title: Espermidina

text: Aunque las distintas poliaminas están presentes en cualquier dieta, la fruta, el queso, la carne y las verduras son especialmente ricas en estos compuestos orgánicos, siendo el contenido de espermidina especialmente alto en las verduras. Adicionalmente, se pueden encontrar en el intestino humano en un estado postprandial, lo que sugiere que son secretadas a través de las microvellosidades intestinales.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Isabel Carlota de Borbón-Orleans (Saint-Cloud, 13 de septiembre de 1676-Commercy, 23 de diciembre de 1744) fue "petite-fille de France" de nacimiento y gracias a su matrimonio con Leopoldo I duquesa y luego regente de Lorena y de Bar. Fue también "suo jure" princesa de Commercy. Entre sus hijos se destaca Francisco I del Sacro Imperio Romano Germánico, cofundador de la casa de Habsburgo-Lorena.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Isabel Carlota nació en el palacio de Saint-Cloud, en las afueras de París, siendo la menor y única hija de Felipe I de Orleans y de su segunda esposa, "Madame" Isabel Carlota del Palatinado. Al ser su padre el único hermano del rey Luis XIV de Francia fue desde su nacimiento "petit-fils de France" y como tal recibió el tratamiento de "Su Alteza Real", además de tener un lugar en la presencia del rey. Al nacer, se le dio el título honorífico de "Mademoiselle de Chartres". Después de las bodas de sus medio hermanas mayores, María Luisa de Orleans y Ana María de Orleans, nacidas del primer matrimonio de su padre con Enriqueta de Inglaterra, pasó a ser conocida como "Madame Royale", al ser la princesa soltera de más alto rango en Francia.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: De soltera llevó el título de "Mademoiselle de Chartres" y desde pequeña fue considerada por su madre como "terriblemente salvaje" y "ruda como un muchacho". Para disgusto de su padre, heredó las opiniones francas de su madre.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Su madre quería que se casara con alguien de su mismo nivel de prestigio, como lo habían hecho sus hermanastras. Cuando María Ana Victoria de Baviera, esposa de su primo Luis, delfín de Francia, le sugirió que se casase con su hermano menor, José Clemente, recibió la negativa de Isabel Carlota, quien le dijo: «Yo no estoy hecha, madame, para un hijo menor».


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Como su madre despreciaba a los hijos ilegítimos del rey, las posibilidades de una alianza eran remotas; sin embargo, en 1692, ante el horror de la duquesa de Orleans, su hermano mayor Felipe II de Orleans se casó con Francisca María de Borbón, la hija legitimada más joven de Luis XIV y de su amante, Madame de Montespan.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: La madre de Isabel también quiso que su hija se casara con el rey Guillermo III de Inglaterra, viudo de la reina María II de Inglaterra en diciembre de 1694, pero debido a las diferencias religiosas —Guillermo era protestante—, el matrimonio no llegó a concretarse.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Isabel Carlota finalmente se casó el 13 de octubre de 1698 en el palacio de Fontainebleau con Leopoldo I de Lorena, hijo de Carlos V, duque de Lorena y de la archiduquesa Leonor María Josefa de Habsburgo.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: El matrimonio fue el resultado del Tratado de Ryswick (1697), que puso fin a la guerra de los Nueve Años. Una de las condiciones era que el ducado de Lorena, que había estado desde 1670 en poder de Francia, sería restaurado a Leopoldo José, hijo de Carlos V, duque de Lorena, desposeído por los franceses y exiliado en Viena. Por lo tanto, Isabel no fue más que un instrumento para consolidar el tratado de paz. Su madre dijo después que su hija «fue una víctima de guerra».


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: El matrimonio fue visto como un partido brillante por la Casa de Lorena, pero fue considerado por algunos como un rango no merecido para un "Hijo de Francia". A pesar de esto, la Casa de Lorena recibió una dote de . Tantos honores avivaron los celos de los otros miembros de la familia real, y, tomando como pretexto la muerte de un hijo del duque de Maine, algunas princesas asistieron a la ceremonia del matrimonio vestidas de luto.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Para sorpresa de todos, lo que se esperaba que sería una unión infeliz, resultó ser un matrimonio de amor y felicidad. Con el nacimiento de sus hijos, Isabel mostró un gran instinto maternal. El matrimonio tuvo trece hijos, de los cuales solamente cinco sobrevivieron hasta la edad adulta. Tres de ellos murieron en una misma semana de 1711, debido a un brote de viruela en el castillo de Lunéville, la casa de campo del duque de Lorena.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Después de diez años, sin embargo, su marido volvió su atención hacia otra, Ana Margarita de Lignéville, princesa de Beauvau-Craon. Isabel, avergonzada y por consejo de su madre, se mantuvo en silencio y continuó viviendo en el castillo de Lunéville con su marido y su amante. Después de que el amorío de su marido terminase, la pareja todavía tuvo cinco hijos más y uno de ellos se convertiría en el padre de la reina María Antonieta.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Su marido murió en 1729 dejando a su esposa como regente de Lorena por su hijo, Francisco Esteban de Lorena. Después de haber sido educado en Viena, Francisco volvió a Lorena en 1737, poniendo fin a la tenencia de su madre como regente.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Isabel trató de casar a su hija más joven, Ana Carlota, con el rey Luis XV, aunque el proyecto fracasó debido a las intrigas del duque de Borbón; luego trató de arreglar un matrimonio con su primo Luis I de Orleans, que había enviudado recientemente, pero este se negó a ello.


title: Isabel Carlota de Borbón-Orleans

text: Tras la muerte de su marido, Isabel Carlota gobernó como regente el ducado hasta 1737, en circunstancias muchas veces difíciles. Sin poder evitar que su hijo Francisco Esteban cediera el ducado a Estanislao I Leszczynski, rey destronado de Polonia, abandonó Lorena en 1737 en un medio-exilio para convertirse en princesa soberana del principado de Commercy, residiendo en el castillo de Commercy hasta su muerte en 1744. Nunca aceptó la pérdida de Lorena que a la larga sería parte de Francia.


title: Butterfly on a Wheel

text: Butterfly on a Wheel (EE.UU.: Shattered, Europa: Desperate Hours) es un filme canadiense de misterio del 2007, dirigido por Mike Barker, coproducido y escrito por William Morrissey, y protagonizado por Pierce Brosnan, Gerard Butler, y Maria Bello. En español es llamada Chantaje, Máxima traición o Acorralados.


title: Butterfly on a Wheel

text: El título de la película es una alusión a una frase del poema "Epistle to Dr Arbuthnot" (“Epístola al Dr. Arbuthnot”) de Alexander Pope: «"Who breaks a butterfly upon a wheel?"» (“¿Quién tortura una mariposa sobre una rueda?”). Esta frase suele interpretarse haciendo referencia a la importancia desmesurada que algunas personas atribuyen a asuntos de importancia menor. También se la interpreta como equivalente a la pregunta: ¿quién castigaría severamente a alguien que cometió una falta leve?


title: Butterfly on a Wheel

text: Neil Randall (Gerard Butler), residente de Chicago, y su esposa Abby (Maria Bello) gozan de un perfecto matrimonio y estilo de vida junto a su linda hija, Sophie (Elle Fanning). Un día cualquiera un hombre desconocido (Pierce Brosnan) los toma como rehenes y les informa que su hija ha sido secuestrada y sólo será liberada si cumplen sus demandas.


title: Butterfly on a Wheel

text: Primero, ambos son obligados a retirar dinero del banco, el cual es quemado por el secuestrador. Después tienen que conseguir $300 en una parte de la ciudad donde no conocen a nadie.


title: Butterfly on a Wheel

text: El secuestrador hace que Abby entregue un documento en un edificio en el plazo de 20 minutos y le revela a Neil que este contiene detalles de su trabajo que lo dejarán en la ruina.


title: Butterfly on a Wheel

text: Finalmente el secuestrador entrega un arma a Neil y le ordena entrar a una casa apartada de la ciudad y asesinar a quien está allí. Es cuando Neil descubre que en esta casa se encuentra su amante y compañera de trabajo, Judy, quien no es otra que la esposa del secuestrador, de nombre Tom Ryan. Neil y Judy habían planeado encontrarse ahí ese mismo día.


title: Butterfly on a Wheel

text: Neil dice a Judy que su esposo sabe de su aventura y que tiene que matarla para salvar a su hija. Cuando está apuntándole con el arma, entra Tom y lo presiona para consumar el asesinato. Neil aprieta el gatillo y se da cuenta de que la pistola no está cargada, y Tom les explica su deseo de que ambos sintieran el sufrimiento por el que tuvo que pasar al descubrir la infidelidad de su esposa.


title: Butterfly on a Wheel

text: Luego de que Tom casi lo mata de una paliza, Neil abandona el lugar, regresa al auto y en el camino de vuelta a su casa le miente a su esposa diciéndole que se trataba de una confusión en la que el secuestrador quería vengarse del amante de su esposa y por error creyó que era él.


title: Butterfly on a Wheel

text: Una vez en casa, Neil ve que su hija está sana y salva, durmiendo tranquilamente. Luego Abby le revela que su hija nunca fue secuestrada y que todo lo que Tom les obligó a hacer era solamente un engaño de ambos para darle a Neil la sensación de que su vida se derrumbaba ante sus ojos. Se revela que en realidad los billetes quemados eran falsos y el documento que Abby había entregado sólo contenía hojas en blanco. Abby, al igual que Tom, le jugó una pesadilla a Neil para hacerle sentir el dolor de ser engañado («Yo sí soy capaz de torturar a una mariposa en una rueda») y le explica que su vida sería la misma de antes, sólo que sin ella a su lado.


title: Butterfly on a Wheel

text: Pierce Brosnan se unió al elenco a finales del 2005, mientras que Gerard Butler y Maria Bello lo hicieron el 19 de enero de 2006.


title: Butterfly on a Wheel

text: La filmación comenzó en febrero del 2006 y finalizó en mayo del mismo año. Tuvo lugar en Vancouver, que sirvió como escenario para representar la ciudad de Chicago, pero la producción realizó tomas del paisaje en esta ciudad antes de trasladarse a Reino Unido para una posproducción. La filmación también tuvo lugar en Los Ángeles


title: Butterfly on a Wheel

text: La película fue adaptada a Malayalam en La India bajo el nombre de 'Cocktail'. La historia de la serie 'Guntata Hriday He', transmitida por el canal hindú Zee Marathi, también está basada en esta película.


title: Stephen Crane

text: Stephen Crane (Newark, 1 de noviembre de 1871-Badenweiler, 5 de junio de 1900) fue un escritor y periodista estadounidense, influyente en la literatura del siglo XX.


title: Stephen Crane

text: Crane fue el decimocuarto y último hijo de un matrimonio perteneciente a la Iglesia Metodista. En 1890 se trasladó a Nueva York para trabajar por su cuenta como reportero de los barrios bajos, trabajo que junto a su pobreza le proporcionaría material para su primera novela.


title: Stephen Crane

text: "Maggie: una chica de la calle" (1893) fue su novela inicial, que publicó con seudónimo y tuvo que costear él mismo; mereció los elogios de varios escritores, pero no tuvo éxito comercial (hoy es un clásico).


title: Stephen Crane

text: A ella la siguió "El rojo emblema del valor" (1896), un relato fuertemente lírico y realista sobre la guerra civil estadounidense, que sigue siendo reconocida internacionalmente como un estudio psicológico, certero y profundo de un soldado joven. En la novela describe cierto episodio de la guerra civil desde dentro. Esta obra, de constantes reediciones, fue llevada al cine por John Huston.


title: Stephen Crane

text: A pesar de que no había vivido experiencias militares, la descripción de las duras pruebas de combate que revelaba en su obra (basada en documentación e imaginación), indujo a varios periodistas estadounidenses y extranjeros a contratarle como corresponsal en la Guerra de los Treinta Días (guerra greco-turca de 1897) y en la Guerra hispano-estadounidense (1898).


title: Stephen Crane

text: En 1896 el barco en el que acompañaba a una expedición de Estados Unidos a Cuba, naufragó y estuvo cuatro días a la deriva, lo que a la larga le ocasionó una tuberculosis. Plasmó estas experiencias en el libro de cuentos "The Open Boat and Other Tales" (1898). En 1897 se estableció en Inglaterra, donde hizo amistad con los escritores Henry James y Joseph Conrad, quien alabó su gran novela.


title: Stephen Crane

text: Poco antes de su muerte apareció el que es probablemente su libro más popular, "Whilomville Stories" (1900). El naturalismo de Crane no es tan desesperado como el de Émile Zola y se halla además transido de un fuerte lirismo.


title: Stephen Crane

text: Escribió un total de doce libros hasta morir de tuberculosis, a los 28 años, en Badenweiler (Alemania). Una sátira del temperamento romántico que dejó inacabada, "The O'Ruddy", fue concluida por Robert Barr y se dio a conocer en 1903.


title: Guillermo Rivas «El Borras»

text: Guillermo Rivas Rowlatt (Ciudad de México, 25 de diciembre de 1923 - 19 de marzo de 2004), también conocido como «El Borras», fue un actor de cine y televisión de origen mexicano.


title: Guillermo Rivas «El Borras»

text: Murió el 19 de marzo de 2004 en la Ciudad de México a causa de un fallo orgánico masivo producto de hepatitis y neumonía.


title: Guillermo Rivas «El Borras»

text: En México existen términos populares como aventarse como el Borras o lanzarse como el Borras o hacer las cosas como El Borras; estas provienen del personaje realizado por Guillermo Rivas en "Los Beverly de Peralvillo" donde interpretaba a un taxista muy imprudente que no medía las consecuencias de sus actos.


title: Thomas Nagel

text: Thomas Nagel (Belgrado, Yugoslavia, 4 de julio de 1937) es un filósofo estadounidense, que es profesor de Filosofía y Derecho en la Universidad de Nueva York (NYU). Sus trabajos se han centrado en filosofía de la mente, filosofía política y ética. Es conocido por su crítica de los estudios reduccionistas sobre la mente en su ensayo ""What Is it Like to Be a Bat?"" (1974) y por su contribución a la teoría político moral liberal y deontológica en ""The Possibility of Altruism"" (1970).


title: Thomas Nagel

text: Thomas Nagel nació el 4 de julio de 1937 en Belgrado, que entonces formaba parte de Yugoslavia (en la actualidad, es la capital de Serbia); su familia era judía. Obtuvo un grado en Filosofía en la Universidad Cornell en 1958 y, posteriormente, en la Universidad de Oxford en 1960. En 1963, obtuvo un doctorado en Filosofía en la Universidad Harvard, bajo la supervisión de John Rawls. Antes de establecerse en Nueva York, Nagel dio clases por un tiempo en la Universidad de California, Berkeley (entre 1963 y 1966) y en la Universidad de Princeton (desde 1966 a 1980), donde convivió con colegas de la talla de Saul Kripke, Bas Van Fraassen y David Lewis. En 2006 ingresó en la American Philosophical Society.


title: Thomas Nagel

text: Nagel es miembro de la Academia Americana de las Artes y las Ciencias y miembro Correspondiente de la Academia Británica. En 2008, fue galardonado con el Premio Rolf Schock en Lógica y Filosofía y el Premio Balzan en Filosofía Moral.


title: Thomas Nagel

text: Nagel ha contribuido al debate actual entre la cultura posmoderna y una visión más racionalista del mundo. Por ejemplo en "The Last Word" Nagel plantea que ciertos pensamientos son inatacables, por ejemplo los pensamientos matemáticos o lógicos que expresamos en proposiciones como: 2 + 2 = 4 o P → Q & P :. Q. Nagel considera que si estos pensamientos pudieran ser atacados no sería el caso que pudiera existir el pensamiento, puesto que estos pensamientos nos permiten decir, pensar cualquier otra cosa: el contenido de P; concebir estados de cosas: P v Q, P & Q, etc; imaginar, y sobre todo afirmar, negar, etc. Ya que de hecho podemos tener toda esta actividad intelectual, podemos pensar, entonces el relativismo cognoscitivo es falso.


title: Thomas Nagel

text: Otras contribuciones importantes de Nagel incluyen su artículo "¿Cómo es ser un Murciélago?" en donde sugiere que la cualidad especial de aquello que llamamos "mental" es que haya algo que es, para ese organismo, cómo es ser ese organismo. Por ejemplo hay algo que es ser Thomas Nagel, o algo que es ser Moisés o Fernanda o Patricia o cualquier ser humano de los tantos en el mundo. Hay algo que es ser como cada uno de ellos, para cada uno de ellos: desde un punto de vista que constituye la perspectiva de la primera persona. Así como hay algo que es ser un particular perro Fido o un particular murciélago, etc. Esto es fundamental puesto que nos permite ver las deficiencias en otras definiciones de filosofía de la mente, sugerencias tales como que lo mental es lo disposicional, o que lo mental es lo funcional, etc. Si lo mental fuera simplemente un engrane más en una cadena de procesos funcionales: neurofisiológicos, químicos, mecánicos, etc, entonces cualquier ser que implementara un algoritmo y tuviera las partes necesarias podría ejecutar esas funciones (¿un Robot?) pero ¿por qué tendría que haber algo que sea ser ese ser? Parece que la física y la fisiología nos describen y explican perfectamente los movimientos de los cuerpos físicos, y si esto es así parece que ni en la física ni en la fisiología habría ningún dato que nos dijera cómo es ser ese cuerpo particular. Por lo tanto, la mente parece ser algo más que los funcionamientos físicos y fisiológicos, por decir, del cerebro. Quizá, una sugerencia que Nagel considera pero no origina en él sino en Bertrand Russell, lo mental es la cualidad intrínseca de esos procesos ("qualia"). En todo caso en un mundo en el cual vamos explorando y descubriendo con nuestros modelos físicos, biológicos, económicos, etc, surge la pregunta, por qué teniendo tantos puntos de vista de ninguna parte siempre queda al final "mi" punto de vista, el punto de vista de un ser subjetivo pensando el mundo objetivamente.


title: Thomas Nagel

text: Nagel ha contribuido también extensivamente a debates de filosofía práctica sobre temas como la igualdad, la justicia en la guerra, la muerte, el aborto, la eutanasia y el absurdo de la vida. En su ensayo "The Absurd" Nagel sugiere que nos percatamos de la condición absurda de nuestra existencia cuando contrastamos el punto de vista subjetivo de nuestra propia importancia con el hecho objetivo que nuestra existencia no vale más que ninguna otra, ni siquiera más que la existencia de ningún objeto inanimado. Nagel concluye que de todos los posibles escapes al absurdo (el desafío, la religión, el amor, el suicidio, etc.), el más adecuado quizá sea la ironía.


title: Thomas Nagel

text: Nagel es un liberal en la connotación actual de la palabra en Norteamérica, es decir, está a favor del estado benefactor que provee de educación, salud y pensiones a sus habitantes, en contra del libre mercado sin restricciones y de nuevo a favor de que cada individuo escoja su estilo de vida siempre y cuando no dañe a otros. Muestra escepticismo sobre si algún día sea posible manejar un concepto como justicia global entre los distintos estado-nación. Recientemente junto con otros filósofos como John Rawls, Ronald Dworkin y Robert Nozick escribió un documento dirigido a la Corte Suprema de los Estados Unidos abogando por la permisibilidad legal y moral de la eutanasia.


title: Thomas Nagel

text: Nagel ha sido muy influyente en los campos relacionados de la filosofía moral y política. Supervisado por John Rawls, Nagel ha sido un defensor desde hace mucho tiempo de un enfoque kantiano y racionalista de la filosofía moral. Sus ideas distintivas se presentaron por primera vez en la monografía corta "The Possibility of Altruism", publicada en 1970. Ese libro busca reflexionar sobre la naturaleza del razonamiento práctico para descubrir los principios formales que subyacen a la razón en la práctica y las creencias generales relacionadas sobre el yo que son necesarias para que esos principios sean verdaderamente aplicables a nosotros. Nagel defiende la teoría del deseo motivado sobre la motivación de la acción moral. Según la teoría del deseo motivado, cuando una persona está motivada para la acción moral, es cierto que tales acciones están motivadas, como todas las acciones intencionales, por una creencia y un deseo. Pero es importante tener las relaciones de justificación correctas: cuando una persona acepta un juicio moral, él o ella está necesariamente motivado para actuar. Pero es la razón por la que hace el trabajo de justificar tanto la acción como el deseo. Nagel contrasta esta visión con una opinión rival que cree que un agente moral solo puede aceptar que tiene una razón para actuar si el deseo de llevar a cabo la acción tiene una justificación independiente.


title: Thomas Nagel

text: La tesis más sorprendente del libro es que existe un paralelo muy estrecho entre el razonamiento prudencial en beneficio propio y las razones morales para actuar en favor de los intereses de otra persona. Cuando uno razona cautelosamente, por ejemplo sobre las razones futuras que uno tendrá, uno permite que la razón del futuro justifique su acción actual sin referencia a la fuerza de sus deseos actuales. Si un huracán destruyera el automóvil de alguien el año que viene en ese momento, querrá que su compañía de seguros le pague para que lo reemplace: esa razón futura le da una razón, ahora, para contratar un seguro. La fuerza de la razón no debe ser rehén de la fortaleza de los deseos actuales. La negación de esta visión de la prudencia, argumenta Nagel, significa que uno realmente no cree que uno sea una y la misma persona a través del tiempo. Uno se está disolviendo en distintas etapas de la persona.


title: Thomas Nagel

text: Esta es la base de su analogía entre las acciones prudenciales y las acciones morales: en los casos de acción altruista para el bien de otra persona, las razones de esa persona se convierten literalmente en razones para uno si son intemporales e intrínsecas. Las razones genuinas son razones para cualquier persona. Comparable con los puntos de vista del filósofo moral del siglo diecinueve Henry Sidgwick, Nagel cree que uno necesita concebir el bien de uno como un bien impersonal y las razones de uno como razones objetivas. Eso significa, prácticamente, que un valor eterno e intrínseco genera razones para cualquiera. Una persona que niega la verdad de este reclamo se compromete, como en el caso de un error similar acerca de la prudencia, a una opinión falsa de sí mismo. En este caso, la falsa opinión es que las razones de uno son irreductiblemente suyas, de una manera que no les permite ser razones para nadie: Nagel argumenta que esto compromete a tal persona a la opinión de que él o ella no puede hacer los mismos juicios sobre sus propias razones. Nagel llama a esto "disociación" y lo considera un análogo práctico del solipsismo (la idea filosófica de que solo la propia mente seguramente existirá). Una vez más, se refuta una visión falsa de lo que implica un razonamiento apropiado al mostrar que conduce a una visión falsa de la naturaleza de las personas.


title: Thomas Nagel

text: El Dr. Thomas Nagel se ha especializado en las diferencias entre la subjetividad y la objetividad, planteándose la pregunta ¿es posible adquirir un punto de vista puramente objetivo y si no, hasta qué grado de objetividad se puede llegar? Este es un tema que ha tratado en varios de sus libros y artículos a través de varios años, por ejemplo en "Mortal Questions", "A View From Nowhere", y en su colección de ensayos "Other Minds". Estos problemas filosóficos han llevado a Nagel a investigar otros problemas relacionados como el problema mente-cuerpo en filosofía de la mente, la universalidad de la ética y cuestiones de justicia social.


title: Thomas Nagel

text: En ética rechaza las posturas de aquellos filósofos que intentan explicar la moral como una consecuencia de la evolución de la especie humana, Nagel considera que tratar de aplicar los modelos de biología evolucionista a estas áreas es una maniobra equivocada y que las cuestiones de valor, bien y mal son universales y planteables incluso en aquellos mundos posibles en donde la teoría de la evolución fuera falsa.