title: Zetsuen no Tempest

text: Es la líder del clan Kusaribe, que debe proteger el "Árbol del génesis", que es la fuente de magia utilizada por su clan. Es traicionada por su ayudante Samon, que tiene la intención de resucitar el Árbol del éxodo. Hakaze es dejada en una isla desierta de la que no puede salir. Ella utiliza sus últimos restos de magia para hacer unas muñecas de madera, una de ellas la lanza al mar, que esta a su vez la encontraría Mahiro. Hakaze desarrolla sentimientos por Yoshino, pero se abstiene de confesarse ya que él afirmó tener novia. Al final de la serie Yoshino y Hakaze se abrazan, compartiendo así un momento romántico.


title: Zetsuen no Tempest

text: Era el ayudante de Hakaze, sin embargo este la traiciona y toma el puesto como líder del clan Kusaribe, que tiene la intención de despertar el Árbol del éxodo y evitar la aparición del Árbol del génesis.


title: Zetsuen no Tempest

text: Es considerado la mano derecha de Samon, y uno de los mejores magos del clan Kusaribe. Suele llevar una lanza en las batallas.


title: Zetsuen no Tempest

text: Es un subordinado de Samon, mago del clan Kusaribe. Es inteligente y muy racional, por tanto piensa que Hakaze desafía la razón al proteger el Árbol del génesis. Tiene un tatuaje en forma de flecha en su rostro.


title: Zetsuen no Tempest

text: Fue asesinada hace un año antes de iniciar la serie, era la hermanastra de Mahiro y en secreto era la novia de Yoshino. A pesar de su muerte, Mahiro está obsesionado con vengar su muerte y Yoshino aún asegura tener novia. Aika es un personaje fundamental para esta historia, ya que guarda bastantes misterios. Más tarde se revela que ella es la maga del éxodo y, en lugar de ser asesinada, se suicidó; el manga también había explicado que ella también mató a sus padres para asegurarse de que no impidan que Mahiro encuentre al supuesto asesino de Aika.


title: Zetsuen no Tempest

text: Era miembro del clan Kusaribe, sin embargo, abandono el clan para alejarse del conflicto y convertirse en un estudiante universitario, ya que tiene una personalidad bastante pacifista, su magia se centra en desviar los ataques del enemigo. Hakaze confía en él, por tanto le deja a cargo un talismán con el poder de detener el Árbol del éxodo. Parece gustarle bastante Evangeline.


title: Zetsuen no Tempest

text: Es el Mago del éxodo, el cual después de la muerte de Aika consigue sus poderes ya que queda como sucesor del Árbol del éxodo, al hacer su aparición el programa da un vuelco haciendo que la Maga del génesis actúe contra el Árbol del génesis.


title: Zetsuen no Tempest

text: El anime comenzó a transmitirse el 4 de octubre de 2012. También fue licenciado por Aniplex USA en Norteamérica y por Madman Entertainment en Australia.


title: Zetsuen no Tempest

text: El manga fue publicado por primera vez en el 2009 por Square Enix en la revista Shōnen Gangan. Escrito por Kyō Shirodaira e ilustrado por Ren Saizaki y Arihide Sano. Finalizado en marzo de 2013 con 10 volúmenes recopilatorios.


title: Efendi

text: Efendi (Árabe: أفندي "Afandī") es un título nobiliario cuyo significado en español es "Señor". Se trata de un título de respeto o cortesía que fue utilizado en el Imperio otomano, con núcleo en la actual Turquía. Cuando es utilizado, siempre se pospone al nombre personal, y habitualmente se daba a miembros de profesiones relacionadas con la enseñanza, así como a oficiales del gobierno que no tenían un rango elevado, como podría ser el de Bey o Pachá. También puede indicar un oficio definido, como "Hekim efendi", jefe médico del Sultán. La forma posesiva "efendim" (mi señor) es utilizada por sirvientes y en las relaciones formales.


title: Efendi

text: En la era del Imperio otomano, después del título Agha, Efendi fue el más utilizado después del nombre personal. La utilización de este título indicaba a un "caballero educado", de tal modo que implicaba su graduación en una escuela seglar "(rüşdiye)", aunque existían efendis con una educación religiosa, e incluso profesores religiosos.


title: Efendi

text: La palabra es de origen griego: "authéntēs" ("afendis"), que en la antigüedad denotaba a alguien legalmente autorizado para representarse a sí mismo.


title: Instituto Profesional IACC

text: Instituto Profesional IACC o también conocido como Instituto Superior de Artes y Ciencias de la Comunicación (originalmente "Centro de Formación Técnica (CFT) IACC"), es un instituto profesional chileno ubicado en Av. Salvador 1318, a unas calles de la estación Santa Isabel de la Línea 5 del Metro de Santiago en la comuna de Providencia. Fue fundado el 23 de marzo de 1981 en Santiago de Chile y a partir del año 2008 pasó a ser una institución que ofrece carreras profesionales y técnicas, cursos y diplomados en modalidad 100% "online" a través de una plataforma web (también denominado como "Campus virtual") en Moodle.


title: Instituto Profesional IACC

text: Actualmente se encuentra acreditado por 4 años por la CNA Chile, de un total de 7, entre octubre de 2022 y 2026.


title: Instituto Profesional IACC

text: El Instituto Superior de Artes y Ciencias de la Comunicación IACC fue fundado el 23 de marzo de 1981 como Centro de Formación Técnica, especializándose principalmente en el área de las comunicaciones.


title: Instituto Profesional IACC

text: En 1987, la institución obtiene el reconocimiento oficial por parte del Ministerio de Educación de Chile (MINEDUC) y junto con ello, la facultad para conceder títulos académicos, esta vez ya como Instituto Profesional.


title: Instituto Profesional IACC

text: Finalmente, la institución consolida su proyecto educacional en marzo de 2006, cuando le es otorgada la Autonomía Institucional por parte del Ministerio de Educación de Chile por medio del Decreto 226.


title: Instituto Profesional IACC

text: Al día de hoy, IACC cuenta con un total de 44 carreras, entre las que se incluyen técnicos y profesionales, que se encuentran distribuidas en las 4 escuelas (también conocidas como "facultades") que dispone la institución y que van desde sectores como la Administración, Procesos Industriales, Tecnologías Aplicadas y Desarrollo social y Educación, como veremos a continuación:


title: Instituto Profesional IACC

text: Estos corresponden a programas de continuidad de carreras técnicas donde al momento de postular, el aspirante debe acreditar estar en posesión de un Título de Técnico de Nivel Superior o similar (como el Reconocimiento de aprendizajes previos) para su ingreso. Hasta la fecha, el instituto cuenta con programas que abarcan desde:


title: Instituto Profesional IACC

text: Estos corresponden a los 37 cursos online de capacitación SENCE de la institución que poseen certificado para así poder mejorar las experiencias laborales de los trabajadores o adquirir nuevas habilidades que permitan entregar competencias para aumentar la empleabilidad que permita desarrollarse en el sector productivo. Entre los diversos cursos que se dictan, podemos encontrar algunos como:


title: Instituto Profesional IACC

text: En el caso de los diplomados, IACC ofrece 2 alternativas que abarcan desde: comenzar un diplomado desde cero o permitir a los estudiantes de empresas externas afiliadas el extender las ofertas de los cursos de capacitación realizados a un total de 34 diplomados que se encuentran disponibles y que pueden abarcar desde:


title: Instituto Profesional IACC

text: En octubre de 2019, la institución fue acreditada por la Comisión Nacional de Acreditación de Chile (CNA), por un periodo de 2 años en las áreas de Gestión Institucional y Docencia de Pregrado. Convirtiéndose así, en la primera institución de educación superior 100 % "online" en obtener dicha acreditación.


title: Instituto Profesional IACC

text: Las siguientes carreras están acreditadas por la agencia Acredita CI del Colegio de Ingenieros de Chile:


title: Cocaína negra

text: La cocaína negra, también conocido como coca negra, es una mezcla regular de pasta base de cocaína o clorhidrato de cocaína con varias otras sustancias.


title: Cocaína negra

text: Dado que el resultado suele ser negro, generalmente se contrabandea como tóner, polvo de huellas dactilares, fertilizante, pigmento o molduras de metal. La base de cocaína pura se puede recuperar de la mezcla mediante extracción (base libre) o extracción ácido-base (clorhidrato) utilizando disolventes orgánicos comunes, como la acetona.


title: Cocaína negra

text: Se informó que a mediados de la década de 1980 el dictador chileno Augusto Pinochet ordenó a su ejército para construir un laboratorio de cocaína clandestina en Chile, donde los químicos mezclan la cocaína con otras sustancias químicas para producir lo que el ex alto asesor de Pinochet General Manuel Contreras describió como "la cocaína negra" capaz de ser pasado de contrabando a través de agentes de drogas en los Estados Unidos y Europa.


title: Cocaína negra

text: En 2008, la policía descubrió un nuevo tipo de cocaína negra en España. Había sido fabricado en láminas parecidas a caucho y convertido en equipaje.


title: Dilemma (canción)

text: «Dilemma» —en español: «Dilema»— es una canción del rapero estadounidense Nelly y la cantante de R&B Kelly Rowland. El sencillo fue lanzado en 2002 en el álbum de estudio "Nellyville" de Nelly, y el álbum de debut Rowland "Simply Deep". Fue escrita por los compositores Cornell Haynes Jr., Antoine Macon, Kenneth Gamble, Bunny Sigler y producida por BAM & Ryan. En el 50º aniversario de la edición Hot 100 de la revista Billboard, la canción se ubicó en el número 64 de las canciones más calientes, mientras que a finales de 2009 se posicionó en la ubicación número 11 de canciones más exitosa de 2000 a 2009, en "Billboard Hot 100 Songs of the Decade". La canción ganó un premio Grammy por "Mejor Rap/Sung Collaboration" en la edición 45 de dicha premiación. «Dilemma» se acredita internacionalmente con 16 certificaciones, y es el éxito más grande de Nelly y Rowland, como artista en solitario, hasta la fecha. El 2 de septiembre de 2013 la revista Billboard publicó su lista "Hot 100 55th Anniversary: The All-Time Top 100 Songs" donde se colocó en la posición #75.


title: Dilemma (canción)

text: Una vez Nelly regresó al estudio para grabar la canción, su visión cambió, con ganas de añadir una voz femenina en la misma. Al instante pensó en una de las chicas del Destiny's Child ella era, Kelly Rowland, a quien había conocido durante la gira TRL en 2001. Nelly llamó por teléfono a Rowland y esta estuvo de acuerdo. Después de unos días de grabación, "Dilema", concluyó.


title: Dilemma (canción)

text: Una vez Nellyville fue lanzado en Estados Unidos el 25 de junio de 2002, en la radio empezaron a tocar "Dilemma". En julio de 2002, la canción alcanzó los diez primeros del Billboard Hot 100 sobre la base de su rotación en la radio. Esto llevó a Nelly para lanzarlo como segundo sencillo del álbum, aunque no era el plan original. El sencillo fue lanzado el 30 de julio de 2002. La decisión afectó a los planes iniciales para los miembros de Destiny's Child, donde tuvieron que darle una pausa para perseguir lanzamientos álbum en solitario de ellas tres. Como parte de su estrategia, álbumes de cada miembro serían escalonadas, Beyoncé Knowles lanzaría su álbum debut en octubre de 2002 y el álbum de Rowland prevista para principios de 2003. Su gestión reprogramar las fechas: Rowland finalmente lanzó su álbum debut como solista, Simply Deep, el 28 de octubre de 2002, por delante de Knowles, que la hizo moverse y hacer retroceder a su lanzamiento del álbum en una fecha junio de 2003. "Dilemma" fue lanzado como el primer sencillo del álbum, el cual sirvió como una hélice para su carrera en solitario.


title: Dilemma (canción)

text: "Dilemma" fue en general bien recibido por la crítica. Jason Birchmeier de Allmusic, señaló como una de las "mejores tres canciones" del álbum. En su revisión de Simply Deep, Caroline Sullivan de The Guardian escribió: "Gracias al dilema, una canción que prácticamente se quitó su ropa a Kelly Rowland, ya no es un vocalista menor que Beyoncé Knowles."


title: Dilemma (canción)

text: "Dilema" fue nominado como "Mejor Rap/Sung Collaboration" y "Grabación del Año" en los Premios Grammy de 2003. Obtuvo el premio de "Mejor Rap/Sung Collaboration" en la edición premiación. La canción fue el sencillo número 22 más vendido de la década de 2000 en Reino Unido.


title: Dilemma (canción)

text: El video musical de "Dilemma" fue filmado en la calle Colonial, que forma parte de "Universal Studios Backlot". Nelly en realidad puede ser visto sentado en las escaleras de la casa de Mary Alice Young, mientras que Rowland llega y se sienta en las escaleras de la casa Susan Mayer. Se puede ver en el fondo durante las tomas nocturnas de Rowland y Nelly bailar juntos y se ven las casas de Gabrielle Solís, Martha Huber y Aida Greenberg. Además, se puede ver parte de la casa de Bree Van De Kamp.


title: Dilemma (canción)

text: Patti LaBelle también juega un papel en el video musical, como la madre de Rowland. El video se estrenó en MTV Making the Video en septiembre de 2002.


title: Dilemma (canción)

text: Es la canción más exitosa de la carrera de Nelly, dándole su primer número uno, en muchos países, como Reino Unido, Australia, Bélgica, Alemania, Irlanda, Países Bajos y Suiza."Dilemma" es el sencillo más exitoso de la carrera de Rowland, junto con el mundo hit "When Love Takes Over". No solo es más exitoso sencillo en solitario de Kelly en los EE. UU., sino también en el Reino Unido con 800.000 copias vendidas en noviembre de 2011.


title: Óblast de Volgogrado

text: Volgogrado (, tr.: "Volgográdskaya óblast") es uno de los cuarenta y siete óblast que, junto con las veintiuna repúblicas, nueve krais, cuatro distritos autónomos y dos ciudades federales, conforman los ochenta y tres sujetos federales de Rusia. Su capital es la homónima Volgogrado. Está ubicado en el distrito Sur limitando al norte con Sarátov, al este con Kazajistán, al sureste con Astracán y Kalmukia, al suroeste con Rostov y al oeste con Vorónezh.


title: Óblast de Volgogrado

text: La región limita con los óblast de Sarátov, Rostov, Astracán y Vorónezh, la República de Kalmukia y con Kazajistán.


title: Banco de sangre

text: Un banco de sangre es el lugar donde se almacenan y procesan sangre y componentes sanguíneos. Los bancos de sangre se localizan tanto en los centros de transfusión como en los servicios de transfusión hospitalarios. Los centros de transfusión son centros encargados de la extracción y verificación de la sangre humana o sus componentes, sea cual sea su destino, y de su tratamiento, almacenamiento y distribución cuando el destino sea la transfusión. Los servicios de transfusión son unidades asistenciales localizadas en los hospitales, en los que se almacenan los componentes sanguíneos y se realizan pruebas de compatibilidad y otras pruebas de inmunohematología para su transfusión a los pacientes que lo requieran.


title: Banco de sangre

text: La sangre extraída de los donantes se fracciona, obteniendo los componentes sanguíneos: eritrocitos, plaquetas y plasma. A su vez, del plasma se pueden obtener hemoderivados como la albúmina humana, inmunoglobulinas y factores de coagulación no recombinantes.


title: Mariano González

text: Mariano Nicolás González (Tandil, provincia de Buenos Aires, Argentina, 5 de mayo de 1981) es un exfutbolista y actual entrenador que jugó en el puesto de volante. Fue el entrenador en Club y Biblioteca Ramón Santamarina que disputa el Torneo Nacional B de Argentina. Es hermano del futbolista argentino Pablo González.


title: Mariano González

text: Realizó parte de las divisiones inferiores en el club Bambinos de la ciudad de Tandil, pasando luego por Independiente de esa misma ciudad y luego por Racing Club en 1998. Debutó en la Primera División del fútbol argentino con este último equipo, a la edad de 21 años, bajo la dirección técnica de Osvaldo Ardiles. Enseguida consiguió lugar en el equipo y llegó a marcar el cuarto gol en el triunfo por 4 a 3 ante Boca Juniors.


title: Mariano González

text: Un grupo empresario lo vendió al USC Palermo y posteriormente fue convocado por Marcelo Bielsa a la Selección Nacional. Luego pasó a préstamo por un año al Inter de Milán, donde logró consagrarse con dos títulos. Posteriormente, fue vendido por el Palermo al Porto de Portugal, donde jugó hasta 2011, para luego jugar en Estudiantes de La Plata. Pasó a préstamo por Arsenal y volvió a Estudiantes (LP). De allí siguió su carrera en Ramón Santamarina, de su ciudad natal, para llegar a Huracán, a principios de 2016. Después de su paso por Huracán, llegó al club Colón. Y de ahí volvió a Ramón Santamarina donde se retiró y al que actualmente dirige.


title: Mariano González

text: El 9 de junio de 2022 fue reconocida la trayectoria de González por el Concejo Deliberante de Tandil, en un acto en el que se le entregó el título de Personalidad Destacada del Deporte Tandilense.


title: Ana Ofelia Murguía

text: Ana Ofelia Murguía (Ciudad de México, 8 de diciembre de 1933) es una actriz mexicana de cine y televisión.


title: Ana Ofelia Murguía

text: A pesar de que ha tenido muy pocos protagónicos en su larguísima carrera, la calidad de su trabajo actoral, además de su sencillez, la han convertido en una de las actrices más reconocidas del cine mexicano.


title: Ana Ofelia Murguía

text: Ha trabajado con los directores más importantes en películas clave de la cinematografía nacional mexicana de las últimas tres décadas del siglo XX, como son Felipe Cazals ("El apando", "Las poquianchis", "Los motivos de Luz" y "Las inocentes"), Jaime Humberto Hermosillo ("Naufragio", "Amor libre", "De noche vienes, Esmeralda" y "Escrito en el cuerpo de la noche") y Arturo Ripstein ("Cadena perpetua" y "La reina de la noche").


title: Lluvia engelante

text: La lluvia engelante o lluvia gélida es un tipo de precipitación que comienza a caer desde las nubes a la superficie en forma de nieve, a grandes alturas, se derrite completamente mientras cae cuando atraviesa una capa de aire sobre la temperatura de congelación (0 °C), y luego encuentra una segunda capa inferior a más bajos niveles de temperatura que la primera, sobrefusionándose. Esta agua entonces se congelará al impactarse en cualquier objeto que encuentre, pudiendo el hielo acumularse hasta varios centímetros, mediante la forma de hielo glaseado.


title: Lluvia engelante

text: Usualmente, la tormenta de hielo se asocia con la aproximación de un frente cálido cuando el aire frío a una temperatura igual o inferior al punto de congelación, queda atrapada en los niveles más bajos de la atmósfera como corrientes de calor moderado en lo alto. En Norteamérica, por ejemplo, esto ocurre cuando un sistema de baja presión se mueve desde el valle del río Misisipi hacia los montes Apalaches y el valle del Río San Lorenzo, en la temporada fría del año, y existe un sistema de alta presión situándose más al Este. El aire cálido del golfo de México es con frecuencia el detonante de las precipitaciones congeladas.


title: Lluvia engelante

text: El aire cálido luego es forzado más arriba, donde altera dramáticamente la temperatura en la capa media, alrededor de 800 milibares. Si la advección es lo suficientemente fuerte para calentar una delgada capa varios grados sobre el punto de congelación por un breve periodo, o una capa más grande levemente sobre los 0 °C por un periodo largo, la nieve que caiga en esta capa se fundirá y se convertirá en gotas de lluvia, las cuales se congelarán al contactar el suelo, si este está a una temperatura de 0 o menor a 0 °C.


title: Lluvia engelante

text: A menudo, las tormentas de hielo causan importantes apagones eléctricos. Los cables cubiertos con hielo se vuelven extremadamente pesados, lo que provoca que se rompan los polos de apoyo, los aislantes y las líneas. Asimismo, las ramas de los árboles cubiertas con mucho hielo pueden quebrarse y desplomarse sobre el tendido eléctrico. Por otro lado, el hielo que se forma en las carreteras hace peligroso el manejo de vehículos. A diferencia de la nieve, el hielo húmedo produce una reducción en la tracción, y los vehículos son más proclives a deslizarse en pequeñas curvas del camino.


title: Lluvia engelante

text: Los efectos en la vegetación pueden ser graves, dado que las plantas no pueden soportar el peso del hielo. Algunos árboles, como las coníferas, pueden ser víctimas de las tormentas de hielo en la medida que sus acícula pueden atrapar el hielo, pero no son capaces de aguantar el peso de este.


title: MundoFox (Latinoamérica)

text: MundoFox fue un canal de televisión por suscripción latinoamericano de origen colombiano-estadounidense, el cual estuvo orientado a adolescentes y adultos. Fue propiedad de Grupo RCN y Fox Broadcasting Company. El contenido del canal consistía en series, telenovelas, variedades, películas latinoamericanas, recitales de grandes estrellas latinas, y programas de juegos. El canal fue lanzado el 4 de noviembre de 2013, sustituyendo a Utilísima.


title: MundoFox (Latinoamérica)

text: El 1 de julio de 2017, debido a la baja audiencia que el canal recibió, MundoFox cesó sus transmisiones en Latinoamérica a las 7:00 a.m. (horario de Colombia, Perú y México) con su último programa "100 Latinos Dijeron" para ser reemplazado por el canal infantil Nat Geo Kids.


title: MundoFox (Latinoamérica)

text: El canal también tuvo su propia variante en televisión abierta para Estados Unidos, la cual fue lanzada el 1 de mayo de 2012 bajo el nombre MundoFox, hasta que en 2015 cambió su nombre a MundoMax. Esta señal dejó de emitir el 30 de noviembre de 2016.


title: Proof (álbum)

text: Proof es el primer álbum antológico del grupo surcoreano BTS, que fue lanzado el 10 de junio de 2022 a través de Big Hit Music.


title: Proof (álbum)

text: El 16 de abril de 2022 —al final del último concierto de la serie Permission to Dance on Stage en el Allegiant Stadium— se mostró un video con partes de antiguos video musicales de BTS, que terminaba con la frase «We are bulletproof» y la fecha «2022.06.10». Al día siguiente, Big Hit Music confirmó que había programado el lanzamiento de un nuevo álbum para el 10 de junio y que posteriormente se darían más detalles. El nombre del disco, "Proof", se reveló mediante un clip en YouTube el 4 de mayo. El periodo de órdenes anticipadas inició el mismo día a través de Weverse Shop. En un anuncio publicado en Weverse y compartido en Twitter, se confirmó que el álbum tendría tres discos e incluiría temas de la discografía de la banda de los últimos nueve años, así como tres canciones nuevas. Se pusieron a la venta dos ediciones, «Standard» y «Compact», mientras que el horario para el lanzamiento del álbum se reveló el 5 de mayo. Tanto el sencillo principal, titulado «Yet to Come (The Most Beautiful Moment)», como su video musical serán publicados junto con el álbum el 10 de junio.


title: Proof (álbum)

text: La lista de canciones se reveló el 9 de mayo (KST). El disco contiene 19 temas; incluye todos los sencillos principales de BTS, desde «No More Dream» (2013) hasta «Butter» (2021), además de un nuevo sencillo titulado «Yet to Come (The Most Beautiful Moment)». También se añadió un versión remasterizada de la canción «Born Singer». Originalmente, la banda la lanzó de forma gratuita poco después de su debut y que nunca había sido publicada en uno de sus álbumes; incorpora un "sample" del tema «Born Sinner» del rapero estadounidense J. Cole.


title: Maximalismo (marxismo)

text: El término maximalismo en clave marxista nació tras la aprobación del Programa de Erfurt ("Erfurter Programm") en el Congreso del Partido Socialdemócrata de Alemania (SPD) celebrado en 1891 en Erfurt, el cual se subdividía en un "programa máximo" y un "programa mínimo". Los socialistas maximalistas afirmaban querer realizar el "programa máximo", lo que según ellos conduciría al objetivo de establecer el Estado socialista.


title: Maximalismo (marxismo)

text: Tras el enfoque reformista impreso por el SPD al Programa de Gotha aprobado en 1875, el Programa de Erfurt sancionaba para el partido un regreso parcial a la teoría y postulados marxistas, así como un completo distanciamiento del pragmatismo moderado de talla lassalliana. El curso del debate programático en la fase precongresual indica no obstante que no tuvo lugar una discusión en profundidad sobre las tesis de Karl Marx.


title: Maximalismo (marxismo)

text: El Programa de Erfurt estaba compuesto por una primera parte teórica, redactada por el filósofo y teórico alemán del marxismo ortodoxo, Karl Kautsky, el "programa máximo". El propio Kautsky afirmó haber resumido partes de "El Capital" de Marx en la redacción de su documento, refiriéndose probablemente al capítulo XXIV del Libro I y en particular a la sección "Tendencia histórica de la acumulación capitalista" allí tratada. En su escrito, Kautsky, refiriéndose al socialismo científico, teoriza una tendencia hacia el capitalismo monopolista y el crecimiento desmesurado de la productividad, propugnando la teoría de la separación creciente entre capitalistas y proletarios y la necesidad de socializar los medios de producción, y como fin último la toma del poder por parte de la clase obrera. Contrariamente a Marx, sin embargo, en el documento de Kautsky falta la reivindicación explícita de una revolución proletaria. Se constituía así, según Marx, como objetivo último y "programa máximo" la toma del poder por parte del proletariado a través de la lucha de clases y la revolución social, de donde nace el término "maximalismo" o "maximalistas", lo que significaba socialistas "revolucionarios".


title: Maximalismo (marxismo)

text: La segunda parte del Programa de Erfurt, elaborada por el principal teórico del revisionismo marxista, Eduard Bernstein, llamado "programa mínimo" de acción política, estaba constituido por una parte reivindicativa de quince puntos: sufragio universal, libertad de expresión y asociación, jornada laboral de ocho horas, asistencia sanitaria, obligatoriedad y gratuidad de la educación pública, igualdad de género, sustitución de los impuestos indirectos por impuestos directos con carácter progresivo, etc. Eran una serie de reformas inmediatas que, agrupando exigencias políticas y tomadas en conjunto, realizarían importantes medidas democráticas-republicanas como las emanadas de la Comuna de París, pudiendo culminar en la dictadura del proletariado. A este propósito Lenin escribió en 1905 que «"la verdadera tarea que la Comuna tenía que cumplir era la realizar la dictadura democrática y no la socialista"», buscando en primer lugar realizar aquello que para un partido socialista era el «"programa mínimo"». Sería a través de las sucesivas interpretaciones del Programa de Erfurt que el concepto de un "programa mínimo" se reflejaría en gran parte de la Segunda Internacional. En poco tiempo, los socialistas reformistas se limitarían a defender un programa mínimo de reivindicaciones realizables, que mejorarían la vida de los trabajadores, hasta el inevitable colapso del capitalismo. Otros partidos socialistas creían que la realización del "programa mínimo" les permitiría convertirse en partidos de masas, pudiendo proseguir con la realización del "programa máximo". Así nació en el marxismo el término "minimalismo", para señalar el enfoque político de los socialistas reformistas.


title: Maximalismo (marxismo)

text: El maximalismo es una tendencia política presente en el socialismo italiano ya desde su nacimiento. Sin embargo, al marxismo más cercano a Marx y Engels se sumaron rápido las primeras tendencias revisionistas que, a través del ejemplo de la socialdemocracia alemana y las elaboraciones teóricas de Bernstein, se reforzaron enormemente tras las primeras conquistas parlamentarias y entre los cuadros de las Cámaras del Trabajo y la CGdL. El reformismo inicialmente a la cabeza del Partido Socialista Italiano en realidad era un campo dividido en tendencias diferentes, desde los institucionalistas a toda costa como Leonida Bissolati, Ivanoe Bonomi y Angiolo Cabrini, pasando por los parlamentarios de oposición como Filippo Turati y Anna Kuliscioff –representantes socialistas clave de la época giolittiana–, hasta las posturas intermedias de Giuseppe Emanuele Modigliani y el entonces director del "Avanti!", Claudio Treves.


title: Maximalismo (marxismo)

text: Tampoco el maximalismo fue nunca una corriente política homogénea. Existieron maximalistas diferentes, con particularidades y sensibilidades específicas, vinculados a ámbitos de referencia como el maximalismo "rural" y el maximalismo "urbano", o relacionados con diversas personalidades como el maximalismo "realizador" de Serrati, el maximalismo "nulista" de Nicola Bombacci o el maximalismo "puro" de Francesco Misiano. Durante el XIII Congreso del PSI, celebrado en Reggio Emilia en 1912, la corriente maximalista llegó a la dirección del partido, favorecida por las luchas sociales que maduraban en el país y que estaban asumiendo un carácter cada vez más anticolonial, conectando con las reivindicaciones maximalistas contra la campaña italiana en Libia y el colonialismo italiano, que reunieron a muchos seguidores, siendo elementos decisivos para llevar a Costantino Lazzari y su ala "intransigente revolucionaria" a la dirección del partido. Esta corriente llegó al poder sin preparación suficiente e impulsada por la radicalización social acaecida en los prolegómenos de la guerra, sin haber aclarado sus propios ejes programáticos ni haber formulado un programa transitorio que llevase a los trabajadores a completar el "programa máximo" partiendo del "mínimo", al contrario de cómo gestionaron Lenin y sus bolcheviques la acción política. Los maximalistas italianos no fueron capaces de liderar a las masas populares hacia una toma del poder, sino que se limitaron en cambio a una oposición fundamentalmente propagandística. Sobre esto influyó el propio concepto de partido, que en el caso del PSI, en cuyo seno convivían en la época diversas corrientes, era muy diferente respecto al ágil, centralista y extremadamente disciplinado partido de vanguardia bolchevique de tipo leninista. Fue esta caracterización principalmente negativa de la inadecuación de la dirección del PSI encabezada por Lazzari –finalmente extendida a toda la tendencia socialista maximalista– lo que pasó a la posteridad. Es decir, la de una tendencia política «"muy intransigente y poco revolucionaria"», que «"mezcla un rechazo categórico del gradualismo socialista con una incesante violencia verbal, con una preparación revolucionaria de hecho ausente"».


title: Maximalismo (marxismo)

text: Bajo la influencia de las conferencias socialistas de Zimmerwald y Kienthal, donde las posturas bolcheviques se dieron a conocer a nivel internacional, y de la miseria y los horrores a los que se expuso la población durante y tras la Primera Guerra Mundial, las posiciones maximalistas y revolucionarias del PSI prevalecieron de nuevo en los congresos de Ancona (1914) y Roma (1918). Durante el XVI Congreso del Partido Socialista Italiano celebrado en Bolonia del 5 al 8 de octubre de 1919 el partido, bajo la onda larga de la Revolución de Octubre en Rusia y fortalecido en Italia por el éxito electoral socialista en las elecciones de 1913, aprobó un nuevo programa político que se reclamaba de la experiencia de la Revolución bolchevique y que, apoyado en el ejemplo ruso, proponía la instauración de la dictadura del proletariado y la creación de sóviets de trabajadores, campesinos y soldados. De la extrema izquierda del PSI llegaron duras críticas a la línea maximalista: Amadeo Bordiga dio de hecho vida a una fracción, denominada "abstencionista", que sostenía la necesidad de situarse en total antítesis con el sistema burgués, rechazando participar en las elecciones. En aquel periodo se desarrollaron, sobre en la Italia centro-septentrional, movilizaciones campesinas, motines de subsistencias, manifestaciones obreras, ocupaciones de fincas y fábricas con, en algunos casos, intentos de autogestión –fermento de socialismo de consejos en fase embrionaria–, pasando a la historia con el nombre de "biennio rosso" y culminando con la ocupación generalizada de las fábricas en septiembre de 1920.


title: Maximalismo (marxismo)

text: Sin embargo, la posición ambigua de Lenin hacia los motines revolucionarios italianos durante el "biennio rosso" estaba relacionada con el trabajo –presuntamente negativo– de la dirección maximalista de Lazzari y Giacinto Menotti Serrati. El 28 de octubre de 1919 el revolucionario ruso envió a Occidente una carta titulada «"Al camarada Serrati y a todos los comunistas italianos"», que el "Avanti!" publicó íntegramente el 6 de diciembre, en la cual escribió que consideraba «"prematura"» una revolución social en Italia. Lenin quería felicitar personalmente a Serrati por el éxito alcanzado por la izquierda socialista con ocasión de las elecciones. Tras expresar sus felicitaciones, el líder bolchevique aconsejaba a los camaradas del PSI «"no dejarse provocar y evitar las agitaciones revolucionarias apresuradas y prematuras"». Dado el alcance de estas instrucciones y de su significado, Angelica Balabanoff, entonces secretaria de la Internacional Comunista y encargada de traducir la misiva de Lenin, devolvió el borrador al remitente, observando como «"estas palabras habrían podido ser malinterpretadas en un sentido reformista"», solicitando a Lenin «"precisar mejor sus ideas"». Lenin, sin embargo, consideró que no era necesario cambiar una coma de su carta. En la correspondencia privada, por tanto, Lenin aconsejaba a la dirección maximalista una extrema precaución. Sin embargo, en 1920 el líder ruso lanzaría una campaña crítica contra los daños de los «"reformistas"» italianos, acusándoles de «"anestesiar la voluntad revolucionaria del pueblo italiano"». En realidad, esta campaña, orquestada por la Comintern y el propio Grigori Zinóviev, se dirigía contra la corriente del PSI conocida como "comunistas unitarios" y contra Serrati, buscando golpear y desacreditar principalmente a este último, por sus reticencias a escindir el PSI, ya que consideraba haber depurado al partido de reformismo ya en el XIII Congreso de 1912. Así, Lenin acusó a Serrati, el cual no tenía intención de romper con los turatianos, de ser «"contrarrevolucionario"», a pesar de ser irónicamente reacio a aprobar una revolución social en Italia. Sin embargo, Serrati fue uno de los pocos socialistas occidentales en disfrutar de la verdadera estima y simpatía personal de Lenin, tanto por su actitud general revolucionaria como porque Lenin le consideraba uno de los defensores más coherentes y valientes de la Revolución rusa.


title: Maximalismo (marxismo)

text: El XVII Congreso del Partido Socialista Italiano se celebró en el Teatro Carlo Goldoni de Livorno del 15 al 21 de enero de 1921, desarrollándose en el contexto general de desencuentro en el interior del movimiento obrero internacional entre la corriente reformista y la revolucionaria. El debate, que fue seguido con gran interés tanto en Italia como en el extranjero, se centró en la solicitud presentada por la Internacional Comunista de expulsar de los partidos miembros, o a los que tuviesen intención de serlo, a la corriente reformista. En el congreso se enfrentaron tres fracciones principales y dos grupos menores: el ala derecha se denominaba de "concentración socialista", cercana a las posturas del gradualismo reformista de Turati; en el centro se ubicaba gran parte de los maximalistas (los "comunistas unitarios") de Giacinto Menotti Serrati; en la izquierda los comunistas "puros" de Amadeo Bordiga. En posiciones intermedias entre reformistas y unitarios se colocaban los llamados "revolucionarios intransigentes" de Costantino Lazzari, mientras al lado de los comunistas se encontraba el grupo centrista de la "circular" de Antonio Graziadei y Anselmo Marabini que, por lealtad a las directivas de la Comintern, intentaba trabajar por una mediación. Al término de jornadas caracterizadas por un clima particularmente tumultuoso y turbulento, en el congreso se registró la escisión de la fracción comunista que, ante el rechazo de la mayoría del partido a aceptar la solicitud de la Comintern y expulsar a los reformistas del PSI, abandonó los trabajos y dio vida al Partido Comunista de Italia.


title: Maximalismo (marxismo)

text: Los socialistas maximalistas no pasados al PCd’I en 1921, expulsaron al ala derecha de su partido de todos modos, tras fuertes discusiones sobre la línea estratégica y programática desarrolladas durante el XIX Congreso del Partido Socialista Italiano que tuvo lugar en Roma del 1 al 4 de octubre de 1922. Filippo Turati, Claudio Treves, Giacomo Matteotti, Camillo Prampolini, Sandro Pertini y los demás representantes reformistas se reorganizaron rápidamente, fundando el reformista Partido Socialista Unitario (PSU) al que, en 1924, se unirá el liberal-socialista Carlo Rosselli. Gran parte de los "comunistas unitarios" del XVII Congreso, como el propio Serrati, abandonaron el Partido Socialista Italiano para engrosar las filas del Partido Comunista de Italia en 1924. La dialéctica interna en el PSI se reabrirá en noviembre de 1925 cuando, disuelto el PSU por parte del régimen fascista, la fracción de derecha del PSI en torno a Pietro Nenni comenzará a pugnar por una reunificación con los reformistas en el seno de la Internacional Obrera y Socialista (IOS). Mientras otros maximalistas "terceristas" continuaban emigrando hacia los comunistas, se efectuó una posterior ruptura en el exilio en Grenoble, el 16 de marzo de 1930. Los "fusionistas" de Nenni se escindieron para reunificarse con los reformistas en el Partido Socialista Italiano-Sección de la Internacional Obrera y Socialista (PSI-IOS). El ala izquierda del partido, por su parte, continuó su propia experiencia de autonomía respecto al reformismo como Partido Socialista Italiano (maximalista) (PSIm), afiliado al Buró de Londres. En la secretaría política del PSIm se encontraba la revolucionaria y oradora políglota rusa Angelica Balabanoff, ya llegada a la secretaría del PSI "unido" el 15 de enero de 1928, sucediendo así a Ugo Coccia.


title: Maximalismo (marxismo)

text: El término "maximalismo" es hoy a veces utilizado, especialmente en los medios y el periodismo, desde fuera del partido o línea de pensamiento en cuestión y con frecuencia con una connotación acusatoria, para indicar un genérico extremismo político que tiende a alcanzar el máximo del programa propio de un partido o un movimiento. En la expresión se imputa no obstante a los sujetos la aplicación de un enfoque autorreferencial que excluye cualquier margen de comparación. Se trata de un significado extensivo y en cierto sentido impropio al ser usado fuera del contexto político e histórico original. Puede contraponerse, en el mismo uso mediático, al término "minimalismo".


title: Stella Maris Closas

text: Stella Maris Closas (Buenos Aires, 7 de abril de 1946) es una actriz y directora de teatro argentina de amplia trayectoria en cine, teatro y televisión. Fue una de las más solicitadas contrafiguras de las telenovelas en los años ochenta.


title: Stella Maris Closas

text: Cuando era muy niña manifestó su deseo de ser actriz. Entonces sus padres la llevaron a aprender actuación con la actriz y directora austriaca Hedy Crilla (1898-1984). Con ella debutó a los 6 años de edad en la obra de teatro "La princesa y el pastor", en el Teatro Nacional.


title: Stella Maris Closas

text: Después la llamó Antonio Cunill Cabanellas para un programa en televisión de María Herminia Avellaneda.


title: Stella Maris Closas

text: Participó en las películas "Después del silencio" y "Un muchacho como yo" (con Palito Ortega y el debut de Soledad Silveyra).


title: Stella Maris Closas

text: Después de terminar la escuela secundaria ingresó por decisión propia a la ENAD (Escuela Nacional de Arte Dramático), de Buenos Aires.


title: Stella Maris Closas

text: En 2005 realizó el guion para una película infantil, "El ángel Lito" (la historia de un ángel que cae en Buenos Aires por casualidad), que en 2008 filmó su esposo, el cineasta y publicista Julio Ludueña.


title: Stella Maris Closas

text: Tienen dos hijos: Federico (1977-), sociólogo, y Ezequiel Ludueña (1980-), licenciado en Filosofía, músico y director de teatro, que ha trabajado con su madre en varias oportunidades.


title: Lincoln Town Car

text: El Lincoln Town Car es un automóvil de lujo del segmento F de la marca automovilística estadounidense Lincoln, división de Ford Motor Company.


title: Lincoln Town Car

text: La primera vez que se usó el nombre Town Car fue en 1959 y se usó para identificar el nivel de equipamiento más completo en el Lincoln Continental Mark IV. El nombre Town Car se convirtió en una parte permanente de la gama del modelo continental en el año 1969 identificando el nivel más completo de equipamiento interior. En 1981 el Town Car se convirtió en modelo propio dentro de la gama de Lincoln y a su vez sirviendo como buque insignia de la gama de Lincoln y de la Ford Motor Company. El Town Car siempre ha usado un motor V8, diseño de carrocería sobre bastidor, tracción trasera y unas medidas enormes tanto en el interior como en el exterior. Sus dimensiones lo han llevado a ser el automóvil más grande producido en Estados Unidos y Canadá. A pesar de la disminución de ventas, sigue siendo uno de los coches de lujo más vendidos de América; también es uno de los coches más usados para el servicio de limusina y de chofer a nivel mundial. Desde el 2003 se le puede añadir al vehículo protección balística por 100.000 dólares. "Consumer Guide" cita los puntos fuertes del vehículo que son su comodidad, sus materiales, la calidad de marcha y su distancia de frenada que es corta y estable para un peso pesado.


title: Lincoln Town Car

text: El Lincoln Town Car es uno de los vehículos más seguros disponibles en el mercado estadounidense. Entre sus principales rivales se encuentran el Audi A8, el BMW Serie 7, el Infiniti Q, el Lexus LS y el Mercedes-Benz Clase S. Entre los rivales citados cabe destacar que el Lincoln Town Car es el más espacioso en cuanto a interior y el más largo en cuanto a medidas exteriores.


title: Lincoln Town Car

text: En la serie El amor lo manejo yo de TVN, Marcos maneja un Lincoln Town Car negro, el cual transporta a Victoria Duque.


title: Lincoln Town Car

text: En el videoclip de la canción Estranged de Guns N' Roses, Axl Rose sube a una limusina Lincoln Town Car de color blanco.


title: Lincoln Town Car

text: En la novela El tercer gemelo del escritor Ken Follett, Berrington Jones, uno de los antagonistas, conduce un Lincoln Town Car en varios capítulos de la novela.


title: Lincoln Town Car

text: El abogado Mickey Haller, protagonista de varias novelas escritas por Michael Connelly, afirma tener tres Lincoln Town Car y que prefiere trabajar en ellos a tener un despacho.


title: Sedona

text: Sedona es una ciudad ubicada en los condados de Yavapai y Coconino en la región norte del valle Verde en el estado estadounidense de Arizona. En el censo de 2010 tenía una población de 10031 habitantes y una densidad poblacional de 201,93 personas por km².


title: Sedona

text: La atracción principal de Sedona es su formación de arena roja, estas formaciones brillan con intensidad con la salida y la puesta del sol con un fuerte color anaranjado brillante. Las rocas rojas atraen a turistas llamados a participar en diversas actividades desde senderismo o ciclismo de montaña a búsquedas espirituales.


title: Sedona

text: Sedona se encuentra ubicada en las coordenadas , Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Sedona tiene una superficie total de 49,68 km², de la cual 49,57 km² corresponden a tierra firme y (0,22%) 0,11 km² es agua.. Las famosas rocas rojas de Sedona están formadas por una capa de roca conocida como la formación "Schnebly Hill", que consiste de una gruesa capa de color rojo anaranjado con textura de arenisca que solo se encuentran en áreas cercanas a Sedona.


title: Sedona

text: Sedona tiene un clima templado semiárido, en enero la temperatura máxima promedio es de 14 °C (57 °F) y con un mínimo de -1 °C (31 °F). En julio la temperatura máxima alcanza los 34 °C (97 °F) y con mínimas de 17 °C (64 °F), La precipitación anual es de poco más de 480mm.


title: Sedona

text: Según el censo de 2010, había 10.031 personas residiendo en Sedona. La densidad de población era de 201,93 hab./km². De los 10.031 habitantes, Sedona estaba compuesto por el 90.08% blancos, el 0,49% eran afroamericanos, el 0,61% eran amerindios, el 1,85% eran asiáticos, el 0,14% eran isleños del Pacífico, el 5,17% eran de otras razas y el 1,65% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 14,34% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Sedona

text: La primera presencia humana documentada en el área de Sedona data del año 11.500 a.c. en la zona cercana a Valle Verde. No fue hasta 1995 cuando una punta de proyectil encontrada en Honanki reveló la presencia de paleo-indios, que eran cazadores de caza mayor. Eran cazadores recolectores y tenían mayor presencia en las zonas del suroeste debido a la diversidad ecológica y gran cantidad de recursos naturales.


title: Sedona

text: Alrededor del año 650 a. C. el pueblo de Sinagua entraron en el Valle Verde, su cultura era conocida por la alfarería y la cestería. Los Sinagua abandonaron el Valle Verde cerca del 1400 a. C. , los investigadores creen que estos clanes se trasladaron a las mesetas de Hopi en Arizona y los Zuni y otros pueblos emigraron a Nuevo México.


title: Sedona

text: Los "Yavapi" vinieron del oeste cuando los "Sinagua" todavía habitaban el Valle Verde, eran cazadores recolectores y nómadas. Algunos arqueólogos sitúan la llegada de los "Apaches" en el año 1400 a. C.


title: Sedona

text: Ambas tribus fueron sacadas a la fuerza del Valle Verde en 1876 para enviarlas a la reserva india de San Carlos, 280 kilómetros al sureste. Este territorio perteneció a México, el cual durante el mandato de Antonio López de Santana fue forzado a ser entregado, así como otros de sus estados, por amenazas de una invasión estadounidense, que llegaba a territorio mexicano por el puerto de Veracruz.


title: Sedona

text: El primer colono fue John J. Thomson que se trasladó a Oak Creek en 1876. Los primeros colonos eran agricultores y ganaderos ya que Oak Creek era conocida por sus huertos de melocotoneros y manzanas. En 1902, cuando se instaló la oficina de correos en Sedona se contabilizaron 55 residentes. A mediados de la década de los cincuenta en el primer directorio telefónico aparecen 155 nombres, a pesar de que algunas partes de Sedona no estuvieron electrificadas hasta la década de los sesenta.


title: Sedona

text: En 1956 se completó la construcción de la capilla de la Santa Cruz, la cual se eleva 21 metros sobre un acantilado de roca roja de 300 metros.


title: Sedona

text: Sedona ha sido escenario de más de sesenta producciones de Hollywood desde los primeros años del cine en la década de los setenta. La pequeña ciudad crea una atmósfera perfecta para el cine con altos muros de piedra y amplios espacios abiertos y fue esta diversidad de paisaje virgen la que hizo del lugar un emplazamiento ideal para rodar escenas al aire libre.


title: Sedona

text: Sedona se promovió a sí misma como "La pequeña Hollywood de Arizona" siendo uno de los mejores terrenos para rodajes de cine western.


title: Yours Truly

text: Yours Truly —en español: "Atentamente"— es el primer álbum de estudio de la cantante estadounidense Ariana Grande, lanzado el 3 de septiembre de 2013 por el sello Republic Records. Las canciones del álbum se grabaron a lo largo de casi tres años, con Harmony Samuels, Kenneth "Babyface" Edmonds, Patrick "J. Que" Smith y el coprotagonista de "Victorious" de Grande, Leon Thomas III, así como otros, encargándose de la producción musical del álbum. Entre los colaboradores destacados se encuentran Big Sean, Mika, Mac Miller y Nathan Sykes de The Wanted.


title: Yours Truly

text: "Yours Truly" tiene influencias estilísticas de la música de las inspiraciones artísticas de Grande, como las cantantes Whitney Houston, Amy Winehouse, Christina Aguilera y Mariah Carey. Musicalmente, "Yours Truly" es un disco de pop y R&B, al tiempo que incorpora el hip hop de los años 90, el piano pop de los años 50 y la música "doo wop" dentro de su producción. Stephen Thomas Erlewine, de AllMusic, señaló que, con la ayuda de Babyface, Grande fue capaz de «recrear el ambiente y la sensación de los años 90» con el álbum. La crítica valoró el álbum positivamente tras su lanzamiento, con elogios a la voz de Grande.


title: Yours Truly

text: "Yours Truly" debutó en el primer puesto de la lista "Billboard" 200 de Estados Unidos, con más de 138.000 unidades vendidas en su primera semana. Esto convirtió a Grande en la decimoquinta artista femenina que debuta en el número uno en Estados Unidos con su primer álbum. El álbum fue certificado como disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). También alcanzó los diez primeros puestos en Australia, Canadá, Dinamarca, Irlanda, Japón, los Países Bajos y el Reino Unido. Y"ours Truly" apareció en las listas de fin de año de "Billboard" 200 tanto en 2013 como en 2014.


title: Yours Truly

text: El álbum fue precedido por el lanzamiento del sencillo principal, «The Way», el 25 de marzo de 2013. Se convirtió en un éxito en el top 10 de la lista "Billboard" Hot 100 de Estados Unidos, alcanzando el número nueve. El segundo sencillo, «Baby I», se publicó el 22 de julio de 2013 y alcanzó el número 21 en el Hot 100. El tercer y último sencillo, «Right There», se publicó el 6 de agosto de 2013 y alcanzó el número 84 en Estados Unidos. "Yours Truly" se promocionó además con interpretaciones en directo de las canciones del álbum durante la gira The Listening Sessions en 2013.


title: Yours Truly

text: El trabajo en "Yours Truly" comenzó en agosto de 2010 mientras Grande estaba en el proceso de filmación de "Victorious" y comenzó formalmente a trabajar en él con un sello discográfico después de que fue firmada por Republic Records el 10 de agosto de 2011. Para el 10 de septiembre de ese año, Grande ya tenía 20 canciones preparadas y estaba pasando por el proceso de reducirlas a 13. El 12 de diciembre de 2011, Grande lanzó «Put Your Hearts Up» como primer sencillo previsto para el álbum. La canción era un tema de "bubblegum pop", lanzado con la intención de atender al público principal de Grande, que en ese momento estaba formado casi en su totalidad por niños pequeños que la conocían por "Victorious".


title: Yours Truly

text: En una entrevista en junio de 2012, Grande describió todo el álbum como «inspirado en el "doo wop" de los años 50 y 60» y reveló que se iban a lanzar dos nuevos sencillos antes del álbum, uno de los cuales se llamaba «Do You Love Me?» y contaba con la participación de Sky Blu. Los títulos de las canciones que se filtraron incluían «Honeymoon Avenue», «Tattooed Heart» y «Daydreamin'», que luego se incluyeron en el álbum final. «You're My Only Shawty» fue finalmente cedida a Demi Lovato para que la grabara e incluyera en su álbum "Unbroken", de 2011, con tintes de R&B, como «You're My Only Shorty».


title: Yours Truly

text: En 2013, Grande se reunió con su discográfica y expresó su descontento con la dirección que estaba tomando el álbum. En varias entrevistas durante 2013, admitió que le había disgustado completamente su sencillo debut, «Put Your Hearts Up», y que no tenía interés en seguir con la música de ese género. Expresó su deseo de hacer el tipo de música que había crecido escuchando, que era, «pop urbano, música de los 90». El equipo de Grande había pedido a la rapera Iggy Azalea que trabajara en un tema para el álbum, pero Azalea lo rechazó. Las dos colaboraron más tarde en «Problem», que apareció en el segundo álbum de Grande, "My Everything".


title: Yours Truly

text: El álbum se anunció originalmente como "Daydreamin"', que lleva el nombre de una de las canciones incluidas en el álbum y estaba programado para un lanzamiento a principios de septiembre, pero Grande decidió más tarde renombrarlo como "Yours Truly", porque el álbum se sentía como una carta de amor.


title: Yours Truly

text: El álbum se inspira en una variedad de artistas diferentes, que van desde Amy Winehouse y Christina Aguilera a Mariah Carey y Whitney Houston. Grande describe la primera mitad del álbum como un «regreso» a la música R&B de la década de 1990, y la segunda mitad la describe como «algo que es muy único y muy especial que he escrito» que es completamente original. Para resumir el disco, dijo: «Así que la mitad es un retroceso y una sensación muy familiar, de bienestar, y la otra mitad es algo que he creado y que es especial y único y refrescante y maravilloso, y me encanta».


title: Yours Truly

text: El estilo musical de "Yours Truly" explora un sonido «estilo retro» que mezcla pop de los 90 y R&B, con ciertas canciones que incorporan influencias del hip hop de mediados de los 90, el piano pop de la década de los 1950, y el "doo wop". Scott Interrante de "PopMatters" elogió la música presentada en el álbum y señaló que, desde el punto de vista de la composición y la producción, «los tropos de ambos estilos se mezclan sin esfuerzo». Según ha percibido, «las baterías programadas erráticas apoyan las ricas armonías y acordes de piano de las canciones más doo-wop y los temas de R&B están impregnados de un optimismo de ojos abiertos más asociado con el estilo pop de los 60». Andrew Ryce de "Pitchfork" consideró que Grande optó «por un ambiente de hip-hop soul de los años 90 que encaja incómodamente con la composición más deudora del doo-wop».


title: Yours Truly

text: El álbum se abre con una intro orquestal que introduce el primer tema «Honeymoon Avenue», una canción "downtempo" compuesta en la clave de Fa sostenido mayor y ambientada en un compás de a un tempo moderado de 63 pulsaciones por minuto. La canción explora el estilo musical de los 1950 mezclando "doo wop" con un sonido inspirado en la música urbana. Líricamente, «Honeymoon Avenue» utiliza varias metáforas para hablar de alguien en un coche conducido por su pareja (romántica). El conductor está atascado en la misma ruta y modo de conducción de siempre, lo que puede hacer que se estrellen. En una entrevista con MTV, Grande explicó su letra diciendo que «Honeymoon Avenue» «trata de saber que estás al final de una relación y desear que no sea el final y volver al principio y empezar de nuevo». El segundo tema «Baby I» está empapado de un «sonido retro» de R&B de los años 90 y de sonoridad pop. Líricamente, «Baby I» es una confesión por parte de Grande admitiendo un amor especial por alguien y cómo no puede formular sus fuertes sentimientos en palabras. Los elementos de «Baby I» se ilustran aún más por su uso de chasquido de dedos, un ritmo sincopado, trompas y baterías.


title: Yours Truly

text: El tercer tema «Right There» cuenta con la participación del rapero Big Sean. Musicalmente, «Right There» también incorpora las influencias de la música de 1990, el R&B y la música urbana, mezclando «sintetizadores punzantes», ritmo con influencias de trap y un "groove" de hip hop. Al reseñar la canción, Jason Lipshutz de "Billboard" señaló que «mientras Big Sean presume de su destreza sexual, Grande hace alarde de su típico e impresionante melisma antes de subir la emoción para el final». El cuarto tema «Tattooed Heart» es una canción doo-wop escrita en la tonalidad de Sol mayor con un tempo de 72 pulsaciones por minuto en tiempo cuádruple compuesto () mientras que la voz de Grande abarca desde D hasta F «Piano» se basa en un ritmo de palmas, ritmos pulsantes y un bucle de piano.


title: Yours Truly

text: Para promocionar su sencillo debut «The Way», Grande visitó varias emisoras de radio, entre ellas: Y-100 Miami, 93.3 FM, Z100, KIIS-FM, y 99-7 Now. Grande interpretó «The Way» en varios conciertos producidos para emisoras de radio de los 40 principales, como el concierto Wango Tango de KIIS-FM el 11 de mayo de 2013 en Los Ángeles, el concierto Star Party de 101.3 KDWB el 17 de mayo en Minéapolis, el evento Kiss Concert 2013 de Kiss 108 el 18 de mayo en Boston, el concierto 103.3 AMP Radio's Birthday Bash el 30 de junio también en Boston, y Mix 93.3's Red White & Boom concert el 5 de julio en Kansas City. Su primera interpretación televisada de la canción se emitió el 29 de mayo de 2013 en "The Ellen DeGeneres Show".


title: Yours Truly

text: El 1 de agosto de 2013, Grande reveló el arte oficial de "Yours Truly", que la muestra arrodillada en un lecho de rosas frente a un fondo rosa. Debido a las críticas de los fanes, rápidamente dio a conocer una nueva portada, que simplemente mostraba a la cantante de pie bajo un foco en una imagen en blanco y negro. El 7 de agosto de 2013, Grande reveló el listado oficial de canciones a través de iTunes, y Republic Records puso a disposición los pedidos anticipados del álbum. Un video musical para «Almost Is Never Enough» un dúo con Nathan Sykes de The Wanted se estrenó en línea en Vevo el 19 de agosto para promover la película "". El tema aparece en la banda sonora oficial de la película. La versión del álbum de la canción es dos minutos más larga y ha sido ligeramente alterada. Debutó en el "Billboard" Hot 100 en el número 84. «Popular Song» con Grande fue lanzado el 21 de diciembre de 2012, como un sencillo del tercer álbum de estudio de Mika, "The Origin of Love". La versión del álbum de la canción cuenta con las voces de la compositora original, Priscilla Renea, y contiene improperios. Sin embargo, la versión del sencillo elimina a Renea y la sustituye por Grande, eliminando los improperios.


title: Yours Truly

text: Grande interpretó «The Way» y «Baby I» en el preshow de los el 25 de agosto de 2013, y el álbum salió a la venta nueve días después, el 3 de septiembre de 2013. Grande también interpretó «The Way» con Mac Miller en "Today" junto con «Tattooed Hear» ese mismo día. También interpretó esta última en los Style Awards 2013 el 4 de septiembre de 2013, Grande también hizo otras apariciones a lo largo de la semana apareciendo en "Live! with Kelly and Michael", "Today" y "Late Night With Jimmy Fallon", donde interpretó una versión acústica de «The Way».


title: Yours Truly

text: Grande se embarcó en su primera gira de conciertos en solitario titulada The Listening Sessions en apoyo de "Yours Truly". Las entradas en preventa salieron a la venta el 18 de julio de 2013. Las entradas normales salieron a la venta el 19 de julio. Las entradas de preventa tuvieron que ser retiradas antes de tiempo, ya que se vendían a un ritmo tan rápido que la gira estaba casi vendida antes de que las entradas normales estuvieran disponibles. Grande también fue la telonera de las tres últimas fechas estadounidenses del Believe Tour de Justin Bieber. Las actuaciones tuvieron lugar en Jacksonville, Tampa y Atlanta los días 7, 8 y 10 de agosto, en apoyo del álbum. Fue en estas sesiones de escucha donde Grande descubrió que el álbum había alcanzado el número uno en el iTunes estadounidense.


title: Yours Truly

text: «The Way» fue lanzado a los minoristas digitales a través de Republic Records en los Estados Unidos el 26 de marzo de 2013, como el sencillo principal del álbum. Fue escrita por la productora de la canción, Harmony Samuels, junto a Amber Streeter, Al Sherrod Lambert, Jordin Sparks, Brenda Russell y Mac Miller, que también aparece en la canción. Siete horas después de su lanzamiento en la iTunes Store, «The Way» se situó en el primer puesto de la lista de Top Singles. Debutó en el número 10 de la lista "Billboard" Hot 100 de Estados Unidos, convirtiéndose en la primera canción de Grande y Miller en el top 10 de la lista. Esto convirtió a Ariana en la primera llegada al número 10 de una artista femenina que hacía su primera aparición en el Hot 100 desde Yael Naim, que se lanzó con «New Soul» en 2008. La canción alcanzó el número nueve en el "Billboard" Hot 100. «The Way» vendió más de 120.000 unidades en las primeras 48 horas de su lanzamiento. Al haber vendido más de 219.000 unidades en su semana de estreno, «The Way» ocupa la tercera cifra de ventas en la primera semana de 2013, por detrás de «Suit & Tie» de Justin Timberlake y «Best Song Ever» de One Direction. La canción recibió una certificación de triple platino por la Recording Industry Association of America (RIAA).


title: Yours Truly

text: «Baby I» fue lanzado a los minoristas digitales por Republic Records el 22 de julio de 2013, como el segundo sencillo del álbum. Fue escrito y producido por Kenneth "Babyface" Edmonds, Antonio Dixon y Patrick "J. Que" Smith. La canción vendió 141.000 copias en su primera semana y debutó en el número 21 de la lista "Billboard" Hot 100, convirtiéndose en su segundo éxito en el top cuarenta. También debutó en el número seis de la lista Hot Digital Songs, convirtiendo a Grande en la única mujer que ha estrenado dos canciones en el top-10 de la lista Hot Digital Songs durante 2013. El rodaje del vídeo musical de la canción tuvo lugar los días 28 y 29 de julio de 2013. Grande insinuó que el vídeo «viajaría» a los años 90 y que habría «mucho color» y «mucha ropa holgada».


title: Yours Truly

text: «Right There», con Big Sean, fue lanzado a los minoristas digitales por Republic Records el 6 de agosto de 2013, como tercer y último sencillo. Fue escrita por Grande, Carmen Reece, Lonny Bereal, James "J-Doe" Smith, Trey Starxx, Al Sherrod Lambert, Sean Anderson, Jeff Lorber y Harmony Samuels, que también se encargó de la producción de la canción. «Right There» debutó en el "Billboard" Hot 100 de EE.UU. en el número 84. Luego fue servido a la radio rítmica contemporánea el 10 de septiembre de 2013.


title: Yours Truly

text: «Almost Is Never Enough» (con Nathan Sykes) se lanzó el 19 de agosto de 2013 como sencillo promocional del álbum. También se entregó a "".


title: Yours Truly

text: En Metacritic, que asigna una puntuación media ponderada sobre 100 basada en las calificaciones y reseñas de los principales críticos, el álbum recibió una media de 81, basada en 9 reseñas, lo que indica una «aclamación universal». En AllMusic, Matt Collar calificó el álbum con cuatro estrellas de cinco, diciendo que "Yours Truly" era «sorprendentemente sofisticado y único» que muestra la conmovedora voz de Grande de R&B. Afirmó que el álbum a menudo «trae a la mente las entonaciones de Mariah Carey que son muy probablemente intencionales». Collar cerró el comunicado diciendo que "Yours Truly" «aprovecha al máximo su talento». Nick Catucci, de "Entertainment Weekly", calificó el álbum con un sobresaliente, diciendo que era «pura felicidad pop» y «uno de los álbumes más agradables del año», impulsado por su «voz ágil y afinada como la de Broadway». En "The New York Times", Jon Caramanica hizo una crítica positiva del álbum, escribiendo que programas de televisión como "American Idol" y "Glee" «han sido responsables de un intenso aumento del interés por la música en la televisión, pero no han dejado mucha huella en la forma del pop. Esto se debe a que ambos programas son instituciones fundamentalmente conservadoras, que privilegian lo familiar y lo que no supone un desafío. Se trata de emular, no de innovar». Caramanica elogió a Grande por convertirse en la primera «estrella del pop identificable» que toma las «reglas de esas empresas, las utiliza como base e innova sobre ellas... Utiliza la plantilla de ""Glee""/""Idol"" como punto de partida para hacer un pop-R&B moderno con una sólida columna vertebral vintage».


title: Yours Truly

text: En su crítica pista por pista, Jason Lipshutz de "Billboard" calificó el álbum con un ochenta y seis sobre cien, diciendo que «"Yours Truly" lleva las expectativas de una joven cantante que ya ha demostrado su valía en las listas de pop, e incluso si las canciones de su debut no pueden igualar la calidad de "The Way", Grande tenía la base de fans y las poderosas tuberías para sobrevivir a un fallo». En PopMatters, Scott Interrante calificó el álbum con ocho discos de diez, escribiendo que «Dejando a un lado los pequeños errores, "Yours Truly" es en última instancia un impresionante debut para Grande». Ryan Dennehy de AbsolutePunk calificó el álbum con un 70, afirmando que «"Yours Truly" es más templado y menos probable que te ponga en un estado de catatonia» que es «una misiva que contiene algunos de sus pensamientos más personales y sus impulsos juveniles a menudo lamentables». En "Pitchfork", Andrew Ryce calificó el álbum con un 6,5 sobre diez, llamándolo «un disco muy seguro». Lewis Conner, de Digital Spy, calificó el álbum con cuatro estrellas de cinco, escribiendo que «la producción se siente fresca, las letras son relatables y las melodías son tan frescas y dulces como una cucharada de frambuesa», y donde también afirma que «el tono y el ritmo del álbum rara vez cambian, pero las canciones se sienten logradas, pulidas y vibrantes». Corner concluyó calificando a "Yours Truly" como «poco menos que un triunfo». En "The Michigan Daily", Gregory Hicks calificó el álbum con una B, diciendo que «la mayoría de las pistas son de composición de calidad, lírica y melódicamente, pero el uso de los ritmos llega a ser excesivo a veces». Jim Farber de "The New York Daily News" calificó el álbum con tres estrellas de cinco, afirmando que debido a los «ejércitos de doctores de la canción» que el lanzamiento es «mucho más afinado que los éxitos intercambiables de Mariah».


title: Yours Truly

text: El 4 de septiembre de 2013, "Billboard" informó de que lo más probable es que "Yours Truly" vendiera entre 110.000 y 120.000 copias en su primera semana en Estados Unidos a finales del 11 de septiembre de 2013. Yours Truly debutó oficialmente en el primer puesto de la lista "Billboard" 200 de Estados Unidos, con 138.000 copias vendidas en su primera semana, convirtiéndose en el primer álbum de Grande como artista en solitario. Esto convirtió a Grande en la decimoquinta artista femenina de la historia y en la primera artista femenina que debuta con su primer álbum en la cima de las listas desde enero de 2010, cuando "Animal", de Kesha, se estrenó en el número uno. Las ventas de Grande fueron especialmente fuertes a nivel digital, ya que 108.000 de sus ventas de la primera semana fueron de descargas digitales, mientras que el álbum vendió 30.000 copias a través de las ventas físicas. En su segunda semana, el álbum bajó ocho puestos hasta el número nueve vendiendo 31.000 copias más, lo que supuso un total de ventas en Estados Unidos de 169.000. A partir de junio de 2020, el álbum ha vendido 615.000 copias en Estados Unidos y fue certificado como disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) el 22 de marzo de 2016, por los envíos de un millón de copias.


title: Yours Truly

text: "Yours Truly" también debutó en la lista de las diez más populares en varios otros países, incluyendo Australia, donde debutó en el número seis, el Reino Unido, donde debutó en el número siete, Irlanda, donde debutó en el número seis, y los Países Bajos, donde debutó en el número cinco. También debutó justo fuera de las diez más populares en la lista de las cuarenta principales de Nueva Zelanda en el número once.


title: Yours Truly

text: En 2013, "Yours Truly" se clasificó como el 106º álbum más popular del año en el "Billboard" 200. Luego pasó a ser el 68º álbum más popular en esa lista, al año siguiente.


title: José Luis Martín Descalzo

text: José Luis Martín Descalzo (Madridejos, Toledo, 27 de agosto de 1930- Madrid, 11 de junio de 1991) fue un sacerdote, periodista y escritor español.


title: José Luis Martín Descalzo

text: De raíces vallisoletanas, nació el 27 de agosto de 1930 en Madridejos (Toledo), en el seno de una familia profundamente cristiana, de la que era el menor de cuatro hermanos. Sus padres fueron Valeriano, secretario judicial, y Pepita. Ambos inculcaron en él su afición temprana a la lectura y su profundo sentido del deber.


title: José Luis Martín Descalzo

text: Cuando tenía tres años se trasladaron a Astorga, nuevo destino profesional de su padre secretario judicial. Allí transcurrió casi toda su infancia, hecho que evoca a menudo en sus obras, hasta que a los 12 años ingresa en el seminario de Valladolid, ciudad donde transcurrió su juventud.


title: José Luis Martín Descalzo

text: Completó sus estudios de Historia y Teología en la Pontificia Universidad Gregoriana de Roma; allí formó parte del grupo poético reunido en la revista "Estría" del Colegio Español, que ayudó a fundar junto con José María Javierre, y en la cual colaboraron escritores como José María Cabodevilla, el más tarde arzobispo Antonio Montero Moreno, el biblista Luis Alonso Schökel, el P. Joaquín Luis Ortega (después director de la Biblioteca de Autores Cristianos), y luego el poeta y ensayista José María Valverde. Ese grupo parecía intuir que los medios de comunicación estaban llamados a sustituir al magisterio de la Iglesia en la formación espiritual de las masas y que, por lo tanto, el periodismo era el sacerdocio de la modernidad.


title: José Luis Martín Descalzo

text: José Luis Martín Descalzo se ordenó sacerdote en el Colegio Español de Roma, en 1953. Ejerció como profesor de Literatura en el Seminario de Valladolid, dirigiendo también allí una compañía de teatro de cámara. Entre 1954 y 1961 mantuvo una columna fija semanal, «Cosas de Dios», en el diario "El Norte de Castilla" y colaboró desde 1958 en el diario "Ya". En 1957 obtuvo, por oposición, la cátedra de literatura castellana, griega y latina en el Seminario de Valladolid. En 1960 se trasladó a hacer el doctorado en Teología a la Universidad Gregoriana de Roma y ese mismo año ingresó como editorialista de "La Gaceta del Norte", encargándose además de las colaboraciones y trabajando entre 1962 y 1965 como enviado especial para cubrir en Roma las cuatro sesiones del Concilio Vaticano II como corresponsal de prensa. En 1960 empezó a estudiar periodismo en la Escuela Oficial de Madrid y se licenció en 1966. En ese mismo año empezó a dirigir la sección «La Iglesia en el mundo de hoy» del diario "Abc" de Madrid, que desempeñó durante veinte años. Dirigió asimismo las revistas "Vida Nueva" (desde 1968 a 1975) y "Blanco y Negro" (1978-1981), además de hacerse cargo en 1976 de la sección de Cultura de "Abc". Fue editorialista de "Abc" en 1980 y en 1982 dirigió la sección religiosa del diario. En 1987 pasó a ser redactor jefe de la sección de Sociedad. También dirigió el programa televisivo "Pueblo de Dios" de RTVE (1982). Representó una literatura relacionada con el humanismo cristiano. En 1956 obtuvo el Premio Nadal por "La frontera de Dios" y en 1962 el Premio Teatral de Autores. En 1976 consiguió el Premio González-Ruano de periodismo. Dos años más tarde pregonó la Semana Santa de Valladolid.


title: José Luis Martín Descalzo

text: Su trayectoria dramática se inició con "La hoguera feliz", montada por Mario Antolín por el Teatro Nacional de Cámara y Ensayo en 1969, una nueva recreación del personaje histórico de Juana de Arco en que se privilegia su capacidad de optar por el camino más difícil. La pieza fue un éxito de crítica y público. "A dos barajas" (1972) fue un melodrama fácil al gusto del público de entonces. "Las prostitutas os precederán en el reino de los cielos" (1986) constituyó su mayor éxito y, tras más de cien representaciones en provincias, llegó a Madrid y conquistó al público de la capital, sobre todo por la interpretación de Elisa Montés.


title: José Luis Martín Descalzo

text: De su prolífica obra literaria destacaron: "Vida y misterio de Jesús de Nazaret", y los libros de "Razones": "para vivir", "para la esperanza", "para la alegría", "para el amor", "desde la otra orilla", que recogieron muchos de los artículos periodísticos publicados, seguidos semanalmente por multitud de lectores... Basados en hechos reales y cotidianos de la vida, constituyen un estilo singular, a modo de parábolas, que tratan de dar una respuesta de esperanza al dolor humano, utilizando para ello un lenguaje sencillo, transparente y a la vez profundo, al alcance del "hombre de la calle". En ellos también expone y acerca la esencia y el pensamiento de numerosos autores que influyeron en su vida.


title: José Luis Martín Descalzo

text: José Luis Martín Descalzo padeció una grave enfermedad cardíaca y renal, que lo obligó a estar sometido a diálisis durante muchos años, en los que fue atendido por la hermana Sor Angelines; en ese tiempo escribió mucho, además de continuar interviniendo en televisión y escribiendo artículos en prensa. Vivió en todo momento sin dejar de sembrar esperanza y vida, hasta su muerte en Madrid, el martes 11 de junio de 1991; su último libro poético, en el que anuncia su fin, fue "Testamento del pájaro solitario", henchido de referencias a la mística de San Juan de la Cruz.


title: Desterritorialización

text: La desterritorialización se refiere a la pérdida de territorio, pugnas de poder; en la que se condena a vivir en sitios indiferenciados, donde se rompe toda relación con la historia y la memoria de los lugares, en el cual existe una amnesia territorial, que puede significar extrañeza y desculturización.


title: Desterritorialización

text: Se dice que en los antiguos tiempos a la pérdida de territorio, cuando no te dan la parte de terreno que se te heredo, pugnas de poder; donde te condena a vivir en sitios indiferenciados, donde se rompe toda relación con la historia y la memoria de los lugares, donde existe una amnesia territorial, que puede significar extrañeza y desculturización.


title: Desterritorialización

text: A su vez es la transgresión progresiva del conjunto de limitantes territoriales que genera una ignorancia creciente de la relación primordial que liga el establecimiento humano con su entorno.


title: Desterritorialización

text: Donde simplemente queda el territorio como un simple soporte que responde a las necesidades de la sociedad.


title: Desterritorialización

text: Néstor García Canclini explica que es la pérdida de la relación "natural" de la cultura de los territorios geográficos y sociales. y, al mismo tiempo ciertas relocalizaciones territoriales relativas, parciales, de las viejas y nuevas producciones simbólicas.


title: Desterritorialización

text: La desterritorialización también surge por las diversas migraciones emergentes de un territorio a otro, donde muchas veces estos migrantes dejan atrás sus usos y costumbres, adaptando su identidad, reconstruyendo todo nexo con su región de origen, adoptando nuevas costumbres y formas de vida a las que el ya conoce, donde estos residen.


title: Desterritorialización

text: Pero también se da la desterritorialización en el orden local, emergente como una consecuencia de la economía globalizada, que ha impulsado el consumismo, que se ve reflejado sobre todo en la incorporación a los medios masivos de comunicación el tipo de publicidad que transmite mensajes consumistas. En consecuencia se han creado “culturas juveniles” o “tribus urbanas” (por ejemplo: Cosplay, Góticos, etc.), que se caracterizan por formas de vestir determinadas, cierto tipo de música, símbolos y otros; muchas veces olvidando su historia y costumbres, adoptando estereotipos de otras regiones.


title: Desterritorialización

text: Tendencia a la recuperación y el fortalecimiento de las identidades y valores territoriales locales, reterritorializa, recupera el vínculo con su historia, usos y costumbres, sin importar el lugar que se encuentre una persona.


title: Desterritorialización

text: El territorio es el espacio material (físico, psicológico) que precisa una determinada especie para garantizar su supervivencia; el establecimiento de los límites de dicho espacio responderá a lo que determinen los intereses de la especie en cuestión. Los estudiosos del comportamiento de las especies animales le denominan instinto territorial. Desde una perspectiva sociológica, el territorio ha sido definido como la parcela geográfica que sirve de hábitat exclusivo a un grupo de seres humanos o a un individuo.


title: Desterritorialización

text: "“Decimos de manera exclusiva, porque el grupo del individuo tiende a mantener celosamente su derecho a evitar y explorar esa área geográfica sin interferencias por parte de otro grupo o de otros individuos” (Alvarez 1988: 2229)"


title: Desterritorialización

text: CABEZAS, José Manuel (2003), “Frontera, territorio e identidad”. Revista Nómada N.º8. Universidad Complutense de Madrid.


title: Desterritorialización

text: CAIRO, Heriberto, “Territorialidad y fronteras del estado-nación: Las condiciones de la política en un mundo fragmentado”. Revista Política y Sociedad n° 36, U. Complutense de Madrid. Madrid 2001.


title: Desterritorialización

text: MAZUREK, Hubert, “Espacio y territorio” instrumentos metodológicos de investigación social. Páginas 11 a 71.U-PIEB, La Paz. 2006


title: Desterritorialización

text: MONTAÑEZ, Gustavo, “Espacio, territorio y región” Conceptos básicos para un proyecto nacional. Revista de Geografía UNAL. Vol. VII, Bogotá. 1998


title: Desterritorialización

text: SANTOS, Milton (2000), “La Naturaleza del Espacio”. Edit. Ariel Geografía. Barcelona. Capítulos 2, 3, 5, 6 y 15.


title: Processing

text: Processing es un lenguaje de programación y entorno de desarrollo integrado de código abierto basado en Java, de fácil utilización, y que sirve como medio para la enseñanza y producción de proyectos multimedia e interactivos de diseño digital. Fue iniciado por Ben Fry y Casey Reas, ambos miembros de Aesthetics and Computation Group del MIT Media Lab dirigido por John Maeda.


title: Processing

text: Uno de los objetivos declarados de Processing es el de actuar como herramienta para que artistas, diseñadores visuales y miembros de otras comunidades ajenos al lenguaje de la programación, aprendieran las bases de la misma a través de una muestra gráfica instantánea y visual de la información. El lenguaje de Processing se basa en Java, aunque hace uso de elementos de programación sencillos, por lo que no se requieren conocimientos profundos en Java . Processing utiliza una sintaxis simplificada y un modelo de programación de gráficos.


title: Processing

text: Al estar basado en Java hereda toda su funcionalidad, convirtiéndose en una herramienta fabulosa a la hora de encarar proyectos complejos y proyectos semi completos .


title: Processing

text: Processing incluye una ventana visual como complemento al contorno del entorno de desarrollo integrado (IDE) para organizarlas en los proyectos.


title: Processing

text: Cada esquema de Processing es en realidad una subclase de PApplet, un tipo Java que pone en funcionamiento la mayor parte de las características del lenguaje del Processing.


title: Processing

text: Al programar en Processing, todas las clases adicionales definidas serán tratadas como clases internas cuando el código se traduce en puro Java antes de compilar. Esto significa que el uso de variables estáticas y métodos de las clases está prohibido a menos que se indique específicamente a Processing qué quiere el código en modo puro Java.


title: Processing

text: Processing también permite a los usuarios crear sus propias clases de PApplet en la ventana. Esto permite que los tipos de datos complejos puedan incluir cualquier número de argumentos y evita las limitaciones al uso de tipos de datos estándar como int (entero), char (caracteres), float (número real) o color (RGB, hexadecimal ARGB).


title: Processing

text: Un ejemplo sencillo en que dibuja una frase y una línea acorde a la posición del mouse es el siguiente.


title: Processing

text: Processing dio lugar a otro proyecto, Wiring, que utiliza el IDE de Processing con una versión simplificada del lenguaje C++ como modo de enseñar a artistas cómo programar microcontroladores. En la actualidad hay dos Proyectos independientes de hardware, Wiring y Arduino, utilizando el entorno de Wiring y su lenguaje. El entorno Fritzing de software es otro del mismo tipo, que ayuda a los diseñadores y artistas a documentar sus prototipos interactivos y dar paso en la creación de prototipos físicos al producto real.


title: Processing

text: En 2005 Reas y Fry ganaron el premio Golden Nica, de Ars Electronica en la categoría de Net Vision por su trabajo en Processing.


title: Processing

text: Ben Fry ganó el 2011 National Design Award que otorga el Xla pechoplata, en la categoría de Diseño Interactivo.


title: Processing

text: En su origen, Processing tuvo el URL en proce55ing.net porque el dominio de "processing" ya estaba tomado. Finalmente Reas y Fry adquirieron el dominio. Aunque el nombre era una combinación de letras y números, se pronunciaba de la misma manera que el actual, "processing".


title: Processing

text: Posteriormente se utilizó el diminutivo "p5" para referirse a la librería JavaScript basada en la estructura de java.


title: Inquilinismo

text: En zoología un inquilino (del latín "inquilinus") es un animal que vive como un comensal en la madriguera o refugio de otra especie. Por ejemplo algunos organismos, tales como insectos pueden vivir en las madrigueras de ratones campesinos y alimentarse de residuos, hongos, raíces, etc.


title: Inquilinismo

text: Los tipos más comunes de inquilinos son los encontrados en asociación con los nidos de insectos sociales, especialmente hormigas y termitas. Una sola colonia puede albergar docenas de inquilinos diferentes. La diferencia entre parásitos, parásitos sociales, inquilinos y relaciones mutualistas puede ser muy sutil. Algunas especies cumplen los criterios de uno y otro, por ejemplo son inquilinos y presentan algunos de los comportamientos de parásitos o de mutualistas. La diferencia fundamental es que los parásitos son perjudiciales a sus huéspedes, los inquilinos sólo tienen efectos neutros y los mutualistas ayudan al hospedero.


title: Inquilinismo

text: El término inquilino se usa también para referirse a los invertebrados acuáticos que pasan toda o la mayor parte de sus vidas en las estructuras llenas de agua de ciertas plantas. Por ejemplo "Wyeomyia smithii", "Metriocnemus knabi" y "Habrotrocha rosa" son tres invertebrados que forman parte de un microecosistema dentro de las jarras de la planta carnívora "Sarracenia purpurea". Estos llamados inquilinos realizan una labor beneficiosa para la planta porque ayudan en la digestión de las presas atrapadas en la jarra.


title: MBDA

text: MBDA es una compañía con operaciones en Reino Unido, Francia, Alemania e Italia que diseña y fabrica misiles. Se formó con la fusión de Aérospatiale-Matra Missiles (de EADS), Finmeccanica (ahora Leonardo) y Matra BAe Dynamics en diciembre de 2001. En 2003 la compañía tenía 10 000 empleados. En 2008, MBDA registró un volumen de negocios de 2700 millones de euros, produjo unos 3.000 misiles y consiguió una cartera de pedidos de 11.900 millones de euros. MBDA trabaja con unas 90 fuerzas armadas de todo el mundo.


title: Francisco Hernández de Córdoba (fundador de Nicaragua)

text: Francisco Hernández de Córdoba (Cabra, ¿1475?-León, 1526) fue un conquistador español, capitán y jefe de expedición a las órdenes de Pedro Arias Dávila. La moneda de Nicaragua, el córdoba, es llamada así en su memoria.


text: Hijo de Alonso Hernández y Elvira Díaz, vecinos de Cabra (Córdoba), embarcó a las Indias el 10 de enero de 1517. Una vez ahí, realizó diferentes expediciones cabalgadas con fines principalmente lucrativos en busca de metales preciosos y es nombrado alcalde de Panamá.


text: En 1523 fue enviado a la zona de costa del Pacífico de lo que hoy es Nicaragua, donde fundó las ciudades de Granada, en la ribera sur-oriental del lago Cocibolca o Gran Lago de Nicaragua a los pies del volcán Mombacho; y León (anterior a la actual León), en la costa occidental del lago Xolotlán o lago de Managua a los pies del volcán Momotombo.


text: Por medio de su teniente Ruy Díaz, fundó la villa de Bruselas, en Costa Rica. Después de un apasionado romance que eventualmente salió a luz pública, Pedrarias (Pedro Arias Dávila) lo envió a la costa del Mar del Sur porque sospechaba una posible traición con Gil González Dávila.


text: Hernández de Córdoba a su vez luchó contra Cristóbal de Olid con el apoyo de Hernán Cortés, que consideró a Olid en rebeldía. Se dice que todas las noches, Hernán Cortés repasaba la lista de allegados a la par de sus súbditos, para estudiar posibles traiciones de sus amantes; así como posibles nuevas aventuras. En vista de que olvidaba características físicas con frecuencia, mantenía un pequeño retazo de cuero con los nombres grabados y a la par, las descripciones fisonómicas relevantes de cada uno de sus enviados. Por ejemplo, Hernández de Córdoba era, traducido desde castellano antiguo, como ""el de la nariz grande y las preguntas redundantes"".


text: Una vez perdido el apoyo de Cortés, Pedrarias sospechó que Hernández le había traicionado, por lo que envió unas naves para su captura, que terminó con la decapitación de Hernández por orden de Pedrarias.


text: La cabeza de Hernández de Córdoba fue clavada en una estaca, estando varios días expuesta a la vista de la población de León para luego ser retirada y colocada en una de las calles más concurridas de la ciudad a manera de farol, con una vela encendida desde dentro del cráneo para alumbrar a los nobles transeúntes. Cinco años más tarde, el cuerpo de Pedrarias sería sepultado junto al de su víctima.


text: Los restos de Hernández fueron descubiertos en el año 2000 junto a los de Dávila en dicha iglesia. Ambos fueron sepultados en el Memorial de los Fundadores, construido en ese mismo año en un sector de su antigua plaza mayor. Los restos de Hernández de Córdoba fueron honrados con 21 cañonazos por parte del Ejército de Nicaragua y sepultados en el lugar de honor del Memorial, bajo su propia estatua, traída de la antigua Catedral de Managua. Los restos de Dávila fueron sepultados a los pies del anterior.


text: Actualizando: los restos estuvieron bajo la estatua traída prestada de Catedral Santiago de Managua. Luego de unos años el material que usó según afirman Navas Cordonero escultor estaba deteriorando, su mano izquierda sosteniendo el mundo se perdió y fue repuesta malamente con una mano sosteniendo un pergamino. La misma se halla en el antiguo Palacio Nacional hoy de Cultura.


title: Tournai

text: Tournai (en neerlandés "Doornik", en alemán "Dornick", en latín "Tornacum") es una ciudad francófona de Bélgica situada en la Región Valona, cabecera de "arrondissement" en la provincia de Henao y sede del obispado de Tournai.


title: Tournai

text: Tournai es una de las ciudades más antiguas de Bélgica junto con Arlon y Tongeren. Tuvo un papel histórico, económico y cultural importante en el Condado de Flandes durante la Edad Media.


title: Tournai

text: Tanto el campanario cívico de Tournai ("Beffroi" en francés; "Belfort" en neerlandés), el más antiguo de Bélgica, como la Catedral de Notre-Dame de Tournai están incluidos en la lista del patrimonio mundial de la UNESCO. La catedral, imponente construcción de arte románico y de arquitectura gótica, es célebre por sus cinco campanarios así como por su tesoro. Junto a la ciudad francesa de Lille y la ciudad flamenca de Cortrique forman la Eurometrópolis Lille-Tournai-Kortrijk.


title: Tournai

text: La ciudad está documentada bajo los nombres de "Turris Nervorium" (), "Turnacum" (año 300), "Turnaco" (año 365), que significa: lugar (sufijo céltico "āko" > ) de las colinas (galo "turno-" «altura» [?], cf. bretón "torn-aot" «altura del borde», «acantilado»). La raíz *"turn-" «altura» sería precéltica para Jean Loicq, mientras que céltica para Xavier Delamarre.


title: Tournai

text: Homonimia con Tournai-sur-Dive y los numerosos Tournay, Tourniac, Tornac, entre otros. El mismo elemento "turno-" puede identificarse en "Turno-magus" > Tournon, "Turno-durum" > Tonnerre.


title: Tournai

text: La ciudad, creada hace más de dos milenios, ha cambiado a menudo de dominio: galo-romana, franca (ciudad real bajo los reinados de Childerico I y de Clodoveo I y por lo tanto la primera capital de Francia).


title: Tournai

text: Alrededor del año 850, fue integrada en el Condado de Flandes, que se convirtió en país vasallo del rey de Francia. A partir de 1187, después de las luchas de sus habitantes, la ciudad obtuvo cierta independencia de cara al resto del condado y dependía directamente de la corona de Francia.


title: Tournai

text: Permaneció siendo francesa hasta 1521 (exceptuando una breve ocupación inglesa bajo Enrique VIII en 1513-1518). Año, en el que tras asedio la ciudad terminó por pasar a manos de Carlos I, y Tournai se unió así a los Países Bajos de los Habsburgo. En 1577 fue ocupada por los rebeldes neerlandeses, pasando de nuevo a España el 30 de noviembre de 1581.


title: Tournai

text: Luis XIV la conquistó el 26 de junio de 1667, fue tomada por las tropas de la Alianza de La Haya el 3 de setiembre de 1709 y en 1714 se integró en los Países Bajos Austríacos. En 1745 tuvo lugar la batalla de Fontenoy (poblado situado a más o menos 10 km de Tournai), con victoria francesa e irlandesa contra las tropas inglesas y austríacas.


title: Tournai

text: La ciudad fue conquistada por Francia bajo la Revolución y el Imperio. Se unió al Reino de los Países Bajos en 1815. Fue integrada en la Bélgica independiente en 1830.


title: Tournai

text: Todos los datos históricos relativos al actual municipio, el siguiente gráfico refleja su evolución demográfica, incluyendo municipios después de efectuada la fusión el 1 de enero de 1977.


title: Tournai

text: Cuenta entre sus monumentos más importantes el "Belfort" o "Beffroi", torre desde la que se domina la ciudad y sus alrededores y la catedral de Nuestra Señora, de amplias naves, y en la que se están realizando trabajos arqueológicos (año 2007) y de restauración (año 2014).


title: Crass

text: Crass («groseros») fue una banda punk inglesa formada en 1977, que promovía el anarquismo como ideología política, modo de vida y movimiento de resistencia. Crass popularizó el movimiento anarcopunk dentro de la subcultura punk y abogó por la acción directa, los derechos de los animales y el ecologismo. La banda defendió y utilizó un enfoque ético de autosuficiencia, produciendo "collages" sonoros, gráficos, álbumes y películas. Crass también criticó la cultura mainstream e intentó subvertirla con mensajes que promovían el feminismo, el antirracismo, y el pacifismo.


title: Crass

text: La banda fue crítica de la misma subcultura punk, así como de la cultura juvenil en general. Crass promovía el tipo de anarcopacifismo que a la larga seguirían otras bandas de la escena musical punk. También se los relaciona con el género art punk, debido a su uso de "collages" de casetes, gráficos, grabaciones con "palabra hablada", poesía e improvisación.


title: Crass

text: La banda se creó en Dial House, una comunidad abierta cerca de Epping (Essex) cuando Penny Rimbaud (cuyo nombre real es Jeremy Ratter), fundador de Dial House y miembro de los grupos de "performance" vanguardista EXIT y Ceres Confusion, comenzó a tocar con Steve Ignorant (de nombre real Steve Williams), que estaba viviendo en la comuna en ese momento. Ignorant tuvo la inspiración para formar una banda luego de ir a un concierto de The Clash en el Colston Hall en Bristol, mientras que Rimbaud había estado trabajando en su composición en prosa 'Reality Asylum'. Juntos produjeron las canciones "So What?" y "Do They Owe Us A Living?" como dúo de voz y batería. Por un corto período de tiempo, se llamaron Stormtrooper, antes de cambiarse el nombre a Crass, en referencia a la canción de David Bowie "Ziggy Stardust," específicamente la frase que dice "The kids was just crass".


title: Crass

text: Otros amigos y miembros de la comuna se unieron a ellos, incluidos Joy De Vivre, Pete Wright, N. A. Palmer (con nombre real Andy Palmer), Steve Herman y Eve Libertine (nombre real Bronwyn Lloyd Jones), considerada "la primera fan de la banda", y no pasó mucho tiempo antes que tocaran su primer concierto en el festival callejero de ocupación en Huntley Street, en el norte de Londres. Su intención allí era tocar cinco canciones; sin embargo, un vecino los obligó a parar luego de tres. El guitarrista Steve Herman pronto dejaría la banda y sería reemplazado por Phil Free (nombre real Phil Clancey). Otros de los primeros conciertos de Crass fueron una gira de cuatro días en Nueva York, un concierto en un festival de Covent Garden (Londres) en donde Charles Hayward de This Heat reemplazó a Rimbaud en la batería, y un concierto junto a UK Subs en el pub White Lion en Putney. Estas últimas actuaciones no solían ser muy concurridas; "la audiencia consistía en nosotros cuando tocaban los Subs y los Subs cuando tocábamos nosotros".


title: Crass

text: Crass también realizó dos conciertos en el Club Roxy en Covent Garden. Según Rimbaud, todos los miembros de la banda llegaron borrachos al segundo concierto y los echaron del escenario. Este evento fue inmortalizado en su canción "Banned from the Roxy" y en el ensayo "Crass at the Roxy", de Penny Rimbaud.


title: Crass

text: Después de este incidente, la banda decidió tomárselo más seriamente, particularmente prestando más atención a su presentación. Además de evitar el alcohol o cannabis antes de un concierto, también adoptaron una política de vestimenta que consistía en ropa militar negra que debían llevar todo el tiempo, estuvieran o no en el escenario. Introdujeron su distintivo telón de fondo, un logo diseñado por un amigo de Rimbaud, Dave King de Sleeping Dogs Lie. Esto le dio a la banda una imagen militarista, lo que llevó a algunas personas a acusarlos de fascistas. Crass respondió que su apariencia uniforme intentaba ser una declaración contra el "culto a la personalidad", por lo que, en contraste a la norma de la mayoría de las bandas, ningún miembro sería identificado como el "líder".


title: Crass

text: Originalmente concebido e ideado como la portada de la versión del panfleto 'Christ's Reality Asylum', autopublicado por Penny Rimbaud, el logo de Crass representa una amalgamación de varios "íconos de autoridad", incluida la cruz cristiana, la esvástica y la bandera del Reino Unido, combinado con un uróboros de dos cabezas que simboliza la idea de que el poder finalmente se destruiría a sí mismo. El uso de estos mensajes contradictorios de forma deliberada era parte de la estrategia de Crass de presentarse a sí mismos como un "aluvión de contradicciones", lo que también incluyó usar música agresiva y fuerte para promover un mensaje pacifista y que en parte era una referencia a su procedencia dadaísta y de "performance".


title: Crass

text: La banda evitó cualquier tipo de iluminación elaborada del escenario durante sus actuaciones en vivo, prefiriendo en cambio iluminar con simples focos de 40 vatios (las dificultades técnicas de filmar bajo semejantes condiciones de luz explica en parte por qué hay tan pocas grabaciones de Crass en vivo). La banda fue pionera en técnicas de presentación multimedia, utilizando al máximo tecnología de vídeo y exponiendo al fondo del escenario películas y "collages" de vídeo realizados por Mick Duffield y Gee Vaucher para mejorar sus actuaciones.


title: Crass

text: El primer lanzamiento de Crass fue "The Feeding of the 5000", un EP de 12" con dieciocho pistas bajo el sello de Small Wonder en 1978. Los trabajadores de la planta de prensado se negaron a trabajar alegando el contenido blasfemo de la canción "Asylum". El disco finalmente se lanzó sin la canción y reemplazada con dos minutos de silencio, titulada irónicamente "The Sound Of Free Speech" ("El sonido de la libertad de expresión"). Este incidente impulsó a Crass a crear su propia compañía discográfica independiente, Crass Records, para prevenir que Small Wonder los pusiera en una posición comprometedora en el futuro, así como para mantener absoluto control editorial sobre su material. "Asylum", renombrada "Reality Asylum", fue lanzada poco después por Crass Records en un sencillo de 7". Posteriores reimpresiones del álbum (también en Crass Records) restauraron la versión original del sencillo perdido.


title: Crass

text: Además de su propio material, Crass Records publicó grabaciones de otros artistas, siendo el primero un sencillo de 1980 llamado "You Can Be You" de Honey Bane, una adolescente que se estaba quedando en Dial House mientras escapaba de la casa de sus padres. Otros artistas fueron Zounds, Flux Of Pink Indians, Omega Tribe, Rudimentary Peni, Conflict, la banda islandesa KUKL (junto a la cantante Björk), el cantante clásico Jane Gregory, Anthrax, Captain Sensible, Lack of Knowledge y Poison Girls, una banda de ideologías parecidas que trabajó junto a Crass durante varios años.


title: Crass

text: Crass Records también hizo tres ediciones de "Bullshit Detector", compilaciones de demos y grabaciones caseras que habían sido enviadas a la banda y que ellos pensaban que representaban la étida de la autosuficiencia. Los números del catálogo de lanzamientos de Crass Records estrenados intentaban representar una cuenta regresiva al año 1984 (por ejemplo, 521984 significaba "cinco años hasta 1984"), tanto el año que Crass fijó para separarse como una fecha cargada de significado en el calendario antiautoritario debido a la novela homónima de George Orwell.


title: Crass

text: Crass lanzó su tercer álbum, "Penis Envy", en 1981. Esto marcó una desviación de la imagen de "hardcore punk" que "The Feeding of the 5000" y su sucesor "Stations of the Crass" le habían dado en cierta medida al grupo. El álbum contaba con arreglos musicales más complejos y exclusivamente voces femeninas, provistas por Eve Libertine y Joy De Vivre (aunque Steve Ignorant permaneció como miembro del grupo y aparece acreditado en la portada del álbum como "no en esta grabación").


title: Crass

text: El álbum aborda temas feministas y nuevamente ataca instituciones del "sistema" como el matrimonio y la represión sexual. El último tema de "Penis Envy", una deliberada parodia azucarada de las canciones de amor populares llamada "Our Wedding", estuvo disponible como un "flexi disc" blanco para los lectores de "Loving", una revista juvenil. La oferta gratuita del "flexi" a "Loving" la sugirió una organización que se llamaba a sí misma "Creative Recording And Sound Services" (nótese las iniciales). Surgió una controversia menor cuando se reveló el bulo, con el tabloide "News of the World" afirmando que el título del álbum original del "flexi" era "demasiado obsceno para publicarlo".


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text: El álbum estuvo prohibido para las tiendas de HMV. Durante mediados de la década de 1980, la policía de Mánchester bajo la dirección de James Anderton incautó copias de la tienda de discos Eastern Bloc, junto a otras grabaciones de Crass y The Dead Kennedys. Frank Schofield, dueño de la tienda, fue acusado de mostrar "artículos obscenos para publicación con ánimo de lucro". La banda Flux of Pink Indians, sus dos sellos discográficos y su editorial también fueron acusados de actos de publicación obscena, pero todos los cargos fueron retirados por la policía de Mánchester.