title: Arceniega

text: Pasados estos primeros años de transición entre la Edad Media y el renacimiento, Arceniega conoce un periodo de expansión en el que se empieza a ocupar espacio extramuros y la riqueza generada por el descubrimiento redunda de manera directa en el desarrollo de la Villa. Son numerosos los arcenieganos que hacen fortuna en las Américas. Así, en 1590, el bachiller Pedro Sáenz de Ubaldi funda un hospital frente a la parroquia, que posteriormente fue trasladado al cantón de Zubiaur, y más tarde al barrio de Arenaza, donde permaneció hasta mediado el . Otro hecho a destacar es la fundación de las escuelas de Arceniega, como donación de Pedro de Oribe Salazar en el año 1608.


title: Arceniega

text: En esta época suceden en Arceniega acontecimientos históricos curiosos, como los litigios sostenidos con algunos jóvenes de Arceniega que rehusaban hacer el servicio militar, o el rechazo que sufrió en las Juntas Generales de Álava el procurador de Arceniega en 1674 al desconocer el castellano.


title: Arceniega

text: Durante los siglos XVIII y XIX la Villa de Arceniega se consolida como centro comercial de la comarca natural de la que es cabeza. En 1814 se procede a la urbanización de la Goiko Plaza, y posteriormente de la subida de La Encina. Es la época en que en los terrenos cercanos al centro se construyen casas y palacios de las familias pudientes de Arceniega, actualmente residentes en Madrid o Bilbao.


title: Arceniega

text: En la segunda mitad del Arceniega sufre una gran transformación en cuanto a infraestructuras, ya que gracias a la iniciativa de vecinos y autoridades se realizaron obras propias de una población más grande, como el nuevo edificio del ayuntamiento, el mercado cubierto y el casino de Arceniega.


title: Arceniega

text: Durante la última guerra carlista, Arceniega sufrió combates y fueron quemados el archivo y el registro civil de la Villa, perdiéndose importantes documentos. En la Guerra Civil Española Arceniega también se vio envuelta en la contienda y fue testigo del avance de las tropas sublevadas por sus tierras durante 1937. Arceniega en un principio quedó fuera de la zona nacional (a diferencia de la mayoría de la provincia de Álava), pero el avance de los sublevados hacia Bilbao la hizo caer. Con la entrada de las tropas sublevadas, el alcalde de Arceniega, Juan Zabalgoitia, del PNV, fue hecho preso, condenado a cárcel y trasladado a la prisión de El Puerto de Santa María.


title: Arceniega

text: En los últimos años de la dictadura se produjo en Arceniega la urbanización de terrenos cercanos a la Villa, y surgieron los nuevos barrios de Eguzkimendi, Arenaza o El Palacio. Este crecimiento urbano se ha acelerado enormemente en los últimos años, lo que ha supuesto un aumento de población muy grande hasta situar al municipio en los 1700 habitantes aproximadamente, aunque existe una población flotante muy numerosa.


title: Arceniega

text: Nota: Los datos de población corresponden al INE. Nomenclátor: Población del Padrón Continuo por Unidad Poblacional.


title: Arceniega

text: Las relaciones entre la Villa y los pueblos estuvieron históricamente reguladas por la llamada Junta de Ordunte, una institución que reunía a representantes de cada jurisdicción y que se encargaba de los asuntos comunes, como por ejemplo el aprovechamiento de los montes. La Junta de Ordunte era una institución soberana de origen medieval, que no tenía relación ni con la Villa de Arceniega ni con la Tierra de Ayala, y se reunía bajo la encina que existe junto al santuario. Hoy en día existe un monumento conmemorativo.


title: Arceniega

text: Las primeras ordenanzas de esta junta de Ordunte no se conservan, pero sí las de la remodelación hecha en el año 1623 siendo alcalde de Arceniega Diego de la Gamarra. Este tipo de juntas de origen medieval son abundantes en Vasconia como modo de organización básica; ahí tenemos por ejemplo muy cerca de Arceniega la propia junta de Saraube, o la Ruzabal, que comprendía los pueblos de la ciudad de Orduña o más lejanamente, la cofradía de Arriaga para la provincia de Álava.


title: Arceniega

text: El primer alcalde elegido por sufragio tras la dictadura franquista fue José María Elejalde, de la UCD, y posteriormente Imanol Aretxabala, del PNV, que dirigió el consistorio desde 1983 hasta 2007, con un pequeño paréntesis en que fue alcalde Juan José Cagigas. El relevo de Imanol Aretxabala lo tomó Agurtzane Llano, también del Partido Nacionalista Vasco tras las elecciones del 27 de mayo de 2007, aunque con una exigua mayoría de 3 concejales sobre un total de 9. Tras las elecciones de 2011 volvió a salir alcaldesa Agurtzane Llano (PNV- 4 concejales, Bildu- 3 concejales y PP -2 concejales), siendo relevada en las elecciones de 2015 por Íñigo Gómez, también del PNV.


title: Arceniega

text: En las elecciones de 2019 fue elegido alcalde Joseba Vivanco Retes de EH-Bildu (EH-Bildu- 5 concejales, PNV- 3 concejales, PP- 1 concejal).


title: Arceniega

text: Arceniega cuenta con instalaciones deportivas (piscinas, polideportivo, campo de fútbol...) y con los servicios sociales básicos: escuela pública de educación primaria "Arteko Gure Ama", consultorio médico, biblioteca, casa de cultura y hogar del jubilado. Para atención educativa y sanitaria de mayor nivel se encuadra dentro de la cuadrilla de Ayala, así como para cuestiones de hacienda, por lo que los habitantes han de acudir a Amurrio o Llodio. Artziniega recibe la atención hospitalaria en el hospital de Cruces-Baracaldo.


title: Arceniega

text: En cuanto a transportes, existe una línea regular de Bizkaibus que conecta Arceniega con Bilbao a través de Sodupe cada hora, y otra hasta Vitoria con menor frecuencia. La proximidad con Bilbao (se encuentra solo a 27 km) y la facilidad de comunicación a través del corredor del Cadagua hace que histórica y actualmente sea la capital de vizcaína el lugar de referencia para los habitantes de Arceniega, muchos de los cuales ha llegado en los últimos años desde el Gran Bilbao.


title: Arceniega

text: El conjunto histórico-monumental del núcleo medieval de la villa de Arceniega es uno de los mejor conservados del País Vasco. Mantiene su estructura original ubicada en un cerro y compuesta por tres calles paralelas unidas entre sí por dos cantones. La conservación casi perfecta de esta estructura es debida a que la villa no alcanzó la importancia con la que fue concebida. El espacio de intramuros se fue ocupando de manera paulatina, comenzando por la parte alta y la zona aneja a la parroquia de la Asunción (que ejercía como zona vertebradora) y extendiéndose hacia la Calle de Enmedio. La parte baja del casco quedó en gran medida desocupada en los primeros siglos, lo que permitió que a partir del se construyeran allí palacios y casonas de más entidad ocupando solares más amplios. En general, el caserío de mayor antigüedad se ubica en la parte alta y data del , pese a que la mayoría de ellos han sufrido reformas posteriores.


title: Arceniega

text: En cuanto a las murallas que rodearon la villa, debido a que en realidad no fueron demasiado necesarias, ya para el parece que carecían de entidad, y solo se conservaban zonas concretas, como por ejemplo las puertas, que hoy en día no existen, y de las que se cree que había dos, una en lo que se conoce como "Puerta de la Villa", y otra en el extremo oeste, dando a la zona de uso público denominada "Campo de Abajo". De la muralla en sí sólo quedan restos visibles en la parte baja de algunas casas de la parte baja del casco histórico, y en la parte alta, en el paseo que recoge el casco por detrás de la Parroquia, siendo esta última zona la más visible del paseo de ronda.


title: Arceniega

text: Arceniega se ubicó durante largos siglos en la misma frontera entre tierras vascongadas y romanzadas, de modo que ambas lenguas coexistieron en este entorno geográfico desde finales de la Edad Media. Se atestigua una presencia mayor y más reciente del euskera en la propia Villa que en otros pueblos de la Junta de Ordunte (Retes de Tudela, Santa Coloma, Soxoguti...), tanto en la propia toponimia local como según los testimonios históricos. La desaparición del euskera se produjo probablemente en el .


title: Arceniega

text: En los últimos años el conocimiento de la lengua vasca ha experimentado un aumento espectacular en el municipio de Arceniega, tanto en número de hablantes como en porcentaje, pasando de un escaso 2% de personas bilingües en 1981 a más de un 24% en 2006. Este avance se ha conseguido en gran medida gracias al sistema educativo, y el mayor porcentaje de bilingües se da entre las personas más jóvenes.


title: Arceniega

text: El día 8 de septiembre se celebra la festividad de la Virgen de la Encina. El primer domingo de septiembre tenía lugar un mercado medieval que durante los últimos años ha adquirido gran fama. Ahora desde el año 2008, se celebrara en junio, este año (2009) concretamente el 28 de junio. Desde el año 2010 se celebra el último domingo de agosto para que no coincida con las fiestas patronales.


title: Turismo de salud

text: El turismo de salud, turismo sanitario o turismo médico es un fenómeno global que consiste en el viaje a otra ciudad o país para recibir algún tipo de tratamiento o atención médica (como cirugías, tratamientos, rehabilitación) o del tipo de bienestar como tratamientos estéticos o en balneario.


title: Turismo de salud

text: El término "turismo de salud" es el adecuado para describir esta actividad, debido a que técnicamente el "turismo médico" incluye otros procedimientos como los estéticos, odontológicos o similares.


title: Turismo de salud

text: También tienen como objetivo terapéutico los servicios turísticos de salud ofrecidos en los balnearios, atención sanitaria privada a domicilio, en general, gastos que pueden verse reducidos si se efectúan en otro país, aprovechando la diferencia de renta per cápita, seguridad, transporte público o la calidad de la sanidad pública. La búsqueda de una segunda opinión médica también motiva a pacientes a trasladarse a otras ciudades o países con estos fines.


title: Turismo de salud

text: Al carecer de base científica, no se considera turismo de salud al peregrinaje de personas con enfermedades en busca de curación mediante la fe, a puntos destacados de la mitología religiosa, lugares de supuestas epifanías como Fátima o Lourdes en Europa.


title: Turismo de salud

text: El turismo médico no es un fenómeno nuevo a nivel mundial. Desde la época de los griegos, se viajaba a Epidauria en el golfo Sarónico, con el fin de recibir atención médica en el santuario de Asclepio. Siglos después, tenemos también en Egipto en el año 1248, la inauguración del hospital de Mansuri, en El Cairo, siendo uno de los más desarrollados del mundo, factor que hizo que muchas personas viajaran hasta allí a recibir atención médica.


title: Turismo de salud

text: Actualmente países como Argentina, Australia, Brasil, Bulgaria, Canadá, China, Colombia, Corea del Sur, Costa Rica, Cuba, Ecuador, Emiratos Árabes, España, Filipinas, Hungría, Irán, Jordania, La India, Malasia, México, Nueva Zelanda, Pakistán, Panamá, Polonia, República Dominicana, Singapur, Sudáfrica, Tailandia y Turquía son países que reciben varios miles de pacientes cada año.


title: Spring Awakening

text: Spring Awakening es un musical, basado en el libro homónimo, que gira principalmente en torno al adolescente, sus conflictos y la vital importancia de los adultos presentes.


title: Spring Awakening

text: Wendla Bergmann, una adolescente alemana de finales del siglo XIX, se lamenta de que su madre no le enseñara "la forma adecuada de manejar las cosas" ni las lecciones de la vida que debiera aprender (""Mama who bore me""). Le dice a su madre que ya es hora de aprender de dónde vienen los bebés, teniendo en cuenta que está a punto de ser tía por segunda vez. Su madre no se atreve a explicar los hechos acerca de la concepción, a pesar de saber que su hija está llegando a la pubertad, y simplemente le dice que para concebir un hijo "una mujer debe amar a su marido, y solo a su marido, con todo su corazón". Aparentemente, las otras chicas jóvenes de la ciudad son igual de inocentes y están molestas por el poco conocimiento que reciben (""Mama who bore me"" Reprise).


title: Spring Awakening

text: En la escuela, un grupo de adolescentes estudian a Virgilio en su clase de latín, cuando Moritz Stiefel, un muchacho nervioso e impulsivo, falla al citar una frase medio dormido, por lo que el maestro le castiga con dureza. El compañero de Moritz, el rebelde e inteligente Melchior Gabor, intenta defenderlo, pero el maestro no lo tolera y le golpea con una vara. Melchor reflexiona acerca de la superficialidad y la estrechez de pensamiento en la escuela y en la sociedad, expresando su intención de cambiar las cosas (""All that's known"").


title: Spring Awakening

text: Moritz describe un sueño que ha sido su razón para despertar por las noches y no volver a dormir, y Melchior se da cuenta de que se trata de sueños eróticos, que Moritz confunde con señales de locura. Para tranquilizar a Moritz, Melchior (que aprendió sobre el sexo a través de libros) le dice que todos los chicos tienen esos sueños a esa edad. Los muchachos comparten efusivos sus pensamientos y deseos sexuales frustrados (""The bitch of living""). Moritz, que no se siente cómodo hablando del tema con Melchor, le pide que le de la información en forma de un ensayo, completo e ilustrado.


title: Spring Awakening

text: Algunas chicas se reúnen después de la escuela y bromean entre sí, fantaseando con casarse con los chicos en la ciudad. En el tope de esa lista se encuentra el guapo, inteligente y rebelde Melchior (""My junk""). Mientras tanto, Hänschen se masturba a escondidas mirando una postal erótica, y Georg se permite fantasear con su bien dotada maestra de piano durante una clase. Moritz ha estudiado con avidez el ensayo que Melchior le preparó, pero se queja de que su nuevo conocimiento solo ha hecho sus sueños más vívidos y tortuosos. Melchior trata de calmar a su amigo, pero Moritz huye, frustrado. Todos los chicos y chicas expresan sus deseos de intimidad física (""Touch me"").


title: Spring Awakening

text: Buscando flores para su madre, Wendla tropieza con Melchior. Remembran su amistad de infancia (que se fue debilitando con el paso del tiempo) y pasan el rato sentados frente a un árbol, juntos. Cada quien piensa en la posibilidad de ceder a sus deseos físicos con el otro, pero no lo hacen (""The word of your body""). Mientras tanto, en la escuela, Moritz revisa los resultados de sus pruebas y se emociona al saber de sus calificaciones altas en sus exámenes parciales, pero el maestro y su superior deciden reprobarlo de todas formas, alegando que no pueden aprobar a todos y que sus altas notas no son suficientes para el estándar de la escuela.


title: Spring Awakening

text: Martha, una de las chicas adolescentes, accidentalmente admite a sus amigas los abusos de su padre (incluyendo abuso sexual) y que su madre les es indiferente. Las chicas se horrorizan, pero Martha les hace prometer que no lo dirán a nadie, para no terminar como Ilse, una amiga de la infancia que también era abusada y que fue echada de casa (""The dark I know well""). Más tarde, Wendla se encuentra de nuevo con Melchior en el bosque y le cuenta el abuso de Martha. Melchior se impresiona, y Wendla le pide que le azote con una vara, para tratar de entender el sufrimiento de su amiga. Melchior se niega rotundamente, pero ella insiste. Él cede, pero se deja llevar por la paliza, volcando sobre Wendla sus propias frustraciones, y la arroja al suelo. Asqueado de sí mismo, huye y le deja acurrucada en el suelo, llorando. Wendla se percata de que Melchior ha dejado su diario en el suelo, lo toma y lo lleva consigo.


title: Spring Awakening

text: Moritz se entera de que ha fallado en su examen final, y su padre reacciona con desprecio y desdén cuando le dice que no va a progresar en la escuela. En lugar de intentar comprender el dolor de su hijo, el padre de Moritz solo se preocupa por la reacción de la ciudad cuando vean "al hombre con el hijo que falló"'. Moritz recurre a la madre de Melchior, su única amiga adulta, y le escribe una carta pidiéndole dinero para huir a América. Ella, tierna pero firmemente, rechaza su petición y le promete escribir a sus padres para que desistan de ser tan duros con él (""And then, there were none""). Devastado por el rechazo y sintiendo que no quedan muchas más opciones, Moritz comienza a contemplar el suicidio.


title: Spring Awakening

text: En un pajar lleno, durante una tormenta, Melchior se lamenta de su frustración por estar atrapado entre la infancia y la adultez (""The mirror-blue night""). Wendla lo busca una vez más, diciéndole que quiere devolverle su diario. En poco tiempo empiezan a besarse. Wendla se resiste, no entiende lo que está sucediendo entre ellos y se niega a participar, sintiendo que lo que están haciendo es algo muy poderoso, y distinto a cualquier cosa que pudiera haber sentido antes. Melchior insiste, y sobrepasa su reticencia con una mezcla entre afecto y fuerza bruta. Acaban teniendo relaciones sexuales en el pajar (""I believe""). Cuando Melchior empieza el acto sexual, Wendla llora, y el escenario oscurece.


title: Spring Awakening

text: Nota: La última escena del primer acto fue aligerada para la gira off-Broadway del espectáculo, dado que el acto sexual representado no tiene consentimiento de Wendla, convirtiéndolo en una violación. En la escena reformada, Wendla sigue mostrándose reticente pero eventualmente cede aun sin entender lo que Melchior se propone hacer, dejando aún el tema del consentimiento abierto a especulación.


title: Spring Awakening

text: Wendla y Melchior terminan su momento de intimidad en el pajar, y reflexionan y hablan sobre lo sucedido (""The guilty ones"").


title: Spring Awakening

text: Moritz, después de haber sido expulsado de su casa, vaga por la ciudad al atardecer llevando consigo una pistola (""Don't do sadness"") cuando se cruza con Ilse, su amiga de la infancia. Ilse, quien está secretamente enamorada de Moritz, le dice que ha encontrado refugio en un asentamiento de artistas, y remembran algunos recuerdos de la infancia y los "tiempos notables" (""Blue wind""). Ella le invita a ir a casa con ella y acompañarla a compartir algunos recuerdos de infancia, y tal vez algo más, pero él se niega a pesar de su insistencia (""Don't do sadness / Blue wind""). Luego de besarse y confesar sus sentimientos mutuos, Moritz se niega e Ilse se marcha, angustiada y molesta. Al darse cuenta de sus sentimientos por ella, él cambia de opinión y grita su nombre, pero ella ya se ha ido. Solo y sintiéndose abandonado, Moritz se pega un tiro.


title: Spring Awakening

text: En el funeral de Moritz, cada uno de los chicos (Ilse incluida) dejan caer una flor en su tumba mientras tratan las razones de su suicidio, incluido el maltrato de sus padres (""Left behind"").En la escuela, el maestro y su superior tratan de ver la forma de desviar la atención hacia Moritz y su muerte, que fue el resultado directo de sus acciones. Buscan entre las pertenencias de Moritz y encuentran el ensayo sobre sexo que escribió Melchior. Aprovechan la oportunidad de culparlo de la muerte de Moritz y, aunque sabe que no es culpable, reconoce que no hay nada que pueda hacer para luchar contra ellos y es expulsado (""Totally fucked""). Esa noche, en algún otro lugar, Hänschen se encuentra con su compañero Ernst, tímido y delicado. Hänschen comparte su visión pragmática de la vida con él antes de seducirlo (""The word of your body"" Reprise).


title: Spring Awakening

text: Wendla ha enfermado, y su madre la lleva a visitar a un médico. Él le da un medicamento y les asegura a ambas que se trata de anemia y que mejorará, pero llama aparte a la madre de Wendla y le dice que en realidad está embarazada. Cuando su madre le confronta, Wendla queda anonadada, sin entender cómo pudo haber sucedido y descubre que su madre le mintió sobre la concepción. A pesar de reprender a su madre por mantenerla ignorante, ella rechaza su culpabilidad y le insta decirle quién es el padre. Wendla a regañadientes le entrega una carta apasionada que Melchor le envió luego de terminar su relación. Wendla reflexiona sombríamente sobre su condición actual y las circunstancias que la llevaron a esta difícil situación, pero termina optimista acerca de su futuro hijo (""Whispering""). Mientras tanto, los padres de Melchior discuten sobre el destino de su hijo; Su madre no cree que el ensayo que escribió para Moritz sea razón suficiente para mandarlo a un reformatorio, pero termina accediendo cuando su padre le habla del embarazo de Wendla, mandando a Melchior sin contarle nada sobre ello.


title: Spring Awakening

text: Durante este tiempo Melchior y Wendla solo mantienen contacto a través de cartas, a través de Ilse. En el reformatorio, Melchior se mete en una pelea con unos muchachos que agarran una carta que acababa de recibir de Wendla y la usan en un juego de masturbación. Mientras uno de los chicos lee en voz alta, Melchior finalmente se entera de Wendla y de su hijo, escapando de la institución para encontrarla. Cuando Melchor llega a la ciudad, manda un mensaje a Ilse para que le reúna con Wendla en el cementerio a medianoche, pero ella no puede hacer nada al respecto ya que Melchior "no se ha enterado" acerca de Wendla. En el cementerio, Melchior se topa con la tumba de Moritz y se jura a sí mismo que él y Wendla criarán a su hijo en un ambiente compasivo y abierto. Wendla empieza a tardar y Melchior empieza a preocuparse. Mirando a su alrededor, ve una tumba que no había notado antes, lee el nombre en la lápida y descubre que es la tumba de Wendla. Deduce que murió a causa de un aborto mal hecho y, abrumado por la conmoción y el dolor, saca una navaja de afeitar con la intención de suicidarse. Los espíritus de Moritz y Wendla se levantan de sus tumbas para darle fortaleza. Lo disuaden de quitarse la vida, y Melchior decide continuar su vida y llevarlos en su recuerdo para siempre (""Those you've known"").


title: Spring Awakening

text: Liderados por Ilse, el reparto completo sube al escenario para la canción de cierre (""The song of purple summer"").


title: Spring Awakening

text: La producción de Barcelona (2016) introdujo 2 personajes nuevos, correspondientes al "swing" de chicas (Mariana Weelam, interpretado por Clara Gispert) y el "swing" de chicos (Bobby Maler, interpretado por Bittor Fernández). Posteriormente se incorporan a la compañía Carme Milán i Raimon Ferrer. En 2019 fueron interpretados por Candela Díaz y Pol Roselló.


title: Spring Awakening

text: En Argentina, Cris Morena Group y RGB entertainment, produjeron Spring Awakening, traducida al español como Despertar de primavera un musical diferente. Se estrenó el 19 de marzo de 2010 en el Teatro Astral. Es protagonizada por Fernando Dente, Florencia Otero y Federico Salles. La adaptación y traducción argentina estuvo a cargo de Cris Morena, la dirección general en manos de Ariel Del Mastro y la coreografía a cargo de Gustavo Carrizo.


title: Spring Awakening

text: En México, Escenari Group es la encargada de producir y montar Spring Awakening, traducida en este país como Despertando en Primavera. Se estrenó el 18 de octubre de 2012 en el Teatro San Jerónimo Independencia. Es protagonizada por Alan Estrada, Melissa Barrera, Mauricio Romero y José Luis Navarrete. La dirección general está a cargo de Natalia Traven y la coreografía a cargo de Fernanda y Gabriela Aldaz.


title: Spring Awakening

text: En Venezuela, Lazo Producciones se encargó de producir Sping Awakening, traducida en este país como Despertar de Primavera. Se estrenó el 15 de enero de 2015 en el . Es protagonizada por Juan Pablo Gharzia, Claudia Rojas, Taba Ramírez, Juan Bautista, Emmanuel De Sousa, Diana Volpe, Anny Baquero, Luis Abreu, Tico Barnet, Vera Linares, Erikka Farías, Claudia Santos, Julián Izquierdo, Gabriel Machado y Marlene González. La adaptación, traducción y dirección general está a cargo de Luis Fernández, la coreografía en manos de Vittorio Marson y la banda, Majarete Sound Machine. El musical causó gran polémica en dicho país debido a las escenas de desnudos y homosexuales. Este montaje fue aceptado por muchos pero también fue rechazado por pocos y debido al éxito que se llevó a cabo en Caracas, tienen planeado hacer una gira nacional.


title: Under My Skin

text: Under My Skin —en español: «Bajo mi piel»— es el segundo álbum de la cantautora canadiense Avril Lavigne, lanzado mundialmente el 19 de mayo de 2004 por Arista Records. En su primera semana de lanzamiento, alcanzó el primer lugar en el "Billboard" 200 de álbumes. También obtuvo esta posición en Australia y Reino Unido. De acuerdo a Billboard Magazine, ocupó el puesto número 149 en la lista de álbumes más vendidos de la década de 2000, con más de 18 millones de copias a la fecha. El álbum fue certificado con triple disco de platino por la RIAA. Solo en 2004 vendió 6,4 millones de copias siendo el tercer álbum más vendido del año.


title: Under My Skin

text: "Under My Skin", a diferencia de su antecesor "Let Go", presenta a una Avril más "vulnerable", "cruda", y "negativa", en cuanto a sus líricas; musicalmente presenta una vibra más oscura con reminiscencias al post-grunge y sus canciones son más melódicas pero a la vez más roqueras. La mayoría de este álbum está coproducido por la cantante canadiense Chantal Kreviazuk, así como también, contó con la colaboración de Evan Taubenfeld, Butch Walker y Ben Moody.


title: Under My Skin

text: Lavigne había aprendido mucho desde su primer disco, "Let Go": «Yo estoy involucrada en cada aspecto para hacer este disco, ya se cómo quiero la batería, la guitarra, los tonos, y las estructuras de las canciones. Yo entiendo que todo el proceso será mucho mejor esta vez, porque ya he pasado por esto. Soy muy exigente con mi sonido». En cuanto a la temática del disco, dijo: «He pasado por muchas cosas, así que eso es lo que escribo... de los chicos, las citas o las relaciones». Pero al no tener planes de trabajar con los productores o escritores profesionales, Lavigne escribió la mayor parte del álbum con la canadiense Chantal Kreviazuk, con quien había desarrollado una amistad en el verano de 2003. Kreviazuk y su marido, Raine Maida de la banda "Our Lady Peace", conocieron a Avril en una fiesta celebrada en Toronto en junio de 2003. Al día siguiente, Lavigne y Kreviazuk almorzaron juntas, ahí, Avril le comentó cómo quería que fuese el álbum.


title: Under My Skin

text: Lavigne y Kreviazuk estuvieron escribiendo juntas durante tres semanas en Toronto. Luego, Chantal invitó a Avril para seguir trabajando en Malibú, California, en el estudio de grabación de Rene Maida. Muchas de las pistas del álbum se registraron en ese estudio. Maida produjo cinco canciones del disco, incluyendo los sencillos «He Wasn't» y «Fall to Pieces», este último, también lo co-escribió con Lavigne. También invitó a otros dos productores: Don Gilmore, quien produjo cuatro canciones del disco y Butch Walker produjo tres canciones. Además de Kreviazuk, Avril también co-escribió Nobody's Home con Ben Moody, exintegrante de Evanescence, y el resto del álbum con Evan Taubenfeld.


title: Under My Skin

text: "Under My Skin" se adapta a una variedad de estilos musicales, a diferencia de su primer álbum, este contiene musicalmente influencias más pesadas y oscuras. El álbum ha sido descrito como pop rock, rock alternativo, neo punk, nu metal, y post-grunge.


title: Under My Skin

text: El álbum fue lanzado el 19 de mayo de 2004, en Canadá, Estados Unidos y el mundo. Dos semanas antes, el 12 de mayo, "Under My Skin" llegó a las tiendas discográficas en Japón, y el 24 de mayo en Reino Unido. El 4 de marzo de 2004 se dio inicio una mini-gira, llamada Live by Surprise Tour, que iba por algunos malls de Estados Unidos y Canadá cantando siete de sus sencillos, cinco de "Under My Skin" y dos de "Let Go". Estos conciertos acústicos eran anunciados solo 48 horas antes, e iba acompañada de su guitarrista Evan Taubenfeld. Finalizó el 16 de abril de 2004. Un EP llamado "Avril Live Acoustic" fue grabado en este tour.


title: Under My Skin

text: Lavigne se embarcó en una gira mundial durante 2004 y 2005, llamada Bonez Tour, en donde visitó Norteamérica, Europa, Asia, África y Latinoamérica. El recorrido comenzó el 26 de septiembre de 2004 y finalizó un año después, el 25 de septiembre de 2005. En algunos conciertos, incluyó temas como «Song 2» de Blur, «American Idiot» de Green Day y «All The Small Things» de Blink-182. De esta gira se extrajeron 2 DVD, , grabado y lanzado en Japón, y "Live in Seoul", grabado en Corea del Sur. Ambos fueron filmados en marzo de 2005.


title: Under My Skin

text: Otras canciones fueron lanzadas sencillos radiales. «Take Me Away» fue lanzado en Canadá y más tarde en Australia, al mismo tiempo que «Don't Tell Me».


title: Under My Skin

text: "Under My Skin" recibió comentarios en general favorables de la crítica, ganando 65 puntos en Metacritic. Sal Cinquemani de Slant Magazine señaló que el sonido de Lavigne ahora era mucho "más pesado" y "oscuro", mientras la comparaba con Amy Lee de "Evanescence", diciendo que era un disco mucho más "maduro" que el de Let Go. Kelefa Sanneh de "Rolling Stone" dijo, «"La blancura de Lavigne es lo que hace que sus mejores canciones sean tan irresistibles. Ya se trate de un corte de punk pop o una balada sensible, canta todo absolutamente claro"».


title: Under My Skin

text: En una nota más negativa, Stephen Thomas Erlewine de Allmusic escribió: «"Under My Skin es un poco incómodo, sonando a veces improvisado e inseguro, a veces, surgiendo de la actitud ambiciosa de Avril"». También comparó a Lavigne con la cantante y compositora canadiense Alanis Morissette.


title: Under My Skin

text: "Under My Skin" fue el primer álbum de Lavigne en debutar en el número uno del "Billboard" 200, con más de 381 mil unidades vendidas solo en Estados Unidos. Fue certificado con doble disco de platino por la RIAA en noviembre de 2004 y en enero de 2006 fue certificación con triple disco de platino. El álbum se ubicó en el puesto veintidós del ranking de fin de año de la "Billboard" 200 en el 2004 y en el número sesenta y ocho en el 2005.


title: Under My Skin

text: También hizo su debut en el número uno en Japón, con más de 280 mil copias vendidas. "Under My Skin" también llegó al número uno en Canadá, donde vendió más de 63 mil copias, en Reino Unido, más de 87 mil copias. También llegó a las listas de Australia, España, México y Taiwán. Pasó casi cinco meses en las listas de Nueva Zelanda, llegando a obtener disco de oro, y llegando al número siete en solo horas. "Under My Skin" ha vendido más de 18 millones de copias en todo el mundo hasta la fecha.


title: Celda de carga

text: La celda de carga o célula de carga es una estructura diseñada para soportar cargas de compresión, tensión y flexión, en cuyo interior se encuentra uno o varios sensores de deformación llamados "Strain Gauges" que detectan los valores de deformación.


title: Celda de carga

text: La celda de carga digital produce esta deformación mediante circuitos wheatstone, que actúan en las bases de la máquina o sistemas de pesaje para encontrar reacciones, una vez obtenida la resistencia, se produce la transducción y se puede obtener el valor que la máquina resiste.


title: Celda de carga

text: Las celdas de carga digitales, también son llamadas Digital Load Cell (es su traducción en Inglés), esta se fija en la parte donde quiere registrarse una carga que aplique un sistema mecánico. La señal de la carga se lleva a un dispositivo electrónico, microchip o computadora central (dependiendo de su utilidad) para recopilar los datos totales de una o varias celdas de carga, inclusive desarrollar análisis estadísticos de las cargas durante un tiempo determinado o evento en particular.


title: Celda de carga

text: Toda celda de carga debe poseer un adecuado sistema de deformación, que permita una calibración constante y que sea estable con el tiempo y la temperatura. También debe ser capaz de medir deformaciones con una exactitud de + 1 u in/in (mt/mt) sobre el rango de deformación de 10% y apto para colocarse y ser usado como elemento sensor en otros sistemas transductores donde la cantidad desconocida tal como la presión es medida en término de deformación.


title: Celda de carga

text: Las celdas de carga digitales, mediante sus sistemas electrónicos o el uso de micro computadoras, pueden detectar y a la vez corregir las señales que reciben y se aplican en un sistema mecánico, actuando como un aparato procesador.


title: Celda de carga

text: Las celdas de carga digitales tienen la ventaja de procesar señales en peso kg/lb. newton o péndales de fuerza, teniendo característica de enviar esta señal a un amplificador digital, como son los display digitales, facilitando el proceso de lectura.


title: Celda de carga

text: Las celdas de carga, son un sistema de control muy efectivo para el control de flujo en un recipiente cilíndrico en una estructura sometida a cargas.


title: Celda de carga

text: Todo celda de carga tiene límites de resistencia que se establecen al momento de su fabricación, esta capacidad de resistir una carga, permite conocer su aplicación en sistemas mecánicos.


title: Celda de carga

text: La sensibilidad de una celda de carga varía en un conjunto de factores, pero debe tomarse en cuenta que la aleación de metales en su fabricación es por excelencia una manera de lograr mejores resultados en los procesos de medición de cargas. "Lord" Kelvin notó que la resistencia de un alambre aumenta con el incremento de la deformación y disminuye con el descenso de la deformación. Así que este principio ha sido desarrollado en la creación de celdas de carga con diferentes tipos de aleaciones entre ellas; la aleación karma, aleación Nichrome, platino, isoelástica, entre otros. Cada una ajustándose a diferentes estándares y necesidades.


title: Celda de carga

text: Los principios operacionales de las celdas de carga digitales, se basan en la transducción eléctrica que transforma o traslada la fuerza o peso a cambios de voltaje. Este principio de operación depende sobre la deflexión de galgas extensiométricas, creando resistencia y una salida. Se debe considerar el grado de sensibilidad de la celda de carga digital, pues es determinante para conocer la capacidad, el rango de deformación y la máxima de deformación. Toda celda de carga digital toma en cuenta en sus operaciones; la razón de salida, la seguridad de calibración, la histéresis, escurrimiento, linealidad y repetibilidad. Son considerados parámetros básicos operacionales.


title: Celda de carga

text: También llamadas celdas de carga de un solo punto, son usadas en sistemas de pesaje de pequeña escala, tal como lo son; joyería, básculas de cocina, entre otros. Su capacidad/resistencia de carga oscila entre los 100 mg hasta los 50 kg, opera con efecto de elasticidad sobre la viga y no en la flexión de la misma usando un solo punto. El objetivo base de la implementación de las celdas de carga solo punto, es su instalación de forma individual o bien sea única, sin embargo no existen limitantes técnicas, prácticas o teóricas que impidan la conjunción de otra celda en un mismo sistema de pesaje al que pertenezca su celda de carga del tipo solo punto.


title: Celda de carga

text: Las celdas de carga tipo S, conocidas también como Z, evidentemente por su estructura externa, pueden ser empleadas en procesos de pesaje que involucren compresión o tensión. Son usados en sistemas de alto pesaje y pesaje industrial. Este tipo de celda de carga se implementa en actividades de pesaje relacionadas con: pesaje de tanques, pesaje de bin, pesaje de tolvas, conversión de básculas de camiones, medición de tensión y compresión, nivel y control de inventario; cubre necesidades en entornos comerciales e industriales exigentes.


title: Celda de carga

text: Este tipo de celda de carga también se le conoce como tipo botella, en general se consiguen en el mercado esta variedad de celda de carga ensambladas con materiales y acabados resistente, ya que su diseño se basa en altas capacidades de carga, por lo que es necesario hacer uso del acero y del acero inoxidable. Ideal para entornos industriales exigentes. Pueden implementarse celdas de carga de compresión en labores como: pesaje de silos, pesaje de tanques, pesaje de tolvas y básculas de plataformas de mediano tamaño, básculas de plataformas de gran tamaño, básculas de mesas, y otras.


title: Celda de carga

text: La característica de mayor peso de este tipo de celda de carga, es su capacidad para operar en conjunto con otras celdas de carga, bien sea del mismo tipo o de otros, permitiendo la suma de 1, 2 o más celdas de carga a fines de consolidar un sistema de pesaje específico requerido para una determinada laborar, con requerimientos determinados. Su capacidad de carga es de mediana a alta, ideales para actividades industriales o comerciales.


title: Celda de carga

text: El diseño de este tipo de celda de carga tiene propósitos en aplicaciones relacionados con el sector económico industrial o comercial, en especial son ideales para su implementación en entornos corrosivos. Este tipo de celda de carga doble apoyo, se caracterizan por ser piezas sólidas constituidas por metales como aluminio, acero, aleación de acero o acero inoxidable, su estructura física tiende a construirse de forma cilíndrica-rectangular, además, son herramientas diseñadas para permisibilidad de las cargas dinámicas, lo cual consiste en suprimir la rigidez de todos los elementos que la componen cuando está ejecutando funciones de pesaje de cargas que se encuentren en movimiento, como en el caso de: cintas transportadoras.


title: Senecio vulgaris

text: Senecio vulgaris, llamado comúnmente senecio común, flor amarilla, hierba cana, cineraria o yuyito es una planta anual de distribución cosmopolita de la familia Asteraceae.


title: Senecio vulgaris

text: Son plantas perennes anuales aracnoideas con tallos erectos de hasta 52 cm de altura. Sus hojas son bipinnatífidas, sólo las basales pecioladas. Flores en capítulos agrupados en corimbos. Los capítulos son bien radiales heterógamos con flores hemiliguladas en la zona externa y flosculosas en el interior o bien discoideos con flores flosculosas. Los frutos son aquenios ovoides de 2,3 a 3 mm con vilanos de 5,5 a 6,5 mm. La floración y la fructificación tiene lugar de febrero a mayo.


title: Senecio vulgaris

text: Esta planta ha sido utilizada en medicina tradicional por su acción emenagoga (que acelera la menstruación y calma los dolores que la preceden) gracias al alcaloide senecionina. Sin embargo su uso puede ocasionar cirrosis.


title: Amelia de Orleans

text: Amelia de Orleans (en francés, "Amélie d'Orléans"; Londres, 28 de septiembre de 1865 -Le Chesnay, 25 de octubre de 1951) fue una princesa francesa por nacimiento, y la última reina de Portugal por matrimonio. Fue la hija primogénita de Felipe de Orleans, conde de París, y de su esposa, María Isabel de Orleans, infanta de España. Sus abuelos paternos fueron Fernando Felipe, duque de Orleans, y Elena de Mecklemburgo-Schwerin. Sus abuelos maternos fueron Antonio de Orleans, duque de Montpensier, y la infanta Luisa Fernanda de España. Amelia fue hermana de Luisa, esposa del infante Carlos de Borbón-Dos Sicilias, padres ambos de María de las Mercedes de Borbón-Dos Sicilias y Orleans, condesa de Barcelona. En Portugal fue conocida como "Rainha María Amelia."


title: Amelia de Orleans

text: El 22 de mayo de 1886, Amelia de Orleans contrajo matrimonio con Carlos, duque de Braganza, hijo y heredero del rey Luis I de Portugal. Amelia y su esposo tuvieron tres hijos:


title: Amelia de Orleans

text: En 1889, Amelia de Orleans se convirtió en reina de Portugal junto con su esposo al morir su suegro. Su marido fue proclamado rey como Carlos I.


title: Amelia de Orleans

text: El 1 de febrero de 1908, a su regreso a Lisboa, la familia real sufrió un atentado en la Plaza del Comercio de Lisboa, en el cual resultaron muertos el rey, de forma instantánea, y el príncipe real, veinte minutos después; el infante Manuel resultó herido leve y la reina, milagrosamente ilesa, a pesar de haber defendido a sus hijos, golpeando a los asesinos. Existen numerosas teorías respecto a los organizadores del atentado, aunque todo son conjeturas, dado que los regicidas murieron en su lucha por no ser atrapados y que el proceso fue convenientemente olvidado tras la proclamación de la república.


title: Amelia de Orleans

text: Amelia se convirtió en tutora del nuevo rey. Finalmente pudo tener una participación activa en el gobierno de la nación y se empeñó en poner en marcha una especie de gobierno de unión nacional en el que estarían presentes todas las corrientes políticas. Pero el reparto de las cuotas de poder descontentó a todos los partidos, y en lugar de unir a la clase política en torno al joven monarca, lo que consiguió fue aislarlo, y consecuentemente debilitarlo.


title: Amelia de Orleans

text: En 1910 con la abdicación de su hijo, Manuel II de Portugal, Amelia abandonó Portugal con el resto de la familia real, siendo ella la última reina consorte del país lusitano. Muchos años después, en los años 50 del siglo XX y poco antes de su muerte, la reina fue autorizada a volver a Lisboa, donde pudo visitar las tumbas de su esposo e hijos.


title: Amelia de Orleans

text: A ella se debe la creación del Museo Nacional de Coches de Lisboa, en dependencias del Palacio de Belém, su residencia preferida en Lisboa, durante su vida en Portugal.


title: Amelia de Orleans

text: Su último papel decisivo en la historia de la dinastía tuvo lugar cuando, siguiendo la postura de su hijo, Manuel II, reconoció como heredero de la dinastía al pretendiente miguelista, Miguel de Braganza, hijo de Miguel I de Portugal, si bien es cierto que la Constitución portuguesa retiraba sus derechos a los herederos de Miguel, y ya no había monarquía en Portugal y la constitución había sido reemplazada.


title: Amelia de Orleans

text: A su muerte, el gobierno portugués envió un barco de guerra para la repatriación de sus restos mortales a Lisboa, los cuales recibieron los más altos honores del estado y multitudinariamente acompañados hasta el Panteón de los Braganza en el monasterio de San Vicente de Fora, donde fueron depositados junto a los de su esposo e hijos. Entre sus últimas palabras estuvo la frase: ""¡Sufro tanto! Dios está conmigo. Adiós. ¡Llévame a Portugal!"".


title: Ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha

text: El ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha (en alemán: "Herzogtum Sachsen-Coburg und Gotha") fue un ducado de Alemania situado en el actual Estado federado de Turingia, perteneciente a los llamados Ducados ernestinos, ya que eran gobernados por duques de la Línea ernestina de la Casa de Wettin.


title: Ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha

text: En 1825 se extingue con Federico IV de Sajonia-Altenburgo la casa ducal de Gotha-Altemburgo produciéndose una reestructuración de los ducados. Federico de Sajonia-Hildburghausen es nombrado duque de Sajonia-Altenburgo, Bernardo II de Sajonia-Meiningen une los ducados de Sajonia-Meiningen y Sajonia-Hildburghausen y además añade Sajonia-Saalfeld. Por último Ernesto de Sajonia-Coburgo-Saalfeld unifica por unión personal los ducados de Sajonia-Gotha y Sajonia-Coburgo, convirtiéndose en Ernesto I de Sajonia-Coburgo-Gotha, aunque los ducados permanecían técnicamente separados; también desde 1816 había recibido el Principado de Lichtenberg en el Sarre, aunque lo vendió a Prusia en 1834 por ochenta mil táleros.


title: Ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha

text: La casa de Sajonia-Coburgo-Gotha se convierte mediante una hábil política dinástica durante el siglo XIX en la casa reinante de Bélgica, Reino Unido, Portugal y Bulgaria.


title: Ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha

text: El hermano pequeño de Ernesto, el príncipe Sajonia-Coburgo-Gotha, Leopoldo, se casa primero con Carlota Augusta de Hannover única hija de Jorge IV del Reino Unido, pero muere muy joven al dar a luz a su primer hijo. En 1831, sin embargo, es elegido "rey de los Belgas". Sus descendientes (se casó de nuevo en 1832 con Luisa María de Orleans, hija de Luis Felipe, rey de Francia) formaron la casa real de Bélgica, línea que permanece actualmente.


title: Ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha

text: El primer hijo de Ernesto I, Ernesto II, recibe el ducado, pero el segundo hijo, Alberto se casa en 1840 con la reina Victoria del Reino Unido que había sucedido a su tío Guillermo IV en 1837. De esta forma se convierte en príncipe consorte y Alteza Real de Inglaterra. Sus descendientes reinan en el Reino Unido hasta el presente, aunque en 1917 cambiaron el nombre de la dinastía por el de Windsor, pues el nombre alemán sonaba antipatriótico durante la I Guerra Mundial.


title: Ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha

text: Un sobrino de Ernesto I, Fernando de Sajonia-Coburgo-Gotha, hijo de Fernando, se convirtió en rey consorte al casarse con la reina María II de Portugal. Sus descendientes reinaron en Portugal hasta que la revolución de 1910 proclamó la república.


title: Ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha

text: Otro hijo de Fernando, Augusto Luis de Sajonia Coburgo-Gotha, y sobrino de Ernesto I se casa con Clementina de Orleans (hija también de Luis Felipe). Su quinto hijo Fernando es elegido en 1887 príncipe de Bulgaria y en 1908 se proclama "zar de los Búlgaros". Sin embargo, cuando en 1918 sus tropas le abandonan y se pasan al bando aliado, Fernando abdica y se vuelve a Coburgo, dejando a su hijo Boris III el trono.


title: Ducado de Sajonia-Coburgo y Gotha

text: De este modo los duques de Sajonia-Coburgo-Gotha estaban emparentados con las casas reales de media Europa. El sucesor de Ernesto II es su sobrino Alfredo, hijo de Alberto y la reina Victoria del Reino Unido, que además poseía los títulos de príncipe de Gran Bretaña e Irlanda, duque de Edimburgo, etc. A este le sucede otro sobrino, Carlos Eduardo, duque de Albany, príncipe de Gran Bretaña e Irlanda, aunque los primeros años es regente el príncipe Ernesto de Hohenlohe-Langenburg. En 1918 con la caída del II Reich, la dinastía también cayó. Aunque el hijo de Carlos Eduardo, Juan Leopoldo de Sajonia-Coburgo-Gotha, reclamó sus derechos, Gotha se convirtió en un Estado libre que luego se unió al Estado de Turingia el 1 de mayo de 1920 y Coburgo pasó a Baviera.


title: ASIMO

text: ASIMO (acrónimo de ""Advanced Step in Innovative Mobility""- paso avanzado en movilidad innovadora), es un robot humanoide (androide) presentado por la compañía japonesa Honda en el año 2000. Con el diseño y desarrollo de ASIMO se pretende ayudar a las personas que carecen de movilidad completa en sus cuerpos, así como para animar a la juventud para estudiar ciencias y matemáticas.


title: ASIMO

text: Puede enfrentarse a diferentes situaciones y reaccionar ante su entorno; puede caminar, correr, correr en reversa, saltar en una o dos piernas de manera continua, además de mantener el equilibrio en superficies irregulares.


title: ASIMO

text: Puede controlar cada uno de sus dedos de manera independiente y llevar a cabo tareas con una precisión. Además, la coordinación entre sus sensores visuales y auditivos le permite reconocer simultáneamente los rostros y la voz de las personas, incluso cuando hablan al mismo tiempo.


title: Arte germánico

text: Arte germánico o de los pueblos germánicos, arte bárbaro o arte del periodo de las migraciones son denominaciones historiográficas para el arte de los pueblos germánicos, que suelen centrarse cronológicamente en su período de formación, el denominado de las "migraciones de pueblos" ("Völkerwanderung") o invasiones bárbaras, aunque también se refiere al de los reinos germánicos, tras su cristianización y asentamiento en el antiguo Imperio Romano a partir del (anteriormente eran nómadas y de religiones "paganas"); y a una estética germánica o nórdica de debatida interpretación, que sería reconocible como una constante cultural a lo largo de la historia, opuesta a la estética o arte mediterráneo, y que no sólo se encontraría en el arte de Alemania y Austria, sino genéricamente en el arte del Norte de Europa.


title: Arte germánico

text: Además de por ciertos rasgos propios de una cultura nómada (como la destreza en la fabricación de objetos fácilmente transportables, sean de lujo o utilitarios, el gusto por la filigrana y la orfebrería), el arte de los pueblos germánicos de la Antigüedad Tardía y la Alta Edad Media se caracterizó por el sincretismo con el arte greco-romano (que en esa época ya se encontraba en su fase final, muy alejada del clasicismo), y también con el sustrato cultural y artístico celta (arte hiberno-sajón en las Islas Británicas) reintroducido en el continente con el apoyo que papas y monarcas dieron a la fundación de monasterios por monjes irlandeses. El arte vikingo se mantuvo durante más tiempo.


title: Arte germánico

text: La evolución artística de Europa Occidental entre los siglos y se engloba dentro de la etiqueta "Prerrománico", y fue de gran importancia, tanto estilística como social: se pusieron las bases para la organización de los oficios artísticos en los gremios y se estableció el monopolio cultural de la Iglesia católica.


title: Arte germánico

text: La imposibilidad de mantener una arquitectura monumental en pueblos nómadas determinó que fueran las formas de la arquitectura tardoromana y bizantina las que se impusieran en la arquitectura de los reinos germánicos, aunque acrecentadas con algunos elementos propios.


title: Arte germánico

text: Godos y francos adoptaron en sus iglesias la planta basilical de tres naves y ábside semicircular, así como la planta centralizada con cubierta de cúpula para los baptisterios. En algunos casos se enriquece la distribución espacial con una galería. El arte ostrogodo en Rávena (Baptisterio arriano, Iglesia palatina, Palacio y Mausoleo de Teodorico el Grande) incluyó edificios ricamente decorados con mosaicos. La arquitectura visigoda en España incluyó el uso peculiar del arco de herradura, con iglesias de naves de alturas diferentes, y algún uso de la planta de cruz latina.


title: Arte germánico

text: El arte germánico se preocupó mucho por movimientos constructores y evolucionarios a diferencia de la cultura latina, por ejemplo.


title: Arte germánico

text: En la Europa central la introducción de las formas mediterráneas fue más tardía, a partir de la extensión de los monasterios (paradójicamente, fundaciones de monjes provenientes de las islas británicas, que en Alemania son llamados "Schottenklöster" -"monasterios escoceses"-: Luxeuil -actual Francia-, 585, Saint Gall -actual Suiza-, 613, Echternach -actual Luxemburgo-, 698, Fulda -actual Alemania-, 744, Lier -actual Bélgica-, ca. 750, Losch -actual Alemania-, 764). Fue característica la utilización conjunta de piedra y madera, con cubiertas de piedra a dos aguas flanqueadas por torres cilíndricas, de formas similares a antiguos monumentos funerarios. Más tarde aún, en los países escandinavos, el "hof" (templo germánico precristiano, "heathen hofs" -"templos paganos"-, "hörgr" -construcción religiosa o altar-) se reconvirtió en iglesia, manteniendo en lo esencial las formas y materiales ("stavkirke").


title: Arte germánico

text: La arquitectura militar consistía en vallados de madera con barro, con paredes circulares y fosos; aunque también se siguieron realizando fortalezas similares al "burgus" cuadrangular romano. Más adelante, se evolucionó a las torres, motas y castillos medievales. En Dinamarca se han hallado unas peculiares fortificaciones circulares ("trelleborg").


title: Arte germánico

text: La escultura en piedra se limitó a la decoración de iglesias y baptisterios, en forma de relieves planos, capiteles y sargófagos, siguiendo los modelos tardorromanos. También se dio la talla de marfil (eboraria) en numerosos talleres italianos y de las Galias, continuando la tradición de los dípticos consulares bizantinos, cuyas formas fueron adoptadas en la confección de las cubiertas de los libros, caros y demandados como producto de lujo y prestigio.


title: Arte germánico

text: Más alejadas del ámbito cultural mediterráneo, las experiencias de los orífices escitas y celtas se aplicaron también a la talla lítica, especialmente en las runas e ídolos nórdicos o a las cruces celtas. La pervivencia de los modelos puede rastrearse por siglos, remontándose hasta la Edad de Bronce (carro solar de Trundholm).


title: Arte germánico

text: Común a todos los pueblos bárbaros, y propio de su condición nómada, era el excelente trabajo de los metales, tanto en joyas como en armas y objetos de todo uso, doméstico o ritual. Lo testimonian los "tesoros" votivos o depositados en tumbas (Sutton Hoo en Inglaterra, Guarrazar en España, Pietroasele en Rumanía -el estudio sistemático de las piezas halladas en los llevó a Christian Jürgensen Thomsen a definir la teoría de las tres edades-). Las piezas más características de la orfebrería germánica son los bracteatos, las fíbulas, los esmaltes con la técnica de "cloisonné", etc. Las formas decorativas, basadas en la filigrana, el estilo polícromo o el estilo animal, pueden indicar contactos culturales de múltiple procedencia a lo largo de Eurasia, incluido el Próximo y el Extremo Oriente y la zona de las estepas entre Europa oriental y Asia central (arte huno, arte escita, arte sármata), además del arte celta de la Europa occidental.


title: Arte germánico

text: Se han definido dos principales "estilos": un primer "estilo polícromo", localizable entre los hunos y en la zona del Mar Negro, que tiene una prolongada vida, llegando a la orfebrería de los visigodos, los francos y los lombardos (); y un segundo "estilo animalístico", propio del Mar del Norte y Escandinavia, a su vez dividido en tres fases: el "animalístico I", asimétrico (desde el ), el "animalístico II", de mayor regularidad y estilización, con influencia bizantina (desde el último tercio del ), y el "animalístico III", característico del arte vikingo del , que vuelve a modelos arcaicos y se ve influido por las retorcidas filigranas de los códices irlandeses. También se utilizan las etiquetas "tierstil" o estilo animalístico germánico, para distinguirlo del estilo animalístico escita (extendido por las llanuras eurasiáticas). Esta periodización fue propuesta por Bernhard Salin en una obra de 1904, que sigue suscitando un considerable debate.


title: Arte germánico

text: La iluminación de manuscritos continuó en Italia y Oriente con la tradición tardorromana y las convenciones formales que se fueron conformando con los siglos como pintura bizantina. En cambio, en la Europa bárbara se produjeron innovaciones importantes, debidas al surgimiento del estilo insular británico o hiberno-sajón, que partió de los monasterios irlandeses ("Cathach de San Columba", "Libro de Kells") y se expandió por la isla de Gran Bretaña, de norte a sur (Iona, Lindisfarne). La llegada de monjes irlandeses a Europa continental, patrocinada por los papas y monarcas, expandió el estilo por los "scriptoria". Simultáneamente, en los reinos hispano-cristianos se produjo un estilo peculiar (la pintura mozárabe de los "Beatos") cuyos iniciadores (los monjes mozárabes) probablemente mantenían una tradición local (romano-visigoda) de elaboración de manuscritos, aunque sus rasgos formales pueden conectarse también con la pintura prerrománica europea (más cercanos a lo carolingio que a lo visigodo, como ocurrió con la caligrafía -paso de la minúscula visigótica a la minúscula carolingia).


title: Arte germánico

text: La identificación de en qué consistiría el concepto de una estética propia del arte del Norte de Europa a lo largo de la historia, y que se opondría a la estética propia del arte del Sur de Europa o arte mediterráneo, es una cuestión debatida y con notables divergencias, como ocurre con las relativas a la teoría del arte.


title: Arte germánico

text: Desde el Renacimiento se produjo una conciencia de la diferencia entre ambos modelos estéticos, lo que está en la base de la denigración del "arte gótico", calificado como propio de "bárbaros", por los partidarios de las formas clásicas grecorromanas. Más aún, la propia difusión del arte renacentista italiano al norte de los Alpes se identifica historiográficamente con una particular etiqueta (Renacimiento nórdico) que significativamente no se aplica al Renacimiento español. En cuanto al Barroco, es usual la diferenciación entre un Barroco meridional, católico (el italiano o el español) y un Barroco septentrional, protestante (el holandés o el inglés); aunque en este caso los barrocos francés y flamenco, y gran parte del alemán son católicos. Tampoco es evidente la asociación de la oposición entre clasicismo y romanticismo con la oposición entre arte mediterráneo y arte germánico. En cuanto a la atribución a uno u otro origen de cada una de las vanguardias artísticas (por sí mismas o como reacción de cada una frente al academicismo o frente a la generación vanguardista anterior) ha sido objeto de especulación desde sus propios contemporáneos (D'Ors, Ortega y Gasset -que encontraba al arte mediterráneo "sensualista" y al germánico "racionalista"-).


title: Arte germánico

text: Por otro lado, la expresión "estética germánica" puede referirse a dos diferentes disciplinas intelectuales:


title: Cautivos del mal

text: Cautivos del mal ("The Bad and the Beautiful") es una película estadounidense de 1952 que cuenta la historia de un tiránico y manipulador productor de cine. La película, con guion de George Bradshaw y Charles Schnee y dirigida por Vincente Minnelli, contó con Lana Turner, Kirk Douglas, Walter Pidgeon, Dick Powell, Barry Sullivan y Gloria Grahame como actores principales.


title: Cautivos del mal

text: Candidata al Óscar a la mejor película, "Cautivos del mal" triunfó en las categorías de mejor actriz secundaria (Gloria Grahame), mejor dirección artística en blanco y negro (Cedric Gibbons, Edward Carfagno, Edwin B. Willis, F. Keogh Gleason), mejor fotografía, mejor vestuario y mejor guion original. Kirk Douglas fue candidato al premio al mejor actor.


title: Cautivos del mal

text: En Hollywood, el guionista James Lee Bartlow (Dick Powell), la actriz Georgia Lorrison (Lana Turner), y el director Fred Amiel (Barry Sullivan) se niegan a hablar con Jonathan Shields (Kirk Douglas) en París en el momento de su declive. El productor Harry Pebbel (Walter Pidgeon) los reúne para saber cuáles son las historias de los tres contertulios sobre Shields. Ahora, años después, los tres le echarán en cara que fue un productor sin escrúpulos que trató de alcanzar el éxito sin reparar en las personas a las que traicionaba o engañaba.


title: Cautivos del mal

text: Ha habido siempre un debate sobre cuáles son los personaje de la vida real en los que se inspiró Minnelli para los de esta película. Siempre se ha creído que Jonathan Shields era una mezcla entre David O. Selznick, Orson Welles y Val Lewton. La película de Lewton "Cat People" se asemeja claramente a la película en la que están trabajando Shields-Amiel en los primeros años. El personaje de Georgia Lorrison se asemeja a la hija de John Barrymore (Diana Barrymore que empezó justo en el momento de la muerte de su padre), aunque también hay elementos del personaje que recuerdan a la exmujer de Minnelli Judy Garland. El director Henry Whitfield (Leo G. Carroll) recuerda un poco a Alfred Hitchcock, y su asistente Miss March (Kathleen Freeman) parece inspirada en la mujer de Hitchcock, Alma Reville.


title: Aya

text: Se trata de un extenso municipio rural situado cerca de la costa. Dentro de sus límites se encuentra el parque natural de Pagoeta.


title: Aya

text: Integrado en la comarca de Urola Costa, se sitúa a 29 kilómetros de San Sebastián. El término municipal está atravesado por la Autopista del Cantábrico (AP-8), por la carretera N-634 entre los pK 14 y 16, por la carretera provincial GI-2631, que se dirige a Asteasu, y por una carretera local que comunica con Orio.


title: Aya

text: El término municipal de Aya tiene 56 km². El relieve del municipio es predominantemente montañoso e incluye el parque natural de Pagoeta. La desembocadura del río Oria hace de límite con Orio. La altitud oscila entre los 714 metros (monte Pagoeta) y el nivel del mar. El pueblo se alza a 308 metros sobre el nivel del mar.


title: Aya

text: En Aya se localiza un conjunto de enclaves de gran valor naturalístico, sobre todo en torno al río Oria donde podemos observar un conjunto de vegas, marismas y humedales muy bien conservados aunque gravemente amenazados por el desarrollo industrial de la población. Este conjunto se encuentra incorporado a la Red Natura 2000 dentro del estuario del Oria junto con enclaves de Aia y Orio. Asimismo, parte del Biotopo Natural de Iñurritza se localiza en terrenos de Aya, así como el parque natural de Pagoeta.


title: Aya

text: Aya es un municipio formado por un núcleo principal que es el pueblo de Aya y numerosos barrios distribuidos por el término municipal que se asemejan a pequeñas aldeas.


title: Aya

text: En Aya nació en el año de 1749 José Joaquín de Arrillaga, quien cursó carrera militar en las provincias de Sonora y California, en Nueva España. Sirvió como capitán del Presidio de Loreto después de 1784 como teniente gobernador, siendo gobernador de toda California desde 1800 hasta su fallecimiento en 1814 en la Misión de Nuestra Señora de la Soledad, cercana a Monterey, California.


title: Aya

text: Se ha conservado abundante documentación sobre su servicio en el Archivo General de Indias de Sevilla, el Archivo General Nacional de México, la Bancroft Library de la Universidad de California en Berkeley (California, Estados Unidos) y el Archivo de Baja California Sur en La Paz.


title: Aya

text: En esta localidad se encuentra la cueva de Altxerri, bien de interés cultural que además está incluido en la lista del Patrimonio de la Humanidad de la Unesco desde julio de 2008, dentro del sitio «Cueva de Altamira y arte rupestre paleolítico del Norte de España».


title: Aya

text: En la gruta se conservan pinturas rupestres y sobre todo grabados, que han sido datados en el periodo Magdaleniense Superior final, dentro del Paleolítico Superior. Su estilo artístico forma parte de la denominada escuela franco-cantábrica, caracterizada por el realismo de las figuras representadas. Altxerri está considerado uno de los grandes conjuntos de grabados del cantábrico. Posee alrededor de ciento veinte grabados de los cuales noventa y dos son de animales. Por otro lado las pinturas situadas en una galería superior, conocida como Altxerri B, han sido datadas en un estudio de 2013 como las pinturas rupestres más antiguas e"n Europa, con una edad estimada de 39 000 años."


title: Aya

text: "La cueva no está abierta al público ni" existe una réplica para visitarla. Solo pueden acceder a la misma investigadores. El acceso al público general se mantiene restringido desde su hallazgo para proteger las pinturas, que se encuentran en un delicado estado de conservación.


title: Aya

text: Del periodo Neolítico se conserva la estación megalítica de Pagoeta situada en su totalidad dentro del monte homónimo en el término municipal de Aya. Esta estación comprende 1 dolmen (Dolmen de Olarteta) y 8 túmulos (Arreta, Murugil I y II, Saberriko Haitzak, Urruztume I, II, III y IV). Aya también comparte con municipios vecinos las estaciones megalíticas de los montes Andatza y Ernio. Dentro de Aya se encuentran dos dólmenes de la primera (Loatzu I y II) y uno de la segunda (Otagain).


title: Aya

text: Debido a su configuración dispersa con 11 barrios, más el casco del pueblo, abundan los templos religiosos en Aya, que cuenta con varias iglesias (actualmente hay tres parroquias católicas en el municipio) y ermitas. Sin embargo ninguna de ellas está considerada como un monumento excepcional y tan solo la Ermita de San Pablo ha sido considerada como un bien calificado por el Gobierno Vasco.


title: Aya

text: De la arquitectura civil tradicional del municipio destacan los siguientes caseríos que poseen diferentes grados de protección por parte del Gobierno Vasco.


title: Aya

text: También son reseñables edificios como el ayuntamiento (1852) o la Casa solariega de Laurgain, que cuenta con vestigios de la antigua casa torre, situada en el barrio homónimo.


title: Aya

text: El Parque de Pagoeta, con 1343 hectáreas, se extiende desde una cota mínima de 50 metros sobre el nivel del mar hasta la cruz del monte, el punto más alto, a 714 metros, más 1517 hectáreas de zona periférica, hacen una extensión total de 2860 hectáreas, en su mayor parte inscritos dentro del término municipal de Aya, aunque también se extiende por Cestona y Zarauz. Se trata de un paraje natural bien conservado, pero bastante humanizado.


title: Aya

text: Iturraran es un caserío del barrio de Laurgain acondicionado actualmente como parketxe (casa del parque)"," es decir centro de recepción, información e interpretación del parque natural de Pagoeta.Se trata de un caserío restaurado del con estructura de madera. El caserío mantiene un pequeño museo que versa sobre el medio físico y etnográfico de Pagoeta. Así mismo, también ofrece un taller didáctico y varios soportes interactivos. En las inmediaciones del Parketxe hay una serie de sitios de interés:


title: Aya

text: Durante todos los domingos exceptuado el verano (de octubre a mediados de junio): Romería en el barrio de Andatza, junto a la iglesia de san Pedro. Trikitrixa (acordeón y pandereta tradicionales) y baile. Muy animada participativa.


title: Manuel Penella Moreno

text: Manuel Penella Moreno (Valencia, España, 31 de julio de 1880 — Cuernavaca, México, 24 de enero de 1939) fue un compositor español, famoso por su composición musical "El gato montés", e hijo del también compositor Manuel Penella Raga (1847-1909).


title: Manuel Penella Moreno

text: Estudia música con su padre, Manuel Penella Raga, director del Conservatorio de Valencia, y más tarde composición con Salvador Giner. Su primera intención es convertirse en intérprete de violín, pero a causa de un accidente que le inutiliza la mano izquierda abandona el instrumento y empieza a componer. Tras graduarse, trabaja durante un tiempo como organista en una iglesia de Valencia, pero pronto opta por dedicarse al teatro, pasando gran parte de su vida viajando con compañías de ópera y zarzuela por todos los países de América.


title: Manuel Penella Moreno

text: Su primer paso por América es el de un verdadero aventurero, trabajando como músico militar, sastre, torero, pintor, payaso, marinero, etc. En Chile pinta y decora la iglesia de Taltal y contrae matrimonio con la chilena Emma Silva Pavez, con quien tuvo cinco hijos.


title: Manuel Penella Moreno

text: En 1903 regresa a España y comienza una intensa actividad como compositor de gran renombre. No sólo compone zarzuela de estilo convencional, sino que también se decanta por el musical o la revista. De nuevo, en 1912, Penella inicia una gira por Argentina, donde cosecha numerosos éxitos y vive como un artista de fama.


title: Manuel Penella Moreno

text: En 1917 estrena una de sus obras más reconocidas, "El gato montés", que él quiso estructurar como ópera, en el Teatro Principal de Valencia. El estreno fue a beneficio de la construcción de un monumento a su maestro, Salvador Giner. De esta ópera, con libreto del mismo compositor, aunque iniciado por su compadre Sassone, y que no pudo terminar por motivos personales, ha quedado como fragmento de una popularidad indiscutible su conocido pasodoble. En la siguiente gira americana, que Penella emprende en 1919, tiene ocasión de representar "El gato montés" en el Park Theater de Nueva York, durante diez semanas consecutivas, con un gran éxito.


title: Manuel Penella Moreno

text: En Barcelona estrena en 1932 la ópera de cámara "Don Gil de Alcalá", con orquesta de cuerdas, una de sus obras más valoradas por la crítica. Otras exitosas obras suyas fueron "Jazz Band" (revista, 1933) y "La malquerida" (zarzuela en tres actos, 1935).


title: Manuel Penella Moreno

text: Además de sus ochenta obras escénicas, entre óperas, zarzuelas, revistas y comedias musicales, también es autor de numerosas canciones; las más conocidas son, sin duda, "En tierra extraña", que incluye el pasodoble "Suspiros de España", y "La Maredeueta", ambas popularizadas por Concha Piquer. También escribió obras de teatro; justamente la célebre actriz María Guerrero murió poco antes de estrenar el drama de Penella "Mare Nostrum" (1928).


title: Manuel Penella Moreno

text: Murió en 1939 a los cincuenta y ocho años de edad en la ciudad mexicana de Cuernavaca, adonde se había trasladado para dirigir la música de una película basada en su ópera "Don Gil de Alcalá".


title: Manuel Penella Moreno

text: Se casó con Emma Silva Pávez (Santiago de Chile, 1883-Madrid, 19 de enero de 1953), con quien tuvo cinco hijos: María del Rosario (fallecida en Madrid el 4 de octubre de 1965), Magdalena (fallecida en 1974), Emma (1904-1973), el periodista y escritor Manuel Penella de Silva (1910-1969), la tiple cómica Teresita Silva (de nombre María Teresa, 1911-1960) y Magdalena. Esta última hija, de frustrada vocación artística, se casó con el político conservador Ramón Ruiz Alonso, y de su unión nacieron cuatro hijas, María Julia y las actrices Emma Penella, Elisa Montés y Terele Pávez, adoptando Elisa el apellido artístico de su obra más célebre, ("El gato montés").


title: La ruta

text: La ruta es una serie de televisión por internet española de drama "coming-of-age", creada por Borja Soler y Roberto Martín Maiztegui para Atresplayer Premium. Fue producida por Caballo Films y está protagonizada por Àlex Monner, Claudia Salas, Ricardo Gómez, Elisabet Casanovas y Guillem Barbosa. Se estrenó en Atresplayer Premium el 13 de noviembre de 2022.


title: La ruta

text: El 20 de septiembre de 2022, durante la presentación de sus futuras ofertas en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, Atresplayer Premium anunció que había renovado la serie por una segunda temporada antes del estreno de la primera, la cual tendría de título "La ruta: Ibiza".


title: La ruta

text: La serie se enfoca en cinco amigos – Marc Ribó (Àlex Monner), Toni (Claudia Salas), Sento (Ricardo Gómez), Nuria (Elisabet Casanovas) y Lucas Ribó (Guillem Barbosa) – del municipio de Sueca, Provincia de Valencia, durante los años más significativos y los menos conocidos de la Ruta Destroy, o Ruta del Bakalao - desde que entraron por primera vez en Barraca en 1981 con 18 años, hasta que se despiden en una masificada Ruta con 30 años en 1993.


title: La ruta

text: El 12 de octubre de 2020, se anunció que Atresplayer Premium había encargado a la productora Caballo Films (conocida por producir las películas de Rodrigo Sorogoyen, así como su serie "Antidisturbios") una serie sobre la Ruta Destroy, llamada "La ruta", la cual fue creada por Borja Soler y Roberto Martín Maiztegui. En diciembre de 2021, durante el Atresplayer Premium Day, se anunció que el reparto de la serie estaba encabezado por Àlex Monner, Claudia Salas, Ricardo Gómez, Elisabet Casanovas y Guillem Barbosa. El rodaje de la serie comenzó en febrero de 2022 en la Comunidad Valenciana, durando 18 semanas.


title: La ruta

text: El 20 de septiembre de 2022, el director de contenidos de Atresmedia, José Antonio Antón, anunció que la serie fue renovada por una segunda temporada antes del estreno de la primera, ambientada en Ibiza y bajo el nombre de "La ruta: Ibiza"; sin embargo, también dijo que la segunda temporada no pretendía continuar la historia de la primera, y que no se había decidido aún si volverían personajes de la primera temporada o si, por el contrario, se centraría en un grupo completamente nuevo.


title: La ruta

text: En julio de 2022, Atresplayer Premium anunció que "La ruta" sería una de las tres series de la plataforma (las otras dos siendo "La novia gitana" y la segunda temporada de "Cardo") que se presentarían en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. La presentación y proyección de la serie tuvo lugar el 22 de septiembre de 2022. Ese mismo día, se anunció que la serie se estrenaría en Atresplayer el 13 de noviembre de 2022.


title: Dangerous (película)

text: Dangerous es una película de suspenso y acción de 2021 dirigida por David Hackl y protagonizada por Scott Eastwood, Tyrese Gibson, Famke Janssen, Kevin Durand y Mel Gibson. La película se estrenó en cines y bajo demanda el 5 de noviembre de 2021. Recibió reseñas negativas de los críticos.


title: Dangerous (película)

text: La fotografía principal tuvo lugar en diciembre de 2020 y concluyó el 23 de diciembre. El rodaje tuvo lugar en Kamloops y Okanagan, Canadá.


title: Dangerous (película)

text: "Dangerous" recibió reseñas generalmente negativas de parte de la crítica y de la audiencia. En el sitio web especializado Rotten Tomatoes, la película posee una aprobación de 29%, basada en 21 reseñas, con una calificación de 3.7/10, mientras que de parte de la audiencia tiene una aprobación de 33%, basada en más de 100 votos, con una calificación de 2.5/5.


title: Dangerous (película)

text: El sitio web Metacritic le dio a la película una puntuación de 27 de 100, basada en 5 reseñas, indicando "reseñas generalmente desfavorables". En el sitio IMDb los usuarios le asignaron una calificación de 5.1/10, sobre la base de 6670 votos. En la página web FilmAffinity la cinta tiene una calificación de 4.1/10, basada en 292 votos.


title: Luces de Navidad

text: Las luces de Navidad son luces utilizadas en un ámbito decorativo durante el periodo navideño. Este hábito se inicia con el uso de velas para decorar árboles de Navidad en hogares de clase alta alemanes en el siglo.


title: Luces de Navidad

text: Los árboles de Navidad iluminados con luz eléctrica empiezan a ser populares en entornos públicos a principios del siglo y es a mediados del mismo empieza a ser habitual decorar edificios, calles y espacios privados con guirnaldas luminosas desvinculándolas de su origen como complemento del árbol de Navidad. En algunos países como Estados Unidos, esta costumbre toma mucha relevancia en la decoración de viviendas particulares a partir de los años 60. A finales del siglo esta costumbre ya se había extendido a otros países no occidentales como por ejemplo Japón.


title: Luces de Navidad

text: La costumbre de conmemorar las fechas navideñas con árboles de Navidad, se inicia a mediados del siglo XVIII en hogares alemanes de clase alta. Estos, progresivamente fueron decorando con velas adheridas a ramas y hojas por medio de cera derretida o con simples agujas. Progresivamente, fueron adaptándose portavelas, farolillos igualmente iluminados por velas de cera y finalmente se pasó a iluminación eléctrica a principios de la década de los 1880.


title: Luces de Navidad

text: Los árboles de Navidad decorados con luz se establecieron en Inglaterra durante el reinado de la Reina Victoria y se extendieron a través de la emigración hacia Norteamérica y Australia. En su Diario de la víspera de Navidad de 1832, el en aquel momento príncipe de 13 años escribió, "Después de cenar... fuimos a la habitación de dibujar, al lado del comedor. Ahí había dos grandes mesas redondas donde habían colocado dos árboles con luces y adornos de azúcar colgando. Todos los adornos estaban dispuestos alrededor de los árboles...". Hasta que no fue posible disponer de electricidad asequible en los primeros años del siglo XX, las velas de cera fueron de uso común, siendo en algunas culturas aún habituales.


title: Luces de Navidad

text: En el Reino Unido, las guirnaldas eléctricas son conocidas como "fairy lights" o "Luces de Hadas". En 1882, el Teatro Savoy, en Londres fue el primer edificio en el mundo totalmente electrificado. Sir Joseph Swan, el inventor de la bombilla de luz incandescente, suministró alrededor de 1200 bombillas, y un año más tarde, el propietario del Teatro Savoy, Richard D'Oyly Carte, vistió con guirnaldas luminosas "(las luces de hadas)" protagonistas en la noche de presentación de la Opera Iolanthe de Gilbert and Sullivan el 25 de noviembre de 1882. El término "Fairy lights" o "Luces de Hadas" se viene usando en el Reino Unido desde entonces.


title: Luces de Navidad

text: El primer árbol de Navidad iluminado eléctricamente fue creación de Edward Hibberd Johnson, un inventor asociado a Thomas Edison. Cuando este era vicepresidente de Edison Electric Light Company, empresa predecesora de la actual Company of Edison Electrical Utility, creó bombillas especiales para ese uso. Éste mostró orgulloso su árbol de Navidad, decorado con un total de 80 bombillas de color rojo, blanco y azul cableadas a mano; del tamaño de una nuez, el 22 de diciembre de 1882, en su casa de la Quinta Avenida de Nueva York. Los periódicos locales ignoraron tal evento al asociarlo a una treta publicitaria. Sin embargo, apareció una reseña en un periódico de Detroit, por lo que Johnson ha sido reconocido como el padre de las Luces de Navidad Eléctricas para árboles.


title: Luces de Navidad

text: A principios de los 1900, se podían empezar a ver comercios con esas mismas guirnaldas detrás de sus escaparates. A pesar de ello, este tipo de material fue demasiado caro para la mayoría de la población, por lo que en la mayoría de casos no se reemplazarían las velas hasta mediados de 1930.


title: Luces de Navidad

text: En 1895, el presidente de los EUA, Grover Cleveland, patrocinó el primer árbol de Navidad iluminado eléctricamente en la Casa Blanca. Un hermoso espécimen, que sirvió de fondo para más de un centenar de bombillas multicolor. Las primeras luces de Navidad, guirnaldas con ocho casquillos, fueron producidas por General Electric Co. En Harrison, Nueva Jersey. Cada casquillo, portaba una bombilla de filamento de carbono de dos candelas en miniatura. A partir de aquí, los árboles de Navidad iluminados eléctricamente de interior, se propagaron con entusiasmo en EUA y otros países. San Diego en 1904, Appleton, WI en 1909 y Nueva York en 1912 constan como los primeros registros de en tal costumbre en exterior. McAndenville en Carolina del Norte, reclama ser reconocida como la primera en 1956. La biblioteca del congreso de los EUA, acredita que la ciudad fue la impulsora de la tradición de decorar árboles de hoja perenne en 1956, cuando el club de hombres de McAndenville, concibió la idea de decorar algunos árboles alrededor del centro comunitario de la ciudad. No obstante, el Árbol de Navidad del Centro Rockefeller ha sido decorado con luces desde 1931. pero en realidad no tuvo luces eléctricas hasta 1956. Por otra parte, el espectáculo de Luz de Navidad de Philadelphia y el árbol de Navidad de Disney's también empezaron en 1956. A pesar de que General Electric patrocinó competiciones de iluminación entre comunidades durante la década de 1920, hasta mediados de los 1950 no se empezó a utilizar de forma habitual en los hogares medios Americanos.


title: Luces de Navidad

text: Desde entonces, las guirnaldas luminosas han ido diversificando sus usos más allá de los meros árboles de Navidad pasando a decorar entradas, patios, cornisas, techos, porches en viviendas y comercios. Más recientemente gran cantidad de edificios y rascacielos han sido decorados con manguera de luz, utilizando el encendido y apagado sincronizado de sus partes como elemento espectacular en grandes ceremonias de luz.


title: Luces de Navidad

text: A mediados de la primera década del año 2000, un vídeo del domicilio decorado de Carson Williams fue ampliamente distribuido por internet de forma viral. Creó tal impacto social que fue retransmitido por una gran cantidad de cadenas de televisión como The Today Show de NBC, Inside Edition o Las noticias de la noche de la cadena CBS y se utilizó dentro de la publicidad corporativa de la cadena Miller Television. El vídeo incluía imágenes de un centro comercial iluminado con 250.000 lámparas, así como Parques Temáticos.


title: Luces de Navidad

text: La tecnología usada para crear luces de Navidad ha ido evolucionando a lo largo del tiempo. Así Inicialmente se solían usar simples portalámparas con bombillas de incandescencia.


title: Luces de Navidad

text: En la actualidad, la fabricación de bombillas tipo Edison ha sido prohibida en toda Europa para reducir el consumo de electricidad por lo que en la medida que antiguas lámparas se van reemplazando, los diodos emisores de Luz o LED, van tomando cada vez más relevancia a la vez que disminuyen de forma drástica el consumo eléctrico.


title: Luces de Navidad

text: Las luces de Navidad reciben una gran variedad de nombres en función de la forma en que se distribuyen sus lámparas y tienen como elemento común el uso de fuentes de luz (microbombilla o LED) y conductores eléctricos.


title: Luces de Navidad

text: A pesar de que se suele utilizar el término general "guirnalda de luz" para denominar los elementos luminosos utilizables para decorar cualquier celebración, existen formas más específicas de referirse a cada una de ellas en función de su tamaño, forma y distribución general de las fuentes de luz:


title: Luces de Navidad

text: Las Luces de Navidad en entornos de pública concurrencia (calles, edificios...) son un evento esperado durante las celebraciones navideñas, siendo los principales promotores entidades o empresas públicas y privadas. La forma de uso de las iluminaciones de Navidad es muy variada y alcanza desde la ornamentación de árboles de Navidad en plazas públicas, arbolado en la vía pública o parques, adorno de báculos de farolas o otros elementos del mobiliario urbano, hasta llegar a atracciones turísticas de la categoría de la Torre Eiffel o la Ópera de Sídney. El primer montaje exterior de que se habla en la versión americana de Wikipedia hace referencia la organizada por Frederick Nash y la Cámara de comercio de Pasadena, en Altadena, California, concretamente en la Avenida Santa Rosa, que fue popularmente rebautizada como "la avenida del árbol de Navidad". Tal montaje se ha repetido en cada periodo navideño desde 1920 con la excepción de los años de la Segunda Guerra Mundial. El montaje anual de Oxford Street, en Londres, Inglaterra, son muy apreciados por el público y por los comerciantes, por lo que se han ido repitiendo año tras año durante décadas.


title: Luces de Navidad

text: Decorar viviendas es tradición en los EUA desde la década de 1960, principalmente en las vísperas de Navidad, con guirnaldas de luz resistentes al agua. Existen incluso competiciones para unir esfuerzos en ciudades enteras al este de Texas y Noroeste de Louisiana que tienen sus orígenes en el ""Festival of Lights"" y la feria de Navidad de Natchintoches, que se inició en 1927; una de las ferias más antiguas de los EUA.


title: Luces de Navidad

text: Con esta actividad lúdica a nivel comunitario, se busca entre otras cosas atraer curiosos en lo que se denomina "Tacky Light Tours" o excursiones para ver iluminaciones "excesivamente llamativas". Hay que tener en cuenta que mientras algunas casa no presentan ningún tipo de ornamentación, en otras han hecho falta numerosas semanas de preparación. Algunos montajes son incluso diseñados con la voluntad de aparecer en programas especiales de Navidad como montajes de gran vistosidad, llegando al extremo de requerir la contratación de suministros eléctrico suplementarios, puesto que el habitualmente contratado a nivel doméstico no es suficiente.


title: Luces de Navidad

text: La tecnología usada para crear iluminaciones de Navidad ha ido evolucionando a lo largo del tiempo. Así Inicialmente se solían usar simples portalámparas con bombillas de incandescencia.


title: Luces de Navidad

text: En la actualidad, la fabricación de bombillas tipo Edisson ha sido prohibida en toda Europa para reducir el consumo de electricidad por lo que en la medida que antiguas lámparas se van reemplazando, los diodos emisores de Luz o led, van tomando cada vez más relevancia a la vez que disminuyen de forma drástica 90% el consumo eléctrico.


title: Philippe Gilbert

text: Philippe Gilbert (Verviers, Valonia, 5 de julio de 1982) es un ciclista profesional belga del equipo Lotto Soudal. Es un especialista clasicómano.


title: Philippe Gilbert

text: Gracias a su capacidad rodadora y su explosividad en repechos y cotas, Gilbert ha conseguido amasar un gran palmarés. Es uno de los pocos ciclistas en la historia capaz de ganar en cuatro monumentos diferentes. Es el único ciclista del que ha conseguido ganar cuatro de los cinco monumentos ciclistas. En 2011 se convierte en el segundo ciclista en la historia que consiguió ganar el mismo año las tres clásicas del tríptico de las Ardenas. Otras de sus victorias más destacadas son el Campeonato Mundial en Ruta, ganador dos veces del Giro de Lombardía, cuatro veces de la Amstel Gold Race, dos veces de la París Tours y de la Omloop Het Volk, además de otras clásicas como la Flecha Valona, Strade Bianche o la Clásica de San Sebastián.


title: Philippe Gilbert

text: Aunque nacido en Verviers, se crio en la residencia familiar de Remouchamps (Aywaille). La provincia de Lieja, dentro de la Región Valona de Bélgica, es un entorno de larga tradición ciclista, disputándose en ella en abril dos de las tres clásicas de las Ardenas en el lapso de una semana: la Flecha Valona (el miércoles) y la Lieja-Bastoña-Lieja (el domingo). Durante su infancia, Gilbert solía acudir como espectador a ambas carreras, faltando a clase con consentimiento paterno en la tarde del miércoles para poder asistir a la Flecha Valona. Su relación con la decana Lieja-Bastoña-Lieja (la más antigua de las clásicas, y uno de los cinco monumentos) era aún mayor, dado que su hogar de Remouchamps estaba situado a los pies de La Redoute, una de las colinas emblemáticas por las que discurría la carrera año a año. En una ocasión el propio Gilbert esperó en la cuneta a que llegara el ciclista profesional Laurent Jalabert, que se encontraba entrenando en la zona de cara a la gran cita liejense, para seguirle a rueda en su subida a la cota; el belga, todavía un niño, no pudo seguir el ritmo de su ídolo.


title: Philippe Gilbert

text: Su familia estaba relacionada con el ciclismo. Su padre Jeannot fue corredor, y el propio Gilbert creció viajando los fines de semana para seguir a su hermano (doce años mayor que él) en las carreras en las que participaba. La familia veía también a través de la televisión las principales carreras profesionales; a Gilbert le impresionó especialmente el triunfo de un joven Lance Armstrong en el Mundial en ruta de 1993, cuando se impuso en Oslo al favorito Miguel Induráin.


title: Philippe Gilbert

text: Durante su infancia combinó la práctica del fútbol y el ciclismo. Con catorce años logró su primera victoria como ciclista: se impuso en el campeonato ciclista de su provincia, al llegar en solitario; según él mismo, ese día descubrió el placer de la victoria. Animado, dejó el fútbol y se forjó en carreras tipo critérium y de ciclocrós.


title: Philippe Gilbert

text: Gilbert corrió como profesional en 2003 en el equipo francés Française des Jeux. Durante esta etapa consiguió su primera victoria ganando una etapa en el Tour del Porvenir. En la temporada de 2004 comenzó ganando una etapa en el Tour Down Under así como la clasificación de mejor joven. Participó en la prueba ciclista en ruta de las Olimpiadas 2004 donde terminó en el puesto 49. También ganó la París-Corrèze. En 2005 ganó varias carreras en Francia, lo que le permitió ganar la Copa de Francia de Ciclismo en ruta. Estas victorias incluyeron Trophée des Grimpeurs, el Tour de Haut-Var y el Polynormande. Gilbert también ganó etapas en los Cuatro Días de Dunkerque y en el Tour del Mediterráneo.


title: Philippe Gilbert

text: En 2006 sería su año más exitoso al ganar la prestigiosa Omloop Het Volk después de atacar varias veces hasta que se marchase solo con 7 kilómetros por delante. En este año también ganó el G. P. de Fourmies y el Gran Premio de Valonia así como etapas en Dauphiné Libéré y el Tour del Benelux


title: Philippe Gilbert

text: A principios de 2007 tuvo un cáncer de piel que le fue quitado de su muslo. A causa de esto Gilbert tuvo que retrasar el principio de temporada. Esto no lo paró, intentándolo de nuevo en la Milán-San Remo, donde logró escaparse con Riccardo Riccò antes de la captura a 1200 metros de la línea de llegada. Él no pudo conseguir ninguna victoria durante la temporada hasta el Tour de Limousin, donde reclamó su única victoria en 2007 ganando una etapa. En la París-Tours fue cogido a 500 metros acompañando a Karsten Kroon y Filippo Pozzato


title: Philippe Gilbert

text: Gilbert comenzó su temporada de 2008 ganando la clasificación de la montaña en el Tour Down Under y la clasificación general de Al-bien así como dos etapas de la Challenge de Mallorca. Más tarde, ganó Het Volk por segunda vez en su carrera después de un ataque en solitario a 50 kilómetros de meta.


title: Philippe Gilbert

text: En la temporada 2009 Gilbert comienza con una caída en el Gran Premio Ciclista la Marsellesa. Es entonces incapaz de defender su título en la semi-clásica Omloop Het Volk, sin embargo, terminó en el grupo de los favoritos que ganaría Thor Hushovd. En la París-Niza, fue de nuevo obligado a abandonar durante la quinta etapa debido a un dolor muscular. Este dolor fue a causa de la mala adaptación al material de su nuevo equipo.


title: Philippe Gilbert

text: En la Milán-San Remo, el principal objetivo de la temporada no pudo disputar el sprint ganado por Mark Cavendish y ocupa el lugar. La forma de Gilbert luego, gradualmente mejora en las clásicas de Flandes. Destaca sobre todo la Flecha Brabanzona, donde terminó en un respetable noveno puesto. En el Tour de Flandes, demuestras su buena forma en los muros de Grammont y el Bosberg, así como su exceso de velocidad donde lidera el grupo de favoritos. Sin embargo, Stijn Devolder se escapó a veinte kilómetros de la meta para ganar el Tour de Flandes, Philippe Gilbert termina en el podio llegando con el pelotón. A continuación, hace caso omiso de la París-Roubaix para centrarse mejor las Clásicas de las Ardenas. Fue cuarto en la Amstel Gold Race. Tomó la salida de la Flecha Valona, donde terminó muy por detrás del ganador Davide Rebellin. Luego en la Lieja-Bastogne-Lieja, la carrera de los sueños para Gilbert, un nativo de Remouchamps al pie de la famosa Costa de La Redoute. Atacó a unos treinta kilómetros para escaparse sin embargo no pudo hacer frente al ataaque de Andy Schleck, que le superó ganando en Lieja. Gilbert terminó en cuarto lugar.


title: Philippe Gilbert

text: Decide correr el Giro de Italia en lugar del Tour de Francia. En el Giro, ganó la penúltima etapa en las alturas de Anagni. Más adelante gana la general y una etapa en la Ster Elektrotoer y consigue un segundo puesto en el Campeonato de Bélgica por detrás de Tom Boonen. Después de un duro entrenamiento en Livigno, necesita correr a finales de julio el Tour de Valonia antes de tomar el liderazgo del equipo Omega Pharma-Lotto en Assen, para tomar partida en la Vuelta a España, trampolín para perfeccionar su forma física antes de los mundiales.


title: Philippe Gilbert

text: En los campeonatos del mundo de Mendrisio, no logra entrar en la escapada a los pies de la última dificultad montañosa y ocupa el sexto lugar.


title: Philippe Gilbert

text: Se muestra invicto en las cuatro últimas carreras después de ganar en diez días la Coppa Sabatini, la París-Tours ganando a Tom Boonen al sprint, el Giro del Piamonte y el Giro de Lombardía.


title: Philippe Gilbert

text: En 2010, termina noveno de la Milán-San Remo después de haber lanzado un ataque en el Poggio. Tres semanas más tarde, termina por segunda vez tercero en el Tour de Flandes.


title: Philippe Gilbert

text: En la Amstel Gold Race en los Países Bajos, se adjudica la victoria por medio de un ataque en la última ascensión y aporta a su equipo la primera victoria de la temporada. Al día siguiente anuncia que él amplia su contrato con el Omega Pharma-Lotto durante dos temporadas más. Gilbert sigue su campaña en las Árdenas quedando 6.º en la Flecha Valona, unos diez segundos por detrás del ganador Cadel Evans. Con estos buenos resultados, el ciclista belga fue anunciado como principal favorito de la Lieja-Bastoña-Lieja, una carrera que admite que sueña con ganar. Terminó 4.º como en la edición anterior, superado por Alejandro Valverde en el sprint en la lucha por el podio. Este último fue finalmente suspendido y Gilbert recuperó la tercera posición. Es aquí cuando alcanzó la cabeza del UCI World Ranking. Perdió su plaza de líder enseguida por culpa de la victoria de Valverde en el Tour de Romandía. Después de la descalificación del español recupera su posición de número 1, aunque se la cede a Cadel Evans a finales de mayo.


title: Philippe Gilbert

text: Su objetivo siguiente es la Vuelta a Suiza. Para ello, se prepara en la Vuelta a Bélgica, donde ganó la primera etapa


title: Philippe Gilbert

text: En la preparación de los campeonatos del mundo, gana la tercera etapa y la novena etapa de la de la Vuelta a España y es durante cinco días maillot rojo de la prueba. Favorito en los mundiales de Melbourne, se prepara durante varios meses: "Estoy al 100%, me he preparado como nunca, desde hace cuatro meses estoy pensando en los mundiales". Durante la carrera, atacó en la primera subida de la última vuelta y se encontró solo en la cabeza, al verse en esa situación, como nadie le seguía y le daba el viento de cara, decidió parar, al saber que le iban a neutralizar.Al final de la carrera quedó en decimoctava posición


title: Philippe Gilbert

text: Después de los campeonatos del mundo, gana por segundo año consecutivo el Giro del Piamonte y el Giro de Lombardía. Este último clásico se disputa con mucho frío, lluvia y niebla. Philippe Gilbert termina tercero en el UCI World Ranking.


title: Philippe Gilbert

text: Nos encontramos definitivamente ante la temporada de su eclosión como super clasicómano. Empieza el año ganando una etapa en la Vuelta al Algarve y otra en la Tirreno Adriático, en ambas carreras demuestra una estupenda visión de carrera y una increíble habilidad para subir repechos duros de no más de cuatro o cinco kilómetros. Sus actuaciones en Portugal e Italia situaban a Gilbert como uno de los favoritos para las clásicas de primavera que se iban a avecinar.


title: Philippe Gilbert

text: El mes de marzo, lo empieza ganando, algo que va a ser habitual en Gilbert todo el año, se impone en la Montepaschi Eroica, una durísima clásica por la que los ciclistas tienen que recorrer antiguos caminos de tierra con repechos duros y prolongados, por delante de corredores como Damiano Cunego, Alessandro Ballan, Greg Van Avermaet o Fabian Cancellara. Gilbert llega a la primera gran cita de la temporada, la Milán-San Remo, como uno de los favoritos, intenta diversos ataques tanto en el Poggio como en los kilómetros finales, pero al final solo puede hacer 3.º siendo superado por Matthew Goss y Fabian Cancellara.


title: Philippe Gilbert

text: Así acaba el mes de marzo de Gilbert. Abril empieza con el corredor belga asegurando que llega en plena forma para ganar el Tour de Flandes. En la carrera flamenca, Gilbert lanza un durísimo ataque en la colina del Bosberg, a catorce kilómetros del final, rompiendo el grupo de favoritos y marchándose solo a por una victoria que se le resistía, pero no pudo ser, Nick Nuyens, Sylvain Chavanel y nuevamente Fabian Cancellara sobrepesan a un extenuado Gilbert que solo pudo ser 9.º en el sprint final.


title: Philippe Gilbert

text: Tras la decepción de Flandes, Gilbert se impone en la Flecha Brabanzona, el preludio de las clásicas de las Árdenas, a su compatriota Bjorn Leukemans. Luego gana con una facilidad pasmosa la Amstel Gold Race ante una gran concurrela, se impone a corredores como Joaquim Rodríguez, Simon Gerrans, Jakob Fuglsang u Óscar Freire.


title: Philippe Gilbert

text: Lieja-Bastoña-Lieja, ese era el gran reto de la temporada para Gilbert, la clásica que siempre le ha enamorado, la clásica en la que vio las exhibiciones de sus ídolos: Michele Bartoli, Frank Vandenbroucke, etc. Pero antes de encarar la clásica de su tierra, asegura que irá a la Flecha Valona sin presión, solo para preparar la Lieja. Sin embargo, el desarrollo de la carrera nos dejará una de las mayores exhibiciones que se han dado en el clásico Muro de Huy, en el que Gilbert se impondrá nuevamante a Joaquim Rodríguez y a otro español, Samuel Sánchez.


title: Philippe Gilbert

text: Llega la Lieja, y Gilbert por fin cumple su sueño, después de realizar una grandísima carrera, se escapa con Andy Schleck y Frank Schleck juntándose con Greg Van Avermaet que venía de la fuga. A más de cinco kilómetros para la meta, tras un ataque en la Coté de Saint Nicolas consigue descolgar a Van Avermaet y se impondrá claramente al sprint ante los hermanos Schleck, entrando en la historia, al ser el único ganador el mismo año de Flecha Brabanzona, Amstel Gold Race, Flecha Valona y Lieja-Bastoña-Lieja. Tras estas 3 victorias consecutivas, logra ubicarse al tope de la clasificación del UCI WorldTour.


title: Philippe Gilbert

text: Gilbert se estaba convirtiendo en el corredor del año, pero aquí no acaba la cosa. A finales del mes de mayo, ganará una etapa y la general de la Vuelta a Bélgica, convirtiéndose en un héroe y en el ciclista de moda para todo el país. Luego ganará una etapa y la general de una carrera holandesa, la ZLM Toer, donde se ve que Gilbert va a llegar en plena forma, tanto al campeonato nacional belga como al Tour de Francia. Como aperitivo al Tour, Gilbert se proclama campeón belga. Empieza el Tour de Francia con un objetivo principal, ganar la primera etapa, que se adopta a sus características, y ser el primer líder, objetivo que cumple. Gilbert peleará con Mark Cavendish y José Joaquín Rojas hasta el final del Tour por la clasificación de la regularidad, además de estar cerca de la victoria en un par de etapas.


title: Philippe Gilbert

text: Tras el Tour se impone en la clásica española por excelencia, la Clásica de San Sebastián, con la inestimable colaboración de su compatriota Jelle Vanendert. Gilbert realiza un tremendo ataque el Alto de Miracruz a cuatro kilómetros para la meta que nadie pudo responder, completaron el pódium de la prueba Carlos Barredo y su compatriota Greg Van Avermaet.


title: Philippe Gilbert

text: Su fantástico mes de agosto se completará con la victoria de una etapa en el Eneco Tour 2011, en el que quedará segundo en la clasificación general tras Edvald Boasson Hagen, y por último completa este mes veraniego imponiéndose con claridad en el campeonato belga de contrarreloj.


title: Philippe Gilbert

text: En ese mes se anunció su fichaje por el equipo BMC para 2012, por lo tanto comparte equipo con el ganador del Tour de Francia, Cadel Evans y con el campeón del mundo en ruta de 2010, Thor Hushovd.