title: Zorra Plateada

text: Más tarde, cuando Mastodon, miembro del Programa Arma X, muere debido al fracaso de su factor antienvejecimiento, Zorra Plateada se reúne con Logan, Creed, Maverick y Wraith. Ella tiene frío con Logan, y parece no recordar haber pasado un tiempo agradable con él. El grupo se infiltra en una base secreta y se enfrenta al hombre que los había implantado con sus falsos recuerdos: Aldo Ferro, el Psi-Borg. Después de que Carol Hines muera de miedo a manos de la transformación de Ferro, Ferro toma el control de sus mentes y esta vez hace que Creed mate a Zorra Plateada.Después de la derrota de Ferro, Silver Fox debía ser enterrada en el Centro de Salem. En la iglesia, Logan descubre que su cuerpo ha sido preparado para el vuelo. El padre de la iglesia notifica a Logan que "una pared de ladrillos con un parche en el ojo" dio la orden. De repente, un transportista de S.H.I.E.L.D. llega con Nick Fury, quien afirma que nunca imaginó el día en que un miembro de HYDRA de alto rango obtendría un entierro de S.H.I.E.L.D. con honores completos. Wraith aparece también, habiendo orquestado todo el funeral, declarando que "Salem Center no significaba nada para ella". Wraith le dice a Logan que encontraron la cabaña donde realmente vivió con Zorra Plateada hace una vida. Obtiene permiso para enterrarla allí, solo con una pala y usa la parte de la puerta con "Zorra Plateada + Logan" en un corazón que había tallado como una lápida.


title: Zorra Plateada

text: Wolverine vuelve a revivir el recuerdo inducido de Sabretooth de haber matado a Zorra Plateada en su cumpleaños, aunque este problema parece ignorar su anterior "regreso" a la vida.


title: Zorra Plateada

text: Zorra Plateada posee un factor de curación artificial y un supresor de la edad, lo que le permite conservar su apariencia después de años de estar separada de Logan.


title: Bokeh

text: El anglicismo bokeh, del japonés ぼけ (boke), es un concepto que significa desenfoque. En fotografía se utiliza este concepto para hacer referencia a la calidad subjetiva de un objetivo por la estética de las zonas desenfocadas que produce en una fotografía. De un modo más gráfico y práctico se puede entender como la clásica imagen en la que el elemento principal es lo único que aparece enfocado y el resto de los elementos "desaparecen", totalmente desenfocados, o lo hacen en forma de superficies luminosas poco definidas que hacen la labor de marco compositivo.


title: Bokeh

text: Se trata por tanto no de la cantidad de desenfoque que un objetivo produce, sino de cómo es. Para la fotografía de determinados motivos, es interesante que el fondo quede desenfocado para evitar distracciones al observar la fotografía y resaltar de este modo el motivo. Mientras que unos objetivos muestran los objetos desenfocados como manchas circulares, otros lo hacen en otras formas, colores y contrastes. Estas formas como manchas suaves de color que toman los objetos desenfocados es lo que caracteriza el "bokeh" de un objetivo.


title: Bokeh

text: Se trata por tanto de una prestación técnica. Las propiedades por las cuales un objetivo produce un desenfoque agradable a la vista no están todavía del todo claras. El número de láminas del diafragma por sí mismas no son un indicio fiable de si se obtendrá un "bokeh" en forma de una agradable neblina o un "bokeh" duro. Por lo general, los objetivos con zoom tienden a producir un mal desenfoque aunque no es siempre el caso. Un "bokeh" agradable es especialmente importante en objetivos muy luminosos, pues en sus mayores aperturas de diafragma pueden producir una profundidad de campo mínima. También es muy importante para objetivos de retratos, pues el fotógrafo de retratos prefiere profundidades de campo cortas para hacer desaparecer el fondo resaltando el motivo.


title: Bokeh

text: Los objetivos catadióptricos, debido a su construcción de espejos, producen un "bokeh" especial reproduciendo los objetos desenfocados en forma de anillos y no de manchas. Los objetos delgados y alargados del fondo aparecen frecuentemente como un doble contorno.


title: Armero Guayabal

text: Guayabal es la cabecera municipal del municipio de Armero en el departamento del Tolima en Colombia, situado a 352 msnm. Tiene una temperatura media de 27 grados Celsius. Distante de la ciudad de Ibagué, capital del mismo departamento, a unos 95 km. Tras la erupción del nevado del Ruíz, que desencadenó la gran tragedia, la cabecerapasó de la extinta Armero a la nueva cabecera Guayabal (que en ese momento tenía la posición jurídica de inspección de policía con funciones excepcionales de cabecera municipal).


title: Armero Guayabal

text: La población de Guayabal es el centro administrativo del municipio y esta función le fue asignada por la Asamblea Departamental del Tolima, con la ordenanza número 15 de 1986 en el cual se determina el estatus jurídico de cabecera municipal de Armero.


title: Armero Guayabal

text: Guayabal se encuentra ubicado en la parte centro-occidente del municipio de Armero, cerca de las poblaciones de Lérida y San Sebastián de Mariquita, al lado del municipio de Falan, lo cruza la carretera nacional que comunica la capital de Ibagué con las ciudades de Honda y La Dorada, lo avecina los ríos Sabandija y Cuamo; cuenta con alternativas de turismo, entre ellas: el Parque de los Oficios (barrio Minuto de Dios), Complejo Turístico El Laguito de Armero, Asociación Cristiana de Jóvenes ACJ-YMCA Tolima, balnearios: Acuarios y Las Estrellas, hoteles, hospedajes, restaurantes y entre otros recursos turísticos.


title: Armero Guayabal

text: Guayabal además de ser la sede de los organismos administrativos municipales, dispone de los servicios de las siguientes entidades o empresas: oficina seccional de la Dirección de Impuestos y Aduanas Nacionales - DIAN, Oficina Departamental de Tránsito Seccional Armero, Hospital Nelson Restrepo Martínez (Nivel I y parcialmente Nivel II), Estación de Bomberos de Armero, Cruz Roja Colombiana Armero, Defensa Civil, Banco Agrario, corresponsal bancario Bancolombia, servicio de cajeros automáticos, notaría única del municipio, ACJ-YMCA Tolima sede Guayabal, etc.


title: Armero Guayabal

text: Feria: Aproximadamente entre los días 5 y 9 de agosto de cada año, en esta localidad se celebra las tradicionales “Ferias y Fiestas en Honor al Señor de la Salud” y el “Reinado Municipal del Folclor y la Agricultura”, donde se realizan desfiles, cabalgatas, eventos deportivos, alboradas, feria ganadera y comercial, muestra cultural, orquestas, casetas, tablados populares, corrida de toros, reinado con desfile de candidatas en traje de baño y en carrozas alusivas al folclor y a la agricultura y coronación, festival gastronómico, quema de pólvora, válida de motos, programación del Santuario del Señor de la Salud, misa mayor, etc.


title: Armero Guayabal

text: La aldea que formaría el municipio (inicialmente distrito) fue fundado el 16 de diciembre de 1539 con el nombre de Guayabal, por el teniente Matilde Bahamón bajo orden de Sebastian de Belalcázar.


title: Armero Guayabal

text: El municipio de Armero fue establecido por la Asamblea Constituyente del Estado de Cundinamarca, originariamente con el nombre de distrito de Guayabal, siendo cabecera de distrito la 'parroquia' (población) del mismo nombre, de igual forma y tiempo se estableció el distrito de Méndez, con el Decreto número 321 del 1 de abril de 1886 (dado en Neiva) se eliminó la aldea (municipalidad) de Méndez y se repartió el territorio entre los distritos de Guayabal y Honda. Siendo Presidente de la República el General Rafael Reyes, con el Decreto nacional número 1049 del 29 de septiembre de 1908 determinó el traslado de la cabecera municipal de Guayabal a San Lorenzo y le cambió el nombre del municipio de Guayabal por San Lorenzo, y con los Decretos número 1181 del 30 de octubre de 1908 y número 073 del 15 de enero de 1909 fijó los límites del municipio. Por Ordenanza departamental número 047 del 2 de mayo de 1930 se cambió el nombre del municipio de San Lorenzo por el de Armero en memoria de José León Armero. A consecuencia de la tragedia de Armero acaecida el 13 de noviembre de 1985 (en donde la cabecera del municipio desapareció), por Ordenanza número 15 del 13 de noviembre de 1986, se fija a la población de Guayabal como cabecera del municipio.


title: Armero Guayabal

text: La población de Guayabal es la cabecera del municipio de Armero y es el centro urbano y administrativo del municipio; de forma costumbrista se le conoce como Armero Guayabal y de esta manera se encuentra mencionado en el decreto nacional número 2622 de 2014 y en otros actos administrativos, sin que exista en ellos alguna motivación y orden legal de asignar este nombre de forma oficial.


title: No More Heroes

text: El juego no es una secuela ni protosecuela al anterior juego de Suda, Killer7, aunque ambos juegos tienen similitudes estilísticas, pero este usa un motor de juego totalmente diferente. Suda 51 dijo que Killer7 se enfoca más en problemas políticos mientras que "No More Heroes" lo hace con los sociales, también insistió en que Travis Touchdown no es el mismo de Killer7.


title: No More Heroes

text: El juego se ha publicado censurado tanto en Europa como en Japón, solamente en el continente americano se ha publicado la versión sin censura. La censura incluye la eliminación total de sangre sustituyéndola por la transformación en ceniza de los enemigos al ser eliminados, tal y como son eliminados los enemigos en Killer7.


title: No More Heroes

text: Tres años después de su lanzamiento original en Wii, se programó en 2011 una versión para PlayStation 3 y Xbox 360 del mismo título, bajo el nombre "No More Heroes: Heroes' Paradise". En América y Europa solo fue distribuida la versión de PlayStation 3 y sin censura de ningún tipo.


title: No More Heroes

text: Se basa en un estilo de aventura y acción. El modo de juego es básicamente un modo de combinación de botones para armar combos y movimientos especiales con la diferencia de la implementación del Wiimote. Este mando será usado tanto con el botón A como moviéndolo, así fuera la espada láser de verdad, aunque con movimientos muy limitados por parte del Wiimote y el nunchuk se reserva para mover al personaje por la ciudad o por los niveles.


title: No More Heroes

text: No More Heroes cuenta la historia de Travis Touchdown, un marginado social que vive en la ciudad de Santa Destroy, California. Tiene una katana láser que ganó en una subasta por internet siendo miembro de un club. En un momento se da cuenta de que no tiene dinero para pagar sus deudas, por lo que decide ir a ahogar sus penas a un bar donde conoce a una misteriosa chica cuyo nombre es Silvia Christel. Ella le da la oportunidad de cambiar su vida, convirtiéndose en asesino. Primero le da una misión la cual consistía en matar a Helter Skelter. Al hacerlo se mete en el rango 11 de la lista de los mejores asesinos de la sociedad UAA (Asociación de Asesinos Unidos), y deberá enfrentarse a todos si quiere llegar al primer puesto. Cada asesino tiene su propio estilo de lucha, personalidad y arma. Al comienzo del juego, debe matar a Death Metal.


title: No More Heroes

text: Está basado en Johnny Knoxville, actor conocido por Jackass, pero posee las costumbres de Goichi Suda, creador del juego, tales como el amor a los gatos y a la lucha libre mexicana.


title: No More Heroes

text: Su apellido nunca es revelado en ninguno de los dos juegos pero en la página japonesa fue confirmado.


title: No More Heroes

text: Su diseño es una referencia a Sephirot de Final Fantasy VII, así como su hermano Skelter Helter en la secuela es una parodia de Cloud Strife del mismo juego.


title: No More Heroes

text: En un principio iba a ser uno de los asesinos con los que te enfrentarías pero fue excluido del producto final por motivos desconocidos y su tema de batalla (Steel Python) pasó a ser el tema de batalla del asesino del puesto 9, Dr. Peace, aunque todavía puedes observarlo pelear contra Travis en el tráiler original incluido en la versión americana del juego, y sus dibujos de diseño pueden ser obtenidos para observarlos en el juego.


title: No More Heroes

text: La compañía que fabricó su espada (la Orange II) se llama Orange Tech, una parodia a la compañía Apple Inc y la Orange II es una parodia de la Apple II, la primera computadora vendida para uso público de Apple Inc.


title: No More Heroes

text: Silvia alcanza a decir que Holly proviene «de Sw...». Antes de que Travis la interrumpa, podemos deducir que iba a decir Sweden (Suecia), además el sitio oficial japonés confirma que Holly viene de Escandinavia.


title: No More Heroes

text: Es una referencia a Heather Mills, también modelo europea que también tiene una prótesis de pierna izquierda debido a un accidente.


title: No More Heroes

text: Este es el primer asesino que no muere por Travis. Silvia le confirma que no importa de qué forma sea, siempre y cuando muera, el puesto lo habrá conseguido.


title: No More Heroes

text: Su visor es en realidad un visor de Virtual Boy, así como sus guantes poseen controles de Virtual Boy también. Los procesadores que Dr. Shake menciona cuando se está preparando para atacar son referencias a los procesadores de la Xbox360 y la Playstation 3.


title: No More Heroes

text: Si duras mucho tiempo en un choque de espadas con Harvey, el transformará mágicamente la katana láser de Travis en un bastón mágico con forma de corazón como el de la serie Sailor Moon.


title: No More Heroes

text: Frase de inicio: "Let's see what you're made of, country boy" (Veamos de que estas hecho, chico del campo)


title: No More Heroes

text: Su carrito de compras dice: Please help us control shopping carts (Por favor ayúdanos a controlar los carritos de compras).


title: No More Heroes

text: Muchos consideran que la batalla contra Bad Girl es la más difìcil de todo el juego (incluso más que el jefe final). Esto es porque Bad Girl tiene el ataque más fuerte y que más daño causa de todos los enemigos del juego (cada golpe normal baja 3 puntos del corazón y especiales hasta 8 puntos) y además, el segundo nivel de salud más alto de todos los enemigos y la tercera mayor agilidad.


title: No More Heroes

text: Su refrigerador dice en el frente: Chiller7, referencia al videojuego Killer7, también creado por SUDA51 y desarrollado por Grasshopper Manufacture.


title: No More Heroes

text: Está basado en Darth Vader, personaje famoso de la serie de películas Star Wars, e incluso le dice a Travis que él es su padre.


title: No More Heroes

text: "No More Heroes", se llamaba "Project Heroes" y originalmente iba a ser un juego de Xbox 360 hasta que Yasuhiro Wada propuso el Wii y su control único al director Goichi Suda ("Suda51"). Previamente titulado "Heroes"., Suda51 dijo que "No More Heroes" se enfocaría en los problemas sociales.


title: No More Heroes

text: Un gran número de películas y personajes inspiraron a Suda51 para el diseño de "No More Heroes". La estructura de la United Assassins' Association está basada en la del filme "El topo" que tenía un sistema de "ranking" parecido. Travis Touchdown está basado en Johnny Knoxville de "Jackass". El arma de Travis, la katana láser, se basó en el poder "Schwartz" de' "Spaceballs". Otros personajes que fueron de gran influencia fue Scarlett Johansson para Sylvia Christel, Ian Curtis como Henry, el hermano gemelo de Travis, Charles Bronson como el asesino Dr. Peace y Genichiro Tenryu como Thunder Ryu, el mentor de Travis.


title: No More Heroes

text: La ciudad de Santa Destroy está basada en San Diego, California (sin embargo esto pueda estar equivocado y Suda51 quiso dar a entender que él uso la versión de San Diego que se muestra en "Harry el Sucio", que se lleva a cabo en San Francisco, California íntegramente), con el motel "No More Heroes" inspirado en uno similar que sale en la película "Memento". La película japonesa "Gozu" sentó las bases para la tienda de juegos "Beef Head". Las dos series anime ficticias que apararecen en el juego, «Glastonbury» y «Bizarre Jelly», fueron influenciadas por "Space Runaway Ideon" y "Pretty Cure", respectivamente. Suda también notó que Grasshopper Studios también había hecho juugos basados en series anime como "" y "", ambos inspiraron el desarrollo de "No More Heroes", considerando los tres como «trilogía de acción y espadas».


title: No More Heroes

text: En una entrevista Suda buscaba hacer de "No More Heroes" "tan violento, o más violento que "Manhunt 2"," un juego que recibió la clasificación AO ESRB en su diseño original. Un tráiler mostrado en marzo del 2007 en la Game Developers Conference aparece Travis Touchdown usando la beam katana para decapitar o cortar sus enemigos por mitad con una abundante cantidad de sangre demarrada. En videos más recientes, mostraban nubes de color negro y objetos parecidos a monedas brotando de los enemigos en vez de sangre IEsto más tarde fue explicado que la versión con «nubes negras» sería lanzada en Japón, Mientras que en Norteamérica recibirían el juego con la sangre previamente vista. Más tarde, Suda51 decidió lanzar la versión sin sangre también en Europa.


title: No More Heroes

text: La canción "Heavenly Star" de Genki Rockets es usada en varias partes del juego. En las versiones japonesas y PAL, el videoclip del grupo puede ser visto en la televisión de Travis, pero esta fue reemplazada por el tráiler de "Heroes" en la versión norteamericana (NTSC). En la posterior versión de PlayStation 3 y Xbox 360, este videoclip fue omitido, al parecer, debido a su distribuidora (Konami).


title: No More Heroes

text: Los tres discos de "No More Heroes Original Sound Tracks", contienen 71 pista de todas las composiciones del director de música Masafumi Takada, y fue lanzado el 23 de enero de 2008 en Japón. Un álbum remix titulado "" fue lanzado después el 14 de marzo de 2008.


title: No More Heroes

text: "No More Heroes" ha recibido varias críticas positivas. El juego recibió 34/40 de "Famitsū". GameSpot le dio un Editor's Choice Award, alabando su única historia, sistema de juego, y sentido del humor. X-Play le dio al juego 5/5, citando «excepcional guion, sátira aguda, satisfacción al progresar en el juego, estilo visual único, controles intituivos, y una banda sonora pegajoza y distintiva. Xplay también lo llamó como el mejor juego de "third party" y el mejor juego de Wii lanzado en el primer semestre de 2008».


title: No More Heroes

text: Goichi Suda reconoció la idea de hacer una secuela del juego si las ventas fueran aceptables. Desgraciadamente en Japón tuvo un fracaso total, lo cual pudo estar causado por la censura. Sin embargo, las buenas y aceptables ventas en América y en Europa se cumplieron, y superaron las expectativas puestas en él, convirtiéndose en uno de los juegos más vendidos de wii. Suda se pronunció al poco tiempo de la salida en América en enero que estaba satisfecho con las ventas, por lo que se esperaba que la segunda parte de esta gran obra de acción llegase a producirse


title: No More Heroes

text: El día 9 de octubre, durante el Tokyo Game Show se confirmó la llegada de esta esperada secuela. Un vídeo fue mostrado durante la conferencia de Marvelous en el que se mostraba al protagonista del anterior juego, Travis Touchdown, con una nueva katana, diferente a cualquiera de las del primer juego, con un nuevo look y vestuario (con una camiseta donde se puede leer: «Travis Strikes Again» (Travis Ataca de Nuevo), situándose en una zona de edificios en la que aparece repetidas veces la bandera de Santa Destroy, aparecida en el motel del juego original. Junto a las banderas se veía en grande la cara de Travis. Después aparece una mujer (podría tratarse de uno de los nuevos oponentes del juego) que saca de su espalda múltiples brazos mecánicos y vuela gracias a lo que parece ser un Jet Pack, entonces Travis se lanza contra ella diciendo la frase: «I´ll be back» (Volveré) parodiando a la serie de películas Terminator siguiendo con la tradición de parodiar iconos culturales famosos como Star Wars y series de animé e inclusive aparece seguido de eso un logotipo que dice: NMH2 (No More Heroes 2) de una manera que parodia a Terminator acompañado de una canción que suena exactamente igual al tema principal de Terminator. El video acaba confirmando el título de "No More Heroes: Desperate Struggle"


title: No More Heroes

text: El juego saldrá para principios de enero en el 2010. Esto con el fin de que los productores puedan tener un mejor acabado, comentan que el juego será un poco más serio que el anterior, pero que va a seguir con el tema cómico y la sátira que presentó en su anterior entrega


title: No More Heroes

text: Lo que podría considerarse más irónico de esta secuela es que al final del primer "No more Heroes", después de los créditos, aparece Silvia Christel diciendo: «Qué lástima que no tendremos secuela» seguida por un mensaje que dice: «To Be Continued» (Continuará) parodiando a la película "Back to the Future".


title: No More Heroes

text: El 15 de abril de 2009 se supo que Goichi Suda había terminado el guion de la historia y que todavía se encuentra en fases de desarrollo.


title: No More Heroes

text: En 2011 fue puesto a la venta en Japón una versión en alta definición para PlayStation 3 y Xbox 360 titulado "No More Heroes: Heroes' Paradise", aunque solo la versión de PS3 fue distribuida en América y Europa. Se trata del mismo juego, sólo que con gráficos en alta definición, nuevos trajes, compatiblidad con PlayStation Move en el caso de la consola de Sony, la inclusión de los jefes finales de "" en un modo de juego exclusivo y sin censura de ningún tipo.


title: No More Heroes

text: Otras de las novedades que incluye esta versión es un nuevo modo de dificultad llamado «Muy dulce», en el que todas las chicas (Silvia Christel, Shinobu, Holly Summers y Badgirl) visten trajes muy provocativos y eróticos.


title: No More Heroes

text: La empresa Konami fue la encargada de distribuir en Occidente en exclusiva la versión de PlayStation 3 y sin censura.


title: Tipo (teología)

text: El análisis de un tipo bíblico o tipología se refiere al estudio de diversos temas, sucesos, personas u objetos del Antiguo Testamento, que son considerados como "sombra", imagen o prefigura de otra realidad del Nuevo Testamento (antitipo). Los exegetas están de acuerdo en afirmar que esta forma de exégesis, que en el cristianismo tomará el nombre de tipología, proviene del uso del término que el mismo San Pablo empleará en 1Cor 10,6 para referirse a un ejemplo o figura.


title: Tipo (teología)

text: El término «tipo» se encuentra 16 veces en el Nuevo Testamento griego con diferentes significados (Jn 20,25; Hch 7,43,44; 23,25; Ro 5,14; 6,17; 1Co 10,6-11; Fil 3,17; 1Ts 1,7; 2Ts 3,9; 1Ti 4,12; Tit 2,7; He 8,5; 1P 5,3). En 1 Corintios 10,6 y 11 tiene el significado que se quiere considerar aquí: “Empero estas cosas fueron en figura de nosotros, para que no codiciemos cosas malas, como ellos codiciaron… Y estas cosas les acontecieron en figura; y son escritas para nuestra admonición, en quienes los fines de los siglos han parado.” La palabra castellana proviene del latín "typus", y este del griego "tupov"; y el diccionario la define, en las dos primeras acepciones, como: “(1) Modelo, ejemplar; (2) símbolo representativo de algo figurado”. Se llama antitipo a la realidad del Nuevo Testamento que se corresponde con el tipo del Antiguo; aunque el término griego también se traduce “figura” en la versión castellana de la Biblia (Hebreos 9,24; 1Pedro 3,21).


title: Tipo (teología)

text: Hay tres características para identificar un tipo que realmente se presenta como tal, de manera expresa, en las Escrituras:


title: Tipo (teología)

text: Con todo, podríamos considerar como “símbolos posibles” algunos que, sin ser designados como tales en el Nuevo Testamento, parecen inferirse del texto bíblico sin forzarlo. Hablaremos un poco más al respecto en el siguiente apartado.


title: Tipo (teología)

text: Una clasificación, sin pretensión de ser exhaustiva, de los tipos podría ser: personas tipo, eventos históricos tipo, oficios tipo, objetos tipo, lugares tipo, e instituciones tipo.


title: Tipo (teología)

text: Tras identificar el tipo, hemos de proceder a su interpretación; para ello de la Fuente, propone un plan en cuatro puntos, que consideramos provechoso presentar:


title: Tipo (teología)

text: Como ejemplo, proponemos considerar Números 21:4-9, a la luz de Juan 3:14-15, que nos habla del levantamiento de la serpiente de bronce por Moisés; y que es también un ejemplo de como Jesús usó la tipología.


title: Tipo (teología)

text: En Hebreos 11,17-19 se dice que Abraham fue sometido a prueba, ofreciendo a Isaac por la fe, creyendo que Dios podía


title: Tipo (teología)

text: levantarlo de los muertos. Santiago 2,21-22 dice que él fue justificado por las obras, evidenciando su fe perfecta ofreciendo a su hijo. Ninguna referencia del Nuevo Testamento referida a la historia de Moria contiene ninguna alusión a una representación típica de Dios ofreciendo a su Hijo sobre la cruz. Con todo, el paralelo parece legítimo, a condición que no olvidemos las diferencias: el relato de Génesis 22 tiene como objeto principal mostrar la fe de Abraham; un cordero fue dado como substituto de Isaac, pero no hay ningún substituto para Jesús, al contrario, él es el substituto por los pecadores.


title: Tipo (teología)

text: El uso de la tipología en pasajes como el considerado es posible si los parecidos son evidentes; pero no se ha de olvidar que son el resultado de las “extrapolaciones”, o sea, prolongaciones hipotéticas de las líneas indicadas. Ninguna doctrina se deduce jamás de una interpretación tipológica, y las aplicaciones no serán legítimas a menos que sean confirmadas por pasajes claros sobre el tema en otros lugares de las Escrituras.


title: Tipo (teología)

text: Los diversos usos de la tipología a lo largo de la época patrística pueden sintetizarse en el díptico latino:


title: Tipo (teología)

text: Cuya traducción podría ser: Lo literal enseña los hechos, lo alegórico lo que hay que creer. Lo moral lo que hay que hacer y lo anagógico a dónde ir.


title: Tipo (teología)

text: Desde este adagio latino se pueden entender los 4 sentidos de interpretación bíblica en sentido católico, alegórico, literal, moral y anagógico.


title: Out of Time (canción de The Weeknd)

text: «Out of Time» es una canción del cantautor canadiense The Weeknd. Se lanzará a la radio contemporánea urbana para adultos de Estados Unidos a través de XO y Republic Records el 25 de enero de 2022, como el tercer sencillo de su quinto álbum de estudio "Dawn FM" (2022). La canción fue escrita por Weeknd, Oneohtrix Point Never, Tomoko Aran y Tetsurō Oda. Fue producido por los dos primeros junto con la producción adicional de Max Martin y Oscar Holter.


title: Out of Time (canción de The Weeknd)

text: El nombre de la canción se reveló por primera vez el 5 de enero de 2022 cuando el cantautor canadiense The Weeknd publicó la lista de canciones del álbum principal de la canción, "Dawn FM" (2022). La canción se lanzará a la radio contemporánea urbana estadounidense de adultos el 25 de enero de 2022.


title: Out of Time (canción de The Weeknd)

text: «Out of Time» muestra en gran medida la línea principal de la melodía de «Midnight Pretender», una canción de 1983 del álbum de "city pop" la cantautora japonesa Tomoko Aran «Fuyu Kukan（浮遊空間)», y Aran y el coautor Tetsurō Oda han sido acreditados como coautores. «Out Of Time» se ha descrito como una pista de soul-pop y city-pop en la que Weeknd canta sobre cómo su propio trauma de relaciones románticas pasadas ha afectado su capacidad para arreglar el que tiene con su expareja.


title: Out of Time (canción de The Weeknd)

text: El video musical de «Out of Time» se lanzó el 5 de abril de 2022. Presenta a la actriz y modelo HoYeon Jung. En el video, The Weeknd y Jung se encuentran en un hotel vacío y rápidamente se unen al cantar la canción en un karaoke. Roban la máquina de karaoke y juguetean por el hotel bebiendo, bailando y cantando la canción. Sin embargo, hacia el final, una versión mayor de Abel intenta llegar a su yo actual, antes de que el video cambie al punto de vista del Abel mayor en una sala de cirugía, donde Jim Carrey, narrando las líneas finales, le pone una máscara.


title: Out of Time (canción de The Weeknd)

text: «Out of Time» recibió elogios particulares de los críticos, y la producción de la canción y la voz de The Weeknd recibieron aplausos. Chuck Arnold de "The New York Post" comparó la canción con el exitoso sencillo de Michael Jackson de 1983 «Human Nature» en una luz positiva, calificándola de «punto destacante instantáneo». Heran Mamo de "Billboard" nombró la pista como la segunda mejor canción del álbum, destacando «La flauta arremolinada y la producción brillante se siente como si estuviera en un cuento de hadas donde puede retroceder el tiempo con solo un chasquido de sus dedos».


title: Administración de Parques Nacionales

text: La Administración de Parques Nacionales (APN) de Argentina es un organismo público encargado de mantener el "Sistema Nacional de Áreas Protegidas", destinado a la conservación de la diversidad biológica y los recursos culturales del país. Orgánicamente depende del Ministerio de Ambiente y Desarrollo Sostenible de la Nación.


title: Administración de Parques Nacionales

text: La APN controla 35 áreas, así como cuatro especies declaradas "monumentos naturales": el huemul andino o taruca ("Hippocamelus antisensis"), el yaguareté ("Panthera onca"), el huemul ("Hippocamelus bisulcus") y la ballena franca austral ("Eubalaena australis").


title: Administración de Parques Nacionales

text: La APN fue creada por ley n.º 12 103 sancionada el 29 de septiembre de 1934 con el nombre de "Dirección de Parques Nacionales". Para su dirección la ley creó un directorio compuesto por un presidente designado con acuerdo del Senado y ocho directores nombrados por el Poder Ejecutivo. Juntamente con ella se creó el segundo parque nacional del país, el parque nacional Iguazú. El primero, el parque nacional del Sur, llamado luego Nahuel Huapi, había precedido a la APN por 12 años y había sido creado en el terreno anexo a las 7500 hectáreas donadas a la Nación en 1903 por Francisco Pascasio Moreno, junto al lago Nahuel Huapi en el territorio nacional del Río Negro. Exequiel Bustillo ejerció el cargo de presidente del directorio entre 1934 y 1944.


title: Administración de Parques Nacionales

text: La política de conservación establecía la prohibición de la tala de árboles, de la caza de animales silvestres, la edificación, la alteración de los cursos de agua o cualquier otra acción que empañase la belleza natural de la región. El interés científico, con todo y estar presente, resultó secundario en la elección de los primeros emplazamientos de parques naturales, fundados en 1937 en paisajes de singular belleza: el Lanín, lago Puelo, Los Alerces, Perito Moreno y Los Glaciares.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Sólo a partir de la década de 1940 el interés turístico, que había dado lugar a la creación de villas de turismo en varios puntos anejos a los parques, daría lugar a investigaciones científicas, cuya prioridad fueron los estudios de la vegetación. La importancias de estos aportes al desarrollo de las ciencias naturales en el país motivó la erección de nuevos parques pensados como muestras representativas de la biodiversidad nacional: Laguna Blanca en 1940, El Rey en 1948, Río Pilcomayo en 1951, y Chaco en 1954, además del monumento natural Bosques Petrificados ese mismo año.


title: Administración de Parques Nacionales

text: El decreto ley n.º 654/1958 transformó a la Dirección de Parques Nacionales en "Dirección General de Parques Nacionales" bajo dependencia del Ministerio de Agricultura y Ganadería de la Nación, compuesta por un directorio integrado por un presidente y seis vocales designados por el Poder Ejecutivo.


title: Administración de Parques Nacionales

text: La tarea continuó en los años '60 con la creación de los parques nacionales Tierra del Fuego (1960) y El Palmar (1966). En 1967, la decisión de proporcionar fundamento científico a la estructura de parques llevó a la creación de la Escuela de Guardaparques Bernabé Méndez en las instalaciones del parque nacional Nahuel Huapi, la primera institución destinada a la formación de guardaparques en toda Latinoamérica. En 1968, se creó la reserva natural Formosa.


title: Administración de Parques Nacionales

text: El decreto-ley n.º 18594 promulgado el 23 de febrero de 1970 reorganizó el sistema de áreas protegidas, distinguiendo de manera formal entre "parques nacionales" —áreas cuya conservación en estado natural se dictamina por su representatividad fitozoogeográfica e interés científico—, "monumentos naturales" —áreas, cosas o especies vivas de animales o plantas, cuyo valor estético, histórico o científico, las hace merecedoras de protección absoluta— y "reservas nacionales" —áreas que interesan para la conservación de sistemas ecológicos, sin la protección especial concedida a los parques nacionales. El decreto-ley transformó a la Dirección General de Parques Nacionales en "Servicio Nacional de Parques Nacionales", presidido por un administrador nacional designado por el Poder Ejecutivo y bajo dependencia del Ministerio de Agricultura y Ganadería de la Nación. Esa década presenció la creación de los parques nacionales Los Arrayanes (1971), Baritú (1974), y Lihué Calel (1977). El interés científico y ecológico se complementó en estos años con desarrollos educativos, potenciando la creación de centros de interpretación y la formación de los visitantes.


title: Administración de Parques Nacionales

text: La última modificación del régimen legal se produjo en 1980, con la promulgación de la ley n.º 22 351 de "Parques Nacionales, Monumentos Naturales y Reservas Nacionales" el 4 de noviembre de 1980. El Servicio Nacional de Parques Nacionales fue transformado en "Administración de Parques Nacionales", continuando bajo dependencia de la Secretaría de Agricultura y Ganadería de la Nación. El directorio quedó conformado por un presidente, un vicepresidente y 4 vocales, todos designados por el Poder Ejecutivo. Se crearon el parque nacional Calilegua en 1980 y el monumento natural Laguna de los Pozuelos en 1981.


title: Administración de Parques Nacionales

text: En 1985 comenzó la descentralización de la tarea de conservación, con el diseño de la Red Nacional de Cooperación Técnica en Áreas Protegidas, implementada al año siguiente, que funcionaría como instancia federal de coordinación y planificación para la red nacional de áreas protegidas, que abarca los parques provinciales al igual que los bajo la administración de la APN.


title: Administración de Parques Nacionales

text: En la década de 1990 se crearían los parques nacionales Sierra de las Quijadas y Predelta en 1991, Campo de los Alisos en 1995, Los Cardones y Quebrada del Condorito en 1996, Talampaya en 1997, San Guillermo en 1999, Mburucuyá y Copo en 2000. A estos se suman las "reservas naturales estrictas" —áreas de importancia por la excepcionalidad de sus ecosistemas, de sus comunidades naturales o de sus especies de flora y fauna, cuya protección se juzga necesaria para fines científicos de interés nacional, por lo que la interferencia humana se reduce a un mínimo— creadas en terrenos fiscales, Otamendi, San Antonio, Colonia Benítez y El Leoncito.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Desde fines de la década de 1990 el organismo está involucrado en el Plan Nacional de Manejo del Fuego.


title: Administración de Parques Nacionales

text: El 8 de agosto de 2007, se suscribe un convenio entre el Estado Nacional y la Provincia del Chubut para la creación del parque marino costero Patagonia Austral ubicado al norte del golfo San Jorge entre el cabo Dos Bahías y la isla Quintano, en la provincia del Chubut. Este convenio fue ratificado en diciembre de 2008 mediante la ley . En 2009 fue creado bajo la Ley el parque nacional Campos del Tuyú, en el partido de General Lavalle, provincia de Buenos Aires, siendo el primer parque nacional de la provincia de Buenos Aires.


title: Administración de Parques Nacionales

text: El 13 de diciembre de 2012 a través de la Ley fue creado el parque interjurisdiccional marino Makenke un área natural protegida de la provincia de Santa Cruz, con una superficie de . Ese mismo mes se creó además el parque nacional Bosques Petrificados de Jaramillo ubicado al noreste de la provincia de Santa Cruz, en la Patagonia argentina y que cuenta con 61 228 ha.


title: Administración de Parques Nacionales

text: El 24 de octubre de 2014, bajo la ley 26 996 se crea el parque nacional El Impenetrable, un área protegida situada en el centro-norte del país. Protege una muestra representativa del ambiente chaqueño del noroeste de la provincia del Chaco. Ese mismo año se creó el parque nacional Patagonia en el noroeste de la provincia de Santa Cruz y la reserva nacional Pizarro en la provincia de Salta, en el noroeste que protege una de las últimas muestras de la continuidad forestal longitudinal en la cual el bosque chaqueño occidental con una superficie de 7837 hectáreas.


title: Administración de Parques Nacionales

text: En 2018 se crearon seis nuevas áreas protegidas en el país: parque nacional Traslasierra en la provincia de Córdoba, el parque nacional Aconquija en Tucumán, el parque nacional Ciervo de los Pantanos en la provincia de Buenos Aires, el parque nacional Iberá en Corrientes y las áreas marinas protegidas Yaganes y Banco Burwood II.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Mediante el decreto 368/2019 se transfirió la potestad para “otorgar la concesión de espacios exclusivos dentro de áreas naturales protegidas para la realización de proyectos de inversión y explotación de servicios turísticos" de la APN a la Secretaría de Ambiente.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Asimismo, la Administración luego de haberse mudado varias veces de sede, a más de 25 años de que el histórico Palacio Haedo comenzara a quedar chico y bajo un fuerte proceso de deterioro, y luego de que la administración de Mauricio Macri alquilara un edificio perteneciente a la firma de Nicky Caputo sobre la Av. Pellegrini por 130 mil dólares mensuales.


title: Administración de Parques Nacionales

text: En mayo de 2019 del gobierno autorizó la venta del edificio Ancón de la APN. A su vez se dispuso el alquiler de un inmueble en Carlos Pellegrini 657 por un valor de 130 mil dólares mensuales.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Durante el gobierno de Alberto Fernández se realizaron diversos cambios que dieron pie a un fuerte proceso de transformación de la administración, el Directorio de la administración definió incorporar a la Administración de Parques Nacionales al Consejo Interinstitucional de Ciencia y Tecnología, generando un enorme cambio en cuanto a la percepción y manejo de las áreas protegidas históricamente vinculadas a las actividad turísticas y expulsivas de sus pobladores. El directorio de parques resolvió, asumir un rol de "agencia de conservación", procurando superar un vacío conceptual que no daba respuestas a los desafíos de la conservación y el desarrollo sustentable. Proceso por el cual surgieron las primeras becas de investigación de doctorado y post doctorado en conjunto con el CONICET en las áreas protegidas. así como también el proceso de reconocimiento de las poblaciones históricas que habitan dentro de los parques nacionales, y la regularización de los sistemas productivos internos en el marco del desarrollo sostenible.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Asimismo, luego de más de 20 años de alquilar diferentes sedes administrativas para su casa central, y luego de la parcial solución brindada por la gestión 2015-2019 de alquilar un edificio perteneciente a la empresa de Nicolás Caputo al mercado privado por un valor de 130 mil dólares por mes el directorio de la Administración resolvió intermediar con la Agencia de Bienes del Estado para constituir su sede permanente y definitiva, evitando pagar alquileres en dólares. Fue así que en noviembre de 2020, la ABE dispuso la cesión del ex Hotel Majestic para que la APN constituya su sede permanente. Y a principios de noviembre de 2021 la Administración se mudó a su sede provisoria actual ubicada en Av. Rivadavia 1475 reduciendo el gasto en más de 100000 dólares por mes.


title: Administración de Parques Nacionales

text: En cuanto al manejo del fuego, el directorio de la administración también resolvió incorporar a los brigadistas de incendios bajo un convenio colectivo de trabajo, dado que estos, no disponían de ningún marco legal que les de garantías de trabajo, ni reconocimiento del estado en su labor de combate contra los incendios. De esta manera, la planta completa de brigadistas pasó a ser parte de la planta del estado. Asimismo, en el manejo y prevención de incendios y manejo del fuego, el directorio de la administración resolvió establecer una novedosa estrategia que se aplica en el resto del mundo denominada como "Faros de Conservación" la cual implica la implantación de torres vigías con cámaras de sensibilidad térmica de amplia detección de focos de incendios, cuyo primer prueba piloto comenzó en el delta del rio Paraná a raíz de los incendios ocurridos en las inmediaciones del municipio de Rosario.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Otro de los grandes cambios generados por el Directorio de la Administración, fue la tomar aplicación efectiva de la Ley 27.037 de Áreas Marinas Protegidas, promoviendo los planes de manejo de las áreas marinas, para lo cual se solicita al Instituto Nacional de Investigación Pesquera la sesión del Buque Oceanográfico Capitán Oca Balda que se encontraba en proceso de baja y desarmado, para poder ejercer, control, monitoreo y manejo de las AMP.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Asimismo, por parte del Cuerpo de Guardaparques Nacionlales durante la gestión del Presidente Alberto Fernández se desarrolla la actualización y renovación del convenio colectivo marco de trabajo de los Guardaparques Nacionales, siendo utilizado actualmente el que se suscribió en el año 1987 bajo la presidencia del Dr. Raul Alfonsín.


title: Administración de Parques Nacionales

text: Orgánicamente la APN tiene sede central en Buenos Aires. Tiene un directorio compuesto por un presidente, un vicepresidente (ambos deben ser de la APN) y cuatro vocales (dos por el Ministerio de Turismo de la Nación, uno por el Ministerio de Defensa de la Nación y uno por Ministerio del Interior de la Nación).


title: Administración de Parques Nacionales

text: Está dividida en cuatro Direcciones Nacionales (Interior, General de Coordinación Administrativa, Conservación de Áreas Protegidas y Asuntos Jurídicos) y una Unidad de Auditoría Interna, a la vez cada Dirección Nacional cuenta con direcciones inferiores (1) Dirección Nacional de Interior: Dirección de Coordinación Operativa e Intendencias de cada área protegida - (2) Dirección General de Coordinación Administrativa: Dirección de Administración, Dirección de Recursos Humanos y Capacitación, Dirección de Obras e Inversión Pública, Dirección de Aprovechamiento de Recursos - (3) Dirección Nacional de Conservación de Áreas Protegidas: Dirección de Conservación y Manejo, Dirección de Interpretación y Extensión Ambiental, (4) Delegaciones Regionales (Noroeste, Noreste, Centro y Patagonia) y un Coordinación Regional Patagonia Austral).


title: Economía de Jalisco

text: Jalisco es uno de los estados más productivos de México, ha experimentado un importante crecimiento en su actividad económica y comercial durante los últimos años. Entre los principales productos que forman parte de la comercialización del estado destacan los cosméticos, aparatos electrónicos, textiles, tabaco, alimentos, bebidas y artículos deportivos, etc. Asimismo, el sector de servicios también ha crecido con intensa pujanza, al igual que el sector turístico y el financiero. Este desarrollo intensivo del sector comercial en la entidad revela una gran supremacía dentro del total de ingresos captados a nivel nacional, siendo superado únicamente por el Estado de México y Nuevo León.


title: Economía de Jalisco

text: Por otra parte, es importante destacar que Guadalajara, capital de la entidad, ha experimentado uno de los más grandes crecimientos económicos de todo el país, superada únicamente por la ciudad de Querétaro. Esta ciudad es considerada la ciudad con mayor potencial de atracción de inversiones de México, y no se ubica entre las mejores ciudades del futuro y en segundo lugar en potencial económico de Norteamérica.


title: Economía de Jalisco

text: El estado de Jalisco, dado sus localización y características geográficas, cuenta con una variada gama de recursos que son aprovechados por diferentes sectores productivos.


title: Economía de Jalisco

text: A continuación se muestra el resumen de la estructura sectorial del producto interno bruto del año 2010.


title: Economía de Jalisco

text: Entre las principales actividades económicas del estado, se encuentran la agricultura y la ganadería. Estas actividades han sido mejoradas a través del tiempo gracias al empleo de nueva maquinaria, técnicas de cultivo, utilización de abonos y fertilizantes, y el uso de la ganadería intensiva. Gracias a ello, Jalisco se coloca como el principal productor de leche, carne de aves y maíz de la nación.


title: Economía de Jalisco

text: Dentro de la ganadería se cuenta además, con ganado bovino, ovino, caprino y porcino. En cuanto a la agricultura, los cultivos de fríjol, cebolla, chile seco, garbanzo, y agave tequilana están ampliamente extendidos por todo el territorio estatal. La apicultura, aunque tiene alguna participación, su volumen de producción es relativamente pequeño.


title: Economía de Jalisco

text: En este sector se incluyen las actividades que realizan una transformación de los recursos naturales para obtener diversos objetos. Normalmente se incluyen en este sector la siderurgia, las industrias mecánicas o de manufactura, la industria química, la industria textil, la producción de bienes de consumo, el hardware informático, etc.


title: Economía de Jalisco

text: La construcción, aunque se considera sector secundario, suele contabilizarse aparte, pues su importancia le confiere entidad propia (ocupa el 23% de la producción total del estado).


title: Economía de Jalisco

text: El sector terciario engloba las actividades que utilizan distintas clases de equipos y de trabajo humano para atender las demandas de transporte, comunicaciones y actividad financieras como la banca, la bolsa, los seguros, etc. Tiene una importancia creciente en las economías más avanzadas. Hasta el punto de que se habla de sociedad de servicios. En los países más desarrollados el sector servicios emplea a más del 60% de la población. (Ocupa el 63 % de la producción total). En los últimos años ha ido adquiriendo una importancia cada vez mayor actividades que van dirigidas a satisfacer nuevas demandas de los agentes económicos como son todas aquellas que tienen relación con el ocio (espectáculos, gastronomía, turismo, etc.)


title: Economía de Jalisco

text: El comercio exterior en el estado, se ha desarrollado de una manera constante, cobrando mayor auge en los últimos años y alcanzando niveles de calidad de acuerdo a los estatutos y requerimientos de los mercados internacionales.


title: Economía de Jalisco

text: La exportación en Jalisco ha adquirido mayor importancia no sólo en volumen, sino en la diversificación, tanto de productos como de mercados, sobre todo en las ramas de alimentos y bebidas, juguetes, textiles, tequila, autopartes, productos agropecuarios, películas y cámaras, electrónica, calzado y productos de cuero y siderúrgicos, entre otros.


title: Economía de Jalisco

text: La localización en la costa del Pacífico, y su cercanía a puertos de gran calado como Manzanillo y de menor calado como Puerto Vallarta, le confieren a la entidad una ventajosa ubicación en las rutas comerciales hacia el norte del país y otras naciones como Japón,China y corea.


title: Economía de Jalisco

text: La evolución histórica del comercio exterior del Estado de Jalisco en los últimos 14 años según datos del Sistema Estatal de Información del Gobierno de Jalisco (SEIJAL) es la siguiente:


title: Economía de Jalisco

text: En 2010, Jalisco recibió alrededor de 1,589 millones de dólares por concepto de inversión extranjera directa (IED), lo que representó el 8.1% del total de IED recibida en México. La industria manufacturera fue el principal receptor de ésta inversión, seguido por el sector de servicios.


title: Economía de Jalisco

text: El estado de Jalisco se divide, de acuerdo con el comité de Planeación para el Desarrollo del Estado, en doce regiones, las cuales son:


title: Economía de Jalisco

text: La producción de tequila es muy importante; En la región Valles de Jalisco, siendo los principales productores los municipios de Tequila, Arenal, Magdalena y Amatitán. En la del sureste, Petróleos Mexicanos realiza exploraciones en busca de petróleo; en la Sierra de Amula hay industrias relacionadas con la producción agrícola como fábricas de mezcal, de productos de cacahuate; en la Costa Sur son importantes la pesca y la minería, además, destaca la industria azucarera por la producción de los ingenios de Autlán de Navarro y Casimiro Castillo. La artesanía típica de Jalisco es reconocida nacional e internacionalmente por el vidrio soplado, la cerámica de diferentes estilos y materiales, el trabajo en latón, el hierro forjado, el papel maché, la talabartería y los bordados, que hace muchos años se hacían a mano y ahora se elaboran de manera industrial.


title: Economía de Jalisco

text: La población en Jalisco en edad de trabajar hasta el segundo trimestre de 2012 estuvo distribuida de la siguiente manera:


title: Economía de Jalisco

text: En el estado de Jalisco operaron para el mismo año 231,473 unidades económicas y sobresalen por su mayor número los establecimientos comerciales con más de 115,000, de ellos la mayoría realiza sus actividades en el comercio al por menor. Los dedicados a prestar servicios privados son 71,333 (30.8%) y de éstos destacan los restaurantes, fondas, cocinas económicas, estéticas y talleres mecánicos.


title: Economía de Jalisco

text: La industria manufacturera en esta entidad reporta 29,726 unidades económicas, entre las que se cuentan las que llevan a cabo actividades de la industria alimentaria, textil y mecánica.


title: Counterpart

text: Counterpart es una serie de televisión de ciencia ficción estadounidense, creada por Justin Marks. La serie se estrenó el 10 de diciembre de 2017 en Starz.


title: Counterpart

text: En España AXN estrenó bajo demanda la primera temporada el 3 de diciembre de 2021 y la segunda el 10 de diciembre.


title: Counterpart

text: Howard Silk, es un empleado de una agencia burocrática que pronto descubre que la agencia para la que trabaja está ocultando una puerta de acceso a una dimensión paralela. Howard y Prime, su contraparte en el "otro lado", navegarán los temas de identidad, "los qué" y el amor perdido.


title: Counterpart

text: La serie se ordenó en abril de 2015, con J. K. Simmons como protagonista. La producción comenzó en diciembre de 2016 en Los Ángeles, y se anunció que la serie se filmaría en otros lugares entre los Estados Unidos y Europa en 2017, incluido Berlín, donde se localiza la serie. Starz ordenó dos temporadas de 10 episodios.


title: Amoris laetitia

text: Amoris laetitia («La alegría del amor» en latín) es la segunda exhortación apostólica postsinodal del papa Francisco, firmada el día 19 de marzo de 2016 y hecha pública el 8 de abril del mismo año. Como viene indicado en el subtítulo, el documento trata sobre el amor en la familia, por ello se hace mención explícita a los esposos cristianos en la parte que se indica a quien va dirigida.


title: Amoris laetitia

text: Esta exhortación se publica, como es costumbre en la Iglesia, al haber concluido dos sínodos, uno extraordinario y otro ordinario (en este caso sobre la familia), que tuvieron lugar en la Ciudad del Vaticano en octubre de 2014 y 2015 respectivamente.


title: Amoris laetitia

text: Amoris laetitia es un documento extenso. Consta de 325 párrafos y una oración conclusiva dirigida a la Sagrada Familia. Dichos párrafos están distribuidos en 9 capítulos, cuyos títulos son los siguientes:


title: Amoris laetitia

text: Este exhortación se escribió con un método semejante al del Documento Final de la Conferencia de Aparecida, cuyo redactor final fue justamente el entonces cardenal Jorge Bergoglio y aplicando en especial uno de los cuatro principios que había expuesto previamente en las Encíclica "Lumen Fidei" y "Evangelii Gaudium": Recordando que el tiempo es superior al espacio, quiero reafirmar que no todas las discusiones doctrinales, morales o pastorales deben ser resueltas con intervenciones magisteriales. Naturalmente, en la Iglesia es necesaria una unidad de doctrina y de praxis, pero ello no impide que subsistan diferentes maneras de interpretar algunos aspectos de la doctrina o algunas consecuencias que se derivan de ella. (parágrafo 3)Esto da como resultado un estilo donde se intercalan diversas posturas, aunque a veces sean divergentes. Se describe este sistema con la imagen del poliedro: no se trata de adoptar una posición uniforme que resuelva las posiciones antagónicas, sino de yuxtaponerlas. Un estilo donde no hay ganadores y perdedores.


title: Amoris laetitia

text: Entre las críticas que se ha hecho a este estilo es que se lo ha considerado por momentos oscuro y ambiguo.


title: Sopa de nido de golondrina

text: La sopa de nido de golondrina o sopa de nido de ave (chino tradicional: 燕窩, chino simplificado: 燕窝, pinyin: "yàn wō") es una sopa considerada una especialidad en la cocina china. El nombre proviene del nido comestible de unas aves del género "Aerodramus", que se utilizan para elaborar este plato. Estos nidos, que las aves hacen con su saliva solidificada, se encuentran entre los productos más caros entre los consumidos por los seres humanos, y se han consumido tradicionalmente en China durante los últimos 400años, generalmente en forma de sopa.


title: Sopa de nido de golondrina

text: El nombre "yan wo" hace referencia al nido de las salanganas. Cuando el nido de la golondrina se disuelve en agua, se obtiene una textura gelatinosa empleada en las sopas asiáticas o el dulce "tong sui". Se hace referencia, no obstante, de forma mayoritaria a "jinwo" cuando se habla tanto de la sopa dulce como de la salada de la cocina china.


title: Sopa de nido de golondrina

text: Hoy, debido en parte a lo caro de este plato, se simulan los nidos en la elaboración de la sopa con el empleo de cortezas de cerdo, las cuales tienen una textura similar a los nidos.


title: Sopa de nido de golondrina

text: En China, existe la creencia de que este plato es afrodisíaco, mejora la voz, alivia el asma y mejora el sistema inmunitario.


title: Sopa de nido de golondrina

text: Los nidos más solicitados son los provenientes de dos especies de salanganas, la salangana nidoblanco ("Aerodramus fuciphagus") y la salangana nidonegro ("Aerodramus maximus"), porque en su construcción estas especies utilizan únicamente su saliva y no usan plumas ni materias vegetales como el resto de sus parientes. La sobreexplotación de nidos en las colonias de estas aves las ha puesto en peligro de extinción en muchos lugares.


title: Pintoresco

text: Lo pintoresco es una categoría estética surgida en el en el Reino Unido, íntimamente relacionada con el movimiento romántico. El término proviene del vocablo italiano "pittoresco", que significa «similar a la pintura», «a la manera del pintor», queriendo expresar una propiedad de los objetos, paisajes o cualquier otro elemento del mundo de los sentidos que, por sus características, cualidades, belleza o singularidad, es digno de ser pintado, de ser representado en una obra de arte. Lo pintoresco es aquel estímulo visual que aporta una sensación tal de singularidad que pensamos que debería ser inmortalizado en un cuadro.


title: Pintoresco

text: Como palabra, pintoresco fue empleado por primera vez por Giorgio Vasari en sus "Vite", donde utiliza el término “alla pittoresca” para significar un objeto que es capaz de producir nuevos efectos en el terreno pictórico. En Francia, se empleó el término “genre pittoresque” para calificar la decoración rococó. Sin embargo, la significación actual y de significado estético del término surgió en Gran Bretaña en el siglo XVIII, en relación con la escuela filosófica empirista y el incipiente romanticismo, y en paralelo a la formulación de nuevas categorías estéticas como lo sublime.


title: Pintoresco

text: Joseph Addison, en "Los placeres de la imaginación" ("Pleasures of the Imagination", 1712), distinguió tres cualidades estéticas principales: belleza, grandeza (sublimidad) y singularidad (pintoresco). En su obra, establecía como motor de lo sublime y lo pintoresco la imaginación, que es la que condiciona nuestra interpretación del mundo circundante basada en primer lugar en los sentidos, pero tamizada por la mente, por nuestro gusto y nuestros recuerdos y educación. Para Addison, la imaginación es la fuente del impulso artístico creador, rechazando el principio clásico y académico del arte como imitación de la realidad, basado en reglas. En la base de lo pintoresco se hallaría la novedad, la singularidad de un objeto que nos produce admiración, una sorpresa agradable, lo cual produce curiosidad, ganas de aprehenderlo, de conocerlo mejor. La novedad comporta extrañeza, hecho por el cual nos atrae tanto un objeto bello como uno feo o monstruoso, pues su carácter singular despierta nuestra atracción por él. Así, Addison hizo una interpretación psicológica de lo pintoresco, ya que es una cualidad que agita nuestra mente, que nos provoca nuevas ideas o sensaciones. Es un impulso que parte de nuestra percepción sensible para provocarnos emociones, sentimientos.


title: Pintoresco

text: La estética de lo pintoresco fue desarrollada por autores como William Gilpin ("The Essays on the Picturesque", 1792), Uvedale Price ("An Essay on the Picturesque as Compared with the Sublime and the Beautiful", 1794) y Richard Payne Knight ("An Analytical Enquiry into the Principles of Taste", 1805). Price describió los placeres derivados de lo pintoresco, que son producidos por fenómenos como la irregularidad, la variación o la rudeza. Aplicado generalmente a la naturaleza, al paisaje, es cualquier visión natural que seduce a los sentidos por cualquiera de las cualidades descritas, por ser irregular, por su variedad o por ser una naturaleza agreste, salvaje. Estos autores vincularon la percepción de la naturaleza con el sentimiento admirativo y casi panteísta que de la naturaleza tenían los románticos, para los cuales era fuente de evocación y estímulo intelectual, elaborando una concepción idealizada de la naturaleza, que perciben de forma mística, llena de leyendas y recuerdos, como se percibe en su predilección por las ruinas.


title: Pintoresco

text: Así pues, se puede definir lo pintoresco como un tipo de representación artística basada en unas determinadas cualidades como serían la singularidad, irregularidad, extravagancia, originalidad o la forma graciosa o caprichosa de determinados objetos, paisajes o cosas susceptibles de ser representadas pictóricamente. También se puede considerar pintoresca una escena que llama la atención por unas extrañas cualidades que hacen que sea llamativa, bien porque expresan temas de corte novelesco o porque muestran escenas idílicas o emotivas, generalmente ligadas a ambientes exóticos o bucólicos (escenas con pastores, pescadores, gitanos, etc). Lo pintoresco provoca asociaciones de ideas de índole caprichoso y evocador, produciendo un sentimiento estético entre la relajada y armoniosa visión de la belleza y la sobrecogedora grandeza de lo sublime. La estética de lo pintoresco influenció la pintura paisajística, que mostraría predilección por la naturaleza agreste, por las ruinas, los ambientes nocturnos o tormentosos, las cascadas, los puentes sobre ríos, cabañas en el bosque, etc. La composición pintoresca suele tener un plano profundo con contrastes efectistas, mostrando paisajes o grupos de personas revestidas de un notable interés plástico.


title: Pintoresco

text: La influencia de lo pintoresco tuvo una gran relevancia en la jardinería y la arquitectura paisajista, propiciando la creación de complejas planimetrías donde, junto a una naturaleza exuberante, se unía una singular disposición de elementos arquitectónicos y ornamentales, con un creciente gusto por lo exótico y por el diseño historicista: podemos observar así la ubicación de elementos tan singulares como templetes clásicos, pagodas chinas, mezquitas árabes, o una cuidada recreación de ruinas grecorromanas o medievales. Se recibió igualmente la influencia de la jardinería oriental, como se aprecia en la obra "A Dissertation on Oriental Gardening" (1772), de Sir William Chambers, autor de los Kew Gardens a orillas del Támesis. El jardín pintoresco se vio reflejado en la ampliación de los jardines de Versalles, a cargo de Gabriel Thouin. En Inglaterra corrió en paralelo a la arquitectura neopalladiana de moda en el momento, con villas campestres como los jardines de Alexander Pope en Twickenham, los del conde de Burlington en Chiswick, los de influencia loreniana de Stourhead House o el palacio de Horace Walpole en Strawberry Hill. La figura sobresaliente de esta corriente fue John Nash, autor de diversas construcciones de estilo ecléctico, y que adaptó los nuevos hallazgos al urbanismo, como en la reurbanización del West End de Londres (1811-1826), donde diseñó un gran conjunto residencial en torno a una gran zona verde, el Regent's Park. Otra importante obra suya fue el Pabellón Real de Brighton (1815-1823). Otros arquitectos pintoresquistas ingleses fueron William Kent, Lancelot "Capability" Brown, Humphry Repton, etc. En Alemania, destacó la obra de Friedrich Ludwig Sckell, autor del Jardín Inglés de Múnich, así como Peter Joseph Lenné, que diseñó el Parque de Potsdam. En Italia destacó Giuseppe Jappelli, autor del Caffè Pedrocchi en Padua y de la Villa Torlonia en Roma.


title: Pintoresco

text: En el campo de la pintura, la tendencia pintoresquista tuvo una gran repercusión en el paisajismo. En Gran Bretaña, la pintura de paisaje tuvo un gran auge en el siglo XVIII, en paralelo a la arquitectura y la jardinería. En 1785, Alexander Cozens publicó un tratado sobre pintura de paisaje ("Nuevo método para asesorar a la inventiva al dibujar composiciones paisajísticas originales") que recogía las nuevas aportaciones realizadas en el terreno de la estética por los filósofos empiristas. Cozens introdujo la idea de la “invención” de la naturaleza: en vez de imitarla, el artista recrea una noción ideal de la naturaleza, que es el medio expresivo de la emotividad del artista. Influido por la pintura china, elaboró obras donde, a partir de unas manchas de tinta sobre el lienzo, elaboraba un paisaje de naturaleza fantástica. Los paisajistas más importantes del tardobarroco fueron Joshua Reynolds y Thomas Gainsborough: Reynolds, artista y teórico del arte, tenía una línea más clásica, con influencia de Rafael y Van Dyck; Gainsborough enmarca el paisaje en escenas de la vida social inglesa, de gran idealización y armonía. Otros artistas destacados fueron Richard Wilson y John Crome, así como François Boucher, Jean-Honoré Fragonard y Hubert Robert en Francia, y Giovanni Paolo Pannini, Giovanni Niccolò Servandoni y Bernardo Bellotto en Italia, adscritos al género del “capriccio”, paisajes fantásticos con ruinas, de influencia piranesiana y vedutista. También se puede vislumbrar cierto aire pintoresco en las escenas costumbristas de los cartones para tapices de Francisco de Goya, así como en las vistas de Luis Paret y Alcázar.


title: Pintoresco

text: Pero la estética del pintoresco tuvo su máxima representación en el romanticismo: el paisaje romántico sintetizó las principales características del género pintoresco, reflejando una naturaleza idealizada, de tipo sentimental y composición escenográfica, que recogerá la moda por el historicismo y el eclecticismo, así como por la estética de la ruina. Son paisajes de elaboración intelectual, no de imitación de la realidad, donde la naturaleza es el marco de una cosmovisión donde el autor refleja su concepción ideal del mundo. Los paisajes románticos son elaboradas escenografías donde la naturaleza es parte de un complejo diseño donde, junto a ésta, figuran construcciones y elementos anecdóticos, o la presencia de pequeñas figuras humanas que se ven inmersas en la inmensidad del marco natural. Destacó la obra de Joseph Mallord William Turner y John Constable, así como Caspar David Friedrich, Ernst Ferdinand Oehme y Carl Blechen en Alemania, Caspar Wolf en Suiza, Claude-Joseph Vernet en Francia y Jenaro Pérez Villaamil en España.


title: Ruedo

text: En una plaza de toros, el ruedo es la superficie circular y arenosa, limitada por una valla o barrera, donde tienen lugar las corridas de toros. También recibe muchos otros nombres como "redondel, coso, albero, palestra, anillo, circo," etc.


title: Ruedo

text: La forma del ruedo es casi siempre circular, para evitar cualquier irregularidad que sirva como refugio o defensa al toro dificultando la lidia. En algunos casos puede ser un polígono de muchos lados, casi un círculo. Las dimensiones del ruedo en las plazas importantes suele ser de un mínimo de 50 metros de diámetro (el de Las Ventas llega hasta los 61.2 metros). Un tamaño muy inferior dificultaría la lidia mientras que un diámetro excesivo puede agotar al toro o al torero.


title: Ruedo

text: El terreno del ruedo debe ser llano, duro y arenoso, sin irregularidades, para impedir tropiezos accidentales durante la lidia. La importancia de su buen estado para la lidia lo ilustra la existencia de personal especializado –los areneros– cuyo único cometido es mantener la arena del ruedo alisada y en condiciones óptimas.


title: Ruedo

text: El ruedo está rodeado por una valla o barrera de madera de 1.60 m de alto por el lado del ruedo y 1.30 m por el lado del callejón, con una serie de "burladeros" (que permiten el paso de costado del torero, pero no del toro) intercalados que comunican con el callejón y que sirven como refugio a los diestros. La barrera suele tener un saliente de madera, llamado "estribo", situado a unos 40 cm de altura, que facilita el salto del torero en caso de necesidad. La menor altura por el lado interior pretende evitar accidentes y facilitar el acceso rápido al ruedo de los subalternos, en caso de ser necesario.


title: Ruedo

text: El ruedo tiene comunicación directa a distintos accesos que tienen también funciones diversas: el "toril" (que da acceso a las jaulas o "chiqueros" desde donde entran los toros), la "puerta de cuadrillas" (da salida a los diestros para el paseíllo), el "patio de caballos" (donde los picadores se preparan y, a menudo, sirven también para las cuadrillas) y la "puerta de arrastre" (por donde las mulillas arrastran al toro muerto al desolladero). También es reglamentario un acceso directo a la enfermería.


title: Tetrosa

text: Las tetrosas son monosacáridos (glúcidos simples) formados por una cadena de cuatro átomos de carbono.


title: Tetrosa

text: Si el grupo carbonilo está en el segundo átomo de Carbono de la molécula: existe un tipo, la eritrulosa.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: El Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen es uno de los aeropuertos que sirven a la ciudad de Estambul, Turquía. Este aeropuerto recibe su nombre de Sabiha Gökçen, la primera piloto de combate del mundo. Se encuentra en el lado asiático de la ciudad de Estambul. Fue construido porque el Aeropuerto Internacional Atatürk (en el lado europeo) no era suficientemente grande para atender el elevado incremento de pasajeros (tanto domésticos como internacionales). La terminal internacional tiene una capacidad de 3 millones de pasajeros/año y la terminal doméstica tiene una capacidad de 0.5 millones de pasajeros/año. En junio de 2007, el conglomerado turco Limak, el indio GMR group y Malaysia Airport Holding Berhad (MAHB) obtuvieron el contrato para mejorar y mantener el aeropuerto. A mediados de 2008, se comenzaron las obras para aumentar la capacidad de la terminal internacional hasta los diez millones de pasajeros anuales.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: La terminal de vuelos internacionales tiene una superficie de 20.000 m², de las cuales 16.000 m² pertenecen al nivel de tierra y 4.000 m² en el nivel superior.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: Los suelos y la fachada exterior son de granito; hay elementos decorativos de aluminio en los elementos de iluminación, los altavoces, y los difusores de aire del techo.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: La terminal de vuelos internacionales posee tres salas: dos actúan como salas de embarque, la A y B, y una para llegadas. Cada zona de salidas alberga once mostradores de facturación y cuatro puertas de embarque, y en la zona de llegadas hay doce puestos de control de pasaportes.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: Galerías, túneles, salas VIP y otras unidades del aeropuerto, están ubicados a 6 m por debajo de tierra. Una plataforma interior de 200 m de largo con una superficie de 3.000 m² se encuentra al norte del edificio como una estructura independiente de acero reforzado con columnas de hormigón. Esta plataforma es utilizada también como punto de encuentro.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: Entre los sistemas electrónicos se encuentra un Sistema de Información de Vuelos por Pantalla (FIDS), un Sistema Cerrado de Televisión (CCTV), Sistema de Control de Acceso por Tarjeta, Reloj Central, Sistema de Música, Sistema de Detección de Incendios y un Sistema de Tarifas de Aparcamiento.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: El agua a presión del sistema de bombas contra-incendios está disponible en las cabinas contra-incendio, instaladas en varias zonas dentro del edificio y en la plataforma.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: Hay instalado un sistema de gestión de equipajes capaz de asumir los procesos de handling de los 3.500.000 pasajeros que puede asumir el aeropuerto. El sistema es capaz de detectar cualquier tipo de explosivo, tanto de los pasajeros o adheridos al equipaje.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: Hay 44 puertas automáticas que funcionan con células fotovoltaicas. Las puertas al exterior están equipada con sistemas de aire de calentadores eléctricos para compensar la temperatura interior.


title: Aeropuerto Internacional Sabiha Gökçen

text: La edificación está compuesta de un nivel intermedio que se utiliza para la facturación y los servicios de equipajes, así como los accesos a las salas de embarque y llegada de pasajeros.


title: Tarazá

text: Tarazá es un municipio de Colombia, localizado en la subregión del Bajo Cauca del departamento de Antioquia. Limita por el norte con el departamento de Córdoba y el municipio de Cáceres, por el este con el municipio de Cáceres, por el sur con los municipios de Anorí y Valdivia y por el oeste con el municipio de Ituango. Su cabecera dista 222 kilómetros de la ciudad de Medellín, capital de Antioquia. El municipio posee una extensión de 1.569 kilómetros cuadrados.


title: Tarazá

text: Hay poca información sobre los antecedentes de esta región. La margen izquierda del río "Nechí", en sus inmediaciones, estaba antiguamente habitada por aborígenes "yamesíes", una población laboriosa y pacífica dedicada a la minería y gobernada por el cacique "Mayaba".


title: Tarazá

text: Sólo hasta 1953 comenzó a formarse en definitiva la población de Tarazá a orillas del río del mismo nombre, que pertenecía al municipio de Cáceres. En 1959, una ordenanza creó la Inspección de Tarazá. Cuando el poblado comenzó a desarrollarse, recibió el nombre de "Puerto Bijao".


title: Tarazá

text: Sobre el origen del nombre de Tarazá se hacen muchos comentarios. Algunos estudiosos afirman que el nombre proviene de un cacique que habitaba la región llamado de igual forma, "Tarazá", y otros, que viene de un pez conocido por los indígenas también llamados de igual modo. Lo cierto es que no hay ningún documento que refiera ese hecho, y mucho menos cuando se sabe que en la región no existieron indígenas con este nombre.


title: Tarazá

text: Sin embargo, en investigaciones más recientes se halló el vocablo "“Zazara”" que quiere decir ""Hacha"" en la lengua de los indígenas nutabes, más asimilable al nombre del río. Lo que pudiera dar a entender que los españoles, al modular con mucha frecuencia esta voz, llegaron a sintetizarlo en el actual vocablo "Tarazá".


title: Tarazá

text: Posee 5 corregimientos, "La Caucana, El Guaimaro, Puerto Antioquia, El Doce y Barro Blanco", y 54 veredas.


title: Tarazá

text: Según las cifras presentadas por el DANE del censo 2005, la composición etnográfica del municipio es:


title: Tarazá

text: Se encuentra sobre la llamada Troncal de Occidente (Carretera 25), la cual permite el acceso por vía terrestre a los cercanos municipios de Cáceres, Caucasia y Valdivia, así como a la capital más cercana: Medellín (Antioquia), a 222 km.


title: Gastronomía de Hawái

text: La gastronomía de Hawái moderna es una fusión de muchas cocinas llevadas al archipiélago de Hawái por inmigrantes de diversas etnias, especialmente de origen estadounidense, chino, filipino, japonés, coreano, polinesio y portugués, incluyendo ingredientes vegetales y animales importados de todo el mundo. Muchos restaurantes locales sirven el omnipresente "pā mea ʻai", que incluye el alimento básico del este asiático, dos bolas de arroz, una versión simplificada de la ensalada de macarrones estadounidense (consistente en macarrones y mayonesa) y varios complementos, como la pieza de carne de hamburguesa, el huevo frito y el "gravy" del "loco moco", el "tonkatsu" de estilo japonés o el tradicional preferido de "lū‘au", el cerdo "kalua".


title: Gastronomía de Hawái

text: Cuando los marineros polinesios llegaron al archipiélago hawaiano sobre 300–500 d. C. encontraron pocas plantas comestibles, aparte de unos pocos helechos y frutas que crecían en altitud. Los botánicos y arqueólogos creen que estos viajeros introdujeron cerca de 30 plantas en las islas, principalmente para alimentarse. La más importante de ella fue el "taro". Durante siglos esta planta y el "poi" (hecho con ella) fueron los alimentos básicos de su dieta, y siguen consumiéndose actualmente. También se plantaron batatas y ñames. Los marquesanos, los primeros colonos de Polinesia, llevaron el árbol del pan, y más tarde los tahitianos introdujeron el plátano. Estos colonos también llevaron el coco y la caña de azúcar. Encontraron abundancia de peces, marisco y "limu". Las aves no voladoras eran fáciles de capturar y los nidos proporcionaban abundantes huevos. La mayoría de las no tenían animales que dieran carne con la excepción de murciélagos y lagartos, de forma que los antiguos polinesios navegaron con cerdos, pollos y perros como cargamento. Los cerdos se criaban para sacrificarlos, y su carne se ofrecía en los altares, comiendo alguna los sacerdotes y disfrutándose el resto en una celebración. La dieta hawaiana primitiva era diversa, y pudo haber incluido hasta 130 tipos diferentes de marisco y 230 tipos de batata. Algunas especies de pájaros terrestres y marinos se consumieron hasta la extinción.


title: Gastronomía de Hawái

text: La sal marina era un condimento común en el Hawái antiguo, y la "ʻinamona", un "relish" hecho de nueces de "kukui" asadas y machacadas, sal marina y a veces algas, acompañaba a menudo las comidas. En las ocasiones importantes se celebraba un banquete tradicional, el "‘aha‘aina". Cuando una mujer iba a tener su primer hijo, su marido empezaba a criar un cerdo para el "‘Aha‘aina Mawaewae", el festín que celebraba por su nacimiento. Aparte del cerdo, se tomaban salmonetes, gambas, cangrejos, algas y hojas de "taro". El nombre moderno de estos banquetes, "lū‘au", no se usó hasta 1856, reemplazando a los términos hawaianos "‘aha‘aina" y "pā‘ina". "Lū‘au" procede de una comida que siempre se sirve en un "‘aha‘aina", brotes de "taro" cocidas con leche de coco y pollo o pulpo.


title: Gastronomía de Hawái

text: Antes de cocinarlos, los cerdos y perros se sacrificaban estrangulándolos o asfixiándolos, para conservar su sangre. La carne se preparaba aplanando el animal destripado entero y asándolo sobre carbones, o espetado. Los animales mayores, como gallos, cerdos y perros, se cocinaban típicamente en hornos de tierra, o espetados sobre el fuego durante banquetes ceremoniales. Los hornos de tierra hawaianos, llamados "imu", combinan el asado y la cocción al vapor en un método llamado "kālua". Se cava un hoyo en la tierra y se forra con rocas volcánicas y otras que no se rompan cuando se calienten a altas temperaturas, como el granito. Se hace fuego con brasas, y cuando las rocas estén al rojo se retiran estas y se introducen los alimentos envueltos en hojas de "ti", jengibre o plátano, se cubre con hojas húmedas, esteras y una capa de tierra. Puede añadirse agua a través de un tubo de bambú para producir vapor. El intenso calor de las piedras calientes cocina la comida perfectamente, pudiendo cocinarse comida para varios días de una sola vez, sacándose y consumiéndose lo que se necesita, cambiándose la cubierta para mantener el resto caliente. Las batatas, el "taro", el árbol del pan y otras verduras se cocinaban en el "imu", así como pescado. Los congrios se salaban y secaban antes de hacerse en el "imu". Los pollos, cerdos y perros se ponían en el "imu" con rocas calientes en la cavidad abdominal. Los hombres realizaban todo el proceso, y la comida para las mujeres se hacía en un "imu" separado (hombres y mujeres tomaban sus comidas por separado). La antigua costumbre de cocinar con el "imu" sigue conservándose.


title: Gastronomía de Hawái

text: En 1778 el capitán James Cook visitó la isla de Niʻihau, dejando un carnero, ovejos, un verraco, una cerda inglesa y semillas de melón, calabaza y cebolla. En 1793 el capitán George Vancouver llevó las primeras vacas a las islas: "longhorns" de California fueron obsequiadas al rey Kamehameha I. Sin depredadores naturales, el nuevo ganado se multiplicó descontroladamente. El rey contrató a un estadounidense llamado John Parker para capturar y domesticar el ganado. Muchas piezas fueron sacrificadas y la ternera se introdujo en la cocina hawaiana.


title: Gastronomía de Hawái

text: La 1813 la piña fue cultivada por primera vez en Honolulu por Francisco de Paula y Marín, un botánico español asesor del rey Kamehameha I. Aunque la vid fue introducida por el capitán Vancouver sobre 1792, se acredita a Marín la creación del primer viñedo hawaiano en 1815 y la siembra de la ahora rara variedad Misión. Marín también produjo la primera cerveza en 1812, y sembró las primeras plantas de café en 1817, pero no prosperaron. Marín, llamado «Manini» por los hawaianos, experimentó con naranjas, limas, judías, repollos, patatas, melocotones, maíz y lechuga.


title: Gastronomía de Hawái

text: Para finales del siglo XIX, las plantaciones de piña y azúcar propiedad de colonos estadounidenses ocupaban buena parte del suelo, y ambos cultivos se convirtieron en importantes fuentes de ingresos para la economía hawaiana.


title: Gastronomía de Hawái

text: La demanda de mano de obra subió con la expansión de las plantaciones, y los propietarios contrataron a trabajadores inmigrantes, incluyendo chinos, coreanos, japoneses, filipinos y portugueses. Cada grupo étnico demandaba su propia comida en los lugares de trabajos, y así surgieron granjas y mercados. Los inmigrantes chinos llevaron consigo la cocina cantonesa, cocinando los primeros platos revueltos, agridulces y "dim sum" de las islas, y reemplazaron el "poi" con arroz, añadiendo sus propias hierbas y especias. Los cultivadores de arroz chinos importaron especies familiares de peces desde Asia para criarlos en las acequias y canales locales.


title: Gastronomía de Hawái

text: Los coreanos llevaron el "kimchi" y construyeron pozos de barbacao para cocinar carnes marinadas. El estilo coreano "bulgogi" de carne deshuesada con salsa de ajo moderadamente dulce, y el "galbi" o carne con hueso y la misma salsa, además del "bibimbap" o arroz mezclado con verduras condimentadas, el "kimchi", el "namul" y el "gochujang" agripicante se integraron en la cocina hawaiana.


title: Gastronomía de Hawái

text: Los inmigrantes portugueses llegaron a Hawái desde las Azores a finales del siglo XIX, llevando su cocina con énfasis en el cerdo, los tomates y el pimentón, y construyeron "fornos", sus tradicionales hornos colmena, para elaborar "pão doce", el pan dulce portugués, y malasada. Los balleneros llevaron pescado en salazón, que terminaría convirtiéndose en el salmón "lomi-lomi". Los japoneses llevaron el "bento" y el "sashimi", y aunque muchas de sus verduras no crecían en el clima de las islas lograron elaborar tofu y salsa de soja. Los hogares de los inmigrantes japoneses carecían de hornos, así que su cocina consistía en frituras, cocción al vapor, asados y estofados, lo que llevó a la popularización de la "tempura" y la sopa de fideos en Hawái. Para principios del siglo XX, los japoneses eran el grupo étnico más numeroso y el arroz se convirtió en el tercer cultivo de las islas.


title: Gastronomía de Hawái

text: La inmigración portorriqueña a Hawái empezó en 1900, contribuyendo las sopas espesas picantes condimentadas a la española, cazuelas, pasteles y empanadillas. Los filipinos llegaron en 1909, llevando judías y guisantes, los platos de adobo con vinagre y ajo, la cocción, estofado, asado y fritura en lugar del horneado, y el consumo de batata como alimento básico en vez del arroz. Los samoanos llegaron en 1919, construyendo sus hornos de tierra sobre el suelo en lugar de en un hoyo como el "imu", y elaborando el "poi" con fruta en lugar de "taro". Tras la finalización de la Guerra de Vietnam en 1975 llegaron los inmigrantes vietnamitas, y las cocinas tailandesa y vietnamita se añadieron al menú, incluyendo la hierbalimón, la salsa de pescado y el "galangal" del sureste asiático.


title: Gastronomía de Hawái

text: El primer restaurante de Honolulu fue abierto en 1849 por un portugués llamado Peter Fernández. Situado tras el banco Bishop & Co., el establecimiento era conocido como la «casa de comidas», y le siguieron otros restaurantes como el Parisian Restaurant de Leon Dejean en la esquina de las calles Hotel y Fort. En 1872 abrió el Royal Hawaiian Hotel en la calle Hotel, y como uno de los hoteles más refinados del Pacífico, atendía a clientes adinerados. El restaurante del Royal Hawaiian servía platos equiparables a los de los mejores establecimientos europeos, ofreciendo un menú de 1874 platos como lisa, cordero, pollo con tomate y "cabinet pudding".


title: Gastronomía de Hawái

text: La importante industria de la piña en Hawái comenzó cuando el «Rey de las Piñas», James Dole, las plantó en la isla de Oahu en 1901. En 1922 Dole compró la isla de Lanai para la producción a gran escala de la piña. Para 1950 su Hawaiian Pineapple Company era la mayor compañía del sector en el mundo.


title: Gastronomía de Hawái

text: En 1905, George R. Carter, gobernador de Hawái, promocionó el incremento de la producción agrícola local diciendo que «hubo una época en la que Hawái suministraba harina a California, y también patata y otras verduras. Ahora California produce la suya y envía aquí parte de su excedente.» Las editoriales de los periódicos de la época también se preguntaban por qué las guayabas producidas localmente se pudrían en la tierra mientras los agricultores plantaban piñas foráneas en Hawái. Estas preocupaciones no fueron resueltas hasta casi un siglo después, cuando el movimiento gastronómico local empezó a animar a la industria agrícola a «cultivar local, comprar local y comer local». Desde la década de 1970 las piñas se cultivaban a menor precio en el sureste asiático, por lo que la agricultura hawaiana empezó a diversificarse, produciendo diversos cultivos como calabacines, tomates, pimientos chile y lechugas. Entre 1978 y 1988 los cocineros que llegaban a Hawái evitaban los ingredientes producidos en las islas, prefiriendo los equivalentes del continente estadounidense, o incluso de Australia, Nueva Zelanda y Europa.


title: Gastronomía de Hawái

text: En agosto de 1991 un grupo de cocineros de Hawái fundaron una organización para crear una nueva gastronomía regional estadounidense, resaltando los ingredientes producidos localmente y los diversos estilos étnicos. En 1992 doce cocineros, incluyendo Sam Choy, George Mavrothalassitis, Alan Wong y Roy Yamaguchi, se unieron para promocionar un libro de recetas benéfico. El objetivo de este grupo de cocineros era enlazar la agricultura local con la industria hostelera, haciendo que la cocina regional hawaiana fuera un reflejo de la comunidad. Para ello reemplazaron la anodina cocina internacional de los hoteles basada en productos importados por un estilo basado en ingredientes producidos localmente.


title: Gastronomía de Hawái

text: En repostero japonés-americano Robert Taira inventó una receta para la versión hawaiana del pan dulce portugués en los años 1950. Taira empezó a producir comercialmente el pan en Hawái, triunfando en las panaderías y cafeterías de Honolulu, lo que le permitió expandir la producción a California y Carolina del Sur. Para la década de 1980 la compañía de Taira, King's Hawaiian Bakery, facturaba 20 millones de dólares al año.


title: Gastronomía de Hawái

text: , un antiguo traficante, abrió lo que se considera el primer restaurante "tiki", y reclama la creación del Mai Tai. A medida que los militares estadounidenses volvían a casa, llevaban gustos que no quedaban satisfechos por los restaurantes italianos, franceses y estadounidenses de la época. Los restaurantes "tiki" empezaron a aparecer pronto, acompañados de bares "tiki" que servían bebidas tropicales. Una de estas cadenas que aprovechó la aparición de esta nueva clientela aficionada a lo exótico fue la de Trader Vic. De los 26 locales que llegaron a funcionar solo quedan unos pocos, como el de Emeryville. Gran parte de la comida servida en los restaurantes "tiki" se considera cantonesa, pero la fusión con los ingredientes hawaianos era lo que la hacía característica.


title: Gastronomía de Hawái

text: El "spam" enlatado de Hormel ha sido un producto cárnico muy popular en Hawái durante décadas. Los hawaianos son los segundos consumidores de "spam" del mundo, tras Guam. Llevado originalmente a Hawái por los militares estadounidenses, el "spam" se convirtió en una importante fuente de proteína para los indígenas tras la prohibición de pescar en los alrededores de las islas durante la Segunda Guerra Mundial. En 2005 los hawaianos consumieron más de 5 millones de latas de "spam".


title: Gastronomía de Hawái

text: El "spam" se usa en diversos platos locales, principalmente frito y servido con arroz. En los desayunos se sirve a menudo junto a huevos fritos. También puede envolverse en "ti" y asarse, freírse en un pincho o revolverse con repollo. Se añade al "saimin" o al arroz frito, se machaca con tofu o se sirve con "sōmen" fríos o macarrones con queso al horno. También se usa en "chutney" para el "pu pu", en sándwich con mahonesa o al horno con mermelada de guayaba. El "spam musubi", una rodaja de "spam" dulce marinado con sal y atado a un pastel de arroz con una tira de "nori", es un aperitivo muy popular en Hawái desde la década de 1980.


title: Gastronomía de Hawái

text: En el siglo XIX John Parker llevó vaqueros mexicanos a entrenar a los hawaianos en la doma y cría de ganado. Los vaqueros hawaianos de Kamuela y Kula llegaron a ser llamados "paniolos". La cría de vacuno creció rápidamente durante el siglo siguiente. En 1960 la mitad de la tierra de Hawái estaba dedicada a la producción de ternera para la exportación, pero para 1990 había caído al 25%. Los "paniolos" mascaban "pipikaula" (‘cuerda de buey’), ternera saldad y seca parecida al "beef jerky". La "pipikaula" solía asarse antes de servirla. Con la influencia de la cocina asiática, las tiras de buey suelen marinarse en salsa de soja. Cuando la ternera se seca al sol, suele emplearse una caja para mantenerla libre de moscas y polvo. La carne seca podía encontrarse como "relish" o aperitivo en un "lū‘au".


title: Gastronomía de Hawái

text: El atún es el pescado más importante de la cocina hawaiana. Las variedades incluyen el bonito de altura ("aku"), el atún de aleta amarilla ("ahi") y el atún blanco ("tombo"). El "ahi" en particular tiene una larga historia, ya que los antiguos hawaianos lo empleaban en los largos viajes oceánicos por su buena conservación tras salarlo y secarlo. Una gran parte de la pesca local de atún se envía a Japón para venderse para "sashimi". El atún también se toma como "sashimi" en Hawái, pero también se hace a la parrilla o salteado, o se usa para elaborar "poke".


title: Gastronomía de Hawái

text: El marlín azul del Pacífico ("kajiki") se hace a la barbacoa o a la parrilla, pero no debe pasarse porque tiene un bajo contenido graso. El pez espada ("shutome"), popular y comercializado en todo el continente estadounidense, sí es rico en grasa y sus filetes pueden hacerse a la plancha, a la parrilla o usarse en resueltos. El mero ("hapuu") se hace casi siempre al vapor. El huachinango ("onaga") se hace al vapor, escalfado o al horno. El rompemejillones ("opakapaka") es rico en grasa, y se hace al vapor o al horno, sirviéndose con una salsa clara. El peto ("ono") se hace a la parrilla o salteado, y el dorado ("mahimahi") suele cortarse en filetes y freírse o asarse. El mono ("opah") se emplea en asados, ahumado o para "sashimi".


title: Gastronomía de Hawái

text: El "poke" es una especialidad local que originalmente implicaba conservar el pescado crudo con sal marina y frotarlo ("lomi") con condimentos o cortarlo en trocitos. Tradicionalmente se empleaban condimentos hechos de alga, nuez de "kukui" y sal marina. Desde el primer contacto con las culturas occidentales y asiáticas es frecuente añadirles cebolleta, pimentón y salsa de soja. El "pok" difiere del "sashimi" en que el primero se corta grueso y se amontona en el plato, y puede prepararse con cortes más baratos de pescado.


title: Gastronomía de Hawái

text: Normalmente servido para comer, el "pā mea ʻai" consiste en un entrante de carne o marisco, dos bolas de arroz y ensalada de macarrones.


title: Panellet

text: Los panellets o empiñonados son un dulce tradicional de Cataluña, Aragón, Comunidad Valenciana e Islas Baleares, preparado para consumirlo el día 1 de noviembre, festividad de Todos los Santos, también conocida como castañada en Cataluña, Baleares y Aragón.


title: Panellet

text: Los "panellets", tal como se preparan actualmente datan del siglo XVIII, cuando se usaban como comida bendecida para compartir después de las celebraciones religiosas: "panellets" de San Marcos y "panellets" de la Santa Cruz. Proceden, con toda probabilidad, de alguna receta de la repostería árabe, dada su composición a base de almendras.


title: Panellet

text: Es un alimento rico en calorías, igual que las castañas y los boniatos, y otros postres tradicionalmente consumidos durante el Día de Todos los Santos y el Día de Difuntos —1 y 2 de noviembre respectivamente—, en los que gran parte de la población guardaba vigilia.


title: Panellet

text: Actualmente los "panellets" se han convertido en un producto de consumo, aunque no han perdido su carácter puntual. Se pueden encontrar "panellets" con añadidos de ingredientes no tradicionales, como chocolate, naranja, pistachos y otros.


title: Panellet

text: Se elaboran con una masa dulce hecha con azúcar, almendra cruda molida, huevo y ralladura de limón, para que tenga una textura más esponjosa. Por el exterior se recubren con clara de huevo, que hace de adherente para colocar una capa de piñones. El conjunto se hornea y se deja enfriar. Actualmente existe una amplia gama de "panellets": de coco, chocolate, café, etcétera.


title: Panellet

text: Los "panellets" se inscriben en el sistema de calidad diferenciada de la Unión Europea como una ETG (Especialidad Tradicional Garantizada). En España únicamente cuatro productos se acogen a esta mención de calidad: además de los "panellets", el jamón serrano, la leche de granja certificada y la torta de aceite de Castilleja de la Cuesta.


title: Haemophilus ducreyi

text: Haemophilus ducreyi o bacilo de Ducrey es un cocobacilum Gram-negativo causante del chancroide, una infección de transmisión sexual caracterizados por llagas dolorosas en los genitales (chancros), con una base eritematosa que se transforma en una ulceración dolorosa con linfadenopatía asociada.


title: Haemophilus ducreyi

text: Perteneciente a la familia Pasteurellaceae, pero no al género "Haemophilus" de acuerdo con los análisis genómicos. El bacilo de Ducrey se le incluye en este género debido a que no se ha creado uno nuevo para él.


title: Lisa Rowe

text: Lisa Rowe es un personaje del libro Inocencia interrumpida, escrito por Susanna Kaysen, donde relata sus experiencias en un hospital psiquiátrico en el cual fue paciente a fines de los años 1960.


title: Lisa Rowe

text: Tanto en el libro como en la adaptación al cine del mismo nombre, se muestra como una mujer manipuladora y fría, que sufre un trastorno antisocial de la personalidad.


title: Lisa Rowe

text: En la película de 1999, el rol de Lisa fue interpretado por Angelina Jolie, actuación dramática que le valió ganar el Premio Óscar en el año 2000, como Mejor Actriz de Reparto.


title: Lisa Rowe

text: Lisa es una mujer joven, ingresada al Hospital psiquiátrico McLean (en el libro; Claymore en la película) por lo que parece ser un trastorno antisocial de la personalidad. Escapa a menudo del centro, sin embargo, siempre es encontrada y vuelve a ser admitida en el lugar.


title: Lisa Rowe

text: Lisa ve a los pacientes como objetos, y generalmente su trato con las personas es impredecible: en algunas ocasiones actúa de manera amable, mientras que en otras enfrenta con extrema crueldad y frialdad a las demás internas. Disfruta peleando o amedrentando a enfermeras y médicos del centro. Es carismática y seductora, y parece no tener problemas en asumir su trastorno, mostrándose incluso orgullosa de tenerlo.


title: Lisa Rowe

text: La mayoría del tiempo da líos por no tomar sus medicamentos, sin embargo, se deja en suspenso una relación con las píldoras e inyecciones (en el libro se revela que fue drogadicta) ya que en oportunidades abusa de ellos.


title: Lisa Rowe

text: Si bien, tanto en el libro y en su adaptación al cine, el personaje comparte las mismas características que la distinguen, existen ciertos puntos que marcan diferencias.


title: Lisa Rowe

text: En la memoria de 1993, se describe que Lisa tiene contacto con un familiar: su hermano; esto no es mencionado ni visto en la película, donde se muestra que tiene nula relación con sus padres, siendo los únicos de sus parientes que se mencionan.


title: Lisa Rowe

text: También, en el libro, ella tiene un abogado que al parecer es ocupado para amenazar al personal del psiquiátrico. En el filme de 1999, Lisa amenaza frecuentemente contra doctores y enfermeras, pero no se muestra a ningún abogado que la ayude en esta función: solo causa líos ella misma.


title: Lisa Rowe

text: La última gran diferencia es acerca de su destino, luego de que Susanna se marcha del psiquiátrico Claymore:


title: Lisa Rowe

text: En Girl, Interrupted de 1999, se gana por medio de su atractiva personalidad, la amistad de Susanna (Winona Ryder), la protagonista.


title: Lisa Rowe

text: Lisa es la paciente que más problemas causa al interior de Claymore; es la que más llama la atención de Susanna por su manera de actuar, convirtiéndose en parte, en la perfecta encarnación de la locura y rebeldía que una persona logra experimentar padeciendo un trastorno de personalidad.


title: Lisa Rowe

text: Demuestra su frialdad al menospreciar a Daisy (Brittany Murphy), a quién finalmente encara en su propia casa. Ese enfrentamiento causa, indirectamente, el suicidio de Daisy y si bien logra una estrecha relación con su Susanna a través de los meses, es su antítesis, y logra provocar una rebelión en contra de ella (constituyendo ese hecho el clímax de la película).


title: Lisa Rowe

text: Es por esto, y su conducta agresiva en general, que es considerada como la villana de la película. Sin embargo, se puede ver como sus acciones provocan un aprendizaje en Susanna mientras permanece en Claymore, haciendo de su rol un elemento en partes negativo, pero también positivo.


title: Lisa Rowe

text: El personaje fue interpretado por la actriz Angelina Jolie. La actuación de Jolie obtuvo grandes elogios por parte de la crítica, y fue nominada en los Premios Óscar, los Globos de Oro, y los Premios del Sindicato de Actores.


title: Mindscape (película)

text: Mindscape es un thriller psicológico español-estadounidense del año 2013. Se trata de la ópera prima del director Jorge Dorado, cortometrajista nominado al Premios Goya con "La guerra" y ayudante de Pedro Almodóvar y Guillermo del Toro, y el debut de la productora "Ombra Films" fundada por el cineasta catalán Jaume Collet-Serra y con la participación de Antena 3 Films, Canal + y Televisió de Catalunya.


title: Mindscape (película)

text: La historia gira alrededor de un hombre con la capacidad de entrar en las memorias de las personas, Mark Strong ("Zero Dark Thirty", "Kick-Ass", "Sherlock Holmes"), al cual su jefe, Brian Cox ("Troya", "El caso Bourne"), le propondrá encargarse de averiguar la verdad acerca del caso de una adolescente problemática, Taissa Farmiga (American Horror Story). El director de fotografía es Óscar Faura ("El orfanato", "Lo imposible"), y Lucas Vidal ("Fast & Furious 6"), el encargado de componer la música. La película tuvo su estreno mundial en la 46 edición del Festival de Sitges siendo un éxito en crítica, y Warner Bros anunció su estreno para el 24 de enero de 2014 en España.


title: Mindscape (película)

text: La cinta se centra en una unidad especial de detectives capaces de introducirse en los recuerdos de la gente para resolver casos complicados. John Washington (Mark Strong), es uno de ellos, aunque después de un suceso personal traumático ha dejado de ejercer la profesión. Ahora, para intentar pasar página decide volver al trabajo. Su jefe (Brian Cox) le encarga un caso en apariencia sencillo, el de una adolescente brillante (Taissa Farmiga) con problemas que está en huelga de hambre. A partir del momento en el que se interne en la cabeza de la chica, comenzará un peligroso juego de manipulación en el que John tendrá que determinar si ella es una sociópata o víctima de un trauma.