title: Jerry Rubin

text: En la película sobre Abbie Hoffman, "Roba esta película", Rubin fue retratado por Kevin Corrigan. En la película de 2020 "The Trial of the Chicago Seven" fue interpretado por Jeremy Strong.


title: Dodge Nitro

text: La Dodge Nitro es una SUV compacto de la división de Dodge de Chrysler. Se puso en marcha para el año 2007, la Nitro comparte su plataforma con la segunda generación de la Jeep Liberty. La instalación de Jeep forma parte de un complejo automovilístico que incluye la planta de ensamblaje de Toledo del Sur, hogar de los Jeep Wrangler desde 1940. La Nitro hizo su debut en febrero de 2005 en el Salón del Automóvil de Chicago, como un concept car que ofrece un diseño interior de temáticas de aluminio. Trae recortado de aluminio detrás de los respiraderos de los guardabarros delanteros y molduras de aluminio de todo en manijas de las puertas y el portón trasero, se muestra de forma rutinaria como la consola central y la palanca de cambios también se incluye un acabado en plata satinada.


title: Dodge Nitro

text: Las designaciones fueron la modelo SXT, SLT y R / T. Hay tres tipos de tapicería disponibles; tela básica, de tela repelente de manchas y piel perforada. Las características de seguridad estándar incluyen bolsas de aire laterales delanteras y traseras, bolsas laterales de cortina, con programa electrónico de estabilidad con control de tracción y asistente de frenado, mitigación electrónica del balanceo y un monitor de presión de neumáticos. La versión de cuatro cilindros fue vendida exclusivamente en Europa.


title: Dodge Nitro

text: El 4 de noviembre de 2009, Chrysler anunció que el modelo continuará hasta 2012, cuando se ve una segunda generación.


title: Astreinte

text: Se denomina como astreintes a las sanciones valuadas en dinero contra el deudor que demora el cumplimiento de una orden judicial, y que son requeridas por el juez a razón de una suma de dinero por cada día, cada semana o cada mes en que un deudor retarda el cumplimiento de una obligación determinada mediante una resolución judicial (la cual, según cada ordenamiento legal, puede ser una sentencia judicial, un auto, un decreto, etcétera). A diferencia de la multa simple, las astreintes tienen como característica un incremento periódico según el tiempo de retardo en que incurre el deudor, mientras la multa determina el pago de una suma fija no aumentable en el tiempo.


title: Astreinte

text: Constituyen un medio de compulsión del deudor. Dicha concepción excluye de que se trate: de una multa civil, porque tal sanción se aplica a una conducta ya obrada, y la astreinte persigue que, en el futuro, el deudor deje de resistir el cumplimiento de sus deberes; y de una indemnización de daños.


title: Astreinte

text: "Discrecionales", toda vez que los jueces tienen la facultad de imponerlos o no, según las circunstancias y pueden dejarlas sin efecto o reajustarlas.


title: Astreinte

text: "Conminatorias;" lo cual denota su propia finalidad de vencer la resistencia de un deudor mediante el incentivo económico.


title: Astreinte

text: "Ejecutables;" lo cual es una derivación de su propia naturaleza, el acreedor debe poder liquidar la deuda por astreintes y ejecutarla.


title: Astreinte

text: "Pronunciables a favor del acreedor y a su pedido;" lo primero surge de la ley, y lo segundo es una derivación de ello mismo.


title: Astreinte

text: El objetivo de las "astreintes" es lograr que un deudor cumpla con ejecutar un mandato fijado por la autoridad judicial, tal mandato suele tratarse de cumplir una obligación jurídica de "hacer". Puede ocurrir que el obligado retarde el cumplimiento del mandato judicial y para ello el juez aplica las astreintes como castigo compulsivo y progresivo en el tiempo, aumentando el monto de las astreintes en proporción al mayor retardo del obligado.


title: Astreinte

text: Para el caso de la obligación jurídica de "dar" un bien, es posible que en el curso del proceso el acreedor pueda invocar una medida cautelar destinada a lograr el pago mediante el embargo de un bien del deudor. No obstante en el caso de una obligación jurídica de "hacer" resulta poco eficaz para el acreedor de aquella pedir un embargo contra el deudor, pues se busca que éste ejecute un acto específico y determinado, no que entregue un bien. Para lograrlo, diversos ordenamientos legales han previsto las "astreintes" como castigo pecuniario para el deudor reacio a cumplir las disposiciones del juez. Cuando el deudor cumple el mandato judicial, quedan sin efecto las astreintes.


title: Astreinte

text: Se explica la necesidad de las astreintes por la importancia de preservar la libertad personal de los individuos participantes de un litigio, de modo que en caso de incumplimiento del deudor el juez no necesite ordenar el encarcelamiento por desobediencia a la autoridad de quien elude el cumplimiento del mandato, limitándose el juez a ordenar un menoscabo en el patrimonio del incumplido. Tal medida ejerce una compulsión sobre el deudor sin afectar su libertad personal dentro de un proceso civil.


title: Astreinte

text: Las astreintes cesan, por vía principal, cuando el deudor las paga, o cuando son dejadas sin efecto. Y, por vía accesoria, cuando se extingue la obligación en razón de la cual fueron impuestas o el acreedor recibe lo debido sin hacer reserva acerca de los astreintes.


title: Omakase

text: Tiene su origen en los restaurantes de "sushi". En el protocolo japonés, este método de ordenar la comida es usado por los ejecutivos de empresa cuando quieren invitar a sus socios en el restaurante que frecuenta habitualmente y, por lo tanto, es de confianza. Éste se considera un trato distintivo y muy valorado. De hecho, es normal que los menús ejecutivos estén escritos a mano y ni siquiera incluyan precios. Por regla general, lo que elabora el chef es más barato de los platos similares elegidos "à la carte".


title: Omakase

text: El "omakase" consiste en diez a veinte piezas de "sushi" en diferentes tiempos. Se suele acompañar de té japonés caliente, y el postre rara vez se incluye. Cuando se completa el "omakase", el comensal es libre de pasar a ordenar ítems del menú normal, o bien pedir más de algún plato en específico.


title: Omakase

text: El servicio "omakase" es una apuesta de confianza al chef; de esta forma el cliente por regla general recibe los alimentos de la más alta calidad, el pescado más fresco, la mejor presentación, etc. Rechazar el plato es una gran desconsideración y ofensa. No todos los restaurantes ofrecen "omakase" y se aconseja pedirlo tan solo en aquellos que uno frecuenta habitualmente. No se recomienda "omakase" a personas alérgicas, o que por lo menos avisen previamente de sus alérgenos.


title: Omakase

text: "O-makase" proviene del verbo , 'confiar' o 'encomendar'. El cliente suele requerir al camarero 'comida en manos del chef', que suele considerarse el mejor trato, o , donde "onegaishimasu" significa 'por favor', 'hágame el favor'.


title: Omakase

text: La expresión "omakase" se ha expandido a Occidente, especialmente en los restaurantes de alta cocina, para denominar el servicio sin menú, o menú sorpresa, en el que los comensales no saben qué platos van a probar.El "omakase" es usado por restaurantes de alta cocina para ofrecer creativos menús degustación sorpresa. Sin embargo, en Japón, su lugar de origen, el "omakase" se restringe exclusivamente al sushi más tradicional.


title: Manuel de Sarratea

text: Manuel de Sarratea y Altolaguirre (Buenos Aires, Virreinato del Perú; 11 de agosto de 1774 - Limoges, Francia; 21 de septiembre de 1849) fue un diplomático, político y militar argentino.


title: Manuel de Sarratea

text: Nació el 11 de agosto de 1774 en la ciudad de Buenos Aires, hijo de Martín Simón de Sarratea e Idígoras, nativo de Oñate, Guipúzcoa, y Tomasa de Altolaguirre y Pando Patiño.


title: Manuel de Sarratea

text: Fue educado en Madrid. Regresó al país con el fin de intervenir en una misión diplomática. Participó de la Revolución de Mayo de 1810 y por consejo del Dr. Belgrano fue embajador ante Lord Strangford en Río de Janeiro, donde tuvo poco éxito. Al ser disuelta la Primera Junta, formó parte del gobierno que la sucedió, el llamado Primer Triunvirato. Entre las medidas de este se contó un tratado con el virrey Francisco Javier de Elío, por el que se le cedía la Banda Oriental a este.


title: Manuel de Sarratea

text: En 1812, después del cambio de autoridades en Montevideo, el tratado se rompió y se reinició la guerra contra los realistas de esa ciudad. La mayor parte de los orientales habían abandonado el territorio, siguiendo a su caudillo, José Artigas. Sarratea se hizo cargo del ejército en la Banda Oriental, considerando que su principal misión era quitarle las tropas a Artigas. Lo intentó por las buenas y luego por el soborno; como no tuvo éxito, declaró traidor a Artigas. Pero esta medida fue rechazada por el resto del Triunvirato.


title: Manuel de Sarratea

text: Mientras tanto, el Triunvirato fue dominado por su ministro Bernardino Rivadavia, hasta su caída en octubre de 1812. A pesar de no ser ya parte del gobierno, Sarratea siguió a cargo del ejército hasta principios del año siguiente, en que fue reemplazado por José Rondeau. Sólo cuando el ex triunviro se fue, Artigas y sus hombres se incorporaron al sitio de Montevideo.


title: Manuel de Sarratea

text: Permaneció inactivo durante más de dos años, hasta que el Director Gervasio Posadas lo envió en misión diplomática a Madrid y Londres. Al llegar a España ofreció al rey la sumisión de las Provincias Unidas del Río de la Plata a la corona española bajo una cierta autonomía. Pero fue tratado como representante de un grupo de rebeldes, y tuvo que huir hacia Inglaterra. Allí se encontró con otros dos embajadores, Belgrano y Rivadavia, a quienes convenció de una idea: coronar como rey del Río de la Plata a un hermano de Fernando VII, Francisco de Paula de Borbón, con el aval de su padre, Carlos IV. Las negociaciones llegaron bastante lejos, e incluso redactaron un proyecto de constitución monárquica; como el mismo príncipe se negó, planearon secuestrarlo para coronarlo en Buenos Aires.


title: Manuel de Sarratea

text: Regresó al Río de la Plata a mediados de 1816 y fue ministro de Gobierno y Relaciones Exteriores del Directorio, a cargo de Juan Martín de Pueyrredón. Renunció por motivos de salud, y enseguida entró en contacto con la oposición federal porteña, terminando desterrado en Montevideo por orden del mismo Director.


title: Manuel de Sarratea

text: Después de la batalla de Cepeda se unió al ejército federal dirigido por Estanislao López y Francisco Ramírez. Estos lo enviaron como representante suyo ante el Cabildo de Buenos Aires, al que convenció de nombrarlo gobernador. Asumió el 18 de febrero de 1820. Enseguida firmó con los jefes federales el Tratado del Pilar, por el que la provincia se reconocía como igual a las demás Provincias Unidas.


title: Manuel de Sarratea

text: Entre las cláusulas secretas del Tratado se comprometió a entregar un importante armamento a los caudillos vencedores. Cuando los militares se enteraron de que se las estaba entregando, se levantaron en su contra y lo depusieron el 6 de marzo, nombrando en su lugar al general Juan Ramón Balcarce. Pero este se sostuvo en el poder menos de una semana, porque el general Ramírez amenazó con atacar la ciudad si no se cumplía con toda la entrega acordada.


title: Manuel de Sarratea

text: Asumió su gobierno nuevamente el 11 de marzo, y le cedió también a Ramírez algunas unidades militares, al mando del coronel Lucio Norberto Mansilla. No logró contener el permanente estado de anarquía en que se debatía la provincia ni volver a la obediencia a los militares, por lo que renunció en mayo.


title: Manuel de Sarratea

text: Se unió al ejército de Ramírez en su campaña contra Artigas, y la derrota de este fue tal vez su mayor éxito personal. También participó en los preparativos de la guerra del caudillo entrerriano contra Buenos Aires, Santa Fe y Córdoba, que terminó en un desastre. Por un tiempo estuvo alejado de la política.


title: Manuel de Sarratea

text: El 29 de julio de 1821 se reunieron en la casa de Manuel de Sarratea, los antiguos amigos del General Manuel Belgrano para realizar un el banquete en honor al prócer, fallecido un año antes. Se convocaron unas ochenta personas y el acto fue abierto con un brindis de Bernardino Rivadavia. En la velada se propuso que una calle y un pueblo llevaran el nombre de Belgrano.. Eso se concretaría después de la caída de Rosas con la expropiación de sus tierras en el actual barrio de Belgrano de la ciudad de Buenos Aires.


title: Manuel de Sarratea

text: El 31 de agosto de 1825, Juan Gregorio de Las Heras nombra a Sarratea como «Encargado de Negocios de las Provincias Unidas del Río de la Plata cerca de S. M. B.».


title: Manuel de Sarratea

text: El presidente Rivadavia lo envió en 1826 a desempeñar distintas misiones diplomáticas a Inglaterra. En Londres apoyó la política inglesa de apoyar la separación de la Banda Oriental de las demás provincias argentinas, cosa que se logró a mediados de 1828. El gobernador Manuel Dorrego lo mantuvo en su puesto, y Juan Manuel de Rosas lo nombró su embajador en Río de Janeiro y Francia. Falleció el 21 de septiembre de 1849 en Limoges.


title: Manuel de Sarratea

text: Uno de sus hermanos, Juan Crisóstomo José de Sarratea, fue un influyente comerciante de la época que contribuyó desde su actividad a las campañas del Ejército de los Andes.


title: Zurrapa de lomo

text: La zurrapa de lomo es plato de charcutería de lomo de cerdo frito en manteca de cerdo y sal que se va deshilachando y al que, opcionalmente y dependiendo de cada cocinero, se le van añadiendo determinadas especias como ajo, orégano, pimentón, etc. También puede incluir algo de vinagre. Tiene cierto parecido con las rillettes francesas. En semiconserva se puede encontrar también "zurrapa de hígado" o "zurrapa de sobrasada".


title: Zurrapa de lomo

text: Una vez cocinado tiene una consistencia de pasta para untar, parecido al paté pero más fibroso. Se pone en un envase y se le cubre con manteca de cerdo y de esta forma se presenta en la mesa.


title: Zurrapa de lomo

text: La zurrapa de lomo es típica del sur de Andalucía (España), principalmente en las provincias de Cádiz y Málaga, y puede encontrarse hecha de forma casera o industrial. Se suele comer untada en tostadas (tradicionalmente molletes tostados o rebanada de pan de telera) para desayunar y merendar.


title: Rafael Coronel

text: Rafael Coronel Arroyo (Zacatecas, 24 de octubre de 1932-Cuernavaca, 7 de mayo de 2019), conocido como Rafael Coronel, fue un artista y pintor mexicano.


title: Rafael Coronel

text: Hermano menor de Pedro Coronel, Rafael Coronel sintió inclinaciones artísticas desde muy joven. Estudió en la Escuela Nacional de Pintura y Escultura La Esmeralda y pronto desarrolló un lenguaje artístico muy singular. Su pintura acude a temas populares, sin embargo no podría decirse de ningún modo que sus tratamientos y soluciones sean producto de lo espontáneo o lo gratuito.


title: Rafael Coronel

text: La vocación de pintor fue algo que Rafael traía de familia. Su abuelo decoraba iglesias, dibujaba las guirnaldas que adornaban las paredes. Cuando su padre le platicó que Pedro, su hermano, estaba estudiando pintura en México se le hizo una de las mayores pérdidas de tiempo y una gran tontería que había pasado en su familia. En aquel tiempo los pintores jóvenes no comían de la pintura; ni los viejos, que además de pintar, tenían que dar clases en las academias. De 1947 a 1949 –cursó la educación preparatoria en el Instituto de Ciencias de Zacatecas, conocido actualmente como la preparatoria número uno de la Universidad Autónoma de Zacatecas.


title: Rafael Coronel

text: Rafael Coronel ya no era el adolescente que soñaba con ser futbolista, a pesar de que siempre le gustó dibujar. "Creía que el arte no daba para comer, pensaba que la pintura se hacía como complemento de cualquier otra profesión, no tenía ni idea de que existían pintores profesionales".


title: Rafael Coronel

text: Cuando Rafael fue a la Ciudad de México quería ser futbolista en el equipo América. Pero a su padre le prometió que estudiaría contaduría. Al llegar al Distrito Federal, se entusiasmó por la arquitectura. En 1952 ganó un concurso de pintura que organizó el Instituto Nacional de la Juventud Mexicana. Era un cuadro que hizo con crayolas de cera sobre cartón ("La mujer de Jerez"), porque no tenía dinero para comprar óleos y telas. De esa forma ganó una beca anual de trescientos pesos al mes, con los cuales podía sobrevivir y dedicarse a pintar. "Traicioné a mi padre, pero le hice un bien a la patria." dijo Rafael. Fue la primera vez que expuso en el Museo del Palacio de Bellas Artes. El requisito para que la beca fuera efectiva tenía que estudiar pintura en alguna escuela, así se inscribió en La Esmeralda, de donde lo expulsaron dos meses después porque no hacía lo que los maestros querían. Un día, el pintor Carlos Mérida le recomendó con Inés Amor, la dueña de la Galería Arte Mexicano (GAM), que entonces era la que manejaba a los grandes artistas como Rufino Tamayo, Gunther Gerzso, Diego Rivera. "Antes de entrar con Inés solo había vendido dos cuadros, a un amigo de su hermano Pedro y otro a un tío que me lo compró en abonos. Desde que llegué a la GAM, agarré ritmo."


title: Rafael Coronel

text: Hizo estudios en la Escuela Nacional de Arquitectura, en la Ciudad de México, y luego pasó a cursar estudios en la academia High American School. A partir de 1956 ha presentado exposiciones de su obra en México, Estados Unidos, Japón, Puerto Rico y Brasil.


title: Rafael Coronel

text: La intención del artista zacatecano en aquella época "dominada por el boom del muralismo", era "mostrar el ser humano latinoamericano sin ponerle adornos como Diego Rivera, que le ponía alcatraces, o David Alfaro Siqueiros banderas, y José Clemente Orozco llamas. Cuando se deja la pintura sola es cuando se llega al énfasis humano más alto, a la representación más pura del hombre, como los retratos de Rembrandt, que no tienen más que luz y un poco de sombra", recuerda el creador.


title: Rafael Coronel

text: Coronel es un hombre solitario. En 1969 murió su esposa Ruth, hija de Diego Rivera y Lupe Marín, y madre de su único hijo, Juan. Ha tenido "una que otra novia", con la que a veces se va "de vago por el mundo, pues con frecuencia me sucede que me pongo a aullar como hombre lobo por no saber qué pintar. Viajar refresca mi visión acerca de México y renueva el instinto impulsivo que me hace estar frente al lienzo, como en un confesionario, con mi pincelito, dale y dale".


title: Rafael Coronel

text: Sus amigos son pocos, ya no hace esas fiestas semanales a las que, en los años sesenta, asistía "medio México, todos los intelectuales de la ciudad, desde mis amigos pintores como Francisco Corzas, Arnaldo Cohen y Salvador Elizondo, a Paulina Lavista, o Alejandro Jodorowski, o Emilio El Tigre Azcárraga, que siempre me trató como rey. Eran borracheras de dos o tres días, pero por lo regular, muy interesantes. Las hacíamos en el estudio de Diego Rivera —que para ese entonces ya había muerto— en la colonia Altavista".


title: Rafael Coronel

text: Rafael Coronel trabajó durante veinte años en el taller de su suegro, dice que ahí realizó las mayores producciones plásticas que ha logrado. Desde 1981 vive en la ciudad de Cuernavaca, en una casa rodeada por una barda llena de gráfitis que parece resguardar un terreno abandonado.


title: Rafael Coronel

text: Con motivo de sus 80 años en septiembre del 2011 se inauguró en Bellas Artes “Retrofutura”, una muestra de 109 obras de las que Rafael creó 18 ese mismo año. Estas obras rompen con trabajos anteriores de Coronel, porque “dentro de la misma figuración, hay unos personajes decrépitos. Lo interesante es que pone el foco en el final de la vida de las mujeres y los hombres, en la vejez; es diferente porque nos tenía acostumbrados a ver la vejez redimida; en estos cuadros, la vejez se presenta como la decadencia, nunca había explorado esa parte”, según Juan Coronel Rivera, el hijo del artista.


title: Rafael Coronel

text: El maestro Rafael Coronel ha decidido en los años recientes de su vida, no hacer apariciones públicas y dedicarse a vivir en los poblados indígenas, principalmente en los municipios, comunidades o aldeas de los estados de Oaxaca y Guerrero, en los cuales va adquiriendo las artesanías propias del lugar, principalmente las máscaras para engrandecer sus colecciones en los museos en los que tiene presente su obra.Su hijo, Juan Coronel, quien también es un extraordinario artista plástico, es el responsable de organizar y coordinar las exposiciones que del maestro Rafael Coronel se realizan en todo el mundo.


title: Rafael Coronel

text: En 2011 se realizaron diferentes eventos para conmemorar el ochenta aniversario de su nacimiento en todo el país. En el Estado de Zacatecas, de donde es originario se han realizado diferentes exposiciones y eventos culturales para festejar al maestro, contando con su valiosa presencia en el mes de septiembre.


title: Rafael Coronel

text: Se distinguen dos etapas en su obra: la primera figurativa, hasta 1960, y la segunda (a partir de 1970) abstracta, caracterizada por un estupendo manejo del color y la luz. Su plástica reproduce motivos prehispánicos. Sus pinturas tienen una sobriedad melancólica, e incluyen caras de los "últimos grandes amos", flotando a menudo en una calina difusa. Existe obra suya tanto en museos de México como en el extranjero.


title: Rafael Coronel

text: El convento de San Francisco fue el primero que se fundó en la provincia de Zacatecas en 1593. El 7 de diciembre de 1648 se incendió el templo, y el 10 de marzo de 1649 se inició la reconstrucción.


title: Rafael Coronel

text: Fray José de Arlegui nos dice que para 1736, se fabricó una iglesia de bóveda corrida con su cimborrio primoroso, de setenta varas de longitud, catorce de latitud, con las demás proporciones que pide el arte y una portada de cantería, tan hermosamente labrada que era una de las mejores de la Nueva España, debiéndose la perfección en que se halla, al esmero vigilante y gran trabajo con que se aplicó a solicitar limosnas a los bienhechores, y asistir personalmente más de cinco años a la ora el R.P. Fr. Antonio de Mendiguitia, padre exministro provincial más antiguo de la Provincia.


title: Rafael Coronel

text: En el siglo XIX el inmueble perteneció al general Trinidad García de la Cadena; luego les fue restituido a los franciscanos quienes se dieron a la tarea de reparar las bóvedas y el frontispicio.


title: Rafael Coronel

text: Don Federico Sescosse nos dice: “algún tiempo después, el coceo de las bóvedas principió a hacer que los muros perdieran su aplomo y se le comenzaron a poner contrafuertes que, por no estar contrapesados debidamente, no surtieron efecto; por los años de 1925 a 1927 la ruina se hizo inminente, se suspendió el culto y se produjo el derrumbe". Las obras de restauración se iniciaron en 1966.


title: Rafael Coronel

text: En sus salas resguarda un acervo de más de dieciséis mil piezas entre máscaras, dibujos, ollas, terracotas, objetos prehispánicos, títeres, exvotos, cuadros, artesanías, instrumentos musicales y muebles coloniales. Su colección de máscaras es considerada como la más grande del mundo. Posee también una colección de obras de Diego Rivera, entre las que se encuentra el estudio del autorretrato de "Diego niño" para el mural "Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central", obra que se exhibe permanentemente en el Museo Mural Diego Rivera, en la Ciudad de México.


title: Rafael Coronel

text: En el museo se muestra una exposición que contiene máscaras donadas por el propio artista con temas como: el diablo, la cuaresma, la pascua, semana santa, el viejo de la danza, la danza del venado, animales, etcétera. Estas máscaras son obras del artista. Sin embargo, la mayoría de las exposiciones mostradas en el museo muestran las colecciones que él tenía, como lo es la sala de la olla, en donde numerosas figuras prehispánicas son mostradas en una variada exposición. En la sala "Las tandas de Rosete Aranda" se exhiben una colección de títeres del siglo XIX y principios del siglo XX.


title: Rafael Coronel

text: 1952 - 20 de julio. Recibe uno de los premios del Concurso de Artes Plásticas realizado por el Instituto Nacional de la Juventud Mexicana, que dirigía Mariano Ramírez Vázquez. El premio consto de un diploma y una beca anual de trescientos pesos mensuales. Se entregaron veinte premios; otro de los incentivos se le otorgó a Roberto Doniz.El cuadro que presentó Rafael Coronel fue Mujer de Jerez, sin fecha, cera sobre cartón, de 55 X 54 centímetros. Fue expuesto en la Galería José Clemente Orozco (avenida Peralvillo 55), dependencia del INBA, el jurado estuvo integrado por Carlos Orozco Romero, Ricardo Martínez y Jorge Juan Crespo de la Serna. Como requisito para que le fuera otorgada la beca, tenía que matricularse en la Escuela de pintura y Escultura la Esmeralda. Tomó como profesor a Carlos Orozco Romero.


title: Rafael Coronel

text: 1953 - Participa en dos exposiciones colectivas, una en la galería de la Biblioteca Cervantes, Adjunta a la Esmeralda y otra en la Galería Excelsior. Por desavenencias con esta última, un año después abandona las clases de dibujo; sin embargo, continua asistiendo con frecuencia a la Esmeralda. Aquí nace su amistad con Francisco Corzas.


title: Rafael Coronel

text: 1954 - Por una recomendación del pintor guatemalteco Carlos Mérida, Rafael Coronel conoce a Inés Amor e ingresa a la Galería de Arte Mexicano. Abandona La Esmeralda. Este fue el último año que vivió con su hermana Esperanza en Santa Julia.


title: Rafael Coronel

text: 955 Abril, Bajo la dirección de Elvira Gandará se inaugura la Galería Nuevas Generaciones, dependencia del INBA. En la exposición inaugural participa Rafael Coronel con los cuadros titulados Figura de Payaso y A la intemperie.


title: Rafael Coronel

text: 1957 - Para estas fechas, Inés Amor lo toma como pintor exclusivo. Pinta La perra negra y Cabeza de muchacho.


title: Rafael Coronel

text: 1958 - 29 de octubre. Monta su segunda exposición individual en el Salón de la Plástica Mexicana, que dirigía Gabriela Orozco. Exhibe 80 mixtas sobre cartulina, entre ellas Garza cruz, Pez blanco, El ciego y La rata en el queso; esta última fue adquirida por Luis Corzas y Aragón. Junio-Julio participa en la exposición colectiva Arte de hoy en la galería de Arte Mexicano. Participa en la II Bienal de Arte en México con la Rata en el Basurero.


title: Rafael Coronel

text: 1959 - 5 de junio. Realiza su primera exposición individual en el Palacio de Bellas Artes; titula Muestra "retratos" La exposición fue montada en la Sala Verde (hoy sala Diego Rivera), en aquel entonces sede del Museo de Arte Moderno. Comienzan a salir juntos Rafael Coronel y Ruth Rivera Marín. Expone en The Forsythe Gallery, Ann Arbor, Míchigan, EUA.


title: Rafael Coronel

text: 1960 - 30 de junio-26 de julio. Participa en la exposición "artistas de la nueva ola" en la Galería CDI. Con la obra Sábado Nocturno. Septiembre es integrante de la muestra colectiva "Exposición Retrospectiva" de la Pintura Mexicana" en el museo de la ciudad Universitaria. Esta exhibición fue presentada con motivo de la III conferencia General de la Asociación Internacional de Universidades. Exhibe Carnaval y Azul de la mancha. 13 -22 de octubre. Realiza una exposición individual en la Galería de Arte Mexicano llamada "Doscientos estudios para una pequeña zoología". 24 de noviembre. Se casan por lo civil y son testigos Guillermo Arraiga y su entonces esposa Graciela, Inés Amor, Ignacio García Zauza, quien estaba casado con la pintora y modelo Julia López, y Horacio Flores - Sánchez. 5 de diciembre de 1960-5 de enero de 1961. Participa en la exposición-venta del salón de la Plástica Mexicana, con el cuadro Cabeza de caballo.


title: Rafael Coronel

text: 1967- 9 de enero. Expone en The Gallery of Modern Art, Phoenix, Arizona, EUA. Entre otras obras exhibe a Mi abuela. Colabora en la exposición denominada "kalikosmia", en donde presenta unas esculturas objetos abstractas hechas en plástico. La muestra fue montada en el Museo de Arte Moderno de México.


title: Rafael Coronel

text: 1968 -12 de febrero - 2 de marzo. Expone en la Galería de Arte Mexicano "Rafael Coronel 20 óleos y 100 dibujos del viaje número 13". Exhibición auspiciada por el comité organizador de los juegos de la XIX Olimpiada México 68, Programa Cultural de la XIX Olimpiada. Expuso entre otros cuadros Retrato Familiar y los hermanos, y dentro de los dibujos Desnudo de niña y Hombre de espaldas. Julio. "Rafael Coronel Óleos". Exhibición en la Galería de Arte Mexicano 9 al 30 de septiembre. Expone "Oleos de Rafael Coronel" en la Galería de Arte Mexicano. Octubre. Programa cultural de la XIX Olimpiada. Exposición colectiva en la Galería de Arte Mexicano. Participó con la tela La Bendición. 4 de octubre. El instituto Cultural Mexicano-Israelí le otorga un diploma de constancia De que se plantaron 10 árboles en Israel a su nombre.


title: Rafael Coronel

text: 1969 -8 de septiembre. Recibe de manos del gobernador de Zacatecas, Ruiz González, él "Racimo de Oro" otorgado por la Compañía Vitivinícola del Vergel, S.A. por su mérito Como artista Zacatecano. 27 de octubre.


title: Rafael Coronel

text: 1970 -13 de noviembre - 9 de diciembre. Expone en el Museo de la Universidad de Puerto Rico, "Botero, Coronel, Rodon". Entre otras telas expone advenimiento, Aplazamiento, y clarividente.


title: Rafael Coronel

text: 1972 -24 de abril - 20 de mayo. Expone en la Galería de Arte Mexicano "Rafael Coronel 45 nuevas pinturas". 10-26 de septiembre. Expone en el Ex templo de San Agustín en Zacatecas en la muestra colectiva "5 pintores Zacatecanos" (Pedro Coronel, Manuel Felguerez, Rafael Coronel, Francisco de Santiago, José de Santiago).


title: Rafael Coronel

text: 1973- 9 de mayo - 15 de julio. Exposición en la Sala Nacional del Palacio de Bellas Artes:"DF. Crónica Humana. 60 pinturas de Rafael Coronel", entre otros, expone La rata en el queso 2, Madrugada en la Merced 1, Santa Martha Acatitla: Lourdes; la rata verde, la rata en la mostaza y Tacubaya: la muerte de la libélula.


title: Rafael Coronel

text: 1974- 15 de febrero. Exposición en The B. Lewin Galleries, Beverly Hills, California, EUA: "Rafael Coronel major exhibition". 15 de marzo. Recibe la invitación para participar en la I Bienal Internacional de Pintura Figurativa " La nueva imagen de la pintura" en Japón (Tokio y Osaka), a celebrarse en los meses de septiembre y octubre del mismo año. Julio. Exposición de "Dibujos de Rafael Coronel" en la Galería de Arte Mexicano. Septiembre. Envía a la Bienal de Tokio Tacubaya: la muerte de la libélula, 1973, acrílico sobre tela, 1.50 x 2 metros. 18 de septiembre. La fundación Televisa lo contrata para que pinte 100 telas. Entregó 117 (26 de estos óleos se encontraban en la Dirección General de Televisa, y a Consecuencia del terremoto de 1985, se destruyeron).


title: Rafael Coronel

text: 1975- mayo. Dona al Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México Tacubaya: la muerte de Libélula. Expone en The B. Lewin Galleries, Beverly Hills, California, EUA Expone en The B. Lewin Galleries, Palm Springs, California, EUA Diciembre. Figura como invitado de Honor en " An Evening the Stars", donde se le Entrega una placa.


title: Rafael Coronel

text: 1976 -Inés Amor. Directora de la Galería de Arte Mexicano, se encontraba enferma, razón por la cual le era cada vez más difícil atender la Galería, lo que provocó un alejamiento entre Rafael y la Galería de Arte Mexicano Enero. Entra en pláticas con Enrique Beraha y Alberto Misrachi, y a partir de esta fecha Pasa a ser pintor exclusivo en México de la Galería Misrachi, S.A. Pasa a ser pintor exclusivo en México de la Galería Misrachi, S.A. 12 de mayo.


title: Rafael Coronel

text: 1977 - 19 de febrero. Junio-julio "exposición colectiva "Recent Latín American Drawigs (1969- 1976) Lines of vision", auspiciada por the International Exhibition Fundation, Nueva York Exposición itinerante en las siguientes ciudades: Nueva York; Miami; Little Rock, Arkansas Austin, Texas; Oklahoma; Manila; Ontario; Indianápolis, Indiana; Achorage y Utika. Participó con la Obra Five Figures Piece.


title: Rafael Coronel

text: 1978 -23 de mayo. Homenaje a Pedro Coronel y Rafael Coronel en Zacatecas, Zacatecas; Organizado por el Gobierno y la Universidad Festejos de la IX Feria Nacional. "La UAZ Francisco García Salinas, tiene a bien declarar al Sr. Rafael Coronel Arroyo Alumno Distinguido.


title: Rafael Coronel

text: 1987 -20 de abril. Participa en la exposición colectiva "México Arte Contemporáneo" En el ITESM campus estado de México.


title: Rafael Coronel

text: 1988 -22 de octubre - 4 de diciembre. Muestra individual "II mondo mágico di coronel" en Chiesa di San stae, organizada por el Assessorato alla cultura Del comune di Venecia. Exposición Colectiva "primer Festival Deportivo y Cultural Rodrigo Gómez" en el Banco de México.


title: Rafael Coronel

text: 1990 -Enero - Julio. En compañía de su ayudante José Antonio Cruz se traslada a la Ciudad de Zacatecas, para colaborar con Alfonso Soto Soria y su equipo en el Montaje del Museo Rafael Coronel. 5 de julio. El expresidente Carlos Salinas de Gortari y el entonces gobernador Genaro Borrego Estrada, inauguraran en el Convento de San Francisco"Museo Rafael Coronel". Que entonces se integró con 5 mil máscaras mexicana 400 piezas prehispánicas, 1500 piezas de cerámica colonial, 200 títeres de la Compañía Rosete Aranda y 100 dibujos de Diego Rivera. 9 de julio. Exposición colectiva "Tres Décadas de Expresión Plástica" en el Museo Universitario de Ciencias y Artes. UNAM. Agosto. Regresa a Cuernavaca.


title: Rafael Coronel

text: 1991 - 9 de mayo. Exposición retrospectiva en el Mezanine de la Torre de Petróleos Mexicanos con motivo de la presentación del libro Rafael Coronel, editado por PEMEX. Exposición retrospectiva "Rafael Coronel Pintor" en la Galería Tonalli del Conjunto Cultural Hollín Yoliztli.


title: Rafael Coronel

text: 1992 - Exposición retrospectiva y parte de su colección titulada "Rafael Coronel Tesoros Mestizos". Presentada en el Tecnológico de Monterrey, CampusEstado de México.


title: Rafael Coronel

text: 1993 -Exposición retrospectiva en The B. Lewin Galleries, palm Springs, California, En The Palm Springs Desert Museum se presenta "The Edith and B. Lewin Collection". En donde Coronel participa con una veintena de obras, entre Las que se encuentran Tiempo y Vendedor de antigüedades.


title: Rafael Coronel

text: 1994 - 14 de febrero - 29 de abril. Exposición retrospectiva "17 obras de Rafael Coronel", en el Aeropuerto Internacional "Benito Juárez" de la ciudad de México. 7 de junio. Miembro de la Academia de Artes. Exposición retrospectiva presentada en el Presidencia de la República.


title: Rafael Coronel

text: 1996- 13 de diciembre. Se le otorga la "Condecoración Zacatecas 240" por parte Del Gobierno del Estado. El consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través de la Coordinación Nacional de Descentralización, organiza la muestra retrospectiva titulada "Rafael Coronel Obra sobre Papel", integrada por 67 piezas, entre ellas Perro, La muerte y Autorretrato en Nueva York, la cual intinera por todos Los estados de la República durante tres años, entre otros sitios: agosto. Exposición retrospectiva "Rafael Coronel". Los años Zacatecanos.


title: Rafael Coronel

text: 1997- Abril. Exposición colectiva "la colección Bernard y Edith Lewin del Museo de Arte del Condado de los Ángeles". Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México. Coronel presentó Mi abuela, entre otras obras.


title: Sinclinal

text: Un sinclinal es un pliegue de la corteza terrestre que presenta los estratos más recientes en su núcleo. Se forman por los efectos tectónicos de la dinámica terrestre.


title: Sinclinal

text: Se denomina «sinforma» o «pliegue sinforme» al pliegue cóncavo (forma de U o V); normalmente se usa en lugar del término sinclinal cuando no se sabe el orden cronológico de la sucesión sedimentaria. Asimismo, se denomina «falso sinclinal» o «anticlinal sinforme» cuando un anticlinal (pliegue con los estratos más antiguos en el núcleo) ha sido invertido por la tectónica, mostrando entonces la convexidad hacia arriba (sinforma).


title: Sinclinal

text: Se denomina «sinclinorio» a la estructura sinformal regional compuesta por una sucesión de anticlinales y sinclinales más pequeños.


title: Sinclinal

text: Los nombres de sus partes son similares a los del anticlinal: flancos y charnela o cuenca sinclinal. debido a las fuerzas de compresión de un movimiento orogénico. Y al igual que en el anticlinal podemos destacar: el plano axial, el eje y el buzamiento o inclinación de los estratos. Por su plano axial puede ser también: recto o simétrico, o inclinado -"tumbado"- o asimétrico. Y por su forma: "en cuenca", "pinzado", de V, de cubeta o braquisinclinal..


title: Sinclinal

text: Al igual que el anticlinal, al que va unido, puede haber sido fallado, pinzado, tumbado, desplazado de su lugar de origen.. y erosionado. Un sinclinal puede estar conforme con la topografía del terreno, es decir más bajo que el o los anticlinales de los lados -en el Jura se le llama "val"- o, debido a la erosión, a más altura (relieve invertido o inverso), y entonces recibe el nombre de "sinclinal colgado", "lora" o "mambla" y, cuando ha sido muy allanado, en lagunos sitios hablan de páramo o paramera, aunque no convendria confundir, y en el uso geomorfológico se tiende a usar estos últimos términos para plataforamas estructurales horizontales.


title: Takeshi Kaneshiro

text: Takeshi Kaneshiro (11 de octubre de 1973, Taipéi (Taiwán) es un actor y modelo taiwanés. Se hizo famoso como cantante y poco después como actor, donde destacan películas como "La casa de las dagas voladoras" y "Perhaps Love", nominada esta última al Óscar a la mejor película extranjera de habla no inglesa.


title: Takeshi Kaneshiro

text: Su madre es taiwanesa y su padre japonés y tiene dos hermanos. Estudió en un colegio americano en Estados Unidos, por lo que es capaz de hablar en inglés, además de mandarín, cantonés y japonés.


title: Takeshi Kaneshiro

text: En 1992, debutó como cantante bajo el nombre de Aniki, que significa 'hermano mayor' en japonés. Su álbum debut se llamó Heartbreaking Night y escribió muchas de las canciones en mandarín y cantonés.


title: Takeshi Kaneshiro

text: Su primera película fue 'Executioners' (1993), que fue seguida, de la aclamada por la crítica, Chungking Express (1994) y Fallen Angels (1995) del director Wong Kar-Wai y una cadena de películas en Hong Kong. Después, Kaneshiro protagonizó la mini serie japonesa de televisión 'God, Please Give Me More Time' (1998), lo que le permitió entrar en el mercado del cine japonés con 'Returner' (2002).


title: Takeshi Kaneshiro

text: También ha protagonizado (en su versión virtual) al samurái Samanosuke, protagonista del videojuego de CAPCOM Onimusha - 鬼武者, que se rumorea tendrá una versión cinematográfica en la que Takeshi será el protagonista. También fue protagonista en la película La casa de las dagas voladoras (2004) y en 'Perhaps Love' (2005).


title: Takeshi Kaneshiro

text: Fue galardonado con Green Planet Film Award como uno de los 10 mejores actores asiáticos de la década (25 de marzo de 2010). Fuente - https://web.archive.org/web/20120422050835/http://www.movie-voters.com/3001.html.


title: Modo normal

text: Un modo normal de un sistema oscilatorio es un patrón de movimiento en el cual todos sus componentes oscilan en forma senoidal con la misma frecuencia y una relación constante entre sus fases. Normalmente existe un conjunto discreto de frecuencias características del sistema, denominadas frecuencias naturales o frecuencias resonantes. Un objeto físico, tal como un edificio, un puente, o una molécula; tienen un conjunto de modos normales, cada uno con su frecuencia característica, que dependen de su estructura, materiales y condiciones de contorno.


title: Modo normal

text: Es usual utilizar un sistema formado por masas y resortes para ilustrar el comportamiento de una estructura deformable. Cuando este tipo de sistema es excitado en una de sus frecuencias naturales, todas las masas se mueven con la misma frecuencia. Las fases de las masas son exactamente las mismas o exactamente las contrarias. El significado práctico puede ser ilustrado mediante un modelo de masa y resorte de un edificio. Si un terremoto excita al sistema con una frecuencia próxima a una de las frecuencias naturales el desplazamiento de un piso (nivel) respecto de otro será máximo. Obviamente, los edificios solo pueden soportar desplazamientos de hasta una cierta magnitud. Ser capaz de representar un edificio y encontrar sus modos normales es una forma fácil de verificar si el diseño del edificio es seguro. El concepto de modos normales también es aplicable en teoría ondulatoria, óptica y mecánica cuántica.


title: Modo normal

text: Sean dos cuerpos (no afectados por la gravedad), cada uno de ellos de masa "M", vinculados a tres resortes con constante característica "K". Los mismos se encuentran vinculados de la siguiente manera:


title: Modo normal

text: donde los puntos en ambos extremos están fijos y no se pueden desplazar. Se utiliza la variable "x"("t") para identificar el desplazamiento de la masa de la izquierda, y "x"("t") para identificar el desplazamiento de la masa de la derecha.


title: Modo normal

text: Si se indica la derivada segunda de "x"("t") con respecto al tiempo como "x"″, las ecuaciones de movimientos son:


title: Modo normal

text: dado que el factor exponencial es común a todos los términos, se puede omitir y simplificar la expresión:


title: Modo normal

text: Para que esta ecuación tenga más solución que la solución trivial, la matriz de la izquierda debe ser singular, por lo tanto el determinante de la matriz debe ser igual a cero, por lo tanto:


title: Modo normal

text: Si se substituye formula_14 en la matriz y se resuelve para (formula_15), se obtiene (1, 1). Si se substituye formula_16, se obtiene


title: Modo normal

text: La solución general es una superposición de los modos normales donde "c", "c", φ, y φ, son determinados por las condiciones iniciales del problema.


title: Modo normal

text: El proceso demostrado aquí puede ser generalizado utilizando el formalismo de la mecánica lagrangiana o el de la mecánica hamiltoniana.


title: Modo normal

text: Una onda estacionaria es una forma continua de modo normal. En una onda estacionaria, todos los elementos del espacio (o sea las coordenadas ("x","y","z")) oscilan con la misma frecuencia y en fase (alcanzando el punto de equilibrio juntas), pero cada una de ellas con una amplitud diferente.


title: Modo normal

text: donde "f"("x", "y", "z") representan la dependencia de la amplitud con la posición y el seno y coseno son las oscilaciones en el transcurso del tiempo.


title: Modo normal

text: En términos físicos, las ondas estacionarias son producidas por la interferencia (superposición) de ondas y sus reflexiones (a pesar de que también es posible decir justamente lo opuesto; que una onda viajera es una superposición de ondas estacionarias). La forma geométrica del medio determina cual será el patrón de interferencia, o sea determina la forma "f"("x", "y", "z") de la onda estacionaria. Esta dependencia en el espacio es llamada un modo normal.


title: Modo normal

text: Usualmente, en problemas con dependencia continua de ("x","y","z") no existe un número determinado de modos normales, en cambio existe un número infinito de modos normales. Si el problema está acotado (o sea está definido en una porción restringida del espacio) existe un número discreto infinito de modos normales (usualmente numerados "n" = 1,2,3...). Si el problema no está acotado, existe un espectro continuo de modos normales.


title: Modo normal

text: Las frecuencias permitidas dependen de los modos normales como también de las constantes físicas del problema (densidad, tensión, presión, etc.) lo que determina la velocidad de fase de la onda. El rango de todas las frecuencias normales es por lo general llamado el espectro de frecuencias. Por lo general, cada frecuencia está modulada por la amplitud a la cual se ha generado, dando lugar a un gráfico del espectro de potencia de las oscilaciones.


title: Modo normal

text: En el ámbito de la música, los modos normales de vibración de los instrumentos (cuerdas, vientos, percusión, etc.) son llamados "armónicos".


title: Modo normal

text: En mecánica cuántica, el estado formula_20 de un sistema se describe por su función de onda formula_21, la cual es una solución de la ecuación de Schrödinger. El cuadrado del valor absoluto de formula_22 , o sea:


title: Modo normal

text: Usualmente, cuando se relaciona con algún tipo de potencial, la función de onda se descompone en la superposición de autovectores de energía definida, cada uno oscilando con una frecuencia formula_24. Por lo tanto, se puede expresar:


title: Modo normal

text: Los autovectores poseen un significado físico más allá de la base ortonormal. Cuando se mide la energía del sistema, la función de onda colapsa en uno de sus autovectores y por lo tanto la función de onda de la partícula se describe por el autovector puro correspondiente a la energía medida.


title: Blue Angel (actriz porno)

text: Vivien Tòth (Miskolc, Borsod-Abaúj-Zemplén; 21 de junio de 1988), más conocida como Blue Angel, es una actriz pornográfica y modelo erótica húngara.


title: Blue Angel (actriz porno)

text: Nacida en Miskolc, Hungría. Vivien comenzó su carrera en la industria del entretenimiento para adultos en 2007 a los 18 años de edad, y desde entonces ha aparecido en más de 600 películas pornográficas.


title: Ela

text: Ela (En hebreo אלה -transliterado " 'Ēlā"-), fue el cuarto rey de Israel. Su historia está recogida en el Primer libro de los Reyes 16:8-11.


title: Ela

text: Gobernó en Israel entre los años 886 a 885 a. C. un período de casi dos años. Hijo de Baasa, sucedió a su padre en el trono en Tirsa. Tan solo sabemos que Zimri, jefe de las caballerizas reales, conspiró contra él y lo mató, aprovechando que estaba borracho en casa del mayordomo de palacio: Arsa. Al usurparle el trono Zimri mandó matar a toda la familia real y amigos de Ela.


title: Ela

text: La Biblia explica el corto reinado de Ela, su fin y el de toda su familia como el cumplimiento de la profecía de Jehú a Baasa, su padre, por los pecados que habían cometido, del mismo modo que se había castigado a la de Jeroboam I en su hijo Nadab.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: «Ddu-Du Ddu-Du» (; y estilizado en mayúsculas como DDU-DU DDU-DU) es un sencillo grabado por el grupo femenino surcoreano Blackpink para su segundo miniálbum "Square Up". El sencillo fue lanzado digitalmente y vía "streaming" el 15 de junio de 2018 por YG Entertainment. Fue escrito y producido por Teddy Park, junto con 24, Bekuh BOOM y R.Tee.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: El sencillo fue un éxito comercial en Corea del Sur, llegando a lo más alto del Gaon Digital Chart durante tres semanas consecutivas. El vídeo musical que lo acompaña se lanzó el mismo día y se convirtió en el vídeo más visto y el segundo vídeo musical más visto de todos los tiempos en 24 horas, en el momento de su lanzamiento. Desde entonces se ha convertido en el primer y más rápido vídeo musical de un grupo de k-pop en alcanzar mil millones de visitas, y actualmente es el vídeo musical más visto por un grupo de k-pop en YouTube.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: La canción aparece en el cuarto episodio de la tercera temporada de la serie de Freeform llamada "The Bold Type". Además, se lanzó un remix en versión "future bass" y hip hop de la pista como una inclusión adicional en el EP posterior del grupo, "Kill This Love" (2019).


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: La canción se escribe principalmente en la tonalidad de mi menor mientras se usan algunas notas de la escala modo frigio a 140 pulsaciones por minuto. Utiliza las notas de escala eólica y frigia en toda la canción. El sencillo comienza con E menor para la introducción y el verso hasta que se modula con la escala sol mayor para el pre-coro.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: «Ddu-Du Ddu-Du» es descrita por "Billboard" como una «canción de hip hop llena de carisma», la cual «está acompañada con ritmos de trap». Fue escrita y producida por Teddy y coproducida por Bekuh BOOM, 24 y R.Tee.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: El 15 de junio de 2018, «Ddu-Du Ddu-Du» fue lanzada junto con su vídeo musical a través de varias plataformas musicales, incluyendo Melon en Corea del Sur e iTunes en el mercado global.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: El 18 de junio, fue lanzado el vídeo de práctica de baile para "Ddu-Du Ddu-Du", a través del canal oficial de YouTube y V Live de Blackpink.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: El vídeo se convirtió en el más visto en 24 horas por un artista coreano y el segundo más visto mundialmente con 36.2 millones de visitas, superando a «Gentleman» de PSY y por detrás de «Look What You Made Me Do» de Taylor Swift. Más tarde, el vídeo musical de «Idol» de BTS ocupó el lugar de Blackpink con más de 45 millones de visitas en 24 horas. Diez días después, «Ddu-Du Ddu-Du» obtuvo 100 millones de visitas, siendo el único grupo femenino de k-pop que logró ese récord en tan poco tiempo.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: En noviembre de 2018, cinco meses después del lanzamiento del vídeo, se convirtió en el vídeo musical más rápido de un grupo de k-pop en alcanzar las 500 millones de visitas, y se convirtió en el quinto video de k-pop más visto de todos los tiempos en ese momento. El 13 de enero de 2019, el vídeo se convirtió en el vídeo musical más rápido de un grupo de k-pop en alcanzar las 600 millones de visitas, y el segundo vídeo musical de un grupo de k-pop en lograr ese hito.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: El 21 de enero de 2019, el vídeo se convirtió en el vídeo musical más visto por un grupo de k-pop en YouTube, con 620.9 millones de visitas. Desde su lanzamiento, el vídeo promedió 2.5 millones de visitas por día, con 1.95 millones de visitas diarias en enero de 2019. El 9 de marzo de 2019, el vídeo musical alcanzó las 700 millones de visitas, lo que lo convirtió en el primer vídeo musical de un grupo de k-pop en alcanzar dicha cifra. El 12 de mayo de 2019, el vídeo musical alcanzó las 800 millones de visitas en YouTube.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: La revista "Rolling Stone" lo nombró el octavo mejor vídeo musical de 2018, y lo describió como «una hazaña de creatividad maximalista y loca, que incluye el mejor uso de un tanque en un vídeo musical desde 'Make' Em Say Uhh!' de Master P».


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: El 11 de noviembre de 2019, el vídeo musical del sencillo superó las mil millones de visitas, siendo el primer grupo de k-pop, el segundo grupo femenino y el cuarto grupo en alcanzarlo.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: A septiembre de 2020, «Ddu-Du Ddu-Du» ha acumulado más de 1.300 millones de visitas y 14,9 millones de me gusta en su publicación de YouTube.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: Blackpink promocionó durante cinco semanas consecutivas la canción en varios programas de música de Corea del Sur, incluyendo entre ellos "Show! Music Core" del canal MBC e "Inkigayo del canal" SBS.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: El 12 de febrero de 2019, Blackpink hizo su debut televisivo en los Estados Unidos en el programa "The Late Show with Stephen Colbert", interpretando la canción en el 55 aniversario del debut televisivo estadounidense del grupo The Beatles, realizado en el mismo recinto Ed Sullivan Theater.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: En su primera hora de lanzamiento, «Ddu-Du Ddu-Du» debutó en el número uno en las cinco principales listas musicales de Corea del Sur. Además, la canción fue acreditada oficialmente con un "Perfect All-Kill" (PAK) en la industria coreana, es decir, alcanzó el primer lugar en las seis principales listas de música de Corea del Sur de manera simultánea ("Melon", "Genie", "FLO", "VIBE", "Bugs!" y "Soribada"), tanto en tiempo real como de forma diaria, posicionándola en el primer lugar del "iChart". La canción logró obtener 93 PAKs por hora, la mayor cantidad para cualquier grupo femenino coreano, y el segundo lugar entre los grupos en general, justo detrás de sus compañeros de agencia IKON, cuya canción «Love Scenario» tuvo 204 PAKs por hora. La canción encabezó el "Gaon Digital Chart" durante tres semanas consecutivas. También tuvo el puntaje más alto en el "Gaon Chart Heat Index" para una canción en una sola semana, con 81 millones en su segunda semana.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: «Ddu-Du Ddu-Du» debutó en el puesto 55 en la lista "Billboard Hot 100", convirtiéndose en el sencillo con el puesto más alto en dicha lista para un acto de k-pop femenino, y Blackpink se convirtió en el segundo grupo femenino de k-pop en aparecer en esta lista. Según "Nielsen Music", «Ddu-Du Ddu-Du» se ubicó en la lista con 12.4 millones de transmisiones en los EE. UU. y con 7.000 descargas vendidas en la semana de seguimiento que finalizó el 21 de junio de 2018. La canción también se ubicó en el número 39 en la lista "Billboard Streaming Songs Chart," convirtiendo a Blackpink en el primer acto femenino de k-pop en hacerlo y debutando en la cima de la lista del "Billboard World Digital Song Sales."


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: En noviembre de 2018, la canción fue certificada platino por Gaon por superar las 100 millones de reproducciones. En marzo de 2019, Gaon lo certificó platino por vender más de 2,5 millones de descargas. La canción fue certificada como oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) el 22 de agosto de 2019, por 500,000 unidades equivalentes para un sencillo; siendo la primera canción de un grupo femenino de Corea del Sur en recibir la certificación RIAA.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: Hasta abril de 2020, el sencillo ha vendido 3,2 millones de copias digitales en Corea del Sur, 2,3 millones de copias digitales en China y más de 110.000 copias digitales en los Estados Unidos, lo que eleva las ventas totales a 5,61 millones de copias digitales. En conjunto, el sencillo ha vendido más de 14 millones de unidades en todo el mundo.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: El 17 de agosto, fue anunciado que la versión japonesa de la canción sería lanzada físicamente el 22 de agosto, junto con todas las canciones del mini álbum "Square Up". Fue lanzado en tres formatos: CD+DVD, CD y un CD especial por cada integrante.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: La canción se ubicó en el 6.º lugar del "Oricon Daily Singles Chart", pero subió cuatro puestos en su sexto día con 3.725 copias vendidas. También se posicionó en séptimo lugar del "Oricon Weekly Singles Chart" con 24.385 copias vendidas.


title: Ddu-Du Ddu-Du

text: La canción se ubicó en el puesto número 57 en la lista "Billboard Japan Hot 100" de fin de año, y en el puesto 46 de la lista "Top Streaming Songs".


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: El 7 de enero de 1955 se realiza en Costa Rica un intento de invasión con la finalidad de derrocar al gobierno de José Figueres por parte de fuerzas cercanas a su enemigo, el Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia. La misma se dio desde Nicaragua y contaba con el apoyo de los dictadores Anastasio Somoza, Marcos Pérez Jiménez de Venezuela y Rafael Leónidas Trujillo de República Dominicana.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: La tensa situación en la década de los cuarenta entre el gobierno de Rafael Ángel Calderón Guardia y sus aliados comunistas bajo el liderazgo de Manuel Mora Valverde que realizaron osadas reformas sociales y la oposición, junto con una serie de situaciones como acusaciones de corrupción, represión de los opositores, la persecución de minorías étnicas como italianos y alemanes tras la declaración de guerra al Eje por parte del gobierno de Calderón y las mutuas denuncias de fraude electoral entre oficialismo y oposición tras las elecciones presidenciales de 1948 en que Calderón buscó la reelección, provocaron el estallido de la Guerra Civil de Costa Rica. De la cual, Calderón y sus aliados salieron derrotados y la mayoría debieron exiliarse en otros países. Calderón se exilia en Nicaragua asilado por su aliado Anastacio Somoza. Algunos meses después del triunfo figuerista, Calderón y varios de sus incondicionales intentan invadir Costa Rica con apoyo de las fuerzas somocistas, pero esta invasión es repelida dándose por terminada definitivamente la guerra.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: José Figueres, líder del bando ganador, asume la presidencia de facto del país por 18 meses y luego le entrega el poder a Otilio Ulate en 1949, quien se supone ganó legítimamente las elecciones del 48. En 1953 se convocan a nuevas elecciones (aunque el calderonismo y el comunismo estaban proscritos) y esta vez resulta elegido por medio de las urnas Figueres quien era presidente en 1955.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: El 12 de enero de 1955 las fuerzas de Calderón cruzaron la frontera e iniciaron la invasión, que pasaría a la historia como la Invasión de Costa Rica de 1955. Los rebeldes calderonistas tomaron Ciudad Quesada, en el norte de Costa Rica, mientras el gobierno costarricense movilizaba a sus fuerzas policiales, a la Guardia Civil, y a grupos paramilitares de partidarios del gobierno, para enfrentarse a los invasores.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: El gobierno de Figueres Ferrer denunció que aviones militares venezolanos enviados por Pérez Jiménez despegaban desde Nicaragua llevando refuerzos humanos, armamentistas y de víveres a los sublevados invasores en territorio costarricense. Peor aún denunciaron que aviones de combate venezolanos atacaron con fuego de metralla varias ciudades de Costa Rica; la propia capital del país, la ciudad de San José fue atacada por un avión venezolano, que habría dejado caer algunas bombas.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: Calderón Guardia, con apoyo de diversos gobiernos como el de Somoza, Pérez Jiménez, Trujillo y Carlos Castillo Armas de Guatemala, pensaba que podría derrocar fácilmente al gobierno constitucional de Figueres a través de un ataque militar. Figueres había abolido el ejército en 1949 por lo que Costa Rica no tenía fuerzas armadas. Además Calderón pensaba que el pueblo se uniría a su lucha en una revuelta popular contra la "dictadura figuerista". Sin embargo, eso no sucedió. Aún sin ejército, las fuerzas de gobierno contaban con capacidad bélica para repeler una invasión y además el segundo gobierno de Figueres fue mediante un proceso electoral normal, así que era un presidente constitucional.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: Según reporta el periódico La Nación el 12 de enero de 1955 los rebeldes Miguel Ruiz Herrero, Carlos Lara Hine, Carlos Tinoco Castro, Víctor Ml. Cartín y Gerardo Díaz Villalobos toman el Edificio de Resguardo en Villa Quesada. Según Figueres, aviones militares de Venezuela serían enviados desde Nicaragua para dar refuerzos humanos, armamentistas y de víveres a los sublevados.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: Frank Marshall Jiménez, comandante de la brigada Unión Cívica Revolucionaria, fundada por él en 1951 ataca la zona y logra liberar Villa Quesada haciendo que las fuerzas calderonistas se replieguen y retrocedan a Nicaragua. San José es atacado por un avión que dispara fuego de metralla, según el gobierno de Costa Rica se trataba de un avión venezolano. Rápidamente en varios sectores del país incluyendo el actual Museo de los Niños armamento antiaéreo con el que se logra derribar al avión.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: Las batallas continúan concentrándose en Guanacaste, especialmente en La Cruz y Puerto Soley, hasta que las fuerzas gubernamentales, comandadas por Domingo García, hacen retroceder al ejército invasor, curiosamente, hasta Santa Rosa, donde se libró la histórica batalla contra los filibusteros de William Walker. Aviones comerciales convertidos temporalmente en aviones militares (ya que el ejército y la fuerza aérea fueron abolidos 6 años antes.) además de la compra inmediata de 5 aviones Mustang-p51 atacan las bases enemigas en La Cruz y El Amo, poniendo fin así a la invasión.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: Los medios de prensa y el gobierno señalan como autores intelectuales de la invasión a los hermanos Calderón Guardia (Rafael Ángel y Francisco), Luis Paulino Jiménez, Rodolfo Quirós, Rodrigo Perera, Rodrigo Musmani y el hijo de Teodoro Picado. No pudiéndose comprobar la participación de Teodoro Picado mismo.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: Poco después se acusó al entonces diputado opositor Mario Echandi de ser uno de los aliados de Calderón y de haber sido escogido como uno de los posibles ministros del futuro gobierno golpista. Acusación que Echandi negó pero que causó que fuera levantado su fuero parlamentario para ser investigado, a pesar de las protestas de la oposición.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: Los comunistas de Vanguardia Popular, antiguos aliados de Calderón, no apoyaron el intento de invasión y lo condenaron.


title: Invasión de Costa Rica de 1955

text: Abel Pacheco de la Espriella, futuro presidente del país por el Partido Unidad Social Cristiana, participó en la misma con 20 años de edad, hecho que salió a relucir durante su presidencia.


title: Antoine Béchamp

text: Pierre Jacques Antoine Béchamp (16 de octubre de 1816 - 15 de abril de 1908) fue un biólogo y químico francés, descubridor del preantibiótico "ácido p-aminofenilarsénico" "Atoxyl". Es conocido tanto por sus avances en química orgánica aplicada (que llevaron al posterior desarrollo de la industria de los tintes sintéticos y de los medicamentos quimioactivos), como por su enconada rivalidad con Louis Pasteur.


title: Antoine Béchamp

text: Béchamp nació en Bassing, Lorena (Francia), en 1816, hijo de un molinero. Vivió en Bucarest (Rumania) desde los 7 a los 18 años, con un tío que trabajaba en la oficina del embajador de Francia. Fue educado en la Universidad de Estrasburgo, recibió un doctorado en ciencias en 1853 y un doctorado en medicina en 1856, y dirigió una farmacia en la ciudad. En 1854 fue nombrado profesor de química en la Universidad de Estrasburgo, un cargo que anteriormente ocupaba Louis Pasteur.


title: Antoine Béchamp

text: En 1856, después de obtener su título de médico, Béchamp se incorporó al profesorado de la Universidad de Montpellier, donde permaneció hasta 1876, cuando fue nombrado Decano de la Facultad Católica de Medicina en la Universidad de Lille Nord-de-France. El tiempo de Béchamp en Lille fue tormentoso, ya que su disputa con Pasteur llevó a que propusiera que los trabajos de su rival figurasen en el "Index librorum prohibitorum" (el índice de libros prohibido por la Iglesia Católica).


title: Antoine Béchamp

text: La rivalidad de Béchamp con Pasteur se inició con su atribución de la fermentación a los microorganismos; continuó con las causas de la pebrina, una enfermedad de los gusanos de seda causada por microorganismos; y finalmente, con su disputa sobre la validez de la teoría microbiana de la enfermedad. Béchamp también impugnó la teoría celular. Se retiró envuelto en esta polémica en 1886, para dedicarse brevemente a dirigir una farmacia con su hijo. Finalmente se mudó a París, donde se le asignó un pequeño laboratorio en la Sorbona. Uno de sus estudiantes fue Victor Galippe, un médico que estudió los microorganismos en las plantas y su papel en la salud humana.


title: Antoine Béchamp

text: Béchamp murió a la edad de 91 años. Su trabajo se había desvanecido en la oscuridad científica y la versión de Pasteur de la teoría de los gérmenes era la dominante. Un breve obituario en el "British Medicine Journal" señaló que el nombre de Béchamp estaba "asociado con controversias pasadas con respecto a la prioridad de determinados descubrimientos, cuyo recuerdo no hace bien a nadie."


title: Antoine Béchamp

text: Desarrolló la reducción de Béchamp, un método económico para producir tintes de anilina, que permitió a William Perkin iniciar la industria de los colorantes sintéticos. También sintetizó el primer fármaco compuesto de organoarsénico, el ácido arsenílico, a partir del que Paul Ehrlich sintetizaría la Arsfenamina, el primer medicamento quimioterapéutico.


title: Antoine Béchamp

text: También se le reconoce como el descubridor de la zimasa, mezcla enzimática que interviene en la fermentación alcohólica, que treinta años después el químico alemán Buchner logrará aislar para su estudio más acabado.


title: Antoine Béchamp

text: Fue un firme opositor al monomorfismo, una de las dos hipótesis en controversia vigentes entre finales del siglo XIX y el principio del siglo XX, sobre el ciclo biológico de los gérmenes considerados patógenos. Apoyaba el pleomorfismo, la habilidad de algunos microorganismos para modificar su aspecto en respuesta a cambios en el medio.


title: Antoine Béchamp

text: Béchamp afirmaba que "todas las materias orgánicas naturales protegidas absolutamente contra los gérmenes atmosféricos, invariable y espontáneamente, se alteran y fermentan, porque necesariamente tienen dentro de sí mismas los agentes de su espontánea alteración, digestión o disolución".


title: Antoine Béchamp

text: Afirmó que las "granulaciones moleculares" descubiertas en los fluidos biológicos eran en realidad las unidades elementales de la vida, denominándolas "microzymas", es decir, "pequeñas enzimas", y las reconoció como productoras de las enzimas responsables de la construcción de las células microbianas, mientras que en un medio con condiciones favorables podían evolucionar en bacterias. Al negar que las bacterias pudieran invadir a un animal sano y causar una enfermedad, Béchamp afirmó en cambio que son las condiciones ambientales y del huésped desfavorables las que desestabilizan las microzymas nativas del huésped, descomponiendo el tejido del huésped para producir bacterias patógenas.


title: Antoine Béchamp

text: Mientras que la teoría celular y la teoría de los gérmenes ganaron aceptación generalizada, las teorías granulares perdieron presencia progresivamente. La versión de Béchamp, la "teoría microzimiana", ha sido conservada por pequeños grupos, especialmente entre algunos partidarios de la medicina alternativa y entre algunos teóricos especializados en el uso de la microscopía de campo oscuro.


title: Antoine Béchamp

text: En la actualidad, el trabajo de Béchamp continúa siendo promovido por un pequeño grupo de defensores de la medicina alternativa (también conocidos como negacionistas de la teoría de los gérmenes), incluidos los defensores de teorías alternativas del cáncer, que rechazan la teoría de los gérmenes de Pasteur y argumentan que las ideas de Béchamp se ignoraron injustamente. Acusan a Pasteur y a la Academia de Ciencias de Francia de plagiar y luego suprimir el trabajo de Béchamp, apoyándose en trabajos como el libro de Ethel Douglas Hume titulado "Béchamp o Pasteur: Un capítulo perdido en la historia de la biología", publicado en 1920.


title: Ranking de contribuyentes de Paraguay

text: La clasificacion de los mayores contribuyentes al Estado paraguayo, es la lista de empresas paraguayas con mayores aportes al fisco paraguayo, proporcionados por la Dirección General de Grandes Contribuyentes, dependiente de la Subsecretaría de Estado de Tributación (SET), del Ministerio de Hacienda de Paraguay.


title: Ranking de contribuyentes de Paraguay

text: El Ministerio de Hacienda revela anualmente la ordenación de los 500 mayores contribuyentes del Fisco. Uno de los listados abarca el orden de los 500 principales contribuyentes con mayores aportes al fisco del Impuesto a la Renta.


title: Ranking de contribuyentes de Paraguay

text: Según el clasificatorio del 2011, entre las primeras 10 empresas paraguayas que más tributan al Estado paraguayo figuran telefónicas, bebidas (cervecerías y refrescos), energía (electricidad), tabacalera y sector del agro.


title: Ranking de contribuyentes de Paraguay

text: La clasificación de mayores contribuyentes es proporcionada por la Dirección General de Grandes Contribuyentes, dependiente de la Subsecretaría de Estado de Tributación (SET), del Ministerio de Hacienda de Paraguay.


title: Ranking de contribuyentes de Paraguay

text: La lista del 2011 contempla ingresos tributarios por la SET y la Dirección General de Aduanas (DNA). También se incluye todos los pagos efectivamente realizados por los contribuyentes, en concepto de "Impuesto a la Renta Actividades Comerciales, Industriales y de Servicios" (IRACIS), anticipo de IRACIS e "Impuesto a la Renta de Actividades Agropecuarias" (Imagro).


title: Ashton Irwin

text: Ashton Fletcher Irwin (Hornsby, Nueva Gales del Sur; 7 de julio de 1994) es un cantante y compositor australiano, conocido principalmente por ser el baterista de la bandapop-rock australiana 5 Seconds of Summer. Desde 2014, 5 Seconds of Summer han vendido más de 10 millones de álbumes, vendió más de 2 millones de entradas de conciertos por todo el mundo, y las canciones de la banda superan los 7 mil millones de reproducciones, haciéndoles una de las más exitosas exportaciones musicales australianas de la historia.


title: Ashton Irwin

text: Ashton Fletcher Irwin nació el 7 de julio de 1994 en Hornsby, Nueva Gales Del Sur. Su padre, quién es estadounidense, dejó la familia cuándo Irwin tenía dos años. Su madre, Anne-Marie, sufrió de alcoholismo, y como resultado, Irwin pasó su infancia "pasando el tiempo con personas bebidas en pubs".


title: Ashton Irwin

text: Él más tarde comentó, "Mi infancia es […] interesante, no tuve un padre, mi madre ha luchado contra el alcoholismo mi vida entera. He crecido prácticamente cuidando de otras personas… he tenido que ser constantemente positivo, y tengo una mente muy deprimida". Irwin Frecuentemente cambiaba de residencia de niño, principalmente residiendo en Richmond y Windsor. Su madre "no tenía mucho dinero" y como resultado, a Irwin " le costaba comer de semana en semana".


title: Ashton Irwin

text: El tío de Irwin era batería en una banda de Death metal y su padrastro tocaba la percusión en una banda Punk-Rock. Irwin aprendió cómo tocar la batería a los nueve años después de pedir a su padrastro que le enseñara. Irwin Ayudó a criar a sus hermanos pequeños, su hermanastro Harry y su hermanastra Lauren, mientras atendía al Instituto Richmond, del cual se graduó en 2012.


title: Ashton Irwin

text: Durante sus años de instituto, con anterioridad a la formación de 5 Seconds of Summer, Irwin formó parte de una banda de un jazz-funk llamada "Swallow the Goldfish" con algunos compañeros de clase. Después de terminar con esta banda, Irwin atendió un año de educación universitaria en la universidad TAFE , estudiando música, antes de escoger dejarlo debido a sus compromisos con 5 Seconds of Summer.


title: Ashton Irwin

text: A finales del 2011, Irwin recibe un mensaje de Facebook de su amigo y futuro compañero de banda, Michael Clifford, preguntando si estaría interesado en hacer música casualmente con él, Luke Hemmings y Calum Hood. Irwin aceptó, uniéndose al trío para subir versiones de canciones en el canal de YouTube de Luke, formandose así la banda 5 Seconds of Summer.


title: Ashton Irwin

text: Después de meses publicando versiones juntos, la banda comenzó a atraer el interés de grandes discográficas y firmaron un acuerdo de publicación con Sony Music Publishing. Irwin ha publicado cuatro álbumes de estudio con la banda desde entonces: "5 Seconds of Summer" (2014), "Sounds Good Feels Good" (2015), "Youngblood" (2018), y "Calm" (2020). Todos ellos han obtenido un éxito mundial.


title: Ashton Irwin

text: Aparte de la banda, Irwin ha compuesto y puesto instrumentación para otros artistas, como Andy Black, El Faim y Makeout.


title: Ashton Irwin

text: El 23 de septiembre de 2020, Irwin anuncia la publicación de su álbum debut como solista, titulado "Superbloom", el cual será publicado el 23 de octubre de 2020. Previamente publicó su primer sencillo, "Skinny Skinny", una pista sobre las preocupaciones sobre la imagen corporal, algo que él "nunca había afrontado de una forma creativa". Irwin Declaró que "Superbloom" "explora sus filosofías interiores y sentimientos sobre el paseo de vida en el que se ha encontrado". Reitera: "Me hace tremendamente feliz estar en una banda que me permite crear libremente tanto dentro como fuera de ella".


title: Ashton Irwin

text: Irwin es completamente abierto sobre sus problemas con el alcoholismo y es un gran defensor de la importancia de la salud mental. En 2018, Irwin admitió que durante el descanso de dos años de 5 Seconds of Summer, "trató con sus emociones sólo con alcohol". En abril de 2020, Irwin reveló que, en ese momento había conseguido estar sobrio por diez meses. Durante la gira de 2019 de la banda, Irwin documentó a través de sus redes sociales, baños de hielo a los que se sometía antes de que cada espectáculo como una afirmación de haber vencido su abuso de sustancias.


title: Ashton Irwin

text: Irwin salió durante un año con la modelo Bryana Holly, terminándose la relación en junio de 2016. En 2018, Irwin empezó una relación con la bloguera de moda y fotógrafa Kaitlin (Kay Kay) Blaisdell.


title: Ashton Irwin

text: En 2017, Irwin compró una mansión de cinco dormitorios en el barrio Hollywood Hills del Hollywood de Los Ángeles. En 2018, Irwin compró una segunda propiedad, un ático, en West Hollywood. En 2020, el valor neto de propiedad de Irwin está estimado en 25 millones de dólares (USD).


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Tristán e Isolda (2006) es una película dirigida por Kevin Reynolds y protagonizada por James Franco y Sophia Myles. Está basada en la leyenda celta homónima.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: . Tristán (James Franco) es un soldado que es dado por muerto durante la guerra entre uno de los reinos en los que se divide la entonces Inglaterra e Irlanda. Cuando arrojan su cuerpo al mar y éste llega a una pequeña costa irlandesa, es rescatado por una mujer (Sophia Myles) y su criada. Enamorado de ella, lo que Tristán no imagina es que su salvadora es la princesa Isolda.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: La película está ambientada en la Gran Bretaña e Irlanda, de la Edad Media, tras la caída del Imperio Romano en el siglo quinto.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Marke, Señor de Cornualles (Rufus Sewell) pretende unificar a los pueblos de Gran Bretaña - celtas, anglos, sajones y jutos - como rey supremo para resistir la dominación irlandesa.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: La mayoría de los señores están de acuerdo con esto, ya que Marke está muy bien considerado y es respetado como un líder justo y valiente.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: El rey irlandés Donnchadh (David O'Hara) descubre esto y envía tropas para atacar un castillo Jutish donde se está discutiendo un tratado entre las tribus británicas. La redada cobra la vida del señor del castillo y de su esposa. Marke salva a su hijo Tristán a costa de perder una mano.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Como siente compasión por el joven, cuyos padres lealmente lo apoyaron, Marke acoge a Tristán (James Franco) en su casa tratándolo como un hijo. Tristán crece y se convierte en un feroz y valiente guerrero cuya lealtad a Marke no es la de un caballero a su señor, sino la de un hijo a su padre.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Tristán y otros guerreros de Cornualles lanzan un ataque contra una caravana de esclavos irlandeses. En la batalla, él encuentra a Morholt, campeón y líder del ejército de Donnchadh, a quien la princesa Isolda (Sophia Myles) ha sido prometida en matrimonio. A pesar de que Tristán mata a Morholt y las fuerzas de Donnchadh son vencidas, Tristán es gravemente herido en el combate y dado por muerto, cuando solo sufre los efectos de la espada envenenada de Morholt.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: El cuerpo de Tristán es lanzado al mar en un barco funerario que finalmente llega a las costas de Irlanda. Allí es descubierto por Isolda y su criada Bragnae, quien le administra un antídoto que lo revive, y luego, secretamente lo cuida hasta sanarlo. Tristán e Isolda se enamoran, pero Isolda no revela su verdadero nombre.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Después de algún tiempo Tristán se ve obligado a huir a Cornwall. Él regresa a casa donde recibe una bienvenida de héroe, y en donde un confundido pero feliz Marke le da la bienvenida con los brazos abiertos.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Tras ser derrotado en Gran Bretaña, Donnchadh propone un tratado de paz, dando la mano de su hija Isolda en matrimonio al ganador del torneo. Tristán participa en nombre del Rey Marke, sin darse cuenta de que "el premio" es la mujer de la que se enamoró en Irlanda.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Aunque Marke es amable con Isolda, y ella está encariñada con él, su corazón pertenece a Tristán, quien a su vez, se debate entre su amor por Isolda y su lealtad a Marke.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: La pareja finalmente renovará su amor y comienza un romance a espaldas de Marke, aunque a menudo consideran acabar con ello por el bien de Marke. Finalmente la relación es descubierta por Lord Wictred (Mark Strong), quien rechaza el liderazgo de Marke. Él conspira con Donnchadh para derrocar a Marke y conseguir el trono.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: En el último intento de Tristán de terminar la relación, él e Isolda son capturados en una situación incómoda por todos los reyes británicos. Viendo esto como una debilidad por parte de Marke, los reyes deciden separarse de Marke, las alianzas están en ruinas y su esposa y su hijo le han traicionado.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Marke es a primera herida y furioso por su traición, pero cede después de escuchar a Isolda explicar su historia con Tristán y les ofrece la oportunidad de huir juntos. Pero Tristán (que le dice a Isolda que si fugarse, serán recordados para siempre como aquellos "cuyo amor derribado un reino" ) escoge quedarse en Inglaterra y luchar por su rey.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Al mismo tiempo, Melot (Henry Cavill) viejo amigo de Tristán y sobrino de Marke, enojado muestra a Wictred un pasadizo utilizado por Tristán e Isolda para llevar a cabo su aventura. Wictred luego apuñala fatalmente a Melot y se cuela con su ejército en el castillo. Marke y sus fuerzas rápidamente son inmovilizadas, tanto fuera del castillo por Donnchadh como dentro del mismo por los hombres de Wictred.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Tristán ingresa nuevamente al castillo a través de un túnel secreto. En el camino, se encuentra con Melot agonizando. Los viejos amigos se perdonan mutuamente antes de que Melot muera. Tristán emerge del túnel y ataca a los hombres de Wictred, permitiendo a los soldados de Marke asegurar el castillo, pero él es mortalmente herido en combate por Wictred, a quien mata poco después.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Ahora superados en número, Tristan, Marke y sus soldados emergen del castillo. Marke insta a los reyes británicos e irlandeses que le ayuden a convertir Inglaterra en una sola nación libre. Inspirado por sus palabras, los reyes británicos y sus hombres atacan a Donnchadh y su ejército.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Al estallar la feroz batalla entre británicos e irlandeses, Marke lleva a Tristán a la orilla del río, donde encuentra a Isolda en cuyos brazos muere tras pronunciar sus últimas palabras "Tenías razón. No sé si la vida es más que la muerte. Pero el amor fue más que bien." Isolda asiste al entierro para luego desaparecer de la historia. Se dice que Marke derrotó a los irlandeses, unió Bretaña, y gobernó en paz hasta el final de sus días.


title: Tristán e Isolda (película de 2006)

text: Los hermanos Ridley Scott y Tony Scott asumieron como productores ejecutivos de la película. La película se ha rodado en Irlanda y en República Checa


title: Bubblegum Crisis

text: La serie narra las hazañas de las "Knight Sabers", un grupo de cuatro mercenarias que utilizan armaduras mecánicas y que asisten a la policía de su ciudad a resolver varios problemas, generalmente el de robots y máquinas que se salen de control. El éxito de esta serie dio lugar a varios "spin-off" y al "remake" "Bubblegum Crisis Tokyo 2040". Cuenta con diseños de Kenichi Sonoda y Masami Obari y fue dirigida por Katsuhito Akiyama, Hiroaki Goda, Masami Obari.


title: Bubblegum Crisis

text: La serie está ambientada en el año 2032, siete años después de que un gran terremoto dividiera a la ciudad de Tokio geográfica y culturalmente en dos. En las escenas introductorias del primer episodio, la inequidad económica y social se muestra más pronunciada que en períodos anteriores del Japón de la posguerra. El antagonista principal de la serie es Genom, una megacorporación con un inmenso poder e influencia global. Su principal producto son los Boomers, formas de vida mecánicas cibernéticas con forma humana. Los Boomers fueron creados destinados a servir como herramienta para la humanidad, sin embargo estos se convierten en instrumentos mortales al caer en manos de individuos sin escrúpulos y delincuentes. Ante esta situación, el gobierno de la ciudad ha creado una institución (la Policía A.D.) especializada en investigar casos relacionados con los Boomers. Algunas de las situaciones presentadas en la serie son la incapacidad de la Policía A.D. de cumplir su trabajo debido a las luchas políticas internas, la burocracia, y un presupuesto insuficiente.


title: Bubblegum Crisis

text: La serie tiene influencias de las películas "Blade Runner" y "Streets of Fire". Las secuencia de apertura del primer episodio es muy similar a la de "Streets of Fire". Los robots humanoides conocidos como Boomers son muy parecidos a los cyborgs que aparecen en la película "El Exterminador"


title: Bubblegum Crisis

text: El escritor Toshimichi Suzuki reveló el significado del título de la serie durante una entrevista dada a la revista "Animerica" en 1993: "Originalmente íbamos a bautizar la serie como "Bubblegum" para reflejar un mundo en crisis, como un "globo de chicle" que está a punto de estallar".


title: Bubblegum Crisis

text: En un principio Toshimichi Suzuki tenía pensado hacer un "remake" de la película animada "Techno Police 21C" (1982). Sin embargo este conoció a Junji Fujita y ambos discutieron ideas, y decidieron colaborar en lo que se convertiría en "Bubblegum Crisis". Kenichi Sonoda trabajó como diseñador de los personajes, creando también a las cuatro heroínas principales. Masami Obari se encargó del diseño de los robots y de otras máquinas, y dirigió los episodios 5 y 6.


title: Bubblegum Crisis

text: En principio el OVA iba a contar con trece episodios, pero estos fueron reducidos a ocho Debido a problemas legales que surgieron entre las compañías que, de forma conjunta, eran propietarias de los derechos de autor de la serie (Artmic y Youmex).


title: Friedrich Merz

text: Friedrich Merz (Brilon, 11 de noviembre de 1955) es un político alemán perteneciente a la Unión Demócrata Cristiana de Alemania (CDU). En diciembre de 2021, fue escogido por los afiliados para liderar esta formación política. La elección fue ratificada en enero de 2022 por el congreso del partido. Previamente fue diputado al Parlamento Europeo de 1989 a 1994 y miembro del Bundestag desde 1994 hasta 2009, donde presidió el grupo parlamentario CDU/CSU desde 2000 a 2002. Regresó al Bundestag en 2021, y en 2022 fue elegido nuevamente como presidente del grupo parlamentario CDU/CSU.


title: Friedrich Merz

text: Friedrich Merz nació en Brilon, en el estado de Renania del Norte-Westfalia, en la entonces Alemania Occidental, de padres católicos, Joachim Merz y Paula, de soltera Sauvigny. Su padre era juez y miembro de la CDU hasta que dejó el partido en 2007. Su madre, Paula Merz, de soltera Sauvigny (n. 1928), procedía de la antigua familia Sauvigny, que pertenecía a la alta burguesía de Brilon desde finales del siglo XIX. El abuelo de Merz, Josef Paul Sauvigny, fue abogado y alcalde de Brilon entre 1917 a 1937.


title: Friedrich Merz

text: Después de terminar su Abitur (en Alemania se le da este nombre a los exámenes finales de la educación secundaria que permiten estudiar en una universidad) en 1975 y cumplir su servicio militar, realizó la Licenciatura en Derecho, que empezó en la Universidad de Bonn y continuó en la Universidad de Marburgo. Fue miembro de la "K.D.St. V. Bavaria Bonn", una fraternidad de estudiantes católicos, miembro del Cartellverband. En 1985, se convirtió en juez en Saarbrücken. Un año después, en 1986, abandonó la judicatura y se dedicó al ejercicio privado de la abogacía como jurista en la asociación de la industria química de Alemania, hasta 1989.


title: Friedrich Merz

text: En 1972, cuando tenía diecisiete años, se afilió a la rama juvenil de la CDU, la Unión Joven ("Junge Union"), y ha sido descrito por los medios de comunicación alemanes como miembro del "Pacto Andino", una supuesta red de miembros influyentes de la CDU formada por miembros de la Unión Joven durante un viaje a la región andina de América del Sur en 1979.


title: Friedrich Merz

text: En las elecciones de 1989, fue elegido miembro del Parlamento Europeo, donde permaneció la legislatura hasta 1994. Allí formó parte del Comité de Asuntos Económicos y Monetarios y de la Delegación del Parlamento de Relaciones con Malta.


title: Friedrich Merz

text: En las elecciones federales de Alemania de 1994 fue elegido miembro del Bundestag por el distrito de Hochsauerland, mandato que tenía hasta 2009. En su primer mandato, fue miembro del Comité de Finanzas. En octubre de 1998, tras las elecciones de 1998, fue nombrado vicepresidente y en febrero de 2000 presidente del grupo parlamentario de la CDU/CSU, junto con Michael Glos. Desde este cargo, ejerció como líder de la oposición en el Bundestag durante el primer mandato del canciller Gerhard Schröder.


title: Friedrich Merz

text: Para las elecciones de 2002, el candidato demócrata cristiano, Edmund Stoiber, incluyó a Merz en su gabinete en la sombra para la campaña, para tratar de destituir a Schröder de la cancillería. Durante la campaña, Merz se desempeñó como experto de Stoiber en mercados financieros y presupuestos. Tras la derrota electoral de Stoiber, Angela Merkel asumió la dirección del grupo parlamentario y Merz volvió a ocupar la vicepresidencia hasta 2004. Entre 2002 y 2004, fue también miembro de la junta ejecutiva de la CDU, bajo la dirección de Merkel. Además de su mandato en el Bundestag, entre 2002 y 2004, Friedrich Merz trabajó como abogado en el bufete de Cornelius Bartenbach Haesemann und Partner.


title: Friedrich Merz

text: Entre 2005 y 2009, Merz fue miembro de la Comisión de Asuntos Legales y en 2007 anunció que no se presentaría a las elecciones de 2009. En 2005, Friedrich Merz fue nombrado socio del despacho de abogados Mayer Brown. Además de sus actividades como abogado, Merz ha sido miembro de distintos consejos de administración y juntas directivas de diversas empresas privadas.


title: Friedrich Merz

text: Después de 2009, Merz dejó la política temporalmente, trabajó en su bufete de abogados y para empresas económicas, entre otras para BlackRock, administrador de bienes estadounidense.


title: Friedrich Merz

text: En 2018, tras el anuncio de Angela Merkel de que no se presentaba a la reelección como presidenta de su partido, Friedrich Merz optó como candidato a este puesto frente a la que resultó triunfadora, Annegret Kramp-Karrenbauer, la entonces primera ministra del estado federado del Sarre.


title: Friedrich Merz

text: En 2020, se postuló de nuevo para liderar la Unión Demócrata Cristiana (CDU). El congreso del partido, en el que se debía elegir al líder, se aplazó hasta enero de 2021 por la Pandemia de COVID-19. Friedrich Merz se presentó como uno de los favoritos, con una posición crítica frente a Angela Merkel, fundamentalmente en su política migratoria. La elección de Merz supondría un giro de la línea centrista marcada por Merkel. No obstante, Merz acabó siendo derrotado nuevamente, esta vez por el ministro presidente de Renania del Norte-Westfalia, Armin Laschet.


title: Friedrich Merz

text: Tras la renuncia de Laschet como presidente del partido debido a la derrota de la CDU en las elecciones federales de 2021, se convocó una elección entre los militantes del partido para escoger a su sucesor, a la que Merz se postuló. Resultó victorioso con un 62,1 % de los votos. Merz fue confirmado en el cargo en el congreso de la CDU en enero de 2022.


title: Friedrich Merz

text: Friedrich Merz está casado con la jueza Charlotte Merz. Vive en Arnsberg-Niedereimer, Sauerland, y tiene tres hijos.


title: Tomaticán

text: El tomaticán es un guiso originado durante la época colonial, en la Capitanía General de Chile (que abarcaba parte del territorio actual de Chile y Argentina), como producto de la fusión de la gastronomía indígena huarpe y mapuche y la gastronomía española.


title: Tomaticán

text: En la actualidad se consume principalmente en Chile y en la región de Cuyo, Argentina. Consiste en un guiso con carne (de vacuno o cerdo) cortada en tiras, tomate, choclo, papas y cebolla.


title: Tomaticán

text: Se trata de uno de los más destacados representantes de la gastronomía criolla de Chile y de Cuyo, especialmente de las provincias argentinas de San Juan y Mendoza. Algunos críticos gastronómicos han advertido alguna influencia de la gastronomía francesa en la variedad de colores del plato, la cual se habría introducido avanzado el siglo XIX.


title: Tomaticán

text: Los orígenes del tomaticán se remontan a mediados del siglo XVI, cuando los conquistadores comandados por Pedro de Valdivia llegaron a territorio chileno provistos de diversos tipos de alimentos principalmente carnes y trigo. Estos alimentos se mezclaron con los ya existentes en el territorio dando paso a la comida típica criolla de Chile y la región cuyana de Argentina.


title: Tomaticán

text: Según los historiadores las comidas de aquel entonces eran muy nutritivas. El primer plato en servirse se llamaba el de “residencia”, que se basaba en carnes de ave, vacuno o cerdos. El segundo y el de fondo sería el llamado “el guiso abundante” donde comienza a tomar forma el guiso típico cuyano-chileno, el tomaticán.


title: Gremory

text: En demonología, Gremory también conocido como Gamory, Gemory y Gomory es un duque (duquesa) del infierno que tiene a su servicio veintiséis legiones de demonios. Conoce todo acerca del pasado, el presente y el futuro, se dice que ayuda a encontrar tesoros y obtiene el amor de mujeres tanto jóvenes como viejas pero principalmente solteras.


title: Hell and Heaven Fest

text: El Hell and Heaven Fest es un festival de metal y rock realizado anualmente en México, que en 7 ediciones se había posicionado como el festival de metal más grande de México y uno de los más grandes de Latinoamérica.


title: Hell and Heaven Fest

text: El festival fue creado en el año 2010 por tres empresarios tapatíos que compartían su afición por la música metal. Juan Carlos Guerrero; vocalista de las bandas mexicanas de death metal, Hardware y Nightbreed, quien se dedicó a la curaduría del talento artístico del festival, relaciones públicas y su difusión; Javier Castañeda, bajista de la banda nacional de new metal; Skorcho, se avoco al financiamiento y patrocinios del evento; y Carlos Alcaraz, empresario metalero, se dedicó al montaje y producción.


title: Hell and Heaven Fest

text: La idea original era albergar un festival masivo de meta y rock pesado en todas sus vertientes, similar al Wacken Open Air de Alemania o al Hell Fest de Francia ambos en el continente europeo.


title: Hell and Heaven Fest

text: La primera edición de festival se realizó en el año 2010, teniendo como sede calle 2, en la ciudad mexicana de Guadalajara en el estado de Jalisco.


title: Hell and Heaven Fest

text: El "Hell And Heaven Metal Fest", fue originalmente una inversión de las productoras de espectáculos INFINITY (propiedad de Guerrero) y CEIME (de Castañeda y Alcaraz) quienes apoyados por el patrocinador Grupo Modelo concibieron el primer festival en diciembre de 2010, ya que ambas productoras tenían fechas con los grupos Brujería y Therion, conciertos que inicialmente se presentarían por separado, pero que finalmente decidieron presentarlos juntos y crear un Festival con tres escenarios al aire libre en el recinto conocido como Calle Dos de Zapopan, Jalisco, al que invitaron un gran número de bandas nacionales para hacerlo más atractivo para la escena mexicana. El nombre de "Hell And Heaven Metal Fest", surge debido a que los mismos empresarios habían presentado en ese recinto un par de años antes a la banda de los integrantes de Black Sabbath, con Ronnie James "Dio" en las vocales -Heaven And Hell-, y se quedaron impresionados por la sencillez y carisma del legendario cantante, por lo que decidieron titular el festival con el nombre de la banda invertido, "Hell And Heaven Metal Fest", haciendo así homenaje al desaparecido cantante, quien falleció de cáncer unos meses antes de la primera edición del festival.


title: Hell and Heaven Fest

text: No fue sino hasta la edición 2014, que cambiaría esta estructura, tras presentarse problemas con el gobierno del Estado de México, presidido por Eruviel Ávila Villegas, quien denegaría el permiso a la realización del evento.C on lo cual, los organizadores se vieron obligados a postergarlo hasta septiembre.


title: Hell and Heaven Fest

text: El evento sería movido de la Feria del Caballo en Texcoco, Estado de México al Autódromo Hermanos Rodríguez en la Ciudad de México.


title: Hell and Heaven Fest

text: El patrocinio fue entonces llevado a cabo por la marca Corona, que pertenece al consorcio belga Modelo-Inbev, así como por la empresa estadounidense Ticketmaster, que sería operadora de los conciertos.


title: Hell and Heaven Fest

text: Durante los preparativos de la edición 2014, el Comité Organizador y la compañía Super Boletos, enfrentaron el veto total del evento, debido al incumplimiento de los requerimientos en materia de seguridad, según Protección civil del Estado de México. Cosa que ocasionaría una pugna, pese a que la Presidenta Municipal de Texcoco, Delfina Goméz Alvárez junto con el cabildo municipal, aceptó y dio luz verde al proyecto del concierto. Eruviel Ávila Villegas, gobernador del Estado de México, acudió a clausurar los preparativos en el recinto de la "Feria de Texcoco", alegando "la densidad de peligro si se realizará tal evento, así como "la sobre venta de boletos en comparación con la capacidad total del inmueble".


title: Hell and Heaven Fest

text: El gobernador mexiquense fue criticado por la opinión pública, que dejó entrever el "temor" histórico del partido tricolor (del que el funcionario emanará) a los eventos juveniles, comparándolo con lo ocurrido en Avándaro, 43 años atrás, así como el proteccionismo estatal a las compañías privadas, en especial a monopolios como Ticketmaster, quienes no podrían operar tal evento que dejaría importantes sumas económicas a los realizadores, en especial a Super Boletos (pequeña empresa local). El cambio de sede y de patrocinadores, contribuyó a que se fortaleciera tal opinión.


title: Hell and Heaven Fest

text: La cancelación del Hell and Heaven 2014, provocó furia y estupor entre los que serían asistentes, quienes decidieron hacer una movilización en el municipio mexiquense texcocano, que duró unas cuantas horas.


title: Hell and Heaven Fest

text: Las ediciones de 2010 a 2012 se celebraron en su totalidad en el recinto Calle 2 de Guadalajara, Jalisco, así como por la operadora Súper Boletos. Para el 2013 se movió la sede a la explanada de la Arena VFG, en Jalisco, tras esta edición, se hablaba de mudar la sede para acrecentar el evento, candidateando locaciones como Puebla de Zaragoza, Monterrey, el Estado de México y el Distrito Federal.


title: Hell and Heaven Fest

text: Esta edición presentó diversos problemas para su realización, se había planteado que fuese el 15 y 16 de marzo en la Feria del Caballo de Texcoco, Estado de México, al final se realizó el 25 de octubre en la curva 4 del Autodrómo Hermanos Rodríguez de la Ciudad de México.


title: Hell and Heaven Fest

text: A continuación se muestra el cartel definitivo del Hell and Heaven Metal Fest en su edición del 2014:


title: Hell and Heaven Fest

text: El 27 de noviembre de 2015 se anuncia la realización del Festival para el 23 de julio de 2016 en la curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez, se informa oficialmente a Rammstein como el headliner del evento, así como también la participación de Epica, Fear Factory, Suicide Silence, P.O.D., DragonForce, Mushroomhead, Ensiferum, Alien Ant Farm, A.N.I.M.A.L., Voivod, Dying Fetus, Suffocation, Bulldozer, Tanus, entre otras bandas mexicanas. Se estableció la venta de boletos para el 10 de diciembre pero por problemas de logística se atrasó hasta el 18 de diciembre. El cartel es el siguiente:


title: Hell and Heaven Fest

text: No hubo edición del festival este año. Pero se anunció el día 5 de octubre de 2017, que el festival de la sexta edición se llevara a cabo los días, 4 y 5 de mayo de 2018.


title: Hell and Heaven Fest

text: La sexta edición del Festival Hell and Heaven se anunció el día 5 de octubre de 2017 en el Facebook oficial del festival, que se llevara a cabo los días 4 y 5 de mayo de 2018.


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text: El 21 de noviembre de 2017 se da a conocer el cartel oficial a través del sitio oficial del festival. Asimismo anunciando antes de revelar el cartel de la sexta edición, la participación de la banda británica Deep Purple y la banda alemana Scorpions como headliners para el viernes 4 de mayo, Judas Priest y Ozzy Osbourne como headliners del día 5 de mayo.


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text: La edición 2020 tuvo lugar del 14 al 15 de marzo. El Festival se llevó a cabo en el Foro Pegaso, Toluca, Estado de México, anteriormente se tenía planeado su realización en el Deportivo Oceania ubicado en la Ciudad de México. El cambio de sede fue anunciado a través las redes sociales del festival con solo un mes de anticipación. El festival en su primer día fue encabezado por la banda estadounidense Manowar, los actos principales planeados para el segundo día fueron cancelados por motivos relacionados con la pandemIa de COVID-19, siendo Jinjer la banda que terminó encabezando el segundo día del festival.


title: Hell and Heaven Fest

text: Dato curioso: La banda brasileña Nervosa tuvo su última presentación con su alineación original durante el segundo día del festival.


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text: Los siguientes grupos cancelaron su presentación al festival debido a la pandemia de COVID-19 antes de su inicio: