title: Rebel Heart

text: El 20 de diciembre del 2014, el álbum se puso a la pre venta en iTunes Store. Cuando se le ordenaba, seis canciones (cinco en el Reino Unido) estuvieron a disposición de los usuarios de forma gratuita. Madonna afirmó que era como un regalo de Navidad adelantado. También aclaró que el álbum sería publicado el 10 de marzo del 2015. Originalmente, «Living for Love» estaba destinado a servir como primer sencillo del álbum. Sería lanzado en el día de San Valentín. No obstante, debido a las filtraciones el lanzamiento se aceleró. Después de discutirlo y analizar los pros y en contras, con la ayuda del vicepresidente de Interscope, Steve Berman y Robert Kondrk de Apple Inc, se pudo lanzar la pre venta del álbum en la semana de Navidad, ya que iTunes cerraba el fin de semana durante esa festividad. Las seis canciones que Madonna eligió debían estar terminadas, y dado que los productores de las pistas no estaban disponibles en el momento, la artista llegó a masterizarlas por su propia cuenta. El lanzamiento del álbum se le comparó con la publicación sorpresa del álbum "Beyoncé". Aun así, las filtraciones continuaron con 14 muestras siendo reveladas entre diciembre 23 al 27. Tres nuevos temas estuvieron disponibles para el público —«Hold Tight», «Joan of Arc» e «Iconic»— después de la presentación de Madonna en los premios Grammy.


title: Rebel Heart

text: La lista final de canciones para "Rebel Heart" fue revelada el 20 de enero del 2015 con los nombres de los temas para la versión de lujo y estándar del álbum. Un día después, la policía israelí arrestó a un hombre, sospechoso de filtrar el álbum de Madonna y de otros músicos. En estrecha colaboración con el FBI, Lahav 433, una organización paraguas para combatir el crimen en Israel había conducido una investigación de un mes desde que las filtraciones ocurrieran. Aunque la policía israelí evitó revelar el nombre del sospechoso, los medios lo identificaron como Adi Lederman, quién participó en la competición de canto, "Kokhav Nolad", en su décima temporada. Como la edición de lujo fue filtrada en su totalidad, Lederman fue acusado por el tribunal de magistrado israelí por cuatro cargos de violación a los derechos de autor y sentenciado finalmente, a 14 meses de prisión en Tel Aviv. También se reveló que él había filtrado la muestra de «Give Me All Your Luvin'», perteneciente al álbum de 2012, "MDNA".


title: Rebel Heart

text: "Rebel Heart" recibió reseñas generalmente positivas por parte de los críticos musicales y el público en general. En Metacritic el álbum obtuvo una calificación promedio de 68 de 100, basada en 29 evaluaciones, lo que indica «críticas generalmente favorables». En AnyDecentMusic? el álbum recibió una puntuación de 6.3 de 10 sobre la base de la recolección de unas 32 críticas.


title: Rebel Heart

text: Uno de los primeros en reseñar el disco fue Ben Kelly de la revista "Attitude" quien dijo que «cada uno tiene su propia opinión de lo que Madonna debería hacer, lo que significa, inevitablemente, que no todo el mundo estará de acuerdo con esta entrega». El crítico musical Joey Guerra para el "Houston Chronicle" lo describió como un «complejo, fuerte y consistente álbum». Sal Cinquemani de la revista en línea "Slant" lo consideró «sorprendentemente coherente». Las mayoría de las reseñas por los críticos, se centraron en Madonna y la retrospectiva de su longeva carrera en la industria musical aunado a su continua reinvención y producciones pasadas. Así, Raúl Guillén del sitio Jenesaispop le dio una calificación de 8 sobre 10 y comentó:


title: Rebel Heart

text: Caryn Ganz de "Rolling Stone" dijo que «"Rebel Heart" representó una oportunidad para que la Reina del pop reflexione sobre cómo ella ha tallado cuidadosamente un camino que otros felizmente han "perreado" en los años transcurridos desde su debut en 1983». Finalizó su reseña diciendo que «en el fondo, Madonna tiene un corazón rebelde —y no [podemos] culparla por recordarnos que la música pop es un tanto mejor por ello—». En armonía con este punto, Andrew Unterberger de la revista "Spin", mencionó que «como la mujer que reinventó y en última instancia definió el estrellato pop, Madonna entiende la primera regla de ella mejor que nadie: Nunca tengas miedo de hacer el ridículo». Sin embargo, Darío Prieto del periódico "El Mundo" dijo que la cantante había terminado creando en su carrera de tres décadas, una «sátrapa del pop» y que el álbum contiene una «excesiva duración» y «muchos temas de relleno».


title: Rebel Heart

text: La producción del álbum fue otro de los puntos que resaltó la prensa, como Neil McCormick de "The Telegraph" quien dijo que «Madonna suena relajada y confiada, cantando con la dulzura y frescura de su juventud, pero con un mayor logro técnico». El editor del diario "The Independent", Andy Gill expresó que el «factor más impresionante de "Rebel Heart" es la interpretación vocal de Madonna». Elysa Gardner para "USA Today" describió las letras y el sonido del álbum como «penetrantes y directo». Greg Kot en la reseña del álbum para el "Chicago Tribune" comentó que el disco hubiese sido mejor sin las referencias sexuales en las canciones, pero aun así lo considera como «fascinante». Por su parte, Randall Roberts de "Los Angeles Times" expresó que es destacado por su producción. Ambos autores le dieron una calificación de 3 estrellas sobre 4. En el caso de Joe Levy en su reseña publicada en "Billboard" elogió la participación de los 14 productores y apuntó que «todavía suena exactamente como un ». Por último, Jamieson Cox de la revista "Time" lo elogió por ser «coherente en su sonido y producción», así como la capacidad vocal y de composición de la intérprete.


title: Rebel Heart

text: Algunos especialistas notaron el enfoque auto-referencial de la intérprete en el disco, algo que la mayoría de los críticos comentaron positivamente. Agustín Gómez Cascales de "Shangay Express" dijo que «parte del álbum es una "loa" a sí misma, que en absoluto le hace justicia». El crítico musical para Allmusic, Stephen Thomas Erlewine dijo que «ella está permitiendo que su pasado se mezcle con su presente, lo que le hace parecer humana aunque algo grandiosa al mismo tiempo». De manera similar, James Reed del "The Boston Globe" opinó que «[es] su esfuerzo más satisfactorio en una década y [tiene la] agilidad que conecta los puntos entre diversas épocas y formas de [su carrera]». Denisse Espeje de la revista "Vice" señala que «Rebel Heart se presenta como un episodio de reminiscencia a lo que Madonna alguna vez fue... a manera de un sello de agua lírico que no pareciera tener fecha de vencimiento».


title: Rebel Heart

text: Otro de los puntos en donde la crítica coincidió, fue considerar de "Rebel Heart" el mejor disco de Madonna en una década, tras los aparentes fracasos musicales de "Hard Candy" (2008) y "MDNA" (2012). En este punto, el equipo de redacción de Televisa señala que «es ideal para levantarse de la caída musical de su anterior disco» y que además, «[Madonna] deja claro que el pop es definitivamente su género». Por parte de Kyle Anderson y Adam Markovitz de "Entertainment Weekly", es el mejor álbum de la artista desde "Music" (2000).


title: Rebel Heart

text: La cantidad de temas incluidos en el disco, dividió algunas opiniones entre los críticos. En el caso de Alexis Petridis de "The Guardian" quien dio una crítica mayoritariamente positiva pero del punto sugiere que «obviamente, no hay razón para que un disco no puede contener tanto», pero aquí, una de las razones es «la música de la que Madonna se siente obligada a hacer». Un poco similar, Nick Levine de "Time Out" escribió que «es una colección disparatada e interminable que está pidiendo ser condensada en listas cortas». Lindsay Zoladz en la revista de cultura y política "New York" dijo que «"Rebel Heart" no es exactamente la entrada más cohesiva en el catálogo de Madonna».


title: Rebel Heart

text: Las críticas más negativas se centraron hacia el enfoque de público y comercial del disco. Así, Lydia Jenkin del "The New Zealand Herald" le dio una calificación baja y etiquetó al álbum como «confuso». Uno de los puntos que Jenkin argumentó es que «en lugar de presentar una declaración de empoderamiento, "Rebel Heart" es un poco desordenado... En realidad, no suena como la Madonna que reinventa[...] es como un montón de personas escribiendo música para alguien mucho más joven». Por último, Gavin Haynes de "New Musical Express" (NME) se sintió decepcionado y apuntó que «el álbum es como una oportunidad perdida». Óscar García Blesa de "Efe Eme" en una reseña ambivalente dijo que «aquí, por primera vez en su carrera, Madonna se enfrenta a la delicada tarea de descubrir quiénes son en realidad sus fanes», pero dijo que en el disco, la artista «ofrece buenas dosís de energía juvenil».


title: Rebel Heart

text: De acuerdo con Andrew Hampp de "Billboard", las pre-órdenes de "Rebel Heart" recibieron una cálida recepción comercial luego de ser lanzado en iTunes en todo el mundo. En los Estados Unidos, tres de las seis canciones primeramente lanzadas debutaron en la lista de "Billboard" Dance/Electronic Songs el 3 de enero del 2015 —«Living For Love», «Bitch I'm Madonna» y «Unapologetic Bitch»— a pesar de estar disponibles por 2 días. Los seis temas vendieron un total de 146 000 descargas digitales de acuerdo con Nielsen SoundScan. Para entonces, se estimaba que las pre-órdenes del álbum podrían ser alrededor de 50 000 a 60 000 copias de acuerdo a las pronosticaciones de la industria. Finalmente, "Rebel Heart" debutó en el número 2 en la lista "Billboard" 200 con 121 000 unidades equivalentes a ventas de álbum, detrás de la banda sonora de la serie de televisión "Empire". Aunque fue el disco más vendido de la semana con ventas puras de 116 000 copias (96% de las unidades totales), quedó detrás de la banda sonora en cuanto a reproducciones y ventas de canciones equivalentes a unidades de álbum, con solo 1000 y 4000 respectivamente. Este lo convirtió en el disco número 21 de Madonna en colocarse entre las 10 primeras posiciones de la lista, pero fue su primer en no conseguir la primera posición desde "Ray of Light" en 1998. La opción del paquete de disco por un boleto incluido de la gira Rebel Heart Tour, fue menos de 10 000 ejemplares en comparación a las 180 000 copias vendidas para el "MDNA" en 2012. El lanzamiento del álbum hizo que Madonna debutara en el número 7 de la lista "Billboard" Artist 100 subiendo por 2,919% en la lista y ganando 31% en la actividad de los medios sociales. En Canadá, el álbum debutó en el número uno de las lista de álbumes canadiense con ventas de 18 000 copias en la primera semana. Con esto, se convirtió en su séptimo disco número uno desde que empezó a operar el sistema SoundScan. En la segunda semana, "Rebel Heart" descendió 19 casillas en el "Billboard" 200, mientras que en Canadá solamente una posición. "Billboard" informó que las ventas cayeron hasta en un 78% (26 000 unidades), debido a las altas pre-órdenes durante la primera semana. El álbum fue gradualmente descendiendo en las próximas dos semanas, hasta la quinta cuando subió desde el escalón 57 al 41 gracias a la aparición de Madonna en el programa "The Tonight Show" con Jimmy Fallon. "Rebel Heart" estuvo presente en las listas de popularidad durante 10 semanas, antes de finalizar el año 2015 en la posición 151 del "Billboard" Year-End.


title: Rebel Heart

text: En el Reino Unido, la Official Charts Company reportó que "Rebel Heart" vendió más que sus competidores cercanos en una proporción de 3,1 después de estar 24 horas a la venta. Sin embargo, el disco "In the Lonely Hour" de Sam Smith a último minuto se apoderó de la casilla número uno, y "Rebel Heart" debutó en el puesto dos con una diferencia de 12 000 copias. Se convirtió en el primer álbum de estudio de Madonna en perder la cima desde "Bedtime Stories" que también debutó en el número dos en 1994. El álbum vendió 37 245 copias, incluyendo 416 de "streaming", convirtiéndose en la semana de menos ventas para un álbum de estudio de la cantante. Sin embargo, ella extendió su liderazgo como la artista femenina de mayores ventas del siglo XXI en el Reino Unido, con unas ventas acumuladas de 7,65 millones de copias. En la segunda semana, el álbum descendió a la posición 7, con una declinación de 67,46% en ventas, pasando de 11 983 unidades. Para junio de 2015, había vendido 76 490 unidades; en noviembre de 2020, recibió un disco de oro por la British Phonographic Industry (BPI) tras alcanzar la cifra de 100000 ejemplares. En Alemania, el disco debutó en la cima de la lista de álbumes, convirtiéndose en su duodécimo número uno en ese territorio. Así, Madonna superó a The Beatles y Robbie Williams como el acto extranjero con más álbumes en esa posición en la historia de Alemania e igualó a Herbert Grönemeyer en la clasificación general en el puesto tres, solo por detrás de Peter Maffay y James Last con 16 y 13 respectivamente. En Francia, el álbum debutó en el número tres de la lista de SNEP, con ventas de 17 000 ejemplares en solamente tres días. "Rebel Heart" también debutó en el puesto uno en las listas de Austria, Bélgica (Flandes), la República Checa, Hungría, Italia, Países Bajos, Portugal, España y Suiza, así como en el "top" diez en el resto de los países del continente Europa.


title: Rebel Heart

text: En Australia, "Rebel Heart" debutó en la cima de la lista nacional de álbumes con ventas de 6 962 copias, convirtiéndose en su disco número 11 que alcanza esa posición. De esta forma, Madonna empató con la banda U2, como el acto con más álbumes número uno desde que la ARIA se estableció en 1983. Se convirtió en la semana número 19 para Madonna en la cima de las listas australianas, ubicándose así en el número 24 entre la lista de artistas con más semanas acumuladas en el número uno. Sin embargo, en la segunda semana el álbum descendió hasta el puesto 18 y vendió únicamente 1 312 copias. En Nueva Zelanda, el disco debutó en la posición 7 de la Official New Zealand Music Chart. En Japón, el álbum debutó en la casilla número 8, con 7 548 copias físicas. Para entonces, se convirtió en el disco número 23 de Madonna en entrar en el "top" diez del territorio. También ingresó a la posición número uno de la lista internacional Oricon. En Corea del Sur, el lanzamiento de "Rebel Heart" le proporcionó a Madonna dos entradas en el "top" diez, con la edición de lujo en la casilla número uno y la estándar en el puesto 7 de la Gaon Chart. Hasta inicios de mayo del 2015, "Rebel Heart" había superado las 650 000 copias en todo el mundo.


title: Rebel Heart

text: Tras su lanzamiento, "Rebel Heart" se ha convertido en el álbum con ventas más bajas en toda la carrera de Madonna. Los medios han hecho comentarios de escrutinio al respecto, y uno de los análisis es el de la revista "New Musical Express" (NME) quienes dijeron que aparte de ser el menos vendido de la artista en Estados Unidos en 20 años, esto «quizás se deba a las filtraciones que sufrió». Otro de los factores que la industria y los medios de comunicación notaron fue el acoso que Madonna sufrió en las redes sociales por su edad. Como lo menciona Sian-Pierre Regis de About.com, donde además se dejó de emitir música de la artista en la radio británica BBC 1. Agustín Gómez Cascales de "Shangay Express" lo llamó el lanzamiento más atribulado de Madonna y del pop en general.


title: Rebel Heart

text: El contribuidor de "Forbes", Hugh McIntyre mencionó que «el nuevo álbum de Madonna es un fracaso comercial». Al respecto, dijo que «después de varias décadas y , parece que Madonna finalmente tiene un verdadero fracaso en sus manos», ya que un segundo lugar para una artista masivamente popular como ella, no es bueno. El autor de referencia mencionó también que los fanes y la industria musical en sí, quedaron sorprendidos al ver debutar en segundo lugar un álbum de Madonna, algo que no se veía desde hace más de 20 años. Sebas E. Alonso del portal Jenesaispop escribió que «la prensa y el público minimizan los aciertos de Madonna y maximizan sus fallos». De ahí que el autor recalcó que «tiene muy difícil el camino de qué elegir porque de ella se espera siempre mucho más que algo "aceptable", "bueno" o "medio moderno" o "moderno a medias"». El autor del periódico español, "El País" José Confuso mencionó como número uno, sus problemas personales, como la disputa de la custodia de su hijo Rocco Ritchie con el británico, Guy Ritchie.


title: Rebel Heart

text: Omar Ramos del periódico mexicano el "Milenio" comentó retrospectivamente con una pregunta de ¿por qué Madonna sigue importando? ¿Por qué impacta?. Así, el autor mencionó que «mientras las giras de Madonna sean un éxito, hablar de un fracaso es ridículo [...] No hay mujer con un espectáculo así».


title: Rebel Heart

text: Madonna confirmó su aparición en la entrega de los Grammys el 8 de febrero de 2015; Guy Oseary, su mánager aclaró que la cantante también actuaría en la ceremonia. La artista interpretó el primer sencillo «Living for Love», con un traje de luces de una sola pieza en color rojo, rodeada de bailarines masculinos como minotauro similares al vídeo musical del tema. La revista "Forbes" dio reporte de que la actuación de Madonna fue lo más visto durante esa noche. Su esfuerzo de cantar sin Auto-Tune durante la coreografía fue aplaudido por la crítica. Madonna también se presentó en la entrega de los premios Brit el 25 de febrero de ese mismo año. Sin embargo, en el inicio del "show" una falla de vestuario hizo que la cantante cayera de las escaleras. Más tarde, ella confirmó en su cuenta de Instagram que se encontraba bien y escribió: «Gracias por sus buenos deseos, estoy bien». Tiempo después se reveló que su capa estaba atada y demasiada apretada cuando sus bailarines intentaron sacársela del cuello. Aunque el público quedó en "shock", después de varios segundos, Madonna continúo con lo previsto sin mayores dificultades.


title: Rebel Heart

text: Madonna se asoció con la aplicación geosocial, Grindr donde se llevó a cabo un concurso para que cinco usuarios pudieran ser selecciones en una entrevista exclusiva con la artista como parte de su promoción del álbum. El concurso se basó en recrear la portada de "Rebel Heart" y ponerlo como foto de perfil en la red. Otros ganadores recibirían copias del álbum firmado por la artista. Joe Stone de "The Guardian" consideró que se trataba de un método de promoción «inteligente», mediante la conexión directa con el público gay de la cantante. Madonna apareció en su primera entrevista en la televisión británica en tres años, en el "The Jonathan Ross Show" el 26 de febrero de 2015 (emitido el 14 de marzo), donde cantó una versión editada de «Living for Love», así como la primera presentación del sencillo «Ghosttown». El 1 de marzo, viajó a Italia para presentarse en el programa de televisión "Che fa che tempo" (emitido el 8 de marzo), donde cantó «Devil Pray» y «Ghosttown», mientras que en la entrevista, le habló al presentador Fabio Fazio numerosos temas, incluyendo el proceso y desarrollo del álbum. Al día siguiente, Madonna se presentó en el programa francés "Le Grand Journal" donde interpretó ambas canciones. También ofreció una entrevista en el programa "Today" en marzo 9 y 10, donde habló sobre las filtraciones del disco. Madonna apareció por primera vez en el programa "The Howard Stern Show" el 11 de marzo, en un especial programado para ella. Ahí, la artista habló sobre su vida, sus relaciones personales, así como la confirmación de «Ghosttown» como el segundo sencillo de "Rebel Heart".


title: Rebel Heart

text: Madonna también se presentó en el programa estadounidense "The Ellen DeGeneres Show" por una semana desde el 16 hasta el 20 de marzo. Aquí, interpretó la canción «Living for Love» y la presentadora DeGeneres se unió a Madonna para interpretarla. También cantó «Joan of Arc» y «Ghosttown», así como «Holiday». El 29 de marzo, la artista interpretó «Ghosttown» en la segunda entrega de los premios iHeartRadio Music Awards en Los Ángeles, donde estuvo acompañada por Taylor Swift con la guitarra. Dos días después, Jo Whiley de la BBC Radio 2, la entrevistó y fue la primera vez en su carrera una entrevista de radio de la cantante en el Reino Unido. Finalmente, Madonna apareció en "The Tonight Show Starring Jimmy Fallon" el 9 de abril, cantando «Bitch I'm Madonna» y «Holiday».


title: Rebel Heart

text: Para la promoción del disco, Madonna se embarcó en su décima , Rebel Heart Tour, con presentaciones en América del Norte, Europa, Asia y Oceanía desde el 9 de septiembre de 2015 hasta el 20 de marzo del siguiente año. Fue la primera vez que se presentaba en Taiwán, Tailandia, Hong Kong, Macao y Filipinas. Además, fue la primera vez en 23 años que la cantante visitaba Puerto Rico y Australia desde el The Girlie Show World Tour de 1993.


title: Rebel Heart

text: Al finalizar el 2015, la gira fue la undécima de mayor recaudación en el mundo, con un total de 88,4 millones de dólares de 49 espectáculos y una audiencia de 693 061 personas. Rebel Heart Tour recaudó un total de US$ 169,8 millones y vendió 1 045 479 boletos en las 82 presentaciones. Con esto, Madonna estableció el récord como el solista musical que más ha recaudado con sus giras desde que iniciara a operar "Billboard" Boxscore en 1990, con un total de US$ 1.31 mil millones. Es superada solo por The Rolling Stones ($US 1.87 mil millones) y U2 ($US 1.67 mil millones), haciendo de Madonna la primera y única mujer que sobrepasa la marca de los mil millones.


title: Rebel Heart

text: El autor Matthew Rettenmund de la "Encyclopedia Madonnica" escribió que tras las filtraciones desde «Frozen» (1998) hasta "Rebel Heart", Madonna se ha convertido en la artista más afectada al respecto en toda la historia. Agustín Gómez Cascales de la publicación "Shangay Express" explica que la intérprete ha vuelto a hacer historia porque «nunca antes una estrella pop había logrado que repercutieran positivamente en su carrera de errores incontrolables que habrían hundido la carrera de cualquier otra». El autor de referencia terminó diciendo sobre el asunto:


title: Rebel Heart

text: Tras la estrategia de Madonna de publicar seis canciones después de haber sufrido filtraciones, rompió récord en iTunes por tener los temas ocupando los primeros seis lugares en más de 48 países. Tan solo «Living for Love» se ubicó en el puesto uno en más de 90 naciones. Durante el lanzamiento del disco, en lugares como la Ciudad de México experimentaron grandes movilizaciones, donde Wenceslao Burciaga de la revista "Vice" dijo que «Madonna es capaz de desatar estas movilizaciones tan sólo por una simple venta de discos». Con el álbum, la intérprete estableció y extendió varios de . Entre ellos, ser el acto musical con más número uno acumulados en una lista de "Billboard" con la canción «Ghosttown», cuando encabezó el Hot Dance Club Songs, siendo su entrada número 45 a esa casilla. El récord pertenecía antes al cantante de "country", George Strait (de un total de 44). Con «Bitch I'm Madonna», la artista extendió su propio récord.


title: Rebel Heart

text: Madonna se convirtió en el primer músico en estrenar un vídeo musical en la red social Snapchat con «Living for Love». Artistas como Miley Cyrus recrearon en sus cuentas de redes sociales, la portada de "Rebel Heart". En el caso de Cyrus, publicó al pie de la foto: «bitch i'm dj tweaker titz» en referencia al tema de «Bitch I'm Madonna». Tiempo después Miley subió una foto de ella con un gran cartel de publicidad de "Rebel Heart", donde escribió en su cuenta de Instagram, «"¡¡¡Rebel Heart Ya está disponible!!!" Fuckkkkk yeahhhhh ❤❤❤ @madonna». Otros artistas como Marilyn Manson, también se pronunciaron a esta era de la artista. Manson comentó: «Estoy interesado en el nuevo álbum de Madonna. Se ve mejor que nunca».


title: Rebel Heart

text: De «Bitch I'm Madonna» se han realizado varias parodias. También fue lanzada en Spotify para su respectiva descarga. Con el uso de la palabra «Bitch» muchos artículos y referencias en la cultura popular están presentes, como las revistas "Rolling Stone" y "Vice" que dijeron «Bitch, She's Madonna» y «Bitch, You're Madonna» respectivamente.


title: Rebel Heart

text: Según un reporte de la Official Charts Company, la ceremonia de premiación del 2015 en los Brit, se convirtió en el evento digital más visto de la historia, gracias especialmente a la actuación de Madonna. La British Phonographic Industry (BPI), anunció que el resultado del evento, dio un incremento de actividad de 95% a comparación del "show" de la entrega anterior.


title: Rebel Heart

text: Antes de ser puesto a la venta, medios de comunicación de varias partes del mundo situaron a "Rebel Heart" entre los lanzamientos más esperadas del año 2015, incluyendo a publicaciones como la revista "Billboard". De la misma manera, al final del año diversos medios lo situaron entre los mejores discos del 2015. Como ejemplo, está su aparición en la revista "Rolling Stone" por el puesto 45 de los 50 álbumes del año. También fue incluida en la lista de los 20 mejores álbumes pop del 2015, en la posición 6. De manera similar, la revista "Spin" lo situó en el 21 de su lista y el editor Andrew Unterberger comentó: «Para muchos artistas que pasan décadas enteras definiendo el "mainstream", el título "Rebel Heart" en un álbum pareciera equívocado, pero para Madonna, esto es más cierto que nunca». Allmusic lo agregó en su lista de los «álbumes de pop favoritos del 2015».


title: Rebel Heart

text: Otros medios destacados donde han incluido a "Rebel Heart" ha sido "Digital Spy". El disco apareció en la tabulación del sitio, en el número 10 del "ranking" sobre 25 álbumes. El editor musical para la Associated Press, Mesfin Fekadu lo situó en el número cinco y dijo:


title: Rebel Heart

text: "Billboard" situó la portada de la versión de lujo, entre las mejores del 2015. También, su gira Rebel Heart Tour se ganó los elogios de los críticos. El diario hondureño "El Heraldo" comentó que «[una vez más], Madonna reinventa el pop».


title: Ford Edsel

text: Edsel fue una marca de automóviles vendida por Ford. Es considerado uno de los mayores fracasos automovilísticos de toda la historia. En sus tres años de existencia, causó unas pérdidas a Ford de doscientos cincuenta millones de dólares. Debe su nombre al hijo de Henry Ford, Edsel Ford.


title: Ford Edsel

text: La lista de quejas técnicas hacia el Edsel era enorme. Daba muchos fallos el motor, el cual emitía bastante ruido, se calaba con frecuencia, liberaba bastante humo y demás. También solían fallar la dirección motriz y las marchas. El Edsel, además, consumía demasiada gasolina y tenía una pésima potencia.


title: Ford Edsel

text: Esto se puede deber a la carencia de un control de calidad y de una confusión de las piezas del Edsel con las de otros coches Ford.


title: Ford Edsel

text: El coche era conocido por su falta de estilo. La parte delantera, según críticos de la época, tenía forma de collar de caballo. Esto era objeto de muchas bromas.


title: Ford Edsel

text: También su nombre fue causa de su fracaso. Se le nombró Edsel (en homenaje al hijo de Henry Ford) tras numerosas propuestas ridículas. Algunas de ellas eran "Mangosta Civique", "tortuga utópica" y "pastelogram". Henry Ford II, hijo de Edsel Ford, alegó al


title: Ford Edsel

text: Más tarde, estudios de mercado revelaron que el nombre de Edsel sería comparado con el del tractor Edson. Y estudios de consumo revelaron que el nombre se comparó con comadreja "(Weasel)" y batería estropeada "(Dead cell)"


title: Ford Edsel

text: El Edsel es muy codiciado por coleccionistas dada su fama de ser uno de los coches más feos existentes. Solo quedan 6.000 unidades del Edsel.


title: Ford Edsel

text: Empresas de prestigio como Pontiac o Alfa Romeo han utilizado las rejillas verticales del Edsel con bastante estilo. Además, algunos coches deportivos emplean los botones en el volante y el bloqueo de transmisión por ignición del Edsel.


title: Ford Edsel

text: En el capítulo de Los Simpson "Oh Brother, Where Art Thou?", Homer Simpson diseña un coche que arruina a la empresa de su medio hermano. Este coche es, claramente, una mezcla entre el Edsel y el Tucker Torpedo.


title: Ford Edsel

text: En el libro de George R R Martin de 1974 "Una canción para Lya", el protagonista del relato "La salida para San Breta" es un Ford Edsel.


title: Intu Xanadú

text: Intu Xanadú (antiguamente llamado Madrid Xanadú) es un centro comercial situado en el municipio español de Arroyomolinos, en la Comunidad de Madrid, junto a la autovía de Extremadura.


title: Intu Xanadú

text: La concepción del proyecto inicial, que tan solo contemplaba la instalación de una pista de esquí con nieve artificial, fue obra de Al Yalabi Yafar Yawad, un empresario de origen iraquí que compró la empresa española PGC (Parcelatoria Gonzalo Chacón), propietaria del terreno. Antes de empezar la construcción, el grupo estadounidense The Mills se sumó a PGC para añadir a la pista un centro comercial, negocio de su especialidad.


title: Intu Xanadú

text: Madrid Xanadú abrió sus puertas el viernes 16 de mayo de 2003 con gran éxito de público, lo cual provocó un atasco de 11 kilómetros de los 27 que la separan de la ciudad de Madrid. La causa del colapso circulatorio fue la falta de accesos: la salida de la vía de servicio de la autovía A-5 al centro comercial se hace todavía hoy por una calzada de un solo carril que va a parar a una rotonda sobre la autovía y no hay ninguna otra carretera que una directamente la ciudad de Madrid y los cercanos municipios de Móstoles () y Alcorcón () con Madrid Xanadú.


title: Intu Xanadú

text: Desde el principio contó con la abierta oposición de empresarios, sindicatos y ecologistas de Madrid. El sindicato Comisiones Obreras (CC.OO.) denunció que se incumpliría el Decreto Ley 130/2002, que regula la apertura de comercios en días festivos. Para evitarlo, el Gobierno de la Comunidad Autónoma de Madrid presidido por Alberto Ruiz-Gallardón emitió otro decreto para declarar Arroyomolinos como municipio turístico, con lo que Madrid Xanadú podría abrir durante los 365 días del año. Entonces la Federación de Comerciantes y Empresarios del Sur de Madrid (FECOESUR) presentó un recurso contra el decreto. Ese mismo año PGC vendió su participación a The Mills, abandonando el proyecto.


title: Intu Xanadú

text: En 2006 The Mills vendió Madrid Xanadú por 770 millones a la inmobiliaria canadiense Ivanhoé Cambridge, filial de la Caja de Ahorros e Inversiones de Quebec. En 2016, al ver que el precio de los inmuebles con este tipo de uso estaba repuntando en España, Ivanhoe Cambridge empezó a buscar comprador.


title: Intu Xanadú

text: El 10 de marzo de 2017 se cerró la venta por unos 530 millones de euros a Intu Properties, empresa británica igualmente especializada en la gestión inmobiliaria de centros comerciales. Con ello, en diciembre de 2018 el centro se renombró como "intu Xanadú".


title: Intu Xanadú

text: Madrid Xanadú fue desarrollado a modo de "mall americano". Cuenta con unas 10 000 plazas de aparcamiento circundadas por un vial perimetral o, en la denominación americana, "ring road". También dispone de un "food court" o patio de comidas con capacidad para unos 1000 comensales.


title: Intu Xanadú

text: En total este megacentro cuenta con 220 locales, además de un gran almacén El Corte Inglés e Hipercor. Ofrece también otros servicios para los clientes, algunos ejemplos son sala de lactancia, scooters para personas con movilidad reducida, buzón, cajeros o ascensores, tren interior, etc.


title: Intu Xanadú

text: Intu Xanadú cuenta con la certificación UNE EN 170.001-2 en Accesibilidad Universal. Sus usuarios cuentan con bucle magnético y planos en braille con audio en el Servicio de Atención al Cliente, ubicado en Plaza Xanadú, Planta Alta.


title: Intu Xanadú

text: Su principal atractivo fue inicialmente "Madrid SnowZone", una gran pista cubierta para hacer esquí o snowboard. Cuenta con dos pistas, la primera, de iniciación para aprender a esquiar, tiene una longitud de 100 metros. La segunda, ya para iniciados esquiadores y "snowboarders", tiene una longitud de 250 metros y cuenta con remontes -"telesilla" y "telesquí"- como los que se pueden encontrar en cualquier estación al aire libre. .


title: Insecure

text: Insecure es una serie de televisión de comedia dramática basada en la aclamada serie web de Issa Rae llamada "Awkward Black girl." Fue creada por Rae y Larry Wilmore, estrenada en línea el 23 de septiembre de 2016 en HBO Now y HBO Go, antes de estrenarla semanalmente en HBO el 9 de octubre de 2016. El 14 de noviembre de 2016, HBO renovó la serie por una segunda temporada que se estrenó el 23 de julio de 2017. El 8 de agosto de 2017, HBO renovó por una tercera temporada, la cual se estrenó el 12 de agosto de 2018. El 6 de septiembre de 2018, HBO renovó la serie para una cuarta temporada. Esta temporada no será emitida hasta 2020.


title: Insecure

text: Desde su lanzamiento, la serie ha sido aclamada por la crítica. En 2017, el "American Film Institute" lo seleccionó como uno de los 10 Mejores Programas de Televisión del Año. Por su actuación en "Insecure", Rae ha ganado dos Premios Globo de oro a en 2017 y 2018, así como una nominación en los Premio Emmy a .


title: Insecure

text: La serie esta grabada en el sud de Los Angeles. Parte de las ubicaciones se encuentran en Windsdor Hills, View Park, Leimert Park e Inglewood.


title: Insecure

text: Issa Rae y Yvonne Orji han participado en los 24 de los 24 episodios creados. Seguidas por ellas, se encuentran Jay Ellis con un total de 20 episodios, Lisa Joyce y Natasha Rohtwell con 18 episodios.


title: Insecure

text: En 2013, Rae empezó a trabajar en una serie cómica (la cual ella protagoniza) junto con Larry Wilmore. El programa estuvo planeado para ser sobre las experiencias incómodas de una mujer contemporánea afro-americana; finalmente establecieron el título como "Insecure." HBO obtuvo el episodio piloto a principios de 2015, y posteriormente dio permiso para producir la serie. A pesar de ser una serie hecha por y para gente de color, un 62% de los espectadores que visualizan la serie son gente blanca.


title: Insecure

text: En la Asociación Crítica de Televisión de HBO en 2016, presentado por Rae, showrunner Prentice Penique, y la productora ejecutiva Melina Matsoukas, Rae explicó que la serie analizará "las complejidades de la 'negrez' y la realidad que no se puede huir siendo negro." Rae también dijo, con relación a la reacción convencional sobre la serie:Nosotros estamos intentando expresar que las personas de color son cercanas. Esto no es una historia de barrio. Es sobre personas regulars viviendo la vida. Raphael Saadiq creó la música original para la primera temporada. Solange Knowles fue la asesora musical; presentada a Rae por Matsoukas, quién dirigió el vídeo musical de Knowles con la canción "Losing you".


title: Insecure

text: Los ocho episodios de la primera temporada exploran las experiencias de la mujer negra desde la perspectiva de las dos protagonistas, Issa (Issa Rae) y Molly (Yvonne Orji) quiénes han sido mejores amigas desde sus días universitarios en Stanford. Ambas se encuentran en sus tardíos 20. Sus carreras y sus experiencias en las relaciones son exploradas a través de los episodios. Issa trabaja en una empresa sin ánimo de lucro que ayuda a alumnos de color en la escuela. Issa tiene una relación estable con Lawrence (Jay Ellis). Molly es una abogada corporativa exitosa pero tiene problemas cuando de hombres se trata. La serie de media hora por episodio explora asuntos sociales y raciales relacionado con la experiencia actual negra .


title: Insecure

text: En Rotten Tomatoes, la temporada tiene una puntuación de 100% basado en 60 críticas, con una media de puntuación de 8.52/10. El consenso crítico de la web dice: ""Insecure" utiliza la rompedora web serie "Awkward Black Girl" de la estrella Issa Rae como la base para un profundo, atrevido y divertidísimo viaje a través de la vida de una mujer negra con veintipico años que va al grano a través de estereotipos con ingenio agudo y un espíritu efusivo." En Metacritic, la temporada tiene una puntuación de 86/100, basado en 33 críticas, indicando una "aclamación universal".


title: Insecure

text: En Rotten Tomatoes, la temporada tiene un índice de aprobación del 98% basado en 39 críticas, con una media de 8.31/10. La parte crítica de la opinión general dice: ""Insecure" demuestra confianza en su segunda temporada, levantando la comedia y profundizando las relaciones entre su prodigioso grupo." En Metacritic, la temporada tiene una abrumada puntuación media de 90/100, basada en 13 críticos, indicando "aclamada universal".


title: Insecure

text: En Rotten Tomatoes, la temporada tiene un índice de aprobación del 98% basado en 13 críticas, con una media de 7.84/10. La parte crítica de la opinión general dice: ""Insecure" regresa para una tercera temporada con la misma autenticidad y entusiasmo que la estrella que lo creo, pero con una capa añadida de crecimiento que lo mantiene evolucionando." En Metacritic, la temporada tiene una abrumada puntuación media de 84/100, basada en 8 críticos, indicando "aclamada universal".


title: Insecure

text: En Rotten Tomatoes, la temporada tiene un índice de aprobación del 95% basada en 20 reseñas, con una calificación promedio de 8.29/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "'Insecure' sigue siendo una de las comedias más divertidas, cálidas y bellamente filmadas que aprovecha al máximo su entorno soleado de Los Ángeles". En Metacritic, la temporada tiene una puntuación media ponderada de 80 sobre 100, basada en cinco críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables".


title: Insecure

text: En Rotten Tomatoes, la temporada tiene un índice de aprobación del 100% basado en 25 reseñas, con una calificación promedio de 9.3/10. El consenso crítico del sitio afirma: "El futuro de Issa sigue siendo incierto, pero 'Insecure' entra en su última temporada como una comedia llena de confianza con mucho que decir sobre la amistad, el amor y la autoestima". En Metacritic, la temporada tiene una puntuación media ponderada de 80 sobre 100, basada en 10 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables".


title: La vida no vale nada

text: La película narra la historia de un hombre deprimido, borracho y melancólico, que vaga sin rumbo y que conoce personas que le brindan la oportunidad de demostrar su valor humano, pero que al final siempre escapa o se deprime por una pena que posee dentro del corazón. Pero tratará de descubrir cuál es su razón de ser en el mundo, viendo su vida en retrospectiva y así poder hallar su destino.


title: Lisandro Alvarado

text: Aníbal Lisandro Alvarado Marchena (El Tocuyo, Venezuela, 19 de septiembre de 1858 - Valencia, Venezuela, 10 de abril de 1929) fue un médico, naturalista, historiador, etnólogo y lingüista venezolano.


title: Lisandro Alvarado

text: Hijo de Rafael Alvarado y Gracia Benigna Marchena. Sus primeros estudios los realizó en el colegio La Concordia, de El Tocuyo, regentado por Egidio Montesinos del cual recibió nociones de historia, álgebra, geometría, aritmética, latín y filosofía.


title: Lisandro Alvarado

text: En 1871 viajó a Trujillo para presentar el examen de Bachiller en Filosofía, en el Colegio Nacional de Trujillo. Obtiene esta certificación antes de cumplir todas las pruebas, por decisión unánime del jurado examinador.


title: Lisandro Alvarado

text: Forma parte del periódico semanal “"Aura Juvenil"”, junto con su compañero de colegio José Gil Fortoul. Fue el primer diario publicado en El Tocuyo, creado por José Espíritu Santos Gil . De Barquisimeto trajeron un tipógrafo y una imprenta, la primera de la ciudad.


title: Lisandro Alvarado

text: Al poco tiempo, la carencia de recursos por parte de su familia le obligó a dejar los estudios y trabajar como dependiente en una farmacia en Barquisimeto. En 1878 se trasladó a Caracas para iniciar estudios de medicina. Durante este lapso estuvo en contacto directo con la intensa vida política del momento, caracterizada por el predominio de Antonio Guzmán Blanco.


title: Lisandro Alvarado

text: En lo intelectual pudo conocer el marco doctrinal del positivismo, representado en las enseñanzas de Adolfo Ernst y Rafael Villavicencio. En tal sentido, Lisandro Alvarado vio confrontada su visión religiosa y tradicionalista de la vida con las nuevas ideas científicas de fines del siglo XIX. En un primer momento, el positivismo influirá en sus investigaciones en el campo de la etnografía, la historia, el lenguaje, así como por su interés por varias culturas antiguas y modernas.


title: Lisandro Alvarado

text: Después de seis años, Alvarado obtiene el título de Doctor en Ciencias Médicas Los años de formación caraqueña lo hacen copartícipe de una generación ilustre: José Gregorio Hernández, Luis Razetti, César Zumeta, Luis López Méndez y José Rafael Revenga, entre otros.


title: Lisandro Alvarado

text: A pesar de su primera inclinación hacia la doctrina positivista, fue relevante el contacto con Cecilio Acosta, quien fue su segundo maestro, lo cual le permitió a Alvarado conectarse a tendencias neoclásicas distintas al positivismo. En 1881, por medio de Acosta pudo conocer a José Martí en Caracas, quien tuvo una importante influencia en su visión de la vida y la ciencia. En este sentido, una vez que obtuvo su doctorado en medicina, Lisandro Alvarado se radicó en Ospino (Estado Portuguesa) en 1885.


title: Lisandro Alvarado

text: En esta localidad contrae nupcias con Amalia Rosa Acosta Zúñiga, con quien tiene ocho hijos, y en esta etapa se dedica al ejercicio de la medicina. Se muda a Guanare en 1889, pero hace un paréntesis entre 1890 y 1892, cuando es nombrado por el presidente Raimundo Andueza Palacios, cónsul de Venezuela a Southampton, Inglaterra.


title: Lisandro Alvarado

text: El año de 1892 es nombrado Cirujano Mayor del Ejército del Centro. Aquí se mezcla en escaramuzas guerrilleras. Estos años trabajó como médico de las medicaturas y el Hospital de Caridad de San Fernando de Apure, Barinas, Zaraza. Regresa a Guanare, donde desempeña diversos cargos entre públicos y académicos, y empieza su vida dromómana.


title: Lisandro Alvarado

text: Inició una vida itinerante. Recorrió el país en lomo de burro, en canoas y a pie, lo que le permitió entrar en contacto directo con la realidad venezolana: los paisajes, la vegetación, la fauna, las costumbres y tradiciones populares, la manera de hablar de las personas, incluyendo los numerosos pueblos indígenas que conoció y cuya lengua pudo estudiar de primera mano.


title: Lisandro Alvarado

text: En 1900 es Rector del Colegio Federal de Barquisimeto donde egresó la primera promoción de médicos formados en el Hospital de Caridad. Establecido en Barquisimeto en 1911, junto a su sobrino político Daniel Camejo Acosta fundan una clínica. Publica en el diario "El Eco Industria"l la columna “Martes científicos” donde trató temas divulgativos dirigidos a educar la población. Entre 1912 y 1913 es Superintendente de Instrucción Pública del estado Lara, cargo al cual renuncia, luego se muda a Caracas, en 1920, donde se establece; y es nombrado Superintendente de Instrucción Pública, posteriormente trabaja en la Dirección de Política Comercial (del Ministerio de Relaciones Exteriores).


title: Lisandro Alvarado

text: Con 68 años de edad sufre una hemiplejia. Se traslada a París para ser tratado, pero el veredicto de la ciencia francesa no es favorable. Regresa al país y es llevado a Valencia. Muere en 1929 y sus exequias se realizaron al pie de la estatua de la Plaza Bolívar de Valencia, debido a la negativa de la Iglesia católica valenciana de aceptar en su seno el velatorio de un hombre que confesó a lo largo de su vida ser pertenecer a la francmasonería (Alvarado fue masón grado 30). El 14 de mayo de 1980 sus restos fueron llevados al Panteón Nacional.


title: Lisandro Alvarado

text: Como reconocimiento a su extensa labor en la investigación, fue incorporado como individuo de número de la Academia de Medicina (en 1905), la Academia de la Lengua (en 1922) y la Academia de la Historia (en 1923). En Caracas recibe las condecoraciones: Medalla de Instrucción Pública, otorgada por el gobierno de Francia, el 21/07/1921; la Orden del Libertador el 30 de julio del mismo año; Comendador de la Orden Isabel la Católica, por el reino de España, 1922. Sus "Obras completas" en 8 volúmenes comenzaron a ser publicadas en 1958; sin embargo, queda todavía una colección inédita de sus manuscritos en custodia de la Academia Nacional de la Historia.


title: Universidad del Quindío

text: La Universidad del Quindío es una institución pública y departamental de educación superior en Colombia acreditada en alta calidad, sujeta a inspección y vigilancia por medio de la Ley 1740 de 2014 y la ley 30 de 1992 del Ministerio de Educación de Colombia. Su sede está ubicada en Armenia, la capital de Quindío. Fue inaugurada en 1962.


title: Universidad del Quindío

text: La Universidad del Quindío fue creada por el Concejo Municipal de Armenia, en 1960. En 1982, se convirtió en una institución de carácter departamental.


title: Universidad del Quindío

text: Actualmente la Universidad del Quindío cuenta con siete facultades. En las modalidades presencial, distancia y virtual; con ellas la institución se convierte en un actor indispensable en el desarrollo del conocimiento científico y tecnológico del occidente del país.


title: Universidad del Quindío

text: La estampilla se diseña para conmemorar las bodas de oro de la Universidad. El número 50 está puesto sobre los colores de la bandera del departamento y el logo institucional aparece en la parte derecha inferior, simbolizando la pertenencia y compromiso institucional para con la región.


title: Universidad del Quindío

text: La Universidad del Quindío cuenta con 7 facultades las cuales ofrecen 33 programas académicos de pregrado y 18 de pos-grado y diferentes diplomados. De los cuales se ofertan 9 programas acreditados de Alta Calidad, entre ellos, el de Medicina.


title: Universidad del Quindío

text: Cuenta con una dependencia encargada de fomentar, apoyar y asesorar procesos de investigación, innovación y desarrollo tecnológico en la institución, la región y el país. Además de contar también con reconocidos centros de investigación como lo son: el laboratorio de optoelectrónica, el laboratorio de Realidad Virtual perteneciente al programa de Ingeniería de Sistemas y Computación y el Observatorio Sismológico de la Universidad del Quindío, adscrito al Centro de Estudios e Investigaciones de la Facultad de Ingeniería, y a la red sismológica internacional IRIS.


title: Universidad del Quindío

text: La Universidad actualmente es la tercera del eje cafetero acreditada en alta calidad por el Ministerio de Educación Nacional detrás de la Universidad de Caldas y la Universidad Tecnológica de Pereira, en el ranking mundial webmetrics ocupa el puesto número 3655 y en el ranking de ciencia y tecnología U-sapiens ocupa el puesto número 36 en el país. Actualmente ocupa el puesto número 45 en Colombia del ranking QS. En el último ranking U sapiens 2019 no clasificó entre las 74 universidades destacadas


title: Los grandes iniciados

text: Los grandes iniciados: Un estudio de la historia secreta de las religiones (título original en francés, "Les Grands Initiés. Esquisse de l'histoire secrète des religions") es un libro que data del año 1889, del escritor francés Édouard Schuré. Es considerada la obra maestra de Schuré y ocupa un importante lugar dentro de la literatura esotérica.


title: Los grandes iniciados

text: En esta obra, se describe el camino seguido —según Schuré— por importantes fundadores de religiones milenarias y otros renombrados filósofos de la Antigüedad, llamados "Iniciados", en la búsqueda del conocimiento esotérico, según fue entendido e interpretado por el escritor francés.


title: Los grandes iniciados

text: Los "iniciados" mencionados en la obra son: Rama, Krishna, Hermes Trismegisto, Moisés, Orfeo, Pitágoras, Platón, Zoroastro, Jesucristo y Buda.


title: Los grandes iniciados

text: Schuré presentó en "Los grandes iniciados" la noción de que todas las personalidades religiosas y filosóficas arriba mencionadas compartían un conocimiento secreto esotérico.


title: Zea perennis

text: El teosinte perenne (Zea perennis), una de las especies conocidas como teocintle o teosinte, es una especie y su subespecie del género "Zea" , hallada en México, Guatemala y Nicaragua.


title: Zea perennis

text: Como se esperaba, el teosinte guarda fuertes semejanzas con el maíz, notablemente su morfología de espigas hembra (inflorescencia femenina). Y el teosinte se distingue del maíz más obviamente por sus numerosas cañas que portan pequeños racimos de inflorescencias femeninas. Esas espigas maduran para formar dos hileras de granos con cinco a diez segmentos triangulares o trapezoidales, negros o pardos desarticulados, cada uno con una semilla.


title: Zea perennis

text: Cada cariopse está cerrado por una muy fuerte membrana, consistente en una cúpula o depresión en el raquis y una gluma inferior. Esta protección es tan fuerte que supera los procesos digestivos de los rumiantes que se alimentan de forraje de teosinte, ayudando a la dispersión de semillas. La semilla de teosinte exhibe alguna resistencia a germinar, pero rápidamente puede efectuarse la germinación tratada con una disolución diluida de peróxido de hidrógeno (agua oxigenada).


title: Zea perennis

text: En Nicaragua, el teosinte crece muy cerca de los campos de cultivo de maíz, proveyendo de oportunidades para la introgresión entre teosinte y maíz. Aunque la tasa de intercambio de genes es muy baja, algunas poblaciones de "Zea mays mexicana" despliegan Mimetismo vaviloviano con el maíz cultivado, debido a una presión de selección.


title: Zea perennis

text: En algunas áreas de México, el teosintle es visto por los productores de maíz como una maleza perjudicial, mientras en otras pequeñas áreas la ven como una planta benéfica, y tratan de que exista introgresión con el maíz.


title: Zea perennis

text: El teosinte fue un componente crítico en la evolución del maíz, pero las opiniones varían acerca de cómo se realizó. De acuerdo con los modelos de evolución más aceptados, el cultivo se derivó directamente de "Zea mays parviglumis" por selección de mutaciones, proviniendo el 12 % de su genoma de "Zea mays mexicana" a través de introgresión.


title: Zea perennis

text: Otro modelo propone que hubo una etapa intermedia con un maíz silvestre y que este fue el domesticado, para luego ser distribuido en el centro y este de México. Ese cultigen hibridado con "Z. luxurians" o con "Z. diploperennis" resultó en una explosión de diversidad genética del maíz, con formas de espigas masculinas y femeninas, y capacidad para adaptarse a nuevos hábitats, e incrementos de rendimientos.


title: Zea perennis

text: Un tercer modelo sugiere que los primeros maíces resultaron de un cruzamiento entre "Z. diploperennis" y una especie de "Tripsacum"; esta teoría es la menos explicativa.


title: Ivo Andrić

text: Ivo Andrić (Dolac, municipio de Travnik, Bosnia, Austria-Hungría, 9 de octubre de 1892 - Belgrado, RFS de Yugoslavia, 13 de marzo de 1975) fue un escritor yugoslavo que ganó el Premio Nobel de Literatura en 1961. Sus escritos tratan principalmente de la vida en su Bosnia natal bajo el dominio otomano.


title: Ivo Andrić

text: Andrić, nacido en Travnik, en la Bosnia ocupada por Austria, asistió a la escuela secundaria en Sarajevo, donde se convirtió en miembro activo de varias organizaciones nacionales de jóvenes eslavos meridionales. Tras el asesinato del archiduque Francisco Fernando en junio de 1914, Andrić fue arrestado y encarcelado por la policía austrohúngara, que sospechaba su participación en el complot. Como las autoridades no pudieron presentar un caso sólido contra él, pasó gran parte de la guerra bajo arresto domiciliario, y fue liberado luego de una amnistía general para tales casos en julio de 1917. Después de la guerra, estudió historia y literatura eslavos del sur en universidades en Zagreb y Graz, finalmente obtuvo su doctorado en Graz en 1924. Trabajó en el servicio diplomático del Reino de Yugoslavia desde 1920–1923 y nuevamente desde 1924–1941. En 1939, se convirtió en embajador de Yugoslavia en la Alemania nazi, pero su mandato terminó en abril de 1941 con la invasión de su país dirigida por los alemanes. Poco después de la invasión, Andrić regresó a Belgrado ocupada por los alemanes. Vivió tranquilamente en el apartamento de un amigo durante la Segunda Guerra Mundial, en condiciones comparadas por algunos biógrafos con arresto domiciliario, y escribió algunas de sus obras más importantes, incluida "Na Drini ćuprija" ("Un puente sobre el Drina").


title: Ivo Andrić

text: Después de la guerra, Andrić fue nombrado para varios puestos ceremoniales en Yugoslavia, que habían estado bajo el dominio comunista al final de la guerra. En 1961, el Comité Nobel le otorgó el Premio Nobel de Literatura y lo seleccionó entre escritores como J. R. R. Tolkien, Robert Frost, John Steinbeck y E.M. Forster. El Comité citó "la fuerza épica con la que... trazó temas y describió destinos humanos extraídos de la historia de su país". Posteriormente, las obras de Andrić encontraron una audiencia internacional y fueron traducidas a varios idiomas. En los años siguientes, recibió varios premios en su país natal. La salud de Andrić disminuyó sustancialmente a fines de 1974 y murió en Belgrado el siguiente mes de marzo.


title: Ivo Andrić

text: En los años posteriores a la muerte de Andrić, el apartamento de Belgrado, donde pasó gran parte de la Segunda Guerra Mundial, se convirtió en un museo y se nombró una esquina cercana en su honor. En otras ciudades de la antigua Yugoslavia también hay calles que llevan su nombre. En 2012, el cineasta Emir Kusturica comenzó la construcción de una etno-ciudad en el este de Bosnia que lleva el nombre de Andrićgrad. Como el único escritor ganador del Premio Nobel de Yugoslavia, Andrić fue bien conocido y respetado en su país natal durante su vida. Andrić era serbobosnio, por lo que en Bosnia y Herzegovina, a partir de la década de 1950 y después de la ruptura de Yugoslavia, los críticos literarios bosníacos despreciaron sus obras por su supuesto sesgo anti-musulmán. También en Croacia sus obras fueron rechazadas durante mucho tiempo por razones nacionalistas, e incluso se incluyeron brevemente en una lista negra después de la disolución de Yugoslavia, pero fueron rehabilitadas por la comunidad literaria a principios del siglo XXI. Es muy apreciado en Serbia por sus contribuciones a la literatura serbia.


title: Ivo Andrić

text: Ivan Andrić nació en el pueblo de Dolac, cerca de Travnik, el 9 de octubre de 1892, mientras que su madre, Katarina (apellido de soltera Pejić), estaba en la ciudad visitando a familiares. Los padres de Andrić eran ambos croatas católicos y él fue hijo único. Su padre, Antun, era un platero luchador que recurrió a trabajar como conserje de una escuela en Sarajevo, donde vivía con su esposa y su hijo pequeño. A la edad de 32 años, Antun murió de tuberculosis, como la mayoría de sus hermanos. Andrić tenía solo dos años en ese momento. Viuda y sin recursos económicos, la madre de Andrić lo llevó a Višegrad y lo puso al cuidado de su cuñada Ana y su cuñado Ivan Matković, un oficial de policía. La pareja era económicamente estable pero sin hijos, por lo que acordaron cuidar al bebé y lo criaron como si fuera suyo. Mientras tanto, la madre de Andrić regresó a Sarajevo en busca de empleo.


title: Ivo Andrić

text: Andrić se crio en un país que había cambiado poco desde el período otomano a pesar de formar parte de Austria-Hungría en el Congreso de Berlín en 1878. La cultura oriental y occidental se mezclaba en Bosnia en mayor medida que en cualquier otro lugar de la península balcánica. Habiendo vivido allí desde una edad temprana, Andrić vino a apreciar a Višegrad, llamándolo "mi verdadero hogar". Aunque era una pequeña ciudad provincial (o "kasaba"), Višegrad demostró ser una fuente de inspiración perdurable. Era una ciudad multiétnica y multiconfesional, los grupos predominantes eran serbios y musulmanes bosnios (bosníacos). Desde temprana edad, Andrić observó de cerca las costumbres de la gente local. Estas costumbres, y las particularidades de la vida en Bosnia oriental, se detallarán más adelante en sus obras. Andrić hizo sus primeros amigos en Višegrad, jugando con ellos a lo largo del río Drina y el famoso puente Mehmed Paša Sokolović de la ciudad.


title: Ivo Andrić

text: A los seis años, Andrić comenzó la escuela primaria. Más tarde relató que estos fueron los días más felices de su vida. A la edad de diez años, recibió una beca de tres años de un grupo cultural croata llamado "Napredak" («Progreso») para estudiar en Sarajevo. En el otoño de 1902, fue inscrito en el Gran Instituto de Sarajevo (), la escuela secundaria más antigua de Bosnia. Mientras estaba en Sarajevo, Andrić vivió con su madre, que trabajaba en una fábrica de alfombras. En ese momento, la ciudad estaba llena de funcionarios de todas partes de Austria-Hungría, y por lo tanto, se podían escuchar muchos idiomas en sus restaurantes, cafés y en sus calles. Culturalmente, la ciudad contaba con un fuerte elemento germánico, y el plan de estudios en las instituciones educativas fue diseñado para reflejar esto. De un total de 83 maestros que trabajaron en la escuela de Andrić durante un período de veinte años, solo tres eran nativos de Bosnia y Herzegovina. "El programa de enseñanza", señala la biógrafo Celia Hawkesworth, "estaba dedicado a producir partidarios dedicados de la Monarquía [de los Habsburgo]". Andrić desaprobó esto. "Todo lo que vino... en la escuela secundaria y en la universidad", escribió, "fue rudo, burdo, automático, sin preocupación, fe, humanidad, calidez o amor".


title: Ivo Andrić

text: Andrić experimentó dificultades en sus estudios, encontrando las matemáticas particularmente difíciles, y tuvo que repetir el sexto grado. Por un tiempo, perdió su beca debido a las bajas calificaciones. Hawkesworth atribuye la falta inicial de éxito académico de Andrić al menos en parte a su alejamiento de la mayoría de sus maestros. No obstante, sobresalió en idiomas, particularmente latín, griego y alemán. Aunque inicialmente mostró un interés sustancial en las ciencias naturales, más tarde comenzó a centrarse en la literatura, probablemente bajo la influencia de sus dos instructores croatas, el escritor y político Đuro Šurmin y el poeta Tugomir Alaupović. De todos sus maestros en Sarajevo, a Andrić le gustaba más Alaupović, y los dos se hicieron amigos de por vida.


title: Ivo Andrić

text: Andrić sintió que estaba destinado a convertirse en escritor. Comenzó a escribir en la escuela secundaria, pero recibió poco aliento de su madre. Recordó que cuando le mostró una de sus primeras obras, ella respondió: "¿Escribiste esto? ¿Por qué hiciste eso?". Andrić publicó sus primeros dos poemas en 1911 en una revista llamada "Bosanska vila" («Hada bosnia»), que promovía la unidad serbo-croata. En ese momento, todavía era un estudiante de secundaria. Antes de la Primera Guerra Mundial, sus poemas, ensayos, reseñas y traducciones aparecieron en revistas como "Vihor" («Torbellino»), "Savremenik" («El contemporáneo»), "Hrvatski pokret" («Movimiento croata») y "Književne novine" («Noticiario literario»). Una de las formas literarias favoritas de Andrić era la prosa reflexiva lírica, y muchos de sus ensayos y piezas más cortas son poemas en prosa. El historiador Wayne S. Vucinich describe la poesía de Andrić de este período como "subjetiva y mayormente melancólica". Las traducciones de Andrić de August Strindberg, Walt Whitman y varios autores eslovenos también aparecieron en esta época.


title: Ivo Andrić

text: En 1908, Austria-Hungría se anexionó Bosnia y Herzegovina oficialmente, para disgusto de los nacionalistas eslavos del sur como Andrić. A finales de 1911, Andrić fue elegido primer presidente del Movimiento Progresista Serbocroata (; SHNO), una sociedad secreta con sede en Sarajevo que promovió la unidad y la amistad entre la juventud serbia y croata y se opuso a la Ocupación austrohúngara. Sus miembros fueron criticados vehementemente por los nacionalistas serbios y croatas, quienes los rechazaron como "traidores a sus naciones". Sin inmutarse, Andrić continuó agitándose contra los austrohúngaros. El 28 de febrero de 1912, habló ante una multitud de 100 manifestantes estudiantiles en la estación de tren de Sarajevo, instándolos a continuar con sus manifestaciones. La policía austro-húngara más tarde comenzó a hostigar y procesar a los miembros de SHNO. Diez fueron expulsados de sus escuelas o penalizados de alguna otra manera, aunque el propio Andrić escapó al castigo. Andrić también se unió al movimiento estudiantil eslavo del sur conocido como Joven Bosnia, convirtiéndose en uno de sus miembros más destacados.


title: Ivo Andrić

text: En 1912, Andrić se inscribió en la Universidad de Zagreb y recibió una beca de una fundación educativa en Sarajevo. Se inscribió en el departamento de matemáticas y ciencias naturales porque eran los únicos campos para los cuales se ofrecían becas, pero pudo tomar algunos cursos de literatura croata. Andrić fue bien recibido por los nacionalistas eslavos del sur allí y participó regularmente en manifestaciones en el campus. Esto lo llevó a ser reprendido por la universidad. En 1913, después de completar dos semestres en Zagreb, Andrić se trasladó a la Universidad de Viena, donde reanudó sus estudios. Mientras estuvo en Viena, se unió a los estudiantes eslavos del sur para promover la causa de la unidad yugoslava y trabajó estrechamente con dos sociedades estudiantiles yugoslavas, la sociedad cultural serbia "Zora" («Amanecer») y el club estudiantil croata "Zvonimir", que compartió sus puntos de vista sobre el "yugoslavismo integral" (la eventual asimilación de todas las culturas eslavas del sur en una sola).


title: Ivo Andrić

text: A pesar de encontrar estudiantes de ideas afines en Viena, el clima de la ciudad afectó la salud de Andrić. Contrajo tuberculosis y enfermó gravemente, luego pidió salir de Viena por motivos médicos y continuar sus estudios en otro lugar, aunque Hawkesworth cree que en realidad participó en una protesta de estudiantes eslavos del sur que boicoteaban universidades de habla alemana y trasladarse a las eslavas. Durante un tiempo, Andrić consideró mudarse a una escuela en Rusia, pero finalmente decidió completar su cuarto semestre en la Universidad Jaguelónica de Cracovia. Se trasladó a principios de 1914 y continuó publicando traducciones, poemas y reseñas.


title: Ivo Andrić

text: El 28 de junio de 1914, Andrić se enteró del asesinato del archiduque Francisco Fernando en Sarajevo. El asesino fue Gavrilo Princip, miembro de la Joven Bosnia y amigo íntimo de Andrić, quien fue uno de los primeros en unirse a la SHNO en 1911. Al enterarse de la noticia, Andrić decidió abandonar Cracovia y regresar a Bosnia. Viajó en tren a Zagreb y, a mediados de julio, partió hacia la ciudad costera de Split con su amigo, el poeta y su compatriota nacionalista eslavo del sur, Vladimir Čerina. Andrić y Čerina pasaron el resto de julio en la casa de verano de este. A medida que avanzaba el mes, los dos se sintieron cada vez más incómodos ante la escalada de la crisis política que siguió al asesinato del archiduque y que finalmente condujo al estallido de la Primera Guerra Mundial. Luego fueron a Rijeka, donde Čerina dejó a Andrić sin explicación, solo diciendo que necesitaba urgentemente ir a Italia. Varios días después, Andrić se enteró de que la policía estaba buscando a Čerina.


title: Ivo Andrić

text: Cuando se declaró la guerra, Andrić había regresado a Split sintiéndose agotado y enfermo. Dado que la mayoría de sus amigos ya habían sido arrestados por actividades nacionalistas, estaba seguro de que le ocurriría la misma suerte. A pesar de no estar involucrado en el complot de asesinato, a fines de julio o principios de agosto, Andrić fue arrestado por "actividades antiestatales" y encarcelado en Split. Posteriormente fue trasladado a una prisión en Šibenik, luego a Rijeka y finalmente a Maribor, donde llegó el 19 de agosto. Plagado de tuberculosis, Andrić pasó el tiempo leyendo, hablando con sus compañeros de celda y aprendiendo idiomas.


title: Ivo Andrić

text: Al año siguiente, el caso contra Andrić se abandonó por falta de pruebas, y fue liberado de la prisión el 20 de marzo de 1915. Las autoridades lo exiliaron a la aldea de Ovčarevo, cerca de Travnik. Llegó allí el 22 de marzo y fue puesto bajo la supervisión de frailes franciscanos locales. Andrić pronto se hizo amigo del fraile Alojzije Perčinlić y comenzó a investigar la historia de las comunidades cristianas católicas y ortodoxas de Bosnia bajo el dominio otomano. Andrić vivía en la sede de la parroquia, y los franciscanos le dieron acceso a las crónicas del monasterio. A cambio, ayudó al párroco y enseñó canciones religiosas a los alumnos de la escuela del monasterio. La madre de Andrić pronto fue a visitarlo y se ofreció a servir como ama de llaves del párroco. "Madre está muy feliz", escribió Andrić. "Han pasado tres años desde que me vio. Y ella no puede comprender todo lo que me ha sucedido en ese momento, ni toda mi loca y maldita existencia. Llora, me besa y se ríe a su vez. Como una madre".


title: Ivo Andrić

text: Andrić fue trasladado posteriormente a una prisión en Zenica, donde Perčinlić lo visitaba regularmente. El ejército austrohúngaro declaró a Andrić una amenaza política en marzo de 1917 y lo eximió del servicio armado. Por lo tanto, fue registrado en una unidad de no combate hasta febrero del año siguiente. El 2 de julio de 1917, el emperador Carlos declaró una amnistía general para todos los presos políticos de Austria-Hungría. Restaurada su libertad de movimiento, Andrić visitó Višegrad y se reunió con varios de sus amigos de la escuela. Permaneció en Višegrad hasta finales de julio, cuando fue movilizado. Debido a su mala salud, Andrić fue ingresado en un hospital de Sarajevo y, por lo tanto, evitó el servicio. Luego fue trasladado al Hospital de la Reserva en Zenica, donde recibió tratamiento durante varios meses antes de continuar a Zagreb. Allí, Andrić volvió a caer gravemente enfermo y buscó tratamiento en el hospital de las Hermanas de la Misericordia, que se había convertido en un lugar de reunión para disidentes y ex presos políticos.


title: Ivo Andrić

text: En enero de 1918, Andrić se unió a varios nacionalistas eslavos del sur en la edición de un periódico panyugoslavo de corta duración llamado "Književni jug" («Sur literario»). Aquí y en otras publicaciones periódicas, Andrić publicó reseñas de libros, obras de teatro, versos y traducciones. A lo largo de varios meses, a principios de 1918, la salud de Andrić comenzó a deteriorarse, y sus amigos creían que se estaba acercando a la muerte. Sin embargo, se recuperó y pasó la primavera de 1918 en Krapina escribiendo "Ex ponto", un libro de poesía en prosa que se publicó en julio. Fue su primer libro.


title: Ivo Andrić

text: El final de la Primera Guerra Mundial vio la desintegración de Austria-Hungría, que fue reemplazada por un estado de Eslavos del Sur recientemente establecido, el Reino de los Serbios, Croatas y Eslovenos (que pasó a llamarse Yugoslavia en 1929). A fines de 1918, Andrić volvió a inscribirse en la Universidad de Zagreb y reanudó sus estudios. En enero de 1919, volvió a caer enfermo y regresó al hospital. Su compañero escritor Ivo Vojnović se preocupó por la vida de su amigo y apeló al antiguo maestro de escuela de Andrić, Tugomir Alaupović (que acababa de ser nombrado Ministro de Asuntos Religiosos del nuevo reino) para usar sus conexiones y ayudar a Andrić a pagar el tratamiento en el extranjero. En febrero, Andrić escribió a Alaupović y pidió ayuda para encontrar un puesto en el gobierno en Belgrado. Finalmente, Andrić optó por buscar tratamiento en Split, donde permaneció durante los siguientes seis meses. Durante su estancia en la costa mediterránea, Andrić completó un segundo volumen de poesía en prosa, titulado "Nemiri" («Disturbios»), que se publicó al año siguiente. Para cuando Andrić se fue, se había recuperado casi por completo y dijo que estaba curado por "el aire, sol e higos". Preocupado por las noticias de que su tío estaba gravemente enfermo, Andrić abandonó Split en agosto y fue a verlo a Višegrad. Regresó a Zagreb dos semanas después.


title: Ivo Andrić

text: Inmediatamente después de la guerra, la tendencia de Andrić a identificarse con el nacionalismo serbio se hizo cada vez más evidente. En una correspondencia fechada en diciembre de 1918, Vojnović describió al joven escritor como "un católico... un serbio de Bosnia". En 1919, Andrić había adquirido su licenciatura en historia y literatura eslavas del sur en la Universidad de Zagreb. Siempre estuvo empobrecido y ganó una suma escasa a través de su trabajo editorial y de redacción. A mediados de 1919, se dio cuenta de que sería incapaz de mantenerse financieramente él, su anciana madre, su tía y su tío durante mucho más tiempo, y sus llamamientos a Alaupović por la ayuda para conseguir un puesto en el gobierno se hicieron más frecuentes. En septiembre de 1919, Alaupović le ofreció un puesto de secretario en el Ministerio de Religión, que Andrić aceptó.


title: Ivo Andrić

text: A finales de octubre, Andrić partió para Belgrado. Se involucró en los círculos literarios de la ciudad y pronto adquirió la distinción de ser uno de los escritores jóvenes más populares de la capital. Aunque la prensa de Belgrado escribió algo positivo sobre él, a Andrić no le gustaba ser una figura pública, y se retiró y se distanció de sus colegas escritores. Al mismo tiempo, creció insatisfecho con su trabajo en el gobierno y escribió a Alaupović solicitando una transferencia al Ministerio de Asuntos Exteriores. El 20 de febrero, la solicitud de Andrić fue aceptada y fue asignado a la misión del Ministerio de Relaciones Exteriores ante la Santa Sede.


title: Ivo Andrić

text: Andrić se fue de Belgrado poco después y se presentó al servicio a fines de febrero. En este momento, publicó su primer cuento, "Put Alije Đerzeleza" («El viaje de Alija Đerzelez»). Se quejó de que el consulado no tenía suficiente personal y que no tenía tiempo suficiente para escribir. Toda la evidencia sugiere que tuvo un gran disgusto por la ceremonia y la pompa que acompañaron su trabajo en el servicio diplomático, pero según Hawkesworth, lo soportó con "buena gracia digna". Alrededor de este tiempo, comenzó a escribir en el dialecto ekavio usado en Serbia, y dejó de escribir en el dialecto de ijekavio usado en su Bosnia natal. Andrić pronto solicitó otra asignación, y en noviembre, fue trasladado a Bucarest. Una vez más, su salud se deterioró. Sin embargo, Andrić encontró que sus deberes consulares allí no requerían mucho esfuerzo, por lo que se centró en escribir, contribuyó con artículos a un diario rumano e incluso tuvo tiempo de visitar a su familia en Bosnia. En 1922, Andrić solicitó otra reasignación. Fue trasladado al consulado en Trieste, donde llegó el 9 de diciembre. El clima húmedo de la ciudad solo hizo que la salud de Andrić se deteriorara aún más, y por consejo de su médico, se trasladó a Graz en enero de 1923. Llegó a la ciudad el 23 de enero y fue nombrado vicecónsul. Andrić pronto se matriculó en la Universidad de Graz, reanudó sus estudios y comenzó a trabajar en su tesis doctoral en estudios eslavos.


title: Ivo Andrić

text: En agosto de 1923, Andrić experimentó un revés inesperado en su carrera. Se aprobó una ley que estipula que todos los funcionarios públicos deben tener un doctorado. Como Andrić no había completado su disertación, se le informó que su empleo terminaría. Los amigos bien conectados de Andrić también intervinieron en su nombre y apelaron al ministro de Relaciones Exteriores, Momčilo Ninčić, citando las habilidades diplomáticas y lingüísticas de Andrić. En febrero de 1924, el Ministerio de Relaciones Exteriores decidió retener a Andrić como trabajador diurno con el salario de un vicecónsul. Esto le dio la oportunidad de completar su doctorado. Tres meses después, el 24 de mayo, Andrić presentó su disertación a un comité de examinadores de la Universidad de Graz, que lo aprobó. Esto le permitió a Andrić tomar los exámenes necesarios para que su doctorado fuera confirmado. Aprobó ambos exámenes y el 13 de julio recibió su título. El comité de examinadores recomendó que se publicara la disertación de Andrić. Andrić eligió el título "Die Entwicklung des geistigen Lebens en Bosnien unter der Einwirkung der türkischen Herrschaft" («El desarrollo de la vida espiritual en Bosnia bajo la influencia de la Ley turca»). En él, caracterizó la ocupación otomana como un yugo que aún se alzaba sobre Bosnia. "El efecto del dominio turco fue absolutamente negativo", escribió. "Los turcos no pueden aportar contenido cultural o sentido de misión superior, incluso a aquellos eslavos del sur que aceptaron el Islam".


title: Ivo Andrić

text: Varios días después de recibir su doctorado, Andrić escribió al Ministro de Relaciones Exteriores solicitando su reincorporación y presentó una copia de su disertación, documentos universitarios y una certificación médica que lo consideraba de buena salud. En septiembre, el Ministerio de Relaciones Exteriores concedió su petición. Andrić permaneció en Graz hasta el 31 de octubre, cuando fue asignado a la sede del Ministerio de Relaciones Exteriores de Belgrado. Durante los dos años que estuvo en Belgrado, Andrić pasó gran parte de su tiempo escribiendo. Su primera colección de cuentos fue publicada en 1924, y recibió un premio de la Real Academia de Serbia (de la cual se convirtió en miembro de pleno derecho en febrero de 1926). En octubre de 1926, fue asignado al consulado en Marsella y nuevamente nombrado vicecónsul. El 9 de diciembre de 1926, fue trasladado a la embajada yugoslava en París. La época de Andrić en Francia estuvo marcada por el aumento de la soledad y el aislamiento. Su tío había muerto en 1924, su madre al año siguiente, y al llegar a Francia, se le informó que su tía también había muerto. "Aparte de los contactos oficiales", escribió a Alaupović, "no tengo ninguna compañía". Andrić pasó gran parte de su tiempo en los archivos de París estudiando detenidamente los informes del consulado francés en Travnik entre 1809 y 1814, material que usaría en "Travnička hronika" («Crónica de Travnik»), una de sus futuras novelas.


title: Ivo Andrić

text: En abril de 1928, Andrić fue enviado a Madrid como vicecónsul. Mientras estuvo allí, escribió ensayos sobre Simón Bolívar y Francisco de Goya, y comenzó a trabajar en la novela "Prokleta avlija" («El lugar maldito»). En junio de 1929, fue nombrado secretario de la legación yugoslava de Bélgica y Luxemburgo en Bruselas. El 1 de enero de 1930, fue enviado a Suiza como parte de la delegación permanente de Yugoslavia a la Sociedad de Naciones en Ginebra, y fue nombrado delegado adjunto el año siguiente. En 1933, Andrić regresó a Belgrado; dos años después, fue nombrado jefe del departamento político del Ministerio de Relaciones Exteriores. El 5 de noviembre de 1937, Andrić se convirtió en asistente de Milan Stojadinović, primer ministro y ministro de Relaciones Exteriores de Yugoslavia. Ese año, Francia lo condecoró con la Orden del Gran Oficial de la Legión de Honor.


title: Ivo Andrić

text: Andrić fue nombrado embajador de Yugoslavia en Alemania a finales de marzo o principios de abril de 1939. Este nombramiento, escribe Hawkesworth, demuestra que era muy apreciado por el liderazgo de su país. El rey Alejandro I de Yugoslavia había sido asesinado en Marsella en 1934. Fue sucedido por su hijo Pedro, de diez años, y se estableció un consejo de regencia dirigido por el tío de Pedro, Pablo, para que gobernara en su lugar hasta que cumpliera 18 años. El gobierno de Pablo estableció vínculos económicos y políticos más estrechos con Alemania. En marzo de 1941, Yugoslavia firmó el Pacto Tripartito, prometiendo apoyo para Alemania e Italia. Aunque las negociaciones se habían producido a espaldas de Andrić, en su calidad de embajador se vio obligado a asistir a la firma del documento en Berlín. Andrić había recibido instrucciones previamente para retrasar el acuerdo con las demandas de las potencias del Eje durante el mayor tiempo posible. Fue muy crítico con la medida, y el 17 de marzo, escribió al Ministerio de Relaciones Exteriores pidiéndole que lo relevara de sus obligaciones. Diez días después, un grupo de oficiales prooccidentales de la Real Fuerza Aérea de Yugoslavia derrocó a la regencia y proclamó a Pedro como monarca. Esto llevó a una ruptura en las relaciones con Alemania y llevó a Adolf Hitler a ordenar la invasión de Yugoslavia. Dadas estas circunstancias, la posición de Andrić era extremadamente difícil. Sin embargo, utilizó la poca influencia que tenía e intentó, sin éxito, ayudar a los prisioneros polacos tras la invasión alemana de Polonia en septiembre de 1939.


title: Ivo Andrić

text: Antes de la invasión de su país, los alemanes habían ofrecido a Andrić la oportunidad de evacuar a Suiza neutral. Se negó con base en que a su personal no se le permitiría ir con él. El 6 de abril de 1941, los alemanes y sus aliados invadieron Yugoslavia. El país capituló el 17 de abril y posteriormente se dividió entre las potencias del Eje. A principios de junio, Andrić y su personal fueron devueltos a Belgrado, ocupada por los alemanes, donde algunos fueron encarcelados. Andrić se retiró del servicio diplomático, pero se negó a recibir su pensión o cooperar de alguna manera con el gobierno títere que los alemanes habían instalado en Serbia. Se salvó de la cárcel, pero los alemanes lo mantuvieron bajo estrecha vigilancia durante toda la ocupación. Debido a su herencia croata, le habían ofrecido la oportunidad de establecerse en Zagreb, entonces la capital del estado títere fascista conocido como el Estado Independiente de Croacia, pero él se negó. Andrić pasó los siguientes tres años en el apartamento de un amigo en Belgrado en condiciones que algunos biógrafos comparan con un arresto domiciliario. En agosto de 1941, las autoridades títeres emitieron el llamamiento a la nación serbia, instando a los habitantes del país a abstenerse de la rebelión dirigida por los comunistas contra los alemanes; Andrić se negó a proporcionar su firma. Dirigió la mayor parte de sus energías hacia la escritura, y durante este tiempo completó dos de sus novelas más conocidas, "Na Drini ćuprija" («Un puente sobre el Drina») y "Travnička hronika" («Crónica de Travnik»).


title: Ivo Andrić

text: A finales de la primavera de 1942, Andrić envió un mensaje de simpatía a Draža Mihailović, el líder de los Chetniks monárquicos, uno de los dos movimientos de resistencia que compiten por el poder en la Yugoslavia ocupada por el Eje, mientras que los otros eran los partisanos comunistas de Josip Broz Tito. En 1944, Andrić se vio obligado a abandonar el apartamento de su amigo durante el bombardeo aliado de Belgrado y evacuar la ciudad. Cuando se unió a una columna de refugiados, se avergonzó de estar huyendo solo, en contraste con las masas de personas acompañadas por sus hijos, esposas y padres enfermos. "Me miré de arriba abajo", escribió, "y vi que me estaba salvando solo a mí mismo y a mi abrigo". En los meses siguientes, Andrić se negó a abandonar el apartamento, incluso durante el bombardeo más intenso. En octubre, el Ejército Rojo y los partisanos expulsaron a los alemanes de Belgrado y Tito se proclamó gobernante de Yugoslavia.


title: Ivo Andrić

text: Andrić inicialmente tuvo una relación precaria con los comunistas porque anteriormente había sido un funcionario en el gobierno realista. Regresó a la vida pública solo cuando los alemanes habían sido expulsados de Belgrado. "Na Drini ćuprija" se publicó en marzo de 1945. Le siguió "Travnička hronika" en septiembre y "Gospođica" («La señorita») en noviembre. "Na Drini ćuprija" llegó a ser considerada como la obra maestra de Andrić y fue declarada un clásico de la literatura yugoslava por los comunistas. Narra la historia del puente Mehmed Paša Sokolović y la ciudad de Višegrad desde la construcción del puente en el siglo XVI hasta el estallido de la Primera Guerra Mundial. La segunda novela, "Travnička hronika", sigue a un diplomático francés en Bosnia durante las Guerras Napoleónicas. El tercero, "Gospođica", gira en torno a la vida de una avara mujer de Sarajevo cuyo único interés en la vida es ahorrar dinero. En el período de posguerra, Andrić también publicó varias colecciones de cuentos, algunas memorias de viajes y varios ensayos sobre escritores como Vuk Karadžić, Petar II Petrović-Njegoš y Petar Kočić.


title: Ivo Andrić

text: En noviembre de 1946, Andrić fue elegido vicepresidente de la Sociedad para la Cooperación Cultural de Yugoslavia con la Unión Soviética. El mismo mes, fue nombrado presidente de la Unión de Escritores Yugoslavos. Al año siguiente, se convirtió en miembro de la Asamblea Popular de Bosnia y Herzegovina. En 1948, Andrić publicó una colección de cuentos que había escrito durante la guerra. Su trabajo llegó a influir en escritores como Branko Ćopić, Vladan Desnica, Mihailo Lalić y Meša Selimović. En abril de 1950, Andrić se convirtió en diputado en la Asamblea Nacional de Yugoslavia. Fue condecorado por el Presidium de la Asamblea Nacional por sus servicios al pueblo yugoslavo en 1952. En 1953, su carrera como diputado parlamentario llegó a su fin. Al año siguiente, Andrić publicó la novela "Prokleta avlija" («El lugar maldito»), que habla de la vida en una prisión otomana en Estambul. En diciembre, fue admitido en la Liga de Comunistas de Yugoslavia, el partido gobernante del país. Según Hawkesworth, es poco probable que se uniera al partido por convicción ideológica, sino más bien para "servir a su país lo más posible".


title: Ivo Andrić

text: El 27 de septiembre de 1958, Andrić, de 66 años, se casó con Milica Babić, una diseñadora de vestuario en el Teatro Nacional de Serbia, que era casi veinte años menor que él. Anteriormente, había anunciado que era "probablemente mejor" que un escritor nunca se casara. "Fue perseguido perpetuamente por una especie de miedo", recordó un amigo cercano. "Parecía que había nacido asustado, y por eso se casó tan tarde. Simplemente no se atrevió a entrar en ese área de la vida".


title: Ivo Andrić

text: A finales de la década de 1950, las obras de Andrić se habían traducido a varios idiomas. El 26 de octubre de 1961, fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura por la Academia Sueca. Los documentos publicados 50 años después revelaron que el Comité del Nobel había seleccionado a Andrić sobre escritores como J.R.R. Tolkien, Robert Frost, John Steinbeck y E.M. Forster. El Comité citó "la fuerza épica con la que ha trazado temas y representado destinos humanos extraídos de la historia de su país". Una vez que se anunció la noticia, el departamento de Andrić en Belgrado fue inundado por periodistas y públicamente agradeció al Comité del Nobel por haberlo elegido como el ganador del premio de ese año.


title: Ivo Andrić

text: El Premio Nobel aseguró que Andrić recibió un reconocimiento mundial. En marzo siguiente, cayó enfermo durante un viaje a El Cairo y tuvo que regresar a Belgrado para una operación. Se vio obligado a cancelar todos los eventos promocionales en Europa y América del Norte, pero sus trabajos continuaron siendo reimpresos y traducidos a numerosos idiomas. A juzgar por las cartas que escribió en ese momento, Andrić se sintió agobiado por la atención, pero hizo todo lo posible por no mostrarlo públicamente. Al recibir el Premio Nobel, el número de premios y honores otorgados a él se multiplicó. Recibió la Orden de la República en 1962, así como el Premio 27 de julio de Bosnia-Herzegovina, el Premio AVNOJ en 1967 y la Orden del héroe del trabajo socialista en 1972. Además de ser miembro de las academias de ciencias y artes de Yugoslavia y Serbia, también se convirtió en corresponsal de sus homólogos de Bosnia y Eslovenia, y recibió doctorados honorarios de las universidades de Belgrado, Sarajevo y Cracovia.


title: Ivo Andrić

text: La esposa de Andrić murió el 16 de marzo de 1968. Su salud empeoró constantemente y viajó poco en sus últimos años. Continuó escribiendo hasta 1974, cuando su salud empeoró otra vez. En diciembre de 1974, fue ingresado en un hospital de Belgrado. Pronto cayó en coma y murió en la Academia Médica Militar a la 1:15 del 13 de marzo de 1975, a los 82 años. Sus restos fueron incinerados y el 24 de abril, la urna que contenía sus cenizas fue enterrada en el Callejón de Ciudadanos Distinguidos en el nuevo cementerio de Belgrado. La ceremonia contó con la presencia de unos 10 000 belgradenses.


title: Ivo Andrić

text: Andrić fue un ávido lector en su juventud. Los intereses literarios del joven Andrić variaron enormemente, desde los clásicos griegos y latinos hasta las obras de personajes literarios pasados y contemporáneos, incluidos escritores alemanes y austriacos como Johann Wolfgang von Goethe, Heinrich Heine, Friedrich Nietzsche, Franz Kafka, Rainer Maria Rilke y Thomas Mann, los escritores franceses Michel de Montaigne, Blaise Pascal, Gustave Flaubert, Victor Hugo y Guy de Maupassant, y los escritores británicos Thomas Carlyle, Walter Scott y Joseph Conrad. Andrić también leyó las obras del escritor español Miguel de Cervantes, el poeta y filósofo italiano Giacomo Leopardi, el escritor ruso Nikolay Chernyshevsky, el escritor noruego Henrik Ibsen, los escritores estadounidenses Walt Whitman y Henry James, y el filósofo checoslovaco Tomáš Garrigue Masaryk. Andrić era especialmente aficionado a la literatura polaca, y más tarde afirmó que le había influido mucho. Tenía a varios escritores serbios en gran estima, particularmente Karadžić, Njegoš, Kočić y Aleksa Šantić. Andrić también admiró a los poetas eslovenos Fran Levstik, Josip Murn y Oton Župančič, y tradujo algunas de sus obras. Kafka parece haber tenido una influencia significativa en la prosa de Andrić, y su perspectiva filosófica fue informada en gran medida por las obras del filósofo danés Søren Kierkegaard. En un momento de su juventud, Andrić incluso se interesó por la literatura china y japonesa.


title: Ivo Andrić

text: Gran parte del trabajo de Andrić se inspiró en las tradiciones y peculiaridades de la vida en Bosnia, y examina la complejidad y los contrastes culturales de los habitantes musulmanes, serbios y croatas de la región. Sus dos novelas más conocidas, "Na Drini ćuprija" y "Travnička hronika", contrastan sutilmente las propensiones "orientales" de la Bosnia otomana a la "atmósfera occidental" introducida por primera vez por los franceses y luego por los austrohúngaros. Sus obras contienen muchas palabras de origen turco, árabe o persa que encontraron su camino en las lenguas de los eslavos del sur durante el dominio otomano. Según Vucinich, Andrić usa estas palabras para "expresar matices y sutilezas orientales que no se pueden interpretar también en su propia lengua serbocroata".


title: Ivo Andrić

text: En opinión del historiador literario Nikola Moravčević, la obra de Andrić "con frecuencia revela su profunda tristeza por la miseria y el desperdicio inherente al paso del tiempo". "Na Drini ćuprija" sigue siendo su novela más famosa y ha recibido el análisis más académico de todas sus obras. La mayoría de los estudiosos han interpretado el puente del mismo nombre como un metónimo para Yugoslavia, que era en sí mismo un puente entre el Este y el Oeste durante la Guerra Fría. En su discurso de aceptación del Premio Nobel, Andrić describió al país como "uno que, a toda velocidad y a costa de grandes sacrificios y prodigiosos esfuerzos, está intentando en todos los campos, incluido el campo de la cultura, compensar esas cosas de que ha sido privado de un pasado singularmente turbulento y hostil". En opinión de Andrić, las posiciones aparentemente conflictivas de los grupos étnicos dispares de Yugoslavia podrían superarse conociendo la historia de cada uno. Supuso que esto ayudaría a las generaciones futuras a evitar los errores del pasado y estaba en línea con su visión cíclica del tiempo. Andrić expresó la esperanza de que estas diferencias puedan superarse y las "historias se desmitifiquen".


title: Ivo Andrić

text: Poco antes de su muerte, Andrić declaró que deseaba que todas sus posesiones se conservaran como parte de una dotación que se utilizaría para "fines culturales y humanitarios generales". En marzo de 1976, un comité administrativo decidió que el objetivo de la donación sería promover el estudio de la obra de Andrić, así como el arte y la literatura en general. Desde entonces, la Fundación Ivo Andrić ha organizado varias conferencias internacionales, ha otorgado subvenciones a académicos extranjeros que estudian las obras del escritor y ha ofrecido ayuda financiera para cubrir los costos de publicación de libros relacionados con Andrić. La organización publica un anuario anual, titulado "Sveske Zadužbine Ive Andrića" («Las revistas de la Fundación Ivo Andrić»). La voluntad y el testamento de Andrić estipularon que se otorgaría un premio anualmente al autor de la mejor colección de cuentos de cada año subsiguiente. La calle que discurre al lado del Palacio Nuevo de Belgrado, ahora sede del presidente de Serbia, fue llamada póstumamente "Andrićev venac" («El creciente de Andrić») en su honor. Incluye una estatua de tamaño natural del escritor. El piso en el que Andrić pasó sus últimos años se ha convertido en un museo. Abierto más de un año después de la muerte de Andrić, alberga libros, manuscritos, documentos, fotografías y objetos personales. Varias de las otras ciudades importantes de Serbia, como Novi Sad y Kragujevac, tienen calles que llevan el nombre de Andrić. Las calles en una serie de ciudades de Bosnia y Herzegovina, como Sarajevo, Banja Luka, Tuzla y Višegrad, también llevan su nombre.


title: Ivo Andrić

text: Andrić sigue siendo el único escritor de la antigua Yugoslavia que ha sido galardonado con el Premio Nobel. Dado su uso del dialecto de ekavio y el hecho de que la mayoría de sus novelas y cuentos fueron escritos en Belgrado, sus obras se han asociado casi exclusivamente con la literatura serbia. El profesor de estudios eslavos Bojan Aleksov caracteriza a Andrić como uno de los dos pilares centrales de la literatura serbia, el otro es Njegoš. "La plasticidad de su narrativa", escribe Moravčević, "la profundidad de su visión psicológica y la universalidad de su simbolismo siguen siendo insuperables en toda la literatura serbia". Debido a su autoidentificación como serbio, muchos en los círculos literarios bosnios y croatas han llegado a "rechazar o limitar la asociación de Andrić con sus literaturas". Tras la desintegración de Yugoslavia a principios de la década de 1990, las obras de Andrić se incluyeron en la lista negra de Croacia bajo la presidencia de Franjo Tuđman. La científica política Sabrina P. Ramet caracteriza a Andrić como un escritor que "perdió el tren chetnik por un margen muy pequeño". Aunque Andrić sigue siendo una figura controvertida en Croacia, el centro literario croata rehabilitó en gran parte sus obras tras la muerte de Tuđman en 1999. Los eruditos bosnios se han opuesto a la representación aparentemente negativa de los personajes musulmanes en las obras de Andrić. Durante la década de 1950, sus detractores bosnios lo acusaron de plagio, de homosexual y de nacionalista serbio. Algunos llegaron tan lejos como para pedir que le quitaran su Premio Nobel. La mayoría de las críticas de Bosnia a sus obras aparecieron en el período inmediatamente anterior a la disolución de Yugoslavia y después de la Guerra de Bosnia. A principios de 1992, un nacionalista bosnio en Višegrad destruyó una estatua de Andrić con un martillo. Veinte años más tarde, en 2012, el cineasta Emir Kusturica y el presidente serbobosnio Milorad Dodik descubrieron otra estatua de Andrić en Višegrad, esta vez como parte de la construcción de una etno-ciudad llamada Andrićgrad, patrocinada por Kusturica y el Gobierno de la República Srpska. Andrićgrad se inauguró oficialmente en junio de 2014, con motivo del centenario del asesinato de Francisco Fernando.


title: Paloma (tema iconográfico)

text: La paloma es un símbolo usado en representaciones antiguas y paleocristianas para denotar el deseo de un difunto pobre de espíritu y valores.


title: Paloma (tema iconográfico)

text: Es un fenómeno propio del arte paleocristiano el que algunas figuras o imágenes usadas en contextos paganos fueran reutilizadas y potenciaran su significado al ser empleadas por los cristianos sobre todo en el arte funerario.


title: Paloma (tema iconográfico)

text: Con ese sentido inicial de vida beata deseada a los difuntos, es colocada sea sola (como mero símbolo) sea también en el contexto de una representación paradisíaca, a veces al lado de una figura de orante. En ocasiones representa a la misma alma del difunto (siguiendo una exégesis en boga durante el tiempo de los padres de la Iglesia) que llega al cielo gracias a la intervención de Jesús.


title: Paloma (tema iconográfico)

text: Es común también representar a la paloma con un ramo de olivo en su pico o entre sus patas. Es una mención al texto del libro del Génesis donde Noé suelta una paloma para verificar si existe algún lugar ya seco tras el diluvio. En este sentido, representa la esperanza o implica un mensaje de salvación.


title: Paloma (tema iconográfico)

text: En la primera mitad del siglo III comienza a usarse también la paloma en las representaciones del Bautismo de Jesús, donde, siguiendo el texto evangélico, representa al Espíritu Santo. Esta identificación de la paloma con el Espíritu Santo será frecuente y se prolonga a lo largo de toda la historia del arte cristiano.


title: Weka (aprendizaje automático)

text: Weka ("Waikato Environment for Knowledge Analysis", en español «entorno para análisis del conocimiento de la


title: Weka (aprendizaje automático)

text: Universidad de Waikato») es una plataforma de software para el aprendizaje automático y la minería de datos escrito en Java y desarrollado en la Universidad de Waikato. Weka es software libre distribuido bajo la licencia GNU-GPL.


title: Weka (aprendizaje automático)

text: El paquete Weka contiene una colección de herramientas de visualización y algoritmos para análisis de datos y modelado predictivo, unidos a una interfaz gráfica de usuario para acceder fácilmente a sus funcionalidades. La versión original de Weka fue un "front-end" en TCL/TK para modelar algoritmos implementados en otros lenguajes de programación, más unas utilidades para preprocesamiento de datos desarrolladas en C para hacer experimentos de aprendizaje automático. Esta versión original se diseñó inicialmente como herramienta para analizar datos procedentes del dominio de la agricultura, pero la versión más reciente basada en Java (WEKA 3), que empezó a desarrollarse en 1997, se utiliza en muchas y muy diferentes áreas, en particular con finalidades docentes y de investigación.


title: Weka (aprendizaje automático)

text: Weka soporta varias tareas estándar de minería de datos, especialmente, preprocesamiento de datos, clustering, clasificación, regresión, visualización, y selección. Todas las técnicas de Weka se fundamentan en la asunción de que los datos están disponibles en un fichero plano ("flat file") o una relación, en la que cada registro de datos está descrito por un número fijo de atributos (normalmente numéricos o nominales, aunque también se soportan otros tipos). Weka también proporciona acceso a bases de datos vía SQL gracias a la conexión JDBC ("Java Database Connectivity") y puede procesar el resultado devuelto por una consulta hecha a la base de datos. No puede realizar minería de datos multi-relacional, pero existen aplicaciones que pueden convertir una colección de tablas relacionadas de una base de datos en una única tabla que ya puede ser procesada con Weka.


title: Weka (aprendizaje automático)

text: Un área importante que actualmente no cubren los algoritmos incluidos en Weka es el modelado de secuencias.


title: Weka (aprendizaje automático)

text: Al ejecutar la aplicación nos aparece el selector de interfaz de Weka ("Weka GUI Chooser") que da la opción de seleccionar entre cuatro posibles interfaces de usuario para acceder a las funcionalidades del programa, éstas son "Simple CLI", "Explorer", "Experimenter" y "Knowledge Flow".


title: Weka (aprendizaje automático)

text: Simple CLI es la abreviatura de "Simple Command-Line Interface" («interfaz simple de línea de comandos»). Se trata de una consola que permite acceder a todas las opciones de Weka desde línea de comandos.


title: Weka (aprendizaje automático)

text: La interfaz Explorer (Explorador) dispone de varios paneles que dan acceso a los componentes principales del banco de trabajo:


title: Weka (aprendizaje automático)

text: La interfaz Experimenter («experimentador») permite la comparación sistemática de una ejecución de los algoritmos predictivos de Weka sobre una colección de conjuntos de datos.


title: Weka (aprendizaje automático)

text: Knowledge Flow («flujo de conocimiento») es una interfaz que en esencia implementa las mismas funciones que Explorer, y además permite ""arrastrar y soltar"". También puede ofrecer aprendizaje incremental.


title: Primal

text: Primal (titulada: Travesía salvaje en España o Instinto Predador en Hispanoamérica), es una película de acción y suspenso estadounidense estrenada en 2019 y dirigida por Nick Powell. Fue protagonizada por Nicolas Cage y Famke Janssen.


title: Primal

text: Un cazador, que trabaja para zoológicos, compra un pasaje en un barco de carga que transporta un grupo de animales exóticos de la Amazonia, que incluye un raro jaguar. A los dos días de comenzar el viaje, un asesino político que ha sido extraditado en secreto desde los Estados Unidos dentro del barco, consigue escapar y en el proceso libera a dos de los animales cautivos, dejando el barco sumido en el caos.


title: Meet Me in St. Louis

text: Meet Me in St. Louis (en España, Cita en San Luis; en Hispanoamérica, La rueda de la Fortuna) es una película musical estadounidense de 1944 dirigida por Vincente Minnelli y con actuación de Judy Garland, Margaret O'Brien y Mary Astor.


title: Meet Me in St. Louis

text: Basada en la novela homónima de 1942, escrita por , que fue publicada originalmente por partes en la revista "The New Yorker" con el título "5135 Kensington", la película narra la historia de una familia que vive en San Luis en el momento de la Feria Mundial de San Luis en 1904.


title: Meet Me in St. Louis

text: Tuvo 4 candidaturas al premios Óscar en las categorías de , , y (Ralph Blane y Hugh Martin por "The Trolley Song"). Margaret O'Brien recibió un Premio Juvenil de la Academia por su trabajo en varias películas, incluido "Meet Me in St. Louis", ese año.