title: Estadio Bello Horizonte

text: Para el Año 2019, el estadio Manuel Calle Lombana tendrá una nueva remodelación, lo cual incluye cambio de grama sintética la cual se implementó en el año 2013, para nuevamente darle paso a la grama natural, además de mejoramiento en camerinos, salas de prensa, graderías, parqueaderos, mantenimiento de las luminarias y también darle paso a una moderna pista de atletismo. En el proyecto que busca reformar este escenario también incluye mejoras en espacios aledaños y modernización en la estructura física de la villa Olímpica en la cual está ubicada el estadio. Para este proyecto la gobernación del Meta invertirá cerca de 65 Mil millones de pesos y se estima que las obras duren cerca de 10 Meses, aunque se anunció que el estadio podría estar listo para su uso finalizando el primer cuatrimestre del año 2020.


title: Estadio Bello Horizonte

text: Por la ejecución de las obras en estadio Macal, el equipo Llaneros F.C. para el segundo semestre de 2019 se vio obligado a buscar una plaza provisional para poder disputar el torneo águila II, Se especuló al Estadio Santiago de las Atalayas en la ciudad de Yopal, aunque el equipo se trasladó de manera transitoria a la ciudad de Tunja en donde disputará el torneo finalización 2019 en el Estadio La Independencia mientras el estadio Manuel Calle Lombana este en óptimas condiciones para su uso y el regreso del equipo a la ciudad.


title: Estadio Bello Horizonte

text: En el Estadio Macal se han presentado artistas nacionales e internacionales; los más importantes eventos musicales internacionales son los siguientes:


title: Estadio Bello Horizonte

text: También han estado artistas como Jean Carlo Centeno, Son de Cali, Galy Galiano, Ana Gabriel, entre otros.


title: Werther

text: Werther es una ópera en cuatro actos con música de Jules Massenet y libreto en francés de Édouard Blau, Paul Milliet y Georges Hartmann, basada en la novela epistolar "Los sufrimientos del joven Werther (Die Leiden des jungen Werthers)", de Goethe.


title: Werther

text: Es uno de los papeles capitales para la tesitura de tenor y uno de los más difíciles; se lo llama "El Tristán francés" como comparación a las dificultades vocales presentadas por "Tristán e Isolda", de Richard Wagner. Esta dificultad destaca en el aria más conocida de la obra: "Pourquoi me reveiller".


title: Werther

text: Es un proyecto largo tiempo meditado por Massenet; los primeros esbozos se remontan al año 1880. La esencia de la composición se desarrolló entre 1885 y 1887. El secreto del éxito logrado por Massenet en el dominio de la ópera es más razonable atribuirlo a la facilidad y frescura de su vena melódica que a razones estrictamente teatrales.


title: Werther

text: Los libretistas, Édouard Blau y Paul Milliet, adaptaron la novela epistolar de Goethe, desarrollando particularmente el papel de Charlotte para hacer un personaje tan importante como el rol titular. El sentimiento puramente francés, típicamente parisino de Massenet, se encuentra íntegro en toda su producción, incluso en este germánico "Werther", derivado de la famosa novela de Goethe. Pero hubo un momento en que no se creyó así. La obra fue rechazada por el teatro de la Opéra Comique de París, cuyo director, Léon Carvalho, encontró "este triste tema sin interés".


title: Werther

text: Tuvo que estrenarse, con gran éxito, en el Teatro Imperial Hofoper en Viena el 16 de febrero de 1892, en una versión en alemán traducida por Max Kalbeck. Le siguió el estreno en francés en Ginebra el 27 de diciembre de 1892, y la primera representación en Francia fue en la Opéra-Comique, París, el 16 de enero de 1893. Su triunfo convenció a Carvalho para montar la obra, pero en Francia, el éxito de crítica no se vio acompañado de un éxito de público. No tardó en imponerse esta versión original de Francia.


title: Werther

text: La ópera encontró a su público en Ginebra, Bruselas, Chicago, Nueva York, San Petersburgo, Londres y Milán antes de imponerse por fin en París a partir de 1903. "Werther" es considerada hoy como la obra maestra de Massenet, su ópera más personal.


title: Werther

text: En Estados Unidos se estrenó en Chicago por la compañía del Metropolitan Opera el 29 de marzo de 1894 por Jean de Reszke, y luego en el principal teatro de la compañía en la ciudad de Nueva York tres semanas después. El estreno británico se dio en el Covent Garden, Londres, el 11 de junio de 1894. En España se estrenó el 29 de abril de 1899, en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona. En Argentina llegó al Teatro Colón de Buenos Aires en 1912 protagonizada por Giuseppe Anselmi.


title: Werther

text: Aunque escrita para tenor, en 1902, Massenet compuso una versión especialmente adaptada para el célebre barítono Mattia Battistini, en San Petersburgo.


title: Werther

text: "Werther" se representa con regularidad y ha sido grabada muchas veces. Esta ópera sigue en el repertorio, aunque no está entre las más representadas; en las estadísticas de Operabase aparece la n.º 51 de las cien óperas más representadas en el período 2005-2010, siendo la 4ª en Francia y la primera de Massenet, con 83 representaciones.


title: Werther

text: Todo el "Werther" musical es una confesión íntima de sentimientos y jusifica que el propio Massenet dijese que «en la composición de la partitura había puesto su alma y su conciencia de artista». La obra transcurre en un clima contenido seguido de expresiones, de monólogos y diálogos atrayentes, sobre todo por su delicada línea melódica y su fino y elegante revestimiento orquestal.


title: Werther

text: El viudo alguacil enseña a sus hijos menores una canción navideña en su casa de la playa con Ada y Celia. Charlotte se viste para un baile. Como su prometido, Albert, está afuera, la escolta el melancólico Werther. Werther llega y ve a Charlotte preparando la cena de sus hermanos pequeños, justo como su madre había hecho antes de morir. Werther saluda a Charlotte y se marchan al baile. Albert regresa inesperadamente después de un viaje de seis meses, no encontrando a Charlotte en casa. No está seguro de las intenciones de Charlotte y se siente disgustado por no encontrarla en casa, pero Sophie le reconforta y da seguridad. Se marcha después de prometer que volverá por la mañana. Werther y Charlotte vuelven muy tarde; él ya está enamorado de ella. Su declaración de amor se ve interrumpida por el anuncio del regreso de Albert. Charlotte recuerda que prometió a su madre moribunda casarse con Albert. Werther se desespera.


title: Werther

text: Tres meses más tarde, Charlotte y Albert ya están casados. Entran felices a la iglesia, seguidos por el melancólico Werther. Sophie intenta animarlo. Cuando Charlotte sale de la iglesia, él le habla de su primer encuentro. Charlotte le ruega a Werther que no intente verla más hasta Navidad. Werther sopesa el suicidio. Charlotte reconforta al lloroso chico que no comprende su cruel comportamiento. Albert se da cuenta ahora de que Werther ama a Charlotte.


title: Werther

text: Charlotte está en casa en Nochebuena. Pasa el tiempo releyendo las cartas de Werther, preguntándose cómo estará el joven poeta y cómo ella tuvo la fuerza para alejarlo. De repente, aparece Werther y mientras él lee su poesía, se da cuenta de que ella corresponde a su amor. Se abrazan un momento, pero ella pronto le despide. Él se marcha con pensamientos de suicidio. Albert regresa a casa y encuentra a su mujer inquieta. Werther ha enviado un mensaje a Albert pidiéndole prestadas sus pistolas, explicando que se va a ir a un largo viaje. Envían a un sirviente con las pistolas. Charlotte siente una terrible premonición y sale corriendo en busca de Werther. (Los actos III y IV se interpretan sin interrupción.)


title: Werther

text: En el apartamento de Werther, Charlotte ha llegado demasiado tarde. Werther está muriendo. Ella le consuela declarándole su amor. Él le pide perdón. Después de que él muere, Charlotte se desmaya. Afuera se oye a los niños cantando el villancico «Jesús ha nacido».


title: Werther

text: Esta adaptación modificó numerosos aspectos de la novela epistolar de Goethe. En efecto, Albert, presentado en la novela como un gran amigo de Werther, toma en la ópera de Massenet rasgos más sombríos. Confidente en la novela, se convierte en el malo en la obra. Igualmente, el personaje de Charlotte tiene un papel más importante dentro de Massenet que en la obra de Goethe. La novela epistolar no refleja más que los sentimientos, percepciones y reflexiones del joven, y los sentimientos de Charlotte no llegan al papel más que a través de los ojos de Werther, mientras que la ópera está mejor construida en torno a la pareja Charlotte/Werther, de manera que puede concebirse como una sucesión de cuatro dúos de estos protagonistas, durante los cuales a menudo se ve la evolución de Charlotte, que de una joven cándida se convierte en gran heroína reconociendo su amor a un Werther agonizante; junto al tercer dúo, después de un instante de abandono de Charlotte después de las conmovedoras palabras de Werther, se cierra una vez más en un frío rechazo como los dos precedentes. El cuarto, al final, ve cómo se revela el amor de Charlotte.


title: Werther

text: Sin embargo, el personaje de Werther en la obra de Massenet es el exacto reflejo del héroe romántico de la novela de Goethe. En un entorno muy sencillo marcado por sentimientos burgueses y simples, Werther aparece como particularmente explosivo en sus primeras arias naturales en medio de escenas cotidianas y simples como la repetición del villancico, la fiesta en la posada o el baile; no puede encontrar la felicidad en una vida simple y virtuosa, lejos de Charlotte, a la que no puede alcanzar. La ópera respeta al hombre que aparece en sus cartas características del movimiento romántico, por la fuerte presencia de la naturaleza, la melancolía y la insatisfacción perpetua que se lee en ella.


title: Werther

text: Una grabación bien considerada de la ópera completa se hizo en enero de 1931 por la Columbia francesa con un elenco francés y la orquesta y el coro de la Opéra-Comique bajo la dirección de Élie Cohen. Henry Fogel, de la revista "Fanfare", escribiendo en 1992, contó 14 grabaciones completas y la consideraba la mejor de todas. Su colega James Camner, haciendo una crítica del relanzamiento de Opera d'Oro en 2003, la llamó "uno de los tesoros de la ópera grabada... Desafortunadamente, la transferencia se ha filtrado demasiado. Las frecuencias agudas se han perdido, dando a la representación una llaneza no pretendida. Felizmente, Naxos ofrece la misma grabación transferida de manera experta por Ward Marston, y adquirirla es obligatorio." Alan Blyth, mientras da una crítica muy positiva del relanzamiento de la grabación con Albert Lance como Werther y Rita Gorr como Charlotte en 2004, a pesar de todo señaló que "ninguno alcanza la sutileza ideal de los mejores cantantes de Massenet, como Vallin y Thill en la grabación clásica, anterior a la guerra, ahora en Naxos".


title: Werther

text: Además, muchos de los mejores cantantes franceses e italianos del siglo pasado o más han grabado arias individuales de la obra maestra de Massenet.


title: Helicóptero jeroglífico del templo de Abidos

text: El helicóptero de Abidos es un jeroglífico encontrado en el templo funerario de Seti I, en Egipto, que supuestamente representaría un helicóptero moderno, junto a otras imágenes que recordarían la forma de un submarino, un avión, un zepelín o un platillo volador, según distintas interpretaciones.


text: Dicho hallazgo ha despertado la curiosidad de los ufólogos, los esoteristas y los creyentes en la teoría de los antiguos astronautas, quienes piensan haber encontrado en Abidos una prueba más de la existencia de alta tecnología en las civilizaciones antiguas, posiblemente facilitada por seres extraterrestres.


text: No obstante, científicos y egiptólogos coinciden en que se trata de un efecto pareidólico debido, en primera instancia, al deliberado retoque de las imágenes que se muestran en los medios y, en segunda, a que las caprichosas formas de los jeroglíficos son producto de un palimpsesto, es decir, de un re-grabado que, con el paso de los siglos, se hizo evidente gracias a la erosión, uniendo dos escritos diferentes en una sola imagen. No era raro en el Antiguo Egipto que los faraones usurparan edificaciones y cubrieran los muros originales con sus propias inscripciones.


title: Fructosa-2,6-bisfosfato

text: La fructosa 2,6-bisfosfato (incorrectamente denominada fructosa 2,6-difosfato), abreviada como Fru-2,6-"P", es un monosacárido de 6 átomos de carbonos derivado de la fructosa. Es un importante metabolito que modifica alostéricamente la actividad enzimática tanto de la fosfofructoquinasa 1 (PFK-1) como de la fructosa-1,6-bisfosfatasa (FBPasa-1), con el fin de regular el metabolismo de la glucólisis y de la gluconeogénesis.


title: Fructosa-2,6-bisfosfato

text: La fructosa 2,6-bisfosfato es sintetizada y procesada por una misma enzima bifuncional, la fosfofructoquinasa-2/fructosa 2,6-bisfosfatasa (PFK-2/FBPasa-2).


title: Fructosa-2,6-bisfosfato

text: La síntesis de Fru-2,6-"P" tiene lugar mediante la fosforilación con ATP de la fructosa-6-fosfato por la PFK-2. El procesamiento de la Fru-2,6-"P" se produce por una defosforilación catalizada por la FBPasa-2, generando así fructosa-6-fosfato y P (fósforo inorgánico).


title: Fructosa-2,6-bisfosfato

text: La Fru-2,6-"P" es un potente inductor de la degradación de glucosa en la glucólisis por medio de la modulación alostérica de la PFK-1. Cuando se generan altos niveles de Fru-2,6-"P" en el hígado, se activa la PFK-1 al verse aumentada la afinidad de la enzima por la fructosa-6-fosfato a la vez que disminuye su afinidad por ATP y citrato. A concentraciones fisiológicas, la PFK-1 es prácticamente inactiva, pero al interactuar con la Fru-2,6-"P" adquiere una conformación activa que le permite estimular la glucólisis y así potenciar la degradación de glucosa.


title: Fructosa-2,6-bisfosfato

text: Por otro lado, la Fru-2,6-"P" inhibe también alostéricamente a la FBPasa-1, lo que tiene dos consecuencias inmediatas: la ruta de la gluconeogénesis se ve inhibida y a su vez, la de la glucólisis se ve potenciada. Esta inhibición parece ser sinérgica con la producida por el AMP, otro inhibidor alostérico de la FBPasa-1. Cuando la concentración de AMP es muy baja, esta coordinación entre la Fru-2,6-"P" y el AMP permite obtener unos niveles de inhibición de la FBPasa-1 similares a los obtenidos con elevadas concentraciones de AMP. Sin embargo, la inhibición producida por Fru-2,6-"P" parece verse reducida en condiciones tanto de elevados niveles de pH como de altas temperaturas.


title: Fructosa-2,6-bisfosfato

text: La concentración de Fru-2,6-"P" en las células es controlada por medio de la regulación de la síntesis y degradación de la enzima bifuncional PFK-2/FBPasa-2. Esta regulación es llevada a cabo principalmente por dos hormonas, la insulina y el glucagón, cuyas actividades pueden inducir en esta enzima reacciones de fosforilación/defosforilación. La liberación de glucagón induce la producción de AMPc, que a su vez activa una proteína quinasa dependiente de AMPc. Esta quinasa fosforila a la enzima PFK-2/FBPasa-2 en el grupo OH de un residuo de serina, transfiriendo el fosfato desde una molécula de ATP, lo que provoca la activación de la FBPasa-2 a la vez que la inhibición de la PFK-2, y de esta forma, una reducción de los niveles de Fru-2,6-"P" en la célula. Con la disminución de los niveles de Fru-2,6-"P", la glucólisis se ve inhibida y la gluconeogénesis activada. Por el contrario, la liberación de insulina induce la respuesta opuesta, por medio de la activación de una fosfoproteína fosfatasa, que defosforila la enzima, con lo que se activa la PFK-2 y se inhibe la FBPasa-2, y por tanto, se induce la glucólisis y se reprime la gluconeogénesis.


title: Fructosa-2,6-bisfosfato

text: La Fru-2,6-"P" juega un importante papel en la regulación de las triosas fosfato, el producto final del ciclo de Calvin. En el ciclo de Calvin, casi todas las triosas fosfato (≈ 85%) son recicladas para sintetizar ribulosa 1,5-bisfosfato. El resto de las triosas fosfato (≈ 15%) pueden ser convertidas en sacarosa o almacenadas en forma de almidón. La Fru-2,6-"P" inhibe la producción de fructosa-6-fosfato, un monosacárido necesario para la síntesis de sacarosa. Cuando la tasa fotosintética en la fase luminosa es alta, las triosas fosfato son producidas de forma constante y la producción de Fru-2,6-"P" se ve inhibida, con lo que se sintetiza sacarosa. La producción de Fru-2,6-"P" es activada cuando las plantas se encuentran en ausencia de luz, con lo que la tasa fotosintética es baja y no tiene lugar la producción de triosas fosfato.


title: Balconing

text: Se conoce como balconing, dicho como pseudoanglicismo, a una práctica que consiste en saltar entre los balcones de un hotel o de lugares altos hacia la piscina.Es practicado por jóvenes, principalmente turistas, en España, especialmente en las Islas Baleares. Dado que esta práctica se combina a menudo con drogas o alcohol, en ocasiones se dan accidentes con graves consecuencias debido a la caída al vacío, entre ellas la muerte instantánea.


title: Balconing

text: Además de los evidentes daños personales de todo tipo, estos accidentes son motivo para que algunos hoteles incrementen la altura de las barandillas de los balcones de los 1,05 m exigidos a 1,10 o incluso 1,20 m.


title: Balconing

text: En 2018, el Ministerio de Relaciones Exteriores y de la Mancomunidad de Naciones del Reino Unido realizó una campaña de prevención mediante diversos vídeos con la colaboración del cirujano Juan José Segura-Sampedro.


title: The Elder Scrolls II: Daggerfall

text: The Elder Scrolls II: Daggerfall es la segunda entrega de la serie de videojuegos de rol "The Elder Scrolls". Fue desarrollado por Bethesda Softworks y publicado en el año 1996 en Europa y Estados Unidos para el sistema operativo MS-DOS. Desde el 9 de julio de 2009 puede descargarse de forma gratuita desde el sitio web de Bethesda en conmemoración al 15 aniversario de The Elder Scrolls.


title: The Elder Scrolls II: Daggerfall

text: En esta segunda entrega nuestro personaje es enviado a Roca Alta, la parte más occidental de Tamriel y tierra natal de los bretones, una raza de humanos con altísimas aptitudes para la magia. Estamos allí por orden directa del mismísimo emperador Uriel Septim VII para cumplir dos objetivos: llevar una carta a un Cuchilla (caballero de la orden del mismo nombre, encargada de la seguridad personal del Emperador de Tamriel) de la corte de la ciudad de Salto de la Daga, y liberar a un rey fantasma cuyas intenciones desconocemos en un principio. La cosa se complica cuando el Cuchilla nos «invita» a ayudarle en la búsqueda de una llave para resucitar al Numidium, un extraño autómata gigante que guarda un gran poder para el Imperio.


title: The Elder Scrolls II: Daggerfall

text: El juego es el más extenso de toda la serie, tanto por la línea argumental como por el mapeado. De hecho, a fecha de mayo de 2010 es considerado como el videojuego con un mapeado más extenso. La región de "Roca Alta" se acerca en tamaño a Inglaterra, con 161.600 kilómetros cuadrados explorables, aunque Bethesda afirma que el área de juego real tiene el doble de superficie que el Reino Unido (que serían 487.000 kilómetros cuadrados). Era mucho más profundo que "", y aumentaban los toques roleros. Presentaba también escenarios en tres dimensiones muy buenos para la época. El jugador disponía de miles de mazmorras y cuevas para visitar, y más de 750.000 personajes con los que interactuar, desde aldeanos hasta caballeros andantes. El juego podía ser excesivamente extenso para un jugador novato. Además, esta entrega añadía 6 finales distintos para la trama principal.


title: The Elder Scrolls II: Daggerfall

text: "Daggerfall" tuvo numerosos fallos en su versión inicial, hasta el punto de que teóricamente era imposible acabar la trama principal en la versión original. Se lanzaron numerosos parches para corregir esos errores y poder acabar la trama principal; sin embargo, algunos nunca se resolvieron.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Cómo hacer cosas con palabras (título original: "How to do Things with Words") es una obra de John Langshaw Austin, publicada en Inglaterra en 1962 (edición póstuma) a partir de una serie de conferencias dadas en 1955 en la Universidad de Harvard, en el marco de las Conferencias William James Lectures. De este libro nació la teoría de los actos de habla, que dará lugar a la lingüística prágmatica contemporánea y a la filosofía del lenguaje ordinario.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Con este libro, J. L. Austin continúa los estudios de Émile Benveniste, Karl Bühler, Roman Jakobson, Charles Bally, Bronislaw Malinowski y Ludwig Wittgenstein. Con un método de trabajo innovador y didáctico desarrolla en doce conferencias sus teorías de los actos de habla, diferenciando dos tipos de enunciados: el enunciado constatativo y el enunciado performativo (o realizativo). Un enunciado es performativo cuando no se constata o describe nada sino que se realiza un acto. El performativo es sometido a condiciones de “acierto”, dependiendo de un contexto situacional (o circunstancial).


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: A lo largo de sus estudios, se da cuenta de que también los constatativos dependen de condiciones, así que amplía el criterio performativo a todos los enunciados. Por tanto, elabora una taxonomía de las diferentes maneras que podemos tener de “hacer” algo al decir algo, dividido en tres categorías: el acto locutivo (decir algo es hacer algo), el acto ilocutivo (al decir algo estamos haciendo algo) y el acto perlocutivo (porque decimos algo estamos haciendo algo). Reconoce en el acto ilocutivo el acto esencial de la palabra, por lo tanto intenta establecer una taxonomía de los diferentes valores que pueden adoptar los verbos de un acto ilocutivo.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: La muerte le impide continuar sus estudios. John Searle, considerado como el sucesor más directo de Austin, continúa sus investigaciones, volviendo a examinar la clasificación de los valores ilocutivos. Las teorías de Austin reciben también dos críticas principales: la de Dan Sperber y Deirdre Wilson, y la de John-Robert Ross, seguido por George Lakoff.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Antes del trabajo de Austin, Émile Benveniste había ya señalado diferentes formas de frases que llevan a distinguir diferentes modalidades de oraciones: las asertivas, interrogativas e imperativas. Karl Bühler también señala tres funciones del lenguaje: las funciones de representación, de expresión y de llamada (o apelación). Roman Jakobson retoma este trabajo, renombrando estas funciones del lenguaje como referencial, expresiva y conativa, a las cuales añade las funciones fática, metalingüista y poética. En cuanto a Charles Bally, descompone el contenido de un enunciado en un modus aplicado a un dictum, lo que John Searle propondrá más tarde como valor ilocutivo aplicado a un contenido proposicional. Bronislaw Malinowski, desde una perspectiva etnográfica, propone la idea de lenguaje-acción, “el lenguaje es esencialmente un instrumento para la acción” Por último, Ludwig Wittgenstein es un precursor de la teoría de los actos de habla. Su pensamiento se puede resumir en esta frase: “el sentido es el uso”


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: El método de trabajo de Austin es innovador en todos los sentidos. Denomina a su manera de filosofar “fenomenología lingüística”.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: No considera el análisis del lenguaje como tal, sino como una filosofía que trata del lenguaje, con el fin de estudiar los fenómenos. Su método para analizar el lenguaje se basa en el tanteo, la minuciosidad, y la preocupación por los detalles. Postula observar el lenguaje, desconfiar de él, desfigurarlo, incluso desbaratarlo.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Por eso, el analista debe imaginar situaciones nuevas o inéditas aun cuando sean extrañas o extremadamente triviales. Hacer el inventario completo de las posibilidades de enunciaciones y listas exhaustivas de actos de habla permite estar frente a la “situación total”, apta para hacer surgir respuestas a las preguntas filosóficas.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Tiene una confianza inquebrantable y exclusiva en su método, aunque pueda parecer laborioso a la vista de todas las posibilidades de enunciaciones. Para él, los empleos del lenguaje no son infinitos, por lo tanto es posible y necesario establecer un repertorio lo más amplio posible para llegar a un método exacto. De esa manera, se opone tanto a la abstracción filosófica como a la abstracción gramatical.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Esta sección pretende resumir de forma exhaustiva las innovaciones introducidas por la serie de doce conferencias que Austin dirigió en Harvard, reunidas bajo el título "Cómo hacer cosas con palabras".


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Después de haber observado que la categoría gramatical de las “afirmaciones” es demasiado amplia, y suele clasificarse en la categoría de las “seudo-afirmaciones” - porque no lo son -, Austin concluye que los filósofos consideran con frecuencia “que muchas expresiones que parecen enunciados, o bien no son formuladas en absoluto para registrar o suministrar información directa acerca de los hechos, o tienen ese propósito solo en parte”. Por ello, establece diferencias entre dos tipos de enunciados: los constatativos y los performativos.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Los enunciados constatativos califican los enunciados que son solo verdaderos o falsos, sin que “hagan” algo. Al contrario, los enunciados performativos no son ni ciertos ni falsos, ni la expresión de un sinsentido. Pretenden “hacer” algo (apostar, casarse, etc.) y necesitan a menudo recurrir a un añadido a las propias palabras: es lo que Austin llama el contexto situacional (o circunstancial).


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Cuando algunas circunstancias están ausentes (por ejemplo, en el caso de un matrimonio, si el enunciado “yo os declaro marido y mujer” es pronunciado por cualquier persona y no por el alcalde), el enunciado performativo no se vuelve falso, simplemente el acto pretendido no se ha producido. Puede también haber sido cumplido de mala fe (por ejemplo, si la persona que se casa dice “Sí, quiero”, cuando no lo quiere), o no haber aparecido en toda su plenitud.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Cuando la acción cumplida por un enunciado performativo llega a buen término, se llama afortunado. En el caso contrario, se llama desafortunado. Esos conceptos de enunciados performativos afortunado o desafortunado se oponen a los enunciados constatativos, que son verdaderos o falsos.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Todas las circunstancias que provocan la no-realización del acto son llamadas “infortunios”. Austin los clasifica según las condiciones a cuya vulneración corresponden.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Llegado a este punto, Austin se da cuenta de que los enunciados constatativos dependen también de circunstancias, y a menudo son las mismas que para los performativos. Por ello, debe buscar otros criterios para diferenciar los constatativos de los performativos.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Selecciona el criterio gramatical: “Nos sentiríamos inclinados a decir que toda expresión que es en realidad un realizativo tendría que ser reducible, expansible o analizable de modo tal que se obtuviera una forma en la primera persona singular del presente del indicativo en la voz activa (gramatical).”


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Cae en la cuenta de que la categoría de los constatativos es muy amplia, y que, a pesar de sus intentos para diferenciarlos, muchos enunciados son constatativos y performativos a la vez, dependiendo de las circunstancias.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Si no hay criterios gramaticales, y tampoco pruebas infalibles que permitan diferenciar sin ninguna duda los performativos de los constatativos, hay que “comenzar de nuevo”, planteando las preguntas fundamentales: “Es menester que reconsideremos de un modo más general los sentidos en que decir algo puede ser hacer algo, o en que al decir algo hacemos algo.”


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Austin plantea, como punto de partida, que una enunciación consiste al menos, en un acto fonético – producir determinados sonidos –, un acto fático – enunciar determinados vocablos con una construcción determinada y con una entonación determinada –, y por último un acto rético – emplear esos vocablos en un sentido, con una referencia determinada –. Esos tres actos permiten decir algo, es lo que Austin bautiza como el acto locutivo.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: El acto ilocutivo es un acto locutivo, pero es un acto realizado al decir algo. Dicho de otro modo, el acto locutivo es sólo el acto de decir algo, mientras que el acto ilocutivo puede suponer diferentes empleos de una misma locución, según cómo sea entendida cuando es pronunciada (por ejemplo, según el contexto, decir “Tengo frío” puede significar el deseo de que el interlocutor cierre la ventana, preste su abrigo a su locutor, ser sólo una información sobre mi estado físico, etc.). Es el valor atribuido a la enunciación que funda el acto ilocutivo (orden, afirmación, pregunta, etc.)


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Este acto debe ser producido de conformidad con una convención. Por ejemplo, si el acto es una promesa, la persona que formula el enunciado “Te prometo que” debe ser sincera, si no, el acto ilocutivo no podría realizarse.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Austin se da cuenta de que casi todos los enunciados pueden ser considerados como ilocutivos, por lo tanto no alcanza a definir de manera precisa esta categoría. No obstante, reconoce en el acto ilocutivo el acto esencial de la palabra.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: El acto perlocutivo se realiza por el hecho de decir algo, el acto produce efectos o consecuencias sobre el interlocutor. Así, al contrario de un acto ilocutivo, se llama perlocutivas a las funciones del lenguaje que tienen un efecto indirecto sobre el interlocutor (adular, dar gusto, dar miedo, etc.) pero que no están inscritas explícitamente en el enunciado.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Después de haber presentado los tres actos de habla del lenguaje, Austin resume la diferencia entre acto locutivo, ilocutivo y perlocutivo: “De modo similar podemos distinguir el acto locucionario ‘dijo que...’, el acto ilocucionario ‘sostuvo que...’, y el acto perlocucionario ‘me convenció de que...’ ” El acto locutivo posee una significación, el ilocutivo da un valor al hecho de decir algo, y el perlocutivo permite obtener algunos efectos gracias al enunciado.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: En esta conferencia, subraya la necesidad de distinguir el acto ilocutivo “al decir tal cosa lo estaba previniendo”, del acto perlocutivo “porque dije tal cosa lo convencí, o lo sorprendí o lo contuve”. Entonces, examina las consecuencias de los dos actos, y deduce que la diferencia esencial que existe entre ellos es que el acto ilocutivo es un acto convencional, mientras que el acto perlocutivo no lo es. Por ello, la distinción se queda confusa, porque puede ser difícil de definir dónde empiezan y acaban las convenciones.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Tiene en cuentas dos fórmulas lingüísticas: “al decir x estaba haciendo y” o “hice y”, que corresponde a los actos ilocutivos, y “porque dije x hice y” o “estaba haciendo y”, que corresponde a los actos perlocutivos. Aunque este test no sea todavía suficiente para distinguir los dos actos, puede ayudar.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Llegado a este punto, se encuentra confrontado al problema de la distinción inicial entre los enunciados constatativos y performativos, que no es válida ya, porque el uno y el otro no tienen en cuenta el acto lingüístico total.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Acaba por establecer una taxonomía de los diferentes valores que pueden adoptar los verbos de un acto ilocutivo: los judicativos (absolver, condenar, etc.), los ejercitativos (degradar, mandar, etc.), los compromisorios (prometer, hacer voto de, etc.), los comportativos (disculparse, agradecer, etc.) y los expositivos (afirmar, negar, etc.). Subraya que no está totalmente satisfecho con esa taxonomía.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Austin no consigue acabar su trabajo, la muerte le impedirá continuarlo. Searle va a retomar su programa. Es considerado como el sucesor más directo de la teoría de Austin.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: John Searle es un filósofo estadounidense contemporáneo. Continua la teoría de los actos de habla desarrollada por Austin. En "Expression and Meaning: Studies in the Theory of Speech Acts", Searle vuelve a examinar la clasificación de los valores ilocutivos que Austin había presentado en su duodécima conferencia, y establece otra taxonomía en cinco clases de verbos: los representativos (afirmar, concluir, etc.), los directivos (ordenar, mandar, etc.), los conmisivos (prometer, jurar, etc.), los expresivos (disculparse, alegrarse, etc.) y los declarativos (declarar, o expresiones como “por la presente”, etc.)


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Las teorías de Austin reciben dos críticas principales: la de Dan Sperber y Deirdre Wilson, y la de John-Robert Ross, seguido por George Lakoff.


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Sperber y Wilson son teóricos del Principio de Pertinencia. Suponen que en las numerosas enunciaciones es difícil e inútil determinar el valor ilocutivo. Por lo tanto, vuelven a tomar la taxonomía de los valores ilocutivos de Austin y de Searle, que dividen en tres clases, localizadas a partir de rasgos únicamente lingüísticos (léxico y sintaxis): “decir de” (oraciones declarativas), “decir que” (oraciones imperativas), y “pedir si” (oraciones interrogativas).


title: Cómo hacer cosas con palabras

text: Ross, y después de él Lakoff, formulan la idea de que “las oraciones declarativas [...] deben ser analizadas como implícitamente performativas, y derivadas de una estructura profunda que contiene un verbo principal performativo que domina la oración declarativa.”


title: Agramonteses

text: Los agramonteses fueron los partidarios del antiguo bando nobiliario de los Agramont. Este linaje del reino de Navarra aparece por primera vez a comienzos del siglo XII con Sancho VII el Fuerte. Fueron rivales de los beamonteses, llevando tanto unos como otros a la guerra civil de Navarra cuando se produjo el conflicto sucesorio tras la muerte de la reina Blanca I de Navarra en 1441 entre el futuro Juan II de Aragón, rey consorte de Navarra, y su hijo Carlos de Viana. Los agramonteses apoyaron a Juan II, que tras la muerte de su hermano Alfonso el Magnánimo, asumió la Corona de Aragón con tal título. Cuando Juan II en su conflicto con Carlos de Viana decidió despojarle de sus derechos reales y sucesorios en favor de su hermana Leonor, casada con Gastón de Foix, los agramontenses se mantuvieron fieles a los intereses de la Casa de Foix y Albret. Sin embargo, años después, los beamonteses apoyaron a Fernando el Católico, hijo de Juan II, en la conquista de Navarra contra los agramonteses.


title: Agramonteses

text: Tanto los agramonteses como los beamonteses mantenían alianzas con los llamados Parientes Mayores, especialmente los considerados banderizos que protagonizaron las guerras de bandos en territorios históricos vascos y cántabros. Los agramonteses se alinearon con los gamboínos y los beamonteses con los oñacinos.


title: Agramonteses

text: Tras el belicoso y ruinoso reinado de Carlos II el Malo (1343-1387), el reinado de Carlos III el Noble (1387-1425) constituyó, según Jaume Vicens Vives, «una etapa de provechosa restauración del país». Sin embargo, no pudo acabar con la división que existía entre la Montaña pirenaica, habitada por gentes que se dedicaban fundamentalmente al pastoreo y a la explotación de los bosques, que conservaban el vascuence y que se consideraban a sí mismos como los fundadores del reino lo que les daba a derecho a gobernarlo, y el Llano que se extendía hacia el Ebro, una zona mucho más rica dedicada a la agricultura, que contaba con las principales villas (Tudela, Estella, Corella, Viana, Cascante, Cabanillas, Cortes, Tafalla y Olite), que tenía con una población mudéjar recluida en las aljamas y que estaba abierta a la influencia de Aragón y de Castilla.


title: Agramonteses

text: Durante el reinado de Carlos el Noble surgió la rivalidad entre las dos grandes casas nobiliarias de los agramonteses y de los beaumonteses que se enmarcaba en la división entre la Montaña y el Llano, pues mientras los beaumonteses tenían sus principales apoyos en la Navarra pirenaica, los agramonteses los tenían en el Llano (merindades de Estella, de Olite y de Tudela). Estos tenían su origen en don Leonel, hijo bastardo de Carlos II el Malo, a quien Carlos III el Noble le concedió posesiones en la Ribera del Ebro y le otorgó diversos honores en la gobernación del reino. El hijo de don Leonel, don Felipe, fue nombrado mariscal del reino en 1428. A su muerte en 1450 le sucedió al frente de los agramonteses su hijo Pedro de Navarra y su tío materno Pierres de Peralta, «personaje de una energía invencible, uno de los caudillos más singulares del siglo XV hispano», en palabras de Jaume Vicens Vives.


title: Agramonteses

text: Los agramonteses en todo momento apoyaron al poder que ostentaba la corona, primero a Juan II y después a los reyes Catalina de Foix y Juan de Albret.


title: Agramonteses

text: Fernando el Católico, aprovechando esta guerra y su alianza con los beamonteses conquistó el Reino de Navarra en 1512. Gracias a la colaboración de los beamonteses, la conquista se realizó en relativamente poco tiempo. Tras la conquista los navarros agramonteses, como es lógico, fueron los que más sufrieron la represión.


title: Agramonteses

text: Dentro de las contradicciones de esta guerra estaba que Fernando II el Católico, regente de Castilla tras la muerte de Isabel I, era hijo de Juan II (el rey que habían apoyado) y de su segundo matrimonio con Juana Enríquez. Otra de estas contradicciones es que los que inicialmente lucharon por un rey aragonés posteriormente fueron los que más lucharon por mantener la independencia del Reino. Una tercera es que Fernando, Rey de Aragón, cedió Navarra al Reino de Castilla.


title: Agramonteses

text: Posteriormente hubo tres intentos de reconquistar el reino por parte de los agramonteses con apoyo de los franceses. En 1512, en 1516 y en 1521, aunque, sobre todo en el último intento, también hubo una amplia participación de beamonteses.


title: Agramonteses

text: En la de 1516 fue apresado el líder de los agramonteses, el Mariscal Pedro de Navarra en el Roncal. Fue encerrado primero en Atienza y posteriormente en Simancas. En este último lugar apareció el 24 de noviembre de 1522 sin vida, apuñalado.


title: Agramonteses

text: En la de 1521, las tropas navarras agramontesas aliadas con francesas contaron con la colaboración de la población beamontesa, como en el caso de Pamplona, donde se sublevaron. Se consiguió la liberación de la totalidad del Reino de Navarra. Más tarde en la batalla de Noáin, junto a Pamplona, los castellanos volvieron a hacerse con el control del reino. Aún hubo puntos de resistencia (Castillo de Maya, Fuenterrabía) hasta 1524.


title: Agramonteses

text: También se ocupó la Baja Navarra aunque sin asentarse del todo. En 1528, Carlos I renunció oficialmente a la Baja Navarra.


title: Lary Over

text: Raymond Louis Guevara (16 de diciembre de 1995, Carolina, Puerto Rico), conocido artísticamente como Lary Over, es un cantante, compositor y evangelista cristiano, considerado uno de los exponentes más importantes del Latin Trap, junto a Anuel AA, Bad Bunny y Farruko. Se lanzó a la fama en 2015, al publicar su primer tema «Tú Me Enamoraste», el cual se viralizó poco tiempo después de ser lanzado. Entre sus canciones más conocidas están «Diabla» con Farruko y Bad Bunny y «Tu Me Enamorastes (Remix)» con Anuel AA, Bryant Myers, Almighty y Brytiago, las cuales tienen certificación Oro y Platino por RIAA, y han entrado en listas de Billboard.


title: Lary Over

text: Lary Over trabajó con el productor Young Hollywood, siendo luego firmado con el sello discográfico de Farruko, Carbon Fiber Music. En 2022, anunció su conversión al cristianismo desde marzo del 2021, alejándose definitivamente de la música.


title: Lary Over

text: Guevara es de ascendencia puertorriqueña y salvadoreña por su padre, al cual conoció en junio de 2018, gracias al programa de Don Francisco como regalo del día de los padres, tras realizar una larga campaña por redes para dar con él. Lary Over creció con su madre y abuela en Carolina (Puerto Rico), residían en un barrio con severos problemas de seguridad, el dinero era escaso, sin embargo, su madre y él trabajaron duro para sostenerse. Desde temprana edad se mostró interesado por la música, llegando a participar en numerosos concursos escolares. Durante este periodo su inspiración musical era el rapero Meek Mill.


title: Lary Over

text: En 2015, después de haber desarrollado su propio estilo y escribir sus primeras composiciones decidió lanzar su primera canción, titulada «Tú Me Enamoraste», en colaboración con Bryant Myers y Brytiago. Esta canción fue muy bien recibida por el público, convirtiendo al cantante en tendencia. El éxito de la canción le valió el lanzamiento del remix, publicado el 6 de abril de 2016; este remix contó con la colaboración de Anuel AA, Bryant Myers, Brytiago y Almighty, actualmente tiene más de 150 millones de reproducciones en el canal de YouTube de la compañía Young Hollywood. Este sencillo obtuvo una placa de certificación de la RIAA en platino.


title: Lary Over

text: Desde la publicación de su primer tema, en poco tiempo realizó colaboraciones con grandes referentes de la escena urbana como Farruko, Bryant Myers, Anuel AA y Almighty, entre otros. En el trascurso de 2016 lanzó numerosas canciones de la mano de Young Hollywood, entre las canciones más destacadas están: «Desnúdate» junto Bryant Myers y Jahzel, «Threesome», «Caribe Hilton» con Bryant Myers, «Loco de amor» junto a Randy, «Perdóname» con Mike Towers y «Booty Call» junto a Farruko; esta última y «Snap Chat» en colaboración con Anuel AA, fueron un rotundo éxito.


title: Lary Over

text: Ese mismo año firmó contrato con el sello discográfico Carbon Fiber Music, por medio del cual publicó a partir de 2017, en este año aparecen los éxitos Diabla Remix, junto a Farruko y Bad Bunny; la canción cuenta con un vídeo en el canal oficial de Farruko, actualmente tiene 85 millones de reproducciones en YouTube. Seguido lanzó «Recuerdo» con Kelmitt y Farruko, todos estos temas cuentan con más de 10 millones de reproducciones, asimismo, participó en la canción «Solo» con El Nene La Amenaza.


title: Lary Over

text: Publicó su primer álbum, titulado El Wason BB (2018), disco que incluye catorce canciones; entre estas se destacan «Sola», «Harley Quinn» con Rvssian, «Henny» con Rvssian y «Solo Remix» junto a Amenazzy y Farruko. Este álbum se posicionó en los ránquines musicales de América Latina, incluyéndose en el listado de Billboard Top Latin Albums. En otras plataformas como Itunes y Spotify, también logró números importantes. Ese mismo año participó en el álbum de Noriel, "Trap Capos II", con Arcángel, Bad Bunny, Bryant Myers, Farruko, Prince Royce y Zion.


title: Lary Over

text: Entre 2017 y 2018, ha llevado a cabo numerosas presentaciones en Estados Unidos, estableciéndose como uno de los artistas del Latin trap más escuchados en el país, asimismo, ha visitado varios países de Latinoamérica y Centroamérica. Los temas más recientes del artista son «Súbete» con Lirico en la Casa, el cual cuenta con más de 100 millones de reproducciones en YouTube, y «Bella Bella», luego de esto, hubo silencio en redes sociales por un largo periodo de tiempo. Estuvo nominado en 2020 como "" en Premios Heat.


title: Lary Over

text: En 2022, a través de un video subido a su cuenta de Instagram, acompañado de un largo texto donde cita varios versículos de la Biblia, Raymond Guevara, su nombre de pila, reveló el motivo por el cual se retiró de la música por varios meses. Detalló que desde el 31 de marzo de 2021, durante un año y dos meses que tiene de conocer los caminos de Dios, ha tratado de dedicarle tiempo a este nuevo camino. También dejó claro que no volverá a sacar música secular, pues ahora se dedicará a la predicación.


title: Naira

text: El naira se introdujo el 1 de enero de 1973, reemplazando a la libra nigeriana a razón de 1 libra = 2 naira. De esta forma, Nigeria fue el último país africano en abandonar el sistema monetario de la libra.


title: Naira

text: Desde que existe el naira como unidad monetaria, ésta se ha ido devaluando constantemente a causa de la inflación galopante que asoló al país. El Banco Central de Nigeria (CBN) desde hace unos años ha tomado medidas para mantener la tasa de inflación anual por debajo del 10 %. En 2011, el Banco Central aumentó la tasa de interés en casi un 6 %, pasando de 6,25 % a 12 %. El 31 de enero de 2012, el CBN ha decidido mantener la tasa de interés en 12 %, con el fin de reducir el impacto de la inflación debido a la reducción de subsidios a los combustibles.


title: Naira

text: En octubre de 2021, eNaira, la versión digital de la moneda estatal, se lanza oficialmente en Nigeria.


title: Naira

text: La serie de monedas actualmente en circulación fueron acuñadas en el año 2006, anteriormente también circulaban monedas de 1/2, 1, 5, 10 y 25 kobo, el valor facial se encuentra en el reverso junto al motivo especificado. Aunque estas monedas acuñadas en 2006 están destinadas a fomentar el uso del dinero metálico en lugar del de papel, el objetivo no ha sido cumplido pues a día de hoy es extraño encontrarse en circulación alguna moneda ya que los precios están redondeados a una cifra mínima de 5 nairas.


title: Ángel Fernández Rugama

text: Ángel Fernández Rugama (Ciudad de México, 2 de agosto de 1925 - Ib., 22 de mayo del 2006) fue un cronista deportivo mexicano y narrador de fútbol. De igual manera fue reportero del diario "Excélsior", narrador de béisbol y de boxeo, y sobresalió por su estilo fluido y emocionante y por su gran capacidad de improvisación poética.


title: Ángel Fernández Rugama

text: Ángel Fernández nació en la Ciudad de México, aunque mencionaba ser originario de Morelia, Michoacán. Vivió su infancia en la Colonia Guerrero. Estudio hasta el tercer año de Odontología, estudios que suspendió cuando en 1954, ingresó al periódico "Excélsior" junto con Julio Scherer, quien muchos años después sería el director de ese diario. Posteriormente inició como narrador deportivo de béisbol y de boxeo. Cuando el Club América es comprado en 1959 por Emilio Azcárraga, es contratado para ser narrador de los juegos de ese equipo.


title: Ángel Fernández Rugama

text: Trabajando para Telesistema Mexicano, hoy Televisa, narró la inauguración del Estadio Azteca, al que bautizó como "El Coloso de Santa Úrsula" y desde donde narró el partido inaugural, entre el Club América, de México, y el Torino, de Italia. Narró juegos de la XIX Olimpíada, realizada en México en 1968, y llevó la crónica de los mundiales de México en 1970 (véase Copa Mundial de Fútbol de 1970) y en 1986 (véase Copa Mundial de Fútbol de 1986).


title: Ángel Fernández Rugama

text: Su salida de Televisa es por un ofrecimiento que no pudo negarse ya que fue realizado por el presidente José López Portillo cuando en 1976, su hermana Margarita López Portillo era directora de IMEVISION y se necesitaba que el Canal 13 entrara en competencia en el ramo de deportes con la cadena Televisa. A pesar de tener contrato vigente, tuvo que dejarlo cuando habló directamente con Emilio Azcárraga Milmo, el cual le dijo: "López Portillo estará seis años pero yo estaré siempre".


title: Ángel Fernández Rugama

text: Sobresalió por la manera tan emocionante que tuvo para narrar los partidos. Creador de un estilo que sigue siendo imitado por otros narradores en la actualidad, en un nivel muy superior a lo que realmente sucedía en la cancha. Fueron memorables las crónicas que realizaba, matizadas por Fernando Marcos González, también leyenda en la crónica periodística del fútbol.


title: Ángel Fernández Rugama

text: Siempre bienintencionado, acuñó muchos de los apodos mejor recordados en la historia del balompié mexicano. Él y Manuel Seyde fueron quienes más apodos colocaron a jugadores y equipos. Por ejemplo, Manuel Seyde acuñó el mote "los Tiburones Rojos", para el equipo de Veracruz, así como el nombrar "ratones verdes" a la Selección Mexicana de Fútbol. Pero Ángel Fernández los hizo con Cruz Azul llamándolos "La Máquina Celeste" y a Guadalajara, el "Rebaño Sagrado".


title: Ángel Fernández Rugama

text: Era además un gran conocedor y aficionado al billar, sobre todo la carambola de tres bandas ya que era el narrador oficial, cuando había programa de este deporte.


title: Ángel Fernández Rugama

text: También participó como animador en grabaciones musicales del grupo "El Super Show de Los Vázquez", donde se le rindió un homenaje a la Sonora Matancera, con quienes grabó dos discos. Lo mismo con el Grupo Audaz, de Rigo Domínguez, con quien se presentó en vivo.


title: Ángel Fernández Rugama

text: Falleció el 22 de mayo de 2006 a los 80 años de edad en el Hospital Ángeles del Pedregal en la Ciudad de México, debido a complicaciones renales.


title: Eric Bledsoe

text: Eric Drew Bledsoe (Birmingham, Alabama, 9 de diciembre de 1989) es un jugador de baloncesto estadounidense que actualmente se encuentra sin equipo. Con 1,85 metros de estatura, juega en la posición de base.


title: Eric Bledsoe

text: Bledsoe asistió al Instituto Parker, donde promedió 20.3 puntos, 9.4 rebotes y 11.5 asistencias en su último año. Formó parte del equipo de Parker que finalizó subcampeón del campeonato estatal 5A en 2009. Fue nombrado tercer mejor base del país y el 23 mejor jugador por Rivals.com. Participó en el Wazoo Sports Derby Festival Basketball Classic de 2009 presentado por Papajohns.com.


title: Eric Bledsoe

text: Bledsoe jugó durante un año en la Universidad de Kentucky, promediando 11.3 puntos, 2.9 asistencias y 3.1 rebotes por partido. Jugando tanto de base como de escolta, Bledsoe lideró a los "Wildcats" a un registro de 35 victorias y 3 derrotas. Fue nombrado en el mejor quinteto de novatos de la Southeastern Conference por "Sporting News" y Freshman All-America por CollegeInsider.com.


title: Eric Bledsoe

text: El 7 de abril de 2010, Bledsoe anunció que iba a renunciar a sus últimas tres temporadas de elegibilidad colegial y entrar en el Draft de la NBA de 2010. Fue elogiado por su rapidez, la capacidad de manejo de la pelota y la capacidad de golpear un balón largo. Bledsoe fue elegido en el puesto 18 de Draft de la NBA de 2010 por los Oklahoma City Thunder, pero fue traspasado a Los Angeles Clippers. En su primera temporada, promedió 6.7 puntos y 3.6 asistencias y fue titular en 25 partidos. Como resultado, él fue nombrado para el NBA segundo mejor quinteto de rookies. En su segunda temporada, debido a la adquisición de Chris Paul de los Clippers, que jugó solo un promedio de 11 minutos por partido, con solo un comienzo y sus estadísticas se redujo. De hecho, durante esa temporada, que terminó siendo asignado al equipo de socios de la D-League de los Clippers, Bakersfield Jam. Sin embargo, durante su tercera temporada, sus estadísticas terminaron subiendo a pesar de todavía estar detrás de Chris Paul para la mayoría de los juegos que él jugó. Bledsoe también acabaría participando en el Concurso de Mates de 2013 del All-Star Game.


title: Eric Bledsoe

text: El 10 de julio de 2013, Bledsoe fue traspasado a los Phoenix Suns junto a su compañero Caron Butler en un comercio de tres vías con Los Angeles Clippers y Milwaukee Bucks que enviaron los Suns Jared Dudley y los Bucks J.J. Redick a los Clippers con dos diferentes selecciones de segunda ronda que van a los Bucks. En su debut en la noche de apertura con los Suns, Bledsoe pudo ayudar al equipo al obtener 22 puntos, 6 rebotes y 7 asistencias en la victoria por 104-91 sobre Portland Trail Blazers. En su segundo partido con los Suns, Bledsoe golpearía su primer juego ganador jamás rodada en una victoria en casa por 87-84 sobre Utah Jazz. Antes del partido 19 de noviembre de 2013 contra Sacramento Kings, Bledsoe chocaría la espinilla con su compañero P.J. Tucker durante la práctica. Él se perdería seis partidos antes de regresar con 17 puntos, 6 rebotes y 3 robos en la victoria por 112-101 ante los Jazz en 29 de noviembre de 2013.


title: Eric Bledsoe

text: El 7 de noviembre de 2017 fue traspasado a Milwaukee Bucks a cambio de Greg Monroe y sendas primera y segunda rondas futuras del draft protegidas.


title: Eric Bledsoe

text: Tras tres años en Milwaukee, el 17 de noviembre de 2020 es traspasado, junto a George Hill, a New Orleans Pelicans a cambio de Jrue Holiday.


title: Eric Bledsoe

text: Después de una temporada en New Orleans, el 6 de julio de 2021, es traspasado, junto a Steven Adams, a Memphis Grizzlies a cambio de Jonas Valančiūnas y varias rondas de draft. Pero el 15 de agosto es traspasado a Los Angeles Clippers a cambio de Rajon Rondo, Patrick Beverley y Daniel Oturu.


title: Eric Bledsoe

text: El 4 de febrero de 2022 es traspasado, junto a Justise Winslow y Keon Johnson a Portland Trail Blazers, a cambio de Norman Powell y Robert Covington. El 28 de marzo fue descartado para el resto de la temporada, tras sufrir una lesión en el tendón de Aquiles izquierdo, por lo que no llegaría a debutar con los Blazers. Finalmente fue despedido.


title: Eric Bledsoe

text: En octubre de 2022 fue arrestado por violencia doméstica en Lost Hills (California), al ser denunciado por su novia.


title: Marcela Feudale

text: Marcela Feudale (Lanús, Buenos Aires, Argentina; 11 de diciembre de 1962) es una periodista, locutora de radio, panelista de televisión, profesora licenciada en Historia y ocasionalmente actriz argentina.


title: Marcela Feudale

text: Es mayormente conocida por ser la histórica locutora del recordado programa de humor "Videomatch" y de su polémica continuación "Showmatch", todas ellas fueron conducidas por Marcelo Tinelli.


title: Marcela Feudale

text: Feudale egresó del COSAL (Instituto Superior de las Comunicaciones Sociales) en 1984. Egresada como licenciada y profesora en Historia en la Universidad de El Salvador (en la cual también trabajó como docente) ejerció en breve tiempo hasta 1992, año en el que se incorpora al equipo y elenco del recordado programa de humor "Videomatch", cuyo presentador, y posteriormente, productor; es el presentador y productor de televisión, entonces locutor de radio, periodista y dirigente deportivo, empresario y filántropo Marcelo Tinelli.


title: Marcela Feudale

text: Hizo cursos de maestría en historia en la Universidad Torcuato Di Tella y estudió periodismo en el Instituto Grafotecnico.


title: Marcela Feudale

text: En televisión se hizo conocida por muchos por ser una de las voces en off de este programa, comenzando a trabajar allí en el año 1992 hasta su fin, en 2004. Pero, con el transcurrir de los años, junto con Raúl "Larry de Clay" Biaggioni, Jorge "Carna" Crivelli y Walter "Chino" D'Angelo, siguieron trabajando con Marcelo en la polémica continuación de este programa, "Showmatch", controversial programa que emitió durante casi 16 años y ha causado más de una controversia por sus polémicas versiones de varios realities show artísticos de la reconocida cadena mexicana Televisa.


title: Marcela Feudale

text: Además, participó en dos ocasiones en una de ellas, el controvertido reality de baile "Bailando por un sueño Argentina", en una como reemplazante, y en otra como participante titular, en este último hizo que aumentara su nivel de exposición.


title: Marcela Feudale

text: Aparte de trabajar como voz en off en estos dos recordados programas (parte de la franquicia), Marcela trabajó en otros programas de televisión, entre ellos, en numerosos programas de espectáculos en dónde ella fue panelista como "Infama" (2011-2015), "Intratables" (2013), "Confrontados" (2017), "Implacables" (2017-2019) con Susana Roccasalvo, y otros.


title: Marcela Feudale

text: En 2009, debutó como actriz en una obra de teatro realizado por el Teatro Coral en Villa Carlos Paz, en Córdoba, en dónde además, compartió escenario con Moria Casán, Luis Ventura, Nazarena Vélez, Juan Acosta, Fernanda Vives y su excompañero de "Videomatch", Naím "Turco" Sibara, entre muchos otros.


title: Marcela Feudale

text: En 2022, regresa a la televisión, esta vez, como voz en off del reality-concurso de canto "Canta conmigo ahora", programa que sería el último que haría Marcelo Tinelli en su carrera comunicacional antes de su adiós a El Trece y de lo que sería su retiro temporal.


title: Marcela Feudale

text: En 1995 ganó el Premio Martín Fierro '94 como Mejor Labor Femenina en Radio por su trabajo en el programa "Movida 360", que se emitió por Radio Rivadavia. Dicha terna la compartío con Viviana Haye ("El club de la tarde"- Radio Mitre y con Marcela Oviedo Montserrat (La tarde de la 100- FM 100) . En el 2018 recibió otra nominación por "Show Attack" pero el premio finalmente se lo llevó Moria Casán por "A la radio con Moria" .


title: Andy Goldsworthy

text: Andy Goldsworthy (Cheshire, 26 de julio de 1956) es un escultor, fotógrafo y ecologista británico, residente en Escocia, que realiza arte de sitio específico y "Land Art" en emplazamientos naturales y urbanos. Se le ha concedido la Orden del Imperio Británico.


title: Andy Goldsworthy

text: Nació en Cheshire y se crio en Harrogate. Estudió bellas artes, primero en el "Bradford College of Art" (1974–75) y luego en la "Preston Polytechnic" (la actual "University of Central Lancashire", 1975–78), donde recibió su "Bachelor of Arts". Impartió clases de escultura en la Universidad Cornell.


title: Andy Goldsworthy

text: En 1982 se casó con Judith Gregson. Residieron en Penpont (Dumfries and Galloway) y tuvieron cuatro hijos. Se separaron y en la actualidad su pareja es la historiadora Tina Fiske.


title: Andy Goldsworthy

text: En el año 2001 participó en el documental "Rivers and Tides", dirigido por Thomas Riedelsheimer y centrado en su obra.


title: Andy Goldsworthy

text: En su arte juega un papel importante la fotografía. Los materiales que usa para sus esculturas son: flores, carámbanos, hojas, barro, piñas, nieve, piedras, ramas y espinas. Se le considera el padre del arte con piedras en equilibrio moderno. En sus obras efímeras solo trabaja con sus manos, sus dientes y con algún objeto que encuentre que pueda utilizar como herramienta.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: Cruz Alta es una localidad y municipio del departamento Marcos Juárez de la provincia de Córdoba, Argentina, ubicada a 341 km al sureste de la ciudad de Córdoba, en el límite con la provincia de Santa Fe, 125 km de la ciudad de Rosario y 416 km del Obelisco en la Capital Federal.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: Cruz Alta se encuentra en el sudeste cordobés, al noroeste departamental, exactamente entre los 61º 48`de longitud Oeste y 33° de latitud Sur.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: El lugar fue recorrido ya en el siglo XVI por las expediciones españolas que iniciaran desde el norte Diego de Rojas y luego Francisco de Mendoza, y, hacia 1527, desde el fuerte de Sancti Spiritu a orillas del río Paraná por Francisco de César en busca de la mítica ciudad de "Linlin" (o "Trapalanda" o Ciudad de Los Césares).


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: Poco después, 1535 pasa por el lugar la expedición que comandada por Jerónimo Luis de Cabrera marchó desde la ciudad de Córdoba a fundar un puerto en la desembocadura del Carcarañá en el río Paraná.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: En esa época, el lugar en donde se encuentra Cruz Alta, era conocido por los europeos como "Isla de Cámara", en homenaje al apellido de un expedicionario.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: El primer asentamiento estable de origen europeo se fecha documentadamente el 25 de febrero de 1690, al establecer allí el "casco" de su estancia el español Jacinto Piñero.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: Así la ciudad en sus orígenes fue una estancia y "posta" con oratorio o capilla y antiguo fortín fundados en el siglo XVII sobre una eminencia del muy llano terreno, hacia la orilla derecha o meridional del río Carcarañá y la izquierda de la cañada de Santa Lucía, estando un par de km al este la confluencia del arroyo de Las Tortugas con el citado Carcarañá, arroyo que forma uno de los pocos límites naturales entre las provincias de Córdoba y Santa Fe, allí en 1726 el gobierno de Córdoba construye un fuerte, la edificación fue supervisada por Don Martín de Anglés Cortán y Lizarazu. En sus proximidades, en el bosquecillo de algarrobos llamado "Monte o Chañarcillo de los Loros" ( cerca de la posta de Cabeza de Tigre) fueron ejecutados el 26 de agosto de 1810 Santiago de Liniers y sus cabecillas aliados (excepto el obispo Orellana) por oponerse a la Revolución de Mayo. Sus restos estuvieron enterrados por 51 años en la localidad de Cruz Alta enfrente del actual Club Newery & Everton por calle San Martín. En ese lugar se encuentran monolitos que cuentan su historia con fechas. Los restos de Liniers en 1861 fueron retirados del cementerio. Actualmente se encuentran en Cádiz, ya que era un militar francés al servicio de España. Sus parientes de Francia fueron a Cruz Alta y se le entregaron diversas pertenencias de su familiar, incluyendo el famoso "botón de Liniers" que había sido encontrado en sus restos.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: La población es en gran parte, a partir de los 1870, argentina de origen italiano (principalmente piamontés) y se encuentra ubicada en la parte más oriental del departamento cordobés de Marcos Juárez. La principal actividad económica es la elaboración industrial de productos alimenticios a partir de la soja, el trigo, el girasol, y los lácteos y chacinados. Existen otras pequeñas y medianas industrias, principalmente agroindustrias, curtiembres y fábricas de elementos vinílicos.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: En Cruz Alta se encuentra una antigua imagen de la Virgen del Rosario, ubicada en la parroquia del mismo nombre; tal imagen tiene un valor artístico e histórico ya que fue llevada al lugar por el mismo Jacinto Piñero en 1690.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: A orillas del río Carcarañá se encuentra el ameno Camping Municipal Mariano Moreno, casi anexo a tal camping municipal, por su lado norte, existe un hipódromo y pista de carreras.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: La educación está distribuida en varios establecimientos educativos: el Instituto Privado Diocesano "San Luis" (niveles inicial; primario y secundario); el Instituto "Santa Juana de Arco" (niveles inicial, primario, secundario y terciario) y la Escuela Particular Incorporada "San Martín" (niveles inicial y primario), todos estos de gestión privada; y el Instituto Provincial de Educación Técnica y Media N.º 59 "25 de Mayo" (niveles secundario y terciario), el Instituto Provincial de Educación Media N.º 276 "Dr. Ricardo L. Coloccini" (nivel secundario); la Escuela Fiscal "Arteaga"(nivel primario) y la Escuela Fiscal "Libertador Gral. San Martín" (nivel primario), el Jardín de Infantes "Libertador Gral. San Martín (nivel inicial) y el Jardín de Infantes "Posta de la Cruz Alta" (nivel inicial), de gestión estatal.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: Además cuenta con una destacada cantera de personas famosas a nivel nacional e internacional, refiriéndonos a los hermanos Dario Franco y Hernan Franco, Eduardo Berizzo, Juan Pablo Vojvoda, Gustavo Alberto Onaindia, Daniel Alejandro Stremiz futbolistas ellos, Luis Ignacio "Nacho" Prado, cantante reconocido de folclore en Córdoba Capital, el Ministro de Solidaridad Dr. Daniel Passerini, Belen Lavallén, modelo, actriz y vedette que saltó a la fama con su conocido personaje de personal trainner en el programa de Gerardo Sofovich, La Noche del Domingo, Pablo Funes, cantante que ha recorrido toda la Argentina y ha ido hasta Perú, Diego Cibien, Adrián Garberi, Ezequiel "Tato" Bosio y Esteban Cassou, corredores de autos en distintas categorías nacionales.


title: Cruz Alta (Córdoba)

text: La ciudad fue, junto a San Marcos Sud, hermanada el 20 de septiembre de 2004 con la pequeña ciudad italiana de Busca.


title: Estadio Tamaulipas

text: El Estadio Tamaulipas está ubicado entre los límites de los municipios de Tampico y Ciudad Madero en el estado de Tamaulipas en México. Fue inaugurado el 30 de abril de 1966. Ha sido sede de los clubes CD Tampico, del Orinegros de Cd. Madero y del Correcaminos UAT. Originalmente contaba con una capacidad para 30 000 espectadores. Tras la instalación de butacas en la totalidad de sus gradas, su capacidad se redujo, teniendo una capacidad actual para 19 667 espectadores. Actualmente es casa del Tampico Madero.


title: Estadio Tamaulipas

text: Su construcción comenzó el día 3 de enero de 1965 a cargo del arquitecto Paulino Lomas, siendo basado en el diseño de Manuel Ortega Barroueta, diseño el cual posteriormente serían utilizados para los estadios León, Sergio León Chávez y Corona, de ahí la similitud entre dichas infraestructuras.


title: Estadio Tamaulipas

text: Su edificación fue realizada justo en los límites de ambos municipios, Tampico y Madero, límite que se vería reflejado por la línea central del campo de juego. Su diseño arquitectónico fue realizado por el ingeniero Felipe Arregui, el cual también tuvo participación en la construcción de otros estadios como lo son el Estadio Jalisco y el Estadio León.


title: Estadio Tamaulipas

text: Inicialmente, los directivos del equipo de Tampico buscaron unos terrenos dentro de su propio municipio para construir el inmueble, esto con apoyo de constructores jaliscienses. Sin embargo, al no conseguir encontrar un terreno para ello, localizaron uno dentro de la colonia Unidad Nacional. En palabras del arquitecto Paulino Lomas, se pudo concretar la negociación para la construcción del estadio con la venta de palcos y butacas, la cual se repartió en partes iguales entre las cuatro empresas involucradas en la edificación de la obra.


title: Estadio Tamaulipas

text: Su inauguración dio a origen a una eventual unión entre dos rivales, el Tampico y el Madero, ya que en dicha época, no era solo el antagonismo que había entre los jugadores de ambos equipos, sino que también en el graderío, y esto se hacía notar cuando los aficionados delimitaban sus zonas, sentándose los del puerto “jaibo” y los seguidores de los “Orinegros” en su respectivo municipio del cual era perteneciente su equipo dentro del estadio. Específicamente la parte del municipio de Tampico se encuentra en la parte norte del estadio hasta la línea central del campo, mientras que la parte del municipio de Ciudad Madero en la parte sur del mismo.


title: Estadio Tamaulipas

text: La inauguración del estadio Tamaulipas fue el sábado 30 de abril de 1966, una noche celebrada con fuegos pirotécnicos, desfile de oncenas de la región. Gente de pantalón largo, entre tales los representantes de la Federación Mexicana de Fútbol. Autoridades civiles y militares, y antes de escucharse el silbatazo inicial, el entonamiento por toda la asistencia del Himno Nacional Mexicano, mientras se izaba la Bandera de México. Música, luz y alegría cuando se escuchó la ocarina del silbante Diego de Leo dando orden de mover la de gajos en el encuentro entre un combinado Tampico-Madero y el AS Mónaco de Francia.


title: Estadio Tamaulipas

text: La algarabía de los aficionados bajó de tono al moverse las mallas tamaulipecas en el minuto 17 por conducto del francés Blank; gol que de inmediato los de casa trataron de emparejar ante una defensiva francesa muy difícil de traspasar. En el segundo tiempo, al arrancar el partido en el minuto 3, el portero Hugo Pineda recibió la segunda anotación del número 10, Theo. Marcador de 2-0 a favor de la escuadra francesa del Mónaco que dejó un recuerdo memorable en el ambiente futbolero, por lo cual se le invitó para que se quedara a un partido más en el Estadio Jalisco ante el Guadalajara, pero no aceptaron por falta de tiempo.


title: Estadio Tamaulipas

text: Hugo Pineda (Padre), Espinoza, Malazzo, Narro y Navarro; Heriberto Pérez y Nicola Gravina; Garrido, Genaro "Burra" Torres, Catarino Tafoya y Raúl "Pina" Arellano.


title: Estadio Tamaulipas

text: La mayor remodelación del estadio corresponde al período de 2008 al 2009, donde concluye la pavimentación del estacionamiento, trabajos de pintura en la totalidad del estadio, la adición de butacas en aproximadamente un 50% del total del graderío (en zona sombra y la mayor parte de zona sol), se crea una sala de prensa, y se construyen nuevos vestidores y oficinas.


title: Estadio Tamaulipas

text: Para inicios del torneo Apertura 2016 del Ascenso MX, se realizan trabajos de pintura, mejoras en la zona de palcos y tareas de mantenimiento.


title: Estadio Tamaulipas

text: A partir del mes de junio del 2019, y con motivo de que el estadio cuente con la infraestructura necesaria y requerida para poder ascender, se llevan a cabo remodelaciones varias en el estadio, como lo es: construcción de una barda perimetral; construcción de nuevos accesos y baños en cuatro de los accesos ya existentes del estadio (puerta 1, 2, 3 y 4); construcción y expansión de nuevos vestidores, baños, oficinas (para labores administrativas) y sala de prensa; instalación de nuevas luminarias y sistema de iluminación; colocación de una pantalla en la zona alta de la cabecera sur (puerta 4); se finaliza el embutacado de las zonas restantes del graderío, como lo son las cabeceras y parte de zona sol (zonas restantes de embutacar desde la remodelación de los años 2008-09); rehabilitación general de la zona de palcos, y con ello, la clausura del cuarto piso del mismo (usado ahora para exclusivamente transmisiones, invitados, y en espera de darle otras funciones); construcción de nuevas taquillas; trabajos de pintura; acondicionamiento del estacionamiento y mantenimiento en general.


title: Estadio Tamaulipas

text: A comienzos de agosto del 2022, y tras haber estado durante 4 meses aproximadamente sin mantenimiento alguno, se rehabilita la cancha del estadio, además de llevarse a cabo tareas generales de mantenimiento de cara al comienzo del torneo Apertura 2022.


title: Estadio Tamaulipas

text: A partir de noviembre del 2022, dio inicio el reacondicionamiento de la zona de palcos del estadio, tras haber sido clausurados por motivos de seguridad en la etapa previa al torneo Apertura 2022, así como la remodelación de los baños. En conjunto con las mejoras realizadas al estadio, como lo es el reacondicionamiento de la zona de palcos, también da inicio la construcción de la primera terraza del estadio (estará ubicada en los límites de la grada de zona sombra y cabecera norte, junto a la planta baja de los palcos), así como la colocación de una valla electrónica para fines publicitarios dentro del estadio.


title: Estadio Tamaulipas

text: El estadio Tamaulipas ha sido sede de 2 finales del máximo circuito del fútbol mexicano: Prode 85 y .


title: Estadio Tamaulipas

text: En el partido de ida, el resultado fue favorable para el Tampico Madero con un 4-1, sin embargo, en el partido de vuelta, en el Estadio Azteca, el América consigue un marcador de 4-0 (5-4 global).


title: Estadio Tamaulipas

text: El partido por el campeonato de fue jugado entre los equipos de Tampico Madero y el equipo del Monterrey, Tampico Madero ganaría en casa 2-1, pero en la vuelta, en el Estadio Tecnológico, pierde el juego con marcador final de 2-0 (3-2 global).


title: Estadio Tamaulipas

text: La selección mexicana de fútbol ha disputado cuatro partidos en el Estadio Tamaulipas, todos ellos de carácter amistoso. La primera ocasión fue el domingo 11 de noviembre de 1973 frente al equipo representativo del estado de Río Grande do Sul de Brasil, terminando con un marcador favorable para el visitante de 0-1. La segunda ocasión fue el jueves 8 de febrero de 1979 frente al equipo preolímpico de la Unión Soviética, partido que terminó en un empate 1-1. La tercera ocasión fue el martes 21 de abril de 1981 frente al VfL Bochum, encuentro que terminó favorable para la selección mexicana, por un marcador de 1-0. Finalmente, la cuarta y última ocasión que ha jugado la selección mexicana en este estadio, fue el miércoles 11 de marzo de 1992, donde se iba a jugar un partido amistoso contra la selección de Bulgaria, pero se cambió el rival en dos ocasiones, primero con la selección de Ghana, y segundo con la selección de la CEI, rival definitivo con el cual disputaría el partido, terminando el encuentro con un empate 1-1.


title: Al Jardine

text: Alan "Al" Jardine (Lima, Ohio, 3 de septiembre de 1942) es un músico estadounidense. Conocido sobre todo por haber sido miembro fundador del grupo The Beach Boys, destacó por cantar y componer varias canciones del grupo y tocar la guitarra. Entró en el Salón de la Fama del Rock en 1988.


title: Al Jardine

text: Alan Jardine nació el 3 de septiembre de 1942 en Lima, Ohio. Durante su infancia se mudó a Hawthorne, California con su familia. La relación de Al con la música comenzó cuando formó su primera banda, llamada "The Islanders". Tocaban música folk, estilo que Al siempre ha apreciado. En este grupo Al tocaba guitarra y cantaba "covers" de los "Del Vikings", y los "Kingston Trio", entre otros.


title: Al Jardine

text: En 1957 conoció a Brian Wilson, cuando jugaban football americano en el equipo de la preparatoria "Hawthorne High". Fue en dicha época cuando Al escuchó por primera vez a Brian cantar junto con Carl, hermano de Brian y primo de Mike Love. En los siguientes años, Al le decía a Brian que podrían cantar juntos, y lo intentaron junto con otros compañeros de la escuela de "El Camino Junior College", pero no funcionó. Brian entonces sugirió que cantaran de nuevo pero esta vez al lado de Carl y Mike, y así nacieron los Beach Boys (aunque antes se especuló que el grupo se iba a llamar "Carl and the Passions"), y su primer sencillo fue distribuido con el nombre de The Pendlentones.


title: Al Jardine

text: La madre de Al apoyó económicamente al grupo al inicio, ayudándoles a financiar los instrumentos para que pudieran grabar su primer sencillo "Surfin'" en 1961, en el que Al tocó el contrabajo acústico, este sencillo alcanzó el lugar n.º 75 en el Billboard nacional. Cuando Al vio que las ganancias de derechos autoriales eran menores al gasto por los instrumentos, 1000 dólares, decidió salir del grupo para irse a estudiar odontología en una Universidad en centro de los Estados Unidos. En su lugar entró David Marks. Pero en 1963 Al estaba de vuelta con el grupo.


title: Al Jardine

text: Durante cierto tiempo Brian no salió de gira, quedándose en casa (esto sucedió antes del famoso colapso nervioso que Brian sufrió en el 1964), entonces, Al y David Marks llegaron a tocar juntos en el grupo, con Al tocando el bajo en las giras, y ambos participaron en las grabaciones del álbum "Surfer Girl" en 1963. Poco tiempo después David salió definitivamente del grupo y Al volvió a tocar la guitarra.


title: Al Jardine

text: Al continuó haciendo giras y grabaciones con el grupo, tocando guitarra base y algunas veces el bajo, e participando en los vocales. El junto con Carl hacía las voces medias, las que son consideradas como las más difíciles de lograr en las armonías. En 1964, Al grabó su primer vocal como solista en "Christmas Day" de "Christmas Album", pero su primera grabación importante como solista fue "Help me Rhonda" del álbum "Today!" de 1965, convirtiéndose en el número uno del Billboard. A muchos les sorprendió agradablemente notar la influencia Rock and Roll de Al, y a partir de ese momento la importancia de Al dentro del grupo se hizo más evidente. Y más aún cuando Brian decidió dejar de hacer giras en el 1964, a partir de ese momento Al asumió en las giras la mayoría de los vocales de Brian, y en ocasiones todos los vocales principales. La selección no pudo haber sido más acertada, ya que Al tiene una voz muy parecida a la de Brian, ya sea al hablar como podemos ver en "Cassius Love vs. Sonny Wilson", del álbum "Shut Down Volume 2" o cantando como en la versión de "Wouldn't It Be Nice" de "Live in London". En 1965 Al tuvo la idea de re-grabar "Sloop John B", una canción originalmente folk, pero a la que Al le modificó la estructura de los acordes y agregando otros mostrándole el resultado final a Brian durante las grabaciones de "Let Him Run Wild".


title: Al Jardine

text: Días después, Al fue llamado al estudio para oír la grabación de estudio que Brian había hecho con los músicos de estudio que tocaban en los discos de The Beach Boys (entre el 1964 y 1967). Ese mismo día, el grupo grabó los vocales y Al no se sintió satisfecho, en parte porque no había sido él el vocalista principal, sintiendo que su voz era más folk. La canción fue lanzada en sencillo y se tornó un clásico del grupo.


title: Al Jardine

text: Desde que Al regresó al grupo a mediados de 1963, su estatus de Beach Boy oficial todavía no existía, a pesar de aparecer en los shows y portadas de los discos como miembro del grupo. Legalmente, esto solo aconteció en 1967, luego que el grupo decidió fundar el sello Brother Records, siendo Al invitado a formar parte legalmente, convirtiéndose en un Beach Boy por contrato.


title: Al Jardine

text: En 1967, Al comenzó a contribuir con composiciones, siendo la primera "How she boogaloed it" del álbum "Wild Honey" que compusó junto con Carl, Mike y Bruce. Durante ese mismo año, contribuyó con la composición de "Italia" para un disco de Murry Wilson, padre de los hermanos Brian, Dennis y Carl e empresario del grupo en sus inicios. En el siguiente álbum "Friends" colaboró en las canciones "Wake the World" con Brian, "Friends", "Be here in the Morning" y "When a Man need a Woman" (todas estas en colaboración con miembros del grupo). Con el tiempo Al fue convirtiéndose en un compositor respetable e importante dentro de los Beach Boys.


title: Al Jardine

text: Para el siguiente álbum del grupo "20/20" Al sugirió re-grabar la tradicional "Cotton Fields", con el mismo estilo de "Sloop John B", o sea, dándole a la canción el estilo típico del grupo. Co-produjo con Brian una primera versión de la canción, que fue incluida en ese álbum, pero no se sintió satisfecho con el resultado, y en 1970 la re-grabó pero esta vez produciéndola el mismo, esta canción alcanzó el primer lugar en muchos países.


title: Al Jardine

text: Al continuó haciendo giras, grabando discos, componiendo y produciendo. El álbum "Carl and the Passions - "So Tough"" de 1972, llegó a su auge autorial con dos excelentes contribuciones para The Beach Boys; "He Come Down" y "All This is That" (ambas en colaboración con Mike y Carl, e coproducidas con Carl). Esta última, muestra su crecimiento y evolución como compositor, adaptando un poema de Robert Frost "The Road not Taken"


title: Al Jardine

text: Aún en 1972, y conjuntamente con los otros integrantes del grupo, se muda a Holanda, donde conciben la mayor parte del álbum "Holland". Para ese álbum, Al ayuda a Mike Love a concebir la ambiciosa "Califonia Saga:California" dividida en 3 canciones. Para esa trilogía, Al compuso en colaboración con Mike Love "The Beaks of Eagles", y solo "California".


title: Al Jardine

text: Siguió participando activamente con los Beach Boys, y en el álbum "15 Big Ones" lanza su "Susie Cincinatti" luego de varias tentativas de lanzarla como lado B de sencillos. En 1977 co-produjo con Ron Altbach el "MIU Album", que fue lanzado en el 1978, y contiene varias composiciones de Al. En este álbum Al fue responsable por las re-grabaciones de "Come go With me" y "Peggy Sue", la primera tuvo cierto éxito. Ese mismo año, colaboró con Brian y Mike en la banda sonora de la película "Almost Summer", co-escribiendo la canción tema de la película. Al año siguiente, Mike y Al compusieron "Skatetown USA" y "California Beach" para otra película, pero esta vez no fueron lanzadas.


title: Al Jardine

text: En 1979, Al Jardine contribuyó con "Lady Lynda" para "L.A. (Light Album)", utilizando una composición clásica de Johann Sebastian Bach, en esta canción al hizo un tributo a su esposa Lynda, con quien estaba casado desde 1964, cabe mencionar que esa canción tiene una producción sofisticada, con cuerdas e instrumentos clásicos, combinados con elementos pop, lo que ayudó al éxito del sencillo en Inglaterra, donde llegó al sexto lugar en las listas.después de su divorcio en 1983, los Beach Boys la interpretaron como "Little Lady".


title: Al Jardine

text: En 1979 compone con Mike el sencillo "It's a beautiful Day!", que no tuvo éxito. Por esas fechas también Al tiene su estudio en su propia casa el "Red Barn Studio", que sería usado por los Beach Boys durante la grabación del álbum "Keepin' the Summer Alive" de 1980, con una contribución de Al llamada "Santa Ana Winds", esta canción sería parte de una trilogía con canciones sobre California, junto con "Monterey" y "Song of the Whale" que no fueron lanzadas.


title: Al Jardine

text: Siguió con The Beach Boys pero ahora solamente haciendo giras, e partir de la gira de "Keepin' the Summer Alive", en entrevistas Al exteriorizó su miedo de que el grupo se convirtiera en una rockola itinerante (sus temores se confirmaron en el 1981) cuando se agregaron canciones oldies dejando de lado las más nuevas). Sin embargo permaneció dentro de The Beach Boys, resistiendo el hecho de nunca haber usado drogas y ser abstemio, lo que debió haber sido difícil, aún más porque Brian, Dennis y Carl, tenían ese tipo de problemas. después se lanzaron los discos "THE BEACH BOYS" de 1985, "Still Cruisin'" de 1989, donde consta una contribución con el grupo, con la canción "Island Girl".


title: Al Jardine

text: En 1992 se lanzó Summer in Paradise Al compusó el tema "Summer in Paradise" donde intervino en el último momento debido a problemas con Mike Love. Ya en el 1998, con la muerte de Carl Wilson, Al decidió salir de The Beach Boys. Esta, al menos es la versión de Mike Love y Bruce Johnston, sin embargo Al dijo que no fue invitado para hacer el show del Superbowl de ese año, y por eso decidió no regresar al grupo. Aunque la causa bien pudo haber sido una problema entre Al y Mike durante 1997, cuando Mike se rehusó a salir de gira con Carl, quien estaba enfermo de cáncer y moriría al poco tiempo, esta actitud de Mike dejó furioso a Al.


title: Al Jardine

text: Al año siguiente, Al decidió formar su propio grupo llamado "Beach Boys Family & Friends" con sus hijos Adam y Matt Jardine, las hijas mayores de Brian Wilson, Carnie y Wendy, y algunos músicos que acompañaban a The Beach Boys en sus giras, como Ed Carter, Bobby Figueroa, etc. Cabe mencionar que Al y Brian continúan siendo muy unidos.


title: Al Jardine

text: Por causa del nombre utilizado por Al para su grupo, fue demandado por Mike Love, para que dejara de usar el nombre Beach Boys, pues Love obtuvo el derecho de usar el nombre. Según el juicio, los contratantes se confundían con los dos grupos, el de Al y el de Mike y a veces contrataban al de Al Jardine por error. Así el tribunal decidió que Mike usara el nombre "Beach Boys", y Al cambió el nombre de su grupo para "Al Jardine Family & Friends".


title: Al Jardine

text: Al ha seguido presentándose con su grupo y en 2003, lanzó el sencillo "PT Cruiser" y el disco en vivo de "Live in las Vegas" con un repertorio muy interesante en el que mezcla éxitos de The Beach Boys con músicas no tan conocidas, como "Wild Honey" y "Girl Don't Tell Me", e incluye también una canción inédita "California Energy Blues".


title: Al Jardine

text: Fue el primero en hablar de una posible reunión para celebrar los 50 años de existencia del conjunto —él, Love, Brian Wilson y Bruce Johnston, y posiblemente el guitarrista David Marks—, fue en una entrevista por la revista "Rolling Stone", en junio de 2010. A sí mismo, en febrero de 2011 fue el primero en hablar del histórico lanzamiento "The SMiLE Sessions", álbum con las sesiones in-acabadas de "SMiLE" de 1967.


title: Al Jardine

text: El 19 de abril de 2011 The Beach Boys publicaron un sencillo con la canción «Don't Fight the Sea», del álbum "A Postcard from California", precisamente de Al Jardine, y con una versión a capela de «Friends» completando su lado B. El primero de los temas fue regrabado con todos los miembros de la banda, incluyendo también a Brian Wilson y al difunto Carl Wilson, cuya voz fue añadida digitalmente procedente de viejos archivos. La primera tanda de 1000 copias fue publicada en un sencillo blanco con la etiqueta roja, parecido a la bandera de Japón, debido a que el 100% de las ganancias estaban destinadas a la Cruz Roja para las víctimas del terremoto producido en marzo en Japón. Unos noventa discos fueron autografiados por los miembros del grupo para ser después subastados.


title: Al Jardine

text: Luego de varios rumores que circularon alrededor de un año, The Beach Boys se reagruparon para celebrar sus cincuenta años en diciembre de 2011, además de la grabación de un disco y una gira mundial, un año y medio después de las declaraciones de Al Jardine en junio de 2010.


title: Al Jardine

text: Ya con The Beach Boys, publicó el primer sencillo del nuevo álbum el 25 de abril, cuyo título era «That's Why God Made the Radio». Si bien en un principio se descartó que el nombre del nuevo álbum fuera el mismo que el del sencillo, pocos días después se confirmó que el nuevo álbum iba a llevar el mismo título, "That's Why God Made the Radio". El nuevo álbum de estudio obtuvo una excelente recepción en Estados Unidos, donde alcanzó el puesto n.º 3 en el "Billboard 200", su mejor puesto en esa lista desde 1965. Mientras, en el Reino Unido logró trepar hasta al puesto n.º 15.


title: Campaña de intriga

text: La campaña de intriga (conocida en inglés como "teaser"), también conocida como campaña de prelanzamiento, es un formato publicitario que funciona como anticipo de una campaña, ofreciendo solo información fragmentaria. Es una técnica habitual en el lanzamiento de un producto o servicio y puede adoptar diversos formatos como páginas web en desarrollo o anuncios enigmáticos en los que nunca se llega a desvelar la identidad del anunciante responsable ni cuál es el producto o servicio promocionado. De esta manera, el mensaje publicitario se plantea como un enigma, con el objetivo de generar curiosidad y expectación en los usuarios y, aprovechando la viralidad propia de Internet, asegurarse repercusión mediática una vez que en anuncios posteriores se resuelva la historia o se complete el mensaje.


title: Campaña de intriga

text: Los avances de intriga, diferentes de los típicos "avances de películas", son usualmente muy cortos en duración (entre 30-60 segundos) y usualmente contiene pequeño, o ningún, material real de la película. Los avances de intriga son usual y exclusivamente hechos para películas muy populares y de alto presupuesto. Su propósito no es tanto decirle a la audiencia sobre el contenido de una película, sino que simplemente es hacerle saber que la película se acerca en el futuro cercano, y añadir publicidad al próximo lanzamiento. Los avances de intriga son a menudo hechos mientras la película está en producción o siendo editada y como resultado se puede presentar escenas o versiones alternativas de escenas que no están en la película acabada. Otros (notablemente las películas de Pixar) tienen escenas hechas solamente para usarlas en los avances. Los avances de intriga de hoy en día son frecuentemente el foco de atención en Internet y son descargables.


title: Campaña de intriga

text: Popularmente, los avances de intriga están relacionados al cine. Ejemplos recientes de eventos cinematográficos que usaron tráileres de campañas de intriga para generar expectativas entre el público son la trilogía de "El Señor de los Anillos", la película de Disney/Pixar Cars, las nuevas películas de "La guerra de las galaxias" y las películas de "Spider-Man". Los avances de intriga de "El código Da Vinci" fue lanzado incluso antes que la película fuese filmada. El avance de intriga de "Harry Potter y el misterio del príncipe" fue lanzado sorprendentemente tarde, pero cuando fue retrocedido desde el 21 de noviembre de 2008 hasta el 17 de julio de 2009, el tráiler fue sorprendentemente temprano. Algunos avances de intriga han aparecido un año (o más) antes del lanzamiento de la película. Por ejemplo, uno de los avances de intriga de "Los Increíbles" (2004) fue adjuntado para "Buscando a Nemo" (2003) en mayo, 18 meses antes de que se estrenara "Los Increíbles". A veces, una película pasa por tantas revisiones que hay un retraso entre el tráiler y el estreno. Los avances de intriga de "Donde viven los monstruos" acompañaron al estreno de "El Grinch" en 2000, pero el lanzamiento de la película no tuvo lugar hasta 2009. Fue la expectativa fílmica más larga en la historia.


title: Campaña de intriga

text: Un avance de intriga para "" acompañó a las películas "The Siege" (1998) y "A Bug's Life" (1998), y se reportó que muchas personas pagaban su entrada solo para ver el tráiler, y salían de la sala después de que este hubiera sido proyectado. Los avances de intriga para "" y "" fueron mostrados antes de las películas de Pixar "Monsters, Inc." y "Los Increíbles", respectivamente. El avance de intriga para "Cloverfield" fue inicialmente mostrado junto al estreno de "Transformers". En ese punto, nada de la película fue conocido, y el avance de intriga de un minuto y medio no incluyó el título de la película; solo el título del productor J.J. Abrams y una fecha de lanzamiento, 1.18.08, fue mostrada. El avance de intriga para otra película dirigida por Abrams, Star Trek XI, fue adjuntado al mismo "Cloverfield", describiendo a la nave espacial USS "Enterprise" siendo construida en la Tierra, y otra vez no mostraba su título.


title: Campaña de intriga

text: Muchas versiones de DVD de películas tendrán tanto su avance de intriga y sus avances de lanzamiento. Uno de los más notables excepciones de esta regla es "Spider-Man", que en el avance de intriga incluye un pequeño argumento de la película sobre su huida en helicóptero tras el robo de un banco, siendo atrapado por la espalda y lanzado por atrás en lo que al principio es una tela de araña, entonces al final se ve girar una telaraña entre las Torres Gemelas. Después del 11-S, el tráiler y el avance de intriga, así como el afiche asociado —donde las dos torres aparecen como un reflejo en los binoculares de Spider-Man— fueron sacados de la distribución en los cines y jamás han sido lanzados en DVD. Muchos avances de intriga son similares a un spot de televisión, excepto que aparecen en cines.


title: Campaña de intriga

text: Hasbro es otro ejemplo de esta campaña de intriga con sus avances de las películas de Transformers y. mucho más recientemente, con la película Rainbow Rocks (Perteneciente a My Little Pony) al poner en circulación un tráiler y mercancía muchos meses antes de su estreno y, lógicamente, dejando muchas preguntas sin responder.


title: Campaña de intriga

text: Dejando de lado el cine, en la pequeña pantalla también suelen producirse teasers. La serie "Mar de plástico" anunciaba su regreso (el de la segunda temporada) desde principios de verano de 2016 (cuando comenzó el rodaje) y no se estrenó hasta mediados de septiembre del mismo año.


title: Elecciones regionales de Ayacucho de 2022

text: Las elecciones regionales de Ayacucho de 2022 se llevaron a cabo el domingo 2 de octubre de 2022 para elegir al gobernador regional, al vicegobernador regional y al Consejo Regional para el periodo 2023-2026. La elección se celebró simultáneamente con elecciones regionales y municipales (provinciales y distritales) en todo el Perú.


text: El Gobierno Regional de Ayacucho es el órgano administrativo y de gobierno del departamento de Ayacucho. Está compuesto por el gobernador regional, el vicegobernador regional y el Consejo Regional.


text: La votación se realiza en base al sufragio universal, que comprende a todos los ciudadanos nacionales mayores de dieciocho años, empadronados y residentes en el departamento de Ayacucho y en pleno goce de sus derechos políticos.


text: El gobernador y vicegobernador regional son elegidos por sufragio directo. Para que un candidato sea proclamado ganador debe obtener no menos de 30 % de votos válidos. En caso ningún candidato logre ese porcentaje en la primera vuelta electoral, los dos candidatos más votados participan en una segunda vuelta o balotaje. No hay reelección inmediata de gobernadores regionales.


text: El Consejo Regional de Ayacucho está compuesto por 17 consejeros elegidos por sufragio directo para un período de cuatro (4) años. La votación es por lista cerrada y bloqueada. Cada provincia del departamento de Ayacucho constituye una circunscripción electoral. Se asigna a la lista ganadora los escaños según el método d'Hondt. La distribución y el número de consejeros regionales es la siguiente:


text: Los partidos políticos realizaron la convocatoria a elecciones internas (15–22 de enero de 2022) para definir a los candidatos de sus organizaciones en listas cerradas y bloqueadas. Se sometieron a elección las candidaturas a:


text: A continuación se muestra una lista de los principales partidos y alianzas electorales que participan en la elección:


text: Las siguientes tablas enumeran las estimaciones de la intención de voto en orden cronológico inverso, mostrando las más recientes primero y utilizando las fechas en las que se realizó el trabajo de campo de la encuesta. Cuando se desconocen las fechas del trabajo de campo, se proporciona la fecha de publicación.


text: La siguiente tabla enumera las estimaciones ponderadas (sin incluir votos en blanco y nulos) de la intención de voto.


text: La siguiente tabla enumera las preferencias de voto en bruto (incluyendo blancos, viciados y sin respuesta) y no ponderadas.


title: El-Mokawloon El-Arab Sporting Club

text: El El-Mokawloon El-Arab Sporting Club (), también conocido por su nombre traducido en inglés Arab Contractors Sporting Club, es un club de fútbol egipcio de la ciudad de Madīnat an-Naṣr. Fue fundado en 1973 por la empresa Arab Contractors y juega en la Primera División de Egipto.


title: Sarepta

text: Sarepta o Sariptu fue una ciudad fenicia situada entre Sidón y Tiro. Sus ruinas, un "tell" situado junto al mar en la moderna Sarafand (Líbano), fue excavado entre 1969 y 1974 por el arqueólogo estadounidense James Bennett Pritchard. También es conocida bíblicamente como Zarefath.


title: Sarepta

text: Llegó a ser sede de la diócesis homónima, ahora suprimida y sigue siendo una doble sede titular católica (latina y maronita).


title: Sarepta

text: En la Biblia aparece como la ciudad en que Elías fue cuidado por una viuda durante una sequía y como una de las fronteras de Israel en la visión profética de Abdías.


title: Sarepta

text: Estuvo habitada a final del segundo milenio y durante el primero; de esas épocas se han encontrado restos fenicios y romanos, aunque nunca llegó a ser una ciudad poderosa.


title: Sarepta

text: Las excavaciones de Pritchard revelaron muchos restos de la vida cotidiana de la antigua ciudad fenicia, como instalaciones para la recolección del "murex" y su tratamiento para hacer tinte, talleres de cerámica y kilns, artefactos de uso diario, estatuillas religiosas y numerosas inscripciones que incluían algunas en ugarítico. El culto al betilo pudo rastrearse desde el santuario de Tanit-Astarté del siglo VIII a. C., y un sello con el nombre de la ciudad hizo que la identificación fuera segura. La estratigrafía local de la Edad de Hierro y la Edad de Bronce se estableció en detalle y la datación absoluta depende en parte de las correlaciones con la estratigrafía chipriota y egea. El santuario es similar a otros de la religión fenicia del Levante mediterráneo de la época (siglos IX-VII a. C.), es decir, consta de una sala rectangular y al fondo, un altar.


title: Sarepta

text: El punto culminante de los descubrimientos de Sarepta en Sarafand fue una placa votiva inscrita de marfil del santuario de "Tanit / Astarté", que ha sido la primera identificación conocida de Tanit en su tierra natal. El sitio reveló también figurillas, otros marfiles tallados, amuletos y una máscara de culto.


title: Vorarlberg

text: Vorarlberg es uno de los nueve estados federados que componen la República de Austria. Cuenta con su propio gobierno y su capital es Bregenz. Tiene una superficie de y una población de (2001).


title: Vorarlberg

text: Limita al norte con Alemania (estado de Baviera), al este con el estado de Tirol, al sur y noroeste con Suiza (al sur con el cantón de Grisones y al noroeste con  el cantón de San Galo), y al oeste en 35 km con Liechtenstein (municipios de Vaduz, Schaan, Rugell, Schellenberg, Mauren, Eschen, Planken, Triesenberg y Triesen).


title: Vorarlberg

text: Su nombre deriva de "vor" ('antes o delante' en alemán) y "Arlberg", o sea 'delante del Arlberg', que es una cadena de montañas, los Arlberg, en el este de la región, como límite natural con Tirol.


title: Vorarlberg

text: En el norte está bañado por el Lago de Constanza o "Bodensee". El río Rin es la frontera natural con Suiza. Otros ríos: Lech, Bregenzer Ach, Dornbirner Ach.


title: Vorarlberg

text: Parte de la provincia de Retia bajo el imperio romano, se germanizó durante la Edad Media por el grupo de los alamanes, por lo que hoy hablan un dialecto alemánico (alemannisch) distinto del resto de Austria (bavaroaustríaco).


title: Vorarlberg

text: Formó parte de las posesiones de la Casa de Habsburgo en la Austria Anterior que fueron adquiriendo territorios: Koblach (1363), Feldkirch (1375), Montafon (1394), Schlins (1397) y Bregenz (1523). Después de las guerras napoleónicas, fue la única parte que conservaron en esa región. incluido como parte del Condado de Tirol hasta 1861.


title: Vorarlberg

text: Después de la Primera Guerra Mundial, que deshizo el Imperio austro-húngaro, el 11 de mayo de 1919, en un referéndum organizado en Vorarlberg, más del 80% de la población votó a favor de que el estado se integrara a la Confederación Suiza. Sin embargo, la oposición del gobierno de Austria, los Aliados, los liberales suizos, los suizos-italianos y los romandos impidió dicha anexión, rechazó a esa población y además expulsó a la gente.