title: Política de Croacia

text: El himno nacional croata se llama "Lijepa naša domovino" (nuestra hermosa patria). La letra, de Antun Mihanović, fue publicada por primera vez en 1835 en la revista "Dánica" (‘la estrella matutina’), con el título "Hrvatska domovina" (‘patria croata’). La música fue escrita en la década de 1840 por el serbio Josip Runjanin.


title: Política de Croacia

text: Más tarde, en 1861, la partitura experimentó varios cambios menores, realizados por V. Lichtenegger. En 1891 la canción fue cantada como himno nacional en una exhibición llevada a cabo por la Sociedad Económica Croato-Eslava, en Zagreb. Como Croacia formaba parte en el siglo XIX del Imperio austrohúngaro, tenía como himno nacional el austriaco. El 29 de febrero de 1972 la primera enmienda de la Constitución croata declaró esta canción el himno nacional oficial (a pesar de que en ese momento Croacia todavía formaba parte de Yugoslavia). Luego de la independencia de Croacia, en 1990, se le realizaron ligeros cambios a la letra.


title: Plaza de toros de Alicante

text: La plaza de toros de Alicante es una plaza de toros situada en la ciudad española de Alicante. Es una plaza de segunda categoría según el Real Decreto que organiza las plazas de toros en tres categorías en función de la antigüedad, tradición, tamaño y números de festejos anuales. Asimismo, es una de las plazas en funcionamiento más antiguas de la Comunidad Valenciana.


title: Plaza de toros de Alicante

text: La primera corrida de toros celebrada en Alicante de la que se tienen datos se celebró en el año 1700 para conmemorar el centenario de la conversión en colegiata de la actual concatedral de San Nicolás. Desde principios del siglo , las corridas en Alicante se realizaban en diversos lugares, como la plaza del Mar o la de San Francisco, construyéndose en 1839 una plaza provisional de madera en el Barranquet. La plaza de toros de Alicante fue construida originalmente en 1848 según el proyecto del arquitecto Emilio Jover, pero no fue hasta 1888 cuando, tras la reforma de José Guardiola Picó, la plaza cobró más importancia, pasando a tener casi 16000 asientos para una ciudad que entonces tenía 19000 habitantes. Su inauguración tuvo lugar los días 15 al 17 de junio del mismo año, toreando "Lagartijo", "Guerrita" y "Lagartija". La plaza está dividida en tendidos en el primer piso, gradas en el segundo, y palcos y andanadas en el tercero, tiene aforo para 15235 espectadores. Está situada en la carretera de Villafranqueza, frente a la plaza de España.


title: Plaza de toros de Alicante

text: Aun siendo una plaza bastante antigua y con muchos eventos a lo largo de los años, la plaza de toros de Alicante tan solo ha tenido que llorar la muerte de un torero, el diestro sevillano Manuel Díaz, también conocido como "Minuto Chico". Estos hechos ocurrieron el 3 de septiembre de 1911. El toro que mató a Manuel Díaz era de la ganadería de "Flores", y su nombre, "Faccioso".


title: Plaza de toros de Alicante

text: Con la toma de la ciudad por las tropas franquistas, la plaza se convirtió durante algunas semanas en campo de concentración de prisioneros republicanos, concretamente hasta mayo de 1939. Diversos testimonios hablan de "sacas" de presos a cualquier hora del día para ser represaliados, tarea en la que los elementos falangistas utilizaban incluso a niños para que identificaran a aquellos a los que se quería fusilar.


title: Plaza de toros de Alicante

text: Al margen de su actividad principal taurina, la plaza ha sido también frecuente escenario de conciertos, mítines políticos y espectáculos deportivos, destacando la final de la Copa del Generalísimo de Baloncesto de 1952 y la semifinal de la Copa Davis de tenis de 2004, además de ser escenario de la elección de la Bellea del Foc de las Hogueras de San Juan.


title: Nia DaCosta

text: Nia DaCosta (8 de noviembre de 1990) es una directora de cine y guionista estadounidense. Es conocida por su largometraje debut "Little Woods" (2019). Sus otros créditos incluyen la serie de televisión británica "Top Boy" (2011-), y dirigió el reinicio de "Candyman" (2020). También dirigirá la próxima película del Universo cinematográfico de Marvel, The Marvels (2022)


title: Nia DaCosta

text: DaCosta nació en Brooklyn, Nueva York y fue criada en Harlem. Siempre supo que quería ser una escritora, pero tras ver "Apocalypse Now" (1979) se enamoró del cine. Esto llevó a DaCosta a descubrir las películas de los años 1970, siendo inspirada por directores como Martin Scorsese, Sidney Lumet, Steven Spielberg y Francis Ford Coppola. Debido a su nuevo amor por las películas, DaCosta siguió los pasos de Scorsese y se matriculó en la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York, donde finalmente conoció a Scorsese mientras trabajaba como ayudante de producción televisiva.


title: Nia DaCosta

text: Después de graduarse y trabajar como ayudante de producción televisiva, el guion que DaCosta escribió para la película "Little Woods" fue uno de los 12 proyectos seleccionados para el laboratorio de guionistas y directores del Festival de Cine de Sundance de 2015. DaCosta ayudó a financiar la película a través de Kickstarter, reuniendo $5.100 con la ayuda de 72 financistas.


title: Nia DaCosta

text: "Little Woods" narra la historia de Ollie (Tessa Thompson), una traficante de drogas reformada que vive en una zona rural de Dakota del Norte y su hermana Deb (Lily James). Cuándo su madre muere, Deb aparece en la casa de Ollie junto a su hijo pequeño y revela estar embarazada. Esto lleva a Ollie a buscar una manera de recaudar dinero rápidamente para pagar al banco y mantener la casa de su madre, y enfrenta a Deb a la decisión de si quiere o no abortar.


title: Nia DaCosta

text: La película se estrenó en el Festival de cine de Tribeca en 2018 y recibió el premio Nora Ephron por la "excelencia narrativa de una escritora o directora." Luego fue adquirida por la empresa Neon y distribuida en América del Norte en abril de 2019. DaCosta se refirió a "Winter's Bone" de Debra Granik y "Frozen River" de Courtney Hunt como inspiraciones de su guion, ya que siente que sus películas presentan actuaciones de buen nivel y un drama tenso, abordando también problemas reales de la sociedad estadounidense.


title: Nia DaCosta

text: A finales de 2018 se anunció que DaCosta fue escogida para dirigir lo que se describió como una sucesora espiritual de la película "Candyman" (1992). Se anunció que la historia regresaría al barrio de Chicago donde la leyenda empezó, el que en esta nueva versión habría sido gentrificado. La película está siendo producida por Jordan Peele a través de la empresa Monkeypaw Productions, con Peele citando a la obra original como "una película histórica para la representación negra en el género de terror". Yahya Abdul-Mateen II fue seleccionado para protagonizar la cinta, mientras que Tony Todd volverá a interpretar al villano principal, contando además con las actuaciones de Teyonah Parris y Nathan Stewart-Jarrett. Universal Pictures planea estrenar la película el 12 de junio de 2020, con una producción que comenzará en la primavera de 2019 y finalizará en septiembre.


title: Roberto Junior Fernández

text: Roberto Júnior Fernández (Asunción, 29 de marzo de 1988), conocido mejor en el ámbito deportivo como "Gatito" Fernández, es un futbolista paraguayo que juega de arquero en Botafogo de Futebol e Regatas de la Serie A de Brasil y es internacional absoluto con la selección de fútbol de Paraguay.


title: Roberto Junior Fernández

text: Es conocido como el "Gatito" debido a que es hijo del exarquero, figura de Cerro Porteño y de la Selección de fútbol de Paraguay en los años '80, Roberto Fernández, apodado "El Gato".


title: Roberto Junior Fernández

text: En julio de 2009, tras consagrarse campeón del torneo Apertura Paraguayo con Cerro Porteño, Junior fue transferido a Estudiantes de La Plata de Argentina donde consiguió el subcampeonato del Mundial de Clubes de la FIFA compartiendo el arco con Damián Albil y César Taborda.


title: Roberto Junior Fernández

text: Para la temporada 2010-2011 es enviado a préstamo al Racing Club club donde usó el número 1 y compartió camerino con su compatriota Marcos Cáceres, además de los conocidos Teófilo Gutiérrez y Giovanni Moreno.


title: Roberto Junior Fernández

text: Luego de la Copa América 2011 donde el gatito fue el tercer arquero del equipo paraguayo que quedó finalista fue cedido al FC Utrecht a préstamo con opción de compra.


title: Roberto Junior Fernández

text: En julio del 2014 firma por Vitoria Futebol Clube para jugar lo que quedaba del Campeonato Brasileño 2014 y la Copa Sudamericana 2014 donde llegó hasta octavos de final. Compartió el equipo con su compatriota Luis Cáceres, a fin de año descendió con el club al terminar puesto 17. Al siguiente año vuelve a la Primera División al quedar en 3er puesto.


title: Roberto Junior Fernández

text: En el 2016 desciende con el Figueirense Futebol Clube al Campeonato Brasileño de Serie B. A pesar de aquello se convierte una de las principales figuras del club.


title: Roberto Junior Fernández

text: A inicios del 2017 ficha por Botafogo para jugar el Campeonato Brasileño de futbol 2017 y la Copa Libertadores 2017 donde llegó hasta los cuartos de final, siendo el "Gatito" una de las figuras, fue eliminado por Gremio. En la Copa de Brasil de 2017, día 26 de abril en juego contra el Sport, Gatito atajó un penal del jugador Diego Souza, siendo el héroe del equipo. En 2 de julio de 2017, Gatito atajó el penal del jugador Jô en el juego de Corinthians x Botafogo, por el campeonato brasileño que terminó 1x0 para el Corinthians. En la Copa de Brasil de 2017, Gatito conquistó el premio de mejor portero de la competición. A finales del mismo año, el portero paraguayo recibió el premio de mejor jugador extranjero del Campeonato Brasileño.


title: Roberto Junior Fernández

text: En 8 de abril de 2018, con un gol marcado a los 49 minutos del segundo tiempo por el argentino Joel Carli, el Botafogo acabó derrotando al Vasco da Gama en el segundo partido de la final del Campeonato Carioca por 1 a 0, en un Maracanã lleno de gente, llevando la decisión para los penales, ya que el primer partido había sido 3 a 2 para el Vasco. Gatito Fernández se destacó atajando los penales de Werley y Enrique, convirtiéndose en uno de los héroes del partido y consagrando el Botafogo como campeón carioca de 2018.


title: Roberto Junior Fernández

text: En 23 de abril de 2018, en un partido del Campeonato Brasileño contra el Sport en Recife, Gatito sufrió un trauma directo en el puño derecho después de hacer una defensa. Después de seis meses lesionado, Gatito volvió al equipo titular del Botafogo y en el juego de su vuelta contra el Corinthians, hizo un milagro en los últimos minutos, garantizando la victoria para el Botafogo, ya que el partido terminó con el resultado de 1 a 0 para el Botafogo.


title: Marina Heredia

text: Marina Heredia (Granada - 10 de abril de 1980), nacida Marina Heredia Ríos, es una cantaora de flamenco.


title: Marina Heredia

text: Nacida en el barrio del Albaicín, hija del cantaor Jaime Heredia "El Parrón", y nieta de Rosa Heredia La Rochina, matriarca gitana que en 2001 fue premiada por el Ayuntamiento de Granada por “su contribución para convertir la zambra en un hito cultural”. Comenzó bailando en la escuela de Mariquilla, con las bailaoras Maite Galán y Angustilla. Con 12 años debutó como cantaora en el espectáculo de inauguración del Palacio de Congresos de Granada que encargaron a su padre. Visitará luego los escenarios de Portugal, Francia y Suiza, con la compañía de la bailaora “La China”, y de Inglaterra con el espectáculo "El Legado Andalusí".


title: Marina Heredia

text: Después llegaron las colaboraciones con gitanos de Pakistán y Hungría dentro del Festival Madrid Sur (1995), las actuaciones en el festival de rock Espárrago (1998), los estrenos con María Pagés de las canciones de Federico García Lorca, la presentación de la obra "Banderillas de Tiniebla", de José María Gallardo, en el Festival de la Guitarra de Córdoba y en la X Bienal de Flamenco de Sevilla (1998), marco donde también colaboró en las actuaciones de la bailaora Eva Yerbabuena, en su espectáculo "Eva".


title: Marina Heredia

text: El 19 de abril de 1999, Marina estrenó en la Bienal de Múnich (después en 20 conciertos más en Bélgica, Holanda, Luxemburgo y España) la ópera "De Amore", del músico Mauricio Sotelo, con libreto de Peter Mussbach, donde Marina cantaba flamenco también en inglés y alemán. De nuevo en España, colaboró con Miguel Ángel Cortés, y, dentro del Circuito Joven de Flamenco de Andalucía, en el programa "La Aventura del Flamenco" en los trasnoches del Festival Internacional de Música y Danza de Granada. También participó en el XVII Festival Internacional de Música de Ayamonte, en el IV Ciclo Flamenco "A corazón abierto" (Madrid), junto a Arcángel, o en el concierto benéfico por las mujeres afganas, en Sevilla, organizado por la Unesco. En el año 2000 estuvo presente en el I Festival de Otoño de Granada y en el Festival Grec de Barcelona, y grabó su primer disco "Me duele, me duele", producido por Pepe de Lucía.


title: Marina Heredia

text: Entre 2001 y 2002 participó en el V Festival de Jerez (Cádiz), en la Feria Mundial del Flamenco (Sevilla), en el IX Festival Flamenco del Palau de la Música (Valencia), en la segunda edición del festival benéfico de la Fundación Gomaespuma Flamenco Pa Tós (Madrid), en el X Festival Flamenco Caja Madrid (Madrid), en el XXXVI Festival Flamenco de Almería (Almería) o, nuevamente, en el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, con el espectáculo "Flamenco a voces".En el II Festival Flamenco de Nueva York, ilustrando una conferencia del crítico y flamencólogo Ángel Álvarez Caballero. En el VII Encuentro de Mujeres Poetas, organizado por asociación cultural Verso Libre (Granada); en el espectáculo "Maya, el flamenco de un marginado", de José Andrés Maya, en el Teatro Nuevo Apolo (Madrid). Y como vocalista para la reposición de la obra de Manuel de Falla "El amor brujo", en el Teatro de la Maestranza de Sevilla, y posteriormente en otras capitales.


title: Marina Heredia

text: En 2003 participa en la Feria Internacional de Turismo, actuando como representante de Granada y en la Feria Mundial del Flamenco, en el Palacio de Congresos y Exposiciones de Sevilla. Viaja a la ciudad marroquí de Essaouira para cantar en el Primer Festival Internacional de las Andalucías, junto al grupo Ketama, y deja ver de nuevo su lado más solidario en un concierto benéfico organizado por Miguel Ríos en el Palacio Municipal de Deportes de Granada.


title: Marina Heredia

text: En 2004, grabó el himno de Andalucía junto a artistas como Paco de Lucía, José Mercé o Enrique Morente. Asimismo, colabora con la coreógrafa y bailarina Blanca Li para la interpretación personal de "El amor brujo", obra que se estrena tanto en Francia como en Granada, en el Palacio Carlos V, dentro del Festival Internacional de Música y Danza de Granada. Y en junio del mismo año forma parte del cartel del XLVIII Potaje Gitano de Utrera (Sevilla), que en esa edición rinde homenaje al cantante Alejandro Sanz. Aquel año, Marina recibió el Premio Andalucía Joven de las Artes, que otorga el Instituto Andaluz de la Juventud.


title: Marina Heredia

text: Al año siguiente participó en 45º Festival del Cante de las Minas (Murcia), canta en la 23ª Edición Jueves Flamencos de Caja Madrid y en el Festival Flamenco viene del Sur, en Sevilla; en el espectáculo inaugural de la XIV Bienal de Flamenco, en el Teatro Lope de Vega de la capital hispalense.n el VI Festival Flamenco Pa Tós (Madrid). "La voz del agua" fue el título de su segundo trabajo discográfico publicado en un sello propio. En él musicalizaba poemas de Rafael Alberti, José Bergamín y Manuel Benítez Carrasco, y una visita cultural al tango argentino que popularizó Carlos Cano, el “Tango de las madres locas”, un homenaje a las madres de la Plaza de Mayo de Argentina.


title: Marina Heredia

text: En 2008 montó "Con-Vivencias", dentro del Festival Internacional de Música y Danza de Granada, con la cantante marroquí Amina Aloui, para tender un puente entre el flamenco y la música tradicional árabe-gharnati, un acercamiento entre la tradición andalusí y la gitana, surgido de un encuentro en la Escuela de Estudios Árabes, en Granada. Ese año viajaría a Sabadell (Barcelona) para el Festival 30 Nits, y a Murcia para el XXIX Festival Flamenco Lo Ferro, y a Ciudad Real para el XXVIII Festival Nacional de Arte Flamenco Valdepeñas, y a Madrid al Festival por Tarantos. También cantó en el Lilian Baylis Theatre, en el VIII Flamenco Festival. Crea asimismo su propio espectáculo: "Cancionero del Sacromonte", que estrenó en el Festival Internacional de Música y Danza de Granada. Ese mismo año se desplazó hasta las ciudades de Zúrich (Suiza) y Montevideo (Uruguay) para representar de nuevo "El amor brujo" de Manuel de Falla. Y participó en el musical "A un Musical de Nacho Cano", en el tema “La codicia mata el alma”.


title: Marina Heredia

text: El 7 de mayo de 2010 Marina Heredia presentó "Marina" en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Granada, Y el 2 de octubre de 2010 en el Teatro Lope de Vega, dentro de la XVI Bienal de Flamenco de Sevilla. Ese año también viajó a Francia, para ofrecer un recital de corte clásico en el Instituto Cervantes de París, y a Nueva York y Washington, donde forma parte del cartel del X Festival Flamenco junto con la Orquesta Chekara.


title: Marina Heredia

text: Entre otros eventos en los que ha participado pueden citarse: el 44º Festival Flamenco de Almería; el Festival Flamenco de San Roque y el Festival Al Kalat (Cádiz); el XXXVI Festival Flamenco Castillo del Cante de Ojén (Málaga); el XVI Festival Embrujo de Luna Mora (Carratraca, Málaga); el Festival Flamenco Algurugú (Sevilla); la XXVIII Noche Flamenca de Villa de Alhaurín el Grande (Málaga); la XLII Reunión de Cante Jondo (Puebla de Cazalla, Sevilla); el XVIII Festival Flamenco de San Pedro del Pinatar (Murcia); la XII Muestra de Flamenco de Los Veranos del Corral (Granada); en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, en el ciclo "Ellas Crean", para conmemorar el Día Internacional de la Mujer; en el VI Ciclo Flamenco y Poesía de Málaga; en la I Velada de Flamenco y Toros, en la que cantó junto a su padre y Manuel Lombo, en el Coliseo Atarfe de Granada.


title: Marina Heredia

text: En febrero de 2011, la Crítica Nacional de Flamenco le otorgaría a "Marina" el Premio al Mejor Disco de Cante Flamenco 2010. Ese año participó en Tampere (Finlandia) en el XVI Festival Flamenco de Tampere.


title: Marina Heredia

text: De regreso a España, colabora con la Compañía Sánchez Cortés de Antonio de Verónica en el concierto benéfico “Flamenco y Arena” que tiene lugar en la plaza de toros La Malagueta (Málaga). Ese verano forma parte del cartel del VIII Ciclo Poesía y Música en el Laurel (Granada), del XLII Festival de Cante Flamenco de Campillos (Málaga), del XLII Festival Flamenco “Lucero del Alba” (Salobreña, Granada), del XLV Festival de Cante Grande "Fosforito" (Puente Genil, Córdoba), del IV Festival Noches de Luna y Flamenco (Níjar, Almería). Con el fallecimiento del guitarrista Manuel Moreno Junquera, conocido como Moraíto Chico, se le homenajea en Jerez en la XLIV Fiesta de la Bulería (Jerez de la frontera, Cádiz) y en Madrid en un concierto especial.


title: Marina Heredia

text: A principios de 2012 viaja a San Francisco (California) para actuar con la Sinfónica de San Francisco, en la interpretación del ballet flamenco "El amor brujo" de Manuel de Falla, dirigido por el director granadino Pablo Heras Casado. También participó en los festivales flamencos de Zaragoza, en el Ciclo BBK de Bilbao, junto al polifacético Luis Eduardo Aute, y en el Festival del Cante de las Minas (Murcia).


title: George McGovern

text: George Stanley McGovern (Avon, Dakota del Sur, 19 de julio de 1922-Sioux Falls, Dakota del Sur, 21 de octubre de 2012) fue un político e historiador estadounidense.


title: George McGovern

text: McGovern se alistó como piloto de guerra en la Segunda Guerra Mundial, y por sus hazañas fue condecorado. Obtuvo un Ph.D. en historia en la Universidad Northwestern, Evanston, Illinois, y luego enseñó en la Universidad Dakota Wesleyan, Mitchell, Dakota del Sur. Fue congresista y senador de los Estados Unidos en 1956, 1962 y 1974, así como candidato presidencial demócrata durante la elección presidencial de 1972 que perdió ante el presidente Richard Nixon. que se presentaba a la reelección. McGovern ha sido probablemente el candidato presidencial demócrata de ideas más cercanas al socialismo de la historia de los Estados Unidos y que batió según sus detractores todas las marcas de radicalidad política anteriormente registradas en el país. Su programa en las elecciones de 1972 prometía el fin de la participación estadounidense en la guerra de Vietnam y la reducción del presupuesto militar, además de apoyar programas para combatir la pobreza, reconocer derechos civiles, e incluso la audaz medida de descriminalizar la marihuana. McGovern logró la nominación por el Partido Demócrata tras una dura elección interna entre diez precandidatos, y pese a perder algunas importantes elecciones primarias, como la de Florida ante George Wallace. Cabe destacar que trabajaron para esta campaña los futuros políticos William Jefferson Clinton, Hillary Rodham Clinton y Gary Hart. Tras una polémica campaña presidencial en las que el candidato opositor utilizó tácticas luego desacreditadas como los allanamientos de Watergate, las elecciones del 7 de noviembre de 1972 dieron una victoria aplastante a Richard Nixon, con una diferencia de 60 % a 38 % en el voto popular y de 520 a 17 en los delegados electorales. De todos modos, el tiempo le dio la razón a McGovern, quien provocó un formidable cambio de orientación en la ideología del Partido Demócrata. Entre sus últimas actividades públicas se destacan: representante de los Estados Unidos ante la FAO en Roma, y Embajador Global de las Naciones Unidas contra el Hambre Mundial en el marco del Programa Mundial de Alimentos.


Real Biblioteca del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, también conocida como la Escurialense o la Laurentina, es una gran biblioteca renacentista española fundada por Felipe II que se halla en la localidad madrileña de San Lorenzo de El Escorial, formando parte del patrimonio del monasterio de El Escorial.


title: Real Biblioteca del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial

text: La idea de Felipe II de hacer una gran biblioteca en España tiene como principales motivos los siguientes:


text: La creación de una gran biblioteca en España la tuvo en mente Felipe II desde 1556, pero retrasó el proyecto el «carácter trashumante» de la corte española. Por esas fechas, el rey comunicó a algunos de sus asesores, como Páez de Castro, que comenzasen el acopio de libros para una librería regia.


text: La decisión real de elegir en 1559, con la corte ya establecida en Madrid, San Lorenzo de El Escorial como lugar de construcción fue una decisión polémica, que contravino las indicaciones de sus asesores, los cuales se inclinaban por localidades como Salamanca, ya que contaban con una gran tradición universitaria y por tanto con mayor interés, a nivel general, por los libros. Además, lo apartado del lugar respecto de las plazas universitarias por excelencia de la época, como la propia Salamanca o Valladolid, fue considerado otro problema añadido.


text: Los primeros libros comienzan a llegar en el año 1565. Las primeras adquisiciones se corresponden con 42 duplicados de libros ya existentes en palacio.


text: En 1566 llegó una segunda remesa de libros, entre los que se encontraban piezas de gran valor como el "Códice áureo", el "Apocalipsis figurado" o, quizá el más importante, un "De baptismo parvulorum", de san Agustín, supuestamente escrito de su puño y letra.


text: A lo largo de los dos años siguientes se sobrepasó la cifra de los mil volúmenes gracias a las aportaciones de asesores como el obispo de Osma, Honorato Juan. Llegados a este punto, la biblioteca era una realidad, y Felipe II se reunió con representantes destacados de todo tipo de disciplinas para asesorarse en la adquisición de copias. La tendencia en estos años será adquirir originales y volúmenes antiguos, pues según el criterio de la época esto era lo que hacía a una biblioteca «"aventajada sobre otras"».


text: En 1571 se adquirió parte de la biblioteca de Gonzalo Pérez, uno de los asesores del rey, muerto cinco años antes, tras negociaciones con su hijo. Esto supuso 57 manuscritos griegos, procedentes de Sicilia, y 112 latinos, procedentes de la biblioteca del Duque de Calabria. Ese mismo año falleció otro de los secretarios reales, Juan Páez de Castro, y nuevamente se procedió a la compra a sus herederos de parte de su biblioteca. Se adquirieron 315 volúmenes, destacando fundamentalmente los de origen griego y árabe.


text: Siendo la Escurialense en ese momento una institución de gran prestigio, surgió la figura de los embajadores, que por doquier eran enviados con instrucciones y poder adquisitivo para la compra de numerosos ejemplares. Así, en territorio nacional se llevaron a cabo compras procedentes de archivos catedralicios y librerías monacales, mientras que en las principales ciudades europeas había emisarios encargados de adquirir obras de renombre. La labor de los emisarios, en el exterior, se coordinaba con la del bibliotecario/comisionado, en la propia biblioteca, pues este último se encargaba de ordenar y clasificar las piezas que llegaban a la biblioteca de El Escorial. Una de las colecciones más valiosas llegadas a la biblioteca fue la de manuscritos griegos y códices latinos recopilada por Diego Guzmán de Silva durante su estancia como embajador en Venecia (1569-1577).


text: En 1576 se realizó un inventario que recogió 4546 volúmenes, entre manuscritos (en torno a 2000) y libros impresos (aproximadamente 2500). Ese mismo año se adquirió la biblioteca de Diego Hurtado de Mendoza, la cual era considerada la más importante de España. Este hecho supuso más de 850 códices y 1000 volúmenes impresos, la mayoría adquiridos en el que entonces era el enclave comercial de libros por antonomasia: Italia.


text: En este momento el volumen de la biblioteca es tal que se requiere la colaboración de Benito Arias Montano, quien necesitó alrededor de diez meses para catalogar las obras, ordenando según el idioma de las mismas.


text: A comienzos de la década de los 80 del , la Escurialense adquirió obras de gran importancia. El primer ejemplo fue donado por el señor de Soria, Jorge Beteta: un códice de los "Concilios visigóticos" que data del . Además, de la biblioteca de Pedro Fajardo, marqués de los Vélez, se obtuvieron en torno a 500 impresos. Por otro lado, de la Capilla Real de Granada se tomaron libros pertenecientes a Isabel la Católica, muchos de ellos de gran belleza —algunos, como los Libros de horas, incluso se venden hoy en día en reproducciones facsímiles debido a su belleza visual—.


text: La última década del siglo se iniciaba con la compra de la biblioteca del canonista Antonio Agustín, una de las más extensas de España. No todas sus obras llegaron a San Lorenzo, pues algunas fueron a parar a la Biblioteca Vaticana, pero en torno a mil ejemplares recalaron en la Real Biblioteca de El Escorial.


text: El finaliza con la muerte de Felipe II, en 1598, quien antes de fallecer estableció una pensión para la Biblioteca, para que pudiese seguir teniendo presupuesto para adquirir libros.


text: Su sucesor, Felipe III, dio continuidad a esta medida promulgando un privilegio a través del cual la Escurialense recibiría sin coste alguno un ejemplar de cada libro publicado. En cuanto al aumento del catálogo tras Felipe II, la dinámica continuó siendo ascendente. Arias Montano donó una serie de obras de entre las que destacan algunos códices hebreos, mientras que Luis Fajardo apresó un gran número de códices árabes en 1612 al sultán Muley Zidán.


text: La Real Biblioteca de El Escorial continuó creciendo durante todo el , siendo un auténtico símbolo no solo de la monarquía de los Austrias, sino también del propio país. De hecho, el propio Felipe IV se encargó de hacer llegar nada menos que más de 1000 manuscritos en torno al año 1656, en su mayoría provenientes de la biblioteca de su ilustre valido, el Conde-Duque de Olivares, quien a su vez contaba con ejemplares de varias bibliotecas monacales y catedralicias.


text: El 7 de junio de 1671 se produjo un gran incendio que supuso grandes pérdidas para la Biblioteca y para el conjunto del Monasterio. Pese a que, según las fuentes, el esfuerzo humano por sofocar las llamas fue enorme, eso no impidió que se perdieran más de 4000 códices en todos los idiomas, originales y copias. Entre las pérdidas más importantes, que fueron muchas, se hallan los "Concilios visigóticos", así como la "Historia natural de las Indias" — una obra de 19 volúmenes de Francisco Hernández de Toledo.


text: Durante el incendio, el procedimiento para salvar libros fue simple y llanamente retirar cuantos más mejor. Una vez sofocado el fuego, los códices quedaron hacinados en una misma sala, y siguieron perfectamente desordenados durante aproximadamente medio siglo sin que nadie se decidiera a poner fin a esta aleatoriedad. Finalmente, en 1725 se nombró bibliotecario al padre Antonio de san José, que dedicó un cuarto de siglo a reordenar, reclasificar y recatalogar todos los volúmenes. En total, el nuevo inventario aporta la cifra de 4500 ejemplares como la lista de supervivientes al incendio.


text: Con Carlos III se produjo un total cambio de tendencia, acaso producido por el «antes y después» que supuso el incendio de 1671. Si antaño la idea predominante era la de acaparar obras para enriquecer la Biblioteca, la sociedad dieciochesca pensó en extrapolar obras de la Escurialense para enriquecer su acervo. Dicho de otro modo, los intelectuales de la época deseaban divulgar los manuscritos que se encontraban en San Lorenzo de El Escorial. Así, se publicaron catálogos sobre los fondos para que los ilustrados tuviesen constancia de los volúmenes que allí se hallaban.


text: La invasión francesa de 1808 constituyó un peligro para la institución —no para las obras— equiparable al gran incendio, pues se corrió el riesgo de una gran diáspora de los volúmenes debido a que el Gobierno de Francia ordenó el traslado de los fondos al país galo. Esta tarea fue encargada a José Antonio Conde, un supuesto afrancesado que no hizo gala de tal actitud, pues en lo que duró la ocupación francesa ocultó las obras en el convento de la Trinidad de Madrid.


text: No obstante lo anterior, cuando en 1814 Fernando VII decretó que las obras volviesen a su emplazamiento original, muchas fueron sustraídas y perdidas en el traslado. Entre las obras que ya no se hallaban en la Escurialense se encontraban el "Cancionero de Baena" —comprado por el Gobierno de Francia en una subasta—, el "Códice borbónico" —también adquirido por los franceses— y dos evangeliarios griegos que actualmente se encuentran en el British Museum y en la Biblioteca Pierpont Morgan de Nueva York. Así pues, cuando en 1839 se realizó un inventario faltaban 20 manuscritos y 1608 impresos.


text: Desde mediados del se produjeron constantes cambios de los responsables de la biblioteca. En 1837 la gestión de la Escurialense pasó a manos de la Real Academia de Historia. Hasta entonces había sido regentada por la comunidad jerónima, pero la Reina Gobernadora decretó su extinción. Sin embargo, pese a que al frente de la Laurentina se hallase un académico, la gestión real la ejercían exjerónimos como Gregorio Sánchez o José Quevedo. En el año 1848 la Real Academia de Historia finalizó su labor, pasando a manos de la Real Casa. Nuevamente se presenta una transformación superficial, pues pese al cambio de organismo el cargo de bibliotecario siguió siendo desempeñado por el exjerónimo José Quevedo.


text: El periodo de cambios no supuso, como cabría esperar, un estancamiento en el desarrollo de la biblioteca. Durante estas décadas se llevaron a cabo inventarios mucho más exhaustivos, así como reencuadernaciones de gran belleza. La adquisición de nuevos volúmenes no es tal en cuanto a novedades, sino que la labor principal en esta línea es la de recuperar obras sustraídas o sencillamente prestadas. Sin embargo, los cambios seguían sucediendo.


text: Durante 1854 la biblioteca volvió a manos de los jerónimos, pues la orden fue restaurada por un breve periodo de tiempo. La gestión en este tiempo fue algo desastrosa, pues se vendió por poco monto la obra "Descripción del Escorial", de Juan de Herrera. No obstante, se recuperaron 106 obras impresas provenientes de Valladolid. En este periodo se produce un incendio, en la noche del 1 al 2 de octubre de 1872, que pese a no ser equiparable al de 1671 resucitó viejos fantasmas y provocó algunos daños.


text: La dirección de la Real Biblioteca de El Escorial volvió a cambiar en el año 1875, pasando al Real Patrimonio. Durante 10 años, el bibliotecario fue Félix Rozanski, un sacerdote polaco que se encargó de restaurar y consolidar viejos manuscritos. Su labor también estuvo encaminada a reparar los daños producidos por el viejo incendio, aunque su mayor aportación fue la incorporación de la librería del padre Claret, formada por 5000 ejemplares.


text: En el año 1885, a través de una Real Orden, se confió la Escurialense a los Agustinos. Estos tenían órdenes claras de hacer inventariado y recibir y organizar los fondos que fuesen llegando. La biblioteca, en este momento, ya estaba destinada prácticamente en exclusiva a los investigadores. De hecho, se acuñó por primera vez un catálogo de incunables.


text: A lo largo del los Agustinos siguieron publicando catálogos de cara a mostrar a investigadores una relación de obras halladas en la Laurentina. Sin embargo, según avanza el tiempo la biblioteca pasó a desempeñar una labor totalmente diferente, que por otra parte es la que se realiza en estos momentos.


text: Por un lado, se trata de un foco de interés obligado para investigadores de todas las épocas, españoles o extranjeros; por otro, la Real Biblioteca de El Escorial es, en el , un enclave de interés turístico que atrae a la localidad de la sierra de Guadarrama miles de visitantes cada año.


text: Se trata de la pieza principal del conjunto; las fuentes hablan de ella como la «mayor y la más noble», y por eso se la conoce como "Salón Principal" (además de "Salón de los Frescos").


text: Mide 54 metros de largo, 9 de ancho y 10 de alto, siendo lo más impresionante, al menos visualmente, la bóveda de cañón que corona la sala.


text: Esta bóveda se halla dividida en 7 zonas, cada una de las cuales está ornamentada con pinturas al fresco que representan las siete artes liberales: el Trivium (Gramática, Retórica y Dialéctica) y el Quadrivium (Aritmética, Música, Geometría y Astrología). Cada una de las artes está representada por una figura alegórica de la disciplina, dos historias relacionadas con ella, una a cada lado (habitualmente sacadas de la mitología, la historia clásica, la Biblia y la historia sagrada). Estas historias se complementan con cuatro sabios, nuevamente una mitad a un lado y otra mitad al otro, representativos de cada arte. Por último, en los frontispicios testeros se hallan representadas la Filosofía (al norte, representando al saber adquirido) y la Teología (al sur, representando el saber revelado).


text: Esta decoración fue pintada por Pellegrino Tibaldi (Peregrín de Peregrini), en estilo renacentista manierista, siguiendo el programa iconográfico del Padre José de Sigüenza.


text: En cuanto a las partes laterales del salón principal, el muro de poniente cuenta con 7 ventanas desde las que se observa la sierra de Guadarrama, mientras que el de naciente cuenta con cinco ventanas grandes bajas, con vidrieras y balcones, y cinco pequeñas altas, todas ellas enfocadas hacia el Patio de Reyes.


text: Los laterales están adornados con multitud de retratos al óleo, entre los que destacan los de Carlos II —pintado por Carreño de Miranda y puesto ahí en 1814—, Felipe II o Carlos V —pintados estos últimos por Pantoja de la Cruz—. Tristemente, durante la invasión napoleónica se perdió el "Felipe IV de castaño y plata" de Velázquez, ahora en la National Gallery de Londres.


text: También se encuentran, en este Salón Principal, algunos bustos, como el del marino Jorge Juan. En el hueco de una de las ventanas se halla un armario de finas maderas, el cual está planteado para guardar maderas. Fue realizado a mediados del , y en él se encuentran 2324 piezas.


text: Las cuatro paredes cuentan con una poderosa estantería diseñada por Juan de Herrera, el arquitecto del monasterio. Es de estilo clásico-renacentista, y está hecha con maderas finas como la caoba, el cedro o el ébano. Fray José de Sigüenza dijo en su momento que se trata de «"la más galana y bien tratada cosa que de este género [...] se ha visto en librería"». En cualquier caso, la estantería se encuentra en un zócalo de mármol jaspeado. Cuenta con 54 estantes, cada uno de ellos con seis plúteos. Desde la época en que el padre Antonio de San José fue bibliotecario, a mediados del , el segundo de estos plúteos cuenta con una tapa de madera cerrada con candado, ya que era común que los cortesanos robasen libros.


text: Los libros de esta estantería se encuentran con el corte hacia fuera, algo que puede deberse a distintas razones:


text: Por último, el piso del Salón Principal está pavimentado con mármoles blancos y pardos. En el eje longitudinal (de norte a sur) hay una mesa de madera, la cual es acompañada por otras cinco, de mármol gris. En cada una de éstas hay dos plúteos con libros, los cuales fueron dotados de puertas a finales del . Datan de la época de Felipe II, y en un primer momento sostenían esferas relacionadas con la geografía y la astronomía. De hecho, una de ellas todavía se encuentra en la sala.


text: En la actualidad, esas mesas sirven de expositores para las obras más importantes de la Escurialense, entre las que se hallan las Cantigas de Santa María, de Alfonso X el Sabio, o un "Apocalipsis figurado" atribuido a Juan Bapteur de Friburgo, Péronet Lamy y Juan Colombe.


text: El resto de estancias son espacios que en la actualidad están sin uso. Sin embargo, en las fuentes de la época existen referencias sobre ellas.


text: En primer lugar, están el Salón Alto y el Salón de Verano. Ambos son señalados, por el Padre José de Sigüenza, como las «dos piezas supletorias» de la biblioteca. En cuanto a la primera de ellas, el Salón Alto, se le conoce así por encontrarse justo encima del salón principal, siendo simétrico a él. Por lo que se sabe, contenía «estantes [...] bien labrados [...], una estatua de san Lorenzo [...], retratos de muchos pontífices [...], globos terrestres y celestes y muchas cartas y mapas de provincias», entre otras muchas cosas, además de, evidentemente, libros. Como curiosidad hay que decir que Sigüenza describe esta pieza como muy fría en invierno y caliente en verano, debido a su alta ubicación. De todas formas eso no impide que, hasta que se terminó el salón principal, todos los libros fuesen colocados aquí.


text: Una vez pasaron a la gran sala, el Salón Alto tuvo multitud de usos, pasando a ser desde dormitorio de novicios hasta el lugar donde el bibliotecario organizaba las obras, pasando por almacén de libros prohibidos.


text: En cuanto al Salón de Verano, la segunda pieza supletoria de las que señala Sigüenza, se encuentra al lado del Salón Principal, siendo perpendicular a este. Mide en torno a 15 metros de largo y 6 de ancho, y cuenta con 7 ventanas orientadas hacia el Patio de Reyes. Por lo que se sabe, esta sala contaba con manuscritos de gran entidad. Estaba dividida en dos partes, de cara a organizar los manuscritos por idiomas. En la actualidad se emplea para conservar impresos en su mayoría modernos, aunque lo importante acaso sea los retratos que en él se encuentran.


text: Otra estancia es el Salón de Manuscritos, la antigua ropería del monasterio. Mide 29 metros de largo, 10 de ancho y 8 de alto, contando al igual que el Salón Principal con una bóveda. Está orientado al norte, y fue destinado al almacenamiento de manuscritos en la segunda mitad del . Cuenta con 47 estantes y tres mesas, y a él fueron trasladados los manuscritos tras el incendio de 1671, y fue este desplazamiento el que los salvó del incendio de 1872, pues no afectó a esta sala.


text: Relacionado con los manuscritos se halla el Salón del Padre Alaejos. Su principal referencia se encuentra en su testamento, donde dice que la sala «"era entonces una pieza oscura como el dormitorio que es sobre el refitorio, y aun tenía menos la segunda luz de las ventanas que salen a los camaranchones por el lado"». Las fuentes de la época hablan de ella como una «biblioteca de manuscritos» o «librería de mano», pues en ella se hallaban códices de todo tipo. Esta sala fue pasto de las llamas en 1671, y a partir de ahí perdió el valor que tenía.


text: Por último, está la Librería del Coro que alberga los libros cantorales utilizados para el rezo y el canto en el oficio divino. Son 221 volúmenes, hechos en pergaminos de pieles de distintos animales, y se hallan repartidos en una única estantería de once cuerpos.


text: Los códices latinos son, tradicionalmente, las obras predominantes de la Laurentina. En la actualidad, se conservan en torno a 1400 ejemplares, pero en la época de plenitud pudieron ser alrededor de 4000. Nuevamente, la base la aporta la biblioteca de Felipe II, que pese a no ser más que 9 códices eran de gran valor, como dan cuenta de ello los Evangelios escritos en letras de oro o el "Apocalipsis Figurado" atribuido a Juan Bapteur.


text: Poco a poco fueron llegando ejemplares, en una primera hora la mayoría provenientes de las bibliotecas de sus asesores. Así, Gonzalo Pérez aportó obras de autores clásicos como Tito Livio o Plinio, mientras que Páez de Castro o Arias Montano hicieron lo propio. Otra inyección importante se produce en 1571, cuando el monarca solicita a obispos de toda la nación que le envíen las obras de san Isidoro de Sevilla que posean para hacer una edición completa de sus escritos. Finalmente, como era de esperar, los libros enviados a Felipe II nunca llegaron a su destino y quedaron definitivamente en la Laurentina.


text: De Venecia también llegó un gran número, destacando 26 códices de alquimia. Por otro lado, el obispo de Plasencia Pedro Ponce de León donó un gran número de códices. También se adquirieron, en 1572, algunos manuscritos que habían pertenecido al rey Alfonso I de Nápoles. Diego Hurtado de Mendoza donó en torno a 300 volúmenes, de los cuales se conserva algo más de un quinto en el 2007.


text: Antes de la muerte de Felipe II se hicieron muchas aportaciones, fue sin duda la época más gloriosa. Tras su muerte, pese a que el proceso no se interrumpe, si es cierto que languidece. Durante el las principales aportaciones provienen del testamento del difunto rey, aunque a mediados de siglo el Marqués de Liche donó gran parte de la biblioteca del Conde-Duque de Olivares — la cual es, en el 2007, aproximadamente el 50% de los manuscritos que se conservan.


text: Con el terrible incendio de 1671 se perdieron unas 2000 obras, de valor incalculable. Junto con esa pérdida se daba, como sinergia, que los catálogos existentes perdieron su validez, por lo que durante un tiempo no se supo con exactitud los manuscritos que quedaban. Carlos III, en 1762, se encargó de poner fin a esto y encargó un catálogo que tardó tres años en hacerse. La colección de códices latinos sufrió lo indecible durante el , pues en una época de fervor patriótico se arrancaron páginas de algunos volúmenes, en especial el "De habitu clericorum", porque vertían opiniones en contra de la nación.


text: Durante el se estudian los manuscritos, y se publican minuciosos catálogos al hilo de las exigencias de la época. Sea como fuere, en el 2007 los manuscritos latinos ocupan 26 estantes de cuatro plúteos, que suponen más de 1300 obras.


text: La colección que se halló, en su mejor época, en el Real Monasterio de El Escorial abarcaba 1150 volúmenes, siendo una de las más importantes de Europa. De hecho, la adquisición de volúmenes griegos fue una de las grandes preocupaciones de Felipe II prácticamente desde que decidió organizar una gran biblioteca.


text: Así, en 1556 se trasladó un copista a París que transcribió docenas de códices de diversos campos. Es así como llega la primera colección, formada por 28 manuscritos. Sin embargo, es a partir de 1570 cuando el ascenso de las obras en griego se hace notable. Antonio Pérez donó 57 códices de su padre, lo mismo que Juan Páez de Castro hizo que algunas de sus pertenencias. De diversas abadías y monasterios llegaron códices en la década de los 70.


text: Las obras helénicas eran de tal importancia en la biblioteca de El Escorial que se contrató a un copista griego para que organizase y mantuviese en buen estado las compras y donaciones que llegaban a la Laurentina. Diego Hurtado de Mendoza, del que ya se ha hablado, donó 300 manuscritos con obras humanísticas. Previamente a la muerte de Felipe II la biblioteca está en plenitud, y las obras griegas que allí se hallan son una referencia en Europa.


text: Sin embargo, durante el el catálogo apenas crece. En estos años las labores que se llevan a cabo en torno a ellas son de catalogación y conservación, y de hecho la última aportación que se conoce, de 52 manuscritos, fue realizada en 1656 por Felipe IV. El devastador incendio que se produciría 15 años más tarde acabó con 700 códices griegos, aunque hay que sumar más pérdidas debido a los robos que se produjeron aprovechando el nerviosismo del momento — que hoy se conservan en las universidades de Upsala y Estocolmo.


text: Durante el se intentan publicar los fondos griegos, bajo el amparo de la corona. Sin embargo, durante la guerra con Francia de comienzos del el catálogo helénico sufrió grandes desperfectos, y de hecho no se pudo hacer una catalogación científica completa hasta 1885 —además, esta no finalizó hasta 1967—. En total se cuentan, en el 2007, en torno a 650 manuscritos, que ocupan 9 estantes de tres plúteos.


text: La Real Biblioteca de El Escorial fue, en un primer momento, una excelente poseedora de manuscritos árabes. Los primeros se adquirieron en 1571 a través de Juan Páez de Castro. A partir de ahí se entrelazaban las compras con las obras incautadas en diversas batallas, como la de Lepanto.


text: En 1573 llega una nueva serie de obras, provenientes de Juan de Borja, que en el 2007 aún se conservan. A finales de la década se produce la gran aportación de Hurtado de Mendoza, entre la que se hallan 256 manuscritos de lengua árabe. En 1580 existían en torno a 360 volúmenes, pero debido a que prácticamente todos eran de temas médicos Felipe II puso gran empeño en aumentar su colección. Esta labor se encomendó a un miembro de la Inquisición, que revisó las obras incautadas e incorporó algunas a la Escurialense. Así, tras el fallecimiento de Felipe II se contaban en torno a 500 manuscritos.


text: En 1614 la Laurentina se enriqueció con la biblioteca íntegra de Muley Zidán, sultán de Marruecos. En total, 3975 libros que fueron revisados y clasificados, siendo conservados aparte del fondo ya existente. Cuando en 1651 el sultán de Marruecos pidió la devolución de su biblioteca se le denegó.


text: En el incendio de 1671 se perdieron 2500 códices. Se salvaron algunos de los más valiosos, como un Corán incautado en Lepanto, pero el destrozo fue irreparable. Cuando en 1691 un emisario del sultán de Marruecos intentó obtener la biblioteca de Muley Zidán, se le dijo que absolutamente todos los libros habían perecido en el fuego.


text: Marruecos siguió interesado en su biblioteca, y varias décadas después, en 1766, se le encargó al secretario del sultán que fuese en misión diplomática a España para recuperarlos. Se le regalaron algunas obras, pero los bibliotecarios de la Escurialense ordenaron esconder los libros «buenos».


text: Llegados a los siglos XIX y XX apenas hay nuevas incorporaciones. Lo que se produce es una buena tarea de catalogación y estudio, especialmente en esto último ya que hasta la fecha apenas se había trabajado sobre ello. Es destacable la herencia que ha llegado a nuestro tiempo, pues en el 2007 los códices árabes de la biblioteca son casi 2000.


text: Los manuscritos hebreos formaron en su mejor momento una colección de 100 volúmenes, todos ellos eran de importante valor debido a su escasez en España por las persecuciones realizadas por el Tribunal de la Santa Inquisición.


text: Los primeros fondos ingresaron en 1572, y entre ellos se hallaba una Biblia escrita en pergamino. Arias Montano, un reconocido hebraísta, fue el encargado de engrosar el catálogo de obras en hebreo en la biblioteca, haciendo acopio de obras antiguas y muy bellas. A finales de 1576 Hurtado de Mendoza donó 28 manuscritos, entre ellos el "Targum Onkelos". Hacia 1585 ingresan algunos más, requisados por el Santo Oficio.


text: Durante el la colección se estanca hasta el año 1656, en el que se recibió una gran remesa proveniente de la biblioteca del Conde-Duque de Olivares. En el incendio de 1671 se perdieron 40 manuscritos, lo cual supuso más de 1/3 de los existentes. Después de esto, los libros en hebreo permanecieron durante un tiempo almacenados junto a los prohibidos por la Inquisición.


text: A lo largo del se publican catálogos de estos códices, especialmente en la segunda mitad de siglo. Además, las obras de origen judío que se hallaban en la Laurentina fueron objeto de diversos estudios. Durante el se siguió trabajando en la catalogación y descripción de las obras, hasta llegar a su estado actual. Se encuentran en un estante de cuatro plúteos, no llegando a las 80 unidades. El ejemplar más importante es la "Biblia" de Arias Montano, a la que ya se ha hecho referencia.


text: Siguiendo la tendencia de los manuscritos hebreos, los castellanos tampoco son excesivamente numerosos aunque sí de indudable calidad. Felipe II albergó en la biblioteca obras escritas en romance, pese a los prejuicios que sobre ella existían en la época.


text: Debido a que son de lengua castellana, y por tanto más conocidos para la población española, más que su procedencia lo importante son las obras en sí mismas que se hallan.


text: En un primer momento, se encontraban manuscritos de Francisco de Rojas, Juan Ponce de León, Antonio de Guevara —estas últimas de gran valor, como su "Crónica de la navegación" de Colón— o Juan de Herrera.


text: De «palacio» llegaron obras de Francisco Hernández, de Alfonso X el Sabio y de Juan Bautista de Toledo. En 1576 de la biblioteca de Hurtado de Mendoza llegaron 20 códices castellanos, entre ellos el "Cancionero de Baena". En los siguientes años llegan nuevas obras de Alfonso X el Sabio, así como de Isabel la Católica.


text: El incendio fue igual de devastador, en proporción, con las obras escritas en castellano. Durante el hubo pocos incrementos, siendo nuevamente la principal inyección la biblioteca del Conde-Duque de Olivares. No obstante, a partir de aquí las obras en castellano apenas aumentaron.


text: En la actualidad los manuscritos castellanos se guardan en el Salón de Manuscritos, ocupando una serie de plúteos de dicho espacio.


title: Amárrame

text: Amárrame es una canción de la cantautora chilena Mon Laferte junto con el cantante colombiano Juanes. Es el primer sencillo de su cuarto álbum de estudio, "La Trenza". La canción fue estrenada en diversas emisoras latinoamericanas el viernes 10 de febrero de 2017.


title: Amárrame

text: El sencillo Amárrame es una canción del género cumbia, de la artista chilena Mon Laferte en colaboración con Juanes, fue estrenado el 10 de febrero, publicando el video musical en MTV y posteriormente en la plataforma.VEVO Simultáneamente lanza el mismo día la canción Yo Te Qui, disponible en plataformas de descarga y streaming. El día de su lanzamiento el sencillo debutó en los más vendidos de iTunes México, Chile, Costa Rica, Ecuador, Colombia y Bolivia ,además, previo al lanzamiento logró convertirse en pocas horas en Trending Topic en la plataforma Twitter y posteriormente en Tendencia en Youtube en su país natal.


title: Amárrame

text: El sencillo la convirtió en la primera artista chilena en conseguir ubicar un sencillo entre los cinco primeros de tendencias en Spotify Mundial y paralelo a esto en el número 1 en Spotify México y Chile simultáneamente, así como número 1 y 4 en YouTube Chile y México respectivamente con más de seis millones de reproducciones en menos de dos semanas.


title: Amárrame

text: En el 14 de abril de 2017, la canción fue la canción chilena más tocada en radios del país desde su lanzamiento, con un total de 4.135 ejecuciones según datos de la SCD (Sociedad Chilena del Derecho de Autor). Es más: desde marzo a la fecha, la canción con colaboración con Juanes se ubicó en el segundo lugar del ranking general, que considera tanto música chilena como extranjera


title: Amárrame

text: El 28 de abril de 2017 se estrena el álbum La Trenza donde se encuentra incluida esta canción en la quinta ubicación, entre el versión de la artista después tema Ana (original de Los Saicos) y antes de Yo te qui.


title: Amárrame

text: «Amárrame» fue la canción chilena más escuchada en tanto en la radio como en Spotify en Chile durante el año 2017.


title: Amárrame

text: El video musical fue dirigido Gamaliel de Santiago, fue grabado en Miami en barrio llamado Little Haiti.


title: Amárrame

text: En el Festival de Viña del Mar 2017 Mon Laferte estrenó esta canción en vivo cantándola en vivo de forma solista, mientras en el Festival lo cantó en vivo junto a Juanes.


title: Amárrame

text: Mon Laferte ha sido nominada a dos premios MTV Millenial Awards por la canción Amárrame, en las categorías "video del año" y "colaboración del año". Además de nominada a tres premios Latin Grammy, obteniendo el premio a "Mejor canción alternativa".


title: Teófilo Salinas Fuller

text: Teófilo Salinas Fuller (Lima, 11 de marzo de 1919-Lima, 16 de mayo de 1999) fue un dirigente deportivo peruano, presidente de la Conmebol entre 1966 y 1986.


title: Teófilo Salinas Fuller

text: Fue uno de los principales dirigentes de fútbol del Perú y de Sudamérica durante el siglo XX. Llegó a ser presidente de la FPF entre los años de 1962 y 1964.


title: Teófilo Salinas Fuller

text: Fue presidente de la ConmebolL desde 1966, sucediendo a Raúl Colombo (ARG), hasta 1986, siendo sucedido por Nicolás Leoz (PAR) que fue su vicepresidente durante 1972-1974 y 1980-1986. Durante su gestión se dio la ascensión de João Havelange, de Brasil, a la presidencia de la FIFA. Se retiró del mando, tras 20 años de funciones, en el 50.º congreso, en Bogotá.


title: Teófilo Salinas Fuller

text: Durante su gestión, desde 1966, la historia del fútbol peruano dio un giro de ciento ochenta grados. Al año siguiente, Universitario fue el primer equipo nacional en pasar de ronda en la Libertadores —triunfos sobre River y Racing en Buenos Aires en el lapso de cuarenta y ocho horas—. Seis años después, en 1972, la U se convirtió también en el primer club peruano en ser finalista en la Libertadores. Además, Perú consiguió su segunda Copa América en 1975, y en las otras dos ediciones jugadas hasta antes de 1986 llegó a semifinales. En 1974 el Defensor Lima y en 1976 Alianza Lima son los primeros equipos peruanos en ser campeones internacionales oficiales ganando la Copa Simón Bolívar entregada por la Conmebol por el mismo presidente Teófilo Salinas. También, en esos veinte años, la selección llegó tres veces al Mundial por méritos propios y consiguió el séptimo puesto de 1970.


title: Teófilo Salinas Fuller

text: Fue uno de los principales aliados que tuvo João Havelange para ser elegido presidente de la FIFA en 1974. El directivo peruano viajó a África y Asia y allí consiguió los votos necesarios para que el brasileño asumiera en la FIFA. Sin embargo, la relación de amistad entre Salinas y Havelange se quebró en 1986, cuando el brasileño le retiró el apoyo y nominó al paraguayo Nicolás Leoz para asumir la presidencia de la Confederación.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Treehouse of Horror XXX, titulado "La Casita del Horror XXX" en Hispanoamérica y "La Casa-árbol del terror XXX" en España, es el cuarto episodio de la de la serie de televisión animada "Los Simpson", y el episodio 666 así como el trigésimo especial de Halloween de la serie en general. Se estrenó el 20 de octubre de 2019 en Estados Unidos, el 6 de septiembre de 2020 en Hispanoamérica y el 10 de junio de 2021 en abierto en España.


title: Treehouse of Horror XXX

text: En una parodia a la película "La profecía", es Halloween y Marge está dando a luz a un nuevo bebé, cuando de su vientre sale un niño inesperado. Homer está aterrorizado por la perspectiva de un segundo Bart (que está completando un texto en una pared con graffiti para decir "erección"), por lo que le pide al Dr. Hibbert que cambie al bebé, a lo que Hibbert les da a Maggie, pero le advierte "Ella dio positivo en una prueba de maldad". Maggie demuestra sus poderes estrangulando a Hibbert y luego colocándolo en la incubadora de bebés y haciéndolo subir hasta los 1.800 °F, incinerándolo. La llevan a casa y ella hace que la cabeza de los juguetes gire y gire hasta toda la pelusa de adentro estalla, quema los carteles que Homer coloca en la pared y come y escupe un pájaro en la cara. Homer comienza a reflexionar si fue la decisión correcta. En su cumpleaños, ella quema los cabellos de Gerald y hace que Kearney, Shauna y Dolph se cuelga de la ventana y Ned decide que es hora de detener esto, especialmente después de que ella convierte a Rod y Todd en chicos malos, diciendo que realizará tres funerales esa noche. En la catedral, Marge detiene a Ned, pero él advierte a ellos que lleva la marca de la Bestia. Él encuentra una marca de Mickey Mouse, antes de cambiar al correcto, el número de la Bestia 666. Al no haber sido asesinada, destruye el techo de la catedral y empala a Homer, Marge y Ned, luego de lo cual aparece el nombre del episodio, más un título que anuncia que es el episodio número 666.


title: Treehouse of Horror XXX

text: El segmento es una parodia a la de la serie de Netflix "Stranger Things", con Milhouse como Will, Bart como Mike, Nelson como Dustin y Lisa como Once.


title: Treehouse of Horror XXX

text: En los años 80, en la casa del árbol de Bart, Bart juega un videojuego de E.T., con Martin, Milhouse y Nelson. Después de terminar un juego, los niños bajan de la casa del árbol con sus "pantalones paracaídas" y luego se separan para regresar a casa en sus bicicletas, cuando Milhouse es atacado.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Luann y Kirk se preocupan porque no ha vuelto a casa, y Kirk comienza a romper la pared tratando de encontrarlo. La policía encuentra su bicicleta cerca del bosque, mientras Kirk coloca letras en la pared para ver si está en otra dimensión y puede comunicarse con ellos.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Como Milhouse se ha ido, Luann confiesa que está teniendo una aventura, y Disco Stu baja las escaleras y revela que es él. Milhouse envía un SOS con las cartas pero debido a los problemas que están teniendo lo envían a él y sus luces "en su habitación".


title: Treehouse of Horror XXX

text: En casa de los Simpson, Lisa recibe una llamada de Milhouse, pero una vez que ella dice que no le gusta como novio, él cuelga. Lisa va al centro comercial Starcourt, cuyo letrero es invadido por ratas para convertirse en el centro comercial Ratscourt. Los niños están jugando en la sala de juegos y ella les informa que Milhouse está atrapado en la otra dimensión, y él los llama desde el videojuego que Bart estaba jugando.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Van al laboratorio del profesor Frink para encontrar una manera de entrar, y Lisa usa un tanque de privación sensorial para encontrar a Milhouse. En Over Under, Lisa encuentra a Milhouse, pero los Demogorgons los detectan y le arrancan la pierna izquierda cuando no deja de hablar.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Intentan escapar de las Domegorgons en la ciudad, mientras otros monstruos devastan la ciudad. Lisa revela que tiene poderes psíquicos, pero están atrapados hasta que Homer los salva con un lanzallamas, diciendo que fue el Sr. Burns quien abrió el portal para encontrar monstruos para un proyecto secreto del gobierno. Homer les informa que están todos atrapados en la dimensión, por lo que se sientan en el sofá antes de descubrir que hay una versión de Ned Flanders del Demogorgon y lo quema.


title: Treehouse of Horror XXX

text: En una parodia a la película "El cielo no puede esperar", en el Estadio Atoms de Springfield, Homer, Moe, Lenny y Carl están viendo el partido de Springfield Atoms vs Shelbyville Shelbyvillians, y cuando la multitud comienza a gritar, un perrito caliente termina asfixiando a Homer. Al llegar al cielo, se encuentra con St. Greeter, quien le da la bienvenida con el juego de palabras con su nombre, pero Homer no perdona el juego de palabras, por lo que es condenado al infierno. Homer descubre que Dios vendió el cielo a Google, antes de descubrir que murió antes de tiempo, pero no puede ser enviado de regreso a la Tierra en su cuerpo debido a la descomposición. Podría decidir que podría vivir la vida de un hombre que iba a morir ese día, por lo que Homer elige el cuerpo de un jugador de fútbol. Va a Marge y ella ama el nuevo cuerpo, pero lo arruina en una noche. Bart y Marge lo convencen de que juzgue al superintendente Chalmers como el próximo cuerpo. En la escuela, Homer hace que Skinner le dé a Bart todos los As y retuerza su pezón hasta que esté de un color morado oscuro, y luego va a su casa solo para ver que gana muy poco dinero y cambia nuevamente, pero Marge ha tenido suficiente. Homer tiene que conformarse con un solo cuerpo y dejar de cambiar, por lo que elige el del hombre que la ama tanto como él, Moe, sin embargo Moe se encuentra en el cuerpo de Maggie y le informa que tiene sed.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Una parodia a la película "La forma del agua" de Guillermo Del Toro, con Selma como Elisa y Kang como el hombre anfibio.


title: Treehouse of Horror XXX

text: En la , Selma entra por una puerta de máxima seguridad para fumar un cigarrillo y se encuentra en un laboratorio, donde conoce a Kang y se enamoran. Después de ofrecer el secreto de la energía limpia y natural, el Sr. Burns quiere diseccionarlo, por lo que huyen para ir a una galaxia lejana, con la muy agradecida ayuda de Homer.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Selma y Homer sacan a escondidas a Kang en un contenedor de basura lleno de ratas, pero Burns las encuentra. Kang muerde la cabeza de Smithers y noquea a Burns, con Barneyconduciendo al trío en su auto. Burns y los militares lo siguen, pero su conductor recibe un disparo mientras huyen al monte Springfield. Pensando que están a salvo, Kodos llega con un barco, pero se produce un tiroteo y Selma recibe un golpe en el estómago.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Kang luego saca el guante infinito de Thanos para eliminar a todos los militares, y cuando Burns sobrevive, lo golpea con una lata. Kang luego cura a Selma y le dice que está embarazado.


title: Treehouse of Horror XXX

text: Patty llega, protestando que son demasiado diferentes, que son de diferentes signos del zodiaco, pero Kang señala que es de Sagitario. Patty le ruega que no se vaya, pero se enamora de Kodos. Vuelan al espacio y se encuentran en el planeta de la luna de miel, en la estación fría, donde hace 4,000 °F.


title: Treehouse of Horror XXX

text: El episodio termina con un collage de clips de especiales de Halloween anteriores de Los Simpson, así como clips de todos los 666 episodios de la serie en general.


title: Treehouse of Horror XXX

text: En la secuencia de apertura dónde Maggie es a punto de ser sacrificada por Ned, se muestra el interior de la Catedral de Notre Dame en Paris, en la escena donde Maggie flota en medio del cuadro, se ve al fondo la imagen de la Catderal de Notre dame, con el techo destruido tal y como quedó después del Incendio de la catedral de Notre Dame de París el 15 de abril del 2019. Dicha imagen es igual a una de las fotografías que fueron difundidas a través de internet así como de distintos medios de comunicación.


title: Treehouse of Horror XXX

text: El episodio fue moderadamente bien recibido por la crítica. AV Club le dio una calificación general de B-, y dijo que "Treehouse of Horror XXX / 666" es solo el ejercicio anual de terror de Los Simpson"." Frightday quedó menos impresionado y dijo "Es difícil criticar a un episodio de la serie de Los Simpson sin sonar como un anciano gritando a una nube, pero esta entrega fue una gran decepción". Den of Geek calificó este episodio 4.5 de 5 estrellas.


title: Altocumulus

text: Un altocumulus o altocúmulo es una nube de clase caracterizada por masas globulares o arrollamientos en capas o parches, los elementos individuales son más largos y oscuros que los "cirrocumulus" y más pequeños que los "stratocumulus".


title: Altocumulus

text: Son nubes de media altitud, de alrededor de 2 a 6 km, tamaño medio, que pertenece a la categoría física estratocumuliforme caracterizada en estratos, capas, o parches con masas en ondas, formas acigarradas o arrolladas, de color blancas a grisáceas.


title: Altocumulus

text: Los altocúmulos frecuentemente preceden a un frente frío, y con la presencia de mañanas calurosas, húmedas, de verano, señalan el desarrollo de nubes de tormenta más tarde en el día.


title: Altocumulus

text: Una forma de altocúmulos, los "altocumulus lenticularis" u ondas de montaña, suelen reportarse como "OVNI".


title: Altocumulus

text: Los altocúmulos imponentes, cuya denominación científica es "altocumulus castellanus o castellatus", con frecuencia son señales de tormenta avanzado el día, ya que son signo de inestabilidad y convección en los niveles medios de la troposfera, la zona donde hubiese imponentes cúmulos pueden convertirse en cumulonimbus. Es por lo tanto, que una de tres nubes de advertencia registradas a menudo por la industria de la aviación, dos llegan a ser imponentes cúmulos y cumulonimbus.


title: Altocumulus

text: Los altocúmulos se forman generalmente entre los 2.000 y los 6.100 metros (6.600 a 20.000 pies) sobre el nivel del suelo, un nivel similar a las formaciones de altoestratos y las fotografía por satélite han revelado que los dos tipos de nubes pueden crear formaciones que se pueden extender por millares de kilómetros cuadrados.


title: Richard Baer

text: Richard Baer o Bär (Floß, Baviera, 9 de septiembre de 1911 – 17 de junio de 1963) fue un oficial nazi con el rango de SS Sturmbannführer (Mayor) y comandante del campo de concentración de Auschwitz desde mayo de 1944 hasta enero de 1945.


title: Richard Baer

text: Nació en Baviera en 1911; inicialmente pastelero de profesión, se hizo guardia en el Campo de concentración de Dachau tras quedar desempleado en 1930.


title: Richard Baer

text: En 1939 se afilió a la "SS-Totenkopfverbände", y fue nombrado ayudante en el campo de concentración de Neuengamme en 1942, siguiendo funciones en Oranienburg, Columbia Haus (Berlín) y Sachsenhausen. Estando en Neuengamme, participó en el asesinato de prisioneros soviéticos de guerra en la Cámara de gas especial y en la selección de prisioneros para la llamada "Operación 14f13" y el programa de Eutanasia "T-4".


title: Richard Baer

text: Desde noviembre de 1942 hasta mayo de 1944 llegó a ser ayudante del "SS-Obergruppenführer" Oswald Pohl, entonces jefe de la Oficina Central de Asuntos Económicos de la SS ("Wirtschaftsverwaltungshauptamt" o WVHA); en noviembre de 1943, se hizo cargo del departamento "D I", como se denominaba al servicio de "Inspección de los Campos de Concentración". Sucedió a Arthur Liebehenschel como Comandante del Campo de concentración de Auschwitz, cargo que ocupó desde marzo de 1944 hasta que la disolución del campo a principios de 1945. Desde noviembre de 1943, hasta el final de 1944, Fritz Hartjenstein y Josef Kramer fueron responsables del exterminio en el campo de Auschwitz II Birkenau, así que Baer fue solo Comandante de esta parte del campo desde finales de 1944 hasta enero de 1945. Finalizando la guerra, Richard Baer, reemplazó a Otto Förschner como Comandante del Campo de concentración de Dora-Mittelbau, cerca de la localidad de Nordhausen (Turingia), siendo responsable de la ejecución de prisioneros rusos en masa. Su último rango fue el de "SS-Sturmbannführer" (Mayor).


title: Richard Baer

text: Al final de la guerra, Baer huyó y vivió cerca de Hamburgo escondido bajo la falsa identidad de Karl Egon Neumann, trabajador forestal. En el curso de las investigaciones del Segundo Juicio de Auschwitz, a realizarse en la ciudad de Fráncfort del Meno, fue ubicado y se expidió una orden de arresto en octubre de 1960, siendo su fotografía ampliamente publicada en la prensa. Fue reconocido por sus compañeros de trabajo y arrestado en diciembre de 1960, después del secuestro de Adolf Eichmann. Por consejo de su abogado, rehusó testificar. Murió de un infarto en la detención en 1963.


title: Richard Baer

text: La historia del arresto de Baer es fielmente contada en el libro de Devin Pendas, "El Juicio de Auschwitz de Frankfurt". Después de ver la fotografía en el periódico "Bild", un compañero de trabajo en la finca del príncipe Otto von Bismarck, reportó que Baer estaba trabajando como forestal allí. Cuando los oficiales confrontaron a "Neumann", en el bosque la mañana del 20 de diciembre de 1960, primero lo negó todo. Habiendo sido allanada su residencia, la esposa se identificó como "Señora Baer", aunque todavía alegaba que Baer se llamaba Neumann. Baer, finalmente admitió su verdadera identidad.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: La línea 59 es una línea de colectivos de la Ciudad de Buenos Aires que une el barrio de Barracas con el norte de la ciudad.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: La línea 59, junto a la 60 y a la 152 son de las más famosas y turísticas de la capital argentina. La línea 59 es la más antigua de la ciudad, creada el 27 de septiembre de 1928.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Desde 2012 comenzaron a incorporarse unidades con aire acondicionado, en 2019 pusieron en servicio 2 unidades de colectivos eléctricos fabricado por Yutong siendo la primera línea argentina en poner este tipo de buses.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Ida: Desde Luna 1297 por ésta, Olavarría 3300-2900, Avenida Vélez Sársfield 800-550, Avenida Amancio Alcorta 2000-1400, Avenida Doctor Ramón Carrillo 1-50, Doctor Enrique Finochietto 1300-1200, Salta 2200-1700, Avenida Brasil 1200-1000, Bernardo De Irigoyen 1500-1300, Av. 9 de Julio, Carlos Pellegrini 900-1100, Avenida Santa Fe, Avenida Callao, Avenida General Las Heras 2100-4300, Calzada Circular De Plaza Italia, Avenida Santa Fe 4200-4900, Avenida Luis María Campos 1-1200, Avenida Federico Lacroze 1800-1700, Soldado de la Independencia 1100-1200, Teodoro García 1800-2400, Avenida Cabildo 900-5000, Cruce Avenida General Paz, Avenida Maipú, Ricardo Gutiérrez, H. Wineberg, Francisco Borges, La Rioja, Roma, Guillermo Rawson, Paraná, Juan De Garay, Díaz Vélez, Coronel Uzal, San Lorenzo, Intendente Coronel Amaro Ávalos Hasta Domingo De Acassuso.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Regreso: Desde Intendente Coronel Amaro Ávalos Y Domingo De Acassuso Por Domingo De Acassuso, Cazadores De Coquimbo, San Lorenzo, Colectora de la Autopista Ingeniero Pascual Palazzo, Debenedetti, Avenida Maipú, Paraná, Guillermo Rawson, Mariano Pelliza, Salta, Juan Bautista Alberdi, Avenida Maipú, Cruce Avenida General Paz, Avenida Cabildo 5000-1000, Avenida Federico Lacroze 2500-1900, Avenida Luis María Campos 1200-1, Avenida Santa Fe 4900-4100, Calzada Circular De Plaza Italia, Avenida General Las Heras 4300-1600, Montevideo 1400-1100, Avenida Santa Fe 1600-900, Av. 9 de Julio, Lima 1340-1400, Constitución 1100-1200, Lima Oeste 1400-1700, Avenida Brasil 1200-1100, Lima 1700-2000, Avenida Caseros 1300-1500, Av. Amancio Alcorta 1400-1700, Los Patos 1700-2000, Avenida Vélez Sársfield 300-800, Olavarría 2900-3300, Luna hasta el 1297.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Ida: Desde Luna 1297 por ésta, Olavarría 3300-2900, Avenida Vélez Sársfield 800-550, Avenida Amancio Alcorta 2000-1400, Avenida Doctor Ramón Carrillo 1-50, Doctor Enrique Finochietto 1300-1200, Salta 2200-1700, Avenida Brasil 1200-1000, Bernardo De Irigoyen 1500-1300, Av. 9 de Julio, Carlos Pellegrini 900-1100, Avenida Santa Fe, Avenida Callao, Avenida General Las Heras 2100-4300, Calzada Circular De Plaza Italia, Avenida Santa Fe 4200-4900, Avenida Luis María Campos 1-1200, Avenida Federico Lacroze 1800-1700, Soldado de la Independencia 1100-1200, Teodoro García 1800-2400, Avenida Cabildo 900-5000, Cruce Avenida General Paz, Avenida Maipú, Ricardo Gutiérrez, Córdoba, Juan Bautista Alberdi, Doctor Jonas Salk, Díaz Vélez, Coronel Uzal, San Lorenzo, Intendente Coronel Amaro Ávalos Hasta Domingo De Acassuso.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Regreso: Desde Intendente Coronel Amaro Ávalos Y Domingo De Acassuso Por Domingo De Acassuso, Cazadores De Coquimbo, San Lorenzo, Colectora de la Autopista Ingeniero Pascual Palazzo, Debenedetti, España, Roque Sáenz Peña, Avenida Maipú, Cruce Avenida General Paz, Avenida Cabildo 5000-1000, Avenida Federico Lacroze 2500-1900, Avenida Luis María Campos 1200-1, Avenida Santa Fe 4900-4100, Calzada Circular De Plaza Italia, Avenida General Las Heras 4300-1600, Montevideo 1400-1100, Avenida Santa Fe 1600-900, Av. 9 de Julio, Lima 1340-1400, Constitución 1100-1200, Lima Oeste 1400-1700, Avenida Brasil 1200-1100, Lima 1700-2000, Avenida Caseros 1300-1500, Av. Amancio Alcorta 1400-1700, Los Patos 1700-2000, Avenida Vélez Sársfield 300-800, Olavarría 2900-3300, Luna hasta el 1297.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Ida: Desde Luna 1297 por ésta, Olavarría 3300-2900, Avenida Vélez Sársfield 800-550, Avenida Amancio Alcorta 2000-1400, Avenida Doctor Ramón Carrillo 1-50, Doctor Enrique Finochietto 1300-1200, Salta 2200-1700, Avenida Brasil 1200-1000, Bernardo De Irigoyen 1500-1300, Av. 9 de Julio, Carlos Pellegrini 900-1100, Avenida Santa Fe, Avenida Callao, Avenida General Las Heras 2100-4300, Calzada Circular De Plaza Italia, Avenida Santa Fe 4200-4900, Avenida Luis María Campos 1-1200, Avenida Federico Lacroze 1800-1700, Soldado de la Independencia 1100-1200, Teodoro García 1800-2400, Avenida Cabildo 900-5000, Cruce Avenida General Paz, Av. Maipú, hasta Estación de Colectivos Urbanos Pte. Saavedra donde estaciona.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Regreso: Desde Est. de Colectivos Pte. Saavedra, por Avenida Maipú, Cruce Avenida General Paz, Avenida Cabildo 5000-1000, Avenida Federico Lacroze 2500-1900, Avenida Luis María Campos 1200-1, Avenida Santa Fe 4900-4100, Calzada Circular De Plaza Italia, Avenida General Las Heras 4300-1600, Montevideo 1400-1100, Avenida Santa Fe 1600-900, Av. 9 de Julio, Lima 1340-1400, Constitución 1100-1200, Lima Oeste 1400-1700, Avenida Brasil 1200-1100, Lima 1700-2000, Avenida Caseros 1300-1500, Av. Amancio Alcorta 1400-1700, Los Patos 1700-2000, Avenida Vélez Sársfield 300-800, Olavarría 2900-3300, Luna hasta el 1297.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Ida: Desde Luna 1297 por ésta, Olavarría 3300-2900, Avenida Vélez Sársfield 800-550, Avenida Amancio Alcorta 2000-1400, Avenida Doctor Ramón Carrillo 1-50, Doctor Enrique Finochietto 1300-1200, Salta 2200-1700, Avenida Brasil 1200-1000, Bernardo De Irigoyen 1500-1300, Av. 9 de Julio, Autopista Arturo Illia, Autopista Int. Cantilo, Avenida General Paz, Bajada Maipú, Avenida Maipú, Ricardo Gutiérrez, Córdoba, Juan Bautista Alberdi, Doctor Jonas Salk, Díaz Vélez, Coronel Uzal, San Lorenzo, Intendente Coronel Amaro Ávalos Hasta Domingo De Acassuso.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Regreso: Desde Intendente Coronel Amaro Ávalos Y Domingo De Acassuso Por Domingo De Acassuso, Cazadores De Coquimbo, San Lorenzo, Colectora de la Autopista Ingeniero Pascual Palazzo, Debenedetti, España, Roque Sáenz Peña, Avenida Maipú, Cruce Avenida General Paz, Autopista Leopoldo Lugones, Autopista Arturo Illia, Av. 9 de Julio, Lima 1340-1400, Constitución 1100-1200, Lima Oeste 1400-1700, Avenida Brasil 1200-1100, Lima 1700-2000, Avenida Caseros 1300-1500, Av. Amancio Alcorta 1400-1700, Los Patos 1700-2000, Avenida Vélez Sársfield 300-800, Olavarría 2900-3300, Luna hasta el 1297.


title: Línea 59 (Buenos Aires)

text: Característica del servicio: Hacia Munro carga pasajeros solo hasta Nueve de Julio y Paraguay y Descarga a partir de Avenida Maipú y Avenida General Paz. De Regreso solo carga pasajeros hasta Av. Maipú y Av. Gral Paz y descarga a partir de Nueve de Julio y Paraguay.


title: Gamboa (apellido)

text: El apellido Gamboa, originario del País Vasco, desciende de la casa de Guevara y procede del topónimo Gamboa, nombre de un antiguo municipio de Alava.


title: Gamboa (apellido)

text: El primero en utilizar el apellido Gamboa y cabeza del linaje gamboíno parece haber sido Sancho Vélez de Guevara, nieto de Sancho García de Salcedo, señor de Ayala, alrededor de 1150. De Sancho Vélez de Guevara, sus hermanos e hijos, procede la descendencia Gamboa con Sancho Pérez de Gamboa (1175), Juan López de Gamboa (1200), Navarra de Gamboa (1255), Lope Fernández de Gamboa (1225), Fernando Ibáñez de Gamboa (1250), Ruy Pérez de Gamboa (1275), Juan López de Gamboa (1300), nacidos todos en Guipúzcoa, en las poblaciones de Zumaya y Olaso.


title: Gamboa (apellido)

text: Desde comienzos del siglo XII los habitantes de Guipúzcoa se dividieron en dos grupos: los oñacinos y los gamboínos. Uno de los temas más discutidos de la historia vasca es el que se refiere a la formación de estos dos grupos, llamados también "parientes mayores" o "jauntxos", cuyas banderías ensangrentaron durante tres siglos el suelo de la Vasconia occidental.


title: Gamboa (apellido)

text: En su obra "Bienandanzas e fortunas", Lope García de Salazar cuenta la leyenda del inicio de las hostilidades entre oñacinos y gamboínos. Relata como, en las festividades religiosas del primer día del mes de mayo, las cofradías acostumbraban a llevar enormes cirios a las iglesias. Una de ellas decidió llevar los cirios en los hombros, por lo alto, y los otros a pie. En la confrontación, los unos gritaban, "¡Gamboa, por lo alto!" y los otros, "¡Oñaz, a pie!" Se originó una tremenda batalla campal que se multiplicó luego en quemas de pueblos y repetidos ataques entre uno y otro bando.


title: Gamboa (apellido)

text: La lucha constante entre Castilla y Navarra por la posesión de las tierras de Rioja, Bureba y Provincias Vascas alimentaron esta rivalidad, ya que los oñacinos apoyaron a Castilla mientras los gamboínos apoyaron a Navarra.


title: Gamboa (apellido)

text: Los Gamboa se difundieron por España aunque este apellido no figura entre los 1500 apellidos más comunes del país. Es más frecuente en Guipúzcoa, donde más del 5% la población lleva este apellido, en Málaga y en Madrid.


title: Gamboa (apellido)

text: Los Gamboa salieron de España durante la conquista de América y se establecieron en varios países, entre ellos, Costa Rica, Colombia, Chile, México y Bolivia. Andrés López de Gamboa, nacido en 1542 en la Villa de Durango, Vizcaya, llega al Perú como paje del virrey Conde de Nieva, en 1560. Otro Gamboa, Pedro Sarmiento de Gamboa, nacido en Pontevedra, Galicia, en 1532, fue el comandante de la estación naval española en el Océano Pacífico. En 1579 se le ordenó capturar al pirata Drake, que había salido del Callao hacia el estrecho de Magallanes con once navíos. Al no encontrarlo ni haber podido detenerlo, fue enviado en 1581, por el rey Felipe II de España, a fortificar el estrecho de Magallanes con veinticuatro navíos y dos mil quinientos hombres. Esta vez estableció el fuerte de San Felipe, llamado después, debido a su trágico destino, Puerto del Hambre, la primera población patagónica de Chile, 60 kilómetros al sur de Punta Arenas.


title: Gamboa (apellido)

text: Un dato más, en la ciudad de Arequipa al sur del Perú, una de las más antiguas fundadas durante la conquista, existe un Claustro Católico que ahora es un Museo de Sitio el Museo de Santa Catalina, se puede visitar las habitaciones de las monjas que habitaron allí, y en las puertas tallaron el nombre de estas, una de ellas se apellidaba Gamboa, esto data de 1600 más o menos.


title: Gamboa (apellido)

text: En el tomo dos de las "Genealogías del Nuevo Reino de Granada" de Juan Flórez de Ocáriz aparece Martín de Verganço y Gamboa, originario de Salinas de Léniz en la provincia de Guipúzcoa. Fue varias veces alcalde ordinario de Santa Fe de Bogotá entre los años de 1601 y 1632 además de procurador general y tesorero de la Real Hacienda. Martín de Verganço (Berganzo) y Gamboa se casó con María de Velasco y Angulo y tuvieron varios hijos. Es posible que sean los originarios de las tres ramas de la familia Gamboa en Colombia.


title: Gamboa (apellido)

text: La rama del Valle del Cauca da origen a una dinastía de poetas, que trazan su linaje al poeta Isaías Gamboa (1872-1904) y más de treinta poetas y escritores que reseñan Hugo Cuevas-Mohr y Vicente Pérez Silva en su libro , publicado en 2009. Esta rama familiar incluye los poetas Octavio Gamboa, Margarita Gamboa, Fray Teófilo María Gamboa, David Hernández (poeta) y los educadores Severo Reyes Gamboa y Joaquín Gamboa Lozano y al biólogo y docente universitario Miguel Ángel Gamboa-Gaitán. De esta rama proviene la rama que fundara en El Salvador Francisco Antonio Gamboa, integrante de la Misión Colombiana y fundador de la primera Escuela de Maestros del país, pasando a ser Ministro de Educación. Así, en El Salvador nace otra rama poética con exponentes como Esperanza Gamboa, José Ricardo Leiva y Claudia Llerena.


title: Gamboa (apellido)

text: La rama del Tolima da origen al escritor Santiago Gamboa y la de los Santanderes da origen a Miguel de Gamboa, que aparentemente emigró luego al Perú.


title: Gamboa (apellido)

text: En el estado de Yucatán y su capital Mérida, y en el estado de Campeche, el apellido Gamboa es ampliamente conocido (existen allí varias familias). Yucatecos ilustres con apellido Gamboa son por ejemplo los siguientes:


title: Gamboa (apellido)

text: En las poblaciones de Hoctún y Kantunil, en el estado de Yucatán, es notoria la presencia del apellido Gamboa (fuente: ).


title: Gamboa (apellido)

text: Punto a mencionar, también se encuentran personas con apellido Gamboa en importantes ciudades del estado de Veracruz, para ser más exactos; Orizaba, Río Blanco, Córdoba, capital del estado Xalapa, y ciudad y puerto de Veracruz. En el estado de Puebla, la ciudad capital tiene una gran presencia de personas con este ilustre apellido.


title: Enseñame a vivir

text: Enseñame a vivir fue una telecomedia argentina producida por Pol-ka y emitida por la pantalla de El Trece en 2009. Fue protagonizada por Pablo Rago y Violeta Urtizberea. Coprotagonizada por Felipe Colombo, Jorge Suárez, Patricia Echegoyen, Pepe Monje, Laura Cymer, Fernando Dente y Jessica Becker. Antagonizada por Agustina Lecouna y Laura Azcurra. También, contó con las actuaciones especiales de los primeros actores Germán Kraus, Ana María Picchio y Adela Gleijer. Y la presentación de Julieta Zylberberg.


title: Enseñame a vivir

text: Hace 20 años, las plácidas vacaciones de la familia Fernández Salguero –un matrimonio millonario y su pequeña hija, Clodine (Violeta Urtizberea)- se transformaron en el inicio de una historia de amor, odio y mentiras.


title: Enseñame a vivir

text: El viaje de vuelta a Buenos Aires se convierte en tragedia cuando el jet en el que viajaba la familia, junto a sus sirvientes –el matrimonio Benítez junto a su pequeña hijita, Lorena Beatriz (Julieta Zylberberg)- sufre un desperfecto técnico y se estrella en medio de la selva. Los únicos sobrevivientes son los sirvientes y las dos pequeñas niñas.


title: Enseñame a vivir

text: Los Benítez, al ver que Clodine/Asaí quedará huérfana, deciden abandonarla en medio de la selva, regresar a Buenos Aires y entregar a su hijita, Lorena Beatriz, a Amanda Fernández (Adela Gleijer) Salguero diciéndole que ella es su nieta y así asegurarle un futuro promisorio a su pequeña hija. 20 años más tarde, Clodine se convierte en una joven orgullosa y superficial inmersa en un mundo de lujos. Pero su suerte cambiará cuando los diarios anuncien el titular menos esperado: una joven, conocida como “La niña de la jungla” ha logrado sobrevivir veinte años en la selva criada por unos monos. Al escuchar la noticia, Amanda decide traer a la joven llamada Asaí a vivir a su casa, ya que su historia le recuerda el trágico accidente en el que perdió a su hijo y a su nuera. De ahí en más, los Benítez vivirán pendientes de que su secreto no quede al descubierto y se devele, al fin, la verdadera identidad de las niñas. Pero Asaí y Clodine, no solo estarán unidas por un pasado común ni se enfrentarán solamente por el amor de Amanda, sino también por el de Lucas Linares (Pablo Rago), un joven y apuesto profesor.


title: Enseñame a vivir

text: Clodine no tardará en enamorarse de Lucas y, muy empecinada, intentará conseguir su amor por todos los medios. Sin embargo, él se fijará en Asaí y se embarcará en la tarea de enseñarle a comportarse como “una señorita”. La conexión entre ambos se hará evidente y poco a poco, separarlos se convertirá en el único objetivo de Clodine. Pronto Clodine se da cuenta de a quien ama en realidad es a Cristóbal Linares (Felipe Colombo) y que, aunque no quiera aceptarlo, es correspondido. Ambos comienzan la segunda historia de amor más tierna de la novela; finalmente se casan y son padres de trillizas.


title: Enseñame a vivir

text: Pero Asaí no tendrá el camino libre con Lucas: la llegada de Luján (Agustina Lecouna), la sobrina de Amanda y prima de Clodine hace que Lucas se enamore de ella. Este encuentro irritó a Asaí, quien no tardó en demostrar sus inocentes celos. Luján se casará con Lucas, pero más tarde al descubrir que su marido no la ama realmente comienza a enloquecer, e intenta hacer miles de maldades contra Asaí.


title: Enseñame a vivir

text: El CD de la banda sonora de la tira "Enséñame a vivir" fue lanzado el lunes 6 de julio de 2009. Editada por el sello Leader Music, la placa presenta las composiciones que se pueden escuchar en la ficción.


title: Jessica Decote

text: Jessica Decote (26 de enero de 1988) es una actriz mexicana que hizo su debut en la telenovela "Corazón indomable", como Juanita.


title: Jessica Decote

text: Jessica Gallegos Muñoz nació en 1988, en Querétaro, México. Egresada del Centro de Educación Artística de Televisa (CEA), Decote hizo su debut en la telenovela "Corazón indomable", donde interpretó a Juanita, al lado de Ana Brenda Contreras, Daniel Arenas, Elizabeth Álvarez, René Strickler, entre otros.


title: Jessica Decote

text: Luego participó en pequeños papeles en las telenovelas "Qué pobres tan ricos" y "Muchacha italiana viene a casarse". Ese mismo año, participa en la serie "Como dice el dicho" en el episodio "Pies para qué los quiero", donde interpretó a Frida. También participó en "La rosa de Guadalupe".


title: Jessica Decote

text: En el 2015, participó en la telenovela "Amores con trampa", donde interpretó a "Yoya", la hija de Facundo y María. Compartió créditos con Itatí Cantoral, Ernesto Laguardia, Eduardo Yáñez y África Zavala. Actualmente participa en la telenovela "Corazón que miente", donde interpreta a Florencia, compartiendo créditos con Thelma Madrigal, Pablo Lyle, Diego Olivera, entre otros. En el 2018, Decote participó en la telenovela "Tenías que ser tú" donde protagonizó la historia juvenil interpretando a Leslia "Lesly" Pineda.


title: The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss)

text: «The Shoop Shoop Song (It's In His Kiss)» —En español: «La canción "Shoop Shoop" («Está en su beso» o «Es por su beso») es una canción escrita por Rudy Clark y cantada por Betty Everett, en 1964. La cantante Cher hizo una versión lanzándolo como el primer sencillo del álbum "Love Hurts" en 1990.


title: The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss)

text: Tras la participación de Cher en la película "Mermaids", es invitada a participar en la banda sonora grabando dos canciones, la primera titulada Baby I'm Yours no tendría reconocimiento mundial aunque entró en las listas europeas, y la segunda canción titulada ""The Shoop Shoop Song (It's In His Kiss)"", que era una reversión del éxito de Betty Everett, puso a Cher en la cima nuevamente, esta canción llegó a los primeros lugares de Europa principalmente en Reino Unido, y como regularmente sucedía, no alcanzó los primeros lugares en Norteamérica donde ocupó el puesto #33.


title: The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss)

text: El vídeo de ""The Shoop Shoop Song"" fue estrenado principalmente para promocionar la película "Mermaids", que fue un éxito de taquilla. En el vídeo se las ve a Cher, Winona Ryder y Christina Ricci (que entonces contaba con 10 años) en una sala de música, y al fondo de esta se observan escenas de la película. Cher y las dos chicas están vestidas al estilo de los 60's, y usan pelucas que elogiaban a Betty Everett ("la cantante original de la canción"). Al final, las tres chicas se encuentran en una calle pintando un muro con spray.


title: Café com leite

text: Café com leite (que en portugués significa "café con leche") fue un término referido a un peculiar fenómeno político en la historia de Brasil, cuando en los primeros años de la República, entre 1889 y 1930, el poder político brasileño era influenciado desproporcionadamente por las élites financieras y comerciales del Estado de São Paulo y del Estado de Minas Gerais. Sao Paulo era una región especialista en la producción masiva de café para el mercado mundial de exportación, mientras el producto que sustentaba la riqueza de Minas Gerais era el ganado vacuno, para la producción de leche y sus derivados. Esto generó que se denominase café com leite al aplastante dominio ejercido por los líderes de ambas regiones sobre la política brasilera, en connotación a los principales productos de esta manera.


title: Café com leite

text: En noviembre de 1889 el Imperio del Brasil había desaparecido como consecuencia de una sublevación militar, siendo proclamada la República. No obstante, este cambio político no modificaba las relaciones de clientelismo y poder mantenidas por los grandes terratenientes que dominaban la economía brasilera, la cual era fundamentalmente agraria y basada en la exportación de materia prima. El principal producto de exportación a fines del siglo XIX era el café cultivado en el Estado de São Paulo, y por ello los propietarios de las plantaciones de café obtuvieron grandes riquezas que cimentaron su poder político dominante en las estructuras de la denominada República Velha o "Vieja República".


title: Café com leite

text: Al ganar más influencia sobre el gobierno central establecido en Río de Janeiro, los grandes terratenientes cafetaleros lograron en la práctica dominar por años la política brasileña gracias a su dinero y a una amplia red de contactos entre los propietarios más adinerados del país que incluía a los grandes terratenientes de Minas Gerais, productores de lácteos gracias a sus inversiones en ganado vacuno sustentado gracias a los vastos pastizales de su región.


title: Café com leite

text: Cabe indicar que tanto el café como el ganado vacuno se hallaban establecidos en regiones con climas cálidos pero templados (como las planicies del centro y sur de Brasil), sin riesgos de sufrir daños por graves sequías como sucedía con el azúcar de Bahía o Pernambuco, además que los productores paulistas y mineiros contaban con los puertos de Sao Paulo y Río de Janeiro para exportar sus productos, lo cual les permitió sobrellevar el breve apogeo económico del cultivo del caucho en las selvas ribereñas del río Amazonas (apogeo que terminó bruscamente en 1911).


title: Café com leite

text: Durante la dominación de Portugal y los primeros años del Imperio, las regiones del norte y nordeste de Brasil (que incluían ciudades importantes como Pernambuco y Bahía), habían disfrutado de gran importancia económica gracias a sus extensas plantaciones de azúcar. No obstante, desde 1870 habían ocurrido continuas sequías en dicha región, lo cual dificultaba mantener una producción azucarera que satisficiera las exigencias de la exportación al extranjero.


title: Café com leite

text: Junto con ello, en 1888 fue abolida la esclavitud en Brasil y como consecuencia los antiguos esclavos del nordeste se vieron libres de desplazarse como mano de obra hacia las más prósperas regiones del sur que empezaban a enriquecerse en los últimos años del Imperio gracias a las plantaciones de café. Esto redujo visiblemente la riqueza de las élites terratenientes del norte y las relegó a un papel político secundario durante la República Velha.


title: Café com leite

text: Como resultado de la "política del café con leche", la élite política brasilera se hallaba fuertemente ligada a solo dos zonas geográficas muy específicas y a unas actividades económicas muy concretas. Esto causó una reducción de la importancia política de otros Estados, o en todo caso su subordinación a los intereses políticos de Sao Paulo y Minas Gerais.


title: Café com leite

text: Cabe indicar que los estados de São Paulo y Minas Gerais eran los más ricos y poblados de Brasil, sin que otras regiones pudieran superarlos. Ello permitió que las élites de ambos estados dominaran el poder político sin obstáculo alguno entre 1889 y 1930, formando una oligarquía muy poderosa en lo político y lo financiero al punto que de los cinco primeros presidentes de Brasil eran todos del Estado de São Paulo, y hasta 1930 era "usual" que el mando presidencial fuera asumido sucesivamente por el gobernador de Sao Paulo y el de Minas Gerais, gracias a la restricción del derecho de sufragio en favor de los más adinerados y a la manipulación de las elecciones en las regiones más pobres.


title: Café com leite

text: Para evitar posibles competidores, la élite política recurrió al "coronelismo" en las zonas rurales, un sistema de caciquismo adaptado a la realidad de Brasil donde los hacendados locales más prósperos (los denominados "coroneles") se encargaban de asegurar la lealtad de la población hacia las élites de su respectivo Estado (manteniendo el esquema de poder distado desde Minas Gerais y Sao Paulo) utilizando un sistema de clientelismo a escala masiva, intercambiando favores materiales a cambio de total lealtad y obediencia, o instaurando el fraude electoral para asegurarse que la población no vote en contra de los candidatos alineados con las élites del café com leite.


title: Café com leite

text: El "coronelismo" debía su nombre a que los hacendados locales eran usualmente reclutados por los gobernadores estaduales para formar tropas contra bandoleros o sublevaciones políticas, y allí el máximo grado militar que podían obtener estos terratenientes era el de "coronel". Su sistema particular de caciquismo permitía a los pequeños hacendados rurales mantener su influencia política dentro de sus respectivas provincias (obteniendo del gobierno federal cargos de gobernadores o prefectos que legitimaran su dominio) mientras aseguraban que la población rural no amenazaría la preponderancia de la oligarquía ya constituida.


title: Café com leite

text: Con el paso de los años, el aumento del comercio y la industria en las grandes ciudades como Sao Paulo y Río de Janeiro implicaba un desafío para el régimen de "café com leite", al establecerse en dichas urbes una clase media en constante crecimiento junto con un proletariado urbano (más fuerte que los campesinos de hacienda), descontentos con el régimen imperante. A dicho descontento se sumaron jóvenes oficiales del ejército con el grado de tenientes (de ahí que el movimiento político de éstos fue conocido como Tenentismo), junto con las élites ricas de los Estados desplazados del reparto de poder que significaba el sistema de "café com leite". Las revueltas de oficiales del ejército se hicieron comunes entre 1925 y 1930, mostrando el descontento de un sector de la población contra el reparto de poder restringido entre las élites de Sao Paulo y Minas Gerais.


title: Café com leite

text: Las tensiones políticas resultantes fueron aumentadas por los efectos de la Gran Depresión en Brasil y el consiguiente declive acelerado de la exportación de café de Sao Paulo a los mercados mundiales, con la consiguiente merma financiera de las élites que sostenían el régimen. Finalmente el "café com leite" no sobrevivió a la Revolución de 1930 que colocó en la presidencia de Brasil a Getúlio Vargas, dibujando otra estructura de poder en la política brasilera.


title: Thunderbolt and Lightfoot

text: Thunderbolt and Lightfoot (titulada "Un botín de 500.000 dólares" en España) es una película policíaca estadounidense de 1974. Escrita y dirigida por Michael Cimino, sus protagonistas son Clint Eastwood, Jeff Bridges, George Kennedy y Geoffrey Lewis. Por su papel de Lightfoot, Jeff Bridges fue nominado al premio Óscar a mejor actor de reparto.


title: Thunderbolt and Lightfoot

text: John Doherty (Clint Eastwood), apodado «Thunderbolt» (en inglés "thunderbolt" significa «rayo» o «relámpago»), es un atracador retirado, cuyo agudo ingenio y nervios de acero lo han convertido en un maestro de su profesión. Se ganó su apodo de «Thunderbolt» por recurrir habitualmente al uso de un cañón automático de 20 mm para destruir las paredes de las cajas fuertes de los bancos que asaltaba. Sin embargo, está a punto de volver a la actividad criminal con un nuevo socio: «Lightfoot» (en inglés: «pie ágil», interpretado en la pantalla por Jeff Bridges), un joven vividor cuya energía y exuberancia ofrecen al veterano una nueva perspectiva de vida. Su objetivo: el aparentemente impenetrable Banco de Montana. Tras formar una alianza incómoda con los dos antiguos compinches de «Thunderbolt» (el duro Red Leary, interpretado por George Kennedy y el ingenuo Eddie Goody, interpretado por Geoffrey Lewis), los cuatro trazarán un plan increíble que pondrá a prueba su fortaleza... y amistad.


title: Thunderbolt and Lightfoot

text: En un principio Clint Eastwood quería dirigir la película, pero tal fue la insistencia de Cimino en convertirse en director de ella que Eastwood accedió a que la dirigiese. El rodaje se desarrolló en la zona de Montana y duró 42 días. Ocurrió entre julio y septiembre de 1973 y contó con un presupuesto de 4 millones de dólares. Durante todo el rodaje de la producción cinematográfica Cimino se preocupó por tener satisfecho a Eastwood, por lo que el rodaje transcurrió sin mayores complicaciones.


title: Thunderbolt and Lightfoot

text: Con una recaudación de 25 millones de dólares, el filme tuvo éxito en la taquilla y también recibió buenas críticas. También fue el comienzo de la breve pero intensa carrera cinematográfica de Michael Cimino.