title: Privilegio blanco

text: Los escritores han notado que el "concepto de privilegio blanco que suena a lo académico" a veces provoca una actitud defensiva y un malentendido entre los blancos, en parte debido a que el concepto de privilegio blanco se convirtió rápidamente en el foco principal a través de campañas en los medios sociales como Black Lives Matter. Cory Weinburg, que escribió para Inside Higher Ed, también dijo que el concepto de privilegio blanco con frecuencia es malinterpretado por los no académicos porque es un concepto académico que recientemente se ha incorporado a la corriente principal. Los académicos entrevistados por Weinburg, quienes de otra manera han estado estudiando el privilegio blanco sin ser molestados durante décadas, se han sorprendido por la hostilidad aparentemente repentina de los críticos de derecha desde aproximadamente 2014.


title: Privilegio blanco

text: Si bien la definición de "privilegio blanco" ha sido algo fluida, en general se acepta referirse a las ventajas implícitas o sistémicas que tienen las personas blancas en relación con las personas que son objeto de racismo; es la ausencia de sospecha y otras reacciones negativas que experimentan las personas que son objeto de racismo.


title: Privilegio blanco

text: Es la otra cara del racismo y se usa en discusiones centradas en los beneficios en su mayoría ocultos que las personas blancas poseen en una sociedad donde prevalece el racismo y la blancura se considera normal, más que en detrimento de las personas que son objeto del racismo. Como tal, la mayoría de las definiciones y discusiones sobre el concepto utilizan como punto de partida la metáfora de McIntosh de la "mochila invisible" que las personas blancas "visten" inconscientemente en una sociedad donde prevalece el racismo.


title: Privilegio blanco

text: En su libro de1935 "Black Reconstruction", W. E. B. Du Bois introdujo el concepto de un "salario psicológico" para trabajadores blancos. Este estatus especial, escribió Du Bois, dividió el movimiento obrero al liderar a los trabajadores blancos de bajos salarios para que se sintieran superiores a los trabajadores negros de bajos salarios. Du Bois identificó la supremacía blanca como un fenómeno global, que afecta las condiciones sociales a través del mundo mediante colonialismo. Sobre este tema Du Bois escribió:Debe recordarse que el grupo de trabajadores blancos, mientras recibían un salario bajo, fue compensado en parte por una especie de salario público y psicológico. Se les otorgó una diferenciación pública y títulos de cortesía porque eran blancos. Fueron admitidos libremente con todas las clases de personas blancas para funciones públicas, parques públicos y las mejores escuelas. La policía fue sacada de sus filas, y los tribunales, dependientes de sus votos, los trataron con tanta indulgencia como para alentar la anarquía. Su voto seleccionó a los funcionarios públicos, y aunque esto tuvo un pequeño efecto sobre la situación económica, tuvo un gran efecto sobre su trato personal y la deferencia que se les mostró. Las escuelas blancas eran las mejores de la comunidad y estaban ubicadas de manera visible, y contaban con entre dos y diez veces más per cápita que las escuelas de colores. Los periódicos se especializaron en noticias que adularon a los blancos pobres y casi ignoraron completamente al negro, excepto en el crimen y el ridículo.


title: Privilegio blanco

text: En 1965, basándose en esta idea e inspirado por el movimiento por los derechos civiles, Theodore W. Allen comenzó un análisis de 40 años sobre el "privilegio de la piel blanca", el privilegio de "raza blanca" y el privilegio "blanco" en una convocatoria para la cual fue reclutado. un "Comité de conmemoración de John Brown" que instó a "los estadounidenses de raza blanca que quisieran un gobierno del pueblo" y "por el pueblo" a "comenzar por repudiar primero sus privilegios de piel blanca". El folleto "White Blindspot", que contiene un ensayo de Allen y otro del historiador Noel Ignatiev, se publicó a fines de los años sesenta. Se centró en la lucha contra el "privilegio de la piel blanca" e influyó significativamente en los Estudiantes por una Sociedad Democrática (SDS) y en los sectores de la Nueva Izquierda. Para el 15 de junio de 1969, el New York Times informaba que la Oficina Nacional de Estudiantes para una Sociedad Democrática (SDS, por sus siglas en inglés) estaba pidiendo "una lucha total contra los 'privilegios de la piel blanca'". De 1974 a 1975, Allen extendió su análisis al período colonial, lo que llevó a la publicación de "La lucha de clases y el origen de la esclavitud racial: la invención de la raza blanca" ("Class Struggle and the Origin of Racial Slavery: The Invention of the White Race") (1975), que en última instancia se convirtió en un doble volumen llamado ""The Invention of the White Race"" en 1994 y 1997.


title: Privilegio blanco

text: En su trabajo, Allen sostuvo varios puntos: que la "raza blanca" se inventó como una formación de control social de la clase dominante a finales del siglo XVII y  a principios del siglo XVIII en las colonias de plantaciones angloamericanas (principalmente Virginia y Maryland); ese elemento central de este proceso era la burguesía de la plantación de la clase dominante que confiere privilegios de "raza blanca" a los trabajadores europeos-estadounidenses; que estos privilegios no solo eran contra los intereses de los afroestadounidenses, sino que también eran "veneno", "ruinoso", un anzuelo cebado, para los intereses de clase de los trabajadores; esa supremacía blanca, reforzada por el "privilegio de la piel blanca", ha sido como el principal retardante de la conciencia de la clase trabajadora en los Estados Unidos; y esa lucha por un cambio social radical debería dirigir los esfuerzos principales para desafiar la supremacía blanca y los "privilegios de piel blanca". Aunque el trabajo de Allen influyó en "Students for a Democratic Society" (SDS) y en sectores de la "nueva izquierda", así como allanó el camino para el estudio del "privilegio blanco" y la "raza como construcción social", aunque apreciaba gran parte del trabajo que continuó, también planteó preguntas importantes sobre los desarrollos en esas áreas.


title: Privilegio blanco

text: El concepto del "privilegio blanco" también se utilizó dentro de círculos radicales para propósitos de autocrítica por antirracistas blancos. Para este caso, un artículo de 1975 en "Lesbian Tide" criticó el movimiento feminista estadounidense por exhibir "privilegio de clase" y "privilegio blanco". Bernardine Dohrn, líder de Weather Underground, en un artículo de "Lesbian Tide" en 1977, escribió: "... al asumir que estaba más allá del privilegio blanco o aliarme con el privilegio masculino porque lo entendí, preparé y abrí el camino hacia una dirección totalmente oportunista que infectó todo nuestro trabajo y traicionó principios revolucionarios".


title: Privilegio blanco

text: A finales de 1980, el término ganó una nueva popularidad en los círculos académicos y en el discurso público después del ensayo de Peggy McIntosh en 1987, "". En este ensayo, McIntosh describió el privilegio blanco como "una mochila invisible y sin peso de garantías, herramientas, mapas, guías, libros de códigos, pasaportes, visas, ropa, brújula, equipo de emergencia y cheques en blanco", y también discutió las relaciones entre las diferentes jerarquías sociales, en el cual experimentar la opresión en una jerarquía no niega el privilegio no ganado experimentado en otra. En años posteriores, la teoría de la interseccionalidad también ganó prominencia, con feministas negras como Kimberlé Williams Crenshaw, argumentando que las mujeres negras experimentaron un tipo diferente de opresión al privilegio masculino distinto de la experimentada por las mujeres blancas debido al privilegio blanco. El ensayo todavía se cita habitualmente como una influencia clave por las generaciones posteriores de académicos y periodistas.


title: Privilegio blanco

text: En 2003, Ella Bell y Stella Nkomo notaron que "la mayoría de los estudiosos de las relaciones raciales adoptan el uso del [concepto] privilegio blanco". Los sociólogos del American Mosaic Project de la Universidad de Minnesota informaron que existe una creencia generalizada en los Estados Unidos de que "los prejuicios y la discriminación [a favor de los blancos] crean una forma de privilegio blanco". Según su encuesta de 2003, esta opinión fue afirmada por el 59% de los encuestados blancos, el 83% de los negros y el 84% de los hispanos.


title: Privilegio blanco

text: El privilegio de los blancos como concepto marcó su transición de la academia a una mayor prominencia a través de las redes sociales a principios de la década de 2010, especialmente en 2014, un año en el que Black Lives Matter se convirtió en un movimiento importante y la palabra "hashtag" se agregó a Merriam-Webster. Brandt y Kizer, en su artículo ""From Street to Tweet"" (2015), discuten la percepción que tiene el público estadounidense sobre el concepto de "privilegio" en la cultura general, incluido el privilegio blanco, como influenciados por las redes sociales, pero también expresan cautela en cuanto a sus límites. Al comentar sobre la identificación de Kira Cochrane con el feminismo de la cuarta ola, un movimiento propuesto emergente caracterizado por el empleo de tecnología y medios de comunicación sociales, notaron que hay "ejemplos grandes, aparentes" del alcance del activismo de medios de comunicación social, pero "sobre un nivel individual... la influencia y el alcance de medios de comunicación sociales es confuso".


title: Privilegio blanco

text: Según Fredrik deBoer, es una tendencia popular que los blancos reclamen de buena gana el reconocimiento de su privilegio blanco en línea (Internet). DeBoer criticó esta práctica por promover la autoestima y no por resolver ninguna desigualdad real.


title: Privilegio blanco

text: El concepto de privilegio blanco ha sido estudiado por teóricos de los estudios de la blanquitud que buscan examinar la construcción y las implicaciones morales de la "blanquitud". A menudo hay una superposición entre la blancura crítica y las teorías raciales, como lo demuestra el enfoque en la construcción legal e histórica de la identidad blanca y el uso de narrativas (ya sea discurso legal, testimonial o ficción) como una herramienta para exponer sistemas de poder racial.


title: Privilegio blanco

text: Teóricos de la crítica de razas como Cheryl Harris y George Lipsitz han dicho que la "blanquitud" ha sido históricamente tratada más como una forma de propiedad que como una característica racial: en otras palabras, como un objeto que tiene un valor intrínseco que debe ser protegido por instituciones sociales y legales. Las leyes y costumbres concernientes a la raza (desde el apartheid y las construcciones de Jim Crow que separan legalmente las diferentes razas hasta los prejuicios sociales contra las relaciones interraciales o las comunidades mixtas) sirven para conservar ciertas ventajas y privilegios para los blancos. Debido a esto, las ideas académicas y sociales sobre la raza han tendido a centrarse únicamente en las desventajas que sufren las minorías raciales, pasando por alto los efectos ventajosos que se producen en los blancos.


title: Privilegio blanco

text: Eric Arnesen, un historiador del trabajo estadounidense, revisó artículos desde una perspectiva de estudios de la blanquitud publicados en su campo en la década de 1990, descubrió que el concepto de blancura se usó tan ampliamente durante ese período de tiempo que no fue útil.


title: Privilegio blanco

text: Desde otra perspectiva, el privilegio blanco es una forma de conceptualizar las desigualdades raciales que se centra en las ventajas que las personas blancas acumulan a través de su posición en la sociedad, así como en las desventajas que experimentan las personas que no son blancas. Esta misma idea es traída a la luz por Peggy McIntosh, quien escribió sobre el privilegio blanco desde la perspectiva de un individuo blanco. McIntosh afirma en su escrito que, "como persona blanca, me di cuenta de que me habían enseñado sobre el racismo como algo que pone a los demás en desventaja, pero que me enseñaron a no ver uno de sus aspectos corolarios, el privilegio blanco que me pone en un ventaja". Para respaldar esta aserción, McIntosh notas una miríada de condiciones en su artículo en qué desigualdades raciales ocurre para favorecer blancos, de alquilar o comprando una casa en una área dada sin la sospecha de una es financiera estando, a adquirir vendas en "color" de carne que estrechamente empareja el tono de piel de una persona blanca. Más allá afirma que ve


title: Privilegio blanco

text: Lawrence Blum se refiere a las ventajas para las personas blancas como privilegios de "enriquecimiento injusto", en el que las personas blancas se benefician de las injusticias cometidas con las personas de color, y expresa que dichos privilegios están profundamente arraigados en la cultura y el estilo de vida de los Estados Unidos:Cuando a los negros se les niega el acceso a hogares deseables, por ejemplo, esto no es solo una injusticia para los negros, sino un beneficio positivo para los blancos que ahora tienen una gama más amplia de opciones de domicilio de la que tendrían si los negros tuvieran el mismo acceso a la vivienda. Cuando las escuelas urbanas hacen un mal trabajo educando a sus estudiantes latinos y negros, esto beneficia a los blancos en el sentido de que los beneficia injustamente en la competencia por niveles más altos de educación y empleos. Los blancos en general no pueden evitar beneficiarse del legado histórico de la discriminación racial y la opresión. Por lo tanto, el enriquecimiento injusto casi nunca está ausente de la situación de la vida de los blancos.


title: Privilegio blanco

text: En el análisis de Blum de la estructura subyacente del privilegio blanco, la "injusticia evitada" es cuando una persona de color sufre un trato injusto mientras que una persona blanca no lo hace. Su ejemplo de esto es cuando "una persona negra es detenida por la policía sin una causa justificada, pero una persona blanca no lo es". Identifica los privilegios de "enriquecimiento injusto" como aquellos por los cuales los blancos se salvan de la injusticia de una situación y, a su vez, se benefician de la injusticia de los demás. Por ejemplo, "si la policía está demasiado concentrada en buscar a los infractores de la ley negros, podrían estar menos atentos a los blancos, confiriendo un beneficio de enriquecimiento injusto a los blancos que infringen las leyes pero escapan a la detección por esta razón".


title: Privilegio blanco

text: Robin DiAngelo creó el término "fragilidad blanca". Ella ha notado que "el privilegio blanco puede ser considerado como un equilibrio racial inestable". Cuando se desafía este equilibrio, el estrés racial resultante puede volverse intolerable y puede desencadenar un rango de respuestas defensivas. DiAngelo define estos comportamientos como la fragilidad blanca. Por ejemplo, DiAngelo observó en sus estudios que algunas personas blancas, cuando se enfrentan a problemas raciales relacionados con el privilegio blanco, pueden responder con destitución, angustia u otras respuestas defensivas porque pueden sentirse personalmente implicadas en la supremacía blanca.


title: Privilegio blanco

text: Ella también escribe que los privilegios blancos son muy raramente discutidos y que incluso los cursos de educación multicultural tienden a usar un vocabulario que confunde aún más los privilegios raciales y define la raza como algo que solo concierne a los negros. Ella sugiere que el uso de terminología cargada con connotaciones negativas para las personas de color se suma al ciclo del privilegio blanco, Es mucho más común que estos cursos y programas utilicen un lenguaje de codificación racial como "urbano", "ciudad interior" y "en desventaja", pero que rara vez utilicen "blanco" o "en desventaja" o "privilegiado". Este lenguaje codificado racialmente reproduce imágenes y perspectivas racistas mientras reproduce simultáneamente la cómoda ilusión de que la raza y sus problemas son lo que "ellos" tienen, no nosotros.


title: Privilegio blanco

text: Sin embargo, dice que la actitud defensiva y la incomodidad de los blancos en respuesta a los problemas raciales no es irracional, sino que a menudo está motivada por actitudes subconscientes, a veces incluso bienintencionadas, hacia el racismo.


title: Privilegio blanco

text: Gina Crosley-Corcoran en su artículo de Huffington Post, "Explicando el privilegio blanco a una persona blanca arruinada"(""Explaining White Privilege to a Broke White Person""), dice que inicialmente era hostil a la idea de que ella tenía el privilegio blanco, creyendo inicialmente que ""mi piel blanca no hacía nada para evitarlo. Yo experimenté la pobreza"", hasta que se le indicó que leyera "Desempaquetando la mochila invisible" ("Unpacking the invisible knapsack") de Peggy McIntosh. Según Crosley-Corcoran, "el concepto de interseccionalidad reconoce que las personas pueden ser privilegiadas de alguna manera y, definitivamente, no privilegiadas en otras".


title: Privilegio blanco

text: El privilegio blanco funciona de manera diferente en sitios diferentes. La piel blanca de una persona no será un activo a ellos en cada lugar concebible o situación. La gente blanca es también una minoría global, y este hecho afecta las experiencias que ellos tienen fuera de sus áreas de casa. Sin embargo, algunas personas que usan el término "privilegio blanco" lo describen como un fenómeno mundial, siendo resultado de la historia de colonialismo por europeos blancos occidentales. Un autor declara que hombres estadounidenses blancos son privilegiados casi por todas partes en el mundo, aun cuando muchos países nunca hayan sido colonizados por europeos occidentales .


title: Privilegio blanco

text: En algunas cuentas, el privilegio blanco global está relacionado con el excepcionalismo estadounidense y la hegemonía.


title: Arte postal

text: El Arte Postal (AP) o arte de correo, en inglés Mail Art, es un movimiento planetario de intercambio y comunicación a través del medio postal. Su historia viene de antiguo, tanto como el servicio postal, ya que es ese su medio de difusión, aunque puede rastrearse hasta sus primeras manifestaciones en el grupo Fluxus o los neo-dadaístas.


title: Arte postal

text: El hecho de utilizar este medio condiciona las características del objeto a enviar, en cuanto a tamaño, peso o forma, que deben atenerse a las condiciones establecidas por los distintos servicios postales de cada país. Es frecuente que existan lo que podríamos denominar “transgresiones” del sistema por ambas partes, a veces los artistas postales juegan con las especificaciones estatales del correo, y otras, los funcionarios permiten la circulación de esos objetos tomando parte en un juego del que ya forman parte sean o no conscientes de ello.


title: Arte postal

text: El canal es parte integrante, y a veces la de mayor peso, puesto que aporta el ruido, la incertidumbre, o la intervención sobre la obra de las distintas fases administrativas por las que transcurre el viaje postal.


title: Arte postal

text: Pero el AP es algo más que un simple intercambio de arte a través del correo, es sobre todo comunicación. Ambos aspectos, arte y comunicación se funden en el envío postal, primando en cada ocasión y dependiendo de cada artista postal, uno sobre el otro, o estableciendo una compensación entre ambas características.


title: Arte postal

text: Hoy día, el AP ha hecho suyas las nuevas tecnologías ofimáticas o digitales y utiliza cualquiera de estos nuevos instrumentos como medios de difusión, así, se generalizaron antes los envíos a través del fax, o por medio del correo electrónico actualmente.


title: Arte postal

text: Existen varios principios que se entienden aceptados y compartidos por los actores del AP. Estos, fueran formulados expresamente o no en sus comienzos, han devenido en normas a cumplir en el ejercicio del AP y constituyen su esencia más profunda, de modo que si no se respetan, hace tambalearse al espíritu del AP.


title: Arte postal

text: Todos ellos no son sino signos diferenciadores del arte oficial, donde el mercado es quien dicta las normas y al que hay que ajustarse para sobrevivir.


title: Arte postal

text: Los objetos que constituyen este movimiento artístico son variados e incluyen libros de artista, postales de artista, estampillas de artistas, sellos de artista, collages, crismas, sellos de caucho, vídeos, audios, copy-art, cadenas de artista, ATC, objetos en 3D, creaciones digitales, net-art, y un largo etcétera en el que cabe citar los mismos sobres y postales, intervenidos y convertidos en objetos artísticos por los remitentes.


title: Arte postal

text: Actualmente, aceptado en las bienales, objeto de estudios académicos, incluido en libros y antologías, estudiado en las universidades, o de tratamiento obligado en toda revista de arte que se precie, está sufriendo los intentos de ser integrado socialmente, por esa clásica manera de absorción que realiza la sociedad ante la presencia de un cuerpo extraño en su estructura cultural.


title: Fusión (música)

text: Fusión, Mestizaje musical o hibridación musical es la denominación que se da a la mezcla de dos o más géneros o estilos musicales distintos en una obra, que a su vez puede generar un género o estilo nuevo. Son muy habituales en la música popular de Estados Unidos, especialmente en el jazz y el rock. Con mucha anterioridad, los géneros o estilos híbridos eran denominados cantes de ida y vuelta en el caso de la música española "fusionada" con músicas americanas. Ninguno de esos dos elementos era "puro", pues la música "española" de la época sería resultado de la fusión de elementos de origen europeo y árabe-andalusí (que a su vez provendría de la fusión de todo tipo de elementos mediterráneos y orientales), mientras que la música "americana" de la época sería una fusión de elementos de origen europeo, africano e indígena-americano).


title: Nyla Rose

text: Nyla Rose (nacida el 3 de agosto de 1982) es una actriz y luchadora profesional estadounidense, quien actualmente trabaja con All Elite Wrestling (AEW). Rose es parte nativo americano, reconociendo con Oneida Heritage y se convirtió en la primera luchadora abiertamente transexual en firmar con una empresa importante de Wrestling al firmar con AEW.


title: Nyla Rose

text: El 8 de febrero durante el mitin de AEW en Las Vegas, Brandi Rhodes anunció que Kylie Rae y Nyla Rose también habían firmado con la promoción. Luego de algunos comentarios de Rae, fue interrumpido por Rose y las dos tuvieron una confrontación, pero fueron separadas antes de que pudiera ocurrir una pelea. El 25 de mayo, Rose hizo su primera aparición en el inaugural evento de "Double or Nothing" quien se enfrentaba ante Awesome Kong, Kylie Rae y salió derrotada ante Dr. Britt Baker. El 29 de junio, Rose apareció en "Fyter Fest" cayendo derrotada ante Riho en un Triple Threat Match en donde también incluía a Yuka Sakazaki.


title: Nyla Rose

text: El 31 de agosto ganó la Women's Casino Battle Royale de "All Out", ganando la oportunidad de luchar por el Campeonato Mundial Femenino de AEW en el primer capítulo de AEW Dynamite. El 2 de octubre, Rose cayó derrotada en una lucha titular, tras el combate, atacó a Michael Nakazawa y Riho y fue detenida por Kenny Omega. El 22 de octubre, Rose apareció en "AEW Dark" derrotando a Leva Bates. El 27 de noviembre horas antes de "Dynamite", Rose atacó a Shanna durante su firma de autógrafos ahí iniciando una rivalidad. El 5 de diciembre en "Dynamite", Rose volvió a derrotar a Leva Bates, tras lucha volvió a atacar a Shanna. El 1 de enero de 2020 en "Dynamite: Homecoming", Rose tuvo otra oportunidad por el Campeonato Mundial Femenino de AEW ante Britt Baker, Hikaru Shida y Riho quien cayó derrotada ante Riho. El 12 de febrero de 2020, Rose derrotó a Riho para ganar el Campeonato Mundial Femenino de AEW en "Dynamite", convirtiéndose en la primera mujer transgénero en ganar un campeonato mundial en una importante empresa de lucha libre de los Estados Unidos. El 3 de agosto, Rose participó en el torneo de "Women's Tag Team Cup Tournament: The Deadly Draw" haciendo equipo con Ariane Andrew siendo eliminadas por Anna Jay y Tay Conti.


title: Jorge Alarcón Rubio

text: Jorge Alarcón Rubio fue un comentarista deportivo, más conocido como "Sonny". Por muchos años, fue comentarista de Televisa, hasta los Juegos Olímpicos de Sídney 2000, en donde sufrió una caída que le ocasionó una fractura. Nació el 20 de febrero de 1918 en la colonia San Rafael de la Ciudad de México, Distrito Federal. Inició su carrera periodística en el año de 1935 como reportero de "La Opinión", siendo además colaborador de "La Afición", de 1947 a 1960, en El Universal y en "Diario de la Tarde". Falleció a causa de un infarto el 24 de enero de 2001.


title: You Are Not Alone (canción de Michael Jackson)

text: «You Are Not Alone» (en español: «No estás sola») es el segundo sencillo del álbum "" de Michael Jackson.


text: La canción, de géneros Pop y Balada fue escrita por R. Kelly en respuesta a los difíciles momentos que atravesaba el cantante en su vida personal luego de haber sido acusado y exculpado de pederastia en 1993. Jackson se mostró interesado en grabar este tema musical luego de que Kelly le enviara una demo.


text: Al ser lanzado como sencillo, "You Are Not Alone" se convirtió rápidamente en una de las canciones más exitosas de la carrera musical de Jackson en Estados Unidos, donde vendió más de un millón de copias. En América, Oceanía y Europa, el sencillo tuvo también gran acogida por parte del público, entrando al repertorio de las canciones más escuchadas en más de quince países.


text: La gran mayoría de las reacciones críticas a "You Are Not Alone", fue positivo, aunque no alcanzó el elogio unánime. La canción fue nominada a los premios de los Grammy y American Music Awards. El video musical correspondiente causó controversia porque presentó a Jackson y su esposa en algunas escenas semi-desnudos.


text: Comercialmente, la canción fue todo un éxito significativo. Además posee un "Record Guinness", como la primera canción en la historia de los 37 años del "Billboard" Hot 100 en debutar en el número uno, sino que fue certificado platino por la RIAA.


text: "You Are Not Alone" es una balada R & B & Música Electrónica sobre el amor y el aislamiento. La canción fue escrita por R. Kelly y producida por Kelly y Jackson. Kelly escribió la canción después de la pérdida de personas cercanas en su vida. Kelly estaba encantado de poder trabajar con su ídolo, explicando "Me emociona... siento que podría haber hecho su álbum entero. Sin ser egoísta. Yo estaba más que sorprendido al respecto. Fue una experiencia fuera de este mundo... Es asombroso saber que hace cinco años yo escribía canciones en un sótano en el gueto y ahora que estoy escribiendo para Michael Jackson... Sería un tonto si no dijera que es un sueño hecho realidad." Jackson entró en contacto con Kelly para ver si tenía algún material disponible. Kelly transmitió una grabación de la canción y Jackson acordó trabajar con Kelly en la pieza. En la cinta enviada a Jackson, Kelly canta "You Are Not Alone" imitando el estilo vocal de Jackson, explicando que, "Creo que soy él. Me convierto en él. Se siente tan bien. "Jackson encontró la interpretación divertida. Se pasaron un día juntos en el estudio trabajando en el tema.


text: Jackson explicó que de inmediato le gustaba la canción, pero que la escuchó dos veces antes de tomar su decisión final. Aunque la canción fue escrita por Kelly, Jackson fue firme en que la producción debe ser un esfuerzo de colaboración entre los dos músicos. La cinta que le envió no tenía la armonía o modulaciones, por lo que Jackson agregó un coro en la parte final y añadió una sentido del clímax y la estructura de la pieza final.


text: R. Kelly ayudó a Jackson a escribir y producir dos sencillos más: "Cry" (2001) y "One More Chance" (2003).


text: Un año después del lanzamiento de "You Are Not Alone", R. Kelly lanzó la canción "I Believe I Can Fly" de la película Space Jam, que tiene un tempo y un ritmo similar a la utilizada en la canción que compuso para Jackson.


text: El video musical comienza con un gran número de fotógrafos que toman fotografías de Jackson. La trama se centra en dos lugares: un templo donde Jackson aparece en una escena semi-desnudo afectuoso con su entonces esposa, Lisa Marie Presley y un teatro donde Jackson interpreta la canción a una sala vacía. Jackson también aparece solo en otros lugares como los desiertos y montañas. Es el primer video de alto perfil donde el pelo de Jackson esta relativamente corto. La versión ligeramente extendida que apareció en HIStory on Film, Volume II se caracterizó por una escena en que Jackson apareció como un ángel de la guarda sobre su esposa, los efectos especiales fueron usados para dar Jackson alas de plumas blancas.


text: En una escena, Jackson apareció originalmente en la completa desnudez, pero justo antes del video transmitido se tomó la decisión de utilizar efectos especiales para eliminar o cubrir estos aspectos.


text: A pesar de haber hecho una crítica positiva la canción, Taraborrelli dijo del video, "El único problema con 'You Are Not Alone" fue el vídeo extraño para la canción, en la que Michael y Lisa Marie jugueteaban semi-desnudos contra un telón de fondo etéreo... La semi-desnudez no tenía sentido y era un poco desconcertante, uno desea que se ponga su ropa de nuevo ". Presley después expresó su pesar por hacer el video, diciendo que estaba "chupado en el momento". Era algo cool estar en vídeo de Michael Jackson. ¡Vamos! ".


text: Luego de la muerte de Jackson, el videoclip de "You Are Not Alone" fue publicado en Youtube. Actualmente supera las 250 millones de reproducciones.


text: Comercialmente, "You Are Not Alone", sigue siendo uno de los sencillos de mayor venta de Jackson. Posee el récord mundial Guinness por la primera canción en debutar en el número uno en el Billboard Hot 100. Su primera semana de ventas fue de 120.000 ejemplares, fue certificado platino por la RIAA para el traslado de al menos un millón de unidades dentro de la EE. UU. Se rompió el récord establecido por su anterior sencillo "Scream/Childhood", que fue la primera canción en la historia de los 37 años de Billboard en debutar en el número cinco su peak más alto.


text: Se alcanzó el número uno en el Reino Unido después de su debut en el número tres en la semana anterior. La canción también alcanzó el número uno en Valonia, Francia, Nueva Zelanda, España y Suiza. Con la excepción de Italia, se convirtió en un Top Ten en cada mercado importante.


title: Park Ju-hyun

text: El 27 de julio de 2020 se graduó de la Universidad Nacional de Artes de Corea (Korea National University of Arts).


title: Park Ju-hyun

text: En marzo de 2020 se unió al elenco recurrente de la serie "A Piece of Your Mind," donde dio vida a Kim Ji-soo, el primer amor de Moon Ha-won (Jung Hae-in).


title: Park Ju-hyun

text: El 29 de abril del mismo año se unió al elenco principal de la serie "Extracurricular", donde interpretó a Bae Gyu-ri, la peligrosa amiga de Oh Ji-soo (Kim Dong-hee), a quien ayuda a cometer crímenes.


title: Park Ju-hyun

text: Posteriormente, 21 de septiembre, se unió al elenco principal de la serie "Zombie detective". donde dio vida a Gong Sun-ji, una ex periodista de investigación que es contratado como asistente a tiempo parcial en la agencia de Kim Moo-young (Choi Jin-hyuk), hasta el final de la serie el 27 de octubre del mismo año.


title: Park Ju-hyun

text: En marzo del 2021 se unió al elenco principal de la serie "Mouse," donde interpretó a Oh Bong-yi, una dura estudiante experta en artes marciales, que vive sola con su abuela y que siempre termina discutiendo de manera divertida con Jeong Ba-reum (Lee Seung-gi), el policía del vecindario, hasta el final de la serie el 19 de mayo del mismo año.


title: Park Ju-hyun

text: Ese mismo año aparecerá en la película "Silence," donde dará vida a Yoo-ra, la hermana menor de Mi-ran (Park Hee-von).


title: Park Ju-hyun

text: El 20 de abril de 2022 se unirá al elenco de la serie "Love All Play" (también conocida como "Going to You at a Speed of 493 km") donde interpretará a Park Tae-yang, una ex aspirante a atleta olímpica que tuvo que dejar el mundo del bádminton durante tres años debido a un escándalo de sobornos.


title: Sellos (Naruto)

text: Dentro del anime y manga "Naruto" sellos puede referirse a "sellos manuales" o técnicas de sellado ("Fuin Jutsu" y "Juin Jutsu").


title: Sellos (Naruto)

text: Determinadas posturas de las manos cuya correcta sucesión combinada con cierta cantidad de chakra, permiten realizar algún ninjutsu o genjutsu. Existen 12 sellos, cada uno representa un animal del zodiaco chino: Nezumi (Rata), O-ushi (Buey), Tora (Tigre), Usagi (Liebre), Ryu (Dragón), Hebi (Serpiente), Uma (Caballo), O-hitsuji (Carnero), Saru (Mono), Tori (Pájaro), Inu (Perro), Ousu-buta (Jabalí).


title: Sellos (Naruto)

text: Técnicas ninja que sirven para sellar criaturas o algo dentro de un objeto o de un ser vivo (por ejemplo un ser humano). Parte fundamental de la historia por el sellado del kyūbi dentro de Naruto.


title: Sellos (Naruto)

text: . Los miembros invocan en primer lugar el enorme "Rey del Infierno" (estatua). Esta estatua tiene su boca y los ojos cubiertos. Una vez que comience la técnica, la boca se abre y nueve dragones espectrales surgen de su boca y atrapan al Jinchūriki. Esto luego inicia el proceso de extracción. Durante este período, los miembros liberarán la misma cantidad de Chakra que la del Bijū. Como la extracción continúa, la estatua abrirá los ojos a revelar el estado actual de la entidad del Jinchūriki capturado, con lirios que aparecen a los ojos al parecer representan una captura, cabe mencionar que el único que puede realizar la técnica es Pain ya que en un episodio de manga Tobi hace mención a que deben esperar a Pain para realizar el sellado del bijū. Después de la muerte de Pain durante su ataque a Konoha, se observa a los miembros restantes de Akatsuki junto a la estatua del "Rey del Infierno". Se desconoce su funcionalidad actual, haciendo referencia a Tobi, quien menciona que Sasuke aún no es lo suficientemente fuerte para estabilizar la técnica.


title: Sellos (Naruto)

text: . Ninjutsu de sellado, que sirve para sellar otros sellos. En esta se coloca a la persona en el centro de dos círculo concéntricos, luego se dibujan líneas de caracteres con sangre del usuario en dirección al centro de estos de modo que formen radios, luego a la persona se le cubre de símbolos los cuales deben dirigirse hacia el sello que se desea suprimir.


title: Sellos (Naruto)

text: Después de colocar la mano en el sello, los símbolos se dirigen hacia este y se combinan formando el supresor que limita al sello. Esta técnica genera un dolor intenso a la persona a quien se le realice, y por lo general se desmaya. El sello que se forma tiene la forma de un círculo de caracteres, en cuyo centro se haya el sello que ha sido cancelado. Este sello utiliza como fuente principal de mantenencia la voluntad del portador, es decir este puede eliminarse temporalmente si su portador lo desea.


title: Sellos (Naruto)

text: . Con esta técnica Jiraiya escribe en un pergamino y de este sale una corriente de chakra que sella el fuego en un pergamino. Jiraiya la utilizó para sellar el Amaterasu de Itachi en un pergamino.


title: Sellos (Naruto)

text: . Este sello se utiliza en conjunción con la Shikokumujin. Después de que el sello de los Cuatro del Sonido la persona se introduce en el contenedor, que además de este sello es como añadir otra capa de protección. Para crear el sello, el usuario llenará el hechizo con su sangre en los sellos y luego adjuntarlo al contenedor.


title: Sellos (Naruto)

text: que Orochimaru coloca en Naruto para desestabilizar su chakra, dificultando a Naruto el uso del chakra del kyūbi.


title: Sellos (Naruto)

text: . Es una técnica de contra sellado usado por Jiraiya para quitar el sello de los 5 elementos (Gogyōfūin) que había colocado Orochimaru en Naruto, tras el eliminado de este sello, Naruto puede usar el chakra del Kyūbi en su totalidad. La tecninca es usada en el primer relleno de Naruto Shippūden, por Kazuma, a Sora, un Semi-Jinchūruki.


title: Sellos (Naruto)

text: . Es el sello con forma de sol que porta Naruto en el abdomen, es el sello que utilizó el Minato Namikaze para sellar la mitad yang de Kurama, 16 años atrás cuando el Kurama atacó la aldea de Konoha, selló al zorro dentro de Naruto, dando a cambio su vida y puso su propio chakra y el de Kushina Uzumaki, para poder aparecer dentro de Naruto cuando el zorro indujera a Naruto a liberar completamente el sello, y puso el chakra de Kushina en el sello también, para que ella lo ayudase a controlar el poder de Kurama cuando tuviera que pelear con él. Este sello mantiene encerrado a Kurama y también impide que el zorro se libere o escape totalmente, la única forma de abrir este sello es mediante el uso de una llave especial la cual se encuentra dentro de un sapo llamado Gamatora.


title: Sellos (Naruto)

text: Los sellos malditos "(Juin Jutsu)" sirven para poner a alguien bajo el control de otro usuario, son usados por Orochimaru, estos sellos tienen dos niveles, en el primero aparecen marcas negras en todo el cuerpo, confiriendo un gran poder al usuario (pero tiene efectos secundarios), en el segundo nivel se pueden ver mutaciones en sus portadores, y los efectos son 10 veces más fuertes, además en la fase 2 el ojo se vuelve negro y el iris amarillo (con el sharingan el color amarillo desaparece). Si este sello permanece mucho tiempo activado, puede consumir todo el chakra de su portador hasta matarlo. Existe variantes de este sello, aunque los más poderosos son el Sello del Cielo y el Sello de la Tierra


title: Sellos (Naruto)

text: Todos los miembros del Būnke (rama secundaria) del clan Hyūga son marcados en la frente con este sello a temprana edad. Tiene doble finalidad, por un lado asegura la obediencia a los miembros del Sōke (rama principal) y por otro garantiza que ningún extraño puede apoderarse del secreto del Byakugan al conseguir el cadáver de alguien de esta rama. La primera función puede ser activada por cualquiera de la rama principal y por ella inflige gran dolor al portador del sello al ir destruyendo neuronas, obligándolo a obedecer en todo momento. Por otro lado este sello puede activarse para bloquear por completo al Byakugan, de tal forma que un enemigo no pueda descubrir su secreto mediante el estudio del cuerpo de un miembro de esta rama, la única forma de liberase por completo de este sello es con la muerte del usuario. En el manga, el sello tiene forma de una esvástica, que por obvias razones en el anime se remplazó por una simple equis. En cualquiera de los casos este símbolo representa al Sol, y cabe decir que "Hyūga" en japonés significa "lugar soleado".


title: Sellos (Naruto)

text: Este sello es colocado por Danzou a todos los miembros de ANBU raíz, fue mostrado por primera vez cuando Sai se lo mostró a Naruto y Sakura explicando porque no les puede decir información sobre Raíz, ya que este sello sirve para que ningún miembro de Raíz revele los secretos de la organización, paralizando al usuario para que no pueda hablar y en casos extremos la muerte del usuario. En Sai este sello está colocado en su lengua, pero se desconoce si se puede colocar en otros lugares del cuerpo. Este sello, al igual que el de Sasuke, desaparecen después de la muerte del creador, Danzou.


title: Sellos (Naruto)

text: . Esta técnica del marionetista se realiza con tres determinadas marionetas de las pertenecientes a las Diez Obras Maestras de Monzaemon, concretamente tres en cuya boca está escrito el nombre de cada uno de los tres tesoros de buda: Buda, la ley de Buda y la comunidad budista. Una se coloca sobre los hombros de las otras dos marionetas y entre las tres invocan un remolino que absorbe todo lo que viene de frente, lo hace pasar a través del hueco que queda entre las tres marionetas y lo comprime todo hasta destruirlo.


title: Sellos (Naruto)

text: . Ninjutsu de sellado en el cual a costo de la propia alma del usuario se invoca a un Shinigami, el cual absorbe el alma del enemigo y del usuario y las sella dentro del estómago de este último, estos dos no irán al cielo sino que sufrirán una eternidad en las entrañas de la muerte, evitando poder ser invocados por otras técnicas tales como el Edo Tensei. Constituye un kinjutsu, debido a que significa la muerte tanto para el rival como para el usuario.


title: Sellos (Naruto)

text: Al dios de la muerte solo pueden verlo aquellos que firmaron un pacto con él. Una vez invocado, la muerte toma el alma del usuario y lo ata a ella mediante el pelo de esta misma. Cuando comienza el proceso esta realiza una plegaria y se coloca un rosario en la mano izquierda en donde salen símbolos que recorren todo el brazo, es con este brazo que atraviesa el abdomen del cuerpo espiritual (alma) del usuario, para luego aparecer en el cuerpo físico en busca del alma del enemigo; una vez que lo encuentra comienza la extracción, dependiendo de la fuerza y Chakra del invocador esta puede durar un corto o largo tiempo, en este tiempo el rival queda casi inmovilizado, toda técnica que este ha utilizado y que pueda utilizar serán canceladas. A medida que avanza la técnica el enemigo comienza a sentir un calor que recorre su cuerpo, además puede ver a la muerte.


title: Sellos (Naruto)

text: La técnica terminará cuando el alma del contrario es extraída de su cuerpo y sellada, o bien cuando el usuario lo desea, tomando así parte de su alma, cuando esto sucede la muerte con un puñal corta la parte ya extraída y es sellada. En este último caso la parte del cuerpo que pierde su alma no contendrá chakra y comenzará a pudrirse, causándole un dolor insoportable al enemigo, siendo el caso más conocido el del Tercer Hokage cuando sello los brazos de Orochimaru. La cantidad de fuerza que tendrá el Shinigami para extraer el alma depende de cuanto chakra el usuario tiene.


title: Sellos (Naruto)

text: Este jutsu fue utilizado por Minato Namikaze y fue el que utilizó para encerrar la mitad yin de Kurama en sí mismo para que así esta muriera con él. Es la técnica de sellado más poderosa y fue elaborada previamente por el clan Uzumaki, la única forma de liberar a un alma de este sello es mediante el uso de una máscara especial que pertenece al clan Uzumaki, la cual tiene la forma del Shinigami, al colocarse la máscara esta automáticamente manifiesta al Shinigami, siendo el usuario el encargado de ordenarle al dios, cortarse a sí mismo el estomágo para así liberar a las almas selladas en él, pero al hacer esto la persona que porte la máscara automáticamente corre el riesgo de morir, debido a que el Shinigami estará conectado al invocador que tenga máscara puesta y por ende el corte que se realice el dios, también le afectara al usuario, tal como lo demostró Orochimaru, cuando uso la máscara para liberar las almas selladas de los Hokages anteriores (Hashirama, Tobirama, Hiruzen y Minato) así como también el uso de sus brazos que habían sido sellados.


title: Sellos (Naruto)

text: . Con esta técnica el sannin grabó poco antes de su muerte el código sobre el secreto de Pain en la espalda de su maestro Fukasaku.


title: Sellos (Naruto)

text: Tekko Fūin (Sello de armadura de hierro). Este es el sello que fue utilizado para sellar al 8 colas dentro de Killer Bee.


title: Sellos (Naruto)

text: Byakugo no In (Sello Byakugo). Este es el sello es utilizado por Tsunade para liberar Chakra guardado en el cuerpo se ve por primera vez en la pelea contra Orochimaru y Kabuto


title: Sellos (Naruto)

text: . Con esta técnica Itachi implanta una de sus técnicas oculares en el ojo de su hermano Sasuke Uchiha para una vez vea el sharingan de Obito Uchiha la técnica Amaterasu se dispare automáticamente. Itachi impone sus dedos en la frente de su hermano para hacer el sellado efectivo.


title: Cartas inglesas

text: Cartas inglesas (o Cartas sobre la Nación de Inglaterra; Francés: "Lettres philosophiques") son una serie de ensayos escritos por Voltaire basadas en sus experiencias de vivir en Inglaterra entre 1726 y 1729 (si bien a partir de 1707 el país fue parte del Reino de Gran Bretaña). Fue publicado inicialmente en idioma inglés en 1733 y luego en francés al año siguiente, donde se le consideró un ataque al sistema de gobierno francés y fue rápidamente suprimido.


title: Cartas inglesas

text: En 1778 se publica una edición revisada titulada "Lettres philosophiques sur les Anglais" ("Cartas filosóficas sobre los ingleses").


title: Cartas inglesas

text: En algunos aspectos, el libro se compara con "La democracia en América" de Alexis de Tocqueville, en cómo explica de manera halagadora una nación a sí misma desde la perspectiva de un extraño, ya que las descripciones de Voltaire de aspectos de la cultura, la sociedad y el gobierno ingleses a menudo reciben un trato favorable en comparación con sus equivalentes franceses.


title: Cartas inglesas

text: Voltaire comienza tratando la religión en las cartes 1 a 7. En particular él se refiere a los cuáqueros (1–4), anglicanos (5), prebiterianos (6), y socinianos (7).


title: Cartas inglesas

text: En las cartas 1 a 4, Voltaire describe a los Cuáqueros, sus costumbres, creencia e historia. Aprecia la simplicidad de sus rituales. En particular, alaba la ausencia de bautismo ("nosotros no somos de la opinión que por salpicar con agua la cabeza de un niño el mismo se convierta en cristiano"), la ausencia de comunión ("'Cómo! no tienen comunión?' les dije. 'Solo una de tipo espiritual,' le contestaron, 'del corazón'"), y la falta de sacerdotes ("'O sea ustedes no tienen sacerdotes?' les dije. 'No, no, mi amigo,' le contestó el cuáquero, 'lo cual nos hace muy felices'"), pero aun así manifiesta su preocupación por la naturaleza manipulativa de la religión organizada.


title: Cartas inglesas

text: La carta 5 esta dedicada a la religión anglicana, la cual Voltaire compara de manera favorable con el catolicismo ("En cuanto a la moral del clero inglés, es más regular que la de los franceses."), pero critica las formas en que se ha mantenido fiel a los rituales católicos, en particular ("El clero inglés ha conservado un gran número de ceremonias romanas, y especialmente la de recibir, con una atención más escrupulosa, sus diezmos).


title: Cartas inglesas

text: En la Carta 6, Voltaire ataca a los Presbiterianos, a quienes ve como intolerantes ("[El Presbiteriano] tiene un paso serio, tiene una mirada amarga, usa un sombrero de ala ancha y una capa larga sobre un abrigo muy corto, predica con la nariz y ddenomina ramera de Babilonia a todas las iglesias donde los ministros son tan afortunados como para disfrutar de un ingreso anual de cinco o seis mil libras, y donde la gente es lo suficientemente débil para padecer esto, y darles los títulos de mi señor, su señoría o su eminencia ") y demasiado estrictos (" No se permiten óperas, obras de teatro o conciertos en Londres los domingos, e incluso los naipes están tan expresamente prohibidos que nadie más que las personas de calidad, y las que llamamos gentiles, juegan ese día; el resto de la nación va a la iglesia, a la taberna o a ver a sus amantes ").


title: Mayordomía

text: La mayordomía en administración es la ética de la gestión responsable de los recursos. El concepto se puede aplicar al medio ambiente y sus recursos naturales, a la economía, a la salud, a la propiedad, a la información, y a la tecnología, entre otros.


title: Mayordomía

text: "Mayordomía" es desde hace siglos palabra del idioma castellano. Debido a lo que designaba —cargo y empleo de mayordomo— había caído en desuso, pero se ha empezado a recuperar a comienzos del siglo XXI para traducir el término inglés "stewardship", que originalmente, en los castillos medievales, significaba lo mismo, pero que después, en una evolución distinta a la del término castellano, ha adquirido el significado de "administración responsable".


title: Mayordomía

text: Al principio "mayordomía" se refería a los sirvientes de la casa que llevaban comida y bebida para el comedor del castillo. Las responsabilidades del mayordomo fueron paulatinamente ampliadas para incluir todas las necesidades internas, de servicio y de gestión de la familia noble que lo empleaba. La administración comercial tiende a las necesidades internas y de servicios de pasajeros en barcos, trenes, aviones o comensales en restaurantes. En textos en inglés dentro de estos ámbitos podremos ver el término "stewardship". De manera general se usará "mayordomía" para designar una administración responsable de bienes valiosos que pertenecen a otros. Esta responsabilidad implica necesariamente evitar que los bienes se deterioren o dilapiden y, si es posible, acrecentarlos. Por ejemplo, en Alemania, la mayordomía obliga a que, si se tiene que hacer una carretera, y por tanto talar una parte del bosque, se deben plantar nuevos bosques para compensar la parte destruida, o promover la biodiversidad.


title: Mayordomía

text: La norma internacional "ISO 20121 - Sistema de gestión de la sostenibilidad - Requisitos con orientación para su uso" define la mayordomía en su párrafo 3.20 como «La responsabilidad del desarrollo sostenible compartido por todos aquellos cuyas acciones afectan el desempeño ambiental de la actividad económica y el progreso social, que se refleja como un valor y una práctica por individuos, organizaciones, comunidades y autoridades competentes.»


title: Los 13 fantasmas de Scooby-Doo

text: Los 13 fantasmas de Scooby-Doo fue la séptima serie del dibujo animado de Hanna-Barbera "Scooby-Doo". El primer episodio fue mostrado el 7 de septiembre de 1985 y tuvo una temporada en ABC como un programa de media hora. Se produjeron trece episodios entre 1985-1986.


title: Los 13 fantasmas de Scooby-Doo

text: "13 fantasmas" trató de darle al programa un aire más contemporáneo. Daphne y Shaggy fueron rediseñados para que tuviesen un estilo más ochentero, y junto a Scooby y Scrappy, viajaba un joven chino llamado Flim-Flam, y un hechicero, Vincent Van Ghoul, una parodia de Vincent Price, quien además hizo la voz de este.


title: Los 13 fantasmas de Scooby-Doo

text: La trama del programa seguía una serie de eventos cronológicos, mostraban al grupo tratando de recapturar a los trece fantasmas y monstruos más terroríficos del planeta. El programa incluía varias autoparodias, referencias de la cultura popular y bromas al estilo Looney Tunes; esta fue la influencia del productor Tom Ruegger, quien luego trabajaría con "Un cachorro llamado Scooby-Doo", "Tiny Toon Adventures" y "Animaniacs".


title: Los 13 fantasmas de Scooby-Doo

text: El programa fue cancelado por ABC en marzo de 1986 y fue reemplazado por la repetición de "Las olimpiadas de la risa". Ningún otro programa de Scooby-Doo fue estrenado en septiembre como solía suceder habitualmente, era la primera vez en una década y media que sucedía.


title: Los 13 fantasmas de Scooby-Doo

text: En febrero de 2019, Warner Bros. Animation estrenó la película "Scooby-Doo! y La Maldición de los 13 fantasmas", que sirvió como continuación de la serie y como desenlace de su trama que había quedado inconclusa.


title: Los 13 fantasmas de Scooby-Doo

text: Los 13 fantasmas son un grupo de fantasmas y demonios extremadamente poderosos que fueron encarcelados en el Cofre de los Demonios. Huesos y Mantecón engañaron a Shaggy y Scooby para que abrieran el Cofre y los fantasmas pudieran escapar, dando inicio a la trama de la serie.


title: Los 13 fantasmas de Scooby-Doo

text: La película "Scooby-Doo! y La Maldición de los 13 fantasmas" reveló al treceavo fantasma, Asmodeus, un demonio que es en realidad Asamad Van Ghoul, antepasado directo de Vincent Van Ghoul.


title: S.T.A.R. Labs

text: S.T.A.R. Labs son las iniciales en inglés para Laboratorios de Investigación Avanzada Científica y Tecnológica ("Scientific and Technological Advanced Research Labs") una instalación y organización de investigación científica ficticia de los cómics estadounidenses publicados por DC Comics. Apareció por primera vez en "Superman" # 246 (diciembre de 1971) y fue creado por Cary Bates y Rich Buckler. Las instalaciones también funciona como centro médico donde los superhéroes reciben tratamiento.


title: S.T.A.R. Labs

text: S.T.A.R. Labs se introdujo en Superman # 246 (diciembre de 1971). En los cómics de "Superman", el Profesor Hamilton trabajó anteriormente allí, y la Dra. Kitty Faulkner, también conocida como la superheroína Rampage, trabaja actualmente allí.


title: S.T.A.R. Labs

text: En "Teen Titans", los padres de Cyborg, Silas y Eleanor Stone, y su antiguo interés amoroso, la Dra. Sarah Charles, trabajaron para S.T.A.R. Labs.


title: S.T.A.R. Labs

text: Los empleados anteriores de S.T.A.R. Labs son Murray Takamoto,la Dra. Jenet Klyburn, el Prof. Dr. eL Mohammed y el Dr. Albert Michaels (el primer Atomic Skull). El personaje del Dr. Klyburn se basó en la presidenta entrante de DC Comics, Jenette Kahn.


title: S.T.A.R. Labs

text: La miniserie de cómics de 1993, "S.T.A.R. Corps", trataba sobre un grupo de superhumanos que habían ganado inadvertidamente sus poderes en un experimento de S.T.A.R. Labs.


title: S.T.A.R. Labs

text: La organización aparece en la miniserie de 1996 "La noche final". Mientras el invierno eterno amenaza al mundo, gracias al Sun-Eater, S.T.A.R. Labs mantiene actualizada su página web con ánimo y diversa información relacionada con la emergencia.


title: S.T.A.R. Labs

text: Las sucursales de S.T.A.R. Labs en San Francisco y Montana juegan un papel importante en "Justice League of America" # 110-114 (2005).


title: S.T.A.R. Labs

text: "52 Aftermath: The Four Horsemen" # 1 (octubre de 2007) muestra una operación de socorro de S.T.A.R. Labs trabajando, codo a codo con Waynetech, en los restos devastados del país de Bialya. Todos los trabajadores humanitarios son asesinados por fuerzas externas.


title: S.T.A.R. Labs

text: Los últimos números de "DC Universe: Legacies" muestran la vida del director de seguridad de Metrópolis Star Labs, Jim M.


title: S.T.A.R. Labs

text: S.T.A.R. fue fundada por el científico Harrison Wells, que quería una cadena nacional de laboratorios de investigación desconectada del gobierno o de cualquier interés comercial.Tuvo éxito no solo a escala nacional, sino también internacional: S.T.A.R. Labs actualmente tiene instalaciones en Canadá, Europa, Australia y Japón, así como en los Estados Unidos, con un número total de instalaciones entre veinte y treinta en el último recuento registrado.


title: S.T.A.R. Labs

text: S.T.A.R. Labs es una de las empresas que patrocina al equipo de superhéroes The Conglomerate. Los otros patrocinadores fueron American Steel, Dante Foods, Dupree Chemical, Ferris Aircraft, LexCorp, Ovel Oil, Pax Entertainment, Empresas Stagg.


title: S.T.A.R. Labs

text: La ubicación de S.T.A.R. en Detroit ayuda en los esfuerzos de evacuación de las costas del mundo durante una invasión alienígena.El mismo lugar es el lugar de trabajo de Silas Stone, el padre del Cyborg de la Liga de la Justicia.


title: S.T.A.R. Labs

text: Una lista parcial de algunas ubicaciones conocidas de las instalaciones de S.T.A.R. Labs y sus enfoques de investigación, donde se conocen, incluye:


title: S.T.A.R. Labs

text: En la continuidad de "Teen Titans: Earth One", S.T.A.R. Labs es la principal fuerza antagónica detrás de la creación de los Titanes. Los miembros incluyen a Silas Stone, Elinore Stone, Joshua Clay, Larry Trainor y Niles Caulder. Deathstroke y Jericho / Joseph son sus ejecutores. Flash ha ayudado a los Titanes con los casos.


title: Electrorrecepción

text: La electrorrecepción es una habilidad biológica para recibir y hacer uso de los impulsos eléctricos. Es mucho más común en criaturas acuáticas, ya que el agua es mejor conductor eléctrico que el aire. La electrorrecepción es usada principalmente para la habilidad de usar los campos eléctricos para localizar objetos y ubicarse en el espacio.


title: Electrorrecepción

text: Muchos peces tienen un sentido de electrorrecepción, el cual estaría asociado al sistema de la línea lateral. Este sentido opera en dos modalidades: activa y pasiva.


title: Electrorrecepción

text: En la electrorrecepción pasiva el animal detecta los débiles campos eléctricos generados por otros animales. Los animales que usan la electrorrecepción pasiva incluyen los tiburones y las rayas.


title: Electrorrecepción

text: Los tiburones y las rayas dependen mucho de la electrolocalización en las etapas finales de sus ataques, como se puede demostrar por la gran respuesta de alimentación causada por los campos eléctricos similares a los de sus presas. Los tiburones son los animales conocidos más sensibles eléctricamente, respondiendo a campos de corriente continua (DC) tan bajos como 5nV/cm.


title: Electrorrecepción

text: Los sensores de los tiburones a los campos eléctricos son llamados ampollas de Lorenzini. Consisten en células electrorreceptoras conectadas al agua marina a través de poros en sus hocicos y otras zonas de la cabeza. Un problema con los primeros cables telegráficos submarinos fue el daño causado por los tiburones que sentían los campos eléctricos producidos por estos cables. Es posible que los tiburones usen los campos magnéticos terrestres para navegar por los océanos usando este sentido.


title: Electrorrecepción

text: Un estudio reciente ha sugerido que los mismos genes que contribuyen al sentido de electrorrecepción en tiburones podrían ser responsables de al menos una parte del desarrollo facial en humanos.


title: Electrorrecepción

text: La anguila eléctrica (un pez eléctrico fuerte), junto con su habilidad de generar choques eléctricos de alto voltaje, usan pulsos de bajo voltaje para navegación y percepción de sus presas en aguas turbias. Esta habilidad es compartida con otros Gymnotiformes.


title: Electrorrecepción

text: ornitorrincos tienen el sentido más agudo. El ornitorrinco puede usar su electrorrecepción en conjunto con sensores táctiles (presión) para poder determinar la distancia a su presa, basándose en el retraso entre la llegada de señales eléctricas y cambios de presión dentro del agua.


title: Claudio Valdés

text: Claudio Valdés (Talca, Región del Maule, 23 de mayo de 1992-Talcahuano, Región del Biobío, 25 de julio de 2021) también conocido como El Gitano o simplemente gitano, fue un cantante chileno de música gitana, reconocido popularmente tras quedarse con el segundo lugar de la primera temporada del programa "Talento chileno". Hasta junio de 2013, su álbum debut "Por ustedes" (2011) vendió 13 000 copias en Chile.


title: Claudio Valdés

text: Nació en una familia de clase media en Talca, pero se crio en Los Ángeles, Región del Biobío, junto con sus tres hermanas.


title: Claudio Valdés

text: No mantuvo buenas relaciones con su familia, sobre todo con su madre, y dejó su casa. Entonces, encontró su pasión por el mundo artístico y la música gitana, cantando en el transporte público de su ciudad natal para ganar dinero, y versionó en su estilo canciones de Juanes, Camila y La Noche.


title: Claudio Valdés

text: Su popularidad comenzó en la emisión de una de los capítulos de audiciones de la primera temporada del programa de Chilevisión, "Talento chileno", en donde deslumbró con una presentación en solitario de música gitana, fue ahí donde el país se enteró de su drama familiar cuando él declaró "«ellos no saben que estoy hoy día aquí, e igual me gustaría que me vieran para que igual valoricen un poco lo que perdieron»".


title: Claudio Valdés

text: Su presentación en las galas de semifinal fue una versión gitana del clásico "Un ramito de violetas" de la española Cecilia en la versión del chileno Zalo Reyes, su presentación marcó el peak de sintonía de la noche y fue alabado por los jueces, "«Qué bonita canción, usted nació para ser estrella. Qué suerte la nuestra de haberlo encontrado antes que otros programas»", le dijo Francisca García-Huidobro tras su actuación. "«Usted no es un cantante, es un cantor»", agregó Antonio Vodanovic. "«Cantas con pasión, me atrevería a decir que eres uno de los favoritos para ganar»", dijo luego Rodrigo Díaz.


title: Claudio Valdés

text: En la gala final, interpretó el tema del dúo español Sinlache, "Gracias", en una versión muy similar a la original y que recibió una enorme ovación del público presente y, aún mayor, la aprobación del jurado. En esa ocasión se hizo acompañar por el guitarrista Fernando Lavín, quien también había participado en "Talento chileno". Finalmente su actuación hizo que se quedara con el segundo lugar, tras la vencedora de la primera temporada Camila Silva. Posteriormente siguió presentándose en diferentes programas y eventos como "Primer plano" y "El diario de Eva", recibiendo un enorme apoyo popular, sobre todo en las redes sociales como Twitter, Facebook y Youtube, en este último donde sus videos son los más reproducidos entre los participantes del programa.


title: Claudio Valdés

text: En 2010, anunció que se encontraba en conversaciones para iniciar el proceso de preproducción de su álbum debut para 2011, con canciones de su autoría en el trabajo discográfico. Camila Silva quien se presentara en el Festival de Viña del Mar 2011, habló en una entrevista con el diario "La Cuarta", la posibilidad de que Claudio se presente con ella, por el talento que ella reconoce en él y la amistad formada durante el desarrollo del programa "Talento chileno."


title: Claudio Valdés

text: El 24 de marzo de 2011, lanzó su primer sencillo titulado "Ya No Aguanto Más", escrito por el mismo, el sencillo lo presentó en vivo de forma exclusiva en el programa "Yingo", además esa misma semana hizo promoción radial de la canción. A fines de julio de 2011, Valdés lanzó al mercado su álbum debut "Por Ustedes" bajo el sello discográfico Feria Music, el disco logró llegar al número de ventas y fue certificado disco de oro en Chile, durante la primera semana de agosto, en donde también se encargó de promocionar a nivel radial y en televisión. Se presentó en la tercera gala en vivo de la segunda temporada de "Talento Chileno", cantando su sencillo "Ya No Aguanto Más" que finalmente logra alcanzar la posición número 16 en el Top 100 de Chile, su primero primer top 20 de su carrera. El 28 de septiembre de 2011 lanzó el video de sus sencillo "Nuestro Momento" grabado en Valparaíso, este se convierte en el primer video oficial del disco.


title: Claudio Valdés

text: Valdés lanzó su segundo disco "Una estrella en la oscuridad", acompañado del primer sencillo llamado "Paso la vida pensando", el cual entró dentro del top 50 en Chile, alcanzando un moderado éxito en radios, pero sin comparación a sus anteriores sencillos de su primer álbum.


title: Banco de Rusia

text: El Banco de Rusia (en ruso: Банк России) o el Banco Central de la Federación Rusa (en ruso: Центральный банк Российской Федерации) es el banco central de Rusia. Sus funciones están descritas en el artículo 75 de la Constitución de la Federación Rusa y en una ley federal especial. El Banco de Rusia fue fundado el 13 de julio de 1990, pero las raíces de su historia llegan hasta el Banco Estatal del Imperio ruso. Su sede se localiza en Moscú.


title: Banco de Rusia

text: Según la Constitución, el Banco de Rusia es una entidad independiente, cuya responsabilidad principal es la protección de la estabilidad de la moneda nacional, el rublo ruso. Tiene el derecho exclusivo de emitir billetes y monedas de rublo. Según la ley rusa, la mitad de los beneficios del Banco Central pertenecen al presupuesto federal.


title: Banco de Rusia

text: En enero de 2021 se dio a conocer que acumulaba, por primera vez en su historia, más reservas en oro que en dólares.


title: Nicolás Díaz Huincales

text: Nicolás Andrés Díaz Huincales (Santiago de Chile, Chile, 20 de mayo de 1999) es un futbolista profesional chileno que se desempeña como defensa central o lateral izquierdo y actualmente milita en el Club Tijuana de la Primera División de México.


title: Nicolás Díaz Huincales

text: Es hijo del exfutbolista profesional Ítalo Díaz y hermano menor de Paulo Díaz, también futbolista profesional.


title: Nicolás Díaz Huincales

text: Saliendo de las inferiores del "Tino Tino", debuta con 18 años el 15 de agosto del 2017 en el empate por 1-1 ante Colo-Colo, ingresando a los 76 minutos en remplazo de Eric Pino.


title: Nicolás Díaz Huincales

text: El club acordó el 90% del pase con Monarcas Morelia de México (que después se refundaría en el Mazatlán FC), club al que partirá en junio de 2020.. El primero de junio de 2022, el club anunció la salida del defensor.


title: Jorge Ruiz Flores

text: Jorge Ruiz Flores (Murcia; 10 de julio de 1975) es un cantante, compositor, logopeda y escritor español conocido por ser el vocalista y líder del grupo musical español "Maldita Nerea", activo desde 2003.


title: Jorge Ruiz Flores

text: Jorge Ruiz Flores nació en Murcia (España) en 1975, ciudad en la que creció pero que abandonó durante su etapa universitaria, ya que se trasladó a Salamanca para estudiar Logopedia.


title: Jorge Ruiz Flores

text: Tras conseguir el título de logopeda y maestro de Audición y Lenguaje, se especializó en temas como el talento, la comunicación, las emociones y el emprendimiento en el ámbito educativo; pasiones que pronto comenzaron a introducirle en el mundo de la música y que se ven reflejadas en cada una de sus letras.


title: Jorge Ruiz Flores

text: En el año 2000 Jorge Ruiz creó, junto a otros dos compañeros, el grupo musical "Maldita Nerea", uno de los grandes referentes de la música pop en la actualidad, no solo en España sino en Latinoamérica. Aunque "Maldita Nerea" se fundó originalmente en Murcia, fue en Salamanca, ciudad en la que estudió Jorge, donde el grupo se dio a conocer mediante conciertos en pequeñas salas. Poco a poco el grupo fue ganando más y más adeptos hasta convertirse en un fenómeno a nivel local en el año 2003. Es entonces cuando Universal Music decide apostar por el grupo murciano y publica, en octubre de ese mismo año, su álbum debut, "Cuarto creciente."


title: Jorge Ruiz Flores

text: Tras el estreno de su primer disco y su salida de Universal Music, Jorge Ruiz decide que su segundo trabajo sea autoeditado, lanzando así en 2007 "El Secreto de las Tortugas", el álbum que les llevaría a la fama. En 2009 Jorge Ruiz lanza su tercer disco como líder de "Maldita Nerea" y emprende su primera gira nacional junto a sus compañeros.


title: Jorge Ruiz Flores

text: Es en 2010 cuando "Maldita Nerea" comienza a cosechar sus primeros éxitos gracias al triunfo de la canción C"osas que suenan a...", single que les llevó a lo más alto y que consiguió el premio a mejor canción en los "Premios 40 principales" de 2010, ceremonia en la que la banda murciana se alzó también con los galardones a mejor grupo y mejor artista revelación.


title: Jorge Ruiz Flores

text: En 2011 Jorge Ruiz presenta un nuevo trabajo musical como líder de "Maldita Nerea": "Fácil." Un disco con el que el que el grupo tuvo la oportunidad de recorrer toda España y llegar por primera vez a nuevos lugares como México y Londres, situando al grupo en el panorama internacional. Tras alcanzar un éxito inesperado, "Maldita Nerea" decide frenar un tiempo y Jorge Ruiz se traslada a Miami, donde comienza a componer para su próximo disco, que no saldrá hasta tres años después.


title: Jorge Ruiz Flores

text: Dos años más tarde, en 2013, Jorge decide utilizar el descanso de la formación murciana para centrarse en su pasión por la educación y comienza a ofrecer conferencias en numerosas universidades y congresos relacionados con el aprendizaje y la formación educativa. Además, el líder de "Maldita Nerea" participó también en este mismo año en "Mentes Brillantes", una conferencia celebrada en Madrid para promover la ciencia, la innovación y el desarrollo en la que Jorge Ruiz insistió en que «el cambio educativo es necesario, posible y tarea de todos».


title: Jorge Ruiz Flores

text: En 2014 Jorge regresa a los escenarios de la mano de "Maldita Nerea" con un nuevo tema bajo el brazo: "Buena Energía" "," un sencillo creado para ser la canción oficial de la Selección Española en el Mundial de Fútbol de Brasil de 2014. El sencillo formaba parte del nuevo disco que el grupo sacaría en octubre de ese mismo año: "Mira Dentro", un álbum que supone el regreso a un sonido mucho más personal y parecido al de sus primeros trabajos.


title: Jorge Ruiz Flores

text: El último lanzamiento musical de Jorge Ruiz como líder de la formación murciana tiene lugar en 2017. Se trata de su último disco: "Bailarina". El sencillo principal del trabajo, titulado igual que el propio álbum, fue elegido como la canción oficial de La Vuelta Ciclista a España 2017. Tras la publicación de este último trabajo, Jorge se estrena como escritor novel y lanza su primera obra literaria: "Bailarina, una estrella abriendo camino."


title: Jorge Ruiz Flores

text: Actualmente el líder de "Maldita Nerea" compagina su carrera musical con la de Logopedia y Maestro de Audición y Lenguaje,participando en numerosas conferencias y charlas en las que el cantante intenta transmitir sus valores vinculados al optimismo, el talento y la comunicación. Además, desde 2015, el cantante es patrón y embajador de honor de la "Fundación Promete", institución con la que ha realizado varias giras universitarias para promover el desarrollo del talento.


title: Jorge Ruiz Flores

text: Como apasionado del mundo de la comunicación y las emociones, Jorge se ha mostrado siempre muy implicado con el universo de la educación, el talento y el emprendimiento. Así, el cantante insiste en la importancia de entender que cada persona tiene su propio potencial y sus propias capacidades y que estas no son las mismas en todo el mundo. Este pensamiento ha llevado al líder de "Maldita Nerea" a utilizar su posición en el mundo de la música para concienciar a la gente sobre la importancia de desarrollar el talento de cada persona y explicar lo necesario que es un giro en el sistema educativo, ya que según sus propias palabras, “El talento lo tenemos todos, la educación ayuda a encontrarlo”.


title: Jorge Ruiz Flores

text: Como parte de su compromiso con el cambio educativo, Jorge Ruiz ha ofrecido numerosas charlas y ha acudido a distintos eventos en los que ha transmitido la importancia de valores como el desarrollo de la creatividad, la escucha activa y una educación mucho más centrada en la persona y sus capacidades individuales.


title: Jorge Ruiz Flores

text: En 2012, el líder de "Maldita Nerea" se vinculó con la "Fundación Proyecto Hombre Murcia," una institución que ofreció a Jorge la posibilidad de ofrecer una charla en la universidad de la ciudad que le vio nacer. En el encuentro, titulado «Darle la vuelta al mundo», Jorge contó su camino hasta conseguir dedicarse a sus dos pasiones e intentó transmitir a los estudiantes la necesidad de pensar en positivo y trabajar para conseguir lo que uno sueña.


title: Jorge Ruiz Flores

text: En 2015 Jorge participó en el evento "La Educación del Ser", una actividad a la que acudió como patrón de la "Fundación Promete" y en la que ofreció una conferencia sobre el desarrollo de la creatividad y su relación con el emprendimiento. Además, en este mismo año, Ruiz emprendió junto al resto de componentes de "Maldita Nerea", una gira universitaria por México de la mano de la "Fundación Promete. D"urante su estancia en México, el cantante visitó 14 universidades distintas en las que compartió su visión educativa y ofreció distintas charlas sobre la motivación y la importancia de las emociones en el proceso educativo.


title: Jorge Ruiz Flores

text: En 2016 continuó con su activismo acudiendo a eventos como la conferencia «Escuchar nos hizo humanos», dirigida por el propio Jorge Ruiz y celebrada en la Facultad de Ciencias de la Salud de la Universidad de Salamanca, centro en el que el vocalista cursó sus estudios de logopedia. Durante la charla, el cantante y logopeda incidió en las carencias que presenta el sistema educativo actual, un sistema que para él no permite centrarnos en las habilidades que cada niño posee y por tanto hace imposible desarrollar su potencial. En este mismo año el cantante participó también a otros encuentros como la "Semana de la Educación" de la "Universidad Nebrija."


title: Jorge Ruiz Flores

text: En la actualidad, Jorge Ruiz Flores continúa implicado en el cambio educativo y aprovecha sus entrevistas como líder de "Maldita Nerea" para dar a conocer su visión y concienciar a la gente sobre la importancia de educar escuchando a los niños y de desarrollar un sistema que nos permita focalizarnos en el talento concreto de cada uno de ellos y elevarlo al máximo.


title: Jorge Ruiz Flores

text: En diciembre de 2017 Jorge Ruiz publicó su primera obra literaria bajo el mismo título que su octavo disco: "Bailarina." Una historia en la que el líder de Maldita Nerea combina su faceta de músico con la de terapeuta del lenguaje.


title: Jorge Ruiz Flores

text: El libro encierra una profunda reflexión sobre las emociones, la mujer y el lado femenino de las personas a través de la historia de Valeria, una joven que no encuentra su lugar en el mundo y luchará para conocerse a sí misma. Se trata de un trabajo que, junto a su último disco, supone en palabras de Jorge «un homenaje al universo femenino».


title: Música en el porfiriato

text: El porfiriato (1876 a 1910) se caracterizó por ser uno de los periodos de la historia de México que rindió más frutos en la música clásica y en diversos géneros, tanto de concierto, como de bailes de salón y sones populares y tradicionales como La Sandunga o Zandunga, compuesta por el compositor oaxaqueño Máximo Ramón Ortiz.


title: Música en el porfiriato

text: Los instrumentos favoritos en las casas durante el Porfiriato eran el piano y, ya a finales del , en 1898, la pianola, que con sus rollos colaboraba a que familias sin miembros con habilidad musical, crearan bellas melodías en casa. Ambos eran objetos irremplazables, pues aún no había radio . En cuanto a los jóvenes que decidían estudiar en el Conservatorio, su vida artística era difícil, ya que no había muchas oportunidades profesionales y terminaban aceptando trabajos mal pagados.<br>


title: Música en el porfiriato

text: Con relación a las mujeres de clase alta, aquellas tocaban viejas melodías y sonatas entre las cuales había una marcada predilección por las de Chopin, y conciertos de la “soberana música clásica”. También gustaban los géneros musicales ligeros como el berceuse, el nocturno y desde luego de todo tipo de vals, aunque el alemán estuviese de moda. También estaban las marchas, dianas, oberturas, mazurcas, plegarias y misas. Entre los compositores más apreciados destacaban: Giacomo Meyerbeer, Frédéric Chopin, Johannes Brahms, Edvard Grieg, Ludwig van Beethoven, Cécile Chaminade, Robert Schumann, Nikolái Rimski-Kórsakov, Richard Wagner, Giuseppe Verdi y Hector Berlioz.


title: Música en el porfiriato

text: En algunos eventos tales como los religiosos, las fiestas particulares, o algún acontecimiento familiar importante, la música era transcendental.


title: Música en el porfiriato

text:
Estos años se caracterizaron por el gran impulso que recibió la música formal, sobre todo en lo que se refiere a la producción del romanticismo y la música de salón. Asimismo, permitió que los compositores mexicanos absorbieran las tendencias musicales de Europa y de otros países de América.
 Por un lado, de Europa, las principales influencias vinieron de Italia, Francia y Alemania; por otro lado, de América, la influencia provino de Estados Unidos y de Cuba. De Cuba llegó el género musical habanero, la fuerte influencia puede verse en canciones tales como "La Golondrina" de Narciso Serradell Sevilla.
La influencia europea se puede notar en las obras de Ricardo Castro, el cual fue el compositor más Chopiniano de su generación. Al escuchar las mazurcas y los valses se puede apreciar el tinte europeo.
Un evento significativo era la ópera, ya que ahí se reunían las clases acomodadas de la sociedad porfiriana y algunas veces acaparaban más la atención del público que los propios cantantes.


title: Música en el porfiriato

text: Con respecto a los géneros con mayor popularidad, la mazurca, la polka, el vals, la ópera, la zarzuela y la habanera o danza cubana eran los preferidos del público.


title: Música en el porfiriato

text: La marcha Dragona del michoacano Isaac Calderón nacido en el pueblo de Numarán. Se cuenta que en 1909 el Kaiser Guillermo II solicitó, y obtuvo, el permiso de Porfirio Díaz para que guardia personal la interpretara.


title: Música en el porfiriato

text: Genaro Codina fue un gran compositor zacatecano que hizo dos marchas: la famosa Zacatecas y la marcha Porfirio Díaz que es casi desconocida, a la que Carlos Esteva Loyola de la Orquesta Clásica de México rescató del olvido el 10 de mayo de 2015, ocasión en la que explicó: "Una pareja de marchas sensacional. Desafortunadamente la de Porfirio Díaz ha estado proscrita cien años."


title: Música en el porfiriato

text: El duranguense Velino M. Preza compuso varias marchas muy populares como: Cuarto Poder, Lindas Mexicanas, Adelante y Viva México. Otra marcha muy popular era la Marcha Zaragoza del médico y compositor Aniceto Ortega de Villar


title: Música en el porfiriato

text: El compositor y pianista zacatecano Ernesto Elorduy fue el gran exponente de la mazurca, estilizada forma musical en la música clásica y de concierto, que fue durante mucho tiempo música de danza para las clases y posteriormente fue adoptada por las clases populares. Entre las que mazurcas de Elorduy destacan Polaca, María Luisa, Ojos Negros, Mignon, Rosita y Apasionada.


title: Música en el porfiriato

text: Del músico Salvador Morlet no se sabe mucho, salvo que escribió una de las polkas más famosas y ahora tradicionales de México y que nace en la década de los años 1890, esta es, la polka «Las bicicletas».


title: Música en el porfiriato

text: Durante el porfiriato, empezaron a prosperar las orquestas típicas, bandas formadas por músicos profesionales vestidos con trajes de charro, que promovieron la cultura mexicana en el extranjero. Tocaron en bodas, fiestas patronales, celebraciones patrióticas y también conciertos formales. La "Orquesta Típica de la Ciudad de México", fundada por Carlos Curti, fue una de las favoritas de Díaz quien la bautizó como "Orquesta Típica Mexicana". El presidente apoyó al grupo de Curti, porque tuvo problemas durante su campaña electoral en la que sus oponentes utilizaron la música popular como propaganda contra él. La orquesta fue declarada Patrimonio Cultural Intangible de la Ciudad de México el 31 de mayo de 2011.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: La tumba de Gabriela Mistral se emplaza en la localidad chilena de Montegrande, de la provincia de Elqui, en la región de Coquimbo, Chile.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: La poetisa, pedagoga y premio Nobel de literatura Gabriela Mistral nació el 7 de abril de 1889 en la comuna de Vicuña (Chile), viviendo gran parte de su infancia en localidades de la región de Coquimbo. Así es como durante su niñez fue trasladada a diversas comunas, siendo una de ellas Paihuano, donde su hermana Emelina se convirtió en maestra de la escuela rural de Montegrande. Además de ser alumna del ex Liceo de Niñas de Vicuña, Gabriela se vuelve profesora de diversas escuelas y liceos en las regiones de Coquimbo, La Serena, Vicuña y Montegrande, llegando a alcanzar el puesto de directora en Escuela La Cantera, siendo estas experiencias las que llevan a la poetisa a escoger esta última localidad, en su testamento, como su lugar de sepultura.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: Mistral falleció el 10 de enero de 1957 en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos, en el Hospital General de Hempstead a causa de un cáncer de páncreas. Sus restos llegaron a Chile el mismo año, siendo velados en la Universidad de Chile y ubicados, inicialmente, en el Mausoleo de profesores del Cementerio General de Santiago, declarándose tres días de duelo nacional.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: Gracias a la intervención de Doris Dana, amiga persona de la poetisa durante los últimos ocho años de su vida (después de abril de 1949), heredera principal y albacea de su legado, el 22 de marzo de 1960 se cumplió con lo expresado en su testamento y sus restos son exhumados del Cementerio General de Santiago para ser finalmente trasladados a Montegrande.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: La Tumba de Gabriela Mistral fue declarada Monumento Nacional el 28 de noviembre de 1961, mediante su publicación en el "Diario Oficial de la República de Chile". Las razones detrás de este nombramiento se fundamentan en la relevancia que Gabriela Mistral tuvo a nivel nacional e internacional, siendo su tumba de importancia patrimonial, arquitectónica, conmemorativa e historia para Chile.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: Por otro lado, la declaración de Montegrande como zona típica se realizó el 31 de julio de 1990, esto gracias a que existen varios monumentos históricos, relacionados con Gabriela Mistral, entre ellos su tumba y la casa-escuela rural de Montegrande, donde vivió y enseñó. También en esta declaración se agregan otras dependencias, tales como, la iglesia de la zona y una hacienda cercana a la plazoleta, siendo todas seleccionadas para conservación y protección por parte del consejo de monumentos nacionales.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: La remodelación que experimentó el Museo también afectó a la Tumba de Gabriela Mistral, siendo está incluida en un recorrido que se efectúa en el terreno del Museo, uniendo a este último mausoleo donde se encuentra Gabriela Mistral. En el recorrido también se incluyen la Casa donde nació la premio Nobel, el patio y salas del museo, la Biblioteca, el parque, el huerto de la poeta, entre otros lugares, con el fin de mostrar las seis temáticas que el Museo busca presentar al visitantes, siendo estas vida pública, poesía, paisajes, América, legado y la que conecta a la tumba, la espiritualidad de la poetisa.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: Juan Miguel Godoy, apodado Yin-Yin, nacido el 1 de abril de 1925 en Barcelona; la poeta dijo que él era su sobrino, entregado a ella por su padre, un hermanastro suyo cuya existencia no ha sido comprobado. El chico creciendo al lado de Gabriela y viéndola de vez en cuándo, aunque siempre fue mantenido por Gabriela o su amiga mexicana, Palma Guillén. En 1940 abandonan Francia y se trasladan primero a Río de Janeiro y después a Petrópolis, Brasil, donde tres años después, y luego del suicidio de dos amigos judíos, Yin-Yin se suicida siendo esta una gran pérdida para Palma Guillén y la premio Nobel, quien le dedicaría oraciones para rezar por él.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: La relación existente entre la premio Nobel y su sobrino fue puesta en cuestión ante la posibilidad de que Yin-Yin fuera hijo biológico de Gabriela Mistral, siendo esta hipótesis sustentada en el sufrimiento y dedicatorias que la poetisa dirigió hacia él. Finalmente esto sería desmentido en el año 2007 por medio de documentación notarial perteneciente a Mistral.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: Los restos de Yin-Yin fueron repatriados por el entonces presidente de Chile Ricardo Lagos el año 2005, trasladándolos hasta la iglesia Inmaculada de Concepción, donde se iniciaría el programa oficial de su inhumación, para sepultarlos junto a Gabriela Mistral el 15 de octubre del mismo año. Esto se logró gracias a la participación y preocupación de Doris Dana, su albacea, quien cumplió con uno de los últimos deseos de la poetisa antes de morir en Nueva York.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: La Ruta Mistraliana es un recorrido por los lugares históricos de la vida de Gabriela Mistral, abarcando las zonas de Coquimbo, La Serena, Vicuña y Montegrande, dado que su infancia se desarrolló en la estás regiones y además fue alumna y profesora de diferentes escuelas y liceos de esta zona. El desarrollo de este recorrido depende de la Dirección de Arquitectura del Ministerio de Obras Públicas de Chile (MOP), que se encarga de habilitar, restaurar y reconstruir los inmuebles que marcaron la vida de la poetisa chilena, poniendo así en evidencia su valor patrimonial y arquitectónico.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: Los actores detrás de esta ruta son el MOP y la albacea del legado de Gabriela Mistral, Doris Atkinson, sobrina de Doris Dana, quien en el año 2007 visitó los lugares en que vivió la premio Nobel y que serían relevantes en su historia. Otro actor de importancia en la conformación de esta ruta es el Gobierno Regional de Coquimbo, quien le otorgó el estatus de "ruta patrimonial" al legado arquitectónico. Gracias a estos actores, el proyecto es incorporado a las Obras Bicentenario y adquiere prioridad presidencial.


title: Tumba de Gabriela Mistral

text: Medio siglo después de la muerte de Gabriela Mistral, su tumba es un lugar turístico que sigue atrayendo visitantes, críticos y lectores de todos los lugares del mundo y del propio país, demostrando la importancia que la poetisa alcanzó tanto a nacional e internacionalmente, pero también por qué es un lugar de peregrinación para quienes han confiado su vida religiosa y espiritual a la fuerza de su poesía, reconociendo el ímpetu, en sus estilos combinados, su vocabulario duro y arcaico, entre otras características que dominan en su poesía, reconocida por la tensión emocional e intensidad impresas en cada canción, oración, historia o meditación presentada por la poetisa al mundo.


title: Pnau

text: Pnau es un dúo oriundo de Sídney, Australia, formado por Nick Littlemore (voces y producción) y Peter Mayes (guitarra y producción).


title: Pnau

text: La banda publicó su primer álbum "Sambanova" en 1999 con la discográfica Peking Duck. Este trabajo fue premiado con el al mejor lanzamiento dance del año. En 2003, lanzaron su segundo disco: “Again”. En 2007, el grupo lanzó su tercer trabajo, el homónimo: PNAU. En 2011, lanzan su cuarto y último álbum de estudio hasta la fecha: "Soft Universe". En 2012, lanzan el álbum colaborativo con Elton John titulado "Good Morning to the Night" en el que reversionan una selección de antiguos clásicos del cantante británico elegidos de su repertorio entre 1970 y 1976. Este álbum obtuvo gran repercusión en el Reino Unido donde obtuvo el primer lugar en la lista de álbumes.


title: Pnau

text: Nota: Se han publicado cuatro versiones de "Sambanova", dos con Warner Music Australasia, otra con el sello Peking Duck, y otra más sin sello discográfico (samples).


title: May (película)

text: May es una película thriller/drama de terror, del año 2002 dirigida por Lucky McKee y protagonizada por Angela Bettis, Anna Faris y Jeremy Sisto.


title: May (película)

text: May es una chica que crece sin conocer la verdadera amistad ni lo que es relacionarse con las personas porque tiene un problema en el ojo izquierdo, que al parecer es vago. Cuando pasan los años, con May ya mujer, solo tiene a su amiga Sussy, una muñeca que le había regalado su mamá para su cumpleaños cuando era niña.


title: May (película)

text: May trabaja como asistente en la clínica veterinaria, donde conoce a la secretaria Polly, una lesbiana que después la perjudica y tiene una relación con otra joven, Ambrosia. May solo encuentra un gran amor, Adam, que acaba insultándola y hablando mal de ella a sus espaldas sin saber que May lo estaba escuchando. Los problemas aumentan para May, porque no puede conseguir amigos y todos le dicen que "rara". Las cosas siguen adelante hasta que Blank, un chico que le recrimina que no piensa ser su amigo, hiere los sentimientos de May y ella termina llorando, harta de tantos rechazos y humillaciones, hasta que ve una tijera en la mesa y se la clava en la cabeza a Blank, gritando de odio y recordando todo lo que le provocaron. Cansada de tantas humillaciones, May decide vengarse el día de Halloween, buscando partes de cada una de las personas que conoció y que la maltrataron para así crear un "amigo perfecto".


title: May (película)

text: Esta película alcanzó varias nominaciones en los premios internacionales de la televisión y del cine, Roger Ebert aclaró que esta película merece cuatro estrellas y la llamó "Una película de terror y algo más profundo, algo inquietante y extremadamente conmovedora". Luego en el año 2006, la Asociación de Críticos de Cine de Chicago nombró a la película May como la número 61 de películas más aterradoras. Más tarde Bloody Disgusting calificó como película número 17 de las 20 películas aterradoras de la década.


title: Antonio Serra

text: Antonio Serra (Cosenza, Reino de Nápoles, mediados del - Nápoles, ib., principios del ) fue un economista italiano. Se incluye entre los mercantilistas, y responde a parecidas circunstancias a los arbitristas de la Castilla de la misma época, también pertenecientes a la misma Monarquía Hispánica de los Habsburgo y enfrentados a los mismos problemas económicos, ligados a la Revolución de los Precios del y la crisis del.


title: Antonio Serra

text: Aunque se carece de detalles sobre su fecha de nacimiento, se sabe que Serra nació en Cosenza, ciudad perteneciente al Reino de Nápoles, que en ese entonces era parte del Imperio español. Realizó estudios universitarios, doctorándose probablemente "in utroque jure" (es decir, en teología y derecho). Llamado a trabajar en la capital Nápoles, se aplicó a resolver los enormes problemas sociales y económicos creados por el . Involucrado en una conjura para liberar su nativa Calabria del dominio español, como previamente en 1599 el filósofo Tommaso Campanella, en 1613 fue encarcelado.


title: Antonio Serra

text: En su estancia en prisión Serra escribió su única obra: "Breve trattato delle cause che possono far abbondare li regni d’oro e d’argento dove non sono miniere" ("Breve tratado de las causas que pueden hacer abundar el oro y la plata en los reinos que no tienen minas"), que trata de la escasez de moneda en el Reino de Nápoles, y que dedica al virrey Pedro Fernández de Castro y Andrade, Conde de Lemos (conocido por haber recibido también dedicatorias del propio Miguel de Cervantes, que también había pasado por Nápoles, pero no en ese tiempo, sino en 1573-1575). Murió en el primer tercio del , probablemente encarcelado en la misma Nápoles.


title: Antonio Serra

text: Se ha llegado a decir que Serra fue el primer autor en analizar y comprender plenamente el concepto de balanza de pagos, tanto para bienes visibles como para movimientos de capital y pagos por servicios. Explicaba cómo la escasez de moneda circulante en el reino napolitano se debía a un déficit en la balanza de pagos donde el país compraba más artículos de los que vendía al extranjero, rechazando la idea (común en su época) de que la escasez de circulante se debía al tipo de cambio. La solución que proponía Serra era incentivar las exportaciones de bienes "tangibles o intangibles", entendiendo en estos últimos al sector servicios, como medio de obtener riqueza mediante el aprovechamiento económico de los recursos locales y no depender de la simple acumulación de metal precioso, acumulación inútil para Serra si luego debía gastarse ese oro y plata en comprar bienes extranjeros que Nápoles no producía.


title: Antonio Serra

text: También parece que llegó a definir la ley de los rendimientos decrecientes para la agricultura. Su pensamiento económico supone una superación de las concepciones morales escolásticas sobre economía, usuales hacia el y basadas en consideraciones filosóficas, en beneficio de otras concepciones más seculares.


title: Hernán Romero Berrio

text: Transcurrió su infancia en una amplia casona del distrito de Barranco. Estudió primero en el Colegio Sagrados Corazones Recoleta y luego en el Colegio Militar Leoncio Prado, donde tuvo grandes amigos como el director de programas televisivos Ricardo Muller.


title: Hernán Romero Berrio

text: Ingresó luego a la Universidad Católica para estudiar Derecho. Allí fue encontrando su verdadera vocación y vena artística. Junto con Ricardo Blume y otros compañeros fundan el Teatro de la Universidad Católica (TUC). Estuvo casado con la también actriz Martha Figueroa con quien tuvo una hija: Patricia. Desde inicios de los años 90 se encuentra casado con la actriz Malena Elías, con quien tiene una hija: Ximena.


title: Hernán Romero Berrio

text: Debutó en el teatro el 14 de diciembre de 1961, en su primer trabajo en el TUC. Ha participado en muchas obras tanto de teatro como en radionovelas y telenovelas. Ingresó a la televisión en 1965.


title: Hernán Romero Berrio

text: Hacia fines de los setenta trabajó también en Colombia, Venezuela y México, regresando nuevamente al Perú a mediados de los 80.


title: Hernán Romero Berrio

text: Además de la actuación, Romero ha sido director de teatro y TV. También dirigió y produjo documentales y comerciales.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: El Edificio Demetrio Elíades (conocido popularmente como Edificio Havanna, por poseer históricamente el logo de esta fábrica de alfajores en su remate) es, con 125 metros de altura, el edificio más alto y uno de los paisajes urbanos más representativos de la ciudad de Mar del Plata, en la provincia de Buenos Aires, el balneario más importante de la República Argentina.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: Fue proyectado por el prolífico arquitecto Juan Antonio Dompé, también autor de otros grandes edificios marplatenses como el Palacio Cosmos o el Palacio Edén, durante la década de 1960, durante la cual la ciudad prácticamente se construyó a nuevo, cambiando viejas casonas y chalets no tan antiguos por edificios y torres de altura considerable, formando un frente homogéneo de construcciones con vista a la costa y las playas.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: El principal inversionista del proyecto fue el empresario Demetrio Elíades (uno de los dueños de la marca de alfajores Havanna), que gracias a su éxito creó una empresa llamada "DELCO S.C.A.", que construyó este edificio, al igual que el "Edén", el "Cosmos", el Palacio Jardín, y otras obras de importancia.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: En un comienzo el nombre del proyecto fue "Palacio Belvedere", y las obras comenzaron en agosto de 1966, avanzando a una velocidad de un piso cada diez días. Elíades murió durante su desarrollo, y en homenaje se decidió ponerle su nombre al edificio, que fue terminado y entregado a sus propietarios el 4 de diciembre de 1969.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: En el 2009, se realizó la conmemoración del 40º aniversario de la inauguración del edificio, realizándose una serie de actividades de homenaje en internet, que fueron volcadas en una página web dedicada al evento, y un festejo que se llevó a cabo el día 4 de diciembre.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: El Demetrio Elíades consta de dos subsuelos con salas de máquinas, una planta baja de acceso con dos locales comerciales (uno ocupado por Havanna históricamente, el otro por la firma "Balcarce") y una marquesina metálica, y 39 pisos de 510 m² con siete departamentos cada uno. Cada planta posee: un departamento de un ambiente, dos de dos ambientes y dependencias de servicio, y dos de tres ambientes y dependencias de servicio, todos ellos con vista al mar. Las cocheras fueron ubicadas en un cuerpo aparte, sobre el jardín trasero, y tienen capacidad para 76 vehículos.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: 63 toneladas de acero de alta resistencia constituyen su estructura. Se encuentra en el Boulevard Marítimo Patricio Peralta Ramos, en la esquina de la calle Olavarría.


title: Lenguaje de símbolos

text: El lenguaje de símbolos es utilizado tradicionalmente en la alquimia. Según la tradición hermética, hay hechos que no se pueden expresar con las palabras del lenguaje oral o escrito, por lo que se utilizan símbolos que se pueden leer claramente durante estados de conciencia alterados mediante la meditación.


title: Lenguaje de símbolos

text: Asimismo, el lenguaje de símbolos evita que conocimientos tan trascendentales como la Gran Obra caigan en manos de no iniciados.


title: Monster Trucks

text: Monster Trucks es una película estadounidense de aventuras producida por Paramount Animation, Nickelodeon Movies y Disruption Entertainment para Paramount Pictures. Fue dirigida por Chris Wedge y escrita por Derek Connolly a partir de una historia de Jonathan Aibel, Glenn Berger y Matthew Robinson. Protagonizada por Lucas Till, Jane Levy, Amy Ryan, Rob Lowe, Danny Glover, Barry Pepper y Holt McCallany, relata la historia de un joven que inicia una amistad con un monstruo que vive en su camioneta.


title: Monster Trucks

text: La película fue estrenada el 21 de diciembre de 2016 en Francia, y llegó a los cines el 13 de enero de 2017 ante una recepción crítica mixta. "Monster Trucks" alcanzó 64 millones de dólares en taquilla a nivel mundial, ante un presupuesto de 125 millones. En años recientes, y después de llegar a algunas plataformas de "streaming", el filme ha recibido críticas más entusiastas, e incluso ha logrado el estatus de película de culto, según Douglas Laman del portal especializado "Looper."


title: Monster Trucks

text: La compañía Terravex se encuentra en medio de una perforación petrolífera, cerca de un lago en Dakota del Norte, que está siendo supervisado por el CEO, Reece Tenneson (Rob Lowe), y el geólogo Jim Dowd (Thomas Lennon). Durante la misma, se topan con una bolsa de agua subterránea, pero se manda continuar con la perforación a través de ella. Al comprobar por las cámaras de la perforadora el estado de las aguas, se puede observar luminiscencia, y por lo tanto posibles indicios de vida. De pronto, la diferencia de presión entre la bolsa y la superficie, hace que estallen todas las bombas, y 3 criaturas salen disparadas al aire, impactando con materiales de la perforación. En su intento de huida, dos de ellas son capturadas por Terravex, y la restante consigue esconderse en una camioneta. Mientras tanto, Tripp (Lucas Till), un estudiante de último curso de instituto, trata de evadirse de la vida y el pueblo en los que se encuentra atrapado desde que nació. Para ello construye una camioneta a partir de piezas y restos de coches de desguace, en el cual trabaja a tiempo parcial. Meredith, Jane Levy, es elegida como tutora para ayudar a Tripp en biología, la cual posee unos inmensos conocimientos en esa asignatura. A pesar de los intentos por ayudar a Tripp, él no tiene tiempo para eso dado que tiene que terminar su coche. Una noche, Tripp, se encuentra con la criatura que escapó en el depósito de chatarra, bebiéndose las latas de aceite que allí guardaban y lo consigue capturar, pero la criatura se escapa antes de que pueda ser encontrada por las autoridades del condado, después de que Tripp les avisara.