title: Martyn Lloyd-Jones

text: Una de las personas que se encontraba presente aquella noche era un anciano de 72 años llamado George Campbell Morgan, pastor de Westminster Chapel, y probablemente el predicador más reconocido de la época. Para ese tiempo Campbell Morgan estaba buscando un sucesor. Así que dos días después de escucharlo predicar, Lloyd-Jones recibió una invitación para predicar en Westminster Chapel el último domingo de ese mismo mes de diciembre de 1935. Esa fue la primera vez que Lloyd-Jones predicó en esta iglesia de la que luego sería su pastor por casi 30 años. Unos meses más tarde, en abril de 1936, también fue invitado a predicar en el Tabernáculo Metropolitano, la iglesia de la que Spurgeon fue pastor hasta su muerte en 1892.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Para esa época Lloyd-Jones había recibido la oferta de ser el rector de un Seminario Teológico en Gales. Pero finalmente decidió irse a trabajar con Campbell Morgan en Westminster Chapel en 1938. Al principio pastoreó conjuntamente con Campbell Morgan. Pero cuando estaba a punto de estallar la Segunda Guerra Mundial, Lloyd-Jones asumió plenamente el ministerio pastoral de la congregación.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Fue un período muy difícil para Inglaterra, tanto en sentido económico como emocional, que también afectó a los miembros de la iglesia. Pero aún así continuaron llevando a cabo sus servicios los domingos casi con normalidad. Debido a que el edificio de la iglesia estaba situado muy cerca del Palacio de Buckingham y otros edificios importantes del gobierno, constantemente estaban en peligro de ser alcanzados por el bombardeo de los alemanes. En 1944, una bomba explotó a unos pocos metros del edificio, cubriendo al predicador y a la congregación de polvillo blanco. Un miembro de la congregación abrió sus ojos después del estampido, y cuando vio que todos estaban cubiertos de blanco ¡creyó que había llegado al cielo!


title: Martyn Lloyd-Jones

text: A pesar de las dificultades de la guerra, Lloyd-Jones estuvo envuelto en la fundación de varias instituciones importantes que le dieron un alcance mucho más amplio a su ministerio.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: La primera fue la creación de la Biblioteca Evangélica, en 1943. Esta Biblioteca posee una historia sumamente interesante que ilustra la manera extraordinaria como Dios obra para la expansión de Su reino en el mundo.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: En 1903, un hombre llamado Geoffrey Williams conoció al Señor en una iglesia Bautista en la que el pastor citaba frecuentemente El Progreso del Peregrino y otros libros de autores puritanos que no se habían vuelto a reimprimir por más de 200 años.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Con el deseo de crecer en su fe, Williams comenzó a adquirir libros, sobre todo de la época del puritanismo, y andando el tiempo tenía una biblioteca bastante grande que él puso a disposición de sus amigos. El número de personas interesadas se fue incrementando, así como el número de libros, de tal manera que para 1928 la biblioteca de Williams poseía unos 20,000 ejemplares.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Al principio operaba en el garaje de su casa, pero luego tuvo que mudarse a un pequeño edificio, a 12 millas al sur de Londres. Como la ubicación no era muy buena, la Biblioteca ya no era tan visitada y Williams comenzó a sentirse desanimado. Pero en 1938 providencialmente conoció a un señor que era miembro de la Capilla de Charing Cross, la iglesia de la que ML-J había sido miembro en su juventud. Y él le recomendó que le planteara su dificultad al Doctor (como era conocido ya).


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Cuando Lloyd-Jones conoció la Biblioteca quedó profundamente impresionado por la enorme cantidad de libros buenos que este hermano había logrado reunir, pero le recomendó a Williams que buscara una ubicación más estratégica. Finalmente la Biblioteca Evangélica abrió sus puertas el lunes 15 de enero de 1945 en la ciudad de Londres. El alcance que esto tuvo en la providencia de Dios es sencillamente imposible de cuantificar, como veremos en un momento.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: La segunda institución que Lloyd-Jones ayudó a crear fue la Confraternidad de Westminster. Un grupo de pastores de no más de una docena, comenzaron a reunirse en Westminster Chapel, en 1941, para tratar aspectos prácticos del ministerio. Con el paso de los años este grupo comenzó a crecer y un considerable número de pastores jóvenes comenzaron a ser profundamente influenciados por él. Como bien ha dicho alguien: “Su vasta experiencia, su profunda sabiduría y su sentido común ayudaron a muchos ministros jóvenes con dificultades aparentemente únicas e insolubles”.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: También al inicio de la guerra, Lloyd-Jones asumió la presidencia de la Confraternidad Inter-universitaria (IVF por sus siglas en inglés), otra institución que tuvo una profunda influencia dentro y fuera de Inglaterra, para promover la sana teología y un renovado interés en la literatura puritana en una nueva generación de creyentes evangélicos.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Fue bajo la cobertura de IVF que en diciembre de 1950 comenzó la Conferencia Puritana en la que Lloyd-Jones estaría involucrado en los próximos 19 años, conjuntamente con el Dr. J. I. Packer, que para ese tiempo tenía 24 años de edad. Packer estuvo asistiendo regularmente a Westminster Chapel cada domingo entre los años 1948-1949.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Según Packer Él nunca había escuchado una predicación como esa. Venía “como la fuerza de un choque eléctrico” trayendo sobre él un sentido de la presencia de Dios como ningún otro hombre que él hubiera conocido.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: En este punto de nuestra historia debo introducir otra institución que Martyn Lloyd-Jones ayudó a fundar y cuyo alcance solo conoceremos en el cielo. Un grupo de jóvenes estudiantes de la Universidad de Durham, en Inglaterra, comenzaron a ser influenciados por la literatura puritana a principios de 1950, así como por los escritos de Jonathan Edwards.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Entre estos estudiantes se encontraba Iain Murray a quien le preocupaba el desconocimiento general de los puritanos y los reformadores ingleses; así que decidieron publicar una pequeña revista a la que llamaron “Estandarte de la Verdad” (basados en el Salmo 60:4 que dice: “Has dado a los que te temen bandera que alcen por causa de la verdad”).


title: Martyn Lloyd-Jones

text: El primer número fue publicado en septiembre de 1955. Cuando Lloyd-Jones supo de este esfuerzo, contribuyó personalmente con 100 libras para su publicación, una cantidad considerable en aquellos días, a la vez que pidió a los diáconos de Westminster Chapel que proveyeran la mitad de la suma necesaria para la impresión del segundo ejemplar. Al mismo tiempo, Lloyd-Jones alentó a Iain Murray a escribir un libro en el que demostrara las convicciones calvinistas de los reformadores ingleses. Cuando Lloyd-Jones leyó el manuscrito, en mayo de 1956, le pidió a Murray que viniera a trabajar a Westminster Chapel como su asistente.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Y aquí tengo que introducir otro personaje, llamado Jack Cullum, un experto en acústica que se hizo inmensamente rico al diseñar durante la Segunda Guerra Mundial un mufle que reducía el sonido de los aviones. Cullum llegó a profesar la fe en una iglesia Metodista, pero hacía mucho tiempo que se había apartado del Señor. Providencialmente se topó en uno de sus viajes con una pareja de creyentes que le hablaron largamente del evangelio. Así que al llegar a Londres, Cullum reasumió sus visitas a la iglesia Metodista, pero ya no se sentía a gusto en medio de ellos. Entonces alguien le recomendó que visitara Westminster Chapel, donde finalmente se estableció.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Unos meses más tarde, en enero de 1957, Cullum y su esposa invitaron a Iain Murray y su esposa a cenar con ellos. En un momento Cullum le preguntó a Murray: “¿Por qué toda esa historia y enseñanza de los reformadores ingleses y de los puritanos es tan poco conocida hoy?”. A lo que Murray respondió que muchos de esos libros ya no estaban disponibles.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Desde su conversión Cullum había estado orando al Señor para que le permitiera hacer algo útil para Su reino en el resto de sus días. Así que decidió hacer uso de su dinero para financiar la re publicación de muchas de esas obras. Para ello crearon una Fundación que tomó el mismo nombre de la revista que había comenzado a ser publicada con ese mismo fin: “Estandarte de la Verdad”.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Los primeros dos libros estuvieron disponibles a principios de 1958, los cuales se vendieron rápidamente, sobre todo entre los miembros de Westminster Chapel. Y en poco tiempo se publicaron dos más ese mismo año: Sermones Escogidos de George Whitefield, y el primer volumen de obras escogidas de Jonathan Edwards. Para octubre de 1958 El Estandarte de la Verdad había publicado 11 obras, sorprendiendo a todo el mundo por la rapidez con que se vendieron.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: De manera que muchos de esos libros que Geoffrey Williams había estado comprando por años, y que solo se encontraban disponibles en la Biblioteca Evangélica, ahora tendrían un alcance muchísimo mayor. Por supuesto, el hambre por ese tipo de literatura no surgió de la nada. A Dios le plugo usar el ministerio de Lloyd-Jones para generar ese interés en los puritanos que todavía permanece en el día de hoy, sobre todo entre los cristianos de corte reformado.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: El ministerio de Lloyd-Jones continuó ejerciendo una influencia cada vez más amplia, pero Dios tenía otros planes para él en los próximos años. A principios de 1968, teniendo precisamente 68 años de edad, el Doctor Lloyd-Jones fue admitido en un hospital en Londres por molestias intestinales. Descubrieron que padecía cáncer de colon.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Cuando se supo la noticia, muchas iglesias alrededor del mundo comenzaron a orar por su recuperación. Y aunque la operación fue exitosa, era evidente que el Doctor no podía continuar su ministerio como lo había venido haciendo. Se retiró como pastor de Westminster Chapel a finales de agosto de 1968. Pero como el mismo manifestó en una carta dirigida a los miembros de su iglesia: “Siento que Dios me está diciendo: ‘Este es el fin de un ministerio y el comienzo de otro’”.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: A partir de ese momento, el Doctor se dedicó a la edición de muchos de sus sermones que luego fueron publicados, dar conferencias en diferentes lugares y continuar aconsejando a la enorme cantidad de personas, sobre todo de ministros del evangelio, que buscaban su ayuda. Una nota interesante es que en ese mismo año de 1968 un joven universitario llamado John Piper, había escuchado a alguien decir que los dos volúmenes del Sermón del Monte de Martyn Lloyd-Jones era la cosa más grande que alguna vez haya leído; así que compró y leyó esos dos volúmenes en el verano; y dice Piper que el impacto que produjeron en él fueron inolvidables.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: En mayo de 1979 comenzó a sentirse enfermo. Él pensaba que era una infección viral, pero era en realidad la recurrencia del cáncer. Predicó por última vez el 8 de junio de 1980 en una iglesia Bautista. A partir de entonces su salud se fue deteriorando cada vez más, hasta que prácticamente ya no podía levantarse. A finales de febrero de 1981, teniendo todavía toda su lucidez, escribió una nota a su familia en la que decía: “No oren por sanidad. No traten de retenerme de la gloria”.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: Una nota interesante es que por más de 50 años, Martyn Lloyd-Jones había seguido fielmente el calendario de lectura bíblica de M’Cheyne (eso quiere decir que el Doctor leyó por lo menos 50 veces el AT completo y 100 veces el NT y los Salmos). Una de las lecturas que tocaba el día antes de su muerte, fue la de 1Cor. 15, el gran capítulo del Nuevo Testamento sobre la resurrección. Su hija Ann había orado con él y luego se quedó dormido. Ya no volvería abrir los ojos en este mundo. Al día siguiente, el domingo 1 de marzo de 1981, el Dr. Lloyd-Jones partió a la presencia del Señor al cual sirvió fielmente por más de 50 años.


title: Martyn Lloyd-Jones

text: En una entrada posterior quisiera mencionar algunos de los legados que Lloyd-Jones nos dejó. Por ahora solo quiero recomendar algunos libros que pueden ser de ayuda para conocer mejor la vida y ministerio de este hombre que impactó tan profundamente el evangelicalismo del , y que todavía continúa ejerciendo una poderosa influencia a través de sus libros y sermones grabados.


title: Pomona (California)

text: Pomona, fundada en 1888, es una ciudad del condado de Los Ángeles en el estado estadounidense de California. En el año 2009 tenía una población de 162.255 habitantes y una densidad poblacional de 2,524.9 personas por km².


title: Pomona (California)

text: La ciudad está situada al sureste del condado de Los Ángeles, sobre el límite occidental del valle de Pomona —que forma parte de la región del Inland Empire— y al este de las colinas de San José y Puente. Pomona puede considerarse también como parte del valle de San Gabriel.


title: Pomona (California)

text: Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, la ciudad tiene un área total de 59,2 km², todos en tierra firme.


title: Pomona (California)

text: Pomona limita con las ciudades de La Verne y Claremont al norte, San Dimas al noroeste, Chino Hills y Diamond Bar al sur, Montclair y Chino al este, y Walnut al suroeste. La frontera entre los condados de Los Ángeles y San Bernardino forma la mayor parte de los límites del sur y del este de la ciudad.


title: Pomona (California)

text: La ciudad recibe su nombre de Pomona, la diosa de la fruta en la Antigua Roma. Proporcionado por el horticultor Solomon Gates, "Pomona" fue el nombre ganador en un concurso con el fin de dar nombre a la ciudad.


title: Pomona (California)

text: En torno a la década de 1880, la llegada del ferrocarril y del agua del valle de Coachella la convirtieron en el ancla occidental de la región de cultivo de cítricos.


title: Pomona (California)

text: Pomona se incorporó oficialmente al condado de Los Ángeles el 6 de enero de 1888. En 2005, los ciudadanos de Pomona eligieron como alcaldesa a Norma Torres, la primera mujer nacida en Guatemala elegida para este cargo fuera de su país natal.


title: Pomona (California)

text: Según el censo estadounidense del año 2000, en Pomona había 149.473 habitantes, 37.855 hogares, y 29.791 familias residiendo en la ciudad. La densidad de población era de 2.526,8 habitantes/km². Había 39.598 viviendas con una densidad media de 669,4/km².


title: Pomona (California)

text: La conformación racial de la ciudad fue de un 41,76% de blancos, un 9,63% de afroamericanos, un 1,26% de nativos americanos, un 7,20% de asiáticos, un 0,21% de isleños del Pacífico, y un 34,93% de otras razas. Los hispanos de cualquier raza conformaban un 64,47% de la población.


title: Pomona (California)

text: Según el censo, había 37.855 hogares de los cuales un 49,8% tenía niños menores de 18 años, un 54,7% eran parejas casadas, un 16,3% tenía a la mujer como sostenedora, sin un marido presente, y un 21,3% no eran familias. El 15,4% de todos los hogares estaba compuesto por un único individuo, y el 5,5% pertenecía a alguien mayor de 65 años viviendo solo. El tamaño medio de los hogares era de 3,82 y el de las familias de 4,22.


title: Pomona (California)

text: La distribución de edad era de un 34,6% de menores de 18 años, un 13% entre 18 y 24, un 30,5% entre 25 y 44, un 15,5% entre 45 y 64, y un 6,4% de 65 años o más. La edad media era de 26 años. Por cada cien mujeres había 102,4 hombres. Por cada 100 mujeres de más de 18 años, había 101,1 hombres.


title: Pomona (California)

text: En 2005 en Pomona había 57.870 personas con empleo. Los principales empleadores incluían el Distrito Escolar Unificado de Pomona, la Universidad Politécnica Estatal de California, Hamilton Sundstrand, el Centro Médico Pomona Valley, el Centro de Rehabilitación Casa Colina, el Centro de Desarrollo Lanterman y un amplio complejo residencial para personas con discapacidades profundas o graves en el desarrollo.


title: Pomona (California)

text: El ingreso medio por hogar en la ciudad fue de 40.021 dólares, y el ingreso medio por familia, de 40.852 dólares. Los hombres tuvieron un ingreso medio de 30.195 dólares frente a los 26.135 de las mujeres. La renta per cápita en la ciudad fue de 13.336 dólares. En torno a un 17,1% de las familias y un 21,6% de la población se situaron por debajo del umbral de pobreza, incluyendo un 27,4% de menores de 18 años y un 11,7% de personas de más de 65 años.


title: Pomona (California)

text: La mayor parte de Pomona y algunas áreas en torno a la ciudad reciben el servicio del Distrito Escolar Unificado de Pomona, mientras que parte del área norte de la ciudad está pertenece al Distrito Escolar Unificado de Claremont.


title: Pomona (California)

text: En Pomona se encuentran el Instituto Diamond Ranch ("Diamond Ranch High School", en la zona de Phillips Ranch), y los institutos Pomona, Ganesha y Garey. En la ciudad hay una combinación de centros públicos y privados. Hay dos centros privados en el Bulevar Holt: la Escuela de Enseñanza Primaria St. Joseph ("St. Joseph Elementary School") y el Instituto Católico de Pomona ("Pomona Catholic High School").


title: Pomona (California)

text: La Universidad Politécnica Estatal de California, Pomona se sitúa al suroeste del cruce entre las autopistas 10 y 57. La Escuela de Artes y Empresa ("School of Arts and Enterprise") es una escuela semi-autónoma situada entre las avenidas Monterey y Garey.


title: Pomona (California)

text: El Pomona College se fundó en Pomona pero fue posteriormente trasladado a la vecina Claremont (California), tras sólo dos años.


title: Armando Pérez

text: Armando Valentín Pérez (Buenos Aires, 12 de diciembre de 1943) es un dirigente de fútbol y empresario cordobés.


title: Armando Pérez

text: Es propietario de Tsu Cosméticos y fue presidente del Club Atlético Belgrano en el período 2005-2017. Entre 2002 y 2011 se hizo cargo a través de Córdoba Celestes SA, que inició el proceso de recuperación de la institución y permitió que revirtiera la mala situación económica (tenía pedido de quiebra).


title: Armando Pérez

text: A nivel deportivo, durante su gestión, el equipo logró ascender a la Primera División, manteniéndose ocho años consecutivos y clasificándose a copas internacionales en más de una oportunidad.


title: Armando Pérez

text: El día 18 de julio de 2016, Pérez fue elegido presidente de la Comisión de Regularización de la Asociación del Fútbol Argentino, luego de la renuncia de Luis Segura al cargo de presidente de la institución. En el mencionado cargo estuvo hasta marzo de 2017.


title: Brooke D'Orsay

text: Brooke D'Orsay (Toronto, Ontario; 17 de febrero de 1982) es una actriz canadiense, mejor conocida por interpretar el personaje de Caitlin Cooke en la serie animada "Locos dieciséis" (2004-2010) y a Brooke Mayo en la película "King's Ransom" (2005).


title: Brooke D'Orsay

text: Para el público estadounidense, es mejor conocida por su papel como Paige Collins-Lawson en "Royal Pains" y como Kate en "Two and a Half Men". Interpretó a Deb en la serie original de Lifetime, "Drop Dead Diva" y a Paulina Von Eckberg en la película original de Nickelodeon, "The Boy Who Cried Werewolf". Desde 2017, D'Orsay se ha hecho conocida por sus actuaciones en las películas para televisión navideñas de Hallmark Channel. También apareció en la película de 2012 "How to Fall in Love" donde interpretó a Anni, una mesera de mediana edad / planificadora de eventos en quiebra que ayuda a una amiga de la escuela secundaria como 'entrenadora de citas' y se enamora en el proceso.


title: Brooke D'Orsay

text: D'Orsay nació el 17 de febrero de 1982 en Toronto, Ontario. Su apellido es de origen francés hugonote.


title: Brooke D'Orsay

text: Su primer papel actoral importante fue en 2001, interpretando a Jennifer Kruz en la película "Why Can't I Be a Movie Star?". D'Orsay siguió con varios papeles en televisión: Ellen en "Doc", Justine en "Soul Food" y Felicity Fury en cuatro episodios de "Ace Lightning".


title: Brooke D'Orsay

text: D'Orsay prestó su voz a Caitlin Cooke en la serie animada "Locos dieciséis". Apareció en "The Big Bang Theory" como Christy y en "How I Met Your Mother" como Margaret. D'Orsay era la "Chica Nestea" en el comercial de larga duración de Nestea Plunge. Tuvo un papel principal en la serie "Gary Unmarried" como Sasha, la jefa de la cadena de radio deportiva.


title: Brooke D'Orsay

text: También interpretó a Deb Dobkins en la serie de Lifetime, "Drop Dead Diva" y formó parte del elenco principal de la serie "Royal Pains" de USA Network como Paige Collins. En 2010, protagonizó la película original de Nickelodeon, "The Boy Who Cried Werewolf" en el papel de Paulina Von Eckberg e interpretó a Kate, la novia de Walden Schmidt, en la serie "Two and a Half Men" entre 2012 y 2014.


title: TCL Electronics

text: TCL Electronics (en mandarín: TCL电子) es una empresa multinacional China de electrónica de consumo con sede y cotización en Hong Kong, pero incorporada en las Islas Caimán. Se especializa en la investigación y desarrollo (I+D), fabricación y distribución de productos que incluyen televisores, teléfonos móviles, aires acondicionados, lavadoras, refrigeradores y servicios de Internet para el hogar inteligente, en todo el mundo.


title: TCL Electronics

text: TCL Electronics es una subsidiaria de propiedad total de TCL Industries, una empresa que a la vez es la división de TCL Technology. TCL Electronics comprende cuatro importantes subsidiarias para la estructura de la empresa: "TCL Communication Technology Holdings Limited" (TCL Communication), "TCL New Technology Company Limited" (TCL New Technology), "TTE Technology, Inc." (TTE Technology) y "Falcon Network Technology Limited" (Falcon Network Technology).


title: TCL Electronics

text: En 1999, la estrategia de internacionalización de TCL comenzó en Vietnam en el sudeste asiático, después de más de tres meses de investigación de mercado, identificó a Vietnam como su primera parada de expansión en el extranjero, desde entonces "TCL International Holdings Limited", comenzó con la fabricación de televisores y productos electrónicos de consumo.


title: TCL Electronics

text: El 26 de noviembre de 1999, las acciones de "TCL International Holdings Limited" se cotizaron con éxito en la Bolsa de Valores de Hong Kong con el código de acciones (HKSE: 1070).


title: TCL Electronics

text: El 19 de septiembre de 2002, TCL anunció la adquisición de todos los activos relacionados con la electrónica de consumo de la antigua empresa alemana Schneider Rundfunkwerke AG, incluido el derecho a utilizar sus marcas comerciales como Schneider, Dual, Albona, Joyce y Logix.


title: TCL Electronics

text: En noviembre de 2003, TCL International y Thomson SA, la empresa francesa propietaria de la marca de televisión estadounidense RCA, anunciaron una empresa conjunta para producir 18 millones de televisores y hasta 4 millones de reproductores de DVD al año.


title: TCL Electronics

text: En febrero de 2005, TCL International anunció que el nombre en inglés de la empresa se cambió de "TCL International Holdings Limited" (TCL International) a "TCL Multimedia Technology Holdings Limited" (TCL Multimedia).


title: TCL Electronics

text: En abril de 2005, TCL cerró su planta de fabricación en Türkheim, Baviera. 120 ex empleados de Schneider perdieron sus trabajos.


title: TCL Electronics

text: En 2007, la tecnología central de televisión en color TCL ganó el premio Emmy de la Academia Nacional de Televisión, que es la primera vez que una empresa China gana el premio.


title: TCL Electronics

text: En 2008, TCL vendió más de 14.36 millones de televisores en color y 13.7 millones de teléfonos móviles en todo el mundo.


title: TCL Electronics

text: En 2008, se anunció la evaluación general anual de la industria de la televisión en color de China. TCL ganó el "Premio al éxito internacional anual de TV digital de China", el "Premio anual de TV LCD", el "Premio anual al producto de salud ecológica" y la "Marca de TV en color favorita del consumidor", de una sola vez.


title: TCL Electronics

text: En 2009, el valor de la marca "TCL" alcanzó los 41.738 mil millones de CNY (6.11 mil millones de USD), lo que la convirtió en la marca número uno en la industria de televisión en color de China.


title: TCL Electronics

text: En marzo de 2010, TCL Multimedia recaudó 525 millones de HKD a través de la venta de acciones en la Bolsa de Valores de Hong Kong, con el fin de financiar el desarrollo de sus negocios de LCD y LED y generar capital de trabajo.


title: TCL Electronics

text: En 2012, TCL Multimedia emitió un anuncio de que el volumen de ventas de televisores LCD de 2012 fue de 157.81 millones de unidades, lo que lo convierte en uno de los tres primeros del mundo en televisores en color. Esta es también la primera vez que una empresa china de televisores en color ingresa por primera vez al campamento de televisores LCD globales.


title: TCL Electronics

text: En 2012, en el 45 ° Salón Internacional de Electrónica de Consumo (CES), TCL ganó el premio "Smart Cloud Computing TV of the Year" en el premio único de innovación tecnológica, y también ganó el TOP50 global de electrónica de consumo y el sexto lugar en la TV global.


title: TCL Electronics

text: En abril de 2012, TCL Multimedia se ha asociado con el gigante sueco del mueble IKEA para proporcionar la electrónica de consumo detrás del producto de sistema de entretenimiento y HDTV integrado Uppleva.


title: TCL Electronics

text: El 30 de octubre de 2013, TCL Multimedia e IMAX Corporation, una compañía de tecnología de entretenimiento, firmaron un acuerdo de empresa conjunta para establecer "TCL-IMAX Entertainment Company Limited", cada uno con una participación del 50%, y trabajarán conjuntamente en China continental y otros mercados seleccionados en el mundo.


title: TCL Electronics

text: En 2014, se anunció en Singapur el quinto "Premio a la mejor marca empleadora de Asia", y TCL ganó este premio durante tres años consecutivos.


title: TCL Electronics

text: En 2014, TCL Multimedia lanzó una nueva estrategia de transformación en la era de la transformación de Internet: la estrategia "dual +" de "Inteligente + Internet" y "Productos + Servicios", y la transformación estratégica y el nuevo modelo de negocio de TCL Multimedia de forma integral con el pensamiento de Internet centrados al usuario.


title: TCL Electronics

text: En 2014, TCL Multimedia adquirió la fábrica de Sanyo en México por 15.55 millones de USD, para recuperar el mercado norteamericano. Al mismo tiempo, Sanyo comprará una cierta cantidad de televisores a TCL Multimedia en los próximos cuatro años.


title: TCL Electronics

text: El 7 de abril de 2014, TCL Multimedia producirá una consola de juegos en el continente para ingresar al mercado de las consolas de videojuegos.


title: TCL Electronics

text: En agosto de 2014, TCL se asoció con Roku para su uso como la principal plataforma de Televisión inteligente de TCL.


title: TCL Electronics

text: En 2015, TCL ofrece su propio servicio de transmisión de video streaming: GoLive TV o simplemente GoLive.


title: TCL Electronics

text: En 2015, TCL propuso la estrategia de internacionalización y lanzó un nuevo posicionamiento de la empresa TCL: un grupo empresarial global de fabricación de productos inteligentes y servicios de aplicaciones de Internet.


title: TCL Electronics

text: El 17 de junio de 2015, TCL produce y vende los principales sistemas de cine del mundo. La empresa conjunta "TCL-IMAX Entertainment Company Limited", proporcionará una solución integral para "hardware, software, servicios y contenido" de entretenimiento de cine en casa inteligente de extremo a extremo.


title: TCL Electronics

text: El 11 de diciembre de 2015, LeTV Zhixin, una subsidiaria del producto "Super TV" de LeTV, suscribió 349 millones de nuevas acciones de TCL Multimedia a un precio de 6.5 de HKD por acción. Una vez que se complete esta inversión, LeTV tendrá aproximadamente el 20% de las acciones de TCL Multimedia a través de LeTV Zhixin, y nombrará a 2 directores para TCL Multimedia.


title: TCL Electronics

text: El 14 de enero de 2016, TCL Multimedia anunció el contenido más reciente de su cooperación con LeTV. El anuncio mostró que TCL y LeTV han cooperado en el negocio de Internet, el desarrollo de nuevos productos y la cadena de suministro.


title: TCL Electronics

text: El 7 de marzo de 2016, TCL celebró una conferencia de lanzamiento de un nuevo producto en Shanghái y lanzó una nueva lavadora "no contaminante".


title: TCL Electronics

text: El 22 de julio de 2016, TCL Multimedia anunció la firma de un acuerdo de entendimiento con SEMP la empresa brasileña de electrónica, para invertir mutuamente 200 millones de BRL (aproximadamente 60 millones de USD), en la creación de una empresa conjunta llamada "SEMP TCL", para la expansión en el mercado brasileño y sudamericano.


title: TCL Electronics

text: El 29 de marzo de 2017, TCL lanzó su marca de Internet Thunderbird TV, con un total de nuevos productos de TV I55, I55C, I49 e I324.


title: TCL Electronics

text: El 22 de septiembre de 2017, TCL Multimedia anunció que Li Dongsheng había dimitido como presidente y director ejecutivo de la empresa, Bo Lianming fue nombrado presidente de la empresa.


title: TCL Electronics

text: El 28 de noviembre de 2017, TCL Multimedia anunció la firma de un acuerdo de suscripción con Radio Victoria la empresa argentina de electrónica, juntos crearán una empresa conjunta llamada "Radio Victoria TCL", donde TCL tendrá el 15% de las acciones en la empresa conjunta, para incrementar la presencia en el mercado argentino y sudamericano.


title: TCL Electronics

text: En 2018, sus ingresos y ganancias alcanzaron un nuevo récord. TCL continúa manteniendo la posición de marca de televisores número uno en China y el número dos en el mundo.


title: TCL Electronics

text: El 8 de marzo de 2018, TCL trajo tres nuevos productos, X5, C6 y P5, a la Feria del Hogar de Shanghái AWE para mostrar sus logros en los campos de contenido, servicios e inteligencia artificial.


title: TCL Electronics

text: El 8 de marzo de 2018, el televisor de puntos cuánticos de color primario TCL X5, el nuevo televisor de cine TCLC6 y la nueva superficie curva ultrafina TCLP5 se presentaron en la Exposición de Electrodomésticos y Electrónica de Consumo de China 2018.


title: TCL Electronics

text: El 17 de abril de 2018, en Sao Paulo, Brasil, en la conferencia de firma y lanzamiento de nuevos productos de "TCL Global Brand Ambassador", TCL otorgó a Neymar un sello que simboliza el estatus y la responsabilidad del "Embajador de marca global de TCL".


title: TCL Electronics

text: El 20 de abril de 2018, TCL Multimedia anunció que tiene la intención de cambiar el nombre en inglés de la empresa de "TCL Multimedia Technology Holdings Limited" (TCL Multimedia) a "TCL Electronics Holdings Limited" (TCL Electronics).


title: TCL Electronics

text: El 25 de junio de 2018, TCL Multimedia anunció que el nombre en inglés de la empresa se cambió de "TCL Multimedia Technology Holdings Limited" (TCL Multimedia) a "TCL Electronics Holdings Limited" (TCL Electronics).


title: TCL Electronics

text: El 16 de agosto de 2018, TCL Electronics y Sunshine 100 China firmaron un acuerdo de cooperación de plataforma. Según el acuerdo pertinente, las dos partes acordaron nombrar a sus respectivas subsidiarias para establecer conjuntamente una empresa conjunta para crear una plataforma de gestión de red de operación inteligente compartida e ingresar al campo de la operación de apartamentos inteligentes compartidos a través de la empresa conjunta.


title: TCL Electronics

text: El 16 de agosto de 2018, TCL lanzó el televisor "All Scene", un producto transfronterizo de televisores inteligentes y altavoces inteligentes, en Beijing, y lanzó "XESS" como una submarca.


title: TCL Electronics

text: El 22 de septiembre de 2018, TCL Electronics anunció un acuerdo de asociación global con FIBA para convertirse en el patrocinador oficial de las competiciones mundiales de FIBA, incluida la Copa Mundial de Baloncesto Femenino FIBA 2018 en España y la Copa Mundial de Baloncesto FIBA 2019 en China.


title: TCL Electronics

text: En 2019, las ventas globales de TCL TV continuaron aumentando y el volumen de ventas alcanzó su objetivo anual de 32 millones de unidades y continuó ocupando el segundo lugar en el mercado mundial de televisión.


title: TCL Electronics

text: En 2019 TCL profundizó su cooperación con Roku en el mercado de Norteamérica, y con Google en los mercados de Europa y Sudamérica, y extendió la cooperación global con Netflix, logrando así expandir el negocio de Internet en el extranjero.


title: TCL Electronics

text: El 21 de febrero de 2019, TCL Electronics anuncio que se convirtió en el socio regional de la CONMEBOL para proveer las pantallas del (VAR) en la Copa América de Brasil 2019.


title: TCL Electronics

text: El 8 de abril de 2019, TCL y ESPN colaboraron conjuntamente en la creación de una serie de videos llamada "Born a Legend" (Nacido como Leyenda), inspirada en los rasgos y valores de los atletas.


title: TCL Electronics

text: El 29 de junio de 2020, TCL Electronics anunció que adquirió una participación del 100% en "TCL Communication Technology Holdings Limited" (TCL Communication), por 1.500 millones de CNY. El acuerdo generará para TCL Electronics mil millones de CNY, lo que ayudará a aumentar aún más la participación de mercado del negocio de la marca TCL, aumentar la inversión en "I+D" en "AIxIoT" y expandir el servicio de valor agregado en el negocio de Internet.


title: TCL Electronics

text: El 28 de abril de 2021, TCL Electronics anunció la continuidad como socio regional de la CONMEBOL y su patrocinio global para la Copa América 2021.


title: TCL Electronics

text: Actualmente, TCL ha establecido un sistema de producción y comercialización en más de 160 países y regiones de todo el mundo, logrando una asignación eficiente de los recursos mundiales a través de la gestión de 28 centros mundiales de I+D, más de 10 laboratorios conjuntos, 22 bases de fabricación, 40 mil puntos de venta y 4 cadenas de suministro (diseño de productos y cadena de fabricación, logística y cadena de suministro, cadena de garantía de calidad, creación de productos y cadena de soporte), para lograr la asignación eficiente de recursos globales.


title: TCL Electronics

text: En los últimos años, TCL ha aumentado constantemente el número, de patentes y modelos de utilidad presentaron 41.296 solicitudes. Desde entonces, el número de aplicaciones aumenta cada año, lo que resulta en un máximo de casi 11.704 peticiones.


title: TCL Electronics

text: Los productos primarios de TCL son televisores, reproductores de DVD, aires acondicionados, teléfonos móviles, computadoras portátiles, tabletas, auriculares, relojes, enrutadores, lavadoras, refrigeradores, barras de sonido (Soundbar), iluminación eléctrica y medios digitales.


title: TCL Electronics

text: TCL vende sus productos principalmente en más de 160 países y regiones de África, Asia, Oceanía, Europa, Norteamérica y Sudamérica.


title: Barry Sheene

text: Barry Sheene MBE (Holborn, Londres, 11 de septiembre de 1950 - 10 de marzo de 2003) fue un piloto de motos inglés.


title: Barry Sheene

text: Fue un gran piloto británico de motocicletas, ganador de numerosas carreras y de dos campeonatos del mundo en la categoría de 500 centímetros cúbicos. Fue campeón del Reino Unido en la categoría de 125 cc a los 20 años y al año siguiente quedó subcampeón del mundo en la misma categoría.


title: Barry Sheene

text: En 1976 ganó cinco Grandes Premios, lo cual le dio el Campeonato del Mundo en 500 centímetros cúbicos. Al año siguiente lo ganó de nuevo..


title: Barry Sheene

text: En su casco siempre figuró una caricatura del Pato Donald, y el número 7 fue el que siempre lució en el carenado de su moto.


title: Barry Sheene

text: En 1979, se fue del equipo oficial Suzuki, al creer que estaba recibiendo material menos puntero que sus compañeros de equipo. Pasó a ser un piloto privado de Yamaha, pero pronto empezó a recibir piezas oficiales. En 1982, un grave accidente le apartó de la carrera al título y se retiró en 1984.


title: Barry Sheene

text: En un entrenamiento en el Gran Premio de Inglaterra de 1982, en Silverstone, Sheene se salvó milagrosamente de perder la vida cuando se estrelló con una Yamaha a 160 millas por hora.


title: Barry Sheene

text: Sin embargo aguantó dos años más, hasta 1984, sexto en el mundial, con 34 puntos, hasta que su dolorido cuerpo dijo basta y se retiró.


title: Barry Sheene

text: Sheene tenía un carácter abierto y carismático, cada vez que ganaba una carrera saludaba haciendo la famosa V a las cámaras, el mito del saludo motero nació así en Inglaterra y se fue extendiendo poco a poco por todo el mundo hasta convertirse en un símbolo de amistad y cordialidad. Fue uno de los primeros pilotos de motos en obtener grandes beneficios de las carreras. Se trasladó a Australia a finales de los años 80, con la esperanza de mejorar de algunas de las secuelas de sus heridas, artritis principalmente. En sus últimos años, Sheene participó en carreras de motos clásicas.


title: Barry Sheene

text: Murió de cáncer de estómago el 10 de marzo de 2003 a la edad de 52 años, dejando viuda (Stephanie) y dos hijos.


title: Barry Sheene

text: Sistema de puntuación usado desde 1969 hasta 1987. Desde 1969 hasta 1975 se entregaba 1 punto al piloto que lograra la vuelta rápida en carrera.


title: Pavés

text: Según el Diccionario de la Real Academia, 1ª edición, viene del latín "pavire", herir. Otros lo derivan del italiano "pavesse", o del francés antiguo "pave", "cubierta". Para Du Cange sale del griego "pabetzion" (escudo más grande).


title: Pavés

text: En un bajorrelieve del siglo XI, del Convento de Santo Domingo de Silos, figuran paveses de bordes curvos, que debían ser de cuero pintado y tendido sobre una armazón de madera.


title: Pavés

text: Los del siglo XV presentan la forma de una porción de cilindro, de cono alargado o cuadrangular con extremos curvos. Durante la Edad Media se usaron paveses de madera guarnecidos de piel y adornados con motivos heráldicos.


title: Pavés

text: A finales del siglo XV, la infantería de Europa occidental abandonó el pavés en el campo de batalla, siendo sustituidos los soldados que portaban dichos escudos, los denominados "empavesados", por piqueros.


title: Pavés

text: En alta mar, en el combate a bordo de galeras, continuó usándose dicha arma defensiva durante los siglos XVI y XVII.


title: Stephen Hendry

text: Stephen Gordon Hendry, MBE (South Queensferry, Edimburgo, 13 de enero de 1969), es un jugador profesional de snooker escocés, ganador de —entre ellos siete campeonatos del mundo—, la cual es la segunda mejor marca de la historia, solo superada por Ronnie O'Sullivan.


title: Stephen Hendry

text: Luego de su derrota por 13-2 ante Stephen Maguire en cuartos de final del Campeonato del Mundo de 2012, donde había conseguido una puntuación máxima de 147 en primera ronda ante Stuart Bingham, anunció su retiro del snooker profesional, dando por finalizada su carrera en la que consiguió el título de campeón del mundo en siete oportunidades.


title: Stephen Hendry

text: En marzo de 2021 volvió al circuito, participando en el Abierto de Gibraltar, donde perdió en primera ronda tras enfrentarse a Matthew Selt, perdiendo el partido por 4 a 1


title: Festival de la Canción de Eurovisión 1970

text: El XV Festival de la Canción de Eurovisión tuvo lugar el sábado 21 de marzo de 1970 en Ámsterdam. Con Willy Dobbe como presentadora, la canción vencedora fue la balada ""All Kinds of Everything"", representando a Irlanda.


text: Debido al empate entre cuatro países producido el año anterior, se sorteó entre los cuatro el país que se encargaría de organizar el evento en 1970. Resultó elegido los Países Bajos. Según la versión en inglés de esta misma fuente, Wikipedia, el sorteo, solo se realizó entre Francia y Países Bajos, ya que Reino Unido y España habían sido los anfitriones en las dos pasadas ediciones. Según esta misma versión, el sorteo se produjo con una moneda, a cara o cruz, salió elegido Países Bajos, y por ello el festival se realizó en Ámsterdam. A modo de protesta, Finlandia, Noruega, Portugal y Suecia decidieron boicotear el festival para demostrar su descontento con el modo de votar, a pesar de ello el sistema de votación se mantuvo este año.


text: Para impedir un incidente como el ocurrido en 1969, se creó un reglamento especial por el cual se establecía que si existiese un empate entre dos canciones, estas se volverían a repetir y los jurados harían de nuevo una votación a mano alzada entre ellas dos, con excepción de los jurados de los países empatados. En caso de que persistiese el empate, ambas seguirían siendo las ganadoras.


text: Por Países Bajos se presentó un trío, Hearts of Soul. Sin embargo, el reglamento solo permitía participar a solistas y dúos acompañados de coros, por lo que la cantante principal del trío, Patricia, tuvo que acudir oficialmente como solista, mientras que sus dos compañeras hicieron de coro, conservando su nombre Hearts of Soul. Este fue el último año en que este reglamento estuvo en vigor.


text: Debido a la baja cantidad de participantes (como protesta por el cuádruple empate del año anterior), para completar el tiempo de trasmisiones se incorporó un videoclip breve, conocido como "postal", antes de cada canción, mostrando al cantante y algunos lugares del país que representaba. Esto gustó tanto que hasta el día de hoy esta característica es utilizada, con algunas variaciones.


text: El festival fue transmitido vía satélite a varios países fuera de Europa, incluyendo Argentina, Brasil, Chile, Marruecos, Túnez y la Unión Soviética.


text: Irlanda ganó de manera contundente y liderando la clasificación durante toda la ronda de votaciones. Luxemburgo no obtuvo ningún voto, a pesar del escaso número de participantes.


title: Ave Maris Stella

text: Ave Maris Stella (latín: "Salve Estrella del Mar"): con estas palabras comienza un himno latino que se canta en la Liturgia de las Horas de la Iglesia católica en las fiestas marianas, concretamente en Vísperas. El texto se conoce desde el siglo IX; su autor es desconocido (se ha atribuido a autores diversos; entre ellos, a Venantius Fortunatus y Pablo Diácono). Es uno de los muchos himnos marianos medievales, como la "Salve" o el "Stabat mater".


title: Ave Maris Stella

text: El título "Estrella del mar", que aquí se aplica a María, procede de la interpretación de un pasaje del Antiguo Testamento, concretamente del primer libro de los Reyes, 18,41-45. En este pasaje, se describe cómo una pequeña nube se eleva sobre el mar y anuncia al profeta Elías, mientras oraba en el monte Carmelo, la venida de la lluvia. Esta era una gran noticia, pues anunciaba el fin de la grave sequía. Se aplica esta imagen a María, pues ella anuncia la venida del Salvador, que pone fin a la sequía del hombre, que ansía la redención. Jesús es la fuente que sacia la sed de Dios que tienen los hombres.


title: Ave Maris Stella

text: Es, además, el himno de la comunidad francófona de Acadia, localizado en las provincias canadienses de Nueva Escocia y Nuevo Brunswick. Fue adoptado como himno del pueblo acadiano en la Conferencia Nacional Acadiana de 1884. Hasta hoy es una fuente de patriotismo para los acadianos.


title: Ave Maris Stella

text: Durante siglos el texto se ha cantado con una melodía gregoriana. El texto ha servido de base a numerosas composiciones musicales, desde Guillaume Dufay hasta la actualidad (véase por ejemplo la composición reciente de Trond Kverno). Han compuesto sobre este himno, entre otros, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Claudio Monteverdi, Hans Leo Hassler, Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Jehan Titelouze, Marcel Dupré, Tomás Luis de Victoria, Antonín Dvořák, Edvard Grieg, Franz Liszt, Josquin Desprez, Josef Gabriel Rheinberger, Miguel Bernal Jiménez, Antonio de Cabezón, Joan Cabanilles, John F. Larchet, Peter Maxwell Davies, Juris Karlsons y Antonio Estévez.


title: Construction Time Again

text: Construction Time Again (en español, "Tiempo de construcción otra vez") es el tercer álbum del grupo inglés de música electrónica, Depeche Mode (Alan Wilder, David Gahan, Martin Gore, Andrew Fletcher), producido y publicado en 1983.


title: Construction Time Again

text: Fue producido por el grupo y Daniel Miller. La mayoría de los temas fueron escritos por Martin Gore, excepto "Two Minute Warning" y "The Landscape is Changing" que fueron escritos por Alan Wilder.


title: Construction Time Again

text: El álbum apareció en tres formatos en ambos lados del mundo, el estándar en disco de vinilo, en casete de cinta magnética de audio y por último en formato digital de disco compacto. Desde 2006 está disponible como descarga digital desde Internet.


title: Construction Time Again

text: Apareció hasta 1987, ésta contiene adicionalmente la versión larga del tema más exitoso de la colección.


title: Construction Time Again

text: La edición europea en casete reproduce el contenido del LP para esa región del mundo, la americana contiene los diez temas de la versión en CD para ese lado del globo. Actualmente esta edición como el formato ya no se encuentra disponible.


title: Construction Time Again

text: La versión de «Love, in Itself» como sencillo en 7 pulgadas es ligeramente distinta a la del álbum; además de que es un poco más corta los estribillos se oyen con efecto de eco; en su edición en disco sencillo en 7 pulgadas aparece además con el título «Love in Itself • 2», mientras la versión en 12 pulgadas, en una mezcla de larga duración, consecuentemente se titula «Love in Itself • 3».


title: Construction Time Again

text: Hubo ediciones promocionales de «Told You So» como sencillo en vinilo de 7 pulgadas solo en España durante el curso de la gira por aquel país.


title: Construction Time Again

text: Los temas que originalmente quedaron fuera del álbum "Construction Time Again" y aparecieron como lados B de los sencillos fueron «Work Hard» que compusieron Martin Gore y Alan Wilder, y «Fools» que fue compuesto solo por Wilder.


title: Construction Time Again

text: «Work Hard» se incluyó en el EP de 1984 exclusivo para América "People Are People", mientras «Fools» está disponible solo en el disco sencillo «Love, in Itself».


title: Construction Time Again

text: Del sencillo que quedó fuera del álbum, «Get the Balance Right!», se incluyó como lado B el instrumental «The Great Outdoors!», compuesto por Martin Gore y Alan Wilder, el cual, como dato, fue la primera aportación creativa de Wilder a DM.


title: Construction Time Again

text: En 2007 el álbum "Construction Time Again" se reeditó con todo el contenido de la edición original, lados B y canciones que originalmente quedaron fuera, en ediciones para formato de SACD y DVD, como parte de la reedición de todos los álbumes anteriores a "Playing the Angel" de 2005.


title: Construction Time Again

text: La reedición consistió en empatar todos los álbumes previos con "Playing the Angel", el cual fue lanzado en dos ediciones, una normal solo con el disco y otra acompañada de un DVD, y al igual que este la reedición americana contiene el álbum "Construction Time Again" en CD acompañado del DVD mientras en la reedición europea aparece en formato SACD junto con el DVD, de cualquier modo el contenido en ambas ediciones es el mismo.


title: Construction Time Again

text: Adicionalmente el álbum se reeditó en su versión de CD, así como en disco de vinilo en ambos lados del mundo.


title: Construction Time Again

text: Es una colección iniciada en 2018, con "Speak & Spell" y "A Broken Frame", de todos los sencillos de DM, por álbum, en estricto orden cronológico, presentados en ediciones de lujo en formato de 12 pulgadas, que continuó ese mismo año con "Construction Time Again" y "Some Great Reward", pero éstos presentados en seis discos.


title: Construction Time Again

text: Es el primer disco en el cual Alan Wilder aparece como miembro del grupo y el cambio en el sonido fue evidente, pues desde ese momento se encargó de buena parte de la producción de las canciones. El disco se caracteriza además por su tendencia a la Música industrial y por ser precursor del uso de sampleos, como puede oírse al inicio de "Everything Counts".


title: Edad de oro de las historietas

text: La Edad de Oro de los cómics, (en inglés, Golden Age of Comic Books), fue un período en la historia de los cómics estadounidenses, desde 1938 y los años 40 hasta 1956. Durante esta época, se publicaron por primera vez los comic books modernos y ganaron rápidamente una enorme popularidad. También se creó el arquetipo del superhéroe, y se crearon muchos personajes famosos, empezando con uno de los primeros superhéroes en la historia, Superman, cuyo éxito provocó que se crearan más superhéroes, como es el caso de: el Capitán Marvel, Batman y Robin, Plastic Man, el Capitán América, Namor, Wonder Woman, Aquaman, el Hombre Halcón, Dr. Fate, Flecha Verde o las primeras adaptaciones de superhéroes popularizados o reeditados en la Edad de Plata de los comic-books, como Flash, Átomo, Linterna Verde, el Ángel, la Antorcha Humana o el .


title: Edad de oro de las historietas

text: La publicación de historietas pasó a ser una gran industria. Durante este período también se vio la aparición de los cómics clásicos como una forma de arte convencional y la definición de un vocabulario artístico del medio y convenios creativos para su primera generación de escritores, artistas y editores.


title: Edad de oro de las historietas

text: El registro más antiguo del uso del término "Edad de oro" corresponde a un artículo de Richard A. Lupoff, titulado "Re-Birth" (Re-nacimiento), publicado en el primer número del fanzine "Comic Art", en abril de 1960.


title: Edad de oro de las historietas

text: Un evento que muchos autores citan como la marca del comienzo de la Edad de Oro fue el debut en 1938 de Superman in "Action Comics" #1, publicado por Detective Comics (predecesora de DC Comics). La popularidad de Superman ayudó a que los comic books se convirtieran en una gran rama en el área de publicaciones, lo que llevó a que compañías rivales crearan superhéroes propios para emular el éxito de Superman.


title: Edad de oro de las historietas

text: Entre 1938 y 1941, Detective Comics y su compañía hermana, All-American Publications, introdujeron superhéroes populares como Batman y Robin, Wonder Woman, Flash, Linterna Verde, Átomo, Hawkman, Flecha Verde y Aquaman. Timely Comics, el predecesor de Marvel Comics en los años 40, tenía millones de títulos vendidos con la Antorcha Humana, Namor y el Capitán América.Aunque los personajes de DC y Timely son bien recordados hoy, las cifras de circulación sugieren que el título de superhéroe más vendido de la época fue el Capitán Marvel de Fawcett Comics con ventas de alrededor de 1,4 millones de copias por ejemplar. También era extremadamente popular Plastic Man, publicado por Quality Comics junto a The Spirit. El comic fue publicado quincenalmente en un momento para capitalizar su popularidad.


title: Edad de oro de las historietas

text: Los héroes patrióticos vestidos de rojo, blanco y azul (los colores de la bandera de los EE.UU.) fueron particularmente populares durante el tiempo de la Segunda Guerra Mundial después del debut de The Shield en 1940. Muchos héroes de esta época lucharon contra las potencias del Eje, con carátulas como las de "Captain America Comics" #1 (fecha de carátula de marzo de 1941) que mostraban al personaje principal golpeando al líder Nazi Adolf Hitler. (Un fenómeno similar ocurriría después de la era dorada, durante la Guerra Fría, donde los superhéroes eran mostrados luchando contra los países de régimen comunista como la URSS.)


title: Edad de oro de las historietas

text: A medida que los cómics crecieron en popularidad, los editores comenzaron a lanzar títulos que se expandieron a una variedad de géneros. Personajes no superhéroes de Dell Comics (especialmente los cómics bajo licencia de personajes animados de Walt Disney) superaron en ventas a los cómics de superhéroes del momento. El editorial incluía películas y personajes literarios bajo licencia, como Mickey Mouse, Donald Duck, Roy Rogers o Tarzán. Fue durante esta época cuando el famoso escritor y artista de historietas del Pato Donald, Carl Barks, saltó a la fama. Además, la creación por parte del editorial MLJ de Archie Andrews en "Pep Comics" #22 (diciembre de 1941) dio origen a los cómics de humor adolescente,destacando el personaje de Archie Andrews que se ha seguido imprimiendo hasta bien entrado el siglo XXI.


title: Edad de oro de las historietas

text: Debido a la Segunda Guerra Mundial y el lanzamiento de la primera bomba atómica, comenzaron a cambiar muchas cosas en los cómics. Un ejemplo contundente es el cómic book educativo "Dagwood Splits the Atom" ("Dagwood separa el átomo"), que usaba a los personajes de la tira cómica "Blondie".El origen de los superhéroes empezaba a ser por errores atómicos, como en el caso de Átomo, el cual apareció en la película "Atom-Man vs Superman". Además, comenzaron a surgir parodias de superhéroes, siendo uno de los ejemplos más conocidos El Super Ratón.Según el historiador Michael A. Amundson, los atractivos personajes de los cómics ayudaron a aliviar el miedo de los jóvenes lectores a la guerra nuclear y a neutralizar la ansiedad generada por los interrogantes que planteaba el uso de energía atómica.Fue durante este periodo que debutaron cómics de humor de larga duración, como "Mad" (de EC Comics), y Uncle Scrooge, de Carl Barks, en "Four Color Comics," de Dell (ambos en 1952).


title: Edad de oro de las historietas

text: En 1953, la industria del cómic sufrió un revés cuando se creó el Subcomité de Delincuencia Juvenil del Senado de los Estados Unidos para investigar el problema de la delincuencia juvenil.Tras la publicación al año siguiente del libro "La seducción de los inocentes", de Fredric Wertham, que afirmaba que los cómics provocaban conductas ilegales entre los menores, editores de cómics como William Gaines, de EC Comics, fueron citados a declarar en audiencias públicas. Como resultado, la Asociación de Editores de Revistas de Cómics creó la Autoridad del Código de los Cómics ("Comics Code Authority") para promulgar la autocensura de parte los editores de cómics. En esta época, EC canceló sus títulos de crimen y terror y se centró principalmente en la revista "Mad".


title: Edad de oro de las historietas

text: A finales de la década de 1940, la popularidad de los cómics de superhéroes disminuyó. Para mantener el interés de los lectores, las editoriales de cómics se diversificaron hacia otros géneros, como la guerra, el wéstern, la ciencia ficción, el romance, el crimen y el terror.Muchos títulos de superhéroes fueron cancelados o reconvertidos a otros géneros.


title: Edad de oro de las historietas

text: En 1946, Superboy, Aquaman y Flecha Verde de DC Comics pasaron de la revista "More Fun Comics" a "Adventure Comics" para que "More Fun" pudiera centrarse en el humor. En 1948, "All-American Comics", con Linterna Verde, Johnny Thunder y Dr. Medianoche, fue sustituida por "All-American Western". Al año siguiente, "Flash Comics" y "Linterna Verde" fueron canceladas. En 1951, "All Star Comics", que se centraba en la Sociedad de la Justicia de América, se convirtió en "All-Star Western". Al año siguiente, "Star Spangled Comics", centrada para entonces en Robin, pasó a llamarse "Star Spangled War Stories". "Sensation Comics", centrada en la Mujer Maravilla, fue cancelada en 1953. Los únicos cómics de superhéroes que se publicaron de forma continua durante toda la década de 1950 fueron "Action Comics", "Adventure Comics", "Batman", "Detective Comics", "Superboy", "Superman", "Mujer Maravilla" y "World's Finest Comics".


title: Edad de oro de las historietas

text: El Hombre Plástico apareció en "Police Comics" de Quality Comics hasta 1950, cuando ésta se centró en historias de detectives; su título en solitario continuó con periodicidad bimensual hasta el número 52, con fecha de portada de febrero de 1955. La Antorcha Humana de "Timely Comics" fue cancelada en el número 35 (marzo de 1949) y "Marvel Mystery Comics", centrada en la Antorcha Humana, se convirtió en el cómic de terror "Marvel Tales" en el número 93 (agosto de 1949). "Sub-Mariner Comics" fue cancelada con el número 42 (junio de 1949) y "Captain America Comics", para entonces llamada "Captain America's Weird Tales", con el número 75 (febrero de 1950). "Black Cat", de Harvey Comics, se canceló en 1951 y se reinició como cómic de terror ese mismo año; el título cambiaría a "Black Cat Mystery", "Black Cat Mystic" y, finalmente, "Black Cat Western" en los dos últimos números, que incluían historias de Black Cat. "Daredevil", de Lev Gleason Publications, fue desplazado de su título por los "Little Wise Guys" en 1950. "Whiz Comics", "Master Comics" y "Captain Marvel Adventures" de Fawcett Comics fueron cancelados en 1953, y "The Marvel Family" fue cancelada al año siguiente.


title: Edad de oro de las historietas

text: Generalmente se reconoce que la Edad de Plata de los Cómics tuvo su comienzo con el debut del primer nuevo superhéroe exitoso desde la Edad de Oro, el nuevo Flash de DC Comics, en el número 4 de "Showcase" (octubre de 1956).


title: Philippe Claudel

text: Philippe Claudel (Dombasle-sur-Meurthe, 2 de febrero de 1962), es un escritor y cineasta francés. Licenciado en letras modernas y apasionado por la literatura y el cine. Comenzó su carrera literaria en 1999 con su primera novela, "Meuse l'oubli". Antes de convertirse también en guionista y realizador de películas, publica otros libros como "Quelques-uns des cent regrets" (1999), "Le Café de l'Excelsior" (1999), "J'abandon" (2000). Fue galardonado con el premio Roman France Télévision por "Barrio Flores" (2000) y "El ruido de los ajuares" (2001). Aunque tuvo cierto éxito con estas obras, finalmente fue reconocido por sus pares literarios en 2003 con "Les Âmes grises", que cuenta la historia de un asesinato durante la Primera Guerra Mundial.


title: Philippe Claudel

text: Claudel pasó su infancia en su ciudad natal hasta que fue al Liceo Bichat de Lunéville. Obtuvo el bachillerato en 1981, y luego llevó una vida algo desordenada durante los dos años siguientes, escribiendo numerosos poemas, relatos cortos, escenarios... o incluso visitando museos o actuando en numerosos cortometrajes.


title: Philippe Claudel

text: En 1983 se licenció en literatura moderna, así como en historia del arte y obtuvo un DEUG en historia y geografía. Mientras tanto, trabajó como supervisor de escuela secundaria, que dejó en 1985 tras aprobar el examen PEGC (profesor de secundaria general).


title: Philippe Claudel

text: Poco después, aprobó y obtuvo el CAPES en literatura moderna, y luego la agrégation en literatura moderna. En 2001, defendió una tesis doctoral en literatura francesa, bajo la dirección de Gilles Ernst: "Géographies d'André Hardellet". El jurado le felicitó, pero se negó a publicar su obra.


title: Philippe Claudel

text: Después, Claudel dio clases en la escuela secundaria, pero también durante doce años en la cárcel de Nancy con niños enfermos y luego durante cuatro años en un establecimiento especializado para niños discapacitados.


title: Philippe Claudel

text: Ha sido docente y guionista de cine y televisión. Durante su época de maestro dio clases en liceos y en la Universidad de Nancy II, donde fue profesor de Antropología Cultural y Literatura. En su tiempo libre también impartió clases a niños discapacitados y a presos.


title: Philippe Claudel

text: Gran admirador de Simenon, Jean Giono de la posguerra, publicó su primer libro, "Meuse l'oubli", cuando tenía treinta y siete años. Sus novelas y libros de relatos han sido galardonados en varias ocasiones: la novela "J'abandonne" recibió el premio Francia Televisión 2000, el libro de relatos "Petites mécaniques" obtuvo el premio Goncourt de Novela 2003; "Almas grises", su quinta novela, fue galardonada con el prestigioso premio Renaudot, también en 2003, y "El informe de Brodeck" fue premio Goncourt de los Estudiantes 2007.


title: Philippe Claudel

text: En 2008 fue director y guionista de la película "Il y a longtemps que je t'aime" ("Hace mucho que te quiero") que consiguió, entre otros premios, el . Su segundo filme, de 2011, lleva por título "Tous les soleils" ("Silencio de amor") y posteriormente también dirigiría "Avant l'hiver" ("Antes del frío invierno") en el 2013 y "Une enfance", el 2015.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: La expedición estadounidense a Corea, la Shinmiyangyo (para los coreanos) o simplemente la Korean Expedition (para los estadounidenses) en 1871, fue la primera acción militar de Estados Unidos en Corea. Esta tuvo lugar sobre todo alrededor de la isla Ganghwa. La razón para la presencia de una fuerza naval estadounidense en Corea era dar apoyo a una delegación diplomática enviada para establecer relaciones comerciales y políticas con la nación coreana, además de investigarse el destino del navío mercante General Sherman y establecer un tratado que asegurase la asistencia mutua en caso de naufragio. Cuando las baterías coreanas del río Selee atacaron a los dos buques de guerra estadounidenses el 1 de junio de 1871 se le exigió a Corea una disculpa oficial. Al no recibirla, los estadounidenses decidieron mandar una expedición de castigo que alcanzó Corea 10 días después. La respuesta aislacionista de la Dinastía Joseon y la obstinación de los estadounidenses en malentender el conflicto convirtió una expedición diplomática pacífica en un conflicto armado. El 10 de junio, aproximadamente 650 estadounidenses desembarcaron y capturaron varios fuertes, matando a más de 200 soldados coreanos con sólo 3 bajas. Corea continuó rechazando negociar con Estados Unidos hasta 1882.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: La expedición consistía en aproximadamente 650 hombres, más de 500 marinos y 100 marines, además de 5 barcos de guerra: USS Colorado, USS Alaska, USS Palos, USS Monocacy y USS Benicia. A bordo del "Colorado" estaba el almirante John Rodgers, además de Frederick F. Low, el embajador de Estados Unidos en China. Las fuerzas coreanas, también conocidas como los "Cazadores de Tigres", estaban dirigidas por el General Eo Jae-yeon.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: Los estadounidenses consiguieron hacer un contacto seguro con los habitantes coreanos, descritos como "gente que lleva ropa blanca". Cuando preguntaron por el incidente del barco mercante "General Sherman", los coreanos fueron inicialmente reacios a hablar del tema, a pesar de que se les ofreció recompensa. En consecuencia los estadounidenses hicieron saber a los coreanos que su flota se dedicaría a explorar la zona, para sacar más información. El gesto fue malinterpretado por los coreanos, ya que estos prohibieron la navegación de cualquier barco extranjero desde el río Han, que daba acceso a la ciudad de Hanyang, la actual Seúl. El 1 de junio, las fortalezas coreanas dispararon contra los barcos estadounidenses cuando navegaban por los estrechos de la isla Ganghwa, que dan acceso al río. Las flota estadounidense no fue seriamente dañada, debido "a la mala artillería coreana, cuyo fuego aunque fue intenso durante al menos 15 minutos no puedo acertar directamente a los barcos, y en consecuencia sin mucho efecto". Estados Unidos exigió una disculpa oficial en los siguientes 10 días y al no haber respuesta Rodgers decidió asaltar los fuertes.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: El 10 de junio de 1871, los estadounidenses atacaron la guarnición de Choji en Ganghwa, que se encontraba escasamente defendida. Los coreanos estaban armados con rifles muy anticuados, como mosquetes con llave de mecha. Ante esto los coreanos iniciaron una rápida huida, lo que hizo que los estadounidenses se movieran rápido hacia su siguiente objetivo, la fortaleza de Deokjin. Las fuerzas armadas coreanas que se encontraban pobremente armadas no pudieron hacer nada contra 12 Howitzer estadounidenses de ataque con una distancia de ataque mucho mayor que los cañones coreanos. Los marines estadounidenses desmantelaron esta fortaleza y continuaron hacia la guarnición de Gwangseong, una ciudadela. En aquel momento los coreanos estaban reagrupándose allí, mientras que otros comandos coreanos intentaron flanquear a los estadounidenses, pero fueron derrotados ya que los estadounidenses ya había conseguido situar de forma estratégica toda su artillería en dos colinas.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: El fuego de artillería de las fuerzas de tierra y la del USS Monocacy en la costa prepararon el terreno para el asalto de las fuerzas estadounidenses. Una fuerza de 546 marinos y 106 marines se agruparon en las colinas al oeste de la fortaleza. La infantería se encontraba justo en la colina al oeste de la fortaleza, mientras que las tropas de artillería se encontraban apostadas en otra colina cubriendo los flancos del ejército estadounidense. Una vez que los bombardeos pararon, los estadounidenses cargaron contra la ciudadela, liderados por el teniente Hugh McKee. El lento tiempo de recarga de los mosquetes coreanos sumado a los Remington Springfield modelo 1871 que portaban los estadounidenses hicieron ceder las murallas. Los coreanos acabaron tirando rocas a sus atacantes.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: McKee fue el primero en entrar en la ciudadela, y fue fatalmente herido por un tiro en la ingle. Después de él entró el comandante Winfield Scott Schley. Schley disparó al soldado coreano que mató a McKee. La bandera del comandante coreano, General Eo Jae-yeon, llamada la "Sujagi" por los coreanos, fue capturada por Charles Brown, guarda del USS Colorado y miembro de la guardia de Hugh Purvis del USS Alaska. El general Eo fue asesinado por el soldado raso James Dougherty. Mientras sirvió de abanderado a la tropa del USS Colorado, Cyrus Hayden izó la bandera estadounidense bajo fuego enemigo. Por estos actos se les honró con la Medalla de Honor.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: La lucha duró quince minutos. Al final 243 fallecieron en las fortalezas, mientras que sólo tres estadounidenses murieron en la batalla. Las bajas de los estadounidenses fueron McKee, Seaman Seth Allen, y el marine raso Denis Hanrahan. Diez estadounidenses resultaron heridos, y veinte coreanos fueron capturados, varios de ellos heridos. Cinco fortalezas coreanas fueron capturadas en total, con docenas de cañones de varios tipos. Además había un subcomandante coreano entre los heridos capturados. Los estadounidenses esperaban usar los prisioneros para negociar un encuentro con los oficiales locales, pero los coreanos lo rechazaron, llamando a los cautivos cobardes y añadiendo que por ellos "podían seguir manteniendo los prisioneros heridos".


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: Siguiendo las operaciones militares entre el 10 al 12 de junio, el escuadrón asiático en Estados Unidos permaneció anclado en Jakyak hasta que el 3 de julio partieron rumbo a China.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: Estados Unidos no fue capaz de conseguir sus objetivos diplomáticos ya que los coreanos rechazaron negociar. De hecho, estos sucesos llevaron al regente Daewon-gun a fortalecer su política de aislamiento y a rechazar cualquier acercamiento internacional. No fue hasta 1876 cuando Corea firmó el Tratado de Ganghwa con Japón lo que permitió a los japoneses comerciar en Ganghwado y evitar la amenaza de ser atacados en Seúl. Los países europeos y Estados Unidos pudieron firmar un acuerdo con los coreanos poco después.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: De abril a mayo de 1882, Estados Unidos y Corea negociaron y aprobaron un tratado de 14 artículos. El tratado establecía amistad mutua y asistencia mutua en caso de ataque y también supuso un avance en los derechos de los estadounidenses en territorio coreano, además de un comercio más ventajoso para ambos.


title: Expedición de Estados Unidos a Corea

text: Por su parte el ejército estadounidense premió a nueve marineros y a seis marines con la Medalla de Honor por sus primeras acciones en un país extranjero. El ejército estadounidense además ganó una experiencia muy valiosa que pronto tendría que hacer efectiva durante la Guerra Hispano-Estadounidense.


title: Benoît Poelvoorde

text: Benoît nació en la ciudad de Namur (Bélgica), su padre era camionero y su madre es la actriz Jacqueline Pappaert, más conocida como Jacqueline Poelvoorde-Pappaert, que en sus años de matrimonio tenía una tienda. A los doce años perdió a su padre y pronto entraría a estudiar en un internado de jesuitas en la ciudad belga de Godinne. Con diecisiete años empezó a estudiar Artes Aplicadas en el Instituto Técnico Félicien Rops de Namur, donde conoció a Rémy Belvaux. Dotado para el teatro y las interpretaciones atípicas, comenzó a trabajar como fotógrafo. Durante sus estudios de diseño gráfico la Escuela de Investigación Gráfica de Bruselas conoce a André Bonzel, que junto con Rémy Belvaux, hacen su primera película, el cortometraje estudiantil de 13 minutos "Pas de C4 pour Daniel Daniel". En 1992 durante la Semana de la Crítica del Festival de Cannes conocería a la que sería su esposa, Coralie. En noviembre de 2008 sufrió depresión muy seguramente a causa de su divorcio tras veinte años de matrimonio y durante dos días estuvo ingresado en el Centro Hospitalario Regional de Namur (CDH). En 2010 confesó su bipolaridad.


title: Benoît Poelvoorde

text: Es amigo de Jean-Claude Van Damme, Michel Simon, Raimu y Dany Boon, con el que ya ha trabajado en varias ocasiones.


title: Benoît Poelvoorde

text: En 1992, Poelvoorde, Delvaux y Bonzel dirigieron juntos su primer largometraje "C'est arrivé près de chez vous", originalmente un filme de bajo presupuesto para proyecto fin de graduación (1992) y que resultó aclamado por la crítica, que se inspiró en el famoso de programa belga "Strip-tease". La película recibió el premio André Cavens para la Mejor Película Mejor por la Asociación de Críticos de Cine belga (UCC).


title: Benoît Poelvoorde

text: Poelvoorde ha protagonizado posteriormente varias series de Canal+ y películas como "Les Randonneurs", "Le Boulet" y "Podio", que le dieron fama en Francia y Bélgica. En 2001, protagoniza "Le Vélo de Ghislain Lambert", un filme gracioso sobre una de sus pasiones, la bicicleta. En 2002 recibió el Premio Jean Gabin para jóvenes talentos. En 2004, formó parte del jurado del Festival de Cannes.


title: Benoît Poelvoorde

text: En 2008, con la película "Astérix aux Jeux olympiques" ganó fama y se dio a conocer al gran público. Ha protagonizado en 2009 "Coco avant Chanel", con Audrey Tautou; y en 2010, con Isabelle Carré, la comedia de Jean-Pierre Améris, "Émotifs anonymes"; y en agosto interviene en "L'autre Dumas", de Safy Nebbou, al lado de Gérard Depardieu y Dominique Blanc. En 2011, ganó el premio de la Audiencia en los premios Magritte.


title: Yotam Ottolenghi

text: Yotam Assaf Ottolenghi (en hebreo: יותם אוטולנגי, Jerusalén, 14 de diciembre de 1968) es un cocinero israelí afincado en el Reino Unido. Copropietario de cinco delis y restaurantes en Londres, es también conocido por la publicación de famosos libros de cocina, como "Ottolenghi" (2008), "Plenty" (2010), o "Jerusalén" (2012).


title: Yotam Ottolenghi

text: Descendiente de judíos procedentes de Alemania e Italia, Ottolenghi nació y se crio en Jerusalén. Su padre, Michael Ottolenghi, fue profesor de química en la Universidad Hebrea de Jerusalén, y su madre, profesora y directora de una escuela secundaria.


title: Yotam Ottolenghi

text: Finalizó sus estudios en literatura comparada en la Universidad de Tel Aviv en 1997. Compaginó su trabajo final de máster, con un empleo como corrector para  Haaretz. Ese mismo año, Ottolenghi se mudó a Ámsterdam, donde trabajó en la edición de la sección hebrea del semanario judío-holandés "NIW." En aquel momento, consideró la idea de doctorarse en literatura comparada, idea que desechó poco después para trasladarse a Londres, donde estudió cocina francesa en Le Cordon Bleu.


title: Yotam Ottolenghi

text: Ottolenghi trabajó como chef de pastelería en tres prestigiosos restaurantes londinenses: Capital Restaurant (condecorado con estrellas Michelín), Kensington Place y Lauceston Place. En 1999 conoció al chef palestino Sami Tamimi, con quien trabajó en diferentes publicaciones y con quien también entabló una larga amistad, a pesar de los conflictos que separan a ambas comunidades: la israelí y la palestina.


title: Yotam Ottolenghi

text: En 2002 y en colaboración con Sami Tamimi y Noam Bar, fundó el "deli" Ottolenghi, en el distrito londinense de Notting Hill. El establecimiento pronto ganó éxito y popularidad gracias a sus inventivos platos, caracterizados por la fuerte presencia de verduras, complejas mezclas de sabores y, sobre todo, la impronta de ingredientes típicos de las cocinas de Oriente Próximo, como el agua de rosas, el za'atar o la melaza de granada.


title: Yotam Ottolenghi

text: En 2006, Ottolenghi comenzó a escribir una columna fija en el periódico The Guardian, titulada "The New Vegetarian". Sin ser propiamente vegetariano, Ottolenghi defiende la presencia de verduras variadas en sus platos, por lo que este tipo de cocina es habitual en sus restaurantes. Prueba de todo ello ha sido la publicación de varios libros de cocina vegetariana: "Plenty" (en español, "El gourmet vegetariano") o "Plenty More" (en español, "Exuberancia: la vibrante cocina vegetariana").


title: Yotam Ottolenghi

text: Ottolenghi ha protagonizado tres documentales de televisión: "Jerusalem on a Plate" (emitido en la cadena BBC 4, en 2011); "Ottolenghi's Mediterranean Feast" (emitido en More 4, en 2012) y "Ottolenghi's Mediterranean Island Feast" (More4, 2013). Asimismo, ha participado como miembro del jurado en la novena edición del concurso televisivo "Masterchef Australia" (2017).


title: Yotam Ottolenghi

text: Ottolenghi conoció a su actual pareja, Karl Allen, en 2000. Desde 2012, están casados y viven en Camden, Londres, junto con sus dos hijos (Max, nacido en 2013, y Flynn, en 2015). En 2013, Ottolengui decidió "salir del armario como padre gay", sirviéndose para ello de un artículo de The Guardian, donde explicó detalladamente el difícil y largo proceso para tener a su hijo Max por medio de la gestación subrogada. Desde ese momento, Ottolenghi se mostró también como un defensor de este método de concepción; según él, debería ser una opción más accesible para quienes no pueden tener hijos por la vía natural.


title: Chile en la Copa Mundial de Fútbol de 1974

text: La selección de Chile fue uno de los 16 países participantes de la Copa Mundial de Fútbol de 1974, que se realizó en Alemania Federal.


text: Chile llegó al Mundial luego de haber ganado el grupo 3 de las clasificatorias sudamericanas superando a Perú en partidos de ida y vuelta, y posteriormente un repechaje jugado en Montevideo, Uruguay. Esto le permitió acceder a la repesca intercontinental con un representante de la UEFA que sería la selección de la Unión Soviética. El ambiente del partido de ida en Moscú fue muy tenso, debido al momento político que pasaba Chile. En la ida empataron sin goles, y en la vuelta que se jugaría en Santiago los soviéticos decidieron no presentarse producto de la misma situación política vivida en Chile. Chile clasificó automáticamente.


text: Contó con la «mejor defensa de su historia». Los jugadores que destacaron fueron Elías Figueroa, Alberto Quintano, Carlos Reinoso y Guillermo Yávar. La campaña de Chile finalizó con una derrota y dos empates en tres partidos, en los cuales jugó con el balón Chile Durlast, bautizado así como homenaje al país. Convirtió un gol y recibió dos.


text: Venezuela se retiró de la clasificación, por lo que ésta se decidió en un choque a ida y vuelta entre Chile y Perú.


text: Chile y Perú empataron en el marcador acumulado de su enfrentamiento a ida y vuelta. Por lo que el clasificado para el play-off intercontinental se tuvo que decidir en un partido de desempate disputado en Montevideo. Chile venció en este encuentro y accedió al play-off.


text: Chile se clasificó para disputar la última media plaza correspondiente a la Conmebol. Para conseguir el pase final se enfrentó a la Unión Soviética, representante de la zona UEFA. El play-off estaba previsto disputarse a doble partido, de ida y vuelta, pero la Unión Soviética se negó a jugar la vuelta en Chile, por su desacuerdo con el golpe de Estado recientemente producido en el país y la FIFA le dio por ganada la eliminatoria a Chile, puesto que había empatado en condición de visitante.


text: Los siguientes jugadores formaron parte de la prenómina mundialista de 40 jugadores, mas no conformaron el plantel final.


title: Patrick Leahy (político)

text: Patrick Joseph Leahy (Montpelier, Vermont, 31 de marzo de 1940) es un político, abogado y actor de cine estadounidense que se desempeña como presidente pro tempore del Senado de los Estados Unidos y como senador senior de los Estados Unidos por Vermont. Leahy fue elegido para el Senado por primera vez en 1974 y anteriormente se desempeñó como presidente pro tempore de 2012 a 2015. Es el presidente del Comité de Asignaciones del Senado.


title: Patrick Leahy (político)

text: Leahy, miembro del Partido Demócrata, se encuentra ahora en su octavo período. Es el miembro más antiguo del Senado y el último de los "Bebés Watergate" del Senado: los demócratas elegidos por primera vez al Congreso en 1974, tras la renuncia del presidente Richard Nixon en 1974 por el escándalo de Watergate. A partir de 2021, Leahy es también el único senador en funciones que ha servido durante la presidencia de Gerald Ford, y uno de los dos que han servido durante el mandato de Jimmy Carter.


title: Patrick Leahy (político)

text: Leahy, decano de la delegación congresional del estado, es el senador estadounidense con más años de servicio por Vermont, así como el único demócrata elegido para el Senado estadounidense por Vermont. Es el expresidente de los Comités de Agricultura y Judicial. Se desempeñó como miembro de alto rango del Comité de Apropiaciones de 2017 a 2021, y se convirtió en presidente en 2021. En 2001, Leahy fue uno de los dos senadores estadounidenses que fueron blanco de los ataques con ántrax que mataron a cinco personas. Fue el presidente del segundo juicio político de Donald Trump, convirtiéndose en el primer senador en presidir el juicio político de un expresidente.


title: Patrick Leahy (político)

text: El 15 de noviembre de 2021, Leahy anunció que no buscaría la reelección en 2022 y se jubilará cuando finalice su mandato el 3 de enero de 2023.


title: Patrick Leahy (político)

text: Es miembro del Partido Demócrata y senador por el estado de Vermont desde 1975. Después de la muerte de Daniel Inouye, Leahy asumió como Presidente pro tempore del Senado de los Estados Unidos, en diciembre de 2012 se convirtió en el Decano del Senado de los Estados Unidos (senador con más antigüedad del Senado).


title: Pascual II

text: Pascual II de nombre secular Rainero Raineri di Bleda (o Bieda) (Bleda de Santa Sofía, -Roma, ) fue el papa 160 de la Iglesia católica entre 1099 y 1118.


title: Pascual II

text: Monje en un monasterio cluniacense situado en la Toscana, fue nombrado cardenal por Gregorio VII en 1076.


title: Pascual II

text: Durante su reinado continuó la lucha por el derecho de investidura, lo que le llevó a instigar al segundo hijo del emperador Enrique IV, a sublevarse contra su padre. En 1105, el sublevado Enrique V convocó una Dieta (Reichstag) en Maguncia para solucionar el enfrentamiento con su padre y que finalizó con la abdicación de Enrique IV a favor de su hijo Enrique V.


title: Pascual II

text: Para la Iglesia, la caída de un rival de la talla de Enrique IV fue tan importante que Pascual II, creyendo que la misma suponía el final de la "querella de las investiduras", reconoció a Enrique V sin exigirle antes el reconocimiento de que el derecho a investir eclesiásticos era privativo del pontificado. Craso error, Enrique V no estaba dispuesto en absoluto a ver recortados sus derechos y continuó efectuando nombramientos de obispos invocando sus derechos históricos a pesar de las continuas proclamaciones del Papa prohibiendo las investiduras laicas. Este continuo enfrentamiento siguió hasta que, en 1110, Enrique V se dirigió hacia Roma al frente de todo su ejército con la intención de hacerse coronar emperador por Pascual II.


title: Pascual II

text: En febrero de 1111, Pascual II llega a un acuerdo con Enrique V según el cual la Iglesia devolvería todas las posesiones y derechos que había recibido del Imperio desde los tiempos de Carlomagno a cambio de la renuncia del emperador a sus derechos históricos de investidura. Se estableció además que tras la firma del convenio, el papa coronaría emperador a Enrique en la Catedral de San Pedro. Pero al conocerse los términos del acuerdo, se produjo un levantamiento popular que obligó a Enrique a abandonar Roma tras hacer prisionero a Pascual II. Tras sesenta y un días de prisión, el Papa cedió ante el emperador mediante la firma de un tratado en el que se aceptaba la investidura imperial, se coronaba al emperador y se prometía nunca jamás excomulgar a Enrique V.


title: Pascual II

text: Las condiciones aceptadas por Pascual II provocaron una ola de indignación entre los partidarios de la reforma gregoriana, quienes lograron que un concilio celebrado en Letrán en 1112 declarara nulos los términos del acuerdo para posteriormente, en otro concilio celebrado en Viena, excomulgar a Enrique; aunque Pascual no confirmó el anatema al considerar que sería romper con su promesa.


title: Pascual II

text: En 1113, Pascual II reconoció la Orden de los Hospitalarios de San Juan mediante la bula "Pie postulatio voluntatis".


title: Pascual II

text: Hacia el final de su pontificado, en 1115, falleció la condesa Matilde de Canossa dejando todos sus territorios a la Iglesia. Sin embargo, Enrique V, alegando un acuerdo secreto, se dirigió hacia Roma por considerarse heredero legítimo de la condesa. Esto obligó a Pascual a huir de la ciudad, no regresando hasta pocos días antes de su muerte, el 21 de enero de 1118.


title: Wonder Wheel

text: Wonder Wheel es una película dramática estadounidense del 2017 escrita y dirigida por Woody Allen. Con Kate Winslet, Justin Timberlake, Juno Temple y Jim Belushi como parte del elenco.


title: Wonder Wheel

text: La historia está ambientada a fines de los años 1950 en un parque de atracciones de Coney Island. Los protagonistas malviven como trabajadores en las atracciones, en los bares y restaurantes del parque. La fotografía cargada de colores y la música resaltan las estrecheces y apuros en los que viven los personajes. La vivienda familiar, que es una prolongación del parque de atracciones, es uno de los escenarios principales donde vemos moverse a los personajes: una pareja mal avenida con el hijo de ella y la hija de él que tratan de cumplir sus ilusiones pero arrastran un pasado del que se arrepienten y quieren olvidar -alcoholismo, malos tratos, infidelidades, parejas equivocadas-.


title: Wonder Wheel

text: La fotografía de Vittorio Storaro nos devuelve al colorido intenso de los años 1950. El guion, pleno de personajes dramáticos, parece inspirarse y es a la vez un homenaje a Eugene O’Neill y Tennessee Williams. La voluntad e ilusiones de los personajes chocan con el destino azaroso de la sociedad y el pasado de los protagonistas.


title: Wonder Wheel

text: "Wonder Wheel" fue exhibida por primera vez al concluir el Festival de Cine de Nueva York el 15 de octubre de 2017. Posteriormente, el 1 de diciembre de 2017, la distribuidora Amazon Studios la estrenó en los cines estadounidenses y posteriormente en otros países del mundo.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: La Torre del Reloj o Torre Morisca es una estructura ubicada en Guayaquil, República del Ecuador, que constituye uno de sus símbolos emblemáticos.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1842 por pedido del gobernador Vicente Rocafuerte, la Casa de Luzárraga le hizo a la ciudad un préstamo de 6.000 pesos, con los que se pudo adquirir en Inglaterra, un reloj para ser ubicado en el lugar que ocupaba el antiguo reloj de los jesuitas, sobre la Casa del Cabildo. Siendo este el mismo que hoy nos da la hora en los altos de la Torre Morisca.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El reloj público, que está en lo alto de la torre morisca ubicada en el Malecón, a la altura de la calle Diez de Agosto. Inicialmente el reloj permanecía en lo alto del cabildo colonial para después ser trasladado hasta la torre del mercado de abasto.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Aquello ocurría en 1921. Posteriormente y al desaparecer ese mercado, se levantó una torre especial en el mismo sector y allá permanecía el reloj hasta 1925, año en que fue retirado ya que la construcción no ofrecía seguridades.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1930, siendo Presidente del Concejo Don Miguel Ángel Garbo, se dispuso por parte de la Municipalidad la construcción de la torre morisca cuyos trabajos comenzaron en agosto de 1930, quedando inaugurada el 24 de mayo de 1931.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Es un ícono en la historia de Guayaquil que aún sobrevive y forma parte de la corriente arquitectónica de todas las épocas que invadía la ciudad a principios de siglo.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: La Torre Morisca o Torre del Reloj posee una historia que se remonta en el pasado hasta el con varias construcciones en ubicaciones previas y la utilización de dos máquinas.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Los primeros indicios sobre un reloj público datan de mediados del y correspondería a una máquina traída por los jesuitas.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El monasterio y colegio San Francisco Javier, fundado en 1705 por la orden de La Compañía de Jesús, duró hasta 1769 cuando tuvo que acatar el decreto del rey Carlos III de España del 27 de marzo de 1767 que ordenaba su salida de América. Ese sería el sitio donde estuvo ubicado el primer reloj mecánico traído a mediados del por los jesuitas según describe el arquitecto Melvin Hoyos en su reseña histórica sobre el reloj público en la edición N.º8 de la revista de la Junta Cívica de Guayaquil y en el boletín N.º 4 del Museo Municipal de Guayaquil. Hoyos se basa en datos de los historiadores Pedro José Huerta y Modesto Chávez Franco.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Esta versión no se confirma por alguna fuente de los jesuitas pues Mario Sicala, S.I. en su libro Descripción Histórico- Topográfica de la Provincia de Quito de la Compañía de Jesús hace la siguiente referencia: sobre una torre con su campaña, no se específica si había reloj. Sin embargo se la conocía como la Torre del Reloj.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: La máquina funcionaba sobre una torre de madera separada del edificio principal. Esta torre fue desmontada y reconstruida por Salvador Sánchez Pareja en 1783, sobre el edificio del Cabildo a un costo de 600 pesos y fue conocida como la Torre de la Campana.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: La propiedad de los jesuitas también fue conocida como la Casa de las Temporalidades y estuvo ubicada en la manzana que actualmente está demarcada por las calles Clemente Ballén, Pichincha, 10 de Agosto y Pedro Carbo.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1800, Santiago Espantoso compra la Casa de los Jesuitas con su torre, reloj y campana; el reloj funciona hasta 1829.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El 25 de febrero de 1817 se inaugura la espaciosa Casa del Cabildo donde está actualmente el palacio municipal. La construcción era de madera y estaba adosada al antiguo mercado de abastos con el que compartía la manzana. La sede del Cabildo tenía su fachada principal hacia el río y poseía tiendas en la planta baja para obtener ingresos por los arriendos. El ingeniero Luis Rico fue su constructor. En esta edificación se firma el Acta de Independencia de la ciudad, el 9 de octubre de 1820.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El Cabildo compra el reloj a Espantoso en 300 pesos y lo instala en la torrecilla añadida en el techo del nuevo edificio.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Desde su traslado el antiguo reloj no para de dar problemas, al parecer porque fue rearmado defectuosamente o porque en el traslado sufrió un daño que no pudo ser solucionado. Además, la escasez de fondos no ayudaba para darle un adecuado mantenimiento a la obra.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1837, el corregidor Juan de Avilés solicita al Cabildo la compra de una nueva máquina a la mayor brevedad posible, ya que el viejo reloj no servía.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Hubo dificultades para conseguir los fondos que se requerían para dicha adquisición hasta que finalmente Manuel Antonio de Luzárraga y Echezuria, un rico hombre de negocios español, figura ilustre de la independencia, dio en préstamo el dinero necesitado por el Cabildo para que éste pudiera encargar a Inglaterra un nuevo reloj que reemplazara a la antigua máquina.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: 2. Que su maquinaria sea construida de materiales bastante fuertes para sufrir y resistir el calor y la humedad.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: 5. Que para sus dimensiones se tengan presentes las de la torre del edificio municipal, que son 11 pies y 4 pulgadas de elevación y 9 pies 7 pulgadas de diámetro en el cuerpo de ella para alojar el reloj, y que, finalmente, el cable de las pesas no se desarrolle en una longitud mayor de 12 pies 9 pulgadas.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El 10 de enero de 1839, el municipal Mariano Pérez pedía al ayuntamiento que se dispusiese el retiro del reloj a fin de quitar de la torre el peso que éste representaba para la deteriorada torre y proceder a la reparación de la misma.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Habiéndose comisionado al corregidor Bernal para la adquisición del nuevo reloj, este encargó la máquina en mayo de 1839 a la casa Santiago Moore French de Londres.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El 9 de septiembre de 1842 el corregidor de aquel entonces, José María Maldonado, anunció al Cabildo la llegada de la máquina. Un mes después, es decir, el 9 de octubre del mismo año, Vicente Rocafuerte inauguró el nuevo reloj que fue colocado en la torrecilla de la Casa del Cabildo reemplazando a la vieja máquina de los jesuitas.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El encargado de coordinar los trabajos de reparación de la torre y montaje del reloj fue Juan Francisco Icaza, que contó con varios colaboradores, entre ellos el maestro mayor de carpinteros José María Martínez Coello. Inicialmente se destinaron 200 pesos para costear la obra.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En cuanto al pago del préstamo a Manuel de Luzárraga para adquirir la nueva máquina se lo hizo en dos partes con impuestos recogidos para el efecto.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1902 ante la generalizada creencia de entonces de que las estructuras altas ayudaban a provocar incendios se desmontó el reloj y se eliminó la torre del edificio del Cabildo.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1905, el reloj fue trasladado con su torre hacia la cubierta del nuevo Mercado de la Orilla (construido frente a la Casa del Cabildo en la Orilla del Guayas) porque la Casa Consistorial, ya vetusta, amenazaba ruina desde algún tiempo atrás.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El edificio de madera de la Casa del Cabildo, que duró casi cien años, y el mercado de abastos adjunto, que tenía 136 años, por su estado insalubre y vetusto, fueron incinerados en 1908.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1909 se aumentó la altura de la torre del reloj en el mercado en dos pisos más, llegando a cinco niveles con el objetivo de darle mayor visibilidad y permitir que las campanadas se escuchen en toda la ciudad.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El reloj público se mantuvo sobre el edificio del Mercado de la Orilla hasta 1920 cuando el Cabildo decidió eliminarlo y procurar otra ubicación para el reloj.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1921, el Concejo resolvió asignarle un sitio propio en el malecón, el 6 de junio de ese año la Municipalidad contrató la construcción de una torre de hierro revestida de cemento en un muro saliente del Malecón (emplazamiento del antiguo Muelle Municipal) frente a la avenida Díez de Agosto.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El diseño lo realizó Nicolás Virgilio Bardellini Seminario quien también sería el encargado de la obra. El proyecto fue aprobado en sesión del 26 de julio, pero Bardellini falleció el 9 de agosto y se resolvió firmar un nuevo contrato con sus herederos.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El 22 de septiembre de 1921 se inició la construcción y fue inaugurada el 25 de abril de 1923. Esta torre tenía 23,5 metros de altura y estaba conformada por cuatro volúmenes cúbicos de tamaño creciente de abajo hacia arriba coronados con una cúpula. En el volumen superior se colocó la máquina del Reloj Municipal.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Esta edificación duró pocos años porque debió ser derrocada por fallas en el cálculo de la estructura, la construcción no soportó su propio peso y el de la máquina.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: En 1927 fue desmontado y embodegado hasta nueva orden y la torre demolida, dejando solo la base para utilizarla como servicios higiénicos. En 1930 se iniciaron las gestiones para construir una nueva torre para el reloj municipal enmarcadas dentro del proyecto de creación del Paseo de las Colonias.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: La actual torre del reloj fue construida a partir del 1 de agosto de 1930 e inaugurada el 24 de mayo de 1931.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El ingeniero Francisco Ramón y el arquitecto Joaquín Pérez Nin estuvieron a cargo de la obra. Posteriormente, en 1937, el Arq. Juan Orús Madinyá modificó la ornamentación exterior e interior, lo que le dio la identidad definitiva de Torre Morisca.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Pérez Nin y Juan Orús fueron socios a comienzos de 1930; ambos españoles, el primero andaluz y el otro catalán.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: La torre de hormigón armado se eleva cuatro pisos sobre una base octogonal de unos 28 m² hasta rematar en una cúpula Árabe-bizantina que alcanza una altura de 23 metros.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: Sobre el estilo de esta construcción, única en la ciudad, vale anotar que se produce en la época posterior a las construcciones de los arquitectos italianos de inicios del en cuyos diseños predomina la influencia del neoclasicismo. En las décadas treinta y cuarenta se diseña con los más variados estilos e influencias de acuerdo al gusto de los clientes.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El arquitecto Orús nacido en Barcelona, llegó a Guayaquil en 1915 para trabajar con la compañía italiana encargada de la construcción de la Gobernación y el Municipio, una vez que se terminaron esas edificaciones, entonces se encargaron de darle un toque morisco a la Torre del Reloj Público por petición de la administración municipal de aquella época que al parecer admiraba a la Giralda de Sevilla y quiso proporcionar a Guayaquil una obra de ese estilo. El arquitecto Emilio Soro también colaboró en la ornamentación del edificio.


title: Torre del Reloj (Guayaquil)

text: El 7 de junio de 2013 ha retomado su trabajo normal el reloj después de ser restaurado por la empresa mexicana "Relojes Olvera III Generación" de Zacatlán, Puebla. El reloj de origen inglés está listo para seguir con su camino en el avance de sus horas y minutos en sus carátulas y además tocando su campana de bronce cada hora. El experto en relojería Porfirio Becerra Santiago fue el encargado de los trabajos que llevaron 2 semanas.


title: Thiago Galhardo

text: Thiago Galhardo (São João del-Rei, 20 de julio de 1989) es un futbolista brasileño que juega como delantero en el Fortaleza E. C. del Campeonato Brasileño de Serie A, cedido por el S. C. Internacional.


title: Thiago Galhardo

text: Salido de la cantera del Bangu A. C., Galhardo debuta con el primer equipo el 20 de enero de 2010 entrando como suplente en una derrota por 3-0 frente al Fluminense en el Campeonato Carioca. A partir de entonces sería ya jugador del primer equipo. En su séptimo partido como profesional, Thiago logra anotar su primer gol en una victoria por 3-0 contra el Resende FC. Al acabar la temporada, su equipo finaliza en sexto lugar a un solo punto de la clasificación a la Serie D, pero con una plaza garantizada en la Copa de Brasil para el próximo año.


title: Thiago Galhardo

text: En 2011 destacó en el Campeonato Carioca con 3 goles, el primero en la victoria por 1-0 frente al Madureira E. C. y los otros 2 en el empate por 2-2 contra el Macaé E. F. C. En la copa brasileña, anota dos goles en la victoria por 3-1 al Portuguesa-SP, pero quedarían eliminados en la siguiente ronda contra el Náutico Capibaribe.


title: Thiago Galhardo

text: Sus actuaciones en el Bangu llaman la atención de clubes grandes del país como Vasco da Gama, Cruzeiro y Botafogo, que lo acaba fichando en calidad de cedido el 14 de abril de 2011. Su primer partido con el club llega el 14 de mayo, en un amistoso contra el América-MG donde además anota un gol.El siguiente 29 de septiembre se estrena en competición internacional, en un empate por 1-1 frente al Santa Fe en la Copa Sudamericana. En Botafogo recibió pocas oportunidades, jugando casi siempre en el conjunto reserva.


title: Thiago Galhardo

text: Al volver a Bangu, Thiago tiene una breve etapa como cedido en el Comercial-RP. En 2012 salió cedido al América-RN para disputar la Serie B, con el cual debuta el 8 de junio en una victoria por 2-1 contra el Bragantino. Sufrió una lesión en julio, pero regresó para el final de la competición como titular y anotó su único gol en un empate por 4-4 contra el Boa Esporte el 3 de noviembre.


title: Thiago Galhardo

text: Tras pasar por Remo, donde sufrió impagos, Boa Esporte, Cametá y Brasiliense entre 2013 y 2014, en 2015 firmó por el Madureira E. C. para volver a jugar el Campeonato Carioca. Debutó el 31 de enero de ese año frente a su ex-equipo, el Bangu, en un empate por 1-1. Anota su primer gol contra el Resende F. C. el 11 de febrero en una victoria por 3-0.