title: Aldo Zuccolillo

text: Fue socio fundador de la Asociación de Entidades Periodísticas del Paraguay (ADEPP); fundador del Centro de Estudios Democráticos; fundador del Centro Paraguayo para la Promoción de la Libertad Económica con Justicia Social (CEPPRO); fundador del Centro de Regulación, Normas y Estudios de la Comunicación (CERNECO), integrado por medios de comunicación, anunciantes y agencias de publicidad; fundador y presidente del Centro de Autorregulación Publicitaria (CONAR); miembro fundador de la Escuela de Administración de Negocios (EDAN).


title: Aldo Zuccolillo

text: El 27 de diciembre de 1989, Zuccolillo fundó una sociedad con Juan Carlos Wasmosy para la creación de Telsat S. A., que fue una empresa dedicada a la transmisión televisiva por cable. Se sumaría a esta sociedad Luis Raúl Menocchio (conocido criminal preso en Argentina acusado de múltiples asesinatos), que llegaría a dirigirla. La empresa sería después demandada por utilizar señales de empresas transnacionales sin autorización.


title: Aldo Zuccolillo

text: En 1984, la Sociedad Interamericana de Prensa (SIP), le otorgó el "Premio "Pedro Joaquín Chamorro"", en la categoría de Libertad de Prensa, “en reconocimiento a su firme postura contra la dictadura de Alfredo Stroessner".


title: Aldo Zuccolillo

text: En 1985 recibió el "Premio María Moors Cabot", de la Universidad de Columbia de Nueva York, “por contribuciones periodísticas al entendimiento interamericano”. Y el Gobierno de Taiwán, a través de su Oficina de Información, le otorgó el "Premio de Comunicación Internacional" en el año 1998.


title: Aldo Zuccolillo

text: Aldo Zuccolillo falleció el 14 de julio de 2018 en el Sanatorio San Roque de Asunción luego de sufrir un accidente cerebrovascular (ACV).


title: Robocopy

text: robocopy, o "Robust File Copy" (Copia de Ficheros Consistente), es un comando de replicación de directorios, disponible desde la Línea de Comandos. Formaba parte del Kit de Recursos de Windows, y se presentó como una característica estándar de Windows Vista y Windows Server 2008.


title: Robocopy

text: Robocopy destaca por superar en funcionalidades a los comandos incluidos en Windows (COPY y xcopy) y además:


title: Robocopy

text: En particular, Robocopy no puede copiar archivos abiertos en uso por otros usuarios o aplicaciones. El presunto "modo respaldo" es un privilegio administrativo que permite a Robocopy invalidar configuraciones de permisos (en concreto, los de la


title: Robocopy

text: ACL de NTFS) para la misión de realizar copias de seguridad. El subsistema de Windows Volume Shadow Copy es el único que puede copiar archivos abiertos mientras están en uso. Robocopy no implementa el acceso a este servicio, reduciendo su utilidad como utilidad de copia de seguridad de volúmenes en uso. Sin embargo, se pueden utilizar las utilidades codice_1 o codice_2 (incluidas en Windows Server 2008) para crear instantáneas de un volumen que se podrá respaldar usando Robocopy.


title: Robocopy

text: Por otra parte, por su diseño, la versión original de Robocopy no es capaz de replicar atributos de seguridad de archivos cuyos permisos hayan cambiado después de la replicación inicial. Este comportamiento se corrigió en las versiones de Robocopy para Windows 2008 y Vista. Esto conlleva que Robocopy no se comporte igual entre distintas plataformas.


title: Robocopy

text: Aunque Robocopy en sí es una herramienta de la línea de comandos, Microsoft Technet también ha suministrado una interfaz, que requiere .net Framework 2.0. Ha sido desarrollada por Derk Benisch, ingeniero de sistemas junto a grupo MSN de Microsoft. Esta interfaz incluye la versión XP026 de Robocopy (para Vista).


title: Robocopy

text: Copiar el contenido de un directorio recursivamente (/E), y copiar toda la información de los ficheros (/COPYALL, que equivale a /COPY:DATSOU, D=Datos, A=Atributos, T=Fecha, S=Seguridad=ACL de NTFS, O=Información del propietario, U=Información de auditoría), sin reintentos sobre archivos bloqueados (/R:0). Nótese que las fechas de los directorios no se restablecerán si se usa una versión más antigua que la XP026:


title: Robocopy

text: Duplicar foo a bar, borrando cualquier fichero en bar que no esté en foo (/MIR), copiar archivos en modo reiniciable (/Z) en caso de que se pierda la conexión de red


title: Robocopy

text: La sintaxis de Robocopy es claramente distinta de la que usan los comandos de copia normales, por el hecho de que solo acepta nombres de carpetas, no archivos, tanto en el origen como en el destino. No se aceptan ni como origen ni como destino nombres de ficheros y comodines (como "*.*"). Los ficheros se pueden seleccionar o excluir usando argumentos de filtrado, que solo podrán referirse a nombres de fichero relativos a las carpetas ya seleccionadas, pues no se aceptan rutas completas.


title: Robocopy

text: Por ejemplo, para copiar el archivo foo.txt del directorio c:\bar a c:\baz, se usaría la siguiente expresión


title: Robocopy

text: Nota: Varias versiones de Robocopy no muestran el número de versión al ejecutar 'Robocopy /?' en la línea de comandos.


title: Ángel Medardo Luzuriaga

text: Ángel Medardo Luzuriaga González (Loja, 16 de septiembre de 1937-Quito, 19 de junio de 2018) fue un artista musical ecuatoriano, precursor de la cumbia andina.


title: Ángel Medardo Luzuriaga

text: Ángel Medardo Luzuriaga G. creador de la orquesta “Don Medardo y sus Players”, músico de gran trascendencia nace en Loja, el 16 de septiembre de 1937. Él mismo ya en su juventud tocaba la batería, el violín y la guitarra. Luego de graduarse del Colegio Bernardo Valdivieso, ingresa al Conservatorio Nacional de Quito y a su vez, imparte la cátedra de Metodología de la Música en los normales Juan Montalvo y Manuela Cañizares, y adicionalmente en el Colegio Simón Bolívar.


title: Ángel Medardo Luzuriaga

text: Pasan tres años académicos para luego formar la Orquesta Sinfónica Nacional como violinista. Ya para 1965, fecha en la que Quito es electa como sede de los V Juegos Bolivarianos, el lidera el coro de 1500 estudiantes y recibió medalla de oro ya que fue un éxito total. Tanto fue su despunte y tanto lo solicitaban que en el año 1967 decide formar su propio y único grupo “Don Medardo y sus Players” sin pensar en el espectacular éxito que le aguardaba., teniendo la dicha de grabar más de 105 discos y realiza giras por Colombia, Venezuela, Perú, Costa Rica, México, Estados Unidos, Canadá, España e Italia.


title: Ángel Medardo Luzuriaga

text: Ha ganado múltiples honores y premios, destacando el “Congo de Oro” en el Carnaval de Barranquilla, el galardón de la Compañía Remo Records de Nueva York, la condecoración del Ministerio de Cultura del Ecuador como "La orquesta del pueblo ecuatoriano" entre muchos más. El tiempo seguía su marcha en la década de los 70s Don Medardo y sus Players en el año 1974 lanza su volumen 7 titulado “EL AGUACERITO” todo un éxito en el país y fuera de él, esto les hizo acreedores del disco de oro en Nueva York. Ya en los años 80s el éxito de La Primerísima seguía como el primer día, en esta década cabe destacar que ingresaron a la orquesta sus hijos con el mismo profesionalismo de su padre  tanto así que en el año 1982 publican en su volumen 30 otra de sus canciones emblemáticas “EL AGUAJAL” todo un exitazo, en el año 1983 graban “LA NOVIA” en su volumen 32 quedando tema del año en todas las emisoras del país, luego en el año 1984 Don Medardo no para y llega su tema “LADRÓN DE AMOR” del álbum número 33 otro éxito y así lo seguirían otros más como “LLORRANDO SE FUE, CASARME NO, DONDE ESTAS AMOR, CUMBIA CHONERA, PASO FINO, SIN SANGRE EN LAS VENAS, AHORA TE PUEDES MARCHAR, MOSAICO MANABITA, SOLO TU entre los principales. Hablar de Don Medardo y sus Players en los 90s y en el nuevo milenio es hablar de una gran trayectoria llena de éxitos en todos los escenarios dentro y fuera del país, porque no hay provincia, ciudad o parroquia que no haya bailado con La Primerísima del Ecuador.


title: Ángel Medardo Luzuriaga

text: Por un quebranto inesperado en la salud, Don Medardo tuvo que retirarse de participar activamente desde el año 2010, fecha en la cual paso la batuta de la dirección musical a su hijo Mauricio Luzuriaga quien desde sus 13 años acompañó a su padre en las grabaciones, arreglos musicales, viajes, etc. convirtiéndose en su mano derecha y ahora manteniéndola en el primer sitial, siempre predicando los principios enseñados por su padre que se resumen en su frase que dice: “La música en todos sus géneros es un producto que solo puede obtenerse a tiempo completo con dedicación y profesionalismo”.   Dale Medardo!!


title: Fayna Vergara

text: Fayna Vergara (4 de marzo de 1985, San Baudilio de Llobregat, Barcelona) es una actriz pornográfica y "estríper" española.


title: Fayna Vergara

text: Graduada en sexología, Fayna Vergara ha trabajado en oficinas, como camarera en discotecas y como dependienta en Zara.


title: Fayna Vergara

text: Además de ser actriz porno, ha presentado y actuado en el programa erótico "No sólo sexo". Se hizo eco en la prensa nacional del caso de los falsos cástines pornográficos que había tenido en España.


title: Fayna Vergara

text: Como curiosidad, ha reconocido en varias ocasiones ser ninfómana y que le encantaría volver a operarse el pecho para tener un mayor tamaño.


title: Clarines

text: Clarines es una población venezolana ubicada al norte del Estado Anzoátegui al oriente del país, que es capital del municipio Manuel Ezequiel Bruzual. Para 2014 tiene una población aproximada de 40 088 habitantes. Sus coordenadas son 9º56'35.9"N 65º09'57.9"W.


title: Clarines

text: Clarines fue fundada el 7 de abril de 1594 por Francisco de Vides (natural y vecino de Trigueros, Huelva), colonizador español y otros coterráneos quienes venían de la actual Provincia de Huelva (España), en tierras de los indios Palenques. Salieron por el puerto de Sevilla y trajeron a la patrona del pueblo de Beas (pueblo cercano al de Francisco de Vides) la Virgen de Los Clarines, como compañera y guía espiritual. Se asentaron a la orilla del río Unare, antes de su desembocadura en el mar Caribe. Justamente por ese río se realizaba el transporte y comercio de toda la región. De la época o etapa colonial todavía existen 17 hectáreas de casas y edificaciones coloniales entre las que destaca la Iglesia de San Antonio de Padua construida en el siglo XVIII y declarada en 1960 Patrimonio Histórico Nacional, la cual es una de las más apreciadas joyas del patrimonio histórico de Venezuela. Se trata de una iglesia barroca como la mayoría de las iglesias hispanoamericanas de la época, en cuyo interior se conservan valiosas reliquias religiosas muy apreciadas por su valor arquitectónico y artístico.


title: Clarines

text: Actualmente el pueblo tiene una población de aproximadamente 40 088 habitantes, con un casco central con calles de piedras y construcciones de casas de arquitectura colonial. Su principal actividad comercial es la agropecuaria, sin embargo existen actividades mineras de carbón, piedra, arena y otros materiales. La temperatura es cálida durante el día, aliviada en la noche por una suave brisa. Es un pueblo tranquilo, aunque impregnado de frescor juvenil y deportivo, así como de una intensa actividad cultural que se ha desarrollado en los últimos años.


title: Clarines

text: Como dato curioso en el desarrollo de la urbanidad de esta población, a partir del año 2010 se vio un incremento descontrolado en el uso de las motocicletas las cuales según sus propios pobladores pareció existir en mayor cantidad que los automóviles, la población fue referida por "Motopueblo" en el contexto local. Hoy en día el término está en desuso.


title: Clarines

text: Clarines limita al Norte con el Municipio San Juan de Capistrano al Sur con el Municipio Juan Manuel Cajigal al este con el Municipio Píritu (Anzoátegui) y al oeste Municipio Francisco del Carmen Carvajal y el Estado Miranda respectivamente.


title: Clarines

text: Existe un buen número de escuelas primarias, tres liceos, entre ellos una escuela técnica agropecuaria. Como dato curioso, la escuela estadal Complejo Educativo Estadal Pedro Antonio Medina posee el proyecto más importante de lengua y cultura portuguesa, de la mano de la Fundación Luso-Venezolana de Clarines y el Instituto Portugués de Cultura, todo esto, enmarcado en el sistema educativo bolivariano de Venezuela.


title: Clarines

text: Clarines cuenta con un núcleo del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles de Venezuela, también cuenta con el museo histórico de la población.


title: Clarines

text: Existe buena disponibilidad hotelera, restaurantes. Existió un centro comercial con un pintoresco estilo colonial. Las fiestas patronales son el 13 de junio en honor a su patrono San Antonio de Padua. En la adyacencia de Clarines se localizan dos aguas termales, Las Aguas de Clarines, y por las montañas las Aguas Calientes. Estas aguas termales contienen hierro, barro, yodo y sulfatos. También se hallan las Cuevas de Clarines, grandes cavernas habitadas por aves nocturnas de extraordinaria semejanza con la Cueva del Guácharo en el Estado Monagas y se puede llegar en vehículo.


title: Clarines

text: Existe una hermandad cultural y afectiva con el pueblo de Beas, en la provincia de Huelva, en España establecido el 7 de abril de 1994. También existe un protocolo de entendimiento entre Portugal y Clarines firmado el día domingo 25 de marzo del 2012 por el entonces alcalde Ing. Leobardo Canache en representación de la alcaldía, el cónsul general de Portugal en Caracas para Venezuela y el caribe excmo. Dr. Paulo Martins dos Santos y el presidente de la fundación luso-venezolana de Clarines.


title: Clarines

text: El transporte se realiza por la Autopista Gran Mariscal de Ayacucho, por el lado oeste se comunica con Boca de Uchire a 45 km, por el estado Guárico con Zaraza a 100 km, por el suroeste con pueblos de Anzoátegui: Guanape a 50 km, Valle de Guanape, y de Guárico como San José de Guaribe y Altagracia de Orituco. Así, su acceso es fácil y es la puerta al oriente venezolano, como una encrucijada natural con el llano, el oriente y la capital de la república.


title: Clarines

text: La Tragedia de Clarines, fue un choque entre un camión con láminas de acero y un transporte de cilindros con gas cloro, que dejó 14 fallecidos, 84 heridos y cientos de personas con enfermedades respiratorias, debido al efecto del cloro en el aire.


title: Inmigración británica en México

text: La inmigración británica en México se inició inmediatamente desde que el país logró su independencia, el Reino Unido fue uno de los primeros países en reconocer al México independiente y una de las primeras embajadas británicas fue construida en la ciudad de Pachuca. De acuerdo con el censo 2020 del INEGI, hay 4.030 ciudadanos británicos residiendo en México.


title: Inmigración británica en México

text: Se destaca la comunidad de Cornualles, que conforma la única diáspora córnica notable instalada en un país de habla hispana.


title: Inmigración británica en México

text: Los primeros británicos llegaron a México durante el siglo XVI, cuando sus barcos piratas encallaban en las costas del golfo de México o del Pacífico, sus asentamientos se situaron en las costas de Texas (como los de la isla de Galveston) y otros en Belice, para tratar de invadir la Nueva España y conquistar el territorio español.


title: Inmigración británica en México

text: La comunidad británica trajo consigo varias costumbres que se consolidaron con las de los hidalguenses, como el fútbol o el paste. Las comunidades de galeses y escoceses se asentaron principalmente en Nuevo León, Aguascalientes, Jalisco, Tamaulipas, San Luis Potosí y Veracruz. En la actualidad, la comunidad británica destaca sobre todo en el ámbito empresarial, así como en la difusión del idioma inglés. Disponen de iglesias donde se profesa el anglicanismo y actualmente se está remodelando la que fuera primera iglesia anglicana de México, la "Christ Church Parish" (uno de los dos edificios de estilo arquitectónico neogótico inglés que existen en México) para albergar el Museo Británico-Americano. Existen instituciones tales como la escuela Greengates (a la que suelen acudir hijos de embajadores y extranjeros radicados en México), la Fundación Anglo-Mexicana (The Anglo Mexican Foundation), donde se promueve el intercambio cultural a través de su sección cultural Anglo Arts y la enseñanza el idioma inglés, y el Consejo Británico ("British Council") entre otros.


title: Inmigración británica en México

text: Cuando se abren de nueva cuenta las minas de la ciudad, llegan miles de mineros extranjeros provenientes de Europa, principalmente de Cornualles, Inglaterra, y sus alrededores, la riqueza de las minas generó que los ingleses se convirtieran en poco tiempo ciudadanos acaudalados de la ciudad de Pachuca, empezaron a construir sus casas a un costado de centro y el río de las Avenidas de Pachuca (Viaducto). La industria minera de plata recuperó el ocio de los ingleses como el deporte, el teatro y la música.


title: Inmigración británica en México

text: En 1903 obtuvo la empresa Luz y Fuerza del Centro las concesiones para explotar los saltos de agua de los ríos Tenango, Necaxa y Xaltepuxtla. Tres años después, en 1906, nuevas concesiones de los gobiernos federal y locales, le permiten a la también llamado ""MEXLIGHT"" extenderse a los estados de México, Puebla, Hidalgo y Michoacán con inversores ingleses que se desplazaron desde Canadá hacia México respaldados por la corona británica.


title: Inmigración británica en México

text: La historia del Necaxa inicia el 21 de agosto de 1923, cuando el Ingeniero William H. Fraser, Gerente General de la Compañía Luz y Fuerza del Centro, decide unir los equipos deportivos “Luz y Fuerza” y “Tranvías”. La Federación no permitía que los equipos llevaran nombres de empresas públicas o privadas por lo que los rojiblancos adoptaron el de Necaxa, en honor al río y a la presa Necaxa, los cuales generaban la energía distribuida por la empresa.


title: Inmigración británica en México

text: Real del Monte a 12 km de Pachuca. Pueblo de origen minero donde se estableció la comunidad córnica; el pueblo es considerado el nacimiento histórico de la relación entre el Reino Unido y México.


title: Inmigración británica en México

text: El Panteón inglés fundado en 1862, en terrenos donados por la familia Straffon al pueblo de Real del Monte, Hidalgo, para sepultar a los inmigrantes y descendientes directos. Es uno de sitios históricos del pueblo córnico en el mundo. Dentro de dicho cementerio hay 620 tumbas que están orientadas hacia Inglaterra como símbolo de patriotismo. Sus lápidas cuentan historias de los mineros córnicos que murieron en duras jornadas de trabajo, de burgueses, de ingenieros, contratistas o diplomáticos británicos.


title: Inmigración británica en México

text: San Quintín (Baja California) nace como una colonia inglesa en la segunda mitad del siglo XIX. La actividad principal de estos colonos ingleses es la captura del abulón el cual era abundante en la zona. Después de la revolución, los ingleses abandonaron el valle de San Quintín y no fue hasta la mitad del siglo XX que se fueron formando los primeros asentamientos que hoy conocemos.


title: Inmigración británica en México

text: El auge petrolero de 1900 trajo consigo numerosos emigrantes británicos, algunos de los cuales procedían de los Estados Unidos y otros directamente de las islas, la fiebre del oro negro puso a Tampico en la mira de la corona inglesa. El expresidente Porfirio Diaz fue uno de los principales promotores de la inversión extranjera y la fundación de colonias anglosajonas en la Ciudad de Tampico como la Colonia Águila, la cual también estuvo poblada por una numerosa comunidad estadounidense que convivió con la comunidad británica en un mismo sector de la ciudad tamaulipeca.


title: Inmigración británica en México

text: Los ingleses financian la construcción del "Gran Canal de Desagüe de la Ciudad de México" como parte de las obras públicas de la capital mexicana que fueron trabajos lentos y forzados, hasta que Porfirio Díaz le dio el impulso final, para ello optó por entregar a unas empresas inglesas: "Mexican Prospecting and Finance Co Ltd." y la "Read & Campbell" (Compañías que trajeron unos 3000 trabajadores varones de Inglaterra, Gales y Alemania con experiencia en excavaciones), fundaron un campamento en las riberas del río Xothé del Tajo de Tequixquiac, ambas empresas fracasaron en la obra, debido a los gastos imprevistos y la maquinaria insuficiente para desaguar las lumbreras.


title: Inmigración británica en México

text: La escultura, es otra de las artes que destacan en el municipio de Tequixquiac. La Chimenea, es hoy en día un elemento escultórico que formó parte de un conjunto arquitectónico industrial de elaboración de cal, La Chimenea es un hito que se ha convertido en elemento escultórico que representa al Tajo de Tequixquiac y Barrio del Refugio, su construcción semeja a las chimeneas de las haciendas mineras de Real del Monte, debido a que fue construido y financiado por ingleses contratados por el gobierno de Porfirio Díaz.


title: Inmigración británica en México

text: A partir de la segunda década del siglo XIX, por la presencia de numerosos directivos y técnicos mineros de origen británico, llegaron a Pachuca diversas ramas de protestantismo, entre ellas el luteranismo, calvinismo, anglicanismo y metodista. Estos mineros establecieron en 1840 la primera congregación protestante de habla inglesa en la región.


title: Inmigración británica en México

text: La reforma religiosa de la constitución de 1857 aseguraba la libertad de culto; de esta manera, el 25 de diciembre de 1869, se celebró formalmente el primer culto anglicano en la Ciudad de México y después en la ciudad. En 1875, Marcelino Guerrero celebró actos del culto público metodista, y entre ellos tuvo lugar el primer bautizo en Pachuca. Los datos del censo realizado en 2010, revelan un crecimiento de las personas pertenecientes a las iglesias protestantes, evangélicas y bíblicas diferentes de evangélicas y una disminución porcentual equivalente en los creyentes católicos.


title: Inmigración británica en México

text: Los córnicos fueron muy numerosos en México, pero se estiman unos 2000 residentes provenientes de Cornualles, Inglaterra; se establecieron principalmente en Real del Monte, Pachuca, Heroica Matamoros, Tampico, San Luis Potosí y Mineral del Chico.


title: Inmigración británica en México

text: El payaso inglés Richard Bell, vino a México alrededor de 1885 para realizar una gira artística con sus hermanos. Se presentaron en varias ciudades, entre ellas, Pachuca. En 1907 Richard Bell fundó la primera compañía de payasos en la Ciudad de México.


title: Inmigración británica en México

text: En la comunidad escocesa "Saint Andrew’s Society of Mexico" destacan en el ámbito cultural la banda de gaitas "Saint Patrick’s Batallion", que toca el primer domingo de cada mes en la explanada del ex-convento de Churubusco en la Ciudad de México y cada año en Matamoros, Tamaulipas. En fecha reciente se anunció la creación de la banda gaitas ""México City Scottish"", por parte de miembros fundadores de la banda de gaitas del Batallón de San Patricio, y que busca dar representatividad a la Ciudad de México.


title: Inmigración británica en México

text: Los galeses no son muy numerosos en México, pero se estiman unos 1.300 residentes, principalmente en Ciudad de México, San Luis Potosí, Quintana Roo, Baja California y Campeche.


title: Inmigración británica en México

text: Leonora Carrington en 1942 emigra a México y en 1943 se divorcia de Renato Leduc. En México, la pintora restablece sus lazos con varios de sus colegas y amigos surrealistas en el exilio, quienes también se encuentran en ese país, tales como André Breton, Benjamin Péret, Alice Rahon, Wolfgang Paalen y la pintora Remedios Varo, con quien mantendrá una amistad particularmente duradera. Fue ganadora del Premio Nacional de Bellas Artes por el gobierno de México en 2005.


title: Inmigración británica en México

text: En 1944, James llega a México para visitar a su compañero de Oxford, Geoffrey Gilmore, y con el proyecto de "situar un "Jardín del Edén"" en ese país. Acompañado de Roland McKenzie y de Plutarco Gastélum, elige un terreno al borde del río Santa María, en Xilitla, en lo alto de la Sierra Huasteca del noreste de México. Se instala allí y, con ayuda de trabajadores huastecos, construye un jardín surrealista.


title: Inmigración británica en México

text: El "paste" fue introducido a Hidalgo, junto con la minería y el fútbol por los ingenieros y las contratistas de Cornualles, Inglaterra que trabajaron en las minas hidalguenses en el siglo XIX.


title: Inmigración británica en México

text: Los pastes originales, de papa (patata) y picadillo de carne, guardan el calor y para la hora del almuerzo aún se conservaban calientes, la trencita de pan que tienen en un costado se usaba para sujetarlos y no la comían los mineros ya que no tenían oportunidad de lavarse las manos. En la actualidad se ha modificado mucho el paste, pero aún existen pequeños locales que guardan la receta original y la verdadera esencia del paste tradicional.


title: Inmigración británica en México

text: Esta lista puede contener a mexicanos descendientes de británicos por vía de alguna ex-colonia británica como Estados unidos, Canadá, Australia, Nueva Zelanda , etc.


title: Jim Neidhart

text: Henry James "Jim" Neidhart (Tampa, Florida; 8 de febrero de 1955-Land O' Lakes, Florida; 13 de agosto de 2018) fue un luchador profesional Estadounidense y Canadiense, conocido por sus apariciones en los años 1980 y 1990 en la World Wrestling Federation como Jim "The Anvil" Neidhart.


title: Jim Neidhart

text: Padre de Natalya. Los últimos años de su vida vivió en Calgary, Alberta (Canadá) y tenía la doble nacionalidad.


title: Jim Neidhart

text: Junto a su cuñado Bret Hart, formó a mediados de los años 1980 el Tag team The Hart Foundation, con el que ganaron el WWF World Tag Team Championship en dos ocasiones. Fue una de las parejas más populares de la WWF en la llamada "Era Dorada" de la empresa, a finales de los años 80 y principios de los 90. Más tarde formó parte de The New Foundation junto a Owen Hart, hermano de Bret.


title: Jim Neidhart

text: Según TMZ, la esposa de Neidhart, Elizabeth, dijo a los investigadores que el 13 de agosto de 2018 tenía problemas para dormir y se levantó de la cama para ajustar el termostato. Cuando iba a tocarlo, "giró extrañamente como si estuviera a punto de bailar", luego cayó contra la pared y el suelo. Inmediatamente llamó al 911, creyendo que estaba teniendo una convulsión, algo por lo que tomó medicamentos. Tenía un corte largo de cuatro pulgadas en la cara cuando llegaron los servicios de emergencia. Murió en el lugar a la edad de 63 años. Según la Oficina del Sheriff del Condado de Pasco, la caída lo mató. En ese momento, tenía la enfermedad de Alzheimer de inicio temprano


title: Incendio de Las Malvinas

text: El incendio de Las Malvinas fue un incendio generado en la zona comercial de Las Malvinas en el Cercado de Lima, capital del Perú, iniciado el 22 de junio de 2017 y extinguido por completo el 27 de junio del mismo año, hasta ahora es considerado uno de los mayores incendios no forestales ocurridos en la época contemporánea de Lima junto al incendio de Mesa Redonda de 2001.


title: Incendio de Las Malvinas

text: Es el octavo incendio registrado en 2017 en la capital y el más grave. Las pérdidas se estiman en 2 millones de dólares. A causa del siniestro se registraron 2 fallecidos y 89 heridos.


title: Incendio de Las Malvinas

text: El incendio se originó en el centro comercial ferretero «JPEG SAC» para luego propagarse al centro comercial «"Nicolini"». Una de las causas está relacionada con la negligencia de un empleado, además la empresa que fue multada por no cumplir las normas de seguridad tuvo que trasladar a los trabajadores a los contenedores colocados informalmente en la parte superior del centro comercial.


title: Incendio de Las Malvinas

text: Se inició el 22 de junio de 2017 alrededor de la 1 de la tarde. Durante las primeras horas el incendio creció considerablemente, llegando a la clasificación de «grado 5» por el Cuerpo General de Bomberos Voluntarios del Perú. Se convocó a 900 bomberos en 72 horas.


title: Incendio de Las Malvinas

text: El 23 del mismo mes el incendio seguía después de 20 horas de trabajo ininterrumpido distribuido entre labores de rescate y contención de las llamas. El 24 de junio fue posible apaciguar las llamas.


title: Incendio de Las Malvinas

text: Las personas que habitaban y trabajaban en los locales de la zona cercana al siniestro fueron evacuadas. El Hospital Ramón Castilla de EsSalud fue cerrado. El local en donde las empresas afectadas compartían espacio fue cerrado por orden de la Municipalidad Metropolitana de Lima.


title: Incendio de Las Malvinas

text: El humo fue visto desde distritos alejados al Centro Comercial como San Martín de Porres, Los Olivos, Comas, San Isidro, Jesús María o Carmen de la Legua Reynoso. Además varias instituciones educativas cerraron sus clases. Las personas que estaban a 10 cuadras a la redonda, tuvieron que evacuar a un lugar más alejado. Un día después de haber comenzado el incendio, todos los ambientes olían a plástico quemado y este era tóxico.


title: Amor contra viento y marea

text: Amor contra viento y marea (título original: Dilwale Dulhania Le Jayenge, en hindi: दिलवाले दुल्हनिया ले जाएंगे, en español: "El valiente de corazón se llevará a la novia"), también conocida por las siglas DDLJ, es una película romántica india escrita y dirigida por Aditya Chopra y producida por Yash Chopra, que se estrenó el 19 de octubre de 1995. La cinta está protagonizada por Shahrukh Khan y Kajol, cuya trama gira en torno a Raj y Simran, dos jóvenes indios que radican en el extranjero, que durante unas vacaciones por Europa con sus amigos ambos se conocen y se enamoran. Él intenta ganarse a la familia de Simran para que la pareja pueda casarse, pero hace mucho tiempo que el padre de ella la había comprometido con el hijo de su amigo. El largometraje se filmó en India, Reino Unido y Suiza, desde septiembre de 1994 hasta agosto de 1995.


title: Amor contra viento y marea

text: Con una recaudación de 1.06 mil millones INR (alrededor de 32 766 000 USD en 1995) en India y 160 millones INR (alrededor de 4 946 000 USD en 1995) en el extranjero, "Amor contra viento y marea" se convirtió en la película de Bollywood más taquillera del año y una de las cintas con mayor éxito en la India. Ganó diez Premios Filmfare, la mayor cantidad de reconocimientos para un filme hasta ese momento, y obtuvo el premio . El álbum de su banda sonora se convirtió en uno de los más populares de la década de 1990.


title: Amor contra viento y marea

text: Muchos críticos elogiaron al largometraje en cómo se conecta con los diferentes segmentos de la sociedad, promueve al mismo tiempo fuertes valores familiares y seguir lo que te dice tu corazón. Su éxito llevó a otros cineastas a enfocarse en el público de la diáspora india, que se consideraba más lucrativo. Esto dio lugar a muchas imitaciones de su historia y estilo, y homenajes a escenas específicas. "Amor contra viento y marea" es una de las tres cintas en hindi en el libro de referencia "1001 películas que hay que ver antes de morir" y estuvo en el puesto duodécimo en la lista de los mejores filmes de la India de todos los tiempos del British Film Institute. Es la película con mayor tiempo en cartelera en la historia del cine indio. En 2016, cumplió más de veinte años desde su estreno y todavía sigue en cartelera en el cine Maratha Mandir en Bombay.


title: Amor contra viento y marea

text: Raj Malhotra (Shahrukh Khan) y Simran Singh (Kajol) son personas de la diáspora india que viven en Londres. Simran fue criada por su estricto y conservador padre, Baldev Singh (Amrish Puri), mientras el papá de Raj (Anupam Kher) era muy liberal. Ella siempre sueña con conocer a su hombre ideal. Su madre Lajjo (Farida Jalal) le advierte, al decirle que los sueños son buenos, pero uno no debe creer ciegamente que se harán realidad. Un día, Baldev recibe una carta de su amigo Ajit (Satish Shah), quien vive en Punjab, donde le dice que quiere mantener una promesa que le hizo hace más de veinte años, permitir que su hijo Kuljeet (Parmeet Sethi) se case con su hija. Ella está decepcionada y no desea casarse con alguien que no conoce.


title: Amor contra viento y marea

text: Una noche, Raj entra en la tienda de Baldev después de la hora de cierre para comprar cerveza. El dueño le niega la venta y el joven agarra una caja de cerveza, lanza el dinero sobre el mostrador y se escapa. Baldev se enfurece y le dice que es una vergüenza para la India. Mientras tanto, el padre de Raj acepta que su hijo haga un viaje en tren por Europa con sus amigos, el mismo periplo que las amigas de Simran le invitaron a ir. Ella le pide a su papá que le deje ver el mundo antes de su matrimonio y acepta a regañadientes.


title: Amor contra viento y marea

text: En el viaje, Raj y Simran se conocen. Él coquetea constantemente con ella, tanto que la irrita. Los dos pierden su tren a Zúrich y se separan de sus compañeros. Empiezan a viajar juntos y se convierten en amigos. Raj se enamora de Simran en el trayecto; mientras regresan a Londres, ella se da cuenta de que también está enamorada de él, así que le habla a su madre del muchacho que conoció. Baldev escucha la conversación y se enfurece con su hija, por lo que decide que la familia se mudará a India al día siguiente. Mientras tanto, Raj habla a su padre de Simran y le dice que pronto se va a casar. Sin embargo, cree que ambos se aman, entonces su papá le anima a ir tras ella.


title: Amor contra viento y marea

text: En India, Baldev se reunió con sus parientes y su amigo Ajit. A Simran y su hermana menor Chutki les desagrada Kuljeet debido a su arrogancia. Ella no puede olvidar a Raj y está triste por tener que casarse con su prometido. Su madre le dice que se olvide del muchacho porque sabe que su padre nunca aceptará su relación. A la mañana siguiente, Simran se reencuentra con Raj después de llegar del extranjero y se aloja en la casa de ella. Esta le pide que huyan, pero este se niega y dice que solo se casarán con el consentimiento de su papá, por lo que se hace amigo de Kuljeet y ambas familias lo aceptan rápidamente. Más tarde, el padre de Raj llega a India y también se convierte en amigo de la chica y la familia de Kuljeet. Finalmente, Lajjo y Chutki descubren que Raj es el joven del que Simran se enamoró en Europa. La madre también le dice a Raj y Simran que se escapen, pero él todavía se niega. Baldev recuerda el incidente con la cerveza y reconoce al muchacho, pero finalmente lo acepta. Sin embargo, tras descubrir una fotografía de la pareja juntos en Europa, insulta y golpea al chico y le dice que se vaya.


title: Amor contra viento y marea

text: Padre e hijo se encuentran en la estación de tren, Kuljeet, quien está enojado al enterarse del romance de Raj y Simran, llega con sus amigos y lo ataca, Baldev y Ajit detienen la pelea. El muchacho aborda el tren que sale con su papá. La chica aparece con su madre y hermana; ella trata de subirse al tren, pero la detiene Baldev. Simran le pide que la deje ir, diciendo que no puede vivir sin él. Entonces se da cuenta de que nadie puede amar a su hija más que Raj. Le deja ir y ella corre y atrapa el tren, mientras avanza.


title: Amor contra viento y marea

text: Aditya Chopra ayudó a su padre, el director y productor Yash Chopra, en la realización de "Chandni" (1989), "Lamhe" (1991) y "Darr" (1993). Durante este tiempo, Aditya escribió varios de sus propios guiones, incluso uno que asumió que sería su primera película, pero con el tiempo se convirtió en la segunda, "Mohabbatein" (2000). Trabajó en la historia que luego sería "Amor contra viento y marea" por tres años, tiempo en el que le pidió a su papá que la dirigiera, pero este no quería y trató de persuadir a su hijo para que lo hiciera él mismo. A medida que conversaban sobre el libreto, Aditya tuvo la idea de que Raj buscaría el permiso del padre de Simran para casarse con ella, en lugar de fugarse. Luego se entusiasmó con la posibilidad de dirigir el filme y se decidió a debutar como director después de que su madre, la cantante de "playback" Pamela Chopra, estuviera de acuerdo con el argumento. Aditya quería hacer una cinta «sana» que la gente pudiera ver en repetidas ocasiones y pretendía apartarse de la trama típica de la época, en la que los amantes se escapan cuando sus padres se oponen y mostrar que si su amor era lo suficientemente fuerte, ellos finalmente aceptarían.


title: Amor contra viento y marea

text: En mayo de 1994, Aditya leyó el primer borrador del guion a varios miembros del equipo de producción de Yash Raj Films asignados para trabajar con él, entre ellos un director de fotografía, un director de arte y un escritor de diálogos. No estaban impresionados, pero el director se mantuvo firme en sus ideas. Su padre, que era el productor, le dio el control total e hizo la película de acuerdo con sus propios gustos y sensibilidades. El cineasta luchó tanto con el escritor de diálogos Javed Siddiqui y la letrista de canciones Anand Bakshi para desarrollar palabras que tuvieran «sonido juvenil», que hubo enfrentamientos personales por aparecer en los créditos del guion final. Honey Irani, la amiga de Pamela, consideró que merecía una mención que no recibió por el libreto y Siddiqui opinó que Aditya no merecía crédito parcial por el diálogo. Después de "Amor contra viento y marea", ninguno de ellos volvió a trabajar en Yash Raj Films. Luego de aprobar el guion, a Yash se le consultó acerca de los temas, pero generalmente dejó el proceso creativo a su hijo y negó tajantemente haber sido un director fantasma en el proyecto. No filmó ni un solo cuadro y ni siquiera vio partes de la cinta hasta que estaba casi terminada.


title: Amor contra viento y marea

text: Aditya originalmente deseaba que la película fuera de una relación entre una india y un estadounidense, por lo que pretendía que Tom Cruise tuviese el papel de Raj, pero Yash le disuadió de esto, ya que no quería utilizar una estrella extranjera. Ambos decidieron que sus personajes serían de la diáspora india. El director le propuso a Shahrukh Khan interpretar a Raj, aunque el actor no estaba interesado inicialmente debido a la naturaleza romántica del personaje y porque había tenido éxito interpretando a villanos. El cineasta le ofreció a Saif Ali Khan el rol protagónico porque tenía problemas para convencer a Khan. Saif rechazó la propuesta por razones desconocidas, al igual que Aamir Khan, lo que causó que le insistiera al primero. Aditya y Shahrukh tuvieron cuatro reuniones durante varias semanas, finalmente el director logró convencerlo luego de decirle que nunca podría ser una superestrella a menos que se convierta en «el hombre de los sueños de cada mujer y el hijo de los sueños de cada madre». Desde entonces, el artista expresó su agradecimiento al cineasta por ayudar a hacer de él una estrella con esta película. Shahrukh dijo que el actor Salman Khan también le animó a tomar el papel, ya que pensaba que la cinta iba a ser muy exitosa. Igualmente señaló las similitudes en el guion del filme a su relación con Gauri Khan antes de su matrimonio.


title: Amor contra viento y marea

text: Kajol era la primera opción para interpretar a Simran, a lo que aceptó rápidamente, ya que era buena amiga de Aditya. Ella y Shahrukh habían trabajado juntos en las películas "Baazigar" (1993) y "Karan Arjun" (1995). La actriz dijo que era muy difícil relacionarse con su personaje, mientras el actor afirmó que la personalidad de Raj era muy similar a la suya. El director eligió el nombre del protagonista y la mandolina que toca, basado en su admiración por Raj Kapoor. Después de una exitosa prueba de cámara, se escogió a Parmeet Sethi en lugar de Armaan Kohli para el rol de Kuljeet Singh. Además de su asistente de dirección Sameer Sharma, el cineasta pidió dos asistentes adicionales, su hermano Uday Chopra y su amigo Karan Johar, este último también actuó en un pequeño papel en la película como amigo de Raj. Sharmishta Roy se encargó de la dirección de arte del filme y Manish Malhotra del diseño de vestuario. Mientras Malhotra tenía muchas nuevas ideas, Aditya quiso mantener el estilo de ropa simple; no deseaba que los atuendos distrajeran de la historia. A pesar de esto, el diseñador fue responsable de que Simran tenga puesto un vestido verde en la canción «Mehndi Laga Ke Rakhna», un color inusual para una novia panyabí.


title: Amor contra viento y marea

text: "Amor contra viento y marea" se filmó entre septiembre de 1994 y agosto de 1995. La primera secuencia grabada fue la canción «Ho Gaya Hai Tujhko» con Kajol y Shahrukh en Suiza. Las escenas del viaje europeo y las canciones fueron rodadas en Saanen, Montbovon y Gstaad, Suiza. Otras escenas se filmaron en Inglaterra, en lugares que incluyen Trafalgar Square, la estación de King's Cross y la estación Angel. El director de fotografía Manmohan Singh, un colaborador habitual de Yash, se encargó de «Tujhe Dekha To», que incluye la escena con la pareja en los campos de mostaza de Gurgaon a las afueras de la Región de la Capital Nacional de Delhi. El elenco enfrentó dificultades mientras grababa la secuencia final, que muestra a Simran corriendo para subir al tren en el que viaja Raj. El calor ardiente dificultaba el rodaje y cada vez que había una nueva toma, el tren tardaba veinte minutos en regresar.


title: Amor contra viento y marea

text: Saroj Khan fue la coreógrafa la mayor parte de la producción, pero después de varias disputas con Aditya, la reemplazó Farah Khan cerca del final de la filmación. Tras el éxito de la película, Saroj se disculpó con el director por subestimarlo, pero nunca trabajó con él de nuevo. Farah se encargó de la coreografía de la canción «Ruk Ja O Dil Deewane», en la cual el cineasta no le dijo a Kajol que Shahrukh iba a soltarla, ya que quería captar su reacción genuina. La actriz Kirron Kher sugirió el título original, proveniente del tema «Le Jayenge Le Jayenge» de la cinta "Chor Machaye Shor" (1974). El personaje de Raj canta partes de esta canción durante la historia y se repite al final. "S"e cree que es la única película de Bollywood con un crédito de «Título sugerido por». El filme se ha conocido universalmente por el acrónimo "DDLJ".


title: Amor contra viento y marea

text: Hacia el final de la fotografía principal, Shahrukh tuvo que dividir su tiempo entre esta película y "Trimurti" (1995), por lo que pasó la mitad de su día en cada cinta. A principios de agosto de 1995, mientras el rodaje de "Amor contra viento y marea" aún no había terminado, se decidió una fecha de estreno para octubre alrededor de la época del festival de Diwali. A los compositores Jatin y Lalit Pandit se les dieron diez días para completar la banda sonora y las primeras copias se imprimieron el 30 de septiembre. Después de culminar la filmación, Aditya decidió hacer un documental al estilo de Hollywood del proceso de realización del filme, algo que no se había hecho antes en la India. Karan Johar y Uday se hicieron cargo porque ya habían estado grabando algunos de los procesos. El 18 de octubre, dos días antes del lanzamiento del largometraje, el especial de 30 minutos "Dilwale Dulhania Le Jayenge, The Making" se transmitió en la televisión por Doordarshan.


title: Amor contra viento y marea

text: "Amor contra viento y marea" repite la agenda conservadora habitual de la familia, el cortejo y el matrimonio, pero propone que las costumbres de las familias indias son activos portátiles que se pueden mantener independientemente del país de residencia. Para probar esto, Raj, un indio que creció en Londres, es presentado como el «chico bueno», mientras Kuljeet, criado en la India, es retratado como el villano. Se trata de una inversión de los papeles en las típicas películas del país, que por lo general presentan a los indios como moralmente superiores a los occidentales. Aquí, las personas de la diáspora son reconocidas como potenciales modelos de ciudadanos indios.


title: Amor contra viento y marea

text: La historia tiene como objetivo captar la lucha entre los valores tradicionales de la familia y el valor moderno del individualismo. Aunque Raj y Simran quieren estar juntos, independientemente de los planes de su padre para ella, el muchacho intenta ganarse al papá de su novia en lugar de simplemente fugarse con la chica. En esta y otras historias indias, los valores familiares se consideran más importantes que la trama romántica. Valores morales y normas de conducta tienen prioridad sobre los deseos individuales. La cinta implica que la «Indianidad» puede ser definida por la importancia de la vida familiar; ya sea en casa o en el extranjero, es el sistema de familia del país que es reconocida como la institución social que más define la identidad india.


title: Amor contra viento y marea

text: La pureza o santidad de las mujeres se relaciona con la nación. En la escena después de que Raj y Simran pasaron la noche juntos, y a ella le preocupa que haya sucedido algo, él le dice: «Crees que soy un canalla, pero soy indostanés y sé lo que el "izzat" (honor) significa para las mujeres hindúes. Confía en mí, nada pasó anoche». Esto habla de la diáspora india y su necesidad de tratar de mantener su sistema de valores, y la responsabilidad del hombre para proteger la pureza sexual de la mujer india. En "The Routledge Encyclopedia of Films", Ranjani Mazumdar dijo que el filme tiene un tema recurrente de los deseos incumplidos, que se ejemplifica cuando el padre de Raj le dice que disfrute de la vida en su lugar porque la suya fue difícil y la madre de Simran que le aconseja que huya con el muchacho, ya que ella fue incapaz de vivir sus propios sueños.


title: Amor contra viento y marea

text: Scott Jordan Harris, un escritor del sitio web de Roger Ebert, dijo que la popularidad de la película reside en su capacidad de transmitir con eficacia dos temas opuestos que apelan a diferentes partes de la sociedad. Señaló que: «Sostiene que debemos seguir a nuestros corazones y perseguir la felicidad donde sea que se encuentre, sin importar los obstáculos en nuestro camino y al mismo tiempo que sugiere que deberíamos respetar las costumbres de nuestros ancestros, en particular de nuestros padres, y no hacer nada que desafíe su voluntad». Rachel Dwyer afirmó que el filme era importante por presentar el casamiento como un entendimiento entre los padres e hijos. Mientras se lucha contra la antigua tradición del matrimonio concertado, todavía se alienta la importancia de la búsqueda del consentimiento de los padres, incluso para una unión con amor. Según Patricia Uberoi, "Amor contra viento y marea" repite el tema de "Hum Aapke Hain Koun..!" (1994) de una manera consciente de sí mismo y a la vez su vinculación explícita al hecho de que los protagonistas tienden a recordarse entre ellos lo que significa ser un indio.


title: Amor contra viento y marea

text: La música de "Amor contra viento y marea" cuenta con siete canciones compuestas por Jatin Lalit, un dúo formado por los hermanos Jatin y Lalit Pandit. Anand Bakshi escribió las letras y Lata Mangeshkar, Asha Bhosle, Kumar Sanu, Abhijeet Bhattacharya y Udit Narayan las interpretaron. Se consideró a Jatin Lalit para el trabajo cuando la cantante Asha Bhosle contactó a Yash Chopra después de conocer al dúo, que sería su primera colaboración con Yash Raj Films. El dueto se aseguró el puesto luego de cantarle a Yash «Mehndi Laga Ke Rakhna», a cambio, se garantizó que Asha cante un tema, «Zara Sa Jhoom Loon Main». Pamela Chopra ayudó a seleccionar melodías e instrumentos para darle a algunos temas un sabor punjabí. Bhasker Gupta, escritor de AllMusic, dijo que la banda sonora de Jatin Lalit era la mejor de su carrera y que «marcó el comienzo de la quinta ola en el cine indio».


title: Amor contra viento y marea

text: La banda sonora se convirtió en la más vendida del año en Bollywood con 12 millones de unidades despachadas según HMV, aunque se estima el mismo número o que más copias fueron pirateadas. Más de 1 millón de esos ejemplares se enviaron antes del estreno de la película con una ganancia por adelantado de 10 millones INR para Yash por los derechos de la música. Gulshan Kumar lanzó una versión no oficial de la banda sonora bajo su sello T-Series, tanto las cifras de la edición oficial de HMV como de la no oficial de T-Series ascendieron a 20 millones de unidades. El número total de ventas estimadas, incluidas las copias pirateadas, oscila entre 25 millones y más de 100 millones.


title: Amor contra viento y marea

text: En 2005, se eligió al álbum como la mejor banda sonora en hindi de todos los tiempos por los visitantes del sitio web BBC Asian Network. Anand Bakshi ganó su tercer premio Filmfare al mejor letrista después de 14 años, de las dos nominaciones para este filme. El tema de la boda «Mehndi Laga Ke Rakhna» de la cinta se convirtió en unos de los más grandes éxitos de todos los tiempos; se toca en las bodas a través de la diáspora del sur de Asia. A continuación la lista de canciones.


title: Amor contra viento y marea

text: "Amor contra viento y marea" se estrenó el 20 de octubre de 1995 y con entradas agotadas. Cada proyección en todos los cines de Bombay —excepto uno— estaban completamente llenos la primera semana. La película se hizo popular entre los residentes de la India y la diáspora. En el cine Naz de San Francisco que tiene 720 asientos, 1000 personas llegaron para la primera función y el personal del complejo se vio obligado a programar otra exhibición más tarde esa noche. En el Reino Unido, el filme se mantuvo en cartelera por más de un año, y en 2017, la sala de cine del Maratha Mandir en Bombay lo ha estado proyectando durante más de 19 años.


title: Amor contra viento y marea

text: La película obtuvo 1.06 mil millones INR (estimado en 32 766 000 USD en 1995) en la India y 160 millones INR (estimado en 4 946 000 USD en 1995) en el extranjero; se convirtió en la más taquillera del año en Bollywood, y el segundo filme con mayores ingresos de los años 1990 detrás de "Hum Aapke Hain Koun..!". Era la segunda cinta de Bollywood que recaudó más 1 mil millones INR a nivel mundial, y uno de los mayores éxitos de taquilla de Bollywood de todos los tiempos. Con el ajuste por inflación "Amor contra viento y marea" es uno de los largometrajes en hindi con mayor recaudación; su ingreso neto doméstico (533 millones INR en ese momento) es de aproximadamente 4.613 mil millones INR (71 millones USD). Hasta 2009, la película había generado más de 60 millones INR (890 000 USD) en el Maratha Mandir desde su estreno. En años posteriores, ese cine pasó a tener una función matiné por día y redujo el precio de la entrada, con un promedio de alrededor del 50 % de asistencia.


title: Amor contra viento y marea

text: "Amor contra viento y marea" recibió muchas críticas favorables. Una revisión inicial de la revista semanal "Screen" dijo de Aditya Chopra que «un joven maestro llega». Tom Vick de Allmovie escribió: «Una película sumamente agradable, "Amor contra viento y marea" realiza una hazaña que rara vez se logra el extender una trama predecible a lo largo de tres horas y haciendo cada minuto agradable». Mientras el filme se exhibió en los Estados Unidos se presentó como parte del cine de India en el «The Changing Face of Indian Cinema», Charles Taylor en su reseña de la cinta para "Salon" declaró: «Es defectuosa, una película contradictoria—agresiva y tierna, severa y graciosa, estereotipada y fresca, sofisticada e ingenua, tradicional y moderna—. Es también, yo pienso, un clásico».


title: Amor contra viento y marea

text: La escritora de NDTV, Anupama Chopra dijo: «Tal vez la inocencia del romance de Raj y Simran en el que pueden pasar la noche juntos sin tener sexo porque Raj, el británico de la diáspora india entiende la importancia del honor de una mujer india. Quizás es la forma en la que la película reafirma ingeniosamente el "status quo" patriarcal y funciona para todos las circunscripciones—la diáspora india y los nativos—. O tal vez es la magia de Shahrukh Khan y Kajol que crearon un modelo para el amor moderno, que estaba renovado y fresco, pero resueltamente indio». También llamó a la cinta un hito que dio forma a través de la década de 1990 al cine hindi y uno de sus favoritos personales. En 2004, Meor Shariman de "The Malay Mail" señaló que los fanáticos de Bollywood «deben ver» el filme y también aquellos que buscan una introducción a Bollywood.


title: Amor contra viento y marea

text: Raja Sen hizo un análisis reflexivo para Rediff.com en 2005, llamó al filme una de las mejores películas hindi realizadas en los últimos veinte años y dijo que «Shahrukh Khan da una actuación fabulosa, redefinió al amante de la década de 1990 con gran estilo», además que nombró a Kajol como una «actriz de la vida real trayendo calor y credulidad» para su papel. Sen encontró a la cinta bien equilibrada y consideró que solo la escena de lucha y algún tipo de diálogo entre madre e hija son las únicas con las que no te sientes identificado. En 2012, Omer M. Mozaffar, un escritor del sitio web de Roger Ebert, comparó al largometraje con una historia de Princesas Disney, dijo que «la sensación de la princesa joven atrapada por el patriarcado tradicional, buscando libertad a través del descubrimiento del mundo, pero finalmente la encuentra a través del silencio, pero el amor es inapropiado. La Sirenita. Bella (La Bella y la Bestia). Jasmín (Aladdín). Pocahontas. Aurora (La bella durmiente). Y aquí, Simran». En 2014, Scott Jordan Harris, otro crítico de Roger Ebert, la eligió como «una sus películas favoritas en el mundo» y afirmó que retrata una telenovela magistral con una de las mejores parejas en pantalla nunca vista. Sogosurvey hizo una encuesta en línea en 2016 en el que aproximadamente el 47 % de las personas que participaron votaron por "Amor contra viento y marea" como la mejor historia de amor de Bollywood.


title: Amor contra viento y marea

text: "The Times of India" colocó a "Amor contra viento y marea" en su lista de las «10 películas de Bollywood que hay que ver antes de morir». Se convirtió en una de las tres cintas en hindi que apareció en el libro de referencia de filmes "1001 películas que hay que ver antes de morir", las otras son "Madre India" (1957) y "Deewaar" (1975). Alcanzó el duodécimo lugar en el conteo de las mejores películas de la India de todos los tiempos del British Film Institute. Es uno de los filmes que figura en los «más grande éxitos de taquilla del cine en hindi» según Box Office India. La película ganó un National Film Award y diez Premios Filmfare, y estableció el récord de mayor cantidad de reconocimientos hasta ese momento.


title: Amor contra viento y marea

text: En 2001, "Amor contra viento y marea" superó a "Sholay" (1975), que estuvo por más de cinco años en el Minerva theatre, como la película con más tiempo en cartelera del cine hindi. Se ha proyectado en el cine Maratha Mandir (que era famoso por haber exhibido a "Mughal-e-Azam" (1960) por tres años) desde su estreno original en 1995. A menudo hay personas en la audiencia que han visto el filme 50 o más veces, pero todavía aplauden, vitorean, repiten los diálogos y cantan las canciones, se le hace comparaciones con "The Rocky Horror Picture Show" (1975), la de mayor tiempo de proyección en los Estados Unidos.


title: Amor contra viento y marea

text: Cuando una huelga de cines a principios de 2011 puso en peligro la proyección ininterrumpida del filme, el productor Yash Chopra se contactó con los propietarios de la sala para tratar de asegurar la permanencia en cartelera del largometraje. Se esperaba que la película seguiría en exhibición al menos 1000 semanas, que se logró en diciembre de 2014. Para conmemorar el suceso, los miembros del reparto Shahrukh Khan, Kajol, Anupam Kher, Farida Jalal, Mandira Bedi y Pooja Ruparel aparecieron en el programa de televisión "Comedy Nights with Kapil". La pareja de protagonistas y el director Aditya Chopra también asistieron a un chat en vivo con los seguidores y un evento de gala en el cine el 12 de diciembre. El mismo día, se presentó un libro de mesa escrito por el cineasta acerca de la realización de la película. También en diciembre, Yash Raj Films anunció una colección conmemorativa disponible, mercancías con licencia de diversos proveedores para marcar el evento. La administración del Maratha Mandir finalizó la racha del filme después de 1009 semanas el 19 de febrero de 2015 debido a la baja asistencia (la última función fue vista por 210 personas). Sin embargo, después de un gran apoyo de los aficionados y conversaciones con la productora, decidieron reincorporar a la película. Al 16 de marzo de 2020, se había estado mostrando durante 1251 semanas (24 años). Un trabajado del cine desde hace 46 años, ha visto la película más de 9000 veces.


title: Amor contra viento y marea

text: "Amor contra viento y marea" dio lugar a muchas imitaciones de su historia y estilo, especialmente a lo largo de la década de 1990. De acuerdo con la "Encyclopaedia of Hindi Cinema", esta y un puñado de otras películas con directores jóvenes comenzó una tendencia para «diseñar» filmes. Los autores dijeron que se trataba de «un producto cuidadosamente empaquetado y marcado en cada pequeño detalle visual y físico ... es de suma importancia». En "Bollywood's Top 20: Superstars of Indian Cinema", Namrata Joshi dijo que "Amor contra viento y marea" «reinventó los romances de Bollywood tan firmemente que podemos perfectamente dividir en dos épocas—antes de "DDLJ" y después de "DDLJ—"».


title: Amor contra viento y marea

text: Yash Raj Films era conocido previamente por el uso de lugares fuera de la India para "item numbers" en sus filmes. "Amor contra viento y marea" comenzó la tendencia de las películas diseñadas para atraer a la diáspora india, que tiene rodajes en el extranjero como parte integrante de la historia. Los personajes son de la diáspora y tienden a ser capaz de moverse con facilidad entre la India y Occidente. Algunas películas posteriores que siguieron esta tendencia incluyen "Pardes" (1997), "Kabhi Khushi Kabhie Gham ..." (2001), "Kal Ho Naa Ho" (2003), "Salaam Namaste" (2005), "Neal 'n' Nikki" (2005) y "Kabhi Alvida Naa Kehna" (2006). "Amor contra viento y marea" se convirtió en el primer éxito de taquilla en hindi que presenta a personas de la diáspora india como protagonistas. Esto ayudó a establecer el mercado en la diáspora como una fuente vital de ingresos para la industria; eso fue visto como una inversión financiera más segura que el mercado desi.


title: Amor contra viento y marea

text: Varias películas posteriores han rendido homenaje a "Amor contra viento y marea". La producida por Karan Johar "Humpty Sharma Ki Dulhania" (2014) se inspiró directamente en ella. Los filmes "Jab We Met" (2007), "Bodyguard" (2011), "Chalo Dilli" (2011), "Yeh Jawaani Hai Deewani" (2013) y "Una travesía de amor" (2013) incluyen escenas similares a la secuencia del tren culminante, en el que una mujer está corriendo para coger un tren en movimiento y es ayudada por un hombre a bordo con su brazo extendido. La cinta británica "Slumdog Millionaire" (2008) contenía una escena similar de tren y su secuencia de baile se filmó parcialmente en la misma estación de tren como el final de "Amor contra viento y marea".


title: Amor contra viento y marea

text: El público apreció la química entre Shahrukh Khan y Kajol, que más tarde trabajaron juntos en varias películas exitosas que incluyen "Algo sucede en mi corazón" (1998), "Kabhi Khushi Kabhie Gham..." (2001), "Mi nombre es Khan" (2010) y "Pasión del corazón" (2015), y se les conoce a menudo como la pareja más amada en pantalla del cine indio. El actor agradeció participar en el filme, ya que lo convirtió en una estrella, y dijo que la cinta «cambió toda la escena para las películas románticas de los años 90». Durante una entrevista en 2002, afirmó: «Sea lo que sea lo que represente como actor, en toda mi carrera, cada vez que termine, iniciará y terminará en "Dilwale"». La actriz Farida Jalal consideró que el largometraje le dio a su carrera un gran impulso, dijo que tenía muchas ofertas y «podía citar cualquier precio». También ayudó a la carrera de los jóvenes como Pooja Ruparel, quien recibió propuestas de trabajo, y de Sharmistha Roy.


title: Amor contra viento y marea

text: El British Film Institute (BFI) encargó un libro sobre "Amor contra viento y marea," escrito por Anupama Chopra y publicado en 2002. Se convirtió en la primera película en hindi elegida para una serie de estudios sobre el cine internacional, llamada «BFI Modern Classics».Se lanzó una edición de bolsillo por Harper-Collins como "Dilwale Dulhania Le Jayenge: The Making of a Blockbuster" en 2004. Después de un largo retraso inexplicable, Yash Raj Films puso a la venta el DVD del filme en 2002. El lanzamiento incluyó los documentales "The Making" y "300 Weeks Celebration", "Success Story" (lo más destacado del estreno), vídeos de la ceremonia del 41.º Premios Filmfare y otras entrevistas.


title: Amor contra viento y marea

text: En 2006, los miembros del equipo de la película fueron honrados en una cena para celebrar las 500 semanas en cartelera del filme desde su estreno. El evento lo organizó el Consulado General de Suiza en Bombay y por Switzerland Tourism. En 2010, Yash Raj Films firmó un acuerdo con las compañías de viajes de la India y Suiza para proporcionar un paquete turístico llamado «YRF Enchanted Journey», para permitir a los visitantes en Suiza ver los lugares de rodaje utilizados para las películas de la productora que incluye "Amor contra viento y marea". En 2014, Yash Raj Films publicó "Aditya Chopra Relives ... Dilwale Dulhania Le Jayenge (As Told to Nasreen Munni Kabir)", un libro acerca de la realización de la película. En respuesta al primer ministro indio Narendra Modi que mencionó la línea «Que la fuerza te acompañe» de la saga cinematográfica "Star Wars" durante una visita a los Estados Unidos, el presidente Barack Obama decidió citar a la cinta en hindi durante su visita a la India en enero de 2015. Eligió una frase del filme, «"Señorita, bade bade deshon mein ..."» (Señorita, en los países grandes ...), y agregó «sabes lo que quiero decir».


title: Fausto (nombre)

text: Fausto es un nombre propio masculino de origen latino en su variante en español. Significa «próspero, dichoso, feliz, que trae buena suerte», del latín "faustus", proveniente de la raíz "fav", como en "faveo", «favorecer». Este nombre debe su popularidad moderna al personaje literario Fausto, recreado entre otros por el escritor alemán Goethe.


title: Gente normal

text: Gente normal (novela) (título original en inglés: Normal People) es una novela publicada por la escritora y guionista irlandesa Sally Rooney al año siguiente de la publicación de su primer libro "Conversaciones entre amigos" en 2017. "Gente normal" fue publicado por primera vez en español en octubre de 2019 por la editorial Literatura Random House. Inga Pellisa se encargó de la traducción del libro al español.


title: Gente normal

text: La novela narra la compleja historia de Connell y Marianne, y como el paso de los años va cambiando su relación. Ambos son compañeros de instituto, ubicado en Sligo (Irlanda), sin embargo apenas se dirigen la palabra. Connell está dentro del grupo de los populares de clase, mientras que Mariane es una chica solitaria con pocos amigos.


title: Gente normal

text: Esta situación cambia cuando Lorraine, la madre de Connell, empieza a trabajar como limpiadora en la casa de Marianne. A raíz de ello, Connell y Marianne comienzan una relación amistosa-amorosa que deciden llevar en secreto, con el fin de evitar los cotilleos en clase. Sin embargo, la situación entre ellos se complica cuando Connell acude al baile de fin de curso con otra chica de clase, lo que provoca la separación de la pareja.


title: Gente normal

text: Sus caminos vuelven a encontrarse en la universalidad, pues ambos son aceptados en el Trinity College de Dublín, lo que permitirá que los personajes retomen su relación, solo que ahora con los roles cambiados, siendo ahora Marianne la popular.


title: Gente normal

text: Durante este período, la pareja debe hacer frente a muchas situaciones propias del inicio de la adultez (problemas económicos, estudios, rupturas, problemas el ámbito de la salud mental, amistades perdidas..) que marcarán el rumbo de sus vidas. Cambios narrados desde una perspectiva de sentimientos profundos pero contrarios, así como ciertos problemas de comunicación de los problemas y las necesidades, con los que todos los jóvenes pueden sentirse identificados.


title: Gente normal

text: La novela fue avalada por la crítica literaria. Además, fue votada como el libro del año 2018 de la cadena de librerías británica Waterstones. En el mismo año, ocupó el puesto 25 en la lista de The Guardian de los 100 mejores libros del siglo XXI.


title: Gente normal

text: El editor de Irish Independent, calificó el libro como "polémico", debido a que el libro incluye debates sobre el documento El Manifiesto Comunista, obedeciendo a la ideología política de la autora, así como también hace referencia a la novela feminista de Doris Lessing, "El cuaderno dorado".


title: Gente normal

text: Entertainment Weekly clasificó el libro como el décimo mejor de la década, con Seija Rankin escribiendo: "Las dos novelas de Sally Rooney capturan el espíritu "millennial" con honestidad cruda y una visión impecable. Pero lo que abrió camino en "Conversaciones con amigos", lo perfeccionó en "Gente normal" ".


title: Gente normal

text: The New York Times publicó sobre la autora: “Rooney es como uno de esos magos que pueden perforar una sandía con un naipe. Así escribe sobre el amor y la lujuria entre dos jóvenes dañados, solos y anhelantes. Una escritora original que solo está empezando”.


title: Gente normal

text: Mientras que The New Yorker se refirió a “la calidad de su pensamiento (que) elimina la necesidad de florituras. Rooney estira y retuerce sus frases como si fueran esas esculturas de globos. Las palabras son su superpoder.”


title: Gente normal

text: La novela fue llevada a la televisión por la BBC Three y Hulu en asociación con Screen Ireland, cuya primera emisión en Irlanda tuvo lugar el 28 de abril de 2020, es decir, durante el periodo de confinamiento causado por la Covid-19; alcanzando el éxito casi de manera inmediata. En España, esta adaptación fue estrenada el 16 de julio de 2020 y emitida en la plataforma digital Starzplay.


title: Gente normal

text: Esta miniserie de televisión cuenta con un total de 12 episodios con una duración aproximada de 25 minutos cada uno, donde los protagonistas representan las tensiones y cambios que acompañan al crecimiento que se produce desde la juventud hasta la edad adulta. Daisy Edgar-Jones y Paul Mescal son los encargados de dar vida a los protagonistas de esta miniserie, los cuales consiguen crear la complicidad adecuada para atraer a la audiencia y conseguir que se sientan identificados con sus personajes.


title: Gente normal

text: En 2020, la serie recibió varias nominaciones para los Globos de Oro, Emmy, Satellite Awards, Cristics Choice Awards y Sindicato de Productores (PGA) siendo Paul Mescal ganador del Premio BAFTA TV a Mejor Actor Principal en TV-Drama en 2021.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: El Club Deportivo Atlético Marte es un equipo de fútbol que milita en la Liga Pepsi. Su sede es el Estadio Cuscatlán. Fue fundado en el año 1950, y ha ostentado el título de campeón nacional en ocho ocasiones, todos en torneos largos. En el 2002 fue relegado a Segunda División pero retornó a la liga de privilegio el 14 de junio de 2009, teniendo una buena representación en el torneo corto 2013 con 17 de los 18 partidos sin perder.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: A finales de los años 1940, con la disolución del Club Deportivo España de la ciudad de San Salvador, se formó otro equipo que llevó por nombre Alacranes Fútbol Club, conformado por algunos jugadores del España. El 22 de abril de 1950 dicho equipo cambió su nombre al de ""Club Deportivo Atlético Marte"", por iniciativa del jugador Conrado Miranda, y siendo presidente del Alacranes el coronel José Castro Méndez. El primer triunfo resonante del conjunto «marciano» se logró en 1952 ante el Deportivo Saprissa en suelo costarricense con marcador de 2-0.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Para 1955 el Atlético Marte se alzó con su primer título nacional que se decidía mediante dos rondas de todos contra todos, con una plantilla de jugadores que incluía a Manuel «Tamalón» Garay como portero; Antonio Montes, Armando Larín, Rutilio Rivera, y Luis «Loco» Regalado, como defensores; y completado por Conrado Miranda, que también ejercía como técnico, junto a los argentinos Gerónimo Pericullo, Juan Bautista Pérez y Raúl «Pibe» Vásquez. Esta misma base de jugadores logró el segundo título consecutivo en 1956, con Miranda e Isaías Choto como directores técnicos.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: En su corta historia, el "Marte" alcanzó la tercera corona consecutiva del fútbol salvadoreño en la temporada 1956/57, con otros futbolistas de renombre que reforzaron sus filas, entre ellos el portero Francisco «Paco» Francés, el argentino Rodolfo Baello y los nacionales Zenón Castillo y Julio César «Muñeca» Mejía.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Los «marcianos» entraron en una etapa de sequía hasta el final de la década de los años 1960 cuando en la temporada 1968/69, bajo la dirección del chileno Hernán Carrasco, ganaron el cuarto campeonato nacional con un equipo base de la selección salvadoreña, entre los que se encontraban Raúl «Araña» Magaña como portero; los defensores Guillermo «Loro» Castro y Edgar «Pata gorda» Morales; los volantes José «Ruso» Quintanilla, Mauricio «Pachín» González y el chileno Ricardo Sepúlveda; junto a los delanteros Ernesto Hugo Aparicio y Sergio Méndez. El equipo volvió a repetir el campeonato en la temporada de 1970, el quinto de su historia, siempre al mando del chileno Carrasco. Para esta ocasión se añadieron los nombres de Manuel Cañadas, y los brasileños Elenilson Franco y Odir Jacques, entre otros. Otro suceso notable fue el enfrentamiento contra el Santos de Pelé en 1971, el cual tuvo lugar en el Estadio Revolución de la ciudad de Panamá, que terminó con empate de un gol por bando. En este juego, el conjunto salvadoreño contó con el refuerzo de Luis «Cascarita» Tapia.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Otra década pasaría para que el conjunto azul y blanco se agenciara otro título nacional, precisamente en el campeonato 1980/81. Para entonces el campeón de liga ya se decidía con una ronda final posterior a la temporada regular. El Atlético Marte se ubicó como segundo lugar tras las veinte jornadas, por detrás del Club Deportivo Santiagueño, al que enfrentó en la final tras superar en semifinales al Alianza Fútbol Club. El "Marte" se impuso al conjunto de Santiago de María con marcadores de 2-1 y 3-1. Lo más destacado de esta sexta corona era que la plantilla «marciana» se encontraba integrada únicamente por jugadores nacionales, entre ellos: Carlos Cañadas como portero; Milton Campos, Jorge Peña y Ramón Fagoaga como defensores; Norberto Huezo en la zona media; y Miguel González junto a Jorge Salomón Campos como atacantes. También su director técnico era salvadoreño: el profesor Armando Contreras Palma.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Como campeón nacional, se apuntó para la Copa de Campeones de la Concacaf 1981, en la que superó la primera ronda al imponerse sucesivamente al Juventud Retalteca (2-2, 3-1); Tigres UANL de México (1-1, 1-0), y Marathón de Honduras, por retiro de este equipo. En la final a doble juego en Paramaribo ante SV Transvaal, perdió el primer juego (0-1) y empató el segundo (1-1), por lo que se agenció el subcampeonato regional.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Para la temporada 1982, los «carabineros» quedaron en el segundo puesto de la temporada regular, por detrás del club Deportivo Independiente de San Vicente. Al clasificar a semifinales, superaron a Once Lobos con marcadores de 2-0 y 1-1; y por el campeonato superaron claramente al Independiente con marcadores de 1-0 y 2-0, por lo que obtuvieron el séptimo título de la Liga Mayor salvadoreña. Nuevamente el equipo se encontraba dirigido por Contreras Palma quien tenía como auxiliar a Juan Ramón «Mon» Martínez.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Tres años después, en la temporada de 1985, los «Mustang azules» se ubicaron al tope de la tabla tras las dieciocho jornadas, y clasificaron a la fase final junto al Club Deportivo Águila, Alianza Fútbol Club y Club Deportivo Luis Ángel Firpo, y entre ellos jugaron otra ronda de todos contra todos desarrollada en el estadio Cuscatlán. Alianza se ubicó en el primer puesto, por lo que debió jugar la final a doble juego contra el Atlético Marte, el mejor de la temporada regular. El "Marte" tenía entre sus filas a renombrados jugadores como Carlos «Cacho» Meléndez, José Luis Rugamas, Ramón Fagoaga, Marcial Turcios, Guillermo Ragazzone, José María «Mandingo» Rivas, y los uruguayos Raúl Esnal y Mario Figueroa.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Dicha final fue memorable. El campeón del torneo se decidiría por puntos acumulados: el Alianza triunfó en el primer juego 5-3 el día 22 de diciembre; y dada la necesidad de programar el siguiente encuentro antes del final del año, se jugó el día 25 de diciembre, por lo que ha sido el único partido llevado a cabo en el día de Navidad en la historia del fútbol salvadoreño. El "Marte" ganó en el tiempo regular 3-2, pese a la ausencia de varios importantes jugadores por expulsión en el encuentro anterior. Por tanto, era necesario decidir el triunfador en tiempo extra sin importar el marcador de los dos juegos, en el que el Atlético Marte encajó dos goles y se alzó con la octava corona.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Entre las temporadas 1986/87 y 1990/91 el Atlético Marte tuvo tres clasificaciones a semifinales, pero en noviembre de 1991 clasificó al torneo Recopa de la Concacaf tras superar al Luis Ángel Firpo. En la primera fase realizada en Guatemala, logró el primer puesto del grupo al batir a Real Estelí (3-0) y al Saprissa (1-0), y empatar con Comunicaciones (1-1); y en la fase final, también desarrollada en Guatemala, terminó como el campeón del evento regional al imponerse a la Universidad de Guadalajara (1-0), y al Racing Club de Haití (4-1), y pese a la derrota con el Comunicaciones (0-1). Este triunfo ha sido el último alcanzado en un evento oficial de Concacaf por parte de un equipo salvadoreño.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: En lo que restaba de la década de los años 1990, el equipo se mantuvo como animador del torneo nacional y en 1996/97 cambió su nombre a Atlético Árabe Marte.En esos años pasaron por sus filas jugadores como el brasileño Rodinei Martins, el peruano Alberto «Chochera» Castillo, y el argentino Emiliano Pedrozo.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: En la etapa de torneos cortos, el Atlético Marte entró en declive al inicio de los años 2000. Aparte de caer en crisis económica, acabó en el último puesto de la tabla acumulada de los torneos Apertura 2001 y Clausura 2002, lo que determinó su descenso a la Segunda División.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Pese a esta difícil etapa, hubo dirigentes allegados a la historia del "Marte" que no lo abandonaron. Quien lideró esta campaña para retornar al equipo a la máxima categoría fue Raúl Alfredo Magaña quien animó a patrocinadores y directivos para emprender un proyecto.Además, en este período llegó a cambiar su nombre por el de Atlético Marte Quezaltepeque, por lo que cambió su sede a este municipio.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: El torneo Apertura 2008, el "Marte" logró el primer título de torneos cortos de la mano del director técnico argentino Ramiro Cepeda, al batir en la final al Municipal Limeño con marcador de 2-1.Por tanto, para lograr el ansiado retorno a la máxima categoría debía ganar también el Clausura 2009, pero el objetivo no se cumplió al quedar en semifinales. La oportunidad para el ascenso vendría entonces por medio de una final contra el ganador de este torneo, AFI El Roble. Dicho juego se llevó a cabo el 14 de junio en el estadio Cuscatlán, en el que el «equipo bandera» se agenció el título de la Liga de Ascenso y por tanto el retorno a la Primera División, al superar al rival por la mínima diferencia. El gol fue anotado por Roberto Maradiaga, mientras que Cepeda se mantenía como director técnico.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: En el Torneo Apertura 2013, el Atlético Marte realizó su mejor desempeño en los torneos cortos del fútbol salvadoreño, ya que lideró la tabla de clasificación al término de la primera fase, por lo que logró entrar a semifinales, algo que no había sucedido desde el Clausura 1999. Bajo la dirección del técnico nacional Guillermo Rivera, el equipo se mantuvo invicto hasta la penúltima jornada, ya que cayó derrotado ante la Universidad de El Salvador en la fecha final de las dos vueltas de clasificación. Sin embargo, quedó fuera de disputar la final al caer contra el Isidro Metapán con marcadores de 0-1 en la ida, y 2-2 en la vuelta. En este certamen el delantero "marciano" Gonzalo Mazzia, originario de Argentina, empató la tabla de goleadores con 13 tantos con Jesús Toscanini del Juventud Independiente.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: Los malos resultados volvieron a llegar para el Atlético Marte en el Apertura 2014 lo que obligó al cese del entrenador Guillermo Rivera quien dejó al equipo en el penúltimo lugar de la tabla. La suerte no mejoró en el Clausura 2015 con dos entrenadores extranjeros —«Chiqui» García y Daniel Fernández— y tras una cerrada disputa por el último lugar de la tabla general con el Pasaquina F. C., los "marcianos" acabaron a un punto del conjunto oriental para abandonar nuevamente la Primera División. Sin embargo, la dirigencia compró una de dos franquicias disponibles con la ampliación a 12 equipos en el torneo y de esta manera se mantuvo en la categoría.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: La inestabilidad del equipo en Primera División no varió con respecto a la temporada anterior. En el Torneo Apertura 2015 el equipo terminó en el noveno puesto a un punto por encima de la Universidad de El Salvador. Sumado a esto el recambio de entrenadores tampoco solventó la situación: Carlos Meléndez, Douglas Vidal Jiménez, Juan Sarulyte y Efraín Burgos se sucedieron para tomar la dirección del banquillo, pero a la llegada de la vigésima jornada del Clausura 2016 la UES se despegó a ocho puntos de distancia en el fondo de la tabla acumulada, con solamente seis en disputa en el campeonato, lo que sentenció el tercer descenso del cuadro "bandera" a la Segunda División.


title: Club Deportivo Atlético Marte

text: En el uniforme de local del Atlético Marte predomina el color azul en su camisola, calzoneta y medias, con ribetes de color blanco. Originalmente su indumentaria era conformada por una camisola de color crema y calzoneta ocre. Estos colores cambiaron en 1959 al uniforme tradicional de azul y blanco.


title: TV5 Monde

text: TV5Monde () es una cadena internacional de televisión que ofrece programación en lengua francesa. Sus estudios parisienses estaban inicialmente en el número 15 de la calle Cognacq-Jay, en los locales históricos de France Télévisions y de TF1 antes de su privatización. Desde junio de 2006 están en el 131 de la avenida de Wagram en el XVII Distrito de París, edificio dividido con CFI (Canal France International)


title: TV5 Monde

text: Inició sus emisiones el 2 de enero de 1984. Llamada TV5 hasta enero de 2006 cuando toma su actual denominación TV5Monde para enfatizar su enfoque mundial. TV5Monde es el cuarto canal de televisión global más grande después de MTV, CNN y BBC World. La mayor parte de la programación son noticias, documentales, programas de interés general y películas.


title: TV5 Monde

text: La mayor parte de su contenido proviene de los servicios de televisión pública de la francofonía. Estos son:


title: TV5 Monde

text: El número 5 se refiere a los cinco primeros proveedores y fundadores: TF1, Antenne 2 (hoy France 2), FR3 (hoy France 3), TSR y RTBF. En 1986 se les une un consorcio del Quebec canadiense (CTQC) formado por Radio-Canada y Télé-Québec. TF1 deja de participar en 1987 a raíz de su privatización, pero programas de la cadena privada aparecen hasta 1995. El canal público monegasco se incorpora al grupo en 2022.


title: TV5 Monde

text: Las transmisiones del canal TV5 Monde, se dividen en diez señales regionales satelitales: África, América Latina, Asia, Brasil, Estados Unidos, Europa, Francia/Bélgica/Suiza, Oriente (todas ellas transmitidas desde París), Pacífico y Quebec/Canadá (TV5 Québec Canada, desde Montreal). Sus programas están subtitulados en 10 idiomas.


title: TV5 Monde

text: (*) TV5MONDE États-Unis tiene ciertos programas subtitulados en inglés. En particular, algunos noticieros y la mayoría de las películas, están subtituladas en el idioma inglés.<br>


title: TV5 Monde

text: (***) En Brasil, la red francesa se ha asociado con la , para estimular la producción de contenidos, independiente de la televisión de pago de Brasil.


title: TV5 Monde

text: La programación de TV5Monde se basa en la transmisión de películas, series o telefilmes, documentales, revistas de noticias, entretenimiento, cultura, música y programas juveniles, así como deportes en francés.


title: TV5 Monde

text: La redacción de TV5Monde ofrece varias emisiones informativas al día, seis informativos en francés, un noticiero con información económica y un noticiero con información del continente africano. Además, retransmite los noticieros y mesas de opinión de France 2, RTBF, RTS y Radio-Canada. TV5Monde produce cada mes la emisión ""Objectif Monde"" que reagrupa varias investigaciones periodísticas presentadas en sus canales hermanos.


title: TV5 Monde

text: TV5Monde transmite documentales sobre temas históricos, de cultura, ciencia y artísticos. Además de producir programas como Acoustic y #versionfrançaise. También emite eventos especiales como el desfile del 14 de julio que conmemora la Toma de la Bastilla y ediciones especiales en vivo como las elecciones presidenciales y legislativas de Francia.


title: TV5 Monde

text: A nivel deportivo ha transmitido en vivo para todo el mundo los partidos de la selección de fútbol de Francia en condición de local y visitante. También transmite algunos partidos de las categorías del Fútbol Francés como la Ligue 1 (Primera División), la Ligue 2 (Segunda División), la liga francesa de Rugby y el Tour de Francia en vivo.


title: Código del Trabajo de Honduras de 1959

text: El Código del Trabajo de Honduras fue emitido por el Congreso Nacional de Honduras mediante Decreto n.º189, y publicado en el órgano oficial La Gaceta (Honduras) en sus ediciones números 16,827 y 16,834 de fecha 15 al 23 de julio de 1959. Y en el año 1960 este código fue anunciado oficialmente ante Honduras y su gente.


title: Código del Trabajo de Honduras de 1959

text: En la república de Honduras, no existía una ley, ni código que rigiera sobre el trabajo, el trabajador, etc. Es así que, en el año 1954, se produciría una gran huelga nacional, en la cual los líderes gremiales y sindicales solicitaron mejoras tanto salariales, regulación de horas de trabajo, tiempo de vacaciones, seguridad, salud y una compensación para los despidos, remuneraciones, pensiones y jubilaciones.


title: Código del Trabajo de Honduras de 1959

text: Estando en la administración constitucional de la república, el doctor Ramón Villeda Morales en 1957, opto por priorizar tanto la emisión de una nueva Carta Marga Constitución de Honduras de 1957, como la creación de nuevos códigos y leyes para modernizar el estado y que satisficieran las necesidades del pueblo hondureño.


title: Código del Trabajo de Honduras de 1959

text: Al Poder Ejecutivo. Por tanto: Ejecútese. Tegucigalpa, D. C., 1° de junio de 1959. R. Villeda Morales. El Secretario de Estado en los Despachos de Trabajo y Previsión Social, por la ley, Amado H. Núñez V.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: Rock 'n' Roll es el sexto álbum de estudio del músico británico John Lennon, publicado por la compañía discográfica Apple Records en febrero de 1975. El trabajo, el tercero y último del periodo «The Lost Weekend» tras su separación temporal de Yoko Ono, fue grabado para cumplir un acuerdo extrajudicial con el empresario Morris Levy, que había demandado al músico por una supuesta infracción de derechos de autor en la canción de The Beatles «Come Together». Como parte del acuerdo, Lennon tenía que incluir tres canciones propiedad de Levy en su siguiente álbum.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: Las sesiones, programadas en los A&M Studios de Los Ángeles en octubre de 1973, fueron problemáticas debido al comportamiento errático del productor Phil Spector, que llegó a disparar una pistola en el estudio y acabó abandonando repentinamente el trabajo, llevando consigo todas las cintas. Con el proyecto temporalmente archivado, Lennon grabó y publicó otro álbum, "Walls and Bridges", que solo incluyó una canción de la editorial de Levy. Según el empresario, "Walls and Bridges" había supuesto un incumplimiento del acuerdo "de iure" y demandó de nuevo a Lennon, a pesar de que el músico recuperó las cintas de Spector y completó "Rock 'n' Roll" con nuevas grabaciones en octubre de 1974.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: Tras su publicación, "Rock 'n' Roll" obtuvo en su mayoría reseñas negativas de la prensa musical similares a las de "Some Time in New York City" y "Mind Games". Sin embargo, consiguió buenos resultados comerciales al llegar a la sexta posición de las listas de discos más vendidos de los Estados Unidos y del Reino Unido y al ser certificado disco de oro en ambos países. El sencillo «Stand by Me» entró también en el puesto 20 de la lista estadounidense "Billboard Hot 100" y en el treinta de la británica "UK Singles Chart". Con su lanzamiento, Lennon finiquitó su contrato con Apple, regresó con Ono y abandonó temporalmente la música para ver crecer a su hijo Sean.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: En diciembre de 1973, John Lennon fue citado a declarar en un tribunal de Nueva York tras una denuncia del editor Morris Levy por infracción de derechos de autor. Varios años antes, el músico había compuesto «Come Together», publicada en el álbum de The Beatles "Abbey Road" e inspirada en la melodía del tema de Chuck Berry «You Can't Catch Me». Según Levy, Lennon se había «apropiado de la letra» de «You Can't Catch Me», en referencia al verso "«Here come old flat-top»" presente en la canción de Berry. Aunque los abogados de Lennon aceptaron que ambas canciones compartían parte de la letra, argumentaron que «su significado había sido cambiado sustancialmente y por lo tanto no había razón para contestar». Tras dos años de litigio, Lennon decidió llegar a un acuerdo con Levy extrajudicialmente, según el cual «el músico debe grabar tres canciones de la editorial Big Seven [propiedad de Morris Levy] en su próximo álbum. Las canciones que tiene intención de grabar en este momento son "You Can't Catch Me", "Angel Baby" y "Ya Ya". Lennon tiene el derecho de cambiar las dos últimas canciones por otras publicadas por Big Seven».


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: La grabación de "Rock 'n' Roll" coincidió en el tiempo con «The Lost Weekend», un periodo de año y medio en el que Lennon se separó temporalmente de su esposa Yōko Ono y convivió con su asistente personal May Pang en Los Ángeles. Al comienzo del periodo había grabado "Mind Games", un álbum influido por su separación y que obtuvo críticas en su mayoría negativas de la prensa musical, de forma similar a su predecesor, "Some Time in New York City". Esta situación desmotivó al músico, que dejó de componer durante una temporada y declaró en una entrevista: «Ya he tenido suficiente de esto, de ser profundo y de pensar. ¿Por qué no puedo tener un poco de diversión?». Poco después del lanzamiento de "Mind Games", e inspirado en parte por su acuerdo con la editorial Big Seven, Lennon decidió grabar un álbum con versiones de "oldies".


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: John Lennon se asoció con el productor Phil Spector para grabar "Rock 'n' Roll" y le otorgó pleno control sobre las grabaciones: al respecto, el productor fue el encargado de elegir varias de las canciones a versionar, reservó tiempo en el estudio de grabación y contrató a los músicos de sesión. Previamente, Lennon y Spector habían trabajado juntos en los primeros álbumes del músico tras la separación de The Beatles, desde "John Lennon/Plastic Ono Band" hasta "Some Time in New York City". Las sesiones comenzaron a mediados de octubre de 1973 en los A&M Studios de Los Ángeles (California), pero fueron improductivas debido a un constante descontrol por parte de los músicos y del productor. Según el biógrafo John Blaney: «Las sesiones rápidamente descendieron al más absoluto caos. Con más de treinta músicos en cada sesión, los tiempos de preparación eran asuntos tediosos. Para aliviar el aburrimiento de la implacable técnica de grabación de Spector, y con Lennon intentando divertirse, las sesiones tuvieron un ambiente festivo». En el mismo sentido, el batería Jim Keltner comentó: «[Lennon] estaba bebiendo demasiado y a medida que la noche avanzaba, estaba un poco fuera de control. Todo el asunto se deterioraba».


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: Durante una de las sesiones, Spector apareció vestido de cirujano y portando una pistola que disparó contra el techo del estudio, un hecho que hirió el oído de Lennon. En otra ocasión, el productor vertió una botella de whisky en la mesa de mezclas de A&M, lo cual provocó que la compañía los expulsase del estudio. Las sesiones fueron retomadas en los Record Plant East, también ubicado en Los Ángeles, pero finalizaron de forma abrupta a los pocos días cuando Spector desapareció llevando consigo todas las cintas maestras con las grabaciones de "Rock 'n' Roll". Según Blaney, cuando el músico intentó contactar con él, «Spector realizó una serie de afirmaciones extrañas; primero que el estudio se había quemado, luego que tenía las cintas del escándalo Watergate y que su casa estaba rodeada, y finalmente, que había estado involucrado en un accidente de coche grave».


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: El 31 de marzo de 1974, Spector sufrió un accidente de coche que le dejó en coma, por lo que el proyecto fue archivado temporalmente, con las grabaciones en posesión del productor. Debido a ello, Lennon decidió viajar con May Pang a Nueva York y comenzar a grabar otro álbum, "Walls and Bridges", en julio de 1974. Poco después del comienzo de las sesiones de "Walls and Bridges", Al Coury, director de A&R en Capitol Records, recibió las cintas de Spector tras pagarle 90 000 dólares y asegurarle el 3 % de regalías de las canciones. Sin embargo, en lugar de volver al proyecto original, Lennon decidió dejarlo a un lado y completar su trabajo en "Walls and Bridges", publicado finalmente en octubre de 1974.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: El lanzamiento de "Walls and Bridges" incumplía el acuerdo con Morris Levy al no incluir tres canciones de la editorial Big Seven, por lo que el propietario amenazó a Lennon con una nueva demanda en una reunión con los abogados del músico. Según Lennon: «[El abogado] Harold Seider me dijo que Morris no estaba muy contento con la situación, conmigo haciendo las canciones o lo que se supone que tenía que hacer por ese acuerdo que habíamos alcanzado, y no estaba muy contento con "Ya Ya" en "Walls and Bridges". Y que estaría bien si fuese y le explicase lo que había pasado con las cintas de Spector, con "Rock 'n' Roll"». El músico le explicó a Levy los problemas asociados al proyecto y le aseguró que había retomado el álbum de versiones, tras lo cual el empresario le cedió una granja de su propiedad en Catskill para que ensayara el material. Durante los ensayos, que contaron con los mismos músicos de "Walls and Bridges", el grupo ensayó canciones como «C'mon Everybody» de Eddie Cochran, «Thirty Days» de Chuck Berry y «That'll Be the Day» de Buddy Holly, finalmente descartadas.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: El 21 de octubre, Lennon regresó a los Record Plant Studios de Nueva York y completó el álbum en cuatro días. Durante las nuevas sesiones, producidas por el propio músico, insistió en grabar las canciones con unos arreglos similares a los de las versiones originales, a excepción del tema «Do You Wanna Dance?». Según Keltner: «[A Lennon] le gustaba que tocáramos las canciones tan fieles como pudiéramos al arreglo original». Finalizada la grabación de "Rock 'n' Roll", el proceso de mezclas duró hasta mediados de noviembre. Para demostrar a Levy el progreso del álbum, Lennon le dio varias cintas con mezclas en bruto y sin masterizar para que las revisara. A pesar de su baja calidad, Levy aprovechó las cintas para imprimir su propia versión del álbum, titulado "Roots: John Lennon Sings the Great Rock & Roll Hits", y publicarlo con su propia compañía discográfica, tras lo cual demandó a Lennon, a EMI y a Capitol Records por incumplimiento de contrato y les reclamó 42 millones de dólares.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: En un principio, Lennon tenía pensado usar como portada de "Rock 'n' Roll" un dibujo realizado durante su infancia, finalmente incluido en "Walls and Bridges". En septiembre de 1974, May Pang acudió a la primera convención Beatlefest y conoció a Jürgen Vollmer, un viejo amigo de The Beatles que había fotografiado al grupo durante su estancia en Hamburgo y que había acudido al festival para vender algunos retratos. Pang llamó a Lennon para saber si estaba interesado en los cuadros y ambos se reunieron en Nueva York, donde el músico escogió una de sus fotografías para la portada de "Rock 'n' Roll".


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: La fotografía muestra a Lennon en el umbral de una puerta con tres figuras borrosas —de Paul McCartney, George Harrison y Stuart Sutcliffe— en primer plano y caminando por una calle de Hamburgo. Aunque en un principio iba a llamar al álbum "Oldies but Mouldies", Lennon no había escogido ningún título oficial hasta que vio las luces de neón diseñadas por John Uomoto con su nombre y con las palabras "Rock 'N' Roll" debajo. Finalmente, el músico decidió titular el álbum "Rock 'N' Roll".


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: Además de realizar la fotografía, Lennon invitó a Vollmer para que realizase el diseño artístico de "Rock 'n' Roll". Vollmer había pensado realizar un elaborado diseño en formato estuche-portafolio, a modo de libro, con dos solapas interiores. Sin embargo, la aparición del álbum de Levy en el mercado obligó a Apple Records a adelantar la versión oficial, por lo que el diseño de Jurgen fue desechado. En su lugar, "Rock 'n' Roll" fue publicado con un diseño mínimo y no mencionó a los músicos de sesión en los créditos oficiales.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: La publicación de "Roots: John Lennon Sings the Great Rock & Roll Hits" hizo que Capitol, distribuidora de la Apple Records en los Estados Unidos, adelantase la salida al mercado de "Rock 'n' Roll", programada en un principio para abril de 1975. Finalmente, Apple publicó el álbum en febrero de 1975 para contrarrestar las ventas del lanzamiento de Levy, al mismo tiempo que Lennon emitía un aviso de desestimiento a Adam VIII, compañía distribuidora de "Roots". Sin embargo, el álbum de Levy ya había sido anunciado en televisión y Adam VIII había enviado varios pedidos. Poco después, el músico demandó al empresario por un uso no autorizado de sus grabaciones y de su imagen, así como por daños en su reputación debido al «embalaje barato de Levy», en referencia a la portada de "Roots". Después de dos juicios entre enero y febrero de 1976, en los que Lennon tuvo que mostrar al Tribunal las diferencias entre una mezcla en bruto y una mezcla final, Levy pagó una indemnización al músico por valor de 144 700 dólares.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: Apple publicó "Rock 'n' Roll" en los Estados Unidos el 17 de febrero, aunque según el biógrafo John Blaney, «algunas fuentes sugieren que el álbum ya estaba disponible en tiendas el 5 de febrero». En el Reino Unido, su lanzamiento tuvo lugar el 21 de febrero. En ambos países alcanzó el puesto seis en las listas de discos más vendidos. El lanzamiento del álbum fue acompañado del sencillo «Stand by Me», que salió a la venta el 10 de marzo en los Estados Unidos y el 18 de abril en el Reino Unido. El sencillo incluyó la canción «Move Over Ms. L» como cara B, un tema planeado para publicarse en "Walls and Bridges" pero finalmente descartado. Lennon promocionó la canción en directo en el programa de televisión de la BBC "Old Grey Whistle Test", en el cual también ofreció una entrevista al presentador Bob Harris. «Stand by Me» llegó al puesto 20 en la lista "Billboard Hot 100" y al treinta en la homóloga británica. El 18 de abril, el músico también apareció en el programa "Salute to Sir Lew – The Master Showman", donde interpretó «Stand by Me», «Slippin' and Slidin'» e «Imagine». Su participación en el programa, grabado en el Waldorf Astoria Hotel de Nueva York, supuso la última aparición en directo de Lennon antes de su asesinato en diciembre de 1980.


title: Rock 'n' Roll (álbum de John Lennon)

text: Capitol intentó editar «Slippin' and Slidin'» como segundo sencillo del álbum, pero a pesar de imprimir varias copias promocionales, nunca fue publicado. Un último sencillo, «Ya Ya», salió a la venta solo en Alemania Occidental y alcanzó el puesto 47 en la lista de éxitos del país.