text: Al comenzar el torneo, Inglaterra era uno de los favoritos para ganar el título, pero terminó quedando entre los 8 mejores, con una octava posición en la estadística final. Inglaterra fue incluida en el grupo F junto con Polonia, Portugal y Marruecos (que sorpresivamente, terminó ganando el grupo) y por ser el cabeza de serie de ese grupo, tuvo que jugar los 3 partidos de su grupo, en la ciudad de Monterrey, aunque en 2 estadios distintos. Inglaterra comenzó su participación ante el seleccionado de Portugal, equipo que lo derrotó por 1:0 en el Estadio Tecnológico. Luego en el mismo escenario, logró una empate sin goles ante su similar de Marruecos, lo que complicó su clasificación y después derrotó por 3:0 a su similar de Polonia, con los 3 goles del delantero Gary Lineker, cuyo partido se disputó en el Estadio Universitario. Inglaterra terminó en el segundo lugar de su grupo, a un punto de Marruecos y clasificó junto a los marroquíes y Polonia, a la fase de los 16 mejores. En octavos de final, los ingleses se trasladaron hasta el Estadio Azteca de Ciudad de México, para enfrentar a su similar de Paraguay. Allí los ingleses no tuvieron piedad con los paraguayos y los venció por 3:0, teniendo como figura al propio Gary Lineker, quien marcó 2 de los 3 goles (el gol restante lo convirtió Peter Beardsley) y, en cuartos de final, Inglaterra se quedó en el Estadio Azteca, pero esta vez para enfrentar a Argentina. En ese cotejo, el capitán del equipo argentino Diego Armando Maradona, se convirtió en el verdugo de los ingleses, ya que anotó los 2 goles argentinos, para el triunfo de los albicelestes por 2:1. El primero fue un gol polémico, calificado como "La Mano de Dios" y el segundo, fue calificado como "El Gol del Siglo", ya que Maradona se sacó de encima, a cuanto jugador inglés se le cruzó en el camino. El descuento de Gary Lineker para los ingleses, fue un esfuerzo tardío para los europeos, ya que Argentina terminó avanzando y después logró coronarse campeón. El premio de consuelo para el seleccionado inglés, fue tener a su estrella Gary Lineker, como el máximo goleador de ese torneo con 6 goles, superando por un gol al propio Maradona, al brasileño Careca y al español Emilio Butragueño.


title: La guitarra (canción)

text: «La Guitarra» es una canción perteneciente al grupo de ska argentino Los Auténticos Decadentes. Es el primer tema de su cuarto álbum de estudio "Mi vida loca" editado bajo los sellos Sony music y RCA en 1995. Fue escrita por Jorge Serrano. La letra explica la picardía de un joven que no quiere trabajar, estudiar o casarse para vivir de la música. El ex-árbitro Guillermo Nimo no solo interpreta el estribillo de la canción, sino que también participa en el videoclip, sacándole la tarjeta roja al cantante Gustavo Parisi.


title: Oscar da Silva

text: Oscar Leon da Silva (Múnich, Alemania, ) es un baloncestista alemán que pertenece a la plantilla de FC Barcelona de la Liga ACB. Con 2,06 metros de estatura, juega en la posición de ala-pívot.


title: Oscar da Silva

text: El jugador alemán, de origen brasileño, nació en Múnich y se formó en las categorías inferiores del Ludwig Gymnasium de Múnich y del MTSV Schwabing. En 2017, ingresó en la Universidad Stanford donde jugó cuatro temporadas con los Stanford Cardinal desde 2017 a 2021.


title: Oscar da Silva

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2021 firmó su primer contrato profesional en Alemania. El 24 de marzo de 2021, se confirmó su fichaje por MHP Riesen Ludwigsburg de la Basketball Bundesliga.


title: Oscar da Silva

text: El 30 de septiembre de 2021, firma por el ALBA Berlín de la Basketball Bundesliga por tres temporadas. En la temporada 2021-22 promedia 10,2 puntos, 4,3 rebotes, 1,0 asistencias y 1,0 robos en 74 partidos disputados entre BBL y Euroliga.


title: La gran ilusión

text: La gran ilusión (título original en francés: La grande illusion) es una película francesa de 1937 dirigida por Jean Renoir. Es considerada la primera de sus obras maestras. Se rodó entre febrero y mayo de 1937. Estuvo censurada en Italia antes de la guerra; en Bélgica ni siquiera se llegó a estrenar y fue nombrada enemiga cinematográfica n.º1 por el Ministro de propaganda alemán, Joseph Goebbels.


title: La gran ilusión

text: Narra la historia de un grupo de prisioneros franceses en un campo de concentración alemán durante la Primera Guerra Mundial. La película tiene como tema las diferencias sociales existentes en Europa antes de dicho conflicto, así como las consecuencias que devendrían posteriormente.


title: La gran ilusión

text: Fue nominada al Óscar a en la , convirtiéndola en la primera película de habla no inglesa en ser nominada en dicha categoría en la historia del Óscar.


title: Edward Bulwer-Lytton

text: Edward George Earle Bulwer-Lytton, primer barón Lytton (Londres, 25 de mayo de 1803–Torquay, 18 de enero de 1873), fue un poeta, novelista, dramaturgo, político y periodista británico. Lytton fue un popular escritor de su tiempo que acuñó frases como «La pluma es más fuerte que la espada» y «Perseguir al todopoderoso dólar». Hoy se recuerda mejor su tópico: «Era una obscura y tormentosa noche...».


title: Edward Bulwer-Lytton

text: El autor se inspiró en la guerra entre Inglaterra y Francia contra China ya que quedó una casa y se oían cosas raras y el se inspiró de eso


title: Edward Bulwer-Lytton

text: Hijo menor del general William Earle Bulwer, de Heydon Hall y Wood Dalling (Norfolk), nació en Londres el 25 de mayo de 1803. Tuvo dos hermanos: William (1799-1877) y Henry (posteriormente Lord Dalling, 1801-1872). El padre de Bulwer murió cuando el muchacho tenía cuatro años de edad. Su madre, Elizabeth Barbara, hija de Richard Warburton Lytton, de Knebworth (Hertfordshire), se estableció en Londres tras la muerte de su esposo. Bulwer, que era delicado y neurótico, dio pruebas de un talento precoz y fue enviado a varios internados, donde siempre estaba descontento, hasta que en el centro de un tal Mr. Wallington en Ealing encontró en su maestro a un oyente comprensivo y admirativo.


title: Edward Bulwer-Lytton

text: En 1822 ingresó en el Trinity College, Cambridge, pero enseguida se trasladó al Trinity Hall. En 1825 ganó un premio de poesía, la Chancellor's Medal for English Verse. Al año siguiente se licenció en Artes, publicando un librito de poemas: "Weeds and Wild Flowers". Pasó brevemente por el ejército y, contra los deseos de su madre, contrajo matrimonio con Rosina Doyle Wheeler. Su madre, entonces, le retiró la asignación económica, y Lytton tuvo que ponerse a trabajar. En 1836, tras una tormentosa relación, se separó de su mujer. Tres años más tarde ella publicaría una novela en la que caricaturizó a su marido. Estos ataques se prolongarían durante años.


title: Edward Bulwer-Lytton

text: En 1831 resultaría elegido para el Parlamento, puesto que conservó durante nueve años. Su carrera política se prolongó en el tiempo, y no hizo más que prosperar, haciéndole merecedor, entre otros nombramientos, del de Secretario de Estado para las Colonias (1858).


title: Edward Bulwer-Lytton

text: Su carrera literaria se inició en 1820, con sus primeros poemas. Escribió en una gran variedad de géneros, incluyendo ficción histórica, misterio, novela romántica, ocultismo y ciencia-ficción.


title: Edward Bulwer-Lytton

text: De sus relatos macabros, como la novela "Zanoni" o los cuentos "Strange story" y "La casa y el cerebro", señaló H. P. Lovecraft, en su ensayo "El horror sobrenatural en la literatura", que «pese a sus fuertes dosis de retórica y de hueco romanticismo, el éxito de sus escritos es innegable merced a su habilidad para tejer una cierta clase de singular encantamiento».


title: Antonio Preciado

text: Antonio Preciado Bedoya (Esmeraldas, 21 de mayo de 1941) es un poeta, exembajador, exministro, humanista y catedrático universitario ecuatoriano. Hijo de Víctor Preciado Cortés (de origen colombiano) y Felisa Bedoya Esterilla (de origen esmeraldeño).


title: Antonio Preciado

text: Su padre, abandonó el hogar cuando él tenía pocos años de edad y lo dejó junto a su madre y sus 4 hermanos. En su niñez tuvo que lidiar con varias adversidades, como fue la pobreza. Con el paso del tiempo logró terminar los estudios primarios, para empezar a cruzar los estudios secundarios, en el Colegio 5 de Agosto; de la ciudad de Esmeraldas. Cuando obtuvo el título de bachiller, se trasladó a la ciudad de Quito para ingresar a la Pontificia Universidad Católica del Ecuador, en la cual escogió la Facultad de Ciencias Políticas y Económicas, carrera la cual logró terminar, obteniendo el título de Licenciatura, Licenciado.


title: Antonio Preciado

text: Debido a los logros obtenidos como poeta, es considerado como uno de los máximos exponentes de la poesía esmeraldeña junto a Nelson Estupiñán Bass.


title: Antonio Preciado

text: Sus participaciones internacionales, han captado la atención del periodista argentino, Modesto López, quien realizó un documental sobre su trayectoria. Por parte de su pueblo natal, ha sido objeto de ovaciones, pues es considerado como un "Valuarte de Lucha".


title: Antonio Preciado

text: Antonio Preciado nació el 21 de mayo de 1941, en el hogar de Vicente Preciado y Felisa Bedoya, siendo el cuarto de cinco hijos. Ambos padres tenían ascendencia colombiana, debido a que en ese tiempo un alto porcentaje de familias esmeraldeñas estaban vinculadas a familias del sur de Colombia, la causa de este fenómeno era la ausencia de carretera viables que integraran las provincias al resto del país, motivo que forzaba a los habitantes, a movilizarse por río y mar, lo que generaba como efecto, una gran familia conformada por regiones fronterizas; relación que actualmente se mantiene. Vivía en una casa de caña con techo de paja; ubicada en "Barrio Caliente", junto a su madre y sus cuatro hermanos, su padre los había abandonado. Él acostumbraba leer acostado a la luz de un mechero de candil, porque la pobreza no le permitía gozar de la energía eléctrica que había en otros hogares. Las carencias se eran notables en su hogar; sin embargo, no fue motivo suficiente para evitar su progreso. Empezó a vender periódicos y billetes de lotería. Luego consiguió empleo como "aguatero", que consisistía en dar de beber a los estibadores que trabajaban en los embarques de banano. El aguatero iba con un balde y un jarro, dispuesto a acudir al llamado de los estibadores. Posteriormente, ascendió a cargador y mientras llevaba cabezas de plátano, sus compañeros de colegio; de raza mestiza o blanca, contaban lo que él junto con sus amigos cargaban. Su madre trabajaba arduamente, y él junto con todos sus hermanos, contribuían para poder llevar el sustento a la casa. Esa situación lo motivó a esforzarse para progresar y tener un futuro próspero. Su abuela materna; Francisca, fue quien se encargó de relacionarlo con la tradición negra y hacerle conocer sus antepasados, gracias a su intervención, es que Antonio Preciado logró, literalmente: "correr por sus venas la sangre de sus antepasados", y de este modo, respetar toda esa riqueza cultural. También consolidó la permanencia de los valores de la negritud en él. Con ella asistía a "chigualos" y "arruyos", a ceremonias y celebraciones religiosas.


title: Antonio Preciado

text: Durante su niñez y ande creó sus primeros poemas. Al mismo tiempo quiere ayudar al progreso de su familia y dándose cuenta de que el cultivo y exportación del banano, estaba en pleno auge y parecía que le permitiría a Esmeraldas escapar del aislamiento y pobreza, empieza a rondar los muelles; donde encuentra su primer oficio: "estibador". Posteriormente se trasladó al Colegio 5 de Agosto; ubicado también en la ciudad de Esmeraldas, colegio en el cual, logró alcanzar el título de Bachiller. Cuando ya era adulto, su deseo de cambiar una sociedad injusta, lo hizo involucrarse en el Partido Comunista, completamente convencido de que los ideales de Marx y de Lenin, eran el único medio viable para lograr su ideal de vida.


title: Antonio Preciado

text: Y para concluir sus estudios, realizó se trasladó a la ciudad de Quito para ingresar a la Facultad de Ciencias Políticas y Económicas de la Universidad Católica; en donde obtuvo el título de Licenciado.


title: Antonio Preciado

text: Antonio Preciado, figura en antologías nacionales y extranjeras. También ha participado en importantes eventos literarios de Norteamérica, Centroamérica, Sudamérica, Las Antillas, Europa y África. La Unesco, la Universidad de Veracruz y Ediciones Pentagrama produjeron un documental de 70 minutos sobre su vida y su obra; el cual ya se ha presentado en México, Ecuador, Nicaragua y Argentina; en el también aparecen figuras importantes, como lo son: Ernesto Cardenal, Juan Gelman, Alí Chumacero, Hamlet Lima, entre otros.


title: Antonio Preciado

text: Antonio Preciado ha sido objeto de crítica de varios expertos; nacionales e internacionales, en el campo de la Literatura, quienes se han expresado acerca de él, dando a conocer sus criterios:


title: Antonio Preciado

text: Son varios los libros que ha escrito; los cuales contienen un sinnúmero de sus poemas y debido a su alta calidad poética; estos libros han sido traducidos al inglés, francés y rumano:


title: Villa La Roche

text: La villa La Roche (Maison La Roche, en francés), diseñada por el arquitecto suizo Le Corbusier, es una de las viviendas más destacadas de la arquitectura moderna. Es uno de los 17 edificios de este arquitecto que han sido catalogados como Patrimonio de la Humanidad.


title: Villa La Roche

text: En los años 1920, este arquitecto desarrolló varios prototipos de casas fundamentadas bajo principios instrumentales y conceptuales que obedecían al carácter que debía tener la espacialidad de la obra. Todo el desarrollo arquitectónico, a través de la experimentación de estos prototipos de casas, culminó en 1930 con una de las obras más célebres conocida como la Villa Savoye.


title: Villa La Roche

text: La villa la Roche da comienzo al interés de Le Corbusier por las investigaciones de otros arquitectos contemporáneos europeos, en cuanto a enfoques vanguardistas y funciones de la vida diaria, fundamentales a la hora de diseñar una vivienda para un cliente definido. En esta obra, "Le Corbusier experimenta el uso de las “reacciones específicas del color” para favorecer la lectura esperada sobre determinadas partes de un edificio".


title: Villa La Roche

text: La casa La Roche está situada al fondo del callejón del Doctor Blanche en el distrito XVI de París, en un barrio en pleno acondicionamiento en esa época (1923).


title: Villa La Roche

text: Raoul Albert La Roche fue una persona bastante reconocida en el mundo del arte que se desarrollaba en Europa en el siglo XX. Originario de Basilea, se traslada a París en 1912 por moticos laborales. Allí conoce a Le Corbusier hacia 1918. La Roche fue un apasionado de la pintura moderna europea, por lo que, de manera inmediata, manifiesta una sensibilidad a la estética purista que se despliega en las telas de Le Corbusier y su amigo Amédée Ozenfant. Al principio Raoul La Roche adquiere sus cuadros y después, siguiendo sus consejos, constituye una colección de obras cubistas y puristas. Es en este momento donde logran afianzar una amistad, que los llevara a la creación de un proyecto que se mantendrá vigente como una de las obras más interesantes de la arquitectura moderna.


title: Villa La Roche

text: A partir de 1921, Raoul La Roche adquiere obras de Picasso, Braque, Fernand Léger, Juan Gris y Jacques Lipchitz. Aunque su colección se enriquece considerablemente, se enfrenta al problema de la colocación de sus cuadros vanguardistas, ya que su apartamento en la calle de Constantine en París no está adaptado para recibir tal colección. En 1922 emprenden un viaje a Venecia y Vicenza con el objetivo de poder estudiar a fondo los nuevos enfoques del arte y la arquitectura que se estaban dando en Europa. En este contexto, Raoul La Roche encomienda a su amigo arquitecto el encargo de una casa-galería que pueda albergar y poner en valor su colección de cuadros, pero también servir como residencia principal.


title: Villa La Roche

text: Diseñada entre 1923 y 1925 por Le Corbusier y Pierre Jeanneret, la casa La Roche consiste en un proyecto arquitectónico singular, ya que unifica bajo un mismo techo una galería de pintura, y a su vez la vivienda de su propietario y coleccionista: Raoul La Roche. La casa La Roche está situada al fondo del callejón del Doctor Blanche en el distrito XVI de París, en un barrio en pleno acondicionamiento en esa época (1923). En esta casa el arquitecto da cabida a la utilización de los nuevos materiales de construcción, como el hormigón armado, el cual permite aplicar aquello que en 1927 denominará como los «Cinco puntos de una nueva arquitectura», como son: la fachada libre, la planta libre, la ventana horizontal, la cubierta-jardín y los "pilotis".


title: Villa La Roche

text: Varios prototipos se hicieron antes de la construcción de la vivienda, después de varios intentos, Le Corbusier y Pierre Jeanneret desarrollan un proyecto para dos casas pareadas, con la particularidad de ser un solo conjunto con programas diferentes:


title: Villa La Roche

text: La obra de las dos casas comienza en noviembre de 1923. En marzo de 1925, Raoul La Roche se instala definitivamente, aunque durante ese año continúan ciertos trabajos tales como el amueblamiento, prolongando hasta el mes de noviembre.


title: Villa La Roche

text: Entre 1920 y 1930, Le Corbusier se consagra a la construcción de una docena de residencias particulares denominadas villas “Purismo”, en París y sus alrededores. Los clientes se reparten entre artistas (el pintor Amédée Ozenfant, los escultores Miestchaninoff y Lipchitz…), aficionados al arte (Raoul La Roche, los Stein) y burgueses ilustrados de la época (Church, Savoye). Estas casas evolucionan en función de su ejecución.


title: Villa La Roche

text: En 1922, la casa Besnus en Vaucresson y el estudio Ozenfant en París sientan las bases de los “Cinco puntos de una nueva arquitectura”. En 1923, la casa La Roche introduce el tema del “paseo arquitectónico” ("promenade architecturale") que encontrará su desenlace formal en la construcción de la Villa Savoye en 1928.


title: Villa La Roche

text: Las casas La Roche y Jeanneret son representativas de las ideas desarrolladas por Le Corbusier en los años 20. Desprovistas de todo ornamento y constituidas por formas geométricas simples, son el fruto de un nuevo lenguaje arquitectónico. Estableciendo una ruptura con las condiciones académicas esteticistas reinantes se inscriben plenamente en el Movimiento Moderno. Estas dos casas contribuyeron a establecer el renombre del arquitecto, al final de estos proyectos recibe sus primeros grandes encargos.


title: Villa La Roche

text: La ubicación de la vivienda es punto clave en el desarrollo de la estrategia, ya que la plaza del Docteur Blanche es un eje principal exterior que sigue un trazado paralelo al eje de emplazamiento de la casa; Dichos ejes se alimentan de la trayectoria del sol en la parte posterior del terreno, disponiendo las mejores vistas para aprovechar con el tipo de programa que se dispondrá en este lugar.


title: Villa La Roche

text: Le Corbusier desarrolla la estrategia generando relaciones entre el emplazamiento y la forma de la casa basándose en los siguientes puntos: Configuración genérica, separación, contraste, conexión nuclear, retranqueo y límites.


title: Villa La Roche

text: Una organización que es posible desplazar en un terreno tan pequeño y escondido, configura la forma de la casa en L alrededor del fondo del eje de la casa; Como resultado se genera un bloque lineal, paralelo a la plaza, con una ampliación que resulta siendo el remate del mencionado eje.


title: Villa La Roche

text: La configuración de la casa de divide en elementos separados, uno contiene el eje lineal, y el otro se sitúa paralelamente al mismo.


title: Villa La Roche

text: el potencial del contraste se pone en manifiesto al colocar un volumen mayor a ras de suelo ( con una altura necesaria para acoger el programa), mientras que el menor se levanta para crear una especie de pabellón que permite la prolongación del eje vial; Este pabellón responde a la presencia del eje principal exterior a través de la fachada curva, como también lo logra el pilar cilíndrico que marca dicho eje en la planta baja.


title: Villa La Roche

text: Las dos zonas se conectan mediante un volumen central que configura una sola vivienda en totalidad; La separación entre las dos casas se producen dentro del volumen longitudinal permitiendo la entrada a la casa por el núcleo.


title: Villa La Roche

text: Las escaleras proporcionan la comunicación vertical de todos los niveles alineados al eje de emplazamiento.


title: Villa La Roche

text: En la zona A hay un retranqueo que permite que las ramas superiores del árbol cuelguen sobre un pequeño balcón y colabora a definir la posición de la escalera A.


title: Villa La Roche

text: El volumen longitudinal también presenta un retranqueo generador de una terraza en cubierta orientada al suroeste.


title: Villa La Roche

text: En cada composición del volumen se genera un remate; en la casa La Roche se trata de un pequeño balcón y el la Jeanneret de una tribuna; El balcón de la casa La Roche se percibe una sensación final del plano que constituye el pabellón, ya que en cuanto más vacío, se pone en manifiesto el espesor del plano de la fachada.


title: Villa La Roche

text: Para la realización de la casa La Roche Le Corbusier aplicó los 5 puntos de la nueva arquitectura, descritas cada una con relación a como se desarrolla espacialmente la vivienda.


title: Villa La Roche

text: En contraste con el volumen de la galería, los pilotes o pilares de la casa La Roche liberan el espacio del suelo. Este dispositivo arquitectónico ofrece al visitante la posibilidad de circular libremente bajo el edificio. El espacio desocupado permite la creación de un jardín; ya que construyendo sobre los pilotes se recupera la totalidad del terreno cubierto por la edificación.


title: Villa La Roche

text: La eliminación de los muros de carga permite disponer sobre las fachadas grandes superficies de vidrio. Las ventanas horizontales reemplazan a aquellas verticales que se venían utilizando hasta ahora. Una línea continua de ventanas enlaza así las dos casas La Roche y Jeanneret, mientras que la galería de cuadros está perforada por dos ventanas horizontales en su parte superior. Así la luz puede penetrar en lo más profundo de la residencia, alcanzando todos los ángulos de cada pieza. Las aberturas tienen también por efecto vincular el exterior y el interior.


title: Villa La Roche

text: Con la construcción tradicional, los muros de carga condicionan la organización interior de cada nivel de la vivienda. A partir de ahora, la utilización del hormigón armado libera la planta, los pisos ya no se superponen mediante las divisiones. Así, es posible disponer las particiones según las necesidades de la distribución interior.


title: Villa La Roche

text: La casa La Roche, al igual que la casa Jeanneret medianera, se compone de volúmenes de formas geométricas simples con muros perfectamente lisos. El armazón de las dos casas está constituido por pilares y vigas en hormigón armado y un relleno de ladrillo. Los muros no son portantes: “las fachadas no son más que membranas ligeras de muros aislantes o de ventanas.” 5 Este dispositivo arquitectónico de la “fachada libre” se inscribe en el procedimiento constructivo aplicado por Le Corbusier: el sistema Dom-ino.


title: Villa La Roche

text: Desde 1915, Le Corbusier investiga sobre una nueva forma de cubierta para reemplazar los tradicionales tejados inclinados, donde las medias aguas a lo largo de los muros exteriores se hielan en invierno. Los nuevos medios técnicos que ofrece el hormigón armado permiten la construcción de cubiertas-terrazas con recogida de aguas hacia el interior de la casa. Para mantener un nivel constante de humedad sobre la cubierta-terraza* y evitar así la figuración del hormigón armado, Le Corbusier decide plantar flores, césped y arbustos. La parte sobre la cubierta es la más alejada del ruido de la calle y goza bajo una total exposición a la luz y el aire más puro, Constituyendo un verdadero lugar de descanso. Este jardín suspendido está provisto de una caseta para protegerse en caso de intemperie, así como de plantaciones y losas de cemento.


title: Villa La Roche

text: Para responder al encargo de Raoul La Roche, Le Corbusier y Pierre Jeanneret conciben un proyecto de casa/galería que disocia estas dos funciones. Por un lado: la galería de cuadros y la biblioteca, destinadas a albergar la importante colección de pintura y escultura, al otro: el espacio de vivienda, reservado a las actividades domésticas. El apartamento de Raoul La Roche se dispone alineado con la casa medianera de Jeanneret.


title: Villa La Roche

text: El interior de la casa La Roche se estructura en dos volúmenes, un primer espacio “público” y un segundo privado, comunicados por dos escaleras, cada una a un lado distinto del vestíbulo de entrada. Esta disociación constituye una respuesta original a las necesidades del cliente, a saber, por un lado un espacio de recepción con una galería de cuadros accesible al público, y por otro, una residencia para un soltero. La parte pública, situada a la izquierda del vestíbulo se compone en planta baja de una habitación de invitados, en planta primera de la galería de pinturas y en una segunda planta, de una biblioteca. La parte privada, situada a la derecha, comprende en planta baja un apartamento del guardián y una cocina, en planta primera un comedor y un oficio, en planta segunda la habitación de Raoul La Roche denominada “purista”, precedida de un vestidor, de un baño y por último, el acceso a la cubierta-jardín.


title: Villa La Roche

text: Adentrándose bajo la pasarela envuelta en penumbra, el visitante descubre el sorprendente volumen del vestíbulo, bañado bajo la luz. De manera instantánea, su vista es atraída por el voladizo del pequeño balcón, como si estuviera suspendido en el vacío, y gracias a los tres niveles ahora desvelados, busca entonces con la mirada una escalera que le permita acceder a las partes superiores.


title: Villa La Roche

text: Le Corbusier, que no deseaba sobrecargar el espacio central con una ostentosa escalera, elije emplazar dos escaleras retranqueadas a cada lado del vestíbulo. La vista de los diferentes espacios de la vivienda desde la entrada invita a la “El paseo arquitectónico”, un concepto muy apreciado por el arquitecto.


title: Villa La Roche

text: Situado en la primera planta del ala privada, el comedor ofrece una espléndida vista al exterior. Las bombillas desnudas suspendidas en el centro de la pieza recuerdan la voluntad de Le Corbusier de suprimir toda ornamentación. Los muros y el techo del comedor están pintados en un tono Siena claro. El mobiliario de esta pieza ha sido reconstruido en la restauración de 2009 según el original.


title: Villa La Roche

text: El paseo arquitectónico está simbolizado aquí por la rampa interior que une la galería de cuadros con la biblioteca. La rampa es para Le Corbusier el instrumento favorito de comunicación entre dos niveles. Permite visualizar la continuidad del espacio. Este elemento arquitectónico canaliza al visitante y organiza los diferentes puntos de vista que se le ofrecen a su mirada. Le Corbusier sita “ascendemos progresivamente por una rampa, una sensación completamente diferente de aquélla que aporta una escalera formada por peldaños. Una escalera separa una planta de la otra: la rampa las une.”


title: Villa La Roche

text: La atmósfera que se desprende de la galería de pinturas contrasta radicalmente con la del vestíbulo. Si esta última se alza en vertical sobre los tres niveles, la galería se dilata en toda su longitud.


title: Villa La Roche

text: El movimiento sugerido por las molduras a la derecha y la rampa curva a la izquierda le aportan otro dinamismo. La rampa es una invitación a continuar el paseo arquitectónico. Ofrece al espectador nuevas perspectivas. La luz de la galería varía según la hora del día gracias a dos grandes ventanales horizontales que dominan las fachadas. A la inversa de la monocromo del vestíbulo, grandes superficies de colores (ocre oscuro, azul claro, gris claro y ocre vivo) identifican los diferentes elementos y estructuran los volúmenes.


title: Villa La Roche

text: En un incidente producido en la galería, dos radiadores se rompen por el efecto del frío, Raoul La Roche emprende una importante campaña de restauración. En 1928, Le Corbusier y la arquitecta de interiores Charlotte Perriand, van a realizar diversas transformaciones en la galería de pintura. El sistema de iluminación se reinventa y se mejora añadiendo una luminaria brise-soleil (rompe-luz) al lado Este para proteger los cuadros de la luz directa. El parqué se recubre con caucho de color rosa y baldosas casi negras. En respuesta al problema de la acústica, una parte del cerramiento bajo la rampa se sustituye por un mueble en su parte inferior. Una mesa con un sobre de mármol se fija al suelo con un pie de tubos de acero con forma de V. Finalmente, en 1936, se disponen paneles de “isorel” en los muros y en el techo para reforzar la aislación térmica. A pesar de estos numerosos problemas, Raoul La Roche permanecerá como un cliente transigente y paciente, y su amistad sempiterna.


title: Villa La Roche

text: Lugar de estudio y contemplación, está situada en el último nivel de la casa. A continuación de la rampa, la biblioteca es un espacio retirado que domina el enorme vacío del vestíbulo, teniendo una vista privilegiada de los 3 niveles. Una doble exposición proporciona una iluminación natural propicia a la lectura, por un lado el tragaluz que está situado al centro de la biblioteca y el mismo vestíbulo, el cual ilumina los 3 niveles. Por último una estantería en hormigón destinada a albergar los libros de arte constituye la barandilla.


title: Villa La Roche

text: Por primera vez en la casa La Roche, Le Corbusier experimenta de manera sistemática con la utilización del color. El uso de la policromía, entre su actividad de pintor y su trabajo de arquitecto. Cada tinte se emplea por sus cualidades propias con el fin de disimular o magnificar los volúmenes. En el interior, los primeros ensayos de policromía, basados sobre la reacciones específicas de los colores, permiten el camuflaje arquitectónico, es decir, la afirmación de ciertos volúmenes o por el contrario, su anulación.


title: Villa La Roche

text: Le Corbusier cita: "El interior de la casa debe de ser blanco pero para que ese blanco se aprecie, hace falta una policromía bien regulada: los muros en penumbra serán azules, aquéllos bajo la luz serán rojos; hemos hecho desaparecer un volumen construido pintándolo de ocre natural puro y así sucesivamente. El color viene a teatralizar elementos u objetos tales como la chimenea o la rampa interior, revelando nuevas relaciones." El color Siena natural pálido del vestíbulo forma una continuidad con las fachadas exteriores, estableciendo un pasaje progresivo entre el exterior y el interior. En la galería de pinturas por el contrario, el ocre cede su lugar a una paleta de colores: tierra oscura, azul claro, gris claro y ocre vivo. La policromía aplicada ofrece una nueva percepción del espacio y da ritmo a al Paseo Arquitectónico.


title: Villa La Roche

text: Las tres gamas de colores definidas por Le Corbusier “fuerte, dinámica y de transición” son el fruto de sus investigaciones teóricas puristas. Traduciendo un nuevo interés de Le Corbusier, este primer ensayo de policromía arquitectónica será desarrollado después en las construcciones del arquitecto, aplicándose por igual en el exterior, sobre las fachadas.


title: Villa La Roche

text: El mobiliario presente en la casa ha sido concebido o seleccionado por Le Corbusier. En su mayor parte, el almacenaje está constituido por elementos encastrados. Algunos muebles vienen a completar estos espacios funcionales: silla Thonet, sillones Maple, mesas La Roche diseñadas por Le Corbusier, alfombras bereberes, mobiliario de jardín. Algunos de ellos se han incorporado a posteriormente, notablemente el sillón con respaldo basculante de 1930 (creación de Le Corbusier, Pierre Jeanneret y Charlotte Perriand) y el sillón Grand Confort modelo pequeño. El interés que Le Corbusier aporta al amoblado de la vivienda será una constante en sus investigaciones posteriores.


title: Dongle

text: Un adaptador o llave —del inglés dongle— es un pequeño dispositivo, que se conecta a otro dispositivo para aportar una función adicional. Es normal hablar de llaves/adaptadores USB cuando proporcionan una funcionalidad a través de este tipo de conexión, o adaptadores/llaves HDMI, como los Chromecast de Google. En relación con la informática, el término se asocia al mecanismo de copias de seguridad para protección, así como "software" comercial con el que el dispositivo se vincula al sistema mediante un software instalado previamente, entregado junto al "hardware" en la compra.


title: Dongle

text: Estos dispositivos también se asocian a otros similares que proporcionan métodos de conexión inalámbrica a otros dispositivos (como wifi o Bluetooth), en ocasiones mediante USB, así como pequeños reproductores multimedia digitales (como Fire TV, Chromecast o Roku) y equipos personales (como Chromebit o el Compute Stick de Intel) que se conectan directamente a la entrada HDMI del televisor, y por tanto son llaves o adaptadores HDMI.


title: Cultura de Bahamas

text: La cultura de Bahamas es el resultado de un proceso histórico que comienza con las olas inmigratorias originarias en su mayoría de África Occidental que fueron capturados y forzados a la esclavitud en las plantaciones de algodón en las Américas.


title: Cultura de Bahamas

text: La mayoría de los residentes blancos de las Bahamas son descendientes de los primeros pobladores ingleses (Ingleses Puritanos), que emigraron en 1647 para ganar la libertad religiosa y se establecieron en la isla de Eleuthera.


title: Cultura de Bahamas

text: La cultura es un crisol de muchas de las costumbres nativas que van desde los indígenas "indio" (las personas que poblaban las Bahamas), incluidos los de África Occidental, Ingleses y otras culturas, que a lo largo de los últimos tres o cuatro siglos, llegaron a las Bahamas, tales como lealistas británicos (acompañado por los esclavos) que huyeron de los Estados Unidos después de la Guerra de la Independencia, gente de otras islas del Caribe y muchas otras nacionalidades.


title: Cultura de Bahamas

text: Hasta llegar a la actualidad, donde la cultura de Bahamas ha sido moldeada por sus experiencias, creencias y estilos de vida ⛱


title: Cultura de Bahamas

text: El pescado y marisco es lo que caracteriza a la gastronomía de Bahamas, son unos de los ingredientes básicos en esta cocina, destacando el "conch" o caracol de Bahamas, molusco de carne blanca y firme; además de la langosta o cangrejos.


title: Cultura de Bahamas

text: El conch fresco, crudo es delicioso; también puede estar bien frito (que se llama "conch agrietado"), cocido al vapor, agregado a las sopas, las ensaladas y los guisados, o los buñuelos de conch. El pescado fresco es también una parte importante de cocina, un brunch (pescado a la plancha con cereales) es a menudo la manera más sabrosa de gozar de una comida fresca. Guiso con los pescados, hechos con apio, cebollas, tomates y las varias especias, son otra especialidad local. Muchos platos son acompañados por los guisantes de paloma y arroz, junto con especias, tomates y cebollas. A las caracolas las preparan como picadillo, si es para servirlas como hamburguesas, las pican y mezclan con cebolla y cereales. Los caracoles son el estandarte de la cocina de Bahamas, la estrella de su cocina. Otros de los platos muy populares en las Bahamas es el "Souse", carne en salmuera.


title: Cultura de Bahamas

text: Los pescados más consumidos en Bahamas son el pez aguja, el atún, el mero, el besugo, entre muchos otros. Los acompañan con ensaladas abundantes, jugos de frutas y postres frutales.


title: Cultura de Bahamas

text: Hay que destacar la gran variedad de fruta tropical, como el plátano, la papaya, la piña y los mangos. Además de soursops, sapodillas y jujubes.


title: Cultura de Bahamas

text: En lo referente al postre se encuentran el pudín de guayaba, dulce de piña, helado de sopa amarga o tarta de coco.


title: Cultura de Bahamas

text: En cuanto a las bebidas típicas hay que destacar la cerveza llamada Kalik, el agua de coco que mezclada con leche y gin, es una de las bebidas preferidas de este lugar y el Switcher, hecho con limones nativos. El pájaro amarillo y el ponche de Goombay son dos cócteles de ron muy apropiados para después de la comida.


title: Cultura de Bahamas

text: El inglés y el español son las lenguas oficiales de las Bahamas. El inglés bahamense es una mezcla fascinante del inglés británico, influencias africanas y el dialecto de la isla. La "h" es frecuentemente descartada en el lenguaje cotidiano con un toque de español bahameño (ouse para house y tanks por thanks). Los dialectos difieren sutilmente de una isla a otra. Si alguien dice "day clean", (día claro) probablemente quiere decir "daybreak" (amanecer), y "first fowl crow" (primero cuervo) se refiere al primer cantar del gallo al amanecer. Estas expresiones son típicas del inglés negro bahamense, que esta estrechamente relacionado al dialecto gullah de Carolina del Sur. Cuando los legalistas del Sur americano se establecieron en Bahamas, ellos trajeron este idioma consigo.


title: Cultura de Bahamas

text: Los esclavos africanos, puritanos ingleses y otros inmigrantes que se establecieron en las Bahamas también influyeron en el dialecto y los idiomas de estas islas. De alguna manera, las culturas mezclaron sus dialectos para producir el inglés melódico que se escucha solamente en las Bahamas.


title: Cultura de Bahamas

text: El gobierno dirige una cadena de radio y también dirige el único servicio de televisión de la isla. Existen, sin embargo, varias emisoras de radio privadas. La mayoría de la prensa pertenece al sector privado y se permite todo tipo de ideas y opiniones, incluso críticas al gobierno.


title: Cultura de Bahamas

text: En cuanto a las manifestaciones artísticas, la gran mayoría de las islas caribeñas han conservado las técnicas de la artesanía tradicional. Destacan la metalistería de chapa (para lo que se emplean bidones inservibles), la cestería (fundamentalmente con hojas de cocotero y de platanero) y la elaboración de tinajas de barro pintadas a mano. También se trabaja el cuero, el ámbar y la madera.


title: Cultura de Bahamas

text: Muchos bahamenses poseen un lado artístico, que expresan a través de su arte colorida, música contagiante y danza exuberante. La música tradicional es el "goombay", que mezcla las tradiciones musicales de África con la influencia colonial europea. El goombay, es una palabra bantú para “ritmo", también se refiere al instrumento de percusión con piel de cabra utilizado para producir el ritmo de este tipo de música.


title: Cultura de Bahamas

text: Bandas "rake and scrape" tocan el goombay desde el tiempo de la esclavitud, cuando los esclavos africanos tenían pocos recursos para crear instrumentos musicales.


title: Cultura de Bahamas

text: Normalmente las bandas "rake and scrape" cuentan con un tambor hecho a partir de un barril de carne de cerdo y piel de cabra, una sierra de carpintero que era tocada con una lima de metal, maracas, baquetas y un violín bajo casero (un tanque de lavar ropa con una cuerda pasando por él presa a una vara de un metro).


title: Cultura de Bahamas

text: Tradicionalmente, la música rake and scrape es utilizada para acompañar las danzas tradicionales de las Bahamas y la polca "heel and toe" – otro ejemplo de como las influencias africanas y europea se mezclan.


title: Cultura de Bahamas

text: Las bandas actuales de rake and scrape usan saxofones, guitarras eléctricas y otros instrumentos, además de las sierras y tambores goombay. Pero ellas aún mantienen el estilo original rake and scrape.


title: Cultura de Bahamas

text: Sin llegar a ser una danza, el "rushing" es una marcha de desfile animada que consiste de dos pasos para adelante seguidos por un paso para atrás.


title: Cultura de Bahamas

text: Así como el rushing, el "jump-in-dance" tuvo sus orígenes en el Este de África. Los bailarines – liderados por una persona – danzan en círculo mientras uno de ellos se presenta solo en el centro. Con palmas, canto y a veces una batería. Después de algunos minutos, el bailarín del centro elige a otra persona ( en general del sexo opuesto) para tomar su lugar y así la danza prosigue de esta forma.


title: Cultura de Bahamas

text: Algunos consideran la música sacra de las Bahamas, que fue influenciada por la dominación cultural y por la cultura americana, como siendo su mejor expresión cultural. Himnos religiosos recuerdan las canciones de los esclavos americanos introducidas durante el período legalista. También es común oír música gospel contemporánea afro-americana y harmonías clásicas europeas en los locales de culto. En todos los locales, excepto en las iglesias más rígidas, el canto en los templos es acompañado con palmas, transe rítmico y danza espiritual.


title: Cultura de Bahamas

text: Junkanoo es el famoso festival nacional surgido de las tradiciones africanas que se celebra el 26 de diciembre y el Día de Año Nuevo, mientras que el Festival de Verano de Goombay es una fiesta popular que dura tres noches. El día 10 de julio, fecha de la Independencia Nacional, comienza la Semana de la Independencia, que se festeja con desfiles y fuegos artificiales. El 28 de agosto se celebra el Día de la Emancipación y, el 12 de octubre, como en casi todo el continente, el Día del Descubrimiento.


title: Cultura de Bahamas

text: La población es principalmente de origen africano, el resto son estadounidenses, españoles y canadienses. La música y las danzas populares son elementos fundamentales y cotidianos. Los ritmos y melodías han sabido captar las condiciones históricas de las Bahamas, plasmando en los diferentes ritmos una propuesta innovadora. La música y las danzas africanas desembarcaron en las Islas del Caribe con los esclavos negros que llegaron del continente austral, sobre todo de Ghana, Alta Guinea y la Yoruba Nigeriana.


title: Cultura de Bahamas

text: Al igual que en el resto de las islas del Caribe, el Carnaval es, sin duda alguna, la fiesta por excelencia, todo el mundo participa en estas fiestas y las calles se llenan de gente, desfiles, disfraces, máscaras, bailes, música y fuegos artificiales. La preparación del Carnaval comienza en Año Nuevo, cuando los locales elaboran con esmero y cuidado los trajes y canciones que, durante unos días, alegrarán la tranquila vida del lugar.


title: Cultura de Bahamas

text: En julio se realiza el torneo de pesca más importante de las islas, donde los habitantes más diestros asombran a los turistas con su rapidez y precisión. También en septiembre se realizan torneos de música y baile, en los que se pone a prueba los magníficos golpes de la música afro y sus míticos bailes.


title: Cultura de Bahamas

text: Por supuesto que, con la belleza del paisaje, y sus maravillosos corales, el buceo y el snorkell son los deportes más practicados. Además se realizan toda clase de deportes náuticos. Para sentirse más protegido y seguro, los nativos, se prestan como guías tanto en las profundidades como en las islas.


title: Cultura de Bahamas

text: También sobresale Tonique Williams-Darling campeona olímpica en Atenas 2004, que derrotó a la mexicana Ana Guevara en la final, en la que paró el crono en 49.41, dejando a la mexicana con un 49.56.


title: Cultura de Bahamas

text: La cultura tradicional de Bahamas se aleja de los americanizados centros urbanos de Nassau y Freeport; se fundamenta en las leyendas, el curanderismo, la música y la religión importadas por los esclavos africanos. El "obeah", de raíces populares, es un sistema de creencias que gobierna las interacciones entre el mundo de los vivos y el de los espíritus. Si bien resulta menos siniestra, se relaciona con el vudú haitiano y la santería cubana. Una gran mayoría de bahameses, sin embargo, pertenecen a las principales confesiones cristianas (aunque muchos clérigos anglicanos incluyen en su práctica referente bienintencionados del obeah). Los isleños acostumbran a mantenerse fieles a sus creencias religiosas. Los asuntos eclesiásticos suelen considerarse más relevantes que otros acontecimientos internacional ya que muchos son de culturas bahamanas.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: La Agencia Europea de Seguridad Aérea (en inglés, European Aviation Safety Agency o EASA) es una agencia de la Unión Europea formada a partir de la antigua JAA (en inglés, Joint Aviation Authorities). Empezó a operar en el año 2003 a partir de la Regulación Europea (1592/2002). En la actualidad, esta primera regulación ha sido derogada. Tiene sede en Colonia (Alemania), y tiene más de 600 empleados de toda Europa. A medida que la agencia se afiance más en el futuro, mayores contratos con especialistas y administradores se llevarán a cabo. La función principal que tiene esta agencia es unificar los estándares comunes de aeronavegabilidad en los Estados miembros de la Unión Europea, así como velar por la protección medioambiental en la aviación civil. Otras de las misiones que tiene esta agencia son:


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Una de las diferencias entre la JAA y la EASA es que esta última tiene autoridad legal dentro de la Unión Europea y sus publicaciones son de obligado cumplimiento para todos sus miembros, mientras que las regulaciones publicadas por la JAA tienen carácter de recomendación. Además, todos los miembros de la EASA pertenecen a la Unión Europea (salvo excepciones como Suiza o Noruega), mientras que a la JAA pertenecen países como Turquía no perteneciente actualmente a la UE.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Las relaciones que mantiene la EASA con los diferentes estados son bastante variadas, no existen únicamente estados miembros. Aparte de estos estados, existen otros con los que tiene un acuerdo bilateral, o con otros que existen acuerdos de trabajo. También existen las Management Board, que son las encargadas de definir las prioridades de la agencia, de establecer del presupuesto y de controlar las operaciones de la agencia


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Las oficinas representativas de la EASA se encuentran en las capitales de Alemania, Bélgica, China, Canadá y Estados Unidos.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Por último, existen también estados con los que se realiza una actividad de cooperación técnica, la mayoría de los cuales se encuentran en África y sur de Asia.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: La estructura de la regulación en la EASA está dividida en 12 partes.Cada una de estas divisiones tiene diferentes anexos en los que se tratan temas más específicos siendo los más importantes los siguientes:


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 1.1Parte 21: Este anexo trata de la certificación de aeronaves y productos, componentes y equipos relacionados, y de las organizaciones de diseño y producción.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 3.2 Parte 145 – Anexo II : establece los requisitos que debe cumplir una organización para ser apta para la emisión o prórroga de una aprobación de mantenimiento de aeronaves y elementos.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 3.3 Parte 66 – Anexo III : define la licencia de mantenimiento de aeronaves y establece los requisitos para la solicitud, expedición y la continuación de su validez.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 3.4 Parte 147 – Anexo IV : establece los requisitos que deben cumplir las organizaciones que buscan la aprobación para llevar a cabo la capacitación y el examen como se especifica en el anexo III (Parte 66)


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 4.1 Parte FCL – Anexo I :establece los requisitos para la expedición de licencias de piloto y habilitaciones y


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 4.2 Conversión a licencias nacionales – Anexo II : condiciones para la conversión de licencias nacionales


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 4.3 Licencias para los estados que no son de la UE– Anexo III : condiciones para la aceptación de las licencias emitidas por o en nombre de terceros países.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 4.4 Parte MED – Anexo IV : establece los requisitos para la gestión de certificados médicos para pilotos y


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 4.5 Parte CC – Anexo V : Cualificaciones de la tripulación de cabina que participen en operaciones de transporte


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 5.6 Parte NCC – Anexo VI : Operaciones aéreas no comerciales con aeronaves motopropulsadas complejas.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 5.7 Parte NCO – Anexo VII: Operaciones aéreas no comerciales con aeronaves distintas de las motopropulsadas complejas.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: 6.2 Parte ART – Anexo II : requisitos administrativos para la utorizaciónn de los operadores de terceros países.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: La principal normativa es el Reglamento (UE) 2018/1139 del Parlamento Europeo y del Consejo, de 4 de julio de 2018, sobre normas comunes en el ámbito de la aviación civil y por el que se crea una Agencia de la Unión Europea para la Seguridad Aérea.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: En Europa, el personal de certificación de mantenimiento de aeronaves debe cumplir con Parte 66 de personal certificador de la EASA.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: La Parte 66 se basó en el sistema JAR anterior y el nivel de entrenamiento requerido siguió el sistema ATA 104. Hay 3 niveles de autorización:


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Categoría A (Línea de mantenimiento de certificación mecánico[LMCM]): Licencia de categoría A básica + Capacitación de tarea (el nivel depende de la complejidad de la tarea) + Autorización de certificación de la empresa para tareas específicas


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: ("Una licencia de mantenimiento de una aeronave de categoría A permite que el titular emita certificados de puesta en servicio después de mantenimiento de línea programada menor y rectificación simple de defectos dentro de los límites de tareas específicamente respaldadas por la autoridad competente. Los privilegios de certificación estarán restringidos al trabajo que el titular de la licencia ha realizado personalmente en una organización Parte-145 "),


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Categoría B1 (Mecánica) y / o B2 (Aviónica) (Técnico certificador de mantenimiento de línea [LMCT]): Categoría B1 / B2 básica Licencia + Tipo Capacitación (es decir, Mantenimiento de línea y base IAW Parte 66 Apéndice III Nivel III) + Autorización de certificación de la compañía ("una licencia de mantenimiento de una aeronave de categoría B1 permitirá al titular emitir certificados de puesta en servicio después del mantenimiento, incluida la estructura de la aeronave, el motor y los sistemas mecánicos y eléctricos.) La sustitución de unidades de línea de aviónica reemplazables, que requieren pruebas simples para demostrar su capacidad de servicio, también se incluirá en los privilegios. La Categoría B1 incluirá automáticamente la subcategoría "A" apropiada, una licencia de mantenimiento de aeronave de Categoría B2 permitirá al titular emitir certificados de puesta en servicio después del mantenimiento de los sistemas de aviónica y eléctricos ").


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Categoría C (Ingeniero certificador de mantenimiento básico [BMCE]): licencia básica de categoría C + tipo de capacitación (mantenimiento de línea y base en la Parte 66 Apéndice III, nivel III para la primera calificación de tipo y entrenamiento de nivel I en la Parte 66 para tipos de aeronave posteriores de tecnología similar, entrenamiento de Nivel III) + Autorización de Certificación de la Compañía ("una licencia de mantenimiento de aeronave de categoría C permitirá al titular emitir certificados de liberación al servicio después del mantenimiento de la base en aeronaves. Los privilegios se aplican a la aeronave en su totalidad en una Parte 145 organización")


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Una diferencia significativa entre los sistemas de EE. UU. y Europa es que en los Estados Unidos, los técnicos de mantenimiento de aeronaves (Mecánica de la estructura y el motor de la Parte 65) pueden trabajar bajo sus propios certificados y aprobar su propio trabajo para regresar al servicio. Los titulares de certificados de la Parte 66 Europea deben realizar sus funciones bajo la tutela de una organización según la Parte 145 para aviones de Categoría de Transporte y Grandes (MTOM> 5700 kg). La organización según la parte 145 en el sistema EASA tiene la autoridad para aprobar la vuelta al servicio. Muchos países no europeos han avanzado hacia el enfoque europeo, especialmente Canadá .


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Para obtener la aprobación para ser una estación de reparación aeronáutica, una organización debe escribir, enviar y mantener actualizada una Exposición de Organización de Mantenimiento (MOE). Para respaldar su MOE, deben tener un conjunto documentado de procedimientos. En tercer lugar, la organización debe tener una base de cumplimiento para mostrar que cumplen con los requisitos de la Parte 145.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: EASA Parte-M consta de varias subpartes. Las subpartes dignas de mención son F (Mantenimiento para aeronaves por debajo de 5700 kg en entornos no comerciales), G (Organización de gestión del mantenimiento de la aeronavegabilidad) = CAMO, coordinando la conformidad de las aeronaves con el programa de mantenimiento, las directivas de aeronavegabilidad y los boletines de servicio. El código está disponible en el sitio web de EASA ([easa.europa.eu]) en la sección de regulaciones.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: La Parte 66 corresponde a la emisión de licencias que es el área más grande para establecer y obtener la aprobación de una escuela de capacitación para mecánicos y técnicos de aeronaves.La Parte-147 gobierna la situación más amplia de establecer una organización de entrenamiento de este tipo. Para obtener la aprobación para ser una organización de entrenamiento aeronáutico, una organización debe escribir, enviar y mantener actualizada una Exposición de Organización de Entrenamiento de Mantenimiento (MTOE). Para respaldar su MTOE, deben tener un conjunto documentado de procedimientos. En tercer lugar, la organización debe tener una matriz de cumplimiento para mostrar cómo cumplen con los requisitos de la Parte 147.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: "Organización de diseño" significa una organización responsable del diseño de aeronaves, motores de aeronaves, hélices, unidades de potencia auxiliares o partes y dispositivos relacionados, y la aprobación o solicitud de certificados de tipo, certificados de tipo suplementarios, modificaciones o aprobaciones de diseño de reparaciones o ETSO.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Una organización de diseño posee DOA (aprobación de organización de diseño) o, a modo de derogación, procedimientos alternativos a DOA. Se puede descargar una lista de DOA de todas las compañías que posean la aprobación de DO con sus capacidades desde el sitio web de EASA..


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Requisitos de la Parte 21 para Aprobaciones de Organización de Diseño y Aprobaciones de Organización de Producción, como se describe en el Reglamento (CE) 748/2012 sobre 'Reglas de Implementación'


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Una pieza construida para una aeronave puede ser certificada según la EASA como aprobado para un tipo de aeronave particular una vez que se ha instalado como prototipo de una aeronave y ha sido certificada por una Organización de Diseño con una Aprobación de Cambio Menor, un Certificado de Tipo Suplementario ( STC) o un Certificado de Tipo (TC).


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: La EASA abarca bastantes funciones en lo que se refiere a aviación civil. Bajo su jurisdicción están los certificados de tipo y cualquier otra aprobación de aeronavegabilidad en lo que se refiere a los diseños para motores, hélices o las propias aeronaves. La EASA es la responsable también de proporcionar apoyo a la Comisión Europea para la negociación de los tratados internacionales con el resto del mundo. Por otro lado, también trata con la FAA para alcanzar tratados más técnicos.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Para las estaciones de reparación aeronáuticas y sus certificados, la EASA también tiene una gran importancia, ya que en la Parte 145 se puede encontrar todo lo necesario para el cumplimiento del reglamento. Del mismo modo, se pueden encontrar las regulaciones para estaciones de reparación que se encuentren fuera de la Unión Europea.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Aparte de las ya mencionadas, otras como la regulación de las operaciones aéreas, licencias de la tripulación o aeronaves que no sean de la UE utilizadas dentro de las limitaciones geográficas de esta; se encuentran bajo la jurisdicción de la EASA.


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Las Autoridades Nacionales de Aviación Civil de cada país miembro siguen encargándose de la mayoría de tareas operativas como licencias y certificación de aeronaves. Siendo la Agencia la encargada de desarrollar las normas comunes para la aviación civil, asegurando el cumplimiento de las mismas a través de inspecciones en los Estados Miembros. En España la Autoridad de Aviación Civil es la Agencia Estatal de Seguridad Aérea, (AESA).


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: Entre sus responsabilidades está la emisión de los Certificados Tipo de todos los modelos de aeronave, motor o parte diseñada en los Centros de Fabricación y Diseño autorizados, Centros Parte 21 en los países de la Unión Europea. También se encarga de:


title: Agencia Europea de Seguridad Aérea

text: La Agencia colabora con otras Organizaciones Internacionales como la FAA, las Autoridades Nacionales de Canadá, Israel y Rusia las cuales tienen una misión semejante en sus respectivos Estados.


title: Lexie Beth

text: Nació como Alejandro Chacón en la ciudad de Maracaibo y se comenzó a llamar Lexiebeth, combinando su apodo "Lex" con el nombre de su mejor amiga "Yulibeth" y a partir de allí vinieron los cambios físicos transcendentales. Aunque nació como hombre, toda su vida sintió que quería ser mujer. La decisión no fue controversial para su familia, debido a que dirigían un negocio de estilismo frecuentado por travestis.


title: Lexie Beth

text: A los 19 años viajó a Caracas para colocarse 600 cc de senos, implantes en los glúteos y una sustancia que diera un aspecto más femenino a su mentón y a sus pómulos.


title: Lexie Beth

text: Chacón es conocida como "La Catira de la 2", apodo que hace referencia a la Circunvalación 2 de Maracaibo, calle donde trabajó como travesti ofreciendo servicios sexuales en su ciudad natal. Comenzó con esta labor en la calle 5 de julio, pero por motivos de seguridad se mudó a la C2.


title: Frederick Law Olmsted

text: Frederick Law Olmsted (26 de abril de 1822-28 de agosto de 1903) fue un arquitecto paisajista, periodista y botánico estadounidense, famoso por diseñar muchos parques urbanos conocidos, incluyendo el Central Park y el Prospect Park, ambos de Nueva York.


title: Frederick Law Olmsted

text: Otro de sus proyectos, fue el sistema coordinado de parques públicos y avenidas más viejo del país, de Búfalo, Nueva York; el parque estatal más viejo del país: la Reserva de las Cataratas del Niágara, en Niagara Falls, Nueva York; el Parque Mont-Royal, Montreal; el "Emerald Necklace", en Boston, Massachusetts; el Cherokee Park (además del sistema de avenidas) en Louisville, Kentucky; así como el Jackson Park, el Washington Park y el Midway Plaisance en para la World's Columbian Exposition de Chicago; parte del parque de Detroit Belle Isle; los jardines del Capitolio de los Estados Unidos; y el edificio de George Washington Vanderbilt II, el Biltmore Estate, en Carolina del Norte.


title: Frederick Law Olmsted

text: Olmestd nació el 26 de abril de 1822 en una granja de Island, Nueva York. Esta granja, llamada "Granja Tosomock" por Olmsted, fue renombrada "Bosques de Arden" por su futuro dueño Erastus Wiman. La casa en la cual Olmsted vivió todavía está en pie en el número 4515 del Boulevard Hylan.


title: Frederick Law Olmsted

text: Olmsted también tendría una significativa carrera periodística. En 1850, viajó a Inglaterra para visitar jardines públicos, y fue enormemente impresionado por el Birkenhead Park, de Joseph Paxton, y posteriormente publicó "Paseos y Conversaciones de un agricultor americano en Inglaterra" en 1852.


title: Frederick Law Olmsted

text: Interesado en la economía de los esclavos, pagado por el "New York Daily Times" (el actual New York Times) emprendió un extenso viaje de investigación por el sur de Estados Unidos de 1852 a 1857. Tras el viaje, Olmsted opinó que la práctica de esclavitud era, no sólo moralmente odiosa, sino además cara y económicamente ineficaz.


title: Frederick Law Olmsted

text: Olmest se casó con la viuda de su hermano, Mary Cleveland en 1859 y adoptó a los tres hijos de su hermano.


title: Frederick Law Olmsted

text: El amigo y mentor de Olmsted, Andrew Jackson Downing , un carismático arquitecto paisajístico de Newburgh, Nueva York, propuso en su revista "The Horticulturist" el desarrollo de Central Park. Downing presentó a Olmsted el arquitecto inglés Calvert Vaux. Después de que Downing muriera en una explosión en julio de 1852, Olmsted y Vaux se presentaron en su honor a la competición para ser los diseñadores de Central Park juntos, y ganaron (1858).


title: Frederick Law Olmsted

text: Olmsted y Vaux se asociaron y diseñaron el Prospect Park de Brooklyn, de 1865 hasta 1873, además de otros proyectos.


title: Frederick Law Olmsted

text: Tras completar Central Park, Olmsted sirvió como secretario ejecutivo de la Comisión estadounidense Sanitaria, un predecesor de la Cruz Roja en Washington D.C., que atendió a los heridos durante la Guerra Civil Estadounidense. Olmsted encabezó el esfuerzo médico, para los enfermos y heridos del Condado de Nuevo Kent.


title: Frederick Law Olmsted

text: En 1863, Olmsted fue al oeste para ser gerente de las minas del Condado de Mariposa, en Sierra Nevada, California. En 1865, Vaux y Olmsted crearon "Olmsted, Vaux and Company". Cuando Olmsted volvió a Nueva York, él y Vaux diseñaron el Prospect Park, el sistema de parque de Nueva York y Milwaukee y la Reserva del Niágara, en las Cataratas del Niágara.


title: Frederick Law Olmsted

text: En Brookline, Massachusetts, Olmsted diseñó el "Emerald Necklace" de Boston, el campus de la Universidad de Stanford y edificios de la World's Columbian Exposition, además de otros proyectos.


title: Frederick Law Olmsted

text: En 1895, su demencia le forzó a retirarse. Omlsted se trasladó a Belmont, Massachusetts, y vivió en el Hospital McLean, el cual él mismo había ajardinado varios años, y permaneció allí hasta su muerte en 1903, y fue enterrado en el viejo cementerio de Hatford, Connecticut.


title: Frederick Law Olmsted

text: Después de la muerte de Olmsted, sus hijos John Charles Olmsted y Frederick Law Olmsted Jr. continuaron el trabajo de su compañía, haciendo negocio como los "Hermanos Olmsted". La compañía duró hasta 1950.


title: Frederick Law Olmsted

text: Reconoció, identificó y nombró en la familia botánica de las Asteraceae a "Eupatorium lasseauxii" . Standard. Pl. Names 8. 1923


title: Profanación de las tumbas de la basílica de Saint-Denis

text: La profanación de las tumbas de la basílica de Saint-Denis fue un destacado acontecimiento de la Revolución francesa en el que las tumbas de la basílica, necrópolis de los reyes de Francia, fueron abiertas o destruidas, siendo los cuerpos exhumados y profanados.


text: Después de la abolición de la monarquía el 10 de agosto de 1792, el gobierno provisional ordenó la fundición de todos los monumentos realizados en bronce, plata y metales en general. Cuarenta y siete tumbas de la basílica de Saint-Denis fueron destruidas para este propósito, como la de Carlos VIII de Francia, realizada en bronce dorado, si bien algunas de ellas se salvaron de la destrucción a petición de la Comisión de Bellas Artes de la Convención Nacional, la cual había ordenado en 1793 la destrucción de las insignias del feudalismo y de las tumbas reales existentes en todos los edificios de la República.


text: La propuesta para decidir el destino de las tumbas y los cuerpos de Saint-Denis se realizó durante el Terror en la sesión del 31 de julio de 1793 de la Convención Nacional por Barère, con el fin de celebrar el asalto a las Tullerías el 10 de agosto de 1792 y atacar las «cenizas impuras de los tiranos» con el pretexto de recuperar el plomo de los ataúdes. La Convención Nacional, después de haber atendido el informe del Comité de Seguridad Pública, anunció en su segundo decreto del 1 de agosto de 1793:


text: Dom Germain Poirier, erudito benedictino de la congregación de Saint-Maur, diputado de la Comisión de Monumentos Conservadores y archivista de la abadía de Saint-Germain-des-Prés y de Saint-Denis, fue nombrado comisario para asistir a la apertura de las tumbas, mientras que Meigné, comisario de la Administración Central de la fabricación extraordinaria de armas, fue el encargado de supervisar las labores de exhumación. El mes de agosto se dedicó a la exhumación de los cuerpos a petición oficial del ciudadano Meignié, si bien esta decisión no se aplicó en toda su extensión hasta el mes de octubre debido a que un miembro de la Convención, Joseph Lequinio, había denunciado su inaplicación el 7 de septiembre. Desde el 6 de agosto, varios monumentos funerarios (sepulturas, estatuas, columnas, altares, vidrieras, etc.) fueron desmantelados o destruidos, siendo los cadáveres depositados en el suelo.


text: Dom Poirier fue el principal testigo ocular de la exhumación y profanación de las tumbas reales. Permaneció día y noche en la basílica del 12 al 25 de octubre, redactando varios informes para la Comisión de Monumentos. En 1796, el "Informe sobre la exhumación de cuerpos reales en Saint-Denis en 1793" completó a su vez dichos informes con los datos aportados por Dom Druon, rector de la abadía de Saint-Denis. Los diversos testimonios posteriores, como el del futuro Conservador del Patrimonio Alexandre Lenoir, otro testigo presencial, o el de Georges d'Heylli, quien publicó de nuevo en 1872 este informe en "Les tombes royales de Saint-Denis", reproducen en gran parte la información aportada por Dom Druon.


text: Dom Poirier dejó constancia de que no se habían podido hallar los restos mortales de algunos personajes destacados, como los del cardenal de Retz (muerto en 1679) o los de Alfonso de Brienne. Una vez que los monumentos funerarios en piedra y mármol fueron cortados o fragmentados, quedaron al descubierto varios cuerpos en estado de putrefacción o reducidos a polvo, como el de Luis XV de Francia, cuyo cadáver no fue embalsamado debido a la viruela, o el de Luis XIV de Francia, el cual, según testigos, estaba «negro como la tinta». Curiosamente, el cuerpo de Enrique IV se encontró en un estado de conservación tan óptimo que fue colocado de pie en el interior de la basílica, permaneciendo expuesto durante dos días. Otros cuerpos, en cambio, fueron sometidos a diversas mutilaciones. Algunos revolucionarios se llevaron uñas, cabellos, dientes o huesos con el fin de guardarlos como trofeo o venderlos, puesto que la fabricación de ungüentos medicinales a partir de los restos de momias humanas era una práctica común desde hacía varios siglos. Los cuerpos de más de ciento setenta personas (cuarenta y seis reyes, treinta y dos reinas, sesenta y tres príncipes de la sangre, diez servidores del reino y dos docenas de abades de Saint-Denis) fueron arrojados a dos fosas comunes, denominadas Valois y Borbones, excavadas para este propósito a lo largo del patio del cementerio de los monjes, adyacente a la basílica, siendo una de ellas destinada a las «primeras razas» de los Valois, es decir, las dinastías anteriores, y la otra a los Borbones. Después de que varios curiosos hubiesen descendido a las fosas con el fin de recolectar reliquias, los cadáveres fueron parcialmente cubiertos con cal viva y tierra.


text: Un hombre llamado Brulay, receptor de los dominios de Saint-Denis en 1793, habría robado algunas de estas reliquias. En la Restauración, su viuda intentó en vano vendérselas al rey Luis XVIII de Francia. Vendidos posteriormente en una subasta, estos restos acabaron formando parte de la colección del museo Tavet-Delacour de Pontoise, si bien el origen de algunos de ellos es cuestionable, como la mandíbula del rey Dagoberto I, dos dientes y un trozo del cráneo de Luis IX de Francia, varios dientes de Enrique III de Francia, el cabello de Felipe II de Francia, o la pierna momificada de Catalina de Médici.


text: Dom Poirier asistió a las labores de exhumación por primera vez en agosto de 1793. Fueron exhumados, entre otros, los siguientes restos:


text: Fue durante el segundo periodo de profanaciones, en octubre de 1793, que las exhumaciones fueron realmente llevadas a cabo. Dom Germain Poirier plasmó en su informe que los obreros, acompañados por «comisarios de exhumación» (supervisores), el «comisario de orfebres» (responsable de recuperar objetos elaborados con metales preciosos y llevarlos a la Convención Nacional) y el «comisario de los plomos» (responsable de recuperar el plomo de los ataúdes para destinarlo a su fundición), descendieron con linternas y antorchas a la bóveda de los Borbones, donde cincuenta y cuatro ataúdes de madera de roble descansaban sobre caballetes de hierro roídos por la herrumbre. Varias sustancias purificadoras del aire, tales como enebro y vinagre, estaban dispuestas en la bóveda para reducir los olores. Las exhumaciones llevadas a cabo en octubre de 1793 fueron, según el testimonio de Poirier, las siguientes:


text: Debido a que las exhumaciones se habían visto dificultadas por la presencia de curiosos, se decidió cerrar la basílica a todas las personas ajenas a las obras, si bien dicha decisión no llegó a llevarse a cabo.


text: En el túmulo en el que se encontraban las tumbas de María de Francia y Blanca de Francia sólo había escombros, faltando tanto los cuerpos como los féretros.


text: Los restos de Francisco I de Francia, Luisa de Saboya, Claudia de Francia, Francisco III de Bretaña, Carlos II de Orleans y Carlota de Francia fueron hallados en estado de putrefacción líquida, despidiendo además un fuerte olor a descomposición. Durante el traslado de los ataúdes a las fosas, los féretros gotearon líquido negro por entre las grietas.


text: En días posteriores, los obreros, acompañados por el comisario de los plomos, acudieron al cementerio carmelita con el fin de exhumar los restos de Luisa de Francia, hija de Luis XV de Francia, los cuales, en estado de putrefacción, fueron arrojados a la fosa común.


text: Bajo la Restauración, Luis XVIII recuperó, el 19 de enero de 1817, los restos de sus antepasados, exhumados de las fosas comunes tras una semana de investigación, siendo hallados gracias a François-Joseph Scellier. Estos cuerpos fueron colocados juntos debido a que la cal viva vertida sobre ellos había provocado su deterioro al punto de hacer imposible su identificación, habiendo además tres cuerpos cuyas cabezas no pudieron ser encontradas. Los restos fueron depositados en un osario en la cripta de la basílica el cual comprende una docena de cofres sellados por losas de mármol con inscripciones de los nombres de los monarcas. El rey, quien también buscó los restos de su hermano Luis XVI y María Antonieta, los cuales tampoco pudieron ser identificados, llevó a cabo un servicio religioso el 21 de enero de 1815 e hizo erigir un monumento funerario en su honor en 1816.


text: Algunos cuerpos habían sido tratados mediante el procedimiento conocido como "mos Teutonicus" (técnica funeraria de excarnación del cadáver), siendo sometidos a continuación a la "dilaceratio corporis" (división del cuerpo) en corazón, intestinos y huesos antes de ser sepultados. Algunas de estas reliquias, en particular los corazones y ciertos huesos, sin contar las tomadas antes del entierro y las robadas durante la profanación, fueron colocadas en la bóveda de los Borbones.


title: ANO 2011

text: Ano 2011 (estilizado como ANO 2011), también conocido como Ano o Alianza de Ciudadanos Descontentos (en checo, "Akce Nespokojených Občanů 2011", es decir, "Acción de Ciudadanos Insatisfechos 2011", significando «ano» en checo «sí») es un partido político de la República Checa.


title: ANO 2011

text: El partido fue fundado en 2011 por Andrej Babiš, el segundo hombre más rico de Chequia, como movimiento que pretendía combatir la corrupción del sistema político checo, y en 2012 se convirtió en un partido.


title: ANO 2011

text: El partido es de línea centrista y populista, siendo miembro del Partido de la Alianza de los Liberales y Demócratas por Europa.


title: ANO 2011

text: En las elecciones generales de octubre de 2017 fue el partido ganador con el 29 % de los votos y 78 escaños, 11 puntos más que en 2013.


title: EgyptAir

text: EgyptAir (árabe: مصر للطيران, "Misr Lel-Tayaran") es la aerolínea nacional de Egipto con base en la ciudad de El Cairo. Es en su totalidad propiedad del gobierno egipcio, opera servicios regulares a 70 destinos en Europa, África, Oriente Medio, Lejano Oriente, Estados Unidos, Canadá y llegó a volar a Australia. También opera vuelos de cabotaje. Su base principal es el Aeropuerto Internacional de El Cairo.


title: EgyptAir

text: EgyptAir es un miembro de la Organización Árabe de Transportistas Aéreos. Es la segunda aerolínea de África detrás de South African Airways). EgyptAir opera la más extensa red de destinos fuera de África entre las aerolíneas africanas.


title: EgyptAir

text: La aerolínea fue establecida el 7 de junio de 1932 e inició sus operaciones en julio de 1933. Fue fundada en asociación con la Airwork Services bajo el nombre de Misr Airwork. Durante la Segunda Guerra Mundial el gobierno egipcio tomó control de la aerolínea y su denominación fue cambiada a Misr Air en 1949. En enero de 1961 Misr Air se fusionó con Syrian Airways para formar United Arab Airlines (UAA) como resultado de las nuevas relaciones políticas entre Egipto y Siria, aunque este acuerdo tuvo una corta duración. Retuvo su nombre durante un tiempo, pero finalmente fue reemplazado por EgyptAir en octubre de 1971.


title: EgyptAir

text: EgyptAir fue la primera aerolínea en el Oriente Medio en operar aviones propulsados a chorro. Emplea a aproximadamente 22,000 personas. En el ejercicio 2003/2004 EgyptAir reportó ganancias por 303 millones y 443 millones de libras egipcias durante el período 2004/2005.


title: EgyptAir

text: EgyptAir es propietaria de Air Sinai y tiene una participación del 60% en Air Cairo. También es propietaria de EgyptAir Express, una división jet regional que opera una flota de doce Embraer 170.


title: EgyptAir

text: En marzo de 2019 EgyptAir opera a 73 destinos; 11 en Egipto, 18 en África, 23 en Oriente Medio, 5 en Asia, 22 en Europa y 2 en América.


title: EgyptAir

text: Además de las filiales y franquicias de EgyptAir tiene acuerdos de código compartido con las siguientes aerolíneas y miembros de la alianza aérea Star Alliance, en marzo de 2019:


title: EgyptAir

text: Debido a la Crisis diplomática de Catar de 2017-2019, EgyptAir (entre otras compañías aéreas de Baréin, Egipto, Arabia Saudí y los Emiratos Árabes Unidos) ha suspendido sus vuelos al Aeropuerto Internacional Hamad en Doha, Catar; según las instrucciones del gobierno egipcio.


title: EgyptAir

text: EgyptAir opera una de las flotas de aeronaves más modernas del mercado, con una antigüedad promedio de 7.5 años (septiembre de 2021).


title: EgyptAir

text: EgyptAir Holding Company fue creada en el 2004 con 7 subsidiarias (2 fueron creadas con posterioridad):


title: Miroslava Morales

text: Miroslava Morales, es una actriz, cantante y directora panameña que ha participado en varias obras de teatro dentro de su país. Nació en Ciudad de Panamá, Panamá.


title: Miroslava Morales

text: Su padre, el Sr. Morales, se inspiró en ponerle el nombre en honor a la actriz Miroslava Stern, actriz mexicana muy recordada en la Época de oro del cine mexicano. Y según sus propias palabras Miroslava significa: (Mir-Paz/Slava-gloria).


title: Miroslava Morales

text: Inicia su carrera a sus 5 años con "La Alborada", un acto cultural que hubo en el Teatro Balboa. Estudió Publicidad y Producción de Radio y Televisión. Por mencionar algunas de muchas obras son, ""Ojitos de Ángel"", ""El Show de Rocky Horror"", ""Un Cuento de Navidad"", ""Todos tenemos algo que ocultar"", ""El premio flaco"" y ""The Producers"".


title: Miroslava Morales

text: Ha presentado varios programas en su carrera y participó en el reality "Dancing with the stars" en 2013, resultando la 5º posición. Sus compañeros fueron, Lorité Alvarado, Sheldry Sáez, Jimmy Bad Boy, Ricardo Jaramillo, Maricarmen Anguizola, Chucho, Ricardo Santana, El Nica, Mirta Rodríguez y Nairobi Dacosta.


title: Miroslava Morales

text: En los últimos años ha desarrollado su carrera en televisión en Colombia, donde ha trabajado en papeles menores en series como "Niche" y "Celia", y obtuvo un papel estelar en la serie "La esclava blanca" (2016), donde compartió escenas con Nerea Camacho, Modesto Lacen, Orián Suárez y Ana Mosquera.


title: Smurfit Kappa

text: En el mercado europeo Smurfit Kappa es el número 1 en cartón ondulado, papel base ondulado y embalajes de cartón sólido. En el mercado mundial, la empresa es la número 2 en la producción de embalajes ondulados. Está activa en 22 países europeos y 13 americanos, contando con 45 000 empleados. Tiene 34 fábricas de papel, 27 de las cuales producen papel base ondulado, 229 plantas de embalaje, 50 plantas de reciclaje, 31 plantas de otro tipo y 103 000 hectáreas de bosque en América Latina.


title: Smurfit Kappa

text: En Colombia, el pueblo originario misak se enfrenta a Smurfit Kappa por sus políticas extractivas con el consentimiento de las autoridades colombianas. Esta situación se produce en el departamento del Cauca, donde las comunidades indígenas y comunidades campesinas están denunciando a Smurfit Kappa por su impacto ambientel, socioecológico y por sus grandes proyectos de monocultivo forestal.


title: Smurfit Kappa

text: En junio de 2021 la empresa Smurfit Kappa (su filian es Cartón de Colombia S.A.) realizó una denuncia de acciones violentas y amenazas de extorsión en operación forestal en el municipio El Tambo, Cauca, por el grupo armado Carlos Patiño.


title: Porno para principiantes

text: Porno para principiantes es una película coproducción de Uruguay y Argentina estrenada en 2019 dirigida por Carlos Ameglio.


title: Porno para principiantes

text: El recuerdo de un frustrado exdirector de cine de los años 1980, sin futuro económico y abrumado por la idea de casarse con la hija del gerente, es tentado (casi obligado) a filmar una película porno con una actriz del rubro ya entrada en años.


title: Julio César (película de 1953)

text: Julio César ("Julius Caesar") es una película estadounidense de basada en la obra de teatro homónima escrita por William Shakespeare.


title: Julio César (película de 1953)

text: La película fue dirigida por Joseph L. Mankiewicz y contó con Marlon Brando en el papel de Marco Antonio, James Mason en el de Bruto, John Gielgud en el de Casio y Louis Calhern en el de Julio César.


title: Talpa europaea

text: El topo común o europeo (Talpa europaea) es una especie de mamífero soricomorfo de la familia Talpidae. Se distribuye desde Europa occidental hasta los ríos Obi e Irtysh, en Siberia.


title: Talpa europaea

text: Presenta un cuerpo cilíndrico de unos 10-15 cm y una pequeña cola de unos 3 cm. La cabeza termina en un hocico apuntado, presentando ojos muy pequeños y careciendo de pabellones auditivos externos. Las patas delanteras tienen forma de pala, siendo anchas y provistas de fuertes garras.


title: Talpa europaea

text: Se encuentra ampliamente distribuido en Europa y Asia, desde España y Gran Bretaña, a través de la mayor parte de Europa, hasta los ríos Obi e Irtysh, en Siberia. En España se distribuye en la zona nordeste de la península ibérica, desde Asturias a Cataluña.


title: Talpa europaea

text: Habita principalmente bosques caducifolios, aunque también prados, campos, llanuras y jardines, evitando suelos demasiado blandos o pedregosos, desde zonas costeras hasta los 2400 m de altitud.


title: Talpa europaea

text: Tiene una corta temporada de reproducción durante la primavera; el apareamiento ocurre durante un período de unas pocas semanas entre marzo y abril, seguido por un período de gestación de cuatro a cinco semanas. La mayoría de los nacimientos ocurren a finales de abril o principios de mayo y el tamaño de la camada varía de dos a siete crías. El período de lactancia dura de cuatro a cinco semanas. A finales de junio los jóvenes abandonan la topera.


title: Talpa europaea

text: Todas sus características son adaptaciones a su modo de vida, ya que es un animal cavador con una vida subterránea. Se encuentra en praderas, evitando los suelos encharcados o demasiado secos. Su presencia es detectable por los pequeños montículos que aparecen en el terreno. Es difícil de observar en superficie. Desarrolla su actividad en una serie de galerías intercomunicadas por las que se desplaza buscando lombrices y otros invertebrados, base de su alimentación. En el fondo de una galería construye un nido tapizado por material de origen vegetal.


title: Maria Menounos

text: Maria Menounos (en griego: Μαρία Μενούνος) (8 de junio de 1978; Medford, Massachusetts) es una actriz, periodista y presentadora de televisión estadounidense.


title: Maria Menounos

text: Maria Menounos nació el 8 de junio de 1978 en Medford, Massachusetts, siendo de ascendencia griega. Tiene un hermano menor llamado Peter y habla perfectamente el griego. Desde los trece años trabajó en un puesto de Dunkin' Donuts que acabó a los diecinueve. Menuonos es cristiana. Asistió a la Dormition of Virgin Mary (en español La Dormición de la Virgen María). Fue al instituto "Medford High School". En 1995 comenzó a aparecer en concursos de belleza. Y en 1996 logró ser Miss Massachusetts Teen USA. Y compitió en Miss Teen USA, donde logró el n°13. En 2000 logró ser Miss Massachusetts USA.


title: Maria Menounos

text: Más tarde Menounos asistió de Boston Emerson College, donde participó en la organización ahora premiado, Emerson Vídeo Independiente. Se graduó de Emerson en 2000. Durante su último año, fue contratada como reportera de "Channel One News". Su trabajo para el Canal de segmentos de uno de 10 minutos incluyó viajar a El Salvador para informar sobre el terremoto de 2001 e hizo una entrevista al entonces presidente George W. Bush. En 2002 fue contratada por Entertainment Tonight como reportera, donde se informó sobre películas, música y moda.


title: Maria Menounos

text: Fue contratada por el canal MTV. Sin embargo, dejó el programa en 2005 para centrarse en su carrera como actriz, aunque finalmente decidió unirse al programa de su rival Access Hollywood. Ella pasó a coanfitriona de algunos episodios de Today desde finales del verano y el comienzo otoño de 2006, así como en abril de 2007. El 30 de noviembre de 2003, Menounos apareció en un episodio de Punk'd donde fue una de las muchas famosas atrapadas en las incómodas y embarazosas "Entrevistas de la Alfombra Roja".


title: Maria Menounos

text: En 2004, Menounos apareció brevemente en un episodio de la serie de televisión One on One como Glinda, una excéntrica, autoproclamada Hada madrina de las Estrellas. En verano de 2005, apareció en la película Los 4 Fantásticos, donde interpretó a una enfermera, que estaba siendo seducida por La Antorcha Humana. En 2005 prestó su imagen y su voz a la marca de videojuegos, Electronic Arts. A mediados de 2006 Menounos presentó el Festival de la Canción de Eurovisión 2006 que tuvo lugar en Atenas con el cantante griego Sakis Rouvas.


title: Maria Menounos

text: Como actriz, Maria tuvo papeles recurrentes en la serie de televisión del canal CBS Without a Trace, encarnando a Jules durante la segunda temporada. También hizo un cameo en Scrubs en el episodio My extra mile, que se emitió en mayo de 2006 interpretando a una chica que se sentía atraída por John Dorian porque le gustaba su pelo. En 2006, Menounos apareció en el videoclip de A Public Affair de Jessica Simpson. El 27 de abril de 2007, Maria protagonizó Kickin' It Old Skool. En 2007, Menounos continuó su carrera como reportera protagonizando anuncios para "Pantene" New York & Company. Desde el 17 de diciembre hasta el 20 de diciembre de 2007, Menounos fue anfitriona de la demostración de juego de la serie de televisión La batalla de los coros.


title: Maria Menounos

text: En 2008, se convirtió en la anfitriona de "Hollywood Green". Maria Menounos aportó glamour como la anfitriona de "Hollywood Green". Tanto como reportera especial para el entretenimiento diario de la revista. En 2008, tuvo un pequeño papel en la película Tropic Thunder, y en el mismo año se convirtió en la primera reportera estadounidense en entrevistar a la toda la familia de Barack Obama. En mayo de 2008, participó en AVP Cuervo Gold Crown Huntington Beach Open, pero fue eliminada en la primera ronda de clasificación. El 13 de julio de 2008, Menounos protagonizó el partido de softball de celebridades en el Yankee Stadium en Nueva York. En noviembre de 2008, cuando Richard Belzer cayó enfermo, fue la nueva jurado para North Shore Animal League's Dogcatemy Celebrity Gala, que tiene lugar en Nueva York.


title: Maria Menounos

text: En 2008 Menounos apareció en Knight Rider en el episodio "Fly By Knight", que se emitió el 11 de febrero de 2009, donde interpretó a un agente de la DEA a cargo de la investigación de un accidente aéreo. Desde 2009, recibió numerosas ofertas siendo contratada por el programa de MTV Real World/Road Rules Challenge.


title: Maria Menounos

text: El 4 de agosto de 2011, se anunció que se uniría a Warner Bros. Donde será la anfitriona del programa con Mario Lopez. Fue una de los participantes de la de "Dancing with the Star" con Derek Hough. Sin embargo, el 15 de mayo de 2012, la pareja fue expulsada terminando en cuarto lugar. El 6 de febrero, tras la derrota de los Patriotas de Nueva Inglaterra en el Super Bowl XLVII, María se quedó en bikini en vivo para el programa de televisión “Extra”, durante los festejos del Super Bowl en Nueva York, la bella Maria se presentó junto con AJ y Mario Lopez para mostrar que es una mujer de palabra y pagar la apuesta realizada la semana previa al encuentro en el Lucas Oil Stadium.


title: Maria Menounos

text: Menounos dio a conocer que es una fan incondicional de la WWE. A finales de 2009 firmó un contrato con la World Wrestling Entertainment. El 12 de octubre de 2009 hizo su primera aparición en la empresa aliándose con Nancy O'Dell en Raw. Hizo su debut como "face" en el ring junto a Gail Kim y Kelly Kelly en un Six Diva Tag Team Match donde se enfrentaron a Beth Phoenix, Rosa Mendes y Alicia Fox. Siendo el equipo de Menounos quién ganará, después de que Kelly Kelly le diese la victoria a su equipo cuando le aplicó un Modified K2 a Mendes. En la lucha se destacó la bofetada que le pegó Menounos a Beth Phoenix


title: Maria Menounos

text: El 11 de diciembre de 2011 en WWE Tribute to the Troops, apareció junto a Kelly Kelly, Eve Torres y Alicia Fox en una lucha en la que se enfrentaron a Beth Phoenix, The Bella Twins y Natalya, siendo el equipo de Menounos quién ganará otra vez. Después de la lucha Phoenix comenzó un pequeño feudo con María Menounos.


title: Maria Menounos

text: El 16 de marzo de 2012 entrevistó a Kelly Kelly en el programa "Extra", sin embargo dicha entrevista fue interrumpida por Beth Phoenix & Eve Torres quiénes comenzaron a insultarlas, por lo que fueron sacadas por la seguridad del programa, tras esto Phoenix retó a Kelly & Maria Menounos a una lucha por equipos en WrestleMania XXVIII. En dicho evento Kelly & Maria Menounos las derrotaron después que Maria cubriera a Beth Phoenix con un "Roll up".


title: Maria Menounos

text: El 6 de abril de 2013 regresó en el Madison Square Garden e instaló a Bob Backlund en WWE Hall of Fame, la noche antes de WrestleMania 29. El 18 de agosto de 2013 en SummerSlam Fan Axxess formó equipo con Natalya derrotando a Brie Bella y Eva Marie. El 29 de marzo de 2015 apareció en WrestleMania 31 entrevistando a Daniel Bryan.


title: Maria Menounos

text: A los diecisiete años produjo la película, "In The Land of Merry Misfits" que trata sobre un cuento de hadas. La película fue producida por Maria Menounos y el director y su actual pareja Kevin Undergaro, y el entonces jefe de guionistas de la MTV's Singled Out. Sin embargo, el complemento de la película se certificó como un plagio, y la película no se dio al aire.


title: Maria Menounos

text: En 2005, Menounos financió la película personalmente y restauró el anterior plagio, siendo narrada está vez por John Waters y protagonizada por Bob Backlund, Josie Davis y Randal Malone. Finalmente, la película fue estrenada en 2007 en Tribeca Film Festival. Menounos también dirigió "Longtime Listener" protagonizada por Wilmer Valderrama. La película fue una selección oficial del "Festival de Cine de Tribeca 2006". Además, Menounos actuó y produjo Adventures of Serial Buddies.


title: Maria Menounos

text: En mayo de 2013 Menounos lanzó un nuevo programa de entrevistas llamado Conversations with Maria, siendo Zoe Saldana su primer invitado. Menounos también sigue manteniendo AfterBuzzTV, que es una cadena de televisión de entretenimiento en línea que fundó con su pareja Kevin Undergaro.


title: Maria Menounos

text: En 2004, Menounos apareció en la revista "FHM" como una de las 50 personas más guapas. En otra encuesta realizada por AskMen.com, Menounos fue una de las cinco chicas con las que un chico quisiese casarse, junto con Angelina Jolie, Jessica Alba y Charlize Theron. En 8 de agosto de 2010 ganó el premio Madden NFL Pro-AM MVP. Ese mismo año también ganó el premio Smokin' Hot TV Personality. Además logró ganar a Jessica Alba y a Charlize Theron para Cyver Vixen of the Year en Spike TV.


title: El Cautivo (Málaga)

text: Nuestro Padre Jesús Cautivo, conocido popularmente como El Cautivo, es una escultura católica venerada en la ciudad andaluza de Málaga (España). Fue realizada en 1939 por el granadino José Gabriel Martín Simón para la Cofradía del Cautivo, de la que es titular, y con la que realiza su estación de penitencia el Lunes Santo, participando en la Semana Santa en Málaga.


title: El Cautivo (Málaga)

text: Es custodiada en la sede canónica de la cofradía, la iglesia de San Pablo, y es una de las más veneradas por los malagueños.


title: El Cautivo (Málaga)

text: Cuando la Cofradía del Cautivo fue fundada en 1934, se hizo únicamente en torno a la imagen de la Virgen de la Trinidad, pero también fue encargada una imagen cristológica, al escultor granadino José Gabriel Martín Simón, que fue incorporada a la cofradía en 1939.


title: El Cautivo (Málaga)

text: Se trata de una escultura de Jesucristo, con una altura de 177 cm y realizada en madera policromada. Se encuentra maniatado, con la mirada orientada hacia el suelo. Viste túnica blanca con cíngulo dorado, escapulario de la Orden Trinitaria (como redentor de cautivos) y potencias de oro de ley.


title: El Cautivo (Málaga)

text: Durante su estación de penitencia es portado por 252 hombres que visten túnica de color blanco y cíngulo dorado, en un trono tallado en madera de caoba con aplicaciones en plata repujada, obra de Manuel Seco Velasco en 1953 siguiendo su propio diseño.


title: El Cautivo (Málaga)

text: El trono es adornado con monte de claveles rojos y cirios blancos, sus capataces son Francisco Cabello y Antonio Benítez y es acompañado musicalmente por la Banda de Cornetas y Tambores de Nuestro Padre Jesús Cautivo de Málaga junto al Cristo.


title: El Cautivo (Málaga)

text: La devoción popular hacia la imagen de Nuestro Padre Jesús Cautivo de Málaga ha hecho que sea venerado en otras ciudades españolas:


title: Nicola Walker

text: Nicola Walker (Stepney, Londres; ) es una actriz británica, conocida por sus interpretaciones en la televisión durante la década de 1990, especialmente en la serie de espionaje "Spooks", donde interpretó a Ruth Evershed.


title: Nicola Walker

text: Nicola está casada con el actor Barnaby Kay. En el 2006 Nicola tuvo que dejar su papel en la serie "Spooks", al dar a luz a su primer hijo, Harry Kay.


title: Nicola Walker

text: Además de haber trabajado en la televisión, también ha participado en cine, radio y teatro. Walker estudió en la Universidad de Cambridge.


title: Nicola Walker

text: Comenzó su carrera con el Cambridge Footlights, mientras que estudiaba en la universidad. Su primer gran papel en la televisión fue en 1997 donde dio vida a Suzy Travis una maestra de inglés, en la serie de Steven Moffat, "Chalk". También apareció como personaje invitado en las series "Dalziel y Pascoe", "Jonathan Creek" y en "Broken News".


title: Nicola Walker

text: Tuvo un papel pequeño en la película "Four Weddings and a Funeral" en 1994 donde interpretó a una irritante cantante de folk, que canta "Can't Smile Without You" en la primera boda.


title: Nicola Walker

text: Obtuvo el papel principal de la serie "Touching Evil " en 1997, como la DI Susan Taylor, donde trabajó junto al actor Robson Green. También pareció en sus dos secuelas "Touching Evil II" y "Touching Evil III" entre 1998 y 1999. En 1999, tomó el papel principal en la serie post-apocalíptica "The Last Train", escrita por Matthew Graham, quien en el futuro escribiría "Spooks".


title: Nicola Walker

text: En el 2004 participó en la adaptación de Thunderbirds en el 2007 apareció en la adaptación de Oliver Twist.


title: Nicola Walker

text: En el 2003, se unió al elenco de la serie de espionaje Spooks desde la segunda temporada hasta la quinta, donde interpreta a la excéntrica analista de inteligencia Ruth Evershed, quien llega al MI5 después de ser transferida de la sede del gobierno de comunicaciones 'GCHQ'. Durante la quinta temporada Nicola anunció que estaba embarazada de su primer hijo y que se retiraría. En el 2009, Nicola regresó a la serie, Su última aparición fue en el último episodio de la serie el 23 de octubre de 2011 después de que su personaje fuera asesinado mientras trataba de proteger a Harry.


title: Nicola Walker

text: En el 2010 interpretó a Linda Shand, la asediada esposa de un asesino en la serie de suspenso y crimen "Luther". Ese mismo año interpretó a la asistente social Wendy, en un episodio de la serie "Being Human".


title: Nicola Walker

text: En el 2012 apareció en la serie de cuatro episodios "Inside Men" donde interpretó a Kirsty Coniston, la esposa de John Coniston (Steven Mackintosh). Ese mismo año apareció como invitada en las series "New Tricks" donde interpretó a Helen Hadley y en "A Mother Son" donde interpretó a la detective Sue Upton. También se unió al elenco de la comedia romántica "Last Tango in Halifax" donde interpretó a Gillian la hija de Alan Buttershaw (Derek Jacobi).


title: Nicola Walker

text: En el 2013 interpretó a la detective inspectora Jo Fontaine en la serie "Prisoners Wives", ese mismo año interpretará a Justine en la serie "Heading Out".


title: Nicola Walker

text: En 2017 se unió al elenco de la nueva serie "Collateral" donde interpretó Jane Oliver, una compasiva vicaria que lucha por ocultar su relación con el único testigo de un crimen.


title: Nicola Walker

text: El 28 de junio del mismo año se anunció que Nicola se había unido al elenco de la serie "The Split" donde da vida a la abogada Hannah.


title: ARA Santa Fe (S-21)

text: El ARA Santa Fe (S-21), llamado USS Catfish (SS-339) entre 1945 y 1971, fue un submarino de ataque de propulsión diésel-eléctrica de la clase Balao con la modernización GUPPY II.


title: ARA Santa Fe (S-21)

text: Sirvió en la Armada Argentina entre los años 1971 y 1982 y en la Armada de los Estados Unidos bajo la denominación Catfish entre 1945 y 1971.


title: ARA Santa Fe (S-21)

text: En 1982, cuando estaba a punto de ser dado de baja, participó en acciones bélicas de combate en la guerra de las Malvinas. Fue capturado por fuerzas británicas en las costas de la isla San Pedro del archipiélago de las Georgias del Sur. Tras el conflicto, a principios de 1985, cuando estaba siendo remolcado hacia el Reino Unido, se hundió en medio de un violento temporal.


title: ARA Santa Fe (S-21)

text: El USS Catfish fue construido por la Electric Boat Co., que inició los trabajos el 6 de enero de 1944 y realizó la botadura el 19 de noviembre del mismo año. El nuevo submarino entró en servicio en la Armada de los Estados Unidos el 19 de marzo de 1945.


title: ARA Santa Fe (S-21)

text: Desplazaba 1870 toneladas en superficie y 2420 t sumergido. Era propulsado por tres motores diésel —de 4800 shp de potencia— en conjunto con dos motores eléctricos de 5400 shp.


title: ARA Santa Fe (S-21)

text: El USS Catfish (SS-339) fue botado el 19 de noviembre de 1944 por Electric Boat Company, Groton, Connecticut. Su madrina fue J. J. Crowley y fue asignado el 19 de marzo de 1945, su primer comandante fue el capitán de corbeta W. A. Overton


title: ARA Santa Fe (S-21)

text: El SS-339 navegó desde New London el 4 de mayo de 1945 hacia Pearl Harbor, arribando el 29 de junio. Después de unos ejercicios de entrenamiento y la instalación de equipamientos nuevos, se dirigió a Guam para un entrenamiento especial, arribando el 8 de agosto para su primera patrulla de guerra, una misión especial para localizar una zona de minas marinas cercanas a la isla de Kyūshū. A los pocos días, el 15 de agosto ocurre la rendición japonesa, concluye para el USS Macabi su misión de guerra, le fue ordenado patrullar el Mar Amarillo. Retornó a su base en Guam el 4 de septiembre, para posteriormente volver a la Costa Oeste de los Estados Unidos, arribando a Seattle el 29 de septiembre de 1945.


title: ARA Santa Fe (S-21)

text: Con base en San Diego, el USS Catfish operó localmente en la costa oeste de Estados Unidos y cruzó dos veces a la costa Este, durante los cuales realizó simulación de patrullaje de guerra y estuvo en servicio para la Séptima Flota.