title: Steve (Minecraft)

text: Los críticos señalaron que Steve ha logrado un nivel de impacto cultural y reconocimiento viral fuera del propósito original del personaje como línea de base o aspecto predeterminado para los nuevos jugadores de "Minecraft". Como el rostro de la franquicia en materiales promocionales y publicitarios, algunos comentaristas consideran que Steve es el personaje más cercano que tiene "Minecraft" a un protagonista o personaje principal. Esto es a pesar del hecho de que su existencia no se afirma a través de una historia de fondo oficial o un diálogo en el juego a diferencia de la mayoría de los otros personajes de videojuegos. En 2016, el personal de "Glixel" clasificó a Steve como el cuarto personaje de videojuegos más icónico del siglo XXI. En una lista de 2021 publicada por "GamesRadar" que clasifica a 50 personajes icónicos de videojuegos, Rachel Weber consideró a Steve como el "símbolo perdurable" de "Minecraft", y su modelo de personaje como una de las siluetas más reconocibles al instante en la cultura de los videojuegos.


title: Steve (Minecraft)

text: Steve ha sido objeto de múltiples teorías de fans repartidas por las comunidades de Internet Una teoría alegaba que Steve está basado en Tommy Vercetti, el protagonista de "", debido al supuesto parecido físico entre ambos personajes. Se basó en una publicación de Tumblr de 2009 de Persson que documentó su progreso trabajando en "Minecraft", donde confirmó que usó diseños inspirados en los videojuegos de "Grand Theft Auto" como base para su trabajo. En 2020, Persson respondió públicamente en las redes sociales y negó cualquier conexión tangible entre ambos personajes.


title: Steve (Minecraft)

text: Herobrine es una leyenda urbana y creepypasta que se originó como un bulo propagado por una publicación anónima en el sitio web de imágenes en inglés 4chan. Un "fantasma" que acecha en los mundos de "Minecraft" para un solo jugador, se supone que el personaje se parece a un modelo de personaje estándar para Steve, excepto por un par de ojos blancos brillantes que carecen de pupilas. Las teorías que explican los supuestos orígenes del personaje van desde su supuesta identidad como el hermano supuestamente fallecido de Persson, hasta un "minero desafortunado" que persigue a los jugadores vivos con un deseo de venganza. El primer supuesto avistamiento de Herobrine fue del período de tiempo en que "Minecraft" todavía estaba en la fase alfa de desarrollo: un cartel anónimo de 4chan afirmó que vieron a un personaje que los miraba desde la densa niebla entre los árboles antes de desaparecer, y que recibieron un mensaje privado de un usuario llamado Herobrine, que simplemente decía "detente". Esto ocurrió después de que una publicación posterior que hicieron en la que preguntaban sobre el avistamiento supuestamente se eliminó sin explicación.


title: Steve (Minecraft)

text: Después de la publicación anónima de 4chan, el engaño se convirtió en el tema de numerosos hilos en los foros de Internet de "Minecraft", así como en los videos generados por los usuarios en YouTube que informan sobre supuestos avistamientos, a menudo anotados con texto rojo y música con un tema inquietante. Dos populares streamers de "Minecraft", Copeland y Patimuss, fueron reconocidos por Lauren Morton de "PC Gamer" por sus contribuciones para popularizar la leyenda urbana en un meme viral. Por ejemplo, Copeland publicó algunas capturas de pantalla editadas de "Minecraft" que muestran una representación de Herobrine para obtener una reacción de sus espectadores y organizó un avistamiento falso para su flujo de vida usando una pintura retexturizada que se parece a Herobrine. La popularidad del creepypasta de Herobrine llevó a una ubicación en una encuesta de 2013 de los "50 mejores villanos de videojuegos de todos los tiempos" organizada por Guinness World Records, generó libros no oficiales como "The Legend of Herobrine" y la serie de novelas "Gameknight999.", y máscaras inspiradas hechas por fanáticos con el patrón de creepypasta. Como reconocimiento al meme de Herobrine, el personal de desarrollo de Mojang a menudo incluye la línea "Eliminado Herobrine" en las notas del parche publicadas para el juego hasta el 23 de junio de 2020, con el parche Java Edition 1.16, también conocido como "Nether Update". El interés de los fanáticos en el meme finalmente culminó a principios de 2021 con el descubrimiento de la semilla mundial que contiene la primera instancia del supuesto avistamiento de Herobrine.


title: Steve (Minecraft)

text: El anuncio y la introducción del contenido descargable temático de "Minecraft" para "Super Smash Bros." "Ultimate", que está representado principalmente por el personaje de Steve, recibió una respuesta muy entusiasta de críticos y jugadores. Algunos comentaristas sugirieron que gran parte de la emoción se debió a la inclusión sin precedentes del personaje en un popular juego de lucha, y que después de la revelación, el sitio web de redes sociales Twitter pudo haber tenido problemas con el volumen de publicaciones que se generaron en respuesta. Patricia Hernandez de "Polygon" y Nadia Fox de "US Gamer" señalaron además que una animación incómoda que aparece durante la pantalla de victoria del personaje al final del partido escandalizó a algunos espectadores, lo que tuvo el efecto de generar más publicidad en torno al inminente debut del personaje en "Smash".


title: Steve (Minecraft)

text: En su revisión del DLC de Steve para "Ultimate", Mitchell Saltzman de "IGN" describió a Steve como uno de los luchadores más complejos que se hayan presentado en el juego en términos de mecánica de juego, y destacó las formas ingeniosas en que los desarrolladores incorporaron la recolección de recursos y la mecánica de creación de elementos. de "Minecraft" en su conjunto de movimientos. El personal de "Kotaku" estaba dividido sobre la iteración jugable de Steve en "Smash". Ian Walker consideró a Steve como uno de los personajes más emocionantes para jugar en "Ultimate" después de observar un evento en el que uno de los jugadores mostró su ingenio con las capacidades de construcción de Steve. Ari Notis tuvo una opinión menos favorable y lo llamó el personaje más extraño que jamás haya interpretado. Notis describió en detalle las disonancias visuales y de juego que observó a partir de la implementación de Steve en "Ultimate".


title: Steve (Minecraft)

text: En una entrada sobre Steve de la publicación ""100 Greatest Video Game Characters"" de 2017, Chris Bailey explicó que lo poco que se sabe sobre Steve ayuda a aclarar cómo se perciben los avatares de videojuegos en relación con la identidad del jugador, porque el personaje encarna y conduce el espíritu de libertad. y la personalización inherente a los videojuegos sandbox. Explicó además que Steve ejemplifica la "centralidad" de los avatares identificables al brindar a los jugadores su propia agencia creativa en y alrededor de los videojuegos: mientras que otros juegos permiten un cierto nivel de personalización del avatar, Steve encarna esta posibilidad más que la mayoría con un proceso similar a un tipo de pixel art andamiado que permite el rediseño de toda la superficie del cuerpo más allá de cambiar un peinado o color de piel predefinido. Este proceso es particularmente visible a través de la proliferación de comunidades y foros en línea creados para compartir pieles adaptadas generadas por los usuarios.


title: Steve (Minecraft)

text: Con respecto al concepto de que el género de Steve es neutral y no binario como afirma Persson, Bailey consideró que es "inicialmente difícil" explicar la inclusión de un avatar con un "nombre evidentemente de género". Sin embargo, observó que jugadores de "Minecraft" han adoptado el principio general de apertura del juego debido a su entusiasmo por comprometerse con la posibilidad de personalizar la apariencia de sus avatares. Esto se logra a través del proceso de superposición de una nueva piel sobre la forma original de Steve, que representa la entrada directa de un jugador sobre cómo quiere ser representado en el juego. De manera similar, H. Chad Lane dijo que el concepto de pieles en "Minecraft", representado por Steve y Alex como línea de base, puede actuar como un reflejo de la identidad y autopercepción del jugador, independientemente de si es similar o contrastante con el la identidad del jugador en el mundo real.


title: Steve (Minecraft)

text: Gabriel Menotti citó el engaño de Herobrine, que involucraba a un personaje que nunca fue una entidad real en el juego, como un ejemplo de cómo la grabación de partidas podría influir en el universo de "Minecraft" de una manera radical. Creía que la respuesta ambigua de Persson sobre si Herobrine alguna vez se integrará en "Minecraft" sugiere que siempre existe la posibilidad de que la imaginación del jugador se incorpore a una de las futuras actualizaciones del juego, lo que también es consistente con la lógica detrás del desarrollo abierto de "Minecraft" ' como su historial de actualizaciones frecuentes que a veces introducen novedades que cambian el juego. Los autores de "Mixing and Re-Purposing Realities" observaron que la popularidad del meme de Herobrine representa la aceptación de los esfuerzos creativos de la comunidad de "Minecraft" por parte de sus miembros con la transición del contenido espontáneo generado por el usuario al folclore de "Minecraft". Su encuesta de los encuestados del estudio encontró que Herobrine es tratado como un personaje destructivo mitológico con algunos rasgos similares a los personajes de superhéroes.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Sony Pictures Home Entertainment es la división de distribución de vídeo doméstico de Sony Pictures Entertainment Inc., una subsidiaria de Sony Corporation. Se estableció en junio de 1978 como Columbia Pictures Home Entertainment, estrenando 20 títulos ("Abismo", "Bell, Book and Candle", "Born Free", "Breakout", "Don't Raise the Bridge, Lower the River", "Emmanuelle", "Eyes of Laura Mars", "Fun with Dick and Jane", "Here Comes Mr. Jordan", "La isla misteriosa", "A Man for All Seasons", "Midnight Express", "Mr. Smith Goes to Washington", "Más dura será la caída", "The New Centurions", "Odio en las praderas", "Shamus", "Supergolpe en Manhattan", "The Taming of the Shrew", y "You Light Up My Life").


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Es responsable por la distribución de la colección de Sony Pictures para vídeo doméstico, principalmente películas estrenadas por Columbia Pictures y TriStar Pictures, pero también versiones de productos de Sony Pictures Classics, Screen Gems, Triumph Films, Destination Films, Revolution Studios, Stage 6 Films, y Affirm Films. Desde el 21 de junio de 2007, SPHE ahora encarga la marca infantil Sony Wonder, que anteriormente fue propiedad de Sony BMG Music Entertainment.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: También es responsable por sus programas de televisión de la biblioteca de Sony Pictures Television de Screen Gems, Columbia Pictures Television, TriStar Television, Tandem Productions, ELP Communications (incluyendo programación de TAT Communications al igual que la de ELP Communications), Columbia TriStar Television, y Sony Pictures Television.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: La compañía era conocida anteriormente como Columbia Pictures Home Entertainment (1979-1982), RCA/Columbia Pictures Home Video (un joint venture con RCA, 1982-1991), Columbia TriStar Home Video (1991-2000), y finalmente Columbia TriStar Home Entertainment (2000-2003), antes de adoptar su nombre actual en febrero de 2003. En algunos territorios, todavía va por su identidad anterior; sin embargo, esto puede no ser el caso durante mucho más tiempo. En el Reino Unido (y otros países extranjeros, principalmente en Europa), era conocido como "RCA/Columbia Pictures International Video" de 1982 a agosto de 1991 y Columbia TriStar Home Entertainment International de agosto de 1991 a junio de 2005 .


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Como RCA-Columbia Pictures Home Video y como Columbia TriStar Home Video, la compañía distribuyó muchas películas de New Line Cinema y un número de películas de Cinetel Films, así como películas de Miramax en VHS y fuera de EE.UU Orion Pictures(hasta 1997) y Lolafilms(hasta 1994) cuando pasaron por PolyGram o Metro-Goldwyn-Mayer


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: En la Canadá, Columbia TriStar Home Video ayudó a distribuir las cintas de Astral Video en la década de 1990.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Columbia TriStar Home Video también se distribuyen las cintas de Turner Home Entertainment en el Reino Unido desde 1994 a 1997 en VHS y en España CineCompany de 1992 a 2000(algunas las distribuyó 20th Century Fox Home Entertainment y de 1995 a 2004 Aurum Producciones(de 1996 a 1999 ciertos estrenos fueron de Buena Vista Home Entertainment y 20th Century Fox Home Entertainment) y Flins y Píniculas de 2000 a 2002(hasta que ambas se fueron a Paramount Pictures) ambos en VHS y DVD


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Debido a que es propiedad de Sony, SPHE debe ser compatible con el formato de alta definición Blu-ray.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: SPHE tiene un contrato de tres años con Anchor Bay Entertainment, un secundario de Starz Media, para lanzamientos mundiales en DVD, con la excepción de América del Norte, Australia y el Reino Unido, hasta que en Nueva Zelanda, Roadshow Home Video había distribuido los títulos por Anchor Bay.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: El 21 de febrero de 2010, The Weinstein Company llegó a un acuerdo de distribución de DVD con SPHE a través de Sony Pictures Worldwide Acquisitions Group.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: En 2011 adquiere de Selecta Visión de Paramount para lanzar su catálogo y futuros filmes a DVD y Blu-ray


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: En 2011 readquiere Aurum Producciones de Paramount para lanzar su catálogo y futuros títulos a DVD, Blu-ray y video on demand y un año más tarde es adquirida por 20th Century Fox Home Entertainment para adquirir catálogo de títulos y futuros estrenos a DVD y Blu-ray(excepto en VOD) y en julio de 2016 Fox se retira de Sony y Sony adquiere el catálogo de Paramount Pictures(incluyendo Universal Pictures, Vértigo Films, ..) para futuros títulos y catálogo en DVD , Blu-ray y Ultra HD Blu-ray(excepto en VOD) hasta que Paramount se vaya a Divisa Ediciones en 2020


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: En septiembre de 2018 adquirió el catálogo de Funimation después de que UPHE vendiera la empresa a Sony en 2017


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: En abril de 2021, formó joint-venture con Universal Pictures Home Entertainment para España llamada Arvi Licensing, SL que licencia Universal y Sony a DVD, Blu-ray y Ultra HD-Blu-ray; después de que Paramount se fuera a Divisa Ediciones.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: En enero de 2022 su joint venture con UPHE incluyó a DeAPlaneta para lanzar su catálogo y próximos títulos en DVD y Blu-ray y recientemente su joint venture con UPHE incluyó a Warner Bros. para lanzar su catálogo y próximos títulos en DVD, Blu-ray y 4KUHD.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Las operaciones en Australia fue una empresa conjunta entre RCA/Columbia Pictures Video y la compañía de cine local Hoyts. Era conocido como RCA Columbia Pictures-Hoyts Video y lanzó muchas películas locales (principalmente los distribuidos por Hoyts, al igual que Cannon Films), además de los títulos de Columbia Pictures. Antes de esto, algunas versiones se manejaron a través de CEL. En la década de 1990, la compañía fue relanzada como "Columbia TriStar Hoyts Home Video", antes de que Hoyts se retiró de la asociación. Desde 2011, se llama Universal Sony Pictures Home Entertainment una joint venture con Universal que distribuye los títulos de Universal y Sony en DVD, Blu-ray y Ultra HD Blu-ray en Australia y Nueva Zelanda.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Desde el 7 de junio de 2005, cuando Sony y cuarto socios adquiriron MGM de Kirk Kerkorian, SPHE tenía los derechos nacionales de entretenimiento doméstico a la biblioteca de MGM, que contuvo 4,000 películas y 10,400 episodios de TV, aunque esos lanzamientos se siguen distribuyendo bajo la marca MGM DVD. En septiembre de 2006, MGM terminó el acuerdo de distribución con SPHE y transfieró la mayoridad de su producción de 20th Century Fox Home Entertainment, con exclusión de co-estrenas de Columbia TriStar MGM/UA, que continuarán siendo distribuidos por SPHE (excepto por la última película de James Bond, "Quantum of Solace", y "La Pantera Rosa 2", sin embargo). Sony todavía posee 20% de MGM, pero 20th no tiene participación mayoritaria en MGM. En 2006, el presidente veterano de SPHE, Ben Feingold, dejó la compañía y fue reemplazado por Dave Bishop, el ejecutivo de MGM Home Entertainment, quien contrató a numerosos empleados de MGM para reemplazar empleados de Sony.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Sin embargo, en febrero de 2011, Sony recupera todos sus derechos de distribución a la colección de MGM Home Entertainment bajo un acuerdo que paga a SPHE 8% en tarifas de distribución (lo normal de la industria es 10%). El acuerdo de Fox para distribución de la filmoteca de MGM en todo el mundo iba a expirar en septiembre de 2011, pero se prorrogó por cinco años más en el 14 de abril de 2011.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: SPHE también está distribuyendo "Blood and Chocolate" en DVD y Blu-ray , a pesar de que MGM distribuyó la película por sí misma en cines seleccionados. Esto se debe a MGM tenía los derechos de distribución para la película antes de que MGM fue comprado.


title: Sony Pictures Home Entertainment

text: Para la distribución de DVD, Blu-Ray y 4K Ultra HD en México, SPHE crea «"Sony Pictures Home Entertainment México"»; en colaboración con Paramount Pictures y Universal Pictures. Lanzado para incursionar en la venta de discos físicos, este acuerdo representa el 50% de los negocios de los estudios de Hollywood en el país azteca. Supliendo el fracaso de 20th Century Studios Home Entertainment (antes 20th Century FOX Home Entertainment) y de Walt Disney Studios Home Entertainment en la distribución de contenidos de Sony, se invirtieron 300 millones de dólares para la manufactura, venta y creación de la cadena de distribución de blu-ray y DVD en México junto a los nuevos miembros; además de 350,000 dólares adicionales para montar oficinas. El acuerdo implica la inversión anual de 50 millones de pesos para SPHE.


title: Los Palmitos

text: Los Palmitos es un municipio colombiano del departamento de Sucre ubicado cerca de las estribaciones de los Montes de María y en la subregión de Sabanas. Se sitúa a 15 km de la capital departamental, Sincelejo.


title: Los Palmitos

text: La Economía del municipio se basa principalmente en actividades del sector primario. La agricultura se caracteriza por la siembra de tabaco, yuca, ñame, algodón, patilla (sandía), y otros productos agrícolas propios de los Montes de María y de la Sabana. También se ha desarrollado una mediana pero no menos significativa ganadería y piscicultura.


title: Los Palmitos

text: El municipio se encuentra conformado por su cabecera municipal, 5 corregimientos y 36 veredas aledañas.


title: Los Palmitos

text: En Los Palmitos se suelen celebrar las fiestas al patrono municipal, el festival por la vida. También es el lugar de nacimiento de grandes expositores de la música vallenata a nivel internacional como Alfredo Gutiérrez y Lisandro Meza. Por otra parte, cuenta con una gran colección de piezas arqueológicas de la cultura Zenú-Malibú, encontradas recientemente en la excavación San Felipe, y que se pueden apreciar en la Casa de la Cultura."(Todas las piezas de alfarería se encuentran en el municipio, mientras que la orfebrería y el hierro reposan en el ICANH)"


title: Bachillerato universitario (Chile)

text: Bachillerato es la denominación de un programa académico alternativo de ingreso a la universidad que originalmente implementaron en 1993 las universidades de Chile, Pontificia Universidad Católica de Chile y Pontificia Universidad Católica de Valparaíso. A quien ha completado un ciclo inicial de estudios universitarios de dos o cuatro semestres de duración, equivalente al grado de asociado anglosajón, se le otorga el grado de Bachiller. Actualmente se utilizan como vía de ingreso alternativa en un gran número de universidades, además para evitar la deserción en futuros estudios de títulos profesionales, al formar estudiantes más preparados para los estudios universitarios.


title: Bachillerato universitario (Chile)

text: Se trata de un programa académico conformado por un conjunto de cursos, laboratorios, trabajos o talleres que permite obtener una formación básica, de carácter más general, y que habilita para proseguir los estudios conducentes a los tradicionales grados académicos y títulos profesionales que las Universidades ofrecen.


title: Bachillerato universitario (Chile)

text: En los años siguientes se han ido sumando el "Bachillerato en Ciencias" en Pontificia Universidad Católica de Valparaíso que es conducente a elegir la carrera de elección dentro de este programa .


title: Bachillerato universitario (Chile)

text: En todos los casos el programa de bachillerato está pensado para aquellos estudiantes que obtienen un muy buen rendimiento en la educación media reflejado en los resultados de la Prueba de Selección Universitaria (PSU), y que al tener una diversidad de intereses requieren todavía de un tiempo de exploración, pues no tienen claramente definida su vocación y/o prefieren postergar la elección de carrera, mientras estudian disciplinas básicas en las distintas áreas de su interés.


title: Bachillerato universitario (Chile)

text: Asimismo está pensado para aquellos estudiantes que sólo desean un primer grado de carácter universitario que les entregue una formación científica y cultural básica, para enfrentar el mundo del trabajo en forma más idónea.


title: Bachillerato universitario (Chile)

text: La Universidad Católica otorga además el grado académico de Bachiller a todos los estudiantes de pregrado que completan la parte básica del programa de estudios que cursen, como grado previo a la Licenciatura.


title: Cihangir

text: Cihangir es uno de los barrios del distrito de Beyoğlu en Estambul, Turquía. El vecindario tiene muchas calles estrechas, un parque y cafés. Se encuentra entre la plaza Taksim y Kabataş.


title: Cihangir

text: El barrio es conocido por sus artistas, escritores, actores y población expatriada. También fue un bastión para los manifestantes durante las protestas del Parque Gezi.


title: Cihangir

text: El barrio lleva el nombre de Şehzade Cihangir hijo de Solimán el Magnífico, cuando su padre hizo que Mimar Sinan construyera una mezquita de madera allí, con vistas al Bósforo para conmemorar su muerte. El nombre del barrio proviene de esta mezquita. Hoy, la mezquita Cihangir, originalmente construida en 1559 y reconstruida en 1889, se puede encontrar en el vecindario.


title: Cihangir

text: En 2012, el periódico británico "The Guardian" incluyó al barrio de Cihangir en la lista de los cinco mejores sitios del mundo para vivir, junto a la costa norte de Maui, en Hawái; el distrito de Sankt Pauli, en Hamburgo; la ciudad de Santa Cruz de Tenerife, en España, y Portland, en el estado de Oregón (Estados Unidos).


title: En la terraza

text: En la terraza (dos hermanas) es un cuadro del pintor francés Pierre-Auguste Renoir. Está realizado al óleo sobre lienzo. Mide 100,5 cm de alto y 81 cm de ancho. Fue pintado en 1881. Se encuentra en el Instituto de Arte de Chicago, Estados Unidos.


title: En la terraza

text: Renoir pintó esta obra en París en el año 1881 cuando adquirió un grado de estabilidad económica al haber pintado el mismo año su famosa obra "El almuerzo de los remeros".


title: En la terraza

text: La obra retrata a Mlle Dartaud, actriz de la "Comedie Française", acompañada de una niña sin identificar representando a su "hermana". Probablemente posaron en el mismo escenario que el del almuerzo: la terraza del restaurante Fournaise, durante el mes de julio. La imagen es una composición de colores vivos y contrastes vibrantes donde destaca el color rojo puro, especialmente del sombrero de la joven, este recurso se emplea para centrar la atención del espectador en la estructura piramidal que forman las dos figuras.


title: En la terraza

text: Dartaud aparece vestida de azul oscuro, con un sombrero rojo en la cabeza. Las flores adornan su sombrero y su pecho. Junto a ella se encuentra una niña, vestida de blanco y con un sombrero también cuajado de flores. Detrás, una barandilla de hierro forjado, más allá de la cual se ve una rica naturaleza de colores intensos: matorrales y árboles en flor, un río de color azul claro.


title: En la terraza

text: El cromatismo domina todo el cuadro: en la vestimenta de las personas, en el cesto con ovillos de lana, y en las flores de la maceta verde.


title: En la terraza

text: La composición es poco habitual ya que las "hermanas" están en primer plano y las rejas del balcón justo detrás para aumentar la sensación de proximidad. El tratamiento del fondo es típicamente impresionista a base de pinceladas sueltas, fluidas, poco definidas y colores naturales que contrastan con los colores empleados en el primer plano.


title: En la terraza

text: Renoir hace un tratamiento distinto en cada rostro, a la más pequeña que está más próxima al primer plano la trabaja con un método impresionista con los rasgos faciales sugeridos más que definidos, y a la joven que está más alejada, tiene un tratamiento en el rostro más detallado como si estuviera en primer plano.


title: En la terraza

text: Este cuadro ejemplifica la opción estética de Renoir, que prefirió siempre pintar aquello que consideraba bello, eludiendo temas feos o dramáticos. Dentro de las estaciones del año, prefería representar la primavera o el verano, y nunca el invierno.


title: Bandera de Cundinamarca

text: La bandera de Cundinamarca es el principal símbolo oficial del departamento colombiano de Cundinamarca. Fue establecida por Antonio Nariño en su calidad de presidente del recién establecido Estado Libre e Independiente de Cundinamarca el 17 de julio de 1813, en sustitución de la bandera española.


title: Bandera de Cundinamarca

text: Los colores de la bandera son azul celeste, amarillo dorado y rojo. Tuvo origen en una combinación de colores del pabellón español otorgado a la provincia de Santafe a finales del siglo XVIII (amarilla y roja en franjas iguales y verticales, idéntica a la bandera de Bogotá actual) con una franja azul celeste en representación del manto de la Virgen María. Esa bandera se usó entre 1813 y 1857, cuando fue reemplazada por el pabellón del Estado Soberano de Cundinamarca, muy similar al de la actual República de Colombia.


title: Bandera de Cundinamarca

text: Con el establecimiento del Departamento de Cundinamarca el 5 de agosto de 1886, se abolió la bandera del Estado Soberano y se regresó al modelo de Antonio Nariño.


title: Candido Portinari

text: Candido Portinari (Brodowski, Estado de São Paulo, Brasil, 29 de diciembre de 1903 - Río de Janeiro, 6 de febrero de 1962) fue un pintor brasileño con obras muy reconocidas entre las que se encuentran sus frescos "Guerra y paz", ubicados en la sede de la ONU en Nueva York.


title: Candido Portinari

text: Nació en una hacienda cafetalera en la ciudad de Brodowski, estado de São Paulo, el 29 de diciembre de 1903. Hijo de Giovan Portinari y Domenica Torquato, fue el segundo de doce hijos.


title: Candido Portinari

text: De familia pobre, Portinari se impresionó desde pequeño por los pies de los labradores, a los cuales describía como ""pies deformes, que pueden contar una historia, semejantes a los mapas con montes, valles, ríos y caminos"". Estas imágenes marcarían su obra en la que contaría al mundo la realidad del trabajador del campo. A los quince años, Portinari ingresó a la Escuela Nacional de Bellas Artes, en Río de Janeiro, y vendió su primer cuadro ("Un baile en el campo") a la edad de 18 años. Al año siguiente (1922) recibe su primer premio: la medalla de bronce del Salón de Bellas Artes.


title: Candido Portinari

text: Con el fruto de varios premios del Salón de Bellas Artes, Portinari viajó a Europa en 1929, y se establece en París después de recorrer España, Italia e Inglaterra. El choque con la efervescencia plástica de la Europa de los años 1930 define el rumbo que Portinari seguiría al volver a su país. Al llegar a Brasil, en 1931, lo hace casado con Maria Victoria Martinelli, con quien tuvo su único hijo, João Candido.


title: Candido Portinari

text: En 1935, su cuadro Café recibe mención honorífica en la Exposición Internacional de Arte Moderno del Instituto Carnegie, en Nueva York. Este hecho le abre la conquista de espacio en el continente y el mundo, la cual tendría un momento especial en 1940, cuando Portinari fue el primer artista sudamericano en tener una exposición individual en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, con la exposición "Portinari of Brazil".


title: Candido Portinari

text: Recibió, entre otros honores, la Legión de Honor de Francia (1946), el "Guggenheim´s National Award" (1956), y la medalla al pintor del año 1955 por el "International Fine Art Council". Estuvo afiliado y nunca se desligó del Partido Comunista Brasileño. Se presentó como candidato de este partido a diputado federal en 1934 y a senador en 1946. No tuvo éxito en política y fue derrotado en ambos casos. Portinari murió a consecuencia de intoxicación plúmbica, el 6 de febrero de 1962.


title: El portón

text: «El portón» (titulado «The door» en inglés) es el quinto episodio de la sexta temporada de la serie de televisión de fantasía medieval "Game of Thrones", de la cadena HBO. Tiene una duración de 57 minutos. David Benioff y D. B. Weiss escribieron el episodio y Jack Bender dirigió el episodio.


title: El portón

text: Este episodio ganó los siguientes premios en los Emmys técnicos 2016 de la cual ganó Mejor maquillaje prostético y fue nominado a Mejor dirección de serie dramática y Mejor edición de sonido.


title: El portón

text: Sansa Stark (Sophie Turner) y Brienne Tarth (Gwendoline Christie) confrontan a Petyr Baelish (Aidan Gillen) en Villa Topo, donde es interrogado sobre su decisión de casar a Sansa con Ramsay Bolton. Meñique explica que ignoraba la crueldad de Ramsay, y pide que se le perdone, además de ofrecer su apoyo y el del Valle de Arryn a Sansa para retomar Invernalia. Sansa declina su ayuda y le ordena volver al Valle. Al salir, Meñique revela que su tío abuelo, Brynden Tully, ha reunido el resto de las fuerzas de la Casa Tully y han retomado Aguasdulces.Jon Nieve (Kit Harington), Davos Seaworth (Liam Cunningham) y Sansa examinan sus posibilidades de volver a tomar Invernalia. Jon señala que las otras casas del Norte, tales como la Casa Manderly de Puerto Blanco y la Casa Mormont de Isla del Oso, no han jurando aún lealtad a la Casa Bolton, y Sansa sugiere que los Tully lucharían también por los Stark. Mientras se preparan para salir del Castillo Negro, Sansa ordena a Brienne viajar a las Tierras de los Ríos y reclutar al Pez Negro.


title: El portón

text: Durante la asamblea de sucesión, Yara (Gemma Whelan) pronuncia su discurso como pretendiente al trono. La duda planea sobre ella dado que las Islas del Hierro nunca las ha gobernado una mujer, pero Theon (Alfie Allen) interviene para apoyar el reclamo de su hermana. Mientras la multitud comienza a decidirse en favor de Yara, Euron Greyjoy (Pilou Asbæk) llega y se postula también como candidato a rey. Cuando Yara lo acusa de matar a Balon, Euron lo reconoce abiertamente, mientras que denuncia como su hermano ha llevado a los hijos del hierro a la ruina. Euron promete conquistar Poniente tras casarse con Daenerys Targaryen, empleando la Flota de Hierro, con lo que termina siendo escogido rey. Después de su coronación por ahogamiento, Euron decide matar a Theon y a Yara, pero descubre que ellos y sus pocos partidarios se han llevado las mejores naves de la flota. Sin desanimarse, Euron ordena a toda la población de las Islas del Hierro iniciar la construcción de una nueva flota.


title: El portón

text: Jorah Mormont (Iain Glen) revela a Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) que ha contraído la psoriagrís. Jorah reconoce a Dany que está enamorado de ella y se dispone a marchar, pero Daenerys le ordena encontrar una cura para su enfermedad y volver a su lado cuando vaya a conquistar Poniente. Daenerys, Daario Naharis (Michiel Huisman) y los dothrakis parten de Vaes Dothrak.


title: El portón

text: Arya Stark (Maisie Williams) continúa entrenando con la Niña Abandonada (Faye Marsay). Jaqen H'ghar (Tom Wlaschiha) explica a Arya un poco de historia de los Hombres sin Rostro, que se originaron como esclavos en Valyria y mataron a sus amos antes de migrar a Braavos. A continuación, le asigna una misión, advirtiéndole de que no se le dará una tercera oportunidad. Arya observa a su objetivo, una actriz llamada Lady Crane (Essie Davis) que actúa como Cersei Lannister en una obra de teatro. En ella es representada la muerte de Robert Baratheon y la ejecución de Eddard Stark. Arya se incomoda notablemente por la representación de la obra, donde se retrata a su padre como un hombre torpe y hambriento de poder, y comienza a tener dudas sobre su cometido. De vuelta a la Casa de Blanco y Negro, Arya cuestiona a Jaqen sobre la naturaleza de su objetivo, pero Jaqen la reprende.


title: El portón

text: Tyrion Lannister (Peter Dinklage) y Varys (Conleth Hill) comentan que una paz estable pero a la vez incómoda ha caído sobre Meereen desde los acuerdos alcanzados con los Amos. Con el fin de preservar la paz y el apoyo público a Daenerys, Tyrion convoca a la sacerdotisa roja Kinvara (Ania Bukstein), quien cree que Daenerys es la elegida del Señor de Luz, y declara que sus sacerdotes divulgarán su mensaje. Varys, dudoso acerca de las artes sobrenaturales, interviene y señala que Melisandre también creía que Stannis era el elegido, antes de su derrota en Invernalia, pero Kinvara le silencia revelando cómo fue castrado. La sacerdotisa compromete su apoyo, ya que ella está segura sobre Daenerys.


title: El portón

text: Bran (Isaac Hempstead Wright) y el Cuervo de tres ojos (Max Von Sydow) observan una visión de los Hijos del Bosque "creando" al líder de los Otros empalando a un hombre con una daga de vidriagón. De vuelta a la cueva, Bran confronta a Hoja (Kae Alexander) sobre el origen de los Caminantes Blancos. Ella explica que ella no tenía otra opción, ya que estaban en guerra con los Primeros Hombres. Bran decide entrar en una visión sin el Cuervo de tres ojos. En lugar de transportarse al pasado, Bran se encuentra en la actualidad, donde contempla un enorme ejército de espectros dirigidos por el "Rey de la Noche" (Vladimir Furdik), quien toca a Bran dentro de la propia visión. Bran despierta mirándose una cicatriz de hielo en su muñeca, y el Cuervo de tres ojos le advierte que debe abandonar el lugar, pues ahora los caminantes blancos le han encontrado y son capaces de entrar en la cueva.


title: El portón

text: Bran y el Cuervo de tres ojos entran en una visión, para que el Cuervo pueda transferir más de su conocimiento a su aprendiz. Cuando Meera Reed (Ellie Kendrick) se prepara para salir, se da cuenta de que hace más frío de repente, y se dispone a investigar. Se encuentra con el ejército de espectros, acompañados de los Otros. Meera se esmera por rescatar a Bran de la cueva, matando a un caminante blanco, mientras que los Hijos del Bosque tratan de contener a los espectros en cuanto la cueva es invadida. Bran, en la visión, presencia como su padre Eddard parte hacia el Valle de Arryn, y también ve a Hodor de joven. Bran oye los gritos de Meera desde dentro de la visión y el Cuervo de tres ojos le aconseja escucharla. Bran permanece en la visión a la vez que entra en la piel de Hodor (Kristian Nairn), mientras que Verano se sacrifica defendiendo a su amo de los espectros. El "Rey de la Noche" entra en la cueva y mata al Cuervo de Tres Ojos, quien desaparece de la visión. Cuando Bran, Meera y Hodor comienzan a huir, Hoja se sacrifica también para ralentizar a los espectros. El grupo llega a un portón sellado que Hodor a duras penas logra abrir. Por otro lado, Meera repetidamente ordena a Hodor aguantar el portón cerrado ("Hold the door" en la versión original) contra los espectros, mientras que huyen. Mientras Meera escapa transportando a Bran, Hodor es presumiblemente asesinado por los espectros que terminan abriéndose paso. En la visión, Bran entra en la piel del joven Hodor (llamado Wyllis) a quien le hace sufrir una convulsión. Con la conciencia de Bran dentro de su cabeza, Wyllis oye el eco de las órdenes de Meera, y comienza a arrastrar la frase "aguanta el portón" una y otra vez hasta que "Hodor" es todo lo que consigue decir.


title: El portón

text: El episodio fue escrito por los creadores de la serie David Benioff y DB Weiss. Algunos elementos de episodio se basan de la sexta novela de la Canción de hielo y fuego llamada Vientos de invierno, que el autor George R.R. Martin esperaba haber completado antes de que comenzara la sexta temporada. Las escenas de Arya se basan del capítulo de "Mercy" aún no publicado del sexto libro. También adapta del capítulo "El hombre ahogado" de Festín de cuervos.


title: El portón

text: Este episodio es la última aparición de Kristian Nairn como Hodor, un papel que ha desempeñado desde el piloto de la serie. Según David Benioff y DB Weiss: "Tuvimos una reunión con George Martin en la que intentábamos sacarle toda la información posible. La revelación quizás más sorprendente que nos tenía preparada era el origen de Hodor. Cómo surgió ese nombre. Recuerdo que Dan y yo nos miramos cuando nos lo dijo y pensamos… ¡qué pasada!"


title: El portón

text: El episodio cosechó 7,89 millones en su primera emisión en USA .El episodio fue muy positivamente recibido por los críticos y por los fanes sobre todo por el origen de Hodor. Rotten Tomatoes que revisó 46 revisiones del episodio y juzgó que el 100 % de ellas eran positivas, con una calificación promedio de 9,7/10 siendo uno de los capítulos más valorados en el sitio web.


El Tratado sobre los principios del conocimiento humano ("A Treatise Concerning the Principles of Human Knowledge"), a menudo denominado «Tratado» cuando se habla de la obra de Berkeley, es una obra de 1709 del filósofo empirista George Berkeley. El título completo es: "Tratado sobre los principios del conocimiento humano. Parte I. En la que se investigan las causas principales del error y de las dificultades en las ciencias, así como los fundamentos del escepticismo, del ateísmo y de la irreligión".


title: Tratado sobre los principios del conocimiento humano

text: Principalmente, este libro trata de refutar las posiciones de su contemporáneo John Locke acerca de la naturaleza de la percepción humana. Aunque, como todos los filósofos empiristas, tanto Locke como Berkeley coincidían en que existe un mundo externo, pero Berkeley trató de probar que el mundo externo también se compone "únicamente" de ideas. Berkeley lo hizo sugiriendo que "las ideas sólo pueden asemejarse a las ideas": las ideas mentales que poseemos solo pueden asemejarse a otras ideas (no a sustancias materiales) y de este modo el mundo externo no consiste en una sustancia material, sino más bien en ideas. Este mundo recibe lógica y regularidad por alguna otra fuerza, que Berkeley concluyó que era Dios.


text: Berkeley declara que su intención es realizar una investigación sobre los primeros principios del conocimiento humano, a fin de descubrir los principios que han conducido a la duda, incertidumbre, absurdo y contradicción en la filosofía. Con vistas a preparar al lector, discute dos asuntos que conducen a errores. En primer lugar, afirma que la mente no puede concebir ideas abstractas. No podemos tener una idea de alguna cosa abstracta que es común a muchas ideas particulares y por tanto tiene, a la vez, muchos predicados y no predicados diferentes. En segundo lugar, Berkeley declara que las palabras, como los nombres, no significan ideas abstractas. Con respecto a las ideas, asegura que solo podemos pensar cosas particulares que han sido percibidas. Los nombres, escribe, significan ideas generales, no abstractas. Las ideas generales representan cualquiera entre muchas ideas particulares. Berkeley critica a Locke por decir que las palabras significan ideas generales pero abstractas. Al final de la «Introducción», aconseja al lector que permita que sus palabras generen ideas claras, particulares, en vez de tratar de asociarlas con abstracciones inexistentes.


text: Berkeley comienza su tratado asegurando que la existencia es el estado de ser percibido por un percipiente. Las mentes humanas conocen ideas, no objetos. Las tres clases de ideas son las de sensación pensamiento e imaginación. Cuando se asocian muchas ideas, se piensa que son ideas de una cosa distinta, que entonces se significa con un nombre.


text: Las ideas las conoce y percibe un percipiente cognoscente. Este percipiente activo se designa con las palabras mente, espíritu, alma, o yo ("self"). La existencia de una idea consiste en su ser percibida.


text: ¿Qué se quiere decir con el término “existir” cuando se aplica a una cosa conocida por medio de los sentidos? Decir que algo existe es decir que es percibido por un percipiente. Éste es el más importante principio del conocimiento humano.


text: Los objetos externos son cosas que se perciben a través de nuestros sentidos. Solo percibimos nuestras propias sensaciones o ideas. Las ideas y sensaciones no pueden existir si no se perciben.


text: Decir que un objeto existe sin ser percibido es tratar de abstraer lo que no se puede abstraer. No podemos separar o abstraer objetos y sus cualidades de nuestra percepción de ellos.


text: Si un objeto existe o es percibido, tiene que ser percibido por mí o algún otro percipiente. Es imposible separar el ser de una cosa sensible de su existencia como percepción de un perceptor.


text: No puede haber ninguna sustancia no pensante o sustrato de las ideas. Por tanto, la mente o espíritu percipiente es la única sustancia de las ideas. Las ideas inhieren o pertenecen a un perceptor.


text: ¿Hay cosas que existan en una sustancia no pensante fuera de la mente del percipiente? ¿Pueden ser los originales que las idean copian o a los que ellas se asemejan? Una idea solo puede ser como una idea, no algo indetectable. Es imposible que concibamos una copia o semejanza a menos que sea entre dos ideas.


text: Según Locke, las cualidades primarias de una cosa, como su extensión, forma, movimiento, solidez y número existen sin ser percibidas, aparte de cualquier mente de un percipiente, en una sustancia inerte e insensible llamada materia. Berkeley se opone a esta aseveración de Locke. Las cualidades llamadas primarias son, según Berkeley, ideas que existen en la mente de un percipiente. Estas ideas solo pueden ser como otras ideas. No pueden existir en una sustancia o materia no percipiente y corpórea.


text: Las cualidades primarias de figura, movimiento, etc. no se pueden concebir como separadas de las cualidades secundarias, que se relacionan con las sensaciones. Por tanto, las cualidades primarias, como las secundarias, solo existen en la mente. Las propiedades de las cualidades primarias son relativas y cambian de acuerdo con la perspectiva del observador. La grandeza y pequeñez de la figura, la celeridad y lentitud del movimiento, existen en la mente y dependen del punto de vista o posición.


text: El número solo existe en la mente. Una misma cosa se describe con diferentes números según el punto de vista de la mente. Un objeto puede tener una extensión de uno, dos o treintayséis según se mida en yardas, pies o pulgadas. El número es relativo y no existe separadamente de una mente.


text: La unidad es tan solo una idea abstracta. Las cualidades primarias, como figura, extensión y movimiento, son relativas, como lo son las secundarias como rojo, amargo y suave. Todas dependen de la estructura de referencia, posición o punto de vista del observador. El «método de argumentación» de Berkeley «no prueba tanto que no haya extensión o color en un objeto externo cuanto que "nosotros" no sabemos por el "sentido" cuál es la "verdadera" extensión o color del objeto». El idealismo, aquí, es epistemológico, no ontológico. Berkeley declara que es


text: «imposible que ningún color o extensión u otra calidad sensible de cualquier clase en absoluto deba existir en un sujeto no pensante sin la mente, o en verdad, que deba haber cosa tal como un objeto externo». Cualquier cualidad que dependa de la sensación para su existencia requiere que un órgano de los sentidos y una mente sean conscientes de ella. Por «sujeto no pensante» él entiende «materia sin mente ("mindless")» o «sustancia, sustrato o soporte que no sea una mente pensante». Por «sin la mente», entiende «no en la mente».


text: La materia es sustancia material. ¿Qué significa eso? «Sustancia material» tiene dos significados: «ser en general» y «sustrato de accidentes». (La palabra accidente se usa aquí significando una cualidad inesencial.) «Ser en general» es incomprensible, ya que es extremadamente abstracto. Hablar de ser sustrato de accidentes como la extensión, figura y movimiento es hablar de ser una sustancia, sustrato o soporte de una manera inusual, figurada, insensata. Las cualidades sensibles como la extensión, figura o movimiento no tienen existencia fuera de una mente.


text: «Pero, aunque fuese posible que "sustancias" sólidas, con figura, móviles pudiesen existir sin la mente, correspondiéndose a las ideas que tenemos de los cuerpos, ¿cómo es posible, no obstante, que nosotros sepamos esto? El conocimiento a través de los sentidos solo nos da conocimiento de nuestros sentidos, y no de cosas no percibidas. El conocimiento a través de la razón no garantiza que haya necesariamente objetos no percibidos. En sueños y fantasías, tenemos ideas que no corresponden a objetos externos. «El supuesto de cuerpos externos no es necesario para la producción de nuestras ideas». Los materialistas no saben cómo afectan los cuerpos al espíritu. No podemos suponer que haya materia porque no sabemos cómo acuden las ideas a nuestras mentes. «Breve, si hubiese cuerpos externos, es imposible que llegáramos a saberlo jamás» Supongamos que hubiese una inteligencia que no fuera afectada por cuerpos externos. Si esa inteligencia tuviese sensaciones e ideas ordenadas y vívidas, ¿qué razón tendría para creer que había cuerpos externos a la mente que excitasen esas sensaciones e ideas? Ninguna.


text: A través de la reflexión o introspección, es posible tratar de saber si un sonido, forma, movimiento o color puede existir sin que una mente lo perciba. Berkeley declara que se rendirá y admitirá la existencia no percibida de objetos materiales, aunque esa doctrina sea indemostrable e inútil, si «podéis concebir como posible que una sustancia extensa móvil, o, en general, cualquier idea, o cualquier cosa como una idea, exista de otra manera que en una mente que la perciba». En respuesta al llamamiento de Berkeley, podría decirse que es fácil imaginar objetos que no son percibidos por nadie. Pero él pregunta: «¿qué es todo esto, os suplico, si no es invocar en "vuestras" mentes ciertas ideas, a las que llamáis libros y árboles, y a la vez omitir invocar la idea de alguien que los pueda percibir? Pero ¿es que no las percibís o pensáis vosotros en todo momento?» La mente tan solo había olvidado incluirse a sí misma como el que imagina esos objetos imaginados.


text: Es imposible comprender qué quieren decir las palabras "existencia absoluta de objetos sensibles en sí". Hablar de objetos percibidos que no son percibidos es usar palabras que no tienen significado, o pronunciar una contradicción.


text: Las ideas solo existen en una mente y no tienen el poder de causar ningún efecto. Las ideas de extensión, figura y movimiento no pueden causar sensaciones. «Decir, por tanto, que estas sensaciones son efectos de poderes que resultan de la configuración, número, movimiento y tamaño de corpúsculos tiene, sin duda, que ser falso».


text: Las ideas percibidas a través de nuestros sentidos son vivas y claras, a diferencia de las ideas imaginadas. Su conexión ordenada y su coherencia refleja la sabiduría y benevolencia de la mente que las hizo. Las ideas de los sentidos acuden de acuerdo con reglas. Llamamos a estas conexiones y asociaciones "leyes de la naturaleza". Las conexiones necesarias no las descubrimos nosotros. Solo observamos leyes naturales establecidas y las empleamos para llevar nuestros asuntos. Erróneamente atribuimos poder y actividad a las ideas sensibles, que son meras causas secundarias. Las ideas, pensamos, pueden causar otras ideas. La causa primaria, el «espíritu que gobierna, cuya voluntad constituye las leyes de la naturaleza» es ignorada.


text: Hay ideas fuertes e ideas débiles. A las ideas fuertes las llamamos "cosas reales". Son regulares, vívidas, constantes, distintas, ordenadas y coherentes. Estas ideas fuertes de los sentidos no dependen del percipiente Las ideas de la imaginación, sin embargo, son menos vívidas y distintas. Son copias o imágenes de las ideas fuertes y son más creación de un percipiente. No obstante, tanto las ideas fuertes como las débiles son ideas y, por tanto, solo existen en la mente de un percipiente.


text: Objeción 1: "Todo lo que es real y sustancial en la naturaleza es proscrito del mundo, y a cambio ocupa su lugar una estructura quimérica de ideas". Respuesta: tanto las cosas reales como las quimeras son ideas y, por tanto, existen en la mente. Las cosas reales afectan más fuertemente, son más firmes, ordenadas, distintas e independientes del percipiente que las quimeras imaginarias, pero ambas son ideas. Si con "sustancia" se quiere decir "aquello que es sustrato de accidentes o cualidades fuera de la mente", entonces la sustancia no tiene existencia. «La única cosa cuya existencia negamos es aquello a lo que los "filósofos" llaman materia o sustancia corpórea.» Todas nuestras experiencias lo son de cosas (ideas) que percibimos inmediatamente por los sentidos. Estas cosas, o ideas, existen solo en la mente que las percibe. «Aquello que veo, oigo y siento que existe, es decir, que es percibido por mí, no lo dudo más de lo que dudo de mi propio ser».


text: Objeción 2: «Hay una gran diferencia entre, por ejemplo, el fuego real y la idea del fuego; si sospechas que es sólo la idea del fuego lo que ves, pon la mano en él» Respuesta: el fuego real y el dolor real que causa son, ambos, ideas. Son conocidas por una mente que las percibe.


text: Objeción 3: «Nosotros “vemos” cosas a una distancia de nosotros, y que, por consiguiente, no existen en la mente». Respuesta: las cosas distantes en los sueños están de hecho en la mente. Asimismo, no percibimos directamente la distancia cuando estamos despiertos. Inferimos la distancia a partir de una combinación de sensaciones como la vista y el tacto. Las ideas distantes son ideas que podríamos percibir mediante el tacto si moviésemos nuestro cuerpo.


text: Objeción 4: De los principios de Berkeley se seguiría que «las cosas son aniquiladas a cada momento y creadas de nuevo». Si nadie las percibe, los objetos se convierten en nada. Cuando un percipiente abre los ojos, los objetos son creados de nuevo. Respuesta: Berkeley solicita que el lector «considere si "quiere decir" algo con la existencia fáctica de una idea distinta de su ser percibida». «Es la mente la que da estructura a toda esa variedad de cuerpos que componen el mundo visible, en el que ninguno existe más que cuando es percibido». Si un percipiente cierra los ojos, empero, los objetos que estaba percibiendo podrían existir todavía en la mente de otro percipiente.


text: Objeción 5: «Si la extensión y figura existen sólo en la mente, se sigue que la mente es extensa y tiene figura». La extensión sería un atributo que se predica del sujeto, la mente, en la que existe. Respuesta: extensión y figura son en la mente porque son ideas que son percibidas en la mente. No son en la mente como atributos que se prediquen de la mente, que es el sujeto. El color rojo puede ser una idea de la mente, pero eso no significa que la mente sea roja.


text: Objeción 6: «Una gran cantidad de cosas se han explicado por la materia y el movimiento». La ciencia natural ha realizado grandes progresos suponiendo la existencia de la materia y el movimiento mecánico. Respuesta: los científicos no necesitan suponer que la materia y el movimiento existan y que tengan efectos sobre la mente de un observador. Lo único que los científicos necesitan es explicar por qué nos afectan ciertas "ideas" en ciertas ocasiones.


text: Objeción 7: Es absurdo adscribir todo a los espíritus en vez de a causas naturales. Respuesta: Utilizando el lenguaje común, podemos hablar de causas naturales. Hacemos esto a fin de comunicarnos. Sin embargo, en realidad tenemos que saber que estamos hablando solo de ideas en la mente de un percipiente. Deberíamos «pensar con los doctos y hablar con el vulgo».


text: Objeción 8: Los humanos están de acuerdo universalmente en que hay cosas externas y en que la materia existe. ¿Está todo el mundo equivocado? Respuesta: el acuerdo universal no garantiza la verdad de una afirmación. Muchas nociones falsas son creídas por muchas personas. Además, los humanos pueden actuar como si la materia fuese la causa de sus sensaciones. Sin embargo, no pueden entender realmente ningún significado en las palabras «la materia existe».


text: Objeción 9: Entonces, ¿por qué todo el mundo piensa que la materia y un mundo externo existen? Respuesta: La gente se da cuenta de que ciertas ideas aparecen en su mente con independencia de sus caprichos o deseos. Entonces concluye que esas ideas u objetos percibidos existen fuera de la mente. Este juicio, sin embargo, es una contradicción. Algunos filósofos que saben que las ideas existen solo en la mente suponen que hay objetos externos que se asemejan a las ideas. Piensan que los objetos externos causan las ideas internas y mentales.


text: Objeción 10: Los principios de Berkeley no son consistentes con la ciencia y las matemáticas. El movimiento de la tierra se considera verdadero. Pero, según Berkeley, el movimiento solo es una idea y no existe si no se lo percibe. Respuesta: Preguntar si la tierra se mueve en realidad es preguntar si podríamos ver el movimiento de la tierra si estuviéramos en una posición que nos permitiera percibir la relación entre la tierra y el sol. En conformidad con nuestro conocimiento del modo como las ideas han aparecido en nuestra mente en el pasado podemos hacer predicciones razonables acerca de cómo nos aparecerán ideas en el futuro.


text: Objeción 11: Las ideas aparecen en una secuencia causal. Si las ideas son meras apariciones superficiales sin partes internas, ¿cuál es el propósito de la complicada secuencia causal en la que aparecen? Conllevaría menos esfuerzo para los objetos aparecer como ideas con superficies exteriores simples, sin tantas conexiones internas. Respuesta: Los científicos no deberían explicar las cosas como si fuesen efectos de causas. La conexión de ideas es una relación entre signos y las cosas significadas. Deberíamos estudiar nuestras ideas como si fuesen signos informativos en un lenguaje de la naturaleza. Si comprendemos el lenguaje en el que se usan estas ideas-signos, entonces entendemos cómo podemos producir conexiones de ideas.


text: Objeción 12: La materia podría existir como una sustancia u ocasión de las ideas inerte y sin pensamiento. Respuesta: Si la materia es un soporte desconocido de cualidades como la figura, movimiento y color, entonces no nos concierne. Tales cualidades son sensaciones o ideas en una mente que percibe.


text: Objeción 13: Las Escrituras hablan de cosas reales, como por ejemplo montañas, ciudades y cuerpos humanos. También describen milagros, como el festín conyugal en Caná, en el que unas cosas se transforman en otras. ¿Es que éstas no son más que apariencias o ideas? Respuesta: Las cosas reales son ideas fuertes, distintas, vívidas. Las cosas imaginarias son ideas débiles, indistintas. Las cosas que las personas pueden ver, oler y degustar son cosas reales.


text: Puesto que las investigaciones siguientes dependen del supuesto de la existencia de la material, estas preguntas ya no pueden hacerse:


text: El conocimiento humano, naturalmente, puede reducirse a dos clases principales: la de las "ideas" y la de los "espíritus".


title: Paiste

text: Paiste es una empresa especializada en el diseño y fabricación de Platillos, Gongs e instrumentos de percusión.


title: Paiste

text: La historia de esta conocida compañía de platillos comienza en el año 1901, cuando el padre de Michail Toomas Paiste llega a Rusia desde Estonia, luego de servir para la Guardia del Zar. En San Petersburgo, inicia una empresa de publicidad y una tienda de música, donde creaban y reparaban modestos instrumentos musicales. El negocio iba bien hasta que los inicios de la Revolución rusa obligaron a cerrar la tienda.


title: Paiste

text: En el año 1917, Michail Toomas Paiste, decide regresar a su país de origen, Estonia, a la ciudad de Tallin específicamente. Es aquí donde reabre la tienda de música y comienza a crear platillos para orquestas y bandas de marcha, junto a su hijo Michail M. Paiste, quien pronto tomaría las decisiones y el control total del negocio. Buscando estar al tanto de las últimas demandas de la música moderna, Michail M. Paiste, comienza a trabajar en su propio concepto de platillos turcos, los cuales, en ese punto, prefería por sobre los platillos chinos, además en este tiempo desarrolla sus primeros Gongs. Como resultado a todo lo anterior, la empresa recibió premios y el reconocimiento internacional, con lo que comienza la exportación a Europa y Estados Unidos.


title: Paiste

text: Pasó el tiempo y la Segunda Guerra Mundial obligó a Michail M. a abandonar Estonia y trasladar su empresa a Polonia. Aquí, en el año 1940, se restableció, sólo para lidiar con los tiempos de guerra y la escasez de materiales con los cuales trabajar. Las dificultades en las relaciones internacionales y lo antes mencionado, hicieron muy difícil mantener con vida a la compañía.


title: Paiste

text: Para el año 1945 y finalizando la guerra, Michail M. y su familia escapan de Polonia, llegando, como refugiados, a Alemania, donde por tercera vez comienzan a fabricar platillos y gongs. Gracias a la excelente reputación que había construido la marca a través de los años, restablecer relaciones de negocio no fue difícil, y es así como Paiste logra formar una sólida red de exportación.


title: Paiste

text: En el año 1957, la empresa se expande a Suiza dejándola en manos de una tercera generación, sus hijos Robert y Toomas. En 1981 se establece finalmente en Estados Unidos. Por último, en el año 1995, vuelve a Estonia y se establece en España.


title: Paiste

text: Algunas de sus creaciones son el "Flat ride" en conjunto con Joe Morello y el "Sound Edge Hi-hat" introducidos en la serie FORMULA 602 en los años 60, esta serie de aleación B20, al igual que la serie SOUND CREATION introducida en 1975 y descontinuándose en 1989, con una gran gama de modelos como el Dark Ride, Bell Ride, Sound Edge Dark Hi-hat, Dark Crash, Short Crash, algunos en conjunto con Jack DeJohnette.Y en 1963 la aleación B8 en las serie STAMBUL 1965 y las posteriores GIANT BEAT 1967 y 2002 1971.


title: Paiste

text: La gama más "baja" de Paiste, está hecha de latón por lo cual no es costosa. Son platillos completamente profesionales pero hechos de latón.


title: Paiste

text: Tiene un martilleado y torneado hecho a máquina, que sirve más de estética que para el sonido del plato, pero que aunado al material, proceso de fabricación, etcétera; consiguen un sonido característico, único e irrepetible que no ofrecen ninguno de los platillos Paiste de gama "alta"(y en general ningún platillo de cualquier material y/o compañía) .


title: Paiste

text: El martilleado y torneado están hechos a máquina con nueva tecnología (de allí su nombre "Paiste Sound Technology"), lo cual le da un sonido más característico y orgánico que el resto de platillos de brass.


title: Paiste

text: Los platillos se tornean por artesanos suizos a mano para lograr su aspecto tradicional distintivo y acabado.


title: Paiste

text: Gama media alta de Paiste, hecha de bronce (CuSn8 Bronze) es como la Alpha común pero de color negro, el martilleado es parecido a la Alpha común. Posee poca variedad de platos. Su sonido es brillante y con mucho sustain.


title: Paiste

text: Gama alta de Paiste, hecha de varias aleaciones como son la "Paiste Signature Bronce", el bronce Cusn8 y el latón NS63.


title: Paiste

text: Esta gama se caracteriza por ser de Stacks (un plato sobre otro) y de tener Hi-Hats de medidas pequeñas. Estos platos se enfocan a la música electrónica y alternativa por el sonido arenoso y brillante que dan.


title: Paiste

text: Es una gama de sonido muy ruidoso, a tal grado de ser poco musical. Estos platos tienen un gran "sustain", muchos armónicos y gran grosor ya que están diseñados para tocar con fuerza y volumen. Los preferidos de Stewart Copeland (de The Police) hasta que se pasó a la gama Signature.


title: Paiste

text: Esta gama ha estado presente en las raíces del rock, ya que los bateristas de banda como Led Zeppelin y Pink Floyd utilizaron esta línea de platos.


title: Paiste

text: Gama alta de Paiste, hecha con el legendario bronce SnBz20 con el que se fabricaban los antiguos platos turcos.


title: Paiste

text: Esta gama es un cambio para Paiste, ya que son platos de estilo turco, al contrario del resto de sus productos, más europeos.


title: Paiste

text: Tiene platos de todos tamaños y pesos. También se caracteriza por tener un sonido y acabado muy brillante (aunque tiene platos de acabado y sonido oscuro), son versátiles y tienen platos como el "Medium Hi-Hat"


title: Paiste

text: La New Signature se divide en 3 categorías: la "Dark Energy", "Mark I" y "Mark II". Estos platos dan un sonido oscuro y con armónicos que van de lo brillante a lo oscuro.


title: Paiste

text: Los Traditionals recrea los sonidos de la era de los 40 hasta los 60, como el Jazz, Blues, Big Band y Be-Bop. Se caracterizan por su variedad de sonidos que van de lo oscuro y cálido a lo brillante.


title: Paiste

text: Platillos fabricados de Bronzce B20. Fueron lanzados en 1959 y reintroducida nuevamente el 2011.Con los modelos Thin crash,


title: Paiste

text: Platillos económicos lanzados en los 90 y discontinuados en 2000. Fueron reemplazados por la línea PST, o Paiste Sound Technology


title: Paiste

text: Platillos económicos fabricados de cobre lanzados en los comienzos de los 90 y discontinuados a mediados de los 90


title: Paiste

text: Platillos semiprofesionales fabricados en CuSn8 (bronce), producidos entre 1986 y 1992, con acabado Rude,


title: Paiste

text: Platillos profesionales fabricados de CuSn8. También fueron producidos en terminaciones ColorSound y Sound Reflection. Producidos entre 1986 a 1995


title: Paiste

text: Platillos profesionales producidos de CuSn8. Se creó una versión RUDE y Sound Reflection. Producidos entre 1986 y 1994


title: Paiste

text: Platillos tope de línea profesional fabricados de manera paralela a los Paiste 602, introducida en 1975 y discontinuándose en 1989.


title: Paiste

text: Serie profesional de platillos producidos entre aproximadamentre 1983 a 1986. Estuvieron disponibles en 5 colores.Paiste auspicia a Sergio Fernández y Santiago Yamunaqué.


title: Paiste

text: Serie profesional disponible en 2 metales: "Paiste Sound Alloy" y CuSn8. Solo se fabricaron de color negro y eran especialmente diseñados para Terry Bozzio.


title: Paiste

text: Serie profesional fabricada con el mismo metal utilizado actualmente en la serie Paiste 2oo2. Fueron introducidos en 1999


title: Paiste

text: Era una línea de platillos profesionales que luego fue fusionada con la serie 2oo2. Intruducidos en 1999 ya no se producen.


title: Paiste

text: Una de las primeras series en utilizar la aleación patentada por Paiste, "Signature Alloy", también llamada "Sound Alloy" o "Sound Formula". Fue fusionada con la serie "Signature". También estuvo disponible en terminaciones "Reflector" entre 1992 y 1996.


title: Estado secreto polaco

text: El Estado Secreto Polaco, también conocido como Estado Clandestino Polaco (), es un término colectivo designado para las organizaciones de resistencia clandestina durante la Segunda Guerra Mundial en Polonia. Los primeros elementos del Estado secreto surgieron en los días finales de la invasión de Polonia que había comenzado en septiembre de 1939. El Estado Secreto fue percibido por sus partidarios como una continuación jurídica de la República de Polonia de la preguerra (y sus instituciones), que libró una batalla armada contra las potencias ocupantes del país: la Alemania nazi y la Unión Soviética. El Estado clandestino abarcó no solamente la resistencia militar, una de las mayores en el mundo, sino también estructuras civiles, tales como los servicios educativos, culturales y sociales.


title: Estado secreto polaco

text: El Estado Secreto no contó con el apoyo o el reconocimiento de la extrema derecha (nacionalistas) ni de la extrema izquierda (comunistas). Si bien recibió un amplio apoyo a lo largo de buena parte de la guerra, su influencia decayó en medio de reveses militares, sobre todo el fracaso del Alzamiento de Varsovia, y la creciente hostilidad de la Unión Soviética. La Unión Soviética había creado un Estado títere alternativo en 1944 (el Comité polaco de liberación nacional) y aseguró que formara la base del gobierno de posguerra en Polonia. Durante la toma del poder comunista de Polonia apoyada por la Unión Soviética al final de la guerra, muchos involucrados con el Estado clandestino fueron procesados como supuestos traidores y murieron en cautiverio. Abandonadas por los Aliados occidentales, en la imposibilidad de negociar con los soviéticos y deseando evitar una guerra civil, las instituciones claves del Estado secreto polaco se disolvieron en la primera mitad de 1945.


title: Estado secreto polaco

text: Durante la Guerra Fría, la investigación sobre el Estado Secreto fue reducida por los oficiales comunistas polacos, quienes en su lugar enfatizaron el rol que desempeñaron los partisanos comunistas en la resistencia antinazi. Por ello, hasta hace poco, la mayor parte de la investigación realizada sobre este tema fue llevada a cabo por académicos polacos que vivían en el exilio.


title: Estado secreto polaco

text: Durante décadas, la investigación sobre el Estado Secreto Polaco fue restringida, principalmente, debido a que la comunista República Popular de Polonia no deseaba reconocer por completo el papel desempeñado por la resistencia no comunista. Durante los primeros años de la posguerra estalinista, los esfuerzos por explorar este tema era considerado tanto ilegal como peligroso. En particular, era difícil estudiar las actividades del Estado secreto en los territorios anexados por la Unión Soviética en el período entre 1939 y 1941. La limitada investigación dedicada al Estado secreto que sí se llevó a cabo fue gracias, principalmente, a historiadores polacos emigrados que vivían en Occidente. El Estado comunista promovió una visión que marginalizó el movimiento de resistencia no comunista, al mismo tiempo que enfatizaba que el movimiento comunista (Armia Ludowa) había sido de importancia principal; de hecho, ocurrió lo contrario. La ausencia de investigación realizada por académicos polacos, junto con los obstáculos presentados a los académicos extranjeros que buscaban acceso a fuentes en la Polonia comunista, contribuyó a una situación en la que prácticamente los académicos occidentales no discutían sobre uno de los mayores movimientos de resistencia de Europa: el movimiento polaco de resistencia no comunista. La mayor parte de estudios occidentales se centraron en la mucho más pequeña resistencia francesa ("la Résistance").


title: Estado secreto polaco

text: Con la caída del comunismo, Polonia recuperó la independencia total y los académicos polacos pudieron emprender investigaciones irrestrictas sobre todos los aspectos de la historia polaco. Los académicos que decidieron investigar el Estado secreto también se enfrentaron con la cuestión de su singularidad y, por tanto, el problema de definirlo. Al discutir sobre la historiografía del Estado secreto polaco, el historiador polaco Stanisław Salmonowicz la definió como una «colección de estructuras estatales-legales, organizacionales y ciudadanas que debían asegurar la continuación constitucional del Estado polaco en su propio territorio». Salmonowicz concluyó que «esta continuidad constitucional, el rendimiento real de las funciones del Estado en su territorio histórico y la lealtad de una gran mayoría de la sociedad polaca fueron los elementos más significativos de su existencia».


title: Searching for Bobby Fischer

text: Searching for Bobby Fischer (en el Reino Unido, Innocent Moves, y en español: En busca de Bobby Fischer o Jaque a la inocencia) es una aclamada película de 1993. Una historia basada en la vida del exjugador de ajedrez y niño prodigio Joshua Waitzkin, interpretado por Max Pomeranc. Adaptada del libro del mismo título, escrito por el padre de Joshua, Fred Waitzkin.


title: Searching for Bobby Fischer

text: La familia de Josh Waitzkin descubre que este posee un don para el ajedrez y busca la forma de nutrirlo. Contratan al famoso y estricto instructor, Bruce Pandolfini, quien pretende enseñar al niño a ser tan agresivo como Bobby Fischer. El título de la película, de hecho, es una metáfora sobre el intento de los personajes de adoptar el ideal de Fischer y su determinación para ganar a cualquier precio. El principal conflicto de la película surge cuando Josh se niega a adoptar el misantrópico marco de referencia de Fischer. Josh pretende ganar en sus propios términos con un tipo de deportividad muy alejada del estilo de Fischer que tanto su padre como su entrenador quieren imponerle.


title: Giancarlo Petaccia

text: Giancarlo Petaccia Fasce (Santiago, 23 de agosto de 1968) es un periodista y presentador de televisión chileno reconocido por haber conducido programas como "Primer plano", "Mira quien habla" y "Secreto a voces".


title: Giancarlo Petaccia

text: Comenzó realizando spots publicitarios, hasta que debutó como conductor en La Red realizando un programa de viajes llamado "Teletour" que duró tres años. Su éxito en este programa derivaría en una invitación a coanimar junto a Susana Roccatagliata el "Festival de la OTI" y, más tarde, en la realización de un espacio de viajes en "La mañana del 13" conducido por Paulina Nin de Cardona.


title: Giancarlo Petaccia

text: Sin embargo, su apogeo vino cuando aceptó conducir el estelar de farándula "Primer Plano" junto a la fallecida actriz Carolina Fadic y Patricia Larraín. Se mantuvo al mando del programa por cuatro años, hasta que en 2006 se va a Mega para conducir el nuevo espacio de farándula "Mira quien habla".


title: Giancarlo Petaccia

text: En noviembre de 2012, decidió poner término al contrato con Mega, puesto que no llegó a acuerdo con la casa televisiva, donde solo tenía como proyecto la animación de Sábado por la Noche, cosa que no fue de su agrado. Un año después el 27 de febrero de 2014 vuelve a la televisión a Canal 13 conduciendo el programa de farándula "Alfombra roja".


title: Eguisheim

text: Eguisheim es una localidad y comuna de Francia del departamento del Alto Rin (Haut-Rhin), en la región de Alsacia y lugar de nacimiento del Papa León IX.


title: Eguisheim

text: Eguisheim es una localidad productora de vinos de la denominación "AOC Alsace Grand Cru" con dos sitios:


title: Eguisheim

text: Por su atractivo turístico, el pueblo ha sido distinguido por la asociación "Les plus beaux villages de France".


title: Eguisheim

text: El nombre de la ciudad significa "habitación de Egino", nombre germánico. De hecho, el duque Eberhard fundó, en el año 720, el castillo de Eguisheim, así llamado en homenaje a su primo carnal Egino.


title: Eguisheim

text: En el asentamiento romano de Eguisheim se desarrolló de manera pionera desde el el cultivo de la vid en Alsacia.


title: Eguisheim

text: El nieto del III Duque de Alsacia, el conde Eberhardt, ordenó la construcción de la primera de las fortalezas que rodean la población desde el y la reconstrucción del castillo existente en el centro de la población, formada por calles concéntricas a su alrededor.


title: Eguisheim

text: En el año 1009 nace en Eguisheim Bruno de Eguisheim-Dagsbourg, obispo de Toul quien sería nombrado por la iglesia católica papa, con el nombre de León IX y más tarde santificado.


title: Eguisheim

text: A principio del la población pasó a las manos del obispado de Estrasburgo, padeciendo sucesivamente los efectos de la epidemia de peste general de la Europa medieval y los daños de la guerra de los treinta años.


title: WrestleMania XIX

text: WrestleMania XIX fue la edición número 19 de WrestleMania, evento de pago por visión de lucha libre profesional producido por la World Wrestling Entertainment. El evento se realizó el 30 de marzo de 2003 desde el Safeco Field en Seattle, Washington.


title: WrestleMania XIX

text: Este evento fue el primer WrestleMania en el Safeco Field y el primero realizado en Washington. Un récord de 54,097 asistentes provenientes de los 51 estados de Estados Unidos y variados países logró recaudar $2.76 millones de dólares.


title: WrestleMania XIX

text: WrestleMania XIX fue el primer WrestleMania que fue producida bajo el nombre de World Wrestling Entertainment. Fue un evento conjunto entre las nuevas marcas de la WWE, RAW y SmackDown!. El lema oficial del evento fue "Dare to dream" (Atrévete a Soñar) y el tema principal corrió a cargo de la banda Limp Bizkit con la canción "Crack Addict". Este evento marco el retiro de los cuadrilateros de Steve Austin y fue el primer WrestleMania de la "Ruthless Agression Era".


title: WrestleMania XIX

text: En Armageddon, Kurt Angle gana el campeonato de la WWE al derrotar a The Big Show con ayuda de Brock Lesnar. Luego en Royal Rumble, Kurt Angle retiene el título al derrotar a Chris Benoit. Esa misma noche, Brock Lesnar ganó su oportunidad titular al eliminar a The Undertaker ganando la batalla Real de ese año y siendo para ese momento, el más joven en conseguirlo. De este modo, ambos luchadores tendrán el derecho al evento estelar en WrestleMania XIX.


title: WrestleMania XIX

text: El evento recibió críticas muy positivas de varios sitios web y publicaciones de la lucha libre. Robert Jr Leighty de "411Mania" dio al evento una puntuación global de 8.5 de 10.0 y señaló que "Esto habría dado WM X-7 si el evento hubiera sido de más tiempo". También dijo que la lucha de Michaels / Jericho fue bastante impresionante. esta manía siempre parece ser un clásico olvidado por alguna razón y no estoy seguro por qué. "John Powell, de la sección canadiense de la lucha libre profesional en línea Explorer calificó el evento de una puntuación perfecta de 10 de 10 estrellas, que era una calificación más alta que el evento del año anterior. El evento principal entre Brock Lesnar y Kurt Angle por el Campeonato de la WWE fue la mejor con una puntuación de 9 de cada 10 estrellas, la lucha entre The Rock y Stone Cold Steve Austin fue calificado como 8 de cada 10 estrellas, la lucha entre Booker T y Triple H por el Campeonato Mundial Peso Pesado fue calificado 7,5 de 10 estrellas, la lucha de Shawn Michaels y Chris Jericho se valoró con un 7,5 de 10 estrellas y el "Street Fight Match" entre Vince McMahon y Hulk Hogan recibe la calificación más baja de 4 de 10 estrellas. Criticado por no aprovechar al máximo el talento que tiene, la WWE tenía todas las bases cubiertas y demostró que si toda la organización pone el esfuerzo, que pueden entregar un producto superior de deportes de entretenimiento. "y afirmó además que "WrestleMania XIX no sólo fue un espectáculo excepcional, pero sin duda será recordado como uno de los mejores WrestleManias de todos los tiempos."


title: WrestleMania XIX

text: Un documental titulado "La Manía de WrestleMania" fue filmado en vivo durante el evento y se lanzó al año siguiente, siendo esta la primera producción de WWE Films.


title: Ji Jin-hee

text: Es más conocido por sus roles principales en los dramas históricos de televisión "Dae Jang Geum" (2003) y "Dong Yi" (2010).


title: Ji Jin-hee

text: En abril de 2021 se unió al elenco principal de la serie Undercover donde interpretó a Han Jung-hyun de adulto, un hombre que ha estado escondiendo su identidad por mucho tiempo, hasta el final de la serie el 12 de junio del mismo año. Mientras que al actor Yeon Woo-jin interpretó a Jung-hyun de ajoven.


title: Ji Jin-hee

text: En mayo del mismo año realizó una aparición especial en la serie Move to Heaven donde dio vida a Jung-woo, el padre de Gu-ru (Lee Je-hoon), un hombre de buen corazón que dirige "Move to Heaven", un servicio de eliminación de pertenencias de los fallecidos.


title: Ji Jin-hee

text: El 4 de agosto del mismo año se unió al elenco principal de la serie "" donde interpretó a Baek Soo-hyun, un frío presentador de noticias nacional en quien el público confía y respeta, hasta el final de la serie el 9 de septiembre del mismo año.


title: Generación del crack

text: La Generación del crack (o Crack) es un movimiento literario mexicano de fines del siglo XX, en ruptura con el llamado postboom latinoamericano. Está integrado por Ignacio Padilla, Jorge Volpi, Eloy Urroz, Pedro Ángel Palou, Ricardo Chávez Castañeda y Vicente Herrasti.


title: Generación del crack

text: Originalmente era un grupo de cinco novelas de autores mexicanos, publicadas en 1996 con un "Manifiesto Crack" común. Estas son "Memoria de los días" de Pedro Angel Palou, "Las rémoras" de Eloy Urroz, "La conspiración idiota" de Ricardo Chávez Castañeda, "Si volviesen sus majestades" de Ignacio Padilla y "El temperamento melancólico" de Jorge Volpi.


title: Generación del crack

text: El "Manifiesto" tenía asimismo la intención de retomar la estética del boom latinoamericano. Se trata de un texto muy singular, pues está constituido por cinco fragmentos: "no hay un profeta, sino muchos". Pretendía provocar una fisura en la tradición literaria inmediata anterior para regresar a lo que se identificaba como la mejor literatura, que según los autores comprende sobre todo las obras de los clásicos.


title: Generación del crack

text: Más tarde se convirtió en un grupo literario en el sentido de amigos escritores con afinidades estéticas, como la osadía dentro del marco de la ambición y el rigor artístico.


title: Generación del crack

text: Se proponía presentar ante el panorama literario mexicano un grupo de novelas cuya afinidad no era casual y que por eso sorprendieron.


title: Diego Palacios

text: Diego Palacios (Guayaquil, Ecuador; 12 de julio de 1999) es un futbolista ecuatoriano. Juega de lateral izquierdo y su equipo actual es Los Angeles Football Club de la Major League Soccer de los Estados Unidos. Es internacional con la selección de Ecuador.


title: Diego Palacios

text: Nacido en Guayaquil, Palacios se inició en el Club Sport Norte América y debutó con el Deportivo Azogues en la Serie B de Ecuador en el año 2014.


title: Diego Palacios

text: En el 2016 pasa a las inferiores del Aucas por el convenio con Norte América, antes de hacer su debut en la Serie A de Ecuador en 2017.


title: Diego Palacios

text: En julio de 2018, acordó un préstamo de una temporada con Willem II. Hizo su debut en la Eredivisie holandesa el 11 de agosto de 2018 jugando los 90 minutos completos contra VVV-Venlo.


title: Diego Palacios

text: A mediados de 2019 después de un buena participación con su selección en el mundial sub-20, estuvo siendo vinculado por clubes importantes de Europa, como el Fútbol Club Barcelona o el Ajax, pero finalmente fichó por Los Angeles Football Club de los Estados Unidos.


title: Fenáreta

text: Fenáreta (Φαιναρέτη, Phainarétē) fue la madre del filósofo griego Sócrates. Ejerció la partería como oficio. Estuvo casada con el cantero Sofronisco.


title: Fenáreta

text: Su importancia radica en ser la figura inspiradora del llamado "método socrático" (mayéutico), ya que Sócrates dice ejercer el mismo oficio que su madre (Véase Teeteto 149a-151d), sólo que, en vez de ayudar en el alumbramiento a las mujeres, éste ejercita su oficio en el alma de los hombres (de los "especialistas", para ser precisos: erísticos, geómetras, retóricos, estadistas, pintores y hasta cortesanas), ayudándolos a dar a luz a las nociones que ellos ya saben de antemano, pero que precisan de una labor y una crítica "tocológicas" (filosóficas).


title: Comando conjunto de operaciones especiales

text: El CCOES o Comando Conjunto de Operaciones Especiales fue creado en el año 2007 en reemplazo del CUNOE Comando Unificado de Operaciones Especiales, cuenta con alrededor de 5000 hombres altamente entrenados especializados en guerra irregular, acción directa, y recopilación de inteligencia en campos de batalla en varias dimensiones (aire, tierra, agua, y cibernético), está encargado de la planeación y ejecución de operaciones especiales dentro y fuera del territorio nacional contra grupos terroristas, blancos de alto valor y criminalidad organizada todos con alta importancia operacional, táctica, y estratégica para el estado colombiano.


text: Que comandan operacionalmente varias unidades especiales; entre las cinco unidades conocidas se encuentran:


title: Uno TV

text: Uno TV es un generador de contenidos mexicano, fundado el 22 de diciembre de 2008. Cuenta con tres plataformas: televisión, sitio web y servicio de SMS que transmiten y publican la información más importante de México y el mundo para distintos públicos.


title: Uno TV

text: Se ubica en los primeros lugares de ranking de medios en México y pertenece a la división de América Móvil Contenidos, dirigida por Arturo Elías Ayub y Luis Vázquez Fabris.


title: Uno TV

text: UnoTV nació como una nueva propuesta que buscaba revolucionar la manera de hacer y consumir noticias; el proyecto vio la luz el 22 de diciembre de 2008 con la transmisión de dos noticiarios de manera digital a través del portal de Prodigy.


title: Uno TV

text: En febrero de 2009 arrancó UnoTV.com, un portal de noticias que desde 2015 se consolidó en los primeros puestos de consumo, según la medición mensual de Comscore.


title: Uno TV

text: El 2 de marzo de 2009, este medio envió un SMS a los usuarios de la compañía Telcel con las noticias más importantes del día. Tres meses más tarde, millones de mexicanos se enteraron de la muerte de Michael Jackson gracias a este mensaje.


title: Uno TV

text: Un año después, en marzo de 2010, UnoTV amplió su envío del SMS y personalizó el mensaje para cada uno de los 32 estados de la República con lo más importante de las noticias de su región a través de un SMS local, el cual se enviaba de lunes a viernes a las 14:00 horas (hora centro de México).


title: Uno TV

text: En 2020, el envío del SMS se amplió a los fines de semana, cubriendo de lunes a domingo todos los días del año.


title: Uno TV

text: El 17 de mayo de 2010, UnoTV lanzó su noticiario televisivo “Uno Noticias” a las 14:00 horas; y para 16 de abril de 2012 llegó el espacio informativo nocturno “Noticias en Claro”. Hasta la fecha, ambos noticiarios son transmitidos por televisión a través del Canal 52 de Noticias MVS y por el canal de YouTube de UnoTV.


title: Uno TV

text: En 2013 y 2014, UnoTV llevó a cabo programas especiales como “Universus”, donde equipos representativos de las mejores universidades de México debatían temas de interés nacional; la producción recibió el premio Quálitas 2013 que otorga la asociación "A favor de lo mejor". También creó una barra de contenidos digitales con producciones de distintos géneros como Zona de curvas, Historias de Uno, @LasMujeres, Dress Code y cápsulas de opinión política.


title: Uno TV

text: El 22 de diciembre de 2018, UnoTV celebró su décimo aniversario y por ello, el 15 de enero de 2019 la Lotería Nacional emitió un billete conmemorativo10 para celebrar una década de compromiso con su audiencia.


title: Uno TV

text: Entre 2009 y 2021, UnoTV abrió sus cuentas en distintas redes sociales, alcanzando nuevos públicos a través de Twitter, Facebook, YouTube, Instagram y TikTok.


title: Uno TV

text: En 2016, llevó a cabo una renovación de contenido y diseño del sitio web, también adoptó nuevas formas de comunicación digital, cambiando la narrativa de la información con el objetivo de abarcar las nuevas exigencias de los usuarios.


title: Uno TV

text: El 22 de diciembre de 2018, UnoTV celebró su décimo aniversario y por ello, el 15 de enero de 2019 la Lotería Nacional emitió un billete conmemorativo para celebrar una década de compromiso con su audiencia.


title: Uno TV

text: Desde el 2015 hasta la fecha, UnoTV se ha conservado en el primer lugar del ranking de ComScore como el medio nativo digital más consultado por los mexicanos; y se ha mantenido en el top 5 del consumo de las empresas de medios en el país en usuarios, páginas vistas, sesiones y tiempo de permanencia en el portal de noticias.


title: Uno TV

text: Las coberturas locales y nacionales de UnoTV han sido un referente para millones de personas, que han podido seguir la información más destacada a través de sus dispositivos y televisión como: el brote de Influenza en 2009, las elecciones presidenciales de 2012, 2018 y 2022 en México, las visitas de los Papas Benedicto XVI y Francisco, las elecciones presidenciales en Estados Unidos, el terremoto en Haití, el terremoto que afectó a diferentes estados de la República en 2017, la pandemia por el coronavirus SARS-CoV-2 y la vacunación contra el COVID-19, la muerte de la Reina Isabel II, entre muchas más.


title: Uno TV

text: Actualmente la línea editorial de UnoTV está concentrada en la información utilitaria y el periodismo de soluciones, con el objetivo de brindar noticias que verdaderamente aporten a la vida cotidiana de los usuarios.


title: Uno TV

text: Cursó el diplomado en alta dirección en empresas en el IPADE. Actualmente es director de Alianzas Estratégicas y Contenidos de América Móvil y director general de Fundación Telmex Telcel. Desde 2008 es director general de UnoTV. Es integrante de los consejos de administración de Grupo Carso, Grupo Financiero Inbursa, UnoTV, América Móvil, del Instituto Carlos Slim de la Salud, Ferromex/ Grupo México, Transportes, Grupo Gigante, Grupo Kuo, y Dine. Previamente fue asesor de la dirección general de Telmex, director general de la pastelería El Globo y de la Sociedad Comercial Cadena y fue presidente del equipo de futbol Pumas de la UNAM, con el que conquistó un bicampeonato de la Liga mexicana y el Trofeo Santiago Bernabéu.


title: Uno TV

text: En 2012, recibió el premio cima, que otorga la Universidad Anáhuac como Líder del Año por su trayectoria profesional y en 2018 el Comité Mr. Amigo lo nombro Mr. Amigo 2018. Al frente de la Fundación Telmex Telcel obtuvo el Premio Nacional del Deporte, en el área de Fomento al Deporte, en 2007, 2008 y 2017.


title: Pedro Erquicia

text: Pedro Erquicia López de Montenegro (San Sebastián, 24 de marzo de 1943 - Madrid, 20 de abril de 2018) fue un periodista español.


title: Pedro Erquicia

text: Se graduó en Periodismo por la Escuela Oficial de Periodismo en 1967, aunque desde julio de 1965 ya había comenzado a trabajar como colaborador en los estudios de TVE en el Paseo de la Habana, formando parte de la plantilla de personal fijo de RTVE desde marzo de 1968, ocupando puestos de responsabilidad en diferentes épocas, siendo desde regidor a reportero y redactor, así como jefe de diferentes espacios, casi siempre ligado a los servicios informativos.


title: Pedro Erquicia

text: Entre 1968 y 1970 fue redactor jefe y realizador de "Panorama de actualidad". Después, entre 1970 y 1973, fue redactor jefe de la Secretaría Técnica de Programas y desde 1972 a 1973, fue redactor jefe del "Telediario 1.ª edición".


title: Pedro Erquicia

text: Entre marzo de 1973 y octubre de 1978, creó, dirigió y presentó "Informe semanal", el segundo programa más longevo de la historia de España, después de "Telediario" con en antena, recibiendo por el programa el Premio Ondas, Avi y Alpha, entre otros premios. Más tarde, entre 1978 y 1981 y desde 1982 a 1984, fue corresponsal de los Servicios Informativos de TVE en Nueva York sustituyendo a Jesús Hermida, cubriendo desde esa ciudad, la información del asalto a la embajada española en Guatemala en enero de 1980, siendo el primer informador en entrar en la delegación tras el ataque.


title: Pedro Erquicia

text: En 1981 fue primero subdirector y posteriormente director, de los Servicios Informativos de TVE en sustitución de Iñaki Gabilondo; en esta etapa le tocó cubrir el intento de golpe de Estado perpetrado el 23 de febrero de 1981, participando en la grabación del mensaje a la nación del rey Juan Carlos I. Entre 1984 y 1985, fue enviado especial. Después, fue creador, editor y presentador de "Europa, Europa" entre 1985 y 1986, programa monográfico sobre cada uno de los países miembros de la entonces Comunidad Europea, que fue premiado en 1990 con el Premio Ondas; en marzo de 1987 fue presentador y comentarista de "La noche de los Oscar"; en 1987 fue director, editor y presentador de "Buenos días" en sustitución de José Antonio Martínez Soler y entre octubre de 1987 y enero de 1988 fue creador, productor ejecutivo y presentador de "48 horas".


title: Pedro Erquicia

text: En 1988 pide una excedencia a RTVE y se incorpora a RTVM, como creador, director y administrador único de Televisión Autonómica de Madrid (Telemadrid), hasta mayo de 1990.


title: Pedro Erquicia

text: En junio de 1990 se reincorpora a RTVE, desempeñando las funciones de director ejecutivo y presentador de "Documentos TV" hasta abril de 2008, recibiendo el programa con el reportaje "El caso 112", un Premio Ondas y una nominación a los Premios Emmy, siendo la primera nominación que conseguía un programa a TVE a los Emmy. Esta labor la compaginó sucesivamente desde noviembre de 1996 hasta abril de 2008 con la de director de Programas Especiales de TVE, director de Programas de Actualidad e Investigación de TVE y desde mayo de 2004 a abril de 2008, director de Programas de Investigación de TVE, direcciones de las cuales dependían los espacios informativos "Actual", "Línea 900" o "La noche temática". En 1999, compaginó sus funciones en la empresa, con la de director del programa de reportajes "En clave actual" .


title: Pedro Erquicia

text: Fue uno de los 22 profesionales que el 28 de enero de 1997 fundó la Academia de las Ciencias y las Artes de Televisión de España, institución que en marzo de 2017 le reconoció con el Premio Talento Extraordinario. Fue miembro de su junta directiva hasta junio de 2004.


title: Pedro Erquicia

text: El 3 de abril de 1997, mientras trabajaba en TVE, se sintió indispuesto y fue trasladado al servicio de Urgencias del Hospital Clínico de Madrid, donde se le diagnosticó que sufría un infarto de miocardio, del que se recuperó favorablemente.


title: Pedro Erquicia

text: En enero de 1998, con motivo del 30 cumpleaños del entonces Príncipe de Asturias, Felipe de Borbón, le realizó una amplia entrevista para TVE y en noviembre de ese mismo año dirigió y presentó el programa especial "Sofía, Reina de España: 60 años de vida".


title: Pedro Erquicia

text: En enero de 2007 se inició el expediente de regulación de empleo que afectó a todos los trabajadores de RTVE mayores de cincuenta años, al que se negó a acogerse. En la remodelación posterior que supone el inicio de la nueva Corporación, la Dirección de Programas de Investigación no figuró en el organigrama.


title: Pedro Erquicia

text: En enero de 2008 llevó a cabo los dos documentales emitidos por TVE, con motivo del 70 cumpleaños del rey Juan Carlos.


title: Pedro Erquicia

text: Se jubiló en abril de 2008 cuando cumplió los sesenta y cinco años, edad obligatoria para la jubilación en España en aquel momento.


title: Pedro Erquicia

text: Erquicia fue la persona que presentó en octubre de 2002, a los posteriormente reyes de España: Felipe de Borbón y Letizia Ortiz.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: La Universidad Autónoma Latinoamericana (UNAULA) es una universidad colombiana de carácter privado con Acreditación Institucional de Alta Calidad, ubicada en el centro de Medellín, Colombia fundada en 1966 por estudiantes y profesores disidentes de la Universidad de Medellín. Cuenta con las facultades de Economía, Contaduría Pública, Ingenierías, Administración de empresas, Ciencias de la Educación y Derecho. Y una escuela de posgrados, especializada en las áreas: Jurídicas, Educación y Derechos Humanos, Direccionamiento Estratégico, Contabilidad y Gestión Tributaria.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: En 1966, en la Universidad de Medellín surgió una huelga generada por atropellos administrativos y por el bajo nivel académico reinante. El epicentro estuvo localizado en la Facultad de Derecho, cuyo decano era Federico Estrada Vélez.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: El retiro del rector, Juan Peláez Sierra, era condición sine qua non, para levantar el paro. Pero este directivo vio la solución en la expulsión fulminante de estudiantes y de algunos profesores comprometidos o simplemente solidarios con el movimiento.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Un grupo de educadores, de la misma Universidad de Medellín, entre ellos Gilberto Martínez Rave, Jaime Sierra García, Juan Antonio Murillo Villada y Guido Lalinde, renunciaron a sus cátedras por no estar de acuerdo con el tratamiento que las directivas daban al problema y los estudiantes les solicitaron que les siguieran dictando las clases por fuera de la universidad, lo que se intentó hacer en el Palacio Nacional. Y esto maduró aún más la idea sobre la necesidad de crear una universidad.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Estudiantes y profesores, provenientes de la Universidad de Medellín y de la Universidad de Antioquia (estos últimos a raíz del movimiento contra la Ordenanza 36 de 1966, que disponía que los estudiantes, seis meses después determinar la carrera empezaran a reintegrar por cuotas lo que la Universidad había invertido en ellos) buscaban solución a su problema: no eran admitidos en ningún otro centro de enseñanza superior.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Esta coyuntura fue propicia para poner en marcha, entonces, aquella idea de una universidad "nueva y distinta", que venía fermentando en ciertos estudiantes y profesores, con prudente antelación a los hechos referidos.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: En consecuencia, esta universidad no se debe a un simple hecho espontáneo, ni aislado, ni a causas eminentemente políticas, sino que surge como efecto de un movimiento conjunto de profesores y estudiantes, sustentado en la inconformidad con el manejo de la educación superior en Colombia, que rodea de poderes omnímodos a una persona y cierra las puertas al diálogo con los genuinos estamentos de la universidad. Hubo varias reuniones preliminares. Una de ellas se efectuó en el apartamento de Jairo Gracia, el cual estaba ubicado en el último piso del Edificio Escobar (Bolívar con Bolivia). Asistieron cerca de 30 personas y fueron comisionados allí los doctores Gilberto Martínez Rave y Ramón Emilio Arcila Hurtado, para coordinar el campo profesoral y el campo estudiantil, respectivamente.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Con el mismo propósito se reunieron tres veces más, una de ellas en el estadero "Doña María", del Pasaje Junín, otra en la Fonda Antioqueña, y la tercera reunión, digna de mencionarse, fue la realizada en las instalaciones de la Escuela Superior de Sociología, la cual funcionaba en el mismo local de Liceo Superior de Medellín (ubicado, entonces, en el costado oriental del Parque de Bolívar), para dialogar sobre el acta de constitución del nuevo claustro, el cual denominaron Corporación Educativa Universidad Autónoma Latinoamericana (UNAULA). Aquí se efectuó, prácticamente, la primera asamblea general, a la que asistieron cerca de 300 personas, entre estudiantes y profesores.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Este fue diseñado por el Dr. Raúl Jaramillo Panesso, y aprobado por el primer Consejo de Dirección. Consiste en un círculo, dentro del cual se halla una “U” grande, con un bastón vertical (vara de mando), que descansa en el centro de la base interior de la misma “U”. Debajo de dicha “U” se aprecian las iniciales A L (Autónoma Latinoamericana). Lo anterior significa Universidad en equilibrio de fuerza de estudiantes y profesores. Es decir, poder paritario de estos dos estamentos (cogobierno).


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Está conformada por dos bandas oblicuas del mismo tamaño. La primera (superior) de color mostaza, quiere decir universidad viva y radiante, con una heterogeneidad de ideologías y de credos. La segunda (inferior), de color rojo, significa Universidad a base de lucha y sacrificio, que rechaza lo tradicional y se inclina por lo nuevo.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: El Acta de Fundación fue redactada por el doctor Héctor Abad Gómez y aprobada posteriormente por el Consejo de Dirección y la Sala de Fundadores. Los suscriptores de esta fueron 70 profesores y 150 estudiantes, los cuales querían una universidad que fuese abanico de ideas y credos, de puertas francas a todo color y que se comprometiera con el desarrollo estructural de Colombia y Latinoamérica.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Alfonso López Michelsen (1913 - 2007 Político, abogado, catedrático. Presidente de Colombia en el período 1974-1978 por el Partido Liberal). participó como profesor, en la fundación de la Universidad.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Héctor Abad Gómez (1921- 1987 Médico, ensayista, político y especialista en Salud Pública colombiano). Primer presidente de la Universidad y profesor durante varios años, hasta su asesinato por parte de grupos paramilitares. Por sus actividades altruistas ha sido calificado como El Apóstol de los Derechos Humanos.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Jaime Sierra García Abogado y escritor. Fue Gobernador del Departamento de Antioquia en los años de 1978 a 1980.


title: Universidad Autónoma Latinoamericana

text: Juan Antonio Murillo Villada Abogado y dirigente liberal. Excelente orador. Fue Senador de la República.