title: Geronticus eremita

text: El ibis eremita alcanza la madurez sexual entre los tres y cinco años de edad, y se empareja para toda la vida. El macho elige un lugar de anidamiento, lo limpia, y entonces anuncia su disponibilidad a una hembra erizando el penacho de su nuca y emitiendo llamadas graves y estruendosas. Una vez que se han emparejado, el lazo se refuerza con una exhibición con inclinaciones de cabeza y acicalado muto. El nido es una construcción desordenada de ramitas forrado con hierba.


title: Geronticus eremita

text: En el norte de África el periodo de incubación comienza entre marzo y abril, mientras que las colonias de Asia no empiezan a incubar hasta mayo. Los ibis eremitas normalmente ponen de dos a cuatro huevos rugosos, que pesan una media de 50,16 g. Inicialmente son de color blanco azulado con motas pardas, pero se van volviendo parduzcos a medida que avanza la incubación. Ambos progenitores se encargan de incubar y alimentar a los polluelos. A partir de la puesta del primer huevo, el intervalo de puesta es de 1 - 3 días. La incubación dura entre 24–25 días. Los polluelos salen del huevo cubiertos de plumón gris, y al principio son nutridos directamente en la garganta, pues hasta las 2 semanas no toman el alimento de la punta del pico del ave adulta. Para alimentar a la prole, el ibis eremita adulto empuña el pico del polluelo por la base y el joven llega incluso al fondo de la garganta paterna. Al cabo de dos semanas comienzan las aves adultas a dejar de cobijar bajo las alas a los jóvenes. Los polluelos tardan unos 40–50 días en desarrollarse y emplumar, y su primer vuelo tiene lugar alrededor de los dos meses.


title: Geronticus eremita

text: Los ibis eremitas suelen vivir de media entre 20 y 25 años en cautividad (el macho más longevo registrado vivió 37 años y la hembra más longeva vivió 30 años). La longevidad media en la naturaleza se estima entre los 10 y 15 años.


title: Geronticus eremita

text: Aunque el ibis eremita se extinguió de Europa hace mucho tiempo, sobrevivieron muchas colonias en Marruecos y Argelia hasta principios del , cuando empezaron a declinar más rápidamente. La última colonia de Argelia desapareció a finales de la década de 1980. En Marruecos había unas 38 colonias en 1940, 15 en 1975, pero la última población migratoria de las montañas del Atlas había desaparecido en 1989. El ibis eremita actualmente se clasifica oficialmente como especie en peligro crítico de extinción según los criterios de la escala de la UICN, con una población estimada en 2008 de unos 500 individuos en la naturaleza y unos 1000 en cautividad. El ibis eremita es una de las especies clave a las que se les aplica el "Acuerdo para la conservación de las aves acuáticas migratorias afro-euroasiáticas" (AEWA), y tiene un plan de acción acordado internacionalmente detallado en el acuerdo. Como especie amenazada de extinción, está incluida en el apéndice 1 del CITES (el convenio internacional sobre comercio de especies de flora y fauna salvajes amenazadas), lo que significa que el comercio de ibis cautivas es ilegal, y puede autorizarse solo en circunstancias excepcionales.


title: Geronticus eremita

text: Durante siglos se ha reducido la población de ibis eremita, al menos parcialmente como consecuencia de causas naturales desconocidas. El declive más rápido que se produjo en un solo siglo, con una pérdida del 98% de la población entre 1900 y 2002, es el resultado de una combinación de factores. Entre ellos se incluye la persecución humana, especialmente por la caza, y también la pérdida de las estepas y zonas de agricultura no intensiva (especialmente en Marruecos), el envenenamiento por pesticidas, las perturbaciones en sus colonias y la construcción de embalses. El descubrimiento en Jordania de tres adultos muertos de la colonia de Turquía parecía confirmar que el abuso de pesticidas todavía era una causa de muerte durante la migración. Estas aves fueron seguidas por satélite tras dejar Birecik. Se pararon brevemente en la colonia de Siria, y después murieron en el desierto de Jordania. Aunque inicialmente se pensó que murieron a causa del veneno, probablemente puesto para los ratones en granjas de pollos, la autopsia reveló que en realidad habían muerto electrocutados por posarse en torres de alta tensión.


title: Geronticus eremita

text: Se ha creado un grupo internacional para su conservación, el IAGNBI, que coordina acciones en toda el área de distribución natural (Marruecos, Siria y Turquía) y en otros lugares en los que se han producido traslocaciones de ejemplares nacidos en cautividad.


title: Geronticus eremita

text: La última población viable de esta especie se encuentra en el parque nacional de Souss-Massa y costa adyacente, en Marruecos. Está compuesta por algo más del centenar de parejas (en 2013) y mantiene un crecimiento pequeño pero constante desde hace años.<ref name="Ibis/blog"></ref> SEO/BirdLife como representante de BirdLife International lleva a cabo diversas acciones de conservación y desarrollo sostenible en el parque nacional de Souss-Massa, con el apoyo de diversas instituciones, particularmente la AECID pero también la Cooperación Canaria. Otras instituciones, como la Fundación Príncipe Alberto II de Mónaco y RSPB permiten acciones más directas de conservación. SEO/BirdLife coordinaba en Marruecos el programa país de BirdLife International y en esta calidad ha participado en la redacción del plan de acción para la especie en Marruecos. En la actualidad, GREPOM participa en el proyecto como socio de BirdLife International en Marruecos.


title: Geronticus eremita

text: Gracias a estos esfuerzos, la población silvestre ha podido ir aumentando sus efectivos ligeramente, pero de forma continuada.En julio de 2011, un par de individuos se marcaron con emisores satelitales. Por primera vez en los registros históricos de la especie, ahora hay pruebas del crecimiento de la población silvestre. De las 100 parejas reproductoras que se registraban en la década anterior a 2008 se han alcanzado las 113 parejas en 2013.


title: Geronticus eremita

text: La protección tanto de los emplazamientos como de la especie ha posibilitado este crecimiento. Las evaluaciones cuantitativas de la importancia de los lugares de anidamiento, descanso y alimentación han determinado acciones para evitar las perturbaciones y la pérdida de las zonas clave del desarrollo del turismo masivo. Las labores de guardería realizadas por la comunidad local han reducido las intrusiones humanas y se ha incrementado la percepción del valor de las aves. El suministro de agua potable y la eliminación y alejamiento de depredadores y competidores propician la mejora de la reproducción, y la monitorización ha confirmado que las estepas y los barbechos con dos años de rotación son los hábitats de alimentación claves. Mantener estos usos de la tierra no intensivos en el futuro puede representar el principal desafío de la gestión de la especie, y la recuperación de la región de Souss-Massa sigue siendo inestable porque la población de ibis se concentra en solo unos pocos lugares. Sin embargo, proporciona oportunidades para la extensión natural del área de distribución a otros emplazamientos que anteriormente ocupaba en el norte de Marruecos.


title: Geronticus eremita

text: La principal causa de fracaso reproductivo en el parque nacional de Souss-Massa es la pérdida de los huevos por los depredadores, especialmente por causa de los cuervo y que la monitorización desveló que representaba un serio impacto en una de las subcolonias. El efecto de los depredadores en los adultos no ha sido estudiado, pero su congéneres muy similar el ibis calvo ("Geronticus calvus") es cazado por las grandes rapaces, especialmente por aquellas que también se reproducen en los acantilados. Hay pruebas de muerte de polluelos por inanición algunos años, pero las mayores amenazas para la reproducción de los ibis son las perturbaciones humanas y la pérdida de los hábitats de alimentación. Hubo un dramático incidente de mortalidades en las colonias de Marruecos en 1996, cuando 40 adultos murieron o desaparecieron en un periodo de nueve días. Aunque los análisis no identificaron la causa de las muertes, las más probables son un virus desconocido, alguna toxina o el botulismo.


title: Geronticus eremita

text: El ministerio de agricultura sirio y su reforma agraria ha puesto en marcha medidas de protección de la pequeña población del país, además Yemen y Etiopía, que proporcionan zonas de parada en la migración y de invernada, tienen buenos registros de conservación. Sin embargo, las aves jóvenes no pasan el invierno ni regresan con los adultos y sus cuarteles invernales siguen todavía desconocidos. Aunque la población siria es muy pequeña, el descubrimiento de que los ibis de Turquía en semilibertad en su ensayo de migración visitaban la colonia de Palmira dio esperanzas de que algunos de estos migrantes se incorporara a la población reproductora de Siria y ayudara a incrementarla.


title: Geronticus eremita

text: Un programa intensivo basado en la comunidad local en Palmira realizado por un proyecto de cooperación italiano y de la FAO durante 2002–2004 consiguió mayores tasas de reproducción que los de Turquía y Marruecos. De 2005 a 2010 el programa de protección, gestionado por BirdLife de Oriente Medio, tuvo un resultado más bajo y careció de la asistencia científica y técnica externa a las autoridades locales. Esto concluyó con rendimientos reproductores variables: hubo dos fracasos fatales y predecibles en 2005 y 2008. Durante 2004–2007, debido al éxito reproductor anterior, cuatro subadultos regresaron a la colonia y tres se incorporaron con éxito, compensado la mortalidad natural de los adultos. La alta e insostenible mortalidad de los ibis jóvenes fuera de los cuartels de cría (extimados en el 85%) y los fracasos reproctivos de 2009 y 2010 (debidos a causas desconocidas) suponen que en 2010 la colonia alcanzó su mínimo histórico, con solo una pareja reproductora, y tres adultos. En el verano de 2012, en medio de la Guerra Civil Siria, solo una pareja regresó al emplazamiento y no crio. Se observaron cuatro adultos en enero de 2013 en sus cuarteles de invernada de Etiopía, pero ninguno de ellos regresó a sus cuarteles de cría en verano, y todos sus dispositivos de seguimiento dejaron de funcionar. Solo un adulto solitario se observó ese verano en Palmira. En esta situación la extinción local parece inevitable.


title: Geronticus eremita

text: Con la desaparición de la auténtica población silvestre de Turquía, la junta directiva del ministerio de medio ambiente estableció una nueva colonia en semilibertad en Birecik, con ibis procedentes de los zoológicos. La colonia está gestionada muy de cerca y las aves son capturadas tras la época de cría para evitar que migren. El programa ha tenido éxito, y consiguió la cantidad de 205 individuos hasta marzo de 2016. La intención es permitir que los ibis migren una vez que la población alcance una población estable de 200 parejas reproductoras, excluyendo a los jóvenes.


title: Geronticus eremita

text: Los ibis son liberados a finales de enero o principios de febrero para que críen fuera de las jaulas, en repisas o cajas de anidamiento en la instalación de la estación de reproducción. Entonces los ibis vuelan libres y se alimentan en los alrededores de la zona de Birecik en los campos de cultivo, viveros forestales y las riberas del Éufrates, aunque también se les proporciona alimentación suplementaria. Al terminar la época de cría, los ibis son enjaulados, entre finales de julio y principios de agosto, para evitar su migración. Un ensayo de migración con aves marcadas confirmó los riesgos que presentaban los viajes como los pesticidas y tendidos eléctricos. Posteriormente la guerra civil en Siria ha añadido una razón más para continuar evitando la migración.


title: Geronticus eremita

text: En 2003 se establecieron las directrices para la conservación y la reintroducción del ibis eremita en un consejo internacional para la conservación del ibis eremita (en inglés:International Advisory Group for Northern Bald Ibis, que se reunió en Innsbruck en el Alpenzoo, que alberga el registro genealógico de ibis eremitas en cautividad.


title: Geronticus eremita

text: En una segunda conferencia realizada en España en 2006 se centró en la búsqueda de potenciales y antiguos emplazamientos en el norte de África y Oriente medio en busca de colonias no detectadas. Se volvió a tratar los estándares de higiene y cría de los aviarios de Birecik; y la prevalencia de problemas de piel en los ejemplares de varios zoos reforzaron la opinión de que ningún ave de esos zoos debería usarse en ensayos de suelta. En el futuro en los programas de cría y liberación solo se deberían usar ibis con origen conocido.


title: Geronticus eremita

text: Hay unos 850 ibis eremitas en los zoos de Europa y unos 250 cautivos en Japón y Norteamérica. Los 49 zoos europeos que albergan a esta especie producen entre 80 y 100 juveniles cada años. Entre los primeros intentos de liberar ibis cautivos se incluyen los 150 ibis del aviario de Birecik entre 1976 y 1986, los 75 del zoo de Tel Aviv en 1983, y un número indeterminado en un proyecto en Almería, España, entre 1991 y 1994; todos ellos sin éxito. Todos los ibis eremitas de los zoos, menos los de Turquía, proceden de Marruecos. Existen tres linajes: el primero procede de las importaciones del zoológico de Basilea, Suiza, en las décadas de 1950 y 1960, la siguiente desciende de los ibis capturados en los años 1970 para el zoo de Rabat, y la última desciende los capturados para el Naturzoo de Rheine, en 1976 y 1978. Los ibis cautivos tienen una alta incidencia de problemas de piel, y el 40% de los que se han tenido que sacrificar padecían dermatitis ulcerosa crónica, caracterizada por la pérdida de plumas, llagas y ulceración en la espalda, cuello y la parte inferior de las alas. Se desconocen las causas de esta enfermedad. Los otros problemas de salud graves registrados en las colecciones de los zoos son tuberculosis aviar, cuerpos extraños ingeridos, enfermedades de los huesos, y problemas cardíacos. Un brote del virus del Nilo Occidental en el parque del Bronx, en Nueva York, afectó a los ibis eremitas entre otras especies de aves y mamíferos.


title: Geronticus eremita

text: Un decreto de 1504 del arzobispo Leonhard von Keutschach de Salzburgo convirtió al ibis eremita en una de las primeras especies animales oficialmente protegidas. A pesar del decreto, el ibis desapareció de Austria al igual que del resto de Europa. Existen dos proyectos de reintroducción del ibis en el país, en Grünau y Kuchl. Un centro de investigación de Grünau tiene una colonia de cría gestionada como la población de Turquía, una población que puede volar libremente pero que se enjaula durante la época de migración. El objetivo del centro es investigar las interacciones de la bandada según el estado hormonal, los aspectos ecológicos y etológicos de la alimentación natural, y el establecimiento de costumbres por medio del aprendizaje social.


title: Geronticus eremita

text: El proyecto Scharnstein intenta establecer una colonia migratoria de ibis eremita usando aviones ultraligeros para enseñarles una ruta migratoria. El plan se basa en las investigaciones de Grünau para desarrollar un método para controlar y guiar la migración otoñal de una población colonizadora, que podrá pasar a las siguientes generaciones la esta ruta migratoria. En mayo de 2002, 11 ibis del zoo de Viena y de la colonia de Grünau fueron entrenados para seguir a dos aviones ultraligeros, y en 2003 se realizó el primer intento de llevar a un grupo de ibis eremitas de Scharnstein al sur de la Toscana. A causa del tiempo desfavorable y de problemas técnicos, los ibis tuvieron que ser transportados por carretera una considerable parte de la ruta. Las siguientes sueltas tuvieron más éxito, y se consiguió que pasaron el invierno en la Toscana, y a partir de 2005, regresaron al norte de Austria. En 2008 una hembra de ibis eremita, llamada Aurelia voló 930 km de vuelta a Austria en su cuarto retorno a su lugar de cría, a pesar de los peligros del viaje ya que perdió a sus dos crías y a su pareja en el viaje hacia el sur en el otoño de 2007.


title: Geronticus eremita

text: El plan para la reintroducción del ibis eremita en España se denominó "Proyecto Eremita", y se inició con la suelta de unos 30 ejemplares en campos de entrenamiento militar de Barbate, propiedad del Ministerio de Defensa, correspondientes a la comarca de la La Janda (provincia de Cádiz). Desde 2004 a 2010 se reintrodujeron hasta 215 ejemplares, con el fin de conseguir su reproducción en libertad y devolver esta ave a la fauna autóctona de la península ibérica quinientos años después de su extinción en esta parte del mundo. El proyecto tuvo éxito y el primer episodio reproductor natural se dio en 2008 en unos acantilados del parque natural de La Breña y Marismas del Barbate, cuando una pareja puso dos huevos en la naturaleza. Este proyecto se realizó mediante el trabajo conjunto de la Consejería de medio ambiente de la Junta de Andalucía, el Ministerior de Defensa y el Zoobotánico Jerez (el zoo de Jerez de la Frontera), con la colaboración de la Estación Biológica de Doñana, el CSIC y voluntarios de la Sociedad Gaditana de Historia Natural. Anteriormente dos aves dejaron la zona en 2005 y 14 más en 2006, sin que se supiera nada de su paradero, salvo que se avistó un ave anillada en España en el Atlas Medio (Marruecos) en 2005. Aparecieron fotografías de esta especie tomadas cerca de Armação de Pêra, en el Algarve (Portugal) en 2009 y posteriormente, muy probablemente relacionadas con las liberadas en España. Mientras, la colonia española fue creciendo bien de forma natural, de 9 parejas reproductoras en 2011, a 10 en 2012 y 15 en 2013 pasando a 23 parejas reproductoras en 2014, lo que supuso 25 polluelos criados criados naturalmente con éxito en 2014 (). En 2014 la población total de esta colonia era de 78 ibis silvestres, divididos en dos subcolonias, la original en los acantilados costeros del Atlántico y la segunda a partir de 2012, con entre 5-6 parejas, que empezó a criar 10 km más hacia el interior, en los barrancos cercanos a la carretera de La Barca de Vejer (Vejer de la Frontera).


title: Geronticus eremita

text: Se ha establecido un proyecto de reintroducción del ibis eremita en Ain Tijja-Mezguitem en el noreste de Marruecos. Como la población silvestre más sureña sigue siendo vulnerable, se tiene la intención de crear una población no migratoria (con ejemplares procedentes de los zoos de Alemania, Suiza y Austria) en una zona donde se sabe que el ibis eremita crio hasta la década de 1980. Se construyó un centro en las montañas del Rif en 2000, donde se trasladó el primer grupo de ibis criados en zoos. Se realizó una segunda importación de aves de zoos en 2004 y se construyó también un centro de interpretación de la naturaleza. Seis parejas criaron en 2006 tras un cambio en su dieta, y consiguieron criar con éxito seis polluelos de cinco nidos. En 2007 había 19 ibis (13 adultos y 6 juveniles) en el aviario.


title: Geronticus eremita

text: Los muros de piedra ofrecen muchas potenciales cornisas para anidar, y un embalse proporciona agua a los ibis y a la población humana. Los pastizales de estepa que no son tratados con herbicidas ni pesticidas les proporcionan un buen lugar de alimentación. Una vez que la población alcance los 40 individuos se iniciará la suelta, según se acordó internacionalmente. El lugar de reintroducción planeado está a 760 km de Agadir al otro lado de las montañas del Atlas, así que la contaminación de las poblaciones salvajes es improbable.


title: Geronticus eremita

text: Según la leyenda local de la región de Birecik, el ibis eremita era una de las primeras aves que Noé liberó de su arca como símbolo de fertilidad, y el arraigado sentimiento religioso en Turquía ayudó a las colonias locales a sobrevivir mucho tiempo después que desaparecieran las de Europa.


title: Geronticus eremita

text: Este ibis era venerado como un ave sagrada en el Antiguo Egipto, junto al ibis sagrado, y ambos eran considerados la reencarnación de Tot, el dios de la escritura, que generalmente se representaba como un hombre con cabeza de ibis. La palabra del antiguo egipcio "akh", que significa «resplandecer, brillar», en la escritura jeroglífica se representaba con el símbolo de un ibis eremita, probablemente en referencia a su plumaje brillante. En un sentido más abstracto "akh" representa la excelencia, la gloria, el honor y la virtud. También se usaba como representación del alma o el espíritu, uno de los cinco elementos del ser humano.


title: Geronticus eremita

text: Heródoto escribió sobre las aves antropófagas del Estínfalo, que tenían el pico y las alas de bronce, y plumas metálicas afiladas que podían disparar a sus víctimas. Estas criaturas míticas vivían en el lago Stimfalía en Arcadia, y uno de los doce trabajos de Heracles consistió en librarse de ellas. Algunos piensan que estas aves mitológicas podrían basarse en el ibis eremita por su plumaje brillante, pero como se describían como aves acuáticas, que generalmente se representaban sin cresta, es más probable que derivaran de los ibis sagrados. Algunas representaciones, como la figura de un ánfora ateniense del del Museo Británico, muestran claramente la cabeza negra y el cuerpo blanco de esta última especie. Tras la extinción del ibis eremita de Europa central, algunos expertos posteriores pensaron que la propia descripción de Gesner de la especie también se trataba de una criatura mítica.


title: Geronticus eremita

text: El ave pintada en 1490 en uno de los frescos góticos de la iglesia de la Trinidad de Hrastovlje (en el suroeste de la actual Eslovenia) por Johannes de Castua probablemente se trate de un ibis eremita. Se cree que también fue representado en otros lugares de Istria y Dalmacia, donde seguramente vivía en la Edad Media, como por ejemplo en la iglesia de Gradišče pri Divači y en el escudo de armas de la familia Elio de Koper. En el portal del castillo de Lukovica pri Brezovici (en Eslovenia central) también se representa a esta especie.


title: Geronticus eremita

text: Varios países han emitido sellos postales con representaciones del ibis eremita. Entre ellos se incluyen: Argelia, Marruecos, Sudán, Siria, Turquía y Yemen (que son lugares de cría o de sus rutas migratorias); Austria (que está intentando reintroducirlo); y Jersey (que tiene una pequeña población en cautividad).


title: Mauser Modelo 1889

text: El Mauser Modelo 1889 era un fusil de cerrojo belga. Se hizo conocido como el Mauser belga de 1889, Mauser Modelo 1891 argentino y Mauser turco de 1890.


title: Mauser Modelo 1889

text: Luego que los hermanos Mauser terminaron el desarrollo del Modelo 71/84, ambos decidieron crear un fusil de cerrojo de pequeño calibre que disparase cartuchos cargados con pólvora sin humo. Debido a los retrasos producidos por la muerte de Wilhelm Mauser, no pudieron tener el diseño listo para 1882 y se formó la Comisión de Prueba de Fusiles (Gewehr-Prüfungskommission). La comisión prefirió crear su propio diseño. Paul Mauser creó dos variantes distintas del mismo fusil, uno con la culata reforzada y el cañón cubierto, y el otro con un diseño tradicional que seguía las líneas del Modelo 1871 con la esperanza de poder revertir la decisión de la comisión, o al menos vender su diseño al Reino de Baviera, que había adoptado sus propios fusiles. Los dos fusiles fueron conocidos como el M1889 belga y el Modelo 1891 argentino (con las líneas del Modelo 1871), que compartían los mismos cerrojos y depósitos. Sus principales características eran el uso de peines simples para cargar el depósito (una revolución en la cadencia de disparo) y su cartucho sin pestaña (7,65 x 54), avanzado para la época.


title: Mauser Modelo 1889

text: Cuando el Ejército belga necesitó un nuevo fusil estándar durante su modernización, se inclinó por los probados diseños alemanes existentes, dejando de lado cualquier iniciativa nacional que se demoraría y hubiese sido costosa. El diseño alemán sirvió como base para la oferta belga, siendo ligeramente modificado para adecuarse a las necesidades militares belgas. Este fusil fue la primera arma de fuego exitosa en ser producida en gran cantidad por la Fabrique Nationale.


title: Mauser Modelo 1889

text: El sistema demostró ser sobresaliente en las pruebas de fusiles de Baviera de 1884. Ambos fusiles fueron un éxito, pero los jueces no estaban convencidos de que el peine simple fuese superior al peine en bloque empleado por el fusil Mannlicher. En respuesta, la Mauser empezó a producir el fusil a pequeña escala en un esfuerzo por captar el interés de otros países, pero no logró convencer a ninguna potencia europea. Sin embargo, el agregado militar belga instó a su gobierno a firmar un contrato con la Mauser, esperando que el diseño pudiese darles una oportunidad de fundar una industria armera nacional. El fusil Mauser con cañón pesado y encamisado fue considerado superior a los diseños belgas, resultando en la fundación de la Fabrique Nationale d'Armes de Guerre, actualmente llamada FN Herstal. La fábrica de la FN fue capturada durante la Primera Guerra Mundial, por lo cual los belgas continuaron la producción en una fábrica de Birmingham, Inglaterra, originalmente construida por la conocida empresa armera W. W. Greener y que fue cedida al gobierno belga a fines de la guerra, así como en la fábrica de Hopkins & Allen en los Estados Unidos.


title: Mauser Modelo 1889

text: Las negociaciones de los belgas con la Mauser instaron al Imperio otomano, cuyo contrato para los fusiles Modelo 1887 incluía una "cláusula de escape" que le permitía alterar el contrato según los más recientes avances obtenidos por los hermanos Mauser respecto al fusil. Al final ellos ordenaron su propia variante simplificada del Mauser Modelo 1891 argentino, conocido como M1890 turco. Mientras esto acaecía, la Comisión de Armas Ligeras argentina contrató a la Mauser en 1886 para reemplazar sus fusiles Modelo 1871; como ésta deseaba mantener el re-entrenamiento de las Fuerzas Armadas a un nivel mínimo, eligieron al Mauser Modelo 1891. Al igual que otros primigenios fusiles Mauser, la mayoría de estas armas eran fabricadas por la compañía Ludwig Loewe, que en 1896 se unió con otros fabricantes para formar la Deutsche Waffen und Munitionsfabriken.


title: Mauser Modelo 1889

text: Una de las principales características definitorias del Mauser belga era su delgada camisa de chapa de acero que rodeaba al cañón, un elemento bastante singular e inusual para otros fusiles Mauser. La camisa fue incorporada como una característica pensada para mantener la efectividad del cañón y del cuerpo de madera maciza ante el paso del tiempo, alargando su vida útil y precisión a largo plazo al ser expuesto a disparos continuos y abuso en el campo de batalla. A pesar de esta idea, el cañón encamisado demostró ser susceptible a acumular humedad y por tanto, surgió el problema de la formación de óxido en éste sin que el usuario lo supiese. Además, la camisa no tenía perforación alguna que permita la salida del calor y demostró ser proclive a combarse. Por lo tanto, la calidad del cañón era afectada por el paso del tiempo sin importar la medida protectora. Otro defecto de la camisa era su contenido adicional de acero. No solamente era costosa, sino que se necesitaba en grandes cantidades para poder equipar a decenas de miles de soldados. Según varios testimonios, la camisa del cañón no era apreciada por sus usuarios, quienes dependían de un fusil en perfecto estado durante un conflicto. Otra característica definitoria, al contrario de otros fusiles Mauser, era que su cerrojo se amartillaba mediante un resorte al cerrarse como el del Lee-Enfield británico, el cual sería diseñado posteriormente. Este desarrollo permitía disparar con mayor rapidez, por lo que fue bien acogido.


title: Mauser Modelo 1889

text: El Mauser Modelo 1889, como se mencionó, tiene una culata y un guardamanos hechos de una sola pieza de madera maciza, que termina en la boca del cañón. Iba sujetado por dos abrazaderas, con el alza montada sobre el cañón delante de la recámara y el punto de mira sobre la boca del cañón, como casi todos los demás fusiles de la época. Su longitud total era de 1270 mm, con el cañón añadiendo aproximadamente 762 mm. Era suministrado con una bayoneta fija, que le añadía 254 mm porque la doctrina militar de la época todavía se basaba mucho en la carga a la bayoneta para la victoria defensiva.


title: Mauser Modelo 1889

text: Todas sus variantes disparaban el cartucho 7,65 x 54 con bala de punta redonda. Muchas piezas eran intercambiables, a excepción de las bayonetas del Modelo 1889 y el Modelo 1890/Modelo 1891; la camisa del cañón hacía que el aro de la bayoneta sea demasiado ancho. El Mauser Modelo 1889 fue rechazado por Alemania en 1884, pero entró en servicio en 1940 con las unidades de segunda línea en Noruega, Dinamarca, Países Bajos y Bélgica. Se introdujo una uña extractora Mauser no giratoria en el cerrojo del Modelo 1892. Diversas variantes de este fusil participaron en las pruebas de fusiles para el Ejército de Estados Unidos que tuvieron lugar ese mismo año; finalmente fue elegido el fusil noruego Krag-Jørgensen.


title: Bai Lu

text: El 30 de agosto del 2017 obtuvo su primer papel protagónico cuando se unió al elenco principal del webdrama de comedia "King is Not Easy" (大王不容易) donde dio vida a Dan Xi, una joven que termina intercambiando su alma con la del Emperador Ji Man (Zhang Yijie), hasta el final de la serie el 28 de septiembre del mismo año.


title: Bai Lu

text: En enero del 2018 se unió al elenco de la serie Untouchable Lovers donde interpretó a la atractiva y astuta Le Yun, la concubina del Príncipe Tuoba Yun (Merxat Yalkun) y a Huo Xuan, una mujer general y comandante del ejército Huo, que a pesar de que tiene una relación de amor y odio con Gu Huan (He Fengtian), se enamora de él, hasta el final de la serie en abril del mismo año.


title: Bai Lu

text: El 28 de enero del 2019 se unió al elenco principal de la serie The Legends donde interpretó a Zhao Yao, una joven dulce que luego de presenciar el asesinato de su abuelo a manos de Ming Xuan, jura vengarse creando su propio clan y convirtiéndose en una mujer poderosa, hasta el final de la serie el 3 de abril del mismo año.


title: Bai Lu

text: El 6 de agosto del mismo año se unió al elenco principal de la serie Arsenal Military Academy donde dio vida a Xie Xiang, una joven que se une al ejército en lugar de su hermano haciéndose pasar por un hombre, hasta el final de la serie el 6 de septiembre del mismo año.


title: Bai Lu

text: El 25 de septiembre del mismo año se unió al elenco principal de la serie Lucky's First Love (también conocida como "The World Owes Me A First Love") donde interpretó a la capaz y emprendedora Xing Yun, quien termina enamorándose de su testarudo jefe Xia Ke (Xing Zhaolin), hasta el final de la serie el 17 de octubre del mismo año.


title: Bai Lu

text: El 27 de septiembre del 2020 se unió al elenco principal de la serie Love Is Sweet (半是蜜糖半是伤) donde dio vida a Jiang Jun, hasta el final de la serie el 27 de octubre del mismo año.


title: Bai Lu

text: El 23 de octubre del mismo año participó en la serie "Jiu Liu Overlord" (九流霸主) donde interpretó a Long Aoyi, la inteligente líder del Clan Dragón "Longzhu", quien se unirá al comerciante textil Li Jingliu (Lai Yi) para luchar por la gente, hasta el final de la serie el 11 de noviembre del mismo año.


title: Bai Lu

text: El 18 de agosto de 2021 se unió al elenco principal de la serie "One and Only" (también conocida como "Love Your Bones Forever" y/o " (一生一世)) donde dio vida a Cui Shiyi, hasta el final de la serie el 27 de agosto del mismo año. El 6 de septiembre del mismo año se unió al elenco principal de la serie "Forever and Ever", donde da vida a Shiyi. La serie es la secuela de "One and Only".


title: Bai Lu

text: Ese mismo año se unirá al elenco principal de la serie Zhaoge donde interpretará a Deng Chanyu, una dama noble de nacimiento y la esposa de Tu Xingsun (Sun Shaolong).


title: Bai Lu

text: También se unirá al elenco principal de la serie "The Monkey King 3" (西遊記女兒國, también conocida como "The Monkey King: Land of Beauty") donde dará vida a Wu Shuang.


title: Bai Lu

text: El 28 de febrero de 2022 se anunció que estaba en pláticas para unirise al elenco de la serie "Peaceful Like a Dream".


title: Clase OPV-80

text: La Clase OPV-80, también denominado Patrullero de Zona Marítima (PZM), es una serie de patrulleros oceánicos marítimos construidos para las marinas de Chile y Colombia para el control de la zona económica exclusiva (ZEE), cumpliendo misiones de escolta, vigilancia e inspección.


title: Clase OPV-80

text: Tiene 1728 t de desplazamiento, 80,6 m de eslora, 13 m de manga y 3,8  de calado; de propulsión dos (2) motores diésel 12V (22 nudos); y de arma 1 cañón Bofors L70 de 40 mm y 6 ametralladoras Browning M2.


title: Clase OPV-80

text: Es un navío multipropósito con un alto grado de flexibilidad para realizar diversas labores encomendadas a la autoridad marítima.


title: Clase OPV-80

text: Su diseño moderno y a la vez económico le permite ser eficiente y eficaz pudiendo también realizar labores de inteligencia interoperando con otros buques modernos.


title: Clase OPV-80

text: El diseño del PZM fue desarrollado por la compañía alemana Fassmer, para satisfacer los requerimientos del proyecto Danubio IV de la Armada de Chile. El astillero ASMAR firmó el contrato para construir las PZM el 20 de mayo de 2005, con las compañías Northrop Grumman, Sisdef (Un consorcio compuesto por BAE Systems y ASMAR) Y Rohde & Schwarz participando como principales subcontratistas a un coste de USD$54 millones, para ser comisionados el 2012.


title: Clase OPV-80

text: Los buques son operados por la Dirección General del Territorio Marítimo (DIRECTEMAR) de la Armada de Chile y realizan misiones de patrulla, búsqueda y rescate, salvataje y control de contaminación en la Zona Económica Exclusiva. Para facilitar su labor está equipado con un helicóptero Dauphin embarcado y 2 botes semirrígidos PUMAR.


title: Clase OPV-80

text: El diseño del PZM está siendo promovido por Chile como una plataforma común para las armadas sudamericanas a través del Proyecto Patrullero de Alta Mar Regional. Este diseño cuenta con algunas modificaciones, las que son el tener un hangar y dependencias para un completo funcionamiento del helicóptero en todo tiempo.


title: Clase OPV-80

text: El 2 de enero de 2012 Asmar y DIRECTEMAR firmaron el contrato por el tercer patrullero, el cual tendrá características mejoradas, en el ámbito del armamento como un montaje de 76/62 mm en reemplazo del cañón Bofors de 40 mm y 6 cañones automáticos de 20 mm que remplazan a las ametralladoras de 12,7 mm y contará con un casco reforzado tipo "ice class", para darle la capacidad de operar en latitudes antárticas.


title: Clase OPV-80

text: El 8 de noviembre de 2014 se comisionó el 3º buque llamado "Marinero Fuentealba". El 3 de agosto del año 2016, fue botado el cuarto patrullero de la clase, bautizado "Cabo Odger", el que será dotado del mismo armamento de su predecesor. Chile pretende construir en ASMAR un total de 6 buques de esta clase.


title: Clase OPV-80

text: Colombia ha ordenado 3 PZM (de un total de 6 planificados) para ser construidos en el astillero de COTECMAR, en Cartagena, bajo licencia alemana Fassmer. El 2012 recibió el primero llamado ""20 de Julio"" y el segundo, botado en septiembre del 2013; fue bautizado ""ARC 7 de Agosto"". y comisionado el 17 de marzo de 2014, fecha en la que además se anunció la construcción de una tercera nave del mismo tipo y que sería puesta en servicio el año 2016.


title: Clase OPV-80

text: Entre las mejoras con respecto a la versión chilena, cuentan con el radar Scater Terma 4000 y una rampa debajo del hangar para el rápido desembarco del bote interceptor.


title: Clase OPV-80

text: En noviembre del año 2016, Honduras anunció su intención de adquirir un OPV modelo OPV-80 y un buque de desembarco anfibio a ser construidos en COTECMAR, para ser entregado el año 2018.


title: Clase OPV-80

text: El 2008, Argentina ordenó 5 PZM como parte de su programa Patrullero Oceánico Multipropósito (POM). Las unidades serían construidas en el Astillero Río Santiago. Finalmente se canceló el proyecto. Se optó por una plataforma más accesible y con casco reforzado para navegar en aguas de la Antártida. Siendo seleccionada la OPV-90 Clase Gowind de la francesa Naval Group.


title: José Enrique Sánchez

text: José Enrique Sánchez Díaz (Valencia, Comunidad Valenciana, España, 23 de enero de 1986), más conocido como José Enrique, es un exfutbolista español. Se desempeñaba como lateral izquierdo.


title: José Enrique Sánchez

text: Dio sus primeros pasos como futbolista jugando en el equipo del colegio de su barrio, Benimaclet, seguidamente su categoría infantil la realizó en CD Serranos y de ahí a la escuela del "Colegio Salgui" del barrio valenciano de San Marcelino, de donde salieron jugadores como Fernando Gómez Colomer (excapitán del Valencia CF) para más tarde entrar en la cantera del Levante UD. Posteriormente, en la temporada 2005/06, fue traspasado al Valencia CF, aunque no llegó a disputar ningún partido oficial y fue cedido al RC Celta de Vigo, donde jugó 14 partidos.


title: José Enrique Sánchez

text: En junio de 2006 fichó por el Villarreal CF, llegando a participar en 22 partidos como titular en Liga además de uno en Copa del Rey. En agosto de 2007 fue traspasado al Newcastle United FC de la Premier League de Inglaterra; aunque le costó adaptarse, en su primer año consiguió jugar 23 partidos de Liga, tres en la FA Cup y otros dos en la Copa de la Liga. Marcó su primer gol con el Newcastle en un encuentro ante el Nottingham Forest FC disputado el 29 de marzo de 2010.


title: José Enrique Sánchez

text: En septiembre de 2016 es fichado por el Real Zaragoza procedente del mercado de jugadores parados, ya que esta misma temporada no renueva con el Liverpool FC, convirtiéndose en jugador libre.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: El parque Las Heras es un parque público ubicado en el barrio de Palermo en sus lindes con Barrio Norte y Recoleta, todos de la Ciudad de Buenos Aires, Argentina.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: Este parque relativamente reciente, con un área de casi 12 ha, está delimitado por las avenidas General Las Heras y Coronel Díaz, y las calles Jerónimo Salguero y Juncal.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: En el terreno donde se ubica, funcionó hasta 1962 la Penitenciaría Nacional que había sido construida entre 1872 y 1876.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: En 1961 comenzó su demolición. El 12 de junio de 1956, en la antigua penitenciaría de la calle Las Heras, fue fusilado el general Juan José Valle, líder del frustrado levantamiento cívico-militar del 9 de junio contra el gobierno del general Pedro Eugenio Aramburu. Aramburu había asumido el gobierno de facto el 13 de noviembre de 1955, tras la autodenominada “Revolución Libertadora”, que derrocó a Juan Domingo Perón en septiembre del mismo año.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: En 2008, mediante el decreto 2388/2008 que lleva la firma de la expresidente Cristina Fernández de Kirchner, el lugar fue declarado Sitio Histórico Nacional. El lugar donde se produjo el fusilamiento en el predio de la antigua Penitenciaría Nacional está señalado con bloques de piedra granítica y dos placas con los nombres de todos los caídos en esas jornadas. En 2014 la Legislatura porteña aprobó un proyecto de resolución de María Rosa Muiños que establece la colocación de una placa recordatoria.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: En lo que a topografía respecta, el terreno presenta una relativamente suave barranca pasando la Avenida las Heras, que le da nombre al parque; antes de ser urbanizada la zona, dicha barranca se explayaba en un bajo hasta el Río de la Plata, teniendo en su costado sur (cerca de la Avenida Coronel Díaz) uno de los pequeños ramales del "delta" que formaba el arroyo Manso, entubado ya desde 1890.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: Por ser asiento desde fines del siglo XIX, y hasta inicios de los 1960, de la Penitenciaría Nacional, la zona fue llamada "La Tierra del Fuego" ya que el aspecto del edificio recordaba al del Penal de Ushuaia.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: La "Tierra del Fuego" en torno a lo que hoy es el Parque Las Heras porteño se trataba de una barriada donde residía una población de "avería" (ex convictos, y marginales varios). En la década de 1960, la zona comenzó a ser urbanizada, para una población de clase media alta (ABC1) residente en edificios de apartamentos, muchos de ellos de más de 20 pisos.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: Al oeste de la Penitenciaría, en un terreno más elevado, con fachada a la Av. Coronel Díaz, se ubicaba la gran sede central de la Cervecería Palermo, que poseía un bello edificio de arquitectura industrial decimonónica, con techos cubiertos por tejas, de forma escamada de zinc y pendientes de aires goticistas y un gran reloj. Tal edificio fue demolido entre la segunda mitad de los 1970 y los 1990, y fue en gran medida sustituido por un centro comercial llamado ""Alto Palermo"".


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: En cuanto al predio del actual Parque Las Heras porteño, una vez demolida la penitenciaría porteña en los 1960 se mantuvo con el nombre popular de "La Peni" como un gran terreno baldío que era usado por los jóvenes para practicar fútbol. Esto duró hasta los 80s, década en la que gradualmente se comenzó la parquización al ser edificada en el ángulo de las calles Salguero y Juncal (esquina noroeste del actual parque) la Escuela de Lenguas Vivas (iniciada su construcción en 1972) y en el costado sur (mirando a la av. Coronel Díaz) una especie de improvisado parque de diversiones con calesitas, pistas de karting etc.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: El predio se mantuvo en una situación indecisa legalmente hasta pasado 1983, pese a que ya en 1972 se había proyectado edificar en el mismo un gigantesco y ultramoderno Auditorio que se concursó, eligiéndose el proyecto de los arquitectos Baudizzone-Díaz-Erbin-Lestard-Varas. Tal magnífico edificio jamás fue concretado, por los cambios políticos constantes en la siguiente década.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: Tras 1983 la valiosa zona fue oficialmente declarada parque urbano y efectuándose recién entonces obras oficiales de parquización (plantado de árboles, juegos, diseño de senderos etc.).


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: En el ángulo suroeste (casi esquina Juncal y Av. Cnel. Díaz) existe desde entonces un relativamente modesto edificio que corresponde a la iglesia católica: la parroquia Nuestra Señora de Loreto, obra de arquitectura funcional moderna.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: Posteriormente en los 1990 sobre la zona sur dando a la calle Juncal se edificó la escuela primaria común Nº16 Wenceslao Posse.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: En la esquina noroeste (dando a la calle Salguero) se edificó la escuela Nº26 Distrito Escolar 1 Van Gelderen.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: El centro de la antigua penitenciaría ha sido ocupado por la Escuela de fútbol Claudio Marangoni, y hacia el costado norte existe una calesita.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: Como curiosidad: se considera que las altas y añejas palmeras existentes eran las que había dentro de la cárcel penitenciaria.


title: Parque Las Heras (Buenos Aires)

text: El nombre del parque procede de la avenida que lo ladea por el este y el nombre de esta avenida homenajea al militar patriota argentino Juan Gregorio de Las Heras, partícipe en las Guerras de la Independencia.


title: Museo Casa de la Independencia

text: El Museo Casa de la Independencia en Asunción, fue inaugurado el 14 de mayo de 1965. Ubicado en la esquina de las calles Presidente Franco y 14 de Mayo, destaca en él su marcado estilo colonial. Esta casa tiene una importancia histórica ya que los principales protagonistas de la independencia del país la usaron como sede secreta de reuniones.


title: Museo Casa de la Independencia

text: La casa donde se ubica hoy el Museo, fue construida en el año 1772 por el ciudadano español Antonio Martínez Sáenz, casado con la paraguaya Petrona Caballero de Bazán.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En el solar, propiedad en condominio de los hermanos Martínez Sáenz, solía hospedarse el capitán Pedro Juan Caballero, cuando procedente de su pueblo natal, Tobatí, visitaba la capital.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En frente de la casa de los Martínez se encontraba el domicilio de Juana María de Lara. El prócer Vicente Ignacio Iturbe, sobrino de la misma, habitualmente se hospedaba en casa de su tía. El capitán Juan Bautista Rivarola, residente en Barrero Grande, al viajar a la ciudad, se alojaba en casa de su suegra, propiedad que se encontraba a la vera del antiguo Callejón. La casa de los Martínez también era frecuentaba por el prócer Fulgencio Yegros y el teniente Mariano Recalde, quienes cortejaban, respectivamente, a Facunda Speratti y a Virginia Marín.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Dadas estas circunstancias, la residencia de los Martínez se convirtió en el sitio ideal para disimular las reuniones secretas en las que se conspiraba contra el dominio español. En la noche del 14 de mayo, un grupo de hombres, encabezados por Pedro Juan Caballero, salió por el callejón contiguo a la casa y se dirigió hacia la casa del Gobernador español, distante a pocas cuadras. Después de la toma de los cuarteles, en la madrugada del 15 de mayo, el gobernador Bernardo de Velazco y Huidobro, entregó el mando. Paraguay había conquistado su independencia.


title: Museo Casa de la Independencia

text: La antigua casona siguió en poder de particulares hasta el año 1943, en que fue adquirida por el Gobierno. En 1961 fue declarada Monumento Histórico Nacional. Por el mismo decreto se constituyó la Comisión Nacional de la Casa de la Independencia, a la que se facultaba para la creación del Museo, el cual fue inaugurado el 14 de mayo de 1965.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En este recinto se guardan importantes documentos de la época, firmados por varios de los próceres de la independencia de Paraguay. También se exhiben una cómoda-escritorio que perteneció a Fernando de la Mora y cinco cuadros, entre los que se destaca el de la autoría de Jaime Bestard , que representa la intimación al gobernador Velazco, momento clave de la independencia.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Muebles y objetos de uso cotidiano recrean un interior doméstico de la época colonial. En una de las vitrinas se muestra una espada que perteneció a Fulgencio Yegros. Se destaca también en la sala un retrato del doctor Gaspar Rodríguez de Francia.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En torno a una imponente araña de cristal y un brasero de madera y bronce, se exhibe un juego de muebles franceses del año 1830. En la sala también se pueden observar dos retratos de cuerpo entero de Pedro Juan Caballero y Fulgencio Yegros. Completan la estancia tallas religiosas elaboradas en talleres jesuíticos y franciscanos.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Domina el recinto una cama que perteneció a Fernando de la Mora, cuya imagen se puede apreciar en la pared derecha de la habitación, debajo de la misma, una camisa bordada, que también perteneció al prócer.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Completan la ambientación del dormitorio, un arcón, propiedad de Juan Bautista Rivarola, una curiosa silla sanitaria, un espectacular reclinatorio y un nicho policromado.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En este recinto se exhiben tallas jesuíticas y franciscanas y varios objetos religiosos de diversa procedencia. También se puede ver un retrato del presbítero Francisco Javier Bogarín.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En el corredor adyacente se destacan dos grandes tableros de madera tallada, procedentes de puertas de templos de las misiones. Debajo de los mismos, los restos del desaparecido alero de la casa, el cual nos da una idea de las dimensiones y características de los materiales con los que se construía en la época colonial.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Sobresale en este sitio un mural realizado por José Laterza Parodi, en donde pueden leerse varios párrafos de la nota del 20 de julio de 1811, dirigida a la Junta de Buenos Aires, en la que se ratificaba la independencia del Paraguay.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Debajo de la nota se reproduce el primer escudo de la nación, adoptado durante el gobierno del doctor Gaspar Rodríguez de Francia . A sus pies, el reloj de sol de la misión jesuítica de Santa Rosa.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En una de las esquinas del patio puede observarse un túmulo que cubría los restos mortales del ilustre prócer Juan Bautista Rivarola, traído desde el cementerio de Barredo Grande, hoy Eusebio Ayala.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Cruzando el patio se ingresa a un recinto que alberga una réplica del Salón Capitular del antiguo Cabildo de Asunción, el primero del Río de la Plata, instaurado el 16 de septiembre de 1541.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En el centro del salón, el escudo de armas de España de 1800. En las paredes, se aprecia un majestuoso retrato del emperador Carlos V; además, otros cuadros que reflejan varios intentos revolucionarios, previos a la independencia.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Por una puerta del Salón Capitular se tiene acceso a un encantador rincón de la Asunción de antaño: el Callejón Histórico. Representa este lugar uno de los sitios de más profunda significación de la Casa, ya que por el mismo salieron los valientes próceres paraguayos a conquistar la independencia de la patria.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Fue también este el camino por el cual se dirigió doña Juana María de Lara a la Catedral de Asunción, a pedirle al Padre Molas que diese la ansiada señal del santo y seña: el repique de las campanas de bronce, a cuyo llamado acudieron los paraguayos en la mañana del 15 de mayo, momento histórico en que nacía la nueva república del Paraguay.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Como testimonio de que en esta casa se gestó la emancipación de la patria, durante el gobierno de Carlos Antonio López, y por decreto de abril de 1849, en que por primera vez se nombran las calles de Asunción, se determinó bautizar a la calle que pasa por frente al Callejón Histórico, como 14 de Mayo.


title: Museo Casa de la Independencia

text: A la entrada del Museo puede apreciarse un mural del ceramista José Laterza Parodi, que representa una visión panorámica de edificios y lugares destacados de la Asunción colonial.


title: Museo Casa de la Independencia

text: La llegada de 1911, año del Primer Centenario de Independencia de la República del Paraguay, sorprendió a los habitantes de esta patria en plena convulsión política. Las seguidas revoluciones habían colocado en el sillón presidencial al revolucionario coronel Albino Jara, desde el 17 de enero de 1911. La inestabilidad política y social reinante en el tiempo de su corto mandato impidió la realización de actos oficiales en conmemoración de la magna fecha del 14 y 15 de mayo. Jara en el poder hasta el 5 de julio de 1911 pretendió trasladar los festejos al 12 de octubre de 1913, en recordación a la fecha en que el Congreso Nacional había declarado formalmente la independencia del Paraguay. Sin embargo, la juventud estudiosa y la ciudadanía en general organizaron múltiples actividades, como lanzamientos de libros, exposiciones de arte, embanderamientos de edificios, para celebrar los cien años de Independencia en reconocimiento a la gesta libertadora de 1811. Por entonces se calculaba que Asunción contaba con 70.000 habitantes, mientras que en todo el país, los números rondaban los 700.000. <br>


title: Museo Casa de la Independencia

text: En los pocos diarios asuncenos, desde enero de 1911, aparecían avisos de adhesión al Centenario y anuncios de que los señores Ramón Monte Domecq, primero, y Arsenio López Decoud, después, estaban preparando álbumes gráficos. Ambos materiales fueron impresos en Buenos Aires. El Álbum Gráfico de la República del Paraguay, de López Decoud, se hizo en los Talleres Gráficos de la Compañía General de Fósforos y el álbum La República del Paraguay en su Primer Centenario, de Monte Domecq, se imprimió con máquinas de la Compañía Sudamericana de Billetes de Banco. Con profusa ilustración fotográfica, los dos trabajos acapararon el interés de los comerciantes, ganaderos, autoridades públicas y gente de sociedad que en su mayoría aparecían en las páginas. Figura en pie de imprenta de ambas ediciones el año 1911, pero se asegura que las mismas comenzaron a circular en 1912.<br>


title: Museo Casa de la Independencia

text: En el campo artístico, el ceramista español Serafín Marsal preparó bustos y algunas figuras de terracota, y el pintor Pablo Alborno, quien un año antes había empezado a trabajar la serie de retratos de los próceres, lanzó una serie de tarjetas postales impresas en Alemania con fotografías de dichos óleos.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Los alemanes Juan Klug y Guillermo de Gruter, editores de tarjetas postales, tampoco desaprovecharon la oportunidad para ofrecer al público atractivos ejemplares conmemorativos. <br>


title: Museo Casa de la Independencia

text: Se hicieron, además, pines y broches alusivos con la bandera y el escudo nacional para que la gente pudiera lucirlos en el pecho. Las autoridades eclesiásticas acuñaron medallas. Se conocen piezas, en oro y plata, de una artística medalla de la Virgen de Caacupé, con la leyenda de "1811 Primer Centenario de Independencia 1911". Otro signo religioso, sin identificación, hace alusión también a la magna fecha.


title: Museo Casa de la Independencia

text: Entre los objetos recordatorios que se conocen, existen ejemplares de relojes de bolsillo, de oro y en metal común; relojes de mesa, vasos de vidrios, prendedores con el escudo patrio trabajado en esmalte y una serie de estampillas emitidas por el Correo.


title: Museo Casa de la Independencia

text: En su edición del 13 de mayo de 1911, El Monitor, órgano de prensa oficialista, publicó la extensa obra de tinte nacionalista Canto Secular, del poeta Eloy Fariña Núñez, que causó honda emoción en la ciudadanía.<br>


title: Museo Casa de la Independencia

text: Una mirada a 1911. La exposición Recuerdos del Centenario, organizada en el marco de las celebraciones del Bicentenario de Independencia del Paraguay, se habilitó el martes 3 de mayo, a las 19:00, en el Centro Cultural de la República El Cabildo y se extendió hasta el 10 de mayo de 2011. Contó con un catálogo de lujo que fue distribuido en forma gratuita entre los presentes. lo la memoria]]


title: Tony La Russa

text: Anthony "Tony" La Russa, Jr. (nacido el 4 de octubre de 1944) es un exbeisbolista estadounidense y actual mánager de los Chicago White Sox de las Grandes Ligas de Béisbol (MLB). Anteriormente dirigió a los Oakland Athletics y St. Louis Cardinals.


title: Tony La Russa

text: La Russa llevó a sus equipos a ganar seis campeonatos de la liga y tres títulos de Serie Mundial, y hasta el 2011 fue el tercer mánager con más victorias en todos los tiempos de la MLB, detrás de Connie Mack y John McGraw.


title: Tony La Russa

text: Como jugador, La Russa hizo su debut en ligas mayores con los Kansas City Athletics en 1963. Después de una lesión en el hombro el siguiente descanso de temporada, pasó la mayoría de su carrera en las Ligas Menores de Béisbol. Jugó partes de otras cinco temporadas en las ligas mayores con los Kansas City/Oakland Athletics, Atlanta Braves, y Chicago Cubs. Su aparición final en grandes ligas fue en 1973 con los Cubs, pero continuó jugando en las ligas menores hasta 1977. Después del final de su carrera como jugador, obtuvo un grado Juris Doctor del Florida State University College of Law.


title: Tony La Russa

text: La Russa fue nombrado mánager de los White Sox a la mitad de la temporada de 1979. En la temporada 1983 llevó a los White Sox a un título de la División Oeste de la Liga Americana; sin embargo, los White Sox lo despidieron durante la temporada de 1986. Menos de tres semanas después, La Russa fue contratado para dirigir a los Athletics, y llevó al equipo a tres campeonatos de la Liga Americana y al título de la Serie Mundial de béisbol de 1989. Dejó a Oakland al terminar la temporada de 1995 para dirigir a los Cardinals, y llevó al equipo a tres campeonatos de la Liga Nacional y a obtener las Series Mundiales de 2006 y 2011. El 31 de octubre de 2011 anunció su retiro tres días después de ganar el título de 2011 y después de 33 temporadas como mánager de ligas mayores.


title: Tony La Russa

text: La Russa fue firmado por los Kansas City Athletics como infielder central previo al inicio de la temporada de 1962. Llegó a los A's la siguiente temporada, haciendo su debut el 10 de mayo de 1963. En el siguiente receso de temporada sufrió una lesión en el hombro mientras jugaba sóftbol con sus amigos, y el hombro continuó molestándolo durante el resto de su carrera como jugador.


title: Tony La Russa

text: Durante las siguientes seis temporadas, La Russa jugó la mayoría del tiempo en las Ligas Menores de Béisbol, haciéndolo pertenecer al roster de los ahora Oakland A's en 1968 y 1969. Pasó la temporada completa de 1970 con el club grande, y después en 1971 los A's lo cambiaron a los Atlanta Braves. Su último juego en las ligas mayores fue con los Chicago Cubs, donde apareció como corredor emergente en un juego el 6 de abril de 1973. También pasó tiempo en las organizaciones de los Pittsburgh Pirates, Chicago White Sox, y St. Louis Cardinals.


title: Tony La Russa

text: En 132 juegos jugados totales (40 en la alineación inicial) bateó para 35 de 176, dándole un porcentaje de bateo de.199. Sus 23 bases por bolas impulsaron su porcentaje de embasado () a.292. Tuvo 7 carreras impulsadas y anotó 15 carreras. Hizo 63 apariciones como segunda base, 18 como shortstop, y 2 jugando la tercera base, con un porcentaje de fildeo de.960 en 249 oportunidades totales y participando en 34 .


title: Tony La Russa

text: La Russa obtuvo un grado Juris Doctor (J.D.) del Florida State University College of Law en 1978 y fue admitido en el Florida Bar el 30 de julio de 1980. Él está asociado con una firma de abogados de Sarasota aunque no es elegible para ejercer en este tiempo. La Russa ha dicho que "He decidido que preferiría conducir los autobuses de las ligas menores que practicar la abogacía para vivir". Poco antes de graduarse del FSU College of Law, La Russa habló con uno de sus profesores sobre sus planes de pos-graduación, indicándole al profesor que tenía una oportunidad para to dirigir en las ligas menores, y preguntó a su profesor qué es lo que debería hacer. El profesor de La Russa respondió: "Madura, tú ya eres un adulto, tú vas a ser un abogado". Él es uno de un selecto número de mánager de ligas mayores en la historia del béisbol que ha ganado un título de leyes o aprobado un examen estatal; otros ejemplos son John Montgomery Ward (New York Giants, Brooklyn y Providence, finales de los años 1800s), Hughie Jennings (Detroit, 1907-20, New York Giants, 1924), Miller Huggins (St. Louis Cardinals y New York Yankees, 1913-29), Muddy Ruel (St. Louis Browns, 1947), Jack Hendricks (St. Louis Cardinals, 1918, Cincinnati, 1924-29), y Branch Rickey (St. Louis Browns, 1913-15, St. Louis Cardinals, 1919-25). La Russa es también comúnmente acreditado por la llegada del "bullpen moderno".


title: Tony La Russa

text: Los White Sox le dieron a La Russa su primera oportunidad como mánager en 1978 nombrándolo entrenador de su filial de Doble-A, los Knoxville Sox de la Southern League. La Russa pasó una media temporada con Knoxville antes de ser promovido al personal de coaches de los White Sox cuando el propietario Bill Veeck cambió mánagers de Bob Lemon a Larry Doby. Doby fue despedido al final de la temporada; Don Kessinger, anterior shortstop estrella del otro equipo de la ciudad (los Cubs), fue nombrado como el jugador-mánager de los White Sox para 1979, y La Russa fue nombrado mánager de los Iowa Oaks de Triple-A de la American Association.


title: Tony La Russa

text: Los White Sox despidieron a Kessinger con una marca de 46-60 transcurridos dos tercios de la temporada 1979 y lo reemplazaron con La Russa. Los White Sox tuvieron una marca de.500 para el resto de la campaña 1979. Él acredita a Paul Richards por ser el primero en inspirarlo a creer que podría ser exitoso como un mánager de ligas mayores. La Russa fue nombrado Mánager del año de la Liga Americana en 1983, cuando su club ganó la División Oeste de la AL pero perdió frente a los Baltimore Orioles en la Serie de Campeonato. Los White Sox despidieron a La Russa después de un inicio con marca de 26-38 en 1986.


title: Tony La Russa

text: La Russa tuvo un receso de menos de tres semanas antes de que su viejo club, los Athletics, lo llamaran para que fuera su mánager. Él llevó al club a tres Series Mundiales consecutivas, de 1988 a 1990, barriendo a los San Francisco Giants en la Serie Mundial de béisbol de 1989, retrasada por el Terremoto de Loma Prieta, conocido como el terremoto de la Serie Mundial. En las Series Mundiales de 1988 y 1990, los Athletics de La Russa perdieron ante Los Angeles Dodgers y los Cincinnati Reds en forma significativa, a pesar del hecho de que los A's estuvieron ampliamente como favoritos en ambas ocasiones. Él ganó dos premios adicionales al Mánager del año con los A's, en 1988 y 1992, ganando de nuevo la División Oeste en el último año. Después de la temporada de 1995 en la cual los A's finalizaron 67-77, la familia Haas, con la cual La Russa tuvo una relación personal cercana, vendió al equipo después de la muerte del patriarca Walter A. Haas, Jr. La Russa fue a tomar el cargo de Joe Torre como el timón de los St. Louis Cardinals.


title: Tony La Russa

text: En su primera campaña con los Cardinals in 1996, La Russa aseguró el banderín de la División Central de la Liga Nacional (y también finalizaron con el subcampeonato de la NL), una hazaña que su club repitió en 2000, 2001, 2002 (año de su cuarto premio al Mánager del año), 2004, 2005, 2006, y 2009 (los Cardinals empataron la corona de la División Central de la NL con los Houston Astros en 2001). Se volvió el primer mánager en ganar el premio cuatro veces. La Russa llevó a los Cardinals a la Serie de Campeonato de la NL 2002 (que finalmente perderían en cinco juegos con los San Francisco Giants) en un año en que los Cardinals sufrieron las muertes del locutor miembro del Salón de la Fama del Béisbol Jack Buck y el pitcher de 33 años Darryl Kile solo cuatro días después.


title: Tony La Russa

text: En 2004, los Cardinals ganaron el banderín de la Liga Nacional, acumulando una marca global de primer lugar de 105-57. Después de derrotar a Los Angeles Dodgers 3 juegos a 1 en la Serie Divisional, y a los Houston Astros 4 juegos a 3 en la Serie de Campeonato, fueron a la Serie Mundial por primera vez desde 1987, donde jugaron contra los Boston Red Sox, pero fueron barridos.


title: Tony La Russa

text: En la temporada 2006 regresaron a la Serie Mundial, esta vez con una victoria 4-1 sobre los Detroit Tigers, dirigidos por Jim Leyland. La marca de temporada regular de 83-78 fue la peor de todos los tiempos para un eventual campeón de Serie Mundial, desplazando a la campaña de 1987 de los Minnesota Twins de 85-77. La Russa fue el segundo mánager en ganar una Serie Mundial tanto en la Liga Americana como en la Liga Nacional, una distinción compartida con su mentor, Sparky Anderson. Cuando llegó a St. Louis, La Russa portó el número 10 para simbolizar el camino del equipo hacia su décimo campeonato y como un tributo a Anderson, que usaba el número 10 mientras dirigía a los Cincinnati Reds. Después de ganar el campeonato, eligió continuar utilizando el número 10 en relación con Anderson.


title: Tony La Russa

text: La Russa llevó a los Cardinals a la Serie Mundial de béisbol de 2011, después de derrotar a los Philadelphia Phillies en la Serie Divisional (3-2), y luego a los Milwaukee Brewers En la Serie de Campeonato (4-2). Los Cardinals derrotaron a los Texas Rangers en 7 juegos para ganar el undécimo Campeonato Mundial de la franquicia, y el tercero en la carrera como mánager de La Russa. Superó a Bobby Cox por el segundo lugar en la lista de ganadores en postemporada de todos los tiempos con su victoria número 68 en el Juego 3. Tres días después de la victoria en Serie Mundial, La Russa anunció su retiro, quedando como segundo de todos los tiempos en cuanto a victorias en postemporada con 70, tercero de todos los tiempos con 2728 victorias en temporada regular, segundo con 5097 juegos dirigidos, y segundo con 33 años como mánager empatado con John McGraw. La Russa también se volvió el primer mánager en la historia de las Ligas Mayores de Béisbol en retirarse la misma temporada en ganar un título de Serie Mundial.


title: Tony La Russa

text: El 29 de octubre de 2020, Los Medias Blancas anunciaron que han contratado a Tony La Russa como manager del equipo.


title: Tony La Russa

text: La Russa, de 76 años de edad, dirigió a Chicago de 1979 a 1986, su primera experiencia como capataz a nivel de Grandes Ligas. También estuvo al frente de la dinastía de los Atléticos del final de los 80, equipo que ganó tres banderines seguidos de la Liga Americana de 1988 a 1990 y la Serie Mundial de 1989. Además, La Russa fue piloto campeón con los Cardenales en el 2006 y 2011.


title: Tony La Russa

text: La Russa fue exaltado al Salón de la Fama en el 2014 tras su exitosa trayectoria como manager de Grandes Ligas; la cual retomó a partir del año 2020.


title: Tony La Russa

text: La Russa es el tercero en la historia de las Ligas Mayores en victorias (2728), detrás únicamente de Connie Mack (3731) y John McGraw (2763). Dirigió 5097 juegos, uniéndose a Mack como el segundo mánager o entrenador en la historia de los deportes estadounidenses en alcanzar 5000 juegos. En 2004, se volvió el sexto mánager en la historia en ganar los banderines tanto de la AL como de la NL; en 2006 se volvió el primer mánager en ganar múltiples banderines en ambas ligas y el segundo mánager en ganar la Serie Mundial en ambas ligas. La Russa se ha unido también a Mack como el segundo mánager en ganar títulos de Serie Mundial en tres décadas y ganar banderines en cuatro. Es uno de solo cuatro mánager en ser nombrado Mánager del año en ambas Ligas.


title: Tony La Russa

text: La Russa es el mánager con más victorias en la historia de los St. Louis Cardinals, con 1408 victorias y 1182 derrotas (.544) y 1 empate como mánager del club desde 1996. Obtuvo 522-510-3 (.506) con los Chicago White Sox entre 1979-1986, llevando al club a su primera aparición en postemporada desde hace 24 años en 1983, y 798-673 (.542) con los Oakland Athletics entre 1986-1995, ganando tres banderines de la AL consecutivos entre 1988-1990; también tiene la marca de victorias para un mánager de los Athletics desde que la franquicia se mudó a Oakland en 1968. Su juego 2000 dirigiendo a los Cardinals llegó el 31 de mayo de 2008. Dos de sus victorias de 1999 han estado en disputa; Rene Lachemann es a veces acreditado con las victorias de los Cardinals mientras La Russa estuvo hospitalizado por una úlcera estomacal, pero como las reglas del béisbol no dan crédito a los mánager temporales por una victoria o derrota cuando atienden la ausencia del mánager principal debido a enfermedad, La Russa obtiene el crédito por las dos victorias.


title: Tony La Russa

text: La Russa se volvió el líder en victorias para mánagers de los Cardinals el 31 de agosto de 2007, cuando los Cardinals derrotaron a los Cincinnati Reds 8-5, superando a Red Schoendienst (1041-955). Dirigió su juego 2500 contra los Kansas City Royals el 21 de junio de 2009, volviéndose el tercer mánager en alcanzar ese nivel de victorias después de Mack y McGraw.


title: Tony La Russa

text: Después del retiro del mánager de los Atlanta Braves Bobby Cox en 2010, La Russa fue el mayor mánager titular en MLB, y con la renuncia de por mucho tiempo head coach de la NBA Jerry Sloan de los Utah Jazz el 10 de febrero de 2011, La Russa se volvió el mayor jefe titular de todas las Ligas Mayores profesionales deportivas en Norteamérica (EUA y Canadá), hasta su retiro después de la victoria con los Cardinals en la Serie Mundial de 2011.


title: Tony La Russa

text: Como un mánager de 65 años o más, La Russa se volvió elegible para el Salón de la Fama del Béisbol seis meses después de su retiro.


title: Tony La Russa

text: El 9 de diciembre de 2013 fue elegido unánimemente al Salón de la Fama por los 16 miembros del Veterans Committee. La ceremonia de inducción fue llevada a cabo en Cooperstown, Nueva York, el 27 de julio de 2014.


title: Tony La Russa

text: En 2005, La Russa fue el tema central de un libro hecho por el escritor sobre deportes Buzz Bissinger. El libro de Bissinger "Three Nights in August" (tres noches en agosto) profundiza sobre el rol como mánager de La Russa durante una serie de 3 juegos en 2003 entre sus Cardinals y los Chicago Cubs del mánager Dusty Baker, sus rivales eternos. El libro recibió elogios de tanto fanes y críticos, aunque algunos se quejaron de que Bissinger trata de glorificar el estilo de dirigir de La Russa a la "vieja escuela" como un reto directo a la tesis del análisis estadístico del libro de Michael Lewis de 2004 "Moneyball".


title: Tony La Russa

text: Como escribió David Leonhardt del "The New York Times" sobre el debate "estadísticas vs. corazonadas" en 2005: ""Lo que hace a esta pelea verdaderamente comparable a las que periódicamente enturbian el mundo de la historia del arte o la política extranjera es que las diferencias entre los bandos no son tan grandes como las críticas entre ellos sugieren. La Russa pasa mucho de su tiempo anotando información en tarjetas y estudiando estadísticas en su oficina"".


title: Tony La Russa

text: El libro de George Will "" (hombres trabajando: el arte del béisbol) igualmente representó a La Russa y a su entrenador de pitcheo por mucho tiempo Dave Duncan como que hacían un uso mayor del análisis estadístico que cualquier otro equipo en las ligas mayores; dicho libro fue publicado en 1990, más de una década antes de la revolución de "Moneyball".


title: Tony La Russa

text: La Russa también proveyó la Inteligencia artificial para una serie exitosa de videojuegos, "Tony La Russa Baseball" (1991–1997). Los juegos ganaron numerosos premios y ofrecieron "nuevas" estadísticas seleccionadas con La Russa (y provistas por los prominentes autores de sabermétrica John Thorn y Pete Palmer) como herramientas para jugadores que manejaran sus equipos.


title: Senegambia

text: Con el nombre de Senegambia se conoce tanto a la confederación que suscribieron Senegal y Gambia en los años 1980, como, por extensión, a la región de África Occidental en donde se encuentran estos dos países.


title: Senegambia

text: La fallida "Confederación de Senegambia" existió desde el 1 de febrero de 1982, tras un acuerdo entre Senegal y su vecino Gambia (que se encuentra rodeado por dicho país) firmado el 12 de diciembre de 1981. La federación pretendía promover la cooperación entre ambas naciones, pero fue disuelta por Senegal el 30 de diciembre de 1989 cuando Gambia rehusó avanzar más en la unión federal.


title: Senegambia

text: Durante su corta existencia, Senegambia fue una unión pragmática basada en la seguridad mutua de los intereses de los dos países. El gobierno senegalés temía una inestabilidad nacional causada por los levantamientos sociales en Gambia y la región de Casamance. Este temor se volvió realidad el 30 de julio de 1981, cuando izquierdistas gambianos protagonizaron un intento de golpe de Estado contra el presidente Dawda Jawara. A petición del presidente Jawara, el ejército senegalés entró a Gambia y exitosamente sofocó la insurrección. Sin embargo, esta nueva posibilidad de cambio de régimen forzado promovió la unificación de ideas que habían sido desarrolladas en la región. Léopold Sédar Senghor, primer presidente de Senegal, fue uno de "les trois pères" (""los tres padres"") de la Negritud. Senghor creía en la Negritud no solamente en el sentido de la posibilidad de unificar Senegal y Gambia, sino que también parecía haber creído que esto sería un proceso orgánico.


title: Senegambia

text: A pesar de la corta existencia de la Confederación, Senegambia fue una de las uniones africanas de más duración del periodo.


title: Senegambia

text: El apoyo al proceso de integración senegambiana vino primeramente de los dos gobiernos y de las élites de ambos países; los ciudadanos comunes no estaban mayormente interesados en la idea de la integración. Una vez que las amenazas de inestabilidad política comenzaron a disiparse, ambas naciones regresaron a sus tradicionales aprensiones y estereotipos con respecto a la otra. Los gambianos, una vez que el golpe de Estado pareció sólo ser un simple hecho histórico, comenzaron a temer por la pérdida de su propio poder, soberanía e identidad bajo la sumisión de Senegal. Hughes y Lewis, en su análisis de Senegambia, enumeran una serie de problemas con las uniones que a menudo conducen al fracaso, los que esta unión compartía. En este contexto, la principal plataforma sobre la cual Senegambia había sido forjada, esto es, la mutua cooperación, marcó el principio del fin. El término oficial de la unión tuvo lugar el 23 de agosto de 1989, cuando el presidente senegalés Abdou Diouf decidió que era mejor que la Confederación se disolviera tras infructuosas conversaciones para mantenerla con vida.


title: Senegambia

text: Según el documento confederal, el Presidente de Senegal era el jefe de estado de la Confederación, mientras que el Presidente de Gambia era el Vicepresidente. Sin embargo, el poder ejecutivo de la Confederación era "de facto" bicéfalo, ya que según el documento ambos mandatarios debían estar de acuerdo antes de tomar cualquier decisión.


title: Senegambia

text: Tras la disolución de la Confederación, el nombre de Senegambia ha seguido utilizándose para referirse a la región geográfica cubierta por las repúblicas de Senegal y Gambia, cubierta por las cuencas de los ríos Senegal y Gambia.


title: Fricativa postalveolar sonora

text: La fricativa postalveolar sonora es un sonido del habla humana utilizado en algunas lenguas. En el alfabeto Fonético Internacional se representa con ⟨ʒ⟩.


title: Fricativa postalveolar sonora

text: En la mayoría de las variantes del español no aparece en forma pura, sino combinada como resultado de la secuencia de fonemas , por ejemplo en la palabra "adyacente", formando así una africada postalveolar sonora. Sin embargo, en el castellano rioplatense era la realización habitual del fonema representado con la letra "ll", y con "y" en su versión no vocálica; actualmente la realización se está imponiendo en esa zona.


title: Baby Daddy

text: Baby Daddy (titulada Papá Canguro en España y Hola Papi en Hispanoamérica) es una serie televisiva de comedia estadounidense de la cadena ABC Family, protagonizada para Jean-Luc Bilodeau.


title: Baby Daddy

text: La cadena le dio el visto bueno a la serie el 2 de febrero del 2012, mientras que su producción empezó el 28 de marzo del 2012. Se estrenó el 20 de junio de 2012.


title: Baby Daddy

text: Ben (Jean-Luc Bilodeau), un chico de 20 años es sorprendido por su exnovia cuando esta le deja una bebe en la puerta de su apartamento. Ben decide criar a la niña con la ayuda de su hermano, Danny (Derek Theler), dos de sus mejores amigos, Riley (Chelsea Kane) y Tucker (Tahj Mowry), y con la ayuda de su madre Bonnie (Melissa Peterman).


title: Gothic Lolita

text: Aunque el término "lolita" es una referencia a la famosa novela de Vladimir Nabokov, y las Lolita son con frecuencia llevada por jóvenes, los seguidores del estilo no consideran éste abiertamente sexual o con connotaciones sexuales. De hecho, en Japón muchos desconocían la relación del término con el libro hasta la introducción de este en la revista "Gothic and Lolita Bible" como lectura sugerida. En lugar de ello, los practicantes del "GothLoli" intentan proyectar una imagen infantil o similar a la de una muñeca, lo cual consideran como algo "lindo", "hermoso", o "elegante" más que "atractivo".


title: Gothic Lolita

text: Por otro lado, aunque no queda claro el origen de la inclusión de la palabra "gothic" dentro del término "Gothic Lolita", se presume hace referencia al aspecto elegante y el uso del color negro.


title: Gothic Lolita

text: El estilo Gothic Lolita es con frecuencia una combinación de negro y blanco, a menudo negro con encajes blancos y normalmente decorado con lazos y encajes ajustados. Las faldas se suelen llevar a la altura de la rodilla y se les añade con frecuencia miriñaque o enagua para añadir volumen. Al igual que la moda japonesa corriente, se suelen llevar calcetines sobre la rodilla. Para completar el estilo se suelen llevar zapatos de aspecto infantil como los Mary Jane o similares. Es común también encontrar en el Gothic Lolita blusas ajustadas de estilo victoriano, y los diseños suelen ser modestos.


title: Gothic Lolita

text: Algunos accesorios pueden incluir pequeños sombreros de copa, sombrillas y lazos en la cabeza. En su mayoría blancos o negros, los accesorios en la cabeza suelen ser diademas o badanas con lazos o cordones o incluso gorros. El pelo se suele llevar rizado o se lleva una peluca rizada para completar el aspecto similar al de una muñeca de porcelana. Los pelos rubios o negros son los más populares.


title: Gothic Lolita

text: La vestimenta Gothic Lolita puede ser también acompañadas de accesorios teatrales como bolsos de mano u otro tipo de bolsos, en ocasiones con forma murciélagos, ataúdes, y crucifijos, así como libros de bolsillo, relojes de bolsillo y cajas de sombreros. Los ositos de peluche u otros peluches son de uso común, y algunas compañías hacen versiones "góticas" de los peluches. Además, algunas Gothic Lolitas son dueñas de muñecas Super Dollfie las cuales en ocasiones llevan consigo.


title: Gothic Lolita

text: El estilo "GothLoli" se hizo más accesible en varias boutiques y tiendas por departamento en el 2001. Algunos observadores consideran la moda como una reacción a la subcultura kogal de Shibuya, dado que la mayoría de los que participan en el Gothloli están en desacuerdo con esta. La popularidad del Gothloli como estilo distintivo llegó a su punto más alto en los años 2004 y 2005 en Tokio, y al presente se mantiene como una de las modas "alternativas" entre la juventud japonesa. Su popularidad fuera de Tokio se mantiene baja aunque creciente en muchas áreas, al igual que el fenómeno de los café meido relacionados con esta.


title: Gothic Lolita

text: Hay una idea común falsa que sugiere que el Gothic Lolita está influenciado y se popularizó gracias a la imagen de algunas bandas y artistas Visual kei. Al artista Mana, Ex cofundador y guitarrista de la banda Visual kei Malice Mizer y actual líder de Moi dix Mois, se le da un amplio crédito por ayudar a popularizar el Gothic Lolita. Su estilo no es solo un estilo, también se ha creado a las lolitas como una forma de protesta contra la mujer objeto. Este acuñó el término "Elegant Gothic Lolita" (EGL) y "Elegant Gothic Aristocrat" (EGA) para describir el estilo de su propia moda llamada Moi-même-Moitié, la que fundó en 1999. Los fanáticos occidentales de la moda tienden a acreditar de forma errónea a Mana como el creador de la moda lolita, y con frecuencia hacen uso de sus términos EGL y EGA para describir todas las marcas y estilos de la moda lolita. De forma general entre los seguidores lolita japoneses, este término solo aplica a la marca de ropa de Mana. Otras figuras influyentes en la escena incluyen a la cantante Kana (cantante y modelo), que con frecuencia modela en revistas de moda relacionadas con el Gothloli, y Mitsukazu Mihara, quien dibujo las primeras ocho portadas de la revista "Gothic & Lolita Bible".


title: Gothic Lolita

text: En Japón el Gothic Lolita es un fenómeno mercadeado de forma masiva, aunque no es una moda llevada de forma extensa, mantiene un alto nivel de visibilidad, particularmente en las calles de Tokio y Osaka, en la televisión, al igual que en manga. La moda ha trascendido a otros países, gracias en parte a la publicación occidental de la revista japonesa FRUiTS, donde el estilo GothLoli se mezcla con el de otras tendencias juveniles de Japón. Aunque la mayoría hace referencia al Gothic Lolita como una moda hay quien lo considera un estilo de vida o subcultura, considerándose a sí mismos, y no a su indumentaria, como gothic lolita.


title: Gothic Lolita

text: Fuera de Japón la moda lolita se percibe muy poco, sin embargo, esta ha comenzado ha expandirse en algunos países. El Gothic Lolita, junto con el cosplay y otros fenómenos culturales japoneses, puede ser visto en ocasiones en conciertos o convenciones de anime en Europa, América latina, Australia y los Estados Unidos, y a quienes incluso han adoptado la manera oriental de ver el gothic lolita no tan solo como una moda, o disfraz, si no como un aspecto que define al sujeto. El estilo no ha sido mercadeado aun de forma masiva fuera de Japón. Las marcas más conocidas, como Metamorphose, Baby, The Stars Shine Bright y Funhouse, han visto el reconocimiento internacional que se le comienza a dar a la moda lolita, y han comenzado a vender artículos en el mercado internacional. Esto aún no es una práctica muy expandida, dado que muchos diseños de ropa producidos en occidente no son aceptados por la comunidad gothic lolita, por estar muy relacionados con la subcultura gótica occidental o ser muy parecidos a vestimentas de sirvientas, y no de la calidad de las costosas marcas japonesas. Las revistas Gothic Lolita están ampliamente disponibles para ser compradas a través del Internet, particularmente por medio librerías japonesas que también venden material relacionado con el anime y manga. Los seguidores del Gothic Lolita en Europa y Estados Unidos con frecuencia realizan sus propios diseños e indumentaria, en ocasiones ofreciéndolas a venta para compensar las dificultades de adquirirlas de Japón.


title: Gothic Lolita

text: Algunas chicas de la subcultura gótica en occidente han adaptado algunos de los estilos del GothLoli japonés, y han creado un mercado para este tipo de ropa (particularmente por medio de subastas en Internet. La compañía estadounidense TOKYOPOP junto con la actriz Courtney Love (quien vivía en Japón y quien popularizó la moda relacionada kinderwhore) crearon "Princess Ai", un manga original que presenta el estilo Gothic Lolita. Es frecuente en occidente la idea falsa de que el GothLoli se trate de una variante de cosplay y no de un estilo de moda alternativa por sí mismo.


title: Gothic Lolita

text: En Hispanoamérica: Muchas chicas consideradas Otaku así como Chicos, se han comenzado a mudar a este estilo principalmente por la forma alternativa de mostrarse así como de acercar más a la gente el estilo sin que signifique su masificación al por mayor, aun así son más tolerantes hacia los estilos alternativos como el Goth, Punk, Emo, Scene, Rave, Hippie entre otros que la "gente común" estereotipa con prejuicios negativos incluyendo a esta misma subcultura. las vestimentas también son elaboradas o adquiridas de manera exclusiva o en lugares especializados asimismo bandas de Visual kei y alternativas japonesas también han visitado estos países encontrándose un segundo mercado aparte de Japón, aunque aún se sigue relacionando el estilo con el Anime poco a poco ha ido permeando hacia dentro de las tribus urbanas y aceptándose como es en Japón un estilo de moda alternativa.


title: Gothic Lolita

text: Una revista en particular, "Gothic & Lolita Bible" (publicada al menos una vez cada temporada del año), ha jugado un papel importante en la promoción y estandarización del estilo. La publicación, que suele superar las cien páginas por edición, incluye consejos de moda, fotografías, patrones de costura, catálogos de indumentaria, ideas sobre decoración de interiores, e incluso recetas. Otras revistas como Kera and "Gosu Rori" (fonética de Goth Loli hablada con acento japonés) están también dirigidas a los seguidores de la moda.


title: Gothic Lolita

text: Actualmente el centro comercial de la subcultura Gothic Lolita es la tienda por departamentos "Marui Young" en Shinjuku, luego de que su predecesor "Marui One" cerrara a finales de agosto de 2004. Esta extensa tienda juvenil por departamento tiene 4 pisos dedicados exclusivamente al Gothloli y modas relacionadas. Se pueden encontrar algunas boutiques Gothloli en el área entre Harajuku y Shibuya.


title: Gothic Lolita

text: El "Gothloli" como moda no está asociado fuertemente a ningún estilo de música en particular o intereses externos a diferencia de la subcultura gótica, y los seguidores de la moda Gothloli escuchan una amplia variedad de música incluyendo el J-pop y Visual kei.


title: Gothic Lolita

text: En Japón, la subcultura gótica es una subcultura menor con unos pocos seguidores, particularmente porque el énfasis en la identidad visual dentro de la cultura juvenil japonesa hace que otros factores como la música y la literatura tengan menor importancia, y quizás parcialmente porque el Cristianismo y la cultura germánica no son partes integrales de la sociedad. En Japón, las personas que han escuchado el término de subcultura gótica o "Goth" como se le conoce, usualmente asumen que se trata de una simple contracción de "Gothic Lolita", excepto por los "góticos" mismos, que hacen un fuerte énfasis en las diferencias de ambos. Asimismo, algunos observadores occidentales asumen que el "Gothloli" es la versión japonesa o el equivalente de la subcultura gótica en ese país, principalmente por las similitudes en cuanto a moda entre ambos.


title: Gothic Lolita

text: Previamente en Tokio, los eventos "góticos" principales, como el "Tokyo Dark Castle", también atraía una notable cantidad de seguidores del gothloli. Sin embargo, desde el 2005 el número ha disminuido considerablemente, atrayendo ahora primordialmente a seguidores de la música gótica, industrial y metal. En contraste, los conciertos de Visual kei atraen a una cantidad considerable de seguidores del gothloli pero prácticamente a ningún "gótico".


title: Gothic Lolita

text: Esta moda se ha extendido tanto que ha llegado hasta la música. Entre las características de la música de este género solemos encontrar violines, piano, sonidos de campanas, efectos de voces como fondo entre otras cosas que hacen a las canciones tener un aire misterioso y elegante.


title: Gothic Lolita

text: Ali Project, FictionJuntion YUUKA, Kalafina, Kukui, Kanon Wakeshima, Malice Mizer, Moi dix Mois, Yousei Teikoku, y Nana Kitade.


title: Gothic Lolita

text: Indistintamente, algunos artistas occidentales también han incorporado elementos de la moda lolita o han vestido con moda Gothic Lolita.


title: Gothic Lolita

text: Debido a la popularidad de este elaborado estilo, algunos personajes impirados en la moda Gothic Lolita pueden ser encontrados en numerosos trabajos de anime y manga. Algunos de los más destacados son "Gosick, Rozen Maiden, Yamato Nadeshiko Shichi Henge, Bibliotheca Mystica de Dantalian, Paradise Kiss, Coyote Ragtime Show, Vampire Knight, Pandora Hearts, Kuroshitsuji, Dazzle, Le Portrait de Petit Cossette, Sister Princess, Godchild, Karin, Tsukuyomi - Moon Phase, Othello, Chobits, Death Note, xxxHOLiC, Tsubasa Chronicle, Princess Princess, Yaruki st.Cherry High School, Princess Ai, Kamichama Karin, DIGI Charat, Pitaten, Full Moon wo Sagashite, Venus Versus Virus, y muchos de los trabajos de Kaori Yuki y todos los de Mitsukazu Mihara. Incluso, en Pokémon, hay un Pokémon basado en este estilo, Gothiltelle.


title: Gothic Lolita

text: El anime del 2006, "Yamato Nadeshiko Shichi Henge", también conocido como The Wallflower, incluye a cuatro hermanas que asisten a la escuela superior del personaje principal, son llamadas las hermanas Goth Loli (Lassine, Madeline, Roxanne, and Yvone). Se presentan siempre en un sentido pruramente cómico y salen de escena cantando "Goth! Goth! Loli! Loli!"


title: Gothic Lolita

text: En algunos manga, como "X-Day", el lolita es presentado como un método de individualización, buscando hacer el personaje menos tímido. La mayoría de estos títulos están dirigidos particularmente a una fanaticada masculina más que a las lolitas en si; sin embargo, un gran número de chicas lolita se presentan en eventos de manga como el Comiket. Muchas compran doujinshi basados en sus bandas favoritas, muñecas y películas de personajes; y otras están interesadas en otros tipos de vestimenta, incluyendo el cosplay. Sin embargo, el estilo Gothic Lolita no es considerado cosplay, sino una moda alternativa.


title: Gothic Lolita

text: En el campo de los videojuegos, Fill in Cafe incluyó una gothic lolita que nunca había visto en sus juegos anteriores: "Ninon Beart", la protagonista francesa del famoso juego "Rose Crusaders" (primer juego desarrollado por Noise Factory), quien es se distingue por ser extremadamente seria y calculadora, ella es una contradicción a la manera de ser y de vestir que "Mignon Beart", su hermana menor, quien viste de forma muy llamativa y es de carácter demasiado infantil.


title: Gothic Lolita

text: La mayoría de las GothLoli, especialmente aquellas que llevan el estilo de manera cotidiana enfatizan en el hecho de que el GothLoli no se trata de un cosplay. Este tipo de defensa es frecuente en foros e imageboards japoneses, donde muchos seguidores del manga y anime solo conocen sobre esta moda a través de ese medio.


title: Letrista

text: Un letrista es un escritor que se especializa en la creación de letras para canciones. que por lo general es una actividad pagada hecha bajo encargo. Los cantantes que escriben la letra de sus propias canciones son llamados cantautores.


title: Letrista

text: Algunos letristas trabajan estrechamente al lado de los compositores de canciones, participando cada cual en la letra y su melodía y en ocasiones, el letrista solo escribe la lírica para una pieza ya totalmente compuesta o viceversa; la misma persona compone también la canción. Por ejemplo, Homero Manzi, maestro letrista de tango, escribía la letra para la música que ya había compuesto Aníbal Troilo. A veces también se asocian para trabajar casi por separado, o de forma inversa, por ejemplo, Bernie Taupin escribía las letras y se las entregaba a Elton John, quien después les componía la música, habiendo una interacción mínima entre ambos.


title: Letrista

text: En la ópera, el libretista desempeña la tarea del letrista, al ser el responsable de todo el texto que se recita o canta en una obra.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: Fox Sports 2 es un canal de televisión por suscripción argentino de origen estadounidense dedicado a la programación deportiva, transmitiendo su programación desde Argentina. Fue lanzado en 2009, bajo el nombre de Fox Sports+, y el 5 de noviembre de 2012, con la actual. El canal es propiedad de Mediapro que su nombre y varios programas tienen licencia de la Fox Corporation.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: El canal inicia sus transmisiones en 2009 como Fox Sports+, para transmitir partidos de la UEFA Champions League, la Europa League, así como otros eventos. El Vicepresidente comercial de Fox Sports América Latina Región Sur, Sergio Veiga, anunció que Fox Sports + sería, una señal que funcionaría de martes a jueves, para emitir partidos de la UEFA Champions League y la UEFA Europa League, así como algunos partidos de la Copa Libertadores que no se pudieran emitir en Fox Sports, debido a la superposición de horarios.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: Desde el 15 de agosto de 2011, la señal Sur pasó a emitir las 24 horas (excepto en Chile, donde el canal era habilitado en determinadas transmisiones deportivas). El 5 de noviembre de 2012, el canal pasa a llamarse Fox Sports 2.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: El 16 de octubre de 2020, la AFA rompió el contrato de la televisación del Fútbol Argentino por la adquisición de 21st Century Fox por parte de Disney, quedando a Turner como única empresa en la transmisión premium y dejando abierta la posibilidad de que la Televisión Pública transmitiera partidos sin costo adicional.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: El 29 de enero de 2021, The Walt Disney Company firmó un nuevo contrato con AFA y la Liga Profesional de Fútbol hasta el año 2030 para los derechos de televisación, permitiendo que su canal hermano ESPN transmita para Argentina 2 partidos por fecha, estos mismos también son transmitidos tras éste acuerdo por Televisión Pública, dando nacimiento al nuevo programa público Fútbol ATP. Muchos de estos partidos se emiten para el exterior de Argentina por ESPN.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: El 1 de diciembre de 2021, Fox Sports en Centroamérica y Sudamérica, exceptuando Argentina, fue reemplazado por ESPN 4, mientras que Fox Sports 2, Fox Sports 3 y Fox Sports Premium se mantuvieron al aire en Argentina debido a que la aquisición de Disney a Fox aún no fue aprobada por los entes reguladores de dicho país.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: El 18 de enero de 2022, la Comisión Nacional de Defensa de la Competencia condicionó la adquisición de Fox por parte de Disney. El gobierno había impuesto restaurar la competencia efectiva en el mercado de comercialización de las señales deportivas básicas, y desinvertir los denominados «contenidos fundamentales» únicamente en Argentina. Para acelerar el proceso, la CNDC ordenó que en el transcurso Disney pusiera a disposición la retransmisión, de manera no exclusiva, de los partidos de Boca Juniors o River Plate en las señales de televisión abierta. Disney presentó un proyecto de desinversión ante el ente en el que acordaba ceder la señal Fox Sports Argentina y sus respectivas filiales (Fox Sports 2 y Fox Sports 3) junto con algunos de los denominados «contenidos fundamentales» a la empresa española Mediapro. Aún restaba la aprobación de la transacción por parte del ente regulador; sin embargo, esto frustró la posible transmisión de los partidos de la liga argentina por los medios públicos.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: Finalmente, tras un largo proceso de venta el 27 de abril de 2022 el gobierno argentino dio el visto bueno y la venta pudo concretarse convirtiéndose así, Mediapro, en la nueva dueña tanto de la señal como de la mayoría de los denominados «contenidos fundamentales» anteriormente pactados. Adicionalmente, esta venta hizo que la fusión Fox-Disney fuera finalmente aprobada en el país, lo cual era el principal objetivo de Disney.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: Debido a que Disney cedió la mayoría de los denominados «contenidos fundamentales» (cumpliendo así con uno de los dictámenes impuestos por la CNDC), la empresa se quedó con los derechos del fútbol argentino que previamente le pertenecían a Fox, y también con la señal de Fox Sports Premium. Debido a esto, y a que Disney ya no poseía los derechos de la marca Fox Sports, el 1 de mayo de 2022 Fox Sports Premium fue renombrado a ESPN Premium para reflejar este cambio.


title: Fox Sports 2 (Argentina)

text: El 4 de octubre de 2022 se informó que Mediapro y Fox Deportes, una subsidiaria de Fox Corporation, firmaron un acuerdo de licencia para usar la marca de los canales y producir programación para el canal en Argentina.


title: Mar de ardora

text: Mar de ardora es el término con el que se designan los mares luminosos o fosforescentes, también conocidos en inglés como "milky seas".


title: Mar de ardora

text: Se trata de un fenómeno luminoso producido en el océano donde grandes masas de agua emiten una misteriosa luz azul debido, según recientes estudios, a la proliferación de una bacteria bioluminiscente ("Vibrio harveyi") y del dinoflagelado "Noctiluca scintillans" asociados a las microalgas de plancton.


title: Mar de ardora

text: La bioluminiscencia se extiende en todas direcciones y pueden manifestar su luminosidad durante días u horas.


title: Mar de ardora

text: Este resplandor nocturno, citado por primera vez por Julio Verne en su obra "Veinte mil leguas de viaje submarino" cuando relató la travesía del Nautilus a través de una capa fosforescente (atribuida en la novela a miríadas de animales marinos luminosos), fue también, durante siglos, mito de los marineros que surcaban el Índico.


title: Mar de ardora

text: Los científicos empezaron a registrar este fenómeno en 1915, quedando reconocidos en todo el planeta más de 200 mares de ardora, concentrados en su mayoría en el noroeste del océano Índico y próximos a Indonesia. Otros lugares donde se pudo visualizar este espectáculo luminoso fueron la costa de Somalia (África), la costa atlántica gallega y la bahía Fosforescente, en Puerto Rico.


title: Mar de ardora

text: En 2005, un grupo de investigadores del Laboratorio de Investigación Naval de EE. UU. y del Instituto de Investigación del Acuario de la Bahía de Monterrey, dirigidos por el científico Steve Miller, consiguieron fotografiar, por primera vez, este fenómeno a través del satélite oceanográfico. Esas fotos fueron publicadas en noviembre de ese mismo año en la prestigiosa revista científica "Proceedings of the National Academy of Sciences".


title: Mario Gila

text: Mario Gila Fuentes (Barcelona, 29 de agosto de 2000) es un futbolista español que juega como defensa en la Società Sportiva Lazio de la Serie A de Italia.


title: Mario Gila

text: Gila se inició a los nueve años en el club Santa Perpetua de Moguda en 2009, y donde permaneció hasta 2013. De allí hizo un periplo por diferentes clubes catalanes hasta recalar en las formativas del Real Club Deportivo Espanyol en 2017. En la disciplina «perica» formó parte del equipo juvenil en la temporada 2017-18.


title: Mario Gila

text: En 2018 se incorporó a las categorías inferiores del Real Madrid. Formó parte del equipo juvenil, antes de incorporarse al equipo filial en 2019. Sus buenas actuaciones le valieron para ser convocado como internacional sub-19 con España. Uno de sus principales logros fue su participación en la Liga de Campeones juvenil en el curso 2018-19, donde jugó tres encuentros como titular, en los que anotó un tanto, su primero en competición internacional UEFA.


title: Mario Gila

text: Poco a poco fue progresando hasta convertirse en el pilar de la zaga madridista entrenada por Raúl González, y suscitó el interés de varios clubes europeos, llegando a rechazar una oferta de la Unione Sportiva Sassuolo Calcio de la Serie A de Italia.