title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En 1861, Felipe realizó dos visitas a Prusia: la primera durante el funeral del rey Federico Guillermo IV; la segunda para asistir a las celebraciones de la coronación de su sucesor, Guillermo I, en Königsberg. Antes de cada visita a las cortes extranjeras, el rey Leopoldo I primero dispensaba un consejo de fuerza a su hijo y le ordenaba de que no pida las opiniones de los príncipes europeos que no conocía.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En el verano de 1863, por primera vez desde la caída de la monarquía de julio que expulsó a sus abuelos, Luis Felipe y María Amelia, del trono, Felipe viajó a París, donde el emperador Napoleón III fue a recibirlo personalmente al bajar del tren. La simpatía del emperador de Francia estaba dictada en parte por los proyectos que tenía en México, donde el archiduque Maximiliano, cuñado de Felipe, había sido llamado a reinar el 10 de abril de 1864.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Desde el nacimiento de su sobrino, Leopoldo, hijo del futuro Leopoldo II, el 12 de junio de 1859, Felipe fue degradado al tercer lugar en el orden de sucesión al trono de Bélgica. Esta nueva situación no le afectó porque, aunque había sido convocado varias veces, nunca manifestó deseos de ser rey.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: A fines del año 1860, el rey Leopoldo I, teniendo en cuenta las excelentes relaciones comerciales y diplomáticas con Brasil, consideró la posibilidad de enviar a su hijo menor allí. Soltero, Felipe podría casarse con una de las dos hijas del emperador Pedro II. Este último, sin un heredero varón, deseaba conceder a sus futuros yernos vastos territorios en los que se asentarían los colonos europeos. Un matrimonio belga-brasileño constituiría una gran oportunidad de inversión para Bélgica y ampliaría la influencia de los Coburgo a través del Atlántico. Inicialmente ansioso por viajar a Brasil para estimar si le conviene una de las princesas, el conde de Flandes postergó el viaje. En octubre de 1862, durante una visita que hizo a su hermana Carlota en Miramar, esta última intentó convencerlo de que emprenda el viaje para conocer a su potencial prometida, Isabel, la mayor de las princesas brasileñas. Sin embargo, Felipe rechazó el consejo de su hermana antes de abandonar definitivamente cualquier proyecto en Brasil en abril de 1863.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Aún al otro lado del Atlántico, como parte del nuevo imperio que Napoleón III pretendía crear en México, la embajada de Estados Unidos en Madrid informó a su gobierno en marzo de 1862 que el conde de Flandes podría casarse con su prima, María Isabel de Orleans, unión que serviría de preludio a la candidatura del príncipe Felipe como soberano de México. Esta oportunidad, sin embargo, no habría interesado al conde de Flandes, ni tampoco obtenido apoyo británico ya que John Russel, Secretario de Estado de Relaciones Exteriores en Londres, había declarado claramente que Gran Bretaña no apoyaría la candidatura de nadie en México.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En el otoño de 1862, el rey Leopoldo I (que antes de aceptar convertirse en el rey de Bélgica se ofreció el trono de Grecia) descubrió que las cancillerías sugirieron el nombre de su hijo Felipe para ocupar el trono griego vacante desde la deposición del rey Otón I en octubre. Para su hijo menor, el rey Leopoldo redactó un memorándum en el que describía las ventajas y desventajas de ceñir la corona helénica. Aparte del clima templado, Felipe no veía ninguna razón para presentarse como candidato a reinar en un país cuya situación era inestable. Más tarde, diría: ""Creo que hubieran preferido mi candidatura a la de un príncipe danés, no por mi valía personal, sino por la posición del rey y de Bélgica ... los lados malos de Grecia eran noticias para vivir. Agregué que había una manera de hacer algo en Grecia, era revolucionar Oriente, pero era obra de un aventurero y no podía convenir al hijo del rey Leopoldo I de ninguna manera”".


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: El 23 de febrero de 1866, dos meses después de la muerte del rey Leopoldo I, el parlamento de los principados Estados rumanos - que impulsaron el día antes de su gobernante Alexandru Ioan Cuza, eligió por unanimidad a Felipe, conde de Flandes, como su gobernante, esperando que importara las instituciones de su país y creara en el Bajo Danubio una especie de "Bélgica Oriental". Sin embargo, este último que nunca había solicitado tal función se negó a aceptar el trono. Esta propuesta fue la última que recibió el conde, que prefería quedarse en Bélgica, aunque estaría en perpetua segunda posición al trono belga. Estas sucesivas negativas a desempeñar un papel protagónico se explican por su gusto por llevar una existencia relativamente libre y también por la sordera que padecía desde su juventud.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En México, donde el emperador Maximiliano, cuñado de Felipe, había reinado durante dos años, la situación se tornó inestable tras la negativa de Napoleón III a seguir apoyando militar y financieramente al imperio que creó para Maximiliano. Este último se encontraba aislado e incapaz de pacificar su imperio. En agosto de 1866, su esposa Carlota regresó a Europa para intentar un paso final en París, donde no logró cambiar la posición de Napoleón III. En septiembre, Carlota intentó esta vez obtener ayuda del soberano pontífice; pero el papa Pío IX no le apoyó. Ella se rompió emocionalmente y se comportó de manera tan extraña que el rey Leopoldo II despachó a su hermano, que llegó a Roma el 8 de octubre de 1866. Felipe se dio cuenta de que su hermana estaba obsesionada con la idea de ser envenenada. Convocado a Roma, un médico alienista vienés, el doctor Josef Gottfried von Riedel, la diagnosticó con "locura con ideas de persecución" y aconsejó confinar a la emperatriz. Por tanto, Felipe acompañó a su hermana al pabellón Gartenhaus de Miramar, donde permaneció confinada durante nueve meses antes de ser devuelta a Bélgica.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: El rey Leopoldo II estuvo preocupado desde el comienzo de su reinado en diciembre de 1865, por garantizar el mantenimiento de la integridad nacional y la seguridad de Bélgica rodeada por Francia y Prusia, dos vecinos poderosos. Pensó en planificar el matrimonio de su hermano, Felipe, con una princesa prusiana. Esta unión proporcionaría a Bélgica un aliado precioso. Para ello, Leopoldo solicitó la ayuda de la reina Victoria, que conocía bien a la familia Hohenzollern-Sigmaringen (la rama católica de la familia de los reyes de Prusia). En diciembre de 1866, Felipe viajó a Berlín para encontrarse con la princesa María de Hohenzollern-Sigmaringen, hija del príncipe Carlos Antonio de Hohenzollern-Sigmaringen, exministro-presidente de Prusia, y de la princesa Josefina de Baden, quien le dio cinco hijos y todavía era muy influyente en la corte de Berlín. Este primer encuentro entre Felipe y María salió bien. Le siguió otra visita de Felipe en febrero de 1867 y una propuesta de matrimonio, que ella aceptó dos meses después.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Felipe se casó en la catedral de Santa Eduviges de Berlín con el 25 de abril de 1867, con María de Hohenzollern-Sigmaringen. Tuvieron 5 hijos.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En 1869, tras la muerte de su sobrino, el príncipe Leopoldo, duque de Brabante (hijo de Leopoldo II), el príncipe Felipe se convirtió en heredero al trono belga. Su primer hijo, Balduino, nacido en junio de 1869, nació segundo en el orden de sucesión, pero murió de neumonía en 1891, a la edad de veintiún años.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Felipe y María se complementaban. Sus centros de interés divergen en varios ámbitos: la condesa era de carácter artístico y temperamento asertivo, mientras que el conde era de carácter más pragmático y taciturno. Mientras María se dedicaba a realizar sus grabados, Felipe deambulaba por las salas de subastas en busca de antigüedades. Si bien, como los aristócratas de su época, la educación de los niños principescos se delegaba a terceros (maestros, gobernadores, institutrices), el príncipe dejaba toda la responsabilidad y organización de la educación de su descendencia a su esposa, que a veces se sentía aislada en esta tarea. En un intento por romper con su soledad, organizó suntuosas veladas en su palacio, que se convirtió en el lugar por excelencia de la vida social belga. Después de la muerte de su hijo Balduino, Felipe y María viajaban a menudo por separado: él a París y los países mediterráneos (principalmente a Italia y una vez a Turquía); ella a Alemania con su madre o a Auvernia, donde pudo dar rienda suelta a su talento como grabadora. Se reencontraban en la finca de Amerois y obviamente en Bruselas. Cuando estaban separados, se escribían diariamente cartas en las que se confiaban sus estados de ánimo y reflexionaban sobre sus contemporáneos o sus análisis de la situación política, reflejando el mismo espíritu conservador.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Felipe no estaba matriculado en la Real Academia Militar, pero hacía ejercicios tácticos militares alrededor del castillo de Laeken. Desde los nueve años, Felipe se incorporó al regimiento de guías. Rápidamente ascendió en las filas de la jerarquía militar. El 16 de diciembre de 1846, Felipe fue nombrado subteniente del regimiento de guías. Posteriormente, pasó a ser: teniente (1851), capitán-comandante (1852) mayor (1853), teniente coronel (1853), coronel (1854), general mayor (1855) y finalmente teniente general el 22 de junio de 1865.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: El conde de Flandes se invirtió en 10 de febrero de 1859, en la orden de la gran caballería de la brigada (formado por el regimiento de guías y el segundo regimiento de coraceros). Fue nombrado comandante superior de la caballería el 11 de noviembre de 1869, cargo que ocupó hasta su dimisión en 1902. En enero de 1865, en una carta dirigida a su hermano, expresó su preocupación por las opiniones anexionistas de los países vecinos: "“Creo que si está en el destino de Bélgica perder su existencia independiente, será por causas externas."" Abogó por el desarrollo del ejército como una respuesta adecuada a las amenazas que pesaban sobre el reino.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En 1870, durante la guerra franco-prusiana, después de poner al ejército en pie de guerra, el conde de Flandes comandó el Cuerpo de Observación del II Ejército. Este cuerpo estaba compuesto por la 4 º y 5 º división y una brigada de caballería.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Leopoldo II movilizó al ejército belga en 15 de julio de 1870. Su objetivo era mantener la neutralidad del territorio belga porque temía la invasión de uno u otro beligerante. Durante el conflicto, Felipe mantuvo correspondencia regular con su hermano, Leopoldo II, quien le dio sus directivas. Felipe estableció su sede en Philippeville. Su misión era vigilar el país en la frontera franco-belga y garantizar el respeto de la neutralidad belga. La noticia de la derrota francesa de Sedán en septiembre de 1870 fue un presagio del final cercano de la guerra. Leopoldo II temía que Napoleón III huyera a Bélgica. Como esto no ocurrió, Felipe fue el responsable de contribuir a la organización adecuada de la recepción y atención de los soldados franceses y alemanes heridos.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Finalizado el conflicto, el general Chazal consideró que las tácticas militares del conde de Flandes salvaron al país de grandes calamidades ""al detener y desarmar a las poblaciones aterrorizadas que huían de la invasión""; en cuanto al rey, estaba muy agradecido con su hermano, que acababa de demostrar que era capaz de invertir y pagarse cuando la situación lo exigía.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En Bruselas, Felipe y su familia vivían desde mayo de 1868 en el palacio de Flandes, en la esquina de Palacio Real y Reu de la Regencia. El conde de Flandes llevaba una vida cómoda en su residencia, donde lo atendían 70 personas. Coleccionaba antigüedades y obras de arte, adquirió valiosos caballos y construyó entre sus muros una notable biblioteca (30.000 volúmenes encuadernados, que se disponían en estanterías que sumaban casi 1,2 km de longitud). Desde la salida de los Arenberg, está considerada como la biblioteca privada más bella de Bélgica, incluso de Europa.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: El príncipe Felipe se beneficiaba desde 1856 de una dotación anual asignada por el Estado por una cantidad inicial de 150.000 francos, aumentada a 200.000 francos de su matrimonio en 1867. El conde era también el belga más gravado por sus atavíos de riqueza. El patrimonio de la finca dejada por el conde de Flandes a su muerte ascendió a cerca de 39.000.000 de francos (aproximadamente 800.000.000 de euros en 2020).


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Tras su muerte en 1865 de su padre, el rey Leopoldo I, había dejado a sus herederos una fortuna estimada en 38 millones de francos. En la distribución de raíces de Leopoldo I, el conde de Flandes se vio favorecido en gran medida. Recibió la mayor parte de la cartera del difunto rey en compensación por el abandono de sus derechos a la división de los dominios de Ardenas y Ciergnon. Felipe también era un gran terrateniente. En Bélgica, desde 1857 era poseedor un "bien negro" (secularizado durante la Revolución francesa): el dominio de abadía de Postel, cuyas tierras cubren 4.452 km, incluye parte de los municipios de Rhéty, Mol, Gheel y Dessel. En 1858, mandó construir allí un pabellón de caza de estilo neoclásico.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En las Ardenas, en 1868 adquirió el bosque de Muno adjunto al dominio de Amerois. En diciembre de 1898 compró la Villa Haslihorn, una residencia en Suiza, a Horw, a orillas del lago de Lucerna. En 1900, adquirió una propiedad "la Casa del Rey" en Eupen (entonces en territorio alemán) con el fin de acercarse ocasionalmente a los vastos bosques vecinos de Hertogenwald, donde había cazado desde su juventud.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Accionista de Cockerill, habría invertido allí cinco millones de francos, sin contar sus inversiones en otras empresas. El conde de Flandes estaba desinteresado


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: totalmente de la política expansionista de su hermano Leopoldo II en el Congo. Aunque acebapta la presidencia del comité nacional belga de la Asociación Africana Internacional en noviembre de 1876, no participó en ninguna de las sesiones hasta la disolución de la Asociación en 1885.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En materia artística, los gustos del conde de Flandes lo llevan a pintores que practican un género convencional, como el holandés Jozef Israëls especializado en escenas familiares de la vida de los humildes; el bruselense Charles Hermans, al que le gustaba representar la vida monástica; o Adolphe Dillens, residente de Gante, conocido por sus temas inspirados en Zelanda. Felipe entabló relaciones amistosas con el pintor orientalista y posromántico Jean-François Portaels. Este último decoró el comedor del palacio y desempeñó el papel de intermediario entre el príncipe y los artistas cuyas obras adornan gradualmente el palacio de la rue de la Regencia.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: La principesca colección de pinturas comprendía alrededor de 600 piezas e incluía, en homenaje a los orígenes alemanes de la condesa de Flandes, pinturas de maestros del mundo germánico; pero la mayor parte estaba compuesta por producciones belgas contemporáneas (escenas de género, retratos familiares, vistas de paisajes y ciudades). Su tapizado, objeto de un cuidado muy particular, saturaba un tanto el espacio del palacio del que están pintados incluso los techos (de Xavier Mellery y Joseph Stallaert). Según la historiadora del arte Judith Ogonovszky, la colección del conde de Flandes '“se sitúa, por sus características, entre las inquietudes artísticas desplegadas por la clase dominante y las reivindicaciones reales"”.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Después de la muerte de su hijo Balduino en 1891, el conde de Flandes solía caer preso de ataques de melancolía. Sus hijas, Josefina y Enriqueta, se casaron en 1894 y 1896 respectivamente, y se establecieron en Francia (Enriqueta en Neuilly-sur-Seine) y Alemania (Josefina en Potsdam, luego en Berlín). En cuanto al príncipe Alberto, abandonó el palacio de sus padres un año después de su matrimonio con la princesa Isabel Gabriela de Baviera en 1901. Las relaciones entre el conde y el rey Leopoldo II empeoraron hasta el punto de volverse casi inexistentes.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: A partir de 1894, el nuevo sistema de votación legislativa belga se volvió plural y permitió que veintiocho representantes del Partido de los Trabajadores de Bélgica ingresaran en la Cámara de Representantes. Las críticas dirigidas a la monarquía se volvieron visibles, incluso en el hemiciclo, y no escatimaban en el conde de Flandes, cuya investidura se votaba anualmente. A Felipe le habría gustado renunciar a sus emolumentos, cuya atribución suscitó fuertes comentarios contra él, pero el rey, temiendo sentar un precedente que penalice a sus sucesores, se negó a que su hermano abandone su investidura.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En 1902, Felipe y Leopoldo II se opusieron al nombramiento de un nuevo comandante militar de la división de Bruselas. El conde de Flandes entregó al rey su dimisión como comandante superior de la caballería, su función principal, que ocupaba desde 1869. El rey aceptó su dimisión que entró en vigor el 23 de junio de 1902. El 15 de noviembre, durante los funerales en memoria de la reina María Enriqueta, fallecida dos meses antes, Leopoldo II fue víctima de un intento de atentado, mientras toda la familia real acompañaba al soberano. Presente cuando el anarquista Rubino disparó en dirección al rey, Felipe sufrió tres días después una congestión cerebral.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: La salud del conde de Flandes se deterioró durante los siguientes tres años. Su visita la Exposición Universal de Lieja en julio de 1905, lo hace los actos conmemorativos pocas semanas después, el 75 º aniversario de la independencia de Bélgica. Todavía disfrutaba de una estancia en el Amerois en verano, seguida de otra en su propiedad en Suiza, de donde regresó el 6 de octubre. Obligado a hacer reposo el 14 de noviembre, sus médicos le diagnosticaron el día 16 una "importante inflamación de las vías respiratorias". Felipe murió al día siguiente en su palacio Rue de la Regencia el 17 de noviembre de 1905. Tras su muerte, su hijo Alberto, se convirtió en el heredero al trono belga. El conde de Flandes falleció en el cumpleaños número 60 de su esposa, que le sobrevivió hasta 1912.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: En Berlín el 25 de abril de 1867, se casó con María Luisa Alejandra Carolina, princesa de Hohenzollern, hija del príncipe soberano Carlos Antonio de Hohenzollern (1811-1885) y de su esposa, la princesa Josefina Federica de Baden (1813-1900). De este matrimonio nacieron:


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Fue el miembro 1033 de la Orden del Toisón de Oro en España, en 1872, y caballero de la Orden de la Torre y de la Espada en Portugal. Murió en Bruselas y fue enterrado en la Catedral de Nuestra Señora, en Laeken.


title: Felipe de Bélgica (1837-1905)

text: Damien Bilteryst, Philippe Comte de Flandre, Frère de Léopold II, Bruxelles, Editions Racine, juin 2014, 336 p. ISBN 978-2-87386-894-9


title: All-Star Game de la NBA 2021

text: El All-Star Game de la NBA de 2021 fue la septuagésima edición del partido de las estrellas de la NBA. Tuvo lugar el 7 de marzo de 2021 en el State Farm Arena de Atlanta, Georgia, sede de los Atlanta Hawks. La NBA y la Asociación de Jugadores anunciaron el 4 de febrero que se había modificado la ubicación original del partido, Indianápolis, que albergaría el All-Star de 2024. Fue la tercera vez que Atlanta fue sede del All-Star y la primera desde 2003.


title: All-Star Game de la NBA 2021

text: Los quintetos iniciales del All-Star Game se anunciaron el día 18 de febrero de 2021,mientras que los reservas se anunciaron el día 23.


title: All-Star Game de la NBA 2021

text: En esta edición se utilizó el mismo formato que la edición anterior; el equipo que anotara más puntos durante cada uno de los tres primeros cuartos de 12 minutos recibía un premio en metálico, que se donaba a una organización benéfica designada; el bote se volcaba si los equipos empataban. El último cuarto, sin cronómetro, se decidió a favor del primer equipo que alcanzara o superara una "puntuación objetivo" -la puntuación del equipo líder en anotación total después de tres cuartos más 24 puntos-.


title: All-Star Game de la NBA 2021

text: El "Rising Stars Challenge" es un partido de exhibición en el que participan los mejores jugadores de primer año ("Rookies") y segundo año ("Sophomores"). El partido consta de dos tiempos de 20 minutos, similar al baloncesto universitario.


title: All-Star Game de la NBA 2021

text: El formato del partido es el mismo utilizado en años anteriores, enfrentando a los Estados Unidos contra el Resto del Mundo. Los participantes han sido divididos entre los diez mejores jugadores de primer y segundo año de nacionalidad estadounidense, y los diez mejores jugadores de primer y segundo año de nacionalidad extranjera, similar al Nike Hoop Summit que utiliza este formato desde 1995.


title: All-Star Game de la NBA 2021

text: El partido de esta edición no se disputó por motivos de contingencia, ya que se celebraron todas las competiciones el mismo día. A pesar de ello, la liga anunció a aquellos que lo hubieran protagonizado de llevarse a cabo como parte de una mención honorífica, reconociendo sus esfuerzos a través de la temporada.


title: Fringilla teydea

text: El pinzón azul de Tenerife o pinzón del Teide (Fringilla teydea), es una especie de ave paseriforme de la familia de los fringílidos (Fringillidae). Es un endemismo exclusivo de esta isla. Se considera, según una ley del Gobierno de Canarias, como símbolo animal de la isla de Tenerife, conjuntamente con el drago como símbolo vegetal.


title: Fringilla teydea

text: El pinzón azul se parece al pinzón común, aunque son notablemente más grandes y tienen el pico más grueso. Se caracterizan por su pico gris y tener el plumaje más uniforme, en el que destacan menos las alas oscuras. Las hembras son de un color pardo grisáceo más apagado, aunque se distinguen de las de pinzón común por tener las franjas de las alas más estrechas, mientras que los machos en época de cría son inconfundibles por su plumaje azul, que pasa a gris azulado el resto del año.


title: Fringilla teydea

text: Este pájaro se encuentra solo en el interior de la isla de Tenerife. Su hábitat principal son los bosques de montaña de pino canario ("Pinus canariensis"). La presencia de la especie depende del tipo de sotobosque, con preferencia por el tagasaste ("Chamaecytisus proliferus"), y pinares con escobones y estratos arbustivos de fayas y brezos, así como de la existencia de pinos de cierta madurez. Prefiere los hábitats con una altitud de entre 1100-2000 m, aunque desciende a altitudes más bajas cuando hace mal tiempo.


title: Fringilla teydea

text: Según algunos estudios, su origen puede deberse a una invasión de pinzones vulgares procedentes de África en la antigüedad, que con el tiempo evolucionaron en una nueva subespecie debido a su aislamiento en Tenerife.


title: Fringilla teydea

text: El impacto sobre la población de "F. teydea" por el incendio en Tenerife de julio de 2012, aún no ha sido estudiado.


title: Fringilla teydea

text: Su canto es más corto y débil que el del pinzón común y sus llamadas durante el vuelo son más destacadas. Los pinzones azules se alimentan principalmente de las semillas del pino canario, pero a diferencia de los otros pinzones, sus pollos se alimentan exclusivamente de insectos. Crían de mayo a julio. Construyen sus nidos en las ramas de los árboles y ponen dos huevos. Son pájaros sedentarios y principalmente solitarios que forman pequeñas bandadas fuera de la época de cría, algunas veces en compañía de los pinzones comunes y otros fringílidos.


title: Fringilla teydea

text: Hasta 2015 el pinzón azul "Fringilla teydea" se clasificaba en dos subespecies: "Fringilla teydea teydea" de Tenerife y "Fringilla teydea polatzeki" localizada en la región montana del suroeste de la isla de Gran Canaria. Sin embargo, un estudio publicado en marzo de 2016 en la revista "Journal of Avian Biology", demuestra que se trata de dos especies distintas y que deberían clasificarse como: "Fringilla teydea" y "Fringilla polatzeki".


title: Taito Corporation

text: Taito Corporation (タイトー株式会社 "Taito Kabushikigaisha") es una empresa japonesa dedicada al desarrollo, distribución y comercialización de videojuegos. Fue fundada en 1953 por el empresario ruso Michael Kogan, y desarrolló su primer videojuego en 1973. Desde el año 2005, forma parte del grupo Square Enix.


title: Taito Corporation

text: En un principio, Taito se dedicó a distribuir máquinas recreativas de origen estadounidense en el mercado nipón. Sin embargo, comenzó también a desarrollar sus propios juegos y en 1977 alcanzó gran éxito con Space Invaders, juego con el que la empresa ha ganado más de 500 millones de dólares. Entre sus títulos más conocidos también destacan Bubble Bobble, Puzzle Bobble, Darius, Arkanoid y Elevator Action entre otros.


title: Taito Corporation

text: La empresa mantiene a sus tiendas arcades japonesas conocidas como "Taito Stations", además de fabricar juguetes.


title: Taito Corporation

text: La compañía se fundó en 1953 por el ruso judío Michael Kogan, con el nombre de "Taito Trading Company" (株式会社太東貿易, kabushikigaisha taitō bōeki). Taito se inició con la importación y distribución de máquinas dispensadoras. Más tarde, empezaron a alquilar tocadiscos tragamonedas y finalmente comenzaron a manufacturar sus propias máquinas. Taito ya fabricaba juegos tragamonedas y "pinball", durante los años 60. En 1973 cambió su nombre corporativo de "Taito Trading Company" a "Taito Corporation".


title: Taito Corporation

text: El primer videojuego de Taito se llama "Elepong". Es una máquina de arcade de ping-pong lanzado al mercado en 1973 en Japón.


title: Taito Corporation

text: En 1978 Toshihiro Nishikado, un diseñador de Taito creó "Space Invaders", el cual se convirtió en el videojuego más popular de la compañía y uno de los más memorables juegos en la historia de las máquinas de salón. Este juego fue publicado en EE. UU. por Midway. Space Invaders estuvo basado en un juego electromecánico de 1972, hecho también por Taito, llamado "Space Monsters".


title: Taito Corporation

text: Debido al gran éxito de Space Invaders, Taito abrió en 1979 una sucursal llamada Taito America Corporation a fin de poner en venta juegos en Norteamérica. Taito America se estableció en Elk Grove Village, Illinois y manejó su sector de máquinas de salón en Norteamérica. Mientras que la mayoría de los juegos que Taito America publicaba, eran desarrollados por su sociedad matriz japonesa, también hubo juegos que vendió bajo licencia de terceros, así como también, juegos que fueron desarrollados por Taito en Estados Unidos.


title: Taito Corporation

text: Además de "Taito America", Taito tuvo otra sucursal en Norteamérica llamada Taito Software Inc que estuvo a cargo del sector de juegos domésticos de la compañía. Establecida en Vancouver, Columbia Británica y fundada en 1988, "Taito Software" sacó a la venta juegos exclusivamente para computadoras personales y consolas. 1995 fue el último año en que Norteamérica vio la etiqueta de Taito en sus nuevos juegos, debido a que sus sucursales en esta región, cerraron sus oficinas al mismo tiempo. Los juegos desarrollados por Taito están todavía disponibles en Norteamérica, pero ahora usan el nombre de otras compañías.


title: Taito Corporation

text: Taito ha tenido una gran influencia en el transcurso de la historia de los videojuegos, desarrollando algunos muy innovativos. Space Invaders es probablemente el más notable, pero juegos tales como Qix, Bubble Bobble, Jungle Hunt, Elevator Action y Puzzle Bobble, también introdujeron únicas y novedosas ideas a la forma de juego.


title: Taito Corporation

text: En 1992, Taito anunció una consola de CD-ROM llamada "WoWoW", que permitiría jugar de una manera aproximada a los juegos de salón de Taito (de modo semejante que la Neo Geo), así como también descargar juegos vía transmisión satelital (como lo haría la Satellaview más tarde). La WoWoW jamás salió a la venta.


title: Taito Corporation

text: El 22 de agosto del 2005, se anunció que el gigante de la industria de videojuegos Square Enix, compraría 247,900 acciones de Taito, por el valor de 45.16 billones de yenes (409.10 millones de dólares), para hacer de "Taito Corporation" una subsidiaria de Square Enix. El propósito de la adquisición hecha por Square Enix, era el de incrementar para ambos el margen de beneficios, así como también comenzar su expansión dentro de nuevas formas de entretenimiento. La oferta pública de adquisición por parte de Square Enix, fue aceptada por el mayor accionista Kyocera, haciendo de Taito, una sucursal oficial de Square Enix. El 22 de septiembre del 2005, Square Enix anunció satisfactoriamente la obtención del 93.7% de la totalidad de acciones de Taito, efectivamente, poseyendo a la compañía en su totalidad. Para el 28 de septiembre del 2005, Taito pasó a ser propiedad de Square Enix.


title: Taito Corporation

text: El 25 de octubre del 2005, Sega puso a la venta Taito Legends, un conjunto de 29 juegos de Taito para la Xbox de Microsoft, el PlayStation 2 de Sony y una versión también para PC. La traslación para el PSP contiene 16 juegos.


title: Trevor Donovan

text: Trevor Donovan Neubauer (Bishop, California, Estados Unidos; 11 de octubre de 1978) es un actor y modelo estadounidense, más conocido por haber interpretado a Teddy Montgomery en la serie de televisión "90210".


title: Trevor Donovan

text: El 1 de junio de 2007 apareció como invitado en la serie "Days of Our Lives" donde interpretó al contrabandista Jeremy Michael Horton, su última aparición fue el 17 de octubre del mismo año después de que su personaje decidiera irse de Salem para mejorar su vida. El papel de Jeremy fue interpretado previamente por los actores Jeremy Allen y Jeffrey Clark en 1989.


title: Trevor Donovan

text: El 8 de septiembre de 2009 Trevor se unió al elenco de la segunda temporada de la serie 90210 donde interpretó a Theodore "Teddy" Montgomery, hasta el 2013. Durante la tercera temporada Trevor fue promovido a personaje principal.


title: Trevor Donovan

text: Trevor también ha participado en series como "The Client List", "Melissa & Joey" o "" y en películas como "Savages".


title: Trevor Donovan

text: En el 2015 se unió al elenco de la miniserie "Texas Rising" donde interpreta a uno de los ranger de Texas, Kit Acklin.


title: Trevor Donovan

text: En agosto del mismo año se anunció que se estaba en pláticas para adaptar a la televisión la novela "The Man Who Wasn’t", la cual sería protagonizada por Trevor.


title: Air Panama

text: Air Panama es una aerolínea de Panamá. Tiene su sede administrativa en el Aeropuerto Internacional Marcos A. Gelabert. Ofrece vuelos chárter y regulares a diferentes localidades de Panamá y Costa Rica.


title: Air Panama

text: Air Panamá fue una compañía que quebró en 1989. Su nombre fue recuperado y ahora es utilizado por una aerolínea regional que constituye la actual Air Panamá. La nueva Air Panamá comenzó a operar bajo su nombre actual a principios de 2006. Anteriormente, la misma compañía operó bajo el nombre de "Turismo Aéreo". Air Panamá ha crecido hasta representar más de la mitad del mercado nacional de transporte aéreo comercial en Panamá, que ofrece más destinos que cualquier otra compañía aérea regional en el país.


title: Air Panama

text: Tras la desaparición de Aeroperlas a finales de febrero de 2012, su principal competidor en el mercado aéreo interno de Panamá, Air Panamá fue por un tiempo la única aerolínea en ofrecer servicios aéreos regulares al istmo, hasta que Copa Airlines abre la ruta hacia David. En el año 2011 logró transportar 172.154 pasajeros.


title: Air Panama

text: En enero de 2012, Air Panamá anunció un acuerdo de código compartido entre Air Panamá y Copa Airlines. El acuerdo entró en vigencia a partir de junio de 2012, cuando la compañía comenzó a vuelos chárter a Isla Colón desde el Aeropuerto Internacional de Tocumen. A partir de 2016, este código compartido ya no está activo.


title: Libro de Apolonio

text: El "Libro de Apolonio" es un poema medieval escrito hacia mediados del siglo XIII correspondiente al Mester de clerecía. Así pues, la obra está compuesta por estrofas en de , es decir, de catorce sílabas repartidas en dos hemistiquios con una cesura o pausa entre ambos y con rima consonante uniforme. Respecto al autor, se desconoce su identidad, aunque se observan rasgos lingüísticos aragoneses por lo que se deduce que el escritor o copista era originario de esta región. Por otro lado, el manuscrito original del "Libro de Apolonio" se conserva junto a la "Vida de Santa María Egipciaca" y el "Libro de la infancia y muerte de Jesús" en la Real Biblioteca del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial.


title: Libro de Apolonio

text: Por otro lado, el tema de la historia de Apolonio ya era una trama recurrente en la literatura medieval que junto a la influencia de obras grecolatinas como "La Eneida" dan lugar a un escrito con un propósito moralizante según los valores cristianos. Por ello, se observa en el desarrollo de acontecimientos a lo largo de la obra, una distinción entre las acciones buenas, que son recompensadas, de las malas, que conllevan un castigo por parte de Dios. La narración se basa en la vida de Apolonio que tras sufrir una deshonra, decide avergonzado, embarcarse en una serie de aventuras. En ellas visita varias ciudades y va estableciendo relaciones personales que le llevan a formar su propia familia. A pesar de ello, su momento de felicidad es efímero, puesto que termina perdiendo a Luciana, su esposa y a Tarsiana, su hija, tras una sucesión de tragedias. A continuación, Apolonio inicia un viaje de redención ya que este considera que todas sus desdichas son producto de los pecados que sopesa haber cometido en un pasado. Más adelante, se producen los dos reencuentros principales de la obra: el primero de ellos, el de Apolonio y su hija y, posterior a este, el del protagonista con su esposa a la que daba por muerta. Finalmente, regresa a su ciudad natal acompañado de su familia, y allí transcurren de forma tranquila los últimos años de su vida.


title: Libro de Apolonio

text: Cabe destacar que el final feliz del "Libro de Apolonio," se encuentra estrechamente relacionado con el motivo religioso, proponiendo la siguiente moraleja: aquel que se mantiene en su fe cristiana, es finalmente bien recompensado. Esto se ejemplifica con el personaje del rey Apolonio que pese a las desgracias sufridas no abandona el camino de Dios.


title: Libro de Apolonio

text: Acerca de la fecha exacta de publicación de la obra han surgido diferentes teorías a lo largo de los años. En primer lugar, hubo hace algún tiempo una corriente de literatos que situaron la fecha de composición cercana a la del Poema de Mio Cid, o muy poco posterior . No obstante, ya últimamente hay una opinión más generalizada que postula la fecha de composición en 1250. Menéndez Pidal , uno de los medievalistas españoles más importantes, no lo sitúa en una fecha tan concreta, sino en el segundo cuarto del siglo XIII, tras un análisis lexicográfico. Por otro lado, el dialectólogo valenciano Manuel Alvar, situaría la fecha de composición hacia el 1260 por la apócope del pronombre . Además, todavía se debate cuál es su relación con el Libro de Alexandre y con Gonzalo de Berceo, bien si fue anterior o posterior .


title: Libro de Apolonio

text: La obra se enmarca en el llamado Mester de clerecía, o poesía didáctica culta. Se trata de un movimiento ligado a la poesía culta en romance, principalmente durante los siglos XIII y XIV. El término “clerecía” alude al clero, es decir, a la gente que tenía cultura (los únicos con acceso a ella). Esta denominación y la primera instancia que se tiene de este movimiento la encontramos en el Libro de Aleixandre, obra con la que comienza el Mester de clerecía. La cuaderna vía comenzó a ser la forma métrica por excelencia en estas obras. A pesar de que no todas las obras del Mester de clerecía están cuaderna vía, las más transmitidas sí. El Libro de Apolonio continuará esta nueva forma de componer y llegará a ser uno de los mayores exponentes de ello, a través de una historia que ya se conocía.


title: Libro de Apolonio

text: La historia de Apolonio, rey de Tiro, tuvo ya un amplio recorrido y difusión previa a la composición del "Libro". Se pueden hallar una cantidad considerable de manuscritos que cuentan esta historia, en concreto cien, así como de otros textos que contienen alusiones y referencias a la misma. Era una historia que se transmitió con facilidad, porque era del gusto de la gente y resultaba entretenida. El “ancestro común” de esta historia se encontraría en un texto latino presumiblemente del siglo III. A pesar de ello, hay otra versión compuesta alrededor de los siglos V-VI que sería también la principal inspiración y modelo para otras obras posteriores. A partir de ellas, surgen cinco ramas, dos en prosa y tres en verso.


title: Libro de Apolonio

text: En primer lugar, la Historia Apollonii Regis Tyri. Se trata de una novela escrita en latín de amplia difusión en la Edad Media, pues se conservan hasta sesenta manuscritos. Es la que tuvo mayor impacto y la que inspiró a otros grandes autores como el propio Shakespeare. El manuscrito de mayor antigüedad se calcula compuesto alrededor de los siglos IX y X.


title: Libro de Apolonio

text: En segundo lugar, destaca "La Gesta Apollonii Regis Tyrimetrica". Se conserva en un manuscrito de 1342 en la Biblioteca de la Universidad de Gante, compuesto en el siglo XI y también relatando las peripecias de Apolonio.


title: Libro de Apolonio

text: Otra fuente de gran peso fue el "Phanteon" de Godofredo de Viterbo. No es únicamente la historia del rey Apolonio; trata de ser una historia universal, y se incluye la de Apolonio entre muchas otras. Compuesta entre 1186 y 1191, tuvo una amplia influencia en toda Europa, y fue base del libro VIII de la obra "Confessio amantis" del inglés John Gower, quien a su vez inspiró a otros autores como el castellano Juan de Cuenca, o al propio Shakespeare.


title: Libro de Apolonio

text: Por su parte, la "Gesta Romanorum", colección de relatos en latín, contiene en el capítulo 153 la historia de Apolonio. Es una colección de exempla moralizantes, que se tradujo alrededor del siglo XV al castellano.


title: Libro de Apolonio

text: Finalmente, destacan como fuente del "Libro" los "Carmina Burana". Son una colección de breves composiciones poéticas latinas, compuestas a comienzos del siglo XIII.  En seis estrofas de uno de ellos, Apolonio cuenta su vida .


title: Libro de Apolonio

text: A partir de estas fuentes directas y de difusión amplia en épocas anteriores, aumentan considerablemente el número de alusiones textuales. Como ejemplo destacable del reconocimiento de la historia de Apolonio, Alfonso X en su "General Estoria" atribuye el comienzo de la quinta parte a la historia de Apolonio.


title: Libro de Apolonio

text: Asimismo, también se deja ver la influencia de las obras clásicas latinas en la formación literaria del autor. Ciertos pasajes recuerdan a textos como la "Odisea", la "Eneida" de Virgilio, y comparte similitudes con las Efesíacas y obras y personajes de Ovidio. Con el paso del tiempo, la raíz cristiana va germinando poco a poco en los textos de la Edad Media y se comienzan a nutrir no solo de fuentes clásicas, sino también de textos cristianos, hagiográficos en su mayoría. En la propia historia de Apolonio se encuentran varias semejanzas con la vida de San Eustaquio.


title: Libro de Apolonio

text: No obstante, a pesar de toda esta tradición, cabe considerar el texto como una fuente de originalidad relevante en el contexto de la Edad Media. El autor reinterpreta los elementos del texto, pero no llega a eliminarlos. En cambio, los dota de sentido desde la doctrina cristiana. El mar y la música, por ejemplo, se ven ahora con una carga mayor de ideología cristiana. Desde el comienzo, como en los "Milagros de Nuestra Señora" de Gonzalo de Berceo, se expone la unidad cristiana que envuelve todo el relato. Pero no solo se reinterpretan los elementos, incluso también el propio protagonista Apolonio.  Donde en las otras fuentes y manuscritos encontramos un héroe con el ideal clásico de héroe militar, en este "Libro" se nos muestra un Apolonio más humanizado, que se guía por la compasión. Ya en el "Libro de Alexandre" se observa un cambio en la concepción de héroe, pues Alejandro destaca por su faceta intelectual tanto como por la militar. Sin embargo, Apolonio, además de estas, muestra también su faceta humana de comprensión y preocupación por los problemas de los demás.  Otra distinción importante con respecto a otros compositores anteriores (latinos) es el estilo. El "Libro" adopta un estilo directo que no se encuentra en las versiones anteriores y que permite describir con mayor efecto los episodios, que pretenden mostrar encuentros que puedan sorprender al oyente-lector. Esto se relaciona también con la tradición juglaresca que hereda el autor. Se apoya en recursos juglarescos, como las apelaciones al oyente-lector, para permitir mayor fluidez y entendimiento del oyente-lector.


title: Libro de Apolonio

text: Del compositor de la obra no sabemos nada, excepto que debió ser un clérigo, dado el carácter culto y moralizante de la obra y podría ser natural del Alto Aragón o leonés. Además, no asumió el papel de mero traductor y ni siquiera de adaptador, sino que intentó escribir una obra original. De hecho, el material está tan elaborado que los investigadores no se ponen de acuerdo sobre si se inspira en la versión latino-medieval o en alguna otra posterior francesa o provenzal, por lo que puede ser una versión propia.  Al ser un texto de la época medieval, gran parte de las obras se consideran de autoría anónima, aunque grandes autores de siglos posteriores han producido estudios que arrojan grandes vistas sobra la autoría del Libro de Apolonio. Según Marden el autor de la obra podría ser de origen aragonés, ya que en el texto se pueden observar rasgos de este dialecto, aunque otros estudiosos de la obra creen que también podría haber sido de un autor de origen catalán o cercano a la zona de Cataluña . Según Ríos (Historia de la Literatura Española, t.III.p283) y Barthio (Colect. Crit. libr. LVIII, c, I), la traducción del Libro de Apolonio al latín fue realizada por Symposio en la época de Casiodoro (470 a 562). Estos se fundan en que los enigmas que Tarsia propone a Apolonio en el buque están contenidos en la obra de Symposio titulada "Opera et fragmenta veterum poetarum" en latín (t.II, p. 1609 de la edición de Londres, 1713). Aun así, esta coincidencia no sirve para sacar la conclusión de que Symposio sea el autor o traductor latino. Dicho y comentado por Eduardo García de Diego en su obra: "Libro de Apolonio: según un códice latino de la Biblioteca Nacional de Madrid". Según este, si la obra de Apolonio es anterior a Symposio, es razonable que este los incluyera en su obra, en cambio, si es posterior a Symposio, el autor del Libro de Apolonio pudo haber sacado los enigmas de la colección de Symposio.  En cambio, según otros autores como Riese, se plantea la existencia de dos autores: un autor de origen latino y otro de origen griego. Al primero de ellos le atribuye el canto latino que aparece en el capítulo 11, los enigmas de Symposio y algunas reminiscencias de Virgilio y de la religión cristiana. Otros autores como Klebs, coinciden con la autoría de origen latino, pero no proponen ningún nombre en concreto .


title: Libro de Apolonio

text: La cuaderna vía es el tipo de estrofa de la métrica española utilizada por el Mester de Clerecía, escuela narrativa medieval que surgió alrededor del siglo XIII y de la que Gonzalo de Berceo y Juan Ruiz Arcipreste de Hita fueron parte. Está compuesta por cuatro versos alejandrinos, es decir, de catorce sílabas; con una rima consonante uniforme, repartidos en dos hemistiquios de siete sílabas, con una cesura o pausa entre ambos. El esquema métrico es: 1.ª A14 (7+7) 2.ª A14 (7+7) 3.ª A14 (7+7) 4.ª A14 (7+7). El "Libro de Apolonio" está escrito en cuaderna vía, como podemos ver en el siguiente ejemplo:


title: Libro de Apolonio

text: En cuanto a su métrica, autores reconocidos como Manuel Alvar consideran que la regularidad de los versos alejandrinos en la obra se consigue restituir a través del uso de la apócope. Como dice en su obra Manuel Alvar , el copista deslizó en su texto ejemplos en los que se perdían la -"e" y la -"o" finales. Por ejemplo, en unos cuantos nombres el copista no ha transmitido la -"e". Así "englut" (19 c) que rima con palabras que no ofrecen duda ("juventut" y "salut") y en el interior del verso en otro caso indudable, pues le sigue una "z" (281 c).  En cambio, la palabra princep se apocopa en sintagmas en los que ocupa posición débil y le sigue palabra empezada por consonante (404 a) y cuando constituye el único elemento significativo del núcleo nominal (405 a). En otro ejemplo, el adjetivo "grande" aparece apocopado en 10 c y 83 c, en ambos casos ante la forma verbal es. Este rasgo parece que no es un rasgo propio del copista, ya que parece verse justificado con el ensordecimiento de las -"d" finales.


title: Libro de Apolonio

text: Aun teniendo en cuenta estos ejemplos, las mayores formas apocopadas son sin duda los pronombres átonos. El copista copiaba los casos acabados en -"m" como si fueran una "n". A su vez, ocurre algo parecido en los pronombres "le" y "lo", que en su gran parte acaban siendo copiados como "l´", produciéndose así la apócope sobre la que nos habla Manuel Alvar en su estudio sobre la obra.


title: Libro de Apolonio

text: Tras la recuperación de estas apócopes, se consigue restituir la regularidad en los versos alejandrinos del poema, sabiendo "a priori" que se daba por supuesto la regularidad métrica del texto. Esta diferenciación entre la obra primitiva y la transcrita puede deberse a varios motivos como, según Manuel Alvar, la restitución de las vocales que sucede en la lengua alfonsí a partir del año 1276 aproximadamente.


title: Libro de Apolonio

text: Desde la redacción del poema hasta la fecha en que se copió el texto tal como lo tenemos —muy finales del siglo XIV—pasaron casi 150 años que, necesariamente, han de reflejarse de algún modo sobre la lengua del texto. El copista ha modernizado el texto y, como se ve con el fenómeno de la apócope, hay otros métodos para poder reconstruir la regularidad de su métrica de versos alejandrinos. Hay dos grandes grupos a considerar: las supresiones y las adiciones. Por ejemplo, el articulo indeterminado un sufre una supresión en algunos versos como el "39 d" o el "80 d".  si este artículo no se suprimiese, la regularidad métrica de estos versos sería perfecta.En cambio, al hilo de la adición, encontramos que la regularidad métrica se reestablecería en el caso del siguiente verso, suprimiendo el posesivo "sus": “en sus cámaras privadas” (31 a).


title: Libro de Apolonio

text: Manuel Alvar en su obra decreta que el poema español de la época medieval se caracteriza por su mesura. En esto tiene razón, las referencias a la bondad y a la maldad se hacen sin recurrir a extremos como la brutalidad o la fanfarronería. Gran parte de lo que se expone en la obra son consideraciones morales de tipo general que, poco a poco, van considerando la condición humana sin llegar a justificarla. En la obra, en cambio, se recurre a momentos de brutalidad, como cuando se narra la violación de la hija de Antíoco. Este momento de la narración pretende describir el sentimiento pasional y, aun reflejando los momentos narrativos en el extremo de la brutalidad, se entienden y dan comprensión a la obra en su totalidad. Por tanto, aunque el sentimiento de la obra se aleje en parte de la mesura de la poesía medieval española, quiere reflejar en realidad la moralidad humana en toda su postura y vista desde todos sus extremos. En la figura del héroe, reflejado en el personaje de Apolonio, se ven también rasgos de esa mesura poética. El simple hecho de tener dotes musicales provoca admiración hacia él por parte de todos los personajes y es uno de los grandes motivos por los cuales este consigue el aprecio del personaje de Luciana. La composición de la esencia de los personajes radica también en lo poético. La narración refleja al bueno como muy bueno, y al malo como muy malo. Esto se ve refundado por la figura heroica de Apolonio dentro del género de la etopeya. Alrededor de su figura, lo bueno parece más bueno y lo malo, sin embargo, parece que se ensombrece aún más. Con relación a la etopeya que surge a partir de la figura del Héroe de Apolonio, el decoro de este personaje será parte de su caracterización poética. El amor de sus súbditos, la sabiduría, la perseverancia y su orgullo, hacen parte de la caracterización poética de la obra. El decoro de Apolonio se ve reflejado en diversos momentos de la narración, por ejemplo, cuando el rey le invita a comer y este decide no acudir, ya que considera que su vestimenta no es la adecuada para esa ocasión.


title: Libro de Apolonio

text: Todos estos rasgos de la obra indican que el autor tuvo un sentido muy preciso de la ética y de los pensamientos morales de la época al escribir el texto. Se levanta una barrera entre lo que es considerado el pecado y su naturaleza, y la propia conducta del pecador, el cual es considerado acorralado por sus vicios.


title: Libro de Apolonio

text: Los extremos de la emoción en el "Libro de Apolonio" abarcan grandes puntos. La figura del héroe mostrándose a su vez como débil debido a las circunstancias en las que se encuentra, demuestra que el autor de la obra quería mostrar a un héroe no solo orgulloso, sino humano. El héroe siente, llora y se alegra. La contraposición entre grandes momentos de alegría y tristeza forja un característico detalle poético, que refleja en sí mismo la naturaleza del ser humano.


title: Libro de Apolonio

text: En conclusión, el lenguaje y la expresión poética del "Libro de Apolonio" son grandes representantes de la literatura medieval en España. Sin duda, el sentimentalismo y la moralidad son dos de los pilares fundamentales que sustentan la obra, caracterizada por la contraposición de emociones contradictorias, pero no excluyentes entre sí.


title: Libro de Apolonio

text: Como ocurre en otras obras del periodo, los personajes del "Libro de Apolonio" siguen una estructura maniqueísta. Son personajes que actúan desde la bondad y la virtud o desde la maldad y el pecado, creando dos bastiones muy diferenciados. Asimismo, encontraremos patrones de comportamiento asociados con los personajes femeninos y otros asociados con los personajes masculinos. Haciendo un calco de los estándares sociales de la época, se nos mostrarán hombres valientes y poderosos y mujeres que, con alguna excepción, adoptarán un comportamiento más sumiso y obediente.


title: Libro de Apolonio

text: El principal objetivo del autor es demostrar que los pecados siempre tienen sus consecuencias y que la bondad y un comportamiento cercano a Dios siempre tienen su recompensa. Se va a servir del desarrollo de los personajes para dar una lección moral al lector, que verá cómo los personajes sufren las consecuencias de sus actos.


title: Libro de Apolonio

text: En los personajes masculinos del "Libro de Apolonio" recae la imagen de la autoridad y del poder. De hecho, los cuatro personajes principales masculinos son los reyes de sus respectivas ciudades: Apolonio, Antíoco, Architrastes y Antinágora. Serán buenos reyes aquellos que gobiernen justamente sus ciudades y, además, se preocupen por la honra de sus hijas y consigan matrimonios beneficiosos para ellas. Se va a establecer este eje por el cual un buen monarca será un buen padre y viceversa .


title: Libro de Apolonio

text: Es el protagonista indiscutible de la obra y se nos va a narrar metafórico hasta encontrar la felicidad, el poder y la su viaje real y honra para su familia. Se nos describe un personaje con una carga moral muy alta, así como un modelo de hombre muy inteligente, culto y cortesano . Al contrario que otros héroes de la literatura medieval, Apolonio no será ni un luchador ni un guerrero. Se conciencia de clase y que pertenece a la más alta nobleza trata de un héroe con , por lo que no encontramos pasajes de largas y sangrientas batallas, sino acertijos y retosmusicales. Si lo comparamos con otro héroe medieval como el Cid, encontramos una brecha que separa los dos modelos de caballero. Apolonio es plenamente consciente de su estatus social y está orgulloso de su posición de poder. Por ejemplo, cuando se dispone a tocar la vihuela en la corte de Architrastes, le pide al rey que le ceda una de sus coronas porque sin ella no puede tocar. Sin embargo, Apolonio no se convierte en tirano por querer mantener su estatus. Cuando se marcha de cada uno de los lugares que visita, todos los ciudadanos lloran su partida, mostrando afecto y respecto hacia él. Algo parecido ocurre en Tiro, donde a pesar de los quince años que pasa fuera, todos los ciudadanos le esperan y respetan su posición como rey. El viaje de Apolonio comienza cuando se ve obligado a huir de Tiro para no ser asesinado por Antíoco, al que ha dejado en evidencia tras descubrir que mantiene una relación incestuosa con su hija. Las vicisitudes por las que va a tener que pasar Apolonio y todas las pruebas que tendrá que superar para conseguir su final feliz, sirven de ejemplo moral para el lector. Demuestran que, si tienes un comportamiento virtuoso y fiel a Dios, aunque pases años perdido e infeliz, serás recompensado.


title: Libro de Apolonio

text: Es el padre de Luciana y suegro y hombre de confianza de Apolonio. Desde el primer momento en que se fija en Apolonio, sabe que pertenece a la realeza. Le ofrece su casa, su vestimenta y una plaza en su mesa, donde le brindará la oportunidad de contar el motivo de su viaje y el porqué de su complicada situación.


title: Libro de Apolonio

text: A pesar de ostentar un cargo de poder muy alto, nos encontramos un caso parecido al de Apolonio, dado que no es un rey tiránico. No abusa de su poder con sus vasallos y tampoco lo hace con su familia. En comparación con el Cid, que ordenaba todo lo que tenían que hacer su mujer y sus hijas, Architrastes valora y respeta la opinión de Luciana. La deja elegir a su marido y cuando ella y Apolonio se marchan a Antioquía no se opone.


title: Libro de Apolonio

text: Es el personaje con el que empieza la narración y el que provoca el viaje de Apolonio hacia Tarso. Con este personaje se asientan las bases morales de la narración: el pecado puede tentarnos en cualquier momento y es nuestra obligación luchar contra él. La relación incestuosa que mantiene con su hija y la trampa que le tiende a Apolonio cuando éste adivina el acertijo, son el ejemplo perfecto de la tiranía y del pecado. De hecho, es uno de los primeros personajes que sufre las consecuencias de su comportamiento pecaminoso, dado que muere por el impacto de un rayo mientras violaba a su hija.


title: Libro de Apolonio

text: Antíoco está en la obra porque tiene que ser el perfecto villano para un perfecto héroe. Es decir, el mal ejemplo que nos ofrece Antíoco ensalza las hazañas y el buen hacer de Apolonio .


title: Libro de Apolonio

text: Es la persona que ostenta el poder en Mitilene y terminará casándose con Tarsiana. Cuando los ladrones llevan a Tarsiana a su ciudad, Antinágora compra su virginidad, cegado por el pecado de la lujuria. Tarsiana, haciendo uso de sus habilidades dialécticas, consigue que Antinágora se apiade de ella y no la viole. En contraposición a Antíoco, Antinágora representa al rey “reformado”, que tras caer en el pecado consigue encontrar el camino de la virtud.


title: Libro de Apolonio

text: Es el privado de Antíoco. El rey le encarga la tarea de encontrar y asesinar a Apolonio, prometiéndole riqueza y dinero.


title: Libro de Apolonio

text: Es el hombre mayor con el que se encuentra Apolonio a su llegada a Tarso. Mientras que Antíoco es el ejemplo del comportamiento pecaminoso, Elányco representa los valores de la bondad y la virtud cristianas. Ayuda a Apolonio proporcionándole comida y cobijo, escondiéndole de Taliarco y de otros súbditos de Antíoco que quisieran matarle.


title: Libro de Apolonio

text: Acogerá a Apolonio durante su primera visita y le considerará un rey virtuoso. Él será quien le recomiende que huya a Pentápolis y el que le reciba tras la pérdida de su mujer. Al igual que Elányco, Estrángilo es un hombre bueno que respeta la voluntad de Dios y que cree que todas las pruebas que se le presentan en el camino tienen un motivo o un objetivo. Él será en quien confíe Apolonio para dejarle a Tarsiana, a la que criará como a su hija.


title: Libro de Apolonio

text: Es un personaje sin mucha intervención, pero juega un papel importante en el desarrollo de la trama de Apolonio en Pentápolis. Es la primera persona que le ayuda cuando naufraga en la orilla de la ciudad y le cede la mitad de sus ropajes y una espada. Una vez más, nos encontramos con un personaje que actúa con bondad y con predisposición a creer y a ayudar a Apolonio.


title: Libro de Apolonio

text: Participa en la puja por Tarsiana con el objetivo de explotarla sexualmente. Como todos los personajes que actúan desde el pecado, recibe su justo castigo, siendo apedreado por petición del propio Apolonio.


title: Libro de Apolonio

text: Los personajes femeninos del Libro de Apolonio, tal y como ocurría con los personajes masculinos, responden a los estándares sociales de la época. Nos encontraremos mujeres muy obedientes, ligadas siempre a una figura masculina de autoridad. Se le va a otorgar mucha importancia al mantenimiento de la virginidad y al comportamiento virtuoso, siendo una de las preocupaciones principales de las mujeres y de los hombres a su cargo. De hecho, Apolonio regresará a Tarso porque promete mantener la honra de su hija con un matrimonio provechoso.


title: Libro de Apolonio

text: Al contrario que otros personajes femeninos medievales y teniendo en cuenta la cronología de la obra y la nula perspectiva de género que puede tener, encontramos en Tarsiana una mujer que consigue vencer y convencer gracias a su ingenio y a sus conocimientos. Podríamos decir que “el saber funciona como metáfora del poder” dado que Tarsiana consigue resolver sus problemas y aprietos gracias a su formación retórica y musical. También cuenta con la ayuda de Dios, al que se encomienda y ruega clemencia en su encuentro con Teófilo y cuando intentan prostituirla. Como siempre ha tenido una actitud virtuosa, en comunión con los valores cristianos, es recompensada con la ayuda de Dios en sus momentos más difíciles. Igual que le ocurre a su padre, demostrará en varias situaciones su facilidad para resolver acertijos, lo que desembocará en el reencuentro con Apolonio.


title: Libro de Apolonio

text: Tiene especial relevancia la figura de Tarsiana como juglaresa, que se acoge a la tradición trovadoresca y narra su vida y sus desdichas como un verdadero juglar . Gracias al dominio de su voz consigue salvarse de ser violada y, asimismo, consigue preservar su virginidad .


title: Libro de Apolonio

text: Es la hija de Architrastes y la mujer de Apolonio. Aparece en la historia para conseguir que Apolonio le cuente a la corte de Architrastes qué es lo que ha ocurrido en su travesía hacia Pentápolis. Se la presenta como una mujer bella, muy educada y obediente, servicial con su padre y con las personas de su corte. Con Luciana se va a ejemplificar el modelo de mujer cristiana y virtuosa, que es capaz de renunciar a sus deseos para no sucumbir al pecado. “Enfermará de amor” tras conocer al rey de Tiro, puesto que no se dejará llevar por la lujuria. Esperará a que su padre acceda a su matrimonio con Apolonio para confesar su amor por él. Como esposa será muy servicial y, tal y como se lo pide su marido, le seguirá en su travesía a Antioquía. Tras su supuesta muerte y posterior resucitación, se quedará doce años en un convento esperando a que Apolonio vaya a rescatarla.


title: Libro de Apolonio

text: En comparación con otras mujeres de la literatura medieval, podemos observar una relación menos tiránica entre Apolonio y Luciana. El Cid y Jimena, que son otra de las parejas de ficción más recurrentes de la literatura medieval española, funcionan con un mecanismo mucho más sumiso. Mientras que Luciana muestra su punto de vista en varias ocasiones y adquiere un papel protagonista en varios pasajes, Jimena es un mero complemento del Cid.


title: Libro de Apolonio

text: Es la ama de Luciana y posteriormente lo será de su hija. Juega un papel muy importante cuando las historias de Apolonio, Luciana y Tarsiana se separan. En su lecho de muerte, le confiesa a Tarsiana quiénes son sus padres y cuál es su origen. Sin el personaje de Licórides no habría un punto de unión de las tres historias, puesto que Tarsiana nunca sabría la verdad.


title: Libro de Apolonio

text: Es la mujer de Estrángilo y actuará como madre adoptiva de Tarsiana. Es el primer personaje femenino que cae en la trampa del pecado, puesto que la envidia hacia Tarsiana la ciega y contrata a un asesino para que la mate. De hecho, cuando Apolonio regrese a Tarso buscando a su hija, Dionisia le dirá que Tarsiana está muerta e incluso creará una lápida para a ver su versión más verosímil.


title: Libro de Apolonio

text: La estructura del "Libro de Apolonio" se divide en dos tramas principales. La primera, narra las diversas travesías y vicisitudes de Apolonio hasta llegar a Pentápolis, donde conoce a Luciana y forma su familia. La segunda divide la narración en tres tramas, separando las historias de Apolonio, Luciana y Tarsiana que, finalmente, se reencontrarán y tendrán su final feliz.


title: Libro de Apolonio

text: La obra se inicia con el personaje de Antíoco que, tras haberse quedado viudo, mantiene una relación incestuosa con su hija. Para evitar perderla al contraer matrimonio con otro hombre, promete su mano a quien resuelva un acertijo indescifrable, cuya solución revela los actos impuros que mantiene con su hija. A continuación, se presenta al protagonista, Apolonio, rey de Tiro, que se dirige a la ciudad para proponer matrimonio a la hermosa joven de la que ha escuchado hablar. Gracias a su ingenio, resuelve la adivinanza y advierte la trampa: resuelva o no el acertijo, acabará degollado. Para intentar preservar su honor, Antíoco le otorgará treinta días para darle una solución alternativa.


title: Libro de Apolonio

text: Apolonio regresa a Tiro y, tras darse cuenta de que no hay una solución a su situación, se embarca en un viaje que le llevará hasta Tarso. Entretanto, Antíoco le ordena a su privado, Taliarco, que se dirija a Tiro, encuentre a Apolonio y lo asesine. Nunca llega a encontrarle, porque al llegar a su destino, le informan de que el rey ya ha huido.


title: Libro de Apolonio

text: Tras su viaje en barco, Apolonio llega a Tarso, donde el pueblo le acoge con hospitalidad. Allí conocerá a Elányco y a Estrángilo, quienes le avisarán de que Antíoco ha prometido una recompensa por su cabeza. Le esconderán y le cuidarán hasta que los hombres de Antíoco se enteren de que está en Tarso. Ellos serán los que le recomienden su huida a Pentápolis, que será la siguiente parada de su viaje.


title: Libro de Apolonio

text: En el trayecto entre Tarso y Pentápolis, el barco de Apolonio sufre las consecuencias de una gran tormenta, que acaba con toda la tripulación a excepción del propio Apolonio. Tras dos días, el náufrago llega a tierra desposeído de sus ropas y encuentra a un pescador que se apiada de él y le ofrece su espada y parte de su vestimenta como ayuda. Al día siguiente, Apolonio se dirige a la ciudad, donde conoce al rey Architrastes que, dándose cuenta de que pertenece a la nobleza, le invita a comer a su corte. Apolonio se siente tan avergonzado que no es capaz de explicar los motivos por los que se encuentra desvalido y desprovisto de ropa y pertenencias. Para ayudarle a hablar, Architrastes llama a su hija Luciana, a la que pide que toque la vihuela. Al terminar, todo el público queda impresionado por la actuación de la joven. Sin embargo, Apolonio expresa su opinión y destaca la falta de destreza de Luciana, haciendo una demostración virtuosa, con la que impresiona al rey, a su hija y a toda la corte. Architrastes decidirá contratar a Apolonio como maestro de música a cambio de un sueldo considerable.


title: Libro de Apolonio

text: Luciana se enamora de Apolonio y, en consecuencia, cae enferma de amor. Cuando llegue el momento de conseguir un matrimonio provechoso para Luciana, Architrastes le dará a elegir entre tres pretendientes, que escribirán una carta para intentar enamorarla. Al no ser Apolonio ninguno de los candidatos, Luciana se entristecerá e insinuará su enamoramiento por el rey de Tiro, aunque no se dará por aludido. Por tanto, decide escribir un mensaje, en forma de acertijo, para su padre en el que confiesa quién es el sujeto al que ama. Sin embargo, nadie es capaz de descifrarlo salvo Apolonio, que expresa a Architrastes su deseo de casarse con su hija si él así lo permite. El monarca, alegre por la noticia y tras la confirmación de Luciana, organiza la boda.


title: Libro de Apolonio

text: Transcurren siete meses desde la boda y Apolonio se entera de que Antíoco y su hija han fallecido. El pueblo de Antioquía, al haber sido Apolonio el único que descifró el acertijo, ansía que se convierta en su nuevo soberano. Así, Apolonio convence a Luciana de viajar hasta Antioquía, a pesar de la preocupación por su avanzado embarazo. La pareja embarca junto con Licórides, la doncella de Luciana. Tras unos días de viaje, la mujer de Apolonio se pone de parto y da a luz a una hermosa niña. Sin embargo, como no tuvieron asistencia médica, Luciana sufre una hemorragia interna por no expulsar la placenta y se queda inconsciente. Los tripulantes y el propio Apolonio estaban convencidos de que Luciana había fallecido y, a pesar de la disconformidad de Apolonio, la embalsaman y la tiran al mar. Construyen un ataúd bien sellado y junto al cuerpo introducen piezas de oro y un mensaje escrito en el que Apolonio pide a quien lo encuentre que dé sepultura al cuerpo.


title: Libro de Apolonio

text: El cuerpo llega a la orilla de Éfeso y es encontrado por un médico que comienza a preparar el cuerpo para su entierro. Al posar la mano en el pecho de la dama nota unos latidos y, al comprobar que posee un leve pulso, decide trasladarla a su casa para realizarle una serie de cuidados. Tras su recuperación, la ingresan en un monasterio para conservar su castidad mientras espera que su marido vaya a buscarla.


title: Libro de Apolonio

text: Apolonio, tras la supuesta muerte de su esposa, llega devastado a Tarso. Se reencuentra con su amigo Estrángilo y le cuenta todo lo sucedido desde que estuvo en la ciudad por última vez. Haciendo balance de todas las desdichas por las que ha pasado, la única solución que encuentra a su mala fortuna es marcharse a Egipto a hacer penitencia por sus pecados. Promete volver a Tarso cuando llegue el momento de casar a su hija, a la cual conseguirá un matrimonio provechoso y honroso. Estrángilo y su mujer Dionisa se quedarán a cargo de la hija de Apolonio, a la que llamarán Tarsiana. También se queda en Tarso Licórides, que criará a Tarsiana como crio a Luciana.


title: Libro de Apolonio

text: Pasados los años, se nos presenta a Tarsiana como una chica muy guapa, bien educada y con buena formación. Vive feliz en Tarso hasta que fallece Licórides. La ama le confiesa quiénes son sus padres y todas las pruebas por las que tuvieron que pasar, dejando a Tarsiana muy afligida. Tras este punto de inflexión, Tarsiana será víctima de la envidia de Dionisa, que no soportará que su hija adoptiva tenga mejores virtudes y mayores pretendientes que su hija biológica. Dionisa, presa de la envidia, contratará a Teófilo, al que le encargará el asesinato de Tarsiana. No conseguirá matarla porque, justo cuando está a punto de hacerlo, unos piratas interrumpirán la acción y la secuestrarán.


title: Libro de Apolonio

text: Se la llevarán a Mitilene, donde un “hombre malo” tratará de vender su virginidad y prostituirla. Allí es donde conocerá a Antinágora que, dejándose llevar por la lujuria, pagará un precio altísimo por su virginidad. Cuando Tarsiana le cuente su historia y haga uso de su talento retórico y musical, se apiadará de ella y terminará enamorándose. Tarsiana, tras convencer al hombre malo, comenzará a ganarse la vida como trovadora, preservando su virginidad y, al mismo tiempo, su honra.


title: Libro de Apolonio

text: Entretanto, Apolonio regresa a Tarso y recibe la noticia de que su hija ha fallecido por un ataque al corazón. Sin embargo, al visitar su sepulcro, presiente que Tarsiana no se encuentra allí. Prepara una travesía en barco hacia Tarso, pero por la dirección del viento termina llegando a Mitilene. Al llegar, conoce a Antinágora y este le lleva con Tarsiana. Al igual que hizo Architrastes con Luciana, Antinágora anima a Tarsiana a cantar y a proponerle acertijos a Apolonio. Como nada de lo que hace surte efecto, decide acercarse a él y abrazarlo. Apolonio, que piensa que es un intento de seducción, la golpea y le rompe la nariz. Ella, llorando desconsolada, comienza a contar su trágica vida. Es entonces cuando Apolonio se da cuenta de que Tarsiana es su hija y, por fin, se produce el primer reencuentro del final de El Libro. Antinágora aprovecha el momento de felicidad y le pide la mano de Tarsiana, completando el círculo de la promesa que hizo Apolonio antes de marcharse a Egipto. Tras conocer a su hija, Apolonio pretende ir a matar a Dionisa y Estrángilo por haberles engañado, pero se le aparece un ángel que le guía hasta el templo de Diana, monasterio en el que se reencuentra con Luciana.


title: Libro de Apolonio

text: La temática principal del Libro de Apolonio es la religión, en concreto el cristianismo y el camino de la fe católica para ser recompensado. Tanto la primera como la última estrofa son invocaciones a Dios, lo que deja constancia del carácter cristiano unificado que tiene la obra. Según anota Carroll Marden, hay hasta setenta referencias a Dios y otras quince al Creador. Todo ello es producto de un intento por parte del autor de reconfigurar los elementos tradicionales de la obra clásica y elevarla a la cristiandad. La única vía de tener una vida plena es tener fe en el Señor y aceptar su voluntad. A pesar de todas las desgracias que le ocurren a Apolonio, este no deja que el pecado guíe su vida, y se mantiene fiel a Dios y a su voluntad. Gracias a esto, al final de la obra consigue la tan deseada paz que Dios le otorga.


title: Libro de Apolonio

text: En contraposición con Apolonio, se nos presenta al personaje de Antíoco, que actúa cegado por la lujuria. Desde el principio de la obra, con forma de digresión moral, se nos avisa que actuar de manera pecaminosa traerá sus consecuencias. Véase la siguiente estrofa:


title: Libro de Apolonio

text: Además, cuando Apolonio cree que ha pecado y encuentra en sus posibles malas acciones el motivo de sus desgracias, decide marcharse a Egipto como penitencia. Por tanto, el mantenimiento de una buena conciencia moral cristiana es un telón de fondo que apreciamos durante todo el desarrollo del "Libro". Entroniza con la moral de la época, que el autor pretende mostrar y enseñar.


title: Libro de Apolonio

text: El incesto es el tema con el que se inicia la obra: el rey Antíoco se enamora de su propia hija y, sucumbido por el pecado de la lujuria, la viola. Con la representación de estos dos personajes, el poeta pretende mostrar que aquellos que actúan con maldad no deben tener un final en paz.


title: Libro de Apolonio

text: De nuevo, para enfatizar las diferencias entre el comportamiento pecaminoso y el comportamiento virtuoso, nos presenta el primer encuentro entre Tarsiana y Apolonio. Cuando se plantea la posibilidad de que el protagonista sucumba ante la falsa insinuación de su hija, decide actuar con prudencia y rechazarlo de inmediato. Se ensalza su figura como buen cristiano y, por tanto, como buena persona y buen rey.


title: Libro de Apolonio

text: El mar es uno de los ejes centrales del Libro de Apolonio. A parte de que los escenarios de la obra son ciudades con puerto, el mar sirve de hilo conductor entre los personajes y su destino19. Es un elemento que simboliza la perdición, como cuando su barco naufraga en la travesía Tarso – Pentápolis, y la salvación, como cuando termina en Militene.


title: Libro de Apolonio

text: Heredando la concepción del mar como un elemento a temer, el autor lo describe como algo en lo que no confiar:


title: Libro de Apolonio

text: Destaca el carácter tramposo del mar, que en las dos veces que Apolonio naufraga se encuentra calmado al principio del viaje, pero termina agitándose de forma descontrolada provocando daños irreparables.


title: Libro de Apolonio

text: El mar es el mecanismo que provoca el desarrollo de los hechos y actúa como elemento que lleva a cabo la voluntad divina se Dios, que interviene para conducir a los personajes al lugar donde deben estar.


title: Libro de Apolonio

text: De hecho, al final de la obra, cuando ponen rumbo hacia Antioquía y se nos anticipa el final feliz de la obra, el autor nos indica que “el tiempo ffue pagado” (614b).


title: Libro de Apolonio

text: Por último, también podemos entender al mar como imagen de la vida y la muerte. Durante la travesía Pentápolis – Antioquía, al mismo tiempo que atendemos al nacimiento de Tarsiana, se nos describe la muerte Luciana (aunque termine sobreviviendo).


title: Libro de Apolonio

text: El elemento musical constituye un tema propio en el entendimiento del Libro de Apolonio. Será el nexo entre Apolonio, Luciana y Tarsiana, puesto que los tres son buenos músicos y sus historias y relaciones personales quedan entrelazadas por la música.


title: Libro de Apolonio

text: Cuando Apolonio llega a Antioquía, Luciana toca la vihuela, provocando que el propio Apolonio toque también el instrumento y se quede en Pentápolis como su profesor de música. Gracias al talento de Apolonio con la vihuela, Luciana se enamora completamente de él, convirtiendo a la música en la compañera del devenir de los personajes.


title: Libro de Apolonio

text: Es relevante hablar de las diferencias entre la cultura musical más “elevada” que tienen Apolonio y Luciana y la cultura musical más popular que tiene Tarsiana. En el caso de Tarsiana, la música no solo la va a unir con sus padres, sino que va a ser su medio de vida. Cuando se vea obligada a trabajar para el hombre malo, su talento para la música la va a salvar de la prostitución y su consiguiente deshonra. Se convierte en juglaresa, sirviendo como ejemplo del pueblo y haciendo referencia a la tradición lírica popular. García Blanco se referirá a este fenómeno como “un reflejo de hechos reales, una pervivencia más de los usos juglarescos en el mester de clerecía”.


title: Libro de Apolonio

text: Por último, cuando Apolonio y Tarsiana se reencuentran en Mitilene, observaremos un nuevo paralelismo entre las historias del padre y la hija. Al igual que hizo Luciana cuando conoce a Apolonio, Tarsiana actuará para él y demostrará su talento musical. Gracias a la habilidad de Tarsiana de contar su vida en forma de canción, Apolonio se dará cuenta de que la joven juglaresa es en realidad su hija:


title: Libro de Apolonio

text: Según Eduardo García de Diego en su estudio, la primera edición se considera una publicada hacia el año 1475 . De esta se conoce un solo ejemplar que se conservó en la Biblioteca de Viena. Actualmente se conoce otro manuscrito conservado en la Biblioteca ducal de Wolfenbütel, que es similar a la edición anteriormente mencionada y que solo se distingue en detalles topográficos. Esta edición carece de indicaciones sobre la fecha, el autor y el lugar de la edición, pero estudio recientes y comparaciones con otras obras pertenecientes a los Países Bajos han supuesto que fue editado por Guillermo Hees hacia 1475 en Utrecht.


title: Libro de Apolonio

text: José Rodríguez de Castro dio a conocer algunos versos de la obra en el tomo segundo de su Biblioteca Española (Madrid, 1786), aunque la primera edición completa se debe a Pedro José Pidal en diversos números de la Revista de Madrid (vol. IV, de 1840). Se trata de una edición deficiente, con numerosos errores y omisiones de lectura. En 1841, sin embargo, se volvió a publicar en la colección de algunas poesías castellanas anteriores al siglo XV, como continuación a las ediciones del medievalista dieciochesco Tomás Antonio Sánchez, y en 1842 Eugenio de Ochoa la incluyó en su nueva edición aumentada y corregida del repertorio de Tomás Antonio Sánchez, Colección de poesías castellanas (París: Baudry, 1842).


title: Libro de Apolonio

text: En 1856, Lapaume publica el Apolonio como un apéndice de los Scriptoreserotiei de Hirschig. Según algunos estudios, esta edición reproduce un manuscrito parisino que no figura en ningún catálogo de la Biblioteca Nacional y, por tanto, se considera que es un manuscrito completamente desconocido. Florencio Janer también publica el texto en Poetas castellanos anteriores al siglo XV (1865), dentro de la Biblioteca de Autores Españoles de Manuel Rivadeneyra, aunque no se considera a esta una edición crítica de la obra.


title: Libro de Apolonio

text: En 1871 Riese publicó su primera edición. Se considera una edición crítica no estable, a pesar de la censura de otros autores como Klebs. En 1888 Miguel Ring publica una nueva edición fundada gran importancia, sobre el manuscrito parisino.


title: Libro de Apolonio

text: En 1893 en la Biblioteca Teubneriana, publica Riese la que sería su segunda edición. Esta es una rectificación de su edición primitiva. En esta segunda edición, Riese afirmaba que el verdadero texto del Apolonio había que buscarlo únicamente en la familia del Laurentino A, debiendo considerarse falsos todos los demás.


title: Libro de Apolonio

text: La primera edición modernizada es la de Pablo Cabañas, profesor de la Universidad de Nottingham (Valencia: Castalia, colección Odres Nuevos. "Clásicos medievales en castellano actual". Impreso en los talleres de Tipografía Moderna, 1955). Giovanni Battista de Cesare (1974) y Carlos Alvar (1976) han intentado hacer ediciones menos conservadoras. Por otra parte, la de Carlos Alvar es muy ambiciosa, probablemente su obra maestra como filólogo. En 1984 hizo una edición más reducida y atenta al vocabulario. Por último, en 1987 se publicó la edición de Carmen Monedero para Clásicos Castalia y en 1992 la de Dolores Corbella para la editorial Cátedra.


title: Libro de Apolonio

text: - Cuesta Torre, María Luzdivina, “Uso del poder y amor paternal en el Libro de Apolonio”, Actas del VI Congreso de la Asociación Hispánica de Literatura Medieval, Universidad de Alcalá, (1997), pp. 551-559.


title: Libro de Apolonio

text: - Laurence, María Araceli, “Poder y seducción en el Libro de Apolonio”, Espéculo. Revista de estudios literarios. Universidad Complutense de Madrid, 24 (2003).


title: Libro de Apolonio

text: - Nicasio Salvador, Miguel, "El Mester de Clerecía en el S. XIII", en J. Ma. Diez Borque (ed.), "Historia de la Literatura Española". Tomo I. La Edad Media, Taurus, Alfaguara, 1988, pp. 399-418.


title: Libro de Apolonio

text: - Varaschin, Alain, “El Mester de Clerecía”, en Jean Canavaggio (ed.), Historia de la Literatura Española. Tomo I. La Edad Media, Ariel, 1994, pp. 69-96.


title: Libro de Apolonio

text: - Zubillaga, Carina, “La voz de las mujeres en el libro de Apolonio”, Mirabilia: electronic journal of antiquity and middle ages, 29, (2019), pp. 13-28.


title: Libro de Apolonio

text: - Alvar, Manuel, "Libro de Apolonio" (Vol. 3, concordancias), Fundación Juan March, Madrid, Comunidad de Madrid, 1976.


title: Libro de Apolonio

text: - Alvar, Manuel, "Libro de Apolonio" (Vol. 1, estudios), Fundación Juan March, Madrid, Comunidad de Madrid, 1976.


title: Libro de Apolonio

text: - Alvar, Manuel, "Libro de Apolonio" (Vol. 2, ediciones), Fundación Juan March, Madrid, Comunidad de Madrid, 1976.


title: Libro de Apolonio

text: - Corbella Díaz, Dolores, "Estudios de léxico del Libro de Apolonio (disertación)", Universidad de La Laguna, Madrid, 1986.


title: Libro de Apolonio

text: - García de Diego, Eduardo, "Libro de Apolonio: según un códice latino de la Biblioteca Nacional de Madrid", Murcia, San Buenaventura, 1934.


title: Libro de Apolonio

text: - Menéndez Pidal, Ramón, "Cantar de Mio Cid. Texto, Gramática y Vocabulario." Espasa-Calpe, 1964-1969, I, pp. 254


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: El Partido Socialrevolucionario de Izquierda (), cuyos partidarios eran llamados a veces socialrevolucionarios de izquierda, SR de izquierda o eseristas de izquierda, fue un partido formado por la escisión de la fracción más izquierdista del Partido Social-Revolucionario (PSR) ruso tras el II Congreso de los Sóviets, que creó su propia organización en diciembre de 1917, mes en el que entró a formar parte del Gobierno revolucionario bolchevique ("Sovnarkom") constituido a raíz de la Revolución de Octubre. El partido mantuvo la alianza de Gobierno con los bolcheviques hasta la firma de la Paz de Brest-Litovsk y favoreció la extensión de la autoridad de aquel en el campo, pero entró en decadencia en el verano de 1918 tras la persecución gubernamental por el fallido alzamiento de julio.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: La crisis sufrida por el PSR, incapaz de plantear un plan coherente para acabar con la guerra, condujo a la división del partido en noviembre de 1917. Los elementos más populares del antiguo partido pasaron en su mayoría al nuevo PSRI. Los miembros de la corriente que acabó formándolo habían mantenido durante la Revolución de Octubre una postura igual a la de los bolcheviques, participando en la agitación a favor de la disolución del Gobierno Provisional Ruso, del traspaso del poder a los sóviets y presidiendo el Comité Militar Revolucionario.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: En diciembre la fracción se constituyó en partido político separado del PSR y al poco tiempo ingresó en el nuevo Gobierno soviético.Aunque se desconoce el alcance real de la escisión desencadenada por el Comité Central del PSR se considera que fue notable y privó al PSR de la mayor parte de sus elementos más radicales y de la mayoría de su respaldo entre los soldados, mientras que la intelectualidad permaneció mayoritariamente en el antiguo partido y el campesinado se dividió entre las dos formaciones. La alianza entre bolcheviques y socialrevolucionarios de izquierda duró hasta mediados de marzo de 1918, cuando los segundos abandonaron el Gobierno en protesta por la firma del Tratado de Brest-Litovsk.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: El partido supervisó la reforma agraria aprobada por el Gobierno a finales de 1917. Las reformas legales que avalaron los cambios en el campo aumentaron el apoyo al régimen soviético en el agro ruso. En la primavera su influencia creció, mientras el respaldo de los bolcheviques decrecía. En mayo la relación entre bolcheviques y socialrevolucionarios empeoró notablemente por las acciones de aquellos en política interior, lo que se unió a los desacuerdos sobre política exterior.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: El comité central prefirió presionar a los bolcheviques exigiendo la convocatoria de un nuevo congreso de los sóviets unificados, confiando en someter la política del Gobierno a dura crítica en el mismo. A pesar de las estimaciones previas al congreso, los bolcheviques se aseguraron una amplia mayoría, lo que eliminó las esperanzas del PSRI de modificar la política del Gobierno. Esta desilusión, la sensación de peligro de los dirigentes del partido y el convencimiento de que el asesinato del embajador alemán mediante un acto terrorista en la tradición socialrevolucionaria llevaría a una reanudación de las hostilidades con el imperio condujeron a la precipitada decisión de llevar a cabo el homicidio.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: Lenin aprovechó la acción socialrevolucionaria, que puso brevemente en graves apuros a su Gobierno ante Alemania, para eliminar definitivamente al PSRI como rival político. Aunque sobrevivió de manera residual hasta 1923-1924, el partido no se recuperó de la represión sufrida a manos de los bolcheviques durante el verano y el otoño de 1918.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: La fracción del Partido Social-Revolucionario que más tarde se escindió de este comenzó a formarse tras la Revolución de Febrero de 1917, agrupaba a los elementos más radicales del partido y se destacó ya en el I Congreso Panruso de los Sóviets de mediados de mayo de 1917 por su postura cercana a la de los bolcheviques, mientras el grueso del partido se alineaba con los mencheviques. Su origen eran aquellos miembros del partido que se habían opuesto a la mayoría defensista del partido durante la Primera Guerra Mundial, principalmente los que habían adoptado una posición derrotista. Los socialrevolucionarios de izquierda eran especialmente fuertes en la organización de Petrogrado, donde se opusieron a la continuación de la Primera Guerra Mundial defendida por la fracción centrista del partido ya desde mediados de abril. Eran además fuertes desde mediados de la primavera en el comité de la región norte (con Borís Kamkov, Prosh Proshián o el veterano Mark Natansón), en Kazán, Kronstadt, Helsinki o en Járkov.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: Más tarde se convirtieron en la principal corriente en importantes provincias rurales del interior ruso, lugares donde los socialrevolucionarios gozaban del favor de la población. Ya en el tercer congreso del partido en mayo, eran una fracción numerosa e importante, aunque no fue hasta la crisis del otoño y la Revolución de Octubre cuando su respaldo abarcó todo el país. Durante el verano de 1917, fue cobrando fuerza entre los comités de soldados, tanto en el interior del país como en el frente.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: A la cabeza de la fracción que luego se convirtió en partido separado, se hallaba una serie de jóvenes dirigentes, provenientes del exilio (Borís Kamkov), de Siberia (Mariya Spiridónova) o de las actividades de agitación entre la población (Prosh Proshián). La dirección del PSR, por el contrario, contaba con representantes más veteranos y conservadores, que condujeron al partido a la alianza con los liberales. Esta llevó al partido a compartir el poder gubernamental pero, a la vez, puso en riesgo su apoyo entre la población. Según avanzaba el año, la dirección del PSR se alejaba cada vez más del sentir de sus seguidores y de sus afiliados de base, lo que favorecía a la corriente izquierdista. El número de organizaciones y comités socialrevolucionarios que seguían las consignas de la fracción izquierdista crecía, tendencia que se acentuó a comienzos del otoño. En general, mientras que campesinos, obreros y soldados se acercaban a las posiciones de la izquierda del partido, la intelectualidad continuaba respaldando la línea oficial del PSR. El comité ejecutivo del mayor sindicato ferroviario, el Vikzhel, elegido el 23 de agosto, contaba con mayoría de socialrevolucionarios de izquierda. Durante los congresos de los sóviets regionales, nacionales o provinciales celebrados entre agosto y noviembre fue la división efectiva de los socialrevolucionarios y la fortaleza de los de izquierda la que permitió a menudo la aprobación de mociones izquierdistas gracias a los votos de estos y de los bolcheviques.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: Los izquierdistas se declaraban únicos representantes del programa del partido, proclamaban el carácter socialista y no burgués de la revolución, exigían la ruptura de la colaboración con esta y la aplicación inmediata de la socialización de la tierra, primero con su entrega a los comités de tierras y después a los propios campesinos. Se oponían además a la continuación de la guerra, incluso si ello suponía la firma de una paz separada con los Imperios Centrales. En política industrial, propugnaban la concesión de diversos derechos (de sindicación, de sueldos dignos, de jornadas de ocho horas) y el control obrero de las fábricas y tuvieron un papel relevante en los comités fabriles. Internacionalistas, deseaban la extensión de la revolución a los demás países. Abogaban por la transferencia del poder gubernamental a los sóviets, convencidos de que el Gobierno provisional no aplicaba las reformas que consideraban necesarias.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: Tras el fallido golpe de Kornílov, esta corriente se hizo definitivamente con el control de la organización socialrevolucionaria en la capital, tradicionalmente más radical que la de otras localidades. Su crecimiento dentro del PSR los llevó a albergar esperanzas de llegar a controlarlo, lo que retrasó su escisión.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: Los socialrevolucionarios de izquierda ingresaron en el nuevo Comité Militar Revolucionario de Petrogrado (CMR) formado en octubre con el objetivo de hacer avanzar la revolución y a la vez moderar las acciones de los bolcheviques; uno de sus miembros, P. Lazimir, que había desempeñado un papel destacado en las medidas contra Kornílov y presidía la sección militar del Sóviet de Petrogrado, lo presidió oficialmente. Numerosos socialrevolucionarios de izquierda, además de bolcheviques y otros activistas sin filiación clara, participaron en las actividades del comité, del que los primeros se retiraron en diversas ocasiones en protesta por las acciones de los bolcheviques. A pesar de la oposición de sus principales dirigentes, muchos socialrevolucionarios de izquierda participaron finalmente en las acciones contra el desprestigiado Gobierno provisional antes del II Congreso Panruso de los Sóviets, en el que aquellos deseaban traspasar el poder gubernamental a los sóviets. La corriente moderada bolchevique, encabezada por Kámenev y Zinóviev, había contado con la colaboración del ala izquierda de los socialrevolucionarios para formar una mayoría en la futura asamblea constituyente, proyecto alternativo al levantamiento propuesto por la fracción radical.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: La escisión final de gran parte del ala izquierda de los socialrevolucionarios para formar un nuevo partido político se debió a la actitud del partido ante el II Congreso de los Sóviets. Al comienzo el PSR se opuso a la convocatoria del nuevo congreso, temiendo que quedase dominado por los extremistas. Viendo más tarde que estos estaban decididos a celebrarlo y que contaría con legitimidad entre gran parte de la población, el partido cambió de postura, pero solo se presentó a las elecciones de delegados allí donde consideraba que tenía posibilidad de salir elegido, habiendo perdido gran parte del antiguo respaldo en las grandes ciudades y en el frente. En estos consejos, la mayoría de los delegados elegidos fueron bolcheviques o miembros del ala izquierda de los socialrevolucionarios. Al menos la mitad de los delegados socialrevolucionarios elegidos para el congreso pertenecían a la corriente izquierdista del partido. Ambas delegaciones sumadas contaban con una ligera mayoría en el congreso (alrededor de trescientos setenta o trescientos ochenta delegados de seiscientos cincuenta).


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: Los representantes de la izquierda del PSR deseaban que el Sóviet de Petrogrado no tomase el poder por sí mismo, sino que el Congreso de los Sóviets formase un nuevo Gobierno socialista que incluyese a los distintos partidos y que apartase a Kérenski del poder sin causar una guerra civil. El congreso debía además ser simultáneo con otro de los consejos de campesinos. A pesar de su presencia en el CMR, se oponían a una insurrección armada.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: Durante el Congreso, el , en plena Revolución de Octubre, el Comité Central del PSR ordenó que sus miembros abandonasen el Comité Militar Revolucionario, centro de la insurrección bolchevique, habiendo antes ordenado la retirada de los delegados del Congreso. Parte del ala izquierda del partido permaneció en el Congreso y se negó a abandonar el Comité Militar y fue expulsada por el Comité central del PSR al día siguiente junto con todos aquellos considerados cómplices del alzamiento bolchevique. Los delegados que permanecieron votaron favorablemente a los decretos sobre la paz y la tierra —este último muy parecido al programa del PSR—, pero se negaron a aceptar un Gobierno exclusivamente bolchevique y exigieron la formación de uno de coalición que incluyese tanto a los socialistas favorables a la Revolución de Octubre como a aquellos que la rechazaban. Se negaron a ingresar en el Sovnarkom, aunque sí aceptaron los veintinueve puestos (frente a los sesenta y siete de los bolcheviques y los veinte de otros grupos menores) en el nuevo Comité Ejecutivo Central Panruso (VTsIK o CEC) surgido del congreso. Permaneciendo fuera del nuevo Gobierno estaban convencidos de poder favorecer la creación de uno de coalición entre socialistas. Los miembros de la corriente que acabó formando el PSRI habían mantenido durante la rebelión una postura igual a la de los bolcheviques, participando en la agitación a favor de la disolución del Gobierno Provisional Ruso, del traspaso del poder a los sóviets y presidiendo el Comité Militar Revolucionario. Opuestos en el último momento a la toma bolchevique del poder, respaldaron esta a regañadientes ante la posibilidad del aplastamiento de la Revolución, la vuelta del Gobierno Provisional o el desencadenamiento de la contrarrevolución. Sus votos, junto con los de los bolcheviques, habían sido cruciales para aprobar el derrocamiento del Gobierno provisional y la toma del poder en el congreso. Durante los intentos de Kérenski de retomar el control de la capital con tropas del frente, que fracasó en los combates en las afueras de la capital, los socialrevolucionarios de izquierda colaboraron también con los bolcheviques. Lo mismo sucedió en los duros enfrentamientos de Moscú, en los que desempeñaron un papel destacado.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: A continuación, el Comité Central del PSR comenzó a disolver agrupaciones locales consideradas rebeldes, comenzando por la mayor del país, la de la capital, con alrededor de cuarenta y cinco mil miembros. Pocos días después, continuó la disolución de agrupaciones en el resto del país (). Aunque se desconoce el alcance real de la escisión desencadenada por el Comité Central del PSR se considera que fue notable y privó al PSR de la mayor parte de sus elementos más radicales y de la mayoría de su respaldo entre los soldados, mientras que la intelectualidad permaneció mayoritariamente en el antiguo partido y el campesinado se dividió entre las dos formaciones. En términos geográficos, el nuevo partido formado por los expulsados del PSR consiguió el control de cerca de media docena de provincias, principalmente en Ucrania y la zona de los Urales, de parte de la organización capitalina y de otros puntos aislados del país y comenzó a extenderse también por las provincias rurales. Su primera conferencia como grupo separado, celebrada entre el y el , reunió a representantes de noventa y nueve agrupaciones.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: La nueva agrupación política, representante del campesinado radical, tenía perspectivas de convertirse en un importante partido en la situación rusa de la época. No contó, sin embargo, con una organización fuerte y heredó del PSR parte de sus defectos como la debilidad de su jefatura, una escasa disciplina y la falta de un programa concreto de acción. Amenazado desde su creación por la disolución por parte del nuevo Gobierno bolchevique, denominado Consejo de Comisarios del Pueblo o Sovnarkom, tenía a la vez que competir con el PSR por el favor del campesinado.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: Otra característica del PSRI fue la improvisación en sus acciones, que nunca llegó a superar. Tardío en su formación, para cuando se formó por escisión del PSR el antiguo y amplio respaldo entre los trabajadores y soldados a los socialrevolucionarios había desaparecido en gran parte, traspasado a los bolcheviques, que se habían opuesto claramente a la continuación de la guerra y al mantenimiento del gobierno de coalición que constituía el Gobierno provisional. Los miembros del PSRI también habían sostenido la misma postura, pero no la habían defendido abiertamente para mantener la unidad del PSR. Los intentos de formar una nueva organización en medio de la revolución no lograron crear una estructura sólida que, además, siempre estuvo amenazada por la superior organización y dirección bolcheviques, teóricamente aliada tras las primeras semanas, pero esencialmente peligrosa para el PSRI. Durante su corta historia, el PSRI quedó subordinado al partido bolchevique, incapaz de utilizar su creciente importancia en el campo en poder político efectivo. Su reticencia a romper definitivamente con el PSR y sus continuos cambios de táctica frente a los claros lemas bolcheviques le restaron además apoyo en la capital, centro de decisiones de la política rusa en aquel momento.


title: Social-Revolucionarios de izquierda

text: La dirección del partido nunca fue fuerte, mostrando más ardor juvenil e impetuosidad que madurez y capacidad política. Estuvo formada por una mezcla de agitadores, canallas, soberbios y sinceros revolucionarios, más entregados que capaces. Políticamente nunca lograron hacer sombra a los veteranos revolucionarios bolcheviques. Era una formación idealista y romántica, pero ingenua. La figura principal entre la dirección, más inspiradora que organizadora, era la veterana aunque joven revolucionaria María Spiridónova, convertida para entonces en un icono revolucionario. Entre los miembros con más capacidad de entre los dirigentes de la nueva formación se encontraban Borís Kamkov, honesto e inteligente, y Andréi Lukich Kolegáiev, futuro ministro de Agricultura en el Gobierno de coalición entre bolcheviques y socialrevolucionarios de izquierda.