title: ¡Cómo el Grinch robó la Navidad!

text: Fue adaptado al español por la traductora Yanitzia Canetti. Esta adaptación fue publicada en 2000 por Lectorum Publications, una división de la editorial Scholastic Corporation.


title: ¡Cómo el Grinch robó la Navidad!

text: El Grinch es una criatura peluda y cascarrabias con un corazón "dos tallas menor" que vive en una cueva en lo alto de una montaña, de 3000 pies (910 metros) al norte de Villaquién, el hogar de los felices y afectuosos Quien. Su única compañía es su fiel perro, Max. Desde su guarida, en lo alto del Monte Crumpit, el Grinch puede oír los ruidosos preparativos navideños que tienen lugar en Villaquien. Envidioso de la alegría de los Quien, planea bajar al pueblo, y robar todos los adornos y regalos navideños y así impedir que llegue la Navidad. Sin embargo, descubre que, a pesar de haber conseguido robar todos los regalos y adornos de los Quien, la Navidad llega igualmente. Entonces se da cuenta de que la Navidad es mucho más que regalos, adornos y banquetes. Su corazón se hace tres veces más grande, devuelve todos los regalos y adornos, y es recibido afectuosamente en la comunidad de los Quien.


title: ¡Cómo el Grinch robó la Navidad!

text: Chuck Jones hizo una en 1966, narrada por Boris Karloff, que también dobló la voz del Grinch. La película suele ser emitida en la televisión estadounidense en Navidad.


title: ¡Cómo el Grinch robó la Navidad!

text: Muchos creen que el Grinch está basado en el amigo de la infancia de Seuss, George Skerrett, que era conocido por su comportamiento gruñón y sus rasgos estilo Grinch.


title: ¡Cómo el Grinch robó la Navidad!

text: El libró fue traducido al latín como "Quomodo Invidiosulus Nomine Grinchus Christi Natalem Abrogaverit: How the Grinch Stole Christmas in Latin" por Jennifer Morrish Tunberg con la ayuda de Terence O. Tunberg en 1997.


title: ¡Cómo el Grinch robó la Navidad!

text: Una versión teatral fue representada en el Old Globe Theatre de San Diego, en 1998. También fue representada en Broadway y realizó un tour por Estados Unidos en 2008.


title: ¡Cómo el Grinch robó la Navidad!

text: El Grinch volvió a aparecer en las películas de dibujos "Halloween Is Grinch Night" y "The Grinch Grinches the Cat in the Hat", basadas en los personajes de Seuss.


title: ¡Cómo el Grinch robó la Navidad!

text: El Grinch tendrá una nueva película animada que saldrá el 9 de noviembre de 2018, hecha por Illumination Entertainment.


title: Matteo Pessina

text: Matteo Pessina (Monza, 21 de abril de 1997) es un futbolista italiano que juega de centrocampista en el A. C.


title: Matteo Pessina

text: Comenzó su carrera deportiva en el equipo de su ciudad, el A. C. Monza, equipo con el que debutó en 2014, después de haberse formado en sus inferiores. Los 6 goles que hizo en 22 partidos con el Monza en la temporada 2014-15, hizo que muchos equipos se interesaran en él.


title: Matteo Pessina

text: Finalmente fue el A. C. Milan el que se llevó el gato al agua para ficharle, decidiendo cederle al U. S. Lecce de la Lega Pro, la tercera división del fútbol italiano, donde no tuvo continuidad, jugando la segunda parte de la temporada 2015-16 en el Calcio Catania, también de la Lega Pro, donde no contó con minutos tampoco.


title: Matteo Pessina

text: En la temporada 2016-17 se marchó cedido de nuevo a un equipo de la Lega Pro, el Como 1907, donde nuevamente demostró sus grandes condiciones al hacer 9 goles en 36 partidos.


title: Matteo Pessina

text: En 2017 deja el Milan para fichar por el Atalanta, que lo decidió ceder al Spezia Calcio de la Serie B, debutando así en la segunda categoría del fútbol italiano, donde realizó una temporada aceptable y creció como futbolista.


title: Matteo Pessina

text: Tras la clasificación para la Champions League 2019-20 del Atalanta, Pessina se quedó sin hueco en el equipo de Bérgamo, por lo que decidieron cederle, en esta ocasión, a un club de Serie A como el Hellas Verona, haciendo una temporada excelente, ya que realizó 7 goles en 35 partidos, siendo una de las sensaciones del Hellas.


title: Matteo Pessina

text: Pessina fue internacional sub-19, sub-20 y sub-21 con la selección de fútbol de Italia. El 11 de noviembre de 2020 debutó con la selección absoluta en un amistoso ante que finalizó con victoria por 4-0. El 28 de mayo de 2021 anotó sus primeros goles con el equipo nacional marcando dos de los siete con los que Italia ganó a en un amistoso.


title: Matteo Pessina

text: Participó en la Eurocopa 2020 y en la última jornada de la fase de grupos anotó el único tanto del triunfo ante que servía para certificar la primera plaza del grupo.


title: Refrigerador de Einstein

text: El refrigerador de Einstein o de Einstein–Szilard es un refrigerador de absorción carente de partes móviles. Funciona a una presión constante, y solo necesita una fuente de calor. Inventado en 1926 por Albert Einstein y su antiguo alumno Leó Szilárd. Obtuvieron su patente en Estados Unidos el 11 de noviembre de 1930 ().


title: Refrigerador de Einstein

text: Es un diseño alternativo del invento original de 1922 de los inventores suecos Baltzar von Platen y Carl Munters.


title: Refrigerador de Einstein

text: Desde 1926 hasta 1934 Einstein y Szilárd colaboraron en maneras de mejorar la tecnología de refrigeración doméstica. Ambos fueron motivados por informes de prensa de la época sobre una familia de Berlín que había muerto cuando el sello en sus instalaciones falló y llenó de humo su hogar. Einstein y Szilárd propusieron que un dispositivo sin partes móviles eliminaría el potencial de rotura de sellos, y exploraron aplicaciones prácticas para diferentes ciclos de refrigeración. Einstein utilizó la experiencia que había adquirido durante años en la Oficina de Patentes suiza para postular patrones para sus invenciones en varios países. A ambos se les concedieron 45 patentes en sus nombres para tres diferentes modelos. Se ha sugerido que el inventario fue realizado exclusivamente por Szilárd y que la labor de Einstein se relacionó más con la asesoría en materias de tramitación de patentes, pero otros aseguran que Einstein trabajó efectivamente en el proyecto.


title: Refrigerador de Einstein

text: El frigorífico no se pudo poner en venta comercial; la más prometedora de sus patentes fue rápidamente adquirida por la compañía sueca Electrolux. Einstein y Szilard ganaron 750 dólares (el equivalente de $10 000 de hoy en día). Unas pocas unidades de muestra se han construido a partir de otros modelos patentados.


title: Refrigerador de Einstein

text: En septiembre de 2008 se informó que Malcolm McCulloch de la Universidad de Oxford encabezaba un proyecto trianual para desarrollar dispositivos más robustos que se podrían usar en lugares sin acceso a electricidad, y que el equipo había completado el prototipo. Mejorando el diseño y cambiando los tipos de gases utilizados podría permitir que la eficiencia del diseño del modelo se cuadruplicaría. Un dispositivo de refrigeración similar fue propuesto por Adam Grosser en TED Talks en 2008.


title: Refrigerador de Einstein

text: En el año 2016, Will Broadway ganó el premio de diseño James Dyson por desarrollar un sistema de refrigeración de vacunas basado en esta tecnología.


title: Alcazaba de Mérida

text: La alcazaba árabe de Mérida es la más antigua fortificación musulmana de la península ibérica, construida en el en la ciudad de Mérida (España) junto al célebre puente romano sobre el río Guadiana. Está declarada Patrimonio de la Humanidad como parte del Conjunto Arqueológico de Mérida.


title: Alcazaba de Mérida

text: La alcazaba fue construida por Abderramán II en el año 835 d. C. como bastión para controlar la ciudad, que desde el año 805 se había rebelado continuamente contra el dominio emiral. Ello la convierte en la fortificación musulmana más antigua que se conserva en la península ibérica. La fortificación consiste en un recinto cuadrado de 130 metros de lado capaz de albergar un buen número de tropas. En su interior hay un aljibe, que es una cisterna subterránea de agua filtrada desde el cercano río Guadiana a la que se accede por una doble escalera desde el piso bajo de una torre. Dentro destacan las pilastras reaprovechadas de algún edificio visigodo cuya decoración, en relieve, consta de columnas en sus laterales y motivos vegetales que forman círculos alrededor de racimos y palmetas en sus frentes.


title: Alcazaba de Mérida

text: El perímetro de la alcazaba es casi cuadrado, de unos 550 metros. Los muros, de unos 2,70 metros de grueso y 10 metros de altura, están fabricados en su mayoría con sillares de granito reaprovechados de obras romanas y visigodas con un relleno interior de tierra, piedras y argamasa. Originalmente había una gran torre cuadrada en cada esquina del recinto (cuatro en el principal y dos en el alcazarejo), mientras que en los lienzos de la muralla, a intervalos regulares o flanqueando las puertas, se disponían en total otras veintidós pequeñas torres de base cuadrangular, algunas de época cristiana.


title: Alcazaba de Mérida

text: A la alcazaba se accedía desde el puente romano a través de un pequeño recinto fortificado denominado tradicionalmente «alcazarejo». Por esta gran barbacana se controlaba el paso de personas y mercancías a la ciudad de forma que el recinto militar principal quedaba totalmente independiente de la población civil. A este último se entra por una puerta flanqueada por dos torres sobre cuyo arco de herradura se conserva una de las inscripciones fundacionales de la alcazaba en la que se puede leer:


title: Alcazaba de Mérida

text: Recuperada la zona de Mérida por los ejércitos cristianos en 1230, los caballeros de la Orden de Santiago habilitaron en el ángulo norte de la alcazaba varias dependencias donde se instaló la Casa de la Orden y Encomienda. Entre 1563 y 1600 se efectuaron unas obras de acondicionamiento para acoger la sede del Priorato de San Marcos de León. De entonces data la construcción de la iglesia y del claustro porticado con doble galería de arcos de medio punto sobre columnas. Todo este conjunto fue rehabilitado a finales del siglo pasado para servir como sede de la Presidencia de la Junta de Extremadura.


title: Alcazaba de Mérida

text: Gracias a su ubicación estratégica, el recinto de la alcazaba ha sido catalizador de cuantos períodos históricos ha tenido la ciudad de Mérida. En la alcazaba se conservan restos de una doble calzada, el "decumanus maximus" de la urbe, y los cimientos de la puerta romana que separaba la ciudad del puente. También se han hallado vestigios de la muralla fundacional de Augusta Emerita (del ) y restos de viviendas extramuros. Entre la muralla romana y la calzada paralela a ella se hallan restos de pequeñas dependencias, tal vez tabernas romanas. Entre las dos calzadas están los cimientos de una casa fechada en el , con peristilo (patio porticado), termas y pavimento de mosaicos y placas de mármol.


title: Alcazaba de Mérida

text: Embutidos en el muro árabe se aprecian una gran cantidad de cupas, que eran bloques de granito utilizados en enterramientos romanos. Son también abundantes las piedras de origen visigodo, dispersas por todo el solar y en especial en las cercanías del conventual santiguista. En uno de los muros exteriores se halló una inscripción alusiva a la consagración de una iglesia supuestamente visigoda dedicada a Santa María. Documentos de la Orden de Santiago confirman su existencia junto al aljibe. Construcciones más recientes son el cenador y el pórtico neogótico del que reaprovecha columnas visigodas.


title: Eritropsia

text: La eritropsia o visión roja (del griego erythros, rojo, y opsis, vista) es una alteración en la percepción de los colores de carácter temporal. Consiste en la aparición de un tinte rojizo, uniforme o no, que parece colorear todos los objetos. Se trata de un trastorno benigno y autolimitado, aunque la causa que lo produce sí puede revestir gravedad.


title: Eritropsia

text: Este síntoma puede darse en diversas circunstancias, tras las operaciones de cataratas, después de una exposición intensa y prolongada a la luz solar, tras una hemorragia en el interior del ojo (hemorragia vítrea), después de sufrir un ataque de epilepsia o como efecto secundario de diferentes fármacos. También puede aparecer en pilotos de aviones de altas capacidades, al realizar una brusca maniobra de picado aeronáutico.


title: Eritropsia

text: La eritropsia es la cromatopsia más frecuente. Otros trastornos relacionados son la xantopsia (visión amarilla), cloropsia (visión verde), cianopsia (visión azul) e iantonopsia (visión violeta).


title: Skoptsy

text: Los Skoptsy, "eunucos" o "castrados", también llamados "Blancas Palomas", fueron una secta cristiana fundada por Kondraty Selivanov, un campesino del distrito ruso de Oriol, en 1770.


title: Skoptsy

text: La secta Skoptsy deriva del grupo de los Khlysty escindidos de la Iglesia Ortodoxa, que creían en las reencarnaciones continuas y perpetuas de Cristo y su presencia permanente en la Tierra. Ellos tenían solamente un Cristo, que descendió a la tierra por segunda vez en Rusia, Selivanov.


title: Skoptsy

text: Practicaban la castración obligatoria, como medio de asegurar la castidad; para ellos había que escapar del envolvimiento corporal que simboliza el sexo para alcanzar la pureza absoluta. Originalmente la castración era realizada con un hierro candente aplicado a los testículos (""el bautismo del fuego""). Si la operación no lograba destruir totalmente la pasión de la carne, el pene mismo era cortado. A finales del empezaron a permitir que los adeptos tuvieran uno o dos hijos antes de amputarse.


title: Skoptsy

text: Sostenían que Cristo y los primeros cristianos seguían esta práctica. Las mujeres mutilaban sus órganos genitales, se seccionaban los pezones, y los pechos enteros les fueron amputados a veces. Para ellos, el pecado original no consistió en comer la fruta del árbol del conocimiento, sino en las relaciones íntimas entre los sexos. No comían carne por ser ésta fruto del acoplamiento sexual.


title: Skoptsy

text: Los skoptsy llegaron a tener hasta cien mil miembros a principios del , aunque muchos fueron reprimidos y juzgados ("New York Times", 1910). La represión y colectivización del periodo soviético redujo su número a unos pocos millares para 1929, y se cree que están desaparecidos en la actualidad (Lane 1978).


title: Ardea cocoi

text: La garza cuca o garza mora (Ardea cocoi) es una especie de ave de la familia Ardeidae propia de Centro y Sudamérica.


title: Ardea cocoi

text: Se encuentra desde el este de Panamá por el norte hasta el archipiélago de Tierra del Fuego y las islas Malvinas por el sur, y en altitudes que rondan menos de los 2000 msnm. En Chile, un importante lugar donde se encuentran es en la reserva nacional El Yali.


title: Ardea cocoi

text: Tiene hábitos diurnos, prefiere estar sola o en pequeños grupos. Por lo general anida y duerme en sitios comunales conocidos vulgarmente como garceros. Está asociada con humedales tanto salobres como dulceacuícolas.


title: Ardea cocoi

text: Su vuelo es lento y elegante, lo realiza con su cuello recogido en forma de S, lo que las diferencia de las cigüeñas que lo hacen con el cuello extendido. Se alimenta por lo general de invertebrados, peces, reptiles, anfibios y otras aves.


title: Ardea cocoi

text: Esta garza fue muy perseguida en el siglo XIX por sus plumas, las cuales eran utilizadas para adornos domésticos y de alta costura.


title: Ardea cocoi

text: Es un ave difícil de observar ya que es muy esquiva y arisca, retirándose de inmediato con un aleteo pausado y elegante apenas alguien comienza a acercársele.


title: Ardea cocoi

text: Anida entre la vegetación alta y espesa o pajonales de lagos o lagunas, o en riscos; formando el nido con palos pequeños secos entrelazados con juncos y totoras, y colocando generalmente entre 3 y 5 huevos de color celeste claro.


title: Derrick Williams

text: Derrick LeRon Williams (nacido el 25 de mayo de 1991 en La Mirada, California) es un jugador de baloncesto estadounidense que pertenece a la plantilla del Panathinaikos BC de la A1 Ethniki de Grecia. Con 2,03 metros de estatura, juega en la posición de alero.


title: Derrick Williams

text: Tras pasar sus primeros años en su California natal, Williams se enroló en la Universidad de Arizona donde jugó durante dos temporadas con los "Wildcats", donde destacaría desde el inicio. En su primer año con los Wildcats, se iría hasta más de 15 puntos por partido, cifra que aumentaría en su segundo año, acumulando 18.5 puntos y 8.3 rebotes, liderando la liga en tiros de campo.


title: Derrick Williams

text: Fue elegido en la segunda posición del 2011 por Minnesota Timberwolves. Sus inicios en la franquicia están marcados en clave española por su conexión con Ricky Rubio, en especial por los alley-oops que completaba con sus pases.


title: Derrick Williams

text: Dos temporadas después, sería traspasado a Sacramento Kings, donde jugó durante dos temporadas más. Williams completaría su experiencia NBA con etapas en New York Knicks (2015-16), Miami Heat (2016-17), Cleveland Cavaliers (2017) y Los Angeles Lakers (2018). Williams completaría su estancia en la NBA con 428 partidos en 7 temporadas.


title: Derrick Williams

text: Entre Cleveland y Los Ángeles llegaría su primera etapa fuera de los Estados Unidos, siendo parte de la Liga China en las filas de Tianjin Golden Lions, donde promediará más de 20 puntos por partido.


title: Derrick Williams

text: En 2018 se produce su llegada al viejo continente en las filas del Bayern Munich para convertirse ser la cara visible del proyecto germano en la Euroleague. Con Williams como uno de los grandes referentes, Bayern pelea durante toda la temporada por colarse entre los 8 mejores equipos de la competición, en la que Williams 13.4 puntos por partido. En la liga doméstica, logra el título de campeón de la BBL alemana.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: El Campeonato FIBA Américas de 2015 (también conocido como el Preolímpico Ciudad de México 2015) fue la 17.ª edición del campeonato de baloncesto del continente americano. Se llevó a cabo en el Palacio de los Deportes en la Ciudad de México, entre el 31 de agosto y el 12 de septiembre de 2015. El torneo sirvió para clasificar dos equipos a los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: Como Estados Unidos ganó la Copa Mundial de Baloncesto de 2014 y clasificó a los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016, no tuvo que participar en el torneo, por lo que su plaza le correspondió a Panamá, que quedó con el quinto puesto del Centrobasket 2014.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: Venezuela ganó su primer campeonato al derrotar 76-71 a Argentina en la final. Ambos equipos clasificaron a los olímpicos. Mientras que Canadá se quedó con la medalla de bronce al derrotar 87-86 a México. Estos dos últimos y Puerto Rico quien terminó en el quinto lugar clasificaron al Torneo Preolímpico FIBA 2016.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: El 6 de agosto, la Federación Internacional de Baloncesto, confirmó a México como sede para albergar el torneo en el estado de Nuevo León, en la Arena Monterrey. Si bien a principios del año se especuló con la posibilidad de que no se realizara el torneo en el país mencionado por problemas económicos, se confirmó la sede días después, además de confirmarse otros eventos que estaban programados para el mismo estadio.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: En abril y mayo del 2015 volvieron a flote los rumores sobre la imposibilidad de realizarlo en Monterrey, algo que más tarde se confirmó. Si bien la ciudad mexicana no será la sede, el campeonato no cambiaría de país, ni tampoco de calendario.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: Ocho equipos clasificaron a través de los torneos preliminares realizados en sus respectivas zonas durante 2012. México y Canadá clasificaron automáticamente, uno como anfitrión del evento y el otro como uno de los dos únicos miembros de la zona norteamericana, respectivamente.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: Para la fase preliminar, las diez selecciones se dividen en dos grupos de cinco (A y B) determinados por sorteo. Los equipos juegan dentro del grupo en un sistema de todos contra todos. Una vez concluidas las cinco jornadas de partidos, los cuatro primeros equipos de cada grupo avanzan a la siguiente fase, mientras que los últimos quedan eliminados.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: En la segunda fase, los equipos que han avanzado se juntan en un solo grupo y se enfrentan a los cuatro equipos que formaron parte del otro grupo en la ronda preliminar. Cada selección mantiene todos los puntos obtenidos en la primera fase, a excepción de aquellos obtenidos ante el equipo de su grupo que quedó eliminado. Los mejores cuatro equipos de este grupo avanzan a semifinales. Los dos finalistas se clasifican a los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016. En caso de que Brasil finalice en los dos primeros lugares, el tercero clasificará a los Juegos.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: El sorteo de los grupos tuvo lugar el 25 de marzo. Entre paréntesis se indica la posición en el Ranking Mundial FIBA.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: La segunda ronda se disputó del 6 al 9 de septiembre. En esta ronda se tomaran los resultados de la primera ronda, exceptuando los partidos contra ambos equipos eliminados, y los equipos se enfrentaron contra los otros cuatro del otro grupo. Los mejores cuatro equipos avanzan a semifinales. El quinto lugar, a pesar de no clasificar, obtiene el tercer cupo al Preolímpico FIBA 2016.


title: Campeonato FIBA Américas de 2015

text: Los cuatro equipos que avanzaron definen en esta fase cuales clasifican a los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016. Los ganadores de las semifinales clasifican a Río 2016, mientras que los perdedores clasifican al Torneo Preolímpico FIBA 2016. Las semifinales se disputaron el 11 de septiembre y la final, el 12 de septiembre.


title: Barcino

text: Barcino fue una ciudad romana de la provincia de la Tarraconense, en la Hispania Citerior, correspondiente a la actual Barcelona (España). Fue fundada en una fecha indeterminada durante el reinado del emperador Augusto (-) con el nombre de Colonia Iulia Augusta Faventia Paterna Barcino. Se ubicó en un promontorio del llano de Barcelona conocido como el monte Táber, en un lugar donde anteriormente hubo con probabilidad un poblado layetano. Aunque de escasas dimensiones, fue una ciudad próspera debido a su situación estratégica, con una economía basada en la agricultura y el comercio. Su mayor esplendor se produjo entre los siglos y , en que comenzó una cierta decadencia en paralelo al resto del Imperio romano. Sin embargo, en el gozó de un nuevo período de relevancia, en que superó incluso en primacía a la capital de la región, Tarraco, debido sobre todo a su muralla, que la protegía de invasiones. Con la caída del Imperio y la llegada de los visigodos, su posterior evolución es ya la de la actual Barcelona.


title: Barcino

text: El origen y significado del topónimo Barcino es incierto. Parece provenir de un poblado ibérico denominado "Barkeno" (), que se menciona en unos dracmas ibéricos del Esta forma se adaptó en latín como cuando la ciudad fue fundada como colonia romana en el Algunas leyendas apuntan a un posible origen cartaginés, derivado de Amílcar Barca, pero parece poco probable.


title: Barcino

text: La primera mención escrita sobre Barcino procede del , efectuada por Pomponio Mela, mientras que en el el astrónomo Claudio Ptolomeo la menciona en griego como Βαϱϰινών (Barkinṓn) en su "Geografía".


title: Barcino

text: Entre el y el , el llano de Barcelona estaba ocupado por los layetanos, un pueblo íbero que ocupaba las actuales comarcas del Barcelonés, el Vallés, el Maresme y el Bajo Llobregat. Los layetanos vivían de la agricultura, la ganadería y la minería —principalmente hierro, plata, cobre y oro—, y tenían contactos comerciales con la colonia griega de Emporion (Ampurias).


title: Barcino

text: Según parece, el principal asentamiento ibérico de la zona estuvo en Montjuic, aunque la urbanización de la montaña en fechas recientes y su uso intensivo como cantera de piedra durante toda la historia de la ciudad ha provocado la pérdida de la mayoría de restos. Posiblemente, hubo otro asentamiento en el monte Táber, pero el único indicio es una estela de piedra con una inscripción ibérica hallada en una casa de la calle Arc de Sant Ramon del Call, encontrada en el y hoy ya perdida.


title: Barcino

text: La República romana entró por primera vez en la península ibérica en el transcurso de la segunda guerra púnica (), para contrarrestar el poder de los cartagineses en la zona, lo que acabó por devenir en el inicio de la conquista del territorio, un lento proceso que duraría casi dos siglos, hasta que el año el emperador Augusto daría por concluido el control de la península. Las bases de actuación romana en la zona fueron inicialmente Emporion y Rhodae (actuales Ampurias y Rosas), así como la principal fundación romana en el territorio, Tarraco (Tarragona). Durante este período, los romanos seguramente ocuparían el enclave íbero situado en Montjuic, para controlar la desembocadura del Llobregat, un centro estratégico. Cabe suponer igualmente que durante este período se produciría una aculturación entre la población autóctona y los recién llegados.


title: Barcino

text: Según parece, fue durante el reinado de Augusto (-) —el cual supuso la conversión de la República romana en imperio— cuando se fundó la colonia que daría origen a la ciudad, bautizada como Barcino, seguramente como latinización del nombre íbero Barkeno. Fundada entre el y el , el asentamiento se ubicó en el monte Táber (25 msnm). El principal motivo de la elección de este lugar debió ser seguramente su puerto natural, si bien los aluviones de las torrenteras y la sedimentación de arena de las corrientes litorales irían dificultando el calado del puerto. El nuevo poblado recibió el nombre completo de Colonia Iulia Augusta Faventia Paterna Barcino.


title: Barcino

text: Los primeros pobladores parecen haber sido legionarios licenciados de las guerras cántabras, libertos de la Narbonense y colonos itálicos. La ciudad se hallaba en un punto estratégico debido a su puerto y al paso por la misma de la Vía Augusta, que unía Hispania con Roma, motivo que propició su prosperidad económica, protagonizada principalmente por terratenientes y comerciantes, así como funcionarios, militares, artesanos y obreros.


title: Barcino

text: El papel estratégico de Barcino, punto de llegada de los grandes ejes norteño —Vía Augusta— y mediterráneo, otorgó a la ciudad desde muy pronto un activo desarrollo comercial y económico, favorecido igualmente por la exención de impuestos de que gozaba. El máximo esplendor de la época romana se dio durante los siglos y , con una población que debía oscilar entre los 3500 y 5000 habitantes. Por otro lado, hacia el , Barcino había ya desplazado a Tarraco como referente de la región.


title: Barcino

text: La principal actividad económica era el cultivo de tierras circundantes, especialmente la vid, que tenía buena fama y se exportaba a otras áreas del imperio como la Galia, Italia, el norte de África e incluso en la frontera germánica. Junto a la agricultura, destacaban la ganadería y la pesca. Las tierras en torno a la ciudad fueron repartidas entre los colonos mediante el sistema de "centuriatio" (centuriación). Además del vino, se exportaba cerámica, sal de las minas de Cardona y salazón de pescado ("garum"). Por el valor de los restos arqueológicos (tamaño del templo, abundancia de esculturas, mosaicos, ánforas) se ha determinado que los habitantes gozaron de un buen nivel de vida; sin embargo, no hay evidencias de que la ciudad tuviese teatro, anfiteatro ni circo.


title: Barcino

text: El gobierno de la ciudad seguía el modelo que el imperio otorgaba a las colonias, que era relativamente autónomo. El municipio tenía jurisdicción sobre la ciudad ("urbs") y el área rural que la rodeaba ("territorium"). La curia municipal ("ordo decurionum"), formada por un centenar de miembros ("curiales"), administraba todos los aspectos de la ciudad, tanto políticos como administrativos y judiciales. El gobierno efectivo recaía en unos funcionarios electos, los duunviros y los ediles. Las clases sociales se dividían entre ciudadanos ("cives"), domiciliados sin ciudadanía ("incolae"), residentes transitorios ("hospites") y esclavos. Entre los pocos barcinoneses con nombre propio conocido destaca Lucio Minicio Natal (), tribuno militar, cuestor, pretor, senador, cónsul y augur, y ganador además de una prueba de carreras de cuadrigas en los antiguos Juegos Olímpicos (año 129).


title: Barcino

text: En el , en paralelo al inicio de la decadencia del imperio, Barcino disminuyó de población y se enmarcó en un proceso de ruralización, aunque continuó con una cierta actividad política y cultural de relevancia en la zona. En esa centuria comenzaron a establecerse las primeras comunidades cristianas en la región: hay constancia de una primitiva comunidad y obispo propio entre 260 y principios del , período en el que surgieron las primeras veneraciones a cristianos martirizados durante la persecución de Diocleciano. Es el caso de san Cucufate, que fue martirizado en Castrum Octavium (actual San Cugat del Vallés); o de santa Eulalia, martirizada en Barcino el año 303, a los trece años. El cristianismo fue legalizado el año 313 por el emperador Constantino, a través del edicto de Milán. Por estas fechas aparece como obispo legendario de la ciudad san Severo, el cual sin embargo no está documentado. El primer obispo conocido de Barcino fue Pretextato, quien en el año 347 asistió al sínodo antiarriano de Sárdica (Bulgaria), con Osio de Córdoba. Le sucedió san Paciano (c. 360-390), considerado Padre de la Iglesia.


title: Barcino

text: A finales del , los municipios bajo el poder de Roma comenzaron a perder poder, ante la demanda por parte del imperio de más recursos económicos, lo que finalmente derivó en la ruralización de parte de la población y un moderado autogobierno de la ciudad. Finalmente, tras la muerte de Teodosio I (395), se produjo la separación definitiva del Imperio romano en dos: el Imperio romano de Oriente y el Imperio romano de Occidente. Durante este período, Barcino fue la capital de dos usurpadores del trono imperial: Máximo (409-411), un noble hispano que tomó el control de la Tarraconense, hasta ser capturado y ejecutado por el emperador Honorio; y Sebastián (444). Máximo llegó a acuñar unas monedas con la marca SMBA ("Sacra Moneta Barcinonensis").


title: Barcino

text: Entre los siglos y la ciudad romana empezó una lenta decadencia. El centro de poder pasó del foro a la basílica cristiana —en la parte norte del recinto amurallado—, con lo que los edificios públicos situados en la zona del foro empezaron a degradarse y, o bien fueron desmantelados, o bien fueron destinados a otros usos. Las antiguas termas fueron reconvertidas en la iglesia de San Miguel. Muchas casas unifamiliares fueron divididas en varias viviendas, se estrecharon las calles para aprovechar más el espacio y el sistema de alcantarillado abandonándose progresivamente. Comenzaron a surgir edificaciones fuera de la muralla, en los llamados "suburbium", donde se emplazaron diversos monasterios y basílicas martiriales, como Santa María de las Arenas (ubicada en el emplazamiento de la actual Santa María del Mar), San Cucufate (en la actual plaza de Sant Cugat del Rec), Santa María del Pino y San Pablo del Campo.


title: Barcino

text: En el llegaron a la Tarraconense los visigodos, un pueblo germánico. Uno de sus reyes, Ataúlfo (410-415), se casó en 414 con Gala Placidia, hija del emperador Teodosio I, y estableció su corte en Barcino. La capitalidad apenas duró unos meses, pues Ataúlfo murió asesinado en su palacio por un esclavo de Sigerico; a su vez, Sigerico fue asesinado al cabo de una semana también en Barcino. Hacia 416 se permitió a los visigodos entrar en Hispania para controlar a los otros pueblos bárbaros establecidos, en calidad de "fœderati" de Roma. Durante el reinado de Eurico (466-484), el reino de los visigodos se declaró independiente de Roma. Eurico tomó la Tarraconense (470-475) y forzó con el hérulo Odoacro la deposición del último emperador romano de Occidente, Rómulo Augústulo, en 476. La evolución posterior de la ciudad corresponde ya a Barcelona.


title: Barcino

text: Los romanos eran grandes expertos en arquitectura civil e ingeniería. Construían ciudades con un trazado racional y con servicios básicos, como el alcantarillado, así como caminos, puentes y acueductos. La arquitectura romana se basaba en la utilización de aparejos de sillería, ladrillo y mampostería y, frente al sistema arquitrabado griego, introdujeron el uso del arco, la bóveda y la cúpula. Adoptaron de los griegos el uso de los órdenes jónico y corintio, a los que añadieron el toscano y el compuesto.


title: Barcino

text: El recinto de Barcino estaba amurallado, con un perímetro de , que protegía un espacio de . La primera muralla de la ciudad, de fábrica sencilla, se comenzó a construir en el Tenía pocas torres, sólo en los ángulos y en las puertas del perímetro amurallado, de las que había cuatro: la Praetoria (plaza Nueva), la Decumana (calle Regomir), la Principalis Sinistra (plaza del Ángel) y la Principalis Dextra (calle del Call). Sin embargo, las primeras incursiones de francos y alamanes a partir de los años 250 suscitaron la necesidad de reforzar las murallas, que fueron ampliadas en el . La nueva muralla se construyó sobre las bases de la primera y estaba formada por un muro doble de , con espacio en medio relleno de piedra y mortero. El muro constaba de 74 torres de unos de altura, la mayoría de base rectangular (diez con base semicircular, situadas en las portaladas).


title: Barcino

text: Barcino tomó la forma urbana de "castrum", inicialmente, y "oppidum" después, con los habituales ejes organizadores "cardo maximus" (actuales calles Llibreteria y Call) y "decumanus maximus" (calles Bisbe, Ciutat y Regomir); en la confluencia de ambos se hallaba el "forum", la plaza central dedicada a la vida pública y a los negocios. Desde este centro, la ciudad seguía un trazado ortogonal, con manzanas cuadradas o rectangulares, siguiendo una disposición de mallas que partía de dos ejes principales: un orden axial horizontal (noroeste-sudeste) y otro vertical (nordeste-suroeste), los cuales marcarían el futuro trazado de la ciudad y sería recogido por Ildefonso Cerdá en su Plan de Ensanche de 1859.


title: Barcino

text: En el foro se concentraban las construcciones dedicadas a los negocios, la justicia, las termas y demás edificios públicos, y era el lugar donde las autoridades se reunían en la "Curia" y la "Basilica". El recinto del foro no ha sido claramente delimitado, pero parece coincidir aproximadamente con la actual plaza de San Jaime. En el foro se encontraba el templo de Augusto, primer emperador y fundador de la Barcino romana. Fue construido pocos años después de la fundación de la ciudad, probablemente a principios del . Era un edificio de planta rectangular, sobre "podium", hexástilo y períptero, de unos de largo por de ancho. Entre la columnata, de orden corintio, se situaba la "cella", un habitáculo que contenía la imagen o escultura del emperador Augusto, accesible desde el foro. De este templo se conservan tan solo tres columnas y partes del podio y del arquitrabe, situadas todavía en su emplazamiento original, aunque en la actualidad se hallan dentro del edificio del Centro Excursionista de Cataluña, en la calle Paradís.


title: Barcino

text: Del resto de elementos conservados de época romana conviene resaltar la necrópolis, un conjunto de tumbas situado en el exterior del área amurallada, en la actual plaza de la Villa de Madrid: cuenta con más de setenta tumbas de los siglos y , con restos de aras, estelas y cupas, descubiertas casualmente en 1954. También hay restos de dos acueductos que conducían las aguas hacia la ciudad, uno de ellos desde la sierra de Collserola, al noroeste, y otro desde el norte, tomando agua del río Besós; ambos se unían enfrente de la puerta Praetoria de la ciudad —actual plaza Nueva—.


title: Barcino

text: A nivel doméstico, se conservan restos de una casa romana ("domus") en la calle de Lladó, procedente del Era de modelo itálico, con atrio de entrada y una superficie construida de . Fue excavada en 1927 por Josep Calassanç Serra i Ràfols y algunos de sus mosaicos se conservan en el Museo de Arqueología de Cataluña. Otros restos son los de una "domus" situada en la calle San Honorato, en el subsuelo del edificio del Departamento de Presidencia de la Generalidad de Cataluña, originarios del y excavados en 2003. Además de las viviendas urbanas, en los alrededores de la ciudad existían diversas villas rurales. Se han encontrado restos de la que debió ser una gran mansión en la actual plaza de Antonio Maura.


title: Barcino

text: Existen testimonios de un gran edificio termal ubicado en la actual plaza de San Miguel, de alrededor del , sobre el que se construyó la iglesia de San Miguel en la Edad Media, la cual conservaba hasta su derribo en 1868 un mosaico con representaciones de tritones y otros motivos marinos.


title: Barcino

text: Una parte significativa de la antigua Barcino es visible en el subsuelo arqueológico del Museo de Historia de Barcelona, donde también se encuentran testimonios de sus monumentos y de la vida cotidiana de sus habitantes. La parte principal se corresponde al subsuelo de la calle de los Condes y de la plaza de San Ivo, donde se conservan restos de pavimentos, zócalos y diversas construcciones que debían corresponder al foro, así como algunos pedestales con inscripciones honoríficas. Entre los restos, se han identificado diversos negocios, como una "fullonica" (lavandería), una "tinctoria" (tintorería), una "cetaria" (fábrica de salazón de pescado y "garum") y una "cella vinaria" (bodega). En las salas del museo se exponen diversas piezas de época romana, como algunas vasijas de aceite o trigo, cerámica, lápidas, una estela de mármol con el nombre de Barcino o varias esculturas, entre las que destacan unos bustos de Antonino Pío, Faustina y Agripina, un torso de Diana y un bronce de una figurilla conocida como "Venus de Barcelona", del .


title: Barcino

text: Otros restos se conservan en el Museo de Arqueología de Cataluña, entre los que destacan una columnata corintia procedente de la calle de Avinyó y un mosaico decorado con las Tres Gracias que fue hallado en el subsuelo del antiguo convento de la Enseñanza.


title: Barcino

text: Entre finales del y principios del , tras una crisis económica y política, Barcino vivió un nuevo momento de esplendor que se plasmó, como se ha visto, en la ampliación de las murallas. De esa época se han encontrado restos de ricas casas y villas, como un mosaico con representación de carreras de circo conservado en el Museo Arqueológico de Cataluña, o una pintura mural de un pesonaje a caballo encontrada en una casa de la calle Bisbe Caçador.


title: Barcino

text: Con la instauración del cristianismo como religión oficial en el , la producción artística se desarrolló alrededor de la temática religiosa, en el que se ha definido como arte paleocristiano. Este arte nació de las formas y tipologías romanas, pero con un nuevo contenido basado en la iconografía cristiana. En la arquitectura destacó como tipología la iglesia, heredera de la basílica romana, y se incorporaron nuevas formas como la planta de cruz latina —símbolo de Jesús—, y nuevos edificios como el baptisterio. El principal templo de la época fue la basílica de la Santa Cruz (siglos -), germen de la actual Catedral de Barcelona, de la que quedan algunos restos situados en el subsuelo de la actual plaza de San Ivo y de la calle de los Condes, así como algunos restos escultóricos que se conservan en el Museo de Historia de la Ciudad. Era un templo de tres naves, con un baptisterio de planta cuadrada que albergaba una piscina octogonal. El conjunto episcopal incluía también un palacio y un aula (sala de recepción del obispo), así como diversos edificios secundarios.


title: Bimestral

text: Bimestral, del latín "bini" 'dos' y "mensis" 'mes', es un término que designa o señala un evento que pasa una vez cada dos meses. No debe confundirse con bimensual, algo que se repite dos veces cada mes.


title: Bimestral

text: Un bimestral es también un título de prensa escrita que se edita una vez cada dos meses, generalmente en forma de revista (magacín).


title: Río Severn (Reino Unido)

text: El Severvn fluye fundamentalmente en el territorio de Gales, aunque es el límite natural en buena parte de su recorrido con su vecina Inglaterra, sin llegar a adentrarse en esa nación constituyente. El río nace a 610 m s. n. m. en la colina galesa de Plynlimon, en el condado de Ceredigion. Pasa por cuatro villas del condado vecino de Powys: Llanidloes, Caersws, Newtown y Welshpool antes de entrar en Inglaterra. En un corto espacio, el Severn marca la frontera entre Gales y el condado inglés de Shropshire.


title: Río Severn (Reino Unido)

text: Discurre por la capital de Shropshire, Shrewsbury, y a continuación por la villa de Telford, donde se encuentra el primer puente de hierro sobre el mismo, el Ironbridge. Más al sur el Severn entra en la villa de Bridgnorth antes de entrar al condado de Worcestershire. En el norte de Worcestershire la villa de Stourport on Severn lleva su nombre. Después de Stourport el río pasa por la capital del condado, Worcester, y le da su nombre a la pequeña villa de Upton on Severn. Cuando entra el condado de Gloucestershire, la villa de Tewkesbury queda a su lado, y más tarde su capital Gloucester. El Severn desemboca en el canal de Bristol a través de su estuario en el suroeste de Inglaterra. El quinto río más largo del Reino Unido, el río Wye, desagua por la derecha en la boca del estuario del Severn, así como también lo hace el río Usk y, por la ribera izquierda, lo hace el río Avon (Avon de Bristol).


title: Julio Ruelas

text: Julio Ruelas Suárez (Zacatecas, 21 de junio de 1870 - París, 16 de septiembre de 1907) fue un artista e ilustrador mexicano de la escuela del simbolismo que colaboró en la "Revista Moderna" la cual es sucesora de la "Revista Azul" (1894-1896). Murió en París y fue enterrado en el cementerio de Montparnasse.


title: Julio Ruelas

text: Algunas de sus obras se encuentran en la Colección de Andrés Blaisten, la cual se exhibe virtualmente en el Museo Andrés Blaisten.


title: Julio Ruelas

text: Su padre, Don Miguel Ruelas, fue diputado en tiempos de Benito Juárez, luego director de la Escuela Nacional de Jurisprudencia (hoy Antigua Escuela de Jurisprudencia) y, durante tres periodos seguidos, Ministro de Relaciones Exteriores en el gobierno de Porfirio Díaz. Justamente son estas actividades laborales del padre de Julio las que hacen que la familia Ruelas tenga que trasladarse a la Ciudad de México.


title: Julio Ruelas

text: Casi toda la familia de Julio Ruelas tuvo inclinaciones artísticas. Mientras su padre tenía facilidad para el dibujo, sus hermanos también mostraron estas aptitudes. Su hermano Alejandro, quien también figuró como su modelo para algunas obras, dejó algunos dibujos y óleos de factura aceptable. Por su parte Aurelio y Miguel Ruelas también desarrollaron sus habilidades artísticas en algún momento de su vida. Tanto su madre, Carmen Suárez, como su padre, aprobaron la vocación que desde pequeño eligió Julio Ruelas, quien, a diferencia del resto de sus hermanos, no realizó una actividad profesional bien remunerada ni bien vista para los estándares de la época. Por su parte, la única hija del matrimonio Ruelas Suárez, Margarita (conocida por aparecer en dos retratos al óleo de su hermano Julio) se casó con un extranjero acaudalado, Pablo Alexanderson.


title: Julio Ruelas

text: Ruelas tuvo una buena educación. En 1875 se trasladó con su familia a la Ciudad de México, donde por un tiempo estuvo en el Colegio Militar.Realizó sus estudios artísticos en la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos que se completaron con una estancia académica en Karlsruhe, Alemania.


title: Julio Ruelas

text: Los pintores que lo influenciaron durante sus primeros tres años en sus estudios artísticos en Alemania fueron Arnold Böcklin y Félicien Rops, en sus obras al óleo se refleja su estilo satánico ilustrador. De Böcklin adoptó la paleta oscura que determina el esquema de sus retratos, y de Rops su iconografía sexual y masoquista. Estas afirmaciones podrían hacer suponer que Ruelas está en un puesto secundario en la ilustración modernista hispana, mas no es así; una original pulsión fúnebre, un regusto por el sufrimiento físico y una curiosa y cómica tendencia hacia la hibridación distinguen su personalidad gráfica. En algunos de sus temas líricos, como en "La domadora", "El ahorcado", "La araña" o "El sátiro ahogado", Ruelas se ve influenciado por Böklin; sin embargo, en la forma en que despliega el cuerpo humano, también es posible advertir similitudes con Fritz Schider y Franz von Stuck.


title: Julio Ruelas

text: Tras su retorno a México, en 1885, Ruelas ya poseía una técnica destacable y una consolidación artística. Asimismo, su estilo hace énfasis en los temas que de por sí lo caracterizaban como las visiones fantásticas de la realidad, que la vez estaban cargadas de crudeza. A pesar de su preparación, sigue mostrándose contrario a la academia. En su trabajo están presentes tanto las corrientes metafísicas de la época como el hedonismo intelectual propio de los artistas modernistas. Los elementos trágicos de su obra también están presentes en su vida, la eterna melancolía, la angustia de la vida.


title: Julio Ruelas

text: Julio Ruelas falleció en París, a la edad de 37 años. Hay quienes señalan que murió de "delirium tremens" u otros padecimientos consecuencia de su vida extravagante; sin embargo, su familia ha certificado que la causa de su muerte fue la tuberculosis. Sus restos se encuentran en el cementerio de Montparnasse, en el barrio parisiense en el cual vivía, y del cual nunca quiso apartarse. En una carta enviada a Jesús E. Luján, señaló:


title: Julio Ruelas

text: La escultura que corona su tumba fue creada por el escultor mexicano Arnulfo Domínguez Bello y comisionada por Jesús E. Luján.


title: Julio Ruelas

text: Durante 13 años, de 1898 a 1911, la "Revista Moderna" fue el espacio idóneo para los artistas que se escapaban de la esfera que concentraba la Academia de San Carlos, la cual dictaba los cánones artísticos para un público reducido y selecto. Julio Ruelas encontró en esta publicación un vehículo que armonizaba con sus gustos e inquietudes estéticas. Como lo indica su nombre, la "Revista Moderna" fue el vehículo del movimiento modernista en México, pero su relevancia no sólo estuvo presente en el país, sino en el resto de los países de habla hispana. La revista requería de artistas que además de ilustrar sus páginas y de acompañar a los poetas simbolistas de la época, publicaran obras originales que le dieran un carácter único. Además de Ruelas, otros ilustradores de la misma fueron Germán Gedovius, Leandro Izaguirre, Roberto Montenegro, Alberto Fustes y Jorge Enciso.


title: Julio Ruelas

text: Algunos de los temas que Ruelas utiliza a menudo en las ilustraciones para la Revista Moderna giraron en torno a los conflictos fundamentales del ser humano: la muerte, Dios, la magia, la sexualidad, muchas veces plasmados a través de seres mitológicos y satánicos, con un uso mordaz de la sátira y con una carga decadente. José Juan Tablada narró que desde sus tiempos de estudiante Ruelas «dibujó toda suerte de personajes grotescos [que] tenían a veces cabeza de burro, otras, testas bovinas y eran siempre semianimales y semihumanos, como los sátiros y los centauros"."»


title: Julio Ruelas

text: Según lo que narra Xavier Villaurrutia, Julio Ruelas no sólo fue el ilustrador de la Revista Moderna, sino de todo el modernismo mexicano. Dentro de la revista fue el ilustrador de algunos de los poetas más destacados, como José Juan Tablada, Amado Nervo, Efrén Rebolledo, Jesús E. Valenzuela, entre otros. En uno de sus cuadros más conocidos, "Entrada de don Jesús Luján a la Revista Moderna", de 1904, retrató a miembros del círculo de la revista: a Jesús Luján montando un unicornio; el pintor Leandro Izaguirre como sátiro apretando un talento de dinero; a los poetas Rebolledo y Balbino Dávalos como centauros; a Urueta, como sierpe con alas de libélula; a Couto Castillo; a José Juan Tablada y a Jesús F. Contreras como aves; y a sí mismo como un fauno ahorcado. Asimismo, se podría decir que algunos de los dibujos de Ruelas fueron ilustrados por poetas modernistas, porque además dichos textos, los cuales hacían alusión a las experiencias sobrenaturales, le servían de inspiración.


title: Julio Ruelas

text: El final de la Revista Moderna tiene que ver con el fin de una época en México, con el fin del porfirismo y el inicio de la Revolución Mexicana. La agenda política cambió, los intereses de la nación también, y junto a estos, las inquietudes estéticas. La Revista Moderna se volvió un símbolo del pasado y del régimen que llegaba a su fin.


title: Julio Ruelas

text: Según Justino Fernández, la obra de Ruelas se puede analizar desde cuatro aspectos, todos ellos integrados: el dibujante académico y naturalista, su faceta como pintor, su trabajo en la ilustración, creación de símbolos, metáforas y alegorías, y en la del grabado.


title: Julio Ruelas

text: Aunque Ruelas mostró habilidad en diferentes estilos, como se aprecia en algunos de sus paisajes y naturalezas muertas, destacó sobre todo en el retrato, los cuales elaboró con técnicas, factura e iconografía diversas. En ellos se puede apreciar la precisión en el trazo, así como conocimiento del dibujo y una captación exacta de los matices que moldean a las figuras.


title: Julio Ruelas

text: En algunas obras se observa a la sombría muerte que inspiró a Ruelas, y cuya "lúcida calavera expresiva", presente en una obra sin título creada en 1897, ejemplifica ese leitmotiv europeo-decadentista. En su iconografía están presentes los hombres ensartados, los devorados, ahorcados, los cráneos ominoso; todos ellos elementos de una estética trascendental y arcaica que, según el historiados Jonathan Allen, es parecida a la del film español de Álex de la Iglesia, "Perdita Durango".


title: Julio Ruelas

text: En un sentido Ruelas dinamiza patrones decadentistas y les da un giro inesperado. "La elegante pornocracia" de Félicien Rops, es una de las alegorías que utiliza Ruelas en "La domadora" (1897). Se trata de una mujer de burdel que conduce con su correa a un cerdo, el acto se transforma en una lección ecuestre. La versión de Julio Ruelas, por su parte, presenta a un cochino que corre como galgo (perro) espoleado por un mono que lo cabalga, en una suerte de hipódromo accidental.


title: Julio Ruelas

text: Por otro lado, la madame que representó Rops es un ama postrada que deja hacer a los animales. Ruelas utiliza la iconografía sádico-sexual presente de forma explícita en su grabado "Sokrates" (1902), en el que representa a una joven dominante ama que cabalga a un anciano renqueante.


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: La Academia de la Lengua Guaraní (en guaraní "Guarani Ñe’ẽ Rerekuapavẽ") es la principal institución encargada de normar y estandarizar la lengua guaraní.


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: Fue promovida en Paraguay a través de la "Ley de Lenguas", la cual fue aprobada en 2010; y que además, autorizó la creación de la Secretaría de Políticas Lingüísticas con rango ministerial.


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: Tras un largo proceso que se inició con el debate ciudadano sobre la Ley de Lenguas, la misma fue sancionada en el Congreso Paraguayo. Luego inició el proceso de puesta en vigencia, con la creación de la Secretaría Nacional de Políticas Lingüísticas, ésta emitió la Resolución N° 80/2012 por la cual se crea la Academia de Lengua Guaraní / Guarani Ñe’ẽ Rerekuapavẽ.


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: El artículo 46° de la ley 4251/10 "De Lenguas" dispone las funciones que tendrán los 30 miembros de la Academia, las cuales apuntarán a normativizar la lengua, lo que implica establecer las reglas para hablar y escribir en guaraní.


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: Entre las funciones que tendrán sus miembros, se destacan la de normativizar la lengua guaraní a partir de investigaciones lingüísticas incluyendo las realizadas con hablantes de la lengua; establecer el alfabeto guaraní sobre la base del utilizado en la Convención Nacional Constituyente de 1992; elaborar el diccionario general de la lengua guaraní y mantenerlo actualizado; elaborar la gramática fundamental de la lengua guaraní y elaborar diccionarios terminológicos para áreas profesionales y científicas específicas.


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: También tendrán la tarea de identificar los mecanismos más adecuados para el enriquecimiento lexicológico del idioma guaraní, en especial de aquellos que le permitan crecer y modernizarse sin alterar esencialmente su estructura fonética, morfosintáctica y discursiva; recopilar las palabras nuevas creadas naturalmente por los hablantes de la lengua guaraní y aprobar su incorporación formal al corpus lexical del guaraní; recuperar el léxico antiguo y propiciar su uso funcional, y fomentar la incorporación de vocablos en uso en los dialectos indígenas de la familia lingüística guaraní.


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: En el Art. 44 de la Ley 4251/10 "De Lenguas" del Paraguay dispone: De la composición de la Academia. La Academia de la Lengua Guaraní representa la soberanía lingüística del pueblo hablante de dicho idioma. Estará integrada por los más destacados exponentes de los ámbitos lingüístico, literario y pedagógico de la lengua Guaraní, en número no superior a treinta. Su plantel inicial será de quince miembros y será instituido por la Secretaría de Política Lingüística, a través de un concurso público de títulos, méritos y aptitudes; fundados en las obras realizadas o escritas por sus autores y la trayectoria docente de los mismos. Dicho plantel dictará los estatutos de la Academia y posteriormente ejercerá el derecho de coopción de sus futuros integrantes.


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: Respondiendo al art. 44. La Academia de Lengua Guaraní está integrada por Académicos de Número, (EL NÚMERO FUE ASIGNADO A CADA ACADÉMICO DE FORMA VITALICIA) distribuyéndose de la siguiente manera :


title: Academia de la Lengua Guaraní

text: Del 16 al 30 nombrados por coopción, completando el número 30 según disposición. La nómina respectiva es como sigue:


title: Teatinos (Málaga)

text: Teatinos o Teatinos Centro es un barrio de la ciudad española de Málaga perteneciente al distrito Teatinos-Universidad. Según la delimitación oficial del ayuntamiento, limita al norte con el barrio de La Alcubilla; al este, con los barrios de Camino de Antequera y La Barriguilla; al sur, con Cortijo Alto; y al oeste con los barrios de Hacienda Capitán y Hacienda Bizcochero. Teatinos es el barrio más conocido y el que da nombre a todo el distrito, siendo un barrio de reciente creación y en el que hay amplios bulevares, zonas verdes, complejos residenciales, colegios, bares, restaurantes, heladerías, y zonas de ocio.


title: Teatinos (Málaga)

text: En el actual barrio, se encontraban históricamente la Hacienda Teatinos y la Huerta Teatinos, unas fincas perteneciente a la Compañía de los Jesuitas, que se establecieron en la ciudad de Málaga en 1572. El nombre de Teatinos, se origina debido a la confusión existente entre padres teatinos y jesuitas por parte del Cabildo de Málaga. En 1810, se desarrolló en las cercanías de Teatinos el combate homónimo, que fue uno de los acontecimientos destacados de la toma de Málaga por parte de los ejércitos de Napoleón Bonaparte. En los años 1970, se eligen los terrenos aledaños al barrio para la construcción de la ciudad universitaria de Málaga, lo que provocó el boom urbanístico en Teatinos y en el resto del distrito.


title: Teatinos (Málaga)

text: Cerca del barrio de Teatinos se encuentra el campus de la universidad de Málaga y el Hospital Clínico. El barrio está comunicado con el resto de la ciudad mediante bus y metro. Teatinos también es conocido por su cantidad de bares y restaurantes, los cuales son acogidos por una gran afluencia de personas diariamente.


title: Teatinos (Málaga)

text: La línea 1 del metro de Málaga discurre cerca del barrio de Teatinos. La estación más cercana es la de Ciudad de la Justicia que se dirige en dirección oeste hacia el Hospital Clínico y hacia la Universidad y, en dirección este, hacia el centro histórico de la ciudad finalizando en la estación de Renfe Málaga-María Zambrano.


title: Suelos laminados

text: Los materiales laminados se utilizan en la edificación desde la década de 1920, con usos tales como encimeras, antepechos de ventanas o paneles de paredes, pero su empleo en suelos surgió con el laminado de alta presión, abreviado HPL (High Pressure Laminate) que fue desarrollado en 1977 por la empresa sueca Perstorp, de Trelleborg, que lanzó al mercado los primeros suelos o pavimentos laminados a partir de 1980. Después del rápido establecimiento de los suelos laminados en el mercado, se escindió bajo la marca Pergo y la empresa mantiene actualmente múltiples patentes de superficies estratificadas.


title: Suelos laminados

text: Se compone de varias capas, normalmente de derivados de la madera, siendo la última capa un compuesto sintético que puede variar de composición, pero que generalmente es un compuesto de resinas de melamina a alta presión, que lleva impreso un dibujo imitando madera o incluso a otros materiales (ladrillo, fotografías personalizadas, etc.).


title: Suelos laminados

text: El grosor de la lama (pieza de material) suele ser de entre 6 y 12 mm. La longitud varía en función de los modelos, pero el estándar oscila entre 1280 y 1350 mm, con anchos de 150 y 180 mm. También existen anchos, largos y grosores especiales.


title: Suelos laminados

text: Existe un gran mercado de este producto, con gran cantidad de estilos, formatos, colores y texturas disponibles, existiendo imitaciones de prácticamente todas las maderas naturales (Roble, Haya, Cerezo...), así como de piedra o cerámicas. También se comercializan acabados con relieves, ya que ciertas marcas ofrecen un acabado "rústico". Es relativamente sencillo de instalar y ha ganado popularidad en los últimos 20 años debido a lo sencillo de su mantenimiento y, sobre todo, a su precio, más económico que los materiales naturales.


title: Suelos laminados

text: Puede estar garantizada, por norma general, desde 5 años hasta 35 años. La composición laminada del producto le permite resistir mejor las tensiones de deformación. Para zonas muy húmedas, como cocinas y baños, se recomienda el uso de materiales especiales, ya que el material estándar no resiste bien contacto prolongado con agua o humedad. Puntualmente es más duro que la madera barnizada a la abrasión (aunque depende de la resistencia del laminado), por lo que resiste mejor los arañazos leves y tacones.


title: Suelos laminados

text: Por norma general, ofrece mejor comportamiento a las manchas, que los barnices tradicionales en tarima, parqué, aunque es similar al comportamiento de los poliuretanos de nueva generación o barnices al agua.


title: Suelos laminados

text: Los laminados de mejor calidad son empleados también en bares y discotecas, por su resistencia a la abrasión, manchas y a las quemaduras de cigarrillo.


title: Suelos laminados

text: - Tablero HDF de alta densidad de fibra de madera hidrófugo, dependiendo del fabricante el tablero puede ser más resistente que otro. Algunos fabricantes no usan HDF en su tablero sino MDF, tablero de media densidad.


title: Suelos laminados

text: - Capa de melamina, dependiendo del fabricante esta puede ser más o menos resistente. Una melamina de resistencia AC-4 de un fabricante A no es igual de resistente que una melamina de un fabricante B.


title: Suelos laminados

text: - Contra balanceo, algunos fabricantes utilizan un papel de contra balanceo para evitar torsión en el tablero.


title: Suelos laminados

text: Debido a que el laminado sintético puede presentar muy diversas propiedades según el fabricante, los suelos se clasifican en cinco calidades según la norma EN 13329.


title: Suelos laminados

text: Estas categorías son el resultado de un test de abrasión, donde una máquina somete al suelo a una serie de frotados con una rueda de papel de lija, hasta que el dibujo decorativo pierde su apariencia original, es decir, el test se hace hasta que el decorativo desaparece (se vuelve blanco). Ejemplo: Si utilizamos un AC4 o AC5 de un fabricante A y hacemos un test de abrasión puede quedarse blanco antes que un AC4 o AC5 de un fabricante B. No se recomienda tener en consideración el test AC como factor único para la elección de un suelo laminado.


title: Suelos laminados

text: Actualmente, los pavimentos laminados o sintéticos, se clasifican por clases de uso, no por resistencia AC ya que presta confusión. Las clasificaciones actuales no tienen semejanza con las anteriores, ya que no siguen un criterio de resistencia - uso. Un fabricante puede marcar AC 4 con una clase 31 y eso es incorrecto. Lo que sí tenemos que ver en la ficha técnica del material es la resistencia AC asociada a la clase de uso, para que exista coherencia y concordancia, pero no es condicional (el AC) para saber si un material es más resistente que otro, ya que influyen más factores, de ahí que la mayoría de fabricantes sólo marquen los paquetes con las clases de uso. Ejemplo: "Un AC 4 de un fabricante A no tiene nada que ver con un AC4 de un fabricante B. Hoy en día hay fabricantes que clasifican con AC5 y su clase de uso es inferior a Clase 32, por lo cual, confunden al cliente final.


title: Volkswagen Nivus/Taigo

text: El Volkswagen Nivus o Volkswagen Taigo es un crossover subcompacto con líneas coupé de la marca alemana Volkswagen, desarrollado en Brasil para el mercado global. El modelo, a pesar de estar basado en la plataforma MQB A0 del VW Polo y compartir algunas piezas de la carrocería con el modelo, es totalmente diferente del mismo. Sus líneas se basan en el concepto de diseño "New Urban Concept". Es el primer automóvil de la marca completamente desarrollado y fabricado en Brasil. El carro tuvo aceptación tanto de la dirección de la matriz de Volkswagen como de los estudios de diseño hechos con los consumidores locales, lo que hizo que la marca programara planes para que en 2021 comenzara la fabricación del mismo en Pamplona, España para abastecer al mercado europeo. Además, Brasil será responsable de fabricar el vehículo para todo el mercado latinoamericano. Actualmente se fabrica en São Bernardo do Campo, en una fábrica al lado de la del Polo y Virtus, que también están montados sobre la misma plataforma.


title: Volkswagen Nivus/Taigo

text: Tiene un concepto muy similar al Virtus, al ofrecer una variante a la carrocería hatchback del Polo VI y haber sido desarrollado en su origen para mercados emergentes. Se coloca como una alternativa a T-Cross dentro de los B-SUV y por debajo de los del segmento C de Volkswagen, Taos y Tiguan.


title: Volkswagen Nivus/Taigo

text: La fabricación en España y su comercialización en Europa comenzará en el cuarto trimestre del 2021. En Europa se esperan motorizaciones similares a las del Polo, fabricado también en Navarra.


title: Volkswagen Nivus/Taigo

text: El proyecto de desarrollo del Nivus se llevó a cabo en Brasil, incluido el sistema de infoentretenimiento, creado exclusivamente para Latinoamérica, "VW Play". Utiliza una pantalla HD de 10” con compatibilidad inalámbrica con Apple CarPlay y por cable con Android Auto. Se puede conectar a internet utilizando el plan de datos de un teléfono celular para acceder a servicios de estacionamiento, hacer pedidos a restaurantes, entre otros.


title: Volkswagen Nivus/Taigo

text: Con "VW Play", Volkswagen pretende ofrecer un sistema multimedia de los más completos de Latinoamérica entre las marcas generalistas. Incluye un disco duro de 10 GB para almacenar aplicaciones como Waze o Deezer sin necesidad de tenerla instalada en el celular. También integra el manual de usuario, al que se puede acceder por comandos de voz; es capaz de responder hasta a 12,000 preguntas sobre el vehículo.


title: Volkswagen Nivus/Taigo

text: En equipamiento, y gracias a la modularidad de la plataforma MQB A0, la lista puede incluir climatización automática, cuadro de instrumentos digital, llave inteligente, faros de LED, control de velocidad crucero adaptativo, monitor de punto ciego, cámara de reversa, sensores de proximidad, asistente de estacionamiento automatizado y alerta de colisión frontal con freno autónomo de emergencia. El control de estabilidad y las seis bolsas de aire son de serie.


title: Volkswagen Nivus/Taigo

text: Aunque el Nivus participa en el mismo segmento que su hermano T-Cross, en los SUV del segmento B, además de compartir la misma plataforma, el enfoque de Nivus es un poco más deportivo, comenzando con la caída cupé en la parte posterior, y además por ofrecer únicamente un motor TSI de 1.0 litros. Sus dimensiones son bastante similares, diferenciándose el Nivus por tener una carrocería 67 mm más larga, pero una batalla ligeramente más corta. El motor genera 114 caballos de fuerza y 147 lb-pie / 200 Nm de torque que envía al eje delantero mediante una transmisión automática de seis velocidades y por eso su denominación en estos mercados de 200TSI. Además, Nivus ofrece mayor equipamiento de seguridad, al tener asistencias de manejo como alerta de colisión frontal con freno autónomo de emergencia y control de velocidad crucero adaptativo.


title: Volkswagen Nivus/Taigo

text: En cuanto a precio, sin embargo, Nivus se posiciona respecto a T-Cross de maneras distintas dependiendo del mercado. En Colombia y Uruguay es más barato que el T-Cross; en Argentina y Chile se coloca arriba. Para México este dato aún no está confirmado, pero se puede esperar que sus precios se traslapen dependiendo de las versiones.


title: Regla Torres

text: Regla Torres Herrera (* La Habana, 12 de febrero de 1975- ) Es una jugadora de voleibol cubana, que ganó tres medallas de oro olímpicas consecutivas (Barcelona 1992, Atlanta 1996, Sídney 2000), en el año 2001 fue elegida la mejor jugadora del siglo XX otorgada por la FIVB y elegida para el Salón Internacional de la Fama de Voleibol, ubicado en Holyoke, Massachusetts, Estados Unidos.


title: Regla Torres

text: Nació en Ciudad de La Habana, el 12 de febrero de 1975. No le gustaba el deporte, pero a la edad de 8 años comenzó a practicar voleibol por recomendación de su madre, la cual decide llevarla a la Pre-EIDE Camilo Cienfuegos, ella prefería el atletismo, a los 14 años participa en los Juegos Escolares Nacionales sus cualidades le permiten ingresara a la EIDE Mártires de Barbados, donde es entrenada por Jorge Lazada, más tarde integra el equipo nacional de Cuba.


title: Regla Torres

text: Debutó junto a las Morenas del Caribe, con solamente 17 años, en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, llevaba la camiseta con el número 10, jugó en la final ante el equipo de la Comunidad de Estados Independientes convirtiéndose en la jugadora más joven de la historia en ganar una medalla de oro olímpica en el voleibol.


title: Regla Torres

text: Regla destacó en el equipo junto a Mireya Luis. Su posición era atacadora central, destacándose también en el bloqueo. Siempre lo dio todo por su equipo, su entrega y habilidad en el terreno de juego hace que todavía siga siendo recordada.


title: Regla Torres

text: Como deportista fue integrante del equipo de voleibol femenino ganador de las medallas de Oro en los juegos olímpicos de Barcelona ´92, Atlanta ´96 y Sídney ´00. Además, participó en la obtención de dos campeonatos del mundo y cuatro copas del universo.


title: Regla Torres

text: Fue seleccionada como la jugadora más destacada del Siglo XX por la Federación Internacional de Voleibol (FIVB).


title: Regla Torres

text: Mide 1.91 m de altura y ha sido tentada para participar como modelo en los tradicionales Festivales del Habano que se realizan cada año en Ciudad de La Habana y donde se reúnen personalidades de muchos países del mundo.


title: Regla Torres

text: Se destacó en el equipo femenino de voleibol junto a Mireya Luis, la capitana de las Espectaculares Morenas del Caribe, Regla Bell y Magalys Carvajal. Su posición principal era la de atacadora central, pero también se desatacaba en el bloqueo.


title: Regla Torres

text: Siempre dio lo mejor de si, su entrega y habilidad en el terreno de juego hace que todavía siga siendo recordada y reconocida internacionalmente.


title: Regla Torres

text: Se retiró joven, todavía sin haber cumplido los 28 años, pues tenía varias lesiones en la rodilla izquierda, siendo operada por tercera ocasión, lo que le impedía jugar como lo había hecho hasta las olimpiadas del 2000.


title: Regla Torres

text: Se destacó por su entrega y disciplina, tanto en las jornadas de entrenamiento como en la cancha de juego.


title: Regla Torres

text: Es entrenadora del equipo capitalino, y del Nacional femenino junto a Eide George y Carlos Gala Director Técnico, ha incursionado como comentarista deportiva, hizo la primera presentación en la emisora la Radio Rebelde, durante la Liga Mundial de Voleibol.


title: Septillón

text: Un septillón, en la escala numérica larga usada tradicionalmente en español, equivale a 10, esto es un millón de sextillones:


title: Septillón

text: Esta palabra no es de uso corriente y no aparece en el Diccionario de la Real Academia ni en el "Diccionario de uso del español", de María Moliner.


title: Patricia Flores Elizondo

text: Patricia Flores Elizondo (Victoria de Durango, Durango; 6 de febrero de 1968) es una política mexicana. Se desempeñó como jefa de la Oficina de la Presidencia de la República entre el 6 de agosto de 2008 al 14 de julio de 2010 durante la presidencia de Felipe Calderón. En 2022 renunció a su militancia en el Partido Acción Nacional. Actualmente es candidata a la gobernatura de Durango por Movimiento Ciudadano en las elecciones estatales de 2022


title: Patricia Flores Elizondo

text: Patricia Flores Elizondo es Licenciada en Ciencias de la Comunicación e Informática egresada por la Universidad de Monterrey, inició su actividad profesional ligada a la política en la Cámara de Diputados en 1994, al ser nombrada Secretaría Técnica de la Comisión de Concordia y Pacificación (órgano parlamentario encargado de las negociaciones entre el EZLN y el Gobierno Federal), ocupando el cargo hasta 1997 en que fue a su vez nombrada Coordinadora Técnica de la Comisión de Régimen Interno y Concertación Política, hasta 1999. Secretaria General de la Cámara de Diputados (2001-2004), la primera mujer en ocupar dicho cargo.


title: Patricia Flores Elizondo

text: En 2006 como presidente electo, Felipe Calderón la nombró delegada del Fideicomiso para la Transición y desde el 1 de diciembre del mismo año fungió como Coordinadora General de Administración de la Presidencia de la República. Estuvo en tal responsabilidad hasta el 6 de agosto de 2008 cuando fue nombrada como Jefa de la Oficina de la Presidencia de la República,  la primera mujer en este espacio; permaneció hasta el 14 de julio de 2010. Fue despedida de la administración del llamado Carnicero de Michoacán en medio de un escándalo de sobornos y de una supuesta relación extramarital con su jefe directo. Le apodaron "la señora diez por ciento" debido a que solicitaba un diez por ciento de soborno para autorizar licitaciones a los empresarios cercanos al régimen.


title: Patricia Flores Elizondo

text: En 2018 fue candidata, al Senado de la República por el Estado de Durango en fórmula con José Ramón Enríquez por la coalición política denominada Por México al Frente, integrada por el Partido Acción Nacional, el Partido de la Revolución Democrática (PRD) y Movimiento Ciudadano (MC), quedando esta fórmula como segunda minoría en esta elección.


title: Patricia Flores Elizondo

text: Un día antes del registro como precandidata a la gubernatura de Durango renunció a 18 años de militancia en el PAN.


title: Patricia Flores Elizondo

text: Nació en la capital del Estado de Durango. Hija del arquitecto Raúl Flores Valenzuela y Emilia Elizondo Torres, es la tercera de cinco hijas. Por el lado materno, es nieta de Jesús H. Elizondo fundador del Partido Acción Nacional en Durango. Tiene poco más de 20 años casada con Jesús Cabrera, con quien tuvo dos hijos.


title: Despertar de primavera

text: Despertar de primavera, llamada originalmente Spring awakening y traducida como Despertar de primavera "un musical diferente", es la adaptación argentina realizada por Cris Morena Group y RGB entertainment de un musical (estilo rock), originario de Broadway (Estados Unidos), basado en la obra homónima de Frank Wedekind. En Argentina se estrenó el 19 de marzo de 2010 en el Teatro Astral.


title: Despertar de primavera

text: Es protagonizada por Fernando Dente, Florencia Otero y Federico Salles. La orquestación original fue compuesta por Duncan Sheik y las letras son de Steven Sater, que también se encargó del guion original. La adaptación y traducción argentina estuvo a cargo de Cris Morena, la dirección general en manos de Ariel Del Mastro y la coreografía a cargo de Gustavo Carrizo.


title: Despertar de primavera

text: En el año 1891 en Alemania en un mundo en el que los adultos son quienes controlan todo, un grupo de adolescentes de un pequeño pueblo se enfrenta a algunas de las grandes preguntas que marcan la adolescencia: el sexo, el suicidio, los misterios de la pubertad y la interminable serie de cuestionamientos que comienzan a aflorar. La historia de cómo intentan encontrar las respuestas, mientras intentan continuar con sus vidas dentro del colegio, y dentro de un mundo extremadamente hostil ante todos aquellos que se atreven a poner a prueba sus valores.


title: Despertar de primavera

text: La productora Warner Bros. compró los derechos del musical y ha anunciado que estaría interesada en transformar Spring awakening y trasladarlo al cine. La preproducción empezaría en la primavera de 2010 en el continente europeo y la dirección estaría a cargo de Joseph McGinty Nichol, más conocido como McG.


title: Células ganglionares de la retina

text: Las células ganglionares de la retina son un tipo de neuronas de axón mielinizado localizadas en la superficie interna de la retina. Reciben información de las fotorreceptores mediante neuronas intermediarias bipolares, amacrinas y horizontales.


title: Células ganglionares de la retina

text: Las células ganglionares de la retina varían en tamaño, conexiones y respuesta sensorial, pero todas comparten la característica de tener un largo axón que va hacia el cerebro, formando a su paso el nervio óptico, el quiasma, y la vía óptica, llevando información hacia el tálamo, hipotálamo y mesencéfalo.


title: Mecha (cuerda)

text: Una mecha o pabilo es una cuerda combustible colocada en el interior de las bujías y velas o en los mecheros utilizados para alumbrado o para encender fuego. También puede adoptar la forma de un tubo relleno de pólvora para dar fuego, de forma segura, a un explosivo.


title: Mecha (cuerda)

text: En el ámbito militar, se consideraba mecha a la cuerda de cáñamo utilizada para dar fuego a las minas, piezas de artillería, etc. Se distinguían los siguientes tipos de mecha:


title: Mecha (cuerda)

text: Técnicamente, el pabilo ya está listo para usarse. Si fuera necesario además rigidizar el pabilo, se pueden seguir los siguientes pasos.


title: Grim (personaje de The Grim Adventures of Billy and Mandy)

text: Grim ("Calavera" en España, "Puro Hueso" en Hispanoamérica), es un personaje ficticio que pertenece a la serie de animación "Las sombrías aventuras de Billy y Mandy". Es la personificación de la muerte, así que su apariencia es la de un esqueleto que viste una capucha negra.


text: Su voz en inglés es interpretada por Greg Eagles, en Hispanoamérica por Alejandro Vargas Lugo y en España por Héctor Cantolla.


text: Es la mismísima Muerte en persona, es un esqueleto viviente con una túnica negra y una Guadaña mágica, también posee un baúl mágico que contiene elementos sobrenaturales.


text: También conocido como Nicolás Maduro, Puro Hueso desde pequeño deseaba liderar un país a la manera de Stalin y dejarlo en la pobreza.


text: Cuando tenía apenas 14 años su papa le metio la pelvis por las costillas, lo que lo convirtió en un degenerado.


text: Después de liderar Venezuela con la ayuda de Canelo el perro del ctpdn convierte a Venezuela en potencia nuclear y se apodera del mundo.


title: Superficialidad

text: La superficialidad es un concepto abordado principalmente por la psicología social (referido como "el principio de superficialidad contra la profundidad") y la filosofía (con respecto a las relaciones sociales). Ha penetrado en la cultura occidental desde al menos la época de Platón.


title: Superficialidad

text: Sócrates trató de convencer a sus participantes de que pasaran de la superficialidad de una cosmovisión basada en la aceptación de la convención a la vida examinada de la filosofía, fundada (como Platón al menos consideró) sobre las ideas subyacentes. Durante más de dos milenios, hubo en la estela platónica una valoración general del pensamiento crítico sobre la subjetividad superficial que rechazaba el análisis profundo. El estilo de salón del Preciosismo podría, por un tiempo, afectar la superficialidad y jugar con la posibilidad de tratar temas serios de una manera alegre; pero el consenso occidental prevaleciente rechazó firmemente elementos como la charla cotidiana o los caprichosos cambios de moda como distractores superficiales de una realidad más profunda.


title: Superficialidad

text: En contraste, Nietzsche abrió la era modernista con un elogio consciente de la superficialidad: "Lo que se requiere es detenerse valientemente en la superficie, el pliegue, la piel, adorar la apariencia, creer en formas, tonos, palabras, en el gran Olimpo de la apariencia! ¡Esos griegos eran superficiales, fuera de profundidad!".


title: Superficialidad

text: Su preferencia por la superficialidad fue, sin embargo, ensombrecida durante la mayor parte del siglo XX por la suscripción completa del modernismo al modelo de profundidad/superficie, y al privilegio del primero sobre el segundo. Frederic Jameson ha destacado cuatro versiones modernistas principales de la creencia en una realidad más profunda: marxista, psicoanalítica, existencial y semiótica, en cada una de las cuales se entiende que la realidad está oculta detrás de una superficie o fachada no auténticas. La falta de profundidad, la ahistoricidad, el enfoque superficial y la llanura de la conciencia posmoderna, con su nuevo culto a la imagen y el simulacro.


title: Superficialidad

text: En el último tercio del siglo XX, Lyotard comenzó a desafiar la visión platónica de un verdadero significado oculto detrás de la superficie como una "visión teatral" del mundo, insistiendo en cambio en que las manifestaciones sensoriales tenían su propia realidad, y que necesariamente impactaba en el orden puramente verbal de la inteligibilidad. De manera similar, la deconstrucción ha intentado cada vez más de deshacer la jerarquía de "profundidad-superficie", proponiendo en un estilo irónico en el que la superficialidad es tan profunda como la profundidad. El resultado ha sido el llamado a abandonar la idea de que, detrás de las apariencias, se puede encontrar una verdad definitiva.


title: Superficialidad

text: Ese proceso de sustitución estaba en marcha en la década de los 90, cuando notoriamente "la superficie era la profundidad", y en el nuevo milenio llevó a un estado de lo que se ha llamado hipervisibilidad: todo está a la vista. En esta nueva era de la exposición, en la que todos están sumergidos, es lo que el psicoanalista Michael Parsons ha llamado "un mundo totalista donde hay un horror por lo interno; todo debe ser revelado".


title: Superficialidad

text: Casi todas las psicologías profundas desafían lo posmoderno, en pos de valorar más la profundidad que la superficialidad: en palabras de David Cooper, "el cambio desde las profundidades de sí mismo hacia la superficie es lo que genera la apariencia social de uno". Los debates pueden centrarse sobre si comenzar el análisis en la superficie o por medio de interpretaciones profundas, pero esto es esencialmente una cuestión de tiempo. Así, por ejemplo, los jungianos resaltarían al comienzo de la terapia lo que denominan como una "fase de restauración del arquetipo de persona" como un esfuerzo por preservar la superficialidad, pero luego verían de manera óptima que el cliente pasara de la superficie a una emoción y creatividad más profundas.


title: Superficialidad

text: Fritz Perls, por el contrario, sostuvo que "la simplicidad del enfoque Gestalt es que se le presta atención a lo obvio, a la máxima superficie. No se profundiza en una región en la que no se sabe nada (refiriéndose al inconsciente). Un enfoque similar en lo superficial ha alimentado gran parte de las guerras de Freud en la modernidad tardía, en las cuales, según Jonathan Lear, "el verdadero objeto de ataque, para el cual Freud es sólo un caballo de acecho, es la idea misma de que los humanos tienen una motivación inconsciente". Dada la opción de superficie o profundidad, "¿debemos ver a los humanos como si tuvieran profundidad, con capas de significados que se encuentran debajo de la superficie de su propio entendimiento?, ¿o debemos tomarnos como transparentes para nosotros mismos e ignorar la complejidad, la profundidad y la oscuridad de la vida humana?"; el sesgo posmoderno se mantiene hacia la superficialidad.


title: Superficialidad

text: La psicología social considera que, en la vida cotidiana, el procesamiento social oscila entre la superficialidad (donde se ubican las primeras impresiones y los juicios de valor), y en una forma más profunda de procesamiento se ubica la comprensión hacia la otra persona. En el curso normal de la vida, necesariamente se toma a los demás en su valor nominal, y usando estereotipos ideales para guiar las actividades diarias; mientras que las instituciones también pueden confiar en el consenso superficial de un pensamiento de grupo para impedir una investigación más profunda.


title: Superficialidad

text: Sin embargo, algunas circunstancias requieren un cambio de procesamiento que va desde lo superficial hasta lo extenso. Cuando surgen situaciones de importancia, se debe enfatizar en un pensamiento más profundo en cuanto a la comprensión, dejando los juicios superficiales hacia aquellas situaciones en las que debe haber un bajo procesamiento.


title: Flauta irlandesa

text: La flauta británica (en inglés tin whistle, conocida también como, penny whistle, English flageolet, Scottish penny whistle, Irish whistle, tin flageolet, Belfast hornpipe o Clarke London flageolet, y en irlandés feadóg stáin, o simplemente feadóg) es un instrumento de viento simple de seis agujeros. Se parece a la flauta dulce y a otros instrumentos de viento similares, sin embargo no cuenta con orificios para el dedo meñique derecho ni el pulgar izquierdo. Hay varios tipos de flauta británica, en diferentes tonalidades (predominan los "tin whistle" afinados en "re" y en "do") y de diferente material como metal, bambú y plástico. Fabricada por lo general en maderas muy duras y resistente a la humedad, como el granadillo, el mopane, el palo rosa, o el ébano, se compone de varias secciones según el diseño, aunque podemos dividirla en: cabeza, barrilete, cuerpo y pie. Son de tubo cónico y poseen 6 agujeros, que a diferencia de las flautas de sistema Boehm (que son totalmente cilíndricas y cubren todos los agujeros con llaves), se tapan directamente con los dedos y, en la mayoría de las ocasiones, poseen otros dos agujeros más en el pie, que sirven para añadirle 2 llaves, aunque casi todos los constructores modernos los incluyen incluso cuando estas llaves no se ponen, ya que dicen que también sirven para equilibrar el sonido de la segunda octava.


title: Flauta irlandesa

text: El "tin whistle" es uno de los instrumentos de viento británicos más famosos y uno de los más significativos en la música celta. Debido a su popularidad, actualmente hay una gran cantidad de artistas que interpretan su música con este instrumento. En España, el más conocido es Carlos Núñez; además cabe mencionar a grupos como Mägo de Oz y Celtas Cortos. A nivel internacional destacan grupos como Eluveitie, The Corrs, The Chieftains, Lúnasa, Flook o Altan; y solistas profesionales en "tin whistle", sobre todo "low whistle", como John McSherry, Michael McGoldrick, Brian Finnegan, Paddy Keenan, Ali Levack, Cormac Breatnach, etc.


title: Flauta irlandesa

text: Muchas culturas primitivas tuvieron algún tipo de flauta. El "whistle" es un instrumento muy antiguo, aunque en su forma moderna proviene de la gran familia de flautas, un instrumento que existe en muchas formas y culturas por el mundo. En Europa, la flautas han tenido una historia distinguida y han tomado varias formas, de las cuales las más conocidas son la flauta dulce y otras flautas de tres agujeros. Existen siete tipos de "tin whistle", los cuales se fueron integrando al pasar el tiempo.


title: Flauta irlandesa

text: No obstante, el "whistle" que hoy en día conocemos no fue creado hasta el siglo XIX, en Inglaterra, a manos de Clarke. Lo llamó "tin whistle", una pequeña flauta de metal o madera de seis agujeros. En la década de los 50, fue introducida la boquilla de plástico, la forma más usual y económica de encontrar un "tin whistle" hoy en día. Y ya en los 70, Overton introdujo el famoso "low whistle" ("whistle" bajo), afinado una octava más baja.


title: Flauta irlandesa

text: Existen características específicas o "adornos" que denotan el verdadero sonido y estilo irlandés para tocar adecuadamente la flauta irlandesa. En general, dichos adornos son sencillos de aprender; sin embargo, la verdadera dificultad reside en saber dónde y cuándo aplicarlos para dar una armonía y belleza general a la melodía.


title: Harold Abrahams

text: Harold Maurice Abrahams - (15 de diciembre de 1899 en Bedford, Reino Unido; 14 de enero de 1978 en Enfield, Reino Unido). Atleta británico especialista en pruebas de velocidad que fue campeón olímpico de los 100 metros lisos en los Juegos de París 1924 y cuya historia dio origen a la película "Chariots of Fire" (1981).


title: Harold Abrahams

text: Era hijo de un inmigrante judío procedente de Lituania que logró hacer fortuna en Inglaterra, por lo que fue educado en los mejores colegios del país. Estudió primero en la Escuela Repton, y más tarde pasaría a estudiar derecho en la Universidad de Cambridge. Su hermano mayor Sidney Abrahams también fue atleta y participó en el salto de longitud en los Juegos de Estocolmo 1912.


title: Harold Abrahams

text: Desde muy joven destacó como velocista y saltador de longitud, y continuó entrenando y compitiendo mientras estudiaba en Cambridge. Consiguió clasificarse para participar en los Juegos Olímpicos de Amberes 1920, aunque no obtuvo resultados muy destacables, siendo eliminado en los cuartos de final tanto en 100 como en 200 metros, y logrando una posición muy retrasada en salto de longitud. Eso sí, obtuvo el 4º puesto como parte del equipo británico de relevos de 4 x 100 metros.


title: Harold Abrahams

text: Durante los años siguientes siguió siendo uno de los mejores velocistas británicos, pero aún estaba muy lejos de poder luchar por una medalla olímpica, que era su gran objetivo. Estimulado por su hermano Sidney, decidió contratar a un experto entrenador llamado Sam Mussabini, quien durante seis meses le sometió a una exigente preparación, especialmente para la prueba de 100 metros. Perfeccionaron la salida, su forma de correr, su forma física, así como los aspectos psicológicos de la competición.


title: Harold Abrahams

text: Un mes antes de los Juegos Olímpicos de París 1924 consiguió en un mismo día batir los récords británicos de las 100 yardas (9,6 segundos) y de salto de longitud (7'37 metros), aunque el récord de las 100 yardas no fue reconocido oficialmente debido a un ligero desnivel favorable que había en la pista.


title: Harold Abrahams

text: Ya en los Juegos de París, en las competiciones celebradas en el Estadio de Colombes, Abrahams logró dar la sorpresa en la final de los 100 metros disputada el 7 de julio, imponiéndose a todos sus rivales, incluido el campeón olímpico de 1920 Charlie Paddock, considerado como el gran favorito y que ni siquiera obtuvo medalla. La tercera posición fue para el neozelandés Arthur Porritt, quien años más tarde llegaría a ser Gobernador General de Nueva Zelanda.


title: Harold Abrahams

text: Abrahams participó también en la prueba de 200 metros y disputó la final, aunque en esta ocasión solo pudo ser 6º. Por otro lado, en la prueba de relevos de 4 x 100 metros obtuvo una nueva medalla al ser los británicos segundos tras los estadounidenses. El equipo británico lo formaban por este orden Harold Abrahams, Walter Rangeley, Lancelot Royle y William Nichol.


title: Harold Abrahams

text: Pocos meses más tarde, una lesión en el pie puso fin a su carrera deportiva de forma prematura. Concluyó sus estudios de derecho en Cambridge, aunque ejercería de periodista deportivo durante la mayor parte de su vida, y fue comentarista deportivo de la BBC radio. También llegó a ser presidente de la Federación Británica de Atletismo. Abrahams se convirtió al catolicismo en 1934.


title: Harold Abrahams

text: Abrahams falleció en Enfield en 1978 a los 78 años. La película "Chariots of Fire", dirigida por Hugh Hudson y estrenada en 1981, recoge su historia a través de un flash-back precisamente a partir del día de su funeral. Abrahams está interpretado por el actor Ben Cross, y el argumento se centra en su relación con otro atleta británico, Eric Liddell (Ian Charleson), un devoto cristiano y campeón de los 400 metros lisos en París 1924, y los conflictos de distinta índole que les afectan a ambos. Se recogen especialmente las dificultades que a Abrahams le plantea su condición de judío, con los prejuicios existentes en la sociedad inglesa de la época y como el deporte se convierte en una vía para ser aceptado dentro de la élite británica.


title: Harold Abrahams

text: Hay dos leyendas que han pasado de generación en generación sobre Harold Abrahams en los Juegos Olímpicos de Amberes 1920. La primera señala que el atleta envió una carta bajo un seudónimo al diario "London Time" mostrando su desencanto con la designación de su persona para representar a Gran Bretaña en dichos Juegos Olímpicos.


title: Harold Abrahams

text: La segunda leyenda, demuestra como su entrenador, Sam Mussabini exigía de más a Abrahams. Parece ser que su preparador ponía trozos de papel a lo largo del recorrido, para que el competidor sepa en donde tenía que dar cada paso. Al finalizar todos los pedazos de papel tenían que estar clavados en los clavos de sus spikes.


title: Suma Qamaña

text: La expresión suma qamaña deriva del idioma aymara:«"suma"», "plenitud", "excelente", "bien" y «"qamaña"», "vivir", "estar siendo", "convivir". "Suma qamaña" hace referencia a la vida buena, —en el sentido moral del bien, de vida correcta o buen vivir— caracterizada por el equilibrio armónico con la comunidad, la naturaleza, la espiritualidad, la familia, el cuerpo, y la mente.


title: Suma Qamaña

text: En la Constitución Política del Estado Plurinacional de Bolivia, proclamada en 2009, se incorporan los principios contenidos en "suma qamaña" como uno de los fundamentos éticos de la sociedad.


title: Suma Qamaña

text: El concepto es similar al quechua Sumak kawsay, que también hace referencia a "vivir bien", pero con un sentido más comunitario, por lo que una traducción más aproximada sería "convivir bien". La diferencia central con la idea de "vivir bien" de las culturas occidentales es que en ellas el concepto involucra el goce hedonista inmediato e individual de bienes materiales.


title: Suma Qamaña

text: «El Suma qamaña es el equilibrio material y espiritual del individuo (saber vivir) y la relación armoniosa del mismo con todas las formas de existencia (convivir)»


title: Suma Qamaña

text: La indianidad boliviana tiene una cosmovisión del mundo a la que llama "Suma Qamaña". Está relacionada con el concepto muchik de la "Vida Dulce" que es una vivencia interactiva y cotidiana de tener a mano lo necesario y suficiente dentro de un modo de vida austero y diverso, lubricado por el cariño, que no excluye a nadie.


title: Suma Qamaña

text: En este modelo de austeridad, equilibrio y suficiencia de lo bueno, bello y necesario, nadie debe ser excluido, ni los dioses ni la naturaleza. Esta concepción de la "Vida Dulce" sería posible porque la cosmovisión andina no es antropocéntrica ni newtoniana; es ecológica y cuántica.


title: Suma Qamaña

text: Fernando Huanacuni Mamani en su libro "Vivir Bien/Buen Vivir: Filosofía, políticas, estrategias y experiencias regionales (2010)" señala los siguientes Trece Principios para Vivir Bien – Suma Qamaña guardados por el pueblo aymara para "vivir bien o vivir en plenitud:"


title: Suma Qamaña

text: Según Javier Medina, la humanidad, como sociedad, está formada por dos civilizaciones contrapuestas que conforman un todo: la civilización occidental (cultura portuguesa, italiana, inglesa, holandesa...) y la oriental (china, tibetana, aymara, guaraní, schuar, nahua, hopi...). En su libro ""Suma Qamaña. Por una convivialidad postindustrial"", plantea el conflicto boliviano de la siguiente manera:


title: Suma Qamaña

text: ""El problema boliviano es que sus élites quieren que una civilización animista (cuyos valores son simbiosis, cooperación, equilibrio, crianza, conversación, equivalencia, agrocentrismo) funcione como una civilización monoteista (cuyos valores son la separación Dios/Hombre/Naturaleza, libertad, progreso, desarrollo, individuo, acumular, subjetividad, competir, dominar, razón instrumental, llevar su verdad hasta los confines del mundo y convertir a los infieles a su verdad" para que el mundo sea uno como tu eres Uno")


title: Suma Qamaña

text: "La Vida Dulce no es el mundo del saber, pues los amerindios no pretenden ni quieren transformar el mundo (como los revolucionarios) sino amarlo tal y como es (como los místicos)""


title: Walter Cannon

text: Walter Bradford Cannon (19 de octubre de 1871 – 1 de octubre de 1945) fue un fisiólogo estadounidense.


title: Walter Cannon

text: Eminente científico, Cannon estaba casado con una escritora de best-sellers, Cornelia James Cannon, con quien tuvo cinco hijos, entre ellos Bradford, eminente cirujano plástico militar, y Marian, pintora y escritora.


title: Walter Cannon

text: Fue uno de los pioneros en la búsqueda de sales de metales pesados para mejorar el contraste de los rayos-X.


title: Walter Cannon

text: Sus ideas sobre la biopsicología de la emoción, ampliadas por su discípulo Phillip Bard, fueron de gran importancia en el avance en este campo (teoría de Cannon-Bard).


title: Walter Cannon

text: Cannon desarrolló la hipótesis de la boca seca, estableciendo que uno siente sed porque su boca está seca. Realizó un experimento con dos perros, seccionando sus gargantas e insertando un tubo, merced al cual por mucho que bebieran, el agua no llegaba a su estómago, encontrando que los perros bebían lo mismo que los perros de control. Hoy se sabe que el organismo tiene otros mecanismos de control.


title: Adlai Stevenson

text: Adlai Stevenson II (Los Ángeles, 5 de febrero de 1900 – Londres, 14 de julio de 1965) fue un abogado, político y diplomático estadounidense. Fue en dos ocasiones candidato a la presidencia de Estados Unidos por el Partido Demócrata.


title: Adlai Stevenson

text: Fue gobernador de Illinois entre 1949 y 1953. Se presentó candidato a la presidencia de Estados Unidos en 1952 y 1956 por el partido Demócrata frente a Dwight D. Eisenhower y posteriormente embajador ante la Organización de las Naciones Unidas (ONU) durante la presidencia de John F. Kennedy (1961-1963) y en el posterior mandato de su sucesor, Lyndon B. Johnson (1963-1965).


title: Adlai Stevenson

text: En este periodo como embajador de Estados Unidos en la ONU, jugó un importante papel, en el que se enfrentó, entre otros temas, a la crisis de los misiles en Cuba ante el representante soviético, Valerian Zorin, que defendía que la presencia militar soviética en Cuba era meramente defensiva. Se dice que perdió credibilidad porque, en un momento crítico, negó que Estados Unidos hubiera apoyado la invasión a Cuba durante el episodio en Bahía de Cochinos.


title: La Ampolla

text: La Ampolla o Ampolla (oficialmente en catalán "l'Ampolla") es un municipio de Cataluña, España. Perteneciente a la provincia de Tarragona, en la comarca del Bajo Ebro. Según datos de 2017 su población era de 3334 habitantes. Está situado en la entrada del puerto natural conocido como "el Fangar".


title: La Ampolla

text: El municipio se formó en 1989 tras separarse de Perelló después de varios años de litigios. La Ampolla había sido declarado municipio en 1937 pero la segregación quedó anulada al finalizar la guerra civil española.


title: La Ampolla

text: La Ampolla celebra su fiesta mayor el 24 de junio. También tienen especial tradición las celebraciones que tienen lugar en julio, coincidiendo con la celebración de la Virgen del Carmen.


title: La Ampolla

text: En el término municipal de La Ampolla se encuentran localizadas ocho playas, lo que ha convertido al municipio en un destino turístico. Además, su situación cercana al parque natural del Delta del Ebro ha fomentado el turismo ecológico.


title: La Ampolla

text: Parte de la población se sigue dedicando a la pesca, destacando los langostinos y las doradas. En cuanto a la agricultura, el principal cultivo es el del arroz.


title: Hitman 2

text: Hitman 2 es un videojuego de acción y sigilo desarrollado por IO Interactive y distribuido por Warner Bros. Games, para las plataformas PlayStation 4, Xbox One y Microsoft Windows. Es la secuela directa del videojuego "Hitman" de 2016 y el séptimo título correspondiente con la saga "Hitman". Su lanzamiento se produjo el 13 de noviembre de 2018.


title: Hitman 2

text: El videojuego presenta seis escenarios abiertos muy detallados y nuevos entornos para explorar. Como es habitual en la saga, el jugador dispone de una gran variedad de herramientas, armas, disfraces y diferentes técnicas de sigilo para llevar a cabo las misiones.