title: C.C. (Code Geass)

text: Luego de que Lelouch robara el Gawain, se convierte en su piloto y en quién controla el frame mientras Lelouch dirige el combate desde el segundo asiento. Realiza un ataque suicida con el Gawain contra el Siefgried de Jeremiah en el final de la primera temporada, no sin antes darle un beso a Lelouch dándole ánimos para que salve a su hermana.


title: C.C. (Code Geass)

text: C.C hace una aparición en la historia de Leila Malcal, remontando a su infancia. En aquel tiempo, mientras C.C estaba buscando con quien ejercer un pacto (preferentemente, antes de su encuentro con Mao), era conocida como "La Bruja del Bosque", quien salva a Leila de ahogarse en el lago helado ante la vista de varios monjes. Al final, C.C le pregunta si quiere vivir, a lo que Leila acepta recibiendo el Geass por parte de C.C con un solo deseo: acabar con el statu quo. Sin embargo, C.C. se dio cuenta de que Leila era muy joven para utilizar este poder y le dio un tiempo (hasta antes de ser adulta) si quería utilizarlo o no, de lo contrario, perdería la oportunidad de usarlo para siempre. A pesar de la fecha, Leila nunca ha usado este Geass que le dio C.C porque sigue la prognósis de usarlo solo para proteger a alguien importante para ella.


title: C.C. (Code Geass)

text: Lidera un plan con Urabe y Kallen para "revivir" a Zero. Logra llegar a Lelouch en Torre Babel. Después de ser herida y caer en los brazos de Lelouch, lo besa y así, lo hace recuperar sus recuerdos. Suplanta a Lelouch en el regreso de Zero por televisión y negocia con Li Xingke en la embajada de la Federación China.


title: C.C. (Code Geass)

text: Logrando una posición fija como ayudante de Zero dentro de la Orden de los Caballeros Negros y piloto de Knightmare, permanece en el Ikaruga (nave insignia de la Orden). Lucha con su Akatsuki rosa contra la Federación China y en el asalto al culto. Estuvo a punto de morir a manos de Charles pero Lelouch lo impidió promotiéndolo morir con una sonrisa. Al escuchar esto, C.C. deja a Charles y ayuda Lelouch a escapar del mundo de C y, a la vez, sella su código dejando de ser C.C. y regresando a ser la joven esclava que era antes de realizar el contrato de su Geass.


title: C.C. (Code Geass)

text: C.C. regresa a la realidad gracias a Marianne Vi Britannia (Marianne usaba el cuerpo de Anya Alstreim, donde su alma residía), quien abre su código. C.C. se dirige a la conexión al Ragnarok en donde Charles y Marianne la esperaban para cooperar con el plan. La joven bruja entra con Suzaku y desaprueba el plan.


title: C.C. (Code Geass)

text: Después de que Lelouch eliminara a sus padres y se estableciera en el trono, pasa a tener un perfil mucho menor que antes. Simplemente acompaña a su cómplice a donde se dirige. Pilota el Lancelot Frontier contra el Guren dándole tiempo a Lelouch para escapar con Suzaku y cumplir el Zero Réquiem. En el final, se la ve llorando por la muerte de su cómplice y cierra la serie donde habla sola sobre el Geass y termina con la frase: "¿No lo crees, Lelouch?".


title: Disney Cruise Line

text: Disney Cruise Line es una línea de cruceros operada por Walt Disney Parks, Experiences and Products y propiedad de The Walt Disney Company, con sede en Celebration, Florida. El negocio es gestionado por Jeff Vahle, (presidente Walt Disney Signatures).


title: Disney Cruise Line

text: Disney Cruise Line fue diseñado por Walt Disney Imagineering, un departamento artístico de Disney, y operaba en sus inicios con dos barcos; el "Disney Magic" y el "Disney Wonder", además de una pequeña isla privada en Bahamas llamada Cayo Castaway, con un exclusivo puerto de escala para los buques de Disney.


title: Disney Cruise Line

text: El Disney Magic inició operaciones el 30 de julio de 1998. El Disney Wonder comenzó a funcionar el 15 de agosto de 1999. Los buques disponen cada uno de 875 camarotes y son prácticamente idénticos en su diseño; aunque tienen algunas variaciones en los restaurantes y áreas de recreo.


title: Disney Cruise Line

text: Ambos contienen áreas destinadas exclusivamente para cada franja de edad, incluidos niños, pre-adolescentes, adolescentes y adultos.


title: Disney Cruise Line

text: A finales de 2013 el barco fue remodelado en los astilleros de Navantia en Cádiz, donde se le instalaron nuevos toboganes y se remodelaron muchas de sus salas.


title: Disney Cruise Line

text: Actualmente la compañía opera también otros 2 barcos más grandes, el "Disney Dream" y el "Disney Fantasy".


title: Disney Cruise Line

text: Actualmente los itinerarios son: Alaska y la costa Pacífico Americana, Islas Bahamas, Puerto Rico y las Antillas Menores en el mar Caribe, Cayo Castaway de Disney (Isla propiedad de la compañía), Europa, Riviera Mexicana, Canal de Panamá y Transatlántico. Es una de las empresas de cruceros que tiene menos barcos (antes de esta empresa viene la Cunard Line que cuenta con 3 barcos: "Queen Mary 2", "Queen Victoria" y el "Queen Elizabeth").


title: Disney Cruise Line

text: Durante el verano de 2005, el Disney Magic ofreció varios cruceros con salida desde Los Ángeles y llegada a Florida, pasando por varios puertos Internacionales y surcando el Canal de Panamá. Con éste Itinerario se festejó el 50º aniversario de Disneyland.


title: Disney Cruise Line

text: Han contado con la visita de muchos personajes reconocidos, entre ellos el reconocido pastelero Buddy Valastro, junto con su familia.


title: Disney Cruise Line

text: En 2007, el Disney Magic ofreció dos cruceros de 11 días por el Mediterráneo, zarpando del puerto español de Barcelona.


title: Disney Cruise Line

text: En 2008, Disney Magic ofreció una ruta en el Pacífico desde Los Ángeles a los puertos de Ensenada, Cabo San Lucas , Mazatlán y Puerto Vallarta .


title: Disney Cruise Line

text: En 2010, el Disney Magic regresó a Europa con nuevos cruceros por el Mediterráneo y por primera vez surcó el Atlántico Norte con paradas inéditas como Copenhague , Estocolmo , Helsinki , Tallin y San Petersburgo .


title: Disney Cruise Line

text: 1. https://web.archive.org/web/20090906011623/http://www.disneycruisenews.com/ContentDrillDown.aspx?DisplayItem=c8c80dab-e8d5-482f-8a93-2fbec14bf259 (en inglés)


title: Comandante Cody

text: El Comandante Cody era el apodo del soldado clon de clave CC-2224, siendo Obi-Wan Kenobi su General Jedi asignado. Cody acompañó a Obi-Wan en diversas misiones, siendo la más importante la misión a Utapau con el fin de acabar con las fuerzas separatistas lideradas por el General Grievous.


title: Comandante Cody

text: También sirvió al General Obi-Wan Kenobi junto a Anakin Skywalker durante una cercana campaña desastrosa en Cato Neimoidia. Cody era el Comandante del Batallón de Ataque 212 y del Séptimo Cuerpo Celestial.


title: Comandante Cody

text: La unidad 2224 fue parte de un avanzado programa de entrenamiento de comandantes, liderado por el soldado ARC identificado como Alpha. Diferente a los protocolos educacionales kaminoanos, este régimen se basaba en la independencia para discernir entre lo correcto o no, sin cometer insumisiones. Se promovía la creatividad al momento del combate y se permitía a los clones a tener un nombre, como premio al mérito.


title: Comandante Cody

text: El lideraba el Batallón de Ataque 212, y estaba cómodo ya sea liderando grandes unidades o pequeños destacamentos de ataque. También, Cody empleaba un jet-pack, una especie de cohetes impulsores similares a los que usaban Jango Fett, lego República para liderar a sus unidades de élite a través de maniobras aéreas.


title: Comandante Cody

text: Fue en Utapau, donde recibió la orden 66, directamente del Emperador Palpatine. Cody era obediente a las órdenes de la República, y cuando la Orden 66 fue dada Cody ordenó a su comando abrir fuego contra su General, creyendo qué Obi-Wan no sobreviviría al ataque. Cuando los Jedi fueron eliminados, el Comandante Cody continuó con la batalla de Utapau, hasta que las tropas separatistas fueron derrotadas.


title: Los imaginadores

text: Los imaginadores (Imagination Movers en su idioma original) es un grupo musical infantil y alternativo de origen estadounidense formado en Nueva Orleans, Luisiana el 5 de enero de 2003, del género Pop, Pop rock, Rock, Rock alternativo, electrónica, Jazz y Blues.


title: Los imaginadores

text: En los años 2003 a 2007 estuvo constituida por Rich Collins, Scott Durbin, Dave Poche, Scott Smitty y Nola. De 2007 a 2013 estuvo constituida por Rich Collins, Dave Poche, Scott Durbin, Scott Smitty, Nina (Wendy Calio), Kyle Melancon y Nola, quiénes durante mucho tiempo han sido amigos y vecinos. Actualmente está constituida por Rich Collins, Scott Durbin, Dave Poche, Scott Smitty, Kyle Melancon y Nola.


title: Los imaginadores

text: Una noche de enero de 2003 Los imaginadores pensaron en niños que querían y merecían música. Así que, ellos comenzaron a reunirse después de la hora de dormir de sus hijos a escribir canciones y una lluvia de ideas acerca del programa de televisión para niños. Finalmente el 5 de enero de 2003 se formó el grupo conformado con Rich Collins, Scott Durbin, Dave Poche, Scott Smitty y Nola en Nueva Orleans, Luisiana, Estados Unidos, por Rec Room Records. El 1 de marzo de 2003 Rec Room Records estrenó el primer CD de Los imaginadores llamado "Good Ideas".


title: Los imaginadores

text: El 20 de junio de 2004 Rec Room Records estrenó el segundo CD de Los imaginadores llamado "Calling All Movers".


title: Los imaginadores

text: A finales de febrero de 2005 Disney empezó una larga y compleja negociación para que Los imaginadores estuvieran trabajando en la empresa. De hecho, los chicos en trajes auxiliares azul marino oscuro, fueron el único grupo musical infantil descubierto en los festivales "Jazz" y "Gretna Heritage Festival". Allí es dónde Nancy Kanter, la vicepresidenta senior de la programación de Playhouse Disney, da los primeros pasos para llegar a un acuerdo. El 1 de marzo de 2005 Rec Room Records estrenó el primer DVD de Los imaginadores llamado "Stir It Up", estrenando 4 videos musicales por el canal Disney Channel solo en Estados Unidos con las canciones de "Recipe (Stir It Up)", "Please And Thank You", "I Want My Mommy (Time for Bed)") y "My Favorite Snack", estrenados el 22 de febrero de 2005. El 29 de agosto de 2005 el Huracán Katrina interrumpió las negociaciones con el grupo, ya que este se llevó en la oficina central del grupo, y los hogares de Rich, Scott y Dave, por suerte Smitty los salvó. En abril de 2006 finalmente firmaron el contrato con Disney dentro de Playhouse Disney.


title: Los imaginadores

text: El 26 de agosto de 2006 Rec Room Records estrenó el tercer CD de Los imaginadores llamado "Eight Feet". Del 18 al 24 de septiembre de 2006 estrenaron la serie de conciertos de Playhouse Disney, tocando en ("MGM Studios") Metro-Goldwyn-Mayer 'ABC Teatro. Más tarde el grupo presentó la idea de un programa de televisión en las filiales locales de la Public Broadcasting Service ("PBS") en Nueva Orleans, pero no tuvieron interés. WLAE-TV se interesó en el proyecto, pero finalmente fue la ("LBC") Louisiana Broadcasting Company que comenzó a transmitir videos musicales producidos por los propios imaginadores. Los imaginadores consiguieron un notable éxito. Vendieron, siempre en su ciudad local, más de 30 000 copias de sus CD que ellos mismos producían, además de sus camisetas y otros productos de mercado. Tanto sus CD como su DVD les valieron importantes premios de prestigiosos grupos, como la ("NAPP") National Association of Parenting Publications y los Parents' Choice. Más tarde el grupo fue rechazado de Nueva Orleans. El 10 de octubre de 2006 entrevistaron a Scott Durbin y dijo:


title: Los imaginadores

text: Del 21 de abril de 2007 al 10 de mayo de 2007 Walt Disney Records estrenó 5 videos musicales por el canal Playhouse Disney solo en Estados Unidos, subidos por el sitio Cap'n Ken's en YouTube el mismo día.


title: Los imaginadores

text: Del 30 de agosto al 2 de septiembre de 2007 estuvieron en el concierto "" en Walt Disney World Resort. El 6 de octubre de 2007 estuvieron en el festival "Gretna Heritage Festival 2007".


title: Los imaginadores

text: A finales de octubre de 2007 se inició la producción de la serie de televisión en Nueva Orleans, Luisiana, Estados Unidos. El 20 de diciembre de 2007 se canceló la producción de la primera temporada de la serie de televisión en Nueva Orleans, Luisiana, Estados Unidos, grabando los primeros 5 episodios ("La No-Fiesta", "Un problema de perros", "Vientos", "Un día peliagudo" y "Un cubo de problemas").


title: Los imaginadores

text: El 18 de marzo de 2008 Walt Disney Records estrenó el primer CD de Los imaginadores llamado "Juice Box Heroes", estrenando 4 videos musicales en el canal Playhouse Disney solo en Estados Unidos con las canciones "Can You Do It?", "Calling All Movers", "Numbers In a Big" y "The Boom Song" el 11 de marzo de 2008. El 21 de marzo de 2008 se reanudó la producción de la primera temporada serie de televisión en Nueva Orleans, Luisiana, Estados Unidos, grabando 13 episodios ("Súper Goma", "Lenguaje corporal", "Dolor de dientes", "Hipo", "Lectura pesada", "Los estornudos de Dave", "El regalo del día de la madre", "El misterio de la llave perdida", "Wayne Baila", "Un problema presente", "El ruido misterioso" y "Nudos se atora"). El 22 de marzo de 2008 fue uno de los grupos de animación para llevar a cabo la reunión anual de la Casa Blanca "Easter Egg Rolling". El 21 de agosto de 2008 estuvieron en el programa de televisión Good Morning America.


title: Los imaginadores

text: El 6 de septiembre de 2008 se estrenó la serie de televisión en Estados Unidos por el canal Playhouse Disney. El 24 de noviembre de 2008 se estrenó la serie de televisión en Latinoamérica por el canal Playhouse Disney. A mediados de diciembre de 2008 se concluyó la producción de la primera temporada de la serie de televisión en Nueva Orleans, Luisiana, Estados Unidos, grabando los 5 últimos episodios ("Diviértete", "Hecho pedazos", "El problema de la enorme calabaza", "¡A dormir Rich!", "¿Quién le teme al ratón feroz?" y "El tesoro del taller"), presentando el 22 y 23 de diciembre de 2008 con las entrevistas de Paige y Gretchen de MommyCast.


title: Los imaginadores

text: El 21 de febrero de 2009 se estrenó la serie de televisión en Latinoamérica por el canal Disney Channel en el bloque matutino Playhouse Disney. El 21 de marzo de 2009 se concluyó la primera temporada. El 24 de marzo de 2009 Walt Disney Records estrenó el DVD de Playhouse Disney llamado "Music Play Date". El 5 de mayo de 2009 Walt Disney Records estrenó el primer DVD de Los imaginadores y del rarón del taller llamado "Warehouse Mouse". El 7 de julio de 2009 Walt Disney Records estrenó el segundo CD de Los imaginadores llamado "For Those Abou To Hop", estrenando 1 video musical en el canal Playhouse Disney solo en Estados Unidos con la canción "Jungle Room".


title: Los imaginadores

text: El 24 de agosto de 2009 se estrenó la serie de televisión "Where Is Warehouse Mouse?". El 30 de agosto de 2009 ganaron en los Daytime Emmy Awards 2009 al título a la «Mejor canción - Título de entrada y de promoción» El 25 de septiembre de 2009 se estrenó la segunda temporada de la serie de televisión en Estados Unidos por el canal Playhouse Disney. Del 10 de octubre al 13 de diciembre de 2009 se estrenó el concierto "Live From The Idea Warehouse".


title: Los imaginadores

text: El 1 de marzo de 2010 se estrenó la segunda temporada de la serie de televisión en Argentina por el canal Playhouse Disney. El 29 de marzo de 2010 se estrenó la segunda temporada de la serie de televisión en el resto de Latinoamérica por el canal Playhouse Disney.


title: Los imaginadores

text: El 30 de marzo de 2010 Disney Channel ordenó la tercera temporada de la serie de televisión anunciado por Nancy Kanter, debido a que, ganaron los Daytime Emmy Awards 2009, iniciando producciones en junio de 2010.


title: Los imaginadores

text: El 14 de febrero de 2011 se estrenó la tercera temporada de la serie de televisión en Estados Unidos por el canal Disney Junior. El 1 de abril de 2011 se estrenó la tercera temporada de la serie de televisión en Latinoamérica por el canal Disney Junior. El 19 de junio de 2011 fueron nominados en Daytime Emmy Awards 2011 al título a la «Mejor canción - Título de entrada y de promoción» El 11 de julio de 2011 se estrenó la tercera temporada de la serie de televisión en España por el canal Disney Junior.


title: Los imaginadores

text: El 19 de febrero de 2012 ganaron en WGA Awards 2011 al título al «Mejor episodio o especial infantil». El 28 de febrero de 2012 Razor & Tie estrenó el primer CD de Los imaginadores llamado "Rock-O-Matic", estrenando 2 videos musicales en el canal Disney Junior solo en Estados Unidos con las canciones "Dance Kung Fu" y "Everybody Sing".


title: Los imaginadores

text: El 14 de abril de 2013 se concluyó la serie de televisión. El 30 de julio de 2013, Walt Disney Records estrenó el cuarto y último CD de Los imaginadores llamado "Back In Blue", que se posicionó en el 1º lugar en iTunes en Canadá y 2º lugar en iTunes Estados Unidos y Amazon.com. En septiembre de 2013 se unieron con Blue Cross Blue Shield Association para estrenar el concierto "Think Big".


title: Los imaginadores

text: En mayo de 2014 Disney Junior Canadá presentó el concierto "Live From The Idea Warehouse 2014" con el invitado especial el «Ratón del Taller». La excursión estuvo en 17 ciudades de Canadá del 13 de septiembre en Victoria, BC al 2 de octubre de 2014 en Glace Bay, NS.


title: Los imaginadores

text: En septiembre de 2014 «9 Story Entertainment» anunció que firmó un acuerdo con Los imaginadores, trabajando en el grupo «Super Movers». El 15 de enero de 2015, Rec Room Records estrenó el cuarto CD de Los imaginadores llamado "Licensed To Move". El 18 de enero de 2015, estrenó el evento "School Rocks". El 22 de marzo de 2015, se estrenó el concierto "Meet the Movers".


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: Las matrículas automovilísticas de Alemania "(Kraftfahrzeugkennzeichen," también "Nummernschild)" son blancas con caracteres y borde negros. Constan de una a tres letras que identifican el distrito "(Kreis)" donde está registrado el vehículo, una o dos letras de serie y entre uno y cuatro números (no se representan los ceros a la izquierda). Entre las letras de la ciudad y las de serie está el escudo del estado federado ("Bundesland") y un círculo de color, con los doce meses del año, que indica la próxima revisión técnica ("Hauptuntersuchung," equivalente a la ITV). El color de este círculo cambia según el año. El tamaño de la matrícula no es fijo, porque el ancho puede ser ajustado según la cantidad de caracteres, y la altura puede ser de una línea, usual en turismos, o dos, común en motos, camiones y otros. La numeración es asignada por el distrito a cada vehículo hasta que va al desguace, momento en que la matrícula queda libre y se puede asignar a otro. Por lo tanto, es relativamente difícil, si no imposible, que todos los números estén ocupados, y que las numeraciones se agoten.


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: Las matrículas pueden presentar dos sellos: uno con el escudo del distrito donde se halla matriculado el vehículo, y otro que indica la fecha de la próxima revisión o "Hauptuntersuchung." Este último sólo se encuentra en la placa trasera.


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: El sello del distrito actualmente incorpora medidas de seguridad como reflectividad o códigos (Datamatrix o similar) para evitar falsificaciones. Toda matrícula sin sello o con éste defectuoso es considerada nula.


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: El otro sello se ubica en la matrícula trasera, encima del distrito, y es necesario para demostrar que el vehículo ha pasado la "Hauptuntersuchung" y saber la fecha de la próxima emisión. Cambia de color según los años, para saber fácilmente la fecha de la próxima revisión.


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: Hasta 2010 existían dos sellos diferentes, uno en la matrícula delantera y otro en la matrícula trasera. El sello redondo (matrícula trasera) demuestra que el vehículo pasó la inspección técnica e indica la fecha para el próximo control técnico. El sello en forma de hexágono (matrícula delantera) indicaba que el vehículo había pasado el control de gases de combustión y lo había aprobado, así como la fecha para el próximo control de este tipo. Dado que este control se realiza actualmente en conjunto con la inspección técnica, ya no se aplican dichos sellos delanteros desde enero de 2010.


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: En el centro de estos sellos se encuentran las cifras de un año rodeado por 12 cifras indicando los doce meses del año. Para poder leer más fácilmente la fecha, los meses noviembre hasta enero están marcados de negro. El mes que forme un ángulo de 90 grados con la placa, es la fecha del próximo control técnico. Por lo general se llevan a cabo cada 2-3 años.


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: Hasta 2007, estas eran similares a las de los vehículos normales, salvo por el hecho de que no tenían letras de serie y podían tener hasta 5 números. Los números, detrás de las letras del distrito, eran:


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: A partir de 2007, salvo algunos distritos, ciertos vehículos (bomberos, taxis, ambulancias...) utilizan numeraciones similares a la ordinaria. Los restantes utilizan la combinación AAA Z-XXXX, donde A es el código del estado federado, Z un número que indica su división y X una combinación de números.


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: Los vehículos de servicio del Gobierno usan la combinación BD Z-..., donde Z es un número que indica su división.


title: Matrículas automovilísticas de Alemania

text: Es habitual la compra de vehículos en Alemania por su bajo coste y por ello, el KBA dispone de matrículas provisionales de distintos colores en función del año de expedición, y están pensadas para la importación de coches. Lo curioso de estas placas es que tienen fecha de caducidad, la cual viene indicada en la propia matrícula y una vez haya caducado no será legal circular con el vehículo en cuestión.


title: Cultura de Suecia

text: Para caracterizar la cultura sueca se ha hecho referencia frecuente a la importancia del Estado, el paternalismo, el colectivismo y el igualitarismo combinando la apertura hacia ciertos aspectos de la cultura internacional, con el luteranismo, la importancia del sindicalismo y la autoconfianza. Estos aspectos se asocian frecuentemente a la mentalidad sueca y por ende a su cultura.


title: Cultura de Suecia

text: Las principales influencias sobre la cultura sueca han venido históricamente desde Dinamarca, Noruega e Inglaterra en la baja Edad Media y de Alemania durante la Alta Edad Media. Por otro lado en el siglo XVII aparece una importante influencia de la aristocracia extranjera. Francia ejercerá una influencia visible durante el siglo XVIII dejando paso a una gran influencia alemana desde mediados del siglo XIX y del XX hasta la Segunda Guerra Mundial. Después de este conflicto la principal fuente de influencia estará en el mundo angloparlante.


title: Cultura de Suecia

text: Suecia se compone de 25 provincias ("landskap") que durante su historia temprana tuvieron una escasa comunicación entre sí, lo que favoreció la existencia de importantes diferencias culturales. Si bien hace mucho que las provincias perdieron su importancia como regiones administrativas y políticas hoy en día siguen mostrando diferencias culturales con las que la población sueca se identifica. Las provincias pudieron constituir en otro momento histórico partes separadas de Suecia con leyes propias o formar parte de otro país como Dinamarca o Noruega. Esto viene reforzado por la existencia de diferentes dialectos dentro de las lenguas nórdicas y la presencia en algunas de estas regiones de minorías étnicas.


title: Cultura de Suecia

text: La comida sueca ha sido tradicionalmente práctica y nutritiva. El pescado ha tenido una gran importancia en la dieta sueca. Por otro lado los suecos están considerados como los mayores consumidores de café del mundo, convirtiendo a esta bebida en una de las más habituales seguida de la sidra, como la Kopparberg, mucho más dulce que la de consumida en otros países, la cerveza o la leche.


title: Cultura de Suecia

text: El "aquavit" (40 % alcohol) es una bebida tradicional que se suele consumir en celebraciones y festejos. Servido en pequeñas copas recibe el nombre de "snaps". Otra bebida alcohólica tradicional sueca es el "punsch", un licor muy dulce que se bebe muy caliente (40 °C), o muy frío (< 0 °C).


title: Cultura de Suecia

text: La música de Suecia ha tenido importantes éxitos a través de grupos o intérpretes como Europe, ABBA y Roxette. A fines del siglo XX y principios del siglo XXI bandas independientes tales como Millencollin, Soundtrack of our lives, The Hives, International Noise Conspiracy y The Cardigans han comenzado a alcanzar renombre internacional. También han alcanzado amplia difusión internacional los trabajos de bandas de "heavy metal" suecas ligadas al movimiento "death metal" tales como Soilwork, Dismember, Entombed, Therion. Cabe destacar el movimiento "melodeath" alrededor de la ciudad de Gotemburgo, representado por grupos como Dark Tranquillity, In Flames y At The Gates. Suecia así mismo participa del Festival anual de música Eurovisión con sus más destacados artistas pop. La final de la selección nacional en Melodifestivalen del país. Suecia alcanzó seis victorias en el certamen en los años 1974, 1984, 1991, 1999, 2012 y 2015.


title: Cultura de Suecia

text: Desde fines del siglo XIX la literatura sueca se ha encumbrado en posiciones de prestigio. August Strindberg es uno de los escritores suecos más populares. A principios del siglo XXI Henning Mankell, con sus historias de Kurt Wallander, ha alcanzado reconocimiento mundial. Actualmente Suecia cuenta con un autor ampliamente famoso en la figura de Stieg Larsson quién alcanzó fama póstuma luego de fallecer en el año 2004, con su trilogía Millennium.


title: Cultura de Suecia

text: En el ámbito de la cinematografía, Suecia ha realizado importantes aportes al séptimo arte a lo largo del siglo XX. En particular se destacan por los trabajos de Ingmar Bergman, Greta Garbo, Ingrid Bergman y Anita Ekberg, con aportes que trascendieron ampliamente sus fronteras.


title: Ejercicio militar

text: Un ejercicio militar (también llamado juego de guerra () en Estados Unidos y Canadá) es el uso de recursos militares para entrenarse en las operaciones militares, o bien para explorar los efectos de la guerra, o para probar estrategias sin encontrarse en un combate real. Los ejercicios en el siglo XX se han identificado a menudo con un nombre en código, de la misma manera que se hace con las operaciones militares.


title: Ejercicio militar

text: Lo que se piensa típicamente cuando hablamos de un ejercicio militar es el ejercicio de campo, o el ensayo a gran escala de maniobras militares como una práctica para la guerra. En un ejercicio de campo, los dos lados de la batalla simulada se llaman de manera típica "azul" y "rojo", para evitar el nombrar a un adversario de manera particular. Normalmente se les pone un nombre en código a los ejercicios de campo.


title: Ejercicio militar

text: Otros tipos de ejercicios son los Ejercicios Tácticos sin Tropas, también conocidos como ejercicios de la mesa de arena, de mapa, o ejercicio del modelo de tela (en los últimos años son ejercicios asistidos por una simulación por ordenador), que permiten a los comandantes manipular modelos a través de posibles escenarios en una planificación militar. También se llama simulación de guerra, o en algunos ejemplos, campo de batalla virtual (ver también Contratista de defensa), y en el pasado se les ha descrito como "Juegos de guerra". Aunque a principios del siglo XXI, "juego de guerra" se usa más frecuentemente para referirse a los juegos de guerra recreativos, juegos de mesa con piezas físicas (cartón o madera) para representar las unidades, o se juegan con miniaturas, o se refiere a un género de juegos de ordenador.


title: Ejercicio militar

text: El uso moderno de los ejercicios militares nació de la necesidad militar de estudiar la guerra, y de "ensayar" viejas batallas con el propósito de aprender. Federico II el Grande, Rey de Prusia desde 1740 a 1786, "formó a su ejércitos como un mecanismo de relojería bien engrasado cuyos componentes eran casi como guerreros robot. No se permitía ninguna iniciativa individual a los soldados de Federico; su única función era el cooperar en la creación de muros de proyectiles mediante el poder de fuego sincronizado." Esto, por supuesto, buscaba un ejército más efectivo, y tales prácticas hacían más fácil mirar a la guerra desde una perspectiva más "desde arriba". Las tropas disciplinadas debían responder de una forma predecible, permitiendo confinar el estudio a las maniobras y al mando.


title: Ejercicio militar

text: La sorprendente victoria Prusiana sobre el Segundo Imperio Francés en la Guerra Franco-prusiana (1870-71) se atribuye parcialmente algunas veces al entrenamiento de los oficiales Prusianos con el juego Kriegspiel, que fue inventado alrededor de 1811 y ganó popularidad con muchos oficiales del ejército Prusiano. Estos primitivos juegos de guerra se jugaban con dados que representaban la "fricción", o la intrusión de circunstancias menos que ideales, que se producen en una guerra real (incluyendo la moral, meteorología, la niebla de guerra, etc).


title: Ejercicio militar

text: Los militares del siglo XXI todavía usan los juegos de guerra para simular posibles guerras y modelar su reacción. De acuerdo a Manuel de Landa, después de la Segunda guerra mundial, el C4ISTAR fue transferido del personal militar a la RAND Corporation, el primer Think tank (Catalizador de ideas). John von Neumann fue empleado por la RAND Corporation, y su teoría de juegos se usó en juegos de guerra para modelizar la disuasión nuclear durante la guerra fría. Así, la estrategia nuclear de Estados Unidos, fue definida usando juegos de guerra, SAM representaba a los EUA, e IVAN a la Unión Soviética. La temprana teoría de juegos incluía solamente, los juegos de Suma cero, lo que significa que cuando ganaba un jugador, el otro automáticamente perdía. El dilema del prisionero, que modela la situación de dos prisioneros a los que se da, a cada uno por separado, la opción de traicionar o no al otro, daba tres alternativas al juego:


title: Ejercicio militar

text: Mientras que la primera es la mejor opción para los dos, ninguno de ellos puede estar seguro de que el otro no le traicionará (y así estar libre mientras el otro encara una sentencia larga). Así, la traición, fue considerada como lo más racional que se podía hacer, es decir, minimizando las pérdidas (haciendo que la pérdida posible sea la mínima posible). Esta modelización puso las bases para la doctrina nuclear de la respuesta masiva. La suma cero y de los juegos cooperativos sería teorizada solamente más tarde, mientras que la evolución de la tecnología nuclear y de misiles hizo que estrategia nuclear de la respuesta masiva estuviese obsoleta.


title: Ejercicio militar

text: Los juegos de guerra militares se han ido desarrollando progresivamente, aunque, de acuerdo a Manuel de Landa, todavía sufren a principios del siglo XXI de un prejuicio sistemático, entrando en conflicto contra el comportamiento cooperativo. Los dados, que fueron un medio racional de representar el caos, fueron reemplazados por los Prusianos por la tablas de alcance de artillería, y después por la evaluación de la letalidad de cada arma, etc.


title: Early Man

text: Early Man (Cavernícola en España, El cavernícola en Hispanoamérica) es una película de animación del año 2018, dirigida por Nick Park y producida por Aardman Animations.


title: Early Man

text: Narra la historia de Dug, que junto con su amigo Cerdog, unen a su tribu en contra del archienemigo Lord Nooth y su Ciudad de la Era del Bronce para salvar su hogar. De paso, enseña a su grupo de cavernícolas a jugar al fútbol.


title: Intoxicación por metanol

text: La intoxicación por metanol es el envenenamiento por metanol. Los síntomas pueden incluir una disminución del nivel de conciencia, falta de coordinación, vómitos, dolor abdominal y un olor específico en la respiración. La disminución de la visión puede comenzar recién a las doce horas después de la exposición. Los resultados a largo plazo pueden incluir ceguera e insuficiencia renal. La intoxicación y la muerte pueden ocurrir incluso después de beber una pequeña cantidad.


title: Intoxicación por metanol

text: El envenenamiento por metanol ocurre con mayor frecuencia después de beber el líquido del limpiaparabrisas. Esto puede ser accidental o hecho intencionalmente para intentar morir por suicidio. La intoxicación también puede ocurrir raramente a través de la exposición de la piel o la inhalación de los humos. Cuando el cuerpo descompone el metanol, se produce formaldehído, ácido fórmico y formiato, lo que causa gran parte de la toxicidad. El diagnóstico se puede sospechar cuando hay acidosis o un aumento de la brecha osmólica y se confirma midiendo directamente los niveles en sangre. Otras afecciones que pueden producir síntomas similares incluyen infecciones, exposición a otros alcoholes tóxicos, síndrome de serotonina y cetoacidosis diabética.


title: Intoxicación por metanol

text: El tratamiento temprano aumenta la posibilidad de un buen resultado. El tratamiento consiste en estabilizar a la persona, seguido del uso de un antídoto. El antídoto preferido es el fomepizol, siendo usado el etanol si no está disponible. La hemodiálisis también se puede usar en aquellos en los que hay daño a los órganos o un alto grado de acidosis. Otros tratamientos pueden incluir bicarbonato de sodio, ácido fólico y tiamina.


title: Intoxicación por metanol

text: Han ocurrido brotes debido a la contaminación de alcohol para consumo. Esto es más común en el mundo en desarrollo. En 2013 ocurrieron más de 1700 casos en los Estados Unidos. Los afectados son a menudo adultos y hombres. Los resultados pueden ser buenos con el tratamiento temprano. La intoxicación por metanol se ha descrito desde 1856.


title: Intoxicación por metanol

text: Los síntomas iniciales de intoxicación por metanol incluyen depresión del sistema nervioso central, dolor de cabeza, mareos, náuseas, falta de coordinación y confusión. Dosis lo suficientemente grandes causan inconsciencia y muerte. Los síntomas iniciales de la exposición al metanol suelen ser menos graves que los síntomas de la ingestión de una cantidad similar de etanol. Una vez que los síntomas iniciales han pasado, surge una segunda serie de síntomas, desde 10 hasta 30 horas después de la exposición inicial, que pueden incluir visión borrosa o pérdida completa de la visión, acidosis y hemorragias putaminales, una complicación poco común pero grave. Estos síntomas son el resultado de la acumulación de niveles tóxicos de formiato en la sangre y pueden progresar hasta la muerte por insuficiencia respiratoria. El examen físico puede mostrar taquipnea y el examen oftalmológico puede mostrar pupilas dilatadas con hiperemia del disco óptico y edema retiniano.


title: Intoxicación por metanol

text: El metanol tiene una alta toxicidad en humanos. Tan poco como 10 mL de metanol puro, cuando se beben, se metabolizan en ácido fórmico, lo que puede causar ceguera permanente por destrucción del nervio óptico. 15 mL son potencialmente fatales. Aunque la dosis letal media suele ser de 100 mL (3,4 fl oz) (es decir, 1–2 mL/kg de peso corporal de metanol puro). La dosis de referencia para el metanol es de 2 mg/kg/día.


title: Intoxicación por metanol

text: El etanol a veces se desnaturaliza (adultera) y se hace venenoso, mediante la adición de metanol. El resultado se conoce como espíritu metilado, "meths" (para los británicos) o "metho" (jerga australiana). Esto no debe confundirse con "meth", una abreviatura común para la metanfetamina y para la metadona en Gran Bretaña y los Estados Unidos.


title: Intoxicación por metanol

text: El metanol es tóxico por dos mecanismos. Primero, el metanol (ya sea que ingrese al cuerpo por ingestión, inhalación o absorción a través de la piel) puede ser fatal debido a sus propiedades depresoras del SNC de la misma manera que el envenenamiento por etanol. En segundo lugar, en un proceso de toxicidad, se metaboliza a ácido fórmico (que está presente como ion formiato) a través de formaldehído en un proceso iniciado por la enzima alcohol deshidrogenasa en el hígado. El metanol se convierte en formaldehído a través de la alcohol deshidrogenasa (ADH) y el formaldehído se convierte en ácido fórmico (formiato) a través de la aldehído deshidrogenasa (ALDH). La conversión a formiato a través de ALDH procede completamente, sin que quede formaldehído detectable. El formiato es tóxico porque inhibe la citocromo c oxidasa mitocondrial, causando hipoxia a nivel celular, y acidosis metabólica, entre una variedad de otras alteraciones metabólicas.


title: Intoxicación por metanol

text: La intoxicación por metanol se puede tratar con fomepizol o, si no está disponible, etanol. Ambos fármacos actúan reduciendo la acción de la alcohol deshidrogenasa sobre el metanol mediante una inhibición competitiva. El etanol, el ingrediente activo en las bebidas alcohólicas, actúa como un inhibidor competitivo al unirse y saturar más eficazmente la enzima alcohol deshidrogenasa en el hígado, bloqueando así la unión del metanol. El metanol se excreta por los riñones sin convertirse en los metabolitos muy tóxicos formaldehído y ácido fórmico. La alcohol deshidrogenasa, en su lugar convierte enzimáticamente el etanol en acetaldehído, una molécula orgánica mucho menos tóxica. El tratamiento adicional puede incluir bicarbonato de sodio para la acidosis metabólica y hemodiálisis o hemodiafiltración para eliminar el metanol y el formiato de la sangre. También se administra ácido folínico o ácido fólico para mejorar el metabolismo del formiato.


title: Intoxicación por metanol

text: Hay casos de resistencia al metanol, como el de Mike Malloy, a quien alguien intentó envenenar con metanol a principios de los años treinta.


title: Intoxicación por metanol

text: En diciembre de 2016, al menos 75 personas en Irkutsk, Rusia, murieron por envenenamiento con metanol después de ingerir una loción corporal falsificada que era principalmente metanol en lugar de etanol como se indicaba. La loción corporal, antes del evento, había sido utilizada como un sustituto barato del vodka por parte de las personas empobrecidas de la región a pesar de las advertencias en las botellas de que la loción no era segura para ser bebida y de los problemas de larga data de intoxicación por alcohol en todo el país.


title: Flor de maguey

text: La flor de maguey ("Agave" spp.), también llamada gualumbo, hualumbo (del otomí, "‘uadombo"; "‘uada" «maguey», "don" «ﬂor» y "bo" «quiote»), quiote o jiote es un producto típico de la gastronomía mexicana, principalmente del centro el país. Por su difícil disponibilidad, se considera un manjar. Se consume cerrada, cuando todavía no ha florecido, puesto que ya maduras amargan.


title: Flor de maguey

text: La planta del maguey o agave ("metl" en náhuatl) es uno de los vegetales más apreciados de la cocina de este país. De él se aprovechan la fibra, la savia, las flores, el quiote (el tallo) e incluso los hongos y gusanos que viven en él. Existen 159 especies de maguey en México, aunque las más importantes son "Agave americana", "A. atrovirens", "A. mapisaga" y "A. salmiana".


title: Flor de maguey

text: La planta florece una vez que madura, entre los 7 y los 15 años de edad. De su centro brota el enorme quiote, que puede alcanzar hasta los 10 m. El maguey sólo florece una vez en toda su vida. Tras ello, muere.


title: Flor de maguey

text: Las flores del maguey son de color amarillo verdoso, de aspecto alargado (~10 cm). Cada flor posee 6 pétalos y en su interior, 3 pistilos con semillas aplanadas.


title: Flor de maguey

text: Para extraerle las flores al maguey, no es necesario derribar el quiote, se puede usar una escalera alta. El maguey solo florece una vez en su vida, esto quiere decir que le estamos frustrando la única oportunidad que le ofrece la naturaleza para procrear y continuar su especie. Por ello, los indígenas no les extraen todas las flores, como acto de respeto hacia el vegetal que nos alimenta. En este proceso, es importante dañar lo menos posible al vegetal.


title: Flor de maguey

text: El gualumbo se come en los estados del centro del país, particularmente Estado de México, Hidalgo, Nayarit, Morelos, Puebla y Tlaxcala. Encontrar flores de maguey no es tarea fácil. Aunque generalmente se venden en manojos frescos en los mercados locales, la mayoría de flores que se cosechan son para el autoconsumo. También se pueden encontrar enlatados en salmuera en tiendas tipo "gourmet".


title: Flor de maguey

text: Tanto el quiote como la flor son comestibles, debido a su sabor amargo, se recomienda desflemar las flores hirviéndolas en agua con sal, pero antes, hay que quitarles los tallos y pistilos, ya que estos amargarían el guiso y son muy duros para comer, y se come sólo el pétalo. Se considera una tarea laboriosa, por lo que se debe disponer de tiempo. El sabor del gualumbo se ha querido relacionar con el sabor de la carne de pollo, y se considera un sustituto de la carne.


title: Flor de maguey

text: Los gualumbos son un producto culinario muy versátil. Se preparan tatemados, fritos con cebolla y chile, guisados con carnitas, capeados, en mixiote, rellenos de queso fresco, revueltas con huevo o en tortitas, bañadas en salsa verde o a la mexicana.


title: Flor de maguey

text: En guiso, se puede combinar con otros vegetales (jitomate, cebolla, ajo), y con carnitas, longaniza... El guiso se cuece tapado para que se mantenga jugoso, removiéndose cada cierto tiempo. Se verá que ya está cocinado cuando cambien de color a un verde oscuro como el nopal cocido, y desprenderán un característico y delicioso aroma.


title: Flor de maguey

text: Es tradicional comer gualumbo durante la cuaresma cristiana, ya que coincide con la etapa de florecimiento.


title: Flor de maguey

text: El néctar de las flores de maguey sirve de alimento para las especies migratorias de murciélago. Por ello es importante no solo recolectar flores de maguey, sino sembrar nuevas plantas, para evitar poner en peligro el ciclo de vida alimentario de estos seres.


title: Damisela en apuros

text: La damisela en apuros es un tema clásico en el arte, literatura, cinematografía y videojuegos de todo el mundo. Suele ser una mujer joven, bella y núbil puesta en graves aprietos por un villano o un monstruo y que necesita un héroe que se lance a su rescate. Se ha convertido en un personaje tipo, particularmente en los melodramas.


title: Damisela en apuros

text: El término «damisela» (del francés antiguo "dameisele", ‘señorita’), un arcaísmo que se usa poco en la actualidad salvo para lograr un efecto antiguo o en expresiones como la presente, atestigua su origen en las canciones e historias de caballeros errantes medievales, que consideraban el rescate de estas mujeres una parte esencial de su razón de ser.


title: Damisela en apuros

text: La indefensión de estas damiselas, que a veces son presentadas como imprudentes e incompetentes hasta el punto de la ingenuidad, junto con su necesidad de alguien que las rescaten, han hecho de este estereotipo un blanco de críticas feministas.


title: Damisela en apuros

text: Las damiselas en apuros aparecen desde antiguo en la historia. La mitología griega, a pesar de incluir una larga relación de competentes diosas, también tenía su cuota de indefensas doncellas que eras sacrificadas o amenazadas con el sacrificio. Un ejemplo famoso sería Andrómeda, cuya madre Casiopea ofendió a Poseidón, por lo que este envió a una bestia a devastar su país. De esta forma, los padres de Andrómeda la ataron a una roca en el mar para apaciguarla. Sin embargo, el héroe Perseo mató a la bestia y salvó así a Andrómeda, casándose entonces con ella. La angustiosa situación de Andrómeda, atada desnuda a una roca, se convirtió en un tema favorito de los pintores posteriores. Este tema de princesa y dragón también está presente en el mito de San Jorge.


title: Damisela en apuros

text: En los cuentos de hadas europeos aparecen con frecuencia damiselas en apuros. Brujas malvadas encerraron a Rapunzel en una torre, maldijeron a la princesa a morir en Blancanieves y embrujaron a La bella durmiente para que durmiese. En todos estos cuentos de hadas, un valeroso príncipe acude en ayuda de la doncella, la salva y se casa con ella.


title: Damisela en apuros

text: La damisela en apuros era un personaje arquetípico de los romances medievales, donde típicamente era rescatada de su encarcelamiento en la torre de un castillo por un caballero errante. El cuento del erudito de Chaucer narra las reiteradas pruebas y estrafalarios tormentos que la paciente Griselda sufría a manos de Petrarca. La Emprise de l'Escu vert à la Dame Blanche fue una orden de caballería fundada en 1399 con la expresa finalidad de proteger a las damas oprimidas.


title: Damisela en apuros

text: En la balada inglesa del "La dama española" (una de las varias canciones inglesas e irlandesas con ese título) una dama española capturada por un capitán inglés se enamora de su captor y le ruega que no la libere, sino que la lleve con él a Inglaterra, y en esta súplica se describe a sí misma como «una damisela en apuros».


title: Damisela en apuros

text: La damisela en apuros hizo su debut en la novela moderna como el pequeño personaje de la "Clarissa" de Samuel Richardson (1748), donde es amenazda por el malvado seductor Lovelace.


title: Damisela en apuros

text: Repitiendo su papel medieval, la damisela en apuros en un personaje básico de la literatura gótica, donde suele ser encerrada en un castillo o monasterio y amenazada por un sádico noble o por miembros de una orden religiosa. Ejemplos tempranos de este género son Matilda en El castillo de Otranto de Horace Walpole, Emily en Los misterios de Udolfo de Ann Radcliffe y Antonia en El monje de Matthew Lewis.


title: Damisela en apuros

text: Los peligros a los que se enfrentaban estas heroínas góticas fueron llevados al extremo por el Marqués de Sade en Justine o los infortunios de la virtud, quien podría decirse que expuso el trasfondo pornográfico del personaje tipo.


title: Damisela en apuros

text: Una exploración del tema de la doncella perseguida es el destino de Gretchen en "Fausto" de Goethe. Según el filósofo Schopenhauer:


title: Damisela en apuros

text: Las desventuras de la damisela en apuros gótica perduraron de forma algo caricaturesca en el melodrama victoriano. Estos melodramas influyeron sobre el cine mudo, donde la dama en apuros se enfrentaba a los nuevos peligros de la revolución industrial abasteciendo las nuevas necesidades de espectáculo visual del medio. Aquí hallamos clichés tales como el de la heroína atada a las vías del tren, a menudo por un sórdido villano con el peculiar mostacho rizado y encerado. Los aserraderos fueron otro peligro estereotípico para las damiselas de la era industrial.


title: Damisela en apuros

text: El arquetipo de la damisela en apuros sobrevivió hasta bien entrado el en las incipientes industrias del cine, la televisión y los cómics. Ann Darrow, de la película "King Kong", es quizá una de las más famosas damiselas en apuros, con un gigantesco mono capturándola y llevándola consigo. Jane Porter, tanto en la novela como en las versiones cinematográficas de "Tarzán", exigía constantes rescates. Las damiselas en apuros aparecieron frecuentemente en los seriales en blanco y negro de estudios como Mascot, Universal, Columbia y Republic Pictures en los años 1930, 1940 y principios de los 1950. Estos seriales se inspiraban a veces para sus personajes y tramas en novelas de aventuras y cómics. Algunos ejemplos son el personaje Nyoka, que fue creado por Edgar Rice Burroughs para los cómics y más tarde fue adaptado en una heroína de los seriales producidos por Republic, como "Los peligros de Nyoka".


title: Damisela en apuros

text: Uno de los ejemplos más citados de damisela en apuros en los cómics es Lois Lane, que está metiéndose eternamente en problemas y necesita ser rescatada por Superman. Los cómics también dieron al mundo a Mary Jane Watson, que necesita incontables rescates por parte de Spider-Man, y a Oliva Olivo, en estado casi constante de secuestro, salvada siempre por Popeye.


title: Damisela en apuros

text: Las damiselas en apuros ya no se aparecen tan frecuentemente como antes, y las representaciones actuales del personaje tipo suelen desempeñar un papel "camp", aunque en los videojuegos sigue apareciendo ocasionalmente las del antiguo estilo. Los primeros videojuegos usaban a menudo una damisela en apuros secuestrada como motivo principal para que los héroes se dispusieran a arriesgarse y derrotar a los villanos. La Princesa Peach (y anteriormente Pauline en "Donkey Kong") es rescatada por Mario en la mayoría de los juegos de la serie homónima. En la mayoría de los juegos de la saga de The Legend of Zelda el protagonista Link tiene como objetivo rescatar a la Princesa Zelda del monstruo/villano Ganondorf, aunque esto deja de ser la principal misión de Link en juegos más recientes. En Grand Theft Auto San Andreas, CJ tiene que rescatar a Denise (quien después se convertiría en su novia) de un incendio que el causó con cócteles mólotov. En la saga Uncharted, Elena Fisher es otro ejemplo.


title: Damisela en apuros

text: Algunas damiselas en apuros modernas son en realidad mujeres muy fuertes y capaces que terminan abandonando tal actitud cuando emprenden tareas importantes y peligrosas. Uno de los mejores ejemplos es la Princesa Leia: en la primera película de "Star Wars" es capturada por Darth Vader y se enfrenta a la tortura de este hasta ser rescatada por Luke Skywalker y sus amigos. En "" es apresada por Jabba el Hutt en una operación para rescatar a Han Solo: significativamente, es Leia quien finalmente mata a Jabba, en un ejemplo de cómo las damiselas en apuros modernas son a menudo mujeres fuertes y llenas de recursos que pueden valerse por sí mismas cuando están libres. Pepper Potts, Karen Page, Betty Ross y Jane Foster son ejemplos de damisela en apuros en el Universo cinematográfico de Marvel.


title: Damisela en apuros

text: El personaje tipo experimentó un resurgimiento en películas sangrientas los años 1980 como "Halloween", "Viernes 13" y otras. En ellas, sin embargo, el personaje tipo sufrió un giro: había varias mujeres jóvenes que eran asesinadas por un asesino en serie, pero una sobrevivía para derrotarle. La joven superviviente se convertía en un personaje tipo, la última mujer, encarnados por personajes como Ellen Ripley en las películas de "Alien". Sarah Connor, una damisela en apuros en "The Terminator", se convertía en el impresionante tipo superviviente en "".


title: Damisela en apuros

text: Las actuales damiselas en apuros pueden incluso convertirse en villanas cuando no son rescatadas o sufren una traición que las deja en una circunstancia concreta, que hace que se vuelvan rencorosas, o son de hecho villanas lo suficientemente complejas como para simular estar en apuros, solo para demostrar su auténtica personalidad en el momento adecuado. En "El mundo nunca es suficiente", Elektra King, que ha sido secuestrada por Renard, no es liberada por orden de M y su padre. Como resultado, se vuelve rencorosa hacia ambos, y se convierte en cómplice de Renard (algunos dicen incluso que en la principal villana) en sus planes para controlar las reservas petrolíferas mundiales. Elektra es incluso suficientemente astuta como para simular seguir siendo una damisela en apuros ante James Bond, pero subestima a este, que logra descubrir el engaño y termina matándola.


title: Damisela en apuros

text: Otra variante de las damiselas en apuros actuales son las antiguas villanas o secuaces de un villanos que se encuentran necesitadas de un rescate cuando se enfrentan a la ira del villano principal tras traicionarlo. Pussy Galore en "Goldfinger" es un ejemplo clásico.


title: Damisela en apuros

text: Las damiselas en apuros han sido citadas como ejemplo de tratamiento diferencia de los géneros en la literatura, el cine y las obras de arte. La crítica feminista del arte, el cine y la literatura ha estudiado a menudo la orientación de género de la caracterización y la trama, incluyendo el tema común de «damisela en apuros». Muchos escritores modernos, como Angela Carter y Jane Yolen, han revisado los cuentos de hadas clásicos y las historias de «damiselas en apuros» o recopilado y antologizado historias y cuentos folclóricos que rompen el patrón de «damisela en apuros». A menudo estas historias invierte la disparidad de géneros otorgando poder a la «damisela» o situando a los hombres en apuros para que sean rescatados por esta.


title: Damisela en apuros

text: Mientras la crítica feminista de finales del puede haber subrayado alternativas al estereotipo de la damisela en apuros, los orígenes de algunas de estas pueden hallarse en otras partes. La obra de Joseph Campbell sobre mitología comparada ha proporcionado un modelo teórico para los héroes a través de la historia de la literatura, el drama y el cine, que ha sido más desarrollado por dramaturgos como Christopher Vogler. Estas teorías sugieren que dentro del arco histórico subyacente en todo héroe se encuentra un episodio conocido como prueba traumática, en el que el personaje es casi destruido. Sobreviviendo al miedo, el peligro o la tortura el héroe demuestra que tiene cualidades especiales y termina emergiendo renacido para progresar hasta la victoria final. Dentro de esta teoría la «damisela» con poder puede ser una heroína que ha perdido su fuerza durante su trauma heroico, terminando por emerger como un personaje fuerte que clama victoria.


title: Damisela en apuros

text: Pueden hallarse ejemplos en películas realizadas desde los primeros días del género cinematográfico. Una de las películas más frecuentemente asociadas con el estereotipo de la damisela en apuros, "Los peligros de Paulina" (1914), proporciona en realidad al menos un contraejemplo parcial. Paulina, interpretada por Pearl White, es un personaje fuerte que se rebela contra un matrimonio temprano para partir en busca de aventuras y convertirse en escritora. A pesar de la extendida creencia, la película no incluye escenas de Paulina atada a las vías del tren y amenazada por una sierra, si bien tales escenas fueron añadidas a "remakes" posteriores y también aparecen en otras películas de la misma época. El académico Ben Singer ha cuestionado la idea de que estos «seriales melodramáticos» fueran fantasías masculinas y ha observado que fueron fuertemente comercializados para las mujeres.


title: Damisela en apuros

text: La damiselas poderosas fueron características de los seriales producidos en los años 1930 y 1940 por estudios como Republic Pictures. Las escenas de «suspense» al final de los episodios proporcionan muchos ejemplos de heroínas atadas y desvalidas enfrentadas a diabólicas trampas mortales. Pero estas heroínas, interpretadas por actrices como Linda Stirling y Kay Aldridge, eran con frecuencia mujeres fuertes y firmes que terminaban jugando un papel activo en la derrota de los villanos.


title: Damisela en apuros

text: En su libro de 1967 "The Devil With James Bond" Ann Boyd comparaba a James Bond con una actualización de la leyenda de San Jorge y el género de princesa y dragón, especialmente con el tanque dragón del Dr. No. La espía Emma Peel de la serie de televisión británica de los años 1960 "Los Vengadores" apareció a menudo en situación de «damisela en apuros», si bien el personaje y sus reacciones, representados por la actriz Diana Rigg, diferenciaban estas escenas de otras en cine y televisión donde las mujeres en circunstancias de peligro similares eran simples víctimas o peones en la trama. Una escena con Emma Peel atada y amenazada con un rayo mortal en el episodio "From Venus with Love" es un paralelo directo de la confrontación de James Bond con un láser en la película "Goldfinger". Ambos son ejemplos del clásico suplicio del héroe tal como lo describieron Campbell y Vogler. Las heroínas de serial y Emma Peel son citadas como fuente de inspiración por los creadores de heroínas fuertes recientes, desde Joan Wilder en "Romancing the Stone" y la Princesa Leia en "Star Wars" hasta iconos «post feministas» como Buffy Summers en "Buffy Cazavampiros" y Sydney Bristow en "Alias".


title: Damisela en apuros

text: La figura de la damisela en apuros es una característica de ciertos fetiches. En particular, las actrices que interpretan a damiselas en apuros en películas y programas de televisión aparecen a menudo maniatada.Aunque en realidad Estas escenas no suelen concebirse como eróticas muchos sectores de la iglesia se han quejado.


title: Elisa Ramírez

text: Su presencia fue tanta en los espacios dramáticos tan habituales en la programación de teleseries como "Curro Jiménez" (1977) y "Tristeza de amor" (1986).


title: Elisa Ramírez

text: En cine, su momento de máximo esplendor fue al finalizar la década de los sesenta, cuando interpreta filmes como "La Revoltosa" (1968), de Juan de Orduña, "La Celestina" (1968), de César Fernández Ardavín o "El hombre que se quiso matar" (1970), de Rafael Gil.


title: Elisa Ramírez

text: Finalmente, su presencia sobre los escenarios españoles también se mantuvo más o menos constante durante dos décadas, y en ese tiempo llegó a formar su propia compañía e interpretó, entre otras obras "Miles de payasos" (1965) de Herb Gardner, junto a Francisco Rabal; "El señor Adrián, el primo" (1966), de Arniches; "Don Juan Tenorio" (1971), de José Zorrilla; "La Malquerida" (1974), de Jacinto Benavente; "La Orestiada" (1975), de Esquilo; "La zorra y el escorpión" (1977), de Alfonso Paso; "Largas noches de mujer" (1981), de Eduardo Quiles; "Usted no es Greta Garbo" (1981), de Diego Santillán; "El galán fantasma" (1981), de Calderón de la Barca; "Juguetes para un matrimonio" (1987), de Alfonso Paso, "A media luz los tres" (1992), "El chalet de madame Renard" (1993), ambas de Miguel Mihura, "Salvar a los delfines" (1995), de Santiago Moncada o "La esposa constante" (1998), de Somerset Maugham.


title: Elisa Ramírez

text: Desde mediados de la década de los ochenta ha espaciado sus apariciones en la escena pública, sin que haya vuelto a intervenir en cine o televisión.


title: Joop Zoetemelk

text: Gerardus Joseph "Joop" Zoetemelk (La Haya, Países Bajos; 3 de diciembre de 1946), apodado "El holandés del Tour de Francia", fue ciclista profesional entre los años 1970 y 1987, durante los cuales consiguió 214 victorias.


title: Joop Zoetemelk

text: Antes de dar el salto a la profesionalidad, Zoetemelk ganó la medalla de oro en los Juegos Olímpicos de México 1968 en la prueba de 100 km contrarreloj por equipos, en la prueba de fondo en carretera. Su carrera se vio amenazada en 1974 a causa de una fractura de cráneo sufrida en una caída. Además, en su último año como amateur ganó el prestigioso Tour del Porvenir y el Circuit des Mines.


title: Joop Zoetemelk

text: Su carrera deportiva, que se inició bajo el reinado de Eddy Merckx, duró más de 20 años y se prolongó hasta el ocaso del ejercido por Bernard Hinault.


title: Joop Zoetemelk

text: Durante sus 18 años de profesional, Zoetemelk ganó multitud de carreras, incluyendo el Tour de Francia 1980 y la Vuelta a España 1979, a pesar de coincidir con dos leyendas del ciclismo, Eddy Merckx y Bernard Hinault. Siempre rindió de forma excelente en el Tour, llegando a ser segundo en 6 ocasiones, y terminando la carrera en 16 ocasiones, récord que perduró hasta 2012 cuando el estadounidense George Hincapie llegó a 17 participaciones.


title: Joop Zoetemelk

text: En 1985, se convirtió en el corredor más veterano en ganar el Campeonato del Mundo de ciclismo, con 38 años y 9 meses.


title: Joop Zoetemelk

text: Durante su carrera deportiva consiguió los siguientes puestos en Grandes Vueltas, vueltas menores y carreras de un día:


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: La Universidad Tecnológica del Centro (UNITEC) es una de las del Estado Carabobo en la Región Central de Venezuela. Tiene su sede principal en la ciudad de Guacara, y al noroeste de Valencia. Sus actividades académicas comenzaron el 27 de septiembre de 1981.


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: Es en el ambiente de la sociedad civil carabobeña, entre 1975 y 1976, la disposición efectiva de darle respuesta a las necesidades más sentidas de la colectividad. Es entonces cuando se organizan reuniones institucionales con el objeto de inventariar aquellas necesidades. De aquellos cónclaves surgía, siempre, la idea de crear un centro de educación superior de naturaleza privada, que contribuyera con la labor pública que el Estado venía desarrollando exitosamente en la Universidad de Carabobo.


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: La idea emprende de un ánimo colectivo y dos instituciones se ofrecen como punta de lanza para la realización de aquel sueño: la Cámara de Comercio de Valencia y el Dividendo Voluntario para la Comunidad. El presidente de la Cámara de Comercio era, entonces, Ángel Reinaldo Ortega, quien era acompañado en su condición de directora de Recursos Humanos de la Cámara por una mujer de grandes empresas: Frida Añez. La Gerente General de Dividendo Voluntario para la Comunidad de entonces era Consuelo González Cortés.


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: De la idea promotora se pasó a la creación de la Fundación Universidad Tecnológica del Centro que, en términos estrictamente legales, es figura jurídica propietaria de la universidad. González recordaba el acto con satisfacción, como quien rememora un momento luminoso: "“Fue un acto muy lúcido, toda la ciudad se hizo presente, fue un momento muy especial. Entonces no se había dado todo este boom de las universidades privadas y los tecnológicos: nosotros marcamos una pauta y nacimos como una institución diferente y así nos hemos mantenido”".


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: Luego, González ofreció una definición, unos paradigmas que han orientado a la universidad desde sus inicios: "“Una institución de educación superior diferente, que asume retos, que forma y que cuenta con un conjunto de personas que colaboran, me refiero a los profesores, autoridades, empleados y alumnos, un conjunto que está tratando de llevar la educación, hacia la respuesta a las necesidades colectivas planteadas, en especial la productividad.”" Una vez constituida la fundación, el 30 de noviembre de 1976, presidida por Celis Pérez, comienza el proceso de recaudación de fondos.


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: Se determinan tres tipos de condiciones, dependiendo de la naturaleza del aporte: miembro vitalicio, miembro fundador y miembro patrocinante. Comienza, también, la búsqueda de los terreros dónde establecer el campus universitario. Es entonces cuando surge la donación de un lote de terreno de 10 hectáreas en el pueblo de Guacara por parte de la Sucesión Branger Sagarzazu. Pero no todo se iba en la búsqueda de recursos materiales, también se constituyó un equipo que tendría como encargo el diseño educativo y curricular de la universidad, a la par que avanzaba el diseño pedagógico iban dándose los primeros trazos para el diseño arquitectónico del campus: un diseño llevaba al otro.


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: Una vez establecido el proyecto de la universidad, la Fundación lo presenta ante el Consejo Nacional de Universidades y, luego de los análisis de rigor, el Presidente de la República, Luis Herrera Campins, el 27 de septiembre de 1979 firma el decreto autorizando la creación de la Universidad Tecnológica del Centro. Sólo entonces se crea el'Consejo Superior de la Universidad, integrado por personas representativas del mundo académico y empresarial.


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: En 2007 la revista América Economía publica en su edición 346 las preferencias regionales a la hora de contratar ejecutivos, la UNITEC ocupa el puesto 50 entre todas las universidades de Latinoamérica


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: Las actividades académicas se inician en agosto de 1981, ofreciéndose las carreras de Ingeniería en Información y la Licenciatura en Ciencias Administrativas y Gerenciales y las Tecnicaturas en Logística y Procedimientos y Métodos.


title: Universidad Tecnológica del Centro

text: Junto a Fundayacucho, la universidad envió a los estudiantes más destacados (más de 600) a universidades estadounidenses y europeas entre 1990 y 1995 como parte del Programa Galileo.


title: Inmigración estadounidense en México

text: La Inmigración estadounidense en México se remonta después de la separación de California y Nuevo México, con la compra de La Mesilla. Los estadounidenses son la mayor comunidad extranjera residente en el país y al mismo tiempo, la mayor comunidad de estadounidenses viviendo fuera de los Estados Unidos. La influencia de los Estados Unidos de América en México es fuerte, debido a la frontera que hace con el país, además existe un acuerdo de libre comercio entre ambas naciones.


title: Inmigración estadounidense en México

text: La mayoría de los estadounidenses radican en los estados fronterizos con Estados Unidos, siendo Baja California, la entidad federativa con mayor número de ciudadanos de este país. Otro de los factores de residencia, es el establecimiento de jubilados que deciden vivir en sitios pintorescos y buen clima y el último factor, ha sido la repatriación de familias mexicanas indocumentadas a territorio mexicano con sus hijos estadounidenses para así evitar la segregación familiar.


title: Inmigración estadounidense en México

text: Después del movimiento forzado de los semínolas y semínolas negros de Florida a Territorio indio, un grupo liderado por el subjefe de seminoles "Wild Cat" y el jefe de seminoles negros John Horse se mudó al norte de México. El grupo se estableció en El Nacimiento en 1852. Trabajaron para el gobierno mexicano para protegerse en contra de las "redadas indias". Muchos de los semínolas murieron a causa de la viruela y los restantes finalmente regresaron a los Estados Unidos junto con algunos de los semínolas negros.


title: Inmigración estadounidense en México

text: En 1874, Brigham Young, Presidente de la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, llamó para una misión en México. En 1875, los misioneros salieron de Utah para el doble propósito de predicar el evangelio y encontrar lugares para crear colonias mormonas en suelo mexicano. Los misioneros volvieron con informes positivos al año siguiente y otro grupo se envió en octubre de 1876. En 1877, Young discutió la idea de colonizar partes del norte de México pero se consideró poco prudente, debido al peligro considerable de apaches en la zona. A menudo ignorada por los historiadores mormones, muchas familias pioneras mormonas tienen sus raíces en Colonia Le Barón que es una colonia fundamentalista mormona y en las colonias mormonas de Juárez y Dublan.


title: Inmigración estadounidense en México

text: Los deportes es una de los principales aportaciones culturales de los estadounidenses en territorio mexicano, deportes como el fútbol americano, el beisbol y el basquetbol son parte de la tradición deportiva de México.


title: Inmigración estadounidense en México

text: El Día de Acción de Gracias es un aporte cultural a la cultura mexicana; numerosos restaurantes, hoteles y clubs sociales frecuentados por inmigrantes estadounidenses en todos los estados del país, celebran esta festividad y es una ocasión para reunir a mexicanos y estadounidenses.


title: Inmigración estadounidense en México

text: El Halloween eso otra festividad de los Estados Unidos que ha tenido gran arraigo entre los mexicanos, principalmente en zonas urbanas. Los niños se visten de diversos personajes para salir a la calle a pedir dinero o dulces, es probable que sea la tradición estadounidense más arraigada en los niños y jóvenes de clase media alta.


title: Inmigración estadounidense en México

text: El estado mexicano con el mayor número de residentes estadounidenses es Baja California, en la ciudad de Tijuana, reside la mayor comunidad. La entidad se ha convertido en un centro de negocios y oportunidades para los inmigrantes del país vecino, así como vivienda permanente para jubilados y veteranos de guerra.


title: Inmigración estadounidense en México

text: En el estado de Chihuahua se fundaron colonias cerca de la Sierra Madre establecidas por los pioneros mormones. Fueron fundadas por miembros de La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días (SUD) en el siglo XIX como parte de un gran esfuerzo colonizador instigado por Brigham Young, que salpicó el mapa del Oeste de los Estados Unidos, el sur de Alberta, y el norte de México con asentamientos mormones.


title: Inmigración estadounidense en México

text: Las dos colonias mormonas supervivientes en México son la Colonia Juárez y la Colonia Dublán. Ambas colonias se localizan al noroeste del estado, en las cercanías de la zona arqueológica de Casas Grandes. El templo de Colonia Juárez, Chihuahua, México, construido en 1999, es actualmente el templo más pequeño de la Iglesia SUD.


title: Inmigración estadounidense en México

text: Al ser la mayor megalópolis del sur de Norteamérica y la capital mexicana, cuenta con una importarte comunidad estadounidense en su territorio, además en esta ciudad se ubica la embajada de los Estados Unidos y muchas asociaciones civiles y gubernamentales de los estadounidenses.


title: Inmigración estadounidense en México

text: El estado de Jalisco es una de las entidades federativas de México con fuerte presencia estadounidense, localidades típicas y balnearias como Ajijic y Chapala son el hogar muchos jubilados que se han arraigado en las riveras del lago de Chapala. En la ciudad de Guadalajara y Zona Metropolitana también reside una comunidad de estadounidenses, en la capital del estado existen asociaciones civiles y colegios de habla inglesa como el Colegio Americano para los niños estadounidenses.


title: Inmigración estadounidense en México

text: La embajada de los Estados Unidos en México no solo se encarga de proteger a los ciudadanos estadounidenses que residen en el país de manera temporal o definitiva; también, a través de varias organizaciones civiles mantiene el contacto con los mexicanos.


title: Inmigración estadounidense en México

text: México ha recibido a varios distinguidos estadounidenses tales como diplomáticos, escritores, artistas, deportistas, etc. Dentro de los mejor reconocidos están:


title: Mazinger Z: Infinity

text: Mazinger Z: Infinity es una película de animación japonesa basada en el popular anime "Mazinger Z" de Gō Nagai, dirigida por Junji Shimizu y producida por Toei Company. La película fue hecha para conmemorar los 45 años de la serie original y su historia se sitúa 10 años después de los eventos de la misma. La película fue clasificada PG-13 por la MPAA por "violencia de acción y breve desnudez".


title: Mazinger Z: Infinity

text: La humanidad se encuentra una vez más en peligro de caer en las garras del Imperio Subterráneo, que en el pasado fue liderado por el científico malvado Dr. Infierno. Entonces, Koji Kabuto pilotó al súper robot Mazinger Z y, con la ayuda de sus amigos del Instituto de Investigaciones Fotónicas, frustró las malvadas ambiciones del Dr. Infierno y devolvió la paz al mundo.


title: Mazinger Z: Infinity

text: Ahora que ya no es piloto, Koji Kabuto ha seguido el camino de su padre y su abuelo iniciando su carrera como científico. Y ahora encuentra una gigantesca estructura enterrada en las profundidades del Monte Fuji, junto con una misteriosa indicación de la vida... Nuevos encuentros, nuevas amenazas y un nuevo destino aguardan a la humanidad. El antiguo héroe Koji Kabuto debe tomar una decisión sobre el futuro: ser un dios o un demonio.


title: Podolia

text: Podolia (en ucraniano: "Поділля" Podilya, en polaco: "Podole", también aparece mencionada como Podilia y Podolie) es una región histórica de la Europa Oriental que se encuentra en la zona centro-occidental y sudoccidental de Ucrania y que, en líneas generales, corresponde a los actuales óblast de Jmelnitski, Ternópil y Vínnytsia.


title: Podolia

text: Podolia hace parte de la gran llanura europea oriental, con una superficie aproximada de 40.000 km², con un territorio suavemente ondulado que se extiende 320 km de noroeste a sudeste sobre la orilla izquierda del río Dniéster (en ucraniano: "Дністер") y los Cárpatos. En la misma dirección corren dos sistemas de colinas bajas y de relieve muy suave separadas por el río Bug Meridional; tales colinas son ramales de las alturas de Avratynsk. La meseta Podolian va entre las estribaciones de los Bug incluyendo los valles fluviales, colinas y regiones montañosas.


title: Podolia

text: Esta región está recorrida por dos importantes ríos tributarios del mar Negro, los ya mencionados Dniéster y Bug Meridional, el primero es navegable en todo su transcurso por Podolia mientras que el segundo, corriendo casi paralelo al Dniéster, discurre por un valle algo más accidentado, motivo por el cual presenta algunos rápidos que dificultan la navegación. De este modo el Dniéster forma una hidrovía importantísima para el comercio de las zonas de Mohyliv-Podil's'kyy, Kaluš, Hálych, Žavarannets, Porog y otros puertos fluviales de Podolia.


title: Podolia

text: En el suelo de Podolia, integrante de la Llanura Sarmática, predomina el "chernozem" o "tierra negra", lo que hace a la zona excepcionalmente fértil y apta para la agricultura. Los pantanos existen solo en las orillas del Bug Meridional. El clima es más bien templado, con temperaturas medias anuales (en Kamianéts-Podilskyi) .


title: Podolia

text: Ciudades principales: a la ya citada Kamianéts-Podilskyi, que es la capital histórica regional, se le suman: Balta, Brastlav, Gaisin, Mohyliv-Podil's'kyy (o Mogilev Podolsky), Novaya Ushitsa, Ologopol, Jmel'nyts'kyy (Khmelnytsky), Vínnytsia y Yampol.


title: Podolia

text: El territorio está habitado por seres humanos al menos desde inicios del Neolítico. Heródoto lo cita como la región de origen de los "alazones" y probablemente también de los "neuros". Sucesivamente arribaron escitas, getas, dacios y sármatas.


title: Podolia

text: El Imperio romano apenas tuvo una leve presencia en tiempos de Trajano, siendo Podolia junto a Bucovina una zona de "limes" (límites fortificados) guarnecidos por la muralla Trajana que se extendía a través de los actuales distritos de Kamenets, Ushitsa y Proskúrov.


title: Podolia

text: Al iniciarse la Edad Media se señala la presencia en Podolia de cuatro pueblos al parecer eslavos: Los bujanos y dulebios en la cuenca del Bug Meridional, los tiversios y los uliches a lo largo del Dniéster. En el los ávaros se apoderaron del territorio. En el mismo el príncipe Oleg de Kiev estableció su hegemonía sobre este territorio, llamado entonces "Ponizie" («llanuras»). Estas llanuras fueron parte de la Rutenia subdividida entre las provincias de Volhynia, Kiev y Galitzia.


title: Podolia

text: En el los mongoles devastaron estas regiones. En el Algirdas (u Olgierd), príncipe del Gran Ducado de Lituania, anexó Podolia a su principado llamándola "Podolia" (con el mismo significado de "llanuras" que "Ponizie"). En esos tiempos se inicia una colonización polaca.


title: Podolia

text: Tras la muerte del príncipe lituano Vitautas el Grande (o Vitovt) en 1430 Podolia pasó a formar parte del Reino de Polonia, a excepción de la parte oriental (provincia de Brastlav) que se mantuvo bajo control de Lituania hasta la unión polaco-lituana realizada por los Jagellón mediante la Unión de Lublin en 1569.


title: Podolia

text: Empero, tras la derrota del rey polaco Miguel Korybut Wisniowiecki a manos de los ucranianos acaudillados por Petro Doroshenko, los otomanos invadieron la región de modo que, por el Tratado de Buczacz, la región estuvo dominada por estos entre 1672 y 1699 —en tiempos del sultán Mehmed IV—. El 26 de enero de 1699, el reino de Polonia recuperó Podolia en el tratado de paz de Karlowitz.


title: Podolia

text: Los polacos (a despecho de la mayoría de la población rutena —es decir, ucraniana—) retuvieron el poder en Podolia hasta que los invasores austríacos y rusos derrotaron a la Confederación de Bar. En la Primera partición de Polonia, ocurrida en 1772, el Imperio austríaco y el Imperio ruso obtuvieron la parte occidental y oriental de Podolia, respectivamente.


title: Rawson (Buenos Aires)

text: Rawson es una localidad del partido de Chacabuco en la provincia de Buenos Aires, Argentina. Su principal actividad económica es la agropecuaria, e industrias y servicios afines como molinos y plantas de acopio. Fecha de Fundación: se toma como referencia la llegada del ferrocarril el 1 de marzo de 1885. A diferencia de la zona oeste del partido de Chacabuco cuya propiedad del territorio se encuentra altamente subdividida, la zona de Rawson es punto de referencia de las principales estancias de Chacabuco. Se destaca por ser un pueblo pequeño y tranquilo. Fue declarado ciudad. Cuenta con muchas Instituciones. Se destaca el puente peatonal uno de los únicos en la zona, creado entre 1970/75 por la sociedad de fomento


title: Rawson (Buenos Aires)

text: Cuenta con estación del Ferrocarril General San Martín y su principal vía de comunicación es la ruta provincial 51 a la cual se llega mediante el acceso restaurado durante 2006. Dista unos 180 km de la Ciudad de Buenos Aires.


title: Rawson (Buenos Aires)

text: Cuenta con , lo que representa un descenso del 2,8% frente a los del censo anterior. Entre sus pobladores podemos encontrar habitantes de diferentes nacionalidades y/o sus descendientes de países como Uruguay, Bolivia, Perú, España, Irlanda, Chile, Japón, Italia, Pueblo Mapuche, otros pueblos Originarios, Holanda, Paraguay, entre otros.


title: Rawson (Buenos Aires)

text: En Rawson tiene lugar la Fiesta Provincial de la Primavera que es una de las celebraciones más importantes del año en el pueblo que se lleva a cabo en el mes de noviembre con desfile de carrozas, elección de la reina, shows de artistas, expositores, patio de comidas.


title: Rawson (Buenos Aires)

text: En marzo se realiza la Fiesta Aniversario con Actividades deportivas, recreativas, desfiles, paseo de expositores, cantina, elección de la reina, números folklóricos y otros espectáculos artísticos (solistas, bandas y grupos de danzas).


title: Rawson (Buenos Aires)

text: "FIESTA DEL ALFAJOR ARTESANAL" desde 2017, donde se realiza el concurso del mejor alfajor artesanal, el alfajor creativo, el mejor expositor, el peso del alfajor gigante, danzas folklóricas, canto, música y baile. Ya han participado 20 expositores no solo de Rawson sino de la zona también. Las primeras dos ediciones se realizaron en abril de 2017 y julio de 2018.


title: Rawson (Buenos Aires)

text: FESTIVAL DE CAHUÍN, es un encuentro regional de danzas folklóricas. Su primera edición se realizó en junio de 2013, a partir de octubre del mismo año se celebra anualmente, donde se han presentado más 30 grupos folklóricos de danzas, artesanos, grupos de coros, cantantes, grupos de teatros, campeonatos de naipes, proyecciones de documentales, películas infantiles y argentinas, clases y seminarios de danzas. Han participado más de 10 partidos de la Provincia de Bs. As. de 15 localidades diferentes. Es organizado por el Taller de Folklore "Rawson", es un evento gratuito y a total beneficio de diferentes instituciones.


title: Rawson (Buenos Aires)

text: <nowiki>#</nowiki>Hecho en Rawson, un grupo de artesanos y microemprendedores independientes se juntaron para poder mostrar sus productos, comercializar y juntos poder convocar visitas e inyectar la economía local. Organizan encuentros al aire libre "Mercado de Productores" ofreciendo sus creaciones hechas a mano en más de 40 espacios, participaron artistas locales. Se realizaron con muchísima convocatoria el 4 de noviembre y el 16 de diciembre de 2018. El III Encuentro será en febrero de 2019


title: Rawson (Buenos Aires)

text: Cuenta con instituciones de Educación Inicial, Primaria, Secundaria, Terciaria, Centro de Educación Agraria, Instituto Privado de Profesorado de Inglés, Instituto de Arte Folklórico (I.D.A.F) de Profesorado de Danzas Folklóricas, Biblioteca Popular, Centro Cultural.


title: Rawson (Buenos Aires)

text: Instituciones deportivas como Club Defensores, Club Sarmiento, Club San Lorenzo, Campo de Pato "El Relincho".


title: Rawson (Buenos Aires)

text: CENTRO CULTURAL "AVE FÉNIX": espacio abierto a la comunidad desde junio de 2012 para encuentros, charlas, debates, espectáculos, reuniones, talleres y otras actividades. Funcionan 4 instituciones que comparten el espacio que a continuación se detallan: el Club de Observadores de Aves "C.O.A. Chingolo Rawson", la Escuela de Actividades Culturales "E.A.C. Rawson", la Comisión Organizadora de la "Fiesta Provincial de la Primavera" y la "Peña Virgen de Loreto sede Rawson". La inauguración oficial fue el 1 de mayo de 2014, el mismo día se realizó la imposición de nombre a la Sala Principal llamada "Santiago Sanz".


title: Rawson (Buenos Aires)

text: Teatro Italiano, Centro Cultural "Ave Fénix", Plaza Principal, Estación de Tren, Puente Ferroviario Peatonal, Monte de Nardi. Encuentro de Artesanos y Microemprendedores #hechoenRawson


title: Alan Lomax

text: Alan Lomax (31 de enero de 1915 - 19 de julio de 2002) fue un importante etnomusicólogo estadounidense, considerado como uno de los más grandes recopiladores de canciones populares del siglo XX.


title: Alan Lomax

text: Alan Lomax era hijo del también etnomusicólogo John Lomax, con quien comenzó su carrera a los 22 años grabando temas cantados por presos o por trabajadores afroamericanos de Texas, Luisiana y Misisipi. Se graduó en filosofía en la Universidad de Texas en Austin, y trabajó posteriormente en varios proyectos para la Biblioteca del Congreso (Library of Congress) de Estados Unidos. Desarrolló su propio sistema para analizar canciones, que llamó cantométrica, donde trataba principalmente de encontrar las relaciones entre la sociología y el corpus musical.


title: Alan Lomax

text: Dedicó la mayor parte de su vida a viajar por el mundo para recoger con su grabadora muestras del folklore musical de países como España, Italia, Irlanda, India o Rumanía. También lanzó a la fama a varios intérpretes de blues, como Muddy Waters, Leadbelly, Woody Guthrie, Jelly Roll Morton o Jeannie Robertson, además de grabar estilos musicales casi desconocidos, como los espirituales de Sea Islands. Participó en varios programas de radio y series de televisión, y desempeñó un papel importante en el “renacimiento” del folk (folk revival) que tuvo lugar en los años 50 y 60 en EE. UU. e Inglaterra.


title: Alan Lomax

text: Colaboró también con Ruth Crowford Seeger en dos importantes antologías durante la década de 1940 ("Our Singing Country", 1941, y "Folk Song: USA", 1947)


title: Alan Lomax

text: Ganó el prestigioso premio National Book Critics Circle Award en 1993 por su libro "The Land Where the Blues Began", donde exponía la historia de los orígenes del blues. Murió en Florida, a los 87 años, y un año más tarde recibió un póstumo Grammy en reconocimiento a su vida y a su aportación a la música.


title: Datura metel

text: Datura metel es un arbusto vivaz en zonas cálidas y anual en zonas con heladas que produce grandes flores en forma de trompeta de color blanco, amarillo o morado, muy vistosas y perfumadas. Son naturales del sur de China y de la India pero actualmente se utilizan como planta ornamental en jardines y huertos en todo el mundo.


title: Datura metel

text: Es un arbusto que puede llegar como hasta el metro de altura. Las hojas de ovaladas y lanceoladas, con largos peciolos. Las flores son grandes, con forma de trompeta, erectas y muy olorosas. El fruto es una cápsula redonda y sin pinchos que contiene numerosas semillas.


title: Datura metel

text: Se planta para delimitar las huertas o fincas. Los alcaloides que posee esta planta le confieren efectos narcóticos, alucinógenos y antidepresivos.


title: Datura metel

text: Todas las partes de las plantas del género "Datura" contienen niveles peligrosos de alcaloides (muy venenosos) y pueden ser fatales si los ingieren los humanos y otros animales. En algunos lugares está prohibido vender, comprar o cultivar plantas del género "Datura".


title: Datura metel

text: "Datura metel" puede provocar síntomas entre los que se incluyen el dolor de cabeza, alucinaciones, convulsiones y coma .


title: Datura metel

text: Datura: nombre genérico que proviene del hindi "dhatūrā" ("manzana espinosa") por el aspecto de los frutos, latinizado. El nombre se utilizaba ya en sánscrito.


title: Ocypode quadrata

text: El cangrejo fantasma del Atlántico (Ocypode quadrata) es una especie de crustáceo decápodo de la familia Ocypodidae. Las características del género incluyen una pinza mayor que la otra. La esperanza de vida típica de "O. quadrata" es de aproximadamente 3 años.


title: Ocypode quadrata

text: Su nombre científico deriva de la raíz griega "ocy" (‘rápido’) y ποδός ("podos", ‘pie’), en referencia a la velocidad del animal, sin parangón entre los crustáceos, que cuando escapa de sus depredadores alcanza, según los autores más optimistas, hasta 20km/h. Mientras que a marchas normales utiliza los cuatro pares de patas caminadoras, el cuarto par se levanta del suelo cuando acelera y en situaciones de emergencia utiliza únicamente los dos primeros pares.


title: Ocypode quadrata

text: Su género es muy importante ecológicamente en el papel de la transferencia de energía a partir de desechos orgánicos y pequeños invertebrados a depredadores más grandes, como las aves (como los búhos) y los pequeños mamíferos (como mapaches).


title: Ocypode quadrata

text: La abundancia de cangrejos fantasmas en las costas está relacionada fuertemente a efectos de la urbanización y la presión de personas. Las playas con presiones humanas relativamente bajas presentan mayores densidades de cangrejos en comparación con las playas donde el número de visitantes son altos.


title: Ocypode quadrata

text: "O. quadrata" es de tamaño pequeño, la longitud de su caparazón es de unos 5cm (2 pulgadas) en estado de adulto. Son de color amarillentos blanco o blanco grisáceo. Tienen un caparazón cuadrado, dos protuberantes ojos negros con forma de maza, con visión de 360°, quelípedos desiguales (pinzas) y patas caminadoras largas con estructuras parecidos a pelos. Los machos son generalmente más grandes que las hembras.


title: Ocypode quadrata

text: Estos cangrejos se ubican frecuentemente en las costas arenosas desde Delaware (Estados Unidos) a través del Caribe y el Golfo de México hasta Brasil. Ocasionalmente se encuentran del norte hasta el este de Long Island y Rhode Island, pero son poco comunes al norte de Virginia. En el este de los Estados Unidos, "O. quadrata" es frecuentemente visto deslizándose a lo largo de playas entre el amanecer y el ocaso. A nivel mundial, existen aproximadamente 20 especies de cangrejos fantasmas, pero "O. quadrata" es el único que se encuentra en la costa este de los Estados Unidos. Esta especie es conocida como marina-farinha en Brasil y es la única especie del género "Ocypode" que se puede encontrar en la costa brasileña.


title: Ocypode quadrata

text: El cangrejo fantasma no está actualmente incluido en las listas federales de especies amenazadas o en peligro de extinción y no hay explotación humana actual de esta especie.


title: Ocypode quadrata

text: Después de la eclosión partir de un huevo, "O. quadrata" tiene cinco etapas de zoea y una etapa megalopa. La etapa megalopa requiere por lo menos 35 días para el desarrollo. Como se mencionó antes, las larvas se desarrollan en agua salina. La etapa megalopa de "O. quadrata" es uno de los más grandes de los cangrejos braquiuros.


title: Ocypode quadrata

text: El apareamiento puede ocurrir durante todo el año. A diferencia de otras especies de cangrejos, cangrejos fantasmas pueden aparearse incluso cuando el integumento de la hembra está duro, lo que significa que pueden aparearse en cualquier momento después de la maduración sexual. Esta es una adaptación a la vida terrestre. El apareamiento tiene lugar cuando tanto el macho como la hembra tienen un caparazón duro. Por lo general, el apareamiento se producirá en algún lugar dentro o cerca de la madriguera del macho.


title: Ocypode quadrata

text: Las hembras alcanzan la madurez sexual cuando su caparazón mide más de 25mm y los machos alcanzan la madurez sexual cuando su caparazón mide más de 24mm. Esto por lo general toma alrededor de un año después de la eclosión.


title: Ocypode quadrata

text: Con frecuencia tapones de copulación se encuentran en cangrejos fantasmas; el macho libera un líquido seminal junto con su esperma que se convertirá duro e impide que los espermatozoides de los rivales lleguen a los óvulos de la hembra.


title: Ocypode quadrata

text: La hembra lleva los huevos debajo de su cuerpo, y los libera en el agua. Mientras lleva los huevos, ella debe mantenerlos húmedos introduciendo con frecuencia el agua.


title: Ocypode quadrata

text: Los cangrejos fantasmas del Atlántico excavan madrigueras, por encima de la zona intermareal en las playas del océano, durante las horas más calurosas del día ellos los cierran con arena. Los ejemplares adultos cavan más alejados de la orilla que los más jóvenes, hasta 400m desde la orilla y cerca de las dunas. Las madrigueras tienen una sola abertura y descienden 0,6 a 1,2m en un ángulo de 45°. La anchura de la madriguera tiende a ser aproximadamente igual a la anchura del caparazón. Las madrigueras de cangrejos fantasmas aumentan en diámetro con el incremento de distancia desde la línea de agua.


title: Ocypode quadrata

text: A pesar de que estos cangrejos suelen ser vistos fuera y moviéndose durante el día, son más activos durante la noche. Durante la mañana el cangrejo construye nuevas madrigueras o repara más viejos. Por la tarde se entra las madrigueras y permanecer en ellos hasta después de atardecer.


title: Ocypode quadrata

text: Aunque son de costumbres más terrestres que marinas, al atardecer se sumerge en el agua para humedecer sus branquias. Adicionalmente, poseen un vínculo vital con el mar porque en junio las hembras ponen sus huevos en el océano donde se desarrollarán las larvas.


title: Ocypode quadrata

text: "O. quadrata" puede producir hasta tres sonidos distintos; con las pinzas, con las patas y un tercero desde la cámara branquial que suena como burbujeo. Los enfrentamientos entre machos son altamente ritualizados, los cuales evitan el contacto físico.


title: Ocypode quadrata

text: La mayoría de su comida es presa viva, aunque también son carroñeros facultativos. Su presa puede estar influenciada por el tipo de playa que habitan. Los cangrejos en las playas frente al mar tienden a alimentarse de almejas de frijol ("Donax" spp.) y de cangrejos topo ("Emerita talpoida"), mientras que los cangrejos en playas más protegidas se alimentan de los huevos y las crías de tortuga boba ("Caretta caretta").


title: Ocypode quadrata

text: Estudios sobre una playa de Carolina del Norte mostraron evidencia de estos cangrejos son carroñeros facultativos, consumiendo fácilmente virtualmente cualquier forma de materia orgánica. Presa en vivo, que consiste casi exclusivamente de cangrejos topo, "Emerita talpoida" y coquinas, "Donax variabilis", compuesta por más de 90% de la dieta.


title: Ocypode quadrata

text: Aunque otro estudio demuestra que son altamente atraídos a ambiente con abundante carroñas. Cuando se aumenta la cantidad de carroña encontrada en la playa, también aumenta la abundancia de cangrejos fantasmas.


title: Ocypode quadrata

text: La mayor actividad de alimentación se produce por la noche, lo que reduce la depredación por los depredadores visuales como aves costeras y gaviotas. En el caso de que si salgan de su madriguera durante el día, su camuflaje que coincide con la arena en la que viven disminuye sus posibilidades de ser visto por los depredadores.


title: Ocypode quadrata

text: Ellos caminan por la playa en busca de comida. Una vez al año, cuando las tortugas marinas bebé eclosionan, los cangrejos disfrutan de una cena especiales; ellos arrastran las crías de tres pulgadas de largo hacia sus madrigueras subterráneas, y las devoran.


title: Ocypode quadrata

text: Especímenes de fósiles de "O. quadrata" se han encontrado en rocas de hace más de 110,000 años que son del Pleistoceno.


title: Copa Korać

text: La Copa Korać es el nombre que recibió una de las competiciones europeas de clubes de baloncesto organizadas por la Federación Internacional de Baloncesto (FIBA). El torneo se concibió en 1971 y disputó sus primeros partidos el 4 de enero de 1972. Fue bautizada Korać en homenaje al baloncestista yugoslavo Radivoj Korać, un gran jugador del "OKK Belgrado" que había fallecido en 1969 en un accidente de tráfico a los 31 años. El trofeo sería ofrecido por el OKK y todos los beneficios generados por la competición serían destinados a la fundación que se creó en su nombre.


title: Copa Korać

text: En su primera edición, celebrada en la temporada 1971-1972, fueron invitados a participar sólo ocho equipos: dos españoles ("Bàsquet Manresa" y "Picadero Jockey Club"), dos franceses ("Olympique d'Antibes Basket" y "Caen BC"), dos yugoslavos ("Lokomotiva Zagreb" y "OKK Belgrado"), uno belga ("Standard BC") y uno alemán ("USC München"). La final, disputada a doble partido (ida y vuelta), fue ganada al OKK por el KK Lokomotiva (actual KK Cibona).


title: Copa Korać

text: En las siguientes ediciones se amplió el número de participantes y el formato de competición fue variando a lo largo de los años, de manera que pudieran participar en una competición europea los clubes mejor clasificados de cada país que no pudiesen competir en la Copa de Europa ni en la Recopa.


title: Copa Korać

text: La competición dejó de celebrarse al término de la temporada 2001-2002 por causa de la crisis del baloncesto europeo propiciada por la escisión entre la FIBA y la Unión de Ligas Europeas de Baloncesto (ULEB). Ese año se optó por suprimir la competición al tomar partido por la ULEB los principales clubes del continente.


title: Copa Korać

text: Por ese motivo, la ULEB estableció un año después una nueva competición, la Copa de la ULEB, que recogió el testigo de la Copa Korać.


title: Unity Technologies

text: Unity Software Inc. (también conocida como Unity Technologies) es una compañía americana de desarrollo de software para la creación de videojuegos, con sede en San Francisco. Se fundó en 2004 bajo el nombre de Over the Edge Entertainment (OTEE), en Dinamarca. Cambiando su nombre en 2007. Unity Technologies es conocida por crear Unity, un motor de videojuegos.


title: Unity Technologies

text: Unity Technologies fue fundada bajo el nombre de Over the Edge Entertainment (OTEE) en Copenhague en 2004 por David Helgason (CEO), Nicholas Francis (COO) y Joachim Ante (CTO). Over the Edge publicó su primer videojuego, GooBall, en 2005. El juego fue un fracaso comercial, pero los tres fundadores vieron valor en las herramientas que habían creado para simplificar su desarrollo, y cambiaron en consecuencia el foco de la compañía al desarrollo de un motor para otros programadores.


title: Unity Technologies

text: La compañía buscaba "democratizar" el desarrollo de videojuegos y hacer que el desarrollo de contenido interactivo 2D y 3D fuera más accesible. Unity fue nombrado subcampeón en la categoría Best Use of Mac OS X Graphics en los premios Apple Design Awards de 2006. La compañía creció con la salida al mercado en 2007 del iPhone, pues Unity fue de los primeros motores en ser compatible con dicha plataforma. Dado que la industria de los videojuegos tenía la mirada en los juegos de consola en la época en la que salió el iPhone y la App Store, Unity Technologies puso el foco en ayudar a los desarrolladores que querían crear juegos para móviles. Su dominio en como motor de videojuegos para el iPhone no tuvo rival durante varios años. En 2007, Over the Edge cambió su nombre a Unity Technologies.


title: Unity Technologies

text: En 2018, Unity ya era usado en más de 25 plataformas distintas, incluyendo móvil, ordenador, consolas, realidad virtual y web.


title: Unity Technologies

text: En noviembre de 2010, se lanzó la Unity Asset Store. Un mercado en línea en el que los clientes de Unity podían vender entre ellos, recursos como: modelos, sonidos, texturas, sistemas de código, etc...


title: Unity Technologies

text: En abril de 2012, Unity contaba con 1 millón de programadores registrados, de los cuales 300.000 lo usaban mensualmente. En mayo del mismo año, una encuesta de "Game Developer" reveló que aproximadamente el 53% de los programadores de videojuegos móviles usaban Unity. Para 2016, la compañía tenía ya más de 5.5 millones de usuarios registrados. Parte del atractivo de Unity es que permite a las personas que carecen de conocimientos técnicos programar juegos desde cero para crear juegos y otras simulaciones.


title: Unity Technologies

text: En 2013, Facebook integró un kit de desarrollo de software para juegos usando el motor de juegos Unity. El kit incluía herramientas que permitían rastrear campañas publicitarias y enlaces profundos, donde los usuarios estaban directamente vinculados desde publicaciones en redes sociales a partes específicas dentro de los juegos.


title: Unity Technologies

text: Unity adquirió en marzo de 2014 a Applifier. Un proveedor de servicios móviles con sede en Helsinki. El servicio para compartir repeticiones de juegos de Applifier se llamó inicialmente Everyplay, y pasó a ser conocido como Unity Everyplay. La adquisición también significó que la red de anuncios de video móvil de Applifier, GameAds, se convirtió en Unity Ads. A esta adquisición le siguieron otras 2 más ese mismo: Playnomics, una plataforma de análisis de datos para desarrolladores (ahora Unity Analytics), y Tsugi, cuyo servicio de integración continua se conoció como Unity Cloud Build.


title: Unity Technologies

text: En octubre de 2014, Helgason anunció que dejaría el cargo de CEO, pasando John Riccitiello (el ex CEO de la compañía de juegos Electronic Arts) a ocupar su lugar. Helgason permaneció en la empresa como vicepresidente ejecutivo.