title: Neuromielitis óptica

text: Se pueden conseguir linfocitos T del paciente e inducirlos para que reconozcan AQP4 en presencia de las citoquinas adecuadas. Así, se puede lograr que se diferencien a linfocitos T reguladores, para luego multiplicarlos in vitro y volverlos a introducir.


title: Neuromielitis óptica

text: Los linfocitos B reguladores secretan citoquinas reguladoras como IL-10 y TGF-B, así como el desarrollo de macrófagos M2.


title: Neuromielitis óptica

text: Estrategias para modular la acción de los linfocitos B pueden ser, por ejemplo, el desarrollo de anticuerpos biespecíficos contra BCR dirigido a AQP4 y una proteína de superficie promotora de la apoptosis. Esto impediría la formación de más anticuerpos anti AQP4. También se puede optar por introducir en el paciente células B reguladoras productoras de TGF-B o de IL-10.


title: Neuromielitis óptica

text: El tejido linfoide asociado al intestino es el órgano inmune más grande e induce tolerancia natural a proteínas ingeridas, con lo que se ha pensado que la tolerancia oral puede ser un mecanismo para inducir tolerancia de una forma antígeno-específica.


title: Neuromielitis óptica

text: Se ha probado en animales a administrar de forma oral el autoantígeno y se ha conseguido mitigar la respuesta por células T en modelos de animales diabéticos no obesos. Incluso en el caso de enfermedades neurológicas mediadas por anticuerpos, como es la miastenia gravis, se ha conseguido en modelos animales atenuar la enfermedad mediante la administración oral del receptor de acetilcolina.


title: Neuromielitis óptica

text: En el caso de la neuromielitis óptica, se trataría de dar AQP4 o péptidos de esta proteína en la alimentación, y luego evaluar la respuesta con ensayos de proliferación celular y producción de anticuerpos.


title: Neuromielitis óptica

text: Anticuerpos contra la región Fab de los anticuerpos patogénicos. Se ha demostrado eficacia en miastenia gravis, diabetes tipo I y síndrome de lupus neonatal.


title: Neuromielitis óptica

text: Se trata de administrar anticuerpos con alta afinidad por el antígeno, pero sin capacidad de activación del sistema inmune, de forma que bloqueen la interacción del antígeno con los anticuerpos propios patogénicos. Uno de estos anticuerpos es Aquaporumab, que se encuentra en desarrollo preclínico.


title: Neuromielitis óptica

text: NMO es más común en mujeres que hombres y más común en orientales que en caucasoides. Actualmente, la variedad de EM llamada óptico-espinal, que constituye un 30% de los casos de EM en Japón, se considera una variedad de NMO.


title: Neuromielitis óptica

text: La prevalencia estimada es de 0,3-4,4 por 100000 habitantes. La edad media de inicio es de 39 años, puede presentarse en población pediátrica y en ancianos, y es 9 veces más frecuente en mujeres que en hombres. El inicio de la neuromielitis óptica varía desde la infancia hasta la edad adulta, pudiendo diferenciarse dos picos, uno en la infancia y el otro en los adultos de 40 a 50 años.


title: Neuromielitis óptica

text: Durante el último trimestre del embarazo y en el posparto existe un riesgo aumentado de recaída. No se han comunicado casos de transmisión al feto. Alrededor de un 3% de los pacientes con NMO tiene familiares con esta enfermedad. Aunque no se conoce la susceptibilidad genética, está claro que existe una prevalencia aumentada en la población asiática.


title: Neuromielitis óptica

text: Finalmente, es conocida la asociación con enfermedades autoinmunes órgano-específicas como la miastenia gravis y la tiroiditis autoinmune, y no órgano-específicas como el lupus eritematoso sistémico (LES) y síndrome de Sjögren (SS).


title: Neuromielitis óptica

text: En las poblaciones indígenas del trópico y las subtropicales la EM es rara, pero cuando aparece lo hace en la forma óptico-espinal.


title: Desesperada

text: «Desesperada» es una canción interpretada por la cantante española Marta Sánchez, producida por Ralf Stemmann y Christian de Walden. Fue lanzado en 1993, como su primer sencillo de su primer álbum en solitario titulado "Mujer".


title: Desesperada

text: A la salida del grupo Olé Olé en 1991, Marta Sánchez decide emprender su carrera como solista, lanzando en 1993 su álbum debut "Mujer", del cual se desprende el primer sencillo ""Desesperada"".


title: Desesperada

text: La canción fue escrita por Steve Singer, Austin Roberts y Carlos Toro Montoro. Fue un éxito instantáneo en México y España, alcanzando #1 en ambos países, y el #10 en "Billboard" Hot Latin Tracks.


title: Desesperada

text: Se lanzaron dos versiones en inglés de la canción para la edición en inglés del álbum, "Woman". La primera titulada de igual manera que la versión en español ""Desesperada"", y la segunda fue titulada ""Desperate Lovers"", que contó con la participación del cantante brasileño Paulo Ricardo.


title: Desesperada

text: En el 2010 para celebrar sus 25 años de carrera artística, Marta realizó una versión a dúo de la canción junto a la cantante mexicana Belinda, que aparecere en su álbum "De par en par", conformado por nuevas versiones a dueto de sus éxitos, bajo la producción de Carlos Jean, y publicado el 2 de noviembre del mismo año. Marta rumoró que la canción podría ser el primer sencillo del álbum en México.


title: Desesperada

text: La grabación de la canción fue a distancia, ya que Belinda no pudo viajar a España para hacerlo, por lo que no pudieron conocerse, asegurando Sánchez el querer conocer a la cantante juvenil de manera personal.


title: Wrecked (canción)

text: Wrecked (en español: «Destrozado») es una canción de la banda estadounidense Imagine Dragons. Fue lanzado a través de KIDinaKORNER e Interscope Records el 2 de julio de 2021, como el tercer sencillo de su quinto álbum de estudio "Mercury – Act 1". Fue escrito y producido por los miembros de la banda: Dan Reynolds, Wayne Sermon, Ben McKee y Daniel Platzman.


title: Wrecked (canción)

text: La canción se inspiró en la cuñada del cantante principal, Dan Reynolds (la esposa de su hermano), Alisha Durtschi Reynolds, quien murió de cáncer, dijo Reynolds en una prensa:


title: Wrecked (canción)

text: Describió que la canción era su "forma de lidiar con todo, ya que la música siempre ha sido mi refugio. Ya no soy un hombre de fe ferviente, solo puedo esperar que la escuche en algún lugar en un lugar donde esté sana y ya no sea". en el dolor. Esta canción es mi deseo de una eternidad con los que amo".


title: Trypanosomatida

text: Los tripanosomátidos (Trypanosomatida) son un orden de protistas del filo Kinetoplastea que se caracterizan por tener un solo flagelo. Todos sus miembros son exclusivamente parásitos, de animales, plantas y otros protozoos. Algunos géneros tienen ciclos vitales que implican un huésped secundario, que puede ser alternativamente un vertebrado o una planta. Se incluyen varias especies que causan enfermedades graves en seres humanos, entre las que destacan:


title: Trypanosomatida

text: Los tripanosomátidos presentan un único flagelo que emerge de un bolsillo anterior o bien está insertado lateralmente y adherido a la célula a lo largo de toda su longitud. Son osmotrofos con un citostoma, si es que está presente, se localiza próximo a al bolsillo flagelar y carece de estructuras orales asociadas. El cinetoplasto es de tipo eucinetoplasto, con círculos de ADN encadenados formando una red.


title: Trypanosomatida

text: En el ciclo vital de estos organismos se presentan diversas formas que se distinguen principalmente por la posición del flagelo:


title: Trypanosomatida

text: Todos las especies de Trypanosomatida tienen por lo menos etapas amastigote y promastigote. "Trypanosoma" aparece en las cinco formas; la etapa tripanosomial tiene lugar en un huésped vertebrado. Las subespecies de "Trypanosoma brucei" tienen dos formas en la circulación sanguínea de un huésped vertebrado: la forma larga y delgada que se divide rápidamente y la forma corta que no se divide. La forma corta se adapta al vector de la mosca tse-tse y es no proliferativa en comparación con la forma delgada.


title: Trypanosomatida

text: "Trypanosoma brucei" presenta la peculiaridad única de la expresión de una capa de glicoproteína variante de superficie (VSG) sobre la superficie de la célula, que experimenta una variación constante para evadir los anticuerpos del sistema inmunitario del huésped. Se supone que la recombinación de un repertorio de genes VSG en número mayor que 1000 es la responsable de la gran diversidad del parásito y su eficacia en la evasión al sistema inmunitario.


title: Chandé (Colombia)

text: El chandé es un aire musical folclórico originario de la costa Atlántica de Colombia. Es un ritmo alegre y fiestero que hace parte de la idiosincrasia costeña y de los carnavales. Proviene de la fusión de ritmos indígenas con la música negra africana y se ejecuta de manera tradicional con un tambor alegre, maracas, flautas de millo o gaitas, acompañadas por las palmas de los danzantes. Al ser interpretado por una orquesta, la tambora sería reemplazada por un timbal (paila) o una batería, y los otros tambores por congas. El chandé es un ritmo de cortejo y no importa la manera del cortejo sino la forma en la que se demuestra...


title: Chandé (Colombia)

text: En el carnaval de Barranquilla, el chandé tiene su espacio en la danza del Garabato. Esta danza coreográfica representa el enfrentamiento entre la vida y la muerte. Actualmente este baile se considera una de las danzas populares del carnaval.


title: Mahesh Jadu

text: Mahesh Jadu es un actor australiano, más conocido por haber interpretado a Doug Harris en la serie "Neighbours".


title: Mahesh Jadu

text: En el 2010 se unió como personaje recurrente en la aclamada serie australiana Neighbours, donde interpretó al doctor Doug Harris, hasta el 18 de febrero de 2011.


title: Mahesh Jadu

text: En el 2014 obtuvo un papel secundario en la película I, Frankenstein donde interpretó a Ophir, una gárgola que pelea por el bien contra los demonios, Ophir es asesinado durante una lucha contra los demonios.


title: Mahesh Jadu

text: Ese mismo año se unió al elenco principal de la serie Marco Polo donde dio vida a Ahmad, el ministro de finanzas del Khan, hasta el final de la serie en el 2016.


title: Mahesh Jadu

text: En 2019 interpreta a Vilgefortz de Roggeveen en la serie The Witcher, producida por Netflix, en que la sufrió una lesión de hombro realizando sus propios escenas de riesgo sin depender de un doble de riesgo.


title: Rolando Cubela

text: Rolando Cubela Secades (Cienfuegos, Cuba, 19 de enero de 1932-Miami, 23 de agosto de 2022) fue un dirigente estudiantil reformista, médico, revolucionario y militar cubano que participó en la Revolución cubana como dirigente del Directorio Revolucionario.


title: Rolando Cubela

text: Se inició como dirigente estudiantil en la Federación de Estudiantes Universitarios (FEU). Luego del golpe militar que impuso la dictadura de Fulgencio Batista, se adhirió al Directorio Revolucionario fundado por José Antonio Echeverría.


title: Rolando Cubela

text: El 27 de octubre de 1956 formó parte del grupo armado del Directorio Revolucionario que ajustició a Antonio Blanco Rico, jefe del Servicio de Inteligencia Militar (SIM) de Batista.


title: Rolando Cubela

text: En 1958 dirigió junto con Faure Chomón el grupo guerrillero que el Directorio Revolucionario estableció en Escambray y coordinó sus acciones con las columnas guerrilleras del Movimiento 26 de Julio que arribaron a la zona en octubre de 1958 al mando del Che Guevara y Camilo Cienfuegos.


title: Rolando Cubela

text: Una vez triunfante la revolución a Cubela le fue reconocido el grado de comandante de las fuerzas armadas cubanas. En 1959 fue elegido presidente de la Federación Estudiantil Universitaria (FEU) en puja con el candidato del ala derecha del Movimiento 26 de Julio, Pedro Luis Boitel.


title: Rolando Cubela

text: En 1966 fue acusado de participar en un complot de la CIA para asesinar a Fidel Castro y condenado a 30 años de prisión. Liberado en 1979, se radicó en España, donde ejerció su profesión de médico.


title: Rolando Cubela

text: Falleció en un hospital de Miami (Estados Unidos) el 23 de agosto de 2022 a los noventa años afectado por problemas cardio-respiratorios.


title: Pueblo sáliba

text: En Colombia habitan en Casanare (Orocué, y Hato Corozal y Paz de Ariporo), Meta (Puerto Gaitán) y Vichada (Santa Rosalía). En el municipio de Orocué viven en 8 resguardos: Macucuana, Saladillo, Paravare, El Consejo, El Suspiro, San Juanito, El Médano y El Duya. En total suman unas 40.000 hectáreas. En 1986, en Hato Corozal y Paz de Ariporo fue constituido el resguardo indígena de Caño Mochuelo, en cuyo territorio habitan sálibas conjuntamente con comunidades cuiba, sikuani, piapoco y yaruro. En Venezuela, los sáliba viven en el norte del estado Amazonas y se encuentran en proceso de asimilación.


title: Pueblo sáliba

text: Viven de la agricultura, pesca, caza y elaboración de artesanías. Cultivan principalmente yuca amarga, de la cual elaboran casabe y "fariña" (harina tostada); también ñames, batata, plátano, maíz, caña de azúcar, diversa frutas, plantas para fibra y para colorantes. Tienen ganadería y aviculturas. Los productos rituales como el yopo, el capi, el tabaco, las resinas y colorantes, funcionan como objetos de intercambio. La sestearía es trabajo de los hombres y la alfarería de las mujeres. Venden a comerciantes y turistas cerámicas, calderos, budares, tallas de madera y cestería.


title: Pueblo sáliba

text: Pulu enseñó a los Sáliba a cultivar la tierra, a cazar; enseñó rezos para curarse de las enfermedades, secretos de las plantas, el respeto por la naturaleza; valores de generosidad, compartir, amor por los animales, cuidado y pastoreo del ganado; también defenderse de los ataques de enemigos. El hombre Sáliba descendiente de la Madre Tierra, está hecho del polvo que Pulú soplo por la nariz y luego aparece la mujer.


title: Pueblo sáliba

text: Alexander von Humboldt describe a los sáliba en sus "Viajes a las Regiones Equinocciales". Entre otras cosas, escribe que los sáliba, al contrario que los grupos caribes como los maquinizares, se pintaban todo el cuerpo y no solo la cara.


title: Campeonato Mundial de Polo de 2022

text: El Campeonato Mundial de Polo de 2022 fue la XII edición del torneo de selecciones más prestigioso del mundo. El campeón fue la Selección de polo de España, que obtuvo su primer título, además de ser el primer campeonato para una selección europea.


title: Campeonato Mundial de Polo de 2022

text: Originalmente se disputaría entre el 23 al 31 de octubre de 2021 en el Empire Polo Club, en Indio, California, retornando el mundial a Estados Unidos después de 23 años, sin embargo, producto de la Pandemia de COVID-19 la Federación Internacional de Polo (FIP) comunicó que se aplazará el campeonato para el año 2022, y la sede cambió a Wellington (Florida).


title: Campeonato Mundial de Polo de 2022

text: Se disputó entre el 26 de octubre al 6 de noviembre de 2022, en Valiente Polo Farm, Florida, siendo las semifinales y la final en el U.S. Polo Assn.


title: Campeonato Mundial de Polo de 2022

text: Participaron ocho seleccionados nacionales, que pudieron alinear jugadores de entre 2 y 5 goles de hándicap, con un máximo de 14 para el equipo. Los participantes clasificaron por medio de sus respectivas zonas continentales. El campeón defensor, la selección de polo de Argentina, y la selección perteneciente a la federación organizadora (Estados Unidos), clasificaron de manera automática.


title: Crónica del alba (novela)

text: Crónica del alba es la primera de una serie homónima de nueve novelas del escritor español Ramón José Sender Garcés (1901-1982) editada en México en 1942. En ese mismo año, el autor, exiliado a México tras la guerra civil española, situó su residencia en Estados Unidos, donde permanecería hasta su muerte.


title: Crónica del alba (novela)

text: La condición de exiliado y excombatiente republicano de Sender impidió la publicación de su obra en la España franquista. Crónica del alba —ya en su formato de primera trilogía de las tres que conformaron la serie de nueve novelas— vio la luz por primera vez en España en 1965 tras numerosas vicisitudes para sortear la aún poderosa censura. Al año siguiente obtuvo el Premio Ciudad de Barcelona de literatura.


title: Crónica del alba (novela)

text: Se considera la obra cumbre del prolífico autor aragonés y una de las novelas imprescindibles de la narrativa española contemporánea.


title: Crónica del alba (novela)

text: Crónica del alba, que —como se ha dicho— es la primera novela y la que dará título posteriormente a la triple trilogía del mismo nombre, narra parte de la infancia de José Garcés (Pepe), aproximadamente entre los diez y los doce años de edad.


title: Crónica del alba (novela)

text: En 1939 José Garcés, excombatiente de la Guerra Civil española, rememora desde su presidio en el campo de concentración de Argelès-sur-Mer su feliz infancia en un pueblo, Tauste, de Aragón. Desde su prisma de niño, nos habla de su familia; de su vida callejera y sus correrías y travesuras con otros niños del pueblo; de su relación con su maestro y tutor Mosén Joaquín y de su primer amor: Valentina.


title: Crónica del alba (novela)

text: Pepe es el menor de una familia numerosa de clase burguesa rural. Hijo de un padre severo y una madre protectora, vive a caballo entre su mundo imaginario de quijote y poeta que lucha por conquistar el amor de su "dama" Valentina, sus batallas con los otros chicos del pueblo y la insaciable curiosidad por todo el mundo de conocimientos que le abre Mosén Joaquín —único personaje que parece comprender el irrefrenable torrente vital del niño Pepe—. Mosén Joaquín es un clérigo bonachón que disculpa las travesuras del niño con pequeñas reprimendas y que intenta encauzar su inabarcable curiosidad e imaginación hacia los estudios de bachillerato que prepara.


title: Crónica del alba (novela)

text: El amor por Valentina, hija del notario del pueblo, don Arturo, es en gran medida el hilo conductor del relato. Se trata de un amor casi platónico, apenas sellado con un beso, pero torrencial y sublimado en la imaginación de los niños que intercambian lecturas, juramentos de sangre y notas secretas y que marcará el resto de la vida del Pepe Garcés joven y adulto. En su mundo infantil, Pepe afronta como desafíos la oposición de ambas familias a esa relación romántica y preadolescente.


title: Crónica del alba (novela)

text: El relato termina "dramáticamente" cuando Valentina parte hacia San Sebastián para pasar unos meses con unas tías pocos días antes de que Pepe se incorpore a sus estudios de bachillerato en Reus.


title: Crónica del alba (novela)

text: La novela transcurre en una España rural de inicios del siglo XX marcada por la pobreza y algunas circunstancias que hacen prever futuros conflictos nacionales.


title: Crónica del alba (novela)

text: Pese a que una parte de la crítica califica la obra como autobiográfica o pseudoautobiográfica, otra parte alude a que el formato autobiográfico es un recurso narrativo del autor que denominan "autoficción". Recurso que, por otra parte, impregna una gran parte de la obra de Sender. A través de este recurso el autor conseguirá implicar mucho más intensamente al lector en el relato, trufando toda la historia con vivencias reales de la propia peripecia vital del novelista.


title: Crónica del alba (novela)

text: Independientemente del carácter estricto de autobiografía, Crónica del alba —la novela y la serie completa— está plagada de referencias autobiográficas de Sender. Una de ellas es la ubicación geográfica de la narración en el pueblo aragonés de Tauste en el que el autor pasó su infancia.


title: Crónica del alba (novela)

text: Otro claro ejemplo son los nombres de los personajes. El protagonista José Garcés porta el segundo nombre y el apellido materno del autor. Mosén Joaquín es el nombre real del preceptor y maestro del Ramón J. Sender real y del Pepe Garcés de ficción. Valentina V. (Ventura) es el nombre real también de su primer amor infantil. Si bien, no hay que confundir la indeleble presencia de Valentina en la memoria de Sender y, por ende, de José Garcés, con la existencia de un amor real más allá de la imaginación infantil. Varias fuentes coinciden en esto e, históricamente, es más que probable que Valentina Ventura muriese sin conocer el impacto que dejó en la obra adulta de aquel niño que conoció en Tauste.


title: I'll Be There

text: «I'll Be There» ("Allí estaré") es una canción escrita por Berry Gordy, Jr., Bob West, Hal Davis y Willie Hutch que acabó siendo número uno dos veces en Estados Unidos: la versión original de 1970, grabada por el quinteto The Jackson 5, y la versión en directo de 1992 de la cantante Mariah Carey y Trey Lorenz.


title: I'll Be There

text: La versión de The Jackson 5 se grabó para la discográfica Motown y fue el primer sencillo de su álbum "Third Album" (1970). Producida por los escritores, "I'll Be There" fue el cuarto sencillo número uno consecutivo de The Jackson 5, tras "I Want You Back", "ABC" y "The Love You Save". "I'll Be There" también destaca por ser el sencillo con mayor éxito de Motown durante su "era clásica de Detroit" (1959-1972).


title: I'll Be There

text: La versión de Mariah Carey y Trey Lorenz se grabó durante la actuación de Carey en el programa "MTV Unplugged" en 1992 y se publicó como el primer sencillo de su EP "MTV Unplugged" ese mismo año. Producida por Carey y Walter Afanasieff, "I'll Be There" se convirtió en el sexto sencillo número uno de la cantante en Estados Unidos y su mayor éxito en el resto del mundo en aquella época.


title: I'll Be There

text: Después de tres sencillos de estilo "soul bubblegum" número uno ("I Want You Back", "ABC" y "The Love You Save") de The Jackson 5, el responsable de Motown, Berry Gordy, decidió arriesgarse y publicar una balada para el grupo. Para esta canción, se decidió por los escritores/productores Hal Davis, Willie Hutch y Bob West, sin querer contar con el resto de The Corporation™, responsables de los tres primeros éxitos.


title: I'll Be There

text: La canción resultante era una balada dulce, en la que el protagonista le pide a su expareja que le dé otra oportunidad. Le promete que, esta vez, siempre estará allí "para consolarle", y que, incluso si "llega a encontrar a otro", seguirá allí en caso de que su nuevo amor le trate mal. Los cantantes principales de The Jackson 5, Michael Jackson y su hermano mayor, Jermaine, cantan las voces principales de la canción. La frase de Michael "just look over your shoulders, honey" es una alusión a la canción "Reach Out I'll Be There" (1966), sencillo número uno de The Four Tops. Gordy le propuso que cantase "just look over your shoulder" exactamente igual que había cantado Levi Stubbs en "Reach Out I'll Be There", pero finalmente se permitió la pequeña modificación que introdujo el cantante.


title: I'll Be There

text: En su autobiografía, "Moon Walk", Michael Jackson afirmó que "I'll Be There" fue la canción que afianzó la carrera de The Jackson 5 y demostró al público que el grupo tenía un gran potencial más allá del bubblegum pop. "I'll Be There" fue el sencillo con mayor éxito del grupo, vendiendo 4,2 millones de copias en Estados Unidos y 6,1 millones en el mundo. Sustituyó a la canción de Marvin Gaye, "I Heard It Through the Grapevine" (1968), como la canción con mayor éxito de la discográfica Motown en Estados Unidos, récord que mantuvo hasta la publicación de "Endless Love" (1981), con Lionel Richie y Diana Ross. Fuera de Estados Unidos, "I Heard It Through the Grapevine" siguió siendo la canción más vendida de Motown, con más de siete millones de copias.


title: I'll Be There

text: La canción se mantuvo en la posición número uno en la lista Billboard Hot 100 durante cinco semanas, desde el 17 de octubre al 14 de noviembre de 1970, sustituyendo a "Cracklin' Rosie", de Neil Diamond, y siendo reemplazada por "I Think I Love You", de The Partridge Family. "I'll Be There" también fue número uno en la lista Billboard Black Singles chart durante seis semanas, y número cuatro en Reino Unido. La cara B del sencillo fue la canción "One More Chance".


title: I'll Be There

text: "I'll Be There" fue el último sencillo número uno de The Jackson 5. Durante los veinte años restantes como grupo, los sencillos de The Jackson 5 no alcanzarían más que el número dos. Michael Jackson consiguió varios números uno como solista, comenzando con la canción "Ben" en 1972, y ha interpretado "I'll Be There" en todas sus giras internacionales. En las versiones en directo, casi siempre había un momento durante la canción en que a Jackson se le escapaba alguna lágrima, ya fuera por la letra o por los recuerdos de su carrera inicial, seguido todo de un salto y un giro para acabar la canción.


title: I'll Be There

text: "I'll Be There" sigue siendo uno de los éxitos más famosos de The Jackson 5. Ha sido versionada por diferentes artistas, incluidos Josie and the Pussycats y Mariah Carey (ver más abajo), cuya versión devolvió la canción al recuerdo del público dos décadas después de su publicación original. La canción también fue versionada por el grupo punk Me First and the Gimme Gimmes en su álbum "Take a Break".


title: I'll Be There

text: "I'll Be There" fue una de las canciones utilizadas en la serie de televisión estadounidense "Grease: You're the One that I Want!".


title: I'll Be There

text: Mariah Carey había incluido "I'll Be There" en el último momento en la lista de canciones que interpretó en "MTV Unplugged", después de conocer que la mayoría de las actuaciones del programa solía incluir al menos una versión de alguna canción. "I'll Be There" fue la sexta canción del especial de "MTV Unplugged", grabado el 16 de marzo de 1992. Carey cantó la parte de Michael Jackson y el cantante Trey Lorenz interpretó la de Jermaine Jackson. El álbum "MTV Unplugged" fue producido por Carey y Walter Afanasieff, que tocó el piano durante la actuación.


title: I'll Be There

text: El especial "MTV Unplugged" se emitió el 20 de mayo de 1992 y fue un éxito notable. La discográfica de Carey, Columbia Records, recibió numerosas peticiones para que publicase "I'll Be There" como sencillo, ya que no lo habían planeado. Se creó una edición para la radio, en la que se eliminaron las partes habladas de la actuación, y se publicó el sencillo. En Estados Unidos, se publicó la canción con "So Blessed" como cara B; en Reino Unido, el sencillo de "I'll Be There" incluía la versión en directo de "Vision of Love" (1990) del programa y las versiones del álbum de "If It's Over" y "All in Your Mind".


title: I'll Be There

text: "I'll Be There" fue nominada en los premios Grammy de 1993 a la Mejor Interpretación R&B de un Dueto o Grupo, perdiendo ante Boyz II Men, con su canción "End of the Road". El vídeo de "I'll Be There" fue dirigido por Larry Jordan, y recogía imágenes de la actuación de Mariah Carey en "MTV Unplugged".


title: I'll Be There

text: Tras los malos resultados de "Make It Happen" respecto a sus sencillos anteriores, "I'll Be There" supuso la vuelta de Mariah Carey: se convirtió en su sexto número uno en la lista estadounidense Billboard Hot 100, despejando las dudas que existían en su discográfica sobre su carrera. "I'll Be There" se mantuvo en la primera posición del Hot 100 durante dos semanas, desde el 13 de junio al 27 de junio de 1992; fue la segunda vez que la canción alcanzó el número uno. Sustituyó a la canción "Jump", de Kris Kross, fue reemplazada por "Baby Got Back", de Sir Mix-a-Lot. Se convirtió también en un éxito en la lista estadounidense Adult Contemporary.


title: I'll Be There

text: "I'll Be There" fue igualmente un éxito en el resto del mundo, convirtiéndose en su mejor sencillo en numerosos mercados. Fue número uno en Canadá durante dos semanas y se convirtió en su primer sencillo número 1 en Países Bajos.


title: I'll Be There

text: Se convirtió en su mayor éxito en Reino Unido (donde alcanzó el n.º 2) y en Australia (donde llegó al número 9). Además, entró entre las primeras veinte posiciones en la mayoría de los mercados de la Europa continental, donde el éxito de Carey había sido limitado hasta entonces.


title: Hotel Artemis

text: Hotel Artemis (conocida como "Hotel de criminales" en Hispanoamérica) es una película estadounidense de acción y ciencia ficción escrita y dirigida por Drew Pearce, en su debut como director. Es protagonizada por Jodie Foster, Sterling K. Brown, Sofia Boutella, Jeff Goldblum, Brian Tyree Henry, Jenny Slate, Zachary Quinto, Charlie Day y Dave Bautista. Fue estrenada en los Estados Unidos el 8 de junio de 2018. La Premier de la película en Los Ángeles tuvo lugar el 19 de mayo de 2018 en Regency Village y Bruin Theatres en Westwood, California. Global Road Entertainment lanzó pósteres de los personajes para publicitar "Hotel Artemis" el 23 de mayo de 2018. Cada póster en el set de 6 pósteres muestra un homenaje a una obra literaria famosa o una referencia a alguna película de Los Ángeles, como el actor Sterling K. Brown unido a la portada del libro de Raymond Chandler, El largo adiós y el actor Charlie Day unido al póster de la película American Gigolo.


title: Hotel Artemis

text: En un futuro cercano, Jean Thomas (Jodie Foster) es una mujer que está encargada de un hospital secreto para criminales en Los Ángeles llamado Hotel Artemis.


title: Hotel Artemis

text: Lionsgate adquirió los derechos de distribución internacionales de la película en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 2017, con WME Global negociando para el estreno en Norteamérica. La filmación comenzó en Los Ángeles en mayo de 2017.


title: Hotel Artemis

text: "Hotel Artemis" recibió reseñas mixtas de parte de la crítica y de la audiencia. En la página web Rotten Tomatoes, la película obtuvo una aprobación de 58%, basada en 105 reseñas, con una calificación de 5.8/10, mientras que de parte de la audiencia tuvo una aprobación de 37%, basada en 736 votos, con una calificación de 2.8/5.


title: Hotel Artemis

text: Metacritic le dio a la película una puntuación 57 de 100, basada en 34 reseñas, indicando "reseñas mixtas". Las audiencias encuestadas por CinemaScore le han dado a la película una "C-" en una escala de A+ a F, mientras que en el sitio web IMDb los usuarios le han dado una calificación de 6.3/10, sobre la base de 2381 votos.


title: Alicia Caro

text: Beatriz Segura Peñuela (Bogotá, Colombia, 08 de julio de 1930), conocida como Alicia Caro, es una actriz colombomexicana. Su carrera la desarrolló principalmente en México.


title: Alicia Caro

text: Alicia Caro nace el 8 de julio de 1930 en la ciudad de Bogotá, registrada como Beatriz Segura Peñuela, hija de la poetisa Laura Victoria, llega a México en 1939 ya que su madre se desempeña como canciller de la embajada de Colombia en aquel país, sus primeros pasos dentro de la industria cinematográfica mexicana fueron como maestra de baile de la actriz Libertad Lamarque, quien la recomendó al director Miguel Zacarías, y este la probo en un pequeño papel en la cinta "Soledad" (1948) , para después lanzarla en plan estelar en la adaptación al cine de la novela del autor colombiano José Eustasio Rivera: "La vorágine" (1949), no sin antes pedirle el cambio de nombre. Así nació Alicia, en honor del personaje de "La vorágine", y Caro, como tributo al expresidente de Colombia Miguel Antonio Caro.


title: Alicia Caro

text: Después de "La Vorágine", Alicia conseguirá papeles importantes y al lado de grandes figuras en cintas como "Dos pesos dejada" (1949), con Joaquín Pardave, Sara García y Abel Salazar, "Muchachas de uniforme" (1951), con Irasema Dilián, María Douglas y Marga López, "La hija del engaño" (1951), dirigida por Luis Buñuel, compartiendo set con Fernando Soler , además de su participación en dos de las mejores películas de Germán Valdés "Tin Tan": "El ceniciento" y su secuela "Chucho el remendado" (1952) . También figuró en "Rostros olvidados" (1952) con Ramón Gay, Julián Soler y Martha Roth así como "Los Fernández de Peralvillo" (1954) de Alejandro Galindo, con David Silva, Víctor Parra y Rebeca Iturbide.


title: Alicia Caro

text: En 1956 se casó con el escritor Fernando Arbeláez y con él viajó a Suecia, donde el poeta había sido nombrado primer secretario de la embajada de Colombia. Antes del año se separaron y Alicia decidió regresar a trabajar en México, trabajando en películas de aventuras. En 1965 durante la filmación de la cinta "Cien gritos de terror" conoce al actor Jorge Martínez de Hoyos, con quien se casa, siendo su padrino Gabriel García Márquez, con quien la pareja tenía estrechos lazos de amistad. El matrimonio dura 32 años, hasta la muerte del actor de cáncer de pulmón, en mayo de 1997.


title: Alicia Caro

text: Alicia tuvo la oportunidad de trabajar en su país de origen en 1972 con la película "María" junto a Taryn Power, hija del actor Tyrone Power. Esta película se rodó en los paisajes del Valle del Cauca, escenario de la célebre novela de Jorge Isaacs. Después de este film retira de los escenarios, a donde solo vuelve en 1987 para filmar "Machos y hembras". Su última aparición en pantalla se registra en 1994 en "El tesoro de Clotilde".


title: Embajador de buena voluntad

text: Un embajador de buena voluntad es una persona que aboga por una causa específica o un problema global sobre la base de su notoriedad como figura pública. Los embajadores de buena voluntad generalmente entregan buena voluntad al promover ideales de una entidad a otra, o a una población. El término debe distinguirse del concepto relacionado de embajador de marca, que desempeña un papel en la promoción de una empresa o producto a través de la interacción personal. Un embajador de buena voluntad puede ser una persona de un país que reside o viaja a otro país, en una misión diplomática (o misión de amistad internacional) a nivel de pares; es decir: país a país, estado a estado, ciudad a ciudad o como representante emisario intermedio de las personas de una organización específica o grupo cultural, como una tribu indígena o población de enclave.


title: Embajador de buena voluntad

text: Los embajadores de buena voluntad han sido parte de gobiernos y países durante el tiempo que ha existido la diplomacia. Representan a sus electores viajando al extranjero intercambiando o entregando regalos, al tiempo que sensibilizan sobre su causa o propósito a través de actividades de relaciones públicas y organización de eventos. Los embajadores de buena voluntad son responsables de brindar ayuda humanitaria, implementar programas públicos y brindar asistencia para el desarrollo para demostrar benevolencia y compasión entre las partes. La mayoría de las veces, los estados-nación y las organizaciones utilizan celebridades conocidas como actores, músicos, científicos, escritores, expolíticos y otras figuras de la alta sociedad; pero también involucran a civiles y funcionarios del gobierno para cumplir el papel.


title: Embajador de buena voluntad

text: Las misiones de buena voluntad de las naciones generalmente son llevadas a cabo o supervisadas por el jefe de estado, pero no necesariamente involucran credenciales diplomáticas oficiales más allá de una carta de presentación o cartas de patente. Sin embargo, algunos países, como Haití, emiten credenciales que incluyen inmunidad diplomática para embajadores de buena voluntad y las organizaciones a veces emiten una credencial de servicio civil o identificación internacional.


title: Embajador de buena voluntad

text: La mayoría de los gobiernos tienen embajadores de buena voluntad nombrados o conocidos implícitamente que promueven los objetivos del país o gobierno, habitualmente sin promover agendas políticas.


title: Embajador de buena voluntad

text: Los gobiernos de los países a menudo reconocen al cónyuge de un presidente, gobernador, primer ministro o monarca como embajadores de buena voluntad, como la Primera Dama de los Estados Unidos, el Duque de Edimburgo en el Reino Unido y el Enviado Especial para Mujeres y Niños en Belice, todos formalmente reconocidos o conocidos como embajadores nacionales de buena voluntad.


title: Embajador de buena voluntad

text: Los estados de Estados Unidos tienen programas de reconocimiento del servicio civil que designan embajadores de buena voluntad de manera honorable y oficial que son responsables de promover el turismo, el desarrollo económico, los eventos culturales y la prosperidad del estado en general. Entre esos títulos están el de Coronel de Kentucky (establecido en 1813), Coronel de Tennessee, Comodoro de Rhode Island, Almirante de Nebraska, miembro de la Orden del Pino Long Leaf (en Carolina del Norte), Viajero de Arkansas, Rosa Amarilla de Texas y Sagamore of the Wabash (en Indiana).


title: Embajador de buena voluntad

text: Una amplia gama de organizaciones emplea embajadores de buena voluntad para promover sus programas y llegar a otros en función de las relaciones de buena voluntad y la benevolencia. Existen organizaciones supragubernamentales como la Unión Africana y la Unión Europea y organizaciones internacionales no gubernamentales como la UICN y la Organización Internacional para las Migraciones. Los embajadores de buena voluntad también son utilizados por organizaciones sociales y de la sociedad civil como Rotary International, el Comité Olímpico Internacional y la organización de embajadores de buena voluntad Globcal International, que proporciona capacitación práctica, nombramientos internacionales y nominaciones para aquellos que se convierten en miembros.


title: Embajador de buena voluntad

text: Varias agencias de las Naciones Unidas nombran y emplean celebridades populares para defender sus misiones, incluidas la FAO, ONUSIDA, PNUD, Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente (PNUMA), Fondo de Población de las Naciones Unidas (UNFPA), Oficina de Naciones Unidas contra la Droga y el Delito (UNODC), Embajadores de buena voluntad de Unicef (Unicef), Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (Acnur), Unesco, Programa Mundial de Alimentos (PMA), Organización Mundial de la Salud (OMS), ONU Mujeres y Organización Marítima Internacional (OMI). Todos tienen embajadores de buena voluntad designados oficialmente por la ONU. El más grande de estos programas de las Naciones Unidas es la Unicef, que cuenta con más de 100 embajadores en todo el mundo designados por país o región. Las Naciones Unidas comenzaron a utilizar embajadores de buena voluntad para promover sus misiones en 1954. El primero fue el actor estadounidense Danny Kaye. La embajadora de buena voluntad contemporánea más famosa de la actualidad ha sido la actriz estadounidense Angelina Jolie, quien actualmente se desempeña profesionalmente como Enviada Especial del ACNUR.


title: Embajador de buena voluntad

text: Numerosas organizaciones gubernamentales y no gubernamentales emplean embajadores de buena voluntad siguiendo la práctica de honrar a las personas con premios que denotan el estado y las funciones del embajador de buena voluntad. Se otorgan premios por buenas relaciones, recaudación de fondos, actos de filantropía y reconocimiento por defensa de causas. Algunos ejemplos de tal reconocimiento son el comediante Trevor Noah, que recibió un Premio de Embajador de Buena Voluntad de Sudáfrica en 2015, la actriz Alex Okoroji, que recibió un Premio de Embajador de Buena Voluntad de Nigeria en 2017, y el Premio de Embajador de Buena Voluntad Steve Irwin Memorial que se estableció en 2007. La ex primera dama de Nigeria, Patience Jonathan se convirtió en embajadora de buena voluntad después de recibir el Premio al Embajador de Buena Voluntad de África en Los Ángeles en 2008.


title: Bill Fagerbakke

text: William Fagerbakke (Fontana, California; 4 de octubre de 1957) es un actor estadounidense de cine, televisión y de voz. Sus papeles principales incluyen la voz de Patricio Estrella en la serie animada "Bob Esponja", el papel de Michael "Dauber" Dybinski en la comedia "Entrenador" y su personificación de Marvin Eriksen, el padre de Marshall Eriksen en "How I Met Your Mother".


title: Bill Fagerbakke

text: Fagerbakke nació en Fontana, California. Cursó sus estudios secundarios en la Minico High School, en Rupert, Idaho, y más tarde asistió a la Universidad de Idaho. Jugó al fútbol americano para los Vandals hasta que una lesión terminó con su carrera deportiva, por lo que decidió dedicarse al teatro. Más tarde, asistió a la Southern Methodist University, en Dallas.


title: Bill Fagerbakke

text: Ha participado en varias series de televisión, como el entrenador asistente "Dauber" Dybinski en "Entrenador"; en películas, como "Funny Farm"; y en varias obras de Broadway. Personificó a Tom Cullen, un hombre con problemas mentales, en la miniserie de 1994 "Apocalipsis". En 1999, interpretó al oficial Karl Metzger en la serie original de HBO "Oz". Es la voz de Patricio Estrella en la serie "Bob Esponja", de Nickelodeon.


title: Bill Fagerbakke

text: En 2007, hizo un cameo en la serie "Héroes", como Steve Gustavson, en los episodios "Run" y "Unexpected". Fagerbakke ha sido aclamado por la crítica como tespiano por el Screen Actors Guild y la Escuela de Actuación Juilliard por sus papeles como Shylock en "The Merchant of Venice", de William Shakespeare, y como Torvald en "A Doll's House", de Ibsen. En 2009, volvió a participar en una película, titulada "Jennifer's Body". Desde 2005, personifica a Marvin Eriksen, Sr., el padre de Marshall Eriksen, en la comedia de CBS "How I Met Your Mother".


title: Uriel Lozano

text: Jesús Uriel Lozano (Santa Fe, 22 de junio de 1981) es un cantante y compositor argentino de cumbia, reconocido por su paso por las agrupaciones Sol Latino, Grupo Swing y Grupo Trinidad, y por su carrera como solista. En la actualidad es uno de los máximos exponentes de la llamada cumbia santafesina, realizando una gran cantidad de presentaciones en el territorio nacional y gozando de popularidad en otros países del continente como Bolivia, México y Uruguay. En 2015 recibió una nominación a los Premios Gardel en la categoría de Mejor Álbum Tropical Masculino por "Siempre es más débil el que se enamora".


title: Uriel Lozano

text: Uriel nació en la ciudad de Santa Fe en 1981. A los trece años se convirtió en cantante de la agrupación de cumbia Sol Latino, en la que permaneció hasta 1997. Tras realizar con éxito una audición, se convirtió en el cantante líder del Grupo Swing en 1997.


title: Uriel Lozano

text: Su gran oportunidad llegó en el año 2000 cuando se convirtió en la voz líder del reconocido Grupo Trinidad, reemplazando al ahora fallecido Leo Mattioli. En 2016, Lozano publicó el álbum "Homenaje a Leo Mattioli" como tributo al cantante santafesino. Durante su paso por dicha agrupación, Uriel grabó cuatro discos. Permaneció con ellos hasta el año 2004, motivado por lanzar una carrera en solitario. Fue reemplazado en Trinidad por Nicolás Martinez, un joven de 18 años oriundo de Gualeguaychu.


title: Uriel Lozano

text: El 4 de marzo de 2005 Lozano realizó su primer concierto en calidad de solista y acto seguido publicó su primer trabajo de estudio, "Hay más de mi". Un año después lanzó al mercado el álbum en vivo "Uriel como nunca" y en 2007 presentó el álbum de estudio "Hasta allá en el cielo", producción que alcanzó la certificación de disco de oro.


title: Uriel Lozano

text: "Quemando tu piel" de 2008 logró emular el éxito de su anterior producción, llevando al artista a grabar los discos "El romántico más caliente" y "Cosita de papi" entre 2009 y 2010. Siguiendo la costumbre de publicar un disco por año, en 2011 vio la luz una nueva producción de estudio, "Mi otra mitad". En el 2012 presentó un exitoso recital en el Teatro Colonial de Avellaneda y un año después publicó el disco "Solo Dios puede juzgarme" mediante la discográfica Leader Music.


title: Uriel Lozano

text: En 2014 publicó "Siempre es más débil el que se enamora" con la misma casa discográfica, álbum por el que recibió una nominación a los Premios Gardel en la categoría de Mejor Álbum Tropical Masculino, seguido de "Ese tipo soy yo" en 2016. Un año después presentó un recital en la Sala Mayor del Teatro Municipal, celebrando sus 18 años de trayectoria musical. Meses más tarde realizó una presentación en el Teatro Premier y un recital en el Teatro Broadway, del que se desprendió el disco "En vivo en el Teatro Broadway".


title: Uriel Lozano

text: Para el disco "Diferente" de 2018, Lozano agregó nuevos instrumentos a su sonido, como la trompeta, el saxofón y el trombón, además de contar con las colaboraciones de los músicos Jerónimo Lozano, Ulises Bueno y Javier Acosta. Ese mismo año se presentó en el Luna Park acompañando a Ulises Bueno. En 2019 el artista lanzó un álbum recopilatorio titulado "Éxitos de oro" mediante la discográfica ProCom y presentó el sencillo «Tú me obligaste», acompañado de un vídeoclip. Ese mismo año firmó un contrato de distribución digital con la compañía argentina MOJO.


title: Please Mr. Postman

text: «Please Mr. Postman» es el primer sencillo de The Marvelettes para el sello Tamla (Motown), siendo significativo que haya sido la primera canción de Motown en alcanzar la posición n.º 1 en el "Billboard" Hot 100. El sencillo alcanzó esta posición a finales de 1961, como también lo alcanzaría en las listas del "Billboard" R&B.


title: Please Mr. Postman

text: A principios de 1961, The Marvelettes (entonces conocidas como «The Marvels») organizaron una audición para la Tamla de Berry Gordy. Georgia Dobbins necesitaba una canción original para su audición, y obtuvo una canción de blues de su amigo William Garrett, que luego reelaboraron para el grupo. Dobbins dejó el grupo después de la audición y fue sustituida. Gordy cambió el nombre del grupo y contrató a «Brianbert», una asociación compuesta por Brian Holland y Robert Bateman, para reelaborarla otra vez. Freddie Gorman, otro socio de la composición de Holland, también participó en la reelaboración final de la canción.


title: Please Mr. Postman

text: La grabación de Marvelettes tuvo como cantante a Gladys Horton, donde cantaba su esperanza de que el cartero le trajera una carta de su novio, que estaba ausente en la guerra. La instrumentación corría a cargo de The Funk Brothers, que incluía a Marvin Gaye en la batería.


title: Please Mr. Postman

text: Los créditos para la composición de «Please Mr. Postman» parece haber cambiado con los años. El sencillo original para la versión de The Marvelettes tuvo a «Dobbins/Garett/ Brianbert» como los compositores de la canción, y «Brianbert» como productor. La versión de The Beatles en el álbum "With the Beatles" tuvo acreditado solamente a Brian Holland. El libro de la discografía de The Beatles "All Together Now" la acreditaba a Holland, Bateman, y Berry Gordy. En 1992, el box set de Motown "Hitsville USA: The Motown Singles Collection" tuvo a Dobbins, Garrett, Holland, Bateman, y Gorman como los compositores. En 2006, el salón de la Fama de los Compositores acreditaba «Please Mr. Postman» tan sólo a Holland, Bateman, y Gorman.


title: Please Mr. Postman

text: «Please Mr. Postman» ha sido versionada frecuentemente, incluyendo una versión de The Beatles en su álbum "With the Beatles". Cantada por John Lennon, su versión invertía los géneros. Más tarde, una segunda versión exitosa sería grabada por The Carpenters, que llevaría la canción de nuevo al n.º 1 del "Billboard" Hot 100 a principios de 1975.


title: Please Mr. Postman

text: «Please Mister Postman» fue versionada por The Beatles para su segundo álbum británico "With the Beatles", publicado el 22 de noviembre de 1963. En los Estados Unidos, fue incluida en el álbum "The Beatles' Second Album", publicado el 10 de abril de 1964. La canción estaba cantada por John Lennon. The Beatles incluían «Please Mister Postman» como parte de sus actuaciones en vivo en 1962, interpretándola de manera regular en el Cavern Club de Liverpool. La canción ya había sido abandonada de su repertorio en vivo para cuando fue grabada para su segundo álbum "With the Beatles". Para la grabación, se requirió algo de trabajo en el estudio para llevarla hasta un nivel de calidad aceptable. Ian MacDonald criticó su versión por contener un «muro de sonido» y mostrar una «vacuidad general».


title: De qué hablamos cuando hablamos de amor

text: De qué hablamos cuando hablamos de amor es una colección de cuentos del escritor estadounidense Raymond Carver publicada en 1981; así como el título de una de las historias de la colección.


title: De qué hablamos cuando hablamos de amor

text: Al igual que su colección de cuentos anterior, la obra se cataloga dentro de la ficción minimalista al igual que dentro del movimiento del «realismo sucio».


title: Soldadura aluminotérmica

text: La soldadura aluminotérmica es uno de los procedimientos de soldadura utilizado en carriles de vías férreas. Se basa en el proceso fuertemente exotérmico de termita, en el que la reducción del óxido de hierro deja como residuo al aluminio, según la siguiente reacción:


title: Soldadura aluminotérmica

text: Desarrollada en 1902, esta soldadura se realiza mediante un molde refractario colocado en los extremos de los carriles a unir, dentro del cual se vierte el hierro fundido producto de la reacción, la cual inicia la reacción.


title: Soldadura aluminotérmica

text: El óxido de hierro y el aluminio, finamente molidos, provienen de la porción de soldadura, la cual se dispone dentro de un crisol situado encima de los carriles a soldar. Una vez alcanzada la temperatura adecuada, del orden de los 2000 °C, se produce el destape del crisol mediante un fusible situado en la base, y el colado del metal fundido, que llena el molde.


title: Soldadura aluminotérmica

text: Una vez iniciada la reacción, el proceso es muy rápido y el material fundido fluye dentro del molde de manera estudiada, quedando el acero entre los extremos a soldar y vertiendo la escoria de corindón en una cubeta.


title: Soldadura aluminotérmica

text: Existen diversos tipos de soldadura, atendiendo a la composición del acero de los carriles y a la geometría de estos, aunque generalmente se utilizan soldaduras que requieren del calentamiento previo de los extremos a soldar y del molde donde se verterá el metal fundido. El calentamiento se realiza mediante mezcla de oxígeno y propano, o mezcla de oxígeno y gasolina. Es frecuente el uso de un soplete para calentar los extremos de los carriles (rieles).


title: Soldadura aluminotérmica

text: Luego del vertido se espera un lapso especificado por el fabricante de la porción de soldadura y se procede a romper el molde y cortar las rebabas, mediante trancha o cor


title: Soldadura aluminotérmica

text: azarota, para luego realizar el pulido de la superficie de rodadura del carril con piedra de amolar o esmeril angular.


title: Soldadura aluminotérmica

text: Cuando se sitúan los moldes para la soldadura los huecos se rellenan con una pasta selladora, diseñada especialmente para soportar la temperatura, y así evitar fugas.


title: Trio (banda)

text: Trio fue el nombre de un grupo musical alemán que se hizo famoso en 1982 durante la "Neue Deutsche Welle", movimiento del cual pronto se distanciarían. Los primeros años, la música de Trio estuvo marcada por el minimalismo, que se manifestaba tanto en los textos como en la simplificación de la música a solo dos instrumentos: batería y guitarra. Su mayor éxito fue la canción "Da da da", que les hizo internacionalmente conocidos y de la que vendieron 13 millones de ejemplares.


title: Trio (banda)

text: Stephan Remmler y Gert Krawinkel tocaban a finales de los 60 en un grupo de beat-rock llamado "Just Us". Se dedicaban a hacer versiones, especialmente de los Rolling Stones, lo que les valió el sobrenombre de "los Stones de Wesermarsch".El grupo era conocido exclusivamente en el norte de Alemania. Tras diversos cambios en su formación, los "Just Us" se disolvieron en 1969; Remmler y Krawinkel siguieron activos en solitario. Este último fundó una banda que bautizó como "Cravinkel", de escaso éxito comercial. Por su parte, Remmler intentaba —también sin éxito— hacer despegar su carrera como cantante de música "Schlager" con el seudónimo "Rex Carter". Por aquel entonces (principios de los 70), Peter Behrens colaboraba con "Silberbart", una modesta banda de música psicodélica.


title: Trio (banda)

text: Remmler y Krawinkel estudiaron juntos y en la década de los 70 ejercieron como profesores del estado. Behrens estuvo apuntado en una escuela de payasos en Milán.De los tres, solo Krawinkel permaneció ligado al mundo de la música, tocando en un grupo llamado "Emsland Hillbillies". En verano de 1979, "Just Us" se reunieron para dar un concierto que tuvo una notable repercusión. Remmler y Krawinkel tomaron la decisión de, junto con algunos músicos de su círculo de amistades, intentar por segunda vez irrumpir con éxito en el panorama musical. Renunciaron a sus plazas como profesores y crearon la firma "Just Us Music Productions GmbH" con la meta de producir música comercial. Los dos trabajaron como músicos de la firma, cuyo capital provenía de amigos músicos, convencidos de la capacidad del dúo de producir música rentable.


title: Trio (banda)

text: Krawinkel y Remmler alquilaron por 600 DM al mes una vivienda unifamiliar en la localidad de Großenkneten (Baja Sajonia). Intentaron impulsar un proyecto musical bajo la denomación "Wind", al cual llegaron a estar ligados hasta 25 músicos. En el repertorio se encontraban canciones que luego serían interpretadas por Trio, evidentemente muy simplificadas en lo instrumental (entre otras, "Nasty" y "Energie").Remmler solía utilizar sus contactos del mundo de la docencia para tocar sus trabajos delante de los estudiantes y así poder recabar opiniones. En esa época, Peter Behrens se unió al grupo en respuesta a un anuncio en el periódico de Remmler y Krawinkel buscando un batería. Desempleado, Behrens se pasaba casi todos los días en la casa de Großenkneten ensayando, entre semana a solas con Remmler y Krawinkel y los fines de semana con el resto de músicos.


title: Trio (banda)

text: A principios de 1980 el proyecto "Wind" estaba en la ruina económica y Remmler y Krawinkel se vieron forzados a vender gran parte de su equipo. Finalmente, decidieron seguir tocando solo con Behrens, en el convencimiento de que su música sonaba más interesante sin bajo eléctrico.Remmler, Krawinkel y Behrens trabajaron en un espectáculo musical planificado al milímetro. Para hacer énfasis en lo minimalista de su apuesta, sacaron el nombre del grupo del número de miembros que lo formaban. El 20 de diciembre de 1980 invitaron a inversores y amigos a su primer concierto en el "Gasthaus Kempermann". Al finalizar el concierto, Remmler dio una charla para explicar el concepto musical que proponían.


title: Trio (banda)

text: A comienzos de 1981, los músicos produjeron y dirigieron una maqueta en formato mini-LP de 10" con tres canciones, que enviaron a diversas discográficas en busca de un contrato. Iniciaron una gira por el norte de Alemania que apenas levantó expectación en los medios. Una de las compañías que había recibido la demo de Trio era ‘’Phonogram’’, con sede en Hamburgo y en la que desde hacía poco trabajaba como cazatalentos Klaus Voormann, amigo íntimo de The Beatles y bajista de John Lennon hasta la muerte de este (1980). Voormann se mostró interesado por el grupo y acudió a uno de sus conciertos. Motivado especialmente por la puesta en escena del trío germano, decidió ofrecerles un contrato que firmaron inmediatamente.


title: Trio (banda)

text: En verano de 1981 tuvieron lugar las sesiones de grabación para el primer LP de Trio en un establo de Husum habilitado a tal efecto. Klaus Voormann produjo el álbum, al igual que los anteriores. Los costos de producción rondaron los 40.000 marcos. Se hubo de recortar la duración de muchos temas cuyo valor artístico residía más en lo escénico que en lo musical. El disco vio la luz en octubre de 1981 y tenía por portada una superficie en blanco con el nombre "Trio" escrito a mano y la dirección privada y teléfono del grupo. En el dorso se hallaba la lista de temas manuscrita por Remmler. La única información sobre la banda o la música que venía con el disco, eran los nombres "Remmler", "Krawinkel" y "Voormann" en la pegatina del vinilo.


title: Trio (banda)

text: Trio se embarcó en un tour por toda Alemania. Por el día tocaban en multitud de tiendas de discos para promocionar su álbum. Por la noche tocaban en locales.Durante esta gira, un periodista regaló a Stephan Remmler un teclado eléctrico de la marca Casio, con el que compondría una canción con el nombre "Da da da ich lieb dich nicht du liebst mich nicht aha aha aha". Trio tocaron dicha canción en sus conciertos y fue muy bien recibida por el público. Klaus Voormann tomó la decisión de lanzar un "single" con el tema.


title: Trio (banda)

text: La grabación de "Da da da" tuvo lugar a comienzos de 1982 en un estudio de Zúrich, propiedad de la banda Yello, quienes mantenían una relación de amistad con Trio. Por primera vez, Klaus Voormann tocó con ellos el bajo. Annette Humpe, del grupo Ideal, grabaría los coros del estribillo en un estudio de Berlín. "Da da da" se publicó en febrero de 1982 como "single" y "maxi-single". Al poco del lanzamiento, Trio protagonizó en el "Rockpalast"un especial de 75 minutos que se emitió a nivel nacional. La canción alcanzó el éxito al ser presentada en el espacio "Bananas" de la ARD y su popularidad se afianzó con la aparición de Trio en el mítico magacín cultural de la ZDF "Aspekte".


title: Trio (banda)

text: Finalmente, Trio fue invitado a la "ZDF-Hitparade", siendo el primer grupo de la Neue Deutsche Welle en disfrutar de minutos en dicha emisión. El sencillo alcanzó el segundo lugar en las listas de Alemania y vendieron unos tres millones de copias.La canción se añadió al álbum, lo que hizo que este también ascendiera al tercer lugar de las listas de discos alemanas.


title: Trio (banda)

text: A mediados de 1982 Trio cambió los clubes pequeños por escenarios más grandes, actuando en diversos festivales, lo que les obligó a acortar la duración del "show" y concentrarse en la música, dejando a un lado algunos elementos teatrales solo aptos para escenarios pequeños. El trío dio su último concierto en Alemania en junio de 1982, en la "Berliner Waldbühne".


title: Trio (banda)

text: En el Reino Unido creció el interés por Trio gracias al éxito de "Da da da" y el grupo fue invitado al programa "Top of the Pops", retransmitido en todo el mundo, para que presentara la versión inglesa de la canción. Dicha versión se lanzó en 30 países distintos y fue especialmente bien acogida en Brasil (disco de platino) y Canadá (doble platino). En Japón y en los Estados Unidos el sencillo no cuajó. En total se vendieron alrededor de 13 millones de copias de "Da da da". El álbum "Trio" se publicó en 20 países.El conjunto aprovechó la repercusión internacional para dar algunos conciertos fuera de Alemania, entre otros lugares, en la Arena de Verona (Italia).


title: Trio (banda)

text: En octubre de 1982 salieron a la vez otro sencillo llamado "Anna – Lassmichrein Lassmichraus" (título internacional "Anna – Letmein Letmeout") y un disco en directo. Este último, "Trio live im Frühjahr 82", lo hizo en formato casete (a partir de 1992 también en CD) y se anunció con el eslogan "El primer disco que sólo existe en casete".


title: Trio (banda)

text: Trio no dio más conciertos, pero sí que apareció frecuentemente en televisión. En diciembre de 1982 lo hicieron en un especial de la ARD ("ARD Klassik Rocknacht"). Allí, Remmler, Krawinkel y Behrens presentaron en primicia algunas canciones nuevas, secundados por un coro y una orquesta.


title: Trio (banda)

text: Apenas entrado 1983 el trío se retiró para trabajar en un nuevo álbum. Fruto de este trabajo surgió en mayo de 1983 el sencillo "Bum Bum", también acompañado por una versión en inglés ("Boom Boom") de bastante éxito en los Estados Unidos. La portada era una imagen del escote de Domenica Niehoff, una prostituta de Hamburgo en cuyos senos estaba escrito "BUM BUM" con lápiz de labios. Niehoff fue también la protagonista del ‘’videoclip’’ de la canción.


title: Trio (banda)

text: En verano de 1983 Trio abandonaron algún tiempo su casa común en Großenkneten y se establecieron en Suiza para poder trabajar con más tranquilidad en su nuevo disco, alejados del revuelo mediático. La producción del segundo álbum se alejó bastante del concepto minimalista del primero. El productor Klaus Voormann tocó el bajo en casi todas las canciones. El villancico "Turaluraluralu – Ich mach BuBu was machst du" incluyó un coro de voces femeninas y arreglos orquestales. Además, grabaron una canción de Yoko Ono, amiga de Voormann. Este tema ("Wake Up") formó parte de un disco-homenaje a la artista que se publicaría más tarde en los EE. UU.


title: Trio (banda)

text: El segundo álbum fue bautizado "Bye Bye". La portada recuperó la simplicidad y originalidad que caracterizaba la del primer disco. El anverso y el dorso estaban prácticamente en blanco. La parte trasera estaba dividida en ocho recuadros "disponibles para publicar su anuncio" al precio de 10.000 DM por recuadro y edición. En la primera edición, la firma "Uvex" compró uno de los espacios. En la segunda no hubo ningún anuncio por problemas legales, pero a partir de la tercera edición fue aumentando el número de anuncios en el disco, que alcanzó los 16 en la quinta edición. El dinero recaudado fue donado a Greenpeace. De "Bye Bye" se extrajeron dos sencillos, que funcionaron muy bien en las listas alemanas: "Herz ist Trumpf" y "Turaluraluralu – Ich mach BuBu was machst du". El propio álbum se aupó a la novena posición en las listas de discos. A principios de 1984 apareció el último sencillo de ‘’Bye Bye’’ ("Tutti Frutti"), que alcanzó peores posiciones.


title: Trio (banda)

text: "Bye Bye" también fue publicado en el extranjero, con todas las canciones en inglés. En los Estados Unidos y Canadá llevó el nombre "Trio And Error" y recibió buenas críticas. A punto de terminar 1983, Trio organizó algunos conciertos en Norteamérica, entre otros, en el legendario club "Ritz" de la ciudad de Nueva York. Esos conciertos en América serían los últimos de Trio.


title: Trio (banda)

text: En 1984 Stephan Remmler y Peter Behrens abandonaron la casa que compartían en Großenkneten. Remmler se estableció en Baviera y Behrens en Baden-Baden. Así, solo quedó en la casa Krawinkel. Musicalmente decidieron probar suerte por caminos distintos durante el año siguiente. No volverían a juntarse hasta inicios de 1985, cuando tocaron juntos "Nackt im Wind" para el proyecto benéfico "Band für Afrika".


title: Trio (banda)

text: Stephan Remmler editó un sencillo ("Feuerwerk") junto a la joven Angela Smecca, con el nombre artístico de "Stephan & Nina". También hizo una grabación del cuento clásico Pedro y el lobo bajo la dirección de John Williams y puso la voz de un ordenador en la película americana "Electric Dreams".


title: Trio (banda)

text: Krawinkel se unió al grupo del músico y actor Marius Müller-Westernhagen; con él, grabó el disco "Die Sonne so rot" y realizó una gira.


title: Trio (banda)

text: Por su parte, Peter Behrens participó en dos películas ("1000 Augen" y "André schaft sie alle"). Entre 1984 y 1985 cumplió cuatro meses de cárcel por un antiguo delito de tráfico, eso sí, en régimen de prisión atenuada.


title: Trio (banda)

text: Tras su reencuentro a finales de 1984, Trio decidieron rodar una película y a la vez producir un nuevo álbum. La película, "Drei gegen Drei", se grabó entre la primavera y el verano de 1985 en Berlín y fue dirigida por Dominik Graf y producida por Bernd Eichinger ("Der Untergang", Los 4 Fantásticos, El perfume). El disco se llamó "Whats the Password" y se alejó por completo del concepto minimalista que habían cultivado en sus anteriores obras. El sonido estaba marcado por la inclusión de instrumentos electrónicos. La grabación se realizó entre el ‘’Can-Studio’’, Londres, Berlín y Múnich. Peter Behrens no tomó parte en la producción debido a su estancia en prisión. Su lugar lo ocupó el batería alemán Curt Cress.


title: Trio (banda)

text: En septiembre de 1985 se celebró conjuntamente el lanzamiento del disco y el estreno del filme "Drei gegen Drei". Un año después, se volvía a ver a Trio en la televisión alemana, esta vez en Wetten, dass..?. La película y "Whats The Password" no satisficieron las expectativas comerciales y recibieron críticas desfavorables.Del álbum se extrajeron tres sencillos: "Drei gegen Drei", "Ready For You" y "My Sweet Angel", que obtuvieron resultados tan pobres como el propio disco. Trio actuó esporádicamente en televisión hasta la primavera de 1986; su última actuación fue el 19 de marzo de 1986 en el programa "Dingsda".


title: Trio (banda)

text: Tras el fracaso comercial de su último LP y de su película el trío se disolvió. Los motivos concretos de la separación son inciertos. Remmler explicaría más tarde que, pasado medio año, querían reunirse de nuevo, pero que esto nunca llegó a suceder y afirmaría que las posibilidades musicales del grupo estaban agotadas. Apenas seis meses después de la última actuación de Trio, Remmler publicó su primer disco en solitario.


title: Trio (banda)

text: Ya separados, en 1986 se publicó un recopilatorio de grandes éxitos de Trio con el nombre "5 Jahre zuviel" y poco más se supo de ellos durante muchos años. En pleno auge del "techno" en los años 90, se editaron infinidad de "remixes" de "Da da da", entre otros del productor norteamericano Jason Nevins. En 1997 se emitió en los Estados Unidos un anuncio de Volkswagen con una versión en inglés de "Da da da", que la hizo muy popular en dicho país. Esto propició una reedición del disco "Trio And Error" con el nombre "Da Da Da" que llegó a entrar en las listas del "US-Billboard".


title: Trio (banda)

text: Hacia el año 2000, Trio intentaron volver a tocar juntos. No se conocen detalles, pero se sabe que se llegaron a producir entre tres y cinco títulos nuevos, entre ellos una nueva grabación de "Herz ist Trumpf". Remmler explicó vagamente por qué finalmente no se llegó a concretar la reaparición: "Habría estado bien si hubiera estado bien". El intento de reunión del grupo surgió de George Glück, mánager durante muchos años de Remmler. La discográfica había ofrecido a Trio un adelanto de medio millón de euros. Tiempo después, Peter Behrens achacó el fracaso del intento a diferencias musicales entre Remmler y Krawinkel.


title: Trio (banda)

text: Tras la separación de Trio, solo Stephan Remmler consiguió afianzarse como artista en solitario. Publicó en 1986 y 1988 dos álbumes con muy buena acogida y permaneció activo en el mundo de la música hasta 1996. Tras una pausa que duró una década, en 2006 sacó al mercado su séptimo álbum en solitario, que además de composiciones propias contenía versiones de canciones de Trio. Remmler vive a día de hoy con su mujer y tres hijos en la isla canaria de Lanzarote y, esporádicamente, en Basilea (Suiza).


title: Trio (banda)

text: Peter Behrens editó hasta principios de los 90 algunos sencillos, con escaso éxito. Sufrió los efectos del alcoholismo y la adicción a las drogas, y se vio durante muchos años en el paro. Su historia fue muy comentada en la prensa del corazón, como ejemplo de la decadencia de una estrella. Vivió sus últimos años en Wilhelmshaven donde finalmente falleció el 11 de mayo de 2016 a la edad de 68 años a causa del Síndrome de disfunción multiorgánica.


title: Trio (banda)

text: Gert Krawinkel vivió hasta 1989 en Großenkneten y luego se mudó a Berlín. En 1993 publicó un álbum en solitario y dos sencillos, sin ningún éxito comercial. Vivía la mayor parte del año en España, en la provincia de Sevilla.


title: Trio (banda)

text: Krawinkel era un gran fumador y en 2013 le fue diagnosticado cáncer de pulmón, muriendo el 16 de febrero de 2014 en Cuxhaven a la edad de 66 años


title: Trio (banda)

text: Desde un principio Trio buscaron reducir el número de instrumentos a básicamente dos: batería y guitarra eléctrica. La batería de Peter Behrens consistía en un bombo, una caja, un "charleston" o "hi-hat" y un plato. Behrens normalmente tocaba de pie. El guitarrista Gert "Kralle" Krawinkel solía desconectar dos de las pastillas de su Fender Stratocaster, por considerarlas innecesarias, por lo que no podía variar el sonido de la misma. Krawinkel llevaba sobre su guitarra una pegatina muy llamativa con el escudo de la localidad frisia de Wiesmoor. El cantante Stephan Remmler utilizaba a veces, además del micrófono, un megáfono y un laringófono . En alguna canción, Remmler tocaba instrumentos de juguete. La mayor parte de las veces, renunciaba a cantar y directamente declamaba (lo que se conoce como ‘’Sprechgesang’’).


title: Trio (banda)

text: El concepto del minimalismo también se llevó a las técnicas de producción, especialmente en lo referente a la voz de Stephan Remmler, cuyas componentes más graves se eliminaban, dejando solo las frecuencias vocales medias y altas, lo que hacía que sonase bastante nasal. También desecharon el uso de efectos de eco.


title: Trio (banda)

text: Casi sin excepción, la música era obra de Krawinkel y Remmler, y los textos en su práctica totalidad de Remmler. Peter Behrens solo participó en la composición de dos temas. Trio tocaron tan solo unas pocas versiones de otros artistas. Todas las canciones tienen la misma estructura que las canciones de rock normales.


title: Trio (banda)

text: Los textos eran exiguos, especialmente en las canciones que se eligieron como sencillos. Por ejemplo, la letra de "Anna – Lassmichrein lassmichraus" consiste en la sucesión de cinco nombres propios más la frase "Lass mich rein, lass mich raus" ("déjame entrar, déjame salir"). Algunas canciones sí que tenían letras más largas. Remmler componía las letras tanto en alemán como en inglés, mezclando incluso ambos en la misma canción.


title: Trio (banda)

text: En lo que a la temática concierne, la mayor parte de las canciones hablan de relaciones amorosas fallidas. "Sabine Sabine Sabine"' (véase la sección "Numerología") carece directamente de una letra al uso y en ella simplemente se reproduce una conversación telefónica con una ex-novia. En el último álbum de la banda se abordan temas sociales de forma cínica e irónica: por ejemplo, "Aids – Die Zeit der Liebe ist vorbei" (sobre el sida) o "Krach bum bäng zack Rüstung" (sobre el militarismo).


title: Trio (banda)

text: Es de remarcar cómo Trio hacían su música con una carencia drástica de medios. Behrens solía tocar una batería muy simple, normalmente compases de 4/4 sin ningún tipo de "fill-ins". Krawinkel se limitaba a repetir un ritmo de guitarra evitando los solos. Al limitar los medios al mínimo, el grupo se veía obligado a poner especial énfasis en los rasgos distintivos más característicos de los diversos estilos musicales que tocaban, como se observa en los siguientes ejemplos:


title: Trio (banda)

text: Debido a lo variado de los estilos que integran su repertorio, no resulta fácil categorizar la música de Trio. La banda saltó a la fama en plena "Neue Deutsche Welle", por lo que se les solía incluir dentro de ese movimiento. Los mismos integrantes del trío rechazaron esta clasificación y describieron irónicamente su estilo como "Neue Deutsche Fröhlichkeit" ("nueva alegría alemana"). Por otro lado, cabe notar que la música de Trio se desarrolló en una época en la cual la etiqueta ""Neue Deutsche Welle"" aún no se había acuñado.


title: Trio (banda)

text: A menudo no se entendió la música de Trio y se pensó que se trataba de una simple bufonada, debido sobre todo a su estrafalaria puesta en escena. Así, en 1982 una encuesta de la revista "Bravo" invitaba a sus lectores a elegir al idiota más grande de Alemania, dando a elegir entre el actor Otto Waalkes, el cómico Mike Krüger y Trio.


title: Trio (banda)

text: En su segundo álbum "Bye Bye" (1983), Trio permanecieron fieles a su apuesta minimalista, pese a ampliar su gama de instrumentos con un bajo eléctrico. En el último álbum de estudio, "Whats The Password" (1985) se alejaron por completo del minimalismo.


title: Trio (banda)

text: Remmler, Krawinkel y Behrens solían actuar siempre con la misma ropa, con objeto de crear una imagen de grupo fácilmente identificable. Peter Behrens llevaba siempre una camiseta blanca, unos pantalones del mismo color en los que sujetaba con imperdibles unos tirantes rojos, zapatos rojos y el pelo formando un gran rizo a lo Tintín. Krawinkel iba casi siempre con pantalones vaqueros y un gorro de lana que en los últimos años sustituyó por una visera. Por su parte, Remmler era reconocible por su pelo rapado, su americana y una gabardina trinchera que aseguraba haber heredado de su padre.


title: Trio (banda)

text: La imagen de cada miembro y la clara distribución de roles en las apariciones públicas fueron, según comentó él mismo, idea de Peter Behrens.Behrens aseguró haberse inspirado en la Comedia del arte e hizo referencia a la formación como payaso que había adquirido en Italia. En 1985, Trio rompió con esta uniformidad de papeles, vistiendo en el escenario ropas más variadas. Esto fue evidente sobre todo en el caso de Remmler durante las últimas actuaciones de Trio —en primavera de 1986—, pues se había dejado crecer el pelo.


title: Trio (banda)

text: Trio manifestaban una particular devoción por el número tres (en alemán "Drei"), y no solo por su nombre y número de miembros. Muchas canciones tenían por todo estribillo repetir tres veces la misma palabra ("'Da da da", "Ja ja ja", "W. W. W.", "Girl Girl Girl", ...) o estaban directamente relacionadas con dicho número ("Drei Mann im Doppelbett", "Drei gegen Drei"). La introducción de muchas canciones era contar hasta tres en inglés ("One, two, three"), en lugar de hasta cuatro ("One, two, three, four") como es más habitual. Publicaron tres álbumes de estudio. Cuando fueron interrogados por su edad respondieron: "Los tres tenemos 33 años desde hace tres años y los seguiremos teniendo los próximos tres años".


title: Trio (banda)

text: Trio desplegaba sobre el escenario una gran variedad de excentricidades que convertían sus conciertos en un auténtico espectáculo. Dichas bromas, pese a su apariencia de espontaneidad, estaban en realidad muy estudiadas. Peter Behrens tocaba siempre su batería con un rostro totalmente inexpresivo. Gert Krawinkel tocaba el largo solo de guitarra de la canción "Broken Hearts For You And Me" a ciegas, con un gorro de lana tapándole la cabeza. Durante los solos, como Remmler y Behrens no tenían nada que hacer, hacían tiempo jugando sobre el escenario una partida de ping pong. Una parte habitual de los conciertos era cuando Remmler explicaba el origen del nombre del grupo: aseguraba que habían ido juntos a un local cercano a su casa llamado "Candy-Bar" (que en realidad era un burdel). Según su historia, allí una camarera se había extrañado del nombre porque no le encontraba significado alguno, a lo que la banda había respondido que el nombre hacía alusión a la relación a tres bandas que mantenían.


title: Trio (banda)

text: Los detalles del espectáculo de Trio variaban en función del lugar y el público. En concreto, en conciertos grandes renunciaban a una gran cantidad de elementos adecuados solo para escenarios pequeños. El espíritu minimalista de la banda también se llevaba al plano visual. Por ejemplo, el escenario solía estar iluminado por tan solo dos focos de luz blanca.


title: Trio (banda)

text: En términos generales, las apariciones de Trio en televisión fueron mucho menos provocadoras que sus conciertos. Una constante en sus actuaciones televisivas era que Peter Behrens salía siempre comiéndose una manzana mientras tocaba la batería con una mano. Dichas actuaciones eran en la mayor parte de los casos en "playback", lo que permitía a los músicos tomarse ciertas libertades escénicas. Por ejemplo, en una aparición en la televisión suiza, Remmler masticaba un chicle en vez de cantar, mientras que Behrens agitaba con su mano una bandera de Suiza en lugar de hacer como que tocaba la batería.


title: Trio (banda)

text: Todas esas peculiaridades fueron decisivas para que el grupo alcanzase su gran popularidad en Alemania. Aunque Trio llevaban la etiqueta de grupo de rock actuaron en ocasiones en programas de música "Schlager"; Trio se consideraban sobre todo un grupo que hacía música de entretenimiento, adecuada también para tal tipo de emisiones. Al mismo tiempo, así conseguían llegar a un público mayor —lo que conllevaba unas expectativas comerciales más ambiciosas—.


title: Trio (banda)

text: Trio aseguraban que sus raíces musicales se encontraban en el rock'n'roll de los años 50.En realidad, al ser pioneros en su estilo no pudieron haberse inspirado en la obra de ningún artista concreto. No obstante, los tres músicos sí tenían ídolos personales: en una conferencia en la discográfica "Phonogram" se les preguntó por sus influencias: Krawinkel citó a Status Quo, Remmler al "showman" austriaco Peter Alexander y Behrens al payaso Grock. La música de Trio se ha vinculado de forma retrospectiva con el dadaísmo, el punk y la música minimalista. Sería incorrecto clasificarlos exclusivamente dentro de la música minimalista debido a algunas características esenciales de su música, como por ejemplo la polirritmia. Sea como sea, el trío nunca ha admitido ni rechazado haber bebido de esos movimientos.


title: Trio (banda)

text: La influencia de Trio en otros músicos no pasa de ser limitada. Remmler comentó irónico en una entrevista (2001) que debería reclamar derechos de autor a todos los raperos que dicen "aha" en mitad de una canción, ya que según él fue el "hit" "Da da da" el que hizo popular esa interjección.Hay una serie de grupos que, al igual que Trio, utilizan en su música un número extremadamente reducido de instrumentos (por ejemplo, The White Stripes), pero no se puede afirmar que busquen claramente imitar su música. Lo que sí que abundan en Alemania es bandas que tocan exclusivamente canciones de Trio ("Die Fahrt von Holzminden nach Oldenburg", "Ab dafür" o "Drei Mann im Doppelbett").


title: Trio (banda)

text: Tras la publicación del sencillo "Da da da", numerosos músicos de todo el mundo han versionado e incluso traducido a otros idiomas dicho tema. Algunos pocos de estos "covers" han conseguido éxito de ventas. En España la versión del "Da da da" interpretada por Nacho Dogan fue una de las canciones más populares del verano de 1982. En Alemania fueron muy populares las versiones del humorista berlinés Frank Zander (1982) y de Herbert Grönemeyer (2000). En el Reino Unido tuvo buena aceptación una versión de Elastica y lo mismo ocurrió en Tailandia con una versión en tailandés de la cantante infantil Anan Anwar (2000).En 2004, una pequeña casa de discos de Kiel publicó un CD con el título "Krach Bum Bäng Zack Döner", en el que varias bandas versionan canciones de Trio.


title: Trio (banda)

text: El "Da da da" también ha sido empleado en multitud de ocasiones con propósitos publicitarios. Por ejemplo, la casa Pepsi lanzó una campaña internacional durante la Copa Mundial de Fútbol de 2006 en la que sonaban versiones de diferentes artistas. Uno de los anuncios estaba protagonizado por futbolistas famosos como David Beckham, Raúl González, Thierry Henry, Ronaldinho y Roberto Carlos . En otro, la encargada de cantar la canción de Trio era Christina Aguilera . En México, la versión era de Molotov y la estrella invitada era Rafael Márquez Álvarez .


title: Torneo Clausura 2007 (Chile)

text: El Campeonato Nacional de Clausura BancoEstado de Primera División de Fútbol Profesional, año 2007 fue el segundo y último torneo de la temporada 2007 de la primera división chilena de fútbol. El torneo comenzó el 21 de julio de 2007 y terminó el 23 de diciembre de dicho año. Su campeón fue Colo-Colo, transformándose en el primer club chileno, en obtener cuatro títulos locales consecutivos logrando el primer "TetraCampeonato". El subcampeón fue Universidad de Concepción, en un hecho inédito para este equipo, puesto que desde su creación en 1994 (siendo el equipo profesional más joven), nunca había llegado a una final de un torneo de cualquier división, siendo esta la primera. Los medios de prensa calificaban la final de este campeonato como "especial", puesto que como se mencionó, se enfrentaban el equipo "más antiguo y con más copas", con el equipo "más joven" del fútbol profesional chileno.


title: Torneo Clausura 2007 (Chile)

text: Se jugó en modalidad mexicana, es decir, se formaron cuatro grupos: tres grupos de cinco equipos y uno de seis; y se enfrentaron todos contra todos en cada grupo, en una Fase Clasificatoria. Los dos primeros de cada grupo accedieron a los "play-offs" o sistema de eliminación directa en donde los equipos jugaron en cuartos de final, semifinal y final (partidos de ida y vuelta).


title: Torneo Clausura 2007 (Chile)

text: Paralelo a los "play-offs", se realizó la Liguilla de Promoción, donde el 18.° lugar de la tabla general de la Temporada 2007 jugara contra el tercer y cuarto lugar del torneo anual de la segunda división. El equipo ganador de ese triangular (Santiago Morning) se quedó en la temporada 2008 en la Primera división.


title: Torneo Clausura 2007 (Chile)

text: El Torneo Clausura 2007 entregó dos cupos para la Copa Libertadores 2008: Universidad Católica, como el subcampeón con mejor puntaje en la tabla acumulada, clasificando a la fase grupal de la Copa Libertadores 2008 como Chile 2, y Audax Italiano como el equipo que ganó la fase clasificatoria del campeonato (puntaje acumulado antes de la fase de "play-offs"), clasificando como Chile 3.


title: Torneo Clausura 2007 (Chile)

text: Su transmisión en vivo fue a través del canal CDF Premium (CDF Básico emitió partidos en diferido) y de TV Chile (3 partidos por fecha, dos en vivo) y de radios como Agricultura, Cooperativa, W y Biobío. Los goles fueron estrenados en televisión abierta, en el programa "Pasión de Primera" de Mega, para ser luego liberados a la medianoche del lunes siguiente, para que lo emitan los otros canales de televisión abierta chilena.


title: Dani Aranzubia

text: Daniel Aranzubia Aguado (Logroño (La Rioja); 18 de septiembre de 1979) es un exfutbolista español. Fue portero destacado del Athletic Club y Deportivo de la Coruña. En su última temporada como profesional estuvo en el Atlético de Madrid, donde ganó La Liga, aunque como suplente. En las categorías inferiores logró conquistar el Mundial Sub-20 de 1999, donde fue titular por delante de Iker Casillas, y una .


title: Dani Aranzubia

text: Se formó en las categorías inferiores del Athletic Club desde el año 1994. En el año 2000 se incorporó a la primera plantilla del equipo tras haber conquistado la medalla de plata en los JJ. OO. y ser un habitual de la selección sub-21. En su primera temporada jugó solamente seis partidos, debutando en Primera División, el 10 de junio de 2001, en una derrota por 1-3 ante la Real Sociedad en el derbi vasco en San Mamés. En su segunda temporada fue señalado al fallar en los dos primeros goles en el partido de vuelta de semifinales de copa ante el Real Madrid (3-0). A pesar de ello, tras dos goleadas encajadas con Lafuente de portero (1-6) y (5-2), Heynckes le dio la titularidad para las seis últimas jornadas de Liga 2001/02. Se convirtió en titular indiscutible a partir de la jornada 14 de la temporada 2002-03, tras haber comenzado la temporada como suplente. Con la llegada de Ernesto Valverde vivió sus dos mejores temporadas como profesional, llegando a jugar en la Copa de la UEFA. En la temporada 2005-06 Javier Clemente le apartó de la titularidad, para toda la segunda vuelta, debido a un balón que le pasó por debajo de las piernas ante un flojo remate de Arizmendi. En la temporada 2006-2007, perdió la titularidad tras tres jornadas, pero con la llegada de Mané se convirtió, nuevamente, en titular siendo clave para obtener la permanencia. El 28 de enero de 2007 detuvo un penalti a Xabi Prieto en la victoria (0-2) en Anoeta. En 2007, a pesar de la marcha de Iñaki Lafuente, con la llegada de Gorka Iraizoz perdió su sitio en el equipo. Incluso, con Iraizoz lesionado, el club decidió fichar al veterano Armando para que fuera titular. Marchó libre al finalizar la temporada, tras disputar 189 partidos en ocho temporadas y catorce años en el club.


title: Dani Aranzubia

text: En junio de 2008 Aranzubia fichó libre por el RC Deportivo de La Coruña ayudando a los gallegos a conseguir la Copa Intertoto y poder jugar la Copa de la UEFA. El 2 de octubre de 2008 detuvo tres penaltis, en la tanda de penaltis ante el Brann, que le convirtieron en el héroe de la noche europea. El 23 de noviembre de 2008 se enfrentó por primera vez al Athletic Club, completando un brillante actuación al detener un penalti a Iraola y conseguir la victoria (3-1). En el equipo coruñés se convirtió en titular indiscutible durante cinco temporadas. Llegó a marcar un gol, el 20 de febrero de 2011, contra la UD Almería al rematar un córner en el minuto 94 de partido. Este gol significó el empate a uno definitivo y se convirtió en un gol histórico al ser la primera vez que un portero marcaba de cabeza en la Primera División española. Pese a este gol, el club terminó descendiendo a Segunda División, aunque al año siguiente se proclamó campeón de Segunda División. En el último año de su contrato, el equipo volvió a descender y acabó fichando por el Atlético de Madrid por una temporada. Se despidió del club gallego con 188 partidos en cinco temporadas.


title: Dani Aranzubia

text: Tras la marchas de Sergio Asenjo y Joel Robles, el Atlético encontró en Aranzubía un recambio para Thibaut Courtois. Era un portero veterano y venía de realizar buenas temporadas en el equipo gallego. En el Atlético consiguió el título de Liga y, además, pudo debutar en la Liga de Campeones donde fue subcampeón de Europa. Solo disputó cinco partidos entre Liga, Copa y Liga de Campeones. Al final de temporada abandonó el club y, meses después, anunció su retirada.


title: Dani Aranzubia

text: En 2016 comenzó una nueva etapa como entrenador de porteros en la SD Amorebieta, donde pasó tres temporadas. En 2019 regresó al Athletic Club para entrenar a los guardametas del Bilbao Athletic en el cuerpo técnico de Joseba Etxeberria.


title: Dani Aranzubia

text: Asiduo en las categorías inferiores de la Selección española. En 1996 participó en la Eurocopa sub-16. Tres años más tarde, en 1999, fue campeón del mundo Sub-20 y medalla de plata en los Juegos Olímpicos de siendo el portero titular en las finales de ambos torneos. Ha sido internacional sub-21, entre 1999 y 2001, en 17 ocasiones.


title: Dani Aranzubia

text: Aranzubia ha sido una vez internacional. Disputó un partido amistoso contra Andorra el 5 de junio de 2004 entrando al campo en el minuto 60. Posteriormente, integró el combinado español que participó en la Eurocopa 2004 como tercer portero.


title: Partido Sindicalista

text: El Partido Sindicalista fue un partido político español creado por el anarquista y varias veces secretario nacional de la CNT, Ángel Pestaña, en 1934.


title: Partido Sindicalista

text: La tesis de Ángel Pestaña, que perteneció al sector moderado de la anarcosindical, era contribuir al movimiento obrero dotándolo de un partido político que sin inmiscuirse en la labor de los sindicatos colaborase con los mismos pero con plena autonomía. Se diferenciaba con el PSOE-UGT en que pretendía evitar toda supeditación de la labor sindical a los intereses partidistas.


title: Partido Sindicalista

text: Su genealogía se correspondía más con el laborismo británico, una representación de intereses obreros en el Parlamento pero con una finalidad revolucionaria; esto es, la consecución del comunismo libertario, con una organización basada en las cooperativas, los sindicatos y los municipios.


title: Partido Sindicalista

text: La CNT fue escéptica ante el Partido Sindicalista. El partido, minoritario respecto a la formación anarcosindicalista, dependía de varias células en Madrid, Andalucía, Cataluña, Aragón y Valencia. El PS publicó un periódico llamado "El Pueblo". La federación catalana elaboró otro llamado "Hora Sindicalista" entre 1936 y 1937 y luego "Mañana" hasta enero de 1939. El ala juvenil se organizaba en torno a las Juventudes Sindicalistas. El capitán republicano de artillería Eduardo Medrano Rivas fue secretario del partido.


title: Partido Sindicalista

text: En 1936 dos miembros del partido, Ángel Pestaña y Benito Pabón, este último por Zaragoza (donde ejercía de abogado laboralista de la CNT) fueron elegidos diputados por el Frente Popular. El partido se desarmó ya iniciada la Guerra Civil Española, afectado por la muerte de Ángel Pestaña en diciembre de 1937, teniendo 30 000 afiliados.


title: Partido Sindicalista

text: En el año 1976 se formó un partido político que se basó en la tradición del Partido Sindicalista de 1932 fundado por Ángel Pestaña. En las elecciones de 1977 formó parte, junto con los todavía ilegales Movimiento Comunista, Movimiento Socialista y Partido Comunista de los Trabajadores, de una Candidatura de Unidad Popular (CUP) a la izquierda del PCE. En las elecciones de 1979 el Partido Sindicalista obtuvo 9.777 votos (0,05 %), la mayor parte los consiguió en Cataluña donde obtuvo 5932 (0,2 %). El partido perduró hasta 1985.


title: Zanjón de la Aguada

text: El Zanjón de la Aguada es un cauce natural que recorre la ciudad de Santiago, la capital de Chile, en dirección oriente a poniente.


title: Zanjón de la Aguada

text: En 1857 se inaugura el primer tramo del Longitudinal Sur que conectaba la estación Central de Santiago con estación San Bernardo, lo que incluyó la construcción de un puente ferroviario sobre el zanjón.


title: Zanjón de la Aguada

text: Ya en 1957 las riberas se habían convertido en zonas de campamentos, vertederos de basura clandestinos y «callampas». Estas zonas fueron unos de los sectores más pobres de Santiago, donde eran comunes los focos de epidemias, accidentes, incendios y delincuencia. Hubo desbordes en el zanjón en 1920, 1982, 1986 y 1987.


title: Zanjón de la Aguada

text: Entre el 14 y el 15 de junio de 2000, el Zanjón de la Aguada se desbordó a la altura de la comuna de Cerrillos, inundando ambas calzadas de la Autopista del Sol entre el kilómetro 5 al 8.


title: Zanjón de la Aguada

text: En julio de 2001 dos pobladores son rescatados desde las aguas del zanjón al caer ambos al afluente en la comuna de Estación Central.


title: Zanjón de la Aguada

text: En 2007 se presenta el proyecto «Parque Inundable Zanjón de la Aguada» (actualmente nombrado como Parque Intercomunal Víctor Jara) que fue construido entre 2013 y 2017. El parque tiene la funcionalidad de ser un área verde para la gente que habita las comunas de Macul, San Joaquín, San Miguel, Pedro Aguirre Cerda y Santiago, además de ser una infraestructura hidríca que sea capaz de controlar el caudal proveniente del zanjón que se pueda desbordar.


title: Zanjón de la Aguada

text: Por otra parte, se había anunciado en 2010 que existía la posibilidad de que la línea 6 del metro de Santiago tuviera un recorrido paralelo al zanjón, sin embargo esta idea fue desechada en 2011 para dar paso al actual trazado de la línea.


title: Zanjón de la Aguada

text: En julio de 2014, un grupo de especialistas en transporte y urbanismo (incluido el exministro Pedro Pablo Errázuriz) propuso una nueva línea para el Metro de Santiago por el eje Zanjón de la Aguada-La Florida entre la estación Bio-Bío y la comuna de La Florida.


title: Zanjón de la Aguada

text: Con el anuncio de la construcción del Metrotren Melipilla en 2019, se procederá a la construcción de la estación Central 2, la cual estará a metros de la ribera del río.


title: Zanjón de la Aguada

text: Un frente de fuertes lluvias que afectó a la región metropolitana durante finales de junio de 2020 llevó a que el caudal del zanjón aumentase de forma considerable, amenazando con su desborde.


title: Zanjón de la Aguada

text: Este canal, junto al Las Perdices, toma las aguas de la Quebrada de Macul. En sus 27 km de recorrido, atraviesa las comunas de Peñalolén, Macul, La Florida, San Joaquín, San Miguel, Pedro Aguirre Cerda, Cerrillos, Estación Central y Maipú, antes de tributar sus aguas en el río Mapocho.


title: Zanjón de la Aguada

text: El zanjón, además, tiene como una rama el Canal Ortuzano, pequeño canal que atraviesa Cerrillos, Maipú, Pudahuel y Estación Central.


title: Pared diatérmica

text: En la termodinámica, una pared diatérmica entre dos sistemas termodinámicos permite la transferencia del calor pero no la transferencia de masa.


title: Pared diatérmica

text: La pared diatérmica  es importante porque, en termodinámica, es común suponer "a priori", para un sistema cerrado, en física  la existencia de   transferencia de energía a través de una pared que no permite el paso de materia pero  no  es adiabático, a este efecto se le puede llamar transferencia de energía en forma de calor, Aunque no es costumbre etiquetar esta hipótesis por separado como un axioma o una ley numerada.


title: Pared diatérmica

text: En termodinámica teórica, muchos autores varían en sus aproximaciones a la definición de la cantidad de calor transferido. Hay dos corrientes principales de pensar. Uno es de un punto de vista principalmente empírico ( aquí de denominara como la corriente termodinámica), para definir transferencia de calor cuando ocurrien solo por mecanismos macroscópicos especificados; en términos generales, esta aproximación es históricamente más vieja. El otro (que aquí se denominará la corriente mecánica) es desde un punto de vista fundamentalmente teórico, para definirlo como una cantidad residual calculada después de las transferencias de energía como trabajo macroscópico, entre dos cuerpos o sistemas cerrados, se han determinado para un proceso que se ajuste al principio de conservación de la energía o a la primera ley de termodinámica para sistemas cerrados;Este acercamiento creció en el siglo veinte, aunque fue manifestado en parte en el siglo diecinueve .


title: Pared diatérmica

text: En la corriente termodinámica,los mecanismos específicos de transferencia de calor son la conducción y la radiación.Estos mecanismos requieren el reconocimiento de la temperatura; la temperatura empírica es suficiente para este propósito, aunque la temperatura absoluta también puede servir. En esta corriente de pensamiento, la cantidad de calor se define principalmente a través de calorimetría.


title: Pared diatérmica

text: Aunque su definición de ellos difiere del de la  corriente mecánica, la corriente empírica no obstante  supone la existencia de recintos adiabáticos. Los define a través de los conceptos de calor y temperatura.  Estos dos conceptos son coordinadamente coherentes en el sentido de que surgen conjuntamente en la descripción de experimentos de transferencia de energía como calor.


title: Pared diatérmica

text: En la corriente mecánica  sobre sistemas cerrados, el calor transferido se define como una cantidad residual calculada de energía transferida después de la energía transferida como trabajo se ha determinado, asumiendo para el cálculo la ley de conservación de energía, sin referencia al concepto de temperatura Hay cinco elementos principales de la teoría subyacente.


title: Pared diatérmica

text: Las presentaciones del axioma de esta corriente de pensamiento varían levemente, pero intentan evitar las nociones de calor y de temperatura en sus axiomas. Es esencial para esta corriente de pensamiento no suponer que el calor puede se medible por calorimetría. Es esencial para esta corriente de pensamiento que, para la especificación del estado termodinámico de un cuerpo o sistema cerrado, Además de las variables de estado llamadas variables de deformación, hay precisamente una variable de estado extra real-valorada, denominada variable de no deformación, aunque no debe ser reconocida como una temperatura empírica, incluso Aunque satisface los criterios para uno


title: Pared diatérmica

text: Como se mencionó anteriormente, una pared diatermica puede pasar energía como calor por conducción térmica, pero no materia. Una pared diatermica puede moverse y  por lo tanto ser parte de una transferencia de energía en forma de  trabajo. Entre muros que son impermeables a la materia, las paredes diatermicas y adibáticas son opuestas entre sí.


title: Pared diatérmica

text: En la termodinámica clásica, la radiación unidireccional, de un sistema a otro, no se considera. La radiación de dos vías entre dos sistemas es uno de los dos mecanismos de transferencia de energía como calor. Puede ocurrir a través de un vacío, con los dos sistemas separados del vacío que interviene por las paredes que son permeables solamente a la radiación; tal arreglo describe la definición de una pared diatermica . El equilibrio de la transferencia radiativa es transferencia del calor.


title: Pared diatérmica

text: En la termodinámica, no es necesario que la transferencia radiativa de calor sea de pura radiación de cuerpo negro, ni de radiación incoherente. Por supuesto que la radiación del negro-cuerpo es incoherente. Así, la radiación láser cuenta en la termodinámica como un componente unidireccional de la radiación de dos vías que es la transferencia de calor.También, por el principio de la reciprocidad de Helmholtz, el sistema blanco irradia en el sistema  fuente del laser, aunque por supuesto relativamente débil comparado con la luz láser. Según Planck, un haz de luz monocromático incoherente transfiere entropía y tiene una temperatura. Para que una transferencia califique como trabajo, debe ser reversible en los alrededores, por ejemplo en el concepto de un depósito de trabajo reversible. La luz láser no es reversible en el entorno y por lo tanto es un componente de la transferencia de energía como calor, no de trabajo.


title: Pared diatérmica

text: En teoría de la transferencia radiativa, se considera la radiación unidireccional. Para la investigación de la ley de Kirchhoff de la radiación termal las nociones de la absorbancia y de la emisividad son necesarias, y se reclinan en la idea de la radiación unidireccional. Estas cosas son importantes para el estudio de los coeficientes de Einstein, que se basa en parte en la noción de equilibrio termodinámico.


title: Pared diatérmica

text: Para la corriente termodinámica, la noción de temperatura empírica se supone coordinadamente en la noción de transferencia de calor para la definición de una pared adibática.