title: James Mayer de Rothschild

text: Fue consejero de dos y llegó a ser el banquero más poderoso del país y, después de las Guerras Napoleónicas, desempeñó un importante papel en la financiación de la construcción de ferrocarriles y el negocio minero, que ayudó a convertir a Francia en una potencia industrial. Más adelante acrecentó su fortuna con inversiones en cosas tales como la importación de té y la compra de un viñedo en Burdeos. Como voluntarioso y astuto hombre de negocios, James de Rothschild amasó una fortuna que lo convirtió en uno de los hombres más ricos del mundo.


title: James Mayer de Rothschild

text: En 1822, James de Rothschild, junto con sus cuatro hermanos, fue premiado con el título hereditario de "Freiherr" (Barón) por el Emperador Francisco I de Austria. Ese mismo año fue nombrado Cónsul general del Imperio austríaco y en 1823 fue galardonado con el Legión de Honor francesa.


title: James Mayer de Rothschild

text: El 11 de julio de 1824 en Fráncfort del Meno, Alemania, el Barón James de Rothschild se casó con Betty Salomon von Rothschild, hija de su hermano Salomon Mayer von Rothschild, con quien tuvo 5 hijos.


title: James Mayer de Rothschild

text: Tras la Revolución de 1830 que encumbró a Luis Felipe al poder, James de Rothschild armó el paquete de préstamos para estabilizar las finanzas del nuevo gobierno y en 1834 realizó un segundo préstamo. En agradecimiento por sus servicios a la nación, el rey Luis Felipe, lo elevó a gran oficial con la Legión de Honor.


title: James Mayer de Rothschild

text: En 1817, James de Rothschild adquirió Château Rothschild, Boulogne-Billancourt, donde sus hijos nacieron y se criaron. Tras la muerte de su hermano Nathan en 1836, James se hizo cargo de la dirección del grupo bancario Rothschild.


title: James Mayer de Rothschild

text: En 1838 compró una gran residencia en París, en 2 rue Saint-Florentin en la Place de la Concorde que fuera de Charles Maurice de Talleyrand. Permaneció en la familia hasta 1950 cuando fue vendida al gobierno de los Estados Unidos y hoy presta servicios la sección Consular de la Embajada de Estados Unidos.


title: James Mayer de Rothschild

text: James de Rothschild y su sofisticada esposa vienesa estaban en el corazón de la cultura parisina. Ellos patrocinaron a importantes personalidades en las artes, entre quienes se incluyen Gioacchino Rossini, Frédéric Chopin, Honoré de Balzac, Eugène Delacroix y Heinrich Heine. Como un reconocimiento a los muchos años de prolongado patrocinio por parte del Barón James y su esposa Betty, en 1847 Chopin dedicó su "Valse Op. 64, N ° 2 en C sostenido menor" a su hija Charlotte. En 1848, Jean Auguste Dominique Ingres pintó el retrato de Betty Rothschild.


title: James Mayer de Rothschild

text: Luis XVIII se negó a recibir la esposa de James en la corte por no ser cristiana. A partir de entonces, James se negó a hacer negocios con el rey.


title: James Mayer de Rothschild

text: En febrero de 1848 el rey Luis Felipe I de Francia fue destronado, para alarma temporal de su amigo James de Rothschild. La banca competidora de Achille Fould era amigo del nuevo Presidente de la República Francesa, Napoleón III, y durante un tiempo parecía que los Rothschild podrían perder el patrocinio del gobierno y su influencia. Sin embargo, a pesar de algunas dificultades, los negocios de la familia sobrevivieron y prosperaron bajo el nuevo régimen.


title: James Mayer de Rothschild

text: En 1854, el Barón James de Rothschild encargó al famoso arquitecto Joseph Paxton la construcción del Castillo de Ferrières en Ferrières-en-Brie, a unos 35 km al este de París. La propiedad permaneció siendo de los descendientes varones hasta 1975 cuando Guy de Rothschild la donó a la Universidad de París.


title: James Mayer de Rothschild

text: En 1855 fue comisionado en la Exposición Universal de París para la organización de la asociación internacional para la adopción universal del sistema métrico como tarea principal a la normalización de los pesos, medidas y monedas.


title: James Mayer de Rothschild

text: Además de sus negocios bancarios, en 1868 James de Rothschild adquirió Château Lafite, una de las más destacados viñedos de Francia. Situado en la región del viñedo de Burdeos, es un negocio que pertenece a la familia hasta el día de hoy.


title: James Mayer de Rothschild

text: Más allá de su actividad empresarial, James de Rothschild efectuó desde un principio significativas adquisiciones, por lo que creó una colosal colección de arte de la familia. Entre las obras de arte se incluía "El astrónomo" de Johannes Vermeer, 1668, que permaneció en la familia hasta que pasó a ser propiedad del Museo del Louvre en 1970. También usó su enorme riqueza para obras filantrópicas y se convirtió en líder de la colectividad judía en Francia. Las contribuciones de James a Francia, así como también las de su descendencia se puede encontrar en muchos campos, incluida la medicina y las artes.


title: James Mayer de Rothschild

text: El Barón James de Rothschild murió en 1868, apenas tres meses después de la compra del viñedo de Chateau Lafite, dejando un legado de 150 millones de francos oro. De acuerdo con los escritos de su sobrino Nathaniel, 4.000 personas pasaron por la sala, otras 6.000 personas permanecieron de pie en el patio y las calles de la Rue Laffitte hasta el cementerio de Père Lachaise estaban llenas de espectadores. James de Rothschild se mantuvo activo en los negocios a lo largo de su vida, expandiendo sus intereses del ferrocarril continental con tanto éxito que en el momento de su muerte, el capital de la casa de París superó a la del resto de los miembros de su familia. Sus hijos, Alphonse y Gustave tomaron el control de los negocios en Francia.


title: Hemotoxina

text: Las hemotoxinas, haemotoxinas o hematotoxinas son toxinas que destruyen glóbulos rojos de la sangre (es decir, producen hemólisis), interrupción del flujo sanguíneo por coagulación, y/o producen degeneración de órganos y daño generalizado en los tejidos. El término "hemotoxina" es en algún grado erróneo dado que las toxinas que dañan la sangre también dañan otros tejidos. Las heridas de un agente hemotóxico son, a menudo, dolorosas y pueden causar un daño permanente. La pérdida del miembro afectado es una posibilidad aun cuando el tratamiento sea inmediato.


title: Hemotoxina

text: Las hemotoxinas las emplean frecuentemente los animales venenosos, incluyendo las serpientes. Los venenos de animales contienen enzimas y otras proteínas que son hemotóxicas o neurotóxicas u ocasionalmente tienen ambos (como en la serpiente de cascabel del Mojave y especies similares). Además para matar la presa, parte de la función de un veneno hemotóxico en algunos animales es para ayudar la digestión. El veneno destruye las proteínas en la región de la mordida, haciendo a la presa más fácilmente digerible.


title: Hemotoxina

text: El proceso por el cual una hemotoxina produce la muerte es mucho más lento que el de una neurotoxina. Las serpientes que envenenan una presa puede tener que seguir a la presa mientras esta huye. Típicamente, un mamífero dejará de huir no por causa de la muerte, sino debido al choque causado por la mordida "'venenosa"’. Dependiendo del tamaño de la especie, localización de la mordida y la cantidad de veneno inyectado, los síntomas en humanos tales como náuseas, desorientación, y dolor de cabeza pueden tardar varias horas en aparecer.


title: Hemotoxina

text: Las hemotoxinas se usan en los estudios de diagnóstico del sistema de coagulación. El anticoagulante lúpico se detecta por cambios en el ensayo del veneno de la víbora de Rusell diluido (DRVVT), el cual es un ensayo de laboratorio que se basa en —como su nombre lo indica— el veneno de la víbora de Russell.


title: Honky Tonk Women

text: «Honky Tonk Women» es una canción y sencillo de la banda británica The Rolling Stones, compuesta por Mick Jagger y Keith Richards. Lanzado únicamente como sencillo en 1969, aunque una versión country fue incluida en el álbum "Let It Bleed", alcanzó el tope de las listas a ambos lados del Atlántico. Además, este es el primer material del grupo presentando al guitarrista Mick Taylor.


title: Honky Tonk Women

text: La canción fue escrita mientras Jagger y Richards pasaban las fiestas de fin de año de 1968 en Brasil. Inspirada en los gauchos que conocieron en el rancho donde se hospedaban en Matão, São Paulo, fue concebida inicialmente como una canción country acústica.


title: Honky Tonk Women

text: «Honky Tonk Women» fue grabada en dos versiones por la banda: la más exitosa que apareció en el sencillo, y una versión llamada «Country Honk», con letras ligeramente diferentes, incluida en "Let It Bleed".


title: Honky Tonk Women

text: En cuanto a su temática, una «Honky Tonk Woman» (Mujer del Cabaret) es una mujer que baila en un bar del suroeste y que posiblemente trabaja como prostituta. El escenario que describe la canción es en Memphis, Tennessee, mientras que «Country Honk» menciona a Jackson, Misisipi.


title: Honky Tonk Women

text: La banda inicialmente grabó la versión «Country Honk», en Londres a principios de marzo de 1969. Brian Jones estuvo presente durante estas sesiones y puede haber tocado en el primer puñado de tomas y demos. Fue su última sesión de grabación con la banda.


title: Honky Tonk Women

text: La canción se transformó en el popular hit «Honky Tonk Women» en la primavera de 1969, antes de que Mick Taylor se uniera al grupo. En una entrevista en la revista "Crawdaddy!", Richards atribuye a Taylor por influir en la canción: "... la canción fue originalmente escrita como una verdadera canción country en el estilo de Hank Williams, Jimmie Rodgers; típica de los 1930. Y se volvió a esta otra cosa por Mick Taylor, que entró con una sensación completamente diferente, tirándola de la pared de otra manera". Sin embargo, en 1979, Taylor lo recordó de esta manera: "Definitivamente agregé algo a «Honky Tonk Women», pero estaba más o menos completa por el tiempo que llegué y agregué mis overdubs".


title: Honky Tonk Women

text: «Honky Tonk Women» se distingue por su distintiva apertura con un cencerro. El productor de los Stones, Jimmy Miller, tocó el cencerro para la grabación.


title: Honky Tonk Women

text: La interpretación del concierto de «Honky Tonk Women» en "Get Yer Ya-Ya's Out!" (1970) difiere significativamente de la versión de estudio, con una introducción de guitarra notablemente diferente y la primera aparición en vinilo del segundo verso totalmente diferente.


title: Honky Tonk Women

text: El sencillo fue lanzado en el Reino Unido el día después de la muerte de Brian Jones, donde permaneció en las listas durante 5 semanas alcanzando el primer lugar. «You Can't Always Get What You Want» fue la canción que acompañó en el lado B. La canción encabezó el "Billboard" Hot 100 de los Estados Unidos durante cuatro semanas a partir del 23 de agosto de 1969. Fue incluida más adelante en el álbum recopilatorio "Through the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2)" en septiembre. "Billboard" la clasificó en el puesto # 4 de la lista general de 1969.


title: Honky Tonk Women

text: Desde su lanzamiento «Honky Tonk Women» ha sido incluida en la mayoría de los álbumes recopilatorios de la banda, incluidos:"Through the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2)" (1969), "Hot Rocks 1964–1971" (1971), "" (1975), "" (1989), "Forty Licks" (2002), "Singles 1968–1971" (2005) y "GRRR!" (2012).


title: Honky Tonk Women

text: Versiones en vivo de la canción han sido incluidos en los álbumes en vivo: "Get Yer Ya-Ya's Out!" (1970), "Love You Live" (1977), "Live Licks" (2004), "Sweet Summer Sun: Hyde Park Live" (2013) y "Totally Stripped" (2016). También ha sido incluida en varios películas de conciertos: "Stones in the Park", "", "Let's Spend the Night Together", "Stones at the Max", "", "Bridges to Babylon Tour '97–98", "Four Flicks", "The Biggest Bang y" "Sweet Summer Sun: Hyde Park Live".


title: Honky Tonk Women

text: En 2004, la revista Rolling Stone la eligió en el puesto 116 en su "Lista de Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos".


title: Honky Tonk Women

text: Durante la etapa norteamericana del "Steel Wheels Tour", un inflable gigante con forma de mujer fue preparado para aparecer justo antes del primer estribillo. Hubo una animación presentada en vivo para esta canción cuando se realizó en concierto alrededor de 2002 y 2003. Se presentó una mujer topless montado en la lengua Rolling Stones que se vio en el comienzo del concierto.


title: Honky Tonk Women

text: «Country Honk» es una versión country del sencillo «Honky Tonk Women», lanzada cinco meses después en el álbum "Let It Bleed" (1969). Como se señaló anteriormente, el arreglo country fue el concepto original de «Honky Tonk Women».


title: Honky Tonk Women

text: Según algunas fuentes «Country Honk» fue grabado en el estudio de grabación Elektra en Los Ángeles. Byron Berline tocó el violín en la pista, y ha dicho que Gram Parsons fue el responsable de que fuera elegido para realizar el trabajo (Berline había grabado previamente con la banda de Parsons Flying Burrito Brothers). El productor Glyn Johns sugirió que Berline debería registrar su parte fuera del estudio para agregar ambiente al número.


title: Honky Tonk Women

text: Sam Cutler, Tour Manager de los Stones, aportó la bocina del coche al principio de la pista. Nanette Workman realizó los coros en esta versión (aunque los créditos del álbum la mencionan como Nanette Newman). Otras fuentes afirman que «Country Honk» fue grabada en los Olympic Studios justo después de «Honky Tonk Women», solo la parte de violín de Berline incluida en los estudios Elektra. Esta se apoya por la existencia de una grabación bootleg que no contiene el violín ni la guitarra slide de Mick Taylor. Richards ha declarado en repetidas ocasiones que «Country Honk» es como «Honky Tonk Women» fue escrita originalmente.


title: Monet Mazur

text: Monet Happy Mazur (17 de abril de 1976; Los Ángeles) es una actriz, cantante y modelo estadounidense.


title: Monet Mazur

text: Monet Mazur nació en Los Ángeles, hija del artista Ruby Mazur. Su madre fue modelo y tiene tres hermanos: Cezanne, Matisse y Miro.


title: Monet Mazur

text: Su padre alcanzó notoriedad al diseñar el famoso logo en forma de boca de los Rolling Stones. Fue también mánager de Billy Joel.


title: Monet Mazur

text: Monet comenzó a ejercer de modelo y actuar en su adolescencia. En 1993 tuvo su primer papel destacado en la película "The Addams family values", segunda parte de la saga de la Familia Adams. Durante la década de 1990 continuó su carrera ascendente con apariciones en cine y televisión.


title: Monet Mazur

text: Sus papeles destacados en televisión incluyen apariciones en "Party of five", "Days of our lives" y "Jack and Jill". En materia de cine formó parte de "" y "The mod squad".


title: Monet Mazur

text: Llegado el año 2000, su carrera comenzó a ascender: ese mismo año obtuvo un papel en "Angel Eyes", película que se estrenó en 2001, protagonizada por Jennifer Lopez. También fue parte de "Blow", protagonizada por Johnny Depp y Penélope Cruz. Luego llegaría "40 days and 40 nights", en 2002.


title: Monet Mazur

text: En 2004, Monet obtiene su primer papel principal en la película "Torque", interpretando a Shane, y coprotagonizada por Martin Henderson y Ice Cube. Posteriormente llegarían "Monster-in-law" en 2005 y "Whirlygirl" en 2006.


title: Monet Mazur

text: Entre sus anteriores parejas se encuentran el actor Adrien Brody, Ashton Kutcher y el guitarrista Dave Navarro.


title: Monet Mazur

text: En abril de 2005, Monet se casó con el director Alex de Rakoff. Ese mismo año dio a luz a Preston de Rakoff, su primer hijo.


title: Conjunción Republicano-Socialista

text: La Conjunción Republicano-Socialista (CRS) fue una coalición electoral creada por los partidos republicanos y el Partido Socialista Obrero Español durante el reinado de Alfonso XIII. Una coalición similar se presentó a la elecciones municipales de abril de 1931 y también volvió a reeditarse en muchas de las circunscripciones para las elecciones a Cortes Constituyentes de la República, celebradas en junio de 1931.


title: Conjunción Republicano-Socialista

text: Este pacto se realizó como respuesta de los partidos antidinásticos (republicanos y socialista) a los hechos de la Semana Trágica de Barcelona de 1909.


title: Conjunción Republicano-Socialista

text: En las primeras elecciones a las que concurrió la Conjunción, la suma de republicanos y socialistas fue de 27 actas. Pablo Iglesias fue el primer socialista representado en las Cortes Generales de España en representación del movimiento obrero. Durante las siguientes elecciones la minoría republicano-socialista no pudo repetir el éxito inicial, aunque lograrán obtener unos resultados electorales más o menos estables, con la dificultad añadida del caciquil sistema electoral de la Restauración, que manipulaba las elecciones a beneficio de los dos partidos dinásticos (Partido Liberal y Partido Liberal-Conservador).


title: Conjunción Republicano-Socialista

text: Para las Elecciones generales de 1918 no se reeditó la Conjunción Republicano-Socialista, creándose en su lugar la llamada "Alianza de Izquierdas". El motivo por el que en 1918 se creó esta nueva alianza electoral se debió a la poca actividad y efectividad que en aquel momento mostraba la moribunda Conjunción Republicano Socialista, aunque ello no supuso en sí la disolución de la Conjunción. De hecho, la Conjunción volvió a reeditarse por última vez para las Elecciones generales de 1919, obteniendo unos modestos resultados.


title: Conjunción Republicano-Socialista

text: Tras la caída de la Dictadura de Miguel Primo de Rivera en 1930, y con la convocatoria de elecciones municipales el 12 de abril de 1931, la oposición antimonárquica se une en el Pacto de San Sebastián. Socialistas, republicanos, nacionalistas catalanes y antiguos miembros de los partidos dinásticos firman el pacto en el que se comprometen a promover la proclamación de la República. El resultado para la Conjunción le otorga 26.563 concejales a nivel nacional, la gran mayoría en los núcleos urbanos, frente a los 40.275 concejales monárquicos, mayoritarios en las zonas rurales. Las candidaturas republicano-socialistas triunfan en 41 capitales de provincia y rápidamente se proclama la República en todo el territorio español.


title: Conjunción Republicano-Socialista

text: En las elecciones de Cortes Constituyentes de la República, las fuerzas de la Conjunción copan buena parte de los escaños:


title: Conjunción Republicano-Socialista

text: Los partidos de la Conjunción gobernaron la República en el bienio reformista de 1931–1933 bajo las presidencias de Niceto Alcalá-Zamora y Manuel Azaña, hasta que sus disensiones internas provocaron la convocatoria de elecciones y el fin de la Conjunción Republicano-Socialista.


title: Conjunción Republicano-Socialista

text: De cara a las Elecciones de febrero de 1936, Azaña y algunos partidos republicanos propusieron volver a crear una suerte de coalición que recuperara el espíritu de la Conjunción Republicano-Socialista. No obstante, esta propuesta de alianza electoral acabaría dando lugar al conocido como Frente Popular.


title: Bae Hae-sun

text: Bae Hae-sun (en hangul, 배해선; nacida en Seúl el 8 de mayo de 1974) es una actriz de Corea del Sur. Es conocida por sus papeles en dramas como "¡Hola y adiós, mamá!", "Hotel del Luna" y "Celos encarnados".


title: Bae Hae-sun

text: Bar Hae-sun nació el 8 de mayo de 1974 en Seúl, capital de Corea del Sur. Completó sus estudios en el Instituto de las Artes de Seúl. Hizo su debut como actriz en 2002, desde cuándo ha aparecido en varias películas y dramas televisivos, entre ellos, "Judge vs. Judge", "A Pledge to God" y "On Your Wedding Day". También ganó numerosos premios a la mejor actriz musical y fue embajadora de premios musicales.


title: Bae Hae-sun

text: En junio de 2021 se anunció su incorporación al reparto de la serie de fantasía de Kakao TV "The Great Shaman Ga Doo-shim," con el personaje de Hyo-shim. Su emisión estaba prevista para el segundo semestre de ese año.


title: Karakul (oveja)

text: Karakul o "QaraQul" (llamada así por Qorako‘l, una ciudad en la provincia de Bujará, en Uzbekistán) es una raza de ovejas que se originó en Asia Central. Hay evidencias arqueológicas sobre la oveja karakul que datan del 1400 aC.


title: Karakul (oveja)

text: Las ovejas karakul son una raza de usos múltiples, ya que por una parte son lecheras, su carne es muy apreciada, se obtiene una piel muy conocida y valiosa y por último, su lana es también muy preciada.


title: Karakul (oveja)

text: Muy jóvenes o incluso en estado de feto, los corderos Karakul son apreciados por sus pieles. Las pieles de los recién nacidos se llaman astracán, los corderos recién nacidos tienen un pelo muy rizado y brillante. Las mejores pieles son de los corderos de tres días de edad, de colores oscuros dominantes, negro carbón. Luego de este tiempo el color oscuro se va desvaneciendo y los rizos se van abriendo, hay variedades de grises con tonos azules plateados o brillos dorados, además de marrones rojizos y blanco puro. En algunos países se sacrifica a la madre para extraer el feto, por considerarlos óptimos para la obtención de su piel, en este estado se los llama pieles de breitschwanz (alemán) y karakulcha, las pieles son utilizadas para crear prendas de vestir, como el sombrero de astracán y en la alta costura para hacer abrigos para las mujeres.


title: Catedral de Laon

text: La catedral de Nuestra Señora de Laon () es una iglesia construida como sede del obispado de Laon y por tanto de rango catedralicio de culto católico bajo la advocación de Nuestra Señora, la Virgen María en la ciudad de Laon, en el departamento de Aisne, en la región de Picardía, Francia.


title: Catedral de Laon

text: Su construcción fue iniciada a mediados del en incipiente estilo gótico, siendo, cronológicamente, una de las primeras catedrales góticas. Actualmente, tras la supresión del obispado de Laon, tiene rango de iglesia parroquial.


title: Catedral de Laon

text: Se la considera una de las primeras obras maestras del gótico francés y un ejemplo de la transición a este estilo desde el románico, siendo construida antes de la catedral de París y después de Saint Denis y Noyon. Tuvo importancia histórica como etapa en el Camino de Santiago.


title: Catedral de Laon

text: La primera catedral de Laon fue construida en tiempos del obispo Gerfrid (774-779) y dedicada a San Salvador y Santa María. Fue consagrada en presencia de Carlomagno el 6 de septiembre de 800. Un segundo edificio fue construido en el mismo lugar por el obispo Elinaldo, en el . Esta catedral fue inaugurada con motivo de la coronación de Felipe I de Francia el día de Navidad de 1071.


title: Catedral de Laon

text: Hacia el , Laon era una ciudad próspera y bien defendida, situada en una colina amurallada rodeada de campos fértiles. La ciudad estaba gobernada conjuntamente por Gaudry, el obispo de la ciudad y el rey. En 1112 estalla una revuelta que enfrenta a la comuna local contra el obispo. El detonante de esta revuelta fue, según la crónica del abad Gilberto de Nogent, las arbitrariedades del obispo que lo hicieron odiado por el pueblo. El resultado fue la muerte del obispo y algunos de sus partidarios. Durante la revuelta el palacio episcopal fue incendiado y el fuego se extendió a la vecina catedral.


title: Catedral de Laon

text: El obispo Gualterio de Mortagne inicia la construcción de un nuevo edificio en 1155 que se prolongó hasta 1235. Se comienza por el coro radial para poder acoger cuanto antes al gran número de peregrinos que acuden a la ciudad. En 1164 se trasladan las reliquias de San Beato, lo que indica que el coro ya se había concluido. entre 1170 y 1185 se construye el transepto y las fachadas laterales, de las cuales la sur sería reconstruida en el . A continuación se construye el cimborrio, las torres de las fachadas laterales y la parte oriental de la nave para proporcional apoyo al mencionado cimborrio. De 1185 a 1200 se concluye la nave y la fachada occidental. Desde 1205 a 1220 el coro semicircular se amplía para formar el rectangular definitivo. La catedral se consagra hacia 1235. En 1250 se construyen flechas sobre la torre sur y sobre la torre suroeste.


title: Catedral de Laon

text: Durante el se reconstruye la fachada sur, se levantan gabletes sobre las portadas y se construyen veintisiete capillas entre los contrafuertes. De 1555 a 1697 se van construyendo cerramientos de piedra para estas capillas. En 1692 un temblor de tierra mueve las torres. En 1772 se altera el dintel del portal central para agrandar la altura de la puerta y de este modo dejar más espacio para el paso de las procesiones.


title: Catedral de Laon

text: Tras la Revolución francesa el obispado de Laon se suprime en 1790, incluyéndose en el obispado de Soissons, con lo que la catedral se convierte en una simple iglesia parroquial. En 1793 los revolucionarios causan diversos daños al edificio: se destruyen las flechas sobre las torres sur y suroeste, así como un campanario entre las torres occidentales y parte de las esculturas de las portadas.


title: Catedral de Laon

text: En 1853 el edificio se somete a diversos trabajos de restauración, ya que el edificio se encuentra en un deterioro tal que amenaza ruina. Se hace cargo de los mismos el arquitecto Emile Boeswillwald el cual rebaja 80 centímetros la altura de la fachada principal. En 1840 es declarada monumento nacional. En 1870 la enorme explosión de un polvorín causa una gran catástrofe que deja quinientos muertos. Todos los vitrales de la catedral quedan dañados por la explosión. Se recuperaron los vitrales orientales pero los de las capillas quedan totalmente destruidos y la rosa norte pierde la mitad de los suyos. Se acometen trabajos de restauración que duran hasta 1914. A diferencia de la catedral de Soissons, la de Laon no resultó dañada de importancia durante las guerras mundiales.


title: Catedral de Laon

text: La catedral de Laon se considera un edificio de transición al gótico, conservando algunos rasgos propios de la arquitectura románica.


title: Catedral de Laon

text: Es de planta cruciforme, con unas dimensiones de 110 por 30 metros de planta en la nave principal y un transepto de 56 metros. La altura de la nave es de 26 metros y la altura máxima de las torres es de 60 metros. Tiene la particularidad de carecer de una girola radial como la mayoría de las catedrales construidas en este periodo, la cabecera del coro es una nave rectangular de traza similar a la nave principal y acabada en una fachada con un rosetón y tres ventanales. El proyecto original, sin embargo, preveía un coro con tres secciones de nave y una girola semicircular sin capillas radiales.


title: Catedral de Laon

text: La fachada principal sigue un esquema normando que sería imitado posteriormente en muchas otras iglesias góticas: un pórtico con tres profundos vanos, ventanales y rosetón y arquerías sobre estos. Dos torres cuadradas acaban en un cuerpo octogonal con torrecillas en las ochavas. La catedral posee otras dos torres similares, una en cada fachada del transepto, aunque el proyecto original preveía otras dos en esta ubicación que quedaron sin construirse. Sobre el crucero hay un alto cimborrio.


title: Catedral de Laon

text: La nave es triple y consta de cuatro cuerpos en su alzado: la arquería sostenida por columnas cilíndricas, la tribuna, el triforio y los ventanales. La bóveda es sexapartita de sección cuadrada (salvo la primera sección), lo cual causa una alternancia en los soportes de los nervios, siendo los capiteles de las columnas débiles octogonales, de los cuales parten columnillas triples que se unen a los nervios perpendiculares de la bóveda y a la arquería de los ventanales superiores. Los capiteles de los apoyos fuertes son cuadrados con columnillas quíntuples que conforman los nervios oblicuos y las arquerías de su sección correspondiente. Las columnas fuertes próximas al crucero están reforzadas por cinco columnillas adosadas y su capitel es rectangular.


title: Catedral de Laon

text: La galería está formada por amplias arquerías dobles y está iluminada por ventanales en su exterior. Las naves laterales están cubiertas por bóvedas cuatripartitas. El triforio está compuesto por secciones de tres pequeños arcos, tras los cuales dejando un estrecho espacio se alza un muro ciego.


title: Catedral de Laon

text: Esta nave supone una evolución respecto a Noyon, ya que las arcadas se sostienen solamente sobre columnas cilíndricas lo que contribuye a dar sensación de ligereza


title: Catedral de Laon

text: La fachada oeste alberga la entrada principal, con un triple pórtico con las portadas muy profundas y coronadas por gabletes. Entre estas hay dos contrafuertes con forma de torreón y coronados por pináculos hexagonales. Tras ellos una hilera de ventanales bajos y poco visibles desde el exterior. Sobre éstas hay un cuerpo que alberga dos ventanales con numerosas arquivoltas en el espacio de las torres y un gran rosetón central enmarcado en un arco de medio punto. Para dejar más espacio al rosetón los contrafuertes se retraen a su altura y la galería que esta sección está elevada encima de éste. Por encima de ésta galería una cortina une las dos torres.


title: Catedral de Laon

text: A ambos lados arrancan las dos torres que suman 52 metros de altura. Tras un cuerpo con vanos dobles está el campanario dotado de una sordina que oculta las campanas. Este es octogonal con torreones en los ángulos que imitan el esquema de la torre, siendo cuadrados en su base y octogonales en su sección superior. En estos torreones se encuentran unas célebres estatuas de bueyes a tamaño natural. Esta representación, muy inusual en la imaginería religiosa, se debe a la leyenda de la aparición milagrosa de un buey para tirar de los carros que transportaban la piedra, o tal vez sea simplemente un homenaje a la colaboración de estos animales. La torre acaba en un tejado plano y está coronada por una balaustrada.


title: Catedral de Laon

text: No tenemos constancia de documentos que nos ayuden a fechar las esculturas del Portal central de Laon, pero si acudimos al método estilístico, podemos concluir que, a excpción del tímpano meridional, dedicado al Juicio Final, así como las dos arquivoltas interiores de la portada meridonal, todo el conjunto escultórico fue confeccionado alrededor de 1190 y 1205.


title: Catedral de Laon

text: La fachada se caracteriza, sobre todo, por lo profundos que son los tres pórticos, así como las ventanas y todos los vanos, creando un juego visual sin parangón, a excepción del pórtico meridional de la Catedral de Chartres. Es de las primeras veces que se emplea el uso de pórticos rematados por piñonos, solución retomada más tarde enChartres, Amiens y Reims. En un origen se podría ir de un pórtico al otro por medio de unas aberturas que habían entre sí, aberturas cerradas a mediados del con el objeto de acentuar la sensación de profundidad en los pórticos.


title: Catedral de Laon

text: El portal izquierdo se dedica a la infancia de Cristo. El tímpano está dividido de igual forma que en el centro, con el friso inferior dedicado a la Anunciación, la Natividad y la Anunciación a los Pastores. La Adoración de los Reyes Magos ocupa la parte superior del tímpano, en una disposición similar a la del tímpano sur del nártex de Velezay. En las arquivoltas figuran profetas del Antiguo Testamento y en la segunda una psicomaquia (combate simbólico entre los vicios y las virtudes). En las jambas figuran estatuas con ménsulas historiadas, que representan la Visitación y la Presentación en el Templo.


title: Catedral de Laon

text: El pórtico central alberga notables esculturas que muestran la transición de estilo entre el románico y el gótico. El portal central está dedicado a la Coronación de la Virgen, la cual está representada con el Niño tanto en el parteluz como en el gablete. El tímpano está dividido en su mitad, en la sección superior se representa la Coronación mientras que en el inferior constan la Asunción y la Dormición, inspirados en el tímpano de la catedral de Senlis. Las arquivoltas tercera y cuarta se dedican al árbol de Jesé. En las jambas están representados en estatuas modernas, los profetas Abraham, Moisés, Samuel, David, Isaías, Jeremías, Simeón y Juan Bautista.


title: Catedral de Laon

text: El portal derecho representa el Juicio Final. El tímpano está dividido de la misma forma que en los anteriores, con el friso del dintel representando la separación de los justos y los condenados. Entre estos últimos figuran un rey, un obispo, un abad y un avaro arrastrado por su bolsa por un demonio. En el cuerpo superior del tímpano figura la Resurrección de la Carne, con resucitados saliendo de sus tumbas junto a un Cristo en Majestad rodeado de once apóstoles, cuatro de los cuales ocupan la parte baja de las dos primeras arquivoltas. A ambos lados de Cristo dos ángeles portan los instrumentos de la Pasión. El gablete representa a San Miguel. En la parte alta de las arquivoltas Abraham recibe las almas de los elegidos. La última arquivolta representa la parábola de las diez vírgenes (Mt. 25:1-13). En las jambas hay estatuas de santos: San Teodoro, San Lorenzo, San Esteban, Santa Tecla, San Dionisio y San Jorge.


title: Catedral de Laon

text: El transepto tiene la misma elevación y sigue la misma estructura de tribuna, triforio y ventanales de la nave salvo en las fachadas norte y sur donde se suprime el triforio y la galería es descubierta. En el lado oriental de ambos transeptos hay sendos ábsides semicirculares con grandes contrafuertes que albergan capillas en su interior.


title: Catedral de Laon

text: La fachada norte consta de tres secciones verticales, las laterales correspondientes a las torres, de las que sólo la occidental se completó, y la central con un portal doble con tímpanos sin labrar. Sobre esta una hilera de cuatro ventanales en el centro y dos en cada sección correspondiente a las torres. Encima hay un rosetón y ventanales simples en los laterales y sobre esto una galería ciega que se extiende a los cuerpos laterales. La torre que se construyó, llamada de San Pablo, tiene 56 metros y sigue un diseño muy similar a las de la fachada occidental.


title: Catedral de Laon

text: La fachada sur tiene una disposición distinta, con un pórtico doble de traza sencilla, con vitrales en los tímpanos y gabletes con estatuas. Entre ambos hay un pequeño contrafuerte con una figura de la Virgen con el Niño en su cima. Sobre esto un gran ventanal


title: Catedral de Laon

text: con una rica lacería coronado por una galería ciega. Al igual que en el lado norte sólo se completó la torre occidental, llamada "del reloj". Esta difiere del resto de las torres en que tiene una sección más y es octogonal desde la penúltima sección,la cual, en lugar de torreones sobre columnillas, está formada por sillería con arcos ciegos.


title: Catedral de Laon

text: El particular coro rectangular tiene una estructura similar a la nave, si bien los ventanales laterales son más apuntados que en ésta. Se construyó hacia principios del , cuando se decidió ampliar el primitivo coro semicircular. Se realizó siguiendo la misma estructura de bóveda sexapartita de la nave para no romper la unidad del edificio, pese a que este tipo de bóveda ya había caído en desuso en esta época, en favor del esquema cutripartito rectangular. Debido a las considerables dimensiones del coro, que se extiende diez arcadas, el crucero queda casi en el centro del edificio. Un detalle que es poco evidente es que el coro está ligeramente desalineado respecto de la nave. La fachada oriental consta de un gran ventanal triple y un rosetón sobre este. La fachada está coronada por una galería flanqueada por dos torreones calados acabados en altos pináculos.


title: Catedral de Laon

text: Los vitrales de los tres ventanales de esta fachada relatan escenas de la infancia de Cristo y la vida de la Virgen el derecho, el central la entrada en Jerusalén y la Ascensión y el izquierdo el martirio de San Esteban y el milagro de Teófilo. El rosetón se dedica a la glorificación de la Virgen, los doce apóstoles y los veinticuatro patriarcas del Apocalipsis.


title: Catedral de Laon

text: Adosado a la fachada meridional de la nave hay un pequeño claustro construido en el . Sobre sus arcadas dobles se abren óculos cuatrilobulados.


title: Catedral de Laon

text: El cimborrio es de base cuadrada y ocupa todo el espacio del crucero. Tiene treinta metros de altura de bóveda y su tejado alcanza los cuarenta y ocho en el exterior. En su base hay un triforio de arcadas triples similar al de la nave. Sobre él se abren ocho ventanas simples. La bóveda del cimborrio está formada por ocho nervios.


title: Catedral de Laon

text: A lo largo de los siglos se han ido añadiendo diversos elementos a la catedral. En el coro del lado oeste se instaló un gran órgano de tubos que ocultan parcialmente el rosetón. En el lado sur del transepto hay un baptisterio de origen románico.


title: The 'Burbs

text: The 'Burbs (en España, "No matarás... al vecino", y en Hispanoamérica, "SOS, vecinos al ataque") es una película estadounidense de 1989 dirigida por Joe Dante.


title: The 'Burbs

text: En un típico barrio de clase media-alta, Ray Peterson (Tom Hanks) y sus amigos Mark Rumsfield (Bruce Dern) y Art Weingartner (Rick Duccomun) empiezan a sospechar de los nuevos vecinos, los Klopek, pues nunca salen de casa y de su sótano salen ruidos y luces extrañas.


title: The 'Burbs

text: Cuando desaparece un anciano del barrio, dejando su peluquín como único resto, Ray está cada vez más nervioso y asustado. Entonces hacen una visita a los Klopek, descubrimos que la familia está formada por el doctor Werner Klopek (Henry Gibson), su hijo Hans Klopek (Courtney Gains) y el tío Reuben Klopek (Theodore Brother). Parecen excéntricos, lúgubres y el hijo un poco atontado, pero no encuentran nada que los relacione con la desaparición del anciano. Ray queda satisfecho, pero Mark y Art le convencen para allanar su morada cuando no estén y buscar los cadáveres excavando en su sótano.


title: The 'Burbs

text: Todo el film se rodó en Universal Studios ubicado en Los Ángeles, California, donde se recreó el vecindario donde tiene lugar toda la acción la película. Se filmó de mayo a julio de 1988.


title: The 'Burbs

text: Dante usó la Colonial Street de los estudios que ha sido usada en multitud de rodajes tanto de cine como de televisión. Dante dijo, "Le pedí al diseñador James Spencer, con el que ya había trabajado en "Poltergeist" y "Gremlins" si podría transformar el set en un vecindario típico. Spencer aceptó en reto y el set estuvo listo en el plazo convenido.


title: The 'Burbs

text: El siniestro caserón de los Klopek que se construyó para la película puede verse en un episodio de la serie "Quantum Leap", después se cambió su estilo radicalmente y se convirtió en la casa de los Van de Kamp de "Desperate Housewives".


title: The 'Burbs

text: La obra cinematográfica no fue bien recibida por la crítica, pero tuvo éxito taquillero. Tomó el número 1 en su primer fin de semana, recaudando $11.101.197. Al final cosechó en EE. UU. $36.601.993 y $49.101.993 a nivel mundial.


title: Arantxa Tapia

text: Arantxa Tapia Otaegi (Astigarraga, Guipúzcoa, 24 de septiembre de 1963), también María Arantxa Tapia Otaegi es una ingeniera industrial, profesora y política española, de ideología nacionalista vasca. Actualmente es Consejera de Desarrollo Económico, Sostenibilidad y Medio Ambiente del Gobierno Vasco.


title: Arantxa Tapia

text: Tapia Otaegi nació en 1963 en la localidad guipuzcoana de Astigarraga, que por aquel entonces era un barrio de San Sebastián. Es doctora ingeniero industrial por la Universidad de Navarra y ha dedicado la mayor parte de su carrera laboral a la docencia e investigación dentro del ámbito universitario. Es catedrática del departamento de ingeniería de sistemas y automática dentro de la Universidad del País Vasco. Desde abril de 2002 hasta julio de 2005 fue directora de la Escuela Universitaria Politécnica de San Sebastián, centro perteneciente a la Universidad del País Vasco. En su faceta como investigadora ha participado en múltiples proyectos de investigación financiados por instituciones públicas y empresas privadas como Iberdrola, ICS, Rodisa, AHV o Giroa.


title: Arantxa Tapia

text: En 2005 dio el salto a la política dejando parcialmente de lado sus labores docentes y universitarias, aunque siguió siendo profesora asociada a tiempo parcial de la Escuela Universitaria Politécnica. Entre julio y noviembre de 2011 fue coordinadora de estudios universitarios del departamento de Ingeniería de Sistemas y Automatización.


title: Arantxa Tapia

text: Está casada con el también doctor ingeniero industrial Julián Flórez, residiendo la pareja en Zumaya. Ambos se han destacado por impulsar la presencia del euskera en el ámbito de la ingeniería y la universidad.


title: Arantxa Tapia

text: Arantxa Tapia dio el salto a la política en julio de 2005 cuando fue nombrada viceconsejera de Transportes y Obras Públicas del Gobierno Vasco en la VIII Legislatura, dentro de la consejería de Transportes y Obras Públicas que dirigía Nuria López de Guereñu, del Partido Nacionalista Vasco (PNV).


title: Arantxa Tapia

text: Tras dos años en este cargo, en julio de 2007 fue nombrada Diputada de Movilidad y Ordenación del Territorio en el gabinete de Markel Olano de la Diputación Foral de Guipúzcoa. Permaneció en este cargo institucional durante 4 años, hasta septiembre de 2011, cuando el PNV perdió las elecciones forales en Guipúzcoa. En dichas elecciones fue elegida sin embargo juntera en las Juntas Generales de Guipúzcoa por el PNV.


title: Arantxa Tapia

text: En noviembre de 2011 el PNV la eligió cabeza de lista de su formación por la circunscripción electoral de Guipúzcoa para las elecciones generales de ese año. Su partido obtuvo el 22,40% de los votos y Tapia fue elegida diputada.


title: Arantxa Tapia

text: El 17 de diciembre de 2012 se incorporó al Gobierno Vasco dirigido por el Lehendakari Iñigo Urkullu, para lo que debió abandonar su escaño en las Cortes Generales dos días antes. Entre diciembre de 2012 y y noviembre de 2016, ocupó el cargo de Consejera de Desarrollo Económico y Competitividad del Gobierno Vasco durante la X legislatura.


title: Arantxa Tapia

text: El 28 de noviembre de 2016 fue nombrada consejera de Desarrollo Económico e Infraestructuras en el ejecutivo presidido por Iñigo Urkullu en su XI legislatura, cargo que ocupa hasta su finalización en septiembre de 2020.


title: Arantxa Tapia

text: El 8 de septiembre de 2020 asume la consejería de Desarrollo Económico, Sostenibilidad y Medio Ambiente del Gobierno vasco, de nuevo presidido por el Lehendakari Iñigo Urkullu, durante la XII legislatura autonómica.


title: León el africano (novela)

text: León el africano es la primera novela (escrita en francés en 1986), de Amin Maalouf en la que narra, novelándola, la biografía poco conocida de un personaje casi mítico y gran viajero renacentista del siglo XVI, conocido como «León el africano», nombre cristiano de Hasan bin Muhammed al-Wazzan al-Fasi (Hasan, hijo de Mohamed el alamín de Fez). Se calcula que Hasan nació en Granada alrededor de 1488 y murió cerca de 1554.


title: León el africano (novela)

text: La frase citada es realmente atribuida a "Hasan bin Muhammed al-Wazzan al-Fasi" y usada por Amin Maalouf para iniciar su relato.


title: León el africano (novela)

text: El libro llena con su relato los episodios históricos, muchos de ellos ignorados, pero que el autor recrea, que se dan en la época en que vive su personaje y lo hace aparecer con tres Papas: León X, Adriano VI y Clemente VII; con dos emperadores otomanos, Selim I y Suleimán el magnífico. También aparecen en el relato Boabdil ("Muḥammad XII") el último rey moro de Granada; Fernando II de Aragón, rey de España y Francisco I de Francia, así como el pintor renacentista Rafael Sanzio y otros personajes de la época.


title: León el africano (novela)

text: El libro está dividido en cuatro secciones, cada una organizada cronológicamente para dar la secuencia vital de León el africano. Cada una de esas partes está titulada con el nombre de la ciudad en donde se lleva a cabo la acción de la novela: Granada, Fez, El Cairo, y Roma. Pletórica de hipótesis biográficas y de episodios históricos, la novela discurre en el mundo del Renacimiento y en la declinación del Islam, mientras el Imperio otomano vivía la esperanza de restablecer la unidad de los musulmanes y amenazaba infructuosamente a Europa.


title: León el africano (novela)

text: La novela explora las confrontación entre el Islam y la Cristiandad y la influencia mutua de ambas religiones en los pueblos en donde aún prevalecen.


title: Iglesia ortodoxa de la Magdalena (Madrid)

text: La iglesia de Santa María Magdalena de Madrid, España, es un templo perteneciente a la Iglesia ortodoxa rusa, Patriarcado de Moscú, siendo la sede catedralicia de la Diócesis de Madrid y Lisboa, situado en el número 48 de la Gran Vía de Hortaleza, cercano a la estación de Metro de Pinar del Rey.


text: Los antecedentes de la presencia ortodoxa en España, se remontan a 1761 en la embajada rusa donde hubo una capilla con esta advocación que perduró hasta fines del siglo XIX, cuando parte del mobiliario e iconos fueron enviados a Argentina. Una imagen de la santa fue localizada allí y retornada a Madrid para la nueva iglesia.


text: Las obras dieron comienzo después de la cesión del solar (de 756 metros cuadrados) por las autoridades municipales a la Fundación de la Natividad de Cristo, vinculada al Patriarcado de Moscú, en 2010. El arquitecto moscovita A. R. Vorontsov proyectó el templo, en colaboración con el arquitecto español Jesús San Vicente.En junio de 2013, la iglesia fue abierta al culto de la comunidad ortodoxa residente en Madrid, fundamentalmente rusos, ucranianos, georgianos y moldavos, además de españoles.


text: Estilísticamente el edificio sigue el estilo neobizantino, con cinco cúpulas doradas, que representan a Cristo y los cuatro evangelistas. Consta también de un edificio anexo para residencia y centro cultural "Casa Rusia".


text: El 28 de diciembre de 2018 el Santo Sínodo de la Iglesia Ortodoxa Rusa acordó la creación de la Diócesis de Madrid y Lisboa como parte de la reorganización de la Archidiócesis del Quersoneso en el Exarcado Patriarcal de Europa Occidental, convirtiéndose la Iglesia de la Magdalena en la Catedral de la nueva diócesis.


text: El 18 de enero de 2019, el arzobispo Néstor firmó un decreto en el cual el templo de Santa María Magdalena se declara la catedral de la diócesis.


title: Anya Corazon

text: Anya Corazon es una personaje ficticia mitad Mexicana y mitad Puertorriqueña en el universo de Marvel Comics. Al principio ella era conocida por el seudónimo de Araña, pero más tarde cambió su nombre a Spider-Girl "Chica Araña".


title: Anya Corazon

text: Araña fue creado por la escritora Fiona Avery Brooks y por el artista Mark Brooks y se basa en las ideas de Joseph Michael Straczynski que utilizó en su publicación en The Amazing Spider-Man. Ella era la estrella en Amazing Fantasy cómic cuando fue resucitado en 2004. Después de que su historia terminó en Amazing Fantasy vol. 2 # 6 apareció en su propia serie de doce impresiones, Araña: El Corazón de la araña, a partir de marzo de 2005 como parte de Marvel Next. La siguiente aparición de Anya fue en el título Ms. Marvel como recluta para el servicio como un superhéroe con licencia bajo la Ley de Registro de superhumanos.


title: Anya Corazon

text: Ella aparece haciendo equipo con Nomad para combatir el imperio secreto en una historia de trasfondo en Capitán América # 602-605. Cronológicamente, su siguiente aparición fue en la historia "Grim Hunt" en The Amazing Spider-Man; Sin embargo, su aparición en la nueva serie Young Allies fue publicada primero.


title: Anya Corazon

text: Como la nueva Spider-Girl, protagonizó un cómic mensual llamado Spider-Girl, que debutó el 17 de noviembre de 2010 como parte de la historia "Big Time" en The Amazing Spider-Man. Con el cambio de apodo se convirtió en el segundo personaje publicado en adoptar el alter ego de "Spider-Girl", pero que en realidad viene antes del primer personaje en la cronología del Universo Marvel. Al mismo tiempo con el anuncio de la cancelación de la serie se anunció que Spider-Girl recibiría una nueva mini-serie como parte del crossover de Spider-Island. El primer número de la mini-serie fue lanzado un mes después del último número de la serie cancelada, y un mes después de que la mini-serie terminó Anya apareció en una edición de la Avengers Academy.


title: Anya Corazon

text: En su primer día en Milton Summers High School en Fort Greene, Brooklyn, Anya Corazón es reclutada por Miguel, un mago de un clan místico llamado The Spider Society para que actúe como su cazadora. Un ritual es realizado en ella al darle un tatuaje con forma de araña que le dota de poderes de araña. WebCorps ofrece a Araña varios trajes, pero Araña decide hacer su propio disfraz. Ella diseña un traje con zapatillas de deporte rojas y azules, pants azules, mochila roja, guantes rojos con muchos bolsillos y grandes gafas de sol de ojos saltones. Como parte de sus poderes un exoesqueleto cubre la mayor parte de su cuerpo como una piel azulada. En lugar de equipos como web-shooters o traqueadores de araña, Araña junta cuerdas con discos que son aproximadamente del tamaño de su palma y que tienen ocho patas rojas capaces de agarrarse a los objetos. Araña lucha contra un Cazador de The Sisterhood of the Wasp, los adversarios de The Spider Society.


title: Anya Corazon

text: Mientras se interrogaba a un espía de The Sisterhood of the Wasp, Anya y Miguel descubren que la Hermandad ha contratado a un chico de quince años de edad, con nombre en código Amón, un descendiente de asesinos egipcios que cree que es lo suficientemente hábil para no tener que ocultar su identidad. Anya pronto conoce a Amón, que se ha inscrito en su escuela bajo el nombre de Jon Kasiya. Los dos pronto deducen la doble identidad del otro.


title: Anya Corazon

text: Más tarde, durante una pelea con Anya, Miguel, y la Hermandad, Amón le dice que él va a atacar a sus seres queridos si ella se opone a él. Tomando nota de que su padre se encuentra filmando la pelea, Anya se lo lleva a un lugar seguro. En su ausencia, Amón hiere gravemente a Miguel. El encuentro hace a Anya dudar de su deber debido al peligro que representa para sus seres queridos. Sin embargo, en un encuentro casual, Spider-Man llega y, después de discutir sus orígenes y aventuras, le dice: "Un gran poder conlleva una gran responsabilidad", y que en todas las épocas, la gente es llamada para ser héroes.


title: Anya Corazon

text: Poco después, Anya lucha contra Amón y, con rabia, casi lo estrangula a muerte. Ella es detenida por Ted, quien le dice a Amón que corra. Ted le dice que ella había liberado "el Espíritu del Cazador" y le advierte que no lo haga de nuevo sin que Miguel esté con ella. De vuelta en WebCorps, Miguel es revivido al reunirse con Anya, y él le cuenta que la historia de la organización, con el tiempo, se dividirá en las avispas y arañas.


title: Anya Corazon

text: Después de un encuentro con un hombre armado en una cafetería, en la que Anya salva a Lynn y Amón sin revelar su identidad secreta, Amón se compromete a respetar su doble vida y dejar de atacar a sus amigos y familiares.


title: Anya Corazon

text: The Sisterhood of the Wasp recluta a un señor del crimen de la ciudad de México, Jaime Jade. Jade tiene la habilidad que le permite hipnotizar a otras personas. También estuvo posiblemente implicado en la muerte de la madre de Anya. Miguel evita que Anya vaya tras Jade sola con la promesa de que Anya le puede castigar después. Anya y Amón desarrollan una tregua suelta porque Amón también ha perdido a su padre, así que él investiga acerca de la posible participación de Jade en la muerte de la madre de Anya.


title: Anya Corazon

text: Jade hipnotiza a Anya y la hace luchar contra Miguel, pero con el tiempo se escapa de su control y noquea a Jade. Cuando Jade se despierta, el coche en el que está se encuentra suspendido por una cuerda sobre el río. Él piensa que ella está mintiendo, y le dice: "Pequeña señorita súper héroe no va a querer mi muerte en su conciencia." Ella responde: "No, mi conciencia se siente bien", y suelta la cuerda. Amón llega demasiado tarde, y le dice que Jade no era responsable de la muerte de su madre. Al darse cuenta de que él nunca le admitió nada, y Amón podría no estar mintiendo, ella se sumerge en el agua para salvar a Jade, pero él ya se había escapado.


title: Anya Corazon

text: En este ejemplar único ella descubre que su exoesqueleto no es una habilidad de ser un cazador, y que de hecho ella jamás ha sido una verdadera cazadora. Al descubrir esto, y estar frente a un monstruo gigantesco convocado por las Avispas, le concede sus habilidades Hunter a Nina y renuncia a las Webcorps. Durante la lucha Miguel es asesinado salvando a Nina de una explosión. Al final, Nina se convierte en campeona elegida por las Webcorps, y Araña es libre para perseguir un nuevo destino.


title: Anya Corazon

text: Los héroes pro-registro han encargado a Ms. Marvel y Wonder Man encontrar a Anya, convencerla para registrarse, y entrenarla. Después de frustrar un intento de robo Anya y su padre son tomados en custodia, donde el Sr. Corazón aprende de las super habilidades de Anya. Él está orgulloso de dejarla entrenar con Ms. Marvel y Wonder Man. La formación de Anya será esencialmente acompañar a Wonder Man y Ms. Marvel en misiones y jugar el papel de "sidekick". Anya les acompaña a la Stark Tower, donde se obliga a sí misma a una reunión con Iron Man, y luego en una misión para capturar a Shroud y Arachne. Arachne se escapa, pero Shroud es capturado y llevado a S.H.I.E.L.D. a custodia. Un equipo de ataque dirigido por Ms. Marvel y Wonder Man llega a la casa de los padres de Arachne para tomarla bajo custodia. Después de una batalla entre los héroes, Arachne es arrestada y separada por la fuerza de su hija Rachel. Anya está profundamente conmovida por la terrible experiencia, y afirma que si el ser un héroe significa la separación de una madre de su hijo, ella no quiere saber nada al respecto. Sin embargo, ella sigue siendo parte de la fuerza de ataque pro-registro.


title: Anya Corazon

text: Antes de una batalla con Doomsday Man, Ms. Marvel pide a Anya el ir a buscar ayuda si ella deja de hacer contacto con ella después de un tiempo determinado. Finalmente, Anya se une a la batalla, y Doomsday Man le arranca su exoesqueleto, hiriéndola severamente. A pesar de que se recupera con el tiempo, su exoesqueleto se ha ido. Su padre lleva a cabo una orden de restricción para mantener a Ms. Marvel lejos de ella, aunque Anya visita secretamente Ms. Marvel para decirle que ella no tiene la culpa de lo que pasó. Poco después, Anya deja su trabajo, y se enfrenta a Arachne, quien se enfurece y exige saber el paradero de su hija. Anya logra someterla, pero opta por acompañar a Ms. Marvel y Arachne en su intento de encontrar a la hija de Arachne, a pesar de que eso significa violar la orden de alejamiento que su padre ha puesto en contra de Ms. Marvel.


title: Anya Corazon

text: Anya se mete en una pelea con su padre por tratarla como a una niña después de que él la acusa de ver a Ms. Marvel. Ella le dice que al menos Carol le está mostrando cómo crecer. Ella es capturada más tarde por soldados chilenos, quienes la entregan a Puppet Master; que se añade a una colección de héroes femeninos que incluyen Stature, Dusk, Tigra, y Silverclaw. Durante una batalla con el equipo de Ms. Marvel, Anya es parcialmente sometida por Machine Man y Sleepwalker, y se resiste a la orden de Puppet Master de matar a Ms. Marvel, a quien ella ve como una figura materna.


title: Anya Corazon

text: Durante la caza de la familia Kraven por "Arañas", Anya es un objetivo para sacrificio. Spider-Man, Julia Carpenter, Madame Web, y Kaine vienen en su ayuda. A pesar de su ayuda, Anya es noqueada y capturada junto con Julia y Madame Web. Spider-Man se las arregla para liberarlas y ella le ayuda a derribar a Kravinoffs. Después de la experiencia, Julia, quien recibió los poderes de Madame Web, decide dar a Anya su viejo traje, a pesar de que Anya no tiene poderes. Ella se refiere como Spider-Girl, muy a su disgusto.


title: Anya Corazon

text: Araña fue vista haciendo equipo con el nuevo Nomad (Rikki Barnes) para investigar el Secret Empire. Aunque la información que Araña obtuvo de su padre resultó ser una trampa, la pareja se relacionó, y compartieron sus identidades secretas. Tanto ella como Rikki decidieron unirse al grupo de superhéroes Young Allies.


title: Anya Corazon

text: Anya se une al grupo de superhéroes Young Allies, junto con su amiga Rikki Barnes a pesar de no tener poderes. Durante la primera historia del equipo, Anya y Rikki son secuestradas por un grupo de supervillanos adolescentes conocidos como Bastards of Evil. Los villanos enlazan un canal de video de las heroínas atadas y amordazadas en las televisiones, computadoras y teléfonos celulares en toda la ciudad de Nueva York, con la intención de ejecutar a las niñas con el fin de construir su reputación. Después de tener la cinta aislante rasgando su boca por Aftershock la hija de Electro, Anya divide inteligentemente a los villanos informándoles que Aftershock ha mentido acerca de su parentesco con el fin de conseguir un lugar en los Bastards. Con sus captores distraídos, Anya y Rikki se fugan y finalmente derrota a los Bastards una vez que el resto de los Young Allies llegan.


title: Anya Corazon

text: Anya acepta el apodo de "Spider-Girl" y comienza a operar sola, a pesar de que con frecuencia se relaciona con sus ex compañeros de equipo de Young Allies como Rikki Barnes, así como Spider-Man y la Mujer Invisible.Cuando muere el padre de Anya inicialmente cree que Red Hulk es responsable y lucha contra él. Con el tiempo el la convence de que él no mató a su padre, sino que él también era un objetivo del atentado. Con el tiempo es capaz de detener a la organización que asesinó a su padre, y en el tiempo intermedio luchó contra Ana Kravinoff, el nuevo Duende, y Screwball.


title: Anya Corazon

text: Más tarde, Young Allies y varios miembros de la Avengers Academy son secuestrados por Arcade. Anya logra escapar, y trabaja con Reptil para rescatar a los restantes. Los dos adolescentes empiezan a coquetear el uno con el otro, y Anya termina dando a Reptil su número de teléfono una vez que Arcade es derrotado.


title: Anya Corazon

text: Durante Miedo encarnado, Anya, X-23, Amadeus Cho, Power Man, y Thunderstrike son teletransportados a una estación en el medio del Océano Pacífico, donde pelean contra hombres samurai tiburón. Más tarde, Anya y los Young Allies son casi derrotados por Hydro-Man hasta que Spider-Man aparece.


title: Anya Corazon

text: Durante Spider-Island ella es atacada por The Sisterhood of the Wasp. Ella termina consiguiendo un inusual aliado en el Hobgoblin que luego la lleva volando a ver a Kingpin. Cuando Spider-Girl pregunta por qué Kingpin quiere su ayuda, Kingpin revela que él y sus hombres han desarrollado poderes de araña y han terminado como blanco de The Sisterhood of the Wasp. Él le dice a Spider-Girl, donde es que ha encontrado el cuartel central de las Wasps. Spider-Girl rechaza su ayuda y trata de obtener la ayuda de Young Allies y otros héroes, pero están demasiado preocupados con la epidemia de los poderes de araña para ayudar. La nueva Madame Web se acerca a Spider-Girl y le dice que para bien o para mal, ella tiene que formar equipo con su enemigo. En su lucha en contra de The Sisterhood of the Wasp, su reina revela que han desarrollado un veneno para matar a todas las personas en Manhattan con poderes de araña. Spider-Girl, Hobgoblin, Kingpin, y The Hand luchan contra The Sisterhood of the Wasp hasta que Spider-Girl se da cuenta de lo que Madam Web quería decir al pelear junto con su enemigo. Ella pone a todos en la lucha contra las Avispas para ayudar temporalmente a las Avispas en la lucha contra la invasión de araña para que las arañas no puedan ayudar a la Reina. Esto permite a Spider-Man y Los Vengadores derrotar a la reina sin ser sometidos por las arañas.


title: Anya Corazon

text: Anya es parte de la nueva clase de estudiantes cuando la Avengers Academy se traslada a la antigua sede de la costa oeste de los vengadores.


title: Anya Corazon

text: Durante el crossover de Inhumanity, Anya obtiene ayuda de varios Vengadores (Spider-Woman, Black Widow, Hulk, y Wolverine) cuando trata de localizar a su profesor de estudios sociales, que ha entrado en un capullo Inhumano, y luego es secuestrado.


title: Anya Corazon

text: Araña originalmente poseía una fuerza mejorada a 3 toneladas, velocidad, reflejos / reacciones, agilidad, coordinación, equilibrio y resistencia. Ella tenía la capacidad de adherirse a las paredes, al brotar un exoesqueleto de araña alrededor de su cuerpo que mejora estas capacidades y la protegía de daños. Mientras que su exoesqueleto fue más tarde arrancado por Doomsday Man, ella retuvo sus poderes primarios. Araña inventó garfios en forma de araña, que utilizaba para balancearse de los edificios, o como armas de látigo, aunque ella ha encontrado que son más difícil de usar desde que perdió sus habilidades.


title: Anya Corazon

text: En una entrevista con Newsarama, escritor Paul Tobin declaró que como Spider-Girl, el personaje carece inicialmente de superpoderes, pero Tobin dijo que "mantenerse alejada de sentirse paralizado por cualquier pérdida de potencia, es seguro en su mente, pero Anya es un personaje que quiere centrarse en lo que puede hacer ...". ("staying away from having her feel crippled by any power loss; it's for sure on her mind, but Anya is a character that wants to focus on what she can do... ".) Sin embargo, Tobin reveló que ella recupera sus poderes en la historia de "Spider-Island". A Anya se le da una copia de los poderes de Spider-Man de Jackal, junto con la totalidad de la población no sobrehumana de Nuevo York, en el arco de la historia de Spider Island. Anya se somete a la cura de toda la isla, pero se demuestra que ella todavía conserva su copia de los poderes de Spider-Man, como se le ve más tarde usando la telaraña orgánica para columpiarse entre los edificios.


title: Anya Corazon

text: Araña cuenta con un arco de Marvel Team-Up vol. 3 de Robert Kirkman que ofrece un grupo de superhéroes de clase C apodado "The League of Losers". Un grupo de héroes, incluyendo Araña, Darkhawk, Dagger, Gravity, X-23, Sleepwalker y Terror ir hacia el futuro para evitar que el villano Chronok robe la máquina del tiempo de Reed Richards, (Chronok llega al presente después de matar a todos los héroes principales de Marvel). Araña sin embargo, muere en una explosión mientras que el equipo busca una máquina del tiempo para que puedan viajar al futuro. El resto del equipo tiene éxito, y Chronok es derrotado. Debido al método del Universo Marvel para resolver paradojas de viaje en el tiempo, esta historia tiene lugar en una realidad alternativa.


title: Anya Corazon

text: En el ¿Qué pasa si? Spider-Man: Grim Hunt, una posibilidad alternativa para los acontecimientos de Grim Hunt comienza con la decisión de Spider-Man de matar a Kraven. Araña, marcada por cosas que no debería haber visto es transportada por la nueva Madame Web a su residencia. Más tarde Madame Web aparece en su habitación en el medio de la noche pidiéndole a Anya ser Spider-Girl. Anya rechaza la propuesta porque ella está preocupada de que si ella lucha contra Peter, ella hará la misma decisión que el tomo. En medio de la batalla Madame Web se teletransporta a sí misma para conseguir que Araña enfrente y derrote a Peter. Peter termina cegado por una escopeta que estaba tratando de utilizar en ella. Araña asume el control como la araña de cabeza mientras que Peter queda permanentemente ciego y distante de Mary Jane.


title: Anya Corazon

text: Araña como primer superhéroe hispano de Marvel. Sin embargo, ella fue precedida por El Águila, Cecilia Reyes, Feral, Firebird, Living Lightning, Skin, Spider-Man 2099, White Tiger, Robbie Reyes, Angela Del Toro, Sunspot, y La Bandera.


title: Anya Corazon

text: Spider-Man: evento de cruce Caza Grim (recoge Amazing Spider-Man: Extra # 3, Web of Spider-Man # 7, y Amazing Spider-Man # 634-637, tapa dura ISBN 978-0-7851-4617-9, tapa blanda ISBN 978 a 0785146186)


title: Anya Corazon

text: Jóvenes Aliados: Volumen 1 (recopila Jóvenes Aliados # 1-6, Firestar # 1, y el material de la Edad de los Héroes # 2, tapa blanda ISBN ISBN 0-7851-4868-X)


title: Anya Corazon

text: Araña-Muchacha Vol. 1: Valores Familiares (recoge Spider-Girl # 1-8, y Amazing Spider-Man # 648, tapa blanda ISBN 978-0-7851-4694-0)


title: Anya Corazon

text: Spider-Island: Compañero (recoge The Amazing Spider-Girl # 1-3, Spider-Island: Capa y daga # 1-3, Spider-Island: Manos mortales de Kung Fu # 1-3, Herc # 7-8, Spider -Isla: Avengers # 1, Spider-Island: Spider-Woman # 1, Spider-Island: Amo la ciudad de Nueva York, Negro Panther # 524, Spider-Island: Heroes For Hire # 1, tapa dura ISBN 978-0-7851-6228-5, tapa blanda ISBN 978-0-7851-6229-2)


title: Leo Quinteros

text: Quinteros estudió Derecho en la Universidad Gabriela Mistral y puso un estudio jurídico con un amigo. Hacía asesorías y, al mismo tiempo, instaló un miniestudio en el departamento que arrendaba y allí se dedicaba a componer música. "Era una época en que estaba con un horario bien milico. Pasaba encerrado con pedales y un amplificador. Y todos los días ensayaba, cantaba y probaba cosas. En una exploración súper severa musicalmente. Era como hacer yoga", recordaba Quinteros en 2010.


title: Leo Quinteros

text: En 2007 —cuando ya circulaban en internet canciones nuevas como «Doble plus bueno» y «La enredadera», creó su propio estudio, Andes Empire, donde a mediados de marzo empezó a grabar su nuevo disco, "Los accidentes del futuro", en el cual incluyó «La enredadera», considerada una de sus mejores canciones. El disco fue catalogado como el mejor de 2007 por la revista "Wikén" de "El Mercurio".


title: Leo Quinteros

text: Luego de un tiempo donde en el cual se dedicó a su relación con la actriz Blanca Lewin, con quien tuvo su primera hija, Marina, y colaboró en la producción del disco solista de Felipe Cadenasso, volvió a las pistas trabajando con nuevas canciones con corte más roquero, dejando un poco atrás la puesta en escena folk y reemplazando por distorsiones de guitarra, sintetizadores y una temática contemporánea a los hechos tras el bicentenario y el cambio de gobierno. La masterización la encargó a los legendarios estudios Abbey Road y lanzó como adelanto el sencillo «Cheerleader», el cual tuvo buena recepción en las radios. En 2010 sale el LP "Los días santos", que fue bien acogido por la crítica.


title: Leo Quinteros

text: En 2015 debutó como escritor infantil al publicar "El cuento del pirata comearañas y su viaje a la pizza del tesoro".


title: Leo Quinteros

text: En 2016 participó como actor interpretando a "Nico" en la película Andrés lee i escribe de Daniel Peralta.


title: Pacomio

text: Pacomio (c. 292 – 9 de mayo de 348) fue un soldado romano del que luchó en el bando de Majencio en la Segunda Tetrarquía. Es generalmente reconocido como fundador del monacato cenobita cristiano. Las iglesias coptas celebran su festividad el 9 de mayo, y las Iglesias ortodoxa y católica el 15 o 28 de mayo. En la Iglesia luterana es recordado como un renovador de la Iglesia, junto con su contemporáneo (y también santo del desierto), san Antonio Abad el 17 de enero. Considerado padre del monacato cenobítico, se convirtió al cristianismo en el transcurso de un viaje a Alejandría, altamente impresionado por las buenas cualidades que pudo ver entre los cristianos de aquellas tierras, en especial la caridad. Fue entonces cuando decidió retirarse como ermitaño para llevar una vida de oración y austeridad, junto a uno de los templos de Serapis que por aquel entonces se hallaba en ruinas. Pacomio es conocido como uno de los "Padres del yermo". Figura también en el calendario de santos luterano.


title: Pacomio

text: Pacomio nació alrededor del año 292 en Tebas (Luxor, Egipto) de padres paganos. De acuerdo con su hagiografía, a la edad de 21 años, Pacomio se vio llevado en contra de su voluntad en una campaña de reclutamiento del ejército romano, un suceso común durante esta época de caos y guerras civiles. Junto con varios otros jóvenes, fue puesto en un barco que navegó río abajo por el Nilo y llegó a Tebas en la noche. Allí conoció por primera vez a los cristianos locales, que tenían por costumbre llevarles comida y consuelo cada día a las tropas conscriptas. Esto le produjo una fuerte impresión, y Pacomio se prometió investigar más la cristiandad cuando saliera. Pudo dejar el ejército sin haber estado en batalla alguna, se convirtió y se bautizó (año 314).


title: Pacomio

text: Luego, Pacomio entró en contacto con varios ascetas conocidos y decidió seguir adelante en ese camino bajo la tutela del ermitaño de nombre Palemón (año 317). Una de sus devociones, popular entonces, era rezar con los brazos estirados en forma de cruz. Tras estudiar siete años con Palemón, Pacomio se marchó a llevar la vida de ermitaño cerca de san Antonio Abad, cuyas prácticas imitó hasta que escuchó una voz en Tabennisi que le pedía construir una habitación a la que pudieran ir los ermitaños. Un asceta previo, Macario de Alejandría, había creado varios proto-monasterios llamados "lavra", o celdas, donde los santos hombres que eran incapaces física o mentalmente de alcanzar los rigores de la vida solitaria de Antonio vivirían en un ambiente comunitario.


title: Pacomio

text: Pacomio estableció su primer monasterio entre 318 y 323 en Tabennisi, Egipto. Su hermano mayor Juan se le unió y pronto más de 100 monjes vivían cerca. Pacomio se dispuso a organizar estas celdas en una organización formal. Hasta entonces, el ascetismo cristiano había sido solitario o eremítico, y los monjes o monjas vivían en cabañas individuales o en cuevas y se reunían solamente para las misas ocasionales. Pacomio creó la comunidad u organización cenobita, en la cual los monjes o monjas vivían juntos y mantenían su propiedad en común bajo el liderazgo de un abad o abadesa. Pacomio se dio cuenta de que algunos, familiarizados solo con la vida eremítica, podían llegar a enojarse rápidamente si las preocupaciones distractoras de la vida cenobita les eran asignadas de manera demasiado abrupta. Por tanto, les permitió dedicar su tiempo entero a los ejercicios espirituales, haciéndose cargo él mismo de todas las tareas administrativas de la comunidad. La comunidad le aclamó como “Abba” (“padre” en Hebreo), de donde viene la palabra “Abad.” El monasterio de Tabennisi, si bien fue expandido varias veces, se volvió pronto demasiado pequeño y se fundó un segundo monasterio en Pabau (Faou). Después del año 336, Pacomio pasó la mayor parte de su tiempo en Pabau. Si bien Pacomio actuaba a veces como lector eclesiástico para los pastores cercanos, ni él ni ninguno de sus monjes se habían ordenado sacerdotes. San Atanasio le visitó y deseaba ordenarle en el año 333, pero Pacomio huyó de él. La visita de San Atanasio ocurrió probablemente como resultado de la celosa defensa de Pacomio en contra del Arrianismo. Basilio el Grande visitó y luego tomó varias de las ideas de Pacomio, que luego adaptó e implementó en Cesarea. Esta regla ascética es usada aún hoy en día en la iglesia ortodoxa oriental y es comparable a la Regla de san Benito en occidente.


title: Pacomio

text: Pacomio fue el primero en poner por escrito una regla. La primera regla estaba compuesta de oraciones conocidas y de uso general, como el Padre Nuestro. Los monjes debían rezarlas a diario. A medida que se desarrolló la comunidad, la regla se elaboró con preceptos tomados de la Biblia. Creó una regla que hacía las cosas más fáciles para los menos proficientes pero que no limitaba el ascetismo más extremo de los más proficientes. La Regla buscaba un balance entre oración y trabajo y entre la vida comunitaria y la soledad. El día se organizaba alrededor de la liturgia, con tiempo para el trabajo manual y las lecturas devocionales.


title: Pacomio

text: Los ayunos y el trabajo se distribuían de acuerdo con la fuerza del individuo. Cada monje recibía algo de comida y ropa. Se ofrecían comidas comunes, pero aquellos que quisieran ausentarse podían hacerlo, y se dejaba pan, sal y agua en sus celdas. En los monasterios Pacomianos se dejaba al gusto personal de cada monje determinar su propia orden de vida. Así pues, las horas de las comidas y la duración de sus ayunos los decidían cada uno, podían comer en común con los demás o pedir que les llevaran pan y sal a sus celdas cada día o cada dos días.


title: Pacomio

text: La Regla de Pacomio fue traducida al latín por Jerónimo. San Honorato de Arlés siguió la Regla de San Pacomio. Basilio el Grande y Benito de Nursia adaptaron e incorporaron partes de ella en sus reglas.


title: Pacomio

text: Con esta regla monástica sentó las bases para lo que fuera más tarde el "Ora et labora" que proclamó San Benito. Los monasterios creados por Pacomio llegaron a ser centros fabriles de producción, con un recinto rodeado por un muro, en el que había cabida hasta para mil monjes repartidos en las distintas casas. Dentro del cercado había distintas edificaciones y en cada una trabajaban y oraban cuarenta monjes. A su vez cuatro de estos edificios formaban una tribu con 160 monjes. Al frente del conjunto del monasterio había un abad. Cada cierto tiempo se reunían todos los frailes para tratar asuntos comunes y de religión. Estas reuniones se hicieron célebres con el nombre de "pacomias".


title: Pacomio

text: Pacomio siguió como abad de los cenobitas por unos cuarenta años. Durante una epidemia (probablemente de plaga), Pacomio llamó a los monjes, les fortaleció su fe y designó a su sucesor. Pacomio murió el 9 de mayo de 348.


title: Pacomio

text: En el momento de su muerte, ocho monasterios y varios cientos de monjes seguían su guía. En una generación, las prácticas cenobitas se dispersaron de Egipto a Palestina y al Desierto de Judea, Siria, África del Norte y eventualmente a Europa occidental. El número de monjes pudo haber alcanzado los 7000.


title: Pacomio

text: Su reputación como santo ha sobrevivido. Como se mencionó antes, varios calendarios litúrgicos conmemoran a Pacomio. Entre los muchos milagros que se le atribuyen está el hablar milagrosamente en griego o latín sin haberlos aprendido. A Pacomio también se le atribuye ser el primer cristiano en usar y recomendar el uso del cordón de oración.


title: Pacomio

text: Se consideran ejemplos de literatura puramente copta los trabajos de Antonio Abad y de Pacomio , quienes hablaban solo en copto, así como los sermones y predicaciones de Shenute, quien decidió escribir solo en copto. El sistema Pacomiano tendía a tratar a la literatura religiosa como meras instrucciones escritas.


title: Honda Dax

text: Dax es el nombre europeo de la serie de motocicletas ST del fabricante japonés Honda, producidas entre 1969 y 1999. La ST70 se conoce en Norteamérica como CT-70.


title: Honda Dax

text: En 1969, Honda lanzó al mercado mundial el modelo Dax, que es una MTL1 (motocicleta ligera de primera categoría), anteriormente denominado ciclomotor). Esta pequeña motocicleta es impulsada por un motor monocilíndrico horizontal inclinado a 10° de cuatro tiempos y (ST50) o (ST70), equipado con una caja de cambios de tres velocidades. Fue un éxito comercial y una de las motocicletas de mayor producción de todos los tiempos. Su manillar abatible y su reducido peso permiten el transportarla en un maletero grande.


title: Honda Dax

text: Ha sufrido tres grandes desarrollos: 1969 a 1981 (ST70), luego de 1982 a 1989 (ST70A), y finalmente de 1989 a 1999 (AB23), fecha del fin de producción de la pequeña motocicleta.


title: Honda Dax

text: Siempre popular entre personas de todas las edades, se está convirtiendo en una motocicleta rara y popular entre los coleccionistas, al igual que sus hermanas pequeñas Monkey o Chaly, así como la Yamaha Chappy con un motor de 2 tiempos.


title: Honda Dax

text: En 2013, apareció en el catálogo de Honda una nueva motocicleta pequeña con llantas de 12 pulgadas: la Honda MSX 125 (tipo ED).


title: Mercamadrid

text: Mercamadrid es la plataforma de distribución, comercialización, transformación y logística de alimentos frescos más importante de España y un referente internacional. Inició su andadura en el año 1982 y está gestionada por la empresa mixta Mercamadrid, S.A.


title: Mercamadrid

text: Los accionistas de Mercamadrid son el Ayuntamiento de Madrid (51,13%), la empresa pública estatal Mercasa (48,63%), dependiente de la Sociedad Estatal de Participaciones Industriales (SEPI) y del Ministerio de Agricultura de España y accionistas minoritarios pertenecientes a gremios y usuarios (0,2%).


title: Mercamadrid

text: En 1973 el Ayuntamiento de Madrid y la empresa nacional Mercasa acordaron crear una sociedad que gestionara los mercados centrales de la capital. Fruto de aquel convenio surgió Mercamadrid, S.A. Dos años más tarde comenzaron las obras. A medida que se iban desmantelando las funciones del antiguo Matadero Municipal de Legazpi y del Mercado de Frutas y Hortalizas (ambos en la plaza de Legazpi), así como el Mercado Central de Pescados de Puerta de Toledo.


title: Mercamadrid

text: En 1982 se inauguró el Mercado Central de Pescados dentro del recinto. Progresivamente se fueron realizando otras inauguraciones de las infraestructuras terminadas: en 1983 se abrió el Mercado Central de Frutas y Hortalizas dentro del recinto; en 1986 la Nave de Plátanos, en 1987 la Nave de Polivalencia y en 1990 un frigorífico general. En 1999 se inauguró el Centro Cárnico de Mercamadrid, constituyendo el mayor mercado de carnes de Europa y uno de los más modernos del mundo con una superficie cercana a los 40.000 m².


title: Mercamadrid

text: Cuenta desde 1982 con un recinto parcelado, donde se producen las transferencias diarias de los productos que se comercializan. En Mercamadrid conviven numerosos ámbitos sociales: empresarial, laboral, sindical, asistencial, institucional, formativo, cultural y promocional.


title: Mercamadrid

text: Mercamadrid es el mayor mercado de distribución de alimentos de España. Surte productos a los 54 mercados principales distribuidos en toda la ciudad, así como a las grandes, medianas y pequeñas cadenas de supermercados. También acuden compradores mayoristas de siete comunidades autónomas como las dos Castillas, Extremadura, Andalucía, Murcia, Cantabria, Galicia y también Portugal como país vecino. También está considerado el segundo puerto del mundo, después de Tokio, para la compraventa de pescados y mariscos frescos.


title: Mercamadrid

text: Dentro está el hotel Mercader, y junto a este el CTM (Centro de Transportes) que es un bloque de oficinas de empresas.


title: Mercamadrid

text: Ocupa un terreno de 222 hectáreas, donde hay instaladas 800 empresas comercializadoras de productos perecederos y de servicios generales. En sus instalaciones hay una afluencia media de 15.000 vehículos diarios y 20.000 personas. Su radio de influencia es de 500 km. y abastece a 12 millones de consumidores.


title: David Garrick

text: David Garrick (Hereford, 19 de febrero de 1717 - Londres, 20 de enero de 1779) fue un actor y dramaturgo británico. Está considerado como una de las principales figuras del teatro inglés del siglo XVIII.


title: David Garrick

text: Garrick empezó estudiando derecho y literatura junto a Samuel Johnson antes de decidir probar suerte en Londres en 1737. Se volcó en el teatro y debutó en 1741 en la obra "Ricardo III" de William Shakespeare, que fue su éxito más resonante. Fue un gran amigo de Denis Diderot y otros hombres de letras de su época y se especializó en interpretar personajes de Shakespeare, a cuya recuperación dedicó la mayor parte de su actividad. Trabajó inicialmente en el Teatro Covent Garden construido en 1731 y se convirtió en director del teatro de Drury Lane en 1747, cargo que ocupó hasta 1776 junto a James Lary y que alternó con sus interpretaciones de comedias, tragedias y farsas del repertorio teatral británico. Como reformador del teatro inglés prohibió la presencia de público sobre el escenario, reemplazó la ampulosidad interpretativa por la naturalidad e introdujo en el Drury Lane un nuevo sistema de iluminación intensificando la luz de bastidores por medio de reflectores empotrados.


title: David Garrick

text: Es también autor de una cuarentena de obras de teatro, entre las que se encuentra su farsa mitológica "Lethe". Está enterrado en la abadía de Westminster.


title: David Garrick

text: Fue caracterizado en la película de 1937 The Great Garrick del director James Whale y protagonizada por Brian Aherne. El poema "Reír Llorando" del escritor mexicano Juan de Dios Peza está inspirado en él.


title: David Garrick

text: En el año 2007 la compañía de teatro cómico española Tricicle como homenaje estrena su espectáculo "Garrick".


title: Copa Billie Jean King 2022

text: La Copa Billie Jean King 2022 fue la 59.ª edición del torneo de tenis femenino más importante por naciones.


title: Copa Billie Jean King 2022

text: Para esta edición, se cambió el formato de la Fed Cup. La modificación principal es el Grupo Mundial que tiene lugar, en un lugar y en una semana, con doce equipos divididos en cuatro grupos de tres naciones, con los ganadores de cada grupo avanzando a las semifinales. La serie entre los equipos en esta etapa contó con dos partidos individuales y uno doble. Como el Grupo Mundial tuvo lugar como un solo torneo, el evento se denominó Finales de Copa Billie Jean King. Los grupos de zonas inferiores I, II y III estuvieron compuestos por grupos de round-robin que decidirán la promoción o el descenso.


title: Copa Billie Jean King 2022

text: 12 naciones participarán en la Fase Final, anteriormente conocida como Grupo Mundial. La calificación es la siguiente:


title: Copa Billie Jean King 2022

text: Dieciocho equipos jugarán por nueve puestos en las Finales, en series decididas de local y visitante.


title: Copa Billie Jean King 2022

text: Dieciséis equipos jugara por ocho lugares en la Fase clasificatoria de 2023, en series decididas de local y visitante.


title: Copa Billie Jean King 2022

text: Ocho ganadoras avanzaran a la Fase clasificatoria de 2023 y nueve perdedoras disputarán su respectivo evento regional del Grupo I en 2023.


title: El triángulo diabólico de las Bermudas

text: El triángulo diabólico de las Bermudas es una película mexicana de horror filmada por L gante en 1978 en México, protagonizada por el fantasma zaramay] y dirigida por René Cardona Jr. con música de Stelvio Cipriani.


title: El triángulo diabólico de las Bermudas

text: Un barco con la familia Marvin y su tripulación se dirige al Triángulo de las Bermudas para explorar las ruinas de una ciudad sumergida. La tripulación comenzará a experimentar extraños sucesos y a morir uno tras otro tras aparecer una muñeca flotando en el agua, que se queda la hija pequeña de los Marvis.


title: Querion de Celso

text: El querion de Celso es una inflamación del cuero cabelludo producida, generalmente, por "Microsporum", principalmente "Microsporum canis" y "Microsporum gypseum". Suele comenzar como una tiña capitis normal (no inflamatoria). Posteriormente, debido a procesos inmunitarios del propio huésped se produce una inflamación severa a nivel del folículo piloso, generándose en el área pápulas y pústulas que se secan dejando una costra.


title: Querion de Celso

text: Durante este periodo, existe lo que los dermatólogos llaman el "signo de la espumadera", que consiste en observar la salida de pus por cada uno de los orificios de los folículos pilosos al hacer presión lateral sobre la zona.


title: Demografía de Islandia

text: Al 2020, Islandia tiene una población aproximada de 364000 habitantes, de los cuales un 23.7%, aproximadamente 86000, son de origen extranjero. Tiene la densidad poblacional más baja a nivel del continente Europeo.


title: Demografía de Islandia

text: La población del país está distribuida básicamente en la costa más meridional de la isla. El suroeste es la región más densamente poblada, donde el clima oceánico es más benigno a causa de la influencia directa de la corriente del Golfo.


title: Demografía de Islandia

text: El centro y norte están prácticamente deshabitados a consecuencia de la aridez de tierras habitualmente cubiertas de hielo y un clima subártico más riguroso, particularmente durante el crudo invierno.


title: Demografía de Islandia

text: La mayoría de los islandeses son descendientes de colonos noruegos y celtas de Irlanda y Escocia, quienes fueron traídos como esclavos durante la época de la colonización.


title: Demografía de Islandia

text: Recientes análisis de ADN sugieren que alrededor del 66 por ciento de la población de colonos de sexo masculino era de ascendencia nórdica, mientras que la población femenina era del 60 por ciento celta.


title: Demografía de Islandia

text: Sin embargo, la población islandesa hoy es notablemente homogénea. De acuerdo con estadísticas del gobierno de Islandia, el 99% de los habitantes del país viven en zonas urbanas (localidades con una población superior a 200) y el 60% vive en la zona metropolitana de la capital Reikiavik.


title: Demografía de Islandia

text: Alrededor del 74% de la población pertenece a la Iglesia del Estado, la Iglesia Evangélica Luterana, u otras iglesias luteranas. Sin embargo, Islandia tiene completa libertad religiosa, y están presentes otras congregaciones protestantes y católicas, como la Iglesia Libre de Reikiavik 2,4%, o la Iglesia Libre de Hafnarfjorour 1,6%, junto con las pequeñas comunidades de las grandes religiones del mundo.


title: Demografía de Islandia

text: La nueva comunidad religiosa más notable en Islandia, y en 2003 era una de la más rápido crecimiento, es la Ásatrúarfélagið, un renacimiento legalmente reconocido de la religión pre-cristiana de Islandia.


title: Demografía de Islandia

text: De las lenguas germánicas del Norte, la lengua islandesa es la que está más cerca del lenguaje nórdico antiguo y se ha mantenido relativamente sin cambios desde el siglo 12, siendo una de las más complejas de aprendizaje.


title: Demografía de Islandia

text: La mayoría de inmigrantes provienen de Polonia, Lituania Y Dinamarca. El mayor grupo latinoamericano son los colombianos con 127 residentes.


title: Demografía de Islandia

text: Debido a la escasez de mano de obra, la inmigración a Islandia probablemente aumentará en el futuro. Las estimaciones muestran que el número de inmigrantes podría llegar al 15% de la población total para 2030.


title: Demografía de Islandia

text: Grupos étnicos: una mezcla homogénea de descendientes de noruegos y celtas 94%, población de origen extranjero: 6%.


title: Esther Perel

text: Esther Perel (Antwerp, 1958) es una psicoterapeuta y escritora belga, notable por explorar la tensión entre la necesidad de seguridad (amor, pertenencia y cercanía) y la necesidad de libertad (deseo erótico, aventura y distancia) en las relaciones humanas.


title: Esther Perel

text: Perel promovió el concepto de "Inteligencia Erótica" en un best seller ("Apareamiento en cautiverio: desbloqueando la inteligencia erótica") que se publicó en 2006 y desde entonces se ha traducido a 24 idiomas. Después de publicar el libro, se convirtió en asesora internacional sobre sexo y relaciones. Una charla titulada "El secreto del deseo en una relación a largo plazo" que dio en febrero de 2013 recibió más de 11 millones de visitas en Internet a partir de febrero de 2018. Una charla titulada "Repensando la infidelidad" que dio en marzo de 2015 ha recibido más de 9 millones de visitas. En 2016, Perel fue nombrada a la lista de visionarios y líderes influyentes de Oprah Winfrey "Supersoul 100".


title: Ediciones Minotauro

text: Ediciones Minotauro fue una editorial especializada en ciencia ficción y literatura fantástica fundada en 1955 por Francisco Porrúa. Desde 2008 es un sello editorial de la Editorial Planeta.


title: Ediciones Minotauro

text: Después de haber creado la editorial en Buenos Aires y editar diversos autores, en 1975 Porrúa se instaló en Barcelona (España), con el consiguiente traslado de su compañía. En 2001, vendió Ediciones Minotauro al Grupo Planeta.


title: Ediciones Minotauro

text: Minotauro desempeñó un papel importante entre las editoriales en español dedicadas a la ficción especulativa del siglo XX, puesto que dio a conocer en su idioma a autores como Brian W. Aldiss, J. G. Ballard, Alfred Bester, Ray Bradbury, Ursula K. Le Guin, Cordwainer Smith, Olaf Stapledon, Theodore Sturgeon y J. R. R. Tolkien, entre otros. También publicó autores de habla hispana como Angélica Gorodischer, Ana María Shua, Carlos Gardini, Mario Levrero, Sergio Gaut vel Hartman, Rogelio Ramos Signes, Eduardo Abel Gimenez, Mario Rodrigué, Alberto Vanasco y Eduardo Goligorsky.


title: Ediciones Minotauro

text: La editorial supo destacarse además por una cuidada edición, con una estética sobria y original que se alejaba de las portadas "pulp" y que se renovó cada década. Los autores elegidos también se diferenciaban de los clásicos "pulps" y los escritores de «ciencia ficción dura» que publicó John W. Campbell, y se orientaban a una ciencia ficción menos técnica, con varios autores de la «Nueva ola» inglesa y los escritores norteamericanos que esta influenció.


title: Ediciones Minotauro

text: Minotauro se encuentra íntimamente ligada a dos autores en lengua inglesa cuyas traducciones publicó en español: Ray Bradbury y J. R. R. Tolkien.


title: Ediciones Minotauro

text: La fantasía futurista de "Crónicas marcianas" fue el primer libro publicado por Minotauro en 1955, traducido bajo seudónimo («Francisco Abelenda») por el propio Porrúa y con prólogo de Jorge Luis Borges. Otras obras emblemáticas de Bradbury, como "Fahrenheit 451" y "El hombre ilustrado" también están en el catálogo de Minotauro. En lo que respecta a Tolkien, es la única editorial de lengua no inglesa que dispone en su catálogo de toda su narrativa. Fue en 1977 cuando Minotauro publicó en español el primer tomo de "El Señor de los Anillos" (Porrúa se hizo con los derechos casualmente, al encontrar la obra entre los libros de desecho que tenía un agente en Buenos Aires). En 2005 se publicó el último texto inédito en castellano de Tolkien, "Las aventuras de Tom Bombadil y otros poemas de El Libro Rojo". Ese mismo año se calculaba que Minotauro había vendido desde 1977 cerca de ocho millones de libros de las obras de Tolkien en castellano.


title: Ediciones Minotauro

text: En 2001 Porrúa vendió la editorial al Grupo Planeta. Si bien este cambio trajo algunas innovaciones, como la publicación autores españoles y la creación en 2004 del "Premio Minotauro" de literatura fantástica, también significó una modificación del criterio editorial, que ya no queda en manos de Porrúa.


title: Ediciones Minotauro

text: En el año 2008, y como parte de una reorganización interna del grupo editorial, Ediciones Minotauro fue absorbida por la Editorial Planeta, convirtiéndose en un sello editorial de la misma.


title: Ediciones Minotauro

text: Entre septiembre de 1964 y junio de 1968 se editó una revista con el mismo nombre de la editorial de ciencia ficción, que publicó diez números en total, con cuentos seleccionados de la revista norteamericana "The Magazine of Fantasy and Science Fiction". El director era Ricardo Gosseyn, otro de los seudónimos de Porrúa, tomado del personaje de varias novelas de A. E. van Vogt.


title: Ediciones Minotauro

text: De 1983 a 1986 Marcial Souto dirigió una nueva versión de la revista, diferente a la de Porrúa en muchos aspectos, compartiendo solo la publicación de algunos autores y un espíritu de renovación en cuanto a contenidos y presentación, que definió a ambas.


title: Juan V Paleólogo

text: Juan V Paleólogo (Griego: Ιωάννης Ε' Παλαιολόγος, "Iōannēs V Palaiologos"), (noviembre de 1331 – 16 de febrero de 1391) hijo de Andrónico III, a quien sucedió como Emperador bizantino en 1341, a la edad de 9 años.


title: Juan V Paleólogo

text: Los años de la minoría de edad de Juan V fueron el escenario de la llamada segunda guerra civil bizantina. A la muerte de Andrónico III, la regencia fue atribuida a la emperatriz viuda Ana de Saboya (19 de noviembre de 1341). Poco después, el primer ministro durante el reinado de Andrónico III, el "megas domestikos" Juan VI Cantacuceno hizo valer su condición de amigo íntimo del emperador difunto para ocupar el cargo de tutor de la emperatriz en su tarea de regente. Sin embargo, un grupo de políticos influyentes se había agrupado en torno a la emperatriz viuda: dirigido por el megaduque Alejo Apocauco y por el patriarca Juan Calecas, esta facción política se opuso, con el apoyo de la propia emperatriz, a las ambiciones de Cantacuceno. Tras su intento fallido por controlar el rumbo de la regencia, Cantacuceno abandonó Constantinopla y se refugió en la ciudad tracia de Didimoteicos, donde se hizo proclamar emperador el 26 de octubre de 1341. Este acontecimiento marcó el principio del conflicto que opondría durante seis largos años a los partidarios de Juan V al usurpador Juan VI Cantacuzeno.


title: Juan V Paleólogo

text: Los primeros años de la contienda fueron favorables al partido de la Regencia de Ana de Saboya: los repetidos fracasos militares de las fuerzas de Cantacuceno serían aprovechados por sus enemigos para asentar su poder en la mayoría de las ciudades del Imperio y confiscar las propiedades de los denominados "cantacucenistas". Sin embargo, el intento fallido de tomar la ciudad de Didimoteicos durante el verano de 1344 cambió radicalmente el curso de los acontecimientos.


title: Juan V Paleólogo

text: A partir de 1344, los ejércitos de Juan VI, reforzados gracias a las tropas enviadas por el emir turco de Aydın, fueron sometiendo las principales plazas de Tracia y llegaron hasta las inmediaciones de Constantinopla. Por entonces, el gobierno de la Regencia de Ana de Saboya atravesaba una importante crisis a causa del asesinato del megaduque Alejo Apocauco el 11 de julio de 1345.


title: Juan V Paleólogo

text: Seguro de la victoria, Cantacuceno se hizo coronar emperador por el patriarca Lazaros de Jerusalén en Adrianópolis el 21 de mayo de 1346, antes de conseguir la rendición de la capital. Esta solemne coronación significaba la legalización del levantamiento iniciado en 1341 y un claro desafío a los derechos de Juan V al trono.


title: Juan V Paleólogo

text: Cuando a principios de 1347 las tropas de Juan VI se disponían a iniciar el asalto final contra Constantinopla, el partido de la regencia accedió a firmar un acuerdo, por el cual Juan V y Juan VI gobernarían juntos, como coemperadores. La alianza fue sellada a través del matrimonio entre Juan V y la hija de Juan VI, Helena Cantacucena.


title: Juan V Paleólogo

text: El 13 de mayo tuvo lugar una nueva ceremonia de coronación en la basílica de Santa Sofía, oficiada por el patriarca Isidoros I. Con esta celebración Cantacuceno legitimó su posición, atribuyéndose el papel de "padre espiritual" del emperador Juan V, un parentesco que se reforzaba a través del matrimonio entre este último y Helena Cantacucena, hija del nuevo soberano.


title: Juan V Paleólogo

text: En 1350, los dos emperadores viajaron a Tesalónica, capital de la provincia de Macedonia, que por entonces se encontraba asediada por el tsar serbio Esteban IV Dusan. Tesalónica se había declarado desde 1342 a favor del partido de Juan V en la guerra contra Cantacuceno. Un sector de la población de esta ciudad llamado los zelotes (radicales) (ver segunda guerra civil bizantina) había tomado el poder y expulsado de la ciudad a todos los partidarios de Juan VI. Este grupo social ha sido tradicionalmente identificado a una suerte de "clase media", dedicada al comercio y a los negocios, enfrentada a la antigua aristocracia terrateniente, que era, esta última, mayoritariamente favorable al usurpador. Así es como el erudito Demetrios Kydônès relata un episodio de la toma del poder en Tesalónica por el grupo de los zelotes:


title: Juan V Paleólogo

text: " Eran arrastrados (los aristócratas) por las calles con una soga al cuello, como esclavos. A veces un criado empujaba a su amo, otras un esclavo al que lo había comprado. El rústico empujaba al general, el campesino al guerrero."


title: Juan V Paleólogo

text: En 1350, la presión ejercida por el ejército serbio sobre Tesalónica, puso a los zelotes en una situación delicada y les forzó a reconocer la autoridad de Juan VI en la ciudad. La entrada de Cantacuceno en Tesalónica y el cambio de gobierno fueron facilitados gracias a la presencia, al lado de Juan VI, del joven emperador Juan V, que por entonces ya contaba con 19 años de edad.


title: Juan V Paleólogo

text: Con el fin de evitar las protestas de Juan V, único emperador legítimo, Juan VI accedió a cederle una parte del Imperio en calidad de apanage: la región de los Rhódopes, franja costera al norte del mar Egeo. Sin embargo, con el tiempo la oposición entre los dos emperadores se acentuó: el deseo de Juan VI de coronar a su hijo Mateo Cantacuceno como coemperador y de expulsar definitivamente del trono Juan V fueron suficientes para retomar las armas. En 1352, Juan V atacó la ciudad de Adrianópolis, donde gobernaba Mateo Cantacuceno. Poco después, llegó el emperador Juan VI Cantacuceno, acompañado de tropas mercenarias turcas. La superioridad militar de Cantacuceno obligó a Juan V a rendirse. En esta difícil situación, Juan V pidió ayuda al tsar serbio. Sin embargo, el resultado final de la batalla siguió favorable a Juan VI y Juan V tuvo que retirarse. El momento no podía ser más propicio para Juan VI, que utilizó como argumento el ataque de Juan V para despojarle de su derecho al trono y coronar a su hijo Mateo (1353).


title: Juan V Paleólogo

text: El triunfo de la dinastía Cantacuceno fue no obstante de corta duración. El uso de mercenarios turcos en el ejército bizantino comenzaba a hacer estragos entre la población autóctona de Tracia. Las numerosas razzias turcas hacían cada vez más impopular al emperador Juan VI. La situación se volvió extremadamente peligrosa en marzo de 1354, cuando un fuerte temblor de tierra dañó las fortificaciones de algunas ciudades de Tracia y las expuso al pillaje de estos mercenarios: el importante puerto de Galípoli, que aseguraba el paso del estrecho de Dardanelos y por tanto la travesía entre Europa y Asia, fue entonces capturado por los turcos otomanos. Comenzaba en estos momentos la instalación firme de este pueblo en suelo europeo.