title: Teresa Pàmies

text: Nació en Balaguer (comarca de La Noguera) en 1919. Hija de Tomàs Pàmies, dirigente local del Bloc Obrer i Camperol, siendo todavía una niña vendía el periódico "La Batalla". A los 17 años, ya iniciada la Guerra Civil, interviene en un mitin en la Plaza Monumental de Barcelona y en 1937 ingresa en las "Joventuts Socialistes Unificades de Catalunya" (JSUC), de las que será una de sus dirigentes. Participa también en la creación de la Aliança Nacional de la Dona Jove (1937-1939) y escribe en el boletín "Juliol".


title: Teresa Pàmies

text: Con la derrota republicana marcha con su padre al exilio, dejando a su madre y hermanos en Balaguer. La experiencia de abandonar a los heridos del Hospital de Vallcarca (Barcelona), que relatará en su libro "Quan èrem capitans" (1974), no le abandonará. Se une al medio millón de personas que huyen de Cataluña hacia Francia, una marcha que en su caso pasa por Gerona y Olot hasta que, con 19 años, ingresa en el campo de refugiados de Magnac-Laval, cerca de Limoges, en suelo francés. En el campo contribuirá en la organización de los internados y en la creación de una escuela hasta que, con la ayuda del PSUC, consigue huir. En el París previo a la ocupación nazi es encarcelada durante tres meses en la "La Roquette" por indocumentada. Una vez liberada se desplazó a Burdeos para unirse a los republicanos que viajaban a la República Dominicana de Rafael Leónidas Trujillo (quien había cobrado por ello del Gobierno de la República en el exilio). Después pasó a Cuba, dónde tuvo noticias del fusilamiento del presidente catalán Lluís Companys, y de la mayor de las Antillas viajó a México. En tierras mexicanas fijará su residencia durante ocho años y estudiará periodismo en la Universidad Femenina. En 1947 consigue volver a Europa, primero un año en Belgrado trabajando en Radio Belgrado y luego doce años en Checoslovaquia. En la República Socialista de Checoslovaquia trabajó como redactora de las emisiones en catalán y en castellano de Radio Praga. Desde el exilio colaboró en las revistas catalanas "Serra d'Or" y "Oriflama".


title: Teresa Pàmies

text: En 1971 volvió a Cataluña gracias a un visado para recibir el Premio Josep Pla por el libro "Testament a Praga", escrito conjuntamente con su padre.


title: Teresa Pàmies

text: Murió el 13 de marzo de 2012 a los 92 años de edad en casa de su hijo Antonio, en Granada (Andalucía).


title: Adam Shankman

text: Adam Michael Shankman nacido en Los Ángeles (California), Estados Unidos es un coreógrafo, director, bailarín y productor estadounidense. Es jurado del concurso de la televisión estadounidense "So You Think You Can Dance" desde la tercera temporada. Empezó su carrera profesional en el teatro y ha sido bailarín en los vídeos musicales de cantantes como Paula Abdul o Janet Jackson. Ha dirigido películas como "Un canguro superduro", "Un paseo para recordar" o "Hairspray".


title: Adam Shankman

text: Adam Shankman nació en Los Ángeles (California) en el seno de una familia de clase media-alta. Él mismo dijo en una ocasión que tenía la ""educación judía tradicional"" en la localidad de Brentwood. Estudió en la Juilliard School, pero se retiró para bailar en el teatro.


title: Adam Shankman

text: Shankman es abiertamente homosexual. Ofició la boda de Freddie Prinze, Jr. y Sarah Michelle Gellar, buen amigo de esta última desde que la coreografiara en la serie de televisión "Buffy cazavampiros", por recomendación de esta al creador de la serie, Joss Whedon.


title: Adam Shankman

text: Shankman empezó coreografiando películas protagonizadas por actores como Sarah Jessica Parker, Antonio Banderas o Marlon Brando. Es el coreógrafo personal del actor Brendan Fraser.


title: Adam Shankman

text: Su primer trabajo como director fue un cortometraje llamado "Cosmo's Tale" (1998), que fue presentado en el Festival de Cine de Sundance. Además ayudó a su hermana, Jennifer Gibot, con el guion de "Planes de boda" (2001), que le llevó a una reunión con el estudio productor de la película, que finalmente dirigiría.


title: Adam Shankman

text: Más tarde dirigiría el musical "Hairspray" (2007), protagonizado por John Travolta, Michelle Pfeiffer o Zac Efron, entre otros. En dicha película realiza un cameo, interpretando a un cazatalentos en el último número musical.


title: Adam Shankman

text: En 2008 dirigió la comedia "Más allá de los sueños" protagonizada por Adam Sandler y que es la película más taquillera de su carrera como director, recaudando 212 millones de dólares en todo el mundo.


title: Adam Shankman

text: Shankman, además, es coreógrafo y jurado del concurso de la televisión estadounidense "So You Think You Can Dance". El 16 de septiembre de 2009 se hizo público que Shankman formaría parte del jurado permanentemente, hasta que éste dejase de emitirse.


title: Adam Shankman

text: En su filmografía como productor destacan películas como "Doce fuera de casa" (2005) con Steve Martin; "Step Up" (2006), "Premonition" (2007), con Sandra Bullock o "17 otra vez" (2009), con Zac Efron.


title: Iglesia de San Juan del Hospital (Valencia)

text: El templo de San Juan del Hospital sito en el corazón de la ciudad de Valencia (España), calle Trinquete de Caballeros n.º 5 (barrio de la Seu-Xerea de la ciudad de Valencia), es un edificio que combina principalmente los estilos románico, gótico valenciano y barroco, construida en el siglo XIII en unos terrenos donados por Jaime I de Aragón a la Orden Militar de los Caballeros Hospitalarios de San Juan de Jerusalén (hoy Orden de Malta).


text: La iglesia está precedida de un patio decorado (de una casa barroca) con cuadros cerámicos del Vía Crucis, donde se conservan estos restos arquitectónicos y elementos sueltos de los edificios que componían la fundación. Junto a este patio se levanta la pequeña torre-campanario de la primera mitad del siglo XVII y a él se abre la portada lateral de la iglesia compuesta por un arco de medio punto liso con su alfiz, coronado por un bello ventanal trazado en ojiva equilátera cuyo centro no coincide con el de la puerta, y que lleva como tracería el delicado diseño de una cruz de Malta.


text: La verdadera iglesia es de nave única, que ocupa una superficie de 36 m de longitud por 19 m de anchura y está compuesta por una Bóveda de cañón apuntada con plementería de piedra sobre gruesos arcos fajones que se apoyan en ménsulas, y una cabecera poligonal de cinco lados techada con crucería, donde se encuentra el presbiterio. Este fue levantado a fines del siglo XIII y está iluminado por ventanas rasgadas de estilo ojival; la central, más ancha, con tracerías y decorada con columnillas adosadas. Sobre los nervios de piedra, las bóvedas son de ladrillo a tizón y en sus paramentos extremos, son obra posterior, del siglo XIV, dos altas capillas que perforan los muros con arquivoltas ojivales y se desarrollan entre los contrafuertes.


text: Las capillas laterales son la mayor parte a modo de grandes arcosolios que se abren a la nave por ojivas cistercienses sobre columnillas adosadas, protegidas por un alfiz moldurado. Sus bóvedas de piedra debieron estar pintadas con frescos que solo se conservan parcialmente, en espera de restauración, en la primera parte del evangelio. Las dos últimas de este lado son más amplias y están techadas con crucería diagonal. En el testero subsisten dos tramos de una logia con bóveda de crucería que se abre a los pies de la nave.


text: En el interior se encuentra la capilla de Santa Bárbara, donde se hallan los restos de Constanza Augusta, Emperatriz de Grecia


text: Cuando el Rey Don Jaime toma Valencia en 1238, los Caballeros de la Orden del Hospital de Jerusalén lo acompañan y se instalan junto a la judería, a partir de la Puerta de Xerea, ocupando el palacio árabe del primer emir con sus eras adyacentes. Allí erigieron una primera iglesia convertida en eremitorio, la zona de albergue-hospital y el cementerio. Poco después, antes de 1255, comienza la edificación de la actual iglesia. En su zona más primitiva se halla una capilla decorada con pinturas murales de corte románico, de gran calidad técnica y de interesante iconografía.


text: Todo un grupo de artistas y artesanos bajo la influencia de una escuela común plasmaron un relato bíblico, de resonancias eucarísticas, totalmente legible para el pueblo que lo contempló. Varios nobles del Reino de Aragón y del Condado de Cataluña formaban parte de las huestes del rey, entre ellos Arnau de Romaní, el Conde de Pallars y el señor de Foces.


text: Arnau de Romaní levantaría en el Patio Sur del conjunto de San Juan del Hospital una pequeña capilla funeraria de estilo románico -recientemente abierta al público su restauración- que poco después transformaría en gótico incipiente y en la cual según la tradición oyó misa el Rey Don Jaime. Estaba rodeada de un claustro de arcosolios funerarios, románicos en su mayoría, que han sido liberados con no poco esfuerzo y estudio de las construcciones que desde hace siglo y medio los habían embebido y que amenazan con volver a hacerlo.


text: No menos interesante resulta la figura del Señor de Foces, caballero sanjuanista oscense nombrado por Don Jaime procurador de la ciudad, que según se sabe por documentos trae consigo sus artesanos de Huesca para trabajar en la construcción de la parte más antigua de la Catedral de Valencia, la Puerta del Palau, y en la zona contigua sobre la que se encuentra un reconditorio o cámara secreta, decorada con pinturas murales de la misma factura que las de san Juan del Hospital. En esta cámara hay un pequeño hueco dedicado a la Corona de Espinas del Señor; seguramente sirvió para depositar en momentos de peligro la Espina de la Santa Corona que San Luis, rey de Francia, regaló al rey Don Jaime y que formaba parte de su relicario personal e itinerante y que éste depositó en la Seo valentina. El resto de las pinturas, alrededor del hueco, están dedicadas a la Pasión de Cristo completando así la narración iconográfica. Este reconditorio serviría casi doscientos años más tarde para depositar el Santo Cáliz de la Cena que trajo a Valencia desde Huesca el Rey Alfonso V el Magnánimo en el año 1424, procedente del monasterio de San Juan de la Peña donde se hallaba desde 1134.


text: En San Juan del Hospital tiene su sepultura la Emperatriz Constanza de Grecia a la que el Rey Jaime I dio cobijo en Valencia, alojándola en el Palacio del Real hasta su muerte. En su séquito de soberana, la emperatriz trajo desde Nicea varias reliquias: las de Santa Bárbara y un Lignum Crucis de considerable tamaño. La columna y restos óseos de Santa Bárbara los legó a su muerte en 1307 a la iglesia de San Juan del Hospital, y el Lignum Crucis a la ciudad de Valencia, siendo una de las reliquias más importantes del relicario de la Catedral. Durante muchos años estuvo junto al Santo Cáliz de la Cena, hasta que este último fue colocado en el Aula Capitular donde se venera.


text: La construcción de la Iglesia de San Juan del Hospital de Valencia fue acompañada -siguiendo la práctica habitual de la Orden de los Hospitalarios- de un hospital, un cementerio y una residencia para los caballeros de la misma. A excepción de la Iglesia, que se encuentra totalmente restaurada, de las otras construcciones han llegado hasta nuestros días solamente restos arquitectónicos que actualmente se encuentran en proceso de recuperación.


text: El siglo XIII fue el tiempo de transición entre el románico y el gótico, entre lo islámico y lo cristiano en Valencia. El templo de San Juan conserva vestigios y reminiscencias de esas transformaciones. Podemos apreciar el estilo románico en sus puertas laterales, formadas por un arco de medio punto y con tímpano delimitado por lisas dovelas. En el alfiz se ubicó el primitivo escudo de la Orden de San Juan de Jerusalén, con cruz llana de madera, que permitió que los investigadores fecharan la construcción de este templo. Son propios del románico, así mismo, los robustos contrafuertes que sujetan los muros y absorben la carga de la bóveda, los escasos vanos y aperturas en las paredes, limitados a estrechas saeteras, y la poca altura de la nave.


text: Posee marcadas influencias árabes en la planta rectangular, uninave, propia del mudéjar, con plementería de ladrillo alineado y falcado sólidamente, como era costumbre de la mano de obra almohade y mozárabe, que usaron para cubrir el presbiterio y techumbre de la primera tramada. Destacan las altas columnas de mármol del arco toral con fuste anillado y capitel califal del siglo X.


text: La ampliación gótica se llevó a cabo antes de 1316. El gótico incipiente se nos muestra: en la bóveda de cañón apuntado, con tramos delimitados por arcos fajones, apoyados sobre ménsulas; en los bajos arcos ojivales de las tres capillas laterales del lado sur y en la primera del lado norte; en los rasgados y alabastrinos ventanales del ábside. Muy importante por su perfección geométrica es el óculo superpuesto a las puertas románicas. Es una simbólica representación de la cruz de ocho puntas (las bienaventuranzas), concedida a la Orden de San Juan de Jerusalén por el Papa Alejandro IV en 1261.


text: Podríamos concretar el estilo de la iglesia en gótico-cisterciense muy propio del ascetismo de la Orden en sus comienzos. Son sus características la ausencia de ornamentación superflua; los capiteles de las columnas – lisos troncos de pirámide invertidos; las molduras tóricas y las altas ménsulas de apoyo de los arcos. En la zona cementerial se construyó la capilla hospitalario-funeraria, elemento inseparable de la arquitectura hospitalaria medieval. Del más depurado estilo cisterciense, probablemente constituye la primera manifestación del arte ojival en Valencia. Es conocida popularmente como la capilla del Rey Don Jaime porque en ella oía misa el Rey Conquistador.


text: El gótico en todo su esplendor lo hallamos en las dos capillas laterales del presbiterio y en las del nártex de la iglesia. La del sur del presbiterio, o primitiva capilla de Santa Bárbara, posee un ventanal de gran belleza y en la clave el escudo de la familia Hohenstaufen: águila negra sobre fondo de oro. Es aquí donde descansaron los restos mortales de la Emperatriz de Nicea, Doña Constanza Hohenstaufen en 1307. Quiso ser enterrada en la iglesia de San Juan del Hospital, en una capilla construida en honor de Santa Bárbara, a quien tenía gran devoción.


text: La capilla situada en el lado norte se une al presbiterio por un elevado arco trilobulado de gran belleza. En lo alto del muro oeste se halla el acceso a la Cámara Oculta.


text: El nártex del templo, actual capilla de la Virgen de los Estudiantes (antiguo atrio del primitivo hospital), se compone de tres tramadas, unidas al cuerpo general de la iglesia por un arco conopial de interesantes capiteles polícromos y elementos reutilizados.


text: Fue en el siglo XVII cuando se recubrieron los sillares de piedra y la desnudez de los paños de la bóveda con escayolas e implantaciones de arcos de medio punto, lunetos y profusión de relieves, esgrafiados y policromías. Se rompieron las cornisas y molduras y se horadaron las paredes para sujetar las impostas de la falsa bóveda de cañón y las pilastras. Recubrimiento que ha permanecido hasta la restauración de 1967. Recuerdo de aquella época, se conserva la Real de Santa Bárbara, actualmente dedicada a la reserva del Santísimo, inaugurada en 1686, obra del arquitecto Juan B. Pérez Castiel. Está situada dicha capilla al sur del templo, separada por una antigua verja de hierro. Aquí fueron trasladados los restos de la Emperatriz de Nicea, Doña Constanza Hohenstaufen por Real Orden de Carlos II.


text: En el siglo XIX cuando por Decreto Real, desaparecieron las órdenes militares de España, el templo sufrió diversos destinos, invasiones, decadencia y abandono, hasta pasar a depender del Arzobispado. En 1905, la parroquia que albergaba fue trasladada a la iglesia de nueva construcción San Juan Bautista y San Vicente Ferrer. Saqueado e incendiado en 1936, el estado del edificio era tal que llegó a pensarse en derribarlo. El académico Elías Tormo, junto con otros valencianos ilustres lo impidieron con sus protestas y argumentos, consiguiendo que en 1943 fuera declarado Monumento Artístico Nacional. Pero el olvido siguió a este logro y durante unas décadas se utilizó para actos públicos profanos, e incluso para cine. Encomendado por la Diócesis de Valencia al Opus Dei en 1967, se restableció el culto con la consiguiente restauración artístico-arquitectónica. A lo largo de varios años se ha trabajado intensamente, y no sin dificultades, para lograr devolver su primitivo aspecto al Conjunto de San Juan del Hospital


text: El Conjunto de San Juan del Hospital, templo y dependencias, fue declarado Museo de Sitio por la Consejería de Cultura, Educación y Ciencia de la Generalidad Valenciana el 28 de febrero de 1997. Previamente, desde el 5 de abril de 1943, había sido declarado Monumento Histórico-Artístico de carácter Nacional (Cfr. BOE 5.IV.1943).


text: Este Museo tiene como cometido investigar y dar a conocer el valor extraordinario, artístico e histórico de este singular y venerable enclave sanjuanista de Valencia. Otro de sus objetivos es promover la restauración del conjunto y, dentro de lo posible, la recuperación de los ambientes deteriorados y de las piezas expoliadas a lo largo del tiempo.


text: Numerosas personas han realizado en el Museo estudios monográficos de investigación, proyectos fin de carrera o tesis académicas de Historia, Paleopatología, Restauración, Arqueología, Bellas Artes y materias afines. Mantiene un convenio de colaboración con la Universidad de Valencia y acoge a alumnos en prácticas de final de carrera, becarios y voluntarios, recibiendo apoyo de ellos como guías o investigadores.


text: Aunque Iglesia y Museo constituyen el conjunto monumental indivisiblemente, es importante diferenciar el Museo (con su dimensión histórico y cultural) de la Iglesia, con su actividad pastoral, litúrgica y religiosa.


text: La iglesia de San Juan del Hospital es una iglesia, en un antiguo convento, de culto católico con advocación (santo titular) de San Juan Bautista.


text: En el año 1967 el Arzobispo lo confió a la Prelatura del Opus Dei. A partir de ese momento se inició una importante tarea con el fin de recuperar este singular monumento de arquitectura medieval valenciana y reiniciar el culto, tarea en la que han colaborado instituciones y particulares.


text: Paralelamente a los trabajos de restauración, el dinamismo de la iglesia, inspirado en el espíritu de Josemaría Escrivá, fundador del Opus Dei, emprende una serie de iniciativas de culto, formación y catequesis, así como también distintas labores de tipo asistencial, social, artístico y cultural.


text: Desde San Juan del Hospital «hemos dado siempre una gran importancia a la labor social que se desarrolla desde la Iglesia y que repercute en un número creciente de personas y sus familias». Cada vez son también más quienes colaboran como voluntarios para poder desarrollar diversos proyectos o acciones, tanto desde la misma Iglesia a través de su Centro Social, como en diversas Residencias o con grupos determinados de personas.


text: El Centro Social de San Juan del Hospital tiene por objeto la mejora e integración socio-laboral de personas en situación de vulnerabilidad o riesgo de exclusión social. La acogida, ayuda y atención personalizada a personas migrantes es otro de sus objetivos, también en el marco espiritual.


text: Cada año, cientos de personas se benefician de las actividades del Centro Social, para ello, desarrollamos diferentes programas de formación y talleres de capacitación: Cocina, Inglés, Español, Manipulador de alimentos, Educación financiera básica, Costura etc. Disponemos de Bolsa de trabajo y realizamos proyectos de solidaridad.


text: Colaboramos con diferentes entidades como Cruz Roja, Accem, Fundación Integra, Banco de Alimentos, Fundación “la Caixa”, etc.


text: Los voluntarios desarrollan una importante labor dedicando parte de su tiempo a diferentes acciones y proyectos.


title: Nono Pugliese

text: Alberto Francisco "Nono" Pugliese (Buenos Aires, Argentina; 19 de febrero de 1943 - ibíd.; 10 de julio de 1993) fue un modelo, publicista, empresario, cantante y autor argentino de temas musicales.


title: Nono Pugliese

text: Alberto Pugliese nació en 1943 en el seno de una familia acomodada. Hijo de Paula de Pugliese y hermano de María Silvia Pugliese, asistió al Colegio San Jorge, donde conocería a empresarios conocidos como Ricardo Handley y Raúl Moneta. Allí tenía dos pasiones el rugby y la música. Comenzó su carrera componiendo temas. Luego se interesó por el cine, un amigo suyo viajó hasta Europa para trabajar junto a Renzo Rossellini, hijo de Roberto Rossellini, por lo que El Nono viajó con él. Ambos trabajaron en Suecia, luego en Roma (Italia) durante un año.


title: Nono Pugliese

text: Aunque el ingreso de Pugliese a la industria de la publicidad fue por mera casualidad y de la mano de la famosa modelo Claudia Sánchez, en parte con el fin de bajar los costos de la campaña y fundamentalmente por la partida del partenaire de Claudia, el modelo Julio García del Río, se lo consideró como un modelo de diversas publicidades siendo la más conocida las de los cigarrillos L&M. Dicha serie de comerciales se realizó desde 1967 junto a su pareja (la mencionada Claudia Sánchez), caracterizándose por un estilo de glamour y sofisticación, y fueron realizados en diversos lugares como San Francisco y Hollywood (Estados Unidos), Portofino, Courchevel, Milán y la Torre de Pisa (Italia), Place Vendome y Cannes (Francia), Islas Vírgenes (Caribe), Hong Kong, Marruecos, Suiza, Austria, Holanda, Johannesburgo, entre muchos otros. La agencia que ideó y filmó dichos comerciales fue "YUSTE Publicidad". Con varios temas de Jorge Cumbo, la publicidad hizo que un tema consagrado en 1963 como "Abbronzatissima" de Eduardo Vianello se pusiera nuevamente de moda varios años después, y fuera reeditado en un simple con la foto de la pareja.


title: Nono Pugliese

text: Además de su ocupación como modelo, Pugliese fue autor e intérprete de singles. Bajo el pseudónimo de "Charlie Tonto" compuso letras de varios y populares temas musicales, en diferentes idiomas, muchos de ellos plasmados en sus publicidades como:


title: Nono Pugliese

text: En 1967 fue el autor del famoso tema de Donald, "Tiritando", que ayudó a disparar su carrera discográfica. Como cantante, Pugliese, tuvo algunos sucesos como "Sonrisas de una Noche de Verano" (1968) y "Simpática", a dúo con Donna Caroll en 1969, siendo un gran éxito comercial. Además fue un gran amigo de Luis Aguilé y Horacio Malvicino, con quien compuso el tema "Los mejores momentos".


title: Nono Pugliese

text: En sus últimos años trabajó en las empresas Alba SA y Compañía Química SA, ambas pertenecientes al grupo Bunge y Born, siendo la persona de confianza de Jorge Rapanelli, un funcionario de dicho grupo empresario que fue nombrado Ministro de Economía por Carlos Menem.


title: Nono Pugliese

text: Como persona de relaciones públicas participó en el desarrollo de la tarjeta interna TUR que utilizaba el Banco República, realizó la promoción publicitaria del edificio República, intervino en la compra que realizó Raúl Moneta de la colección completa de las pinturas del artista plástico Molina Campos que pertenecían a la firma Alpargatas SA, en conjunto con Sonia Mihanovich intervino a favor de Moneta en negocios vinculados con el área de los servicios telefónicos.


title: Nono Pugliese

text: El Nono Pugliese tenía una productora denominada "León Producciones", que era una empresa unipersonal sin patrimonio.


title: Nono Pugliese

text: Estuvo en pareja (aunque nunca se casaron de forma legal) por 28 años con Claudia Sánchez, a la que conoció en octubre de 1963 en Canal 7. Compartieron casi toda una vida en una mansión en Barrio Parque. Asimismo eran dueños de un estudio de publicidad. Se separó de ella 7 meses antes de su sorpresiva muerte. Tuvieron juntos un hijo, Francisco Pugliese.


title: Nono Pugliese

text: El viernes 9 de julio de 1993 salió a cenar con la modelo argentina de 27 años Dolores Rodríguez Canedo al restaurante "Puerto Marisco", en calle Demaría al 4670, frente a su agencia de publicidad. Cuando vio que un periodista de la revista "Gente" lo esperaba afuera. Desesperado escapó por la cocina, trepó un muro y huyó por el techo del restaurante con tan mala suerte que el techo de chapa que cubría el taller de "Mecánica Rivadavia" cedió por su peso, cayendo a unos 7 m de altura. Media hora después el dueño del taller lo encontró inmóvil y ensangrentado, presentando traumatismo de cráneo, tórax y lesiones varias. Murió a la hora 1:00 en el Hospital Fernández del sábado 10 de julio. Los que lo conocieron dijeron que el Nono Pugliese tuvo miedo del perjuicio económico que la división de bienes le podría traer una foto con otra mujer. A pesar de que en abril Sánchez había reconocido públicamente la crisis con la que seguían siendo socios y planeaban un viaje para agosto. Luego de este hecho se abrió una fuerte polémica sobre el límite y acoso por parte de la prensa, a pesar de que en su caso el periodista en ningún momento lo persiguió.


title: ¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?

text: ¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre? (Avanti!) es una película italoestadounidense del género de comedia romántica. El guion, de Billy Wilder e I. A. L. Diamond, está basado en la obra de teatro homónima de 1968, escrita por Samuel Taylor. Fue dirigida por Wilder y contó con la actuación de Jack Lemmon, Juliet Mills y Clive Revill, se estrenó en 1972.


title: ¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?

text: Durante los últimos diez años, el señor Wendell Armbruster Sr., un importante hombre de negocios de Baltimore con contactos en el gobierno estadounidense, cabeza de una familia muy tradicional, ha estado pasando un mes, del 15 de julio al 15 de agosto en el Gran Hotel Excelsior de Ischia, aparentemente disfrutando de las aguas termales y los baños de barro terapéuticos. Durante una de sus estancias, Wendell fallece en un accidente de coche, lo que lleva a su estirado hijo, Wendell Jr. (Jack Lemmon), a viajar hasta Ischia para tramitar la repatriación del cuerpo de su difunto padre y así poder enterrarlo en una ceremonia prevista para dentro de 3 días, con gran número de asistentes, incluyendo a gobernadores y otros altos cargos, más los trabajadores de las empresas Armbruster, que pararán para ver el entierro por circuito cerrado de televisión.


title: ¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?

text: Una vez en Ischia, Wendell Jr. se instala en la misma suite en que se hospedaba su padre y allí se encuentra con Pamela Piggott (Juliet Mills), una británica de talante inconformista que también ha venido para reclamar el cuerpo de un familiar fallecido. Para su sorpresa, Wendell Jr. descubre que su padre no murió solo en su accidente de tráfico, sino que iba acompañado por la madre de Pamela y que ambos llevaban varios años compartiendo su estancia en el hotel durante el mes de vacaciones. Pamela parece estar al tanto de la relación que existía entre ambos y expresa su deseo de que los cuerpos sean enterrados juntos en Ischia, lo que la enfrenta a Wendell ante los intentos de arbitraje del gerente del hotel Carlo Carlucci (Clive Revill). La situación se complica cuando los cadáveres desaparecen del depósito y Wendell sospecha de Pamela, pero pronto se descubre que los ladrones de cuerpos son los miembros de la familia Trotta, propietaria del viñedo donde se produjo el accidente de coche y que piden un rescate de 2 millones de liras como compensación de los daños sufridos.


title: ¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?

text: Por otro lado, Wendell descubre que Bruno (Gianfranco Barra), empleado del hotel, tiene también su propio interés en el asunto: deportado años atrás de los Estados Unidos, quiere volver a toda costa y esgrime unas comprometedoras fotos de los fallecidos nadando desnudos en la bahía de Nápoles para chantajear a Wendell. Encerrados en la isla mientras se desarrollan los acontecimientos, sin nada más que hacer, Wendell y Pamela se ven afectados por la atmósfera de relajación que se respira y el enconamiento va dejando paso a sentimientos más positivos, de manera que Bruno no tarda en conseguir nuevas fotos, esta vez de Wendell Jr. y Pamela nadando desnudos en la misma bahía en que lo hacían sus respectivos padre y madre y las utiliza para reclamar un visado. Esto provoca la ira de Anna, la mujer con la que vive Bruno, que presa del despecho por la intención de éste de partir sin ella, lleva a Bruno a la habitación de Pamela, lo asesina y escapa. Carlucci se lleva las pertenencias de Pamela a la habitación de Wendell para evitar más complicaciones y así los dos se encuentran repitiendo la relación de sus padres.


title: ¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?

text: La situación se desatasca cuando aparece un helicóptero de la U. S. Navy con la misión de acelerar la repatriación del cadáver del Sr. Ambruster. El funcionario del Departamento de Estado J. J. Blodgett (Edward Andrews) anuncia que el difunto ha sido designado para ocupar un puesto en una embajada a título póstumo y que como funcionario del cuerpo diplomático el gobierno de los Estados Unidos de América procede a reclamar su cuerpo. Tras nuevas discusiones, Carlucci, Wendell y Pamela encuentran la solución perfecta: los cuerpos son enterrados juntos en una tumba propiedad de la familia Carlucci y es el cadáver de Bruno el que viaja en el ataúd repatriado, de vuelta a los Estados Unidos según deseaba. Wendell y Pamela dejan por fin la isla, después de reservar una suite para el año siguiente, del 15 de julio al 15 de agosto, ocupando el lugar de sus padres.


title: Wilfred y la Ganga

text: Su canción más famosa fue "Mi abuela", de 1989, cantada por Wilfred Morales. Este grupo produjo dos discos, con un sencillo más de mediano éxito (“La baticueva”), pero “Mi abuela” fue el que perduró bastante en los rankings e incluso fue usado en eslóganes publicitarios (como el de la mayonesa Hellmann's). Basta recordar el programa "Sábado taquilla", por TVN (Chile).


title: Wilfred y la Ganga

text: El tema trataba sobre las penurias que vive Wilfred al irse de vacaciones y llegar a casa de su abuela, quien no le servía “hamburger” sino arroz con habichuelas y lo dejó “coquipelado” porque no le gustaba verlo con su melena. Cabe señalar lo rudimentario del videoclip, sus efectos kitsch y un no menos extravagante "performance" de Wilfred.


title: Andrés Londoño

text: Londoño nació en Colombia, estudió actuación en Nueva York, y posteriormente se mudó a Los Ángeles. En 2005 participó en la película de terror "Constantine," y el mismo año interpretó a Hank en la serie de HBO, "The Comeback". En 2006 interpretó a Antonio Ramos en la serie policíaca "Bones." En 2007 ganó el premio a mejor actor protagónico en el festival de cine FAIF en Los Ángeles por la película "The Journey."


title: Andrés Londoño

text: Durante los siguientes años, Londoño participó en series como "Mistresses", "The Unit", "Modern Family," entre otras. Protagonizó la película "Crew 2 Crew" filmada en Italia, y la película canadiense ganadora de premios internacionales "Kingdoms Of Grace". En los últimos años ha interpretado a Óscar Díaz en la serie apocalíptica "Fear the Walking Dead," a Nicolás Gamero en la serie de Netflix "Distrito Salvaje" y a Enrique Clavel en la serie de Netflix ."" En 2020 escribió, dirigió y protagonizó el cortometraje "Romeo Is Breathing", seleccionado en el festival DUBSMARTFF de Dublín. Actualmente interpreta a Castillo en la serie de HBO "Mil colmillos".


title: Reina de corazones (telenovela venezolana)

text: Reina de corazones es una telenovela venezolana producida por la cadena RCTV en el año 1998, escrita por Humberto "Kiko" Olivieri, realizada por los productores Nicolás Di Blasi y Tony Rodríguez.


text: Protagonizada por Emma Rabbe y Roberto Mateos, con las participaciones antagónicas de Dad Dáger, Roberto Moll, Kiara y Carolina Tejera y la actuación estelar de Ricardo Álamo.


text: Reina de Corazones es una historia de amor marcada por la mentira, la rivalidad y la ambición desmedida. Marlene Páez (Emma Rabbe) es una bella rubia rodeada de un aura de amabilidad paradójica a su carácter firme y decidido. Que trasciende los niveles de dolor y miseria para alcanzar el éxito internacional como modelo. Pero la fama no es suficiente, y su corazón vacío está dividido tanto por su amor por Santiago Porras (Roberto Mateos) y su búsqueda de la verdad sobre su pasado. Pronto, los acontecimientos conspiran para sacar de nuevo a El Topochal, la ciudad de su nacimiento, a la altura de su carrera.


text: Santiago Porras es un hombre de grandes ideales y pasiones, que, por el amor de Marlene, decide tomar el camino al sacerdocio después de descubrir que su padre "El Diablo" es el presunto asesino de sus padres. El destino reúne a Marlene y Santiago en el funeral de su madrastra Dolores.


text: Como la bella Marlene se despoja de su primera lágrima, el cielo estalla con la lluvia, poniendo fin a una sequía prolongada y severa. Sintiendo que ha ocurrido un milagro, la gente del pueblo la aclaman sorprendidos y agradecidos como La Reina de Corazones.


text: El tiempo no ha cambiado nada, las pasiones de los amantes al reunirse todavía sigue ardiendo. Sin embargo, una fuerte rivalidad entre las dos facciones de la ciudad, creada y dirigida por Ramiro Vegas (Daniel Lugo) y Odilo Santos (Roberto Moll), comienza a entrometerse en su amor. Y en su lucha por el poder, los dos líderes ignoran otra historia de amor verdadero.


text: Una vez más, las pasiones políticas y un pasado oscuro entre las familias amenazan con obstruir la pureza del amor.


text: Aunque torturados por el pasado, Santiago y Marlene comparten un objetivo: para disolver las facciones y reunir a El Topochal. En su cruzada por la armonía, Santiago recupera los documentos de propiedad que se han perdido y devuelve la tierra a sus dueños originales. Remediar esta situación le permite perder el peso enorme de la sotana. Ahora es un laico, Santiago ve a Marlene con un corazón abierto, pero ella lo rechaza debido a su abandono antes y con la celebración de la verdad sobre su pasado.


text: La oscura historia de El Topochal podría ocurrir de nuevo a menos que Marlene y Santiago tengan éxito en su búsqueda para descubrir las verdades ocultas y sustituir la rivalidad con el amor. Que tendrá que superar su desilusión para lograr lo que tanto realmente desean: la unidad para sí y para su pueblo.


title: Yumu'ah (azalá del viernes)

text: La Yumu'ah (en árabe: جمعة ) es una oración o un azalá ("salat") de los musulmanes que se celebra cada viernes, poco después del mediodía. Reemplaza la oración Dhuhr efectuada los otros días de la semana.


title: Yumu'ah (azalá del viernes)

text: Es una obligación para los hombres (y una recomendación para las mujeres) efectuar la Yumu'ah junto con otros musulmanes ("yama'ah") en la mezquita. Las mujeres también tienen la opción de efectuar en cambio la oración dhuhr, en privado o en una mezquita. Cualquiera que no puede unirse una congregación para la yumu'ah es necesario que efectúe la oración con un musulmán que reza la dhuhr habitualmente.


title: Yumu'ah (azalá del viernes)

text: Sólo el estar enfermo es considerado una razón válida para perder el yumu'ah, siendo la visita a la mezquita una dificultad para el musulmán enfermo y, si la enfermedad en cuestión en contagiosa, podría afectar a los otros musulmanes en la mezquita.


title: Yumu'ah (azalá del viernes)

text: El Rezo del Yumu'ah es más corto que el Dhuhr (el yumu'ah es de dos raka'at solamente), para que las personas mayores, los más jóvenes o débiles participen también; y es precedido por un sermón, dictado en dos partes por un altavoz. El sermón, que viene sustituyendo las dos raka'at del rezo ordinario del Dhuhr, es seguido por el rezo en grupo, conducido por un imam o jeque. En la mayoría de los casos el altavoz que dicta el sermón también sirve como el imán.


title: Yumu'ah (azalá del viernes)

text: Los sermones tienen a menudo una inclinación práctica fuerte, intentando integrar y aplicar creencia islámica y enseñanzas históricas en vida de cada día contemporánea. En muchas sociedades islámicas, el yumu'ah tiene a menudo una comunidad significativa o aun un papel político.


title: Bart Conner

text: Bart Conner (Morton Grove (Illinois), Estados Unidos, 28 de marzo de 1958) es un gimnasta artístico estadounidense, especialista en la prueba de barras paralelas, con la que ha logrado ser campeón olímpico en 1984 y campeón mundial en 1979.


title: Bart Conner

text: Actualmente posee y opera el "Bart Conner Gymnastics Academy" en Norman (Oklahoma) junto con su esposa, la rumana medallista olímpica Nadia Comăneci. Además, ambos están Implicados en las "Olimpiadas Especiales".


title: Bart Conner

text: Bart Conner se crio en Morton Grove, Illinois. Según el experto en desarrollo de la creatividad Ken Robinson Bart descubrió a la temprana edad de 6 años que tenía la capacidad de bajar las escaleras andando sobre sus manos con la misma facilidad que con la que se anda con los pies. A la edad de 8 años su madre le planteó a la escuela local que fuera trasladado al centro gimnástico YMCA de la ciudad de illinois. Más tarde se incorporó al equipo de gimnasia en la Niles West High School


title: Bart Conner

text: Más tarde se incorporó en la Universidad de Oklahoma para trabajar con el entrenador Paul Ziert en el equipo de gimnasia. finalmente fue graduado de la University of Oklahoma en 1984. En 1981 ganó el Nissen Award como el mejor gimnasta de Estados Unidos


title: Bart Conner

text: Ganó en 1972 el "Junior National Championships" a la edad de 14 años y el "U.S Gymnastics Federation All-Around Championship" a la edad de 17 años siendo el miembro más joven del equipo olímpico durante la Juegos Olímpicos de verano 1976. También ganó la medalla de Oro en equipo de los juegos Panamericanos de 1975


title: Bart Conner

text: A pesar de que calificó para los Juegos Olímpicos de Verano de 1980, no participó debido al boicot de la olimpiada. Durante las Olimpíadas de Verano de 1984, ganó dos medallas de Oro para el Equipo "All-Around" y para las barras paralelas en la categoría masculina Su victoria en las barras paralelas ayudaron a "los EE.UU. para ganar su primera medalla de oro en gimnasia Olímpica para los hombres en sus últimos 80 años." También demostró un movimiento original llamado el "Conner spin” durante las olimpíadas de 1984.


title: Bart Conner

text: Conner es un altamente condecorado gimnasta quien ganó “medallas en cada nivel de competición nacional e internacional.” Algunos de sus honores incluyen “Introducción al USOC Olympic Hall of Fame (1991), The USA Gymnastics Hall of Fame (1996), ñOklahoma Sports Hall of Fame (1997), y la International Gymnastics Hall of Fame (1997).”


title: Bart Conner

text: En marzo de 1976, Nadia Comăneci compitió en la edición inaugural de la Copa Americana en Madison Square Garden en la Ciudad de Nueva York. Recibió la puntuación fuera de lo común de 10, el cual significa una rutina perfecta sin ningún tipo de deducciones. Fue en este evento cuando Nadia Comăneci conoció a Bart Conner. Ella cumplía 14 y Conner celebraba su 18º cumpleaños. Ambos ganaron la copa de plata y fueron fotografiados juntos. Unos cuantos meses más tarde, ambos participaron en la olimpiada de Verano de 1976 que Comăneci dominó mientras Conner era una figura menor. Conner más tarde declaró que "Nadie me conoce, y [Comăneci] precisamente no me presta atención".


title: Bart Conner

text: En 1981, "La Federación de Gimnasia" contactó a Comăneci y le dijo que iría en una visita oficial a los Estados Unidos. Este evento fue denominado "Nadia '81," dirigido por sus entrenadores Béla y Márta Károlyi. Durante esta visita, Comăneci compartió un viaje en autobús con gimnastas estadounidenses, y esto le dio la oportunidad de encontrarse con Conner por segunda vez (desde su primera reunión en 1976). Más tarde Nadia recordó creer que Conner era "lindo, por lo que estuvo comentando con los demás deportistas a lo largo del trayecto en el autobús que él era bastante amistoso y gracioso".


title: Bart Conner

text: El 27 de noviembre de 1989, Comăneci desertó de la delegación de Rumania junto con otros rumanos guiados por Constantin Panait, un rumano


title: Bart Conner

text: que había logrado la ciudadanía americana después de desertar. Comăneci lo conoció en una fiesta ofrecida por amigos de ella; cambió de idea sobre el tema y conoció


title: Bart Conner

text: a algunos rumanos miembros del partido con quienes habló. Comăneci nota en sus memorias que su primera impresión de Panait fue positiva aun cuando pudiera ser que "parezca bueno y creíble porque ahora es americano." Después de conocer Panait, su hermano Adrian le dijo que "Constantin era el mejor. No era un bluff. Había otros seis rumanos que también habían planeado confiarle sus vidas." Comăneci entonces empezó un largo período de planificación de su huida. Su peligroso viaje (mayoritariamente a pie y por la noche) fue a través de Hungría, Austria, y finalmente a los Estados Unidos.


title: Bart Conner

text: llegar a los Estados Unidos en 1989 con Panait, Comăneci declaró que "Constantin me dijo que iba a vivir con su mujer y sus niños por poco tiempo. Nunca lo cuestioné." Su llegada inicialmente generó cierta impresión negativa, a raíz de que los medios de comunicación malinterpretaran su relación con Panait. Comăneci más tarde declaró en su memorias que su respuesta de "¿y qué?" al comentario de un reportero que Panait era casado, se debió a su pobre dominio de la lengua inglesa en ese tiempo: "Constantin se había ofrecido para ayudarme a escapar, y yo había aceptado. Supuse que su mujer sabía que iba a ayudar a un puñado de rumanos a salir del país y que yo era uno de ellos. Pero por mi respuesta se consideró que yo era una rompe-hogares. Nada podía estar más lejos de la verdad. En retrospectiva, reconozco que había hecho una muy mala elección de palabras. Constantin pensó en convertirse en mi manager a nuestra llegada a los Estados Unidos. Supongo que simplemente acepté su interés en mi carrera futura como justa retribución por los riesgos que había asumido. La gente moría todos los días intentando desertar."


title: Bart Conner

text: Durante aquel tiempo, "viejos amigos" como Béla Károlyi y Conner "se esforzaron para enterarse de mis planes. Intentaron contactarme por teléfono, pero Constantin no me pasaba sus mensajes." Cuando Conner leyó en el diario que estaba programada para aparecer en el "El Show de Pat Sajak" en enero de 1990, con Panait, se preguntó "por qué será todavía imposible para cualquier amigo contactar" a Comăneci. Cuando trabajaron para Deportes de NBC como anfitriones durante la olimpiada anterior, el productor Michael Weisman (quién se había ido a CBS) lo contactó para preguntarle sobre la futura entrevista a Comăneci. Destacaron el "hecho de que ninguno de [sus] antiguos amigos había sido capaz de ver o hacer contacto" con Comăneci. Conner se preocupó (dada la mala prensa) de que había "algo que olía mal". Weisman podía


title: Bart Conner

text: arreglar que Conner fuera una especie de anfitrión en el show si podía estar en Los Ángeles a las 5pm. A Conner le gustó la idea de sorprender a Comăneci: "estoy pensando que, si voy a estar en Sajak, también podría salir allí y decir, 'Hey, Nads,' "


title: Bart Conner

text: El avión de Conner llegó a Los Angeles a las 4:40pm y voló en helicóptero a los estudios de la CBS, aterrizando durante un corte comercial. Después de aparecer en el show, Conner le dio a Comăneci su número telefónico pero en ese tiempo Comăneci era "tímida y sospechaba de él [...] También noté que era abierto y sincero. Por un segundo, estuve tentada de pedirle ayuda... Necesité superarme para encontrar una mejor vida personal. Bart me dijo más tarde que intentó llamarme después de que el espectáculo, pero Constantin nunca me dejó saber de sus llamadas." De la repentina aparición de Conner en el espectáculo, Comăneci más tarde comentó en sus memorias: "no había nada romántico... [Conner tenía sólo una] motivación. Su deseo era ayudar a una mujer joven que había conocido una vez y que era un ícono en el deporte compartido."


title: Bart Conner

text: Más tarde en 1990, Alexandru Stefu (otro viejo amigo de Rumania) invitó a Comăneci y Panait a Montreal, Canadá, donde se quedó con su familia y con Béla Károlyi. Comăneci escribe en sus memorias que, después de llegar a Montreal, y "cuando finalmente tuvo oportunidad de encontrarme a solas, Alexandru me preguntó qué planeaba para el futuro. Le dije que pensaba quedarme en Montreal pero que todavía no le había mencionado la idea [a Panait] porque ya nos había reservado un vuelo de vuelta a Los Ángeles. Al día siguiente, Alexandru me invitó a conocer al director del estadio Olímpico, quien me dijo que podría hacer algunas exhibiciones para él [...] Cuando desperté a la mañana siguiente y fui abajo, Alexandru me dijo que [Panait] se había ido. Nunca volví a saber de él, pero espero que esté bien y le agradezco su ayuda. Me doy cuenta que nuestra relación empresarial pudo haber empañado mi nombre e imagen, pero yo pude huir de Rumania sin incidentes, y eso fue verdaderamente lo más importante. No tuve demasiado tiempo para preguntarme por qué [Panait] me había dejado, porque muy pronto después de su partida CNN me contactó."


title: Bart Conner

text: Más tarde ese año, Conner viajó a Montreal para verla de nuevo, para entrevistarla para ABC. Unos cuantos meses después, Stefu sorprendió a Comăneci al invitar a Conner a su 29º cumpleaños, después de lo cual desarrollaron una amistad a larga distancia durante unos cuantos años. Cuando Stefu murió en un accidente de buceo durante el fin de semana de Día del Trabajo en 1991, Conner invitó a Comăneci a ir a Oklahoma para ayudarlo a dirigir una escuela de gimnasia.


title: Bart Conner

text: Después de dejar Montreal y mudarse a Oklahoma, Comăneci se quedó en una habitación en la casa del entrenador gimnástico de Conner, Paul Ziert. Después, Ziert se convirtió en su manager. Ella y Conner fueron amigos durante mucho tiempo antes de que desarrollaran una relación, y recién cuatro años después se comprometieron. El 27 de abril de 1996 Conner y Comăneci se casaron en una ceremonia en Bucarest, que fue


title: Bart Conner

text: televisada en vivo en toda Rumania. Su fiesta de bodas se realizó en el antiguo palacio presidencial. Algunos años más tarde, Comăneci recordó en una entrevista que la experiencia "era muy emocionante, no sólo por ver a mi madre sino a un país entero, que había dejado. Cuándo me casé en Bucarest, en la calle había 10.000 personas que ese día no habían ido a trabajar. Es emocionante ver cómo las personas se preocupan por uno." Conner y Comăneci tienen un hijo llamado Dylan Paul Conner quién nació el 3 de junio de 2006, en Ciudad de Oklahoma, Oklahoma.


title: Norris Cole

text: Norris Gene Cole II (nacido el en Dayton, Ohio) es un jugador de baloncesto estadounidense que pertenece a la plantilla de los Grand Rapids Gold de la G League. Con 1,88 metros de estatura, juega en la posición de base.


title: Norris Cole

text: Jugó durante cuatro temporadas con los "Vikings" de la Universidad Estatal de Cleveland, en las que promedió 14,1 puntos, 3,2 rebotes y 3,2 asistencias por partido. Ya en su segunda temporada se hizo con el puesto de titular, consiguiendo un máximo de 26 puntos ante Illinois-Chicago.


title: Norris Cole

text: Sería en su temporada júnior cuando dio el salto de calidad, acabando el año con 16,3 puntos y 4,4 asistencias por partido. Igualó el récord histórico de efectividad en tiros libres en un partido al conseguir 13 de 13 ante Florida A&M, siendo elegido al finalizar la temporada en el mejor quinteto de la Horizon League.


title: Norris Cole

text: Ya en su última temporada como universitario batió su récord de anotación y estuvo a punto de conseguir un triple-doble ante Youngstown State, logrando 41 puntos, 20 rebotes y 9 asistencias. Fue elegido por unanimidad Jugador del Año de la Horizon League, y mejor jugador defensivo, la primera vez en la historia de la conferencia que ambos premios se los llevaba el mismo jugador.


title: Norris Cole

text: Fue elegido en la vigésimo octava posición del Draft de la NBA de 2011 por Chicago Bulls, pero fue enviado en principio a Minnesota Timberwolves a cambio de los derechos sobre Nikola Mirotić, quienes posteriormente lo canjearon con Miami Heat a cambio de Bojan Bogdanović y una futura segunda ronda del draft.


title: Norris Cole

text: Tras casi cuatro temporadas en Miami, el 19 de febrero de 2015, Cole fue traspasado a los New Orleans Pelicans en un acuerdo entre tres equipos que involucro al Miami Heat y los Phoenix Suns.


title: Norris Cole

text: En julio de 2020, se convierte en nuevo jugador del ASVEL Lyon-Villeurbanne de la Ligue Nationale de Basket-ball.


title: Norris Cole

text: El 19 de agosto de 2021, se anuncia su llegada al Unicaja Málaga de la Liga Endesa. El 21 de marzo de 2022, rescinde su contrato con el conjunto malagueño, firmado ese mismo día con el JL Bourg de la LNB Pro A.


title: Norris Cole

text: En septiembre de 2022 disputó con el combinado absoluto estadounidense el FIBA AmeriCup de 2022, ganando bronce al ganar la final de consolación ante el combinado canadiense.


title: Norris Cole

text: Cole era miembro de la Sociedad Nacional de Honor y se graduó como el Salutatorian de su clase en el último año de su escuela secundaria. Obtuvo una licenciatura en ciencias de la salud de la Cleveland State University.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: es un videojuego de estrategia en tiempo real creado por Blizzard Entertainment y secuela del aclamado "". Con este juego continúa la serie Warcraft y al igual que su predecesor ocurre en un ambiente épico medieval fantástico donde la raza humana coexiste con diversas criaturas mitológicas.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: "Warcraft II", abreviado comúnmente como WCII, WC2 o War2, mantiene la misma esencia de "Warcraft: Orcs & Humans", en esta entrega los jugadores escogen entre alguno de los dos bandos enemistados: los humanos o los orcos. Esta vez, sin embargo, el número de criaturas involucradas es mayor, los humanos poseen la ayuda de elfos, enanos y gnomos; mientras que los orcos reúnen a los troles, ogros y goblins. El juego mejora notablemente el control y las gráficas del juego, así como la inteligencia artificial. La historia apenas revelada del universo fantástico de Warcraft sitúa el comienzo de la Segunda Gran Guerra seis años después de la Primera Guerra. Azeroth se encuentra en ruinas, y la nación de Stormwind buscó refugio en los continentes del norte. La humanidad ha formado la Alianza de Lordaeron para poder detener el avance de los orcos y sus aliados, que se acercan por el Mar del Sur haciendo verdaderas "mareas de la oscuridad".


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Originalmente "Warcraft II" se desarrolló para DOS pero Windows 95 también era capaz de ejecutarlo. Además de la versión para DOS/Windows existió una versión para Macintosh. Más tarde Blizzard desarrolló una expansión para este juego titulada Warcraft II: Beyond the Dark Portal, versión que se lanzó el 30 de abril de 1996. En 1999 Blizzard desarrolló una nueva versión de "Warcraft II" titulada "'Warcraft II: Battle.net Edition". Entre los cambios que se realizaron estuvo la conversión total del juego para que pudiese correr en Windows con más estabilidad, se corrigieron diversas fallas y además se habilitó un modo de multiplayer que hacía uso del servicio de Blizzard llamado Battle.net.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: En el modo multiplayer del juego los jugadores pueden jugar vía LAN o a través del Internet utilizando mapas ya incluidos o mapas diseñados por los mismos jugadores. En el modo de juego para un solo jugador los jugadores deben de pasar por una serie de batallas en las cuales se relata la historia de la Segunda Gran Guerra de Azeroth.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Los jugadores también pueden controlar a diversos personajes que se han destacado en la historia de Azeroth. Entre estos está Uther Lightbringer, Zul'jin y Cho'gall. A diferencia de los juegos posteriores, no hay nada que distinga las gráficas de estos personajes en el mapa aparte de que tienen una identidad propia. Uther es un paladín, Zul'jin es un trol experto en lanzar hachas y Cho'gall es un ogro que es mago. Lord Lothar también aparece en la campaña del juego pero no se le puede controlar, solamente aparece cuando muere en una batalla.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: En la expansión del juego, "Beyond the Dark Portal", el papel de las unidades distinguidas se vio incrementada. En esta expansión los personajes que son denominados como héroes deben de sobrevivir como condición de las misiones. Estos soldados son más fuertes y poderosos que las unidades normales.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Magia que utiliza: Ralentizar, Bola de Fuego, Polimorfismo, Tormenta de Hielos, Invisibilidad, Escudo de Fuego.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Magia que utiliza: Rapidez, Espiral de la Muerte, Tornado, Muerte y Putrefacción, Alzar a los Muertos, Armadura Impía.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: A diferencia de otros juegos que se lanzaron al mismo tiempo que "Warcraft II", su popularidad y el modo en que estaba programado permitió que se desarrollaran varias aplicaciones y modificaciones ("mods"). La primera aplicación fue creada por Daniel Lemberg quien mediante ingeniería inversa pudo decodificar los archivos de mapa de Warcraft (*.pud) y así desarrolló el primer editor de mapas de Warcraft creado por una institución que no fuese Blizzard. La aplicación, War2xEd permitió que los jugadores modificasen aspectos que el editor de Blizzard no permitía, tal como atributos de las unidades. Aunque el War2xEd no contó con una licencia pública, se publicó el código de los archivos de mapa. War2xEd llegó a ser tan popular que Blizzard lo empezó a utilizar y como resultado se incluyó un mejor editor en su siguiente juego, "StarCraft".


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Daniel Lemberg y Alexander Cech descifraron los archivos fuentes del juego. Cech aprovechó esta oportunidad para crear una aplicación llamada "Wardraft", la cual permitió a los usuarios cambiar el juego considerablemente. Algunas de las conversiones más populares fueron "DeathCraft: Twilight of the Demons" ("DeathCraft: Amanecer de los demonios") por Dirk "The Guardian" Richartz, "War of the Ring" ("La guerra del anillo") por Gurthaur, "Editor's Total Conversion" ("Conversión total de los editores") por Fronzel Neekburn y sus amigos de Warclan y finalmente "Rituals of Rebirth" ("Rituales del renacimiento") desarrollado por Kalindor, Kosmous y Commoner.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Además de estas conversiones se desarrolló una versión de código abierto llamada "Freecraft" en la cual los jugadores podían importar datos de "Warcraft II" aunque contaba con arte y escenarios propios. Blizzard obligó a que cesara su distribución bajo el argumento que utilizaba nombres muy similares a los de Warcraft. Los desarrolladores no quisieron luchar contra la compañía así que decidieron llamar su juego "Stratagus".


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: "Warcraft II: Battle.net Edition" es una versión que incluye "Warcraft II: Tides of Darkness" y "" además de que incluyó cambios en su código fuente que hicieron más fácil jugar en línea contra otros jugadores. A diferencia del "Warcraft II" original, esta versión si requeriría de una llave de instalación.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: El éxito de esta versión se debió a que los jugadores prefirieron jugar entre sí. Algunos tipos de juegos involucraban batallas denominadas como "Paintball" en las cuales los jugadores únicamente contaban con números limitados de soldados y de arqueros un tanto más fuertes que los normales (se les llamó "Allerias"). Otro tipo de batalla se llamaba "Chops" y en dicha los jugadores tenían que talar bosques antes de poder empezar a combatir entre sí. Los "mapas libres" permitían a los jugadores entrenar unidades casi instantáneamente y sin costo alguno por lo tanto este modo de juego simplemente requería la destrucción de las barracas del otro jugador.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Actualmente este juego goza de muy poca atención por parte de Blizzard. Esto se puede observar en el hecho que no se han solucionado varios problemas que causa la interfaz de Battle.net ni tampoco se ha creado una modificación o parche que sea compatible con Windows XP.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Antes del lanzamiento de la versión "Battle.net" los jugadores hacían uso de emuladores de IPX como Kali para poder jugar contra otras personas que no se encontraban en la misma red local. "Warcraft II" fue uno de los primeros juegos que se popularizó a través de los juegos en línea además de que se formó la "Liga internacional de Warcraft" en la cual se formaban equipos para competir en torneos.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: La versión original de Macintosh si permitía jugar a través de una conexión TCP/IP y como consecuencia nació el canal IRC titulado MacWarcraft para poder encontrar otros jugadores con quienes disfrutar el juego.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: El nivel de estrategia que el juego requería fue inmenso y fue evolucionando al paso del tiempo. Algunas de las tácticas eran poco ortodoxas (y algunos hasta las consideraron estrategias "baratas" ya que reducían el nivel de diversión del juego). Para estás tácticas se desarrollaron medidas preventivas por lo tanto tácticas que requerían que se crearan grandes cantidades de "grunts" o la creación de torres para atacar fueron contrarrestadas con otros tipos de tácticas. A diferencia de "StarCraft" y los juegos posteriores, "Warcraft II" nunca llegó a ser tan popular como para que se crearan torneos con incentivos monetarios.


title: Warcraft II: Tides of Darkness

text: Aunque todavía existen personas que juegan "Warcraft II", la mayoría ha empezado a dedicar su tiempo en otros juegos de Blizzard como "StarCraft", y World of Warcraft.


title: Alquitrán del cannabis

text: Alquitrán es el nombre común para la materia resinosa, parcialmente combustionada, producida por la combustión del tabaco y otras materias vegetales mientras se fuma.


title: Alquitrán del cannabis

text: El cannabis no contiene alquitrán pero si cannabinoides. El alquitrán del cannabis proviene de la combustión de este.


title: Alquitrán del cannabis

text: En estricto rigor, no es necesario combustionar el cannabis para obtener alquitrán de él. Así, por ejemplo, un vaporizador es capaz de obtener alquitrán simplemente calentando el cannabis. En sentido estricto, este sería un auténtico alquitrán ya que, tradicionalmente, los alquitranes son solo destilados. Al combustionar el cannabis no solo se obtiene alquitrán, en sentido estricto, sino un conjunto adicional de sustancias obtenidas de la combustión parcial de algunas de las sustancias presentes naturalmente en el cannabis. Es decir, el alquitrán del cannabis combustionado contiene muchas más sustancias que el alquitrán obtenido mediante destilación.


title: Alquitrán del cannabis

text: La proporción de alquitrán y THC que se obtiene es 27:1 en narguiles, 13:1 en cigarrillos sin filtro y 10:1 en vaporizadores. Se aconseja el uso de pipas ya que reducen el porcentaje de alquitrán al permitir su deposición en las paredes de estas. No se aconseja el uso de filtros ya que también reducen el contenido de cannabinoides. Además, retener la respiración más allá de 10 segundos es perjudicial ya que permiten una mayor deposición del alquitrán sin obtener una mayor absorción de los cannabinoides.


title: Alquitrán del cannabis

text: Un estudio que comparó cigarrillos de marihuana (741 to 985 mg) y de tabaco (900 to 1200 mg), encontró que al fumar marihuana la cantidad de alquitrán inhalado se triplica y que la cantidad de alquitrán depositado en el tracto respiratorio aumenta en un tercio.


title: Jonathan Biabiany

text: Jonathan Ludovic Biabiany (París, 28 de abril de 1988) es un futbolista francés. Juega como delantero en el San Fernando C. D. de la Primera RFEF de España.


title: Jonathan Biabiany

text: Empezó su carrera futbolística en el equipo de su barrio y conocido por su apodo "el malo", luego fue trasferido al Chievo Verona "B" en 2007, hasta mediados de 2008. En 2008 fue transferido al Modena "B" y terminando esa temporada 08-09 fue transferido al Parma .


title: Jonathan Biabiany

text: En diciembre de 2010 ganó la Copa Mundial de Clubes de la FIFA, anotando un gol en la final contra el TP Mazembe de la República democrática del Congo, Biabiany convertiría el 3-0 definitivo para el Inter de Milán.


title: Jonathan Biabiany

text: El 10 de julio de 2015 volvió al fútbol después de una exitosa operación y se vinculó al Inter de Milán de la Serie A por cuatro años.


title: Andrea Fuentes

text: Andrea Fuentes Fache (Valls, Tarragona, 7 de abril de 1983) es una deportista española que compitió en natación sincronizada. Es hermana de la también nadadora sincronizada Tina Fuentes.


title: Andrea Fuentes

text: Participó en tres Juegos Olímpicos de Verano entre los años 2004 y 2012, obteniendo cuatro medallas, dos platas en Pekín 2008 y plata y bronce en Londres 2012. Ganó dieciséis medallas en el Campeonato Mundial de Natación entre los años 2003 y 2011, y dieciséis medallas en el Campeonato Europeo de Natación entre los años 2002 y 2012.


title: Andrea Fuentes

text: Desde 2018 es entrenadora del equipo de natación sincronizada de Estados Unidos. El 22 de junio del 2022 salvó la vida de una de las nadadoras de su equipo, Anita Álvarez, que se había desvanecido en la final del solo libre, en el Campeonato Mundial de Natación, en Budapest.


title: Carlos Berlocq

text: argentino. Es el jugador argentino que ganó más títulos Challenger; 19 en total, la mayoría de ellos en tierra italiana en canchas de polvo de ladrillo. Además ha ganado 2 títulos ATP.


title: Carlos Berlocq

text: Sus logros son muy reconocidos por el pueblo argentino y por el resto del mundo debido a sus distinguidas demostraciones de talento y "garra" en los partidos de Copa Davis. Uno de sus partidos más recordados, jugando para Argentina por Copa Davis, fue en 2013 cuando venció al francés Gilles Simon (13° en el ranking ATP de aquel entonces) en el quinto punto en cuartos de final de la competición, lo cual le otorgó a Argentina la posibilidad de jugar contra República Checa en las semifinales.


title: Carlos Berlocq

text: En individuales debutó en un torneo ATP en julio de 2005 en el Torneo de Stuttgart perdiendo en primera ronda ante el rumano Razvan Sabau por 2-6, 2-6. Su primer triunfo en ATP llegó en marzo de 2006, cuando venció en primera ronda del Miami TMS al local Donald Young por 6-7, 7-6, 6-4.


title: Carlos Berlocq

text: Su carrera profesional comenzó en el año 2001. Ese año logró una buena escalada terminando 661° del mundo.


title: Carlos Berlocq

text: En su segundo año, en 2002, tuvo otra sensacional escalada y terminó en el puesto 297 del mundo. En el año 2003, con una exigencia superior al comenzar a avanzar en el nivel de los torneos terminó en el puesto 307. En el año 2004 empezó a adaptarse mejor a la alta competencia, tuvo muchas grandes actuaciones en futures y una final en el Challenger de Manta, y terminó con una buena escalada en el puesto 209 del mundo.


title: Carlos Berlocq

text: El 2005 fue un gran año y en el despegue en su carrera logró tres títulos Challengers incluido el de Buenos Aires, además terminó 79 del mundo.


title: Carlos Berlocq

text: Su debut en dobles en un torneo ATP tuvo lugar en septiembre de 2005 en el Torneo de Bucarest junto a Mariano Puerta, donde fueron derrotados en primera ronda por la pareja rumana formada por Ion Moldovan y Gabriel Moraru por 1-6, 2-6. Su primer triunfo lo logró unos meses más tarde, en febrero de 2006, en el Torneo de Buenos Aires formando pareja con Potito Starace. Vencieron en primera ronda a Albert Montañés y Albert Portas por 6-3, 6-0 sobre tierra batida.


title: Carlos Berlocq

text: En el 2006 pagó el precio del salto del nivel Challenger al máximo nivel ATP, en el máximo nivel tuvo muchas derrotas en primera ronda que lo llevaron a terminar el año en el puesto 132 del mundo y apenas logró un título Challenger en Naples sobre el fin de la temporada.


title: Carlos Berlocq

text: En el 2007 fue ganando terreno y creciendo como jugador en el máximo nivel ATP, alcanzó semifinales de un torneo ATP en Bucarest y logró ganar un partido a cinco sets en Roland Garros, también logró dos títulos Challengers y terminó 85° del mundo.


title: Carlos Berlocq

text: En el 2008 tuvo un comienzo auspicioso, logrando final del Challenger de San Pablo sobre hard en su primer torneo, una digna actuación en el AO perdiendo en un peleado encuentro con Juan Mónaco y consiguió su pico máximo de rendimiento en los cuartos de final de Viña Del Mar. Después de vencer a Gustavo Kuerten en su despedida del tenis en Brasil, comenzó un descenso en su nivel y muchas primeras rondas, entre ellas se destaca una polémica partida en Acapulco contra Guillermo Cañas, que fue tapa de todos los medios deportivos por las polémicas declaraciones de Cañas. La mejor actuación la logró el 12 de mayo cuando alcanzó la final en el challenger Zagreb, luego comenzó un descenso en el ranking sin buenas actuaciones y jugaría su último partido en los cuartos del Challenger Tampere en la última semana de julio, ya que luego tendría una lesión que le impediría seguir jugando en el resto del año por lo que finalizó el año 158° del mundo.


title: Carlos Berlocq

text: En 2011 ganó varios títulos Challenger logrando el más importante en su tierra, de la misma manera alternó buenos resultados en primeras y segundas rondas en torneos ATP.


title: Carlos Berlocq

text: En 2012 alcanzó su primera final en torneos ATP 250, ante Juan Mónaco en el Torneo de Viña del Mar 2012. En el ATP 250 de Buenos Aires logró uno de los mejores éxitos de su carrera frente al francés Gilles Simon (12) por 6-2, 6-1 en octavos de final.


title: Carlos Berlocq

text: Por lesión del histórico David Nalbandián, participó del equipo argentino de la Davis Cup en semifinales contra República Checa. Perdió en dobles y también perdió el singles contra Tomas Berdych, en reemplazo por el reciente lesionado Juan Martín Del Potro.


title: Carlos Berlocq

text: El 1 de febrero de 2013, representando al Equipo de Copa Davis de Argentina venció al alemán Philipp Kohlschreiber por 3-6, 7-5, 2-6, 6-4, 4-5 dándole a su equipo el primer punto de la serie inicial del Grupo Mundial 2013. El partido se disputó en el Estadio Mary Terán de Weiss de Buenos Aires en una jornada con altísimas temperaturas superiores a los de 38 °C. Terminado el partido, en conferencia de prensa declaró: "No puedo creer lo que estoy viviendo. Esta fue la victoria más importante de mi vida, porque fue ante un jugador tremendo, ante mi público".


title: Carlos Berlocq

text: Por los cuartos de final de la Copa Davis, disputados el 7 de abril del año 2013, derrotó al tenista francés Gilles Simon, en el quinto punto que definió el pase de Argentina a las semifinales del Grupo Mundial de la Copa Davis. Con una gran actuación hizo historia al vencer al número 13 del Ranking de ATP por 6-4, 5-7, 6-4 y 6-4 en 3 horas y 48 minutos, ante más de 10 000 espectadores que eufóricos corearon su nombre en el estadio de Parque Roca de la Ciudad de Buenos Aires. En pleno festejo, apenas terminado el partido, admitió haber sentido miedo antes de entrar a la cancha y una enorme presión durante el juego, y agregó: "No es porque quiera quedar bien con ustedes, pero saben la fuerza que me dieron, miro el estadio y no lo puedo creer".


title: Carlos Berlocq

text: Pese a los altibajos Berlocq siguió demostrando carácter en la Copa Davis, ganando el punto decisivo de la serie contra Israel en el repechaje para mantener la categoría dentro del Grupo Mundial, al derrotar 6-2, 6-3 y 6-0 al tenista israelí Bar Tzuf Botzer en el Sunrise Tennis Club de Miami, Estados Unidos. Charly, que nunca había ganado de visitante en la Copa Davis y tampoco lo había hecho en cemento, en el año rompió, como es su costumbre en cada victoria representando a la Argentina, la remera que usó durante el partido.


title: Carlos Berlocq

text: En la Copa Davis sólo disputó el partido de dobles con Renzo Olivo en la serie contra Polonia perdiendo en sets corridos,ese año Argentina ganaría su primera Copa Davis.


title: Carlos Berlocq

text: En 2017 volvió a jugar por Copa Davis después de 1 año. En la serie contra Italia se enfrentó a Andreas Seppi, cayendo en 4 sets.


title: Carlos Berlocq

text: La serie estaba 0-2 y se debía jugar el dobles, Berlocq y Mayer vencieron a Bolelli/Fognini en 5 sets poniendo 1-2 la serie. Por el cuarto partido, se enfrentó a Paolo Lorenzi, a quien venció en 5 sets, forzando el quinto partido, que Guido Pella perdió ante Fognini en 5 sets.


title: Paul Tillich

text: Paul Johannes Tillich (20 de agosto de 1886 - 22 de octubre de 1965) fue un existencialista cristiano germano-estadounidense y teólogo luterano protestante que es ampliamente considerado como uno de los teólogos más influyentes del siglo XX. Tillich enseñó en varias universidades en Alemania antes de emigrar a los Estados Unidos en 1933, donde enseñó en el Seminario Teológico de la Unión, Harvard Divinity School, y la Universidad de Chicago.


title: Paul Tillich

text: Entre el público en general, Tillich es más conocido por sus obras "The Courage to Be" (1952) y "Dynamics of Faith" (1957), que introdujo temas de teología y cultura a un público general. En teología académica, es más conocido por su importante obra de tres volúmenes "Teología sistemática" (1951-1963), en la que desarrolló su "método de correlación", un enfoque que explora los símbolos de la revelación cristiana como respuestas a los problemas de la existencia humana planteados por el análisis existencial contemporáneo. A diferencia de las principales interpretaciones del existencialismo que enfatizaban la prioridad de la existencia sobre la esencia, Tillich consideraba el existencialismo "posible solo como un elemento en un todo más grande, como un elemento en una visión de la estructura del ser en su bondad creada, y luego como una descripción de la existencia del hombre dentro de ese marco”.


title: Paul Tillich

text: La integración única de Tillich del esencialismo y el existencialismo, así como su compromiso sostenido con la ontología en la "Teología sistemática" y otras obras, ha atraído la erudición de una variedad de pensadores influyentes, incluido Karl Barth , Reinhold Niebuhr, H. Richard Niebuhr, George Lindbeck, Erich Przywara, Langdon Gilkey, James Luther Adams, Avery Cardinal Dulles, Dietrich Bonhoeffer, Sallie McFague, Richard John Neuhaus, David Novak, John D. Caputo, Thomas Merton, Robert W. Jenson, Thomas F. O'Meara, Fred Buechner y Martin Luther King Jr. Según H. Richard Niebuhr, la lectura de "Teología Sistemática" puede ser un gran viaje de descubrimiento hacia una visión y comprensión rica y profunda, e inclusiva y, sin embargo, elaborada, de la vida humana en la presencia del misterio de Dios". John Herman Randall Jr. elogió la "Teología Sistemática" como "sin lugar a dudas la teología filosófica más rica, más sugerente y más desafiante que ha producido nuestro día".


title: Paul Tillich

text: Además del trabajo de Tillich en teología, también fue autor de muchos trabajos en ética, filosofía de la historia y religión comparada. El trabajo de Tillich continúa siendo estudiado y discutido en todo el mundo, y la Sociedad Paul Tillich de América del Norte, Deutsche Paul-Tillich-Gesellschaft y l'Association Paul Tillich d'expression française organizan regularmente conferencias y seminarios internacionales sobre su pensamiento y sus posibilidades.


title: Paul Tillich

text: Tillich nació el 20 de agosto de 1886, en el pequeño pueblo de Starzeddel (Starosiedle), Provincia de Brandeburgo, que era entonces parte de Alemania. Era el mayor de tres hijos, con dos hermanas: Johanna (nacida en 1888, fallecida en 1920) y Elisabeth (nacida en 1893). El padre de Prusia de Tillich, Johannes Tillich, era un pastor luterano conservador de las provincias más antiguas de la Iglesia Estatal Evangélica de Prusia; su madre Mathilde Dürselen era de Renania y más liberal.


title: Paul Tillich

text: Cuando Tillich tenía cuatro años, su padre se convirtió en superintendente de una diócesis en Bad Schönfliess (ahora Trzcińsko-Zdrój, Polonia), una ciudad de tres mil habitantes, donde Tillich comenzó escuela primaria (""). En 1898, Tillich fue enviado a Königsberg in der Neumark (ahora Chojna, Polonia) para comenzar su educación en "gymnasium". Fue alojado en una pensión y experimentó una soledad que buscó superar leyendo la Biblia mientras se encontraba con ideas humanistas en la escuela.


title: Paul Tillich

text: En 1900, el padre de Tillich fue transferido a Berlín, lo que provocó que Tillich cambiara en 1901 a una escuela de Berlín, de la que se graduó en 1904. Sin embargo, antes de graduarse, su madre murió de cáncer en septiembre de 1903 cuando Tillich tenía 17 años. Tillich asistió a varias universidades: la Universidad de Berlín a partir de 1904, la Universidad de Tübingen en 1905 y la Universidad de Halle-Wittenberg de 1905 a 1907. Recibió su Doctorado en Filosofía en la Universidad de Breslau en 1911 y su Licenciatura en Teología en Halle-Wittenberg en 1912.


title: Paul Tillich

text: Durante su tiempo en la universidad, se convirtió en miembro de la Wingolf fraternidad cristiana en Berlín, Tübingen y Halle.


title: Paul Tillich

text: Ese mismo año, 1912, Tillich fue ordenado ministro luterano en la provincia de Brandeburgo. El 28 de septiembre de 1914 se casó con Margarethe ("Grethi") Wever (1888–1968), y en octubre se unió al Ejército Imperial Alemán como capellán durante la Primera Guerra Mundial. Grethi abandonó a Tillich en 1919 después de una aventura que tuvo un hijo que no fue padre de Tillich; los dos luego se divorciaron. Durante la guerra, Tillich sirvió como capellán en las trincheras, enterrando a su amigo más cercano ya numerosos soldados en el lodo de Francia. Fue hospitalizado tres veces por trauma de combate y recibió la Cruz de Hierro por su valentía bajo fuego. Volvió a casa de la guerra destrozado. La carrera académica de Tillich comenzó después de la guerra; se convirtió en Privatdozent de Teología en la Universidad de Berlín, cargo que ocupó de 1919 a 1924. A su regreso de la guerra, conoció a Hannah Werner-Gottschow, entonces casada y embarazada. En marzo de 1924 se casaron; era el segundo matrimonio para ambos. Más tarde escribió un libro titulado "De vez en cuando" sobre su vida en común, que incluía su compromiso con el matrimonio abierto, lo que molestó a algunos; a pesar de esto, permanecieron juntos hasta la vejez.


title: Paul Tillich

text: De 1924 a 1925, Tillich se desempeñó como profesor de teología en la Universidad de Marburgo, donde comenzó a desarrollar su teología sistemática, enseñando un curso sobre ella durante el último de sus tres mandatos. Mientras estaba en Marburg, Tillich conoció y desarrolló una relación con Martin Heidegger. Desde 1925 hasta 1929, Tillich fue profesor de teología en la Universidad Tecnológica de Dresde y en la Universidad de Leipzig. Ocupó el mismo cargo en la Universidad de Frankfurt de 1929 a 1933. Paul Tillich estaba en conversación con Erich Przywara.


title: Paul Tillich

text: Mientras estaba en la Universidad de Frankfurt, Tillich viajó por toda Alemania dando conferencias públicas y discursos que lo pusieron en conflicto con el movimiento nazi. Cuando Adolf Hitler se convirtió en canciller alemán en 1933, Tillich fue despedido de su cargo. Reinhold Niebuhr visitó Alemania en el verano de 1933 y, ya impresionado con los escritos de Tillich, contactó a Tillich al enterarse de su despido. Niebuhr instó a Tillich a unirse a la facultad del Seminario Teológico Unión de la Ciudad de Nueva York; Tillich aceptó.


title: Paul Tillich

text: A la edad de 47 años, Tillich se mudó con su familia a los Estados Unidos. Esto significó aprender inglés, el idioma en el que eventualmente publicaría obras como la "Teología Sistemática". Desde 1933 hasta 1955 enseñó en el Union Theological Seminary en Nueva York, donde comenzó como profesor visitante de Filosofía de la religión. Entre 1933 y 1934 también fue profesor invitado de filosofía en la Universidad de Columbia.


title: Paul Tillich

text: Tillich adquirió la tenencia en el Seminario Teológico de la Unión en 1937, y en 1940 fue ascendido a Profesor de Teología Filosófica y se convirtió en ciudadano estadounidense.


title: Paul Tillich

text: En Union, Tillich ganó su reputación, publicando una serie de libros que esbozaron su síntesis particular de la teología cristiana protestante y la filosofía existencial. Publicó "On the Boundary" en 1936; La era protestante, una colección de sus ensayos, en 1948; y "The Shaking of the Foundations", el primero de tres volúmenes de sus sermones, también en 1948. Sus colecciones de sermones le dieron una audiencia más amplia de la que había experimentado hasta ahora.


title: Paul Tillich

text: Sin embargo, los logros más anunciados de Tillich fueron la publicación en 1951 del volumen uno de "Teología sistemática" (University of Chicago Press) y la publicación en 1952 de "The Courage to Be" (Yale University Press). El primer volumen de la teología sistemática examina las tensiones internas en la estructura de la razón y el ser, principalmente a través de un estudio de ontología. Estas tensiones, sostiene Tillich, muestran que la búsqueda de la revelación está implícita en la razón finita, y que la búsqueda del fundamento del ser está implícita en el ser finito. La publicación de "Teología Sistemática, vol. 1" trajo el reconocimiento académico internacional de Tillich, lo que provocó una invitación para dar las prestigiosas Gifford Lectures en 1953-1954 en la Universidad de Aberdeen. "The Courage to Be", que examina las ansiedades ónticas, morales y espirituales a lo largo de la historia y en la modernidad, se basó en la cátedra Dwight H. Terry de Tillich de 1950 y llegó a un amplio número de lectores en general.


title: Paul Tillich

text: Estos trabajos lo llevaron a un nombramiento en la Harvard Divinity School en 1955, donde fue profesor universitario, entre los cinco profesores de más alto rango en Harvard. Fue principalmente profesor de estudiantes universitarios, porque Harvard no tenía un departamento de religión para ellos, pero por lo tanto estaba más expuesto a la universidad en general y "encarnaba más plenamente el ideal de un profesor universitario". En 1959, Tillich apareció en la portada de la revista "Time".


title: Paul Tillich

text: En 1961, Tillich se convirtió en uno de los miembros fundadores de la Sociedad para las Artes, la Religión y la Cultura Contemporánea, una organización con la que mantuvo vínculos por el resto de su vida. Durante este período, publicó el volumen dos de "Teología sistemática", así como el popular libro "Dinámica de la fe", ambos en 1957. La carrera de Tillich en Harvard duró hasta 1962, cuando fue nombrado profesor John Nuveen de Teología en la Universidad de Chicago. Permaneció en Chicago hasta su muerte en 1965.


title: Paul Tillich

text: El volumen tres de la "Teología sistemática" de Tillich se publicó en 1963. En 1964, Tillich se convirtió en el primer teólogo en ser honrado en la Biblioteca de teología viva de Kegley y Bretall: "El adjetivo grande, en nuestra opinión, se puede aplicar a muy pocos pensadores de nuestro tiempo, pero Tillich, estamos lejos de ser los únicos en creer, se encuentra incuestionablemente entre estos pocos". Una evaluación crítica ampliamente citada de su importancia fue el comentario de Georgia Harkness : "Lo que Whitehead fue para la filosofía estadounidense, Tillich ha sido para la teología estadounidense".


title: Paul Tillich

text: Tillich murió el 22 de octubre de 1965, diez días después de sufrir un infarto. En 1966, sus cenizas fueron enterradas en Paul Tillich Park en New Harmony, Indiana. La inscripción de su lápida dice: "Y será como un árbol plantado junto a corrientes de agua, que da su fruto en su tiempo, su hoja tampoco cae. Y todo lo que hace prosperará". ("Salmo" 1:3)


title: Paul Tillich

text: Tillich utilizó el concepto de ser ("Sein") a lo largo de su obra filosófica y teológica. Parte de su trabajo se relaciona con la ontología fundamental de Martin Heidegger.


title: Paul Tillich

text: Pues el "ser" sigue siendo el contenido, el misterio y la eterna "aporía" del pensar. Ninguna teología puede suprimir la noción del ser como potencia del ser. Uno no puede separarlos. En el momento en que se dice que Dios "es" o que tiene ser, surge la pregunta de cómo se entiende su relación con el ser. La única respuesta posible parece ser que Dios es el ser mismo, en el sentido del poder del ser o el poder de conquistar el no ser.


title: Paul Tillich

text: El análisis preliminar de Tillich del ser asciende desde la pregunta ontológica del sujeto humano ("¿Qué es el ser mismo?"), hasta las categorías más altas de la metafísica. Distingue entre cuatro niveles de análisis ontológico: mundo propio;dinámica y forma, libertad y destino, e individualización y participación;ser esencial y ser existencial;y tiempo, espacio, causalidad, y sustancia.


title: Paul Tillich

text: Ser juega un papel clave a lo largo de la "Teología Sistemática" de Tillich. En la apertura del segundo volumen, Tillich escribe:


title: Paul Tillich

text: Cuando se inicia una doctrina de Dios definiendo a Dios como el ser mismo, el concepto filosófico del ser se introduce en la teología sistemática...


title: Paul Tillich

text: Aparece en el sistema actual en tres lugares: en la doctrina de Dios, donde Dios es llamado el ser como ser o la base y el poder de ser; en la doctrina del hombre, donde se lleva a cabo la distinción entre el ser esencial del hombre y su ser existencial; y finalmente, en la doctrina del Cristo, donde se le llama manifestación del Nuevo Ser, cuya actualización es obra del Espíritu divino.


title: Paul Tillich

text: A lo largo de la mayor parte de su trabajo, Tillich proporciona una visión ontológica de Dios como el ser en sí mismo, la base del ser y el poder del ser, uno en el que Dios está más allá de la esencia y la existencia. Criticó las concepciones de Dios como un ser (por ejemplo, el ser supremo), así como las concepciones panteístas de Dios como esencia universal. La teología filosófica medieval tradicional en el trabajo de figuras como San Anselmo, Duns Scotus y Guillermo de Ockham tendía a entender a Dios como el ser existente más alto, a los que se pueden atribuir predicados tales como omnipotencia, omnisciencia, omnipresencia, bondad, justicia, santidad, etc. Los argumentos a favor y en contra de la existencia de Dios presuponen tal comprensión de Dios. Tillich es crítico con este modo de discurso, al que se refiere como "teísmo teológico", y argumenta que si Dios es un ser, incluso si es el ser más alto, Dios no puede llamarse propiamente la fuente de todo ser. Además, con respecto a la existencia y la esencia de Dios, Tillich muestra cómo las dificultades acosan al intento de Tomás de Aquino de "mantener la verdad de que Dios está más allá de la esencia y la existencia al mismo tiempo que defiende la existencia de Dios".


title: Paul Tillich

text: Aunque Tillich critica los argumentos proposicionales a favor de la existencia de Dios tal como se encuentran en la teología natural, ya que los considera objetivando a Dios, sin embargo, afirma la realidad de Dios como la base del ser. Una línea de pensamiento similar se encuentra en el trabajo de Eric Voegelin. El concepto de Dios de Tillich se puede extraer de su análisis del ser. En el análisis del ser de Tillich, todo el ser experimenta la amenaza del no ser. Sin embargo, siguiendo a Heidegger, Tillich afirma que sólo los seres humanos pueden plantear la cuestión del ser y, por lo tanto, del ser mismo. Esto se debe a que, sostiene, "la autotrascendencia infinita de los seres humanos es una expresión de [su] pertenencia a lo que está más allá del no ser, es decir, al ser en sí mismo... El ser en sí mismo se manifiesta al ser finito en el infinito". impulso de lo finito más allá de sí mismo".


title: Paul Tillich

text: Tillich aborda cuestiones tanto ontológicas como personalistas sobre Dios. Un tema trata sobre si es apropiado el lenguaje personal sobre la naturaleza de Dios y la relación de la humanidad con Dios, y de qué manera. A diferencia del "teísmo teológico", Tillich se refiere a otro tipo de teísmo como el del "encuentro divino-humano". Tal es el teísmo del encuentro con el "Totalmente Otro" ("Das ganz Andere"), como en la obra de Karl Barth y Rudolf Otto. Implica un personalismo con respecto a la autorrevelación de Dios. Tillich tiene bastante claro que esto es apropiado y necesario, ya que es la base del personalismo de la religión bíblica en su conjunto y del concepto de la "Palabra de Dios", pero puede ser falsificado si el teólogo trata de convertir tales encuentros con Dios como el Totalmente Otro en una comprensión de Dios como un ser. In other words, God is both personal and transpersonal.


title: Paul Tillich

text: La visión ontológica de Dios de Tillich tiene precedentes en la teología cristiana. Además de las afinidades con el concepto de Dios como el ser mismo en el teísmo clásico, comparte similitudes con las concepciones helenísticas y patrísticas de Dios como la "fuente no originaria" ("agennetos") de todo ser. Este punto de vista fue defendido en particular por Orígenes, uno de los primeros teólogos cuyo pensamiento influyó en el de Tillich. Sus puntos de vista, a su vez, tenían precedentes precristianos en el platonismo medio. Aparte de las influencias clásicas y cristianas en el concepto de Dios de Tillich, hay un dinamismo en la noción de Tillich del "Dios viviente", que refleja cierta influencia de Spinoza.


title: Paul Tillich

text: Tillich combina su concepción ontológica de Dios con una comprensión en gran medida existencial y fenomenológica de la fe en Dios, y señala que Dios es "la respuesta a la pregunta implícita en la finitud del hombre... el nombre de lo que concierne al hombre en última instancia". Esto se manifiesta notablemente en su comprensión de la fe como preocupación última. Siguiendo su análisis existencial, Tillich argumenta además que el teísmo teológico no solo es lógicamente problemático, sino que es incapaz de hablar sobre la situación de duda radical y desesperación sobre el significado de la vida. Este tema, dijo, era una preocupación primordial en la era moderna, a diferencia de la ansiedad sobre el destino, la culpa, la muerte y la condena. Esto se debe a que el estado de finitud implica por necesidad angustia, y es nuestra finitud como seres humanos, nuestro ser mezcla de ser y no ser, lo que está en la base última de la angustia. Si Dios no es el fundamento del ser, entonces Dios no puede dar una respuesta a la cuestión de la finitud; Dios también sería finito en algún sentido. El término "Dios sobre Dios", entonces, significa indicar el Dios que aparece, que es el fundamento del ser, cuando el "Dios" del teísmo teológico ha desaparecido en la ansiedad de la duda. Si bien por un lado este Dios va más allá del Dios del teísmo como suele definirse, encuentra expresión en muchos símbolos religiosos de la fe cristiana, particularmente en el de Cristo crucificado. Por lo tanto, existe la posibilidad, dice Tillich, de que se puedan recuperar símbolos religiosos que, de otro modo, la sociedad contemporánea habría vuelto ineficaces.


title: Paul Tillich

text: Tillich argumenta que el Dios del teísmo teológico está en la raíz de muchas revueltas contra el teísmo y la fe religiosa en el período moderno. Tillich afirma, con simpatía, que el Dios del teísmo teológico me priva de mi subjetividad porque es todopoderoso y omnisciente. Me rebelo y hago de "él" un objeto, pero la rebelión fracasa y se vuelve desesperada. Dios aparece como el tirano invencible, el ser frente al cual todos los demás seres carecen de libertad y subjetividad. Se le equipara a los tiranos recientes que con la ayuda del terror tratan de transformar todo en un mero objeto, una cosa entre las cosas, un engranaje en una máquina que ellos controlan. Se convierte en el modelo de todo aquello contra lo que se rebeló el existencialismo. Este es el Dios que Nietzsche dijo que había que matar porque nadie puede tolerar ser convertido en un mero objeto de conocimiento absoluto y control absoluto. Esta es la raíz más profunda del ateísmo. Es un ateísmo que se justifica como reacción contra el teísmo teológico y sus perturbadoras implicaciones.


title: Paul Tillich

text: Otra razón por la que Tillich criticó el teísmo teológico fue porque colocó a Dios en la dicotomía sujeto-objeto. La dicotomía sujeto-objeto es la distinción básica hecha en epistemología. Epistemológicamente, Dios no puede convertirse en un objeto, es decir, un objeto del sujeto cognoscente. Tillich trata esta cuestión bajo la rúbrica de la relacionalidad de Dios. La pregunta es "si hay relaciones externas entre Dios y la criatura". Tradicionalmente, la teología cristiana siempre ha entendido que la doctrina de la creación significa precisamente esta relacionalidad externa entre Dios, el Creador y la criatura como realidades separadas y no idénticas. Tillich nos recuerda el punto, que se puede encontrar en Lutero, de que "no hay lugar al que el hombre pueda retirarse del tú divino, porque incluye el ego y está más cerca del ego que el ego de sí mismo".


title: Paul Tillich

text: Tillich va más allá al decir que el deseo de atraer a Dios a la dicotomía sujeto-objeto es un "insulto" a la santidad divina. Del mismo modo, si Dios fuera convertido en sujeto y no en objeto de conocimiento (El Sujeto Último), entonces el resto de las entidades existentes quedan entonces sujetas al conocimiento y escrutinio absoluto de Dios, y el ser humano es "reificado" o hecho un mero objeto. Privaría a la persona de su propia subjetividad y creatividad. Según Tillich, el teísmo teológico ha provocado las rebeliones que se encuentran en el ateísmo y el existencialismo, aunque otros factores sociales como la revolución industrial también han contribuido a la "reificación" del ser humano. El hombre moderno ya no podía tolerar la idea de ser un "objeto" completamente sometido al conocimiento absoluto de Dios. Tillich argumentó, como se mencionó, que el teísmo teológico es "mala teología".


title: Paul Tillich

text: El Dios del teísmo teológico es un ser al lado de los demás y como tal parte de toda la realidad. Ciertamente se le considera su parte más importante, pero como parte y por tanto como sujeto a la estructura del todo. Se supone que está más allá de los elementos y categorías ontológicos que constituyen la realidad. Pero cada declaración lo sujeta a ellos. Se le ve como un yo que tiene un mundo, como un ego que se relaciona con un pensamiento, como una causa que está separada de su efecto, como si tuviera un espacio definido y un tiempo sin fin. Es un ser, no el ser mismo.


title: Paul Tillich

text: Alternativamente, Tillich presenta la visión ontológica antes mencionada de Dios como Ser-En-Sí Mismo, fundamento del ser, Poder del Ser, y ocasionalmente como Abismo o el "Ser Abismal" de Dios. Lo que diferencia la visión ontológica de Dios de Tillich del teísmo teológico es que lo trasciende al ser el fundamento o la realidad última que "precede" a todos los seres. Así como Ser para Heidegger es ontológicamente "anterior" a la concepción, Tillich considera que Dios está más allá del ser. Dios no es una entidad sobrenatural entre otras entidades. En cambio, Dios es el terreno inagotable que potencia la existencia de los seres. No podemos percibir a Dios como un objeto relacionado con un sujeto porque Dios "precede" a la dicotomía sujeto-objeto.


title: Paul Tillich

text: Así, Tillich descarta un biblicismo literalista. Sin embargo, en lugar de rechazar la noción de Dios personal, Tillich lo ve como un símbolo que apunta directamente al Fundamento del Ser. Dado que el Fundamento del Ser precede ontológicamente a la razón, no puede ser comprendido ya que la comprensión presupone la dicotomía sujeto-objeto. Tillich no estuvo de acuerdo con las declaraciones filosóficas y religiosas literales que se pueden hacer sobre Dios. Tales declaraciones literales intentan definir a Dios y conducen no solo al antropomorfismo sino también a un error filosófico del que Immanuel Kant advirtió, que poner límites a lo trascendente conduce inevitablemente a contradicciones. Cualquier declaración acerca de Dios es simplemente simbólica, pero estos símbolos son sagrados en el sentido de que funcionan para participar o apuntar a la Base del Ser.


title: Paul Tillich

text: Tillich también elaboró más la tesis del Dios por encima del Dios del teísmo en su Teología Sistemática.


title: Paul Tillich

text: ... (el Dios por encima del Dios del teísmo) Esto ha sido malinterpretado como una declaración dogmática de carácter panteísta o místico. En primer lugar, no es una declaración dogmática, sino apologética. Toma en serio la duda radical experimentada por muchas personas. Le da a uno el valor de la autoafirmación incluso en el estado extremo de duda radical.


title: Paul Tillich

text: ... En tal estado desaparece el Dios del lenguaje tanto religioso como teológico. Pero algo queda, a saber, la gravedad de esa duda en la que se afirma el sentido dentro del sinsentido. La fuente de esta afirmación del sentido dentro del sinsentido, de la certeza dentro de la duda, no es el Dios del teísmo tradicional sino el "Dios sobre Dios", el poder del ser, que actúa a través de aquellos que no tienen nombre para ello, ni siquiera el nombre. Dios.


title: Paul Tillich

text: ... Esta es la respuesta a quien pide un mensaje en la nada de su situación y al final de su valentía de ser. Pero un punto tan extremo no es un espacio con el que se pueda convivir. La dialéctica de una situación límite es un criterio de verdad pero no la base sobre la cual se puede construir toda una estructura de verdad.


title: Paul Tillich

text: La clave para entender la teología de Tillich es lo que él llama el "método de correlación". Es un enfoque que correlaciona las ideas de la revelación cristiana con las cuestiones planteadas por el existencialismo, los análisis psicológicos y filosóficos.


title: Paul Tillich

text: La teología formula las preguntas implícitas en la existencia humana, y la teología formula las respuestas implícitas en la automanifestación divina bajo la guía de las preguntas implícitas en la existencia humana. Este es un círculo que conduce al hombre a un punto donde la pregunta y la respuesta no están separadas. Este punto, sin embargo, no es un momento en el tiempo.


title: Paul Tillich

text: El mensaje cristiano proporciona las respuestas a las preguntas implícitas en la existencia humana. Estas respuestas están contenidas en los acontecimientos reveladores en los que se basa el cristianismo y son tomadas por la teología sistemática de las fuentes, a través del medio, bajo la norma. Su contenido no puede derivarse de preguntas que provendrían de un análisis de la existencia humana. Se les 'habla' a la existencia humana desde más allá de ella, en cierto sentido. De lo contrario, no serían respuestas, pues la pregunta es la existencia humana misma.


title: Paul Tillich

text: Para Tillich, las cuestiones existenciales de la existencia humana están asociadas al campo de la filosofía y, más concretamente, a la ontología (el estudio del ser). Esto se debe a que, según Tillich, una búsqueda filosófica de por vida revela que la cuestión central de toda investigación filosófica siempre vuelve a la cuestión del ser, o qué significa ser, y, en consecuencia, qué significa ser un ser humano finito. ser dentro del ser. Para ser correlacionadas con preguntas existenciales están las respuestas teológicas, ellas mismas derivadas de la revelación cristiana. La tarea del filósofo consiste principalmente en desarrollar las preguntas, mientras que la tarea del teólogo implica principalmente desarrollar las respuestas a estas preguntas. Sin embargo, debe recordarse que las dos tareas se superponen y se incluyen entre sí: el teólogo debe ser algo así como un filósofo y viceversa, ya que la noción de fe de Tillich como "preocupación última" requiere que la respuesta teológica se correlacione con, sea compatible con, y en respuesta a la pregunta ontológica general que debe desarrollarse independientemente de las respuestas. Así, de un lado de la correlación está el análisis ontológico de la situación humana, mientras que del otro está la presentación del mensaje cristiano como respuesta a este dilema existencial. Para Tillich, ninguna formulación de la pregunta puede contradecir la respuesta teológica. Esto se debe a que el mensaje cristiano afirma, "a priori", que el "logos" "que se hizo carne" es también el "logos" universal de los griegos.


title: Paul Tillich

text: Además de la íntima relación entre filosofía y teología, otro aspecto importante del método de correlación es la distinción de Tillich entre forma y contenido en las respuestas teológicas. Mientras que la naturaleza de la revelación determina el contenido real de las respuestas teológicas, el carácter de las preguntas determina la forma de estas respuestas. Esto se debe a que, para Tillich, la teología debe ser una teología de respuesta, o teología apologética. Dios es llamado el "fundamento del ser" en parte porque Dios es la respuesta a la amenaza ontológica del no ser, y esta caracterización de la respuesta teológica en términos filosóficos significa que la respuesta ha sido condicionada (en la medida en que se considera su forma) por la pregunta. A lo largo de la "Teología Sistemática", Tillich tiene cuidado de mantener esta distinción entre forma y contenido sin permitir que uno sea inadvertidamente condicionado por el otro. Muchas críticas a la metodología de Tillich giran en torno a esta cuestión de si realmente se mantiene la integridad del mensaje cristiano cuando su forma está condicionada por la filosofía.