title: Albuixech

text: El 15 de septiembre de 1479 pasó a manos de Juan Folc de Cardona y Juana de Aragón. Albuixech quedó sometida a los Fueros de Aragón con fecha 5 de diciembre de 1556 y consiguió ser municipio independiente a todos los efectos. Posteriormente el Ducado de Gandía reclamó ante Felipe II que la población fuese otra vez administrada bajo su propiedad; pero el rey recusó esta propuesta y permaneció dependiente de la Corona.


title: Albuixech

text: En 1610 la villa fue abandonada totalmente y solo quedó en pie la iglesia, que se convirtió en un santuario de cierta importancia. Pese a todo la recuperación fue rápida: en 1794 tenía ya más de 400 habitantes.


title: Albuixech

text: Con la guerra de la Independencia, entre 1808 y 1814, la población sufrió sus desastrosas consecuencias. Se vio también envuelta en guerras carlistas. En 1837, el general Cabrera recorrió esta zona de la huerta valenciana. En el Diccionario de Madoz (1845-1850) aparece la siguiente descripción:


title: Albuixech

text: También con la última contienda española de la Guerra Civil de 1936-1939 la población de Albuixech se vio afectada por este conflicto armado. Se crearon algunas milicias para ir a combatir junto a los republicanos a la batalla del Ebro.


title: Albuixech

text: Si bien la villa quedó despoblada en 1610, la recuperación fue rápida. En 1794 tenía más de 400 habitantes, población que fue aumentando paulatinamente hasta los 1158 de 1877 y que ha seguido creciendo a un ritmo sostenido. Contaba con una población de 3983 habitantes en 2018.


title: Albuixech

text: Basada tradicionalmente en la agricultura, hoy día es un pueblo principalmente industrial y terciario. En 2001 sólo un 7% de la población activa se dedicaba a la agricultura, de la que quedan 239 divididas en 122 de hortalizas, 100 de cítricos y 17 de patatas. Los cultivos de huerta se logran en rotaciones intensivas que producen tres cosechas anuales. El 22% de la población trabajaba en la industria, el 13,3% en la construcción y el 57,5% en el sector servicios. El Polígono Industrial del Mediterráneo, que comparte con Masalfasar, es una de las mayores concentraciones industriales de toda la huerta valenciana, solo por detrás de Paterna, Aldaya, Cuart de Poblet, Silla y Valencia. Destacan las fábricas de productos metálicos, industrias de la madera, manufacturas plásticas, productos minerales no metálicos y maquinaria. Paradójicamente, la proporción de población dedicada a la industria es una de las más bajas de la comarca.


title: Albuixech

text: Se accede a esta localidad desde Valencia tomando la V-21 y luego la CV-32. También cuenta con estación de ferrocarril de la línea C-6 de Cercanías Valencia.


title: Albuixech

text: El arroz es la base de la cocina local y predominante en todo el litoral siendo el plato más conocido la paella. Pero también son muy comunes de la zona de la huerta el arroz a banda ("arròs a banda") plato marinero al que dan el sabor el pescado y los mariscos; el clásico arroz con judías y acelgas ("arròs amb bledes") típico de cuaresma por no incluir carnes en sus ingredientes. Sin olvidar el arroz al horno ("arròs al forn") y la caldera ("arròs amb fesols i naps") muy común en celebraciones multitudinarias y que son dos platos con gran arraigo en la Huerta de Valencia.


title: Albuixech

text: El origen del observatorio se remonta a los inicios de la década de los 90 como una aspiración de la nueva asociación astronómica que se había formado unos pocos años antes con la llegada del cometa Halley. La idea de crear un espacio público para la adecuada observación del cielo le fue trasladada a la corporación municipal de la época, de la que se obtuvo un apoyo total desde el primer momento facilitando los recursos necesarios y un emplazamiento adecuado como es la Casa de la Cultura.


title: Albuixech

text: El telescopio, en esta primera etapa, era un reflector tipo Newton con un espejo primario de 400mm que contaba con una montura ecuatorial operada por un sistema de seguimiento electrónico. Tanto el telescopio, su montura, el control y la cúpula se construyeron de forma artesanal por los miembros de la asociación.


title: Albuixech

text: El actual observatorio es fruto de una profunda remodelación que se llevó a cabo a comienzos de 2018. Se instaló una nueva cúpula motorizada y un nuevo telescopio capaz de captar 1700 veces más luz que el ojo humano. La mejora de instalaciones y material permiten la realización de actividades divulgativas con total comodidad.


title: Albuixech

text: El domo geodésico de 4,35m de diámetro alberga en su interior un telescopio tipo Schmidt-Cassegrain de 300mm y 3048mm de distancia focal (f/10) que puede manejarse desde el ordenador del recinto. Como equipamiento opcional dispone de cámaras para fotografía planetaria y de cielo profundo, un telescopio refractor apocromático (100mm f/9) de campo amplio con montura ecuatorial GoTo y un telescopio solar de banda hidrógeno alfa.


title: Albuixech

text: Por el observatorio de Albuixech pasan anualmente miles de visitantes para disfrutar de las observaciones astronómicas que se realizan periódicamente. Estar situado en el área metropolitana de Valencia permite que sea de fácil acceso para una importante cantidad de población, siendo el único observatorio de estas características en la provincia.


title: Albuixech

text: El observatorio está operado por la Asociación Astronómica de Albuixech que también organiza otros eventos divulgativos como charlas de expertos, exposiciones, formación en el manejo del instrumental y salidas al campo en grupo buscando áreas exentas de contaminación lumínica donde realizar observaciones y sesiones de astrofotografía.


title: Albuixech

text: Miguel Ambrosio Zaragoza (Albuixech, Valencia, 31 de agosto de 1913 - Barcelona, 30 de septiembre de 1992), conocido como Ambrós, fue un destacado dibujante del tebeo clásico español, célebre sobre todo por la serie de aventuras "El Capitán Trueno".


title: Labios compartidos

text: «Labios compartidos» es el primer sencillo del séptimo álbum de estudio del grupo mexicano de rock en español Maná, titulado "Amar es combatir" (2006). La letra y música corresponden a Fher Olvera. Esta canción tuvo éxito en varios países, logrando posicionarse en el primer lugar en la lista musical "Hot Latin Tracks" de la revista especializada "Billboard" durante ocho semanas consecutivas, siendo una de las canciones más sonadas en Latinoamérica. En la lista "Hot 100" de la misma publicación logró el lugar número 82 y en "Hot Ringtones" la número 12. Se lanzó un remix de «Labios compartidos» con el dúo de música urbana Calle 13. En Chile, llegó al número uno en 11 semanas, y tiene el récord de permanencia en el primer lugar, incluso fue un éxito en aquel país hasta el año 2009.


title: Labios compartidos

text: El video fue dirigido por Pablo Croce y fue estrenado en "MTV Hits". Muestra a un trío, conformado por dos hombres y una mujer (Verónica Amil) y el dolor que sufre uno de ellos (Bernabé Labaronnie) al verla con el otro (Juan Carlos Gruber). En el vídeo se incluyen tatuajes y muchos efectos especiales, fue premiado por MTV como mejor vídeo musical del año 2006.


title: Johnny Guitar

text: Johnny Guitar es una película estadounidense de 1954 dirigida por Nicholas Ray, con guion de Philip Yordan a partir de la novela homónima de Roy Chanslor. Protagonizada por Joan Crawford, Sterling Hayden, Mercedes McCambridge y Scott Brady entre otros. Realizada por la productora Republic Pictures.


title: Johnny Guitar

text: Aunque en principio suele clasificarse dentro del género del wéstern, hay muchos que opinan que su relación con este se limita al espacio y la época en que se desarrolla la historia.


title: Johnny Guitar

text: El filme se rodó gracias al impulso de Joan Crawford, quien había adquirido los derechos de la novela. Pero el resultado le decepcionó. Tampoco le gustó la elección de Mercedes McCambridge como oponente, ya que era más joven que ella. Crawford, a fin de aparecer más favorecida en sus primeros planos, exigió que todos fueran rodados en estudio, con la iluminación adecuada, y no en exteriores con luz natural.


title: Johnny Guitar

text: Johnny Logan ("Sterling Hayden"), un portentoso pistolero, ha cambiado su revólver por una guitarra. Con ella se dirige hacia la casa de juegos de Vienna ("Joan Crawford"), donde le espera un trabajo como músico, y un viejo amor.


title: Johnny Guitar

text: Emma Small ("Mercedes McCambridge") odia a Vienna porque Dancin' Kid ("Scott Brady") la prefiere. Así que cuando la diligencia es asaltada y el hermano de Emma resulta muerto, ella no duda en culpar a Dancin' Kid y a su banda. Luchará por destruir a Vienna y sus sueños de prosperidad con el ferrocarril.


title: Johnny Guitar

text: Es considerado un western clásico, pero atípico, a causa de su extraño simbolismo e intenso lirismo. Está rodada en el novedoso trucolor (usado por Republic Pictures para sus westerns entre 1946 y 1957, cuando fue sustituido por el eastmancolor), que exagera la intensidad del colorido, con lo que el ya desaforado romanticismo de los memorables, tristes y desesperados diálogos de los apasionados personajes se muestra en un ambiente alucinado e irreal, gracias también a la dirección de Nicholas Ray.


title: Elongación (astronomía)

text: En astronomía, la elongación es el ángulo entre el Sol y un planeta visto desde la Tierra. Para un planeta inferior como Mercurio y Venus la elongación adquiere un valor máximo dado por la expresión


title: Elongación (astronomía)

text: En donde r es la distancia del planeta inferior al Sol en UA. Para un planeta superior la elongación no tiene un valor limitado. Vale 0 en la conjunción, 90 en las cuadraturas y 180 en la oposición.


title: Elongación (astronomía)

text: En la máxima elongación de un planeta inferior el ángulo de fase, que es por definición el ángulo que forma el segmento Planeta-Sol con el segmento Planeta-Tierra, es de 90º y se dice que el planeta presenta ""dicotomía"" ya que desde la Tierra se observa medio círculo iluminado y medio círculo oscuro, igual que tal como vemos la Luna en los cuartos.


title: Elongación (astronomía)

text: Cuando un planeta inferior es visible después de la puesta del sol, está cerca de su máxima elongación oriental. Cuando un planeta inferior es visible antes del amanecer, está cerca de su máxima elongación occidental. El valor de la máxima elongación (oeste o este), para Mercurio, está entre 18° y 28° y para Venus entre 45° y 47°. Este valor varía debido a que las órbitas de los planetas son elípticas, en lugar de círculos perfectos. Otro contribuyente menor a esta inconsistencia es la inclinación orbital: la órbita de cada planeta está en un plano ligeramente diferente.


title: Elongación (astronomía)

text: Se entiende también por elongación el ángulo entre un planeta y su satélite visto desde la Tierra. Galileo estudió las cambiantes configuraciones de los satélites de Júpiter midiendo sus elongaciones.


title: Elongación (astronomía)

text: Las máximas elongaciones de un planeta inferior ocurren periódicamente, con una máxima elongación oriental seguida de una máxima elongación occidental, y viceversa. El periodo depende de la velocidad angular relativa de la Tierra y el planeta vistas desde el Sol. El tiempo que toma completarlo es el periodo sinódico del planeta.


title: Elongación (astronomía)

text: Si "T" es el período sinódico (por ejemplo, el lapso entre dos máximas elongaciones orientales, o el lapso entre dos máximas conjunciones superiores...), "ω" la velocidad angular relativa, "ω" la velocidad angular de la Tierra y "ω" la del planeta, entonces tenemos que para un planeta inferior (Mercurio, Venus)


title: Elongación (astronomía)

text: Mientras que para un planeta superior (Marte, Júpiter...) en el que no hay máxima elongación, ya que la elongación puede tomar todos los valores desde 0º a 180º, el período sinódico, tiempo entre por ejemplo dos conjunciones superiores (elongación = 0º) o dos oposiciones consecutivas (elongación = 180º), se calcula:


title: Elongación (astronomía)

text: Donde "T" y "T" son los ""años"" de la Tierra y del planeta respectivamente, es decir los periodos de revolución en torno al Sol, llamados periodo sideral.


title: Elongación (astronomía)

text: Por ejemplo, el periodo sideral de Venus (p) es 225 días, y el de la Tierra (e) es de 365 días. Así, el periodo sinódico (s) de Venus, que proporciona el lapso entre dos máximas elongaciones orientales (u occidentales) es de 584 días.


title: Elongación (astronomía)

text: Estos valores son aproximados, porque los planetas no tienen órbitas coplanarias perfectamente circulares. Como obliga la segunda ley de Kepler, cuando un planeta está cercano al Sol se mueve más rápido que cuando está más alejado, así que la determinación exacta de la fecha y hora de la mayor elongación requiere un análisis mucho más complejo de la mecánica orbital.


title: Elongación (astronomía)

text: Los planetas superiores, planetas enanos y asteroides tienen ciclos diferentes. Luego de la conjunción superior, la elongación del objeto continúa incrementándose hasta que se aproxima al máximo valor mayor de 90° (lo que es imposible con planetas inferiores) y típicamente muy cercano a 180°, lo que se conoce como "oposición" y corresponde a la conjunción heliocéntrica con la Tierra. En otras palabras, como ve un observador en el planeta superior en oposición, la Tierra aparece en conjunción inferior con el Sol. Técnicamente, el momento exacto de la oposición es un poco diferente del momento de máxima elongación. La oposición se define como el momento en que las longitudes eclípticas aparentes del planeta superior y el Sol difieren en 180°, lo que ignora el hecho de que el planeta está fuera del plano de la órbita de la Tierra. Por ejemplo, Plutón, cuya órbita es muy inclinada respecto al plano orbital de la Tierra, puede tener una elongación máxima significativamente inferior a 180° en la oposición.


title: Elongación (astronomía)

text: Todos los planetas superiores son más fácilmente visibles en sus oposiciones porque están cerca de su máximo acercamiento a la Tierra y también están por encima del horizonte durante toda la noche. La variación en magnitud causada por los cambios en la elongación son mayores cuanto más cerca de la Tierra está la órbita del planeta. En particular la magnitud de Marte cambia hasta 75 veces con la elongación. El brillo máximo y mínimo de Júpiter difiere sólo en un factor de 3,3 veces, mientras que para Urano —que es el cuerpo del Sistema Solar más distante visible a simple vista— difiere en un factor de 1,7 veces.


title: Elongación (astronomía)

text: Como los asteroides viajan en una órbita no mucho mayor que la de la Tierra, su magnitud puede variar mucho en función de la elongación. Aunque más de una docena de objetos en el cinturón de asteroides se pueden ver con binoculares 10x50 en una oposición promedio, sólo Ceres y Vesta están siempre por encima del límite de los binoculares de +9,5 a pequeñas elongaciones.


title: Elongación (astronomía)

text: En ocasiones, elongación puede referir a la distancia angular de un satélite respecto a su planeta central, como por ejemplo la distancia angular de Ío de Júpiter. Aquí se puede también hablar de "mayores elongaciones orientales" y "mayores elongaciones occidentales". En el caso de los satélites de Urano, puede hablarse de "máxima elongación Norte" y "máxima elongación Sur", debido a la alta inclinación del eje de rotación del planeta.


title: Fernando Scarcella

text: Fernando Gabriel Scarcella (6 de septiembre de 1975; Buenos Aires) es un baterista argentino. Actualmente forma parte de Rata Blanca y Walter Giardino Temple


title: Fernando Scarcella

text: A principios de 1990 comenzó a tocar la batería y a partir de 1992 tocó con varios grupos del "under", entre ellos un grupo al que llamó Xyster integrado por Javier Torrecillas (Guitarra), Mariano Hospital (Bajo) y Norberto Pace (voz).


title: Fernando Scarcella

text: En 1994 se integró al proyecto del exguitarrista de Los Violadores, la banda se llamaba Agentes de Kaos. Al cumplir 19 años, trabajaba con Luis Salinas, de asistente y lo convoca para formar parte de su proyecto como baterista. Con él tocó durante tres años consecutivos y tuvo la oportunidad de conocer a grandes músicos de Argentina, con quienes compartió escenarios.


title: Fernando Scarcella

text: En 1996 fue seleccionado para integrar Logos, paralelamente tocaba con Luis Salinas, pero en ese entonces su función en esa banda era como percusionista. Hizo su debut en la escena metálica argentina a mediados de 1997, cuando se incorporó a la conocida agrupación "Logos", liderada por dos exintegrantes de V8, Alberto Zamarbide y Miguel Roldán, siendo este último el compositor de la mayoría de los temas.


title: Fernando Scarcella

text: Para la presentación grabaron un , "Confusión mental" y "Miedo a la libertad", el cual fue distribuido junto a la entrada del espectáculo que se realizó en el Superclub de Buenos Aires.


title: Fernando Scarcella

text: Durante su breve estadía en la banda, participó de un Monsters of Rock y viajó al exterior realizando conciertos en Nueva York y Miami para la cadena MTV Latina. Luego regresaron a Buenos Aires y el 2 de diciembre de 1997 grabaron un disco en vivo titulado "Tercer acto", junto a Machi Madco en el Auditorio Promúsica de dicha ciudad.


title: Fernando Scarcella

text: Finalmente en mayo de 1998 se disolvió Logos y Miguel Roldán le propuso a Fernando Scarcella formar una banda que continuara con el estilo propuesto por esta institución del heavy metal criollo. En tal sentido, comenzaron a delinear lo que sería "Cruel Adicción", incorporando al hermano de Fernando Scarcella en la voz.


title: Fernando Scarcella

text: En agosto de ese mismo año debutaron en el marco del Metal Rock Festival II, participando también del disco que se editó con los registros de dicho evento.


title: Fernando Scarcella

text: Mientras tanto, Walter Giardino había hecho su debut con "W.G. Temple" en el teatro Maipo. Al poco tiempo, el baterista Martín Carrizo se alejó de la banda para trabajar con Gustavo Cerati. En abril de 1999, Walter Giardino lo convoca para formar parte de su proyecto solista "Walter Giardino Temple". Con él, hizo presentaciones en Buenos Aires y también por toda la Argentina, con la banda tuvo oportunidad de tocar junto a Deep Purple en Obras, y más tarde cerrar la tercera edición del Metal Rock Festival. A la par de su carrera con "Walter Giardino Temple", realizó trabajos con Boff (Guitarrista de Riff) para su banda "Cabrón" con quien graba su primer disco como baterista invitado. También toca con Alambre González, estuvo un tiempo integrando la banda de Raúl Porchetto y muchos artistas más.


title: Fernando Scarcella

text: La última presentación con la banda se realizó el 20 de noviembre de 1999 en el teatro Coliseo, compartiendo el escenario con Glenn Hughes. Al poco tiempo todos los músicos, incluido Fernando, decidieron desertar para formar "Quemar". Sin embargo el baterista cambió de parecer y prefirió permanecer junto a Giardino, en lo que sería un año entero de inactividad musical.


title: Fernando Scarcella

text: En agosto del 2000, Walter Giardino hizo una presentación de Temple junto a Adrián Barilari en Museum, la cual fue un verdadero suceso y posibilitó presentaciones en el interior y el exterior del país.


title: Fernando Scarcella

text: En 2012 Walter Giardino reactivo el proyecto Temple para dar dos presentaciones con Joe Lynn Turner para esto fue convocado Scarcella ya que es actual integrante de Rata Blanca así como integrante de la primera etapa de Temple. Durante la presentación tocaron temas de Rainbow, Deep Purple e Yngwie Malmsteen y por supuesto los de Temple que fueron cantados por Javier Barrozo ex-Lorihen.


title: Fernando Scarcella

text: Aun cuando negaron enfáticamente cualquier posibilidad de regreso, el 2 de septiembre se presentaron en Bolivia bajo el nombre de Rata Blanca. Pronto se incorporaron algunos de los históricos músicos de la agrupación, aunque Gustavo Rowek, antiguo baterista y miembro fundador se rehusó porque estaba contento con su nuevo proyecto, "Nativo", junto al guitarrista Sergio Berdichevsky.


title: Fernando Scarcella

text: Con Rata Blanca graba la versión acústica de "Mujer amante" para el disco "Grandes canciones", donde participa como percusionista. En el 2001 graba ya como baterista el disco en estudio "El camino del fuego" y el disco en vivo "Poder vivo", que fue grabado en el estadio Luna Park.


title: Fernando Scarcella

text: En abril de 2001 el baterista iba a participar junto a otros músicos, como Martín Knye y Daniel Tellis (ambos ex Kamikaze), entre otros, de un tributo a Whitesnake a realizarse en un auditorio de la Ciudad de Buenos Aires, llamado "Acatraz". Debido al alejamiento por motivos personales de Alejandro Vassallo, baterista de Martín Knye-Magiar, se especuló con que Fernando Scarcella ocupara ese lugar para la presentación oficial de la primera producción discográfica de la banda, llamada "Twister". Finalmente por sus compromisos con Rata Blanca no pudo asistir a ambos eventos. La presentación tuvo lugar durante mayo en el mencionado auditorio.


title: Fernando Scarcella

text: En el año 2005, Rata Blanca lanza un disco llamado La llave de la puerta secreta, del cual se desprenden temas como Blues, Mamma y Guitarra española. En el año 2008, lanzan El reino olvidado, del cual se destacan temas como Reino olvidado, Círculo de fuego, 71-06 (Endorfina) y Guardián de la luz. Junto con Rata Blanca ha tocado con artistas como Glenn Hughes, Tarja Turunen, Doogie White y Graham Bonnet. En 2015 edita con Rata Blanca el disco Tormenta Eléctrica. Scarcella es el baterista que más tiempo ha trabajado junto a Walter Giardino permaneciendo junto a él desde 1999.


title: Fernando Scarcella

text: A principios de 2002 se reúne con Javier Torrecillas (Guitarrista) y Mariano Hospital (Bajista), compañeros de la secundaria, de otros proyectos y amigos de la vida, y les propone seguir con lo que habían dejado en el camino a raíz de los distintos compromisos de trabajo. Luego se suman a esta propuesta Diego Valdez (Cantante) y Hernán Bovo (Guitarrista) a quien ya conocían. Es así como nace Hipnosis.


title: Fernando Scarcella

text: A la propuesta también se sumaron personas como Juan Pablo Dematteis (mánager), y un sexto músico que no lo vemos pero se escucha y Mario Altamirano quien está a cargo de la producción artística de Hipnosis. Grabaron un material promocional de dos temas "Vivir o morir" que llegó a Latinoamérica, Europa y Estados Unidos, teniendo una gran repercusión.


title: Fernando Scarcella

text: Trabajó con Hipnosis algunos años, con quien grabó en el 2003 el disco debut de la banda que vio la luz a mediados del 2004, "Hasta el fin de los tiempos" del cual se desprendió el tema "Por otros caminos" con una versión de esta canción en inglés titulada "Down through other ways".


title: London Grammar

text: London Grammar es un trío británico de indie pop formado en Nottingham en 2009 por Hannah Reid, Dot Major y Dan Rothman. Su EP debut "Metal & Dust" fue lanzado en febrero de 2013 por Metal & Dust Recordings, mientras que su álbum debut "If You Wait" fue lanzado el 9 de septiembre de 2013. El álbum alcanzó el número dos en la UK Albums Chart de Reino Unido, donde consiguió doble disco de platino. Sus siguientes álbumes de estudio, "Truth is a Beautiful Thing", lanzado en 2017, y "Californian Soil", en 2021, alcanzaron sendos números uno en Reino Unido.


title: London Grammar

text: La vocalista Hannah Reid y el guitarrista Dan Rothman, naturales de Londres, se conocieron en la residencia de estudiantes durante su primer año en la Universidad de Nottingham, en 2009. Rothman vio una foto de Reid en Facebook con una guitarra y le envió un mensaje para ver si quería tocar con él. El multi-instrumentista Dot Major (teclado, yembé, batería), natural de Northampton, se incorporó un año más tarde, tras ser presentado a la banda por la novia de Rothman. Escogieron su nombre en referencia a la ciudad de Londres, no solo por ser su ciudad de origen, sino que "Londres es tan internacional y multicultural que parece de algún modo un nombre muy universal".


title: London Grammar

text: Tras completar sus estudios en 2010, la banda se trasladó a Londres para progresar en su carrera musical, donde comenzaron a tocar en bares locales. Esto despertó la atención de varios cazatalentos, y pronto firmaron con la discográfica independiente Ministry of Sound. El 12 de noviembre de 2012, el trío publicó su primer sencillo "Hey Now" en YouTube, recibiendo cientos de miles de visitas en pocos meses.


title: London Grammar

text: Su primer EP, "Metal & Dust," fue lanzado en febrero de 2013, alcanzando el top 5 de la lista de iTunes Australia. Su sencillo "Wasting My Young Years" fue publicado en junio de 2013, posicionándose en el número 31 en la lista de sencillos del Reino Unido. El grupo también apareció en el álbum "Settle" de la banda de garage house Disclosure, colaborando en el tema "Help Me Lose My Mind". London Grammar ha grabado dos sesiones en directo para la BBC Radio 1, y durante el 2013 tocaron en diez festivales europeos. En septiembre de 2013, Reid fue objeto de una polémica por un tuit del programa de radio matutino de la BBC "Radio 1 Breakfast Show", el cual fue criticado por sexismo. El programa pidió perdón, mientras que la banda decidió "quedarse al margen".


title: London Grammar

text: El 9 de septiembre de 2013, lanzaron su álbum debut, "If You Wait", el cual alcanzó el número dos en ventas en el Reino Unido y Australia, así como el número 11 en Francia, número 13 en Irlanda y número 22 en Nueva Zelanda. La banda firmó con la discográfica Columbia Records en Estados Unidos.


title: London Grammar

text: El 13 de enero de 2014, la banda tocó los temas "Strong" y "Wasting My Young Years" en el show de Jimmy Fallon, lo cual significó su debut en la televisión estadounidense. Durante el año 2014 obtuvieron un Premio Ivor Novello en la categoría de Mejor Canción en Música y Letra por el tema "Strong", así como dos premios AIM de música independiente. La firma de moda francesa Dior usó un remix su tema "Hey Now" en una campaña publicitaria.


title: London Grammar

text: Tras la compra del sello Ministry of Sound por parte de Sony Music, el catálogo de London Grammar continuó siendo distribuido por Universal Music Group en la mayor parte del mundo y por Because Music en Francia.


title: London Grammar

text: En enero de 2017, la banda presentó como avance de su segundo disco la canción "Rooting For You", siendo su primera novedad tras el lanzamiento de su álbum debut en 2013. En febrero, compartieron el segundo sencillo "Big Picture" a través de su página de Facebook. Estos sencillos forman parte de su segundo álbum de estudio, "Truth Is a Beautiful Thing", para el cual el grupo trabajó con los productores Paul Epworth, Greg Kurstin y Jon Hopkins. Se publicó el 9 de junio de 2017 a través de Metal & Dust y Ministry of Sound, y alcanzó el número uno en ventas en el Reino Unido.


title: London Grammar

text: Durante el otoño de 2017, la versión de la banda del tema de Chris Isaak "Wicked Game" apareció en el trailer de la serie de la BBC "Peaky Blinders".


title: London Grammar

text: Los temas "Baby It's You", lanzado en agosto de 2020, y "Californian Soil", en octubre, fueron adelantos de su tercer álbum de estudio, también llamado "Californian Soil", publicado el 16 de abril de 2021. Este lanzamiento estuvo acompañado de una actuación en directo en YouTube. London Grammar fueron nominados a "Mejor Grupo" en los BritAwards 2022.


title: London Grammar

text: La música de London Grammar ha sido descrita como "una mezcla de sonidos ambientales, etéreos y clásicos", con guitarras melancólicas, voces profundas, letras quejumbrosas y a menudo influencias del trip-hop y el dance. La poderosa voz de Hannah Reid, protagonista en todos los temas de la banda, es comparada a menudo con la de Florence Welch. Las canciones son un mérito colectivo como explica Reid: "Yo escribo las letras y las melodías. Pero las canciones salen de los tres. Dot escribe la parte del piano o la partitura. Dan añade la guitarra". Reid describe las canciones como "afectadas emocionalmente" ya que sus letras, primordialmente autobiográficas, tratan sobre "personas que entran y salen de mi vida." La canción "Wasting My Young Years", que cuenta con más de 55 millones de visitas en YouTube, fue escrita sobre su exnovio.


El Aeropuerto Internacional de Laguna del Sauce C/C Carlos Curbelo o Aeropuerto Internacional de Punta del Este es un aeropuerto situado sobre la Laguna del Sauce, departamento de Maldonado, Uruguay, unos 20 km al noroeste de la península de Punta del Este. La pista principal tiene un largo de 2133 m y 45 m de ancho, y es capaz de recibir aviones de mediano porte, como los Boeing 737 y el Airbus 320.


title: Aeropuerto Internacional de Laguna del Sauce

text: En 1946 la Armada comenzó a estudiar la posibilidad de establecer una base aeronaval sobre la Laguna del Sauce. El predominio militar de la nación se encontraba fuertemente vinculado a su capacidad para desarrollar y operar eficazmente los gigantescos hidroaviones. Los informes técnicos determinaron que una base ubicada sobre la Laguna del Sauce aseguraría a Uruguay el dominio de la costa que se extendía desde Montevideo hasta el Arroyo Chuy. La Base Aeronaval N.º 2 fue nombrada Capitán de Corbeta Carlos Curbelo, jefe del Servicio Aeronáutico de la Armada, quien había fallecido en operación en 1942.


text: El Estado uruguayo no disponía de los recursos económicos necesarios para asegurar el mantenimiento del Aeropuerto, ni tampoco para refaccionar las instalaciones que se venían utilizando desde la década de 1950.


text: En 1991, el gobierno en funciones llamó a licitación pública internacional para adjudicar la explotación y el mantenimiento, por en régimen de concesión de obra pública de la terminal aérea.


text: El contrato de concesión de obra pública fue firmado el 9 de diciembre de 1991. Consorcio Aeropuertos Internacionales S.A. comenzó a operar la terminal aérea de Punta del Este el 24 de diciembre de 1993. Haciéndose cargo a partir de ese momento de la prestación de la totalidad de los servicios.


text: Consorcio Aeropuertos Internacionales S.A. desde 1993 estaba integrado por cinco empresas, de orígenes uruguayo, argentino y canadiense, las que se ocupan de las operaciones de tierra y aire. A partir de enero de 2008 Corporación América se adjudicó el 100% de la empresa, administrándola desde esa fecha.


text: Sin afectar la operativa de la terminal que se mantenía en funcionamiento, se inició la construcción del nuevo aeropuerto. Un consorcio integrado por empresas españolas y uruguayas fue seleccionado por Consorcio Aeropuertos Internacionales S.A. para desarrollar los trabajos de infraestructura aeroportuaria.


text: La pista tradicional de Laguna del Sauce fue completamente remozada, repavimentada y equipada con tecnología de última generación. A ella se le añadió la nueva gran pista 08-26, de 2.133 m de extensión y 45 m de ancho y equipada con modernos sistemas de ayudas visuales de origen belga ALS, PAPI y REIL.


text: El aeropuerto es ahora capaz de albergar a más de cinco Boeing 737 simultáneamente. A ello se le sumó una segunda plataforma, de más de 5 ha, destinada al tráfico de aviones de pequeño porte, vuelos ejecutivos y taxis aéreos.


text: Se sumó un amplio estacionamiento capaz de albergar a 600 vehículos y dotado de un moderno sistema de control de accesos.


text: Además se realizó la construcción de una nueva Escuela de Aviación Naval, un amplio hangar, una plataforma y sus taxiways, de acuerdo a las condiciones del llamado.


text: El nuevo edificio terminal del nuevo Aeropuerto Internacional de Punta del Este fue diseñado por el arquitecto uruguayo Carlos Ott, el proyecto fue desarrollado en tres plantas.


text: La construcción de la estructura moderna fue encomendada al consorcio integrado por Hochtief Aktiengesellschaft, una compañía alemana de liderazgo mundial que ya tuvo a su cargo la construcción de los aeropuertos de Fráncfort, Stuttgart, Varsovia, Budapest y Riad.


text: Techint Saci de Uruguay, una empresa cuya trayectoria se asocia a algunos de los más importantes emprendimientos del país, también participó en la construcción.


text: En su interior, el nuevo edificio terminal posee una galería con capacidad para 25 locales comerciales.


text: Asimismo, la terminal cuenta con una sala VIP, decorada por el arquitecto Ott y dotada de mobiliario italiano.


text: En 2020 se realizaron 580 vuelos y se registró un movimiento de 51 751 pasajeros. Fue una disminución de un 70% de vuelos y un 67% de pasajeros con respecto al año anterior.


text: Aerolíneas Argentinas fue la aerolínea con mayor cantidad de pasajeros transportados, con 20 467 pasajeros, y la aerolínea que realizó la mayor cantidad de vuelos en el año, con 214 vuelos.


title: Hermeto Pascoal

text: Hermeto Pascoal (Arapiraca, 22 de junio de 1936) es un compositor, arreglista, productor musical y un virtuoso multiinstrumentista (principalmente pianista, bandoneonista, flautista, melodicista, saxofonista y guitarrista) de Brasil. Es considerado como una de las figuras más importantes de la historia de la música popular brasileña. Es mundialmente reconocido uno de los mejores improvisadores y más innovadores compositores contemporáneos, como un gran orquestador, destacándose principalmente en la creación de elaboradas melodías, armonías y ritmos, fusionando la música tradicional brasileña con el jazz y la experimentación, sumado la inclusión de todo tipo de instrumentos, como también por la utilización de un lenguaje musical de estilo propio, la cual él denomina «música universal».


title: Hermeto Pascoal

text: Hermeto nació en un recóndito pueblo del noreste de Brasil: Lagoa da Canoa (entonces perteneciente a Arapiraca), en donde su familia trabajaba en el campo. Al ser albino, muchas veces estaba impedido de trabajar bajo la luz del sol por lo que pasaba horas explorando el acordeón de ocho bajos que tocaba su padre durante las festividades campesinas, donde se tocaba forró. Al poco tiempo, y con solo once años, logró gran calidad técnica y reemplazó a su padre en el bandoneón. También comenzó a tocar tamborín y flauta con sólo ocho años de edad, todos los instrumentos aprendidos de forma totalmente autodidacta. Con su hermano mayor, empezó a tocar todos estos instrumentos en toda clase de festividades locales. Hermeto también se caracterizaba desde ese entonces por su fascinación con la naturaleza y el sonido, lo que lo motivó a construir instrumentos musicales con objetos caseros para tocar junto a los pájaros, o hacer chocar metales en la herrería de su abuelo para probar cómo sonaban.


title: Hermeto Pascoal

text: En 1950 su familia se mudó a Recife donde con 14 años debutaría como músico profesional interpretando bandoneón y flauta en las radios locales. Junto con sus hermanos, también albinos, comenzó a tocar el piano, formando su primer trío. Durante su adolescencia y juventud Hermeto se ganaría la vida tocando en clubs y radios, formando pequeñas agrupaciones y mudándose primero a Río de Janeiro en 1958 y luego a São Paulo en 1961 en busca de mejores oportunidades. Durante este tiempo Hermeto se convertiría en un eximio pianista y acordeonisista, lo que sumado a los otros instrumentos ya lo hacían un polifacético músico.


title: Hermeto Pascoal

text: Desde la segunda mitad de los sesenta Hermeto contribuyó a diversos álbumes que ahora se consideran clásicos del post Bossa Jazz con figuras entre las que destacan Edu Lobo, Elis Regina y César Camargo Mariano. Cabe destacar la vinculación con Sivuca, otro gran músico acordeonista del noreste de Brasil, quien curiosamente también era albino. En 1964 formó el Sambrasa Trío, con Airto Moreira y el bajista Humberto Clayber, dedicados a tocar jazz al estilo estadounidense. En 1966 en pleno auge de los programas de televisión, Moreira, que tocaba en un grupo llamado Trío Novo, con el guitarrista Heraldo do Monte y el bajista Theo de Barros, animó a Hermeto a unirse al grupo, formando así el grupo que le dio a conocer internacionalmente: Quarteto Novo, uno de los más importantes grupos de música instrumental de la historia de Brasil. El grupo estaba provisto de una magnífica técnica y refinada armonía, y fue una de las claves de la fusión del jazz con los ritmos brasileros, con ellos grabaría un disco homónimo. Luego Hermeto formaría parte de la agrupación Brazilian Octopus, en donde tocaba flauta, y con quienes también grabó un disco. En 1968 Pascoal escribe su primer arreglo orquestal para la música de Gudin que se estrena en el Festival de la Canción de TV bajo el título de "Choro do amor vivido".


title: Hermeto Pascoal

text: Ya con una dilatada y reconocida experiencia, Hermeto se traslada en 1970 a Estados Unidos invitado por Airto Moreira para contactarse con la leyenda del jazz, Miles Davis quien le encarga algunos arreglos y luego la petición de que colabore en la grabación de su disco titulado "Live evil" el cual cuenta con dos composiciones originales de Hermeto. Miles Davis declararía entonces que «Hermeto es el músico más impresionante del mundo». Muchos de los temas que Miles quería incorporar al disco finalmente fueron guardados por Hermeto para luego grabar su primer disco solista para el sello Cobblestone titulado "Hermeto" y luego reeditado en CD bajo el nombre de "Brazilian adventure".


title: Hermeto Pascoal

text: Hermeto vuelve a Brasil en 1973 y graba un disco titulado "A música livre de Hermeto Pascoal". Retorna en 1976 a los Estados Unidos, donde nuevamente graba otro disco, titulado "Missa dos escravos", destacándose la utilización de gruñidos de animales en sus temas, lo que marcaría un precedente en su afán por la experimentación. Su próximo disco sería "Zabumbê-bum-á" lanzado en 1978. Con un gran repertorio de temas originales, Hermeto fue invitado a los festivales musicales más importantes del mundo como uno de los músicos más creativos y talentosos del momento. En 1978 fue invitado al Festival Internacional de Jazz de Sao Paulo y al año siguiente al prestigioso Festival de Jazz de Montreux en Suiza, donde además grabó su primer disco en vivo llamado "Ao vivo Montreux Jazz Festival" lo que significó su explosión definitiva como una super estrella del jazz de vanguardia. Luego sería invitado al Festival de Jazz de Tokio llamado "Live under the sky" logrando nuevamente un éxito arrollador. Al año siguiente (en 1980) edita su siguiente álbum llamado "Cérebro magnético", uno de los más aclamados por la crítica especializada, que además le significó hacer una extensa gira por gran parte de Europa. Su próximo trabajo sería el disco llamado "Hermeto Pascoal & Grupo" (1982), el cual le daría continuidad a su obra única en múltiples dimensiones.


title: Hermeto Pascoal

text: El próximo disco de Hermeto, llamado "Lagoa da Canoa, Município de Arapiraca" (1984) significa un paso fundamental en la exploración musical de Hermeto, ya que incorpora lo que él llama «El sonido del aura» que se refiere a la musicalización de los sonidos y verbalizaciones cotidianas de la vida en la ciudad. Este cuenta con la participación del relator deportivo Osmar Santos, a quien se le «sacó» la melodía de su relato para la composición de un tema. Además este disco es un homenaje a su pueblo natal llamado igual que el disco, en donde Hermeto es además, ciudadano ilustre. Sus próximos discos titulados "Brasil universo" y "Só não toca quem não quer" lanzados en 1986 y 1987 respectivamente, representan el desarrollo de la versatilidad de Hermeto como compositor y la continuidad de su persistente exploración de elementos experimentales como los del «sonido del aura». Su próximo disco llamado "Por diferentes caminos", lanzado en 1988, destacaría por ser su único disco solista donde Hermeto únicamente interpreta el piano, llegando a ser un gran aporte al desarrollo del complejo instrumento.


title: Hermeto Pascoal

text: Entrando en la década de los 90', Hermeto ya es considerado como una leyenda viviente, por su genialidad y originalidad única en el mundo. En 1992, invitado por Polygram, graba un nuevo disco junto a su grupo, llamado "Festa dos deuces". Tan pronto se lanza, realiza una gira por Europa incluyendo conciertos en Alemania, Suiza, Dinamarca, Inglaterra y Portugal. En 1995 realiza un gran concierto sinfónico en el Parque Lúdico do Sesc Itaquera en São Paulo usando los instrumentos gigantes del parque. Luego sería invitado por la UNICEF para realizar un concierto en Rosario (Argentina) junto a su grupo y frente a más de 2000 niños. El show se realizó dentro de una piscina montada en el escenario, tal como él lo requirió.


title: Hermeto Pascoal

text: Gracias a su gran capacidad musical, Hermeto se embarcaría en un ambicioso emprendimiento creativo; componer un tema diario durante todo un año. Así entre el 23 de junio de 1996 y 23 de junio de 1997, Hermeto escribe "Calendario do som" (‘calendario del sonido’), un total de 366 composiciones musicales, una para cada día del año, en los más diversos géneros y que realizó con un tesón admirable. Su idea fue que cada persona tuviera una música para su cumpleaños dedicado por él. La publicación de este hermoso legado ocurrió en 1999 dando pie a que muchos músicos se atrevieran a interpretar y analizar sus temas. Resulta especialmente considerable el caso de la agrupación Itibere Orquestra Familia (lideradas por Itibere Zwarg, bajista de la banda Hermeto Pascoal e Grupo por más de treinta años) quienes realizaron arreglos de varios de estos temas para que finalmente en el año 2005 lanzaron un disco doble con veintisiete de estos arreglos. Igualmente, la agrupación argentina llamada Banda Hermética (en homenaje a Hermeto) con esta misma idea, arregló varios otros temas del libro para lanzar un disco en el año 2007. Ambos grupos cuentan con el consentimiento de Hermeto quien se ha mostrado muy feliz de haber propiciado estas iniciativas.


title: Hermeto Pascoal

text: En 1999, lanzó el disco Eu e eles, disco en el cual Hermeto toca todos los instrumentos. Luego en 2003 lanza "Mundo verde esperanza", compuesto de antiguos temas del disco inédito "Mundo verde esperança" de 1989, junto para su emblemático grupo, como también con nuevas composiciones. Todas ellas con tecnología de sonido actualizada. En 2006, junto a la cantante Aline Morena, con quien además Hermeto se contrajo matrimonio, lanzan "Chimarrao con rapadura" (‘mate con azúcar morena’), un nuevo disco que explora, como siempre, las raíces de la música brasileña, el jazz, y por supuesto la experimentación. En 2010, lanzó un nuevo disco llamado "Bodas de latão" nuevamente junto a Aline Morena en continuidad estilística con el disco anterior.


title: Hermeto Pascoal

text: Hermeto Pascoal, un compositor muy prolífico, tiene grabados cerca de 3000 temas y otros 1000 temas escritos aún sin grabar.


title: Hermeto Pascoal

text: Sus composiciones han sido interpretadas por la Orquesta Sinfónica de Brooklyn, la Filarmónica de Berlín, la Orquesta Sinfónica de Sao Paulo y otras por el estilo, además ha sido uno de los músicos brasileños más influyentes de la segunda mitad del . Hermeto Pascoal ha tocado con los más grandes de la música brasileña e internacional, como Elis Regina, Ron Carter o Raúl de Souza, y participó en el homenaje al gran bandoneonista argentino Astor Piazzolla en Buenos Aires. Además de toda su trayectoria se destaca por ser un multinstrumentista virtuoso con cada uno de los instrumentos que toca, llegando a ejecutar profesionalmente alrededor de 50 instrumentos, sumado a todos lo que el mismo construye con prácticamente cualquier objeto disponible. Además utiliza gruñidos de animales o sonidos de juguetes en sus composiciones.


title: Hermeto Pascoal

text: Durante 2009 realizó una gira por varias ciudades de Sudamérica incluyendo São Paulo, Recife, Brasilia, Goiânia, Santiago de Chile y Buenos Aires.


title: Hermeto Pascoal

text: A sus , Hermeto sigue activo como compositor e intérprete, presentándose en cinco formatos diferentes:


title: Hermeto Pascoal

text: Tras la separación con Aline Morena, y la trágica muerte del saxofonista Vinícius Dorin en 2016, Hermeto es homenajeado en Brasil por su cumpleaños 80. Lejos del retiro, Hermeto prefiere realizar una gira con su banda a lo largo de Brasil, acompañado de muchos de los integrantes históricos de la misma, tales como Jovino Santos-Neto, Nené, además de los nuevos integrantes Joao Paulo Ramos Barbosa en saxo, y Ajurinã Zwarg en batería. Junto con la gira, la celebración continuó con 3 álbumes lanzados en 2017; el primero una grabación de 1976 titulada "Viajando com o som" y editada por primera vez, el segundo un álbum con su "Big Band" titulado "Natureza Universal", por último un álbum doble de "Hermeto Pascoal e Grupo" titulado "Viajando com o som", derrochando calidad.


title: Pseudoinversa de Moore-Penrose

text: En matemáticas, y en particular álgebra lineal, la pseudoinversa de una matriz es una generalización de la matriz inversa. El tipo de matriz pseudoinversa más conocida es la llamada pseudoinversa de Moore-Penrose, que fue descrita independientemente por E. H. Moore en 1920, Arne Bjerhammar en 1951 y Roger Penrose en 1955. Anteriormente, Fredholm introdujo el concepto de la pseudoinversa del operador integral en 1903. El término de la pseudoinversa de una matriz, generalmente se usa para referirse a la pseudoinversa de Moore–Penrose.


title: Pseudoinversa de Moore-Penrose

text: Un uso común de la pseudoinversa es el de computar una solución de «ajuste óptimo» (por cuadrados mínimos) de un sistema de ecuaciones lineales que no posee solución. Otro uso es hallar la solución de norma mínima (euclídea) de un sistema de ecuaciones lineales con múltiples soluciones. La pseudoinversa facilita el enunciado y la prueba de resultados del álgebra lineal.


title: Pseudoinversa de Moore-Penrose

text: La fórmula de cálculo de A es (siempre que el rango de la matriz sea máximo, es decir, si formula_1 con formula_2):


title: Ron Mueck

text: Nacido en Melbourne, Australia de padres alemanes creció ayudando en el negocio familiar de fabricación de muñecas y títeres. Trabajó como director creativo en programas infantiles de la televisión australiana, antes de trasladarse a Estados Unidos, trabajando allí en cine y publicidad. Mueck se mudó a Londres para establecer su propia compañía, creando utilería y “animatrónicos” para la industria de la publicidad. A pesar de ser altamente detallados sus trabajos, eran diseñados para ser fotografiados desde un ángulo muy específico, ocultando así el desorden de la obra vista desde otro ángulo. Mueck con más y más frecuencia deseaba producir esculturas que se vieran perfectas desde cualquier ángulo.


title: Ron Mueck

text: En 1996 Mueck cambió hacia el “otro bando” colaborando con su suegra Paula Rego, para producir una pequeña figura de Pinocho como parte de una escena que ella estaba mostrando en la Galería Hayward. Rego lo presentó con Charles Saatchi quien inmediatamente quedó sorprendido con su trabajo y comenzó a coleccionar y solicitar trabajos. Esto lo dirigió hacia la creación que le dio renombre a Mueck y lo hizo conocido por el gran público, “Dead Dad” (Papá muerto) que es una hiperrealista obra de silicona y otros materiales hecha a partir de la memoria y la imaginación, del cuerpo de su padre recientemente fallecido, reducido aproximadamente a dos tercios del tamaño natural. Es la única obra de Mueck en que usó su propio pelo para el producto final.


title: Ron Mueck

text: Las esculturas de Mueck reproducen partes íntimas del cuerpo humano, pero juega con la escala para crear imágenes que nos sacuden. Elaboradas con fibra de vidrio, silicona y acrílico, casi siempre desnudas, haciendo labores cotidianas, o simplemente acostadas o sentadas, de realismo extremo, juega con la escala para producir enormes o diminutas figuras impactantes.


title: Ron Mueck

text: Su obra de cinco metros “Boy”, fue mostrada en 1999 en el “Millenium Dome” y más tarde se exhibió en la “Biennale de Venecia”.


title: Ron Mueck

text: Éste escultor formó parte de la exposición “Sensation” que causó polémica y otras reacciones extremas entre los críticos y el público. La pieza que expuso en esa ocasión era “Dead Dad”. Esa exposición incluyó también a otros “nuevos” artistas británicos como Damien Hirst y los hermanos Jake y Dinos Chapman, que llevan su quehacer a extremos definitivamente estremecedores.


title: Elecciones provinciales de Santa Fe de 2019

text: Las elecciones generales de la provincia de Santa Fe de 2019 se llevaron a cabo el 16 de junio de 2019, para elegir gobernador, vicegobernador, 19 senadores y 50 diputados provinciales.


text: El resultado fue una victoria para el senador nacional Omar Perotti del Partido Justicialista con 42,31%, contra el 37,91% del exgobernador Antonio Bonfatti del Partido Socialista. En tercer lugar quedó el intendente de Santa Fe José Manuel Corral de Juntos por el Cambio con el 19%.


text: Con esta victoria, el Partido Justicialista volvió a la gobernación de la provincia después de perderla a manos del Frente Progresista Cívico y Social en 2007, terminando con tres mandatos consecutivos socialistas.


text: El día de las elecciones, se produjo un apagón nacional, dejando a todo el país (excepto Tierra del Fuego), sin luz eléctrica. De este modo, la primera mitad de la jornada electoral transcurrió esencialmente a oscuras.


text: Estos candidatos fueron superados en las elecciones internas por otra lista del mismo partido, por lo que no participaron de las elecciones generales:


text: Estos candidatos no recibieron al menos el 1,5% de los votos sobre los electores registrados en las elecciones primarias para pasar a las elecciones generales:


text: El 28 de abril de 2019 se realizaron las elecciones primarias, quedando habilitadas para participar aquellas fuerzas que alcanzaron el 1,5% de los votos sobre los electores registrados.


title: Avenida Alicia Moreau de Justo

text: Al igual que muchas calles y avenidas de Puerto Madero, recibe el nombre de una mujer destacada en la historia del país. Esta avenida toma el nombre de Alicia Moreau de Justo quien fuera una médica y política argentina, figura del feminismo y del socialismo.


title: Avenida Alicia Moreau de Justo

text: La avenida es una de las más características del barrio de Puerto Madero, encontrándose frente a los docks originales del puerto. Corre transversalmente de norte a sur, siendo el paso obligado hacia el interior del barrio desde La City porteña.


title: Avenida Alicia Moreau de Justo

text: A lo largo de su extensión se encuentran numerosos restaurantes, siendo una de las zonas con mayor oferta gastronómica de la ciudad.


title: Avenida Alicia Moreau de Justo

text: Desde 2018, el sentido de circulación vehicular en todo su recorrido es en numeración descendente, es decir, de sur a norte.


title: Avenida Alicia Moreau de Justo

text: La avenida nace en la Avenida Cecilia Grierson siendo la continuación de la Avenida Antártida Argentina.


title: Avenida Alicia Moreau de Justo

text: Durante gran parte de su recorrido, corre paralelamente al ex Tranvía del Este, actual Paseo del Bajo.


title: Avenida Alicia Moreau de Justo

text: Corre hacia el oeste de los docks y los diques del barrio, finalizando en el Bulevar Elvira Rawson de Dellepiane debajo de la Autopista 25 de Mayo.


title: Apuntador (teatro)

text: El apuntador, en el teatro, la revista y la ópera es la persona que asiste u orienta a los actores cuando han olvidado su texto o no se mueven correctamente sobre el escenario. En el modelo clásico del teatro italiano el apuntador está instalado en el proscenio, entre la escena y el público, para el que permanece oculto, protegido por la concha, tornavoz o caja del apuntador. La evolución del fenómeno escénico ha hecho que en muchos casos desaparezca este singular oficio del teatro, siendo absorbido por las tareas del traspunte o situándose, como este, entre bastidores.


title: Apuntador (teatro)

text: Dispone de un "libreto del apuntador o libro del apuntador", un tipo de guion técnico —copia última del guion general— que contiene detalles de todos los movimientos de los actores en sus tiempos precisos en el conjunto de la acción que se desarrolla en el escenario; este aspecto le valió la denominación de consueta, pero en el contexto teatral.


title: Apuntador (teatro)

text: Por el proceso de desaparición que parece vivir este oficio, cabe mencionar los nombres de algunos grandes apuntadores, que en España, por ejemplo, han sido: Concepción Aranda, Vicente Flores, Francisco Hilera, Justa Mitjana, Dulce María Salo, Rafael Jorque, los Sales -padre e hijo-, Castells, Fernando Perrucho, Vicente Novella, Manolo Yáñez y Vicente Triguero, entre otros muchos. Su experiencia profesional ha estado sembrada de incontables anécdotas del mundo de la farándula.


title: Apuntador (teatro)

text: En la ópera, el trabajo del apuntador es muy similar. Desde su posición privilegiada en el extremo delantero del centro del escenario, casi al borde del foso de la orquesta, anuncia las entradas «sotto voce» (a media voz, audible tan solo en el escenario), siempre y cuando la música se lo permita.


title: Apuntador (teatro)

text: Es obligatorio que los apuntadores asistan a todos los ensayos, para recoger en sus guiones cualquier ajuste o modificación añadida a la partitura. En producciones profesionales y de alta calidad, es preceptivo que el apuntador sólo participe durante los ensayos y nunca durante la representación. La tecnología ha traído, entre otros avances, pequeñas pantallas de visualización, para perfeccionar su trabajo.


title: Apuntador (teatro)

text: Tanto en la ópera como en el teatro, el máximo terror de un apuntador es el "capocómico" y en especial las divas. El apuntador americano Philip Eisenberg solía contar la anécdota ocurrida en una actuación de Maria Callas en que ella necesitaba "apuntes" más altos. La famosa soprano se inclinó hacia delante en una reverencia ante la caja del apuntador y en un susurro entre dientes que no podía escuchar el público de las primeras filas, dio a su colega encajonado (el apuntador) la orden italiana «¡¡forte del più!!» (¡más alto!).


title: Apuntador (teatro)

text: Una popular expresión ridiculizando la exageración de las tragedias, en un principio en el teatro y luego en el cine, es la que dice: "aquí muere hasta el apuntador". La irónica sentencia fue modificada con su sutileza habitual por el cómico y escritor Fernando Fernán Gómez, al titular su colección de anécdotas de la farándula "¡Aquí sale hasta el apuntador!".


title: Media Maratón de Bogotá

text: La Media maratón de Bogotá es una competencia atlética anual realizada sobre una distancia de 21,0975 km, que se desarrolla en la ciudad de Bogotá, Colombia a finales de julio o principios de agosto. Establecida en el 2000, posee el estatus "Platinum Label" de la Asociación Internacional de Federaciones de Atletismo, lo que la convierte en una de las "principales competencias atléticas del mundo", haciéndola la primera y la única competencia latinoamericana, así como la única media maratón, con esa distinción. La competencia se divide en dos, con una categoría principal que cubre la distancia de la media maratón, y una categoría recreativa de 10 km. Cerca de 44.000 corredores participan anualmente en la prueba.


title: Media Maratón de Bogotá

text: El lugar de inicio de la competición es la Plaza de Eventos del Parque Simón Bolívar, la salida comienza en la carrera 60 , tomando esta vía hacia el sur hasta la calle 53, conecta con la carrera 24 donde gira al sur hasta la calle 45 y allí toma el Park Way por la calzada occidental siguiendo por esta hasta la carrera 19 y por medio de la misma llega a la calle 26 donde voltea al oriente y sube a la carrera séptima para girar al norte, en la calle 36 toma la calzada occidental hasta la calle 72, voltea al occidente por la calzada norte hasta la carrera 15 donde gira al norte hasta la calle 92 donde gira al occidente tomando el puente hasta conectar con la NQS y continuar por esta hacia el sur hasta empalmar por la paralela de la Carrera 30 con la calzada sur de la Calle 68 norte hasta la carrera 60 donde gira al sur haciendo uso de la calzada occidental hasta la calle 67 B donde gira al occidente hasta la Av. 68 donde gira al sur por la calzada lenta sentido vial sur norte hasta la glorieta de la calle 63 donde gira al oriente por la calzada norte hasta la entrada principal del Parque Simón Bolívar.


title: Iván Guerrero Mena

text: Iván Eduardo Guerrero Mena (8 de abril de 1975) es un periodista, presentador de televisión y locutor de radio chileno. Se hizo mayormente conocido por ser notero y posteriormente uno de los conductores del programa "Caiga quien caiga" (CQC).


title: Iván Guerrero Mena

text: Estudió periodismo en la Universidad Finis Terrae. Su primer trabajo en televisión fue como guionista de una sección del programa "Chile Tuday". Allí conoció al presentador Nicolás Larraín, quien lo invitó a participar en la versión chilena del programa argentino "CQC", donde comenzó como notero. Luego pasó a ser el conductor del programa desde la temporada 2006 hasta la temporada 2010, junto a Larraín y Gonzalo Feito.


title: Iván Guerrero Mena

text: También trabajó en Radio Horizonte en los programas "Todos contra el muro" (2004-2008), junto a Carolina Urrejola y después con Carolina Pulido y "La venganza del pudú", este último junto a Juan Carlos Fau y Werne Núñez. Antes del cierre de la estación, el programa se cambió a Radio Zero en marzo de 2013 bajo el nombre de "Un país generoso" donde estuvo hasta enero de 2018. Desde marzo de 2018, fue parte de Pauta FM hasta el 31 de diciembre del mismo año, ya que anunció su regreso a Radio Zero en 2019, estando hasta el cierre de la estación en enero de 2020.


title: Iván Guerrero Mena

text: Posteriormente condujo "Circo Romano" (2012) en UCV-TV. En 2013 fue considerado para el proyecto del nuevo canal televisivo 3TV, propiedad de Copesa (mismos dueños de Radio Zero), el cual terminaría siendo cancelado.


title: Iván Guerrero Mena

text: Desde 2018 hasta 2020 condujo el programa "Cadena nacional", emitido por el canal de televisión por cable Vía X.


title: Iván Guerrero Mena

text: Posteriormente retomó "Un país generoso" con Werne Núñez, el cual se emitió en las radios Oasis durante 2020 y Rock & Pop desde 2021.


title: Iván Guerrero Mena

text: En 2021 fue conductor del programa político "Sin filtros" en Vive y en 2022 del reality show "La nueva voz del gol" por TNT Sports.


title: Pastor del sur de Rusia

text: Los criadores no han desarrollado hasta la fecha una teoría sobre los orígenes de esta raza, sin embargo, se acuerda que sus ancestros vivieron en la región de Crimea, entre el mar negro y el mar de Azov.


title: Pastor del sur de Rusia

text: Con una altura de 92 cm, tiene una cabeza grande con orejas pequeñas y triangulares colgantes. Su manto consiste en una capa de pelo duro blanco (aunque puede verse blanco con amarillo o sombras de gris), espeso y ligeramente ondulado. Se trata de un perro que necesita poco y se adapta a la gran mayoría de condiciones climáticas.


title: Pastor del sur de Rusia

text: Requiere un entrenamiento muy firme y consistente ya que puede ser muy independiente y fijar poco la atención.


title: Pastor del sur de Rusia

text: Su número ha caído drásticamente en las últimas décadas debido a la mala situación económica rusa y también por moda. Muchos de estos perros murieron por falta de medicación y comida, ya que mucha gente no podía hacer el esfuerzo de mantener uno y mucha otra se decidió por razas de fuera de Rusia. Recientemente, algunos clubs nuevos en Moscú están tratando de re-popularizarlo en el país. En 1994, 100 Ovcharkas participaron en un concurso en Moscú.


title: Pastor del sur de Rusia

text: El "Pastor del sur de Rusia" forma parte de "La Troika", un trío de perros pastores rusos reconocidos. Los otros dos miembros de este son el Pastor caucásico y el controvertido Pastor de Asia Central.


title: Antropología urbana

text: La antropología urbana hace referencia al estudio etnográfico y transcultural de la urbanización global y de la vida en las ciudades. Es una subdisciplina de la Antropología Social y de las Ciencias Sociales. Su investigación trata nuevas perspectivas de comprensión en áreas como el urbanismo, la esfera pública, la actividad simbólica en ciudades del mundo, el modo de producción industrial, el proceso de globalización, la multiculturalidad, la sociedad de la información, el análisis de redes y los movimientos sociales.


title: Antropología urbana

text: Aborda la vida urbana a partir de los métodos de campo y la perspectiva holística propios de la antropología. Esta disciplina se ocupa de la forma y el espacio de las ciudades, el urbanismo como modo de vida, los procesos de urbanización, las tipologías de las metrópolis, las expresiones urbanas de tipo comunitario, los fenómenos migratorios y los movimientos sociales. Las Áreas Metropolitanas se han constituido en los lugares objeto de estudio de las investigaciones sobre temas como la etnicidad, la pobreza, el espacio público, las clases y las variaciones subculturales (Kottak,2003:264).


title: Antropología urbana

text: El reconocimiento oficial de este tipo de investigaciones se empezó a gestar a apenas a finales de los años setenta. Las primeras etnografías urbanas se llevaron a cabo en Inglaterra, específicamente en Londres, a mediados del Siglo XIX. Estas primeras etnografías describen la vida que se desarrolla en las barriadas obreras como consecuencia del proceso de industrialización. No obstante, la Escuela de Sociología de Chicago a través de su labor de investigación, desde 1920 lleva a cabo el primer programa de investigación científico que estudia la ciudad a través de un conjunto de investigaciones caracterizadas por la observación y descripción de delimitados grupos sociales.


title: Antropología urbana

text: En el campo de la antropología urbana contemporánea puede mencionarse el trabajo de Marc Augé y su estudio sobre los no lugares.


title: Antropología urbana

text: A diferencia de la antropología rural, la antropología urbana lleva a cabo sus estudios con metodología en la ciudad, se caracteriza por establecer un método ocupado en los estudios llamado etnografía; particularmente se encarga de estudiar la clase de vida o tribus urbanas pertenecientes a la ciudad.


title: Antropología urbana

text: Uno de los primeros en estudiar la urbanización en el Mundo en desarrollo, el antropólogo Robert Redfield, reconociendo que una ciudad (incluso una preindustrial) es un contexto social muy diferente de un poblado tribal o de un pueblo rural, analizó los contrastes entre la vida rural y la urbana. Contrastó las comunidades rurales, cuyas relaciones se basan en el cara a cara, con las ciudades, donde la impersonalidad caracteriza muchos aspectos de la vida. Redfield (1941) propuso el estudio de la urbanización a través de un continuum rural-urbano (Kottak, 2003:264).


title: Antropología urbana

text: Hacia el año 2025 los países en vías de desarrollo representarán el 85 por 100 de la población mundial, comparado con el 77 por 100 en 1992 (Stevens, 1992). Las soluciones a futuros problemas dependen, cada vez más, de la comprensión de los contextos culturales no occidentales. El hemisferio sur aumenta constantemente su proporción de población mundial y las tasas más altas de crecimiento de la población se dan en las ciudades del Tercer Mundo. En 1900 el mundo tenía solo 16 ciudades con más de un millón de habitantes, pero ya había 276 de ellas en 1990. Hacia el 2025, el 60 por 100 de la población global será urbana, comparada con el 37 por 100 en 1990 (Stevens, 1992).


title: Antropología urbana

text: Si continúan las tendencias actuales, el incremento de la población urbana y la concentración de gente en barriadas de chabolas irán acompañada de crecientes tasas de delincuencia y de contaminación del agua, el aire y por el ruido. Estos problemas serán más agudos en los países menos desarrollados. Casi todo (97 por 100) el aumento previsto de la población mundial se dará en los países en vías de desarrollo, correspondiendo el 34 por 100 solo a África (Lewis, 1992). No obstante, el crecimiento global de la población afectará al hemisferio norte a través de las migraciones internacionales.


title: Antropología urbana

text: A medida que la industrialización y la urbanización se extienden globalmente, los antropólogos estudian cada vez más estos procesos y los problemas sociales que se crean. La antropología urbana, que cuenta con dimensiones teóricas (investigación básica) y aplicadas, consiste en el estudio etnográfico y transcultural de la urbanización global y de la vida en las ciudades. Estados Unidos y Canadá se han convertido también en lugares objeto de estudio de las investigaciones en antropología urbana sobre temas como la etnicidad, la pobreza, las clases y las variaciones sub-culturales.


title: Proyección acimutal equidistante

text: La proyección azimutal equidistante es una proyección cartográfica que mantiene la escala de las distancias respecto al centro del mapa. Esta proyección no es equivalente (distorsiona las áreas relativas) y no es conforme (distorsiona las formas y los ángulos).


title: Proyección acimutal equidistante

text: Con esta proyección, un mapa del mundo entero es un círculo con el centro de proyección (el punto de la esfera tangente al plano de proyección) en el centro del mapa. La distorsión de áreas y ángulos crece cuanto más lejos del centro del mapa. Como se mantiene la escala de las distancias respecto al centro, la circunferencia externa del mapa representa el punto más alejado posible, a 180 grados de distancia, la antípoda del centro.


title: Proyección acimutal equidistante

text: Si el centro del mapa es uno de los polos geográficos de la Tierra los meridianos aparecen representados rectas y los paralelos como círculos concéntricos. Si el centro del mapa es cualquier otro punto, los meridianos y los paralelos aparecen representados como curvas complejas.


title: Proyección acimutal equidistante

text: Suponiendo una escala " escala " y un centro de proyección con longitud " long0 " y latitud " lat0 ", estas son las ecuaciones generales para obtener las coordenadas cartesianas " x, y " en el plano para un lugar con longitud " long " y latitud " lat":


title: Municipio de San Pedro Mixtepec -Distrito 22-

text: El Municipio de San Pedro Mixtepec - Distrito 22 - es uno de los en que se encuentra dividido el estado de Oaxaca, ubicado en la región de la costa, su cabecera es el pueblo del mismo nombre.


text: Límites territoriales: Colinda al norte con el municipio de Santos Reyes Nopala y el municipio de San Gabriel Mixtepec; al


text: Corrientes de agua: (Perennes) Chila, Yerba Santa, El Aguacate, Salitre, San Pedro, Potrero, Chiquito,


text: Según el Conteo de Población y Vivienda de 2010 realizado por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía, la población del municipio de San Pedro Mixtepec - Distrito 22 - es de 42,860 habitantes, de los cuales 20,826 son hombres y 22,034 son mujeres.


title: Bandera de Prusia

text: La bandera de Prusia está formada por un fondo blanco con dos filetes negros arriba y abajo (los colores de Prusia) y en su lado central izquierdo está centrado el escudo con las armas de Prusia.


title: Bandera de Prusia

text: Cuando Prusia se convierte de ducado a reino en 1701 la bandera de estado o de uso gubernamental era blanca con la primitiva águila negra prusiana portando las insignias reales en su pecho estaba representado el monograma de Federico I de Prusia, el primer Rey de Prusia. Al igual que los estados alemanes, el reino de Prusia adoptó como bandera nacional y civil, esta era un bicolor horizontal Negro y Blanco los cuales representaban a la casa real prusiana, la Dinastía Hohenzollern. Esta bandera bicolor adoptada también en 1701 sería la versión resumida de la bandera prusiana hasta el final de la segunda guerra mundial en 1945, siendo la bandera prusiana más usada.


title: Bandera de Prusia

text: La bandera de guerra, adoptada a fines de las guerras napoleónicas, era blanca y en su centro estaba la primitiva águila nergra prusiana portando las joyas de la corona prusiana. En la esquina superior izquierda de la bandera se encontraba la cruz negra, de origen teutónica, la cual sería utilizada para el diseño de la famosa medalla militar prusiana, la Cruz de Hierro.


title: Bandera de Prusia

text: La bandera Negra-Blanca-Negra con el águila prusiana se adoptó en 1892 cuando tras la Unificación alemana de 1871, el reino prusiano formó parte del Segundo Reich o Imperio alemán hasta 1918 cuando el imperio se transforma en república.


title: Bandera de Prusia

text: Ya abolida la monarquía de la dinastía Hohenzollern en 1918, en 1919 se crea la República de Weimar ya en la época de la joven república la bandera del Estado Libre de Prusia era el mismo modelo pero versión republicana, porque al águila negra se le retiró las insignias reales y en esta versión se la muestra levantando vuelo.


title: Bandera de Prusia

text: Durante el comienzo del III Reich o Alemania nazi en 1933 se tomó como modelo la bandera anterior ,pero se adoptó el águila militar prusiana llevaba en sus garras llevaba una espada y unos rayos y arriba de la cabeza del águila decía "Gott mit uns", pero en su pecho llevaba la esvástica. Cuando el estado prusiano se declaró extinto en 1947 las banderas se dejaron de usar, aunque hoy en día las banderas reales son utilizadas por los monarquistas alemanes leales y partidarios de la dinastía Hohenzollern.


title: Mañanísima

text: Mañanísima es un programa de televisión argentino de espectáculos emitido por Ciudad Magazine y es conducido por la actriz y comediante Carmen Barbieri.


title: Mañanísima

text: El programa comenzó desde el lunes 9 de agosto de 2021, y es conducido por Carmen Barbieri, acompañando al periodista de chimentos Sebastián "Pampito" Perelló Aciar y la modelo influencer Estefanía "Estefi" Berardi.


title: Mañanísima

text: Sucintamente, a partir de esta nueva temporada de verano 2022, los móviles de exterior mostrarán los estrenos de las obras teatrales desde: Mar del Plata, Villa Carlos Paz y Buenos Aires.


title: Mañanísima

text: La mesa central del programa, gira en torno a las últimas peripecias del mundo del espectáculo, bajo la mirada de los columnistas.


title: Mario Loría

text: Sus padres son Carolina Camino Espadas y Mario Loria Mendoza. Después de la preparatoria estudió una carrera técnica en comunicaciones enfocadas al periodismo, en el Instituto de Estudios de la Comunicación de Yucatán. Allí tuvo su primer contacto con el teatro y eso acentuó su gusto por la literatura y la fotografía, la influencia y apoyo de varios maestros lograron que terminando su carrera técnica. Es el mayor de 5 hermanos.


title: Mario Loría

text: Estudió en el Centro de Formación Actoral de Televisión Azteca (CEFAC) bajo dirección de maestros como Héctor Mendoza, Raúl Quintanilla, Marco Antonio Silva, Fidel Monroy, Ximena Escalante, Dora Cordero y Jorge Arturo Vargas entre otros grandes maestros.


title: Mario Loría

text: Antes de terminar sus estudios actorales debutó profesionalmente en el teatro desempeñando el rol protagónico de la obra "Tiernas puñaladas" para la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) escrita y dirigida por el maestro Héctor Mendoza, y al terminar sus estudios continuó trabajando con el maestro Héctor Mendoza en la obra "Amacalone de los Concaos del Mundo" al lado de actores de la talla de Delia Casanova para la Compañía Nacional de Teatro, casi a la par de sus inicios en el teatro iniciaba su carrera en la televisión bajo la dirección.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: La frontera entre Argelia y Marruecos es una frontera terrestre internacional acordada por una convención firmada en Rabat en 1972, ratificada por Argelia en 1973 y por Marruecos en 1992. Es bastante larga, según las fuentes, de 1 739 a 1 900 kilómetros.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Marruecos reivindica el territorio disputado del Sahara Occidental, igualmente limítrofe con Argelia. Según esta reivindicación la frontera entre Argelia y Sahara Occidental (39 a 41 km) estaría englobada en la frontera argelino-marroquí, que tendría entonces una longitud de 1 778 a 1 941 kilómetros.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Las fronteras de la región eran bastante fluctuantes hasta finalizar el siglo XVIII, cuando se establecieron definitivamente. Najima Thay Thay Rhozali recuerda que «los países del Magreb no tuvieron fronteras definidas hasta después del establecimiento militar de los europeos en estos países». Antes, la noción de límite era inexistente, permitiendo una gran movilidad de las poblaciones que no reconocen las tentativas de delimitación.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Bajo el reinado de la dinastía saadí, el río Muluya sirvió de frontera entre Marruecos y la Regencia de Argel, contrarrestando «la expansión de los turcos otomanos» hacia el oeste. Anthony S. Reyner parte este límite desde su desembocadura, sin hacerle seguir el total del curso de agua, presentándola como la «frontera oriental tradicional de Marruecos» pero también una zona de conflicto por la posesión de Uchda. El Muluya es un límite fijado de mutuo acuerdo aunque Uchda (1549) y después Debdú (1563), al este del Muluya, fueron tomadas por las saadíes. La frontera del Muluya fue respetada por ambas partes durante un siglo después del asesinato del rey saadí Mohammed ash-Sheikh (1557).


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: El príncipe alauí Mohammed Ier retomó Uchda en 1641, la región de Tremecén y llegó hasta Laghouat, antes que los turcos. Algunos golpes de estado ocurrieron en Orán, considerada como marroquí por la dinastía alauí. Mohammed Ier se comprometió, en un tratado negociado con el bajá de Argel en 1647, a no más ir más allá de Tafna, «considerada entonces como la frontera común que delimitaba las influencias turcas de las marroquíes». En 1651, sometió la región de Nedroma antes de volver sobre Uchda que recayó en manos de los turcos hacia 1692. A pesar de estas impugnaciones fronterizas, los turcos consideraban a Tafna como límite entre los territorios marroquíes y turcos.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: El sultán alauí Moulay Ismaíl intentó a su vez una incursión hasta Djebel Amor en 1678-1679 pero, deshecho por la artillería turca, tuvo que reconocer el límite hasta Tafna, después de que los acuerdos de sus predecesores, Mohammed Ier y Moulay Rachid, reconocían esta delimitación; el tratado no fue aplicado porque una guarnición turca moraba en Nedroma, confirmado por Pierre Boyer, quien calificaba la frontera sobre Tafna de «teórica».


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Al finalizar el siglo XVIII, el sultán alauí Moulay Sulaymán reocupó Uchda integradándola al territorio marroquí en 1795 y fijó la frontera en el uadi Kiss. Al mismo tiempo, entre 1792 y 1830, los sultanes alauíes proclamaron a los  como «sucesores patrimoniales de España», antes de aprovechar el derrumbamiento de la Regencia de Argel para lanzar su ejército sobre la Oranía: los habitantes de Tremecén reconocieron pronto al sultán marroquí Abd ar-Rahmán ibn Hisham como su suzerano.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: La frontera entre la Argelia francesa (comprendiendo los Territorios del Sur) y Marruecos se dividió en tres trozos que han sido definidos sucesivamente: del mar Mediterráneo a Figuig, de Figuig a Hamada du Guir, de Hamada du Guir al Sahara español.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: El primer trozo fue definido por primera vez por el tratado de Lalla Maghnia, firmado el 18 de marzo de 1845 por el general Aristide de la Rüe, por Francia, y el sid Ahmida Ben-Ali, por Marruecos.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Este tratado fijó la frontera desde la desembocadura de la uadi Kiss, sobre la costa mediterránea, hasta el puerto de Teniet-Sassi, en el Atlas telliano, a 120 kilómetros del Mediterráneo.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: De Teniet Sassi a Figuig, el trazado corresponde a una línea media entre ambas series de plazas enumeradas en el tratado mencionado. Hasta el final del periodo colonial, este trazado, que no es oficialmente reconocido por Marruecos, dio lugar a algunas impugnaciones. Sin embargo, en 1963 el ejecutivo franceses concedió que su homólogo marroquí estaría fundado a reclamar la palmeria de El-Adjar que pertenece a los habitantes de Figuig, y que las autoridades francesas de Argelia renunciaron a recensar en 1950.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Al sur de Figuig y hasta la hamada del Guir, los límites entre la Argelia francesa y Marruecos quedaron menos precisas. Las administraciones francesas de Argelia y del protectorado de Marruecos se esforzaron en adaptar a los datos geográficos y humanos las estipulaciones de los acuerdos franco-marroquíes anteriores al protectorado.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: El primero es el protocolo del 20 de julio de 1901, firmado en París por el ministro francés de Asuntos Exteriores, Théophile Delcassé, y su homólogo marroquí, Abdelkrim ben Slimane. Se nombró una comisión de demarcación a lo largo de la frontera. El acuerdo del 20 de abril de 1902, es el resultado del trabajo de la comisión común decidida durante el protocolo del 20 de julio de 1901. En su artículo 1º, este dice: «la autoridad marroquí estará consolidada entre el Mediterráneo y Figuig con el concurso de Francia, el reino ayudará a Francia a asentarse en el Sahara». El artículo IX pide el nombramiento de un administrador marroquí de Figuig para ayudar a las autoridades argelinas a asegurar el orden y la paz en Kenadsa, Béchar y Ouakda.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: El segundo acuerdo se firmó en París el 4 de marzo de 1910, por el ministro francés de Asuntos Exteriores, Stephen Pichon, y, por Marruecos, Mohammed el Mokri y Abdellah El Fassi.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Dado que ambos acuerdos son imprecisos y a veces contradictorios, las administraciones francesas buscaron un trazado más preciso. Un primer trazado, conocido como la "línea Varnier", fue propuesto desde 1912 por Maurice Varnier. Un segundo trazado, conocido como la "línea Trinquet", fue propuesto en 1938 por el coronel Trinquet. Estos dos proyectos de frontera no son oficialmente homologados aunque la "línea Trinquet" sirvió de frontera de hecho hasta 1956 con el final del protectorado francés de Marruecos. Hasta 1962 y la independencia de Argelia, el ejecutivo marroquí consideraba la "línea Trinquet" como la frontera oriental "mínima" de Marruecos. En 1963, el ejecutivo francés reconoció que su homólogo marroquí invocaría los acuerdos de 1901 y de 1910 que para él son más ventajosos, sobre todo porque Meridja, plaza argelina situada sobre la "línea Trinquet", figuraba en 1912 entre el número de las plazas reconocidas al sultán. El ejecutivo francés concedió sin embargo que su homólogo argelino podría sostener que las autoridades francesas no consideraban la "línea Trinquet" como una verdadera frontera ya que en 1958, el mando francés en Argelia lo había rechazado hacia el oeste, para razones estratégicas, creando así una tercera línea, conocida como la "línea operativa".


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Ningún acuerdo franco-marroquí se refirió al trazado desde de la hamada de Guir al Sahara español. En 1938, el coronel Trinquet prolongó en efecto su "línea" teniendo cuenta de la obediencia administrativa de las poblaciones, de sus terrenos tradicionales así como de los accidentes geográficos.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: En 1903 el general Lyautey fundó Colomb-Béchar, puesto fronterizo frente a Marruecos y las luchas del Cheikh Bouamama. Las autoridades marroquíes aseguraron que Colomb-Béchar ha sido construida sobre su territorio.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Más allá de Teniet Sassi, una decisión ministerial francesa del 21 de mayo de 1912 fijó una frontera provisional sobre dicha "línea Varnier". Pasa cerca de Ich, Figuig y "Tiberiatine." La región de Tinduf fue conquistada por los Franceses en 1934; sería más tarde reivindicada por el reino de Marruecos.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: En julio de 1956, apenas algunos meses después del independencia de Marruecos, Abdelkebir el Fassi publicó en primera página del periódico del Istiqlal "El Alam" un mapa del Gran Marruecos. Algunos días más tarde, su primo Allal El Fassi, presidente del Istiqlal, publicó en el mismo periódico un artículo donde declara que «por razones de geografía, de historia y de derecho internacional, las «fronteras naturales» del Sahara Occidental se extienden hasta la frontera entre Mauritania y Senegal». Recordó que milita para esta teoría desde 1948. Afirmó las reivindicaciones sobre Tuat, Béchar y Tinduf. El rey Mohammed V adoptó oficialmente esta política en febrero de 1958 y se desplaza a M'hamed, en el sur de Marruecos, para agradecerle a sus «fieles súbditos saharauíes» adentro y afuera de Marruecos (Erguibat, Tekna, Oulad Delim, Chenguit, etc). Después, Marruecos no cesó de repetir que no había ninguna frontera al sur de Teniet-Sassi.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: A consecuencia del atentado del 24 de agosto de 1994 en el hotel Atlas Asni de Marrakech, las relaciones se crisparon entre ambos países. Los terroristas eran franceses de origen argelino, y Marruecos, sospechando la implicación de los servicios secretos argelinos, decidió expulsar del reino los residentes argelinos sin documento de estancia, e instauró una visa obligatoria para aquellos que deseaban devolverse al territorio. Argelia respondió a estas medidas con una clausura total de las fronteras terrestres (si bien las fronteras aéreas quedaron abiertas), y se opone fervientemente a su reapertura una vez levantada la obligación de visa por Marruecos.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Según Fatiha Daoudi, el cierre perduró durante más de veinte años justificada por las «frustraciones y las susceptibilidades acumuladas durante la guerra de las arenas y después de la recuperación del Sahara Occidental que por otra parte han tenido, ambos, por causa directa la impugnación de las fronteras heredadas del colonialismo».


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: La frontera entre Argelia y Marruecos fue el objeto de una convención firmada en 1972 entre ambos países y depositada en la ONU el 14 de mayo de 1988.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: Antes, la frontera entre Argelia y Marruecos era un asunto de disputas: por prudencia, su trazado no era indicado sobre el mapa Michelin de Marruecos al 1/1000000; los trazados indicados por los demás editores estaban dibujadas con puntos debajo del paralelo 34º, y a su vez contradictorios: el mapa de carretera "Rough" indicaba un trazado cercano de aquel de la convención citada antes, en tanto aquel comercializado por el IGN francés se apartaba notablemente.


title: Frontera entre Argelia y Marruecos

text: El contrabando organizado en torno a la frontera argelinro-marroquí, cerrada desde más de veinte años, revela aquí un disfuncionamiento de los dos estados que no llegan a erradicar este fenómeno, y a hacer aplicar su voluntad de clausura de las fronteras. Para Fatiha Daoudi, este disfuncionamiento reside en tres elementos: el carácter único de la vida fronteriza, una incapacidad material de los dos estados, y la tolerancia que existe entre los vigilantes de las fronteras. Si la clausura de la frontera es en teoría aplicada, la circulación de los bienes entre ambos países continúa existiendo, y el tránsito de la frontera por las personas que quieren recoger a su familia es frecuente. Esta tolerancia de los servicios aduaneros existe pues para Fatiha Daoudi «es función de la regulación de la vida fronteriza».


title: Tiffany Tang

text: Tang Yan () (Shanghái, China, 6 de diciembre de 1983), más conocida como Tiffany Tang, es una actriz y cantante china.


title: Tiffany Tang

text: En 2002, se unió a la Academia Central de Drama (en inglés: "Central Academy of Drama") de donde se graduó en el 2006 con una licenciatura en artes escénicas.


title: Tiffany Tang

text: En 2016 comenzó a salir con el actor chino Luo Jin, la pareja se casó el 28 de octubre del 2018 en Vienna, Austria. En septiembre del 2019 se anunció que estaban esperando a su primera hija juntos.


title: Tiffany Tang

text: El 10 de diciembre de 2009, apareció en la película "The Storm Warriors" donde interpretó a Chu Chu, la hija de Kirin Arm, quien acompaña a Striding Cloud (Aaron Kwok) en su viaje nómada. Previamente el personaje de Chu Chu había sido interpretado por la actriz Shu Qi durante la primera película, "The Storm Riders" (1998).


title: Tiffany Tang

text: Ese mismo año apareció en la serie "Chinese Paladin 3" (仙剑奇侠传三) donde dio vida a Zi Xuan, una descendiente de 200 años de la diosa Nuwa.


title: Tiffany Tang

text: En febrero de 2010, se unió al elenco principal de la serie "Pandamen" donde interpretó a la chef Li Liya, la novia de Chi Nan Jie (Devon Song).


title: Tiffany Tang

text: En julio de 2012, se unió al elenco principal de la serie "Xuan-Yuan Sword: Scar of Sky" donde dio vida a Dugu Ningke, la Princesa de la Dinastía Sui, cuya identidad real es la de ser la hija del Señor de los Demonios (Guo Hongqing), que es enviada para espiar a aquellos que obtenían los misteriosos artefactos.


title: Tiffany Tang

text: El 11 de noviembre de 2013 se unió al elenco principal de la serie "Ad Mania" donde interpretó a Ruan Xinli, una directora de las marcas de la compañía "Li Tian Ad Company" y la novia de Long Tianjue (Raymond Lam).


title: Tiffany Tang

text: El 21 de abril de 2014 se unió al elenco principal de la serie "Perfect Couple" donde dio vida a Yu Qilin, una huérfana experta en artes maricales que luego de ser adoptada, ayuda a su madre adoptiva a buscar a su hijo casándose con el detective Jin Yuan Bao (Wallace Huo).


title: Tiffany Tang

text: El 10 de enero de 2015, se unió al elenco principal de la serie "My Sunshine" donde interpretó a la fotógrafa profesional Zhao Mosheng, hasta el final de la serie el 25 de enero del mismo año. La actriz Wu Qian interpretó a Mosheng de joven.


title: Tiffany Tang

text: El 28 de enero del mismo año se unió al elenco principal de la serie "Lady & Liar" donde dio vida a Jiang Xin también conocida como "Lady", una mujer de buen corazón y pura que luego de haber vivido en la pobreza durante años descubre que es hija de un hombre rico de negocios cuando vas a vender su collar para canjear dinero para la medicina de su padre adoptivo, hasta el final de la serie el 21 de febrero del mismo año.


title: Tiffany Tang

text: El 4 de febrero del mismo año se unió al elenco principal de la serie "Legend of Fragrance" donde interpretó a Le Yan cuyo nombre real es An Ruohuan, la hija de biológica de An Shengqiu (Lu Xingyu) y Xiang Xueyin (Tang Yixin), que es adoptada por Madame Wen y que posee un buen sentido del olfato, hasta el final de la serie el 2 de marzo del mismo año.


title: Tiffany Tang

text: Ese mismo año se unió al elenco recurrente de la serie "Master of Destiny" donde dio vida a Tang Yiyi, la hermana de Tang Qiqi, media hermana mayor de Suki Poon Siu-kei (Michelle Hu) y novia de Cho Chi-yuen (Kenny Wong), que muere durante un accidente automovilístico.


title: Tiffany Tang

text: En junio del mismo año se unió al elenco principal de la serie "The Lost Tomb" donde interpretó a Ah Ning, una ladrona de tumbas cuyos motivos no son claros.


title: Tiffany Tang

text: El 22 de julio del mismo año, se unió al elenco principal de la serie "Diamond Lover" donde dio vida a Mi Meili, una aspirante a diseñadora de joyas, que debido a su apariencia obesa sufre de baja autoestima, pero luego de tener una transformación radical cambia su nombre a "Mi Duo" y se convierte una persona más segura, hasta el final de la serie el 24 de agosto del mismo año.


title: Tiffany Tang

text: El 26 de septiembre del mismo año apareció como invitada en el episodio "YaoChen Tiffany Tang Have Short Memories" del programa chino "Happy Camp" junto a Yao Chen.


title: Tiffany Tang

text: El 11 de noviembre del mismo año se unió al elenco de la serie The Princess Weiyoung donde interpretó a la bondadosa Feng Xin'er, la Princesa Li Weiyoung, quien se convierte en una mujer vengativa y astuta luego de que su reino es destruido, pero al darse cuenta de que el bienestar de sus ciudadanos es más importante que su venganza personal, decide convertirse en una reina sabia, hasta el final de la serie el 9 de diciembre del mismo año.


title: Tiffany Tang

text: Ese mismo año apareció como invitada en el undécimo episodio de la segunda temporada del programa chino "Hurry Up, Brother" (también conocida como "Keep Running") junto a Liu Yan, donde formó parte del equipo "Red Team" junto a Li Chen y Wang Zulan.


title: Tiffany Tang

text: El 1 de julio de 2016, apareció en la película "Bounty Hunters" donde dio vida a Cat, heredera mandona que se une al equipo de Lee San (Lee Min Ho) y Ayo (Wallace Chung), para localizar a los responsables de una serie de atentados que han ocurrido en el círculo hotelero internacional.


title: Tiffany Tang

text: El 14 de mayo de 2018, se unió al elenco principal de la serie "The Way We Were" donde interpretó a Xiao Qing, una aspirante a abogada que termina convirtiéndose en testigo de las actividades criminales del político Shu Wang (Wang Zhiwen), hasta el final de la serie el 10 de junio del mismo año.


title: Tiffany Tang

text: El 16 de julio del 2019 se unió al elenco principal de la serie "See You Again" donde dio vida a Shi Jian, una mujer que mientras se encuentra en un viaje para ver a su esposo, se topa con un accidente que la transporta al pasado a través de sus sueños, hasta el final de la serie el 7 de agosto del mismo año.


title: Tiffany Tang

text: El 3 de noviembre de 2020 se unió al elenco principal de la serie "The Legend of Xiao Chuo" (燕云台) donde interpretó a la Emperatriz Xiao Yanyan de la Tribu Khitan, una mujer que se vuelve la consorte del Emperador y una de las mujeres más poderosas de la Dinastía Liao, hasta el final de la serie el 22 de noviembre del mismo año.


title: Nursia

text: Nursia ("Norcia" en italiano) es un municipio y localidad italiana de la provincia de Perugia, en el sureste de Umbría. Con una población de 4987 habitantes, está a una distancia de 96 km de la capital de la región y a unos 600 m sobre el nivel del mar y en el límite norte del altiplano de Santa Scolastica, una meseta de origen tectónico ubicada en el corazón de los Apeninos de la zona Umbría-Marcas e inserta en el parque nacional de los Montes Sibilinos. La ciudad está asociada popularmente con el Valnerina (el valle de ese río).


title: Nursia

text: La zona es conocida por su aire y sus paisajes, y es un lugar para practicar montañismo y senderismo. También es ampliamente conocido por la práctica de la caza, especialmente del jabalí, y por sus salchichas y jamón hechos de jabalí y cerdo, hasta el punto de que Nursia ha dado su nombre a tales productos en italiano, "norcineria" (/norchinería/).


title: Nursia

text: La historia de la ciudad comienza con el asentamiento de los sabinos en el Se convirtió en aliado de la antigua Roma en el año 205 a. C., durante la segunda guerra púnica, cuando fue conocida en latín como "Nursia", pero las ruinas romanas más antiguas que perduran son de alrededor del .


title: Nursia

text: En 122 a. C. nació en Nursia Quinto Sertorio, destacado político y militar romano de la época final de la República romana, célebre por el movimiento antisilano que dirigió en Hispania. Posteriormente fue mitificado como héroe nacional de España.


title: Nursia

text: San Benito, el fundador del sistema monástico benedictino, y su hermana melliza Santa Escolástica, nacieron aquí en el año 480. En el siglo siguiente la ciudad fue conquistada por los lombardos, convirtiéndose en parte del Ducado de Spoleto. En el padeció ataques sarracenos, que dieron comienzo a un periodo de gran decadencia.


title: Nursia

text: En el , fue parte del dominio de san Enrique, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico. En el , Nursia se convirtió en comuna independiente dentro de los Estados papales, con un creciente prestigio político y económico. La colaboración con la abadía benedictina de Preci llevó a la creación de la Schola Chirúrgica: los estudios de esta última permitieron a los de Nursia mejorar las capacidades de criar de sus cerdos. Sin embargo, la proximidad de la poderosa ciudad de Spoleto y el terremoto de 1324 quebraron las ambiciones de la ciudad, y en 1354 regresó definitivamente a la autoridad papal.


title: Nursia

text: El núcleo antiguo de Norcia es casi llano, lo que es relativamente inusual entre las ciudades de Umbría, y completamente cerrado por un circuito total de murallas que ha sobrevivido intacto desde el , a pesar de muchos terremotos ―de los que varios (1312, 1324, 1763, 1859, 1979, 2016)― fueron devastadores. Después del terremoto del 22 de agosto de 1859, los Estados Papales, a los que Norcia pertenecía entonces, impusieron un férreo código de construcción prohibiendo estructuras de más de tres pisos y requiriendo el uso de ciertos materiales y técnicas constructivas.


title: Nursia

text: Muchos otros vestigios romanos se observan a través de la ciudad, especialmente en los muros de "San Lorenzo", su iglesia más antigua.


title: Nursia

text: En la Piazza San Benedetto está la basílica de San Benedetto. Es la principal iglesia de la ciudad, dedicada a San Benito de Nursia, y está aún unida a un monasterio benedictino en activo. Aunque el edificio actual fue construido en el , permanece sobre los restos de uno o más pequeños edificios romanos, que a veces se ha creído que era una basílica romana, o alternativamente la actual casa en la que los dos hermanos santos nacieron. La fachada, en estilo gótico, está caracterizada por un rosetón central y un relieve representando a los cuatro evangelistas. Dentro, el fresco de la "Resurrección de Lázaro" (1560) fue pintado por Michelangelo Carducci. El altar del lado izquierdo del transepto alberga un "San Benito y Totila" (1621) por Filippo Napoletano.


title: Nursia

text: Junto a la iglesia está el Palazzo Comunale, edificio que se remonta al , ampliamente reformado en el a causa de los daños causados por los movimientos sísmicos precedentes.


title: Nursia

text: Al otro lado de la plaza está el Pórtico delle Misure, un mercado de cereales a cubierto, con las medidas de capacidad marcadas en la piedra aún bien visibles.


title: Nursia

text: En el centro de la plaza se alza el monumento a San Benito de Nursia, ejecutado por Francesco Prinzi con ocasión del XIV centenario del nacimiento del santo.


title: Nursia

text: La iglesia renacentista de Santa María Argéntea es la catedral o Duomo, y alberga algunas obras de maestros flamencos, un altar ricamente decorado por François Duquesnoy, una "Virgen con santos" de Pomarancio, y un "San Vicente Ferrer y el enfermo" (1756) de Giuseppe Paladini.


title: Nursia

text: La iglesia gótica de Sant’ Agostino () tiene muchos frescos votivos de san Roque y san Sebastián. La iglesia de San Francesco es del mismo siglo: tiene un destacado pórtico, sobrevolado por un rosetón gótico, con decoraciones en piedra blanca y rosa.


title: Nursia

text: Una fortaleza, la Castellina, fue construida en 1555 y 1563 como residencia de los gobernadores papales, según diseño de Jacopo Vignola. Actualmente alberga un pequeño museo con objetos romanos y medievales, y documentos de la Edad Media y épocas posteriores.


title: Nursia

text: Serravalle (Serravalle di Norcia) queda sobre el río Sordo a unos centenares de metros corriente arriba de su confluencia con el Corno.


title: Catalizador de Adams

text: El catalizador de Adams, también conocido como dióxido de platino, se suele representar como un hidrato del óxido de platino (IV), PtO-HO. Es un catalizador para hidrogenación e hidrogenolisis en síntesis orgánica. Este polvo de color marrón oscuro está disponible comercialmente. El propio óxido no es un catalizador activo, pero se activa después de la exposición al hidrógeno por lo cual se convierte en negro de platino, el cual es el funge como catalizador de las reacciones.


title: Catalizador de Adams

text: El catalizador de Adams se prepara a partir del ácido cloroplatínico HPtCl o del cloroplatinato de amonio, (NH)PtCl, con fusión con el nitrato de sodio. Se preparó por primera vez por V. Voorhees y Roger Adams. El procedimiento consiste primero en la preparación de un nitrato de platino que se calienta con el fin de expulsar los óxidos de nitrógeno.


title: Catalizador de Adams

text: La torta resultante se lava con agua para eliminar los nitratos. El catalizador puede ser utilizado tal cual o seco, y se almacena en un desecador para su uso posterior. El platino puede ser recuperado de catalizador usado por la reconversión a cloroplatinato de amonio empleando agua regia y amoníaco. Cuando se utiliza para oxidación, tiene la siguiente estequiometría:


title: Catalizador de Adams

text: El catalizador de Adams se utiliza para diversas aplicaciones. Ha demostrado ser valioso para la hidrogenación, hidrogenólisis, deshidrogenación y oxidación. Durante la reacción, el metal de platino con hidrógeno adsorbido (negro de platino) es el catalizador activo. La hidrogenación se lleva a cabo mediante una adición "syn" cuando se utiliza en un alquino, dando como producto un alqueno "cis". Algunas de las transformaciones más importantes son:


title: Catalizador de Adams

text: Antes de desarrollarse el catalizador de Adams, las hidrogenaciones orgánicas se llevaban a cabo utilizando el paladio coloidal, el platino coloidal o negro de platino. Los catalizadores coloidales eran más activos, pero presentaban la dificultad para aislar los productos de la reacción. Esto condujo al uso generalizado del negro de platino.


title: Catalizador de Adams

text: Pocas medidas de precaución son necesarias con el óxido, pero, después de la exposición a H, el platino negro resultante puede ser pirofórico. Por lo tanto, no debe dejarse secar y toda exposición al oxígeno debe reducirse al mínimo.


title: Riley Nixon

text: Riley Nixon (Brandon, Manitoba; 13 de febrero de 1995) es una actriz pornográfica y modelo erótica canadiense.


title: Riley Nixon

text: Riley Nixon, nombre artístico de Riley Cruise, nació en la ciudad de Brandon, en la provincia canadiense de Manitoba, en febrero de 1995 en una familia con ascendencia irlandesa, británica y ucraniana. Se trasladó siendo adolescente a los Estados Unidos, realizando sus últimos dos años de instituto en San Diego (California).