title: Museo Egipcio de Barcelona

text: El Campus Arqueológico, situado en la localidad de Palau-solità i Plegamans (a 20 kilómetros de Barcelona), se inauguró en abril del 2002 con el objetivo de dar a conocer al público en general y a los escolares en particular, la metodología de una excavación arqueológica. Para ello, el equipo técnico del Museo Egipcio de Barcelona ha recreado tres arqueoespacios que reproducen diversos yacimientos egipcios a escala real, posibilitando el desarrollo de la investigación, del descubrimiento y del trabajo en equipo, además de promover el conocimiento del Antiguo Egipto a través de la arqueología.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Los participantes experimentan todos y cada uno de los pasos que se dan en una excavación real, desde la topografía de la zona, la cuadriculación del yacimiento, la excavación por estratos, la documentación de los hallazgos en fichas reales de excavación, la fotografía y el dibujo arqueológico; así como la elaboración de un diario de excavación - en el caso de actividades de larga duración.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Los tres yacimientos recreados por el equipo técnico del Museo Egipcio de Barcelona son la Necrópolis del Predinástico (4000-3200 a.C.) con seis tumbas de fosa que contienen cada una de ellas una momia y todo un ajuar funerario; la Tumba del Imperio Nuevo –correspondiente a la dinastía XVIII – que reproduce un enterramiento familiar donde se encuentran distintas generaciones con todo el equipamiento funerario propio de ese periodo; y, por último, la réplica de la Tumba original de Sennedyem – un artesano que trabajó en el Valle de los Reyes durante los reinados de Seti I y Ramsés II.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Igualmente, el Campus Arqueológico brinda la posibilidad de hacer colonias de verano, donde los jóvenes desarrollan un programa completo que incluye la excavación de yacimientos arqueológicos, talleres de egiptología, clases de inglés, talleres de teatro de temática faraónica y diversos juegos. Además, los fines de semana tiene lugar la actividad “Arqueólogos por un día” para las familias o los grupos de amigos.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: La Fundación Arqueológica Clos – Museo Egipcio de Barcelona financia, incentiva y promueve una labor de investigación mediante una serie de misiones arqueológicas.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Fruto de la colaboración entre la Fundación Arqueológica Clos y el Instituto Egiptológico de la Universidad de Tübingen, Alemania. El proyecto tiene como objetivo la excavación y el estudio del sector sur de la necrópolis del Imperio Antiguo y de la ocupación copta en Deir el Qarabin, ambos yacimientos situados en la zona de Al Kom el-Ahmar, próxima a la actual ciudad de Sharuna (60 km al norte de Minia). Kom el-Ahmar fue la capital del 18º nomo del Alto Egipto.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: En colaboración con la Universidad Autónoma de Barcelona y la Universidad Politécnica de Cataluña, la Fundación Arqueológica Clos trazó un complejo proyecto de intervención arqueológica en Meidum basado en la elaboración de un mapa topográfico general del yacimiento y una prospección sistemática de un proyecto de restauración de las mastabas número 16 y 17, correspondientes a la tumba del príncipe Nefermaat y su esposa Itet.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: En 1995, la Fundación Arqueológica Clos excavó en Dyebel Barkal (Karima), yacimiento arqueológico situado a la altura de la cuarta catarata. Como resultado de las prospecciones, se localizó una tumba real y varias tumbas privadas que fueron excavadas y debidamente documentadas.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Entre 1992 y 1994, la Fundación Arqueológica Clos participó junto con la Universidad de Barcelona en la ejecución de las tres primeras campañas arqueológicas en el yacimiento de Oxirrinco, situado a unos 180km. al sur de El Cairo. Los trabajos de excavación se centraron en la necrópolis Saíta y en la documentación de diversos elementos arquitectónicos de la ciudad grecorromana.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: El compromiso de la Fundación Arqueológica Clos – Museo Egipto de Barcelona con el arte y la cultura antigua ha permitido que se desarrolle una tarea de investigación de forma paralela al resto de propuestas.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Dentro de todos los trabajos, cabe destacar el de investigación y restauración de piezas del museo, cuyos resultados suelen estar publicados en monografías o revistas especializadas.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: De entre todos los proyectos, el más significativo es el estudio interdisciplinar realizado a la momia romana conocida como “La dama de Kemet”. El trabajo se inició el año 1998 bajo la dirección del doctor Félix Escalas (Hospital Quirón Barcelona) y tuvo continuidad en 2004 bajo la dirección del doctor Albert Isidro (Hospital Universitario Sagrat Cor).


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Los objetivos de ambos estudios eran evaluar la salud y las causas de la muerte de “La Dama de Kemet”, así como obtener el ADN mitocondrial. A partir de la Tomografía Axial Computarizada (TAC), el doctor Wesly Neville, especialista en medicina forense de los Estados Unidos., realizó la reconstrucción facial de “La Dama de Kemet”. Con ello se demostró la relación entre el retrato del personaje (colocado sobre la cabeza de la momia) y los restos humanos conservados.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Además, se pudo conocer que la dama tenía unos 15-16 años en el momento de su muerte, edad que correspondería a una mujer recién casada. Medía unos 160 cm y su estructura era esbelta, de rasgos finos. Fue momificada de forma sofisticada para la época en que vivió, como se aprecia por la técnica empleada y la decoración del recubrimiento de estuco. Por ello podemos deducir que perteneció a una clase correspondiente a la alta burguesía.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: El proyecto de la “Dama de Kemet” no ha sido, sin embargo, el único. En febrero de 2003, el Museo Egipcio de Barcelona restauró la mortaja de un egipcio llamado Bes, permitiendo la recuperación de una obra que prácticamente podría haberse dado por perdida.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: El fragmento de mortaja se halla incompleto, en un formato equiparable al de una “L” invertida - cuando en origen debería haber tenido forma rectangular. El elemento central es la figura del difunto osirizado, una imagen que estuvo flanqueada por dos registros verticales delimitados por líneas negras, que contienen jeroglíficos pintados también en negro. Por tanto, la posible propuesta de restitución pasaría por seguir el criterio de que predominaba la composición simétrica de los elementos representados en la mortaja.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Otro proyecto fue el trabajo de apertura y restauración-conservación del Papiro de la Dama Bary, el cual estuvo a cargo de Doménech Palau y Tana Andrades. Estos lograron obtener un largo fragmento de papiro (unos 4 metros) a partir de tres gruesas piezas de papiro enrollado, que fue el estado en el que ingresó en el Museo Egipcio de Barcelona en 2002.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: A partir de ahí, fue posible determinar el nombre de su propietaria, una señora llamada Bary, y la reconstrucción hipotética de la pieza. Se trataba del capítulo 168B del "Libro de los Muertos", un fragmento de excepcional rareza ya que no está integrado en las cuatro secciones en las que se agrupan los casi 200 capítulos que componen el elenco completo del "Libro de los Muertos".


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Un ámbito importante de la Fundación Arqueológica Clos – Museo Egipcio de Barcelona son las publicaciones: los libros especializados, las revistas de difusión general y los catálogos de exposiciones temporales.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: La revista "Arqueoclub" da a conocer, tanto al gran público como a un lector más especializado, las actividades culturales que lleva a cabo la Fundación Arqueológica Clos.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: La Fundación Arqueológica Clos – Museo Egipcio de Barcelona diseña expediciones por todo el mundo con el objetivo de difundir la cultura de la Antigüedad.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Por tanto, los participantes pueden conocer de forma directa el legado de las civilizaciones del pasado de la mano de expertos, ya sean arqueólogos, egiptólogos, orientalistas, africanistas…


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Desde los inicios, se han realizado un gran número de expediciones a diferentes países. Algunos de los destinos son: Rusia, Israel, Turquía, Siria y Jordania, Armenia, Tíbet y Nepal, Egipto, Uzbekistán, Irán, Etiopía, Líbano, Rumanía, Creta y Santorini, Túnez, Vietnam y Camboya, Libia, Francia, Sri Lanka, Isla de Pascua, Grecia, Nepal y Bután, Polonia y Chipre.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: El Barco Escuela es un viaje por Egipto concebido como un curso de aprendizaje, ya que durante la expedición se imparten conferencias exclusivas y visitas al pie de monumentos arqueológicos, museos u otros lugares de interés.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: “Philae Theatrum” es la compañía de teatro amateur del Museo Egipcio de Barcelona, fundada en 1997 con la finalidad principal de divulgar de forma amena el conocimiento del Egipto faraónico a través de puestas en escena atractivas y rigurosas; combinando el aspecto lúdico, didáctico y artístico.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: Todo comenzó en la antigua sede del Museo Egipcio de Barcelona, con la idea de hacer una actividad para el Club de Amigos; la cual pretendía recrear con imágenes y música el clásico espectáculo de “luz y sonido” representado originalmente ante el Templo de Isis en la isla de Philae. El resultado fue tan positivo, que un año después el grupo se constituyó con ese nombre, “el teatro de Philae”, un recuerdo a sus orígenes. Desde ese momento, varias han sido las obras que han llevado a escena, todas ellas de temática centrada en la cultura egipcia y siguiendo el rigor histórico a la hora de plasmarlas ante el público.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: El director artístico de la compañía y autor de las obras es Jordi Garcés, el cual tiene una gran trayectoria en el mundo del espectáculo, habiendo trabajado en compañías teatrales como Eskakeig.


title: Museo Egipcio de Barcelona

text: No hay que olvidar que el marco de las actividades desarrolladas por Philae Theatrum no se limita a las obras teatrales, sino que abarca desde lecturas dramatizadas, hasta audiovisuales; pasando por danza contemporánea y visitas dramatizadas en el Museo Egipcio de Barcelona.


title: Joan Ignasi Elena

text: Joan Ignasi Elena y Garcia (Barcelona, 1968) es un abogado y político español. Fue alcalde de Villanueva y Geltrú entre los años 2005 y 2011 por el Partido de los Socialistas de Cataluña. Tras abandonar este partido, ha sido coordinador del Pacto Nacional por el Referéndum. El 22 de mayo de 2021 fue propuesto por Esquerra Republicana de Catalunya como Consejero de Interior durante la formación del Gobierno de Cataluña 2021 a 2025 presidido por Pere Aragonès.


title: Joan Ignasi Elena

text: Casado y padre de tres hijas, es licenciado en Derecho, abogado especializado en derecho laboral y derechos de autor.


title: Joan Ignasi Elena

text: Desde 1983 a 2014 militó en el Partido de los Socialistas de Cataluña, y fue primer secretario de la Juventud Socialista de Cataluña (JSC) entre los años 1991 y 1993. Fue elegido diputado en las elecciones al Parlamento de Cataluña de 1992 y participó de las comisiones de Presupuestos, Economía y Justicia del Parlamento de Cataluña. Después de las elecciones municipales de 1999, fue elegido concejal en el Ayuntamiento de Villanueva y Geltrú y nombrado concejal de Régimen Interno y Personal, hasta las elecciones municipales de 2003, año en que ocupó la Concejalía de Cultura hasta su nombramiento como a alcalde de la ciudad, en 2005. Fue reelegido alcalde tras las elecciones municipales del 27 de mayo de 2007, y hasta el 2011. después de las elecciones municipales de 22 de mayo de 2011, es portavoz del Grupo Municipal Socialista. Elegido diputado en las elecciones al Parlamento de Cataluña de 2012, fue portavoz del Grupo Parlamentario Socialista en la Comisión de Cultura y Lengua y formó parte de las Comisiones de Justicia y Salud del Parlamento de Cataluña hasta 2014.


title: Joan Ignasi Elena

text: En diciembre de 2011 entró a formar parte de la nueva ejecutiva del PSC a raíz del nombramiento de Pere Navarro, ocupando el cargo de innovación y de impulso de la Alianza de Progreso, después de haber sido candidato a primer secretario.


title: Joan Ignasi Elena

text: El 16 de enero de 2014, junto con Marina Geli y Núria Ventura, Joan Ignasi Elena votó a favor de pedir en el Congreso de España la potestad de hacer una consulta sobre la posible independencia de Cataluña, rompiendo así la disciplina de voto del grupo parlamentario; el resto de sus compañeros de partido votaron No, con la excepción de Ángel Ros, quien dejó su acta de diputado para evitar confrontarse con la dirección del PSC. Poco después de la votación, el portavoz del Grupo Parlamentario Socialista en el Parlamento de Cataluña, Maurici Lucena, pidió a los tres diputados díscolos que entregaran su acta de diputado, como había hecho Ros; de lo contrario, se reservaban el derecho de expulsarlos de la formación, decisión que aún no ha sido tomada. Forma parte de la corriente Avanzamos.


title: Joan Ignasi Elena

text: El 16 de septiembre de 2014, Elena dejó el partido (solo él, no las otras dos diputadas), y se quedó en el Parlamento como diputado no adscrito. A finales del mismo mes, abandona el Parlamento siendo sustituido por Sergi Vilamala.


title: Joan Ignasi Elena

text: Durante su etapa como consejero de Interior, marcó como principales ejes del Departamento construir una policía más social, más cercana al territorio y apostó por la feminización y rejuvenecimiento de los cuerpos de seguridad. En enero de 2022 puso en marcha una medida para reservar un 40% de plazas para mujeres en los cuerpos operativos de la Generalidad de Cataluña (Mozos de Escuadra, Bomberos de la Generalidad y Agentes Rurales) en las futuras convocatorias de acceso.


title: Joan Ignasi Elena

text: En noviembre de 2021, durante su mandato en el Departamento de Interior, se estableció un nuevo techo de plantilla por el cuerpo de Mozos de Escuadra, que permitió incrementar en 3.739 plazas la dotación de la Policía de la Generalidad - Mozos de Escuadra, hasta llegar a una plantilla final de 22.006 efectivos policiales.


title: Joan Ignasi Elena

text: También a finales de 2021 se hizo efectiva la jubilación anticipada por los agentes de los Mozos de Escuadra a partir de los 60 años, una demanda histórica dentro del cuerpo, dado que eran el único cuerpo policial junto con la Ertzaintza sin ese derecho laboral, como sí tienen el resto de funcionarios de la Policía Nacional o la Guardia Civil.


title: Joan Ignasi Elena

text: En febrero de 2022, Joan Ignasi Elena anunció nuevos criterios a partir de los cuales se tramitarán los expedientes vinculados a la Ley de Seguridad Ciudadana. Con el objetivo de preservar derechos fundamentales, los procesos de instrucción pasarán a valorar, en primer lugar, si las conductas están amparadas por derechos fundamentales como el derecho de manifestación, reunión, información o libertad de expresión, siempre que se trate de actitudes pacíficas.


title: Temporada 1966 de Fórmula 1

text: La Temporada 1966 de Fórmula 1 fue la 17.ª del Campeonato Mundial de Fórmula 1 de la FIA. Se disputó entre el 22 de mayo y el 26 de octubre. El campeonato consistió en 9 carreras.


title: Temporada 1966 de Fórmula 1

text: Jack Brabham ganó su tercer y último Campeonato de Pilotos. Brabham ganó su primer Campeonato de Constructores.


title: Temporada 1966 de Fórmula 1

text: Esta fue la primera temporada con motores de 3 litros, duplicando la capacidad de las temporadas anteriores. Los coches que completaran menos del 90% de la distancia de carrera no recibirían puntos; la distancia de carrera máxima se redujo de 500 kilómetros a 400.


title: Temporada 1966 de Fórmula 1

text: Jack Brabham ganó su tercer y último título del Campeonato de Pilotos al volante de un monoplaza con su propio nombre, siendo el único campeón en hacerlo. También fue la primera vez que un monoplaza no europeo ganaba el campeonato.


title: Temporada 1966 de Fórmula 1

text: A pesar de que Brabham y su compañero de escudería, el neozelandés Denny Hulme se retiraran del primer Gran Premio de la temporada (Mónaco), Brabham ganaría en Francia (su primera victoria desde 1960) y en los tres siguientes Grandes Premios, asegurando virtualmente el campeonato de pilotos al computarse solo los 5 mejores resultados.


title: Temporada 1966 de Fórmula 1

text: El campeón de 1964 fue el otro piloto que consiguió ganar más de una carrera, aunque con distintos equipos, al vencer en Bélgica al volante de un Ferrari y tras su salida debido a las desavenencias ocurridas durante las 24 Horas de Le Mans de 1966, ganó la última carrera del año, en México, pilotando un Cooper-Maserati.


title: Guerra y paz (película de 1967)

text: Guerra y paz (en ruso, Война и мир, "Voyná i mir") es una película soviética basada en la novela homónima de León Tolstói estrenada en cuatro partes durante 1966 y 1967, dirigida por Serguéi Bondarchuk, producida por los estudios Mosfilm y Goskinó y protagonizada por Ludmila Savélyeva, Viacheslav Tíjonov y Serguéi Bondarchuk, como Pierre Bezújov.


title: Guerra y paz (película de 1967)

text: La escena de la batalla de Borodinó, en el transcurso de la invasión napoleónica de Rusia, estuvo conformada por 120 000 soldados. Según el "Libro de los Récord Guinness", es considerada la batalla más grande jamás filmada. Muchos de los museos de la URSS contribuyeron con artefactos para el diseño de producción.


title: Guerra y paz (película de 1967)

text: Esta obra cinematográfica fue una de las primeras películas soviéticas en filmarse en 70 mm, con el formato Todd-AO.


title: Guerra y paz (película de 1967)

text: En Estados Unidos fue realizada con una duración de 390 minutos con una hora de corte y mostrada en 2 partes, en algunas ciudades la primera parte fue una semana y la segunda parte la siguiente. Sin embargo, en las pantallas de Estados Unidos, se conservó la estructura de 4 partes, dividiendo la primera parte en dos capítulos (titulado "Natasha y Andréi" y "La batalla de Austerlitz"). La parte dos fue dividida también en capítulos titulados "Natasha y Pierre" y "El incendio de Moscú". La duración de la primera parte fue de tres horas y media, y la segunda parte fue de 3 horas ambas incluyen 15 minutos de pausa entre los capítulos nombrados. En agosto de 1972, la película fue mostrada en una presentación de cuatro partes en la ABC-TV.


title: Guerra y paz (película de 1967)

text: La película tuvo críticas favorables, obteniendo un 100% "fresco" en Rotten Tomatoes, de 11 críticas totales, 11 críticas fueron positivas y ninguna negativa, con un promedio de 8.9 sobre 10, las críticas máximas fueron un 100%, con un promedio de 8.5 de 10, los usuarios la calificaron con un 100%, con un promedio de 9.3 de 10.


title: Mieloperoxidasa

text: La enzima mieloperoxidasa (MPO) (EC 1.11.2.2) está presente en los lisosomas de los neutrófilos, monocitos y macrófagos. Es responsable de la actividad microbicida contra un amplio espectro de organismos. En los PMN estimulados, la MPO cataliza la producción ácidos hipohalogenosos, principalmente ácido hipocloroso, y otros intermedios tóxicos que aumentan poderosamente la actividad microbicida.


title: Mieloperoxidasa

text: Una vez producido el hipoclorito, este forma una serie de productos microbicidas como el cloro, cloraminas, radical hidroxilo y singlete del oxígeno. Difiere de la cloruro peroxidasa por su preferencia en condiciones fisiológicas en la formación de hipoclorito en vez de clorar sustratos orgánicos. En la ausencia de haluros, oxida los fenoles y tiene una actividad peroxigenasa moderada sobre el estireno.


title: Mieloperoxidasa

text: Se presenta como un homodímero. Las subunidades están unidas por un enlace disulfuro. Cada monómero consiste en una cadena ligera y en una cadena pesada. Como cofactores necesita un ion de calcio por mónomero y un grupo hemo B unido covalentemente por monómero.


title: Mieloperoxidasa

text: La deficiencia de mieloperoxidasa (MPD) es un defecto autosómico recesivo que produce candidiasis diseminada.


title: Zebro

text: El Zebro es un équido salvaje que, según numerosas fuentes medievales, habitó la península ibérica hasta el siglo XVI. A día de hoy no se sabe con certeza de qué especie se trataba, abundando las teorías y discusiones sobre este tema.


title: Zebro

text: El origen del término "Zebro" también es discutido, pero la teoría más aceptada es que proviene del latín ""equiferus"", que significa "caballo salvaje". La derivación del término podría haber sido "equiferus" - "ekíferum" - "ecíferu" - "ecifru" - "ecefru" - "ecebru" - "ecebro" - "cebro". En las crónicas españolas suele aparecer con c y b("cebro/a" o "encebro/a", este último debido a la inserción de una 'n' a la forma más arcaica "ecebro"), aunque en algunos escritos también aparece escrito con z. En Portugal la c y la b son sustituidas por la z y la v ("zevro/a" o "enzevro/a"). Hoy en día los términos más utilizados en castellano para referirse a este animal son "zebro", "enzebro" o "encebra".


title: Zebro

text: Por otro lado cabe mencionar que la palabra cebra posiblemente proceda a su vez de este término. Los portugueses fueron quienes acuñaron este nombre a las primeras cebras que avistaron en lo que hoy es Sudáfrica. En esta región existía una subespecie de cebra, la cuaga, cuyo inusual color pardo y su carácter salvaje pudo recordarles al zebro ibérico. Con el tiempo el término se extendería al resto de especies de cebras.


title: Zebro

text: Son escasas las fuentes directas de la época que describen a este animal. Algunas de esas descripciones son más precisas y otras están más abiertas a la subjetividad.


title: Zebro

text: Según las fuentes disponibles se puede deducir que se trataba de un équido salvaje de talla similar al resto de équidos salvajes actuales (1,20-1,40 m de alzada) y de color cenizo con la región del hocico más negra y línea dorsal ("raya de mulo"), características asociadas a la capa que produce el gen dun, que también presentan algunos caballos y burros. Relinchaban como los caballos y varias fuentes resaltan su carácter indomable y su velocidad.


title: Zebro

text: Actualmente existe una opinión bastante generalizada sobre que los zebros presentaban rayas en las patas y otras partes del cuerpo, cuando ninguna fuente medieval describe tales marcas (salvo la raya de mulo). Esta idea se debe seguramente a la comparación de estos animales con las actuales cebras, presuponiendo que el motivo principal por el que los portugueses relacionaron ambos animales fue la similitud de sus pelajes, cuando no tiene por qué haber sido así necesariamente (Un ejemplo es el caso de los jaguares, a los que los conquistadores españoles llamaron tigres). No obstante, en caballos y burros que presentan la misma capa que el zebro pueden aparecer rayas en patas y otras partes del cuerpo, por lo que es posible que los zebros también pudieran presentarlas.


title: Zebro

text: Numerosas citas y topónimos medievales desde al menos el siglo IX relacionadas con los zebros permiten deducir un área de distribución que en un principio se extendía por Portugal, el interior de Galicia y de Asturias, el oeste de la meseta Norte y la totalidad de Extremadura y la meseta Sur, llegando hasta el interior de la Región de Murcia y de Alicante. Durante el siglo XIII su área se redujo, desapareciendo al norte del sistema Central y contrayéndose sus poblaciones en el resto de su territorio. En el siglo XIV ya sólo quedaban tres núcleos de población aislados entre sí, uno en Badajoz y sur de Portugal, otro en el norte de Cuenca y otro en Albacete y sur de Cuenca. Los últimos ejemplares sobrevivieron en el área de Chinchilla (Albacete), hasta extinguirse en el siglo XVI.


title: Zebro

text: La causa de su extinción fue la caza y persecución por parte del ser humano. El zebro era una pieza de caza y así queda recogido en numerosos escritos medievales dedicados a este tema, como el Libro de la montería de Alfonso XI. Otras fuentes mencionan el consumo de su carne, otras los problemas que ocasionaban a los campesinos al comerse sus cultivos, y otras sus propiedades curativas.


title: Zebro

text: Numerosos autores clásicos mencionan la presencia de caballos salvajes en la península ibérica, desde el siglo I a.C. (Estrabón o Varrón) hasta el siglo VII (Isidoro de Sevilla). Cabe mencionar que en aquella época los romanos y griegos conocían los onagros y los burros, y sin embargo siempre se refirieron a estos équidos ibéricos como caballos.


title: Zebro

text: En 1260 el humanista italiano Brunetto Latini realiza una descripción de las cebras de Castilla la Vieja, describiéndolas como mayores que los ciervos, con raya de mulo hasta la cola, orejas largas, pies débiles, muy veloces corriendo, y de carne exquisita.


title: Zebro

text: En el Libro de la montería de Alfonso XI (siglo XIV) se cita la existencia de este animal en Murcia, en los términos de Cieza, Caravaca y Lorca.


title: Zebro

text: En las "Relaciones de Chinchilla de Felipe II", realizada en 1576, se menciona por última vez la presencia de este animal, describiéndolo como un caballo de color cenizo como el pelaje de las ratas, hocico oscuro, que relinchaban como yeguas y corrían más rápido que los jinetes que intentaban darles caza.


title: Zebro

text: Por otra parte, numerosos topónimos tanto de España como de Portugal se hanrelacionado con este término, si bien muchos de ellos proceden en realidad del nombre del acebro o acebo, sobre todo los de Galicia, Asturias, Aragón y Cataluña:


title: Zebro

text: "Monte dos Zebros" (Beira Baixa), "Vale da Zebra" (Ribadetejo), "Ribeira de Zebro" (Moura), "Abrigo de los Encebros" (Alacón)


title: Zebro

text: El primero en escribir sobre la misteriosa identidad de este animal fue Fray Martín Sarmiento, que a mediados del siglo XVIII descubre que los montes de O Cebreiro (Galicia) en el siglo XIII se llamaban "monsdicitur Onagrorum", tras lo cual se percató de que en gran cantidad de escritos ibéricos se mencionaba a un animal llamado "cebro". Su conclusión fue que antaño existieron en España cebras africanas.


title: Zebro

text: En 1922 la Academia de las Ciencias de Lisboa planteó este enigma a lingüistas, historiadores y zoólogos, debate que hasta el día de hoy sigue abierto.


title: Zebro

text: Recientemente un grupo de investigadores interdisciplinares liderados por la Universidad de Oviedo está recabando la información necesaria para resolver definitivamente este enigma.


title: Jardín botánico Cosmovitral

text: El Cosmovitral es un jardín botánico de aproximadamente 3000 m² que se encuentra en la ciudad de Toluca capital del Estado de México, en México. El edificio que alberga el "jardín botánico" es una estructura Art Nouveau de hierro forjado construida durante el Porfiriato, a principios del siglo XX para alojar al "Mercado 16 de septiembre".


title: Jardín botánico Cosmovitral

text: El diseño plástico de este gran vitral es obra del artista mexiquense Leopoldo Flores. El cosmovitral es una sucesión cromática y temática sin un principio ni fin delimitados, cuya contemplación puede iniciarse en cualquiera de sus partes.


title: Jardín botánico Cosmovitral

text: Sin embargo, originalmente el proyecto, concebido por el Gobernador Jorge Jiménez Cantú y la Presidenta Municipal de Toluca, Yolanda Sentiés de Ballesteros, involucraba, a la par del Cosmovitral, la construcción de un Jardín Botánico (con plantas endémicas de la región del Estado de México, debidamente identificadas y etiquetadas con su nombre científico: Especie, Género y Familia, así como su uso medicinal y/o general, y su nombre "vulgar". Para lo cual, se solicitó oficialmente la participación del Jardín Botánico de la UNAM, con su Director, MC Víctor Corona Nava Esparza y la del Encargado de la Colección de Semillas del Jardín Botánico Exterior, Biól. Fernando Amilpa Trujillo, quienes realizaron todo el trabajo de investigación, colecta y ubicación de los especímenes (Plantas y Rocas) en el interior del recinto, y cuya participación inició desde la concepción (bosquejo) del proyecto -que incluía la demolición del antiguo Mercado 16 de septiembre, de estilo porfiriano, la adecuación de toda el área -que comprendía la construcción de un suelo fértil y ad-hoc al crecimiento de las plantas (tema este que condujo a muchos enfrentamientos con el artista Flores, dado que todo el vitral sería construido en colores cuya longitud de onda interfiere con el correcto crecimiento de las plantas; no obstante que el proyecto de Jardín Botánico era tan importante como la construcción del Cosmovitral, se impuso este último y las plantas tuvieron que ser sustituidas por plantas ornamentales sin ninguna connotación botánica y didáctica, sino sólo recreacional).


title: Jardín botánico Cosmovitral

text: Su temática es la dualidad universal, la oposición de la noche con el día, de la mujer con el hombre, del bien con el mal; una síntesis de expresión cosmogónica. En el frente de este vitral destaca un gran círculo de fuego donde se inscribe la figura del hombre, recordando la proporción áurea pitagórica. Quien se interna en el jardín, se olvida de la ciudad y sus ruidos, para deleitarse en un mundo de vegetación, luz y color. La visión inmediata del vitral deja percibir el tema principal de la obra: el día y la noche, la vida y la muerte, la creación y la destrucción; así, invita a observar esa eterna lucha de opuestos plasmada con vidrio.


title: Jardín botánico Cosmovitral

text: El Cosmovitral, obra que ha servido de identidad a la ciudad y al Estado de México, es uno de los más grandes del mundo; Idea generada y creada por el entonces Gobernador del Estado de México Dr. Jorge Jiménez Cantú. Misma que le llevó un año a Leopoldo Flores en diseñar y plasmar con los artesanos vitralistas, encabezados y coordinados por el entones Director General de Casa de las Artesanías del Estado de México, Gerardo Lechuga Gil, los cuales tardaron 3 años en realizarlo. Consta de 48 vitrales. Para construirlo se emplearon aproximadamente 75 toneladas de estructura metálica, 45 toneladas de vidrio soplado y 25 toneladas de cañuelas de plomo; lo forman 500.000 fragmentos de vidrio de 28 colores diferentes.


title: Jardín botánico Cosmovitral

text: El Cosmovitral se ubica en Benito Juárez y Sebastián Lerdo de Tejada s/n, Col. Centro, C.P. 50000, Toluca, Estado de México frente al palacio de gobierno.


title: Vasilisa la bella

text: Vasilisa la bella (ruso: Василиса Прекрасная), comúnmente conocida como "La muñeca de Vasilisa", es un cuento ruso recogido por Aleksandr Afanásiev en sus antología "Cuentos populares rusos".


title: Vasilisa la bella

text: Aleksandr Rou plasmó este cuento de hadas en la película, "Vasilisa la Hermosa" en 1939. Esta fue la primera película de gran presupuesto de la Unión Soviética en la que se introdujeron elementos fantásticos, en contraposición al estilo realista favorecido políticamente hasta el momento. La película, sin embargo, difiere drásticamente de la historia popular. Por otra parte, la escritora estadounidense Elizabeth Winthrop escribió un libro para niños ""Basilisa la Hermosa: un cuento popular ruso"" (HaperCollins, 1991) ilustrada por Alexander Koshkin.


title: Vasilisa la bella

text: Un comerciante tenía, de su primera esposa, una hija, que era conocida como Vasilisa ("Βασίλισσα", lo que significa 'reina' en griego) la bella. Cuando tenía ocho años, su madre murió. En su lecho de muerte, le dio a Vasilisa una pequeña muñeca de madera con las instrucciones de darle un poco de comer y algo para beber cuando estuviera en necesidad, y entonces le ayudaría. Tan pronto como su madre murió, Vasilisa le dio un poco de beber y un poco de comer, y la muñeca la consoló.


title: Vasilisa la bella

text: Después de un tiempo, su padre se volvió a casar con una mujer con dos hijas. Su madrastra era muy cruel con ella, pero con la ayuda de la muñeca, Vasilisa era capaz de realizar todas las tareas que le imponían la madrastra y sus hijas. A pesar de que algunos jóvenes intentaron cortejarla, la madrastra los rechazó a todos, ya que no era adecuado que la más joven se casara antes que la mayor, y ninguno de los pretendientes deseaba casarse con las hermanastras de Vasilisa.


title: Vasilisa la bella

text: Un día el comerciante tuvo que embarcarse en un largo viaje. Su esposa se trasladó con todas las chicas a una casita que él había comprado en la linde del bosque. Ordenaba recados y tareas a Vasilisa con la esperanza de que se perdiera o fuera devorada, pero la muñeca siempre le indicaba el buen camino y la mantenía alejada de la cercana guarida de la bruja Baba Yagá. Un día la madrastra dio a cada una tarea, a una hija hacer encaje, a la otra medias y a Vasilisa lo más duro, hilar y apagó todos los fuegos, excepto una sola vela antes de irse a dormir. La hija mayor, a continuación, apagó dicha vela como sin querer pero aseguró que podía seguir haciendo encaje con la luz de la luna reflejada en sus alfileres, la otra dijo que también podía seguir tejiendo medias gracias al reflejo en las agujas y así, como ella no podía seguir con su tarea, enviaron a Vasilisa a buscar la luz a la choza de Baba Yagá. La muñeca le aconsejó que lo hiciera, así que se puso en camino. Mientras caminaba, un misterioso hombre cabalgó ante ella antes del amanecer, vestido de blanco, montado en un caballo blanco cuyo equipo era todo blanco, y más tarde hizo lo mismo un jinete vestido de rojo. Llegó a una casa que estaba apoyada sobre las patas de un pollo y amurallada por una valla hecha de huesos humanos. Un jinete de negro, al igual que antes hicieran el jinete rojo y el blanco, pasó por delante de ella, y cayó la noche, momento en el que las órbitas de los cráneos comenzaron a brillar. Vasilisa estaba demasiado asustada para huir, así que Baba Yagá la encontró cuando llegó volando en su mortero.


title: Vasilisa la bella

text: Baba Yagá le impuso varias tareas para ganarse el fuego, y dijo que si no las cumplía, se la comería. Como primera tarea, Vasilisa tuvo que limpiar toda la casa, el corral y el jardín, cocinar la cena, y separar los granos de trigo de la paja así como las semillas de amapola de los grumos de tierra. Baba Yagá se fue, dejándola sola, y Vasilisa se desesperó al ver todo el trabajo que aún debía de hacer a pesar de haberse esforzado tanto. En ese momento, la muñeca le susurró que ella terminaría el trabajo mientras que la muchacha dormía. Al amanecer, el jinete blanco pasó de nuevo, y más tarde, a mediodía, lo haría el jinete rojo. Cuando el jinete negro pasó por delante, Baba Yagá regresó y no pudo quejarse del trabajo realizado por Vasilisa, así que ordenó a tres pares de manos sin cuerpo que molieran el trigo para hacer harina, y volvió a ordenar a Vasilisa que realizara las mismas tareas para el día siguiente, con la adición de la limpieza de las semillas de amapola que habían sido mezcladas con la tierra. Una vez más, la muñeca hizo todo menos cocinar la comida. Esa noche, Baba Yagá ordenó a los tres pares de manos que obtuvieran el aceite prensando las semillas de amapola y le preguntó a la muchacha si tenía algo que preguntarle.


title: Vasilisa la bella

text: Vasilisa entonces le preguntó sobre las identidades de los jinetes y la bruja le dijo que el blanco era el día, el rojo el sol y el negro la noche. Vasilisa pensó en preguntar sobre las manos misteriosas, pero la muñeca se removió en su bolsillo como advirtiéndola y Vasilisa calló. A cambio, Baba Yagá preguntó por la causa del éxito de Vasilisa. Al escuchar la respuesta "por la bendición de mi madre", Baba Yagá, a quien disgustaba la gente bendecida, envía a Vasilisa de regreso a casa con un cráneo-linterna para dar luz a su familia. Cuando Vasilisa llegó a casa de su madrastra, descubrió que, desde que la enviaran a casa de Baba Yagá, no habían sido capaces de encender ningún fuego en la casa. Incluso las lámparas y velas traídas de fuera se apagaban una vez atravesaban el umbral. Cuando Vasilisa entró portando la calavera, la luz de esta redujo a cenizas a su madrastra y a sus hermanastras. Después de esto, Vasilisa enterró el cráneo siguiendo sus instrucciones para que jamás ninguna persona se viera perjudicada por su efecto.


title: Vasilisa la bella

text: Después, Vasilisa se dirigió a la ciudad y se convirtió en asistenta de una fabricante de telas en la capital de Rusia, donde llegó a ser tan hábil en su trabajo que el zar mismo se dio cuenta de su habilidad al ver las piezas, y terminaría casándose con ella.


title: Vasilisa la bella

text: En algunas versiones, la historia termina con la muerte de la madrastra y hermanastras, y Vasilisa vive tranquilamente con su padre después de su retiro. Esto es inusual en un cuento con una heroína ya mayor, aunque algunos, como "Jack y las habichuelas mágicas", suceda de forma parecida.


title: Vasilisa la bella

text: Los jinetes blancos, rojo y negro aparecen en otros cuentos de Baba Yagá y con frecuencia se interpretan dándole un significado mitológico. Al igual que muchos folkloristas de su época, Aleksandr Afanásiev consideraba los cuentos como formas primitivas de ver la naturaleza. En esta interpretación, consideraba que este cuento de hadas representaría el conflicto entre la luz del sol (Vasilisa), la tormenta (su madrastra), y las nubes oscuras (sus hermanastras).


title: Vasilisa la bella

text: Clarissa Pinkola Estés interpreta la historia como un relato de liberación femenina, el viaje de Vasilisa de la sumisión a la fuerza y la independencia. Ella interpreta a Baba Yagá como el principio "salvaje femenino" del que Vasilisa ha sido separada, que, obedeciendo y aprendiendo a nutrir, aprende y crece.


title: Yoh Asakura

text: Yoh Asakura ("Asakura Yoh") es un personaje creado por Hiroyuki Takei en 1998, protagonista de la obra "Shaman King".


title: Yoh Asakura

text: Yoh aparenta ser un chico común, pero en realidad es un "shaman", es decir que puede ver fantasmas y unir su cuerpo y alma con estos. En un principio solo es eso, pero con el pasar del tiempo y los duros entrenamientos a los que su prometida, Anna Kyōyama, lo somete, se convierte en uno de los shamanes más fuertes; Tras la primera ronda, en uno de sus entrenamientos, su padre, Mikihisa Asakura, le revela su verdadera misión y quien es realmente Hao Asakura, que resulta ser su hermano gemelo.


title: Yoh Asakura

text: Tras su viaje en el infierno, y enfrentarse a su antepasado Yohken Asakura, vuelve para volverse más fuerte.


title: Yoh Asakura

text: Llega a los cuartos junto al equipo The Ren, X-1 y Equipo Estrella. Los 3 deciden retirarse y proclaman a Hao nuevo Shaman King. Sin embargo para derrotarle y que no lo sea, tienen que pasar por los 12 paches. Al final Hao los mata a todos y junto con TODOS los shamanes de la historia (Menos las 5 lilys que son del anime) consiguen hacer cambiar de pensamiento a Hao.


title: Yoh Asakura

text: no lo demuestre con cariños o afectos, lo demuestra preocupándose por el y su salud. Igualmente Yoh la ama mucho siempre haciéndole caso sin negarse, y también estar al pendiente de ella (En el manga se nota mucho más su amor mutuo y nos da a conocer como, en Osorezan Revoir).


title: Yoh Asakura

text: Yoh nació una noche en Izumo, después de su hermano mayor Hao. Después de ver el asombroso poder de Hao, sus padres y sus abuelos decidieron que sería entrenado para derrotar a Hao, siendo que Yoh, en realidad es su "otra mitad". Conociendo que Hao es más fuerte al principio que Yoh.


title: Yoh Asakura

text: Yoh empezó su entrenamiento como "shaman" desde que era muy pequeño, aproximadamente a la edad de 4 años. Entrenaba junto con su abuelo en Izumo. Fue una vez, que "Yohmei" le relató a Yoh en que era lo que consistía ser el Shaman King. Desde entonces, Yoh anhela con convertirse en el "Shaman King" para vivir tranquilo y relajado en este mundo.


title: Yoh Asakura

text: Cuando tenía 10 años de edad, Yoh se enteró de que ya tenía una prometida ("Anna Kyōyama"). Para ir a conocerla, conoció al que se convertiría en su primer y verdadero amigo, además de ser su primer espíritu acompañante, Matamune. "Yoh" y "Matamune" emprendieron un pequeño viaje al Monte Osore, ahí fue donde "Yoh" tuvo su primer encuentro con "Anna". Para demostrarle que la gente no era tan mala, "Yoh" había invitado a "Anna" a ir a un templo cercano, pero los deseos egoístas de la gente hicieron que "Anna" perdiera el control sobre el demonio que tenía dentro. "Matamune" los ayudó a expulsar a aquel demonio del cuerpo de "Anna", pero agotó todo su "poder espiritísta", por lo que no pudo continuar con su "Posesión de Objetos", y desapareció. Pero antes de irse, "Matamune" le dejó a "Yoh" su característico collar de garras de oso.


title: Yoh Asakura

text: Después de eso, "Yoh" volvió a estar solo y sin amigos, como lo había estado toda su vida. A los 13 años de edad, se mudó solo a la ciudad de Tokio para encontrar un poderoso espíritu acompañante donde conoció al que sería su primer y mejor amigo humano, Manta Oyamada, y también conoció al que sería su espíritu acompañante, Amidamaru, un samurái de hace 600 años.


title: Yoh Asakura

text: Al finalizar el manga, se ve a Yoh (Ya de 22 años) que vuelve a la pensión Funbari junto a su esposa Anna (quien viste a estilo de la cultura hippie) y es recibido por su propio hijo (Hana) con una patada al estómago de papa. Así como los demás, dedica su vida a cumplir la promesa hecha a su hermano: Cambiar el mundo sin el derramamiento de sangre humana. En su maleta de viaje, se ve que trae como amuleto uno de los aretes de estrella de Hao.


title: Yoh Asakura

text: Apariencia Física: Yoh es un muchacho de piel morena clara, es alto y bastante delgado. Tiene cabello un poco largo, para ser un chico. Sus ojos son de color negro, y su cabello es castaño; Viste con una camisa desabrochada, pantalón verde, y unas sandalias de baño. En su viaje a Norteamérica, lleva un largo abrigo amarillo. Durante las peleas preliminares del "Torneo de Shamanes" usa un traje confeccionado por Anna, igual al que usaba en su entrenamientos cuando niño, el que consta de una camisa y pantalones cortos de color negro con bordes y costuras naranjas, cuando llegan a América, Anna le confecciona uno nuevo, que consta de una camisa negra con bordes y costuras naranjas, y en la parte trasera está escrito "Funbari onsen", como publicidad del futuro hotel que Anna construiría con la ayuda del dinero de Manta Oyamada. Sin embargo, lo que realmente caracteriza a Yoh son sus auriculares naranjas que le regaló su padre, y el collar de garras de oso que le dejó Matamune. A pesar de que el matrimonio de Yoh y Anna fue arreglado por la familia Asakura, ellos están enamorados del uno al otro. Sin embargo, esto no se demuestra tan claramente en el animé, cómo en el manga.


title: Yoh Asakura

text: Yoh también cree en la paz y se ve que siempre hace lo posible por evitar conflictos incluso con sus enemigos intenta llevársela bien, tanto al punto de que algunos se han vuelto sus amigos.


title: Yoh Asakura

text: Lugar de Residencia: Tokio, Japón; Colina Funbari, Posada "En" (Hotel Funbari Onsen en "Funbari no Uta")


title: Teresa Ocampo

text: Teresa Ocampo Oliart (Cuzco, 13 de octubre de 1931) es una gastrónoma y escritora peruana. Fue pionera de la difusión de la gastronomía peruana, y fundadora y primera presidenta de la Asociación Gastronómica Peruana (Agape), organismo antecesor de APEGA Sociedad Peruana de Gastronomía.


title: Teresa Ocampo

text: María Teresa Carlota Ocampo Oliart nació el 13 de octubre de 1931 en la hacienda de la Granja Escuela K’ayra, al sureste de la ciudad del Cuzco, en la provincia homónima. Cuando tenía 4 años de edad, sus padres, Carlota y Alcides, migraron a Lima, capital del país, instalándose en el centro de la ciudad. Ocampo estudió su educación básica en el Colegio Sagrado Corazón Sophianum. Tras vivir en el centro de la capital durante 15 años, la familia se trasladó al distrito de Miraflores. En la nueva residencia, Carlota Oliart empezó a dar clases de cocina casera dos veces por semana a las vecinas del barrio. En esa actividad, Teresa hacía las veces de ayudante. Carlota había aprendido a cocinar a través de su madre, y ambas a su vez estudiaron gastronomía en Europa. De hecho, las recetas acumuladas por Teresa Ocampo se remontan a su tatarabuela, María Mercedes Picoaga (1798-1859).


title: Teresa Ocampo

text: Realizó estudios profesionales en Le Cordon Bleu de París, por lo que en 1952 pudo dedicarse a ser profesora de cocina en el centro de educación femenina Instituto de Ciencias Domésticas Bien del Hogar. En la escuela culinaria se inscribió junto a su madre en los cursos de cocina y repostería.Desde 1959 participó primero como asesora y luego como presentadora en el programa de televisión "¿Qué cocinaré?", auspiciado por fideos Nicolini y emitido por Panamericana Televisión y que se mantuvo al aire hasta 1966. En dicho espacio televisivo revalorizó la cocina nacional, usando productos locales y recetas de la culinaria peruana, así como ingredientes populares y económicos sobre los onerosos. También amadrinó a otros cocineros peruanos, como Pedro Solari, Teresa Izquierdo, Alfredo Aramburú, entre otros.


title: Teresa Ocampo

text: En 1967 cambió de cadena televisiva, conduciendo "Su menú con Teresa" en Canal 4, programa de similar formato al anterior con la novedad de tener una sección para niños. Este nuevo espacio estuvo auspiciado por margarina Astra. Se retiró en 1968 momentáneamente en protesta a las reformas políticas del Gobierno Revolucionario de la Fuerza Armada, retornando en 1980. Cinco años después produjo y dirigió "La cocina de Teresa", uno de los primeros programas televisivos independientes, donde invitaba a cocineros que trabajaban comida fusión, como la cocina chifa.


title: Teresa Ocampo

text: Paralelamente, tenía una columna gastronómica en el diario "El Comercio" y publicó libros de recetas. Uno de los más reconocidos es "¿Qué cocinaré hoy?", vinculado a su primer espacio televisivo ya que fue auspiciado por Nicolini, aunque en la portada nunca apareció su nombre.


title: Teresa Ocampo

text: En 1987 fue una de las fundadoras de la Asociación Gastronómica Peruana (Agape) y su primera presidenta. La organización se encargó de la difusión de la comida peruana en los países de la región sudamericana mediante la coordinación de ferias y festivales, como el «Festival de la Comida Peruana» en la sede de las Naciones Unidas en Nueva York. Al año siguiente se retiró de la televisión y migró a los Estados Unidos.


title: Teresa Ocampo

text: En 2009 fue galardona con el Ají de Plata durante Mistura, la mayor Feria Gastronómica de su país. Al año siguiente APEGA y Sodexo le otorgaron el Cucharón de Plata durante la feria "Trujillo, pasión por la comida", premio que compartió con Teresa Izquierdo.


title: Teresa Ocampo

text: En 2011 la Municipalidad Provincial del Cuzco le otorgó la Medalla de Honor y fue nombrada Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Cusco.


title: Teresa Ocampo

text: En 2017 recibió recibió la distinción Personalidad Meritoria de la Cultura, otorgado por el Ministerio de Cultura del Perú, en reconocimiento a su aporte a la cultura gastronómica nacional. Ese mismo año el Gobierno del Perú le otorgó la condecoración Orden al Mérito por Servicios Distinguidos en el grado de oficial, que recibió en Dallas, lugar donde reside.


title: Unisphere

text: El Unisphere (que podría traducirse como "Uniesfera" o "Unisferio") es una estructura metálica que representa al planeta Tierra. Está ubicada en el parque Flushing Meadows-Corona en la ciudad de Nueva York (distrito de Queens).


title: Unisphere

text: Concebido como el elemento central de la feria mundial de 1964, fue donado por la corporación del acero de Estados Unidos como símbolo de la «paz mediante el entendimiento», el eslogan de la feria. Construida en aproximadamente 5 meses, fue sometida a un proceso de renovación, el cual sucedió entre 1993 y 1994.


title: Unisphere

text: El Unisphere es un globo terráqueo hecho de acero inoxidable que mide 43 metros de alto, tiene un diámetro de 37 metros y pesa 700.000 libras (320.000 kilogramos).


title: Unisphere

text: La estructura está rodeada de un grupo de fuentes que aparentemente ocultan el pedestal, de modo que el Unisphere parezca que está flotando en el espacio.


title: Unisphere

text: El globo está rodeado por 3 anillos de acero que se cree representan las rutas orbitales del cosmonauta soviético Yuri Gagarin (primer ser humano en el espacio), el astronauta estadounidense John Glenn y el satélite de comunicaciones Telstar.


title: Poesía confesional

text: La poesía confesional es un género de poesía que emergió en el siglo XX en los Estados Unidos y consiste en la expresión de detalles íntimos de la vida del poeta, expresando temas como la enfermedad mental y la sexualidad. El crítico Macha Rosenthal fue la primera persona que utilizó el término.


title: Poesía confesional

text: Entre los poetas confesionales originales están John Berryman, Anne Sexton, Robert Lowell, Allen Ginsberg y Sylvia Plath.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Pueblo Yaqui es un pueblo mexicano perteneciente al municipio de Cajeme, ubicado en el sur del estado de Sonora, en el centro del valle del Yaqui, el pueblo es una de las cinco comisarías en las que se subdivide el municipio.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Según los datos del Censo de Población y de Vivienda realizado en 2020 por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía (INEGI), Pueblo Yaqui tiene un total de 14,173 habitantes, lo que la convierte en la décimo sexta localidad (16°) más poblada del estado, y la tercera que no es cabecera municipal.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Pueblo Yaqui se encuentra a 18 km (25 min) de Ciudad Obregón, la cabecera del municipio. Se sitúa en las coordenadas geográficas 27°21'30" de latitud norte y 110°11'0" de longitud oeste del meridiano de Greenwich, a una altitud de 18 metros sobre el nivel del mar.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Su territorio comprende al norte desde la calle 400-canal 4-, al oeste desde la calle 7 -límite del Campo 47-, al este desde la calle 5-Norman Borlaug o calle 5 de febrero- y al sur desde el litoral del mar de Cortés.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Originalmente conocido como Campo 9, Pueblo Yaqui fue fundado en 1895, con la llegada de pobladores de los estados de Sinaloa y Durango que buscaban empleo y un lugar para asentarse y forjar un patrimonio familiar. Entre 1915 y 1916 llegaron los hermanos Antonino y Fortunato Esquer, Luis Torres, Felipe Cabrera, Luis Oroz, Florencio Monteverde, la familia Pablos, Inés Verdugo, Francisco León, José Fuentes y el poeta Solano Vidal Esquer, entre otros.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: En los primeros años se conoció como Congregación Yaqui por ser una comunidad asentada en territorio de la tribu yaqui de la que tomaba su nombre, se consideró un centro de población en desarrollo, debido a que sobre la calle 9, actualmente llamada "Emiliano Zapata" en el centro de Pueblo Yaqui, pasaría la vía del tren que permitiría el comercio con Estados Unidos y el traslado de personas al norte del país, conectando a la vez a esta región con el interior del país. El proyecto finalmente fue trasladado al norte, a tierras con una mayor elevación, a lo que hoy es Ciudad Obregón, lo que truncó el crecimiento económico de la comunidad.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Muchos de los que habitaron este lugar llegaron desde Pótam por una de las muchas brechas que se hicieron para tener acceso desde otros estados.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: En 1908 se iniciaron trabajos de desmonte con herramientas manuales como el hacha, lo que no permitió avanzar muy rápido, ante la zozobra por el constante hostigamiento y quema de las siembras provocadas por los yaquis.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: El desarrollo del sistema de irrigación y la riqueza prodigiosa de la tierra en este valle, considerado hasta hoy como el granero por excelencia, atrajo más gente que hizo crecer este conglomerado. Así, en 1917 al ingresar Estados Unidos a la Primera Guerra Mundial, esta región, que ya era popular, recibió una corriente de inmigración del vecino país, compuesta por familias de origen alemán, canadienses y yugoslavos que daban la espalda a las armas y al frente atrincherado en Europa, ante la lucha que libraban los países imperialistas emergentes, para construir una nueva división geopolítica en el mundo.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: El propósito de urbanización inicia en 1972 con la pavimentación de la calle Emiliano Zapata, en el periodo del doctor López Arias, entonces presidente municipal de Cajeme, sin considerarse la necesidad de contar con un drenaje central, lo que ocasionó destrucción del pavimento y hundimiento de carros en las llamadas zanjas, crisis que prevaleció durante la década de los ochenta y noventa. Es en el año 2001, cuando se iniciaron los trabajos de fondo en la introducción de drenaje y renovación de líneas de agua, sobre el histórico bulevar Emiliano Zapata, en donde se trabajó hasta febrero del 2003,cuando se concluyó la pavimentación de esta ruta principal.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Los trabajos de pavimentación continuaron, incorporándose el bulevar Carrillo Puerto, para inicios del 2005; en tanto que para el 2007, se entrega la ampliación de la calle 9, desde la calle Luis Cajeme y hasta la calle Meridiano (crucero del yaqui), continuado de la pavimentación de una importante zona escolar, que concentra tres escuelas primarias, un preescolar, dos secundarias y una preparatoria(COBACH), sobre las calles Lázaro Cárdenas, Francisco Villa y Francisco Sarabia.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: La historia de Pueblo Yaqui está marcada por la presencia directa y personal del entonces presidente de la República, general Lázaro Cárdenas del Río, quien en 1937 entregó 17 mil hectáreas abiertas al cultivo y 24 mil de agostadero que sustentaron el nacimiento del "EJIDO EL YAQUI".


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: De acuerdo a los datos del Censo de Población y Vivienda realizado en 2020 realizado por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía (INEGI), la ciudad tiene un total de 14,173 habitantes, de los cuales 7049 son hombres y 7124 son mujeres. En 2020 había 4869 viviendas, pero de estas 4147 viviendas estaban habitadas, de las cuales 1530 estaban bajo el cargo de una mujer. Del total de los habitantes, 108 personas mayores de 3 años (0.76% del total) habla alguna lengua indígena; mientras que 23 habitantes (0.16%) se consideran afromexicanos o afrodescendientes.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Pueblo Yaqui es una comisaría dependiente del municipio de Cajeme, su cabecera es la localidad del mismo nombre. Es representada por un comisario, que puede ser elegido popularmente, o impuesto por el gobierno municipal; el último comisario en el poder por elección popular fue Ariel Ochoa.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Biblioteca: la antigua biblioteca se encuentra en el camellón de la calle Emiliano Zapata, frente al monumento de Don Benito Juárez, actualmente ubicada en el antaño mercado municipal, equipada con computadoras e Internet para ofrecer un mejor servicio a la comunidad en plena era digital.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Kiosko :es una parte fundamental de este pueblo y lo representa como su corazón y es su centro de eventos y siempre se organizan ahí o cerca


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: KURAIKA FC (Fútbol) Equipo de Fútbol creado en 2021 que particpa en diferentes ligas, liga interbarrial de Pueblo Yaqui, Liga Interejidal de Fútbol, Fútbol 8 Pueblo Yaqui, Futbol 6 las Fuentes. Campeón de Liga Interbarrial en 2021.


title: Pueblo Yaqui (Sonora)

text: Tiburones equipo que representa al pueblo en la rama del fútbol americano y es un gran representante del pueblo llegando a ser campeones invictos


title: Pati

text: El pati o patí (en inglés, patty) es una empanada rebozada u horneada, rellena de carne, papas u otros ingredientes, generalmente picante. Son muy consumidos en Jamaica, de donde son originarios, y de ahí se ha difundido a otras zonas del Caribe como las áreas costeras de Panamá, Costa Rica y Nicaragua. Antes de cocinarse, a menudo los patis se pintan de una mezcla de yema de huevo y cúrcuma para obtener su característico color amarillo anaranjado.


title: Pati

text: En Limón, los patis, junto con el bon]] y el bami (tortillas de yuca), son los más populares «bocaditos», es decir, comidas callejeras.


title: Pati

text: pati es mi hermana, "patty" quiere decir hamburguesa. Es en el dialecto jamaicano o "patois" en el que se refiere a esta empanada. Por esto para diferenciarse, se suele hablar del "Jamaican patty", a pesar de que en Jamaica se le llama simplemente "patty". Esta palabra proviene del córnico "pasti", mismo origen etimológico que el paste mexicano. A su vez, probablemente provenga de la palabra francesa "pâté".


title: Pati

text: Los "patties" tienen una gran tradición en Jamaica. Fueron introducidos por inmigrantes de Cornualles, en Gran Bretaña, quienes combinaron el "patty" con comino, curry y cayena traídos por los trabajadores indios y esclavos africanos que también llegaron masivamente a la isla.


title: Pati

text: En Jamaica, el "patty" se rellena tradicionalmente con carne de res molida y sazonada, aunque también pueden incluir pollo, cerdo, cordero, verduras, camarones, langosta, pescado, soya, akí o queso. Se sirve como plato único, especialmente si se come con "coco bread". También se preparan "patties" de un solo bocado llamados "cocktail patties".


title: Pati

text: Mucha de la etnia afrocaribeña en las costas orientales de Costa Rica y Nicaragua tienen su origen en Jamaica. Fue con la construcción del ferrocarril al Atlántico (1890-1895), durante la administración del presidente Tomás Guardia Gutiérrez, que familias de trabajadores jamaiquinos migraron a la provincia de Limón, donde finalmente se asentaron. La cocina jamaicana ha dejado una notable impronta en la gastronomía limonense: el rondón, el akí, el bon, el calalú o el pati son algunos ejemplos. El pati limonense se diferencia en que incluye el chile panameño autóctono.


title: Pati

text: El pati, alimento de producción casera relativamente barato y fácil de elaborar, era consumido diariamente por los limonenses en reuniones familiares, fiestas y actividades sociales. De igual manera, el consumo de este producto se volvió también una manera de sobrevivir, puesto que las madres limonenses lo cocinaban y lo vendían a los trabajadores del ferrocarril, de las compañías bananeras y en general, a los no familiarizados con el pati, como una forma de permitir la subsistencia económica de la familia. Este comercio del pati se vio ampliamente potenciado con el inicio del funcionamiento del ferrocarril, de modo que las mujeres limonenses se establecían en las estaciones a lo largo de la vía férrea para vender el producto. Esto también sirvió para crear una estampa tradicional del Caribe costarricense que algunos pintores y fotógrafos retrataron en sus obras especialmente durante los años 1930: el de la mujer limonense con sus canastas de mimbre y sus servilletas de colores vendiendo pati a los pasajeros del tren.


title: Pati

text: Para antes de 1949, el comercio del pati se había establecido con firmeza en la ciudad de Limón, de modo que se comerciaba en pequeños restaurantes, panaderías y sodas (fondas), o bien, se vendía en la calle. Luego de la Guerra Civil de Costa Rica en 1948, la provincia de Limón se integró más al resto del país, permitiendo la extensión del comercio del pati fuera de la región caribeña. La apertura de la ruta 32 hacia San José en 1987 permitió el aumento de visitantes a la provincia de Limón y también la inmigración de limonenses hacia el Valle Central, lo que popularizó elementos de la cultura afrocaribeña, entre ellos el pati.


title: Pati

text: En la actualidad, el pati es uno de los platillos más apreciados por el costarricense y quizás el más representativo de la cocina limonense. Ha pasado a convertirse en alimento de venta común en sodas, calles, aceras, gimnasios, estaciones de autobús y, sobre todo, en estadios de fútbol (deporte predilecto del costarricense), donde es particularmente apreciado por la fanaticada, siendo común observar vendedores ambulantes (afrodescendientes o no) con sus canastas de mimbre vendiendo pati.


title: Pati

text: La gran diáspora jamaicana tiene mucha presencia en las grandes ciudades de los países anglófonos, principalmente en Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. En este último, los pattys se encuentran sobre todo en Birmingham, Mánchester, Londres, etc. Los jamaicanos británicos tienden a preparar el patty con una masa que se parece más a la "suet pastry" inglesa, y a menudo se hace con margarina o mantequilla, que proporciona la masa hojaldrada, y curry en polvo mezclado con cúrcuma, para darle el color amarillo.


title: Pati

text: En las décadas de 1960 y 1970 muchos jamaicanos emigraron también a Toronto, Montreal, Washington DC y otras muchas ciudades en Norteamérica, de manera que hoy en día es fácil ver patties en zonas periféricas de Nueva York, con alta población antillana.


title: Pati

text: Se lanzaron al mercado filipino alrededor del año 2000 y se han vuelto muy populares. Los rellenos de patty más vendidos en Filipinas incluyen carne de res, cerdo, pollo y, posteriormente atún.


title: Partido Octubrista

text: El Partido Octubrista (en ruso Октябристы), formalmente llamado Unión del 17 de Octubre (en honor al Manifiesto de Octubre), fue un partido político ruso, ubicado en el centro del espectro político y de carácter no revolucionario.


title: Partido Octubrista

text: Fue fundado a finales de octubre de 1905, a resultas de la Revolución rusa de 1905, y con el objetivo de defender desde el constitucionalismo las concesiones arrancadas al zar Nicolás II. A partir de 1906 fue dirigido por el empresario Aleksándr Guchkov y consiguió el apoyo del ala centrista-liberal de la aristocracia, de empresarios y algunos burócratas imperiales. Otros líderes fueron Mijaíl Rodzianko, su representante Kammenoki y Mijaíl Kapustin, llamado "octubrista de izquierda".


title: Partido Octubrista

text: Comprometidos con asegurar una monarquía constitucional, dieron apoyo, si bien crítico, a los gobiernos de Serguéi Witte en 1905-1906 y Piotr Stolypin en 1906-1911.


title: Partido Octubrista

text: Cuando la Segunda Duma fue disuelta por el gobierno zarista en 1907, para la elección de la Tercera Duma, la nueva ley electoral aumentaba considerablemente la cantidad de representantes de los terratenientes y de la burguesía comercial e industrial. Así, de los 442 diputados electos había 171 de derechas (de las Centurias Negras), 113 octubristas, 101 kadetes, trece "trudovikí" (grupo de trabajo) y dieciocho socialdemócratas. La representación de los kadetes, o miembros del Partido Constitucional democrático, se había visto reducida, dado que muchos de sus miembros se habían pasado a los octubristas.


title: Partido Octubrista

text: Muchas posiciones adoptadas por los octubristas fueron consideradas por los bolcheviques como útiles a sus objetivos. Lenin, en "La actitud de las clases y los partidos frente a la religión" dice: "Los octubristas y los kadetes que atacaron en la Tercera Duma a la extrema derecha, a los clericales y al Gobierno, facilitaron enormemente nuestra tarea al revelar la actitud de la burguesía frente a la Iglesia y la religión."


title: Partido Octubrista

text: Para la elección de 1912 el número de escaños del partido se había reducido mucho y con el estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914 ya no había lugar para los partidos moderados, con lo que el Partido Octubrista dejó de existir para 1915. Algunos de sus miembros continuaron participando en la política rusa hasta la Revolución de febrero de 1917 y en la posterior guerra civil rusa, del lado del Movimiento Blanco.


title: Luis Noval Ferrao

text: Luis Noval Ferrao (Oviedo; -Beni Chikar, Marruecos; ), conocido como el cabo Noval, fue un militar español muerto en la guerra de Melilla tras una actuación heroica, convertida en ejemplo de patriotismo.


title: Luis Noval Ferrao

text: Noval ingresó en el Regimiento de Infantería «Príncipe» n.º 3 y fue trasladado a Melilla. Participó en la toma del Zoco el Had de Beni Sicar (Beni Chikar). Fue hecho prisionero por los rifeños, quienes le obligaron a llevarlos a la entrada del campamento español. Los soldados españoles no dispararon al ver venir a Noval, pero él gritó: «Disparad, soldados. Aquí están los moros», para advertir de la trampa, muriendo en la refriega que se produjo entre rifeños y españoles.


title: Luis Noval Ferrao

text: La historia de Noval llegó a España convertida en mito del patriotismo y el sacrificio en una campaña militar rechazada por muchos. Sus exequias se celebraron el 19 de abril de 1910 en la catedral de Oviedo y le fue concedida, a título póstumo, la cruz de segunda clase de la Orden Militar de San Fernando. Por doquier se constituyeron comités más o menos espontáneos para rendirle homenaje. Oviedo le dedicó una calle y se levantaron monumentos a su recuerdo en la ciudad de Oviedo, se colocó una placa en su casa natal y se alzó una estatua sobre su tumba, ambas, obra de Víctor Hevia Granda. También otras ciudades españolas le rindieron homenaje, como el monumento erigido en 1912 en la plaza de Oriente de Madrid, obra del escultor Mariano Benlliure, y restaurada en 1982 por el escultor Miguel Ángel López Calleja. Otros proyectos no llegaron a ser realidad, como el del monumento en bronce diseñado por Vicente Navarro y Francisco Mareo y promovido por los universitarios valencianos, que no se materializó al no lograr los fondos necesarios. Por su parte, literatos como Francisco Jiménez Campaña, Julio Sánchez Godínez o León Castillo le dedicaron obras dramáticas.


title: Luis Noval Ferrao

text: Para algunos autores, la importancia dada a la historia del cabo Noval fue en gran parte la respuesta dada por los partidarios del africanismo a los acontecimientos de la Semana Trágica, que había tenido en el descontento por la guerra de Marruecos una de sus principales causas.


title: Luis Noval Ferrao

text: El acuartelamiento, sede del Regimiento de Infantería «Príncipe» n.º 3 perteneciente a la Brigada «Galicia» VII, ubicado entre los municipios de Siero y Noreña (Asturias) lleva el nombre de «Cabo Noval». También existe una calle en Melilla con su nombre, en el barrio Isaac Peral, popularmente conocido como «El Tesorillo», así como una avenida en el municipio gaditano de Sanlúcar de Barrameda, una calle en las ciudades valencianas de Alcira y Navarrés, y otra en la ciudad de Logroño.


title: Copón

text: El copón o ciborio es un recipiente metálico destinado a reservar y distribuir la Eucaristía en las iglesias.


title: Copón

text: Generalmente tiene la forma de copa ("copón"). El tipo más antiguo de los que hoy se conocen parece ser el de la paloma ("columba eucharística") que se suspendía del baldaquino o se apoyaba sobre una placa y así llegó a usarse hasta ya entrada la época gótica (en el monasterio de Santo Domingo de Silos se conserva una del ). Pero también se usaron desde el al X unas cajitas cilíndricas de marfil o de metal llamadas "turres". Desde el se adoptó más comúnmente la "píxide" cilíndrica o prismática con cubierta cónica o piramidal respectivamente, ya sin pie, ya montada sobre un soporte como los cálices, y desde el tiene la forma globosa, propia de los actuales copones. Para administrar el "Sanguis" (la Sangre de Cristo), cuando estaba admitida esta práctica de manera usual, se usaban en la Iglesia de Occidente unos tubitos de oro, plata o estaño, llamados "cálamus", "phístula" o "siphon" y en la de Oriente, una cucharilla con la que se daba una partícula de la hostia humedecida en el "Sanguis".


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Bruce Wayne, también conocido por su alias de justiciero Batman, es un personaje ficticio del Universo Extendido de DC basado en el personaje del mismo nombre. El personaje fue interpretado por Ben Affleck en la película de superhéroes de Zack Snyder de 2016, su continuación Liga de la Justicia (así como la versión del director de 2021) y una aparición especial en Suicide Squad de 2016. Repetirá el papel en la próxima película, The Flash (2023). Los fanáticos apodaron esta iteración del personaje "Batfleck", un acrónimo de "Batman" y "Affleck". En el universo de las películas, Bruce ya había estado activo como Batman durante veinte años antes de la aparición de Superman, y a pesar de estar inicialmente en desacuerdo con él hasta el punto de la paranoia y la ira, Batman llega a apreciar al primero, comenzando la Liga de la Justicia en su honor después del sacrificio de Superman para detener Doomsday.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: El DCEU marca la quinta vez que Batman fue retratado en una , pero el primero en compartir una serie de películas con otros superhéroes de DC como Superman y Wonder Woman. Aunque el anuncio del casting de Affleck en se encontró inicialmente con una intensa reacción de los fanáticos, su actuación finalmente se encontró con una recepción positiva en una película que de otro modo sería divisiva. Más tarde, Affleck fue contratado para escribir, dirigir y protagonizar su propia película independiente de Batman titulada The Batman antes de renunciar a ambos roles.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: fue la segunda película de Affleck como superhéroe de cómics; interpretó a Daredevil en la película de 2003 del mismo nombre, y al principio se mostró reacio a aceptar interpretar a Batman, citando que "sentía que no encajaba en el molde tradicional. Pero una vez que Zack [Snyder] le mostró el concepto, y que sería a la vez diferente de las grandes películas que hicieron Chris [topher Nolan] y Christian [Bale], pero aún así, de acuerdo con la tradición, [él] estaba emocionado". Affleck declaró previamente en 2006 que Daredevil lo había "inoculado para que no interpretara a otro superhéroe". Snyder eligió a un Batman más viejo para que fuera una yuxtaposición en capas contra un Superman más joven; mientras "lleva las cicatrices de un luchador contra el crimen experimentado, pero conserva el encanto que el mundo ve en el multimillonario Bruce Wayne". Nolan participó en el casting de Affleck y fue el primer actor al que se acercó Snyder para el papel. El director también había hablado del papel con Josh Brolin, incluso ofreciéndole el papel antes de elegir a Affleck, aunque Brolin rechazó el papel debido a diferencias creativas. Inicialmente se afirmó que Bale quería volver a interpretar a Batman después de The Dark Knight Rises, aunque afirmó que su Batman no pertenece a ninguna otra película y que Warner Bros. nunca se le acercó para volver a interpretar el papel. Bale finalmente decidió no volver a interpretar el papel por respeto a la dirección creativa de Christopher Nolan y al hecho de que la trilogía del Caballero Oscuro proporcionó un arco completo para el personaje. Otros actores considerados para interpretar el papel incluyeron a Jeffrey Dean Morgan, quien sería elegido como Thomas Wayne para la película, Jon Hamm y Scott Adkins.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Después de la Liga de la Justicia, Affleck se alejó del papel y el actor inglés Robert Pattinson fue elegido para reemplazarlo en The Batman, superando a otros actores como Nicholas Hoult, Aaron Taylor-Johnson y Armie Hammer, quien anteriormente fue elegido como Batman en una película cancelada llamada Liga de la Justicia: Mortal dirigida por George Miller. Affleck dejó el papel debido a la fatiga y una gran cantidad de eventos en su vida personal, aunque también se alegó que se debió a la salida de Snyder del DCEU y las subsecuentes diferencias creativas con otros directores y escritores. Con el regreso de Snyder a la franquicia con el anuncio de la Liga de la Justicia de Zack Snyder, una versión del director de la película anterior, los rumores sobre el regreso de Affleck al DCEU surgieron antes de la confirmación de su regreso en The Flash, aunque Pattinson continuará protagonizando The Batman, que se confirmó como una película independiente y no forma parte de la línea de tiempo principal del DCEU. Cualquier proyecto futuro relacionado con Batman en el DCEU del que Affleck participe probablemente serviría para crear un multiverso dentro de la franquicia.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Según la edición de septiembre de 2015 de Empire Magazine, que promocionó , Ben Affleck eligió usar una peluca que coincidiera con el pico de viuda de Bruce Wayne como se muestra comúnmente en los cómics, una decisión que inicialmente fue recibida con escepticismo por la productora Deborah Snyder. Affleck también aumentó hasta 231 libras con 7.7 por ciento de grasa corporal para el papel antes de "volver a marcar" a 225 para retratar a Batman como una figura físicamente imponente, ya que su entrenador personal Walter Norton Jr. quería que el personaje se viera como un "luchador de peso pesado de artes marciales mixtas" que había entrenado diariamente durante los últimos 20 años. En contraste, Affleck pesaba solo 198 libras para su papel en The Town.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Se ha observado que la versión del DCEU de Batman es más inquietante y hastiada que las iteraciones cinematográficas anteriores del personaje, y ScreenRant calificó esta iteración como "la más enojada que habíamos visto" en 2019, y fue influenciada por de Frank Miller, que muestra a Batman en sus 50 años. Es notablemente mayor que Clark Kent cuando lo conoció por primera vez en y ha sido testigo no solo de los asesinatos de sus padres a una edad temprana, sino también del de su protegido Dick Grayson, quien sirvió como Robin hasta su captura y muerte en el manos del Joker. Affleck dijo que este Batman "es un poco mayor, está un poco más cansado del mundo. Ha dado la vuelta a la cuadra una o dos veces, así que es un poco más sabio, pero definitivamente es más cínico y un poco más oscuro y más cansado", y agregó que Batman se ha vuelto "más expuesto a la violencia y al elemento criminal de ese mundo a lo largo del tiempo". Sin embargo, al igual que las versiones anteriores del personaje, incluidas las representaciones de Michael Keaton y Christian Bale, Batman de Affleck también se ha convertido en el director ejecutivo de Empresas Wayne y asumió la protección de Gotham City de una amplia variedad de criminales, que van desde Floyd Lawton, Killer Croc y Digger Harkness, hasta el Joker y Harley Quinn. El Batman de Affleck comparte una similitud con el de Bale en el sentido de que ambos cayeron en un pozo y fueron plagados de murciélagos, desarrollando una fobia a las criaturas que luego incorpora a su personaje de Batman.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Bruce es serio, calculador y táctico, y es conocido por su dedicación y determinación como luchador contra el crimen. Posee un intelecto a nivel de genio y un acondicionamiento físico máximo. Es valiente, audaz y está dispuesto a arriesgar su propia vida por el bien de los demás, como se demuestra en la Liga de la justicia. A pesar de ser descrito como cariñoso y desinteresado, a menudo es despiadado y violento en su guerra contra el crimen, incorporando tácticas de intimidación en su personalidad y estilo de lucha, y sus demonios internos a veces abruman su mejor juicio. A diferencia de otras interpretaciones del personaje, esta versión está dispuesta a matar a sus adversarios, como se ve en , cuando despacha a varios de los secuaces de Lex Luthor e incluso intenta matar a Superman. Sin embargo, después de ver el altruismo y la humanidad de Superman, Batman siente remordimiento por sus acciones y se afilia a Superman, llegando incluso a salvar a Martha Kent de los secuaces de Luthor.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: La caracterización de Bruce en la versión teatral de La Liga de la Justicia es notablemente diferente de la versión del director, ya que la versión de Joss Whedon repentinamente hizo a Batman sarcástico, torpe e indeciso, mientras que la versión de Snyder explica cómo el sacrificio de Superman restauró su fe en la humanidad y le dio una nueva determinación, yendo tan lejos como para dejar atrás el aislamiento que lo ha definido a favor de asumir un papel de liderazgo entre los miembros "tremendamente diferentes" de la Liga de la Justicia. Snyder señala que en su visión original del arco del personaje, Batman comenzaría un período de redención a partir de la Liga de la Justicia, lo que resultaría en su sacrificio en futuras secuelas.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: En un análisis del infame "¡¿Por qué dijiste ese nombre?!" Después de escuchar a Superman pronunciar el nombre "Martha" en , el dibujante de cómics Jay Oliva señala que la escena muestra a Bruce Wayne teniendo un episodio de trastorno de estrés postraumático, mientras sufre flashbacks de la noche en que sus padres fueron asesinados al ser desencadenado por el nombre.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Al igual que las versiones anteriores de Batman, el Batman del DCEU utiliza una voz diferente a la del Bruce Wayne desenmascarado, pero en lugar de alterar manualmente su voz, confía en un modulador de voz para alterarla digitalmente. Affleck señala que es probable que se reconozca la voz de un multimillonario de fama mundial como Bruce Wayne. Zack Snyder también decidió darle a Batman un Batitraje de tela con la excepción de su exoesqueleto motorizado en , y comentó: "Tenía una idea muy fuerte sobre lo que quería hacer, realmente quería hacer una especie de Batman basado en tela, no lo que se ha convertido en el Batman blindado más normal. Así es como lo evolucionamos".


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: En , Richard Brody de The New Yorker nota una alegoría de la política estadounidense; Superman, según Brody, representa al Partido Republicano, mientras que Batman representa al Partido Demócrata. Brody siente que esta noción está respaldada por el hecho de que los ojos de Batman brillan en azul cuando usa el exoesqueleto y el brillo rojo de Superman cuando usa su visión de calor. Brody señala:


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Sin embargo, Kofi Outlaw de ComicBook.com interpretó la alegoría al revés: que Batman representa "la reacción del halcón de derecha al 11 de septiembre... un Estados Unidos que prefiere la seguridad a las libertades civiles; la mentalidad de la era Bush de detener las amenazas proactivamente antes de que puedan amenazar cerca de casa". También compara el evento "Black Zero" retratado en El hombre de acero - en el que el general Zod ataca a Metrópolis, matando a cientos de personas - con el 11 de septiembre. Mientras tanto, Superman, escribe Outlaw, representa "el ideal estadounidense más izquierdista y liberal", mientras que Lex Luthor representa "oportunistas insidiosos que explotaron (y aún explotan) la confusión de un mundo desgarrado por la guerra después del 11 de septiembre para beneficio personal". Outlaw sugiere que la escena en la que Batman y Superman encuentran puntos en común en sus madres es paralela a la noción de que las ideologías políticas en conflicto todavía tienen similitudes.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Richard Newby de The Hollywood Reporter agrega que la escena de Martha "es la oportunidad de Bruce para reconectarse con su propia humanidad y la humanidad de Superman. Batman no termina la pelea porque sus madres tengan el mismo nombre, sino porque reconoce a Superman como alguien con una madre y, por lo tanto, un ser humano, a pesar de sus orígenes alienígenas. La batalla contra Superman es, en última instancia, la comprensión de Bruce de que puede ser mejor y volver a conectarse con la humanidad. No es una redención ni un cambio total, ya que mata mercenarios en el almacén. en la siguiente escena, pero es un comienzo".


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Además, Ben Affleck dijo que le gustó "la idea de mostrar responsabilidad y las consecuencias de la violencia y ver que hay personas reales en esos edificios", con la escena de Bruce Wayne en la batalla de Metrópolis.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Mientras se ve a Bruce reuniendo el equipo del mismo nombre en La Liga de la Justicia de Zack Snyder, Snyder describe el arco de Batman como uno de redención y haciendo lo correcto, con Bruce también sintiéndose fuera de lugar, siendo "solo un chico" entre los demás con poderes divinos. No obstante, Snyder dice que su "trabajo de unir [a la Liga de la Justicia]" es "también uno de los trabajos más importantes porque no habría Liga de la Justicia sin Bruce".


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Wayne nació el 19 de febrero de 1972 siendo hijo de Martha y Thomas Wayne. En 1981, después de ver Excalibur con sus padres, un asaltante sostiene a sus padres a punta de pistola y los mata a tiros después de una pelea frente a Bruce.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Durante el funeral, Wayne sale corriendo, solo para caer en un pozo seco y ser atacado por un enjambre de murciélagos. Esto más tarde lo inspiraría a usar ese miedo para luchar contra el elemento criminal que se llevó la vida de sus padres. Años más tarde, Wayne se convierte en el director ejecutivo de la empresa de su padre, Empresas Wayne, y al mismo tiempo se convierte en Batman, defendiendo la ciudad de Gotham del peligro.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: En algún momento, Wayne reclutó a Robin, quien luego fue asesinado por Joker y Harley Quinn, y Wayne luego se quedó con su traje destrozado para conmemorarlo.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Batman se enreda con Deadshot. Mientras obtiene lo mejor de Deadshot, este último saca su rifle y se prepara para matar a Batman, pero su hija Zoe se interpone y persuade a su padre para que se rinda. 1 año después, Batman persigue a Joker y Quinn, lo que resulta en la captura y encarcelamiento de Quinn.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: En 2013, Wayne estaba en Metrópolis durante el evento Black Zero que resultó en la destrucción de varios rascacielos, incluida la Wayne Financial Tower, mientras los kryptonianos se arrojaban por la ciudad. Enfurecido por la aparente falta de preocupación de Superman por los transeúntes inocentes, Wayne dedica su vida a derribar a Superman, considerándolo una amenaza para la humanidad. En 2015, en una gala celebrada por Lex Luthor, Wayne se encuentra con Clark Kent (la identidad secreta de Superman), un joven reportero que intenta cuestionar la posición del multimillonario sobre Batman, a quien ve como un criminal brutal.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Wayne responde burlonamente que Superman es peligroso, pero los hipócritas lo defienden e intentan ignorarlo después de notar a la misteriosa Diana Prince. Mientras coloca un dispositivo para robar y descifrar información de los servidores de Luthor, Prince se da cuenta y roba el dispositivo antes de que Wayne pueda volver a él, aunque ella se lo devuelve en una gala del museo después de que él la rastrea, ya que ella no puede. omita el cifrado de grado militar en el dispositivo. Wayne regresa a casa y se queda dormido descifrando el disco. Al despertar de un sueño de pesadilla, se encuentra con Flash, quien le dice que Lois Lane "es la clave" y que "encuentre a los demás" antes de desaparecer. Al mirar los archivos de Luthor, descubre que Luthor no solo estaba detrás de la kriptonita, sino que también estaba investigando metahumanos en todo el mundo, uno de los cuales incluye a Prince, también conocida como Wonder Woman.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Mientras intenta interceptar a los hombres de Luthor durante un envío de kriptonita, Batman es detenido por el propio Superman, quien le advierte mientras Batman expresa su deseo de acabar con él. Después de ver la explosión en el Capitolio de los Estados Unidos durante el juicio público televisado de Superman, Bruce se convence cada vez más de acabar con el Hombre de Acero. Él roba con éxito la kriptonita en su segundo intento y se prepara sin descanso para luchar contra Superman. Luthor finalmente chantajea a Superman para que luche contra Batman, finalmente enfrentándolos entre sí en combate. Aunque Superman se ha dado cuenta de la situación e intenta disuadir a Batman, este último está listo para pelear, sometiendo a Superman con dos granadas de humo de kriptonita después de una larga lucha. Mientras Batman se prepara para matar con la lanza, Superman le suplica que "salve a Martha", lo que hace que Batman se detenga en confusión. Cuando Lane interviene y explica que Superman se refería a su propia madre, Batman cede y se propone rescatar a Martha Kent, matando al mafioso Anatoli Knyazev en el proceso, mientras que Superman recupera su fuerza y se enfrenta a Luthor. Luthor ejecuta su plan de respaldo, desatando un monstruo diseñado genéticamente a partir del ADN tanto del cuerpo de Zod como del suyo.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Habiendo oído hablar del caos, Wonder Woman llega con su armadura con sus poderes metahumanos en exhibición, uniendo fuerzas con Batman y Superman contra la criatura. Desafortunadamente, mientras el monstruo está mortalmente herido, un Doomsday moribundo enfurecido logra perforar el pecho de Superman con su enorme protuberancia del brazo, hiriéndolo mortalmente también. Batman y Wonder Woman recuperan rápidamente el cuerpo sin vida de Superman, segundos antes de la llegada de una Lane devastada. Batman se enfrenta a Luthor en prisión, advirtiéndole que siempre lo estará vigilando. Wayne y Prince asisten al funeral de Kent, y Bruce luego le entrega a Diana una fotografía de ella de 1918.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: En 2017, Wayne y Prince siguen sus planes de localizar más metahumanos tras la muerte de Superman. Ha surgido una amenaza global con la aparición del demonio Steppenwolf, que ha enviado sus Parademons a plagar Gotham. Wayne logra persuadir fácilmente a Barry Allen, también conocido como "Flash", para que se una, pero se enfrenta a dificultades para reclutar a Arthur Curry, también conocido como "Aquaman", hasta que Steppenwolf ataca la casa de Curry en Atlantis.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Wayne y Allen se unen a Prince y Victor Stone, también conocidos como "Cyborg", ya que reciben información del comisionado de la policía de Gotham, James Gordon. El equipo se dirige a una instalación submarina entre Metropolis y Gotham para rescatar al padre de Stone, Silas, y a otros empleados de S.T.A.R. Labs, a quien Steppenwolf y sus fuerzas habían secuestrado en un intento de localizar la última Caja Madre, era uno de los tres dispositivos que buscaban remodelar el mundo. Después de que el grupo rescata a los empleados y se apodera de la Caja Madre para analizarla después de una escaramuza, Wayne decide usar el dispositivo para resucitar a Superman después de escuchar de Stone que Silas lo había usado para revivirlo después de un horrible accidente. Diana y Curry dudan sobre esta idea, pero Wayne forma un plan de contingencia secreto en caso de que Superman regrese de forma hostil.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Después de exhumar el cuerpo de Kent, el equipo revive con éxito a Superman usando la Caja Madre y el líquido amniótico en la nave exploradora kryptoniana que se usó para crear a Doomsday. Sin embargo, Superman ha perdido la memoria y ataca al grupo después de que Stone le lanza accidentalmente un proyectil. Superman recuerda la agresión de Batman hacia él, agarrando a Batman del suelo y casi matándolo, pero Batman promulga su plan de contingencia: Lois Lane. Superman se calma y se va con Lane a la casa de su familia en Smallville, donde reflexiona y sus recuerdos regresan lentamente. En medio de la confusión, la Caja Madre se deja sin vigilancia, lo que permite a Steppenwolf recuperarla con facilidad.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Sin Superman, los cinco héroes viajan a una aldea en Rusia, donde Steppenwolf tiene como objetivo unir las Cajas Madre una vez más para rehacer la Tierra. Batman arriesga su propia vida para distraer a Steppenwolf mientras los otros miembros separan las Cajas Madre, aunque el plan no tiene éxito. Superman, habiendo recuperado sus recuerdos, llega y ayuda a Allen a evacuar la ciudad, así como a Stone, a separar las Cajas Madre. El equipo derrota a Steppenwolf, quien, abrumado por el miedo, es atacado por sus propios Parademons antes de que todos se teletransporten.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Después de la batalla, Wayne y Prince acuerdan establecer una base de operaciones para el equipo, con espacio para más miembros, y Bruce comienza a reconstruir la destruida Wayne Manor para este propósito. Wayne luego hace las paces con Kent, comprando el banco que intenta ejecutar la granja de Martha Kent en Smallville y ofreciendo a Superman el manto de liderazgo de la recién creada Liga de la Justicia.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Wayne no puede hacer volar el avión hasta que Stone descubre y corrige un error de software en su firmware. Durante la batalla final en Rusia, Batman utiliza su armamento y vehículos para atravesar la fortificación que Steppenwolf construye alrededor de las Cajas Madre y se une al resto del equipo para abrirse camino hacia las cajas y enfrentarse a Steppenwolf. También mata a un parademon que le había disparado a Allen, dándole tiempo a Allen para curar y deshacer la Unidad de las cajas al ingresar a la Speed Force y, por lo tanto, jugar indirectamente un papel importante en la derrota de Steppenwolf.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Algún tiempo después, Wayne tiene otro sueño. Después de despertar, se encuentra con el Detective Marciano, quien le agradece por formar la Liga de la Justicia y promete estar en contacto para planificar el inevitable regreso de Darkseid.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Wayne experimenta su primer sueño "Knightmare" en 2015, la realidad muestra a un malvado Superman encabezando un régimen para apoderarse del mundo. Bruce es traicionado por algunos de sus aliados insurgentes y lucha solo contra los soldados de Superman en una guerra antes de ser capturado y asesinado por el kryptoniano por arrebatársela a ella.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: En 2017, Wayne, después de haber detenido a Steppenwolf, tiene otro "Knightmare" en el mundo gobernado por Darkseid, uniendo fuerzas con Stone, Allen, Mera, Deathstroke y Joker, antes de enfrentarse a un Superman con el cerebro lavado.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Batman aparece en algunos cómics que sirven como precuela de , pero siguen los eventos de Man of Steel. En los cómics, él lucha y derrota a Firefly y sus secuaces, se encuentra con Superman mientras defiende a los estudiantes de secundaria de los criminales armados con armas de fuego kryptonianas, y le expresa a su mayordomo Alfred su preocupación de que Superman se vuelva contra la humanidad, mientras que Alfred sugiere que Bruce puede tener algunos celos profesionales hacia Superman.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Ben Affleck apareció en el personaje de Bruce Wayne en una campaña publicitaria de Turkish Airlines transmitida durante el Super Bowl 50, en la que promueve volar a Gotham City en un vínculo con . Una contraparte con el Lex Luthor de Jesse Eisenberg promocionando Metropolis también fue transmitida durante el juego.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Tras el lanzamiento de , Affleck recibió elogios considerables por su actuación, a pesar de la recepción mixta general de la película en sí y la reacción negativa inicial a su casting. Conner Schwerdtfeger de CinemaBlend señala específicamente que la interpretación de Affleck es fiel a los cómics, mostrando lo mejor de las habilidades intelectuales y físicas de Batman mientras equilibra a Bruce Wayne y Batman y "parece el papel", mientras que Michael Keaton se centró demasiado en Batman y Christian Bale en Bruce Wayne. Sin embargo, tanto Affleck como Zack Snyder fueron criticados por la decisión de que Batman matara gente, una desviación de otras interpretaciones del personaje.


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Por el contrario, la actuación de Affleck en el estreno teatral de La Liga de la Justicia generó opiniones encontradas de los críticos; Todd McCarthy de The Hollywood Reporter escribió que Affleck "parece que preferiría estar en casi cualquier otro lugar menos aquí". Ben Sherlock de ScreenRant también notó que la caracterización de Batman en la última película era inconsistente con la forma en que fue retratado en , que se atribuyó al repentino traspaso de las funciones de dirección de Snyder a Joss Whedon. La actuación de Affleck en el montaje del director de la película fue mucho más recibida, ya que Tom Jorgensen de IGN escribe que las motivaciones de Batman y el desarrollo del personaje son más completos. También agrega: "Escuchar a Batman decir f *** es genial". Rick Stevenson de Screen Rant escribió "¿Es perfecto todo el personaje de Batman en La Liga de la Justicia de Zack Snyder? No, todavía tiene algunos momentos torpes, su confrontación Knightmare con el Joker de Jared Leto se siente forzada y fuera de lugar, y su historia no es terriblemente original. Pero funciona y, en general, funciona bien. La Liga de la Justicia de Zack Snyder ofrece la mejor versión de Batman de Ben Affleck, y es una de las muchas razones por las que el nuevo corte es superior a la película teatral original".


title: Bruce Wayne (DC Extended Universe)

text: Después de que Affleck inicialmente se alejó del papel y luego del anuncio del lanzamiento de "Snyder Cut" en HBO Max, un evento de moda en las redes sociales titulado #ThanksBatfleck surgió el 24 de julio de 2020, y los fanáticos expresaron su gratitud a Affleck por sus contribuciones a la papel de Batman y simpatía por sus motivos de partida. Su casting en The Flash para repetir su papel una vez más fue bien recibido. Sin embargo, poco después del lanzamiento de La Liga de la Justicia de Zack Snyder, se inició una campaña #MakeTheBatfleckMovie en todas las redes sociales buscando que Ben Affleck repitiera su papel en una película independiente de Batman.


La Copa Libertadores de Futsal Femenino 2022 o Conmebol Libertadores de Futsal Femenino 2022 fue la séptima edición del torneo internacional de la Copa Libertadores de Futsal Femenino organizado por la Confederación Sudamericana de Fútbol. Se disputó en Bolivia, entre el 4 y el 11 de junio de 2022, resultando campeón el equipo Taboão Magnus de Brasil.


title: Copa Libertadores de Futsal Femenino 2022

text: El 18 de mayo de 2022 se realizó el sorteo para determinar los 2 grupos, en el sorteo se establecieron dos cabezas de serie, uno de ellos el equipo que representa al país organizador, en este caso el Always Ready de Bolivia, y el otro representante el equipo que representa al último país en ganar la Copa Libertadores, el Taboão Magnus de Brasil.


text: La competición está dividida en dos grupos de cinco equipos cada grupo, y el sistema de competición es a una vuelta a jugar contra todos los equipos del grupo. Los dos primeros equipos de cada grupo pasarán a las semifinales, y el ganador de cada semifinal jugará la final para determinar el campeón del torneo.


title: Ácido clorogénico

text: El ácido clorogénico (CGA) es el éster de ácido cafeico y del ácido quínico, funcionando como un intermedio en la biosíntesis de la lignina. El término "ácido clorogénico" se refiere a una familia de ésteres de polifenol relacionados, incluyendo ácidos hidroxicinámicos (ácido cafeico, ácido ferúlico y ácido p-cumárico) con ácido quínico.


title: Ácido clorogénico

text: A pesar del "cloro" en el nombre, el ácido clorogénico no poseen ningún cloro en su estructura. En cambio, el nombre proviene el griego χλωρός (verde ligero) y -γένος (un significado de sufijo que "da aumento a"), perteneciente al color verde producido cuándo los ácidos clorogénico son oxidados.


title: Ácido clorogénico

text: Estructuralmente, el ácido clorogénico es el éster formado entre ácido cafeico y la posición 3-hidroxilo de L-ácido quínico. Los isómeros del ácido clorogénico son cafeoil éter en otros sitios hidroxilo en el quinic anillo de ácido: 4-O-caffeoylquinic ácido (cryptochlorogenic ácido o 4-CQA) y 5-O-caffeoylquinic ácido (neochlorogenic ácido o 5-CQA). El epímero en posición 1 aun no ha sido informado.


title: Ácido clorogénico

text: Existe ambigüedad considerable en la numeración de los átomos de ácido clorogénico. La numeración de los átomos en el anillo de ácido quinico estuvo invertida en las directrices de 1976 de la IUPAC, con la consecuencia que 3-CQA era el 5-CQA, y 5-CQA era el 3-CQA. Este artículo utiliza la numeración original, la cual era exclusiva con anterioridad a 1976, (chlorogenic ser de ácido 3-CQA, mientras neochlorogenic el ácido es 5-CQA). Después los investigadores y los fabricantes se han dividido, con ambos sistemas de numeración en uso. Incluso las 1976 recomendaciones de IUPAC no son enteramente satisfactorios cuándo aplicados a algunos del menos comunes ácidos clorogénicos.


title: Ácido clorogénico

text: Las estructuras que tienen más de un grupo de ácido cafeico se denominan ácidos isoclorogénicos, y pueden ser encontrados en el café. Hay varios isómeros, como ácido 3,4-dicafeoilquinico y ácido 3,5-dicafeoilquinico y cinarina (ácido 1,5-dicafeoilquinico).


title: Ácido clorogénico

text: El ácido clorogénico puede ser encontrado en el bambú "Phyllostachys edulis." Así como en muchas otras plantas.


title: Buscadores de fantasmas

text: Buscadores de fantasmas ("Ghost Adventures" en inglés) es un docurreality estadounidense emitido por primera vez el 17 de octubre de 2008 a través de Travel Channel. El programa está producido por MY Tupelo Entertainment, y sigue a los parapsicólogos Zak Bagans y Aaron Goodwin, los cuales buscan fenómenos paranormales en casas supuestamente encantadas. El programa está narrado por Zak Bagans.


title: Buscadores de fantasmas

text: El programa comenzó originalmente como un documental independiente, que fue filmado por el equipo en 2004 y producido por Productions 4Reel en 2006. La Película Documental de 2004 recibió varios premios, incluyendo el Premio del Jurado 2006 al mejor documental en el Festival Internacional de Nueva York y el Festival Independiente de Video (NYIIFVF).