title: Super Nintendo World

text: Los visitantes siguen el camino señalado por flechas características de la franquicia. En el suelo, se pueden observar fechas características relacionadas con la cronología de Mario. Se pueden observar tres tuberías y una última más grande que funciona como entrada. Al cruzar, se encontrarán en el castillo de la princesa Peach, con los cuadros de Campo de los Bob-ombas e Isla Peque-grande mientras suena la canción 'Inside the Castle Walls'. Después se verá el resto del parque, que es una recreación del reino champiñón y el nivel “Hacia la cima de la montaña” de Super Mario 3D World. Hay bloques de monedas con los que se puede interactuar y otros objetos, algunos de estos con enemigos como Goombas o Koopas, así como Don Pisotones o plantas pirañas. En “Hacia la cima de la montaña” podemos observar una torre de Goombas, un animatrónico de Yoshi, un Bill Bala, entre otros. La cima tiene unas nubes movibles y el banderín de meta que lleva apareciendo en los juegos de Mario desde 1985. Algunos enemigos funcionan como actividades del parque que interactúan con las Power-Up bands dando llaves. Si se obtiene 3 llaves se podrá batallar a Bowser Jr. como ejemplo de estas actividades, se puede hacer caer a un Goomba, batallar a una gran Planta Piraña, golpear a Koopa Troopa con un caparazón en el momento exacto, entre otras.


title: Super Nintendo World

text: La atracción de Mario Kart en el parque consiste en un paseo de montaña rusa con unos lentes de realidad aumentada para visualizar a los personajes del juego y usar objetos de la franquicia con los enemigos. Se puede competir con otros visitantes. La atracción se encuentra en el castillo de Bowser, donde además se pueden encontrar varios objetos de la vida personal del villano y marcas ficticias de Mario kart. Para subir a esta atracción el visitante debe medir más de 107 cm. Si mide más de 107 cm pero menos de 122 debe venir acompañado de alguien más alto.


title: Super Nintendo World

text: Debido a que la atracción de Mario Kart está diseñada específicamente para mayores de 12 años, está la atracción Yoshi's Adventure, basada en el personaje homónimo. Consiste en un paseo de una duración estimada de 5 minutos en el que el visitante se sube a Yoshi en búsqueda del huevo dorado, el cual también sirve como un coleccionable para la app móvil. Se ingresa por una tubería amarilla, y por dentro hay varios detalles de la franquicia del simpático personaje, así como la aparición de Toadette en una casa.


title: Super Nintendo World

text: Tras varios años con ventas de videojuegos disminuyendo, Nintendo decidió darle otro uso a sus franquicias relacionadas con el universo de Mario y sus amigos, así que en mayo de 2015 anunció su alianza con Universal para construir un parque temático de la franquicia que se tenía previsto para abrir en 2020. Sin embargo debido a la pandemia del COVID-19, la apertura se retrasó al 4 de febrero de 2021, aunque se retrasó una vez más por el estado de emergencia declarado en Osaka. No obstante, ya ha recibido visitantes, aunque no está abierto de forma oficial.


title: 4 3 2 1

text: 4 3 2 1 es una novela de Paul Auster, publicada en enero de 2017. Este trabajó en la obra siete días a la semana durante tres años y la escribió a mano, poniendo fin a un periodo de siete años sin publicar. Con 866 páginas (957 en la traducción al español), la novela es mucho más larga que cualquiera de sus trabajos anteriores. En septiembre de 2017 fue preseleccionado para el Premio Booker de 2017.


title: 4 3 2 1

text: En ella se narra cómo la vida puede tomar diversos caminos dependiendo de las circunstancias que nos rodean. Cuatro escenarios para cuatro vidas del pequeño Archie, Archibald Isaac Ferguson, contadas desde su nacimiento hasta sus 20 años de edad. Ferguson (como se le conoce en el libro) crece con los mismos padres judíos de clase media, Stanley y Rose, así como con muchos de los mismos amigos, incluida Amy Schneiderman, su novia / amiga. Sin embargo, las relaciones cambian con cada versión de Ferguson. Debido a las circunstancias individuales, su vida toma caminos muy diferentes. Auster crea cuatro historias o cuatro escenarios para Archie Ferguson, que podían ser cuatro novelas separadas y distintas. Pero no narra cada una de ellas por separado, sino que los va entremezclando en función de la edad del personaje. Así los capítulos 1.1, 1.2, 1.3 y 1.4 cuentan las peripecias de Archie con tres, cuatro o cinco años en cada uno de los cuatro escenarios. Los capítulos 2.1, 2.2, 2.3 y 2.4 los correspondientes a su edad de siete, ocho o nueve años en ellos. Y así sucesivamente, hasta los 20 o 22 años de Ferguson. La historia se desarrolla en Newark, Nueva Jersey, Nueva York, París y Londres en las décadas de 1950 y 1960. A medida que Archie crece hasta la edad adulta, se cubren eventos como la guerra de Vietnam, los derechos civiles, la elección y el asesinato de Kennedy, los disturbios de Newark de 1967 y las protestas de la Universidad de Columbia de 1968.


title: 4 3 2 1

text: En el momento de su publicación en enero y febrero de 2017, el libro recibió críticas variadas y con opiniones muy distintas. Tom Perrotta del "New York Times" escribió ""4 3 2 1" es una obra de enorme ambición y notable artesanía, un ensamblaje monumental de ficciones competitivas y complementarias, una novela que contiene multitudes". Michelle Dean, escribiendo para "Los Angeles Times", criticó duramente la ejecución del libro, refiriéndose a él como un "trabajo duro", un "obstáculo" y una "broma de mal gusto". Por otro lado, en "The Seattle Times", David Takami elogió la ejecución de Auster como "brillantemente concebida ", un "brillante compendio de la tumultuosa década de 1960", con muchas "joyas descriptivas "demasiado numerosas para nombrarlas".


title: 4 3 2 1

text: La novela alcanzó el puesto 13 en la lista de los más vendidos del "New York Times" del 19 de febrero de 2017.


title: The Hollywood Reporter

text: The Hollywood Reporter es una revista cinematográfica estadounidense. Su enfoque es principalmente hacia el panorama del cine estadounidense. Fue el primer periódico de manejo de únicos argumentos de la industria cinematográfica. Durante el siglo pasado se integró y fue una de las dos publicaciones más importantes del siglo, se igualaba a la otra publicación "Variety". Desde el año 1950 se enfocaba en el campo de la televisión, y en los años 1980 se enfocaba en temas de otros medios. Actualmente esta revista es una de las más importantes e influyentes en la industria del entretenimiento.


title: The Hollywood Reporter

text: "The Hollywood Reporter" fue una de las primeras revistas en abarcar temas relacionados con el cine estadounidense. Ha recibido una cantidad de galardones y además es muy influyente en el cine.


title: The Hollywood Reporter

text: El primer número de la revista se publicó el 3 de septiembre de 1930 por William R. Wilkerson. Los primeros temas informados fueron acerca de películas, estudios, producciones de televisión y actores de Hollywood, la revista rápidamente se hizo conocida en el mundo del espectáculo. Por efecto de la fama de la revista Wilkerson, creador de la revista, se hizo uno de los personajes más sobresalientes del país.


title: The Hollywood Reporter

text: En la década de 1930 "The Hollywood Reporter" se encontraba en medio de varios rivales lo cual los llevó a contratar aún más reporteros para la revista y además expandirse y enfocarse aún más. Tanta fama llega a la revista que hasta grandes figuras como el presidente obtenía la revista.


title: The Hollywood Reporter

text: Wilkerson se aplicó mucho esfuerzo hacia esta revista hasta el año 1962, año de su muerte. El mando se le concedió a su esposa Tichi Wilkerson, ella tuvo que asumir el cargo de editora principal. Años después ella vendería la revista el 11 de abril de 1988 a los editores comerciales BPI por $ 26,7 millones de dólares. Teri Ritzer fue el último editor correspondiente a Wilkerson. Pronto se empezaría a contratar nuevos editores provenientes de otras revistas. Luego traerían a Alex Ben Block en 1990. La calidad de editores ayudaría a la revista.


title: The Hollywood Reporter

text: Al pasar los años cambiaría el director Editorial donde actualmente está a cargo de la editora Janice Min que anteriormente trabajaba en le revista" Us Weekly" desde 2003 hasta 2009. Richard Beckman, presidente de e5 Global Media y propietario de "The Hollywood Reporter" tiene buenas ideas de Min en la editorial.


title: The Hollywood Reporter

text: En diciembre de 2009, Prometheus Global Media, una empresa recientemente formada por Pluribus Capital Management y Guggenheim Partners, y presidida por Jimmy Finkelstein, director ejecutivo de News Communications, matriz de la revista política The Hill, adquirió THR de Nielsen Business Media. Se comprometió a invertir en la marca y hacer crecer la empresa. Richard Beckman, anteriormente de Condé Nast, fue nombrado director general.


title: The Hollywood Reporter

text: En 2010, Beckman reclutó a Janice Min, ex editora en jefe de "Us Weekly", como directora editorial para "destripar" el periódico comercial diario existente y reinventarlo como una revista semanal brillante de gran formato. "The Hollywood Reporter" se relanzó con una edición impresa semanal y un sitio web renovado que le permitió dar noticias. Ocho meses después de su informe inicial, "The New York Times" tomó nota de las muchas primicias que había generado THR y agregó que el nuevo formato brillante parecía estar teniendo éxito con su "demografía enrarecida", afirmando: "Se las arreglaron para cambiar de tema yendo semanalmente ... Las fotos grandes, el papel exuberante y el gran diseño son una especie de narcótico aquí".


title: The Hollywood Reporter

text: En febrero de 2013, "Times" regresó a THR y presentó un informe sobre una fiesta para los nominados al Oscar que la revista había organizado en el restaurante Spago de Los Ángeles. Al señalar la multitud de celebridades que asistieron, "Times" aludió al hecho de que muchos conocedores de Hollywood ahora se referían a THR como "la nueva "Vanity Fair"". Las ventas de anuncios desde la contratación de Min aumentaron más del 50%, mientras que el tráfico al sitio web de la revista aumentó en un 800%.


title: The Hollywood Reporter

text: En enero de 2014, Janice Min fue ascendida a Presidenta / Directora Creativa del Grupo de Entretenimiento de Guggenheim Media, y supervisó a THR y su marca hermana Billboard. [18] Min se une el copresidente John Amato, responsable de las iniciativas comerciales.


title: The Hollywood Reporter

text: Guggenheim Partners anunció el 17 de diciembre de 2015 que vendería las propiedades de los medios de Prometheus a su ejecutivo Todd Boehly. [21] [22] [23] La empresa se vendió a Eldridge Industries en febrero de 2017. [24] [25] El 1 de febrero de 2018, Eldridge Industries anunció la fusión de sus propiedades de medios con Media Rights Capital para formar Valence Media. [26] [27]


title: The Hollywood Reporter

text: En febrero de 2017, Min anunció que dejaría su cargo de presidenta / directora creativa que supervisa The Hollywood Reporter y Billboard para asumir un nuevo cargo en la empresa matriz. Al mismo tiempo, se anunció que el antiguo editor ejecutivo Matthew Belloni asumiría el cargo de director editorial [28].


title: The Hollywood Reporter

text: En abril de 2020, Belloni anunció que dejaría su cargo abruptamente después de 14 años en la publicación a raíz de los recientes enfrentamientos con el liderazgo de la empresa en cuestiones editoriales. Al parecer, Asif Satchu y Modi Wiczyk, codirectores ejecutivos de la empresa matriz Valence Media, han presionado al personal editorial de sus publicaciones para que no publiquen historias, publiquen historias desfavorables sobre amigos y promuevan en exceso empresas propiedad de Valence como Dick Clark Productions. [ 29]


title: The Hollywood Reporter

text: El 23 de septiembre de 2020, se anunció que Penske Media Corporation, el actual propietario de Variety, asumiría las operaciones de las publicaciones de MRC Media & Info bajo una empresa conjunta con MRC conocida como PMRC.


title: The Hollywood Reporter

text: "The Hollywood Reporter" publicó un "satélite" digital de edición a finales de 1980. Se convirtió en la primera revista del ámbito del entretenimiento en tener un sitio web el cual iniciaría su función en 1995. Inicialmente, el sitio mostraba noticias breves con una cobertura completa. En los últimos años el sitio web ha actualizado y se ha hecho más dependiente de las ventas de anuncios. El sitio web, ya había pasado por un rediseño de página en el momento de la competencia con "Daily Variety". En 2002, "The Hollywood Reporter" ganó el premio Jesse H. Neal por el periodismo de negocios.


title: The Hollywood Reporter

text: Hoy en día, The Reporter recibe correos electrónicos de América y de Europa principalmente. Su actual sitio web presenta reportajes, noticias, críticas especialmente del cine y de la televisión.


title: The Hollywood Reporter

text: En su actualidad "The Hollywood Reporter" tiene su sede principal en Los Ángeles, California. Esta exitosa revista ha ganado una gran cantidad de premios. Además ellos promocionan los premios Key Art Awards que eran otorgados por logros sobresalientes en obras de arte y otros materiales de publicidad de películas promocionales.


title: The Hollywood Reporter

text: "The Hollywood Reporter " tiene además su propio programa televisivo que muestra adelantos del cine, críticas, breves repasos a la vida de las estrellas del cine.


title: The Hollywood Reporter

text: La afamada revista ha influenciado a múltiples personas y además ha hecho apariciones en películas donde los personajes aparecen leyendo el periódico, un ejemplo de tantas es en la película "¿Quién engañó a Roger Rabbit?". Además en el videojuego "The Movies" se reciben críticas durante el juego y es una revista muy prestigiada. Habla mucho de los más grandes artistas de la televisión norteamericana.


title: Tema musical

text: El propósito de una canción temática es a menudo similar a la de un Leitmotiv. Tales canciones también se pueden utilizar de otras maneras. Un autor ha hecho un amplio uso de ellas en un esfuerzo para explorar los sentimientos detrás de la cosmovisión.


title: Tema musical

text: La canción temática de una frase o melodía de la firma también se puede usar para referirse a una canción insignia que se ha hecho especialmente asociado a un intérprete o ejecutante o dignatario en particular; y es de uso frecuente, ya que lo hacen como una entrada.


title: Tema musical

text: Coloquialmente, un tema musical es una pieza que puede tener letra y es sinónimo de canción y además se escribe a menudo específicamente para un programa de radio, programa de televisión, videojuego o película, y por lo general se reproduce durante la secuencia de apertura (el tema de apertura) o de cierre (el tema de cierre), en general acompañando los créditos.


title: Tema musical

text: El propósito de la música es establecer un estado de ánimo para el espectáculo y para proporcionar una señal audible que indique que un programa en particular está empezando, y fue especialmente útil en los primeros días de la radio. En algunos casos, incluyendo The Brady Bunch, Gilligan's Island, The Fresh Prince of Bel-Air, ambas versiones de Land of the Lost (1974 y 1991), The Nanny y The Beverly Hillbillies la letra de la canción temática proporcionan una cierta exposición necesaria para las personas no familiarizadas con el espectáculo.


title: Tema musical

text: Además, ciertos temas musicales utilizan partituras de orquesta o el estado de ánimo del equipo de música original para el espectáculo, como la canción temática de , que fue extraído del tema para la película de Batman en 1989 creada por Danny Elfman y establece el estado de ánimo de los dibujos animados. Otro ejemplo es el tema musical para Doctor Who de Ron Grainer. Otros espectáculos utilizan remixes o cubieras de las canciones más antiguas, como la canción temática de la serie animada de Spider-Man (1994-1998), que contó con una cubierta re-elaborada de la canción temática de los dibujos animados clásicos Spider-Man de la década de 1960. La canción fue interpretada por Joe Perry, guitarrista líder de Aerosmith.


title: Tema musical

text: En los primeros años de la televisión y la radio, las celebridades a menudo tenían una canción insignia asociada con ellas, que se convirtió en su tema musical. Esta música se reproducía cuando una celebridad estaba a punto de aparecer, a menudo interpretada por una banda, si la celebridad estaba apareciendo en programas de entrevista. Por ejemplo, la canción temática de Bob Hope, que casi siempre precediá su aparición, fue Thanks for the Memory. En otro ejemplo, el tema musical de Lucille Ball fue Hey, Look Me Over. Otras celebridades tendrán el tema musical interpretado por su papel más notable; por ejemplo, tocando el tema de Indiana Jones cuando Harrison Ford es el invitado.


title: Tema musical

text: La práctica de la reproducción de un tema musical específico para una celebridad se extiende hasta hoy en día los programas de entrevistas de la televisión. Si un programa de entrevistas para los invitados no tiene un tema musical, la banda a veces les proporcionará una, que a menudo puede implicar mensajes subrepticios de la banda acerca de la celebridad. Por ejemplo, cuando el político Michele Bachmann apareció en Late Night with Jimmy Fallon durante su campaña a la presidencia, la banda de la casa de color negro, The Roots interpretaron la canción Lyin' Ass Bitch, como un apoyo de la banda hacia el candidato de la oposición, Barack Obama. Esta controversia llevó a que Fallon presuntamente colocara a la banda en "prueba" para tal rudeza, aunque ningún castigo o reproche de la banda se demostró al público.


title: Tema musical

text: El tema musical ha sido una característica de la mayoría de los programas de televisión desde la creación del medio, como lo fue para los programas de radio ancestrales que proporcionaban su inspiración. Los programas han utilizado el tema musical en una gran variedad de estilos, a veces adaptadas de canciones ya existentes, y un poco compuesta específicamente para el propósito. Algunos han sido liberados comercialmente y se han convertido en éxitos populares; los ejemplos incluyen el tema musical del título de Rawhide, tocado y grabado por el cantante popular Frankie Laine; el tema musical de Días felices (1974-1984) interpretado por Pratt & McClain; el tema musical para Laverne & Shirley, interpretado por Cyndi Grecco; el tema musical para Friends, "I'll Be There For You", que fue un éxito para The Rembrandts; el tema musical de S.W.A.T., que fue un éxito para Rhythm Heritage; el tema musical de Pokémon (conocido como "Tema Pokémon" en la banda sonora de 2.B.A. Master), que fue un éxito durante mucho tiempo para Jason Paige; y el tema musical de Drake & Josh, "Found a Way", que fue un éxito para Drake Bell. La canción temática de iCarly, "Leave It All To Me", fue un éxito para Miranda Cosgrove y sus características en Drake & Josh con la coestrella Drake Bell, alcanzando el número 100 en el Hot 100 de Billboard. Jan Hammer ha tenido un gran éxito con el tema musical de Miami Vice en la década de 1980. "Theme From Dr. Kildare (Three Stars Will Shine Tonight)", grabado por Richard Chamberlain, la estrella de la serie de televisión, estuvo en 1962 dentro de un top 10 y en un top 20 en el Reino Unido; Believe It or Not de The Greatest American Hero, un segundo éxito para Joey Scarbury en 1981. El tema musical para la serie anime, Baka and Test, "Perfect-area Complete!", fue un éxito para Natsuko Aso, alcanzando el puesto número 18 en el Oricon Singles Chart.


title: Tema musical

text: Otros temas, como la música para The Young and the Restless, Days of Our Lives, y Coronation Street se han convertido en un icono en su mayoría debido a la longevidad de los respectivos espectáculos. A diferencia de otros, estos seriales no se han desviado del tema original y además mezclan mucho, en todo caso, es lo que les permite ser conocidos por varias generaciones de televidentes.


title: Tema musical

text: En el Reino Unido, espectáculos deportivos icónicos tienen este tipo de asociaciones fuertes con su música temática que los propios deportes son sinónimo de las melodías temáticas, tales como el fútbol (con el tema "Match of the Day"), el críquet (Booker T. & the M.G.'s, "Soul Limbo"), competencias de motor ("Motor Sport" de Roger Barsotti y la línea de bajo de "The Chain" de Fleetwood Mac), tenis ("Light and Tuneful" de Keith Mansfield), snooker ("Drag Racer" de Doug Wood Band), esquí ("Pop Goes Bach", el tema musical para Ski Sunday). Temas musicales en los Estados Unidos que se han asociado con un [Deportes|deporte]] incluyen "Heavy Action" de Johnny Pearson (utilizado durante muchos años como una introducción a Monday Night Football), "Roundball Rock" (compuesto por John Tesh como el tema musical para la NBA on NBC durante la década de 1990 y principios de 2000), "Bugler's Dream" (usado en la ABC y en la cobertura de los juegos Olímpicos de la NBC), y el tema musical para el espectáculo más destacado en deportes de "ESPN", "SportsCenter". Un tema musical destacable que una vez que se asoció con un deporte, pero debido a su popularidad, se extendió en toda la red fue "NFL on Fox", que ahora es utilizado para transmisiones de MLB en Fox y NASCAR en Fox, y es considerado como único tema musical de la red hasta antes de octubre de 2010. En Canadá, alzando los tiempos débiles del tema musical "Hockey Night in Canada" y llegó a ser tan icónica que la pieza se llama a veces el "segundo himno nacional" de Canadá. Se convirtió en una especie de escándalo nacional cuando el locutor de televisión, CBC perdió los derechos para utilizar el tema musical en 2008.


title: Tema musical

text: La mayoría de los programas de televisión tienen, un tema musical melódico específico, aunque sólo unas pocas notas (como el clip de música que se desvanece dentro y fuera de la secuencia del título de Lost, o el sonido de pulsación de las hélices del helicóptero en el tema musical de Airwolf). Una excepción es 60 Minutes, que cuenta sólo con la mano que hace tictac de un cronógrafo en TAG Heuer. Otra excepción reciente es Body of Proof que no tiene ningún tema, y apenas si tiene una secuencia de título.


title: Tema musical

text: Es notable la serie Law & Order, que comenzó con un tema musical para Law & Order, y remezclado para sus cuatro spin-offs: , , y . Otros espectáculos relacionados son Crime & Punishment, New York Undercover. Arrest & Trial y Stars Earn Stripes también salieron al aire con un remix del tema musical.


title: Tema musical

text: Los programas de radio con tema musical notable incluyen Just a Minute, que utiliza una versión de alta velocidad de la Minute Waltz de Frédéric Chopin; The Archers, que tiene a Barwick Green; Desert Island Discs que tiene By the Sleepy Lagoon, y The Rush Limbaugh Show, que utiliza el instrumental de "My City Was Gone".


title: Tema musical

text: En entrevistas por radio, una canción temática diferente se utiliza a menudo para introducir cada segmento, y la música (por lo general la música popular de algún tipo) a menudo se relacionan con el tema que se discute. John Batchelor destaca por su uso de partituras orquestales altamente dramáticas que conducen hacia dentro y hacia fuera de cada segmento de su programa semanal.


title: Tema musical

text: Muchos videojuegos cuentan con una canción que es distintiva de la serie. Una muy popular hasta la fecha es "Prelude Theme" de la serie, Final Fantasy, que se reproduce en la mayoría, si no son todas las pantallas del título de los videojuegos originales, más notablemente desde Final Fantasy I hasta Final Fantasy IV. Los más nuevos también cuentan con el tema musical, aunque por lo general modernizado, y reproducido durante los créditos finales. También, cada videojuego de Grand Theft Auto tiene un tema musical principal característico y GTA V tiene aún una partitura original. identifica que es mejor escuchar música utilizadas en los videojuegos de alto rendimiento


title: Mantenimiento centrado en la confiabilidad

text: El mantenimiento centrado en la confiabilidad o RCM (en inglés, "reliability-centered maintenance") es un concepto de planificación de mantenimiento basado en la confiabilidad de sistemas que pretende garantizar que los sistemas continúen haciendo lo que el usuario requiere en su contexto operativo actual. La implementación exitosa de RCM conducirá a un aumento en la rentabilidad, la confiabilidad, el tiempo de actividad de la máquina y una mayor comprensión del nivel de riesgo en que la organización está incurriendo.


text: Generalmente se utiliza para lograr mejoras en campos como el establecimiento de niveles mínimos de mantenimiento seguros, cambios en los procedimientos y estrategias operativos y el establecimiento de planes y regímenes de mantenimiento de capital.


text: John Moubray caracterizó RCM como un proceso para establecer los niveles mínimos seguros de mantenimiento. Esta descripción se hizo eco de las declaraciones del informe Nowlan y Heap de United Airlines.


text: Está definido por la norma técnica SAE JA1011, "Criterios de evaluación para procesos RCM" que establece los criterios mínimos que debe cumplir cualquier proceso antes de que pueda llamarse RCM. Esto comienza con las siete preguntas siguientes, resueltas en el orden en que se enumeran:


text: El mantenimiento centrado en la confiabilidad es un marco de ingeniería que permite la definición de un régimen de mantenimiento completo. Considera el mantenimiento como el medio para mantener las funciones que un usuario puede requerir de la maquinaria en un contexto operativo definido. Como disciplina, permite a los interesados en la maquinaria monitorizar, evaluar, predecir y comprender en general el funcionamiento de sus activos físicos. Esto se materializa en la parte inicial del proceso RCM que es identificar el contexto operativo de la maquinaria y escribir un Análisis de Criticidad y Efectos de Modo de Falla ("Failure Mode Effects and Criticality Analysis", FMECA). La segunda parte del análisis consiste en aplicar la "lógica RCM", que ayuda a determinar las tareas de mantenimiento adecuadas para los modos de falla identificados en el FMECA. Una vez completada la lógica para todos los elementos del FMECA, se "empaqueta" la lista de mantenimiento resultante, de manera que se racionalizan las periodicidades de las tareas para ser convocadas en paquetes de trabajo; es importante no destruir la aplicabilidad del mantenimiento en esta fase. Por último, RCM se mantiene activo durante toda la vida "en servicio" de la maquinaria, donde la efectividad del mantenimiento se revisa constantemente y se ajusta a la luz de la experiencia adquirida.


text: RCM se puede utilizar para crear una estrategia de mantenimiento rentable para abordar las causas dominantes de las fallas de la maquinaria. Es un enfoque sistemático para definir un programa de mantenimiento de rutina compuesto por tareas rentables que preservan funciones importantes.


text: Se identifican las funciones importantes (de una pieza de equipo) a preservar con el mantenimiento de rutina, se determinan sus modos y causas de falla dominantes y se determinan las consecuencias de la falla. Se asignan niveles de criticidad a las consecuencias del fracaso. Algunas funciones no son críticas y se dejan "ejecutar hasta fallar", mientras que otras funciones deben conservarse a toda costa. Se seleccionan las tareas de mantenimiento que abordan las causas de falla dominantes. Este proceso aborda directamente las fallas evitables de mantenimiento. Las fallas causadas por eventos poco probables, actos de la naturaleza no predecibles, etc. generalmente no recibirán ninguna acción siempre que su riesgo (combinación de gravedad y frecuencia) sea trivial (o al menos tolerable). Cuando el riesgo de tales fallas es muy alto, RCM alienta (y a veces obliga) al usuario a considerar cambiar algo que reducirá el riesgo a un nivel tolerable.


text: El resultado es un programa de mantenimiento que concentra los escasos recursos económicos en aquellos elementos que causarían la mayor interrupción si fallaran.


text: RCM enfatiza el uso de técnicas de mantenimiento predictivo (PdM) además de las medidas preventivas tradicionales.


text: El término "mantenimiento centrado en la confiabilidad" se usó por primera vez en documentos públicos escritos por Tom Matteson, Stanley Nowlan, Howard Heap y otros ejecutivos e ingenieros sénior de United Airlines (UAL) para describir un proceso utilizado para determinar el mantenimiento óptimo requerido para aeronaves. Tras dejar United Airlines para seguir una carrera de consultoría unos meses antes de la publicación del informe final de Nowlan-Heap, Matteson no recibió crédito de autor por el trabajo. Sin embargo, sus contribuciones fueron sustanciales y quizás indispensables para el documento en su conjunto. El Departamento de Defensa de EE. UU. (DOD) patrocinó la creación de un libro de texto (de UAL) y de un informe de evaluación (de Rand Corporation) sobre el mantenimiento centrado en la confiabilidad, ambos publicados en 1978. Trajeron los conceptos de RCM a la atención de una audiencia más amplia.


text: La primera generación de aviones a reacción tuvo una tasa de accidentes que hoy se consideraría muy alarmante, y tanto la Administración Federal de Aviación (FAA) como la alta dirección de las aerolíneas sintieron una fuerte presión para mejorar las cosas. A principios de la década de 1960, con la aprobación de la FAA, las aerolíneas comenzaron a realizar una serie de estudios intensivos de ingeniería en aviones en servicio. Los estudios demostraron que el supuesto fundamental de los ingenieros de diseño y los planificadores de mantenimiento: que cada avión y cada componente principal del avión (como sus motores) tenían una "vida útil" específica de servicio confiable, después de lo cual tenía que ser reemplazado (o reacondicionado ) para evitar fallas, estaba equivocado en casi todos los ejemplos específicos en un avión de pasajeros moderno y complejo.


title: UD Trucks

text: UD Trucks Corporation (UDトラックス株式会社, "UD Torakkusu Kabushikigaisha") es una compañía japonesa cuyo negocio principal es la fabricación y venta de camiones ligeros, medianos y pesados de diésel, autobuses, chasis de autobús y vehículos para propósito especial. Su sede está localizada en Ageo, Saitama, Japón. La compañía es propiedad 100% del Grupo Volvo desde 2007. Hasta 2010, fue conocida como Nissan Diésel, luego la compañía cambió su nombre a UD Trucks. Ya antes del cambio de nombre, el nombre UD fue prominentemente mostrado para separar la identidad de aquel de su dueño anterior Nissan Motors.


title: UD Trucks

text: El nombre UD fue originalmente utilizado por la compañía "Uniflow Diesel Engine" (conocida como "Two-stroke Engine"), fundada en 1955, pero ahora es mercadeado con el significado de ""Ultimate Dependability"".


title: UD Trucks

text: El 15 de febrero de 2010 fue anunciado que los camiones UD habían tomado el control sobre la importación y ventas de camiones Volvo en Japón, como consecuencia de la adquisición de Volvo. El presidente actual de la compañía es Joachim Rosemberg.


title: UD Trucks

text: En 1935 es fundada Industrias Nihon Diesel, Ltd, en Kawaguchi, Japón en las afueras de Tokio. La compañía inicia la producción de la KD-series con motores diésel de 2 ciclos. En 1940 inicia la producción de la serie de camiones TT6 de 4.5 toneladas. En 194_ desarrolló la serie de camiones TN93 de 7.5 toneladas, promocionando la capacidad de carga más grande en el mercado japonés, y el primer bus monocasco BR3 de la nación con motores montados en la parte trasera. En 1949 desarrolló la serie de camiones TN93 de 7.5 toneladas.


title: UD Trucks

text: En 1950 el nombre de compañía cambió a Industrias Minsei Diésel, Ltd.; y la compañía inicia la carrera para convertiste en un fabricante de equipos de transporte completo. En 1955 nace la marca UD, cuando Industrias Minsei Diesel introdujo una gama de motores "uniflow-scavenging" diésel de 2 ciclos. Como era de esperarse, UD surge debido a ""Uniflow Diésel"", llamando así al motor que ellos habían inventado para ser usado en sus camiones. Inició la producción de varios camiones y autobuses con motores 81 kW (110 PS) UD3, 110 kW (150 PS) UD4 y 169 kW (230 PS) UD6. En 1957 se desarrolla el primer bus japonés de la serie RFA con suspensión por aire y la serie de camiones 6TW10 llamada "Jumbo" en el extranjero.


title: UD Trucks

text: En 1960 el nombre de compañía cambia nuevamente, esta vez a Nissan Diesel Motor Co., Ltd. Se introduce al mercado de los camiones de control y tractores. En 1963, se inicia la producción de motores diesel compactos de 4 ciclos con 40 kW (55PS) SD20 y 44 kW (60PS) SD22. Grúas de 70 a 80 toneladas fueron también introducidos a la línea. En 1969 se introducen los motores diesel para trabajo pesado de 4-ciclos con 136 kW (185PS) PD6 y 99 kW (135 PS) ND6. Los productos diésel fueron vendidos en Japón en un canal separado de ventas llamado "Nissan Diésel." En 1969, la serie 780 remplazó la serie de camiones 680.


title: UD Trucks

text: 1972 sale al mercado el motor diesel en V de 206 kW (280 PS) RD8 y 257 kW (350 PS) RD10. En 1973, camiones de trabajo ligero fueron producidos por la Nissan Motor Company.


title: UD Trucks

text: En 1982 había la introducción de nuevo adelante-taxi de control para CWA52/45 serie camiones, CKA-T tractores de camión de la serie y ultra-modernos U(Un)21, U(Un)31, RA51 autobuses de serie. Cuando de 1985 la compañía tuvo una gama ancha de ligero-, medio- y camiones de deber pesado, así como autobuses y vehículos de propósito especial como transportistas de grúa. En 1989 se produce un acuerdo con IVECO de Italia para desarrollar conjuntamente motores diésel menos contaminantes.


title: UD Trucks

text: En Filipinas en 1992 Nissan Diésel Corp. Empezó fabricando los deluxe coach en cooperación con Jonckheere coach & de Autobús NV/SA de Bélgica. En 1995 Nissan diésel produjo dos millones de vehículos desde que comenzó producción en mayo de 1950.


title: UD Trucks

text: 1996 traído sobre el establecimiento de P.T. Astra Nissan Indonesia de diésel, una compañía de aventura de la junta con Marubeni Empresa y P.T. Astra Internacional, y el Dongfeng Nissan Motor de Diésel Co., Ltd, una compañía de aventura de la junta con Sumitomo Empresa y Dongfeng Empresa de Motor.


title: UD Trucks

text: En 2000 Nissan el diésel introdujo los nuevos camiones para trabajo pesado en Japón y los países asiáticos. También adquiere la operación de ventas de Nissan Diesel Sales Co., Ltd. En 2003, Nissan Motor y Nissan Diesel logran un acuerdo básico para "joint venture" en un camión de trabajo liviano. Existe también la firma de un contrato de "development assitance" para la suspensión aérea de buses con la compañía china Dongfeng Motor Corporation.


title: UD Trucks

text: Nissan Diesel es comprada por el Volvo Group en 2007, convirtiéndose en una filial. Después de la transacción entre Nissan Motor y Volvo, las relaciones de Nissan Diesel con Nissan Motor continúo normalmente y las marcas Nissan Diesel & UD quedaron sin cambios. AB Volvo también adquirió la división de camiones de Renault en 2001.


title: UD Trucks

text: Iniciando 2007 el acuerdo de suministros OEM entre Nissan Diésel y Mitsubishi Fuso Truck and Bus Corporation se hizo efectivo con ambas compañías supliendo motores entre sí con el emblema de socios. En agosto de 2009 Nissan Diésel y Mitsubishi Fuso anunciaron un plan más robusto de cooperación de fabricación de autobuses, incluyendo el establecimiento de una compañía en junta para el negocio de autobuses.


title: UD Trucks

text: El 1 de febrero de 2010, Nissan Diesel cambió su nombre a UD Trucks. En octubre de 2010 ambas compañías anunciaron que habían interrumpido las discusiones respecto de este asunto, y que el acuerdo de suministro OEM también había terminado.


title: UD Trucks

text: El 12 de septiembre de 2012, UD Trucks de Norte América anunció que ya no haría parte del mercado de camiones de América del Norte. Las razones dadas para esta decisión fueron el continuo descenso del segmento de mercado de cabina avanzada y el crecimiento acelerado de los costos de cumplimiento de las regulaciones.


title: UD Trucks

text: UD Trucks es comercializada en 70 países. Algunos de los principales mercados son Japón, África, Asia y Australia.


title: Ignacio Ithurralde

text: Ignacio Ithurralde Sáez (Durazno, 30 de mayo de 1983) es un exfutbolista y actual entrenador uruguayo. Actualmente dirige al Montevideo City Torque de Uruguay.


title: Ignacio Ithurralde

text: Entró a las fuerzas básicas de Defensor Sporting a los 12 años de edad. Debutó en Primera División el 3 de febrero del 2002. Reforzó a los "rayados" de Monterrey en el Apertura 2007. El 2008 lo pasó en Argentina: durante la primera mitad del año jugó en Olimpo de Bahía Blanca, mientras que en la segunda hizo lo propio en Rosario Central.


title: Ignacio Ithurralde

text: En 2009 jugó por Peñarol y al año siguiente fichó por el Bolívar de La Paz, equipo con el que disputó la Copa Libertadores 2010. El 12 de enero de 2011 firmó por el Club Guaraní de Paraguay, equipo con el cual jugó la Copa Libertadores 2011 y el 30 de junio de 2011 fichó a préstamo por el Audax Italiano de Chile, equipo con el cual jugo la Copa Chile y el Torneo Clausura 2011.


title: Ignacio Ithurralde

text: En 2012 firmó contrato con Millonarios Fútbol Club de Colombia, para jugar con el equipo 'embajador' en el Torneo Apertura, donde marca su primer gol en el empate 1-1 contra Real Cartagena. Fue determinante en el 0-0 que se logró obtener en el juego de ida de la final de la Liga Postobon 2012-II, la cual terminó con la estrella 14 de Millonarios.


title: Ignacio Ithurralde

text: En 2013 pasó al Club Atlético Rentistas de su país de origen. Allí no tuvo la continuidad que esperaba.En enero de 2014, el jugador fue transferido al Club Blooming de Bolivia en busca de hacer un salto en su carrera profesional. Luego de un semestre, volvió a Rentistas. En 2015 firmó contrato con Racing Club de Montevideo.


title: Ignacio Ithurralde

text: Tras estar alejado totalmente del fútbol tres años en 2020 comienza a dirigir en las formativas del Defensor Sporting.


title: Ignacio Ithurralde

text: El 23 de junio de 2021 por la fecha 8 del Campeonato Uruguayo de Primera División 2021 firmó con Boston River para dirigir a "El Sastre" por el resto de la temporada temporada. Para 2022 se le renueva su contrato y tras una buena campaña se marcha del club en el mes de noviembre, dejándolo clasificado a la Copa Libertadores 2023.


title: Ignacio Ithurralde

text: En la categoría juvenil estuvo convocado por Jorge Da Silva al Campeonato Sudamericano Sub-20 de 2003 disputando 4 de los 9 partidos del certamen. Fue compañero de grandes jugadores que llegaron al profesionalismo como: Sebastián Viera, Cebolla Rodríguez, Rubén Olivera, Carlos Grossmüller, William Ferreira y Carlos Diogo.


title: Ignacio Ithurralde

text: En la categoría de mayores estuvo en el proceso mundialista rumbo a Sudáfrica 2010, aunque solo llegó dispuar 4 partidos amistosos frente a sus similares de Serbia, Colombia, y en dos ocasiones frente a Venezuela.


title: Sopa de mariscos

text: La sopa de mariscos es una preparación culinaria en forma de sopa que presenta como ingrediente uno o varios tipos de mariscos. Este tipo de sopas es muy popular en las cocinas de aquellos países que tienen costa marítima. La sopa suele proceder de un estofado realizado con mariscos y, en algunos casos, se añaden verduras.


title: Sopa de mariscos

text: Algunas sopas de mariscos son muy populares en las cocinas asiáticas. Una de las más populares en la cocina china es la sopa de pescado cantonesa.


title: Sopa de mariscos

text: En México, es muy popular el caldo siete mares. En la cocina peruana, cabe destacar los chupes y la parihuela. En Chile, resaltan la paila marina y el caldillo de congrio. En Honduras, la llamada sopa marinera es parte de la gastronomía de este país, especialmente de las zonas costeras caribeñas.


title: Centrino

text: Centrino es una marca de Intel Corporation que representa sus adaptadores de redes informáticas inalámbricas Wi-Fi y WiMAX. Anteriormente, la empresa utilizaba la misma marca como iniciativa de marketing de plataforma. El cambio de significado de la marca se dio el 7 de enero de 2010. El Centrino fue reemplazado por el Ultrabook.


title: Centrino

text: El antiguo nombre de la marca de marketing de plataforma cubría una combinación particular de conjunto de chips de placa base, CPU móvil e interfaz de red inalámbrica en una computadora portátil. Intel afirmó que los sistemas equipados con estas tecnologías ofrecen un mejor rendimiento, una mayor duración de la batería y una interoperabilidad de red inalámbrica más amplia que los sistemas que no son Centrino.


title: Centrino

text: El nombre de la nueva línea de productos para productos inalámbricos de Intel es "Intel Centrino Wireless".


title: Centrino

text: Intel utiliza "Carmel" como el nombre en código para la primera generación de la plataforma Centrino introducida en marzo de 2003.


title: Centrino

text: Los observadores de la industria criticaron inicialmente la plataforma Carmel por su falta de una implementación de IEEE 802.11g, debido a que muchos fabricantes independientes de chipsets Wi-Fi como Broadcom y Qualcomm Atheros ya había comenzado a enviar productos 802.11g. Intel respondió que el IEEE no había finalizado el estándar 802.11g en el momento del lanzamiento de Carmel, y que sólo quería lanzar productos basados en un estándar finalizado.


title: Centrino

text: A principios de 2004, después de la finalización de la norma 802.11g, Intel permite una Intel PRO/Wireless 2200BG para sustituir el 2100. Al mismo tiempo, permite que el nuevo Pentium M Dothan substituya al Banias. En un principio, Intel permite sólo el chipset 855GM chipset, que no soporta gráficos externos. Más tarde, Intel permite los chipsets 855GME y 855PM, que soportan una tarjeta gráfica externa, en portátiles Centrino.


title: Centrino

text: Pese a las críticas, la plataforma Carmel gana rápida aceptación entre los OEMs y consumidores. Carmel podría alcanzar o superar el rendimiento de los viejos Pentium 4-M, permitiendo al mismo tiempo a los ordenadores portátiles operar durante 4 a 5 horas con una batería de 48 Wh. Carmel también permitió a los fabricantes crear computadoras portátiles delgadas y ligeras, porque sus componentes no disipan mucho calor, y por lo tanto no requieren de grandes sistemas de refrigeración.


title: Centrino

text: Intel usa Sonoma como el nombre en código para la segunda generación de la plataforma Centrino, actualizada en enero de 2005.


title: Centrino

text: La plataforma original fue actualizada en 2005 con la nueva generación de Centrino (de nombre en clave "Sonoma"), con CPU Pentium M que tiene 2 megabytes de memoria caché L2, un bus de datos a 533 MHz, soporta memoria RAM DDR2 a 533 MHz, así como sonido envolvente (7.1, 24 bits y 192 kHz) y un mayor rendimiento en gráficos debido a la tecnología PCI-Express. También la tarjeta de red inalámbrica ha mejorado a Intel PRO/Wireless 2200 o PRO/Wireless 2915 (IEEE 802.11a/b/g). Nuevo chipset 915. Algunos portátiles Centrino incluyen el núcleo mejorado Dothan en el Pentium M.


title: Centrino

text: El chipset Mobile 915 Express, al igual que su versión de escritorio, soporta muchas características nuevas, como DDR2, PCI Express, Intel High Definition Audio, y SATA. Por desgracia, la introducción de PCI Express y un procesador Pentium M más rápido causa que los portátiles en torno a la plataforma Sonoma tengan una duración de la batería más corta que sus homólogos Carmel; los portátiles Sonoma alcanzan típicamente de 3,5 a 4,6 horas de duración de la batería con una batería de 53 Wh.


title: Centrino

text: Intel usa Napa para designar a su tercera generación de la plataforma Centrino, lanzada en enero de 2006 en el Consumer Electronics Show de invierno. La plataforma soporta inicialmente procesadores Intel Core Duo. Los nuevos Intel Core 2 se soportan desde el 27 de julio de 2006.


title: Centrino

text: Intel usa la marca Centrino Duo para los portátiles con procesadores de doble núcleo y mantiene Centrino para los de un solo núcleo (Solo). Algunos de los portátiles iniciales con Core Duo son marcados como Intel Centrino en lugar de Centrino Duo.


title: Centrino

text: Intel denomina Santa Rosa a su cuarta generación Centrino, que fue lanzada el jueves 10 de mayo de 2007.


title: Centrino

text: Engloba diversos aspectos. El primero de ellos es el procesador: Cuenta con los nuevos modelos de 65 nm Core 2 T7x00. Son varios modelos de procesadores y el más básico, el T7100 de 1,8 GHz sólo tiene 2 MiB de caché L2. El resto tienen 4 MiB de caché L2 y son los modelos T7300 (2 GHz), los T7500 (2,2 GHz) y los T7700 (2,4 GHz). Todos disponen de Front-side bus de 800 MHz.


title: Centrino

text: El resto de la plataforma lo forman la memoria DDR2-800, el soporte para Wi-Fi 802.11n, un nuevo chipset IGP 965 y la tecnología Turbo Memory (emplear una memoria flash a modo de caché del disco duro para aumentar el rendimiento y reducir el consumo).


title: Centrino

text: Con Santa Rosa, presumiblemente los ordenadores proporcionarán un mejor rendimiento, es decir, mayor velocidad de procesado, menor consumo (que repercute en la mayor duración de la batería en portátiles).


title: Centrino

text: Montevina soporta el procesador Core 2 Duo de 45nm Penryn. Usa el chipset Cantiga con gráficos integrados GMA X4500, el módulo inalámbrico Shiloh que se espera use WiMAX y HSDPA, además del controlador LAN Boaz.


title: Jack Charlton

text: John «"Jack»" Charlton (Ashington, Inglaterra, 8 de mayo de 1935-Northumberland, Inglaterra, 10 de julio de 2020) fue un futbolista internacional y entrenador británico. Galardonado con la Orden del Imperio Británico.


title: Jack Charlton

text: Charlton, hermano de Bobby, jugó de defensa central en el Leeds United durante toda su carrera. Como futbolista internacional inglés ganó el Mundial de 1966 que se disputó en su país. Tras su retirada, ejerció de entrenador, donde fue principalmente conocida su labor en la selección irlandesa, a la que llevó a disputar una Eurocopa (1988) y dos Mundiales (1990 y 1994). Estos logros permitieron que le fuera concedida la nacionalidad irlandesa cuando dejó el cargo.


title: Jack Charlton

text: Falleció mientras dormía en su residencia de Northumberland el 10 de julio de 2020 a los ochenta y cinco años tras habérsele diagnosticado un linfoma en 2019, enfermedad por la cual además padecía demencia.<ref>«JACK CHARLTON, FUTBOLISTA INGLÉS GANADOR DE LA COPA MUNDIAL, MUERE A LOS 85 AÑOS»</ref >


title: Jack Charlton

text: Jack Charlton fue internacional con la selección inglesa en 35 ocasiones. Participó en dos Mundiales y una Eurocopa. Su primer gran torneo internacional a nivel de selecciones fue el Mundial de Inglaterra de 1966, en el que los locales finalizaron campeones tras ganar por 4 a 2 en la final en el estadio de Wembley a la selección de Alemania Federal.


title: Jack Charlton

text: Dos años después, fue convocado para disputar la Eurocopa de 1968 en Italia, en la que Inglaterra terminó tercera tras ser eliminada en semifinales por Yugoslavia y luego ganó el partido por el tercer puesto a la URSS por 2 a 0. Su última gran participación fue en el Mundial de México de 1970, en el que Inglaterra cayó en cuartos de final, en la prórroga, ante Alemania Federal, tomándose así los germanos revancha por lo ocurrido en la final de 1966 con el mítico gol fantasma de Geoff Hurst que le dio el Mundial a Inglaterra.


title: Giuseppe Baresi

text: Giuseppe Baresi (Travagliato, Provincia de Brescia, 7 de febrero de 1958) es un exfutbolista italiano que se desempeñaba como defensa central. Pasó dieciséis de sus dieciocho años como profesional en el Inter de Milán, club en el que se convirtió en capitán y leyenda, con 559 partidos en total con el equipo "nerazzurri", ganó varios títulos a nivel nacional (2 "Scudettos", 2 Copas de Italia y una Supercopa de Italia), además de uno a nivel continental, la (Copa de la UEFA), completando así un palmarés bastante respetable. Fue internacional con , con quien disputó una Eurocopa y una Copa del Mundo. Curiosamente, su hermano menor, Franco Baresi, fue también un símbolo del gran rival del Inter, el A. C. Milan y capitán de la selección italiana durante años.


title: Giuseppe Baresi

text: Durante un tiempo trabajó como entrenador de las inferiores y luego como asistente técnico en el Inter.


title: Giuseppe Baresi

text: Aunque su hermano no pasó la prueba por su corta estatura, Giuseppe fue adquirido por Inter en su juventud y se convirtió en miembro del sistema juvenil del equipo.


title: Giuseppe Baresi

text: Hizo su debut profesional con el primer equipo en la Copa Italia el 8 de junio de 1977, en una victoria por 1-0 sobre la Juventus durante la temporada 76/77, e hizo su debut en la Serie A la temporada siguiente. Tiempo después en el "Nerazzurri" llegó a ser capitán entre 1988 y 1992, jugó 392 partidos en Serie A marcando 10 goles, 73 partidos en la Liga de Campeones (1 gol) y 94 partidos en la Copa de Italia (2 goles). Con el Inter ganó dos "Scudettos", dos Copas de Italia y una Supercopa de Italia, además una Copa de la UEFA. Baresi es considerado una de las más grandes leyendas del Inter.


title: Giuseppe Baresi

text: Baresi también jugó en el Modena F. C. en la Serie B por un par de temporadas antes de su retiro en 1994 a la edad de 36 años.


title: Giuseppe Baresi

text: Ganador de la pelota trabajador y tenaz, con una excelente capacidad para leer el juego, Baresi fue considerado como uno de los mejores y más versátiles defensores italianos de su generación, ya que era capaz de jugar como lateral, o como centrocampista defensivo, además de su papel natural en el centro del campo, debido a su resistencia.


title: Giuseppe Baresi

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Italia en 18 ocasiones, aunque no marcó ningún gol. Anteriormente, estuvo activo entre los años 1977 a 1980 en la Selección Sub-21. Debutó el 26 de septiembre de 1979, en un encuentro amistoso ante la selección de Suecia que finalizó con marcador de 1-0 a favor de los italianos. A pesar de ser convocado para las clasificatorias para la Copa Mundial de Fútbol de 1982 por el entrenador Enzo Bearzot, Giuseppe fue excluido de la escuadra final por su hermano Franco; aunque el equipo ganó el trofeo, Franco no hizo una sola aparición durante todo el torneo. Participó en el mundial de México 1986 y en la Eurocopa 1980.


title: Silent Circle

text: Silent Circle es un grupo de música euro disco de origen alemán formado por Martin Tychsen, Axel Breitung y CC Behrens. Creado en 1976, el grupo conoció su apogeo a mediados de los '80 con éxitos como "Touch In The Night" y "Moonlight Affair", entre otros, para después disminuir el lanzamiento de discos a finales de la década. Actualmente se presentan mucho en Rusia en la Discoteka 80 donde son aclamados por el público.


title: Gran Chichimeca

text: La Gran Chichimeca (en náhuatl, "Chichiman" o "Chichimekapan") era el territorio donde las naciones chichimecas se habían establecido y comprende los actuales estados de Jalisco, Aguascalientes, Zacatecas, Guanajuato, San Luis Potosí, Querétaro y regiones mexicanas del Bajío-Occidente y norte.


title: Gran Chichimeca

text: Chichimeca tenía un sentido similar al término romano "bárbaro" para describir a las tribus germánicas. Para los españoles, en palabras de la erudita Charlotte M. Gradie, "los chichimecas eran un pueblo salvaje y nómada que vivía al norte del Valle de México. Vivían cazando y resistían ferozmente a los extranjeros la intrusión en su territorio, que por casualidad contenía minas de plata que los españoles deseaban explotar".


title: Gran Chichimeca

text: Según una tradición en la fuentes del siglo XVI, se habla de grupos chichimecas que invadieron la ciudad de "Tollan Xicocotitlan" en el siglo XIII, a partir de este periodo se considera que comenzaron a moverse hacia el norte y establecerse hasta el valle de México. Los chichimecas que llegaron al valle de México fueron los que comandó Xólotl, los cuales posteriormente abandonarían su nomadismo para absorberse en la cultura mesoamericana sedentaria. Su historia pasa a ser parte del grupo acolhua.


title: Gran Chichimeca

text: Ya establecidos los castellanos designaron como "pueblos chichimecas" a todos los habitantes al norte y centro de México y por ende a todo el septentrión arriba de la "frontera mesoamericana". A la hora del contacto español, según Powell «las cuatro naciones principales de chichimecas eran los pames, guamares, zacatecos y guachichiles», estos dos últimos a diferencia de los tecuexe, caxcanes, tezol, cocas, sauzas y guaxabanes, tenían un grado cultural inferior, porque los demás tenían adoratorios y conocían la agricultura, aunque cabe resaltar que la mayoría de los chichimecas eran cazadores-recolectores y los que conocían la agricultura eran los que vivían cerca de ríos o en áreas donde había fuentes de agua, manantiales, ríos, etc.


title: Gran Chichimeca

text: El nombre proviene de las palabras "chichitl", que significa "senos" (en la antigüedad significaría "leche") y el sufijo locativo "-man", por lo que en sentido metafórico designa "lugar de los que maman". Por su parte el cronista Ixtlilxóchitl en su libro "Historia de la nación chichimeca" le atribuye el significado de "los águilas" aceptando que proviene de otra lengua, aunque también reconoce que en el siglo XVII afirmaban que sonaba en mexicano como "los que maman".


title: Gran Chichimeca

text: Los chichimecas se extendían al norte desde Tampico Tamaulipas hasta Saltillo y de Guanajuato hasta San Luis Potosí, vivían en comunidades sin delimitación fija, por lo que constantemente entraban en conflicto con otros grupos, principalmente a causa de los alimentos.


title: Gran Chichimeca

text: Generalmente tenían como jefe a un cacique, quien era el guerrero más valiente de la tribu. No tenían dioses relacionados con la fertilidad, como en las culturas mesoamericanas; comúnmente adoraban al sol, la luna y otros astros.


title: Gran Chichimeca

text: Su desarrollo en las artes fue relativamente escaso, probablemente debido a su “nomadismo”, el cual hacía que su nivel cultural fuera realmente pobre si lo comparamos con la de los pueblos de Mesoamérica.


title: Gran Chichimeca

text: No obstante, ciertos pueblos "chichimecas" lograron edificar templos-fortaleza, canchas de pelota, desarrollaron la cerámica, la pintura, los petroglifos, etc., todo ello en un medio desfavorable, en una zona árida donde las precipitaciones pluviales son escasas y donde el clima es cambiante según la altitud.


title: Gran Chichimeca

text: Eran los más numerosos y merodeaban por El Teúl, Tlaltenango, Juchipila, Teocaltiche, Nochistlán, Aguascalientes y Jalisco dentro de la tribu había un subgrupo llamado “los tezoles” Se cree que descienden de las 7 tribus que salieron de Aztlán hacía la tierra prometida por Huitzilopochtli; esto se conoce por la Crónica miscelánea del padre Antonio Tello, quien dice que los caxcanes tienen cierta similitud de lenguaje a la de los mexicas; hace referencia a que «los pueblos de caxcanes son gente que casi habla el lenguaje mexica y se precian de descender de los mexicas pero no hablan el lenguaje mexica tan culto y refinadamente como ellos».


title: Gran Chichimeca

text: También se piensa que a partir del colapso de la cultura de los Chalchihuites hubo un «desplazamiento hacia el sur de algunos elementos de los grupos que más tarde serían conocidos como caxcanes”»; el significado de la palabra (caxcan) traducido al español es “no hay”, y este nombre se les quedó porque «cuando llegaron los españoles a esta provincia les preguntaban por comida u otras cosa, a lo que respondían en su lengua '¿de dónde lo he de tomar?'»


title: Gran Chichimeca

text: Los caxcanes fueron conquistadores, pues a lo largo de su recorrido conquistaron y fundaron pueblos como Ameca, Tuitlán, Juchipila, El Teul, nochistlán y Teocaltiche, «un centro de belicosos tecuexes que estaban aliados con sus vecinos los zacatecos y guachichiles para resistir la invasión». Una de sus últimas guerras fue la ocasionada «por la comercialización de la sal (condimento) que involucró a una extensa zona y que se le conoce como la guerra regional de 1513», después los mismos caxcanes intervendrían en la guerra contra los españoles, conocida como la guerra del Mixtón (diciembre de 1541).


title: Gran Chichimeca

text: Los caxcanes contaban con «un sistema de vida político social de nivel aldeano, con una aldea mayor a manera de cabecera, la cual tenía varios barrios más pequeños dependientes de ella». A diferencia de otros grupos chichimecas, los caxcanes llegaron a alcanzar el sedentarismo, debido al contacto con otomíes y tarascos.


title: Gran Chichimeca

text: Eran los más belicosos, merodeaban desde Saltillo hasta San Felipe (Torres Mochas). Su centro de operaciones fue el Tunal Grande, el cual, aparte de servirles como refugio, era una importante fuente de alimento. El nombre de guachichil (del náhuatl: "kwāchichil") significa 'cabezas [pintadas] de rojo'. Este nombre se les dio porque se pintaban la cabeza y el cuerpo de color rojo con el colorante de yerbas o de la misma tuna y de las minas de colorante encontradas en San Luis Potosí. También se adornaban el cabello con plumas de color rojo. Hay informes de canibalismo entre los guachichiles, esto lo dieron a conocer los zacatecos con quienes guerreaban constantemente; «estos afirman que los otros que son guachichiles comen carne humana y cuando los prenden en la guerra se los comen...». Dentro de la misma tribu guachichil había subgrupos, unos eran llamados “los de Mazapil”, los de “las Salinas” y los que eran simplemente llamados “chichimecas”.


title: Gran Chichimeca

text: Se concentraban en la región de Guanajuato y hacían incursiones hasta Aguascalientes y Lagos. «Eran los más valientes, más aguerridos, más traidores y más destructores, así como los más astutos». Tenían subgrupos, unos eran los de la “Comanja de Jaso”, los llamados “chichimecas blancos” (por la blancura de su piel o por la blancura alcalina de las tierras donde habitaban), y los “copuces”.


title: Gran Chichimeca

text: «Eran los menos belicosos de todas la naciones chichimecas», esto se entiende porque se encontraban cerca de la ciudad de México y Querétaro; estaban influenciados por los otomíes en cuestiones religiosas y sociales. Algunas de las características de los pames son: «culto de ídolos; ofrendas de papel; ceremonias de plantación y cosecha, en que un jefe religioso rociaba las milpas con sangre de sus piernas (pantorrilla); templos (cues) en los cerros...». Gonzalo de las Casas dice que la palabra “pame” significa “no” en su idioma, y se les dio dicho nombre porque lo decían muy frecuentemente. Los pames hablarían presuntamente una lengua otomangueana del grupo oto-pame.


title: Gran Chichimeca

text: Se encontraban al este de la actual Guadalajara, se cree que provienen por la dispersión de grupos de Zacatecas probablemente de La Quemada; esto se supone porque en la zona que habitaban junto con los caxcanes se han encontrado vestigios arquitectónicos: en el cerro de Támara, en el Bolón, en Teocaltitán, en Corona, Cerrito y en algunos otros lugares que están al suroeste de Aguascalientes. Al igual que el grupo caxcán, los tecuexes alcanzaron el sedentarismo, sobre todo los que vivían en la parte sur de los estados de Aguascalientes y Jalisco; estos se establecían en los márgenes de los ríos, los cuales aprovechaban para cultivar frijol, calabaza, maíz, semilla de chía etc. Además, eran artesanos, carpinteros, canteros y petateros, pues Motolinía escribió: Se han encontrado vestigios de tribus tecuexes aquí en el municipio de Zapotlanejo Jalisco Propiamente en un lugar llamado la coronilla camino hacia el Sato de coyotes. Ahí se han encontrado vestigio de cerámicas, ollas de barro huesos de gigantes, piedras de que ahí fue una pequeña pirámide.


title: Gran Chichimeca

text: Se extendían desde Zacatecas hasta Durango, «eran guerreros valientes y denodados, y célebres tiradores». Se distinguían de las demás naciones porque llevaban «medias calzas y vendas en la frente». Los primeros conquistadores de Zacatecas hacen referencia a que andaban desnudos, pero «con medias calzas de perro», de la rodilla al tobillo para defenderse de la aspereza de la vegetación. Cabe hacer mención que una de las características de los chichimecas fue la desnudez, aunque algunos se cubrían con pieles. También se clasifica a los zacatecos como «los mayores flecheros del mundo», eran excelentes tiradores, «si apuntan al ojo y dan en la ceja, lo tienen por mal tiro». Los cronistas españoles decían –aunque exageradamente–: «en una ocasión vi tirar a lo alto una naranja, y le tiraron tantas flechas, que habiéndola tenido en el aire mucho tiempo, cayó al cabo hecha minutísimos pedazos». Algunos los consideran más civilizados que los guachichiles. Aunque no se sabe de cierto, se cree que su lenguaje perteneció a la familia lingüística uto-azteca.


title: Gran Chichimeca

text: Habitaban en la antigüedad los alrededores del lago de Chapala, son citados por Powell como un pueblo menor ya que no representaron problema para los españoles. Fundaron Chapala, Mezcala, Cocula, entre otros pueblos.


title: Gran Chichimeca

text: Los grupos chichimecas zacatecos y guachichiles no tenían un modo de vida agrícola y eran principalmente nómadas o seminómadas. Los que tenían asentamientos agrícolas e implantaron técnicas para desarrollarla fueron los tecuexes, caxcanes, pames y guamares. No se sabe con precisión cuando introdujeron la agricultura, aunque esta pudo deberse a los cambios acaecidos por la influencia de sus vecinos los otomíes y tarascos.


title: Gran Chichimeca

text: Para cultivar hacían primero corte de árboles, roza, siembra y desyerbe. Utilizaban utensilios como las hachas de garganta y las coas, tanto de metal como de pedermal, para cultivar chile, fríjol y maíz. Antes que introdujeran la agricultura subsistían de frutas silvestres y vegetales, comían tunas (de la cual hacían una especie de licor), semillas, raíces, el dátil y del mezquite «"hacen de aquella fruta ciertos panes que guardan para entre año"».


title: Gran Chichimeca

text: La caza también constituyó parte de su base alimenticia, pues comían conejos, ranas, peces, etc. El comercio se realizaba por medio de trueque, en el que se daba el intercambio de excedentes agrícolas, utensilios domésticos, caza, artesanías y alfarería. «"Las operaciones las hacían en días de plaza en un lugar llamado "tianquistli" o plaza pública"». El fraile Bernardino de Sahagún en "Historia general de las cosas de la Nueva España" menciona que los grupos del sur (caxcanes y tecuexes) hacían trueque con los otomíes, con quienes intercambiaban armas por excedentes agrícolas.


title: Gran Chichimeca

text: Los chichimecas se preparaban para la guerra con oraciones y danzas y bailes; en la danza de guerra (el mitote), "trababan los brazos con los de sus compañeros, y todos giraban vigorosamente en un círculo alrededor de una hoguera"; es probable que a la hora del mitote incluyeran música con un tambor o con el golpeo del arco y la flecha. Por lo general el mitote se hacía de noche, y consumían peyote (péyotl) u "hongos malos" (nanácatl). Sobre las danzas y alucinógenos Sahagún nos dice: "y se juntaban en un llano después de haberlo bebido y comido, donde bailaban y cantaban de noche y de día, a su placer, y esto el primer día, porque el día siguiente lloraban todos mucho, y decían que se limpiaban y lavaban los ojos y caras con sus lágrimas".


title: Gran Chichimeca

text: El arma principal del chichimeca fue el arco y la flecha, en cuyo manejo tenían gran habilidad. "El arco chichimeca era de unos dos tercios de largo de un cuerpo mediano y llegaba, aproximadamente, de la cabeza a la rodilla [...] la flecha, de unos dos tercios de largo del arco era sumamente fina". La punta de la flecha por lo general era de obsidiana o "eran tostadas en la punta agudizada". Para protegerse del golpe de la cuerda del arco, el guerrero llevaba un brazalete de piel. También tenían otras armas: hachas, cuchillos de pedernal, jabalinas y macanas, "que son unos palos con sus porras en la punta y cuchillas de pedernal". Respecto a la manera de combatir, fray Juan de Torquemada nos dice: "pelean desnudos, untados con matrices de diferentes colores, y con arcos y flechas con puntas de pedernales, armas que por ser de caña parecen débiles, pero es increíble el estrago que, puestas en sus manos, hacen en los hombres armados y en sus caballos, aunque vengan cubiertos".


title: Gran Chichimeca

text: La política de este gobierno de los chichimecas fue el cacicazgo, dirigido por el tlatoani, quien tenía el cargo de jefe civil máximo y supremo sacerdote; dictaba leyes muy sencillas. “En el caligüe (callihuey, casa grande) era donde habitaba la autoridad máxima”.


title: Gran Chichimeca

text: Por otra parte, Powell menciona que entre los chichimecas había caudillos quienes dirigían a un gran número de hombres y que la sucesión de éstos se realizaba mediante “el asesinato, el desafío o la elección”. Sin embargo, Torquemada dice que “no tienen reyes ni señores, más, entre sí mismos eligen jefes grandes salteadores con quien andan en manadas movedizas, partidas en cuadrillas; no tienen ley ni religión concertada”.


title: Pubertad (cuadro de Munch)

text: Pubertad (: Pubertet) es una pintura de 1894–95 de Edvard Munch, pintor noruego destacado en el arte expresionista. "Pubertad" también fue reproducida en litografía y aguafuerte por Munch.


title: Pubertad (cuadro de Munch)

text: A pesar de que Munch afirmó no haber sido influido por el trabajo del artista ilustrador belga Félicien Rops, específicamente el aguafuerte "Le Plus Bel Amour de Don Juan" (El amor más grande de Don Juan), publicado como ilustración en el libro de Jules Barbey d'Aurevilly "Les Diaboliques" en 1882 (basado en un dibujo anterior), críticos del arte e historiadores notan coherentemente las semejanzas; empezando por Przybyszewski (1894) en la primera publicación dedicada a Munch. Desde finales de la década de 1880 a mediados de la de 1890, Munch, en la mitad de la veintena, había empezado a crear su serie de piezas denominadas "Pubertad". En este tiempo Munch ya se había establecido como artista notable en Berlín. Durante este periodo de su vida Munch residía a menudo en esta capital, donde estaban su nueva fama y círculo de amigos. A este nuevo grupo de amigos se atribuye el empujón de Munch más allá de su estado mental sexualmente deprimido. Munch permitió que esta depresión sexual aflorara en "Pubertad" y como otros trabajos creados más tarde esta pieza fue plasmada mediante un simbolismo que refleja esos sentimientos continuados creciendo durante diez años. Este estado de depresión sexual no solo era compartido por su círculo de amigos, los estudiosos pioneros de la psicología del momento también sentían curiosidad sobre el tema escribiendo sobre sus investigaciones en la aparición y etapas de la pubertad en adultos jóvenes.


title: Pubertad (cuadro de Munch)

text: La pintura de Munch muestra a una chica muy joven desnuda sentada en el borde de una cama. Sus piernas están apretadas juntas. Los brazos se cruzan sobre el pubis y las manos descansan delante del cuerpo; una sobre la rodilla, mientras la izquierda sobre el muslo derecho. Mira directamente al frente con los ojos muy abiertos. Su boca está cerrada y su cabello largo cuelga sobre los hombros. La luz, tenue, entra desde la izquierda, y detrás de ella crece una sombra oscura y siniestra. El motivo es a menudo considerado como símbolo de ansiedad y miedo, una jovencita despertando a su sexualidad, iniciando los cambios físicos y psicológicos que una persona joven experimenta en la adolescencia camino de la edad adulta.


title: Pubertad (cuadro de Munch)

text: La "pubertad" es una chispa hacia el progreso de su viaje emocional personal, en cómo retrata sus sentimientos en su obra de arte.


title: Cinnamomum

text: Cinnamomum es un género de árboles y de arbustos perennes que pertenecen a la familia de las lauráceas. Las especies de "Cinnamomum" poseen aceites aromáticos en sus hojas y en la corteza. El género contiene cerca de 300 especies, distribuidas en regiones tropicales y subtropicales de Norteamérica, Centroamérica, Sudamérica, Asia, Oceanía y Australasia.


title: Cinnamomum

text: Las especies notables de "Cinnamomum" incluyen: canela ("Cinnamomum verum" o "C. zeylanicus"), también conocida como cinamomo verdadero o Cinnamon Ceylan, canela bastarda ("Cinnamomum aromaticum" o "C. cassia"), alcanforero ("Cinnamomum camphora"), Cinnamon Saigon ( "C. loureiroi") también conocida como canela vietnamita, cassia vietnamita o cassia Saigón


title: Cinnamomum

text: Son árboles o arbustos; plantas hermafroditas. Hojas alternas (en las especies neotropicales) u opuestas, frecuentemente (sub) triplinervias. Tépalos 6, iguales, erectos en la antesis; estambres 9, 4-loculares, los 6 exteriores con lóculos introrsos, los 3 internos con lóculos extrorso-latrorsos, estaminodios 3, con ápice sagitado-cordado. Baya asentada en una cúpula no profunda, los tépalos frecuentemente persistentes.


title: Cinnamomum

text: La casia genuina, sin relación con el género "Cassia", que es el productor de sen, se obtiene a partir de "Cinnamomum cassia" y, en menor medida, de "C. tamala", "C. burmannii", etc; se trata de un árbol oriundo de Birmania cuya corteza seca se comercializa en forma de tiras o hebras.


title: Cinnamomum

text: La canela tiene origen en la corteza de "C. zeylanicum", nativo de Ceilán, pero hoy en día cultivado también en otras regiones tropicales de Asia, aunque otros tipos de canela pueden ser obtenidos a partir de plantas diferentes, como "Canella winterana", una planta de la familia Canelaceae procedente de América tropical. La canela sólo se extrae de los tallos rebrotados, comercializándose en tiras, como aromatizante en comidas, licores, pasteles, perfumes, etc., siendo sus aceites de interés medicinal.


title: Cinnamomum

text: El alcanforero, "C. camphora", es un árbol ornamental oriundo de China, Japón y Formosa, más conocido sobre todo por el interés de su madera, de la que se extrae por destilación el alcanfor o canfanona, que hoy se obtienen también sintéticamente; se trata de una aceite sólido a temperatura ambiente de gran importancia en medicina, perfumería y en la fabricación de celuloide.


title: Cinnamomum

text: El género fue descrito por Jacob Christian Schäffer y publicado en " Botanica expeditior" 74. 1760. La [èspecie tipo]] es "Cinnamomum zeylanicum" Blume.


title: Cinnamomum

text: Cinnamomum: nombre genérico que proviene del griego "Kinnamon o Kinnamomon", que significa "madera dulce". Este término griego probablemente proviene del hebreo "quinamom", el cual tiene origen en una versión anterior al término "Kayu manis", que en el lenguaje de Malasia e Indonesia también quiere decir madera dulce.


title: Jon Elster

text: Jon Elster (Oslo, 22 de febrero de 1940) es un filósofo y político noruego que ha publicado trabajos sobre filosofía de las ciencias sociales y teoría de la elección racional. Es un miembro destacado del marxismo analítico y un crítico de la economía neoclásica y de la teoría de la elección pública, basándose para ello en consideraciones comportamentales y psicológicas.


title: Jon Elster

text: Fue miembro del llamado "Grupo septiembre" (formado, entre otros, por G. A. Cohen, John Roemer, Adam Przeworski, Erik Olin Wright, Philippe van Parijs y Robert-Jan van der Veen). Ha enseñado en la Universidad de Oslo, en el departamento de historia, y obtuvo una cátedra en la Universidad de Chicago, donde enseñó en los departamentos de filosofía y de ciencia política. Actualmente es "Profesor Robert K. Merton de Ciencias Sociales" con especialidad en ciencia política y filosofía en la Universidad de Columbia, así como "professeur titulaire" en el Colegio de Francia.


title: Jon Elster

text: Elster obtuvo su doctorado en la Sorbonne en París con una tesis sobre Karl Marx bajo la dirección de Raymond Aron en 1972. En 1975 obtuvo el cargo de profesor adjunto en la Universidad de Oslo, con una designación conjunta para los departamentos de filosofía e historia. Durante el resto de la década participó como profesor invitado en los departamentos de filosofía de Berkeley, de Stanford, y en el departamento de ciencias políticas de la Universidad de Chicago. Finalmente, en 1984 se hizo cargo de una cátedra en dicha Universidad. Además,en 2009 recibió el título de Doctor Honoris Causa por la Universidad Nacional de Colombia y en 2010, recibió el Doctor Honoris Causa por la Universidad Torcuato Di Tella (Buenos Aires).


title: Jon Elster

text: Elster nos propone una particular explicación de los fenómenos causales en ciencias sociales. El mecanismo, entendido como un microfundamento que condiciona los fenómenos sociales, está estrechamente relacionado con el individualismo metodológico, y por tanto con la idea de que dichos fenómenos pueden ser explicados en función de los individuos y su comportamiento.


title: Jon Elster

text: El mecanismo se entiende como lo contrario a una ley científica inamovible (si A, siempre B). Si la ley científica asegura una causa-efecto, el mecanismo surge para explicar aquellos fenómenos que a veces pueden variar en función de algún otro factor, como la creencia de una persona en base al fenómeno (si A, a veces B). El mecanismo se utiliza cuando las generalizaciones se vienen abajo.


title: Jon Elster

text: Elster se sirve de diversos autores (Tocqueville, Montaigne), detectando en sus obras una serie de mecanismos que sirven de engranaje y a la vez de configuración de sus teorías.


title: Jon Elster

text: Para mostrar el alcance de su herramienta conceptual, el autor diferencia una serie de mecanismos, teniendo en cuenta si estos pueden ser descompuestos en partes aún más simples o no:


title: Jon Elster

text: El mecanismo como herramienta conceptual, ofrece una visión antagónica al funcionalismo y a la sociedad entendida como un sistema, sobre todo en Parsons, no tanto en Merton, ya que éste deja una puerta abierta. Si según Parsons, toda sociedad es armónica, y así se explica su funcionamiento, para Elster el individuo, a través de sus creencias o su estado psíquico, es capaz de erigirse en la pieza del engranaje que sabotee aquello que la ciencia, y el funcionalismo, se empeñan en hacer inamovible.


title: Jon Elster

text: Nos sirve el ejemplo de la teoría de la oferta y la demanda y la maximización de la utilidad. Ésta en el momento en que aparece el axioma del consumo sobre la base de la tradición, se desmonta, como bien demostró Gary Becker.


title: Toy Soldiers (canción)

text: «Toy Soldiers» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Martika, publicada como el segundo sencillo de su álbum debut homónimo el 26 de abril de 1989, a través de la compañía discográfica Columbia Records La canción ocupó la primera posición de la Billboard Hot 100 durante dos semanas y alcanzó la posición 5 de la UK Singles Chart. Martika es acompañada en el coro por sus antiguos compañeros en el programa de televisión "Kids Incorporated". Entre sus compañeros estaban Stacy Ferguson, Rahsaan Patterson, Renee Sands, Devyn Puett y Jennifer Love Hewitt. El sencillo recibió una certificación dorada de la RIAA. Martika realizó una versión de la canción en español bajo el título de «Como un juguete». Eminem hizo un sample de la canción en «Like Toy Soldiers», el tercer sencillo de su álbum "Encore".


title: Toy Soldiers (canción)

text: El video musical muestra la relación entre Martika y un drogadicto. Mientras la adicción del hombre aumenta, Martika sufre al recordar cómo era la relación al principio. Sin que Martika pueda ayudarlo, el drogadicto muere y se puede ver a la cantante colocando flores en su tumba.


title: Kishō Taniyama

text: Taniyama nació el 11 de agosto de 1975 en la ciudad de Ube, Yamaguchi, hijo de Yasunori y Ki Taniyama. Tiene dos hermanos menores. Durante la escuela secundaria, Taniyama era miembro del club de atletismo y compitió en varios torneos prefecturales en la división de carreras. Se interesó en la industria de la actuación de voz tras ver una película animada del manga "Akira". En 1994, Taniyama se trasladó a Tokio después de graduarse de la secundaria e ingresó a la Yoyogi Animation Academy, una escuela vocacional para seiyūs. En 1995, se unió a la agencia Ken Production, y debutó como actor de voz con un papel secundatio en la serie "Legend of the Galactic Heroes".


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: El castillo de Alcalá de Guadaíra se encuentra en el municipio español de Alcalá de Guadaíra, provincia de Sevilla, comunidad autónoma de Andalucía, enclavado en el extremo oeste del caserío de Alcalá, acotado físicamente por un meandro del río Guadaíra.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: También conocido como "Castillo", "Recinto amurallado" o "Recinto fortificado", se trata de un extenso complejo fortificado que se ubica en el Cerro del Castillo y comprende distintos espacios que, de oeste a este, son: el Castillo propiamente dicho, el recinto amurallado de la antigua villa medieval, la alcazaba de la Torre Mocha y las corachas.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: El castillo se ubica en el extremo oeste del conjunto y hasta él se llega a través de la explanada de la desaparecida villa medieval. Presenta por el exterior una barbacana, parcialmente destruida en su flanco norte y estructuralmente está formado por un total de once torres con sus trozos de murallas intermedios correspondientes, y en él se distinguen tres recintos interiores independientes entre sí y bien diferenciados.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: El primer recinto es el denominado Patio de la Sima; se ubica al sur, junto al segundo recinto o Patio de los Silos, con el que se comunica a través de un paso en recodo, y está delimitado por seis torres, tres de las cuales forman también parte del segundo recinto. En este segundo recinto, delimitado por siete torres, además de los propios silos contiene restos de distintas estructuras -escaleras de acceso al adarve, resto de cuadras, cocinas...-, hoy parcialmente excavadas. Finalmente está el tercer recinto, más pequeño y situado más al oeste, delimitado por tres torres, una de ellas la del Homenaje; se encuentra ocupado por distintas construcciones residenciales de cierto carácter palaciego, y su acceso era posible tras pasar el foso previo desde el Patio de los Silos.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: La denominada Torre Mocha se ubica en el extremo opuesto del conjunto fortificado, al este, como un enclave donde se alza una alcazaba con un marcado carácter defensivo respecto a la Puerta de Santa María, la entrada directa desde el centro de la localidad. Cuenta con lienzos y paramentos que tienen cierta complejidad en sus estructuras debido a las numerosas superposiciones y modificaciones de la que ha sido objeto a lo largo del tiempo.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: Entre el Castillo y la Torre Mocha se levantan la muralla y, en algunos casos, los antemuros que delimitan la explanada de lo que fue la antigua villa medieval de Alcalá. En este tramo existen dos torres, una de ellas ocupada por un centro de transformación.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: La zona más oriental de este recinto, próximo a la Torre Mocha, cuenta con estructuras murarias más complejas entre las que es posible distinguir la rampa que desde los jardines de la villa San José llega hasta el recinto fortificado. En el entorno de la Torre pueden verse unos primeros tramos de muro que corresponden a la barbacana dispuesta frente a ella, a la que hoy se adosa la propia Villa, con un tramo que acaba en el torreón que flanqueaba el paso a la Puerta de Santa María.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: Sobre el tramo de muralla entre la Puerta de Santa María y el torreón -de donde arranca el lienzo que baja hasta el arquillo de San Miguel- no hay datos de la existencia de barbacana, aunque aquí la topografía original y sus modificaciones serían suficiente defensa. En ese tramo hay dos torres, desde una de las cuales parte el muro y la barbacana hasta la Puerta de San Miguel, donde se localizan dos torres más que formarían parte de la estructura de acceso en recodo al interior de la explanada de la villa.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: Desde esa misma torre parte la coracha de San Miguel hacia el sur, incluyendo en su trazado al Arquillo de San Miguel que da continuidad a la calle del mismo nombre y acaba en la Puerta de San Fernando desde donde salían los lienzos de la cerca del río, ciñéndose a su cauce y englobando en su interior el arrabal de San Miguel.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: El conjunto fortificado de Alcalá de Guadaíra es el resultado de un continuo proceso de superposiciones y transformaciones de estructuras militares y domésticas, que comenzarían con un primer asentamiento ibérico.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: Durante la época islámica se pueden distinguir en el ámbito del castillo al menos dos grandes períodos, siendo posible suponer, con muchas reservas, la existencia de una fortificación en torno al siglo IX, aunque no han aparecido restos arqueológicos, ni datos cronológicos.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: Por el contrario no hay dudas en cuanto a la fecha, en torno a la segunda mitad del siglo XII y primer tercio del Siglo XIII, de la fortificación generalizada de Alcalá. En concreto, los años 1162 y 1172, asociados con Abu Yacub Yusuf, se cree que pueden corresponder a periodos de obras significativas. Desde mediados del siglo XIII y hasta principios del Siglo XIV la fortificación toma su forma definitiva, apoyada en las construcciones y trazados anteriores (almohades básicamente); siendo el castillo durante este tiempo el baluarte defensivo de Sevilla en la frontera con el Reino de Granada. Según los dato más fiables, el núcleo de la obra actual del castillo se construiría desde el año de la reconquista de Alcalá (1246) hasta mediados del XIV.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: Tras algunas intervenciones para refuerzos y reparaciones, el último gran proceso de mejora del sistema defensivo del conjunto alcalareño llega entre los años 1471 y 1477, correspondiente a la etapa en que es ocupado por Rodrigo Ponce de León y Núñez, marqués de Cádiz, que lo convierte en su base de operaciones contra las poblaciones de Sevilla y Jerez.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: A partir de ese último año el recinto fortificado va deteriorándose progresivamente, al perder su función defensiva, siendo escasas las transformaciones que se llevan a cabo sobre sus muros y torres desde el siglo XVI hasta el XIX. Con el paso del tiempo, el espacio ocupado por la desaparecida villa medieval, encerrado en sus murallas, se encuentra muy modificado en su parte más elevada como consecuencia de los distintos rellenos, explanaciones y aterrazamientos efectuados hacia la mitad del siglo XX, cuando se llevó a este Cerro del Castillo la Feria de Alcalá.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: A pesar del abandono de los siglos XIX y XX, en 1998 se retomaron los trabajos de restauración; enmarcados en el “plan ALMENA” .


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: En 2010 se inició la restauración del Frente Norte de la Alcazaba Occidental, con el fin de recuperar las cuatro torres y los cuatro lienzos de muralla que hay entre ellas. Dentro de esta misma ejecución se rehabilitaron los paños de muralla, así como el Camino de Ronda. El presupuesto final para esta intervención en el Castillo de Alcalá de Guadaíra fue de 544.199,41 euros, ejecutada por la empresa de construcción Díaz Cubero.


title: Castillo de Alcalá de Guadaíra

text: En una tercera fase de rehabilitación que comienza en el año 2017, los trabajos se centran en la Torre de Entrepatios . Tras varios estudios de arquitectos y arqueólogos, se determina que la intervención es vital para la conservación de esta pieza; que ya había sufrido desprendimientos en el año 2014. Con un presupuesto de 124.442,72 euros se inician los trabajos de consolidación de las fachadas e intervención en escaleras de acceso y cubiertas.


title: Edificio de la Nueva Guardia de Berlín

text: La Nueva Guardia () es un edificio neoclásico localizado en el centro histórico de Berlín, construido entre 1816 y 1818 de acuerdo con los planos del arquitecto alemán Friedrich Schinkel como caseta de vigilancia del Palacio Real y monumento a la Campaña alemana de 1813, parte de Guerra de la Sexta Coalición.


title: Edificio de la Nueva Guardia de Berlín

text: Su construcción comenzó en 1816 y fue terminada en 1818. Está ubicado en la ciudad de Berlín sobre el bulevar Unter den Linden próximo a Bebelplatz —antigua Plaza de la Ópera— y al lado del Zeughaus, hoy ocupado por el Deutsches Historisches Museum. Está enfrente del edificio de la ópera o Staatsoper Unter den Linden.


title: Edificio de la Nueva Guardia de Berlín

text: Originalmente cuartel de las tropas del príncipe de Prusia, se usa desde 1931 como edificio votivo en el rediseño debido a Heinrich Tessenow. Tessenow abrió en el centro un óculo o luz circular al exterior.


title: Edificio de la Nueva Guardia de Berlín

text: Actualmente es un monumento recordatorio a las "víctimas de guerra y dictadura" y bajo el óculo se halla la estatua "Madre con hijo muerto" de Käthe Kollwitz, también llamada "La Pietá Kollwitz". Expuesta al sol, lluvia y nieve, simboliza el sufrimiento de los berlineses durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Alforja (maleta)

text: Alforja o alforjas son las bolsas, talegas, sacas o maletas, usadas tradicionalmente desde la antigüedad como complemento asociado a las caballerías (burros, mulas, caballos, etc). Fabricadas en diversos materiales, desde los tejidos naturales hasta los plásticos, suelen tener forma cuadrada con una solapa en su abertura superior. Recipientes dobles en su origen, van indistintamente sobre las ancas de la caballería, el cuello del animal, o sobre el hombro del jinete. Por extensión se llama así a las bolsas sujetas a la silla o sillín o asiento que se usan en motocicletas y bicicletas para llevar equipaje.


title: Alforja (maleta)

text: En equitación, las alforjas se colocan en varias posiciones, atrás sobre las ancas, al lado de la silla de montar, o al frente de la silla. La mayoría de las alforjas se sujetan con cinturones, tiras y amarres. Pueden ser de varios materiales pero el que más se usa tradicionalmente es el cuero, que nuevos materiales van sustituyendo. Hay de varios tipos: por delante de la silla de montar, tradicionales por pares (que descansan en las caderas de los caballos, a ambos lados), de tubo, para detrás de la silla del jinete y un surtido de talegas más pequeñas para sujetar a distintos lugares en el caballo.


title: Alforja (maleta)

text: En cochecitos de bebe, una alforja son dos bolsas dobles unidas entre sí, que mediante su apertura central se coloca a través del manillar del cochecito del bebé creando estabilidad y evitando que vuelque. Estas alforjas para cochecitos, al disponer de 2 bolsos te permiten separar la alimentación de la higiene. Se fabrican universales para todo tipo de cochecitos de bebé, tienen diferentes utilidades: Cuando utilizas el patín/transportín, para mellizos/gemelos disponen de una bolsa para cada uno de ellos, se pueden colocar también en el manillar y la puedes utilizar de bolso. Los tejidos utilizados pueden ser: plastificados, polipiel, piel, impermeables etc. Son comunes verlas en cochecitos de bebé con capazo y manillar corrido.


title: Alforja (maleta)

text: En ciclismo, una alforja es una bolsa que se sujeta debajo del sillín del conductor. Las más pequeñas pueden servir para transportar refacciones, herramientas, un impermermeable, comida, un recipiente para agua, kit de primeros auxilios, medicinas, etc. Son comunes en bicicletas de turismo, bicicletas de carreras, bicicletas de montaña y para viajes largos.


title: Alforja (maleta)

text: Hay de pequeñas a grandes (más de 25 litros) siendo las más pequeñas capaces de caber debajo del sillín, a las grandes y dobles para el equilibrio se les conoce como alforjas.


title: Alforja (maleta)

text: En las motocicletas, las alforjas modernas son generalmente de cuerpo duro y van a los costados de la rueda trasera para equilibrio. Van sujetas al bastidor por tornillos aunque existen con mecanismos de liberación rápida. Son equipo de norma para las motocicletas de turismo y para las cruceras de mayor tamaño, a las que incluso se conoce como "baggers". Cuando la maleta es única de cuerpo rígido y va detrás del asiento se le conocería también como cajuela.


title: Alforja (maleta)

text: Existen también alforjas no rígidas de montaje por imanes que se fijan con los mismos al tanque, tienen correas para fijarse con mayor fuerza aunque las piernas del piloto, junto con los imanes de sujeción, suelen ser suficientes para sostenerlas en su lugar.


title: Marta Lynch

text: Marta Lynch (Buenos Aires, 8 de marzo de 1925 - "ibid.", 8 de octubre de 1985) seudónimo, nombre de casada de Marta Lía Frigerio, fue una escritora argentina. Escribió siete novelas y nueve colecciones de breves obras de prosa.


title: Marta Lynch

text: Perteneció al grupo de escritoras argentinas de la generación la década de 1950 (como Silvina Bullrich, Beatriz Guido y Sara Gallardo, entre otras) que escribieron varios "best-sellers" y fueron muy populares y polémicas en su tiempo. Alberto Girri definió a Lynch como una escritora "poco menos que única entre nosotros, por su ímpetu y destreza narrativa y por haber incorporado a nuestra literatura personajes como la señora Ordóñez o la Colorada Villanueva, acaso arquetípicos de nuestro medio".


title: Marta Lynch

text: Se licenció en literatura en la facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Se casó con el abogado Juan Manuel Lynch. Viajó y dio conferencias en Europa y en distintos países americanos: México, Cuba, Paraguay, Chile y Uruguay, y fue colaboradora de "La Nación" y de numerosos diarios y revistas del país y de América. En Alemania fue proclamada una de las diez mejores cuentistas de Sudamérica.


title: Marta Lynch

text: El libro "Cuentos de colores" reúne un conjunto de doce relatos donde es posible verificar su calidad excepcional de escritora.


title: Marta Lynch

text: En noviembre de 1972 viajó en el chárter que trajo de vuelta a Juan Domingo Perón. Sus posturas políticas fueron muy cambiantes con el tiempo.


title: Marta Lynch

text: Había sido secretaría de Arturo Frondizi entre 1962 y 1964, coqueteó con la última dictadura militar pero fue la única que reclamó por la aparición con vida de Haroldo Conti y recibió en su casa de Vicente López a personalidades como el padre Carlos Mugica.


title: Marta Lynch

text: Le aterrorizaba el deterioro físico y la decrepitud intelectual. Temía que se olvidaran de ella. Producto de una larga depresión, se suicidó en su habitación con un arma de fuego.


title: Marta Lynch

text: El escritor Jorge Asís comentó: "La mataron un poco todos los que adoptaban un tono de perdonavidas para referirse a ella. Hace unos cuatro años se vino abajo físicamente y no lo pudo resistir. Yo les hubiera hecho un corte de mangas, pero ella se tomaba la vida y la literatura demasiado en serio".


title: Antonio Armas

text: "Este artículo se refiere a Antonio Armas, beisbolista profesional entre 1976 y 1991, padre del también beisbolista homónimo Tony Armas, Jr..


title: Antonio Armas

text: Antonio Rafael Armas Machado conocido también como Tony Armas nació el 2 de julio de 1953 en Puerto Píritu, Municipio Peñalver, Estado Anzoátegui, Venezuela


title: Antonio Armas

text: Beisbolista venezolano, como jugador disfrutó de gran popularidad durante los años ochenta siendo uno de los más destacados en esa década. Jugó 14 temporadas en las Grandes Ligas desde que debutó el 6 de septiembre de 1976 con los Piratas de Pittsburgh, pasando posteriormente a los Atléticos de Oakland, Medias Rojas de Boston y finalmente a los Angelinos de California, bateador de gran consistencia fue líder en el departamento de jonrones en 1981, repitiendo este logro en 1984 cuando fue también líder en los departamentos de carreras impulsadas y hits de extrabases. Participó en los Juegos de las Estrellas de las Grandes Ligas en dos oportunidades (1981 y 1984).


title: Antonio Armas

text: Propenso a las lesiones durante toda su carrera, lo cual afectaría negativamente en su rendimiento (llegó a perder un total de 302 por lesiones), fue nombrado jugador del año de la Liga Americana por la revista The Sporting News en 1981, temporada en la que lideró la liga en juegos y jonrones. En 1982 Armas estableció dos récords como jardinero derecho en la Liga Americana al colocar 11 outs y 12 oportunidades de out en total durante un juego contra los Azulejos Toronto.


title: Antonio Armas

text: Cambiado en 1982 a Boston, juega en este equipo en el jardín central junto a Jim Rice y Dwigth Evans, llegando a ser el mejor outfield en las mayores, apodados los pequeños monstruos en alusión al nombre con que se conoce el Fenway Park, estadio de los Medias Rojas de Boston. En la temporada de 1984 lidera los departamentos de carreras impulsadas y jonrones con Boston, siendo el primero en lograrlo por este equipo desde que en 1967 lo hiciera Carl Yastrzemski.


title: Antonio Armas

text: Se inicia como jugador profesional en el año 1971 con los Leones del Caracas, equipo en el cual se consagró como estrella, jugando siempre en los jardines.


title: Antonio Armas

text: Logró imponer un récord de más cuadrangulares de por vida (97), marca que fue superada en el año 2007 por Robert Pérez con 103.


title: Antonio Armas

text: Su último año como pelotero activo lo vivió con los Caribes de Oriente en su temporada de estreno (1991). Al año siguiente pasaría a ser el entrenador de dicho club.


title: Antonio Armas

text: En 1996 regresa a los Leones del Caracas en un cambio que llevó a Pompeyo Davalillo a los Caribes de Oriente.


title: Horta (Azores)

text: Horta es una ciudad portuguesa de la región de las Azores. Es sede del municipio de Horta, que ocupa toda la superficie de la Isla de Fayal. Tiene una superficie total de 172,43 km² y una población de 14994 habitantes (en 2011). La densidad de población se sitúa en 85,4 hab./km². El municipio más próximo es Madalena, en la Isla del Pico. Horta es una de las capitales del archipiélago de las Azores, junto a Ponta Delgada y Angra do Heroísmo.


title: Horta (Azores)

text: En 1467, el noble flamenco Josse van Huerter regresó a Fayal en una segunda expedición, esta vez desembarcando a lo largo de la orilla de lo que se conocería como la bahía de Horta. Tenía una pequeña capilla construida, que luego formaría el núcleo de una pequeña comunidad conocida como Horta (un nombre derivado de la transliteración de su nombre). El infante Don Fernando, duque de Viseu, otorgó a Huerter la primera capitanía de la isla el 2 de febrero de 1468. Pero la colonización de la isla no fue principalmente por campesinos flamencos o por intereses comerciales. De hecho, en general, los colonos de la isla provenían de agricultores trabajadores del Portugal continental, dispuestos a trabajar arduamente en nuevas tierras, desde una sección transversal del norte de Portugal. Pero, Huerter cultivó nuevas oportunidades comerciales, atrayendo a una segunda ola de colonos bajo la administración de Willem van der Haegen (más tarde transcrito a "Guilherme da Silveira"), que trajo a administradores, comerciantes, colonos y otros compatriotas a establecerse en la isla.


title: Horta (Azores)

text: El hijo de Huerter, Joss de Utra (que se convertiría en el segundo Capitán general), y su hija, D. Joana de Macedo (que se casó con Martin Behaim en la capilla de Santa Cruz) continuaron en Fayal, mucho después de la muerte de van Huerter. Hacia 1498, Horta se elevó al estado de "vila" (análoga a una "ciudad") fue por decreto del rey Don Manuel I, ya que su centro creció al norte del área alrededor de la pequeña capilla de Santa Cruz. La isla prosperó con las exportaciones del trigo y el tinte añil extraído de la "Isatis tinctoria". El 28 de junio de 1514 se constituyó la parroquia de Matriz do São Salvador da Horta y se iniciaron los servicios. En 1567, se colocó la piedra angular de lo que sería el Fuerte de Santa Cruz. El crecimiento constante de los colonos en la villa obligó a la creación de las parroquias de Nossa Senhora da Conceição (30 de julio de 1568) y Nossa Senhora da Angustias (28 de noviembre de 1684) por la de Angra. Como se desarrollaron dos núcleos alrededor de Santa Cruz y Porto Pim, el crecimiento también se extendió alrededor de la antigua Matriz (donde ahora se encuentra el Reloj de la Torre) y la plaza pública (donde ahora existe la "Alameda Barão de Roches"). Se construyeron edificios públicos entre "Rua Visconde Leite Perry" y "Rua Arriage Nunes", y finalmente el ayuntamiento y las oficinas de la corte se mudaron al antiguo Colegio de los Jesuitas, después de que los jesuitas fueron expulsados de Portugal en 1758.


title: Horta (Azores)

text: En 1583, los soldados españoles bajo el mando de don Pedro de Toledo desembarcaron en Pasteleiro, en la parte suroeste de la isla. Después de algunas escaramuzas en las puertas del fuerte, el Capitán de Faial, António Guedes de Sousa, fue ejecutado. Cuatro años más tarde, el conde de Cumberland al mando de una flota de 13 barcos británicos en el Viaje de Azores de 1589 capturó un barco español, y luego saqueó las iglesias y los conventos de la ciudad, profanándolos y destruyendo relicarios y crucifijos. Capturaron varias piezas de artillería e incendiaron las casas dentro del Fuerte de Santa Cruz. Se tomaron dos cañones, ubicados en Porto Pim. En 1597, una nueva fuerza, bajo el Sir Walter Raleigh, segundo al mando de Robert Devereux, conde de Essex, saqueó e incendió los edificios religiosos y las iglesias en Horta, así como las parroquias vecinas de Flamengos, Feteira y Praia do Almoxarife. La amenaza constante de corsarios y piratas obligó a la construcción de varios fuertes y vigías.


title: Horta (Azores)

text: Don Frei Lourenço, el , autorizó la renovación de la capilla de Santa Cruz en 1675. En 1688, se realizaron las renovaciones y la ornamentación al final de la iglesia.