title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: El Partido de los Socialistas de Aragón, cuyas siglas son PSOE-Aragón, es la federación aragonesa del Partido Socialista Obrero Español (PSOE). También es conocido como "PSOE de Aragón". No pudo registrarse con las siglas PSA":" PSA-PSOE o PSA (PSOE) porque, cuando se constituyó, según resolución judicial esas siglas correspondían al Partido Socialista de Aragón, a pesar de haberse celebrado un Congreso de Unidad y de que ese partido ya no se presentaba a ninguna elección. En la actualidad está liderado por Javier Lambán. Su organización juvenil autónoma son las Juventudes Socialistas de Aragón (JSA).


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: El PSOE fue fundado en España en el año 1879, pero hasta 1882 no tuvo militancia en Aragón. El 17 de febrero de 1891 se constituyó la Agrupación Socialista de Zaragoza, pionera en Aragón y presidida por Matías Pastor. En 1894 la agrupación obtuvo representación por primera vez en el IV Congreso del PSOE. En aquella época y décadas siguientes el PSOE en Aragón fue un partido marginal, pues fue durante el período de la II República cuando la militancia creció sustancialmente y obtuvo representación en las instituciones.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: En 1933 se dio el primer precedente histórico en Aragón, convergiendo las diversas agrupaciones socialistas aragonesas en la "Federación Aragonesa de Agrupaciones Socialistas" ("FAAS"). Durante la insurrección militar de 1936, Aragón quedó dividida en dos zonas, en la zona occidental ocupada por el bando nacional hubo represión sobre las agrupaciones socialistas y fueron disueltas, mientras en la zona oriental la "FAAS" llegó a celebrar en 1937 un congreso en Barbastro (Huesca), pero el transcurso de la Guerra Civil acabó por extinguir toda actividad política. El crecimiento del PSOE en Aragón desde sus orígenes hasta el fin de la Guerra Civil siempre se vio frenado por el predominio del sindicato anarquista CNT entre las clases populares, lo que le dificultó consolidarse en el mundo obrero y campesino, relegándolo a un segundo plano. Durante el franquismo el PSOE existió precariamente en la clandestinidad representado por un número escaso de militantes.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: A finales del franquismo la representación del PSOE en Aragón fue marginal y dependía de la federación socialista vasca debido a su escasa militancia. Después del fallecimiento del General Franco en 1976, Felipe González inauguró la sede de la única agrupación socialista de Aragón ubicada en Zaragoza. Durante aquella época tuvo como principal rival en su espacio político al Partido Socialista de Aragón ("PSA"). Los buenos resultados del PSOE en las elecciones generales de 1977 le situó como referente político de la izquierda española, lo que supuso un revulsivo. De los 14 escaños aragoneses el PSOE logró 5 y el PSA en coalición con el PSP solo 1. Los ocho restantes fueron 7 para la UCD y 1 para la CAIC.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: En mayo de 1978 se celebró el Congreso Constituyente de la Federación Socialista Aragonesa y se creó la federación aragonesa del PSOE, conocida también como los "Socialistas de Aragón", con Rafael Zorraquino como Secretario General y Arsenio Jimeno como presidente. La convergencia a nivel nacional del PSOE, el PSP y muchos Partidos integrantes de la Federación de Partidos Socialistas llevó a un proceso de negociación con el Partido Socialista de Aragón, impulsado por el Secretario General de este partido, Santiago Marraco, que culminó en el Congreso de Unidad de los Socialistas de Aragón en julio de 1978. Pero una parte importante de los militantes del PSA, encabezados por el diputado Emilio Gastón, rechazaron e impugnaron la integración e iniciaron una disputa jurídica tras la cual se le impidió al PSOE utilizar la siglas de "PSOE-PSA", por ser la siglas "PSA" propiedad del Partido Socialista de Aragón. Como consecuencia de esto en numerosas ocasiones el PSOE en Aragón ha utilizado la expresión "Partido de los Socialistas de Aragón".


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: En noviembre de 1979 en Huesca, durante el V Congreso de la organización del PSOE en Aragón, la Federación adoptó la denominación de Partido de los Socialistas de Aragón y eligió a Santiago Marraco como secretario general. También se aprobaron los estatutos y otras resoluciones políticas.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: En 1979, el PSOE logró por primera vez la alcaldía de Zaragoza, cargo que ocupó Ramón Sainz de Varanda. A finales de la década de 1970 la afiliación alcanzó los dos mil militantes. En 1980, el PSOE de Aragón creó la entidad cultural "Centro de Estudios Socialistas de Aragón". Participó activamente en la reivindicación de un Estatuto de Autonomía para Aragón, y desde las elecciones generales de 1979 hasta mitades de los años 1990 fue el partido más votado de Aragón y con mayor representación en las instituciones.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: Tras las primeras elecciones autonómicas (1983), el contar solo con la mitad de los diputados en las Cortes de Aragón no fue obstáculo para que se mantuviera a lo largo de toda la legislatura una mayoría estable de apoyo a un Gobierno homogéneo socialista, presidido por Santiago Marraco. Perdido el Gobierno aragonés en 1987, lo recuperó en septiembre de 1993, mediante el triunfo de una moción de censura que llevó a la Presidencia de la Diputación General de Aragón a José Marco (más tarde sustituido por Ramón Tejedor, como Presidente en funciones), hasta 1995. Desde 1979 a 1995 el PSOE dirigió el gobierno municipal de las principales ciudades aragonesas, señaladamente el de la ciudad de Zaragoza, donde González Triviño sucedió a Ramón Sainz de Varanda, tras la prematura muerte de este en 1986. Pero en las autonómicas y municipales de 1995, el PSOE dejó de ser el partido más votado y pasó a ocupar la segunda posición, con entre otras, la alcaldía de Zaragoza.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: El PSOE aragonés había entrado en una profunda crisis orgánica motivada por la falta de liderazgo. Las conductas poco éticas de algunos de sus cargos institucionales degradaron la imagen del partido y afectaron gravemente a las instituciones. Con la intención de poner fin a esta etapa de desprestigio (personificada por el guerrista José Marco, fundamentalmente) los socialistas aragoneses concurrieron al congreso extraordinario de junio de 1996, con una organización profundamente dividida en disputa por el control de los órganos de poder. Optaron a la Secretaría Genera dos candidaturas: la del renovador Isidoro Esteban y la del guerrista Mariano Gómez Callao. Resultó elegido Isidoro Esteban, después de que fracasara el intento de integración.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: Mientras, la Ejecutiva Federal intentaba acabar con los núcleos guerristas forzando la dimisión de Pascual Marco al frente del PSOE zaragozano, en abril de 1997.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: La división interna del partido se hizo patente en el XXXIV Congreso federal, al que la delegación aragonesa acudió con dos portavoces: Isidoro Esteban (en representación de Huesca, Teruel y la minoría de Zaragoza) y Juan Alberto Belloch, por el sector mayoritario de Zaragoza. Los analistas coinciden en señalar este hecho como factor decisivo en la marginación del socialismo aragonés en el congreso, siendo la única federación renovadora que no obtuvo representación en la nueva ejecutiva.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: El clima de hostilidad entre los sectores continuó en el XI Congreso Regional (diciembre de 1997), cuya ponencia contenía una fuerte dosis de autocrítica, al tiempo que apostaba por la transparencia y la democracia interna así como por la recuperación de la credibilidad. Tras el pacto entre Esteban y Belloch, este se postuló como presidente, frente a Marcelino Iglesias, que finalmente no presentó lista alternativa. La nueva ejecutiva (con Esteban y Belloch como secretario general y presidente, respectivamente) forzada por el secretario federal de Organización, Ciprià Ciscar, repartía los puestos al 50 % entre el sector agrupado en torno a Carlos Pérez y Carlos Tomás y los afines a Esteban y Belloch. Marcelino Iglesias quedaba fuera de la ejecutiva. Las principales novedades de este congreso fueron la implantación de las primarias para las elecciones de los candidatos a la DGA, y a los principales ayuntamientos, junto con el endurecimiento del régimen de incompatibilidades.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: En las primarias de junio de 1998, Marcelino Iglesias resultó elegido como candidato a la DGA frente a Isidoro Esteban y Carlos Pérez resultó derrotado por Belloch para encabezar la lista al Ayuntamiento de Zaragoza. Celebradas las elecciones en junio del 99, Iglesias se convierte en "el nuevo presidente autonómico" tras el pacto con el PAR; pero Belloch no logró derrotar a Luisa Fernanda Rudi en el Ayuntamiento. Tras el desastre de las elecciones generales de marzo de 2000 y la consiguiente dimisión de Joaquín Almunia, Isidoro Esteban presentó la renuncia a la secretaría general del PSOE aragonés y la Comisión Ejecutiva continuó en funciones, presidida por el vicesecretario Víctor Morlán, hasta la celebración del XII Congreso Regional a finales del año 2000, en que ya fue elegido secretario general Marcelino Iglesias.


title: Partido de los Socialistas de Aragón

text: En negrita figura los resultados tanto de las circunscripciones electorales como del total de Aragón en que ha resultado ser la opción más votada.


title: Consejo de Todas las Tierras

text: El Consejo de Todas las Tierras o Aukiñ Wallmapu Ngulam (AWNg) es una organización indigenista que persigue la autodeterminación del pueblo mapuche, nación "preexistente" al estado chileno. Su líder es el werkén Aucán Huilcamán.


title: Consejo de Todas las Tierras

text: El Consejo tiene su origen en la «Comisión 500 años de resistencia», formada en 1989 como una escisión de Admapu, la principal organización mapuche de oposición a la dictadura militar durante la década de 1980. La Comisión se compuso en parte de exmiembros del conjunto político-teatral de Admapu, que rechazaban el acercamiento de esta organización hacia los partidos de la Concertación de Partidos por la Democracia. En particular, se rechazó la participación de Admapu en el Acuerdo de Nueva Imperial de 1989, y en general el proceso de negociación institucional que desembocó en la promulgación de la Ley Indígena de 1993.


title: Literatura de Portugal

text: Se denomina literatura portuguesa o literatura de Portugal a la literatura escrita en idioma portugués por escritores portugueses. Queda excluida de ella, por lo tanto, la literatura brasileña, así como las literaturas de otros países lusoparlantes, y también las obras escritas en Portugal en lenguas distintas del portugués, como el latín o el español.


title: Literatura de Portugal

text: Los inicios de la literatura portuguesa se sitúan en la poesía galaica medieval, desarrollada en Galicia y el norte de Portugal. Su Edad de Oro se sitúa en el Renacimiento, en que aparecen figuras como Bernardim Ribeiro, Gil Vicente, Sá de Miranda y sobre todo el gran poeta épico Luís de Camões, autor de "Os Lusíadas". El siglo XVII estuvo marcado por la introducción del barroco en Portugal, y es generalmente considerado como un siglo de decadencia; de ahí que la literatura portuguesa del siglo XVIII estuviera marcada por los intentos de recuperar el nivel de la edad dorada, a través de la acción de Academias y Arcadias literarias. El principal introductor del romanticismo fue el poeta Almeida Garrett, seguido por Alejandro Herculano, antes de que las letras portuguesas tendieran al ultra-romanticismo; en el campo de la novela, la segunda mitad del siglo XIX vio el desarrollo del movimiento realista y naturalista, cuyo máximo representante fue Eça de Queirós. Las tendencias literarias del siglo XX están representadas, principalmente, por Fernando Pessoa, considerado como el gran poeta nacional junto con Camões, y ya en sus últimos años por el desarrollo de la prosa de ficción gracias a autores como António Lobo Antunes o el Premio Nobel de Literatura José Saramago.


title: Literatura de Portugal

text: La literatura portuguesa nace en el momento en que surge el idioma portugués, o mejor dicho quizás, galaicoportugués. Aunque es posible que existieran formas poéticas anteriores, los primeros documentos literarios conservados pertenecen precisamente a la lírica galaicoportuguesa, desarrollada entre los siglos XII y XIV con una importante influencia de la poesía trovadoresca provenzal; esta lírica estaba formada por canciones o cantigas breves, se desarrolló primero en las cortes de Galicia y el norte de Portugal, y más tarde se trasladó a la corte de Alfonso X el Sabio, rey de Castilla y de León, donde las cantigas siguieron escribiéndose en gallego. Otros poetas desarrollaron su arte en la corte del rey Alfonso III de Portugal, y más tarde en la de Dionisio I, ambos monarcas protectores e impulsores de la cultura. El corpus total de la lírica galaica, excluyendo las "Cantigas de Santa María", consta de unos 1685 textos, recogidos en cancioneros como el Cancionero de Ajuda, el Cancionero de la Biblioteca Vaticana o el Cancionero Colocci-Brancuti, además de en los pergaminos Vindel y Sharrer.


title: Literatura de Portugal

text: La prosa gallega tuvo un desarrollo más tardío que la poesía, y no apareció hasta el siglo XIII, en que adoptó la forma de breves crónicas, hagiografías y tratados de genealogía denominados "Livros de Linhagens". No se ha conservado ningún cantar de gesta portugués, pero sí, en cambio, libros de caballerías, como la "Demanda do Santo Graal". En esta época se escribió además, posiblemente, la primera versión, hoy perdida, del "Amadís de Gaula", cuyos tres primeros libros fueron escritos según algunas fuentes por un tal João Lobeira, trovador de finales del siglo XIII. Estas narraciones caballerescas, aunque despreciadas por los hombres cultos de finales de la Edad Media y del Renacimiento, gozaron del favor popular, dando lugar a las interminables sagas de los "Amadíses" y los "Palmerines", tanto en Portugal como en España.


title: Literatura de Portugal

text: A finales del siglo XIV, con la crisis de 1383-1385, se inicia una nueva etapa en la literatura portuguesa. En esta época, los reyes seguían muy involucrados con la creación poética: el rey Juan I de Portugal escribió un "Libro de la caza", y sus hijos Eduardo y Pedro compusieron tratados morales. También en esta época, un escriba anónimo contó la historia heroica de Nuno Álvares Pereira en la "Chronica do Condestavel". La tradición cronística portuguesa comenzó con Fernão Lopes, quien compiló las crónicas de los reinados de Pedro I, Fernando I y Juan I, combinando la pasión por la exactitud con una especial destreza para la descripción y el retrato. Gomes Eanes de Zurara, quien le sucedió en el puesto como cronista oficial, y escribió la "Crónica de Guinea" y de las guerras africanas, es igualmente un historiador bastante fiable, cuyo estilo, sin embargo, está afectado por la pedantería y la tendencia moralizante. Su sucesor, Rui de Pina, evita estos defectos y ofrece un relato si no artístico, sí al menos útil, de los reinados de Eduardo I, Alfonso V y Juan II. Su historia del reinado de este último monarca fue además reutilizada pr el poeta Garcia de Resende, quien la adornó con anécdotas vividas por él en primera persona, y la publicó bajo su nombre.


title: Literatura de Portugal

text: En el campo de la poesía, esta época está marcada por la influencia de la poesía renacentista italiana, en especial de Petrarca, que se introdujo en la literatura portuguesa a través de la española. Esto llevó a que muchos autores, como el Pedro de Portugal, amigo de Íñigo López de Mendoza, escribieran en español. Evidencias de la influencia de la literatura italiana sobre la portuguesa en esta época son el gusto por la alegoría o por las referencias a la Antigüedad clásica. En esta época se coleccionaron cancioneros como el "Cancioneiro Geral", que contiene la labor de unos 300 poetas de tiempos de Alfonso V y Juan II, fue compilado por Resende e inspirado por Juan de Mena, Jorge Manrique y otros poetas españoles. La mayoría de estas composiciones eran poesías artificiosas y conceptistas de temática amorosa o satírica. Entre los escasos poetas que demostraron un especial talento y verdadero sentimiento poético se encuentran el propio Resende, autor de unos versos a la muerte de Inés de Castro; Diogo Brandão, autor de un "Fingimento de Amores", o el propio Condestable don Pedro. Sin embargo, entre estos cancioneros aparecen también tres nombres que estaban destinados a cambiar el curso de la literatura portuguesa: Bernardim Ribeiro, Gil Vicente y Sá de Miranda.


title: Literatura de Portugal

text: El siglo XVI se abre para la literatura portuguesa con la introducción de nuevos géneros, provenientes en general del extranjero, sobre todo de Italia. Entre ellos se encuentra la poesía pastoril, introducida en Portugal por Bernardim Ribeiro, quien además de en modelos extranjeros se basó también en las "serranilhas" tradicionales; a este género pertenecen también las églogas de Christovão Falcão. Estas composiciones, al igual que las "Cartas" de Sá de Miranda, estaban además compuestas en versos de arte mayor, desplazando así a la llamada "medida velha" (denominada también como "metro nacional" para distinguirlo del endecasílabo italianizante), la cual siguió siendo usada sin embargo, por ejemplo, por Camoens en sus "obras menores", por António Gonçalves de Bandarra en sus profecías o por Gil Vicente.


title: Literatura de Portugal

text: En el campo de la lírica, además del ya citado Sá de Miranda, que introdujo las formas italianas en la literatura portuguesa, cabe citar a António Ferreira, Diogo Bernardes y Pedro de Andrade Caminha, todos ellos seguidores de la escuela italianizante, aunque en sus obras puede apreciarse cierta artificiosidad en el seguimiento de sus modelos, algo menor en las obras de Fray Agostinho da Cruz.


title: Literatura de Portugal

text: La épica se desarrolló sobre todo gracias a la fundamental figura de Luís de Camões, quien fue capaz de fundir los elementos clásicos y los nacionales para crear una nueva poesía, y sobre todo una verdadera épica culta nacional (en especial en su obra "Os Lusíadas". Sus seguidores, entre los que se encuentran Jerónimo Corte-Real, Luís Pereira Brandão, Francisco de Andrade, Francisco Rodrigues Lobo, Gabriel Pereira de Castro, Francisco Sá de Menezes o Brás García de Mascarenhas, nunca alcanzaron su nivel, y sus obras prácticamente pueden calificarse como crónicas en verso.


title: Literatura de Portugal

text: Gil Vicente es además considerado como el "padre del drama portugués", gracias a sus cuarenta y un piezas (catorce en portugués, once en español y las demás bilingües) entre las que hay autos sacramentales, obras devocionales, tragicomedias y farsas. Su carrera se inició en 1502 con una serie de obras religiosas, entre las que destacan el "Auto da Alma" y la trilogía de las "Barcas"; más tarde se introdujo en el género satírico, y finalmente desarrolló la comedia pura, en obras como "Ignez Pereira" o "Floresta de Enganos". Sus tramas eran sencillas; sus diálogos, inspirados y vivos; sus versos a menudo alcanzaban una gran belleza; los dramaturgos que le siguieron no fueron superiores a él talento, y cuando se vieron atacados por los críticos clasicistas por su incultura y su inmoralidad, se conformaron con entretener a las clases inferiores en ferias y festivales. Así, los autores cultos que intentaron seguir la estela de Gil Vicente, apenas lograron éxitos reseñables: Jorge Ferreira de Vasconcelos fue el autor de la primera obra dramática en prosa, "Eufrosina", y Antonio Ferreira construyó, en su "Ignez de Castro", una tragedia débil aunque con algunos ecos de Sófocles.


title: Literatura de Portugal

text: La prosa, por su parte, siguió estando dedicada durante el siglo XVI fundamentalmente a la historia y a las crónicas de viajes. Las "Décadas" de João de Barros, continuadas por Diogo do Couto, describía con maestría las hazañas de los portugueses durante el descubrimiento y la conquista de Oriente; Damião de Góis, humanista y amigo de Erasmo, describió con una destacable independencia el reinado del rey Manuel I de Portugal. El Obispo Osorio trató el mismo tema en latín, pero sus interesantes "Cartas" presentan un tono más vulgar. Otros autores que trataron de los viajes a Oriente están Fernão Lopes de Castanheda, Antonio Galvão, Gaspar Correia, Brás de Albuquerque, Fray Gaspar da Cruz y Fray João dos Santos. Las crónicas reales quedaron en manos de Francisco de Andrade y Fray Bernardo da Cruz, y Miguel Leitão de Andrada compiló un interesante volumen titulado "Miscellanea". La literatura de viajes de esta época es casi demasiado extensa como para ser resumida: los exploradores portugueses visitaron y describieron Siria, Persia, Abisinia o Brasil; valga como muestra de este tipo de obras la "Peregrinación" de Fernão Mendes Pinto, quien narró sus aventuras con un estilo vigoroso y colorista, mientras que la "Historia Trágico-Marítima" reúne breves historias anónimas sobre naufragios entre 1552 y 1604. Los diálogos de Samuel Usque, un judío de Lisboa, también merecen mencionarse. Los temas religiosos eran objeto generalmente de tratados en latín, pero entre los moralistas que emplearon la lengua vulgar están Fray Heitor Pinto, el Obispo Arráez, y Fray Tomé de Jesus, cuyos "Trabalhos de Jesus" fueron traducidos a varias lenguas.


title: Literatura de Portugal

text: En general, la literatura portuguesa del siglo XVII ha sido considerada inferior a la del siglo anterior, que por ello alcanza la calificación de Siglo de Oro. Esta inferioridad se ha atribuido al absolutismo de la monarquía, y a la influencia de la Inquisición, quien impuso la censura y el "Index Librorum Prohibitorum". Sin embargo, puede apreciarse un declive general, tanto político como cultural, de la nación portuguesa en este siglo. El gongorismo y el marinismo se manifiestan en los poetas "seiscentistas", imponiendo el gusto por lo retórico y lo obscuro. La revolución que llevaría a la Independencia de Portugal en 1640 no logró sin embargo invertir la tendencia descendente, ni atenuar la influencia cultural de España, de manera que el español siguió siendo el idioma más empleado entre las clases dominantes y entre los autores que buscaban una audiencia más amplia, y los autores portugueses de siglos anteriores fueron olvidados como modelos. Esta influencia extranjera fue especialmente fuerte en el teatro: los dramaturgos portugueses escribieron en español, de manera que el portugués solo fue empleado en piezas religiosas de escaso valor o en comedias ingeniosas como las de Francisco Manuel de Melo, autor de un "Auto do Fidalgo Aprendiz". En esta época surgieron diversas Academias de nombres exóticos que intentaban elevar el nivel general de las letras portuguesas, pero se perdieron en discusiones estériles y ayudaron al final al triunfo de la pedantería y el mal gusto.


title: Literatura de Portugal

text: En el siglo XVII continuaron escribiéndose obras del género pastoril, como las de Francisco Rodrigues Lobo, melodiosas aunque artificiosas; D. Francisco Manuel de Melo, autor de sonetos morales, escribió también imitaciones de romances populares, aunque su mejor obra es el razonado aunque vehemente "Memorial a Juan IV", así como los ingeniosos "Apologos Dialogaes", y la filosofía doméstica de la "Carta de Guia de Casados", en prosa. Otros poetas de este periodo son Sor Violante do Ceo y Fray Jeronymo Vahia, gongoristas; Fray Bernardo de Brito, autor de la "Sylvia de Lizardo", y los escritores satíricos Thomas de Noronha y Antonio Serrão de Castro.


title: Literatura de Portugal

text: El siglo XVII fue en general más productivo en el campo de la prosa que en el del verso: florecieron la historia, la biografía, la elocuencia religiosa y el género epistolar. Los principales historiadores de esta época fueron, muchas veces, frailes que trabajaban desde sus celdas y no, como en el siglo anterior, viajeros o conquistadores, testigos de los hechos narrados; esto hizo que en general fueran mejores estilistas que historiadores. Por ejemplo, de entre los cinco autores que contribuyeron a la extensa obra "Monarchia Lusitana", solo Fray Antonio Brandão era consciente de la importancia de la evidencia documental. Fray Bernardo de Brito, por ejemplo, comienza la obra con la Creación, y la termina donde debería haberla empezado, confundiendo constantemente leyenda y verdad histórica; Fray Luís de Sousa, famoso estilista, trabajó con materiales anteriores para crear la famosa hagiografía "Vida de D. Frei Bertholameu dos Martyres" y sus "Annaes d'el Rei D. João III". Manuel de Faria e Sousa, historiador y comentarista de la obra de Camoens, eligió el castellano como medio de expresión, al igual que Melo cuando se propuso relatar las Guerras Catalanas, mientras que Jacintho Freire de Andrade relató en un lenguaje grandilocuente la vida del virrey justiciero, João de Castro. João Franco Barreto, muestra interés por la historia, los clásicos (traduce a Homero, Horacio y Virgilio) y la lingüística.


title: Literatura de Portugal

text: La elocuencia religiosa alcanzó su máxima altura en este siglo, en el que la originalidad y el poder imaginativo de sus sermones hicieron que el portugués P. António Vieira fuera considerado en Roma como el "Príncipe de los Oradores Católicos": ciertamente, aunque sus obras muestran algunos defectos del mal gusto de la época, sin embargo es cierto que muestran grandeza de ideas y de expresión. Los discursos del horaciano Manuel Bernardes muestran también una especial calma y dulzura, y pueden ser considerados un modelo clásico de prosa portuguesa. La escritura epistolar está representada por su parte por autores como Francisco Manuel de Melo, Fray Antonio das Chagas y por las cinco cartas que componen las "Cartas de Mariana Alcoforado".


title: Literatura de Portugal

text: La afectación marcó la literatura portuguesa de la primera mitad del siglo XVIII, en la que sin embargo comenzaron a apreciarse algunos cambios graduales que desembocarían en la gran reforma literaria conocida como Romanticismo. Distinguidos hombres que huyeron al extranjero para escapar del despotismo reinante contribuyeron al progreso intelectual de la nación durante los últimos años del siglo. Verney criticó por ejemplo los obsoletos métodos educativos y expuso la decadencia literaria y científica de la nación en el "Verdadeiro Methodo de Estudar" (1746), mientras que las diversas Academias y Arcadias trabajaron por lograr la pureza del estilo y la dicción, y tradujeron los mejores clásicos extranjeros.


title: Literatura de Portugal

text: La Academia de la Historia, establecida por Juan V en 1720 a imitación de la francesa, publicó quince volúmenes de "Memorias" y fundó las bases del estudio crítico de los "Anales" portugueses; entre sus miembros estaban Caetano de Sousa, autor de una voluminosa "Historia de la Casa Real", o el bibliógrafo Diogo Barbosa Machado. La Real Academia de las Ciencias, fundada en 1780, hizo algo similar con respecto a la crítica literaria, aunque esta labor fue llevada a cabo fundamentalmente por otras instituciones similares, las "Arcadias".


title: Literatura de Portugal

text: De entre las Arcadias, equivalente literario de las Academias, la más importante era la Arcadia Ulisiponense establecida en 1756 por el poeta António Diniz da Cruz e Silva, con la intención de "formar una escuela que sirva de buen ejemplo en elocuencia y poesía"-. Esta Academia incluía a algunos de los escritores más influyentes de su época: Pedro Antonio Joaquim Correa da Serra Garção compuso una "Cantata de Dido", así como sonetos, odas y epístolas; los versos bucólicos de Domingos dos Reis Quita tenían la sencillez y la dulzura de los de Bernardin Ribeiro, mientras que el poema épico-satírico "Hyssope", del propio Cruz e Silva, satiriza los celos eclesiásticos, los tipos sociales locales y la galomanía de la época con humor. Las disputas internas llevaron a la disolución de la Arcadia en 1774, pero ya para entonces había contribuido a elevar los estándares del buen gusto y a introducir nuevas formas poéticas en la literatura portuguesa. Desafortunadamente, algunos de sus componentes no solo imitaron a los clásicos grecolatinos y a los poetas renacentistas portugueses, sino que desarrollaron un estilo frío y cerebral, sin emoción ni colorido, con una expresión excesivamente académica. Muchos de los poetas de la Arcadia siguieron el ejemplo del Mecenas de la época, el Conde de Ericeira, y se dedicaron a nacionalizar el seudo-clasicismo que habían aprendido en Francia.


title: Literatura de Portugal

text: En 1790 nació una Nueva Arcadia, a la que pertenecía Manuel María Barbosa du Bocage, que quizás hubiera llegado a ser un gran poeta en otras circunstancias. Su talento le llevó sin embargo a reaccionar contra la mediocridad general, y no logró elevarse a gran altura de manera sostenida, sus sonetos compiten con los de Camoens. También fue un maestro de la poesía breve e improvisada, que empleó con éxito en su "Pena de Talião" contra José Agostinho de Macedo. Éste sacerdote era un auténtico dictador literario, y en su obra "Os Burros" sobrepasó a todos los demás poetas en la agresividad de sus invectivas. Incluso llegó a intentar sustituir los "Lusíadas" de Camoens con una obra épica insulsa, "Oriente". En el aspecto positivo, escribió notables obras didácticas y odas aceptables, y sus cartas y panfletos políticos muestran conocimientos y versatilidad. Con todo, su influencia en el ambiente literario de Portugal fue más negativo que positivo.


title: Literatura de Portugal

text: De los restantes miembros de las Arcadias, el único autor que merece mencionarse es Curvo Semedo; entre los "disidentes" -autores que se mantuvieron fuera de estas Arcadias-, hay tres que mostraron independencia creativa: José Anastacio da Cunha, Nicolau Tolentino de Almeida y Francisco Manoel de Nascimento, más conocido como Filinto Elysio. El primero compuso versos filosóficos y tiernos; el segundo dibujó las costumbres y manías de su época en quintillas llenas de ingenio y realismo, y el tercero vivió en el exilio en París manteniendo el culto por los poetas del siglo XVI, purificó la lengua de galicismos y la enriqueció con numerosas obras, originales y traducidas: aunque le faltaba imaginación, sus cuentos, o escenas de la vida portuguesa, presentan una interesante nota realista, y sus traducciones en verso libre de los "Martyrs" de Chateaubriand son muy destacables. Poco antes de su muerte se convirtió al Romanticismo, y contribuyó a preparar el camino de su éxito, en la persona de Almeida Garrett.


title: Literatura de Portugal

text: La prosa del siglo XVIII está fundamentalmente dedicada a temas científicos, aunque las cartas de Antonio da Costa, Antonio Ribeiro Sanches y Alexandre de Gusmão tienen un valor literario cierto, y las de Carvalheiro d'Oliveira, menos correctas desde el punto de vista del estilo, son también útiles como fuente de información.


title: Literatura de Portugal

text: Aunque la Corte regresó a Lisboa en 1640, mantuvo su gusto por las óperas italianas y las obras teatrales francesas, en lugar de las representaciones vernáculas. A comienzos del siglo XVIII surgieron numerosos autores que intentaron en vano fundar un teatro nacional. Sus obras pertenecen por lo común al género cómico. Por otra, las "Óperas Portuguesas" de Antonio José da Silva, producidas entre 1733 y 1741, tienen verdadera fuerza cómica y cierta originalidad y, como las de Nicolau Luiz, explotan con ingenio los vicios y debilidades de su época. El último autor, por otra parte, dividía su atención entre las comedias heroicas y las "comedias de capa y espada" que obtuvieron una larga popularidad. Al mismo tiempo, los autores de las Arcadias se propusieron elevar el estándar de la escena portuguesa, tomando su inspiración de los dramaturgos franceses contemporáneos, pero en general les faltaba talento, y lograron pocos avances reales. Garção escribió dos comedias brillantes; Domingos dos Reis Quita, varias tragedias, y Manuel de Figueredo recopiló obras en prosa y verso sobre temas nacionales, con las que llenó trece volúmenes, pero fue incapaz de crear personajes perdurables.


title: Literatura de Portugal

text: A comienzos del siglo XIX, la literatura portuguesa experimentó una revolución literaria iniciada por el poeta Almeida Garrett, quien había entrado en contacto con el Romanticismo inglés y francés durante su exilio, y que decidió basar sus obras en la tradición nacional portuguesa. En su poema narrativo "Camões" (1825), rompió con las reglas establecidas de composición; le siguieron "Flores sem Fructo" y la colección de poemas amorosos "Folhas Cahidas" ("Hojas caídas"), inspirada en su pasión por la vizcondesa Da Luz. Su elegante prosa está recogida en la obra miscelánea"Viagens na minha terra".


title: Literatura de Portugal

text: Entre los primeros seguidores de Almeida Garret se encuentra Alejandro Herculano, cuya poesía está llena de motivos patrióticos y religiosos, y de reminiscencias de Lamennais. El movimiento se volvió ultrarromántico en manos de autores como Castilho, un maestro del verso escaso de ideas, o en los versos de João de Lemos o del melancólico Soares de Passos. Thomas Ribeiro, autor del poema patriótico "D. Jayme", es sincero en sus contenidos, pero sigue los excesos de esta escuela en su gusto por la forma y la melodía.


title: Literatura de Portugal

text: En 1865, un grupo de jóvenes autores liderados por Antero de Quental, y por el futuro presidente Teófilo Braga, se rebelaron contra la dominación de las letras portuguesas ostentada por Castilho, e influidos por tendencias extranjeras, proclamó la alianza de filosofía y poesía. Una feroz guerra de panfletos contribuyó a la caída de Castilho, y la poesía ganó con ello en hondura y realismo, volviéndose también anti-cristiana y revolucionaria. Como poeta, Quental dejó unos sonetos elegantes pero pesimistas, inspirados en el neo-budismo y en las ideas agnósticas provenientes de Alemania, mientras que Brada, positivista, creó una épica de la humanidad, "Visão dos Tempos".


title: Literatura de Portugal

text: Guerra Junqueiro es recordado principalmente como el poeta irónico de "Morte de D. João", pero en "Patria" también logró evocar a la Dinastía de Braganza en algunas escenas poderosas, y en "Os Simples" interpretó la naturaleza y la vida rural a la luz de su imaginación panteísta. António Gomes Leal, por su parte, es un poeta anti-cristiano con toques de Baudelaire, mientras que João de Deus, uno de los poetas más importantes de su generación, no pertenecía a ninguna escuela, y tomaba su inspiración de las mujeres y la religión; sus primeros poemas, reunidos en "Campo de Flores", están marcado por una ternura y un misticismo sensual muy portugueses.


title: Literatura de Portugal

text: Otros poetas interesantes de esta época son el sonetista João Penha, el parnasiano Gonçalves Crespo o el simbolista Eugénio de Castro.


title: Literatura de Portugal

text: Tras producir algunas tragedias clásicas, la mejor de las cuales es "Cato", Almeida Garrett se propuso reformar la escena portuguesa desde un punto de partida independiente, aunque tomó algunas de sus ideas de la escuela anglo-alemana. Con el objetivo de crear un teatro realmente nacional, eligió temas de la historia portuguesa y, comenzando por "Un auto de Gil Vicente", creó una serie de obras en prosa que culminaron con "Hermano Luiz de Sousa", una auténtica obra maestra. Sus imitadores, Mendes Leal y Pinheiro Chagas, cayeron en el ultra-romanticismo, pero Fernando Caldeira y Gervasio Lobato escribieron pequeñas comedias vivas e ingeniosas, y João da Camara obras de carácter regional que han alcanzado el éxito incluso fuera de Portugal. Más tardías son las obras de Lopes de Mendonca, Julio Dantas, Marcellino Mesquita o Eduardo Schwalbach, que continúan la nueva línea iniciada por Almeida Garrett.


title: Literatura de Portugal

text: La novela decimonónica portuguesa se inició con obras históricas al estilo de Walter Scott, escritas por Alejandro Herculano, al que siguieron Rebello da Silva con "A Mocidade de D. João V", Andrade Corvo, y otros. La novela de costumbres se debe en Portugal a Camilo Castelo Branco, un rico impresionista que describe la vida de la primera mitad del siglo en "Amor de Perdição", "Novellas do Minho" y otros. Joaquim Guilherme Gomes Coelho (más conocido como Júlio Dinis), fue un escritor idealista, romántico y subjetivo, conocido sobre todo por su obra "As Pupillas do Sr. Reitor", una novela que describe ambientes campesinos. Pero sin duda el mayor artista del realismo portugués es José Maria de Eça de Queiroz, al que puede considerarse fundador del naturalismo portugués, y autor de obras como "Primo Basilio", "Correspondencia de Fradique Mendes" o "A Cidade e as Serras". Sus personajes siempre son criaturas vivas, y muchos de sus pasajes descriptivos y satíricos se han convertido en clásicos. Entre los novelistas menores de esta época cabe señalar, por último, a Pinheiro Chagas, Arnaldo Gama Luiz de Magalhães, Teixeira de Queiroz y Malheiro Dias.


title: Literatura de Portugal

text: La historia se convirtió en una ciencia en manos de Herculano, cuya "Historia de Portugal" es tan valiosa por su contenido como por su estilo; la novela histórica dio testimonios importantes con las obras de António de Oliveira Marreca, Luís Augusto Rebelo da Silva, António Coelho Lousada, João de Andrade Corvo, Arnaldo Gama y António Augusto Teixeira de Vasconcelos. Un género muy específicamente portugués en el romanticismo fue la novela marítima, cultivada por Francisco María Bordalo y Celestino Soares entre otros. Joaquim Pedro de Oliveira Martins, por su parte, creó interesantes personajes y escenas en sus obras "Os Filhos de D. João" y "Vida de Nun' Alvares". "As Farpas", de Ramalho Ortigão, se distingue por su sentido del humor, al igual que las obras de Fialho d'Almeida y Julio Cesar Machado. La crítica literaria, por otro lado, está representada sobre todo por Luciano Cordeiro y Moniz Barreto. La revista "Panorama", dirigida por Herculano, ostentaba una importante influencia sobre las letras portuguesas en esta época, influencia que fue desapareciendo con el paso de los años.


title: Literatura de Portugal

text: A principios del siglo XX surgió el grupo de la "Renascença Portuguesa", en torno a la revista "A Águia", y alrededor del cual se integraba el movimiento conocido como Saudosismo, nostálgico y subjetivo, y cuyo máximo representante era el poeta Teixeira de Pascoaes. Sin embargo, el gran poeta de comienzos del siglo es Fernando Pessoa, quien no alcanzó un gran éxito en vida, pero que tras su muerte ha pasado a ser considerado como el mejor poeta portugués de todos los tiempos, en competencia únicamente con Camoens. Su obra poética se basa en la invención de distintas voces poéticas o heterónimos (Álvaro de Campos, Alberto Caeiro, Ricardo Reis o Bernardo Soares, entre otros), cada uno de ellos con una personalidad y un estilo poético propios. Otro poeta de esta época, que compartió páginas con Pessoa en la revista modernista "Orpheu" fue Mário de Sá-Carneiro, poeta "maldito" que se suicidó en París en 1916. También José Régio sobresalió como poeta y dramaturgo.


title: Literatura de Portugal

text: A mediados del siglo, surgen dos tendencias opuestas en la literatura portuguesa: uno de ellos en torno a la revista "Presença", más cercana al vanguardismo, y el otro, próximo al neorrealismo, en torno a la colección "Nuevo Cancionero", con figuras como Álvaro Feijó, Joâo José Cochofel, Carlos de Oliveira o Manuel de Fonseca. También en esta época existía el grupo surrealista de Lisboa, cuyas figuras principales eran António Pedro, Mário Cesariny de Vasconcellos y Alejandro O'Neill.


title: Literatura de Portugal

text: En el caso del teatro, y también a mediados del siglo XX cabe destacar las figuras de Júlio Dantas, Raúl Brandão y José Régio. El contexto político de la dictadura fomentó posteriormente una nueva literatura "de intervención", que se popularizó gracias a nombres como Bernardo Santareno, Luiz Francisco Rebello, José Cardoso Pires o Luís de Sttau Monteiro.


title: Literatura de Portugal

text: A principios de los años 1970, en plena dictadura, se publicaron una serie de obras en prosa y en verso de Maria Isabel Barreno, Maria Teresa Horta y Maria Velho da Costa que publicaron con una gran polémica, debido a su contenido erótico y feminista; su publicación fue prohibida, y solo pudieron reimprimirse tras la caída de la dictadura. Otra poetisa destacable de esta misma época fue Sophia de Mello Breyner, autora de una amplia obra poética.


title: Literatura de Portugal

text: En los últimos años del siglo XX, y a comienzos del XXI, la literatura portuguesa en prosa ha demostrado una gran vitalidad, gracias a escritores como António Lobo Antunes y sobre todo el Premio Nobel de Literatura José Saramago, autor de novelas como "Ensayo sobre la ceguera", "El Evangelio según Jesucristo" o "La caverna".


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: La línea 343 es una línea de colectivos del Área Metropolitana de Buenos Aires que une Liniers y Tigre con otras localidades de las Zonas Oeste y Norte del conurbano bonaerense.


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: Actualmente, la dueña de la empresa es Compañía Noroeste S.A.T., operador de las líneas 169, 175, 343, 350, 355, 501, 511 Y la línea 252 operadas entre la propia Compañía Noroeste S.A.T., Ruta Bus S.A., Transporte Escalada S.A.T y Transporte José Hernández S.A


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: En 2017 adquirió las líneas 261, 330 y 345 que pertenecían a la empresa 13 de Noviembre de la ciudad de San Antonio de Areco a través de la empresa satélite Ruta Bus S.A. Estas tres líneas se suman a las que tiene en Pilar y Exaltación de la Cruz.


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: Con anterioridad, la línea tenía el número 143 ingresando a la ciudad autónoma de Buenos Aires saliendo de forougne y rivadavia, y la línea 304 tenía el número 164 saliendo de tellier y falcon.


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: Ida a Tigre: Desde Liniers, Avenida Maipú y Av. General Paz por Avenida General Paz Provincia, Saavedra, Palacios, Santa Juana de Arco, 25 de Mayo, Av. Maipú, Padre Elizalde, Gazeta de Buenos Aires, 25 de Mayo, Avenida Gaona, Hipólito Yrigoyen, L. de la Torre, A. Pini, Av. Libertador General San Martín, Dr. A. Sabatini, Rodríguez Peña, Dorrego, P. Giorello, Av. La Plata, C. Oyuela, H. Yrigoyen, Iturraspe, General Roca, Perdriel, Dr. Ricardo Balbín, Moreno, Int. Campos, Dr. Ramón Carrillo, Avenida Presidente Perón, Islas Malvinas, América, Prof. Aguer, General Roca, General Paz, E. Zolá, Lamadrid, Montes de Oca, Triunvirato, Vélez Sarsfield ,Fleming,C.Villate, Túnel Munro, Guillermo Marconi, Av Bartolomé Mitre ,Gobernador Ugarte, Avenida Maipú, Avenida Santa Fe, Avenida Centenario, Juan B. Justo, Avenida A. Rolón, Sobremonte, Juan B Justo ,Uruguay, Ruperto Maza, Teniente J. R. Chapa, Uruguay, Solís, Avenida Dardo Rocha, Av. 25 de Mayo, Lavalle, Avenida Libertador General San Martín, Gral. Mitre, Italia, Guareschi, Perú, Sarmiento hasta Puerto de Frutos donde estaciona.


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: Vuelta a Liniers: Desde Puerto de Frutos por Sarmiento, Italia, General Mitre, Avenida Libertador General San Martín ,Av Liniers ,Avenida 25 de Mayo, Avenida Dardo Rocha, Paso, Uruguay, Juan B. Justo (Ruta Provincial 24 Ex Ruta Nacional 197), Sobremonte, Avenida A. Rolón, J. Navarro, Avenida Centenario, Avenida Santa Fe, Av. Maipú, C. Villate, Blas Parera, M. Pelliza, Esteban Echeverría, R. Gutiérrez, Av. Mitre, Av. Vélez Sarsfield, Triunvirato, Montes de Oca, Lamadrid, Lacroze, Lavalle, Independencia, Alvear, P. Rodríguez, San Lorenzo, Esmeralda, Colón, Artigas, Congreso, Avenida Presidente Perón, Tucumán, Rivadavia, San Lorenzo, Mitre, Dr. R. Balbín, Perdriel, Ombú, H. Yrigoyen, C. Oyuela, Dr. A. Carbone. Rodríguez Peña, Wenceslao de Tata, Avenida Libertador General San Martín, A. Pini, Lisandro de la Torre, Hipólito Yrigoyen, 9 de Julio, Gazeta de Buenos Aires, Padre Elizalde, Avenida Maipú hasta Avenida General Paz.


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: Puente Liniers- Estación Ciudadela - Barrio Ejército de los Andes - Hospital Carrillo - Plaza Longo - Caseros - Hospital Posadas - Ramos Mejía (Por Plaza Longo Cartel amarillo con letras verdes)


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: Puente Liniers - Barrio Ejército de los Andes - Hospital Carrillo - Barrio Derqui - Caseros - Tropezón - San Martín (x 289 - Cartel blanco con letras rojas)


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: Ramos Mejía - Hospital Posadas - Caseros - Tropezón - San Martín (x 289 Cartel blanco con letras rojas)


title: Línea 343 (Buenos Aires)

text: Puente Liniers - Ciudadela - Caseros - San Martín - San Andrés - Villa Ballester - Villa Adelina - Martínez - San Isidro - Carupa(x 304 Cartel rojo con letras blancas)


title: Cayo Vizcaíno

text: Cayo Vizcaíno ("Key Biscayne" en inglés) es una isla localizada al sur este de la ciudad de Miami situada entre la bahía Vizcaína y el océano Atlántico, al sur de Miami Beach.


title: Cayo Vizcaíno

text: La sección norte de la isla (o cayo) está ocupada por el parque Crandon, la sección central es la villa de Key Biscayne y la punta sur el parque estatal del Cabo de Florida de Bill Baggs, y el parque nacional Vizcaíno, uno de los dos parques nacionales del condado de Miami-Dade.


title: Cayo Vizcaíno

text: Geográficamente no pertenece a los cayos de la Florida, sino que es un banco de arena formado en un arrecife de coral.


title: Cayo Vizcaíno

text: Originalmente fue habitado por los indios Tequesta. Juan Ponce de León lo descubrió en 1513 reclamándolo para la Corona Española.


title: Embu das Artes

text: Embu das Artes es un municipio del estado de São Paulo, en Brasil. Su historia le proporcionó una "especialización" contemporánea imprevista: ser una ciudad especialmente apta para acoger artistas, lo cual, la ha convertido en un lugar turístico.


title: Embu das Artes

text: Situado al occidente del Gran São Paulo, el municipio tiene los siguientes límites: lsudoeste, oeste y norte, con Cotia; al noroeste con Taboão da Serra; al sur con Itapecerica da Serra y el barrio paulistano de Capão Redondo.


title: Embu das Artes

text: El sistema hidrográfico está constituido por tres cuencas principales, todas afluentes del Rio Tietê:


title: Embu das Artes

text: Se estima que el 59% del territorio se encuentra sobre el área de protección de manantiales, siendo el río Embu-Mirim, una de las principales fuentes de la represa de Guarapiranga.


title: Embu das Artes

text: Embu das Artes tiene el servicio de redes de carreteras, que la unen con la capital del estado y con los otros municipios de la región. La principal de esas vías es la BR-116 - Rodovia Régis Bittencourt, que cruza el territorio municipal de nordeste a sudoeste por 9,2 km.


title: Embu das Artes

text: Clima tipo “C”, según la Clasificación de Köppen, subtropical o mesotérmico de latitudes medías y con gran cantidad de lluvias en el verano. El índice pluviométrico anual alcanza cerca de 1300 mm. La temperatura media es de 18Cº; en julio el mes más frío es de 14°C y en febrero el más caliente es de 22°C.


title: Embu das Artes

text: La región era habitada antiguamente por los indígenas guaraníes. En 1554 un grupo de jesuitas fundó la aldea de Bohi, después llamada M'Boy mirin, en la mitad del camino entre el mar y el sertão paulista. Como las demás misiones jesuitas de entonces, tenía el objetivo de catequizar a los indígenas locales, aprovechándolos también como fuerza de trabajo para las haciendas de la región.


title: Embu das Artes

text: En 1607 las tierras de la aldea pasaron a manos de Fernão Dias (tío del bandeirante Fernão Dias, cazador de esmeraldas)pero pocos años después, en 1624, fueron donadas a la Compañía de Jesús. En 1690, el Padre Belchior de Pontes inició la construcción de la Iglesia del Rosario, transfiriendo al mesmo tiempo el núcleo de la aldea original. En el siglo XVIII, entre 1730 y 1734, los jesuitas construyeron su residencia anexa a la iglesia, formando un conjunto arquitectónico continuo de líneas rectas y sobrias.


title: Embu das Artes

text: A mediados del siglo XVIII, la aldea era habitada por 261 indígenas. Además de yuca, trigo y legumbres, producía algodón, que era hilado y tejido allí mismo por las indígenas. Existen registros de las ventas para Río de Janeiro y Bahia en 1757. Embu contaba además con una banda de música respetada regionalmente y conformada por guaraníes, que dedicaban dos horas en la mañana y dos en la tarde a los ensayos, para tocar en de misas y procesiones y presentarse en los poblados vecinos. En 1760, por orden de la Corona Portuguesa, los jesuitas fueron expulsados de Brasil.


title: Embu das Artes

text: A comienzos del siglo XIX, la aldea estaba en franca decadencia. Permaneció ignorada hasta 1920, cuando Duarte Leopoldo e Silva determinó la primera restauración de la iglesia. En 1939 y 1940 el conjunto de la Iglesia del Rosario y la residencia jesuita, fue considerado Patrimonio Nacional.


title: Embu das Artes

text: La vocación artística de la ciudad comenzó a proyectarse en 1937, cuando Cássio M'Boy, santero de Embu, ganó el Primer Gran Premio en la Exposición Internacional de Artes Técnicas em París. Desde antes Cássio había sido profesor de varios artistas y recebía en su casa exponentes del Movimiento Modernista de 1922 y de las artes de São Paulo, incluidos Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Oswald de Andrade, Menotti Del Picchia, Alfredo Volpi y Yoshiya Takaoka.


title: Embu das Artes

text: Luego, Sakai de Embu, discípulo de Cássio, llegó a ser reconocido internacionalmente como un de los grandes ceramistas-escultores brasileros. Sakai formó un grupo de artistas plásticos, al cual perteneció Solano Trindade. Este llegó a Embu en 1962 y llevó consigo la cultura negra, congregando un grupo de artistas ea su alrededor, e introdujo la tradición de los orishás.


title: Embu das Artes

text: La tradición artística de la ciudad se institucionalizó y ganó proyección dentro y fuera de Brasil en 1964, con el Primer Salón de las Artes. Paralelamente, a partir de finales de los años 60, la ciudad fue polo de atracción para los "hippies', que exponían sus trabajos artesanales los fines de semana, dando así origen a la Feria de Artes e Artesanías, que se realiza todos los fines de semana desde 1969 y que es actualmente uno de los principales motores de la proyección turística de la ciudad.


title: Embu das Artes

text: Por solicitud del prefecto y otras autoridades de la ciudad, se realizó un plebiscito el 1 de mayo de 2011, en el cual 66,48% de los ciudadanos del municipio de Embu, optaron por darle el nombre de Embu das Artes. El 6 de septiembre de 2011 fue sancionada la Ley Estadual n.º 14.537/11 que oficialmente pasó a denominar el municipio como Embu das Artes


title: Embu das Artes

text: Es formado por la iglesia y por la antigua residencia de los jesuitas, conjugadas en una misma edificación. Se trata- de una de las más importantes construcciones jesuitas en São Paulo, caracterizada por la simplicidad de las líneas rectas.


title: Embu das Artes

text: Comenzó a ser construida hacia 1700 pr el padre Belchior de Pontes. La intención era a de que tuviera capacidad para que los indígenas y los demás vecinos pudieran observar cómodamente los preceptos a los que estaban obligados.


title: Embu das Artes

text: Su origen está ligado a la imagen de Lázaro de Betania esculpida en madera por el artista Cássio M'Boy en la década de 1920. Esta imagen atrajo gran número de devotos y en 1934 fue construida una capilla para abrigarla. En 1969, la capilla fue restaurada, aproximándola a las líneas de la arquitectura jesuita de la Iglesia del Rosario.


title: Embu das Artes

text: Su arquitectura presenta características del estilo barroco paulista y es rico em imágenes de ángeles, santos e personajes bíblicos, casi todos tallados en madera, modelados en [arcilla o en moldes de piedra, producidos entre los siglos XVII y XIX.


title: Embu das Artes

text: La principal obra del museo es el "Señor Muerto", esculpido en un pedazo de madera; otras son las imágenes de Nuestra Señora de los Dolores y de Santa Ceia, em piedra, de autoría de Padre Macaré. Las demás obras fueron esculpidas por los jesuitas y los [indígenas.


title: Embu das Artes

text: En el Centro Histórico se encuentra gran cantidad de galerías de arte, muebles rústicos y tiendas de artesanías. Además se puede disfrutar de una gran variedad de comida típica brasilera y culinaria internacional.


title: Embu das Artes

text: El Centro Cultural Mestre Assis do Embu ofrece gratuitamente, acceso al arte, la cultura y el conocimiento. Ocupa el histórico predio de la prefectura. Tiene tres salas para exposiciones abiertas al público y el auditorio Cássio M’Boy, con capacidad para 150 personas, destinado a conferencias, recitales, espectáculos musicales y teatro.


title: Embu das Artes

text: Instalada en frente al Centro, está la carpa “Embu das Artes ao Vivo”, donde los artistas del municipio montaron una extensión de sus talleres, posibilitando al público acompañar, en tiempo real, todo el proceso creativo de pintores, escultores, ceramistas y forjadores locales.


title: Embu das Artes

text: Museo diseñado por el artista plástico, investigador de la cultura indígena y escritor, Walde-Mar de Andrade e Silva. Allí se debaten e investigan temas relacionados con los pueblos indígenas, grupos étnicos, costumbres, hábitos alimenticios, arte (plástica, musical, danza, oratoria e ornamentación), idiomas, creencias, rituales, vida comunitaria y relaciones con la naturaleza y el medio ambiente.


title: Clive Revill

text: Es famoso por haberle puesto voz al personaje de Emperador Palpatine en la película "", dirigida por Irvin Kershner, escrita y producida por George Lucas y estrenada en 1980. En la reedición de 2004 en DVD su voz es reemplazada por la de Ian McDiarmid.


title: Iglesia de creyentes

text: La iglesia de creyentes es una doctrina teológica del cristianismo evangélico que enseña que uno se convierte en miembro de la Iglesia por nuevo nacimiento y profesión de fe. La adhesión a esta doctrina es una característica común de la definición de una iglesia evangélica.


title: Iglesia de creyentes

text: Esta doctrina tiene su origen en la Reforma radical dentro del anabaptismo. La Confesión de Schleitheim publicada en 1527 por los hermanos suizos, un grupo de anabaptistas, de los cuales Michael Sattler, en Schleitheim es una publicación que difunde esta doctrina. En esta confesión, el bautismo del creyente después de una profesión de fe se coloca como un fundamento teológico esencial. En 1644, la Confesión de Fe Bautista de 1644 publicada por las


title: Iglesia de creyentes

text: Iglesias bautistas hará lo mismo. En 1916, la Declaración de verdades fundamentales de las Asambleas de Dios publicada por iglesias pentecostales también así como las iglesias del movimiento neocarismático. En 1967, la Conferencia de la Iglesia de creyentes (Believers' Church Conference) se estableció en el Seminario Teológico Bautista del Sur en Louisville, em los Estados Unidos, y se llevará a cabo cada 2 o 3 años en un colegio bíblico evangélico diferente.


title: Iglesia de creyentes

text: La adhesión a la doctrina de la iglesia de creyentes es una característica común de la definición de una iglesia evangélica en el sentido específico.


title: Iglesia de creyentes

text: Una definición ampliamente aceptada de las características es la del historiador estadounidense Donald Durnbaugh, quien resume la doctrina de la Iglesia de creyentes en 7 puntos:


title: Iglesia de creyentes

text: La doctrina de la iglesia de creyentes no debe confundirse con la iglesia libre, que es un concepto que designa las iglesias separadas de los estados. Ciertas denominaciones cristianas que pueden identificarse en el movimiento de la Iglesia Libre no se adhieren a la doctrina de la Iglesia de creyentes.


title: Iglesia de creyentes

text: A pesar de los matices en los diversos movimientos evangélicos, existe un conjunto similar de creencias para los movimientos adheridos a la doctrina de la Iglesia de creyentes, siendo las principales Anabautismo, Iglesias bautistas y Pentecostalismo.


title: Hotel Calamaro

text: Hotel Calamaro es el primer disco solista del músico argentino Andrés Calamaro, lanzado el 8 de julio de 1984.


title: Hotel Calamaro

text: Entre sus canciones se destacan "Fabio Zerpa tiene razón", "Otro amor en Avellaneda", "Radio actividad radial" y "No me pidas que no sea un inconsciente", que lograron cierta repercusión en las radios argentinas entre 1984 y 1985.


title: Hotel Calamaro

text: En este trabajo, Calamaro se aleja mucho del sentido new wave de la banda de Miguel Abuelo y se vuelca hacia un sonido más pop. El álbum contiene varias canciones compuestas por el artista para la obra "Tango Salsa" del argentino Roberto Granados.


title: Hotel Calamaro

text: El disco fue producido por Charly García y en sus sesiones estuvo a punto de participar Fito Páez, quien trabajaba en el mismo estudio en su primer disco "Del 63".


title: Hotel Calamaro

text: Este disco no tuvo gran repercusión mediática pero aún se conservan varias de sus canciones como verdaderos clásicos de Andrés. La canción "Detenida" fue compuesta junto a Pipo Cipolatti para "el repertorio de Los Almirantes (primer grupo fundado en 1984 por Andrés y Pipo)" y fue interpretada en vivo por la Ray Milland Band, banda que integraban con Daniel Melingo.La balada "No me pidas que no sea un inconsciente" fue compuesta "en Navidad de 1982 para Los Lamidosos", según reza en la contratapa del LP.


title: Hotel Calamaro

text: Según Iván Adaime, crítico de AllMusic, "el álbum contiene algunas canciones extrañas, como 'Fabio Zerpa tiene razón', en la que Fabio Zerpa, un especialista argentino en OVNI, da su particular punto de vista sobre una invasión de marcianos marcada por propuestas de paz. 'No me pidas que no sea un inconsciente' y 'Otro amor en Avellaneda', sin embargo, prefiguran el camino que Calamaro seguiría más adelante".


title: Hotel Calamaro

text: El título de este álbum hace referencia al histórico disco Morrison Hotel de la exitosa banda The Doors y se puede apreciar como un homenaje de parte de Calamaro hacia su idolatrado Jim Morrison.


title: Hotel Calamaro

text: Cómo curiosidad, cabe señalar que el disco se mezcló completamente en mono: detalle no menor en una época en que la mezcla estéreo cumplía ya dos décadas como estándar mundial. Por otra parte, "la grabación tiene un defecto en la velocidad: todo el disco está un poco acelerado y afecta el sonido de la voz. No fue una buena idea", confesó Calamaro en declaraciones a la revista Rolling Stone en 2017.


title: Red de Sostenibilidad

text: La Red de Sostenibilidad (en portugués: Rede Sustentabilidade o simplemente REDE) es un partido político brasileño fundado en 2013 por Marina Silva, política brasileña con base electoral en estado brasileño del Acre.


title: Red de Sostenibilidad

text: El partido formó una alianza estratégica con el Partido Socialista Brasileño para las elecciones generales brasileñas de 2014, hasta que se aprobó su registro como partido político independiente en 2015.


title: Red de Sostenibilidad

text: La Red Sustentabilidad tiene 19 090 miembros a partir de enero de 2017. Para las elecciones generales brasileñas de 2018, la REDE ha formado con el Partido Verde una coalición llamada "“Unidos para Transformar o Brasil”", con apoyo de Marina Silva.


title: Tom Guiry

text: Tom Guiry (Trenton, Nueva Jersey, 12 de octubre de 1981) es un actor de cine estadounidense, famoso por sus actuaciones en "Nuestra pandilla", "The Mudge Boy" y "Four Diamonds". Guiry interpreta a "Jimmy Donnelly" en el programa dramático de la NBC "The Black Donnellys".


title: Li Ziqi

text: Li Ziqi en chino 李子柒 y en pinyin: Lǐ Zǐqī; (China, 6 de julio de 1990), es una artista bloguera de videos, empresaria y celebridad de Internet china. Es conocida por crear videos de preparación de alimentos y artesanías de su ciudad natal del condado rural de Pingwu, Mianyang, una provincia en el norte-central de Sichuan, al suroeste de China, a menudo a partir de ingredientes básicos y herramientas que utilizan técnicas tradicionales chinas. Su canal de YouTube tiene más de 2400 millones de visitas y 16 millones de suscriptores, como se verificó el 21 de agosto de 2021, que es un récord mundial Guinness por "La mayor cantidad de suscriptores para un canal en chino en YouTube.


title: Li Ziqi

text: Li nació el 6 de julio de 1990 en Sichuan, China, originalmente llamada "Li Jiajia" (en chino, 李佳佳). Quedó huérfana a una edad muy temprana. En una entrevista con "Goldthread", Li dijo que se mudó con sus abuelos después de que su madrastra la maltratara.


title: Li Ziqi

text: Li comenzó a publicar sus videos en "Meipai" en 2015. Inicialmente, Li hizo sus videos por sí misma, pero sus habilidades de edición de videos en ese momento no lograron "capturar la creatividad" que trató de expresar. En 2016, uno de los videos de Li titulado "Peach Wine" llamó la atención del director ejecutivo de una plataforma de creación de videos, quien presentó el video en la página principal de la plataforma, lo que pronto atrajo a más seguidores para el canal de Li. Lanzó su primer video en YouTube en el 2017 con el título "Making a dress out of grape skins". En junio de 2020, tenía 11,7 millones de suscriptores en YouTube, más de 26,3 millones de seguidores en Sina Weibo, más de 3,5 millones de seguidores en Facebook, y ha inspirado a muchos blogueros a publicar contenido similar.


title: Li Ziqi

text: Su audiencia continental incluye millennials urbanos. La popularidad de Li puede atribuirse a "fugu" (, retro-nostalgia), una creciente corriente en la China moderna que valora la cultura tradicional. En una entrevista con "Goldthread" en septiembre de 2019, Li dijo: "Simplemente quiero que la gente de la ciudad sepa de dónde viene su comida".


title: Li Ziqi

text: La mayoría de los videos de Li se enfocan en comidas tradicionales y antigüedades. Además de los videos de preparación de alimentos, otros videos populares de Li incluyen la creación de maquillaje y vestidos teñidos con pieles de uva. Li rara vez habla en sus videos, y los sonidos de la naturaleza, la cocina (tradiciones) y la música tranquila son los más utilizados en sus vídeos. La revista "Hemispheres" declaró: "La única narración son las bromas amistosas entre Li y su abuela, pero los sonidos (el canto de los pájaros, el crujido de la escarcha bajo los pies, el golpe de un cuchillo, el chisporroteo del ajo frito) lo atraen a un trance ASMR, por lo que ni siquiera te das cuenta de cuántos videos has comido".


title: Li Ziqi

text: En 2018, lanzó una marca de alimentos con su propio nombre y vendió alimentos preenvasados a través de comercio electrónico.


title: Li Ziqi

text: El periódico oficial "People's Daily del" Partido Comunista Chino le otorgó el premio "People's Choice Award" en septiembre de 2019. En agosto de 2020, Li fue nominada como miembro de la "Federación Juvenil" de China. Li, junto con la "Sra. Yeah" y "Dianxi Xiaoge", son las únicas celebridades chinas de Internet que han alcanzado prominencia internacional.


title: Li Ziqi

text: Desde su último video en julio de 2021, Li ha hecho una pausa en su carrera de bloguera debido a una disputa legal con sus socios comerciales. El 27 de octubre de 2021, Li demandó formalmente a su red de contenido Hangzhou Weinian. Aunque los contenidos de la disputa no se han hecho públicos, varios medios sugirieron que está relacionado con la comercialización de la marca Li Ziqi. Una semana antes, en una entrevista en la Televisión Central de China (CCTV), administrada por el estado, Li declaró que "no quiere ver que su propiedad intelectual se comercialice en exceso". Weinian ha utilizado la marca Li Ziqi para vender productos alimenticios. Weinian tiene una participación del 70% en una empresa, "Guangxi Xingliu Food", que vende alimentos con la marca Li Ziqi, mientras que la propia Li no tiene ninguna participación en la empresa.


title: Li Ziqi

text: En la cadena CCTV-1 estatal se elogió a Li, y se dijo: "Sin una palabra de elogio a China, Li promueve la cultura china de buena manera y cuenta una historia auténtica de China". Los académicos han descrito sus videos como un canal para el poder blando del gobierno chino. Los videos de Li también han sido criticados por aburguesar la vida rural contemporánea en China.


title: Li Ziqi

text: Li vive con su abuela, que ocasionalmente aparece en los videos, en el campo de Mianyang en Sichuan, suroeste de China. Cuando Li estaba en quinto grado, su abuelo murió. Como resultado, su abuela no pudo pagar su educación y Li abandonó la escuela a los 14 años para trabajar en la ciudad. Desempeñó varios trabajos, incluido el de camarera (2016-2017), disc jockey (2007-2013) y cantante (2006-2007). En 2012, volvió a mudarse para cuidar a su abuela, que en ese momento estaba enferma.


title: Li Ziqi

text: Al principio, Li vendió productos agrícolas en Taobao como una forma de ganarse la vida antes de convertirse en bloguera.


title: Li Ziqi

text: Inicialmente, Li hizo toda la fotografía y edición por sí misma. A medida que ganó popularidad y experiencia, produjo sus videos con la ayuda de un asistente personal y un videógrafo.


title: Santo Domingo de Silos (Norte de Santander)

text: Santo Domingo de Silos o simplemente Silos, es un municipio de Colombia, situado en el departamento de Norte de Santander, al nordeste del país. Dista 123 km de la capital departamental, Cúcuta. Su término municipal limita con Mutiscua y Cácota, al este con Chitagá y al oeste y por el sur con el departamento de Santander. Un gran parte del municipio (más que 20 mil hectáreas) forma parte del Páramo de Santurbán, fuente hídrica para Santander y Norte de Santander.


text: Es el municipio más alto del Norte de Santander, ubicado a una altura de 2.845 metros sobre el nivel del mar, clasificado como uno de los 25 municipios más altos del país.


text: – Cuna de intelectuales como Vicente Rojas Ramírez, uno de los arquitectos más importantes de la historia del país. Los hijos de Silos salían a estudiar a Bucaramanga y de ahí a las universidades más importantes de Europa como La Sorbona. En Silos existen muchos médicos formados en Rusia.


text: – Llamada por intelectuales y poetas “La plaza roja” de Lourdes por su tradición liberal, plaza respetada por el expresidente Alfonso López Michelsen, y cuna de los antepasados de su mujer, laex primera dama Cecilia Caballero de López, Cecilia Caballero Blanco


text: – Posee un mirador llamado “Nariz de judío” ubicado en el Páramo de Santurbán en donde se puede observar a Bucaramanga y Cúcuta de lado a lado.


text: Según la documentación histórica del Presbítero Doctor Adolfo García Cadena y luego revisado por el historiador Dr. Luis E. Peláez Couvrel: al trazar el itinerario del Alemán Ambrosio Alfinger, quién fue encaminado por Don Ernesto Restrepo Tirado desde el Río de Oro hasta llegar al territorio de Bucaramanga, penetra en dominio de los indios Chitareros y aún más directamente en las tribus de los indios Corbagos, después de atravesar el Páramo de Santurbán . En territorio Silero, los bohíos habían sido incendiados por los nativos, para que Ambrosio Alfinger no pudiese proveerse de víveres, según una obra de la encomienda de Pamplona de Peláez Couvrel, se encuentra una anotación donde afirma que esta jurisdicción Silera fue descubierta por el Germano Ambrosio Alfinger después de su paso por Cachirí y Santurbán, aproximadamente en 1.530 o 1531. Llega a Silos y descubre que la población indígena en Silos estaba formada por dos agrupaciones de adoctrinamiento; estas eran denominadas: Záquetas y Magarás; estas fueron afectadas por el paso en este territorio del ambicioso y destructor Ambrosio Alfinger que sembró el terror y el exterminio con su sed de conquista y de oro.


text: Hasta el año 1.550 Silos fue una encomienda que estuvo bajo el dominio de uno de los fundadores de Pamplona, Don Francisco Díaz de Artez, en esta época las jurisdicciones de Silos existían con las denominaciones de: Záquetas y Magarás, aunque existían otras denominaciones eran de menor población. La denominación de Santo Domingo de Silos se supone fue dada por los Sacerdotes dominicanos o curas doctrineros que llegaron después de Ambrosio Alfinger, y en recuerdo de la antigua Villa Española de la Provincia de Burgos, famosa por su histórico monasterio benedictino.


text: La primitiva población se hallaba a dos kilómetros al norte de la población donde hoy se levanta Silos, en un punto denominado, “Llano de La Cruz”, formada por las siguientes tribus de indios:


text: El 29 de mayo de 1559, el Visitador Cristóbal Bueno, procedió a la descripción de los indios del pueblo de los Silos, encomienda de Luis Jurado, bajo la autoridad del Cacique Concáceres, y de los capitanes Chungataba y Bochica, se contaron:


text: En total se consideraron 120 tributarios y el total de indios en 400. Además de los mineros que producían el oro del tributo, los indios del pueblo hacían labranzas del trigo y maíz, en el pueblo se cosechaba maíz y papa (para el consumo y comercio de los indios). Trigo, cebada y hortalizas. El pueblo de Silos había sido entregado inicialmente en encomienda al capitán Francisco Díaz de Arlez, por Pedro de Orsúa, el capitán de la hueste que fundó a la ciudad de Pamplona, como este hizo dejación de ella, para retornar a la vecindad de Santa fe, la encomienda pasó entonces al capitán Luis Jurado, a la muerte de este en 1.581, pasó a su hijo Pedro Jurado, quien para la época de la visita del oidor Juan de Villabona Zubiaurre ya la había traspasado a su hija Beatriz, bajo la administración de su marido, el capitán Juan Pacheco de Velasco. En 1.602 el visitador Antonio Beltrán de Guevara les adjudicó resguardos, “desde una loma que se llama Arsaso hasta la quebrada de abajo que se llama Basique, hasta encontrar con el camino que viene de Bábega y de allí subiendo hasta unas lomas que llaman Concáceres... más las tierras de Rucaquequi”.


text: El 12 de junio de 1623 el escribano Rodrigo Zapara, por orden del visitador Villabona Zubiaurre, inspeccionó el antiguo resguardo para determinar su suficiencia para la nueva agregación que se había ordenado en Silos de once pueblos de la doctrina de los páramos, a la sazón administrada por el presbítero Rodrigo Prieto en seis capillas, a saber:


text: • Los Silos encomienda de Beatriz Jurado, administrada por su marido, el capitán Juan Pacheco de Velasco.


text: En Pamplona el 30 de junio de 1623, el oidor Villabona Zubiaurre, dictó el auto de congregación de las parcialidades anteriores en el asiento de los Silos teniendo en cuenta que todas ellas eran parientes y amigas, y casi todas hablan la misma lengua y que generalmente hablan y entienden la lengua Española. Los resguardos ya habían sido asignados por Rodrigo Zapata el 13 de junio del mismo año. Desde el pueblo viejo de Cherquetá por esta banda del Río Cáraba y de allí corriendo derecho por la falda de la loma que llaman Tunuaquí (Pataquí) y el sitio de Surataque, que es una loma por debajo del camino viejo que va a Pamplona, cortando derecho el sitio Tezaquiri y de allí en línea recta a dar a una ensillada que llaman Urba, que esta sobre el asiento del pueblo viejo de Loatá; de allí hasta caer a la quebrada de la chorrera que llaman Sogamoso, que está por debajo de la estancia del padre Lorenzo Sánchez de Gálvez que llaman el Salado, y por dicha quebrada abajo a dar al río Pescadero y atravezándolo y pasándolo a la otra orilla... subiendo por una quebrada llamada Conagua y por ella arriba hasta llegar a la del páramo por encima de Cáraba Vieja, continuando la dicha cumbre a la quebrada seca... y por ella abajo a dar y entrar en el dicho río Cáraba... y por el dicho río abajo hasta llegar a la dicha población de Cherquetá, primera linde de este resguardo. Don Alonso Ramírez de Andrada fue designado como juez poblador del pueblo de reducción de Silos, este contó con el nuevo pueblo de las 11 parcialidades, 107 bohíos y un total de 948 almas, quedando encargado de la administración de las once parcialidades reducidas en Silos, el Presbítero Rodrigo Prieto, estas tribus estaban compuestas por indios labradores de trigo, cebada, maíz, papa y legumbres que comercializaban en las minas de Vetas y en la ciudad de Pamplona. Nombró en cada parcialidad un indio con funciones de fiscal para obligar a los muchachos y a los reservados a acudir diariamente a la oración y a todos los indios a la misa los días de fiestas. El juez poblador procedió a derribar las capillas de Cáraba, Bábega, Tutepa y Quelpa, entregando al doctrinero de Silos todas las imágenes, campanas y ornamentos que se halló en ellas. Desde entonces el pueblo de Santo Domingo de Silos estuvo ligado siempre al abastecimiento a las minas de Vetas con carnes, manteca, maíz, dulces y víveres.


text: En 1.805 todavía existía como pueblo de indios, aunque les sobraban tierras de resguardo. En este año un oficial de la Real Hacienda arrendó a un hacendado acomodado las tierras de Cáraba, para que con sus arrendamientos los indios pudiesen pagar los tributos rezagado.


text: En agosto de 1758 el Alférez mayor de Pamplona, Gregorio Gaspar Luis de Cote, levantó un padrón del pueblo, en ese momento puesto bajo la advocación de Nuestra Señora de la Candelaria:


text: Los indios informaron que cosechaban trigo, cebada, maíz, papa y legumbres de tierra fría y que criaban algunas ovejas y cabras. Relataron que acostumbraban celebrar la ceremonia de la Cacica, durante las fiestas de nuestra señora de la Candelaria en la cual “se vestía con adornos a una india y se conducía cargada en silla de manos a la iglesia, con las ofrendas que entregaba el pueblo, pero que ya habían suspendido esas costumbres y se comprometían a no repetirla” “por habérseles instruido de su propiedad y sospecha que podían inducir un rito irregular”.


text: Se vio entonces que existían 60 vecinos, cabeza de familia y un total de 265 almas agregadas a la doctrina.


text: Los indios eran 51 tributarios completos, 12 de media demora, 16 empleados de república (gobernador, tenientes, 2 alcaldes, 6 capitanes, fiscales, 4 ausentes, a los que se agregaban los de la chusma para completar un total de 370 almas de indios.


text: El visitador vio con malos ojos el rito de la Cacica, especialmente porque se obligaba al cura a tributarle incienso dentro de la Iglesia y recordó que hacía muy poco tiempo que se había seguido juicio a estos indios por haber ahorcado a tres indias acusadas de hechicería.


text: Santo Domingo de Silos, sin embargo, no fue este el origen de su nombre, lo impuso la naturaleza del paisaje en colaboración con el aborigen que allí habitaba y con las circunstancias propias de un momento determinado: el paso de un ejército hambriento, el del tudesco Alfinger, el que allí encontró el pan legendario de América, el maíz cuya luz de oro brillaba en “los Silos” que el volcán de Concáceres había dejado en su flanco oriental.


text: “Los Silos no fueron olvidados por los conquistadores que tomaron el mismo rumbo en sus nuevas marchas expedicionarias; entre ellos los de Hernán Pérez de Quesada y luego los de don Pedro de Ursúa, de ahí que durante el largo trecho de dos siglos y medio, aquel nombre se pronunciase en plural, “Los Silos”.


text: Así aparece todavía en tiempo de los comuneros en 1.781. El orden de las diligencias de las Reducciones o funciones: Al encontrarnos con el nombre de “Los Silos” como tema en el curso cronológico de este estudio. Es por ellos que al tópico “Santo Domingo de Silos”, se toman las diligencias como muestra de las que fueron hechas en la construcción de los nueve pueblos restantes:


text: Y finalmente la designación o reconocimiento del cura doctrinero. En la mayoría de los casos hubo necesidad de atender a los cambios que se suscitaron en la agregación de las parcialidades de un pueblo a otro, en razón de las distancias y en procura del aprovechamiento de fronteras arcifinias.


text: IGLESIA Entre sus sitios de interés: en primer lugar se puede contemplar el monumental templo terminado a finales de 1.875, con sus columnas estilo dórico, declinación de la antigua arquitectura griega, sus partes elevadas enlazan felizmente la solidez, la elegancia y la sobriedad, a imitación del templo de Corinto.


text: Los arcos de corte románico forman la plataforma central para dar elegancia, claridad y resistencia a las naves laterales, concebidas hábilmente en su orientación, receptoras de los rayos solares del Este, en las esplendentes mañanas, y en las horas crepusculares, la admisión de abrigados y arrebolados colores vespertinos.


text: La torre, esbelta, monumental, arrogante y nívea, de estructura sólida, capaz de sostener el peso de media tonelada, que es la gravitación de sus dos sonoras campanas.


text: Las imágenes de manufactura española que adornan el templo, son dignas de apreciar, desde el punto de vista artístico y escultórico, muy especialmente, el Señor Crucificado, Nuestra Señora de la Candelaria y San Isidro, el patrono de los labradores del campo.


text: La Casa Consistorial, situada en el marco de la plaza, por su elegancia y servicios es una de las mejores del Departamento.


text: La Pilita de Agua que nuestros antepasados colocaron en 1.920 en el centro de la plaza, como homenaje al líquido más preciado del planeta, hoy coquetona y efusiva es el emblema simbólico de Silos.


text: Sus calles zigzagueantes y empinadas que además de ser senderos apacibles e intercomunicadores de la población, sirven, de paso, como "prueba de esfuerzo" para fortalecer y estimular los impulsos del corazón.


text: Son dignas de tenerse en cuenta las excelentes instalaciones del Colegio "Luis Ernesto Puyana", situado al Norte de la población, con un personal docente altamente calificado, amplios y ventilados salones, sus áreas de deporte, laboratorios de física, química y biología y las áreas de deporte.


text: La tan mentada esquina de "El Matacho", es un trasunto fiel para los habitantes de Silos, de la Casa del Florero de Santafe de Bogotá, conocida por el incidente suscitado el 20 de julio de 1.810e, entre los criollos Francisco y Antonio Morales y el chapetón José González Llorente. En los balcones de la casa donde está ubicada la esquina de El Matacho, se leyó la Proclama del Inca Túpac- Amaru enviada desde el remoto Cuzco, capital del antiguo Tahuantinsuyo.


text: De acuerdo al trabajo de campo realizado, se pudo evidenciar el gran interés de los habitantes del Municipio de Silos por salvaguardar su historia, costumbres y su cultura. El Municipio se caracteriza por la gran riqueza de patrimonio cultural intangible expresado en tradición oral, historia, danza, música, festividades y eventos, entre muchos otros.


text: Es de gran importancia mencionar el tema del turismo religioso, cultural y rural, las fiestas populares, patrimonio inmaterial que deberá ser parte importante del desarrollo turístico de Silos.


text: En el Municipio se encuentran elementos culturales que mezclan tradiciones ancestrales con las costumbres actuales, múltiples eventos culturales que identifican el Municipio como su Semana Santa, las fiestas patronales, la fiesta de la cacica, entre otras, las cuales hacen de Silos un Municipio Histórico rodeado de imponentes paisajes que si lugar a dudas hace parte fundamental de la historia del país.


title: The Voice of Italy

text: The Voice of Italy (En español: "La Voz de Italia") es un formato televisivo de talento musical, originario en Países Bajos y se ha convertido en un fenómeno mundial el cual se ha estrenado en más de 20 países del Continente Europeo. En "The Voice of Italy" se buscan a italianos con un increíble talento vocal, que para demostrarlo, están cuatro grandes estrellas de la música que se encargarán de encontrar y entrenar a la siguiente Gran Voz de Italia.


title: The Voice of Italy

text: Lo que le apuesta en la versión italiana, es que los participantes serán únicamente juzgados por su voz. No importara la edad, el aspecto físico o el tipo o género musical, Solo será necesario tener la voz que transmita la magia que la música tiene. Está basado en el Talent show The Voice. La ganadora de la temporada 1 fue Elhaida Dani y la ganadora de la temporada 2 fue Suor Cristina Scuccia.


title: The Voice of Italy

text: Para este concurso de canto se manejan tres importantes etapas con las cuales se busca y formando y puliendo la que será la mejor voz del país


title: The Voice of Italy

text: Esta es la primera etapa los cuatro entrenadores estarán de espaldas a los participantes y se guiarán únicamente por su voz. Si la voz del concursante conquista al entrenador, este oprime un botón que hará girar la silla en la que el experto se encuentra y quedará de frente al participante. De esta manera demostrará que desea que este participante forme parte de su equipo. Si más de un entrenador oprime el botón, el participante tendrá la opción de decidir con cual de los entrenadores quiere entrenarse en esta competencia; pero si un entrenador es el único que oprime el botón, automáticamente, el concursante se va a su equipo. Si ninguno de los entrenadores oprime el botón, significa que el participante no ha sido seleccionado.


title: The Voice of Italy

text: Los entrenadores Debieron enfrentar a dos de sus integrantes los cuales cantaron en un ring. Al final cada entrenador tomaba la decisión de eliminar a uno de ellos, quien abandonaba la competencia. En esta fase los entrenadores son asesorados por otros cantantes.


title: The Voice of Italy

text: Cada concursante deberá cantar para los entrenadores. Al final del programa, cada entrenador estará en la obligación de elegir a los salvados de su equipo. La eliminación consta de los dos nominados en riesgo de cada semana, el público deberá salvar a unos de los nominados y los otros dos cantaran la canción con la que se presentaron en el show. El entrenador elegirá el eliminado. Cuando el equipo es reducido a 3, el entrenador anuncia quien se va a la siguiente ronda, donde el concursante espera a que el público elija de los dos nominados que quedaron, ya que entre el y el que quede, se enfrentan para representar al entrenador, ya que en cada equipo, solo habrá uno para el final.


title: Arrianismo en Hispania

text: El arrianismo en Hispania no tuvo arraigo tras su surgimiento en el siglo IV en el Mediterráneo Oriental. No obstante, la ayuda del obispo de Córdoba, Osio, al emperador Constantino I contribuyó a solventar el conflicto en la Iglesia y ayudó a la configuración del credo de Nicea de 325.


title: Arrianismo en Hispania

text: Desde finales del siglo IV el Imperio Romano vio mermada su capacidad defensiva a causa de las invasiones germánicas. A comienzos los vándalos, junto con suevos y alanos entran en la península. Los vándalos eran arrianos, pero su presencia solo duró un par de décadas. Los visigodos entraron en Hispania como gerentes de Roma y terminaron controlando la península tras la caída del Imperio Romano. Algunos reyes visigodos tuvieron una política intolerante hacia los católicos hispanorromanos y galo-romanos, que se fue suavizando en el siglo VI. En 587 Recaredo I se convierte al catolicismo, que, a partir del III Concilio de Toledo de 589 pasa a ser la religión del Estado y no se tolerará la libertad de culto.


title: Arrianismo en Hispania

text: El cristianismo probablemente entró en Hispania a finales del siglo I y hay constancia de su presencia en el siglo II. Durante 150 años no hubo un núcleo central cristiano sino una gran atomización. Con la convocatoria de los primeros concilios, los núcleos urbanos adoptaron cierto sentido de capitalidad religiosa y contaban con una figura episcopal relevante. Las dos grandes sedes patriarcales de la zona occidental del Imperio Romano eran Roma y Cartago, y ambas sedes se disputaban su primacía sobre las iglesias hispánicas. Aunque Roma había sido tolerante con las religiones, a partir de mediados del sigo III Decio comienza con persecuciones hacia los cristianos. La siguiente persecución fue ordenada por Valeriano aunque su sucesor, Galieno, no las llevó a cabo. Estas continuaron con Diocleciano. A comienzos del siglo IV se convocó un concilio en Elvira (la actual Granada) con 19 obispos, venidos de las cinco provincias de la Diócesis de Hispania, y 24 presbíteros, mayoritaríamente de la Bética.


title: Arrianismo en Hispania

text: La primera invasión germánica de Hispania había tenido lugar en torno al año 100 a. C. y había sido protagonizada por teutones y cimbrios, que fueron combatidos por los celtíberos ante la pasividad de las autoridades romanas.


title: Arrianismo en Hispania

text: A partir de la década de 230 se inició en el Imperio Romano una época de crisis política y militar. En 264 francos y alamanes rebasaron la frontera imperial de Renania e invadieron la Galia e Hispania, pero fueron combatidos por Póstumo y por Sertorio. En 274 los germanos vuelven a invadir la Galia e Hispania.


title: Arrianismo en Hispania

text: Diocleciano (284 a 305) iniciará una actividad depuradora y reorganizativa del Imperio. Diocleciano creó la tetrarquía: el Imperio Romano de Occidente sería gobernado por Dioceciano y el de Oriente sería gobernado por Maximiano. Roma sería la capital simbólica y la sede del senado. Las dos capitales del Imperio serían Milán y Nicomedia. Diocleciano y Maximiano fueron los dos augustos y cada uno tenía subordinado a un César: Galerio en Sirmio y Constancio Cloro en Tréveris. En el 305 los dos augustos vieron finalizada su tarea y abdicaron. Tras esa abdicación pasaron a ser augustos Constancio Cloro, como Constancio I, y Galerio. Con la muerte de Constancio se produce una pugna dinástica entre romanos que deriva en que haya seis gobernadores, entre augustos y césares, para el Imperio. Tras esto tienen lugar una serie de maniobras de Constantino para hacerse con el poder absoluto del Imperio.


title: Arrianismo en Hispania

text: Entre esas maniobras, Constantino derrotó a Majencio la Batalla del Puente Milvio de 312. Esta batalla fue ensalzada por la cristiandad, porque, supuestamente, a Constantino se le apareció en el cielo una cruz con el lema ""In hoc signo vinces"" ("Con este signo vencerás"). En 313, Licino, el gobernante del Imperio Romano de Oriente, se reúnió con Constantino y firman el Edicto de Milán, en el que se consagra la libertad de culto y, por consiguiente, cesan las persecuciones a los cristianos. Finalmente, Constantino I logró hacerse con el poder de un imperio indiviso en el 324.


title: Arrianismo en Hispania

text: Los dos movimientos heréticos más importantes del siglo IV, el donatismo y el arrianismo, no tuvieron una especial transcendencia en Hispania ese mismo siglo. Sin embargo, Osio, obispo de Córdoba, si tuvo un importante papel a la hora de intentar buscar una solución.


title: Arrianismo en Hispania

text: Al morir Mansurio, obispo de Cartago, se erigió a Ceciliano. Una matrona llamada Lucila, que, según algunos autores, era hispana, se rebeló contra Ceciliano y consiguió que se escogiese como obispo de Cartago a uno de sus servidores, Donato. Al parecer, había discrepancias en la abolición del culto a los mártires por parte de Ceciliano, aunque el motivo real pudiera ser que los clérigos cartagineses habían gastado los fondos de la iglesia que Mansurio les confió antes de partir a un viaje a Roma.


title: Arrianismo en Hispania

text: Osio nació en 256 y había participado en el Concilio de Elvira, de comienzos del siglo IV. Había sufrido martirio durante las persecuciones de cristianos de Maxiniano pero había conseguido salvar la vida. En vísperas de la firma del Edicto de Milán de 313, Constantino le solicitó su ayuda para intentar frenar la herejía donatista. Osio se posicionó a favor de Cecilio y logró frenar una misión donatista enviada por Lucila a Hispania. Gracias a los consejos de Osio, Constantino se alineó también a favor de Ceciliano. No obstante, los cismáticos apelaron a la justicia imperial y el emperador encargó al papa Melquíades que decidiera. Melquíades condena a los donatistas pero estos insisten y se produce el Concilio de Arlés, al que no asisten ni el papa ni Osio, y se les condena de nuevo su herejía. El problema se alargaría hasta principios del siglo V, cuando surgió la firme oposición de san Agustín de Hipona. Mientras la disputa entre los cristianos norteafricanos tenía lugar, se produce la invasión de los vándalos de 429, que llegaban tras ser expulsados Hispania, y se pone fin al debate.


title: Arrianismo en Hispania

text: No obstante, la ayuda de Osio al emperador sería mucho más decisiva con el arrianismo. Arrio, un obispo de Alejandría, pasó a personificar la opinión de que Cristo (o "Logos") había sido creado por Dios Padre antes de la creación del mundo. Esto iba en contra de la Trinidad, que dice que Dios, el Hijo de Dios y el Espíritu Santo son la misma esencia y que no tienen comienzo (son eternos). Arrio se basó en las teorías de otros teólogos anteriores, como Orígenes (siglo III).


title: Arrianismo en Hispania

text: Constantino, situándose por encima del problema, mandó una carta a ambos bandos (arriano y ortodoxo) para que se reconciliasen. No obstante, esto no surtió efecto, de modo que el emperador envió a Osio a Alejandría para que recabase información sobre el problema e intentara solventarlo. No obstante, el intento fue en vano, y el emperador convocó un concilio en Nicea en el 325 para solventar este asunto. Osio, como el prelado más influyente, sería el encargado de presidirlo. Las tres opiniones básicas de Osio terminaron recogidas en el credo de Nicea, y son: "[El Hijo] engendrado, no creado", "de la misma substancia del Padre", "consubstancial al Padre". Esta última frase, que en su versión original se definía como "homousio", fue especialmente condenatoria para el arrianismo. En este concilio, la divinidad total de Cristo, al mismo nivel que el Padre, quedó fijada.


title: Arrianismo en Hispania

text: Los romanos habían librado ya varias batallas contra los pueblos germánicos, que habían involucrado también a Hispania. Diocleciano logró derrotarlos en los Balcanes y, a raíz de eso, se produjo una división entre ostrogodos y visigodos.


title: Arrianismo en Hispania

text: Los visigodos eran arrianos desde la época en que el emperador Valente les dio tierras en la orilla derecha del Danubio, pues habiendo pedido a este emperador que les iniciara en la religión de los romanos, el arriano Eusebio de Nicomedia les envió al obispo Ulfilas, arriano, que les convirtió a su doctrina.


title: Arrianismo en Hispania

text: Cuando Teodosio I muere en 395 divide el imperio en dos, el de Oriente a se lo cede a Arcadio y el de Occidente a Honorio. Ambos se enzarzaron el guerras fratricidas y toleraron invasiones bárbaras del contrario. Por ello, los visigodos se hicieron con Tracia, Macedonia, Grecia e Iliria. En el año 406 los pueblos germánicos de los vándalos, los suevos y los alanos presentan batalla en el Rin y monarca visigodo Alarico I sale de Iliria e invade el norte de Italia. Mientras tanto, Britania, desguarecida, es invadida, desde el norte, por pictos y escotos, y, desde el continente europeo, por los sajones.


title: Arrianismo en Hispania

text: Los vándalos se habían hecho arrianos cuando el emperador Constantino les permitió establecerse en la Panonia. Los suevos eran paganos y los alanos tuvieron muy poca presencia cultural en la Península ibérica.


title: Arrianismo en Hispania

text: Suevos, vándalos y alanos invadieron la Galia. A esto hubo que sumar las invasiones de los hunos por el este. Invadieron Hispania en 409 y, tras dos años de conquista, deciden repartirse el territorio por tribus. Por su parte, el visigodo Alarico saquea Roma en 410.


title: Arrianismo en Hispania

text: Tras la muerte de Alarico los visigodos se asientan en el noreste italiano y ejercen de árbitros de las guerras civiles entre romanos. El sucesor de Alarico, Ataúlfo, invade la Tarraconense con la idea de poder controlar posteriormente el norte África. No obstante, tanto Ataúlfo como su sucesor, Sigerico, mueren asesinados por complots. El sucesor, Valia, conduce a los visigodos hasta el estrecho de Gibraltar, pero la inexperiencia náutica de este pueblo les impide cruzar masivamente a la Mauritania Tingitana. Dadas las circunstancias, se instalan al norte de los Pirineos y realizan un pacto con Roma para controlar un territorio de sur de Francia, la Septimania. El compromiso de los visigodos era actuar de mediadores de Roma contra los suevos, los vándalos y los alanos de Hispania. Los visigodos conquistan Hispania, donde son recibidos con cierta simpatía y derrotan a los alanos y a los vandálos, que deciden pasar al norte de África en 429, saquean los territorios romanos del noroeste africano y fundan allí un reino propio. Los suevos permanecerían en Galicia hasta el reinado de Leovigildo, en el siglo VI.


title: Arrianismo en Hispania

text: Los arrianos visigodos debieron lidiar con el catolicismo de los pueblos que dominaban. Teodorico II comprendió que necesitaba el apoyo de los galo-romanos para seguir en el poder allende de los Pirineos. Por ello, envió a un obispo católico a fomentar la paz en esa región. Teodorico, según Salviano, era católico aunque de cara a la galería era arriano, y pasaba muchas horas rezando. Esta conducta le granjeó la simpatía de todos los cristianos. Por iniciativa de Teodorico, regresaron a sus puestos los obispos católicos de Aquitania Novempulania y de la Galia Narbonense, que eran regiones que los vándalos habían asolado.


title: Arrianismo en Hispania

text: Eurico se distinguió por su fanatismo arriano. Realizó una persecución religiosa de los católicos y perecieron los obispos de Perigueux, Limoges, Burdeos, Mende, Bazas, Auch y Conserans. Los habitantes de Eause quisieron defender a su obispo, pero este fue ejecutado y la ciudad fue desmantelada. Posteriormente, Eurico intentó inculcar el arrianismo a aquellas ciudades pero fracasó en el intento. Los habitantes de Bigorra, apoyados por su obispo, san Fausto, rechazaron abjurar de su fe y Eurico le perdonó la vida. Eurico quitó los techos a las iglesias católicas y retiró las puertas de las basílicas y se prohibió a los católicos reunirse, lo que continuaron haciendo en la clandestinidad, en cuevas y bosques. Estas políticas llevaron a muchos a crear capillas y ermitas en los montes para los pastores católicos.


title: Arrianismo en Hispania

text: Los obispos de las Galias seguían animando a la rebelión a los fieles contra los visigodos. El hijo de Eurico continuó con la represión. Volusiano, obispo de Tours, fue decapitado, san Cesáreo de Arlés, desterrado algún tiempo, y bandas de arrianos recorrieron los Pirineos saquearon las iglesias, maltratando a los fieles y matando a los obispos. Galactorio de Bearne atacó con milicias de campesinos a estos bandoleros arrianos cerca de Mimissan, pero fue vencido y hecho prisionero. Se le ofreció que abjurara de su fe pero no quiso y le degollaron.


title: Arrianismo en Hispania

text: Se culpó de todo esto al monarca visigodo y el monarca franco Clodoveo I aprovechando el apoyo que le ofrecían los obispos del Sur para intervenir como protector de los católicos, en alianza con el monarca de los Burgundios venció a Los visigodos y dio muerte a Alarico II en la Batalla de Vouillé, cerca de Poitiers, y empezaron a arrebatarles a los visigodos varias plazas importantes de la Aquitania para su control. Solo la llegada de destacamentos del rey ostrogodo Teodorico el Grande al Sur de Las Galias hicieron desistir a los Francos y Burgundios de arriesgar desencadenar un conflicto más extenso contra ambos pueblos godos unificados e intentar apoderarse de las provincias mediterráneas, la Septimania y Provenza al otro lado del Pirineo. Las poblaciones católicas de la Galia intentaron seguir ejemplo de Clodoveo y se afanaron en expulsar a los visigodos. Esto produjo la creación del pueblo de los agotes que profesaban un arrianismo mezclado con politeísmo escandinavo. Siglos después fueron bautizados en el catolicismo, pero siempre fueron mal considerados.


title: Arrianismo en Hispania

text: La hija de Clodoveo, Clotilde, contrajo matrimonio con el rey visigodo Amalarico para conseguir la paz. No obstante, Amalarico era muy creyente e intentó que Clotilde abjurase del catolicismo, lo que generó otra guerra entre visigodos y franceses que le costó la vida a Amalarico. A pesar de eso, Amalarico había intentado cierta política de tolerancia permitiendo dos concilios católicos: uno en Tarragona y otro en Barcelona.


title: Arrianismo en Hispania

text: Para ganarse a los hispanos de herencia cristiana-romana, Teudis favoreció el ejercicio de la religión católica y autorizó a obispos a celebrar todos los años un concilio en Toledo, en el centro de la península. El catolicismo siguió ejerciéndose bajo el reinado de Atanagildo. Sus dos hijas, Galswinta y Brunegilda, se casaron con reyes francos y abjuraron del arrianismo.


title: Arrianismo en Hispania

text: La conversión al catolicismo de Recaredo I se produjo en 587 y, tras él, se produjo la conversión de la nobleza goda del reino visigodo de Toledo. La formalización de la conversión se produjo durante el III Concilio de Toledo celebrado en 589. En la conversión influyó la rebelión de san Hermenegildo, hermano de Recaredo, que tuvo lugar al final del reinado del padre de ambos, Leovigildo. Con la conversión se puso fin a la división entre los gobernantes godos arrianos y sus súbditos hispanorromanos –y galorromanos de la Septimania- católicos. No obstante, con la conversión al catolicismo, se acabó también la relativa tolerancia religiosa que se había vivido hasta entonces en el reino visigodo de Toledo: los arrianos fueron considerados herejes y los judíos sufrieron una gran persecución a lo largo del siglo VII.


title: Temporada 2020 de las Grandes Ligas de Béisbol

text: La temporada 2020 de las Grandes Ligas de Béisbol se ha acortado debido a la pandemia de COVID-19. Tiene su temporada regular del 23 de julio hasta el 27 de septiembre y su postemporada desde el 29 de septiembre al 28 de octubre.


text: El 3 de julio, el Juego de las Estrellas fue cancelado debido al retraso de la temporada que comenzó a fines de julio. El Dodger Stadium, que organizaba el juego, ahora será el anfitrión del Juego de las Estrellas 2022.