title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: La princesa fue bautizada el 6 de diciembre de 1768 por el arzobispo de Canterbury en la Sala del Gran Consejo del palacio de St. James. Cuando solo contaba un mes de edad, lady Mary Coke declaró que la princesa era «la criatura más bella que había visto jamás».


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: La princesa Augusta era la mediana del trío compuesto por ella, su hermana mayor Carlota (nacida en 1766) y su hermana menor Isabel (nacida en 1770). En 1771, Carlota y Augusta comenzaron a recibir clases en el palacio de Kew bajo la supervisión de lady Charlotte Finch y miss Planta. Las princesas y sus hermanos, que habían estado muy unidos, dejaron prácticamente de verse, excepto cuando se encontraban durante sus paseos diarios. En 1774, su educación pasó a ser responsabilidad de Martha Goldsworthy. Las princesas recibieron la educación que entonces se consideraba adecuada para las niñas: modales, música, danza y artes, aunque su madre se aseguró de que también aprendieran inglés, francés, alemán, geografía y de que tuvieran institutrices muy cultivadas.


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: La princesa Augusta era la favorita de su gobernanta miss Planta, que la consideraba «la más bella de las princesas», aunque comparada con su hermana mayor, era «inmadura», además de ser tan tímida que tartamudeaba ante las personas que no conocía. Desde pequeña, Augusta estaba obsesionada con ser buena y aunque en ocasiones cometía travesuras, solía ser una niña tranquila y muy familiar. Al igual que sus hermanas, Augusta vivía tan aislada del mundo exterior que sus únicos amigos eran sus asistentes, con quienes mantuvo una correspondencia frecuente.


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: En 1782, Augusta debutó en las celebraciones del cumpleaños de su padre. Como seguían aterrándole las multitudes, su madre no le habló de la presentación hasta dos días antes. Ese mismo año murió su hermano menor, Alfredo, y unos meses después también falleció el pequeño Octavio. Augusta pronto tuvo otra hermana, Amelia, que fue la última hija de los reyes y nació en agosto de 1783. Aunque el nacimiento de Amelia no eliminó el dolor de perder a sus hermanos, Augusta no se obsesionó con sus muertes, como hizo su padre.


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: Durante su adolescencia, las tres princesas pasaban mucho tiempo con sus padres, a los que acompañaban en la corte, y sus lecciones dejaron de ser académicas para centrarse en la música y las bellas artes. En la corte conoció a personajes como la actriz Sarah Siddons y el presidente estadounidense John Adams. Aun con una vida social tan intensa, Augusta prefería la vida doméstica, y disfrutaba de la compañía de sus hermanos pequeños, Ernesto, Augusto y Adolfo. También tenía una relación muy estrecha con su hermana Isabel, ya que Carlota era algo altiva por su posición de princesa real.


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: En julio de 1783, al aproximarse a la edad de contraer matrimonio, a Carlota y a Augusta se les asignó su primera dama de compañía. Aunque las princesas ya casi habían acabado sus estudios académicos, la reina insistía en que sus hijas no perdieran el tiempo, y se aseguraba de que pasaran horas estudiando música o arte, y aprendiendo distintos tipos de trabajos especializados con diferentes maestros. La familia real solía vestir muy sencillamente, lejos del esplendor de otras cortes. Como tenía seis hijas, los gastos de la reina en el guardarropa eran enormes, e intentaba ajustarse al presupuesto que se le daba. En esa nueva etapa de su vida, este gasto se incrementaba rápidamente: el gasto trimestral se estimaba en 2000 £, a las que había que añadir los sueldos de sus tutores y sirvientes.


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: En 1785, Augusta y Carlota alcanzaron la edad en que podían comenzar a considerarse novias potenciales para príncipes extranjeros. Ese año, el príncipe heredero de Dinamarca (futuro Federico VI) comunicó a Jorge III que daría preferencia a una princesa británica sobre cualquier otra posible novia. Parece ser que Federico pensaba más en Augusta que en ninguna otra de sus hermanas, pero el rey se negó a aceptar esta propuesta, alegando que tras la espantosa forma en que Cristián VII, padre de Federico, había tratado a su hermana Carolina, nunca enviaría a una de sus hijas a la corte danesa.


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: En 1797, Augusta recibió una propuesta de matrimonio del príncipe Federico Adolfo de Suecia que no contaba con la aprobación de la casa real sueca. Una princesa británica, sobre todo con una madre tan fértil, era muy deseable, pero el padre de Augusta siempre se mostró reticente a la hora de casar a sus hijas.


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: La reina Carlota la mantuvo a su lado, aislándola de la sociedad y convirtiéndola en una especie de dama de compañía hasta su muerte, diez días después del 50° cumpleaños de la princesa. Augusta nunca se casó ni tuvo hijos.


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: En 1828, Augusta dijo a un amigo: «Me avergonzaba oír que me llamaran princesa Augusta, y nunca pude convencerme de que lo era mientras vivió algún miembro de la Casa de Estuardo; pero tras la muerte del cardenal York en 1807, me sentí realmente la princesa Augusta».


title: Augusta Sofía del Reino Unido

text: Augusta murió el 22 de septiembre de 1840 en Clarence House, St. James, Londres, y fue enterrada en la Capilla de San Jorge del castillo de Windsor después de ser velada en Frogmore.


title: Clyde Tombaugh

text: Clyde William Tombaugh (LaSalle, Illinois, 4 de febrero de 1906-Las Cruces, Nuevo México, 17 de enero de 1997) fue un astrónomo estadounidense, descubridor del planeta enano Plutón en 1930. Para localizarlo utilizó un microscopio de parpadeo, con el que comparó fotografías de una región del cielo que habían sido tomadas con varios días de diferencia.


title: Clyde Tombaugh

text: Tombaugh falleció en 1997. En 2006 aproximadamente una onza de sus cenizas fueron enviadas al espacio en la misión New Horizons, junto a una sonda que rastreó este planeta enano por primera vez en la historia, alcanzándolo el 14 de julio de 2015.


title: Clyde Tombaugh

text: Tombaugh trabajaba en el Observatorio Lowell en Flagstaff (Arizona), donde llevaba una búsqueda sistemática de cuerpos más allá de la órbita de Neptuno. Buscaba el planeta X, un hipotético planeta capaz de explicar por sus interacciones gravitatorias con Neptuno algunos detalles de la órbita de este último. La existencia del Planeta X había sido predicha por Percival Lowell y William Pickering.


title: Clyde Tombaugh

text: Plutón recibió su nombre del dios romano del mundo de los muertos, capaz de volverse invisible. El nombre fue favorecido entre una lista de varios otros en parte por iniciarse con las letras PL, iniciales de Percival Lowell.


title: Clyde Tombaugh

text: El asteroide (1604) Tombaugh descubierto por Carl Otto Lampland el fue nombrado en su honor por el descubrimiento de Plutón, a propuesta del observatorio Lowell. En total, Tombaugh descubrió 15 asteroides principalmente en sus búsquedas de Plutón y otros planetas.


title: Clyde Tombaugh

text: Las cenizas de Clyde Tombaugh viajan en un recipiente fijado en la parte inferior de la sonda "New Horizons". En la tapa de esta urna funeraria espacial lleva una inscripción en inglés: "«En el interior están los restos del estadounidense Clyde W. Tombaugh, que descubrió Plutón y la "tercera zona" del sistema solar. Hijo de Adelle y Muron, esposo de Patricia, padre de Annette y de Alden, astrónomo, profesor, aficionado a los juegos de palabras, y amigo: Clyde W. Tombaugh (1906-1997)»".


title: Santa Catalina (Jujuy)

text: Santa Catalina es una localidad del norte argentino, y cabecera del departamento homónimo, provincia de Jujuy. Es la 2.ª localidad permanentemente habitada más norteña de la Argentina, luego de El Angosto. Se encuentra a 67 km al oeste de La Quiaca.


title: Santa Catalina (Jujuy)

text: Es un lugar minero, con ex yacimientos auríferos, teniendo en su río la tentación de hallar, mediante un cedazo, pepitas de oro. Hay cría de llamas, ovejas y cabras.


title: Santa Catalina (Jujuy)

text: La sismicidad del área de Jujuy es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 40 años.


title: Caroline Weir

text: Caroline Weir (Dunfermline, 20 de junio de 1995) es una futbolista escocesa que juega como centrocampista en el Real Madrid Club de Fútbol de la Primera División de España. Es internacional con la selección de Escocia desde 2013.


title: Caroline Weir

text: Weir comenzó su carrera a los 10 años en las inferiores del Hibernian Ladies en Edimburgo. En 2011, ganó el premio a la jugadora del año de la SWFL First Division por su desempeño en la reserva del Hibernian y debutó con el equipo mayor contra el Glasgow City con tan sólo 15 años. En su primera temporada firmó 4 goles en 12 partidos (5 como titular) cuando las "Hibs" se treparon al tercer lugar de la tabla en la Scottish Women's Premier League. Al año siguiente, anotó 9 tantos en 19 partidos, terminando cuarta en la tabla y en 2013 disputó 10 de los 11 partidos de la primera vuelta del campeonato en los que gritó otros 9 goles.


title: Caroline Weir

text: En julio de 2013, hizo pie en Inglaterra para unirse al Arsenal de la WSL después de dejar la escuela secundaria. La escocesa tuvo una sequía de goles en la liga y no pudo anotar en los 7 pleitos que disputó esa temporada, mientras que en la FA Women's League Cup sólo jugó un partido en las semifinales. En la Liga de Campeones 2013-14 amasó 5 partidos y vio a su equipo eliminado en cuartos de final tras un 1-2 global contra el Birmingham City. Ganó la Women's FA Cup de 2014 pero al año siguiente disputaría tan sólo 3 encuentros con las "Gunners".


title: Caroline Weir

text: En 2015 tuvo un breve paso por el Bristol Academy donde contribuyó con 3 goles en 9 partidos pero no pudo evitar el descenso del club al final de la temporada.


title: Caroline Weir

text: Al año siguiente su unió al Liverpool FC que acababa de evitar el descenso ubicándose en penúltimo lugar. Disputó los 16 partidos de liga y con sus 7 goles que la posicionaron como tercera mejor goleadora contribuyó a que las "Reds" consiguieran un cómodo quinto lugar. Por su desempeño en ese año, Weir se hizo merecedora del premio a la Jugadora del Liverpool de la Temporada.


title: Caroline Weir

text: En la Spring Series 2017, jugó los 8 partidos y fue la segunda máxima anotadora con 5 tantos. En la temporada 2017-18, disputó 17 de los 18 partidos pero solo logró marcar un gol.


title: Caroline Weir

text: A mitad del 2018, la escocesa fue a parar al Manchester City con quien fue subcampeona en la FA WSL 2018-19. También se coronó campeona de la Women's League Cup 2018-19 y la Women's FA Cup 2019 donde además fue reconocida como Jugadora del Partido en la final que vio al City vencer 4-2 al Arsenal en los penales.


title: Caroline Weir

text: Disputó la Liga de Campeones 2018-19 pero el City quedó eliminado en los dieciseisavos de final ante el Atlético de Madrid con un 3-1 en el global. En la empataron 1-1 ante el Real Madrid en el partido de ida con un tanto de Weir. Sin embargo perdieron por la mínima en la vuelta, por lo que se quedaron afuera de la competencia.


title: Caroline Weir

text: El 7 de septiembre de 2019, Weir anotó el gol de la victoria cuando el City derrotó al Manchester United 1-0 en el derbi de Mánchester. Posteriormente, el gol fue nominado para el Premio Puskás 2020.


title: Caroline Weir

text: En la temporada 2019-20, Weir y su equipo volvieron a ganar la Women's FA Cup tras vencer 3-1 al Everton en la prórroga. Siguió otra conquista de la Women's League Cup 2021-22, esta vez su club venció al Chelsea por 3-1 con dos goles de la centrocampista. Otro gol de la escocesa contra el Manchester United el 12 de febrero de 2021 fue nominado al Premio Puskás 2021.


title: Caroline Weir

text: En julio de 2022, Weir se unió al Real Madrid de la Liga F española. Un mes después, marcó el gol que eliminó a su anterior club, el Manchester City, de la clasificación para la Liga de Campeones de 2022-23, dándole a su equipo el pase a la siguiente fase.


title: Caroline Weir

text: Weir jugó por primera vez dos partidos con la sub-15 de Escocia en 2009. Con el combinado sub-17, participó en octubre de 2010 en la primera ronda de clasificación para el Campeonato Europeo Sub-17 de 2010-11. Disputó los tres encuentros, anotando el gol de la victoria por 1-0 sobre Rumania y dos goles en la victoria por 3-1 sobre Austria. Clasificadas las escocesas a la segunda ronda, Weir marcó un hat-trick en el primer tiempo contra las anfritionas para ganar por 3-0. Sin embargo no lograron clasificarse a la ronda final debido a sus derrotas ante Francia y Gales.


title: Caroline Weir

text: En octubre de 2011 hicieron un nuevo intento en el Campeonato Europeo Sub-17 de 2011-12, aunque solo lograron vencer a Kazajistán por 3-0, con un gol de Weir. La delantera también agitó las redes en el empate 2-2 contra Islandia. Como segundas peores finalistas de su grupo, las escocesas se despidieron del certamen.


title: Caroline Weir

text: Después de haber defendido la camiseta de su país en todas las categorías inferiores, Weir recibió su primera convocatoria a la selección mayor de Escocia para un par de encuentros amistosos contra Islandia y Alemania en junio de 2013. Durante la Eurocopa 2017, anotó el primer gol de Escocia contra España y fue nombrada Jugadora del Partido. Weir ayudó a su país a clasificarse para la Copa Mundial de 2019 y jugó en sus tres partidos en el torneo.


title: Caroline Weir

text: Weir fue una de las dos escocesas convocadas a la selección del Reino Unido para los Juegos Olímpicos de Tokio 2020. A ella inicialmente se le atribuyó el gol en el empate 1-1 con Canadá en la fase de grupos, sin embargo fue luego contado como un gol en contra de la canadiense Nichelle Prince. Las británicas pasaron a los cuartos de final como punteras en su grupo pero cayeron ante Australia con un 3-4 tras la prórroga.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: El Diario Oficial de la República de Chile es el medio de publicación de las leyes, decretos y otras normas jurídicas emanadas de los órganos del Estado. Además se publican ciertos actos públicos y privados de inserción obligatoria.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: Fue creado por decreto del 15 de noviembre de 1876 del presidente Aníbal Pinto. Su primer número corresponde al 1 de marzo de 1877. El "Diario Oficial" aparece de lunes a sábado, excepto los días festivos. Desde 2016 su versión digital es la única oficial.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: El "Diario Oficial" reemplazó a "El Araucano" (1830-1876), que era el diario oficial hasta entonces. Fue creado por iniciativa del ministro del Interior, José Victorino Lastarria, quien deseaba tener un medio netamente oficial, reglamentar la publicación de los documentos oficiales y organizar la Imprenta Nacional.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: Su primer director y de la Imprenta Nacional fue Ricardo Becerra. En sus primeros años continuó publicando columnas editoriales como su predecesor, pero luego fue ocupado únicamente para documentos oficiales (leyes, decretos, etc.). En 1880 Becerra fue reemplazado por Guillermo Blest Gana, a quien le sucedió Alcibíades Roldán (1884-1891), Carlos Emeterio Cerda (1891-1912) y Honorario Henríquez Pérez (1912-1926).


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: A finales de 1890 y comienzos de 1891 reaparecieron las columnas editoriales, que al parecer eran escritas por el propio presidente José Manuel Balmaceda o auxiliares de su gobierno. Después de 1891, esta práctica desapareció por completo; aprovechándose de esta situación fue publicado el "Diario Oficial del Verdadero Gobierno", un diario opositor. Ante la necesidad de oficializar las órdenes y decisiones de la Junta de Gobierno de Iquique, se publicó el "Boletín Oficial de la Junta de Gobierno" en Iquique desde mayo de 1891. Su edición terminó en noviembre de 1891 al ser ocupado Santiago de Chile por las fuerzas congresistas vencedoras de la Guerra Civil de 1891.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: El 30 de diciembre de 1981 el Diario Oficial adopta el sistema de impresión ófset, abandonando el sistema de linotipias que había utilizado desde su fundación.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: El 19 de abril de 2016 fue publicado el decreto del Ministerio del Interior que modifica la organización y funcionamiento del Diario Oficial, eliminando también su versión impresa y validando legalmente su edición digital. A partir del 17 de agosto se imprimen solamente copias impresas para archivo y referencia, destinadas al propio Diario Oficial, la Biblioteca Nacional, la Biblioteca del Congreso Nacional, la Corte Suprema y el Archivo Nacional.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: Originalmente fue editado por la Imprenta Nacional. Su administración fue concesionada a particulares en 1926. Pero debido a su insatisfactorio funcionamiento, en 1931 fue encargada su administración a la Empresa Periodística La Nación S.A. Esta última, desde 1934, asumió directamente su edición e impresión.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: El 27 de agosto de 2013 la administración del Diario Oficial pasó al Ministerio del Interior y Seguridad Pública de Chile y sus oficinas centrales se trasladaron a la calle Doctor Torres Boonen 511, en la comuna de Providencia.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: En el "Diario Oficial" se publican diversas normas, tales como leyes, decretos legislativos, decretos y resoluciones de diversos órganos y servicios públicos, decretos alcaldicios, ordenanzas municipales, auto acordados de los tribunales de justicia y acuerdos del Banco Central de Chile.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: También se realizan publicaciones judiciales, como avisos de extravíos de documentos, de cambio de nombre, de muerte presunta, quiebras, notificaciones por aviso, entre otras.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: Asimismo, se publican llamados a concursos y licitaciones públicas, extractos de las escrituras públicas de constitución de sociedades, citaciones a junta de accionistas, balances y estados de situación de ellas, balances del Banco Central, entre otros.


title: Diario Oficial de la República de Chile

text: Desde el 3 de julio de 2017, el Diario Oficial es el encargado de publicar el Boletín Oficial de Minería, el cual hasta esa fecha estaba repartido en distintos boletines provinciales o regionales.


title: Haidong Gumdo

text: 해동 검도 (海東劍道) ("Haidong Gumdo", "Haedong Geomdo" o "Haedong Kumdo"), es un nombre acuñado alrededor de 1982 por Kim Jeong-Ho, presidente y fundador de la Haidong Gumdo Federation.


title: Haidong Gumdo

text: El Haidong Gumdo deriva su nombre de Haedong Seongguk Balhae (海東盛國渤海), un reino antiguo que ocupaba lo que hoy es el noreste de Corea, norte de China y este de Siberia.


title: Haidong Gumdo

text: De origen coreano, el Haidong Gumdo es un arte marcial tradicional y moderno del manejo de la espada. La práctica empieza con espada de madera ("mokgum"). Más adelante se permite el uso de espada sin filo ("kagum"). Finalmente, los cinturones negros pueden usar espada con filo ("jingum").


title: Haidong Gumdo

text: En el Haidong Gumdo actual, hay varias modalidades de competencia, como: combate con espadas de espuma coreografiado y libre (con y sin protecciones), danza con espada, corte de diferentes materiales (papel, velas, bambú, objetos en el aire), y formas tradicionales.


title: Haidong Gumdo

text: El número de practicantes mujeres en el Haidong Gumdo es notoria; incluyendo a varias instructoras y maestras de alto grado reconocidas a nivel mundial.


title: Haidong Gumdo

text: Los "kibon dongjak", constituyen los movimientos a partir de los cuales se crean las combinaciones de movimientos que dan lugar a las formas.


title: Haidong Gumdo

text: El Haidong Gumdo puede ser descrito como un intercambio de múltiples golpes de la espada versus un golpe de la espada. El concepto de un golpe de la espada caracteriza al método japonés. El ideal japonés de "un golpe, una muerte" prevalece en la esgrima moderna japonesa o kendo, aún en la modernidad. Los méritos y limitaciones de cada arte podrían ser debatidos sin fin. Pero probablemente la mejor forma de describir la principal diferencia entre el estilo del kendo japonés y el Haidong Gumdo coreano es a través de fin del entrenamiento, así:


title: Haidong Gumdo

text: La esencia filosófica del Haidong Gumdo está en el "shimgeom" (심검 [心劒], literalmente mente-espada). El "shimgeom" es la unión de mente, cuerpo y espíritu que se expresa a través del uso de la espada.


title: Haidong Gumdo

text: La Federación Mundial de Haidong Gumdo (세계해동검도연맹) (HDGDWF) Fue fundada en 1996 por el Maestro Jeong-Ho Kim para ayudar a la globalización de este arte marcial. Su sede principal se encuentra en la ciudad de Gwangju (광주광역시) al sur oeste de Corea del Sur.


title: Haidong Gumdo

text: Hay más de 400 dojangs y 1000 clubes de 10 federaciones municipales y provinciales en Corea y 600 dojangs en sub-federaciones internacionales, en total se estima un millón de practicantes alrededor del mundo.


title: Haidong Gumdo

text: Desde 2002, cada 2 años se celebró en Corea del Sur el campeonato mundial de Haidong Gumdo hasta 2012. A partir de 2013, el campeonato mundial de Haidong Gumdo se engloba dentro del evento Mulimpia, que además engloba otras artes marciales. Campeonatos celebrados hasta la fecha:


title: Haidong Gumdo

text: la Federación Mundial Unida de Haedong Kumdo fue fundada en junio del 2001 por el Maestro Jeong-Seong Kim. Actualmente cuenta con casi más de 50 países miembros. El principal objetivo de ella es implementar la téctinca "Jinyoung Ssangkum Ryu" (진영 쌍검 류 眞 英 双剑 类) el sistema coreano de dos espadas. Su sede principal se encuentra en Busan al sur este de Corea del Sur.


title: Haidong Gumdo

text: Una serie de acciones legales entre las dos organizaciones principales de Haidong Gumdo han revelado y documentado la historia de este arte marcial. Estas organizaciones aseguran que el Haidong Gumdo tiene sus raíces en las tradiciones marciales de antiguos guerreros de elite llamados Samurang (사무랑 [士武郞]), entrenados por el maestro Seolbong y provenientes de Goguryeo (고구려), uno de los Tres Reinos de Corea ubicado en lo que hoy es el norte de Corea. Sin embargo, no existe documentación escrita que verifique la existencia de estos guerreros ni el destino de los Samurang o sus técnicas de espada luego de la caída de Goguryeo, si es que existieron realmente.


title: Haidong Gumdo

text: Otra versión, respaldada por la Federación Mundial de Haidong Gumdo, asegura que Kim Jeong-Ho (presidente de la Federación Daehan Haidong Gumdo), aprendió Haidong Gumdo de un maestro llamado Jangbaeksan (장백산 [長白山"?"]) en la montaña Kwanak.


title: Haidong Gumdo

text: Las cortes concluyeron que el Haidong Gumdo en realidad había sido creado por Kim Jeong-Ho y Na Hanil, ambos estudiantes de las artes de la espada coreana de Gicheonmun (bajo Bak Daeyang) y Simgeomdo (bajo Kim Changsik), y que la historia de Jangbaeksan era sólo una metáfora, es decir, no era verdad.


title: Haidong Gumdo

text: Kim Jeong-Ho y Na Hanil trabajaron juntos bajo el nombre más conocido de sus dos artes: Simgeomdo. Cerca de 1984 comenzaron enseñando sus artes marciales bajo el nombre de Haidong Gumdo. El Haidong Gumdo permaneció relativamente desconocido hasta 1989 cuando Na Hanil representó el papel principal en un programa dramático en la TV coreana. Esto ayudó a promover considerablemente el Haidong Gumdo, aunque el rápido crecimiento de la organización llevó a tensiones internas.


title: Evolution Championship Series

text: Evolution Championship Series, también conocido como "EVO" o simplemente "Evo", es un evento anual de e-sports que se centra exclusivamente en los juegos de lucha. El torneo utiliza el formato de torneo de doble eliminación. Al igual que en el Super Battle Opera, EVO a través de los años se ha hecho bien conocido, por lo general participan jugadores de todo el mundo, sobre todo de Japón y Estados Unidos.


title: Evolution Championship Series

text: Evo fue fundada por Tom Cannon, también conocido por su trabajo en Shoryuken.com, un sitio web dedicado a los juegos de lucha. El torneo comenzó como "Battle by the Bay" (un torneo de 40 personas de Super Street Fighter II Turbo y Street Fighter Alpha 2), en 1996 en Sunnyvale, California, y posteriormente se trasladó a su lugar habitual en Las Vegas. El evento cambió su nombre a Evo en el 2002. Con el tiempo, el torneo fue creciendo, llegando a registrar más de mil participantes en 2009.


title: Evolution Championship Series

text: Originalmente, el torneo utilizaba máquinas recreativas arcade, pero en 2004 se tomó la controvertida decisión de trasladar todos los juegos a sus versiones de consola. Durante la transición a los juegos de la 7ª generación de consolas, la mayoría de los juegos se jugaron en PlayStation 3, aunque en la edición Evo 2014, se jugaron en su mayoría en Xbox 360. Además de los torneos oficiales, también existe el área "BYOC" (abreviación del inglés "bring your own console", que significa "trae tu propia consola"), en la se juegan y se celebran torneos secundarios de muchos otros juegos.


title: Evolution Championship Series

text: Evo 2004 se llevó a cabo en la Universidad Cal Poly, en el sur de California, del 29 de julio al 1 de agosto. El torneo acumuló cerca de 700 competidores de más de 30 naciones para competir otra vez en nueve juegos diferentes. Los juegos incluidos en esta ocasión son: "Super Street Fighter II Turbo", "Street Fighter III: 3rd Strike", "Marvel vs. Capcom 2", "Capcom Vs. SNK 2", "Virtua Fighter 4: Evolution", "Guilty Gear XX", "Soulcalibur II", "Tekken 4", and "Tekken Tag Tournament".


title: Evolution Championship Series

text: En esta edición se dio una controversia, ya que a partir de ese año se comienza a utilizar las consolas caseras para la mayoría de los juegos del torneo, en desmedro de los arcades, con la única excepción de 3rd Strike, que utilizó las máquinas recreativas más tradicionales. La razón de este cambio fue atribuido a los distintos programas y las limitaciones de hardware de los arcades en el tiempo.


title: Evolution Championship Series

text: Evo 2004 fue también el lugar de nacimiento del "Evo Moment # 37", en el que Daigo Umehara (jugando como Ken ) se enfrenta a Justin Wong (con Chun-Li ), y fue exitosamente capaz de parar vía parry uno de los movimientos especiales de Chun-Li mientras Daigo tenía muy poca salud y contra todo pronóstico gana la ronda y, finalmente, el partido como resultado, logrando la ovación del público presente.


title: Evolution Championship Series

text: Evo 2006 tuvo lugar en el Red Rock Resort Spa and Casino, en Las Vegas. 2006 fue el primer año en que Capcom dio su apoyo oficial de manera pública a los torneos EVO. Normalmente, Evolution Championship Series siempre se ha caracterizado por tener torneos solamente de juegos de peleas, pero en el 2006 fue incluido "Mario Kart DS" en el lineup.


title: Evolution Championship Series

text: El Evo 2008 se llevó a cabo en el Tropicana Hotel and Casino en Las Vegas, entre el 8 y el 10 de agosto. El torneo contó con seis juegos dentro de su nómina oficial: "Capcom Vs. SNK 2", "", "Street Fighter III: 3rd Strike", "Super Smash Bros. Brawl", "Super Street Fighter II Turbo", and "Marvel vs. Capcom 2".


title: Evolution Championship Series

text: Evo 2008 también permitió a los asistentes ver juegos del género en desarrollo, como "", "Street Fighter IV", "Super Street Fighter II Turbo HD Remix", y ".


title: Evolution Championship Series

text: El Evo 2009 se realizó los días 17, 18 y 19 de julio. en el Rio Convention Center, en Las Vegas, Nevada. El torneo tuvo a 6 juegos como protagonistas: "Guilty Gear XX: Accent Core", "Marvel vs. Capcom 2", "Street Fighter III: 3rd Strike", "Super Street Fighter II Turbo HD Remix" y "Street Fighter IV". Cabe destacar que gracias al recién lanzado Street Fighter IV, aumentó la asistencia el Evo por un margen considerable, ya que el torneo de ese juego convocó a más 1.000 participantes, casi tres veces más que la participación de los torneos para los demás juegos.


title: Evolution Championship Series

text: Evo 2010 tuvo un enorme número de competidores, con Super Street Fighter IV congregando unos 1.800 jugadores para el duelo, con un premio garantizado de $ 20.000 USD. Lo más notable de esta EVO fue Justin Wong consolidando su dominio en Marvel vs Capcom 2 en su proverbial canto del cisne, derrotando al campeón del año anterior, Sanford Kelly. También fue notable ver a Wong fallando para alcanzar el top 8 en Super Street Fighter IV, cayendo víctima primero de Vance "Vangief" Wu, y poco después del jugador taiwanés Bruce "GamerBee" Hsiang. se incluyó después de una encuesta en Shoryuken.com para decidir sobre el juego final del torneo, superando a Street Fighter III: 3rd Strike, Capcom vs SNK 2, Marvel vs Capcom 2, Soulcalibur IV y The King of Fighters XII.". "" se iba a incluir, pero después de que la mayoría de la comunidad se trasladó a BlazBlue: Continuum Shift, se tomó la decisión de reemplazarlo con Marvel vs Capcom 2. También notable fue la limitada cobertura del evento por parte de G4, incluso ofreciendo al anfitrión de X-Play Adam Sessler para el comentario de la final del Super Street Fighter IV.


title: Evolution Championship Series

text: Para la Evo 2011, una temporada de torneos se anunció en la que los jugadores podían ganar puntos de clasificación para uno de los ocho torneos. esta edición tuvo lugar en Rio Las Vegas entre el 29 y 31 de julio, utilizando unos 5100 m² del salon de baile. Estaban representados todos los 50 estados de los EE.UU., al igual que 44 países. El 25 de julio de 2011, se anunció que en PlayStation Home los usuarios podrían ver una transmisión en vivo del torneo. Evo 2011 fue el evento más visto en su historia, su livestream fue visto por más de 2 millones de espectadores únicos en UStream durante el transcurso del evento.


title: Evolution Championship Series

text: Yoshinori Ono, productor de la serie Street Fighter, anunció en la EVO un DLC gratuito, el Super Street Fighter IV Arcade Edition. El productor de la saga "Tekken", Katsuhiro Harada, asistió al evento para mostrar las nuevas mecánicas del "Tekken Tag Tournament 2" y del "Soulcalibur V". Otros juegos que aún no se lanzaban al mercado y que fueron mostrados son el "Ultimate Marvel vs. Capcom 3", "King of Fighters XIII", "Skullgirls" y el "Street Fighter III: 3rd Strike Online Edition". un torneo de "Skullgirls" se desarrolló, y el ganador recibió un arcade stick con motivo del Skullgirls. Medios como G4, GameSpot and Destructoid estuvieron presentes para cubrir el evento.


title: Evolution Championship Series

text: Un particular y notable participante digo presente en el torneo de "Marvel vs. Capcom 3", un niño de tan solo 8 años de edad llamado Noah Solis, cuyo equipo incluye a Hulk, Sentinel and Albert Wesker. El pequeño Solis realizó una performance incluyendo un round perfecto en tan solo 10 secundos. Solis fue eventualmente eliminato por el finalista de Mortal Kombat Chris G. En una entrevista con [Giant Bomb]], el padre del niño, Moisés Solís, habló de que tiene toda la intención de apoyar el éxito de su hijo en los juegos de lucha, citando a los videojuegos como una forma, junto con la educación, de no caer en la cultura de las pandillas


title: Evolution Championship Series

text: Evo 2012 se llevó a cabo los días 6, 7 y 8 de julio, en el Caesars Palace, Paradise, Nevada. El 3 de enero, Joey Cuellar anuncia los 6 juegos que participarán en el evento: "", "Ultimate Marvel vs. Capcom 3", "Mortal Kombat", "Soulcalibur V", "The King of Fighters XIII" y "Street Fighter X Tekken". La serie de torneos del año anterior regresa en esta ocasión, sembrando puntos en los seis juegos por 17 eventos alrededor del mundo.


title: Evolution Championship Series

text: Uno de los momentos más álgidos y recordados de esta edición fue la que protagonizaron Kwang-noh ' "CafeID MadKOF" ' Lee y, por sobre todo, Armando ' "IGL Bala" ' Velázquez en la final de The King of Fighters XIII teniendo un multitudinario apoyo este último por parte de muchos mexicanos presentes en el lugar, y por la gran demostración de ambos jugadores.


title: Evolution Championship Series

text: Evo 2013 fue anunciado el 2 de diciembre de 2012. Se llevó a cabo entre el 12 al 14 de julio, en Paris Las Vegas. El 8 de enero, Joey Cuellar anunció que EVO 2013 tendría ocho juegos de torneos principales, con un total de 8 torneos "Ultimate Marvel vs. Capcom 3", "", "Tekken Tag Tournament 2", "Mortal Kombat", "Street Fighter X Tekken (Version 2013)", "The King of Fighters XIII", y "Persona 4 Arena". El octavo juego fue votado por los jugadores a través de donaciones en línea, todos los ingresos de los cuales fueron a la Fundación de Investigación de Cáncer de Mama Breast Cancer Research Foundation. El ganador de la encuesta fue "Super Smash Bros. Melee" con 94.683 dólares levantados para ese juego, mientras que la cantidad total de donaciones fue de $ 225.744. Nintendo de América se opuso inicialmente al streaming de " Melee ", ', Aunque una corriente viva se permitió en última instancia ser llevada a cabo según lo previsto. El 7 de mayo de 2013 se anunció que "" sería un juego del torneo principal, por lo tanto, la ampliación de la lista de juegos creció de ocho a nueve.


title: Evolution Championship Series

text: Evo 2014 fue anunciado el 15 de septiembre de 2013. Se llevó a cabo los días 11, 12 y 13 de julio de 2014, en el Westgate Las Vegas Resort & Casino. El 6 de febrero de 2014, Cuellar anunció que la edición 2014 de Evo incluiría Ultimate Marvel vs Capcom 3, Ultra Street Fighter IV, , The King of Fighters XIII, Killer Instinct y , además también mencionó que las discusiones estaban en curso con Nintendo sobre la posible inclusión de Super Smash Bros. Melee. Posteriormente, "Melee" fue aprobado por Nintendo para participar en la EVO 2014. "Tekken Tag Tournament 2" fue agregado posteriormente al roster. Los primeros días de julio se conoció que Nintendo sería parte de los auspiciadores oficiales del torneo. En el evento se desvelaron 2 noticias: Un nuevo personaje para Mortal Kombat X, Raiden, y Katsuhiro Harada anunció que ya se encuentra en desarrollo Tekken 7.


title: Evolution Championship Series

text: La Evo 2015 tuvo lugar los días 17, 18 y 19 julio de 2015 en el Paris Las Vegas . El 20 de enero de 2015, Cuellar anunció que Evo 2015 incluiría Ultra Street Fighter IV , Ultimate Marvel vs Capcom 3 , Super Smash Bros. para Wii U , Guilty Gear Xrd -SIGN- , Killer Instinct , Mortal Kombat X , Persona 4 Arena Ultimax , Super Smash Bros. Melee , y Tekken 7.


title: Evolution Championship Series

text: Inicialmente el juego Ultra Street Fighter IV se suponía que debía ejecutarse en su versión de PlayStation 4, pero la organización finalmente decidió utilizar la versión de Xbox 360, debido al gran número de errores y problemas técnicos encontrados por los jugadores en el port para PS4. Cuellar también confirmó que EVO 2015 utilizaría la acumulación técnicamente obsoleta de Persona 4 Arena Ultimax en PlayStation 3. El 25 de mayo, Cuéllar confirmó que tanto el Super Smash Bros. Melee y Super Smash Bros. para Wii U han superado 1.500 participantes cada uno. Cuellar confirmó más tarde que Ultra Street Fighter IV superó 2.000 participantes. EVO 2015 también actuó como la clasificatoria para Copa Capcom de Ultra Street Fighter IV, así como una clasificación para la Copa Mundial de Killer Instinct, con ambos juegos para recibir sus respectivos pozos de bonificación de $50.000 de Capcom / Sony y Iron Galaxy / Microsoft , respectivamente. Netherrealm y Warner Bros. también donaron $50 mil hacia el bote de premio para Mortal Kombat X, debido al éxito del skin Blue Steel para Sub-Zero. Además, Atlus ha donado $10.000 para el bote de bonificación por Persona 4 Arena Ultimax , mientras que Arc System Works y Aksys Games donó la misma cantidad a la olla de bono para Guilty Gear Xrd. Namco Bandai ha anunciado que han proporcionado una olla de bono de $30.000 para Tekken 7, así como proporcionar a todos los competidores de dicho juego una polera de la franquicia, donde aparecen Lili y Eliza (personaje recién llegado a Tekken Revolutión).


title: Kristen Gilbert

text: Kristen Heather Gilbert (Fall River, Massachusetts; 13 de noviembre de 1967) es una asesina en serie y exenfermera estadounidense condenada por cuatro asesinatos y dos tentativas de asesinato de pacientes ingresados en el Centro Médico de Asuntos de Veteranos (VAMC) en Northampton, Massachusetts. Indujo un paro cardíaco en pacientes inyectando sus bolsas de terapia intravenosa con dosis masivas de epinefrina, un estimulante cardíaco imposible de rastrear en las analíticas y autopsias. Luego respondía a la emergencia codificada, a menudo resucitando a los pacientes ella misma. Aunque se cree que pudo haber sido responsable de 350 o más muertes, sus únicas víctimas confirmadas fueron Stanley Jagodowski (66), Henry Hudon (35), Kenneth Cutting (41) y Edward Skwira (69).


title: Kristen Gilbert

text: Nacida como Kristen Heather Strickland el 13 de noviembre de 1967 en el estado de Massachusetts, era la mayor de las dos hijas de Richard y Claudia Strickland, un ejecutivo de electrónica y una ama de casa y maestra a tiempo parcial. En la adolescencia, sus amigos y familiares notaron que tenía el hábito de mentir. Tenía un historial de intentos de suicidio fingidos para manipular a las personas. Según los registros judiciales, había hecho amenazas violentas contra otras personas desde que era una adolescente.


title: Kristen Gilbert

text: Gilbert se graduó de la escuela secundaria regional Groton-Dunstable en Groton, Massachusetts. En 1986, se matriculó en Bridgewater State College en Bridgewater. Tras un intento falso de suicidio, las autoridades del Bridgewater State College le ordenaron tratamiento psiquiátrico. Debido a esto, en 1987, se trasladó al Mount Wachusett Community College, en Gardner, y al Greenfield Community College, en Greenfield. Se graduó en este último con el diploma de enfermera, registrándose como tal en 1988. Más tarde, ese mismo año, se casó con Glenn Gilbert. El matrimonio, divorciado diez años después, cuando Kristen fue arrestada, tenía dos hijos. La familia residía en Setauket-East Setauket (estado de Nueva York).


title: Kristen Gilbert

text: En 1989, se unió al personal del Centro Médico de Asuntos de Veteranos en Northampton. Aunque otras enfermeras notaron un gran número de muertes en los turnos en los que estaba presente Gilbert, ignoraron algo más grave en ese fenómeno y en tono de broma la llegaron a llamar el "ángel de la muerte". En 1996, sin embargo, tres enfermeras informaron de su preocupación por un aumento de las muertes por paro cardíaco y una disminución en el suministro de epinefrina, y se llevó a cabo una investigación. Gilbert telefoneó con una amenaza de bomba para intentar descarrilar la investigación.


title: Kristen Gilbert

text: Gilbert dejó el hospital en 1996 en medio de una investigación del hospital sobre las muchas muertes de pacientes sospechosas que ocurrieron durante sus turnos. Ese otoño, Gilbert se registró en hospitales psiquiátricos siete veces, permaneciendo entre uno y diez días cada vez. En enero de 1998, Gilbert fue juzgada por la falsa amenaza de bomba para tomar represalias contra sus compañeros de trabajo y su ex novio James Perrault (que también trabajaba en el hospital) por su participación en la investigación. En abril de 1998, Gilbert fue condenado por ese delito.


title: Kristen Gilbert

text: Miembros del personal hospitalario especularon que Gilbert pudo haber sido responsable de 350 o más muertes y más de 300 emergencias médicas. El fiscal de su caso, el fiscal federal adjunto William M. Welch II, afirmó que Gilbert utilizó estas situaciones de emergencia para llamar la atención de su entonces novio Perrault, un oficial de policía presente en el servicio del hospital. Perrault llegaría a testificar en su contra, diciendo que ella le confesó al menos un asesinato por teléfono mientras estaba hospitalizada en una sala psiquiátrica. Su abogado defensor, David P. Hoose, alegó dudas razonables basadas en la falta de pruebas directas.


title: Kristen Gilbert

text: William Boutelle, psiquiatra y jefe de personal del hospital en el que trabajaba Gilbert, teorizó que ella creó situaciones de crisis médica de emergencia para mostrar sus habilidades como enfermera. Según los registros judiciales, había hecho amenazas violentas contra otras personas desde que era adolescente. En el juicio, los fiscales dijeron que utilizó un cuchillo de cocina grande en un asalto en Greenfield, en enero o febrero de 1988. Los fiscales dijeron que intentó asesinar dos veces a una persona con veneno en noviembre de 1995. Los fiscales dijeron que Gilbert trató de envenenar a un paciente en el hospital el 28 de enero de 1996 y provocó una nueva emergencia médica al quitarle el tubo de respiración a un paciente en el hospital el 30 de enero de 1994.


title: Kristen Gilbert

text: Los fiscales alegaron que Gilbert abandonó a una paciente que sufría un paro cardíaco el 9 de noviembre de 1995 y luego pidió a otra enfermera que la acompañara en una revisión de pacientes. La acusación expresó que Gilbert espera hasta que la persona que la acompañara detectara de forma independiente la dificultad del paciente antes de dar la alarma. Gilbert obligó a un colega no capacitado a usar palas de desfibrilación cardíaca en un paciente durante una emergencia médica el 17 de noviembre de 1995, negándose a usar el equipo ella misma. Los fiscales dijeron que Gilbert amenazó la vida de al menos una persona verbal y físicamente en julio de 1996. Mientras trabajaba como asistente de salud en el hogar antes de convertirse en enfermera registrada y unos ocho años antes de sus crímenes, Gilbert escaldó intencionalmente a un niño con discapacidad mental con agua caliente del baño.


title: Kristen Gilbert

text: El 14 de marzo de 2001, un jurado federal condenó a Gilbert por tres cargos de asesinato en primer grado, un cargo de asesinato en segundo grado y dos cargos de intento de asesinato. Aunque el estado de Massachusetts no cuenta con pena capital, sus delitos se cometieron en propiedad federal y, por lo tanto, quedaban sujetos a pena de muerte. Los fiscales, en un intento por asegurar tal fin, trataron de admitir pruebas de factores agravantes durante la fase de la pena, incluida la condena de Gilbert en 1998 por la amenaza de bomba; la defensa presentó evidencia de factores atenuantes, incluido el bienestar de los dos hijos de Gilbert.


title: Kristen Gilbert

text: El 26 de marzo de 2001, el jurado recomendó la pena de cadena perpetua. El 27 de marzo, el juez sentenció formalmente a Gilbert a cuatro cadenas perpetuas consecutivas sin posibilidad de libertad condicional, más 20 años. Fue trasladada de una prisión para mujeres en Framingham, Massachusetts, a Fort Worth, Texas, donde ha permanecido desde entonces.


title: Kristen Gilbert

text: En julio de 2003, Gilbert retiró su apelación federal para un nuevo juicio después de un nuevo fallo de la Corte Suprema de los Estados Unidos que habría permitido a los fiscales perseguir la pena de muerte en un nuevo juicio.


title: Santaella

text: Santaella es un municipio español de la provincia de Córdoba, Andalucía. En el año 2019 contaba con 4629 habitantes. Su extensión superficial es de 225,8 km² y tiene una densidad de 20,5 hab/km². Sus coordenadas geográficas son 38º34' N, 4º50' O. Se encuentra situado en la comarca de la Campiña Sur, a una altitud de 238 metros y a 43 kilómetros de la capital de provincia, Córdoba.


title: Santaella

text: En época de dominio árabe se la conoció como "Shant'Yala", conquistada por Fernando III en 1240. Unas indagaciones identifican a Santaella con la Arcilasis de Ptolomeo, y también se ha llegado a afirmar que el nombre deriva de Santa Olalla o Eulalia, mártir emeritense.


title: Santaella

text: Santaella se encuentra en la depresión del Guadalquivir, situada al suroeste de la provincia de Córdoba, cercana a otros pueblos como son La Carlota, Montalbán de Córdoba, La Rambla, La Guijarrosa, Montemayor, Puente Genil y Écija, ya provincia de Sevilla.


title: Santaella

text: Su extenso término ocupa un espacio considerado como de Campiña Alta, pero todos sus rasgos geográficos básicos se identifican con la subcomarca de la Campiña Baja, al norte en dirección al Guadalquivir.


title: Santaella

text: En cuanto al relieve predomina una sedimentación margoarcillosa del Mioceno terminal (Era Terciaria), lo que explica la presencia de un paisaje suavemente ondulado, siendo su altitud media de 100 a 150 metros sobre el nivel del mar y cuyas pendientes rara vez sobrepasan el 5 %.


title: Santaella

text: A esta imagen se suma algunos cerros de relativa altura siendo las cotas más elevadas el cerro de la Esparraguera con 328 m, La Puerca con 327 m y La Membrilla con 314 m, apenas superando todas ellas los 300 metros.


title: Santaella

text: Su suave relieve unido a una tierra fértil y de valle hace de la agricultura la principal actividad económica del pueblo, donde los cultivos más destacables son de cereales y el olivo.


title: Santaella

text: En cuanto a la hidrografía, el principal eje destacable es el río Genil a pesar de que apenas pasa por el término municipal y sirviendo de límite suroriental, por lo que hay que destacar también otros ríos y arroyos como son el río Cabra y el arroyo Salado, los cuales desembocan en el río Genil.


title: Santaella

text: En referencia al clima decir que se caracteriza, como el resto de la comarca, por un clima de inviernos templados-fríos y de lluvias irregulares, y con unos veranos muy calurosos y secos.


title: Santaella

text: Su única actividad económica es la agricultura, de secano y regadío, de la que se derivan algunas industrias auxiliares.


title: Santaella

text: Situada en el valle medio del Guadalquivir, en la llamada Campiña de Córdoba, sus miles de hectáreas de tierra inmejorable para la agricultura, han hecho de esta localidad un factor importante en el desarrollo agrícola de la provincia.


title: Santaella

text: Destaca la producción de cereal que, junto con el olivo, han sido los cultivos básicos de su agricultura. El cereal, tradicionalmente, se ha alternado con cultivos de verano tales como garbanzos, remolacha, girasol, melones, ajos...


title: Santaella

text: Las tierras de Santaella se verán surcadas en un futuro próximo por una red arterial de canales pertenecientes al Plan de Riegos Genil-Cabra, que abre nuevas perspectivas para su campo.


title: Santaella

text: El plan del Genil-Cabra, supone la puesta en riego de la mayor parte de nuestras tierras. Hoy una amplia zona del Término Municipal ya se beneficia de él.


title: Santaella

text: Junto a esta capital importancia de la agricultura, y a su amparo, se desarrollan diversas industrias de transformación y un creciente sector terciario.


title: Santaella

text: Las tierras de Santaella han atraído a los hombres desde sus tiempos más remotos. Documentada la aparición de éstos en el Paleolítico Inferior, en el más remoto periodo de la Edad de Piedra, continuando su presencia hasta nuestros días.


title: Santaella

text: En el amplio término de Santaella se han encontrado abundantes testimonios del pasado que han ido reconstruyendo parte importante del pasado de esta tierra.


title: Santaella

text: Los asentamientos de la época del bronce, ibéricos, romanos, visigodos y árabes han dejado cada uno de ellos huella de su paso en las tierras de esta población.


title: Santaella

text: Con la llegada de los romanos y los sucesivos años bélicos, Roma acabó totalmente asentada y sometiendo a las poblaciones quedando estas romanizadas y por consecuente también Santaella. Sobre la época romana no se tiene constancia de un núcleo de población como tal.


title: Santaella

text: La época ibérica nos deja, quizás, la pieza más importante que haya en el Museo Municipal, la Leona de Santaella. Hallada en el Cerro de la Mitra y se trata de una escultura perteneciente a una tumba.


title: Santaella

text: Bajo el dominio árabe se la conoció como Santa-Ialla, conquistada por Fernando III en 1240. Años más tarde fue donada a Córdoba y quedó constituida en municipio en el año 1569.


title: Santaella

text: Felipe II le concede su independencia jurisdiccional, para pasar, más tarde, a erigirse en marquesado, recobrando su independencia en 1735.


title: Santaella

text: Desde esta fecha los avatares de Santaella reflejan el devenir histórico de la región y país en los que se insertan.


title: Santaella

text: Es conocida como la catedral de la campiña y declarada Bien de Interés Cultural, es el monumento más representativo de Santaella.


title: Santaella

text: Destaca en el exterior su torre, del gótico tardío, terminada en 1527 por Hernán Ruiz I. Dentro de esta torre se formó una pequeña capilla gótica, al lado de ella se abre una bella puerta plateresca que da al patio de las campanas.


title: Santaella

text: La iglesia cuenta con bellas muestras de orfebrería religiosa, ricas vestiduras telares, pinturas y un púlpito en mármol rosa.


title: Santaella

text: Es del . La portada que da acceso al patio está fechada en 1699. Las obras realizadas en la primitiva ermita a mediados del la sustituyeron por el magnífico templo actual. Las obras del edificio se realizaron entre 1747 y 1752, gracias a la generosidad del sacerdote Miguel Vicente Alcaide y Lorite.


title: Santaella

text: La imagen más antigua de Santaella es sin duda la de Nuestra Señora del Valle considerada obra de transición del románico al gótico.


title: Santaella

text: Tiene planta de cruz latina, cabecera trilobulada bajo cúpula y elegante decoración geométrica en las tribunas del coro.


title: Santaella

text: En parte de la muralla cercana a la torre se encuentra una típica puerta con arco de herradura apuntando, que era la antigua puerta de la villa, hoy en día homenaje a los caídos en la guerra civil española.


title: Santaella

text: Entre la puerta de la muralla y la torre se encuentra una construcción barroca de mampostería con portada y balcones, antiguamente sede del antiguo Ayuntamiento.


title: Santaella

text: Especial es la visita al Museo Municipal. Su sección más amplia es la de Arqueología, en ella se recoge una muestra interesante de los vestigios del pasado del hombre por nuestras tierras, expuesta con un marcado carácter didáctico.


title: Santaella

text: En Santaella encontramos un pueblo sensible a la cultura y al arte, así lo ponen de manifiesto la proliferación de asociaciones culturales con diversos fines: Protección del Patrimonio, la ecologista "Sant-Yala"...


title: Santaella

text: Parte del Patrimonio Histórico que encontramos en Santaella, se encuentra inscrito en el Patrimonio Histórico Andaluz (Patrimonio Histórico Andaluz en la Campiña Sur )


title: Santaella

text: En la vida de todo pueblo son importantes las fiestas tradicionales, con las que se altera el cotidiano vivir. Santaella también cuenta con las suyas:


title: Back to Basics

text: Back to Basics es el quinto álbum de estudio de la cantante estadounidense Christina Aguilera, publicado el 15 de agosto de 2006 por el sello discográfico RCA Records. El material se dividió en dos discos; el primero producido, en su mayoría, por el rapero estadounidense DJ Premier y el segundo, por la compositora Linda Perry, quien ya había trabajado con Aguilera en su álbum anterior, "Stripped" (2002). La idea central del álbum era hacer un homenaje a la música de los años 1920, 1930 y 1940, y a los artistas que Aguilera admira, como Billie Holiday, Otis Redding, Etta James y Ella Fitzgerald. "Back to Basics" fue descrito por la propia Aguilera como una fusión de "jazz" e inspirado en el "soul" con un estilo modernizado. Un álbum de pop y R&B, el primer disco yuxtapone el rhythm and blues con hip hop y elementos urbanos en el que la mayoría de las canciones emplean samples, mientras que el segundo contiene canciones originales, con la excepción de «Candyman», que contiene un sample de «Tarzan & Jane Swingin' on a Vine». Líricamente, el álbum habla sobre las experiencias vividas por la misma Aguilera, incluyendo su matrimonio con Jordan Bratman en 2005. Para este álbum, Aguilera adoptó un nuevo alter ego, llamado "Baby Jane" e hizo varios cambios a su apariencia pública, inspirada por las actrices clásicas de Hollywood.


title: Back to Basics

text: RCA Records lanzó cinco sencillos del álbum. El primero, «Ain't No Other Man», alcanzó el número seis de la lista "Billboard Hot 100" en Estados Unidos y se convirtió en una de las canciones más exitosas de la carrera de Aguilera en ese país. Los siguientes dos sencillos, «Hurt» y «Candyman», llegaron a los puestos 19 y 25, respectivamente, en el "Hot 100". «Slow Down Baby» se lanzó como sencillo únicamente en Australia, mientras que «Oh Mother» fue publicado en varios países europeos. Para promocionar el álbum, Aguilera se embarcó en la gira mundial, "Back to Basics Tour". que comenzó a finales de 2006 y terminó a mediados de 2007, presentándose en varias ciudades de Estados Unidos, Canadá, Asia, Europa y Australia. Es su tour más recaudador, con $48.1 millones de dólares solo en Norteamérica (excluyendo a México), y en total más de 93 millones en el mundo, con un total de 69 fechas, haciéndolo el tour más recaudador del 2007 por una artista femenina.


title: Back to Basics

text: El álbum debutó en la posición número uno de la lista "Billboard 200" de Estados Unidos y fue certificado dos veces platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) por sus ventas de más de dos millones de copias en el país. También llegó al número uno en Alemania, Australia, Austria, Canadá, Escocia, Hungría, Irlanda, Países Bajos, Reino Unido y Suiza y alcanzó los diez primeros lugares en Bélgica, Dinamarca, España, Finlandia, Francia, Italia, Japón, Noruega, Nueva Zelanda, Polonia, República Checa y Suecia. Además llegó al número uno en el European Top 100 Albums, recibiendo múltiples certificaciones en varios países por sus altas ventas. Por otro lado, el álbum fue muy bien recibido por los críticos de música contemporánea, llamándolo como uno de los mejores trabajos de Aguilera y llegó a tener el récord del álbum con más estrellas en toda la historia de la música; el sitio web "Allmusic" sostuvo que la obra era "una declaración artística", mientras que la revista "Entertainment Weekly" dijo que era una producción "digna de respeto". Gracias a "Back to Basics", Aguilera recibió numerosos premios y nominaciones entre los años de su promoción, es decir, 2006 y 2007. El primer sencillo, «Ain't No Other Man», ganó un premio Grammy a la en la . "Back to Basics" ha vendido más de 5 millones de copias a nivel mundial, convirtiéndose en el tercer disco más exitoso de la cantante.


title: Back to Basics

text: De acuerdo a Christina Aguilera, "Back to Basics" es un tributo a sus artistas favoritos, como Billie Holiday, Otis Redding, Etta James y Ella Fitzgerald. También es un concepto visual que mezcla desde los años 1920 a los 40, afirmando que era la época y la música con la que se identificó cuando niña. La cantante enfatizó que, durante las grabaciones, "simplemente era grandioso seguir una visión establecida", lo cual ella creía que la ayudaría a tener un mejor producto. De igual forma, comentó que quería elaborar un disco que "hiciese sentirse bien". Mientras se terminaban las grabaciones de "Back to Basics", la cantante Etta James se reunió con Aguilera en un estudio de Los Ángeles, y allí afirmó que era increíble que una mujer joven "estuviera cantando canciones reales", pues argumentó que al estar dirigida a la música pop, "podía hacer cualquier otra cosa". El nombre del álbum fue revelado por la productora Linda Perry quien añadió que era referente a su contenido, pues "es un regreso a lo básico".


title: Back to Basics

text: Con el anuncio del nuevo disco de Aguilera, ella misma confirmó que una de sus colaboradoras principales sería la productora estadounidense Linda Perry, con quien ya había trabajado en el álbum "Stripped". Antes de confirmar su proyecto juntas, Perry concedió una entrevista a MTV, donde declaró que aprecia mucho a Aguilera y que "desearía trabajar con ella de nuevo, pero no la voy a forzar[...] Si me llama, le responderé lo más pronto posible. Si no lo hace, estoy más que segura que hará un álbum genial, sin importar lo que pase". No obstante, al poco tiempo, la misma Perry informó que trabajaría con Aguilera y que el público vería "una parte completamente nueva de Christina". La primera canción que hicieron juntas fue el tercer sencillo oficial del álbum, "Candyman", un tema inspirado en la banda The Andrews Sisters y señalado como el favorito de la cantante en el álbum. Ambas terminaron nueve canciones para "Back to Basics", incluidas como un trabajo exclusivo en el segundo disco del mismo.


title: Back to Basics

text: Durante la grabación del disco, Christina Aguilera declaró que quería trabajar con el productor DJ Premier, después de escuchar su trabajo con la banda Gang Starr. La cantante concedió una entrevista a la revista "Billboard", donde argumentó que deseaba salirse "de lo cotidiano" ya que buscaba a alguien poco conocido, pues "no recurriré a lo más obvio [los más populares], por ejemplo The Neptunes, Pharrell o Lil Jon. Me gustaría ir a lugares donde nadie se ha acercado". Después de que Premier recibiera la llamada de Aguilera, de acuerdo a sus declaraciones, se sintió sorprendido, puesto que se orientaban a audiencias distintas, pero aceptó de todas maneras, porque estaba dispuesto a "tomar retos y hacer cosas nuevas". La primera canción que el dueto terminó fue el primer sencillo del álbum, "Ain't No Other Man", la cual incorpora fragmentos del tema "Hippy, Skippy, Moon Strut" de la banda Moon People.


title: Back to Basics

text: La compositora estadounidense Kara DioGuardi ayudó en la escritura de la gran mayoría de las canciones del primer disco, mientras que el Dj británico Mark Ronson co-escribió el segundo sencillo del álbum, "Hurt", y produjo los temas "Slow Down Baby" y "Without You". Por otra parte, la pista "Makes Me Wanna Pray" contó con la colaboración musical e interpretativa del cantautor Steve Winwood. Otros compositores y productores fueron Rich Harrison (productor de "Makes Me Wanna Pray"), Big Tank (productor de "Oh Mother" y "On Our Way"), Tony Reyes (productor de "Here to Stay") y Kwame (productor de "Understand").


title: Back to Basics

text: Los sonidos de los años 1920, 30 y 40, y los géneros soul y jazz planteados en "Back to Basics" se reflejaron también en la imagen que llevaría la artista para la promoción del disco. De ese modo, Christina Aguilera comenzó a maquillarse y a vestirse como lo hacían las actrices de la época, afirmando que el "glamour de esa época era asombroso" y que sus máximas exponentes eran, Marlene Dietrich, Marilyn Monroe y Carole Lombard, entre otras. A su vez, la intérprete dijo que recolectar "todos los recortes de revistas y distintas referencias, para ver como todo cobraba vida de nuevo" fue algo "muy asombroso y divertido".


title: Back to Basics

text: Para la sesión fotográfica, Christina Aguilera eligió a la artista alemana Ellen von Unwerth, gracias a sus "toques eróticos y femeninos". La cantante comentó que Unwerth es su fotógrafa favorita, pues "es juguetona y divertida" y "hace que el trabajo se vea más allá de lo visual", además de que "es artista con mérito propio[...] Entra al ánimo del ambiente y juguetea con el espíritu de sus trabajos".


title: Back to Basics

text: El equipo fotográfico de Unwerth, junto a Aguilera, estuvo tres días tomando las fotos para el folleto del disco doble. Durante el primer día, la sesión incluyó a la cantante recostada en una cama mirando a través de barrotes de hierro, tratando de enfatizar "un ambiente cálido, acogedor y relajado". El segundo día obtuvieron las fotos de la gira que se realizaría para promocionar el álbum. El concepto fue el de los circos de los años 1920 y, de acuerdo a Aguilera, las tomas quedaron similares al sonido del segundo disco, "divertidas y temáticas". La tercera y última sesión se llevó a cabo en un lugar de Hollywood llamado Forty Deuce, ambientado como los clubes de burlesque de principios del siglo XX. La portada recibió comparaciones con la de "Bedtime Stories" (1994), el sexto álbum de estudio de la cantante estadouniednse Madonna, debido a su similitud.


title: Back to Basics

text: El primer disco de "Back to Basics" incluye tributos líricos e interpretativos de Aguilera a sus artistas favoritos, como Etta James, Nina Simone y Marvin Gaye. Su introducción sostiene que Christina desea entender que hicieron los cantantes de soul "para inspirar a toda una generación". Asimismo explica porqué se tomó tanto tiempo de grabación, respondiendo que quería "entrar a la mente de cada leyenda, cada letra, cada melodía y cada ritmo". El tema "Back in the Day" habla sobre los cambios de época e incita a un retorno a lo "básico". Entre otras cosas, menciona que algunas canciones de Aretha Franklin son himnos para las mujeres y las de Marvin Gaye son "simplemente clásicos". De igual forma, y en tono de metáfora, Aguilera afirma que todos ellos son "los grandes de la música" y "los que abrieron las puertas".


title: Back to Basics

text: Entre las canciones del primer disco se encuentran "Makes Me Wanna Pray", "Understand", "On Our Way" y "Without You" que, de acuerdo a MTV, fueron escritas por Aguilera como "una carta de amor" a su esposo Jordan Bratman. Los cuatro temas tienen una idea secundaria similar, donde la cantante enfatiza que "hiciste posible que dejara atrás mi pasado". Otra pista, "Oh Mother", habla sobre el abuso que soportaron la artista y su madre a causa de su padre. Las tres últimas canciones son referentes a la carrera de la cantante: con "Still Dirrty" menciona que no le importan las críticas que recibió por "Stripped", pues ella siempre será la "chica sucia", y concluye con que lo volvería a hacer; en "Here to Stay" argumenta que estará siempre en el escenario y que nada la detendrá, mientras que "Thank You" es una mezcla entre estrofas de agradecimiento de Aguilera a sus admiradores, de los sencillos "Genie in a Bottle" y "Can't Hold Us Down" y de mensajes que sus seguidores le enviaron como muestra de gratitud.


title: Back to Basics

text: Las dos primeras pistas del segundo disco son una introducción de temática circense y de carnaval, donde Aguilera y Linda Perry dan la bienvenida "al mejor espectáculo en la tierra". La primera canción, "Enter the Circus", cuenta con la colaboración vocal masterizada de Perry, interpretando a un anunciante de circo. Los temas siguientes son de índole sexual, manejados en doble sentido. "Candyman" relata la pérdida de la virginidad de una mujer con un hombre "cubierto de caramelo" con "tatuajes en el brazo". En "Nasty Naughty Boy" Aguilera incita a que "tomen el sabor de su cintura", que "sepan como agarrarla" y mezcla metáforas de palabras coloquiales usadas en la lengua anglosajona. Una pista, "Mercy on Me", fue escrita a modo de oración, donde Aguilera le dice a Dios que siguió "el camino pecador" pero le suplica misericordia para su alma.


title: Back to Basics

text: "Save Me From Myself" es una canción dedicada a Bratman en su totalidad. Aguilera sostuvo que quería hacerla "sin acrobacias vocales. Nada loco. Simple y real. Sin efectos sonoros. Limpia y suave". La última pista del álbum, "The Right Man", fue escrita desde la perspectiva matrimonial y la creencia que tenía la cantante con los hombres. La creación se relacionó al hecho de que su padre no estuviese en su boda, afirmando que "un velo sobre mi cara, sin padre a mi lado que me entregara[...] Nadie a quién expresarle mis emociones". En declaraciones siguientes al lanzamiento del álbum, Aguilera le comentó a MTV que el tema de la canción se refería su propia visión con su futura hija, "pues ella no irá al altar sola, como a mí me pasó. Le haré saber toda la vida que me casé con un hombre excelente, que es el que tiene como padre". Al concluir la entrevista, la artista sostuvo que toda la composición del álbum era para "encontrarme a mí misma", pero que "todavía no he terminado".


title: Back to Basics

text: El primer disco de "Back to Basics" usa varios samples de canciones de la época en la que se inspiró. Su introducción maneja una parte del tema "The Thrill Is Gone" del cantante B.B. King y está compuesta en la tonalidad de "sol menor". "Makes Me Wanna Pray", que cuenta con la colaboración instrumental de Steve Winwood, usa un fragmento de la pista "Glad" del mismo músico y está compuesta en "fa sostenido menor". Los primeros seis segundos de "Back in the Day" incorporan la voz del intérprete Jimmy Castor Bunch de su canción "Troglodyte"; también incluye una parte del tema "Charley" de la orquesta Don Costa. En algunos momentos, el sencillo "Ain't No Other Man" mezcla las pistas "The Cissy's Thang" y "Hippy, Skippy, Moon Strut" con la voz de Aguilera. La primera intervención vocal de la balada "Understand" se basa en la interpretación de Betty Harris en su canción "Nearer to You", mientras que su composición está en la tonalidad de "mi menor".


title: Back to Basics

text: Las interpretaciones instrumentales iniciales de "Slow Down Baby" son fragmentos del tema "Window Raisin' Granny" de la cantante Gladys Knight. El sencillo "Oh Mother" usa como fondo la composición popular de Bruno Coulais, "Vous sont ton chemin". El tema "On Our Way" cuenta con una corta intervención musical del pianista francés Claude Bolling con su canción "Sentimentale". La composición del tema está en la tonalidad de "fa menor" y su progresión armónica es con "sol" y "re". La mayor parte de la canción "Here to Stay" es interpretada sobre la pista instrumental "The Best Thing You Ever Had" de la banda Candi Station. A su vez, está compuesta en la tonalidad de "re menor" y la extensión vocal de Aguilera llega hasta la nota "do".


title: Back to Basics

text: A excepción de "Candyman", todas las canciones del segundo disco fueron grabadas en sólo una sesión. Las dos primeras pistas semejan ser sólo una, compuestas en un ritmo moderado y en tonalidad menor de "la" y "mi". La progresión armónica de "Enter the Circus" va desde "la" a "la menor". La composición de "Nasty Naughty Boy" fue pensada para asemejarse a una pista de burlesque de los años 1920, usando la tonalidad de "do menor" junto a un compás de 6/8. "I Got Trouble" tiene un ritmo moderado a 88 pulsaciones por minuto; para lograr el sonido de la pista fue necesario el uso de un micrófono "vintage". "Save Me From Myself" y "The Right Man" registran un movimiento lento y están compuestas con estructura del género musical blues. Dos de las notas vocales más populares de Aguilera se encuentran en "Back to Basics"; en "Candyman" sostiene un "re" por ocho segundos, mientras que en "Ain't No Other Man" abre el tema con un "fa" .


title: Back to Basics

text: "Back to Basics" se basó en los géneros musicales populares de las primeras décadas del siglo XX, como el jazz, el soul, el gospel, el swing, el twist y el blues. Al igual que dichas elecciones, también tomó influencia de algunos exponentes de los mismos, como Ray Charles, Aretha Franklin, Etta James, Billie Holiday, Nina Simone, The Andrews Sisters, Otis Redding y Betty Harris. Los instrumentos musicales usados para las grabaciones del disco fueron similares a los que se usaban en la época, como el saxofón, la trompeta, el piano y la guitarra, mezclados con algunos modernos, como el teclado electrónico, el bajo y la batería.


title: Back to Basics

text: «Ain't No Other Man» al ser lanzado como primer sencillo del álbum, se convirtió rápidamente en una de las canciones más exitosas de la carrera musical de Aguilera en Estados Unidos, donde alcanzó el puesto número 6 en Billboard Hot 100 y logró vender más de un millón setecientas mil copias, recibiendo así dos certificaciones diferentes en distribución. En Noruega y el Reino Unido alcanzó el número 2, Canadá número 4, Australia número 6, Nueva Zelanda número 5, y alcanzó el Top 5 en más de 15 países, también llegó a posicionarse en la lista de las canciones radiadas de baile, el "«Hot Dance Airplay»" en el número uno, permaneciendo dos semanas consecutivas. Recibió certificación de platino en los Estados Unidos, Canadá y oro en Australia. Por otra parte según Nielsen SoundScan, hasta septiembre de 2012, «Ain't No Other Man» vendió 1 700 000 descargas en Estados Unidos, donde se convirtió en el sencillo más vendido de Aguilera en formato digital después de "Moves like Jagger" con Maroon 5.


title: Back to Basics

text: El vídeo lanzado en junio de 2006, fue dirigido por el productor cinematográfico estadounidense Bryan Barber, logró gran popularidad siendo retirado oficialmente de TRL y recibiendo cuatro candidaturas a los premios MTV Video Music Awards del 2006, además de duras 5 semanas no consecutivas en el puesto número 1 de la lista de MTV.


title: Back to Basics

text: La canción fue muy bien recibida por los críticos de música contemporánea. Muchas columnas, como "All Music" y "Rolling Stone", aludieron a Christina Aguilera porque el sencillo era «su gran regreso» a la industria del entretenimiento. Gracias a la interpretación vocal de la canción, la cantante ganó el premio Grammy a «» en la de los mismos. La canción obtuvo un gran impacto en la cultura popular siendo interpretada en varias ocasiones por competidores de American Idol, The X Factor, entre otros programas de talentos.


title: Back to Basics

text: Por otra parte, la revista Billboard realizó un listado al final de la década de los 00's (2000-2009) de las canciones más tocadas en los clubes/antros de Estados Unidos de dicha década, y la canción estuvo en el número 46. Un gran logro, tomando en cuenta que la canción salió a la mitad de la década (2006) y solo estuvo 3 de 10 años para ser calificada.


title: Back to Basics

text: «Hurt» en su lanzamiento se llevó a cabo el 11 de octubre de 2006, aunque fue interpretada por primera vez en un espectáculo el 31 de agosto de ese mismo año, en la ceremonia de los premios "MTV Video Music Awards". Como sencillo tuvo buena aceptación en los mercados de música, fue popular en varios países de Europa, especialmente en Suiza, donde debutó en el número 1, Alemania, Países Bajos y Austria número 2, Bélgica y Francia número 3, se llevó certificación de disco de oro en países como Suiza, Canadá, Austria, Bélgica, Australia, entre otros países. En la revista Billboard de los Estados Unidos, obtuvo un rendimiento moderado llegando hasta el puesto once de la lista "Billboard Hot 100" y alcanzó altas posiciones en los repertorios temáticos, y fue certificado como disco de oro al venderse más de 500 000 copias en dicho país.


title: Back to Basics

text: Recibió comentarios positivos de los críticos de música contemporánea, al respecto, algunos la catalogaron como una de las mejores canciones de Aguilera, al igual que su antecesor, «Ain't No Other Man», obtuvo comparaciones con las producciones del álbum de Aguilera "Stripped" y, los críticos, sostuvieron que era una mejor interpretación vocal que el sencillo «Beautiful» de 2002.


title: Back to Basics

text: «Hurt» recibió uno de los premios de la asociación ASCAP en la categoría de «canciones más interpretadas».


title: Back to Basics

text: En cuanto al vídeo musical fue dirigido por Floria Sigismondi, quien ya había trabajado para el vídeo musical de Fighter (2003), el vídeo musical de «Hurt» trata de una historia imaginaria, la cual es directamente relacionada con la letra del tema, donde fue de la temática de un circo, en cuanto a su recibimiento, llegó ubicarse en el lugar número 1 por catorce días no consecutivos.


title: Back to Basics

text: «Candyman» fue bien recibido por los críticos de música contemporánea. Sus comentarios negativos fueron gracias a su contenido lírico de índole sexual, manejándose con doble sentido, como sencillo fue muy exitoso los repertorios de Oceanía, durante 2007, llegando a la segunda posición de Australia y Nueva Zelanda siendo certificado de platino y oro en los dos países por sus altas ventas. En Estados Unidos tuvo un éxito moderado, pero permaneció varias semanas en la lista de popularidad oficial Billboard Hot 100 logrando la máxima posición en el puesto 25 y otorgándose la certificación de disco de oro en formato digital y formato físico por vender más de 500 000 copias en cada formato y donde lleva acumulado más de 1 000 000 de copias en los Estados Unidos, en Canadá alcanzó el puesto número 9 de Canadian Hot 100, siendo también certificado de oro en dicho país.


title: Back to Basics

text: El 21 de febrero de 2007 fue su debut oficial, que estuvo a cargo del programa y listado musical "Total Request Live" de la cadena MTV. Durante su entrada permaneció en la posición sexta del repertorio y poco después alcanzó el primer puesto por cuatro días no consecutivos. Salió de la lista en el número tres, convirtiéndose en el noveno vídeo de Aguilera en estar en ella, el mismo canal ofreció un especial del vídeo para el documental "Making the Video" y lo nominó en la categoría de "Mejor dirección" en su ceremonia, los "MTV Video Music Awards". La revista "Rolling Stone" ofreció una portada basada en la imagen artística del video. De acuerdo al especial de MTV, Aguilera le dijo al director Matthew Rolston que, durante la grabación de éste, eligiera una fotografía para el desempeño.


title: Back to Basics

text: La interpretación de Aguilera en «Candyman» obtuvo una candidaturaen la 50.ª edición de los Premios Grammy, en la categoría de "". Con el paso del tiempo la canción ha sido unas de las canciones más recordadas de la carrera de Aguilera, teniendo un impacto en la cultura popular, siendo bailada en eventos escolares, cantada en programas de canto, entre otros legados. En el 2008, «Candyman» fue excluida de su álbum original "Back to Basics" para incluirla en el recopilatorio de éxitos de Aguilera titulado "", junto a los sencillos de su álbum de origen, «Ain't No Other Man» y «Hurt».


title: Back to Basics

text: "Back to Basics" recibió reseñas mayoritariamente positivas, acumulando 69 de 100 puntos en la página de internet "Metacritic". Varios críticos señalaron que la producción ayudaba a mejorar la imagen artística de Aguilera, después de "Stripped". Entre ellos, Stephen Thomas Erlewine, columnista de "Allmusic", comentó que era perfecto para estabilizar la carrera de la cantante después de la epiquez que representaba su anterior producción. Jenny Eliscu, periodista de la revista "Rolling Stone", argumentó que con el material, era seguro decir que la chica de las chaparreras (referenciando al video musical del sencillo "Dirrty") sufrió una gran transformación.


title: Back to Basics

text: Algunas columnas informativas elogiaron a Aguilera por el modo en que modificó los ritmos en los que se inspiró, creando así un estilo propio. Jody Rosen, periodista del semanario estadounidense "Entertainment Weekly", argumentó que el disco no parecía un homenaje a los héroes de la cantante, pues ella misma "inventó su gloriosa marca musical propia del siglo XXI" y concluyó que era una producción "digna de respeto". John Murphy, columnista de la página británica "MusicOMH", comentó que era un disco "ambicioso" pero que, pese a su producción, resultaba "interesante". "Rolling Stone" dijo que con el material, Aguilera triunfa en producir las referencias al jazz y a los cantantes del soul.


title: Back to Basics

text: Pese a ello, varios críticos se centraron en la extensión del álbum y el contenido lírico, recibidos de forma diferente. Kelefa Sanneh, periodista del diario "The New York Times", sostuvo que con el álbum "Aguilera demuestra que todavía es la voz" de las artistas pop, quienes al lado de ella son unas "criaturas lastimosas". No obstante, comentó que el álbum estaba lleno de declaraciones importunas por parte de la cantante. "Rolling Stone", concluyó que "veintidós canciones son demasiado para Aguilera", pues era un álbum que buscaba la "auto-importancia" de la artista. Mike Joseph, de la página "Pop Matters", dijo que el álbum era "un desliz autobiográfico" interpretado por "la voz que puede dirigir el cielo" y que "gratifica al ser escuchada". "Allmusic" aclaró que a pesar de su extensión, el disco funciona como una unidad, y además lo hacen ser "una declaración artística más allá de lo que pueden producir" otros artistas pop. Chris Evans, reportero de la página de internet "Blog Critics", dedujo que, a diferencia de sus contemporáneas, Aguilera cada vez demuestra que "se quedará por mucho tiempo", pues "Back to Basics" está "lleno de diamantes" merecedores del premio Grammy.


title: Back to Basics

text: Bill Lamb, columnista de la página de internet About.com, comentó que "Back to Basics" "es el álbum pop del año", pues "es el ejemplo más claro de que una artista tomó el control de su arte". Thomas Inskeep, reportero de la revista "Stylus Magazine", sostuvo que la producción y la vocalización del primer disco "resultan impecables", pero "habría sido mejor" que el segundo no lo produjera Linda Perry. Paul Flynn, escritor del diario "The Guardian", señaló que el primer disco era "mucho trabajo, pero poco esfuerzo", mientras que el segundo era "un respiro bienvenido". La reseña de la revista "Blender Magazine" argumentó que las letras de Aguilera se habían vuelto monótonas, porque comenzó a cantar de "la elevación espiritual" que adquirió con su matrimonio. Sin embargo, concluyó que el segundo disco era "relajante".


title: Back to Basics

text: El álbum Back to Basics recibe la mayor puntuación desde Ray of light (Rayo de Luz) de Madonna en 1998 y obtiene un nuevo récord al alcanzar 83 /100 en discos Pop. Esta puntuación se basa en la crítica de todos los medios especializados en música contemporánea. En el año 2007 Amy Winehouse con "Back to Black" logró arrebatarle el récord al obtener 87/100.


title: Back to Basics

text: En los principales mercados musicales, "Back to Basics" se mantuvo vigente por dos años, 2006 y 2008. Por un lado, en Estados Unidos, el disco debutó en la primera posición, vendiendo 346.800 copias. Entró a tres listas más en el país, y se ganó el reconocimiento de doble disco de platino por la empresa RIAA. Según Nielsen SoundScan, hasta septiembre de 2012, "Back to Basics" vendió 4 000 000 copias en Estados Unidos, donde se convirtió en el tercer álbum más vendido de la cantante, después de "Christina Aguilera" (1999) y "Stripped" (2002). En Canadá tuvo mayor éxito que su predecesor (doble platino), certificando más de trescientas mil ventas, triple platino. El álbum obtuvo dos nominaciones al premio Grammy, en las categorías de "Mejor interpretación vocal pop", por "Candyman", y "", y un galardón, a "" por "Ain't No Other Man". Es el primer álbum en la historia musical en debutar en el primer puesto en 100 países.


title: Back to Basics

text: La producción musical fue, igualmente, muy popular en las listas asiáticas. Llegó al número siete en Japón, y se certificó cien mil unidades vendidas, acreditado a disco de oro. La empresa IFPI, encargada de las certificaciones en varios países, le otorgó el mismo reconocimiento por sus ventas, en Hong Kong y Corea del Sur. Por otra parte, el rendimiento de "Back to Basics" en la lista rusa fue muy elevado, pues llegó a la certificación de 3 discos de platino. El disco obtuvo el primer puesto en la lista australiana, y se mantuvo en el "top 10" por ocho semanas consecutivas, recibiendo la certificación de doble platino, al vender 140.000 copias.


title: Back to Basics

text: Las ventas del álbum en Europa fueron considerablemente altas. Ocupó el número uno en Alemania y el Reino Unido, donde se convirtió en su primer álbum número uno. También recibió disco de oro en Austria, México, Dinamarca, Italia, países Bajos, República Checa y Polonia. Sus distribuciones más altas fueron en Bélgica, Alemania, Hungría, Suiza, el Reino Unido e Irlanda, lugares donde obtuvo el reconocimiento de platino o multi platino. La lista de ventas continental controlada por la empresa IFPI, certificó al material discográfico como disco de platino, al distribuir más de un millón de copias en algunos países europeos. En la ceremonia francesa de galardones musicales, "NRJ Music Awards", y gracias al álbum, Christina Aguilera se llevó los premios a "Artista internacional del año" y a "Álbum del año". Actualmente ha vendido 5 millones de copias.


title: Guerras latinas

text: Las guerras latinas fueron una serie de enfrentamientos que tuvieron lugar en la Antigüedad en la península itálica. Los contendientes fueron la ciudad de Roma, constituida en República, y los pueblos itálicos del Lacio (latinos y faliscos) debido al interés de Roma por someterlos. Fueron principalmente dos los enfrentamientos entre latinos y romanos, muy separados en el tiempo; ambos conflictos fueron muy breves.


title: Guerras latinas

text: La primera guerra latina tuvo lugar entre el 498 y el 493 a. C. Tras anteriores campañas contra los etruscos, los romanos intentaron consolidar su dominio en el Lacio. La Liga latina, formada por treinta pueblos latinos, se opuso militarmente a Roma. Estuvo liderada por la ciudad de Túsculo, donde había encontrado asilo Tarquinio el Soberbio, el último rey de Roma. La batalla decisiva se libró cerca del lago Regilo y supuso un importante triunfo romano basado en la caballería patricia. Según las leyendas romanas, los Dioscuros habrían combatido al lado de los romanos como dos jóvenes caballeros.


title: Guerras latinas

text: De esta forma, la guerra concluyó con el llamado "foedus Cassianum" (por el nombre del cónsul Espurio Casio) mediante el cual Roma se erigía como la principal potencia del Lacio. No obstante, reconocía la autonomía de las ciudades latinas, que habrían de prestar ayuda militar en caso de amenaza externa, reservándose Roma el mando militar de la alianza en ese supuesto. También se autorizaron matrimonios mixtos y la instauración de relaciones comerciales estables.


title: Guerras latinas

text: La segunda guerra latina tuvo lugar entre el 340 y el 338 a. C., siglo y medio después de la anterior. Alarmadas por la política expansionista de Roma, las ciudades latinas enviaron una embajada al Senado romano para proponer la creación de una república en paridad entre Roma y el Lacio, en lugar de estar este último subordinado a Roma, y que se aceptara en el Senado a representantes latinos. Roma rehusó la propuesta, por lo que los latinos se alzaron en armas.


title: Guerras latinas

text: Tras ser rivales durante la anterior primera guerra samnita, Roma se alió con los samnitas para sofocar la rebelión de la renovada Liga latina, que contaba con el apoyo de los volscos de Anzio (Antium), los campanos y los sidicinos, traicionados por Roma al ser entregados a los samnitas como una de las condiciones de paz. Solo los laurentes del Lacio y los "equites" de Campania permanecieron fieles a Roma, así como los pelignos.


title: Guerras latinas

text: Mientras los latinos penetraban en el Samnio, las tropas romanas marcharon hacia el país de los volscos para someterlo y repartirse el territorio con los samnitas, cuyas tropas se unieron a las romanas en la Campania. Ambos ejércitos derrotaron conjuntamente a los latinos y campanos en la batalla del Vesubio, cerca del monte homónimo (339 a. C.). Los cónsules romanos eran Publio Decio Mus, quien sacrificó su vida en la batalla para obtener el favor de los dioses romanos, y Tito Manlio Imperioso Torcuato, quien restauró la disciplina del ejército ejecutando a su propio hijo tras un acto de desobediencia involuntaria.


title: Guerras latinas

text: Un año más tarde, Manlio derrotó a los latinos de forma decisiva en la batalla de Trifanum (338 a. C.), de manera que los latinos evacuaron la Campania y fueron acorralados por los romanos en el Lacio. De esta forma, el conflicto finalizó con la capitulación de Anzio ante el cónsul romano Cayo Menio y con la entrega de la flota volsca. Las proas ("rostra") de los barcos apresados pasaron desde ese momento a adornar las tribunas de los oradores en el Foro Romano.


title: Guerras latinas

text: La Liga latina se disolvió y sus ciudades se integraron en la República romana mediante acuerdos bilaterales y estatutos específicos para cada una, impidiendo las relaciones particulares y de derecho entre ellas. A cambio, las ciudades sometidas recibieron mayores derechos para sus ciudadanos; algunas de ellas incluso recibieron la ciudadanía romana, como Lanuvio o Aricia; otras fueron elevadas al rango de colonias, como Ostia, Anzio y Terracina.


title: Proporción cerebro-masa corporal

text: La proporción cerebro-masa corporal es una proporción entre el peso del cerebro y el peso corporal, el cual hipotéticamente puede estimar la inteligencia de un animal. Una medida más compleja es el cociente de encefalización, el cual toma en cuenta los efectos alométricos del tamaño corporal altamente variable entre los diversos taxones. Sin embargo, la proporción cerebro-masa corporal es fácil de realizar y sigue siendo una herramienta útil para comparar la encefalización entre especies, especialmente en aquellas estrechamente relacionadas.


title: Proporción cerebro-masa corporal

text: El tamaño neto del cerebro esta positivamente relacionado con el tamaño de un animal. Sin embargo, esta relación no es lineal; los animales pequeños como los ratones, tienen una relación cerebro/cuerpo similar a la de los humanos, mientras los elefantes tienen esta relación cerebro/cuerpo mucho más reducida, pero se trata de animales con evidente inteligencia.


title: Proporción cerebro-masa corporal

text: Los delfines poseen la proporción cerebro-masa corporal más alta entre los cetáceos. Los tiburones tienen la proporción más alta entre los peces y los pulpos y arañas saltadoras, la más alta entre los invertebrados. Los humanos poseen una proporción cerebro-masa corporal más alta que cualquiera de estos animales. Sin embargo, las musarañas, en las cuales su cerebro constituye cerca del 10% de su masa corporal, tienen la relación cerebro/cuerpo más alta de todos los animales conocidos, incluidos los humanos.


title: Proporción cerebro-masa corporal

text: En animales taxonómicamente relacionados, la capacidad cognitiva aparentemente está mejor relacionada con el tamaño neto del cerebro que con la proporción cerebro-masa corporal, este hecho por lo menos parece ser cierto en los primates.


title: Función gamma incompleta

text: En matemática, la función gamma se define como una integral definida. La función gamma incompleta se define como una integral definida del mismo integrando.


title: Función gamma incompleta

text: Hay dos tipos de función gamma incompleta, una para el caso en el que varía el límite inferior de integración, y otro cuando varía el límite superior. La primera se denota como formula_1 y se define como


title: Función gamma incompleta

text: En ambos casos, "x" es una variable real mayor o igual que cero, y "a" es una variable compleja, cuya parte real es positiva.


title: Función gamma incompleta

text: donde Ei es la función integral exponencial, erf es la función de error, y erfc la función de error complementaria, erfc("x") = 1 − erf("x").


title: Función gamma incompleta

text: La derivada de la función gamma incompleta formula_20 en "x" es bien conocida. Es dado simplemente por el integrando de su definición completa:


title: Función gamma incompleta

text: Este caso tiene propiedades internas de cierre de los suyos, dado que puede expresar "todas" las derivadas sucesivas. En general,


title: Función gamma incompleta

text: y siempre que el parámetro "a" no es un número entero negativo o cero. En este último caso, se debe utilizar un límite. Resultados de formula_32 Se puede obtener por una extensión analítica. Algunos casos especiales de esta función se puede simplificar. Por ejemplo,


title: Función gamma incompleta

text: donde formula_35 es la función integral exponencial. Los derivados y la función "T(m,a,x)" proporcionar soluciones exactas a un número de integrales por la diferenciación repetido de la definición completa de la función gamma incompleta formula_20. Por ejemplo,


title: Función gamma incompleta

text: Esta fórmula se puede "inflar" o más generalizado a una gran clase de la transformada de Laplace o de Mellin. Una vez combinado con un sistema algebraico computacional, funcionamiento de las funciones especiales proporciona un método poderoso para resolver integrales definidas, en particular los que se enfrentan los ingenieros de aplicaciones prácticas. Este método fue inventado por el sistema Maple y, más tarde imitada por Mathematica, MuPAD y otros sistemas. La función "T(m,a,x)" era conocido en el grupo de investigación de arce como una función de Scott-G.


title: Multivac

text: Multivac es el nombre de una computadora ficticia que aparece en muchos de los cuentos de Isaac Asimov, entre 1955 y 1975. De acuerdo con su autobiografía "In Memory Yet Green", Asimov escogió el nombre de Multivac como referencia a UNIVAC, la primera computadora mainframe fabricada en USA. Mientras que inicialmente, Asimov pensó el nombre para referirse a "Multiple vacuum tubes (tubos de vacío múltiples)”, en una de sus últimas historias, "La última pregunta", se lee que el sufijo -ac vendría de "analog computer (computadora analógica)”.


title: Multivac

text: Como la mayoría de la tecnología que Asimov describe en su ficción, las especificaciones de Multivac varían entre sus distintas apariciones. En todos los casos, es una computadora manejada por el gobierno, con el fin de tomar decisiones para desarrollar el país. Se ubica en instalaciones subterráneas a gran profundidad como medida de seguridad; tiene un kilómetro de longitud. A diferencia de las inteligencias artificiales representadas en sus series sobre Robots, la interfaz de Multivac está mecanizada y es impersonal -salvo en el relato "Todos los males del mundo"-, consistiendo en complejas consolas de comandos que solo unos pocos humanos pueden manejar.


title: Multivac

text: En el principio de la historia de MULTIVAC, “Sufragio Universal”, MULTIVAC escoge una sola persona “más representativa” de la población de los Estados Unidos, a quien la computadora interroga para determinar la orientación general de la población del país. Después, se llenan todas las oficinas de elección con los candidatos que la computadora considera aceptable por la población. Asimov escribió esta historia como la culminación lógica – y/o posiblemente el "reductio ad absurdum –" de la habilidad de UNIVAC para predecir los resultados de elecciones para pequeñas muestras.


title: Multivac

text: En la posiblemente más popular historia de MULTIVAC, “La última pregunta”, dos técnicos medianamente ebrios le preguntan a MULTIVAC si la humanidad puede revertir la entropía. MULTIVAC falla en responder, mostrando el siguiente mensaje de error “DATOS INSUFICIENTES PARA RESPUESTA ESCLARECEDORA”. La historia continúa a través de mucho desarrollo de tecnología computacional, cada una más poderosa y etérea que la última. A cada una de estas computadoras se le hace la misma pregunta, y cada una devuelve la misma respuesta de error, hasta que finalmente el universo muere. En este punto, el sucesor final de MULTIVAC - el COSMIC AC (que existe totalmente en el hiperespacio) ha recolectado toda la data que ha podido, y se hace la pregunta a sí mismo. Finalmente, MULTIVAC descifró la respuesta, anunciando “¡Hágase la luz!” y esencialmente ascendiendo a un estado de Dios en el antiguo testamento, Asimov declaró que esta era la favorita de sus historias.


title: Multivac

text: En “Todos los males del mundo”, la versión de MULTIVAC revela un problema inesperado. Habiendo tenido el peso de todos los problemas de la humanidad en sus hombros –figurativos- por eras, se ha cansado, y empieza un plan para causar su propia muerte.


title: Aeropuerto Internacional Eloy Alfaro

text: El Aeropuerto Internacional Eloy Alfaro es un aeropuerto ubicado a orillas de océano Pacífico en la ciudad de Manta, Ecuador. Por su ubicación estratégica, en la pista de este aeropuerto opera la Base Aérea Eloy Alfaro y la Estación Aeronaval Manta; y desde 1999 hasta 2009 acogió a una estación militar Estadounidense.


title: Aeropuerto Internacional Eloy Alfaro

text: El acceso y uso de la pista y una porción del Aeropuerto de Manta fue cedido al Comando Sur de los Estados Unidos, por convenio intergubernamental desde el año de 1999 hasta 2009, para la lucha contra el narcotráfico en el noroeste de América del Sur. La base de Manta permitió a Estados Unidos observar el movimiento de narcotraficantes y enviar la información a las autoridades y militares de la región. Se construyeron edificaciones y plataformas para uso de los militares norteamericanos y se reconstruyó la pista 05/23 utilizando material de mayor resistencia con miras a soportar las operaciones de las aeronaves más pesadas del mundo, tanto civiles como militares.


title: Aeropuerto Internacional Eloy Alfaro

text: El convenio, firmado en el 1999 por el presidente Jamil Mahuad, por el cual se le cedió las instalaciones de la base militar por diez años, fue causa de animosidad y repudio por varios sectores de la sociedad ecuatoriana. Entre los argumentos en contra se encontraban: la pérdida de soberanía por la presencia de militares foráneos en territorio; el rechazo general a las fuerzas armadas de Estados Unidos; y el posible uso de la base para operaciones del Plan Colombia.


title: Aeropuerto Internacional Eloy Alfaro

text: El presidente Rafael Correa, al igual que la ministra de defensa fallecida Guadalupe Larriva, prometió durante su campaña no renovar el convenio que permite el acceso y uso de la base en 2009, especialmente bajo las mismas condiciones. En septiembre de 2009 las fuerzas estadounidenses abandonaron finalmente las instalaciones.


title: Monasterio de Santa Catalina de Siena (Buenos Aires)

text: El Monasterio de las Catalinas, o Monasterio de Santa Catalina de Siena, adosado a la Iglesia de Santa Catalina de Siena, en la manzana delimitada por las calles San Martín, Viamonte, Reconquista y la Avenida Córdoba, en el barrio de Retiro de la ciudad de Buenos Aires, fue el primer monasterio para mujeres de la dicha ciudad, uno de los más antiguos y prestigiosos en la etapa colonial de Buenos Aires, y muy vinculado a la historia del país.


text: A principios del siglo XVIII se impulsó en la ciudad la construcción de conventos. Así, por Real Cédula del 27 de octubre de 1717 el presbítero Doctor Dionisio de Torres Briceño obtuvo del Rey Felipe V de España la autorización para fundar un convento de Monjas Dominicas. Las también llamadas Monjas Catalinas pertenecen a la Segunda Orden Dominicana (la Primera Orden es la de los Padres Dominicos o Frailes Predicadores, fundada por Santo Domingo de Guzmán a principios del siglo XIII).


text: Briceño decidió emplazar frente al Hospital del Rey, en la esquina de las actuales calles Defensa y México.


text: En 1727, tras adquirir varios solares, se dio inicio a las obras de construcción sobre planos del hermano jesuita Juan Bautista Prímoli y del prestigioso arquitecto italiano Andrés Bianchi, también jesuita.


text: Al poco tiempo, el 24 de abril de 1729 falleció Briceño por lo que las obras fueron paralizadas, situación que se mantuvo por varios años ante la falta de financiamiento y las dudas del Gobernador Bruno Mauricio de Zabala y el Obispo Fray Juan de Arregui respecto de su ubicación.


text: El sucesor de Zabala, brigadier Miguel de Salcedo, en 1737 llamó a licitación para continuar la obra, que fue concedida a Juan de Narbona, importante comerciante aragonés (alarife, proveedor de cal) y constructor del convento de Recoletos.


text: Narbona solicitó el cambio de ubicación aduciendo que la elegida se encontraba en una parte baja de la ciudad, en extremo transitada, que las paredes levantadas eran débiles para soportar mayores cargas y que la superficie planeada era escasa. Propuso retomar las obras en un nuevo terreno, una manzana completa conocida como "la Manzana del Campanero", propiedad de la familia Cueli, en el barrio del Retiro, a siete cuadras de la Plaza Mayor, con frente a la calle de la Catedral. Era un barrio más seguro, de mayor altura, vista al río de la Plata y, siendo cercano al centro, estaba más aislado del trajín de las calles principales.


text: La propuesta de Narbona encontró oposición en el Cabildo de Buenos Aires pero apoyo del obispado y del cabildo eclesiástico por lo que finalmente fue autorizada por el gobernador el 25 de septiembre de 1737. De inmediato Narbona procedió a comprar las tierras e inició las obras en 1738, basándose en los planos originales de Bianchi e incorporando algunas modificaciones.


text: Para la fundación se trasladaron a cinco religiosas del Monasterio de Santa Catalina de Siena de la ciudad de Córdoba que tras quince días llegaron a Buenos Aires el 25 de mayo de 1745.


text: El 21 de diciembre de 1745 se inauguró la iglesia y el convento sin estar aún terminadas las obras, con la presencia del obispo Fray José de Peralta Barrionuevo y Rocha Benavídez, quien fallecería un año después, y del nuevo gobernador José de Andonaegui.


text: Ese día, las madres fundadoras y cinco postulantes que se les habían sumado desde mayo fueron conducidas en carruajes hasta la Catedral de Buenos Aires y de allí a pie en procesión hasta el monasterio, acompañadas por el Obispo, los miembros de los Cabildos eclesiástico y secular y las Órdenes Religiosas de la ciudad. La ciudad permaneció iluminada tres noches y en el monasterio las fiestas religiosas duraron otros tantos días.


text: El acceso central a la iglesia, con arco de medio punto que está enmarcado por dos pares de pilastras toscanas, está rematado por un frontis de estilo clásico. El presbiterio es de forma rectangular y tiene una cúpula baja. La única torre se ubica sobre el lado izquierdo del edificio. El interior es de una sola nave. A la izquierda del presbiterio una gran abertura enrejada comunica con el coro bajo. Sobre el nártex se encuentra el coro alto del que parten galerías perimetrales con óculos. A través de éstos y de la reja del coro bajo, las monjas participaban de las ceremonias religiosas sin ser vistas. Las fachadas del convento y de la iglesia fueron modificadas en 1910, según planos del arquitecto Juan A. Buschiazzo, perdiendo en gran medida su austeridad original. En la modificación de 1910 se colocaron los vitrales y la imagen de Santa Catalina de Siena que corona el frontis. Los altares datan del siglo XVIII y principios del siglo XIX.