title: Mirada femenina

text: En el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2016, Joey Soloway exploró la definición de la mirada femenina en la creación cinematográfica en su discurso de apertura. Específicamente, Soloway esbozó tres conceptos, imitando la triangulación original de Laura Mulvey de la mirada masculina (espectador, cineasta y actores). Sin embargo, la concepción de Soloway de la mirada femenina va más allá de una mera inversión de la mirada masculina de Mulvey: imagina las formas en que la mirada femenina en el cine puede proporcionar una visión de la experiencia femenina vivida. Sus conceptos incluyen "la cámara del sentimiento" (o "cuerpos sobre equipos", priorizar las emociones sobre la acción); "la mirada "mirada"", que muestra a los espectadores cómo se siente ser el objeto de la mirada; y "devolver la mirada" (o "te veo viéndome" y "cómo se siente estar aquí en este mundo habiendo sido observadas toda nuestra vida").


title: Mirada femenina

text: En su artículo "Devolver la mirada: el personaje de Vera en" La piel que habito "de Pedro Almodóvar," Michela Russo retoma los conceptos propuestos por Jill Soloway para analizar la relación entre los protagonistas: Robert, un cirujano plástico, y Vera, una joven a la que este mantiene cautiva y somete continuamente a procedimientos quirúrgicos. Russo argumenta que tanto la cámara como la narración hacen portadores a Robert y a Vera, respectivamente, de la mirada masculina y femenina. Para explicarse, se vale, en primera, del concepto de "sentir mirando":(...) “sentir mirando” ["feeling seeing"] construido por la cámara subjetiva que nos sitúa desde el punto de vista del personaje femenino y nos hace percibir lo que ella percibe. Aquí el personaje femenino no es mero objeto de la mirada, adquiere una cierta independencia en la narración y subjetividad en la acción, percibimos su subjetividad porque percibimos sus sentimientos, su deseo está representado, será un personaje más complejo y desarrollado.En segunda, elabora el concepto de "la mirada "mirada"":“el sentirse mirado” —o la “mirada "mirada"” ["the gazed gaze"]—, es decir el sentimiento restituido por la cámara de estar siendo mirada por alguien. El personaje se da cuenta de que es mirado, es decir —fuera de la metáfora— el personaje toma consciencia de sí mismo, de sus condiciones de dependencia y subordinación, y finalmente de su objetificación. (...) En términos de técnicas cinematográficas y de narración, esto se traduciría en la representación de un personaje que se descubre a sí mismo y que adquiere autoconsciencia sobre los discursos y los mecanismos sociales que construyen a su ser.Por último, ofrece una breve explicación del último de los conceptos que, según Soloway, caracteriza la mirada femenina:es la posibilidad de “devolver la mirada” ["returning the gaze"], tanto literalmente a través del juego de la cámara, como metafóricamente. A este respecto, el personaje femenino no solo toma consciencia, sino que también ejecuta la acción y se convierte finalmente en sujeto dueño de su propio destino en la película, por ejemplo, se rebela o rechaza sus anteriores condiciones de dominación. De esta forma, el personaje femenino se emancipa en su narración. No solo toma consciencia de sus condiciones de existencia, sino que con un acto de rebeldía también devuelve —literalmente— la mirada, transformándose en sujeto activo tanto de la visión como de la trama de una película. Nosotros, como espectadores, miraremos y sentiremos a través de sus propios ojos.


title: Mirada femenina

text: En "No Such Thing Not Yet: Questioning Television Female Gaze" (Aún no existe tal cosa: Cuestionando la mirada femenina en la televisión), Caetlin Benson-Allot discute la carencia de la representación de minorías en la mirada femenina. Ella sostiene que, aunque la mirada femenina presume gozar de una experiencia universal basada en un género compartido, tiende a ignorar a las minorías y prefiere centrarse en las vidas de las mujeres blancas de la clase media. En el artículo se centra específicamente en la pantalla chica, que ha recibido mucha atención por representar la mirada femenina. Utiliza ejemplos de los programas de televisión "I Love Dick", "GLOW" e "Insecure". Ella argumenta que, aunque "I Love Dick" y "GLOW" introducen personajes de color, lo hacen dándoles papeles secundarios que nunca desestabilizan a la protagonista blanca. Sostiene que "Insecure", por otro lado, proporciona un modelo para la televisión feminista del futuro. El programa sigue a Issa y su amiga Molly y se enfoca en los impulsos contraproducentes en sus relaciones personales y profesionales. La historia también se centra en el trabajo de Issa con jóvenes en situación de riesgo, lo cual ayuda a explorar la dinámica racial de Los Ángeles. Al emplear comedia antirracista, "Insecure" desafía el enfoque en el feminismo blanco y la negligencia hacia las mujeres negras.


title: Mirada femenina

text: La directora de fotografía canadiense Zoe Dirse también critica la reproducción de la mirada femenina y la subrepresentación de las mujeres en las áreas técnicas de la realización cinematográfica. Aprovechando su experiencia en el género documental, se centra en la mirada femenina desde el punto de producción. Dirse se centra en la dominación del varón blanco de clase media en la industria del cine. Las mujeres a menudo quedan fuera de la industria cinematográfica debido a su naturaleza rentable, lo que creó una carencia de mujeres que produjeran para las espectadoras o reprodujeran la mirada femenina. Dirse utiliza extractos de películas para explorar la necesidad de que las directoras y el equipo técnico reproduzcan adecuadamente la mirada femenina. Un ejemplo que da es el de la película "Forbidden Love", la cual se centra en historias de lesbianas que salieron del clóset en los años 50. En ésta, las directoras feministas lesbianas logran subvertir la mirada masculina en favor de la femenina, al crear una visión en la que los actores no sean objetos del deseo masculino, sino del deseo femenino. Dirse sostiene que cuando hay cineastas feministas, la película crea elementos feministas. Y que es crucial que las mujeres tomen el control de su arte para poder reproducir con precisión la mirada femenina.


title: Mirada femenina

text: En "Chick Flicks and the straight female gaze" ("Chick Flicks" y la mirada masculina heterosexual), Natalie Perfetti-Oates explica cómo la mirada femenina heterosexual puede volverse problemática con el aumento de la cosificación sexual masculina. Esto se debe al uso de negatividad sexual al representar esta mirada. La negatividad sexual se produce cuando los hombres quedan atrapados únicamente como objetos sexuales. Las "chick flicks" que proyectan a sus protagonistas masculinos únicamente como objetos sexuales para las espectadoras sirven para revertir la discriminación de género en lugar de crear igualdad de género. Oates explica cómo cada vez más películas de acción y las "chick flicks" crean la mirada femenina heterosexual mostrando los cuerpos masculinos. En su artículo, Oates utiliza ejemplos de películas como "Forgetting Sarah Marshall", "" y "Magic Mike". En "Magic Mike", por ejemplo, Mike sólo se convierte en el interés amoroso después de que deja su trabajo como estríper. Al dibujar a Mike como un objeto sexual o un interés amoroso, pero no ambos, se crea negatividad sexual. Ella afirma que se avanzará hacia la igualdad cuando tanto hombres como mujeres puedan moverse libremente entre la posición de sujeto y objeto; no cuando se cosifique a los hombres de la misma manera en que se ha cosificado a las mujeres.


title: Mirada femenina

text: En su ensayo "Romance and the female gaze obscuring gendered violence in the Twilight Saga ("Romance y la mirada femenina ocultando la violencia de género en la Saga de Crepúsculo")", Jessica Taylor critica la mirada femenina emergente y los modos en que interactúa con el romance para retratar los cuerpos masculinos violentos como deseables. Se centra en la muy popular "", que describe como aparentemente retrógrada e ingenua en su uso de las convenciones románticas. Para explicar cómo funciona la mirada femenina para crear cuerpos masculinos violentos como algo deseable, se apoya en el trabajo de Mulvey y su ensayo "Placer visual y cine narrativo". Específicamente, se centra en la noción de escopofilia fetichista que anteriormente utilizó Mulvey para explicar cómo el cuerpo femenino que induce a la ansiedad se convierte en un fetiche y en una fuente de placer para el espectador masculino, lo que lleva a las espectadoras hacia una mirada hiperdeseante de los cuerpos de los personajes masculinos y empuja a la audiencia femenina a desear el cuerpo masculino poderoso y violento en lugar de temerlo. Un ejemplo que ella nos da es la forma en que se manipula el cuerpo de Jacob y Edward al categorizarlos como "muchachos" visualmente deseables. Esto reduce la amenaza que representa la violencia y neutraliza las amenazas potenciales para las espectadoras. Taylor afirma que el uso de una mirada femenina limitada y específica puede volver a codificar los incidentes de violencia de género y el cuerpo masculino violento como reconfortantes y deseables.


title: Equipo dental

text: El equipo dental o unidad odontologíca es considerado como una serie de elementos que favorecen la recuperación dental a través de técnicas o método que realiza un higienista dental o en su efecto un odontólogo. Estas unidades odontologícas están compuesto principalmente por:sillón odontológico y unidad dental.


title: Equipo dental

text: Es un sillón con reguladores de posición de respaldo y de altura general del equipo. Generalmente los movimientos de las posiciones son comandados con motores eléctricos, hidráulicos o electro hidráulicos.


title: Equipo dental

text: Consta de una lámpara de alta intensidad, frente a una superficie cóncava con alto poder de reflexión que concentra el haz de luz en el interior de la cavidad oral. Es una lámpara de luz halógena con regulador de intensidad y brazo articulado orientable.


title: Equipo dental

text: Está unida al resto del equipo mediante un brazo articulado que permite su desplazamiento horizontal y vertical. Aquí encontraremos la bandeja portainstrumentos, extraíble ya que debe cambiarse entre cada paciente y limpiarlas a fondo; la jeringa de triple función (agua, aire o spray), con la punta removible para esterilizarla; y conexiones para el equipo rotatorio (tres mangueras para conectar la turbina, el micromotor y el aparato de ultrasonidos), estas se controlan con el pedal o reostato mediante un movimiento lateral del pie. Se esterilizan en autoclave. Además habrá un panel de mandos del sillón y la escupidera, que deberá ser desinfectada entre cada paciente.


title: Equipo dental

text: La saliva necesita ser evacuada de la cavidad oral durante la actividad en esta por parte del odontólogo, ya que dificulta la visión de las piezas dentales. Para ello se utilizan varios métodos. Encontramos el sistema de aspiración, para extraer líquido o partículas de la cavidad oral a través de un tubo con presión negativa. Se deben irrigar estas tuberías aspirando una solución desinfectante diluida en un litro de agua tras cada paciente (como mínimo al final de cada jornada) especialmente si ha habido sangrado, pues la sangre queda pegada a las paredes del tubo de aspiración. Los filtros se extraen y se limpian diariamente para evitar su obstrucción y contaminación. La limpieza de estas mangueras resulta muy importante, debido al alto contenido de contaminación que sufren al recoger todos los contaminantes víricos y bacteriológicos que se producen en un tratamiento dental. Actualmente existen dispositivos capaces de llevar automáticamente a cabo esta importante operación de limpieza y desinfección. La aspiración se consigue a través de un motor.


title: Radical Entertainment

text: Radical Entertainment es una desarrolladora de videojuegos con sede en Vancouver, Columbia Británica, Canadá. Fue fundada en 1991 y previamente desarrolló publicadores de juegos, tales como THQ, Microsoft y Fox Interactive. Fue subsidiaria de Sierra Entertainment, después de su adquisición en el 2005. En el 2007, Radical fue nombrada una de las empresas "Top 100" canadienses con más empleados, publicado en la revista Maclean, la publicadora de videojuegos recibió este premio. El presidente actual es Kelly Zmak. En 2012, tras las bajas ventas de Prototype 2, el estudio fue reducido a un pequeño equipo de desarrollo, limitado a trabajar en proyectos de otras divisiones de Activision.


title: Radical Entertainment

text: 369 Interactive era una división de Radical que se dedicaba a juegos exclusivos de PC, principalmente haciendo uso de la licencia "CSI property". the CSI licensed property.


title: Cantón de Siquirres

text: Siquirres es el tercer cantón de la provincia de Limón en Costa Rica y fue creado por la ley N.° 11 del 19 de septiembre de 1911. Limita al oeste con Guácimo


title: Cantón de Siquirres

text: , al este con Matina, norte con el Mar Caribe y al sur con el cantón de Turrialba, Cartago. Sus tierras son bajas por lo cual su temperatura promedio ronda los 29 °C.


title: Cantón de Siquirres

text: Es un cantón principalmente agrícola y su actividad más importante es la producción de banano y piña. Se encuentra comunicado por carretera con el resto de la provincia y del país. Es además el tercer cantón en importancia de la provincia, y con el primer puesto de En Desarrollo humano de la misma. En los últimos años ha adquirido relevancia en el turismo que visita los rápidos de los ríos Pacuare y Reventazón.


title: Cantón de Siquirres

text: Al pie de una estribación de la cordillera de Talamanca, precisamente en donde se inicia la gran llanura del Atlántico o Caribe, se formó un poblado gracias a los trabajos del ferrocarril. El punto escogido está a corta distancia del río Reventazón, reto formidable para los trabajadores de la empresa ferrocarrilera. Precisamente en este punto empieza la parte que más penalidades hizo pasar a la compañía para trazar la línea, ya que el trayecto más indicado para salir a Turrialba y posteriormente a Cartago y San José, por las vegas del río, ofrecía enormes dificultades. Pero con el correr de los años la empresa logró vencer las dificultades y extender la línea por la orilla del Reventazón.


title: Cantón de Siquirres

text: Así las cosas, Siquirres fue tomando fisonomía de población gracias al ferrocarril, y posteriormente, a los trabajos en las fincas bananeras y - ya en las décadas de 1930 y 1940 - del cacao que sustituyó al banano. Es pues un pueblo relativamente nuevo si lo comparamos con otros poblados, ya que por ejemplo en el censo de 1883 no aparece referencia alguna al sitio original. Se habla de Parismina, Tortuguero, Laguna y Agua Dulce, con un total de 93 habitantes. Por aquellas fechas la misma ciudad de Limón apenas contaba con 413 habitantes y la provincia daba 1858 como gran total.


title: Cantón de Siquirres

text: Pero los pobladores aumentaron rápidamente, y ya en 1982 se habla por primera vez de un barrio del Reventazón, con 656 habitantes. Es esa fecha en adelante Siquirres se ha desarrollado satisfactoriamente y hoy es una de las ciudades principales de la vertiente Atlántica.


title: Cantón de Siquirres

text: En 1948 bajo el gobierno de facto de José Figueres Ferrer, y el partido comunista Vanguardia Popular (Costa Rica) al ser perseguido, hubo varios crímenes políticos, donde destacan los Asesinatos del Codo del Diablo, donde Federico Picado Sáenz, Tobías Vaglio Sardí, Lucío Ibarra Aburto, Octavio Sáenz Soto, Narciso Sotomayor Ramírez y Álvaro Aguilar Umaña, militantes y simpatizantes de dicho partido, fueron asesinados en las vías férreas del Ferrocarril al Atlántico, en las orillas del Río Reventazón en Siquirres. Los responsables del crimen fueron sus cuatro custodios, y que, de acuerdo con las declaraciones oficiales, los trasladaban a la Penitenciaría en San José. Tres de los acusados por homicidio recibieron condenas de prisión de hasta 30 años, pero gracias a vínculos políticos y a la displicencia de las autoridades, lograron evadir sus penas y salir del país. No se conoció tampoco quiénes ordenaron asesinar a estas personas, y el crimen del Codo del Diablo quedó impune.


title: Cantón de Siquirres

text: Cuando se viaja por carretera a la zona Atlántica o Caribe, después de caminar sobre los cerros aledaños a la cuenca del Reventazón, se comienza a extender ante la vista del viajero toda la llanura, que termina propiamente en la línea de la playa con una loca.


title: Cantón de Siquirres

text: Siquirres tiene una parte importante de su territorio en las serranías, que son estribaciones de la Cordillera de Talamanca; y el resto del territorio se extiende por la llanura. Hay pues topografía variada, toda muy fértil, ya que en esta zona el clima húmedo contribuye a la feracidad del suelo. En las partes laderosas hay muchos sectores cubiertos aún de selva, aunque el campesino ha avanzado bastante en su labor de tala y hechura de fincas. En las partes llanas se encuentran numerosas fincas de banano y cacao; algunas de estas plantaciones son de extensión muy considerable.


title: Cantón de Siquirres

text: La población se compone en partes importantes de descendientes de negros jamaicanos y emigrantes del centro del país. Los ríos caudalosos son frecuentes; y en Siquirres se destacan el Reventazón y el Pacuare. Si la visitante toma cualquiera de estos ríos puede llegar fácilmente a las lagunas de Tortuguero, escenario natural de extraordinaria belleza.


title: Cantón de Siquirres

text: De acuerdo al Censo Nacional del 2011, la población del cantón era de 56.786 habitantes, de los cuales, el 6,9% nació en el extranjero. El mismo censo destaca que había 16.206 viviendas ocupadas, de las cuales, el 48,2% se encontraba en buen estado y había problemas de hacinamiento en el 5,9% de las viviendas. El 53,8% de sus habitantes vivían en áreas urbanas.


title: Cantón de Siquirres

text: Entre otros datos, el nivel de alfabetismo del cantón es del 96,5%, con una escolaridad promedio de 6,5 años.


title: Cantón de Siquirres

text: La ciudad de Siquirres es muy pintoresca. Vale la pena visitar el mercado. La iglesia de esta ciudad es de tipo diferente a las del resto del país, ya que su arquitectura es redonda. Por medio de los ríos Pacuare y Reventazón se puede bajar hasta las Lagunas del Tortuguero, formidable lugar para el turismo. Frente a la Iglesia está ubicada una plaza de deportes que fue heredada por un emigrante jamaiquino, el Dr. Shaw, con cuyo nombre fue bautizada la clínica local. Entre otros atractivos hay un banana tour al que frecuentan turistas sobre todo provenientes de cruceros y otros que reservan con antelación contactando al operador (www.bananatourcostarica.com).


title: Cantón de Siquirres

text: Pioneros en el agroturismo este tour cuenta ya a su haber cerca de 130,000 visitantes de diversas partes del mundo. La interacción de los turistas en una finca real de banano les permite conocer sobre la historia de la industria, el aporte de los distintos grupos étnicos que vinieron a la construcción del ferrocarril y su vinculación posterior en la actividad bananera. También hay un show del Tarzán Tico donde además de la interacción que ejecuta en una laguna el conocido "Chito Loco", personaje autóctono, con un lagarto de más de cinco metros, hay bar, restaurante, hotel y un tour por canales que "Chito" a construido en su reserva. El Restaurante Caribbean Dish, ofrece una variada gastronomía local, este, es visitado a lo largo del año por turistas nacionales y extranjeros.


title: Cantón de Siquirres

text: La ciudad cuenta además con el Centro Turístico Pacuare que reúne todas las facilidades para los turistas, como restaurante, bar, piscinas, cancha de fútbol 5, hotel, tours, además de los servicios gratuitos de internet y llamadas internacionales para sus huéspedes.


title: Cantón de Siquirres

text: El clima del cantón de Siquirres corresponde al clima de la zona tropical húmedo de la cuenca del Caribe Americano Siquirres se encuentre el Caribe Norte, el régimen de esta vertiente no presenta una estación seca definida pues las lluvias se mantienen entre los 100 y 200 mm en los meses menos lluviosos de (abril a septiembre con temperaturas mínimas de 21 grados y máximas de 33 grados con valores de humedad relativa 60% al 100%) los rangos de temperatura en estos meses varía en el año, lo cuan produce lluvias considerables. En las zonas costeras se presentan dos períodos relativamente secos. El primero entre febrero y marzo y el segundo entre septiembre y octubre. El primer período seco está en fase con el período seco de la vertiente pacífica, sin embargo, el segundo período coincide con los meses más lluviosos de dicha vertiente. Se presentan dos períodos lluviosos intercalados entre los secos. El primero va de noviembre a enero y es el período máximo de lluvias con. El segundo se extiende de mayo a agosto y se caracteriza por un máximo en julio que coincide con el veranillo del Pacífico. El mes más lluvioso es diciembre, el cual se encuentra influenciado por los efectos de frentes fríos provenientes del hemisferio norte los cuales se presentan entre noviembre y mayo en esta época del año las temperaturas varían desde mínimas de 18 grados centígrados hasta máximas de 26 grados centígrados, pero con mayor posibilidad de afectación entre noviembre y marzo. Las lluvias ocurren con mayor probabilidad en horas de la noche y la mañana (Manso et al 2005).


title: Cantón de Siquirres

text: Siquirres-San José: 96 km. La carretera construida a través del parque nacional Braulio Carrillo (ruta 32) permite al turista disfrutar en éxtasis el paisaje del trópico húmedo durante un recorrido de cerca de dos horas.


title: Cantón de Siquirres

text: Al llegar a Siquirres hay servicios de hospedaje y restaurante (www.centroturisticopacuare.com) al igual que otros atractivos. El costo del pasaje en bus desde San José a Siquirres es de ₡1770 ($2.90) al mes de febrero de 2020.


title: Cantón de Siquirres

text: PNUD. Atlas Cantonal 2021 https://www.undp.org/es/costa-rica/atlas-de-desarrollo-humano-cantonal-2021


title: Kajagoogoo

text: La banda obtuvo gran éxito en los años ochenta, especialmente por su canción publicada en 1983 «Too Shy», que alcanzó el número 1 de las listas británicas. En 2018 su música fue utilizada como banda sonora para la película interactiva "".


title: Kajagoogoo

text: La banda se fundó en Leighton Buzzard, Bedfordshire, en 1979 como un grupo instrumental llamado Art Nouveau, integrado por Nick Beggs, Steve Askew, Stuart Croxford Neale y Jez Strode. Art Nouveau lanzó un sencillo llamado «The Fear Machine» que vendió unos pocos cientos de copias y alguna vez fue tocado en el programa de John Peel.


title: Kajagoogoo

text: En 1981 comenzaron a buscar un cantante y escogieron a Christopher Hamill, quien usaba como nombre artístico Limahl, que era un anagrama de su apellido. El nombre del grupo, ideado por Nick Beggs, cambió a Kajagoogoo, que es la escritura ligeramente alterada de los primeros sonidos que hace un bebé, algo como "GagaGooGoo".


title: Kajagoogoo

text: El grupo llamó la atención de tres sellos disqueros (y de Nick Rhodes, de Duran Duran) mientras tocaban en el Embassy Club de Londres. Finalmente en julio de 1982 firman con EMI y Rhodes se convirtió en productor de su primer álbum, "White Feathers". Mientras se realizaba la grabación actuaban como banda soporte del grupo Fashion durante su gira. El sencillo debut «Too Shy» se lanzó en enero de 1983 y llegó al número uno de las listas británicas (antes de cualquier éxito de Duran Duran). «Ooh to Be Aah», el segundo sencillo del álbum, llegó al puesto 7 en las listas británicas y «Hang on Now», el tercer sencillo del álbum, llegó al puesto número 13 en las listas británicas y fue el segundo sencillo de la banda en llegar al Billboard Hot 100, alcanzando al puesto 78.


title: Kajagoogoo

text: Con el éxito llegaron las tensiones entre los integrantes de la banda, lo que llevó finalmente al despido de Limahl en 1983, que fue reemplazado por Beggs. El primer sencillo después de este cambio fue «Big Apple», que llegó al top 10 a finales de ese mismo año, el siguiente fue «The Lion's Mouth» que llegó al top 30 y en ese punto finalizó el éxito comercial. Su siguiente álbum llamado "Islands" (1984) solo alcanzó el puesto #35 en el Reino Unido, Strode dejó la banda y los 3 miembros que permanecían en ella la rebautizaron como Kaja en 1985, pero finalmente se separaron en 1986.


title: Kajagoogoo

text: Mientras tanto, y de forma similar, Limahl tuvo un éxito muy breve primero con la canción «Only for Love» que llegó al top 20 y después con «Never Ending Story», que llegó al top 5. Esta canción, producida por Giorgio Moroder, era el tema principal de la película "La historia interminable", de 1984. Limahl posteriormente grabó el álbum "Don't Suppose..." con los productores Tim Palmer y De Harris, el cual fue un fracaso comercial. En 1986, de nuevo con Moroder, lanza el álbum "Colour All My Days", que tampoco tuvo resonancia. En 1992, con el sello Bellaphon, lanza "Love Is Blind" solo en Alemania, el cual incluía una reedición de su éxito «Too Shy».


title: Kajagoogoo

text: Los componentes del grupo se reunieron en 2004 para el programa Bands Reunited de la cadena VH1 y después incluso recibieron ofertas para que se mantuvieran como grupo, pero las diferencias entre sus integrantes no lo hizo posible. En 2007 Nick Beggs, Steve Askew y Stuart Neale continuaron tocando como Kajagoogoo. Posteriormente, en 2008, Limahl y Strode se reincorporaron al grupo y vio la luz un nuevo álbum, titulado "Gone To The Moon".


title: Susan Blakely

text: Susan Blakely (Fráncfort, 7 de septiembre de 1948) es una actriz y modelo estadounidense nacida en Alemania. Es más conocida por su papel protagónico en la miniserie de 1976 "Rich Man, Poor Man", actuación que le valió un Globo de Oro por mejor actriz. Blakely también ha actuado en películas como "The Towering Inferno" (1974), "Report to the Commissioner" (1975), "Capone" (1975), "The Concorde ... Airport '79" (1979) y "Over the Top" (1987).


title: Geografía de Ciudad de México

text: La Ciudad de México es la capital de los Estados Unidos Mexicanos y una de sus treinta y dos entidades federativas. Tiene una superficie de 1497 kilómetros cuadrados, donde viven casi 23 millones de personas. Es uno de los ámbitos urbanos más extensos de todo el mundo, tanto por población como por extensión territorial. Prácticamente esta rodeado por el Estado de México.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Antiguamente, una buena parte fue ocupado por el sistema de lagos de la cuenca de México. Esta era una cuenca que en tiempos muy remotos tuvo desagüe natural al río Balsas. Sin embargo, la actividad geológica que dio origen a la serranía del Ajusco abrió la cuenca por el sur y contribuyó a la formación de los lagos del Anáhuac. A Ciudad de México corresponden el occidente de lo que fue el lago de Texcoco (que algunos especialistas llaman "laguna de México"), el lago de Xochimilco y la mitad occidental del lago de Chalco. La decisión de desecar el sistema lacustre fue tomada durante la época virreinal. En 1607 se construyó el primer sistema de desagüe de los lagos de Anáhuac, pero pronto resultó insuficiente. Aunque estas obras se realizaron como consecuencia de la inundación de ese mismo año, fueron incapaces de evitar que la ciudad de México se anegara en repetidas ocasiones entre los siglos XVII y XVIII.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Por fin, el 17 de marzo de 1900, el presidente Porfirio Díaz inauguró el sistema de Desagüe del Valle, que continúa en funciones e impide el crecimiento de los cuerpos de agua en el suelo capitalino. Los últimos remanentes de los cuerpos de agua son los sistemas de canales que riegan la chinampería de Xochimilco y Tláhuac, así como los humedales que comparte esta alcaldía con el municipio mexiquense de Valle de Chalco Solidaridad. Entre los siglos XVIII y XX, cuando llegaban hasta el centro de la ciudad de México, los canales eran utilizados como vías de transporte que permitían la comunicación entre la ciudad y los pueblos del sur. Incluso, algunos de ellos fueron notables como espacio de recreo de la élite mexicana. Especialmente el canal de La Viga, que comunicaba Xochimilco con el barrio de La Merced, fue muy socorrido como paseo dominical. Fue entubado a mitad del siglo XX, hecho que puso fin a la chinampería de Iztapalapa, Santa Anita y San Juan Ixhuatepec. Actualmente sobre su lecho corre una vía importantísima para Ciudad de México.


title: Geografía de Ciudad de México

text: A partir de la construcción de las grandes obras que tenían como propósito la desecación de los lagos, la cuenca de México quedó integrada artificialmente a la cuenca del río Moctezuma, que forma parte de la región hidrológica del río Pánuco. Las necesidades de agua potable de la ciudad han propiciado la explotación del agua del subsuelo y de los manantiales aledaños. Durante el siglo XIX, desaparecieron los manantiales de Chapultepec, que desde la época prehispánica sirvieron a la población de México. En el siglo XX, el gobierno porfirista canalizó las aguas de los manantiales de Xochimilco y Atlapulco para abastecer de agua al centro de la ciudad. La mayor parte de ellos están actualmente secos, hecho que puso en peligro la existencia de la chinampería de Xochimilco. Desde de la década de 1980, los canales de Xochimilco, Tláhuac y Míxquic son alimentados con aguas tratadas de la planta del cerro de la Estrella. Para esta época las aguas de la chinampería estaban atestadas de lirio acuático y carpas, especies que fueron introducidas por el gobierno de Díaz con el propósito de embellecer los canales, pero que a la larga pusieron en peligro a las especies autóctonas de los lagos del Anáhuac. En 1987, la chinampería de Xochimilco fue declarada Patrimonio de la Humanidad, con el propósito de fomentar su conservación.


title: Geografía de Ciudad de México

text: El agua de los ríos que aún bajan a Ciudad de México es conducida al lago de Texcoco o al Gran Canal del Desagüe para ser drenada hacia el golfo de México, a través del sistema Tula-Moctezuma-Pánuco. Los únicos cursos de agua que sobreviven en la entidad federativa nacen en la sierra de las Cruces o en el Ajusco, y son de poco caudal. Muchos de ellos corren entre barrancas que han sido ocupadas por asentamientos humanos, lo que pone en peligro tanto a los habitantes como a los ecosistemas asociados al río. El más largo de estos ríos es el Magdalena, que corre por el área protegida de Los Dínamos, antes de ser entubada y desembocar en el río Churubusco. Los ríos Churubusco, de La Piedad y Consulado corren bajo las grandes avenidas que llevan sus nombres.


title: Geografía de Ciudad de México

text: En la actualidad con el crecimiento de la población, y la contaminación ha generado que se pierdan cauce y ríos, siendo utilizados estos mismos como receptores de aguas residuales .Dando como resultado que el agua en Ciudad de México sea insuficiente y sea necesario traerla desde lugares más lejanos. Actualmente las autoridades delegacionales han presentado un proyecto de recuperación, enfocando la problemática a la recuperación de ríos y barrancas en Ciudad de México; enfocándose en diferentes problemáticas, entre las que destacan la invasión de zonas federales, construcción de viviendas en zonas de riesgo, necesidad de saneamiento de cauces y barrancas, desazolves, falta de plantas de tratamiento de aguas residuales, entre otras.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Según el Instituto Nacional de Estadística, Geografía e Informática (INEGI), el territorio de Ciudad de México se localiza en la provincia geológica de Lagos y Volcanes del Anáhuac. Buena parte de sus 1479 kilómetros cuadrados de superficie forman parte del valle de México, y más específicamente, de los vasos drenados de los lagos de Texcoco, Xochimilco y Chalco.


title: Geografía de Ciudad de México

text: El límite norte de Ciudad de México está dado por la sierra de Guadalupe, un conjunto de montañas que forma una herradura que envuelve la comunidad de Cuautepec de Madero, y baja hasta las inmediaciones de la Villa de Guadalupe, donde termina en el cerro del Tepeyac. El punto más alto de la sierra de Guadalupe es el cerro de El Guerrero. Forma parte de esta pequeña cadena montañosa el cerro del Chiquihuite, donde están establecidas las antenas transmisoras de las televisoras de la capital mexicana.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Hacia el centro oriente de Ciudad de México se localiza la sierra de Santa Catarina, una cadena de volcanes apagados cuyo punto más alto es el volcán de Guadalupe o El Borrego, que se eleva 2820 metros sobre el nivel del mar. En algunas descripciones de la geografía capitalina se suele incluir al cerro de la Estrella como parte de la sierra de Santa Catarina. De cualquier manera, antes de la desecación del sistema lacustre del valle de México, la sierra y el cerro de la Estrella formaban lo que se conoce como "península de Iztapalapa". Ésta era una lengua de tierra que dividía las aguas dulces de Chalco y Xochimilco de las saladas de la laguna de México y Texcoco.


title: Geografía de Ciudad de México

text: La planitud del valle de México, en el que se asienta la mayor parte de los habitantes de Ciudad de México sólo es interrumpida por pequeñas lomas y cerros, de los cuales destacan dos peñones. El primero, el peñón de los Baños, localizado muy cerca del aeropuerto de Ciudad de México. Se supone que este fue un lugar de recreo para los gobernantes mexicas, que se levantaba en medio del lago salado de Texcoco. Más al sureste, en la salida a Puebla, se levanta el peñón Viejo. Es una zona de alto riesgo, puesto que con frecuencia ocurren en él deslizamientos de tierra que ponen en peligro a los habitantes del populoso oriente del Ciudad de México.


title: Geografía de Ciudad de México

text: En el poniente, a unos cuantos kilómetros del centro de la ciudad, se levanta el cerro de Chapultepec. Es un pequeño monte que marca el inicio de las serranías que recorren desde el oeste hasta el sureste de Ciudad de México, y separan al valle de México de los valles de Toluca y de Morelos. Entre el territorio de Miguel Hidalgo, Cuajimalpa de Morelos y La Magdalena Contreras discurre la sierra de las Cruces. Se trata de una región muy alta, de la que bajan la mayor parte de los ríos que aún surcan Ciudad de México. Su clima es frío y húmedo. Alcanza su punto más alto en el cerro de las Cruces, casi en el límite con el Estado de México.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Siguiendo al oriente, se encuentra el volcán Ajusco, cuyo nombre significa "flor de agua" en náhuatl. Es la cumbre más elevada de Ciudad de México, y da su nombre a la serranía que cierra la cuenca de México por el sur. Esta cadena montañosa pertenece al Eje Neovolcánico y también recibe el nombre de sierra de Chihinauhtzin. Entre otros, forman parte de ella los volcanes Xitle, que sepultó en una de sus erupciones la ciudad de Cuicuilco; Chichinautzin, Tláloc y Teuhtli (estos dos, según la mitología mexica, eran enemigos). La serranía del Ajusco aloja varios valles de tierra fría en los que sus pobladores aún practican la agricultura. De ellos los más importantes son la meseta donde se asienta Parres, en Tlalpan; y el valle de Milpa Alta, que sube desde San Antonio Tecómitl hasta San Pedro Atocpan, entre las faldas de los volcanes Teuhtli y Tláloc.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Ciudad de México está enclavada en la provincia fisiográfica "Eje Neovolcánico", con la subprovincia fisiográfica Lagos y Volcanes de Anáhuac; su territorio está distribuido sobre nueve sistemas de topoformas:


title: Geografía de Ciudad de México

text: La roca ígnea extrusiva cubre más de las tres quintas partes de la superficie de Ciudad de México. Estos afloramientos corresponden a dos periodos diferentes de la era cenozoica (63 millones de años aproximadamente); el más reciente es el período cuaternario, con afloramientos rocosos ígneos extrusivos (44.7 %) y suelo (31.6 %), ubicados, el primero, de la parte central hacia el sur y el segundo, en la zona norte. El período terciario se caracteriza por los afloramientos de rocas ígneas extrusivas, cubren una superficie de 23.7 %, sus principales unidades litológicas se localizan al oeste y este del territorio capitalino.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Por su posición geográfica, Ciudad de México es una zona de tierras templadas. La presencia de altas montañas en los alrededores del valle de México son un factor que impide el paso de las nubes de lluvia que provienen del golfo de México o del océano Pacífico. Por ello, las precipitaciones en la capital mexicana no son abundantes. La temporada húmeda en Ciudad de México abarca de mayo a noviembre, aunque la pluviosidad es mayor entre los meses de junio y agosto.


title: Geografía de Ciudad de México

text: La temperatura anual promedio varía entre 12 y 16 °C, dependiendo de la altitud de la alcaldía. Las más bajas temperaturas usualmente registradas durante enero y febrero, pueden ir de −2 a −5 °C, usualmente acompañadas de nevadas en las regiones del sur como el Ajusco. Mientras que las máximas temperaturas entre la primavera y verano pueden alcanzar los 32 °C. En la mayor parte de su territorio se presenta clima templado subhúmedo (87 %) En el resto se encuentra clima seco y semiseco (7 %) y templado húmedo (6  %). La temperatura media anual es de 16 °C. La temperatura más alta, mayor a 25 °C, se presenta en los meses de marzo a mayo y la más baja, alrededor de 5 °C, en el mes de enero.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Las lluvias se presentan en verano, la precipitación total anual es variable: en la región seca es de 600 mm y en la parte templada húmeda (Ajusco) es de 1 200 mm anuales. El patrón de las lluvias indica que son más abundantes mientras mayor sea la altitud de un sitio. Por ello, las partes bajas del vaso de Texcoco suelen ser más secas que las cumbres del Ajusco. En ese sentido, las lluvias son más abundantes mientras más al suroeste del territorio capitalino se encuentre un sitio. En diciembre, cuando la temperatura baja mucho, puede haber precipitaciones de nieve en las cimas de la serranía del Ajusco y la sierra de Las Cruces. La última vez que nevó sobre todo el valle de México fue en 1967, una ocasión excepcional que no se ha repetido desde entonces en Ciudad de México.


title: Geografía de Ciudad de México

text: De igual manera, la altitud condiciona la temperatura y los ecosistemas en Ciudad de México. La zona que comprende el norte de Iztapalapa, los territorios de Iztacalco y Venustiano Carranza y el oriente de Gustavo A. Madero es la región más seca y cálida. Aunque los ecosistemas naturales en esta región ya no existen, es posible observar que las especies vegetales que mejor se adaptan a las condiciones climáticas de esta zona son aquellas que necesitan menos agua para sobrevivir. En contraste, las cumbres de Chichinauhtzin y el Ajusco están cubiertas de bosques de pino y encino, donde aún es posible encontrar algunas especies animales salvajes como el teporingo (endémico de las regiones volcánicas del centro de México), serpientes de cascabel y aves de diferentes especies.


title: Geografía de Ciudad de México

text: El avance de la mancha urbana ha puesto en peligro a todos los ecosistemas que existieron en el valle de México. Los primeros en padecer la depredación del género humano fueron los lagos, que han sido reducidos a una mínima superficie del territorio capitalino. Asociados a los lagos existieron las arboledas de ahuejotes, una especie endémica de los lagos de México que sirvieron, entre otras cosas, para construir las chinampas. Los lagos eran además el hogar de numerosas especies acuáticas, como el ajolote [Axolote o Axolotl; vertebrado anfibio, urodelo de los lagos mexicanos y norteamericanos, capaz de reproducirse en estado larvario y que raramente consigue la forma adulta], las garzas, la chichicuilota y otras, que fueron perseguidas hasta su desaparición del valle de México.


title: Geografía de Ciudad de México

text: De las montañas desaparecieron todas las especies mayores de mamíferos, especialmente los venados y algunos géneros de cánidos (coyote, quizá lobo mexicano) que fueron cazados con el propósito de comercializar la carne (como en la época prehispánica se hacía con el venado) o para defender el ganado (cuando este fue traído a América por los españoles. En las laderas y cuevas de los cerros se refugian especies más pequeñas, como los murciélagos, varios géneros de roedores y serpientes ponzoñosas y otras inofensivas.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Cuando comenzó el proceso de desecación de los lagos, la chinampería creció en los pueblos que se asentaban en las riberas o los islotes. Sin embargo, cuando fueron cegados los canales que comunicaban a los pueblos del sur de los lagos con la antigua Ciudad de México, la chinampería y sus ecosistemas asociados también desaparecieron de numerosos pueblos que fueron chinamperos de vocación. Las aves migratorias se ausentaron del territorio de la capital durante buena parte del siglo XX, puesto que los nichos ecológicos a los que se dirigían habían desaparecido.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Hacia la década de 1980, la situación ambiental de México estaba al borde del desastre ecológico. El crecimiento de la actividad industrial produjo la generación de enormes cantidades de gases y partículas tóxicas que hicieron de la atmósfera de la otrora "región más transparente del aire" (según Alejandro de Humboldt) una de las más contaminadas del planeta. El problema del abasto de agua se hizo más evidente, puesto que la ciudad no cuenta con fuentes propias y suficientes del líquido, y la demanda de la población y la industria superaban la oferta.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Entre las primeras medidas que se tomaron para aliviar un poco la situación estuvo la introducción de un sistema de medición de la calidad del aire (conocido como IMECA). Los resultados de la medición no dejaban lugar a dudas: la polución del aire podría acarrear problemas graves de salud a los habitantes de la capital. Por ello se tomaron medidas complementarias destinadas unas a la reducción de contaminantes atmosféricos, y otras a la recuperación ecológica de Ciudad de México. La refinería de Azcapotzalco (una de las industrias más contaminantes de Ciudad de México) fue clausurada, y en una parte de sus terrenos fue construido un parque ecológico. Se implementó el programa "Hoy no circula", para que las personas dejaran de usar sus automóviles una vez a la semana (dos, en los días que hubiese contingencia ambiental). También se intentó descentralizar el parque industrial, para transferirlo a otras regiones del país, aunque no con demasiado éxito.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Como complemento de lo anterior, se recuperaron algunas regiones no urbanizadas. La caída de numerosos edificios en 1985, como consecuencia del sismo de 1985 permitió la creación de algunos parques en sustitución de los edificios caídos. En 1986, más de la mitad del territorio capitalino fue declarado Área de Reserva Ecológica por el presidente Miguel de la Madrid Hurtado. De la misma manera, en años posteriores se emitió igual declaración para la sierra de Guadalupe, la sierra de santa Catarina, el bosque de Las Lomas, y otras. Se dispuso el rescate de los canales de Xochimilco, mediante su alimentación con agua tratada y la eliminación de especies amenazadoras como el lirio acuático y las carpas, que prácticamente habían extinguido a la fauna local.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Actualmente se han implementado nuevas leyes para proteger el medio ambiente de la capital mexicana; por mencionar algunas, esta la Ley de Sanidad Animal que tiene como finalidad diagnosticar y prevenir enfermedades que afecten la salud de los animales. La Ley de Sanidad Vegetal y su finalidad es diagnosticar y prevenir plagas en los vegetales y regular la efectividad biológica.


title: Geografía de Ciudad de México

text: Por otra parte el Jefe de Gobierno se ha encargado de promover programas para utilizar medios de transporte alternos al automóvil para así disminuir la contaminación atmosférica.


title: Polígono simple

text: Se llama polígono simple al polígono cuyos lados no contiguos no se intersecan, es decir, que dicho polígono es la frontera de la respectiva región poligonal. Un polígono simple divide al plano que lo contiene en dos conjuntos de puntos: interior de la región poligonal y exterior de la región poligonal. El interior se caracteriza porque no puede contener una recta; el exterior sí puede contener una recta. Un polígono que no es simple se denomina polígono complejo.


title: Polígono simple

text: Desde un punto de vista topológico, un polígono se llama simple cuando su frontera puede ser puesta en correspondencia 1-1 con una circunferencia mediante una aplicación biyectiva y bicontinua. Igualmente, su interior puede ser puesto en correspondencia con un disco abierto. Un polígono será no simple si su frontera es una línea poligonal que se autointerseca, o si su frontera consta de más de una línea polígonal. Por ejemplo, considerando un rectángulo (como región del plano) y otro de menor área en el interior del primero (a modo de "ventana"). La intersección del primero con el complemento del interior del otro es un "polígono no simple con dos fronteras".


title: Polígono simple

text: Existen varias maneras de clasificar los polígonos, según se atienda a la forma de su contorno, al número de lados, o a alguna otra propiedad del mismo.


title: Polígono simple

text: En geometría computacional existen varios problemas importantes donde una de las condiciones iniciales dadas es un polígono simple:


title: Emmanuel (álbum de Emmanuel)

text: Emmanuel es el título del séptimo álbum de estudio homónimo grabado por el intérprete mexicano Emmanuel. Fue lanzado al mercado bajo el sello discográfico RCA Ariola en 1984. En esta producción discográfica graba por segunda vez bajo la dirección del compositor español Manuel Alejandro, quien es autor de todos los temas.


title: Emmanuel (álbum de Emmanuel)

text: "Hay que arrimar el alma", "Pobre diablo", "Nuestro amor", "Detendla ya", "Seguía lloviendo fuera" y "Vamos a amarnos despacio" fueron los sencillos promocionales de este álbum.


title: Néstor Isella

text: Néstor Ítalo Julio Isella Ferlini (Rafaela, Provincia de Santa Fe, Argentina, 6 de mayo de 1937-Ñuñoa, Chile, 20 de noviembre de 2015) fue un futbolista, entrenador y comentarista deportivo argentino nacionalizado chileno.


title: Néstor Isella

text: Jugaba de mediocampista, y su primer equipo fue Unión de Santa Fe de Argentina, club que defendió entre 1956 y 1959, y desde el que saltó en temporadas sucesivas a Buenos Aires. Se inició en el Club de Gimnasia y Esgrima La Plata, destacándose posteriormente en River Plate y Boca Juniors.


title: Néstor Isella

text: En Chile jugó como volante de la Universidad Católica, en la que fue un ídolo. Con la UC debutó el 12 de mayo de 1963, con una victoria de 3:0 sobre La Serena, en el Estadio Nacional.


title: Néstor Isella

text: Entre 1963 y 1970, disputó ocho campeonatos de Primera División, donde sumó 202 presencias y 92 goles —de ellos, 36 fueron de penal, uno de los grandes sellos de su juego—. Con esos tantos, es el segundo goleador histórico de Católica en torneos nacionales, apenas a una decena del registro de Raimundo Infante.


title: Néstor Isella

text: Fue campeón con los cruzados en 1966, y dos años más tarde, en 1968, resultó vencedor en una , por la clasificación a Copa Libertadores.


title: Néstor Isella

text: Con la UC estuvo en cuatro Copa Libertadores, desde 1966 a 1969, jugando 30 partidos, y anotando 12 goles, nueve de ellos desde los 11 metros, siendo superado por Alberto Acosta (19), y en empate con Milovan Mirosevic y Juan Carlos Sarnari. Sumó, eso sí, dos semifinales de la Libertadores, en 1966 y 1969.


title: Néstor Isella

text: Hizo una de las duplas más exitosas de la historia con Alberto Fouilloux, siendo recordada hasta hoy por su peculiar y exitosa manera de patear penales.


title: Néstor Isella

text: Al dejar la actividad como jugador, prosiguió como técnico, dirigiendo a Unión Española, Palestino, Deportes Concepción, Audax Italiano, Coquimbo Unido, y a la Universidad Católica en dos ocasiones.


title: Néstor Isella

text: Sus mejores campañas fueron con Unión Española, siendo tercero en el torneo nacional de 1971, detrás de Unión San Felipe y la Universidad de Chile. En la Copa Libertadores de ese año fue el único clasificado de su zona, eliminando a Colo Colo, de Chile, y a Guaraní y Cerro Porteño, de Paraguay, accediendo a semifinales, enfrentando a Barcelona SC y Estudiantes de La Plata, instancia en la que los argentinos clasificaron a la final.


title: Néstor Isella

text: Al año siguiente, finalizó subcampeón a nivel local, escoltando a Colo Colo. Fue técnico hasta 1990, derivando luego en la formación de jugadores de la UC, y trabajando en televisión.


title: Néstor Isella

text: Isella formó parte del área deportiva de Canal 13 por 22 años. Ahí fue comentarista y relator junto a Julio Martínez, y su amigo y excompañero del Club Universidad Católica, Alberto Fouillioux, con quien formó una exitosa dupla televisiva, llegando a presentar, en los años 90 el famoso programa "Futgol".


title: Néstor Isella

text: Fuera de la televisión, siguió ligado al fútbol en escuelas deportivas. Posteriormente, en las elecciones municipales de 2008 se presentó como candidato a concejal por la comuna de Providencia representando al Partido Radical Socialdemócrata, obteniendo el 2,69 por ciento de los votos, sin resultar elegido.


title: Néstor Isella

text: Desde hace unos años, ya algo delicado de salud, vivía en una casa de reposo en Las Condes, donde una neumonía le terminó costando la vida.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: La Colonia Aborigen Chaco (frecuentemente abreviada como Colonia Aborigen) es una comunidad de pueblos originarios de las etnias qom y moqoit, ubicada en los departamentos Veinticinco de Mayo y Quitilipi de la provincia del Chaco, Argentina. El 27 de agosto de 2015 por ley n.º 7657 la Legislatura provincial aprobó la creación del municipio de Colonia Aborigen sobre parte de los departamentos Quitilipi y 25 de Mayo pero sin precisar la jurisdicción del mismo.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: Es una de las mayores comunidades indígenas de la Argentina, albergando en 2010 unas 1272 personas sólo en la aglomeración urbana, que comenzó a aglutinar un mayor porcentaje de la población desde que en los años 1990 planes gubernamentales fomentaron la construcción de viviendas en este predio, en lugar de los más habituales ranchos espaciados de 200 a 300 metros a los que estaban acostumbrados sus habitantes.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: El lugar es célebre por haberse desarrollado allí la trágica Masacre de Napalpí, una de las mayores matanzas de civiles ocurridas en el país durante el siglo XX. Napalpí es el nombre que tuvo la Colonia hasta 1956, y que hoy designa solamente a un paraje, estación de ferrocarril y colonia cercano.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: La colonia se fundó alrededor de la actual estación de ferrocarril de Napalpí, en el departamento Veinticinco de Mayo. La misma se encuentra casi equidistante de las poblaciones de Machagai y Quitilipi, y del límite entre ambas; por el tamaño casi idéntico de dichas poblaciones, la cercanía a la reducción y la carencia de una administración propia sus habitantes se hallan muy vinculados a ambas poblaciones. Originalmente ocupaba una extensión de casi 8 leguas, extendiéndose al norte y sur de la Ruta Nacional 16, y ocupando tierras de los departamentos Veinticinco de Mayo y Quitilipi.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: El aglomerado urbano —denominado en el censo de 2001 como "Colonia Aborigen"— se encuentra en el departamento Veinticinco de Mayo, jurisdicción de la municipalidad de Machagai. Se accede a él a través de la Ruta Provincial 10, que por un camino pavimentado de 6 km que la vincula al norte con la ruta 16, distando de Quitilipi unos 11 km y de Machagai unos 20 km. Al sur la comunica con Haumonia y la Ruta Provincial 7.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: El 27 de octubre de 1911 fue fundada la Colonia Aborigen Napalpí por un decreto del presidente Roque Sáenz Peña, como resultado de las gestiones de Enrique Lynch Arribálzaga, quien a su vez había contado con la asistencia de expertos brasileños y fue nombrado delegado del gobierno nacional. Se ubicaba al sur del kilómetro 148 del Ferrocarril Central Norte (hoy estación Napalpí del Ferrocarril General Belgrano), y buscaba integrar a la sociedad a los habitantes originarios del territorio, bajo el manto de una reducción forestal - agrícola.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: La población inicial fue de 400 personas, alcanzando unas 1.500 apenas cuatro años después por el éxito de la misma. No obstante, la reducción comenzó a desmoronarse cuando en 1916 Lynch Arribálzaga abandonó la conducción. En 1918 un informe del Territorio Nacional del Chaco ya señalaba la situación crítica de la población. El Gobierno Nacional demostró en un mensaje del presidente Marcelo T. de Alvear de 1922 que no compartía la visión chaqueña, al informar que la colonia se había reorganizado y sus pobladores habían encontrado "albergue seguro y protección".


title: Colonia Aborigen Chaco

text: La mala administración, un impuesto de 1924 que les obligaba a entregar el 15% de la producción y el creciente descontento de los indígenas por el tratamiento cercano a la esclavitud que les proporcionaban los colonos europeos y criollos, motivó una serie de incidentes en las cuales los indígenas comenzaron a matar animales y saquear chacras. El 19 de julio de 1924, en la zona conocida como "El Aguará" (dentro de la colonia, pero algunos kilómetros al sudeste), llegó la reprimenda blanca cuando 130 hombres entre policías, estancieros y civiles de la zona abrieron fuego contra una multitud desarmada que creyó en el aviso de los chamanes de que los dioses los protegerían de las balas; exterminado el núcleo principal la matanza continuó a machetazos, sin discriminar a niños ni mujeres. Solamente quienes se ocultaron en el tupido monte de los alrededores lograron sobrevivir, y tras esconderse unos meses retornaron a su campamento. Este hecho es conocido como la masacre de Napalpí.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: En 1933 se reorganizó administrativamente la colonia, y un informe de tres años después describía una población de 2.500 indígenas. La colonia siguió sumando grupos y la extensión de la misma llegó a las 20 mil hectáreas. La actividad forestal había prácticamente desaparecido, y cierto progreso llegó a la colonia, visible en la aparición de elementos de confort propios de la población blanca. De todos modos, la mejora no era notable, y desde la Buenos Aires se reclamaba el fracaso de las políticas nacionales.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: Al ser provincializado el Territorio Nacional en 1951, la Provincia del Chaco tomó la complicada problemática indígena, pero no la administración de la colonia. El primer gobernador Felipe Gallardo se abocó en buena parte a la situación, pero su trabajo se vio interrumpido por la autodenominada Revolución Libertadora que impuso un gobierno militar de facto. El 12 de julio de 1956 el general Pedro Eugenio Aramburu traspasó la reducción a jurisdicción provincial con el nombre de Colonia Aborigen Chaco, con todas sus instalaciones y bienes; al mismo tiempo fue creada la Dirección del Aborigen, de la cual dependería la misma.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: La joven vida institucional de la provincia comenzó a despertar la conciencia sobre la situación aborigen, como se comienza a ver en la atención que se otorgaba a la cuestión el periódico resistenciano Reivindicación, o en la primera reunión de la Primera Asamblea Indigenista Chaqueña, llevada a cabo en 1958. En 1963 se formó la Asociación Amigos del Aborigen Chaqueño, quienes intentaron diagnosticar y ofrecer mejoras a la situación. Un informe de esta asociación en los años 1970 relata que poblaban la colonia unas 2900 personas, conformadas en un 80% por pueblos originarios. El 70% de ellos eran colonos que no tenían propiedad sobre la tierra, y carecían de recursos suficientes para el cultivo; la población restante trabajaba en tierras vecinas. Los edificios públicos eran precarios tanto en salud (atendido por un solo enfermero) como en educación; sólo un 36% de los niños en edad escolar asistían al nivel primario, y el analfabetismo llegaba al 60% de la población adulta. Las viviendas casi en su totalidad eran ranchos, sin la higiene necesaria, aumentando el riesgo de enfermedades y epidemias.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: Años después algunas medidas comenzaron a revertir los malos índices del lugar, abriendo escuelas bilingües, jerarquizando el puesto de salud y rompiendo el virtual aislamiento de la colonia.


title: Colonia Aborigen Chaco

text: El aglomerado urbano cuenta con , lo que implica un crecimiento del 21,7% frente a los del censo anterior. Esta cifra la situaba como la aglomeración urbana independiente más poblada de la provincia administrada por un municipio de otra localidad.


title: 03:34 Terremoto en Chile (película de 2011)

text: 03:34 Terremoto en Chile es una película dramática chilena dirigida por Juan Pablo Ternicier y escrita por Mateo Iribarren que narra tres historias sobre el terremoto y posterior que afectaron a .


text: En la película se muestran tres historias de personas basadas en la vida real, que resultaron afectadas por el desastre.


text: Trata de Alicia (Andrea Freund), una mujer que parte desde Pichilemu rumbo a la devastada localidad de Dichato con la destrucción total, ya que allí se encuentran sus hijos (Simón Bagioli y Benjamín Velásquez), quienes estaban pasando las vacaciones con su padre Manuel (Marcelo Alonso).


text: Se muestra la vivencia de un reo llamado Raúl (Fernando Gómez-Rovira), que escapa de la cárcel de Chillán para trasladarse a Concepción, ya que su hija estaba en el colapsado edificio Alto Río.


text: Se desarrolla en Dichato, donde Ana, Rafael y Felipe (Loreto Aravena, Eduardo Paxeco y Andrés Reyes), quienes disfrutaban de su último día de vacaciones en una fiesta, son testigos del poderoso movimiento y destrucción total que arrasa con el lugar.


text: El rodaje de la cinta, que duró un mes, comenzó el 20 de noviembre de 2010 en los mismos lugares donde ocurrió la tragedia con el apoyo del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y Carabineros de Chile, quienes ayudaron a registrar las zonas afectadas. El presupuesto del proyecto fue de 1,4 millones de dólares. Para acelerar la producción, la etapa de montaje se hizo durante la filmación. El proceso de posproducción comenzó las primeras semanas de 2011. El 50% de las utilidades correspondientes a la productora, generadas en las salas de cine chilenas, fueron donadas a las escuelas de la zona costera de las regiones Del Maule y Del Bío-Bío.


text: El primer avance de "03:34" se difundió por Internet el 17 de enero de 2011. El primer afiche ("teaser") fue revelado en las redes sociales Facebook y Twitter el 21 de marzo de 2011, mientras que el póster final fue divulgado a través de los mismos medios el 6 de abril.


text: Aunque el filme sería preestrenado de manera privada en Concepción el 27 de febrero de 2011, justo un año después de acontecida la catástrofe, los constantes movimientos telúricos que afectaron a esa zona durante febrero llevaron a los productores a cancelar dicha función, dejando el estreno oficial para el jueves 7 de abril de 2011. No obstante, el 11 de marzo de 2011 se informó a través de la página oficial de "03:34" en Facebook que la fecha de estreno volvería a postergarse, esta vez para el 21 de abril, día en que comenzó a exhibirse en más de cincuenta salas de Chile. Tres días antes, el 18 de abril, se realizó el preestreno en el Cinemundo de Los Domínicos, en Santiago, evento al que asistieron diversas autoridades, incluyendo al presidente de Chile Sebastián Piñera. El martes 19 de abril se realizaron otros tres preestrenos: uno en el Cinemark del Mall Plaza del Trébol de Concepción, otro en el Cinemark del Mall Plaza Vespucio y el último en el Cine Huérfanos de Santiago.


text: El 29 de abril de 2011, "03:34" fue presentada en el Rapa Nui Film Festival, realizado en Isla de Pascua, donde obtuvo el Premio del Público. En julio de 2011, fue exhibida en el Festival de Cine Latino de Los Ángeles, Estados Unidos, y en octubre fue mostrada en el Festival Latino de Finlandia. El domingo 4 de marzo de 2012 a las 22:00, Chilevisión emitió por primera vez "03:34" en la televisión abierta de Chile. El 20 de marzo de 2013 fue estrenada con veinticinco copias en Perú.


text: En Chile, "03:34" fue lanzada en formato DVD en enero de 2012. También estuvo disponible en el servicio "video on demand" de VTR y Bazuca.com.


text: En su día de estreno, el jueves 21 de abril de 2011, "03:34" fue vista por 12.000 personas. Durante su primer fin de semana, el número de espectadores sumó 57.539. Luego de seis semanas en la cartelera chilena, la cantidad llegó a los 181.875.


text: Luego de su estreno, "03:34 Terremoto en Chile" cosechó críticas mixtas. El especialista Wladimyr Valdivia, del sitio web El Otro Cine, alabó las actuaciones de Roberto Farías y Fernando Gómez-Rovira, pero criticó el ritmo narrativo, los diálogos y la sobreactuación de algunos personajes secundarios. Christian Ramírez, del diario "El Mercurio", aclamó los efectos especiales en las escenas donde se recrea el terremoto y la decisión de los realizadores de rodar la película en los mismos sitios de la tragedia, mas lamentó el disparejo nivel del reparto, los diálogos y la forzada conexión de las tres historias al final. Gabriela González, de la web CineChile, cuestionó la verosimilitud de la trama y criticó el forzado dramatismo del guion, el cual, según ella, enlodaba la capacidad histriónica de actores como Hugo Medina y Gabriela Medina. También destacó el desequilibrio entre las tres historias, no obstante, consideró que la cinta tenía momentos conmovedores gracias a las actuaciones de Andrea Freund y Fernando Gómez-Rovira. Por último, alabó la ambientación y la utilización de recursos fílmicos y sonoros para recrear el momento del sismo. Fernando Olmos, de la revista digital española "Culturamas", destacó la interpretación de Andrea Freund y aclamó la escena del terremoto. Carlos Salazar, del diario "La Segunda", opinó que era el terremoto quien impulsaba la película en desmedro de los personajes, a quienes calificó de «flojos», sin embargo, destacó la participación de Roberto Farías. También reprobó el libreto y consideró que la fotografía era preciosista, pero aclamó los efectos especiales y el uso del colapsado edificio Alto Río, en Concepción, como escenario.


text: En marzo de 2012, "03:34" obtuvo el premio a la mejor ópera prima en el Festival Internacional de Cinema de Cataluña. En enero de 2012 la película ingresó al archivo de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos.


title: Zamba de Vargas

text: La Zamba de Vargas es una conocida canción popular de autor anónimo integrante del folklore argentino y, a su vez, la zamba más antigua de la que se tenga registro musical. De ella se ha dicho que es "la madre de todas las zambas". Es probable que la "Zamba de Vargas" exprese el momento histórico y artístico en que la zamacueca afroperuana, ya en versión de cueca chilena, se transformó para dar origen a la zamba argentina, uno de los estilos musicales más representativos del folklore de ese país.


title: Zamba de Vargas

text: Su origen data de la época en que se libró la sangrienta Batalla de Pozo de Vargas, sucedida el 10 de abril de 1867, durante las guerras civiles argentinas, donde se enfrentaron las fuerzas federales del caudillo Felipe Varela y las del gobierno nacional argentino, dirigidas por el general Antonino Taboada, y la tradición popular interpreta como un enfrentamiento entre riojanos y santiagueños -principalmente, adoptando aquellos el bando federal y éstos el bando del gobierno nacional presidido por Bartolomé Mitre. La tradición popular le ha atribuido haber sido interpretada por una banda militar en pleno combate y haber revertido la suerte de las armas, a favor de los santiagueños. La canción se transmitió durante décadas en forma oral, con letras variables según el bando que defendían los intérpretes, y es una manifestación de los sentimientos patrióticos ligados a la pertenencia a las diferentes provincias o "patrias chicas" que integran la Argentina, enfrentadas en el curso del siglo XIX, a causa del sistema de gobierno que habría de establecerse en la Constitución.


title: Zamba de Vargas

text: Se interpreta con dos melodías, una recopilada por Andrés Chazarreta en 1906, y la otra por Luis Peralta Luna. Por otra parte, se han recopilado y arreglado diversas letras, agrupadas en lo que se conoce como versión riojana y versión santiagueña. Entre las recopilaciones se destacan las realizadas por Domingo Lombardi, Juan Alfonso Carrizo, Vicente Forte, Los Hermanos Ábalos y Bartolomé Peralta Luna.


title: Zamba de Vargas

text: La Zamba de Vargas apareció en la época de la Batalla de Pozo de Vargas, sucedida el 10 de abril de 1867 en la etapa final del período conocido como de las guerras civiles argentinas. Se trató de un hecho importante porque definió la derrota de Felipe Varela, un caudillo catamarqueño-riojano que lideró el último gran levantamiento federal contra el centralismo de la Provincia de Buenos Aires. Fue también una de las batallas más sangrientas de la historia argentina, con un saldo de 1.400 muertos.


title: Zamba de Vargas

text: Los hechos suceden unos años después de que la Confederación Argentina y la Provincia de Buenos Aires se reunificaran bajo el mando del porteño Bartolomé Mitre, victorioso en la batalla de Pavón (1861). La Batalla del Pozo de Vargas se produjo en el marco de la Revolución de los Colorados de 1867, un gran alzamiento federalista de las provincias del oeste contra el gobierno nacional del presidente Bartolomé Mitre (1862-1868), en oposición a la Guerra del Paraguay (1864-1870).


title: Zamba de Vargas

text: Los federales se hicieron del gobierno en las provincias de Mendoza, San Luis, San Juan, La Rioja y Catamarca. Entre ellos estaba el General Felipe Varela, un militar y estanciero riojano, nacido en Catamarca, que había sido oficial de los ejércitos federales de Justo José de Urquiza y del Chacho Peñaloza, y que había vuelto de Chile para hacerse fuerte en La Rioja y Catamarca.


title: Zamba de Vargas

text: Cuando se produjo la Revolución de los Colorados, el presidente Mitre se encontraba en Paraguay, comandando las tropas argentinas en la guerra. Enterado de la revolución de las provincias occidentales, volvió de urgencia y dispuso la represión de los sublevados, mediante una estrategia de pinzas: el general Wencesalo Paunero debía atacar las tres provincias del sur, en tanto que las dos del norte (La Rioja y Catamarca), dominadas por el coronel Felipe Varela, serían atacadas por el llamado Ejército del Norte, comandado inicialmente por el general Anselmo Rojo y luego por Antonino Taboada.


title: Zamba de Vargas

text: El 29 de marzo de 1867, el ejército nacional comandado por el Gral. Arredondo venció a los revolucionarios de Mendoza, San Luis y San Juan, en la batalla de San Ignacio, tomando control de esas tres provincias. Felipe Varela, en el norte, al frente de una gran fuerza integrada por unos 4000 hombres, y secundado por los principales caudillos de la región, quedó sólo para enfrentar al ejército nacional, al mando de Antonino Taboada secundado por su hermano Manuel.


title: Zamba de Vargas

text: En esa confrontación, Taboada ocupó la ciudad de La Rioja, y cuando Varela se enteró, cometió un grave error estratégico que terminaría llevándolo a la derrota: retrocedió hacia la capital de la provincia para retomar la ciudad, pero sin asegurarse la provisión de agua, que en esos parajes desérticos era vital. De ese modo su tropa llegaría agotada y sedienta hasta el jagüel o pozo de Vargas, en las afueras de la ciudad de La Rioja, donde se acumulaba el agua. Pero allí también estaba el ejército nacional esperándolo, con menor cantidad de soldados (2100), pero mejor armados y con la intención de aprovechar el cansancio y la sed de los federales.


title: Zamba de Vargas

text: La batalla de Pozo de Vargas se produjo el 10 de abril de 1867. El lugar del enfrentamiento era una hondonada ubicada a dos kilómetros y medio al noroeste de la ciudad de La Rioja, donde se fabricaban ladrillos y se encontraba precisamente el Jagüel o Pozo de Vargas, estratégico por constituir uno de los pocos puntos con agua en una amplia zona desértica. Actualmente el sitio está urbanizado e integrado a la ciudad con el nombre de barrio de Vargas, y en el lugar se ha colocado un busto de Felipe Varela y un monolito rindiendo homenaje a los caídos en la batalla, frente al cual el gobierno local la conmemora anualmente.


title: Zamba de Vargas

text: Las tropas de Felipe Varela, unos 4.000 hombres, estaban integradas principalmente por riojanos, con un aporte muy importante de chilenos al mando de Estanislao Medina. El arma dominante era la caballería, integrada por unos 2300 jinetes armados con lanzas, composición usual de los ejércitos de las guerras civiles que les valió el nombre de montoneras o montoneros. Contaba también con dos cañones. El ejército riojano fue dividido en cuatro batallones en los que se combinaban infantes y jinetes, dos al centro y uno en cada flanco, al mando del propio Varela, Sebastián Elizondo, Estanislao Medina y Severo Chumbita. Otros lugartenientes de Varela presentes en el campo de batalla fueron Santos Guayama y Aurelio Zalazar.


title: Zamba de Vargas

text: Las tropas de los Taboada, unos 2100 hombres, estaban integradas principalmente por santiagueños, con un importante aporte de tucumanos. El arma dominante era la infantería, integrada por unos 1.600 soldados armados con modernas carabinas Sharps, provistos por el gobierno nacional, adquiridos para la Guerra del Paraguay en curso.


title: Zamba de Vargas

text: Se trataba de una composición inusual, que influiría decisivamente, tanto en la elección del campo de batalla, como en las tácticas adoptadas en el curso de la misma. El ejército nacional fue dividido en cinco batallones de infantería ubicados en trincheras cavadas en la vanguardia, al mando del capitán Manuel Taboada, una reserva de infantería y caballería, colocada en el centro y 6 escuadrones de caballería escalonados detrás, cubriendo cada flanco y la espalda. El general Antonino Taboada se instaló en un "convoy" de mando, al centro, detrás de la reserva.


title: Zamba de Vargas

text: Las fuerzas nacionales controlaban el pozo de agua, colocándose en derredor y dejándolo "como cebo". Para las tropas riojanas, sedientas luego de varios días sin beber, tomar el sitio constituía una razón de vida o muerte. La batalla comenzó a la una de la tarde y finalizaría al anochecer. El terreno, irregular, barroso y lleno de obstáculos, resultaría decisivo para el predominio de la infantería con armas de fuego que era la base de las tropas de Taboada.


title: Zamba de Vargas

text: Inicialmente los riojanos desbordaron a los santiagueños, sobre todo en el flanco izquierdo y en el frente del batallón Chileno, obligando a los hombres de Taboada a replegarse y al mismo convoy de mando a retroceder y ubicarse sobre la derecha, para evitar que lo atacaran por detrás.


title: Zamba de Vargas

text: Sin embargo los santiagueños se recuperaron a medida que las armas de fuego iban aumentando las bajas entre la caballería riojana, que llegó a efectuar diez cargas, en tanto que el terreno y las trincheras limitaban la peligrosidad de los jinetes y sus lanzas. Uno de los versos recopilados de la "Zamba de Vargas" utiliza con acierto la expresión "lanzas contra fusiles" para definir la característica esencial que adoptó la batalla. El propio Varela salvó su vida, luego de que su caballo cayera muerto y fuera rescatado por la montonera Dolores Díaz, La Tigra. Al anochecer dio orden de retirada con sólo 180 hombres de los 4.000 con que había llegado. En el campo quedaron muertos 1200 montoneros y 200 nacionales.


title: Zamba de Vargas

text: La tradición popular dice que la canción fue ejecutada en pleno combate, insuflando de valor a los soldados santiagueños que integraban las tropas nacionales al mando de Taboada, que así revirtieron la suerte de las armas que les era adversa, y que por esa razón tomó desde entonces el nombre de "Zamba de Vargas".


title: Zamba de Vargas

text: La veracidad de la versión se encuentra cuestionada por los investigadores, pero está sostenida documentalmente por un artículo publicado el 10 de abril de 1906, por Ambrosio Salvatierra, un excapitán del ejército de Taboada y sobreviviente del Pozo de Vargas. Salvatierra relató sus vivencias de la batalla en una carta firmada con el seudónimo de "Un veterano", y publicada por el diario "El Siglo" de Santiago del Estero, para conmemorar el 39º aniversario de la batalla. Allí sostiene que Taboada mandó tocar "un gato" para levantar la moral de sus tropas y cuenta lo siguiente:


title: Zamba de Vargas

text: La letra recopilada por Antonio Lombardi, que acompaña la versión de Chazarreta, da cuenta de esa tradición cuando dice:


title: Zamba de Vargas

text: El historiador Luis Alén Lescano ha investigado esta tradición en un artículo titulado "Pozo de Vargas, la victoria de una zamba", concluyendo que se trata de una obvia leyenda, sostenida por el poder de un relato en el que una batalla se decide por el influjo de una canción y los soldados bailan mientras combaten y mueren.


title: Zamba de Vargas

text: Pero si bien la leyenda de su ejecución en batalla no aparece como cierta, sí lo es el hecho de que tanto el ejército nacional al mando de Taboada, como el riojano comandado por Varela, contaban con bandas de música; en el primer caso, la banda estaba dirigida por el mayor catamarqueño José Brizuela. El dato es muy importante porque establece un vínculo probable entre las tropas que intervinieron en la Batalla de Pozo de Vargas con el origen de esta zamba. Alén Lescano opina que es probable que la canción se originara con ritmo de zamacueca chilena, por influencia de los combatientes chilenos que integraban el ejército riojano, bailándose en los campamentos de ambos ejércitos. De allí los soldados santiagueños la habrían llevado a su provincia, donde ya era popular en 1870, primero como zamacueca y luego como zamba.


title: Zamba de Vargas

text: De ese modo la canción quedó asociada al triunfo de los soldados santiagueños en Pozo de Vargas y se convirtió en una pieza anónima y popular en Santiago del Estero. Andrés Chazarreta, nacido en 1876 dijo, sobre la "Zamba de Vargas" que:


title: Zamba de Vargas

text: Agustín Chazarreta incluye, en la biografía de su padre, el siguiente relato sobre las vivencias infantiles de éste:


title: Zamba de Vargas

text: En 1905, Andrés Chazarreta, por entonces inspector de escuelas, comenzó a sentir "la necesidad de pasar al pentagrama la música de tantos cantos y bailes que en cada punto oía con sorpresa ejecutar a gente aborigen". El 25 de agosto de 1906 Chazarreta realizó su debut artístico en el Teatro Cervantes de Santiago del Estero, eligiendo para ello la interpretación de la Zamba de Vargas, en solo instrumental de guitarra. Las autoridades y la clase alta santiagueña reaccionaron con desagrado frente a la interpretación de música folklórica en un teatro, declarando que "era un retroceso para la cultura".


title: Zamba de Vargas

text: Dos años después, en 1908, la partitura fue publicada por la casa Medina de Buenos Aires, subtitulada como "Baile nacional" y dedicada al profesor Medardo Moreno Saravia. Zamba de Vargas sería la primera de un total de 480 partituras publicadas por Andrés Chazarreta.


title: Zamba de Vargas

text: Chazarreta a su vez le solicitó a Antonio Lombardi que le diera forma a la letra tomando las versiones que se cantaban en Santiago del Estero elogiando a Taboada y sus hombres, procediendo a realizar la primera publicación de la música y la letra, y conformando lo que ha dado en llamarse la "versión santiagueña". Allí aparece la leyenda de que la zamba fue tocada y bailada en batalla, revirtiendo el espíritu de derrota de los santiagueños y llevándolos a la victoria. En los primeros años de la década de 1930 Chazarreta registró la zamba interpretada por él mismo en solo de guitarra para la discográfica RCA Victor, en lo que constituye la primera versión grabada.


title: Zamba de Vargas

text: En 1933, el investigador y recopilador de poesía oral Juan Alfonso Carrizo, de origen catamarqueño, publicó otra versión de la letra de la Zamba de Vargas en su libro "Cancionero popular de Salta", con un contenido, en este caso, favorable a Felipe Varela. El descubrimiento ha llevado a una corriente historiográfica a sostener que la versión original, en ritmo de cueca, es de origen riojano, y que el caudillo santiagueño Taboada tomó la popular melodía para componer una versión que publicitara sus actos de guerra. Dentro de esa corriente, Duhalde y Ortega Peña sostienen que "la cueca era la marcha revolucionaria de la época" y que luego de la Batalla de Vargas "la cultura mitrista pudo desvirtuar aquel hecho, para transformar la "Zamba de Vargas".


title: Zamba de Vargas

text: En 1942 Vicente Forte publicó una tercera recopilación de la letra, diferente de las dos anteriores. En 1951 Eduardo Falú grabó la canción como Lado B de un sencillo de TK en un solo instrumental de guitarra.


title: Zamba de Vargas

text: En 1956, Los Cantores de Quilla Huasi incluyeron en su primer álbum una versión completamente diferente de la zamba, tanto en su melodía en ritmo de cueca lenta, como en la letra, según el diseño de Bartolomé Peralta Luna tomando las recopilaciones de Carrizo y Forte, y conformando lo que ha dado en llamarse la "versión riojana". Tres años después, Los Chalchaleros incluyeron la "versión santiagueña" en su sexto álbum, "El arriero va", siguiendo la recopilación de Chazarreta-Lombardi, obteniendo un éxito resonante.


title: Zamba de Vargas

text: En 1964, Atahualpa Yupanqui grabó la versión de Chazarreta en solo de guitarra, en el álbum "Selva, pampa y cerro". En 1965 Los Cantores del Alba incluyen en el álbum "Cantemos folclore" una versión de la canción, siguiendo las pautas clásicas de la recopilación de Chazarreta-Lombardi y de la interpretación de Los Chalchaleros.


title: Zamba de Vargas

text: En 1966, Ariel Ramírez, Los Fronterizos y Eduardo Falú grabaron la zamba en el álbum "Coronación del folklore Vol 2", combinando las recopilaciones musicales de Chazarreta y Peralta Luna. En 1968 Los Cantores de Quilla Huasi grabaron un "versión santiagueña" de la Zamba de Vargas, siguiendo la melodía recopilada por Chazarreta pero una letra compuesta sobre la base de las diversas recopilaciones y recitados que buscan establecer un punto de encuentro entre riojanos y santiagueños; el mismo recitado es interpretado por el Dúo Benítez-Pacheco, acompañando la versión clásica que hace de la transcripción de Chazarreta-Varela. El mismo año, Roberto Rimoldi Fraga incluyó la canción en el álbum "Con sabor a patria", interpretándola según la "versión riojana" que grabaron Los Quilla Huasi en 1956, pero con ritmo más rápido adoptando la forma de una cueca.


title: Zamba de Vargas

text: Finalmente, en 1973, Los Hermanos Ábalos, en su álbum "Los 33 años de Los Hermanos Ábalos", lanzaron una nueva versión de la canción, con idéntica melodía y ritmo que la recopilación de Chazarreta, pero diferente letra aunque siempre dentro del grupo "santiagueño", en la que dice que en Santiago del Estero la zamba es también conocida como "la Triunfadora".


title: Zamba de Vargas

text: Por ser una canción anónima, la "Zamba de Vargas" carece de una letra única. Diversas estrofas y variantes se han ido acumulando a través de los años y los intérpretes optan por unas u otras a voluntad.


title: Zamba de Vargas

text: Sin perjuicio de ello las letras pueden dividirse en dos grandes vertientes, la "versión riojana" y la "versión santiagueña", según el bando que se destaque o se ensalze. Ambas versiones también han sido denominadas la "versión federal" y la "versión unitaria" de la "Zamba de Vargas".


title: Zamba de Vargas

text: En general la cultura riojana ha considerado la "versión santiagueña" como ofensiva o humillante, sosteniendo que se trata de una melodía riojana-catamarqueña que fue apropiada por los santiagueños que integraban las tropas de Taboada, para cambiarle la letra y realizar la apología de su victoria sobre Felipe Varela. Por su parte, para la cultura santiagueña, se trata de una canción patriótica íntimamente relacionada con el orgullo provincial, que ha gozado de un alta popularidad ininterrumpida durante más de 130 años.


title: Zamba de Vargas

text: En todo caso, la versión santiagueña es la más conocida, sobre todo debido a la obra de difusión realizada desde 1906 por Andrés Chazarreta, con quien se la identifica. Por otra parte, ambas versiones expresan el grado de crueldad y violencia que alcanzaron las luchas fratricidas en Argentina. En este último sentido, el músico Carlos Di Fulvio ha reflexionado:


title: Zamba de Vargas

text: La versión santiagueña tiene tres estructuras líricas básicas, recogidas respectivamente por Domingo Lombardi (acompañando la recopilación musical de Chazarreta), Vicente Forte y Los Hermanos Ábalos.


title: Zamba de Vargas

text: La letra recopilada por Domingo Lombardi, fue recogida en Santiago del Estero en la primera década del siglo XX. La misma refleja el conocimiento oral del propio Chazarreta, cuyo tío, Manuel Antonio Chazarreta combatió en la Batalla del Pozo de Vargas, y cuya abuela Agustina, de tradición taboadista, tenía el hábito de cantarla diariamente. Chazarreta recibe también los relatos de dos excombatientes del Pozo de Vargas amigos de su familia, el capitán Ambrosio Salvatierra y el músico y abanderado José María de Gauna.


title: Zamba de Vargas

text: La recopilación de Lombardi es la letra más conocida de la canción, la que difundió durante décadas Chazarreta y la que se hizo éxito masivo con la interpretación de Los Chalchaleros en 1958 cuando fue incluida en su álbum "El arriero va". Es también la letra que cantan Los Cantores del Alba en la versión incluida en el álbum "Cantemos folclore" de 1965.


title: Zamba de Vargas

text: La letra tiene cuatro estrofas de seis versos cada una e igual estructura. Comienza con la conocida frase ""forman los riojanos en pozo 'e Vargas..."" y su métrica lírica se ajusta a la métrica de la recopilación musical de Chazarreta. Es un relato completo de la batalla, incluyendo el episodio en el que Taboada mandó tocar a la banda. La primera estrofa ubica a los riojanos y santiagueños en "pozo 'e Vargas", comandados por Varela y "Manuel" Taboada, y listos para enfrentarse. En la segunda estrofa comienza la batalla ("atacó Varela") y luego de una sangrienta confrontación ("tocando a degüello"), los santiagueños comienzan a retroceder ("ya pierden terreno los santiagueños"). En la tercera estrofa, Taboada arenga a sus hombres para evitar la retirada ("vencer o la muerte vuelvan sus caras") y tiene la idea de ordenar a la banda tocar la zamba en plena batalla ("y ahí nomás a la banda, la vieja zamba mandó tocar"). En la cuarta estrofa la canción insufla coraje a los hombres de Taboada ("llevando en sus notas bríos al alma"), quienes gracias a ello revierten la suerte de las armas. La canción termina atribuyéndole el triunfo tanto a los soldados como a la canción y bautizándola como "Zamba de Vargas":


title: Zamba de Vargas

text: La letra tiene la particularidad de mencionar a "Manuel" Taboada como el comandante de las tropas santiagueñas y quien da la orden de tocar a la banda. En realidad el comandante no era "Manuel" Taboada, sino su hermano mayor "Antonino" Taboada; Manuel era el jefe de la infantería. Los hermanos Taboada, conjuntamente controlaron el poder en la provincia de Santiago del Estero en las décadas de 1850 y 1860.


title: Zamba de Vargas

text: En 1942 Vicente Forte publicó una recopilación de una nueva letra de la canción, que se sumó a las que ya habían recopilado Lombardi y Carrizo.


title: Zamba de Vargas

text: Los versos recogidos por Forte utilizan un formato en el que los dos primeros versos comienzan con la palabra "batallón", seguida del nombre del mismo. El uso de una primera palabra aguda de tres sílabas, produce un efecto marcial que caracteriza la versión:


title: Zamba de Vargas

text: Incluye también algunos versos que se han vuelto clásicos en las versiones alternativas a la de Chazarreta-Lombardi, como:


title: Zamba de Vargas

text: En 1973 Los Hermanos Ábalos grabaron una versión de la zamba con una nueva letra, de solo dos versos, cantada con la música registrada por Chazarreta.


title: Zamba de Vargas

text: La letra se caracteriza por incluir como quinto verso de cada estrofa la expresión ""si ay ay ay"", que debido a la necesidad de acomodar la métrica a los compases de la melodía, obliga a extender el ""siiiii"", haciéndola aparecer más lenta y sincopada. Luego de decir que se trata de una ""zamba que los santiagueños cantan con toda el alma"", cuenta también que en Santiago del Estero, la canción es conocida como ""la triunfadora"".


title: Zamba de Vargas

text: La "versión riojana" tiene una estructura básica, tomada de las recopilaciones del cancionero popular del noroeste argentino realizadas por Juan Alfonso Carrizo, en las décadas de 1920 y 1930.


title: Zamba de Vargas

text: La característica lírica de la "versión riojana" recopilada por Carrizo es su estructura inicial, iniciando tres de las cuatro estrofas con el grito de ""¡a la carga!"", del comandante en batalla:


title: Zamba de Vargas

text: Carrizo no precisa en sus recopilaciones que las estrofas recogidas pertenecen a la "Zamba de Vargas". Correspondió a Bartolomé Peralta Luna identificar las coplas apropiadas para organizarlas en cuatro estrofas que conformaron la "versión riojana" de la canción, acompañadas también por dos recitados escritos por el propio Peralta Luna, que se dicen antes de comenzar la primera y la segunda, respectivamente.


title: Zamba de Vargas

text: Las dos primeras estrofas de la letra de Peralta Luna (izquierda) están tomadas de tres coplas recopiladas por Juan Alfonso Carrizo (derecha):


title: Zamba de Vargas

text: Para componer esta versión, Peralta Luna utiliza el mismo procedimiento de la tradición popular de combinar versos y expresiones de distintas coplas. Toma incluso la frase que la recopilación de Forte le atribuye a Taboada, para componer la tercera estrofa:


title: Zamba de Vargas

text: La última estrofa de Peralta Luna es anómala, porque incluye un verso amoroso picaresco, ausente en la demás versiones de la canción, pero que en realidad se encuentran muy presentes en las versiones tradicionales. La expresión también está tomada de las recopilaciones de Carrizo, pero no de las que se encuentran entre las coplas históricas, sino de entre las "Declaraciones, finezas y piropos":


title: Zamba de Vargas

text: Peralta Luna agregó a su versión un poema que se recita en dos partes, antes de comenzar la primera y la segunda, respectivamente.


title: Zamba de Vargas

text: El primer recitado está integrado por dos estrofas, una redondilla y una sextilla. La primera estrofa ubica al oyente en el tiempo de "la ruda montonera" en que "el caudillo es bandera", refiriéndose así a las guerras civiles argentinas. La segunda habla de las luchas fratricidas que involucraron a "santiagueños y riojanos" ("lágrimas y sangre mucha, corrió por montes y llanos") y menciona la leyenda de la zamba nacida de la batalla ("cuentan los paisanos, que al son de zamba triunfaron").


title: Zamba de Vargas

text: El segundo recitado también está integrado por dos estrofas, pero en este caso se trata de dos cuartetas asonantadas. Está íntegramente dedicado a contar la leyenda de la ejecución de la zamba durante la batalla, atribuyéndole el carácter de un tradición oral de origen santiagueño ("cuentan de los santiagueños").


title: Zamba de Vargas

text: La "Zamba de Vargas" se interpreta con dos melodías muy similares, una recopilada por Andrés Chazarreta en 1906, y otra por Luis Peralta Luna, y aunque ambas tienden a identificarse con las versiones santiagueña y riojana de la canción, respectivamente, también es posible que las versiones intercambien las melodías.


title: Zamba de Vargas

text: La melodía recopilada en Santiago del Estero por Chazarreta en 1906, es la música de una zamba de la que se tenga registro más antiguo. La misma es resultado del proceso histórico-cultural mediante el cual la zamacueca afroperuana se transformó en cueca chilena, para volverse a transformar en zamba argentina, uno de los estilos musicales más representativos y populares de ese país. Por esa razón ha sido considerada como "la madre de todas las zambas".


title: Zamba de Vargas

text: La música original de Chazarreta está concebida en compás de 6/8, con una introducción y dos partes iguales (primera y segunda), sin estribillo.


title: Zamba de Vargas

text: Luego de la introducción, la canción está compuesta por cuatro secciones iguales de 16 compases, dos en "la primera" y dos en "la segunda". A su vez, cada sección de 16 compases, correspondiente a una estrofa, está integrada por dos líneas melódicas sucesivas de 8 compases, que constituyen el núcleo de la canción. La primera línea melódica, está construida sobre una oscilación armónica simple entre re menor y la séptima, mientras que la segunda línea melódica se realiza sobre una escala descendente sol menor-do séptima-fa mayor-si bemol séptima-la séptima y vuelta a re menor.


title: Zamba de Vargas

text: La música aportada por Luis Peralta Luna es muy similar (compás de 6/8 y cuatro secciones de 16 compases sin estribillo). La diferencia sustancial radica en la segunda línea melódica de cada sección, que en esta versión no sigue una escala descendente -como la de Chazarreta- sino que adopta una combinación fa mayor-sol mayor que se repite antes de resolverse en la mayor y vuelta a re menor, que le otorga a la canción un tono de euforia.


title: Zamba de Vargas

text: Las versiones de la "Zamba de Vargas" se distinguen según sean puramente instrumentales o cantadas. En el primer caso siempre se interpreta la música recopilada por Andrés Chazarreta en 1906, en tanto que en el segundo caso, hay grandes variaciones, tanto de la letra, como de la melodía y el ritmo.


title: Zamba de Vargas

text: La versión más antigua es la realizada por Andrés Chazarreta en solo de guitarra. La misma fue interpretada por primera vez en 1906, pero no ha quedado grabada. Entre 1930-1935, Chazarreta grabó la canción para RCA en solo de guitarra, y aunque es difícil de encontrar, su nieto ha puesto esa grabación al alcance del público en Internet. En 1962, RCA Víctor incluyó una versión del tema interpretado por Andrés Chazarreta y su orquesta nativa, en el álbum "Folklore: Artistas consagrados / Nuevos valores".


title: Zamba de Vargas

text: En 1951 Eduardo Falú grabó la canción como Lado B de un sencillo de TK en un solo instrumental de guitarra, siguiendo la recopilación de Chazarreta. La versión de Falú se encuentra también como tema A1 en el álbum "Eduardo Falú vol 2" (1956).


title: Zamba de Vargas

text: Una tercera versión instrumental en guitarra fue realizada por Atahualpa Yupanqui en 1964 siguiendo la versión de Chazarreta, en el álbum "Selva, pampa y cerro".


title: Zamba de Vargas

text: Ese mismo año Carlos Di Fulvio realiza otra interpretación en guitarra que se caracteriza por el virtuosismo y que incluye en el álbum "Concierto Supersticioso para guitarra, percusión y voces" (1964), la primera de sus obras integrales, aunque sin pertenecer al mismo. Di Fulvio volvió a grabar "Zamba de Vargas" dos veces más, para el álbum "Guitarrero", grabado en 1981 y lanzado en México en 1984, y para el álbum "Campo afuera" (1997), editado en Holanda. En estas últimas dos versiones el estilo aparece aún más depurado, a la vez que el tiempo de la canción es algo más lento.


title: Zamba de Vargas

text: En 1969 Ariel Ramírez y Jaime Torres grabaron una bella versión puramente instrumental realizada en dúo de piano y charango en el álbum llamado precisamente "Con piano y con charango". La interpretación cuenta también con el apoyo de Domingo Cura en el bombo legüero.


title: Zamba de Vargas

text: En la década de 1940 el Dúo Benítez-Pacheco, integrado por el riojano Antonio Benítez y el catamarqueño Eduardo Pacheco (catamarqueño). con Luis Peralta Luna al piano, grabó una de las primeras versiones cantadas de la que se tiene registro. Sigue la versión clásica Chazarreta-Lombardi, pero le agrega el recitado escrito por Bartolomé Peralta Luna.


title: Zamba de Vargas

text: En 1956 y 1959, Los Cantores de Quilla Huasi y Los Chalchaleros, lanzaron las dos versiones clásicas del tema: aquellos en su "versión riojana" y éstos en su "versión santiagueña".


title: Zamba de Vargas

text: La interpretación de Los Cantores de Quilla Huasi está incluida como primer tema de su primer álbum. Se trata de la "versión riojana", con letra organizada por Bartolomé Peralta Luna tomada de las recopilaciones de Carrizo y Forte, y música recopilada por el propio B. Peralta Luna, considerablemente diferente de la recopilación de Chazarreta. La interpretación de "los Quilla" se caracteriza por estar sostenida por el canto de los cuatro integrantes a dos voces, y la presencia destacada del punteo de guitarra, tanto en la introducción como durante al canto a modo de contrapunto, sobre un fondo rítmico de guitarra y bombo.


title: Zamba de Vargas

text: En 1959 Los Chalchaleros incluyeron la "versión santiagueña" en su sexto álbum, "El arriero va", siguiendo la recopilación de Chazarreta-Lombardi y obteniendo un éxito resonante. "Los Chalcha" realizan una interpretación similar en su estructura a la que habían lanzado los Cantores de Quilla Huasi tres años antes, también con los cuatro integrantes cantando a dos voces, y la presencia de un punteo de guitarra en la introducción, aunque no durante el canto.


title: Zamba de Vargas

text: En 1965 Los Cantores del Alba incluyen en el álbum "Cantemos folclore" una nueva versión de la canción, siguiendo las pautas clásicas de la recopilación de Chazarreta-Lombardi. La característica más destacada de esta interpretación es un trabajo de voces más complejo y variado, incluyendo tercera y cuarta voces, y alternando el dúo de registro alto de Santiago Escobar y Gilberto Vaca, que domina la canción, con dúos en registro de barítono.


title: Zamba de Vargas

text: En 1966 Ariel Ramírez (piano), Los Fronterizos y Eduardo Falú (guitarra), grabaron la zamba en el álbum "Coronación del folklore Vol 2", combinando las recopilaciones musicales de Chazarreta y Peralta Luna. Se trata de una compleja versión, basada en múltiples contrapuntos: de piano contra guitarra, de piano o guitarra contra voces, de solista contra coro, e incluso oponiendo las melodías de Chazarreta y Peralta Luna.


title: Zamba de Vargas

text: En 1968 Los Cantores de Quilla Huasi grabaron en el álbum "Los clásicos del folklore al estilo de Los Cantores de Quilla Huasi", una versión siguiendo la música recopilada por Chazarreta, pero con una letra que busca establecer un punto de encuentro entre riojanos y santiagueños, precedida cada parte por el recitado de B. Peralta Luna ("y con el tiempo fueron buenos hermanos"). Esta versión de "los Quilla Huasi", referida habitualmente como "segunda versión", tiene la peculiaridad de acortar la segunda estrofa de cada parte, suprimiendo el segundo verso, modificación que le introduce mayor dinamismo a la canción. Esta segunda versión de la "Zamba de Vargas" de Los Cantores de Quilla Huasi, refleja en el canto, los cambios del grupo respecto de la formación original que grabó la primera doce años antes, en la que ya no están Fernando Portal ni Carlos Vega Peredo (primera voz), reemplazados por Oscar Valles (primera voz) y Roberto Palmer, respectivamente.


title: Zamba de Vargas

text: También en 1968, Roberto Rimoldi Fraga incluyó la canción en el álbum "Con sabor a patria", interpretándola según la "versión riojana" que habían lanzado Los Quilla Huasi en 1956, pero con ritmo mucho más rápido adoptando la forma de una cueca. Esta particularidad obedece al perfil ideológico de Rimoldi Fraga que simpatizaba abiertamente a la causa federal de "los caudillos", y entre ellos, lógicamente, Felipe Varela. Siguiendo los descubrimientos de investigadores como Alén Lascano, Ortega Peña y Duhalde, la "Zamba de Vargas" habría evolucionando desde una cueca chilena original, bailada en el campamento de Varela a instancias de los soldados del batallón chileno al mando de Estanislao Medina, mutando luego hasta tomar la forma definitiva de zamba por influjo santiagueño. Por lo tanto la versión federal y original de la canción, tal como debieron haberla cantado y bailado las tropas de Felipe Varela, debió haber tenido la forma de cueca o chilena.


title: Zamba de Vargas

text: En 1971 el Dúo Salteño y el Cuchi Leguizamón, aportan una versión notable incluida en el álbum "El canto de Salta", acompañados solamente por el piano (Leguizmón) y la guitarra, pero sin bombo. La interpretación sigue la versión clásica aportada por Chazarreta-Lombardi, pero abagualada por el estilo vocal que caracteriza al Dúo, apoyado en los altos registros que alcanza la primera voz de Néstor “Chacho” Echenique, llegando incluso a niveles femeninos de soprano, propio "de las bagualeras de la puna", y la segunda voz de Patricio Jiménez, haciéndola oscilar entre tenor y barítono, de compleja afinación, inspirada en el contrapunto de Arnold Schöenberg. El ritmo a su vez está ralentado, imprimiéndole una sensación de morosidad. La versión prescinde también del "adentro" tradicional.


title: Zamba de Vargas

text: En ese mismo año, el grupo canario Los Sabandeños grabaron para su disco Cantan a Hispanoamérica volumen 1, de 1971, una versión similar a la que hicieron Los Fronterizos, Eduardo Falu y Ariel Ramírez cinco años antes.


title: Zamba de Vargas

text: En 1973, Los Hermanos Ábalos, en su álbum "Los 33 años de Los Hermanos Ábalos", lanzaron una nueva versión de la canción, con idéntica melodía y ritmo que la recopilación de Chazarreta, pero diferente letra aunque siempre dentro del grupo "santiagueño". La versión está ejecutada sobre una base instrumental de piano y guitarra, y eventualmente acompañada de palmas. "La primera" es cantada a dos voces y "la segunda" es puramente instrumental.