title: Contratación

text: Contratación es un municipio del departamento de Santander, Colombia, que forma parte de la Provincia Comunera. Su origen se remonta al siglo XIX cuando los explotadores de quina de la vecina Serranía de los Yariguíes lo tenían por centro de comercio y de contacto con los comerciantes.


title: Contratación

text: De allí que su nombre se derive de los "contratos" que se acordaban entre quineros y comerciantes. Tiempo después se convirtió en un sitio de aislamiento exclusivo para la población enferma del mal de Hansen, primero del Estado Soberano de Santander y luego de todo el país, función que ha venido desempeñando en parte hasta el presente. Hoy día, aunque cuenta con una considerable población afectada de la enfermedad de Hansen y sigue siendo sede de uno de los pocos leprocomios de Colombia, su población se ha diversificado y su orientación como municipio ha cambiado notablemente.


title: Contratación

text: La historia de este municipio está indisolublemente ligada a la historia del manejo que desde el Estado, la Iglesia y la sociedad colombianas se daba a la lepra. La tradición colonial de segregar a los leprosos se mantuvo y se radicalizó durante el siglo XIX. Hasta entonces, los enfermos de lepra eran segregados en leproserías u Hospitales de San Lázaro que se ubicaban en la periferia de algunas ciudades importantes del virreinato. En el caso de la Real Villa del Socorro tal lazareto se encontraba en un sitio llamado "El Regadillo", hasta que en 1822 debido a la presión social, se obliga al gobierno provincial a trasladar el lazareto a un nuevo sitio -alejado e inhóspito- llamado "El Curo", ubicado a orillas del Río Suárez en jurisdicción del municipio de Guadalupe. Allí, una vez establecido el asentamiento, se comenzaron a trasladar los enfermos de lepra (también llamados "elefanciacos", "lazarinos" o "gafos") de todas las provincias cercanas: la del Socorro, la de Pamplona y la de Tunja.


title: Contratación

text: Durante los pocos años que duró el asentamiento de El Curo, las condiciones de vida de los recluidos fueron tan precarias que se vieron obligados a trasladarse ellos mismos a un nuevo asentamiento, montaña arriba, donde actualmente está ubicado el municipio. Según relatan las crónicas, un enfermo llamado Benigno M. viajó junto a los quineros hasta un pequeño valle que servía de punto de reunión entre quineros y comerciantes. El sitio denominado "La Contrata" o "Valle de los Contratos" resultó idóneo para trasladar los enfermos, de tal manera que se da inicio a un constante éxodo, desde el antiguo hacia el naciente asentamiento. Tal fenómeno hizo que la Asamblea del recién creado Estado Soberano de Santander emitiera un decreto en 1861 en el que autorizó al gobernador Eustorgio Salgar a fundar un nuevo lazareto para reemplazar al de El Curo. En 1869, dicha asamblea ordenó una serie de disposiciones tendientes a organizar el nuevo lazareto (entre ellas la creación de un hospital para alojar, alimentar y asistir a los elefancíacos pobres), dando lugar así a la aldea-lazareto de Contratación. En paralelo a esto, otros estados soberanos crean sus propias aldeas-lazareto: en el Estado Soberano de Cundinamarca se funda el sitio Agua de Dios y en el Estado Soberano de Bolívar se ratifica como lazareto el sitio llamado Caño de Loro en la isla Tierrabomba. De estos tres, solo las aldeas de Agua de Dios y Contratación llegarían a convertirse en verdaderos municipios.


title: Contratación

text: Las condiciones de insalubridad y precariedad de la población enferma residente en la aldea-lazareto, que obedecían a la falta de apoyo estatal para el sostenimiento de los enfermos, hicieron que la vida en la aldea resultara penosa. Las disposiciones estatales para su adecuación y mejoramiento difícilmente se realizaron y la consolidación de las aldeas quedó casi exclusivamente en manos de los enfermos, sus familias y alguna que otra donación de asociaciones de beneficencia.


title: Contratación

text: Tras la llegada de los gobiernos conservadores, se trajeron al país comunidades religiosas con el fin de contrarrestar la educación laica impulsada desde el liberalismo. Con estas comunidades, hace su llegada al país y a los lazaretos, la comunidad de los Salesianos, quienes junto a las Hermanas Hijas de María Auxiliadora, llegan a brindar apoyo moral y material a la población enferma de la aldea de Contratación hacia 1887(¿?).


title: Contratación

text: Para el año 1906, el presidente Rafael Reyes declara a Contratación como corregimiento destinado para el reclusorio de enfermos de lepra. En el año de 1910, se propone trasladar la aldea-lazareto de nuevo a orillas del río Suárez, en el sitio “El Pintadero”, pero el proyecto no alcanzó a materializarse. De la misma manera se proyectó trasladar el lazareto a otros municipios buscando un mejor clima para los enfermos. Algunos municipios que fueron candidatos para tal fin fueron Jordán Sube, Virolín, Cepitá y la otra aldea-lazareto -Agua de Dios-. Para el año 1910, se fijan los límites territoriales del Lazareto y se crean algunas oficinas públicas (oficina de juzgado, notaría, registro de instrumentos públicos y privados y personería) debido a su numerosa población tanto de enfermos de lepra como otras personas que por diversas razones habían decidido vivir en el corregimiento. Para este mismo año se ordena la acuñación de una moneda especial, de circulación restringida para los leprosorios por un valor total de 40.000 pesos y en denominaciones de 1, 2, 5, 10 y 50 centavos. En 1913 se crea el cordón sanitario que recluye totalmente a los enfermos y los separa del resto del país.


title: Contratación

text: Para el año de 1918, terminando la Primera Guerra Mundial, la peste de la gripe acaba con más de la mitad de la población. En este mismo año el gobierno nacional faculta a la Asamblea Departamental para crear el Municipio de Contratación. Una ley de 1927 prohíbe la promiscuidad de la juventud sana con niños atacados de lepra en los asilos y se dispone el traslado de los niños sanos a los asilos de San Bernardo en San Juan del Guacamayo para varones sanos y el asilo de María de Auxiliadora en Guadalupe para niñas sanas.


title: Contratación

text: El municipio de Contratación está ubicado a una altitud de 1600 msnm y presenta una temperatura promedio de 19 °C. Su superficie total es de 120 km² y tiene una densidad poblacional de 32,5 hab./km². Este municipio se encuentra a 175 km de Bucaramanga, la capital del Departamento de Santander y forma parte de la Provincia Comunera.


title: Contratación

text: Contratación está situado en la Cordillera oriental y tiene suelos sobre la Serranía de los Yariguíes, lo cual lo hace contar con una gran variedad de climas, ecosistemas, cuencas hidrográficas, microcuencas, y gran riqueza de flora y fauna. Cuenta con varios pisos térmicos que van desde el clima seco templado en la parte sur del municipio (Veredas Santa Rosa y La Aguadita) a 800 msnm, hasta el frío húmedo tropical a 2500 msnm (Vereda Palestina).


title: Contratación

text: Su cercanía con la Serranía de los Yariguíes, lo convierte en un municipio con una gran riqueza hídrica. Dentro de su red hídrica cuenta con los ríos Oibita, Araya, Suárez, además de numerosas quebradas entre las que destacan: La Macaligua, Agua Fría, La Sarna, La Renta, La Cureña, Agua Blanca, La cueva, Margaritas, La Rayada, La Arenera, San Juanera y otras más con pequeños caños o fuentes.


title: Contratación

text: Contratación es un municipio que por sus particulares condiciones históricas, no posee una economía basada en la producción sino una economía basada tanto en los subsidios que reciben los enfermos de lepra, como los ingresos de los empleados públicos (administración municipal, empleados del leprosorio, y docentes de instituciones educativas estatales). Estos ingresos se suman a los de una incipiente actividad agroindustrial, minera y de explotación maderera. Sin embargo, y pese a que el municipio no cuenta con una fuerte economía agrícola y ganadera, en su casco urbano se manifiesta una nutrida actividad comercial que, como se dijo anteriormente, se mueve gracias a los ingresos que provienen de las arcas estatales.


title: Contratación

text: De los escasos productos agrícolas que se cultivan en el municipio, destacan el maíz, el café y el cacao. El resto de la producción se destina al autoconsumo (plátano, yuca, verduras y frutas). Otro renglón económico es la producción bovina, equina, ovina, porcina y caprina. Destacan en el campo de la producción lechera y de carnes, las veredas Hoya grande y Palestina.


title: Sergio Renán

text: Sergio Renán, nombre artístico de Samuel Kohan (San Salvador, Entre Ríos, 30 de enero de 1933 - Buenos Aires, 13 de junio de 2015), fue un actor, director de cine, teatro y regisseur argentino.


title: Sergio Renán

text: Su nombre era Samuel Kohan y fue hijo de inmigrantes judíos asentados en las colonias agrícolas de la provincia de Entre Ríos.


title: Sergio Renán

text: Como director de cine ha realizado nueve películas, entre las que se destaca "La tregua" (1974), la primera película argentina nominada para el Oscar a Mejor Película en Lengua extranjera.


title: Sergio Renán

text: Como director de teatro se destacan sus puestas en escena de "Las criadas", de Jean Genet, en 1970, "Drácula", de Bram Stoker, en 1980, "Madame Butterfly", "Ha llegado un inspector", de J. B. Priestley, en 1998 y "Un enemigo del pueblo", de Henrik Ibsen (2007), entre otras.


title: Sergio Renán

text: Actuó en la película "El poder de las tinieblas" (1979), de Mario Sábato, y en "Los siete Locos" (1973), en la que interpretó al personaje de Roberto Arlt, el Rufián Melancólico. Fue uno de los principales actores en la filmografía de Manuel Antin.


title: Sergio Renán

text: En televisión dirigió "Las grandes novelas" por Canal 7, teatralizando a grandes novelistas de la literatura universal, como Antón Chéjov, Honoré Balzac, Fiódor Dostoyevski, Charles Dickens, Gustave Flaubert, Wilkie Collins, Guy de Maupassant, León Tolstói, Émile Zola, Stendhal, Henry James y Oscar Wilde.


title: Sergio Renán

text: Como director de ópera ha presentado en el Teatro Colón de Buenos Aires, "Manon", de Massenet (1984); "Rigoletto" (1986) y "Otello", de Verdi (1987); "Cosi fan tutte" (1990), "Le nozze di Figaro" (1991, 1992, 1993), y "Don Giovanni", de Mozart (1993); "Lady Macbeth de Mtsensk", de Shostakóvich (2001); "Die Zauberflöte", de Mozart (2011), "La Cenerentola", de Rossini (2013), así como su producción postrera, "L'elisir d'amore", de Donizetti (2015).


title: Sergio Renán

text: Se desempeñó como director del Teatro Colón (1989-1996, y un breve lapso en 2000), y como director del Fondo Nacional de las Artes de la República Argentina. En 2000 dirigió en el Teatro Real de Madrid una innovadora puesta de la ópera "Lady Macbeth de Mtsensk", de Dmitri Shostakóvich, con la dirección orquestal de Mstislav Rostropóvich.


title: Sergio Renán

text: Falleció en la madrugada del sábado 13 de junio de 2015, luego de estar internado por varias semanas a causa de infecciones respiratorias. Su velatorio fue dispuesto en el Teatro Colón de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.


title: Anoeta

text: Anoeta es una localidad y municipio guipuzcoano situado en la parte central de la comarca de Tolosaldea, en la comunidad autónoma del País Vasco en España. Se encuentra en el valle medio del río Oria, a 20 km del mar Cantábrico y a 24 km de la capital de la provincia, San Sebastián. La población cuenta con buenas comunicaciones (autovía N-1 y ferrocarril Irún-Madrid).


title: Anoeta

text: Limita con los municipios de Irura, Tolosa, Hernialde, Alquiza, Asteasu, Cizúrquil y Villabona. En su término municipal se encuentra el yacimiento arqueológico de Basagain, un poblado fortificado de la Edad del Hierro.


title: Anoeta

text: La principal actividad económica es la industrial: existen modernas industrias de construcciones metálicas, dedicadas principalmente a la maquinaria del papel y sus complementos. Con una joven pirámide de edad dada su reciente expansión urbanística, cuenta con los principales servicios necesarios (educación, servicio médico, bancario y comercial) y está junto a importantes poblaciones (solo a 2 km de Tolosa y a 9 km de Andoáin, con centros comerciales y administrativos.


title: Anoeta

text: El municipio tiene 4,14 km² de superficie y 1997 habitantes (2016). El río Oria la separa del vecino municipio de Irura.


title: Anoeta

text: Siendo una "Universidad" independiente, en 1374 decidió unirse a Tolosa, para posteriormente adquirir el Título de Villa en 1615.


title: Anoeta

text: En el casco de este municipio destaca la iglesia de San Juan Bautista, edificio del XVI, con remodelaciones en el XVII y XVIII, cubierto con bóvedas de crucería. Cuenta también la localidad con la Casa-Torre de Ateaga, magnífico caserío con escudo de armas. Hasta seis miembros de este caserío sirvieron en la Casa Real. En 1888, la Infanta Eulalia pasó una temporada de descanso en esta casa, durante la cual recibió la visita de la reina María Cristina.


title: Anoeta

text: Para realizar excursiones montañeras es recomendable el ascenso a los montes Ernio y Uzturre. En las proximidades de la localidad existe una cruz de piedra labrada donde se llevaba a los niños a aprender a andar.


title: Anoeta

text: Sus fiestas patronales se celebran el día del Corpus Christi. También se celebran las de San Juan, el 24 de junio.


title: Compresor alternativo

text: Un compresor alternativo, también denominado de pistón, reciprocante (transliteración demasiado directa del inglés "reciprocating"), recíproco o de desplazamiento positivo, es un compresor de gases que funciona por el desplazamiento de un émbolo dentro de un cilindro (o de varios) movido por un cigüeñal para obtener gases a alta presión.


title: Compresor alternativo

text: El gas a comprimir entra, a presión ambiental, por la válvula de admisión en el cilindro, aspirado por el movimiento descendente del pistón, que tiene un movimiento alternativo mediante un cigüeñal y una biela, se comprime cuando el pistón asciende y se descarga, comprimido, por la válvula de descarga. En estos compresores la capacidad se ve afectada por la presión de trabajo. Esto significa que una presión de succión baja implica un caudal menor; para una presión de descarga mayor, también se tiene un caudal menor.


title: Compresor alternativo

text: Se utiliza en refinerías de petróleo, transporte de gases (gasoductos), plantas químicas, plantas de refrigeración. Uno de sus usos es la fabricación, por soplado, de envases de vidrio o plástico (Tereftalato de polietileno o PET), para líquidos.


title: Blanca de Médici

text: Blanca de Médici, (Florencia, 10 de septiembre de 1445 - Florencia, abril de 1488) fue una noble italiana, hija de Pedro de Cosme de Médici y de Lucrecia Tornabuoni, hermana de Lorenzo el Magnífico y Juliano de Médici.


title: Blanca de Médici

text: Se casó con Guillermo de Pazzi en 1458 y ambos se vieron envueltos en la Conspiración de los Pazzi en contra de la familia de Blanca.


title: Blanca de Médici

text: De su juventud nos llegan al menos dos retratos: uno de Benozzo Gozzoli de la "Capilla de los Magos" del Palacio Medici Riccardi, donde aparece junto a sus hermanas en trajes masculinos de paje, y otro de Sandro Boticelli, en la "Virgen del Magnificat" donde sería el ángel que corona de la izquierda a su madre representada como la Virgen.


title: Blanca de Médici

text: Gracias a la relación con ella su cuñado Francisco de Pazzi y el tío de su marido Jacopo de' Pazzi pudieron entrar en contacto con los Médici y así traicionarlos. Al perder la primera ocasión durante un almuerzo en la Villa Médici en Fiesole (debido a la ausencia de Juliano), el delito se consumó el día de Pascua de 1478 en la Catedral de Santa María del Fiore.


title: Blanca de Médici

text: Después de la conspiración, Blanca fue desterrada junto a su marido a pesar de ser éste extranjero y de no tener una relación directa con el atentado.


title: Blanca de Médici

text: En relación con los hijos que nacieron en el exilio se tiene muy poca información. La pareja tuvo 15 hijos:


title: Sonia Osorio

text: Sonia Osorio de Sainto Malo (Bogotá, 25 de marzo de 1928-Cartagena de Indias, 28 de marzo de 2011) fue una bailarina y coreógrafa colombiana. Fundadora del Ballet de Colombia, fue una de las embajadoras del folclore colombiano en el mundo.  Su trabajo la convirtió en una de las mujeres que más impulso internacional le dio a la cultura nacional colombiana, a través de la Danza.


title: Sonia Osorio

text: Hija de Luis Enrique Osorio, precursor del teatro en Colombia y Lucía de Saint-Malo, se trasladó a Barranquilla a los ocho meses de edad, donde permaneció bajo el cuidado de su abuela materna hasta los 6 años. Toda su infancia transcurrió en medio del baile y el teatro que la atraía más que los juguetes. A los 9 años regresa a Bogotá en compañía de sus padres, quienes le proporcionan una intensa formación intelectual a través de la música clásica, historia del arte, y lectura.


title: Sonia Osorio

text: La vida artística y política de la familia la llevó por muchos lugares del mundo, lo cual Sonia aprovechó para incursionar en danza moderna, tap y folclore con distintos maestros. En uno de estos viajes, Sonia conoció a Magda Brunner, primera figura del Ballet de Viena, quien sería su maestra fundamental.


title: Sonia Osorio

text: Su primer matrimonio (católico), que duró 8 años, fue en Barranquilla con el industrial Julius Siefken Duperly, con quien tuvo 2 hijos: Kenneth Siefken y Bonny Siefken. Su segundo matrimonio (civil) fue con el pintor Alejandro Obregón con quien contrajo matrimonio en París, Francia donde tuvo otros 2 hijos: Rodrigo Obregón y Silvana Obregón. Allí permanecieron cinco años, período en el cual Sonia ingresó en el grupo de danza de la argentina Cecilia Ingenieros, alumna de Martha Graham, al igual que en el grupo de ópera de Serge Lifer. Cuando regresaron a Colombia, Sonia tenía claro su vocación como coreógrafa. A partir de entonces, empezó a participar en el Carnaval de Barranquilla haciendo grandes espectáculos que dieron un giro para siempre al estilo del carnaval. Su tercer matrimonio (civil) fue en Panamá con un marqués de Mantova: Francesco Lanzoni Paleotti del Poggio. De esta unión nace su último hijo Giovanni Lanzoni.


title: Sonia Osorio

text: El 28 de marzo de 2011 en horas de 5:00 la tarde fallece Sonia Osorio a los 83 años de edad debido a una infección renal en la ciudad de Cartagena de Indias.


title: Life on the Line

text: Life on the Line (en España: Hombres de élite) es una película estadounidense de 2015, del género acción, dirigida por David Hackl y protagonizada por John Travolta, Kate Bosworth y Devon Sawa.


title: Life on the Line

text: Un equipo de electricistas de alta tensión es de repente alcanzado por una fuerte tormenta mientras se encuentra reparando la red eléctrica del estado de Texas.


title: Life on the Line

text: La película se estrenó en el Festival de Cine de Napa Valley el 5 de noviembre de 2015. La película fue estrenada el 18 de noviembre de 2016 por Lionsgate Premiere.


title: Casa Vanna Venturi

text: La casa Vanna Venturi es una de las primeras obras destacadas de la arquitectura posmoderna. Está situada en Chestnut Hill, a las afueras de la ciudad de Filadelfia (EE.UU.). Fue diseñada por el arquitecto Robert Venturi para su madre, Vanna Venturi, y construida entre los años 1962 y 1964. La casa fue vendida en 1973 adquiriendo desde entonces un carácter privado. Cuenta con cinco habitaciones y unos 30 pies (9 m) de altura desde el nivel del suelo hasta la parte superior de la chimenea. Tiene una fachada monumental, efecto que se consigue mediante la manipulación intencionada de los elementos arquitectónicos que indican la escala de un edificio. El historiador de la arquitectura Vincent Scully lo describió como "el más grande pequeño edificio de la segunda mitad del siglo XX".


title: Casa Vanna Venturi

text: En 1962, la señora Vanna Venturi encargó a su hijo, el entonces joven y prometedor arquitecto, Robert Venturi, el proyecto de una casa en Chestnut Hill (Filadelfia). Esta casa, aun siendo una de sus primeras obras, es compleja y contradictoria tanto en sus aspectos formales como funcionales y pronto vino a ser una plataforma desde la cual Venturi alcanzó un reconocimiento internacional. La casa Vanna Venturi ha servido de referente a la arquitectura contemporánea.


title: Casa Vanna Venturi

text: El diseño de la "Casa de la Madre", como Robert la denomina con frecuencia, se vio afectada por las ideas de Vanna como clienta, cuyas necesidades había que cumplir, y también como madre que ayudó a desarrollar el talento y la personalidad del arquitecto. Vanna era feminista, socialista, pacifista y vegetariana, con una vida intelectual activa. Nació de padres inmigrantes italianos en Filadelfia en 1893.


title: Casa Vanna Venturi

text: En 1959, Robert, el padre del arquitecto, murió, dejando a su esposa el dinero suficiente para construir la casa y vivir cómodamente. Los diseños para la casa de Robert, Jr. fueron evolucionando a lo largo de cuatro años, pero el arquitecto tuvo solo dos desacuerdos fundamentales con su clienta. Cuando el trabajo estaba cerca de tres cuartos completo, miró a la tradicional casa decimonónica contigua y comentó "Oh, ¿no es esa acaso una casa hermosa?". También rechazó el suelo de mármol en el comedor, por considerarlo ostentoso, pero finamente cedió ya que la casa estaba a punto de ser terminada.


title: Casa Vanna Venturi

text: Junto a la Casa del Gremio, un edificio de apartamentos para la tercera edad, que también se realizó en 1964, el Vanna Venturi House fue la primera obra de Venturi como arquitecto independiente. Cercana a los 70 años, Vanna requería que toda su rutina se llevara a cabo en una sola planta, posiblemente con la ayuda de un cuidador. Así, la primera planta contiene todas las habitaciones principales de la casa - el dormitorio principal, un baño completo, sala del conserje, la cocina y una zona de estar / comedor. Ella no conducía, así que no hay garaje. Su hijo, el arquitecto, ocupaba el segundo piso, que tiene un dormitorio / estudio con una gran ventana luneta, balcón privado y un medio baño en el rellano de la escalera . Hay un gran porche lateral y un sótano con amplias áreas de almacenamiento. La casa también fue diseñada específicamente para sus antigüedades y muebles, colección que había reunido durante más de 50 años. Robert vivió en la casa hasta unos meses después de su matrimonio en 1967 con Denise Scott Brown. Vanna Venturi vivió en la casa desde 1964. En 1973 se mudó a una casa de reposo, y murió en 1975. La casa fue vendida en 1973 a Thomas P. Hughes, historiador, escritor y profesor universitario, y su esposa, Agatha, editora y artista. La familia de Hughes sigue manteniendo la casa como una residencia privada.


title: Casa Vanna Venturi

text: Vista desde la parte trasera de la casa (al sur). Venturi diseñó la Casa Vanna Venturi, al mismo tiempo que escribió su texto anti-modernista y polémico: "Complejidad y contradicción en la arquitectura". Una descripción de la casa está incluido en el libro y la casa se ve como una forma de realización de las ideas en el libro. Afirma:


title: Casa Vanna Venturi

text: Los arquitectos ya no pueden permitirse el lujo de dejarse intimidar por el lenguaje puritanamente moral de la arquitectura moderna ortodoxa. Me gustan los elementos que son híbridos que los "puros", en lugar de poner en peligro "claro" distorsionada en lugar de "fácil". Estoy a favor de la vitalidad desordenada sobre la unidad obvia. Incluyó el non sequitur y proclamó la dualidad.


title: Casa Vanna Venturi

text: Muchos de los elementos básicos de la casa son una reacción contra los elementos arquitectónicos modernistas estándar: la cubierta a dos aguas en lugar de tejado plano, el énfasis en la chimenea central, una planta baja cerrada "establecida firmemente en la tierra" en lugar de las columnas modernistas y paredes de cristal que abren la planta baja. En el alzado frontal del frontón roto o dos aguas y un arco aplique puramente ornamental refleja un retorno a la arquitectura manierista y el rechazo del modernismo. Así, la casa es una ruptura directa de la arquitectura moderna, diseñado con el fin de desestabilizar y contradecir la estética modernista formal.


title: Casa Vanna Venturi

text: En esta obra Venturi materializa sus teorías de "Complejidad y Contradicción", utilizando recursos netamente posmodernos como el collage, la cita, e incluso la ironía; por ejemplo: la chimenea desviada del eje, la cita a un frontis griego en la fachada, etc. La casa tiene una apariencia unitaria, incluso sencilla y simétrica. Sin embargo, entre esa apariencia y su centro compositivo se establecen toda una serie de alteraciones, cambios geométricos e itinerarios insospechados. Su concepto unitario no es, a pesar de todo, un instrumento historicista, sino, como él mismo afirmó, la comprensión de la silueta como un todo. Representa en forma simplificada la imagen de casa que poseemos en la memoria. Robert Venturi solía decir: " La Casa... es Casa". El mismo rescata la Cultura Popular urbana, debido a que la volumetría de la casa, reproduce un modelo aceptado popularmente de casa.


title: Casa Vanna Venturi

text: Vista desde el lado (sur-este). El sitio de la casa es plano, con un largo camino que conecta a la calle. Venturi colocado las paredes paralelas de la casa perpendicular al eje principal del sitio, definida por el camino de entrada, en lugar de la colocación habitual a lo largo del eje. Inusualmente, el aguilón se coloca en el lado largo del rectángulo formado por la casa, y no hay dos aguas a juego en la parte trasera. La chimenea se destaca por la habitación colocado en posición central en el segundo piso, pero la chimenea real es pequeña y descentrada. El efecto es el de ampliar la escala de la pequeña casa y hacer la fachada parece ser monumental. Los efectos de aumento de escala no se transfieren a los lados y parte trasera de la casa, por lo que la casa parece ser tanto grandes como pequeños desde diferentes ángulos. La chimenea central y la escalera dominan el interior de la casa. Dos elementos verticales - la chimenea y la escalera - compiten, por así decirlo, para la posición central. Y cada uno de estos elementos, uno esencialmente sólido, el otro esencialmente vacío, entran en conflicto. La escalera se contrae repentinamente su anchura y distorsiona su camino a causa de la chimenea. Los temas de escala, la contradicción y la "fantasía" - "No inapropiados a una casa individual," se puede ver en la parte superior de la escalera, que parece ir a la segunda planta de un tercer piso inexistente. Por un lado, se va a ninguna parte y es caprichosa. El cambio de escala de la escalera en esta planta contrasta aún más con que el cambio de escala en la otra dirección en la parte inferior. La casa fue construida con contradicciones intencionales formales arquitectónicas, históricas y estéticas. Venturi ha comparado la fachada icónica de "un dibujo infantil de una casa". Sin embargo, él también ha escrito, "Este edificio reconoce complejidades y contradicciones: es a la vez complejo y simple, abierto y cerrado, grandes y pequeños, algunos de sus elementos son buenos en un nivel y mal en otro, su orden se adapta a los elementos genéricos y de la casa en general y los elementos circunstanciales de una casa en particular".


title: Casa Vanna Venturi

text: Pequeña, pero a la vez de escala grande, sus espacios son muy complejos, tanto en su forma, como en sus relaciones.


title: Casa Vanna Venturi

text: El acceso es difícil de identificar, es decir, se evidencia un típico porche de entrada, pero no el acceso, el cual se encuentra en los laterales del mismo.


title: Casa Vanna Venturi

text: La planta Baja contiene vestíbulo de acceso, estar comedor, cocina, dos dormitorios y baño. En planta alta, cuenta con un estudio, un pequeño núcleo sanitario y dos ámbitos para guardar.


title: Casa Vanna Venturi

text: Simplemente una casa de dos aguas. El acceso al centro de la vivienda, larga, tiene un pequeño atrio, donde en la parte lateral se encuentra en la puerta de entrada. Una puerta igualmente larga de dos hojas, con una ventana de vidrio, a través de la cual se puede ver el interior. El atrio está rematado por una viga horizontal que se ve en toda su longitud, que traspasa la abertura central. Un arco en lo alto se sobrepone a la viga, como un segundo remate del acceso.


title: Casa Vanna Venturi

text: El triángulo del frente formado por las dos aguas de la cubierta es cortado en dos mitades por un vacío vertical. El arco también es dividido en dos partes. Sólo la viga sigue sin cortes, aunque es interceptada por el arco.


title: Casa Vanna Venturi

text: Por atrás del corte en el frente, sube un volumen ortogonal del dormitorio superior. Una prolongación de la longitud del atrio, que antes era vacío ahora se vuelve un lleno. La punta de la chimenea asimétrica corona el volumen. La asimetría es reforzada por las distintas posiciones de las ventanas. Una ventana larga y horizontal en la cocina. En el dormitorio, una amplia ventana cuadrada dividida en cuatro cuadrados menores. En el baño, otro cuadrado. Dos líneas horizontales, una fina y otra más gruesa, une las tres ventanas.


title: Casa Vanna Venturi

text: En la fachada posterior, el arco lineal que intercepta la viga, se constituye en una escuadría: la ventana y la puerta del dormitorio superior. De la línea al plano. Su volumen se desfasa con la inclinación de la cubierta. El frente, antes cortado verticalmente y dividido en dos, ahora es cortado horizontalmente en la altura de la viga que también se desfasa. El plano inferior se transforma en un objeto trapezoidal. La parte de arriba se retrae, dando lugar a una pequeña baranda. El triángulo superior es subdividido por el volumen predominante de la chimenea asimétrica.


title: Casa Vanna Venturi

text: En la parte baja la escalera se amplía facilitando la función de asiento, pero en su último tramo sigue un curso caprichoso hacia ninguna parte, ya que no alcanza punto de llegada alguno, perdiendo toda relación funcional para convertirse en un elemento extravagante y carente de cometido práctico más que el de servir para limpiar algunas ventanas y guardar objetos en el depósito.


title: Casa Vanna Venturi

text: Mampostería de ladrillo revocado, tanto exterior como interior, cubierta de chapa y entrepisos de enlistonados de madera.


title: Casa Vanna Venturi

text: Chestnut Hill es un barrio residencial ubicado dentro de los límites de Filadelfia. Se estableció por primera vez en el siglo XVIII temprano y todavía tiene muchos edificios de piedra de la época. En la segunda mitad del siglo XIX, muchas mansiones victorianas se construyeron en la zona. Varias residencias a pocas cuadras de la Casa Vanna Venturi fueron diseñados por arquitectos de renombre. Todo el barrio es parte del Chestnut Hill Historic District en el Registro Nacional de Lugares Históricos .


title: Casa Vanna Venturi

text: La Cámara Houston-Sauveur, construido en 1885 por los arquitectos GW y WD Hewitt , es una de las muchas mansiones victorianas en la vecindad inmediata. Cerca arquitectura moderna con Louis Kahn 's Esherick casa y una casa en el estilo internacional diseñado por el Día de Kenneth. Un poco más lejos está Cherokee Village, un complejo de apartamentos de 104 unidades diseñadas por Oscar Stonorov en la década de 1950. Venturi trabajó en este proyecto como dibujante. Otras dos casas diseñadas por Stonorov, y la casa de la pareja de mucho tiempo de Venturi, John Rauch, se encuentran cerca del complejo de apartamentos.


title: Casa Vanna Venturi

text: El Esherick y Vanna Venturi Casas, invitan a la comparación, ya que fue construido en dos años ya una cuadra de la otra por los mejores arquitectos del siglo 20 o conocidos de Filadelfia. En la proporción en el edificio de Kahn y la simetría se unen juntos del edificio, en Venturi de los elementos de los edificios aparecen como fragmentos de un todo. La Casa Esherick parece desprovista de adornos, la Casa Venturi tiene un gran arco, puramente ornamental en la fachada. El Esherick House es esencialmente simétrica, pero la Casa Venturi contradice simetría básica con ventanas asimétricas.


title: Casa Vanna Venturi

text: En 1989 la casa ganó el prestigioso premio de veinticinco años, otorgado por el Instituto Americano de Arquitectos para un solo proyecto cada año que ha "resistido la prueba del tiempo por 25 a 35 años." Dos años más tarde Venturi fue galardonado con el Premio Pritzker de Arquitectura por el trabajo que "se ha producido contribuciones consistentes y significativas a la humanidad ... a través del arte de la arquitectura". En 2005, el Servicio Postal de los Estados Unidos ofreció la casa en un sello de correos en una serie de "Doce obras maestras de la arquitectura moderna de Estados Unidos". Los modelos de madera de la casa de cartón y de Venturi, en varias etapas de diseño, se encuentran en la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York. En 2012 Vanna Venturi House fue galardonado con el AIA Philadelphia Landmark Building Award 2012. La casa se incluirá en una nueva televisión y producción web viene a PBS en abril de 2013: "10 edificios que cambiaron América".


title: Tina Karol

text: Tina Karol (en ucraniano: Тіна Кароль; Orotukan, Óblast de Magadán, Rusia, 25 de enero de 1985) es una cantante ucraniana que representó a su país en el Festival de la Canción de Eurovisión 2006.


title: Tina Karol

text: Su nombre original es Tatyana Grigoryevna Liberman (Тетяна Григорівна Ліберман), nacida de padre judío ucraniano y madre ucraniana en el Distrito Federal del Lejano Oriente ruso.


title: Tina Karol

text: A la edad de seis años fue a vivir a Ivano-Frankivsk, al occidente de Ucrania. Se graduó en una escuela de música y luego estudió en el Instituto Musical Grier de Kiev.


title: Tina Karol

text: Participó en varias competencias musicales juveniles, regionales, internacionales y judías, así como también en musicales y espectáculos teatrales. Ocupó el segundo lugar en festival "New Wave" de Letonia. Karol se convirtió en solista del conjunto de las Fuerzas Armadas de Ucrania y luego en un personaje artístico de la televisión.


title: Tina Karol

text: En 2006 Karol ganó la preselección ucraniana del Festival de la Canción de Eurovisión 2006 con la canción en inglés ""I Am Your Queen"" ("Soy Tu Reina") y representó a Ucrania en el Festival, en el cual obtuvo el séptimo lugar interpretando una nueva versión de la canción: ""Show Me Your Love"" ("Muéstrame Tu Amor").


title: Tina Karol

text: El 15 de junio de 2008 se casó con el productor Eugeny Ogir, fruto de este matrimonio nació su hijo Veniamin el 18 de noviembre de 2008. El 28 de abril de 2013, Eugeny murió de cáncer de estómago.


title: Tina Karol

text: El 16 de enero de 2009 fue nombrada por el presidente Víktor Yúshchenko "Artista de Honor de Ucrania".


title: Tina Karol

text: Según la revista ""Focus"", Tina es una de las 100 mujeres más influyentes de Ucrania, posicionándose en el número 92 de esta lista hecha por expertos.


title: Tina Karol

text: La cantante apoya activamente la candidatura de Yulia Tymoshenko durante la campaña de las elecciones presidenciales ucranianas del año 2010.


title: Estesícoro

text: Tisias, más conocido como Estesícoro (Στησίχορος, que quiere decir "maestro del coro", por su habilidad para dirigir los cantos corales), fue un poeta griego nacido en Hímera (Sicilia) hacia el 630 y fallecido hacia el 550 a. C. Era uno de los llamados nueve poetas líricos según el canon establecido por los académicos de la Biblioteca de Alejandría.


title: Estesícoro

text: En su obra "Fedro", Platón considera a Estesícoro nacido en Hímera (Sicilia). En monedas de Hímera está su efigie. Cicerón habla de que en esta población había una estatua suya. Lo que es seguro es que trabajó allí.


title: Estesícoro

text: La enciclopedia "Suda" dice que hay quien opina que era de Metauro, del sur de Italia. El caso es que en Hímera transcurrió la mayor parte de su vida artística. Renovó la lírica coral articulando los poemas en estructuras ternarias (estrofa, antistrofa y epodo), que de su mano alcanzarán la perfección.


title: Estesícoro

text: Dentro de la lírica griega, Estesícoro representa un puente entre la tragedia y la épica, a causa de su preferencia por la narración de mitos al margen de las conclusiones que de los mismos puedan sacarse, o de que sean pretexto para ensalzar a una ciudad o un personaje. Le interesan lisa y llanamente los relatos, en la medida en que forman parte de la tradición popular. Sus historias influyeron en las artes plásticas y muchas de ellas se encuentran reflejadas en la cerámica griega. Desde los años cincuenta del pasado siglo se ha incrementado el corpus de textos de que se disponía hasta ahora, de manera que ya es posible hacer una edición de sus obras, puesto que de los más de 26 libros que se le atribuían sólo habían subsistido fragmentos de unos 16, aunque muy numerosos.


title: Estesícoro

text: Tiene una relación muy especial con Esparta. El "Marmor Parium" le atribuye un viaje a Esparta, y la "Orestea" la escribe para una fiesta espartana. La palinodia es modificada para satisfacer a los espartanos: en Esparta, Helena era una diosa.


title: Estesícoro

text: Estesícoro viajó por toda Grecia y tomó parte en concursos poéticos de grandes fiestas. Parece que tuvo dos hermanos: Helianacte, legislador, y Mamertino, matemático; el ambiente de la época podría ser cercano al pitagórico.


title: Estesícoro

text: Estesícoro recibió influjo de Homero, advertible en su obra sobre los retornos, concretamente en el episodio sobre Telémaco, en su despedida de Esparta con Menelao y Helena, argumento este, homérico, con iguales formas. Lo mismo puede decirse de su obra relativa a la destrucción de Troya. Añade a la tradición temas como el fantasma de Helena, que viaja a Troya mientras estaba ella en Egipto. Aporta ideas como el sueño de Clitemnestra, la nodriza de Orestes y su persecución por las Erinias, la persecución de los vencidos de Troya, la suerte de las prisioneras troyanas, el perdón de Menelao a Helena, el enfrentamiento entre Eteocles y Polinices, que trata de evitar su madre Yocasta, el tema de las fenicias de Eurípides, y la locura de Heracles que figura en su "Cerbero".


title: Estesícoro

text: Se dice que cuando sus conciudadanos decidieron confiar la defensa de su ciudad, Hímera, al tirano de Agrigento (un tal Fularides), Estesícoro les persuadió de su error, narrándoles por primera vez la fábula del caballo y el ciervo: el caballo en un intento desesperado por terminar de una vez con su irreconciliable enemigo, el ciervo que le traía cosido a cornadas, acudió al hombre. Pero ocurrió que, una vez sojuzgado el ciervo por el aliado, este hizo lo mismo con el caballo. La ciudad de Hímera hizo caso de la fábula, y por esta vez se salvó de ser dominada por Agrigento.


title: Estesícoro

text: Estesícoro también es famoso por la leyenda de su palinodia, seguramente el primer ejemplo en la literatura de tal tipo de poesía. En dicha palinodia, se desdice de la tradición acerca de que Helena de Troya fue la causante de la Guerra de Troya, y que fue tema de un anterior poema suyo.


title: Estesícoro

text: Diversos poemas que tratan sobre la Guerra de Troya le han sido atribuidos, como "Helena" (obra que se supone que se presentaba en dos libros), "Palinodia" (también de dos libros), "La destrucción de Troya" y otros. Asimismo, era conocido por su literatura erótica y sus canciones de amor.


title: Navratri

text: Navratri ( Oriya: ନର୍ଵାର୍ତୀ, Asames: নৱৰাত্রি Punjabi: ਨਰਾਤੇ Kashmiri: نَورات / नवरात ) es un festival dedicado a adorar a la deidad hindú Durga. La palabra "Navaratri" significa 'nueve noches' en sánscrito, "nava" significa nueve y "ratri" noches. Durante estas nueve noches y diez días, se adoran nueve formas de Shakti/Devi. El décimo día es llamado Vijayadashami o "Dussehra" (también escrito Dasara). Navratri es un festival muy importante y es celebrado con gran celo en toda la India. Diwali el festival de las luces se celebra veinte días luego de Dasara.


title: Navratri

text: La primera celebración se realiza en el mes Chaitra (marzo/abril del calendario gregoriano), y luego nuevamente en el mes de Sharada. Es observado por diferentes razones y celebrado de diferentes maneras en diversas partes del área de influencia de la cultura de India.


title: Navratri

text: Teóricamente, existen cuatro "Navaratri" correspondientes a las estaciones. Sin embargo, en la práctica, es el festival post-monzón de otoño denominado Sharada Navaratri. El festival se celebra en la mitad luminosa del mes hindú Ashvin, que por lo general cae en los meses gregorianos de septiembre y octubre.


title: Navratri

text: Este festival corresponde a una celebración taoísta que comienza en la noche del noveno mes lunar del calendario chino, que es observada por los chinos étnicos del grupo lingüístico Min Nan en los países del sudeste asiático tales como Myanmar, Singapur, Malasia, Tailandia y también en las islas Riau denominado el Festival de los nueve dioses emperadores.


title: Navratri

text: El comienzo de la primavera y el comienzo del otoño son considerados hitos importantes con confluencia de influencias climáticas y solares. Estos dos períodos son considerados oportunidades sagradas para la adoración de la Divinidad Madre Durga. Las fechas del festival son determinadas utilizando el calendario lunar.


title: Navratri

text: Navaratri o Navadurga Parva es el período más auspicioso de sadhanas devotas y adoración de Shakti (el sublime, la energía creativa absoluta) de lo Divino conceptualizado en la figura de la Diosa Madre Durga, cuya adoración se remonta a tiempos prehistóricos antes de los comienzos de la era Veda.


title: Navratri

text: Todo un capítulo del décimo mandala del Rigveda trata sobre las sadhanas para adorar a Shakti. El "Devi Sukta" y "Isha Sukta" del Rigveda y el "Ratri Sukta" del Samveda expresan de forma similar loas de alabanza en sadhanas de Shakti. De hecho, antes del comienzo de la legendaria guerra entre los Kauravas y Pandavas en el Mahabharata (una épica sánscrita fundacional en la tradición hindú) el Señor Krishna adora a Durga, la Diosa de Shakti, pidiendo por la victoria de los Pandvas.


title: Navratri

text: El Señor Brahma es mencionado en el Markandey Purana, donde dice a Rishi Markandey que la primera encarnación de Shakti fue como Shailputri. Otras encarnaciones de la Madre Divina son: Brahmcharñi, Chandraghanta, Kushmanda, Skandamata, Katyayani, Kalratri, Mahagauri y Siddhidatri en este orden. Estas nueve manifestaciones de Shakti, son adoradas como "Nava-Durga". El quinto capítulo del Rudra Sanhita de Shiva Purana también describe de manera vívida las varias emanaciones divinas de Durga.


title: Navratri

text: Desde la era Védica de los Rishies, las prácticas devotas recomendadas durante Navratri eran principalmente las de Gayatri Anushthana.


title: Navratri

text: En la edad Védica de la cultura india, la filosofía religiosa y las prácticas devotas se enfocaban en el conocimiento verdadero y el alcanzar al poder supremo de Gayatri (Bram Shakti). Los Vedas fueron la base de todas las corrientes de espiritualidad y ciencia de aquellos días. Gayatri fue la fuente de poderes divinos de los dioses y no-dioses en los cielos y sus manifestaciones angelicales y encarnaciones. Gayatri sadhana también fue de suma importancia en las aspiraciones espirituales de niveles superiores de los yoguis y tapaswis. Gayatri Mantra fue el eje central de la práctica diaria de sandhya-vandan (meditación y adoración devota) de todas las personas. Mediante los rishis, sadhanas y upasanas específicos el Gayatri Mantra fue practicado durante los festivales de Navaratri por todo aspirante a la iluminación espiritual.


title: Navratri

text: En los estados del este y noreste de India, el Durga Puja es sinónimo de "Navaratri", en el que la diosa Durga lucha y sale victoriosa sobre el demonio búfalo Mahishasura para ayudar a restaurar el dharma. En los estados del sur, se celebra la victoria de Durga o Kali. En todos los casos, el tema común es la batalla y la victoria del bien sobre el mal basada en una epopeya o leyenda regionalmente famosa como la "Devi Mahatmya".


title: Navratri

text: Las celebraciones incluyen el culto a nueve diosas durante nueve días, la decoración de escenarios, la recitación de la leyenda, la representación de la historia y el canto de los escrituras del hinduismo. Los nueve días son también un importante acontecimiento cultural de la temporada de cosechas, como el diseño y la puesta en escena competitiva de los "pandals", la visita de las familias a estos "pandals" y la celebración pública de la danzas clásicas y folclóricas de la cultura hindú. Los devotos hindúes suelen celebrar el Navaratri ayunando. El último día, llamado Vijayadashami, las estatuas se sumergen en una masa de agua, como un río o un océano, o la estatua que simboliza el mal se quema con fuegos artificiales, marcando la destrucción del mal. Durante esta época también se realizan los preparativos para Deepavali (el festival de las luces) que se celebra veinte días después de Vijayadashami.


title: Navratri

text: Según algunos textos hindúes, como los Puranas Shakta y Vaishnava, Navaratri se celebra teóricamente dos o cuatro veces al año. De ellas, el Sharada Navaratri, cerca del equinoccio de otoño (septiembre-octubre), es el más celebrado, y el Vasanta Navaratri, cerca del equinoccio de primavera (marzo-abril), es el siguiente más significativo para la cultura del subcontinente indio. En todos los casos, Navaratri cae en la mitad luminosa de los meses lunisolares hindúes. Las celebraciones varían según la región, dejando mucho a la creatividad y las preferencias del hindú.


title: Navratri

text: Sharada Navaratri es el más celebrado de los cuatro Navaratri, llamado así por "Sharada" que significa otoño. Comienza el primer día ("pratipada") de la quincena brillante del mes lunar de Ashvini. El festival se celebra durante nueve noches una vez al año durante este mes, que suele caer en los meses gregorianos de septiembre y octubre. Las fechas exactas del festival se determinan según el calendario lunisolar hindú, y a veces el festival puede celebrarse durante un día más o un día menos en función de los ajustes por los movimientos del sol y la luna y el año bisiesto. En muchas regiones, el festival cae después de la cosecha de otoño, y en otras, durante la cosecha.


title: Navratri

text: Las festividades se extienden más allá de la diosa Durga y varias otras diosas como Saraswati y Lakshmi. Deidades como Ganesha, Kartikeya, Shiva y Parvati son veneradas regionalmente. Por ejemplo, una notable tradición panhindú durante Navaratri es la adoración de Saraswati, la diosa hindú del conocimiento, el aprendizaje, la música y las artes, a través de la Ayudha Puja. En este día, que suele caer en el noveno día de Navaratri, se celebra la paz y el conocimiento. Los guerreros agradecen, decoran y veneran sus armas, ofreciendo oraciones a Saraswati. Los músicos mantienen, tocan y rezan sus instrumentos musicales. Los agricultores, los carpinteros, los herreros, los alfareros, los tenderos y todo tipo de comerciantes también decoran y veneran sus equipos, maquinaria y herramientas de trabajo. Los estudiantes visitan a sus maestros, les expresan su respeto y buscan sus bendiciones.


title: Navratri

text: Esta tradición es particularmente fuerte en el sur de la India, pero también se observa en otros lugares.


title: Navratri

text: El "Chaitra Navaratri", también llamado "Vasantha Navaratri", es el segundo Navaratri más celebrado, llamado así por "vasanta" que significa primavera. Se celebra durante el mes lunar de Chaitra (marzo-abril). El festival está dedicado a la diosa Durga, cuyas nueve formas se veneran durante nueve días. El último día es también Rama Navami, el cumpleaños de Rama. Por esta razón, algunas personas lo llaman también "Rama Navaratri".


title: Navratri

text: En muchas regiones, la fiesta cae después de la cosecha de primavera, y en otras, durante la cosecha. También marca el primer día del calendario lunisolar hindú, también conocido como el Año Nuevo Lunar Hindú, según el calendario Vikram Samvat.


title: Navratri

text: Magha Navaratri se observa durante el mes lunar de Magha (enero-febrero). Este Navaratri también se conoce como Gupt (secreto) Navaratri. El quinto día de este festival suele observarse de forma independiente como "Vasant Panchami" o "Basant Panchami", el inicio oficial de la primavera en la tradición hindú, en el que se venera a la diosa Saraswati a través de las artes, la música, la escritura y el vuelo de cometas. En algunas regiones, se venera al dios hindú del amor, "Kama". "Magha Navaratri" se observa a nivel regional o individual.


title: Navratri

text: Ashada Navaratri, también conocido como Gupta Navaratri, se observa durante el mes lunar de Ashadha (junio-julio), durante el inicio de la estación de los monzones. "Ashada Navaratri" se observa a nivel regional o individual.


title: Navratri

text: El ayuno durante Navratri es observado desde el primer hasta el noveno día. Muchas personas se restringen a ingerir solo frutas durante estos nueve días/noches. La mayoría de los devotos ingieren una sola comida durante el día /noche, y se abstienen de ingerir alimentos no-vegetarianos. También se evita el consumo de cebolla y ajo durante el Navaratri.


title: Duo Kie

text: Duo Kie fue un grupo de rap español fundado en el año 1999 y formado por Javier Díaz (Locus), nacido en Móstoles el 17 de julio de 1972 y Eduardo Sánchez (Nerviozzo) nacido en Fuenlabrada el 21 de septiembre de 1978.


title: Duo Kie

text: Entre los años 2002 y 2006 formaría parte del grupo DJ Time. El 30 de enero de 2017 el grupo se disuelve. Cada uno de los componentes sigue su carrera de manera independiente; Locus con discos en solitario y Nerviozzo con Kalibre 50, junto a Rush Blacka.


title: Duo Kie

text: El primero en sacar una maqueta fue Nerviozzo, lo hizo en 1995 con “3 O’ LOCUS”, y un año después en 1996 vería la luz la maqueta “Otanisessah”. Sería en 1997 cuando el MC sacase oficialmente su primer DISCO “siempre resistimos” (EuroStudio17).


title: Duo Kie

text: Hasta 1998 no saldría la primera referencia de Locus, el LP “Un día más en la vida de un don nadie”, en aquella etapa el MC Locus se hacía llamar “Locus Amenus”.


title: Duo Kie

text: La primera referencia que se encuentra de los dos MC en conjunto es el maxi “2000 y pico”, publicado en el año 1999, si bien todavía no se llamaba Duo Kie, sino que el disco se publicó con los nombres de “Nerviozzo + Locus Amenus” (EuroStudio17).


title: Duo Kie

text: El primer LP que sacan toma el nombre de “La famosa 12/13” en el año 2000, aún como “Nerviozzo + Locus Amenus” (EuroStudio17, Yeah Niggis)


title: Duo Kie

text: El segundo LP, ya como Duo Kie, implicó un cambio de compañía discográfica hacia EsTaoChungo Records. El nombre de este disco fue “Non freno” y de él cabe destacar colaboraciones de grupos fuera del rap como el grupo español de rock Hamlet. En 2002, en la gira de presentación de “Non freno”, se une “DJ Time” si bien no es un miembro oficial del grupo hasta la salida de su siguiente disco.


title: Duo Kie

text: Un nuevo cambio de compañía discográfica continuó la carrera del grupo, en este caso la elegida fue Avoid. Hasta el último momento estaba planeado su fichaje por Bombos Records, la compañía dirigida por El Chojin. Una vez afincados en su nueva compañía publicaron en el 2004 un maxi titulado “Hoy no”, adelanto de su tercer disco “Barroco”, publicado igualmente en el año 2004. Este disco es interesante pues está planteado como una sesión continua de música ya que no hay pausa entre los temas y están enlazados uno tras otro, como hacía Busta Rhymes en sus primeros discos.


title: Duo Kie

text: Como anticipo de su nuevo LP “21 Centímetros”, previsto para el 2008, Duo Kie editan un maxi “En el club con 50 céntimos” para libre descarga a través de su página web. Tras editar el maxi, DJ Time abandona el grupo.


title: Duo Kie

text: El 26 de marzo de 2008, el grupo saca a la venta su cuarto LP “21 Centímetros”, publicando en su Myspace el video del tema “Nosotros lo hicimos”. Este trabajo cuenta con la peculiaridad de que incluye un tema en el que participan 14 MC’s llamado “Lluvia de piedras – Remix”. Este LP es reflejo claro del sonido hardcore y duro que caracteriza al grupo.


title: Duo Kie

text: Después del éxito de “Nosotros lo hicimos”, hacen un videoclip de otro de sus temas “Yeah”. Estos videoclips y todos los siguientes son producidos por Bajocero y son, sin duda, unos de los más característicos y que más fama aportaron al grupo.


title: Duo Kie

text: El 28 de abril de 2009 sale el maxi / DVD “Orgullo” con dos temas nuevos (“Orgullo” y “’¿Quién va a pararnos ahora?”), sus respectivas instrumentales, un videoclip y un DVD sobre el grupo, sus conciertos, sus viajes y su día a día. El disco “Orgullo” contiene los siguientes remixes “Yeah – Cobra Remix”, “No nos cogeréis vivos – Big Hozone Remix”, “Nosotros lo hicimos – Hazhe Remix” y “Yeah – Zas en toda la boca Griffi Remix”.


title: Duo Kie

text: El 19 de diciembre de 2009 sacan a la venta en sus conciertos una mixtape llamada “Tremenda Vendetta”, la cual contiene sus temas con las colaboraciones más importantes.


title: Duo Kie

text: El 5 de abril de 2011 sacan su nuevo disco “De Cerebri Mortis”, en la que destaca por canciones como “Quien se apunta” que se saca como sencillo. El 26 de mayo bajo la dirección de Jota Anorak y la producción de Bajocero otra vez, sacan el cortometraje “Bendita masacre” inspirado en el videoclip de “Quien se apunta”. Las colaboraciones más importantes del disco son de Kool G Rap, Sho Hai, Capaz y Kutxi (Marea). Además destacan las producciones de PokerBeats, Acción Sánchez, Goddamns, JC Moreno y Baghira.


title: Duo Kie

text: Del grupo cabe destacar su potente directo, considerado quizás como el mejor del país, que muy a menudo concluyen lanzándose sobre el público.


title: Duo Kie

text: En 2011 se incorporan al equipo de MTV España como presentadores del programa “MTV Tuning”, versión española del conocido programa llamado “Pimp my ride” original de la MTV norteamericana y presentado por el rapero americano Xzibit. A este toman de referencia aún tratando de dar sus propios toques al programa: “Evidentemente Xzibit es un referente y además hay que respetar el formato del programa original, pero le tenemos que dar nuestro propio rollo”. La primera temporada consta de 12 episodios. Sin embargo, el programa no llegó a cuajar y no consiguieron renovar con la MTV, y el programa fue retirado de la cadena.


title: Duo Kie

text: En abril de 2013 sale a la venta 'Inferno' que es, sin duda, su álbum más maduro hasta la fecha, y el más trabajado a niveles de sonidos, estructuras y letras. Las rimas ácidas y 'hardcore' del dúo madrileño nos conducen durante 14 temas entre ritmos de rap clásico y moderno, mezclados con rock, reggae, dubstep y electrónica.


title: Duo Kie

text: 'Inferno' es renovación, superación y búsqueda de nuevos horizontes; todo eso sin quitar la esencia de Duo Kie, el 'hardcore'. Como es habitual en sus temas, encontramos letras que reflejan el imaginario del grupo, donde se entremezcla el egotrip y la competición (como en 'Martillo', 'Multiplica x 100', 'Bon Voyage', 'Supera Eso' o 'Fe'), la denuncia social, política y la venganza (como en 'Sonríe y Que Se Jodan', 'Las de Perder', 'Mátalos a Todos' o 'Sembrando Balas'), las experiencias personales, la calle y la superación (como en 'Sin Perdón', 'Madriz' y 'Fuerte') y la pura guasa (en los temas 'Charlie Sheen' y 'Luz Negra').


title: Duo Kie

text: El 30 de enero de 2017, mediante un comunicado en Youtube, Locus explica que abandona la formación de modo definitivo y de forma totalmente irreversible.


title: Biniam Girmay

text: Biniam Girmay Hailu (Asmara, 2 de abril de 2000) es un ciclista eritreo, miembro del equipo Intermarché-Wanty-Gobert Matériaux.


title: Formalización

text: En el lenguaje económico se conoce como formalización (laboral o empresarial) la transición de un trabajador o de una empresa de la economía informal a la formal. Las políticas que pretenden conseguir o acelerar esta transición se denominan "políticas de formalización". La formalización de una empresa requiere que se inscriba en el correspondiente registro y se ponga a cumplir sus obligaciones fiscales y laborales. La formalización de un trabajador requiere, a su vez, que se inscriba (normalmente en un registro diferente; según los países y sectores esta inscripción puede realizarse por el propio trabajador, o bien por su empresario) y se ponga a cotizar al sistema de seguridad social.


title: Formalización

text: También se conoce como formalización (urbana) la transformación de asentamientos informales (barrios de chabolas, favelas, ranchitos) en espacios integrados dentro del tejido urbano, con suministro eléctrico, agua, alcantarillado, accesos asfaltados, inclusión de las propiedades en el catastro de la ciudad y de sus habitantes en el censo.


title: Formalización

text: Para estos procesos se suele también emplear el término "regularización" (regularización de trabajadores, regularización de asentamientos). Sin embargo es frecuente emplear "regularización" para designar el proceso por el que los inmigrantes irregulares llegan a ser ciudadanos de pleno derecho del país al que han arribado.


title: Formalización

text: Se considera que superar la informalidad (y por tanto conseguir la formalización) es el principal reto en desarrollo para todo el mundo y también una cuestión esencial para la cohesión social y el logro de la paz. La informalidad reduce los ingresos del Estado y de los trabajadores, y se encuentra entre los factores originarios de la trampa de la pobreza. En lo referente a los trabajadores constituye la tercera parte del objetivo de desarrollo sostenible n.º 8: «Promover el crecimiento económico sostenido, inclusivo y sostenible, el empleo pleno y productivo y el trabajo decente para todos». En lo referente a los asentamientos está directamente relacionado con el objetivo n.º 11: «Lograr que las ciudades y los asentamientos humanos sean inclusivos, seguros, resilientes y sostenibles».


title: Formalización

text: El Programa de Trabajo Decente de la Organización Internacional del Trabajo (OIT) pretende conseguir «la transición de la economía informal a la economía formal». Se organiza por países.


title: Formalización

text: Las inversiones municipales en formalización urbana pueden autofinanciarse con el cobro de impuestos a los nuevos propietarios. En Uruguay se calcularon tasas internas de retorno (TIR) de entre el 25 y el 28 %. En Brasil la TIR media fue del 42 %.


title: Formalización

text: La RAE define "formalización" como «acción y efecto de formalizar o formalizarse». El Wikcionario añade los significados de «acción de dar cumplimiento a los procedimientos legales de un expediente» y «acto de cumplir el acusado con las notificaciones y normas legales para iniciar un proceso judicial»


title: Formalización

text: En matemática y lógica se define "formalización" como la transformación de un enunciado del lenguaje natural (a es mayor que b) al lenguaje formal (A > B).


title: Arte generativo

text: Se denomina Arte Generativo o Procedural al arte que, parcialmente o en su totalidad, ha sido creado con el uso de un sistema autónomo. Un sistema autónomo es, en este contexto, generalmente aquel que es no-humano y que de forma independiente puede determinar características de una obra de arte que de otro modo requeriría decisiones tomadas directamente por el artista. En algunos casos el creador humano puede determinar que sistema generativo representa su idea artística propia, y en otros que el sistema toma la función del creador.


title: Arte generativo

text: "El arte generativo" a menudo se refiere al arte algorítmico (obras de arte generadas por computadora mediante algoritmos), pero los artistas también lo pueden hacer utilizando sistemas de química, biología, mecánica y robótica, materiales inteligentes, aleatorización manual, modelos matemáticos, mapeo de datos, simetría, enladrillando y más.


title: Arte generativo

text: El uso de la palabra "generativo" en la discusión de arte se ha desarrollado con el tiempo. El uso de "ADN Artificial" define una acercamiento generativo al arte centrado en la construcción de un sistema capaz de generar acontecimientos imprevisibles, todo con un carácter común reconocible. El uso de sistemas autónomos, requeridos por algunas definiciones contemporáneas, se centra en una metodología generativa donde los controles son fuertemente reducidos. Esta aproximación es también nombrada "emergente". Margaret Boden y Ernest Edmonds han acuñado el uso del término "arte generativo" en el contexto amplio de computación gráfica automatizada en la década de los 1960s, empezando con la obra de arte exhibida por Georg Nees y Frieder Nake en 1965:


title: Kanato kazajo

text: El Kanato kazajo, (en kazajo: Қазақ Хандығы, Qazaq Handyǵy, قازاق حاندىعى) fue un Estado sucesor de la Horda de Oro existente entre los siglos XV y XIX, ubicado aproximadamente en el territorio de la actual República de Kazajistán. En su apogeo, el kanato gobernó desde el este de Cumania (hoy en día el oeste de Kazajistán) hasta la mayor parte de Uzbekistán, Karakalpakistán y el río Sir Daria con confrontación militar hasta Astracán y la provincia de Jorasán, que ahora están en Rusia e Irán, respectivamente. El Kanato también participó en la esclavitud y las incursiones en sus países vecinos de Rusia y Asia Central, y más tarde fue debilitado por una serie de invasiones de oirates y zúngaros. Esto resultó en una disminución y una mayor desintegración en tres Jüzes, que gradualmente perdieron su soberanía y se incorporaron al creciente Imperio ruso. Su establecimiento marcó el comienzo de la condición de Estado kazajo cuyo 550 aniversario se celebró en 2015.


title: Kanato kazajo

text: En 1227, se formó un proto-estado kazajo dentro de la Horda de Oro en la estepa, que era la Horda Blanca. Después de su separación de la Horda de Oro en 1361, la Horda Blanca se convirtió en un Estado independiente durante un cierto período de tiempo, a veces uniéndose con la Horda Azul para restablecer la Horda de Oro. Sin embargo, después de la muerte del Kan de la Horda de Oro, Barak Kan en 1428 la Horda de Oro se fragmentó, y la Horda Blanca se dividió en el Kanato uzbeko y la Horda Nogai mientras que el resto La tierra estaba dividida entre Mustafá Kan en el sur y Mohammed Kan en el norte. El Kanato uzbeko, que dominaba la mayor parte de la actual Kazajistán, fue gobernado por Abu'l-Jayr Kan, que conspiró para matar a Barak Kan. Bajo el liderazgo de Abu'l-Jayr Kan, el Kanato uzbeco se convirtió en un estado corrupto, inestable y débil que a menudo se ocupaba de problemas internos. Para empeorar las cosas, el Kanato fue allanado por oirates que saquearon asentamientos nómadas y las principales ciudades donde fueron saqueados, heridos, e incluso asesinados, muchos civiles. La paz se hizo en 1457 entre los uzbekos y los oirates, donde Abu'l-Jayr Kan sufrió una severa derrota que lo hizo perder la reputación entre los uzbekos.


title: Kanato kazajo

text: La formación del Kanato kazajo comenzó en 1459, cuando varias tribus uzbekas insatisfechas con el gobierno de Abu’l-Jayr , lideradas por dos hijos de Barak Kan, Janibek y Kerei , huyeron del Kanato uzbeko en un evento conocido como la Gran Migración. Los dos hermanos llevaron a los nómadas hacia Mogolistán, finalmente se asentaron allí y establecieron un Estado independiente. El nuevo kanato pronto se convirtió en un estado intermedio entre el Mogolistán y el Kanato uzbeko. Aunque tanto Janibek Kan como Kerei Kan fueron considerados los gobernantes fundadores del Kanato kazajo, fue Janibek Kan quien inicialmente ejerció la mayor parte del poder. Ansioso por liberar su tierra de Abu’l Jayr Kan, Janibek invadió el kanato uzbeko en 1468. Abu’l Jayr, en respuesta, lanzó una campaña contra los kazajos, pero murió camino a Zhetysu. Tras la muerte de Kerei Khan en 1473/4, Janibek Kan se convirtió en el único gobernante. Los primeros años del Kanato kazajo estuvieron marcados por las luchas por el control de la estepa contra el nieto de Abu'l-Jayr, Muhammad Shaybani. En 1470, los kazajos derrotaron a Shaybani en la ciudad de Iasy (actual Turkestán), obligando a los uzbekos a retirarse al sur a Samarcanda y Bujará. En 1480, el hijo de Kerei Kan, Burunduk, se convirtió en kan. Durante su reinado, los kazajos pudieron reunir un ejército de 50,000 hombres y derrotar repetidamente a las fuerzas de Muhammad Shaybani a lo largo del río Sir Daria. Fue durante su reinado que los uzbekos concluyeron la paz con los kazajos en 1500, dando así todas las tierras del antiguo kanato uzbeko en el norte del Sir Daria al kanato kazajo.


title: Kanato kazajo

text: Kenesary khan fue el último kan kazajo que derrotó a Shergazi Khan (khan del jüz Junior) y Gubaidullah Khan (khan del jüz mayor) para unir a los kazajos una vez más. Después de su gobierno, se convirtió en líder del movimiento de liberación nacional que resistió la captura de tierras kazajas y las políticas de segregación por parte del Imperio ruso. Era nieto de Ablai Khan y se le considera en gran parte como el último gobernante del kanato kazajo.


title: Kanato kazajo

text: A mediados del siglo XIX, los kazajos cayeron bajo el control total del Imperio Ruso y se les prohibió elegir a su propio líder o incluso tener representación en las estructuras legislativas del imperio. Todas las recaudaciones fiscales / fiscales también se retiraron de los representantes kazajos locales y se entregaron a los administradores rusos. Kenesary Khan luchó contra las fuerzas imperiales rusas hasta su muerte en 1847.


title: Kanato kazajo

text: En 1841, en un Kurultai completamente kazajo, Kenesary fue elegido como Khan (líder supremo) por todos los representantes kazajos. La ceremonia de coronación siguió todas las tradiciones kazajas.


title: Kanato kazajo

text: Como luchador por la libertad y popular como una voz destacada contra las políticas cada vez más agresivas y contundentes del Imperio ruso, Kenesary fue despiadado en sus acciones e impredecible como estratega militar. En 1846, sin embargo, su movimiento de resistencia había perdido impulso ya que algunos de sus ricos asociados habían desertado al Imperio Ruso, habiendo sido sobornado y prometido grandes riquezas. Traicionado, Kenesary Khan comenzó a sospechar cada vez más de los miembros restantes de la Resistencia, posiblemente alejándolos aún más. En 1847, el Khan de los kazajos murió en tierras kirguisas durante su asalto a las tribus del norte de Kirguistán. Fue ejecutado por Ormon Khan, el kan kirguís que posteriormente fue recompensado por los rusos con una propiedad más grande y una función administrativa oficial. La cabeza de Kenesary Khan fue cortada y enviada a los rusos.


title: Kanato kazajo

text: Durante la última década, Kenesary Khan ha sido considerado cada vez más como un héroe en la literatura y los medios de comunicación kazajos. Kenesary Khan se puede ver en la orilla del río Esil en la capital de Kazajistán, Astaná.


title: Muralla de Gerona

text: Debido a la situación estratégica de Gerona, como ciudad fronteriza y por el paso de ejércitos defensores e invasores hacia otras tierras, esto condicionó a la construcción de la muralla de Gerona, una construcción carolingia defensiva de piedra arenisca situada en la misma ciudad española de Gerona, Cataluña. Es Bien de Interés Cultural desde 1967.


title: Muralla de Gerona

text: El visitante puede pasear a lo largo de su recorrido, desde el que se pueden observar las vistas de la ciudad y sus alrededores. Es uno de los itinerarios más visitados de Gerona.


title: Premios Hans Christian Andersen

text: Los premios Hans Christian Andersen, designados con frecuencia como los "Pequeños Premios Nobel" de la narrativa infantil, son un galardón internacional que concede la International Board on Books for Young People (IBBY), con frecuencia bienal, como reconocimiento a una «contribución duradera a la literatura infantil y juvenil». Se conceden en dos categorías: autores (desde 1956) e ilustradores/as (desde 1966).


title: Premios Hans Christian Andersen

text: Los premios derivan su nombre del escritor danés Hans Christian Andersen y los ganadores reciben una medalla de oro y un diploma de manos de la reina de Dinamarca.


title: Premios Hans Christian Andersen

text: Además del galardón, se publica una «Lista de Honor» con una selección de novedades de los dos años anteriores, seleccionadas por las diferentes secciones nacionales de la institución, con el ánimo de reconocer la excelencia en la ilustración y la literatura para niños y jóvenes.


title: Supermoto

text: El supermotard es una fusión entre el motociclismo de velocidad y el motocross. Las carreras tienen lugar en pistas con secciones todoterreno dentro del mismo circuito, normalmente con algún salto pequeño de alta velocidad; aproximadamente un 70% es pavimentado y el 30% restante es de tierra. Las motocicletas son frecuentemente creaciones hechas a partir de motos todoterreno con ruedas para asfalto como las de una motocicleta deportiva. Los conductores visten también una combinación de trajes de carrera y todoterreno, normalmente de cuero, cascos y botas de todoterreno. Los circuitos de supermotard tienen rectas más cortas y curvas más cerradas que los de motociclismo de velocidad, con velocidades máximas inferiores a 160 km/h, donde las habilidades del competidor son más importantes que el desempeño de la máquina. El superquad es semejante al supermotard pero se disputa con cuatrimotos.


title: Supermoto

text: El supermotard tiene sus orígenes en los años 1970, cuando el programa de televisión "Wide World of Sports", del canal ABC, tenía la más alta sintonía en los Estados Unidos. En 1979, ABC comisionó un evento por televisión para ser incluido en la serie, llamado "Superbikers", cuya intención era la de encontrar al más experimentado corredor. "Superbikers" entonces inició como un evento anual que se corría en el sur de California en la pista Carlsbad Raceway. La combinación de asfalto y tierra fue creada para buscar talentos tanto de pilotos de velocidad como de todoterreno. Campeones mundiales y nacionales de motocicletas como Kenny Roberts (velocidad) y Jeff Ward (todoterreno), participaron en las carreras. Superbikers pronto se volvió un gran campeón en sintonía, llegando incluso hasta 1985, cuando ABC tuvo que cortar el programa debido a nueva administración y recortes de presupuesto, su cierre creó un gran vacío en el deporte en USA. Los corredores europeos que participaban, lo llevaron consigo a Europa, donde rápidamente ganó popularidad en países como Francia.


title: Supermoto

text: El año 2003 marcó la resurrección de este deporte en los Estados Unidos con el nacimiento del Campeonato Supermoto de la AMA.


title: Supermoto

text: El Campeonato Latinoamericano de Supermotard (clase S-1) ya ha disputado dos ediciones, y en ambas, el argentino Ezequiel Iturrioz ha logrado el título. El joven nacido en Vicuña Mackenna (Córdoba), radicado actualmente en la ciudad de Pergamino (Buenos Aires), ha dominado en forma contundente, con Yamaha, para alzarse con la corona en 2010 y 2011.


title: Supermoto

text: Antes de 1990, los motores usados en las supermotos (Superbikers), fueron de 2 tiempos, procedentes de motocicletas enduro. Las motocicletas actualmente usadas para competiciones de supermotard son de cuatro tiempos y un cilindro, con ruedas de 16'5 o 17 pulgadas y con gomas de anchura 120 o 125 delante y 160, 165 o 170 detrás. La suspensión es más baja y un poco más rígida en comparación con las motocicletas todoterreno, el poder de frenado se ha mejorado con bombas radiales, pinzas convencionales o radiales de 4 o 6 pistones y discos de freno más grandes, 310 o 320mm. A pesar de la ausencia de árboles en los circuitos, los protectores de manos son frecuentes debido a lo cerrado que pueden llegar a ser las curvas y evitar daños en las posibles caídas.


title: Supermoto

text: En 1991, el fabricante italiano Gilera sacó al mercado el modelo "Nordwest", la primera supermoto producida por un fabricante. Otros fabricantes europeos rápidamente lo siguieron, entre ellos KTM, Husqvarna, Husaberg AB y CCM Motorcycles, todos ellos tenían importancia todoterreno por aquel tiempo. Se desarrollaron modelos tanto para competición como de calle. Tardaron otros diez años hasta que a mediados del 2000, fabricantes japoneses como Yamaha (2004) Yamaha XT660X, Honda (2005) y Suzuki (2005) empezaran a introducir modelos de supermotos en el mercado europeo, con modelos dedicados para el uso en calle más que para carreras. En la primavera de 2006, el fabricante italiano Ducati anunció su entrada con la máquina "Hypermotard", la cual tiene más parecido con las motocicletas de estilo callejero que con las supermotos de competición. En el 2006 KTM tenía disponible una máquina con motor de 950 cc y dos cilindros en "V" que podía ser descrita como la mejor supermoto de su tiempo.


title: Temari (juguete)

text: La pelotas son una forma de arte popular y de manualidades japonesas que se originaron en China y fueron introducidas en Japón alrededor del siglo VII d. C. Su nombre en japonés significa "pelota de mano". Las pelotas hechas de bordado son utilizadas a veces en balonmano.


title: Temari (juguete)

text: Históricamente, las "temari" estaban construidas de restos de viejos kimonos. Las piezas de tejido de seda se amontonaban hasta formar una pelota, y luego se envolvería con cintas de tela. Tiempo después, cuando las "temari" dejaron de utilizarse como pelotas infantiles, con la llegada del caucho, estas se convirtieron en manifestaciones de arte. Los bordados se comenzaron a hacer más decorativos y detallados, hasta ser intrincados. Pese a que ya no eran juguetes, las madres seguían haciéndolas para sus hijos. Las "temari" se convirtieron en un arte y oficio de la clase alta y aristocrática japonesa, y las mujeres nobles competían para ver quién las hacía más bonitas.


title: Temari (juguete)

text: Las "temari" son regalos muy valorados que simbolizan una amistad profunda y lealtad. Los colores brillantes y los hilos también representan que la bola está llena de una vida brillante y feliz. Tradicionalmente, convertirse en artesano en Japón siempre ha sido un tedioso proceso. Convertirse en un artista de "temari" en Japón hoy requiere una formación específica, y requiere pasar por pruebas para convertirse en uno.


title: Temari (juguete)

text: Tradicionalmente, las "temari" eran un regalo común para los niños en Año Nuevo. Entre las telas, la madre solía colocar una hoja de papel pequeña con un deseo para su niño. El niño nunca sabría qué deseo habría escrito la madre.


title: Temari (juguete)

text: Algunas pelotas tenían sonajeros hechos de granos de arroz o campanas para hacerlas más divertidas. Se dice que estas pelotas estaban tan firmemente envueltas que botaban.


title: Temari (juguete)

text: Todas las "temari" están hechas siguiendo un método concreto de construcción que implica dividir el "mari" en un número de secciones a través del uso de alfileres temporales e hilos permanentes. Hay tres "divisiones estándares" reconocidas: la división sencilla ("tanjyun toubun"), la división de 8 combinaciones ("hattitobun no kumiawase"), y la división de 10 combinaciones ("jyuttoubu no kumiawase").


title: Bleeding Steel

text: Bleeding Steel (Enemigo Inmortal en Hispanoamérica) es una película de ciencia ficción de 2017 dirigida y escrita por Leo Zhang y protagonizada por Jackie Chan, Show Luo, Ouyang Nana y Callan Mulvey. Fue estrenada en China el 22 de diciembre de 2017.


title: Bleeding Steel

text: Al agente especial de Hong Kong, Lin Dong, es informado que su hija Xixi (que sufre de leucemia) está en estado crítico. Se dirige rápidamente al hospital, pero en el camino, su compañera de trabajo, Xiao Su, le informa que un testigo crítico está en peligro. El agente Lin se detiene justo afuera del hospital, hace una pausa y regresa para proteger al testigo crítico, el Dr. James.


title: Bleeding Steel

text: El Dr. James se inyecta una sustancia química almacenada en un corazón mecánico justo antes de que la policía irrumpiera para escoltarlo. Son emboscados por soldados con exótica armadura negra y armamento de alta tecnología dirigidos por un hombre de aspecto monstruoso llamado Andre y casi todos en el equipo son asesinados. Xixi, mientras tanto, muere en el hospital. Antes de que Andre pueda reclamar al Dr. James para sí mismo, Lin Dong logra golpearlo contra un tanque de aceite usando su automóvil. Cuando Andre demuestra ser extraordinariamente resistente tanto al impacto del auto como a las balas que Lin Dong dispara contra él, Lin Dong dispara al tanque de aceite en su lugar, causando una gran explosión. Más tarde, Lin Dong y Andre demostraron haber sobrevivido, aunque las lesiones de Andre lo convirtieron en un cyborg.


title: Bleeding Steel

text: 13 años después, en Sídney, Australia, el autor Rick Rogers ha publicado recientemente un libro titulado “Bleeding Steel” sobre una niña con un corazón mecánico. Un hombre llamado Li Son, disfrazado de prostituta, visita a Rogers en su hotel, lo droga y descarga información de su computadora. Simultáneamente, una mujer vestida de negro y dos hombres con trajes de armadura negra atacan el edificio y torturan a Rogers para que revele la fuente de su inspiración para el libro, mientras Li Son se esconde en la bañera de la suite. Los intrusos son atacados por Lin Dong, quien también trata de encontrar la misma respuesta. Rogers es asesinado por la mujer y la llegada de la policía obliga a todos a retirarse.


title: Bleeding Steel

text: Cuando se le informa sobre la operación fallida, Andre identifica a Lin Dong y Li Son y envía a la mujer después de esto último, pero Li Son ha huido. A partir de los datos que robaron de Rogers, Li Son y Lin Dong comienzan a rastrear por separado a Nancy, una joven que está plagada de pesadillas sobre un laboratorio donde se realizaron extraños experimentos. Para tratar con ellos, ella ha estado visitando a un espiritista, quien es la fuente del manuscrito de Roger. La Mujer de Negro la rastrea, pero Lin Dong y Li Son la rescatan y la llevan a un lugar seguro.


title: Bleeding Steel

text: Posteriormente, se revela que Nancy es Xixi, resucitada por los esfuerzos del Dr. James, que estaba trabajando en mejoras genéticas de los seres humanos, específicamente la regeneración, para crear soldados bioroides inmortales. El Dr. James le proporcionó a Xixi un corazón mecánico y sustitutos de sangre biogenéticos que mejoraron sus habilidades regenerativas. Sin embargo, la muerte temporal de Xixi la dejó amnésica, por lo que fue puesta en un orfanato por su propia seguridad, mientras que Lin Dong y su antigua unidad la vigilaban en secreto. Sus pesadillas provienen de los recuerdos del Dr. James que se imprimieron en el complejo en el que se había inyectado y su sangre se usó luego en su resurrección. Andre, un exsoldado de las Fuerzas Especiales, fue otro sujeto de prueba que se infiltró en el proyecto en interés de un destacado traficante de armas coreano para comercializar los bioroides. Sin embargo, el genoma artificial falló en Andre, consumiéndolo lentamente desde adentro. El Dr. James mismo murió poco después de su operación en Xixi, convirtiéndola en el único sujeto exitoso de sus logros.


title: Bleeding Steel

text: Lin Dong lleva a Nancy y Li Son a su casa, donde encierra al joven en su avanzada bóveda de seguridad y visita al espiritualista, a quien encuentra asesinado. Nancy huye para tomar un vuelo de regreso a la casa abandonada del Dr. James, donde recupera sus viejos recuerdos de su padre y una llave de la bóveda del banco escondida por el Dr. James. Después de ella, Lin Dong se reúne con Xiao Su, pero antes de que pueda llegar a Nancy, la Mujer de Negro la secuestra y la lleva por separado al laboratorio aerotransportado de Andre. Reunidos por Li Son, que ha logrado liberarse, se dirigen a la bóveda del banco, donde la Mujer, mientras recuperaba una cámara de video de la bóveda, quedó atrapada e incapacitada por la antigua unidad de Lin. Al verificar el contenido de la cámara, que detalla la conversión de bioroides de Andre, Lin y Xiao Su suponen que necesita tanto esta información como el genoma alterado de Nancy para otorgarle el efecto regenerativo.


title: Bleeding Steel

text: A bordo del avión de laboratorio, Andre procede a trasplantar la sangre de Nancy e inyectarla en sí mismo para restaurar su cuerpo. Lin Dong, Xiao Su y Li Son se infiltran en la nave, pero se ven frustrados por una pantalla de seguridad impenetrable. Una pelea con los secuaces de Andre obliga al propio Andre a unirse a la lucha antes de que se complete la transfusión, lo que le da a Nancy tiempo suficiente para regenerarse completamente y ayudar a su padre. Lin y sus aliados arrojan a Andre al núcleo del reactor de la nave, que se sobrecarga y destruye el laboratorio, sin embargo, el brazo derecho de Lin se corta en el acto. Li Son está atrapado en la explosión; Xiao Su y Nancy logran escapar en paracaídas, pero antes de que pueda unirse a ellos, Lin Dong es atacado por Andre. Sin embargo, debido a que Andre inyectó accidentalmente a Lin Dong con sangre mejorada durante su pelea, Lin Dong regenera su brazo derecho y gana suficiente fuerza para destruir el corazón cibernético de Andre, matándolo. Después de caer al océano, Xiao Su recibe una llamada de la sede informando que la videocámara ha desaparecido.


title: Bleeding Steel

text: Como consecuencia, mientras Lin Dong, Nancy y Xiao Su pasan tiempo juntos como familia en un parque temático local. Lin se entera por su colega de que Li Son era el hijo del traficante de armas que intentó recuperar los logros del Dr. James y vengarse de Andre por el asesinato de su familia hace trece años. También era compañero de Nancy / Xixi en el orfanato, y había actuado por genuino afecto por ella. Al mismo tiempo, se muestra que Li Son ha sobrevivido, y disfrazado como la mascota del parque temático, le da a Nancy un regalo revelador antes de escaparse. También se revela que fue él quien robó la videocámara, en algún momento entre llegar a la bóveda e infiltrarse en el avión del laboratorio, y ahora ofrece la cinta de la videocámara al comprador más interesado.


title: Bleeding Steel

text: La crítica en general no ha sido amable con la película. El diario South China Morning Post comparó a "Bleeding Steel" con películas anteriores protagonizadas por Jackie Chan, afirmando que "es otra basura absurda en la que Chan está dispuesto a poner su nombre". La revisión señaló específicamente la falta de "acción, humor o lógica". Variety se refirió a la película como un "ciberpunk cursi" que atraería exclusivamente a los niños.


title: Principado de Seborga

text: El Principado de Seborga es una micronación italiana de 340 habitantes de la región de Liguria (provincia de Imperia), en la frontera con Francia. Se autoproclama como principado independiente y reivindica el territorio de Seborga.


title: Principado de Seborga

text: Basándose en documentos históricos, en 1960 el jefe de una cooperativa agraria local llamado Giorgio Carbone, crea la idea de una Seborga independiente de Italia. En 1963 es elegido como jefe de estado, y posteriormente llamado "Príncipe Giorgio I de Seborga". En 1995 los vecinos votan a favor de una Constitución para el principado. Estas reivindicaciones no son reconocidas ni por Italia ni por la comunidad internacional.


title: Principado de Seborga

text: Los descendientes de los fundadores de la ciudad - una pequeña minoría de la población - eligen un Príncipe, coadjunto de un consejo de ministros de 9 miembros, privados de cualquier poder efectivo. El municipio de Seborga, entre tanto, es parte integrante de Italia y sus ciudadanos eligen regularmente el Consejo Comunal y el "Sindaco" (Alcalde), y además a sus representantes al Consejo Provincial de Imperia, al Consejo Regional de Liguria y al Parlamento Italiano según las leyes italianas.


title: Principado de Seborga

text: Por ello mucha gente ve en todo esto una forma de publicidad para el pueblo, ya que Seborga está siendo visitada en los últimos años por los medios de comunicación de masas e interesados de la originalidad del caso institucional.


title: Principado de Seborga

text: El principal argumento para pedir la independencia es que Seborga fue un principado independiente hasta el 20 de enero de 1729, fecha en la cual Víctor Amadeo II, rey de Cerdeña, lo compra. Desde Seborga se argumenta que esta compra nunca fue registrada por el reino sardo, por lo que el municipio se encuentra según ellos en una ambigüedad política. Además de esto, el Congreso de Viena de 1815 pasa por alto este municipio en la redistribución de los territorios europeos tras las guerras napoleónicas, e incluso en la unificación del reino de Italia (1861) no se menciona a Seborga.


title: Principado de Seborga

text: La policía municipal, análoga a la de cualquier otro municipio, es nombrada como "Guardia". No existe una comisaría de los Carabinieri.


title: Gliese 581

text: La estrella Gliese 581, Wolf 562 o HIP 74995 es una enana roja de tipo espectral M2,5V situada a 20,5 años luz del planeta Tierra. Es una de las 100 estrellas más cercanas al sistema solar. En comparación presenta solo un tercio de la masa del Sol, lo que hace que sea menos luminosa y más fría, por lo que la zona considerada habitable se encuentra más cerca de la estrella en este sistema solar que en el nuestro.


title: Gliese 581

text: Gliese 581 tiene a su alrededor 6 planetas siendo uno de los sistemas planetarios extrasolares con más planetas que se conoce hasta ahora. El planeta Gliese 581 g, está en el centro de la zona de habitalidad mientras que Gliese 581 c orbita en el límite interior de dicha zona y Gliese 581 d, ocupa el borde exterior. Estos exoplanetas (término con el que se designan los planetas no pertenecientes al sistema solar) serían los primeros planetas en los que se han descubierto condiciones que hacen pensar que cumplen los requisitos fundamentales para albergar vida.


title: Gliese 581

text: El nombre de la estrella se debe a Wilhelm Gliese, astrónomo que en 1957 publicó un catálogo de las estrellas cercanas al Sol que abarcaba hasta 25 pársec que se conocían hasta ese momento (Listado actualizado de las estrellas más cercanas al Sol a un máximo de 5 parsec). 581 es el número que le asignó a esta estrella. Las estrellas están ordenadas según Ascensión Recta creciente (B1950). Gliese 581 también se conoce como GJ 581.


title: Gliese 581

text: En abril de 2009 se encontró orbitando esta estrella el planeta extrasolar más pequeño hasta esa fecha, Gliese 581 e, de menos de dos masas terrestres.


title: Gliese 581

text: Gliese 581 b tiene aproximadamente 17 veces la masa de la Tierra y completa una vuelta alrededor de su estrella en 5,336 días a una distancia de 6 millones de kilómetros de la misma. Este exoplaneta fue descubierto en 2005 por un grupo de Investigación formado por astrónomos de Suiza, Francia y Portugal entre los que se encuentran Michel Mayor, Stéphane Udry y Xavier Delfosse. Tiene una masa similar a la de Neptuno. Debido a la escasa distancia a que se encuentra de su estrella, su temperatura superficial ronda los 150 °C y podría estar compuesto por elementos pesados. Existen similitudes entre este y el sistema Gliese 876.


title: Gliese 581

text: Gliese 581 c tiene una masa 4 veces mayor a la masa de la Tierra y su radio es aproximadamente 1,5 veces el terrestre. Su órbita dura 37 días y está situado 14 veces más cerca de su estrella de lo que está la Tierra respecto al Sol. Pese a ello, el menor tamaño de la estrella hace que esta distancia sea la propicia para que el planeta pudiera albergar agua líquida.


title: Gliese 581

text: Estos datos sugieren, según los modelos, que el planeta podría ser rocoso como la Tierra o bien estar cubierto por océanos. Fue descubierto en abril de 2007 en un observatorio de la República de Chile.


title: Gliese 581

text: Gliese 581 d es el tercer exoplaneta alrededor de Gliese 581. Tiene aproximadamente 8 veces la masa terrestre y describe su órbita en 66 días. Fue descubierto gracias al HARPS ("High Accuracy Radial velocity Planet Searcher") del Observatorio Europeo Austral (ESO) ubicado en el Observatorio de La Silla, Chile. Modelos atmosféricos realizados en 2011, sugieren que una atmósfera base de dióxido de carbono calentaría lo suficiente la superficie del exoplaneta, como para permitir la existencia de agua líquida.


title: Gliese 581

text: Gliese 581 e es el exoplaneta más pequeño descubierto hasta la fecha, 2009. Tiene un 1.9 la masa de la Tierra, por lo que es hasta el momento el planeta más pequeño descubierto y el más cercano en tamaño al planeta Tierra, aunque tiene una órbita muy cercana a su estrella madre en 0.03 AU lo que hace difícil que posea una atmósfera y que esté por fuera de la zona habitable pues la cercanía a su estrella/sol hace que tenga temperaturas superiores a los 100 grados centígrados en las cuales es imposible la presencia de agua líquida.


title: Gliese 581

text: Astrónomos del observatorio Keck en Hawái anunciaron el 29 de septiembre de 2010 el descubrimiento del planeta Gliese 581g, primer exoplaneta descubierto apto para albergar vida. El descubrimiento se realizó con el uso del espectrómetro HIRES. Gliese 581 g es el primer exoplaneta que se ha encontrado dentro de la zona habitable, con la gravedad suficiente para mantener una atmósfera (3 a 4 veces la masa de la tierra) y la temperatura media adecuada para albergar agua líquida (-13 a 24 grados Celsius).


title: Gliese 581

text: Gliese 581 f es un planeta en la constelación de Libra, ubicado a 20 años luz de la Tierra, en el sistema Gliese 581. Su descubrimiento fue anunciado el 29 de septiembre de 2010. El planeta fue detectado mediante mediciones de la velocidad radial combinando los datos del instrumento HIRES del telescopio Keck 1 y el instrumento HARPS del telescopio de 3,6 metros de ESO en el Observatorio de La Silla.


title: ShowBiz Pizza Place

text: ShowBiz Pizza Place, a menudo abreviado como ShowBiz Pizza o ShowBiz, fue un centro de entretenimiento familiar estadounidense y una cadena de restaurantes de pizza fundada en 1980 por el empresario Robert L. Brock y el ingeniero Aaron Fechter, director general de Creative Engineering. Surgió tras una separación entre Brock y los propietarios de la franquicia Chuck E. Cheese's Pizza Time Theatre. Los restaurantes ShowBiz Pizza entretenían a los clientes con una gran selección de juegos recreativos, atracciones que funcionaban con monedas y espectáculos de animatrónicos.


title: ShowBiz Pizza Place

text: Las dos compañías se convirtieron en competidoras y tuvieron un éxito temprano, en parte debido al aumento de la popularidad de los juegos de arcade a finales de la década de los 70 y principios de los 80. El tipo de animatrónicos utilizados en la cadena ShowBiz Pizza la distinguía de sus rivales, que ofrecían muchos de los mismos servicios. Después de la quiebra de Pizza Time Theatre en 1984, ShowBiz se fusionó con la franquicia en apuros para resolver un antiguo mandato de acuerdo judicial, formando ShowBiz Pizza Time. Para 1992, todos los locales de ShowBiz Pizza fueron rebautizados como Chuck E. Cheese's.


title: ShowBiz Pizza Place

text: El cofundador de Atari, Nolan Bushnell, responsable de la creación del primer videojuego ampliamente reconocido, "Pong", encabezó a mediados de la década de 1970 un proyecto para que Atari lanzara el primer restaurante familiar orientado a los arcades con animatrónicos programados por ordenador. En una época en la que los salones recreativos eran populares en las boleras y los bares, Bushnell trató de exponer al público más joven a los juegos arcade. En 1977, Atari abrió el primer Chuck E. Cheese's Pizza Time Theatre en San José, California. El concepto fue un éxito inmediato, y al dejar Atari posteriormente en 1978, Bushnell compró el restaurante Pizza Time, formando una nueva empresa: Pizza Time Theatre, Inc.


title: ShowBiz Pizza Place

text: A medida que Bushnell comercializaba la franquicia, con la esperanza de expandirse a nuevos mercados, el concepto atrajo a clientes de alto perfil como Robert L. Brock, conocido por su amplia cartera de hoteles Holiday Inn. En 1979, Brock firmó un contrato multimillonario de franquicia con Pizza Time Theatre, Inc., con el que planeaba abrir hasta 280 locales de Chuck E. Cheese's en 16 estados de Estados Unidos. Poco después, Brock se dio cuenta de que empresas como Creative Engineering, Inc. (CEI) estaban diseñando animatrónicos más avanzados, y le preocupaba que surgieran competidores con mejor tecnología. Bushnell le había asegurado a Brock en la firma del contrato de franquicia que la tecnología de la empresa seguiría evolucionando. Sin embargo, antes de la apertura de su primer local, Brock decidió anular el acuerdo con Pizza Time y asociarse con CEI.


title: ShowBiz Pizza Place

text: El primer ShowBiz Pizza Place abrió sus puertas el 3 de marzo de 1980 en Kansas City, Misuri, ubicado en The Antioch Shopping Center. Contaba con una sala de juegos y otra para las funciones infantiles del Wolf Pack 5 —el primer grupo de animatrónicos usados por la cadena—, en colaboración con la Brock Hotel Corporation, que era propietaria del 80 % de ShowBiz Pizza Place, mientras que el 20 % restante pertenecía a CEI (poseyendo todos los derechos de los personajes, robots y materiales escenográficos), que producía el consecutivo espectáculo de animatrónica de la cadena: The Rock-afire Explosion. En septiembre de 1981 habían 48 locales propios y 42 franquicias. La empresa trasladó su sede a Irving (Texas) en 1982.


title: ShowBiz Pizza Place

text: En 1984, Chuck E. Cheese's Pizza Time Theatre se declaró en bancarrota según el Capítulo 11, y sus activos fueron adquiridos por la empresa matriz de ShowBiz, Brock Hotel Corp. Las dos operaciones se fusionaron, y la nueva empresa se denominó ShowBiz Pizza Time, Inc., una combinación de los nombres de las dos empresas anteriores. No obstante, ambas cadenas de restaurantes siguieron operando como entidades separadas.


title: ShowBiz Pizza Place

text: Richard M. Frank se incorporó a la empresa como presidente y director de operaciones en 1985. En 1986, fue nombrado presidente y director ejecutivo de la división de restaurantes. Basándose en un estudio de los clientes, Frank introdujo una serie de cambios para atraer a los niños más pequeños y a los padres. Las medidas específicas incluían una mayor iluminación, un menú de comida rediseñado, servicio de mesa, autoservicio de bebidas en las fuentes, una selección de atracciones renovada y zonas diferenciadas para niños pequeños. Sin embargo, las relaciones entre ShowBiz y Creative Engineering comenzaron a deteriorarse. Aaron Fechter, fundador de CEI y creador de The Rock-afire Explosion, afirmó más tarde, en 2008, que las disputas se debieron a la exigencia de ShowBiz de poseer las licencias y los derechos de autor de CEI sobre el espectáculo de animatrónica. Fechter dice que se negó, ya que ShowBiz no ofreció una compensación monetaria por los derechos. A pesar de la negativa, el control creativo de CEI estaba en peligro, ya que ShowBiz tenía la capacidad de programar los personajes y replicar sus voces, lo que les permitía hacer cambios en los "sketches". Posteriormente, ShowBiz devolvió los derechos de grabación a Fechter tras la producción del Liberty Show de CEI (en conmemoración del centenario de la Estatua de la Libertad en 1986), pero no devolvió los derechos de programación.


title: ShowBiz Pizza Place

text: En 1989, ShowBiz Pizza Time se convirtió en una empresa pública con su salida a bolsa. Al año siguiente, rompió todos los lazos con CEI y comenzó a reestructurar las cadenas de restaurantes bajo la «unificación de conceptos». El cambio consistió en eliminar el espectáculo animatrónico The Rock-afire Explosion de sus restaurantes, y convertirlo en un nuevo espectáculo llamado: Chuck E. Cheese & Munch's Make Believe Band, con los personajes de Chuck E. Cheese's Pizza Time Theatre. Además, todos los locales de ShowBiz Pizza en Estados Unidos pasaron a llamarse Chuck E. Cheese's, poniendo fin a la marca «ShowBiz Pizza». En 1992, la conversión se completó y ShowBiz Pizza Time pasó a llamarse CEC Entertainment, Inc. En 1998, la empresa trasladó sus acciones del NASDAQ al NYSE. En febrero de 2014, la empresa fue adquirida por Apollo Global Management por 1.300 millones de dólares.


title: Ciberliteratura

text: La ciber literatura, literatura digital o literatura electrónica designa a aquellas obras literarias creadas específicamente para el formato digital -principalmente, aunque no sólo, para Internet-, y que no podrían existir fuera de este. No es ciber literatura o literatura digital, por tanto, lo que se encuentra en una biblioteca virtual, ni tampoco, en sentido estricto, la narrativa lineal que se crea para internet, puesto que esa misma literatura podría presentarse en formato de libro. No deben confundirse con la ciberliteratura los libros que se traducen al formato pdf para la posible lectura de los mismos a través de un medio digital, ya que estos existen fuera del formato digital.


title: Ciberliteratura

text: La "ciber literatura" o "literatura electrónica" no debe confundirse con la ciencia ficción, género literario que toma los avances tecnológicos futuros como tema (y no como forma o medio, o al menos no necesariamente), ni con el ciberpunk, rama de la ciencia ficción que combina cibernética y ciertos rasgos del punk, apuntando a cambios que desembocan normalmente en cierto grado de disolución social.


title: Ciberliteratura

text: La ciber literatura es un fenómeno relativamente reciente (sus primeras manifestaciones se remontan a los años 80) y está siempre en proceso de transformación, con la aparición de nuevos géneros. Además, la propia evolución técnica de internet y la aparición de nuevas tecnologías y herramientas la modifican constantemente. Por lo tanto es difícil prever su evolución en el futuro.


title: The Wraith

text: The Wraith (conocida en español por los títulos "El Aparecido" y "El Ejecutor") es una película americana de 1986 dirigida y escrita por Mike Marvin. Fue protagonizada por Charlie Sheen.