title: Pumping Iron

text: El rodaje se centra en las opiniones de Arnold Schwarzenegger y en sus competidores, Lou Ferrigno y Franco Columbu (otros como Ken Waller, Mike Katz, etc.). El documental es codirigido por Robert Fiore y George Butler. Se fundamenta en el libro del mismo nombre escrito por Charles Gaines (escritor) y George Butler (Simon and Schuster, 1974). Se considera en los ámbitos del culturismo como un 'clásico del mundo del culturismo'. A lo largo de su periplo el documental enseña dos tipos de competiciones: la elección de IFBB Mr. Universe (para amateurs) y Mr. Olympia (para profesionales) en Pretoria, Sudáfrica. Se da protagonismo a Schwarzenegger, dejando espacios para sus competidores: Lou Ferrigno, Franco Columbu, Mike Mentzer, Robby Robinson, Mike Katz, Albert Beckles, Ken Waller, Frank Zane, Paul Grant, Ed Corney, Serge Nubret y Danny Padilla. Se hizo una nueva versión en DVD en 2003 para celebrar su 25 aniversario; esta versión muestra escenas originales tras las cámaras. En 1985 se rodó una versión femenina titulada: "Pumping Iron II: The Women".


title: Pumping Iron

text: La aparición de este documental no solo ha popularizado la práctica del culturismo, sino que ha sido la primera vez que ha dado a conocer a Arnold Schwarzenegger, lanzándolo a su carrera de actuación. Franco Columbu pudo ganar el Olympia en 1976 y 1981 llegando a ser quiropracticante y actor. Lou Ferrigno alcanzó mucho éxito a pesar de no lograr ganar el Olympia, ya que le ofrecieron papeles en diferentes películas y series de televisión: una de las más conocidas es el "El increíble Hulk".


title: Alex Olmedo

text: Luis Alejandro Olmedo Rodríguez (Arequipa, 24 de marzo de 1936-Los Ángeles, California; 9 de diciembre de 2020), más conocido como Alex Olmedo, fue un tenista peruano nacionalizado estadounidense en 1958. Fue número uno de Estados Unidos y segundo del mundo en 1959.


title: Alex Olmedo

text: Nació en Arequipa el 24 de marzo de 1936. Su padre era entrenador del Club Internacional de Arequipa en el Perú, por lo que Olmedo estuvo en contacto con este deporte desde muy pequeño. Empezó ayudando a recoger las bolas y pronto aprendió los secretos del juego.


title: Alex Olmedo

text: Su gran dedicación y el gran talento que mostró en los partidos fue observado por la Universidad del Sur de California, que le otorgó una beca para estudiar finanzas y administración de negocios. Olmedo arribó a los Estados Unidos en 1954. A la par de sus estudios siguió jugando tenis, representando a su Universidad en los campeonatos nacionales interuniversitarios (NCAA). Es así que ganó los títulos de individuales y dobles de la NCAA en 1956 y en 1958 (no participó el año 1957). En 1958 ganó el torneo Indoor de los Estados Unidos al batir en una maratoniana final a Dick Savitt por 7-9, 6-3, 6-4, 5-7 y 12-10.


title: Alex Olmedo

text: El juego de Olmedo se basaba en un potente saque y una gran variedad de golpes y variantes que lo hacían un jugador muy agresivo y certero. Sus compañeros universitarios comenzaron a llamarlo "The Chief" (el Jefe) por su parecido físico con los miembros de la comunidad nativa norteamericana.


title: Alex Olmedo

text: 1958 fue también el año de su debut en un torneo de Grand Slam. Este debut tuvo lugar en la competición de dobles del Abierto de Estados Unidos donde participó haciendo pareja con Ham Richardson, con el que finalmente consiguió llevarse el torneo. De igual forma hizo pareja con la tenista brasileña Maria Bueno con la que consiguió llegar a la final de los dobles mixtos, en el que cayeron ajustadamente contra la pareja de Margaret Osborne y Neale Fraser.


title: Alex Olmedo

text: Durante los distintos campeonatos, Olmedo fue observado por Perry Jones que era el capitán del equipo estadounidense de Copa Davis.


title: Alex Olmedo

text: En esos años el predominio en la Copa Davis lo tenía Australia y el reto de Jones era terminar con ese reinado. Contaba con un jugador de buenos recursos técnicos como Barry McKay, pero hacía falta un jugador de individuales de calidad que pudiera afianzar las posibilidades de victoria, pero en esos momentos ese jugador parecía no existir. Así era casi imposible vencer a Australia, que contaba con excelentes jugadores como Malcolm Anderson, Neale Fraser, Ashley Cooper, Rod Laver, Roy Emerson, entre otros.


title: Alex Olmedo

text: El gran juego mostrado por Olmedo entusiasmó tanto a Jones, que llegó a proponerlo al Comité de Copa Davis de su país para que formara parte del equipo estadounidense. No fue tarea fácil convencer al Comité, pues el aceptar a Olmedo en el equipo significaba el reconocer que a pesar de los miles jugadores estadounidenses no había alguno capaz de vencer a los australianos.


title: Alex Olmedo

text: Finalmente, el Comité dio el visto bueno. Para permitir la participación de Olmedo se alegó que este era residente en los Estados Unidos y que Perú no presentaba equipo propio ese año.


title: Alex Olmedo

text: En el partido inicial, Olmedo venció con facilidad a Malcolm Anderson, mostrando un juego muy vistoso. De esta forma puso la cuenta 1-0 a favor de Estados Unidos. En el segundo encuentro de individuales, Barry Mckay no pudo superar a Ashley Cooper, que emparejó la serie.


title: Alex Olmedo

text: El marcador era de 1-1 y estaba claro que el partido de dobles podía ser decisivo. El encuentro de dobles se jugó al día siguiente y fue un partido para la historia. La dupla estadounidense formada por Alex Olmedo y Ham Richardson batió a la australiana, que estaba conformada por Mal Anderson y Neale Fraser, por un marcador de 10-12, 3-6, 16-14, 6-3, 7-5. Fueron necesarios 82 juegos para vencer a los australianos y ese partido es hasta ahora el más largo que se registra en la historia de la Copa Davis.


title: Alex Olmedo

text: En el encuentro decisivo, Alex Olmedo derrotó a Ashley Cooper con un juego devastador imponiéndose con un 6-3, 6-4 y 8-6. Estados Unidos había roto el predominio australiano.


title: Alex Olmedo

text: El Perú vibró con esta victoria y el presidente Manuel Prado Ugarteche le concedió a Alex Olmedo los "Laureles del Deporte", la más alta condecoración para un deportista peruano. Olmedo recibió el premio durante su retorno a Perú y jugó un partido de exhibición en el Estadio Nacional de Lima que se vio abarrotado de espectadores.


title: Alex Olmedo

text: 1959 vio consagrarse a Alex Olmedo como uno de los mejores del mundo. Su ciclo victorioso empezó en el Abierto de Australia, en el que debutaba en individuales. Consiguió llegar a la final del torneo australiano en el que le tocó enfrentar a Neale Fraser al que venció por 6-1, 6-2, 3-6 y 6-3. Así obtuvo de gran manera su primer torneo de Grand Slam.


title: Alex Olmedo

text: Su predominio en el tenis mundial quedó confirmado al ganar el segundo Grand Slam de su carrera, esta vez en Wimbledon. En la mítica "Catedral del Tenis" Alex Olmedo aplastó a Rod Laver por un marcador de 6-4, 6-3 y 6-1 en solo 71 minutos de juego. El Court Real presenció así una de las victorias más arrolladoras en la historia del torneo.


title: Alex Olmedo

text: En el Abierto de Estados Unidos consiguió llegar a la final en la que fue vencido por su ya clásico rival Neale Fraser. En ese mismo torneo fue finalista en dobles haciendo pareja con Earl Buchholz Jr. Fue considerado el tenista amateur №1 del mundo para el año 1959.


title: Alex Olmedo

text: En el año 1960, Alex Olmedo se volvió profesional, por lo que dejó de jugar los torneos del Grand Slam. Aun así, siguió deleitando al público jugando otros torneos de profesionales y en presentaciones "one-night stand".


title: Alex Olmedo

text: Como reconocimiento a su gran paso por las canchas. Alex Olmedo fue elevado al Salón Internacional de la Fama del tenis en 1987. Falleció el 9 de diciembre de 2020 en Los Ángeles, de un infarto coronario.


title: Los héroes de Hogan

text: Los héroes de Hogan (título original: "Hogan's Heroes") es una serie cómica de la televisión estadounidense ambientada en un campo de prisioneros de guerra alemán (nazi) durante la Segunda Guerra Mundial. Se emitió durante 168 episodios (seis temporadas) desde el 17 de septiembre de 1965 hasta el 4 de abril de 1971, en la cadena CBS, la emisión más larga de una serie de televisión estadounidense inspirada en esa guerra.


title: Los héroes de Hogan

text: Un grupo de prisioneros de guerra aliados bajo el mando del Coronel Hogan han formado un grupo de espionaje y de sabotaje en el campo de prisioneros nazi Stalag 13 que está bajo el mando del Coronel Klink. Desde allí continúan la lucha contra los nazis sin que sus guardias tengan sospechas al respecto.


title: Royal Rumble (2015)

text: Royal Rumble 2015 fue la vigesimoctava edición de "Royal Rumble", un evento pago por visión de lucha libre profesional, producido por la "WWE". El evento se llevó a cabo el 25 de enero de 2015 desde el Wells Fargo Center en Filadelfia, Pensilvania. El tema principal del evento fue ""Gonna Be a Fight Tonight"" de Danko Jones. Fue el primer evento "Royal Rumble" en ser emitido por el WWE Network.


title: Royal Rumble (2015)

text: Como es tradición en este evento anual, se destaca el "Royal Rumble match" de 30 hombres, donde el ganador de este año recibirá una lucha por el Campeonato Mundial Pesado de la WWE en "WrestleMania 31". En "", Roman Reigns regresó y anunció su presencia en el "Royal Rumble match". En el episodio del 29 de diciembre de "Raw", Daniel Bryan anunció su participación en la lucha. En el episodio del 6 de enero de "Main Event", el Campeón de los Estados Unidos de la WWE Rusev anunció su participación en la lucha. En el episodio del 9 de enero de "SmackDown", Bray Wyatt y el Campeón Intercontinental de la WWE Bad News Barrett anunciaron su participación en la lucha. En el episodio del 12 de enero de "Raw", Dean Ambrose anunció su participación en la lucha. En el episodio del 13 de enero de "Main Event", Goldust y Stardust anunciaron su participación en la lucha. En el episodio del 15 de enero de "SmackDown", Big Show y Kane anunciaron su participación en la lucha. En la edición del 19 de enero de "Raw", R-Truth, The Miz y Damien Mizdow anunciaron su participación en la lucha. En la edición del 22 de enero de "SmackDown", Dolph Ziggler derrotó a Bad News Barrett, Luke Harper derrotó a Erick Rowan y Ryback derrotó a Rusev por cuenta fuera para clasificar para la lucha. Esa misma noche, Daniel Bryan derrotó a Kane para conservar su lugar en la lucha.


title: Royal Rumble (2015)

text: En "SummerSlam", Brock Lesnar derrotó a John Cena, para ganar el Campeonato Mundial Peso Pesado de la WWE. Cena recibió su revancha en "Night of Champions" contra Lesnar, pero ganó por descalificación, cuando Seth Rollins interfirió en la lucha; como el campeonato no puede cambiar de manos en una descalificación, Lesnar retuvo el título. En "Hell in a Cell", Cena derrotó a Randy Orton para convertirse en el retador #1 por el Campeonato Mundial Peso Pesado de la WWE. En "", Cena derrotó a Rollins en un "" para conservar su estatus de retador #1. Más tarde en el evento, se anunció que Cena enfrentaría a Lesnar por el título en "Royal Rumble". En el episodio del 5 de enero de 2015 de "Raw", Rollins fue agregado a la lucha, como recompensa por traer de vuelta a The Authority después de que el mismo Rollins forzó a Cena a hacerlo en el episodio anterior, transformando la lucha en un "Triple Threat match". En la edición del 19 de enero de "Raw", Triple H obligó a Cena a competir en un "Handicap match" no sólo para asegurar su lugar en el "Triple Threat match", pero también para recuperar los empleos de Erick Rowan, Dolph Ziggler y Ryback después de que los tres últimos habían sido despedidos previamente por The Authority por aliarse con Cena en "Survivor Series". Con la ayuda de Sting, que previamente asistió al equipo de Cena en "Survivor Series", Cena ganó la lucha y luego Lesnar descendió al ring y atacó a Rollins, Big Show y Kane, aplicando un "F-5" a los últimos dos como venganza por recibir un "Curb Stomp" de Rollins durante la firma de contrato de la lucha una semana antes.


title: Royal Rumble (2015)

text: En el episodio del 29 de diciembre de 2014 de "Raw", The Usos derrotaron a The Miz y Damien Mizdow para ganar el Campeonato en Parejas de la WWE. En el episodio del 15 de enero de "SmackDown", se anunció que The Usos defenderían el título contra Miz y Mizdow en el evento.


title: Royal Rumble (2015)

text: En el episodio del 5 de enero de "Raw," Paige salió y ayudó a Natalya a derrotar a Nikki Bella. En el episodio del 6 de enero de "Main Event", Natalya salió y ayudó a Paige a derrotar a Nikki Bella. En el episodio del 12 de enero de "Raw", Brie Bella venció a Paige debido a una distracción de Tyson Kidd. En el episodio del 15 de enero de "SmackDown", Natalya derrotó a Nikki por sumisión. En la edición del 19 de enero de "Raw", después de que Paige y Natalya derrotaron a Summer Rae y Alicia Fox, fue anunciado que The Bella Twins (Brie y Nikki) se enfrentarían a Paige y Natalya en una lucha de equipos en el evento.


title: Royal Rumble (2015)

text: En el episodio del 5 de enero de "Raw", Cesaro y Tyson Kidd atacaron a Kofi Kingston y Xavier Woods, lo que permitió a Adam Rose derrotar a Big E. En el episodio del 19 de enero de "Raw", Big E y Kofi derrotaron a Cesaro y Kidd. Más tarde esa noche, se anunció que The New Day se enfrentarían a Cesaro, Kidd y Rose en una lucha de equipos de seis hombres en el "Royal Rumble Kickoff Show". El 25 de enero, fue cambiada a una lucha en equipos con Cesaro y Kidd acompañados por Rose contra Big E y Kingston con Woods siendo incapaz de competir.


title: Royal Rumble (2015)

text: En el episodio del 29 de diciembre de "Raw", The Ascension (Konnor y Viktor) hicieron su debut en la "WWE". En las siguientes semanas, el dúo comenzó a llamarse el mejor equipo en parejas de todos los tiempos, y a llamarse mejores que famosos equipos en parejas, como The Road Warriors. En el episodio del 19 de enero de "Raw", The Ascension fueron atacados por el New World Order, The Acolytes Protection Agency y The New Age Outlaws (Road Dogg y Billy Gunn) después de que The Ascension interrumpiera la reunión del nWo. Más tarde esa noche, se anunció que The Ascension enfrentaría a The New Age Outlaws en el evento.


title: Royal Rumble (2015)

text: El color gris ██ indica las superestrellas en modo Alumni. Cada participante entraba en intervalos de 90 segundos.


title: Royal Rumble (2015)

text: La muy negativa reacción de los fans que asistieron al evento en Filadelfia hacia el "Royal Rumble match" y su ganador fue descrita como siendo aún peor que el evento de 2014. Cuando Daniel Bryan fue eliminado en la primera mitad de la lucha, la multitud coreó repetidamente su nombre durante la segunda mitad de la lucha mientras abucheaban a otros luchadores cuando hacían su entrada a la misma, incluyendo al eventual ganador y usual "face" Roman Reigns. La multitud se volvió aún más descontenta cuando Dolph Ziggler, Bad News Barrett y Dean Ambrose fueron eliminados, y coreaban por el villano antiamericanista Rusev cuando el evento principal se redujo a Rusev y Reigns, así como cantos de «"bullshit"» y «CM Punk». Reigns fue abucheado después de ganar el evento principal, incluso después de que recibió el apoyo de The Rock, y The Rock fue abucheado por ayudar a Reigns. Algunos fanes llevaron a los servicios de redes sociales su descontento por la eliminación de Bryan.


title: Royal Rumble (2015)

text: Dave Scherer de "Pro Wrestling Insider" escribió que «definitivamente vale la pena ver [el evento] por la lucha [por el Campeonato Mundial Peso Pesado de la WWE] y cómo el "Rumble" salió mal». Añadió que «traer de vuelta a Bryan para esta lucha fue un gran error, al menos esta noche», ya que «los fans querían Bryan y se lo llevaron», con el resultado de que «totalmente mataron a Roman a los ojos de los aficionados», resultando en un final «muy malo».


title: Royal Rumble (2015)

text: James Caldwell del boletín "Pro Wrestling Torch" calificó el evento principal de "Royal Rumble" con 3,5 estrellas de 5, comentando que fue un «buen "Rumble"» hasta que «la multitud le dió la espalda a la lucha cuando vieron cómo acabaría». Caldwell elogió la participación de Bray Wyatt en la lucha y señaló que Bubba Ray Dudley fue un «buen retorno sorpresa», pero añadió que cualquier buen momento durante la lucha fue «eclipsado por el final». Caldwell calificó la lucha por el Campeonato Mundial Peso Pesado de la WWE con 4.0 de 5 estrellas, elogiando la «muy fuerte historia que contaba» y describiendo la acción como «excelente» pero añadiendo que la lucha fue «demasiado dependiente de los "kick-outs" de los movimientos finales». Calificó la lucha por el Campeonato en Parejas con 2,5 estrellas, describiéndolo como una «sólida lucha en parejas», mientras que la lucha de Divas y la primera lucha entre The Ascension y The New Age Outlaws ambas recibieron 1,5 estrellas de 5.


title: Royal Rumble (2015)

text: Kenny Herzog de "Rolling Stone" cuestionó la posibilidad de que el "Royal Rumble match" sea el peor en la historia, argumentando que varios factores tales como el mal trato de anteriores Campeones Intercontinentales, la inesperada eliminación temprana de Daniel Bryan y el dominio de Kane y Big Show sobre el talento joven fueron factores detractores para la lucha. Herzog concluyó que «era menos un "Rumble match" – es decir, la clase [de lucha] repleta de hazañas de resistencia y atletismo, caos y docenas de historias por desarrollar – que un conjunto de festivales de golpes al azar sin ningún estímulo o punto. A menos, es decir, si aún crees que la idea de la omnipresencia de The Authority es lo que es mejor para los negocios». A pesar de ello, Herzog elogió la animada multitud de Filadelfia, el retorno de Bubba Ray Dudley y el desempeño de Rollins en la lucha por el Campeonato Mundial Peso Pesado de la WWE como positivos.


title: Royal Rumble (2015)

text: Bill Hanstock de SBNation.com escribió que la eliminación de Ziggler y Wyatt por Kane y Big Show «fue un fastidio total y aguó la fiesta a todos los presentes» y que «Reigns ganando se sentía como una conclusión inevitable». Elogió la lucha por el Campeonato Mundial Peso Pesado de la WWE, describiéndola como «estimulante» y un «clásico instantáneo» y agregó que «puede muy bien colocarse como lucha del año».


title: Royal Rumble (2015)

text: El miembro del WWE Hall of Fame Mick Foley, quien había sido crítico del show del año anterior, escribió que se entristeció por la perspectiva del "Royal Rumble" perdiendo su lustre y relevancia como un evento anual, y que ahora considera que es «un obstáculo para la buena voluntad y el entusiasmo necesarios para un ambiente verdaderamente memorable en "WrestleMania"». Foley apuntó a la "WWE" sobre el uso supuestamente poco imaginativo y poco halagador de favoritos de los fanáticos en el evento principal de "Royal Rumble" y, basado en sus observaciones de los fanes cuando salieron de la arena, dijo que «no había ninguna alegría en Filadelfia».


title: Royal Rumble (2015)

text: Algunos fanes llevaron a los servicios de redes sociales su descontento por la eliminación de Bryan. Poco después del suceso, #CancelWWENetwork se convirtió en la más alta tendencia en Twitter en todo el mundo, mientras que "Pro Wrestling Insider" informó que la página de cancelación en línea de WWE Network no estaba pudiendo cargar y que a algunos suscriptores que habían llamado a la "WWE" para cancelar su suscripción se les había dicho que volvieran a llamar al día siguiente porque había demasiadas personas intentando cancelar su suscripción. Dos días después del evento, "WWE" anunció que WWE Network superó el millón de suscriptores en todo el mundo, pero el boletín "Pro Wrestling Torch" informó que los recientes «molestos suscriptores cancelando» aún no habían sido tomados en cuenta en la lista de suscriptores. Cuatro días después del "Royal Rumble", "WWE" anunció una nueva promoción para WWE Network donde nuevos abonados podrían ver gratis durante el mes de febrero. En febrero de 2015, "WWE" realizó una encuesta en "WWE.com" preguntando si los fanáticos consideraban a Bryan o Reigns como el más merecedor de encabezar "WrestleMania 31"; después de más de 33.000 votos, 86% de los votos fueron para Bryan. También en ese mes, el presidente de la WWE Vince McMahon respondió a #CancelWWENetwork en una conferencia telefónica, diciendo que la controversia era buena para la "WWE". McMahon consideró que era solo un malestar de minoría que «no ganara el ""» y que «Santa Claus no viniera a ese PPV», pero esperaba que aquellos que se quejan seguirán viendo la "WWE" de todos modos.


title: Royal Rumble (2015)

text: Mientras que algunas personas al parecer planeaban boicotear el "Raw" de la noche siguiente en protesta, "WWE" tuvo que posponer el evento programado en Hartford, Connecticut debido a una tormenta de nieve en el noreste, marcando la primera vez que "WWE" tuvo que cancelar una grabación de "Raw" desde el doble homicidio-suicidio de Chris Benoit y la primera vez que "Raw" tuvo que trasladarse a otra ciudad desde 2009. "WWE" también canceló su programada grabación de "SmackDown" en Boston la noche siguiente. "WWE" decidió transmitir "Raw" desde la sede de la "WWE" en la cercana Stamford, Connecticut en su lugar, anunciando que organizaría un "SmackDown" en vivo el jueves en Hartford, honrando los boletos que se utilizarían para "Raw", permitiendo mientras a los fanes en Boston intercambiar sus entradas para un próximo "" el 27 de junio u obtener un reembolso completo.


title: Royal Rumble (2015)

text: El "Raw" de la noche siguiente mostró la lucha por el Campeonato Mundial Peso Pesado de la WWE del Royal Rumble en su totalidad, así como la "Royal Rumble match" misma casi íntegramente, cortando las entradas de Goldust y Bad News Barrett, así como la entrada y eliminación de Titus O'Neil durante cortes comerciales. Seth Rollins, Brock Lesnar, Paul Heyman, Roman Reigns y Daniel Bryan realizaron entrevistas en el estudio con varios comentaristas de la "WWE", mientras que Dean Ambrose «caminó» hasta la sede de la "WWE" desde Hartford debido a la prohibición de viajar en todo el estado.


title: Leonor Silvestri

text: Leonor Silvestri (Buenos Aires, 27 de mayo de 1976) es una escritora, traductora especializada en poesía clásica, profesora de filosofía y de autodefensa para mujeres argentina. Es autora de poemas, ensayos filosóficos, videos, manifiestos, fanzines, performances posporno con prácticas BDSM y exhibicionismo y notas periodísticas. Trabajó en radio y formó parte de bandas de punk-rock.


title: Leonor Silvestri

text: Leonor Silvestri nació en mayo de 1976 en Buenos Aires. Estudió Letras en la Universidad de Buenos Aires. Aunque aprobó todas las materias de la carrera decidió no recibirse intencionalmente no entregando la tesis final. Se especializó en literatura clásica y se orientó a la recopilación y traducción de poesía antigua. A los veintisiete años, en 2003, publicó su primer libro de poemas: "Nugae, Teoría de la traducción". Ese año también conformó el dúo musical "Menudo Par de Fieras".


title: Leonor Silvestri

text: Trabajó como columnista de Ñ, el suplemento cultural del diario Clarín y del suplemento Soy del diario Página/12.


title: Leonor Silvestri

text: Durante las décadas de 2000 y 2010 desarrolló una intensa acción como activista de género, performer y ensayista, no solo en Argentina, sino también en varios países latinoamericanos. Integró el comité editorial de la Revista "Periférica" publicada en Chile, Argentina y Paraguay. Fue fundadora del colectivo Ludditas Sexxxuales, con que se plantea como tarea la «deconstrucción o la destrucción de los mandatos sexuales, del status quo sobre el amor sentimentaloide y romanticón almibarado, de los estereotipos sexuales y de género». Su activismo, sus performances y su trabajo literario se relacionan con la teoría Queer, aunque con ciertas críticas, en especial del enfoque de Monique Wittig, la corriente postporno y la deconstrucción de la heteronormatividad.


title: Leonor Silvestri

text: Silvestri critica la noción de «amor» ligada a la pareja y a la convivencia y propone en su lugar otro modo de relación que denomina «afectaciones alegres», con aquellas personas que resultan afines sexoafectivamente. Llama a encontrar la superación del amor romántico en las relaciones no regladas y desestructuradas de la afindad, la amistad, el afecto, el juego y la manada.


title: Leonor Silvestri

text: En junio de 2014 Leonor ingresó al hospital de emergencia por lo que pensaba era un desgarre muscular. El diagnóstico médico fue que padecía de enfermedad de Crohn tipo fistulante intestinal, de manera que fue intervenida quirúrgicamente de emergencia, hospitalizada y atendida durante casi un año; los médicos determinaron que tal vez tendría una vida regular durante cinco años más. Este hecho cambió de manera importante su vida, sin embargo ello más bien le sirvió para un cambio positivo en su ética vital. Por esta razón en la actualidad es discapacitada legal.


title: Leonor Silvestri

text: En el 2015 fue emitido en YouTube un documental de Mai Staunsager llamado "Games of Crohn", sobre los cambios y efectos del Crohn en la vida y pensamiento de Leo. Basada en la teoría spinoziana de la potencia del cuerpo, la exposición que hace es no considerar a las enfermedades como enemigos sino como oportunidades para empoderarse nuevamente en la importancia del cuerpo, su cuidado y ética como disfrute de la vida, de manera que las «pasiones tristes» ya no dominen nuestras vidas.


title: Leonor Silvestri

text: Siendo una partidaria del activismo libertario que critica a lo que Preciado llamó el "sistema farmacopornográfico", se enfrentó a situaciones que modificaron su ética. Una de ellas fue sobre la modificación en su dieta hasta entonces vegana a omnívora, debido a que no puede asimilar proteínas vegetales y fibras. Tuvo que abordar la postura política antiespecista desde otra perspectiva en la que es más primordial el sobrevivir.


title: Leonor Silvestri

text: El documental muestra otros elementos críticos, como es la dependencia de la tecnología, las políticas sociales, la lucha por recuperar la soledad, etcétera.


title: Leonor Silvestri

text: En 2018 fue entrevistada en televisión en vivo en Crónica TV en la que habló sobre el movimiento de mujeres en la Argentina, los distintos tipos de feminismo, el acoso y la violencia a las mujeres y cómo defenderse de él, artes marciales, el amor romántico, el matrimonio y el aborto.


title: Poncho K

text: Poncho K, nombre artístico de Alfonso Caballero Romero, es un cantautor de rock nacido en Sevilla cuya música se caracteriza por la contundencia y el surrealismo de sus letras.


title: Poncho K

text: Sus influencias van desde Triana a Pata Negra pasando por Extremoduro o Albert Pla y él mismo define su música afirmando: "Lo mío es rock con pinceladas flamencas, poesía callejera"


title: Poncho K

text: Poncho K nació en Sevilla en el segundo invierno de la década de los ochenta. Por las plazas y parques de distintos pueblos y barrios aledaños de la ciudad transcurrió su infancia y adolescencia. Fue en la primera de ellas cuando conoció a su primera guitarra y supo del poder que tenía combinar dedos y cerebro para esculpir canciones. "Lo mío es rock con pinceladas flamencas y poesía callejera".


title: Poncho K

text: Se fue muy pronto de Andalucía con algo de dinero y una maqueta en la maleta grabada en su tierra con escasos medios que, corrió como la pólvora entre los loros de la peña y, la semilla abonada en tierra andaluza de las canciones que formarían su primer álbum. El nuevo siglo XXI daba sus primeros pasos y Poncho K los daba en Madrid, la ciudad que había elegido para desarrollar su carrera recién cumplidos los dieciocho años. Con el bagaje que traía de Sevilla tenía claro que la senda de la individualidad era por la cual debía transitar y su lema sería hacer lo que le saliera de los cojones.


title: Poncho K

text: Fichó por Sony, la compañía más poderosa de la industria discográfica quería sacar su primer disco, y para un chaval de apenas 20 años que había estudiado en la universidad de la existencia turbulenta especializado en la asignatura de vivir en el alambre, aquella experiencia, hizo inaugurar de la mejor manera posible su carrera de artista, montó en ese tren, y hasta hoy sigue en él, aunque haya realizado algunos transbordos.


title: Poncho K

text: El primer disco “No quiero empates” sirvió para ofrecer a público y crítica canciones que tenían algo único que las equiparaban a las grandes canciones creadas por los elegidos del rock, la originalidad. Esa capacidad suya innata para tocar la fibra del oyente le dotó de un público fiel desde sus inicios profesionales. La música es crear y componer, pero también es exponer lo que has hecho, y a Poncho no le costó mucho echarse la guitarra al hombro y salir a escenarios repletos de gente acompañado únicamente de ella, compartiendo escenario con bandas que salían a jugar con todo el equipo.


title: Poncho K

text: Ese suicida instinto de atrevimiento que mostró especialmente durante la presentación en directo de sus dos primeros discos le sirvió para forjarse en las tablas de manera dura y descarnada. Después de la publicación y gira de su segundo disco “Destino de pluma y mano“, su vida profesional toma un cariz inesperado y sale de Sony para grabar su tercer disco en una compañía de nueva creación.


title: Poncho K

text: Corría el año 2004 cuando firmó por el Diablo y publicó en marzo de 2005 el tercer álbum que se tituló “Cuantovaquere”, el nombre era premonitorio y sustanciaba muy bien en qué se había convertido su vida personal. A finales de 2005, tras completar el peor año de su carrera con un incesante vaivén de músicos pasando por la banda, toma la decisión de cambiar de managers y mudar de residencia. Se va a vivir a un pueblo y se quita de la circulación para desengancharse del trepidante ritmo que le llevaba desenfrenado por una cuesta abajo.


title: Poncho K

text: En 2006 con nueva oficina de management y por primera vez sin compañía discográfica se lanza a la carretera para expurgarse todos los males y hacer la mejor gira en años con una banda en la que permanece su fiel guitarrista Ernesto. Ese puñetazo en la mesa de la escena le valió la llamada de Sony y tras una reunión en el otoño de ese año volvió a la compañía que confió en su talento.


title: Poncho K

text: El 13 de marzo de 2007 sale el cuarto trabajo, “Cantes Valientes”, producido por Fernando Montesinos. Poncho, en su afán de conocer y aprender, sigue cambiando de productor por cada disco que hace. La vuelta del artista a Sony llenó de nuevos bríos a su entorno más cercano y firma un trabajo excepcional combinando lo mejor de sus trabajos anteriores con su inagotable capacidad compositiva. La gira de presentación del cuarto disco le coloca en una posición privilegiada dentro del panorama y sus conciertos cada vez son más numerosos hasta lograr llenos absolutos en todas las fechas del final de esa gira por las ciudades más importantes del país.


title: Poncho K

text: Al llegar 2009 y sin haber descansado nunca de girar desde que empezó, opta por tomarse un año de barbecho en el que se dedica a componer su quinto trabajo y dar acústicos por garitos para matar el mono y no olvidar el afecto que le ofrece la gente. “Una historia con las manos” es el título del quinto disco, el mejor disco de rock de la nueva década que acaba de inaugurar este 2010. Poncho K tiene 29 años, pero sigue conservando la capacidad de componer extraordinarias canciones que resumen a la perfección un mundo distinto, es capaz de hacernos ver por medio de sus letras cada vez más certeras, otra visión de la realidad nada complaciente con cualquier tipo de autoridad o convencionalismo, rebelde, distinto e independiente. No hay un narrador de historias que sepa resumir sentimientos de forma tan visual sin repetirse, ahondando en sus venas para mostrarnos su locura interior de forma humana y natural. Poncho sigue pegado a la flor de su culo que se llevó del barrio, a la estrella de su sombra que le regaló su gente, y a la fe que tienen los que llevan la suerte del alma escrita en la primera letra de cada canción.


title: Poncho K

text: El 13 de abril de 2010, Poncho K publica su nuevo álbum Una historia con las manos. Producido por Fernando Montesinos, este disco es por derecho la obra cumbre de la carrera de este compositor y cantante sevillano de nacimiento que publicó su primer álbum, No quiero empates, en 2001, al que siguieron Destino de pluma y mano, Cuantovaqueré y el disco Cantes valientes. Ahora llega Una historia con las manos, su quinto álbum en el que eleva al grado máximo su esencia de “rock con pinceladas flamencas, poesía callejera”. Como él suele decir, la lleva más allá y se confirma como uno de los autores excepcionales de la escena española. Caballo de oro es un álbum variado e imaginativo, que recorre ambientes diferentes, inspirado en textos, músicas y arreglos, y que se publica con la canción Arrebatos de Primavera como primer sencillo. Un álbum repleto de guitarras firmes y exquisitas, con estribillos que engancha y con una producción diáfana y poderosa. 'Rock urbano´ y lírica de la calle con algún tinte sureño, fidelidad a un estilo que mantiene una evolución constante y carretera para pisar todos los escenarios son las claves que marcan la trayectoria de Poncho K y que se reflejan en Arrebatos de primavera.


title: Poncho K

text: Fruto de su inspiración han visto la luz libros como "Trolo" o "Zurraspas". Zurraspas es un proyecto en el cual el artista incluye letras que se habían quedado sin sitio en los discos anteriores, reflexiones, dedicatorias... una especie de diario literario, del que prometió sería una trilogía. Actualmente, la segunda parte de Zurraspas se encuentra inmersa en un proyecto de financiación por micromecenazgo.


title: Gloria de Thurn y Taxis

text: Gloria, princesa de Thurn y Taxis (23 de febrero de 1960 en Stuttgart) es una aristócrata, figura social y activista católica alemana, viuda de Juan Bautista de Thurn y Taxis, XI príncipe de Thurn y Taxis.


title: Gloria de Thurn y Taxis

text: Gloria de Thurn y Taxis nació como la condesa Gloria Schönburg de Glauchau y Waldenburg, hija del conde Joaquín de Schönburg-Glachau y su esposa Beatriz, nacida condesa Széchenyi de Sárvár-Felsővidék.


title: Gloria de Thurn y Taxis

text: Fue educada en el "Claustro del Bosque", en Baden-Württemberg, atendida por las Hermanas de Santa Lioba Korte.


title: Gloria de Thurn y Taxis

text: El 30 de mayo de 1980 contrajo matrimonio con el príncipe Juan Bautista de Thurn y Taxis (1926-1990), desde ese momento se convertiría en princesa de Thurn y Taxis.


title: Gloria de Thurn y Taxis

text: Antes de casarse, Gloria desarrolló todo tipo de trabajos en Alemania. Debido a su carácter y actitudes en las numerosas actividades sociales a las que asistió tras su matrimonio, durante la década de 1980 Gloria fue conocida como "La Princesa Punk" o "Princesa TNT".


title: Earthlings

text: Earthlings es un documental producido y dirigido por Shaun Monson y coproducido por Persia White. La película fue narrada por el actor de Hollywood y activista de los derechos de los animales Joaquín Phoenix. La música es del también activista Moby.


title: Earthlings

text: "Earthlings" es un documental acerca de cómo los humanos utilizan actualmente a los animales de otras especies. Utilizando cámaras ocultas y grabaciones inéditas, Earthlings documenta las prácticas cotidianas de algunas de las industrias internacionales que más dependen de los animales. El documental incita a una profunda reflexión sobre los usos innecesarios y crueles que hace la humanidad de otras especies que habitan el Planeta, ya sea como mascotas, alimento, para vestido como entretenimiento o experimentación.


title: Earthlings

text: "Earthlings" tardó cinco años en producirse. Lo que comenzó como una serie de Anuncios de Servicio Público, fue convertido en un largometraje de cine con cada uno de los principales animales relacionados con la cuestión. Su escritor y director, Shaun Monson, inició el proceso con escenas de animales en los refugios en South Central LA, Long Beach y North Hollywood. Pronto su interés se trasladó a otras esferas de problemas, como la alimentación y la investigación científica. Con el tiempo, él acumuló una pequeña biblioteca de material de varias organizaciones de bienestar de los animales, y comenzó a editar.


title: Earthlings

text: El proceso fue lento. Como la información llegó gradualmente, la narración de Joaquin Phoenix se registró en etapas y se añadió después una banda sonora. Junto con la totalidad de la música de Moby, algunas piezas originales fueron escritas para la película. En el 2005, "Earthlings" se estrenó en el Artivist Film Festival, (en el que ganó el premio al Mejor Reportaje Documental), seguido por el Festival Internacional de Cine de Boston, (en el que ganó el Premio al Mejor Contenido), y más recientemente en el Festival de Cine de San Diego, (donde ganó el premio al Mejor Documental de Cine, así como el Premio Humanitario a Joaquin Phoenix por su trabajo en la película).


title: Rosy Rodríguez

text: Rosy Rodríguez es una actriz española. Es conocida por su papel de Carmen en la película "Carmen y Lola" (2018) de Arantxa Echevarría que narra la historia de dos gitanas enamoradas en un entorno conservador.


title: Tulbaghia violacea

text: Tulbaghia violacea es una especie de planta perteneciente a la familia de las amarilidáceas. Es originaria del sur de África y es usada localmente como planta medicinal.


title: Tulbaghia violacea

text: Es una planta herbácea que alcanza los 70 cm de alto. Con base rizomatosa, ovoides, de 1,5-2,7 cm de largo, y 1-1,5 cm de diámetro. Las hojas lineales de 17-50 cm de largo, y 0,35 hasta 0,7 cm de ancho, el ápice obtuso. La inflorescencia en forma de umbela erecta con flores que se abren sucesivamente, de color púrpura brillante. El fruto en forma de cápsula.


title: Tulbaghia violacea

text: "Tulbaghia violacea" fue descrita por William Henry Harvey y publicado en "Bot. Mag." 64: t. 3555 1837.


title: Tulbaghia violacea

text: Tulbaghia: nombre genérico que fue nombrado en honor de Ryk Tulbagh (1699-1771), que fue gobernador en el Cabo Buena Esperanza.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: El Municipio El Socorro es uno de los 15 municipios que integran el estado Guárico, Venezuela. Ocupa una superficie de 2.659 km² para el censo de 2011, según el INE, contaba con una población de 17.097 habitantes. Su capital es la ciudad de El Socorro solo tiene una parroquia del mismo nombre.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: De acuerdo a estudios realizados, El Socorro estaba dividido territorialmente de la siguiente manera: Por el Norte, la línea sur del Municipio Tucupido, que parte de la sierra de Andaluz, pasa por el Barbasco y termina en el paso Bachaquero y de aquí pasa por El Arenal y termina en Loma Triste; por el Este, puente de Loma Triste en el camino real de Zaraza, pasa por Altamira y camino real de Altamira, por el Oeste río Iguana desde su desembocadura en el río Orinoco.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Actualmente su ubicación geográfica se determina por el Norte: Los Municipios José Félix Ribas (Tucupido) y Pedro Zaraza, por el Este Municipio Santa María de Ipire, por el Oeste, Municipio Leonardo Infante (Valle de La Pascua) y por el Sur, limita con el río Orinoco que lo separa del Estado Bolívar.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: El Socorro cuenta con recuerdos históricos como son la Piedra MacGregor y también tiene una de las mejores plazas del Estado Guárico, también cuenta con las siguientes universidades: UNEFA Y Misión Sucre, además está entre los primeros 5 municipios de Venezuela con mayor producción de maíz, otros productos agrícolas que se producen en este municipio son: sorgo, soya, frigol, caña de azúcar, caraota, entre otros.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Investigaciones realizadas, determinaron los orígenes de El Socorro ubicando la Posesión General de El Socorro desde 1650 hasta 1816. Según el escritor José Ángel Velásquez, (1950), y la tradición oral, la antigua posesión El Socorro, perteneció a un ciudadano de origen español llamado Félix Bernabé Fernández, quien a finales del siglo XVIII, adquirió trece leguas de tierra con las que fundó una posesión que llamó El Socorro.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Después de la desaparición física de Félix Bernabé, sus propiedades pasaron a manos de sus numerosos herederos, las tierras fueron repartidas y se convirtieron en conucos y pequeños hatos que más tarde formarían parte de los factores principales de la vida social y económica de lo que posteriormente sería el Municipio. Desde su fundación se ha destacado como un pueblo agropecuario, entre las actividades que se han mantenido con el pasar de los años se encuentran intactos costumbres como la molienda de caña de azúcar para producir el Papelón, la panela, el sabroso Melcoche, mono aliña’o, el mono de agua y el guarapo de caña… “aquellas gentes ubicados la mayoría a la ribera de las quebradas…producían además de ganado vacuno, quesos, cueros, papelón, chinchorros y hamacas de moriches…pg 14.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: A partir de 1867, (durante el gobierno de Guzmán Blanco se denomina a El Socorro como Municipio Urbaneja, en honor a Diego Bautista Urbaneja), en esa época, se produce un movimiento migratorio desde los caseríos “Mamonote” y “El Arbolote”, los cuales conservaban el nombre del Socorro viejo a lo que es hoy la cabecera del Municipio; familias enteras emigran desde los caseríos de Altamira, mesa de Guanipa e Iguana, comunidades florecientes en otros tiempos, pero que fueron diezmadas por las guerras y enfermedades, trayendo consigo además, costumbres y tradiciones.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: A través de ese intercambio cultural, el cual se ha transmitido de generación en generación, como las ceremonias, supersticiones y tradiciones; cantos, danzas y bailes, de este último se destaca el joropo, el cual se cree que tiene sus raíces en el viejo continente, (muchas familias inmigrantes tenían orígenes canarios o provenían de familias andaluces).


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: A finales del siglo XVIII el Capitán Félix Bernabé Fernández, le compró varias leguas de tierra a la monarquía española, las cuales estaban comprendidas así: Al NORTE: los Montes de Tamanaco; Al SUR: El Río Orinoco; Al ESTE: El río Unare y Al OESTE: El río Iguana. En honor a La Virgen del Socorro, le puso el nombre de la posesión general de El Socorro. Esta tierra estaba habitada por Indios Palenques, el Hato y la casa solariega estaban ubicadas al este de la Quebrada de Salsipuedes y se dedicaban a la cría de ganado vacuno, a la siembra de maíz, frijoles y caña de azúcar; así nació la molienda en los trapiches y la producción de panelas y papelones que aún hoy día se mantiene. El 5 de diciembre de 1989 se le otorga de nuevo autonomía al municipio denominándolo El Socorro como el nombre de su cabecera principal.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: El único hecho de guerra celebrado en su jurisdicción es la Batalla de Quebrada Honda, el 2 de agosto de 1816, y en la cual los Patriotas comandados por el General Gregor MacGregor derrotaron a los realistas al mando del Coronel Juan Nepomuceno Quero. A este combate tan importante para la reunificación del ejército republicano y lograr la independencia de Guayana, no se le ha dado la importancia requerida, así como tampoco se ha reconocido la gran trayectoria del General MacGregor. En el Municipio no existe ningún monumento ni de la batalla ni del vencedor, tan solo hay un monumento natural dedicado al militar escocés: una gran piedra situada al frente de La Escuela Básica “CARLOS IRAZABAL PÉREZ”. Según la tradición la noche antes de la batalla el General MacGregor aquejado de una fiebre porque venía herido desde Chaguaramas después de haber sostenido un combate por más de 18 horas, en contra del realista Don Tomás García quien se atrincheró en “la casa fuerte”, una edificación cerrada que les permitió resistir los ataques de los patriotas, Mac Gregor y los republicanos acometen con todos los bríos a bayoneta, tal como lo describe el escritor Eduardo Blanco, después de 18 horas de combate, viendo que se les agotaba el parque de guerra y ante la proximidad de Morales y Quero, se ven forzados a abandonar la lucha.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: En Chaguaramas se incorpora a la expedición, el comandante Basilio Belisario. Los patriotas cuentan 11 muertos y 33 heridos y se ponen en marcha al amanecer del día 30 de julio, llevando consigo todos sus heridos, incluyéndose el propio Gregor Mac Gregor y esquivan cualquier encuentro con los realistas, trasmontando espesos bosques y extensas llanuras.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: El 1 de agosto llegan al apartado sitio del Socorro, (hoy El Socorro), y se une a la División, el comandante Julián Infante con 80 hombres a quien Pedro Zaraza había enviado para proteger al General Mac Gregor, el cual se encontraba herido y quebrantado con fiebre. El 2 de agosto de 1816, anunciados de la presencia del enemigo a retaguardia, la División patriota se puso en marcha y se dirigen hacia el noreste para salir del Socorro (El Socorro, actualmente). Mac Gregor a causa de sus males y las copiosas lluvias, se adelanta con una pequeña escolta algunas horas a la salida de la tropa, y se atrincheran en Quebrada Honda en zona selvática a esperar al enemigo.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Un numeroso cuerpo de infantería y caballería divisan a los batallones patriotas, siguiéndoles a paso redoblado, el General Carlos Soublette, asume la dirección del ejército, y no juzgando apropiado el terreno para esperar a los realistas cuyo número los superaba en 1200 hombres, que comanda el traidor Quero; se apresuran a pasar la hondonada (Quebrada Honda, actualmente el peligroso paso de San Vicente, ubicado en la finca Maniral); para tomar posiciones en la ribera opuesta, sin embargo, el enemigo alcanza la retaguardia, la carga con ímpetu y logra desordenarla, esta circunstancia hace creer a Quero que los patriotas huyen derrotados y lanza sobre ellos sus 500 jinetes por tres puntos distintos a la vez, mientras la infantería marcha de frente y se interna en la profunda quebrada.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: En la subida opuesta, la División patriota ya organizada les espera y se traba un violento combate, según De Armas Chitty, "“...el realista se estrella contra el bosque y los barrancos de Quebrada Honda, y es diezmado porque no precisa de donde le disparan”"… la lucha deja una estela de cadáveres, en la batalla muere también, el comandante Piñango (patriota), y lucharon con valentía y coraje el General Mac Gregor, Justo Briceño, jefe de Batallón de cazadores, General Diego Ibarra se luce por su arrojo, General José Antonio Anzoátegui quien combatió con valor y coraje, General Pedro León Torres, de él decía Páez que tenía un valor que daba miedo, el General Jacinto Lara, combatió como un león y el General Bartolomé Salom, Alférez de artillería, el General Julián Infante, a quien Pedro Zaraza envió para proteger al General Mac Gregor, y el comandante Basilio Belisario, también combatieron lanceros de Chaguaramas, Valle de La Pascua y El Socorro.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: La conformación del pueblo El Socorro, fue creciendo alrededor del hato y para 1.850 era un pueblo conformado por unas (100) casas, a las que se unieron emigrantes venidos de Altamira e Iguana acosados por los Indios Palenques muy hostiles. Para 1.873 contaba con unos (1.800) habitantes y formaban parte del Municipio Tucupido del cantón del Unare. El 15 de noviembre de 1875 es elevado a municipio con el nombre de Urbaneja, en honor al doctor Diego Bautista Urbaneja. Entre 1928 y 1930 se establecieron los campamentos de presos gomeros en el Banco Federal y las Lomas Coloradas, los cuales fueron desmontados después de la muerte del general Juan Vicente Gómez. El desarrollo y consolidación de El Socorro se inició después de la caída del general Marcos Pérez Jiménez y hoy día es un pueblo amplio y acogedor.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Las misioneras evangélicas norteamericanas, Margarita Johnson y Esther Carson, quienes arribaron a El Socorro en 1930, se encontraron con que no existían escuelas y fundaron una Escuela Evangélica, cuya enseñanza y conocimientos generales se adaptaban al programa del Ministerio de Educación; esta escuela se encargó de la educación y sus primeros maestros fueron: Irene González, Lucía Palacios, Marbella Prado y Clara Prado; los educadores fueron: "Don Pablo Corado" para varones y "Doña Agustina Campos". En 1944 se fundaron las escuelas federales "Mariano Montilla" para varones y para mujeres "Carlos Irazabal Pérez" también en 1944, el escritor y periodista Justo Ramón López fundó el primer periódico, "El Pampero" y ese mismo año don José Norberto Arévalo fundó la Sociedad Socorro.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: En 1966 arribó a El Socorro el presbítero Pierre Nicollerat, suizo de nacimiento y socorreño de corazón. Este ilustre sacerdote fundó en 1970, la Escuela de Especialidades "Corazón de Jesús" cabe mencionar que con la colaboración de un grupo de docentes entre los que figuran: la Licenciada Azucena López, directora, el profesor, Héctor Barrios Delgado fundaron en 1969 la Unidad Educativa "José Melecio Camacho" en 1972 la Escuela Técnica Agropecuaria "Henry Pittier", quienes además fueron profesores de las mismas, en 1975, crea el Centro APEP "Jesús es el Señor". También remodeló la Santa Iglesia Parroquial y construyó el Parque Municipal y la Manga de Coleo. Así como llegó calladamente, así mismo se marchó, vivió varios años en Santa Tecla, comunidad de Cumaná en el Estado Sucre, y ahora reside en Villa de Cura.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: El municipio El Socorro está ubicado en la cuenca alta de los ríos Iguana, Aracay y Quebrada Honda; esta última muy cerca de la población, igualmente quedan cerca las bocas de las quebradas mantequilla, el chiquero y el paso pachequero. Existe un ramal del embalse de Tucupido, denominado el pueblito, el cual, además de ser un sitio turístico se utiliza la pesca deportiva y comercial, aunque no es intensiva. El Municipio cuenta con los ríos iguana, Aracay, Coporo, el chiquero y una represa municipal, otras represas de particulares ubicadas en la posesión Bejucal circundante al poblado, además de una gran cantidad de estanques y lagunas que represan aguas para las actividades agropecuarias. ocupa la parte oriental de Estado Guárico, limita al sur: con el río Orinoco, que la separa del Estado Bolívar; al este: con el Municipio Santa María de Ipire. por el norte: Municipios Ribas y Zaraza, por el oeste: el Municipio Leonardo Infante.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Las tierras del Municipio El Socorro pertenecen a dos vertientes hidrográficas: la situada al sudoeste corre hacia la cuenca del Orinoco; mientras que la porción del noroeste corresponde a la cuenca del río Unare, cuyo principal afluente es el río Quebrada Honda, que nace en el Cerro Tucusipano, atraviesa la superficie del municipio y en su cauce se construyó el embalse del pueblito, que es un gran reservorio de agua, flora y fauna. En este embalse se práctica la pesca artesanal, siendo las especies principales: COPORO, RAYADO Y PAVÓN.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: El relieve está conformado por llanuras onduladas con elevaciones comprendidas entre 20 y 200 msnm, dentro del poblado existen elevaciones de hasta 124 m como es la que se ubica en el sitio del cementerio de la población, otras ondulaciones alcanzan los 122 m, sector Cruz verde-Marojuan y otras que se ubican hacia el caserío Corral Viejo, que alcanzan una altura de 157 m; la mayor elevación corresponde al Cerro Tucusipano de 450 m, montaña aislada en la llanura guariqueña, la cual comparte con Santa María de Ipire.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: El Municipio El Socorro cuenta con una población aproximada de más 34.000 habitantes, de los cuales alrededor del 80% reside en la capital. En El Socorro, la temperatura media es de 27.5 - 31 °C, manteniendo la temperatura todo el año, el mes más frío se mantiene por encima de los 23 °C. Sus principales centros poblados son: El Socorro, Chupadero, Corral Viejo, Corocito Peñero, La Puente, Santo Domingo, Maniral, Las Lomas Perdomeras, Paso Real.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Por influencia directa del clima y del relieve, los suelos y el drenaje de aguas corrientes; predomina la vegetación de sabanas, herbáceas, con bosques de galería, arbustos y matas, entre muchas variedades de plantas se ubican: Robles, cujíes, Apamates, Chaparro, Guásimo, Palma llanera, Merecures, Carutos, Taparo, Guatacaros, Píritus, Bayas, guayabita sabanera entre otras.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Está representada por varias especies silvestres: Conejos de monte, oso palmero, oso hormiguero, onzas, perezas rabipelados, zorros, mapaches, venados, acures, váquiros, cachicamos, monos y araguatos; especies como el cunaguaro, el puma o "león" como se le conoce en la región, se encuentran en peligro de extinción, ya sea por la caza indiscriminada o porque su hábitat ha sido alterado por la mano del hombre. Reptiles, iguanas, serpientes, matos entre otros. Aves como perdíces, gallinetas, patos güires, guacharacas, gallitos de agua, garzas blancas, corocoras y garzones, carraos, Búhos, Lechuzas y una gran variedad de pájaros. en el medio acuático: morocotos, guabinas, corroncho, bagres, terecayas, babas, pavón, anguillas, palometas, loro y buzco.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: La economía socorreña se basa en la agricultura y ganadería. Los principales productos agrícolas son: EL MAÍZ Y EL SORGO. En una oportunidad El Socorro fue el primer productor de SORGO a nivel nacional pero malas políticas agrícolas que prefieren importarlo antes que producirlo en el país, trajeron como consecuencia que nuestra economía se viniera de más a menos, sin embargo la tesón del hombre del llano aumenta en 150% la siembra de MAÍZ así como el aumento de los rebaños de ganado lo que ha permitido la subsistencia del gentilicio socorreño. Mención especial merece la siembra de caña de azúcar, considerada la panacea del llano, ya que este cultivo ha sido la salvación de humanos y ganado en la época más dura del llano. El corte de la caña iniciado en enero permite que los desechos como cogollos y otros sean utilizados para la ganadería; el jugó de caña produce papelones y panelas de fama internacional, la cachaza que es un residuo del cocimiento se utiliza para alimentar y engordar cerdos; en fin todos los productores derivados y desechos de la caña de azúcar son utilizados. Además, se emplea mano de obra para el corte y la molienda ayuda a paliar la hambruna de vacunos y cerdos y sus comercialización es rentable. En la actualidad culmina en el mes de mayo.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Existen reservas de petróleo y gas así como minas de broquelitos. La explotación petrolera del municipio está a cargo de la empresa trasnacional japonesa TEIKOKU-OIL, que tiene la oficina en la vecina ciudad de Valle de la Pascua.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: El Municipio El Socorro, fue foráneo del Distrito Zaraza hasta 1987, cuando se modificó la Ley política-territorial del Estado Guárico y se le dio Autonomía Municipal. Se nombró una Junta Administradora del Municipio Autónomo y para ese entonces fue Presidente el señor Carlos Velásquez. En las elecciones municipales de 1989, fueron elegidos las primeras autoridades, como Alcalde.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Existen varias tradiciones como las Riñas de Gallo, los Bailorios de Cruz de Mayo y los Toros Coleados, son nativos del municipio. Otra de las tradiciones son los viajes a los trapiches durante la época de las moliendas, en donde los vecinos acuden a los trapiches a pasar el día, asar carne, beber aguardiente y observar los procesos de molienda y cocimiento.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Las Fiestas Patronales en honor a Nuestra Señora del Socorro, se celebran cada año durante cuatro días que coinciden con el 15 de noviembre. El plato típico es Palo a Pique, el cual está compuesto por frijoles rojos, arroz, carne mechada y queso rayado, se acompaña normalmente con arepa.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: La flora de El Socorro es la misma que impera en la llanura venezolana, en las orillas de los ríos y quebradas están las selvas de galería y hacia el sur existen extensos morichales así como amplios palmarés, cujíes, guásimo, robles, carnestolendas, oreja de ratón; etc.


title: Municipio El Socorro (Guárico)

text: Durante el invierno, las sabanas se cubren de mastrantales, brusca y pica-picales. La fauna es variada y existen grandes manadas de venados caramerudos, pero la caza indiscriminada casi los ha exterminado. Otra especie son los cachicamos o armadillos, onza, rabipelados, zorro, osos palmeros y hormigueros serpientes de cascabeles, saurios como las babas e innumerables especies de aves tales como pericos, turpiales, garzas, gaviotas, y gavilanes, etc.


title: Nobunaga Sensei no Osanazuma

text: La historia de la comedia romántica se centra en Nobunaga, un profesor de secundaria que adora los juegos románticos y que sueña con tener un harem de hermosas chicas, aunque nunca ha tenido novia. Un día aparece ante él Kicho, la joven esposa del señor feudal Oda Nobunaga, que ha viajado en el tiempo desde la era Sengoku. Es entonces cuando la joven confunde al profesor Nobunaga con el Oda Nobunaga histórico e intentará concebir su hijo.


title: Nobunaga Sensei no Osanazuma

text: Un maestro que ama los videojuegos bishōjo. Sueña con estar en un harén rodeado de muchas chicas, como en los juegos. Sin embargo, él nunca ha podido conseguir una novia, por lo que esos sueños de un harén y más aún son solo sueños. Debido a que él es un descendiente del histórico Oda Nobunaga con un nombre similar (escrito con diferentes caracteres kanji), sus estudiantes lo llaman "Sr. Nobunaga", se dice que podría ser su reencarnación del propio Oda Nobunaga debido a la similitud que tienen.


title: Nobunaga Sensei no Osanazuma

text: Una niña de 14 años que vino de la era de los Estados Combatientes. Debería haberse comprometido con Oda Nobunaga en un matrimonio político, pero viajó en el tiempo hasta nuestros días. Ella desarrolla sentimientos por Nobunaga Oda.


title: Nobunaga Sensei no Osanazuma

text: La concubina de Oda Nobunaga que fue transportada desde la era de los Estados Combatientes hasta nuestros días. Perdió la vida a los 29 años, pero fue transportada en una forma más joven, sabe que ha renacido y Nobunaga Oda es de otra época, ha demostrado tener una personalidad , cuando ve a Nobunaga con otra mujer.


title: Nobunaga Sensei no Osanazuma

text: Mayu es estudiante de Nobunaga Oda. Ella está enamorada de él desde el principio y es descendiente de Onabe, una de las concubinas de Oda Nobunaga.


title: Nobunaga Sensei no Osanazuma

text: Yuri es una maestra que trabaja en la misma escuela en Nobunaga, es descendiente de Jitokuin, una de las concubinas de Oda Nobunaga y también era la enfermera de la hija de Ikoma, inicialmente no mostró interés en Nobunaga, pero después de ser tocada por Nobunaga. Ella tiene una obsesión por él.


title: Nobunaga Sensei no Osanazuma

text: El 11 de diciembre de 2018 se anunció una adaptación de la serie de televisión de anime. La serie está animada por Seven y dirigida por Noriyoshi Sasaki, con Arikura Arika manejando la composición de la serie y Takashi Nishikawa diseñando los personajes. La serie se transmitió del 6 de abril al 22 de junio de 2019 en el horario de AT-X y FutabAnime de Tokyo MX. El tema de apertura es por Pyxis, mientras que el tema final es "La mariposa regresadora" de Rika Tachibana. Crunchyroll está transmitiendo la serie.


title: Popular Mechanics

text: Popular Mechanics (en español: Mecánica Popular) es una revista estadounidense dedicada a temas de ciencia y tecnología. En la actualidad pertenece a Hearst Communications. También existió desde 1947 una edición para Latinoamérica y una edición recientemente formada para el sur de África.


title: Popular Mechanics

text: La primera edición de Popular Mechanics apareció en Chicago el 11 de enero de 1902, y fue publicada por Henry Haven Windsor. Durante sus 2 primeros años, se distribuyó de forma semanal, e inicialmente consistía en una selección de trozos técnicos escogidos de otras publicaciones y comentarios del propio Windsor. En la portada siempre aparecía una fotografía o ilustración grande. Al cabo de un año, la circulación semanal de la revista había aumentado de unos cientos de ejemplares hasta las 20.000 copias. Para 1909, la circulación mensual de la revista ya lograba los 200.000 ejemplares y seguía aumentando.


title: Popular Mechanics

text: En 1911, "Popular Mechanics" adoptó el formato de 16,5 x 22,8 cm. (6,5 x 9"), el cual duraría durante muchos años, y en cada portada se mostraba un dibujo a color a página completa de algún tema tecnológico.


title: Popular Mechanics

text: Al finalizar la Segunda Guerra Mundial, la circulación de "Popular Mechanics" ascendió casi inmediatamente, desde los 750.000 ejemplares hasta más del millón de copias.


title: Popular Mechanics

text: En la década de 1950 la revista fue adquirida por Hearst Communications. En enero de 1973, "Popular Mechanics" cambió nuevamente su formato, adquiriendo las dimensiones actuales (27,4 x 19,8 cm.).


title: Popular Mechanics

text: "Popular Mechanics" posee secciones regulares con temáticas de automóviles, hogar, exteriores, ciencia y tecnología. Una columna recurrente en la edición estadounidense es "Jay Leno's Garage" en la cual se presentan comentarios y observaciones del afamado conductor de late-show y entusiasta del automovilismo y la mecánica.


title: Popular Mechanics

text: Las grandes revistas competidoras de "Popular Mechanics" son "Popular Science", "Family Handyman" y "American Woodworker".


title: Popular Mechanics

text: La primera edición en español (y destinada para Latinoamérica) de la revista "Popular Mechanics" salió a la luz en mayo de 1947. Se titulaba "Mecánica Popular", y fue publicada por Editorial Técnica, S. de R.L., en la Ciudad de México. En la edición latinoamericana se puso mayor énfasis en la vida doméstica y las ventajas de la tecnología para ella, aunque también mostraba las últimas tendencias en automóviles y tecnología así como una sección fotográfica llamada "La foto del mes". La revista se imprimía bajo el mismo formato que la edición estadounidense, con las mismas medidas de tamaño.


title: Popular Mechanics

text: En enero de 1962, "Mecánica Popular" cambió su formato al actual (11 años antes de que lo hiciera la edición norteamericana). Con este cambio, la revista se puso al mismo nivel editorial que otras revistas contemporáneas, y con ello aumentó su circulación paulatinamente.


title: Popular Mechanics

text: En Venezuela era distribuida por el Bloque Dearmas y además tuvo una revista derivada llamada "Cómo cuidar su automóvil", especializada en mecánica automotriz que explicaba como reparar las fallas en los vehículos (en realidad se trataba de un compilado de las secciones de mecánica automotriz de esta revista). Desde 1960 hasta el año 1998, la revista fue impresa en Venezuela, por Editora Continental, empresa perteneciente al Bloque Dearmas y posteriormente, por Editorial Televisa Venezuela.


title: Popular Mechanics

text: A inicios de la década de 2000, "Mecánica Popular" cambió su nombre, pasándose a llamar "Popular Mechanics", al igual que su par estadounidense.


title: Popular Mechanics

text: La versión latinoamericana de "Popular Mechanics" se dejó de publicar desde agosto de 2010. Editorial Televisa S.A, responsable de su edición y distribución para Latinoamérica, nunca ha dado las razones de aquella decisión.


title: Draft de la NBA de 1989

text: El Draft de la NBA de 1989 se celebró el 27 de junio de ese mismo año en la ciudad de Nueva York. Está considerado como uno de los peores de la historia en cuanto a calidad, ya que si bien salieron jugadores con talento como Shawn Kemp, Glen Rice, Sean Elliott, Nick Anderson o Tim Hardaway, 8 de los 10 primeros elegidos fueron un desatino, incluyendo los números 1 y 2, Pervis Ellison y Danny Ferry.


title: Draft de la NBA de 1989

text: Estos jugadores no fueron seleccionados en el draft de la NBA de 1989, pero han jugado al menos un partido en la NBA.


title: Metroid: Zero Mission

text: El jugador controla a Samus Aran, una cazarrecompensas galáctica que investiga el planeta Zebes con el propósito de encontrar la base de los piratas espaciales y erradicar a las muestras de metroides robadas. "Zero Mission" presenta un mundo de desplazamiento lateral de plataformas no lineal, en el que el jugador debe explorar zonas y desbloquear nuevas a medida que recolecta "power-ups".


title: Metroid: Zero Mission

text: "Metroid: Zero Mission" es un "remake" del primer juego de la saga, "Metroid". "Zero Mission" remasteriza y expande la historia presentada en el primer juego de la serie "Metroid", con sus eventos tomando lugar al principio de la cronología oficial de la serie y dando a conocer lo que ocurre con Samus tras destruir a Mother Brain.


title: Metroid: Zero Mission

text: En el año 20X5, los atacan una de las naves de la Federación que transportaba muestras de metroides y se los llevan al planeta Zebes para modificarlos y usarlos como armas de guerra.La Federación Galáctica localiza la base de los piratas espaciales en el planeta Zebes y lanza un ataque para erradicarlos y recuperar a los metroides. Sin embargo el ataque falla obligándolos a retirarse, por lo que deciden enviar a la cazarrecompensas galáctica, Samus Aran, para destruir a Mother Brain, quien controla a los piratas, la fortaleza y sus defensas.


title: Metroid: Zero Mission

text: Samus llega al planeta y se infiltra en la región volcánica del planeta, Norfair. Tras investigar el planeta, Samus es sorprendida por un Kraid, a quien logra derrotar fácilmente. Mother Brain al enterarse de la presencia de Samus envía a Ridley, el comandante de los piratas espaciales, para que asesine a Samus. Ridley le hace una emboscada a Samus, sin embargo ella logra derribarlo y accede a la región de Tourian donde se encuentra la base los piratas.


title: Metroid: Zero Mission

text: Tras acceder a la base de los piratas espaciales, Samus se entera de que Mother Brain ha estado multiplicando a los metroides mediante radiación gamma. Samus congela a los metroides intenta aferrarse a ella para absorber su fuerza vital, y se adentra en la cámara de Mother Brain. Al llegar a la cámara, Samus desactiva las defensas de la base y destruye la cápsula en la que se encontraba Mother Brain, causando que se inicie el protocolo de autodestrucción de la base.


title: Metroid: Zero Mission

text: Samus se sube a su nave e intenta escapar del planeta Zebes, pero al abandonar la atmósfera del planeta, su nave es derribada por los piratas espaciales quienes le habían tendido una emboscada. Tras hacer un aterrizaje forzoso en Crateria y perder su traje debido a los daños causados por la explosión, Samus es capturada por una patrulla pirata y llevada a sus instalaciones como prisionera. Gracias al caos provocado por una fuga repentina de varios metroides, que interrumpe el funcionamiento de los sistemas de seguridad, logra escapar de su celda y eludir a sus captores, pese a contar únicamente con su traje Zero. Fuera de cautiverio, acude a investigar las ruinas de Chozodia en busca de un nuevo traje, que recibe tras completar con éxito las pruebas de los Chozo, así como el acceso a la nave nodriza de los piratas espaciales.


title: Metroid: Zero Mission

text: Al adentrarse en la nave nodriza en busca de una nueva nave para escapar del planeta, la cazarrecompensas descubre que los piratas habían construido una versión robótica de RIdley en un intento para revivirlo. Tras derrotar al nuevo Ridley, se inicia la secuencia de autodestrucción de la nave nodriza, y Samus roba una de las naves de los piratas espaciales para escapar. Después de escapar del planeta, Samus le informa a la Federación Galáctica que ha derrotado a Mother Brain y erradicado a las muestras de metroides que había en el planeta.


title: Metroid: Zero Mission

text: "Metroid: Zero Mission" es un juego de acción y aventura en el que el jugador controla a Samus Aran en un entorno gráfico de dos dimensiones en un mundo de desplazamiento lateral. El argumento se desarrolla en el planeta Zebes, un extenso y vasto mundo cuyas áreas están interconectadas mediante puertas y elevadores. Samus debe explorar las cuevas que posee el planeta y poder derrotar a los piratas espaciales. Al inicio del juego, ella posee una pistola débil como única arma, además de la capacidad de saltar. El jugador debe investigar diferentes áreas y recolectar "power-ups" para mejorar las habilidades de Samus, así como a su traje y armamento, lo cual garantiza que ella tenga acceso a otro tipo de secciones que anteriormente resultaban inaccesibles.


title: Metroid: Zero Mission

text: De entre los "power-ups" que se incluyen en el juego, destaca la "Morph Ball" —«morfósfera» en español—, la cual le permite a Samus enrollarse en una pequeña pelota y poder adentrarse en los túneles y pasillos pequeños; el "Screw Atack" es un movimiento similar a un salto mortal que puede infligir daño a los enemigos que se interponen en su camino. Además de los enemigos comunes, Samus se topa varias veces con ciertos jefes que ella necesita derrotar para poder avanzar. Si el jugador mata a un enemigo normal, este puede soltar energía o municiones, mientras que si derrota a un jefe, Samus incrementa su capacidad para llevar municiones, además de desbloquear una nueva área para explorar.


title: Metroid: Zero Mission

text: El enfoque de diseño de "Metroid: Zero Mission" da como resultado un mundo con áreas que están interconectadas y por las que el jugador puede moverse libremente, mientras se centra en la exploración de las áreas y el descubrimiento de nuevos lugares y objetos. El juego incluye un sistema de mapas que muestran las ubicaciones exploradas y adónde debe dirigirse el jugador. "Zero Mission" combina fases de juegos de plataforma con los Matamarcianos, que requieren que Samus corra, salte y dispare a sus enemigos. Después de que Samus pierde su traje, el juego presenta fases de sigilo, en las que el jugador debe infiltrarse en la nave nodriza de los piratas espaciales sin ser descubierto.


title: Metroid: Zero Mission

text: El proyecto comenzó en 2002, justo después del lanzamiento de "Metroid Fusion" por Nintendo Research & Development 1, siendo el último videojuego realizado por la división antes de su disolución, causada por la reestructuración de Nintendo. El director del juego fue Yoshio Sakamoto, quien había trabajado con la saga "Metroid" desde su debut en la Nintendo Entertainment System e involucrado en el desarrollo de gran parte de los juegos de la serie.


title: Metroid: Zero Mission

text: Según Sakamoto, el productor de la saga, la idea surgió cuando uno de los desarrolladores de "Fusion" sugirió realizar un "port" de "Super Metroid" para Game Boy Advance; sin embargo, él decidió que era mejor hacer un "remake" del "Metroid" original en su lugar. El equipo de desarrollo decidió volver a las raíces de la jugabilidad de "Metroid" creando un juego basado en el original de NES. Sakamoto, señaló que el modo de juego y la estructura de "Fusion" eran drásticamente diferentes de los juegos anteriores de la saga, y que quería «mostrar a las personas que nunca habían jugado un juego de "Metroid" antes de "Fusion", las raíces de la franquicia "Metroid"» mientras que al mismo tiempo quería usar la oportunidad para «volver a contar la historia de la misión original de Samus».


title: Metroid: Zero Mission

text: Los desarrolladores usaron como base el motor de juego que habían creado para "Metroid Fusion", y lo modificaron para adaptarlo a las necesidades de "Zero Mission". El equipo de desarrollo querían recrear fielmente los gráficos del juego original, sin embargo debido a que el "sprite" de Samus era demasiado pequeño y las animaciones irregulares, descartaron la idea. Los desarrolladores tuvieron que acatar las decisiones de Nintendo of America con respecto a los colores y gráficos del juego, debido a que la saga tenía más ventas en Estados Unidos que en Japón, sin embargo, mantuvieron la atmósfera seria y el universo oscuro característico de la serie, en contraposición con las otras sagas de Nintendo.


title: Metroid: Zero Mission

text: Sakamoto dijo que se intentó expresar la feminidad de Samus en el videojuego, sin que ésta se transformase en un tipo de objeto sexual. El equipo de desarrollo decidió agregar cinemáticas al videojuego para resaltar la historia y darle más contexto al jugador de lo que ocurre en comparación con el juego original. La banda sonora de "Zero Mission" fue compuesta por Kenji Yamamoto y Minako Hamano, ellos crearon nuevas piezas para el juego e hicieron arreglos a las pistas de la banda sonora original de "Metroid" para adaptarlas.


title: Metroid: Zero Mission

text: Nintendo anunció por primera vez que estaban trabajando en el "remake" del "Metroid" de NES durante el E3 de 2003 mediante capturas de imágenes del juego, además después de la conferencia mostró una demo del "gameplay" en bucle del juego para los reporteros. Su anuncio no despertó el entusiasmo de los presentes del evento, según el medio francés, "Gamekult", se debió a que Nintendo había lanzado frecuentemente "remakes" de sus juegos sin mejoras sustanciales. "Zero Mission" se lanzó el 9 de febrero de 2004 en Estados Unidos, en Australia tuvo como fecha de lanzamiento el 19 de marzo de 2004, en Europa estrenó el 8 de abril de 2004, y en Japón el 27 de mayo del mismo año.


title: Metroid: Zero Mission

text: Por motivo del estreno del juego, Nintendo lanzó una oferta especial a los miembros del club Nintendo de Japón, en el que les permitían que les enviasen sus consolas Game Boy Advance SP para personalizarlas con los colores de Samus. "Metroid: Zero Mission" fue relanzado en la consola virtual del Wii U. En Japón estrenó el 19 de junio de 2014, en Europa lo hizo el 12 de marzo de 2015, mientras que en Norteamérica lo hizo el 14 de enero de 2016.


title: Metroid: Zero Mission

text: Al igual que los otro juegos de la serie "Metroid", "Zero Mission" tuvo mejores ventas en Estados Unidos que en Japón. En su mes de lanzamiento en Estados Unidos, "Zero Mission" se posicionó como el juego más vendido para Game Boy Advance con copias vendidas, siendo también el tercer juego más vendido ese mes en todas las consolas. Para el mes de mayo de 2004, el videojuego había retrocedido al séptimo lugar en ventas de juegos de GBA. En Japón, el juego logró vender copias.Para febrero de 2016, "Metroid: Zero Mission" había logrado vender más de copias en todo el mundo.


title: Metroid: Zero Mission

text: Después de ser lanzado, el juego recibió aclamación de la crítica, siendo catalogado como uno de los mejores juegos disponibles para Game Boy Advance. En Metacritic, "Zero Mission" tiene un puntaje promedio ponderado de 89 sobre 100 basado en 50 reseñas críticas. Mientras que en GameRankings obtuvo una aprobación del 90.19%.


title: Metroid: Zero Mission

text: Matthew Sarrel de "PC Magazine" consideró que los controles del juego «son intuitivos» y que no interfieren con la exploración, la resolución de acertijos y el combate del título.


title: Moscú no cree en las lágrimas

text: Moscú no cree en las lágrimas (en ruso Москва слезам не верит, transliterado "Moskvá slezam ne vérit") es una película soviética de 1979 hecha por Mosfilm. Fue escrita por Valentín Chernyj y dirigida por Vladímir Menshov. Los papeles principales fueron representados por la esposa de Menshov, Vera Aléntova y por Alekséi Batálov. La película ganó el Oscar a la mejor película extranjera en 1980. Su título en Hispanoamérica fue Moscú no cree en lágrimas.


title: Moscú no cree en las lágrimas

text: Cuenta la historia de tres amigas y sus relaciones, abordando las esperanzas, frustraciones y realizaciones desde la juventud hasta la madurez. La película trata en profundidad de las relaciones interpersonales en diversos niveles sociales y culturales de la sociedad soviética. Se desarrolla desde 1958 (el apogeo de la administración de Jrushchov) hasta fines de los setenta (momento en que se rodó el filme). El enfoque de esta película es abordar de manera multifacética los problemas personales de los ciudadanos comunes dentro de la sociedad. Así se abordan los problemas de la pareja para encajar con el nivel social de su contraparte. En este contexto, este film rompe con muchos patrones de conducta sociales y se mete de lleno al sentimiento de amor dentro de los valores de la persona por la persona misma y no por sus posesiones sociales. También resulta de muy interesante el enfoque sobre la lucha de la madre soltera por abrirse paso en una vida sentimental difícil, aprovechando las posibilidades que le da el entorno con un gran esfuerzo personal. Otros aspectos secundarios pero no menos interesantes como testimonio de aquella sociedad es el hecho que se aborden los problemas de marginalidad étnica en los barrios de Moscú, el control de los hijos adolescentes sobre los padres o la dificultad del hombre para convivir con una mujer mejor situada socialmente que él mismo, lo que llamaríamos en otras palabras "el machismo". No podemos dejar de mencionar el fuerte enfoque a la problemática del alcoholismo. Pero a pesar de todas las dificultades que afrontan los personajes, la película es esencialmente un canto al esfuerzo personal y al amor generoso, que es a fin de cuentas lo que más nos acerca a la felicidad, a pesar de todas las dificultades de la vida.


title: Ingeniería en mantenimiento industrial

text: Ingeniería en Mantenimiento Industrial es una rama de la ingeniería que cuenta con un conjunto de conocimientos, habilidades y actitudes para aplicar métodos, técnicas y herramientas en la administración del mantenimiento a instalaciones, maquinaria y equipo, en la mejora de los procesos productivos, en el desarrollo del personal, en la aplicación de normas de calidad y de seguridad e higiene. Esta ingeniería se basa en ciencias como las matemáticas aplicadas o la física. Su área de aplicaciones es en la mecánica, el mantenimiento, procesos productivos, electrónica, electricidad, automatización, uso de software y robótica principalmente, con el fin de también contribuir al desarrollo tecnológico.


title: Andy Griffith

text: Andrew Samuel «Andy» Griffith (1 de junio de 1926 – 3 de julio de 2012) fue un actor, humorista y productor estadounidense, conocido principalmente por su papel en la serie "Matlock", donde interpretaba a un abogado sureño. Se le recuerda también por su actuación en la comedia "El Show de Andy Griffith", en la que interpretaba a un jefe de policía de Carolina del Norte y su papel en la serie de ciencia-ficción "Salvage 1" (1979).


title: Arouca

text: Arouca es una villa portuguesa del Gran Área Metropolitana de Oporto (NUTS III), Región estadística del Norte (NUTS II), con cerca de 5200 habitantes, perteneciente al extremo nordeste del distrito de Aveiro.


title: Arouca

text: Es sede de un municipio con 327,99 km² de área y 21 154 habitantes (2021), subdividido en 16 "freguesias". El municipio limita al norte con los municipios de Gondomar, Castelo de Paiva y Cinfães, al este con Castro Daire, al este y al sur con São Pedro do Sul, al sur con Vale de Cambra, al suroeste con Oliveira de Azeméis y al noroeste con Santa Maria da Feira y con Gondomar.


title: Arouca

text: A unos kilómetros de la ciudad, se encuentran los Pasadizos del Paiva, ruta que va bordeando el río Paiva sobre una estructura de madera con impresionantes vistas, abierto al público en 2015.


title: Joker

text: Joker (en español bromista, comodín, o bufón) se refiere a un término en inglés, que puede hacer referencia a:


title: Mary Pinchot Meyer

text: Mary Pinchot Meyer Eno (14 de octubre de 1920 - 12 de octubre de 1964) fue una pintora estadounidense, mujer del oficial de la CIA Cord Meyer. Fue amiga íntima del presidente de los Estados Unidos, John F. Kennedy. El 12 de octubre de 1964, dos días antes de su cuadragésimo cuarto cumpleaños, fue asesinada en el barrio de Georgetown de Washington DC.


title: Mary Pinchot Meyer

text: Mary Pinchot fue hija de Amos Pinchot, un abogado rico, figura clave en el Partido Progresista, que había ayudado a financiar la revista socialista The Masses. Su madre, Ruth, era la segunda esposa de Pinchot, una periodista que trabajaba para revistas como The Nation y The New Republic. Mary Pinchot era sobrina de Gifford Pinchot, un conocido conservacionista y dos veces Gobernador de Pensilvania. Mary se crio en la casa de la familia Grey Towers en Milford, Pensilvania, donde de niña conoció a muchos intelectuales de izquierdas, como Mabel Dodge, Louis Brandeis, Robert M. La Follette, Harold L. Ickes, etc. Ella asistió a la escuela Brearley y después a la universidad Vassar, donde empezó a interesarse por el comunismo.


title: Mary Pinchot Meyer

text: Salió con William Attwood en 1938 y al mismo tiempo acudió con él a un baile celebrado en Choate Rosemary Hall, donde conoció a John F. Kennedy.


title: Mary Pinchot Meyer

text: Poco después acabó la universidad y se convirtió en periodista, escribiendo para United Press y la revista Mademoiselle. Como pacifista y miembro del Partido Laborista ella fue objeto de escrutinio de la Oficina Federal de Investigaciones.


title: Mary Pinchot Meyer

text: Mary Pinchot conoció a Cord Meyer en 1944, cuando él era teniente del Cuerpo de Marines de EE. UU. donde había perdido su ojo izquierdo a causa de heridas de metralla recibidas en combate. Los dos tenían puntos de vista pacifistas, y similares creencias en el gobierno del mundo. Se casaron el 19 de abril de 1945. Esa primavera, ambos asistieron a la Conferencia de las Naciones Unidas sobre Organización Internacional en San Francisco, (durante la cual la O.N.U. fue fundada), Cord Meyer como ayudante de Harold Stassen y Pinchot como reportera para un servicio de distribución de periódicos. Luego Mary Pichot trabajó por un tiempo como editora de Atlantic Monthly. Su hijo mayor, Quentin Pinchot, nació a finales de 1945, seguido por Michael Pinchot en 1947; después de nacer él, Mary se convirtió en ama de casa, aunque asistió a clases en la Liga de estudiantes de Arte de Nueva York


title: Mary Pinchot Meyer

text: Cord Meyer se convirtió en presidente de los Federalistas del Mundo Unido en mayo de 1947 y sus miembros se duplicaron. Mary Meyer escribió para la revista de la organización. En 1950, su tercer hijo, Marcos, nació y ellos se mudaron a Cambridge, Massachusetts. Como miembros del Partido Comunista EE.UU., ellos se infiltraron en las organizaciones internacionales que él había fundado. No se sabe cuándo Cord Meyer comenzó a trabajar secretamente para la CIA, pero en 1951 se acercó a Allen Dulles. Cord Meyer, se convirtió en un empleado de la CIA y pronto se convirtió en un "operativo principal" en la operación Mockingbird, una operación encubierta destinada a influir en EE.UU. medios impresos y radiales hacia la línea de la CIA.


title: Récord (periódico)

text: RÉCORD es un periódico deportivo mexicano, versión mexicana del diario español Marca, que se distribuye diariamente abarcando los diversos deportes. Fue fundado el 8 de mayo de 2002 por el Grupo Editorial Notmusa. Los trabajos previos al inicio de las funciones de este diario comenzaron el 4 de marzo de 2002.


title: Récord (periódico)

text: Es el diario deportivo con mayor circulación en México y uno de los de mayor penetración en el medio periodístico de este país. Inició el 8 de mayo de 2002, con un formato tabloide, completamente a color, impreso con alta tecnología. Ha sido designado durante dos años como "El Diario Mejor Diseñado del Mundo" por parte de la SND, con sede en Washington. Editorialmente es un periódico que maneja el concepto de Info entretenimiento, divertido, alegre visualmente, crítico y con amplio despliegue fotográfico.


title: Récord (periódico)

text: Actualmente es dirigido por Carlos Ponce de León. Tuvo oficinas en Monterrey y Guadalajara, aunque hoy en día únicamente cuenta con representación impresa en la Ciudad de México.


title: Récord (periódico)

text: El 16 de enero de 2009 se puso en marcha el sitio de internet como un concepto especializado en deportes, con secciones variadas, y el 28 de julio de 2010 se lanzó el portal de RÉCORD Regio para los usuarios del norte del país y como un sitio especializado en información de la zona.


title: Récord (periódico)

text: Desde mayo de 2009 cuenta con un servicio de visualización de PDF`s de las ediciones de Guadalajara, México y Monterrey, al cual se accede por una suscripción.


title: Récord (periódico)

text: Se creó RÉCORD FM, como un concepto de radio fuera del radio con programación las 24 horas del día, entre los que se alterna la música con programas de corte informativo en materia deportiva y espectáculos.


title: Kanamicina A

text: La kanamicina A, referida simplemente como kanamicina es un antibiótico del grupo de los aminoglucósidos, de amplio espectro, bactericida, activo sobre bacterias Gram positivas, Gram negativas y "Mycobacterium", por lo que se indica en una amplia gama de infecciones. La kanamicina se aísla de la actinobacteria "Streptomyces kanamyceticus". Debido a su frecuente toxicidad, el uso de kanamicina se ha limitado últimamente al uso oral y tópico.


title: Kanamicina A

text: Indicado en el tratamiento de infecciones provocadas por gérmenes sensibles a la kanamicina: "Staphylococcus aureus", "Proteus", "Escherichia coli", "Shigella", "Mycobacterium tuberculosis", etc. Eficaz en el tratamiento de mastitis, septicemias, nefritis, neumonías, enteritis, actinobacilosis, tuberculosis (especialmente causado por especies resistentes a la eritromicina), etc. La kanamicina es más efectiva en el tratamiento de las infecciones urinarias cuando el pH de la orina es alcalina.


title: Kanamicina A

text: La kanamicina también se administra, generalmente en combinación con neomicina oral, para la preparación preoperatoria del colon.


title: Kanamicina A

text: La kanamicina es molecularmente similar a la amikacina, por lo que una resistencia microbiana hacia uno implica resistencia hacia el otro. Por lo general se administra en forma de sulfato de kanamicina, un polvo soluble en agua que se absorbe en aproximadamente 1% a través de la mucosa intestinal indemne, excretándose rápidamente por el riñón. La mayor porción no absorbida se excreta por las heces de forma inalterada. Las bacterias intestinales se eliminan rápidamente después de la administración de kanamicina, persistiendo la supresión bacteriana entre 48 y 72 horas.


title: Kanamicina A

text: Debe evitarse el uso simultáneo de otros productos potencialmente tóxicos para el oído y el riñón, por el alto riesgo de serios efectos secundarios, incluyendo alteraciones en la audición (sordera o tinitus), renales y alérgicas a estos medicamentos. Puede provocar náuseas, vómitos y diarrea. El uso prolongado puede provocar un «síndrome de malabsorción». No se han reportado efectos adversos durante la lactancia materna en niños cuyas madres estén tomando kanamicina.


title: Kanamicina A

text: La kanamicina no es nada recomendable para gatos, pudiendo afectar seriamente a su capacidad auditiva.


title: Kanamicina A

text: La kanamicina afecta a la subunidad 30S de los ribosomas, provocando gran cantidad de errores de traducción, además de que indirectamente evita el proceso de traslocación cuando se incorpora un nuevo aminoacil ARNt, esto a la larga provoca la terminación temprana de la síntesis proteica. Al detenerse, en este caso, la traducción, se forma una proteína con una configuración errónea o enteramente diferente. Esto puede producir la destrucción de la bacteria por no poder hacer uso de la proteína en cuestión.


title: Preámbulo (literatura)

text: Un preámbulo, del latín "præ" (antes) y "ambulare" (ir), es una especie de "exordium" ubicado al comienzo de un escrito.


title: Preámbulo (literatura)

text: Los antiguos también lo llamaron proemio ("proœmium"), del griego "προ" (pro) : "antes", y "οιμος" (oimos) : "camino". El "preámbulo" difiere del "prefacio" en que está más íntimamente ligado a la temática, y no tanto a hacer una exposición apologética del escrito o del autor.


title: Preámbulo (literatura)

text: El "preámbulo" tiene por objetivo desarrollar una visión o un esclarecimiento preliminar más o menos útil de la obra propiamente dicha, o sea, debe dar una primera impresión de la obra, marcando el carácter de la misma y su alcance, así como señalando los eventos o acontecimientos que propiciaron o marcaron su realización.


title: Preámbulo (literatura)

text: El "preámbulo" debe ser más bien corto y directo. Entre los modelos de preámbulos más característicos y clásicos, puede citarse a "Diálogos" de Platón, así como a los que aparecen en las obras didácticas de Cicerón, y también al presente en "Historias" de Tácito o en "Vida de Agrícola", al de "Historia natural" de Plinio el Viejo, al de "Vidas" de Plutarco, etc.


title: Preámbulo (literatura)

text: En las grandes composiciones poéticas, los "preámbulos" ubicados al comienzo de diversos cantos, podríamos decir que cortan la historia y el estilo, introduciendo la variedad y amenizando la lectura. Y este uso se remonta a las aèdes o rapsodias griegas, ya que las recitaciones épicas estaban generalmente precedidas por un "preludio" particularmente llamado "proœmium".


title: Preámbulo (literatura)

text: Ludovico Ariosto, en la obra poética épica "Orlando furioso", precisamente se destacó por estos repetidos "exordios".


title: Preámbulo (literatura)

text: Como destacados y conocidos "preámbulos literarios", pueden citarse los ingeniosos y originales escritos en esta materia presentes en la mayoría de los cuentos de Jean de La Fontaine, y también presentes en muchas de sus fábulas, como por ejemplo la que se encuentra al comienzo de la compleja e interesante fábula del libro X referente a la filosofía de René Descartes.


title: Etnogénesis

text: Etnogénesis (del griego: etnia (nación) + "génesis (nacimiento), en griego: Εθνογένεσις) es el proceso mediante el cual un grupo de seres humanos pasa a ser considerado como étnicamente distinto. La etnogénesis implica la aparición y difusión de unos rasgos culturales y sociopolíticos específicos que diferencian a los miembros de un grupo étnico de otros grupos étnicos relacionados.


title: Etnogénesis

text: Algunos pueblos que se consideraban extintos han iniciado un proceso de etnogénesis. En este caso se trata de la búsqueda de su reconocimiento como grupos socioculturales diferentes. En el NE de Brasil muchos grupos indígenas actuales tienen su origen en la fusión de grupos étnicos diferentes con lenguas diferentes, entre ellos están los karirí-xukurú, los karirí-xocó o los aticum.


title: Etnogénesis

text: La etnogénesis también puede tener un origen en el crecimiento de la población, cuando algunos territorios escasamente poblados fueron poblados en el Paleolítico. Frecuentemente el tamaño de una comunidad crecía hasta el punto que la comunidad se dividía en dos y una parte de ella se trasladaba a unos kilómetros de la primera. Con el tiempo la lengua y la cultura de ambas comunidades iban difiriendo hasta configurar dos grupos étnicos diferentes con un origen común. Este podría haber sido el principal proceso de etnogénesis en muchas áreas del planeta como Nueva Guinea, que actualmente es el área lingüísticamente más diversa del planeta con 700 a 800 lenguas.


title: Etnogénesis

text: Con el desarrollo de una visión multiculturalista impuesta por los Estados nacionales sobre las sociedades contemporáneas, resalta la realidad diaspórica de las identidades nacionales. Las migraciones son el fenómeno más evidente de la conformación mestizas de las poblaciones a partir de nuevos contactos de diversas poblaciones humanas que ha dado lugar durante el siglo XX a la globalización del capitalismo imperialista sobre. La investigación etno-histórica de los procesos de colonización y descolonización de los pueblos antiguos del Nuevo Mundo la Antropología Culturalista estadounidense acuñó este concepto para designar en términos identitarios cuáles eran los procesos por los cuales las poblaciones surgidas de contactos entre poblaciones migrantes construían sus imágenes sobre su historia y su autorreconocimiento como herederos de un patrimonio cultural común. En 1971, Williams Curtis Sturtevant introdujo este término definiéndolo como ""el establecimiento de la distintivídad grupal"" para diferenciar la identidad creek dentro de los seminolas de la Florida durante el siglo XVIII, contradiciendo los criterios de la antropología esencialista sobre la identidad étnica.


title: Etnogénesis

text: Una antropología crítica de los procesos de construcción de la alteridad cultural en contextos sociales de dominación de Latinoamérica, por su parte, entendería a la etnogénesis como un proceso de lucha por la reivindicación de la diferencia cultural con una sociedad hegemónica que la estigmatiza simbólicamente, al tiempo que la explota económicamente.


title: Etnogénesis

text: Escolar, Diego "¿Mestizaje sin mestizos?: etnogénesis huarpe, campo intelectual y "régimen de visibilidad" en Cuyo dee 1920-1940". En Anuario del Instituto de Estudios Histórico Sociales N.º21; pp. 151-179, (2006).


title: Etnogénesis

text: Sturtevant, William Curtis, "Creek into Seminole: North American Indians", en Historical Perspective, edited by E. Leacock, Lurie, N., 92-128. New York: Random House, (1971).


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: La Selección femenina de fútbol de Panamá es el equipo nacional de fútbol que representa a Panamá en torneos y competencias internacionales femeniles como la Pre-Mundial Femenino de CONCACAF. Su organización está a cargo de la Federación Panameña de Fútbol, la cual está afiliada a la Concacaf.


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: Ha participado en tres ediciones del Premundial Femenino Concacaf siendo el Cuarto Puesto logrado en 2018 su mejor resultado hasta el momento. Nunca pudo clasificarse a la Copa Mundial Femenina de Fútbol, aunque en 2018 estuvo cerca de ello a través del repechaje que disputó ante Argentina pero perdió la serie 5 a 1 (la ida perdió 4 a 0, mientras que en la vuelta empató 1 a 1).


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: La selección femenina comenzaría su camino al Mundial en un cuadrangular centroamericano con Costa Rica, Nicaragua y El Salvado. Panamá ganaría 4-0 a Nicaragua, 6-2 a El Salvador y caería ante Costa Rica 1-3. En el Premundial Femenino de Concacaf 2018, Panamá vencería a Trinidad y Tobago 3-0, caería ante Estados Unidos 0-5 y sorprendería a México 2-0 con goles de Karla Riley y Lineth Cedeño para pasar a la ronda semifinal. En semifinales caería derrotado ante Canadá 7-0 llevándola a disputar el tercer lugar y un pase directo al Mundial contra Jamaica quedando empatadas 2-2, pero las caribeñas se impondrían en los penales 4-2 obligando a Panamá a disputar el repechaje ante Argentina. Yenith Bailey fue escogida mejor portera del Premundial 2018.


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: El uniforme oficial de la selección de Panamá se compone de camiseta, pantalones y medias de color rojo (de allí el apodo que recibe la selección: "La Marea Roja").


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: Como dato curioso, los antiguos uniformes de la Selección presentaban el color azul, pero al pasar de los años este ha ido desapareciendo en el uniforme, hasta ser predominantemente rojo. Entre las últimas marcas utilizadas esta, Reebok para las eliminatorias de Francia 98, Kappa para las eliminatorias de Corea/Japón 02. La marca deportiva Lotto fue patrocinador desde las eliminatorias Alemania 06, hasta el 30 de marzo de 2015. En el año 2012 fue introducida el color azul como tercer uniforme alternativo de la selección panameña.


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: El 30 de marzo de 2015 se anuncia a New Balance como nuevo patrocinador de la selección de Panamá, y la primera, a nivel mundial (refiriéndose a selecciones) que viste mencionada marca. La primera categoría en estrenar la nueva vestimenta será la selección Sub-20.


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: La selección de Panamá juega sus partidos en el estadio Rommel Fernández Gutiérrez, que está situado en la ciudad de Panamá, También es usado para distintas disciplinas deportivas,


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: pero principalmente para la realización de juegos de fútbol y LPF. Fue inaugurado el 6 de febrero de 1970, diseñado para albergar los XI Juegos Centroamericanos 1970. A través de nuevas reformas, logró alcanzar la actual capacidad de 32.000 espectadores, pero por motivos de seguridad se reduce a 26.000 espectadores.


title: Selección femenina de fútbol de Panamá

text: <small>Lista de 24 jugadoras para disputar el partidos amistosos ante Venezuela y Escocia el 10 y 12 de noviembre de 2022 en España.


title: Herval Abreu

text: Herval Rossano Abreu Guerrero (Río de Janeiro, 12 de diciembre de 1963) es un director y productor de telenovelas chilenas.


title: Herval Abreu

text: Es hijo del destacado director brasileño Herval Rossano y de la cantante chilena Doris Guerrero, miembro de la dupla Doris y Rossie. Durante la década de 1980 tuvo roles menores en algunas telenovelas de Televisión Nacional de Chile (TVN), como "La gran mentira", "El juego de la vida" —ambas dirigidas por su padre—, "La represa" y "La torre 10".


title: Herval Abreu

text: Posteriormente trabajó como asistente de dirección en Canal 13, participando en las producciones "Villa Nápoli", "Marrón Glacé", "Champaña", "Top secret", "Amor a domicilio" y "Adrenalina". En 1997 es contratado como director por la nueva Área Dramática de Megavisión, siendo encargado de las telenovelas "Rossabella", "A todo dar" y "Algo está cambiando".


title: Herval Abreu

text: Paralelamente a su trabajo en televisión, fue profesor del curso de Actuación para Televisión en el instituto Duoc UC, donde descubrió a actrices como María José Prieto y María Elena Swett.


title: Herval Abreu

text: Tras el fracaso de las teleseries de Mega, regresó a Canal 13 en 2002, donde dirigió varias teleseries, entre ellas las exitosas "Machos" y "Soltera otra vez". En 2016 fue nombrado director del Área de Ficción del mismo canal. En enero de 2018 fue desvinculado de Canal 13.