title: Antonio Caro

text: El estilo artístico único de Caro adoptó muchas formas a lo largo de su carrera. Sin embargo, varios conceptos estilísticos clave le acompañaron a lo largo de los años. Uno de ellos era el uso de materiales inusuales. Desde el metal hasta la cartulina, pasando por la sal y otros productos básicos, el material elegido por Caro nunca fue el utilizado en el arte tradicional. Así mismo, Caro fue un firme opositor de las formas de arte tradicionales y a lo largo de su carrera encontró formas de alejarse de lo típico. Por último, la característica estilística más singular de Caro fue su pasión por crear arte con un mensaje social o político. Casi todas las obras de Caro han sido una crítica política o social sobre lo que él considera importantes temas globales y estrictamente colombianos.


title: Antonio Caro

text: Caro empezó a interesarse por el arte a los 16 años, cuando aún estaba en el instituto. Atribuye su temprano interés por el arte a dos obras concretas: el Tributo de los Artistas Colombianos a Dante y Espacios Ambientales. Caro consideraba personalmente estas obras como cruciales para la formación de su estilo como artista porque ambas transmitían mensajes conceptuales concisos, importantes para ciertos temas sociales y políticos. Como resultado de su nueva pasión, Caro decidió ingresar en la Universidad Nacional de Colombia, en Bogotá, como estudiante de Bellas Artes, poco después de terminar el bachillerato. Sin embargo, a pesar de su intensa pasión por el arte, abandonó la universidad, atribuyendo su falta de éxito académico a su incapacidad para completar el plan de estudios general. A pesar de ello, su paso por la Universidad Nacional de Colombia le acercó a los movimientos políticos que le interesaban y le proporcionó un influyente mentor, Bernado Salcedo. Según Caro, Salcedo fue su modelo más influyente. Juntos se convirtieron en fundadores fundamentales del movimiento de arte conceptual colombiano. Salcedo introdujo a Caro en el arte basado en el texto a finales de la década de 1960, inspirándole a crear SAL. Una obra basada en el texto de la palabra sal hecha con sal. La obra se presentó en Cali, en la Primera Bienal Americana de Artes Gráficas de 1971. SAL fue una de las primeras de su tipo en Colombia y, naturalmente, despertó críticas que afirmaban que la obra carecía de categoría en las formas tradicionales. Las críticas que recibieron Caro y Salcedo a principios de la década de 1970 les inspiraron a producir obras más basadas en ideas y en temas sociales colombianos. Como resultado, el movimiento que Caro y Salcedo habían establecido en Colombia comenzó a crecer al margen de los movimientos de arte conceptual de la misma época en otros países latinoamericanos.


title: Antonio Caro

text: Presentada en octubre de 1970 en el XXI Salón Nacional de Artistas que tuvo lugar en el Museo Nacional de Bogotá. La pieza es típica (1966-70). La obra es un busto hecho de sal que se ve con unas gafas encerradas en un recipiente de cristal sobre un pedestal. El suelo de la galería Watee para simbolizar un acto de denuncia sobre los valores hegemónicos de la sociedad. El resultado creado por la obra hizo que el periodista Alegre Levy afirmara «¡Se inundó el salón!» en su artículo del gran diario bogotano El Tiempo. Una frase que ha acompañado a la obra desde entonces.


title: Antonio Caro

text: Durante los años 1960 y hasta finales de los 1970, el grupo político colombiano El Frente Nacional se hizo con el poder sobre los partidos conservador y liberal de Colombia. El grupo pretendía ser una fuerza unificadora entre los intereses opuestos que habían asolado el país en las décadas anteriores. Sin embargo, el Frente Nacional resultó ser una oligarquía formada por importantes intereses empresariales y autoridades de la Iglesia Católica. El grupo llenó el vacío de poder dejado por los conservadores y liberales de Colombia y estableció su propio estado tiránico con el pretexto de la democracia. La obra de Caro recoge una representación de uno de los primeros presidentes del grupo, Carlos Lleras Restrepo. Cabeza de Lleras fue realizada para captar tanto las insuficiencias y debilidades de la jerarquía política que Lleras representaba como la destrucción y el menoscabo cultural que empezaba a producirse. La sal que compone el busto de Lleras representaba tanto la debilidad del gobierno actual, según Caro, como las tradiciones culturales de la civilización indígena chibcha. En el título original, Homenaje tardío de sus amigos y amigas de Zipaquirá, Manaure y Galerazamba, las tres ciudades mencionadas Zipaquirá, Manaure y Galerazamba son ciudades colombianas conocidas por sus antiguas industrias salineras. Además, el agua vertida en el lugar, según Caro, estableció las aguas siempre presentes de la historia que iban a disolver finalmente la jerarquía tiránica de la opresión y, junto con ella, la columna vertebral cultural de Colombia.


title: Antonio Caro

text: Presentada por primera vez en el XXIII Salón de Artistas Nacionales (1972) de Bogotá, «Aqui no cabe el Arte» de Caro fue la única obra textual de este tipo entre las otras cuarenta y cuatro presentadas en aquel momento. La pieza estaba formada por dieciséis carteles blancos con una letra afilada y angulosa escrita en negrita en el centro de cada cartel. Cada letra estaba colocada una al lado de la otra y juntas medían once metros de longitud. Debajo de cada cartel figura el nombre de una víctima asesinada por las fuerzas gubernamentales tiránicas de Colombia, principalmente el Frente. Caro intenta utilizar el poder de las palabras escritas para llamar la atención sobre la injusticia política.


title: Antonio Caro

text: La obra de Caro «Aquí no cabe el arte» se realizó tras la elección de Misael Pastrana Borrero como presidente de Colombia. Tras su toma de posesión en 1970, Borrero comenzó a instaurar la ley marcial y, en consecuencia, a suprimir las libertades civiles. Las acciones de fuerza utilizadas contra las huelgas políticas organizadas, así como la eliminación de líderes locales populares, fueron cada vez más numerosas durante el mandato de Borrero. Como consecuencia del ambiente político que se vivía en Colombia, Caro creó la obra para poner de manifiesto las numerosas atrocidades que se cometían en la época. Algunos de los hechos más conocidos son el asesinato del estudiante universitario Rómulo Carvahlo durante la presidencia de Carlos Lleras Restrepo. La muerte de Carvahlo es descrita por Caro como un antecedente de la masacre de estudiantes tras una insurrección organizada durante el mandato de Borrero. Además, también se menciona en la obra la brutal masacre de los indígenas guahibos en la región de las Planas de Colombia. Entre otros, estos dos acontecimientos le parecieron a Caro dignos de atención y, por lo tanto, fueron un motivo importante para la creación de la obra.


title: Antonio Caro

text: Expuesta originalmente en 1973 en la exposición Nombres nuevos en el arte de Colombia, El imperialismo es un tigre de papel fue la recreación de la famosa expresión de Mao Tse Tung "El imperialismo es un tigre de papel". La obra es una pancarta roja de seda, típicamente utilizada en las protestas. En la pancarta había grandes letras blancas que formaban la famosa declaración de Mao. Además, en cada lado de la pancarta Caro colocó un total de doce siluetas de tigres para utilizar eficazmente los espacios ambientales de la exposición. La acción de colocar los tigres individuales fue captada en una famosa fotografía tomada de la obra por los reporteros de La República.


title: Antonio Caro

text: La reincorporación de Caro de la frase de Mao fue creada para dar a conocer la influencia del Pequeño Libro Rojo de Mao en el establecimiento de nuevas ideas entre los jóvenes colombianos. Como dijo el mismo Caro: «La frase me llegó por inercia, por el contexto. Lo que hice fue convertir la frase en algo palpable». Con la creación de «Aquí no cabe el Arte», Caro quiso aprovechar el impulso de su éxito anterior para volver a hacer una crítica política, al tiempo que aportaba nuevas ideas que le parecían políticamente relevantes.


title: Antonio Caro

text: En 1973 Caro inició el proyecto Marlboro con el fin de criticar el creciente consumismo en Colombia. El proyecto Colombia-Marlboro se refiere a una serie de piezas distintas que son rediseños del logotipo de la marca Marlboro con "Colombia" en lugar de Marlboro. Una de las piezas más conocidas de este proyecto fue presentada por Caro en la galería de Agudelo y estaba hecha con cartulina blanca y papel de seda rojo. Debajo de la pieza colgaban una serie de banderas con el diseño de Marlboro y el nombre de Caro en lugar de la palabra Marlboro.


title: Antonio Caro

text: El objetivo del proyecto de Caro era poner de manifiesto la creciente mentalidad consumista que empezaba a ver expandirse en Colombia. Para ello, quería utilizar el sistema publicitario contra las grandes potencias industriales. Aunque el proyecto se dirige aparentemente a los fumadores, la intención real de la obra pertenecía a un movimiento de globalización más amplio que apasionaba a Caro. En una declaración sobre el proyecto, Caro describe algunas de las principales ideas que deseaba sacar a la luz.


title: Antonio Caro

text: Presentado originalmente en la exposición Lápiz y Papel de Jonier Marín en 1976. La obra era un dibujo en grafito que se asemejaba al famoso logotipo de Coca-Cola, pero en lugar del nombre de Coca-Cola estaba escrito "Colombia" en el mismo tipo de letra. Ese mismo año, Caro recreó la obra y la presentó en el XXVI Salón Nacional de Artistas. En esta ocasión, la obra se realizó en metal para que se pareciera más a los carteles publicitarios de Coca-Cola. Además, Colombia se pintó sobre el metal en lugar de dibujarse.


title: Antonio Caro

text: De forma similar al contexto que subyace a Colombia-Marlboro. Caro quería poner de relieve el creciente consumismo en Colombia que, en su opinión, estaba ejerciendo presiones capitalistas e imperialistas sobre la identidad colombiana. Debido a la respuesta positiva que recibió tras el proyecto Marlboro, Caro decidió seguir utilizando la manipulación de la publicidad para seguir difundiendo sus ideas. También se estaban llevando a cabo trabajos similares en países latinoamericanos cercanos, como Brasil. Aunque no se sabe si el Proyecto Coca-Cola de Cildo Meireles en 1970 tuvo algún efecto sobre Caro, las similitudes son útiles para entender el contexto mayor de las obras basadas en la publicidad. El deseo general de Caro para la pieza era que fuera un símbolo de la "americanización" de la industria colombiana. Caro sentía entonces que el gobierno colombiano se había vendido a las manos de gigantes industriales estadounidenses como Coca-Cola.


title: El hombre que volvió de la muerte

text: El hombre que volvió de la muerte es un clásico del terror y suspenso televisivo protagonizado por Narciso Ibáñez Menta en 1969. Se emitió entonces por el canal 9 de Buenos Aires.


title: El hombre que volvió de la muerte

text: Actualmente se considera perdida, ya que se borraron todos los tapes de la serie y no se conserva ninguna copia. Existe la leyenda de que algunos espectadores lograron filmarla directamente desde la pantalla del televisor, ya que no existía todavía el vídeo, pero por el momento solo son leyendas ya que únicamente se conserva un tráiler y unos pocos minutos de imagen grabada, además de cintas de audio grabadas por los fanes.


title: El hombre que volvió de la muerte

text: Elmer Van Hess (Narciso Ibáñez Menta), es un hombre sencillo, ingenuo y simple que está a punto de casarse, cuando es detenido por acusaciones falsas de alguien que ama a la misma mujer (Fernanda Mistral) , en complicidad con algún amigo suyo que lo envidia. Es condenado a muerte y decide vender su cadáver para que le entreguen el dinero a su familia. Su cuerpo es comprado por un científico quien logra devolverlo a vida mediante el reemplazo de sus órganos por unos artificiales. Lo convierte así en una especie de robot humano, destinado a vivir muchísimo más que cualquier mortal. Al tomar conciencia de esto, Elmer provoca un incendio en el laboratorio y escapa, pero no puede evitar que su rostro se queme en la huida. Entre los cambios que le han hecho, han aumentado también su inteligencia. Se oculta en un barco y viaja a Egipto. Allí conoce a Abdul, un sabio ciego que le ayuda a hacerse unas máscaras que parecen de verdadera piel humana.


title: El hombre que volvió de la muerte

text: Nutrido de estos conocimientos y con Abdul convertido en su ayudante, Elmer Van Hess vuelve a su ciudad llevado por el deseo de venganza contra todos quienes lo llevaron a esa situación.


title: El hombre que volvió de la muerte

text: Uno de los atractivos de esta serie fueron las caracterizaciones que logró Ibáñez Menta, transformándose en distintos personajes a través de los cuales Elmer Van Hess va consumando una a una sus venganzas. Asimismo es recordada la peculiar máscara que utilizaba la mayor parte del tiempo este personaje, siendo la misma reflotada en la adaptación de 2007 con Diego Peretti como protagonista.


title: Los zapaticos de rosa

text: Los zapaticos de rosa es un poema del escritor cubano José Martí. Fue publicado por primera vez en 1889, en el tercer número de la revista mensual "La Edad de Oro".


title: Los zapaticos de rosa

text: En este poema Martí hace hincapié en los sentimientos humanos y en los valores universales que deben regir la conducta humana. En sus versos el escritor muestra los roles que rigen la sociedad.


title: Los zapaticos de rosa

text: Este peculiar poema cuenta en versos cómo Pilar, una niña hija de padres adinerados, sale a la playa con su madre para estrenar su sombrero de plumas. Durante el trayecto Pilar cogió un jazmín, que significa la dulzura femenina, y la madre un clavel, que simboliza la alegría y el encanto.


title: Los zapaticos de rosa

text: Al llegar a la playa, la madre de Pilar le advierte de que no se moje "los zapaticos de rosa", acción que Pilar intenta cumplir para no enfadar a su madre. Mientras, la niña de "los zapaticos de rosa" se fija en que en el lado de la playa en el que está, el mar está muy triste y ve que la diversión está en la barranca, donde suenan las olas y la arena es más blanca. Pilar corre hacia su mamá y le pregunta si puede ir; esta acepta pero le advierte que no se moje "los zapaticos de rosa".


title: Los zapaticos de rosa

text: Al pasar el rato la niña vuelve sin sus zapatos; la madre le pregunta dónde los ha dejado, pero de repente una señora interrumpe a la madre de Pilar. Esta le cuenta a la madre que tiene una hija enferma y que al ver Pilar a la niña sin zapatos, le regaló los suyos ya que tenía más. En ese momento la madre abraza a Pilar por la buena acción que ha realizado su hija y esta le ofrece a la señora su bolso y la manta y el anillo de Pilar. Al final la madre y la hija llegan de noche a casa y el poema termina con un verso que lo caracteriza.


title: Los zapaticos de rosa

text: La compositora cubana Beatriz Corona escribió la música para el poema, realizando la "Opereta" "Infantil Los zapaticos de rosa" en 1984.


title: Los zapaticos de rosa

text: El estreno mundial de la obra no fue sino hasta mayo de 2016, realizado por El Sistema Coral Zulia, programa perteneciente a la Fundación del Estado para el Sistema Nacional de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela. Interpretada por la Orquesta Típica Don Ciro Adarme y los "Niños Cantores Zulianos". La dirección estuvo a cargo del Maestro Juan Carlos Bersague Chacón.


title: Los zapaticos de rosa

text: Se realizaron dos funciones para su estreno, los días 13 y 14 de mayo de 2016 en el Teatro Baralt de la ciudad de Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela.


title: Daewoo USAS-12

text: La Daewoo USAS-12 es una escopeta automática diseñada como escopeta de combate, hecha y desarrollada en Corea del Sur por Industrias de Precisión Daewoo durante la década de 1980.


title: Daewoo USAS-12

text: La USAS-12 es una escopeta automática accionada por gas, diseñada para combates intensos a corta distancia. Puede emplear un cargador extraíble recto con capacidad de 10 cartuchos o un tambor con capacidad de 20 cartuchos. Ambos tipos de cargadores están hechos de polímero y la parte posterior del tambor es de polímero translúcido para poder estimar con rapidez la cantidad de cartuchos disponibles. Tiene un alcance efectivo de 40 metros.


title: Daewoo USAS-12

text: La historia de la escopeta USAS-12 se remonta a los viejos diseños de Maxwell Atchisson de la década de 1980. Hacia 1989, la empresa estadounidense Gilbert Equipment Co. decidió crear una escopeta automática basada en los mecanismos empleados por la escopeta Atchisson. El diseño de la nueva escopeta fue producido por John Trevor Jr. Como la Gilbert Equipment Co. no tenía capacidad para producirla, empezó a buscar posibles productores. El único fabricante que estuvo de acuerdo en producirla fue la empresa surcoreana Industrias de Precisión Daewoo, división de la corporación Daewoo. Los ingenieros de Daewoo adaptaron la nueva arma a sus técnicas de producción, siendo producida en serie a inicios de la década de 1990. Esta escopeta fue vendida con éxito a las fuerzas armadas y policiales de varios países asiáticos (no especificados), produciéndose más de 30.000 escopetas USAS-12 hacia mediados de la década de 1990.


title: Daewoo USAS-12

text: Durante este mismo periodo, Gilbert Equipment Co. trató de introducir la versión semiautomática de la USAS-12 al mercado estadounidense, pero la BATF rápidamente clasificó esta arma como "no apta para cacería" y pasó a ser un "aparato destructivo" según el Acta Nacional sobre Armas de Fuego de 1934, por lo que su empleo civil quedó sumamente restringido. A finales de la década de 1990, la empresa RAMO Defence Co. empezó a ensamblar escopetas USAS-12 a partir de piezas coreanas y estadounidenses para su venta en los Estados Unidos, aunque las ventas de esta arma fueron limitadas a las agencias gubernamentales.


title: Daewoo USAS-12

text: Actualmente, esta escopeta todavía es fabricada por Daewoo en Corea del Sur, pero solamente para ventas a fuerzas armadas y policiales.


title: Daewoo USAS-12

text: Recientemente, la empresa estadounidense Ameetec Arms LLC de Scottsdale, Arizona, ha empezado la fabricación de una copia semiautomática de la USAS-12, llamada WM-12; se diferencia de la USAS por no tener mecanismos de puntería y un asa de transporte, que han sido reemplazados por un riel Picatinny. Su fabricante menciona que la WM-12 no es un "aparato destructivo" y está disponible para el mercado civil. Sin embargo, para enero del 2008 la WM-12 ya no figuraba en los catálogos en línea de Ameetec Arms debido al hecho que fue descontinuada tras producirse unos cuantos ejemplares. Solamente unas cuantas escopetas WM-12 fueron construidas a partir de escopetas USAS-12 modificadas.


title: Serie Mundial de 2003

text: La Serie Mundial de 2003 fue la edición 99 del campeonato de béisbol de las Ligas Mayores. Los Florida Marlins vencieron en seis juegos 4-2 a los New York Yankees. En esta Serie Mundial el equipo perdedor anotó más carreras que el equipo ganador, los Yankees perdieron a quedar 21-17 en carreras anotadas en la serie.


title: Serie Mundial de 2003

text: Los Yankees hicieron su sexta aparición en ocho años, tras haberla ganado en 1996, 1998, 1999, 2000 y perderla en 2001. En cambio para los Florida Marlins era su segunda participación en sus 11 años de historia después de coronarse en 1997. Los Marlins se convirtieron en el segundo equipo consecutivo; calificado via Wild Card en ganar la Serie Mundial, los Anaheim Angels la ganaron en 2002.


title: Serie Mundial de 2003

text: Josh Beckett de los Florida Marlins se convirtió en el jugador más valioso iniciando dos juegos en la Serie Mundial y ganando el decisivo sexto juego al lanzar una blanqueada permitiendo tan solo 5 hits.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: En la astronáutica y la ingeniería aeroespacial, la órbita de transferencia de Hohmann es una maniobra orbital que, bajo las hipótesis comunes de la astrodinámica, traslada a una nave espacial desde una órbita circular a otra utilizando dos impulsos de su motor. El nombre proviene del científico alemán Walter Hohmann que publicó su teoría en 1925.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: La órbita de transferencia de Hohmann es una mitad de una órbita elíptica que toca tanto la órbita inicial que se desea dejar (en verde en el diagrama) como la órbita final que se quiere alcanzar (en rojo en el diagrama). La órbita de transferencia (en amarillo en el diagrama) se inicia disparando el motor de la nave espacial para acelerarla creando una órbita elíptica; esto añade energía a la órbita de la nave espacial. Cuando la nave alcanza la órbita final, su velocidad orbital debe ser incrementada de nuevo para hacer una nueva órbita circular; el motor acelera de nuevo para alcanzar la velocidad necesaria.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: La teoría de la órbita de transferencia de Hohmann se basa en cambios de velocidad instantáneos para crear órbitas circulares, por lo que la nave espacial que utiliza una órbita de transferencia de Hohmann utilizará generalmente motores de gran empuje para reducir la cantidad de combustible adicional. Los motores de empuje bajo pueden realizar una aproximación de una órbita de transferencia de Hohmann, creando una órbita circular que se alarga gradualmente utilizando el motor de forma controlada. Esto requiere un delta-v hasta el 141% mayor que el sistema de dos impulsos y tarda más tiempo en completarse.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: La órbita de transferencia de Hohmann también funciona para llevar a una nave de una órbita mayor a una menor. En este caso, los motores de la nave funcionan en sentido opuesto a su trayectoria, desacelerando la nave y causando una caída a una órbita elíptica de menos energía. Luego, el motor funciona por segunda vez para reducir la aceleración de la nave hacia una órbita circular.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: Aunque la órbita de transferencia de Hohmann es casi siempre el método más económico para conseguir pasar de una órbita circular a otra, en algunas situaciones donde el semieje mayor de la órbita final es más grande que el semieje mayor de la órbita inicial en un orden de doce, puede ser más ventajoso el uso de una transferencia bielíptica.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: En obras soviéticas, como "Pionery Raketnoi Tekhniki", se utiliza a veces el término de órbita de transferencia de Hohmann-Vetchinkin, citando al matemático Vladimir Vetchinkin que presentó el concepto de transferencia elíptica en conferencias sobre el viaje interplanetario entre 1921 y 1925.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: Para un cuerpo pequeño formula_1 orbitando alrededor de otro mucho mayor formula_2, como por ejemplo un satélite orbitando la Tierra, la energía total del cuerpo orbitante es simplemente la suma de su energía cinética y su energía potencial, y esta energía total formula_3 es igual a la mitad de la energía potencial en el punto de distancia media en la órbita formula_4 = semieje mayor :


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: Donde formula_15 es el radio de la órbita menor y la distancia de periastro de la órbita de transferencia de Hohmann y


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: formula_16 es el radio de la órbita mayor y la distancia de apoastro de la órbita de transferencia de Hohmann.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: Si se está moviendo a una órbita mayor o menor, por la tercera ley de Kepler, el tiempo para realizar la transferencia es:


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: Para la órbita de transferencia geoestacionaria, formula_19 = 42.164 km y como ejemplo, formula_20 = 6.678 km (una altitud de 300 km).


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: La velocidad en la órbita circular menor es de 7,73 km/s y en la mayor de 3,07 km/s. En la órbita elíptica la velocidad varia desde 10,15 km/s en el perigeo y 1,61 km/s en el apogeo.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: Comparado con el delta-v de una órbita de escape: 10,93 - 7,73 = 3,20 km/s. Aplicando un delta-v de órbita terrestre baja de sólo 0,78 km/s más que daría el cohete a velocidad de escape, mientras que el delta-v de una órbita geoestacionaria de 1,46 km/s para alcanzar la velocidad de escape de esta órbita circular. Esto ilustra que a grandes velocidades el mismo delta-v proporciona más energía orbital específica e incremento de energía se maximiza si se gasta el delta-v tan pronto como sea posible en lugar de utilizarlo en dos ocasiones.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: En una órbita de transferencia de Hohmann desde una órbita circular a otra mayor, en el caso de un cuerpo central único, cuesta un delta-v mayor (53,6% de la velocidad orbital original) si el radio de la órbita final es 15,6 (la raíz positiva de la ecuación formula_21) veces más grande que la órbita inicial. Para órbitas finales más grandes, el delta-v disminuye de nuevo y tiende a formula_22 veces la velocidad orbital original (41,4%).


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: Cuando se mueve una nave espacial desde la órbita de un planeta a la de otro, la situación se vuelve más compleja. En un viaje entre la Tierra y Marte, la nave ya tendría cierta velocidad asociada con su órbita alrededor de la Tierra, que no es necesaria cuando se encuentra en órbita de transferencia alrededor del Sol. En el otro extremo, la nave necesitaría una velocidad para orbitar sobre Marte, que será menor que la velocidad necesaria para continuar orbitando sobre el Sol. Por tanto, la nave debe desacelerar para que la gravedad marciana la capture y se necesitará pequeñas cantidades de empuje durante su viaje para arreglar la transferencia. Sin embargo, es esencial conocer la alineación de los planetas en sus órbitas, ya que el planeta destino y la nave deben encontrarse en el mismo punto de sus respectivas órbitas alrededor del Sol en el mismo momento.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: Una órbita de transferencia de Hohmann llevará a un nave desde una órbita baja terrestre (LEO) a una órbita geosíncrona en unas cinco horas (órbita de transferencia geoestacionaria), desde LEO hasta la Luna en cinco días y desde la Tierra hasta Marte en unos 260 días. Sin embargo, las transferencias de Hohmann son muy lentas para distancias más largas, por lo que se suele utilizar asistencia gravitacional para incrementer la velocidad.


title: Órbita de transferencia de Hohmann

text: En 1997, se publicó un grupo de órbitas conocidas como Red de Transporte Interplanetario, que proporciona recorridos de baja energía, aunque más lentas, entre distintas órbitas que no son las órbitas de transferencia de Hohmann.


title: Maquillador

text: Se denomina maquillador o maquilladora a la persona que tiene como profesión encargarse de aplicar el maquillaje sobre la cara u otras partes del cuerpo a personas que desarrollan su profesión ante el público, tales como las dedicadas al mundo del espectáculo o los medios audiovisuales.


title: Maquillador

text: El 24 de junio se celebra el Día del Maquillador/Maquilladora a nivel internacional. La fecha se recuerda debido al fallecimiento de Bud Westmore en 1973, un prestigioso artista que participó en más de 450 películas en Hollywood.


title: Riddim

text: El trench es una versión instrumental de una canción, así entendida normalmente en la música jamaicana y en otras formas de música caribeña. Un trench normalmente consiste en un patrón de batería y en una línea prominente de bajo, aunque la expresión suele utilizarse para referirse a toda la sección rítmica de una canción. En patois el término "trench" se deriva de la palabra inglesa "rhythm", que se traduce al castellano como "ritmo". Los trench sirven de base instrumental en diferentes estilos, como reggae, lovers rock, dub, ragga o dancehall.


title: Riddim

text: En general, un trench se puede clasificar en cuatro tipos. El más antiguo es el clásico trench que sirve de instrumental para el roots reggae, dub o lovers rock, como Bam Bam producida por Sly & Robbie. El segundo tipo es el trench típico de ragga que sirve de apoyo al raggamuffin y al dancehall, como el Juice trench producido por Richard "Shams" Browne. El tercer tipo es el trench digital, como el Sleng Teng producido por King Jammy. El cuarto tipo de trench se caracteriza por el uso de un sintetizador, que es modulado en una variedad de maneras diferentes haciendo algo simple e interesante; es realmente repetitivo, con rebotes, utilizando efectos minimalistas y efectos de sonido en sus vocales acapella.


title: Riddim

text: Los trenchs llamados "digitales" son aquellos creados mediante caja de ritmo y sintetizador. Un ejemplo pionero de este sonido es el "Under My Sleng Teng" de 1985 producido por Prince Jammys para Wayne Smith.


title: Riddim

text: En la actualidad, los diversos estilos de trench están siendo usados en la creación de estilos derivados del dubstep, llevando a la creación del género llamado "trench dubstep", cual surgió a mediados de la década de 2010 que, además de ser un género repetitivo con minimalismo en percusión (únicamente usando bombos, claps o snares no tan pesados, y hi-hats), posee bajos potentes y metálicos semejantes a los del dubstep actual o brostep, y sigue siendo popular en discográficas de dubstep como Disciple Recordings, Never Say Die Records, entre otras.


title: Stan Helsing

text: La historia comienza cuando un chico llamado Stan, que trabaja en un videoclub, junto con sus amigos, se pierde cuando iba a una fiesta de disfraces. En el camino, en un pueblo misterioso, se da cuenta de que es perseguido por los monstruos más famosos del cine. Su deber, legado por su abuelo Van Helsing, es capturar y destruir a los monstruos, además de cantar karaoke... El film tratará su personaje en forma de una parodia que mezcla el terror con el humor y en la que se darán cita gran cantidad de personajes del género, como Freddy Krueger ("Pesadilla en Elm Street"), Pinhead ("Hellraiser"), Chucky ("Muñeco diabólico"), Jason ("Viernes 13") Michael Myers ("Halloween") y Leatherface ("La matanza de Texas").


title: Susumu Hirasawa

text: En 1994 Hirasawa empezó su primer ""Interactive Live"", el concierto multimedia con participación simultánea del público mediante ordenadores e infografías. Y su séptimo concierto, ""Interactive Live Show 2000  Las aletas de los sabios" (賢者のプロペラ)“ fue galardonado con el Gran Premio de Contenidos Digitales del Ministro de Economía, Comercio e Industria. Desde su sexto concierto ""WORLD CELL"" (1998) surgió un sistema de ""audiencia en casa"", lo que permite a la gente asistir actuación en directo a través de internet fuera de la sala de conciertos.  Este nuevo sistema sigue hasta ahora y tanto los espectadores como ""la audiencia en casa"" pueden colaborar para hacer avanzar la historia del concierto.　En marzo de 2022 Hirasawa ha realizado su 15.ª actuación interactiva en directo ""ZCON"" en Tokio.


title: Shaun Tan

text: Shaun Tan (1974) es un artista y autor australiano que se caracteriza por usar como medio fundamental de expresión al álbum ilustrado.


title: Shaun Tan

text: Shaun comenzó dibujando y pintando imágenes para revistas de horror y ciencia ficción de distribución local mientras era un adolescente, y era conocido como el ’"buen dibujante"’ en su escuela secundaria. Desde ese entonces ha sido conocido por libros ilustrados que se relacionan con aspectos sociales, políticos e históricos, expresados de forma surreal, o como el describe ‘"sacados de la imaginación de un niño’".


title: Shaun Tan

text: Algunas de sus obras más famosas son "Los Conejos", "El Árbol Rojo", "Reglas del verano", y la galardonada novela gráfica "The Arrival", que se destaca por no poseer ninguna palabra, entre otras, las cuales fueron traducidas ampliamente y disfrutadas por lectores de todas las edades.


title: Shaun Tan

text: Otros de sus trabajos fueron como Diseñador de Teatro, Artista de concepto para películas animadas (es el ejemplo de WALL·E), o director de la película "La cosa perdida" (2011), recibiendo el premio Astrid Lindgren, por su contribución a la literatura internacional, enfocándose en el sector infantil.


title: Shaun Tan

text: En 2011 recibió el Premio Memorial Astrid Lindgren y el Premio Óscar al , por la adaptación de su obra "La cosa perdida" ("The Lost Thing").


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Alonso Gutiérrez, también conocido como fray Alonso de la Vera Cruz, y como Alonso de la Veracruz (Caspueñas, Guadalajara, España, 1507 - Ciudad de México, 1584) fue la figura más importante de la filosofía en Nueva España durante el siglo XVI. Fue el primero en hacer muchas cosas de la Nueva España, como fundar colegios, bibliotecas y cátedras.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Hijo de familia bastante bien acomodada. Su padre se llamó Francisco Gutiérrez y su madre Leonor Gutiérrez.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Alonso Gutiérrez aprendió Gramática y Retórica en la Universidad Complutense. Estudió posteriormente Artes y Teología en la Universidad de Salamanca.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: El teólogo y jurista Francisco de Vitoria le tuvo como discípulo. Profesó una catedrilla de filosofía, como discípulo aventajado, y fue invitado por el superior de los agustinos en México, fray Francisco de la Cruz, para conocer el Nuevo Mundo.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: El 22 de julio de 1536 desembarcó en Veracruz; ingresó en la Orden de San Agustín y cambió su apellido de Gutiérrez por el de Vera Cruz. Tras un año de noviciado, profesó en la ciudad de México, el 20 de julio de 1537, en el convento de Santa María de Gracia.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Llegado a tierras michoacanas, aprendió la lengua tarasca para predicar la doctrina cristiana a los indios, preparándoles a recibir el sacramento de la Eucaristía. En vez de imponer primeramente el castellano, habló a los indígenas en su lengua, para evangelizarles e incorporarles a la civilización occidental, con lo que obtuvo mejores resultados.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Fray Alonso de la Vera Cruz no fue un filósofo encerrado en la clásica «torre de marfil», sino un pensador comprometido y un misionero ejemplar. Fundó en 1540 el convento de San Juan Bautista en Tiripetío, donde enseñó filosofía y teología (145 años antes del primer curso de filosofía en los Estados Unidos, en Harvard College, 1685), allí también estableció la primera biblioteca de América. También fundó, en Pátzcuaro, el Real Colegio de San Nicolás Obispo, una de las primeras universidades del continente (junto con el , fundado en 1533), con tres cátedras (Teología, Derecho Canónico y Leyes), donde tuvo como alumno al hijo del rey Caltzontzin.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: En 1542 sucedió a Vasco de Quiroga en el gobierno del obispado de Michoacán por una breve temporada. Fundó cinco conventos en Cuitzeo, Yuririapúndaro, Charo, Copándaro, Huango y Guayangareo. Durante 1545 fue elegido prior del convento de Tacámbaro.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: En 1553 se le designó catedrático en la Real y Pontificia Universidad de México. Poco tiempo después se le nombró maestro de Teología y de Artes y se instituyó, bajo su dirección, una cátedra de Santo Tomás. Empezó a escribir un tratado de filosofía, el primer libro de filosofía escrito en América, sin descuidar su vida de religioso. En tres ocasiones sirvió como procurador de su Orden.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Regresó a España en 1562 para defender las funciones y privilegios de las órdenes religiosas; se convirtió en consejero de los grandes personajes españoles de su tiempo, y se le designó prior del Monasterio de San Felipe el Real (Madrid) y visitador de Castilla la Nueva. Pero su destino estaba en América. No quería permanecer en España, a pesar de las halagüeñas proposiciones del Rey.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Volvió al Nuevo Mundo en 1572, donde fundó el Colegio de San Pablo, redactó libros, apadrinó algunos exámenes de doctorado y se preocupó constantemente por la evangelización de las Filipinas. Entre sus discípulos más distinguidos figuran Francisco Cervantes de Salazar, escritor y maestro universitario; fray Esteban de Salazar y Andrés de Tordehumos, escritores de vasta vigencia en su circunstancia histórica y geográfica.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Admitía Alonso de la Vera Cruz, en cuestiones menores, una reforma de la escolástica y ciertas reivindicaciones humanistas. Quiso librar a la filosofía de especulaciones vanas e inútiles. Siguiendo el ejemplo de los renacentistas, postuló el retorno a los textos originales de Aristóteles. Escribió, con intención primordialmente pedagógica, tres obras filosóficas: "Recognitio summularum" (1554), "Dialectica resolutio" (1554) y "Physica speculatio" (1557). Estos tres libros integran un curso completo de Artes (Filosofía), tal como entonces se impartía, en el que resplandecen la claridad, la sencillez y cierto carácter pragmático. La "Recognitio summularum" es una exposición clara y resumida de la dialéctica: términos, proposiciones, silogismos, grados de conocimiento (simple aprehensión, juicio y raciocinio), comentario de los libros de los "Tópicos" y de la "Refutación de los sofistas", de Aristóteles; la influencia de Pedro Hispano, con las "Summulae logicales", es patente. La "Dialectica resolutio" consta de tres tratados: los predicables, las categorías aristotélicas y los analíticos posteriores; el objeto de la dialéctica es el ente de razón. La "Physica speculatio", el más extenso de los libros de fray Alonso, es sobre todo científico: recoge la doctrina vigente en el siglo XVI sobre física, biología, meteorología, botánica y psicología. La ciencia de la naturaleza tiene por objeto el ente móvil en sus distintos aspectos, ya señalados por Aristóteles.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: A fray Alonso le interesó, fundamentalmente, iniciar a la juventud estudiosa mexicana en la problemática y temática de la filosofía. Los puntos principales de su panorama filosófico, como ha apuntado José M. Gallegos Rocafull, son cuatro: «¿Cómo se piensa bien? ¿Qué relación hay entre el pensar y el ser? ¿Qué es la naturaleza? ¿Qué es el alma?».


title: Alonso de la Vera Cruz

text: Aunque las principales obras de fray Alonso hayan sido filosóficas, también nos legó algunas obras teológicas (entre ellas, la más importante: "Speculum conjugiorum"), consagradas al estudio de la validez del matrimonio que los indios habían contraído antes de ser cristianos. El conocimiento teológico del fraile agustino se puso también de relieve en tres manuscritos: "Commentaria in Secundum Magistri Sententiarum librum", "Commentaria in Epistolas Sancti Pauli in Universitate Mexicae e cathedra dictata" y "Relectio de libris canonicis". Siguiendo las huellas de su maestro Vitoria, fray Alonso escribió, dentro del campo jurídico y moral, la "Relectio" de "Dominio infidelium et iusto bello". En los "Avisos", fray Alonso apuntaba consejos a sus alumnos para refrenar el orgullo teológico y para libertar a los estudiantes de los apasionamientos de escuela, útiles tal vez en la época de los estudios, pero nefastos para una fraternal convivencia humana.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: La filosofía mexicana tuvo en fray Alonso su punto de arranque y el germen de ciertas características que le son propias: sentido concreto de la realidad, preocupación social, pragmatismo moderado.


title: Alonso de la Vera Cruz

text: El elenco completo de los escritos de Veracruz, las ediciones de todas sus obras y la bibliografía sobre su vida, escritos y pensamiento, en: Rafael Lazcano, "Tesauro Agustiniano". ISBN: 978-84-09-1028-8. vol. 1, p. 298-332.


title: Moscatel de Alejandría

text: La moscatel de Alejandría, también conocida como moscatel de grano gordo o moscatel de Málaga, es una uva ("vitis vinifera") blanca que forma parte de la familia moscatel.


title: Moscatel de Alejandría

text: Está considerada una "vid antigua", y los expertos en vino creen que es una de las más antiguas que quedan sin modificar genéticamente y que aún persisten. La uva se originó en el Norte de África, y el nombre probablemente deriva de su asociación con los antiguos egipcios que usaron la uva para hacer vino. Mientras hoy es cultivada principalmente como uva de mesa y para producción de pasas, es aún una uva importante en la industria del vino australiana y sudafricana. También se cultiva muy intensamente en la isla de Samos, en la región del Egeo del noreste de Grecia, y se dice que Cleopatra bebió vino moscatel procedente de allí. Se cree también que rivaliza con la francesa "Beaume de Venise" en su forma más refinada. Otros países que la cultivan son: Italia, Chile, Bolivia, Argentina, Portugal, Chipre, Perú y Francia.


title: Moscatel de Alejandría

text: En España, está muy extendida en Andalucía y la Comunidad Valenciana. Además, también está presente con menos hectáreas en Cataluña, Castilla-La Mancha, Castilla y León, Aragón y Canarias. También está permitido su uso para la vinificación en Murcia, Extremadura, La Rioja, País Vasco y Baleares, aunque apenas tiene presencia en estas regiones. Está permitido su uso en todas las comunidades españolas para la producción de pasas.


title: Moscatel de Alejandría

text: Es una variead típicamente mediterránea, que precisa sol y la influencia del mar. La vid prospera en un clima cálido y es particularmente sensible al frío durante su estación de florecimiento.


title: Moscatel de Alejandría

text: Es una variedad poco vigorosa, de porte erguido. Es resistente a la sequía y se adapta bien a terrenos de grava y a suelos ácidos. Es apta para ser cultivada en zonas muy cálidas y tiene un bajo rendimiento. Es muy sensible al oídio y es sensible al mildiu, a la araña roja y a las heladas de primavera.


title: Moscatel de Alejandría

text: Su recolección es de las más tempranas de España, debido a que las temperaturas del verano mediterráneo la hacen madurar de forma gradual y constante. Puede comenzar a mediados de agosto.


title: Moscatel de Alejandría

text: Con esta variedad se elaboran vinos blancos secos, dulces y blancos espumosos, tanto monovarietales como multivarietales. Así mismo, puede ser usado para mistelas, pasas, mostos y zumos. Su vino es muy aromático, con aromas elegantes y florales.


title: Moscatel de Alejandría

text: Esta uva crece en la provincia española de Málaga, donde es habitual elaborar con ella vinos dulces. Tradicionalmente, esto se hacía colocando los racimos al sol durante unos 20 días para que las uvas se secasen y se concentrasen los azúcares. En la actualidad se elaboran con varios métodos. A veces se incorpora en la fermentación un licor de uva (mistela) aunque otras veces se siguen empleando uvas secas, produciendo un vino con un 18% de alcohol y mucha azúcar residual. Otras veces la moscatel de Alejandría se mezcla con la uva pedro ximénez, a veces importada de la región cordobesa de Montilla-Moriles. En la Comunidad Valenciana, se producen mistelas muy reconocidas en el triángulo que forman Godelleta, Cheste y Turis.


title: Moscatel de Alejandría

text: En Australia, la uva se usa a menudo en la producción de "cream sherry" ("crema de jerez" es una variedad común de jerez dulce hecho a partir de oloroso).


title: Moscatel de Alejandría

text: En Portugal, el "vinho moscatel" (vino moscatel) es un vino dulce ampliamente producido en la región de la península de Setúbal, justo al sur de Lisboa, así como en Favaios, Alijó y otras zonas del Duero portugués, en el Portugal septentrional.


title: Moscatel de Alejandría

text: La moscatel de Alejandría también es conocida como acherfield's early muscat, aggliko, albillo de Toro, aleksandrijski muskat, alexander muskat, alexandriai muskotally, alexandrian frontignan, alexandriski muskat, anglico, angliko, apostoliatiko, argelino, augibi, augibi blanc, augibi de muscat, augibi muscat, augihi muscat, bornova misketi, bowood muscat, broccula, cabas à la reine, charlesworth tokay, chasselas fleur d'oranger, chasselas musqué, cibeben muskateller, cibib, cibib muskatani bijeli, damascener weiss muscat, damaszkuszi muskotally, daroczy musko, englesiko, escholada superba, fruity lexia, gerosolimitana bianca, gordo, gris de muscat, hanepoot, hbiqui, isidori, iskenderiye misketi, iskendiriye misketi, jubi, jubi blanc, kabridja, kabrija, kalabrija, málaga, málaga blanc, malakay, meski, moscatel, moscatel bianco, moscatel blanco, moscatel de Aleyandria, moscatel de Chipiona, moscatel de España, moscatel de grano gordo, moscatel de jesus, moscatel de lanzarote, moscatel de málaga, moscatel de samso, moscatel de Setúbal, moscatel de Valencia, moscatel flamenco, moscatel gordo, moscatel gordo blanco, moscatel gorrón, moscatel groso, moscatel málaga, moscatel real, moscatel roma, moscatel romano, moscatel romano blanco, moscatel ulmancia, moscatellone, moscatelon, moscatelone, moscato di Alessandria, moscato di Calabria, moscato di pantellaria, moscato di pantelleria, moscato gordo, moscato romano, moschato alexandrias, moschato limnou, muscat, muscat a gros grains, muscat bowood, muscat caminada, muscat candia, muscat croquant, muscat d'alesandrie, muscat d'alexandrie, muscat d'alexandrie blanc, muscat d'alexandrie de raf raf, muscat d'espagne, muscat de Alexandria, muscat de caminada, muscat de Jerusalem, muscat de kelibia, muscat de Raf-raf, muscat de Rivesaltes, muscat de Roma, muscat de Rome, muscat de Sagunto, muscat de sale, muscat escholata, muscat flame, muscat gardo, muscat gordo blanco, muscat grec, muscat llansa, muscat primavis, muscat romain, muscat tynningham, muscataiu, muscatdamascener weiss, muscatellone di espagna, muscato romano, muskat aleksandriiskii, muskat etolyata, muskat krupni, muskat mali, muskat rapski, muskat veliki, pais myuske, panse muscade, panse muscat, panse musque, panse musquee, paradisia, pasa de Málaga, pascal muscat, passe muscat, raisin de Málaga, raisin du husaco, roode hanepoot, ryton muscat, salamanca, salamanna, salamanna bianca, salamonica, seralamanna, smirnai szagos, spanier weiss, tamaiioasa de Alexandria, tokay musqué, tottenham park muscat, tynningham muscat, uva aceituna, vanille raisin, vizaca, white hanepoot, white muscat of alexandria, white muscat of lunel, white romain, zibeben-muscateller weisser, zibibbo, zibibbo blanco, zibibbo di pantelleria, zibibbu, zibibbu di sicilia, zihibbo, zihibbo di marcellinaria, zihibbo di milazzo, zihibbo di pantelleria, zihibbo di Termini, zihibbo di Trapani, zihibbo hianco moscato y zihibbu di Sicilia.


title: Universidad de Delaware

text: La Universidad de Delaware, en idioma inglés "University of Delaware" (abrevidada UD o UDel), es una universidad pública situada en Newark al norte del estado de Delaware, Estados Unidos. Con 19.077 estudiantes matriculados es el mayor centro universitario del estado de Delaware. Además del campus principal en Newark, tiene otros campus en Dover, Georgetown, Lewes y Wilmington.


title: Universidad de Delaware

text: La universidad tiene fama por sus labores de investigación y enseñanza en los campos de la bioquímica, química e ingeniería química.


title: Universidad de Delaware

text: La universidad se fundó en 1743 de la mano del párroco presbiteriano Francis Alison con el nombre "Free School". En 1833 la institución educativa del estado de Delaware lo reconoció como centro universitario con el nombre "Newark College" y finalmente en 1843 como "Delaware College". Tras la fusión en 1921 con el "Delaware Women's college" fundado en 1913 se creó la universidad actual.


title: Universidad de Delaware

text: Los equipos de deporte de la UD se denominan "Fightin' Blue Hens". La universidad es miembro de la Colonial Athletic Association.


title: Pariser Kanonen

text: El Pariser Kanonen, Paris-Geschütz o Kaiser Wilhelmgeschutz (conocido en español como «Cañón de París» o del Kaiser Guillermo) son los nombres con los que se conoce a uno o varios cañones de largo alcance que el ejército alemán utilizó para bombardear París en el último año de la Primera Guerra Mundial. Muy habitualmente se le identifica con el nombre Gran Berta, pues " Dicke Bertha" y "Big Bertha" fueron los nombres con los que en la época lo denominaron los alemanes y aliados respectivamente, aunque en realidad dichas denominaciones designan a otro modelo de artillería (obús) que se usó por primera vez en 1914 contra fortificaciones belgas. También se le confundió con los modelos Langer Max ('El Largo Max'), que también fueron fabricados por las industrias armamentísticas de la familia Krupp.


title: Pariser Kanonen

text: El bombardeo a Paris fue realizado entre el 23 de marzo y el 9 de agosto de 1918. La lejanía del frente, que hacía muy difícil creer en la posibilidad de ser alcanzado por una pieza artillera, hizo pensar durante algún tiempo a los aliados que estaban siendo bombardeados por algún tipo de dirigible de gran altitud, ya que tampoco parecía verosímil que sus proyectiles hubieran sido arrojados desde un aeroplano, pues su sonido se habría identificado.


title: Pariser Kanonen

text: Se le considera un supercañón, y aunque no fue la pieza de mayor calibre (210 y luego 240 mm), sí fue la de mayor longitud utilizada en la época (28 metros o de 34 a 36 m, por yuxtaposición de tres tubos de calibres diferentes) y de enorme peso (256 toneladas —¿750?—). Los proyectiles, de 103 kg, necesitaban 145 kg de pólvora y tras salir a una velocidad inicial de 1.600 m/s y alcanzar una altura máxima de 42 km en su apogeo (récord que se mantuvo hasta el cohete V2), tardaban 176 segundos en alcanzar su objetivo. A pesar de su gran alcance (130 km), su eficacia real fue muy limitada, dadas sus limitaciones en la precisión, el ángulo de tiro (fijo en 55º), la lenta cadencia de fuego (solo se hicieron 367 disparos) y la necesidad de cambios frecuentes de ubicación (hasta cinco emplazamientos distintos). Su única funcionalidad consistía en afectar aleatoriamente a puntos indeterminados dentro de un blanco del tamaño de una gran ciudad, lo que no tenía ningún resultado táctico, pero sí un evidente impacto psicológico.


title: Pariser Kanonen

text: Como resultado de los 351 impactos sobre áreas habitadas de París murieron 256 personas (91 de ellas como resultado del impacto en la iglesia de Saint-Gervais el 29 de marzo de 1918) y fueron heridas 620. Charles Chaplin incluyó en su película "El Gran Dictador" una parodia de cañón gigantesco identificable con el "Cañón de París". Los "tomanianos" (los habitantes de ese país de ficción que representa a la Alemania nazi) usan ese cañón para disparar sobre París y destruir la catedral de Notre Dame, pero solo consiguen volar por los aires un pequeño cobertizo.


title: Dinastía XV de Egipto

text: La Dinastía XV o Decimoquinta Dinastía transcurre c. 1650 a. C. al 1500 a. C. y pertenece al Segundo periodo intermedio de Egipto. Fue gobernada por los hicsos, que controlaron el norte del país. Según Manetón, habrían reinado seis monarcas. Sus nombres están inscritos en el décimo epígrafe del Canon Real de Turín.


title: Dinastía XV de Egipto

text: La continua afluencia de trabajadores asiáticos, especialmente bajo Amenemhat III, desniveló el equilibrio demográfico en el norte del país. Estos son los extranjeros hicsos, "heqa Jasut", los «jefes de países extranjeros», población de origen asiática establecida en el Delta varias generaciones antes, que aprovechan las nuevas oleadas migratorias con origen en el Cercano Oriente para propagar su influencia y afianzarse progresivamente en el norte de Egipto.


title: Dinastía XV de Egipto

text: Los soberanos hicsos en contacto con la civilización egipcia, mucho más avanzada, adoptan su protocolo y sus títulos reales. Durante su gobierno en Egipto, conservan la organización administrativa existente. De hecho, ellos utilizarán funcionarios egipcios. Estos, vasallos circunstanciales de los soberanos extranjeros mantienen sin embargo intacto su orgullo nacional y la profunda devoción a sus dioses.


title: Dinastía XV de Egipto

text: La dominación de los hicsos se ejerció de varias maneras. Los reyes de la dinastía XV tienen un control absoluto en la zona este del Delta, desde Avaris, y dejan en el resto del Delta, como caciques, a vasallos asiáticos. Crean pequeños dominios controlados por subordinados egipcios en el Egipto Medio. Estos subordinados constituyen la dinastía XVI. Todos estos territorios tienen recaudadores de impuestos, que llevan el título egipcio de "directores del tesoro".


title: Dinastía XV de Egipto

text: Imponen su autoridad a los gobernantes coetáneos de la dinastía XVII que controlan parte del Alto Egipto (los primeros ocho nomos situados entre Elefantina y Abidos) situando algunas guarniciones en lugares estratégicos. Los hicsos van a acrecentar su dominación manteniendo alianzas con los soberanos de Nubia para debilitar a los gobernantes tebanos y controlar el país bajo su mando.


title: Dinastía XV de Egipto

text: No obstante, un grupo de egipcios, surgido en Tebas, que forma parte de la dinastía XVII, se pondrá a la cabeza de una rebelión contra la dominación de los gobernantes extranjeros. Sus líderes, probablemente desde Seqenenra Taa, se enfrentarán a los hicsos y llegarán a dominar todo Egipto.


title: Bolsa ecológica

text: El principal propósito las bolsas ecológicas es reducir el uso de bolsas contaminantes para el medio ambiente o bolsas de polietileno. Estas últimas suponen gran parte del 49% de residuos plásticos de un solo uso de los 150 millones de kilogramos de plástico del total de basura marina.


title: Bolsa ecológica

text: Las bolsas de polietileno tardan entre 10 y 20 años en degradarse completamente en los océanos y entre 500 y 1000 años en vertederos. Según el Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente (PNUMA) se utilizan cinco billones de bolsas de plástico al año, llegando un 17% de ellas a mares y océanos, dañando su flora y fauna. Cien mil organismos marinos mueren al año por ingerir plásticos en vez de su dieta habitual. Esto también afecta a la alimentación humana porque está demostrado la existencia de microplásticos en sal de mesa.


title: Bolsa ecológica

text: Cómo disminuir la cantidad de estos desechos es un tema de estudio para muchos investigadores. Por ejemplo, fue descubierto por el CSIC y la Universidad de Málaga el uso de las pieles de tomate para la producción de polímeros con características parecidas al plástico con las que se podría crear bolsas biodegradables.


title: Bolsa ecológica

text: Esta idea se difundió alrededor de todo el mundo y se adoptó a nivel global, aunque no de manera determinante. Podemos encontrar gran cantidad de bolsas ecológicas compostables en el mercado, tanto en las tiendas independientes como en Internet. Poco a poco, este tipo de bolsas son utilizadas por más personas alrededor del mundo que son conscientes de la problemática y pretenden ayudar a minimizar el daño causado por las bolsas de plástico. En muchos países del mundo la venta y distribución de bolsas de polietileno ha sido prohibida por ley. Por ejemplo, en España el Ministerio de Agricultura, Alimentación y Medio Ambiente (MAGRAMA) lo prohibió a través de diferentes planes y proyectos. De este modo, España es uno de los países pertenecientes a la Unión Europea que más avanzado está en la reducción del consumo de deshechos de plástico.


title: Bolsa ecológica

text: Existen diferentes tipos de bolsas ecológicas. Pueden ser de papel, de plástico o de tela. Las de papel provienen de papel reciclado de revistas, Tetra Brick, cartón, etc. Las de plástico provienen de otros de plástico, también reciclado. Se suman las bolsas ecológicas de tela, provenientes de la reutilización del plástico PET, Tereftalato de polietileno. Es importante que se reutilicen las bolsas que se encuentran en los hogares, de esta manera se está ayudando al medio ambiente.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: La Hermandad de San Bernardo es una cofradía católica de Sevilla, Andalucía, España. Procesiona en la Semana Santa. Su nombre completo es "Real, Ilustre y Fervorosa Hermandad Sacramental de la Pura y Limpia Concepción de la Santísima Virgen María, Ánimas Benditas del Purgatorio y Cofradía de Nazarenos del Santísimo Cristo de la Salud, María Santísima del Refugio, Santa Cruz, Nuestra Señora del Patrocinio, Santa Bárbara y San Bernardo."


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: Tiene su origen en el siglo XVIII, con la procesión de un Jesús de las Tres Caídas. Cuando la agrupación aumentó adquirieron a un Cristo crucificado, bajo la advocación de Cristo de la Salud, y una Virgen del Patrocinio y pusieron su sede en la parroquia. La cofradía fue erigida canónicamente en 1764. Ese año realizaron su primera estación de penitencia a la catedral. Sin embargo, en la misma parroquia ya había una Virgen del Patrocinio a la que daba culto la hermandad sacramental, por lo que le dieron la advocación del Refugio.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: En 1813, tras la invasión francesa, la hermandad entra en un periodo de declive. Se vendieron los pasos, las insignias y prácticamente desapareció. Volvieron a procesionar a partir de 1839. En 1841 procesionaron por primera vez con una Magdalena a los pies de la cruz. Posteriormente, cesaron las procesiones. En 1851 se unió a la hermandad de gloria de su parroquia, fundada también en el siglo XVIII. En 1881 comenzó a procesionar de nuevo. Ese año estrenó un paso neogótico para el crucificado de los talleres de José de la Peña. En 1886 se incorpora a dicho paso la imagen de María Magdalena, tallada por José Ordóñez.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: En 1936 la iglesia sufrió un incendio provocado por grupos anticlericales. Se destruyeron las dos imágenes titulares y los enseres. Del Cristo de la Salud, del siglo XVII, solamente quedó una pierna, que conserva la hermandad. En 1938 el cardenal Pedro Segura les cedió un Cristo, de autor desconocido de 1669, que se encontraba en la Escuela de Cristo, y en 1938 adquirieron una nueva Virgen del Refugio, realizada por Sebastián Santos Rojas. El año 1943 la hermandad se consagró al Inmaculado Corazón de María.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: En 1963 la iglesia fue visitada por los príncipes Juan Carlos de Borbón y Sofía de Grecia, que conocieron los pasos. En 1966 se fusionó con la hermandad sacramental de la misma sede, fundada en el siglo XVI.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: Está vinculada al gremio de la artillería, por las fábricas militares que se encontraban en el barrio, y también al de los bomberos, por encontrarse un parque de bomberos en la zona realizado en los años 1920 por Juan Talavera y Heredia. También se debe destacar su paso por el puente de San Bernardo, también conocido "puente de los Bomberos", por encontrarse junto al parque de bomberos citado. La cofradía alguna vez ha recibido el apodo de "Hermandad de los Toreros" por la gran cantidad de toreros del barrio que fueron hermanos de esta.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: En 1986 falleció un costalero del paso de Cristo, llamado José Portal Navarro, durante una procesión.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: El paso de palio tiene piezas doradas y plateadas. El palio fue realizado en 1929 por Rodríguez Ojeda. Los ciriales fueron realizados en 1992 por José Manuel Ramos.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: Las túnicas son de color morado. Va acompañada de capa y antifaz negros. La botonadura es negra y el cíngulo es morado y negro. El calzado debe ser plano y negro con calcetines del mismo color. También se deben portar guantes negros. Los hermanos deben portar la medalla de la hermandad con cordón de los mismos colores del cíngulo. Por una cara se puede apreciar el escudo de la hermandad y por la otra las imágenes del Cristo de la Salud y de la Virgen del Refugio en relieve. Los nazarenos que acompañan al paso de Cristo llevan cirios de color rojo y los que acompañan al paso de palio de color blanco.


title: Hermandad de San Bernardo (Sevilla)

text: Tras el Cristo de la Salud va la Banda Presentación al Pueblo de Dos Hermanas. Tras la Virgen del Refugio va la Banda de la Cruz Roja.


title: Región económica del Centro

text: La región económica del Centro (ruso: Центра́льный экономи́ческий райо́н, transliteración: "Centralny ekonomíchesky rayón") es una de las doce regiones económicas de Rusia.


title: Región económica del Centro

text: Ocupa un área de 484 000 km², con una población de 30 500 000 habitantes (2002) y una densidad de 63 hab/km². Alrededor del 80 % de la población es urbana.


title: Región económica del Centro

text: La región está situada en la parte central de la Rusia europea. Un gran número de líneas de ferrocarril y carreteras se cruzan en este territorio.


title: Región económica del Centro

text: Esta zona llana, con Moscú en su centro, forma una región industrial importante. Además de Moscú, las otras ciudades principales son Nizhni Nóvgorod, Smolensk, Yaroslavl, Vladímir, Tula, Dzerzhinsk y Rýbinsk. Los principales productos industriales son camiones, barcos, maquinaria y materiales para el ferrocarril, herramientas, equipos electrónicos, textiles de lana y algodón, y productos químicos. El río Volga y el Oká son las mayores rutas fluviales, y los canales Moscú - Volga y Volga - Don unen a Moscú con el mar Báltico y con el mar Caspio.


title: Región económica del Centro

text: La región económica del Centro está especializada en la construcción de maquinaria, la industria química y la industria textil. La agricultura de la región produce lino de largas fibras, patatas y vegetales. La cría de ganado para la leche también es común.


title: Región económica del Centro

text: La industria de construcción de maquinaria está sobre todo relacionada con la ciencia (instrumentos, radios, y productos eléctricos y electrotécnicos). Se concentran también aquí empresas de metalurgia que fabrican calderas, turbinas, generadores y motores eléctricos.


title: Región económica del Centro

text: Las ciudades de Briansk, Moscú y Sérpujov son los centros de la industria automovilística. En Kolomna, Lyudínovo y Múrom se construyen trenes y vagones. El principal astillero se encuentra en Rybinsk. Se produce maquinaria agrícola y tractores en Bezhetsk, Liúbertsi, Riazán, Tula, y Vladímir.


title: Región económica del Centro

text: La industria química incluye la producción de plásticos sintéticos (Moscú, Novomoskovsk, Oréjovo-Zúyevo, Vladímir), fibras químicas (Klin, Riazán, Tver), gomas y neumáticos (Moscú, Yaroslavl, Yefrémov) y fertilizantes (Dorogóbuzh, Novomoskovsk, Pólpino, Shchiókino, Voskresensk).


title: Región económica del Centro

text: La industria textil es tradicional en la región. La mayoría de la producción se concentra en los óblasts de Ivánovo, Kostromá y Moscú, y se manufactura una gran variaedad de tejidos.


title: Región económica del Centro

text: Aunque la región tiene que importar la mayoría de las materias primas, la metalurgia está aún bastante desarrollada (Moscú, óblast de Tula, y Elektrostal).


title: Región económica del Centro

text: La energía eléctrica se genera en plantas de energía alimentadas por combustibles fósiles y centrales nucleares, El petróleo, el gas natural y el carbón mayoritariamente se importan de otras regiones de Rusia (república Komi, región económica del Volga y región económica de Siberia del Oeste).


title: Región económica del Centro

text: Otras industrias desarrolladas incluyen la producción de calzado, la alfarería (también porcelana), el vidrio, el cemento y materiales de construcción, así como la industria alimentaria y la maderera.


title: Región económica del Centro

text: El clima de la región es de una zona temperada, que permite una gran variedad de cultivos. Como el terreno es sobre todo del tipo podzolico, el uso de fertilizantes es bastante común para mejorar las producciones.


title: Región económica del Centro

text: Los recursos naturales más comunes de la región son la fosforita, lignito (en el óblast de Moscú), materiales de construcción y turba (óblasts de Moscú, Tver, y Yaroslavl).


title: Meleto

text: Meleto (en griego antiguo, Μέλητος: Mélētos) fue un antiguo poeta trágico ateniense del siglo V a. C. que destacó por su acusación en el Juicio de Sócrates.


title: Meleto

text: Era nativo del demo de Piteas y aún no era casi conocido hasta que hizo la acusación contra Sócrates, aunque es mencionado por Aristófanes, quien dice que en su juventud habría escrito alguna obra. Cuando acusó a Sócrates debía tener unos 40 o 45 años.


title: Meleto

text: La "Apología de Sócrates" de Platón, nombra a Meleto como el principal perpetrador de la acusación contra Sócrates. Dice además, que era conocido como poeta y supone que la acusación fue debida a un resentimiento personal.


title: Meleto

text: Su poesía era de carácter erótico. Suidas lo menciona como orador y como poeta. Es también nombrado en el Eutifrón de Platón. Después de la muerte de Sócrates, los atenienses se arrepintieron y mataron a Ánito a pedradas.


title: Meleto

text: Un Meleto, que fue uno de los acusadores de la profanación y mutilación de los hermas, en 415 a. C. (Véase Hermocópidas). Es probablemente el mismo personaje que después fue un activo partidario de los Treinta Tiranos y más tarde acusador de Andócides.


title: Meleto

text: Debido a su falta de habilidad oratoria y a otra evidencia que tenemos, se cree que Meleto era muy joven en la época de la muerte de Sócrates y que probablemente no fuese el verdadero líder del movimiento contra el filósofo, sino que simplemente era el portavoz de un grupo dirigido por Ánito.


title: Meleto

text: Meleto podría haber sido poeta de oficio y posiblemente un fanático religioso más preocupado por los alegatos de "asebeia" (impiedad) que por los cargos de corrupción de los jóvenes de que se acusaba a Sócrates. Algunos piensan que los principales motivos de Meleto fueron lo que dijo de que Sócrates había avergonzado a los poetas (en "Gorgias" de Platón, Sócrates acusa a los poetas y oradores de aduladores y dice que solo pueden impresionar a las mujeres, los niños y los esclavos).


title: Meleto

text: En "Eutifrón", Platón describe a Meleto como el más joven de los tres acusadores, con «pico, y cabello lacio y largo, y con barba mal crecida». Platón escribió que, antes del juicio de Sócrates, Meleto era un «'desconocido» para él. Durante las primeras tres horas del juicio, cada uno de los tres acusadores se puso de pie en el tribunal ubicado en el centro de Atenas para pronunciar ante el jurado sus discursos ya preparados de antemano en contra de Sócrates. En nuestros días no se conserva ningún registro del discurso de Meleto.


title: Meleto

text: Sin embargo, sí contamos con la pregunta de Sócrates a Meleto gracias a los textos de Platón (en aquellos días, el defendido siempre contaba con esta acción procedimental de refutar al acusador). Por medio de su conocido método socrático, Sócrates hace que Meleto parezca un tonto. Este dice que Sócrates corrompe a los jóvenes atenienses, pero no puede proporcionar ningún motivo de porqué lo hace. Sócrates demuestra que si hiciera algo así, seguramente lo haría en la ignorancia, porque ningún hombre haría el mal en forma intencional a aquellos que viven a su alrededor. En cuanto a la acusación de que Sócrates creía en espíritus extraños y no en los dioses del Estado, Sócrates engaña a Meleto para que diga que los espíritus son descendientes de los dioses, y puesto que nadie cree en flautas que toquen sin un flautista, ni en hijos de caballos sin caballos de por medio, ¿cómo podría Sócrates creer en la descendencia de los dioses sin creer en los dioses? Durante la mayor parte de su repregunta, Meleto permanece en silencio, lo que nos lleva a creer que no tiene respuestas que brindar a Sócrates.


title: Meleto

text: El historiador griego Diógenes Laercio, quien vivió durante la primera mitad del siglo III a. C., informó dubitativo de que luego de la ejecución de Sócrates «los atenienses sintieron tal remordimiento» que ejecutaron a Meleto.


title: Pedro Atala Zablah

text: Pedro Wady Atala Zablah (Tegucigalpa,MDC Honduras, 19 de julio de 1968) es un empresario hondureño de origen árabe palestino. Desde 2004 hasta 2014 fue presidente del Club Deportivo Motagua junto a su primo Javier Atala.


title: Pedro Atala Zablah

text: Pedro Atala Zablah es hijo de Pedro Atala Simón, empresario y dirigente de fútbol hondureño. Tiene cinco hermanos, entre ellos: Jacobo, Eduardo y Karen Atala; es primo de Camilo Atala, fundador y presidente ejecutivo del Grupo Financiero FICOHSA, además una de las personas más poderosas de Honduras con Camosa siendo sus fuertes en el Trabajo. Durante su infancia jugó para las reservas del Club Deportivo Motagua e incluso jugó para el equipo de segunda división.


title: Pedro Atala Zablah

text: Pedro Atala es dueño de Camosa, el distribuidor oficial de John Deere en Honduras. Pedro Atala es, también el Trigésimo tercero (33º) presidente del Club Deportivo Motagua desde el año 2004 cargo que anteriormente sostenía su primo Javier. Durante su presidencia, el Club Deportivo Motagua ha conseguido dos títulos de la Liga Nacional de Honduras, el Apertura 2006 y el Clausura 2011, y también un título internacional, la Copa Interclubes de la UNCAF de 2007.Además, durante su presidencia se inauguró el Complejo Deportivo Pedro Atala Simón, considerado el Centro de Alto Rendimiento más moderno de Honduras.


title: Pedro Atala Zablah

text: Pedro Atala junto a su hermano Eduardo Atala regresan a la presidencia de Motagua en el 2015 agarrando nuevamente las riendas del Ciclón Azul.


title: Coelemu

text: Coelemu es una ciudad chilena capital de la comuna de Coelemu, de la provincia de Itata, en la Región de Ñuble.


title: Coelemu

text: El gobernador español Domingo Ortiz de Rozas fundó la villa en 1750, bajo el nombre de ""Villa Jesús de Coelemu"" por orden de la Junta de Poblaciones del Reino de Chile. Fue establecida originalmente a orillas de los ríos Itata y Coelemu, pero las continuas inundaciones obligaron a mudar la población su sitio actual, sobre una prominencia del terreno.


title: Coelemu

text: El traslado fue realizado por el gobernador Agustín de Jáuregui, quien rebautizó la villa con la alambicada fórmula ""Dulce Nombre de María de Jauregui de Coelemu"", el 7 de febrero de 1774.


title: Coelemu

text: El pueblo era una posta dentro del llamado "Camino de la Colonia" (hoy Ruta CH-126), que unía Concepción con Talca, vía Cauquenes.


title: Coelemu

text: Durante la Independencia el pueblo fue atacado por los realistas, correspondiéndole dirigir su defensa al entonces teniente Manuel Bulnes.


title: Coelemu

text: Coelemu envió representante propio a la Asamblea Constituyente de 1823, eligiendo diputado al mencionado Manuel Bulnes. Con la Constitución de 1823, el Partido de Coelemu, se transforma en la Delegación de Coelemu, que con la ley de 30 de agosto de 1826, integra la nueva Provincia de Concepción. Con la Constitución de 1833, la Delegación pasa a llamarse Departamento de Coelemu. La administración local del departamento recae en la Ilustre Municipalidad de Coelemu, hasta 1850. En ese año, Tomé se convierte en nueva cabecera departamental, constituyéndose así la Ilustre Municipalidad de Tomé.


title: Coelemu

text: El 27 de febrero de 2010 la ciudad de Coelemu fue una de las más dañadas por el terremoto de Chile, sobre todo su sector costero como la playa de Perales y Vegas del Itata, cuyo epicentro se localizó a pocos kilómetros de la ciudad.


title: Coelemu

text: La ciudad de Coelemu posee una población de 9.845 habitantes, lo que la convierte en la cuarta ciudad más poblada de la Región de Ñuble, por detrás de Chillán, San Carlos y Bulnes.


title: Coelemu

text: De los 9845 habitantes, 4804 (48,79 %) son hombres y 5041 (51,21 %) son mujeres. La ciudad posee 2727 viviendas lo que arroja un promedio de 3,61 personas por casa. Coelemu tiene una área de 3,54 kilómetros cuadrados y una densidad de 2781,07 hab/km².


title: Pitirim Sorokin

text: Pitirim Alexandrovich Sorokin nació en 1889, en el Turya, una pequeña aldea del Yarensky Uyezd, Gobernación de Vologda, Imperio Ruso. (actualmente Distrito de Knyazhpogostsky, República de Komi, Rusia), segundo hijo de padre ruso y madre Komi. El padre de Sorokin, Alexander Prokopievich Sorokin, era de Veliky Ustyug y un artesano itinerante especializado en oro y plata. Su madre, Pelageya Vasilievna, era natural de Zheshart y pertenecía a una familia de campesinos. Vasili, su hermano mayor, nació en 1885, y su hermano menor, Prokopy, nació en 1893. La madre de Sorokin murió el 7 de marzo de 1894 en el pueblo de Kokvitsa. Después de su muerte, Sorokin y su hermano mayor, Vasily, se quedaron con su padre, viajando con él por los pueblos en busca de trabajo. Al mismo tiempo, Prokopy fue acogido por su tía, Anisya Vasilievna Rimsky. Ésta vivía con su marido, Vasili Ivanovich, en el pueblo de Rimia. La infancia de Sorokin, transcurrida entre los komi, fue complicada, pero enriquecida por una educación religiosa y moral. Las cualidades morales (como la piedad, la firme creencia en el bien y el amor) cultivadas en él en aquella época darían sus frutos en su obra subsiguiente (su amitología y su llamamiento a superar la crisis de la modernidad).


title: Pitirim Sorokin

text: El padre de Pitirim y de su hermano mayor desarrolló el alcoholismo. Debido a ello, su padre sufría graves ataques de ansiedad y pánico, hasta el punto de abusar físicamente de sus hijos. Después de una brutal paliza que dejó una cicatriz en el labio superior de Pitirim, éste, a la edad de once años, junto con su hermano mayor, decidió que quería ser independiente y dejar de estar bajo el cuidado de su padre.


title: Pitirim Sorokin

text: A principios del siglo XX, manteniéndose como artesano y oficinista, Sorokin asistió a la Universidad Imperial de San Petersburgo en San Petersburgo, donde obtuvo su título de posgrado en criminología y se convirtió en profesor.


title: Pitirim Sorokin

text: Sorokin era un anticomunista. Durante la Revolución Rusa fue miembro del Partido Socialista Revolucionario, partidario del Movimiento Blanco y secretario del primer ministro Alexander Kerensky. Tras la Revolución de Octubre, Sorokin continuó luchando contra los líderes comunistas y fue detenido por el nuevo régimen en varias ocasiones antes de ser finalmente condenado a muerte. Después de seis semanas en prisión, Sorokin fue liberado y volvió a dar clases en la Universidad de San Petersburgo, convirtiéndose en el fundador del departamento de sociología de la universidad. Como había sido un líder entre los demócratas que condujeron a la Revolución Rusa, fue buscado por las fuerzas de Lenin después de que éste consolidara su poder.


title: Pitirim Sorokin

text: Los relatos sobre las actividades de Sorokin en 1922 difieren; puede haber sido arrestado y exiliado por el gobierno soviético, o puede haber pasado meses en la clandestinidad antes de escapar del país. Después de salir de Rusia, emigró a los Estados Unidos, donde se naturalizó en 1930.Sorokin fue solicitado personalmente para aceptar un puesto en la Universidad de Harvard, fundando el Departamento de Sociología y convirtiéndose en un crítico de su colega, Talcott Parsons. Sorokin era un ardiente opositor al comunismo, al que consideraba una "plaga del hombre", y fue diputado de la Asamblea Constituyente Rusa.


title: Pitirim Sorokin

text: La gente consideraba a Sorokin como un líder, pero algunos lo veían como un paria, lo que puede ser la razón por la que fue exiliado. En aquella época la gente no entendía sus ideas que promovían la emancipación y el cambio, y estas teorías que aportaba no siempre eran bien aceptadas.


title: Pitirim Sorokin

text: Sorokin fue profesor de sociología en la Universidad de Minnesota de 1924 a 1929, cuando aceptó una oferta de un puesto del presidente de la Universidad de Harvard, donde siguió trabajando hasta 1959. Una de sus alumnas fue la escritora Myra Page.


title: Pitirim Sorokin

text: En 1910, el joven Sorokin se vio sacudido por la muerte del gran escritor ruso LN Tolstoi. En el artículo "LN Tolstoi como filósofo" (1912) realizó una reconstrucción de la enseñanza religiosa y moral de Tolstoi, que consideraba la representación filosófica de un sistema armonioso y lógico (Sorokin, 1912: 80-97). La enseñanza de Tolstoi superó los límites habituales de la filosofía tradicional y floreció en un cierto tipo de filosofía moral, que atrajo inmensamente a Sorokin. Éste delimitó la estructura de la enseñanza de Tolstoi al fundamentarla en "la tradición de cuatro grandes problemas filosóficos: la esencia del mundo; la naturaleza del ego; el problema de la cognición y la cuestión de los valores" (Johnston et al., 1994: 31). Según Tolstoi, Dios es la base de nuestra existencia y el amor es el camino hacia Dios. Sorokin formuló los principales principios que forman la base de la ética cristiana de Tolstoi: el principio del amor, el principio de la resistencia no violenta al mal y el principio de no hacer el mal. Se adhirió a estos principios durante toda su vida, lo que se demuestra en el curso de este artículo.


title: Pitirim Sorokin

text: Sorokin es autor de obras como "Las crisis de nuestra época" y "Energía y Moral", aunque su obra más relevante es "Dinámica social y cultural" (1937-1941). Sus teorías poco ortodoxas contribuyeron al desarrollo de la teoría de los ciclos sociales, que tuvo gran continuidad entre los sociólogos.


title: Pitirim Sorokin

text: En su obra "Dinámica social y cultural" clasificaba las sociedades según su "mentalidad cultural", que puede ser ideacional (realidad espiritual), sensitiva (realidad material), o idealista (síntesis de ambas). Calificó la civilización occidental contemporánea como sensitiva, dedicada al progreso tecnológico y predijo su decadencia y la aparición de una nueva era ideacional o idealista. En su obra "Personalidad, cultura y sociedad", de 1947, el autor, la define como "Sorokin en un solo libro", por lo que se la puede interpretar como una síntesis del resto de su producción.


title: Pitirim Sorokin

text: Antes de sus logros como profesor en Estados Unidos, publicó en 1924 su obra "Hojas de un diario ruso" (E.P. Dutton & Co.), en la que daba cuenta diaria, y a veces horaria, de la Revolución rusa. Comenzó en febrero de 1917, donde estuvo al frente de la creación de un gobierno provisional, para ver cómo se deshacía y perdía el poder a manos de los bolcheviques en octubre de 1917. En 1950, Sorokin publicó un apéndice del libro titulado "Los treinta años después". Es un relato personal y brutalmente honesto de la revolución y su exilio.


title: Pitirim Sorokin

text: Sus polémicas teorías sobre el proceso social y la tipología histórica de las culturas se exponen en "Dinámica social y cultural" (4 vol., 1937-41; rev. y ed. abreviada, 1957) y en muchas otras obras. Sorokin también se interesó por la estratificación social, la historia de la teoría sociológica y el comportamiento altruista.


title: Pitirim Sorokin

text: La obra de Sorokin sigue un patrón a lo largo del tiempo que va desde un primer periodo de escritos misceláneos, dinámica sociocultural y crítica social, y luego altruismo. Creía que el altruismo tenía mucho apoyo científico. Después de ir a Harvard en 1930, Sorokin encontró su vocación y comenzó su famoso estudio de la civilización mundial que dio lugar a la obra por la que es más conocido, "Dinámica social y cultural". Esta obra marcó la pauta para la condena de nuestra cultura sensata, que destaca en todos los escritos de Sorokin desde 1937. Esta condena es parte de la razón por la que siempre se le cuestionó porque la gente no estaba preparada ni aceptaba la idea del cambio y nadie estaba dispuesto a asumir la responsabilidad de sus actos. El amplio estudio de Sorokin le convenció de que nuestra civilización es excesivamente materialista, desorganizada y está en peligro inminente de colapso. Dedicó los siguientes doce años a advertir al público del peligro y a buscar una salida y una forma de cambiar la sociedad.


title: Pitirim Sorokin

text: Una de sus obras, "Rusia y los Estados Unidos" (1944) se considera propaganda de guerra por la paz. Sorokin sostiene que la cultura estadounidense y la rusa tienen tanto en común que estas dos naciones, destinadas a ser los principales centros de poder de la posguerra, tendrán una base segura para la amistad. Ambas naciones ejemplifican la unidad en la diversidad. Sus culturas favorecen la amplitud de miras, el cosmopolitismo y una sana autoestima atemperada por la tolerancia hacia otras sociedades.


title: Pitirim Sorokin

text: Sus obras son intemporales debido a que fueron capaces de abrir nuevos campos de estudio y dar paso a formas de pensamiento más innovadoras. Sus obras abarcaron una gran variedad de temas, desde la sociología rural, la guerra, la revolución, la movilidad social y el cambio social. Sin embargo, se mantuvo fiel a sus obras y parte de la razón por la que pudo luchar por tantos cambios y reformas fue su compromiso con su religión. Era de ascendencia komi y se les consideraba una de las personas más trabajadoras y religiosas de Europa.


title: Pitirim Sorokin

text: Muchos consideran que la obra magna de Sorokins es "Dinámica social y cultural". Clasifica las sociedades según su "mentalidad cultural". Ésta puede ser "ideacional" (la realidad es espiritual e inmaterial), "sensata" (la verdad es material y todas las cosas están en flujo), o "idealista" (una síntesis de las dos).


title: Pitirim Sorokin

text: Sugirió que las civilizaciones significativas evolucionan de una mentalidad conceptual a una idealista y, finalmente, a una mentalidad sensata. Cada una de estas fases del desarrollo cultural no sólo trata de describir la naturaleza de la realidad, sino que también estipula la naturaleza de las necesidades y objetivos humanos que deben satisfacerse, el grado en que deben satisfacerse y los métodos de satisfacción. Sorokin ha interpretado la civilización occidental contemporánea como una civilización sensata, dedicada al progreso tecnológico, y ha profetizado su caída en la decadencia y el surgimiento de una nueva era ideacional o idealista. En "Fads and Foibles", critica la investigación de Lewis Terman "Genetic Studies of Genius", mostrando que su grupo seleccionado de niños con alto IQ lo hizo tan bien como lo habría hecho un grupo aleatorio de niños seleccionados de entornos familiares similares.


title: Pitirim Sorokin

text: Según Pitirim A. Sorokin, pionero de la investigación equilibrada del altruismo, la energía del amor tiene al menos cinco dimensiones: Intensidad, Extensión, Duración, Pureza y Adecuación de su manifestación en acciones objetivas, en relación con su propósito interior. En intensidad, el amor oscila entre el cero y el punto más alto posible, denotado arbitrariamente como infinito. En extensión, el amor va desde el punto cero del amor a uno mismo solamente, hasta el amor a toda la humanidad, a todas las criaturas vivas y a todo el universo. En la duración, el amor puede ir desde el momento más corto posible hasta los años o toda la vida de un individuo o de un grupo. En cuanto a la pureza, el amor va desde el amor motivado únicamente por el amor, sin la mancha de un "motivo sucio" de utilidad, placer, ventaja o beneficio, hasta el "amor sucio", en el que el amor no es más que un medio para alcanzar un fin utilitario o hedonista o de otro tipo, en el que el amor es sólo el goteo más delgado en una corriente fangosa de aspiraciones y propósitos egoístas. En la adecuación del amor, se basa en la expectativa de cada persona de mostrar amor, ser amable y comprender las consecuencias de sus acciones.


title: Pitirim Sorokin

text: En su obra sobre el amor, "El amor altruista", Sorokin espera dar los primeros pasos para descubrir qué tipo de personas son propensas a convertirse en santas o prójimas, y eventualmente sentar las bases para producir más personas que se ajusten a este perfil para el mejoramiento de la sociedad. Para ello, estudió las vidas de santos, vecinos y otras personas en función de su sexo, género, raza y estatus socioeconómico.


title: Pitirim Sorokin

text: El trabajo de Sorokin abordó tres teorías significativas: la diferenciación social, la estratificación social y el conflicto social. La idea de diferenciación social describe tres tipos de relaciones sociales. El primero es el familiarista, que es el tipo al que generalmente aspiramos. Es la relación más solidaria, en la que se tienen en cuenta los valores de todos los implicados y en la que existe una gran interacción.


title: Pitirim Sorokin

text: La estratificación social se refiere al hecho de que todas las sociedades están divididas jerárquicamente, con estratos superiores e inferiores y una distribución desigual de la riqueza, el poder y la influencia entre los estratos. Siempre hay cierta movilidad entre estos estratos. Las personas o grupos pueden ascender o descender en la jerarquía, adquiriendo o perdiendo su poder e influencia.


title: Pitirim Sorokin

text: El conflicto social hace referencia a la teoría de la guerra de Sorokin. Ya sea en el ámbito interno de una nación o en el internacional, la paz se basa en la similitud de valores entre un país o entre diferentes naciones. La guerra tiene una fase destructiva en la que se destruyen los valores y una fase declinante, en la que se restablecen algunos de ellos. Sorokin pensaba que el número de guerras disminuiría con el aumento de la solidaridad y la disminución del antagonismo. Si los valores de una sociedad hicieran hincapié en el altruismo en lugar del egoísmo, la incidencia de la guerra disminuiría.


title: Shepseskaf

text: Shepseskaf fue faraón de Egipto, considerado el penúltimo faraón de la dinastía IV de Egipto, gobernó de c. 2511 a 2503 a. C. (von Beckerath).


title: Shepseskaf

text: Posible hijo de Menkaura (Micerino), reinó pocos años, siete si fuera el rey Seberkeres citado por Manetón, o cuatro, según un fragmento del Canon de Turín. En todo caso, legalizó su derecho al trono casándose con una hija de Menkaura, Jentkaus I.


title: Shepseskaf

text: Poco se sabe sobre su reinado, destacando el abandono de los símbolos funerarios solares, utilizados durante los reinados anteriores, así como de la pirámide, característica esencial de los faraones de la IV dinastía. Así, Shepseskaf se hizo construir, como edificio funerario, una gran mastaba, al sur de Saqqara. Esta ruptura con las tradiciones funerarias de sus predecesores hace sospechar que Shepseskaf mantuvo algún tipo de disputa con el clero dominante, cuyo centro espiritual estaba en la ciudad de Heliópolis, al separarse de él y decantarse por el culto a Ptah.


title: Shepseskaf

text: Shepseskaf continuó con las obras de su antecesor, terminando el complejo de la pirámide de Micerino, que dedicó "a su padre", como muestra una inscripción encontrada allí, razón por la cual se cree que Shepseskaf era hijo de Micerino.


title: Shepseskaf

text: El reinado de este faraón, a tenor de las pruebas encontradas, parece haber terminado de forma convulsa, dando así fin a la época de más esplendor del Imperio Antiguo. Este faraón sería considerado maldito por los egipcios de épocas posteriores.


title: Shepseskaf

text: Su sucesor pudo ser Dyedefptah, el "Tamftis" citado por Manetón, o bien Userkaf, el primer rey de la quinta dinastía.


title: Shepseskaf

text: Shepseskaf no construyó una pirámide en la necrópolis de Guiza, como sus predecesores, sino que mandó erigir una gran mastaba en Saqqara. Es posible que la causa fuese las diferencias con los sacerdotes de Heliópolis.


title: Shepseskaf

text: Llamada "Mastaba el-Faraun" está construida en piedra y revestida con caliza de Tura. Mide 18 m de alto y tiene planta rectangular de 99,50 x 73,30 m, pero con su revestimiento pétreo medía 105 x 78 m. Aunque es una mastaba, tiene grabado el título "Pirámide purificada de Shepseskaf".


title: José Yuraszeck

text: José Roberto Yuraszeck Troncoso (Puerto Montt, 16 de junio de 1951) es un ingeniero civil, empresario y político chileno. Protagonizó uno de los más grandes y mediáticos fraudes, conocido como el caso chispas, siendo director Enersis en 1997. Entre abril de 2012 y abril de 2014 encabezó la presidencia de Azul Azul S.A., concesionaria a cargo del equipo deportivo de fútbol Club Universidad de Chile.


title: José Yuraszeck

text: De ascendencia polaca, vivió en su ciudad natal hasta los once años, estudiando en el Colegio Alemán. Luego, por el trabajo de su padre, José Yuraszeck Messerschmitt (fallecido en 1987), quien era funcionario bancario, se trasladó junto a su familia a Lautaro y posteriormente a Valparaíso, donde egresaría del Liceo Eduardo de la Barra. En esa ciudad moriría su madre, María Luisa Troncoso Moon.


title: José Yuraszeck

text: En 1969, entró a estudiar ingeniería civil a la Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas de la Universidad de Chile, en Santiago, ciudad que pisaba por primera vez. En pleno gobierno del socialista Salvador Allende, formó parte del opositor Frente de Acción Gremial, ente creado bajo la inspiración del abogado conservador Jaime Guzmán y ligado al Frente Nacionalista Patria y Libertad.


title: José Yuraszeck

text: Sus primeros trabajos los realizó en el sector de la construcción, específicamente en grandes obras públicas. En esa etapa de su vida contrajo matrimonio con la historiadora Cecilia Krebs, hija del Premio Nacional Ricardo Krebs, puntualmente en diciembre de 1976, tras dos años de relación.


title: José Yuraszeck

text: Realizó actividades empresariales desde mucho antes de egresar de la universidad y participó activamente en la Bolsa de Comercio, logrando elevar considerablemente su patrimonio. Una vez titulado como ingeniero estructural, en abril de 1978, ingresó a trabajar a Odeplan, a solicitud del también gremialista Miguel Kast, quien poco después sería ministro de esa unidad por encargo del general Augusto Pinochet. De ella llegaría a ser subdirector regional (1980, en la XI Región de Aysén) y nacional (1981).


title: José Yuraszeck

text: Siendo subdirector nacional de ODEPLAN, el 30 de abril de 1981 fue nombrado director de la empresa semi-estatal "Sociedad Constructora de Establecimientos Educacionales S. A.", ejerciendo ese cargo por 3 años hasta presentar su renuncia el 2 de abril de 1984.


title: José Yuraszeck

text: En 1984 fue designado para ocupar la Gerencia General de la empresa estatal Chilectra Metropolitana, luego de un ofrecimiento hecho por el entonces ministro de Hacienda, Carlos Cáceres, y, según otras fuentes, por deseo del propio Pinochet.


title: José Yuraszeck

text: Los siguientes tres años Yuraszeck los pasaría trabajando para sanear la empresa, la que mostraba pérdidas anuales cercanas a los 20 millones de dólares, además de graves conflictos con sus trabajadores. En esa tarea tendría como colaborador cercano a Marcos Zylberberg, compañero de la universidad suyo que participaba en la firma desde el año 1981.


title: José Yuraszeck

text: Chilectra había sido creada en 1921 como Compañía Chilena de Electricidad y nacionalizada por Eduardo Frei Montalva a través de la ley N° 17.232 del 14 de agosto de 1970 que autorizaba a la CORFO la compra de sus acciones y bienes. Su función era distribuir y comercializar energía eléctrica en la Región Metropolitana y en la Región de Valparaíso. En 1981, la dictadura militar la había dividido en tres: Chilectra Metropolitana (Chilmetro, después denominada Enersis), Chilectra Generación (Chilgener, hoy AES Gener) y Chilectra Quinta Región o Chilquinta, para ser privatizadas después de 1985.


title: José Yuraszeck

text: En 1986, cuando la eléctrica consiguió cifras 'azules', la administración dio por cumplida la tarea y se embarcó en su venta por la vía del llamado "capitalismo popular", es decir que trabajadores de la empresa, funcionarios públicos o de las FFAA tuvieran acceso a la compra de acciones, según fuera el caso.


title: José Yuraszeck

text: Su privatización fue mucho más acelerada que la de otras compañías. La meta de la dictadura de Augusto Pinochet era traspasar el 30 por ciento de la firma antes de septiembre de 1985. Sin embargo, a finales de ese año ya se había concretado la venta del 63 por ciento. En diciembre de 1987 ya estaba completamente vendida. Durante este período, las principales compras de acciones son efectuadas por los trabajadores y ejecutivos de la compañía a través de las sociedades de inversión Luz y Fuerza y Los Almendros, las cuales conquistaron el 21,8 por ciento de la mayor distribuidora del país.


title: José Yuraszeck

text: Posteriormente, José Yuraszeck junto a sus exsocios en Enersis Marcos Zylberberg, Luis Fernando Mackenna, Marcelo Brito, Arsenio Molina y Eduardo Gardella, fueron acusados por el ya mítico caso Chispas, surgido en la venta del paquete controlador del holding eléctrico a Endesa España, en lo que se denominó “el negocio del siglo”. A raíz de esta acusación, en 2004, la justicia condenó a los implicados con el pago de USD $75 millones en multas a los socios estratégicos. Básicamente, el polémico fallo sostiene que los ejecutivos usaron sus cargos directivos en beneficio propio “infringiendo la transparencia del mercado de valores y ocultando información a los restantes directores y accionistas de las citadas compañías”.


title: Logo (canal de televisión)

text: Logo es un canal de televisión por suscripción estadounidense, propiedad de Paramount Global. El canal tiene programación y temática dedicada a la comunidad LGBT. Fue lanzado el 30 de junio de 2005 para el territorio estadounidense, y en 2008 fue lanzado para Brasil. Logo estaba presente en más de 18 millones de casas (en Estados Unidos) desde septiembre de 2005. Su programación es para todo tipo de público.


title: Logo (canal de televisión)

text: Logo ha colaborado con CBS News para proporcionar informes de noticias y ha desarrollado una relación con LPI Media, "The Advocate", "Out", y "Out Traveler". Logo sustituyó a VH1 Mega Hits cuando fue lanzado.


title: Logo (canal de televisión)

text: La programación de Logo es una mezcla de películas de temática "LGBT", Telerrealidad, series, vídeos musicales, documentales, reportajes, boletines informativos; entre otros. Parte de sus contenidos provienen de otros canales de MTV Networks y Viacom, como MTV, VH1 y Comedy Central.


title: Logo (canal de televisión)

text: Logo también ha adquirido tres lugares relacionados con su temática: 356gay.com (una web donde indican noticias de la comunidad homosexual y bisexual), AfterEllen.com (un sitio donde destacan noticias de mujeres homosexuales y bisexuales) y AfterElton.com (un sitio donde destacan noticias de hombres homosexuales y bisexuales)


title: Logo (canal de televisión)

text: Desde septiembre de 2006, Logo tiene contenido de los programas disponible para ser descargado en iTunes, Amazon Unbox y Google Video.


title: Logo (canal de televisión)

text: Logo llegó a Brasil en 2008, los operadores de televisión por cable de Brasil no aceptaron muy bien la idea, pero algunos operadores lo adicionaron a la parrilla del sistema de PPV. Es programado por Viacom Networks Brasil, filial de MTV Networks Latinoamérica.


title: Casa de Portocarrero

text: La Casa de Portocarrero fue una casa nobiliaria española originaria de la Corona de Castilla. Afincada en Andalucía tras la reconquista, reunió los señoríos de Moguer y Villanueva del Fresno en la persona de Martín Fernández Portocarrero (II Señor de Moguer y I Señor de Villanueva del Fresno). Desde este momento quedarían ligados en Mayorazgo para siempre, el Señorío de Moguer y el Señorío y futuro Marquesado de Villanueva del Fresno, a la Casa de Portocarrero.


title: Casa de Portocarrero

text: Los Portocarrero poseyeron el rango de “ricos-hombres” y “grande” del círculo de la alta nobleza andaluza, estando ligados a la Corte por el desempeño de sus funciones. Fue en 1520 cuando Carlos V concedió el título de Grande de España a Juan Portocarrero (IX Señor de Moguer), por los servicios prestados a la corona.


title: Casa de Portocarrero

text: El linaje de los Portocarrero es de ascendencia gallega. Su mismo nombre deriva del antiguo lugar de su asentamiento en las actuales provincias de Lugo o La Coruña. Posteriormente entroncó por matrimonio con una familia portuguesa. Todo el patrimonio de la Casa quedó englobado en el Reino de Portugal. A mediados del siglo XIII emigraron ciertos miembros del linaje a Castilla. Entre ellos se encontraba un tal Martín Fernández Portocarrero, que aparece como paje de cámara del rey Sancho IV, sirviendo posteriormente a Fernando IV. Sabemos que tuvo dos hijos: Fernán Pérez Portocarrero y Martín Fernández Portocarrero. Este último fue quien casó con María Tenorio, hija del Almirante Alonso Jofre Tenorio, estableciendo un largo linaje ligado a los señoríos de Moguer y Villanueva del Fresno. El obispo de Burgos Francisco de Mendoza y Bovadilla, en su "Tizón de la nobleza de España" (1560), afirma terminantemente que este antiguo linaje desciende de judíos y musulmanes conversos.


title: Casa de Portocarrero

text: Martín Fernández Portocarrero, II señor de Moguer de la Casa de Portocarrero y I señor de Villanueva del Fresno, vivió aproximadamente entre 1326 y 1370 en que los documentos designan a su hijo Alonso Fernández Portocarrero, señor de Moguer. Las fuentes ofrecen gran cantidad de datos sobre su vida. Fue educado desde pequeño por el rey. Culminó su formación con el ingreso en la Orden de Caballería en 1332. Aparece fuera del grupo de los “ricos hombres”, como miembro de la nobleza de segunda fila, dentro de los caballeros que aspiraban a aumentar sus ingresos por su actividad en servicio del monarca.


title: Casa de Portocarrero

text: Por ello, llegó a ser mayordomo mayor del infante don Pedro. Aconsejó al rey Alfonso XI tratar bien a los caballeros de Valladolid contra el conde Álvaro Núñez, noble en rebeldía. En 1334 fue mayoral de las tropas castellanas, expedicionarias a Navarra. Posteriormente, como representante del monarca, concertó un tratado de paz con Navarra y también ejerció el cargo de adelantado mayor de Castilla.


title: Casa de Portocarrero

text: En 1338 defendió la plaza de Tarifa como alcaide contra Abomelique, hijo del sultán de Fez. Por último, aparece en el cerco de Carcabuey (Córdoba) llevando el pendón, y en compañía del infante don Tello, del que fue también mayordomo en 1342. El cargo de mayordomo tenía atribuciones de carácter administrativo. Su misión era llevar el cuidado de la administración y los servicios dependientes de la misma. No obstante, con el tiempo, en la Baja Edad Media, el mayordomo empezó a ejercer otras funciones juntamente de carácter doméstico y privado. Como es natural, este cometido se dejaba a personas de confianza que mostraran cualidades suficientes para velar por la seguridad de su protegido.