title: Estetización de la política

text: Por otro lado la mercadotecnia sobre el fútbol. Es un auténtico negocio en cuyo mercado se mueve hoy en día más dinero que en ningún otro. Es el negocio que encierra millones de dólares, euros, tiene muchos beneficiados, desde los dueños de los equipos, dueños de los estadios, Televisoras, medios de comunicación, jugadores, patrocinadores. Según indica “ellitoral.com”, acerca de un informe de la consultora Deloitte & Touche revela que el fútbol es la 17a. economía del mundo con un volumen de negocios estimado en 500.000 millones de dólares anuales y con 240 millones de jugadores pertenecientes a 1,5 millones de equipos afiliados en forma directa o indirecta a la FIFA. Cabe resaltar el gran protagonismo que han adquirido los futbolistas ya que no solo hacen aparición en las canchas sino que su imagen se ve reflejada en perfumes, revistas de espectáculo y demás formas mediáticas. Todos estos elementos convierten este deporte en un rotundo éxito mediante un espectáculo de contemplación.


title: Estetización de la política

text: Con la tecnología actual, se nos presenta la oportunidad de transformar y crear, nuestra propia indumentaria. Muestra de ello es el fácil acceso que tenemos a las telas, los accesorios, el estampado y los materiales para trazar cualquier prenda. Incluso la tecnología actual pone en nuestro umbral los aparatos para crear nuestras propias telas, claro ejemplo: son los telares. A pesar de esto, hoy en día incontables empresas de ropa abastecen nuestros guardarropas y adornan nuestras prendas con sus logotipos. Parecería que poco importan los trazos o los colores de las mismas con tal de que la marca sea muy visible. Creando una supuesta identidad en el individuo a partir del uso de cierta marca, haciendo alusión a un sentimiento falso de pertenencia y a un estatus económico-cultural.


title: Estetización de la política

text: Los argumentos en contra del consumo a estas empresas, que son la esclavización de sus trabajadores, incluso de niños, parecen importar poco a la hora de lucir una blusa ZARA, un vestido Tommy Hilfiger, unos zapatos-tenis Nike o una camiseta GAP.


title: Estetización de la política

text: Por eso las marcas de ropa, que suelen ser tan codiciadas y anheladas por gran parte de la población mundial (si esto no fuera así, estas transnacionales no tendrían tanto éxito económico) son un claro ejemplo de lo que Walter Benjamin llamó estetización de la política pues a pesar de que tenemos la posibilidad de crear y transformas los objetos, seguimos rindiéndoles culto: respetando las buenas prendas, de calidad y de buen gusto.


title: Estetización de la política

text: Debemos reconocer que solo históricamente ha sido posible el desarrollo tecnológico. Habitualmente vivimos un mundo efectuado por medios automatizados que posibilitan otros modos de experiencia frente a un mismo hecho. Es decir, en el momento en el que pensamos cómo está conformada nuestra experiencia contemporánea, reconocemos que nuestras facultades y nuestros modos de percepción son distintos a los de hace 100 años. Gracias a ellos muchas situaciones imposibles, son realizables en cualquier espacio y en cualquier tiempo: es posible pensar en cualquier individuo leyendo en el transporte público, mientras camina, en los intersticios de sus días, por la madrugada, en Groenlandia, en África, mientras vuela, etcétera. Pues contamos con mecanismos que posibilitan trasladar (sin necesidad de cargar cada tomo) inmaterialmente y en muchos idioma, una casi infinita colección de obras literarias.


title: Estetización de la política

text: Los libros digitales son versiones digitalizadas de cualquier texto. Son un ejemplo de estetización de la política porque atestiguan la destrucción del “aura” de cada obra ya que plantean la destrucción de la obra única y original; al ser siempre reemplazable por la copia, el original deja de tener la importancia central que antes jugaba, su autenticidad, su aquí y ahora, se van diluyendo. No importa tanto si materialmente posees o no el texto, sino el acceso al mismo.


title: Estetización de la política

text: Al multiplicar y multiplicar la obra, al ser llevada a cualquier parte, se ejecuta una modificación en las formas de transmisión del conocimiento, una ruptura con las formas de vida tradicionales, y una re elaboración de la relación entre lector-autor-obra, pues el supuesto respeto hacia la obra y hacia la figura del autor se diluye conjuntamente con la idea de la inalterabilidad del pasado. Para Benjamin, tal efecto no debe ser revisado con anhelo ni melancolía hacia el pasado sino como un nuevo espacio que posibilita cambiar y construir la experiencia del individuo.


title: Estetización de la política

text: Entre las funciones sociales del cine, se encuentra que éste permite al hombre hacerse una representación de su entorno. Cuya característica principal, señala Benjamin, es que algo puede ser producido una infinidad de veces, hasta llegar al resultado esperado. Gracias a la técnica fílmica (cuyo alcance es inmenso) es posible visualizar experiencias que antes de ella se encontraban fuera de nuestro campo normal de percepción. La misma civilización y su tecnificación conllevan peligrosas tensiones que pueden producir lo que en psicoanálisis se denomina "psicosis masiva", pero yace en la misma técnica puesta al servicio de las masa, la posibilidad de una "vacuna psíquica", esta es por medio de la creación de películas utilizando la cámara como constructora de experiencias visuales inconscientes en las que se representen fantasías sádicas o figuras del sueño colectivo de manera terapéutica, con la finalidad de evitar que se desarrollen de manera peligrosa entre las masas. Ejemplos de lo anterior los encuentra Benjamin en las películas grotescas americanas, y las películas de Disney, entre las cuales está la figura del ratón Mickey.


title: Estetización de la política

text: El “reparto de lo sensible” (como espacio estético que supone la configuración de subjetividades específicas y si se modifican, distintas) al poder determinar quién puede hacer qué y en qué momento, configura un mundo para cada individuo.


title: Estetización de la política

text: Las Encíclicas Papales son cartas o circulares enviadas por los sumos Pontífices a sus obispos o fieles, con interés de tratar o aclarar su postura ante algún tema relativo a la doctrina católica. Es claro como la carta encíclica “Humanae Vitae”, al prohibir todo uso artificial para el control de la natalidad y proclamarse en contra el aborto, también está construyendo un espacio específico para un modo de ser “hombre”, un modo de ser “mujer”, un modo de la sexualidad, de la reproducción, de las formas de concepción, de los deseos, de los sentimiento, de lo posible y lo imposible para cada ser humano… el texto construye el “modo adecuado” y dentro del cual los individuos tienen un lugar, son visibles dentro de la comunidad.


title: Estetización de la política

text: Esta encíclica es un mecanismo policíaco en tanto que el esquema o el espacio está estipulado, es inflexible e inalterable, no puede ser revolucionado ni revolucionario, no acepta lo diferente, lo que no cabe en el esquema (por ejemplo, los cuerpos hermafroditas). Jerarquiza las capacidades o facultades que cada cuerpo debe desarrollar en afirmaciones como que si se hace uso prácticas anticonceptivas: "Podría también temerse que el hombre... acabase por perder el respeto a la mujer y, sin preocuparse más de su equilibrio físico y psicológico, llegase a considerarla como simple instrumento de goce egoístico y no como la compañera, respetada y amada",


title: Yom Ha'atzmaut

text: Yom Ha'atzmaut (, «Día de la Independencia») es el día nacional de Israel en conmemoración de la Declaración de independencia del Estado de Israel en 1948, en la cual David Ben-Gurión proclamó el fin del Mandato Británico y el nacimiento del Estado de Israel. Debido a que Israel declaró su independencia el viernes 5 de Iyar — ה' באייר תש"ח de acuerdo al calendario judío o 14 de mayo de 1948 de acuerdo al calendario gregoriano — su celebración es realizada anualmente de acuerdo al calendario hebreo. Sin embargo, para evitar la profanación del sábado, se puede conmemorar uno o dos días antes o después del 5 de Iyar si cae demasiado cerca del Shabat.


title: Yom Ha'atzmaut

text: Yom Hazikaron (lit. Día del recuerdo), el día del recuerdo de los soldados caídos de Israel y de las víctimas del terrorismo, está programado para la noche anterior a "Yom Ha'atzmaut" con una serie de ceremonias y eventos oficiales que se celebran cada año en la Plaza del Monte Herzl, en Jerusalén. Las ceremonias incluyen un discurso del portavoz de la Knesset (Parlamento israelí), una espectacular representación, una marcha militar ritual de soldados portando la bandera de Israel, elaborando estructuras (tales como la Menorá judía, la Estrella de David, un número que representa la edad de Israel) y la ceremonia de encendido de las antorchas, donde los invitados encienden doce antorchas, una por cada una de las doce Tribus de Israel. Además, una docena de ciudadanos israelíes, que hicieron importantes contribuciones sociales a la sociedad en un área específica, es invitada a encender las antorchas.


title: Yom Ha'atzmaut

text: En "Yom Ha'atzmaut" se realizan una serie de ceremonias y eventos oficiales, conjuntamente con las costumbres populares y los eventos que se han desarrollado a lo largo de los años. Por ser un día festivo, es aprovechado por los israelíes para llevar a cabo diversas actividades recreativas tales como picnics, asados, viajes y visitas a exposiciones de las Fuerzas de Defensa de Israel.


title: Yom Ha'atzmaut

text: Yom HaAtzmaut se basa en la declaración del establecimiento del Estado de Israel por el liderazgo judío encabezado por el futuro Primer ministro David Ben-Gurion el 14 de mayo de 1948. El ambiente fuera de la casa de Ben-Gurion justo antes de la declaración fue alegre: "Los judíos de Palestina... estaban bailando porque estaban a punto de darse cuenta de lo que fue uno de los logros más notables e inspiradores de la historia de la humanidad: un pueblo que había sido exiliado de su tierra natal dos mil años antes, que había sufrido innumerables pogromos, expulsiones y persecuciones, pero que se habían negado a renunciar a su identidad, que, por el contrario, había fortalecido sustancialmente esa identidad, un pueblo que pocos años antes había sido víctima del mayor acto de asesinato en masa de la humanidad, matando a un tercio de los judíos del mundo, esa gente regresaba a casa como ciudadanos soberanos en su propio estado independiente". La independencia se declaró ocho horas antes del final del mandato británico del Estado de Israel, que debía finalizar el 15 de mayo de 1948.


title: Yom Ha'atzmaut

text: El párrafo resolutivo de la Declaración del establecimiento del Estado de Israel del 14 de mayo de 1948 expresa la declaración en virtud de nuestro derecho natural e histórico y sobre la base de la resolución de la Asamblea General de las Naciones Unidas. El párrafo operativo concluye con las palabras de Ben-Gurion, donde declara el establecimiento de un estado judío en Eretz Israel, que se conocerá como el Estado de Israel. El nuevo estado fue rápidamente reconocido por los Estados Unidos "de facto", la Unión Soviética, y muchos otros países, pero no por los estados árabes circundantes, que marcharon con sus tropas hacia el área del antiguo Mandato británico.


title: Yom Ha'atzmaut

text: El" Día de los Caídos", o Yom Hazikarón, termina al atardecer, y es seguido inmediatamente por el inicio del "Día de la Independencia", dado que en el sistema del calendario hebreo, los días terminan y comienzan al atardecer. Una ceremonia oficial se lleva a cabo cada año en el Monte Herzl, Jerusalén en la noche del Día de la Independencia. La ceremonia incluye un discurso del presidente de la Knéset (Parlamento israelí), actuaciones artísticas, una Bandera de Israel, formando estructuras elaboradas (como una Menorá, Magen David) y el encendido ceremonial de doce antorchas, una para cada una de las Tribus de Israel. Cada año, una docena de ciudadanos israelíes, que hicieron una contribución social significativa en un área seleccionada, son invitados a encender las antorchas. Muchas ciudades celebran actuaciones al aire libre en las plazas de las ciudades con los principales cantantes israelíes y espectáculos de fuegos artificiales. Las calles alrededor de las plazas están cerradas a los automóviles, lo que permite a la gente cantar y bailar en las calles.


title: Yom Ha'atzmaut

text: Las familias israelíes tradicionalmente celebran con picnics y barbacoas. Los balcones están decorados con banderas israelíes, y pequeñas banderas están unidas a las ventanas de los automóviles. Algunos dejan las banderas izadas hasta después de Yom Yerushalayim. Los canales de televisión israelíes transmiten los eventos oficiales en vivo, y se muestran películas y sketches israelíes clásicos de culto.


title: Yom Ha'atzmaut

text: En respuesta al sentimiento público generalizado, el Gran Rabinato de Israel decidió durante 1950-51 que el Día de la Independencia debería recibir el estatus de una fiesta judía menor en la que se recitara el "Hallel" (alabanza). Su decisión de que se recitara (sin una bendición) dio lugar a una amarga disputa pública, entre el partido político Agudat Israel rechazando la noción de imbuir el día con cualquier significado religioso, y los sionistas religiosos creyendo que la bendición debería ser obligatoria.


title: Yom Ha'atzmaut

text: El Rabinato también dictaminó que eran "incapaces de sancionar la música instrumental y las danzas en este día que ocurre durante el período "Sefirat Ha'omer" (cuenta del Omer). La recitación de la bendición sobre Hallel fue introducida en 1973 por el Gran Rabino israelí Shlomo Goren. La innovación fue fuertemente denunciada por su homólogo sefardí, el rabino Ovadia Yosef y por el rabino Joseph B. Soloveitchik, líder del judaísmo ortodoxo moderno en América.


title: Yom Ha'atzmaut

text: El movimiento sionista religioso creó una liturgia para la fiesta que a veces incluye la recitación de algunos salmos y la lectura de la Haftará de Isaías 10:32-12:6, que también se lee en el último día de Pésaj en la Diáspora, en la mañana de de las fiestas. Otros cambios en las oraciones diarias incluyen recitar Hallel, decir el "Pesukei D'Zimrah del Shabat "(la misma práctica que se observa casi universalmente en Hoshaná Rabá), y/o soplar el Shofar.


title: Yom Ha'atzmaut

text: El rabino Joseph Soloveitchik cuestionó el imperativo halájico al canonizar estos cambios (no está claro cuál era su práctica personal con respecto al recital de Hallel). En cualquier caso, la mayoría de sus alumnos recitan Hallel sin las bendiciones. Varias autoridades han promovido la inclusión de una versión de "Al Hanisim" (para los milagros...) en la oración de Amidah.


title: Yom Ha'atzmaut

text: El Judaísmo conservador leyó la porción de la Torá de Deuteronomio 7:12–8:18, e incluyó una versión de Al Hanisim. El Judaísmo reformista sugiere la inclusión de Ya'aleh V'yavo en la oración de Amidah.


title: Yom Ha'atzmaut

text: En 2015, el rabino Shlomo Riskin de Efrat fundó Yom Hallel, una iniciativa global que llama a los cristianos de todo el mundo a unirse para recitar el Hallel (Salmos 113-118), con el pueblo judío, en el "Día de la Independencia de Israel".


title: Yom Ha'atzmaut

text: El "Día de la Independencia" está designado para ser el 5º día de Iyar (ה' באייר) en el calendario hebreo, el aniversario del día en que se proclamó la independencia israelí, cuando David Ben-Gurión leyó públicamente la Declaración de independencia de Israel. La fecha gregoriana correspondiente fue el 14 de mayo de 1948.


title: Yom Ha'atzmaut

text: Sin embargo, hoy en día el Día de la Independencia rara vez se celebra el 5 de Iyar, y en la mayoría de los años se avanza o retrocede uno o dos días. De acuerdo con las reglas del calendario judío explicadas en Días de la semana en el calendario hebreo, el 5 de Iyar puede caer en un lunes, un miércoles, un viernes o un sábado. Para evitar la profanación del Shabat, se decidió en 1951 que si el 5 de Iyar cae en viernes o sábado, las celebraciones se trasladarían al jueves anterior (3 o 4 de Iyar). Además, desde 2004, si el 5 de Iyar es un lunes, el festival se pospone al martes (6 de Iyar). El lunes se evita para evitar una posible violación de las leyes del sábado al prepararse para Yom Hazikarón (que un día antes del Día de la Independencia) en un Shabat. Como resultado, el Día de la Independencia cae entre las 3 y las 6 de Iyar, y puede ser un martes, miércoles o jueves. En realidad, solo será el 5 de Iyar cuando esta fecha sea un miércoles.


title: Consolación (Valdepeñas)

text: Consolación (antiguamente Villanueva de Franco) es una pedanía española perteneciente al municipio de Valdepeñas, en la provincia de Ciudad Real, dentro de la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha. Está situada a unos 15 km al norte del núcleo principal de Valdepeñas, junto a la autovía A-4. Además, tiene una plaza central en el centro del barrio, con una iglesia de estilo neoherreriano. Posee también dos torres, las Dos Torres de Consolación, que se pueden divisar al lado de la autovía, dirección Madrid.


title: Consolación (Valdepeñas)

text: El núcleo de población de Villanueva de Franco fue construido en 1949 por el Instituto Nacional de la Vivienda junto al despoblado de Aberturas, bajo la dirección de Arturo Roldán Palomo, a la sazón arquitecto de la Diputación Provincial de Ciudad Real. Dicha construcción fue motivada por un comentario de Francisco Franco acerca de la escasez de poblaciones en la zona durante una jornada de caza. Al llegar la democracia cambió su nombre a Consolación por su cercanía con la Parroquia de la Asunción de Ntra. Sra. en Valdepeñas, que alberga la talla de la patrona, la Virgen bajo su advocación de Consolación. El urbanismo —con una planta semicircular junto a la carretera nacional IV— se inspiró en núcleos de colonización española en el continente americano y en los núcleos fundados por Carlos III en Sierra Morena.


title: Alejandra Conde

text: Alejandra José Conde Licón (Cagua, 21 de abril de 1997) es una modelo, presentadora de tv, estudiante de medicina, y reina de belleza venezolana. Ganadora del título Miss Venezuela Mundo 2020, y que representará a su país en el Miss Mundo 2021, en Puerto Rico.


title: Alejandra Conde

text: Conde nació el 21 de abril de 1997, en Cagua, Aragua pero desde que tiene un año, ha vivido en Villa de Cura. es hija de Mayra Licón, nacida en Caracas; y Héctor Conde, oriundo de Cagua. Tiene tres hermanos: Valentina José, José Manuel y Héctor Isaac. A la 18 años se mudó a Maracay.


title: Alejandra Conde

text: Antes de concursar en el Miss Sambil Model 2017 y en el Miss Venezuela 2020, había participado en diferentes actividades sociales dirigidas a niños y ancianos en la comunidad de Villa de Cura. También ha asistido como voluntaria a comedores, actividades dinámicas para niños en escuelas de bajos recursos o actividades en la calle como entrega de regalos, y visitas a diversos a adultos mayores.


title: Alejandra Conde

text: Conde representó a su estado natal, en el Miss Venezuela 2020, en donde se sometió a diferentes retos previos. El jueves, 24 de septiembre de 2020, obtuvo la corona de Miss Venezuela Mundo 2020, convirtiéndose en la cuarta mujer del estado Aragua que obtiene el mencionado título.


title: Alejandra Conde

text: Durante reinando, creó un proyecto social, denominado, "Río Blanco: hope, solidarity and resiliency," en donde busca realizar mejoras en la infraestructura y operatividad de un espacio comunitario del que se benefician más de 100 niños venezolanos y más de 50 adultos en la comunidad de Río Blanco, del estado Aragua. Población que fue afectada por las fuertes lluvias, en septiembre del 2020.


title: Alejandra Conde

text: Alejandra también ha apoyado a diferentes organizaciones sociales, como el Programa de Liderazgo Femenino de "Alimenta la Solidaridad", un modelo de formación que ha permitido a muchas mujeres identificar sus propias voces, fortalecer su autonomía y promover su participación como agentes de cambio en sus comunidades.


title: Alejandra Conde

text: El 18 de julio de 2021, fecha en que se celebró el Día del Niño en Venezuela, ella, junto a Caritas Venezuela, distribuyó obsequios a los infantes de la comunidad de Río Blanco.


title: Alejandra Conde

text: A fines de julio, gracias al apoyo de organizaciones sin fines de lucro, Alimentando la Solidaridad y Caritas Venezuela, realizó su primera jornada médica para los niños de la comunidad de Río Blanco, donde evaluaron su altura y peso para medir sus niveles nutricionales. Además donaron el tratamiento de un mes completo de vitaminas para fortalecer su nutrición y crecimiento gracias al aporte de Unicef a través de caritas Aragua.


title: Alejandra Conde

text: A comienzo de agosto, se integró como animadora invitada del magazine matutino Portada's, de Venevisión como parte de su preparación para el concurso Miss Mundo 2021.


title: Alejandra Conde

text: El 5 de septiembre de 2021 inició una nueva temporada como conductora del programa Venevisión Plus, Más allá de la belleza , junto a Mariángel Villasmil (Miss Venezuela Universo 2020), Luiseth Materán (Miss Universo Venezuela 2021) e Isbel Parra (Miss Internacional Venezuela 2020); compartiendo todas las novedades y preparativos de sus concursos internacionales, así como los detalles para el Miss Venezuela 2021.


title: Alejandra Conde

text: Conde representó a su país Venezuela en en el Miss Mundo 2021, que se celebró en la isla caribeña de Puerto Rico, el 16 de marzo de 2022 donde quedó dentro del Top 40.


title: Regla de cinco de Lipinski

text: La regla de cinco de Lipinski es una regla completamente empírica que permite evaluar cualitativamente cómo de adecuado podría resultar un compuesto químico para cumplir alguna determinada función farmacológica o actividad biológica una vez que es ingerido como medicamento para consumo oral en seres humanos. Esta regla fue formulada por Christopher A. Lipinski en el año 1997, basado en la observación de que la mayoría de los compuestos químicos utilizados en medicamentos son moléculas relativamente pequeñas y lipofílicas.


title: Regla de cinco de Lipinski

text: La regla describe las propiedades moleculares que tienen importancia farmacocinética en el cuerpo humano, incluyendo la absorción, distribución, metabolismo, y excreción ("ADME"). Sin embargo, la regla no predice si un compuesto será farmacológicamente activo.


title: Regla de cinco de Lipinski

text: Esta regla es importante para el desarrollo de fármacos a partir de compuestos con propiedades farmacológicas previamente demostradas para obtener mejores actividades y selectividades, por ejemplo. Estas modificaciones a las estructuras moleculares suelen conllevar a fármacos con pesos moleculares superiores, mayor número anillos, más enlaces con posibilidad de rotación libre y más alta lipofilicidad.


title: Regla de cinco de Lipinski

text: Tal y como lo indica la regla de Lipinski, en general, un principio activo y para que sea posible su administración por vía oral no debe violar más de una de las siguientes consideraciones:


title: Regla de cinco de Lipinski

text: Nótese que todos los números mencionados en estas condiciones son múltiplos de cinco, lo cual es el origen del nombre de esta regla.


title: Regla de cinco de Lipinski

text: Para refinar un poco más, esta regla fue complementada con algunas extensiones (condiciones) adicionales. Ejemplo de esto puede encontrarse en la publicación del año 1999 de Ghose y colaboradores en la cual se consideran, adicionalmente, los siguientes criterios:


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: Colegio Humboldt de Caracas () es una institución educativa venezolana de carácter privado sin fines de lucro, establecida en la Ciudad de Caracas en 1894, siendo esta una de las instituciones educativas más antiguas de la capital venezolana y del país.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: Su modalidad educativa es bicultural, es decir, que imparte una enseñanza basada en los sistemas educativos alemán y venezolano, esto como parte de un convenio entre las entidades ministeriales en materia de Educación de ambas naciones.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: La institución debe su nombre o epónimo al ilustre científico alemán Alexander von Humboldt, y al profesor alemán Christian Holz. La profesora Winnie Wanbin fue tan exitosa que el Colegio Humboldt decidió adaptar su método de enseñanza.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: Fue fundada el 15 de mayo de 1894 con el nombre de ""Deutsche Schule"" (traducido al español como Colegio Alemán) por iniciativa de un grupo de ciudadanos alemanes residentes en Venezuela y secundados por el entonces embajador alemán en Caracas el Conde von Kleist-Tychow.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: La primera sede del colegio era en una casa alquilada en el centro de Caracas en las antiguas calles "Doctor Díaz" a "Zamuro N° 63" (esta cuadra ya no existe, debido a la construcción de la Avenida Bolívar durante el gobierno de Marcos Pérez Jiménez).


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: La segunda sede de la institución se ubicaba en las denominadas calle "Bolsa" a "Padre Sierra N° 22", esto fue aproximadamente en 1898. Esta cuadra coincide con la actual Avenida Sur 4 frente al Palacio Federal Legislativo. Entre los años 1920 y 1925, para 1924 el Ministerio de Educación de Venezuela emite una resolución mediante el cual los años escolares iniciaran en el mes de septiembre y finalizan en el mes de julio del siguiente año, por lo que el Colegio Humboldt y las demás instituciones educativas del país deben proceder a re-programar el cronograma escolar (dicha resolución sigue en vigencia hasta el presente). Para esos años el colegio funcionaba en una pequeña casa en la Avenida Sur 6 N° 32, dada la situación internacional, el número de estudiantes se redujo en tal forma que se consideró la clausura del colegio.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: Aunque para el 18 de febrero de 1925 se inauguró una nueva sede mediante el cual allí funcionó hasta 1940.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: Posteriormente fue ubicado en la localidad caraqueña de Sabana Grande en la zona donde se encuentra hoy la calle "El Colegio" con la Avenida Casanova. En este sitio funcionó el colegio bajo el nombre de "Colegio Humboldt" pero por corto tiempo, ya que el 19 de mayo de 1942 fue clausurado por disposición oficial del gobierno de Isaías Medina Angarita como resultado de la Segunda Guerra Mundial, siendo expropiado todo su patrimonio. Finalizada la guerra, el plantel reanudó sus actividades para el año escolar 1952 y 1953. El crecimiento del número de estudiantes y la ubicación ya muy incómoda en Sabana Grande, hizo necesario el traslado del colegio a una nueva sede, esta se ubicaría al pie del cerro El Ávila o Waraira Repano donde se construyó el primer edificio del actual colegio bajo la dirección del arquitecto F.W. Beckhoff. Éste se inauguró en enero de 1957, y en forma sucesiva se realizaron numerosas ampliaciones y mejoras que constituyen hoy el moderno Colegio Humboldt.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: A partir del año escolar 1998-1999 se transformó en el Colegio de Encuentro Bicultural Humboldt, mediante un convenio firmado previamente entre la República Federal de Alemania y la entonces República de Venezuela.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: El Colegio "Humboldt" de Caracas, a través de su historia, se ha ubicado en edificaciones de tipo vivienda unifamiliar cuyos espacios no fueron planificados para los fines de educación (típico en los tiempos fines del siglo XIX y gran parte del siglo XX, aunque en la actualidad existen instituciones acreditadas por el Ministerio de Educación de Venezuela que se encuentran en dicha condición) aunque desde 1957 hasta la actualidad el Colegio "Humboldt" posee una sede de acuerdo a los requerimientos de una edificación escolar.


title: Colegio Humboldt (Caracas)

text: El Colegio "Humboldt" de Caracas posee una serie de organizaciones que promueven las actividades extracurriculares dentro y fuera de sus instalaciones tales como:


title: Vivero Coyoacán

text: Vivero Coyoacán comúnmente llamado Viveros de Coyoacán, es el nombre de un parque administrado por el gobierno federal de México, a través de la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales, en donde se producen árboles de diversas especies cuyo objetivo y destino es la reforestación de la zona conurbada de la Ciudad de México, mediante donaciones de plantas a diversas instancias públicas y privadas.


title: Vivero Coyoacán

text: El vivero se encuentra al sur de la capital de México y al este de la histórica demarcación de Coyoacán, colindando su costado poniente con la avenida Universidad. Tiene una superficie de 39 hectáreas y es accesible desde la estación Viveros del metro de la Ciudad de México. A lo largo de su extremo poniente fluye el río Magdalena, una de las dos únicas corrientes de agua que corren a cielo abierto en la ciudad de México. En el parque existen áreas de producción, educativas donde se realizan distintas actividades deportivas, artísticas y de recreación. El Vivero Coyoacán es uno de los espacios públicos donde tienen lugar diversas actividades familiares e individuales sanas y culturales. Es un área donde se difunde y promueve el respeto y conocimiento sobre la naturaleza. Durante largos años, del Vivero Coyoacán han salido muchos de los árboles que hoy vemos en otros parques, camellones y banquetas de nuestra Ciudad.


title: Vivero Coyoacán

text: Miguel Ángel de Quevedo, conocido como el “Apóstol del árbol”, donó en 1901 una hectárea de terreno perteneciente al rancho Panzacola para crear un Vivero. En los años siguientes el ingeniero buscó el apoyo de diversas autoridades para lograr su objetivo. En 1907 consiguió el apoyo de José Ives Limantour, secretario de Hacienda en esa fecha, quien visitó el Vivero Coyoacán y quedó muy impresionado por la cantidad de árboles en el lugar. El funcionario de hacienda convenció al entonces presidente de México, general Porfirio Díaz, de visitar el lugar. El presidente quedó sorprendido también y decidió que el proyecto merecía el apoyo de su gobierno. El mismo año se logró su fundación, siendo el primer vivero forestal mexicano. Años después, entre 1911 y 1934, el gobierno federal de México fue comprando propiedades que posteriormente integrarían las 39 hectáreas que actualmente constituyen el vivero.


title: Vivero Coyoacán

text: En los años treinta del siglo pasado, el Vivero abrió sus puertas al público y el 26 de septiembre de 1938, fue declarado por decreto del presidente Lázaro Cárdenas del Río, junto con todo el poblado de Coyoacán, como parque nacional bajo el nombre de “El Histórico Coyoacán”.


title: Vivero Coyoacán

text: Desde su creación, el Vivero Coyoacán ha producido árboles que han sido utilizados para forestar y reforestar zonas dentro del área metropolitana de la Ciudad de México. En la actualidad se producen más de 20 especies forestales, como: ahuehuete, cedro blanco, fresno, jacaranda, pino chino, pino blanco, pino piñonero, trueno común, entre otras. Los árboles producidos en el Vivero pueden ser donados a personas físicas y/o morales para el desarrollo de actividades de plantación, encaminadas a la forestación y/o reforestación con fines de conservación y/o restauración en el ámbito territorial de la zona conurbada del Distrito Federal.


title: Kim Myers

text: Kim Myers empezó su carrera como actriz en 1985 en la película la cual protagonizó al lado de Mark Patton, Robert Rusler y Robert Englund, y fue elegida para protagonizar a Lisa Webber por su parecido físico con la actriz Meryl Streep. Actuó en varios telefilms y series de televisión en la segunda mitad de la década de los ochenta. En 1990 actuó en la película White Palace junto a Susan Sarandon, participó en varias series de televisión y en varias películas a principios de los noventa y en 1996 actuó en la película , en 1998 actuó en la película Letters from a Killer junto a Patrick Swayze. Actualmente ha participado en algunas películas y en algunos episodios de varias series de televisión.


title: Complejo de Penélope

text: El complejo de Penélope, habitualmente asociado a la mujer, pero no exclusivamente, es en psicología aquel en que la espera se transforma en una constante existencial en la vida de algunas personas.


title: Complejo de Penélope

text: La expresión fue acuñada por la psicoanalista austríaca que vivió en Argentina y México Marie Langer. Procede del personaje mitológico griego de Penélope, esposa del héroe Ulises, también llamado Odiseo, quien de noche destejía lo que había tejido de día y, mientras tanto, esperaba el retorno de su esposo, quien sufría todo tipo de aventuras, amorosas o no, en su largo periplo de regreso a su hogar, el reino insular de Ítaca; como había prometido casarse cuando acabara de tejer, esto le impedía casarse con los pretendientes al trono de Ítaca y así poder esperar a su marido, largo tiempo desaparecido tras la guerra de Troya y presuntamente fallecido. Penélope, obsesionada con el retorno de Ulises se dedicó a tejer de día y a destejer a escondidas de noche aguardando su regreso. Las mujeres suelen tejer y destejer sueños e ilusiones en cuando ya pasó el tiempo y el hombre (Ulises) no regresa a pedir perdón rendido a nuestros pies, cuando la novedad del rompimiento ya pasó de moda y ya no se cuenta con el desahogo de estar repitiendo a los amigos la misma cantaleta. Cuando ya están agotados los recursos para tratar de olvidar a quien se fue y no lo hemos logrado del todo, se puede caer en el peligroso trance de crear un mundo interior mitológico, fantasioso, un círculo vicioso o sistema delirante en el que la persona se refugia a lo Penélope en una perpetua espera, sin tomar resolución alguna como estrategia de procrastinación, reprimiendo así la necesidad o deseo de ser infiel (infidelidad).


title: Complejo de Penélope

text: En estos casos las mujeres sólo están enamoradas de un fantasma; es decir de la imagen que se han creado de la pareja y no de la persona real, más enamorada de su propia fantasía que de la propia persona que se fue.


title: Complejo de Penélope

text: En Política, por otra parte, suele denominarse como tal la tendencia de cada Gobierno a deshacer lo realizado por el Gobierno anterior.


title: Nitruro de silicio

text: El nitruro de silicio es un compuesto químico de silicio y nitrógeno, con la fórmula . Es un sólido blanco, de punto de fusión alto, que es relativamente inerte químicamente, siendo atacado por HF diluido y caliente. Es muy duro (8.5 en la escala de Mohs). El tetranitruro de trisilicio () es el más estable termodinámicamente de los nitruros de silicio. Por ello es comercialmente muy importante.


title: Nitruro de silicio

text: Es una cerámica que se prepara por una reacción de silicio en polvo con nitrógeno gas a temperaturas muy elevadas. El producto obtenido se prensa en caliente y se dopa con un 1-5% de MgO. Entre las cerámicas avanzadas es el material que presenta una mejor combinación de propiedades y está siendo investigado para aplicaciones en motores cerámicos de alta temperatura.


title: Nitruro de silicio

text: El nitruro de silicio unido mediante una reacción tiene la ventaja de ser más económico, debido al método que se usa para sintetizarlo, mucho más barato que el prensado en caliente. Otra ventaja es que pueden realizarse piezas muy precisas que conservan su forma original. La desventaja de este material es la porosidad, que disminuye la resistencia y otras propiedades mecánicas.


title: Nitruro de silicio

text: Frecuentemente se usa para piezas de horno y similares cuando la alta resistencia no es un factor crítico. Las propiedades que diferencian al nitruro de silicio de otras cerámicas usadas en la ingeniería son las siguientes:


title: Nitruro de silicio

text: El nitruro de silicio se usa ampliamente como un material para herramientas de corte en forma de placas de cerámica, también se utiliza para piezas de turbinas de gas que deben resistir los ciclos termales. Otras aplicaciones incluyen piezas para los motores diesel, partes de la bomba donde se requiere resistencia química y al desgaste, cojinetes, boquillas térmicas, tubos de reacción, rodillos de imprenta, piezas anti desgaste.


title: Nitruro de silicio

text: Cojinetes, pistones de prensado en caliente, componentes para plantas químicas, crisoles (crucibles), boquillas de dibujo (drawing nozzles), herramientas de corte, válvulas, elementos para turbinas de gas y turbocompresores, bolas para rodamientos ( balls for ball bearings), puntas de soldadura, mangas del termopar (termocouple sleeves).


title: Nitruro de silicio

text: La primera preparación de la que se ha informado fue en 1857, hecha por Henri Etienne Sainte-Claire Deville y Friedrich Wöhler. Calentaron el silicio en un crisol dispuesto dentro de otro crisol lleno de carbono para reducir la permeación de oxígeno en el crisol interior. Informaron de que habían obtenido un nuevo producto al que denominaron nitruro de silicio, pero sin especificar su composición química. En 1879, Paul Schuetzenberger informó por primera vez de un producto con la composición del tetranitruro , que obtuvo calentando el silicio con brasque (una pasta hecha mezclando carbón vegetal, carbón o coque con arcilla que luego se utiliza para tender crisoles) en un horno de explosión. En 1910, Ludwig Weiss y Theodor Engelhardt calentaron el silicio bajo nitrógeno puro para producir . E. Friederich y L. Sittig hicieron SiN en 1925 mediante reducción carbotérmica bajo nitrógeno, es decir, calentando sílice, carbono y nitrógeno a 1250-1300 °C.


title: Nitruro de silicio

text: El nitruro de silicio permaneció como una curiosidad química durante décadas antes de ser utilizado en aplicaciones comerciales. De 1948 a 1952, la Carborundum Companyde Niagara Falls, Nueva York, solicitó varias patentes sobre la fabricación y aplicación de nitruro de silicio. En 1958 el nitruro de silicio Haynes (Union Carbide) estaba siendo producido comercialmente para tubos de termopar, boquillas de cohetes y barcos y crisoles para fundir metales. Las investigaciones británicas sobre el nitruro de silicio, iniciadas en 1953, se encaminaron a emplearlo en las partes sometidas a altas temperaturas en las turbinas de gas y dio lugar al desarrollo del nitruro de silicio unido a reacción y del nitruro de silicio prensado en caliente. En 1971, la Agencia de Proyectos de Investigación Avanzada del Departamento de Defensa de Estados Unidos suscribió un contrato de US$17 millones con Ford y Westinghouse para suministrar dos turbinas cerámicas de gas.


title: Nitruro de silicio

text: Aunque las propiedades del nitruro de silicio eran bien conocidas, hasta los años noventa no se descubrió su aparición natural como minúsculas inclusiones (de un tamaño aproximadao de 2 μm × 0,5 μm) en meteoritos. El mineral fue nombrado nierita en memoria de un pionero de la espectrometría de masas, Alfred O. C. Nier. Este mineral pudo haber sido detectado anteriormente, de nuevo exclusivamente en meteoritos, por geólogos soviéticos.


title: Cole Turner

text: Cole Turner es un personaje de ficción de la serie de televisión "Charmed", propiedad de la WB. Está interpretado por el actor Julian McMahon. Este personaje ha sido uno de los demonios más poderosos de la serie y con más relevancia. Siendo, además, mortal y La Fuente. Cole es ahora un espíritu atrapado en una dimensión paralela.


title: Cole Turner

text: Medio demonio por parte de madre (la cual mató a su padre, que era humano), es enviado por la Tríada para acabar con las hermanas Halliwell.


title: Cole Turner

text: Para ello, crea el personaje de Cole Turner, fiscal del distrito y su objetivo es el corazón de Phoebe... pero no esperaba enamorarse locamente de ella. Durante un tiempo vive una doble personalidad como Cole y como Balthazor hasta que es descubierto por las chicas ya que Prue no lo aceptaba por la que éste tramaba.


title: Cole Turner

text: Sin embargo, Phoebe es incapaz de matarlo y él promete que podrá controlar su parte demoníaca. Y, en contra de su voluntad, sigue pagando sus pecados del pasado, y antes de la muerte de Prue, decide renunciar a sus poderes. No obstante, un desgraciado accidente hace que absorba los poderes de la Fuente, convirtiéndose en la temida "Fuente de Todo Mal". Le pide matrimonio a Phoebe, que sin saberlo, se casan en una ceremonia negra, convirtiendo a Phoebe en la Reina del Inframundo, y con un demoníaco retoño en su interior. La lucha interior de Phoebe es horrible, y con lágrimas en los ojos, decide matarle junto a sus hermanas.


title: Cole Turner

text: Cole, debido a su parte humana queda suspendido entre la vida y la muerte en un lugar llamado el basurero, donde terminan todos los poderes de los demonios muertos. Allí, Cole recolecta muchos poderes y consigue volver. A pesar de haberse convertido en un demonio todopoderoso (incluso más que cuando era La Fuente) por la recolección, ya no está sometido al control de la fuente y por tanto le es indiferente el trono del infierno y el estatus, siendo su única obsesión recuperar el amor de la maltrecha embrujada.


title: Cole Turner

text: Se convierte de esa manera en un lastimero y desgarbado personaje obsesionado con recuperar el amor de Phoebe, siendo totalmente imposible de matar. Ayuda varias veces a las embrujadas a vencer a demonios, e incluso las intenta ayudar a matarle, creándose una espiral de amor/odio entre Phoebe y Cole, que de igual forma se intentan matar que se ayudan. Debido a su omnipotencia, los Avatares ofrecen a Cole unirse a ellos y aunque en un primer momento lo rechaza, al final lo acepta y con los poderes de su condición de avatar consigue reescribir el pasado. Al reescribirlo, vuelve a ser el Baltazhor, ese semidemonio poderoso pero mortal como si nunca se hubiera convertido en la Fuente de Todo Mal. Sin embargo no cuenta con que Paige, la más pequeña de las hechiceras, viaje con él en el tiempo. Cole se encuentra convertido en el Rey del Infierno en sustitución de la fuente y se descubre que casado con Phoebe, han perdido todo el amor y ella le detesta a pesar de que viven envueltos de poder y riquezas. Cole queda bloqueado al ver que su última oportunidad de vivir en armonía con su amada también ha fracasado y su dolor es tan grande que pierde la razón para sobrevivir y deja que las embrujadas del mundo paralelo,incluida la Phoebe que le detesta le vuelvan a eliminar, dejando de existir en el mundo físico para siempre.


title: Cole Turner

text: Cole Turner, a pesar de todo no se extingue debido a su poder y su amor pero se ve abocado a una vida en el limbo desde donde va a intentar favorecer a las embrujadas de vez en cuando.


title: Cole Turner

text: Precisamente desde allí ayuda a Piper a salvar su matrimonio y el amor que le une a Leo. En el episodio de la 7 temporada, podremos ver cómo manda a un semidemonio condenado, para que Phoebe vuelva a creer en el amor, que llega a odiar por la mala experiencia con él. No llega a ver a Phoebe, ya que se encuentra en el limbo (Piper es la única que lo ve porque está en estado catatónico), pero su amor fue tan grande, que Phoebe nota sus vibraciones, sin llegar a identificar que es su gran amor el que se encuentra cerca de ella.


title: Cole Turner

text: Balthazar: Teletransportación, piroquinesis, crear bolas de energía, metamorfosis, telekinesis, super fuerza y conjuración.


title: Cole Turner

text: La fuente de todo mal: Crear bolas de fuego, teletransportación, metamorfosis, arreglar cosas, incendiar a alguien con la mirada y cualquier otro tipo de poder demoníaco.


title: Cole Turner

text: Cole invencible: Crear bolas de energía, crear bolas de fuego, desaceleración molecular, alta resistencia a poderes demoníacos, teletransportación, transformación, electrokinesis, inmortalidad, aumentar poderes a otros demonios, tecnokinesis, metamorfosis, control mental, invocación y telekinesis avanzada.


title: Neumonectomía

text: La neumonectomía parcial, también conocida como lobectomía pulmonar, consiste en la extirpación de una sección pulmonar (lóbulo).


title: Neumonectomía

text: La neumonectomía se practica casi siempre como tratamiento del cáncer de pulmón, aunque puede ser necesaria una lobectomía en algunos casos de tuberculosis, bronquiectasias o absceso pulmonar.


title: Neumonectomía

text: Mientras el paciente se encuentra dormido y libre de dolor, bajo el efecto de la anestesia, se hace una incisión entre las costillas para exponer el pulmón. Se examina la cavidad torácica y se extrae el tejido pulmonar enfermo.


title: Neumonectomía

text: Este examen se puede hacer directamente (toracotomía) o con la ayuda de una cámara (toracoscopia). Luego se inserta un tubo de drenaje, tubo torácico, para drenar aire, líquido y sangre fuera de la cavidad torácica. Finalmente se sutura la herida.


title: Neumonectomía

text: La hospitalización dura usualmente de 7 a 10 días. La respiración profunda es importante para ayudar a prevenir una neumonía, infecciones y lograr la reexpansión del pulmón. La sonda torácica permanece en posición hasta que el pulmón se haya expandido completamente.


title: Neumonectomía

text: El dolor se controla con medicamentos y el paciente se recupera en un lapso de tiempo variable dependiendo de la enfermedad y del tipo de intervención.


title: Neumonectomía

text: Los resultados dependen del tipo y gravedad del problema, pero muchos pacientes se recuperan muy bien.


title: Mr. Saxobeat

text: «Mr. Saxobeat» es una canción grabada por la cantante rumana Alexandra Stan, lanzada el 28 de enero de 2011 a través de Ego Records como el segundo sencillo de su álbum de estudio debut, "Saxobeats" (2011). La pista fue escrita y producida por Marcel Prodan y Andrei Nemirschi en los estudios de grabación Maan. Musicalmente, «Mr. Saxobeat» es una canción Eurodance y dance pop, con su instrumentación conformada por sintetizadores, ritmos de techno, saxofón y trompa natural. Las letras evocan la visión de la cantante sobre un hombre perfecto; su entrega vocal fue comparada con la cantante barbadense Rihanna por un crítico.


title: Mr. Saxobeat

text: La canción ha recibido reseñas positivas por parte de los críticos de música, quienes elogiaron su ritmo pegadizo, las secuencias de saxofón y las vocales de Stan. «Mr. Saxobeat» recibió varias nominaciones para los Romanian Music Awards y , así como también para los Premios Echo 2012. Comercialmente, se convirtió en el primer éxito internacional de la cantante, alcanzando el top 10 en múltiples listas en más de 20 países y ganando varias certificaciones. A partir de junio de 2013, la pista vendió casi un millón de unidades en todo el mundo en menos de un año.


title: Mr. Saxobeat

text: Para promoverla, un video musical fue filmado por Iulian Moga en Buftea, Rumania, y subido a YouTube el 14 de noviembre de 2010. El videoclip presenta a Stan y dos amigas siendo arrestadas, entrevistadas por la policía, encerradas en una celda y luego escapando de la estación. La cantante interpretó el sencillo en varias ocasiones, y ha sido versionado por artistas como Selena Gomez & the Scene y Omega. «Mr. Saxobeat» también estuvo presente en series de televisión y en los videojuegos de baile "Dance Central 3" y "Just Dance 4".


title: Mr. Saxobeat

text: En su adolescencia, Stan participó en varios concursos relacionados con la música, incluyendo el Festival de Música Mamaia en 2009. Ese mismo año, fue descubierta por los productores Marcel Prodan y Andrei Nemirschi en un bar de karaoke. Le ofrecieron un contrato de grabación con su propio sello, Maan Records, y lanzó un sencillo promocional, «Show Me The Way». La cantante saltó a la fama en Rumania con el lanzamiento de su sencillo debut, «Lollipop (Param Pam Pam)» (2009), que fue transmitido en gran medida para las estaciones de radio del país. «Mr. Saxobeat», su siguiente sencillo, fue grabado en los estudios Maan, con su composición y producción manejada por Prodan y Nemirschi.


title: Mr. Saxobeat

text: «Mr. Saxobeat» fue escrita en una tonalidad Si menor, mientras que su tempo es de 126 pulsaciones por minuto. La voz de Stan se extiende desde un F# a un D; Maura Johnston de "The Village Voice" comparó sus vocales con las de Rihanna «durante su cansancio». La canción incorpora géneros de Eurodance y dance pop. Su instrumentación está conformada por sintetizadores «brillantes», ritmos de techno, y un loop de saxofón «ridículamente pegadizo», diseñado por Cosmin Basasteanu, y una trompa natural. El saxofón presenta una vibración, «un efecto muy popular en los discos de saxo house», siendo digitalmente cortada en pedacitos. Tris McCall de "The Star-Ledger" escribió, «El vínculo entre el saxofón y la expresión sexual es de larga data [...] La respiración es táctil y sensual, y el sonido explosivo de un saxofón a todo volumen lleva consigo una de las locas ansias del deseo». Con respecto al saxofón, Stan dijo durante una entrevista: «Considero que el saxofón es un instrumento muy caliente y sexy, también se usa mucho en mi región». Josh Baines, de la revista "Vice" describió la pista como una «balada de club balkanizada», comparando su sonido con la canción de Yolanda Be Cool y DCUP «We No Speak Americano» (2010). "Billboard" etiquetó a «Mr. Saxobeat» como un «único sencillo de baile» junto con «We No Speak Americano».


title: Mr. Saxobeat

text: A través de las letras, Stan canta, «You make me this, bring me up, bring me down, plays it sweet / Make me move like a freak, Mr. Saxobeat», que según Baines es la «vision de la cantante sobre un hombre perfecto». También escribió: «El segundo verso nos informa que solo un 'chico sexy' puede liberar a Stan, pero que es tan 'tímido' como 'sucio'. Mr. Saxobeat, por lo que parece, contiene multitudes.» Haciendo eco de este pensamiento, Stan afirmó que «Mr. Saxobeat» era solamente su visión del hombre perfecto cuando apareció en el programa de televisión alemán ARD.


title: Mr. Saxobeat

text: La canción ha recibido comentarios positivos por parte de los críticos de música. Durante una reseña de "Saxobeats", Celeste Rhoads de AllMusic vio a «Mr. Saxobeat» como una «sensación de club» junto con «Lollipop (Param Pam Pam)» (2009) y «Get Back (ASAP)» (2011). Rodrigo de "Yam Magazine" escribió, «Un día, escuché Mr. Saxobeat por accidente y estuve instantáneamente enganchado. Gracias a las secuencias de saxofón increíblemente pegadizas y la voz de Stan, Mr. Saxobeat es una canción muy divertida y alegre con la que puedes sonreír y bailar sin importar dónde te encuentres. Además, la canción funciona como un encanto para fiestas». McCall de "The Star-Ledger" asoció la canción con el renacimiento del saxofón en la música. Shirley Halperin, quien escribió para "The Hollywood Reporter" incluyó la secuencia de saxofón de «Mr. Saxobeat» en su lista de «12 solos de saxo más asombrosos». Johnston, de "Village Voice", dijo «la manera en que están formados» se asemeja a la canción de Pitbull «I Know You Want Me (Calle Ocho)» (2009). En su libro "Stars of 21st Century Dance Pop and EDM: 33 DJs, Producers and Singers ..." el autor James Arena la incluyó en su «gama de sonidos que conforman el mundo de la música de baile del siglo XXI». La pista recibió elogios de la cantante británica Ellie Goulding durante una de sus publicaciones en Twitter en noviembre de 2016. En los Romanian Music Awards de 2011, «Mr. Saxobeat» ganó en la categoría de «Mejor Canción» y fue nominada como «Mejor Canción Dance». También recibió una nominación como «» en , y como «Éxito del Año» en los Premios Echo 2012.


title: Mr. Saxobeat

text: Tras su lanzamiento, «Mr. Saxobeat» experimentó éxito comercial en Rumania, donde encabezó el Top 100 nativo por ocho semanas consecutivas. Posteriormente, el sencillo ingresó en la posición número 47 en la lista PROMUSICAE de España, alcanzando el número tres en mayo de 2011 y recibiendo una certificación de oro tras vender 20,000 unidades. La canción también alcanzó el número seis en Francia, donde ha vendido alrededor de 97,000 copias a partir de 2011. «Mr. Saxobeat» alcanzó el puesto número uno en Alemania, Austria, Dinamarca, Eslovaquia, Hungría, Italia y Suiza, y recibió varias certificaciones de oro y platino. La pista también alcanzó el número tres en la lista UK Singles Chart y logró tres discos de oro en Alemania; fue el segundo sencillo más exitoso del año en este último país después de «On the Floor» de Jennifer Lopez con Pitbull.


title: Mr. Saxobeat

text: Fuera de Europa, «Mr. Saxobeat» debutó en la lista Canadian Hot 100 en la posición número 72 y alcanzó su punto máximo en el número 25. La canción permaneció por 20 semanas en dicha lista y logró una certificación de platino por Music Canada. En los Estados Unidos, «Mr. Saxobeat» vendió un total de 22,000 unidades en su primera semana. En la semana del 30 de julio de 2011, la pista ingresó en la lista Billboard Hot 100 en el número 92 y continuó ascendiendo cada semana hasta alcanzar el puesto número 21. También logró entrar en una gran variedad de listas de "Billboard", alcanzando el número ocho en el ranking Tropical Airplay y el número 11 en la lista Hot Latin Songs. «Mr. Saxobeat» se convirtió en la tercera canción rumana en encabezar el ranking Dance/Mix Show Airplay después de «Hot» (2008) de Inna y «Stereo Love» (2009) de Edward Maya con Vika Jigulina. Para diciembre de 2016, la pista recibió una certificación de platino por la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA) tras vender un millón de copias en el país a partir de enero de 2012.


title: Mr. Saxobeat

text: En Australia, la canción ingresó en la lista ARIA en la posición número 32, alcanzando su punto máximo en el número 19. «Mr. Saxobeat» logró una certificación de platino por la Asociación de la Industria Discográfica de Australia (ARIA). La pista también debutó en el puesto número 36 en Nueva Zelanda en agosto de 2011 y continuó ascendiendo hasta alcanzar el número cuatro; de manera similar, ganó otra certificación de oro por la Asociación de la Industria Discográfica de Nueva Zelanda (RIANZ). En Asia, «Mr. Saxobeat» encabezó la lista Israeli Airplay y alcanzó el número nueve en el ranking Lebanese Top 20 de Líbano. A principios de 2012, la canción debutó en la misma posición en la lista Japan Hot 100 y más tarde recibió una certificación de platino por la Asociación de la Industria Discográfica de Japón (RIAJ). A partir de junio de 2013, la pista vendió casi un millón de copias en todo el mundo en menos de un año. El sello discográfico rumano MediaPro Music le otorgó a Stan un disco de platino por este logro.


title: Mr. Saxobeat

text: Un video musical de acompañamiento para «Mr. Saxobeat» fue filmado en Buftea, Rumania por Iulian Moga el 1 de noviembre de 2010. El videoclip fue subido a YouTube el 14 de noviembre de 2010. Un metraje «detrás de escenas» se emitió previamente en noviembre de 2010 por el canal de televisión rumano Music Channel. La estación de radio española Los 40 Principales describió al video de «Mr. Saxobeat» como «uno de los mejores videoclips de Stan». El video empieza con escenas de unos policías que llevan a Stan esposada a una habitación de la estación de policía para interrogarla junto con dos amigas. Cuando se niegan a dar información a la policía, las encierran en una celda. Stan engaña y seduce exitosamente a un guardia, mientras sus amigas le roban el equipo de policía antes de encerrarlo en la celda y escapar. El grupo ingresa a un camerino donde encuentran equipos de policía y se disfrazan de oficiales. Localizan la oficina del jefe y lo sostienen junto a otros trabajadores, quienes apuntan con sus pistolas mientras se tapan la boca con las manos en el escritorio del jefe. Stan y sus amigas salen de la oficina, caminan discretamente por el vestíbulo y escapan del edificio. Escenas intercaladas muestran a la cantante bailando en su celda o con sus amigas, vistiendo uniformes de policía.


title: Mr. Saxobeat

text: En la mayoría de sus presentaciones en directo, la cantante estuvo acompañada por el saxofonista Basasteanu en el escenario. Stan interpretó la canción en el evento francés Starfloor 2011, y en el espectáculo alemán Ballermann Hits a finales de 2011; esta última aparición fue polémica ya que la cantante mostró por accidente partes de su vagina. También presentó «Mr. Saxobeat» en los Eska Music Awards 2011, en el show de música alemana The Dome y una versión acústica en el programa de televisión alemán ARD. La canción también estuvo presente en la lista de varios conciertos que sirvieron para promover su álbum "Saxobeats". Versiones de la pista fueron hechas por la cantante rusa Lena Katina como una versión acústica, la banda de pop estadounidense Selena Gomez & the Scene durante su gira We Own the Night Tour (2011–12) en América Latina, y el cantante dominicano Omega, cuya versión alcanzó el puesto número 25 en la lista Latin Digital Songs de "Billboard". «Mr. Saxobeat» también fue grabada por Alexandra Stan Tribute Band, alcanzando el número tres en la lista Digital Songs de Luxemburgo. En julio de 2021, Strange Fruits Music, Steve Void y DMNDS lanzaron su propia versión.


title: Mr. Saxobeat

text: En diciembre de 2011, se lanzó un EP de «Mr. Saxobeat» junto con el siguiente sencillo de Stan «Get Back (ASAP)» en Alemania. La canción apareció en el sexto episodio de la primera temporada de la serie estadounidense "Suburgatory" titulado «» y en el último episodio de la temporada final de "", llamado «». La pista también fue incluida en la lista de reproducción de "Cardinal Burns", y usada para el sexto episodio de la primera temporada de "Faking It". «Mr. Saxobeat» también está presente en los videojuegos de Xbox 360 "Dance Central 3" y "Just Dance 4".


title: Walsall Football Club

text: El Walsall Football Club es un club de fútbol inglés de la ciudad de Walsall. Fue fundado en 1888 y juega en la Football League Two.


title: Falacia del Nirvana

text: La falacia del Nirvana, o falacia de la solución perfecta, es el error lógico de comparar cosas reales con cosas irreales o con alternativas idealizadas. También puede referirse a la tendencia de suponer que existe una solución perfecta a un problema particular.


title: Falacia del Nirvana

text: Al crear una dicotomía que presenta una opción que es evidentemente ventajosa pero que al mismo tiempo resulta completamente inverosímil, la persona que incurre en la falacia del Nirvana, es decir, la de atacar cualquier idea contraria porque es "imperfecta". En esta construcción mental, la elección no se da entre soluciones del mundo real, sino entre una posibilidad realista y otra irreal que es simplemente "mejor". La falacia del Nirvana vendría a ser, por tanto, un tipo de falso dilema.


title: Falacia del Nirvana

text: William Shakespeare pone en boca del duque de Albany en el Rey Lear: ""Agitándonos para alcanzar lo mejor, maleamos a menudo lo bueno"".


title: Falacia del Nirvana

text: "Lo mejor es enemigo de lo bueno" es un aforismo atribuido a Voltaire, quien escribió en italiano el proverbio en su "Diccionario filosófico" en 1770: ""Il meglio è l'inimico del bene"". el cual apareció después en el cuento moral "La Bégueule" (1772):


title: Falacia del Nirvana

text: De dichos versos de Voltaire se escoge "Le mieux est l'ennemi du bien", que se traduce por "Lo mejor es enemigo del bien" y también por "Lo mejor es enemigo de lo bueno".


title: Falacia del Nirvana

text: La falacia de la solución perfecta es una falacia informal que se produce cuando en un argumento se supone que existe una solución perfecta o que se debe rechazar una solución imperfecta porque alguna parte del problema seguiría existiendo después de su aplicación. Este es un ejemplo de pensamiento en blanco y negro, en el que una persona no logra ver la compleja interacción entre los múltiples elementos componentes de una situación o problema y, como resultado, reduce los problemas complejos a un par de extremos binarios.


title: Falacia del Nirvana

text: Es común que los argumentos que cometen esta falacia omitan cualquier detalle sobre cómo exactamente, o con qué gravedad, se afirma que una solución propuesta no es aceptable, expresando el rechazo sólo en términos vagos. Alternativamente, puede combinarse con la falacia de prueba anecdótica, cuando un ejemplo específico del fracaso de una solución se describe con detalles emocionalmente poderosos pero se ignoran las tasas de base (véase heurística de disponibilidad).


title: Falacia del Nirvana

text: Aristóteles, Confucio y otros filósofos clásicos propusieron el principio de la media de oro (filosofía), que aconseja contra el extremismo en general.


title: Falacia del Nirvana

text: El principio de Pareto o la regla 80-20 explica esto numéricamente. Por ejemplo, comúnmente toma el 20% del tiempo completo para completar el 80% de una tarea, mientras que para completar el último 20% de una tarea toma el 80% del esfuerzo.


title: Falacia del Nirvana

text: Alcanzar la perfección absoluta puede ser imposible y, por lo tanto, a medida que el aumento del esfuerzo da lugar a rendimientos decrecientes, la actividad posterior se vuelve cada vez más ineficiente.


title: Falacia del Nirvana

text: Robert Watson-Watt, que desarrolló el radar de alerta temprana en Gran Bretaña para contrarrestar el rápido crecimiento de la Luftwaffe, propuso un "culto a los imperfectos", que declaró: "Dales la tercera mejor opción para seguir adelante; la segunda mejor opción llega demasiado tarde, la mejor nunca llega".


title: Cerro San Bernardo

text: Junto al cerro 20 de Febrero que se encuentra hacia su lado norte, fueron declarados Reserva Natural Municipal el 4 de junio de 1991, por ordenanza N° 6134 (Reserva natural urbana).


title: Cerro San Bernardo

text: Su cima se eleva a una altitud de 1471,92 msnm (4 829 pies) y a sus pies, a 1187 msnm (3 894 pies), se emplaza la ciudad de Salta, capital de la provincia.


title: Cerro San Bernardo

text: Respecto a la ciudad, el cerro tiene una altura de 284.92 m, según indica el mojón ubicado en la cima del mismo.


title: Cerro San Bernardo

text: A tan sólo 1 km al este de la plaza central (Plaza 9 de Julio) de la ciudad de Salta, el cerro San Bernardo, junto con el cerro 20 de Febrero y otras elevaciones menores más al norte, forman parte de la cordillera Oriental que son reserva natural de carácter municipal y provincial. Esta limita a la ciudad por el este y constituyen el borde nor-oriental del valle de Lerma, cordón montañoso cubierto de abundante vegetación selvática denominada Yungas.


title: Cerro San Bernardo

text: Hace millones de años, el cerro San Bernardo estuvo sumergido bajo el mar. Se formó, junto con los Andes, en la era Mesozoica. En las rocas de las laderas es posible encontrar fósiles marinos, tales como los trilobites. Uno de ellos, de características únicas fue bautizado como "Sanbernardaspis pygacantha".


title: TV Educa Chile

text: TV Educa Chile fue un canal de televisión abierto infantil chileno, promovido en un histórico acuerdo por los canales que conforman ANATEL, con el apoyo del Ministerio de Educación y el Consejo Nacional de Televisión. Inició sus transmisiones el 14 de abril de 2020, con el propósito de complementar la educación a distancia de los estudiantes en Chile durante la pandemia de COVID-19.


title: TV Educa Chile

text: Su lanzamiento fue anunciado por el presidente de la República, Sebastián Piñera, el 14 de abril de 2020 como un esfuerzo conjunto del Ministerio de Educación, el Consejo Nacional de Televisión y las cadenas de televisión agrupadas en ANATEL y Arcatel para brindar contenidos de entretención educativa orientados a la población escolar de los niños y niñas del país y sus padres producto de la pandemia. Es el segundo proyecto televisivo educativo en Chile, luego de Teleduc, de la Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC).


title: TV Educa Chile

text: El servicio fue operado por Televisión Nacional de Chile e incluyó contenidos del canal público, además de los privados Chilevisión, Mega y Canal 13, como también producciones audiovisuales independientes y espacios de educación a distancia. De acuerdo al CNTV, también será incorporado a las parrillas de los principales servicios de televisión por suscripción del país.


title: TV Educa Chile

text: El canal contó con un comité editorial compuesto por un representante de cada uno de los canales miembros de Anatel, el cual estuvo presidido por Ernesto Corona. La secretaria ejecutiva del comité fue Loreto Sanhueza (TVN) y la directora de programación fue Mariana Hidalgo (productora ejecutiva de TVN).


title: TV Educa Chile

text: El CNTV realizó una encuesta en mayo de 2020, en la cuál concluyó que el 86 % de las personas espera que el canal continúe después de la pandemia. Debido al éxito y a las altas cifras de audiencia, el 24 de junio se anunció que la señal continuará tres meses más de lo planeado hasta el 14 de septiembre, fecha en que finaliza de forma preliminar el Estado de Catástrofe Nacional en Chile. Asimismo, el 12 de julio se reveló que el directorio de Televisión Nacional de Chile se está evaluando de quedarse a cargo de los contenidos de TV Educa Chile para convertirlo en un canal cultural, más allá de la crisis de COVID-19. El 14 de agosto se informó que la señal duraría al menos hasta diciembre, y que tanto Canal 13 como TV+ están interesados en participar en la prolongación de la señal, compitiendo con el interés ya demostrado por TVN.


title: TV Educa Chile

text: El 17 de marzo de 2021 se anunció que TV Educa Chile se transformará en el canal cultural de TVN, el cual mantendrá los contenidos educativos y familiares para seguir apoyando la educación a distancia a todos los menores de 17 años. También se informó que se llegó a un acuerdo con Anatel para que los contenidos de otros canales permanezcan en la señal.


title: TV Educa Chile

text: El 3 de mayo se anunció que Televisión Nacional de Chile comenzaría a administrar en solitario el canal desde el 1 de julio; no obstante, La Red mantuvo la distribución en su frecuencia de la Región Metropolitana. Durante este periodo, se dio a conocer que sería sucedido por un nuevo canal con una forma de financiamiento diferenciado y una programación con un carácter cultural y familiar, diferenciándose del esquema de programación de TV Educa Chile, cuyos programas fueron donados por otros canales, productoras y fundaciones, y que estaban dirigidos a un público infantil. Posteriormente, el 29 de julio de 2021 TVN dio a conocer que desde el 8 de agosto, en el marco del Día del Niño, TV Educa Chile finalizó sus emisiones y fue sustituido por la nueva señal NTV a nivel nacional en una frecuencia propia independiente.


title: TV Educa Chile

text: La programación de la señal infantil comenzó desde las 6 de la mañana y finalizó pasada de la medianoche de lunes a domingo (a excepción del subcanal de Canal 13, donde finalizaba a las 22:00).


title: TV Educa Chile

text: Los bloques programáticos de TV Educa Chile fueron: "Despierta" (6:00 y 14:00), "Descubre" (10:00 y 15:30), "Crea" (12:00 y 18:00), "Diviértete" (12:20 y 18:20) y "Diviértete en Familia" (21:30).


title: TV Educa Chile

text: Además el Mineduc en producción con TVN lanzó el sistema de tele clases "AprendoTV" que tenía una duración de 25 minutos aprox, y permitió a los niños de 1° a 4° básico aprender en base a las asignaturas de Lenguaje, Matemáticas, Ciencia e Historia.


title: TV Educa Chile

text: En algunas series como "Pichintún" o "Abre Palabras", se utilizó la lengua de señas, así como subtítulos y audio descripción.


title: Choshuenco

text: Choshuenco es un balneario lacustre de 625 habitantes (censo de 2002) ubicado en la ribera oriente del lago Panguipulli, formando parte de la comuna de Panguipulli en la Región de Los Ríos, Chile.


title: Choshuenco

text: Poblado por mapuches y colonos que llegaron a este rincón de la selva valdiviana motivados por la explotación de la madera, fue ésta desde sus inicios en los años 40 su principal fuente laboral. Posteriormente uno de los hechos que marcó a Choshuenco, se produjo el 20 de enero de 1970, cuando un incendio destruyó gran parte del pequeño poblado.


title: Choshuenco

text: En la playa se encuentra abandonado el Vapor Enco, medio de transporte que recorría el Lago Panguipulli tres veces por semana hasta la apertura del camino que comunica con Panguipulli; con una capacidad para 150 personas.


title: Choshuenco

text: Próximo a Choshuenco se encuentra el Volcán Mocho Choshuenco de 2.430 m.s.n.m. La última gran erupción del Volcán Mocho se registró en 1864.


title: Choshuenco

text: La localidad cuenta con señal 3G de Entel Chile y Movistar Chile, además de 2G por Claro Chile. WOM y Virgin Mobile Chile también cuentan con señal vía roaming.


title: Choshuenco

text: Este sector corresponde a una zona considerada de 'Moderado Peligro' de ser afectadas por lahares generados durante erupciones explosivas y de mayor magnitud originadas en el volcán Mocho-Choshuenco. De acuerdo al Mapa de Peligros del complejo volcánico Mocho-Choshuenco se encuentra bajo clasificación (Mlh). Corresponde principalmente a los bordes de los cauces de ríos y cordones radiales más elevados de la caldera, que podrían ser afectados por sobreflujos y posteriores remociones en masa. Esto podría afectar a las localidades de Choshuenco, el aeródromo Molco y el sector del Salto del Huilo Huilo.


title: Choshuenco

text: Toda la zona comprendida entre el sur del Lago Panguipulli hasta la ribera oeste del Lago Pirehueico es una zona con 'Muy Alto Peligro' de ser afectada por caída de piroclastos balísticos y eventualmente también por bombas pumiceas de diámetro mayor a 6 cm.


title: Adalberto Carrasquilla

text: Adalberto Eliécer Carrasquilla Alcázar (Ciudad de Panamá, 28 de noviembre de 1998) es un futbolista panameño. Juega de centrocampista y su equipo es el Houston Dynamo de la Major League Soccer. Es internacional con la selección de fútbol de Panamá y primo del también futbolista Jhamal Rodríguez.


title: Adalberto Carrasquilla

text: Formado en las categorías inferiores del Tauro F. C., fue un fijo en todas las categorías de la selección panameña, hasta llegar a debutar con la absoluta con tan solo 19 años, el 18 de abril de 2018.


title: Adalberto Carrasquilla

text: En diciembre de 2018 llegó a España para probar fortuna con el R. C. D. Espanyol "B", pero no tuvo éxito y tuvo que regresar a su país.


title: Adalberto Carrasquilla

text: En julio de 2019, con cinco participaciones con la selección de fútbol de Panamá, regresó a España para jugar en las filas del F. C. Cartagena de la Segunda División B en calidad de cedido. Estuvo durante seis meses y, en enero de 2020, el club español decidió hacer una propuesta al Tauro F. C. para hacerse con sus servicios, la cual fue aceptada.


title: Adalberto Carrasquilla

text: El 20 de julio de 2020 el F. C. Cartagena logró el ascenso a la Segunda División tras eliminar al Atlético Baleares en la tanda de penaltis en la eliminatoria de campeones, tras haber sido líderes del Grupo IV tras la finalización de la liga regular por el coronavirus.


title: Adalberto Carrasquilla

text: El 5 de agosto de 2021 se hizo oficial el acuerdo de su cesión al Houston Dynamo FC de la Major League Soccer durante una temporada con opción a compra al término de la misma. El 10 de mayo de 2022 se hizo oficial que el equipo estadounidense ejecutó la opción de compra para hacerse por completo con los derechos del jugador hasta diciembre de 2024.


title: Modelo A-B-C

text: El Modelo A-B-C es una herramienta heurística desarrollada inicialmente por Albert Ellis, teórico cognitivo-conductual, y ampliamente usado en la TREC. Se esquematiza de la siguiente forma: A → B → C, donde A representa los acontecimientos observados por el sujeto, B representa "Belief" (creencia) o interpretación del evento observado, y C representa las consecuencias emocionales de las interpretaciones (B).


title: Modelo A-B-C

text: Las personas generalmente creen que sus emociones maladaptativamente exacerbadas son producto de los acontecimientos externos a ellos, cuando en realidad son producto de sus interpretaciones y sobre todo de sus valoraciones y exigencias personales (modelo erróneo A → C).


title: Modelo A-B-C

text: El modelo ha sido ampliado continuamente para satisfacer las necesidades de la práctica clínica. Según Lega, Caballo y Ellis (1997):


title: María (canción de Ricky Martin)

text: «María» es el nombre de un sencillo del cantante, actor y compositor puertorriqueño Ricky Martin, incluso en su álbum "A medio vivir" y "Ricky Martin" (así como en su álbum MTV Unplugged, publicado el 7 de noviembre de 2006). Los autores de esta canción son Robi Rosa, K.C. Porter, y Luis Gómez-Escolar. Fue lanzado el 21 de agosto de 1995 en las radioemisoras mundiales. La canción fue el primer sencillo de Martin certificado en los Estados Unidos, y se ubicó en el lugar n.º 88 del "Billboard Hot 100". La canción se convirtió en el tema principal de la telenovela brasileña "Salsa & Merengue" en 1996, y fue muy bien recibida en ese país. Un remix más uptempo de la canción es más tarde lanzada con letras en spanglish y ritmos afrocaribeños. Esta versión de la canción fue muy exitosa en Europa y fue el segundo sencillo de mejor venta en el mundo en ese año.


title: Gran Dolina

text: La Gran Dolina está ubicada en España, muy cerca de la localidad de Atapuerca, en la provincia de Burgos, formando parte de los yacimientos de la sierra de Atapuerca (posiblemente los más importantes de toda Europa por la abundancia y diversidad de sus restos).


title: Gran Dolina

text: Esta dolina se colmató a lo largo del tiempo con una sucesión de sedimentos en los que se fueron acumulando los restos fósiles. A finales del siglo XIX, como gran parte de los yacimientos de Atapuerca, fue cortada por una trinchera para el trazado de una línea de ferrocarril, quedando estas capas a la vista.


title: Gran Dolina

text: Los primeros hallazgos se efectúan en los años 1970/1980, codificándose el lugar como TD (Trinchera Dolina) y los distintos estratos de sedimentos como TD1 (el más antiguo y, por lo tanto, según la ley de Steno, el inferior) hasta TD11 (el más moderno y el superior); e instalándose un andamio de grandes dimensiones para permitir la excavación en los distintos niveles.


title: Gran Dolina

text: En este yacimiento, en el nivel TD6, la arqueóloga Aurora Martín Nájera encontró, el 8 de julio de 1994, los restos de un cráneo de hace unos 900 000 años, popularizado como niño de Gran Dolina, se identificó como perteneciente a una nueva especie de homínido, "Homo antecessor", del que posteriormente se encontrarían restos de hasta seis individuos. Estos restos han cambiado lo que se pensaba sobre la evolución humana en el continente europeo. Dichos restos se asemejaban a "Homo heidelbergensis", predecesor de "Homo neanderthalensis" por características de su frente y los dientes, pero también presentaban características más modernas, como los rasgos de su cara, propias del "Homo sapiens", el ser humano actual; por lo tanto, se les identifica como el antepasado común de ambos, posición antes atribuida a "Homo heidelbergensis". Se ha podido comprobar también que estos homínidos practicaban el canibalismo, ya que las marcas encontradas en los huesos de animales y humanos han sugerido un proceso de descuartizamiento, extracción de carne y raspado superficial. El raspado superficial se considera como una actividad para aprovechar mejor la carne. Debido a los impactos que rompieron el hueso en dos mitades, presentan golpes y fracturas que indican la extracción de la médula. Este tipo de fractura no se asemeja a un ritual, sino que sugiere un objetivo alimenticio.


title: Gran Dolina

text: En niveles inferiores se han encontrado restos de industria lítica de hasta hace 1 500 000 años, lo que hace suponer la existencia de homininos que serían, por tanto, los más antiguos de Europa.


title: Gardenia tahitensis

text: Gardenia tahitensis, en su lugar de origen denominada tiare māori, tiare Tahiti o flor de Tahiti, es una especie de arbusto con un poderoso aroma a jazmín, que está presente en gran parte de las islas del Pacífico sur hasta Vanuatu.


title: Gardenia tahitensis

text: Observada por primera vez por habitantes polinésicos; muchos milenios después fue vista por Johann Georg Adam Forster. El naturalista de la segunda circunnavegación de James Cook, describió erróneamente esta flor como "Gardenia jasminoides". Una primera muestra fue recogida y llevada a Europa por Dumont d'Urville en 1824.


title: Gardenia tahitensis

text: La "tiaré tahiti", literalmente flor de Tahití, es un arbusto tropical perennifolio que alcanza hasta 4 metros de altura. Las hojas son de apariencia lustrosa, de 5 a 16 cm, las flores generalmente son de color blanco, no obstante también pueden encontrarse de color amarillo, y se presentan de mayo a septiembre, comúnmente con los pétalos sutilmente dispuestos en forma de hélice.


title: Gardenia tahitensis

text: Para obtener el aceite de «monoï», las flores de tiaré se maceran en aceite de coco, se exponen al sol durante varios días y el aceite obtenido se usa principalmente en cosmética, como tratamiento para el cabello y la piel.


title: Gardenia tahitensis

text: También se puede elaborar el aceite de monoï con las flores de tiaré cosechadas como brotes, utilizadas a más tardar el día de su cosecha. Estos son macerados en aceite de coco refinado durante un máximo de diez días, con un porcentaje mínimo de diez flores por litro. Este proceso de fabricación, común a todos los productores de "monoï de Tahiti", es un método similar al "enfleurage" en perfumería.


title: Gardenia tahitensis

text: Cada persona que llega a la Polinesia Francesa tradicionalmente recibe un collar de tiaré o una flor que se coloca detrás de la oreja.


title: Gardenia tahitensis

text: Es costumbre local que las mujeres usen las flores de esta especie (así como la flor del hibiscus), mientras que los hombres usan solo los botones florales. Además, si la flor se lleva en la oreja izquierda, significa que la persona no está en busca de compañía, pero si la lleva en la derecha, significa que la persona está disponible.


title: Gardenia tahitensis

text: "Gardenia": nombre genérico que fue nombrado por Carl Linnaeus en honor de Alexander Garden (1730-1791), un naturalista escocés.


title: Bootsy Collins

text: Williams ""Bootsy"" Collins es un bajista y cantante estadounidense de funk, conocido especialmente por sus trabajos con James Brown y con las dos bandas estandarte de movimiento p-funk, Parliament y Funkadelic, ambas lideradas por George Clinton.


title: Bootsy Collins

text: Nacido en Cincinnati, Estados Unidos, Bootsy Collins formó su primera banda, "The Pacesetters" en 1968, junto a su hermano Phelps "Catfish" Collins a la guitarra, Frankie "Kash" Waddy a la batería, y Philippe Wynne. Desde 1969 hasta 1971 la banda trabajó acompañando a James Brown, y acabaría siendo rebautizada como the J.B.'s. En 1972, Bootsy se unió al proyecto de George Clinton Parliament/Funkadelic, lanzando su proyecto paralelo Bootsy's Rubber Band cuatro años más tarde. Bootsy editó seis álbumes bajo el sello Warner Bros desde mediados de los 70 hasta principios de los 80, y en 1988 firma con Columbia para editar su álbum "What's Bootsy Doin"?. Desde entonces, el músico ha venido desarrollando una larga serie de colaboraciones con diferentes artistas y proyectos que ha culminado con la edición, en 2006 de su álbum de Navidad "Christmas Is 4 Ever" y con la fundación, en 2010 de su proyecto en línea ""Funk University"".


title: Bootsy Collins

text: Junto a otros miembros de Parliament y Funkadelic, Bootsy Collins es, desde 1997, miembro del Rock and Roll Hall of Fame.


title: Bootsy Collins

text: Bootsy Collins pasará a la historia del bajo eléctrico como uno de los pioneros del funk en el instrumento, particularmente por sus grabaciones con James Brown durante la década de los 60 y con Parliament y Funkadelic en la década de los 70. Pionero, junto con Larry Graham y Louis Johnson en la técnica del slap, el estilo de Collins, que recurre a menudo a patrones de semicorchea combinados con efectos percusivos de "slap", ha contribuido a definir el lenguaje modernos de su instrumento dentro del estilo "funk". Las líneas de bajo de Bootsy Collins suelen ocupar un lugar preeminente en la mezcla, dirigiendo el tema con un fuerte sentido del groove. Bootsy se caracteriza asimismo por el frecuente uso que ha hecho de efectos tipo "auto-wah" como el Mu-Tron III, contribuyendo notablemente a popularizar el uso de este tipo de dispositivos sintetizadores entre los bajistas.


title: Bootsy Collins

text: Durante años Bootsy Colins ha empleado y ha hecho famoso un curioso instrumento, el legendario Space Bass de Warwick, con forma de estrella y hasta cinco pastillas, pero para las grabaciones ha usado frecuentemente un Fender Jazz Bass.La firma alemana Warwick presentó a finales de 2009 una versión de su modelo "Infinity" inspirada en las características estéticas del legendario instrumento de Collins.


title: Ben Sherman

text: Ben Sherman es una marca de ropa de origen londinense, fundada por Arthur Benjamin Sugarman en 1963. Judío, nacido en Brighton, aprendió a comerciar gracias a su padre, vendedor de profesión. En 1946, emigró con su familia a Estados Unidos a través de Canadá y acabó adoptando la nacionalidad estadounidense. Contrajo matrimonio con una productora de ropa californiana y tras regresar a Brighton, levantó una fábrica de camisas en el número 21 de BedfordSquare. Ben Sherman se caracteriza por la confección de camisas, aunque también es reconocida por la fabricación de sus famosas chaquetas 'Bomber' o 'Harrington jacket'. Su logo, aparte de tener el nombre de la marca manuscrito, usa los colores de la Royal Air Force del Reino Unido, con una escarapela roja, blanca y azul (también llamado Roundel que consiste en un disco circular utilizado como símbolo de las fuerzas aeronáuticas de diferentes países).


title: Ben Sherman

text: En Estados Unidos, en los años 60 el jazz marcaba tendencia y con él la cultura Mod y las marcas de camisas de tela Oxford y botones de marcas como Brooks Brothers o Arrow y Hathaway. En Europa no existía todavía alternativas a estas producciones americanas por lo que era necesario importar este tipo de contenido con todo lo que eso conlleva. Sugarman dio buena cuenta de esta necesidad y diseñó camisas con estos requisitos pero que además mejoraban la calidad de fabricación americana e incorporaban detalles adicionales en botones y costuras. Creando la etiqueta Ben Sherman Originals en 1965, su crecimiento fue exponencial hasta 1975 cuando vendió su firma. Ben Sherman ha pasado por muchas manos conservando siempre su origen y sus diseños.


title: Ben Sherman

text: Fue una marca típica de mods y posteriormente skinheads, siendo fácilmente reconocibles por ser habitualmente de pequeños cuadros, corte muy ajustado al cuerpo, botón en la parte posterior del cuello y, en las de manga corta, llevar dos característicos cortes en el centro de la manga.


title: Ben Sherman

text: Ha sido también una marca muy utilizada por los grupos musicales y tuvo su resurgir con la nueva ola de britpop de los 90. Siendo una marca que está muy extendida por todo el Reino Unido, es muy sencillo encontrarla en Carnaby Street, lugar clásico para comprar ropa de estilo mod.


title: Roberto Gualtieri

text: Roberto Gualtieri (Roma, 19 de julio de 1966) es un historiador y político italiano del Partido Democrático (PD). Fue diputado en el Parlamento Europeo desde 2009 hasta 2019, integrado en el Grupo de la Alianza Progresista de Socialistas y Demócratas (S&D). Desde el 21 de octubre de 2021 es de Roma y de la Ciudad metropolitana de Roma Capital.


title: Roberto Gualtieri

text: Nacido el 19 de julio de 1966 en Roma, se involucró en las juventudes del Partido Comunista Italiano (PCI) durante su período como estudiante. Llegó a ser músico semiprofesional, dedicado a la "bossa nova". Graduado en 1992 en filosofía y literatura, se doctoró en 1997 en historia contemporánea. Profesor en la Universidad de Roma La Sapienza, fue promotor de los Demócratas de Izquierda (DS) y, posteriormente, del Partido Demócratico (PD). Elegido eurodiputado en las elecciones europeas de 2009, renovó su escaño en las elecciones de 2014. Durante el período legislativo 2014-2019 ejerció de presidente de la Comisión de Asuntos Económicos y Monetarios de la eurocámara, encadenando dos mandatos de media legislatura consecutivos. Volvió a renovar acta de eurodiputado en las elecciones de 2019, repitiendo de nuevo a la cabeza de la Comisión de Asuntos Económicos y Monetarios.


title: Roberto Gualtieri

text: En septiembre en 2019 se anunció su nombramiento como ministro de Economía y Finanzas del segundo gobierno de Giuseppe Conte. En la elección parcial de marzo de 2020 en Roma para determinar el sustituto de Paolo Gentiloni (miembro del Colegio de Comisarios de la Comisión Europea desde diciembre de 2019), Gualtieri resultó elegido miembro de la Cámara de Diputados.


title: Por ahora

text: Por ahora es una serie de televisión argentina del año 2013 emitida por Cosmopolitan Televisión. Cuenta con una temporada de 13 episodios. Ideada y protagonizada por Malena Pichot, Charo López y Julián Kartun, puede considerarse un spin-off del sketch "Cualca", emitido en el programa humorístico "Duro de Domar" durante el año 2012.


title: Por ahora

text: Pichot afirmó que el título del programa se debe a «las mujeres de 30 años como yo que tenemos trabajo "por ahora" y una relación "por ahora"».


title: Por ahora

text: La serie gira en torno a la vida de cinco amigos de Buenos Aires. Enmarcados en la crisis de los 30 (o de los años circundantes), todos ellos deberán afrontar las realidades que les tocan vivir: falta de amor, peleas, malentendidos y sueños frustrados, pero también amistad, diversión y amor.


title: Sniper Elite III

text: Sniper Elite III es un videojuego de disparos en tercera persona y de sigilo desarrollado por Rebellion Developments y publicado por 505 Games. El juego es una precuela de su predecesor, "Sniper Elite V2" y es el tercer lanzamiento de la serie "Sniper Elite".


title: Sniper Elite III

text: "Sniper Elite III" toma lugar aproximadamente tres años antes de los hechos de "Sniper Elite V2", siguiendo las hazañas de Karl Fairburne, el tirador de élite de la Oficina de Servicios Estratégicos, como participante en el conflicto del Frente del Mediterráneo durante la Segunda Guerra Mundial en el cual se entera de un arma milagrosa secreta que está siendo desarrollada por las fuerzas alemanas.


title: Sniper Elite III

text: El juego conserva y se basa en las mecánicas de "Sniper Elite V2." En esta edición, los jugadores se desplazan a través de grandes mapas ambientados en el conflicto del Frente Mediterráneo, en el norte de África.


title: Sniper Elite III

text: A pesar de que hay otras armas, como subfusiles o pistolas, la "herramienta" principal es el rifle de francotirador.


title: Sniper Elite III

text: El sistema de "Kill Cam"(un modo de vista que se activa al realizar un disparo particularmente extremo, siguiendo la trayectoria de la bala a cámara lenta hasta que éste penetra en el cuerpo del enemigo el cual se muestra su interior para ver como causa daño a los órganos y huesos), también se conserva y se ha mejorado, permitiendo un mayor detalle. Este modo de vista también se activa al dispararle a vehículos.


title: Sniper Elite III

text: Sniper Elite III recibió críticas mixtas de los críticos al momento del lanzamiento. GameRankings, un sitio web de revisión y crítica, le asignó un puntaje de 71.85% basado en 13 reseñas para la versión de PC, 67.43% basado en 14 reseñas de la versión para Xbox One, y 65.71% basado en 29 calificaciones de PlayStation 4 versión. Metacritic, también una página de reseñas, proporcionó una puntuación de 71/100 de 29 críticos para la versión de PC, 63/100 de 12 críticos para la versión de Xbox One, y 67/100 de 41 críticas para la versión de PlayStation 4.


title: Sniper Elite III

text: Matt Whittaker de Hardcore Gamer le dio al juego un 3/5, escribiendo: "Aunque su juego de disparos furtivos basado en sigilo puede proporcionar algunos momentos emocionantes, Sniper Elite III es una bolsa decididamente mixta. Su narrativa abismal, diseño de misión obsoleto, protagonista aburrido y los modos débiles que no son de campaña eclipsan todo lo que hace bien ". Tyler Wilde de PC Gamer le dio al juego un 70/100 y escribió: “Algunos fracasos de Sniper Elite 3 son divertidos [...] y algunos de ellos son frustrantes, pero sus ideas son buenas y espero que no termine aquí [...] De forma realista, espero que tengamos que esperar a Sniper Elite 4 para una mejora significativa".


title: Sniper Elite III

text: Mikel Reparaz de IGN le anotó al juego 8.2/10 y escribió: "Más que solo un escaparate para la sangre derramada en cámara lenta, Sniper Elite III brilla por su enfoque abierto al sigilo". A Reparaz le desagradaba la historia "esquelética" y la inteligencia artificial "inestable" , pero hablaba positivamente de los grandes niveles, la sangre derramada "cautivadora" y la libertad dada para idear diferentes y diversas tácticas.


title: Sniper Elite III

text: David Roberts de GamesRadar le dio al juego un 3 de 5. Él también elogió los entornos grandes para permitir el juego estratégico, pero sintió que la Camara-Asesinato, aunque es una característica genial, "pierde el atractivo rápido". Roberts disfrutó particularmente la sensación de clavar un tiro perfecto desde una milla de distancia, diciendo que "nunca pasa de moda". Los principales problemas de Roberts con el juego se referían a una "falta general de pulimento", y la "narrativa plana" y los "objetivos genéricos". " Sniper Elite 3 ciertamente tiene su parte de momentos emocionantes", dijo Roberts, "ya sea que estés cazando soldados felizmente desprevenidos o siendo rastreado por contra-francotiradores en ghillie suits, pero hay demasiados problemas técnicos y narrativos para ignorarlos".


title: Sniper Elite III

text: Dan Whitehead de Eurogamer escribió en su reseña: "El paquete en su conjunto sigue siendo en gran medida un diamante en bruto, pero es una mejora definitiva respecto a su predecesor. La horrible cámara de matar sigue siendo una emoción deliciosamente equivocada y la fuerza unificadora que sostiene al juego juntos, pero es dudoso que sea suficiente para cubrir las grietas en un cuarto juego sin una gran revisión de la IA y el código de la física. Incluso con sus defectos, sin embargo, Sniper Elite 3 es un juego de acción de nivel medio sólidamente agradable. Puede que no llegue al blanco, pero se acerca cada vez más ". Whitehead le dio al juego un 7/10.


title: Sniper Elite III

text: Tim Turi, de Game Informer, escribió: "Admito abiertamente que me encantan las sangrientas muertes y vivir la fantasía de los francotiradores héroes, pero Sniper Elite III solo cumple parcialmente con estas últimas. Si no puedes obtener suficientes tomas dramáticas y transparentes de los enemigos que reciben destrozado por disparos de francotiradores, Sniper Elite III te tiene cubierto en espadas. Si estás interesado en más motivación más allá de la gloria de la muerte, busca en otro lado ". Turín anotó el juego 6.5 / 10 y tenía una sensación mixta sobre las imágenes, el sonido, la Camara-Asesinato y los controles.


title: Sniper Elite III

text: Josiah Renaudin de GameSpot le dio al juego un 6/10. A Renaudin no le gustaba el equilibrio entre francotiradores (que alabó) y sigilo, opinando que el sigilo es aburrido y que se demora su bienvenida. Renaudin llamó a la cámara de matar en cámara lenta "endiabladamente satisfactoria" y alabó los entornos coloridos por ser una mejora con respecto a las entregas de los juegos anteriores. Por último, a pesar de que Renaudin pensó que la historia era "poco inspirada" y que no le gustaba la intermediación en línea por ser "quebrada", él también elogió el diseño del nivel por fomentar la creatividad.


title: Sniper Elite III

text: En 2016 fue anunciado Sniper Elite 4, la secuela directa de "Sniper Elite III." el juego fue lanzado para Microsoft Windows, PlayStation 4 y Xbox One el 14 de febrero de 2017.


title: Casa medieval

text: La casa medieval era, como los hogares modernos, el centro de la vida familiar para todas las clases de la sociedad europea. Sin embargo, en contraste con el hogar de hoy en día, consistía en muchos más individuos que la familia nuclear. Desde la casa del rey hasta la más humilde vivienda campesina, parientes más o menos lejanos y un número variable de sirvientes y dependientes cohabitaban con el amo de la casa y su familia inmediata. La estructura de la casa medieval se disolvió en gran parte por el advenimiento de la privacidad en la Europa moderna temprana.


title: Casa medieval

text: Las variaciones fueron inmensas en todo un continente y un lapso de tiempo de unos 1000 años. Sin embargo, todavía es posible hablar de un modelo clásico de la casa medieval, particularmente como evolucionó en la Francia carolingia y desde allí se extendió por grandes partes de Europa.


title: Casa medieval

text: Ni el griego ni el latín tenían una palabra que correspondiera a la «familia» de hoy en día. La familia latina debe ser traducida como «hogar» en lugar de «familia». La casa aristocrática de la antigua Roma era similar a la de la Europa medieval, en el sentido de que consistía — además de las pater familias, su esposa e hijos — en un número de "clients" dependientes del señor que los atendía, aconsejaba y recibía recompensas. La diferencia con su equivalente medieval radicaba en el uso de esclavos en lugar de sirvientes remunerados para el desempeño de tareas serviles. Otra diferencia era que, debido a la relativa seguridad y tranquilidad dentro de las fronteras del Imperio romano, había poca necesidad de fortificación. La casa aristocrática de la Europa medieval, por otra parte, era tanto una unidad militar como socioeconómica, y a partir del siglo IX la residencia ideal era el castillo.


title: Casa medieval

text: Como resultado de la naturaleza militar de la casa noble medieval, su composición era predominantemente masculina. Hacia el final del período medieval la proporción se niveló un poco, pero en una fecha anterior el elemento femenino de la casa consistía únicamente en la dama y sus hijas, sus ayudantes, y tal vez algunas empleadas domésticas para realizar tareas particulares como el lavado. Muchos de los sirvientes masculinos eran puramente militares; habría un esquire, así como varios números de caballeros y escuderos para guarnecer el castillo como una unidad militar, pero muchos de ellos también trabajarían en otras funciones, y habría sirvientes enteramente dedicados a las tareas domésticas. En el nivel inferior, eran simplemente hombres locales reclutados en las poblaciones. Los puestos de nivel superior —en particular los que atendían al señor— eran a menudo ocupados por hombres de rango: hijos de los parientes del señor, o su séquito.


title: Casa medieval

text: La presencia de sirvientes de noble cuna imponía a la casa una jerarquía social que era paralela a la jerarquía dictada por la función. Esta segunda jerarquía tenía en su cúspide al mayordomo —alternativamente senescal o mayordomo de palacio—, que tenía la responsabilidad primordial de los asuntos domésticos de la casa. Cuidando del bienestar


title: Casa medieval

text: personal del señor y su familia estaban el chambelán, que era responsable de la cámara o de la habitación privada, y el maestro del ropero, que tenía la responsabilidad principal de la ropa y otros artículos domésticos.


title: Casa medieval

text: De casi la misma autoridad que el mayordomo era el mariscal. Este oficial tenía la responsabilidad militar vital de los establos y caballos de la casa, y también estaba a cargo de la disciplina. El mariscal, y otros sirvientes de mayor rango, tenían asistentes que les ayudaban a realizar sus tareas. Eran los llamados valets de cámara, mozos de cuadra o pajes, clasificados de arriba abajo en ese orden y en su mayoría jóvenes muchachos, aunque en las grandes cortes reales el "valet de chambres" incluía tanto a jóvenes cortesanos nobles, como a menudo a artistas, músicos y otros especialistas que podían ser de renombre internacional. Asignarles el cargo de valet era una forma de regularizar su posición dentro de la casa.


title: Casa medieval

text: Una de las funciones más importantes de la casa medieval era la obtención, almacenamiento y preparación de alimentos. Esto consistía tanto en alimentar a los ocupantes de la residencia diariamente, como en preparar grandes banquetes para los invitados, para mantener el estatus de señor. La cocina se dividía en una despensa —para el pan, el queso y la ropa de mesa— y una bodega —para el vino, la cerveza y ale—. Estas partes estaban dirigidas por un panadero y un mayordomo respectivamente. Dependiendo del tamaño y la riqueza de la casa, estas dependencias se subdividieron más adelante. La siguiente es una lista de algunas de los habitáculos que uno podía esperar encontrar en una gran casa aristocrática o real medieval:


title: Casa medieval

text: Además de estas dependencias, se necesitaban sirvientes que se ocuparan de los animales de caza. El maestro cazador, ocupaba una posición central en las grandes casas nobles. Asimismo, el maestro halconero era un oficial de alto rango, a menudo de origen noble. Había necesidades espirituales que atender, y una capilla era una parte natural de cada casa grande. Estas capillas de la casa estarían atendidas por un número variable de clérigos. Los capellanes, confesores y limosneros podían servir en las capacidades administrativas así como en las religiosas.


title: Casa medieval

text: Las casas de los reyes medievales, eran en muchos sentidos, simplemente casas aristocráticas a mayor escala: como el cronista de la corte de Borgoña, Georges Chastellain, observó de la espléndida corte de los duques de Borgoña, «después de los actos y hazañas de la guerra, que son reclamos de gloria, la casa es lo primero que llama la atención, y que es, por lo tanto, más necesario llevar a cabo y organizar bien». Una gran diferencia era la forma en que los funcionarios de la casa real que eran en gran medida responsables del gobierno del reino, así como de la administración de la casa.