title: Historia de los judíos de Salónica

text: En su libro "Si esto es un hombre", una de las obras más célebres de la literatura de la "Shoah", el escritor italiano Primo Levi evoca en una breve descripción al grupo de "algunos supervivientes de la colonia judía de Tesalónica", estos «griegos, inmóviles y silenciosos como esfinges, agazapados detrás de las escudillas de potaje denso». Estos últimos miembros de la comunidad todavía vivos en 1944 causaron una fuerte impresión al autor. Anota que, pese a su escaso número, «han aportado una contribución de primer orden a la fisonomía del campo y a la jerga internacional que por él circula». Según él, su capacidad de sobrevivir en los campos se explica en parte por el hecho de que constituyen en el campo «el grupo nacional más coherente y, desde ese punto de vista, el más evolucionado». Erika Perahia Zemour, directora del Museo de la Presencia judía de Tesalónica, comenta, en relación con estas palabras, que este sentimiento patriótico descrito por un observador externo es también perceptible en los relatos de los deportados de Tesalónica y tiene sus orígenes en la política filosemita de Metaxas en los años de preguerra.


title: Historia de los judíos de Salónica

text: Al final de la Segunda Guerra Mundial, estalló en Grecia una violenta guerra civil, que duraría hasta 1949, y que enfrentó a las fuerzas del gobierno de Atenas, apoyado por los británicos, con la poderosa resistencia comunista, el ELAS (Ejército Nacional de Liberación Popular). Algunos judíos de Tesalónica que habían escapado a la deportación tomaron parte en esta guerra, tanto en las fuerzas gubernamentales como en el bando contrario. Entre los que combatieron en las filas del ELAS, muchos fueron víctimas, como otros partisanos, de la represión que se abatió sobre el país cuando el gobierno recuperó el control de la situación.


title: Historia de los judíos de Salónica

text: De aquellos que lograron sobrevivir a los campos, algunos eligieron no regresar a Grecia y emigraron a Europa occidental, a América o al Mandato británico de Palestina. Otros escogieron el regreso. Todos ellos debieron afrontar numerosas dificultades para sobrevivir y llevar a buen término sus proyectos, ya que la Europa de la inmediata posguerra se encontraba en un estado caótico. Fueron además discriminados por algunos supervivientes askenazíes que ponían en duda su condición de judíos.


title: Historia de los judíos de Salónica

text: El regreso a Salónica constituyó también un terrible golpe para los supervivientes. Los que regresaban de los campos descubrían con frecuencia con que habían perdido a toda su familia, y encontraban sus casas ocupadas por familias griegas que se las habían comprado a los alemanes. Al principio tuvieron que alojarse en las sinagogas. Se organizó un comité judío ("Komite Djudio") para hacer el recuento de los supervivientes, y se obtuvo del Banco de Grecia la lista de las 1.800 viviendas vendidas a los griegos. Estos se mostraron muy reticentes a devolver sus bienes a los judíos, argumentando que habían pagado por las casas y que ellos también habían sufrido a causa de la guerra. Al término de la Segunda Guerra Mundial, el ELAS, que controlaba la ciudad, favoreció la devolución de sus bienes a los judíos, pero, cuatro meses más tarde, cuando el gobierno de Atenas, apoyado por los británicos, se apoderó de Tesalónica, se paralizaron las restituciones. Por una parte, el gobierno, compuesto de venizelistas, debía hacer frente a un grave problema de vivienda debido a la afluencia de refugiados provocada por la guerra; por otra, a instancias de antiguos colaboracionistas, enriquecidos durante la guerra y en una posición influyente, y en el afán de combatir el comunismo, fue aproximándose a posiciones relativamente cercanas a las de los antiguos simpatizantes del régimen hitleriano. La Agencia Judía, enviada a la ciudad, denunció el antisemitismo imperante, y preconizó la Aliyá, es decir, la emigración a Israel. Poco a poco, se puso en marcha una ayuda internacional para socorrer a los judíos de Salónica gracias al Congreso Judío Mundial. Algunos judíos que habían sido salvados de la deportación por los griegos decidieron convertirse al cristianismo ortodoxo. Ciertos supervivientes de los campos, que a menudo se encontraban aislados, tomaron la misma decisión. Hubo también numerosos matrimonios relámpago en la inmediata posguerra, ya que los supervivientes deseaban volver a formar una familia. Un superviviente declara lo siguiente:


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text: En el censo de 1951, sólo figuraban 1.783 supervivientes. La comunidad no era más que la sombra de sí misma.


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text: La erección de un monumento alusivo a la deportación de los judíos tardó mucho en llegar. Sólo en 1997 las autoridades municipales decidieron levantar un memorial, pero en la periferia de la ciudad, y no en el centro, como se había propuesto. Fue inaugurado por el Presidente de la República, Konstantinos Stefanopoulos, el 23 de noviembre de 1997. Se encuentra en la intersección de las calles Alexandrou Papanastasiou y Nea Egnatia, y es una representación del "menorah" rodeado de una malla formada por cuerpos humanos. Las sucesivas administraciones de la Universidad Aristóteles de Tesalónica han rechazado siempre erigir en el recinto de la institución ningún tipo de monumento conmemorativo que recuerde la existencia del antiguo cementerio judío bajo los cimientos de la universidad, a pesar de las repetidas protestas de numerosos profesores. En 1998, el rey Juan Carlos I de España visitó Tesalónica y rindió homenaje a los judíos sefardíes. Esta visita se realizó años después de que el monarca visitase la sinagoga de Madrid, en 1992, en la que criticó el decreto de expulsión de los judíos, con motivo de su quinto centenario.


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text: En la actualidad viven en Tesalónica unos 1.300 judíos, lo que hace de su comunidad la segunda de Grecia, después de la de Atenas.


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text: Lo habitual era que los inmigrantes judíos aprendiesen y utilizasen la lengua de su país de adopción, pero no ocurrió esto en el caso de los sefardíes del Imperio Otomano que, llegados en masa, conservaron el idioma de sus antepasados. Los judíos de Tesalónica trajeron su lengua de España, el judeoespañol ("djudezmo"), es decir, el español del siglo XV, que evolucionó de manera autónoma y que utilizaban en su vida cotidiana. Oraban y estudiaban en hebreo y arameo, y utilizaban como todas las otras comunidades sefardíes lo que Haïm Vidal Séphiha llama el judeoespañol calco, que consistía en la traducción de textos hebreos al judeoespañol respetando el orden de las palabras y la sintaxis hebrea. Estas dos lenguas, djudezmo y ladino, se escribían en caracteres hebreos, aunque para el judeoespañol se utilizaron también caracteres latinos. Aparte de estas dos lenguas que habían traído en su exilio, los judíos de Tesalónica hablaban ocasionalmente el turco otomano, la lengua del Imperio, escrita en caracteres arábigos. La Haskalá, propagada por los judíos "frankos" permitió una amplia difusión del francés, enseñado en las escuelas de la Alianza Israelita Universal, y, en menor medida, del italiano. Tras la incorporación de Tesalónica a Grecia, en 1912, el griego moderno se impuso en la escuela y fue aprendido por tanto por varias generaciones de judíos de la ciudad. En nuestros días, es esta la lengua principal de los judíos que todavía residen en Tesalónica.


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text: El "djudezmo" de Tesalónica, a causa de la presencia en la comunidad de muchos judíos italianos, se caracterizaba por su elevado número de italianismos léxicos y por la influencia del italiano en sus sintaxis. Posteriormente se hizo sentir en él fuertemente la influencia del francés, hasta el punto de que Séphiha habla de «judéo-fragnol».


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text: Al igual que ocurrió en otras ciudades de la Diáspora sefardí en el Imperio Otomano, como Estambul y Adrianópolis, durante el siglo XVI Tesalónica se convirtió en un importante centro de la cultura judía.


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text: Los sefardíes fueron los introductores de la imprenta en el Imperio Otomano, anticipándose al menos en 100 años a las primeras imprentas griegas y en unos 230 a las turcas. Después de Estambul (en 1493/94), Tesalónica fue la segunda ciudad otomana en contar con una imprenta en caracteres hebraicos, desde aproximadamente 1510. Don Judah Gedaliah imprimió en los primeros años del siglo cerca de 30 obras, principalmente Biblias. Moses Soncino, miembro de una ilustre familia de impresores judíos italianos, produjo al menos tres obras en la ciudad entre 1526 y 1527. En los primeros tiempos, la mayor parte de la producción literaria de los sefardíes de Tesalónica se escribía e imprimía en hebreo. La razón principal parece ser que se concedía escaso valor a la literatura en judeoespañol, considerado el idioma popular en tanto que el hebreo era la principal lengua religiosa y de cultura. Hasta 1564 no apareció la primera obra impresa en judeoespañol (en caracteres hebreos): el "Regimiento de vida" ("Regla de vida") de Moshé Almosnino, una obra original de ética religiosa. La mayor parte de los libros publicados en judeoespañol no eran, sin embargo, obras originales, sino traducciones de la Biblia o de ritos judaicos, escritos en el llamado "judeoespañol calco" o "ladino", que respetaba escrupulosamente la sintaxis hebrea.


title: Historia de los judíos de Salónica

text: Tesalónica fue también un importante centro del estudio de la Cábala y de la Halajá, o ley judía, con figuras tan relevantes como Samuel de Medina (1506-1589).


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text: Hasta el siglo XVIII, todos los libros que se publicaban estaban relacionados con la religión. Sólo comenzaron a abordarse otros temas entrado el siglo XIX, gracias a la difusión de las ideas de la Haskalá, coincidiendo con el proceso de modernización que vivía la ciudad. A partir de 1870/1880, alcanzó una gran importancia el periodismo, principalmente en judeoespañol, pero también, a causa de la influencia de las escuelas de la Alianza Israelita Universal, en francés. Algunos de los más importantes periódicos de Tesalónica fueron "La Época" (fundado en 1875) y "El Avenir" (en 1898). La prensa fue también un eficaz medio de difusión de las nuevas ideologías: el sionismo, a través de diarios como "El Macabeo" o "La Renacencia judía"; y el socialismo, gracias a publicaciones como "El Pueblo", "La Solidaridad Obradera" o "La Voz del Pueblo". No faltaron tampoco los periódicos satíricos, como "El Kirbach" ("El Látigo"), "El Chaketón" ("La Bofetada") y "Charló". En 1929, la comunidad de Tesalónica contaba con catorce periódicos, de los cuales 7 eran diarios (cuatro en judeoespañol y tres en francés), y cada uno de ellos tenía entre 1.000 y 2.000 lectores.


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text: Gracias al desarrollo del periodismo, cobró también importancia la novela (""romanso"", en judeoespañol). Los "romansos" se publicaban tanto por entregas en las páginas de los periódicos, como de forma independiente, en colecciones populares auspiciadas por los mismos diarios. La mayoría de estas novelas eran traducciones, adaptaciones o refundiciones de obras en otras lenguas, fundamentalmente en hebreo y en francés, aunque también se escribieron obras originales.


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text: Entre los poetas sefardíes de Tesalónica de comienzos del siglo XX sobresale Selomo Salem, autor de un libro bilingüe (judeoespañol/francés), "La Gavilla"/"La Gerbe" (1900), que da testimonio de la gran influencia del francés en la cultura sefardí de la época (significativamente, Salem tradujo también al judeoespañol las fábulas de La Fontaine). El teatro en judeoespañol alcanzó también cierta importancia en los años iniciales del siglo XX, con obras que van del costumbrismo a los temas bíblicos, y fue utilizado como un eficaz medio de propaganda por los grupos sionistas y socialistas.


title: Historia de los judíos de Salónica

text: Como puede suponerse, este nuevo despertar de la literatura sefardí de Tesalónica cesó abruptamente tras el casi total exterminio de la comunidad durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Historia de los judíos de Salónica

text: Mención aparte merece la riquísima literatura de transmisión oral de Tesalónica. Como en otros lugares del mundo sefardí, los romances se cantaban en muchas circunstancias de la vida, tanto para acompañar las tareas cotidianas como para solemnizar momentos festivos, como la boda o la circuncisión. En judeoespañol eran denominados "romansas" (no confundir con las novelas o "romansos"), aunque esta etiqueta se extendía también a otros poemas que no tenían por qué ajustarse al esquema métrico del romance. Otro género de la poesía tradicional era el de las "canticas" (canciones líricas, generalmente de tema amoroso). Al igual que en otros centros de la cultura sefardí en el Mediterráneo, el patrimonio oral de Salónica es también muy rico en refranes y cuentos populares.


title: Historia de los judíos de Salónica

text: El sociólogo Edgar Morin considera que el núcleo de toda cultura está constituido por su gastronomía, y precisa que esto es aplicable muy especialmente a los judíos de Tesalónica, la comunidad de la que él mismo procede.


title: Historia de los judíos de Salónica

text: La gastronomía de los judíos de Tesalónica era una variante de la gastronomía sefardí, que a su vez se integra en el conjunto de la gastronomía mediterránea. Estaba influida por las reglas judías sobre alimentación, el cashrut, que prohíben, entre otras cosas, el consumo de carne de cerdo, la mezcla de carne y productos lácteos y por la necesidad de preparar platos específicos para las fiestas religiosas. Una influencia determinante es la de la cocina ibérica. El pescado, abundante en esta villa portuaria, era consumido en grandes cantidades y de todas las formas: frito, al horno ("al orno"), marinado, o estofado ("abafado"), y se acompañaba a menudo de salsas muy sofisticadas. Considerado un símbolo de fertilidad, el pescado se empleaba en los ritos matrimoniales: en el último día de las ceremonias nupciales, llamado "dia del peche" («día del pescado») se hacía saltar a la desposada sobre un gran plato de pescado que a continuación era consumido por los invitados. Las legumbres se utilizaban en todos los platos, muy especialmente la cebolla; el ajo era, en cambio, poco frecuente, y por ello la sinagoga de los askenazíes, que eran grandes consumidores de este producto, era llamada "el kal del ajo" ("la sinagoga del ajo"). El yogur, fundamental en la dieta de los habitantes de los Balcanes y de Anatolia, era muy apreciado, al igual que la crema de leche. Para el sabbat, se preparaba el "hamin", variante sefardí del cholent askenazí y de la adafina norteafricana. Se trataba de un ragoût de carne acompañado de legumbres secas (trigo, garbanzos, judías blancas) que se dejaba cocer a fuego lento para la comida de mediodía del sábado. Antes de Pésaj, las amas de casa guardaban en un arca cerrada bombones, higos, dátiles rellenos de almendras, mazapanes y del plato más apreciado, la "chape blanche" ("confitura blanca"), hecha de azúcar, agua y limón. El vino estaba reservado sólo para los rituales religiosos, pero los sefardíes, como sus vecinos griegos y musulmanes, eran grandes consumidores de raki. Eran también aficionados a bebidas azucaradas a base de sirope de ciruelas, de guindas o de albaricoques, que bebían al final de las grandes comidas de los días festivos.


title: Kazoku

text: El era un sistema de títulos nobiliarios hereditario del Imperio Japonés que se mantuvo desde 1869 hasta 1947.


title: Kazoku

text: Después de la Restauración Meiji de 1868, algunos miembros de la antigua corte nobiliaria de Kioto ("kuge") volvieron a ganar algo de su estatus perdido. Muchos miembros del "kuge" jugaron un importante papel de la Era Tokugawa así como del naciente Gobierno Meiji así que nominaron al "kuge" para encabezar los recién establecidos departamentos administrativos.


title: Kazoku

text: La Oligarquía Meiji, como parte de sus reformas occidentalizadoras, mezclaron el "kuge" con los "daimyō" (señores feudales) hacia una clase aristócrata extendida el 25 de julio de 1869, y reconocieron a los "kuge" y los "daimyō" existentes como una clase social distinta de otras clases sociales designadas como "shizoku" (los samurái) y de los "heimin" (comunales). Itō Hirobumi, uno de los principales autores de la constitución Meiji intentaba que el nuevo sistema nobiliario "kazoku" sirviera como «barricada» para el «restaurado» emperador así como de la institución imperial japonesa. En este tiempo, los "kuge" y los "daimyō" consistían de 427 familias.


title: Kazoku

text: Todos los miembros del "kazoku" que no contaran con la designación oficial del gobierno eran inicialmente obligados a residir en Tokio. A finales de 1869, se adoptó un sistema de pensiones, que gradualmente desplazó a los "kazoku" en sus puestos como gobernadores provinciales así como líderes del gobierno. Los estipendios prometidos por el gobierno fueron finalmente reemplazados por bonos gubernamentales.


title: Kazoku

text: El gobierno dividió los "kazoku" en 5 rangos basados explícitamente del sistema nobiliario inglés, pero con títulos derivados del antiguo sistema chino.


title: Kazoku

text: La distribución inicial del "kazoku" para clanes descendientes con "kuge" dependía de la oficina posible más alta que alguno de los ancestros ocupó en la corte imperial, de aquí que las cinco familias regentes ("go-seike") del clan Fujiwara, los Konoe, Takatsukasa, Kujo, Ichijo y los Nijō todos se convirtieron en príncipes. Las cabezas de otras casas "kuge" (incluyendo los Daigo, los Mauro, Hirohata, Kazan’in, Kikutei, Koga, Nakamikado, Nakayama, Oinomikado, Nabeshima, Sanjo, Saionji, Shijo y los Tokudaiji) se convirtieron en marqueses. Así mismo, la antigua familia del Reino Ryūkyū (Okinawa), se les concedió el título de marqués.


title: Kazoku

text: Excluyendo a la familia Tokugawa, la distribución del rango de "kazoku" para los antiguos "daimyō" dependían de los ingresos de arroz: aquellos con 150 000 "koku" o más se convirtieron en marqués, aquellos con 50 000 o más en condes, etc. El ese entonces "shōgun" Tokugawa se convirtió en príncipe, los jefes de las familias cercanas Tokugawa en marqués, y las familias secundarias del clan Tokugawa en condes.


title: Kazoku

text: De la misma forma que en el sistema nobiliario Británico, el actual dueño del título y su consorte eran considerados parte del "kazoku". Los dueños de los 2 más altos rangos, príncipes y marqueses, se convertían automáticamente en miembros de la “Cámara de los nobles” en la Dieta de Japón. Condes, vizcondes y barones eran elegidos hasta en 150 representantes.


title: Kazoku

text: Títulos y estipendios financieros hereditarios se heredaban de acuerdo a la primogenitura, aunque las casas "kazoku" frecuentemente adoptaban hijos de ramas familiares colaterales para prevenir que éstas desaparecieran. Una enmienda de 1904 a la ley de 1889 permitió que príncipes menores de la familia imperial renunciaran a su estatus imperial y se convirtieran en nobles. Inicialmente existían 11 príncipes no-imperiales o duques, 76 condes, 324 vizcondes y 74 barones, un total de 509 nobles. Para 1928, a través de promociones y nuevas creaciones existían 954 nobles: 18 príncipes no imperiales o duques, 40 marqueses, 108 condes, 379 vizcondes y 409 barones. El "kazoku" alcanzó el máximo de 1016 familias en 1944.


title: Kazoku

text: La constitución de Japón abolió los "kazoku" y terminó con el uso de títulos nobiliarios fuera de la familia imperial. Sin embargo, muchos descendientes de las antiguas "kazoku" continúan ocupando puestos prominentes en la sociedad japonesa así como en la industria., y teniendo reconocimiento social en sectores tradicionales y cortesanos (los 950 linajes supervivientes son miembros del Kasumi Kaikan, el club social más exclusivo de Japón).


title: Ramiro Tomasini

text: Ramiro Ezequiel Delelis (Buenos Aires, Argentina; 9 de mayo de 1986) mejor conocido como Ramiro Tomasini es un actor y modelo argentino, afincado actualmente en México.


title: Ramiro Tomasini

text: Inició su carrera en el 2007 primeramente como modelo en su natal Argentina, para diferentes comerciales, marcas de ropa, calzado, productos y campañas publicitarias.


title: Ramiro Tomasini

text: En 2010 llega a México para iniciar su carrera como actor, e ingreso al Centro de Formación Actoral de TV Azteca donde ahí tomo sus talleres y clases de actuación.


title: Ramiro Tomasini

text: Debuto por primera vez en 2011 en el unitario de "Lo que callamos las mujeres" con varios personajes en diferentes episodios y ese mismo año participa en la telenovela de "La mujer de Judas" interpretando a Francisco, al lado de Anette Michel, Víctor González y Andrea Martí.


title: Ramiro Tomasini

text: Más tarde en 2013 se integra al elenco de la novela de "Secretos de familia" con el papel de Sergio, y compartiendo créditos con Sergio Basáñez, Anette Michel por segunda vez y la primera actriz Ofelia Medina.


title: Ramiro Tomasini

text: En 2014 participa en "Siempre tuya Acapulco" como Nelson, compartiendo escenas con Melissa Barrera y Daniel Elbittar, entre otros.


title: Ramiro Tomasini

text: Para 2015 es invitado a participar dentro de la producción de "Caminos de Guanajuato" dando vida a Hernán, compartiendo roles con Iliana Fox y Erik Hayser, siendo esta su última telenovela en dicha televisora.


title: Ramiro Tomasini

text: Hasta 2019, migra a Televisa, en donde hace su participación en la serie "", en el rol de Ángel, junto con Sebastián Rulli, Renata Notni e Irina Baeva.


title: Ramiro Tomasini

text: Al año siguiente en 2020 interpretó a Diego en la telenovela de comedia romántica de Carlos Bardasano "Como tú no hay 2", compartiendo personajes con Claudia Martín, Adrián Uribe y Estefanía Hinojosa.


title: Ensifera ensifera

text: El colibrí picoespada, colibrí de pico espada, colibrí pico espada o colibrí pico de espada (Ensifera ensifera), también llamado de pico de sable, colibrí pico de sable o picaflor espada, es una especie de colibrí que habita en los Andes (desde Venezuela hasta Bolivia), presentando un pico y una lengua larga como adaptación a su dieta a base del néctar de cierto tipo de flores, como la "Passiflora mixta".


title: Ensifera ensifera

text: La longitud total (incluyendo al pico y los pies) llega cerca a 15 cm y el pájaro puede llegar a pesar 12 gramos siendo de apariencia grande. se le considera un animal exótico por la forma de su pico


title: Ensifera ensifera

text: Este colibrí presenta el pico de ave más largo del mundo en relación con la longitud total de su cuerpo.


title: Quemchi (comuna)

text: Quemchi es una comuna de la zona sur de Chile ubicada en el archipiélago de Chiloé, Región de Los Lagos. Se encuentra en la costa nororiental de la Isla Grande, entre las comunas de Ancud y Dalcahue. Posee 8352 habitantes (al año 2017) y su capital es el pueblo del mismo nombre. Quemchi es conocida también como «la comuna de los mil paisajes», bautizada así por el escritor quemchino Francisco Coloane. .


title: Quemchi (comuna)

text: El nombre de la comuna aparece mencionado por primera vez en documentos de 1810, pero la fundación de la ciudad fue decretada en 1881.


title: Quemchi (comuna)

text: Quemchi es la cuna (1910) del destacado escritor Francisco Coloane, quien la bautizó como «la comuna de los mil paisajes». Coloane nació en el poblado de Huite.


title: Quemchi (comuna)

text: La comuna abarca un sector de la costa nororiental de la Isla Grande de Chiloé, entre Ancud y Dalcahue. Se compone de las siguientes localidades:


title: Quemchi (comuna)

text: Dentro de la comuna está el pueblo de Quicaví, considerado en la mitología chilota el sitio en que se encuentra la cueva de los Brujos de Chiloé.


title: Quemchi (comuna)

text: El sector insular de la comuna lo integran las islas Caucahué, el islote de Aucar, el grupo de islas Chauques —integrado por Mechuque, Añihué, Voigue, Cheñiao, Butachauques y Aulín— e isla Tac.


title: Quemchi (comuna)

text: El alcalde de Quemchi para el periodo 2021-2024 es Luis Macías Demarchi, independiente apoyado por la Unidad por el Apruebo. Es asesorado por los concejales:


title: Quemchi (comuna)

text: Dentro de la comuna se halla la iglesia de San Antonio —en el poblado de Colo—, una de las dieciséis iglesias de madera del archipiélago de Chiloé que fueron declaradas Patrimonio de la Humanidad por la Unesco: Es una de las más pequeñas iglesias de Chiloé. El edificio, cuya torre mide 16,5 m de alto, está asentado en una base de piedra y mide 23 m de largo. La iglesia fue construida a fines del siglo y restaurada en 1996 y en 2005.


title: Quemchi (comuna)

text: De igual manera se pueden captar emisoras provenientes de Castro, Ancud y Dalcahue algunas con dificultad y otras en buena recepción, dependiendo de ciertos lugares de la ciudad o de la comuna


title: Carl von Ossietzky

text: Carl von Ossietzky (Hamburgo, 3 de octubre de 1889-Berlín, 4 de mayo de 1938) fue un periodista, escritor y pacifista alemán.


title: Carl von Ossietzky

text: Carl von Ossietzky nació el 3 de octubre de 1889 en Hamburgo como hijo de un taquígrafo y una mujer de negocios, que tenía un pequeño restaurante. Su padre murió cuando tenía dos años. Entonces Ossietzky creció en casa de una tía católica. Siete años después de la muerte de su padre, su madre se casó de nuevo, y Carl von Ossietzky vivió con su madre y su padrastro. La familia fue de fe protestante. Su padrastro fue Gustav Walther, un escultor y socialdemócrata, que influyó en las convicciones políticas de Carl von Ossietzky. Ossietzky leyó mucho y quería ser escritor. En 1904 Ossietzky sale de la escuela sin graduarse. De 1907 a 1914 trabaja como ayudante en un tribunal.


title: Carl von Ossietzky

text: En 1911 comenzó a trabajar como periodista para la revista "Das freie Volk" ("El pueblo libre"), una revista de la "Demokratische Vereinigung" (la Asociación Democrática), de la que fue miembro hasta 1914. En 1912 se hizo miembro de la "Deutsche Friedensgesellschaft" (la Sociedad Alemana por la Paz) fundada por el austriaco Alfred Hermann Fried, aunque luego combatió en la Primera Guerra Mundial. En 1913 se casó con Maud Lichfield-Wood, con la que tuvo una hija. En 1914 presentó su dimisión como aydudante en el tribunal y se dedicó a dar conferencias, entre otras, en la "Deutsche Friedensgesellschaft".


title: Carl von Ossietzky

text: De 1916 a 1918 fue soldado de la infantería. Después de tomar parte en la batalla de Verdún escribió artículos en contra de la guerra. A principios de 1918 fue despedido del servicio en el frente. En 1919 tomó parte en la Revolución de Noviembre, trabajando para el consejo de obreros y soldados de Hamburgo.


title: Carl von Ossietzky

text: Tras la guerra, se erigió en paladín del pacifismo y comenzó a colaborar en diversos periódicos pacifistas. En 1922 fue uno de los fundadores del movimiento «Nie Wieder Krieg» («Nunca más la guerra»). Fue subdirector del diario "Volkszeitung" en Berlín, y en 1927 comenzó a dirigir el semanario izquierdista "Die Weltbühne", en el que defendió el desarme y la paz internacional.


title: Carl von Ossietzky

text: Fue el redactor responsable de publicar un artículo que denunció el rearme secreto que se estaba realizando en Alemania en contra de lo estipulado en el Tratado de Versalles. Por este artículo fue condenado a 18 meses de prisión. A causa de una amnistía pudo dejar la prisión en diciembre de 1932 (había entrado en prisión en mayo de 1932). No obstante, la llegada de los nazis al poder en 1933 supuso que fuera de nuevo encarcelado, dada su oposición al régimen. Pasó tres años en campos de concentración, donde enfermó de tuberculosis.


title: Carl von Ossietzky

text: Mientras, fue propuesto a partir de 1934 para el por muchas personalidades, entre las que se encontraban Albert Einstein, Romain Rolland y Thomas Mann. Como resultado de la movilización internacional en favor del encarcelado, Ossietzky fue trasladado en 1936 a un hospital en Berlín. A pesar de la presión política desde el régimen nazi contra el comité Nobel noruego, le fue concedido el premio de 1935 en 1936.


title: Carl von Ossietzky

text: El premio fue tomado por Adolf Hitler como una ofensa, por lo que prohibió que, en adelante, ciudadanos alemanes aceptaran tal premio.


title: Carl von Ossietzky

text: Carl von Ossietzky murió por una tuberculosis en el hospital de la prisión sin haber recibido el importe del premio, que desapareció en manos de un abogado berlinés.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Onelio Jorge Cardoso (Calabazar de Sagua, Cuba, 14 de mayo de 1914 - La Habana, 29 de mayo de 1986) fue un autor cubano. Conocido como "El cuentero mayor", se le considera el Cuentista Nacional Cubano. La mayoría de sus obras han sido adaptadas para el cine, el teatro, la televisión e incluso la radio.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Nació el 14 de mayo de 1914 en Calabazar de Sagua, en la antigua provincia de Las Villas. Cursó estudios hasta el nivel de Bachillerato, pero tuvo que dejar sus estudios por problemas económicos en su familia, que le obligaron a abandonar la escuela y desempeñar diversos oficios. Uno de estos empleos fue el de viajante de comercio, lo cual le permitió conocer diferentes lugares y diversos personajes populares que le sirvieron como modelos para personajes de sus obras.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: En 1945 publica en México su primer libro, "Taita, diga usted cómo". Dos de sus cuentos ("Nino" y "El carbonero" aparecen respectivamente en la antologías "Cuentos cubanos contemporáneos" (compilada por José Antonio Portuondo y publicada en México) y "Cuentos Cubanos" (compilada por Enma Pérez).


title: Onelio Jorge Cardoso

text: En 1948 se traslada a La Habana, donde trabaja como redactor de noticiero en la Emisora Mil Diez, escribe libretos para la radio comercial y se desempeña como Jefe de Redacción en el noticiario Cine-Revista.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Con el cuento “Hierro Viejo” obtiene el Premio Nacional de la Paz. Aunque sus cuentos siguieron apareciendo en revistas y antologías, no fue hasta 1958 que aparece su segundo libro, editado por la Universidad Central de Las Villas con el título de “El Cuentero”


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Al triunfo de la Revolución Cubana, se desempeña en diversas responsabilidades como la dirección del Instituto de Derechos Musicales, jefe de reportajes especiales en el periódico Granma, jefe de redacción del Semanario Pionero, y desde el año 1961 se integró a la UNEAC, donde perteneció al Ejecutivo de la Sección de Literatura.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: La primera edición de "El cuentero", que reúne todos sus cuentos hasta ese momento, con dibujos de René Portocarrero, fue publicada en 1962. Ese mismo año publica también "Gente de pueblo", una colección de reportajes sobre José Tabío.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: En 1964 publica un nuevo libro de cuentos con el título "La otra muerte del gato". En octubre de ese año gana el premio "26 de Julio" por su reportaje “Santiago antes del 26”.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: En 1966 aparece “Iba caminado”. Ese mismo año se realiza una nueva edición de "Cuentos Completos", que incluía esta vez los nuevos relatos que había publicado hasta la fecha. Esta colección de cuentos fue reeditada dos veces más; una en 1969 por el Instituto del Libro y otra en 1975 por la UNEAC.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: En 1974 son editados "El hilo y la cuerda", que posteriormente fue traducido al francés, y "Caballito blanco", una antología donde aparecían la mayoría de sus cuentos para niños que se habían publicado en revistas o en otros libros.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: En 1975 la editora Letras Cubanas editó "Cuentos", un nuevo volumen con toda su producción cuentística.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Además de escritor, Onelio Jorge Cardoso desempeñó otras actividades como Consejero Cultural de la Embajada de Cuba en Perú y posteriormente fue Presidente de la Sección de Literatura de la UNEAC.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Durante estos años su labor literaria no decayó. En 1977 publica "La melipona"; en 1980, "Crecimiento". "Cuentos escogidos" fue publicado en 1981.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Este mismo año aparece una colección de sus reportajes antes de 1959 con el nombre de "Gente de un nuevo pueblo".


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Fue Doctor Honoris Causa de dos universidades: Universidad “Simón Bolívar”, de Bogotá, Colombia (1983), y la Universidad de la Habana (1984).


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Sus últimos libros fueron: "La cabeza de la almohada", para adultos, y "Negrita", dedicado a los niños.


title: Onelio Jorge Cardoso

text: Acerca de él expresó el destacado intelectual cubano Jaime Sarusky, "Digo que lo admirable en Onelio Jorge Cardoso, además de su reconocida maestría como narrador y cuentista, radica en su rara vez mencionada facultad de anticipador, de vaticinador, que ha tenido el raro privilegio de vivir para ver su concepto de lo imaginario abriéndose paso hasta insertarse en la memoria colectiva. Con voz singular, su obra no sólo representa la áspera existencia de sus pescadores, sus campesinos y sus obreros agrícolas, sino que reclama el derecho y la necesidad de esos hombres al pleno disfrute de otras vertientes de la realidad gracias a los fueros de la poesía y la imaginación."


La Final del individual masculino del Abierto de Australia 2012 fue el partido por el campeonato de tenis del del Abierto de Australia 2012 entre Novak Djokovic y Rafael Nadal, en ese momento clasificados como los jugadores número 1 y 2 del mundo respectivamente. Djokovic derrotó a Nadal en cinco sets, quedándose así con la final más larga en la historia de los Grand Slam según duración (5 horas 53 minutos), superando las cuatro horas y 54 minutos del récord establecido anteriormente en la final del entre Mats Wilander e Ivan Lendl. El juego es considerado como uno de los mejores partidos de tenis de todos los tiempos. Con ambos jugadores jugando en sus niveles más altos, el partido es memorable por ser una guerra de desgaste y por la impecable calidad y duración del juego entre Djokovic y Nadal. Antes de esta final, Novak Djokovic jugó su partido de semifinales contra Andy Murray en un partido que duró 4 horas y 50 minutos.


title: Final del individual masculino del Abierto de Australia 2012

text: 1° set: En el primer set Nadal quebraría primero en el quinto juego para quedar 3-2 arriba, después confirmó el quiebre tras salvar dos breaks points (4-2) dos games después Djokovic le devuelve el quiebre quedando 4-4, en el 5 iguales el español le quebró el servicio al serbio y cerró el set por 7-5 ganando su servicio después de una larga batalla de desgaste de 80 minutos.


text: 2° set: En el segundo set fue igualmente de igualado que el primero, Djokovic se mostró mejor con tiros potentes y planos, a pesar de la resistencia de Nadal este se vio postegardo y terminó cediendo en el cuarto juego (3-1), en el noveno juego Nadal salvó tres puntos de set y quebró el servicio del serbio para quedar 4-5 abajo y más tarde entregaría el segundo set tras una doble falta por 6-4 así el serbio lograba nivelar el partido a un set cada uno.


text: 3° set: El tercer set fue el más corto del partido, ya que Djokovic quebró a Nadal dos veces para llevarse el set por 6-2. En este set, Djokovic solo dejó caer dos puntos en su servicio y para liderar por primera vez.


text: 4° set: El cuarto set fue el más emocionante del partido, ambos ganaron fáciles sus juegos hasta el séptimo, en el octavo juego Nadal se encontraba 3-4 y 0-40, con Djokovic encendiendo las alarmas, pero Nadal sacó su garra y ganó 5 puntos seguidos para seguir vivo en el partido, tras quedar igualados 4-4 la lluvia hizo parar el encuentro 10 minutos, una vez reanudado el partido Nadal ganó su juego en blanco para igualar a 6 el marcador e irse a un Tiebreak, estando 5-3 arriba Djokovic (solo 2 puntos más y ganaba el campeonato) Nadal ganó dos rallies espectaculares para nivelar a 5 y luego tras una derecha larga de Djokovic terminó por llevarse el set por 7-5 gritandolo con el alma y arrodillándose en el piso tras 5 horas de una épica batalla que aún le quedaba un set más.


text: 5° set: El set final vio de regreso el intenso partido visto en los primeros sets, parecía que la escena volcaba en contra de Djokovic, que reflejaba una imagen de cansancio y apariencia de hallarse contracturado: Nadal rompió en el sexto juego para tomar una ventaja de 4-2; Djokovic luego volvió al nivel 4-4. Finalmente, Djokovic hizo un quiebre decisivo para sacar por 6-5, con ventaja para ganar Djokovic le pedía al cielo un punto más, después de eso sacó a la "T" Nadal respondió con un slice cortó y definió con un drive paralelo, para ganar su tercer título en Australia (, y ) en 5 horas y 53 minutos por parciales de 5-7, 6-4, 6-2, (5)6-7 y 7-5. El mallorquín llamó a esta derrota como la "más dura en su carrera", y "el mejor partido que ha jugado". Djokovic afirmó que nunca olvidaría ese momento y que la definiría como la victoria que lo marcaría. Lo que es, en términos de duración, la final de Grand Slam más larga en la Era abierta y también el partido más largo en la historia del Abierto de Australia.


text: Este partido es catalogado como el mejor de la rivalidad Djokovic-Nadal. Nadal lo llamó como la derrota más dura de su carrera pero a la vez el mejor partido que haya jugado. Djokovic dijo que fue "la mejor victoria en su carrera" y también comentó que fue su más alto nivel que jamás haya jugado. No solo fue la final más larga de Grand Slam (Superando las cuatro horas y 54 minutos de la victoria de Mats Wilander sobre Ivan Lendl en el ), sino que según Tennis Channel y las cadenas de televisión del Open de Australia, fue una de las finales más vistas, a pesar de que terminó a altas horas de la noche localmente. Después del Abierto de Australia 2012, Rod Laver entregó su lista de los mejores jugadores de la Era Abierta: Djokovic ocupaba el 6º puesto y Nadal el 5º.


title: Álvaro Enrigue

text: Álvaro Enrigue Soler (Guadalajara, Jalisco, 6 de agosto de 1969) es un escritor mexicano. Su novela "Muerte súbita" fue galardonada con el Premio Herralde 2013. Enrigue fue el cuarto escritor mexicano que ganó el premio, después de Sergio Pitol (1984), Juan Villoro (2004) y Daniel Sada (2008).


title: Álvaro Enrigue

text: Hijo de Jorge Enrigue, abogado jalisciense y de María Luisa Soler, química de profesión, refugiada republicana barcelonesa, fue el menor de cuatro hermanos (entre ellos el también escritor Jordi Soler). Poco después de su nacimiento, la familia emigró, por cuestiones laborales del padre, a la ciudad de México.


title: Álvaro Enrigue

text: Estudió la licenciatura en Periodismo en la Universidad Iberoamericana, donde después trabajó como profesor de literatura.


title: Álvaro Enrigue

text: Muy joven, comenzó su carrera como editor y columnista en distintas revistas culturales, entre ellas "Vuelta", fundada y dirigida por Octavio Paz, y más tarde "Letras Libres". Posteriormente, fue editor del Fondo de Cultura Económica y del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA).


title: Álvaro Enrigue

text: Su primer libro, "La muerte de un instalador", fue publicado en 1996, cuando contaba con veintisiete años.


title: Álvaro Enrigue

text: A la par de su labor como escritor, se ha desempeñado como profesor de escritura creativa en varias universidades de los Estados Unidos, como la de Columbia, Princeton y Maryland; en esta última realizó igualmente un doctorado en letras latinoamericanas.


title: Álvaro Enrigue

text: Primera novela del autor donde se narra la historia de Sebastián Vaca, un artista plástico que queda atrapado en una espiral de decadencia debido al capricho de Aristóteles Brumell, coleccionista de arte millonario que decide arruinar la vida de este instalador.


title: Álvaro Enrigue

text: Ambos personajes se conocen en circunstancias grotescas: frente al cadáver de un hombre que ha caído al vacío y cuyo nombre, para nada gratuito, es Simón “El Utopista” Bolívar. Los dos hombres intercambian sus primeras palabras. Sebastián sabe que Aristóteles es un hombre con poder en el mundo del arte, pero no tiene idea de que el heredero se considera también a sí mismo un artista; tampoco sabe que él mismo está a punto de convertirse en una de las obras de este psicópata adinerado y hedonista.


title: Álvaro Enrigue

text: Situando al lector en una posición de morbo, Enrigue muestra a Aristóteles, el modelo perfecto de este estilo de vida y que traza un plan magistral para utilizar a Vaca como obra misma, tras decidir que su trabajo como autor no funciona. Una vez que lo ha dejado en la calle, sin mujer y sin hogar, Aristóteles acoge a Sebastián en su mansión, lugar dónde este espera seguir produciendo arte cómodamente. Sin embargo, este es el inicio de su fin. La mansión Brumell-Villaseñor se torna poco a poco en un agujero negro donde la vida de Sebastián se retuerce de manera cruenta pero finamente narrada por el autor. ¿Hasta dónde es capaz de llegar Aristóteles Brumell? Esta duda crece conforme el libro avanza y los planes del heredero se complejizan de maneras casi ridículas.


title: Álvaro Enrigue

text: A lo largo de la novela, se revela el plan de este cazador, que se concreta entre secretos y sobornos, y con la ayuda de distintos personajes que completan el cuadro de la vida sibarita de Aristóteles y que evidencian la corrupción que domina las altas esferas del poder en México.


title: Álvaro Enrigue

text: La tensión envuelve a la obra desde un inicio, acelerando el ritmo hasta culminar en una narración de velocidades vertiginosas, paralelas a la total deshumanización y muerte de Sebastián, cuyo cadáver es expuesto en una galería y profanado, satisfaciendo de esta manera el capricho de Aristóteles.


title: Álvaro Enrigue

text: Desde una perspectiva formal, la prosa de Álvaro Enrigue avanza sin tropiezos, construyendo la trama a través de los constantes cambios de narrador: algunas veces, una voz omnisciente; en otras desde una primera persona en la que Aristóteles relata, confiesa y reflexiona cínicamente sobre sus acciones y sobre su víctima; es gracias a este recurso que el lector es colocado en un papel de cómplice. La narración, ágil y rápida, remite a la vida de la metrópoli en donde tiene lugar la acción.


title: Álvaro Enrigue

text: El tema central de la obra es el mundo del arte, desarrollando especialmente las relaciones enfermizas que pueden darse en este, como la relación entre los dos protagonistas, la cual es analizada desde el llamado humor negro, que permite la parodia como un ejercicio de reflexión y, por lo tanto, de crítica hacia el mundo artístico, hacia sus protagonistas, artistas y coleccionistas, caracterizados todos siguiendo estereotipos.


title: Álvaro Enrigue

text: En ésta, su tercera novela, Enrigue se propuso invertir el modelo que utilizó en una obra anterior: si "Hipotermia" es un libro de cuentos que terminaba por convertirse en una novela, "Vidas perpendiculares" es una novela que se desintegra en cuentos.


title: Álvaro Enrigue

text: El argumento gira en torno a Jerónimo Rodríguez Loera, un niño de Lagos de Moreno, Jalisco, hijo de doña Mercedes y, aparentemente, de don Eusebio, su esposo, un panadero de raíces asturianas. En medio de aquella comunidad provinciana de principios del siglo XX, donde la religión católica parece dominar todos los aspectos de la vida, Jerónimo es tomado por tonto gracias al mutismo en que transita mayormente. Sin embargo, el niño tiene el don, o la maldición, de la memoria: es capaz de recordar totalmente el ciclo de sus reencarnaciones, lo que le brinda un conocimiento extraordinario y casi absoluto de la experiencia humana. Estos recuerdos lo acompañan a lo largo de su vida: desde su infancia hasta su paso por la ciudad de Guadalajara, el colegio jesuita de Estados Unidos y México D.F.


title: Álvaro Enrigue

text: Entre las vidas pasadas de Jerónimo se encuentra, entre otros, un asesino de monjes en el Nápoles renacentista, un brahmán hindú, una muchacha en la Palestina bíblica, un muralista olvidado por sus ideas políticas, uno de los primeros hombres en el inicio de los tiempos. Estos pasados de Jerónimo, sin embargo, “no se suceden. Sólo suceden, uno al lado del otro, no en progresión, sino en simultaneidad temporal. Ésta no es sólo la diferencia, sino la gran apuesta de Enrigue y es la apuesta de la novela a partir de Joyce. Trascender la narración sucesiva por la narración simultánea. Darle a la novela la misma instantaneidad que a la pintura”. Al hablar de épocas pasadas, el novelista utiliza a diferentes personajes históricos como actores dentro de la trama, como Francisco de Quevedo (a quien el novelista reconoce como una de sus mayores influencias, personaje central de otra de sus novelas, "Muerte súbita") y Pablo de Tarso.


title: Álvaro Enrigue

text: Por su estructura formal y por sus indagaciones temáticas, Carlos Fuentes, uno de sus primeros reseñistas, relacionó "Vidas perpendiculares" con la obra del estadounidense William Faulkner, y con "Orlando" de Virginia Woolf, por el manejo del tema de las metamorfosis que pueden tener el protagonista por y a través del texto. El boliviano Edmundo Paz Soldán, por otra parte, emparentó la novela especialmente con “Funes el memorioso”, relato del Jorge Luis Borges, y con "", novela de David Mitchell.


title: Álvaro Enrigue

text: "Valiente clase media. Dinero, letras y cursilería" es un libro en el que se reúnen cinco ensayos, hilados por un tema principal: el modo en que el factor económico ha influido en la creación literaria, tomando como ejemplo las obras de Sor Juana, de Manuel Gutiérrez Nájera y de Rubén Darío. Brinda, además, un acercamiento al "Manual de Carreño", en tanto modelo ideológico fundamental para América Latina, y una mirada sobre la representación del continente americano hecha por los jesuitas, la cual consistía, según palabras de Enrigue, en mercantilizar el futuro.


title: Álvaro Enrigue

text: “El estigma de Darío” y “El cuerpo de Gutiérrez Nájera” se centran en analizar, tomando en cuenta lo cursi como factor común a ambos escritores, tanto la emergencia de la clase media —misma que va ocupando las páginas de los textos de estos escritores—, así como la incidencia de la figura del intelectual en la política.


title: Álvaro Enrigue

text: Enrigue analiza en “Las cuentas de Sor Juana” los tropos literarios presentes en la poesía de la monja jerónima, con el fin de exponer los motivos económicos que en ella se incluyen. Para dicha lectura, el autor hace una revisión de la economía y del papel de la Iglesia como fuente de crédito en el período novohispano.


title: Álvaro Enrigue

text: El ensayo titulado “Las prótesis del imperio” gira en torno a la representación que los jesuitas, ya en su exilio italiano, elaboraron de América desde la trinchera escrituraria, la cual conformó “la primera raíz de esa gran prosa latinoamericana [que] en el sentido más amplio del término está ahí, en la eclosión de los jesuitas en Italia” y marcó también la pauta para empezar un marketing del continente, que alimentaría la idea europea de invertir en él.


title: Álvaro Enrigue

text: En “La mente de Carreño”, Enrigue hace, por un lado, una relectura del manual escrito por el venezolano, en el que pretendía impregnar a la clase media de una ideología que normara su comportamiento, en un intento por establecer el orden en una sociedad donde imperaba el caos que sobrevino luego de las luchas de independencia. Por otra parte, habla también de los proyectos que José Antonio Alzate y Ramírez, Juan Pablo Vizcardo y Guzmán y Francisco de Miranda generaron con el propósito de hacer más efectivo el desarrollo de las colonias americanas.


title: Álvaro Enrigue

text: Aunado a las particularidades temáticas de cada ensayo, "Valiente clase media. Dinero, letras y cursilería" entabla un diálogo con las ideas de Ángel Rama respecto del modernismo y al mismo tiempo propone una nueva lectura de las mismas. En este sentido, Álvaro Enrigue cuestiona al crítico uruguayo, criticando las maneras en que se ha leído la historia de la clase media y su impacto en la literatura latinoamericana; además, deja abierta la posibilidad de que el lector formule sus propias preguntas e indague para encontrar las respuestas.


title: Álvaro Enrigue

text: Construida por fragmentos de historias que, conforme avanza el texto, van integrando una totalidad, "Muerte súbita" está contada también por tuits, "e-mails" y otros documentos de la era posmoderna que dan cuenta de un ejercicio lúdico de la escritura, llevado hasta sus últimas consecuencias: en un capítulo, el escritor reflexiona sobre el proceso mismo de su escritura, llegando a interrogarse, ¿es esto una novela?


title: Álvaro Enrigue

text: "Muerte súbita" narra, en el marco de un partido de tenis entre el pintor Michelangelo Merisi da Caravaggio y el poeta Francisco de Quevedo, la historia de la pelota de tenis; pero también, imbuidos en ese mundo de asociaciones sin límite, la novela da cuenta de la llegada de Hernán Cortés a México y su encuentro con Malinche, la relación de papas y reyes en Europa, así como la ruptura ideológica que llegó junto con la Contrarreforma, y, finalmente, la utopía que pretendió fundar Vasco de Quiroga en Michoacán.


title: Álvaro Enrigue

text: La historia en "Muerte súbita" deja de contarse con mayúsculas y rompe la sacralidad con que se ha envuelto a los actores que la constituyen, para entregarle al lector personas y acciones más cercanas a él que las simples estatuas de bronce con que se suelen representar los hechos y las batallas.


title: Álvaro Enrigue

text: En esta novela, se borra el centro fijo de la acción para darle paso al vaivén de los hechos, que semeja el ir y venir de la pelota con que juegan Caravaggio y Quevedo; en ese tránsito se advierte que ningún suceso está aislado de otro, que de Ana Bolena a Malinche sólo existe una distancia temporal efímera, que fue el nahua Diego Huanitzin quien revolucionó la idea del color en el arte europeo, que Cortés se mostraba indiferente a casi todo, excepto, a veces, a los encantos de Malinche.


title: Álvaro Enrigue

text: Con "Muerte súbita", Álvaro Enrigue hace del juego literario una actividad compartida con el lector: una novela que alberga múltiples posibilidades y que responde, entre otras preguntas, a las siguientes: ¿qué pasaría si contáramos los hechos de otra manera?, ¿qué es, al fin de cuentas, el mundo, sino palabras?


La Administración de Seguridad en el Transporte (Transportation Security Administration, TSA) es una agencia del Departamento de Seguridad Nacional de los Estados Unidos que gestiona sistemas de seguridad en los aeropuertos, en los Metros y en los ferrocarriles norteamericanos que se implantó tras el atentado del 11 de septiembre de 2001. Tiene 50.000 agentes, inspectores, directores, gestores y policías del aire ("").


title: Idioma inglés en España

text: Se ha señalado el hábito social de la preferencia por el consumo de producciones audiovisuales dobladas al castellano en lugar de la versión original (en inglés) subtitulada como un factor que condiciona el nivel comparativamente menor en inglés de los españoles con respecto a otros países europeos.


title: Idioma inglés en España

text: Aunque en la península ibérica medieval había surgido un limitado interés por la lengua inglesa, no fue hasta la segunda mitad del siglo XVIII cuando empezó a consolidarse e institucionalizarse dicho conocimiento en la España borbónica de Carlos III. Se fundaron durante el siglo XIX algunas academias de inglés, y, ya en el siglo XX, tras la segunda guerra mundial aumentó muy notablemente el interés por el inglés entre los españoles.


title: Idioma inglés en España

text: Con independencia de la credibilidad que le otorguemos a las numerosas encuestas sobre los conocimientos de lengua inglesa que tienen los españoles (encuestas en las que suele ser el propio encuestado quien evalúa su nivel), no es aventurado afirmar que estos están bastante por debajo de la media europea. Entre las posibles causas, al margen de la mencionada predilección por los doblajes, está el hecho de que el español, como lengua románica, es más diferente del inglés que las lenguas germánicas, nativas para gran parte de los europeos. Además, hasta hace unas pocas décadas, la primera lengua extranjera que se estudiaba en colegios e institutos era el francés (guarde esto relación, o no, con el anterior punto).


title: Idioma inglés en España

text: El Ministerio de Educación y las Consejerías correspondientes han tomado medidas como la creación de las Escuelas de Idiomas y, sobre todo, una serie de cambios en los planes de estudios de primaria y secundaria. Si hace treinta años los alumnos no tenían clases de inglés hasta comenzar el BUP (a los 14 años), ahora todos empiezan obligatoriamente en la escuela primaria, a los seis años, algunos incluso antes; con respecto a lo que ocurre en los demás países, ahora estamos en el otro extremo. Pero ni esto ni nuevos proyectos como el impartir determinadas materias en lengua inglesa parecen estar dando frutos.


title: Idioma inglés en España

text: Una de las razones que se aducen para explicar los malos resultados es la falta de motivación del alumnado, que a su vez habría que justificar, y que con frecuencia se atribuye a la escasa profesionalidad de los docentes.


title: Goethe-Institut

text: El Goethe-Institut es una institución pública alemana de gran relevancia y cuya misión es promover, divulgar y promocionar el conocimiento de la lengua alemana y su cultura. Además, este ente público trata de fomentar las relaciones exteriores entre Alemania y los países donde se encuentra. Su sede central está en Múnich. Está constituido desde principios de 2013 por trece institutos en Alemania y 145 en el exterior (de estos, 35 son Centros Goethe).


title: Goethe-Institut

text: Este instituto es el equivalente del Instituto Cervantes español, la Sociedad Dante Alighieri italiana, la Alliance Française francesa, el British Council británico o el Instituto Camões portugués. Todos ellos trabajan por divulgar sus respectivas culturas por todo el mundo, favoreciendo así el conocimiento de algunas de las principales lenguas europeas, hecho por el que se les ha otorgado el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades en el año 2005.


title: Goethe-Institut

text: Fue creado en 1951 como sucesor de la Academia Alemana ("Deutsche Akademie", fundada en 1925). Su primera tarea fue la de capacitar profesores de alemán como lengua extranjera en Alemania. En 2001 se fusionó con Inter Nationes, organismo de la Oficina de Prensa Alemana creado en 1952, y entonces fue conocido como «Goethe Institut Inter Nationes» durante un corto período (de 2001 a 2003).


title: Goethe-Institut

text: El 1 de junio de 2005, el Goethe-Institut recibió el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades correspondiente a dicho año. Comparte el galardón con la Alianza Francesa, la Sociedad Dante Alighieri, el British Council, el Instituto Camões y el Instituto Cervantes.


title: Goethe-Institut

text: A principios de 2013 existían 158 representaciones del Goethe-Institut, de las cuales estaban 30 en África, 24 en América, 31 en Asia, 70 en Europa y 3 en Oceanía. Italia, Francia y los Estados Unidos son los países con mayor cantidad de representaciones (7 ciudades diferentes, respectivamente).


title: Goethe-Institut

text: PASCH "Colegios: Socios para el Futuro" es una iniciativa fundada en 2008 por el Ministerio Federal de Relaciones Exteriores. Esta comprende una red mundial de 1800 colegios asociados con un enfoque especial en Alemania y tiene como objetivo introducir y/o ampliar las clases de alemán en los colegios asociados.


title: Goethe-Institut

text: La iniciativa Colegios: Socios para el Futuro está coordinada por la Oficina Federal de Relaciones Exteriores y se implementa conjuntamente con la Oficina Central de Escuelas en el Extranjero, el Instituto Goethe, el Servicio de Intercambio Pedagógico (PAD) de la Secretaría de la Conferencia de Ministros de Educación y el Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD).


title: Goethe-Institut

text: El objetivo de la iniciativa es expandir la cooperación escolar para consolidar aún más el alemán como idioma extranjero en los sistemas educativos nacionales. Además, se está ampliando la red de escuelas alemanas en el extranjero y escuelas que ofrecen el diploma de idioma alemán. Esto construye lazos a largo plazo con Alemania, y se alienta a los alumnos y profesores de las escuelas asociadas a intercambiar ideas y trabajar juntos. Además de aprender el idioma alemán, PASCH, como comunidad internacional de aprendizaje, hace una contribución duradera al intercambio cultural y a una mejor comprensión mutua.


title: Goethe-Institut

text: El Goethe-Institut apoya 600 colegios que a la vez supervisa para introducir o expandir el idioma alemán como materia escolar. Ofrece a los maestros capacitación didáctica y metódica, así como cursos de idioma y equipa a los colegios con materiales de enseñanza que pueden utilizarse en multimedia. Además, como parte de la iniciativa, el Goethe-Institut envía expertos en todo el mundo para enseñar en los colegios asociados.


title: Goethe-Institut

text: El Goethe-Institut ofrece cada año cursos de idiomas para jóvenes en Alemania para más de 1.100 becarios en todo el mundo. Los participantes son estudiantes destacados, entregados y comprometidos de los colegios PASCH supervisados por el Instituto Goethe. Una comunidad en línea supervisada por el Goethe-Institut permite a los estudiantes ponerse en contacto entre ellos en todo el mundo e intercambiar ideas en alemán en foros y chats moderados.


title: Goethe-Institut

text: Los cursos de idioma en Alemania, más conocidos como JuKu (en alemán Jugendkurs), se imparten en diferentes ciudades alrededor de Alemania. Cada uno de los cursos cuenta con 30 a 40 participantes aproximadamente de todo el mundo. El número de becarios por país puede variar de país en país.


title: Goethe-Institut

text: Los becarios tienen la oportunidad durante 2 a 3 semanas de poder ampliar sus conocimientos en el idioma alemán a través de clases personalizadas para cada nivel, además de poder tener un programa cultural variado para conocer más a profundo la cultura alemana. Durante el curso, cada becario está en contacto con diferentes culturas y tiene la oportunidad de poner entablar nuevas amistades y a la vez de profundizar sus conocimientos con la presentación de los países en el "Länderabend", donde cada país puede mostrar la cultura de su país a través de una presentación, danza o alguna característica típica del mismo.


title: Goethe-Institut

text: Al final de cada curso, todos los participantes visitan entre 1 a 2 universidades alemanas y/o tienen charlas informativas con expertos en el tema de estudios en Alemania. Esto con la finalidad de poder ampliar las opciones de los becarios que tengan el interés de volver al país para continuar con sus estudios superiores.


title: Goethe-Institut

text: La plataforma en línea de Red Alumni se conforma de los exalumnos de todos los colegios Pasch en el mundo, cuando un alumno de un colegio, que es supervisado por el Instituto Goethe, estos pueden contar con el apoyo del mismo en lo que se respecta a, por ejemplo, el apoyo con el idioma alemán posterior al bachillerato. También se puede contar con el apoyo dentro del Instituto Goethe mientras un alumno de estos colegios ya antes mencionados esté cursando un estudio dual, más conocido como "Duale Ausbildung".


title: Goethe-Institut

text: La red de exalumnos de Pasch Alumni tiene por finadidad incrementar el número de Alumni y de poder crear una conexión real de cada uno de ellos. Para ello se realizan diferentes proyectos en cada uno de los paíse, donde la iniciativa está presente.


title: Goethe-Institut

text: Existen alrededor del mundo diferentes grupos de Pasch Alumni que se reúnen regularmente mediante la coordinación del Goethe-Institut para incrementar la red de Alumni existente. Cada uno de estos encuentros está dirigido a una inclinación para poder fortalecer la red Alumni de cada región independientemente dentro de un país o de la región en completo.


title: Goethe-Institut

text: Para el año 2020 se esperan todavía más reuniones dentro del país anfitrión Alemania como también de cada región Pasch alrededor del mundo.


title: Goethe-Institut

text: El instituto ofrece cursos de e-aprendizaje y tiene planes de abrir una isla en el mundo tridimensional Second Life.


title: Gavroche

text: Gavroche Thénardier () es un personaje de ficción en la novela de 1862 " Los Miserables," de Victor Hugo. Es un niño abandonado (que no huérfano), forzado a vivir en las calles de París. Su nombre se ha convertido en un sinónimo de niño de la calle en la lengua francesa"." Juega un papel corto pero significativo en los musicales que adaptan la novela': comparte la ideología populista de los Amigos del ABC y se une a los revolucionarios en la rebelión de junio de 1832.


title: Gavroche

text: Gavroche es uno de los personajes de la novela "Los miserables", de Víctor Hugo. Es el tercer hijo del señor y la señora Thénardier, dos mesoneros de Montfermeil, y por tanto, hermano de Éponine, Azelma y otros dos hermanos cuyos nombres no se mencionan. Sin embargo, ninguno de sus progenitores muestra afecto por él y lo mandan a vivir a la calle, donde encuentra mejores condiciones de vida que en su casa.


title: Gavroche

text: En la novela, Víctor Hugo hace referencia a que el propio Gavroche elige su nombre. Este personaje cobra relevancia cuando los Thénardier "venden" a sus dos hijos más pequeños a una mujer llamada Magnon. Debido a un accidente, los niños son separados de Magnon y encuentran a Gavroche por pura casualidad, quien les invita a vivir con él, quedando bajo su cuidado. El trío se refugia en una cavidad del Elefante de la Bastilla, pero los dos niños se van a la mañana siguiente y son vistos por última vez en los Jardines de Luxemburgo comiendo restos de pan; no se vuelve a hacer mención alguna de ellos en la novela.


title: Gavroche

text: Al alba, Gavroche ayuda a escapar de la prisión a su padre y a Brujon, el compinche con el que delinque.


title: Gavroche

text: Durante la Rebelión de julio en París, Gavroche se une a los revolucionarios en las barricadas, pero es herido de bala y muere mientras recoge armas delante de la barricada para los revolucionarios.


title: Gavroche

text: Desde la publicación de la novela, Gavroche ha aparecido en muchas manifestaciones cinematográficas y musicales, sirviendo también de inspiración para crear personajes picarescos de otros libros y novelas. También se hace mención al personaje en el libro La tentación de lo imposible de Mario Vargas Llosa, que describe a Gavroche como “uno de los personajes más seductores y tiernos de la ficción hasta nuestros días".


title: Gavroche

text: El personaje también es personificado en la célebre pintura de Eugène Delacroix, La Libertad guiando al pueblo, justo al lado izquierdo de "la libertad" y sosteniendo un revólver, como símbolo de la rebeldía contra la injusticia.


title: Sociedad política indiana

text: Sociedad política indiana es la denominación historiográfica del cuerpo político y social que se constituyó en la América española. Tal sociedad política estaba conformada por grupos étnicos y culturales diversos, inicialmente dos: "españoles" e "indios" (indígenas de América); aunque con el tiempo se fueron añadiendo categorías intermedias (mestizos) y nuevas (la adición de los negros y la división de los españoles en criollos y peninsulares) hasta convertirse en un complejo sistema de castas.


title: Sociedad política indiana

text: La sociedad política india surgió bajo dos presupuestos: era una entidad político-social dentro de la unidad monárquica, por su vinculación a la Corona española, pero que conservaba su identidad dentro de la macroestructura política, ya que se trataba de una entidad compleja, dada la existencia de dos comunidades políticas en su interior, denominadas "repúblicas" —la "república de españoles" y la "república de indios"—, sin que tal denominación implicara ninguna condición "republicana", sino que alude a la expresión latina "res publica" (entendible como "cosa pública", "bien común", sociedad o Estado).


title: Sociedad política indiana

text: La doctrina española de la época asumía que el Estado o comunidad política se integraba por dos elementos: rey y reino (la corona y el pueblo o la comunidad), que se trasladó también a América, aunque debió adaptarse a circunstancias dadas.


title: Sociedad política indiana

text: El sistema se estructuró sobre la base que las dos poblaciones de América, la española (ya sea peninsular o criolla) y la indígena eran consideradas diferentes en sus características pero estaban sometidas igualmente a la autoridad espiritual de la Iglesia católica y bajo dependencia política de la Corona.


title: Sociedad política indiana

text: Se basó en la identidad racial de cada persona, una fórmula que resultó sencilla a inicios del proceso colonizador, cuando el límite entre ambas sociedades era claro, pero que se desdibujó con las subsecuentes mezclas raciales entre blancos, indios y negros traídos de África.


title: Sociedad política indiana

text: De ese modo, respecto a América, el monarca gobernaba, por un lado, sobre la "república de españoles" y, por otro, sobre la "república de los indios". Ambas comunidades poseían estatutos jurídicos diferenciados.


title: Sociedad política indiana

text: La república de españoles era la sociedad o comunidad política integradas por los españoles (nacidos en España o en América) durante el Imperio español en América de los siglos XV al XIX. Su estatuto jurídico era diferente del que se aplicaba a los "naturales" de las tierras conquistadas, la llamada "república de indios", y a la vez diferente del que se aplicaba a los habitantes de la metrópoli, debido a las características especiales que presentaban las Indias.


title: Sociedad política indiana

text: Las posesiones españolas en América se organizaron jurídicamente basándose en el derecho castellano, pero formaron una unidad política autónoma dentro del Imperio español. Esta autonomía y heterogeneidad terminaron bruscamente al terminar la dinastía de los Austrias y comenzar la de los Borbones, que llevaron a cabo un intento homogeneizador para igualar los sistemas elídicos y políticos de todos los componentes del imperio.


title: Sociedad política indiana

text: La república de españoles consistía en la separación jurídica, pero también económica, social y geográfica entre las incipientes sociedades españolas en América, privilegiadas por la Corona, y las sociedades indígenas prehispánicas.


title: Sociedad política indiana

text: La población de las repúblicas de españoles era muy homogénea culturalmente frente a los centenares de etnias de lenguas diferentes que conformaban la "república de indios", pero socialmente era por lo menos tan heterogénea como aquella: la población española incluía grandes terratenientes, aristócratas, encomenderos, funcionarios estatales, comerciantes, artesanos y mineros, ya que no sufrían las restricciones profesionales aplicadas a los indígenas.


title: Sociedad política indiana

text: La mayor parte de los españoles provenían de los reinos meridionales castellanos: Extremadura, Andalucía y también la propia Castilla, por lo que todos hablaban la misma lengua. También profesaban, por lo menos oficialmente, la misma religión, ya que desde el descubrimiento la Corona intentó vetar la emigración a América de protestantes, judíos o musulmanes, lo que no impidió, sin embargo, que muchos cristianos nuevos (judeoconversos y sus descendientes) escaparan a la represión religiosa en España emigrando a las nuevas tierras.


title: Sociedad política indiana

text: Desde fechas muy tempranas, la categoría de los "españoles" se dividió entre los peninsulares (nacidos en la península ibérica, llamados localmente "gachupines" o "chapetones", de forma despectiva), y los criollos (nacidos en América). La reserva para los primeros de los cargos públicos de mayor importancia en la administración colonial, supuso para ellos una clara condición privilegiada y provocó rápidamente la rivalidad entre ambos grupos, lo que desembocaría en último término en la reclamación de la independencia por parte de los criollos (Bolívar, San Martín, Hidalgo, Sucre, etc.). No obstante, en el proceso de independencia hubo tanto criollos como peninsulares en los dos bandos (realistas e insurgentes).


title: Sociedad política indiana

text: La república de indios era la sociedad o comunidad política indígena formada por los "indios" o "naturales" (indígenas americanos o amerindios, en la terminología actual). Fueron sometidos por la Corona a un régimen de protección, siendo marginados de las actividades políticas generales. En principio sus usos y costumbres debían respetarse, en la medida que no fueran contra la religión católica y las leyes españolas.


title: Sociedad política indiana

text: La pertenencia a la república de indios de los llamados mestizos era únicamente en un cierto grado. Discriminados tanto por los españoles como por los indios por no tener "pureza de sangre", los mestizos tenían una problemática inserción en la sociedad durante el periodo anterior a la independencia, ocupando posiciones y oficios menores y marginados (sirvientes, campesinos, soldados -lo que le estaba prohibido a los indígenas- o artesanos).


title: Sociedad política indiana

text: La imposibilidad numérica de gobernar los inmensos territorios conquistados, el método de "conquista" y la necesidad de su evangelización fueron el origen directo de la "república de indios". Se optó entonces por la sustitución de las cúpulas de las estructuras prehispánicas por la Corona y la Iglesia, y las nuevas instituciones que se fueron creando.


title: Sociedad política indiana

text: En la mayoría de los casos, las comunidades indígenas habían estado sometidas a entidades políticas de mayor peso, como el Imperio azteca, el Imperio inca, las ciudades-estado mayas o chibchas o los reinos purépechas. Una vez conquistadas éstas entidades en nombre de la Corona española, sus vasallos y súbditos pasaban a serlo también de ésta.


title: Sociedad política indiana

text: En casos en los cuales no había un poder central establecido, como por ejemplo, entre el pueblo mapuche, se buscaban arreglos individuales con los jefes locales: el rey reconocía sus títulos y "otorgaba" ciertos privilegios, etc., a cambio de obtener derechos y reconocimiento de su soberanía.


title: Sociedad política indiana

text: En la práctica, esto suponía que en muchos casos se mantenían las estructuras de poder prehispánicas, con el mantenimiento de la aristocracia indígena, sus caciques o la creación de sus propios cabildos o consejos de gobierno independientes. Sin embargo, si así lo requerían los intereses de los españoles o de la Corona, los indios quedaban sometidos a su autoridad, como por ejemplo, en las encomiendas o mitas.


title: Sociedad política indiana

text: La evolución de la sociedad colonial determinó en cambio que las comunidades indígenas, más tardíamente incorporadas al sistema económico capitalista, perdieran población y recursos para pasar a depender económicamente de españoles y mestizos.


title: Sociedad política indiana

text: Las diferencias jurídicas entre indios y españoles se extendían a todos sus derechos y obligaciones. Los pueblos indígenas, por ejemplo, no estaban sujetos a la jurisdicción de la Inquisición, por entenderse que su reciente incorporación al cristianismo les hacía objeto de una particular ingenuidad colectiva; por otro lado, estaban sometidos a duros tributos personales y colectivos en dinero, productos o trabajo (especialmente al principio de la colonia, los indios estaban forzados a "retribuir" con trabajo la obligación de los colonizadores para su evangelización -la encomienda o la mita-, lo que no se aplicaba a otras razas que se suponían ya evangelizadas).


title: El caballero inexistente

text: El caballero inexistente (en italiano, "Il cavaliere inesistente") es una novela del escritor italiano Italo Calvino, publicada en 1959 en la colección «I coralli» de Giulio Einaudi Editore. En castellano fue publicada por primera vez en 1961, en la colección «Anaquel» de la Compañía General Fabril Editora, con traducción de Oscar Eduardo Bazán. Más tarde aparecieron nuevas traducciones, como la de Esther Benítez en 1989 para Ediciones Siruela.


title: El caballero inexistente

text: Este es el tercer libro de la trilogía "Nuestros antepasados", conformada además por las novelas "El vizconde demediado" (1952) y "El barón rampante" (1957).


title: El caballero inexistente

text: Agilulfo es el mejor campeón de Carlo Magno. Noble y fiel al deber; en realidad no es más que una armadura vacía, sostenida por su única voluntad de ser y, por lo tanto, nunca puede abandonar su "conciencia del ser": si esto sucediera, dejaría de existir.


title: El caballero inexistente

text: Durante una marcha con el ejército, Carlomagno entrega un escudero para Agilulfo, Gurdulù, un hombre "que existe, pero no sabe que está allí", que acompañará al caballero en sus aventuras. En una noche, Agilulfo también se encuentra con Rambaldo, un joven caballero del ejército de Carlomagno para vengar la muerte de su padre. Rambaldo se enamora de Bradamante, también paladín, pero se enamora de Agilulfo, en quien ve encarnado el ideal del caballero perfecto.


title: El caballero inexistente

text: Una noche, el caballero Torrismondo, molesto por la fría perfección de Agilulfo, arroja dudas sobre la legitimidad de su caballería, afirmando que Sophronia, la princesa rescatada por los bandidos de convertirse en caballero, era solo un sirviente de los Caballeros del Santo Grial. Luego el caballero se ve obligado a irse, acompañado por Gurdulù, en busca de Sofronia, el único capaz de demostrar la regularidad de su investidura. El paladín Bradamante intenta seguirlo, a su vez perseguido por Rambaldo. También Torrismondo decide irse, disgustado por la degradación del ejército de Carlomagno, para encontrar a los Caballeros del Santo Grial, con quienes ha crecido y los únicos considerados por él dignos de estima y respeto, de los cuales, sin embargo, se sentirán decepcionados a su vez.


title: El caballero inexistente

text: Después de varias aventuras para todos los buscadores, Agilulfo encuentra a Sofronia en Marruecos, en el palacio del sultán. Poder llevarla lejos de allí, la lleva a donde tendrá que encontrarse con Carlomagno y esconderla, por la noche, en una cueva. Aquí, sin embargo, Torrismondo la encuentra, quien se la lleva con él después de haberse enamorado de ella, por lo que Agilulfo, incapaz de demostrar su razón de ser un caballero, deja de existir.


title: El caballero inexistente

text: Bradamante, debido a la desesperación de haber perdido a su amado, se retira a un convento del que Rambaldo se lo llevará. Este último, vestido con la armadura blanca de Agilulfo, finalmente logra ganarse el amor de Bradamante.


title: El caballero inexistente

text: En 30 de diciembre de 1969 se estrenó la película "Il cavaliere inesistente", del director Pino Zac. El guion adaptado a partir de la novela fue escrito por el propio Zac y Tommaso Chiaretti.


title: Tocata (programa de televisión)

text: Tocata fue un programa musical emitido por Televisión Española entre 1983 y 1987 dirigido por Mauricio Romero con guion de José Ramón Pardo. Configurado como un espacio dedicado a la música moderna, que incluía actuaciones en vivo, videoclips y entrevistas en plató, a lo largo de sus 163 emisiones contó con la presentación de periodistas como José Antonio Abellán, disc-jockeys como Eddi Calixto o cantantes como Vicky Larraz.


title: Tocata (programa de televisión)

text: El programa vino a ocupar el hueco en la programación musical del principal canal de Televisión Española tras la desaparición de su predecesor "Aplauso". El último programa de "Aplauso" se emitió el 1 de enero de 1983 y meses más tarde comenzó la emisión de "Tocata" los martes por la tarde.


title: Tocata (programa de televisión)

text: Sin embargo, ya desde los primeros programas, se percibió un cambio de enfoque ya que mientras "Aplauso" aspiraba a una audiencia mucho más amplia "Tocata" se diseñó específicamente para un segmento muy concreto: los jóvenes entre 15 y 25 años. Por ese motivo, y a diferencia de su antecesor, el espacio no acogió actuaciones de grupos infantiles o números de humor y la canción melódica quedó relegada a un segundo plano siguiendo también los nuevos gustos del público en los años ochenta.


title: Tocata (programa de televisión)

text: Frente a espacios dedicados a música más vanguardista y moderna perteneciente a la Movida Madrileña, como "La Edad De Oro" que se emitía en el mismo periodo a través del segundo canal de Televisión Española, los contenidos de "Tocata" se nutrieron de los artistas más comerciales. Por su escenario pasaron los grupos y solistas más populares y se escucharon los discos mejor situados en las listas de ventas. Su emisión coincidió con la denominada "edad de oro del pop español" y fue el pop el género más habitual en el plató del programa. Sin embargo también hubo representación de otras tendencias musicales en auge en aquel momento como el Rock, Punk, Heavy metal, Breakdance o New Romantics. Asimismo sirvió de plataforma para popularizar entre el público español el videoclip musical formato hasta entonces casi inédito entre los espectadores. Las actuaciones se realizaban en directo y con público en el plató a pie de escenario.


title: Tocata (programa de televisión)

text: A lo largo de sus cuatro temporadas Tocata contó con varios presentadores. Durante las primeras semanas el programa fue presentado por Mercedes Resino, una joven debutante hija de los actores Andrés Resino y Eva León, y el disc-jockey Eddi Calixto. En enero de 1984, en sustitución de Eddi Calixto, se incorporaba al programa el periodista José Antonio Abellán, procedente de Los 40 Principales, que fue el principal presentador hasta la cancelación del programa el 15 de abril de 1987.


title: Tocata (programa de televisión)

text: Pocos meses después Resino fue sustituida por Silvia Abrisqueta. En la última temporada ambos compartieron la presentación con Vicky Larraz, en lo que supuso su debut como presentadora de televisión tras su salida del grupo Olé-Olé, que sustituyó a la carismática presentadora Ana Arce cuyo relevo tuvo lugar en el "Tocata" especial Navidad emitido el 25 de diciembre de 1985.


title: Esteban Trueba

text: Esteban Trueba es un personaje ficticio de la novela La casa de los espíritus de la escritora chilena Isabel Allende, donde es el personaje principal masculino. En la versión fílmica es interpretado por Jeremy Irons.


title: Esteban Trueba

text: En su juventud pretendió a Rosa "la bella", hija de Severo y de Nívea del Valle, por lo que comenzó a trabajar arduamente en las minas para ganar una considerable fortuna que le sirviera para contraer las ansiadas nupcias. Su vida tomó un rumbo drástico cuando Rosa fue accidentalmente envenenada; la atribulación que padeció como resultado de la muerte de la amada perduró por toda su existencia.


title: Esteban Trueba

text: Después de la muerte de Rosa abandonó las minas y se dedicó a restaurar la abandonada hacienda de su familia, “Las Tres Marías”. Su hermana, Férula, trató inútilmente de hacerlo desistir. Reconstruyó por completo el fundo, adquiriendo la mayor importancia en las tierras de la región. Para atenuar su soledad y pesar comenzó a violar a numerosas campesinas, siendo la primera Pancha García, hermana de su administrador, Pedro Segundo García, aquella después de un tiempo resultó embarazada y su nieto, Esteban García, tendrá un importante rol posteriormente en la novela.


title: Esteban Trueba

text: La madre de Esteban había padecido bastantes años una enfermedad que la tenía en cama e inmóvil, pero su hijo se sintió incapaz de visitarla hasta el momento en que iba a morir. Esteban acudió a la capital, aprovechando el viaje para pedirle a los Del Valle la mano de alguna de sus hijas, la única que quedaba era Clara, con quien finalmente se casó. Al poco tiempo Esteban se enamoraría apasionadamente de ella, llegando incluso a expulsar a su hermana de su casa, por los celos ante la cercanía que llegó a tener ésta con su esposa.


title: Esteban Trueba

text: Al final de su vida, también mantendría una relación muy unida con su nieta Alba, y con el transcurrir del tiempo su cólera se va disminuyendo, murió en los brazos de su nieta, sabiendo que su esposa lo había perdonado póstumamente.


title: Esteban Trueba

text: Esteban tenía un carácter sumamente violento, lo que provocaría grandes tensiones en la familia Trueba, especialmente con su hija Blanca, a la que descubrió manteniendo una relación amorosa con Pedro Tercero García, quién había sido expulsado de la hacienda por el mismo Esteban a causa de la ideología comunista del muchacho. Este suceso marcaría también la ruptura fáctica con Clara, pues al defender a su hija la golpeó, desde entonces no le dirigiría más la palabra.


title: Esteban Trueba

text: En sus últimos años de su vida, Trueba se convierte en un poderoso y rico senador del Partido Conservador, y por toda su vida fue un ferviente anti-comunista, llegando incluso a proponer y apoyar el golpe militar que derrocó al gobierno Socialista.


title: Cecelia Ahern

text: Cecelia Ahern (Dublín, 30 de septiembre de 1981) es una escritora irlandesa. Entre sus novelas más conocidas están P.S. I Love You y Donde termina el arco iris. Dos de sus libros han sido adaptados al cine. Parte de su colección de cuentos titulada Roar ha sido adaptada como serie con el mismo título, Roar por AppleTV+. También creó y fue productora de la serie de ABC "Samantha ¿qué?" ganadora de un Emmy en 2008, protagonizada por Christina Applegate.


title: Cecelia Ahern

text: Ahern es hija del político irlandés exTaoiseach (primer ministro) de Irlanda, Bertie Ahern y Miriam Ahern. Se licenció en Periodismo y Medios de Comunicación por el Griffith College de Dublín.


title: Cecelia Ahern

text: A los veintiún años, en 2004 publicó su primera novela "PostData: Te amo", que fue superventas en Irlanda, Reino Unido, Estados Unidos, Alemania y Países Bajos, y se vendió en más de cuarenta países. El libro fue adaptado al cine. La película, con el mismo nombre que la novela, P.S. I love You, dirigida por Richard LaGravenese, se estrenó en EE. UU. el 21 de diciembre de 2007.


title: Cecelia Ahern

text: Su segundo libro, "Donde termina el arco iris" también llegó a número uno en Irlanda y Reino Unido, y ganó el Premio alemán CORINE en 2005. En 2014 fue adaptada al cine bajo el título ""Love, Rosie"".


title: Cecelia Ahern

text: Ha contribuido a obras benéficas con los libros de cuentos como "Las niñas son irlandeses", "Vuelta en la Ciudad" y "Ladies' Night". Es cocreadora, junto con Donald Todd, y productora de la comedia de ABC "Samantha Who?"


title: Cecelia Ahern

text: En 2022 se estrenó la serie Roar basada en la colección de cuentos publicados por Ahern con el mismo título.


title: Cecelia Ahern

text: Está casada con el actor David Keoghan con quien tiene dos hijas y un hijo. El 14 de diciembre de 2009 nació Robin. Sonny nació el 23 de julio de 2012 y el 5 de octubre de 2019 nació su tercera hija, Blossom. Reside con su familia en Malahide, Dublín.


title: Code Noir

text: El Code Noir (, "Código Negro") fue un decreto aprobado originalmente por el rey de Francia, Luis XIV, en 1685. Definía las condiciones de esclavitud en el imperio colonial francés, restringía las actividades de los negros libres, prohibía el ejercicio de cualquier religión que no fuese el catolicismo, y ordenaba la salida de todos los judíos en las colonias francesas.


title: Code Noir

text: El "Code Noir" gobernó a muchos negros en una esclavitud a menudo dura, pero no alivió la brutalidad de esta en muchas áreas bajo el control francés. En algunas áreas resultó en un mayor porcentaje de negros como personas libres que en el sistema británico (13.2% en Louisiana comparado con 0.8% en Mississippi). Los liberados fueron puestos bajo restricciones, pero en promedio estaban excepcionalmente alfabetizados, y un número significativo de ellos poseía negocios, propiedades e incluso esclavos.


title: Code Noir

text: Ha sido descrito por Tyler Stovall como "uno de los documentos oficiales más extensos sobre raza, esclavitud y libertad jamás elaborado en Europa".


title: Code Noir

text: En su análisis de 1987 sobre la importancia del "Código Noir", Louis Sala-Molins afirmó que sus dos objetivos principales eran afirmar la soberanía francesa en sus colonias y asegurar el futuro de la economía de plantación de caña de azúcar. El centro de estos objetivos era el control de la trata de esclavos. El Código tenía como objetivo proporcionar un marco legal para la esclavitud, establecer protocolos que rigiesen las condiciones de los habitantes coloniales y poner fin al tráfico ilegal de esclavos. La moral religiosa también regía su elaboración; fue en parte el resultado de la influencia de la afluencia de líderes católicos que llegaron a Martinica entre 1673 y 1685.


title: Code Noir

text: El Código fue una de las muchas leyes inspiradas por Jean-Baptiste Colbert, quien comenzó a preparar la primera versión. Después de su muerte en 1683, su hijo, el marqués de Seignelay, completó el documento. Fue ratificado por Louis XIV y adoptado por el consejo soberano de Saint-Domingue en 1687 después de ser rechazado por el parlamento. Luego se aplicó en las Indias Occidentales en 1687, Guyana en 1704, Reunión en 1723 y Luisiana en 1724. La segunda versión fue aprobada por Louis XV, de 13 años, en 1724.


title: Code Noir

text: En Canadá, la esclavitud recibió una base legal del rey desde 1689-1709. El Código no estaba destinado ni aplicado en la colonia canadiense de Nueva Francia. En Canadá, nunca hubo legislación para regular la esclavitud, sin duda debido al pequeño número de esclavos. Sin embargo, el intendente Raudot emitió una ordenanza en 1709 que legalizó la esclavitud.


title: Code Noir

text: En ese momento en el Caribe, los judíos eran principalmente activos en las colonias holandesas, por lo que su presencia fue vista como una influencia holandesa desagradable en la vida colonial francesa. Además, la mayoría de la población en las colonias francesas eran esclavos. Los propietarios de plantaciones gobernaban en gran medida sus tierras y propiedades en ausencia, y los trabajadores subordinados dictaban el funcionamiento diario de las plantaciones. Debido a su enorme población, además de las duras condiciones que enfrentan los esclavos (por ejemplo, Saint Domingue ha sido descrita como una de las colonias más brutalmente eficientes de la época), las revueltas de esclavos a pequeña escala eran comunes. A pesar de algunas disposiciones bien intencionadas, el Código Noir nunca se hizo cumplir de manera efectiva o estricta, en particular con respecto a la protección de los esclavos y las limitaciones al castigo corporal.


title: Continental Basketball Association

text: La Continental Basketball Association (CBA) fue una liga de baloncesto profesional en Estados Unidos y Canadá que se fundó en 1946 y funcionó entre ese año y 2009. Se la consideraba como una liga menor y un instrumento para desarrollar talentos que podían nutrir las distintas franquicias de la NBA. La CBA era una afiliada de la Federación Estadounidense de Baloncesto (USA Basketball). Presumió de ser la liga profesional de baloncesto más antigua del mundo.


title: Continental Basketball Association

text: La CBA es la "liga profesional de baloncesto más antigua del mundo", datando su origen en el 23 de abril de 1946, cuando era conocida con el nombre de Eastern Pennsylvania Basketball League (1946-47). La liga comenzó con seis franquicias, cinco en Pensilvania (Wilkes-Barre, Hazleton, Allentown, Lancaster y Reading) y un sexto equipo en Nueva York (Binghamton, que más tarde se trasladó a mediados de temporada a Pottsville). En 1948 fue renombrada a Eastern Professional Basketball League. A lo largo de los años se añadieron otras franquicias en varias ciudades de Pensilvania, incluyendo Williamsport, Scranton y Sunbury, además de equipos en Nueva Jersey (Trenton, Camden, Asbury Park), Connecticut (New Haven, Hartford, Bridgeport), Delaware (Wilmington) y Massachusetts (Springfield).


title: Continental Basketball Association

text: La Eastern League continuó como una liga menor hasta la temporada 1970-71, cuando la liga fue renombrada como Eastern Basketball Association, funcionando tanto como una profesional Northeastern League como un sistema alimentador a la NBA y ABA. El 1 de junio de 1978, la liga cambió de nombre por última vez, en esta ocasión a Continental Basketball Association. El primer comisionado de la CBA fue Harry Rudolph, el padre de Mendy Rudolph, uno de los primeros grandes árbitros de la NBA.


title: Continental Basketball Association

text: En la temporada 1946-47 de la Eastern League, el equipo Hazleton Mountaineers contaba con tres jugadores afroamericanos en su plantilla durante la temporada, siendo Bill Brown, Zack Clayton y John Isaacs. Isaacs anteriormente realizó una gira con un equipo íntegramente negro, Washington Bears, mientras que Brown y Clayton fueron exjugadores de Harlem Globetrotters.


title: Continental Basketball Association

text: En la temporada 1955-56, Hazleton Hawks de la Eastern League fue la primera franquicia profesional de la liga con un quinteto totalmente afroamericano: Tom Hemans, Jesse Arnelle, Fletcher Johnson, Sherman White y Floyd Lane.


title: Continental Basketball Association

text: A pesar de que la American Basketball League (1961-63) utilizó una línea de tres puntos, la Eastern League la añadió para la temporada 1964-65. En ese año, Brendan McCann de Allentown Jets lideró la liga con 31 triples anotados durante la campaña. Aunque las jugadas de tres puntos eran muy escasas durante la década de los 60, la Eastern League contó con numerosos triplistas como Stan Pawlak y Rich Cornwall.


title: Continental Basketball Association

text: Después de que Darryl Dawkins destrozara dos aros de baloncesto en la temporada 1979-80 de la NBA, la CBA probó las canastas plegables. Finalmente, otras ligas copiaron el modelo, que es aún usado a día de hoy.


title: Continental Basketball Association

text: En la década de los 80, la CBA y la NBA llegaron a un acuerdo en el que los jugadores de la CBA podían firmar un contrato de 10 días con cualquier equipo de la NBA, principalmente para reemplazar a un jugador lesionado o para probar al jugador. Bajo el contrato de 10 días, el jugador firmaría por el salario mínimo de la NBA. Si el equipo de la NBA quería mantener al jugador, debería firmarle un segundo contrato de 10 días, y después de que este contrato expirara, el equipo tendría que devolver al jugador a su respectivo equipo de la CBA o ficharle para el resto de la temporada.


title: Continental Basketball Association

text: En 1999, la CBA cumplía 54 años. En ese año todos los equipos de la liga fueron adquiridos por un grupo inversor liderado por la ex estrella de la NBA Isiah Thomas. El plan fracasó y en 2001 la liga se declaró en bancarrota y se suspendieron las actividades. Varios de sus equipos se unieron brevemente a la ahora extinta International Basketball League.


title: Continental Basketball Association

text: El popular chivo expiatorio de la desaparición de la CBA fue Isiah Thomas, que compró la liga y al cabo de un año la abandonó por un puesto de trabajo como entrenador en la NBA.


title: Continental Basketball Association

text: A finales de 2001, los equipos de la CBA e IBL se fusionaron con la International Basketball Association y adquirieron los bienes de la extinta CBA, incluido su nombre, el logotipo y los documentos del tribunal de quiebras y reinició sus operaciones, llamándose de nuevo la CBA.


title: Continental Basketball Association

text: La CBA obtuvo 8 nuevas franquicias para un total de 10 en 2006. Atlanta Krunk Wolverines y Vancouver Dragons aplazaron su participación para la temporada 2007-2008, y Utah Eagles quebró el 25 de enero de 2007.


title: Continental Basketball Association

text: La temporada 2007-08 de la CBA se inició con diez franquicias, el mayor número de equipos en una temporada de la CBA desde la campaña 2000-01. Además de las seis franquicias que regresaron, la CBA añadió tres nuevos equipos en expansión (Oklahoma Cavalry, Rio Grande Valley Silverados y East Kentucky Miners), mientras que Atlanta Krunk se unió a la liga tras no participar la temporada anterior.


title: Continental Basketball Association

text: La temporada 2008-09 dio comienzo con cuatro equipos en lugar de los cinco esperados: Pittsburgh Xplosion quebró bajo circunstancias poco claras y la liga programó partidos contra equipos de la American Basketball Association (ABA) para el primer mes de la temporada solo para mantenerse a flote. La maniobra no fue suficiente, y el 2 de febrero, la liga anunció un cese de operaciones. Los dos mejores clasificados, Albany Patroons y Lawton-Fort Sill Cavalry, jugaron las Finales de la CBA al mejor de tres partidos. Debido a la economía, todos los partidos se jugaron en Albany y los Cavalry ganaron el campeonato por 2-1.


title: Continental Basketball Association

text: East Kentucky Miners y Minot SkyRockets también quebraron. Jim Coyne, comisionado de la liga, dijo al Albany Times Union en junio de 2009 que solo quedaban dos equipos en la liga y que no se celebraría la temporada 2009-10. La CBA desapareció en mayo de 2009.


title: Continental Basketball Association

text: En 1996 se eligió a los mejores jugadores y entrenador de los que habían disputado la liga en ese momento:


title: Tiger (cerveza)

text: La cerveza Tiger es una cerveza procedente de Singapur, elaborada por primera vez en 1932. La marca es el producto insignia del grupo cervecero Asia Pacific Breweries, subsidiaria de Heineken, fundada en el año anterior. Producida en ocho países en el mundo, la cerveza Tiger se vende en más de sesenta países de los cinco continentes y en particular es muy popular en Sudeste Asiático.


title: Tiger (cerveza)

text: El buque insignia de la marca "Tiger Beer" ha participado en muchos concursos de bebidas alcohólicas y siempre ha sido galardonado por organizaciones de prestigio. En 2011, el instituto internacional para la calidad Monde Selection le otorgó el sello de calidad de Oro a la" Tiger Beer" como confirmación de la calidad constante en el tiempo de la marca.


title: Tiger (cerveza)

text: En Vietnam, Tiger Beer organiza regularmente eventos musicales. El primer evento tuvo lugar en 2007 en tigermusic.com.vn. El evento tiene lugar todos los años


title: Conquista del Chaco

text: El Gran Chaco es una región geográfica de Sudamérica que se extiende por parte de los actuales territorios de la Argentina, Bolivia, Brasil y Paraguay, entre los ríos Paraguay y Paraná y el Altiplano andino.


title: Conquista del Chaco

text: La denominación "Chaco", corrupción de la palabra quechua "Chacu", se remonta a los tiempos incaicos y hace referencia a un sistema de caza cooperativa, que utilizaban las culturas que habitaban el lugar y que aún se sigue practicando. Hasta fines de siglo XIX fue conocida como Gran Chaco Gualamba aunque, estrictamente hablando, Gualamba debía aplicarse al Chaco al sur del río Pilcomayo/Paraguay.


title: Conquista del Chaco

text: Las primeras exploraciones y asentamientos humanos en el Chaco datan del año 3000 AC. A partir de entonces gran cantidad de culturas se establecieron en la región, agrupadas en tres grandes perfiles: las culturas de características amazónicas, las culturas de características andinas y las culturas de características propimente chaqueñas.


title: Conquista del Chaco

text: Durante el dominio colonial español en América del Sur se realizaron numerosos intentos de someter a los indígenas del Chaco utilizando el sistema de encomiendas y por la conquista religiosa por medio de las reducciones. Los intentos de fundar ciudades fueron infructuosos debido a la decisión de los indígenas chaqueños de no perder su autodeterminación, siendo Concepción del Bermejo el principal intento hecho entre los años 1585 y 1632, fecha en que fue destruida por los indígenas.


title: Conquista del Chaco

text: El primer europeo que exploró el Chaco fue Alejo García, quien en 1524 partiendo desde Santa Catarina en las costas actualmente del Brasil llegó a las estribaciones andinas del Alto Perú junto con cuatro exploradores y 2 000 guaraníes para obtener plata y oro de la «Sierra del Rey Blanco» (nombre que recibió en esa expedición el Tawantinsuyu) . Durante el viaje de vuelta fue atacado por etnias enemigas de los guaraníes y apodadas por éstos como «guaycurúes» (en avañeé o idioma guaraní ese apodo significa «bárbaros» y así calificaban los avá o guaraníes a los pueblos pámpidos del Gran Chaco), falleciendo en el territorio del cacique Guacaní en 1525. Como parte de la expedición de Pedro de Mendoza, en 1537, Juan de Ayolas surcó el río Paraguay en busca de la mítica Sierra de la Plata y luego atravesó el Chaco hasta la actual Bolivia, a su regreso murió a manos de los indígenas en el Fuerte de la Candelaria. Domingo Martínez de Irala atravesó el Chaco en 1540 también en busca de la Sierra de la Plata, intentado fundar la Ciudad de los Reyes en tierras del Chaco casi a orillas de la laguna La Gaiba, luego vuelve a expedicionar en 1548 y 1553. Álvar Núñez Cabeza de Vaca lo hace en 1543 y Ñuflo de Chávez exploró el río Paraguay en 1546, el río Pilcomayo en 1547, en 1553 acompañó a Irala a la región de los chiquitos y los icatines y el 26 de febrero de 1561 fundó la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, muriendo a manos de indígenas chaqueños en septiembre de 1568. Durante la época colonial se realizar al menos 69 expediciones al Chaco desde Asunción, una de las cuales fue en 1583 contra los guaycurúes.


title: Conquista del Chaco

text: Entre 1660 y 1662 el gobernador del Paraguay hizo construir seis fuertes sobre las márgenes del río Paraguay, para contener los ataques de los guaycurúes del Chaco sobre Asunción. Corrientes fue atacada por los abipones y payaguáes en 1673 y 1689. Santa Fe de la Veracruz comenzó a ser atacada por los "calchaquíes", nombre que se dio erróneamente a la reunión de tobas (qom) , mocovíes y otras etnias de pampidos "guaycurúes", desde 1630, lo que obligó al traslado de la ciudad desde Cayastá a su emplazamiento actual entre 1651 y 1661.