title: Feria Valencia

text: En 2003 tuvo lugar la primera experiencia de Feria Valencia como organizadora de certámenes en el extranjero, con la celebración de México Ferias del Niño.


title: Feria Valencia

text: La principal función la Feria es de facilitar el comercio entre empresas. Esta institución ha ampliado sus actividades a diversos campos, como la celebración de congresos. Se trata de una institución especializada en eventos de carácter profesional y que atiende a muchos sectores industriales en la economía española, como pueden ser el mueble, la iluminación o la cerámica, el sector energético o la alimentación, pero que no descuida otros campos de actividad en el sector servicios, tales como la franquicia, la formación, el turismo.


title: Feria Valencia

text: Feria Valencia es una institución sin ánimo de lucro, según figura en sus propios estatutos. Tiene su razón de ser en el apoyo a los sectores económicos y en la repercusión de su actividad en el entorno, tanto en lo que se refiere a la facturación que obtienen los expositores por su relación con Feria Valencia, como por lo que ganan los servicios asociados a la propia actividad ferial (hostelería, montajes, hoteles, turismo, trasportes, ocio, servicios).


title: Feria Valencia

text: Es la primera Feria española que ha sido certificada por AENOR con la norma ISO 9002, actualmente ISO 9001/2000. Además cuenta con la certificación QAFE, de la Asociación de Ferias Españolas, y con el diploma de compromiso de calidad SICTED, Sistema de Calidad Turística en Destino.


title: Feria Valencia

text: En el año 2009 Feria Valencia celebró más de 40 certámenes, de los que más de la mitad tuvieron carácter internacional con el reconocimiento de la Secretaría de Estado de Comercio y de la UFI.


title: Feria Valencia

text: En el último año Feria Valencia contabilizó más de un millón trescientos mil visitantes de todo el mundo y más de doce mil expositores participaron en sus certámenes (entre directos y representados). El impacto económico de Feria Valencia en su entorno se estima en unos 700 a 800 millones de euros anuales.


title: Feria Valencia

text: Está ubicada en la pedanía de Benimámet, que pertenece a Valencia capital. Situado a cinco kilómetros del centro urbano de Valencia, el recinto ferial está comunicado con la red de carreteras nacionales de España a través de la autovía de circunvalación a la ciudad. La autovía le conecta con puerto de Valencia, y con el aeropuerto de la ciudad.


title: Feria Valencia

text: Feria Valencia es una entidad cofundadora de la UFI (The Global Association of the Exhibition Industry), la AFE (Asociación de Ferias Españolas) y de la MTFA (Mediterranean Trade Fairs Association), socio de pleno derecho de EMECA (European Major Exhibition Centres Association), de AFIDA (Asociación Internacional de Ferias de América) y de IAEE (International Association of Exhibitions and Events) En cuanto a la superficie de exposición, Feria Valencia dispone del segundo mayor recinto y uno de los más modernos de toda España, que a su vez es uno de los diez mayores de todo el mundo, 231.000 metros cuadrados de superficie cubierta de exposición, después del recinto Gran Via, de Fira de Barcelona.


title: Manuel Valdés Blasco

text: Manuel Valdés Blasco, conocido como Manolo Valdés (Valencia, 8 de marzo de 1942), es un pintor y escultor español residente en Nueva York. Fue el introductor en España de una forma de expresión artística que combina el compromiso político y social con el humor y la ironía.


title: Manuel Valdés Blasco

text: Manolo Valdes nació en Valencia el 8 de marzo de 1942. Hijo de María Gracia Blasco Marqués, natural de la localidad castellonense de Altura, su infancia y adolescencia estuvo muy vinculada a dicha población. En 1957 se matriculó en la valenciana Escuela de Bellas Artes de San Carlos en la que estuvo dos años, abandonado los estudios para dedicarse a pintar.


title: Manuel Valdés Blasco

text: En 1964 fundó el grupo artístico Equipo Crónica junto con Juan Antonio Toledo y Rafael Solbes en el cual se mantuvo hasta la muerte de Solbes en 1981, aun cuando a los dos años de la fundación del grupo, Toledo lo había abandonado.


title: Manuel Valdés Blasco

text: A la muerte de Rafael Solbes sigue trabajando en solitario en Valencia durante unos años, hasta que en 1989 viaja a Nueva York donde monta su estudio y sigue experimentando con las nuevas formas de expresión. Pertenece a la Galería Marlborough y a la Galería Freites. Monta también estudio en Madrid para la realización de grandes esculturas, alternando la creación en ambas ciudades.


title: Manuel Valdés Blasco

text: Influido por Velázquez, Rembrandt, Rubens y Matisse, Manolo Valdés realiza una obra de gran formato en la que las luces y colores expresan un sentimiento de "tactilidad" por el tratamiento dado a los materiales. Su obra fuerza a quien la observa a indagar en la memoria y buscar imágenes significativas de la historia del arte.Además de los trabajos expuestos como parte del "Equipo Crónica", Valdés realizó, entre los años 1965 y 1981, más de 70 exposiciones, tanto individuales como colectivas. Como escultor, es autor de "La Dama del Manzanares" (2003), obra de 13 metros de altura situada en el Parque Lineal del Manzanares (Madrid). En el año 2005 llevó a cabo el conjunto escultórico Asturcones, para la ciudad de Oviedo.


title: Manuel Valdés Blasco

text: Valdés ha recibido varios premios, entre los que destacan: en 1965 los premios Lissone y Biella, en Milán (Italia), en 1979, la Medalla de plata de la II Bienal Internacional de Grabados en Tokio (Japón) y Premio del Museo de Arte Bridgestone en Lis'79 en Lisboa (Portugal); en 1983 el Premio Nacional de Artes Plásticas; el Premio Alfons Roig, en Valencia; el Premio Nacional de Bellas Artes de España; en 1986 la Medalla de la Bienal del Festival Internacional de Artistas Plásticos, en Bagdad (Irak) y en 1993 la Condecoración de la Orden de Andrés Bello en la clase de Banda de Honor, en Venezuela.


title: Manuel Valdés Blasco

text: En 2012 fue el encargado de diseñar el cartel de la temporada taurina en la Real Maestranza de Caballería de Sevilla.


title: Manuel Valdés Blasco

text: El sociólogo Zygmunt Bauman lo ha calificado como uno de los más destacados exponentes del arte líquido, en su obra "Vida líquida", junto a Herman Braun-Vega y Jacques Villeglé.


title: Visualización creativa

text: La visualización creativa es el proceso cognitivo de generar, a propósito, imágenes mentales visuales, con los ojos abiertos o cerrados, simulando o recreando la percepción visual, con el fin de mantener, inspeccionar y transformar esas imágenes, modificando en consecuencia, sus emociones o sentimientos asociados, con la intención de experimentar un posterior beneficio fisiológico, psicológico, o efecto social, tales como acelerar la curación de heridas en el cuerpo, minimizar el dolor físico, calmar el dolor psicológico incluyendo la ansiedad, la tristeza y el bajo estado de ánimo, mejorando la autoestima o autoconfianza, y realzando la capacidad de hacer frente cuando interactuamos con otros.


title: Visualización creativa

text: El cerebro es capaz de crear otros tipos de imágenes mentales, además de las imágenes visuales, simulando o recreando experiencias perceptivas a través de todas las modalidades sensoriales, incluyendo auditivas imágenes de sonidos, pruebas de imágenes gustativas, olfativas imágenes del olfato, motoras imágenes del movimiento, y táctiles imágenes de tacto, incorporando textura, temperatura y presión.


title: Visualización creativa

text: A pesar de la capacidad para generar imágenes a través de modalidades sensoriales, el término de visualización creativa literalmente significa el proceso por el que una persona genera y procesa imágenes mentales específicamente.


title: Visualización creativa

text: Sin embargo, la visualización creativa está estrechamente relacionada, y es a menudo considerada una parte de una técnica llamada "imágenes guiadas" , para que un entrenador médico o profesor ayude a participantes o pacientes a evocar y generar imágenes mentales que simulan o recrean la percepción sensorial de señales, sonidos, pruebas, olores, movimientos y tacto, así como contenido imaginativo o mental que el sujeto participante experimenta como desafiando las categorías sensoriales convencionales.


title: Visualización creativa

text: La aplicación terapéutica de la visualización creativa se propone educar al paciente para alterar las imágenes mentales, lo cual en su momento contribuye al cambio emocional. Específicamente el proceso facilita al paciente el reemplazo de imágenes que agravan el dolor físico, exacerban el dolor psicológico, reafirman la debilitación, recuerdan y reconstruyen eventos angustiosos o intensifican sentimientos perturbadores tales como la desesperanza y ansiedad, con imágenes que enfatizan y promueven el bienestar físico, la claridad cognitiva y la ecuanimidad emocional. Este proceso puede ser facilitado por un practicante o maestro en persona a un individuo o a un grupo. Alternativamente, los participantes o pacientes pueden seguir orientación provista por una grabación de sonido, video o medio audiovisual que incluya instrucciones habladas que pueden ser acompañadas de música o sonido.


title: Visualización creativa

text: La aplicación terapéutica de visualización creativa apunta a educar pacientes en imágenes mentales alternadas, las cuales contribuyen a un giro en el cambio emocional. En concreto , el proceso facilita a los pacientes el reemplazo de imágenes que empeoran el dolor físico, exarcerban el dolor psicológico, reafirman la debilidad, recolectando y reconstruyendo eventos afligidos, o intensificando sentimientos perturbadores tales como la desesperanza y la ansiedad, con imágenes que enfatizan y precipitan un confort físico, claridad cognitiva y claridad emocional. Este proceso puede estar facilitado por un profesional médico o profesor en persona o en grupo. Alternativamente, los participantes o pacientes pueden seguir guiados por medio de recuerdos sonoros, vídeo, o audiovisual comprendiendo instrucciones habladas que pueden estar acompañadas por música o sonidos.


title: Visualización creativa

text: De acuerdo a la teoría computacional de imágenes, que deriva de la psicología experimental, el proceso de visualización creativa comprende cuatro etapas:


title: Visualización creativa

text: En orden el participante para beneficiarse desde este organizado proceso creativo de visualización, el o ella debe ser capaz o susceptible a la concentración, la cual es una apertura para mantenerse absorto y autoalternar experiencias.


title: Visualización creativa

text: Además, el proceso de procesamiento visual de imágenes pone considerable exigencias al recurso del procesamiento cognitivo, incluyendo trabajar la memoria.


title: Visualización creativa

text: En consecuencia, en la práctica clínica, la visualización creativa está a menudo proveyendo de parte de una estrategia multimodal que integra otras intervenciones, la mayoría guías de meditación o alguna otra forma de praxis meditativa, técnicas de relajación, y música de meditación o musicoterapia receptiva, porque esos métodos pueden aumentar la capacidad de los participantes o pacientes para ser susceptibles a la absorción, aumentan el control de atención, y repone los necesarios recursos cognitivos, así aumenta la eficacia de la visualización creativa.


title: Visualización creativa

text: Además algunos autores usan el término visualización creativa de manera intercambiable con imágenes guiadas. Mientras tanto otras aluden a "imágenes guiadas" en un camino a indicar que está incluida en la visualización creativa. Entre tanto, otros se refieren a "imágenes guiadas" como un camino a indicar que está incluido en la visualización creativa.


title: Visualización creativa

text: Además, la investigación clínica científica, y autores académicos frecuentemente evalúan, analizan y discuten los efectos de tanto la visualización creativa como las "imágenes guiadas" conjuntamente e inseparablemente desde otras intervenciones con las cuales ellos comúnmente combinan, incluyendo meditación musical o musicoterpia receptiva, relajación, meditación guiada o praxis meditativa, y terapia mediante la escritura de diarios personales, con el resultado que eso es a menudo difícil a atribuir resultados positivo o negativo a cualquiera de las técnicas específicas.


title: Visualización creativa

text: Pese a reconocerse dificultades en su distinción, los resultados de la visualización creativa de los resultados precipitados de acompañamiento combinando intervenciones, ha sido mostrado a hacer una contribución efectiva a la rehabilitación y beneficios educativos cuando contrata como un complemento adjunto a clínica primaria, e instrucciones estratégicas incluyendo tanto un medio a bajar niveles de estrés, minimizar la frecuencia, duración e intensidad de episodios asmáticos, controlar y manejar el dolor, desarrollar habilidades para mejorar la capacidad de realizar tareas en situaciones exigentes, disminuir la incidencia de insomnio, calmar sentimientos de peligro, reducir apariencias negativas o pensamientos irracionales, calmar la ansiedad, aumentar los niveles de optimismo, mejorar la aptitud física y mental, y aumentar en general los sentimientos de bienestar y autoreporte de calidad de vida.


title: Eliseo Verón

text: Eliseo Verón (Buenos Aires, 12 de junio de 1935- Ibídem, 15 de abril de 2014) fue un semiólogo, sociólogo y antropólogo argentino.


title: Eliseo Verón

text: Se formó en la Universidad de Buenos Aires. Se inició en la docencia universitaria siendo aún estudiante, enseñando filosofía y sociología desde 1957. En 1961 obtuvo la Licenciatura en Filosofía en la Universidad de Buenos Aires. Luego de licenciarse, obtuvo una beca del CONICET para estudiar en Laboratorio de Antropología Social del Collège de France con Claude Lévi-Strauss. En 1962 asiste a un seminario de Roland Barthes en la École pratique des hautes études, donde descubre la semiología saussuriana, de la que después se apartaría. Verón reconoce a Lévi-Strauss como su principal referente en este período. Verón estuvo a cargo de la primera traducción al español de la "Antropología estructural" de Lévi-Strauss.


title: Eliseo Verón

text: Al regresar a la Argentina, fue profesor del Departamento de Sociología de la UBA y dirigió el Centro de Investigaciones Sociales del Instituto Di Tella (1967-68), profesor de Psicología Social en la Universidad Nacional del Litoral y profesor de Sociología en la Universidad del Salvador.


title: Eliseo Verón

text: En 1970 obtuvo la beca Guggenheim. Se radicó en Francia, donde vivió hasta 1995. Dictó clases en varias universidades francesas (París, Burdeos, Bayona) y en 1985 obtuvo su diploma de Doctor de Estado en la Universidad de París VIII Vincennes-Saint-Denis. Fue profesor de la Sorbona entre 1987 y 1992.


title: Eliseo Verón

text: En 1995 regresó a la Argentina y dirigió el posgrado en Ciencias de la Comunicación en la Universidad Hebrea Argentina Bar Illán. Dentro de esta misma disciplina dictó cursos en la Universidad Nacional de Rosario, la Universidad Nacional del Sur y la Universidad de San Andrés. Entre 2000 y 2006 dirigió la Maestría de Periodismo de la Universidad de San Andrés, proyecto conjunto con el Grupo Clarín y la Universidad de Columbia.


title: Eliseo Verón

text: Ha publicado desde 1968 libros sobre sociología, psicología social, comunicación y semiótica, influido en un primer período por el estructuralismo de Claude Lévi-Strauss y la teoría del signo de Ferdinand de Saussure (modelo binario) y luego por el pensamiento de Charles Sanders Peirce (modelo ternario), en quien se basó para desarrollar su "teoría de la semiosis social" (1988).


title: Eliseo Verón

text: En 1974 fundó en Buenos Aires, junto a Oscar Steimberg, Juan Carlos Indart y Oscar Traversa la revista LENGUAjes, publicación que implicó la introducción de la semiótica en la Argentina, la delimitación del lenguaje y los géneros contemporáneos como objetos de estudio.


title: Eliseo Verón

text: El , participó como "amicus curiae" del Grupo Clarín, en la audiencia de la Suprema Corte de Justicia de Argentina para analizar la constitucionalidad de la nueva Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual/Ley de Medios, sobre la cual Verón se manifestó en contra.


title: Eliseo Verón

text: La contribución epistemológica de Eliseo Verón, que se ha colocado resueltamente "en la intersección de las disciplinas", sigue siendo fundamental para las ciencias de la información y la comunicación. Verón propuso una distinción entre las sociedades de medios modernas caracterizadas por medios asimilados erróneamente a los "espejos" de la realidad y sociedades mediadas posmodernas (donde todas las prácticas culturales están estructuradas en relación directa con la existencia de los medios). Una cita de Verón: La cuestión del espacio-tiempo del significado es un problema específico que siempre me ha interesado, porque me parece que la mayoría de las teorías no tienen en cuenta la materialidad del significado. Antes que nada, el signo es una configuración sensorial. En este contexto, también me interesa el cuerpo, el papel de las configuraciones sensoriales y materiales en el funcionamiento del significado.


title: Eliseo Verón

text: Un ejemplo de la perspectiva semioantropológica diseñada por Verón es un libro que publicó en 1981 bajo el título "Construire l'événement", traducida al español como "Construir el acontecimiento. Los medios de comunicación y el accidente de Three Mile Island" (1983). En este trabajo monográfico, el autor está interesado en un conocido accidente que ocurrió en una central nuclear de Pensilvania en marzo de 1979. El autor centra su atención en el tratamiento mediático del caso en la radio, en los periódicos y en la televisión francesa. Nos muestra en detalle que los periodistas y editores, después de una rápida instalación del tema, utilizan procesos retóricos progresivos que tienden a dramatizar el caso, especialmente por uso de un vocabulario alarmista (desastre, evacuación, pánico...) o el uso de un principio de asociación con otros acontecimientos que ocurren en las noticias. De hecho, lo que el autor evidencia sobre este caso es que el discurso de los medios a veces merece ser sospechoso de falta de legitimidad y objetividad. Pero los propios medios también pueden cuestionar su propia legitimidad y objetividad cuando se trata de un tema de actualidad.


title: Eliseo Verón

text: Wiñazki, Miguel. http://www.clarin.com/sociedad/Murio-Eliseo-Veron-semiologo-ideologia_0_1121287924.html


title: Wally Lopez

text: Ángel David López Álvarez (San Blas, Madrid, 6 de abril de 1976), más conocido como Wally López, es un DJ y productor español de música house, (produce principalmente "tech house", una fusión entre el "house" y el "minimal techno").


title: Wally Lopez

text: Comienza su carrera como Deejay y también como conductor radial a la temprana edad de trece años. En el año 95 presenta un programa de radio en la Cadena Top Radio en Écija en su fórmula local "La Ruta del Top" y compagina su labor de presentador con la de Dj en Jockerqueen de Córdoba.


title: Wally Lopez

text: Después de pasar por emisoras como Loca FM o Flaix FM, Wally comienza a presentar su propio radioshow, La Factoría, en Máxima FM, todos los viernes, y es emitido en inglés también en emisoras de Bélgica, Francia, Italia y Rusia. Es considerado como uno de los pioneros de la música house en España y con una gran inquietud musical inicia su carrera como productor. En el año 2000 lanza el sello Weekend Records, remezclando a artistas como Tiësto, Marco V, Valentino Kanzyani, Dirty Vegas, Bob Sinclar, Robbie Rivera, Armand Van Helden o David Guetta, propiciándole a este último su primer éxito mundial; “Just a Little More Love” como demuestra el Ibiza DJ Award que recibió en 2004 por ese remix. Como así también, remezcló para varios artistas españoles de pop como Mónica Naranjo, Miguel Bosé, Guaraná, y La Oreja de Van Gogh. Muchos de sus lanzamientos son publicados con éxito en sellos de renombre como Defected, Underwater, Yoshitoshi o Subliminal. En ese año produce además el que será su primer gran éxito, "Amman", al que siguen "Patricia Never Leaves the House", (fue premiado al mejor disco house del año 2001) y "Disco Night".


title: Wally Lopez

text: Después de trabajar para multitud de sellos y artistas, decide crear, en el año 2001, la discográfica "La Factoría Discos" (actualmente TheFactoría) o un subsello de carácter más underground llamado "Fórmula Records" entre otros, todos ellos forman parte de "Factomanía Group", empresa que Wally dirige y que cuenta con áreas tan diversas cómo una agencia de management o la tienda de ropa "Tremenda Shop" en Madrid. Ha sido capaz de convertir sus gafas en una moda a nivel mundial y en icono personal a través del patrocinio de Oakley Frogskin. Convirtió una botella de la marca de vodka Absolut en un tema "My Absolut track". Le tocó musicalizar dos veranos seguidos para el famoso evento “I’m Vueling To Ibiza”, realizado en un avión, también se convirtió en la imagen exclusiva de Pioneer a través de toda América Latina. TheFactoría cuenta en la actualidad con más de treinta referencias de gran repercusión internacional como Love Time, Strike Me Down, o los recientes Noche Sin Luna, Planet Earth, Burning Inside, Close To Me.


title: Wally Lopez

text: Como DJ, Wally ha recorrido los cinco continentes, tocando en los mejores clubes del planeta. Ha tenido residencias en Pachá Ibiza, The End (Londres), Discotèque (Barcelona), Red Light (París), Pachá (Barcelona), Ministry of Sound (Londres) y The Mix (París) y actuaciones en festivales cómo Creamfields Liverpool (en el décimo aniversario), Creamfields Buenos Aires en 2007, Global Gathering, Exit Festival, Weekend Dance, Rock in Rio, Monegros Desert Festival o Creamfields Andalucía, hasta llegar finalmente a su actual residencia veraniega en el que muchos consideran el mejor club del mundo, Space Ibiza, en las fiestas Be@Space.


title: Wally Lopez

text: Recibió grandes reconocimientos como obtener el ""Best Internacional Newcommer"" de los Ibiza DJ Award 2002 (que anteriormente lo lograron Steve Lawler y Hernan Cattáneo), nominado al mejor disco del año 2002 por Disco Night (Weekend Records) además de ser elegido como Mejor DJ House por las revistas Deejay y DJ1. También Wally cuenta en el honor de haber sido el primer deejay español en haber sido invitado a actuar en un concierto de Madonna en 2008 en la ciudad de Sevilla y realizar dos "Essential Mix" en la BBC Radio 1. Todo ello lo ha posicionado, en los últimos cuatro años, como el único DJ español dentro del prestigioso Top 100 de la revista británica DJmag alcanzando la posición número 62 en 2009, su ubicación más alta desde que se realiza esta encuesta.


title: Wally Lopez

text: Wally López colabora en otros proyectos, como Movida Corona, una iniciativa que apoya a los DJs emergentes o con Dance4life en la lucha contra el sida, prestando su imagen y apoyo total a la causa, en uno de los proyectos que personalmente considera más importantes y útiles.


title: Wally Lopez

text: En agosto de 2013, lanzó por el sello Parlophone, su primer material en estudio titulado "Follow Me!", en el que incluye la colaboración de artistas como Sonique, Ricki-Lee Coulter, Ron Carroll y Sister Bliss de Faithless.


title: María Seoane

text: María Seoane (Buenos Aires, 25 de enero de 1948), es una periodista y escritora argentina que ha incursionado en el cine. Publicó ocho libros sobre la historia argentina y obtuvo numerosos premios nacionales e internacionales. Fue directora de la Radio Nacional (Argentina) desde la etapa 2009 hasta su renuncia el 21 de diciembre de 2015. Integra el espacio Comunicadores de la Argentina (COMUNA). Es directora de Contenidos Editoriales del Centro Cultural Caras y Caretas en el grupo editorial "Octubre".


title: María Seoane

text: Estudió Economía -aunque no se recibió- en la Universidad de Buenos Aires; es docente en el Máster de Periodismo de la cátedra de Investigación Periodística de la Universidad de San Andrés (Buenos Aires), y en la Universidad de Columbia (Estados Unidos).


title: María Seoane

text: Ha sido consultora de la OEA y elaboró los informes sobre libertad de expresión para la Comisión Interamericana de Derechos Humanos.


title: María Seoane

text: En la década de 1990 integró el selecto grupo de la Asociación Periodistas, desde la que en 2002, firmó una solicitada que criticaba la detención de Ernestina Herrera de Noble por el juez Roberto Marquevich, por la supuesta apropiación de dos hijos de desaparecidos.


title: María Seoane

text: Durante el gobierno de Néstor Kirchner fue directora de la revista "Caras y Caretas". En 2009, durante el mandato de Cristina Fernández, pasó a ser directora ejecutiva de Radio Nacional (Argentina).


title: María Seoane

text: Integra el espacio COMUNA, a favor de una Comunicación Democrática y en defensa de la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual.


title: María Seoane

text: En 2018, al recibir la declaración de Personalidad Destacada de la Cultura de la Ciudad en la Legislatura, señaló:


title: María Seoane

text: Su primer libro, "La noche de los lápices", fue llevado al cine con el mismo título por el director argentino Héctor Olivera.


title: María Seoane

text: Ha incursionado en el séptimo arte con la dirección del documental "Gelbard, historia secreta del último burgués nacional" (junto con Carlos Castro, 2006), sobre el exministro de Economía José Ber Gelbard.


title: María Seoane

text: También dirigió la película de animación "Eva de la Argentina" (2011), centrado en los personajes históricos de Eva Perón y Rodolfo Walsh.


title: Tepalcates (estación)

text: Tepalcates es una estación superficial de la línea A del Metro de la Ciudad de México. El nombre de Tepalcates proviene de la colonia en la cual está construida la estación. El origen del término data de la existencia de un potrero llamado Tepalcates que perteneció a la Hacienda del Peñón Viejo durante el siglo XIX, así como de un canal con el mismo nombre. La palabra náhuatl "tepalcatl" significa trasto de barro. El icono representa una vasija prehispánica procedente de los estados mexicanos de Puebla o Tlaxcala.


title: Tepalcates (estación)

text: En el lado sur la estación cuenta con un Centro de Transferencia Modal (CETRAM), conocido coloquialmente como paradero. En este paradero tiene su terminal la línea 2 del Metrobús (Tepalcates-Tacubaya).


title: Tepalcates (estación)

text: El número total de usuarios para 2014 fue de 4,621,796 usuarios, el número de usuarios promedio para el mismo año fue el siguiente:


title: Jack Colvin

text: Jack Colvin (13 de octubre de 1934 - 1 de diciembre de 2005) fue un actor estadounidense de teatro, cine y televisión, conocido por su papel del reportero Jack McGee del periódico "National Register" en la serie de televisión "The Incredible Hulk" (1977-1982) y su secuela en 1988 en la película para la televisión, y como el Dr. Ardmore en "Child's Play".


title: Jack Colvin

text: Nacido en Lyndon (Kansas), empezó su carrera desde niño. A los 17 años se volvió estudiante de Michael Chekhov. Aunque apareció en películas tenía preferencia por el teatro. Entre sus papeles están los de Marchbanks en "Cándida", Mercucio en "Romeo y Julieta", Morgan Evans en "The Corn is Green", Algernon en "The Importance of Being Earnest", Constantin en "The Seagull", y Edmund en "Long Day's Journey into Night". Apareció en películas como "They Shoot Horses, Don't They?", "Scorpio", "Rooster Cogburn", "Jeremiah Johnson" y "The Stone Killer". Junto con Yvonne Wilder actuó en comedia en la década de 1960 y aparecieron en la televisión en "The Dean Martin Show", "The Ed Sullivan Show" y "The Tonight Show with Johnny Carson", finalizando en el Carnegie Hall en Nueva York. Otros papeles fueron en "The Incredible Hulk", en el papel de Jack McGee un reportero obsesionado con perseguir a Hulk, "The Six Million Dollar Man", "Kojak", y "The Bionic Woman" por mencionar solo algunas. Durante los años 1980 siguió desempeñando más papeles en series cómo Washington (1985), "MacGyver" (1986) apareciendo sólo en un episodio, "El espantapájaros y la señora King" (1987), y de vuelta en su personaje de Jack McGee en el telefilme "The return of the incredible hulk" (1988), ese mismo año apareció en la película famosa de terror "Child's Play" (1988) a partir de ahí Colvin empezó a alejarse a muy a menudo de la actuación ya que para fines de 1988 sufrió su primer derrame cerebral eso le impidió aparecer en las dos últimas películas de Hulk (1989 y 1990), a principios de los años 1990 Colvin fue apartándose tanto de la actuación hasta el punto de retirarse por completo, su último trabajo en funciones cómo actor fue en un episodio de "Murder, She Wrote" a principios de 1991, de ahí hasta su fallecimiento en el 2005 sus últimos catorce años de vida desapareció de la fama sin dejar rastro.


title: Jack Colvin

text: Ganó el Drama-Logue Award en las categorías de actor, director de teatro, dramaturgo, productor de teatro y diseño de producción.


title: Jack Colvin

text: Colvin estuvo como director artístico del Michael Chekhov Studio hasta su fallecimiento debido a complicaciones de un accidente cerebrovascular.


title: Humilladero (Málaga)

text: Humilladero es un municipio español de la provincia de Málaga, Andalucía, situado en la comarca de Antequera.


title: Humilladero (Málaga)

text: Por carretera se halla situado a 67 km de Málaga y a 521 km de Madrid. Se ubica en la zona norte de la comarca de Antequera, cuya distancia a Antequera es de 18 km.


title: Humilladero (Málaga)

text: Los primeros datos de la fundación de este municipio aparecen en la piedra que sirve de base a la Cruz de Humilladero, de la cual posiblemente tomara nombre esta villa, y sitúa la fecha de la fundación en 1618, pero es muy probable que dicha fecha corresponda a una restauración efectuada posteriormente, pues según documentos existentes en el archivo municipal de Antequera, se remonta siglo XV (1410). El motivo de la fundación del pueblo sería la existencia de una gran finca llamada El Convento, en torno a la cual se construyeron las viviendas de sus trabajadores.


title: Humilladero (Málaga)

text: Su nombre se asocia a la conquista de Antequera, cuando al ejército que mandaba el Infante don Fernando, regente de Castilla, ya en tierras antequeranas, se le unieron otras tropas, entre ellas las fuerzas procedentes de Sevilla y mandadas por don Per Afan de Ribera, que traía consigo la espada de San Fernando. Salió al encuentro de este último el Infante quien, arrodillado, besó la espada, jurando no guardarla hasta haber conquistado Antequera. Seguidamente, humillados rodilla en tierra, los demás caballeros hicieron igual juramento. Una vez conquistada la ciudad, se señaló con una cruz de piedra el lugar en que el Infante recibiera la espada de Fernando III. En dicha Cruz se detendrían los Reyes Católicos a su paso hacia Granada.


title: Humilladero (Málaga)

text: Lo que actualmente es Humilladero pasó a formar parte del territorio de Antequera tras la conquista de la misma en 1410. A partir de aquí durante el largo periodo de la Edad Moderna, se fueron construyendo pequeñas viviendas agrícolas de forma diseminada en la zona que actualmente ocupa el casco urbano y su término municipal, gracias a la paulatina ocupación del territorio con nuevos pobladores que se instalaban para la explotación de las nuevas tierras conquistadas. Humilladero se convertiría en un Arrabal o Barrio de Antequera. Ya a mediados del siglo XVIII, y según el Catastro del Marqués de la Ensenada, el Arrabal del Humilladero contaba con 40 vecinos (unos 200 habitantes) y cierto número de viviendas que conformaba un núcleo de población disperso.


title: Humilladero (Málaga)

text: Una nueva etapa comenzaría con la segregación de Humilladero y la constitución del Ayuntamiento propio, ocurrida según las últimas investigaciones en el año 1810. A partir de este momento y durante una larga etapa que comprende los siglos XIX y XX, comenzaría un paulatino crecimiento y desarrollo urbanístico y poblacional que configurará la actual fisonomía de la localidad. Desde el momento en que se produce la segregación y hasta el año 1870 aproximadamente va a instalarse en Humilladero una numerosa población procedente de zonas próximas, atraída por las nuevas tierras (liberadas de la posesión de Antequera), y por el nuevo centro administrativo que se había creado, a lo que se une el propio crecimiento natural de la población ya existente.


title: Humilladero (Málaga)

text: De esta manera, a partir de la primitivas casas de campo aisladas, se fueron configurando barrios dispersos separados entre sí por una distancia de 200 a 400 metros, creando una estructura polinuclear. Ya en 1860 Humilladero estaba constituido por los siguientes barrios: Barrio del Cura, Barrio de la Iglesia, Barrio del Loro, Barrio de los Reinas, Barrio de las Navarras, Barrio de la Herradura, Barrio del Cerrillo, Rosales-Realenga, Barrio Alta y Barrio de los Pachecos. A ellos hay que unir dos núcleos aislados, Santillán y Los Carvajales. La pedanía de los Carvajales tiene su origen en una cortijada de mediados del siglo XVIII. La ermita del Apóstol Santiago es la capilla de uno de estos cortijos originarios. En la entrada de esta capilla hay una lápida conmemorativa donde aparece la fecha de 1760 como año de su construcción, al parecer la bóveda de la nave sufrió un derrumbe, por lo cual se reconstruiría en el siglo XIX. En la actualidad conforma parte del municipio de Humilladero, como Pedanía.


title: Humilladero (Málaga)

text: Durante la primera mitad del siglo XX, la estructura urbana permanecería con pequeñas variaciones, aunque la población continuará aumentando a un ritmo continuo, superando ya en los años 50 los 3000 habitantes. En esta etapa destacan dos personajes locales, el Capitán Velasco y el Sargento Hidalgo, militares humilladerenses que murieron en acto de servicio en las guerras de África en los años 20.


title: Humilladero (Málaga)

text: La segunda mitad del siglo XX ha sido la de mayor desarrollo urbano que ha conocido la localidad, fundamentalmente desde 1979 a la actualidad, ya que no solo se han urbanizado las zonas vacías existentes en cada barrio, conformando un núcleo urbano compacto y perdiendo por tanto su antigua estructura dispersa, sino que se han urbanizado en nuevas zonas, lo que ha supuesto una expansión de la población.


title: Humilladero (Málaga)

text: El 26 de septiembre de 2007, el pleno municipal del Ayuntamiento de Humilladero aprobó una moción para que se implantase en España la Tercera República.


title: Humilladero (Málaga)

text: La Sierra de Humilladero es una sierra de la Comarca de Antequera, en la provincia de Málaga, España. Comprende una extensión de unas 625,5 ha. La parte más alta de esta sierra se llama Pico del Pollo, el cual alcanza los 682 msnm.


title: Humilladero (Málaga)

text: Se trata del único relieve reseñable de los alrededores de Humilladero. Sus estratos se disponen en inclinación noroeste y está formada por rocas carbonatadas y dolomíticas jurásicas. Su valor biótico principal son las grandes extensiones de vegetación fundamentalmente formadas por pino carrasco y por algunas coníferas diseminadas. Esto permite la presencia de animales: aves menores como pardillos, jilgueros, pinzones, etc y rapaces como el cernícalo. Son frecuentes los mochuelos y los mamíferos menores como el conejo y la liebre.


title: Humilladero (Málaga)

text: La gastronomía de este pequeño pueblo es muy variada, entre sus platos tradicionales se encuentra "la porra", "el gazpacho", "el picadillo de papas con naranja", "las migas" y los dulces de Semana Santa (pestiños, rosquillos de naranja o vino, etc.).Unos de sus productos estrella es el aceite de oliva que producen las cooperativas existentes, aunque son muy apreciados también los espárragos que proporciona la Sierra de Humilladero.


title: Retrocausalidad

text: La retrocausalidad se refiere a cualquiera de los fenómenos o procesos hipotéticos capaces de invertir la causalidad, permitiendo que un efecto preceda a su causa —imaginemos que la huella precede a la pisada, el eco a la voz, la detonación al disparo, etc.


title: Retrocausalidad

text: Conocida en inglés como "retro-causation" o "backward causation", es fundamentalmente un experimento mental, dentro de la filosofía de la ciencia, basado en elementos de la ciencia física, que se orienta a las siguientes cuestiones: ¿Puede lo que ocurre en el futuro afectar al presente?, y ¿puede el presente afectar al pasado?


title: Retrocausalidad

text: Las consideraciones filosóficas acerca de la flecha del tiempo y del viaje en el tiempo a menudo se enfrentan a problemas relacionados con la retrocausalidad. Aunque algunas teorías se han propuesto como formas de retrocausalidad, no existen observaciones científicas probadas al respecto.


title: Retrocausalidad

text: Los esfuerzos filosóficos para entender la causalidad se remontan a la Antigüedad, hasta la figura de Aristóteles y sus disquisiciones acerca del primer motor o motor inmóvil, pero la idea de que la flecha del tiempo puede ser invertida es mucho más reciente.


title: Retrocausalidad

text: En realidad, la retrocausalidad ha sido siempre considerada una contradicción en sí misma, dado que, como ya indicara el filósofo del siglo XVIII David Hume, al examinar dos sucesos relacionados, la causa, simplemente, por definición, es el suceso que precede al efecto (el interruptor activa la luz, y no a la inversa). Es más, la capacidad de influir en el pasado sugiere que los sucesos pudieran ser negados por sus propios efectos, originando una paradoja física, la más conocida de las cuales es la paradoja del abuelo (si yo viajo al pasado y mato a mi abuelo antes de que éste conozca a mi abuela, cómo es que estoy yo aquí para viajar al pasado y hacerlo).


title: Retrocausalidad

text: En los años 50, el filósofo Michael Dummett se manifestó en contra de tales trabas, afirmando que no existe objeción filosófica alguna a que los efectos precedan a las causas. Este argumento fue refutado por su colega Anthony Flew y, más tarde, por Max Black, quien criticó lo fácil que era hacer tales afirmaciones, ya que el observador siempre podrá intervenir en los efectos que elija. Un argumento posterior, relacionado con el libre albedrío, lo hallamos en la llamada paradoja de Newcomb.


title: Retrocausalidad

text: Ciertos filósofos esencialistas han propuesto otras teorías, como la que contempla la existencia de "fuerzas causales genuinas en la Naturaleza".


title: Retrocausalidad

text: Posteriores investigaciones filosóficas sobre este asunto han incorporado aspectos de la física moderna, incluyendo la partícula hipotética denominada taquión (una partícula que presuntamente viaja más rápido que la luz, por lo que es capaz de alcanzar el pasado), así como ciertos aspectos de la simetría del tiempo dentro de la mecánica cuántica. Jan Faye, de la Universidad de Copenhague, ha argüido que las objeciones lógicas a un viaje en el tiempo en el plano macroscópico no tienen por qué impedir la retrocausalidad en otros niveles (p. ej., microscópicos). Incluso si tales efectos fueran posibles no serían capaces de producir diferentes efectos que los que resultarían de relaciones causales normales.


title: Retrocausalidad

text: La filósofa holandesa Jeanne Peijnenburg, de la Universidad de Groningen, apela a la retrocausalidad para describir cómo una "imaginación expandida" puede ser capaz de redefinir o incluso alterar sucesos pasados, resultando en cambios en la personalidad y en la percepción presentes. De acuerdo con su colega holandés Cornelis van Putten, sin embargo, no hay necesidad de modificar el pasado para lograr los resultados que Peijnenburg propone.


title: Retrocausalidad

text: La física actual generalmente no contempla la retrocausalidad. En general, los modelos que parecen permitir la retrocausalidad o el viaje en el tiempo se consideran artefactos matemáticos conceptualmente defectuosos. Sin embargo, en mayo de 2022, físicos profesionales celebraron una conferencia llamada “Superdeterminism and Retrocausality.”


title: Retrocausalidad

text: La retrocausalidad parece inevitable en modelos de universo que admiten curvas temporales cerradas. Este tipo de anomalías aparecen frecuentemente en universos llenos de materia exótica, aunque también se han encontrado modelos con materia ordinaria, como el universo de Gödel, que presentan esta característica. Otro tipo de retrocausalidad es el que aparece en ecuaciones como la fuerza de Abraham-Lorentz que supuso un desafío teórico importante que lastró la electrodinámica clásica. Igualmente la teoría del absorbedor de Wheeler-Feynman relacionada con el caso anterior parece difícil de conjugar con la causalidad física.


title: Retrocausalidad

text: A medida que crecía la moderna comprensión de la física de partículas, la retrocausalidad iba siendo empleada como herramienta para explicar inusuales o poco conocidos fenómenos en su momento, incluyendo el electromagnetismo y la antimateria.


title: Retrocausalidad

text: Los físicos John Wheeler y Richard Feynman propusieron hace tiempo una teoría usando la retrocausalidad y una forma temporal de interferencia destructiva para explicar la ausencia de un tipo de onda convergente concéntrica sugerida por ciertas soluciones de las ecuaciones de Maxwell. Se trataría de las llamadas “ondas avanzadas”, que volverían atrás en el tiempo; éstas, sin embargo, no han sido observadas experimentalmente hasta el presente, y se ha inferido que puede tratarse simplemente de una interpretación matemática para describir ondas normales.


title: Retrocausalidad

text: Feynman empleó asimismo la retrocausalidad para probar un modelo teórico del positrón, reinterpretando las soluciones de energía negativa presentes en la ecuación de Dirac. En este modelo, los electrones se mueven atrás en el tiempo, poseyendo carga eléctrica positiva. Wheeler postuló este concepto para explicar las propiedades compartidas por todos los electrones, afirmando enigmáticamente que “todos los electrones son el mismo electrón” con una compleja y autointersecante línea de universo.


title: Retrocausalidad

text: Yoichiro Nambu aplicó esta teoría a la producción y aniquilación mutua de pares de partículas-antipartículas, afirmando:


title: Retrocausalidad

text: Aunque los más recientes descubrimientos sobre la antimateria han dejado obsoleta esta interpretación, se emplea todavía con propósitos conceptuales, como en los diagramas de Feynman.


title: Retrocausalidad

text: Temas candentes en física, sobre todo relacionados con la síntesis de la gravedad einsteiniana con la mecánica cuántica, sugieren que la retrocausalidad puede ser posible en circunstancias determinadas.


title: Retrocausalidad

text: Como se ha visto, la retrocausalidad, al invertir la causalidad, puede sugerir una vuelta en el tiempo. Así, la curva cerrada de tipo tiempo (aquella que permite el acceso al pasado) proviene de soluciones exactas a la ecuación de campo de Einstein. Aunque estas curvas no parecen existir en condiciones normales, circunstancias extraordinarias del espacio-tiempo, como los agujeros de gusano o las regiones próximas a las cuerdas cósmicas, podrían facilitar su formación. La materia extraña o los defectos topológicos cósmicos que se requieren para la creación de estas condiciones, aún no han sido observados.


title: Retrocausalidad

text: En este sentido, el físico Stephen Hawking ha sugerido un mecanismo, que él denomina conjetura de protección de la cronología, que destruiría toda curva cerrada de tipo tiempo antes de poder ser utilizada. Sin embargo, estas objeciones a la existencia de curvas de tipo tiempo no son universalmente aceptadas.


title: Retrocausalidad

text: La retrocausalidad ha sido también propuesta como mecanismo explicativo de lo que Albert Einstein llamó "acción fantasmagórica a distancia" ("spooky action at a distance"), que ocurriría como resultado del entrelazamiento cuántico. Aunque el punto de vista dominante es que los efectos de dicho entrelazamiento no requieren una comunicación directa entre las partículas involucradas, Costa de Beauregard propuso una teoría alternativa. El físico John Cramer, de la Universidad de Washington, presentó el diseño de un experimento para probar esta teoría en la "Asociación Americana para el Avance de la Ciencia", recibiendo cierta atención por parte de los medios de comunicación, si bien el experimento no ha sido llevado a cabo desde su formulación en 2006. Ello no obstante, la retrocausalidad ha sido propuesta como una explicación para el dispositivo llamado "borrador cuántico de elección retardada" (del inglés, "delayed choice quantum eraser"), un experimento de la mecánica cuántica que encuentra complementariedad en el comportamiento de onda y de partícula de agentes cuánticos, cuando normalmente, según las leyes de Bohr, éstas no pueden ser exhibidas al mismo tiempo.


title: Retrocausalidad

text: La partícula superlumínica hipotética denominada taquión —propuesta en el contexto de la teoría de cuerdas bosónica y de otros campos de la física de alta energía—, al superar la velocidad de la luz, se movería hacia atrás en el tiempo. Pese a su frecuente descripción en las novelas de ciencia-ficción (señaladamente la de ciencia-ficción dura "Cronopaisaje", de Gregory Benford) como método para enviar mensajes al pasado, las teorías que predicen los taquiones no permiten que interactúen con la materia normal de “tipo tiempo” de forma que puedan violar la causalidad entendida tradicionalmente. De modo específico, el principio de reinterpretación de Feinberg juzga imposible la construcción de un detector de taquiones capaz de recibir información de ese tipo.


title: Retrocausalidad

text: Fuera de las corrientes de la ciencia ortodoxa, la retrocausalidad ha sido también esgrimida como mecanismo de explicación de efectos no científicos. El parapsicólogo Helmut Schmidt presentó un mecanismo cuántico que justificaba la retrocausalidad, pretendiendo que los experimentos habían demostrado la posibilidad de manipular la radiactividad a través de psicoquinesis retrocausal. Estas afirmaciones han sido refutadas abiertamente por la comunidad científica internacional, aunque siguen siendo apoyadas por fuentes marginales. Del mismo modo ha sido refutada su relación con la curación de enfermedades a través de la oración.


title: Kari Lake

text: Kari Ann Lake (23 de agosto de 1969) es una política conservadora y ex presentadora de televisión estadounidense. Trabajó en la estación de televisión KSAZ-TV de Phoenix durante veintidós años, hasta marzo de 2021.


title: Kari Lake

text: Afiliada al Partido Republicano, Lake fue candidata a la gobernación de Arizona en las elecciones de 2022. Está políticamente alineada con Donald Trump, quien la ha respaldado.


title: Kari Lake

text: Lake trabajó como presentadora para KSAZ-TV (Fox 10 Phoenix) y en otros roles como presentadora del clima y reportera para lugares en Illinois y Nueva York. Entrevistó al presidente Barack Obama en 2016 y al presidente Donald Trump en 2020. Renunció a Fox 10 en 2021 y luego apareció en un video para PragerU, un canal de YouTube alineado con los republicanos.


title: Kari Lake

text: Lake fue miembro del Partido Republicano hasta el 3 de noviembre de 2006, cuando cambió su registro para convertirse en independiente. Se registró como demócrata el 4 de enero de 2008, un día después de que Obama ganara las asambleas presidenciales demócratas de Iowa. Lake volvió a ser republicana el 31 de enero de 2012. Explicó que dejó el Partido Republicano en 2006 como reacción a las guerras en curso en Irak y Afganistán. Ella había apoyado a John Kerry en 2004 y a Obama en 2008.


title: Kari Lake

text: Lake presentó la documentación el 1 de junio de 2021 para postularse a la gobernación de Arizona en las elecciones de 2022. Anteriormente, compró una cuenta en Gab, una plataforma de redes sociales conocida por su uso por parte de conservadores y extremistas de derecha. Durante la campaña, se alineó con el expresidente Donald Trump. Posteriormente, Trump la respaldó, diciendo que Lake «luchará para restaurar la integridad de las elecciones (¡tanto en el pasado como en el futuro!)».


title: Kari Lake

text: En agosto de 2021, Lake dirigió manifestaciones contra las mascarillas, pidiendo a los estudiantes de la Universidad Estatal de Arizona que violaran la política de requisitos de mascarillas de la universidad. Lake dijo que no toleraría los requisitos de máscaras y los requisitos de vacunas durante la pandemia de COVID-19.


title: Kari Lake

text: Lake se identifica como una republicana conservadora. En 2021 asistió a la Conferencia de Acción Política Conservadora (CPAC), una reunión anual de conservadores, en su mayoría republicanos. En 2018 se opuso al movimiento 'Red for Ed', que buscaba más fondos para la educación a través de huelgas y protestas, alegando que el movimiento fue un «gran impulso para legalizar la marihuana». Al describir su posición sobre el aborto, Lake se describió a sí misma como "provida".


title: Kari Lake

text: Lake ha estado casada con Jeff Halperin desde agosto de 1998. Anteriormente estuvo casada con Tracy Finnegan, un ingeniero eléctrico. Antes de 2015 se identificó como budista, pero se convirtió al cristianismo en 2019.


title: Gustavo Velázquez Ramos

text: Gustavo Velázquez (Yataity del Norte, Paraguay; 17 de abril de 1991) es un futbolista paraguayo. Juega como defensa central y su equipo actual es el club Newell's Old Boys de la Primera División de Argentina.


title: Fresia Soto

text: Fresia Irene Soto Valdivia (Santiago, 27 de junio de 1946) es una cantante, actriz y bailarina chilena. Perteneciente a la Nueva Ola chilena, ganó el certamen internacional del Festival de la Canción de Viña del Mar en 1967.


title: Fresia Soto

text: Sus inicios en el mundo artístico fueron cantando en radio, repertorio de temas en inglés en el famoso programa radial "Calducho" de Radio Portales a principios de los sesenta; fue tanta su popularidad que fue catalogada "La Brenda Lee Chilena" por su perfecto parecido vocal a la cantante norteamericana. Sería la primera en dejar su verdadero nombre como artístico.


title: Fresia Soto

text: Su primera etapa en el mundo del disco serían en el sello RCA Victor interpretando temas en su mayoría de origen norteamericano, destaca "Para mi eres divino", una famosa canción de los 30's que tendría innumerables versiones desde Jerry Blaine, Guy Lombardo, The Andrews Sisters; "Nunca es demasiado tarde", tema que no tendría repercusión en EE. UU., y "Sigue Sonriendo" tema de Doris Day entre otros.


title: Fresia Soto

text: Después emigra a Demon, sello del desaparecido productor chileno Camilo Fernández quién tenía un gran olfato comercial, y además fue un gran descubridor de muchos artistas de esos años Sergio Inostroza, The Ramblers, Luz Eliana, Los 4 Cuartos, Los Harmonic's, Víctor Jara, Bambi etc.


title: Fresia Soto

text: En Demon cosechó sus más recordados éxitos tanto en popularidad como en ventas, "Corazón de melón", "Si tuviera un martillo", "La bamba", "Desencadena mi corazón", otros singles de está época serían "Corazón", "Mi mundo se derrumba", "Cielito Lindo", "Hola Dolly", " Porqué" solo por nombrar algunos ejemplos. También cantaría en shows en vivo en la incipiente televisión de la época. Incluso llegaría al mundo de la actuación al teatro (TEUC) a actuar a mediados de los sesenta en la popular obra de Isidora Aguirre y Francisco Flores del Campo "La pérgola de las flores" junto a recordados y extraordinarios actores chilenos Violeta Vidaurre, Mario Montilles, Yoya Martínez y Elena Moreno entre otros.


title: Fresia Soto

text: Emigra al sello Phillips, sumando otros aciertos musicales "Hay tantos chicos", "Oh Cherie", "Estas botas son para caminar".


title: Fresia Soto

text: Debido a su popularidad compite en 1967 en el VIII Festival de la canción de Viña del Mar ganando el primer lugar, "Cuando rompa el alba" y como "Mejor Intérprete" de dicho certamen. Actúa en dos películas, "Chao Amore Chao" de Diego Santillán junto a Juan Ramón, Erica Wallner, Norman Briski y "Ayúdeme usted compadre" del reconocido director Germán Becker Ureta, con un numeroso elenco de artistas entre ellos Los Perlas, Don Francisco, Los Huasos Quincheros, Myriam von Schrebler, Silvia Infantas, Pedro Messone, Doris y Rossie Guerrero entre otros.


title: Fresia Soto

text: La Nueva Ola ya a fines de los sesenta comienza su declive abrupto; entre los más exitosos del momento a nivel nacional son José Alfredo Fuentes, Patricio Renán, él Clan 91, Los Bric A Brac, Juan Carlos y Wildo.


title: Fresia Soto

text: Entre las voces femeninas Gloria Simonetti y Verónica Hurtado, pero los cambios mundiales, como la música, el rock y el soul, los hippies, incluso la política opacarían el alicaído movimiento ya desgastado años antes por el auge de la nueva ola folclórica denominada más adelante Neofloclore en 1965, con artistas como Los 4 cuartos, Rolando Alarcón, Las 4 Brujas, Pedro Messone o Patricio Manns entre muchos otros y el auge del nuevo Rock proveniente de la Invasión Británica.


title: Fresia Soto

text: Dos factores que mantuvieron a la nueva ola por más tiempo fue la creación de la revista Ritmo en septiembre del 65', por su gran apoyo a los artistas chilenos y el éxito de José Alfredo Fuentes el 66', pero muchos pioneros del movimiento entre ellos Luis Dimas, Cecilia, Buddy Richard, Gloria Benavides, Luz Eliana, Gloria Aguirre, Germán Casas y Fresia Soto lograron traspasar el tiempo manteniendo notoriedad y arrastre tanto en la prensa, revistas, televisión y radio.


title: Fresia Soto

text: Fresia Soto dejaría Phillips en 1967 y regresa a Demon (Arena), más tarde en los 70's grabaría en Asfona. De este tiempo se desprenden los últimos temas renombrados "El Orgulloso" junto al Clan 91 en coros, tema del destacado compositor Bob Crewe, "Tú tienes tus problemas" de Roger Cook, "Cuando vuelva a decir que te quiero", de Denny Randell y Sandy Linzer hit The Four Seasons que llegó al top 10 de las listas en EE.UU en 1966, Yokohama una bella balada japonesa, y Arrivederci Juan un tema Alemán todos versionados al español.


title: Fresia Soto

text: Luego Fresia Soto incursiona en otros ámbitos del espectáculo, como vedette de plumas en el reconocido Teatro Bim Bam Bum a principio de los 70's con una gran aceptación de público y crítica en los medios de espectáculo. Buscando otros horizontes se marcharía a EE. UU. en 1983 radicándose en Boston.


title: Fresia Soto

text: Tuvo un gran acierto en la reunión de la Vieja Ola en el 2001 en el XLII Festival de la canción de Viña junto a Luis Dimas, Peter Rock, Danny Chilean, Luz Eliana, Larry Wilson y Carlos González entre otros.


title: Fresia Soto

text: Luego de 32 años en Estados Unidos regreso a Chile y hoy vive en Santiago junto a su familia, sigue con giras, eventos y shows a nivel nacional con mucho éxito.


title: Municipio de Coxcatlán (Puebla)

text: El municipio de Coxcatlán es uno de los del estado mexicano de Puebla. Se ubica en el sureste de esta entidad federativa, en el límite con el estado de Oaxaca. Forma parte de la región de Tehuacán.


title: Municipio de Coxcatlán (Puebla)

text: Situado en el sur de la entidad en la región de la Sierra Negra y los límites con el estado de Oaxaca, Coxcatlán tiene una extensión territorial de 250.045 kilómetros cuadrados que equivalen al 0.7% de la extensión del estado. Tiene por coordenadas geográficas extremas 18° 08' - 18° 21' de latitud norte y 97° 01' - 97° 13' de longitud oeste. Su altitud se encuentra entre 800 y 2 700 metros sobre el nivel del mar.


title: Municipio de Coxcatlán (Puebla)

text: Limita al oeste con el municipio de San José Miahuatlán, al noroeste con el municipio de Zinacatepec, al norte con el municipio de Ajalpan y el municipio de Zoquitlán y al este con el municipio de Coyomeapan. Al sur sus límites corresponden al estado de Oaxaca, en particular con el municipio de San Antonio Nanahuatípam y el municipio de Teotitlán de Flores Magón.


title: Municipio de Coxcatlán (Puebla)

text: Coxcatlán tiene relevancia histórica singular porque en su territorio se han encontrado algunos de los testimonios más antiguos relacionados con los procesos que condujeron a la domesticación del maíz. Las cuevas de Coxcatlán fueron ocupadas por grupos nómadas por más de 10 mil años. Durante ese tiempo, se produjeron importantes adelantos agrícolas que incluyen, además de la domesticación del maíz, la domesticación de la calabaza y otras especies.


title: Municipio de Coxcatlán (Puebla)

text: De acuerdo al último censo, realizado en 2010 por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía; el municipio posee una población de 19 639 habitantes, de los que 9 368 son hombres y 10 271 son mujeres.


title: Municipio de Coxcatlán (Puebla)

text: El municipio tiene un total de 50 localidades. Las principales localidades y su población son las siguientes:


title: Municipio de Coxcatlán (Puebla)

text: El municipio de Coxcatlán tradicionalmente ha sido gobernado por el Partido Revolucionario Institucional (PRI), a excepción del trienio 2011 - 2014, en que fue gobernado por el Partido Acción Nacional (PAN); en la administración correspondiente al periodo 2014 - 2018, estuvo gobernado por el PRI, por medio de Vicente López de la Vega. En el trienio, 2018 a 2021, el partido Morena gobernó el municipio, por medio de Aldo Rogelio Arvizu Robles y actualmente el municipio está dirigido por el PRI, con la administración 2021-2024 que preside el Ing. Camerino Montalvo Montiel.


title: Municipio de Coxcatlán (Puebla)

text: Para la elección de diputados locales al Congreso de Puebla y de diputados federales a la Cámara de Diputados federal, el municipio de Coxcatlán se encuentra integrado en los siguientes distritos electorales:


title: Santuario Nuestra Señora del Rosario de Pompeya

text: El Santuario Nuestra Señora del Rosario de Nueva Pompeya es una parroquia católica y santuario mariano, situado en el barrio de Nueva Pompeya, en la zona sur de la Ciudad de Buenos Aires, Argentina. Es uno de los primeros templos neogóticos de ese país y uno de los pocos existentes en la Ciudad de Buenos Aires.


text: La iglesia pertenece a la Vicaría Centro de la Arquidiócesis de Buenos Aires. La Orden de Frailes Menores Capuchinos está a cargo de la parroquia.Las celebraciones en honor a esta Virgen se realizan el 8 de mayo y los primeros domingos de octubre.


text: El sacerdote italiano Darío Broggi (párroco de San Cristóbal) levantó en el "barrio de las ranas", una pequeña capilla, en 1895, a la que colocó bajo la advocación de la Virgen del Rosario de Pompeya. El 14 de mayo de 1896, el arzobispo de Buenos Aires, bendijo la piedra fundamental en un terreno, propiedad de las damas vicentinas. El templo de estilo neogótico sienés se inauguró el 29 de junio de 1900, aunque se finalizó años más tarde.


text: El edificio se caracteriza por su única torre de altura con reloj. Las naves del templo tienen vitrales que proceden de la casa Zeller de Munich, Alemania.


text: La consagración de este edificio como santuario se realizó en 2000, a cargo del entonces Arzobispo de Buenos Aires, Jorge Bergoglio. Es una de las iglesias más visitadas por la feligresía porteña.


title: La gallina Turuleca

text: La gallina Turuleca es una película española-argentina de animación por computadora de 2019, dirigida por Eduardo Gondell y Víctor Monigote. Fue estrenada el 21 de septiembre de 2019 en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Ganó un premio Goya en la categoría de .


title: Ixmukané

text: Según el Popol Vuh Ixmukané fue quién formó a los Hombres de Maíz, mezclando varias clases de este grano. También es la madre de Hun-Hunahpú y abuela de los Dioses Gemelos: Hunahpú e Ixbalanqué, hijos de Hun-Hunahpú y la diosa madre virgen Ixquic.


title: Central térmica de Aboño

text: La central térmica de Aboño es una instalación termoeléctrica de ciclo convencional situada junto al puerto de Gijón, en el concejo de Carreño, en Asturias (España). Consta de dos grupos térmicos que suman 921 MW de potencia, utiliza como combustible el carbón y es propiedad del grupo empresarial EDP España.


title: Central térmica de Aboño

text: El proyecto de construcción en Aboño de una central térmica para aprovechar la producción de carbón de HUNOSA de la cuenca minera asturiana se concretó a principios de los años 1970. Fue la empresa asturiana Hidrocantábrico quien acometió su construcción, en las inmediaciones de la ría de Aboño, culminando las obras a principios de 1974. El 15 de marzo de ese año entró en servicio el Grupo I, con una potencia eléctrica de 365,5 MW.


title: Central térmica de Aboño

text: En 1977, se construyó un parque de carbones aprovechando una antigua estación del Ferrocarril de Langreo. Esta línea fue aprovechada para conectar directamente la térmica de Aboño con la línea ferroviaria Sotiello-Musel, tramo que fue inaugurado el 15 de mayo de 1984 y que facilitaba el acceso en tolvas del carbón de las cuencas mineras.


title: Central térmica de Aboño

text: En 1985, Hidrocantábrico acometió la ampliación de la central térmica, a un nuevo grupo de 556,2 MW que fue conectado a la red el 23 de septiembre de ese año. En 1995 se abrió al tráfico un nuevo tramo ferroviario que permitía la conexión entre la central y el nuevo muelle de carbones del puerto gijonés. Esto facilitó la entrada de carbón de importación en la térmica, que desde entonces prescindió del mineral de HUNOSA, práctica que se convertiría en tendencia en otras . Desde 2008, la central fue alimentada exclusivamente con hulla importada, principalmente de Estados Unidos e Indonesia.


title: Central térmica de Aboño

text: En 2010, HC Energía manifestó su intención de ampliar la central, proyectando un ciclo combinado de tres grupos que sumarían 1200 MW en unos terrenos aledaños a la misma. El descenso en la demanda energética ocasionado por la crisis económica provocó la paralización del proyecto, por el que también se había interesado la multinacional Endesa.


title: Central térmica de Aboño

text: En julio de 2020 EDP anunció que adaptaría Aboño 1 para la quema exclusivamente de gases siderúrgicos a partir de 2022 y mantendría Aboño 2 operativa para atender cualquier eventualidad.


title: Central térmica de Aboño

text: Es la instalación térmica española más contaminante y una de las 20 fábricas europeas que más emisiones produce, 7.545.959 toneladas de dióxido de carbono al año.


title: Central térmica de Aboño

text: En el ranking de las compañías de Europa que más dióxido de carbono emiten a la atmósfera en 2018 obtuvo la posición número 23 y era la segunda española, solo por detrás de la Central térmica de Puentes de García Rodríguez.


title: Integrador social

text: El integrador social o integradora social es una persona técnica superior capacitada parar realizar una intervención directa en cualquier grupo social. Desarrolla acciones dirigidas a prevenir y/o solventar las situaciones de exclusión social, promoviendo la igualdad de oportunidades y condiciones de todas las personas y colectivos, mediante intervenciones especializadas, estrategias socioeducativas y acompañamiento.


title: Integrador social

text: Esta profesional requiere de diferentes habilidades para poder desempeñar correctamente su labor. Debe tener habilidades relacionadas con la comunicación e interpersonales, capacidad de realizar escucha activa y resolución de conflictos, iniciativa, empatía y sensibilidad social, entre otras.


title: Integrador social

text: La persona integradora social trabaja en red con otros profesionales del sector, es decir, con un equipo multidisciplinar, en el que pueden intervenir des de profesionales de la educación social, pedagogía, psicología, profesorado, etc. con la finalidad de mejorar las intervenciones individualizadas. El trabajo en red permite que cada miembro aporte su punto de vista, des de su ámbito profesional, proporcionando diversas estrategias, recursos y herramientas, más adecuadas en la situación de cada persona atendida.


title: Integrador social

text: Los ámbitos de trabajo del integrador social pueden ser varios, a veces perteneciendo a servicios sociales, y los colectivos son:


title: Integrador social

text: Las funciones que puede desempeñar un integrador social, dependen mucho de la denominación de entidad privada o de la administración pública donde se desarrolle el trabajo. Las funciones o puestos de trabajo más relevante pueden ser los siguientes:


title: La construcción del personaje

text: «La construcción del personaje» (en ruso, Работа актера над собой) es el segundo de los tres libros del actor y director Konstantín Stanislavski sobre su método para aprender el arte de actuar. Fue publicado por primera vez en ruso en 1948.


title: La construcción del personaje

text: En el trabajo más leído de Stanislavski, «Un actor se prepara», describe un proceso mediante el cual un actor imagina el personaje en el que se convertirá. En «La construcción del personaje», explica que las expresiones externas del personaje deben fluir de la vida interior de ese personaje: sus recuerdos, creencias, preocupaciones... etc. Luego elabora formas en que la forma de hablar, vestimenta y movimiento del actor (gestos, expresiones faciales, etc.) evidencian la experiencia interna del personaje.


title: La construcción del personaje

text: «La construcción del personaje» es el tercer volumen en un conjunto de tres volúmenes que Stanislavski escribió que creó un método para que los actores desarrollen técnicas, actuación y personajes para el arte de la actuación. El primer volumen, «Mi vida en arte», describe la experiencia de Stanislavski actuando en el Teatro de Arte de Moscú. El segundo volumen, «Un actor se prepara», explora cómo se preparan los actores y los procesos internalizados que los actores experimentan cuando se preparan para el escenario.


title: La construcción del personaje

text: El siguiente volumen es «La construcción del personaje». Este volumen examina el cuerpo exteriorizado y los mecanismos externos al cuerpo. La construcción de un personaje en este trabajo incluye la inflexión, la dicción y el tono de la voz. También incluye la marcha y el movimiento del cuerpo, así como la interacción del cuerpo con los accesorios y con otros cuerpos. Este volumen también se extiende al uso y uso de disfraces, incluida la forma en que el actor los usa y los usa para enriquecer al personaje retratado en el escenario.


title: La construcción del personaje

text: La teoría de Stanislavski transformó tanto las formas de actuar que su método, que es similar a la teoría de control, ahora se conoce como «el método».


title: La construcción del personaje

text: Los críticos tienden a estar de acuerdo en que los volúmenes de Stanislavski son algunos de los libros más completos y útiles para los actores que intentan construir su oficio y personajes escénicos. La serie, especialmente «La construcción del personaje», se centra más en la destreza que en la literatura y el drama. Antes de la publicación de «La construcción del personaje», había una brecha seria en los manuales para los actores en la construcción de un personaje para el escenario a través de la mecánica de actuación.


title: La construcción del personaje

text: Sin embargo, mientras el libro llena los vacíos en el arte de actuar, los críticos argumentan que el desarrollo de un personaje en el escenario y la evolución del arte de actuar de un individuo es difícil de obtener a través de la lectura. Por el contrario, las habilidades de actuación y el desarrollo del carácter se producen a través de la práctica, la experiencia y la adaptación a los escenarios que ocurren en el escenario.


title: La construcción del personaje

text: El libro en sí también está históricamente influenciado por la cultura y el teatro rusos, así como por el teatro europeo, antes de la Primera Guerra Mundial. Todavía hoy ciertos métodos son usados por algunos actores.


title: Transcaribe

text: Transcaribe es el Sistema Integrado de Transporte Masivo de la ciudad de Cartagena. Actualmente el sistema se encuentra en operación, inició su Operación el 17 de noviembre de 2015 con la etapa pedagógica con los Operadores de Autobuses, posteriormente, el 27 de noviembre de 2015 dio inicio a la etapa pedagógica con usuarios. La etapa pedagógica para la ciudadanía fue inaugurada en su momento por el alcalde Dionisio Vélez, contando como gerente a Carlos Coronado Yances, quien también desempeñaba el papel de Secretario general del Distrito, El Sistema se inició su etapa de Operación Comercial el 27 de marzo de 2016, en el mandato de Manuel Vicente Duque como alcalde. Para esta día se contó con la presencia del Presidente Juan Manuel Santos, junto al Gerente Humberto Ripoll Durango y la ministra de Transporte Natalia Abello Vives.


title: Transcaribe

text: El sistema de transporte masivo está conformado por un corredor troncal principal, que corresponde a la renovada Pedro de Heredia, la cual cuenta con carriles exclusivos (SOLO BUS), especialmente construidos con una capa de concreto armado de 30 centímetros de espesor en promedio y un corredor de espacio público de 5 metros en promedio para garantizar una adecuada accesibilidad al sistema, cruces peatonales a nivel, estaciones de parada, además de líneas pre-troncales y vías alimentadoras, portales y estaciones de transferencia.


title: Transcaribe

text: Las rutas por donde circula el sistema corresponden a los ejes viales de mayor tráfico de pasajeros de la ciudad de Cartagena, el cual reduce considerablemente el tiempo que le toma a las personas desplazarse por la ciudad. Estas rutas están diseñadas con unos carriles especiales denotados como "Solo Bus" exclusivos para los buses articulados del sistema. Los demás carriles denominados "Mixtos" son para los autos, bicicletas y demás vehículos que no forman parte del SITM.


title: Transcaribe

text: Es la vía más larga de la ciudad, contiene casi todas las estaciones de articulados y se une con la Avenida la Cordialidad en donde se encuentra la estación de transferencia Madre Bernarda y el Patio-Portal del Gallo.


title: Transcaribe

text: Esta troncal solamente tiene dos estaciones de articulados llamadas "Centro" y "La Bodeguita". Esta vía es de concreto con una pigmentación rojiza para contrastar con los colores del Centro Histórico. El tramo termina en la entrada de la zona turística de Bocagrande, donde los buses hacen el retorno.


title: Transcaribe

text: El pago se hace mediante una tarjeta inteligente. Se pasa la tarjeta por un torniquete electrónico que se encuentra ubicada a la entrada de las estaciones. En caso de que se necesite tomar un alimentador, la tarjeta se pasa en la entrada del bus, logrando hacer transbordo a un bus padrón o articulado sin tener que pagar nuevamente la tarifa.


title: Transcaribe

text: Las recargas de dichas tarjetas se realizan en las todas las estaciones, patio portal y en los puntos GanaYa autorizados por TransCaribe y COLCARD


title: Transcaribe

text: Usted puede adquirir la tarjeta por $5000 (PRECIO 2019) en las estaciones, Patio Portal y puntos GanaYa autorizados, vienen en distintos colores, modelos y dibujos.


title: Transcaribe

text: Es un vehículo compuesto por dos vagones de pasajeros unidos con capacidad total para transportar 160 pasajeros. Se desplaza únicamente por la vía troncal.


title: Transcaribe

text: Es un vehículo similar al articulado común de igual capacidad que el anterior, con la diferencia que cuenta con puertas de ambos lados para recoger y dejar pasajeros tanto en los corredores pre-troncales como en las estaciones de la vía troncal, al igual que un bus padrón.


title: Transcaribe

text: Es un vehículo con capacidad para 90 pasajeros que cuenta con puertas de acceso en ambos lados para recoger y dejar pasajeros tanto en las vías mixtas de las rutas pre-troncales como en las estaciones del sistema en la vía troncal.


title: Transcaribe

text: Es un vehículo sencillo con capacidad para 50 pasajeros. Se encarga de movilizar a los usuarios desde y hacia los barrios que no tienen cobertura cercana de las estaciones ni de rutas pre-troncales.


title: Transcaribe

text: Transportan usuarios en vehículos de alta capacidad (articulados de 160 pasajeros o Padrones de 90 pasajeros) desde las terminales de transferencia hasta las estaciones de parada a lo largo de los corredores troncales. Los buses circulan por carriles exclusivos en esta rutas, en las cuales existe integración física, operacional y tarifaria.


title: Transcaribe

text: Transportan usuarios por corredores pre-troncales no atendidos por las rutas troncales con vehículos tipo Articulado y Padrón, desde y hasta las estaciones de parada y las terminales de transferencia, permitiendo integración física, operacional y tarifaria.


title: Transcaribe

text: Provienen de la periferia de la ciudad y son las encargadas de captar y distribuir la demanda en la cuenca de influencia hasta la terminal de integración y son recorridas por buses convencionales de 50 pasajeros. En estas rutas se permite la integración física, operacional y tarifaria.


title: Transcaribe

text: Cumplen la función de transportar usuarios desde las zonas no atendidas por rutas troncales, alimentadoras, pretroncales por corredores secundarios y con vehículos convencionales sin integración tarifaria física con el sistema tronco-alimentador. En este grupo pueden clasificarse las rutas suburbanas o municipales que solo se integran físicamente en las terminales de transferencia.


title: Afflicted

text: Afflicted (Afligido o La Aflicción) es una película de terror canadiense de 2013 escrita y dirigida por Derek Lee y Clif Prowse. Su debut como directores de largometrajes se estrenó el 9 de septiembre de 2013 en el Festival Internacional de Cine de Toronto, donde obtuvo una mención especial del jurado a la mejor ópera prima canadiense. Lee y Prowse protagonizan a dos amigos cuyo objetivo de filmarse viajando por el mundo se ve truncado cuando uno de ellos contrae una misteriosa enfermedad


title: Afflicted

text: Clif Prowse y Derek Lee, amigos de la infancia, han decidido dar la vuelta al mundo para filmar su serie web de viajes ""Ends of the Earth"". El viaje es el último deseo de Derek, ya que tiene una malformación arteriovenosa (MAV) en el cerebro que podría causarle la muerte en cualquier momento.


title: Afflicted

text: Clif y Derek hacen una parada en Barcelona para reunirse con viejos amigos que están de gira con su banda. Tras una estancia inicialmente sin incidentes, Derek recoge a una mujer llamada Audrey después de contarle lo de su MAV. Más tarde, esa noche, Clif irrumpe en la habitación del hotel de Derek como una broma, sólo para descubrir a Derek sangrando y semiconsciente, y sin rastro de Audrey. Aunque Derek no recuerda nada del ataque, suponen que Audrey planeó robarle.


title: Afflicted

text: Al llegar a Italia, Derek se desmaya y duerme durante todo un día. Clif le despierta a la tarde siguiente para comer. En el restaurante, Derek devora con avidez su plato de pasta y, de repente, vomita. Más tarde, en un viñedo, Derek tiene una reacción extrema a la luz del sol y se ve obligado a huir al interior, cubierto de quemaduras. De vuelta a la habitación del hotel, Clif intenta calmar a Derek, sólo para que éste atraviese de un puñetazo la esquina de una pared de piedra con sus propias manos.


title: Afflicted

text: Durante los días siguientes, Derek hace gala de una fuerza, velocidad y agilidad sobrehumanas. Clif intenta persuadir a Derek para que interrumpa su viaje y vuelva a casa, pero Derek sigue insistiendo en que no le pasa nada malo. Como Derek está cada vez más enfermo por no poder comer, finalmente acepta ir a un hospital. En el camino, los dos casi son atropellados por un coche. Derek lucha con el conductor y el pasajero enfadados, y los domina por completo. Luego les lame la sangre de la mano.


title: Afflicted

text: Clif deduce correctamente que Derek ha contraído vampirismo, pero investigar en Internet resulta poco útil. Derek intenta primero beber la sangre de una carnicería, y luego mata y bebe la sangre de un cerdito, sólo para vomitarla en ambas ocasiones. Al darse cuenta de que Derek necesita sangre humana, él y Clif intentan robarla de una ambulancia, lo que resulta infructuoso, y se retiran al hotel. Derek entra en un estado catatónico, y Clif decide cortarse el brazo para darle a Derek algo de sangre humana, pero descubre que Derek ha escapado. Clif intenta encontrarlo, pero es emboscado y asesinado por un Derek completamente inhumano. Al recobrar el sentido y darse cuenta de que ha matado a su amigo, Derek se dispara en la cabeza con una escopeta. Poco después, sin embargo, la cabeza de Derek se cura con sólo una ligera cicatriz, y se enfrenta al hecho de que no puede morir ni ser asesinado.


title: Afflicted

text: Poco después, los agentes de la Interpol intentan detener a Derek, lo que le obliga a escapar a la luz del día, llevando sólo la bolsa de la cámara de Clif. Consigue volver a Francia y se esconde en un almacén abandonado de París. Revisando las imágenes de su encuentro con Audrey, se da cuenta de que su teléfono móvil podría estar en el hotel donde le mordió. Tras recuperar el móvil, Derek envía mensajes de texto a todos los números de la lista de contactos para intentar atraer a alguien hacia él. Finalmente, recibe una respuesta de un hombre desconocido que le ofrece reunirse en persona; Derek se esconde y le sigue hasta un edificio miserable. En el apartamento del hombre, encuentra una sierra manchada de sangre y fotografías, una de las cuales muestra una vieja fotografía en blanco y negro de Audrey. De repente, el hombre tiende una emboscada a Derek por la espalda, pero su fuerza superior le permite dominar y contener a su atacante. El hombre se revela como Maurice, un conocido de Audrey que está resentido porque Audrey convirtió a Derek en vampiro, pero a él lo dejó como humano. Derek instala una cámara en directo mostrando a Maurice atado, con el fin de atraer a Audrey. Sin embargo, Maurice advierte a Derek que se vaya antes de que Audrey llegue y lo mate. De repente, sin embargo, el apartamento es asaltado por el GIGN y Derek es disparado hasta casi morir antes de entrar en un estado de frenesí. Después de masacrar a todo el escuadrón, Derek escapa una vez más.


title: Afflicted

text: Audrey finalmente se acerca a Derek en el edificio abandonado, donde le ataca y le dice que no se acerque a ella o a Maurice nunca más, e idicándole a Derek que no se está alimentando correctamente. Ella le dice al angustiado Derek que no hay cura para su enfermedad, añadiendo que ella misma se habría curado si la hubiera, a lo que Derek responde arremetiendo furiosamente contra ella. Los dos luchan, pero Derek es fácilmente vencido por la más experimentada Audrey. Audrey le insta a alimentarse cada cuatro o cinco días, no sea que vuelva a ser inhumano y se convierta en "algo mucho peor", y comience a matar indiscriminadamente y a diario. Audrey le dice que no puede elegir no matar, pero sí puede elegir a quién matar, y le explica que eligió a Derek porque sabía que se estaba muriendo y pensó que estaba siendo amable.


title: Afflicted

text: Más tarde, Derek publica su última entrada en Internet, en la que explica que nunca podrá volver a contactar con su familia. A partir de entonces, se muestra filmando cómo se alimenta de un hombre que tenía vídeos en su teléfono móvil de una agresión sexual a un niño.


title: Afflicted

text: En una escena a mitad de los créditos, en algún lugar de Italia, se ve a un chico y a dos chicas adolescentes colándose en una piscina, sólo para ser atacados. El chico consigue escapar y, con la cámara en marcha, encuentra el cadáver ensangrentado de una de las chicas, antes de que Clif, ahora también vampiro, aparezca y le ataque.


title: Afflicted

text: El rodaje tuvo lugar en Barcelona, París, Italia y Vancouver con un presupuesto de $ 318,000 dólares. La financiación se consiguió mediante una pequeña subvención y a través de la familia y los amigos de Prowse y Lee. Afflicted fue su primer largometraje, ya que anteriormente sólo habían creado cortometrajes juntos. El concepto original de la película era una serie web similar a "Lonelygirl15" o "Marble Hornets", en la que los dos hacían publicaciones y subían vídeos que parecían normales pero que se volvían más extraños con el tiempo. Sobre el concepto, Prowse comentó que ""al final tendrías todos estos huecos porque los personajes dejarían de postear y entonces el largometraje sería esta llave maestra que haría clic al final que presentarías"" Optaron por hacer que la enfermedad de Derek fuera el vampirismo, ya que consideraban que los vampiros suelen aparecer en ""películas muy estilizadas, cinematográficas, a menudo melodramáticas y románticas"" y no se filmaban tradicionalmente de otra manera.


title: Afflicted

text: Como ambos no estaban familiarizados con la filmación del género found footage, Prowse y Lee encontraron el rodaje desafiante y comentaron que tenían mucho respeto por los equipos de películas como "El proyecto de la bruja de Blair" y "Paranormal Activity". Comentaron que su elección para protagonizar ellos mismos la película, ayudó a facilitar el proceso, ya que les permitió tener más libertad para rodar y volver a rodar escenas. Lee comentó que su rol de "Derek" era muy exigente físicamente debido al clima de Italia y a las exigencias del papel.


title: Afflicted

text: El tráiler de la película destaca por mostrar una selección de escenas del "diario de viaje" de los personajes en orden inverso: Entrada 206, Entrada 185, Entrada 163, Entrada 151, y así sucesivamente, sugiriendo cada escena los horrores que van creciendo a lo largo de la historia. Germain Lussier, de "www.slashfilm.com", escribió: ""El tráiler de The Afflicted podría ser uno de los mejores que ha lanzado "Hollywood" en mucho tiempo. A diferencia de los tráileres tradicionales, que se presentan de forma lineal, éste empieza por el principio, salta al final y va hacia atrás, mostrando cómo el viaje de dos amigos alrededor del mundo sale horriblemente mal"".


title: Afflicted

text: Las críticas de "Afflicted" han sido mayoritariamente positivas y, a fecha de 14 de octubre de 2019, la película tiene una valoración del 83% en "Rotten Tomatoes" basada en 30 críticas, con una puntuación media de 6.70/10. El consenso del sitio dice: ""No está exenta de clichés, pero Afflicted demuestra que todavía hay vida en el género de terror de metraje encontrado"". "We Got This Covered" calificó la película favorablemente, ya que la película no trataba de los clásicos ""zombis, plagas o virus devoradores de carne"" , con un buen elemento de horror corporal y contando además con ""una hermosa cinematografía e imágenes claras y nítidas"" en contraposición a los ""camarógrafos que se arremolinan tratando de darnos mareos"".


title: CarX Street

text: CarX Street es un próximo videojuego de carreras desarrollado y publicado por CarX Technologies para iOS y Windows. El juego está anunciado para lanzarse el 15 de diciembre de 2022. Es la quinta entrega de la serie "CarX".


title: CarX Street

text: Habrá diferentes facciones, llamadas "Clubes" a los que los jugadores se pueden unir. Hay al menos cinco, incluidos Drift Devils, Speed Hunters, Drift United y Speedline Syndicate. Cada club tiene un estilo de carrera único que se debe utilizar para impresionar al líder del club.


title: CarX Street

text: "CarX Street" también permitirá comprar bienes raíces, algo que agrega un elemento completamente nuevo a la serie.


title: CarX Street

text: También tiene ciclo de día y noche. Hay muchos autos para elegir. Además de personalización y tuning detallados.


title: CarX Street

text: Originalmente programado para su lanzamiento en noviembre de 2021, CarX Street se retrasó casi un año hasta el 8 de septiembre de 2022. Pero luego se retrasó por segunda vez.


title: CarX Street

text: "CarX Street" se lanzará en todo el mundo el 15 de diciembre de 2022. Según el desarrollador, necesita "más tiempo para preparar la versión para PC".


title: Elecciones legislativas de Argentina de 1989

text: Las elecciones legislativas de Argentina de 1989, terceras desde la restauración democrática, se celebraron de forma anticipada el domingo 14 de mayo, junto a las elecciones presidenciales. Fueron adelantadas varios meses por el gobierno de Raúl Alfonsín, de la Unión Cívica Radical (UCR), debido al proceso hiperinflacionario que azotaba al país, y que provocó varios disturbios antes y después de los comicios.


text: La oposición, liderada por el Partido Justicialista (PJ), formó un amplio frente de partidos de centro y centroizquierda, el Frente Justicialista de Unidad Popular (FREJUPO), que presentó la candidatura presidencial de Carlos Menem y una lista única en las elecciones legislativas. La UCR, por su parte, formó una alianza parcial con la Confederación Federalista Independiente (CFI), confederación partidaria que reunía a varias fuerzas de espectro liberal, y que respaldó la candidatura del radical Eduardo Angeloz. Por último, la tercera alianza más notable era la Alianza de Centro, liderada por la liberal-conservadora Unión del Centro Democrático (UCeDé), de Álvaro Alsogaray.


text: En medio de la hiperinflación y los disturbios, a la vez que Menem era elegido presidente por amplio margen, el FREJUPO tomó el control del Congreso de la Nación Argentina, obteniendo mayoría absoluta en el Senado con 26 de las 46 bancas, y la mitad de los escaños en la Cámara de Diputados con 126 de 254 bancas, a un solo diputado del quorum legislativo. Sin embargo, su alianza con otros partidos distritales le facilitaría esa mayoría. En segundo lugar, más de diez puntos atrás, quedó la alianza UCR / CFI, que quedó con solo 98 bancas (93 para la UCR y 5 para la CFI). Finalmente, en tercer lugar, muy atrás, la Alianza de Centro obtuvo 10 diputados, quedándole un total de 18 bancas, siendo la primera vez desde la democratización del país que una tercera fuerza lograba obtener más de un millón de sufragios.


text: Inicialmente, el gobierno radical anunció que Menem y los 127 diputados electos asumirían sus cargos el 10 de diciembre, al término del período constitucional. Sin embargo, la situación del país, que forzó a la declaración del estado de sitio por parte de Alfonsín a finales de junio, llevó a que el presidente "resignara" a la presidencia el 8 de julio y Menem asumiera el cargo cinco meses antes de lo previsto. Los diputados electos, sin embargo, esperaron hasta el 10 de diciembre para asumir, provocando un desfase entre la asunción del presidente y el Congreso electos que no se corregiría hasta 1999.


text: Las reglas electorales fundamentales que rigieron la elección legislativa fueron establecidas en el texto constitucional entonces vigente (Reforma constitucional 1957) y la Ley N.º 22.838 del 23 de junio de 1983, sancionada por el dictador Reynaldo Bignone "en uso de las atribuciones conferidas el Estatuto para el Proceso de Reorganización Nacional".


text: En la ciudad de Buenos Aires, dado que no contaba con legislatura provincial que eligiera su representación senatorial, se celebraron elecciones para elegir un Colegio Electoral de 54 miembros que elegirían a los senadores de la Capital Federal. Fernando de la Rúa de la UCR y la CFI, quien aspiraba a renovar su mandato, fue el candidato más votado, ganando 22 electores. Sin embargo, los electores del FREJUPO y la Alianza de Centro se aliaron para votar por Eduardo Vaca del FREJUPO, siendo elegido senador.


title: Carnaby Street

text: Carnaby Street es una calle peatonal de carácter comercial situada en el Soho en la Ciudad de Westminster, Londres (Inglaterra). Ubicada cerca de Oxford Street y Regent Street, contiene numerosas tiendas de moda, incluidas un gran número de "boutiques" independientes.


title: Carnaby Street

text: Las calles que se cruzan o se encuentran con Carnaby Street son, de sur a norte, Beak Street, Broadwick Street, Kingly Court, Ganton Street, Marlborough Court, Lowndes Court, Fouberts Place, Little Marlborough Street y Great Marlborough Street. La estación más cercana del Metro de Londres es Oxford Circus (en las líneas Bakerloo, Central y Victoria).


title: Carnaby Street

text: El nombre de Carnaby Street procede de Karnaby House, una casa que fue construida en 1683 al este de la calle actual. El origen de este nombre es desconocido. La calle fue trazada probablemente en 1685 o 1686, y aparece por primera vez en los libros de impuestos en 1687. En 1690 ya estaba casi completamente urbanizada con pequeñas casas. En la década de 1820 se construyó aquí un mercado. En su novela "Sybil" de 1845, Benjamin Disraeli menciona un «carnicero famoso en el mercado de Carnaby».


title: Carnaby Street

text: Esta zona es conocida por una epidemia de cólera de 1854 que provocó una de las primeras aplicaciones de los principios fundamentales de la epidemiología para resolverla. El médico John Snow se dio cuenta de que los casos se concentraban en torno a un pozo contaminado con heces en Broad Street y comunicó su descubrimiento en un mapa. Esto hizo que se cerrara el pozo y tras esto la reducción de los casos de cólera fue rápida.


title: Carnaby Street

text: En 1934, Amy Ashwood Garvey y Sam Manning fundaron en el número 50 el "Florence Mills Social Club", un club de "jazz" que se convirtió en un lugar de encuentro para los partidarios del panafricanismo.


title: Carnaby Street

text: La primera "boutique" de la calle, "His Clothes", fue inaugurada por John Stephen en 1957 después de que se incendiara su tienda de Beak Street, y fue seguida por "I Was Lord Kitchener's Valet", "Gear", "Lady Jane", "Mates", "Ravel" y otras. A la vuelta de la esquina en Kingly Street, Tommy Roberts abrió su tienda de regalos "Kleptomania". Se trasladó a Carnaby Street en 1967 y posteriormente hizo fama en King's Road (Chelsea) con su tienda "Mr. Freedom".


title: Carnaby Street

text: En los años sesenta, Carnaby Street era popular entre los seguidores de los estilos mod y "hippie". Tenían tiendas en la calle muchas "boutiques" independientes de moda como "Ariella" y diseñadores como Mary Quant, Marion Foale, Sally Tuffin, Lord John, Merc, Take Six e Irvine Sellars, y abrieron varios bares musicales subterráneos como "The Roaring Twenties" en las calles de los alrededores. Bandas como los Small Faces, The Who y The Rolling Stones acudieron a la zona para trabajar (en el legendario Marquee Club situado a la vuelta de la esquina en Wardour Street), comprar y relacionarse, y de esta manera se convirtió en uno de los lugares más importantes asociados con el "Swinging London" de los años sesenta.


title: Carnaby Street

text: La importancia de Carnaby Street en el "Swinging London" irrumpió en la atención pública norteamericana e internacional con la publicación el 15 de abril de 1966 de la portada de la revista "Time" y un artículo que ensalzaba el papel de esta calle:


title: Carnaby Street

text: En octubre de 1973, el Greater London Council peatonalizó la calle. El acceso de los vehículos está restringido entre las once de la mañana y las ocho de la tarde. Una comparación del número de peatones que entraban en la zona antes y después de la peatonalización mostró que se había producido un aumento del 30 % en el flujo de peatones. A principios de 2010 se lanzó una campaña que pedía la peatonalización de la zona contigua del Soho.


title: Carnaby Street

text: El Westminster City Council erigió dos placas verdes, una en el 1 de Carnaby Street dedicada al empresario de la moda John Stephen, que empezó la revolución mod, y otra en el 52/55 Carnaby Street, dedicada al banda de rock mod The Small Faces y su mánager Don Arden.


title: Carnaby Street

text: En 1966 John Stephen inauguró la primera "boutique" de ropa para mujeres en la calle, llamada "TreCamp".


title: Carnaby Street

text: Carnaby Street fue satirizada por The Kinks en su éxito de 1966, "Dedicated Follower of Fashion", cuya letra contiene la línea "Everywhere the Carnabetian Army marches on, each one a dedicated follower of fashion" («Donde quiera que el ejército de Carnaby vaya, cada uno es un dedicado seguidor de la moda»).


title: Carnaby Street

text: La calle fue mencionada en la película de 1967 "Smashing Time". Una de las canciones, "Carnaby Street", contiene la letra "You'll pay for the gear on display to appear on the scene/ It's no good being mean/ They'll have your every bean".


title: Carnaby Street

text: En 1969, Peggy March grabó un álbum llamado "In der Carnaby Street", con una canción del mismo nombre.


title: Carnaby Street

text: En 1970, en la antología Nueve novísimos poetas españoles, se incluye el poemario "Así se fundó Carnaby Street" del poeta Leopoldo María Panero.


title: Carnaby Street

text: Una canción de The Jam, "Carnaby Street", fue escrita por el bajista Bruce Foxton. Era la cara B del sencillo "All Around the World".


title: Carnaby Street

text: "Carnaby Street the Musical" abrió sus puertas en 2013. El espectáculo está ambientado en los años sesenta.


title: The Open Door

text: The Open Door (en español, ) es el segundo álbum de estudio de la banda de metal gótico estadounidense Evanescence. Se caracteriza por su refinado estilo sinfónico y romántico. Se lanzaron cuatro sencillos («Call Me When You're Sober», «Lithium», «Sweet Sacrifice» y «Good Enough») más uno solo promocional («Weight of the World») y el disco se ha promocionado con la gira "The Open Door" en tres etapas. "The Open Door" ha vendido más de 6 millones de copias en todo el mundo.


title: The Open Door

text: El álbum recibió críticas mixtas de los críticos de la música que en general elogiaron su contenido lírico y la instrumentación acompañado por la voz de Lee. Sin embargo, algunos críticos dieron una opinión negativa hacia el sonido diferentes desde el último álbum de la banda "Fallen" (2003). El álbum recibió una nominación en la a la Mejor Interpretación de Hard Rock con «Sweet Sacrifice». La banda también ganó en la categoría de Álbum del Año en los MTV Australia Video Music Awards 2007. "The Open Door" debutó en el número uno en el Billboard 200 vendiendo más de 447.000 copias en su primera semana. Se encabezó las listas en Australia, Europa, Alemania, Grecia y Suiza, y trazó en el top cinco en más de quince países. El álbum fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) poco más de un mes después de su lanzamiento, y ha vendido ya más de seis millones de copias en todo el mundo. También fue certificada en más de quince mercados en todo el mundo.


title: The Open Door

text: «Call Me When You’re Sober» fue publicado digitalmente como el primer sencillo del álbum el 4 de septiembre de 2006 y fue lanzado más adelante como un solo CD el 27 de septiembre. Alcanzó el puesto número 10 en el Billboard Hot 100 y también alcanzó el top 20 en varios gráficos más internacional. «Lithium» fue publicado como el segundo sencillo el 1 de enero de 2007, mientras «Sweet Sacrifice» fue lanzado como el tercer sencillo internacional del álbum el 5 de mayo de 2007.


title: The Open Door

text: Durante una entrevista con MTV News, Lee dijo que la banda comenzaba la escritura de su nuevo proyecto para el mes de marzo de 2004, después de terminar el tour Fallen. La cantante y líder de la banda reveló que era imposible escribir en la gira y añadió: «todo el mundo se va a su casa a escribir textos». Además, dijo que la banda iba a reunirse exclusivamente para trabajar en la grabación de su nuevo material discográfico. Amy Lee originalmente comentó la noticia sobre el nuevo álbum a todos los fanáticos y seguidores en un "post" de un sitio web no oficial. Sin embargo, el trabajo progresó lentamente por diversas razones, incluyendo el deseo de Amy Lee de maximizar el proceso creativo del álbum, algunos proyectos de otros miembros de la banda, un derrame cerebral del guitarrista principal Terry Balsamo, la salida de B←n Moody y la pérdida de su antiguo mánager. Aunque Lee dijo en el foro de fanes que el nuevo álbum de Evanescence estaría finalizado en el mes de marzo de 2006, el lanzamiento se retrasó debido a que supuestamente «la compañía discográfica Wind-up Records quería hacer algunos cambios en el próximo sencillo Call Me When You're Sober». Hablando sobre el desarrollo y la inspiración del álbum, Lee declaró:


title: The Open Door

text: Cuando se le preguntó sobre la temática de esta nueva producción discográfica Lee respondió: «Evanescence es la purga de todos mis problemas y de las difíciles experiencias que he tenido que vivir. Naturalmente, que aún estoy viviendo... todavía estoy trabajando en los ensayos y siento que este nuevo material no es tan tormentoso como el primero, me refiero a las cosas vividas. Las letras de las canciones del nuevo material están buscando las respuestas, la búsqueda de soluciones sobre la felicidad». En una entrevista concedida a MTV News, Lee reveló la inspiración detrás del título del álbum: «Me siento como si tuviera la posibilidad de hacer un montón de cosas que no podía hacer antes, por una serie de razones [...] Como artista que soy, siento que puedo hacer cualquier cantidad de cosas. Este álbum está hecho a mi medida en todos los aspectos, es algo más personal». Lee también dijo que trató de hacer las cosas diferentes (respecto a su anterior producción) y que era algo que definitivamente quería hacer, concluyó. El diseño de carátula del álbum muestra a Lee de frente a una puerta abierta, justo delante de ella se vislumbra una gran cantidad de nubes. La vestimenta que luce la cantante es de estilo «victoriano», un diseño realizado por ella misma. Cosyns Simon del tabloide británico "The Sun" llegó a la conclusión de que la obra de arte «mantiene intacta la imagen oscura de Evanescence, con escenas siniestras de cuentos de hadas, elaborados arcos góticos de estilo victoriano iluminan toda la tipografía y la elaboración de los vestidos alcanza la fluidez». Yuliya Geikhman licenciada en inglés y redactora especial para Yahoo! elogió el diseño de portada alegando que la imagen principal es «una fotografía impresionante que complementa el título del CD».