title: Estadio Armando Maestre Pavajeau

text: En el 2018 el club habilitó la grada oriental para un cuadrangular organizado por Indupal participando el Real Cartagena, Jaguares FC, Atlético Bucaramanga y el anfitrión Valledupar FC y cual fue campeón Jaguares FC.


title: Estadio Armando Maestre Pavajeau

text: Monsalvo Gnecco fue reelecto en octubre de 2019 y tomó posesión como Gobernador del Cesar nuevamente a pesar de que la obra del Estadio Armando Maestre fue su mayor "elefante blanco", el 17 de enero de 2020, durante una inspección del Estadio con los medios dijo en alusión a los fanáticos del Valledupar FC:


title: Estadio Armando Maestre Pavajeau

text: Monsalvo Gnecco culpó al gobernador saliente Franco Ovalle de no realizarle mantenimiento al Estadio.


title: Estadio Armando Maestre Pavajeau

text: Fue sede del Sudamericano Sub-15 el cual albergó la fase de grupos del Grupo A, Semifinales, Tercer y cuarto lugar y la gran final.


title: Estadio Armando Maestre Pavajeau

text: El Deportivo Cali disputó de local ante Deportes Tolima el partido de vuelta de los cuartos de final del Torneo Apertura 2021.


title: Estadio Armando Maestre Pavajeau

text: El estadio también ha sido utilizado para albergar eventos de atletismo, conciertos y eventos políticos.


title: Los Caballeros (mariachi)

text: La agrupación Los Caballeros se fundó en 1997. Fue creada por Ivan Androić, que enriqueció su conocimiento sobre el género musical mariachi y su estilo en Kansas (Estados Unidos) y, de vuelta a Croacia, buscó integrantes para la creación de un grupo dedicado a la interpretación de música latinoamericana.


title: Los Caballeros (mariachi)

text: Tras el lanzamiento de su primer disco, "Fiesta Mexicana", realizaron una serie de actuaciones que culminaron con su participación en el «7º Encuentro Internacional del Mariachi y Charrería», en Guadalajara (México).


title: Los Caballeros (mariachi)

text: «Mariachi Los Caballeros» actúa de forma habitual en Zagreb. También en toda Croacia y en el extranjero. En Europa han dado conciertos en Alemania, Eslovenia, Italia, España...


title: Los Caballeros (mariachi)

text: En septiembre de ese año, actuaron en el «9º Festival Internacional Anual del Mariachi» en Guadalajara. En ese festival se grabó su interpretación de "La fiesta del Mariachi", que fue emitida en 2003 por el canal de televisión estadounidense PBS, en un programa especial sobre el festival, "Mariachi: The Spirit of Mexico", producido y dirigido por Leo Eaton y contando como narrador a Plácido Domingo.


title: Los Caballeros (mariachi)

text: El 14 de febrero de 2005, dieron un concierto en la Sala de Conciertos Vatroslav Lisinski de Zagreb. Dicho concierto se grabó y se publicó en formato de disco CD con el nombre de "En vivo".


title: Los Caballeros (mariachi)

text: En 2007, el Mariachi Los Caballeros finalizó su gira de verano en Viena, para viajar después a España donde dieron cuatro conciertos en el III Festival de Mariachi en Barcelona.


title: Los Caballeros (mariachi)

text: No es infrecuente que el Mariachi Los Caballeros se acompañe de solistas, como es el caso, en 2006, de la violonchelista croata Monika Leskovar. Otros ejemplos son: en 2009, en Zaprešić con el violinista Stefan Milenković, en 2014 en Zagreb con el arpista mexicano Baltazar Juárez y en 2010 y 2016, en Bratislava y en Budapest respectivamente, con el tenor Ramón Vargas.


title: Walter Becker

text: Walter Becker (Queens, Nueva York; 20 de febrero de 1950 - Manhattan, Nueva York; 3 de septiembre de 2017) fue un guitarrista, bajista, compositor y productor discográfico estadounidense. En 1972 fue miembro fundador de la banda de "jazz-rock" Steely Dan. Desde 1982 alternaba su carrera como solista con su participación en la banda Steely Dan (formada por él mismo junto al pianista Donald Fagen).


title: Walter Becker

text: Como productor, además de coproducir los álbumes de Steely Dan, Becker produjo "Flaunt the Imperfection" (1985) de China Crisis, "Flying Cowboys" (1989) de Rickie Lee Jones, y el segundo álbum en solitario de Donald Fagen, "Kamakiriad" (1993).


title: Walter Becker

text: Becker murió a los 67 años de edad tras una intervención quirúrgica. Al anunciar su fallecimiento, su compañero de la banda, Donald Fagen, señaló que Becker era «... un excelente guitarrista y un gran compositor... Era un cínico respecto a la naturaleza humana, incluyendo la suya propia, y era tremendamente divertido». Fagen también señaló que era su intención mantener viva, en la medida que fuera posible, la música que crearon juntos con la banda de Steely Dan.


title: José Calzada Rovirosa

text: José Eduardo Calzada Rovirosa (Santiago de Querétaro, Querétaro; 21 de agosto de 1964) es un político mexicano miembro del Partido Revolucionario Institucional. Fue Senador por Querétaro durante el periodo de 2006 a 2009 y Gobernador Constitucional del Estado de Querétaro en el periodo 2009 a 2015. De 2015 a 2018, fue Secretario de Agricultura, Ganadería, Desarrollo Rural, Pesca y Alimentación (SAGARPA).


title: José Calzada Rovirosa

text: José Calzada Rovirosa es licenciado en Administración egresado de la Universidad Nuevo Mundo y cuenta con una Maestría en Administración de Empresas por la Universidad de Nuevo México, Estados Unidos. Se ha desempeñado como Consejero para Asuntos de Pesca y Medio Ambiente, en la Embajada de México en Estados Unidos, Administrador Central de Planeación Aduanera en la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, Administrador de las Aduanas de Tijuana, Baja California y Ciudad Juárez, Chihuahua, en la misma dependencia y como Delegado Federal de la Secretaría del Trabajo y Previsión Social en el Estado de Querétaro.


title: José Calzada Rovirosa

text: En 2006 fue postulado candidato del PRI a Senador en primera fórmula, al no obtener la victoria le correspondió ocupar la Senaduría de primera minoría, entre las iniciativas que promovió como senador se encuentra la modificación a la ley de Instituciones de Crédito con la intención de proteger a los usuarios de las tarjetas de crédito.


title: José Calzada Rovirosa

text: El 8 de octubre de 2008 manifestó su interés en ser candidato de su partido a Gobernador de Querétaro en 2009, por lo que posteriormente solicitó licencia como senador a partir del 17 de marzo de 2009 siendo registrado como precandidato de unidad del PRI el 1 de abril, tras la declinación a su favor del también precandidato Jesús Rodríguez Hernández, y rindiendo protesta el 2 de mayo como candidato a gobernador en coalición con el partido Nueva Alianza.


title: José Calzada Rovirosa

text: El 5 de julio resultó vencedor en los comicios con 49.10% de los votos contra 43.73% de su más cercano competidor. Tomó protesta el 1 de octubre de 2009 como Gobernador Constitucional del Estado de Querétaro en el Teatro de la República.


title: José Calzada Rovirosa

text: El 27 de agosto de 2015 se le concede la licencia definitiva al cargo de Gobernador de Querétaro, en tanto que el Congreso del Estado nombró a su secretario de Gobierno Jorge López Portillo Tostado como gobernador interino para el breve periodo del 27 de agosto al 30 de septiembre de 2015. Ese mismo día, el presidente de la república Enrique Peña Nieto lo nombra titular de la Secretaría de Agricultura, Ganadería, Desarrollo Rural, Pesca y Alimentación (SAGARPA), como sustituto de Enrique Martínez y Martínez.


title: ARA Salta (S-31)

text: El ARA "Salta" (S-31) es un submarino de ataque tipo 209/1200 (denominada clase "Salta" por Argentina) que sirve en la Armada Argentina.


title: ARA Salta (S-31)

text: Es el tercer buque en llevar el nombre de la provincia de Salta. Por norma en Argentina todo submarino lleva el nombre de una provincia argentina cuyo nombre comienza por la letra ese.


title: ARA Salta (S-31)

text: Es un submarino oceánico, de propulsión diésel-eléctrica para ataque y destrucción de unidades de combate, de superficie, submarinos y tráfico de mercantes, mediante el uso de torpedos. Además puede realizar, importantes tareas accesorias como reconocimiento, minado y transporte de fuerzas de operaciones especiales. Uno de los requerimientos de la Armada al disponer de su contratación, era que los submarinos de esta clase debían tener la capacidad de operación en inmersión no inferior a los 50 días.


title: ARA Salta (S-31)

text: En el año 1969 Argentina contrató al astillero alemán Howaldtswerke-Deutsche Werft para la construcción de dos submarinos tipo 209. El Salta llegó a Argentina en secciones y en el astillero Tandanor fue ensamblado y soldado. Fue botado el 21 de noviembre de 1972, siendo su madrina Juliette de Spangemberg, esposa del gobernador de Salta, provincia de la que el buque toma su nombre, de acuerdo a las normas internas de la Armada Argentina a la que asigna a los submarinos nombre de provincias que comiencen con la letra ese. En esa ceremonia la provincia de Salta le entregó el Pabellón de Guerra, confeccionado por damas salteñas y un escudo heráldico de la provincia.


title: ARA Salta (S-31)

text: Se incorporó a la Fuerza de Submarinos el 10 de julio de 1974 y se afirmó su Pabellón a su bordo el 23 de agosto de 1974. Su apostadero habitual es la Base Naval Mar del Plata.


title: ARA Salta (S-31)

text: Al iniciar la guerra de las Malvinas, el S-31 se encontraba en Puerto Madryn donde técnicos franceses le realizaban mantenimiento. Al poco tiempo de la toma de las Malvinas, los sujetos abandonaron el país sin finalizar su trabajo. Los submarinistas advirtieron que el ARA Salta producía sonidos tanto en inmersión como en superficie, por lo que el comandante de la Fuerza de Submarinos lo dispuso a revisión en dique seco en la Base Naval Puerto Belgrano. Para colmo de males, el comandante se vio obligado a dejar el cargo por problemas de salud. Fue reemplazado por el capitán de fragata Roberto Salinas, quien ya había comandado al S-31 dos años antes. Mientras tanto, el segundo comandante de la nave condujo al Salta en otra salida de pruebas en aguas de Bahía Blanca. Dado que persistían los ruidos en el buque, pasó nuevamente a mantenimiento. Tras dos semanas, el buque salió nuevamente, pero apenas hubo marchado por el canal de salida de la base, retornó por la presencia de un submarino británico en la zona.


title: ARA Salta (S-31)

text: El "Salta" se sometió a una reparación de media vida en el astillero Ministro Manuel Domecq García entre 1989 y 1995.


title: ARA Salta (S-31)

text: Entre sus despliegues, la unidad integró las ediciones 2006 y 2008 del ejercicio combinado Fraterno, y las ediciones 2007 y 2008 del UNITAS.


title: ARA Salta (S-31)

text: Las actividades operativas son variadas. La participación en ejercicios conjuntos y combinados es constante, realizando despliegues en diferentes puntos del mar argentino.


title: ARA Salta (S-31)

text: Tras el normal desgaste de la unidad, durante el 2013 el submarino se vio sometido a importantes tareas de mantenimiento en el Astillero SPI, ubicado en Mar del Plata, con lo cual, sumado al trabajo de su personal, logró recuperar sus capacidades operativas. Ya en 2014 se realizaron en forma exitosa las pruebas de navegación correspondientes, entre las cuales se dio un incidente mientras regresaba al puerto marplatense cuando la nave emergió en medio de una competencia de veleros.


title: Osmotrofia

text: En biología se llama osmotrofia al comportamiento de aquellas células u organismos que obtienen los nutrientes por absorción osmótica de sustancias disueltas.


title: Osmotrofia

text: Lo contrario es fagotrofia, que es la captación de nutrientes por endocitosis, ya sean partículas (fagocitosis) o porciones del líquido circundante (pinocitosis). Se llama mixotrofia la práctica combinada de osmotrofia y fagotrofia.


title: Osmotrofia

text: Las células procariotas son universalmente osmótrofas. También son osmótrofos aquellos eucariontes cuyas células están cubiertas por una pared celular, como es el caso de las plantas, los hongos o las algas.


title: Osmotrofia

text: La obtención de nutrientes orgánicos por los organismos que son a la vez osmótrofos y heterótrofos, depende a menudo de la digestión externa por enzimas secretadas al ambiente. En los metazoos existe una tendencia evolutiva a sustituir la absorción intestinal por fagocitosis por una absorción osmótica tras una digestión externa en la luz del tubo digestivo; no obstante, se suele considerar fagótrofos a los animales, porque en tanto que organismos ingieren generalmente alimentos sólidos.


title: Iglesia de Orosi

text: La Iglesia de Orosi, también conocida como Iglesia Colonial de Orosi o Iglesia de San José de Orosi, es un templo cristiano católico y parroquia ubicado en el distrito de Orosi, perteneciente al cantón de Paraíso de Cartago, en Costa Rica. Es una de las más antiguas edificaciones del país, que datan de la época de la Colonia española, que persisten hasta la actualidad. Fue construida en 1767 por frailes franciscanos, y está dedicada a San José. En el antiguo convento de los frailes, se ubica actualmente un museo de arte religioso. Desde 1920 es patrimonio histórico-arquitectónico de Costa Rica, y en 1985, fue declarada Monumento Nacional.


title: Iglesia de Orosi

text: La parroquia de San José de Orosi fue fundada por misioneros franciscanos en el , en el sitio que ocupó el pueblo de indios de Orosi, fundado en 1570 luego de que el gobernador español Perafán de Ribera repartiese a los indígenas locales en encomienda. La población de Orosi es aún más antigua: se trató de un asentamiento habitado por indígenas huetares, que ocupaban el Valle de Orosi a la hora del arribo de los europeos en el .


title: Iglesia de Orosi

text: En 1743, los misioneros edificaron un convento, y diez años después, en 1753, erigieron una parroquia. En 1766, finalizaron la construcción del templo, edificado en cañabrava y adobe, que es el mismo que persiste hasta el , siendo de este modo la iglesia más antigua de Costa Rica aún en funcionamiento.


title: Iglesia de Orosi

text: La construcción de la ermita inició en 1743 y finalizó en 1766, y formó parte de otras 12 ermitas construidas en la región por los misioneros franciscanos Antonio Margil y Melchor López, quienes iniciaron la evangelización en la región de Talamanca en 1689 con la fundación del poblado de San José Cabécar. De estas 12 ermitas, solamente el templo de Orosi subsiste hasta la actualidad. Diez años después de la llegada de los frailes, en 1699, los indígenas que habitaban la reducción de Orosi fueron trasladados a Ujarrás, por considerarse el lugar (Orosi) «enfermizo» debido a dos epidemias en 1690 y 1694. En 1753, con la erección de la parroquia de Orosi, pero especialmente en 1755, con las revueltas indígenas en Talamanca y el fracaso de los franciscanos en evangelizar esa región, los misioneros repueblan el lugar con indígenas cabécares, que en 1763 alcanzan los 300 habitantes. El templo, abandonado a partir de 1846 con la partida de los franciscanos, comienza a ser restaurado en 1973 bajo el impulso de fray Ginés Dima Mateos, hasta que en 1986 empieza a ser administrado por los frailes diocesanos.


title: Iglesia de Orosi

text: La iglesia colonial de Orosi cuenta con la particularidad de que mira hacia el oriente, a diferencia de la mayoría de los templos católicos. Esta situación es explicada a través de una leyenda local, según la cual, tras la destrucción del templo de San José en la comunidad de Cabécar, como consecuencia de las revueltas indígenas lideradas por Pablo Presbere en 1709, los padres franciscanos que habían huido llevándose la imagen del santo erigieron una ermita de paja en Orosi, la cual fue destruida en dos ocasiones por inundaciones del río Reventazón. Tras continuas oraciones, se comprendió que la iglesia debía ser construida a la inversa, de modo que la imagen de San José pudiese mirar siempre hacia el oriente, hacia las montañas de su «amado Cabécar», con lo cual ni las inundaciones ni los consecuentes terremotos en la región de Cartago pudieron derrumbar el antiguo recinto.


title: Iglesia de Orosi

text: El templo de Orosi, fabricado en gruesas paredes de adobe, posee una línea arquitectónica sencilla que le da un aspecto humilde y a la vez sobrio. Posee una fachada blanca de forma triangular, que sostiene un techo a dos aguas hecho de tejas. Destaca una sólida torre blanca adosada al costado noroeste del edificio principal, donde se encuentra el campanario. La planta basilical se encuentra dividida en tres pequeñas naves con pavimento de ladrillo y pilastras de cedro con base de piedra que sostienen un techo artesonado de tablones de madera, originalmente hecho de cañabrava. Posee dos capillas: la Bautismal y la de las Ánimas, ubicadas en la nave izquierda. El retablo mayor con la imagen de San José se encuentra en la nave central. Dos retablos rematan los muros en las naves laterales, mientras que la sacristía a la derecha da paso al convento, con forma de «L», al costado sureste del templo. El espacio delante de la fachada del templo y el patio del convento se encuentran ocupados por un tupido jardín de hortensias. En el patio del convento, se encuentra un sepulcro. Un vano en forma de arco, hecho en la época actual, sirve de entrada al recinto.


title: Iglesia de Orosi

text: En 1920, el templo de Orosi fue declarado Patrimonio Nacional. A partir de 1996, pasó a ser administrado por frailes diocesanos, siendo restaurado en dos ocasiones, 1976 y 1980. En este último año, el antiguo convento franciscano fue transformado en la sede del Museo de Arte Religioso de San José de Orosi.


title: Iglesia de Orosi

text: El templo de Orosi posee una arquitectura típicamente de estilo colonial: es una construcción tipo misión, que integra la iglesia y el convento mediante un corredor, fabricada con gruesas paredes de adobe, bahareque y calicanto. Posee una línea arquitectónica sobria y sencilla, austera. Su fachada principal es un cuerpo de forma triangular, con un techo a dos aguas hecho de tejas. La puerta principal se encuentra coronada por un arco de medio punto. Al costado noroeste, adosada al edificio principal, se encuentra una torre-campanario que destaca por sobre el resto del conjunto. El templo es un edificio de una sola planta, dividido en tres naves, con pavimento de ladrillo y pilastras de cedro. Estas pilastras se asientan sobre bases de piedra, y sostienen el artesonado de tablones de madera del techo. En su interior, el presbiterio se eleva del resto de la construcción apenas por dos escalones. De una sola planta, la iglesia se mantiene a la misma altura que el atrio.


title: Iglesia de Orosi

text: La nave izquierda del templo posee dos capillas, llamadas Bautismal y de las Ánimas. En la nave central se encuentra el retablo mayor con la imagen de San José, mientras que otros dos retablos se sitúan en las naves laterales. A la derecha del recinto, se encuentra la sacristía, que se comunica con el convento, en forma de letra L, ubicado al sureste del templo, y en donde actualmente se halla el Museo de Arte Religioso de Orosi, en el cual pueden encontrarse piezas antiguas de cerámica precolombina, valiosas pinturas de la época colonial, esculturas e imaginería y otros objetos religiosos hechos de plata. En contraste con la sencillez de la misión, estas obras de arte dan al lugar cierto ambiente barroco.


title: Iglesia de Orosi

text: Posee un patio central. Al sur, se ubica el cementerio. Un vano contemporáneo, hecho en forma de arco, sirve de entrada al sitio.


title: Iglesia de Orosi

text: Junto a la iglesia de Orosi, se encuentra el "Museo de Arte Religioso de San José de Orosi", ubicado en el antiguo Convento de Padres Franciscanos, que data de 1760. Abrió sus puertas en 1980, y ofrece a los visitantes un panorama completo de la historia católica del lugar, con abundantes manifestaciones artísticas religiosas practicadas en la época de la colonia española en Costa Rica.


title: Iglesia de Orosi

text: La colección de arte consta de unas 120 piezas entre las que se pueden encontrar pinturas, esculturas de santos, un sepulcro y muchos objetos religiosos de plata, además de algunas piezas de cerámica indígena que datan de la época precolombina. El museo también expone un antiguo claustro de un fraile franciscano, el comedor utilizado en el convento desde el siglo XVIII y las casullas que se empleaban en los servicios religiosos de la época.


title: Iglesia de Orosi

text: Entre las obras de arte más valiosas de este museo, hay 5 pinturas que fueron traídas desde México, las cuales, aunque carecen de firma de los autores, su estilo y composición hace suponer a los expertos que pertenecen a la escuela mexicana de Miguel Cabrera, Miguel Correa y Luis de Morales. Estas pinturas son «La muerte de San José», «La Virgen del Carmen», «La Inmaculada Concepción», «La Piedad» y «San Miguel Arcángel».


title: Molécula pequeña

text: En farmacología y bioquímica, una molécula pequeña es una compuesto orgánico de bajo peso molecular que por definición no es un polímero. El término de molécula pequeña, especialmente en el ámbito de la farmacología, usualmente está asociado a una molécula que además se une con una gran afinidad a un biopolímero (como una proteína, ácido nucleico o polisacárido) y que altera su actividad o función. La masa máxima es de aproximadamente 800 dalton, lo que le posibilita la rápida difusión a través de la membrana celular y así llegar a los sitios de acción intracelulares. Además, el límite del peso molecular es una condición necesaria, aunque no suficiente, para la biodisponibilidad por vía oral.


title: Molécula pequeña

text: Pueden tener una variedad de funciones biológicas: como la comunicación celular, herramientas en la biología molecular, drogas en medicina, pesticidas en la agricultura, y muchos otros papeles. Estos compuestos pueden ser naturales (tales como los metabolitos secundarios) o artificiales (ej. antivirales) y pueden tener efectos benéficos contra una enfermedad (ej. drogas) o perjudiciales (tales como los teratógenos o carcinógenos).


title: Molécula pequeña

text: Biopolímeros como los ácidos nucleicos, proteínas y polisacáridos (como el almidón y la celulosa) no son moléculas pequeñas, aunque sus monómeros constituyentes (nucleótido, aminoácidos y monosacárido, respectivamente) sí lo son. Muchos oligómeros sencillos son considerados moléculas pequeñas, tales como los dinucleótidos, péptidos (como el antioxidante glutatión) y disacáridos (ej. sacarosa).


title: Molécula pequeña

text: La mayoría de las drogas son moléculas pequeñas, aunque algunas pueden ser proteicas (ej. insulina) y también muchos suplementos alimenticios son moléculas pequeñas, aunque no los extractos de hierba como el Gingko. Muchas proteínas pueden ser degradadas si son administradas oralmente y muy a menudo no pueden atravesar las membranas celulares. Las moléculas pequeñas tienen mayor posibilidad de absorción, aunque algunas solo pueden ser absorbidas en forma de profármacos. Son consideradas superiores a las moléculas "grandes" de origen biológico, pues pueden ser suministradas oralmente.


title: Molécula pequeña

text: Los organismos requieren de una o más enzimas especializadas para sintetizar o degradar moléculas pequeñas, enzimas que por consiguiente no son tan cambiantes en vertebrados (evolutivamente recientes y de tamaño poblacional reducido y de crecimiento lento), pero son muy comunes en bacterias terrestres (ej. "streptomyces") y el reino fungi, los cuales secretan antibióticos.


title: Molécula pequeña

text: Las plantas también tienen varios metabolitos secundarios, los cuales juegan un papel en la comunicación celular, pigmentación o defensa, varios de ellos también han sido usados como drogas (terapéuticas y recreacionales):


title: Molécula pequeña

text: Las enzimas y receptores a menudo son activados o inhibidos por proteínas endógenas, pero también pueden ser estimulados por moléculas pequeñas inhibidoras o activadoras, estas pueden ser de naturaleza endógenas o exógenas y unirse al sitio activo o el sitio alostérico.


title: Molécula pequeña

text: Un ejemplo es el teratógeno y carcinógeno phorbol 12-myristate 13-acetate, terpeno vegetal que promueve el cáncer al activar a la proteína quinasa C , lo que lo convierte en una herramienta de investigación muy útil. Las molécula pequeñas también tienen interés científico debido a la creación de factores transcripcionales artificiales que regulan la expresión génica, por ejemplo el wrenchnol (una molécula con forma de llave inglesa).


title: Molécula pequeña

text: La unión de ligandos puede ser identificada por medio de una variedad de técnicas analíticas como la resonancia de plasmones de superficie, la termoforesis microscópica o la interferometría de doble polarización para cuantificar la afinidades de reacción y propiedades cinéticas además de observar cualquier cambio comformacional inducido.


title: Cheick Kongo

text: Cheick "Kongo" Guillaume Ouedraogo (nacido el 17 de mayo de 1975) es un peleador francés de artes marciales mixtas que actualmente compite en la categoría de peso pesado en Bellator MMA.


title: Cheick Kongo

text: Nacido de padre y madre de Burkina Faso (Congo), Kongo comenzó a entrenar en las artes marciales cuando tenía 5 años, aprendiendo kendo y karate. A medida que crecía, comenzó a ampliar su repertorio y comenzó a entrenar muay thai, kickboxing y lucha grecorromana. A los 19 años, entrenó silat, un arte marcial indonesio, y fue dirigido por Charles Joussot y Roppers Franck.


title: Cheick Kongo

text: Poco después se anunció que el compañero de equipo de Cheick "Rampage" Jackson iba a Bellator, se dijo que Kongo haría lo que él hiciese. El traspaso de Kongo a Bellator fue oficial el 28 de agosto de 2013.


title: Cheick Kongo

text: Kongo debutó en el torneo de la temporada 9 de peso pesado. En él, se enfrentó a Mark Godbeer el 4 de octubre de 2013 en Bellator 102. Kongo ganó la pelea por nocaut técnico en la segunda ronda.


title: Cheick Kongo

text: Kongo se enfrentó a Peter Graham el 8 de noviembre de 2013 en Bellator 107. Kongo ganó la pelea por decisión unánime.


title: Cheick Kongo

text: Kongo se enfrentó al invicto Campeón de Peso Pesado de Bellator Vitaly Minakov en Bellator 115 el 4 de abril de 2014. Kongo perdió la pelea por decisión unánime.


title: Cheick Kongo

text: Kongo se enfrentó a Eric Smith el 17 de mayo de 2014 en Bellator 120. Kongo ganó la pelea por nocaut técnico en la segunda ronda.


title: Cheick Kongo

text: El 5 de septiembre de 2014, Kongo se enfrentó a Lavar Johnson en Bellator 123. Kongo ganó la pelea por sumisión en la primera ronda.


title: Cheick Kongo

text: El 27 de febrero de 2015, Kongo se enfrentó a Muhammed Lawal en Bellator 134. Kongo perdió la pelea por decisión dividida.


title: Cheick Kongo

text: Kongo se enfrentó a Alexander Volkov el 26 de junio de 2015 en Bellator 139. Kongo ganó la pelea por decisión unánime.


title: Cheick Kongo

text: El 26 de febrero de 2016, Kongo se enfrentó a Vinicius Queiroz en Bellator 150. Kongo ganó la pelea por decisión dividida. En septiembre del mismo año, Kongo venció a Tony Johnson por decisión mayoritaria en Bellator 161.


title: MARA 200

text: El Mara es un sistema de armas portátil diseñado por el CITEFA argentino para dotar a las unidades de infantería pequeñas con un lanzacohetes antitanque.


title: MARA 200

text: Se trata de un tubo liviano y compacto, de operación sencilla. Durante su diseño se priorizaron que el adiestramiento para su empleo fuera simple, que contara con una elevada capacidad de penetración de blindajes y una gran precisión.


title: MARA 200

text: Los lanzacohetes han revolucionado las tácticas de combate de unidades pequeñas, dotando a éstas de una potencia de fuego instantánea, de bajo costo y capaz de batir blancos muy redituables. Los lanzacohetes, además de los cohetes antitanque, pueden lanzar cohetes antipersona muy efectivos. Su empleo ha sido redescubierto en la guerra asimétrica, pues son armas sencillas de ocultar y transportar.


title: MARA 200

text: El Ejército Argentino (EA), evaluó en el marco de su FROT (Ficha de Requerimiento Operacional Técnico) Nro. 03/03 que “...la capacidad antitanque constituye un componente fundamental del poder de combate de una unidad, y cobra mayor relevancia en las unidades que realizan combate cercano, fundamentalmente las unidades de infantería de todo tipo, de caballería ligera, de exploración y de elementos TOE (Tropas de operaciones especiales)”.


title: MARA 200

text: Por ello, programa de adquisiciones previsto en el "Plan Director Estratégico de Reequipamiento y Modernización de la Fuerza" planteó el requerimiento de un nuevo sistema antitanque de muy corto alcance de construcción nacional (tipo AT-4 o similar), capaz de reemplazar a sistemas antitanques obsoletos con que cuenta el Ejército (principalmente, los sistemas Instalaza C-90 y las granadas de fusil PDEF-40. Se solicitaba que el nuevo material:


title: MARA 200

text: El sistema Mara fue iniciado a finales de la década de 1990 por la DGFM. El proyecto evolucionó de tal manera, que se adaptó a las nuevas necesidades y requerimientos planteados.


title: MARA 200

text: El 10 de febrero de 2005 se llevaron a cabo sus primeras evaluaciones operativas en las instalaciones de Fabricaciones Militares "Fray Luis Beltrán", en el cual se comprobó las excelentes características de precisión y rusticidad del lanzador, batiendo blancos y comprobando su seguridad de empleo.


title: MARA 200

text: El Mara consiste en un tubo lanzador totalmente autónomo de 70 cm de longitud, desplegable hasta 1 metro y de calibre 78 mm. El lanzador pesa unos 4,2 kg, está construido en fibra de vidrio y está dotado de elementos de puntería. Puede ser reutilizado hasta cinco veces en el caso de utilizar munición inerte de adiestramiento, y es descartable en el caso de la munición de guerra.


title: MARA 200

text: Emplea un sistema de disparo de tipo mecánico-pirotécnico, que enciende un cohete estabilizado por aletas. El cohete impulsa el proyectil a unos 170 metros por segundo. El mismo es capaz de perforar un blindaje de acero de 140 mm de espesor, con gran precisión (puede hacer impacto en un blanco de 1m² a 200 metros de distancia).


title: MARA 200

text: Es una información errónea que este cohete sea de CITEFA. Su desarrollo pertenece a Fabricaciones Militares, especialmente a la Fábrica Militar Fray Luis Beltrán. CITEFA proporcionó —sólo en la etapa inicial del desarrollo— el motor cohete, que luego se fabricaba en la Fábrica Militar Villa María.


title: Osvaldo Silva Kewitz

text: Osvaldo Silva Kewitz (Santiago, 11 de julio de 1949) es un actor, productor y director de teatro chileno, conocido por su destacado papel protagónico en la telenovela chilena "Bellas y audaces" de TVN, en 1988 interpretando al abogado Esteban Greve.


title: Osvaldo Silva Kewitz

text: Silva comenzó a codearse con teleteatro infantiles cuando era un adolescente. Estudiaba en el liceo y se ganó una beca para hacer un taller en el Ministerio de Educación. Ahí tuvo como compañeros a Patricio Contreras y a Shlomit Baytelman, con quien había coincidido en varias obras escolares. A mediados de la década de 1960, conoció a Silvia Piñeiro, quien lo invitó a hacer un pequeño papel en la obra "La dama del canasto."


title: Osvaldo Silva Kewitz

text: Silva declaró: «Era un papel chico, pero me permitió trabajar con grandes actores como Piñeiro y Emilio Gaete, lo que fue una tremenda escuela». Obtuvo un breve paso por la exitosa serie cómica Juani en sociedad de Canal 13, al lado de Piñeiro, Gaete y Sonia Viveros. En 1968 en la serie "El Socio" de Canal 13. Paralelamente participó como actor en revistas de fotonovelas, radioteatros y teleteatros —obras teatro para la radio y la televisión—. En la década de 1980 participó en varias telenovelas en las que destaca un mayor protagonismo en "Bellas y audaces", "Las dos caras del amor" y "A la sombra del ángel" de Televisión Nacional de Chile.


title: Osvaldo Silva Kewitz

text: En 1987 se asocia junto a su mujer, la actriz Cecilia Cucurella, y crean la compañía de teatro "Silva & Cucurella". Pese a su buen momento televisivo tras "Bellas y audaces", en 1991 se retira de la televisión y recorre gran parte de Chile para luego radicarse durante ocho años en Estados Unidos (Miami y Orlando), actuando y dirigiendo obras de teatro. En 1998, regresó a su país y retomó su carrera en teatro y televisión chilena.


title: Túneles del Litoral El Salvador

text: Los túneles del Litoral, mejor traducido como túneles de La Carretera del Litoral de El Salvador (CA-2), son 5 túneles que se encuentran en la carretea de dicho nombre. Con una longitud de 577 m el más largo y 86 m el corto, los túneles son de uso vehicular, inaugurados en 1959 durante la administración del Coronel José María Lemus constituye el más atrevido y ambicioso tramo vial de Centroamérica de la época.


title: Túneles del Litoral El Salvador

text: La obra consta de 5 túneles separados entre sí, El Salvador es de los únicos 3 países en Centroamérica en contar con este tipo de estructura vial, contando además con el más largo de la región Centroamericana.


title: Túneles del Litoral El Salvador

text: Los túneles tienen la finalidad de facilitar el paso de los vehículos a través de las montañas escarparas y establecer una ruta apta para todo tipo de transporte que circula en la zona.


title: Túneles del Litoral El Salvador

text: Las bocas de los túneles están numeradas y señalizadas desde unos metros antes de entrar a cada túnel, los túneles carecen de iluminación, se les han agregado bandas reflectivas para tener una mejor visibilidad.


title: Túneles del Litoral El Salvador

text: La carretera (CA-2) es desde hace mucho tiempo una de las más importantes vías para atravesar de Poniente a Oriente y viceversa El Salvador. El tránsito por esta ruta ha aumentado de manera exponencial desde 1999, y la carretera ha llegado al punto de tener que ser mejorada y ampliada, gracias a Fomilenio II las mejoras incluyen iluminar los túneles con un sistema de Energía renovable, como se está haciendo con los puentes, las obras se estima empiecen en 2018.


title: Túneles del Litoral El Salvador

text: Las obras de construcción fueron realizadas en su mayor parte por mano de obra Salvadoreña, bajo la dirección del Ministerio de Obras Públicas, que para solucionar el problema de unir toda la zona costera de El Salvador a través de una carretera rápida de cruzar el litoral las autoridades de ese entonces decidieron construirla y como era más factible y económico atravesar las montañas que rodearlas o devastarlas se construyeron los 5 túneles a través de las montañas rocosas.


title: Túneles del Litoral El Salvador

text: Se ha construido un sistema de 5 túneles de dos vías, de 10 m de ancho y de 6.20 m de alto cada uno, señalizados y con bandas reflejantes en sus interiores.


title: Túneles del Litoral El Salvador

text: La carretera del litoral el tramo que comprende desde el Puerto de La Libertad y la Rada de Mizata, es la zona turística por excelencia, la carretera inaugurada en 1959. Posee cinco túneles en las rocosas montañosas costeras, carretera con muchas curvas y vistas a las playas, sus bellos acantilados en el litoral, las abruptas paredes y Materiales pétreos que respaldan todo el camino, los abismos que van a dar a las playas cercanas, las desembocaduras de los ríos, los miradores para apreciar toda la majestuosidad del Océano Pacífico y los sembradíos aledaños a la carretera.


title: Carrow Road

text: Carrow Road es un estadio de fútbol localizado en Norwich, Inglaterra, y es la sede del Norwich City Football Club.


title: Carrow Road

text: Carrow Road, llamado así por la avenida en la que está ubicado, fue construido por el Norwich City en 1935. La construcción tomó solo 82 días. Antes de la construcción de este estadio el club jugaba en Newmarket Road y después jugó en The Nest.


title: Carrow Road

text: El Norwich City jugó en Newmarket Road de 1902 a 1908, donde el récord de asistencia fue de 10 366 aficionados, en un juego ante Sheffield Wednesday en la segunda ronda de la FA Cup en 1908. Luego de disputas sobre la renta de Newmarket Road, el club cambió de sede en 1908 y se trasladó a "The Nest". En esta nueva sede hubo problemas con la capacidad y seguridad del estadio, por lo que el club empezó a buscar una sede alternativa en 1926. El 15 de mayo de 1935 la Football Association escribió una carta al club en la que indicaba que "The Nest" ya no era adecuado para albergar grandes multitudes.


title: Carrow Road

text: A unas semanas de que empezara la temporada, la FA prohibió el uso de "The Nest", por lo que el club, el 1° de junio de 1935 adquirió un contrato de 20 años de arrendamiento de la casa de Boulton Paul Sports Ground, en Carrow Road, de su dueño J & J Colman.


title: Muerte en la vicaría

text: Muerte en la vicaría es una novela de misterio de la escritora británica Agatha Christie, publicada en 1930 por el Collins Crime Club y en EE. UU. por Dodd, Mead and Company más tarde en el mismo año.


title: Muerte en la vicaría

text: Es la primera novela en presentar el personaje de Miss Marple y al pueblo de St. Mary Mead. El personaje había aparecido previamente en cuentos publicados en revistas a partir de diciembre de 1927. Estas historias anteriores se recopilaron en forma de libro en Miss Marple y trece problemas en 1932.


title: Muerte en la vicaría

text: A diferencia de otras novelas, "Muerte en la Vicaría" es narrada por una primera persona la cual es, simultáneamente, su protagonista; el pastor Clement Leonard.


title: Muerte en la vicaría

text: El coronel Lucius Protheroe, un hombre rico y activo en la iglesia tiene una personalidad repulsiva, y se ha ganado el odio de casi todos los habitantes de St. Mary Mead. Está casado con Anne y tiene una hija, Lettice. Un día consigue que el vicario del pueblo, Clement Leonard expresara su deseo de que muriera. Esa tarde, el coronel es encontrado asesinado en el estudio del vicario, quien había acudido a una casa a dos millas de distancia, pero al llegar allí descubrió que no había sido citado. Debido a esto, llega tarde a la reunión con Protheroe, que estaba programada para las seis y cuarto de la tarde. En su camino de regreso, se encuentra con Lawrence Redding, un joven pintor que utilizaba un edificio anexo de la vicaría como estudio, quien estaba abandonando el lugar. Al ingresar a su despacho, Clement se encuentra con el coronel Protheroe, había recibido un disparo en la cabeza y yacía muerto inclinado sobre el escritorio.


title: Muerte en la vicaría

text: Enseguida llama al Dr. Haydock, que arriba a la vicaría a las siete menos cuarto y estima la hora de la muerte como 30 minutos antes y llama a la policía. Junto al cadáver se hallaba una nota que rezaba: «Ya no puedo esperar» y tenía escrita la hora seis y veintidós.


title: Muerte en la vicaría

text: La noticia de la muerte del coronel se propagó rápidamente por el pueblo. Nadie, incluida Miss Jane Marple había escuchado un disparo desde el estudio a la hora estimada de la muerte. Sin embargo, varios habitantes de St. Mary Mead sintieron el sonido de un disparo desde el bosque, pero después de las seis y veinticinco.


title: Muerte en la vicaría

text: El inspector Slack y el coronel Melchett llegan a la escena del crimen para investigar el crimen. El primero de estos, es minucioso pero no tanto como Miss Marple, a quien desprecia junto a las otras señoras de la tercera edad del pueblo, sean solteras o viudas. Más tarde, Lawrence Redding confiesa ser el autor del asesinato, pero la policía no le creyó. También confiesa Anne Protheroe, quien tampoco es creída, ya que fue vista en el pueblo en el momento de la muerte de su marido.


title: Muerte en la vicaría

text: La lista de sospechosos incluye a Bill Archer, un cazador furtivo tratado duramente con Protheroe, Estelle Lestrange, una misteriosa mujer que había llegado recientemente al pueblo, el Dr. Stone, un arqueólogo y su asistente Gladys Cram, quienes trabajan en una tumba ubicada en la finca de Protheroe. Sin embargo, Miss Marple tiene su propia lista de sospechosos. Además, se descubre que la carta hallada junto al cadáver de Protheroe no había sido escrita por él.


title: Muerte en la vicaría

text: El inspector Melchett comparte información con Clement. Este último recibe una llamada de Hawes, su coadjutor, y decide ir a su encuentro. Al llegar a su domicilio, descubre que está inconsciente y que tenía la nota real escrita por Protheroe. Ésta informa que Hawes estaba robando los fondos de la iglesia. El Dr. Haydock logra salvarlo, ya que Lawrence Redding había sustituido una droga peligrosa en lugar de la medicación habitual, con la esperanza que el coadjutor, una vez muerto, quede delatado al tener la carta real en la que se le acusa. Miss Marple llega a la casa de Hawes luego de que la operadora telefónica conectara erróneamente la llamada de Clement hacia su casa. Ella se alegra de que Hawes sobreviva y luego explica quién es el asesino, pero es cuestionada por Melchett.


title: Muerte en la vicaría

text: Al final se desvela el secreto; Nadie escuchó un disparo porque se utilizó un silenciador en la pistola de Lawrence Redding, quien la dejó dentro de una maseta cuando visitó al vicario por la mañana. Anne Protheroe le dispara a su marido a las seis y veinticinco después de pasar por el frente de la casa de Miss Marple y demostrar que no llevaba bolso donde esconder el arma. Luego se encuentra con Redding para ser vistos en público a las seis y media. Este regresa a la escena del crimen para llevarse la pistola y la nota real, colocando una falsa. Ambos son amantes y desean estar juntos.


title: Muerte en la vicaría

text: Para atrapar a los culpables, Miss Marple idea un plan: se dio a entender que Redding había cambiado el medicamento de Hawes. Redding se reunió con Anne en la noche afuera de su casa, donde la policía escuchó su conversación y utilizó los hechos para llevar a la pareja a juicio.


title: Muerte en la vicaría

text: Lettice cuenta al vicario que Estelle Lestrange es su madre, la primera esposa del coronel Protheroe, quien la abandonó. También le explica que está enferma terminal y que quiere estar cerca de su hija.


title: Muerte en la vicaría

text: La historia fue adaptada en una obra de teatro por Moie Charles y Barbara Toy en 1949 y se inauguró en el Teatro Playhouse el 16 de diciembre de 1949. La señorita Marple fue interpretada por Barbara Mullen.


title: Muerte en la vicaría

text: La BBC adaptó el libro a una película el 25 de diciembre de 1986, con Joan Hickson como Miss Marple, Paul Eddington como Clement y Polly Adams como Anne Protheroe. La adaptación fue generalmente muy similar a la novela original con cuatro grandes excepciones: la trampa que expone al asesino se cambia para involucrar otro intento de asesinato, los personajes de Dennis, Dr. Stone y Gladys Cram fueron eliminados, Bill Archer está presente en el cocina mientras se lleva a cabo el asesinato, y Anne se suicida por remordimiento en lugar de ser juzgada.


title: Muerte en la vicaría

text: La historia fue presentada nuevamente en la serie de ITV Agatha Christie's Marple por Granada Television en 2004 con Geraldine McEwan como Miss Marple, Tim McInnerny como Clement, Derek Jacobi como Lucius Protheroe y Janet McTeer como Anne. Esta versión elimina los personajes del Dr. Stone y Gladys Cram, reemplazándolos con el anciano profesor francés Dufosse y su nieta Hélène.


title: Desierto de Baja California

text: La ecorregión abarca 77.700 kilómetros cuadrados e incluye la mayoría de la pendiente occidental de la Península. Está limitado al oeste por el Océano Pacífico y al este con la cordillera de la Independencia. Al norte del paralelo 30° norte, las transiciones del desierto de Baja California a los chaparrales y bosques de California. El extremo sur de la península se encuentra dentro de la ecorregión de San Lucano matorral xerófilo. Hacia el norte están la Sierra Juárez y San Pedro Mártir los bosques de pino-encino, donde un número de especies de árboles se encuentran incluidos la casi amenazada Palm California.


title: Desierto de Baja California

text: El clima es seco y subtropical. Aunque las lluvias son escasas, el Océano Pacífico ofrece algo de humedad y modera la temperatura en comparación con el desierto de Sonora, que se encuentra en la ladera este de la cordillera de la Independencia.


title: Desierto de Baja California

text: La ecorregión del Desierto de Baja California se produce en la porción occidental de la península de Baja California, y ocupa la mayor parte de los estados mexicanos de Baja California Sur y Baja California. La elevación es variable, que van desde cadenas de montañas en la parte centro-occidental (1000-1500), los llanos de la elevación de la mediana (300-600), y grandes extensiones de dunas costeras.


title: Desierto de Baja California

text: La ecorregión está cubierta por arbustos xerófilos (vegetación adaptada para vivir en un medio seco), que crean asociaciones diferentes según las condiciones de elevación y el suelo. La ecorregión cuenta con cerca de 500 especies de plantas vasculares, de las cuales algunas son endémicas, por ejemplo el árbol cirio.


title: Economía lingüística

text: El término economía lingüística, acuñado por André Martinet, designa a uno de los principales mecanismos de evolución en lingüística. En el lenguaje, como en cualquier actividad humana, existe una tendencia natural a tratar de minimizar el esfuerzo invertido, lo que puede manifestarse en distintas maneras de abreviar, acortar o simplificar la forma de transmitir una misma información. Estas consideraciones se pueden observar tanto en variedades diacrónicas como sincrónicas.


title: Economía lingüística

text: Uno de los mecanismos más interesantes de la economía lingüística es su tendencia natural a favorecer la extensión ciertas jergas profesionales y extranjerismos. Su uso permite incorporar con facilidad nuevas palabras con significados específicos, que ahorran explicaciones. Sin embargo, la difusión de estos términos puede estar restringida fuera de los círculos de origen, presentándose una disyuntiva entre inteligibilidad para un público más amplio y economía del lenguaje.


title: Sulfato de protamina

text: El sulfato de protamina es un medicamento indicado para revertir, por unión molecular, los efectos anticoagulantes de la heparina. El sulfato de protamina se combina con la heparina en una proporción 1:1 por razón de los péptidos ricos en componentes básicos que tienen afinidad por los grupos ácidos de la heparina. Un miligramo de sulfato de protamina neutraliza entre 90 y 110 U de heparina.


title: Sulfato de protamina

text: La protamina fue originalmente aislada del esperma de salmón y otras especies de peces, pero ahora es producido principalmente a través de la biotecnología recombinante. Se trata de un péptido altamente catiónico que tiene la facultad de unirse a la heparina para formar un complejo molecular estable, sin actividad anticoagulante como tal, aunque la protamina misma por sí sola tiene un leve efecto anticoagulante. El complejo de heparina y protamina es retirado del cuerpo y desglosado por el sistema reticuloendotelial.


title: Sulfato de protamina

text: La protamina se emplea principalmente para revertir la acción de las altas dosis de heparina que se administran en algunas intervenciones quirúrgicas, sobre todo en la cirugía cardiaca.


title: La segunda noche

text: La segunda noche es una película mexicana dirigida por Alejandro Gamboa, estrenada el 31 de marzo del año 2000. Es la secuela a la película "La primera noche".


title: La segunda noche

text: Cuatro chicas adolescentes de clase media de la Ciudad de México, Rosalía, Susana, Lulú y Laura, piensan que para tener sexo es necesario el amor, pero tras sus experiencias con amigos y novios hace que se enfrenten al pensamiento de los hombres, que no están totalmente de acuerdo al de ellas. Pero las chicas descubren entre ellas las mismas emociones y deseos que todo adolescente posee mediante distintas situaciones.


title: Castillo de Aracena

text: El castillo de Aracena se encuentra ubicado en el municipio español de Aracena en la provincia de Huelva, Andalucía.


title: Castillo de Aracena

text: La fortaleza se erigió en el , en la época islámica, sobre una antigua edificación fortificada musulmana. El recinto amurallado estaba partido en dos en su interior, con la torre de Homenaje defendiendo la barrera que dividía su interior. En torno a éste se asentaba la población dando origen al actual paisaje urbano. Durante la Baja Edad Media y Edad Moderna, Aracena continuó creciendo desde el Cerro del Castillo hasta el valle, primero como tierra realenga dependiente de Sevilla y posteriormente como Señorío bajo la jurisdicción del Conde Duque de Olivares, en el , y más tarde, del Conde de Altamira, quien se tituló Príncipe de Aracena.


title: Castillo de Aracena

text: La fortaleza consta de alcazaba, con torre del alcaide, aljibe y murallas flanqueadas por torres, así como una línea de cerca que albergaba en su interior las viviendas medievales.


title: Castillo de Aracena

text: Aracena fue cedida por la Corona de Castilla a la Orden del Temple. Dicha Orden mandó levantar la actual iglesia mudéjar que destaca por las esculturas de barro vidriado de Pedro Vázquez y que toma el nombre de la patrona de la localidad, Nuestra Señora del Mayor Dolor. Adosada a la Iglesia hay una torre mudéjar.


title: Castillo de Aracena

text: Es la iglesia más antigua y emblemática de Aracena. Consta de tres naves a igual altura con coro a los pies y presbiterio poligonal al que se adosa la torre en el lado del Evangelio. En el muro del hastiar aparece un porche, mientras el ábside se nos muestra interrumpido por un gran camarín barroco. En su interior destacan bóvedas nervadas de esquema estrellada.


title: Castillo de Aracena

text: La construcción del templo debió iniciarse a fines del . Las obras quedaron paralizadas a lo largo del , para reanudarse a principios del , prolongándose durante toda esta centuria, en la que se aprecia claramente el influjo de la catedral de Sevilla. La tribuna del coro. La portada de los pies y la del lado norte son ya de un gótico tardío.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Agudo es un municipio y localidad española de la provincia de Ciudad Real, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha. Perteneciente a la comarca del Valle de Alcudia, cuenta con una población de .


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Integrado en la comarca de Valle de Alcudia, se sitúa a 106 kilómetros de la capital provincial. Agudo se encuentra situada a 38º 58' 59" norte y a 004º 52 ' 00" oeste y tiene una extensión de 227,31 km².


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Excepto por el oeste, donde la depresión de Agudo se prolonga en tierras de Tamurejo, el territorio aparece flanqueado por sierras y cerros que, en ningún caso, alcanzan los 900 metros de altitud. Al norte, la cuerda de una alineación, desde el río Guadalemar hasta el morro Altero (818 metros), sirve de delimitación con los municipios de Garbayuela y Fuenlabrada de los Montes. En esa cuerda, el punto más elevado es el monte Quejigo (847 metros). A continuación, las sierras de El Bonal, Media Luna, Dos Hermanas y Castillejo marcan la linde con Puebla de Don Rodrigo. En estas sierras el punto más elevado es Hoya Grande (848 metros). Por el este, los cordones montañosos de El Oso y Navalatienda inician el límite con Valdemanco del Esteras, que se prolonga por el sur a través de las sierras de El Toledano, La Pescadera y El Lugar, hasta alcanzar de nuevo la provincia de Badajoz, donde los arroyos de La Conquista y Valdelirios señalan la divisoria con Baterno. El interior del territorio presenta un relieve suave salvo en el sur, donde la alineación de San Blas, Los Poyales, Casavieja y Los Parrales origina una sucesión de estrechos vallejos casi horizontales y, al oeste, cuya superficie se torna más abrupta por la irrupción, desde el norte, de la sierra de Matavacas y una serie de pequeños cerros que avanzan desde El Toledano. En todo caso las diferencias de nivel no son muy significativas y oscilan entre los 874 metros de Don Pablos y los 487 metros de la desembocadura del arroyo de La Delgada. Tributario del Zújar a través del Guadalemar, el río Agudo es el más importante en cuanto a longitud y número de corrientes menores que recoge, aunque su cauce es temporal. El arroyo de Riofrío drena los pequeños vallejos situados entre las dos líneas montañosas de la zona sur; su caudal, poco abundante aunque permanente, desagua en el Esteras.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: En los últimos años las precipitaciones han variado entre los 880 y los 930 mm anuales, concentrándose en los meses de noviembre a enero; aunque hay que remarcar las importantes precipitaciones que se suelen dar en mayo. El verano, por otro lado, suele ser muy seco: en 1996 sólo cayeron 12 mm entre junio y agosto.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Agudo posee una vegetación mediterránea, en la que destacan el encinar y la jara. El encinar, protegido desde la década de 1970, permite un amplio aprovechamiento agropecuario de las áreas llanas y donde la pendiente no es muy pronunciada. En las sierras del norte se observan amplias zonas donde el encinar se mezcla con la retama, que se agarra con facilidad en las superficies de pizarra.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: En las zonas altas y abruptas la formación predominante es el jaral, también se dan, en menor cantidad, brezales y quejigares. Junto con estas especies dominantes aparecen otras, según las zonas, como el espino albar, el romero, el enebro, la coscoja, el lentisco, el madroño y el cantueso. Entre parcelas y en algún rodal aislado se muestra el alcornoque. Alrededor de los cauces se encuentran poleo, juncos y zarzas. Entre las plantas aromáticas es fácil encontrar orégano, ruda, tomillo y mejorana o almodoruje.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Su población, según el último censo de población de 2015, la componen 1750 habitantes: 891 hombres y 859 mujeres. Esta cifra ha ido menguando desde el inicio del censo de población debido a la emigración hacia las grandes ciudades industriales españolas. De los 2084 habitantes censados en 1857 se llegó a alcanzar los 4752 en 1950, para ir descendiendo desde entonces hasta los 1687 censados en 2018.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Las raíces históricas de la población fueron localizadas por el abate Breuil, en la sierra de San Blas, a principios de este siglo, situando este primer poblamiento en el Paleolítico. Según Breuil este asentamiento se desplazó por la sierra durante la Edad de Bronce, de la que se conserva un asentamiento en muy mal estado debido a la erosión (los Barreros) y, desde allí, fue descendiendo poco a poco hasta la actual posición.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Durante la dominación romana la población fue lugar de paso desde Abenójar y Saceruela hacia Garbayuela, donde se uniría a la vía Toledo-Mérida; de esta época se conservan algunos restos de cerámica común.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: En la época visigótica el pueblo, como otras muchas zonas de la meseta debió sufrir una etapa de despoblación y no ha quedado ningún resto de la misma.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Es durante la ocupación árabe cuándo el nombre de Agudo ("Acud") comienza a estar presente en varios documentos de límites:


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Durante esta época, en toda la meseta tenemos constancia de la importancia que tuvo el comercio. Agudo se encuentra en un punto de paso en los caminos que van de norte a sur (Toledo-Córdoba) y en los que unen el este y el oeste (Levante-Extremadura).


title: Agudo (Ciudad Real)

text: En la actividad comercial se distinguen tres grupos en función de su importancia: tiendas, mercados y ferias. El primero estaba sujeto a una población, mientras que los otros dos generaban un gran movimiento de mercancías y personas. Son estos traslados y sus dificultades (los salteadores de caminos) lo que hace que se creen la Santa Hermandad y las "Compañías". Lo que más tarde fueron agrupaciones mercantiles, en un primer momento no son más que la asociación de varios mercaderes para realizar un viaje a través del país en "compañía" para poder defenderse mejor.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Durante la época de la Inquisición se abren numerosos procesos a conversos acusados de "judeizar", es decir, de mantener sus ritos judíos. Es esta abundante documentación la que nos permite conocer las andanzas de algunos antepasados:


title: Agudo (Ciudad Real)

text: En esta documentación también consta que había abundantes carniceros en toda la zona (Agudo, Almagro, Almodóvar del Campo, Argamasilla de Calatrava, etc.)


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Esta época corresponde también al auge de los viajes al Nuevo Mundo y en una de estas expediciones hemos tropezado con otro agudeño:


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Esta pequeña reseña la hemos recogido en la página web dedicada a la familia Villarreal: https://web.archive.org/web/20051211154605/http://members.aol.com/daniel5822/Welcome.html, una web creada por los sucesores americanos de esta saga.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: "Durante gran parte de los siglos XVI y XVII la explotación de las minas estaba en manos de los Fugger, en pago de la deuda que la Corona mantenía con estos banqueros (en 1563, según la "Historia de las Minas de Almadén" de A. Mantilla, esta deuda ascendía a 2.975.797 ducados). En 1593, por orden de Felipe II, llega a Almadén el contador Mateo Alemán para realizar un informe sobre el funcionamiento de la mina. Durante varios días el Juez Visitador toma declaración a varios de los trabajadores. El día 9 de febrero es el turno del forzado Miguel de Aldea: "Y este que declara vio que a Juan Guixarro (al margen 'a Juan Guijarro') capataz que fue en la dicha hacienda y lo es al presente porque estándose concertando con unos hombres para que sacasen ciertas cenizas del horno donde se cuecen los dichos metales de donde se saca el azogue y hallándose presentes al dicho concierto Bartolomé Sarcero vecino de Agudo forzado que fue en la dicha fábrica y Juan Sevillano asimismo forzado de la dicha fábrica a quien éste que declara ha oído decir que mataron en Zaragoza y pareciéndoles los susodichos forzados que los hombres que querían sacar las dichas cenizas habían pedido precios moderados dijeron al dicho capataz que no pedían mucho por sacar las dichas cenizas y el dicho capataz se movió contra ellos con enojo y cólera y despidió a los dichos hombres con quien se concertaba e hizo que los dichos Bartolomé Sarcero y Juan Sevillano forzados entrasen luego en el dicho horno estando caliente y sacasen las dichas cenizas de manera que de ello les sucedió grave enfermedad porque se les abrasaron las bocas y estuvieron muy malos de la dicha ocasión.""


title: Agudo (Ciudad Real)

text: El abogado y poeta Juan de Mestanza, gran amigo de Cervantes y encomendero en Guatemala, también nació en Agudo.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: A principios del , en concreto en 1811, la ermita de Nuestra Señora de la Estrella sirvió para tomar juramento a la recién creada Junta de Subsidios; el general Castaños, al mando del Quinto Ejército se enfrenta a las tropas napoleónicas, que poco a poco se acercan a la población y obligan a huir al ejército. En ella murió desterrado desde Ciudad Real el sacerdote afrancesado e historiador Sebastián de Almenara, en 1811. Años después (1836) el general Rodil (ministro de la Guerra) marcha de Saceruela a Agudo para plantar cara a las partidas carlistas que llegaron a tomar Almadén.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Durante la Guerra Civil, Agudo, como toda la provincia de Ciudad Real, forma parte de la retaguardia y la sufre en los últimos meses de la guerra y, sobre todo, en los años siguientes; debido a la actuación tanto de las partidas de guerrilleros como de la contrapartida.


title: Agudo (Ciudad Real)

text: Como muchas de las poblaciones cercanas, en la segunda mitad del se producen emigraciones masivas de la población local hacia las grandes ciudades industriales de España.


title: Liderazgo juvenil

text: El liderazgo juvenil es la práctica de los adolescentes o jóvenes ejerciendo autoridad sobre sí mismos u otros


title: Liderazgo juvenil

text: El concepto de liderazgo juvenil ha sido desarrollado en base a una teoría del desarrollo juvenil en la que los jóvenes adquieren las habilidades y el conocimiento necesarios para liderar el compromiso cívico,también es el conjunto de habilidades gerenciales o directivas que un individuo tiene para influir en la forma de ser de las personas o en un grupo de personas determinado, haciendo que este equipo trabaje con entusiasmo, en el logro de metas y objetivos. la reforma educativa y actividades de organización comunitaria. Innumerables programas en todo el mundo buscan enseñar a las personas jóvenes habilidades particulares asociadas con el liderazgo, particularmente aquellos programas asociados con la voz juvenil o el empoderamiento juvenil. El liderazgo juvenil hoy e día esta tomando mucha fuerza en cada región de varios países, por ello esto es esencial para cada adolescente.


title: Dan O'Herlihy

text: Daniel O'Herlihy (1 de mayo de 1919 – 17 de febrero de 2005) fue un actor cinematográfico y televisivo irlandés, nominado en su momento al Oscar al mejor actor.


title: Dan O'Herlihy

text: Nacido en Wexford, Irlanda, su familia se mudó a Dublín siendo él niño. Estudió en el Christian Brothers College de Dun Laoghaire y en el University College Dublin, graduándose en 1944 con un título de arquitectura.


title: Dan O'Herlihy

text: O'Herlihy debutó en "Hungry Hill" y en el filme de Carol Reed "Larga es la noche" en 1947. Su primer papel cinematográfico en Estados Unidos fue el de Macduff en la película de Orson Welles "Macbeth" (1948). En 1952 protagonizó "Invasion U.S.A.", y en 1954 el filme de Luis Buñuel "Robinson Crusoe", que le valió una nominación al Oscar al mejor actor (Marlon Brando lo ganó por "On the Waterfront").


title: Dan O'Herlihy

text: O'Herlihy trabajó posteriormente en "The Young Land" (1959) encarnando al juez Millard Isham. Otras películas en las que participó fueron "Fail-Safe" (1964, como el general Black), "The Big Cube" y "100 Rifles" (ambas de 1969), "Waterloo" (1970, con el papel de Michel Ney), "" (1982), "The Last Starfighter" (1984, como Grig), "The Whoopee Boys" (1986), "The Dead" (1987, de John Huston), y "RoboCop" y su secuela "RoboCop 2".


title: Dan O'Herlihy

text: También tuvo una extensa carrera televisiva, participando en shows como la serie de antología de la Columbia Broadcasting System "The DuPont Show with June Allyson", o en "" (de la ABC), y "El agente de CIPOL" (episodio "The Yo-Ho-Ho and a Bottle of Rum Affair").


title: Dan O'Herlihy

text: En 1963-64 actuó en la serie western "The Travels of Jaimie McPheeters", junto a Kurt Russell. En el show de ABC "The Long, Hot Summer", O'Herlihy fue el actor principal, reemplazando a Edmond O'Brien mediada la única temporada del programa. En 1966 participó en el episodio "Have You Seen the Aurora Borealis?", de la serie western de la NBC "The Road West", protagonizada por Barry Sullivan. En 1974, y para la televisión británica, fue el Coronel Max Dodd en el drama de la BBC "Colditz". En la segunda parte del episodio de "Battlestar Galactica" (1978) "Gun on Ice Planet Zero" fue el Dr. Ravishol. O'Herlihy también encarnó a Andrew Packard en la serie de culto "Twin Peaks" (1991), y en la entrega "Deep Freeze" de "" dio voz a Grant Walker. En 1998 O'Herlihy actuó en su último film, "The Rat Pack", interpretando a Joseph P. Kennedy.


title: Dan O'Herlihy

text: Dan O'Herlihy se casó con Elsie Bennett en 1945. Fue el hermano del director Michael O'Herlihy (1928–1997) y padre del actor Gavan O'Herlihy, del artista visual Olwen O'Herlihy, y del arquitecto Lorcan O'Herlihy. Además fue abuelo de Cian Dowling, Colin O'Herlihy, Micaela O'Herlihy y Eilis O'Herlihy.


title: Dan O'Herlihy

text: Dan O'Herlihy falleció por causas naturales en Malibú (California), en 2005. Tenía 85 años de edad. Fue enterrado en el Cementerio Prospect Grave Yard de Gorey, Irlanda. Sus documentos personales se custodian en la University College Dublin.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Giuseppe Ungaretti (Alejandría, Egipto, -Milán, ) fue un poeta italiano, habitualmente situado en el grupo de los herméticos.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Giuseppe Ungaretti nació en Alejandría en Egipto, en el suburbio de Moharrem Bek, el 8 de febrero de 1888 de padres italianos de la provincia de Lucca. Su padre Antonio (1842-1890) era un trabajador, empleado en la excavación del Canal de Suez, que murió dos años después del nacimiento del futuro poeta debido a la hidropesía, enfermedad que contrajo durante los años de agotador trabajo. La madre, María Lunardini (1850-1926), dirigía una panadería propia, con la que pudo garantizar los estudios a su hijo, quien así pudo matricularse en una de las escuelas más prestigiosas de Alejandría en Egipto, la École Suisse Jacot. A la figura materna le dedicará el poema "La madre", escrito en 1930, cuatro años después de su muerte.


title: Giuseppe Ungaretti

text: El amor por la poesía surgió en él durante este período escolar, intensificándose gracias a las amistades que hizo en la ciudad egipcia, tan rica en tradiciones antiguas como en nuevos estímulos, derivados de la presencia de personas de muchos países del mundo. El propio Ungaretti tenía una enfermera de Sudán, una criada croata y una cuidadora argentina.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En los últimos años, a través de la revista Mercure de France, el joven se acercó a la literatura francesa y, gracias a la suscripción a "La Voce", también a la literatura italiana. Así comienza a leer, entre otros, las obras de Arthur Rimbaud, Stéphane Mallarmé, Giacomo Leopardi, Friedrich Nietzsche y Charles Baudelaire, este último gracias a su amigo Mohammed Sceab.


title: Giuseppe Ungaretti

text: También mantuvo un intercambio de cartas con Giuseppe Prezzolini. En 1906 conoció a Enrico Pea, que había emigrado recientemente a Egipto desde Versilia y era importador de mármoles desde su tierra toscana, con quien compartió la experiencia de la "Baracca Rossa", un almacén de madera y mármol pintado de rojo, lugar de encuentro de socialistas y anarquistas.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Comenzó a trabajar como corresponsal comercial, durante algún tiempo, pero hizo algunas malas inversiones. Luego se trasladó a París para realizar estudios universitarios, pero toda su vida conservó el recuerdo, interiorizado como metafísico, del desierto vecino de Alejandría y del mar.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1912, después de un breve período en El Cairo, abandonó Egipto y se fue a Francia. En el camino vio por primera vez Italia y el paisaje montañoso de la provincia de Lucca de donde era originaria su familia, que le impactó considerablemente en contraste con la planitud de Egipto. En París, asistió durante dos años a las conferencias del filósofo Henri Bergson, el filólogo Joseph Bédier y Fortunat Strowski, en la Sorbona (presentando una ponencia sobre Maurice de Guérin con Strowski) y otros en el Collège de France.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Habiendo entrado en contacto con el entorno artístico internacional, propio de la ciudad en esa época, conoció a Guillaume Apollinaire, con quien entabló una sólida amistad, Giovanni Papini, Ardengo Soffici, Aldo Palazzeschi, Pablo Picasso, Giorgio de Chirico, Amedeo Modigliani y Georges Braque. Invitado por Papini, Soffici y Palazzeschi, pronto comenzó a colaborar con la revista "Lacerba" (entre febrero y mayo de 1915 se publicaron 16 de sus composiciones en esta revista, en la que está presente la influencia del futurismo y algunos versos recuerdan directamente a Palazzeschi).


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1913 muere su amigo de la infancia Moammed Sceab, suicidándose en la habitación del hotel en la rue des Carmes, que compartía con Ungaretti. En 1916, le dedicó el poema "In memoria".


title: Giuseppe Ungaretti

text: En Francia, Ungaretti filtró sus experiencias anteriores, perfeccionando sus conocimientos literarios y su estilo poético.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Cuando estalló la Primera Guerra Mundial en 1914, Ungaretti volvió a Italia, participó activamente en la campaña intervencionista y se enroló voluntario por compartir el destino de sus contemporáneos, incorporándose posteriormente al 19º Regimiento de Infantería de la Brigada "Brescia", cuando, el 24 de mayo de 1915, Italia entró en guerra. Después de las batallas en el Karst (Carso), comenzó a llevar un cuaderno de poemas, que luego fueron recopilados por su amigo Ettore Serra (un joven oficial) e impresos, en 80 copias, en una imprenta en Udine en 1916, con el título "Il porto sepolto". En ese momento también colaboró con el periódico de las trincheras "Semper Avanti". Pasó poco tiempo en Nápoles, en 1916 (Así lo atestiguan algunos de sus poemas, por ejemplo "Navidad": "No quiero / sumergirme / en una bola de calles ..."). El 26 de enero de 1917, en "Santa María la Longa", en la provincia de Udine, escribió el conocido poema "Mattina".


title: Giuseppe Ungaretti

text: En la primavera de 1918, el regimiento al que pertenecía Ungaretti fue a combatir en Francia, en la zona de la Champaña, con el II Cuerpo de Ejército Italiano del general Alberico Albricci. A partir de julio de 1918 escribe "Soldati", compuesto en el bosque de Courton. A su regreso a París, el 9 de noviembre de 1918, en su ático parisino, encontró el cuerpo sin vida de su amigo Apollinaire, afectado por la pandemia de gripe española.


title: Giuseppe Ungaretti

text: La colección de poesías "El puerto sepultado", tiene un título que hace referencia al antiguo puerto sepultado de Alejandría, que había sido descubierto recientemente con la colaboración de dos ingenieros franceses, los hermanos Thuile, amigos del poeta, que vivian en una casa muy aislada frente al mar en el acantilado del Mex, con una gran biblioteca a disposición de Ungaretti. El libro refleja sus experiencias en la guerra, en la que se ha encontrado con la humanidad más pobre, la del dolor cotidiano.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Después de la guerra, Ungaretti permaneció en la capital francesa, primero como corresponsal del periódico "Il Popolo d'Italia", dirigido por Benito Mussolini, y más tarde como empleado en la oficina de prensa de la embajada italiana. En 1919, se imprimió en París la colección de versos franceses "La guerre - Une poésie", que luego se incluirá en su segunda colección de versos "Allegria di naufragi", publicada en Florencia en el mismo año, en la que muestra una poesía nueva, alejada de la retórica y el barroquismo de Gabriele D'Annunzio.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1920, el poeta conoció y se casó con Jeanne Dupoix, con quien tendrá tres hijos: uno nacido y muerto en el verano de 1921, Anna Maria (o Anna-Maria, como solía firmar, con el guion francés) llamada Ninon. (Roma, 17 de febrero de 1925-Roma, 26 de marzo de 2015) y Antonietto (Marino, 19 de febrero de 1930-San Paolo de Brasil 1939).


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1921 se trasladó con su familia a Marino, en la provincia de Roma, y colaboró con la oficina de prensa del Ministerio de Asuntos Exteriores. La década de 1920 marcó un cambio en la vida privada y cultural del poeta. Se unió al fascismo, firmando el "Manifiesto de los intelectuales fascistas" en 1925.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En esos años, desarrolló una intensa actividad literaria en periódicos y revistas franceses ("Commerce" y "Mesures") e italianos (en "La Gazzetta del Popolo"), y realizó varios viajes, por Italia y por el extranjero, para impartir diversas conferencias, obteniendo entre tanto varios premios oficiales, como el premio Gondoliere. Fueron también los años de maduración de su obra con "Sentimento del Tempo". Las primeras publicaciones de algunos de los poemas tuvieron lugar en "L'Italia literaria" y "Commerce". En 1923 se reimprimió "Il porto burolto", cerca de La Spezia, con un prólogo de Benito Mussolini, a quien había conocido en 1915, durante la campaña de los socialistas intervencionistas.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1925, como se ha mencionado, fue uno de los firmantes del "Manifiesto de los intelectuales fascistas", escrito por Giovanni Gentile y publicado en los principales periódicos de la época, en el que se exaltaba el fascismo como movimiento revolucionario proyectado hacia el progreso. El 8 de agosto de 1926, en la villa de Luigi Pirandello, cerca de Sant'Agnese, desafió a duelo a Massimo Bontempelli, debido a una polémica que surgió en el diario romano "Il Tevere": Ungaretti resultó levemente herido en el brazo derecho y el duelo terminó con una reconciliación.También en el verano de 1926, se trasladó a Marino Laziale (donde escribió el poema "Stelle"), hizo oficial su nueva residencia el 21 de julio de 1927, primero en un apartamento ubicado en el número 68 de Corso Vittoria Colonna, luego, a partir del 8 de septiembre de 1931, en una pequeña villa en el Viale Mazzini, casa número 7, conocida como Ghibellino, donde permaneció hasta el 27 de septiembre de 1934 con su esposa Jeanne Dupoix y su hija Anna Maria, llamada Ninon.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1928, sin embargo, madura su conversión religiosa al catolicismo, como también atestigua la obra "Sentimento del Tempo".


title: Giuseppe Ungaretti

text: A partir de 1931, el poeta tuvo el puesto de enviado especial de "La Gazzetta del Popolo" y, por tanto, se trasladó a Egipto, Córcega, Holanda y el sur de Italia, recogiendo el fruto de estas experiencias en la colección "Los pobres en la ciudad" (que se publicará en 1949), y en su reelaboración "El desierto y después", que sólo verá la luz en 1961. En 1932 durante su paso de regreso por Alejandría volvió a visitar a Constantino Cavafis, que hablaba bien italiano y que había conocido en su primera juventud en la ciudad.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En los años 30 el poeta había alcanzado la cúspide de su fama. En 1936, durante un viaje a Argentina por invitación del Pen Club, se le ofreció la cátedra de literatura italiana en la Universidad de São Paulo en Brasil, que Ungaretti aceptó. A continuación se trasladó con toda su familia a Brasil, donde permaneció hasta 1942. En Sao Paulo, su hijo Antonietto murió en 1939, a la edad de nueve años, de una apendicitis mal tratada, dejando al poeta en un estado de dolor agudo y de intensa postración interior, evidente en muchos de sus últimos poemas, recopilados en "Il Dolore", de 1947, y en "Un Grido e Paesaggi", de 1952.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Su obra se conocerá progresivamente en Francia por las traducciones de un amigo, con el que tuvo cada vez más trato, el poeta Philippe Jaccottet.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1942, Ungaretti regresó a Italia y fue nombrado Académico de Italia y, "por su fama", y profesor de literatura moderna y contemporánea en la Universidad "La Sapienza" de Roma. En marzo de 1943, Ungaretti dio una conferencia en la Universidad de Zagreb sobre "Leopardi, el iniciador de la lírica moderna", en el contexto de las políticas de Mussolini de penetración cultural de Italia en Croacia. A pesar de sus méritos literarios y académicos, el poeta fue víctima de una purga tras la caída del régimen fascista: exactamente a partir de julio de 1944, año en que el ministro de Educación Guido de Ruggero firmó el decreto para suspender a Ungaretti de la docencia, hasta febrero de 1947, cuando el nuevo ministro de Educación, Guido Gonella, reinstaló definitivamente al poeta como docente. Como prueba de su enérgico compromiso por ser reintegrado, hay una carta, fechada el 17 de julio de 1946, enviada al entonces primer ministro Alcide De Gasperi, en la que Ungaretti defendía su causa, enumerando sus numerosos méritos en Italia y en el extranjero. El poeta mantendría entonces su rol de catedrático universitario hasta 1958 y más tarde, como "supernumerario", hasta 1965. En torno a su cátedra se formaron algunos de los intelectuales que luego se distinguirían por importantes actividades culturales y académicas, como Leone Piccioni, Luigi Silori, Mario Petrucciani, Guido Barlozzini, Raffaello Brignetti, Raffaele Talarico, Ornella Sobrero y Elio Filippo Accrocca.


title: Giuseppe Ungaretti

text: A partir de 1942, la editorial Mondadori inició la publicación de la obra completa de Ungaretti, titulada "La vida de un hombre". Después de la Segunda Guerra Mundial, Ungaretti publicó nuevas colecciones poéticas, dedicándose con entusiasmo a aquellos viajes que le dieron la oportunidad de difundir su mensaje y obteniendo importantes premios, como el Premio Montefeltro en 1960 y el Premio Etna-Taormina en 1966. Publicó una apreciaba traducción de la "Fedra" de Racine y en 1954 estuvo a punto de recibir el Premio Nobel de Literatura.


title: Giuseppe Ungaretti

text: "La vida de un hombre" le convierte junto a Eugenio Montale y Salvatore Quasimodo en uno de los fundadores y miembro destacado de la escuela hermética italiana.


title: Giuseppe Ungaretti

text: La evolución artística de Ungaretti sigue un itinerario que va del paisaje a la humanidad, a la revelación religiosa, al impacto del contacto con la poderosa naturaleza brasileña, al dolor por la muerte de su hijo y al retorno a Roma en el momento en que estalla la Segunda Guerra Mundial. Estos dos últimos sucesos son el origen de su libro "El dolor", publicado en 1947. A través de la desesperación, el poeta descubre la responsabilidad humana y la fragilidad de sus ambiciones. Ungaretti, en medio del pesimismo con que contempla la trágica condición humana, encuentra un mensaje de esperanza para los hombres.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En sus últimos años Giuseppe Ungaretti entabló una relación sentimental con la ítalo-brasileña Bruna Bianco (cincuenta y dos años más joven que él), a quien conoció por casualidad en un hotel de Sao Paulo, donde asistía a una conferencia. Quedan cuatrocientas cartas de su apasionada historia de amor. En 1968 Ungaretti alcanzó un éxito especial gracias a la televisión: antes de la emisión del film televisivo "La Odisea" de Franco Rossi, el poeta leyó algunos pasajes del poema homérico, influyendo en el público gracias a su expresividad como declamador. También en 1968, por sus ochenta años, Ungaretti fue celebrado en el Campidoglio, en presencia del primer ministro Aldo Moro; con el homenaje de los poetas Montale y Quasimodo.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1969, Mondadori inauguró la serie "Meridiani" con la publicación de su "Opera omnia". Ese mismo año, el poeta fundó la asociación "Roma y su historia". En la noche entre el 31 de diciembre de 1969 y el 1 de enero de 1970, Ungaretti escribió su último poema, L'Impietrito e il Velluto, publicado en carpeta litográfica el día del 82 cumpleaños del poeta.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En 1970, un viaje a Nueva York, en Estados Unidos, durante el cual fue galardonado con un prestigioso premio internacional de la Universidad de Oklahoma, debilitó definitivamente su fibra sólida. Murió en Milán, en la noche del 1 al 2 de junio de 1970, de bronconeumonía. El 4 de junio tuvo lugar su funeral en Roma, en la Basílica de San Lorenzo extramuros, pero no asistió ninguna representación oficial del gobierno italiano. Está enterrado en el cementerio del Verano, junto a su esposa Jeanne.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Los últimos veinticinco años de su vida representan un examen crítico del pasado y traslucen una fuerte ansia de renovación.


title: Giuseppe Ungaretti

text: En "Alegría de náufragos" (la alegría de quien evita la muerte) son evidentes las influencias francesas y ciertos ecos crepusculares y futuristas. El valor esencial de la poesía de Ungaretti no debe buscarse sólo en su desarrollo de una nueva métrica y una sintaxis diferente, sino también en la búsqueda de un nuevo valor para la palabra, reduciéndola a sus elementos esenciales. El poeta destruye el verso, crea nuevos ritmos, buscando la esencia de la palabra aislada. Ungaretti invierte por lo tanto la tendencia de los movimientos poéticos de aquel momento: el lenguaje compuesto de los crepusculares y la abdicación estilística de los futuristas.


title: Giuseppe Ungaretti

text: El poeta tiende a la palabra desnuda, la palabra pegada a la realidad, con un estilo libre de las incrustaciones literarias e irónicas de los crepusculares y de la semántica aproximada de los futuristas. Si bien de los primeros rechaza la ambigüedad de la palabra, le atrae su concepción de la sintaxis. De los futuristas descarta la falta de estilo, pero preserva de ellos la pureza de la palabra y una cierta disposición gráfica de los versos. La novedad de Ungaretti radica fundamentalmente en la recuperación del sentido de la palabra.


title: Giuseppe Ungaretti

text: Pero si bien en "Alegría de náufragos" el ritmo y la métrica no se adaptan a los esquemas tradicionales, en 1929, antes de la publicación de "Sentimiento del tiempo", el poeta apunta ya a un retorno a la tradición italiana, al endecasílabo. En la obra de Ungaretti están presentes dos constantes: la palabra esencial y la analogía (la relación de comparación entre dos imágenes mediante la simple yuxtaposición, eliminando el nexo comparativo).


title: Giuseppe Ungaretti

text: Ungaretti busca la analogía como sugestión: en "Sentimiento del tiempo" (1933), Ungaretti se vuelve hacia la tradición métrica y rítmica italiana pero manteniéndose intensamente analógico. El poeta busca la palabra clara y directa, que haga emerger el sentimiento, tejiendo un discurso que se continúa de poema en poema. El adjetivo se presenta rico de resonancias y la analogía no resta pujanza al discurso. Para Ungaretti, por ejemplo, el Sena es el río de la conciencia del mundo, el Serchio (un río de la Toscana), el de la memoria y el Nilo, el de la formación y la primera intuición de la vida.


title: Dattatreya

text: En el marco del hinduismo Dattatreya o Dattátreia es una deidad y/o un sabio Hindú, hijo del gran "rishí" (sabio) Atri (autor de varios himnos del "Rig-veda") y de Anasuia.


title: Dattatreya

text: Para los hinduistas es considerado una encarnación (avatara) de la Trinidad (Trimurti) de los dioses Brahmá, Vishnú y Shivá.


title: Dattatreya

text: Estos tres dioses, propiciados por las penitencias de Atri y su esposa Anusuia, se convirtieron en porciones de sí mismos, y nacieron a su vez como


title: Dattatreya

text: Así, dentro de las deidades del hinduismo, se adora a Dattátria como la personificación que representa al Trimurti.


title: Dattatreya

text: El término sánscrito "dattá" significa ‘dado, ofrecido’, en el sentido de que los tres dioses se "dieron" (en forma de un hijo) a la pareja del sabio Atri y Anasuia.


title: Dattatreya

text: En la Adinath sampradaya de los Nathas es considerado el Adi-Gurú (‘primer maestro’ [creador de la doctrina]).


title: Dattatreya

text: Dattátreia habría sido originalmente un "ioguendra" (amo del yoga, experto en yoga), que exhibía claramente características tántricas, el cual fue adaptado y asimilado en cultos más devocionales. Los hinduistas lo consideran ahora más un dios benevolente que un maestro del hinduismo.


title: Dattatreya

text: En su "Bhakti-sandarbha", el escritor hinduista Yiva Gosuami (siglo XVI) declara: "Yatha pashanda-margena dattatreyarshabha-devopasakanam pashandinam" (‘los adoradores de los impersonalistas como Dattátreia también son pashandis [ateos]’); esto de forma equivalente al concepto que se tiene de la adoración del absoluto Brahman.


title: Dattatreya

text: Se dice que cuando el sabio Nárada alabó grandemente el "pati vratiam" (votos por su amo) que poseía Anusuia (la esposa del sabio Atri), las tres esposas de los dioses Brahmā, Vishnú y Shivá sintieron envidia de Anusuia. Debido a ello, inmediatamente les pidieron a sus maridos que redujeran la intensidad del "pati vratia" de Anusuia.


title: Dattatreya

text: Así, Brahmá, Visnú y Shivá procedieron a visitar a Anusuia disfrazados como invitados comunes (que en la India se consideran sagrados), en el momento cuando Atri no se encontraba en su hogar; y al llegar le pidieron a Anusuia que les sirviera comida, como era la tradición. Ella accedió con gusto, pero ellos dijeron que solo aceptarían su ofrenda con la condición de que se las sirviera desnuda. Debido a esta petición, Anasuia se encontró en un dilema: si ella aparecía sin ropa ante otros varones, su "pati-vratiam" se reduciría, pero si se negaba, eso sería un deshonor al amo de casa y los devas podrían despojar a Atri de todos los poderes que poseía.


title: Dattatreya

text: Sin embargo Anasuia intuyó que los tres invitados que le pedían un favor tan extraño no eran seres humanos ordinarios. Por ello, Anasuia se concentró mentalmente en su amo y esposo, y este le dijo que ella no tenía que tener ningún miedo en servirlos desnuda, ya que ella no se sentía afectada por la lujuria; y porque los dioses, como invitados, se habían dirigido a ella diciendo: "«Bhavati bhikshan dehi»" (‘madre, denos una ofrenda [algo para comer]’), ella podía considerar que en realidad era madre de ellos y podía considerarlos como bebés inofensivos. Así, ella procedió a acercarse a ellos desprovista de ropas, transformándose los dioses en bebes; y uno por uno les dio de tomar leche de su pechos. Luego los acostó y los hizo dormir.


title: Dattatreya

text: Cuando Atri volvió y escuchó la historia que le contó Anusuia, alabó a los tres dioses, que eran como bebés. Ellos despertaron con sus formas originales y alabaron el "pati vrata" de Anusuia, y le ofrecieron cualquier bendición milagrosa como agradecimiento.


title: Dattatreya

text: Como Atri ya tenía una avanzada edad, Anasuia entonces les pidió quedar embarazada de los tres, para que ellos mismos nacieran como sus hijos. Así fue: Anusuia recibió sus bendiciones y quedó embarazada de Brahmá, Vishnú y Shivá, que nacieron como Chandra (la Luna, encarnación de Brahmá), Dattátreia (encarnación de Vishnú) y Durvasa (encarnación de Shivá); mientras que en otras tradiciones es Dattatreya quien es el resultado de la encarnación de estos tres dioses al mismo tiempo, y por ende de la Trimurti.


title: Dattatreya

text: Sin embargo en el "Majábharata" (Anushasan Parva, Adhiaia 91) Dattátreia no es mencionado como hijo del sabio Atri sino del linaje descendiente de Atri. Igualmente el verso 14.79 del texto épico "Shishupal vadha" (‘la ejecución de Shishupala’ matado por el rey Krishná), escrito por el poeta Magha, también se refiere a que Dattátreia no era hijo directo de Atri sino descendiente de él.


title: Dattatreya

text: Pasó la mayor parte de su vida vagando en el área entre el norte de Karnataka, Maharashtra y Guyarat (por lo menos hasta el río Narmadá.


title: Dattatreya

text: En un pueblo llamado Ganagapur (en el norte de Karnataka) existe la tradición de que en un sitio cercano Dattátreia obtuvo la iluminación.


title: Dattatreya

text: En las laderas de una colina solitaria cerca del monte Girnar se pueden ver hoyos con forma similar a la huella de los pies. Los hinduistas del lugar creen que son las huellas del dios Dattá.


title: Dattatreya

text: El "Tripura-rajasia" (‘los secretos de [la ciudad] Tripura’) cuenta que Parasurama (otra encarnación de Vishnú) encontró a Datta meditando en la montaña Gandhamadana.


title: Dattatreya

text: De acuerdo con el "Brahma-purana", Dattátreia siguió una orden de su padre, el sabio Atri, y se sentó en las orillas del río Gautami y le oró a Shivá, hasta que finalmente obtuvo el "brahma gñana" (conocimiento acerca del Brahman impersonal).


title: Dattatreya

text: Quizá por este hecho la Nath Sampradaya considera que Dattátreia es un "adi siddha" (uno de los primeros en alcanzar la perfección).


title: Dattatreya

text: Esta lista de 24 maestros de Dattátreia es copiada en la lista de los 24 maestros del Avadhuta, que se describen en el


title: Dattatreya

text: En el "Avadhuta-upanishad" y el "Jabal-darshana-upanishad" se describe un discípulo más, llamado Sankruti.


title: Dattatreya

text: «Prajlada, Alarka y otros fueron sus discípulos», según el primer capítulo del primer canto del "Bhágavata-purana".


title: Dattatreya

text: El "Dattátreia-upanisad" comienza proclamando la identidad de Dattátreia con el dios Visnú, y termina con el mantra "Om namah shivaya", que lo identifica con el dios Shivá.


title: Dattatreya

text: Dattátreia es una deidad antigua en la India, pero no pertenece al antiquísimo periodo védico (fines del I milenio a. C.), sino al posterior periodo puránico, en el hinduismo incipiente.


title: Dattatreya

text: La primera referencia de esta deidad aparece en los textos épicos como el "Majábharata" y el "Ramaiana".


title: Dattatreya

text: Generalmente Dattátreia se representa con tres cabezas, que simbolizan a los dioses Brahmā, Vishnú y Shivá.


title: Dattatreya

text: Podría representar cualquier tríada (pasado, presente y futuro, o los tres estados de la conciencia en el hinduismo: la vigilia, el sueño y el dormir sin soñar).


title: Dattatreya

text: Se lo retrata sentado en meditación con su "shakti" bajo el árbol "aúdumbara" ("Ficus Religiosa", que satisface todos los deseos).


title: Dattatreya

text: Eso podría significar que Dattá es un dios prestado de otra cultura, ya que los hinduistas consideren que un perro (que en la India es un animal poco querido) pueda simbolizar su Escritura sagrada.


title: Dattatreya

text: En el "Dattátreia-upanishad" (que podría ser una extensión posterior del "Átharva-veda", se dice que —para ayudar a su devoto a alcanzar "moksha" (la liberación de las ataduras de la existencia material)— él es capaz de aparecer en la forma de un bebé, un idiota o un demonio.


title: Dattatreya

text: Igualmente al ser la representación de la Trimurti como un todo, se podría considerar como una representación "equivalente" del absoluto Brahman con cualidades.


title: Dattatreya

text: Existió un Dattátreia (de Samkriti), quien fue principal discípulo del filólogo sánscrito Patañyali y escribió un tratado acerca de los "Ioga-sutra".


title: Dattatreya

text: Él podría haber sido el encargado de convertir el "ashtanga ioga" de Patañjali en uno de los seis darśana (doctrina hinduista basada en los "Vedas").


title: Universidad Andina Simón Bolívar

text: La Universidad Andina Simón Bolívar (UASB) es una universidad internacional que forma parte del Sistema Andino de Integración de la Comunidad Andina, se especializa en programas y cursos de postgrado nacionales e internacionales; con sede en Sucre, Bolivia (desde 1985), Sede Nacional en Quito, Ecuador (desde 1992) y las oficinas regionales de Caracas, Venezuela; en Bogotá, Colombia (desde 2005) y La Paz, Bolivia.


title: Universidad Andina Simón Bolívar

text: Según el "Ranking Web de Universidades, Webometrics 2021", ocupa el puesto 13 de las mejores universidades de Bolivia.


title: Universidad Andina Simón Bolívar

text: Fue fundada en 1985 por el Parlamento Andino y está financiado parcialmente por la Comunidad Andina. La Sede Ecuador fue fundada por Enrique Ayala Mora. La universidad representa el bloque de "educación" en el Sistema Andino de Integración, que además de las instituciones antes mencionadas del Fondo Latinoamericano de Reservas (FLAR) y la Institución Andino de Salud Convenio Hipólito Unanue. El presidente de la UASB es Ernesto Albán, el rector de la sede en Sucre Julio Garrett. El rector hasta mayo de 2018 de la Sede Nacional de Ecuador fue Jaime Breilh después de ser rector encargado desde febrero de 2016 a septiembre del mismo año. El rector actual de la Sede Nacional de Ecuador es César Montaño Galarza, para el período 2018-2023, quien fue restituido por Sentencia 140-18-SEP-CC, Caso 1764-17-EP de la Corte Constitucional del Ecuador.


title: Universidad Andina Simón Bolívar

text: La UASB ofrece algunos cursos abiertos en cursos de posgrado como especializaciones, Diplomados, Maestrías y doctorados, en particular, en disciplinas económicas, sociales y jurisprudenciales. Los países que tienen convenio como miembros con la universidad son Bolivia, Colombia, Ecuador, Perú y Venezuela.


title: Ben Hecht

text: Ben Hecht (28 de febrero de 1894 – 18 de abril de 1964) fue un guionista, director de cine, productor, dramaturgo y novelista estadounidense. Llamado "el Shakespeare de Hollywood", fue acreditado en la pantalla, solo o en colaboración, por las historias o guiones de unas 70 películas. Como autor prolífico, escribió 35 libros y creó algunos de los guiones o piezas de teatro más exitosas de Estados Unidos. Según el historiador del cine Richard Corliss, fue ""el"" guionista de cine de Hollywood, alguien que «personificó al mismo Hollywood». El "Dictionary of Literary Biography - American Screenwriters" lo llama «uno de los guionistas cinematográficos más exitosos en la historia del cine».


title: Ben Hecht

text: Fue el primer guionista que recibió un Premio Óscar por la película "La ley del hampa" ("Underworld") en 1927. Según la Biblioteca Newberry de Chicago, los guiones cinematográficos escritos por Hecht o en los que colaboró, que actualmente son considerados "clásicos" es "asombrosa". Esta lista incluye películas como "Scarface" (1932), "The Front Page", "Twentieth Century" (1934), "Barbary Coast" (1935), "La diligencia", "Some Like It Hot", Lo que el viento se llevó, "Gunga Din", "Cumbres Borrascosas" (1939), "His Girl Friday" (1940), "Spellbound" (1945), "Notorious" (1946), "Monkey Business", "Adiós a las armas" (1957), "Mutiny on the Bounty" (1962) y "Casino Royale" (póstuma, en 1967). En 1940, una película que escribió, produjo y dirigió, "Angels Over Broadway", fue nominada para mejor guion en los Premios de la Academia. En total, seis de sus películas han sido nominadas para Premios de la Academia, resultando dos de ellas ganadoras.


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text: Se estima que muchos de los 70-90 guiones de cine que escribió lo fueron de forma anónima, debido al boicot británico contra su trabajo a fines de los años 1940 e inicios de los años 1950. El boicot fue una respuesta al apoyo activo de Hecht al movimiento sionista en Palestina, llegando a llamarse uno de los barcos de aprovisionamiento a Palestina en honor a él, "S.S. Ben Hecht."


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text: Hecht nació en la ciudad de Nueva York, en una familia de inmigrantes rusos-judíos. El padre de Hecht, Joseph Hecht, fue un obrero textil cuya especialidad era cortar ropa en moldes. Él y su futura esposa, Sarah Swernofski, inmigraron al Lower East Side desde Minsk, en Bielorrusia, entonces parte del Imperio ruso. La lengua hablada al interior de la familia era el yídish. Los Hechts se casaron en 1892 y Ben nació el año siguiente.


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text: La familia Hecht se trasladó a Racine, Wisconsin, donde Ben asistió a la escuela. En su adolescencia, Hecht pasó muchos veranos con un tío en Chicago. Desde la edad de 10 años, Hecht fue considerado un niño prodigio, según parece de camino a realizar una carrera como violinista, pero dos años más tarde estaba actuando como un acróbata de circo.


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text: Tras graduarse de la escuela secundaria en 1910, Hecht se mudó a Chicago, donde vivió con familiares y empezó una carrera en periodismo. A los 16 años, huyó para vivir permanentemente en Chicago y encontró trabajo como periodista, primero en el "Chicago Journal" y, luego, en el "Chicago Daily News". Después de la Primera Guerra Mundial, Hecht fue enviado a Berlín como corresponsal del "Chicago Daily News". Allí, en 1921, escribió su primera y más exitosa novela, "Erik Dorn".


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text: La película de 1969, "Gaily, Gaily", dirigida por Norman Jewison y protagonizada por Beau Bridges como "Ben Harvey", estaba basada en sus primeros años trabajando como periodista en Chicago, siendo tomada de una porción de su autobiografía, "A Child of the Century". La película estuvo nominada para tres Premios Óscar.


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text: De 1918 a 1919, Hecht fue corresponsal de guerra en Berlín para el "Chicago Daily News". Según Siegel, «además de ser periodista de guerra, empezó a ser conocido en los círculos literarios de Chicago».


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text: En 1921, Hecht inauguró una columna en el Daily News column denominada "Mil y una tardes en Chicago" ("One Thousand and One Afternoons in Chicago"). Mientras duró, la columna tuvo una enorme influencia. Su editor, Henry Justin Smith, sostuvo más tarde que representó un nuevo concepto en periodismo.


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text: En el "Chicago Daily News", Hecht divulgó en 1921 la historia del "Caso del asesino andrajoso" sobre el asesinato de la esposa de Carl Wanderer, que llevó al juicio y ejecución del héroe de guerra Carl Wanderer. En Chicago, Hecht conoció y trabó amistad con Maxwell Bodenheim, un poeta y novelista estadounidense que se hizo conocido como el rey de los bohemios de Greenwich Village, y de quien se convirtió en gran amigo.


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text: Tras concluir "Las mil y una tardes", Hecht se dedicó a producir novelas, piezas de teatro, guiones y memorias, pero ninguna de estas eclipsó su éxito previo. Al recordar este período, Hecht escribió:


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text: «Frecuentaba calles, prostíbulos, comisarías de policía, juzgados, teatros, cárceles, bares, barrios marginales, manicomios, incendios, asesinatos, tumultos, banquetes y librerías. Recorría todos los lugares de la ciudad como una mosca zumbando en el mecanismo de un reloj, probé más de lo que cualquier abdomen en forma podía sostener, aprendí a no dormir y me enfrasqué en un tictac de horas cuyos ecos todavía resuenan en mi interior.»


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text: En 1914, Hecht comenzó a escribir obras con una serie de piezas de un solo acto. Su primer pieza de duración completa fue "El egotista", la cual fue producida en Nueva York en 1922. Mientras vivía en Chicago, Hecht conoció al experiodista Charles MacArthur, con quien se mudó a Nueva York para colaborar en su obra "Primera plana". Esta fue ampliamente aclamada y tuvo una temporada en Broadway que contó con 281 presentaciones, iniciadas en agosto de 1928. En 1931, fue llevada al cine y resultó ser una película exitosa con tres nominaciones a los Premios Óscar.


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text: Además de trabajar como periodista en Chicago, Hecht contribuyó a revistas literarias que incluyeron a "Little Review". Tras la Primera Guerra Mundial, fue enviado por el "Chicago Daily News" a Berlín para reportar los movimientos revolucionarios que le brindaron material para su primera novela, "Erik Dorn" (1921). Asimismo, su posterior columna "Mil y una tardes en Chicago" fue recopilada en un libro que lo llevó a la fama. Así, estos libros realzaron su reputación en la escena literaria como periodista, columnista, escritor de historias cortas y novelista. Tras abandonar el "Chicago Daily News" en 1923, Hecht inició su propio periódico, el "Chicago Literary Times".