title: Interesterificación

text: El proceso industrial de EIE más común obliga a la materia prima líquida a pasar por un reactor de lecho fijo, que normalmente contiene un lecho de purificación de aceite seguido de un lecho de enzimas. Este último tiene la enzima fijada sobre algún sustrato granular inerte. El primer lecho elimina las impurezas de la mezcla de aceite que podrían inactivar la enzima o afectar su desempeño. La actividad de la enzima disminuye con el tiempo, por lo que el flujo debe controlarse cuidadosamente y ajustarse con el tiempo para mantener la conversión.


title: Interesterificación

text: Se pueden usar dos o más reactores en tándem, donde el primer reactor tiene la actividad enzimática más baja y absorbe la mayoría de las impurezas y compuestos dañinos. Esta secuenciación protege las enzimas más activas, que se encuentran en los últimos reactores.


title: Interesterificación

text: La EIE ha estado reemplazando a la CIE porque tiene menos pasos de procesamiento, se puede realizar a temperaturas más bajas, no produce subproductos y tiene costos de producción más bajos.


title: Interesterificación

text: En comparación con las mezclas simples, las grasas interesterificadas tienen un rango de plasticidad más amplio, lo que significa que conservan sus propiedades físicas en un rango de temperatura más amplio, sin separación de sus componentes. La IE también puede utilizar una variedad más amplia de materias primas, como el aceite de soja, que proporcionan un mejor perfil de gestión de riesgos que el aceite de palma producido a nivel mundial.


title: Interesterificación

text: El registro más antiguo de interesterificación enzimática fue en 1844, cuando Théophile-Jules Pelouze publicó un estudio sobre la síntesis de un triglicérido a través de la esterificación de glicerol por ácido butírico. En 1920, Wilhelm Norman, quien también patentó la hidrogenación catalítica de ácidos grasos, obtuvo una patente para la interesterificación química de lípidos comestibles. Este proceso se convirtió en una opción viable para la industria alimentaria, ya que mejoró la capacidad de untar y las propiedades de horneado de la manteca vegetal común.


title: Interesterificación

text: La interesterificación enzimática fue desarrollada en la década de 1970 por el equipo del Centro de Investigación de Unilever en Colworth House en Inglaterra. Su trabajo demostró que el uso de una enzima específica reorganizaba de manera predecible los ácidos grasos en la columna vertebral de glicerol de un triglicérido en las posiciones 1 y 3. Esto proporcionó una gama ampliada de tipos de triglicéridos disponibles.


title: Interesterificación

text: Aun así, EIE permaneció en gran medida confinado a los laboratorios de investigación debido a los altos precios de las enzimas. Fue solo en la década de 2000 que las preocupaciones generales sobre los efectos en la salud de los ácidos "trans" llevaron a la industria a adoptar la interesterificación como reemplazo de la hidrogenación parcial (que ha sido el método elegido para endurecer el aceite, debido a su menor costo). La adopción se vio facilitada en gran medida por el desarrollo de enzimas unidas a sustratos sólidos inertes como la sílice.


title: Landón

text: Fue elegido papa el 7 de julio de 913; a su vez el tercer papa del periodo conocido como ""pornocracia"".


title: Landón

text: Al igual que su predecesor, fue elegido gracias a la influencia del senador romano Teofilacto I, su esposa Teodora y la hija de ambos Marozia, tras un periodo de cuatro meses de lucha entre las distintas facciones romanas para imponer a su propio candidato.


title: Landón

text: Se le atribuye haber concedido un privilegio a la Iglesia de San Salvador en el "Forum Novum" de la Sabina.


title: Landón

text: Su breve pontificado de algo más de seis meses no recoge hechos de relevancia. Lo más destacado del mismo fue el nombramiento de Juan de Tossignano, protegido de Teodora y futuro papa Juan X, como arzobispo de Rávena.


title: Landón

text: Fue el último papa, hasta Juan Pablo I al asumir el papado en 1978 en llevar un nombre inédito al ocupar la silla de San Pedro.


title: Hippotragus niger

text: El antílope sable o negro (Hippotragus niger) es una especie de mamífero artiodáctilo de la familia Bovidae. El nombre del género significa ""caballo macho cabrío"", y es debido a la similitud que existe entre los antílopes de este género con los caballos, y al mismo tiempo con los caprinos por la forma de los cuernos, largas orejas caídas a ambos lados de la cara, y su resistencia. Los otros miembros de esta subfamilia son el adax y los orix.


title: Hippotragus niger

text: Se trata de antílopes de gran tamaño, patas largas, cuellos gruesos cubiertos de crin, orejas largas y móviles, formas redondeadas y una característica máscara facial negra sobre fondo blanco que está presente en todos los miembros de la familia. No obstante, al contrario que el resto, los sables son de hábitos arbustivos y prefieren el cobijo de la vegetación a los hábitos desérticos de los orix y el adax. Alcanza una longitud cabeza-cuerpo de hasta 2,45 m y su cola mide entre 40 y 50 cm. Además, su altura en la cruz oscila entre los 1,30 y 1,50 cm y llega a pesar de 200 a 240 kg. Es capaz de correr a velocidades de hasta 57 kilómetros por hora en una persecución.


title: Hippotragus niger

text: Al igual que el resto de los miembros de su familia, son antílopes fuertes y resistentes, con poderosos cuernos y gran temperamento que luchan con bravura contra sus depredadores; esto queda patente en la forma que tiene de usar su cornamenta en cada caso, pues mientras que en las luchas sociales entre machos por posesión de las hembras o jerárquicas, ambos contendientes cargan el uno contra el otro de rodillas, mientras que al defenderse de sus atacantes, embisten apuntando con su cornamenta. Pese a sus formidables armas, al contrario que en el caso de los orix, los recentales no nacen ya provistos de cuerna.


title: Hippotragus niger

text: Es similar al antílope ruano ("Hippotragus equinus"), pero los machos adultos son de un color negro profundo, salvo por las marcas blancas de la cara y vientre, y sus cuernos son realmente largos superando el metro de longitud, aunque también se encuentran curvados hacia atrás, lo que le da nombre a la especie. Por el contrario las hembras y los jóvenes de la especie son de un tono rojizo. Esta especie se encuentra amenazada por la caza abusiva y por los conflictos de los países en donde habita.


title: T. H. White

text: Terence Hanbury White (Bombay, India, 29 de mayo de 1906 – El Pireo, Grecia, 17 de enero de 1964) fue un escritor británico. Después de su graduación en la Universidad de Cambridge en literatura inglesa, pasó algún tiempo como profesor en Stowe, antes de dedicarse completamente a la escritura; en esa época, en el período comprendido entre 1930 y 1936, completó la que sería su primera obra con éxito entre la crítica, "England Have My Bones" (que era un recuento de su vida en el campo). Se recluía por naturaleza, alejándose de la sociedad comúnmente por largos períodos, donde sus intereses eran la caza, la aviación y la pesca.


title: T. H. White

text: Como novelista, es reconocido por su adaptación de la obra de Malory, "La muerte de Arturo". Escribió sobre la caza y otros deportes, así como también una novela detectivesca, algunos libros de fantasía y aventura, aparte de cuentos y poemas. Mientras estaba en Cambridge publicó un libro de poemas ("Loved Helen and Other Poems") y continuó interesado en la poesía el resto de su vida. Murió el 17 de enero de 1964 en Pireo, Grecia, a bordo de un barco, cuando retornaba a su hogar (Alderney) después de un viaje a América que había dedicado a dar conferencias —a las cuales se refiere en su última obra, "America At Last", publicada póstumamente—.


title: T. H. White

text: T. H. White nació en Bombay; sus padres, ingleses, fueron Garrick Hanbury White, superintendente de la policía india, y Constance White —de soltera: Constance Edith Southcote Aston—. Terence White tuvo una infancia complicada, con un padre alcohólico y una madre emocionalmente distante, que se separaron cuando Terence tenía 14 años.


title: T. H. White

text: White fue a una escuela privada de Cheltenham en Gloucestershire y también al Queens' College, de Cambridge, donde tuvo como tutor a L. J. Potts, que pasó a ser un amigo de toda la vida con el que mantuvo correspondencia. Al hablar de él, White declaró que había sido: «la mayor influencia literaria de toda mi vida». Mientras estuvo en el Queens' College escribió una tesis sobre "La muerte de Arturo" (la obra de Malory) y se graduó en 1928 con honores –en literatura inglesa–.


title: T. H. White

text: Fue profesor de la escuela de Stowe a lo largo de seis años (1930-1936). En 1936 publicó "England Have My Bones", unas memorias que narraban un año transcurrido en Inglaterra. En esa misma época se fue de Stowe para vivir en una casa de campo donde escribió y «volv[ió] a un estado salvaje», dedicando su tiempo a la cetrería, la caza y la pesca. También se interesó en la aviación, debido en parte a su acrofobia.


title: T. H. White

text: Las novelas "Earth Stopped" (1934) y su secuela "Gone to Ground" (1935) son trabajos de ciencia ficción, en las cuales, desastres asuelan al mundo. "Gone to Ground" contiene algunos relatos fantásticos contados por los sobrevivientes; éstos fueron re-impresos en la recopilación denominada "The Maharajah and Other Stories".


title: T. H. White

text: La novela a la que hacía referencia, que fue descrita como «un prefacio a Malory», se llamó "La espada en la piedra". Publicada en 1938, contaba la infancia del Rey Arturo.


title: T. H. White

text: En febrero de 1939 se mudó a la casa Doolistown —ubicada cerca de Trim, Irlanda— invitado por su amigo David Garnett, donde vivió —su estancia en un principio iba a ser corta, pero se extendió a seis años— lejos de la crisis internacional y de la Segunda Guerra Mundial, aludiendo objeción de conciencia —otras de las razones para no participar fueron: su edad y condición física—. La experiencia indirecta de la guerra (por parte de White) tuvo un efecto profundo en la historia del Rey Arturo, provocando que esta incluyese comentarios sobre la guerra y la naturaleza humana:


title: T. H. White

text: En 1946 White se estableció en Alderney, la tercera más grande de las Islas del Canal, donde residió el resto de su vida. También en ese año publicó "Mistress Masham's Repose", obra que estuvo influenciada por el libro "The Midnight Folk", de John Masefield.


title: T. H. White

text: En 1947 publicó "The Elephant and the Kangaroo", donde se narra un nuevo diluvio, aunque este tiene lugar únicamente en Irlanda. A comienzos de la década de los 50, publicó dos trabajos de no-ficción: "The Age of Scandal" (1950; una colección de ensayos sobre Inglaterra en el ) y "The Goshawk" (1952; un recuento de su intento de entrenar a un halcón a través de la cetrería). En 1954 fue traductor y editor de un bestiario medieval escrito originalmente en latín, que publicó como "The Book of Beasts".


title: T. H. White

text: En 1958 había finalizado la escritura del cuarto libro incluido en "Camelot" (titulado: «Una vela al viento»); que fue publicado junto a las otras tres partes.


title: T. H. White

text: White pereció debido a una complicación cardiovascular el 17 de enero de 1964 en Pireo, Grecia, a bordo de un barco, cuando retornaba a su hogar después de un viaje a América que había dedicado a dar conferencias. Su cuerpo está enterrado en el Primer cementerio de Atenas. La última parte de la historia del Rey Arturo, "El libro de Merlín", fue publicada póstumamente.


title: T. H. White

text: Según la biografía escrita por Sylvia Townsend Warner (1968), White fue «homosexual y sadomasoquista». Estuvo a punto de casarse varias veces y, a pesar de que no tuvo relaciones románticas duraderas, escribió sobre un muchacho llamado Zed:


title: T. H. White

text: De cualquier manera su agente y amigo, David Higham, escribió: «Tim no fue homosexual, aunque creo que alguna vez temió serlo». Higham le otorgó a Warner la dirección de una de sus amantes, «para que pudiera contactar con alguien importante en la vida de Tim, pero ella nunca lo hizo, como me confesó […] Por eso pudo presentar a White como un homosexual; quizá una aventura amorosa heterosexual habría provocado su rubor».


title: T. H. White

text: El escritor de fantasía y ciencia ficción Michael Moorcock disfrutó la lectura de "Camelot" y se vio influenciado por el "apuntalamiento de realismo" en su obra. Moorcock afirma haber mantenido una «maravillosa correspondencia» con White, en la que éste le «aconsejó sobre cómo escribir».


title: T. H. White

text: J. K. Rowling ha declarado que los escritos de White fueron una influencia notable en los libros de Harry Potter. Como la escritora Phyllis D. Morris hace notar:


title: T. H. White

text: Otro aspecto a considerar, es que la propia Rowling ha dicho que Wart («Verruga», tal y como es traducido por Fernando Corripio) —el seudónimo de Arturo en la primera novela de "Camelot"—, es, «el padre espiritual de Harry Potter». Cuando a Neil Gaiman se le preguntó sobre las similitudes entre uno de sus personajes y Potter, contestó que no creía que Rowling se hubiera basado en su creación, y agregó:


title: T. H. White

text: Gregory Maguire, a su vez, se vio influenciado por «la capacidad de White para ser intelectualmente liberal, cómico, poético y fantástico» mientras escribía su novela "Wicked"; y el autor de género detectivesco Ed McBain también ha nombrado a White como una influencia.


title: T. H. White

text: La "opus magnum" de T. H. White es "Camelot", la cual fue adaptada libremente en un musical de Broadway titulado "Camelot" (1960), en la película animada "La espada en la piedra" (1963) y posteriormente en la película "Camelot" (1967). Sin embargo, T. H. White escribió algunos libros bajo seudónimo.


title: Zilla (kaiju)

text: El primer conocimiento de la existencia de Zilla se remonta a un misterioso ataque a un carguero de pesca japonés, en donde los únicos supervivientes relataban que habían sido atacados por "Gojira". El nombre de Godzilla fue adoptado por las cadenas de TV americanas.


title: Zilla (kaiju)

text: El monstruo es perseguido por el ejército norteamericano, un biólogo, dos periodistas y 5 miembros del servicio de inteligencia francés.


title: Zilla (kaiju)

text: Después de viajar a Nueva York, el reptil pone cientos de huevos en el interior del estadio Madison Square Garden. Este es bombardeado por el ejército para destruir el nido.


title: Zilla (kaiju)

text: El monstruo es perseguido por la ciudad, queda atrapado en el puente de Brooklyn, y es abatido por un ataque de cohetes disparados por los mismos F18 que bombardearon su nido.


title: Zilla (kaiju)

text: Sin embargo, uno de los huevos sobrevive y un nuevo bebé nace de él. Supuestamente este "Zilla Jr." es el mismo que aparece en la película "Godzilla Final Wars". Siendo con controlado por Xiliens, Zilla es mandado a Sídney para atacarla. Además, este monstruo es mucho más grande que el anterior midiendo 90 metros de largo en vez de 60 metros, siendo casi de la misma altura que Godzilla.


title: Zilla (kaiju)

text: Después de la película, fue producida una serie animada para seguir los pasos de Zilla Jr. que sobrevivió al final de la película.


title: Zilla (kaiju)

text: Esta vez la idea del nuevo Zilla Jr. tratara de estar acorde con la idea del Godzilla original. Un grupo de personas formaron una organización llamada H.E.A.T., que seguirán de cerca los pasos de este nuevo Zilla, para investigarlo, y este monstruo es el que lucha alrededor del mundo contra nuevas criaturas que emergen de todo el mundo ( la gran mayoría de ellas creadas en las mismas pruebas nucleares francesas). Esta serie trata de reparar las libertades tomadas por la película; haciendo por ejemplo que el monstruo sea más fuerte y resistente, no se reproduzca y sea capaz de lanzar un rayo atómico.


title: Zilla (kaiju)

text: En la serie también se introduce a Cyber-Godzilla o Cyber-zilla (Nombre Japón:サイバーゴジラ) quien es la original Zilla y madre biológica de Zilla Jr. que anido en Nueva York y fue asesinada por los misiles de los F18. Los alienígenas de la nave espacial Leviathán mutilaron y resucitaron su cadáver mediante tecnología alienígena/humana. Está completamente bajo el control extraterrestre, pero reconoce que Zilla Jr. es su hijo.


title: Zilla (kaiju)

text: Zilla Jr. es controlado para aliarse a Cyber-Zilla por medio de control mental por parte de los extraterrestres para atacar a Nick Tatopoulus y a su equipo. Pero Zilla Jr. finalmente se libera del control metal y se revela contra su madre (deduciendo que ya no era su madre) y en la lucha le quita el brazo derecho cibernético. En el enfrentamiento final Zilla Jr. también le arranca el metal que cubre su pecho y muchos de sus cables, haciendo que el resto de Cyber-Zilla entre en cortocircuito matándola para siempre y haciéndola descansar en paz. Es la derrota más violenta a un monstruo que se muestra en la serie.


title: Zilla (kaiju)

text: El rugido del Cyber-zilla fue cambiado por un sonido más metálico y su color de la piel se cambió a un color marrón claro, que muestra la decadencia y putrefacción. Su aliento atómico es azul, como el Godzilla japonés, y tiene un disco en el pecho que puede reflejar el armamento y puede disparar misiles de sus aletas dorsales las cuales se han vuelto blancas de igual manera por la putrefacción en la que se encontraba su cadáver.


title: Zilla (kaiju)

text: Se reconoce a la serie Millenium (O Shinsei) de la franquicia de Godzilla al periodo entre "Godzilla 2000" de 1999 y "Godzilla Final: Wars" de 2004; además de las dos mencionadas, las demás películas de esta era son "" (2000), "" (2001), "Godzilla × Mechagodzilla" (2002), "" (2003) y "" (2004).


title: Zilla (kaiju)

text: Surgió en parte como una respuesta por parte de la Toho a la mala recepción que sufrió la película de 1998, y a excepción de "Godzilla × Mechagodzilla" y su continuación "", todas las películas pertenecen a universos separados que solo tienen en cuenta la primera película de 1954.


title: Zilla (kaiju)

text: Un detalle interesante al principio de la película del 2001 "", es que se menciona que un monstruo atacó Nueva York a finales del siglo XX, al cual los americanos confundieron con Godzilla.


title: Zilla (kaiju)

text: Fue en "Godzilla: Final Wars" (2004) donde se le dio el nombre oficial "Zilla" (Como referencia a que la película de 1998 le quitó el "God" ("Dios" en inglés) al nombre "Godzilla").


title: Zilla (kaiju)

text: En esta película Zilla aparece destruyendo la ciudad de Sídney, al mismo tiempo que Rodan, Anguirus, King Caesar, Kamacuras, Kumonga y Ebirah atacaban otras partes del mundo. Todos estos monstruos, sin embargo, son capturados por los Xilien, una raza alienígena. Eventualmente los mismos Xilien van liberando a los monstruos en su intento por derrotar a Godzilla; siendo Zilla su siguiente opción luego de que derrotara a Gigan. Zilla corre a toda velocidad hacia Godzilla, este le lanza su rayo atómico pero Zilla lo esquiva con un gran salto, al mismo tiempo Godzilla lo golpea con su cola tirándolo contra la Ópera de Sídney y le lanza nuevamente su rayo atómico destruyéndolo por completo. Siendo la pelea más corta de la película.


title: Zilla (kaiju)

text: En el cómic "Godzilla: Rulers of Earth", el kaiju Conocido como Zilla, llegó a Honolulu, Hawái, fue en un tremendo alboroto y se enfrentó con las fuerzas especiales CKR que fueron allí, hasta que llegó Godzilla. Los dos monstruos lucharon entre sí, pero en última instancia, la lucha llegó a un empate, ya que las fuerzas de CKR se entrometían. Zilla desapareció sin que Godzilla se diera cuenta.


title: Zilla (kaiju)

text: En la película de 1998, un sobreviviente de un barco atacado por el monstruo lo identifica como "Gojira" (Se desconoce si es una leyenda urbana en Japón o, como en la realidad, es conocido por las películas); más tarde un reportero lo llama erróneamente Godzilla, en referencia a las variaciones de traducción japonesa y americana en la vida real sobre el nombre del monstruo. Para evitar confusión, y antes de que la versión de "Godzilla: Final Wars" se llamase oficialmente Zilla, se le han dado varios nombres a la versión de la película americana, el más común siendo GINO, un acrónimo de la frase en inglés "Godzilla In Name Only" (Godzilla solo en el nombre), otros nombres que se le dieron fueron "Godzilla Americano", "TriStar Godzilla", "Godzilla 1998", "Fraudzilla", o "Deanzilla" (puesto por el nombre del productor de la película, Dean Devlin).


title: Zilla (kaiju)

text: Zilla es muy diferente a Godzilla, su anatomía es más parecida a la de una iguana fusionada con un humano e inicialmente no puede lanzar su "aliento atómico" pero si lanza aliento de fuego o incluso aliento huracán inflamable. Nació debido a las pruebas nucleares que Francia realiza en la Polinesia y no a raíz del bombardeo de las ciudades japonesas de Hiroshima y Nagasaki en la Segunda Guerra Mundial. También es más esbelto que Godzilla, con un comportamiento más animal y con una escasa resistencia a comparación del Godzilla verdadero. Esto queda demostrado en la película (Godzilla 1998) cuando Zilla es llevado a una trampa para hacerlo comer atún, entonces las tropas estadounidenses abren fuego, aunque solo fue tocado por balas, fue suficiente para hacerlo sangrar.


title: Zilla (kaiju)

text: En la serie animada se retoma la idea del aliento atómico y Zilla crea una relación de amistad con Nick (ya que piensa es su padre). Durante la serie, Zilla deberá enfrentarse en combates contra muchos otros monstruos.


title: Zilla (kaiju)

text: En el cómic "Godzilla: Rulers of The Earth" Zilla había mejorado la velocidad, la agilidad y una piel que era mucho más grueso que sus contrapartes. También fue muy fuerte, tan fuerte, de hecho, que era capaz de hacer frente a Godzilla en pie de igualdad y poner fin a su lucha en un empate. Sus orígenes no son discutidos, pero según el cómic, Zilla también es una criatura ancestral.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Un tráiler mostrado durante el E3 2011 exhibió características nuevas a la serie Animal Crossing. Hay una mayor personalización, una faceta importante en la serie, sobre todo en la capacidad del jugador para modificar la apariencia del personaje y amueblar la casa, se han incluido mejoras, como que los pantalones del personaje ahora se puede modificar, además de su camisa, zapatos, sombreros y accesorios, y se ha añadido la posibilidad de colgar objetos en las paredes. Algunas características ya vistas en el juego exclusivo japonés "Dōbutsu no Mori e+" para GameCube, tales como bancos y farolas, que habían sido eliminadas en las versiones posteriores, han regresado. Otra novedad es la nueva capacidad del jugador que ahora puede nadar en el mar que bordea el pueblo. El juego cuenta con una mecánica nueva que hace que el jugador se convierta en el alcalde de la ciudad, pudiendo personalizar otras casas, techos, puertas, vallas y postes.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: La historia comienza cuando el jugador va en tren camino a un pueblo. Entonces, este se encontrará con Fran, un gato que le hará varias preguntas (las cuales deciden el aspecto de la cara del personaje). Cuando se llega al pueblo, algunos vecinos y la secretaria del Ayuntamiento le dirán al jugador que es el alcalde del pueblo (eso creen ellos, debido a una confusión en el tren). A continuación, el jugador hablará con Tom Nook para que le construya una casa por 10.000 bayas, y mientras tanto, le prestará una tienda de campaña.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Canela, la secretaria, explica que para poder ser alcalde los vecinos deben dar su aceptación completamente (esto se logra con amistad, limpiando el pueblo, pescando basura, etc). Al comienzo, habrá cinco vecinos y, con el tiempo, llegarán otros, mientras que algunos se irán. Hay un máximo de nueve aldeanos (con el proyecto de la acampada, diez). Con ellos, es posible desarrollar una buena amistad o no, dependiendo de las acciones que se realicen.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: En "Animal Crossing: New Leaf" hay muchas tiendas donde el personaje podrá comprar muebles, ropa, zapatos etc. A esta zona, se accede cruzando las vías del tren, y sus tiendas son las siguientes:


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Tienda T&N: es la tienda que llevan Tendo y Nendo. La tienda se irá ampliando a medida que el jugador gaste dinero en ella. Hay cuatro ampliaciones más, en su última ampliación, la tienda pasa a ser las galerías T y N en la que aparte de trabajar ellos también trabaja Gandulio y Graciela.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Hermanas Manitas: es llevada por Pili y Mili, en ella el personaje puede comprar ropa y crear tus propios diseños. Además, hay un espacio donde se pueden comprar complementos, esta parte es llevada por Trini.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Inmobiliaria Nook: es llevada por Tom Nook, en la inmobiliaria aparte de elegir que ampliaciones quiere realizar en su casa, el jugador puede cambiar la apariencia exterior de su casa comprando distintas partes de la misma. Además, Sisebuto, representante de la AAD (Academia de Artes Decorativas), tiene un espacio en la tienda, en el que se puede pedir la valoración de la AAD de tu casa.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Club Jajá: es un local de entretenimiento. Por el día Dr. Sito le enseñará al personaje emotiguasas a cambio de algo para picar y por la noche hay actuaciones de DJ KeKe, excepto los sábados a partir de las 20:00 en los que Totakeke realiza un concierto en acústico.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Peluquería: es llevada por Marilín. En ella el personaje renovará su peinado y el color del pelo, además del color de ojos mediante lentillas de color.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Correos: una oficina de correos, llevado por Sol durante el día y por Estrella durante la noche donde se pueden enviar y almacenar cartas, y recibir regalos descargables. Además cuenta con un cajero automático, en el que se pueden ingresar o retirar bayas de la cuenta del personaje cuenta, aparte de pagar la deuda de la hipoteca a Tom Nook.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Casa del Sueño: es un edificio llevado por Alakama, en el cual los jugadores podrán visitar en un sueño los pueblos de otros jugadores por medio de sus códigos de sueño. Da Morsi aparece en el sueño para dar al jugador los diseños creados y utilizados por el dueño del pueblo si este ha dado su consentimiento.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Casas de exposición de la AAD: zona llevada por Candrés, hermano de Canela, en la cual puedes ver las casas de los jugadores con los que te hayas cruzado a través de StreetPass. En Europa y América, además, se distrubuyen casas creadas por Nintendo por medio de SpotPass.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Adivina Katrina: establecimiento llevado por Katrina, donde le dirá al jugador la suerte que va a tener.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Fotomatón: en él, el personaje puede hacerse una foto para su DRP o Documento de Residente del Pueblo.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Nota: algunos de estos locales no estarán disponibles desde el principio del juego, sino, que se irán desbloqueando a lo largo del mismo.


title: Animal Crossing: New Leaf

text: En "Animal Crossing: New Leaf", al igual que en las demás entregas de la franquicia, cuenta con varias fechas en las que se realiza un evento especial. Entre ellas, destacan las más importantes:


title: Animal Crossing: New Leaf

text: Las imágenes mostradas del juego han tenido una respuesta muy positiva. El ex-guionista del canal G4TV Patrick Klepek piensa que el efecto 3D estereoscópico que utiliza el juego da al mundo del juego "profundidad real y tangible", mientras que el editor de IGN Craig Harris lo describió como "sutil, pero muy útil." Tanto Harris como el editor de GameSpot Tom McShea elogiaron el nivel de detalle en el entorno del juego y en los objetos, indicando que supera a su predecesor, "Animal Crossing: Let's Go to the City" para Wii.


title: Amanda Walsh

text: Amanda Walsh (Rigaud, Québec; 3 de octubre de 1981) es una actriz canadiense y ex-videojockey para la cadena de televisión canadiense MuchMusic.


title: Amanda Walsh

text: Walsh comenzó su carrera de actriz actuando en escenarios de cruce de fronteras en la escuela de Aduanas de Canadá en su ciudad natal de Rigaud. Walsh comenzó a trabajar como actriz profesional a los 12 años. Se ha incursionado en sketches y monólogos, con numerosas apariciones en televisión. Ganó una medalla de oro en los Improv Games de 2000 en Quebec como miembro de la compañía "8 People". Graduada con honores en el John Abbott College, programa de Artes Creativas (en Ste. Anne de Bellevue), mantiene un interés en la producción de televisión y la música, y a los 16 años co-produjo un documental sobre el resurgimiento del swing . Entre trabajos de actuación, noches de micrófono abierto haciendo monólogos, creando vídeos de cómicos con sus amigos y aprendiendo a tocar el violín, tuvo un trabajo a tiempo parcial como camarera en Hudson, Quebec.


title: Amanda Walsh

text: Co-protagonizó la película directa a vídeo "WarGames: The Dead Code" (2008). También estuvo en un episodio de "Are You Afraid of the Dark?"


title: Amanda Walsh

text: Walsh fue descubierta por un productor de MuchMusic mientras servía mesas en Hudson, Quebec. Le alentó a enviar un vídeo y solicitar el trabajo. Ella lo consiguió y se convirtió en la videojockey más joven en la historia de MuchMusic a los diecinueve años de edad. Ha sido presentadora o co-presentadora en muchos programas incluyendo "Much Top Tens", "MuchOnDemand", "Fandemonium" y otros. Dejó MuchMusic en 2004 para perseguir una carrera en la interpretación.


title: Amanda Walsh

text: Desde entonces, Walsh ha aparecido en programas como "Smallville" y en la telenovela "Train 48". En 2005, protagonizó junto a David Boreanaz la película "These Girls", basada en la obra de Vivienne Laxdale. Esa película fue mostrada en el Festival Internacional de Cine de Toronto en el año 2005. Tuvo un pequeño papel en la película "Stardom (2000)", interpretando a una videojockey demasiado entusiasta en una parodia del canal de música canadiense MuchMusic.


title: Amanda Walsh

text: Después de mudarse a Los Ángeles, Walsh obtuvo un papel protagonista en el reemplazo de mitad de temporada de "Sons and Daughters" de ABC, que se estrenó el 7 de marzo de 2006 en ABC. El programa fue cancelado a finales de abril después de diez episodios emitidos.


title: Amanda Walsh

text: Walsh apareció en un episodio de "Veronica Mars" y también tuvo un papel menor en la película "Disturbia". Interpretó a Katie en el piloto original de la comedia "The Big Bang Theory", pero fue reemplazada por Kaley Cuoco (como Penny) en el segundo piloto. En 2007, tuvo un papel en la película de ABC "Full of It" como Vikki Sanders.


title: Amanda Walsh

text: En 2008, Walsh tuvo un papel en la serie de Internet "The Remnants" con Ze Frank. Se la puede ver en la película cómica de 2009, "Ghosts of Girlfriends Past". En 2010, apareció en "Beauty and the Briefcase", de ABC Family, interpretando a la mejor amiga de Hilary Duff, Joanne. En 2011, Walsh apareció en un episodio de la serie Showcase "Single White Spenny", así como en una aparición menor en el drama criminal de ABC, "Castle". También apareció en la temporada 10, episodio 5 de "Dos hombres y medio" como Dawn, en la temporada 10, episodio 3 de "NCIS" como Ellen Roberts, y en la temporada 1, episodio 12 de "The Mob Doctor" como Chloe. En 2014–15, apareció en 10 episodios de "Lost Girl" como Elizabeth Helm/Zee. En 2017, apareció en la segunda temporada de "" en el papel central de Suzie Boreton.


title: Katie Leclerc

text: Katie Lynn Leclerc (n. 6 de noviembre de 1986 en San Antonio, Texas, Estados Unidos) es una actriz estadounidense. Ha aparecido en varias series de televisión, como "Veronica Mars" y "Fashion House". Desde 2011, hasta 2017 interpretó uno de los papeles protagonista en la serie "Switched at Birth", dando vida al personaje de Daphne Vasquez.


title: Katie Leclerc

text: Katie Leclerc nació en San Antonio, Texas y creció en Denver, Colorado. Es la menor de tres hermanos de una familia muy unida. Tiene problemas de audición y a los 20 años fue diagnosticada con la enfermedad de Ménière, un trastorno degenerativo del oído interno, cuyos síntomas incluyen la pérdida auditiva fluctuante y vértigo, tanto su padre como su hermana mayor tienen la enfermedad de Ménière también. A pesar de que le es difícil oír, es capaz de utilizar el habla. En una entrevista confesó que la razón de su mudanza de Colorado a San Diego (donde ejerció su carrera como actriz) fue para escapar de las personas que la intimidaban en la escuela secundaria, afirmando que eran simplemente terribles con ella.


title: Katie Leclerc

text: El 6 de septiembre de 2014, contrajo matrimonio con su novio Brian Habeco. La pareja terminó divorciándose en junio del 2017.


title: Katie Leclerc

text: Katie Leclerc descubrió su pasión por la actuación en la escuela primaria, cuando consiguió el rol principal en una producción del musical de "Annie". Cuando se mudó a San Diego, Katie continuó con el teatro en el Valley Center High School con International Thespian Society Troupe 6199 de VC Drama. Leclerc ha participado en comerciales para Pepsi, Cingular, Comcast y GE. En 2006, Leclerc apareció en el vídeo "What Hurts the Most" de Rascal Flatts, como una estudiante en el aula. Comenzó su carrera en televisión como actriz invitada en "Veronica Mars". Desde entonces, ha actuado en muchas otras series de televisión. Su primer rol principal lo obtuvo en la serie "Switched at Birth", donde interpreta a Daphne Vasquez, una chica que es sorda y que fue cambiada de familia al nacer en el hospital. Respecto al personaje de Daphne, comentó:


title: Katie Leclerc

text: En 2011, interpretó la novia de Rajesh Koothrappali en la serie "The Big Bang Theory", donde hace el papel de una chica sorda.


title: Katie Leclerc

text: Desde el 4 de octubre de 2017, Katie Leclerc co-protagoniza y produce un programa de Radio llamado ¨The Brett Davern Show¨ emitido de lunes a viernes por ¨idobi.com¨ , este programa de radio es protagonizado junto con "Brett Davern", actor junto con quien protagonizó la película original de "Crackle" llamada "Party Boat"


title: Fuerza Expedicionaria Británica (Segunda Guerra Mundial)

text: La Fuerza Expedicionaria Británica, también conocida por sus siglas BEF ("British Expeditionary Force"), fue una fuerza militar británica constituida a principios de la Segunda Guerra Mundial con el objetivo de oponerse a una invasión alemana de la Francia continental, desde el propio suelo francés. Sin embargo, también recibe ese nombre la fuerza expedicionaria que durante la Primera Guerra Mundial luchó en la Batalla del Somme (1916) contra los ejércitos del Imperio alemán.


text: La opinión pública británica, su prensa (The Times) y numerosos políticos habían venido solicitando desde 1935 la creación de una fuerza aérea que frenara a la Luftwaffe y de algunas divisiones acorazadas para rechazar un eventual ataque alemán a Francia. Sin embargo, el plan previsto por el Gobierno británico era la formación de una Fuerza Expedicionaria (BEF), un recurso limitado por cuanto los franceses contaban ya con un número suficiente de tropas de infantería. A finales de 1937, con el ataque alemán por el suroeste de Europa, se creó la fuerza expedicionaria.


text: La primera intervención de la BEF se llevó a cabo en el invierno de 1939, desembarcando en Francia cuatro divisiones distribuidas en dos cuerpos de ejército, bajo el mando de lord Gort. Estas fuerzas se concentraron en torno a la región de Lille. En mayo de 1940 partieron a Francia trece divisiones de infantería más, entre las que había tres de ingenieros. En la expedición no se incluía ninguna unidad blindada, lo que se demostraría más tarde como un error estratégico de fatales consecuencias.


text: Aunque en principio la BEF consiguió penetrar en Bélgica, al mando del mariscal de campo sir Alan Francis Brooke, la presión alemana empujó a retirarse a las fuerzas británicas, desprovistas de lo necesario para poder hacer frente a las poderosas divisiones blindadas del general alemán Edwald von Kleist.


text: El 19 de mayo Gort comprendió definitivamente que la batalla de Bélgica estaba perdida y que su repliegue hacia el interior de Francia era muy problemático. Sopesó entonces la posibilidad de sacar al BEF por mar, desde los puertos del canal de la Mancha. Hasta el día 24, Gort se mantuvo a la expectativa de un proyectado contraataque hacia el sur, pero la presión alemana le obligó a replegarse hacia la costa, y Londres, que había aprovechado esa semana para disponer los medios de evacuación, dio la orden de comenzarla el 26 de mayo, asumiendo el vicealmirante Ramsay el mando de la gigantesca operación aeronaval. Mientras los británicos se retiraban y los alemanes continuaban su ofensiva, ocurrió un acontecimiento clave para la historia de aquella batalla: el 27 de mayo, el rey Leopoldo III declaró la rendición de Bélgica. La BEF y los restos de las divisiones francesas que aún combatían, deberían soportar una aún mayor presión y esta fue una de las razones para apurar el final de la evacuación.


text: Gort se retiró hacia Dunkerque, en Francia, a fin de garantizar su evacuación marítima desde el puerto y las playas, operación a la que se denominó Operación Dinamo y a la que inopinadamente ayudó Hitler, al ordenar a las divisiones blindadas de Guderian que se detuvieran durante tres días. Dunkerque fue calificado por los Aliados como una victoria milagrosa, ya que permitió salvar a 224 000 soldados británicos y a otros 95 000 aliados, principalmente franceses, cuando las estimaciones iniciales de evacuación eran tan solo de 45 000 hombres.


text: Entre los días 25 y 31 de mayo, los alemanes presionaron a las fuerzas aliadas acorraladas en Dunkerque, mientras unidades de infantería reforzaban el flanco sur, aseguran la ribera norte del Somme y flanquean este hacia el sur. Sin embargo, el alto del avance de Kleist fue providencial para los Aliados, ya que la Luftwaffe no pudo emplearse a fondo (que probablemente era la idea que subyacía en la orden de Hitler) durante cierto tiempo, debido a las malas condiciones meteorológicas. Afortunadamente para Gort, la pausa alemana le dio tiempo para reforzar las paredes de la bolsa. Cuando los alemanes reanudaron su ataque, hallaron enfrente una resistencia organizada y un terreno poco apropiado para el empleo de grandes masas de carros. Nadie duda de que sin el alto del día 24, el 25 los alemanes hubieran estado en Dunkerque y la Operación Dynamo habría sido imposible.


text: El 1 de junio la Luftwaffe empeñó todos los aviones disponibles tratando de impedir la huida de la BEF por mar. No obstante, esta se defendió, redujo el perímetro y la noche del 1 logró embarcar a 64 500 hombres. El 3 de junio embarcaron todavía otros 60 000 y el día 4 terminó la operación. Quedaron atrás, destruidos o en poder alemán, 2472 cañones, 63 000 camiones, 20 000 motocicletas y 500 000 de toneladas de suministros. La Fuerza Expedicionaria Británica perdió 68 000 hombres y quedó demostrada la vigencia del concepto de la Blitzkrieg.


text: La cifra total de fuerzas salvadas, sumando los últimos contingentes evacuados en la mañana del 4 de junio, cuando se dio por concluida la operación de reembarque, fue de 338 000 soldados británicos y aliados, un resultado excelente en gran parte gracias al papel de la marina, tanto británica como francesa, tanto militar como comercial, de pesca de cabotaje, de recreo, etc. El 4 de julio la BBC retransmitió:


title: José María Fernández-Ladreda

text: José María Fernández-Ladreda y Menéndez-Valdés (Oviedo, 14 de marzo de 1885 - Bobes, Siero, 20 de setiembre de 1954) fue un militar y político español. Fue alcalde de Oviedo entre 1924 y 1926 y ministro de Obras Públicas entre 1945 y 1951.


title: José María Fernández-Ladreda

text: Era hijo de José Fernández Ladreda Miranda, coronel de Artillería, y de Clara Menéndez Valdés y Estrada. Después de estudiar el bachillerato en su ciudad natal, ingresó en 1903 en la Academia de Artillería de Segovia, de la que se graduó en 1908 con el número tres de su promoción, con el grado de teniente primero. Tras sus estancias en las fábricas de armas de Trubia y Oviedo, el Taller de Precisión y Centro Electrotécnico de Artillería de Madrid y varias empresas industriales privadas de Asturias y Bilbao, obtuvo destino primero en Valladolid y después en Melilla, escenario de un conflicto militar con las cábilas rifeñas de la zona (por su servicio obtuvo la medalla de la campaña de Melilla).


title: José María Fernández-Ladreda

text: En 1910 fue nombrado profesor ayudante de la Academia de Artillería. Interesado por las ciencias (fruto de sus experiencias durante sus estancias en el prestigioso Laboratorio Químico del Ebro, en Roquetas), inició en la institución militar su colaboración con el capitán Martínez Vivas con el que redactaría varios manuales, algunos de los cuales se convirtieron en libros de texto de la Academia, como "Tratado elemental de Química general y aplicada" (1912); "Pólvoras y explosivos" (1915), escrito en colaboración también con el capitán Rojas Freingespán; o "Química teórica y experimental" (1918). Fue ascendido a capitán en 1914, y al año siguiente fue destinado al Taller de Precisión de Artillería de Madrid, en cuyo laboratorio químico pasó casi cinco años. Allí llevó a cabo numerosos trabajos de


title: José María Fernández-Ladreda

text: investigación en áreas variadas como granadas de mano, gases asfixiantes, lanzamiento de llamas o aparatos de iluminación y señales. En 1917, junto con el resto de autores de "Pólvoras y explosivos", le fue concedida la cruz de primera clase del Mérito Militar con distintivo blanco.


title: José María Fernández-Ladreda

text: En 1919 fue pensionado por la Junta de Ampliación de Estudios a Estados Unidos. Allí estudió en la sección metalúrgica del National Bureau of Standards, así como en las universidades de Columbia y Nueva York, centrándose en cuestiones técnicas de electromecánica práctica e industrial. A su vuelta, solicitó la excedencia en el Ejército. Completó su formación con estancias en Francia y Alemania y en 1924 se licenció en Ciencias Químicas por la Universidad de Oviedo, con la calificación de sobresaliente. El mismo año contrajo matrimonio con Carmen García San Miguel y Uría, hija de los


title: José María Fernández-Ladreda

text: marqueses de Teverga. En noviembre de ese año, en plena Dictadura de Primo de Rivera fue nombrado alcalde de Oviedo por el dictador, pero en septiembre de 1926 presentó su dimisión cuando arreciaba el conflicto entre sus antiguos compañeros del arma de Artillería y el dictador. Durante su gestión municipal se ejecutaron diversas obras de infraestructura. En 1927 volvió al servicio activo en el Ejército, con el grado de


title: José María Fernández-Ladreda

text: comandante, al tiempo que redactaba varios trabajos sobre química, electroanálisis y metalurgia. En 1928 obtuvo el doctorado en Ciencias Químicas y publicó "Las propiedades físicas de los latones".


title: José María Fernández-Ladreda

text: Después de la proclamación de la Segunda República Española se encontró nuevamente en situación de excedencia militar. Entonces se volcó en política organizando la organización asturiana de Acción Popular (AP), que posteriormente sería el núcleo de la CEDA, partido con el que fue elegido diputado por Oviedo en las elecciones de 1933 y 1936. A pesar del oficial accidentalismo de AP primero y de la CEDA después, Fernández-Ladreda mantuvo abiertamente su posicionamiento monárquico. De hecho, la rama asturiana de la CEDA fue una de las organizaciones más comprometicas con el retorno de la monarquía a España. En verano de 1934, se hizo con la dirección de "El Carbayón", el diario asturiano de más tirada que, hasta entonces había seguido una línea enraizada en el catolicismo social. Al frente del diario, Fernández-Ladreda hizo una cobertura agresiva y partidista de la fracasada revolución de octubre de 1934 y de la subsiguiente represión. Como otros líderes de la derecha asturiana, Fernández-Ladreda reclamó un escarmiento ejemplar de los revolucionarios.


title: José María Fernández-Ladreda

text: El golpe de Estado del 18 de julio de 1936 le sorprendió en Oviedo, donde se impusieron los sublevados dirigidos por el coronel Aranda. Cuando la ciudad fue sitiada por tropas y milicias republicanas que intentaban acabar con la sublevación, se puso a las órdenes de Aranda, organizando un batallón de voluntarios para la defensa de la localidad. Durante la Guerra Civil desempeñó diversos cargos técnicos, como el de director de la fábrica de armas de La Coruña, jefe de Fabricación de Asturias, desde donde impulsó la producción de las minas de carbón, o el de miembro de la Comisión Militar de Incorporación y Movilización Industrial de Asturias. En 1937 fue ascendido a teniente coronel y a coronel en 1939. Finalizado el conflicto, en octubre de 1939, fue nombrado jefe de la Sección de Armamento y Material de la Dirección General de Industrias del Ministerio del Ejército y, en 1940, director de la fábrica de armas de La Vega en Oviedo. En 1943 fue ascendido a general de Brigada del Cuerpo de Ingenieros de Armamento y Construcción del Ejército, así como a Inspector de Ingenieros y director de la Escuela Politécnica del Ejército.


title: José María Fernández-Ladreda

text: Desde 1943 hasta su muerte en 1954 fue procurador en Cortes, por designación del Jefe del Estado. En julio de 1945 fue nombrado ministro de Obras Públicas al constituirse el . Con el fin de la guerra en Europa, y la derrota del Eje, Franco renovó su gobierno eliminando a los elementos más identificados con nazismo, y mostrando un perfil más católico, si bien manteniendo el equilibrio entre las facciones católica y falangista. Fernández-Ladreda, antiguo dirigente de la CEDA y miembro de la Asociación Católica de Propagandistas (ACdP), entró en el gobierno como miembro de la rama católica del mismo, y se mantuvo en el cargo hasta el fin de dicho gobierno en julio de 1951. Meses después fue nombrado vicepresidente primero de las Cortes. En 1952 fue nombrado director general de Material y Armamento del Ministerio del Ejército, vocal del Patronato Juan de la Cierva del CSIC y presidente de Honor de la Asociación Nacional de Químicos de España.


title: José María Fernández-Ladreda

text: Casado desde 1924 con Carmen García San Miguel, tuvo cuatro hijos (Fernando, José María, Victoriano y Carmen).


title: José María Fernández-Ladreda

text: En 1950 solicitó la rehabilitación del título de conde de San Pedro, que le fue concedida. Desde entonces, hasta su muerte, ostentó dicho título. En 1953 le fue concedido el premio Daoíz.


title: José María Fernández-Ladreda

text: Era hijo predilecto de Asturias, e hijo adoptivo de diversas localidades, como Gijón,Vegadeo, Salas, Grado, Candás, Logroño, Segovia o Najera población donde llegó a desarrollar una labor intensa fundando incluso el equipo de futbol que llevaría el nombre de la localidad .


title: José María Fernández-Ladreda

text: Asimismo, se utilizó su nombre para nombrar vías públicas, de nuevo trazado o ya existentes, en numerosas localidades españolas. La razón fundamental fue su condición de ministro de Obras Públicas, ya que los funcionarios municipales consideraban que el agasajo al ministro podía favorecer la ejecución de inversiones por parte del ministerio en sus municipios («gustaba especialmente de esta deferencia, en esa época otros ministros tenían una proyección idéntica y su nombre no figura en tantas calles, por lo que la hipótesis de trabajo es que dejaba caer a los respectivos alcaldes que ese reconocimiento será un paso muy positivo para conseguir la obra solicitada, era un procedimiento no excesivamente raro en el franquismo»). Sin embargo, una vez finalizada la dictadura, su presencia fue desapareciendo del callejero. Diversos municipios asturianos lo hicieron durante los primeros años tras la muerte del dictador. Gijón lo hizo en 1990. Tras la aprobación de la Ley de Memoria Histórica en 2007, se dio una nueva ola de retiradas, no sin polémica: Candás en 2009, Arrecife, Madrid en 2015, y Segovia en 2016. Conservan todavía vías con la denominación "Fernández-Ladreda" León, Valladolid o Cádiz.


title: Nariz negra de Valais

text: La nariz negra de Valais, en alemán "" y abreviada comúnmente como SN, es una raza de oveja suiza, originaria del cantón de Valais y criada principalmente con dos propósitos, para lana y carne.


title: Nariz negra de Valais

text: Los primeros informes de la raza datan de 1400. Fue oficialmente reconocida en 1962. Descendería de las ovejas de Vispertal (Visp), que se encuentra extinta. Una de las granjas más importantes de esta raza se encuentra en Zermatt. Esta raza es, junto con la oveja Roux du Valais, las únicas razas de ovejas con cuernos en Suiza.


title: Nariz negra de Valais

text: Como su nombre lo indica, es una oveja blanca con rostro negro. Este color negro se encuentra en el medio de la cabeza, desde la nariz hasta el área de los ojos. Sus orejas también son negras, así como los tobillos, las rodillas y parte de la cola, en este caso solo para ovejas. Posee pezuñas negras. Ambos sexos tienen cuernos helicoidales o espirales. Su lana es larga y muy gruesa tanto en la cabeza como en el cuerpo y las piernas.


title: Nariz negra de Valais

text: Es una oveja bastante grande y robusta con un físico simétrico y armonioso. A partir de los dos años, las ovejas pesan entre 70 y 90 kilogramos y los carneros entre 80 y 125 kilogramos y miden en promedio entre 75 y 83 centímetros, mientras que las ovejas miden entre 72 y 78 centímetros. La nariz negra de Valais tiene un cuello musculoso y corto, una frente y una mandíbula ancha con orejas medianas y una nariz aguileña. Su pecho es grande al igual que su cruz. Tiene una espalda recta, larga y muy ancha, y una masa musculada con buenas costillas. Tiene extremidades fuertes y una estructura ósea sólida. Su lana tarda de cinco a seis meses en crecer hasta diez centímetros. Debe cortarse dos veces al año y rinde 4 kilogramos de lana en promedio. Es difícil distinguir a los machos de las hembras por su apariencia. Gracias a su fuerte constitución y lana gruesa, se adapta muy bien a las duras condiciones climáticas.


title: Nariz negra de Valais

text: Se reporta que su carácter es muy dócil y en diferentes partes del mundo está siendo muy demandada no solo por los productos que puede generar, sino también como animal de compañía.


title: Claudia Zornoza Roca-Rey

text: Claudia Zornoza Roca Rey (12 de febrero de 1990), es una destacada deportista peruana de la especialidad de bádminton que fue campeona suramericana en Medellín 2010.


title: Claudia Zornoza Roca-Rey

text: Hija de Francisco Zornoza y de Luz María Roca Rey Cisneros. Estudió en el Colegio Santa Úrsula, graduándose en el 2006.


title: Claudia Zornoza Roca-Rey

text: Fue reconocido su triunfo de ser la cuarta deportista con el mayor número de medallas de la selección de Perú en los juegos de Medellín 2010.


title: Nortel

text: Nortel Networks Corporation formalmente conocida como Northern Telecom Limited y de forma abreviada como Nortel, fue una empresa multinacional que producía hardware, software y servicios para las telecomunicaciones. Su sede se hallaba en Toronto, Canadá. En junio de 2009 la compañía anunció que cesaría operaciones y vendería todas sus unidades de negocio.


title: Nortel

text: En 1895, "Bell Telephone Company of Canada" decidió privatizar una de sus divisiones productivas que construía teléfonos para la venta a otras empresas, así como otros dispositivos como alarmas anti incendio o aparatos de alarma instalados en la calle para comunicarse con la policía o con los bomberos.


title: Nortel

text: La empresa se formó bajo el nombre de "Northern Electric and Manufacturing Company Limited". En 1900 la sociedad comenzó la producción de su primer gramófono (modelo "wind-up"), que podía reproducir discos de vinilo. En 1913 la sociedad estableció su sede y fábrica principal en Montreal, y en 1914 la empresa se fusionó con Imperial Electric para dar lugar a Northern Electric, en copropiedad con Bell Canada y la empresa estadounidense Western Electric. A finales de la Primera Guerra Mundial, la compañía ya era el principal distribuidor de productos de Western Electric en Canadá.


title: Nortel

text: En 1922 Northern Electric comenzó a producir radios. En 1928 fabricó la técnica necesaria para lo que sería el primer teatro de cine con audio del Imperio Británico. La empresa conjunta entre AT&T y Western Electric se vio obligada a vender su participación en la empresa a Bell Canada en 1949 debido a una demanda por la competencia. Fue entonces cuando Nortel comenzó a desarrollar su propios productos. En 1953 fabricaron el primer televisor con tubos catódicos provisto por la empresa RCA.


title: Nortel

text: En 1966, el departamento de desarrollo, Bell Northern Research, comenzó a investigar las posibles aplicaciones del cable de fibra óptica. Esto llevó en 1969 a trabajar en la digitalización de la telecomunicación.


title: Nortel

text: En 1976 la empresa se renombró a "Northern Telecom Limited" y en 1995 con motivo de la celebración del centenario de la empresa, ésta se rebautizó de nuevo a "Nortel".


title: Nortel

text: En 1998 se cambió el nombre de la empresa una vez más a "Nortel Networks", tras la compra de la empresa "Bay Networks". La empresa se reorientó entonces en dirección Internet y su infraestructura: comunicación, servicios multiprotocolo y redes globales privadas. Otro sector de importancia sería el área de telefonía móvil con la infraestructura necesaria para los estándares GSM y UMTS.


title: Nortel

text: En 2004, la empresa volvió a su denominación anterior, Nortel. Debido a una serie de irregularidades en la balanza de pagos, Nortel tuvo que redistribuir parte del beneficio de 2003 a los años 2001 y 2002, reduciéndose entonces las pérdidas de esos años. Además, debió pagar una multa equivalente a 35 millones de dólares estadounidenses para poner fin a una demanda de la SEC, que es el agente regulador de los mercados financieros de Estados Unidos.


title: Nortel

text: El 14 de enero de 2009, Nortel se declaró en quiebra en los Estados Unidos, Canadá y Reino Unido con el fin de reestructurar su deuda y obligaciones financieras. En junio de 2009 la compañía anunció que cesaría operaciones y vendería todas sus unidades de negocio. El negocio de Nortel de CDMA inalámbrico y el de la tecnología de acceso LTE fueron vendidos a la empresa sueca Ericsson; la unidad de negocio de soluciones corporativas, incluyendo sus participaciones en Nortel Government Solutions y DiamondWare, se vendieron a Avaya; la unidad de CVAS (Carrier VoIP and Application Solutions) se vendió a Genband; la unidad de Metro Ethernet Networks se vendió a Ciena Corporation; las actividades de Next Generation Packet Core se vendieron a Hitachi Ltd.; y los negocios de GSM a Ericsson y a Kapsch.


title: Buen día, Colombia

text: Buen día, Colombia es un programa de variedades, entretenimiento y farándula que se emite de lunes a viernes de 9:30 a.m. a 11:30 a.m. (GMT-5) en el Canal RCN.


title: Buen día, Colombia

text: Es el reemplazo de Nuestra Casa, y su formato es muy similar, pues transmiten noticias, recetas de cocina, consejos del hogar entre otros temas relacionados con la familia colombiana.


title: Buen día, Colombia

text: El programa tiene varios presentadores principales: Mauricio Vélez, Violeta Bergonzi, Ana Karina Soto, Orlando Liñán, Andrés López, Margalida Castro. El 24 de noviembre de 2021 ingresa Linda Yepes Agaméz la primera presentadora de transgénero, esto marca la historia de la televisión colombiana.


title: After School

text: After School (en hangul, 애프터스쿨; estilizado como AFTERSCHOOL) es un grupo femenino surcoreano formado por la compañía discográfica Pledis Entertainment en 2009. Su nombre está inspirado en el "«espíritu de libertad»" que provoca graduarse de la escuela.


title: After School

text: Este grupo fue conocido por ser el primer grupo surcoreano en debutar en Asia oriental, y donde los miembros deciden si se incorporan o se retiran libremente (conocido como por la agrupación como "graduación"). La banda estaba compuesta por ocho miembros: Jungah, Jooyeon, Uee, Raina, Nana, Lizzy, E-Young y Kaeun. Soyoung se graduó del grupo en septiembre de 2009, Bekah en julio de 2011 y Kahi se graduó en septiembre de 2012.


title: After School

text: After School debutó oficialmente en enero de 2009 con la canción "AH!" con las cinco miembros originales, que son Kahi, Jungah, Soyoung, Juyeon y Bekah. Después de concluir con sus conciertos a mediados de marzo del mismo año, se hizo una presentación con una nueva miembro: Uee, a principios de abril lanzan el tema "Diva"; una vez graduada Soyoung, se incorporan dos nuevas miembros: Nana y Raina, e interpretan temas como "Because of You", que encabezó las listas de popularidad en Corea del Sur y una triple corona en "SBS Inkigayo". Posteriormente, el tema "Bang!", incorporándose Lizzy y E-Young. Poco después, Bekah se gradúa y la banda comienza a debutar en Japón.


title: After School

text: El grupo comenzó su incursión en la escena musical japonesa en 2011 bajo la discográfica "Avex Trax" con una nueva versión de sus éxitos coreanos: "Bang!", "Diva" y "Because of You" . El grupo también lanzó una canción en japonés, titulada "Rambling Girls", en enero de 2012. Su debut en Japón fue todo un éxito, ya que el grupo trabajó arduamente para entrar en el top musical semanal, posicionándose en el séptimo lugar. Su álbum en japonés: "Reproducirgirlz" se posicionó en el octavo lugar en el "Oricon Album Chart Semanal".


title: After School

text: En abril de 2012, "Pledis" confirmó la integración de Kaeun para el maxi sencillo en el quinto lugar en junio de ese año. El 5 de junio de 2012, se informó de que Kahi se graduaría del grupo en septiembre de 2012 para concluir las promociones en Japón, pero no para participar en actividades del grupo en Corea.


title: After School

text: Actualmente el grupo se encuentra técnicamente en hiatus, sin lanzamiento de nuevo material discográfico o algún proyecto. Desde 2015, el grupo ha visto la graduación de los miembros Joohyeon, Jung Ah, Uee, Lizzy, Kaeun, Raina y E-Young, quedando únicamente Nana bajo la agencia del grupo. En 2019, Lizzy reveló que todas las miembros han seguido sus propios caminos gradualmente, sin embargo, el grupo no ha sido desintegrado oficialmente.


title: After School

text: After School, como grupo, hizo una primera aparición oficial el 29 de diciembre de 2008 en el "SBS Festival Song", realizando "Play Girlz" con Son Dam Bi . A principios de 2009, pocos días después de su debut, "Pledis Entertainment" anunció oficialmente que el concepto de grupo de música está muy influenciada por las "Pussycat Dolls". El 15 de enero de 2009, "Pledis Entertainment" lanzó un video de 30 segundos en "Gom TV" , llegando a 100 000 visitas en el primer día. En consecuencia, el grupo lanzó el tema, "¡Ah!" . El 17 de enero, After School hace su debut en vivo en "MBC 's Music Core". A raíz de las actividades y sus recientes discografías, After School previstó seguir progresando con "Bad Guy", la tercera canción de su álbum. Sin embargo, el tema fue considerado inadecuado y se prohibió su publicación porque una sola palabra era la "blasfemia de la canción".


title: After School

text: Durante el mes de abril, el grupo anunció un nuevo miembro de unirse al grupo, Uee, y junto con el anuncio, el grupo lanzó el segundo sencillo, "Diva", el 9 de abril de 2009. El 21 de mayo, el grupo lanzó su tercer sencillo, una versión de "Morning Musume" y de "It's Love Machine", titulado "Dream Girl". En julio, se anunció que el grupo colaborará con el artista popular, "Bi Dam Son", para el sencillo digital "Amoled", que fue liberado el día 16 y que también fue parte de las promociones para algunos teléfonos celulares de Samsung.


title: After School

text: El 29 de octubre de 2009, Yoo Soyoung se retiró oficialmente del grupo para seguir una carrera como actriz. Dos nuevos miembros incorporan, Raina y Nana. After School hizo regresa el 25 de noviembre de 2009 con su sencillo "Because of You", con previstos que se dieron a conocer un día antes. Marcando un cambio para el grupo a un concepto más maduro y sofisticado, la canción se hizo popular, ganando tres premios "Mutizen" y el liderato en varias listas de música en línea. Una versión remezclada fue liberada más tarde.


title: After School

text: El 17 de marzo de 2010, se incorpora Lizzy, después de la publicación de fotos. "Pledis Entertainment" al mismo tiempo anunció que un álbum sería lanzado el 25 de marzo de 2010.


title: After School

text: El único concepto que se muestra diferente es que el grupo llevaba diferentes vestimentas, posteriormente se supo que Kahi fue quien ideó este nuevo concepto. Kahi declaró que después de ver la película "Drumline American", le atrajo el estilo de la banda de marcha, y quería hacer un concepto diferente. El grupo realiza prácticas tocando la batería durante cinco meses con un entrenador para el concepto. Fue el primer lanzamiento para presentar la tercera generación de After School y la recién ingresada Lizzy. La canción alcanzó el número 17 en el "Gaón 2010" cartas con 2 374 731 copias vendidas.


title: After School

text: El 6 de diciembre de 2010, "Pledis Entertainment" lanzó el álbum "Happy álbum Pledis First", que constaba de cuatro pistas, "Love Love Love", "Someone Is You" y dos temas instrumentales de ambas canciones. Pledis había planeado una serie de álbumes con "After School", "Son Dambi" y "Orange Caramel" como un regalo sorpresa para los fanes. Una porción de las ganancias de los álbumes serían donados a la organización "Save the Children". Bekah no participó en las promociones de este álbum debido a la ruptura de dos meses en Hawái, donde visitó a sus padres.


title: After School

text: En junio de 2010, Raina, Nana y Lizzy formaron la primera subunidad de After School, denominada "Orange Caramel", y lanzaron su primer miniálbum por esas mismas fechas. Este concepto resultó más alegre y dulce a diferencia de muchos grupos de chicas que se han producido recientemente en conceptos oscuros y sensuales. En septiembre de 2012 la integrante Nana declara esta primera subunidad como grupo independiente. Si las integrantes de esta ahora nueva agrupación musical decidieran graduarse de After School, no significaría la extinción de Orange Caramel.


title: After School

text: El 27 de enero, "Pledis Entertainment" declaró que habían firmado un contrato con un sello discográfico japonés, con el fin de iniciar las actividades en Japón a finales de marzo. After School entonces inició sus actividades en Japón gracias a su colaboración de una artista de renombre en toda Asia Namie Amuro con la canción "Make It Happen" para su álbum de colaboración. En marzo de 2012, la canción fue nominada a "Mejor Colaboración" en el "Video Music Awards" de "MTV Japón 2012".


title: After School

text: También en 2011, After School hizo un cameo como el grupo Pure, en una la película de terror blanco coreana. Realizaron segmentos de su exitosa canción, "Bang".


title: After School

text: "Pledis Entertainment" anunció el 13 de abril que After School iba a hacer una reaparición después de ese mes con un álbum de larga duración, la canción que da título está compuesta por el productor japonés Daishi Dance. Algunas fotos para el álbum de regreso fueron liberadas el 18 de abril , la primera de las fotos eran de recién llegado al grupo E-Young. "Pledis Entertainment" también dijo que la fecha de lanzamiento del álbum sería el día 29 de abril. Una segunda foto fue liberada un día después, con Lizzy, Raina y Nana (que se denominó la tercera generación), y una tercera con Uee (segunda generación). El día 20, la lista de canciones completa del álbum fue lanzado junto con la canción titulada "Shampoo" y la fotografía final de los miembros originales restantes.


title: After School

text: "After School Red" está formada por Jung Ah, Uee y Nana (Kahi perteneció a esta sub-unidad hasta su graduación en septiembre de 2012).


title: After School

text: "After School Blue" está formada por Raina, Jooyeon, Lizzy y E-young, su concepto refleja ternura y sencillez.


title: After School

text: Éstas sub-unidades están en competencia consistente, pues lanzan sencillos en las mismas fechas. Aunque esto no es trabajo sólo de las integrantes de cada sub-unidad, sino también de los compositores y productores de los mismos. Ambas sub-unidades debutaron oficialmente el 21 de julio de 2011.


title: After School

text: Tras su tercer sencillo en japonés, se liberó un mini-álbum que consta de dos canciones, "Rambling Girls" y una nueva versión japonesa del sencillo de 2009 "Because of You". El sencillo fue lanzado el 25 de enero de 2012, y debutó en el número seis en la lista de Oricon Chart. El sencillo se estrenó en el número siete en la lista semanal del Oricon, alcanzando 12 110 ventas.


title: After School

text: Playgirlz, su primer álbum en japonés, fue lanzado el 14 de marzo de 2012. El álbum contiene todos sus sencillos en japonés, más una versión también en japonés de su sencillo "Shampoo", y seis canciones japonesas originales. La edición regular del álbum también incluye una versión en japonés del sencillo de Orange Caramel, "Shanghai Romance" como bonus track. El 29 de febrero de 2012, After School lanzó digitalmente un sencillo promocional, "Just in time", para promocionar el nuevo álbum, que fue lanzado el mes siguiente.


title: After School

text: El álbum debutó en el número seis en la lista de álbumes de Oricon Chart, con ventas estimadas en alrededor de 11 000 copias en el primer día, y el número nueve en iTunes de Japón. El álbum debutó en el número ocho en la lista de álbumes de Oricon semanal con unas 16 000 ventas. Después del lanzamiento de su primer álbum japonés, el grupo comenzó su gira de promoción para el álbum titulado "Playgirlz" a finales de abril. Con un total de cuatro fechas, la gira comenzó en el "Zepp Tokyo" el 27 de abril, seguido por el "Zepp Nagoya" el 28 de abril y "Namba", en Osaka el 30 de abril. La gira terminó el 17 de junio en el "Tokyo Dome City Hall", que fue también la última vez que la exlíder Kahi se presentó con el grupo.


title: After School

text: El 9 de abril de 2012, Pledis Entertainment reveló una miembro nueva se agrega al grupo. Al día siguiente, la miembro fue revelada oficialmente, Kaeun, se uniría a ellos por su quinto sencillo, lanzado el 21 de junio de 2012. También se confirmó que el grupo lanzaría su sexto sencillo en coreano para septiembre, posteriormente el sencillo fue cancelado por causas desconocidas


title: After School

text: Avex Trax anunció a través de página web oficial japonesa que After School lanzaría su cuarto sencillo en japonés el 13 de junio de 2012, titulado "Lady Luck/Dilly Dally". El sencillo debutó en el número 3 en la lista del Oricon Chart con ventas de 7648 copias y en el número 6 de "Singles Chart" semanal de Oricon con ventas de 13 424 copias, respectivamente. A finales de 2012, el sencillo vendió más de 17 000 copias en Japón.


title: After School

text: Más tarde se confirmó oficialmente que Kahi se graduaría oficialmente del grupo para seguir un álbum en solitario, así como estudiar actuación. Ella se quedó con el grupo hasta septiembre, momento en el que se apartó del grupo.


title: After School

text: El 11 de junio de 2012, la primera imagen teaser, con todos los miembros, para la remontada fue liberada. Más tarde ese mismo día el título del maxi-sencillo fue revelado, "Flashback", junto con la lista de canciones. Al día siguiente, un segundo cuadro sumario fue liberado con las miembros de la tercera generación. La canción principal, "Flashback" consiguió un "all-kill", completando todas las listas de música en línea en Corea del Sur.


title: After School

text: El 2 de noviembre de 2012, After School junto a varias agrupaciones surcoreanas más, debutaron en América Latina, en un evento denominado "Music Bank Chile" llevado a cabo en Viña del Mar, Chile. Dichas agrupaciones no sólo se presentaron por primera vez fuera de su continente, sino que interpretaron temas en español, siendo también la primera vez que lo hacían.


title: After School

text: La discográfica Pledis Entertainment anunció que After School presentaría un maxi-sencillo hacia otoño de 2012, pero después fue cancelado por razones desconocidas. Hubo varias ocasiones en el que las miembros anunciaron el regreso del grupo, Uee declaró en el Music Bank que After School regresaría después del receso de actividades de Orange Caramel. Jungah confirmó en diciembre de 2012 que se estaban preparando para su próximo álbum y Raina también declaró que se encontraban en prácticas para su regreso a principios de 2013. Son Dam Bi y After School iban a presentar en el concierto "K-pop Heart" en Australia, pero el concierto fue cancelado el 4 de febrero debido a la poca acogida. After School celebró una reunión de fanes en Tailandia el 23 de febrero y se realizó ante más de 3000 seguidores. Debido al éxito de la reunión de fanes en Bangkok, el grupo también mantuvo una reunión de fanes en Taiwán el 30 de marzo.


title: After School

text: El 14 de febrero, Jooyeon reveló que After School estaría haciendo una reaparición en abril. El director general de Pledis Entertainment reveló a través de su página de Twitter que After School estaba trabajando con Brave Brothers para su regreso. También se anunció que será la primera remontada sin la admisión de un nuevo miembro.


title: After School

text: El 30 de marzo, el grupo llevó a cabo su primera reunión de fanes de Taiwán en la reunión. Se celebró también como un evento de caridad donde las ganancias iban para niños necesitados, dicho evento recaudó un total de un millón de dólares de Taiwán.


title: After School

text: El 12 de mayo, el director general de Pledis Entertainment anunció que After School que lanzará su sexto maxi-sencillo, que tendría una canción a dúo incluido. El 27 de mayo, se confirmó que el grupo haría su reaparición el 13 de junio. Las primeras imágenes teaser del video musical del sencillo fueron presentadas el 30 de mayo. También se reveló que la canción se llamaría "First Love" y fue producida por Brave Brothers. La productora no había trabajado con el grupo desde 2009, cuando presentaron su sencillo Because of You en ese entonces.


title: After School

text: En marzo de 2013 se anunció que habría un evento en Chile llamado "Festival I Love K-Pop"; grupos como After School, RaNia y Davichi estarían presentes. Posteriormente, el evento fue aplazado para el 14 de septiembre del mismo año.


title: After School

text: Se ha confirmado que el grupo, junto a otros grupos más llevará a cabo conciertos por varios países de América Latina, como son Perú, Colombia, México, Uruguay y Brasil.


title: After School

text: En enero del 2014 las chicas anuncian el lanzamiento de su cuarto álbum, Dress To Kill, que se lanzó oficialmente el 19 de marzo del 2014, el disco contendría 12 tracks entre "Heaven" "Shh" y "Miss Idependent" el álbum fue lanzado en tres versiones, la versión estándar, la versión CD con DVD, que incluía el vídeo de Flashback y Diva, un vídeo especial de su fanmeeting y una versión especial con dos bonus track, los cuales serían la versión japonesa de Flashback y otra con Lucky Girl.


title: After School

text: Las chicas colaboraron para el disco del décimo aniversario de Brave Sound, con la canción Week la cual tuvo buena recepción en el los charts.


title: After School

text: Las chicas prestaron su imagen para el programa "After School Beauty Bible" en español "Biblia de Belleza", en el cual las chicas le dan a los espectadores consejos de belleza, maquillaje y ocio, además entrevistar a transeúntes y famosos, el programa se volvió popular y además un programa regular. Las chicas se toman un descanso para tener actividades individuales, Orange Caramel tuvo su comeback con Catallena recibiendo buena recepción en los charts, y recientemente se informó que realizarán su comeback en agosto, además se presentaron dos veces en Inmortal Song 2, a su tiempo Nana se presentó como miembro regular del programa Roommate y muy pronto también será miembro regular en el programa chino "Muse Dress" con grandes estrellas, Jooyeon hace parte del elenco del drama A New Leaf, hizo un cameo en el popular drama Hotel King y además protagonizó el vídeo musical de Taewan (C-luv), Raina colaboraría con el rapero San E promocionando la canción "A Midsummer Nigth's Sweetness" por diferentes programas musicales el aún permanece en lo más alto de los charts, UEE ha aparecido recientemente en Laws of Jungle. Lizzy a aparecido en diferentes programas como MC o como invitada, Kae Eun pasarelas japonesas y junto a E-Young y Hwang Min Hyun de NU'EST, hicieron un cameo por el drama Trot Lovers como MC haciendo una parodia de Music Bank. El 7 de octubre Raina hace su debut como solista con "You End and Me".


title: After School

text: En noviembre de 2014 las chicas se prepararon su segundo Tour Japonés con las fechas 21, 22 y 23 de noviembre. En este Tour se presentaron una nueva canción japonesa llamada SHINE, el cual tuvo una actuación especial del solo de Jung Ah y una sub-unidad especial "Iyokan" conformada por las dos más jóvenes del grupo: E-Young y KaEun. En el tour se les preguntó si tendría un comeback en lo que quedaba de año, a lo que Nana respondió que hasta ahora no hay noticias para uno.


title: After School

text: Las chicas siguen concentrándose en sus actividades individuales y graban la tercera temporada de After School Beauty Bible solo con la participación de Jung Ah, JooYeon, UEE, E-Young y KaEun.


title: After School

text: El 23 de diciembre del 2014, Pledis dio a conocer que el contrato de JooYeon estaba próximo a su vencimiento, por lo que muchos blogs dieron la noticia de que ella sería la siguiente en graduarse, sin embargo el 31 de diciembre dicho contrato vencerá y se esperaba que se renovara, sin embargo el 31 de diciembre Pledis Entertainment anuncio la graduación de JooYeon, debido a que ella desea enfocarse a otro tipo de proyectos, aunque no se confirma aun si ella desea seguir con su carrera musical o no. Pledis también anuncio que realizara un fanmeeting para que los fans tengan oportunidad de despedirse. El 31 de diciembre hará su última presentación en vivo en China en el programa New Year Eve 2014, el cual recibieron histeria inmensa por todo el público presente, recordemos que esta no es la primera vez que la última presentación de una miembro es el extranjero; Kahi se graduó en el primer tour Japonés y su última presentación fue en Tailandia, JooYeon tuvo un fanmeeting por su graduación Corea el 11 de enero y en junio en Japón, graduándose oficialmente.


title: After School

text: En enero del 2016, Pledis Entertainment anuncio sus planes para el resto del año, el cual incluía actividades en solitario para After School, aunque una reaparición del grupo no fue confirmada.


title: After School

text: El 28 de enero, Pledis Entertainment confirmó que el contrato de JungAh con la agencia había expirado, y la líder dejaría el grupo de chicas después de 7 años. Pledis declaró, ""El contrato de JungAh con la agencia ha terminado, y ella, naturalmente, se graduó del equipo. JungAh planea enfocarse en sus actividades personales"." En cuanto a After School, la agencia añadió: ""After School continuará las actividades con 6 miembros y estamos discutiendo una nueva líder y un nuevo miembro, además de las actividades"." Con su graduación, JungAh se convirtió en la última integrante original en graduarse del grupo.


title: After School

text: Aunque entre los fans se habla de una posible disolución o un futuro incierto para After School la empresa no a hablado al respecto del grupo a pesar de casi 4 años sin hacer comeback.


title: After School

text: El 31 de mayo con la expiración de su contrato exclusivo con Pledis, UEE ha decidido dejar After School. UEE anunció en su fan cafe oficial que se graduará de After School e hizo pública una carta escrita a mano para los fans y sus compañeras de grupo. En su carta, UEE dice: "“Parece que fue ayer cuando debuté con After School, pero ya han pasado 8 años. Mis compañeras que eran estudiantes de instituto en ese momento ahora son universitarias y mi ocupación también ha cambiado”. Continuó: “A través de los años, ‘graduarme’ de After School parecía algo lejano, pero de algún modo, ahora es mi turno”. “Estoy agradecida con todos en Pledis y también lo estoy, a la vez que arrepentida, con mis miembros de  After School. Me esforzaré por convertirme en una UEE alegre y trabajadora”," concluyó.


title: After School

text: El 1 de mayo de 2018, Pledis anunció que Lizzy se había graduado del grupo después de ocho años de actividad debido a la expiración de su contrato.


title: After School

text: En abril de 2018 se confirmaron los rumores de que Kaeun formaría parte de la tercera temporada del popular programa de supervivencia PRODUCE 101, PRODUCE 48. Este programa formará un grupo final de 12 miembros, que promocionarán en Corea y Japón por 2 años y 6 meses.


title: After School

text: Durante la primera evaluación, Lee Kaeun habló sobre el largo hiatus (cinco años) del grupo, además de sentirse motivada al ver a sus compañeros de agencia en temporadas anteriores de PRODUCE 101. Al comenzar su entrevista, ella dijo: "“Mis últimas promociones del álbum fueron en 2013″.”Ha pasado cinco años, y pensé, ‘¿será difícil hacer una reaparición?'”. “Esperé nuestro regreso. Seguí esperando, y luego no sucedió así que … ”." "“Honestamente, fui alegre mientras tomaba un descanso por un largo tiempo y pensé que estaba bien. Pero luego, en algún momento, me di cuenta de que no estaba bien en absoluto”."


title: After School

text: Kaeun luego interpretó "“Havana”" de Camila Cabello junto con su compañera de agencia, Heo Yoon Jin. Al terminar su presentación, la entrenadora de baile y ex-integrante de After School Kahi sonrió y la saludó para luego preguntarle cómo se sentía al presentarse en el programa.


title: After School

text: Cuando la entrenadora Bae Yoon Jung le preguntó a Kaeun si After School no tiene planes de promover en el futuro, Kahi se rio y dijo: "“¿Por qué le preguntas a ella?”" y Cheetah continuó: "“Deberías preguntarle al CEO”", luego Bae Yoon Jung preguntó si el grupo se había disuelto y Kaeun respondió: "“No, no nos hemos desintegrado”. “Pero dado que me dijeron que podía venir al programa, me pregunto si podría ser así”."


title: After School

text: Kaeun y Raina dejaron el grupo en julio y diciembre de 2019, respectivamente, tras la expiración de su contrato.


title: After School

text: El 17 de enero, E-Young reveló que ha abandonado PLEDIS Entertainment y tiene planes de iniciar actividades individuales bajo una agencia nueva creada por ella. Tras esto, Nana es la única miembro en quedar bajo Pledis Entertainment.


title: After School

text: After School posee un sistema de admisión, donde los miembros se incorporan o se gradúan por decisión propia de ellas:


title: Los buques suicidantes

text: Los buques suicidantes es un cuento del escritor uruguayo Horacio Quiroga, publicado por primera vez en "Cuentos de amor de locura y de muerte", en 1917.


title: Los buques suicidantes

text: Es común que luego de cierto tiempo de uso, los buques dejen de funcionar y se los deje a la deriva. Pero a veces la causa de la existencia de buques abandonados es otra: el relato de un marinero cuenta el hallazgo de un buque cuyas tripulación había desaparecido, y los nuevos marineros enviados desde otro buque también desaparecieron al día siguiente. Una nueva tripulación abordó el buque y todos ellos, sin explicación alguna, se fueron lanzando uno por uno al mar. Únicamente el narrador salvó


title: Los buques suicidantes

text: El relato aborda el tópico de los barcos fantasma, muy difundido en la literatura a partir de la leyenda de "el holandés errante". Por su estilo, se ha destacado en este cuento la influencia del estadounidense Edgar Allan Poe.


title: Jim Dornan

text: James Connor Dornan (Holywood, 5 de febrero de 1948-15 de marzo de 2021) fue un obstetra y ginecólogo británico que se desempeñó como profesor y con frecuencia dio conferencias tanto a nivel nacional como internacional ocupando la Cátedra de Medicina Fetal en la Universidad de la Reina de Belfast y el de Ciencias de la vida y la salud en la Universidad de Úlster.


title: Jim Dornan

text: Dornan nació en Holywood, Condado de Down, Irlanda del Norte. Su padre, también Jim, era contador y se desempeñó como director general del Instituto de Irlanda del Norte para Discapacitados. Su madre, Clare, fue la primera terapeuta ocupacional en Irlanda del Norte.


title: Jim Dornan

text: Dornan asistió a Bangor Grammar School y de allí pasó a estudiar medicina en la Universidad de la Reina de Belfast, donde fue asesorado por Harith Lamki, Buster Holland y Ken Houston.


title: Jim Dornan

text: Calificado en 1973, hizo su año de Houseman en el Belfast City Hospital antes de entrenar en la carrera que eligió. Una vez consideró actuar como una carrera. En 1976, fue adscrito a la Universidad de Queens en Kingston, Canadá, como residente perinatal. Al regresar a Irlanda del Norte, rotó por la provincia para completar su formación y obtener un MD con honores de Queens en 1981 por su investigación sobre la respiración fetal. En 1986, fue nombrado profesor consultor principal y posteriormente lector, antes de seguir al profesor Graham Harley en el Royal Maternity Hospital. Dornan continuó con sus intereses de investigación mientras era consultor del NHS a tiempo completo, cargo que mantuvo hasta su jubilación de ese servicio en 2012. Publicó ampliamente en revistas revisadas por pares sobre el tema de la evaluación del bienestar fetal.


title: Jim Dornan

text: En 2004, Dornan fue elegido vicepresidente senior del Royal College of Obstetricians and Gynecologists en Londres, habiendo estado en su consejo como miembro durante los últimos cinco años. Este fue otorgado con la responsabilidad particular de desarrollar iniciativas de salud global. Entre ellos se encontraba el establecimiento de un obstetra de emergencia que brinda habilidades para salvar vidas a médicos, parteras y enfermeras en países de escasos recursos, mientras trabaja en estrecha colaboración con la Escuela de Medicina Tropical de Liverpool.


title: Jim Dornan

text: Dornan se embarcó en un proyecto de escritura no clínica con su libro, "An Everyday Miracle", que fue publicado en septiembre de 2013 por Blackstaff Press.


title: Jim Dornan

text: Apareció en la tercera temporada del drama de "ITV Marcella", protagonizada por Anna Friel. También interpretó a un policía en "The Fall", en la que su hijo Jamie Dornan interpretó a un asesino en serie.


title: Jim Dornan

text: Dornan tuvo tres hijos, Liesa, Jessica y Jamie de su matrimonio con su primera esposa, Lorna, quien murió tras una batalla contra el cáncer. Vivía en Belfast, Irlanda del Norte y estaba casado con su segunda esposa Samina, quien también es ginecóloga y obstetra y una firme defensora de la legalización del aborto en Irlanda del Norte. Apareció en el documental de BBC Three, "Abortion: Ireland's Guilty Secret?". Dornan falleció el 15 de marzo de 2021 después de haber sufrido COVID-19 durante la Pandemia de COVID-19 en Reino Unido. Previamente le habían diagnosticado leucemia linfocítica crónica.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: La Villa Olímpica de Tegucigalpa es un complejo deportivo ubicada en la zona noroeste de Tegucigalpa, capital de Honduras. Fue construido por el gobierno de Honduras para ser el mayor centro de deportes en la ciudad capital, así como para ser habilitado como residencia de deportistas con motivo de eventos competitivos internacionales. Está ubicado detrás de la Universidad Nacional Autónoma de Honduras, es de acceso gratuito y se pueden practicar todo tipo de disciplinas deportivas en sus instalaciones.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: El complejo se terminó y se fundó en el año 1989 durante el gobierno del presidente José Azcona del Hoyo. Pertenece al estado de Honduras, es un complejo deportivo público y es mantenido por la Comisión Nacional de Deportes, Educación Física y Recreación (CONDEPOR) con un presupuesto de 10 millones de lempiras al mes.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: La Villa Olímpica de Tegucigalpa cuenta con una gran cantidad de edificios con equipo deportivo diverso como pesas, gimnasios, piscina olímpica, varias chanchas de fútbol, baloncesto, voleibol, tenis, etc. Fue diseñada por varios arquitectos e ingenieros de la capital. Fue construida con los objetivos de modernizar este sector urbano y satisfacer las necesidades de alojamiento de los Juegos Centroamericanos y del Caribe.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: Honduras ha ganado en los Juegos Centroamericanos y del Caribe dos medallas de oro, diez de plata y 21 de bronce, en total 33 medallas, ocupa la posición número veintiuno.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: En atletismo se destaca Ronald Bennett en la categoría de 110 metros con valla como Campeón Centroamericano, Rolando Palacios en los 100 y 200 metros planos, y la corredora Jeimmy Bernardez en los 100 metros con valla. Los 3 participaron de los juegos olímpicos universitarios de verano en Belgrado 2009 en Serbia.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: Muchos deportistas son becados por el Comité Olímpico Hondureño (COH); Reciben hospedaje, alimentación, medicamentos, estudio y más de 500 lempiras al mes.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: El acceso a las instalaciones deportivas de la Villa Olímpica de Tegucigalpa es libre, porque pertenece a todos los hondureños. El complejo recibe no menos de 10 mil visitas al día, ya que está abierto al público desde las 4:00am hasta las 8:00pm, de lunes a domingo.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: El mantenimiento de la Villa Olímpica de Tegucigalpa corresponde a la Comisión Nacional de Deportes, Educación Física y Recreación (CONDEPOR), encargada de recaudar fondos, obtenidos en su mayoría del Estadio Chelato Uclés.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: La Condepor maneja un presupuesto global de 24 millones de lempiras anuales. De esa cantidad, el Estadio Chelato Uclés (fuera de la villa olímpica) asigna 11 millones y los restantes 13 millones tienen que salir de los ingresos propios de las instalaciones deportivas. Así que la Villa Olímpica cuenta con menos de 10 millones de lempiras al mes.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: Los fondos en su mayoría provienen del Estadio Chelato Uclés, que es de todos los hondureños, donde cobramos por arrendamientos, publicidad, el 8 por ciento que paga la Liga Nacional de Fútbol de Honduras de las taquillas de cada partido y otros ingresos menores”.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: La Villa Olímpica no le hace cobros a nadie por la prestación de las instalaciones, aunque, las federaciones hacen cobros mínimos para agenciarse de fondos y poder así salir a sus competencias internacionales.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: No obstante, se refirió que con las constantes alzas de los precios en todos los insumos, para mantener adecuadamente el complejo, necesitan que el gobierno incremente la partida presupuestaria en al menos 30 millones de lempiras.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: Las autoridades de la Comisión Nacional de Deportes, Educación Física y Recreación (CONDEPOR) empezaron a preocuparse y lograron que el Banco Centroamericano de Integración Económica (BCIE) hiciera una donación de un millón de dólares, equivalentes a unos 20 millones de lempiras, para recuperar la Villa Olímpica.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: En la actualidad se está dando un adecuado mantenimiento, en el año 2008 se han invertido 3'5 millones de lempiras en su mantenimiento.


title: Villa Olímpica de Tegucigalpa

text: Germán Duarte, es el actual supervisor de proyectos, está trabajando en la reparación de canchas y pintura de pisos en los tres gimnasios del complejo deportivo. Ya se concluyó el cambio de techo de la piscina olímpica, se pintaron las gradas y mallas perimetrales y se adecuaron varias jardineras.


title: Festival de la Canción de Eurovisión 1981

text: El XXVI Festival de la Canción de Eurovisión se celebró el 4 de abril de 1981 en Dublín. La presentadora fue Doireann Ní Bhriain. El primer puesto fue para el grupo británico Bucks Fizz con el tema ""Making Your Mind Up"".


text: Durante las votaciones se produjeron tres anécdotas. En primer lugar, el jurado austríaco votó con el orden de los países cambiado, y el escrutador (Frank Naef) le instó a que diera los votos de menor a mayor puntuación. En segundo lugar, cuando la presentadora conectó con el jurado de Yugoslavia y le pidió los votos, la portavoz (Helga Vlahović, presentadora de la edición de 1990) le contestó "No los tengo" y la presentadora dio las gracias. Por último, en uno de los momentos en que Irlanda, país anfitrión, sumaba puntos, por error le subieron más de 300 puntos al marcador, lo que provocó la risa del público.


text: Fue un festival muy abierto: Empezaba Francia primera, pero Alemania Occidental le quitaba el liderazgo a la segunda ronda. Francia la volvió a recuperar hasta el turno 5 que perdió la primera posición en favor de Irlanda. Irlanda estuvo en el liderazgo en los turnos 6 y 7, este último empatado con Reino Unido. Ambos perderían el puesto privilegiado por Francia, y esta en un turno por Reino Unido. Reino Unido estuvo en el liderazgo un buen tiempo, hasta que Suiza se lo arrebató, por dos turnos, finalmente en el antepenúltimo turno, Reino Unido volvió a empatar con Suiza y la Alemania Federal, pero precisamente Suiza y Suecia desempataron en favor de Reino Unido


text: Cada jurado de once miembros situado en cada país participante otorgaba de 12, 10, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2 a 1 puntos entre sus diez canciones favoritas.


text: Tras la votación los países que recibieron 12 puntos (máxima puntuación que podía otorgar el jurado) fueron:


text: El jurado español estaba presentado por Isabel Tenaille y compuesto por la dependienta de comercio Belén Lage, el director general de ventas José Manuel Lozano, el ama de casa Carmen Ruiz, el peluquero Pablo Hardy, las relaciones públicas María Acacia López-Bachiller, el actor Andrés Pajares, la miss España y actriz Lola Forner, el tenista Juan Carlos Andrade, la estudiante María del Mar Serrano, el ingeniero de sonido Juan Vinader y la estudiante Amada Quintana. Actuó como presidente Alfonso Lapeña.


title: Música divertida

text: La música divertida, también conocida como movimiento divertido o movida divertida, es el nombre con el que se identifica a un movimiento dentro del rock de Argentina de inicios de los años '80, caracterizado por su sonido bailable influido por el twist de los años '60, el rock teatral y el ska, y el uso de letras humorísticas e irreverentes, con críticas y burlas a la sociedad, la política y los militares, además de letras picarescas que hablaban de temas tabú en Argentina hasta ese momento como sexo, cirugías plásticas o transexualidad.


title: Música divertida

text: La música divertida fue crucial en la historia del rock argentino como transición del estilo solemne del rock progresivo de los '70 al sonido rápido y descontracturado que el rock argentino adoptaría en los '80. Marcó una ruptura generacional con el estilo serio y lento de la década anterior, y recuperó la energía y el carácter descontracturado del rock and roll, lo que le permitiría al rock argentino expandirse por toda Latinoamérica en esa década.


title: Música divertida

text: Entre las principales exponentes de la música divertida estuvieron: Viuda e Hijas de Roque Enroll, Los Twist, Los Helicópteros, Punch, Merlín, Divina Gloria, la última formación de Pastoral, Gustavo Santaolalla durante su primer álbum solista, Virus, Las Bay Biscuits, Suéter, el quinteto humorístico de Horacio Fontova y sus sobrinos, Los Abuelos de la Nada y Soda Stereo.


title: Música divertida

text: A fines de la década de los años '70 el rock argentino vivía un panorama desolador: perseguido y censurado por la dictadura, carente de figuras que emigraron (especialmente a España) exiliándose por la persecución militar, ignorado o bloqueado por las grandes compañías discográficas a excepción de unas pocas bandas (como Serú Girán) que sí tenían el privilegio de ser difundidas en los grandes medios de comunicación, incomprendido por gran parte del periodismo y la sociedad, jaqueado por la crisis económica que estaba viviendo Argentina y que (junto con la censura dictatorial) fue cerrando progresivamente los locales para tocar y dificultando el acceso a instrumentos, equipos y posibilidades de tocar y grabar.


title: Música divertida

text: A esto se le sumaba un estancamiento musical: en el mundo el rock progresivo había cumplido su ciclo hacia 1977 con la explosión del punk y sus sucesores como la new wave, que recuperaron la energía y la espontaneidad del rock and roll primitivo que se habían olvidado con el estilo progresivo, y que abrieron camino al que sería el sonido característico de los años '80. No obstante, en Argentina la dictadura no permitió el ingreso del punk (por obvias razones de mantener una férrea censura sobre las noticias que considerara indeseables), lo cual provocó que no hubiera renovación estilística y que el rock progresivo continuara varios años más, sobrepasando su ciclo natural, algo que se evidenciaría por ejemplo en la película "Buenos Aires Rock" (1982), que muestra imágenes de un festival argentino del mismo nombre, y en donde se ven hippies en pleno año 1982.


title: Música divertida

text: Esto es de destacar pues en el resto del mundo resultaba anacrónico, ya que para 1982 los hippies habían desaparecido hacía varios años del centro del panorama musical, y en ese mismo momento en el mundo reinaban la new wave y el synthpop.


title: Música divertida

text: Como consecuencia del mencionado estancamiento musical, los mayores defectos que se le achacaban al rock progresivo (tomarse a sí mismo demasiado en serio, ser demasiado frío, demasiado intelectual, demasiado lento y parsimonioso, demasiado proclive a los solos interminables, falto de espontaneidad, poco predispuesto al baile y a la diversión, poco accesible para ganarse la popularidad de las masas, poco atractivo para el público femenino) se fueron haciendo cada vez más evidentes, al quedar largos años como la única propuesta visible de rock en el ambiente argentino.


title: Música divertida

text: Sin embargo, las cosas comenzaron a cambiar para el año 1980. A poco de empezar la década de los '80, empezó a haber en Argentina intentos de músicos, insatisfechos con el rock progresivo de la generación anterior, pero también descontentos con la dictadura, músicos que comenzaron a buscar un estilo de música que los representara.


title: Música divertida

text: Uno de los primeros intentos para modernizar el rock argentino provino irónicamente de un emblema de la generación anterior, Miguel Cantilo (exmiembro de Pedro y Pablo, el dúo de canción de protesta de inicios de los '70). Tras haber estado en Europa, Miguel Cantilo había tomado contacto con el estilo new wave y buscó traer esas influencias a Argentina a través de su nueva banda, Punch. El cambio que buscó mostrar con su anterior etapa era visible ya desde la tapa de su disco debut, "Adonde quiera que voy" (1980), donde se lo veía muy cambiado, con un nuevo corte de pelo y un traje, a tono con la influencia new wave, y haciendo un gesto de guiño picaresco, como si no se tomara a sí mismo demasiado en serio; además en términos musicales es de destacar que el disco era innovador dentro de la escena argentina, incluyendo algunos de los primeros reggaes en el país ("Atención al camino", "La serpiente"). La recepción que tuvo de su público, demasiado apegado a su etapa folk con Pedro y Pablo, fue fría. Pero fue importante para marcar que ya estaban empezando a darse los primeros pasos para realizar la renovación musical en el ambiente argentino.


title: Música divertida

text: Entre tanto, la visita a Argentina en octubre de 1980 de The Police, banda emblema de la expansión de la new wave, sirvió para mostrarle a los argentinos que había un nuevo sonido que estaba estallando afuera de las fronteras, e influiría en los siguientes sonidos que tomarían los músicos.


title: Música divertida

text: Pronto empezaron a aparecer bandas argentinas que estaban cansadas del estilo protestón, estas bandas buscaban expresar su disconformidad ya no desde la protesta sino desde la burla y las letras humorísticas.


title: Música divertida

text: Estaban surgiendo dos grupos íntegramente compuestos por mujeres, con gran dedicación en sus puestas en escena y muy emparentados con el rock teatral: Las Bay Biscuits y Viuda e Hijas de Roque Enroll. En una época donde la participación de las mujeres en el rock argentino era muy limitada, las primeras se ganaron su espacio a fuerza de ser parte de la troupe circense que acompañaba a Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota en sus presentaciones, y las segundas efectuando una mezcla singular: usar la música pop comercial de la nueva ola de los años '60, pero en lugar de hablar de temas ligeros y juveniles, buscar hacer críticas a la sociedad argentina, la clase política y la dictadura militar, de una forma ácida y burlona a través de letras humorísticas. La combinación fue muy bien aceptada por el público y la música divertida empezó a subir escalones.


title: Música divertida

text: Estaban surgiendo también Los Twist, otra banda que definió el género, con mayor inclinación al ska, el reggae y mayor uso del saxofón como instrumento principal, además de letras incluso más incisivas políticamente como "Pensé que se trataba de cieguitos"; Los Twist tenían como voces principales tanto una mujer (Fabiana Cantilo) como un varón (Pipo Cipolatti). Su álbum "La dicha en movimiento" es quizás el más representativo de todo lo que es la música divertida.


title: Música divertida

text: Los Helicópteros también quedaron enmarcados en el movimiento (si bien se autodefinían como "música Pep"), tuvieron un hit: "Radio Venus", con letra ambientada en contactos con los extraterrestres y un videoclip (uno de los primeros en Argentina) de bajo presupuesto y de tono muy humorístico.


title: Música divertida

text: Estaba formándose Suéter, teniendo como líder a Miguel Zabaleta, líder bastante perfeccionista que siempre buscó el equilibrio entre las letras comprometidas socialmente y la música que pudiera ser bailada.