title: Regla de una gota

text: Los miembros de la misma familia que tenían diferentes texturas de pelo se clasificaban en grupos raciales diferentes como resultado de esta prueba. Esto presentó graves consecuencias para muchas familias como la Acta de Registro de la Población, Ley de pases, Acta de Áreas de Grupo.


title: Festival de los fantasmas

text: El Festival de los fantasmas (盂蘭盆節) / (中元节), también conocido como el Festival de los fantasmas hambrientos ("Pretas"), es un festival tradicional y de vacaciones chinas celebradas por chinos en diferentes países. En el calendario chino (un calendario lunisolar), el festival de los fantasmas se festeja en la decimoquinta noche del séptimo mes lunar (el decimocuarto el sur de China).


title: Festival de los fantasmas

text: En la cultura de China, el decimoquinto día del séptimo mes en el calendario lunar es llamado el Día del fantasma y el séptimo mes es considerado el Mes del fantasma, en el cual fantasmas y espíritus, incluidos los ancestros fallecidos, salen del . A diferencia del festival Qingming (en primavera) donde los descendientes vivos homenajean a sus ancestros, en el Día del fantasma se cree que son los fallecidos los que visitan a los vivos.


title: Festival de los fantasmas

text: En el decimoquinto día el reino de los cielos, el infierno y el reino de los vivos se abren, y tanto taoistas como budistas realizaran rituales para transmutar y/o absolver los sufrimientos de los fallecidos.


title: Festival de los fantasmas

text: Intrínsecamente el Mes de los fantasmas es un culto a los ancestros, donde la devoción filial de los descendientes se extiende a los ancestros incluso luego de su muerte. Las actividades durante el Mes de los fantasmas incluyen, preparar comida de ofrecimiento ritual, quemar incienso y papel de incienso, preparar ítems como ropa fabricados con papel maché, oro y otros productos finos para los espíritus de los ancestros. Además se sirven comidas elaboradas (generalmente vegetarianas) en la mesa con una silla vacía por cada familiar fallecido tratándolos como si estuvieran vivos. El culto a los ancestros es lo que diferencia al Festival Qingming respecto del Festival de los fantasmas ya que el último incluye respetar a todos los fallecidos, incluyendo las mismas generaciones y los más jóvenes, mientras que el primero solo incluye las generaciones mayores. Otra tradición que se sigue es la de comprar y soltar pequeños botes de papel y linternas en el agua, con el fin de guiar a fantasmas y espíritus de los ancestros perdidos y otras deidades.


title: Geografía de Tasmania

text: La geografía de Tasmania es accidentada y variada. Tasmania es una isla de clima templado, similar a la Inglaterra preindustrial, por lo que fue descrita por algunos colonos ingleses como "un sur de Inglaterra". Los asentamientos más grandes están, sin embargo en regiones donde la precipitación es mucho menor que en Inglaterra.


title: Geografía de Tasmania

text: Geográficamente, Tasmania es similar al este de Nueva Zelanda. En Tasmania hay volcanes inactivos en los últimos tiempos geológicos. Tiene montañas suaves y redondeadas con rasgos similares al territorio continental de Australia, a diferencia de la mayor parte de Nueva Zelanda. La región más montañosa es la zona de las tierras altas centrales, que abarcan la mayoría de las partes del centro-oeste del estado. El área central este (las "Midlands") es bastante plana, y se utiliza principalmente para la agricultura, aunque la actividad agraria está repartida por toda la isla.


title: Geografía de Tasmania

text: La región Sur-Occidente, en particular, es densamente boscosa, el Parque Nacional del Suroeste posee algunas de las últimas selvas tropicales templadas en el hemisferio sur. Esta zona aislada y de difícil acceso se ha conocido mejor con la llegada de imágenes por satélite.


title: Geografía de Tasmania

text: La mayoría de la población vive en y alrededor de los ríos costeros, como el Derwent y Huon, en el sur, y de los ríos Tamar y río Mersey en el norte.


title: Geografía de Tasmania

text: Su clima templado (es el único estado australiano con los terrenos por debajo del paralelo 40 sur), el medio ambiente rural y sus numerosos elementos históricos, han convertido a Tasmania en una opción popular para aquellos jubilados que prefieren un clima templado a uno tropical como el de Queensland.


title: Galería General Güemes

text: La Galería General Güemes, también conocida como Pasaje Güemes, es un edificio de estilo art nouveau que posee un pasaje peatonal interior que une las calles Florida y San Martín, de 116 metros de extensión, con locales comerciales en dos niveles. Se encuentra en pleno centro de la ciudad de Buenos Aires, Argentina y es el primer edificio de dicho país construido íntegramente en hormigón armado y también es considerado por muchos como su primer rascacielos.


title: Galería General Güemes

text: Se inauguró el 15 de diciembre de 1915 y su nombre recuerda al general Martín Miguel de Güemes, héroe de la Guerra de la Independencia Argentina y conductor de la llamada "guerra gaucha".


title: Galería General Güemes

text: Hacia la década de 1910 Florida era una de las calles con más movimiento comercial de Buenos Aires, y peatonal 10 horas al día. Sobre ella se habían edificado casas de clase alta en las últimas décadas del siglo XIX. En Catedral n.º 74 (actual San Martín, calle paralela inmediata al este de Florida) en un terreno que había pertenecido al general Ángel Pacheco, se iba a construir una galería que se iba a llamar "Galería Pacheco". A su vez, al poco tiempo de iniciadas las obras, en el solar de la calle Florida 150, se encontraba desde 1830 una casa "de altos" (como se llamaba a las construcciones con un piso de altura) que adquirieron los salteños Emilio San Miguel y David Ovejero. Estos compraron el terreno de Catedral 74, en el cual ya se habían iniciado obras y en esos terrenos planearon la edificación de un rascacielos, cuyo concurso de diseño ganó en septiembre de 1912 el italiano Francesco Gianotti, que había construido el Pabellón Italiano de la Exposición del Centenario en 1910, diseñado por su colega Gaetano Moretti.


title: Galería General Güemes

text: El plan de San Miguel y Ovejero contemplaba un rascacielos de 80 metros de altura desde el nivel de la calle (tres subsuelos, un cuerpo macizo de seis pisos y otros ocho que se elevan en dos alas junto a una torre con faro) lo cual superaba con creces el límite de altura permitido por el código de edificación de Buenos Aires, y la construcción de una sala de espectáculos en el subsuelo, lo cual estaba prohibido. Por lo tanto, el intendente municipal Joaquín de Anchorena tuvo que recomendar al Concejo Deliberante la aprobación de los planos, considerando la construcción como ""un exponente del adelanto arquitectónico del municipio"", y alegando que ""facilitaría el desenvolvimiento del tránsito de peatones en esa zona de gran densidad"".


title: Galería General Güemes

text: Como condicionamiento se propuso la apertura de un pasaje peatonal de uso semipúblico, que atravesara el edificio, por lo cual fue necesario adquirir el terreno con salida al otro extremo de la manzana, propiedad del Banco Supervielle, sobre el actual solar en calle San Martín n.º 172. El banco se sumó al proyecto y quedó determinado que ambas construcciones debían representar una unidad. De esta manera, el terreno total medía, sobre Florida, 29 metros de frente por 58 de fondo, y más una fracción sobre San Martín de 20 m de frente y 58 m de fondo.


title: Galería General Güemes

text: Para construirlo se prefirió utilizar cemento armado y se colocaron puertas de amianto y acero en los lugares en que las puertas comunican con las escaleras, entre otras razones porque estaba aún fresco en la memoria de los porteños el incendio que destruyó a la enorme tienda ""A la Ciudad de Londres"", en la avenida de Mayo, en agosto de 1910.


title: Galería General Güemes

text: Las obras comenzaron el 10 de marzo de 1913 y se desarrollaron con gran rapidez, a pesar del hundimiento del barco mercante italiano que transportaba los mármoles decorativos de la galería por parte de un submarino alemán, durante el desarrollo de la Primera Guerra Mundial. En 32 meses los trabajos a cargo de la Compañía General de Obras Públicas (GEOPÉ) fueron concluidos con un costo de 15 millones de pesos fuertes, y el 15 de diciembre de 1915 se inauguró con el nombre de "Galería General Güemes", en honor al caudillo del norte argentino Martín Miguel de Güemes. Asistieron al acto (a cargo del Círculo de la Prensa) el presidente Victorino de la Plaza, el Intendente de la Ciudad, doctor Gramajo, el doctor Indalecio Gómez, el general José Félix Uriburu y los nietos de Güemes, Adolfo y Domingo. El escritor Ricardo Rojas pronunció una conferencia en la que destacó la personalidad del caudillo salteño.


title: Galería General Güemes

text: En sus inicios contaba con 350 oficinas, 70 departamentos de lujo, dos restaurantes (uno en el piso 14º), "dancing" en el subsuelo, confiterías, bares, peluquerías, casa de cambio, etc. Catorce ascensores modernos permitían elevarse a la velocidad de dos metros y medio por segundo. El pasaje entre las calles Florida y San Martín posee dos halls de 20 metros de alto por 12 de diámetro, con una cúpula circular. Gianotti había traído, desde la fábrica que su hermano poseía en Milán, pilastras de mármol Boticcino, y las 36 vidrieras con carpintería de bronce símil oro, los frentes, y las cabinas de los ascensores, las luminarias, y las cúpulas de hierro de los halls, entre otras cosas.


title: Galería General Güemes

text: Su altura es de cerca de 80 metros en su parte central, sin contar la torre, con la que se llega a 87 metros, con lo cual le disputó por muchos años el primer puesto de al edificio de la Oficina de Ajustes de los Ferrocarriles.


title: Galería General Güemes

text: En 1928 la mayor parte de las acciones fueron adquiridas por Martin Tow, dueño de la que fue una famosa casa Tow de artículos de hombres.


title: Galería General Güemes

text: Esta obra arquitectónico, era una típica muestra del art nouveau tardío, y manierista que utilizaba Gianotti, mezclado con el estilo bizantino, con utilización de esculturas de bronce, mármol, y luminarias modernistas. todo controlado por proporciones implacablemente clásicas.


title: Galería General Güemes

text: Pasado los años, en 1947, el edificio fue adquirido por los hermanos Diaberkirian, quienes pusieron en marcha una reconstrucción del mismo, reversionando sus usos, a raíz de la presión inmobiliaria, e incluso cambios en cuanto a su lenguaje, realizando así, modificaciones en su fachada principal, así fue como en 1960, el estudio Miglia y asociados incorporaron 600 m² para oficinas ubicadas debajo de la bóveda del lado de la calle florida.


title: Galería General Güemes

text: Esta galería, en su subsuelo contenía un teatro, el más elegante de la zona, este contaba con butacas montadas sobre una losa de hormigón armado, que, a su vez, tenía apoyo pivotante capaz de cambiar la pendiente de la sala, el conjunto daba una impresión futurista, allí se estrenaron obras de distinguidos autores argentinos.


title: Galería General Güemes

text: El teatro florida, con capacidad para 300 personas, fue reinaugurado hace pocos años, y en la actualidad es un espacio ideal para llevar a cabo congresos, convenciones, conferencias, etc.


title: Galería General Güemes

text: Además, este teatro ofrece dos shows en simultáneo todas las noches en sus salones, uno inspirado en Astor Piazzolla y otro en Carlos Gardel. Cada espectáculo con una duración de 90 minutos de música en vivo, dos cantantes en escena y tres parejas de baile acompañado de cena de tres pasos y bebidas libres.


title: Galería General Güemes

text: En 1967, se produjo el primer incendio, que destruyó todo desde la entrada hasta la primera cúpula del hall central. las reparaciones que llevaron a cabo luego de este incidente, se realizaron sin conservar el estilo ni la decoración originales, otorgándole a la construcción unas líneas rígidas que desentonan con el conjunto.El mayor conflicto se plantea a la hora de reconstruir la fachada sobre Florida, ya que en esa época la arquitectura del pasado no se tenía en cuenta, por lo que la filosofía era la del Bulldozer (topadora).


title: Galería General Güemes

text: El 10 de septiembre de 1971 un incendio azotó el frente de la Galería Güemes, donde existía una camisería llamada "El Cisne", causando serios daños a su estructura e interiores. El frente de la calle Florida quedó destruido, y fue diseñada una nueva fachada de estilo moderno, con un muro cortina de vidrio, rompiendo el aspecto y la integridad del edificio original. También se aprovechó para construir un entrepiso.


title: Galería General Güemes

text: Luego de años de decadencia y pérdida de valor, la administración de la Galería Güemes decidió encarar trabajos de restauración del edificio, encargados al estudio del arquitecto Reinaldo Lemos en 2004. Se descubrieron las claraboyas, que estaban tapiadas con hormigón, se recuperaron pinturas murales y se llevaron adelante trabajos de enlucido de los bronces. En 2008, las obras generales fueron concluidas. La restauración finalizó con la instalación del complejo Astor Piazzolla.


title: Galería General Güemes

text: En 1987 la Galería fue reconocida por el Museo de la Ciudad como ""Testimonio vivo de la memoria ciudadana"".


title: Galería General Güemes

text: En abril de 2010, fue abierto al público el mirador de la Galería Güemes, permitiendo a los visitantes una vista en 360 grados de las alturas de Buenos Aires.


title: Galería General Güemes

text: En julio de 2011 se restauró parte de la fachada a la calle San Martín. Con un plan original de 50 días de trabajo, el proyecto comprendió el hidrolavado general del frente, la reubicación de estatuas de bronce que habían sido removidas, la restauración de columnas de mármol y la reconstrucción de molduras faltantes.


title: Galería General Güemes

text: Gracias al éxito de las visitas al mirador del edificio, en 2013 la administración de la Galería Güemes decidió definitivamente restaurarlo por completo, y encargó a la empresa Dölfer la tarea. Para octubre de ese año, estaba lista e inaugurada la renovación de la torreta, cuya cúpula está hecha en acero y revestida en cobre.


title: Galería General Güemes

text: Este edificio, fue en principios, el primer rascacielos de Buenos Aires, y luego de los incidentes ya mencionados, hoy pasa desapercibido frente a las torres que inundan la ciudad, al igual que su entrada, la cual se pierde entre los negocios que se multiplican a esa altura, una vez dentro del edificio, las sensaciones pasan a ser totalmente contrarias.


title: Galería General Güemes

text: En la actualidad, galería Güemes, contiene 24 locales comerciales, 300 oficinas, 14 góndolas, y 4 ochavas. Se calcula que a diario aproximadamente 25 mil personas recorren la misma, y se espera que junto a la apertura del mirador, este número ascienda.


title: Galería General Güemes

text: "La vista al mirador esta integrada a un circuito cultural de la galería, con la intención de recuperar el patrimonio vivo" por ello aspiran a instalar una galería de arte y organizar actividades literarias.


title: Voice 3

text: Voice 3 (Hangul: 보이스 3; RR: Boiseu 3, también conocida como "Voice 3: City of Accomplices"), es una serie de televisión surcoreana transmitido del 11 de mayo del 2019 hasta el 30 de junio del 2019 a través de OCN.


title: Voice 3

text: Los miembros del centro de llamadas de emergencia 112 se encuentran persiguiendo a un peligroso cartel internacional. Pronto el grupo se encuentra con la oscura web del internet.


title: Voice 3

text: La serie estuvo conformada por 16 episodios, los cuales fueron emitidos todos los sábados y domingos a las 22:30 (zona horaria de Corea (KST)).


title: Voice 3

text: Los números en color indican las calificaciones más bajas, mientras que los números en indican las calificaciones más altas.


title: Voice 3

text: En septiembre del 2018 la cadena OCN oficialmente confirmó que la serie tendría una tercera temporada.


title: Voice 3

text: El 15 de abril del mismo año se confirmó que la actriz Lee Ha-na regresaría al a serie por tercera vez como el personaje principal femenino. Mientras que el 11 de marzo del mismo año, se anunció que el actor Lee Jin-wook regresaría a la serie por segunda vez como el personaje principal masculino.


title: Voice 3

text: La primera lectura de guion fue realizada en febrero del 2019 en Studio Dragon, Sangam-dong, Seúl, Corea del Sur.


title: Martha Wells

text: Martha Wells (Forth Worth, Texas; 1 de septiembre de 1964) es una escritora estadounidense de ficción especulativa. Ha publicado varias novelas de fantasía, novelas para jóvenes, productos licenciados en medios, historias cortas y ensayos de no ficción y de fantasía y ciencia ficción. Sus novelas han sido traducidas a ocho lenguas. Wells ha ganado un premio Nébula, cuatro premios Hugo y dos premios Locus.


title: Martha Wells

text: Nació en 1964 en Forth Worth (Texas). Estudió en la Universidad de Texas A&M, implicándose en el fandom de ciencia ficción/fantasía del campus. Asistió a clases de escritura creativa impartidas por Steven Gould. Se graduó (B.A.) en antropología en dicha universidad. Actualmente vive en College Station, Texas con su marido.


title: Martha Wells

text: Cuando era una aspirante a escritora, Wells asistió a muchos talleres y convenciones locales de escritura, incluyendo el taller para escritores de la ciudad de Turquía impartido por Bruce Sterling. También ha impartido talleres de escritura en ArmadilloCon, WorldCon, ApolloCon, Writespace Houston, y fue invitada especial de taller en la FenCon de 2018.


title: Martha Wells

text: Wells fue la maestra de ceremonias en la en 2017, donde pronunció un discurso llamado "Desentierra el futuro" sobre las creadoras marginalizadas en la historia de la ciencia ficción y la fantasía, las películas y otros medios, y la supresión deliberada de la existencia de dichas creadoras. El discurso tuvo muy buena acogida y generó una interesante discusión.


title: Martha Wells

text: Debutó profesionalmente con la novela "El fuego elemental" ("The Element of Fire"), publicada por Tor Books en 1993. La obra fue finalista del premio Compton Crook y del premio William L. Crawford de fantasía otorgado por la International Association for the Fantastic in the Arts (IAFA). A esta siguió "City of Bones" (1995), una novela independiente que recibió una crítica destacada en el "Publishers Weekly" y una crítica excelente en "Kirkus Reviews", y apareció en 1995 en la lista recomendada de fantasía de "Locus Magazine". Su tercera obra, "La muerte del nigromante" ("The Death of the Necromancer", 1998) fue finalista al premio Nébula a la mejor novela de 1998. Tanto "El fuego elemental" como "La muerte del nigromante" son novelas independientes que tienen lugar en el país de Ile-Rien. Posteriormente, Wells desarrolló en el mismo escenario la trilogía de la caída de Ile-Rien ("Fall of Ile-Rien"), compuesta por "The Wizard Hunters" (2003), "The Ships of Air" (2004) y "The Gate of Gods" (2005). Su cuarta obra fue la novela de fantasía independiente "Wheel of the Infinite" (2000). En 2006, publicó una edición revisada de "El fuego elemental".


title: Martha Wells

text: Entre sus cuentos de fantasía se encuentra "The Potter's Daughter", incluido en la antología "Elemental" (2006), y que fue seleccionado para aparecer en "The Year's Best Fantasy #7" (2007). Esta historia presenta uno de los personajes principales de "El fuego elemental". Otros tres cuentos, que preceden cronológicamente a la trilogía "Fall of Ile-Rien", fueron publicados en la revista "Black Gate Magazine" entre 2007 y 2008.


title: Martha Wells

text: Su serie de fantasía más longeva es la de "Los libros de los Raksura" ("The Books of the Raksura"), formada por cinco novelas y dos colecciones de relatos publicadas todas por Night Shade Books: "The Cloud Roads" (2011), "The Serpent Sea" (2012), "The Siren Depths" (2012), "Stories of the Raksura Vol 1: The Falling World & The Tale of Indigo and Cloud" (2014), "Stories of the Raksura Vol 2: The Dead City & The Dark Earth Below" (2015), "The Edge of Worlds" (2016), y "The Harbors of the Sun" (2017). La serie fue finalista al premio Hugo a la mejor serie en 2018 y la novela "The Edge of Worlds" fue reseñada positivamente por N. K. Jemisin en el periódico New York Times.


title: Martha Wells

text: Wells también ha escrito dos novelas juveniles de fantasía: "Emilie and the Hollow World" y "Emilie and the Sky World," publicadas por Angry Robot/Strange Chemistry en 2013 y 2014.


title: Martha Wells

text: Además, ha escrito productos licenciados de franquicias cinematográficas y televisivas, incluyendo las novelas situadas en el universo de Stargate Atlantis "Reliquary" (2006) y "Entanglement" (2007), así como un relato dentro del de Stargate SG-1, titulado "Archaelogy 101" que publicó en el número 8 (enero/febrero de 2006) de la revista oficial de Stargate. También ha participado en el universo de Star Wars con la novela "Empire and Rebellion: Razor's Edge" (2013).


title: Martha Wells

text: En 2016, el sello editorial Tor.com Publising anunció la adquisición de dos libros de una nueva serie de ciencia ficción escrita por Wells, llamada "Los diarios de Matabot" ("The Murderbot Diaries" en el original en inglés). La serie trataba sobre "un droide de seguridad encargado de proteger a un equipo de científicos de una expedición a un nuevo planeta". El título de la serie alude al apodo de su robot protagonista ("Murderbot", traducido al español como "Matabot"). El primero de los libros de la serie, la novela corta ("All Systems Red") vio la luz en mayo de 2017. La obra logró un gran éxito, por lo que Wells y Tor.com decidieron ampliar la serie con otros dos títulos a aparecer en 2018, además del ya anunciado. La obra recibió durante 2018 los premios Nébula, Locus y Hugo en la categoría de mejor novela corta, además de ser finalista en el premio Philip K. Dick. También recibió uno de los premios Alex que otorga la "American Library Association" a los "10 mejores libros para adultos que atraen al público adolescente". En mayo de 2018 alcanzó el número 8 en la lista de ventas de audiolibros del periódico "The New York Times".


title: Martha Wells

text: En 2018, Wells publicó las tres continuaciones de "The Murderbot Diaries": (mayo de 2018), (agosto de 2018) y (octubre de 2018). Wells volvió ganar los premios Locus y Hugo a la mejor novela corta en 2019 y a ser finalista al Nébula en la misma categoría gracias a , mientras que quedó el tercero en dicha categoría del premio Locus y fue finalista al premio BSFA en la categoría de mejor ficción breve. La autora y la editorial han anunciado una novela larga adicional protagonizada por Murderbot, que sería publicada en mayo de 2020 bajo el título de "Network Effect".


title: Martha Wells

text: Durante 2018, Wells fue la jefa del equipo de redacción y la escritora principal de la nueva expansión Dominaria del juego de cartas .


title: Martha Wells

text: Wells es conocida por crear sociedades realísticamente detalladas, que suele atribuirse a su historial académico en antropología.


title: Martha Wells

text: Wells ha ganado en total varios premios mayores de literatura fantástica o especulativa, entre los que se encuentran los premios Hugo a la mejor novela por "Network Effect", y a la mejor serie por "The Murderbot Diaries," ambos obtenidos en 2021"." En la categoría de mejor novela corta de este certamen, de tres veces que ha sido finalista en ellos ha sido ganadora en dos ocasiones. Es ganadora también de dos premios Nébula (4 veces finalista) y tres premios Locus (6 veces finalista). Además, ha ganado un premio Alex otorgado por la "American Library Association", y ha sido finalista en los premios Compton Crook, William L. Crawford de fantasía de la IAFA, Philip K. Dick y BSFA. Su obra ha aparecido en la lista de lecturas recomendadas de la revista "Locus Magazine" en varias ocasiones, y ha sido seleccionada por los lectores de la revista "Romantic Times".


title: Rascal Flatts

text: Rascal Fratts es una banda estadounidense de estilo Country Rock fundada en Columbus, Ohio. Desde su creación, Rascal Flatts ha estado compuesta por tres miembros: Gary LeVox (voz principal), Jay DeMarcus (bajo eléctrico, piano, voz, batería), y Joe Don Rooney (guitarra principal, bajo eléctrico, mandolina, voz).


title: Rascal Flatts

text: Rascal Flatts ha publicado cinco álbumes de estudio y un álbum de grandes éxitos, todos en Lyric Street Records. Sus dos primeros álbumes, ""Rascal Fratts"" del 2000 y ""Melt"" del 2002, se han certificado 2 × Multi-Platino y 3 × Multi-Platino, respectivamente, en los Estados Unidos, mientras que ""Feels Like Today"" del 2004 y ""Me and My Gang"" del 2006 han recibido 5 × Multi-Platino y 4 × Multi-Platino certificaciones respectivamente. ""Still Feels Good"" del 2007, ha sido certificado 2 × Multi-Platino. Su último álbum, ""Unstoppable"", se lanzó el 7 de abril de 2009.


title: Rascal Flatts

text: También han publicado veintiséis solos en el "top 20" de la lista"Billboard" Hot Country Songs, entre ellos doce nº1. Una versión de Tom Cochrane: ""Life Is a Highway"", de la banda sonora de la película del 2006 "Cars", también entró en la música Country. Su más larga duración en el puesto nº1 ha sido por la canción ""Bless the Broken Road"" (a finales del 2004 e inicios del 2005) por cinco semanas, mientras que su más grande solo es ""What Hurts the Most"", que encabezó the Hot Country Songs y Adult Contemporary charts en el 2006, y llegó a estar en el número 6 en The Billboard Hot 100. También fueron partícipes en la banda sonora de con la canción "Backwards" en versión acústica.


title: Rascal Flatts

text: Rascal Flatts fue fundada cerca de Columbus, Ohio; Gary LeVox y Jay DeMarcus son primos segundos. James Otto, el cuñado de DeMarcus, es también un artista de música Country. DeMarcus se mudó a Nashville en 1992, ganando su primer contrato discográfico, como parte de un grupo cristiano llamado "East to West". En 1997, él convenció finalmente a LeVox de dejar atrás su trabajo en el "Departamento de Retraso Mental de Ohio", para seguir sus sueños musicales.


title: Rascal Flatts

text: Pronto, DeMarcus se unió a la banda de "Chely Wright", y allí conoció a Joe Don Rooney. DeMarcus y LeVox estaban trabajando en una imprenta del "Club Nocturno Alley", y cuando su guitarrista de tiempo parcial no pudo tocar una noche, DeMarcus invitó a Rooney a sentarse y tocar; eventualmente, tomaron el nombre de "Rascal Flatts", y juntos comenzaron a trabajar para obtener un contrato con Lyric Street Records a finales de 1999.


title: Rascal Flatts

text: El 7 de enero de 2020, la banda anunció que se disolverían después de una gira de despedida después de 21 años juntos. El 19 de mayo de 2020, la gira de despedida se pospuso indefinidamente debido a la pandemia de COVID-19.


title: Rascal Flatts

text: A principios del 2000, el grupo hizo su debut con su sencillo ""Prayin' for Daylight"". Esta canción, alcanzó el nº3 en Billboard Country Charts. Este fue el primero de cuatro éxitos de su debut autitulado, que se publicó a principios del 2000 en Lyric Street. Tras ""Prayin' for Daylight"", fueron ""This Everyday Love"", ""While You Loved Me"" y ""I'm Movin'n On"" llegaron a un máximo de nº9, nº7 y nº4 en las listas del país respectivamente. ""I'm Movin' On"" fue galardonado como Canción del Año por la ""Academy of Country Music"" en el 2002.


title: Rascal Flatts

text: ""Melt"" fue el título de su segundo álbum, lanzado en el 2002. A diferencia de su álbum anterior, Rascal Flatts coprodujo Melt. Su primer sencillo, "These Days", también se convirtió en su primer nº1 de la lista "country". Esta canción fue seguida por ""Love You Out Loud"" en el nº3, ""I Melt"" en el nº2, y ""Mayberry"", su segundo nº1. ""Melt"" presentó un polémico video musical que incluyó desnudos parciales y, como resultado, fue prohibido por la red Great American Country.


title: Rascal Flatts

text: El tercer álbum de Rascal Flatts se tituló ""Feels Like Today"", y fue lanzado a finales del 2004. Aunque su pista de título cayó rápidamente en el nº9, siguió ""Bless the Broken Road"" como el mayor nº1, con un plazo de cinco semanas encabezando las listas del país. Esta canción ya había sido registrada por Marcus Hummon (que la co-escribió con Jeff Hanna de la banda "Nitty Gritty Dirt"), y anteriormente había sido un sencillo nº42 en 1998 por Melodie Crittenden. "Bless the Broken Road" llevó al grupo a listas de Adult Contemporary por primera vez, alcanzando allí el nº20.


title: Rascal Flatts

text: El decimotercer sencillo en listas de Rascal Flatts, ""What Hurts the Most"", fue lanzado en diciembre de 2005. Esta canción, que anteriormente había sido registrada por Mark Wills en el 2003, fue el primer sencillo de su cuarto álbum del 2006, titulado "Me and My Gang". Este álbum también incluía un nuevo productor: Dann Huff. ""What Hurts The Most"" fue un éxito cruzado, no sólo en el gasto de cuatro semanas en la parte superior de las listas del país, sino también superando los Adult Contemporary charts, y alcanzando el Top Ten en el Billboard Hot 100. Esta canción fue seguida por la pista nº6 con el nombre del título, y luego otros dos nº1 con ""My Wish"" y ""Stand"". También en el 2006, el grupo entró en el Top Ten del Billboard Hot 100, con la canción: ""Life is a Highway"", que grabó para la película de Disney-Pixar, "Cars". Aunque ""Life is a Highway"" no se lanzó en las radios de música "country", varias estaciones comenzaron a poner la canción, haciendo que llegara al nº18 en música "country", mientras que ""My Wish"" era también parte de la escala.


title: Rascal Flatts

text: ""Me And My Gang"" presentó el mayor debut de EE.UU. del 2006, con 722.000 unidades vendidas en abril. El álbum pasó 15 semanas como el álbum número uno en el Billboard Country Charts y fue el segundo álbum más vendido de 2006 (detrás de High School Musical), con ventas de un total de 3,5 millones de fin de año. El éxito del álbum llevó a la banda a tomar el lugar del grupo musical y/o artista más vendido de todos los géneros de la música, que no se había logrado en 15 años en un grupo de países.


title: Rascal Flatts

text: Carrie Underwood y Rascal Flatts participaron juntos en la ceremonia de los premios Grammy del 2007. Más tarde en ese mismo año, el sencillo ""Take Me There"", una canción que Kenny Chesney co-escribió y había pervisto inicialmente para grabar por sí mismo alcanzó el número 1 en septiembre de ese mismo año, este fue el primer sencillo de su álbum ""Still Feels Good"". Fue seguido por ""Winner at a Losing Game"" y la balada ""Every Day"", que alcanzó el nº2. El cuarto sencillo de Still Feels Good, titulado ""Bob That Head"", se convirtió en su primer lanzamiento oficial en perder el Top Ten, quedando en el nº15. La última canción del quinto álbum de los Rascal Flatts, ""Here"", se convirtió en el noveno hit #1 en la tabla de posiciones de la tercera semana de enero de 2009.


title: Rascal Flatts

text: Rascal Flatts lanzó el 28 de octubre de 2008 su primer álbum de grandes éxitos, ""Greatest Hits Vol. 1"". El álbum contiene 13 de sus más grandes canciones, empezando por ""Prayin' for Daylight"" y ""Life is a Highway"". La edición limitada del álbum de dos discos contiene tres canciones navideñas: ""White Christmas"", ""Jingle Bell Rock"" y ""I'll Be Home for Christmas"".


title: Rascal Flatts

text: Rascal Flatts lanzó el primer sencillo ""Here Comes Goodbye"" de su álbum ""Unstoppable"", a la radio el 20 de enero de 2009, y el álbum completo fue lanzado el 7 de abril. La canción fue coescrita por el finalista de la 6ª temporada de American Idol: Chris Sligh. Un segundo sencillo fue ""Summer Nights"", que fue lanzado a principios de mayo de 2009 y alcanzó el nº7. Coescrita por Gary LeVox, debutó en el nº57 y terminó en el nº2 de las más pedidas del país. Rascal Flatts presentó ""Summer Nights"" en los "CMT Music Awards", "kickoff party" de Oprah, y en la final de ""America's Got Talent"". El tercer sencillo del álbum ""Why"" se situó en el nº18 de música country. Los Flatts presentaron ""Why"" en "The Tonight Show" con Conan O'Brien.


El Ministerio del Poder Popular para Obras Públicas es un ministerio venezolano creado mediante Gaceta Oficial N.º 41.067, juntos con el Ministerio del Poder Popular para el Transporte, el 4 de enero de 2017. Este decreto dividió el Ministerio del Poder Popular para Transporte Terrestre y Obras Públicas.


El 4 de enero de 2017, el presidente de Venezuela, Nicolás Maduro anuncia la creación del Ministerio del Poder Popular para Obras Públicas y suspende actividades del Ministerio del Poder Popular para Transporte Terrestre y Obras Públicas. El decreto anuncia las funciones del ministerio, las cuales son:


title: Liz Torres

text: Elizabeth "Liz" Torres (27 de septiembre de 1947) es una actriz, cantante y comediante de ascendencia puertorriqueña.


title: Liz Torres

text: En 1969, se inició en cine en el rol de una prostituta en una película de bajo costo "Utterly Without Redeeming Social Value".


title: Liz Torres

text: Uno de sus papeles más conocidos en TV es el de Miss Patty, en la serie estadounidense Gilmore Girls.


title: Calcinosis

text: La calcinosis es una enfermedad que cursa con depósitos de calcio en tejidos extraesqueleticos debido a factores locales o sistémicos, que forman conglomerados de cristales de hidroxiapatita o de fosfato cálcico amorfo y en algunos casos puede aparecer neoformación ósea.


title: Calcinosis

text: En condiciones normales solo se produce calcificación del hueso y de los dientes, ya que existen inhibidores de la mineralización, como el pirofosfato inorgánico, pero si se dan las circunstancias ambientales y la predisposición individual, la calcinosis puede darse en otros tejidos, como músculo, los tendones o la piel.


title: Calcinosis

text: Para que se presente el depósito de calcio en los diferentes tejidos, es necesario una alteración estructural en la zona; como ocurre en la calcinosis de la esclerosis sistémica progresiva (ESP), de la enfermedad mixta del tejido conjuntivo (EMTC), de la dermatomiositis y/o polimiositis (DM-PM) y lupus eritematoso generalizado (LEG).


title: Calcinosis

text: La calcinosis, dependiendo del tejido, puede localizarse en la piel (superficial), en el tejido subcutáneo de las áreas de extensión de las articulaciones (codo y rodillas) o puede depositarse en tejidos más profundos (músculos). También la calcinosis puede aparecer en tejidos deslocalizados como ocurre en endocarditis infecciosa o en la tuberculosis.


title: Calcinosis

text: Se debe realizar una historia clínica detallada y solicitar una analítica general incluyendo función renal, sodio, potasio, calcio corregido, fósforo y el producto de ambos, amilasa, lipasa, Creatina cinasa (CK), aldolasa, paratohormona (PTH), Enzima convertidora de Angiotesina (ECA), Vitamina D, autoinmunidad, hemograma, gasometría (bicarbonato, pH), orina de 24 horas con excreción de calcio y fósforo. También se debe hacer pruebas de imagen como radiografías y tomografía axial computarizada (TAC) donde se puedan objetivar las calcificaciones.


title: Calcinosis

text: El diagnóstico definitivo es histopatológico: material granular amorfo con calcio. Los depósitos suelen hallarse en áreas con degeneración del colágeno o tejido adiposo, en relación con trastorno subyacente.


title: Calcinosis

text: El pronóstico suele ser benigno, siendo infrecuentes las complicaciones graves y, en ocasiones, revirtiendo espontáneamente.


title: Calcinosis

text: Para su tratamiento se han aplicado tanto medidas farmacológicas como quirúrgicas, presentando en ambos casos resultados muy dispares.


title: Calcinosis

text: Debido a que es un síndrome poco común, hay una falta notable de ensayos clínicos controlados sobre su tratamiento. La eficacia del tratamiento de la calcinosis solo se ha informado en series de casos pequeñas. En general, no se ha aceptado ningún tratamiento como terapia estándar.


title: Calcinosis

text: El tratamiento médico consiste primero en tratar la patología subyacente y de las complicaciones (antibioterapia en caso de sobreinfección). En los casos asociados a elevación del producto calcio-fósforo, se recomienda disminuirlos de la dieta.


title: Calcinosis

text: Hidróxido de aluminio: En pacientes con hiperfosfatemia, dado que actúan como quelante del fósforo a nivel intestinal, impidiendo su absorción.


title: Calcinosis

text: Etidronato: in vitro se ha visto que disminuye la formación de cristales de hidroxiapatita y endovenosamente disminuye la calcemia.


title: Calcinosis

text: Warfarina: disminuye los niveles tisulares de ácido gamma carboxiglutámico, el cual se ha implicado en el desarrollo de las calcificaciones.


title: Calcinosis

text: Diltiazem: se cree que su efecto terapéutico se debe a que es un antagonista de la bomba de calcio-sodio.


title: Calcinosis

text: El tratamiento quirúrgico (extirpación de los nódulos calcificados) no se aplica sistemáticamente, ya que se ha visto que el trauma quirúrgico puede estimular la formación de calcio y porque son frecuentes las recidivas tras la extirpación. Se indica en los casos que cursen con dolor, infecciones recurrentes, ulceraciones e impotencia funcional.


title: Matriz permutación

text: La matriz permutación es la matriz cuadrada con todos sus n×n elementos iguales a 0, excepto uno cualquiera por cada fila y columna, el cual debe ser igual a 1. De acuerdo a esta definición existen n! matrices de permutación distintas, de las cuales una mitad corresponde a matrices de permutación par (con el determinante igual a 1) y la otra mitad a matrices de permutación impar (con el determinante igual a -1).


title: Matriz permutación

text: hay dos maneras naturales de asociar la permutación con una matriz de permutación; a es decir, comenzando con la matriz identidad de "m" "×" "m," formula_6, permuta las columnas o permuta las filas, según formula_3. Ambos métodos para definir las matrices de permutación aparecen en la literatura y las propiedades expresadas en una representación pueden ser fácilmente convertidas a la otra representación. Este artículo tratará principalmente de una sola de estas representaciones y la otra sólo se mencionará cuando haya una diferencia que haya que tener en cuenta.


title: Matriz permutación

text: La matriz permutación de "m × m" formula_8 "= (p)" que se obtiene al permutar las columnas de la matriz identidad formula_6es decir, por cada "i, p = 1" si "j" = formula_3("i") y 0 en caso contrario, se referirá a la representación de la columna en este artículo. Dado que las entradas en la fila "i" son todas 0 excepto que un 1 aparece en la columna formula_3(i), podemos escribir


title: Matriz permutación

text: donde formula_13, un vector de base estándar, denota un vector de longitud "m" con un 1 en la posición "j" y 0 en cualquier otra posición.


title: Matriz permutación

text: Observemos que la columna "j" de la matriz identidad formula_17ahora aparece como la columnaformula_18de formula_8


title: Matriz permutación

text: La otra representación, obtenida por permutar las filas de la matriz identidad formula_6, es decir, por cada "j", "p" = 1 si "i" =formula_18y 0 en caso contrario, se denominará representación de la fila.


title: Matriz permutación

text: La representación de las columnas de una matriz permutación se utiliza a lo largo de esta sección, salvo que se indique lo contrario.


title: Matriz permutación

text: El uso repetido de este resultado muestra que si formula_24es una matriz de tamaño apropiado, el producto, formula_8formula_24es sólo una permutación de las filas de formula_24. Sin embargo, observando que


title: Matriz permutación

text: para cada formula_29 se muestra que la permutación de las filas viene dada por formula_30. (formula_31es la transpuesta de formula_24).


title: Matriz permutación

text: Como las matrices de permutación son matrices ortogonales (es decir, formula_33), existe la matriz inversa y se puede escribir como


title: Matriz permutación

text: Una vez más, la aplicación repetida de este resultado muestra que la post-multiplicación de una matriz formula_24por la matriz permutación formula_8o sea, formula_24formula_8resulta en la permutación de las columnas de formula_24. Nótese también que


title: Matriz permutación

text: Dadas dos permutaciones formula_3 y σ de "m" elementos, las correspondientes matrices de permutación formula_8 yformula_45 actúan sobre vectores columna y están compuestos por


title: Matriz permutación

text: Las mismas matrices que actúan sobre los vectores fila (es decir, post-multiplicación) se componen según la misma regla


title: Matriz permutación

text: Para ser claros, las fórmulas anteriores utilizan la notación polaca para la composición de permutación, es decir,


title: Matriz permutación

text: Dejemos que formula_49sea la matriz permutación correspondiente a formula_3en su representación en filas. Las propiedades de esta representación se pueden determinar a partir de las de la representación de la columna, ya que formula_51 En particular,


title: Matriz permutación

text: Dejemos que formula_56denote denote el grupo simétrico, o grupo de permutaciones, en {1,2...,}. Puesto que hay "n" permutaciones, hay "n!" matrices permutación. Por las fórmulas anteriores, las matrices permutación de forman un grupo bajo la matriz multiplicación con la matriz identidad como elemento neutro.


title: Matriz permutación

text: Una matriz permutación es en sí misma una matriz doble estocástica, pero también desempeña un papel especial en la teoría de dichas matrices. El teorema de Birkhoff-von Neumann dice que cada matriz real doble estocástica es una combinación convexa de matrices permutación del mismo orden y que las matrices permutación son precisamente los puntos extremos del conjunto de matrices dobles estocásticas. Es decir, el politopo de Birkhoff, el conjunto de matrices dobles estocásticas, es la envolvente convexa del conjunto de matrices permutación.


title: Matriz permutación

text: La traza de una matriz permutación es el número de puntos fijos de la permutación. Si la permutación tiene puntos fijos, se puede escribir en forma de ciclo como donde no tiene puntos fijos, Entonces son vectores propios de la matriz permutación.


title: Matriz permutación

text: Para calcular los vectores propios de una matriz permutación formula_57anotamos formula_58como un producto de permutaciónes cíclicas, es decir, formula_59. Dejemos que las longitudes correspondientes de estos ciclos sean formula_60, y dejemos que formula_61sea el conjunto de soluciones complejas de formula_62. La unión de todos los formula_63forman el conjunto de autovalores de la matriz permutación correspondiente. La multiplicidad geométrica de cada autovalor es igual al número de formula_63que lo contengan.


title: Matriz permutación

text: De la teoría de grupos sabemos que cualquier permutción puede ser expresada como producto de transposiciones. Por lo tanto, cualquier matriz permutación formula_65los factores como producto de un intercambio de matrices elementales, cada una de las cuales tiene como determinante -1. Por lo tanto, el determinante de una matriz permutación formula_65es sólo la paridad de la permutación correspondiente.


title: Matriz permutación

text: Cuando una matriz permutación "P" es multiplicada por la izquierda por una matriz "M" para generar "PM" permutará las filas de M (aquí los elementos de un vector columna),


title: Matriz permutación

text: cuando "P" es multiplicada por la derecha por "M" para generar "MP" permutará las columnas de "M" (aquí los elementos de un vector fila):


title: Matriz permutación

text: Las permutaciones de filas y columnas son por ejemplo reflexiones (ver más abajo) y permutaciones cícicas (ver matriz circulante).


title: Matriz permutación

text: Ahora, al realizar la matriz multiplicación, uno forma esencialmente el producto escalar de cada fila de la primera matriz con cada columna de la segunda. En este caso, estaremos formando el producto escalar de cada fila de esta matriz con el vector de elementos que queremos permutar. Es decir, por ejemplo, v= ("g"...,"g"),


title: Matriz permutación

text: Así, el producto de la matriz permutación con el vector v anterior, será un vector en la forma ("g", "g", ..., "g") , y ésta es pues una permutación de v ya que hemos dicho que la forma de permutación es


title: Matriz permutación

text: Por lo tanto, las matrices permutación sí permuta el orden de los elementos en vectores multiplicados por ellos.


title: Romuva

text: El término Romuva hace referencia al paganismo lituano. Los seguidores de la religión nativa lituana escogieron el nombre "Romuva" en 1920 en honor del santuario prusiano báltico llamado Romuva, situado en la tierra de Nadruvia (cerca de Chernahovsk, región de Kaliningrado). El resurgimiento de la vieja religión fue iniciativa del lituano Jonas Trinkūnas, un científico de la Academia lituana de las Artes y las Ciencias, durante los años 60 y centrándose en el antiguo folclore tradicional. A partir de 1991, tras el colapso de la Unión Soviética y la independencia de los países bálticos, el movimiento crece exponencialmente y en poco tiempo aparecen varias comunidades independientes, pero no fue hasta 2002 que Jonas fue elegido "Krivis" o alto sacerdote.


title: Romuva

text: Romuva significa Templo o Santuario, así como Espacio Interno. Los seguidores son llamados romuviai o romuvitas. También se les llama Sentikiai, que significa, viejos creyentes.


title: Romuva

text: El neopaganismo se ha dispersado por los cinco continentes, pero particularmente, en las naciones de origen indoeuropeo/semítico. Los pueblos bálticos no son la excepción. El término báltico se refiere a las naciones a orillas del mar Báltico, situado entre Suecia, Finlandia, Polonia y los países bálticos que fueron repúblicas soviéticas. Tres son los países bálticos; Lituania, Letonia y Estonia. La etnia báltica es una rama del gran tronco racial indoeuropeo, fuertemente emparentada a los eslavos y los nórdicos.


title: Romuva

text: Laima y Žemyna son las dos más grandes diosas desde tiempos inmemoriales. Laima es la amada Madre Divina, que protege la vida humana. Laima es invocada para que conceda suerte (su nombre significa suerta). Žemyna es la querida Madre Tierra, que protege la vida animal y vegetal. Es tanto el vientre como la tumba, y los lituanos le oran al levantarse en la mañana y acostarse en la noche.


title: Romuva

text: El Templo Romuva Prusiano estableció a Dievas, Perkūnas y Velnias como los tres principales dioses. Dievas es el dios del Cielo, viviendo en la cima de la Montaña Celestial. Protege y guía el trabajo agrario. Es invocado para ayudar a los necesitados. El cristianismo usó el nombre "Dievas" para identificar a su propia deidad. Perkūnas es el dios del Clima y las Montañas que enarbola la justicia. Velnias es el promiscuo y truculento dios así como el dios de la Muerte. El cristianismo aplicó el nombre "Velnias" a su Satán.


title: Romuva

text: La religión báltica lituana tiene muchas otras deidades. Desde la Edad Media, muchos seguidores de la religión báltica han manifestado la creencia de que hay un solo dios manifestado como varios dioses y diosas. La gente puede fácilmente confiar en las varias personificaciones y formas de la divinidad, y escoger el seguir las imágenes que les agradan. Esto ocurrió tanto en Lituania como en Letonia. Aún más, algunos seguidores de la religión báltica lituana recientemente igualaron esta divinidad abstracta con la Vida.


title: Romuva

text: Las celebraciones lituanas son una tradición ininterrumpida desde tiempos antiguos. El cristianismo y el bolchevismo soviético intentaron infructíferamente erradicarlas. Aunque (como usualmente ocurrió en toda América y Europa), las fiestas tomaron identidades cristianas en tiempos de persecución.


title: Romuva

text: El rito del fuego es, desde que se registra la historia, uno de los más centrales rituales de la religiosidad baltolituana.


title: Romuva

text: El punto focal de cada templo báltico es el Aukuras, el Altar de Fuego. El rito es realizado para conmemorar ocasiones especiales, y es un componente esencial en muchas celebraciones. El Aukuras es erigido en un lugar sagrado, generalmente externo. Los participantes lavan sus manos y rostros al reunirse. Un grupo de personas dirige a los congregantes en cantar las Dainas -antiguos himnos espirituales-, mientras el fuego es encendido. Los líderes ofrecen flores, comida y bebida al fuego, mientras continúan los Dainas. Los participantes pueden ser invitados a agregar sus propias contribuciones verbales o silenciosas. El significado es que los ofrecimientos y oraciones suben hasta los dioses con el fuego, el humo y las chispas. En el hogar, similares libaciones se realizan diariamente en el fuego hogareño.


title: Ángel Ceña

text: Ángel Ceña Tutor (Soria, 24 de octubre de 1967) es un funcionario y político español conocido por ser el candidato de Soria ¡Ya! a la presidencia de la Junta de Castilla y León en las elecciones autonómicas de 2022, donde el partido obtuvo 3 de los 5 procuradores que se elegían por la circunscripción de Soria.


title: Ángel Ceña

text: Ángel Ceña nació en la ciudad de Soria el 24 de octubre de 1967. Cursó la educación primaria en la escuela de los escolapios y los estudios secundarios en el IES Antonio Machado, ambas instituciones en la capital soriana. Más tarde se licenció en Derecho y en Historia por la Universidad de Valladolid, en la capital de la recientemente creada comunidad autónoma de Castilla y León.


title: Ángel Ceña

text: En 1993 aprobó unas oposiciones para ser funcionario de la Junta de Castilla y León, trabajo que ha desempeñado desde entonces hasta su actual puesto de jefe de la inspección de transportes.


title: Ángel Ceña

text: Ángel Ceña empezó a colaborar con la plataforma Soria ¡Ya! en marzo de 2019, a raíz de la conocida como «"La Revuelta de la España Vaciada"», una manifestación que tuvo lugar en Madrid el 31 de marzo de 2019 en la que varias organizaciones de la llamada España vaciada como Soria ¡Ya! o Teruel Existe lograron reunir a entre 50.000 y 100.000 personas para denunciar la situación.


title: Ángel Ceña

text: Entre 2020 y 2021, la plataforma realizó numerosas manifestaciones tanto contra el Gobierno de España con motivo de la fiscalidad en España como contra la Junta de Castilla y León por la atención sanitaria en la provincia de Soria. Ángel Ceña ha sido un participante activo en estos actos de la plataforma.


title: Ángel Ceña

text: Con el anuncio por parte del presidente de la Junta, Alfonso Fernández Mañueco, del adelanto electoral de cara a las elecciones a las Cortes, la plataforma Soria ¡Ya! declinó unirse al proyecto de partido político que iba a presentar la plataforma de la España Vaciada y presentarse a las elecciones como agrupación de electores por primera vez en 21 años. Fue elegido para encabezar la lista electoral en una asamblea entre unas 30 personas.


title: Michael Jace

text: Michael Jace (Paterson, Nueva Jersey, 13 de julio de 1962) es un actor estadounidense, conocido por su papel en la serie de televisión "".


title: Michael Jace

text: Aunque es más conocido por su participación en la serie "", donde da vida a Julien Lowe, un oficial de policía de Los Ángeles, también se le conoce por sus papeles secundarios en las películas: "Forrest Gump" (1994) y "El planeta de los simios" (2001).


title: Michael Jace

text: Michael debutó en 1992, interpretando a Otis Cooke en el episodio titulado "Conspiración (Conspiracy)", de la serie de televisión: "Ley y orden". Durante los dos primeros años de su carrera, estuvo trabajando en televisión, hasta que llegó el momento de saltar a la gran pantalla; comenzando su viaje por la gran pantalla en "Forrest Gump", interpretando el papel secundario como "Pantera Negra".


title: Michael Jace

text: Durante los años siguientes, ha ido compaginando su trabajo entre el cine y la televisión, participando en reconocidas series como: "Urgencias", "" o "", con la que ganó cierta fama y en la que más tiempo trabajó, apareciendo hasta en 94 episodios.


title: Michael Jace

text: Su última aparición fue en la serie de televisión: "Southland", en 4 episodios desde 2009 hasta 2013.


title: Michael Jace

text: Michael Jace, estuvo casado con Jennifer Bitterman de 1996 a 2002, cuando ambos se divorciaron compartiendo un hijo.


title: Michael Jace

text: Un año más tarde, el 3 de junio de 2003, Michael contrajo matrimonio con April Denise Laune, una asesora financiera. Con ella tuvo dos hijos, pero su matrimonio se vio truncado por el asesinato de April a manos de Michael, el 19 de mayo de 2014.


title: Michael Jace

text: El 19 de mayo de 2014, Michael Jace llamó a la policía para informar que había acribillado a tiros a su esposa delante de sus dos hijos. La policía le mantuvo al teléfono hasta que llegaron a su domicilio, donde se encontraron el cuerpo sin vida de April, quien presentaba múltiples heridas de bala. Los vecinos declararon a la policía, que habían escuchado una fuerte discusión entre la pareja, la cual, finalizó con el sonido de varios disparos; y aunque este confesó el asesinato, no fue encontrada el arma.


title: Michael Jace

text: Antes de llamar a la policía, Michael llamó y envió un mensaje de texto a la madre de April, en el que decía: "Ven a por mis hijos, he matado a April".


title: Woo!ah!

text: Woo!ah! (: estilizado como woo! ah!) es un grupo musical femenino surcoreano formado por NV Entertainment. Está compuesto por cinco miembros: Nana, Wooyeon, Sora, Lucy y Minseo. El grupo debutó el 13 de mayo de 2020. Originalmente el grupo estaba compuesto por seis miembros, pero Songyee abandonó el grupo en agosto de 2020 por razones personales.


title: Woo!ah!

text: El 20 de marzo de 2020, se anunció el grupo femenino "woo!ah!", y se reveló que el grupo musical será producido por el director de NV Entertainment, Han Ji-seok, y el director ejecutivo Kim Kyu-sang. Han es un experto en la industria del entretenimiento en el extranjero y ha trabajado en empresas como SM Entertainment y Kakao M, mientras que Kim es director creativo y ha producido y ha dirigido a una gran cantidad de artistas coreanos.


title: Woo!ah!

text: El 24 de abril, se publicó la fecha de lanzamiento del álbum debut del grupo musical, "Exclamation". Posteriormente, se pubicaron imágenes y videos teaser individuales para cada una de las miembros en orden: Wooyeon, Minseo, Lucy, Songyee, Sora y Nana. El grupo debutó el 13 de mayo a través de una audición de prensa, pero el lanzamiento del álbum sencillo "Exclamation" y el video musical de la canción principal e homónima "woo!ah!" se retrasó hasta el 15 de mayo, con el fin de mostrar más integridad en el grupo a través de mejoras en ambos lanzamientos.


title: Woo!ah!

text: El 14 de agosto, NV Entertainment anunció que la miembro Songyee abandonaría el grupo por razones personales.


title: Woo!ah!

text: El grupo hizo su primer "comeback" el 24 de noviembre, con su segundo álbum sencillo "Qurious". El grupo realizó una audición de prensa y una audición de regreso para el lanzamiento del álbum sencillo el día anterior.


title: Woo!ah!

text: El 7 de mayo, a través de las redes sociales oficiales de Woo!ah! y varios sitios de noticias, se anunció que el 27 de mayo publicarían su tercer álbum sencillo "Wish". Este nuevo lanzamiento cuenta con 3 canciones: «Scaredy Cat», «Purple» [canción principal] y «Pandora».


title: Juan Manuel Gozalo

text: Juan Manuel Gozalo Gómez (Muriedas, 13 de septiembre de 1944 – Santander, 11 de abril de 2010) fue un periodista deportivo español.


title: Juan Manuel Gozalo

text: En 2010, la Academia de las Artes y las Ciencias Radiofónicas de España instauró el Premio Juan Manuel Gozalo de Radiofonismo Deportivo, como homenaje a Juan Manuel Gozalo.


title: Juan Manuel Gozalo

text: Conocido como "Juanma" o "Kubalita" por sus amistades, debutó en la radio a los nueve años, formando parte del cuadro de actores infantiles de la Cadena SER. Posteriormente, continuó colaborando en Radio Intercontinental, en la Cadena Azul de Radiodifusión y en Radio Juventud (en el programa "La Antorcha").


title: Juan Manuel Gozalo

text: Tras trabajar en la Agencia de Noticias "ALFIL" (EFE deportes) y en el diario "Pueblo", en 1970 se incorporó a la plantilla de Radio Nacional de España, de la que llegó a ser director de Deportes entre 1989 y 1996.


title: Juan Manuel Gozalo

text: En Televisión Española presentó el espacio deportivo "Estudio Estadio", con el que colaboró desde 1977 y al frente del cual se mantuvo entre 1980 y 1985. En Telemadrid presentó el espacio deportivo "La prórroga" –dirigido por Fernando Olmeda– al frente del cual se mantuvo entre 1997 y 1998.


title: Juan Manuel Gozalo

text: Entre 1989 y 2007 (año en que fue prejubilado) presentó y dirigió el programa decano de la radio deportiva en España: "Radiogaceta de los deportes", en RNE.


title: Juan Manuel Gozalo

text: Desde principios de septiembre de 2007, trabajó en Radio Marca presentando de 8 a 10 de la mañana de lunes a viernes el espacio "La Futbolería" en el programa "Directo Marca".


title: Juan Manuel Gozalo

text: Simultáneamente a su labor en los medios audiovisuales, colaboró también en prensa escrita, en periódicos como Informaciones, Hoja del Lunes, el diario "Marca" y como analista de cada jornada de Liga para elmundo.es.


title: Juan Manuel Gozalo

text: Tras varios meses de compaginar su trabajo con la enfermedad, el miércoles 7 de abril de 2010 realizó su último programa radiofónico en Radio Marca ("Directo Marca").


title: Juan Manuel Gozalo

text: El periodista fue despedido en su funeral por más de un millar de personas, entre las que se encontraban varios miembros relevantes del deporte español.


title: Juan Manuel Gozalo

text: La "Asociación de Prensa Deportiva de Cantabria" instituyó en diciembre de 2010 el "Premio Juan Manuel Gozalo" para homenajear al periodista. El primer galardonado fue Vicente del Bosque.


title: Juan Manuel Gozalo

text: Escribió junto al periodista Fernando Olmeda el libro "Españoles de Oro" (1999), en el que reunieron las historias de los medallistas españoles que lograron el oro olímpico hasta Atlanta 1996.


title: Juan Manuel Gozalo

text: Fue uno de los grandes impulsores del fútbol sala en España. Adaptó sus normas, junto a Joan Camps y Antonio Res.


title: Juan Manuel Gozalo

text: A principios de los años 80 fundó el club "Unión Sport" e impulsó la creación de la primera Liga Nacional de Fútbol Sala del país (con 45 equipos), de la que llegó a ser presidente durante 6 años. También presidió de la "Asociación de Clubes Españoles de Fútbol Sala" (ACEFS).


title: Juan Manuel Gozalo

text: Desde mayo de 2007, tras encabezar las lista del Partido Popular en su municipio natal, y hasta su muerte en 2010, fue concejal de Camargo por dicha formación.


title: Claudio Barragán

text: Claudio Barragán Escobar (Manises, Valencia, 10 de abril de 1964) es un exfutbolista y entrenador español. Actualmente está libre.


title: Claudio Barragán

text: Su carrera se inicia en el Levante, en el que debuta muy joven en Segunda. Luego llegaría al Elche CF, club muy importante en su trayectoria. Perteneció posteriormente al RCD Mallorca, donde fue el jugador referente junto a Miguel Ángel Nadal y con el que disputó en 1991 la final de la Copa del Rey.


title: Claudio Barragán

text: En la temporada 1991/92 ficha por el Deportivo de La Coruña, con el que se proclamó campeón de la Copa del Rey 1995 y subcampeón de la Liga 1993/94. Constituyó junto a Bebeto, la gran delantera de aquel denominado "SuperDepor", formando parte de la mítica alineación de aquella época del equipo coruñés, recordada por todo el deportivismo: Liaño, Voro, Nando, Ribera, Miroslav Đukić, López Rekarte, Mauro Silva, Adolfo Aldana, Fran, Bebeto y Claudio.


title: Claudio Barragán

text: Tras la llegada de Toshack es traspasado en la temporada 1995-1996 a la UD Salamanca, y pese a anotar 11 goles no pudo evitar el descenso de categoría. Siguió en el club charro en la 1996-1997, pero a mitad de temporada decide regresar al Elche CF, en Segunda B, iniciando una etapa de vaivenes: ascenso a Segunda, descenso a Segunda B y nuevo ascenso a Segunda en 1999, disputando 21 partidos en esa última temporada 1999/00.


title: Claudio Barragán

text: Claudio hizo su debut con la selección española absoluta y como titular, el 14 de octubre de 1992 en Belfast ante Irlanda del Norte, en partido oficial de la fase de clasificación para el Mundial '94. Disputó en total seis encuentros con el combinado nacional, cinco de ellos como titular.


title: Claudio Barragán

text: Tras varios años como segundo entrenador del Elche CF de la Segunda División española, en la séptima jornada de la temporada 2008-2009, con el equipo en puestos de descenso, es nombrado primer entrenador del conjunto ilicitano, consiguiendo salvar la categoría con solvencia y renovar por otro año. Sin embargo, las cosas no marcharon igual y fue destituido de su cargo como entrenador del Elche CF el día 4 de octubre de 2009, dejando al equipo en 21ª posición tras 6 jornadas.


title: Claudio Barragán

text: En la Sociedad Deportiva Ponferradina, equipo de Segunda División, ejerció el cargo de entrenador durante casi 4 temporadas. Su contratación por parte del club berciano se produjo mediada la temporada 2010/2011, en Segunda División, finalizando la temporada en puestos de descenso a Segunda B. A pesar de perder la categoría, fue ratificado en el cargo para la temporada siguiente, en la que logró devolver al equipo berciano a la división de plata apenas un año después, venciendo al CD Tenerife en la última ronda de la .


title: Claudio Barragán

text: En la temporada 2012/13 afrontó su tercer año al frente del club berciano, partiendo con el objetivo de la salvación. Tras un complicado comienzo, la Ponferradina inició una dinámica positiva de resultados y finalmente no pudo clasificarse para el "play-off" de ascenso por un solo gol. Tras esta buena campaña, fue renovado nuevamente para la temporada 2013-14, concluyendo en el puesto 15º y consiguiendo el objetivo de permanencia en la categoría. Anunció su marcha del club tres días después de terminar el curso.


title: Claudio Barragán

text: El 24 de noviembre de 2014, se anuncia su fichaje por el Cádiz CF de Segunda División B, sustituyendo al destituido Antonio Calderón. Antes de acabar la fase regular, consiguió clasificar al Cádiz para la fase de ascenso a Segunda División A, pero perdió contra el Bilbao Athletic. Fue despedido el 18 de abril de 2016, tras sumar un solo punto de los últimos 12 en disputa, aunque el equipo todavía ocupaba posiciones de promoción de ascenso.


title: Claudio Barragán

text: El 7 de diciembre de 2016, se incorporó al CD Mirandés, tras la destitución la semana anterior de Carlos Terrazas. Barragán afrontaba el reto de dirigir a un equipo que comenzó la temporada ofreciendo muy buenas sensaciones, pero que ha atravesado una dinámica que le ha llevado a puestos de descenso en Segunda División, aunque con diferencias mínimas con la zona media de la tabla. Sin embargo, fue destituido el 17 de enero de 2017, tras poco más de un mes en el cargo, logrando una victoria y tres derrotas en sus 4 partidos al frente del equipo burgalés.


title: Claudio Barragán

text: El 17 de octubre de 2017, disputándose la jornada décima de la temporada 2017-18, coge las riendas del Hércules Club de Fútbol para sustituir a Gustavo Siviero. En las filas del conjunto alicantino solo lograría tres victorias en 16 partidos y sería destituido el 11 de febrero de 2018.


title: Claudio Barragán

text: El 12 de febrero de 2020, el Real Club Recreativo de Huelva hizo oficial ha contratación del técnico hasta el final de temporada tras comunicar su despido a Alberto Jiménez Monteagudo. El 24 de enero de 2021 fue destituido tras una derrota de 3-1 ante el Algeciras CF, dejando al equipo 6º en la tabla en el Grupo IV de la Segunda División B de España.


title: Padre Putas

text: Padre Cienfuentes o Padre de Macebía, más conocido como Padre Putas, fue un clérigo que lideraba una comitiva o un grupo de jóvenes y estudiantes de la universidad de Salamanca que cruzaban el río Tormes en barcas con ramas de árboles en las manos para recoger a mujeres que ejercían la prostitución de su destierro temporal al antiguo pueblo de Tejares por la celebración religiosa de la Semana Santa y así devolverlas al burdel de la ciudad de Salamanca en el siglo XVI. En honor al espectáculo del regreso a la ciudad que se originaba, se celebra como una fiesta tradicional conocida como Lunes de aguas. Este personaje, llamado eufemísticamente Padre Putas, es el cabezudo más representado durante estas fiestas hoy en día.


title: Padre Putas

text: El padre Cienfuentes era pupilo del obispo Diego de Deza, y era el responsable de vigilar, cuidar y atender a las prostitutas durante todo el año durante su estancia en la ciudad. Al parecer fue el príncipe Juan de Aragón (príncipe de Asturias) hijo de los Reyes Católicos, quien dio origen al trasladado. Para evitar el pecado antes de la cuaresma, el rey Felipe II decretó que dichas mujeres, debían abandonar la ciudad durante esas fechas de forma temporal, hasta terminar las celebraciones religiosas.


title: Padre Putas

text: Durante la dictadura de Francisco Franco, al igual que otras fiestas populares como los carnavales, no gustaba su significado secular y referido a la prostitución, por lo que se renombró al Padre Putas como Padre Lucas.


title: Pedro Araya Toro

text: Pedro Damián Araya Toro (Santiago, Región Metropolitana de Santiago, 23 de enero de 1942), conocido como "El Garrincha Chileno", es un exfutbolista chileno. Es considerado uno de los mejores futbolistas chilenos de la historia y uno de los mejores punteros derechos nacionales de todos los tiempos junto a Alexis Sánchez.


title: Pedro Araya Toro

text: Fue destacado a nivel continental durante la década de 1960 en la Copa Mundial de Fútbol de 1966, la Copa América 1967 (donde integró el equipo ideal, disputó ser el mejor jugador del torneo y fue llamado por la prensa uruguaya el ""Garrincha Chileno"") y la Copa Libertadores 1970 (donde fue parte del equipo ideal). Llegó a ser nominado al Balón de Oro Global por FIFA en los años 1967 y 1970. Pedro Araya también es considerado uno de los máximos ídolos y referentes del club Universidad de Chie. En dicho equipo jugó durante 11 temporadas, en las que ganó cinco Campeonatos Nacionales, dos Torneos Metropolitano, una Copa Francisco Candelori y fue semifinalista de Copa Libertadores. En el extranjero, defendió en México al San Luis Fútbol Club y al Atlas de Guadalajara, equipo en el que se retiró en 1978, además en ambos clubes mexicanos es considerado ídolo.


title: Pedro Araya Toro

text: Con la Selección de Chile participó en la Copa Mundial de 1966 y en la Copa América de 1967, disputó 65 partidos, anotando 14 goles y 10 pases gol, integrando el listado de los mejores asistidores de Chile de todos los tiempos.


title: Pedro Araya Toro

text: Legendario puntero derecho del Ballet Azul y de la selección chilena en el Mundial de Inglaterra 1966 y en la Copa América 1967.


title: Pedro Araya Toro

text: Muy hábil, veloz, buen habilitador de gol y certero en el remate al arco, Araya jugaba de "7" clásico (delantero "por fuera" del área), tenía un regate al mejor estilo Garrincha y era encarador como él solo.


title: Pedro Araya Toro

text: Durante la década de 1960 fue pretendido por varios clubes importantes del continente, entre ellos el Santos F.C. de Pelé, River Plate y Boca Juniors de Argentina, Nacional de Uruguay, América de México, entre otros. Tras el mundial de Inglaterra 1966 y la Copa América 1967, Araya fue considerado el mejor puntero derecho del continente, la prensa uruguaya lo llamó "El Garrincha Chileno", siendo cotizado por varios equipos, la oferta más importante vino del club brasilero Santos FC de Pelé (quien lo pidió reiteradas veces), donde en una primera oferta ofreció US$ 100.000 dólares más el pase del extraordinario puntero brasileño Dorval, el cuadro "Peixe" en una segunda oferta subió a US $200.000 dólares, más alta que la trasferencia ese año del mejor portero del mundo, el inglés Gordon Banks (£ 50.000). La "U" se negó a venderlo, tasandolo en US$ 400.000 dólares. Nacional de Uruguay le ofreció un sueldo de $ 200 millones de pesos por un año de contrato, con la posibilidad de extenderlo por tres temporadas. Sin embargo, tampoco prosperó el traspaso.


title: Pedro Araya Toro

text: Junto a Carlos Campos y Leonel Sánchez formaban la gran tripleta ofensiva del "Ballet Azul", que dominó el fútbol chileno durante toda la década de 1960. Con la Universidad de Chile consiguió ocho títulos, cinco Campeonatos Nacionales, dos Torneos Metropolitanos y una Copa Francisco Candelori, además de alcanzar una semifinal de Copa Libertadores en 1970. Araya convirtió 91 goles oficiales por la "U".


title: Pedro Araya Toro

text: En el mundial de Inglaterra de 1966, Araya recibió elogios de los medios ingleses y franceses, la revista Football Magazine lo consideró el mejor puntero derecho del grupo de Sunderland y Middlesbrough, junto al soviético Porkujan.


title: Pedro Araya Toro

text: En la Copa América de Montevideo en 1967, Araya fue llamado "El Garrincha Chileno" por la prensa uruguaya, que lo consideró el mejor puntero derecho del continente. Araya integró el equipo ideal de la Copa América y disputó ser el mejor jugador del torneo junto a Pedro Rocha, Luis Artime y Rubén Marcos.


title: Pedro Araya Toro

text: Su carrera además se prolonga en México jugando por el San Luis FC y el Atlas de Guadalajara (incluso en un amistoso le marcó un gol al Real Madrid en el mismísimo Santiago Bernabéu).


title: Pedro Araya Toro

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Chile en 65 partidos, 29 oficiales y 36 amistosos, anotando 14 goles y 10 pases gol entre 1964 y 1973, habiendo sido nominado para participar en la Copa Mundial de Fútbol de 1966. Sin embargo se perdió la Copa del Mundo de 1974 debido a una cláusula entre los clubes mexicanos, San Luis y Atlas de Guadalajara. Su último partido lo disputó ante Uruguay, anotando su último gol por la selección, donde Chile triunfó por 5-0.


title: Luis Dellepiane

text: Luis J. Dellepiane (Buenos Aires 26 de abril de 1865-14 de agosto de 1941), fue un ingeniero civil, militar y político argentino.


title: Luis Dellepiane

text: Nació el 26 de abril de 1865 en un hogar de familia acomodada. Con el rango de teniente general, participó en la política vinculada a la Unión Cívica Radical de la mano de Hipólito Yrigoyen.


title: Luis Dellepiane

text: En 1919, el presidente lo designó jefe de Policía de la Capital en momentos de la Semana Trágica donde obreros reclamaban la reducción de la jornada laboral de 11 a 8 horas, mejores condiciones de salubridad, la vigencia del descanso dominical, el aumento de salarios y la reposición de los delegados despedidos. El presidente radical Yrigoyen mandó a reprimir, a través de Dellepiane, a los trabajadores de los Talleres Metalúrgicos Vasena, generando una gran cantidad de obreros asesinados y heridos. Durante este período toleró y alentó el accionar de la Liga Patriótica Argentina, grupo de choque parapolicial formado por jóvenes radicales y conservadores que produjeron violentos incidentes en todo Buenos Aires contra trabajadores, inmigrantes y judíos, asesinando a centenares de ellos. La represión ordenada por Dellepiane dejó un saldo de entre 141 y 700 muertos (según la fuente que se tome) y centenares de heridos. Este suceso es conocido también como el primer pogromo en América Latina, ya que la Liga Patriótica Argentina atacó con particular ensañamiento a personas de la comunidad judía local.


title: Luis Dellepiane

text: En 1928, tras la asunción de Yrigoyen en su segunda mandato, ejerció el rol de ministro de guerra. Tras no dársele crédito a las advertencias de parte de Dellepiane al presidente y a su círculo íntimo de que se estaba conspirando para derrocar al gobierno, presentó su renuncia al cargo -la cual fue aceptada de inmediato- el 3 de septiembre de 1930. A sólo tres días del primer golpe de Estado que se perpetraría en la Argentina en el siglo XX.


title: Luis Dellepiane

text: En la docencia universitaria fue vicedecano de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales donde dictó cátedras desde 1909. Asimismo, este destacado hombre de ciencia fue miembro de número de la Academia Nacional de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales.


title: Luis Dellepiane

text: Junto a Perito Moreno y otras destacadas figuras fundó el 4 de julio de 1912 la Asociación de Boy Scouts Argentinos.


title: Ángel Ruiz (actor)

text: Estudió Arte Dramático en la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga. Ha actuado en cine, televisión y teatro, de donde destacan sus intervenciones en las obras de teatro "Follies" y "Miguel de Molina al desnudo", que le supusieron sendas nominaciones a los premios Unión de Actores. Asimismo, consiguió el por su interpretación de Federico García Lorca en la serie "El Ministerio del Tiempo".


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Estrelicia MTV Unplugged es el álbum en vivo que registra la mayor parte del recital realizado por el músico argentino Luis Alberto Spinetta para el programa MTV Unplugged, transmitido en octubre y noviembre de 1997.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: La mayoría de los temas fueron principalmente interpretados por Spinetta y los Socios del Desierto, trío formado por Spinetta (voz y guitarra acústica), Daniel Wirtz (batería) y Marcelo Torres (bajo acústico), y que en esa oportunidad estuvo acompañado por Nico Cota (percusión) y Mono Fontana (teclados). La banda también contó con el acompañamiento en un tema de Eduardo "Dylan" Martí (guitarra) y de Daniel Rawsi (percusión). Spinetta como solista canta cinco canciones: dos solo con su guitarra, dos con la Orquesta de Cuerdas de Miami dirigida por Carlos Franzetti (piano) y una con acompañamiento de Rodolfo García (acordeón).


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El álbum contiene trece temas seleccionados por Spinetta, de los dieciocho que fueron transmitidos por MTV, más un instrumental que había sido excluido de la edición televisada, que cierra el disco. Seis temas son inéditos. El recital fue emitido por el canal MTV en dos ediciones: una edición estándar de una hora y una edición especial de una hora y cuarto.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El álbum fue presentado en cuatro recitales realizados en el teatro Gran Rex de Buenos Aires los días 7, 8, 14 y 15 de noviembre de 1997, en los que si bien en una primera parte se mantuvo el clima acústico del concierto en MTV, con la participación de los músicos invitados, en una segunda parte Spinetta y los Socios del Desierto se presentó sola, retomando el estilo "power" frontal que caracterizaba a la banda.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: En 1981 la empresa Viacom puso en el aire el canal MTV en Estados Unidos, especializado en música, con un formato centrado en la difusión de videoclips. Ya iniciada la globalización de la década de 1990, MTV adoptó la estrategia de regionalizar sus transmisiones, creando para América Latina dos filiales, una en portugués desde Brasil, y otra en español, desde Miami, llamada MTV Latinoamérica, lanzado a fines de 1993. Rápidamente la MTV se instaló como una de las columnas globales del negocio de la música.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Spinetta por su parte había mantenido desde Pescado Rabioso una postura crítica ante las grandes empresas que manejaban el negocio de la música y que solían postergar su obra, entre ellas la MTV. Esa tensión se había agudizado entre 1995 y 1997, años en los cuales Spinetta entró en conflicto abierto con las empresas discográficas, por la edición del álbum doble que Spinetta y los Socios del Desierto había grabado en 1995 y que recién pudo ser lanzado en 1997.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: En ese momento, a fines de 1996, el músico argentino recibió la invitación a participar de la selecta serie de recitales acústicos ("unplugged"), que la empresa había lanzado en inglés en 1989 y para la música en español en 1994. Spinetta expresó esa tensión cultural adoptando la figura de un marciano, que presidió la tapa del CD. Años después la revista "Rolling Stone" de Argentina aludía al hecho preguntándose: "¿Un marciano en MTV? Algo así...".


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El recital de Spinetta se diferenció radicalmente del estándar que habían adoptado los recitales acústicos de la MTV. En primer lugar Spinetta no aceptó ajustar su actuación al lapso de una hora que imponía la duración del programa televisivo, razón por la cual se transmitieron dos versiones del recital: la versión estándar transmitida el 29 de octubre de 1997 en el programa de una hora y una transmisión especial de una hora y cuarto, difundida el fin de semana siguiente.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: En segundo lugar Spinetta, a diferencia de lo que hicieron otras figuras musicales del mundo y América Latina, no incluyó ninguno de sus hits en la lista de temas, aun cuando económicamente pudiera haber sido mucho más beneficioso:


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: En tercer lugar Spinetta estrenó en el concierto siete temas inéditos, entre ellos una balada de los tiempos de Almendra, enriqueciendo el valor artístico del evento, aún a costa de no resultar reconocibles para la audiencia del programa.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Para el CD, Spinetta seleccionó trece de los dieciocho temas transmitidos en el programa especial ampliado de MTV, pero reemplazando la canción de cierre ("Ludmila") con "Garopaba" -un instrumental compuesto con su amigo Dylan Martí que se suma a la banda en la ejecución-, que el canal había decidido no transmitir por televisión. Entre los temas excluidos del disco se encontraba también "Correr frente a ti", uno de los siete temas inéditos que se interpretaron en el concierto, que fue incluido posteriormente en otra versión de Los Socios, en el álbum recopilatorio "Elija y gane" (1999).


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Spinetta decidió titular el álbum con el nombre de "Estrelicia". Strelitzia o estrelicia es por un lado una flor africana, de color naranja -color que domina en la gráfica del álbum y que también fue el de la camiseta que Spinetta vistió en el recital-. La palabra "estrelicia" alude además a la presencia de las estrellas, un sentido cósmico característico de la poesía spinetteana y de su modo de ver la vida. El diseño de la tapa también sigue el patrón gráfico de una estrella. En 2015 se fundó una banda tributo a Spinetta que adoptó el nombre de Strelitzia y Spinetta a las Estrellas.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El diseño de la tapa es obra de Alejandro Ros, uno de los más importantes diseñadores de portadas del rock nacional, quien por entonces ya había diseñado tapas como las de "Dynamo" (1992) y "Sueño Stereo" (1995) de Soda Stereo. Desde entonces, Ros diseñó las tapas de los álbumes de Spinetta y el interior de sus discos, incluida la caja de Las Bandas Eternas.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: La imagen frontal muestra en el centro la cara verde de un marciano que es Spinetta, de la cual salen rayos naranjas, como si se tratara de un sol o una estrella, pero también los pétalos naranja de la flor estrelicia. En la mitad superior de la imagen y en forma de arco, aparece la palabra "SPINETTA", en mayúsculas. El color naranja del sol-estrella, fue elegido por Spinetta para la camiseta que vistió durante el recital.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: La contratapa muestra una imagen similar a la del frente, pero en un tono más lavado, tirando a rosa, y con la cabeza del marciano-Spinetta más pequeña. Allí aparecen los títulos de los temas, como si fueran rayos del sol-estrella.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Una tercera imagen interior repite el diseño de rayos de la tapa y contratapa, pero esta vez en el centro hay un dibujo estilizado de un aparato de televisión en cuya pantalla se ve a Spinetta tocando la guitarra acústica durante el recital, vestido con la camiseta naranja que utilizó en el mismo.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El disco contiene trece de los dieciocho temas del recital transmitido por MTV. Los temas excluidos son "Cada luz", "Correr frente a ti", "Todas las hojas son del viento", "Plegaria para un niño dormido" y "Ludmila", con el que había cerrado el recital. En reemplazo de este último, Spinetta decidió cerrar el disco con "Garopaba", un instrumental que había compuesto junto a su amigo Dylan Martí -quien además se suma a la banda para interpretar la guitarra- y que había sido excluido por MTV de la transmisión televisiva.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: De los catorce temas, nueve son interpretados por Spinetta y los Socios del Desierto (Spinetta-Wirtz-Torres), banda que en esta oportunidad estuvo acompañada en los nueve temas por el Mono Fontana en teclados (piano y órgano) y Nico Cota en percusión. Los nueve temas interpretados por esa formación son: «Durazno sangrando» (#1), «La montaña» (#2) -con Daniel Rawsi en percusión-, «Fuji» (#3), «Tu nombre sobre mi nombre» (#5), «Tú vendrás a juntar mis días» (#6), «Tía Amanda» (#11), «Mi sueño de hoy» (#12), «Yo quiero ver un tren» (#13) y «Garopaba» (#14) -con participación de Dylan Martí.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Los otros cinco temas son interpretados por Spinetta como solista: «Laura va» (#7) y «Jazmín» (#8), con la Orquesta de Cuerdas dirigida por Carlos Franzetti quien también ejecuta el piano; «La miel en tu ventana» (#4), con Rodolfo García en acordeón; y «La sed verdadera» (#9) y «Barro tal vez» ((#10), acompañado solo por su propia guitarra.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Spinetta realiza un recital esencialmente acústico, siguiendo la consigna del programa. Para ello él utiliza principalmente una guitarra electroacústica y el bajista Marcelo Torres un bajo acústico de cuatro cuerdas. Los teclados del Mono Fontana fueron utilizados principalmente como piano u órgano, y la percusión de Nico Cota acentúa la atmósfera acústica del álbum. Los dos temas que interpreta con Carlos Franzetti fueron ejecutados con orquesta de cuerdas y piano, mientras que el tema que realiza con Rodolfo García, este último utiliza un acordeón y Spinetta una guitarra acústica.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: En varios temas Spinetta recurre sistemáticamente a arpegios y riffs que realiza con la guitarra. La mayoría de los solos fueron realizados con piano u órgano, aunque Spinetta realiza un solo de guitarra acústica en "Mi sueño de hoy", donde también realiza un solo de bajo acústico Marcelo Torres. En "Yo quiero ver un tren" Spinetta realiza beatboxing y un recitado rítmico.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Intencionalmente Spinetta decidió no incluir ninguno de sus máximos hits en el recital, con excepción de "Plegaria para un niño dormido", que fue excluida del CD. Como contracara de la misma actitud, estrenó seis temas inéditos, todos incluidos en el CD: «Fuji», «La miel en tu ventana», «Tu nombre sobre mi nombre», «Tú vendrás a juntar mis días», «Tía Amanda» y «Garopaba».


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El disco abre con «Durazno sangrando», un clásico de Invisible que dio nombre al álbum homónimo lanzado en 1975. La versión se caracteriza sobre todo por el piano del Mono Fontana acentuando la atmósfera de jazzística que ya tenía el original y que se acentuaría en la obra spinetteana en los años siguientes.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El segundo tema es «La montaña», del álbum solista "Pelusón of milk" (1991), un tema relacionado con los desaparecidos de la última dictadura finalizada en 1983. La versión recibe la impronta visceral que caracterizó a Spinetta y los Socios del Desierto, con una presencia destacada del órgano de Fontana.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: Sigue «Fuji» una canción de amor estrenada en el concierto, donde expresa sus sentimientos ante el divorcio y la nueva relación amorosa con Carolina Peleritti ("Has dejado un cielo para amanecerlo a la vez").


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El cuarto "track" es otro estreno, «La miel en tu ventana», un tema compuesto en la época de Almendra (1969-1970), que Spinetta canta a solas con el acompañamiento en acordeón de Rodolfo García, baterista de Almendra.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: «Tu nombre sobre mi nombre» es otro de los seis estrenos y una canción de amor en la que Spinetta le expresa sus temores a la mujer amada: "No sabes como extraño mi calma, no sé si voy a ser feliz así". Le sigue otro tema inédito de amor, «Tú vendrás a juntar mis días», considerada por BuzzFeed como lo mejor del unplugged de Spinetta.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El séptimo y octavo "tracks" están dedicados a las dos canciones que Spinetta cantó acompañado de la Orquesta de Cuerdas de Miami dirigida por Carlos Franzetti, quien también interpreta el piano. «Laura va» es un clásico del histórico primer álbum de Almendra dedicado a su hermana y «Jazmín» es otra canción de amor ("Jazmín, de tus ojos no sabré volver") del álbum "Spinetta y los Socios del Desierto".


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: La «La sed verdadera» es uno de los temas que componen "Artaud" (1973), considerada como su obra máxima y una de las cúspides de la música argentina. Spinetta la interpreta solo, tal como lo hizo en la versión original.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El décimo "track" es «Barro tal vez», una bella zamba progresiva que Spinetta compuso en la adolescencia antes de Almendra y que también canta solo.


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: «Mi sueño de hoy» es una canción de amor transparente, perteneciente al álbum inmediatamente anterior, "Spinetta y los Socios del Desierto ", donde expresa sus temores amorosos: "Un sueño de luz como un amanecer


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El anteúltimo tema es «Yo quiero ver un tren», sobre un futuro posnuclear catastrófico, que se encuentra en el álbum "Mondo di cromo" (1983):


title: Estrelicia MTV Unplugged

text: El último tema es «Garopaba», un instrumental compuesto con su íntimo amigo y socio artístico Eduardo "Dylan" Martí, sobre la playa brasileña en la que ambos con sus respectivas familias habían veraneado el año anterior. La versión había sido excluida de las dos ediciones mediante las cuales MTV difundió el concierto por televisión. Spinetta recuperó el audio y lo incluyó en el disco como tema de cierre.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: El Savoia-Marchetti S.M.79 "Sparviero" ("gavilán" en italiano) fue el bombardero medio italiano más importante de la Segunda Guerra Mundial. Este trimotor, de sólida construcción y de particulares características, lo convertirían en un notable avión bombardero/torpedero. Su prominente abultamiento dorsal fue el origen del apodo "il Gobbo maledetto" ("el maldito jorobado"), debido a la ametralladora situada allí que dificultaba el ataque de los cazas enemigos. Más tarde recibió el apelativo oficial de "Sparviero". Fue un avión apreciado por sus tripulaciones y permaneció en servicio en la Fuerza Aérea Italiana hasta el año 1952.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Fue desarrollado por la compañía Savoia-Marchetti a principios de 1934. El diseñador Alessandro Marchetti propuso desarrollar una variante de gran velocidad y con capacidad para ocho pasajeros del Savoia-Marchetti SM.81, con la aparente intención de participar en la prestigiosa MacRobertson Trophy Air Race entre Gran Bretaña y Australia (Londres-Melbourne), resultando evidente que en un aparato con estas características residían las bases para la construcción de un eficaz bombardero pesado.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Al llegar la fecha de la competición, el S.M.79P ("I-MAGO") no estaba listo para participar; voló desde el aeropuerto de Cameri en octubre de 1934, provisto de tres motores radiales Piaggio P.XI Stella RC.2 de nueve cilindros y 750 cv.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Privado de la oportunidad de conseguir laureles en la gran carrera de 1934, el "I-MAGO" mostró su capacidad en un vuelo entre Milán y Roma en junio de 1935, y poco después, propulsado por tres motores Alfa Romeo 125 RC.35 de 485 kW (650 hp), estableció marcas mundiales en circuitos cerrados de 1000 y 2000 km, con diferentes cargas; al año siguiente, con motores Alfa Romeo 126 RC.34 de 507-582 kW (680-780 hp), el "I-MAGO" batió su propio récord al transportar 2000 kg durante 1000 km a una velocidad de 420 km/h.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: El desarrollo del "S.M.79" comercial fue entonces orientado simultáneamente en varias direcciones: el S.M.79C (C de "Corsa", carrera), el S.M.79T (T de "Transatlantico") y el bimotor SM.79B. Se construyeron once S.M.79T, con combustible adicional para vuelos transatlánticos, y cinco S.M.79C de competición, todos propulsados por motores radiales Piaggio P.XI RC 40 de 735 kW (1000 hp), un derivado con licencia del Gnome Rhône Mistral Major 14K francés producido en Italia.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Entre los notables éxitos de este excelente avión, se encuentra la obtención de los tres primeros puestos en la carrera Istres-Damasco-París de 1937. A comienzos de 1938, tres "S.M.79" volaron de Roma a Río de Janeiro, cubriendo casi 9850 km a una velocidad media de 404,11 km/h. Otros récords mundiales de distancia/carga útil/velocidad cayeron en ese año en manos del "S.M.79".


title: Savoia Marchetti SM.79

text: La carrera del "S.M.79B" como avión comercial fue de corta duración, sobre todo a causa de los prejuicios del público de aquella época respecto a la seguridad de los bimotores. No obstante, después de que el prototipo "S.M.79B" volase en 1936 con dos motores radiales de 18 cilindros en doble hilera Fiat A.80 de 750 kW (1000 hp) refrigerados por aire, se consideró que la configuración bimotora todavía podía despertar el interés de algunas fuerzas aéreas extranjeras; Savoia-Marchetti vendió en 1938 cuatro ejemplares militares a Irak (todos fueron destruidos durante la rebelión antibritánica de 1941), y tres a Brasil.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Rumania adoptó el "S.M.79B" en una escala mucho mayor, comprando, en 1938, 24 aparatos con motores radiales Gnome-Rhône 14K Mistral Major de 821 kW (1100 hp), seguidos más tarde por otros 24 propulsados por Junkers Jumo 211 Da lineales de 1220 cv. Asimismo, Rumania negoció también la construcción bajo licencia del avión (con la designación JRS 79B) en la fábrica de Bucarest de la Industria Aeronautică Română (IAR); estos aparatos fueron empleados en gran número como bombardeos medios en el frente del Este durante 1942, mientras que los primeros "S.M.79B" fueron relegados a tareas de transporte.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: El temprano reconocimiento de las posibilidades militares del "S.M.79" llevó en 1935 a que el segundo prototipo fuese completado como bombardero. Para la construcción del "S.M.79 Sparviero" se empleaba principalmente madera. El ala baja de tres largueros construida en una sola sección, presentaba sólo 1,5° de diedro. El fuselaje estaba conformado por una estructura tubular de acero soldado recubierto de duraluminio y contrachapado en la parte delantera del fuselaje, y de tela y contrachapado en la sección trasera. En la cabina se encontraban el piloto y el copiloto, y sobre la misma iba montada una ametralladora fija (inicialmente de 7,7 mm y luego de 12,7 mm) de tiro frontal. La bodega de bombas ocupaba la parte central del fuselaje, y detrás de ella se hallaba una góndola ventral que albergaba el puesto del bombardero y un artillero armado al principio con una ametralladora Breda-SAFAT de 7,7 mm y luego con otra de 12,7 mm. En la parte posterior de la joroba tenía instalada otra ametralladora de 12,7 mm que apuntaba hacia atrás. Además, en la sección trasera llevaba una ametralladora de 7,7 mm que podía ser desplazada de un costado a otro del fuselaje con un afuste montado sobre rieles para disparar a través de sendos puestos de tiro laterales.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Los aparatos iniciales, S.M.79-I con tres motores radiales Alfa Romeo 126 RC.34 de 780 cv, se encuadraron en 1936 en los "Stormi Bombardamento Veloce" nos. 8 y 111. En 1937, estas unidades fueron enviadas a España para operar con la Aviación Legionaria, y volaron durante la Guerra Civil con los nos. 27 y 28 "Falchi delle Baleari" (Halcones de las Baleares), basados la isla de Mallorca, y los Gruppi nos. 29 y 30 "Sparvieri", (Gavilanes).


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Al finalizar la guerra, el gobierno español tomó posesión de unos 80 "S.M.79", que constituyeron la parte más importante del arma de bombardeo durante muchos años.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Al estallar la Segunda Guerra Mundial, unos once "Stormi", cada uno con cuatro "Squadriglie", estaban equipados con el nuevo avión, con un total de 389 ejemplares, basados en Italia, Albania y el Egeo. Mientras tanto, la puesta en servicio del "S.M.79" (ya oficialmente conocido como "Sparviero") en las filas de la "Regia Aeronautica" se había llevado a cabo con la mayor celeridad.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Cuando Italia entró en guerra, el 10 de junio de 1940, la "Regia Aeronautica" contaba con 14 "Stormi" de "S.M.79", con un total de 575 aparatos; tres de estos "Stormi" (el 9.º, el 12.º y el 46.º) estaban basados en la península, cuatro (10.º, 14.º, 15.º y el 33.º) en Libia, cinco (11.º, 30.º, 34.º, 36.º y 41..º) en Sicilia y dos (8.º y 32.º) en Cerdeña.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Los 9.º y el 46.º "Stormi" tomaron parte en la breve campaña contra la Francia metropolitana, mientras que los "S.M.79" de los "Stormi" n.º 10, 13 y 33 (basados en Libia) entraron en combate contra las fuerzas francesas destacadas en Túnez. Cuando comenzó la campaña de Grecia, las cuatro "Squadriglie" de "S.M.79" basadas en Albania fueron reforzadas por aparatos de la "Aerosiluranti" (arma de torpedeo) destacados en el Egeo.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: En la campaña de Yugoslavia, en abril de 1941, los 30 "S.M.79-I" de la 281.ª Squadriglia del 92.º Gruppo de la "Regia Aeronautica" se enfrentaron a 42 aparatos similares de la 7.ª Ala de Bombardeo y el Grupo de Bombardeo Independiente yugoslavos, supervivientes de un lote de 45 aparatos adquirido en 1939. Durante las operaciones en Creta, los "S.M.79" de la Aerosiluranti actuaron constantemente contra los buques británicos y griegos en el Mediterráneo oriental.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: En el norte de África, las fuerzas terrestres del Mariscal Graziani encontraban por lo general poco apoyo por parte de la "Regia Aeronautica", y los pilotos italianos se sentían en inferioridad de condiciones respecto a las unidades de la RAF estacionadas en Egipto. Se disponía de un total de 125 "S.M.79", agrupados en cuatro "Stormi" basados en Castel Benito, Bir el Bhera, Benina y el Adem. Unos pocos "Sparviero" atacaron objetivos en Halfaya, Marsa Matruh, Sidi Barrani y Sollum, siempre con una fuerte escolta de Fiat CR.42; se libraron algunos combates contra los Gloster Gladiator de la RAF, en los que apenas algunos "S.M.79" fueron derribados. El principal inconveniente residía en el bajo índice de operatividad de la fuerza, que resultaba muy difícil mejorar debido a la extensión de las líneas de aprovisionamiento y la consiguiente escasez de recambios.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Durante las campañas en África Oriental, los doce "S.M.79-I" del 44º "Gruppo" fueron reforzados por 16 aparatos enviados desde Libia. Al producirse la caída de las posesiones italianas, seis de estos aviones fueron destruidos en el suelo por la aviación británica en sus incursiones contra Addis Abeba, tres más fueron derribados en combate aéreo y el resto fue capturado más o menos indemne; uno de estos últimos aparatos fue provisto de escarapelas británicas ("HK848"), uniéndose a otros cuatro ("AX702/705") conducidos a Oriente Medio por pilotos yugoslavos fugitivos.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Cuando se produjeron los desembarcos aliados en el norte de África, en noviembre de 1942, el número de "Sparviero" disponibles estaba en franco declive, en parte debido a las pérdidas en combate, pero también como consecuencia de los bombardeos aéreos aliados contra la industria aeronáutica italiana, que menguaron severamente el suministro de motores y otras piezas de repuesto. En aquella época permanecían en estado operacional 10 "Gruppi" de "S.M.79", con un total de 153 aparatos, de los que únicamente 112 se hallaban en condiciones de entrar en combate; ocho de estas unidades utilizaban el "Sparviero" en su versión de torpedero. En vísperas de la invasión de Sicilia, la dotación de "Sparviero" había quedado reducida al equivalente de cuatro Gruppi fragmentados y dos "Squadriglie", con un total no superior a 27 aviones operativos.


title: Savoia Marchetti SM.79

text: En el momento del Armisticio entre Italia y las fuerzas armadas aliadas, 36 aparatos en condiciones de vuelo permanecían en los aeródromos de Capodichino (Nápoles), Littoria, San Giusto (Pisa) y Siena; 21 de ellos volaron rumbo al sur para pasarse al bando aliado y formar parte de la Fuerza Aérea Italiana Cobeligerante, y algunos de los restantes fueron utilizados por la "Luftwaffe", aunque relegados a tareas de transporte. El capitán Faggioni continuó combatiendo contra los Aliados al mando de su "Gruppo Aerosiluranti", dotado de "S.M.79-III".


title: Savoia Marchetti SM.79

text: Después de la guerra, los "Sparviero" supervivientes fueron convertidos en transportes y sirvieron con los "Corrieri Aerei Militari" antes de que fuesen formalmente restablecidos los servicios comerciales civiles. Posteriormente, algunos aparatos fueron empleados como remolques de blancos por la Aeronautica Militare; otros tres fueron vendidos en 1950 a las Fuerzas Aéreas del Líbano en calidad de transportes.