title: A View from the Top of the World

text: Cuatro de los cinco miembros escribieron juntos en el estudio, mientras que el líder James LaBrie contribuyó a través de las reuniones de Zoom de forma remota desde Canadá, para no arriesgarse a comprometer su voz. Cuando se le preguntó en una entrevista sobre el progreso del álbum, Petrucci dijo que las sesiones de escritura habían "tenido un gran comienzo". Estas sesiones se extendieron durante los siguientes cuatro meses hasta marzo, después de lo cual LaBrie, por fin, voló desde Canadá para reunirse con ellos en Nueva York para grabar voces. Esta sesión de grabación también marcó la primera colaboración de Dream Theater con Andy Sneap, quien masterizó y mezcló el álbum, habiendo trabajado recientemente con Petrucci en su segundo álbum en solitario "Terminal Velocity" (2020).


title: A View from the Top of the World

text: Dream Theater anunció el álbum el 26 de julio de 2021, revelando las iniciales de cada uno de los títulos de las siete canciones y sus respectivos tiempos de ejecución. Dos días después, el nombre del álbum, "A View from the Top of the World", fue revelado y está previsto que se publique el 22 de octubre de 2021. El primer sencillo del álbum, "The Alien", fue lanzado el 13 de agosto de 2021. El segundo sencillo del álbum, "Invisible Monster", fue lanzado el 22 de septiembre de 2021.


title: NIR 618

text: La clave 618 es el número identificador de región (NIR) o código de área del municipio de Durango, en el Estado de Durango.


title: NIR 618

text: El NIR fue creado en el año 2002 a raíz del proceso de consolidación de claves de larga distancia (LADA). El "NIR" 618 se originó producto de la consolidación de las claves LADA 181, 182 y 183, que servían a diferentes poblaciones del municipio.


title: NIR 618

text: 1) Incrementar el número local a siete dígitos mediante la transferencia de los dígitos menos significativos de la clave LADA hacia el número local. En el caso de la ciudad de Durango, la clave LADA pasó de ser 18 a ser 1, y la longitud de número local aumentó de 6 a 7 dígitos anteponiendo el número 8 a todos los números telefónicos.


title: NIR 618

text: 2) Reemplazar la clave LADA por el "NIR". En el caso de Durango, la clave LADA 1 fue sustituida por el "NIR" 618.


title: Edificio Federal Alfred P. Murrah

text: El Edificio Federal Alfred P. Murrah era un complejo de edificios del gobierno federal de los Estados Unidos, ubicado en el 200 N.W. 5th Street, en el centro de Oklahoma City, Oklahoma, Estados Unidos. El edificio Murrah fue el objetivo del atentado de Oklahoma City del 19 de abril de 1995.


title: Edificio Federal Alfred P. Murrah

text: El edificio federal fue diseñado por el arquitecto Wendell Locke de Locke, Wright and Associates. Su construcción, realizada a base de hormigón armado en 1977, tuvo un costo de US$ 14,5 millones. El edificio recibió el nombre del juez federal Alfred P. Murrah, ciudadano nativo de Oklahoma, y abrió sus puertas el 2 de marzo de 1977.


title: Edificio Federal Alfred P. Murrah

text: Para la década de 1990, el edificio albergaba las oficinas regionales de la Social Security Administration, el Federal Bureau of Investigation (FBI), la Drug Enforcement Administration (DEA) y el Bureau of Alcohol, Tobacco, Firearms and Explosives (ATF); también contenía oficinas de reclutamiento del ejército y el cuerpo de marines. En el complejo trabajaban alrededor de 550 empleados. En mayo de 1994, el Tribunal de Cuentas del Gobierno de los Estados Unidos recomendó la mudanza de la guardería que funcionaba en el edificio.


title: Edificio Federal Alfred P. Murrah

text: Los restos del edificio fueron demolidos un mes después del ataque, y en su lugar se levantó el Oklahoma City National Memorial. El gobierno federal comenzó la construcción de un nuevo edificio para reemplazar al Murrah a fines de 2000. En este nuevo edificio, que está situado justo al norte del lugar donde antes se hallaba el Murrah, se han implementado varias medidas de seguridad para evitar un atentado similar al sufrido por su antecesor.


title: Edificio Federal Alfred P. Murrah

text: A las 9:02 a. m. del 19 de abril de 1995, un camión bomba de alquiler, marca Ryder, que contenía aproximadamente 2300 kg de fertilizante a base de nitrato de amonio, nitrometano y combustible petrodiésel, estalló frente al Edificio Federal Alfred P. Murrah, destruyendo un tercio del mismo y provocando enormes daños a varios otros edificios ubicados en las cercanías. 168 personas resultaron muertas como consecuencia de la explosión, y otras 800 fueron heridas. Este fue el mayor ataque terrorista en territorio estadounidense de la historia previo a los atentados del 11 de septiembre de 2001. Durante el posterior juicio a Timothy McVeigh, acusado del ataque, un testigo afirmó que este le dijo que había dispuesto los explosivos para formar una carga hueca. McVeigh fue hallado culpable del atentado, sentenciado a muerte y ejecutado.


title: Edificio Federal Alfred P. Murrah

text: Los grupos de rescate y recuperación finalizaron sus actividades a las 11:50 p. m. del 4 de mayo de 1995, habiendo recuperado los cadáveres de todas las víctimas salvo tres. El edificio iba a ser a continuación demolido por razones de seguridad, sin embargo, el abogado de McVeigh, Stephen Jones, presentó una moción para retrasar la demolición del edificio hasta que el equipo de la defensa pudiera examinar el lugar como parte de sus preparativos para el juicio. El edificio Federal Murrah fue demolido más de un mes luego del atentado, a las 7:01 a. m. del 23 de mayo. Los últimos tres cadáveres (dos pertenecientes a empleados sindicales y el otro a un cliente) fueron recuperados. Durante los días siguientes a la demolición del edificio, se retiraron en camiones 800 toneladas de escombros. Algunos de estos desechos se utilizaron como prueba en el juicio a los conspiradores, mientras que otros pasaron a formar parte de los monumentos conmemorativos, se donaron a escuelas locales, y vendieron a fondos que recaudan dinero para actividades de alivio a las víctimas.


title: Tiquisio

text: Tiquisio es un municipio de Colombia, situado en el departamento Bolívar. Su cabecera municipal es Puerto Rico. Se sitúa a 340 km de la capital departamental, Cartagena de Indias. Tiquisio tiene una población de 18.186 habitantes, distribuidos en su gran mayoría en las zonas rurales.


title: Tiquisio

text: Limita al norte con los municipios Achi, Altos del Rosario, Barranco de Loba, Montecristo, Norosì, Pinillos y Rioviejo.


title: Tiquisio

text: Se convirtió en municipio en 1994. Su nombre proviene de un cacique indígena "Tiquio", cuyo pueblo estaba asentado en la región.


title: Tiquisio

text: Su población se dedica principalmente a la agricultura, la minería y la pesca, cuya producción es destinada al mercado interno de subsistencia por condiciones adversas de aislamiento vial.


title: Tiquisio

text: El municipio de Tiquisio está conformado por trece (13) Corregimientos, en ellas hay setenta y dos (72) veredas distribuidas.


title: Tiquisio

text: El territorio está conformado en un 60% por un relieve de planicie que en gran parte presenta inundaciones regulares.


title: Tiquisio

text: El 40% restantes son suelos de paisaje de lomerío y montaña en clima cálido húmedo. Va de lo moderadamente inclinado, ondulado hasta escarpado con pendientes de 7% hasta 75%. Esta parte corresponde a las estribaciones de la cordillera central.


title: Nervio auricular mayor

text: El nervio auricular mayor ("nervus auricularis magnus") en latín, es una de las cuatro ramas nerviosas que forman el plexo cervical superficial. Se desprende de la segunda asa cervical, contornea el borde posterior del esternocleidomastoideo y asciende casi verticalmente hacia el pabellón auricular por detrás de la yugular externa. Cerca del ángulo de mandíbula se divide en dos ramas, una anterior y otra posterior. El ramo anterior, o aurículo-parotídeo se distribuye por la piel de la cara externa del pabellón y de la región parotídea. Dentro de la parótida puede hacer anastomosis con el facial. El ramo posterior, o aurículo-mastoideo se ramifica por la piel de la cara interna del pabellón y de la región mastoidea y a este nivel puede anastomosarse con la rama mastoidea que pertenece también al plexo cervical superficial.


title: Nervio auricular mayor

text: Cuando el nervio facial sale del agujero estilomastoideo produce el nervio auricular mayor, que controla los movimientos de músculos que rodean la oreja y una rama al músculo digástrico y al estiloide. Después de salir, de penetrar el parénquima de la glándula parótida, el nervio facial se divide en dos ramas:


title: Estación Justo Daract

text: Justo Daract es una estación ferroviaria ubicada en la localidad del mismo nombre, en el Departamento General Pedernera de la Provincia de San Luis, República Argentina.


title: Estación Justo Daract

text: Forma parte del Ferrocarril General San Martín, como una estación intermedia del ramal Retiro-Mendoza, y es operada por la empresa estatal Trenes Argentinos tanto para servicios de cargas como de pasajeros (estos últimos estuvieron interrumpidos durante 29 años, entre 1993 y 2022).


title: Estación Justo Daract

text: Es cabecera del ramal a Cañada Verde y terminal oeste de los servicios de pasajeros de larga distancia desde la ciudad de Buenos Aires (Retiro-Justo Daract).


title: Estación Justo Daract

text: La estación fue inaugurada en el año 1907 por parte del Ferrocarril Buenos Aires al Pacífico, en el ramal de Justo Daract a Cañada Verde. También forma parte del ramal de Retiro a Mendoza. Hasta 1984 en Mendoza era posible combinar con el Ferrocarril Trasandino y llegar a la ciudad chilena de Valparaíso.


title: Estación Justo Daract

text: Los servicios de pasajeros fueron suspendios el 10 de marzo de 1993 y rehabilitados el 23 de julio de 2022.


title: Estación Justo Daract

text: Hasta el 10 de marzo de 1993 pasaban por esta estación los trenes que unían Retiro con Mendoza y San Juan, como ""El Aconcagua"", ""El Libertador"" y ""El Sanjuanino"", además del veraniego ""Sierras Grandes"" que unía Retiro con Villa Dolores.


title: Viento anabático

text: Un viento anabático (del griego "anabatos", forma verbal de "anabainein" moviéndose hacia arriba) es un viento que sopla ascendentemente por una pendiente montañosa. Se la conoce también por "brisa de valle". Vientos que ocurren durante el día, con tiempo soleado en calma. Una elevación o montaña con calor de transferencia o radiatividad, calentado por el sol, que hace mover el aire circundante; y como el aire del valle no se calienta como el del alto, entonces se produce un viento húmedo y fresco que se eleva por una ladera y que a su paso se condensa provocando la formación de nubes de tipo lenticular en la cima. Es un fenómeno de convección. Se crea una región de más baja presión, que hace que el aire fluya hacia esa región, causando viento.


title: Viento anabático

text: Es común que el aire ascendente, se vaya enfriando por la altura (proceso adiabático), por debajo de su punto de rocío y forme nubes de tipo cúmulo, lo que producirá lluvia o al menos nubes de tormenta.


title: Viento anabático

text: Estos vientos anabáticos se usan exitosamente por pilotos de planeadores para incrementar la altitud de la nave.


title: Viento anabático

text: El viento catabático son vientos de descenso, frecuentemente producidos de noche por un efecto opuesto, el aire cerca del suelo pierde calor más rápido que el aire a más altura y entonces se produce un viento descendente.


title: Tommy Cash (rapero)

text: Tomas Tammemets (Tallin, Estonia, 18 de noviembre de 1991), más conocido por su seudónimo Tommy Cash (en ocasiones estilizado como TOMM¥ €A$H), es un rapero, cantante y artista conceptual estonio. En 2014, Tommy Cash publicó su primer álbum de estudio, "Euroz Dollaz Yeniz"; dos años más tarde alcanzaría fama internacional con su tema «Winaloto», galardonado en los Premios "Eesti Muusikaauhinnad" en la categoría de "Mejor vídeo musical del año". Su segundo disco, titulado "¥€$", fue lanzado en 2018.


title: Tommy Cash (rapero)

text: Tomas Tammemets nació en Tallin, teniendo raíces estonias, rusas, y kazajas. Se ha descrito a sí mismo como ante todo estonio, en su alma europeo del este y escandinavo en un currículum. Tammemets se crio en la localidad de Kopli y durante su juventud fue graffitero. Cash ha admitido que su consumo de drogas lo llevó a ser "expulsado" de la escuela, por lo que nunca se graduó de la escuela secundaria, a pesar de presentarse a los exámenes. Posteriormente comenzó a pintar y bailar en lugar acudir al instituto.


title: Tommy Cash (rapero)

text: En 2018, Cash lanzó una línea de ropa que imita de manera subversiva los estilos occidentales mezclados con elementos orientales y bromas internas. En noviembre de ese mismo año lanzó su segundo álbum "¥€$", recibiendo críticas positivas de revistas especializadas como Clash y Paper. "¥€$" contó con las actuaciones vocales de MC Bin Laden, Charli XCX, Rick Owens y Caroline Polachek, así como con la producción de Danny L Harle, A. G. Cook, Amnesia Scanner, Alex Dulfu y Boys Noize. En 2019 abrió el "Goodbye, Farewell Tour" de Oliver Tree junto al proyecto de Josh Ocean "NVDES".


title: Tommy Cash (rapero)

text: Fuera del mundo de la música, Cash es conocido por su estilo de baile en la escena báltica inspirado en elementos como el popping, krumping y el break-dance. En 2019 organizó una exposición en el museo de arte Kumu de Tallin, exhibiendo en colaboración con Rick Owens su propio esperma, entre otros artefactos.


title: Tommy Cash (rapero)

text: El 30 de enero de 2020, Tommy Cash dio a conocer su primera gira oficial en los Estados Unidos, prevista para el 22 de marzo. Sin embargo, debido a la pandemia de COVID-19, la gira fue cancelada.


title: Evey Hammond

text: Evey Hammond es un personaje ficticio de la novela gráfica "V for Vendetta" creada por Alan Moore y David Lloyd, quien se involucra en la vida de V cuando ésta es rescatada por él de un grupo de policías secretos de Londres.


title: Evey Hammond

text: Evey creció en Shooters Hill al sudeste de Londres. De niña quedó huérfana al morir sus padres; su madre murió durante una guerra nuclear a comienzos de los 80 y su padre fue arrestado y ejecutado por el régimen dictatorial de Norsefire que tomó el poder tras la guerra, debido a sus tendencias políticas socialistas. Enviada a una institución para menores, fue forzada a trabajar empaquetando cerillas en cajas para exportación y luego comenzó a trabajar en una fábrica de municiones.


title: Evey Hammond

text: Sumida en la pobreza, Evey intentó fallidamente convertirse en prostituta. Sin saberlo, le ofreció por primera vez sus servicios a uno de los "Dedos", un miembro de la policía secreta de Norsefire. A punto de ser violada en castigo por su delito, fue salvada por un misterioso hombre que utilizaba una máscara de Guy Fawkes y una capa negra haciéndose llamar "V". V permite que Evey pueda ser testigo de su atentado al Parlamento y al Big Ben.


title: Evey Hammond

text: El enmascarado lleva a la chica a su escondite subterráneo secreto al cual llama "La Galería de las Sombras", y le venda los ojos para que no pueda reconocer el trayecto por el cual llega a ese lugar. Evey confía en V, contándole sobre la muerte de sus padres y este le consuela, acto que lleva a la secuestrada a depender de él por su seguridad. Cuando Evey se ofrece para pagar la deuda con V, este la disfraza de niña pequeña para que sirva de anzuelo en complicidad al asesinato de uno de los antiguos miembros de Norsefire, un arzobispo pedófilo. Esto le produce una sensación de culpa por tomar parte del asunto y se da cuenta de que V es más siniestro de lo que sospechaba, a pesar de que en cuanto a ella, a causa del amor que V siente por ella, intenta ayudarla.


title: Evey Hammond

text: Evey fue interpretada por Natalie Portman en la adaptación cinematográfica de 2006. En la película, Evey no es una prostituta, sino que trabaja en la cadena de televisión oficial del país, pero de todas formas es capturada por los "Dedos" durante el estado de sitio en la ciudad. Sus primeras apariciones no indican la inocencia de los 16 años del cómic sino el carácter de una joven más mayor, independiente y libre.


title: Little Lies

text: «Little Lies» es una canción de la banda británica de "rock" Fleetwood Mac, escrita por la vocalista y teclista Christine McVie junto a su esposo Eddy Quintela para el disco "Tango in the Night" de 1987. En agosto del mismo año se lanzó como el tercer sencillo de este, a través de Warner Bros. Records.


title: Little Lies

text: Es el tema más exitoso del disco en las listas estadounidenses, ya que alcanzó el primer puesto en los Hot Adult Contemporary Tracks, el cuarto lugar en los "Billboard" Hot 100 y la posición 14 en los Mainstream Rock Tracks. Por otro lado, en el Reino Unido se posicionó en el lugar 5 de los UK Singles Chart, y además logró la primera posición en Polonia.


title: Little Lies

text: Se lanzó en los dos formatos más masivos por aquella época; el vinilo de 7" y el de 12". El primero contó con la versión original de la canción, además del tema «Ricky» que fue escrita por Christine junto a Lindsey Buckingham y que no fue incluida en el disco. Mientras que la versión de 12", incluyó la versión extendida y la "dub" junto con «Ricky».


title: Little Lies

text: Además ha sido versionada por otros artistas como la banda de "indie rock" The Jane Bradfords, la sueca Anna Ternheim y por los estadounidenses Mindy Smith y Ari Hest, entre otros. En 2016, la cantante y actriz estadounidense Hilary Duff la versionó para la promoción de la segunda temporada de la serie "Younger".


title: John Dryden

text: John Dryden (Aldwinkle, Northamptonshire - ) fue un influyente poeta, crítico literario y dramaturgo inglés, que dominó la vida literaria en la Inglaterra de la Restauración inglesa hasta tal punto que llegó a ser conocida como la Época de Dryden.


title: John Dryden

text: Dryden nació en la rectoría del pueblo de Aldwinkle cerca de Oundle en Northamptonshire, donde su abuelo materno era “rector de todos los santos”. Era el mayor de catorce hijos nacidos de Erasmus y Mary Dryden, aristocracia terrateniente puritana que apoyó al Parlamento. De joven, vivió en la aldea cercana de Titchmarsh donde es probable que recibiera su primera educación. En 1644 fue enviado a la Westminster School como alumno del rey, donde su director fue el Dr. Richard Busby, un maestro carismático y disciplinador severo. Refundado recientemente por Isabel I, Westminster significaba un espíritu religioso y político muy diferente, apoyando la monarquía y el alto anglicanismo, sin haber recibido aún la influencia moderadora del contemporáneo de Dryden, John Locke. Con independencia de su actitud personal hacia este entorno, Dryden respetaba a su director, y más tarde envió a dos de sus hijos a Westminster. Muchos años después de su muerte se fundó en Westminster una casa en su nombre.


title: John Dryden

text: Como una escuela primaria humanista, Westminster mantuvo un currículo que enseñaba a los alumnos el arte de la retórica y de buscar argumentos para los dos aspectos de cualquier discusión. Dryden conservó esta habilidad, influyendo en su forma de escribir y de pensar. También debían traducir semanalmente, lo que desarrolló la capacidad de Dryden para la asimilación y se mostró también en su obra posterior. En estos años publicó su primer poema, una elegía de fuerte sentimiento monárquico sobre la muerte, por causa de la viruela, de su compañero Henry, Lord Hastings, en la que alude a la ejecución del rey Carlos I, ocurrida el 30 de enero de 1649.


title: John Dryden

text: En 1650 Dryden acudió a Trinity College, Cambridge donde regresó al ambiente religioso y político de su infancia. Era profesor del Trinity un predicador puritano llamado Thomas Hill que había sido rector en el pueblo natal de Dryden. Aunque no se sabe mucho de estos años de formación, debió seguir el currículo estándar de clásicos, retórica, y matemáticas. En 1654 se graduó el primero de la lista del Trinity. En junio de ese mismo año murió su padre, quien le dejó algo de tierra, que generaba unos ingresos pequeños, insuficientes para vivir de ellos.


title: John Dryden

text: Al llegar a Londres durante el Protectorado, obtuvo trabajo con el Secretario de Estado de Cromwell, John Thurloe. Este cargo pudo ser resultado de la influencia ejercida por el Lord Chambelán, Sir Gilbert Pickering, primo de Dryden. Dryden estaba presente el 23 de noviembre de 1658 en el funeral de Cromwell, donde marchó en procesión con los poetas puritanos, John Milton y Andrew Marvell. Justo después publicó su primer poema importante, "Heroique Stanzas" (1658), un elogio a la muerte de Cromwell que es cauta y prudente en sus muestras de emoción. En 1660 celebró la Restauración de la monarquía y el regreso de Carlos II con "Astraea Redux", un auténtico panegírico monárquico. En esta obra el interregno se representa como un tiempo de anarquía, y Carlos es visto como el restaurador de la paz y el orden.


title: John Dryden

text: Después de la restauración, Dryden se estableció rápidamente como el poeta y crítico literario del momento, y puso su lealtad al servicio del nuevo gobierno. Además de "Astraea Redux", dio la bienvenida al nuevo régimen con otros dos panegíricos: "To His Sacred Majesty: A Panegyric on his Coronation" (1662), y "To My Lord Chancellor" (1662). Estos poemas sugieren que Dryden buscaba encontrar algún patrón, pero en lugar de conseguir vivir escribiendo para la aristocracia, lo hizo escribiendo para los impresores, en último término, para el público lector. Estos, y sus otros poemas no dramáticos, son esporádicos, dedicados a celebrar acontecimientos públicos. De esta manera, se escriben más para la nación que para el individuo, pues el Poeta Laureado (que es en lo que se convirtió después), está obligado a escribir varios por año. En noviembre de 1662 fue propuesto como miembro de la Royal Society, lo cual consiguió, pero no desarrolló ninguna actividad en asuntos de la sociedad y, finalmente, lo expulsaron en 1666 por no pagar sus cuotas.


title: John Dryden

text: El 1 de diciembre de 1663 Dryden se casó con la hermana monárquica de Sir Robert Howard -- Lady Elizabeth. En sus obras, a veces se encuentran ataques contra el estado matrimonial, pero en otros momentos lo festeja por lo que, en definitiva, poco se sabe del aspecto íntimo de este matrimonio. Lady Elizabeth le dio tres hijos y lo sobrevivió.


title: John Dryden

text: Con la reapertura de los teatros después de la prohibición puritana, Dryden se dedicó a componer obras dramáticas. La primera de ellas, "The Wild Gallant" apareció en 1663 y no tuvo éxito, pero sí posteriormente, y desde 1668 en adelante fue contratado para producir tres obras al año para la Compañía del Rey, de la que se hizo accionista. Durante la década de 1660 y 1670 el teatro fue su principal fuente de ingresos. Marcó el estilo para la comedia de la Restauración, con obras que incluyen algunos de sus poemas líricos más exquisitos. Su trabajo más conocido dentro del género de la comedia de la Restauración es "Marriage à la Mode" (1672).


title: John Dryden

text: También se dedicó al “drama heroico” y otras obras dramáticas, siendo su mayor éxito en este campo "All For Love (Todo por el amor", 1678). Considera Ifor Evans que el único hecho notable del drama heroico del la época de la Restauración es el que Dryden le dedicaría sus mejores talentos, lamentando que un escritor tan admirable estuviera limitado por tan pobre temática. Dryden nunca estuvo satisfecho de sus obras teatrales, y con frecuencia sugería que su talento se malgastaba con un público que no lo merecía.


title: John Dryden

text: Trató de conseguir fama poética fuera de la escena, pues abrigaba, “como primera ambición en tanto que artista el construir buenas poesías”. En 1667, al tiempo que empezaba su carrera dramática, publicó "Annus Mirabilis", un largo poema histórico sobre los acontecimientos de 1666: la derrota inglesa frente a la armada holandesa y el gran incendio de Londres; “se trata de un rasgo muy poco usual el de convertir hechos contemporáneos en poesía casi de manera inmediata”. Era épica moderna, en cuartetos pentámetros, que lo establecieron como el poeta preeminente de su generación, y fue decisivo para obtener el puesto de "Poeta Laureado" (1668) e historiador real (1670).


title: John Dryden

text: Cuando la gran plaga cerró los teatros en 1665 Dryden se retiró a Wiltshire, donde escribió "Of Dramatic Poesy" (1668), sin duda alguna el mejor de sus nada sistemáticos prefacios y ensayos, que tenían como modelo los de Corneille. Dryden constantemente defendió su propia práctica literaria. Este "Ensayo sobre Poesía dramática", la primera y más larga de sus obras críticas, adopta la forma de una conversación entre cuatro personajes, cada uno de ellos basado en un destacado contemporáneo, con el propio Dryden como ‘Neander’, debatiendo los méritos del drama clásico, del francés y del inglés. En la mayor parte de sus obras críticas se muestra el trabajo de un escritor independiente que siente profundamente sus propias ideas, ideas que demuestran la increíble amplitud de sus lecturas. Sentía profundamente la relación del poeta con la tradición y el proceso creativo, y su mejor obra heroica, "Aureng-Zebe" (1675) tiene un prólogo que denuncia el uso de la rima en el drama serio. Su obra "All for Love" (1678), que siguió a "Aureng-Zebe", estaba escrita en versos blancos.


title: John Dryden

text: Los mayores logros de Dryden se produjeron con la poesía satírica: el heroico-burlesco "MacFlecknoe", un producto más personal de sus años como Laureado, era una sátira que circuló en manuscrito y un ataque al dramaturgo Thomas Shadwell. No es una forma despreciativa de sátira, sino una que engrandece su objeto de manera inesperada, haciendo de lo ridículo poesía. Este tipo de sátira política continuó con "Absalom and Achitophel (Absalón y Aquitofel", 1681) y "The Medal (La medalla", 1682). En la primera de ellas, “relata la política intrigante de Shaftesbury y la deslealtad de Monmouth, creando así la mejor de sus sátiras”. Sus otras obras principales durante este período fueron los poemas religiosos "Religio Laici" (1682), escrito desde la perspectiva de un miembro de la Iglesia de Inglaterra; su edición de 1683 de "Plutarchs Lives Translated From the Greek by Several Hands" en la que él presentó la palabra biografía a los lectores ingleses; y "The Hind and the Panther," (1687) que celebra su conversión al catolicismo.


title: John Dryden

text: Con la deposición del rey Jaime en 1688, quedó sin apoyos en la corte. Thomas Shadwell lo sucedió como poeta laureado, y se vio forzado a dejar sus cargos públicos y vivir de la pluma. Dryden tradujo obras de Horacio, Juvenal, Ovidio, Lucrecio y Teócrito, una tarea que encontraba más satisfactoria que escribir obras para la escena. En 1694 empezó a trabajar en lo que sería su más ambiciosa obra como traductor: "The Works of Virgil" (1697), que fue publicado por suscripción. La publicación de la traducción de Virgilio fue un acontecimiento nacional y le reportó la suma de ₤1,400. Sus últimas traducciones aparecieron en el volumen "Fables Ancient and Modern" (1700), una serie de episodios de Homero, Ovidio, y Boccaccio, así como adaptaciones modernas de Geoffrey Chaucer intercaladas con poemas propios. El "Preface to the Fables" (1700), se considera la más comprometida y mejor de sus obras críticas, y uno de los mejores ensayos en inglés. Como crítico y traductor fue esencial para hacer accesible al público lector inglés obras literarias en lenguas clásicas.


title: John Dryden

text: Dryden murió en 1700 y se encuentra enterrado en la Abadía de Westminster. La influencia de Dryden como poeta fue inmensa en su propia época, y la profunda pérdida que representaba para la literatura inglesa se evidencia en las elegías que inspiró a su muerte. Su poesía, patriótica, religiosa y satírico-política, popularizó un tipo de verso endecasílabo que será el preferido del , pues fue tomada como modelo por poetas como Alexander Pope y Samuel Johnson. En el su reputación decreció, y aún debe recobrarse por entero fuera de los círculos especializados. Uno de sus mayores defensores, T.S. Eliot, escribió que él fue ‘el antecesor de casi todo lo que es mejor en la poesía del ’, y que ‘no podemos disfrutar plenamente ni valorar adecuadamente un siglo de poesía inglesa salvo que sepamos disfrutar plenamente a Dryden.’


title: John Dryden

text: Dryden fue la figura literaria dominante y la influencia de su época. Estableció el pareado heroico como forma estándar de la poesía inglesa, escribiendo con éxito sátiras, piezas religiosas, fábulas, epigramas, elogios, prólogos y obras de teatro con él; también introdujo el alejandrino y el tresillo en la forma. En sus poemas, traducciones y críticas, estableció una dicción poética adecuada al dúo heroico - Auden se refirió a él como "el maestro del estilo medio" - que fue un modelo para sus contemporáneos y para gran parte del . La considerable pérdida que sintió la comunidad literaria inglesa a su muerte quedó patente en las elegías que se escribieron sobre él. El dístico heroico de Dryden se convirtió en la forma poética dominante del . Alexander Pope estaba muy influenciado por Dryden y a menudo tomaba prestado de él; otros escritores estaban igualmente influenciados por Dryden y Pope. Pope alabó célebremente la versificación de Dryden en su imitación de la Epístola II.i de Horacio: "Dryden enseñó a unir / la pausa variable, la línea completa y resonante, / la larga marcha majestuosa, y la energía divina." Samuel Johnson resumió la actitud general con su observación de que "la veneración con la que su nombre es pronunciado por todo cultivador de la literatura inglesa, se le tributa por haber refinado el lenguaje, mejorado los sentimientos y afinado los números de la poesía inglesa. " Sus poemas fueron muy leídos, y se citan a menudo, por ejemplo, en la obra de Henry Fielding "La historia de Tom Jones, un expósito" y en los ensayos de Johnson.


title: John Dryden

text: Sin embargo, Johnson también señaló que "con toda su variedad de excelencia, no es a menudo patético; y tenía tan poca sensibilidad del poder de las efusiones puramente naturales, que no las estimaba en otros. La sencillez no le proporcionaba ningún placer". A los lectores de la primera mitad del no les importó demasiado esto, pero las generaciones posteriores consideraron que la ausencia de sensibilidad de Dryden era un defecto.


title: John Dryden

text: Uno de los primeros ataques a la reputación de Dryden fue el de William Wordsworth, que se quejó de que las descripciones de Dryden de los objetos naturales en sus traducciones de Virgilio eran muy inferiores a las originales. Sin embargo, varios de los contemporáneos de Wordsworth, como George Crabbe, Lord Byron y Walter Scott (que editó las obras de Dryden), seguían siendo grandes admiradores de Dryden. Además, Wordsworth sí admiraba muchos de los poemas de Dryden, y su famosa oda "Intimations of Immortality" debe algo estilísticamente a la obra de Dryden "Alexander's Feast" (La Fiesta de Alejandro). John Keats admiraba las "Fábulas", y las imitó en su poema "Lamia". Los escritores posteriores del tuvieron poco uso de la sátira en verso, de Pope o de Dryden; Matthew Arnold los desestimó célebremente como "clásicos de nuestra prosa". Sí tuvo un admirador comprometido en George Saintsbury, y fue una figura destacada en libros de citas como el de Bartlett, pero el siguiente poeta importante que se interesó por Dryden fue T. S. Eliot, que escribió que era "el antepasado de casi todo lo mejor de la poesía del siglo XVIII", y que "no podemos disfrutar plenamente ni estimar correctamente cien años de poesía inglesa a menos que disfrutemos plenamente de Dryden" Sin embargo, en el mismo ensayo, Eliot acusó a Dryden de tener una "mente vulgar". El interés crítico por Dryden ha aumentado recientemente, pero, como escritor relativamente directo (William Empson, otro admirador moderno de Dryden, comparó su uso "plano" del lenguaje con el interés de Donne por los "ecos y recovecos de las palabras" Dryden creó la proscripción contra la "preposition stranding" en 1672 cuando se opuso a la frase de Ben Jonson de 1611, "los cuerpos de los que se espantaron esas almas", aunque no proporcionó la justificación de su preferencia. Dryden traducía a menudo sus escritos al latín, para comprobar si su escritura era concisa y elegante, ya que el latín se consideraba una lengua elegante y longeva con la que comparar; luego Dryden volvía a traducir sus escritos al inglés según el uso de la gramática latina. Como el latín no tiene oraciones que terminen en preposiciones, es posible que Dryden aplicara la gramática latina al inglés, formando así la regla de no tener preposiciones al final de la oración, adoptada posteriormente por otros escritores.


title: John Dryden

text: Se cree que la frase "blaze of glory" (resplandor de gloria) se originó en el poema de Dryden de 1686 "La cierva y la pantera", refiriéndose al trono de Dios como un "resplandor de gloria que prohíbe la vista"."


title: Lanza térmica

text: La lanza térmica, también conocida como lanza de oxígeno, Lanza de fusión, o "barra quemante", es una herramienta usada en demoliciones, cerrajería que tiene la capacidad de fundir acero, penetrando en prácticamente cualquier material gracias a la temperatura alcanzada. Puede trabajar sumergido en agua dulce y salada.


title: Lanza térmica

text: La perforación con la lanza térmica o el desbaste con ella fue inventado en Francia hacia los años 1930 y muy largamente utilizada en la segunda Guerra mundial en Francia para desmantelar casamatas, de infraestructuras metálicas…


title: Lanza térmica

text: Consiste en un tubo de hierro de longitud conveniente (mejor cuanto más largo) relleno de un haz de varillas de hierro enriquecido con magnesio. Su uso se inicia calentando, mediante el uso de un soplete, el extremo libre de la lanza térmica y seguidamente se abre el paso de oxígeno (de 4 a 7 kg/cm²) para que circule por el interior de la lanza. Con ello se logra que se inicie la ignición en la punta de la lanza, que queda dispuesta para realizar la perforación. En este momento la temperatura en la punta oscila entre 3.500 °C a 4.300 °C. El consumo de lanza es variable, de 5 dm/min


title: Vladímir Kush

text: Kush nació en Moscú. Comenzó a esculpir y a mostrar su capacidad artística a la edad de tres o cuatro años. Su padre, Oleg, animó a su hijo a desarrollarla. Comenzó a asistir a una escuela de bellas artes a la edad de siete años.Kush entró en el Instituto de Arte de Moscú a los dieciséis años. Su estilo está inspirado por grandes artistas como: Monet, Botticelli, Bosch, Van Gogh, Durero, Schinkel, Vermeer y Dalí.


title: Vladímir Kush

text: Aburrido con el estilo de Paul Cézanne en el que se centraba su escuela de bellas artes, Kush comenzó a mezclar imágenes surrealistas pintando su primer cuadro de este estilo a los catorce años. Experimentó con diferentes estilos impresionistas después de ver un libro de Salvador Dalí de los años ’80, mas este estilo no prevaleció en su obra. Influido por su padre, científico de oficio, piensa que la pintura realista muestra la capacidad profesional del artista adentrando al espectador en un mundo fantástico, como haría un matemático. Éste, fascinado por lo que ve, acepta lo suficiente dichas imágenes imposibles como para ver metáforas en ellas y explorar sus diferentes significados. A los diecisiete años, entró en el Instituto de Arte de Moscú y, con dieciocho, se le ordenó pintar los murales y lonas de infantería mientras cumplía sus dos años de servicio militar obligatorio.


title: Vladímir Kush

text: En 1987, comenzó a vender sus pinturas y exposiciones dentro de la Unión de Artistas. Por aquel tiempo le invitaron a pintar una serie de retratos para una nueva exposición y se quedó en los Estados Unidos.


title: Vladímir Kush

text: En 1991 su sueño se hizo realidad. Por mucho tiempo había alquilado un pequeño garaje en Los Ángeles para pintar, mas no podía mostrar sus cuadros en ningún sitio. Con el dinero que ganó dibujando gente sobre el muelle de embarque en Santa Mónica compró un ticket para Hawái y durmió sobre la playa de Santa Mónica hasta que se fue a Hawái. Su arte fue observado primero en el continente asiático y después en América. En 2001 abrió su primera galería, el en Lahaina, Hawái. Actualmente tiene otra galería en la Playa Laguna de California.


title: Raimundo Rolón

text: Raimundo Rolón Villasanti (Paraguarí, 14 de marzo de 1903-Asunción, 17 de noviembre de 1981) fue un militar, político y . Ejerció como 41.º presidente de Paraguay luego de la renuncia del presidente Natalicio González, quien fuera derrocado por un golpe de Estado en el cual el mismo fue partícipe; gobernó desde el 30 de enero hasta el 26 de febrero de 1949. Su administración fue efímera, pues tan solo duró 27 días.


title: Raimundo Rolón

text: Raimundo Rolón se hizo cargo de la presidencia luego de que el entonces presidente Natalicio González firmara su renuncia el 30 de enero de 1949, al asumir tuvo la intención de llamar a elecciones, pero una sublevación lo sorprendió en la mañana del 26 de febrero del mismo año, cuando se encontraba en un almuerzo de camaradería en la sede de la artillería, en Paraguarí. Fue obligado a firmar él y varios de sus ministros sus respectivas renuncias, asumiendo en su reemplazo quien había participado en la conspiración, el odontólogo y político Felipe Molas López.


title: Raimundo Rolón

text: Aparte de la función de presidente que ejerció, también le correspondió dirigir tareas ministeriales durante los gobiernos de Juan Manuel Frutos y Natalicio González en los cuales ejerció la titularidad de la cartera de Defensa Nacional. Raimundo Rolón perteneció a la cámara de militares dentro del Ejército que respondían al Partido Colorado. Es importante también señalar que Rolón participó en la Guerra del Chaco.


title: Raimundo Rolón

text: Raimundo Rolón Villasanti nació el 14 de marzo de 1903 en la ciudad de Paraguarí, fue hijo de don Manuel Rolón y doña Elisa Villasanti.


title: Raimundo Rolón

text: Su vida quedó marcada por su entrega total a la actividad militar y a la educación de los futuros miembros del ejército. Creía, desde su formación profesional, tal como lo hacían otros militares de su generación, que las obligaciones de las Fuerzas Armadas debían circunscribirse al mantenimiento de la soberanía y el orden públicos.


title: Raimundo Rolón

text: No le pasaba por la mente la posibilidad de que le correspondería ejercer en un futuro, actividades en las que pudiera prescindir de su uniforme militar, tales como la actividad política.


title: Raimundo Rolón

text: Había egresado de la Escuela Militar como mejor alumno, institución en la que años después ejercería como catedrático. Rolón obtiene en 1923 su despacho de Teniente 2.º de artillería. Desde entonces sus progresos en el arma serán evidentes. Así el 11 de mayo de 1926 asciende a Teniente 1.º.


title: Raimundo Rolón

text: Prosiguió su carrera en forma regular; el 13 de mayo de 1929 llega al grado de Capitán actuando en el Grupo de Artillería N.º 2 “Capitán Roa”; en plena guerra del Chaco es pasado a Mayor el 3 de diciembre de 1933 y seguidamente Teniente Coronel. En febrero de ese año se desempeñaba como jefe de operaciones del Estado Mayor General del Comando chaco.


title: Raimundo Rolón

text: Una orden general del ejército en campaña, que lleva el número 456, fechada el 12 de mayo de 1935 cita al teniente coronel don Raimundo Rolón, “en su carácter de Jefe del departamento de Operaciones del estado mayor del Comando en jefe destacando que el mismo realizó una labor de organización extraordinaria. Capacidad enorme de trabajo, inteligencia robusta y clara. Gran voluntad disciplinada. Consagración total y abnegada a sus obligaciones”. Lleva la firma de Estigarribia, general y comandante en jefe.


title: Raimundo Rolón

text: Terminada la guerra, en 1939 fue ascendido a Coronel y a General de brigada en 1947, en el curso de la guerra civil.


title: Raimundo Rolón

text: Su actuación durante la Guerra del Chaco le valió el ser condecorado con la orden de la Cruz del Chaco, asumió más tarde y advenida la paz, las funciones de comandante en jefe de las Fuerzas Armadas.


title: Raimundo Rolón

text: Pese a sus elevados principios de lealtad profesional como militar institucionalista, el general Rolón se dejó envolver en las mezquindades de la política y en las intrigas de cuartel, resultando de ello la extinción de sus sueños de profesionalización de las Fuerzas Armadas y su confinamiento en la lejana prisión de Peña Hermosa en febrero de 1936.


title: Raimundo Rolón

text: En 1941 adhería a la línea apartidista denominada “Movimiento Nacionalista Revolucionario” creado por Higinio Morínigo, quien fuera encumbrado en el Palacio de López poco después del trágico accidente que cortara la existencia del presidente General Estigarribia y su esposa. Rolón formó parte de ese movimiento al ceñirse a dicho conjunto el 13 de marzo de 1941 en un acto público.


title: Raimundo Rolón

text: En su vida ciudadana fue jefe de Policía de la Capital durante el advenimiento de la Guerra Civil de 1947. El 7 de marzo de 1947 se produjo el ataque de los insurgentes (formado por los febreristas, comunistas y liberales) al Cuartel Central de la Policía en Asunción, se inició con la irrupción en el despacho del Jefe de Policía, Rogelio Benítez, quien terminó herido de bala en el brazo izquierdo. Una vez la refriega fue neutralizada, el entonces presidente Higinio Morínigo nombró como Jefe de Policía al entonces Cnel. Raimundo Rolón, esa misma tarde se iniciaba el largo proceso de confrontación civil que duraría hasta el 20 de agosto del mismo año.


title: Raimundo Rolón

text: Una vez Rolón asumió el cargo, estableció un toque de queda a partir de las 20:00 horas, suspendiendo todo tipo de espectáculo público en la Capital, iniciándose así un largo período de persecución a quienes comulgasen con la causa insurgente.


title: Raimundo Rolón

text: Conforme se iba desarrollando la revolución, el Cnel. Rolón en su carácter de Jefe de Policía de la Capital, trató de convencer a los liberales de prevenir su participación en el frente insurgente exigiéndoles una posición clara de oposición al levantamiento, precipitó su apoyo a la insurrección. Los liberales, previamente indecisos, resolvieron plegarse a los revolucionarios ante el amedrentamiento de la Policía por su supuesta posición ambigua con respecto a la rebelión. Esto le costó el cargo a Rolón, y causó la incorporación de un poderoso sector político al conflicto armado, entonces cargado de resentimiento ante la persecución sufrida durante el gobierno de Morínigo, agregando a la contienda otro grupo mayoritario con capacidad de movilización y convicción política para hacer de la rebelión (hasta ese momento sólo cuartelera) una guerra civil.


title: Raimundo Rolón

text: También Raimundo Rolón desempeñó labores consulares en la embajada paraguaya en Brasil, cumplió también la labor de interventor de Aduanas y Puertos.


title: Raimundo Rolón

text: Tras la caída del régimen de Higinio Morínigo, asumió la presidencia Juan Manuel Frutos, quien designó a Rolón como ministro de Defensa Nacional durante su corta administración, a Rolón le cupo cumplir el cargo desde el 3 de junio al 15 de agosto de 1948, cuando asumía el cargo el guionista Natalicio González, quien no cambió a Rolón como ministro y lo mantuvo en dicha dependencia hasta que el propio Rolón participó de un golpe de Estado liderado por el colorado Felipe Molas López, quien en la madrugada del 30 de enero de 1949 exigió al presidente Juan Natalicio González su dimisión al cargo de presidente, asumiendo en su reemplazo el por entonces ministro Raimundo Rolón.


title: Raimundo Rolón

text: El 30 de enero de 1949 se produce un golpe de Estado dirigido por el político colorado Felipe Molas López, quien secundado por el entonces ministro Gral. Raimundo Rolón, le exigen la renuncia por medio de las armas al presidente Natalicio González, quien se refugia en la Embajada del Brasil y posteriormente firma su renuncia al cargo en la mañana del 30. Lo sucede en el cargo como presidente provisional de la República, el Gral. Raimundo Rolón, quien había sido compañero de causa con Molas López.


title: Raimundo Rolón

text: Oficialmente Rolón toma posesión de la primera magistratura el 30 de enero de 1949, con la intención de llamar a elecciones presidenciales en el plazo de 1 mes, pero este plan se vería truncado por otros planes en las pretensiones de los políticos de su partido.


title: Raimundo Rolón

text: No se conocen obras realizadas bajo el corto gobierno de Rolón, pues solamente se conoció la realización de un plan de reestructuración que sufrieron diversos ministerios y el asfaltado de la calle que llevaba a su residencia personal.


title: Raimundo Rolón

text: La anarquía que socavaba las bases del partido de gobierno tuvo reacción y el Ejército, para acabar con las rencillas politiqueras y afianzar un gobierno militar, pero afecto a la causa republicana. El Gral. Rolón aglutinaba a ese sector de las Fuerzas Armadas para consolidar su gobierno.


title: Raimundo Rolón

text: La reacción no se hizo esperar. Un grupo importante de jefes y oficiales no estuvieron de acuerdo con la continuidad del entonces presidente Rolón. La conspiración ganó terreno en la Caballería y Artillería. El Cnel. Stroessner regresó de la Argentina para participar de aquel acontecimiento cívico-militar.


title: Raimundo Rolón

text: Al erigirse como nuevo presidente de la Junta de Gobierno de la Asociación Nacional Republicana, Felipe Molas López en alianza con ciertos sectores de las Fuerzas Armadas planeaban la insurrección en este caso, contra el gobierno de su correligionario, justificando que este nuevo golpe serviría para "concretar la unidad partidaria y desalojar a los restos del natalicismo de las funciones oficiales."


title: Raimundo Rolón

text: El Gral. Raimundo Rolón, en la mañana del día 26 de febrero de 1949, acudió a un almuerzo de camaradería en el Regimiento de Artillería de Paraguarí. De pronto los tenientes Sardi y Osta se hacen cargo del regimiento y detienen al presidente Rolón en el predio, a varios de sus ministros y a jefes militares que le respondían. En este lugar Rolón se rinde y firma su renuncia al cargo, contando sólo 27 días desde su inicio, convirtiéndose en el tercer presidente que menos tiempo gobernó, por detrás de Pedro Pablo Peña y Facundo Machaín.


title: Raimundo Rolón

text: El general Raimundo Rolón dejó un rico legado testimonial en sus publicaciones, todas ellas referidas a temas de su especialidad, como:


title: Raimundo Rolón

text: En 1961 publicó el primer tomo del minucioso estudio de 415 páginas denominado "La Guerra del Chaco. Campaña de 1934. Después de Campo Vía hasta el Parapití". La obra, enriquecida con cartas y diagramas, que dice ser un «Mensaje de los ex-combatientes ante el llamado de la Patria» está dedicada a la esposa del autor doña Guillermina Rolón Texeira de Rolón y a sus hijos Edmundo y María Victoria. También fue padre de otro hijo, el Señor Agapito Arsenio Rolón Pratt , hijo de Maximina Pratt


title: Raimundo Rolón

text: Al dejar la presidencia, en sus últimos años ocupó diversos cargos, tales como miembro titular del directorio de la cementera de Vallemí, así como el cargo de presidente honorífico de la Seccional Colorada N.º 9 "don Antolín Irala". A los 78 años de edad falleció en Asunción el 17 de noviembre de 1981. El gobierno de Alfredo Stroessner proclamó ocho días de duelo oficial y se le rindió honores correspondientes a presidente e ejercicio.


title: Raimundo Rolón

text: Sus restos mortales fueron velados en las dependencias del Palacio de Los López, siendo llevados después al Cementerio de la Recoleta. El Dr. Luis María Argaña por la Junta de Gobierno de la ANR y el Gral. de División Gustavo Prieto Busto en representación de las Fuerzas Armadas de la Nación, realizaron discursos homenajeando al extinto militar por su trayectoria política y su actuación militar durante la Guerra del Chaco. Por ordenanza 26/95 se designó con el nombre del general Raimundo Rolón la calle del barrio Pinozá que se inicia en la 1811 al noroeste y se extiende hasta la avenida general Máximo Santos al sureste, corriendo paralela a la avenida Eusebio Ayala al sur, con dos cuadras de extensión. Empalma en la avenida general Santos con la calle 11 de Diciembre.


title: Raimundo Rolón

text: Sus deudos, doña Guillermina Rolón Texeira de Rolón sus hijos Edmundo y María Victoria. También fue padre de otro hijo, el Señor Agapito Arsenio Rolón Pratt , hijo de Maximina Pratt. Nietos, hijos de Agapíto Arsenio Rolón casado con Marina Álvarez de Rolón: Eduardo Héctor Rolón, Domiciliado en la Ciudad de Pto. Madryn, Pcia. de Chubut, Argentina y Alejandra Mónica Rolón, Domiciliada en Pje. Róbertson 3364, en la ciudad de Rosario, Pcia de Santa Fe, Argentina.


title: Raimundo Rolón

text: Sus bisnietos, hijos de Eduardo Rolón: Pablo Alejandro Rolón, Mariano Hernán Rolón y Natalia Inés Rolón.


title: Raimundo Rolón

text: Bisnietos, hijos de Alejandra Rolón: Cintia Soledad Scalise Rolón, Alejandro H. Scalise Rolón, Javier Aleberto Scalise Rolón y Victoria Érica H. Martínez Rolón.


title: Hombres leyendo

text: Hombres leyendo (también titulado "Dos hombres", "La lectura" o "Los políticos") es una de las "Pinturas negras" que formaron parte de la decoración de los muros de la casa —llamada la Quinta del Sordo— que Francisco de Goya adquirió en 1819. Esta obra se encontraba probablemente a la izquierda de la ventana de la pared del fondo de la planta alta, según se accedía, junto con "Mujeres riendo", que ocupaba el espacio a la derecha de dicho muro.


title: Hombres leyendo

text: El cuadro, junto con el resto de las "Pinturas negras", fue trasladado de revoco a lienzo, a partir de 1874, por Salvador Martínez Cubells, por encargo del barón Émile d’Erlanger, un banquero francés, nacido en Alemania, que tenía intención de venderlos en la Exposición Universal de París de 1878. Sin embargo, las obras no atrajeron compradores y él mismo las donó, en 1881, al Museo del Prado, donde actualmente se exponen.


title: Hombres leyendo

text: Seis hombres se apiñan en torno a la lectura de un papel que sostiene uno de ellos de rostro largamente barbado. Entre ellos, tres destacan en un plano más cercano y del resto solo vemos sus cabezas entre el grupo, algunas de ellas muy vagamente, alejadas en segundo término y hacia los márgenes de la izquierda del cuadro.


title: Hombres leyendo

text: La crítica ha relacionado esta reunión masculina con las tertulias políticas clandestinas del Trienio Liberal, periodo en que se ejecutaron las "Pinturas negras". De este modo contrasta su actividad, propia del género masculino, con el que comparte muro "Mujeres riendo", y supone un paralelismo antitético que, por otra parte, está justificado en la estética que comparten estos dos cuadros, quizá los menos conocidos de las "Pinturas negras".


title: Hombres leyendo

text: Con "Mujeres riéndose" guarda semejanzas en cuanto a color, técnica e iluminación. Sumidos en un fondo oscuro, casi negro, destaca la blusa blanca de los personajes más protagonistas, en el caso que nos ocupa, el del hombre con barba negra que presta atención a la carta, que señala el que la sostiene a su izquierda. Los dos cuadros, de formato vertical, contrastan con el resto de las pinturas de la planta alta, pues en general adoptan cielos azules y abiertos, fondos de nubes, paisajes e incluso, en el caso de Asmodea, un paisaje boscoso. En este sentido el estilo de esta obra guarda mayores semejanzas con el conjunto de la planta calle.


title: Saxofón barítono

text: El saxofón barítono es un instrumento musical, afinado en Mi bemol (Eb). Es el saxofón con el registro más grave entre los saxofones más comunes (soprano, alto, tenor, barítono) y es una octava más grave que el saxofón alto. Existen saxofones más graves que el barítono como el saxofón bajo y el saxofón contrabajo (e incluso remotos subcontrabajos), pero dentro de los más comunes es el más grave, el saxofón barítono es utilizado en bandas sinfónicas, en el jazz, y en ocasiones en orquestas sinfónicas, posee una gran intensidad ya que su estructura física es grande, el saxofón barítono a diferencia de los demás saxos, puede bajar hasta un La (A), pero la mayoría de los saxos barítonos antiguos no pueden, se dice que si se saben utilizar correctamente los armónicos en el saxofón barítono puede llegar a alcanzar hasta los agudos de un saxofón soprano.


title: Saxofón barítono

text: Puede confundirse con un tipo de instrumento que simplemente se llama barítono, es un tipo de tuba, pero no tiene nada que ver con el saxofón barítono.


title: Saxofón barítono

text: El uso más habitual de este instrumento es en las bandas, militares y civiles, y en el jazz, donde ha tenido cultores que han sabido utilizarlo como vehículo de sus improvisaciones.


title: Saxofón barítono

text: En el período clásico, antes de 1945, destacaron los solistas Harry Carney y Ernie Cáceres, siendo el primero una referencia ineludible para instrumentistas de períodos posteriores. Durante el bebop destacaron Serge Chaloff, Leo Parker y Cecil Payne. A principios de la década de los cincuenta comenzó el período de oro del saxo barítono, con Gerry Mulligan, Pepper Adams, Gil Mellé, Sahib Shihab y el sueco Lars Gullin. En la actualidad, destacan instrumentistas como Nick Brignola, Ronnie Cuber, Hamiet Bluiett, John Surman, James CarterGary Smulyan y Leo Pellegrino.Una banda de los años 1990, Morphine, utilizó este instrumento para crear su estilo único low rock.


title: Saxofón barítono

text: En España está Valentín Álvarez, un versátil saxofonista/improvisador presente en multitud de formaciones y grabaciones de primera línea desde hace más de tres décadas.


title: Denominación de Origen Jerez-Xérès-Sherry

text: Jerez-Xérès-Sherry es la denominación de origen vinícola española que ampara legalmente la crianza y comercialización de una parte de los vinos tradicionalmente llamados jerez.


text: En virtud del artículo 34 del Estatuto del Vino, promulgado durante la II República Española por Ley de 26 de mayo de 1933, la Orden de 15 de septiembre de 1933 constituyó y dio rango legal al Consejo Regulador de la Denominación de Origen Jerez-Xérès-Sherry junto con las denominaciones Manzanilla-Sanlúcar de Barrameda y Vinagre de Jerez. Este consejo regulador es así el más antiguo de España y el primero en constituirse. El 3 de agosto de 1934 dicho consejo, formado por bodegueros y viticultores del Marco de Jerez, celebró su primera sesión y el 19 de enero de 1935 se publicó el primer reglamento de la denominación, que sirvió como modelo para otras denominaciones españolas que surgieron posteriormente.


text: En la década de 1960 se mantuvo el pleito más importante de la historia del consejo, entre en Consejo Regulador del Jerez y el llamado "British Sherry", por el uso de la denominación "Sherry". Los británicos argumentaban que "sherry" era una denominación genérica y no una denominación de origen, sin embargo los jerezanos aportaron un mapa de al-Idrisi como prueba que demuestra que el vocablo inglés "sherry" proviene del topónimo árabe de Jerez (Sherish). Sin embargo, el nombre "Sherry" se usa en los Estados Unidos como un semigenérico.


text: Además de este pleito, el Consejo Regulador ha defendido otras actividades del jerez (como la venta de barriles envinados - "Sherry Casks") de intrusismo. El registro de la marca "Sherry Cask" y la certificación de cada bota con un código QR fue aprobada en 2016 tras conocerse algunas prácticas fraudulentas por parte de destilerías de whisky del Reino Unido, que firmaban sus espirituosos como ex jerez, en realidad añejados en botas de otros vinos.


text: La actual sede del Consejo Regulador está en el un palacio en la Avenida Álvaro Domecq de Jerez, donde además de oficinas y salón de actos tiene una exposición permanente y una pequeña bodega. En dicha bodega se encuentren vinos de añadas excepcionales.


text: El Consejo tiene entre sus obligaciones las acciones de difusión de los vinos amparados en él. Entre otras acciones destaca su inclusión en guías especializadas, donde han alcanzado los mejores resultados que ninguna otra Denominación.


text: En 2019, la iniciativa Copa Jerez Forum & Competition fue galardonada en el International Wine Challenge Merchant Awards 2019.


title: Virtual Insanity

text: «Virtual Insanity» es una canción del cantante británico Jay Kay, vocalista de la banda de funk Jamiroquai. Fue lanzado como el segundo sencillo de su tercer álbum de estudio, Travelling Without Moving (1996), el 19 de agosto de 1996. El galardonado video musical de la canción fue lanzado en septiembre de 1996. «Virtual Insanity» fue un éxito número uno en Islandia y alcanzó el número tres en el UK Singles Chart. Alcanzando su punto máximo entre los 10 primeros en Finlandia e Irlanda, la canción también alcanzó el número 38 en la lista de "Billboard" Modern Rock Tracks en el lanzamiento del sencillo en los EE. UU en 1997. La vista de la ciudad subterránea en Sapporo, norte de Japón, inspiró esta canción.


title: Virtual Insanity

text: Este sencillo fue un éxito, junto a Cosmic Girl, y gracias a esto la banda Jamiroquai comenzó a tener éxito a nivel mundial. Éxito que también lo ganó gracias al videoclip de esta canción, el cual en 1997 ganó los . Se llevó 4 premios, entre ellos mejor vídeo del año y mejor cinematografía, el cual sigue siendo uno de los vídeos más pedidos por los fanes. El videoclip fue el puesto número 27 en los 100 mejores videoclips en la historia de MTV Latinoamérica y número 7 a nivel mundial de MTV.


title: Virtual Insanity

text: "Virtual Insanity" es el video musical más conocido de Jamiroquai. En los MTV Video Music Awards de 1997 en septiembre de 1997, obtuvo 10 nominaciones, ganando cuatro premios, incluyendo "Breakthrough Video" y "Mejor vídeo del año". En 2006, fue votado noveno por los televidentes de MTV en una encuesta en videos musicales que 'rompió las reglas'. Fue dirigida por Jonathan Glazer. El sencillo fue lanzado en los Estados Unidos en 1997. En los MTV Video Music Awards de 1997, Jamiroquai interpretó la canción, recreando el famoso concepto de movimiento de piso con dos pasarelas en movimiento en el piso del escenario, yendo en diferentes direcciones, para que Jay Kay lo usara para bailar.


title: Virtual Insanity

text: El video consiste principalmente en el cantante de Jamiroquai, Jay Kay, bailando e interpretando la canción en una habitación blanca brillante con un piso gris. A lo largo del video, hay varias combinaciones de sofás y sillones, que son los únicos muebles en la habitación. El video obtuvo el reconocimiento de los críticos por sus efectos especiales: el piso parece moverse mientras el resto de la habitación permanece quieto. En algunos puntos, la cámara se inclina hacia arriba o hacia abajo para mostrar el piso o el techo durante unos segundos, y cuando vuelve a la posición central, la escena ha cambiado por completo. Otras escenas muestran a un cuervo volando por la habitación, una cucaracha en el piso, los sofás sangrando y los otros miembros de Jamiroquai en un corredor arrastrados por el viento. Este se convirtió en el segundo video lanzado por Jamiroquai que se realizó con éxito en una toma completa, aunque ; "Space Cowboy" fue el primero. En un breve documental, el director Jonathan Glazer describe cómo las paredes se mueven sobre un piso gris estacionario sin detalles, para dar la ilusión de que los objetos en el piso se mueven. En varias tomas, las sillas o sofás se fijan a las paredes para que parezcan estar paradas, cuando de hecho se mueven. En otras tomas, las sillas permanecen estacionarias en el piso, pero la ilusión es tal que parecen moverse. Las paredes en movimiento no eran completamente rígidas y se pueden ver en algunas tomas moverse ligeramente.


title: Unión política

text: La unión política es un tipo de Estado que se compone o se crea entre Estados. Desemejante de una unión personal, los Estados individuales comparten un gobierno común, y la unión se reconoce internacionalmente como una sola entidad política. Una unión política se puede llamar también unión legislativa o unión de Estados.


title: Unión política

text: En una unión que incorpora, se crea un nuevo Estado: los Estados anteriores son disueltos enteramente para crear el nuevo Estado.


title: Unión política

text: Sin embargo, una unión que incorpora puede preservar a las leyes y a las instituciones de los Estados anteriores, según lo sucedido al crear la unión política. Ésta puede ser simplemente una cuestión de práctica o conformarse con una garantía dada en los términos de la unión. Por ejemplo:


title: Volcán (Jujuy)

text: Volcán es una localidad del departamento Tumbaya en la provincia de Jujuy en Argentina. Se encuentra a 41,9 kilómetros de San Salvador de Jujuy, a la vera de la Ruta Nacional N.º 9. Es la primera localidad que se encuentra en el recorrido en sentido norte de la quebrada de Humahuaca, declarada en 2002 Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.


title: Volcán (Jujuy)

text: A muy poca distancia de la localidad, sobre las laderas del arroyo del Medio y la quebrada de Los Filtros se producen con cierta frecuencia desprendimientos de barro y tierra como producto de las fuertes lluvias estivales. Estos aludes tienen semejanza a los derrames de lava de una erupción volcánica, y de esta semejanza proviene el nombre de la localidad.


title: Volcán (Jujuy)

text: La villa de Volcán nació en 1905 con el trazado de la línea ferroviaria que trepó la quebrada. La estación, que fue la última en el recorrido ferroviario de la región, se complementó con un importante taller de reparaciones.


title: Volcán (Jujuy)

text: De acuerdo a los datos del censo de 2010, contaba con , lo que representa un incremento aproximado del 65% frente a los del censo anterior en 2001. Según datos del Censo Nacional 2010, la población femenina era de 880 personas y la población masculina de 851 personas.


title: Volcán (Jujuy)

text: La espesa vegetación del bosque subtropical, que río abajo cubre las faldas de los cerros - el cerro Chañi y sus ramificaciones -, es sustituida por cactáceas y arbustos aislados que apenas salpican las montañas desnudas y fuertemente coloreadas en verdes, ocres y rojos de la quebrada.


title: Volcán (Jujuy)

text: El clima es templado y en invierno desciende mucho la temperatura. Soplan vientos de julio a agosto, con pocas lluvias de diciembre a abril.


title: Volcán (Jujuy)

text: La tierra, en la zona, es árida, sin embargo se cultivan en pequeña escala algunos cereales: especialmente alfalfa, maíz, trigo, cebada, y también papa y vid; frutales tales como duraznos, manzanas y peras. Las especies forestales presentes son el sauce, cardón, toya y algarrobo.


title: Volcán (Jujuy)

text: Desde comienzos de verano se producen en la zona fuertes precipitaciones que ocasionan el desprendimiento de tierra y piedras que se deslizan en forma de aludes sobre la ladera de los cerros inmediatos a la localidad. En ciertas ocasiones, estos aluviones han ocasionado cortes de la Ruta Nacional 9 y daños en las viviendas e instalaciones, con importantes pérdidas económicas y riesgo para la población.


title: Volcán (Jujuy)

text: El 3 de abril de 1817 - en el marco de la guerra de la Independencia Argentina - se produjo el combate de Volcán (a veces referido impropiamente como batalla de Volcán). En este hecho de armas, las fuerzas realistas españolas al mando del general Pedro Antonio Olañeta fueron derrotadas por las milicias del comandante coronel Alejandro Burela.


title: Volcán (Jujuy)

text: Esta victoria de las milicias irregulares independentistas - entonces conocidas como los "Infernales" - permitió demorar el avance hacia el sur de las tropas realistas, lo cual según algunos historiadores posibilitó al general Manuel Belgrano preparar adecuadamente la batalla de Salta que significó el triunfo final de las fuerzas rioplatenses.


title: Volcán (Jujuy)

text: En diciembre de 2012, mediante ley provincial N.º 5755, se declaró el 3 de abril como día de celebración provincial en conmemoración del combate de Volcán.


title: Volcán (Jujuy)

text: En parte de las instalaciones en desuso del Ferrocarril General Belgrano se instaló la "Feria Campesina de Artesanos de la Quebrada y Puna", un espacio donde artesanos de varias localidades de la zona ofrecen sus productos elaborados en arcilla, cardones, cueros, piedra, lana de oveja y de llama, reproducciones de cerámicas y de grabados y pinturas de yacimientos arqueológicos de la región.


title: Volcán (Jujuy)

text: Desde comienzos de la década de 1970 está instalada en la localidad una planta de producción de cal y derivados, principal abastecedora de estos productos para la región del noroeste argentino y del sur de Bolivia. El impulso que la producción de litio adquirió durante los últimos años y la presencia de extensos salares a relativa poca distancia de esta instalación, permiten anticipar un fuerte crecimiento de la actividad, lo que implicaría una mejora sustantiva en las condiciones socio-económicas de los pobladores de la localidad.


title: Volcán (Jujuy)

text: Los animales silvestres más comunes son vicuñas, pumas, ciervos, guanacos, zorros, gato montés, chinchillas, patos, cóndores y guayatas.


title: Volcán (Jujuy)

text: Laguna de Gronda: se encuentra a cinco kilómetros de Volcán, ubicada en Chilcayoc y se trata de una laguna privada a la cual se puede tener acceso.


title: Volcán (Jujuy)

text: Pucará de Volcán: ubicado al norte de la localidad sobre una altitud aproximada de 2700 m.s.n.m, refleja lo que en algún momento supo ser un poblado indígena organizado, y constituye el primer pucará de la zona de la Quebrada de Humahuaca.


title: Volcán (Jujuy)

text: El 10 de enero un alud sepulto parte de la ciudad provocando la muerte de cuatro habitantes y más de mil evacuados. Desde entonces el Ejército Argentino junto a otras entidades están trabajando en la restauración de la localidad de Volcán.


title: Paul Romer

text: Paul Michael Romer (Denver, 6 de noviembre de 1955) es un economista, empresario y activista estadounidense. Fue economista jefe y vicepresidente sénior del Banco Mundial


title: Paul Romer

text: hasta el 24 de enero de 2018, cargo que ocupó desde junio de 2016. Fue galardonado en 2018 con Premio del Banco de Suecia en Ciencias Económicas en memoria de Alfred Nobel.


title: Paul Romer

text: Paul Romer es muy crítico con la evolución teórica de la macroeconomía, los economistas ortodoxos y específicamente con los economistas neoclásicos de las últimas décadas —"post-realistas" producto del neoliberalismo—. Considera que se hace un uso excesivo de la modelización matemática que se ha demostrado inútil y peligrosa para el manejo de la economía real, constituyendo una posición puramente ideológica que es capaz de obviar y negar las causas de la Gran Recesión.


title: Paul Romer

text: Paul Romer se licenció en matemáticas en 1977 en la Universidad de Chicago, universidad donde logró el grado de doctor (Ph.D.) en economía en 1983. Ha sido profesor en la Universidad de California en Berkeley, la Universidad de Chicago y la Universidad de Rochester. Paul Romer es hijo del exgobernador de Colorado Roy Romer.


title: Paul Romer

text: Ya en 1997 fue considerado como una de las 25 personas más influyentes de Estados Unidos de América por la revista "Time". En 2002 fue galardonado con el Premio Horst Claus Recktenwald en Economía.


title: Paul Romer

text: En junio de 2016 fue nombrado economista jefe y vicepresidente sénior ("Chief Economist and Senior Vice President") del Banco Mundial. por lo que dejó el puesto como profesor de economía en la Stern School of Business de la Universidad de Nueva York. Antes fue profesor de economía en la Escuela de Negocios de la Universidad de Stanford y miembro del Centro de Stanford para el Desarrollo Internacional, del Instituto de Stanford para la Investigación de Política Económica y de la Hoover Institution, así como becario del Centro para el Desarrollo Global. Romer es un pionero de la teoría del crecimiento endógeno. Abandonó temporalmente la enseñanza, concentrando su energía en su empresa Aplia, que fundó en 2001 y que desarrolló diversos "problemas" y "tareas" en línea para los estudiantes universitarios. Aplia fue adquirida en 2007 por Cengage Learning.


title: Paul Romer

text: Una de las líneas de investigación más importante de Romer es el "crecimiento económico", tema que los economistas han estudiado extensamente entre las décadas de 1950 y 1960. El modelo de crecimiento Solow-Swan consideró el progreso tecnológico como aspecto más importante del aumento sostenido en la productividad por trabajador. La tesis de Romer, leída en 1983 y supervisada por José Scheinkman y Robert Lucas Jr., mostró representaciones matemáticas de modelos económicos en los que el cambio tecnológico es consecuencia de una acción promovida y coordinada tanto en el campo de la investigación como del desarrollo. Romer publicó dos artículos, en 1986 y 1990, en la "Journal of Political Economy" que iniciaron las investigaciones en el campo de la teoría del crecimiento endógeno. Al plantear por primera vez los aumentos de la productividad por trabajador como el resultado de la acción intencionada de los agentes, a través de las actividades de investigación y desarrollo —perfeccionando así el concepto más inespecífico de progreso tecnológico desarrollado en el modelo de crecimiento de Solow y Swann—.


title: Paul Romer

text: Romer, en sintonía con otros autores, lleva a cabo una profunda crítica la situación actual de la macroeconomía, a los teóricos de la economía ortodoxa ("mainstream economics") y específicamente a los economistas neoclásicos de las últimas décadas a quienes considera pagados de sí mismos, de pensamiento monolítico, fanáticos, sectarios, dogmáticos y creyentes de que la modelización matemática —"mathiness"— responde a la realidad de la economía. Estarían alejados de los más elementales principios del método científico aun cuando la economía sea una ciencia social. Critica además a quienes aplican estas teorías 'idealizadas' por los 'macroeconomistas', a banqueros, industriales, tecnócratas y políticos


title: Paul Romer

text: Romer estudia los trabajos de Edward C. Prescott, Robert Lucas, Jr., estableciendo algunas de sus limitaciones, y también el libro "El capital en el siglo XXI" de Thomas Piketty, defendiendo el retorno al rigor científico.


title: Paul Romer

text: Considera que el estado de la macroeconomía como materia de conocimiento está en regresión y en camino de convertirse en una pseudociencia. Los 'macroeconomistas', según Romer, rechazan la evaluación independiente, la crítica, la búsqueda de la fiabilidad con la realidad para acabar «diciendo cosas que son inconsistentes con los hechos». También indica que el problema importante es que a «otros economistas les dé igual que a los macroeconomistas los hechos les den igual».


title: Paul Romer

text: Para Romer la ciencia y el espíritu de ilustración son los logros humanos más importantes que deben mantenerse con discusión, lógica, investigación y crítica. Cuando se abandonan estos principios el error es el que predomina.


title: Paul Romer

text: "Mathiness" (que podría traducirse como "matematitis", refiriéndose a la "matematización" de la economía) es un término acuñado por Paul Romer para denominar el mal uso específico de las matemáticas en los análisis económicos. Según Romer un autor comprometido con el normas de la ciencia debe utilizar el razonamiento matemático para aclarar sus análisis, sin embargo, la "mathiness" no tiene por objeto aclarar el razonamiento, sino que pretende ocultar y engañar convirtiéndose en una cortina de humo de ecuaciones que disfraza una agenda ideológica establecida en suposiciones poco realistas que no tienen ningún refrendo empírico.


title: Paul Romer

text: El economista Paul Krugman piensa que la extracción de conclusiones macroeconómicas a la vista de la mayor crisis económica que ha sido la Gran Recesión se ve obstaculizada por el hecho de que hay economistas y departamentos universitarios de economía y macroeconomía enteros que permanecen totalmente dominados por la fe en la modelización matemática de la economía, por la "mathiness".


title: Paul Romer

text: Para Romer hay que cambiar el modelo de crecimiento económico, no consistiría en hacer más de lo mismo sino en modificar, con ideas y los cambios tecnológicos que se requieran, la manera de hacer sin poner en riesgo el planeta y nuestras vidas.


title: Paul Romer

text: Una de las contribuciones de Romer ha sido intentar reproducir el éxito de las ciudades autónomas ("charter cities") y convertirlo en un motor del crecimiento económico en los países en desarrollo. Promovió esta idea en una charla de TED en 2009. Romer ha argumentado que con mejores reglas e instituciones, las naciones subdesarrolladas pueden orientarse en una trayectoria adecuada para el crecimiento económico y el desarrollo. En su modelo, un país anfitrión se hace responsable de una "ciudad autónoma" de un país en desarrollo, lo que facilitaría y permitiría la irrupción de nuevas reglas de gobierno, nuevos modelos de gestión y desarrollo y una colaboración más fructífera. Además, la gente podría manifestarse y votar a favor o en contra de la aplicación de los nuevos modelos de gestión. Mencius Moldbug ha criticado esta idea como mero neocolonialismo, una sofisticación del colonialismo clásico.


title: Paul Romer

text: El gobierno de Honduras ha promovido la creación de "ciudades autónomas", aunque sin la supervisión de un gobierno de terceros, lo que algunos consideran como una evidencia del neocolonialismo. La Corte Suprema de Honduras declaró inconstitucionales las llamadas Ciudades Modelo en sentencia de 18 de octubre de 2012 cerrando la puerta a la creación ciudades modelos según el modelo del economista estadounidense Paul Romer y el Gobierno de Porfirio Lobo trataban de implantar. Paul Romer se desvinculó del proyecto en Honduras. Honduras siguió entonces su particular camino de ciudades modelo sin la imposición del control por una nación extranjera pero con muchas críticas que consideran que existen demasiados riesgos económicos y sociales.


title: Paul Romer

text: Romer ha influido en la elaboración del concepto "capitalismo de los pueblos" propuesto por el ingeniero James S. Albus. Este concepto es una forma de garantía básica de ingresos.


title: Paul Romer

text: Romer afirmó en el "Wall Street Journal" que el Banco Mundial, por motivaciones políticas, alteró el "ranking" de competitivad empresarial de Chile durante las administraciones de Michelle Bachelet y que Chile no empeoró como publicó el Banco Mundial. También señaló que corregirá y volverá a calcular los "ranking" nacionales de su informe de competitividad "Doing Business", al menos cuatro años hacia atrás. Las denuncias de Paul Romer apuntaron a Augusto López-Claros, experto del Banco Mundial, de la manipulación de datos. El denunciado, por su parte, señaló que la acusación de manipulación política era completamente sin fundamento.


title: Paul Romer

text: En una carta enviada al ministro Nicolás Eyzaguirre por Kristalina Georgieva, directora ejecutiva del Banco Mundial, se describió como «desafortunado» que el economista hubiese cuestionado el reporte. Además, se señaló que no tenían ninguna evidencia para sostener que la metodología estuvo sesgada para perjudicar a Chile. Al día siguiente, Romer afirmó que él no había visto ningún signo de manipulación de los números publicados en el mencionado reporte.


title: Felipe del Campo

text: Felipe del Campo (Madrid, 19 de enero de 1976) es un periodista deportivo español licenciado en periodismo por la Universidad Carlos III, diplomado en Ciencias políticas por la Universidad Complutense de Madrid.


title: Felipe del Campo

text: Comenzó trabajando como director de Minuto y resultado, programa emitido en La Sexta. A partir de 2010 se convirtió en el director del canal Marca TV, el cual arrancó con su primera emisión el 28 de agosto con el Mundial de Basket 2010.


title: Felipe del Campo

text: En Marca TV participó en el programa Futboleros, trabajó en el programa Tiki-Taka de Cuatro y durante el Mundial 2010 trabajó en Directo Gol Mundial, programa de Gol Televisión.


title: Felipe del Campo

text: A partir de agosto del 2014, formó parte del programa La goleada, producido por la compañía Mediapro. Los presentadores del programa fueron Enrique Marqués y el propio Felipe. Este programa duró hasta 2015.


title: Felipe del Campo

text: El 1 de junio de 2016 nace de nuevo GOL TV, un canal que a partir de ahora sería en abierto y que quiso contar con Felipe del Campo. Así, actualmente, Felipe del Campo es el presentador de Directo GOL, un programa de resúmenes de los partidos de cada jornada y de tertulia deportiva que cuenta con la ayuda de exfutbolistas como Andrés Palop o Julen Guerrero.


title: Felipe del Campo

text: En 2016 colaboró también en un capítulo de Olmos y Robles, en el que desapareció un futbolista famoso y Felipe del Campo presta declaración para dar información sobre él.


title: Felipe del Campo

text: Durante el verano de 2017 presenta también de vez en cuando el programa El golazo de gol, mientras que en 2018 vuelve a formar parte de la cobertura informativa en una Copa del Mundo al presentar "Directo Gol directos al Mundial", programa que repasaba la actualidad de la Copa Mundial de Fútbol de 2018 todos los días.


title: Felipe del Campo

text: Dos meses después del arranque del programa DirectoGOL ya iguala los datos de la competencia. Se convierte desde 2017 en el programa más visto de la noche deportiva el fin de semana. La 21/22 es su mejor temporada hasta el momento rozando el 2% de share de media en el prime time de sábado y domingo. En enero de 2019, dirige y presenta El Golazo de la Mañana, el primer magazine matinal de la historia de la televisión deportiva. Sus audiencias muy por encima de la media de la cadena, alcanza el 1,6% de share y 110.00 espectadores de promedio. En febrero de 2020, debido a las medidas sanitarias derivadas del COVID es absorbido por el Golazo de GOL.


title: Felipe del Campo

text: Desde agosto de 2021, presenta los lunes por la noche EL GRAN DEBATE de DIRECTO GOL que se emite nada más terminar el partido en abierto de Primera y Segunda División. El programa promedia un 1.4 de share y 200.000 espectadores. El programa reúne a los jóvenes periodistas más destacados del momento como Ramon Álvarez de Mon, Miguel Quintana, Andrés Onrubia o Mario Cortegana, Albert Fernández y Mateo Sanchez.


title: Felipe del Campo

text: Desde agosto de 2021 compagina su trabajo en GOL, con la presentación del programa radiofónico Marcador Europeo en Radio Marca. En el primer EGM, los datos acompañan al espacio con un crecimiento del 54%. Se emite los martes, miércoles y jueves en las semanas de competición europea


title: El alma buena de Szechwan

text: El alma buena de Sezuán o La buena persona de Sezuan (en alemán, Der gute Mensch von Sezuan; en inglés, The Good Person of Szechwan) es una obra dramática del autor alemán Bertolt Brecht. La historia narra la vida de una joven prostituta de buen corazón llamada "Shen-Té". La obra se inició en 1938, pero no se terminó hasta 1943, mientras el autor estaba en el exilio en los Estados Unidos. Fue estrenada en 1943 en el Schauspielhaus de Zúrich en Suiza, con una partitura musical y canciones por el compositor suizo Ulrico Georg Früh.


title: El alma buena de Szechwan

text: Esta obra está dividida en 10 actos, precedida por un Prólogo y que finaliza con un epílogo. Su tema principal es la incapacidad de ejercer la bondad en un mundo que gira en torno al dinero. A la protagonista Shen Te, no le es posible cambiar el mundo con la caridad individual.


title: El alma buena de Szechwan

text: PRÓLOGO: Los dioses llegan a Sezuán, son recibidos por Wang, el aguador, y acogidos por Shen Te en su casa.


title: El alma buena de Szechwan

text: ACTO 4: El barbero Shui Fa agrede a Wang, y unos ancianos le prestan dinero a Shen Te. El primo Shui Ta resulta ser Shen Te disfrazada.


title: El alma buena de Szechwan

text: ACTO 5: Nadie justifica a favor de Wang y queda como un mentiroso frente a la policía. Shen Te se da cuenta de que Sun solo la quiere para conseguir dinero para irse a Pekín a perseguir su sueño de ser aviador. El barbero Shui Fa muestra interés por Shen Te, pero aun así, ella se queda con Sun.


title: El alma buena de Szechwan

text: ACTO 6: Se celebra la boda entre Shen Te y Sun, pero Sun quiere esperar a que el primo Shui Ta aparezca con el dinero que le falta para el billete.


title: El alma buena de Szechwan

text: ACTO 7: Shen Te quiere vender la tabaquería para devolverle el dinero a los ancianos, pero aparece Shui Fa, le da un cheque en blanco, y los ancianos unas bolsas de tabaco. Shen Te se da cuenta de que está embarazada. Usa el dinero para crear una fábrica de tabaco en unos edificios de Shui Fa.


title: El alma buena de Szechwan

text: ACTO 9: Shen Te decide no volver a aparecer como ella misma hasta que de a luz, y los vecinos de la ciudad extrañan no verla. Se creen que Shui Ta la ha raptado para quedarse con la fábrica.


title: El alma buena de Szechwan

text: ACTO 10: Se celebra un juicio para encontrar el paradero de Shen Te, y los dioses preocupados, ocupan el puesto de los jueces. Shui Ta acaba confesando ser Shen Te, y los dioses, una vez que saben donde está Shen Te, vuelven al cielo mientras esta les suplica ayuda.


title: El alma buena de Szechwan

text: Se trata de una obra clasificable como “Teatro épico”, el género por el que el autor Bertolt Brecht es conocido. (no-aristotélico): Aristóteles describió las diferencias entre la tragedia clásica y la épica, mientras que Brecht enfocaba sus obras para ser representadas según los métodos del Teatro Épico. La principal diferencia entre las dos formas, según Brecht, estaba en los métodos de construcción.


title: El alma buena de Szechwan

text: Esta obra fue escrita en el exilio del autor en Estados Unidos, y fue inspirada por la cultura china.


title: El alma buena de Szechwan

text: Tiene carácter didáctico, pretende transformar radicalmente la sociedad. No busca que el lector se identifique emocionalmente con los personajes, sino provocar reflexión racional y una visión crítica de la obra. Es un texto literario por el predominio del diálogo y el uso de acotaciones (narrador), monólogos y canciones. Escasas figuras literarias: comparación, hipérbole.


title: El alma buena de Szechwan

text: Tiempo variable según los actos. Los actos suelen duran un día o dos, excepto cuando Shen Te, caracterizada como Shui Ta, trata de esconder su embarazo, que pasan varios meses.


title: El alma buena de Szechwan

text: Espacios abiertos (calle, plaza) y cerrados (tabaquería, tienda de telas, restaurante). Ambientada en Sezuán (Szechwan), que en la realidad es una provincia de China, y no una ciudad.


title: Gabriel Berdugo

text: Gabriel Berdugo (Barranquilla, 26 de noviembre de 1948) es un exfutbolista profesional que se dio a conocer en el fútbol en el Campeonato colombiano 1968. Como jugador profesional tiene un récord de más partidos jugados, 803, incluyendo 17 de Copa Libertadores; convirtió 10 goles y alcanzó dos títulos con el Junior de Barranquilla.


title: Gabriel Berdugo

text: Con 17 años integró la Selección Colombia que asistió por primera vez a una cita olímpica, México 1968. También hizo parte de las eliminatorias de 1977.


title: Gabriel Berdugo

text: Llegó al América gracias a su actuación en los Juegos Olímpicos de 1968, su primer club como profesional, procedente de la Selección del Atlántico, donde actuó con Totto Rubio y Eduardo Julián Retat, entre otros.


title: Gabriel Berdugo

text: Pacífico Simán, presidente del Club Scotland, aspiraba que Gabriel jugara en el Junior, pero no hubo interés por los directivos del cuadro Tiburón que para esa época vivían el ‘boom’ de los brasileros.


title: Gabriel Berdugo

text: Un día antes del partido clásico contra el Deportivo Cali, se lesionó el defensa central Rigoberto Urrea y el profesor Perucca le dijo en la charla técnica: “Berdugo hoy tiene un reto, jugará de defensa central”. No lo dudó un segundo y le respondió: “Cuente conmigo”.


title: Gabriel Berdugo

text: Con la divisa del América, Gabriel jugó cinco temporadas, 177 partidos. Jugó en Copa Libertadores en 1970.


title: Gabriel Berdugo

text: Inició como centro delantero. Cuando llegó a la primera práctica con los 'Diablos Rojos', el Director Técnico argentino Ángel Perucca lo ubicó como zaguero central en un partido amistoso con Estudiantes de La Plata.


title: Gabriel Berdugo

text: En 1980, José Varacka regresa a dirigir al Junior de Barranquilla y fue al primero que llamó para volverse a llenar de gloria cuando Junior ganó el segundo título.


title: Gabriel Berdugo

text: En los de los 18 jugadores que integraron la nómina nacional, dirigidos por el caleño Édgar Barona, Gabriel Berdugo no solo era el más joven sino el único que no actuaba en el fútbol profesional colombiano, jugaba de centro delantero en el Club Scotland de la liga del Atlántico.


title: Gabriel Berdugo

text: Cuando llegó a la Selección Colombia fue utilizado como volante mixto, ya que poseía condiciones para ejercer de volante de marca y a la vez conocía los códigos de un delantero.


title: Gabriel Berdugo

text: Uno de los partidos más recordados de Berdugo fue ante la selección de Brasil. Le tocó la misión de marcar a Pelé. Lo anuló, y el partido finalizó 2-2. Tostao hizo los dos goles.


title: Timbiriche 11

text: Timbiriche 11 es el undécimo álbum (primero de la nueva etapa) de Timbiriche donde se cambiaron radicalmente los ritmos y la imagen del grupo. Este disco no alcanzó los estándares de fama y ventas como los antecesores, pero tuvo cierta difusión en México logrando atraer a generaciones más jóvenes. Presentado en marzo de 1992. Con el cual, se da a conocer a la nueva generación y los nuevos integrantes de la banda: Alexa Lozano, Lorena Shelley, Tannya Velasco, Daniel Gaytán y Kenya Hijuelos (Esta última es sustituida antes de la presentación del Disco por Jean Duverger).


title: Timbiriche 11

text: El Álbum, a pesar de tantos rumores sobre la próxima perdición de Timbiriche, tuvo buenas ventas, ganó un disco de oro e incluyó hits como Ay Amor... Amor, Tierra Dorada y Piel A Piel.


title: Timbiriche 11

text: Los contemplados para esta nueva producción serían: Diego, Silvia, y Claudio, con cuatro nuevos elementos: Lorena en lugar de Paulina, Daniel en lugar de Erick, Tannya en lugar de Bibi y por último Kenya en lugar de Edith. Alexa Lozano primero había audicionado para el lugar de Edith, pero Diego encuentra a Kenya y le es rápidamente ortogado un lugar en Timbiriche. A pesar de esta decisión Alexa por el lado de los productores es también contemplada y estos votan a favor de ella, por ello Claudio es expulsado por un falso durante la primera junta, siendo su lugar otorgado finalmente a Alexa.


title: Timbiriche 11

text: En esta primera junta, la idea para este disco era crear un nuevo concepto, pues esta vez serían 5 mujeres y 2 hombres quienes integrarían Timbiriche. Los productores también deciden uniformar a los integrantes para no tener trampolín de solistas.


title: Timbiriche 11

text: El disco contiene ritmos tropicales, un poco de rap, así como el ya conocido pop y unas baladas. En éste también deciden no dar canciones solistas para los integrantes, porque no querían trampolín de solistas, la única canción en solitario es Vanidosa interpretada por Diego por derecho de antigüedad.


title: Timbiriche 11

text: Todo estaba preparado para la presentación, pero a dos días de esta los productores despiden a Kenya Hijuelos debido a problemas existentes con las demás integrantes, esto le costaría a Kenya el no reconocimiento como integrante de Timbiriche, por lo que de último momento incorporan a Jean Duverger, y regresar con la alineación de 4 mujeres y 3 hombres en Timbiriche.


title: Timbiriche 11

text: Timbiriche 11 es presentado en una entrega de Premios de la revista "ERES" y posteriormente en Siempre en Domingo, donde participaron ex-Timbiriches para dar la presentación a los nuevos elementos.


title: Timbiriche 11

text: El grupo Realizó algunas giras por toda la república mexicana, con un éxito medio, Piel A Piel, Tierra Dorada y la balada Ay amor...Amor sonaron fuertemente en la radio, acompañados de algunos otros sencillos.


title: Timbiriche 11

text: En la edición original en CD, las canciones Sólo te quiero a ti y Fuera de control aparecen ambas en el track #7, separadas por 20 segundos de silencio.


title: Timbiriche 11

text: En la reedición estos temas fueron separados, con Sólo te quiero a ti en el track #7, y Fuera de control en el #8. La reedición omite los bonus track originales (mixes de El juego y Sólo te quiero a ti).


title: Román Pavliuchenko

text: Román Anatólievich Pavliuchenko (en ruso: Рома́н Анато́льевич Павлюче́нко; Mostovskoi, Krai de Krasnodar, RSFS de Rusia, Unión Soviética, 15 de diciembre de 1981) es un futbolista ruso.


title: Román Pavliuchenko

text: Debutó como futbolista con el FC Dynamo Stavropol en la temporada 1999. Al año siguiente, en 2000, llegó al FC Rotor Volgograd, donde militó tres años marcando 15 goles.


title: Román Pavliuchenko

text: En 2003, Pavliuchenko se marchó al Spartak Moscú. Desde entonces, encabeza la lista de máximos goleadores del club moscovita, marcando 67 goles en 130 partidos. Sus estadísticas, así como su respeto por los colores del club, le han convertido en un ídolo para la afición moscovita.


title: Román Pavliuchenko

text: Debido a sus numerosos goles y a su buena Eurocopa 2008, se habló mucho de su salida a algún gran equipo de la Primera División de España o de la Premier League, estando tasado su precio en unos 10 millones de €.


title: Román Pavliuchenko

text: Finalmente, a finales de agosto de 2008, se anunció su incorporación al Tottenham Hotspurs de la Premier League por un monto total de 15 millones de euros.


title: Román Pavliuchenko

text: El 31 de enero de 2012, Olga Smoródskaya, presidenta del FC Lokomotiv Moscú, confirmó el fichaje del delantero ruso. El equipo de los Ferrocarriles Rusos pagó alrededor de 13 millones de euros al Tottenham inglés para hacerse con los servicios del delantero internacional.


title: Román Pavliuchenko

text: Debutó con la selección rusa en el año 2005, siendo una pieza fundamental en el combinado dirigido por Guus Hiddink. Saltó a la fama debido a los dos goles que le marcó a la selección inglesa en un partido de clasificación para la Eurocopa 2008, cuyo resultado fue 2-1 a favor de los rusos. En ésta competición marcó 3 goles, siendo el máximo goleador del equipo ruso y MVP tras el partido contra Grecia. Fue convocado para disputar la Eurocopa 2012 con su selección. En dicha competición participó en tres partidos, marcándole un gol a la República Checa.


title: Zafarraya

text: Zafarraya es una localidad y municipio español situado en el extremo occidental de la comarca de Alhama, en la provincia de Granada, comunidad autónoma de Andalucía. Limita con los municipios granadinos de Loja y Alhama de Granada, y con los malagueños de Periana y Alfarnate.


title: Zafarraya

text: El municipio zafarrayero comprende los núcleos de población de Zafarraya —capital municipal—, El Almendral, Venta de la Leche y Rincón de los Reinas.


title: Zafarraya

text: Según la mayoría de los historiadores, "Zafarraya" procede del árabe ""Faha-al-ra iyya"" que significa "campo de pastores", aunque hay quien defiende que se deriva más bien de "Saiarraya" que puede traducirse por "límite de territorio". De cualquier modo, este lugar ha sido asentamiento humano desde el Neanderthal como demuestran los restos del llamado "Hombre de Zafarraya" (en la cueva del Boquete de Zafarraya), datados en 30 000 años atrás. Eso fue en el Llano o Polje. En el segundo milenio antes de Cristo se asentó la cultura de El Argar, con poblados en lugares de fácil defensa. Más tarde hubo campamentos fenicios y romanos y a mediados del siglo VIII llegaron los musulmanes, de la mano del príncipe Omeya Abderramán I. Durante siglos fue paso obligado para tropas y caravanas en el camino hacia Vélez, Alhama y Loja. Tras la Reconquista cristiana pasó a depender de Vélez-Málaga y Alhama de Granada inició con ella un larguísimo pleito que duró varios cientos de años y que finalmente lo ganó la ciudad de Vélez-Málaga. En 1813 Zafarraya se constituyó como villa independiente y poco después como municipio. Esto provocó graves enfrentamientos con la vecina Alhama de Granada por el aprovechamiento de Júrtiga y la sierra de Loja, que finalmente quedaron en manos de Zafarraya.


title: Zafarraya

text: En el año 1850, la reina Isabel II accedió a segregar la villa a efectos administrativos y de juzgados de Alhama de Granada, quedando así agregada a Loja. En el año 1871, se llegó al primer acuerdo del deslinde del ayuntamiento de Zafarraya con el de Alhama de Granada.


title: Zafarraya

text: En 1833, con la ordenación provincial que realizó Javier de Burgos, pasó a formar parte de la provincia de Granada.


title: Zafarraya

text: En el día de Navidad 1884, la ciudad de Zafarraya fue azotada por un terremoto con epicentro entre Ventas de Zafarraya y Arenas del Rey. Hubo veinticinco muertos y setenta y cinco heridos, derrumbándose el 30% de los edificios, entre ellos la antigua iglesia de la cual se conservan sus restos. La ciudad se reedificó en un 80% siguiendo los planos de urbanistas, convirtiendo la localidad en un espacio de calles rectas y ordenadas.


title: Zafarraya

text: El "Polje de Zafarraya" es una formación geológica con una complexa morfología interna. Pertenece al grupo de estructuras imbricadas formadas por escamas de modo que la depresión formada, se inscribe en la escama de Zafarraya, que está imbricada entre a vertiente sur de las calcáreas jurásicas del vasto domo anticlinal de la Sierra Gorda de Loja y la escama de calcarias jurásicas de la Sierra de Alhama. Este poljé está limitado al este por una falla meridiana y está interceptado hacia el sur por unos flyschs que se apoyan en la escama de Alhama. La naturaleza de los materiales kársticos, de edad jurásica, que en su mayor proporción constituyen su base, condicionan el funcionamiento hidrogeológico del acuífero.


title: Zafarraya

text: El acuífero kárstico del Polje de Zafarraya es una depresión cerrada que forma parte del extenso macizo carbonatado de Sierra Gorda que es el de mayor entidad hidrogeológica. Ocupa un área ovalada de unos 300 km² y está rodeado y sellado en sus bordes por materiales de baja permeabilidad. El polje de Zafarraya, de unas dimensiones de 10 km de longitud por 3,5 km de anchura máxima, está comprendido en una cuenca hidrográfica cerrada de 151 km² de los cuales o 65% lo forman materiales kársticos carbonatados de Sierra Gorda.


title: Zafarraya

text: Ofrece un ejemplo claro do papel da neotectónica; a estructura de escamas es antigua, puesto que un brazo de mar totoniense invadió la depresión y las molasas depositadas, se fosilizaron alrededor de los 1200 m elaborando en su prolongación un aplanamiento parcial en las calcarias jurásicas de Sierra Gorda. Después de la retirada del mar, las molasas sufrieron un importante desmontamiento gracias al encajamiento de una rede hidrográfica que debía flanquear la Sierra de Alahama por la incisura del Boquete de Zafarraya, situado en la localidad de Ventas de Zafarraya.


title: Zafarraya

text: Al mismo tiempo, las aguas debieron filtrarse, ejerciendo una corrosión química y una abrasión mecánica, gracias a las áreas que le suministraron las molasas. El desarrollo del endokarst terminó por desviar en su provecho todas las aguas y claramente las del río de la Madre, que atraviesa la depresión de este a oeste.


title: Zafarraya

text: Estos pozos son llamados el Porteño y del Cortijo Sabanillas. El área de los sumideros de la parte occidental del polje coincide con la zona más baja de tres cuencas fluviales:


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: El Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009 de la Serie A, también llamado comercialmente como «Copa Credife 2009», fue organizado por la Federación Ecuatoriana de Fútbol. Comenzó el 31 de enero de 2009 y terminó el 7 de diciembre de ese mismo año. El sistema consistió en partidos de ida y vuelta de todos contra todos en una primera etapa, dos hexagonales para la segunda y dos cuadrangulares finales, en la que los ganadores de cada uno de ellos se enfrentaron entre sí para determinar al campeón del Fútbol Ecuatoriano.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: Debido a un cambio en el patrocinio de Pilsener a Credife, El torneo se llama el 2009 Copa Credife Serie A para los próximos tres años hasta 2011.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: El 29 de noviembre y 5 de diciembre se disputaron las finales entre Deportivo Quito y Deportivo Cuenca, en las que se coronó campeón el cuadro capitalino tras ganar por un global de 4-3, con lo que consiguió su cuarto título y el primer bicampeonato de su historia.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: El cupo restante para la Copa Libertadores 2010 fue obtenido por Emelec tras derrotar en la serie de repechaje a Liga de Quito por un global de 2-0. Los equipos que descendieron a la Serie B fueron Liga de Portoviejo y Técnico Universitario luego de quedar penúltimo y último respectivamente en la tabla acumulada entre las dos primeras etapas.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: Universidad Católica y Deportivo Azogues habían descendido a la Serie B de Ecuador la temporada anterior.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: La Primera Etapa comenzó el 31 de enero y terminó el 12 de julio de 2009. Los cuatro primeros clasificarom a la etapa final, de 2 cuadrangulares, con 3, 2, 1 y 0 puntos de bonificación respectivamente. Además, los 2 primeros clasificaron a la Copa Sudamericana 2009.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: La Segunda etapa comenzó el 19 de julio y terminó el 3 de octubre. Los 12 equipos fueron divididos en dos hexagonales. Estos hexagonales fueron establecidos por la FEF de acuerdo a un padrón que corresponde a la organización provincial de cada equipo.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: Además, hubo dos fechas, partidos de ida y vuelta, de encuentros denominados clásicos. En estos, se enfrentaron dos equipos pertenecientes a la misma organización provincial.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2009

text: Al final, los dos primeros de cada grupo, clasificaron a la etapa final, de 2 cuadrangulares, con 1 y 0 puntos de bonificación respectivamente.