title: Sonic y el Caballero Negro

text: Una vez que Knuckles, Shadow y Blaze sean desbloqueados, estos pasarán a ser jugables en modo un jugador. Cada uno tendrá sus propias características. Por ejemplo, Knuckles tendrá dobles espadas (una espada en cada mano), y Blaze puede rodearse a sí misma con fuego.


title: Sonic y el Caballero Negro

text: Pueden jugar hasta cuatro jugadores, escogiendo entre uno de los 8 personajes para luchar en batallas regulares con cada uno, o también pueden luchar en modo cooperativo contra un enemigo. Entre las reglas que se pueden escoger en modo batalla están:


title: Sonic y el Caballero Negro

text: Sonic es el personaje principal jugable. Mientras que Knuckles, Shadow y Blaze son personajes jugables, serán opcionales después de ser derrotados en el modo historia. Otros personajes no jugables incluyen al Rey Arturo/El Caballero Negro, Merlina, y Caliburn, la espada parlante de Sonic. Los amigos de Sonic asumirán los personajes de Arturo en el juego. En la última cuestión de "Nintendo Power", ha sido revelado que Blaze (Percival), Knuckles (Gawain), y Shadow (Lancelot) son todos Caballeros de la Mesa Redonda. Amy aparece como la Dama del lago, y Tails aparece como el herrero local. También, en el sitio web oficial, se confirma a Jet y Silver como caballeros. Pero estos dos últimos solo están disponibles en el modo multijugador.


title: Sonic y el Caballero Negro

text: Nintendo Power dio al juego un 8/10, indicando que la jugabilidad está "conseguida en una buena forma", pero también dijo que la historia era "bastante corta", aunque el juego tiene "dos historias" (puedes quedarte en derrotar a Arturo (tras lo cual puedes pensar que has completado el juego, ya que aparecen los créditos), o puedes seguir avanzando hasta el auténtico jefe final, La Reina de las Sombras).


title: Sonic y el Caballero Negro

text: Meristation le da un 6, alabando su velocidad y su arte conceptual, así como numerosos extras y modos multijugador, aunque critica la historia relativamente corta y su mala jugabilidad.


title: Lago Mari Menuco

text: El lago Mari Menuco es un embalse artificial localizado en la provincia del Neuquén, en la Patagonia argentina.


title: Lago Mari Menuco

text: Fue formado junto con el lago Los Barreales con la construcción del complejo hidroeléctrico Cerros Colorados. Recibe el aporte del lago anterior. La central hidroeléctrica Planicie Banderita, conectada al lago, produce 1500 millones de kW/hora por año. En los primeros años del siglo sus costas se afianzaron como lugar de veraneo sobre la base de millonarias inversiones inmobiliarias, tanto para la consolidación de antiguos clubes privados como para el desarrollo de nuevos emprendimientos.


title: Three Dollar Bill, Yall$

text: Three Dollar Bill, Y'all$ es el álbum debut de estudio para Limp Bizkit, del género nu metal después de la grabación de su demo, "Mental Aquaducts". Fue grabado en mayo de 1997 y lanzado al mercado un mes después, el 1 de julio por Interscope Records y Flip Records, conjuntamente. El álbum fue producido por un especialista en el género, Ross Robinson, que había trabajado con grupos como KoЯn, Deftones o Sepultura.


title: Three Dollar Bill, Yall$

text: El álbum consiguió un disco de platino en Estados Unidos. Este primer trabajo no consiguió grandes ventas al principio, pero tras la primera gira de la banda por el país el disco fue un éxito reconocido con ese platino.


title: Wilfred Bion

text: Wilfred Ruprecht Bion (Mathura, 8 de septiembre de 1897 - Oxford, 28 de agosto de 1979) fue un médico y psicoanalista británico.


title: Wilfred Bion

text: Nació en India, donde vivió hasta los ocho años. Hijo de un empleado menor de la colonia británica, fue criado con los privilegios de los colonos en India. Luego se trasladó a Londres donde comenzó una vida de interno, con escasas visitas de sus padres. Se desarrolló como un gran deportista, especialmente en natación y waterpolo. Llegó a ser capitán del equipo. Sus escritos autobiográficos revelan ya, en esos años, una mirada del mundo muy especial, desencajada del sentido común de la represión social. Bion participó en las dos guerras mundiales, siendo condecorado y en calidad de héroe, en la segunda, experiencia que lo marca en forma arrolladora y que formará parte tanto de sus elaboraciones teóricas como de las personales en sus escritos. Más tarde, siendo ya bastante maduro, se forma como médico, psiquiatra y luego psicoanalista en la International Psychoanalytic Association, en Londres, llegando a ser presidente de la sede local de la sociedad británica.


title: Wilfred Bion

text: Su obra se basa inicialmente en Freud y Melanie Klein, pero siendo la primera parte de su obra de muy difícil lectura, dando la impresión de que intenta poner en las palabras oficiales de los maestros reconocidos, su pensamiento apasionado y muy personal. En la segunda parte de su obra, considerado por los kleinianos como psicotizado, es más libre y claro aunque revolucionario en extremo, místico e inspirado, con un pensamiento que siendo profundamente basado en el psicoanálisis, trasciende y amenaza toda la anquilosada estructura del movimiento de la época.


title: Wilfred Bion

text: Sus contribuciones han tenido gran relevancia en el tratamiento de la psicosis desde la terapia analítica. Arriesgando una reelección en la presidencia institucional, decide marcharse, expresando la cita "antes de que le hundiese el peso de las medallas", y se va a Beverly Hills, California, donde prácticamente sin referencias inicia una nueva vida.


title: Wilfred Bion

text: Deja huellas en la escuela californiana de psicoanálisis, entre ellos, dos grupos de fanáticos que se disputan la autoridad sobre el pensamiento del autor y otros cuantos menos relevantes pero no menos fanáticos. Se autodenominan "Bion's Babies" y "Kleinianos Furiosos". Para Bion el pensamiento humano y, dentro de él, el psicoanálisis, están en su prehistoria. Es fuerte su concepción respecto de la posible conexión con disciplinas esotéricas o de tradiciones filosóficas orientales, que aluden a un todo y la pertenencia de la humanidad a ello. Para el Bion del último período, la materialidad corporal de la fisiología nos mueve a engaño en el hecho de creernos seres individuales.


title: Lagoven

text: Lagoven, S.A. fue una empresa petrolera venezolana, filial de Petróleos de Venezuela, que operó los negocios de exploración, producción, refinación y comercialización de petróleo y derivados en Venezuela durante 22 años, desde el inicio de sus actividades el 1 de enero de 1976 hasta el cese de las mismas el 31 de diciembre de 1997. Al igual que su hermana Maraven, Lagoven contaba con una amplia red de estaciones de servicio distribuidas por el territorio venezolano, por lo cual se convirtió en un ícono cultural de la Venezuela contemporánea.


title: Lagoven

text: Lagoven estuvo asimismo ligada -durante su existencia- al desarrollo social y cultural de Venezuela, a través de actividades de diversa índole, como proveedor de servicios de salud y mejora de infraestructura en las comunidades afectadas por sus actividades y apoyo a actividades deportivas y culturales. En este último ámbito, particular mención merece la publicación de los Cuadernos Lagoven, una serie de volúmenes -primero en material impreso y luego también de carácter audiovisual- que tenía como objetivo difundir conocimientos en diversas áreas del saber relacionadas con la historia y el espacio geopolítico venezolano.


title: Lagoven

text: Las operaciones de Lagoven tienen su antecedente directo en las concesiones que fueron propiedad de Creole Petroleum Corporation hasta el 31 de diciembre de 1975, fecha en que las mismas expiraron y pasaron a ser propiedad del estado venezolano. Estas incluían varios bloques de operación en el Lago de Maracaibo y sus riberas y en el estado Monagas al oriente de Venezuela, la Refinería de Amuay (hoy parte del Centro de Refinación de Paraguaná) en el Estado Falcón, algunos kilómetros de oleoductos, instalaciones portuarias y una pequeña pero operativa flota de tanqueros, además del edificio corporativo ubicado en Los Chaguaramos, Caracas (hoy sede de la Universidad Bolivariana de Venezuela).


title: Lagoven

text: Con la caída del régimen dictatorial de Marcos Pérez Jiménez, la Junta de Gobierno que lo sucedió pasó a revisar las concesiones otorgadas hasta la fecha y decidió suspender el otorgamiento de nuevas concesiones. El criterio para tal decisión estuvo basado en la cuantificación de las reservas venezolanas para aquella época, las cuales se pensó iban a agotarse completamente para finales de la década de 1980. Como consecuencia de ello, Creole disminuyó el nivel de inversión en equipos e infraestructura, que para la fecha de la nacionalización tenía ya varios años de obsolescencia.


title: Lagoven

text: Lagoven tiene su origen en el decreto de promulgado el 29 de agosto de 1975, con vigencia desde el 1 de enero de 1976. A partir de dicha fecha, cada antigua concesionaria privada sería convertida en una empresa estatal, filial de PDVSA, previa firma de contratos de asistencia técnica y comercialización con la concesionaria estatizada o su casa matriz. En particular, Lagoven tomó control de todos los activos, patrimonio y operaciones que poseía la empresa Creole Petroleum Corporation (subsidiaria de Standard Oil -hoy ExxonMobil- en territorio venezolano) para diciembre de 1974.


title: Lagoven

text: Luego de la nacionalización petrolera en Venezuela, las actividades de la industria pasan del control de 22 operadoras extranjeras a manos de 14 empresas filiales, de las cuales Lagoven, por el volumen de activos heredados de Creole, resultó ser una de las mayores. En diciembre de 1976 tiene lugar la primera reestructuración importante con el proceso de racionalización de la industria petrolera y Lagoven absorbe todos los activos y patrimonio de la filial Amoven, anteriormente Amoco (luego BP), como el terminal-refinería de Caripito, en el Estado Monagas, que dejó de operar a finales de ese año. En 1977, PDVSA, casa matriz de Lagoven, formula un cambio de patrón de refinación para sus operadoras filiales con el objetivo de permitir el procesamiento de mayor proporción de petróleos crudos pesados, disminuir el volumen de los productos residuales y obtener más gasolinas y destilados livianos.


title: Lagoven

text: El 12 de octubre de 1978, Lagoven comenzó la perforación del primer pozo exploratorio en la plataforma submarina atlántica en la cuenca de Margarita, al norte de Paria y en mayo de 1979, descubrió una acumulación gigantesca de gas libre (no asociado al petróleo) y de condensados en los campos "Patao", "Mejillones" y "Dragón". Al término del primer programa exploratorio de la plataforma de la cuenca de Margarita, se determinó la existencia de una provincia gasífera principal; otros descubrimientos de interés se lograron en la subcuenca de Colón -al sureste de la isla Trinidad- y en la cuenca de Cariaco. Lagoven descubrió, entre 1978 y 1983, un total de nueve campos de gas natural aguas afuera de la península de Paria y en la Plataforma Deltana, que serían explotados a futuro (Proyecto "Cristóbal Colón") por un joint venture con Shell, Exxon y Mitsubishi Oil -hoy fusionada en Nippon Oil-. Lagoven se reservó 33% de las acciones en dicha empresa mixta -de nombre "Sucre Gas"- constituida finalmente en 1991. Dicho Joint Venture fue cancelado en el 2004, siendo sustituido por un nuevo esquema de negocios llevado a cabo por la nueva empresa PDVSA Gas, denominado "Proyecto Mariscal Sucre", habiendo participado empresas como Petrobras (Brasil) y la empresa nacional de petróleo y gas de Irán, las cuales no tuvieron éxito en las negociaciones.


title: Lagoven

text: También en 1979 el Ministerio de Energía y Minas y la Industria Petrolera y Petroquímica Nacional elaboraron el informe “Programa Integral de Evaluación y Estudios de Planificación para el Desarrollo de la faja del Orinoco”. El área general fue dividida en cuatro grandes bloques: "Cerro Negro", "Hamaca/Pao", "Zuata" y "Machete/Gorrín". El bloque "Cerro Negro" fue asignado a Lagoven y dicha investigación se cerró en 1983, comprobándose la existencia de un inmenso campo de petróleo crudo de peso específico pesado y extrapesado, y bitumen natural, de magnitud insólita: el campo Faja del Orinoco.


title: Lagoven

text: En 1983, luego de concluido el proyecto de cambio de patrón de refinación en Amuay, Lagoven inició la construcción de la expansión de la planta de lubricantes, destinada a incrementar en 700 barriles diarios la producción de bases lubricantes. En 1986 Lagoven descubrió en la cuenca de Maturín, con el pozo exploratorio "El Furrial Nº 1X", campos gigantescos profundos de petróleo crudo de peso específico mediano.


title: Lagoven

text: Para 1991 se completa el "proyecto de Interacción Amuay-Cardón", permitiendo el intercambio de productos entre ambas refinerías a través de tres poliductos. Finalmente ambas refinerías se fusionan y el 1 de agosto de 1997 entra oficialmente en funcionamiento el Centro de Refinación de Paraguaná que, con su capacidad de procesamiento de crudo de barriles diarios, para la fecha era considerado como el más grande del mundo.


title: Lagoven

text: En 1997, PDVSA decide realizar un cambio en su estructura funcional, eliminando la figura de las filiales operadoras e integrando las actividades que por separado llevaban todas ellas en las áreas de exploración, producción, mercadeo, servicios y producción gasífera. En su lugar, se estableció una nueva estructura de operaciones basada en unidades de negocio. Como consecuencia de ello, Lagoven cesó operaciones el 31 de diciembre de 1997 y todos sus activos -así como los de las filiales hermanas Maraven y Corpoven- pasaron a ser controlados directamente por su casa matriz PDVSA, renombrando la entidad combinada como PDVSA Petróleo y Gas, S.A.


title: Lagoven

text: Adicionalmente, se reactiva la filial Deltaven, quien desde 1997 se encarga del negocio de comercialización de combustibles y derivados bajo la marca "PDV", tomando el control de algunas de las estaciones de servicio de la red de Lagoven.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Burhanuddin Rabbani —— (Fayzābād, 20 de septiembre de 1940-Kabul, 20 de septiembre de 2011) fue un líder muyahidín y político afgano.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Líder de la facción político-militar Jamiati Islami, se convirtió en el jefe de Estado tras el derrocamiento de la república socialista, en 1992, por las distintas milicias integristas que luchaban contra ese régimen. Su presidencia —más teórica que real en muchas zonas del país— fue finiquitada en 1996, año en el que los talibanes le derrocaron e impusieron el Emirato Islámico de Afganistán, un régimen que no fue aceptado internacionalmente por casi ningún país. Debido a esta situación, un Rabbani acantonado en el territorio boreal —conocido como la Alianza del Norte— siguió siendo mayoritariamente considerado como el jefe de Estado legítimo, si bien en la práctica compartía el poder con otros señores de la guerra.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Cuando Estados Unidos acabó con el régimen del Mulá Omar a finales del 2001, Rabbani volvió a la capital por unas semanas, hasta que fue reemplazado por Hamid Karzai. Rabbani se convirtió en jefe del Frente Nacional de Afganistán, conocido en los medios como Frente Nacional Unido, el mayor grupo opositor al gobierno de Karzai, y en miembros del parlamento, desempeñando en sus últimos años un destacado papel como negociador entre los talibanes y las fuerzas de la OTAN presentes en suelo afgano.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Rabbani, hijo de Muhammed Yousuf, nació en 1940 en Fayzābād (provincia de Badajshán) —al norte de Afganistán—. Tras terminar la escuela en su provincia natal, ingresó a "Darul-uloom-e-Sharia" ("Abu-Hanifa"), una escuela religiosa en Kabul.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Después de graduarse, asistió a la Universidad de Kabul para estudiar derecho y teología islámica. Durante sus cuatro años en la universidad, se hizo conocido por sus trabajos sobre el islam. Poco después de su graduación en 1963, fue contratado como profesor en la Universidad de Kabul. Para mejorar su formación, Rabbani fue a Egipto en 1966 para ingresar a la Universidad de al-Azhar en El Cairo. En dos años, recibió su maestría en filosofía islámica.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Rabbani regresó a Afganistán en 1968, donde el Consejo Superior de Jamiati Islami le otorgó el deber de organizar a los estudiantes universitarios. Debido a sus conocimientos, reputación y apoyo activo a la causa religiosa, en 1972, un consejo de 15 miembros —incluido su fundador, Ghulam M. Niyazi— lo seleccionó como jefe del partido, que estaba principalmente compuesto por tayikos y uzbekos.


title: Burhanuddin Rabbani

text: En la primavera de 1974, la policía entró a la Universidad de Kabul para arrestar a Rabbani por su postura proislamista —entonces Afganistán era gobernado por el general Daud—, pero fue incapaz de capturarlo gracias a la ayuda de los estudiantes. Tras este episodio, Rabbani escapó de la ciudad y se refugió en el interior del país.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Rabbani fue uno de los líderes de la yihad contra el gobierno surgido de la Revolución de Saur en 1978 y, posteriormente, contra las tropas soviéticas que apoyaban al gobierno —guerra de 1978-1992—.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Durante esta guerra, Rabbani comandó a las tropas que reprimieron sangrientamente el levantamiento de los prisioneros de guerra del campo de Badaber, en Pakistán, donde los integristas tenían capturados a soldados soviéticos y afganos comunistas.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Antes de la revolución de 1978, Rabbani era propietario de inmensas haciendas en Badajshán y Kabul y de empresas de exportación de astracán, así como principal exportador de alfombras a Occidente. Posteriormente, fue expropiado. Durante la guerra, su grupo armado se involucró en el saqueo y tráfico de esmeralda y lazurita, así como al tráfico de drogas.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Las fuerzas de Rabbani fueron los primeros elementos muyahidines que entraron en Kabul en 1992. Tras la guerra, Rabbani se convirtió en presidente de Afganistán. Rabbani acusó a los kabulíes de «complicidad con los soviéticos» y anunció que había que «matar y aniquilar a los comunistas».


title: Burhanuddin Rabbani

text: Posteriormente, la capital fue destruida a causa de las luchas internas entre facciones del Estado Islámico. El Museo Nacional de Kabul fue saqueado y destruido y muchas piezas fueron vendidas al extranjero —40 000 monedas antiguas, por ejemplo—. La música afgana fue fuertemente censurada —ya en los años de guerra, los muyahidines prohibían casi totalmente la música en los campamentos de refugiados en Pakistán, en «señal de duelo por la intervención soviética»—: los músicos debían solicitar licencia especificando el tipo de música y esta debía incluir alabanzas a los muyahidines y textos extraídos de la mística poesía sufí y todas las actividades musicales privadas estaban controladas por la «Oficina para la Propagación de la Virtud y la Prevención del Vicio».


title: Burhanuddin Rabbani

text: Rabbani restauró la lapidación como método de ejecución. Las escuelas fueron llamadas «puertas del infierno», la radio «caja del diablo» y la televisión «espejo de Satanás». También se llevaron a cabo quemas de libros; en Kabul, éstas se hacían bajo la supervisión personal del Ministro de Información y Cultura, Seddiqu Chakari. Durante una crisis con Pakistán, la embajada de este país fue asaltada por la gente, con el resultado de un muerto y varios heridos, entre ellos el embajador. Por otra parte, Afganistán se volvió a convertir en un centro de producción y tráfico de opio.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Luego de cuatro años de guerra civil entre las propias facciones integristas, fue forzado a abandonar la capital al aproximarse el ejército talibán, otra fuerza integrista enemiga de Jamiati Islami —la facción de Rabbani—.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Las facciones opuestas a los talibanes se unieron formando la Alianza del Norte, continuando la guerra civil con Rabbani al frente de uno de los bandos.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Después de los atentados del 11 de septiembre de 2001, Rabbani aceptó cooperar con las fuerzas estadounidenses y de la OTAN para derrocar a los talibanes. Con la ayuda de tropas de la coalición, Kabul fue pronto capturada y Rabbani retomó sus funciones presidenciales en la capital. Poco después, abandonó el poder en favor de Hamid Karzai.


title: Burhanuddin Rabbani

text: Rabbani murió en un ataque suicida en su casa de Kabul el 20 de septiembre de 2011 cuando se reunía con una supuesta delegación de paz de los Talibán. Dos integrantes de la delegación se le acercaron para darle la mano y entonces volaron en pedazos por la detonación de unos explosivos que, al menos, uno de ellos traía escondidos. Enviaron sus condolencias al Gobierno afgano los gobiernos de España e Irán. El atentado fue atribuido a los talibanes, quienes no lo rechazaron ni confirmaron. Otras fuentes señalan a la Red Haqqani.


title: Władysław Gomułka

text: Władysław Gomułka nació en Krosno, Polonia en 1905. Dirigió, como Secretario general, el Partido Obrero Unificado de Polonia de 1956 a 1970. Murió el 1 de septiembre de 1982. Fue el líder "de facto" de la República Popular de Polonia desde 1947 hasta 1948. Después del Octubre polaco volvió a ser líder desde 1956 hasta 1970. Gomułka fue inicialmente muy popular y querido por sus reformas; su búsqueda de una "vía polaca al socialismo"; y dando lugar al período conocido como "deshielo polaco". Durante la década de 1960, sin embargo, se volvió más rígido y autoritario: temeroso de desestabilizar el sistema, no estaba dispuesto a introducir o permitir cambios. En la década de 1960 apoyó la persecución de la Iglesia Católica y la oposición anticomunista.


title: Władysław Gomułka

text: Ingresó en el KPRP en 1926 y ayudó a formar apoyo a los comunistas dentro de los sindicatos obreros, aunque sin mucho éxito, y sin ganar mayor influencia dentro del KPRP. Cuando, durante la Gran Purga de 1938 en la URSS el KPRP fue disuelto por orden de Stalin, y encarcelados o fusilados sus líderes, Gomułka se libró de la represión soviética solamente por estar encarcelado en Polonia por sus actividades contra el régimen de Pilsudski.


title: Władysław Gomułka

text: Cuando Polonia fue invadida por la Alemania nazi en septiembre de 1939 -estallando la Segunda Guerra Mundial- Gomułka logró aprovechar el caos de la derrota polaca para huir de la prisión con otros militantes comunistas, huyendo al este de Polonia que había sido ocupada por las tropas soviéticas. Allí se estableció en la ciudad de Lviv acogiendo a militantes comunistas que huían del nazismo y colaborando con la administración soviética. Cuando en junio de 1941 la URSS fue invadida por Alemania, Gomułka fue enviado por los soviéticos a infiltrarse en la Polonia ocupada por los alemanes para dedicarse a actividades de sabotaje, y luego a ayudar al avance del Armia Ludowa, las tropas polacas promovidas por la URSS. Cuando se instaló el "Gobierno Provisional de Polonia" en Lublín a fines de 1944, Gomułka colaboró con él como primer paso a una instauración de un régimen comunista polaco.


title: Władysław Gomułka

text: Después de la Conferencia de Yalta Stalin expandió su influencia en Polonia (entre otros países de Europa Oriental) con la intención de crear una zona de seguridad ante posibles futuras invasiones. De esta forma las potencias vencedoras permitieron la instauración de un gobierno comunista como forma de garantizar la seguridad de la Unión Soviética. Así, durante estas negociaciones, Gomułka participó en 1945 en el gobierno provisional, para ser más tarde elegido secretario general del Partido Obrero Unificado Polaco (POUP) surgido de la unión de los antiguos militantes del extinto Partido Comunista polaco con otros grupos pro soviéticos.


title: Władysław Gomułka

text: Sin embargo, la oposición de Gomułka a la política de Stalin que promovía la colectivización agraria forzosa, y su rechazo a la instauración de un gobierno copiado del modelo estalinista hizo que Gomułka fuera destituido de todos sus cargos políticos y condenado a prisión en 1951 por el régimen de Bolesław Bierut. Tras la muerte de Stalin se produjo, bajo el mandato de Nikita Jrushchov, un cambio de política sobre la represión de disidentes a la política oficial de Stalin, empezando el "deshielo soviético" y la desestalinización del "Bloque del Este"; el POUP destituyó a Bierut y tras ello Gomułka fue puesto en libertad en 1954, y fue rehabilitado políticamente dos años después.


title: Władysław Gomułka

text: Tras la visita de Jrushchov a Polonia y después de numerosas protestas obreras en el verano de 1956, Gomulka fue nombrado secretario general del Partido Comunista el 20 de octubre del mismo año, permitiendo la URSS la adopción de políticas internas propias después que el mismo Gomułka postulara con éxito la "vía polaca al comunismo", mientras en simultáneo -a diferencia de la revuelta de Hungría- el nuevo gobierno polaco rechazaba toda opción de abandonar el Pacto de Varsovia o retirar a los comunistas del poder. Con esto, Gomułka logró que la dirigencia del POUP recuperase popularidad por un tiempo entre las masas polacas, al asumir una causa nacionalista y contradecir la influencia soviética.


title: Władysław Gomułka

text: Un éxito de Gomułka en materia de política exterior llegó cuando en 1970 el gobierno de Alemania Occidental liderado por Willy Brandt reconoció diplomáticamente la frontera germano-polaca en la Línea Oder Neisse fijada por las potencias vencedoras de la Segunda Guerra Mundial, significando que el gobierno germanoocidental reconocía la soberanía polaca sobre las regiones de Pomerania, Silesia, y Prusia anexadas a Polonia (soberanía polaca que Alemania Oriental admitía desde 1949). Pese a este éxito, a finales del mismo 1970, las numerosas protestas obreras por la mala situación económica llevaron al PZPR a destituirlo en diciembre de 1970. Tras ello, Gomułka se mantuvo alejado de toda influencia política hasta su muerte.


title: Esterasa

text: Una esterasa es una hidrolasa que rompe enlaces éster en los correspondientes alcoholes y ácidos por medio de una reacción química en la cual se utiliza una molécula de agua, es decir por medio de una hidrólisis.


title: Esterasa

text: Existen un amplio rango de esterasas que difieren en su especificidad de sustrato, en su estructura proteica y en su función biológica.


title: Décimo Doctor

text: El Décimo Doctor es la décima encarnación del protagonista de la longeva serie de televisión británica de ciencia ficción de la BBC "Doctor Who". Es interpretado por David Tennant, que aparece durante tres temporadas y ocho episodios especiales. Como anteriores encarnaciones del Doctor, el personaje también ha aparecido en otras publicaciones.


title: Décimo Doctor

text: En la narrativa de la serie, el Doctor es un alienígena de siglos de edad, de la raza de los Señores del Tiempo del planeta Gallifrey que viaja a través del tiempo a bordo de su TARDIS, frecuentemente junto a compañeros. Cuando el Doctor es herido mortalmente, puede regenerar su cuerpo; al hacerlo, su forma física y su personalidad cambian. Tennant interpreta la décima encarnación del personaje. Los compañeros de esta encarnación han sido la ayudante de tienda de clase obrera Rose Tyler (Billie Piper) (a quién ya había conocido el Noveno Doctor), la estudiante de medicina Martha Jones (Freema Agyeman) y la feroz trabajadora eventual Donna Noble (Catherine Tate); finalmente se separa de todos ellos para el final de la temporada de 2008, en "El fin del viaje", tras lo cual intentó viajar en solitario durante los especiales de 2008 a 2010.


title: Décimo Doctor

text: El productor ejecutivo Russell T Davies había revivido "Doctor Who" tras una ausencia de 16 años con el estreno de "Rose" en 2005. Cuando la BBC anunció que se haría una segunda temporada, saltó la noticia de que Christopher Eccleston, que había interpretado al Noveno Doctor, no iba a volver a la segunda temporada. El 16 de abril de 2005, la BBC anunció que David Tennant había sido elegido para el papel del Décimo Doctor. Su primera aparición en la serie fue en los últimos 20 segundos tras la regeneración del Noveno Doctor al final de "The Parting of the Ways". Su primer episodio completo como el Doctor, excluyendo una aparición en un mini-episodio para "Children in Need" en 2005, fue en el especial de Navidad, "The Christmas Invasion". Después aparecería en la segunda temporada, el segundo especial navideño, "The Runaway Bride", la tercera temporada, el siguiente especial de Navidad, "Voyage of the Damned", y la cuarta temporada. En vez de una temporada tradicional, el año 2009 presentó una serie de cinco episodios especiales y una miniserie de episodios animados, todos protagonizados por Tennant como el Décimo Doctor. También apareció como actor invitado en "The Wedding of Sarah Jane Smith", de "The Sarah Jane Adventures" ese mismo año. Tennat apareció también en dos seriales animados; "The Infinite Quest" cuenta como parte de la tercera temporada, y "Dreamland" cuenta como parte de los especiales de 2008 a 2010. En 2013, Tennant repitió su papel como el Doctor para el especial del 50° aniversario "El día del Doctor", donde se revela que debido a una encarnación pasada no contada, el Décimo Doctor es en realidad la undécima encarnación del Doctor. El siguiente episodio, "El tiempo del Doctor", explica aún más que debido a que el Décimo Doctor experimentó una regeneración abortada en "El fin del viaje", el Undécimo Doctor (su duodécima encarnación) es de hecho su decimotercera y última vida.


title: Décimo Doctor

text: El Décimo Doctor suele aparecer como un hombre de gran corazón, hablador, extrovertido, ocurrente y descarado, pero al mismo tiempo demuestra un lado vengativo y de falta de capacidad de perdonar. Esto emergió muy pronto, cuando envía a la muerte al líder de los Sycoraz (que le ataca por la espalda) haciéndole caer al vacío mientras comenta que, con él, "no hay segundas oportunidades". En "School Reunion", se da cuenta de que es menos misericordioso de lo que solía ser y que se ha ceñido a su código de "un solo aviso", castigando a sus enemigos si persisten en sus hostilidades. Esto muestra en "The Runaway Bride" cuando ahoga a los hijos de la Emperatriz de Racnoss, haciendo que Donna Noble declare que él necesita a alguien que le frene, como en "New Earth", cuando descubre la granja de plagas que las Hermanas de la Plenitud llevan, echa abajo toda su operación. Cuando la primera ministra Harriet Jones da la orden de destruir la nave Sycorax en retirada, echa abajo su gobierno con seis palabras: "¿No piensas que ella parece cansada?". En "The Waters of Mars", va tan lejos como declararse por encima de las leyes del tiempo, a pesar de que esto provoca consecuencias catastróficas. Esto suele ir emparejado, sin embargo, con un intenso sentimiento de arrepentimiento de las muertes tanto de amigos como de enemigos. En "Journey's End", tiene un flashback de todos los que han muerto por él o en su lugar, incluyendo a Astrid Peth, Jenny, Luke Rattigan, Lynda Moss y la azafata de "Midnight". También ofrece a Davros la oportunidad de escapar de la destrucción de la nave nodriza de los Daleks, pero Davros rechaza de malas maneras la oportunidad, llamándole el "Destructor de los Mundos". Una frase recurrente del Décimo Doctor es la de decir "Lo siento, lo siento mucho" por sus acciones, incluso en el mismo momento en que las está llevando a cabo.


title: Décimo Doctor

text: El décimo Doctor tiene una tendencia a balbucear, mezclando cosas aparentemente sin sentido con información vital, a veces actuando erráticamente para que sus enemigos bajen la guardia. Es propenso a hacer comentarios que a los demás pueden parecer groseros, a veces para su propia vergüenza. En "The Christmas Invasion" y "Tooth and Claw", se sorprende de su propia grosería involuntaria, y Jack Harkness, cuando se reencuentra con el Doctor, nota que su "nueva regeneración es bastante impertinente". Tiende a usar jerga tecnológica incomprensible para describir conceptos científicos antes de sustituirla por una explicación análoga más sencilla, como su descripción de la física no linear del tiempo como "una gran pelota que bambolea y trastabillea de cosas del tiempo". También suele cambiar rápidamente de humor, de la manía a la ira o a la sangre fría y usa esto como una forma de psicología inversa en varias ocasiones ("Fear Her", "Love & Monsters" y "Army of Ghosts"). En la última, al cambiar de opinión repentinamente tras no conseguir disuadir a Yvonne Hartmant de sus actividades, logra hacer que se sienta tan insegura que cambia de opinión.


title: Décimo Doctor

text: Otro tema recurrente en las historias del Décimo Doctor es el de su intensa soledad. En "School Reunion", describe la habilidad de los Señores del Tiempo de vivir tanto tiempo como una maldición, porque mientras que sus compañeros humanos todos algún día le abandonarán y al final morirán, él tiene que seguir viviendo. Otros personajes también han comentado la soledad del Décimo Doctor. Durante una conversación con su némesis, el Amo, admite que desde el final de la Guerra del Tiempo y la pérdida de todos los Señores del Tiempo, ha estado "solo desde entonces". Incluso, cuando el Amo acaba muriendo, el Doctor llora abiertamente su muerte. En "El fin del tiempo", acaba regenerándose dentro de la TARDIS en soledad, a pesar de visitar a todos sus compañeros anteriores en sus horas de agonía.


title: Décimo Doctor

text: El Décimo Doctor es más extrovertido y gregario que su predecesor, estableciendo rápidamente una relación más firme con los amigos y la familia de Rose Tyler, mucho más de lo que lo hizo su encarnación anterior. Muestra abiertamente un gran cariño por la raza humana y aparentemente admira su tenacidad y curiosidad, un rasgo previamente mostrado por el Cuarto Doctor. En "The Impossible Planet", abraza al líder de una expedición de la Tierra por atreverse a explorar un planeta que orbita alrededor de un agujero negro simplemente "porque estaba ahí". En "The Age of Steel", describe a los humanos como brillantes y estúpidos al mismo tiempo mientras habla de la necesidad de emociones con el controlador de los Cybermen. El Doctor llega hasta el punto de exclamar que luchará contra el Amo por todo el cosmos con tal de que deje a la Tierra en paz, en "The Sound of Drums". Sin embargo, también es rápido en criticar a la raza humana cuando siente que es necesario. En efecto, su confianza por la raza humana va haciéndose menos pronunciada según avanzan las temporadas, y al final de "Midnight" se queda sin palabras al ver el punto al que pueden llegar los humanos cuando se sienten amenazados, cuando está a punto de ser asesinado por un grupo de gente en pánico que se vuelve contra él.


title: Décimo Doctor

text: La temporada de 2006 continuó explorando el aspecto romántico del Doctor, con el Décimo Doctor compartiendo besos con Rose (aunque cuando estaba poseída por Lady Cassandra) y Madame de Pompadour. En "School Reunion", Sarah Jane Smith confiesa que había estado enamorada de él. En "Doomsday", durante su despedida, Rose le dice que le quiere; él está a punto de responder, pero solo logra decir su nombre antes de que se corte la transmisión, dejándole solo en la TARDIS con lágrimas en las mejillas. Después de esto, cuando recuerda a Rose, a veces se vuelve depresivo y meditabundo. En el comentario de audio de "Doomsday", la productora ejecutiva, Julie Gardner, afirma que confirmará a la nación que el Doctor iba a "decirle lo mismo". En la tercera temporada, el Doctor descubre poco a poco que Martha tiene sentimientos hacia él antes de que abandone su compañía - algo que él mismo inició sin querer cuando la besó como maniobra de distracción - y también comparte besos con Astrid siguiendo "una vieja tradición" del planeta de ella. Tras las complicaciones con Martha (de las que él mismo se culpa), el Doctor se muestra reacio de embarcarse en cualquier posible relación romántica con una compañera, y se asegura de que antes de que se una a él, Donna entienda que lo único que él quiere es una amiga. Con esto claro, cuando él es envenenado en "The Unicorn and the Wasp" y le pide a Donna que le provoque un shock de algún tipo; besarle demuestra ser algo tan impropio de ella que es suficiente para activar el proceso de desintoxicación.


title: Décimo Doctor

text: A veces, el Décimo Doctor se pone unas gafas, como el Quinto Doctor, cuya apariencia juvenil comparte. En el especial benéfico de 2007 de "Children in Need", "Time Crash", el Décimo Doctor nota otras tendencias heredadas o inspiradas en el Quinto Doctor cuando se encuentra con él en persona, además de las "gafas de intelectual" (las cuales afirma que el Quinto llevaba sólo para parecer inteligente en vez de por necesidad, implicando que él las usa también por el mismo motivo, a pesar de que el Quinto Doctor dijo un par de veces en la serie que realmente era miope del ojo izquierdo ("Castrovalva") y realmente necesitaba gafas de corrección para ese ojo), como llevar zapatillas de tenis y mostrar los dos voces agudas al gritar. También tiene un sentido del gusto desarrollado, otra vez similar al del Quinto Doctor, cuando es capaz de identificar el tipo de una muestra de sangre ("The Christmas Invasion") o la presencia de aceite de muérdago ("Tooth and Claw") simplemente lamiendo. También comparte con el Quinto Doctor su habilidad con una pelota de cricket, como demostró en "Human Nature". El Décimo también admitió al Quinto que él era la encarnación favorita del Décimo.


title: Décimo Doctor

text: El Décimo Doctor habla con acento del Sur de Inglaterra, en lugar del acento de Mánchester (el acento natural de Christopher Eccleston) que el Noveno Doctor había usado, la pronunciación recibida de casi todos los Doctores anteriores, o el acento natural escocés de Tennant. David Tennant le dijo a SFX Magazine en 2006 que Russell T Davies le había pedido que ocultara su acento natural escocés porque sentía que "no quería ir por otro acento regional obvio, porque supongo que eso ya se ha hecho". En una entrevista en BBC Radio 1, Tennant explicó que se había puesto una línea en el especial de Navidad explicando que el recién regenerado Doctor había tomado como impronta el acento de Rose Tyler, "como un polluelo cuando sale del huevo", pero la línea se eliminó del programa final. El Décimo Doctor también mostró brevemente un acento americano exagerado en "The Christmas Invasion", y su propio acento escocés en "Tooth and Claw".


title: Décimo Doctor

text: Como el Noveno Doctor, el Décimo Doctor usa asiduamente su destornillador sónico. Este Doctor depende fuertemente del dispositivo, y reprende a su quinta encarnación por ir con las "manos libres" en "Time Crash", una referencia a la pérdida que sufrió el Quinto Doctor del dispositivo en "The Visitation". Esta dependencia llegó a su punto máximo cuando el destornillador se quemó en "Smith and Jones" tras haber sido presionado más allá de sus límites para estimular la radiación de una máquina de rayos X. Obtiene otro destornillador al final del episodio.


title: Décimo Doctor

text: Así como el Noveno Doctor solía repetir la frase "¡Fantástico!", este Doctor también suele repetir ciertas frases en variadas ocasiones, como "¿¡Qué!?" (como el Cuarto Doctor, la usa para referirse a cosas que ocurren inesperadamente; sin embargo el Décimo suele decir la palabra tres veces en rápida sucesión), "¡Brillante!", "¡Oh, sí!" (usada de modo exuberante, normalmente cuando ha logrado hacer algo con éxito), "Lo siento, lo siento mucho", y la expresión francesa "Allons-y" ("Vamos allá"). Esta última se usó por primera vez en "Army of Ghosts", cuando el Doctor dijo que debía decirlo más a menudo y que le encantaría conocer a alguien que se llamara Alonso para poder decir "¡Allons-y, Alonso!", consiguiendo al final esto en "Voyage of the Damned" con el guardia marina Alonso Frame. También suele usar la expresión italiana "Molto bene" ("Muy bien"). Además, suele aclarar sus propios errores comenzando con un alargado "Bueno..." Como su predecesor, el Décimo Doctor muestra cariño por la cultura popular humana - una característica que no todas sus encarnaciones anteriores parecían compartir - pero a mayor escala, al punto de que puede encontrarse sin darse cuenta citando la canción "El ciclo sin fin" de "El Rey León" de Disney durante una confrontación con el líder Sycorax, soltando una referencia a "Never Too Late" de Kylie Minogue, nombrando los libros de Harry Potter dos veces durante un encuentro con William Shakespeare, y proclamando que su batalla con el líder de los Sycorax vestido con un pijama era "muy Arthur Dent".


title: Décimo Doctor

text: El Doctor se lamenta de que en su décima encarmación no es pelirrojo. Lleva su propio pelo castaño de varias formas a lo largo de la serie: sin estilo en "The Christmas Invasion", a los años cincuenta en "The Idiot's Lantern", y aplastado hacia delante en "The Runaway Bride". También tiene ojos marrón oscuro. Es percibido por muchos, incluyendo compañeros y otros personajes, como "delgado y un poco sexy".


title: Décimo Doctor

text: Normalmente lleva un traje de cuatro botones de color marrón (con líneas azules) o azul (con líneas rojas), una camisa con corbata, un gabán de color marrón claro de imitación de gamuza (según afirma en el episodio "Gridlock" de la tercera temporada moderna, le fue obsequiado por la misma Janis Joplin), y diferentes pares de zapatillas de tenis, de distintos colores dependiendo de su traje. Según una entrevista en "Parkinson", David Tennant y Russell T Davies tomaron la idea para la ropa del Décimo Doctor de un vestuario que Jamie Oliver había llevado en "Parkinson" justo cuando Tennant había aceptado el papel. David Tennant ha comentado que variaba la combinación de botones de la chaqueta que se abrochaba de un episodio a otro.


title: Décimo Doctor

text: Otra pieza del vestuario del Doctor es un par de gafas rectangulares de pasta negra; desde "The Christmas Invasion", las lleva en numerosos episodios. Como se dijo antes, el Décimo Doctor se inspiró en el Quinto Doctor para su calzado y gafas. La vestimenta del Décimo Doctor se hizo tan popular que ha tenido numerosas recreaciones (incluyendo una réplica del gabán del Décimo Doctor por AbbyShot Clothiers licenciada por la BBC y una versión blanca y roja vestida por Tennant cuando co-presentó Comic Relief), y la diseñadora del vestuario Louis Page ha dicho que es la prenda de su etapa en "Doctor Who" de la que está más orgullosa.


title: Décimo Doctor

text: Como su predecesor, el Décimo Doctor se afeitaba, algo que le dijo sarcásticamente a su quinta encarnación que él tendría que hacer cuando se convirtiera en el Décimo Doctor.


title: Décimo Doctor

text: El Noveno Doctor (Christopher Eccleston) se regenera en el Décimo Doctor (David Tennant) en el clímax del final de la temporada de 2005, "El momento de la despedida"; se vuelve a presentar a su compañera Rose Tyler (Billie Piper) en el miniepisodio especial para "Children in Need" "". En "La invasión en Navidad" pasa casi todo el episodio en estado comatoso después de su regeneración. Tras despertar finalmente, derrota a los Sycorax y salva a la Tierra; en el proceso pierde una mano, que le vuelve a crecer gracias a su regeneración reciente. Entre otras aventuras, el Doctor y Rose salvan a la Reina Victoria de Inglaterra (Pauline Collins) de un hombre lobo, lo que resulta en la creación de Torchwood. El Doctor comparte una aventura con dos antiguos compañeros, la periodista Sarah Jane Smith (Elisabeth Sladen) y el perro robótico K-9 (John Leeson) antes de que el novio de Rose, Mickey Smith, se una a ellos como segundo compañero. El final de la temporada tiene lugar en el Londres actual, donde el Torchwood moderno es escenario de una guerra entre los Daleks y los Cybermen; al salvar la Tierra, el Doctor pierde a Rose, que queda atrapada en un universo paralelo, junto a Mickey y su madre, en "El día del Juicio Final".


title: Décimo Doctor

text: En la escena final de "El día del Juicio Final" una misteriosa mujer vestida de novia (Catherine Tate), aparece milagrosamente en la TARDIS. El especial de Navidad ve al Doctor y a la novia, Donna Noble, salvando la Tierra; Donna salva al Doctor de ir demasiado lejos en su venganza contra la alienígena Racnoss y decide rechazar su oferta de ser su compañera. En la tercera temporada, el Doctor se lleva a Martha Jones (Freema Agyeman) como su nueva acompañante. Juntos son testigos de la misteriosa profecía del Rostro de Boe (Struan Rodger) que le profetiza al Doctor: "Tú no estás solo". Se les une el antiguo compañero Jack Harkness (John Barrowman) en una aventura de tres episodios donde el archienemigo del Doctor que creía muerto, el Amo (John Simm), se convierte en el primer ministro de Reino Unido y esclaviza al Doctor durante un año. El plan de Martha imbuye al Doctor con la energía psíquica de todo el planeta, y este derrota fácilmente al Amo, que rechaza voluntariamente regenerarse y muere en brazos del Doctor. Tras esta aventura, al final de "El último de los Señores del Tiempo", Jack y Martha abandonan la TARDIS, y el Doctor tiene un breve encuentro con su quinta encarnación (mini-episodio "Choque temporal") para posteriormente quedar en shock al ver que lo que parece ser el RMS Titanic estrellándose dentro de la TARDIS.


title: Décimo Doctor

text: El especial de Navidad de 2007 muestra al Doctor y la camarera Astrid (Kylie Minogue), salvando la Tierra del estrelle inminente de la nave espacial "Titanic"; Astrid muere heroicamente, y el Doctor se encuentra con Wilfred Mott (Bernard Cribbins) por primera vez. En la cuarta temporada, el Doctor se reencuentra con Donna Noble, la nieta de Mott, que se convierte en su nueva acompañante. En "El planeta de los Ood", los alienígenas Ood profetizan la muerte del Décimo Doctor. Martha les acompaña durante tres episodios; en dos, el Doctor lucha contra los Sontarans, y en el tercero se convierte en padre de Jenny (Georgia Moffett), en "La hija del Doctor". Conoce a la arqueóloga y futura acompañante River Song (Alex Kingston, por primera vez según la perspectiva de él, en el episodio de dos partes "Silencio en la biblioteca / El bosque de los muertos"; ella muere, pero él guarda su conciencia en un disco duro para que viva allí eternamente, tras aceptar que algún día ella va a significar mucho para él. Después de que Donna conozca a Rose en una realidad alternativa en "Gira a la izquierda", el Doctor se da cuenta de que esto anticipa el fin del mundo. En los episodios finales "La Tierra robada" y "El fin del viaje" (que suponen un cross over con los spin-offs "Torchwood" y "The Sarah Jane Adventures", el Doctor y Donna se reúnen con los antiguos compañeros Rose, Sarah Jane, Martha, Jack y Mickey para salvar al universo de Davros (Julian Bleach), el creador de los Daleks. Un clon medio humano del Doctor se crea a partir de la mano cortada anteriormente del Doctor, y Donna adquiere la mente de un Señor del Tiempo; el Doctor clónico disfruta un final feliz junto a Rose en el universo paralelo, mientras que el Doctor auténtico se ve forzado a borrar los recuerdos de Donna para salvarle la vida, quedándose solo. Un mini-episodio de "Doctor Who Prom" titulado "Music of the Spheres", muestra a un Doctor solitario componiendo su musical "Oda al Universo", antes de que sea interrumpido por un Grask (Jimmy Vee).


title: Décimo Doctor

text: En vez de una temporada para 2009, Tennant aparece como el Décimo Doctor sin un acompañante regular, en varios episodios especiales a lo largo de 2008 y 2009, el último de ellos emitido el día de Año Nuevo de 2010. En el especial de Navidad "El siguiente Doctor", el Doctor cree erróneamente que ha encontrado una encarnación futura de sí mismo en el londinense amnésico Jackson Lake (David Morrisey), con quien salva el Londres victoriano de los Cybermen. En "El planeta de los muertos" aparece la ladrona de joyas Lady Christina de Souza (Michelle Ryan) como acompañante eventual, y el Doctor recibe la profecía de su muerte inminente. Tennant hace una aparición de cross over en un episodio en dos partes de "The Sarah Jane Adventures", "The Wedding of Sarah Jane Smith", en la que una poderosa entidad conocida como el Trickster (Paul Marc Davis) también menciona el inminente fallecimiento del Décimo Doctor. En "Las aguas de Marte", el Doctor intenta alterar la historia y evitar la muerte de la exploradora espacial Adelaide Brook (Lindsay Duncan); cuando ella se suicida, comienza a sentir todo el peso de su mortalidad sobre él. En el especial animado "Dreamland", el Doctor se une a dos acompañantes en los años cincuenta en Roswell, Nuevo México. En el episodio final "El fin del tiempo", los Oods hablan al Doctor de su profecía original y va a la Tierra contemporánea donde, en la segunda parte, el una vez más resucitado Amo (John Simms), devuelve a la existencia a Gallifrey y los Señores del Tiempo, aunque se redime ayudando al Doctor a derrotar al Presidente de los Señores del Tiempo, Rassilon (Timothy Dalton) antes de desaparecer con los otros Señores del Tiempo. El Décimo Doctor sacrifica su vida para salvar a Wilfred Mott, exponiéndose a 500.000 rads de radiación letal, activando su regeneración. Resistiéndose, le vemos visitando a muchos de sus antiguos acompañantes. Le da a Donna como regalo de boda un billete de lotería premiado, salva a Martha y Mickey de un francotirador Sontaran, salva al hijo de Sarah Jane, Luke (Tommy Knight), de un coche, le presenta a Jack a un posible novio (Russell Tovey), y antes de regenerarse en el Undécimo Doctor (Matt Smith), le informa a Rose en el día de año nuevo de 2005 de que va a tener un "gran año". Cuando comienza a regenerarse, sus últimas palabras son "No quiero morir", una frase similar a la que dijo cuando fue por un tiempo humano.


title: Décimo Doctor

text: David Tennant ha hecho también numerosos cameos como el Doctor fuera de "Doctor Who", generalmente en parodias de la serie. La cantante y actriz Charlotte Church parodia "Doctor Who" junto a un actor interpretando al Décimo Doctor en "The Charlotte Church Show" (2006). En una aparición en "The Friday Night Project" en 2007, Tennant interpreta a una acompañante del Décimo Doctor (Justin Lee Collins) en el Planeta Rosa, donde se enfrentan al alienígena Gay Lord (Alan Carr). Cuando el programa se convirtió en "The Sunday Night Project", Catherine Tate apareció en un sketch interpretando al Décimo Doctor. Tennant apareció junto a Tate en el programa de ella, el especial de 2007 de "The Catherine Tate Show", ella como Lauren Cooper y él como el profesor Logan. Cooper se mete con él porque se parece al Doctor; finalmente, revela que es realmente el Décimo Doctor y convierte a Cooper en una figura de unos milímetros de Rose Tyler. En el episodio final de "Extras" (diciembre de 2007), una breve escena muestra al Doctor y una acompañante desconocida del Servicio Naval Real Femenino atacada por Schlong, una criatura alienígena de apariencia viscosa interpretada por Andy Millman (Ricky Gervais). El Décimo Doctor también aparece en una sátira política; en un episodio de 2007 de "Dead Ringers", cuando se le hace la pregunta de la sucesión de Gordon Brown, Tony Blair (Jon Culsahw) se regenera en David Tennant tras prometer que "New Labour es todo sobre renovación", después prometiendo 100 años más de poder. Tennant modifica su primera línea en "The Parting of the Ways" ("New teeth, that's weird", "Dientes nuevos, qué extraño") por "New Labour, that's weird", "New Labour, qué extraño") y procede a dirigirse al público imitando a Tony Blair pareciéndose a Culshaw.


title: Décimo Doctor

text: Como el rostro de la franquicia de "Doctor Who" entre 2005 y 2010, el Décimo Doctor aparece intensivamente en distintos medios derivados de "Doctor Who"; en la mayoría de esas series, el personaje simplemente toma el lugar del Noveno Doctor, y al mismo tiempo será reemplazado por el Undécimo Doctor al inicio de la quinta temporada de 2010. La novelas que presentan al Décimo Doctor son todas publicadas por BBC Books. El personaje aparece en las novelas de New Series Adventures desde "The Stone Rose" (abril de 2006) hasta "The Krillitane Storm" (septiembre de 2009). Un número de novelas de "Decide Your Destiny" se publicaron entre julio de 2007 y marzo de 2008, así como cinco libros parte de Quick Reads Initiative, un proyecto de literatura adulta patrocinado por el gobierno. BBC Children's Books publicaron su propia serie de 10 partes, "The Darksmith Legacy", apoyada por un sitio web interactivo enlazado. Adicionalmente, se publican frecuentemente historias cortas en "Doctor Who Magazine", la serie de "The Doctor Who Storybook" (ediciones de 2007 a 2010), el sitio web de la BBC, y anuales y similares; por ejemplo, la historia de "The Lodger", escrita por Gareth Roberts, después se adaptó para el episodio del Undécimo Doctor del mismo título. Los periódicos nacionales "The Daily Telegraph" y "The Sunday Times" han publicado cada una historia corta del Décimo Doctor de temática navideña. Además, el Décimo Doctor aparece en la novelización de su aparición en "The Sarah Jane Adventures". El Décimo Doctor también aparece extensivamente en libros de cómics, reemplazando al Noveno Doctor en los que publicaba "Doctor Who Magazine", y en las revistas juveniles "Doctor Who Adventures" y "Doctor Who: Battles in Time". Un editor de libros de cómics americano publicó inicialmente una miniserie del Décimo Doctor y Martha Jones entre enero y junio de 2006. Esto fue seguido después por una auténtica serie del Décimo Doctor en julio de 2009, ambientada durante los especiales entre 2008 y 2010, y que duró dieciséis números antes de ser relanzada con el Undécimo Doctor. En historias ambientadas después de "Journey's End", el Doctor aparece con numerosos compañeros eventuales y recurrentes que no aparecen en la serie de televisión.


title: Décimo Doctor

text: Fuera de la literatura de "Doctor Who", el dibujante Georges Jeanty incluye un cameo del Décimo Doctor y Rose en una historia de "Buffy the Vampire Slayer" titulada "No Future For You". El Décimo Doctor fue utilizado en la tira cómica satírica americana "This Modern World". Llegando en 2003, el Doctor da a entender a "Sparky el Pingüino Maravilla" (el protagonista de la tira cómica) que en cinco años el presidente de Estados Unidos podría ser un hombre negro, con el segundo nombre Hussein, cuyo padre era judío, refiriéndose a la popularidad de Barack Obama en las elecciones presidenciales de 2008. El personaje también aparece en un arco argumental del cómic web "PvP", en el que el personaje Brent Sienna tiene una alucinación en la que se materializa en la TARDIS.


title: Décimo Doctor

text: Al igual que en las novelas de BBC Books, el Décimo Doctor reemplazó al Noveno como imagen de la serie de audiolibros de "Doctor Who" a partir de "Pest Control" en mayo de 2008 y hasta "Dead Air" en marzo de 2010. La mayoría son narradas por David Tennant, salvo una narrada por Michelle Ryan y dos por Catherine Tate. Un número de novelas del Décimo Doctor acabaron convirtiéndose en audiolibros, también con la voz de David Tennant junto a otros miembros del reparto como Freema Agyeman y actores invitados de la serie de televisión como Georgia Moffett, Reggie Yates y Anthony Head; la última de estas "Judgement of the Judoon, en diciembre de 2010.


title: Décimo Doctor

text: El Décimo Doctor ha sido muy popular entre los fanes de "Doctor Who". En 2006, los lectores de "Doctor Who Magazine" votaron al Doctor de Tennant como el "Mejor Doctor" por encima del favorito permanente, Tom Baker. También ganó el premio al actor más popular en los National Television Awards de 2006 y 2007, y el premio a la Interpretación dramática sobresaliente en 2008 y 2010. IGN puso al Décimo Doctor como el mejor Doctor en 2011.


title: Víctor Ardisson

text: Víctor Antoine Ardisson, apodado "el vampiro du Muy", fue un necrófilo francés que vivió entre fines del s. XIX y principios del s. XX.


title: Víctor Ardisson

text: Víctor Antoine Ardisson nació el 5 de septiembre de 1872 en Muy en el Var (Provenza-Alpes-Costa Azul). Ardisson cometió un centenar de actos de necrofilia.


title: Víctor Ardisson

text: El llamado "«vampiro de Muy»" violó varios cadáveres, especialmente de mujeres jóvenes. Era sepulturero y empresario de pompas fúnebres. En algunos casos mutiló y decapitó los cuerpos. Incluso conservó, en su mesita de luz, la cabeza momificada de una joven de 13 años, a la que besaba regularmente y llamaba su "«novia»".


title: Víctor Ardisson

text: En 1901, al ser arrestado, fue cuidadosamente examinado por parte del dr Alexis Épaulard (1878-1949), uno de los primeros en hablar de "«vampiros»" en la necrofilia. Épaulard consideró que Ardisson era un «"degenerado impulsivo, necrosádico y necrófilo"». El diagnóstico de "«degeneración»" era muy común en esa época.


title: Víctor Ardisson

text: El famoso doctor austro-húngaro Richard von Krafft-Ebing también estudió su caso. Krafft-Ebing escribió que Ardisson tenía "«una carencia de sentido moral»".


title: Víctor Ardisson

text: Ardisson fue condenado a perpetuidad y se lo internó en el asilo de Pierrefeu-du-Var en el departamento de Var, en la Costa Azul francesa, donde falleció.


title: Vamos Juntos

text: Vamos Juntos es una coalición política de la ciudad de Buenos Aires fundada en 2017 a partir del acuerdo establecido entre Elisa Carrió (Coalición Cívica ARI) y Horacio Rodríguez Larreta (Propuesta Republicana).


title: Vamos Juntos

text: Antes de las elecciones legislativas de 2017, el PRO y la Coalición Cívica ARI, decidieron conformar Cambiemos en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires en consonancia con los otros veintitrés distritos electorales, pero la Unión Cívica Radical optó por establecer una alianza con Martín Lousteau y crear el frente Evolución Ciudadana, e impidió mediante un amparo judicial a los otros dos partidos usar la marca «Cambiemos».


title: Vamos Juntos

text: Ante la ausencia de la UCR, el PRO y la Coalición Cívica establecieron una alianza a la que denominaron «Vamos Juntos» para conformar un interbloque en la legislatura porteña e integrar a la Coalición Cívica al Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. El partido Confianza Pública decidió integrar Cambiemos a nivel nacional y Vamos Juntos en la capital.


title: Vamos Juntos

text: Una vez establecido el acuerdo y conformado el Interbloque, el PRO y la Coalición Cívica conformaron una lista única para las elecciones legislativas de 2017. Eligieron a Elisa Carrió (Colación Cívica) como primera candidata a Diputada Nacional, secundada por Carmen Polledo (PRO). Para la Legislatura de la Ciudad, designaron a Andrés Freire (PRO) como primer candidato, así como a Diego Santilli (PRO) y a Maximiliano Ferraro (Coalición Cívica).


title: Vamos Juntos

text: La Unión Cívica Radical, dentro de Evolución Ciudadana, obtuvo el tercer lugar con menos del 13% de los votos.


title: Armel Bella-Kotchap

text: Armel Bella-Kotchap (París, Francia, 11 de diciembre de 2001) es un futbolista alemán que juega de defensa y su equipo es el Southampton F. C. de la Premier League.


title: Armel Bella-Kotchap

text: En julio de 2018 fue promovido al primer equipo del VfL Bochum. Debutó el 28 de abril de 2019 contra el F. C. Erzgebirge Aue en la 2. Bundesliga.


title: Armel Bella-Kotchap

text: Es internacional en categorías inferiores por Alemania. El 15 de septiembre de 2022 fue convocado por primera vez con la para dos partidos de la ante e . Debutó el día 26 jugando los últimos minutos del encuentro ante los ingleses.


title: Juan Carlos Castagnino

text: Juan Carlos Castagnino (Camet, provincia de Buenos Aires, 18 de noviembre de 1908 - Buenos Aires, 21 de abril de 1972) fue un pintor, arquitecto y dibujante argentino.


title: Juan Carlos Castagnino

text: Cursó estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación Ernesto de la Cárcova, para luego concurrir a los talleres de Lino Enea Spilimbergo -a quien considerará siempre su maestro- y de Ramón Gómez Cornet.


title: Juan Carlos Castagnino

text: En 1933 integra el grupo que fundará el primer sindicato argentino de artistas plásticos. Ese mismo año expone en el Salón Nacional de Bellas Artes. Junto a Antonio Berni, Lino Enea Spilimbergo y el mexicano Siqueiros, realiza los murales en la Quinta de Natalio Botana, en Don Torcuato.


title: Juan Carlos Castagnino

text: En 1939 viaja a París, ciudad donde asiste al taller de André Lhote, y recorre Europa perfeccionando su arte junto a Braque, Léger y Picasso, entre otros.


title: Juan Carlos Castagnino

text: Regresa a la Argentina en 1941, se casa con Nina Haeberle, recibe el título de Arquitecto de la Universidad de Buenos Aires y se muda a su atelier de la Av. General Paz 13545 en Villa Insuperable.


title: Juan Carlos Castagnino

text: Entre los premios que recibió se destacan el Gran Premio de Honor Salón Nacional (1961), la Medalla de Honor en Pintura de la Feria Internacional de Bruselas (1958) y el Premio Especial de Dibujo II Bienal de México (1962).


title: Juan Carlos Castagnino

text: Son muy difundidas sus ilustraciones para la edición del poema gauchesco Martín Fierro de José Hernández que efectuó la editorial EUDEBA.


title: Juan Carlos Castagnino

text: Finalmente, vale hacer una especial mención al mural "Mujer Trabajando" (1934, fuera de catálogo), pintado durante su estadía en la Biblioteca Popular y "Veladas de Estudio después del trabajo" (Entre ríos 731, Avellaneda, Pcia. De Buenos Aires). Dicha obra fue restaurada como un donativo a la institución por el maestro Piero Bernini.


title: Juan Carlos Castagnino

text: La misma Institución, se mantiene fiel a la memoria de Castagnino y a la de los artistas con una visión social de la Pintura (Face /Veladas Biblioteca).


title: La regla del juego

text: La regla del juego (título original francés, "La Règle du jeu") es una película francesa de 1939 dirigida por Jean Renoir. Es una comedia dramática satírica. El reparto coral incluye a Nora Gregor, Paulette Dubost, Mila Parély, Marcel Dalio, Julien Carette, Roland Toutain, Gaston Modot, Pierre Magnier y el propio Renoir.


title: La regla del juego

text: El retrato que Renoir hace del sabio y apenado Octave marca el tono fatalístico de esta pensativa comedia de costumbres. La película representa a la alta sociedad francesa y sus criados justo antes del comienzo de la Segunda Guerra Mundial, mostrando su insensibilidad moral al comienzo de la destrucción.


title: La regla del juego

text: En aquella época, "La regla del juego" fue la película francesa más cara: su presupuesto origina de 2,5 millones de francos con el tiempo se incrementó hasta más de cinco millones de francos. Renoir y el cinematógrafo Jean Bachelet hicieron un uso amplio del enfoque profundo y largas tomas durante las cuales la cámara está constantemente en movimiento, técnicas cinematográficas que eran sofisticadas en el año 1939.


title: La regla del juego

text: La carrera de Renoir en Francia estaba en su cumbre en 1939 y "La regla del juego" era esperada con anticipación. Su estreno fue un completo fracaso de taquilla y crítica. Poco después estalló la guerra. Se suprimieron diálogos y escenas del metraje para adaptarla a los gustos de la sociedad francesa. Renoir redujo la duración de la película de 113 minutos a 85 pero incluso entonces la película fue un desastre crítico y financiero. Finalmente fue prohibida por los gobiernos francés y alemán. En octubre de 1939, fue prohibido por el gobierno francés en guerra por «tener una influencia indeseable en la juventud».


title: La regla del juego

text: Tras la guerra se extravió el negativo. Durante muchos años, la versión de 85 minutos fue la única disponible pero a pesar de esto su reputación fue creciendo poco a poco. En 1956 se descubrieron cajas del material original y una versión reconstruida de la película se estrenó ese año en el festival de cine de Venecia, en la que solo faltaba una escena menor de la primera versión de Renoir. Desde entonces, "La regla del juego" figura en todas de la historia del cine. Numerosos críticos y directores de cine la han alabado, citándola como inspiradora de su propia obra. Es la única película que logró un lugar entre las mejores películas de la valorada encuesta decenal que entre los críticos hace Sight & Sound (BFI) durante todas las décadas, desde que empezó la encuesta en 1952.


title: La regla del juego

text: La película se rodó poco antes de la Segunda Guerra Mundial, y Renoir se basó muy libremente en la obra de teatro de Alfred de Musset "Los caprichos de Mariana" ("Les Caprices de Marianne", 1833). De hecho, tras una mala elección de los actores tuvo que reescribir gran parte del guion sobre la marcha y al final poco quedó del texto de Musset.


title: La regla del juego

text: Como en la película Gosford Park o en la famosa serie de televisión británica "Arriba y abajo", aunque casi 40 años antes, Renoir plantea una división de los dos mundos en el castillo donde se desarrolla la mayor parte de la acción: arriba los nobles mantienen el decoro y las apariencias, y se dedican a engañar a sus parejas. Abajo la servidumbre se deja llevar por la pasión, acabando en una situación sin salida.


title: La regla del juego

text: La historia se desarrolla principalmente en un castillo a finales de los años 1930. Varias personas de la alta burguesía y sus sirvientes se reúnen un fin de semana por diversos motivos. Intrigas galantes, un asesinato, ... Todo se desarrolla siguiendo las más bajas pasiones, pero sin perder la más estricta cortesía, es decir, respetando «la regla del juego».


title: Carlos di Sarli

text: Cayetano di Sarli (Bahía Blanca, 7 de enero de 1903 — Buenos Aires, 12 de enero de 1960) más conocido como Carlos Di Sarli , fue un director de orquesta, compositor y pianista argentino. Era apodado "El Señor del Tango", considerado una importante figura dentro de la música de tango.


title: Carlos di Sarli

text: Su padre fue Miguel di Sarli, italiano, que tuvo tres hijos, Ana, María y Antonio, de un primer matrimonio. Cuando enviuda emigra primero a Uruguay y luego a Argentina. Se casó con Serafina Russomano, que era hermana del tenor Tito Russomano, con la cual tuvo otros seis hijos: José, Miguel, Nicolás, Domingo, Cayetano y Roque, estos dos últimos nacidos en la ciudad de Bahía Blanca donde se había instalado la familia.


title: Carlos di Sarli

text: El jefe de la familia tenía una armería en la calle San Martín 44 y todos vivían en una casa de la calle Buenos Aires (hoy Yrigoyen). Cayetano (que con el tiempo cambiaría su nombre por el de Carlos) concurre a estudiar al Colegio Don Bosco. La música estaba presente en la familia: su hermano Domingo era profesor en el conservatorio Williams, de Bahía Blanca, Nicolás llegó a ser un renombrado barítono y Roque, el menor, fue pianista al igual que Carlos.


title: Carlos di Sarli

text: En el conservatorio donde enseñaba su hermano, Carlos Di Sarli estudia música y se familiariza con los clásicos. Le gustaba tocar el piano y tuvo desde chico el propósito de viajar a Buenos Aires. Los tangos los escuchaba en el fonógrafo a bocina y en cafés de la ciudad, en los que a veces se prestaba a utilizar sus dotes de pianista clásico para tocarlos él mismo.


title: Carlos di Sarli

text: A los 13 años se hizo una escapada incorporándose a una compañía de zarzuelas con la que hizo una gira por varias provincias ejecutando música popular, incluyendo tangos. Más adelante tocaba el piano en un cine acompañando películas mudas y en una confitería de la ciudad de Santa Rosa, provincia de La Pampa, ambas de propiedad de Mario Manara, connacional y amigo de su padre, lo que hizo durante unos dos años. En 1919 regresó a Bahía Blanca y formó su primera orquesta con la que actuó en Bahía Blanca en el Café Express, ubicado en la esquina de Zelarrayán y Buenos Aires y en el Café Moka, de O´Higgins 50. También hicieron giras por La Pampa, Córdoba, Mendoza, San Juan y Salta. Finalmente, en 1923 se trasladó con su hermano Roque a vivir a Buenos Aires cuando ya era autor del tango "Meditación".


title: Carlos di Sarli

text: Por intermedio del músico Alberico Spatola, autor del tango "El trece", con el que tenía un cierto parentesco y que era director de la banda de la policía de Buenos Aires, obtuvo que el bandoneonista Anselmo Aieta lo incorporara a su conjunto. A comienzos de 1924 integró una formación dirigida por el violinista Juan Pedro Castillo y, más adelante, el trío de Alejandro Scarpino, el autor del tango "Canaro en París". También acompañó a Olinda Bozán en grabaciones para el sello Electra y trabajó con un sexteto en el cabaré "Chantecler".


title: Carlos di Sarli

text: Por recomendación del violinista José Pécora se incorporó en 1926 a la orquesta de Osvaldo Fresedo y actuó en la inauguración del teatro Fénix del barrio de Flores. Osvaldo Fresedo tuvo una influencia muy importante en el estilo que cultivaría con sus propios conjuntos, llegaron a ser muy amigos y en testimonio de su admiración y gratitud Di Sarli, le dedicó a Fresedo el tango "Milonguero viejo" que compuso entre 1927 y 1928. En la misma época Juan "Pacho" Maglio y José María Rizzutti graban su tango "Meditación".


title: Carlos di Sarli

text: El pianista Humberto Canaro se había comprometido a formar un conjunto para actuar en el "Café Guarany", pero como no podía por cuestiones personales ni quería perder el contrato, le recomendó al violinista y compositor José Pécora que buscara quien lo reemplazara y fue así convocado Carlos Di Sarli y el resto de los integrantes del conjunto, reconociendo su capacidad le encomendaron la dirección de la orquesta típica y en esta forma en 1927 Di Sarli debutó con su conjunto en el centro de Buenos Aires con un sexteto integrado por César Ginzo y Tito Landó en bandoneones, José Pécora y David Abramsky en violines, Alfredo Krauss en el contrabajo y el director al pianoCon este conjunto actuó en confiterías, en Radio Cultura y grabó para RCA Victor. Los cantores Santiago Devin, Ernesto Famá y Fernando Díaz acompañaron al sexteto en grabaciones y actuaciones radiales. Entre el 26 de noviembre de 1928 y el 14 de agosto de 1931 registró 48 temas, que incluían los tangos "T.B.C." de Edgardo Donato, "Maldita" de Antonio Rodio y Celedonio Flores y "La guitarrita" y "Una noche de garufa" ambos de Eduardo Arolas.


title: Carlos di Sarli

text: En 1930 mientras actuaba en el "Café Germinal" tuvo un incidente con uno de los dueños que no entendía que Di Sarli usaba en el escenario anteojos negros no por capricho sino por prescripción médica luego de accidente que le ocurriera a los trece años, por lo que dejó el local y se marchó con su orquesta a Bahía Blanca, donde comenzó a actuar en la Confitería "La Central", de Punta Alta, con una orquesta de señoritas en tanto hacía radio para LU2.


title: Carlos di Sarli

text: En 1934 por motivos no totalmente esclarecidos, Di Sarli dejó la orquesta y se radicó en Rosario, provincia de Santa Fe donde integró un pequeño conjunto con el conocido bandoneonista Juan Cambareri, el violinista Alberto Saikievich y el cantor Roberto Pieri. El sexteto siguió actuando sin Di Sarli; inicialmente mantuvo su nombre pero luego a raíz de las actuaciones en la confitería "Novelty" pasó a llamarse Orquesta Novel. A pedido de sus integrantes Di Sarli se reincorporó temporalmente en 1935 para reemplazar al pianista Ricardo Canataro que estaba enfermo.


title: Carlos di Sarli

text: A fines de 1938 Di Sarli reorganizó su orquesta y en enero de 1939 debutó en Radio El Mundo. En esta etapa seguía tocando el piano y ejerciendo la dirección del conjunto que integraban los violinistas Roberto Guisado, Ángel Goicoechea y Adolfo Pérez; los bandoneonistas Roberto Gianitelli, Domingo Sánchez y Alberto Mititieri, el contrabajista Domingo Capurro y el cantor Ignacio Murillo, luego reemplazado por Roberto Rufino que en ese momento tenía 16 años. Con esta formación el 11 de diciembre de 1939 graba para Victor, los tangos "Corazón" (de su autoría, con letra de Héctor Marcó), cantado por Roberto Rufino y "Retirao", de Carlos Posadas.


title: Carlos di Sarli

text: Es del año 1958, además de Di Sarli como pianista y director contaba con los violines de Roberto Guisado, Elvino Vardaro. A. Rouco, Szymsia Bajour, Carlos Arnaiz, Juan Schiaffino, C. González y A. Rossi; los bandoneones: Félix Verdi, José Libertella, Julián Plaza, A. Marcucci y D. Sánchez, el contrabajo de A. Sciarretta y las voces de Horacio Casares y Jorge Durán.


title: Carlos di Sarli

text: Con esta orquesta Di Sarli se mantiene en actividad con gran popularidad hasta su muerte ocurrida en Buenos Aires el 12 de enero de 1960.


title: Carlos di Sarli

text: En tiempos del sexteto los cantores fueron Santiago Devin, Ernesto Famá, Fernando Díaz, Antonio Rodríguez Lesende, Roberto Arrieta e Ignacio Murillo, en ese orden. En la orquesta Roberto Rufino fue el primer cantor, seguido por Antonio Rodríguez Lesende, Agustín Volpe, Carlos Acuña, Alberto Podestá, otra vez Roberto Rufino, nuevamente Alberto Podestá, Osvaldo Cabrera, por tercera vez Roberto Rufino, otra vez Alberto Podestá, Jorge Durán, Raúl Rosales, por cuarta vez Alberto Podestá, Osvaldo Cordó, Oscar Serpa, Mario Pomar, nuevamente Oscar Serpa, Argentino Ledesma, Rodolfo Galé, Roberto Florio, y finalmente Jorge Durán otra vez y Horacio Casares.


title: Carlos di Sarli

text: Al comienzo su música tenía una estructura más bien simple, a medida que fue madurando devino más lírica y rica en matices y sutilezas pero siempre agradable para los bailarines pues mantenía un ritmo claro que ayudaba a los principiantes y tenía al mismo tiempo la complejidad suficiente para los avanzados. De ahí que su orquesta era una de las grandes animadoras de los bailes de Carnaval y que desde las grabaciones sigue presente en las milongas.


title: Carlos di Sarli

text: Di Sarli no encajaba en los cánones de la guardia vieja ni en los del tango de la revolución decariana, sino que encontró su propio estilo sin concesiones a la moda del momento. Tuvo la influencia de Fresedo en sus comienzos pero solo como un antecedente ya que pronto se diferenció y tomó su propio camino.


title: Carlos di Sarli

text: Fue un talentoso ejecutante de piano. Desde su instrumento dirigía la orquesta dominando la sincronía y la ejecución del conjunto. En el estilo de Di Sarli no había solos de instrumentos, la fila de bandoneones cantaba por momentos la melodía, pero tenía un papel esencialmente rítmico y milonguero. Solo el violín se destacaba de un modo extremadamente delicado, en algún solo breve o en un contracanto. Su fecunda inventiva estuvo prevalentemente consagrada a la mano izquierda en la cual, con excelente y purísimo sonido, creó una manera de decir, de acentuar, de modular, de "rellenar" y de "bordonear" que era una pieza fundamental en el estilo del músico, encadenando los compases de la obra y acentuando un ritmo delicado y elegante, especial para la danza.


title: Carlos di Sarli

text: A Carlos Di Sarli le fueron dedicados varios tangos: "Di Sarli" (1945) de Félix Láurenz y Pedro Casella, "Adiós a Carlos Di Sarli" (1960) de José Nieto y Alberto Hilarión Acuña", "Adiós, milonguero" (1960) de Arturo Gallucci y Osvaldo Tarantino, "Carlo" (1960) de Aníbal Troilo, "Sinfonía para un recuerdo" de Arturo D. Frontini y Domingo Lahourcade y "Al maestro con nostalgia" (1979) de Carlos García.


title: Carlos di Sarli

text: En Bahía Blanca hay una calle Di Sarli a veinte cuadras de la Plaza Rivadavia, la principal de esa ciudad. En la calle Irigoyen a la altura del número 511 hay una referencia en la acera que recuerda que allí estuvo su casa natal y en la esquina de Irigoyen al 600 está la Plazoleta Carlos Di Sarli, en la que hay un pequeño monumento con un busto del músico.


title: Carlos di Sarli

text: El 27 de agosto en el “Teatro de la Ribera” sito en Pedro de Mendoza 1821, en el barrio de La Boca y como parte del Festival y Mundial de Tango de la ciudad de Buenos Aires se llevó a cabo un homenaje a Di Sarli protagonizado por la cantante Gaby, secundada por el maestro Norberto Vogel, el bailarín y coreógrafo Jesús Velázquez. Además, el historiador y abogado Eduardo Giorlandini hizo una reseña sobre la vida y obra del pianista bahiense.


title: Carlos di Sarli

text: El 4 de octubre de 2012 se presentó el libro "Carlos Di Sarli : el señor con alma de niño" escrito por Eduardo Giorlandini, Gabriela Biondo y José Valle, en Zelarrayán 560, Auditorio de la Cooperativa Obrera


title: Carlos di Sarli

text: En la plaza del tango sita en Avenida Cerri 750, lindante a la Estación de Bahía Blanca hay un monumento a Carlos Di Sarli efectuado en madera de zoita, de 250 kg de peso efectuado por el escultor Celso Biondo. En su ciudad natal en el mes de octubre se realiza el Festival Nacional de Tango "Carlos Di Sarli", el primero fue realizado del 30 de septiembre al 2 de octubre de 2011.


title: Carlos di Sarli

text: Obras como "Bahía Blanca", "Milonguero viejo" o "Nido gaucho" son solo algunas de las páginas que Di Sarli legó a nuestra música popular. Tuvo una vida breve y signada por injusticias humanas que relegaron su recuerdo y evocación durante décadas.


title: Carlos di Sarli

text: Eduardo Giorlandini, abogado de profesión, profesor universitario, miembro de la Academia Porteña del Lunfardo y conferencista fue uno de los encargados de reivindicar la figura del maestro tanguero y comenzar a reducir la deuda que los hacedores y difusores del tango guardan con Di Sarli.


title: Carlos di Sarli

text: En el marco de los Festejos del 185 aniversario de la ciudad de Bahía Blanca se estrenó el 10 de abril de 2013 el filme documental "Carlos Di Sarli El Señor del Tango". Dirigido por Alberto Frenquel , guion de Eduardo Giorlandini, la narración es de Juan Carlos Beltrán y producido por el historiador y productor musical José Valle.


title: Tipo 69/79

text: El carro de combate principal Tipo 69 () y el Tipo 79 () son desarrollos posteriores del Tipo 59 (basado a su vez en el diseño del T-54A soviético) y los primeros blindados de su clase enteramente desarrollados por China. Su parentesco se puede apreciar en el espacio que existe entre las ruedas segunda y tercera de la oruga. Otras mejoras incluyen una nueva motorización, computadora balística a bordo, y designador láser. El siguiente modelo, el "Tipo 79," fue equipado con un cañón de calibre 105 mm estriado, montado posteriormente en el "Tipo 88". El "Tipo 69" fue nombrado por su fabricante NORINCO con la designación industrial WZ-121.


title: Tipo 69/79

text: Tras la ruptura chino-soviética, la Unión Soviética deshizo todos los tratados de cooperación tecnológica y todo el apoyo que le había brindado a la industria militar china. Por ello, la fábrica N° 617 (hoy día Norinco) fue designada para realizar la creación de un nuevo carro de combate que tuviese como base la estructura general de un Tipo 59 (la copia local del T-54A) como un paquete de actualización y mejora, en 1963, y crearon a partir de dichos estudios el "Tipo 69". Entre sus mejoras se incluye un cañón de calibre 100 estabilizado en dos ejes, una motorización con una potencia de , además de un sistema de designación de objetivos con luz de búsqueda infrarroja. Pero después de dichas mejoras, el EPL chino no encontró adecuadas dichas actualizaciones para su operatividad, y decidió no llevarlo a la producción en serie. Algunos analistas han identificado incorrectamente al "Tipo 69" como una copia china del T-55 soviético, y no al Tipo 59, que es realmente la copia del T-544A.


title: Tipo 69/79

text: Durante el conflicto fronterizo de 1969, el ejército chino capturó un T-62 soviético. Del tanque capturado, que luego fue despiezado y examinado, algunos de sus componentes; tales como el designador de blancos soviéticos "Luna IR" fueron copiados e integrados en el diseño del "Tipo 69". Los tanques "Tipo 69" y "Tipo 79" se convierten así en los primeros desarrollos de dichos blindados de forma independiente en la China. Al detenerse su adopción, tan solo unas pocas versiones del"Tipo 69" entraron al servicio en la caballería mecanizada de los chinos. El "Tipo 69" resultó para el EPLCh decepcionante por su desempeño, pero irónicamente resultó ser el vehículo blindado más exitoso en la exportación de dicho material para la industria china de defensa. En la década de los 80 tan solo 2.000 fueron despachados en todo el mundo.


title: Tipo 69/79

text: Después de que las relaciones entre China y Occidente se estabilizaran en la misma década, y China ahora fuese capaz de importar algunas de las tecnologías occidentales para dicho ramo de su industria en armamentos y sistemas electrónicos, se decidió crear un tanque mejor armado y dotarlo de los mejores avances en materia bélica de dicho momento. El "Tipo 69" fue subsecuentemente actualizado con algunas de estas tecnologías occidentales, tales como el sistema de control de tiro británico de la "British Marconi", además de un cañón de calibre 105 mm como arma principal. Dicha actualización resultó tan profunda que sería designado como "Tipo 79", modelo con el cual se cierra el desarrollo y la producción de carros de combate chinos de primer y segunda generación.


title: Tipo 69/79

text: Su simplicidad, robustez y bajo costo lo hicieron muy atractivo en el mercado de exportación, por lo que China vendió cientos a ambos bandos durante la guerra entre Irán e Irak. Muchos de estos vehículos fueron posteriormente usados por el régimen de Saddam Hussein durante la Guerra del Golfo Pérsico y en la invasión de Irak de años más tarde. Además, los "Tipo 69" del se cree que se enfrentaron a los M60A3 del ejército de Tailandia en el incidente fronterizo del año 2001, durante la batalla por el puesto fronterizo 9631, pero aún es incierto si alguno de los bandos perdió alguno de sus vehículos.


title: Tipo 69/79

text: Tanto el "Tipo 69" como el "Tipo 79" son idénticos en su aspecto exterior al "Tipo 59", ya que sus mayores diferencias están en que los dos son nada más que actualizaciones del modelo inicial en su parte interna y armamento, ya que fueron actualizados con mejores tecnologías que las obtenidas en modelos que habían sido capturados o adquiridos a países que tenían dichas técnicas más avanzadas. Los "Tipo 59", "Tipo 69" y "Tipo 79" pueden ser considerados parte de la evolución de un mismo diseño, el T-55 soviético, y eso debido a que de su núcleo, el T-54, se derivaron el T-55 y el T-62 con una línea externa común pero diferenciados en su equipamiento interior, como en el caso chino. Solo a mediados de los 80 los diseñadores militares chinos obtuvieron la suficiente experiencia para empezar a desarrollar realmente un carro de combate propio que no estuviera directamente derivado del molde de la serie "Tipo 59/69/79", y solo en los 90 China ya pudo diseñar y producir sus propios modelos realmente modernos.


title: Tipo 69/79

text: A la fecha permanecen tan solo un centenar de carros de combate "Tipo 69/79" en servicio con el ejército chino y solo como parte de su inventario, mayormente son utilizados como pieza de entrenamiento o en unidades de reserva. Los tanques de la serie "Tipo 69/79" han sido reemplazados recientemente por los más sofisticados Tipo 96 y Tipo 99.


title: Tipo 69/79

text: Durante los 80, China informó de que había vendido a ambos bandos cientos de tanques "Tipo 59" y "Tipo 69", sobre todo a Irak, que fueron modificados localmente para adecuarse a sus requerimientos. Para la primera invasión a Irak de 1991, analistas occidentales confirmaron que algunos de los "Tipo 69" contaban con modificaciones tales como cañones de calibre 105 mm, una rampa para un mortero de calibre 160 mm, y en algunas unidades un cañón de calibre 125 mm con su respectivo auto-cargador. Algunos de los blindajes de estos fueron reforzados en su arco frontal con soldado en el plató del glacis. Todas estas versiones fueron conocidas como los Tipo 69-QM. Se publicó inclusive en algunos informes que durante la Guerra del Golfo de 1991 los tanques iraquíes "Tipo 69" vieron más combates que los T-72 de la guardia republicana. Una de las posibles explicaciones a esta táctica es que Saddam Hussein ordenó que sus unidades de la guardia republicana deberían preservarse para la reserva, mientras enviaba a la mayoría de las unidades del ejército, equipadas con los "Tipo 69" inferiores, a las líneas del frente de combate.


title: Tipo 69/79

text: Según los informes provenientes de las batallas durante la segunda invasión a Irak, los tanques "Tipo 69-QM" fueron empleados por las unidades del ejército iraquí que defendían Nasiriya el mes de marzo de 2003, muchos de ellos siendo desplegados como puestos de artillería. Estos tanques jugaron un papel importante en las emboscadas tendidas a los integrantes de la 507.ª Compañía de mantenimiento y a la compañía "Charlie (C)" del Batallón del 2.ºregimiento de Infantería de Marines, tras lo que se decide por el comandante del teatro de operaciones que los helicópteros Cobra "barrieran" con todos los tanques iraquíes. Dos "Tipo 69" destruyeron al menos cuatro vehículos del 507.º, tras lo que un camión embistió directamente a uno de los tanques. Así mismo se sabe de al menos un tanque destruido, y parece ser que fue por fuego de cuatro "Tipo 69" escondidos tras algunas construcciones, situando a unos elementos de la compañía "Charlie" de los hombres de la Infantería de Marina bajo fuego indirecto y probablemente destruyendo varios de los vehículos anfibios de asalto "AAV-7A1" allí desplazados. Algunos de los "Tipo 59/69" inutilizados en combate fueron emplazados como señuelos o como meros obstáculos.


title: Tipo 69/79

text: Esta versión fue ampliamente exportada, además de ser fabricada bajo licencia en Pakistán por . La versión "Tipo 69-II" es redesignada como el "Tipo 30" en el Ejército real de Tailandia.


title: Tipo 69/79

text: El cuerpo de ingenieros del ejército de Bangladés ha mejorado con sus propios recursos sus carros de combate "Tipo 69" a un estándar propio, con asesoría china. Sus sistemas de armas y blindaje han sido actualizados para incrementar su efectividad en combate.


title: Tipo 69/79

text: Una variante de tipo civil desarrollada en el casco del "Tipo 69/79" ha sido usada para producir una . Actualmente solo tres brigadas de bomberos en la China han llegado a adquirir dicha versión del vehículo para combatir incendios forestales.


title: Francisco I de Liechtenstein

text: Francisco I de Liechtenstein (en alemán: "Franz von Liechtenstein") (Viena, 28 de agosto de 1853 - Valtice, 25 de julio de 1938) fue príncipe de Liechtenstein entre los años 1929 y 1938. Era hijo del príncipe Luis II de Liechtenstein y de su esposa, la condesa Francisca de Paula Kinsky de Wchinitz y Tettau.


title: Francisco I de Liechtenstein

text: Sucedió en el trono a su hermano mayor, Juan II. Durante su reinado, se pasó de monarquía absolutista a constitucional en la Guerra Civil de 1865 a 1880.


title: Francisco I de Liechtenstein

text: Fue embajador en la corte del Zar en San Petersburgo entre 1894 y 1899. Ya como príncipe de Liechtenstein, continuó las reformas económicas iniciadas por su hermano.


title: Francisco I de Liechtenstein

text: Francisco contrajo matrimonio con Isabel de Gutmann (1875-1947), siendo el segundo esposo de ésta, el 22 de julio de 1929, en Viena. Ella era una aristócrata de ascendencia judía. Su padre fue durante un año Presidente de la Comunidad Israelí de Viena, y fue investido Ritter.


title: Francisco I de Liechtenstein

text: Conmemorando el mismo día de su matrimonio, Francisco fundó la Orden del Mérito del Principado de Liechtenstein, un año antes de morir.


title: Francisco I de Liechtenstein

text: Francisco I e Isabel fueron la primera pareja principesca de Liechtenstein que estableció contactos con la población de Liechtenstein y, visitaron el país con regularidad, permaneciendo en Liechtenstein varias semanas al año. Isabel hizo visitas a los enfermos en los hospitales, asistió a las instituciones públicas, y se presentó a los pobres en las aldeas. Por su bondad, ella era muy popular entre la gente, debido a sus cálidas formas en el trato con los demás. La "Fundación Francisco e Isabel para la Juventud de Liechtenstein" todavía existe hoy.


title: Charles Stewart Parnell

text: Charles Stewart Parnell (en irlandés: Cathal Stiúbhard Pharnell) (27 de junio de 1846 - 6 de octubre de 1891) fue un terrateniente protestante irlandés, líder político nacionalista irlandés, miembro de Parlamento del Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda, fundador y miembro del Partido Parlamentario Irlandés.


title: Charles Stewart Parnell

text: Fue una de las figuras más importantes en la Irlanda y el Reino Unido del . William Gladstone lo consideraba la persona más notable que había conocido. El que habría de ser primer ministro liberal, Herbert Henry Asquith, lo describió como uno de los tres o cuatro hombres más importantes del , mientras que Lord Haldane dijo de él que era el hombre más fuerte que la Cámara de los Comunes británica había visto en 150 años.


title: Charles Stewart Parnell

text: Charles Stewart Parnell nació en Avondale, Wicklow, en el seno de la alta burguesía. Fue el tercer varón y séptimo hijo de John Henry Parnell (1811-1859), un terrateniente anglo-irlandés próspero, y su esposa estadounidense Delia Tudor Stewart (1816-1898), de Bordertown (Nueva Jersey), hija de un héroe naval estadounidense, el almirante Charles Stewart (1778-1869), hijastro de uno de los guardaespaldas de George Washington. En total, tuvieron once hijos: cinco varones y seis mujeres. La madre del almirante Stewart, bisabuela de Parnell, tenía parentesco con la Familia Real Británica por ser miembro de la familia Tudor. El mismo John Henry Parnell era sobrino de uno de los aristócratas irlandeses más prominentes, el Vizconde Powerscourt, y también bisnieto del Canciller del Ministerio de Hacienda en el Parlamento de Henry Grattan, Sir John Parnell, quien perdió su puesto en 1799 al oponerse al Acta de Unión de 1800.


title: Charles Stewart Parnell

text: Los Parnell de Avondale descendían de una familia inglesa de comerciantes, prominente en Congleton, Cheshire. A inicios del ocuparon el cargo de Barón Congleton por dos generaciones antes de mudarse a Irlanda. La familia produjo figuras notables, tales como Thomas Parnell (1679-1718), poeta irlandés, y Henry Parnell, Primer Barón Congleton (1776-1842), político irlandés. El abuelo de Parnell, William Parnell (1780-1821), que heredó el Estado Avondale en 1795, era un miembro liberal del parlamento irlandés por Wicklow de 1817-1820. Así, desde su nacimiento, Charles Stewart Parnell poseía un extraordinario número de contactos en la sociedad; estaba relacionado con la tradición del viejo Parlamento irlandés a través de su bisabuelo y abuelo, a la Guerra de Independencia de los Estados Unidos a través de su abuelo, a la Guerra de 1812 (donde su abuelo fue condecorado con la Medalla de oro del Congreso de los Estados Unidos). Pertenecía a la antigua Iglesia de Irlanda (cuyos miembros eran principalmente del Unionismo) a pesar de no asistir formalmente a la iglesia en sus últimos años de vida; también estaba conectado con la aristocracia a través de la Powerscourt y lejanas relaciones de parentesco con la Familia Real. Sin embargo, fue su liderazgo en el Nacionalismo irlandés lo que le dio fama.


title: Charles Stewart Parnell

text: Los padres de Parnell se separaron cuando tenía seis años de edad. Durante su infancia fue enviado a diversas escuelas en Inglaterra, donde pasó una juventud infeliz. Su padre falleció en 1859, heredándole el Estado de Avondale. El joven Parnell estudió en el Magdelene College, Cambridge (1865-1869). Forzado por las difíciles circunstancias financieras del Estado heredado, abandonó su educación y nunca logró obtener el grado aspirado. En 1871 se unió a su hermano mayor John Howard Parnell (1843-1923), quien era agricultor en Alabama (más tarde miembro del parlamento y heredero del Estado de Avondale), en un largo viaje a través de los Estados Unidos. Sus viajes lo llevaron sobre todo al Sur de los Estados Unidos sin pasar mucho tiempo en centros de inmigración irlandesa o asentamientos anglo-irlandeses.


title: Charles Stewart Parnell

text: En 1874 fue nombrado Gran Sheriff de su condado natal en Wicklow, en el cual también fue oficial de la milicia de Wicklow. Fue reconocido como un gran terrateniente al jugar un papel prominente en la industrialización del área de Wicklow. Probablemente, por la falta de interés en otras empresas, su atención se centró en el tema en boga del escenario político irlandés de finales de 1870: la campaña por un grado de autogobierno promovido por la Liga por el Autogobierno de Isaac Butt formada en 1873. Fue en apoyo a este movimiento que Parnell intentó por primera vez ser elegido en Wicklow como representante, pero al ser Gran Sheriff, fue descalificado, resultando nuevamente derrotado en las elecciones de 1874 al condado de Dublín.


title: Charles Stewart Parnell

text: Finalmente Charles Stewart Parnell fue elegido para la Cámara de los Comunes el 21 de abril de 1875 como representante de Meath por el Partido del Autogobierno con el respaldo del feniano Patrick Egan. Sustituyó al veterano John Martin, que había sido miembro de la Joven Irlanda y que había fallecido recientemente. Posteriormente ocuparía el asiento correspondiente a la ciudad de Cork entre 1880 y 1891.


title: Charles Stewart Parnell

text: Durante su primer año como parlamentario, Parnell se dedicó a observar y estudiar los procedimientos parlamentarios. En 1876 saltó al centro de la atención al proclamar en la Cámara de los Comunes su creencia de que no se habían cometido asesinatos fenianos en Mánchester. Esto le acercó a las posiciones de la Hermandad Republicana Irlandesa (IRB), una organización republicana que defendía el uso de la fuerza y que había protagonizado un levantamiento en 1867. Parnell se dedicó entonces a intentar galvanizar el sentimiento feniano tanto en Gran Bretaña como en Irlanda, asociándose al ala más radical de la Liga por el Autogobierno junto a Joseph Biggar (parlamentario por Cavan), John O'Connor Power (parlamentario por Mayo; ambos con conexiones en la IRB), Edmund Dwyer-Gray (parlamentario por Tipperary) y Frank Hugh O'Donnell (Dungarvan). Se comprometió con ellos y jugó un destacado papel en la política de obstruccionismo, utilizando todos los medios legales a su alcance para dificultar el trabajo de la Cámara de los Comunes, con el propósito de forzar al resto de la Cámara a prestar atención a los problemas de Irlanda, sístemáticamente obviados por el Parlamento británico. Entre sus tácticas preferidas estaba el pronunciar interminables discursos poco relacionados con la cuestión que se estuviera tratando. Su conducta encontró la oposición de otros miembros de su partido, menos beligerantes, entre los que se contaba Isaac Butt, líder de la Liga.


title: Charles Stewart Parnell

text: Ese mismo año, Parnell visitó los Estados Unidos acompañado por O'Connor Power. Su posición con respecto a la IRB ha sido una cuestión largamente debatida durante más de un siglo. La evidencia sugiere que Parnell se unió formalmente a la IRB años más tarde, tras la firma del Tratado de Kilmainham, más por motivos tácticos que por convicción. Lo que sí era un hecho conocido es que la IRB estaba implantada en la ‘’Home Rule Confederation of Great Britain’’, organización hermana de la Liga, lo que llevó a la expulsión del moderado Butt de la dirección del partido y al nombramiento de Parnell en su lugar el 28 de agosto de 1877. Parnell era un orador mediano, pero su capacidad de análisis y organización le permitió ocupar la presidencia de la Liga. Butt falleció en 1879, siendo reemplazado por William Shaw, simpatizante del Partido Liberal. No obstante, el triunfo de Shaw tendría carácter efímero.


title: Charles Stewart Parnell

text: A partir de agosto de 1877, Parnell se reunió en privado con numerosos líderes del movimiento feniano. Se entrevistó en París con John O'Leary y James Joseph O'Kelly, a los que impresionó favorablemente, lo que comunicaron a John Devoy, líder de Clan na Gael en los Estados Unidos. En diciembre, durante una recepción en honor a Michael Davitt con motivo de su puesta en libertad, conoció a William Carroll, que le comunicó el apoyo del Clan na Gael en su lucha política por el autogobierno. Esto motivó una reunión en marzo de 1878 entre Parnell y Frank Hugh O'Donnell, constitucionalistas, y los líderes fenianos O'Kelly, O'Leary y Carroll. Tras la reunión, John Devoy envió a Parnell un telegrama en el mes de octubre en el que ofrecía un pacto para una Nueva Solución en la acción militante, tratando así de coordinar la acción directa con el movimiento constitucional para aumentar las posibilidades de lograr un autogobierno irlandés: abandono del proyecto federal en favor de una solución separatista, mayor intensidad en la cuestión de la tierra para lograr la extensión de la propiedad, exclusión de sectarismos, voto colectivo y resistencia a la coacción gubernamental.


title: Charles Stewart Parnell

text: En 1879, Parnell defendió la opción de mantener abiertas todas las vías posibles sin comprometerse abiertamente con ninguna en su discurso ante la Asociación en defensa de los arrendatarios irlandeses en Ballinasloe y Tralee. No fue hasta junio de ese mismo año cuando Davitt le convenció para dar un segundo mitin en Westport, Condado de Mayo, cuando por fin Parnell comenzó a darse cuenta del potencial del movimiento en pro de la Reforma agraria. A nivel nacional, se efectuaron varios contactos que finalmente fructificaron en la 'Nueva Solución' de junio de 1879, rubricando el anterior acuerdo informal para garantizar el apoyo mutuo y una agenda común. Además, esta Nueva Solución aseguraba la integridad del movimiento Feniano y su estrategia armada. Trabajando conjuntamente con Davitt, que había quedado impresionado por Parnell, este último asumió el papel de líder de la Nueva Solución, celebrando mitin tras mitin por todo el país. En otoño de 1879, volvió a enviar el mismo mensaje a los arrendatarios tras el largo periodo de depresión económica que les había dejado sin medios de vida:


title: Charles Stewart Parnell

text: Debéis enseñar a los propietarios que estáis firmemente decididos a permanecer en vuestras tierras y hogares. No consintais ser desposeidos como lo fuisteis en 1847.


title: Charles Stewart Parnell

text: Parnell fue elegido presidente de la Liga Agraria Nacional Irlandesa, que había sido fundada por Davitt en Dublín el 21 de octubre de 1879 con el propósito de lograr una reforma agraria. A la edad de treinta y dos años, y tras solo cuatro en el parlamento, había conseguido reunir una coalición política sin precedentes en la política irlandesa. Esto significó la unión de las masas con la agitación parlamentaria, lo que traería grandes consecuencias para ambos movimientos. Andrew Kettle, su mano derecha, fue nombrado secretario honorario.