title: Arabia Felix

text: Esta área recibe una moderada precipitación, es de relieve acusadamente montañoso en algunas zonas, y es mucho más húmeda y verde que el resto de la península. Entre sus productos altamente valorados en la Antigüedad y la Edad Media, destacan el café ("Coffea Arabica") exportado desde el puerto de Moca, y el incienso. Esto le ganó el título de "Arabia Feliz", ya desde los griegos, "Eudemona Arabia" (Eudaimonía=εὐδαιμονία), término que se tradujo al latín literalmente, con el significado inicial de fértil o productiva; solamente más tarde la palabra vino a significar feliz, en el sentido de dichoso, en el latín clásico.


title: Arabia Felix

text: En el año 26 a. C., Augusto ordenó una expedición militar para conquistar el territorio, bajo el mando de Elio Galo, pero la campaña fue rápidamente detenida (25 a. C.) debido a las grandes pérdidas de tropas (romanos, hebreos y nabateos) causadas por el hambre y la enfermedad.


title: Brown Sugar

text: «Brown Sugar» —en español: «"Azúcar moreno"»— es una canción de rock de la banda británica The Rolling Stones, compuesta por Mick Jagger y Keith Richards. Fue incluida en el álbum "Sticky Fingers" de 1971 y lanzado como el primer sencillo. En el año 2004, la revista Rolling Stone la eligió en el puesto 490 en su "de las 500 mejores canciones de todos los tiempos" y en el puesto 5 de las 100 mejores canciones de guitarras de todos los tiempos.


title: Brown Sugar

text: La canción fue principalmente la obra de Jagger, quien la escribió en algún momento durante la filmación de Ned Kelly en 1969. La popularidad de la pista eclipsa frecuentemente su escandalosa letra, que es esencialmente un pastiche de temas tabú, como sexo interracial, esclavitud, uso de drogas, sadomasoquismo, etc.


title: Brown Sugar

text: Originalmente grabada durante un período de tres días del 2 al 4 de diciembre de 1969, sin la asistencia del productor Jimmy Miller, en estudio Muscle Shoals en Alabama. La canción fue lanzada un año más tarde debido a la disputa legal que tenían los stones con la discográfica anterior, aunque a petición del guitarrista Mick Taylor, la canción debutó en vivo durante el infame concierto en Altamont el 6 de diciembre. Junto con «Wild Horses», son las composiciones de los Stones del álbum "Sticky Fingers", en las que ABKCO Records es copropietario de los derechos.


title: Brown Sugar

text: A Mick Taylor se le puede escuchar tocando la guitarra en las tomas de la canción, pero sus guitarras fueron eliminadas por completo en la versión final.


title: Brown Sugar

text: Una versión alternativa fue grabada el 18 de diciembre de 1970, en los Olympic Studios en Londres, durante la fiesta de cumpleaños de Keith Richards. Cuenta con la participación de Al Kooper en piano, y Eric Clapton en la guitarra slide. Richards consideró la posibilidad de lanzar esta versión en "Sticky Fingers", principalmente por su ambiente más espontáneo, pero al final se decidió editar la versión original. La versión alternativa, que sólo estuvo disponible en bootleg, fue lanzada en junio de 2015 en las ediciones Deluxe y Super Deluxe de la reedición de "Sticky Fingers".


title: Brown Sugar

text: «Brown Sugar» fue lanzado en mayo de 1971 como el primer sencillo del álbum, llegando al puesto #1 en los Estados Unidos y Canadá, y al # 2 en el Reino Unido e Irlanda. Mientras que la versión del sencillo de Estados Unidos presentaba solo «Bitch» como el lado B, la versión británica ofreció esa canción más una interpretación en vivo de «Let It Rock» de Chuck Berry, grabada en la Universidad de Leeds durante la gira de 1971 por el Reino Unido.


title: Brown Sugar

text: La canción es también el primer sencillo publicado por Rolling Stones Records (número de catálogo RS-19100) y es una de las dos canciones de Stones (junto con «Wild Horses») licenciada tanto por la banda como por el exgerente Allen Klein (resultado de varios Desacuerdos comerciales) resultando en su inclusión en el álbum recopilatorio "Hot Rocks 1964-1971".La canción también está incluida en las compilaciones más importantes de los últimos años: "", "Forty Licks" y "GRRR!".


title: Brown Sugar

text: La canción se publicó en 1971, no obstante, su debut en directo fue dos años antes, en el polémico concierto Altamont Speedway Free Festival en diciembre de 1969. La canción ha estado presente en todas las giras de los Stones, desde el European Tour 1970 hasta el No Filter Tour 2017-19, siendo una de las canciones más interpretadas en directo del grupo.


title: Brown Sugar

text: En septiembre de 2021, cuando la gira No Filter se reanudó tras el parón por el Covid-19, el grupo decidió no volver a interpretarla más en vivo, por la polémica letra y sus referencias a la esclavitud.


title: Beautiful Day

text: «Beautiful Day» (Hermoso día), es una canción de la banda de rock irlandesa U2, y primer sencillo de su álbum de estudio titulado "All That You Can't Leave Behind" del año 2000. Fue un gran éxito comercial, ayudando a lanzar el álbum al nivel de multi platino.


title: Beautiful Day

text: Al igual que muchas pistas de All That You Can't Leave Behind, "Beautiful Day" se remonta al sonido pasado del grupo. El tono de la guitarra de Edge fue un tema de debate entre los miembros de la banda, ya que no estaban de acuerdo sobre si debería usar un sonido similar al de sus primeros años de carrera en la década de 1980. El vocalista principal de la banda, Bono, explicó que la canción optimista trata sobre perder todo pero aún encontrar alegría en lo que uno tiene.


title: Beautiful Day

text: La canción recibió críticas positivas, y se convirtió en el decimocuarto número uno de la banda en su Irlanda natal, el cuarto número uno en el Reino Unido y su primer número uno en los Países Bajos. También encabezó las listas en Australia, Canadá, Finlandia, Italia, Noruega, Portugal, Escocia y España y alcanzó el top 10 en Austria, Bélgica, Alemania, Nueva Zelanda, Suecia y Suiza. La canción alcanzó el número 21 en el Billboard Hot 100 en los Estados Unidos, la posición más alta de la banda desde "Discothèque" en 1997.


title: Beautiful Day

text: La canción ganó los tres Grammys de la banda en : "" , "" y "" También ha aparecido en los álbumes "The Best of 1990-2000" y en "U218 Singles". La canción sale en los créditos de la película "Bandits "dirigida por Barry Levinson.


title: Beautiful Day

text: "Beautiful Day" se escribió en varias etapas, originando una composición llamada "Always" que la banda creó en una pequeña habitación en Hanover Quay Studio. Sin embargo, inicialmente no quedaron impresionados con él, ya que el guitarrista The Edge dijo: "Como una canción de rock directo, era bastante aburrido". Después de que el vocalista Bono presentara la letra del "hermoso día", la canción fue en una dirección diferente. Los coros de The Edge para el coro se improvisaron una noche con el coproductor Daniel Lanois, una adición que llamó "la clave" del coro y sus nuevas letras.


title: Beautiful Day

text: Durante el proceso de grabación para el álbum All That You Can't Leave Behind, la banda decidió distanciarse de su experimentación de la década de 1990 con la música electrónica de baile en favor de un "retorno al sonido tradicional de U2". Al mismo tiempo, la banda estaba buscando un sonido más progresivo.


title: Beautiful Day

text: Esto llevó a un debate entre la banda cuando The Edge estaba tocando la canción en su guitarra Gibson Explorer con un tono utilizado en gran parte de sus primeros materiales hasta su álbum de 1983 War. Bono fue particularmente resistente al tono de guitarra con el que tocaba Edge, pero finalmente Edge ganó el desacuerdo. Como él explicó, "Fue porque estábamos inventando música innovadora que sentí una licencia para usar algunos sonidos característicos de guitarra".


title: Beautiful Day

text: Aunque el grupo deseaba establecer un sonido convencional más despojado, uno de los avances de la canción se produjo después de que el coproductor Brian Eno proporcionó "la electrificación de los acordes con una caja de ritmos" y una parte de cuerda sintetizada al principio. The Edge cree que el contraste entre estas cualidades más electrónicas de la canción y su voz de acompañamiento con Lanois benefició la canción.


title: Beautiful Day

text: El proceso de mezcla resultó difícil, duró dos semanas. Se hicieron varios cambios durante este período; Bono agregó una parte de guitarra que tocaba la progresión de acordes de la canción para duplicar el bajo, una adición que "solidificó todo", según Edge. The Edge también cambió la línea de bajo en el coro y convirtió una idea de teclado de Bono en una parte de guitarra que agregó una "calidad agria" para equilibrar la positividad de la pista. Lanois describió la canción completa como "uno de esos pequeños regalos donde piensas, Dios mío, ¡lo tenemos!".


title: Beautiful Day

text: "Beautiful Day" se toca a un ritmo de 136 beats por minuto en un 4/4 firma de tiempo. La canción comienza con un reverberante piano eléctrico que suena sobre un sintetizador de cuerda, presentando la progresión de acordes de A – Bm7 – D – G – D9 – A. Esta progresión continúa a lo largo de los versos y el coro, los cambios no siempre son uno a un compás. Después de la línea de apertura, "El corazón es una flor", entra el ritmo, que comprende octavas notas repetidas en el bajo y una caja de ritmos. En el primer verso, las voces de Bono están al frente en la mezcla y su producción es seca. A las 0:29, aparece por primera vez un patrón de arpegio de guitarra por el borde, haciendo eco a través de canales. Los versos son relativamente tranquilos hasta el coro, cuando Edge comienza a tocar el riff de guitarra de la canción y entran los tambores de Mullen. Durante el coro, Bono canta de manera moderada, en contraste con las voces de fondo "ruidosas" de Edge, un grito sostenido de "día".


title: Beautiful Day

text: Después del segundo coro, una sección de puente comienza a las 1:55, tocando la progresión de acordes F♯m – G – D – A, aumentando la emoción de la pista mientras Bono canta "Tócame / Llévame a ese otro lugar". El puente enlaza con los ocho medios con una sección en la que Edge repite una frase modulada de dos notas en la guitarra, comenzando a las 2:08. Después de siete segundos, el ritmo se rompe y comienzan los ocho medios. Los acordes en esta sección siguen una progresión de Em – D – Em – G – D – Em – G – D – A, lo que implica una clave de Re mayor. El bajo toca una nota G debajo del acorde Em, lo que implica que no se produce un cambio de acorde La letra de esta sección se encuentra en el espacio sobre la Tierra y describe los lugares de interés de los que uno es testigo, incluidos China, el Gran Cañón, las flotas de atún y los incendios beduinos. Después del tercer coro y el regreso de la sección del puente, la canción termina repentinamente en un tono "discreto"; la mayor parte de la instrumentación se detiene y la regeneración de una señal de guitarra se desplaza de un lado a otro entre los canales antes de desvanecerse.


title: Beautiful Day

text: Según Bono, "Beautiful Day" trata sobre "un hombre que ha perdido todo, pero encuentra alegría en lo que todavía tiene". Blender interpretó la canción y la frase "es un día hermoso" como "una visión de abandono cosas materiales y encontrar gracia en el mundo mismo ". En su libro de 2001 "Inside Classic Rock Tracks", Rikki Rooksby describió la letra como de calidad "difusa" y cubriendo un "tema ambiguo entre religión y romance". Encontró "gracia y salvación" en las letras de los versos y creyó que a pesar de no explicar explícitamente cómo perseverar emocionalmente, la canción tiene "tantas imágenes sugerentes que es suficiente".


title: Beautiful Day

text: En un episodio de "Iconoclast" de Sundance Channel, el cantante principal de R.E.M., Michael Stipe, dijo: "Me encanta esa canción. Me gustaría haberla escrito, y saben que me gustaría haberla escrito. Me hace bailar; hace bailar me enoja que no lo haya escrito ".


title: Beautiful Day

text: "Beautiful Day" fue el primer sencillo lanzado del álbum "All That You Can't Leave Behind". La canción alcanzó el número uno en las listas de singles en Australia, Canadá, el Reino Unido e Irlanda, y también aumentó las ventas de "All That You Can't Leave Behind". "Beautiful Day" está incluido en las compilaciones "The Best of 1990-2000" y "U218 Singles". Una versión de la canción conocida como Quincy and Sonance Mix aparece en el EP 7 de U2.


title: Beautiful Day

text: El video de la canción, dirigido por Jonas Åkerlund, muestra a la banda caminando en el aeropuerto Charles de Gaulle de París (donde se tomaron las fotografías de "All That You Can't Leave Behind"), con escenas de la banda tocando en un hangar, en el terminal, y en una pista intercalada con grandes aviones que despegan y aterrizan por encima. Middle East Airlines y Air France hacen cameos en el video.


title: Beautiful Day

text: Este video comienza mostrando un amanecer que sigue el ritmo de los primeros acordes de la canción. Entonces aparece Bono cantando y posteriormente se muestran escenas de él corriendo por las calles que cruzan bajo el Aeropuerto Internacional Charles de Gaulle de París. Además muestra a la banda caminando en el interior del recinto aéreo con escenas de la banda tocando en la pista de aterrizaje, al mismo tiempo que aviones despegan y aterrizan.


title: Beautiful Day

text: Un video alternativo de la canción, presentado en el DVD de "U218 Videos", fue grabado en Èze, Francia, apareció en el CD exclusivo de U2, el DVD extra de "The Best of 1990–2000" y el DVD de videos U218. Un mes antes del lanzamiento del álbum, se filmó una versión en vivo de la canción en Dublín en la azotea de The Clarence Hotel. Aparece en las características adicionales del DVD Elevation 2001: Live from Boston (aunque está marcado en el DVD como "Toronto, Canadá").


title: Beautiful Day

text: Desde su debut en la primera fecha del Elevation Tour el 24 de marzo de 2001 en Miami, "Beautiful Day" se ha tocado en todos los conciertos de cada gira completa de U2, así como en una serie de apariciones promocionales y conciertos no relacionados con una gira. Es la única canción del grupo que no ha faltado nunca en vivo en cada concierto de cada gira habida desde su publicación.


title: Beautiful Day

text: En el Elevation Tour, "Beautiful Day" era normalmente la segunda canción que se tocaba, aunque abrió un show y se tocó tarde en la lista de canciones en dos conciertos. Durante el Vertigo Tour, apareció en la primera mitad del set principal. En el U2 360° Tour, generalmente apareció temprano en el set principal, también abrió algunos conciertos a principios de 2011. Para el tramo final de la gira, se regresó al punto medio del espectáculo y se presentó un video del astronauta Mark Kelly. Durante la etapa final de la gira en 2011, se utilizó un video grabado del astronauta de la NASA Mark Kelly como introducción a la canción. Kelly había elegido previamente la canción para una llamada de atención en el vuelo del transbordador espacial STS-134. En el Innocence + Experience Tour ha aparecido tarde en el set principal o durante el bis.


title: Beautiful Day

text: Aparece en las películas en vivo "", "" y . La canción también se interpretó en el escenario durante el set de U2 en el concierto Live 8 en Hyde Park en Londres. con letras ligeramente diferentes en el puente que menciona las diferentes ciudades donde tuvieron lugar los conciertos Live 8.


title: Beautiful Day

text: Se realizó en vivo en Nueva Orleans para el Super Bowl XXXVI y para el primer juego de los New Orleans Saints en Nueva Orleans desde el huracán Katrina. Durante las cinco noches de la banda en el "Late Show con David Letterman" para promocionar su álbum "No Line on the Horizon" en marzo de 2009, "Beautiful Day" fue la única canción que no se reprodujo en ese álbum.


title: Beautiful Day

text: "Beautiful Day" recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos. Olaf Tyaransen de Hot Press llamó a la canción "sorprendentemente sencilla pero contagiosamente pegadiza", mientras que Peter Murphy de la revista dijo que la canción rompió la tendencia de la banda de lanzar singles principales que rompieron un nuevo terreno sonoro pero no fueron las mejores canciones de sus respectivas álbumes Murphy llamó a la canción una "carga de caballería U2 patentada desde U2 3 a través de The Joshua Tree to Jubilee 2000". The Guardian dijo que la canción "toca una nota apropiada de dejar atrás el pasado y seguir con el resto de tu vida". La crítica elogió la canción por su "ritmo bullicioso", "coro contagioso y campanas de guitarra vintage de Edge". Robert Hilburn, del Los Angeles Times, calificó la prueba de la pista de que la música de la banda había sido "agraciada nuevamente por las texturas gloriosas de la guitarra de Edge, y [que] Bono había dejado caer las máscaras". Rolling Stone calificó la canción como "equilibrada, luego atropellada" y dijo que era una de las muchas del álbum que tiene una "resonancia que no se desvanece con la escucha repetida". El Philadelphia Inquirer fue crítico con la canción, diciendo que no fue "impulsada por el fuego de los verdaderos creyentes", sino más bien por la necesidad de un golpe de la banda, y que fue "un movimiento para solidificar una base que ya puede haberse escapado".


title: Beautiful Day

text: David Browne, de Entertainment Weekly, fue muy receptivo a "Beautiful Day", y señaló que el coro "estalla en un grito eufórico tan estimulante" que se tocó durante una transmisión televisiva de los Juegos Olímpicos de verano de 2000. Browne llamó al "arreglo clásico de U2" de la canción "cursi", pero dijo, "maldición si no es efectivo". Dijo que la canción le hizo recordar los días de gloria de la banda a fines de la década de 1980, cuando tanta música popular buscaba ser "estimulante desde el punto de vista sonoro y emocional". Edna Gundersen, de "USA Today", estaba entusiasmada con la canción, calificándola de "eufórica" y sugiriendo que "respiraba aire fresco en las listas de reproducción que se ahogaban con pop sintético y rap rock". The Detroit Free Press criticó al álbum por ser peatonal, pero calificó a "Beautiful Day" como uno de los "destellos de triunfo" del álbum, describiéndolo como "una canción en capas gloriosamente ocupada que recuerda los días líricamente astutos de Bono "Achtung Baby"". NME publicó una crítica negativa de la canción después de su lanzamiento único que sugería que el asesino de John Lennon, Mark David Chapman, debería ser liberado de la prisión para disparar a Bono, una declaración que Hot Press calificó de "venenosa" e "insípida". La publicación fue más receptiva a la canción después del lanzamiento de "All That You Can't Leave Behind", diciendo que el álbum "se adapta con el optimismo nebuloso" de la canción.


title: Beautiful Day

text: "Beautiful Day" terminó en cuarto lugar en la lista de "Mejores Singles" de la encuesta de críticos de The Village Voice 2000 Pazz & Jop. La canción ganó tres premios Grammy en 2001: Grabación del año, Canción del año y Mejor interpretación de rock de un dúo o grupo con voz. En 2003, un número de edición especial de Q, titulado "1001 Best Songs Ever", colocó a "Beautiful Day" en el número 747 de su lista de las mejores canciones. En 2005, Blender clasificó la canción en el número 63 en su lista de "Las 500 mejores canciones desde que naciste". Posteriormente, el Partido Laborista hizo un uso extenso de la canción durante su exitosa campaña de reelección en 2005, aunque una disputa no resuelta con y dentro de la banda impidió su uso en transmisiones políticas del partido. En 2009, en una lista de clasificaciones de fin de década, Rolling Stone incluyó a "Beautiful Day" como la novena mejor canción y los lectores la clasificaron como el tercer mejor sencillo para la década de 2000. En 2010, Rolling Stone actualizó su lista de "Las 500 mejores canciones de todos los tiempos" y colocó a "Beautiful Day" en el número 345, convirtiéndola en una de las ocho canciones de U2 en la lista. En 2011, VH1 incluyó "Beautiful Day" en el número 15 de su lista de Las 100 mejores canciones de los años 00. La lista de Rolling Stone en 2018 de las "100 mejores canciones del siglo - hasta ahora" clasificó la canción en el puesto 40.


title: Beautiful Day

text: Se usó una versión de la canción como tema principal para el programa de televisión The Premiership de ITV Football, transmitido de 2001 a 2004. Kurt Nilsen, el ganador del Norwegian Idol, la cantó durante la competencia World Idol el 25 de diciembre de 2003 y ganó la competencia con la canción. Este fue el único título de World Idol y no se repitió en los años siguientes.


title: Beautiful Day

text: En 2004, Sanctus Real grabó una versión en el álbum "In the Name of Love: Artists United for Africa". En 2007, el guitarrista alemán Axel Rudi Pell grabó su versión en su álbum "Diamonds Unlocked". En 2008, la canción fue elegida para tocar sobre los títulos finales de la película infantil "Nim's Island", protagonizada por Abigail Breslin, Jodie Foster y Gerard Butler. La canción también se tocó después de que John Kerry dio su discurso de aceptación en la Convención Nacional Demócrata de 2004 en julio de 2004.


title: Beautiful Day

text: En 2010, Lee DeWyze lanzó una versión de "Beautiful Day" como su primer sencillo después de su victoria en la novena temporada de American Idol. DeWyze comentó: "Me gusta mucho esa canción (...) ¿Es algo que necesariamente está en mi género? No. Había canciones sobre la mesa, y elegí la que pensé que representaría el mejor momento".


title: Beautiful Day

text: Este es el lanzamiento común. El casete del sencillo fue lanzado sólo con "Summer Rain" como B-side. La versión australiana del CD también tenía un video de "Last Night on Earth" (en vivo desde Ciudad de México).


title: Beautiful Day

text: Esta es la versión "en vivo". La versión de Australia tenía sólo a "Last Night on Earth" como canción extra.


title: Tollan

text: Tollan ("Lugar donde abundan los Tules", en náhuatl). En la mitología mesoamericana, Tollan era la ciudad gobernada por Quetzalcóatl, la Serpiente Emplumada. Tollan está vinculada con otro lugar mítico, el Tamoanchan, una especie de paraíso. No debe confundirse la ciudad mítica con las ciudades terrenales de Tula, Cholula y Teotihuacán, todas ellas nombradas Tollan en virtud de grandes capitales.


title: Tollan

text: Según el mito, los habitantes de Tollan cultivaban algodón de colores, maíz de la mejor calidad y vivían en paz. Sin embargo, Tezcatlipoca, el eterno rival de Quetzalcóatl, lo embriagó con pulque (octli) y lo hizo fornicar con su hermana Xochiquétzal. Avergonzado por lo ocurrido, Quetzalcóatl se retiró de la ciudad que gobernaba, prometiendo regresar en otro año que llevara el nombre de aquel en que había nacido Ce- Ácatl (1 Caña).


title: Roberto González Bayón

text: Roberto González Bayón (Mérida, España, 8 de enero de 2001) es un futbolista español, conocido como Rober. Juega de centrocampista y su equipo es el Deportivo Alavés de la Segunda División de España, cedido por el Real Betis Balompié.


title: Roberto González Bayón

text: Nació en la ciudad extremeña de Mérida en el año 2001. Llegó a la cantera bética, procedente del Mérida C. F., en 2013, con doce años.


title: Roberto González Bayón

text: En junio de 2017, ante las ofertas recibidas de equipos como el Manchester United para integrarse en su sistema de cantera, firmó su primer contrato profesional con el Real Betis que alcanzaba hasta junio de 2020.


title: Roberto González Bayón

text: En la temporada 2017-18 comenzó a jugar con el Real Betis Deportivo, con el que disputó 26 partido en la segunda división B en los que marcó cinco goles. En la 2018-19 disputó la liga en tercera división después del descenso del equipo a esta categoría y debutó con el primer equipo del Real Betis en partido oficial, el 1 de noviembre de 2018 en el encuentro que disputó el Betis contra el Racing de Santander de dieciseisavos de final de la Copa del Rey, en el estadio del Sardinero. En enero de 2019 amplió su contrato con el equipo andaluz hasta 2024 y en julio de 2020, consiguió el ascenso con el Betis Deportivo a la segunda división B.


title: Roberto González Bayón

text: En agosto de 2020 el Real Betis Balompié lo cedió a la Unión Deportiva Las Palmas para disputar la temporada 2020-21. En la temporada que disputó en el equipo canario, a pesar de alguna lesión y las secuelas que sufrió después de haber pasado el covid-19, participó en 31 partidos, con 8 goles y 4 asistencias en un total de 2067 minutos en la Liga, que le sirvieron para retornar en la temporada 2021-22 al Real Betis y permanecer en la plantilla del primer equipo.


title: Roberto González Bayón

text: El 13 de enero de 2022 se hizo oficial su vuelta a la U. D. Las Palmas en una nueva cesión hasta el mes de junio. Esta segunda etapa en el conjunto canario finalizó tras caer eliminados en la promoción de ascenso a Primera División ante el C. D. Tenerife. Ese mismo año volvió a ser prestado y recaló en el Deportivo Alavés el 1 de septiembre.


title: Roberto González Bayón

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol sub-16 y sub-17 de España, con la que jugó la fase de clasificación del Campeonato de Europa Sub-17 de la UEFA.


title: El niño y la muerte

text: El niño y la muerte es una pintura al óleo de 1899 de Edvard Munch. Se exhibe en la Galería de arte de Bremen desde 1918. Muestra a una niña ante el lecho de muerte de su madre, mirando con miedo al espectador. En 2005, una segunda pintura del pintor, previamente desconocida, fue descubierta debajo del lienzo. Una versión del motivo que se relaciona con la familia Munch y la muerte prematura de su madre se realizó entre 1897 y 1899 y está colgada en el Museo Munch de Oslo. En 1901 creó un grabado al aguafuerte basado en el motivo.


title: El niño y la muerte

text: La imagen es un poco más alta que ancha. En la mitad izquierda de la imagen, mostrada levemente desde arriba, se puede ver a una niña pequeña de cabello rubio, de cara al espectador, de pie frente a la cama de una mujer muerta, a quien da la espalda. Sus brazos están levantados, sus manos presionadas contra las orejas, su cabeza ligeramente baja. Su expresión es atemorizada, sus ojos azules están muy abiertos. La niña lleva una blusa blanca, cuyas mangas se han deslizado hacia atrás, debajo de un vestido morado pálido hasta las rodillas, medias negras y botas oscuras. Las puntas de los pies casi llegan al final de la imagen. Desde aquí, la sombra cae en diagonal hacia la derecha detrás, de modo que crea una conexión entre la figura de la niña alejada de la cama y la figura que yace en el fondo. Esta está acostada en una cama, cuyo borde inferior comienza horizontal aproximadamente al nivel del tercio más bajo de la imagen y cuya cabecera está en el lado derecho. La cabeza de la mujer de cabello oscuro se puede ver de perfil con los ojos cerrados, profundamente hundida en una almohada blanca de bordes levantados. También se puede ver un poco de la parte superior del cuerpo, cubierto de blanco, probablemente la mortaja; los brazos parecen cruzados sobre el pecho. La colcha verdosa se empuja hacia atrás aproximadamente por debajo del pecho. Su color se funde casi imperceptiblemente con el de la pared gris verdosa detrás de la cama, mientras que el naranja apagado del piso se repite en las sombras a ambos lados de la almohada y que puede asociarse con manchas de sangre. La mujer muerta se ve extremadamente demacrada y el color de su piel apenas difiere del de la funda de la almohada. Contrasta fuertemente con el color de piel saludable y la postura tensa de la niña, aparentemente paralizada por la impresión de la muerte.


title: El niño y la muerte

text: La pintura permite asociaciones con experiencias traumáticas de la infancia y juventud del pintor. Munch perdió a su madre, que murió de tuberculosis, a la edad de cinco años, y nueve años después a una de sus hermanas, Sophie, que había sufrido la misma enfermedad fatal. Su hermana Laura sufrió depresión.


title: El niño y la muerte

text: Según un comentario sobre la imagen, Munch creó "figuras expresivas desgarradoras que tocan directamente al espectador. El horror silencioso de la niña ante el rostro de la madre muerta resulta ser una variante del famoso "El grito"."


title: El niño y la muerte

text: El cuadro fue comprado por la Galería de arte de Bremen en 1918. El director de la galería de arte, Emil Waldmann, pagó 20.000 marcos por el cuadro, que fue el primer cuadro de Munch adquirido por un museo alemán.


title: El niño y la muerte

text: A petición del Museo Munch de Oslo, que quería crear una lista de las obras completas de Munch y requería datos precisos, el Kunstverein Bremen lo examinó más de cerca en 2005. Los rayos X llevaron a descubrir que debajo del cuadro "El niño y la muerte" había un segundo lienzo del mismo formato con otro cuadro de Munch. Esta obra no está firmada ni fechada, data de alrededor de 1895 a 1898 y muestra a una elegante jovencita de perfil desnuda y sentada junto a varias cabezas grandes, de colores intensos, parecidas a máscaras. Se titula "Chica y tres cabezas masculinas". El cuadro "El niño y la muerte", comprado en 1918, se montó en una nuevo bastidor después de este descubrimiento para poder mostrar ambas obras.


title: El niño y la muerte

text: No está claro por qué la segunda imagen estaba debajo del lienzo. Posiblemente la obra, que según la comisaria del museo Dorothee Hansen “no es una obra maestra”, sirvió como soporte para "El niño y la muerte" por escasez de materiales o porque no cumplía con los requisitos del artista. Numerosas huellas dactilares en los bordes de la imagen sugieren que el trabajo a menudo se movía hacia adelante y hacia atrás cuando la pintura aún no se había secado, por lo que se puede suponer que Munch pasó mucho tiempo trabajando en la composición.


title: El niño y la muerte

text: Ambas imágenes se mostraron en la exposición "Edvard Munch - Puzzles detrás del lienzo" celebrada en Bremen en 2011-12.


title: El niño y la muerte

text: Un primer boceto del motivo se remonta a 1889. Entre 1897 y 1899, Munch completó su primera pintura, que ahora se encuentra en el Museo Munch de Oslo. Está pintado con una técnica de caseína fina que le da al cuadro una transparencia de ensueño. A diferencia de la pintura de 1899, muestra una escena de interior y ofrece un vistazo a la amplia y vacía habitación de la moribunda. El colorido, en particular el suelo rojo terracota y las paredes verde oscuro, retoma los colores de otras representaciones de la muerte, como "Muerte en la habitación de la enferma". Las figuras del fondo también asumen poses familiares, de modo que pueden identificarse como miembros de la familia Munch: desde la izquierda, la hermana menor, Inger, mirando directamente al espectador, espalda con espalda, la tía Karen y el padre Christian, luego Edvard y su hermano Andreas en una pose que recuerda la del cuadro "Melancolía".


title: El niño y la muerte

text: La niña en primer plano es la hermana mayor de Munch, Sophie, que tenía seis años en el momento de la muerte de su madre. A diferencia de la gente borrosa en el fondo, ella llama inmediatamente la atención con su vestido rojo y su presencia. En cierto sentido, actúa como portavoz de los demás miembros de la familia y expresa su dolor de manera muy directa. Sin embargo, proviene de un momento diferente al de los adultos del fondo, por lo que Munch fusiona dos niveles de tiempo en la imagen: la tragedia inmediata de la muerte y su impacto en los afligidos muchos años después.


title: El niño y la muerte

text: El cambio del primer cuadro de 1897/99 al segundo de la Galería de Arte de Bremen es, según Ulrich Bischoff, típico de la radicalización artística de Munch, que se produce tanto en la composición como en la técnica pictórica. Con el cambio de formato de interior a retrato, se ha omitido la representación psicológica de la familia y la habitación de la moribunda. Todo lo que queda es la niña ante el lecho de muerte de su madre. La técnica también ha cambiado: la pintura al óleo húmeda solo cubre el lienzo en algunos lugares (cuello y mangas de la niña), los rasgos faciales están dibujados con pastel al óleo. La figura infantil sobresale del suelo marrón rojizo hacia la zona azul oscura de la muerte. Conecta así la vida y la muerte.


title: El niño y la muerte

text: Se puede encontrar una versión reflejada del motivo en un aguafuerte realizado en 1901. Las impresiones al aguafuerte se muestran en el Museo Munch y la Galería Nacional de Noruega en Oslo, así como en los países de habla alemana en Bremen, Chemnitz, Hamburgo, Leipzig y Mannheim.


title: El niño y la muerte

text: Dos precursores del motivo realizados en 1893 representan a la madre fallecida en su lecho de muerte sin la niña u otros familiares en duelo. Aunque ambos fueron creados en 1893, son muy diferentes tanto en el entorno como en el estilo: "La madre muerta con un paisaje primaveral" hace una declaración alegórica sobre la esencia de la muerte y es bidimensional y sintética, mientras "La madre muerta y el ángel de la muerte" está pintada de forma bastante impresionista. Reinhold Heller deduce de esto que Munch adaptó su estilo al tema de sus cuadros.


title: L'amour est bleu

text: «L'amour est bleu» —; en español: también conocida como «Love Is Blue»— es una canción compuesta por André Popp e interpretada en francés por Vicky Leandros. Fue elegida para representar a Luxemburgo en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1967 mediante la elección interna de Télé-Luxembourg y, desde entonces, ha sido grabada por numerosos artistas, en especial el director de orquesta francés Paul Mauriat, cuya versión instrumental de la canción se convirtió en el único éxito de un artista francés que encabezó la lista americana "Billboard Hot 100".


title: L'amour est bleu

text: Vicky Leandros también grabó la canción en alemán («Blau wie das Meer»), español («Mi amor es azul»), griego («Η αγάπη είναι μπλε»), inglés («Love is blue» o «Colors of love»), italiano («L'amore è blu») y neerlandés («Liefde is zacht»).


title: L'amour est bleu

text: La canción también fue versionada en español por Lea Zafrani en 1967 como «Mi amor es azul», al año siguiente por Raphael en la película "El Golfo" y más tarde, en 1971, por Karina.


title: L'amour est bleu

text: A finales de 1967, el director de orquesta francés Paul Mauriat condujo una versión instrumental "easy listening" de la canción que fue un durante cinco semanas, convirtiéndose en el único éxito de un artista francés que encabezó la lista norteamericana "Billboard Hot 100". Esta fue la segunda canción instrumental en haber encabezado durante más tiempo la lista, por debajo de «Theme from "A summer place"», que fue número uno por nueve semanas.


title: L'amour est bleu

text: La versión de Paul Mauriat ha aparecido en varios programas; apareció repetidamente en el episodio "A Room with No View" de la serie "Millennium" en 1998. en dos episodios de la serie "Los Simpsons" ("There's No Disgrace Like Home" y "The Blue and the Gray"), y durante los créditos del episodio "The Flood" de "Mad Men", que tiene lugar en abril de 1968.


title: L'amour est bleu

text: Esta canción fue la representación luxemburguesa en el Festival de Eurovisión 1967. La orquesta fue dirigida por Claude Denjean.


title: L'amour est bleu

text: La canción fue interpretada 2ª en la noche del 8 de abril de 1967 por Vicky Leandros, precedida por los Países Bajos con Thérèse Steinmetz interpretando «Ring-dinge-ding» y seguida por Austria con Peter Horton interpretando «Warum es hunderttausend Sterne gibt». Al final de las votaciones, la canción había recibido 17 puntos, quedando en 4º puesto de un total de 17. La canción, junto a «Nel blu dipinto di blu» y «Eres tú» (de Domenico Modugno y Mocedades, respectivamente), es una de las pocas canciones no ganadoras del festival en haberse convertido en un éxito mundial.


title: L'amour est bleu

text: Vicky Leandros volvería a representar a Luxemburgo en 1972 con la canción «Après toi», que se declaró ganadora de ese año.


title: L'amour est bleu

text: Fue sucedida como representación luxemburguesa en el Festival de 1968 por Chris Baldo & Sophie Garel con «Nous vivrons d'amour».


title: L'amour est bleu

text: «L'amour est bleu» también apareció como parte del popurrí introductorio de la semifinal del Festival de la Canción de Eurovisión 2006, siendo una de las tres canciones no ganadoras que formaron parte de este; las otras canciones fueron «Dschinghis Khan» y «Nel blu dipinto di blu».


title: L'amour est bleu

text: La canción describe la felicidad y el dolor del amor y compara dichas emociones con colores (azul y gris) y elementos (agua y viento).


title: L'amour est bleu

text: La versión inglesa de la canción se centra solo en colores (azul, gris, rojo, verde y negro) que utiliza para describir los elementos del amor perdido, y la versión española habla de los mismos colores que la original, usándolos para describir los elementos del amor.


title: Manuel Pardiñas Serrano

text: Manuel Pardina Sarrato, o Manuel Pardiñas Serrato, Pardinas Serrato y Pardiñas Serrano, (El Grado, Huesca, 1880 o 1886-Madrid, 12 de noviembre de 1912) fue un anarquista español, autor del asesinato del presidente del gobierno José Canalejas el 12 de noviembre de 1912.


title: Manuel Pardiñas Serrano

text: Era hijo de Agustín Pardiñas Ferriz, carabinero licenciado, y de María Serrano. Estudió en la Escuela de Artes y Oficios y trabajó como pintor decorador en Zaragoza, San Sebastián, Biarritz y Bayona. Marchó, quizás para evitar el servicio militar, a Buenos Aires (de donde fue expulsado en 1909 a raíz del asesinato del coronel Ramón Lorenzo Falcón, jefe de policía de la capital federal, a manos del anarquista Simón Radowitzky), y vivió posteriormente en la Habana y en Tampa (Florida), antes de volver a Europa, donde residió unos meses en Francia antes del atentado contra José Canalejas.


title: Manuel Pardiñas Serrano

text: Tras haber despachado con el rey, el presidente del gobierno español, José Canalejas, paseaba la mañana del martes 12 de noviembre de 1912 por la madrileña Puerta del Sol, haciendo tiempo antes del Consejo de Ministros, que debía tener a mediodía, en el Ministerio de Gobernación. Tenía al parecer por costumbre parar ante el escaparate de la Librería San Martín. A las once y veinte, mientras contemplaba un mapa de la Primera Guerra de los Balcanes, que estaba en plena ebullición entonces, «un hombre rubio, con bigote, aspecto juvenil, barba rala, bien vestido» le disparó tres tiros a quemarropa con una pistola Browning de gran calibre, matándole en el acto. Uno de los agentes de policía que seguía, a cierta distancia, al presidente, se lanzó sobre Pardiñas quien, viéndose atrapado, se suicidó con el arma que llevaba. No obstante, investigaciones basadas en la inspección de los documentos gráficos que retratan el cuerpo sin vida de Pardiñas, afirman que las heridas presentes son incompatibles con la muerte por suicidio, ya que presenta dos impactos de bala en el cráneo y cualquiera de los dos le habría producido la muerte instantánea. Además se ha identificado el arma y según los datos técnicos, como el número de balas que alojaba como máximo, contrastado con los disparos que realizó Pardiñas, informan que hubiera necesitado disponer de nueva munición y recargar el arma, hechos que tampoco coinciden con la versión hasta ahora conocida. Igualmente estos estudios explican que existen muchos hechos confusos en el relato de la muerte de Canalejas, que también se refieren a las heridas que presentaba éste.


title: Manuel Pardiñas Serrano

text: En 1912 Enrique Blanco y Adelardo Fernández Arias realizaron un cortometraje semidocumental sobre su asesinato y entierro titulado "Asesinato y entierro de don José Canalejas", que fue la primera película interpretada por el actor José Isbert, con 26 años.


title: Sector extractivo del Perú

text: El sector extractivo del Perú es uno de los sectores del Perú que como país en vías de desarrollo depende económicamente de actividades primarias y su aprovechamiento.


title: Sector extractivo del Perú

text: La actividad extractiva, como su nombre indica, se refiere a la extracción de los variados recursos de la naturaleza, que pueden ser aprovechados por el hombre ya sea en consumo directo o previa reelaboración.


title: Sector extractivo del Perú

text: Las diferentes actividades extractivas en el Perú, deben su desarrollo principalmente a la demanda exterior debido al tipo de recursos que más necesiten los países industrializados. Las actividades económicas peruanas han sido y son en la actualidad preponderantemente de carácter extractivo, se constituyen en materias primas para exportación, junto a la actividad agropecuaria obedece a una division internacinal del trabajo impuesto por los países que detentan la tecnología y los mercados por su enorme capacidad productiva con bajos costos. La ansiada sustitucion de importaciones intentada en décadas pasadas, sigue siendo actualmente una promesa mientras el Perú no rompa los términos de dependencia.


title: Sector extractivo del Perú

text: Es la captura y aprovechamiento de los recursos hidrobiológicos que en el 98% se obtiene del mar peruano y el resto de lagos, ríos, cochas del interior del territorio peruano.


title: Sector extractivo del Perú

text: Cobra gran importancia para las economías de Perú, Chile (en América latina), Rusia, Japón, China, EE.UU., Noruega, Dinamarca, Corea e Indonesia.


title: Sector extractivo del Perú

text: Perú cuenta con un mar extraordinariamente rico por la mineralización de sus aguas, producto de afloramiento, tanto en variedad como en cantidad, habiéndose identificado más de 1000 especies económicamente rentables de los cuales solo se explotan alrededor de 60.


title: Sector extractivo del Perú

text: La actividad pesquera, es una actividad tradicional en el Perú que se remonta a la época precolombina, ejemplo Chan - Chan y otras.


title: Sector extractivo del Perú

text: La historia de la actividad económica pesquera se inicia a partir de los años 30 que logró desarrollarse por la demanda externa primero como industria conservera para luego desarrollarse la industria harinera.


title: Sector extractivo del Perú

text: De acuerdo al nivel de los instrumentos empleados, a la capacidad de bodega (tonelaje) de las embarcaciones, cuando la producción se dirige a cierto tipo de sector:


title: Sector extractivo del Perú

text: Realizada en embarcaciones de reducidas dimensiones, teniendo como máximo 15 toneladas de capacidad de bodega, es decir sobrepasa este volumen de almacenaje dejaría de catalogarse como una embarcación artesanal.


title: Sector extractivo del Perú

text: El instrumental y aparejos de pesca (redes, anzuelos, etc) es elemental, de allí el peligro a que se exponen al alejarse de la línea costera respecto a maretazos (mar agitado), vientos o averías. En especial utilizan como refugios y comercialización las caletas (bahías o ensenadas marinas). La producción se destina al consumo humano directo, en estado generalmente fresco, salado o curado.


title: Sector extractivo del Perú

text: La pesca artesanal en el Perú tiene tradición histórica, así los primeros sedentarios pobladores pertenecen a la costa ya que en ella encontraron un mar adyacente que les proveía de alimento, muy nutritivo por cierto.


title: Sector extractivo del Perú

text: Los célebres caballitos de totora una embarcación que todavía lo utilizan los pescadores de la costa norte, los primeros anzuelos hechos con restos de conchas, los medios van cambiando pero siempre se mantiene la pesca artesanal; ahora con redes de nylon y chalanas brindan puestos de trabajo a los peruanos así como provee de alimento nutritivo y balanceado a las clases más necesitadas.


title: Sector extractivo del Perú

text: Se hace con embarcaciones grandes, modernas y bien equipadas (bolichera, barcos - factorías) y se extrae especies apropiadas para la fabricación de conservas o congelado.


title: Sector extractivo del Perú

text: Prioriza ciertas especies por el tamaño de las embarcaciones así como por el volumen producido, este tipo de pesca se practica en puertos, en los cuales también se han instalado las fábricas que producen harina de pescado, aceite y conservas. Los principales son: Paita (Piura), Talara (Piura), Pimentel (Lambayeque), Coishco (Norte de Chimbote), Samanco (Sur de Chimbote), S (Ica).


title: Sector extractivo del Perú

text: Los productos marinos transformados, están orientados a la exportación, los recursos de nuestro mar o no beneficia a la población peruana ya que su comercialización está a cargo de compañías pesqueras extranjeras, las cuales exportan la mayor cantidad de la producción al mercado externo (EE.UU., China, Europa, etc.). Tiene más apoyo del estado: económica y en infraestructura.


title: Sector extractivo del Perú

text: Es la crianza de especies en cautiverio. Si se practica en el mar se denomina maricultura, por ejemplo en el Perú se cría langostinos ("Penacus sp"), en el litoral tumbesino y concha de abanico ("argopecten purpuratus") en la bahía de la independencia en Pisco.


title: Sector extractivo del Perú

text: En la amazonía se cría paiche ("arapaima gigas"), tilapías ("tilapia nilótica"), tortugas y lagartos confines de repoblamiento en cochas y ríos. Sin embargo en la región andina tiene especial significado porque contribuirá a balancear la dieta en proteína con la crianza de la trucha ("salmo gairnieri") como es el tipo arco iris del lago Titicaca, Cusco, Huancayo, Huaraz, etc. Pero ¿por qué la trucha? por ser una especie adecuada a las temperaturas, claridad y oxigenación de ríos, arroyos y lagos altos andinos.


title: Sector extractivo del Perú

text: Es la actividad que rinde como promedio el 50% de las divisas; es generadora de empleo en la construcción de carreteras, ferrocarriles, hospitales y escuelas en las regiones donde prima la minería. El Perú es rico en minerales por la diversidad de relieve y la fuerte acción telúrica siendo considerado territorio polimetálico donde se reconocen hasta 40 tipos de metales y solo se explotan 16, correspondiendo el 99% a los minerales principales (cobre, plata, zinc, hierro y oro) y el resto a minerales secundarios (bismuto estaño, tungsteno, antimonio) sin embargo esta actividad fue iniciada por compañías extranjeras, luego pasó a manos del Estado (gobierno de Velasco) y actualmente los centros mineros están siendo privatizados en casi su integridad.


title: Sector extractivo del Perú

text: En primer lugar, las compañías transnacionales que explotan los mejores yacimientos, obteniendo enormes ganancias. En segundo lugar, la burguesía peruana que actúa como intermediaria con el capital extranjero; por ejemplo la burguesía utilizando la población construye infraestructuras que facilitan la accesibilidad, la explotación y comercialización de los minerales a favor de las compañías transnacionales.


title: Sector extractivo del Perú

text: Los recursos mineros del territorio peruano no se utilizan para desarrollar la industria pesada nacional, la cual serviría a su vez para impulsar otras actividades económicas (pesca, agricultura, industrias ligeras, comercio, etc). Así se corta el desarrollo económico peruano, acercando a Perú a una mayor dependencia de los países capitalistas.


title: Sector extractivo del Perú

text: Las transnacionales están invirtiendo colosales capitales en explotación de yacimientos auríferos. Por ejemplo Yanacocha será abandonada en 20 años y Pierina en 10 - 12 años, para lo cual la explotación será enérgica y muy rentable para sus dueños. Así trabajan los países desarrollados en el tercer mundo.


title: Sector extractivo del Perú

text: [[[[Archivo:Manu riverbank.jpg|thumb|Denuncias provenientes de la [[Amazonía del Perú|amazonía]] indican que la depredación del bosque amazónico prosigue sin mayor control; en [[Departamento de Madre de Dios|Madre de Dios]] se acaba de descubrir 180 km de trochas dedicadas a la extracción ilegal de maderas finas y que luego son llevadas al río abajo hacia [[Bolivia]] o [[Brasil]]; incluso dentro de las áreas protegidas como [[Reserva nacional Pacaya Samiria|Pacaya Samiria]] u otras se ejecutan dichas actividades.]]


title: Sector extractivo del Perú

text: Se denomina así al proceso de extraer los [[Recurso natural|recursos]] de [[flora]] de tipo arbórea. Por ello, la actividad forestal se realiza para diferentes finalidades, utilización de [[Madera|maderas]], derivados de la [[madera]], y uso de ellos para la satisfacción de necesidades variadas ([[Mueble|muebles]], [[Carpeta (objeto)|carpetas]], [[Piso|pisos]], [[Puerta|puertas]], [[papel]], etc.).


title: Sector extractivo del Perú

text: La participación del sector forestal en la economía peruana es mínima representa el 1% del [[PBI]], y si comparamos la extensión peruana de bosques naturales solo en la Selva existen alrededor de 70 millones de hectáreas que no se aprovechan a gran escala, siendo el [[Perú]], en [[América Latina]] uno de los más bajos en consumo [[per cápita]], de [[madera]] elaborada (0,03 m³/hab. al año).


title: Sector extractivo del Perú

text: [[Costa (Perú)|Costa]]: La explotación de los bosques secos del Norte está limitado siendo [[Lambayeque]] la principal fuente de madera de [[Ceratonia siliqua|Algarrobo]], de la cual se procesa para [[leña]], [[carbón]] y [[madera]] para cajones. En la costa se procesa el [[papel]] y [[cartón]], también tableros aglomerados.


title: Sector extractivo del Perú

text: Sierra: En esta región por la escasez de bosques, la explotación maderera se remite a los bosques de [[Eucalipto]]. Hoy existe en práctica el proyecto de [[reforestación]] "Sierra Verde".


title: Sector extractivo del Perú

text: [[Amazonía del Perú|Selva]]: Se da la mayor producción maderera y en gran variedad y de buena calidad como el [[cedro]], la [[caoba]], tornillo, etc.


title: Nicolás Agustín Ferreyra

text: Nicolás Agustín Ferreyra (n. Río Cuarto, Provincia de Córdoba, 30 de marzo de 1993) es un futbolista argentino. Juega de defensor central en el Club Atlético Barracas Central.


title: Nicolás Agustín Ferreyra

text: Se inició en Estudiantes de Río Cuarto; pero fue en un Torneo Provincial de Embalse donde él jugaba para la selección de Río Cuarto, allí fue visto por el cazatalentos Julio Castro quien lo acercó a Belgrano. Con 16 años dejó su ciudad y se instaló en Córdoba.


title: Nicolás Agustín Ferreyra

text: Hizo su debut en la Primera División el 4 de octubre de 2013 frente al club Argentinos Juniors. A inicios del 2019 llega al Club Bolívar para jugar la Copa Libertadores 2019, siendo eliminado en primera ronda por Defensor Sporting.


title: Ramallo (ciudad)

text: Ramallo es una ciudad argentina, cabecera del partido homónimo, ubicada al norte de la provincia de Buenos Aires.


title: Ramallo (ciudad)

text: Se asienta a 37 m s. n. m., en la margen derecha del río Paraná en su tramo deltaico, en concreto sobre el brazo más meridional del mismo, conocido como Paraná de las Palmas, que baña la costa fluvial bonaerense.


title: Ramallo (ciudad)

text: Batalla del Paso del Tonelero: 17 de diciembre de 1851: el Gral. Lucio V. Mansilla ataca a siete barcos brasileños que remontaban el río Paraná, en el Paso del Tonelero (entre Ramallo y San Nicolás). Se trataba de una división del Brasil que iba a reunirse con el ejército que preparaba el Gral. Justo J. de Urquiza para derrocar a Rosas. Los brasileños lograron pasar con muchas bajas.


title: Ramallo (ciudad)

text: El municipio fue creado por Ley N° 422, sancionada el 24 de octubre de 1864 y promulgada el 25 de octubre de 1864.


title: Ramallo (ciudad)

text: La ciudad encuentra sobre las barrancas del río Paraná, en el corredor industrial La Plata-Rosario. Posee un importante puerto cerealero. En su jurisdicción se encuentra la acería Ternium Siderar, exSOMISA (SOciedad MIxta Siderurgia Argentina).


title: Ramallo (ciudad)

text: Producción: agrícola, ganadera e industrial. En agricultura han prosperado papa y citrus. En las tierras del interior se cultiva soja, trigo, maíz y arvejas. En ganadería: porcino, equino y lanar.


title: Ramallo (ciudad)

text: Ubicación: km 326, orilla derecha del Paraná, a 168 millas de Buenos Aires vía el canal Emilio Mitre y 204 por la isla Martín García.


title: Ramallo (ciudad)

text: Ramallo cuenta con una importante infraestructura orientada al miniturismo y a la práctica de deportes náuticos: veleros, lanchas, kayaks, piraguas, motos de agua, pesca, windsurf y el esquí acuático?


title: Ramallo (ciudad)

text: El balneario Municipal es una extensa playa de arena sobre el río Paraná con servicios, parrillas, bares, estacionamiento. Cerca se encuentra la playa del club Argentino-Árabe.


title: Ramallo (ciudad)

text: Las ofertas de alojamiento incluyen un complejo de cámpines a orillas del río con todos los servicios indispensables y un hotel con excelente ubicación, baño privado, playa de estacionamiento y restaurante.


title: Ramallo (ciudad)

text: Frente a la localidad, en la margen izquierda del brazo sur del Paraná, se extienden las islas de las Lechiguanas, pertenecientes ya a la provincia de Entre Ríos.


title: Paul Keres

text: Paul Keres (Narva, Imperio ruso, 7 de enero de 1916 - Helsinki, Finlandia, 5 de junio de 1975) fue un ajedrecista estonio, que después de 1944 compitió bajo la bandera soviética porque la URSS había ocupado y anexado Estonia durante la Segunda Guerra Mundial; uno de los mejores jugadores de ajedrez de todos los tiempos, aunque jamás llegó a ser campeón del mundo. Debido a no ganar nunca el título mundial pese a su enorme talento, en el entorno ajedrecístico se le ha llamado «el eterno campeón sin corona».


title: Paul Keres

text: Paul Keres nació en Narva, provincia de Estonia, (entonces bajo dominio del Imperio ruso), siendo hijo de un sastre y de una maestra. Keres aprendió el ajedrez por su padre y su hermano mayor Harald (luego un destacado físico). Con la escasez de literatura de ajedrez en su pequeña ciudad, aprendió la notación ajedrecística mediante los problemas de ajedrez publicados en el diario local, y luego compiló una colección manuscrita de casi 1000 partidas. En sus primeros días, era conocido por un estilo de ataque brillante y preciso.


title: Paul Keres

text: Keres fue tres veces campeón colegial de Estonia, en 1930, 1932 y 1933. Su forma de jugar maduró dedicándose al ajedrez por correspondencia mientras estaba en la escuela secundaria. Probablemente en esos años jugó cerca de 500 partidas por correspondencia, y en un momento dado podía mantener 150 partidas simultáneas por correspondencia.


title: Paul Keres

text: En 1935, con apenas 19 años Keres ganó el campeonato internacional de ajedrez por correspondencia ("Internationaler Fernschachbund ", IFSB) y ganó el campeonato nacional de Estonia. De 1937 a 1941 estudió matemáticas en la Universidad de Tartu , y compitió en varios torneos interuniversitarios.


title: Paul Keres

text: También en 1935 Keres saltó a la gran fama mundial cuando compitió exitosamente en la Olimpiada de ajedrez de Varsovia (Polonia), después de ello participó en varios torneos internacionales y logró triunfos sobre grandes maestros como José Raúl Capablanca y Reuben Fine, logrando inclusive empatar con el entonces campeón mundial Alexander Alekhine. También obtuvo muy buena puntuación en la Olimpiada ajedrecística de Estocolmo de 1937.


title: Paul Keres

text: En 1938, Keres participó en el Torneo AVRO, donde participaban los ocho mejores jugadores de la época, obteniendo el primer lugar sobre los demás jugadores: Alexander Alekhine (campeón mundial vigente), José Raúl Capablanca y Max Euwe (excampeones), Mijaíl Botvinnik (futuro campeón mundial) y como retadores Reuben Fine, Samuel Reshevsky y Salo Flohr. Se suponía que el vencedor de este torneo sería el aspirante al título de campeón del mundo; pero el inicio de la Segunda Guerra Mundial hizo que no se pudieran concluir las negociaciones con el campeón vigente, Alekhine;


title: Paul Keres

text: Al estallar la Segunda Guerra Mundial Keres se encontraba participando en la Olimpíada de ajedrez de 1939 en Buenos Aires. Permaneció en esa ciudad para jugar en un torneo internacional en el cual empató el primer lugar con Miguel Najdorf con 8½/11 (+7−1=3). De ahí regresó a Europa donde jugó un encuentro a 14 partidas con el ex campeón mundial Max Euwe en Holanda, entre diciembre de 1939 – enero 1940. Keres ganó por 7½–6½ (+6−5=3).


title: Paul Keres

text: Estonia había sido ocupada por la Unión Soviética el 6 de agosto de 1940. Keres jugó su primer campeonato soviético ese año en Moscú (URSS-12), ocupando el cuarto lugar (+9−4=6) delante de Mijaíl Botvinnik, entre otros.


title: Paul Keres

text: En junio de 1941 la Alemania nazi invadió la URSS y tras pocos meses de campaña las tropas germanas ocuparon Estonia por tres años, lo cual puso a Keres en difíciles situaciones. Para evitar represalias de las autoridades nazis, aceptó conceder entrevistas a la prensa alemana y participar en los torneos organizados por el Tercer Reich en 1942 (Tallin, Salzburgo, y Múnich), en 1943 (realizados en Praga, Posen, Salzburgo, y Tallin) y en 1944 (cuando ganó un torneo en Madrid), teniendo como principal rival a Alexander Alekhine. La participación de Keres en tales torneos fue utilizada por los nazis como propaganda antisoviética.


title: Paul Keres

text: Cuando en septiembre de 1944 el Ejército Rojo expulsa a la Wehrmacht de Estonia, Keres trató en vano de salir de su país. La restauración del gobierno soviético sobre Estonia causó nuevos problemas a Keres pues las autoridades de la URSS le arrestaron por un tiempo tras acusarlo de «traición» por jugar en torneos organizados por el Tercer Reich, pero su negativa a involucrarse en política y su gran fama mundial le libraron de una condena grave. Pese a que no se hallaron pruebas de simpatías fascistas por parte de Keres, el gobierno de la URSS lo mantuvo como sospechoso de «actividad antisoviética» por varios años después de 1945, situación de la cual el propio Keres era consciente.


title: Paul Keres

text: En 1946 Keres volvió a los torneos internacionales en un partido URSS-Gran Bretaña. En 1948, Keres quedó cuarto en el match-torneo de La Haya-Moscú del que salió el nuevo campeón mundial de ajedrez, el soviético Mijaíl Botvínnik. Keres hizo 10,5 puntos de 20 en el torneo, lo que representó un gran fracaso para él, dado que era uno de los favoritos para alzarse con el trofeo. En paralelo, Keres ganó tres veces el Campeonato de Ajedrez de la URSS en los años 1947, 1950 y 1951, derrotando en cada ocasión a jugadores de muy grande talento como Efim Geller, Tigran Petrosian, Vasili Smyslov, Mijaíl Botvinnik, Yuri Averbakh, David Bronstein, Mark Taimanov, Salo Flohr, Igor Bondarevsky, y Alexander Kotov.


title: Paul Keres

text: Keres participó en el Torneo de candidatos de la FIDE y luego en el Campeonato Mundial de Ajedrez en cinco ocasiones, calificando como segundo lugar en Zúrich 1953, Ámsterdam 1956, Yugoslavia 1959 y Curazao 1962, aunque perdió el combate en Riga en 1965 contra un jovencísimo Boris Spassky y quedó tercero en la clasificación. El hecho de no clasificarse nunca para disputar un encuentro con el título mundial en disputa le ganó el apodo irónico de «Paul el Segundo» (en alusión al zar Pablo I de Rusia) o el de «Eterno Segundo». Posteriores comentarios de los grandes maestros Yuri Averbaj y Boris Spassky apuntaron que entre 1945 y 1953 Keres sufría de una gran presión para mantenerse en forma física y mental, aguantar las sospechas y hostilidad del gobierno de la URSS, evitarse nuevos problemas con la burocracia soviética, y dar prestigio internacional a Estonia, lo cual le impediría ofrecer el máximo rendimiento en instancias decisivas.


title: Paul Keres

text: Otra de las destacadas actuaciones de Keres fue en las Olimpíadas de ajedrez representando a la URSS en Helsinki 1952, Ámsterdam 1954, Moscú 1956, Múnich 1958, Leipzig 1960, Varna 1962, y Tel Aviv 1964, siendo que en todas ellas el equipo soviético liderado por Keres obtuvo la medalla de oro. Junto con sus actuaciones y triunfos, la maestría de su juego agresivo y su carisma personal le ganaron la admiración de casi todos sus rivales; otros grandes resultados fueron sus triunfos en Mar del Plata 1957 venciendo a Miguel Najdorf, y a la vez terminar tercero en Zürich 1959 empatando allí con un muy joven Bobby Fischer.


title: Paul Keres

text: Keres murió repentinamente en Helsinki (Finlandia) de un ataque cardíaco en 1975, al regreso del torneo de ajedrez de Vancouver, que ganó. A su funeral en Tallin acudieron 100,000 personas, entre ellos el presidente de la FIDE y excampeón mundial Max Euwe.


title: Paul Keres

text: La web no oficial "Chessmetrics" establece a Keres en el "top ten" de los diez mejores jugadores de ajedrez del planeta entre 1936 y 1965, además de uno de los mejores promedios de triunfos en ajedrecistas de toda la historia.


title: Paul Keres

text: Un rasgo especial de Keres es que fue uno de los raros jugadores del mundo en tener un récord favorable en sus partidas contra el campeón José Raúl Capablanca. También tuvo un balance favorable de partidas contra los campeones mundiales Max Euwe y Mijaíl Tal, mientras que su balance muestra empates contra Smyslov, Petrosian y Anatoli Karpov. En su larga carrera de casi 40 años, Keres derrotó en torneos oficiales a 8 de los 9 campeones mundiales de ajedrez con quienes se enfrentó, desde Capablanca hasta Bobby Fischer, siendo el único ajedrecista en lograr tal récord, pues las dos veces que jugó contra el futuro campeón Anatoli Karpov la partida acabó en tablas. Otros grandes maestros contra los cuales Keres tuvo récord favorable fueron Reuben Fine, Salo Flohr, Viktor Korchnoi, Efim Geller, Savielly Tartakower, Mark Taimanov, Milan Vidmar, Svetozar Gligorić, Isaac Boleslavsky, Efim Bogoljubov y Bent Larsen.


title: Paul Keres

text: Al enterarse de la muerte de Keres, Botvínnik dijo: «Esta es la mayor pérdida para el ajedrez desde la muerte de Alekhine». El billete de cinco coronas estonias (cinco "krooni") lleva su imagen teniendo como fondo un tablero y piezas de ajedrez. Se ha erigido una estatua de Paul Keres en Tõnismägi, Tallin, la capital estonia. Preguntado sobre el motivo por el cual nunca fue campeón del mundo, Keres respondió «Tuve mala suerte, igual que mi país».


title: Ford 1937

text: Este modelo de Ford fue una versión mejorada del Ford 48, al que se le realizaron cambios importantes en el motor Ford V-8, para mejorar la potencia, el valor con que salió al mercado del automóvil era de 850 (dólares). Se le hicieron reformas cosméticas, dándole mayor redondez a las partes del capó, colocándole rejillas de ventilación lateral y haciendo de la parrilla o (frente de entrada de aire para el radiador) un formato en V.


title: Ford 1937

text: En los años de la depresión económica de Estados Unidos, este vehículo que se comenzó a fabricar en el año 1937, va sufriendo arreglos en su imagen, manteniendo la mecánica en general, salvo algunas innovaciones en el freno y la iluminación. El modelo de Ford que se fabricó en el 1938, aparece en el mercado de ese año con una parrilla o frente modificado, donde se le da forma de corazón, en el año 1939 se vuelve a cambiar el formato de la parrilla achicando su formato y colocándola en la parte media inferior, en este año se le mejoraron los frenos, saliendo por primera vez los frenos hidráulicos, los faros se hacen en unidades selladas, además se mejora el motor con innovaciones en el carburador, en el año 1940 nuevamente se hacen arreglos cosméticos, se le aplican brazos hidráulicos a la tapa del motor (capó).


title: Laura Nicholls

text: Laura Nicholls González (Santander, Cantabria, 26 de febrero de 1989) es una exjugadora española de baloncesto profesional que disputó 14 temporadas en diferentes ligas. Con 1,90 metros de estatura, jugaba en la posición de pívot.


title: Laura Nicholls

text: Con la selección absoluta de España ha disputado los Juegos Olímpicos de Pekín 2008 y de Río de Janeiro 2016, donde ganó la medalla de plata. Ha participado también en otros torneos, como el Campeonato Mundial de 2010, donde consiguió la medalla de bronce, o los Campeonatos Europeos de 2009 (ganó otro medalla de bronce) y 2011. En 2013 ganó la medalla de oro con la selección en el Eurobasket de 2013 y en 2014 logró la medalla de plata en el Mundial de 2014. En 2015, fue bronce en el Eurobasket de Rumanía y Hungría.


title: Laura Nicholls

text: En las secciones inferiores de la selección española también obtuvo grandes éxitos, como 2 Campeonatos Europeos Sub-16 en 2004 y 2005, 1 Campeonato y 1 subcampeonato Europeo Sub-18 en 2006 y 2007 y un subcampeonato en el Europeo Sub-20.


title: Laura Nicholls

text: En la temporada 2002-03, Laura, como cadete, jugó en la Asociación Deportiva Amide de Camargo (Cantabria), y en 2004, como junior, fichó durante un año por el Segle XXI, centro formativo promovido desde la Federación Catalana de Baloncesto.


title: Laura Nicholls

text: La temporada 2004-05 disputó con el mismo equipo la Liga Femenina 2 de Baloncesto de España. En su primera temporada disputó 20 encuentros, con una media de 28 minutos, 9,3 puntos y 9 rebotes por partido. Su equipo acabó la liga en 15.º lugar de la clasificación. En la temporada 2005/06 disputó 22 partidos, con una media de 28 minutos, 10,1 puntos y 12,1 rebotes por partido. Finalmente quedaron en 19.º lugar. En la temporada 2006/07 los resultados del equipo fueron aún peores ya que terminaron en 25.º lugar, y tuvieron que disputar el play-off de descenso. Laura disputó 26 partidos de liga regular, con una media de 31 minutos, 10,3 puntos, y 12,3 rebotes por partido. En el play-off sus números fueron aún mejores, disputó tres partidos con una media de 35 minutos, 12 puntos y 14 rebotes por partido.


title: Laura Nicholls

text: En la temporada 2007-08 fichó por el Real Club Celta Indepo, que estaba patrocinado por Vigourbán. Habían tenido varias bajas, pero ficharon jóvenes promesas como Laura, Maja Miljkovic, Mónica Jorge o Dragana Svitlica, manteniendo un bloque joven para mantenerse en la élite del baloncesto femenino. Se clasificaron para la fase final de la Copa de la Reina, donde fueron eliminadas en cuartos de final. En dicho partido anotó 16 puntos y recuperó 9 rebotes en los 37 minutos que estuvo en la cancha. En la liga regular fueron sextas, y Laura jugó todos los encuentros. Anotó una media de 8,8 puntos y recuperó 8,1 rebotes en los 30 minutos que jugó de media. En el play-off se jugaban un puesto en la EuroCup, pero perdieron contra el Extrugasa de Villagarcía de Arosa los dos partidos. Para terminar la temporada fue incluida en la selección nacional absoluta para los Juegos Olímpicos de Pekín 2008, con tan solo 19 años.


title: Laura Nicholls

text: En la temporada 2008-09 el Celta tuvo problemas con el principal patrocinador, aunque finalmente consiguieron otros como Indepo, Viaxes Sant Yago y Plexus, lo que permitió mantener el equipo. En la liga regular disputó los 26 encuentros, en los cuales anotó una media de 7,2 puntos, recuperó 6 rebotes en los 25 minutos que dispuso. Se clasificaron también para la Copa de la Reina. Disputó dos partidos, anotando 5 puntos y recuperando 7,5 rebotes de media en ambos en los 19 minutos que disputó.


title: Laura Nicholls

text: La temporada 2009-10 la disputó con el Hondarribia Irún, con el cual jugó 25 partidos, con una media de 23 minutos por partido. Anotó 5,4 puntos, y capturó 5,7 rebotes por partido. Su equipo terminó en undécima posición de la liga regular con 8 partidos ganados y 18 perdidos.


title: Laura Nicholls

text: En la temporada 2010/11 fichó por el Rivas Ecópolis junto con Amaya Valdemoro. En la liga regular terminó en cuarto lugar tras Perfumerías Avenida, Ros Casares Valencia y Mann Filter Zaragoza. Disputó los 26 encuentros de liga con una media de 17 minutos, 3,5 puntos y 3,4 rebotes por partido. En el play-off se enfrentaron a las primeras clasificadas, y fueron derrotadas por dos partidos a cero (69–65 y 60–66). Disputó ambos encuentros con una media de 20 minutos, 2 puntos y 5 rebotes. En 2011 jugó la Copa de la Reina, dando la sorpresa en las semifinales al eliminar al Perfumerías Avenida de Salamanca, donde Laura anotó 14 puntos. En la final volvieron a sorprender al favorito al título (59-63), el Ros Casares Valencia, y consiguió el primer título de la historia para su equipo (anotó 3 puntos). En abril de 2012 se anunció que seguiría en el Rivas Ecópolis las tres siguientes temporadas, hasta 2015. Este año disputó por primera vez una competición europea, la Euroliga Femenina. Ganaron 5 partidos y perdieron otros 5 en el grupo B de la liga regular para pasar a la siguiente ronda como terceras de grupo. Sin embargo perdieron en los octavos de final ante el UMMC Ekaterinburg por 63–58 y 83–74.


title: Laura Nicholls

text: En la temporada 2011/12 disputó por primera vez la Supercopa de España de baloncesto femenino que se celebró en Salamanca. Su rival fue el campeón de liga, el Perfumerías Avenida Baloncesto y perdieron por 77 a 65. Disputó 37 minutos del partido, anotando 6 puntos y capturando 13 rebotes. En la liga regular disputó 25 partidos, con una media de 22 minutos, 6,9 puntos y 7,2 rebotes por partido. Su equipo quedó en 4.º lugar, por detrás de Ciudad Ros Casares Valencia, Perfumerías Avenida y Uni Girona Club, clasificándose para el play-off, donde perdió ante el primero en dos partidos. Laura disputó los dos encuentros con una media de 25 minutos, 5,5 puntos y 6,5 rebotes por partido. En la Copa de la Reina se disputó el campeonato con las cuatro primeras clasificadas. En las semifinales se encontraron nuevamente con el Ros Casares y perdieron por 61 a 51, con un gran encuentro de Laura que fue la máxima anotadora de su equipo con 13 puntos. Nuevamente disputó la Euroliga Femenina, donde fueron cuartas del grupo C con 8 victorias y 6 derrotas. En la siguiente fase se enfrentaron al Bourges Basket y ganaron en tres partidos. En la siguiente fase se disputó una final a ocho, donde las primeras clasificadas de cada grupo pasaba a la final. El Rivas ganó sus tres encuentros, ante el Fenerbahçe, el Galatasaray Medical Park y el Beretta Familia para acceder a la final ante el Ros Casares. En la final disputada en Estambul el Ros Casares se impuso por 52 a 65.


title: Laura Nicholls

text: En febrero de 2013 el Rivas Ecópolis anunció que Laura abandonaba el club por motivos personales para volver a Santander. Pocos días después el club anunció la contratación de Anna Vadja para sustituirla. A pesar de esta situación, a comienzos de marzo volvió a la disciplina del club, y ganó la Copa de la Reina una semana después, tras derrotar al Perfumerías Avenida de Salamanca por 83-62. En la Euroliga fueron cuartas del grupo A con 6 victorias y 6 derrotas, pero fueron eliminadas en la siguiente ronda por el PF Schio. En abril de 2014 ganó su primer título de liga, siendo MVP de la final.


title: Laura Nicholls

text: En mayo de 2014, y siguiendo los pasos de otras de las estrellas del baloncesto femenino español, anuncia que deja la liga nacional y se marcha a jugar a partir de la próxima temporada al extranjero, más concretamente a la liga turca, enrolándose en las filas del Agü Spor Kulübü.


title: Laura Nicholls

text: Tras fichar por el equipo de Salamanca, ganó la Copa de la Reina en Zaragoza ante el Spar CityLift Girona por 76 a 62.


title: Laura Nicholls

text: Tras unos meses de descanso por primera vez en su carrera, fichó por el Nadezhda Oremburgo ruso al que llevó a hacer la mejor temporada de su historia compartiendo plantilla con Sandra Ygueravide y el técnico español Víctor Lapeña. Juntos conquistaron el primer título internacional de la historia del club logrando la Copa Europea Femenina de la FIBA y realizando un gran papel en la liga y copa Rusa donde solo fueron superados por Ekaterimburgo y Kursk, campeón y subcampeón de la EuroLeague.


title: Laura Nicholls

text: Al año siguiente fichó por el Fenerbahçe turco, donde se encontró de nuevo con Víctor Lapeña en el banquillo. Junto al técnico zaragozano la jugadora cántabra firmó una de las mejores temporadas del club hasta que la competición fue interrumpida por la pandemia de enfermedad por coronavirus.


title: Laura Nicholls

text: En junio de 2020 decidió fichar por el Casademont Zaragoza. Sin embargo, en febrero de 2021 y tras 26 encuentros con el equipo, llegó a un acuerdo para rescindir su contrato y regresar al Fenerbahçe turco.


title: Laura Nicholls

text: En 2004 disputó el Campeonato Europeo sub-16 que se disputó en Italia. En los cuartos de final fueron primeras de grupo ganando los tres encuentros ante Serbia y Montenegro, Francia y Turquía. En las semifinales se impusieron a Bielorrusia y finalmente ganaron la final ante Serbia y Montenegro por 58-52. Al año siguiente volvió a participar en el Campeonato Europeo sub-16, en esta ocasión en Poznan, Polonia. En los cuartos de final perdieron el primer partido ante Francia, pero ganaron los dos siguientes ante Ucrania y Rusia. En la semifinal se enfrentaron ante Turquía, y ganaron 51 a 49. Laura fue titular y anotó 4 puntos. La final volvía a enfrentar a España con Francia, que había ganado en los cuartos de final 64-69. En esta ocasión, sin embargo, España fue muy superior imponiéndose por 74-65.


title: Laura Nicholls

text: En 2006 formó parte de la selección española que disputó el Campeonato Europeo sub-18 celebrado en Tenerife. En los cuartos de final se impusieron en los tres partidos que disputaron ante Francia, Hungría y la República Checa. En semifinales se enfrentaron a Suecia, a la que vencieron por 64-45 con 8 puntos de Laura. En la final se enfrentaron a Serbia y Montenegro, a las que vencieron por 78-74 con 4 puntos de Laura. Al año siguiente volvió a participar en el Campeonato Europeo sub-18, en esta ocasión celebrado en Novi Sad, Serbia. En los cuartos de final ganaron el primer encuentro ante Lituania, perdieron ante Francia el segundo y en el tercero y definitivo ganaron a Rusia por 39-76, con 5 puntos de Laura. En las semifinales se enfrentaron a Polonia que habían sido segundas en el otro grupo, y vencieron por 71-66, con 15 puntos de Laura. En la final se enfrentaron a Serbia, que también había ganado todos sus partidos y perdieron por un contundente 48-72 con 6 puntos de Laura.


title: Laura Nicholls

text: Ese mismo año participó en el Campeonato del Mundo sub-19 celebrado en Bratislava. Alcanzaron los octavos de final, donde ganaron a China y Lituania, y perdieron ante Estados Unidos. Pese a dicho revés se clasificaron para los cuartos de final, donde ganaron a Australia por 72-69. En las semifinales volvieron a encontrarse con Estados Unidos, y volvieron a perder por 69-46, disputando el tercer y cuarto puesto, que también perdieron ante Serbia por un igualado 52-50. Laura promedió 5,6 puntos y 10,3 rebotes por partido.


title: Laura Nicholls

text: Debutó con la selección absoluta de España el 22 de mayo de 2008 en Segovia en un partido amistoso ante la República Checa. Ganaron el partido 75 a 57 y anotó 5 puntos. Disputó varios partidos clasificatorios para los Juegos Olímpicos de Pekín 2008 y después la fase final, en la que fueron terceras del grupo B, por detrás de Estados Unidos y China. En los cuartos de final se enfrentaron con Rusia y perdieron por 84-65, siendo finalmente quintas.


title: Laura Nicholls

text: Al año siguiente fue convocada para participar en el Campeonato Europeo de Baloncesto Femenino de 2009 celebrado en Letonia. En la primera fase fueron primeras del grupo A con tres victorias, al igual que en la segunda fase. En los cuartos de final eliminaron a Italia por 61 a 42, pero fueron derrotadas nuevamente por Rusia en las semifinales. Finalmente derrotaron a Bielorrusia por 56-63 en el partido por la medalla de bronce. Ese mismo año disputó el Campeonato Europeo Sub-20 disputado en Gdynia, Polonia. En la primera fase fueron primeras de grupo ganando todos sus encuentros. En cuartos de final derrotaron a las anfitrionas por 84 a 55, y en semifinales a Rusia por 67 a 55. La final enfrentó a España con Francia, y fueron derrotadas claramente por 52 a 74.


title: Laura Nicholls

text: Al año siguiente disputó el Campeonato Mundial de Baloncesto Femenino de 2010 celebrado en la República Checa. Estuvieron encuadradas en el grupo C, junto a Corea del Sur, Brasil y Mali, siendo finalmente primeras con tres victorias. En la segunda fase, en el grupo F, ganaron sus partidos ante Japón y la República Checa, pero fueron derrotadas ante Rusia por 76-67. En los cuartos de final ganaron a Francia 71-74, pero fueron derrotadas claramente por Estados Unidos, 106-70. En la lucha por el bronce ganaron a Bielorrusia por 68-77.


title: Laura Nicholls

text: En 2011 disputó el Campeonato Europeo de Polonia. En la primera fase perdieron un partido ante Montenegro, aunque ganaron a Polonia y Alemania. En la segunda fase ganaron a Letonia, pero perdieron ante Francia y Croacia, siendo eliminadas. En 2012 disputó el Campeonato del Mundo de 3x3 en Atenas junto a Amaya Gastaminza, Cristina Ouviña y Leonor Rodríguez. En la primera fase fueron segundas tras perder contra Rusia por 15-17, pero no pudieron pasar de los cuartos de final tras perder ante República Checa por 12-13.


title: Laura Nicholls

text: En 2013, el 30 de junio se proclama campeona de Europa con la Selección tras ganar a Francia, precisamente en su país, la final del Eurobasket de 2013 por un ajustadísimo 70-69.


title: Laura Nicholls

text: Entre los días 27 de septiembre hasta el 5 de octubre se celebró en Turquía el Campeonato Mundial de 2014. El domingo 5 de octubre, el conjunto español disputó la final del campeonato en el pabellón Ülker Sports Arena de Estambul ante los Estados Unidos (selección que en 20 años había sumado 81 victorias y una sola derrota). Las norteamericanas lideradas por Maya Moore (16 puntos en los dos primeros cuartos) se fueron al descanso con una ventaja de 20 puntos: 29-48. Finalmente, las españolas reaccionaron quedando el marcador final en 64-77.


title: Laura Nicholls

text: En junio de 2015, se disputaba el Eurobasket de Rumanía y Hungría 2015, donde defendían el oro del año anterior. Tras pasar la primera y la segunda fase sin ninguna derrota (siendo las únicas del torneo en lograrlo), disputaron los cuartos de final ante Montenegro ganando por un ajustado 75-74 tras unos minutos finales de infarto, gracias a un 2+1 vital en los últimos segundos de Anna Cruz. Con esa victoria consiguieron también el pase al preolímpico de cara a los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 (que era el primer objetivo de la selección). En semifinales se cruzaron ante Francia que tomó revancha de la final de 2013, ganando por un también apretado 63-58, por lo que las chicas de Mondelo, no pudieron defender su oro. En la lucha por la medalla de bronce, España pasó claramente por encima de Bielorrusia ganando 74-58, subiendo otra vez al pódium y cosechando la tercera medalla consecutiva en los últimos tres campeonato disputados. Se consiguieron los dos objetivos principales de la selección antes de dar comienzo el evento: obtener plaza en el preolímpico y subirse al cajón. Sus números fueron: 8.1 puntos por partido, 1.5 asistencias y 7.2 rebotes.


title: Microtia

text: La microtia (en latín significa "pequeña oreja") es una deformidad congénita de la "pinna" (oído externo). Puede ser unilateral (un lado sólo) o bilateral (afectando ambos lados). Ocurre en uno de cada 8.000-10.000 nacimientos. En la microtia unilateral, la oreja derecha es más frecuentemente la afectada. Hay cuatro grados de microtia:


title: Microtia

text: • Grado I: una oreja ligeramente pequeña con estructuras identificables y un canal auditivo externo pequeño pero presente.


title: Microtia

text: • Grado II: una ausencia parcial o hemioreja con bloqueo o estenosis del canal auditivo externo que produce una pérdida conductiva de la audición


title: Microtia

text: • Grado III: ausencia del oído externo con una pequeña estructura vestigial (parecida a un cacahuate) y una ausencia del canal auditivo externo y del tímpano.


title: Microtia

text: En la primera consulta se debe determinar si el oído interno está intacto y la vista es normal. Si la vista es normal, el próximo paso (si un canal no es visible externamente) comporta determinar si existe un canal, por medio de una Tomografía Computarizada. En los pacientes más jóvenes se realiza bajo sedación. La edad a la que se realiza la reconstrucción depende de la técnica escogida (ve abajo). La cirugía más temprana de es a la edad 5-6 años para reconstrucción con implantes de Medpor y 7 a 10 para la reconstrucción autóloga con injerto de cartílago costal. Dependiendo de la técnica puede ser preciso esperar hasta los 8-10 años para obtener suficiente cantidad de cartílago y reconstruir una oreja de tamaño adulto (el pabellón auricular alcanza un tamaño similar al del adulto a la edad de los 9-10 años).


title: Microtia

text: 2) La Reparación de atresia o aplicación de un hueso-anclado oyendo que la ayuda BAHA para restaurar vista. La sordera unilateral no es considerada generalmente una incapacidad grave, especialmente cuando la persona puede ajustar desde el nacimiento. En algunas áreas los beneficios de la intervención para permitir vista en la oreja de microtica no es considerada para pesar más que los riesgos, menos en el bilateral microtia. Sin embargo, los niños con la pérdida unilateral sin tratamiento de vista son ocho a diez veces más probable de tener que repetir un grado en la escuela. Si la cirugía o las ayudas no son utilizadas, los pasos especiales deben ser tomados para asegurar que el niño conseguirá acceso y entienda toda la información verbal presentada en los escenarios de la escuela. La edad para la implantación de BAHA depende de, si usted está en Europa (18 meses) o los EE. UU. (se envejece 5). Si el niño está bajo la edad para la implantación quirúrgica, el BAHA puede ser puesto en una cinta de cabeza.


title: Microtia

text: 1) La Reedificación de Costilla-Injerto. Porque el injerto es el propio cartílago vivo de paciente, la oreja continúa crecer cuando el niño nace. El procedimiento es realizado generalmente después de la edad de 6 anos, una razón es para asegurar que la jaula de costilla sea suficiente grande para proporcionar al donante material necesario. Esto es tres a cinco cirugías del tratamiento. El número de cirugías puede variar.


title: Microtia

text: 2) Reconstruye la oreja que utiliza un polyethelene de Medpor injerto plástico. Esto es una de dos cirugías del teatro que puede empezar a la edad de 3 anos. Note que para pacientes que tienen Microtia y Atresia, y usan Medpor para la reedificación de oído externo la reparación de atresia debe ser hecha PRIMERO (como mencionado arriba con la reedificación de injerto de costilla, la reparación de atresia es hecha DESPUES).


title: Microtia

text: 3) Prótesis de Oreja. Una prótesis de craniofacial o auricular (oreja) prótesis es la costumbre hecha por un anaplastologist de reflejar la otra oreja. Las orejas protésicas pueden aparecer muy prácticas mas ellos requieren unos pocos minutos del cuidado diario. Ellos son hechos típicamente de silicona que es colorada para emparejar la piel individual y puede ser conectado utilizando adhesivo o con tornillos de titanio metidos en el cráneo a que el protésico es conectado con un sistema magnético o barra/de tipo clip. Estos tornillos son igual que el BAHA (hueso ancló oír la ayuda) los tornillos y puede ser colocado simultáneamente. La edad óptima para empezar llevando una prótesis de oreja está entre la edad de 6 y 9. El niño debe ser suficiente maduro para querer y ayudar el cuidado para la prótesis. [1] UNA persona con el grado I y II de microtia no deben considera una prótesis de oreja. Una persona con grado IV (anotia) debe considerar las siguientes opciones "B" y "C". Una persona con el grado III construcción tiene tres opciones para la reedificación. A) Deja las etiquetas de la piel para futuros propósitos reconstructivos y cirugías y hace un adhesivo prótesis retenida sobre la cima de la oreja existente. La ventaja es que usted puede mantener sus opciones reconstructivas abiertas y consigue más definición en la oreja. Esto le permite probar el enfoque protésico sin el ardor de cualquier puente. Es también el enfoque menos costoso. La desventaja es que la oreja es colocada típicamente más bajo y más adelantar y puede aparecer más voluminoso que la otra oreja. Le dará un resumen bueno. La colocación es la opción "B" que es más difícil que protésico. Si usted quiere la mirada de la prótesis y quiere hacerlo más permanente, usted puede procede con la opción "C". B) Quita las etiquetas de piel y utiliza un adhesivo oreja retenida. La ventaja sobre la opción protésica "A" es que la oreja protésica puede ser un reflejo exacto idéntico cercano de otra la oreja. La colocación es mucho más fácil también porque la piel es plana. La desventaja es que usted quita las etiquetas de piel que son necesarias para la reedificación quirúrgica. Usted siempre tiene la opción de colocar los injertos en el futuro. C) Quita las etiquetas de piel y coloca simultáneamente los injertos para una prótesis. Los resultados visuales son muy semejantes a la opción "B" protésica. La ventaja es esa colocación de la oreja llega a ser aún más fácil y usted elimina los costos de adhesivo y el cuidado diario asociado. La desventaja es otra vez que usted limita sus opciones reconstructivas quirúrgicas.


title: Microtia

text: 4) La reedificación suave del tejido: bien conocido Dr. Roland Eavey en la Masa es muy exitoso usando este método. El razonamiento para la reedificación suave del tejido es que orejas quirúrgicamente reconstruidas que utilizan costilla-injerto o los injertos son sensibles, aunque la sensación no es el mismo en cuanto las orejas normales es debido al trasplante de piel de otras áreas del cuerpo.


title: Microtia

text: Atresia auricular es asociada comúnmente con microtia. Atresia ocurre porque pacientes con microtia no pueden tener una apertura externa en el canal de la oreja, aunque la cóclea y el oído interior son presenta generalmente. El grado de microtia es poner en correlación al desarrollo de la oreja mediana.


title: Microtia

text: La microtia es aislada generalmente, pero puede ocurrir en conjunción con microsomia hemifacial o Síndrome de Treacher-Collins.


title: Microtia

text: La microtia puede causar dificultades como llevar auriculares y gafas [4]. También se asocia ocasionalmente con síndromes que pueden causar problemas de equilibrio, problemas de riñón, y problemas de mandíbula, y más raramente, los defectos de corazón y deformidades vertebrales.


title: Microtia

text: Si un canal es construido donde uno no existe, las complicaciones son menores pero pueden surgir de la tendencia natural del cuerpo para curar una herida abierta Atresia cerrado. auricular es un procedimiento muy detallado y complicada cirugía que requiere a un experto en la reparación de atresia. Mientras las complicaciones de esta cirugía pueden surgir, el riesgo de complicaciones es reducido mucho cuando se usa un otologist sumamente experimentado. Los pacientes de Atresia que optan por la cirugía tendrán temporalmente el canal empacado con esponja de gelatina y laminado metálico de silicona para prevenir que cierre.


title: Microtia

text: Asociación Microtia España (AME): La Asociación surge de las inquietudes de un grupo de familias con la intención, entre otras, de agrupar y relacionar niños, adolescentes y adultos con microtia. Nace en 2013. En la actualidad tiene su sede en Barcelona. Realiza encuentros bianuales con profesionales médicos, pacientes y familias. (1)


title: Microtia

text: AboutFace : es una organización internacional que proporciona información y apoyo emocional a individuos y sus familias afectados por diferencias y desfiguraciones faciales.


title: Microtia

text: El grupo Let Them Hear Foundation 501(c)(3) es una lucrativo que proporciona ayuda gratis de apelaciones de seguro a individuos que han sido rechazado por sus aseguradores para la reparación de atresia o reedificación auricular con un cirujano experimentado.


title: Microtia

text: Las conferencias periódicas con respecto a opciones de tratamiento de microtia son patrocinadas. Las fechas próximas de la conferencia son:


title: Microtia

text: http://www.atresiarepair.com -- información de la reparación de Atresia y la reedificación de Microtia.


title: Microtia

text: En algunos países, la reedificación de oído externo es considerada como una cirugía protésica, que significa que no es necesario, y ahí no es cubierto por los grupos del seguro ni el apoyo de los que ayudan.


title: Microtia

text: Algunos pacientes pueden optar por no seguir la cirugía. Esto es generalmente porque el niño ya ha adaptado a la condición, y a menos que sea manejado por amor propio o el cosmético publica, puede preferir salir la condición igual.


title: Microtia

text: • Kountakis SE; Helidonis E, Jahrsdoerfer, RA. “Microtia grade as an indicator of middle ear development in aural atresia” Archives of Otolaryngology Head and Neck Surgery, 121(8), pp. 885-886.


title: Microtia

text: • Bennun RD, Mulliken JB, Kaban LB, Murray JE. “Microtia: a microform of hemifacial microsomia” Plastic and Reconstruction Surgeon, 76(6), pp. 859-865.


title: Transformice

text: Transformice (abreviado como TFM) es un videojuego independiente en línea de plataformas creado por diseñadores franceses conocidos por sus apodos Tigrounette y Mellibellule. Mellibellule produce los gráficos del juego. El juego fue lanzado el 1 de mayo del 2010. Transformice fue lanzado en Steam el 30 de enero del 2015.


title: Transformice

text: En el juego, cada jugador controla a su ratón virtual como jugador que debe ganar una pieza de queso y traerlo hacia la madriguera. A lo largo que continúan ganando quesos, se agregan puntos al XP, que és para pasar de niveles y a una tabla de posiciones. Una vez que el jugador alcanza la puntuación más alta de la tabla, el jugador se convierte en Chamán en el próximo mapa. Como chamán, el jugador puede crear y construir objetos y mecanismos en el mapa para ayudar a los demás ratones a conseguir el queso y así conseguir puntos de ratones salvados y XP. Los chamanes también pueden dificultar a los otros ratones, ya sea accidentalmente o como troll. El juego es actualizado en un tiempo regular para implementar nuevos eventos, agregar objetos a la tienda del juego donde se pueden comprar accesorios de vestimenta, pieles, etc., o actualizar los mecanismos de los juegos.


title: Transformice

text: El objetivo principal del juego es conseguir un pedazo de queso colocado aleatoriamente en un punto de un mapa. Los jugadores pueden controlar su ratón con las teclas de flecha del ordenador o con las letras WASD para correr, ir a ambos lados, saltar y agacharse, además de algunas técnicas con movimientos combinados como la c, b, k, h, e, z, x, etc.


title: Transformice

text: El ratón del jugador tiene que tocar el queso para Recogerlo en su espalda y después llevarlo a la ratonera para terminar. La velocidad para llegar primero es crucial, pues los tres primeros conseguirán más puntos, mientras que los restantes solamente diez. Estos puntos servirán para posicionarse en la tabla y que el sistema decida a quién le toca ser chamán en la siguiente ronda.


title: Transformice

text: El número de quesos y ratoneras varía según el mapa, mientras que ganan puntos en una tabla de posiciones; además se agregan puntos extras a los jugadores que queden en tercero, segundo y primer lugar, respectivamente. Y al ganar quesos, es grabado en el perfil permanente del jugador. En el perfil también se le reconoce al jugador por las veces que haya quedado en primero, los ratones que ha salvado, por los títulos desbloqueados, emblemas de chamán conseguidos e insignias conseguidas en distintos eventos. Los mapas tienen un límite de dos minutos en modo normal, survivor o Vanilla pero en modo Bootcamp se aumenta el tiempo a 5 minutos y en modo Racing se disminuye el tiempo a 1 minuto y medio, y, al terminar, se carga un nuevo mapa. El tiempo cambiará a 20 segundos si el chamán muere o quedan 2 ratones en el mapa (3 con el chamán)en el modo normal o Vanilla.


title: Transformice

text: A día de hoy, Transformice es un juego muy popular, actualmente alcanzando un promedio de cerca de 1000 jugadores conectados en todos los servidores simultáneamente. El juego ha cambiado mucho desde sus primeros tiempos (2010), en el que poco a poco se han ido añadiendo varias características para mejorar el juego y estos cambios han implicado nuevos paisajes en los mapas, más artículos en la tienda, una mejor interfaz, cambios en el suelo, etc.


title: Transformice

text: Transformice está presente en vídeos de YouTube en los que se muestran diversos tutoriales acerca del juego, algunas comunidades de redes sociales como Facebook y Twitter, y también hay varios blogs, llamados "fansites", el más famoso a nivel internacional es Club Mice que proporciona el ranking de jugadores y de tribus, y estadísticas de cada jugador.


title: Transformice

text: Uno de los aspectos del juego social y psicológico es llevar el dilema del prisionero iterado y su versión, en la teoría de juegos: en cada nivel, dependiendo de su configuración y de acuerdo con el chamán en su lugar, los jugadores pueden trabajar juntos para maximizar beneficios colectivos (por ejemplo, una estructura de equilibrio inestable, a su vez), o traicionar a sus compañeros para beneficio personal más inmediato. El jugador también puede disfrutar de unos emoticonos que se activan presionando algún número del 1 al 9 o emociones a través de acciones (bailar, beso, reírse, llorar, ira, aplausos, sentarse, tirar confeti, besarse, chocar los cinco, abrazarse o jugar al piedra, papel o tijera).


title: Transformice

text: El juego fue desarrollado por Melibellule (Mélanie Christin) y Tigrounette (Jean-Baptiste Le Marchand). Los dos se conocieron en el trabajo y se hicieron amigos. La idea de Transformice se produjo cuando los dos decidieron formar un equipo y crear un juego juntos. Tigrounette tenía experiencia haciendo juegos en el pasado y quería experiencia artística de Melibellule para ayudar en la creación de los efectos visuales. La idea propuesta por Melibellule a Tigrounette era un juego en el que todas las ratas podrían convertirse en objetos simples (de ahí el nombre de Transformice: transform (transformar) + mice (ratones) en inglés para ayudarse unos a otros para obtener el queso. Después de algunas pruebas, concluyeron que este modo de juego no era muy divertido, sobre todo si solamente había dos personas jugando. Luego se pensó en hacer que los ratones invoquen objetos en lugar de transformarlas, pero aun así no funcionó, pues se podía invocar cualquier cosa en cualquier lugar. Más tarde, Melibellule lanzó la idea de un pequeño ratón que tiene que tomar un pedazo de queso y traerlo de vuelta al agujero del ratón lo más rápido posible y que el poder de invocar se le de a solamente un ratón (en este caso, el chamán), que debe salvar a los ratones. Después de dejar sus puestos de trabajo, Melibellule y Tigrounette encontraron la compañía de juegos independiente Atelier 801 como co-directores generales.


title: Transformice

text: El café es un tipo de "mini foro", donde los usuarios pueden crear un tema, que consta de título y mensaje. Una vez creado el tema, los demás usuarios pueden interactuar comentando en dicho tema. Además se puede valorar los comentarios mediante un sistema de "me gustas" y "no me gustas" que se pueden dar cada una cierta cantidad de tiempo (actualmente cada 3 minutos). Un like de un moderador significa +15000 likes en el comentario o café al cual le dio aquel "me gusta".


title: Transformice

text: El Chamán es un ratón que ayuda a sus discípulos a conseguir el queso a los ratones. Por ejemplo, si el chamán utiliza una tabla con un globo, este deberá subirse a ella hasta el queso. El chamán tiene unos inventos, con ellos ayudará a los ratones. Como la tabla, el globo, etcétera. Dichos objetos pueden colocarse de distintas maneras y posiciones. Además de los iconos situados en la parte inferior derecha en la pantalla del chamán, también pueden utilizar letras del teclado como la b, n, c, etc. (Puede variar porqué modo de Chamán tengas, sea Modo normal, Modo difícil y Modo divino)


title: Transformice

text: Con mil ratones salvados (1.000) el Chamán puede desbloquear el Hard Mode, (Del Inglés, Modo difícil). Para desbloquear el Divine Mode, (Del Inglés, Modo divino) se requieren 5.000 ratones salvados en modo normal y 2000 en modo difícil para desbloquear modo divino. Hay mapas que tienen dos chamanes, uno en color azul y el otro en rosa, y este mapa también cuenta con dos agujeros, uno para cada chamán, que pueden hacer la paz o guerra y/o cerrar la ratonera del otro chamán, evitando entrar allí y conseguir más ratones para el vencedor.


title: Transformice

text: Las habilidades del chamán se introdujeron el 29 de julio de 2013, permitiendo a los ratones desbloquear ciertas destrezas para el chamán y los rasgos mediante la recopilación de quesos y salvación de ratones. Las habilidades se dividen en cinco árboles: Jefe Espiritual, Maestro del Viento, Mecánico, Salvaje y Físico. Un Jefe Espiritual aumenta la capacidad del chamán para salvar a más ratones, un Maestro del Viento se centra en la movilidad del chamán, un Mecánico da al chamán más opciones cuando se trata de la construcción, un Salvaje mejora los objetos y ratones, y un Físico aumenta el poder del chamán. Para conseguir niveles, se recauda experiencia cada vez que entras en la ratonera (20) y cada vez que salvas ratones (5 puntos Modo Normal, 10 puntos con Modo Difícil y 15 puntos con Modo Divino).


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text: Un jugador puede escoger un título en la colección de los ganados; el título se exhibe sin interrupción por encima del ratón. Para poner uno nuevo, solamente hay que escribir el comando: /titulo en el chat, y después escoger un número o el ID del título que desees (/titulo [número de título] ). Ejemplo: /titulo 9 te colocará el título número nueve. También se puede escoger dando click en el Perfil, bajar y buscar el Título que desees.


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text: Ciertos minijuegos se desarrollaron teniendo como base el principio original en salas especiales y ciertos robots o ‘"bots"’ (creados por personas) que hacen de dirigente del juego y del chamán.


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text: Nota: La mayoría de los jugadores no saben que hubo unos mapas oficiales que hoy en día están en uso, ya que no ven el código del mapa.


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text: Además de eso, existen jugadores que saben la programación lua que utilizan los comandos para programar minijuegos oficiales y NO oficiales.


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text: Para abrir el cuadro LUA, puedes poner en el chat el comando /lua en el que te aparecerá un cuadro con infinitos renglones de comandos.