title: Sako TRG

text: La cámara 6.5 Creedmoor tiene la tradicional velocidad de giro a la derecha de 203 mm (1 en 8 pulgadas) o 31.2 calibres comparte la relativa facilidad de colocarla en brazos diseñados para cartuchos de tamaño .308 Winchester, aunque la 6.5 Creedmoor (6.5 × 49 mm), la longitud total máxima es 0,64 mm (0,025 pulg.) más larga en comparación con el .308 Winchester.


title: Sako TRG

text: Para la cámara Winchester .308, se seleccionó la velocidad de giro a la derecha de 280 mm (1 en 11 pulgadas) o 36,7 calibres con cuatro ranuras en lugar de los calibres de 305 mm (1 en 12 pulgadas) o 40, que se encuentran tradicionalmente para la Winchester .308, como un compromiso al cambiar entre cartuchos supersónicos y subsónicos.


title: Sako TRG

text: La cámara .300 Winchester Magnum también tiene una velocidad de giro a la derecha no tradicional de 280 mm (1 en 11 pulgadas) o 36,7 calibres. Debido a las dimensiones del cartucho .300 Winchester Magnum, es una cámara larga de acción de cerrojo TRG-41 / TRG-42.


title: Sako TRG

text: Para el .338 Lapua Magnum con recámara, se seleccionó una velocidad de giro no tradicional de 305 mm (1 en 12 pulgadas) o 36.4 calibres a la derecha para optimizar el rifle para disparar 16.2 gramos (250 granos) .338 calibre muy baja resistencia balas. A partir de 2009, los cañones Lapua Magnum .338 también se pueden suministrar con una tasa de torsión de 254 mm (1 en 10 pulgadas) o 30,3 calibres optimizada para estabilizar balas más largas y pesadas de muy baja resistencia, como Sierra HPBT MatchKing y Lapua Scenar .338- balas de calibre 19,44 gramos (300 granos). Desde entonces, el tradicional 254 mm (1 en 10 pulgadas) se ha convertido en la tasa de torsión estándar para la recámara Lapua Magnum .338. Debido a las dimensiones del cartucho .338 Lapua Magnum, es una cámara larga de acción de cerrojo TRG-41 / TRG-42.


title: Sako TRG

text: El mecanismo de gatillo de dos etapas muestra un peso de gatillo ajustable de 1 a 2.5 kg (2 a 5 lb) y se puede ajustar para longitud, paso horizontal y vertical. La ventaja de estas características es evitar el movimiento del gatillo en una dirección inapropiada que haría que el rifle se desvíe del objetivo. El recorrido del gatillo es corto y no se nota un exceso de recorrido. El mecanismo de disparo se puede quitar sin necesidad de desmontar el rifle. El recorrido del percutor es de 6,5 mm (0,26 in). El guardamonte está dimensionado para permitir un fácil acceso con los dedos enguantados.


title: Sako TRG

text: La palanca de seguridad está ubicada frente al gatillo dentro del guardamonte y se puede operar sin producir ruido mecánico. El seguro de dos posiciones bloquea el mecanismo del gatillo, bloquea el cerrojo en la posición cerrada y bloquea el percutor. El seguro está encendido cuando está en su posición más retrasada. Se apaga cuando se empuja a su posición más adelantada. Cuando el arma está amartillada, el percutor sobresale 1,6 mm (0,06 pulgadas) de la parte trasera del cerrojo, lo que permite sentir si el arma está lista para disparar o no en condiciones de poca visibilidad.


title: Sako TRG

text: El diseño de la culata de TRG es además de los requisitos de francotiradores, diseñado para cumplir con las regulaciones de UIT y CISM. Sako ofrece variantes de culatas de color negro, verde, marrón desierto o tierra oscura y las variantes de stock verde, marrón desierto o tierra oscura son 0,2 kg (0,4 lb) más pesadas que las variantes negras. En 2011, Sako también comenzó a ofrecer culatas en varios estilos de camuflaje digital. La base del cabezal ergonómico de poliuretano moldeado por inyección está hecha de aluminio y abarca el bloque de la cama con el bloque de la cama que sirve como punto de unión para un bípode. La culata de poliuretano con empuñadura de pistola y esqueleto de aluminio integrado para agregar resistencia, está diseñada para tiradores diestros y zurdos. La parte trasera de la culata posee una serie de placas espaciadoras y angulares para regular la longitud de los ajustes de tracción y curvatura que se pueden adaptar al tirador individual. La cantonera es ajustable tanto en altura como en inclinación. Finalmente, la carrillera es ajustable tanto en altura como en tono.


title: Sako TRG

text: La culata cuenta con dos enchufes de fijación giratorios de eslinga de acero colocados en los lados traseros derecho e izquierdo de la culata. La fijación de la eslinga hacia adelante se logra insertando y fijando un soporte de eslinga de metal en un riel de metal que pasa por debajo del guardabarros o guardamanos. Este punto de enganche de la eslinga delantera puede (re) colocarse a lo largo del riel para uso diestro o zurdo y se fija con un tornillo. La eslinga de transporte / tiro de fábrica en sí cuenta con giros metálicos desmontables y de montaje rápido. Los pivotes se montan empujándolos en un receptáculo de accesorios y se separan presionando los botones integrados en los soportes giratorios y sacándolos de los receptáculos de acoplamiento.


title: Sako TRG

text: También está disponible una culata plegable tipo esqueleto diseñada para tiradores diestros y zurdos. La culata plegable es 0,5 kg (1,1 lb) más pesada que las variantes de culata verde, marrón desierto o tierra oscura no plegable y está articulada detrás de la empuñadura de pistola; se pliega hacia el lado izquierdo y se bloquea en su posición. Cuando está plegado, el rifle se acorta 250 mm (9,84 pulgadas). Las partes de acero de la culata plegable están fosfatadas al manganeso y las partes de poliuretano son de color verde oliva o tostado. La parte trasera de la culata es ajustable para la longitud de tracción y la altura. La mejilla y el soporte trasero también son regulables en altura. Estas opciones de ajuste permiten a los tiradores de varios tamaños y formas adaptar la culata plegable TRG a sus preferencias personales, lo cual es una característica poco común de las culatas plegables. El cuerpo de la empuñadura de pistola tiene un lazo de acero para un eslabón giratorio militar tipo gancho. Los rifles de culata plegable Sako TRG se suministran con un Riel Picatinnypara montar la óptica de puntería.


title: Sako TRG

text: La culata plegable fue rediseñada más tarde y el cambio más notorio fue un "pie" más grande con un sistema de soporte de palanca / bisagra externo monopie en lugar de la pequeña "púa" de movimiento vertical que se encontraba en la culata plegable anterior.


title: Sako TRG

text: Los accesorios de Sako para el sistema TRG incluyen una mira de hierro auxiliar para uso de emergencia, un freno de boca / ocultador de destello, un juego de montaje de mira de fósforo, un juego de montaje de mira telescópica, un Riel Picatinny STANAG 2324, un accesorio ITRS tri-rail (arriba) y riel de accesorios (abajo) TRG forestock, un adaptador de mira nocturna, un supresor de sonido, un protector de rosca de boca, varias eslingas y eslingas, kits de limpieza, estuche blando y un estuche de tránsito de alta resistencia. Se produjeron varias versiones de bípodes específicos de TRG que se bloquean en un punto de sujeción en el bloque de cama de aluminio al final del guardabarros. La última versión de bípode es uno de los pocos bípodes de rifle que permite que el rifle gire o "cuelgue" justo por encima de su eje de orificio, lo que ofrece una posición de disparo más estable con ópticas de puntería grandes y pesadas montadas. Tiene un ángulo de pierna más estrecho debido a las quejas de que la versión anterior interfería con algunos sistemas de visión nocturna montados delante de la mira telescópica. Otras versiones de accesorios son el punto de fijación NV de tres rieles ITRS con un bloque de cama de aluminio extendido opcional. Este bloque de cama extendido también puede incluir un riel Picatinny STANAG 2324 opcional en la parte inferior del bloque.


title: Sako TRG

text: El sistema de armas de francotirador Sako TRG M10 fue presentado por Sako en octubre de 2011. Fue diseñado como un sistema modular de calibre múltiple configurable por el usuario y no comparte su receptor y otras características técnicas con la línea Sako TRG. Puede cambiar entre las recámaras .308 Winchester (7,62 × 51 mm OTAN), .300 Winchester Magnum y .338 Lapua Magnum cambiando los pernos, cargadores, guardamanos y cañones, para adaptarse a diversos requisitos en el campo. Cuando se introdujo por primera vez, se comercializó para "militares y fuerzas del orden solamente".


title: Sako TRG

text: El Comando de Operaciones Especiales de los Estados Unidos lo inscribió como candidato para el programa Rifle de francotirador de precisión para reemplazar todos los rifles de francotirador de cerrojo actuales en uso por los francotiradores de operaciones especiales de EE. UU. Con un solo rifle de cerrojo con recámara para una recámara magnum de gran calibre. El contrato fue otorgado a Remington Arms por su Rifle de francotirador modular que ganó contra el TRG M10 en 2013.


title: Sako TRG

text: El TRG M10 es un rifle de francotirador de cerrojo operado manualmente que utiliza un cerrojo giratorio con tres orejetas de bloqueo radiales en la parte delantera. Cuenta con un receptor de acero, un riel Picatinny en la parte superior de su receptor para montar varias miras ópticas y en la parte inferior original para el montaje en bípode. El cañón es un cañón flotante que puede equiparse con frenos de boca especiales que tienen una interfaz de montaje para supresores desmontables rápidos. Se ofrece en varias longitudes de cañón de 16, 20 y 26 pulgadas para el .308 Winchester (7,62 × 51 mm OTAN), 23,5 y 27 pulgadas para el .300 Winchester Magnum, y 20 y 27 pulgadas para el .338 Lapua Magnum. La alimentación de municiones se realiza mediante un cargador de caja desmontable de doble pila que está marcado con el número apropiado de puntos grandes que están grabados en los lados de la placa base de polímero y que contiene 11 rondas de .308 Winchester (7.62 × 51 mm OTAN), 7 rondas de. 300 Winchester Magnum, u 8 rondas de .338 Lapua Magnum. Alternativamente, los cartuchos se pueden cargar individualmente directamente en la cámara.


title: Sako TRG

text: El TRG M10 tiene una culata plegable lateralmente y totalmente ajustable, con un marco de chasis intermedio de aluminio, culata plegable lateral y un guardamanos con el sistema de interfaz de riel M-LOK que permite la conexión directa de accesorios en el "espacio negativo" ( ranura hueca) puntos de montaje, controles ambidiestros, un seguro manual que se encuentra dentro del guardamonte que se encuentra frente al gatillo e indicadores tácticos de diseño único que ayudan a identificar diferentes componentes modulares para diferentes calibres, donde cada componente que depende del calibre es especialmente marcado para que los usuarios puedan reconocer el calibre de cada pieza visualmente o al tacto. Por ejemplo, para el .308, el barril y el perno de Winchester están marcados con una sola arboleda anual, mientras que para el .300 Winchester Magnum están marcados con dos arboledas y tres para el .338 Lapua Magnum. Otra característica única del rifle es que todas las herramientas necesarias para cambiar el calibre están integradas en el mango del cerrojo; la pequeña llave torx está integrada en el centro de la perilla del cerrojo y la llave de cañón está integrada en la base de la manija del cerrojo. Un juego adicional de llaves Torx se almacena dentro de un pequeño guardamanos de polímero desmontable, que son necesarios para el desmontaje completo de la pistola.


title: Sako TRG

text: Sako afirma que las pruebas de aceptación de fábrica del TRG M10 con munición de fósforo de alta calidad tienen una precisión de 1 MOA (0,291 mil) para los modelos con cámara .338 Lapua Magnum y .300 Winchester Magnum y ⅔ MOA (0,194 mil) para los modelos con cámara .308 Winchester.


title: Sako TRG

text: Un catálogo de repuestos TRG M10 2019 ofreció accesorios en acabados de superficie de color negro o marrón coyote y accesorios para usar las cámaras Creedmoor de 6.5 mm y .300 Norma Magnum.


title: Zarama

text: Zarama fue una banda española de rock y punk procedente de Santurce. Su primera etapa fue desde 1977 hasta 1994. Su primera grabación data de 1980 (tema "Bildur naiz" del LP "Euskal Musika 80") y su primer sencillo no lo publicaron hasta 1982. Fueron de los primeros grupos que más tarde formarían la llamada escena del rock radical vasco. También fueron uno de los primeros grupos de rock con letras escritas íntegramente en euskera. En febrero de 2009 anunciaron su vuelta a los escenarios tras 15 años de silencio.


title: Zarama

text: Zarama se formaron en Bilbao a finales de los años 1970, siendo originalmente tres miembros: «Rober» (Roberto Moso, voz), «Txus» (guitarra), Javi Gordillo (acordeón) y «el Putre» (batería). Acerca de las razones por las que fundar una banda, declararon posteriormente:


title: Zarama

text: Acerca de las dificultades del grupo en los comienzos para obtener un público, ha dicho Roberto Moso:


title: Zarama

text: Al poco tiempo de haber comenzado a ensayar, se presentaron a un concurso de Radio Juventud en Éibar, en el que quedaron últimos. En este momento la formación consistía en: Roberto (voz), Txus (guitarra), Nekane (guitarra), Josu (Iosu Expósito, bajo) y Juan Pablo (batería). El batería inicial, «el Putre», había pasado a ser mánager del grupo y técnico de luces. A esas alturas, Nekane era la única miembro que sabía tocar mínimamente bien; sin embargo, abandona Zarama en 1978.


title: Zarama

text: A continuación, se presentaron a otro concurso en la discoteca local Garden, organizado por Radio Bilbao; esta vez quedaron penúltimos. Ya en 1980 se presentan a otro concurso más, llamado «Euskal Musika 80», en Itzír, en la Sala Mandiope: quedaron segundos y su éxito condujo a su primera grabación, el tema «Bildur naiz», en el LP "Euskal Musika 80", que salió en el sello IZ ya en 1981 (el resto de grupos eran principalmente música folclórica). Para entonces, la formación había cambiado: junto a Rober y Txus, Javi había sustituido en 1979 al bajista Iosu (que se marchó para crear un grupo punk más duro, Eskorbuto) y Ernesto era el nuevo batería.


title: Zarama

text: En 1982, Óscar Amezaga, estrechamente relacionado con la revista "Muskaria", tenía el proyecto de fundar un sello discográfico independiente y propuso a Zarama grabar un sencillo, que sería el primer disco editado por Discos Suicidas: se trata de "Nahiko" ("Basta" en español), que salió en primavera de 1982, uno de los primeros discos más o menos definibles como punk del País Vasco, si no el primero. Mientras el disco se publicaba, varios miembros se hallaban realizando el servicio militar obligatorio; de hecho, por la misma razón tuvieron que acudir a músicos de sesión para grabar el disco.


title: Zarama

text: En 1983 grabaron su segundo sencillo, "Zaramaren erdian" («En medio de la basura»), que salió en verano y obtuvo una buena recepción. A finales de año se publicó además un tema, «Soinu krudelak» («Sonidos crueles»), en la recopilación "Sintonía independiente" de Discos Suicidas, junto a grupos como Los Santos, Lavabos Iturriaga, Los Impecables, etc.


title: Zarama

text: A principios de 1984, Zarama quedaron ganadores por Bilbao en el Concurso Rock Radical Vasco organizado por el diario "Egin" (los otros ganadores fueron: Barricada, por Pamplona, Hertzainak por Vitoria y RIP por Guipúzcoa). Poco después graban, producidos por Ángel Altolaguirre (antiguo miembro de Negativo junto a Rafa Balmaseda), su primer LP, que titularon "Indarrez" («Por la fuerza») y que salió a mediados de año. Luego de la salida del álbum, contaban entonces ya con un segundo guitarrista, Tontxu.


title: Zarama

text: A finales de 1984 colaboran con Antonio Curiel en el proyecto "A.H.V.." (Altos Hornos de Vizcaya), grabando temas para un maxi sencillo que saldría, siempre en Discos Suicidas, ya en 1985.


title: Zarama

text: En 1985, graban en París su segundo LP, "Gaua apurtu arte" («Hasta que rompa la noche»), que se publica a finales de año.


title: Zarama

text: Para 1987, la banda publica su tercer álbum de estudio: "Dena Ongi Dabil", esta vez editado para el sello Elkar. Además en 1987, la banda realizó por primera vez una serie de recitales fuera de Euskadi, siendo Barcelona y Granada los lugares elegidos. Solamente quedó grabado el recital hecho en Barcelona en enero del '87, aparentemente como registro por tal ocasión e incluso como proyecto en directo.


title: Zarama

text: Tras esto, la banda aclaró que tuvieron ciertos problemas con las presentaciones en dichas localidades, dado que no se estabab acostumbrado a escuchar a una banda de rock cantando en euskera.


title: Zarama

text: Para 1989, la banda edita su cuarto álbum de estudio: "Bostak Bat", siendo el primero grabado con Joseba Lafuente (ex Susie Sexy) como teclista. Aquí la relación creativa del grupo comienza a desgastarse.


title: Zarama

text: En 1991, la banda edita su quinto álbum de estudio durante esta época: "Sexkalextrik", y como detalle incluye las letras en español, euskera y francés, pese a esto el disco no resultó como se había planeado.


title: Zarama

text: Durante la primera mitad de la década de los 90, la relación entre los músicos en cada vez más distante, llegando a la conclusión de parar con el grupo durante un tiempo, es así que la banda entra por última vez hasta 2009 a un estudio para grabar en 1994: "Binilo Bala", una vez más para Elkar, en donde la importancia de las guitarras fueron recuperadas, regresando al sonido original del grupo.


title: Zarama

text: Para esta etapa, la banda se presentó en el festival Ibilaldia '94, el cual termina siendo el último "show" de Zarama.


title: Zarama

text: En febrero de 2009 anunciaron su vuelta a los escenarios tras 14 años de silencio desde su despedida en Santurce en el Ibilaldia de 1995 y 15 de su último disco publicado. El 18 de abril de 2009 empezó en Bermeo su gira de regreso, llamada "Zarama Birziklatuaren Bira".


title: Zarama

text: El 26 de noviembre del mismo año presentan su nuevo trabajo discográfico, que lleva como título "Zarama Zuzen!". Un CD que recopila canciones de diferentes actuaciones de su gira de regreso y un DVD que recoge su concierto en la Semana Grande de Bilbao el 18 de agosto de 2009.


title: Congregación de Mena

text: La Congregación de Mena, cuyo nombre oficial y completo es Pontificia y Real Congregación del Santísimo Cristo de la Buena Muerte y Ánimas y Nuestra Señora de la Soledad Coronada (Mena), es una hermandad religiosa o cofradía con sede canónica en la Iglesia de Santo Domingo, en el barrio de El Perchel, en la ciudad de Málaga (España). Realiza su salida procesional durante la Semana Santa malagueña, en la tarde noche del Jueves Santo. El Santísimo Cristo de la Buena Muerte es el patrón y protector de la Legión Española.


title: Congregación de Mena

text: La Congregación de Mena es el resultado de la fusión de la Antigua Cofradía de Nuestra Señora de la Soledad con la Hermandad del Santísimo Cristo de la Buena Muerte y Ánimas, hecho que ocurrió en el verano de 1915.


title: Congregación de Mena

text: La Cofradía de Ntra. Sra. de la Soledad había sido fundada a mediados del siglo XVI al amparo del entonces Convento de Santo Domingo. La orden dominicana no tardó en ceder los terrenos necesarios para que se levantase la capilla y el panteón (1579). De su solemne y severa procesión el Viernes Santo, a la que asistía el Ayuntamiento, dirá el historiador Medina Conde que era “el simulacro de la mayor veneración del pueblo”. De la pujanza de la hermandad en la época Moderna nos hablan tanto la pertenencia a la misma de la nobleza local, la creación bajo su tutela de la Hermandad de Arcabuceros, así como la obtención, a partir de 1756, de la “Misa de Privilegio” a celebrar cada Sábado Santo por la demostrada intercesión de su Sagrada Titular en el salvamento de la tripulación de una fragata de la Armada Española. Durante todo el siglo XIX quedan demostrados tanto la pujanza y continuidad en los cultos y procesiones como la incorporación a la nómina de hermanos de la alta burguesía local.


title: Congregación de Mena

text: Mucho más reciente y humilde en sus orígenes sería la Hermandad del Stmo. Cristo de la Buena Muerte, creada en 1862. Hito decisivo sería el descubrimiento primero y la permuta después de su originario crucificado titular por el incomparable Cristo atribuido a Pedro de Mena, procesionándose por primera vez en 1883. Sin embargo, este empuje cofradiero resultó flor de un día. Quedó, no obstante, un legado y un enigma histórico-lingüístico, acuñándose el término “menoso”.


title: Congregación de Mena

text: El 16 de junio de 1915 las dos hermandades celebraban sendos Cabildos Generales por separado. Pocos meses más tarde, el 22 de agosto del mismo año se constituía en Santo Domingo de forma oficial la Real y Pontificia Congregación de Culto y Procesión del Stmo. Cristo de la Buena Muerte y Ntra. Sra. de la Soledad, aprobándose los primeros estatutos de la misma que redactó su primer Secretario General José María Revello Cázar y siendo elegido por aclamación primer Hermano Mayor Ricardo Gross Orueta.


title: Congregación de Mena

text: Los años que siguieron a esta trascendental decisión se caracterizaron por un inusitado auge. Se va a dar continuidad todos los años a la procesión, se van a confeccionar nuevos tronos y se va a crear un valioso conjunto de enseres y túnicas.


title: Congregación de Mena

text: En 1916 se estrena el trono de Palma García para el Cristo; al año siguiente, el de Antonio Prini para la Virgen y túnicas de terciopelo bordadas. En 1920 Antonio Baena regalará el primer manto bordado en oro de Ntra. Sra.. Durante el breve periodo en que Félix Sáenz Calvo fue hermano mayor (1924-1925), logra que presida el desfile procesional de 1925 el entonces Presidente del Gobierno, Primo de Rivera, además de restaurar a su costa la Capilla, dotándola de valiosos enseres, confeccionándose un nuevo manto para la Virgen. Con Joaquín Mañas (1927-1930), se logra vincular oficialmente a la Legión Española que hizo su primera guardia al Cristo en 1927 y desfiló por primera vez escoltando al ya proclamado como su “Protector” en 1930, además de recibir la visita de S.M. la reina Victoria Eugenia.


title: Congregación de Mena

text: Tras la proclamación de la República, el 11 y 12 de mayo ardían casi todos los templos de la Ciudad. La Congregación solo logró salvar la imagen de la Soledad. González Anaya dejaba estos episodios novelados para la posterioridad en ”Las Vestiduras Recamadas”.


title: Congregación de Mena

text: Los años de la II República y los de nuestra Guerra Civil supusieron un grave revés. La pérdida del Cristo de Mena, de la capilla y de los enseres procesionales obligarán a un forzoso exilio en la Catedral, montándose, a partir de 1932 los tradicionales cultos internos en su honor.


title: Congregación de Mena

text: Un relevo generacional se produce entonces al frente de los destinos de la Congregación cubriendo esta difícil etapa el entonces joven Álvaro Príes Gross (1934-1939).


title: Congregación de Mena

text: Tras la entrada de las tropas de Franco en Málaga el Obispado aprueba una nueva Junta de Gobierno bajo la presidencia de Álvaro Príes. Después de la primera salida procesional del nuevo Cristo (Semana Santa de 1942) el proceso de reconstrucción se culmina con el fructífero mandato de Miguel Serrano de las Heras (1944-1949) con los valiosos y singulares tronos realizados y diseñados entre 1943 y 1945 por el propio Palma y por el congregante E. Ruiz del Portal, un rico conjunto de insignias debidas a los Talleres Seco Velasco de Sevilla y los bordados del mando de la Virgen, palio, dalmáticas y túnicas, obra de Leopoldo Padilla.


title: Congregación de Mena

text: El decenio de 1950 y los primero años sesenta representa para la Congregación una etapa de madurez con la total restauración de la Capilla y el Camarín, obra personal de Álvaro Príes.


title: Congregación de Mena

text: La vinculación entre la Congregación y la Legión, reiniciada en la etapa anterior, se estrecha ahora más. A partir de 1960 se instaura la costumbre de que cada Tercio de la Legión tenga en sus acuartelamientos una imagen del Stmo. Cristo.


title: Congregación de Mena

text: Los años sesenta son un periodo de atonía en los que se despueblan las filas de penitentes, el déficit económico y los problemas que generan los hombres de trono se tornan pesada carga para muchas hermandades.


title: Congregación de Mena

text: Desde principios de los setenta se revitaliza la Congregación con José González Ramos (1973-1976) que pone en marcha una serie de atrevidas iniciativas, que culminan con la restauración del trono del Stmo. Cristo, la talla de una nueva cruz, realizada por el malagueño Francisco Ruiz, el establecimiento de un “tinglado” permanente y la realización de un nuevo “paso” para Ntra. Sra. de la Soledad, obra de Juan de Ávalos que rompía totalmente con la estética barroca.


title: Congregación de Mena

text: Tras la muerte de Franco, dos H. Mayores, van a regir sus destinos: Francisco Fernández Verni y Vicente Pineda Acedo. Con el primero se dio un impulso a la proyección externa de nuestra Congregación. En su haber es preciso destacar, logros como la completa restauración del antiguo trono y manto de Ntra. Sra. de la Soledad (1979), y el reencuentro y acercamiento entre la Congregación y la Casa Real, logrando en marzo de 1978, que Mena fuese recibida por el nuevo monarca. Atendería visitas de altísimas personalidades como el entonces Presidente del Gobierno Calvo Sotelo (1982), llevaría al Stmo. Cristo a presidir el pregón de Semana Santa de 1984; desarrollaría importantes iniciativas culturales como el encargo del óleo que al Cristo dedicó F. Revello (1984). También se produce durante su etapa masiva incorporación de la juventud.


title: Congregación de Mena

text: Por su parte, Vicente Pineda dotó a la Congregación de una mayor convivencia y formación espiritual, restaurándose la Eucaristía dominical, los ciclos de charlas “para formación permanente del cofrade”, ejercicios espirituales cuaresmales y reflexiones mensuales en el Convento de las H. de la Cruz. También se adquirió en 1988, el antiguo edificio Italcable y se reconstruyen las dependencias anejas a la capilla, además de habilitarse columbarios bajo la misma. Asimismo se recuperó la Celebración de la Soledad de María en el Sábado Santo (1988), quedó custodiada en nuestra capilla la antigua bandera del T.A. Galicia (1990), se celebraron el LXXV aniversario de la creación de la actual Congregación, el L de la bendición del Cristo y se estrenó un nuevo halo para la Virgen.


title: Congregación de Mena

text: Los años finales del siglo XX y el inicio del XXI han venido marcados por los mandatos como hermanos mayores de Álvaro Mendiola (1993-2002) y Cayetano Utrera (2004-2008). Tras vencer grandes dificultades económicas iniciales, estos años ha venido marcados por grandes logros materiales e institucionales tales como la imposición de la medalla de oro a S.M. el Rey, la visita del Príncipe de Asturias, el traslado al puerto del Cristo para recibir a la Agrupación Canarias, la rehabilitación de Italcable, la restauración del trono del Stmo. Cristo por Ruiz Liébana y la recreación del de la Virgen según proyecto de J. Castellanos por A. Ibáñez y su equipo; el reconocimiento por el arzobispo castrense de España de nuestra unión especial con las Fuerzas Armadas así como la celebración del 250 aniversario de la vinculación de la Soledad con la Armada.


title: Congregación de Mena

text: Finalmente, la nueva junta presidida por A. Jesús González pretende culminar grandes proyectos como el nuevo manto de procesión y acometer obras asistenciales y benéficas de envergadura.


title: Congregación de Mena

text: En junio de 2011 el Obispado de Málaga concedió la autorización definitiva para que este Crucificado forme parte de las catorce devociones populares que procesionarán por la avenida de la Castellana en el vía crucis público que se está organizando en la capital por las Jornadas Mundiales de la Juventud que se están organizando en Madrid para el año 2011 y que contarán con la asistencia del Papa Benedicto XVI.


title: Congregación de Mena

text: La imagen del Cristo de la Buena Muerte y Ánimas fue bendecida en 1942, año en que se produjo su primera salida procesional, en una etapa difícil y de reconstrucción de la Semana Mayor malacitana, tras los tristes sucesos de mayo de 1931 en que la talla primigenia desapareció y supuso un antes y un después para la mayoría de las corporaciones nazarenas. Este hecho supondría un fuerte varapalo para la Congregación, que aún hoy no se ha esclarecido —producto de la leyenda— y que pareció resurgir de las cenizas con el actual crucificado que talló el escultor malagueño Francisco Palma Burgos.


title: Congregación de Mena

text: La escultura, que costó 30 000 de las antiguas pesetas y sufragadas por un grupo de congregantes, es una reinterpretación del original, como si el escultor Pedro de Mena hubiera guiado las manos de Palma desde el cielo. Es lo que algunos han llamado la recreación admirable de lo único, la recreación del Cristo de Mena, aunque no es una copia exacta. Las diferencias entre ambos Cristos son obvias: el de Palma presenta unas proporciones un poco más grandes, la pierna izquierda descansa sobre la derecha (en el de Mena es al contrario), tiene los cabellos de forma distinta y el anudado del paño de pureza lo tiene en el lado derecho, mientras que Mena lo talló en la parte izquierda. Pero en líneas generales coinciden la plástica de la escultura y el tamaño de los brazos, que son más cortos con respecto al resto de la imagen. A pesar de todo ello, el Cristo continúa llamándose de Mena recordando al que desapareció, y que dio y da nombre y se le conoce popularmente, desde sus orígenes, a esta cofradía. En 2008 fue restaurado por Maite Real Palma, que realizó los trabajos de limpieza y recuperación del mismo.


title: Congregación de Mena

text: El rostro del crucificado de Palma representa la muerte personificada. Tiene la boca entreabierta y se le aprecian los detalles de los dientes y la lengua. Por las sienes cae la sangre de la corona de espinas (que un congregante elabora cada año y que se le impone antes de la salida procesional) hasta empapar y enlazar los cabellos rizados. Las manos y los pies, desfigurados. Los brazos y las piernas están amoratados. Los ojos inertes. El reguero de sangre fluye por todo el cuerpo, del mismo modo que el que mana de la herida del costado derecho. Cristo pende de una cruz arbórea yerto, aunque su cuerpo, de complexión fuerte, irradia amor. Todo está consumado. Una imagen que impresiona, que impacta. Todo una lección de anatomía, según describe el doctor Aurelio Díaz en su estudio anatómico de la talla, que es de estilo neobarroco.


title: Congregación de Mena

text: El conjunto de esta representación pasionista lo completa la figura de María Magdalena, que arrodillada, llora desconsolada a los pies del Santísimo Cristo. No puede comprender como Jesús ha acabado en la cruz. También obra de Palma Burgos en 1945, forma el Calvario tradicional anterior a 1931 y presenta una larga cabellera suelta sobre la que circunda una aureola. En 2006 fue restaurada por Estrella Arcos, que llevó a cabo una profunda labor para devolverle todo su esplendor original.


title: Congregación de Mena

text: La Virgen de la Soledad era una dolorosa del siglo XVIII, titular de la antigua hermandad de Nuestra Señora de la Soledad, al amparo del convento de Santo Domingo. Realizaba su salida procesional el Viernes Santo y asistían el Concejo y todos los nobles de la ciudad. Hay que reseñar la obtención de la ‘Misa de Privilegio’ a celebrar cada Sábado Santo por la intercesión de la Virgen en el salvamento de la tripulación de una fragata de la Armada española frente a las costas malagueñas. Momento en el que nace una vinculación de Nuestra Señora de la Soledad y la Armada, Hermano Mayor Honorario de la cofradía, que en 2006 se conmemoraron los 250 años con diversos actos.


title: Congregación de Mena

text: Esta Dolorosa se procesionó hasta 1943 que fue sustituida por la talla actual, otra Dolorosa de características antequeranas y de la dicha ciudad de Antequera datada del siglo XVIII. El nuevo trono fue un diseño del congregante Enrique Ruiz del Portal, y en 1948 se estrenó el manto bordado en oro fino con dibujos, orlas y remates de estilo barroco sobre terciopelo negro, realizado en los talleres de Leopoldo Padilla. Fue restaurado por el bordador malagueño Juan Rosén en 1979.


title: Congregación de Mena

text: La Congregación solicitó formalmente al obispado de Málaga que tenga a bien conceder la coronación Canónica a Nuestra Señora de la Soledad, la cual se celebrará el 11 de junio de 2016.


title: Congregación de Mena

text: La efigie del Cristo va sobre un trono de singular diseño. Francisco Palma Burgos lo realizó en 1943 con una estructura troncopiramidal,y un frente dotado de un cornisamiento curvado, con cuatro hachones en sus esquinas, en palabras del profesor Agustín Clavijo, y de madera tallada, dorada y policromada en estilo neobarroco. De esta forma, se establece un conjunto armónico perfecto que realza la imagen. Hay que destacar los iconos que aparecen en los laterales: los bustos de Santo Domingo de la Calzada y la Dolorosa. Del mismo modo que el escudo de la Congregación en el frontal y el de la Legión en la parte trasera. En 2001 el trono fue restaurado por Rafael Ruiz Liébana, con la consolidación, reposición y dorado de sus partes.


title: Congregación de Mena

text: Hay que destacar el nuevo trono de la Virgen que se estrenó el Jueves Santo de 2006. Esta nueva pieza artística fue tallada por el tallista sevillano Antonio Ibáñez Vallés interpretando el diseño de Jesús Castellanos. El dorado correspondió a Manuel Calvo Carmona. Presenta la misma forma del anterior trono, especialmente por la circunstancia de respetar la colocación del palio ochavado, y por exigencias de la cofradía, que deseaba mantener el estilo único del trono en Málaga. Está realizado en roble real, dorado con oro fino de ley.


title: Congregación de Mena

text: Esencialmente, el nuevo trono que como decimos respeta escrupulosamente la forma del anterior, presenta, sin embargo, una riqueza en talla barroca de los elementos del cajillo de una cierta valentía. Se respetan las tres cartelas, (central y las dos laterales), pero el concepto de talla ejecutado, nada tiene que ver con el estilo del anterior: Castellanos se inspira en los medallones que existen en los paramentos laterales del altar mayor de Santo Domingo, y a tal fin, concibe cada cartela como un lujo de hojas barrocas que envuelven un medallón, sostenido por dos preciosos angelotes y que a su vez sostienen guirnaldas estofadas.


title: Congregación de Mena

text: La imaginería auxiliar del trono, que se sitúan en los citados medallones centrados en las cartelas, se han ejecutado en el taller de Encarnación Hurtado, en Sevilla, y se basan en una interpretación preciosista del cuadro de Alonso Cano que existe en la Catedral de Málaga, y que representa a la Virgen del Rosario, advocación dominica por excelencia y primera patrona de la Armada. La segunda imagen, que es la Inmaculada, está inspirada en el cuadro, también en la Catedral malacitana, de un cuadro de Claudio Coello. La tercera cartela estará presidida por una Virgen del Carmen, reproducción interpretada de la imagen que se venera en el Panteón de Marinos Ilustres de San Fernando. Por último, fuera de proyecto, pero importante por su significado, se decidió colocar una imagen de la patrona de Málaga, la Virgen de la Victoria, en un altar que recuerda el dosel que lleva en su trono procesional, en el lugar que ocuparía la cuarta cartela, y que por necesidad de montaje, no se puede colocar.


title: Congregación de Mena

text: La nueva candelería, diseñada y fabricada por Talleres Villarreal, en plata de ley, también se estrenó en 2006 y consta de ochenta y un candelabros. Estos candelabros recuerdan elementos del trono, como las ánforas, nudos de las barras de palio, macollas del palio, etc.


title: Congregación de Mena

text: Por su parte, el palio es ochavado. Se ejecutó en 2001 en los Talleres de Fernández y Enríquez (Brenes) manteniendo el diseño del anterior (de Leopoldo Padilla en 1948) y sustituyendo la gloria central, que representaba el escudo de la Congregación por el escudo pontificio. Por citar otro de los elementos ornamentales del trono, las ánforas son un diseño de Jesús Castellanos y ejecutadas en los Talleres de Villarreal en 1990.


title: Congregación de Mena

text: En el año 2011 se estrenó el manto procesional, ejecutado por el taller de Salvador Oliver Urdiales y diseñado por Jesús Castellanos Guerrero, quedando completamente renovado con esta pieza el conjunto procesional de la Virgen.


title: Congregación de Mena

text: Su sede canónica es la iglesia de Santo Domingo, del barrio del Perchel. Las Sagradas Imágenes se sitúan en la primera capilla de la nave derecha.


title: Congregación de Mena

text: El siglo XIX supone el fin de la vida conventual. En un primer momento, la guerra de la Independencia esquilma el patrimonio ornamental de la iglesia. En 1833, con la desamortización, abandonan los frailes el convento y se pierde gran parte de su patrimonio, como los archivos, la biblioteca y buena parte de las obras de arte de su interior.


title: Congregación de Mena

text: El edificio conventual pasó a la Diputación Provincial que lo usó como hospicio y como asilo de ancianos, para pasar en el siglo XX a ser un corralón de vecinos. Fue demolido en 1998.


title: Congregación de Mena

text: La iglesia, que no pudo ser vendida ni reutilizada para otras actividades, pasó al Obispado de Málaga que la convirtió en parroquia en 1853.


title: Congregación de Mena

text: La proclamación de la 2ª República en 1931 y las revueltas sucedidas en la ciudad en ese año fueron la causa del incendio de la iglesia que quedó en ruinas. También desaparecieron los archivos parroquiales, que vuelven a incendiarse en junio de 1931.


title: Congregación de Mena

text: Solo una nave lateral fue reconstruida en un primer momento, hasta que en 1953 el arquitecto Enrique Atencia acomete la tarea de la reconstrucción de las tres naves. El exterior es modificado en 1995 por la reforma del cauce del río Guadalmedina. Este es el edificio que hoy podemos contemplar y del que apenas los cimientos quedan de la antigua iglesia.


title: Congregación de Mena

text: Lo que se ha destinado definitivamente como museo y salón de tronos ha sido el edificio anexo a Italcable. El nuevo salón de tronos se inauguró en 2001 y ha aportado no sólo un inmueble como elemento característico de la presencia de Mena en la Semana Mayor y en la ciudad, sino una ubicación donde hacer vida cofrade durante todo el año. Las dimensiones de la parte baja hacen del salón de tronos uno de los más grandes que existen en Málaga de tal forma que ambos tronos pueden entrar y salir a la vez en paralelo. Las vitrinas exponen el patrimonio en un museo cofrade que se ha visto culminado en 2007 con la inauguración del suelo de mármol, que posee un diseño cuyas baldosas recogen los colores de la cofradía, el blanco y el negro. Hay que destacar el escudo de mármol de la Congregación en el centro del suelo, que junto al inmenso lienzo del Cristo de la Buena Muerte del pintor Armando Pareja Tello, casi a tamaño natural, que pende del techo del propio salón, envuelve un conjunto muy vistoso y elegante. En la parte superior se encuentra la sala capitular donde se celebran también diversos actos de la cofradía y punto de encuentro de los hermanos durante el año.


title: Congregación de Mena

text: El Cristo de la Buena Muerte fue una de las quince tallas de toda España que participó en el Vía Crucis en las Jornada Mundial de la Juventud celebradas en Madrid en agosto de 2011 junto al Papa Benedicto XVI. Representó la estación del Vía Crucis número XI, Jesús muere en la Cruz.


title: Congregación de Mena

text: Fue una de las cofradías que más expectación creo. Durante su estancia en la Catedral Castrense recibió más de 40.000 visitas en sólo 4 días, además el cristo recibió la guardia de honor del Tercio Alejandro Farnesio. El 18 de agosto se procedió a su traslado a hombros de cofrades desde la Catedral Castrense hasta el Cuartel General de Ejército, donde fueron relevados por los legionarios, llevándolo, a veces "al pulso" (brazo estirado hacia arriba), al paseo de Recoletos, lugar donde se realizaría el Vía Crucis. Allí el Cristo fue colocado por los cofrades en su trono procesional. Tras este evento recorrió el centro de Madrid junto a los demás pasos (a excepción de la Santa Cena de Salzillo, en delicado estado), en la llamada Procesión Magna , hasta que se recogió a las 04.20 a.m. en los arcos del Palacio Real rodeado de gran ambiente y expectación.


title: Congregación de Mena

text: -LORITE CRUZ, Pablo Jesús. "La iconografía según Francisco Palma Burgos.""Úbeda, imagen y palabra." Unión de Cofradías de Semana Santa de Úbeda. Especial XXV Aniversario de la muerte de Francisco Palma Burgos. N.º 13, pp. 342-355.


title: Congregación de Mena

text: -LORITE CRUZ, Pablo Jesús. “La imagen del crucificado en tres grandes imagineros del siglo XX: Francisco Palma Burgos, Juan Luis Vassallo Parodi y Amadeo Ruiz Olmos.” "XVIII Simposium del Instituto Escurialense de Investigaciones Históricas y artísticas. “Los crucificados: religiosidad, cofradías y arte.”" Real Centro Universitario María Cristina. San Lorenzo de El Escorial, 2010, comunicación N.º 47, pp. 853-868.


title: Kevin Sandoval Laynes

text: Kevin Armando Sandoval Laynes (Callao, Perú, 3 de mayo de 1997) es un futbolista peruano que juega como extremo o volante ofensivo y actualmente juega en el Cienciano de la Liga 1.


title: Kevin Sandoval Laynes

text: Sandoval se formó en las divisiones menores del Sporting Cristal. Debido a la falta de oportunidad en el cuadro bajopontino, fue cedido a Ayacucho FC.


title: Kevin Sandoval Laynes

text: Sandoval hizo su debut profesional el 11 de marzo de 2017 en la derrota de Ayacucho FC por 1-0 ante Sport Rosario. Marcó su primer gol el 6 de abril de 2018 en la derrota por 2-3 contra Comerciantes Unidos.


title: Kevin Sandoval Laynes

text: Sandoval volvió a Sporting Cristal a mediados de 2019, teniendo más presencias en el equipo, además de jugar por primera vez la Copa Sudamericana y la Copa Libertadores ante Zulia FC y Barcelona SC respectivamente. El 27 de diciembre de 2020, el Club Sporting Cristal decide no renovar el contrato del jugador.


title: Kevin Sandoval Laynes

text: Para la temporada 2021 se oficializó que jugaría en el cuadro cuzqueño para toda la temporada. En el 2021 logra clasificar a la Copa Sudamericana 2022.


title: Kevin Sandoval Laynes

text: Sandoval formó parte de la selección de fútbol sub-23 de Perú que jugó en el Torneo Preolímpico Sudamericano Sub-23 de 2020.


title: Kevin Sandoval Laynes

text: El 28 de agosto de 2020, Sandoval fue incluido en el equipo preliminar de la selección absoluta para los partidos de clasificación para la Copa Mundial de Fútbol de 2022 contra Paraguay y Brasil.


title: Ambite

text: Ambite es un municipio y localidad española del sureste de la Comunidad de Madrid, contiguo con la provincia de Guadalajara. Pertenece a la comarca natural castellana de La Alcarria, también forma parte de la madrileña Comarca de Las Vegas; históricamente ha formado parte de las Tierras de Alcalá, tradicional área de influencia de la ciudad complutense. El pueblo se levanta a orillas del río Tajuña, aprovechando las paredes del valle, lo que le dota de un paisaje singular.


title: Ambite

text: En cuanto al origen de su nombre, la primera referencia se tiene en años posteriores a la reconquista de Alcalá de Henares por parte del Arzobispo de Toledo (1118), en plena repoblación de la zona tras la victoria cristiana, en 1124, se cita a la localidad bajo el nombre de Ambith et Balmores. El nombre hace referencia a Ambite y Valmores, esta segunda, la aldea de Valmores, despoblada según la leyenda por una supuesta maldición.


title: Ambite

text: Muy probablemente el nombre de Ambite esté relacionado con otros como Embid (Guadalajara); diversos autores coinciden en su procedencia romana, procediendo ambos del término latino "ambitus", con el significado de ‘cercado, rodeado’.


title: Ambite

text: Aludiendo a lo que otros autores afirmarían, dichos términos podrían tener su origen en lenguas prerromanas, observando el término vasco "embil", ‘terreno de abundante pasto para caballerías’, así como otros orígenes latinos como "antepectus", aludiendo a ‘cuesta o elevación’, similar al catalán "ampit".


title: Ambite

text: A mediados del siglo XVII el nombre del municipio fue Villahermosa de Ambite, dato conocido por la creación de su vizcondado en 1666.


title: Ambite

text: De acuerdo a la clasificación climática de Köppen, Ambite tiene un clima de tipo "Csa" (templado con verano seco y caluroso).


title: Ambite

text: Se conoce que los primeros pobladores de la zona fueron celtíberos, habiéndose encontrado vestigios arqueológicos que lo atestiguan. Posteriormente, con la llegada de la romanización, se asienta la tribu de los Carpetanos, los cuales vivían en cuevas que aún se pueden encontrar en Tielmes, Perales de Tajuña y Estremera. Con la caída del imperio romano llegan los pueblos germánicos, posteriormente las invasiones islámicas y la reconquista, momento en el cual aparece la primera referencia documental sobre Ambite.


title: Ambite

text: En época de la reconquista, la frontera del Tajo se vio bajo un continuo cambio de manos durante las batallas de finales del siglo XI y principios del XII, teniendo como disputa principal la ciudad de Alcalá de Henares. Finalmente, en 1118, se logra la definitiva reconquista de Alcalá, siendo seis años después cuando se fecha un documento de 1124 que habla de la existencia de Ambith et Balmores (Ambite).


title: Ambite

text: Desde la Edad Media, Ambite ha estado vinculada con la llamada Tierra de Alcalá, aldeas que dependientes del alfoz complutense conformaban el Común de Villa y Tierra alcalaína. Ambite junto a Santorcaz, Los Santos de la Humosa, Ajalvir y Daganzuelo, formaron el territorio denominado Las Cámaras; siendo la característica común de la zona la existencia de algún tipo de residencia para el entonces dueño de dichas tierras y su corte, el arzobispo de Toledo. Consolidados los territorios de la Tierra de Alcalá, durante el siglo XV se impulsó la autonomía sus aldeas, Ambite es conocida como villa en 1537.


title: Ambite

text: Fue primer señor de la villa de Ambite Alonso de Peralta y Cárdenas, descendiente de una de las familias nobles más importante de la época. Fue embajador en Inglaterra entre 1638 y 1655, miembro de los Consejos de las Indias y de Estado; con su presencia convirtió a la villa en un lugar elegido para el descanso de la corte de Felipe II. En esta época el municipio era conocido como Villahermosa de Ambite.


title: Ambite

text: El río Tajuña y sus aguas, con sus afluentes, caceras y manantiales, ha sido históricamente el principal administrador de agua para los terrenos de regadío de la vega; esto ha influido positivamente desde siempre en las actividades productivas del municipio, desarrollándose una importante actividad agrícola y ganadera que ha sido la principal fuente de riqueza del municipio.


title: Ambite

text: Las tierras del Tajuña fueron también objeto del desarrollo industrial que Juan de Goyeneche impulsó durante el siglo XVIII en la zona; renovando el sentido de los molinos y batanes, impulsó toda una industria textil en la comarca, permitiendo un importante y transitorio desarrollo económico y social.


title: Ambite

text: A finales del siglo XIX, se inauguró la vía férrea que unía Madrid con Arganda, el histórico Tren de Arganda, cuyo recorrido paralelo al río Tajuña acabó conformándose como el ferrocarril del Tajuña, este transportaba los productos agrícolas recogidos en los pueblos de la Vega con destino a Madrid.


title: Ambite

text: El DEDIDE, creado por el gobierno de Juan Negrín en 1937, abrió un campo de trabajos forzados en Ambite, el cual se hallaba fuera de la jurisdicción del Ministerio de Justicia. Un reporte preparado en noviembre de 1938 para el Comité Ejecutivo del Partido Socialista en Madrid indica que a los presos de trabajos forzados de Ambite se les trataba mal y carecían de vestimenta adecuada. El campo de trabajos forzosos de Ambite pasó a ser gestionado por el Servicio de Información Militar en marzo de 1938.


title: Ambite

text: Durante la década de 1950 comenzó su declive hasta la clausura de todos sus tramos en 1997. A partir de 1999 esta infraestructura fue acondicionada a como vía verde, constituyéndose la vía verde del río Tajuña, ofreciendo una ruta de asfalto de vía ciclista que discurre por las localidades de la vega.


title: Ambite

text: Cuenta con habitantes (INE ) y una extensión de 26 km². La densidad de población es de 19,69 hab/km².


title: Ambite

text: Esta leyenda cuenta que un fraile viajaba por estas tierras a caballo, momento en el que se desató una tormenta y un rayo terminó por asustar al animal que emprendió el galope directo a un precipicio, a punto de caer se frenó en seco en la Peña de los Llanos clavando su herradura en una piedra. El jinete, no dando crédito a tal suerte exclamó: ¡Válgame la Cruz de Ambite! Dando gracias a Dios colocó una cruz de ramas en la peña y bajó al pueblo a contar lo sucedido, rezó a la Virgen y prometió viajar a Tierra Santa para conseguir una reliquia de la Cruz de Cristo. El caballero de Ambite cumplió su promesa, venerándose la reliquia de la Vera Cruz en la Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción.


title: Ambite

text: Desde tiempo inmemorial esta leyenda asegura que en sus bellotas está escrito el futuro de los enamorados: “En la Edad Media un guerrero venía a sentarse a la sombra de la encina en compañía de una hermosa doncella. Un día marchó a la guerra el caballero y desde entonces todas las tardes venía a llorar la doncella al pie del árbol, y después tocaba una rama. Paso mucho tiempo sin tener noticias de él y volvió a llorar a la encina, pero ya sin esperanzas de verlo. Las ramas que tocó en el primer tiempo dieron desde entonces fruto dulce y las restantes fruto amargo”. “Mezcladas en el suelo, la tradición afirma que la felicidad de los novios depende del sabor de estos frutos”


title: Piggyback

text: Piggybacking es un término referido al acceso a una red inalámbrica de Internet con el propio ordenador del intruso dentro de la red de otra conexión inalámbrica, sin el permiso o el conocimiento explícito de suscriptor. Es una práctica legalmente y éticamente polémica, con leyes que varían en función de la jurisdicción.


title: Piggyback

text: Un cliente de un negocio que proporciona situación crítica al servicio, como un hotel o el café, generalmente no se considera que haga piggybacking, aunque si está fuera del local o no es cliente puede estar haciéndolo. Muchos sitios proporcionan el acceso a Internet inalámbrico como una cortesía a sus patrocinadores, con o sin un recargo.


title: Piggyback

text: El piggybacking ha llegado a ser una práctica esparcida en el siglo XXI debido a la aparición de conexiones inalámbricas de Internet y enrutadores inalámbricos. Los usuarios que no tienen sus propias conexiones o que están fuera de su propia red quizás pueden encontrar la de otro con suerte y usarla.


title: Piggyback

text: Sin embargo, el hecho de que puede haber usuarios que residan cerca de una situación crítica con el servicio y tengan la capacidad de utilizarlo sin frecuentar el negocio en cuestión, ha llevado a más controversia. Algunos pueden estar en el alcance de su propio hogar o cerca, otros pueden hacer uso de la red en el aparcamiento de otro negocio que tolera generalmente la presencia del usuario, o que es de dominio público. Otros, desde su apartamentos pueden utilizar la conexión de un vecino.


title: Piggyback

text: El coste del servicio de Internet. Muchos usuarios no pueden pagar una suscripción mensual a un servicio de Internet, cuando solo lo utilizan ocasionalmente, la solución es conectarse a través de un vecino o un negocio cercano, o visita de un lugar que proporciona este servicio sin necesidad de pago. Si el negocio es grande y frecuentado por muchas personas, se puede pasar inadvertido.


title: Piggyback

text: Otros "piggybackers" son suscriptores regulares a su propio servicio, que están lejos de casa cuando desean tener acceso a Internet, y no tienen su propia conexión disponible. Un usuario puede tener acceso a una red completamente por casualidad, cuando el acceso a la red señalada, las conexiones inalámbricas y software son diseñados para conectarse fácilmente de manera predeterminada. Esto es común cuando se está lejos de casa o cuando la red propia no se comporta correctamente. Tales usuarios a menudo no saben que hacen "piggybacking". A pesar de todo, el "piggybacking" es difícil de captar a menos que el usuario pueda ser visto por otros utilizando un ordenador bajo circunstancias sospechosas.


title: Piggyback

text: También es utilizado para ocultar las actividades ilegales, como pornografía infantil o robo de la identidad. Esta es una de las principales razones para la controversia.


title: Piggyback

text: Los dueños de la conexión dejan sus redes sin protección por multitud de razones. Ellos pueden querer compartir su acceso a Internet con sus vecinos o público, o no atreverse a asegurarla por la falta de conocimiento y por el esfuerzo requerido.


title: Piggyback

text: Muchos anfitriones han sido culpados como responsables de las actividades de "piggybackers", siendo ignorantes sobre los riesgos de no asegurar su red.


title: Piggyback

text: Existe apoyo a la práctica, indicando que beneficia sin proporcionar ningún gasto adicional a otros, mientras otros lo critican con términos como “gorronear". Multitud de analogías son hechas en discusiones públicas para relacionar la práctica a situaciones más familiares. Los partidarios comparan la práctica a:


title: Piggyback

text: Sentarse detrás de otro pasajero en un tren, y leer su periódico sobre el hombro, disfrutar de la música que un vecino escucha, utilizar una fuente, sentarse en una silla de uso público, comer otras sobras de un restaurante.


title: Piggyback

text: Entrar en un hogar simplemente porque la puerta está desatrancada, entrar por la puerta de atrás de un autobús para no pagar, conectar un propio alambre a la casa de un vecino para obtener el servicio libre de la televisión por cable cuando el vecino es el que paga la cuota. Esto concierne especialmente a los residentes de una casa de apartamentos donde muchos utilizan con normalidad una sola conexión inalámbrica. Algunos residentes tienen el acceso a Internet libre mientras otros pagan.


title: Piggyback

text: Con un piggybacking excesivo puede ir más lenta la conexión del anfitrión, el cual no suele saber la razón de la reducción de la velocidad. Esto es más problemático cuantas más personas utilizan esa red, como en un apartamento o cerca de un negocio.


title: Piggyback

text: Existe la capacidad de entrar en una actividad ilegal, como el robo de identidad o la pornografía, sin dejar rastro de su propia identidad, mientras que luego el dueño de la red es sujeto de la investigación por un crimen que no ha cometido. Mientras la mayoría de las personas que hacen piggybacking son ciudadanos generalmente honestos, Un número más pequeño rompe la ley de esta forma, haciendo difícil descubrir su identidad para los investigadores.


title: Piggyback

text: La mayoría de los accesos señalan, cuando se usa una configuración predeterminada, o cuando se hace una configuración para proporcionar acceso inalámbrico a todos los que lo solicitan. Algunos discuten que los que establecen los puntos del acceso sin agregar medidas de seguridad ofrecen su conexión a la comunidad. Muchas personas dejan intencionadamente sus redes abiertas para permitir a los vecinos el acceso casual.


title: Piggyback

text: Jeffrey L. Seglin, El eticista para The New York Times, recomienda notificar al dueño de la red el uso de la misma, pero dice que no hay nada intrínsecamente injusto en conseguir acceso a una red y utilizar una conexión abierta. "La responsabilidad para decidir si otros deben poder utilizar un acceso dado pertenece directamente al que establece la conexión original.


title: Piggyback

text: Las leyes inalámbricas de la seguridad de RAL no tienen la capacidad física para prevenir tal acción, y el "piggybacking" puede ser practicado con un descubrimiento insignificante.


title: Piggyback

text: El dueño de una conexión inalámbrica tiene la capacidad de bloquear el acceso de intrusos utilizando medidas de seguridad inalámbricas de RAL. Esto no es hecho por todos los dueños, y algunas medidas de seguridad son más efectivas que otras. Los operarios de seguridad conscientes de la red pueden elegir variedad de medidas de seguridad para limitar el acceso a su red inalámbrica.


title: Piggyback

text: La (WEP) es criptográficamente muy débil, así que una llave de acceso puede ser agrietada fácilmente. Su uso a menudo es desalentado a favor de otras medidas de seguridad más robustas, pero muchos usuarios sienten que cualquier seguridad es mejor que ninguna o ignoran cualquier otra. En la práctica, esto puede significar simplemente que las redes del no-WEP de sus vecinos son los objetivos más accesibles. WEP deriva a veces en un tráfico más lento de la red.


title: Piggyback

text: La autenticación de la dirección de MAC en la combinación con ajustes discrecionales de camarero de DHCP permite a un usuario establecer "la dirección permitida de MAC".


title: Piggyback

text: Bajo este tipo de seguridad, el punto del acceso solo dará una dirección de IP a ordenadores cuya dirección de MAC está en la lista. Así, el administrador de la red obtendría las direcciones válidas de MAC de cada uno de los clientes potenciales en su red. Las desventajas a este método incluyen el arreglo adicional. Este método no protege a los datos de ser robados (no hay codificación implicada). Los métodos de derrotar este tipo de seguridad incluyen la dirección de MAC que engaña, detallado en la página de la dirección de MAC, por lo cual el tráfico de la red es observado.


title: Piggyback

text: La seguridad IP puede ser utilizada para cifrar el tráfico entre nodos de red, reducir o eliminar la cantidad de información simple de texto transmitido sobre el aire. Este método de seguridad dirige la intimidad concerniente a usuarios inalámbricos, llegando a ser mucho más difícil observar su actividad inalámbrica. La dificultad de establecer seguridad IP está relacionada con la marca del punto de acceso para ser utilizado. Algunos puntos de acceso no pueden ofrecer seguridad IP siempre, mientras otros pueden requerir una microinstrucción actualizada antes de ver que opciones de seguridad IP están disponibles.


title: Piggyback

text: Las opciones de VPN como modo de seguridad IP o OpenVPN pueden ser difíciles de establecer, pero a menudo proporcionan seguridad más flexible y extensible, y son recomendados para redes más grandes con muchos usuarios.


title: Piggyback

text: Los sistemas inalámbricos de detección de intrusos pueden ser utilizados para discernir la presencia de los puntos del acceso de pícaro que exponen una red a infracciones de seguridad. Tales sistemas son especialmente de interés a organizaciones grandes con muchos empleados.


title: Piggyback

text: El acceso a Internet está disponible con planes de datos en muchos teléfonos y PDAs. Aunque pueda tener limitaciones que varían comparándolo con el acceso a Internet en un escritorio o el ordenador personal portátil, se puede conseguir acceso a donde quiera en una y otra dirección (transmite y recibe). Algunos proveedores de Internet de móvil, ofrecen el acceso Wi-Fi, vía una conexión de datos de un ordenador portátil a un móvil a suscriptores. Esto permite el acceso a Internet del ordenador haya dondequiera una señal.


title: Piggyback

text: Algunas jurisdicciones han estado experimentando con el acceso a todo el estado inalámbrico de la red. El estado de Rhode Island proporciona actualmente el servicio Wi-Fi dentro de sus fronteras, y Condado de Baltimore, Maryland ha anunciado recientemente un plan para proporcionar el acceso Wi-Fi libre a través del condado entero. Actualmente, este servicio es proporcionado en la zona comercial central de Towson, y es ensanchado gradualmente por el resto del condado. Estos programas piloto pueden tener como resultado, la proporción de servicios semejantes por todo el país.


title: Hip hop cristiano

text: El hip hop cristiano es una rama de la música del hip hop caracterizada por una cosmovisión cristiana, con los propósitos generales de la evangelización (trabajo de la misión cristiana), la edificación de algunos miembros de la iglesia y / o simplemente entretenimiento. También se ha caracterizado por una postura defensiva a su heredada filosofía de apropiación cultural, rechazando los orígenes en la resistencia a la opresión y explotación, negando toda conexión con el movimiento global Hip-Hop Cultural. La música cristiana del hip-hop emergió de las comunidades urbanas en los Estados Unidos en los años 80, cuando existió casi exclusivamente en pequeñas escenas subterráneas, con la promoción formal mínima de la industria y poca atención convencional. Enfatiza el uso de mensajes positivos y edificantes para promover la fe y las creencias.


title: Hip hop cristiano

text: La música cristiana del hip-hop, mezclando música rítmica y líricas basadas en la fe, surgió por primera vez en el expediente en 1982 con una pista titulada "Jesucristo (el evangelio Beat)" por Queens, Nueva York por el artista McSweet. El primer álbum cristiano de Hip Hop llegó gracias al artista Stephen Wiley de Oklahoma, lanzado en 1985 con la pista del título que hacía un golpe en la radio cristiana en 1986. Otros artistas cristianos de la mitad de los años 80 incluyeron P.I.D. (Preachas in Disguise), que grabó ritmos de rock funky, así como JC & the Boys y Michael Peace.


title: Hip hop cristiano

text: Los más prominentes raperos cristianos han sido TobyMac, que fue el primer rapero en tener éxito en la escena musical cristiana, y Lecrae, que ha emergido recientemente en la escena del rap. En cuanto al rap cristiano latino, los más destacados han sido Vico C, Funky, Alex Zurdo, Redimi2, Apóstoles del rap, La Cuarta Tribu, Goyo, Rubinsky RBK, Aposento Alto y Ariel Kelly. El rap cristiano ha salido casi exclusivamente de las tradiciones protestantes en los Estados Unidos, aunque hay una pequeña escena de rap católico que ha surgido recientemente, y también hay pequeñas escenas de rap cristiano en el Reino Unido, Australia, Brasil, Canadá y muchos otros países donde los cristianos residen y donde la música hip hop es popular.


title: Hip hop cristiano

text: Aunque generalmente se describen como raperos cristianos, artistas como Lecrae, Andy Mineo, KB, Trip Lee, Gawvi, Flame, Tedashii, Social Club Misfits, NF, John Givez, Derek Minor y Propaganda se describen como artistas de hip hop que se expresan, y son abiertamente cristianas. Al igual que en el rock cristiano y otros géneros de música cristiana, algunos artistas reciben la bienvenida a ser llamados artistas cristianos, mientras que otros no quieren ser etiquetados como "música cristiana", para no limitar su música al mercado de la música cristiana. Otros han iniciado en este segmento de la industria, y luego cambian al movimiento secular, como Asaiah Ziv, inicialmente conocido como KIDD.


title: Hip hop cristiano

text: Mientras que muchos estudios y artistas notables comparten la influencia en hip hop santo, no sólo un estilo domina. El hip hop cristiano ofrece toda la lista convencional de estilos de hip hop, como Midwest (Hostyle Gospel), Costa Oeste (T-Bone) y la Costa Este (BB Jay), Dirty South (Pettidee) y el Rey Wes. Algunos, como DC Talk, incluyen una mezcla de hip hop, rock y música gospel en sus canciones.


title: Hip hop cristiano

text: El hip hop cristiano también es abrazado y se realiza en el Reino Unido, por rappers del evangelio incluyendo Jahaziel, Dwayne Tryumf, Guvna B, Triple O, y Sammy G.


title: Hip hop cristiano

text: También hay artistas latinos como Vico C, Manny Montes, Redimi2, Fermin IV, Funky, Alex Zurdo, Marto, Aposento Alto, Ray Alonso, Apóstoles del Rap, Radikal People, Casdapro, Henry G, La Cuarta Tribu, entre otros. Se le conoce mayormente como "Música Cristiana Urbana".


title: Madina Mayurqa

text: Madina Mayurqa es el nombre árabe de la ciudad conocida actualmente como Palma. Cuando el conquistador musulmán Isam al-Khawlani se hizo con el control de la isla en el 903, la antigua ciudad romana de Palma se hallaba prácticamente abandonada y en ruinas. Los musulmanes la adaptaron a sus necesidades construyendo posadas, baños y mezquitas, y aunque inicialmente respetaron en parte el antiguo trazado urbano, rápidamente lo modificaron.


title: Madina Mayurqa

text: El núcleo primitivo sigue siendo conocido como Almudaina, que conserva aún parte de su muralla y una de sus puertas (Porta de l'Almudaina). En este barrio palatino, se construyó en época califal un alcázar que todavía persiste aunque transformado. Es el Palacio de la Almudaina o "Castell Reial". Enfrente del alcázar se construyó la mezquita aljama, la más importante de la ciudad, que perduró hasta el .


title: Madina Mayurqa

text: Esta primitiva ciudad se había construido aprovechando la desembocadura de Sa Riera en donde se situó uno de los puertos de la ciudad. Con el tiempo, creció un arrabal en dirección a este puerto. En el se realizó una gran ampliación que dejó Sa Riera en el interior del nuevo recinto amurallado. Esta ampliación transformó a Madina Mayurqa en una de las mayores ciudades de al-Andalus.


title: Madina Mayurqa

text: Por otra parte, la inclusión de Sa Riera dividió la ciudad en dos partes. La Vila d'Amunt en la zona alta de la ciudad y al este y la Vila d'Avall en la parte baja y al oeste. Hasta el las dos partes de la ciudad se comunicaban por una serie de puentes.


title: Madina Mayurqa

text: Con la caída del califato de Córdoba, las Islas Orientales de al-Andalus formaron parte de la taifa de Denia, pero llegaron a independizarse. Fue el periodo de mayor esplendor cultural de la ciudad ya que numerosos intelectuales, huyendo de la situación crítica de otras ciudades, se refugiaron en la corte de Mayurqa.


title: Madina Mayurqa

text: La mayor tragedia tuvo lugar entre 1113 y 1115 cuando una cruzada catalano-pisana la destruyó prácticamente en su totalidad. Las tropas cristianas la asaltaron e incendiaron. En Pisa todavía se conservan algunos restos que se transportaron desde Mayurqa. La destrucción de las islas provocó que el califa almorávide enviara un pariente suyo a gobernarlas. Este dio origen a una dinastía, los Banu Ganiya, que desde su capital en Madina Mayurqa intentaron reconquistar el imperio almorávide.


title: Madina Mayurqa

text: Sin embargo, el empuje almohade era muy fuerte. A principios del , las islas cayeron en sus manos. A partir de la derrota de las Navas de Tolosa, el valí de las Islas Orientales de al-Andalus gobernó prácticamente de forma independiente. El último walí, Abú Yahya, tuvo que hacer frente a algunas conspiraciones en su contra y enfrentarse a las tropas cristianas que habían desembarcado en la isla para conquistarla.


title: Madina Mayurqa

text: El rey Jaime I de Aragón, conocido también como "El conquistador", desembarcó en Mayurqa con un gran ejército y tomó la ciudad el 31 de diciembre de 1229. La ciudad, que por entonces contaba con unos 35.000 habitantes, fue saqueada e incendiada en gran parte, pasándose a cuchillo a muchos de sus pobladores. El último valí musulmán de Mayurqa, Abu Yahya, fue torturado y asesinado, junto a uno de sus hijos, otro se pasó al bando cristiano. Un tío suyo, Abu Hafs ibn Sayri, huyó a las montañas donde reunió a 16.000 supervivientes de la masacre y constituyó una resistencia a la dominación cristiana acaudillada finalmente por el señor Xuaip de Xivert.


title: Madina Mayurqa

text: Una vez ocupada fue repartida en ocho porciones de acuerdo con los pactos previos a la conquista. De las ocho porciones, cuatro correspondieron al rey, una al conde del Rosellón Nuño Sánchez, una al obispo de Barcelona Berenguer de Palou, una al Conde de Ampurias y finalmente otra al vizconde de Bearn. Al rey le tocó prácticamente toda la Vila d'Amunt, especialmente el barrio palatino de la Almudaina.


title: Madina Mayurqa

text: Los nuevos pobladores transformaron rápidamente la ciudad andalusí. Construyeron iglesias y oratorios, de tal manera que en 1232 ya se hallaba dividida en cuatro parroquias. La población musulmana fue diezmada o sometida a la esclavitud. Muchos de los antiguos pobladores fueron repartidos como botín de guerra y vendidos como esclavos. Pese a todo, algunos se quedaron en la isla para reemprender la producción agrícola o artesanal.


title: Madina Mayurqa

text: A consecuencia del saqueo y las transformaciones quedan muy pocos restos visibles de Madina Mayurqa. Pese a todo, su trazado urbano se conserva en buena medida. Los restos más importantes son el antiguo alcázar, los baños árabes y la puerta de la Almudaina.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Pierre Cécile Puvis de Chavannes (Lyon, 14 de diciembre de 1824 - París, 24 de octubre de 1898) fue un pintor simbolista francés. Es referido brevemente por Max Beerbohm en su relato Enoch Soames


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Tras estudiar en la "École polytechnique", pasó una temporada en Italia. Decidió consagrarse a la pintura estudiando la obra de Eugène Delacroix y Thomas Couture. Al principio expuso en el Salón de 1850, pero tuvo problemas para hacerlo después.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: En 1854 y 1855, Puvis de Chavannes realizó frescos y pinturas murales en Amiens y en el Panteón de París. Sus obras son representativas del simbolismo pictórico; tratan temas mayormente fantásticos y alegóricos con figuras de aspecto atemporal pero cuyo primitivismo recuerda a antiguas culturas mediterráneas y a veces también a la Edad Media.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: En Montmartre, tuvo una relación con una de sus modelos, Suzanne Valadon, que se convertiría más tarde en una de las artistas más importantes de su época. En París, fue maestro de varias pintoras noruegas como Betzy Akersloot-Berg, Helga Marie Ring Reusch, Lisbeth Bergh, Ingerid Dahl, Signe Scheel o Marie Tannæs.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: En 1890, fue uno de los fundadores de la "Société Nationale des Beaux-Arts" de la que más tarde sería presidente, y que pondría su nombre a unos premios, primero en el "Musée d'art moderne du Trocadero" y luego en el Grand Palais de los Campos Elíseos. Principales galardonados: Maurice Boitel (1963), Pierre-Henry (1968), Louis Vuillermoz (1969), Daniel du Janerand (1970), André Hambourg (1987).


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Puvis fue un autor de éxito, que abordó decoraciones en edificios públicos de Europa y Estados Unidos. Concitó al mismo tiempo elogios y furibundas críticas; su éxito y proximidad a las altas esferas disgustaban a muchos pintores impresionistas que estaban pugnando simplemente por subsistir. Sin embargo, los maestros entonces realmente rompedores, como Gauguin y Picasso, así como el grupo de los Nabis, admiraron a Puvis por su fantasía y por el uso libre que hacía del color y de las formas.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: A la exuberancia neobarroca de Moreau, Puvis de Chavannes contrapuso un simbolismo simplificado del gusto de los sectores academicistas e innovadores. Pierre Puvis de Chavannes (1824-1898) pretendió revitalizar la tradición del muralismo, lo que consiguió con sus proyectos decorativos, como "El bosque sagrado querido por las Artes y las Musas" (1884-1889, escalera de la Universidad de la Sorbona, París). Bajo el influjo de su fructífera experiencia como muralista realizó cuadros como el admirado y polémico "El pobre pescador" (1881, Museo del Louvre, París), resuelto sintéticamente en unas líneas perfectamente delimitadas y con una gama reducida de colores. En "El sueño" (1883, Museo del Louvre, París) es más evidente todavía el carácter visionario que se atribuye a su pintura: en un paraje desolado, y bajo la luz lunar, tres figuras alegóricas (Amor, Gloria y Riqueza) esparcen sus dones ante la figura tendida de una mujer somnolienta. Puvis logra transmitir una sensación de serenidad intemporal en estas composiciones, donde prevalece un lenguaje alegórico y se tratan temas universales. La obra de Puvis de Chavannes ejerció una notable influencia en los nabíes (profetas) y en los simbolistas.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Puvis pretendía proporcionar una visión completa de la indigencia y de la resignación, pintando, sin artilugios, un padre viudo y sus dos hijos, en un paisaje inhóspito. La elección del pescador se debe evidentemente, a las resonancias bíblicas del tema. En 1881, el carácter sintético del cuadro, su rechazo del modelado y de la perspectiva tradicionales, su claroscuro verdoso, pusieron en contra del artista, la mayoría de los críticos.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: El escritor Huysmans comparó el cuadro a imágenes de misal y a viejos frescos sin brillo ni profundidad. No obstante, algunos artistas de la generación creciente, de Seurat a Gauguin y Maurice Denis, por no hablar de Picasso, se iban a entusiasmar por la extremada depuración, y lo conmovedor de esta imagen silenciosa.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Fue mientras se encontraba en las fortificaciones de París, durante el sitio de la ciudad por las tropas prusianas en 1870, que Puvis tuvo la idea del Globo. Acabado a finales de noviembre, fue inmediatamente difundido mediante una litografía de Emile Vernier, descrito en la prensa y admirado por "espíritus de elite". Estos incitan al artista a realizar un equivalente de La Paloma, pintado a comienzos de 1871 y también difundido mediante una litografía de Vernier.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Conocemos varios dibujos preparatorios y bocetos pintados en color (París, museo Carnavalet). Los grandes cuadros, sin embargo, están pintados en claroscuros ámbar, muy convenientes para los sombríos acontecimientos de los que se inspira su iconografía.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Puvis sabe escapar de la anécdota dramática y pintoresca, tan frecuente en aquella época, y alcanzar un emocionante simbolismo. Las composiciones se responden punto por punto. En El Globo, una mujer armada, vestida simplemente con un austero vestido negro, se gira hacia las alturas del monte Valeriano y acompaña con el gesto al globo que se lleva noticias. En La Paloma, la misma figura de luto, esta vez vista de frente, recoge la paloma viajera que se salva de las garras de uno de esos halcones amaestrados por el enemigo. A lo lejos, la isla de la Cité está soterrada bajo la nieve caída en abundancia durante este duro invierno.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: En 1873-1874, ambos cuadros fueron entregados por el artista al gobierno francés para una lotería organizada en Nueva York en beneficio de las víctimas del gran incendio que había destruido Chicago en 1871. Pero a Puvis le pesa después haberse desecho de estas composiciones, por las que sentía un gran afecto. Durante su exposición personal en Durand-Ruel en 1887, incluso muestra sus fotografías para compensar su ausencia.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Pierre Puvis de Chavannes estuvo muy marcado por la guerra franco prusiana y realizó varias obras relativas a dichos acontecimientos..


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: El pintor representa la esperanza bajo los rasgos de una chica joven desnuda, sentada encima de un túmulo cubierto con un drapeado blanco (hay otra versión de la obra en que la muchacha aparece vestida con una túnica blanca y el túmulo sin cubrir). Se destaca en un paisaje de desolación donde la arquitectura en ruinas y las cruces de fortuna, de los cementerios improvisados, evocan el conflicto. No obstante, varios elementos del cuadro indican que ha llegado una muy prometedora nueva era. El ramo de olivo que sostiene la joven simboliza la paz reencontrada, mientras que la claridad que se adivina detrás de las colinas, evoca el alba de un nuevo día. Las flores que crecen a través de las piedras del túmulo también indican este renacimiento. La ausencia de representación de cualquier detalle histórico proporciona a la pintura el valor de símbolo universal.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: La composición simplificada de la obra, la utilización de colores mates y la ausencia de modelado, son característicos de la manera de Puvis de Chavannes. Paul Gauguin que fue un gran admirador del pintor, disponía de una reproducción de este cuadro en Tahití, que además incluye en 1901 en su Bodegón con la Esperanza.


title: Pierre Puvis de Chavannes

text: Fundado en la década de 1920, este premio es asignado a un artista plástico por la Sociedad nacional de Bellas Artes de Francia y comporta una exposición retrospectiva de la obra del laureado en el Museo de Arte Moderno de París o en el Gran Palacio de París. Entre los notables receptores del premio se encuentran los artistas François Popineau (1926), Willem van Hasselt (1941), Jean-Gabriel Domergue (1944), Tristan Klingsor (1952), Georges Delplanque (1957), Albert Decaris (1957), Jean Picart le Doux (1958), Maurice Boitel (1963), Pierre Gaillardot (1966), Pierre-Henry (1968), Louis Vuillermoz (1969), Daniel du Janerand (1970), Jean-Pierre Alaux (1971), Jean Monneret (1975), André Hambourg (1987).


title: Süleyman Demirel

text: Sami Gündoğdu Süleyman Demirel, más conocido como Süleyman Demirel (1 de noviembre de 1924 - Ankara, 17 de junio de 2015) fue un político turco. Llegó a ser primer ministro —siete veces entre 1965 y 1993— y (1993-2000), el noveno del país. Cuando ganó las elecciones generales de 1965 en Turquía, se convirtió en el segundo líder elegido democráticamente en la historia turca.


title: Süleyman Demirel

text: Habiendo sido electo como potencial primer ministro por Adnan Menderes, Demirel fue elegido como líder del Partido Justicia en 1964 y organizó la caída de İsmet İnönü en 1965, pese de no tratarse de un miembro del parlamento en ese tiempo. Apoyó al gobierno de Suat Hayri Ürgüplü hasta que su partido se hizo con la mayoría parlamentaria en las elecciones generales de 1965. Con ello formó su primer gobierno reemplazando al proscrito Partido Demócrata, y fue reelecto como primer ministro en 1969 tras ganar la mayoría parlamentaria por segunda vez. A pesar de que sus reformas controlaron el problema de la inflación, renunció al cargo de primer ministro luego de que el presupuesto fuera bloqueado por el parlamento, pero poco tiempo después consiguió formar un tercer gobierno. Esta vez su mandato finalizó por el golpe de Estado de 1971.


title: Süleyman Demirel

text: Demirel fue líder de la oposición entre 1971 y 1975 antes de formar una alianza de cuatro partidos para formar gobierno, conocido como Primer Frente Nacionalista, que colapsó 1977. Junto con otros partidos, formó un gabinete con una alianza llamada Segundo Frente Nacionalista en 1977, que cayó en 1978. Siendo minoría en 1979, no logró ser electo presidente en 1980, llevando esto al golpe de Estado de 1980 que le prohibió de ejercer cargos políticos. En el referéndum de 1987, Demirel recuperó el derecho a participar activamente en política y asumió el liderazgo del Partido Camino Correcto. Ganó en las elecciones generales de 1991 y formó una coalición con el Partido Socialdemócrata Populista (SHP), asumiendo así su quinto y último mandato como primer ministro. Luego del repentino fallecimiento de Turgut Özal, Demirel se presentó en las elecciones presidenciales de 1993, convirtiéndose así en el Presidente de Turquía hasta 2000. Con 10 años y 5 meses, el tiempo de Demirel como primer ministro es el más largo de la historia turca, luego de İsmet İnönü y Recep Tayyip Erdoğan.


title: Süleyman Demirel

text: Demirel nació el 1 de noviembre de 1924, en Atabey, un pueblo en la provincia de Isparta. Luego de terminar la escuela primaria en su pueblo natal, realizó los estudios secundarios en Isparta y Afyon. Se graduó como Ingeniero civil en la Universidad Politécnica de Estambul en 1949.


title: Baco enfermo

text: Baco enfermo es uno de los primeros cuadros de Caravaggio, pintado probablemente para su maestro Giuseppe Cesari.Se conserva en la Galería Borghese de Roma.


title: Baco enfermo

text: Caravaggio era joven cuando realizó esta obra, que representa al dios Baco. Aquí aparece representado como un joven musculoso y atractivo, pero de piel amarillenta y de labios descoloridos.


title: Baco enfermo

text: Podría tratarse de un autorretrato de Caravaggio en el hospital, donde estuvo internado a causa de las heridas recibidas por la coz de un caballo. Sin embargo, algunos críticos consideran que el pintor fue internado por causa de la malaria. Aquí se disfraza del personaje que va a retratar, como después lo haría Rembrandt. El modelo está sentado con el rostro vuelto al espectador.


title: Baco enfermo

text: Esta representación de Baco está alejada de las pinturas tradicionales. Se trata de una pintura realista que preludia el arte del siglo XIX. Destaca la maestría con la que está tratada la naturaleza muerta.


El Observatorio Astrofísico Nacional de Tonantzintla (OANTON) se encuentra situado en el cerro de Tonantzintla, en el municipio de San Andrés Cholula en el estado mexicano de Puebla.


title: Observatorio Astrofísico Nacional de Tonantzintla

text: Se inauguró el 17 de febrero de 1942 por el presidente Manuel Ávila Camacho. Fue construido por iniciativa del astrónomo Luis Enrique Erro quien fue su primer director hasta 1947. A partir de 1948 fue dirigido por Guillermo Haro. Durante su época, el observatorio fue uno de los más importantes en América Latina y en el mundo gracias a esto se realizaron investigaciones muy importantes.


text: Gracias a la labor de Luis Enrique Erro, Carlos Graef Fernández, París Pishmish, Luis Rivera Terrazas, Guillermina y Graciela Pito se consiguió montar una cámara de Schmidt, telescopio catadióptrico que combina espejos y lentes en su diseño. Con la ayuda de este instrumento se lograron importantes estudios, tales como el análisis de los objetos Herbig-Haro.


text: En 1971 se creó el Instituto Nacional de Astrofísica, Óptica y Electrónica organismo que administra el OANTON.


title: Campeonato Uruguayo de Primera División 2006-07

text: El Campeonato Uruguayo 2006-07 fue el 103° torneo de primera división del fútbol uruguayo organizado por la AUF, correspondiente al año 2007. estuvo integrado por 16 equipos profesionales, 14 capitalinos y 2 del interior (Tacuarembó y Rocha). Fue el campeonato con menor cantidad de equipos del interior desde que estos ingresaron al Campeonato Uruguayo. Lo contrario pasó en la segunda división donde los equipos capitalinos y del interior llegaron a tener casi una paridad.


text: El Campeonato comenzó el 19 de agosto de 2006 y finalizó el 17 de mayo de 2007. Danubio -dirigido técnicamente por Gustavo Matosas- se consagró campeón uruguayo al obtener tanto el Torneo Apertura 2006 como el Clausura 2007.


text: El campeonato estuvo dividido en dos etapas: Apertura y Clausura, las cuales se desarrollaron durante el semestre final del 2006 y el primero de 2007 respectivamente.


text: En caso de que el campeón del Torneo Apertura y Clausura resulte ser el mismo equipo, éste será consagrado campeón de la Temporada 2006-07. De no ser así, se disputará una semifinal entre los dos equipos ganadores de los respectivos torneos. El ganador de la semifinal jugará una final decisiva contra el ganador de la Tabla Anual. De resultar el ganador de la Anual el mismo equipo que el ganador de la semifinal, éste se consagrará campeón uruguayo.


text: Quien resulte campeón obtendrá la clasificación directa a la segunda fase (de grupos) de la Copa Libertadores 2008.


text: Los restantes clasificados tanto para la Copa Libertadores como para la Copa Sudamericana 2007 se decidirán mediante la disputa de un tercer torneo a mediados de 2007, la Liguilla Pre-Libertadores. En él participarán los seis equipos con mejor puntaje en la Tabla Anual.


text: Dado que Danubio ganó ambos torneos cortos, es innecesario disputar instancias de definición según estipula el reglamento. Danubio se consagra por tercera vez en su historia "Campeón Uruguayo".


text: Danubio ya se encontraba clasificado a la Copa Libertadores 2008 por haber ganado el campeonato uruguayo, sin embargo tuvo la chance de clasificar además a la Copa Sudamericana 2007 en el caso de ubicarse entre los cuatro primeros de la Liguilla.


title: Toks Olagundoye

text: Olatokunbo Olasobunmi Abeke «Toks» Olagundoye (Lagos, Nigeria; 16 de septiembre de 1975) es una actriz nigeriana. Entre sus papeles más conocidos se encuentran la de Jackie Joyner-Kersee en el ABC serie de televisión "The Neighbors", también es conocida por su papel de Hayley Shipton en la serie de televisión "Castle". También ha aparecido en series de televisión como "Law & Order" y "Switched at Birth".


title: Toks Olagundoye

text: Olatokunbo Susan Olasobunmi Abeke Olagundoye nació en Lagos, Nigeria, de madre noruega y padre nigeriano. De joven, se educó en Nigeria, Suiza e Inglaterra. Recibió una Licenciatura en Bellas Artes en teatro del Smith College.


title: Toks Olagundoye

text: Olagundoye hizo su debut en la pantalla tanto en la televisión como en la gran pantalla en 2002; en un episodio de la serie de televisión "The Education of Max Bickford"; y en la película "Brown Sugar" más tarde ese mismo año. Apareció junto a Ruby Dee en una producción off-Broadway "Saint Lucy's Eyes" en abril de 2001, y en 2005 cofundó la compañía de teatro Three Chicks Theatre, que produjo "One Nation Under" de Andrea Lepcio en 2008. Olagundoye ha sido estrella invitada en "Ugly Betty", "Law & Order", "", "Switched at Birth", "NCIS: Naval Criminal Investigative Service" y "Prime Suspect". Sus créditos cinematográficos incluyen "A Beautiful Soul", "Come Back to Me", "Absolute Trust" y "The Salon".


title: Toks Olagundoye

text: En 2012 Olagundoye fue elegida como una habitual de la serie de comedia de ABC "The Neighbors", interpretando el papel de Jackie Joyner-Kersee hasta que la serie fue cancelada después de dos temporadas en 2014. Más tarde tuvo papeles protagonistas en los dos pilotos de televisión: "Feed Me", junto a Mary-Louise Parker para NBC; y "Salem Rogers" de Amazon, coprotagonizada con Leslie Bibb. Olagundoye se unió al elenco de la comedia dramática de ABC "Castle" en 2015 como un personaje recurrente en el papel de Hayley Shipton.


title: Toks Olagundoye

text: En 2019 Olagundoye tuvo un papel recurrente en la última temporada de "Veep" interpretando a la senadora Kemi Talbot.


title: Toks Olagundoye

text: El 16 de mayo de 2015, Olagundoye se casó con Sean Quinn, a quien conoció en Twitter, después de varios años de noviazgo. Tienen un hijo juntos.


title: Gelasiense

text: El Gelasiano o Gelasiense, una división de la escala temporal geológica, es una edad/piso geológico que comienza hace 2,58 millones de años y termina hace 1,80. En la actualidad, la Comisión Internacional de Estratigrafía (ICS) considera que pertenece al Pleistoceno, aunque ha estado incluido en el Plioceno. Sucede al Piacenziense (Plioceno superior/tardío) y precede al Calabriense.


title: Gelasiense

text: El Gelasiano se correlaciona con el período que abarca el depósito de Red Crag de Butley y Newbourn, y de Norwich Crag y Weybourn Crag, todos en Anglia Oriental (Inglaterra). Además, el Gelasiano es equivalente a las etapas Praetiglian y Tiglian, tal como se definen en los Países Bajos.


title: Gelasiense

text: La Unión Internacional para la Investigación del Cuaternario (INQUA) propuso que el Gelasiano fuese transferido del Plioceno al Pleistoceno, a fin de que la escala de tiempo geológico fuese más coherente con los principales cambios en el clima de la Tierra, los océanos, y la biota que se produjeron entonces (2,588 millones de años) y que corresponden al límite magnetoestratigráfico Gauss-Matuyama (cuando se invirtió el campo magnético de la Tierra).


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: El Tríptico del Juicio Final es un cuadro del pintor flamenco El Bosco, datable hacia 1482 o posterior, ejecutado en óleo sobre tabla que mide 163,7 centímetros de alto por 242 cm. de ancho. Se encuentra en la galería de pinturas de la Academia de Bellas Artes, de Viena.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Hay otro tríptico dedicado también al "Juicio Final" realizado por El Bosco, un poco posterior (1506-1508) en la Alte Pinakothek de Múnich. Este "Juicio Final" de Viena permanece dentro de la tradición. El de la Alte Pinakothek constituye el apogeo de la visión demoniaca del Bosco.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Como el resto de cuadros del Bosco, carece de una datación unánime entre los especialistas. El análisis dendrocronológico data la tabla del año 1482 o después.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Vermet identifica este tríptico con la obra encargada en 1504 por Felipe el Hermoso. En efecto, ese año 1504, una entrada del archivo de Lille habla del pago de treinta y seis libras por un "Juicio Universal" que «Monseigneur había ordenado para su nobre pracer». Este Monseigneur es Felipe el Hermoso, marido de la reina Juana de nueve pies de alto por once de ancho. Aunque no mide 9 x 11 pies, es posible que sea este Juicio Final del Museo de Viena, aunque también podría hacer referencia al de Múnich.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Koldeweij excluye que se trate del cuadro encargado por Felipe el Hermoso. Considera este autor que este tríptico, con el "Carro de heno" y el "Jardín de las Delicias", ofrecen el desarrollo casi completo de la historia de la cristiandad, desde el Paraíso hasta el Infierno, según la admonición formulada con tanto vigor en la "Devotio Moderna", para que los cristianos observaran la vida que llevan en la tierra e intentaran mejorar, con fe e imitando a Cristo.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: En un inventario de 1659 aparece en la galería del archiduque Leopoldo Guillermo de Austria. A finales del siglo XVIII lo compró el conde Lamberg-Spritzenstein. Por medio de un legado pasó a formar parte de la "gemäldegalerie" (galería de pinturas) de la Academia de Bellas Artes de Viena. En los siglos XVII y XVIII fue restaurado y repintado, de manera que se perdió bastante color. Esto ha llevado a que algunos duden de que sea una pintura autógrafa del Bosco.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Cuando el tríptico está cerrado, se ven las figuras de dos santos: a la izquierda, Santiago el Mayor, con 167,7 centímetros de alto por 60 cm. de ancho; a la derecha, san Bavón.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Están pintados con grisalla sobre tabla. Abajo hay dos escudos vacíos. Las figuras están ejecutadas con firmeza, ajena a la vibrante pincelada de las grisallas del Bosco, por lo que se cree que las ejecutó un copista sobre dibujo del pintor.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Santiago está representado como un peregrino o caminante por un mundo lleno de maldad, pudiéndose observar a la izquierda un grupo de un ciego y un paralítico; a la derecha hay una pelea; detrás, un ahorcado, que podría hacer referencia a un milagro del santo, según "La leyenda dorada", en la que se dice que resucitó a un ahorcado acusado de un crimen que no había cometido.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Por su parte, san Bavón, protector de Flandes, está representado como un joven caballero. En la muñeca izquierda tiene un halcón. Antes de entrar a un convento, Bavón repartió sus bienes entre los pobres, aquí representados por pordioseros y tullidos; la vieja de perfil con un niño en los hombros aparece en un dibujo atribuido al Bosco y que se conserva en una colección particular de San Francisco (Cinotti y Baldass).


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Koldeweij considera que la presencia de estos santos se justifica, en cuanto a Santiago el Mayor, en su doble calidad de peregrino y apóstol, mientras que el segundo, san Bavón, que da limosna, por su función ejemplar.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Cuando se abre el tríptico se ve, de izquierda a derecha: el pecado original, el Juicio Final y el Infierno. Las escenas interiores están realizadas al óleo sobre tabla. Los paneles izquierdo y derecho miden 167,7 x 60 cm mientras que el panel central mide 164 x 127 cm.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: A diferencia del postigo izquierdo del "Jardín de las Delicias," en el que aparece Adán despierto, con Dios presentándole a Eva, aquí se le ve dormido, con la creación de Eva que se desprende de su costado y, en un segundo plano, la tentación, con Eva cogiendo el fruto que le tiende el demonio. Detrás se observa la expulsión del Paraíso con un ángel que lleva una espada. Predominan los tonos verdosos en el paisaje, formado por pocos árboles, matojos y algunas rocas. En lo alto, se ve a Dios creador.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: La fuente para esta representación del Juicio Final es el "Apocalipsis" de Juan. En la parte central, en lo alto, casi separado del resto de la composición, aparece Jesucristo juez, que está apoyado sobre un arcoíris mientras a los lados, sobre nubes, están la Virgen María y san Juan Bautista con un exiguo número de elegidos; en el resto de la composición se ha representado el mundo del pecado y las penas impuestas a los pecadores, cada uno de ellos torturado por diablos-grillos y figuras monstruosas, debido a sus propios vicios: abrasados, asados, ensartados, empalados, colgados de ganchos de carniceros, obligados a beber, insertados en extrañas máquinas, etc.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: A diferencia de otras representaciones del Juicio Final, en que justos y pecadores están más igualados, aquí predomina el número de los condenados, que sufren diversos castigos, sin dejar casi espacio para los bienaventurados.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Predominan los tonos marronáceos, cada vez más oscuros conforme se acercan al horizonte, donde se ven construcciones en llamas. Solo en lo alto hay un intenso azul.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Se repiten aquí los incendios de estructuras, tan típicos de la obra del Bosco, pues pueden verse similares igniciones en el panel derecho de "El carro del heno", así como en el lateral derecho de "El jardín de las delicias." Son edificios incendiados en los que se ve que el fuego viene desde abajo, como inspirándose en las entonces modernas armas de pólvora o explosiones, con lo que los infiernos que pinta el Bosco acaban pareciendo lugares de confrontación militar.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Este postigo presenta perfecta continuidad con el panel central, tanto en cromatismo como en contenido, pues en la visión del Bosco,


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: Predominan en estas escenas infernales las referencias a la «cocina» y a los instrumentos hechos de metal: los avaros son cocinados en pinchos, los iracundos colgados de ganchos de carnicería, y cocinados en una parrilla; algunos están atravesados por cuchillos; al bebedor se hincha el vientre de vino que sale, sin parar, de una cuba; la mujer es picada por la serpiente y roída por un escorpión; los agitados ruedan el molino sin descanso; los lujuriosos sufren castigo enlazados de tres en tres.


title: Tríptico del Juicio de Viena

text: En la "Caída de los ángeles" de este "Juicio Final" aparecen diablos en figura de pedigüeños, debiendo recordarse que los lisiados se consideraban popularmente en el siglo XV como símbolo de la presencia del mal, del demonio y de las brujas.


title: Shinobu Maehara

text: Sloka (前原 しのぶ; transcripción del japonés: Maehara Shinobu) es un personaje ficticio de la serie de manga y anime "Love Hina". Su voz en japonés es interpretada por "" y en inglés por .


title: Shinobu Maehara

text: Tiene 16 años, es una estudiante de secundaria y es hermosa y agradable. Debido a la separación de sus padres vive en Hinatasō, y es la más joven del dormitorio. Sus mejores amigas son Akikio (de la escuela), y Kaolla Sū (también residente de Hinatasō), cuya amistad se ve fortalecida por los eventos del capítulo 13. Lo que más la distingue es que es tímida y muy sensible. Mide 1,47 metros y sus medidas son 68-52-72 (confirmado en el capítulo 5 del manga).


title: Shinobu Maehara

text: Cuando Keitaro llega a los dormitorios, Shinobu ya estaba viviendo allí, debido a los problemas matrimoniales de sus padres. Al igual que el resto de las residentes, en un principio cree que él es un estudiante universitario, por lo que incluso le solicita que la ayude a estudiar y, cuando se descubre la verdad, ella se siente traicionada por Keitaro; sin embargo hacen las paces luego de que él descubriera que su cumpleaños estaba muy cerca y los residentes le hacen una fiesta sorpresa. En un principio ella es una chica muy tranquila y tímida, que inmediatamente se enamora de Keitaro, luego de haberle dicho que es una chica muy fuerte y que debe creer en ella misma. Después de que Keitaro escapa tras haber creído que había fracaso en sus exámenes de admisión y Naru saliera en su búsqueda, ella junto a las chicas van a ver los resultados de los exámenes, enterándose allí de que tanto Keitaro como Naru habían sido aceptados en la Universidad de Tokio. Las chicas van en busca de Keitaro y Naru, quienes se encontraban perdidos en un desierto de la isla Pararakelse. Tras encontrarlos, es Shinobu quien les comunica la buena noticia a ambos de que habían sido admitidos en la Universidad de Tokio. Su confianza crece gradualmente hasta que finalmente demuestra de forma abierta estar celosa de la relación entre Keitaro y Naru en los volúmenes finales. En el epílogo del volumen 14, ubicado cuatro años después, aparece una Shinobu más madura y lejos de la chica tímida que alguna vez fue, pero ella aún está enamorada de Keitaro.


title: Shinobu Maehara

text: En el especial de Navidad el amor de Shinobu hacia "Keitaro" es muy evidente, puesto que ella le dice que "Naru" tenía una carta de amor en donde decía que estaba enamorada de él. Además, la intención de "Shinobu" en ese especial era decirle a "Keitaro" que estaba enamorada de él. Finalmente decide leerle la carta de "Naru" dirigida a Seta para salvar la relación de "Naru" y "Keitaro". Más tarde aparecen "Kitsune" y "Shinobu" en un puente. "Kitsune" descubre los sentimientos de "Shinobu" y le dice que no tiene por qué llorar, ya que declararse en una época específica del año no importa demasiado para ser feliz. En el mismo episodio "Shinobu" abraza a "Naru" después de declarar públicamente en la televisión y a su padre que llega con "Kaolla" y "Sarah".