text: Hasta la promulgación de la Ley General de Sanidad, en 1986, el sistema sanitario español mantuvo una estructura fragmentada basada en la Ley de Bases de la Sanidad Nacional de 1944. Las Administraciones (Estado, Diputaciones, y Ayuntamientos) se ocupaban de los aspectos de salud pública y de salud mental, y el individuo debía responsabilizarse de la atención a su enfermedad. La Beneficencia, con aportaciones económicas públicas o privadas, se encargaba de la población sin recursos.


title: Historia de la medicina general en España

text: El Seguro Obligatorio de Enfermedad tenía una finalidad curativa, y se financiaba por las cuotas de empresas y trabajadores (Seguridad Social). Este énfasis curativo, y el aislamiento de otras instituciones y organismos sanitarios, fueron los puntos débiles del Seguro Obligatorio de Enfermedad.


text: La incorporación masiva de trabajadores de distintos sectores productivos a dicho seguro se produjo entre 1953 y 1962. La consiguiente mejora de la situación económica de la Seguridad Social permitió la construcción de hospitales públicos (“residencias sanitarias”, en la jerga oficial), muy bien dotados en lo material y personal, que lograron un enorme prestigio en la población.


text: En 1977 se creó, de forma permanente, el Ministerio de Sanidad, con el primer gobierno democrático (de la UCD) tras la dictadura. Previamente, existió brevemente entre 1936 y 1937, encabezado por Federica Montseny.


text: En 1978 el organismo gestor de las prestaciones sociales, el Instituto Nacional de Previsión (INP), se desdobló en entidades gestoras, correspondiendo al INSALUD la gestión de la asistencia sanitaria (el antiguo Seguro Obligatorio de Enfermedad), que dependía del Ministerio de Sanidad. Posteriormente, en 1986, en el segundo gobierno del Partido Socialista Obrero Español (PSOE), la Ley General de Sanidad expresó la voluntad política de orientar los servicios sanitarios hacia un modelo de cobertura universal, y de coexistencia de prevención y curación, y creó el Sistema Nacional de Salud, como evolución lógica del INSALUD, en la búsqueda de la equidad y de la eficiencia del sistema sanitario. La Ley General de Sanidad incorporó dos elementos clave ya en desarrollo: a/ la descentralización (transferencias) y b/ la reforma de la Atención Primaria.


text: En el origen de la organización y del ordenamiento normativo de los servicios de Atención Primaria de Salud podemos distinguir influencias varias, coincidentes en el tiempo. Como ya se ha dicho anteriormente, fue determinante la "filosofía" emanada de la Declaración de Alma-Ata, con el ejemplo de los centros de salud finlandeses como modelo promocionado por la OMS. También, la toma de conciencia de algunos profesionales que rechazaban el modelo puramente administrativo y curativo, y se sentían solos, marginados y desmoralizados en su ejercicio clínico. La población contribuyó con un mayor nivel de exigencia, que germinó durante la dictadura y se desarrolló con el inicio de la democracia. Tuvieron cierta influencia algunos salubristas con experiencia en gestión sanitaria llegados desde países de Latinoamérica, donde se habían instalado regímenes dictatoriales (básicamente Chile), o que habían recibido formación en Cuba. Fue importante el ambiente de permeabilidad ideológica que hubo en España durante la apertura y la transición política, entre 1970 y 1982. No fue ajeno el desarrollo en EE. UU., en los años setenta, de la especialidad de Medicina de Familia, como forma de dignificar y de “legalizar” la renovación de la Medicina General. Por último, la llegada al gobierno en 1982 del PSOE, un partido que compartía filosofía socialista y ansia de renovación, dio el impulso final para la reforma de la Atención Primaria, lo que supuso el inicio de la organización de la Atención Primaria que hoy conocemos.


text: Bajo un gobierno de UCD, en 1978, se creó la especialidad de Medicina Familiar y Comunitaria (MFyC), con el objetivo de lograr un médico bien formado en lo científico (una especie de internista), capaz de tener una visión de salubrista (de la salud de la comunidad). Se aspiraba a que este médico de familia fuera la figura fundamental del sistema sanitario, con la misión de realizar una atención médica integrada y completa a los miembros de la comunidad. En el fondo, lo que se pretendió fue llevar el nivel que se había alcanzado en los hospitales públicos, con el sistema de residencia MIR, a los consultorios del INSALUD, donde se prestaba una Atención Primaria vicariante. En la convocatoria MIR de 1979 aparece por primera vez la especialidad de MFyC, con cerca de 500 plazas. Las unidades piloto de Medicina Familiar, para que los futuros especialistas rotaran por centros de salud, se crearon con posterioridad, en 1982, y un año después se aprobó el programa docente de la especialidad.


text: El elemento legislativo clave en el desarrollo de la Atención Primaria fue el Real Decreto 137/84 sobre Estructuras Básicas de Salud, en el que se definían los Centros de Salud y los Equipos de Atención Primaria. Destacaron en este decreto el establecimiento de:


text: Posteriormente, la Ley General de Sanidad española vino a ratificar lo esencial de este decreto, y ayudó a la integración en la Atención Primaria de actividades que antes se realizaban mediante programas verticales (por ejemplo, las vacunaciones).


text: El Real Decreto 137/84 no modificó los siete pilares básicos del sistema previo de Atención Primaria del INSALUD:


text: En la práctica, el Real Decreto 137/84 implantó una reforma de la Atención Primaria más orientada a aumentar su capacidad de resolución de problemas que a la mejora de la coordinación. Es decir, se buscó más la dotación de un nivel asistencial próximo a la población, capaz de resolver problemas de salud frecuentes; que la introducción de mecanismos que dieran al médico general más poder de coordinación (más poder para resolver los problemas frecuentes y al tiempo seguir los problemas infrecuentes), y para asegurar la continuidad de cuidados a la población.


text: El traspaso de transferencias en materia de sanidad, desde los servicios del INSALUD a las diferentes comunidades autónomas, fue un proceso lento, que se alargó 20 años. Se inició 1981 con el traspaso a Cataluña, y se culminó en 2001 con las transferencias a diez comunidades; salvo a las ciudades autónomas de Ceuta y Melilla, que los servicios de atención sanitaria los presta el INGESA. De cualquier forma, aunque con distinta cronología, en todas las comunidades autónomas se introdujeron las reformas legales necesarias para adaptar el Real Decreto 137/84 a su marco competencial, fundamentalmente la ordenación asistencial del territorio en áreas y zonas de salud, y el reglamento de funcionamiento de los equipos de Atención Primaria. Sin olvidar, que hasta 2005 persistió una fracción marginal de la población cubierta por la organización del sistema del Seguro Obligatorio de Enfermedad (fundado en 1942), con médicos de cupo con horario de consulta de dos horas y media, que perduró, pues, más de sesenta años.


title: Mucositis

text: La mucositis es la inflamación de las membranas mucosas del revestimiento del tracto gastrointestinal (GI). Normalmente se trata de un efecto adverso de los tratamientos de quimioterapia y radioterapia del cáncer. También se han reportado casos en personas expuestas a agrotóxicos. Puede presentarse en cualquier punto del tracto gastrointestinal, pero el término mucositis oral se refiere exclusivamente a la inflamación y ulceración de la mucosa bucal. La mucositis oral es una complicación frecuente y a menudo debilitante del tratamiento del cáncer.


title: Mucositis

text: La mucositis oral y gastrointestinal puede llegar a afectar al 100% de los pacientes sometidos a dosis altas de quimioterapia y/o a trasplantes de células madre hematopoyéticas (TCMH), a un 80% de los pacientes con tumores en la cabeza y en el cuello que están recibiendo radioterapia, y a un porcentaje menor de pacientes que están siendo tratados con quimioterapia. La mucositis del tracto alimentario aumenta la mortalidad y contribuye al incremento del coste sanitario.


title: Mucositis

text: La incidencia de mucositis oral y mucositis gástrica en pacientes sometidos a quimioterapia es del 5-15%. Sin embargo, con 5-fluorouracilo (5-FU), hasta un 40% de pacientes presenta mucositis, y entre el 10 y 15% la sufre de grado 3-4. El Irinotecán se asocia con mucositis grave del tracto GI en más del 20% de pacientes. Un 75-85% de los pacientes que reciben trasplantes de médula ósea presentan mucositis, siendo esta el efecto adverso más común y debilitante. Los regímenes que incluyen melfalán se asocian a tasas elevadas de mucositis oral. Cuando esta es de grado 3, el paciente no es capaz de ingerir líquidos.


title: Mucositis

text: La radioterapia aplicada a la cabeza y al cuello, a la pelvis o al abdomen se asocia también con este efecto adverso o con mucositis del tracto GI de grado 3 y grado 4 respectivamente, afectando a más del 50% de los pacientes.


title: Mucositis

text: En pacientes sometidos a radioterapia de cabeza y cuello, el dolor y la disminución de la función oral pueden persistir durante mucho tiempo tras la finalización de la terapia. Las dosis fraccionadas de radiación incrementan el riesgo de sufrir mucositis en > 70% de pacientes. La mucositis oral es especialmente profunda y prolongada en pacientes receptores de un TCMH que reciben irradiación


title: Mucositis

text: La patofisiología de la mucositis se puede dividir en 5 fases: inicio, fase de generación de mensajes, fase de señalización y amplificación, fase de ulceración, y fase de curación. La fase de inicio ocurre debido a la formación de radicales libres causados por la quimio o radioterapia, los cuales dañan el ADN celular. Esto conlleva a la producción de factores de transcripción celular como el NF-kB (factor nuclear Kappa-B), que desencadena una mayor producción de citocinas inflamatorias, lo que marca el inicio de la fase de ulceración. Las principales citocinas inflamatorias implicadas son la IL-1, IL-6 y el TNF-alfa. Durante la fase de curación, la zona de la úlcera atrae a las células epiteliales que comienzan el proceso de re-epitelización de la lesión.


title: Mucositis

text: Los pacientes de cáncer que reciben quimioterapia normalmente presentan síntomas cuatro o cinco días después de iniciado el tratamiento y alcanzan un punto máximo alrededor del día 10, cuando presentan una lenta mejoría a lo largo de varias semanas. La mucositis asociada a la radioterapia suele aparecer a finales de la segunda semana de tratamiento y puede durar de seis a ocho semanas.


title: Mucositis

text: Como resultado de la muerte celular debida a la quimio o radioterapia, el revestimiento mucoso de la boca pierde grosor, lo que puede dar lugar a su desprendimiento y a enrojecimiento, inflamación y ulceración. Es posible que se forme un coágulo de fibrina de tono blanco-amarillento llamado pseudomembrana que acaba cubriendo las úlceras. Normalmente aparece eritema periférico. Las úlceras pueden medir de 0,5 cm hasta más de 4 cm.


title: Mucositis

text: La disgeusia, o alteración en la percepción del sentido del gusto, es un síntoma común, especialmente en aquellos pacientes a los que se les está administrando radioterapia concomitante en la zona del cuello y de la boca. Es un síntoma transitorio que ocurre debido al efecto del tratamiento sobre las papilas gustativas que se encuentran en la lengua. En ocasiones el sentido del gusto se recupera sólo parcialmente. Algunas quejas comunes relacionadas con este síntoma son la percepción de que la comida sabe demasiado dulce o amarga o la presencia continua de un sabor metálico.


title: Mucositis

text: El diagnóstico se basa en los síntomas que sufre el paciente y en el aspecto de los tejidos bucales tras quimioterapia, trasplantes de médula ósea o radioterapia. La aparición en la boca de llagas o úlceras rojas que se asemejan a una quemadura es suficiente para determinar el diagnóstico de mucositis.


title: Mucositis

text: La gravedad de la mucositis oral puede evaluarse utilizando diferentes escalas de valoración. Dos de las más utilizadas son la escala de toxicidad oral de la Organización Mundial de la Salud (OMS) y los criterios de toxicidad común del Instituto Nacional del Cáncer (NCI-CTC, por sus siglas en inglés). Mientras que el sistema NCI puntúa el aspecto (eritema y ulceración) y la función (dolor y capacidad de ingerir sólidos, líquidos o nada a través de la boca) por separado, la puntuación de la OMS combina ambos elementos en una única puntuación que valora la gravedad de esta complicación en una escala de 0 (no presenta mucositis oral) a 4 (el paciente es incapaz de tragar, por lo cual necesita nutrición complementaria). Otra escala desarrollada en 1999, la escala de valoración de la mucositis oral (OMAS, por sus siglas en inglés), ofrece una valoración objetiva de la mucositis oral basada en la evaluación del aspecto y grado de enrojecimiento y ulceración en varias zonas de la boca


title: Mucositis

text: El tratamiento de la mucositis es principalmente de apoyo. La higiene bucal es el eje central del tratamiento; a los pacientes se les aconseja que se laven la boca con regularidad y antes de acostarse, y más a menudo si la mucositis empeora. Se pueden utilizar geles solubles en agua para lubricar la boca. Un enjuague bucal con sal puede aliviar el dolor y eliminar las partículas de comida con el fin de evitar infección. También se recomienda a los pacientes que beban líquidos en abundancia y que eviten el consumo de alcohol. Los cítricos, el alcohol y los alimentos picantes empeoran las lesiones de la mucositis. Se pueden utilizar enjuagues bucales medicinales, como por ejemplo el gluconato de clorhexidina y la lidocaína viscosa, para aliviar el dolor. La palifermina es un factor de crecimiento de queratinocitos (KGF, por sus siglas en inglés), que ha demostrado aumentar la proliferación, diferenciación y migración de las células epiteliales que revisten la boca y el tubo digestivo. Se conocen casos en los que se han administrado terapias experimentales tales como el uso de citocinas y otros modificadores de la inflamación (por ejemplo, IL-1, IL-11, TGF-beta-3), suplementos de aminoácidos (por ejemplo, glutamina), vitaminas, factores de estimulación de colonias, crioterapia y terapia láser. El uso de agentes barrera, que actúan como protección de las terminaciones nerviosas expuestas, puede proporcionar alivio sintomático del dolor de la mucositis oral, aunque no la previene ni la trata. Caphosol es un enjuague bucal con estudios clínicos publicados que han demostrado su eficacia en la prevención y en el tratamiento de la mucositis oral causada por la radiación y por altas dosis de quimioterapia, reduciendo la frecuencia, intensidad y duración de la mucositis oral, incluso en pacientes sometidos a TCMH.


title: Mucositis

text: Las llagas o úlceras pueden infectarse debido a virus, bacterias u hongos que pueden dar lugar a infección local o servir como portal de entrada para la flora oral, lo cual, en algunos casos, puede causar septicemia (especialmente en pacientes inmunodeprimidos). Los pacientes que reciben quimio y/o radioterapia pueden llegar a desarrollar una mucositis oral tan grave que se convierta en dosis-limitante, de tal manera que puede obligar a modificar e incluso a suspender temporalmente el tratamiento del cáncer del paciente, lo que compromete su pronóstico.


title: España en la Copa Mundial de Fútbol de 1962

text: La Selección de fútbol de España fue una de las 16 participantes de la Copa Mundial de Fútbol de 1962, que se realizó en Chile.


text: España clasificó directamente al Mundial de Chile, luego de derrotar a su similar de Gales en su grupo europeo y a la de Marruecos, en el Repechaje Intercontinental.


text: El seleccionado español al finalizar las clasificatorias europeas, derrotó a su similar de y después, jugando un repechaje intercontinental, venció a su par de y consiguió la clasificación directamente a la Copa Mundial de Fútbol de 1962.


title: La López Pereyra

text: La López Pereyra es una zamba. Informalmente considerada como el himno de Salta, integra el repertorio tradicional de la música folclórica de Argentina. Es una de las obras populares más antiguas de las que se tenga registro musical; su música fue compuesta en 1901 por el músico salteño Artidorio Cresseri (1862-1950), mientras que la autoría de su letra ha sido atribuido a varias personas.


title: La López Pereyra

text: Artidorio Cresseri dedicó esta canción al abogado, periodista y juez salteño Carlos López Pereyra (1875–1929).. El músico Juan Carlos Carrivali narra el origen del nombre de la canción de la siguiente manera:


title: La López Pereyra

text: La canción fue registrada legalmente por el músico santiagueño Andrés Chazarreta, gran compilador de música popular del norte argentino. Luego de la muerte de Cresseri en la indigencia, varios artistas salteños impulsaron a los descendientes del autor a iniciar un juicio contra Chazarreta, para que se reconocieran los derechos de Cresseri como autor de la música. En 1978 la justicia falló a favor de Artidorio Cresseri, reconociéndole el 50% de los derechos de autor.


title: La López Pereyra

text: El tema también está registrado en SADAIC con los títulos "López Pereyra" y "Llorar llorar". Inicialmente, la canción fue titulada como "Cafayate" y luego como "Chilena dedicada al doctor Carlos López Pereyra". También ha sido conocida como "La chayateña".


title: La López Pereyra

text: La música de "La López Pereyra" es obra de Artidorio Cresseri, en la primera década del siglo XX, probablemente en 1901.


title: La López Pereyra

text: Tiene la particularidad de no tener estribillo, una característica de la zamba "antigua"; con posterioridad la zamba se compondría por regla general con dos partes (primera y segunda), cada una de ellas con dos estrofas y un estribillo. Los estudiosos también han discutido su ritmo, definido inicialmente por el autor como una "chilena", sosteniendo que el mismo es más rápido que una zamba clásica y más cercano a una cueca.


title: La López Pereyra

text: Esta canción es una "zamacueca" antecesora de la zamba , por lo cual tiene un solo tema, considerado como A . Las zambas tradicionales tienen dos temas A y B (B es el estribillo)


title: La López Pereyra

text: Generalmente se admite que la letra fue compuesta posteriormente a la popularización de la música. No existe plena certeza sobre la autoría de la letra de la canción. Los investigadores coinciden en general en que la misma es obra de varios autores, pero discrepan al momento de establecer la autoría de cada uno. Entre los escritores de la letra han sido mencionados Juan Francia, René Ruiz, Arturo Gambolini, José Gambolini, Artidorio Cresseri y el propio Carlos López Pereyra.


title: La López Pereyra

text: La mayoría de los estudiosos coinciden en reconocer al uruguayo Juan Francia como el principal autor de la letra, al menos de las tres primeras estrofas.


title: La López Pereyra

text: "La López Pereyra" fue difundida por el santiagueño Andrés Chazarreta, a partir de la década de 1920. Con posterioridad, los grupos salteños Los Chalchaleros y Los Fronterizos incluyeron la canción como una de las principales de su repertorio, ligada a la reivindicación de Cresseri, como autor de la misma, y en consecuencia de su pertenencia al patrimonio cultural de Salta.


title: Madaba

text: Mádaba (en árabe مادبا) es la capital de la Gobernación de Mádaba en Jordania. Cuenta con una población de cerca de 60.000 habitantes. Por población, Mádaba es la quinta ciudad de Jordania. Se encuentra 35 kilómetros al suroeste de Amán.


title: Madaba

text: Aunque vivió una época importante durante la Edad del Hierro, ya que se menciona Mádaba en la estela de Mesa, en la actualidad, es muy conocida por sus mosaicos de las épocas bizantina y omeya y por ello lleva el sobrenombre de Ciudad de los mosaicos. De especial importancia es el mapa de Mádaba, mosaico-mapa de la era bizantina con la representación cartográfica más antigua que se conserva de Jerusalén, Tierra Santa y el Delta del Nilo. Data del siglo VI y se encuentra en la iglesia ortodoxa griega de San Jorge.


title: Madaba

text: Se conservan otros templos bizantinos como la catedral, famosa por la capilla de San Teodoro que tiene un mosaico del s. VI, la iglesia de los Mártires, cuyo pavimento es un mosaico muy destruido por los iconoclastas del s. VIII, y la iglesia de la Virgen, construida sobre las ruinas de un templo romano y una casa aneja llamada Sala de Hipólito por un mosaico sobre el mito de Fedra e Hipólito. Esta última iglesia se encuentra en el museo arqueológico de Mádaba.


title: Madaba

text: Además, la iglesia de los Apóstoles contiene el mosaico más grande de Jordania, con representaciones de los 12 apóstoles y motivos del mundo helenístico.


title: Madaba

text: También de época bizantina es el llamado Palacio Quemado, llamado así por un incendio que lo destruyó en gran parte y produjo su abandono. Se ha restaurado y se han recuperado algunos mosaicos.


title: Madaba

text: La mayoría de la población de Mádaba profesa la religión islámica, aunque muchos habitantes son cristianos (entre un 35-40% de la población de la ciudad), existiendo numerosas iglesias. La mezquita más importante es la del Rey Hussein, que destaca por sus cúpulas con interior rosado y grandes lámparas colgantes.


title: Simplégades

text: En la mitología griega, las Simplégades (Συμπληγάδες), también conocidas como Rocas Cianeas (o "azules")o Rocas coincidentes, eran un par de escollos que flotaban y entrechocaban aleatoriamente. Los argonautas fueron los primeros que consiguieron superar con éxito este obstáculo, aunque habrían muerto aplastados por las rocas si no hubiera sido por el consejo de Fineo: Eufemo dejó una paloma volar entre las rocas, que perdió solamente las plumas de su cola. Los argonautas entonces remaron poderosamente para conseguir pasar, perdiendo solamente parte del ornamento del barco. Después de eso, las Simplégades dejaron de moverse y permanecieron inmóviles. A menudo suelen situarse geográficamente estas rocas en el estrecho del Bósforo.


title: Simplégades

text: En la "Odisea", la hechicera Circe advierte a Odiseo acerca de “las rocas que vagan”, que han sido pasadas solamente con éxito por el Argo. Estas rocas destrozaban las naves y las maderas restantes eran dispersadas por el mar o destruidas por las llamas. Las rocas eran una de las dos rutas potenciales que se podían tomar para llegar a Ítaca; la ruta alternativa, que fue la tomada por Odiseo, pasaba entre Escila y Caribdis.


title: Simplégades

text: Las rocas también aparecen en el viaje de regreso de los argonautas en la versión narrada por Apolonio de Rodas, que también las localiza cerca de Escila y Caribdis. Normalmente se citan las rocas erráticas al pasar por las islas Eolias.


title: Simplégades

text: Los argonautas consiguieron navegar con seguridad a través de las rocas con la ayuda de Tetis y las Nereidas. Las semejanzas y las diferencias entre las rocas que vagaban y las Simplégades han sido discutidas mucho por los eruditos, así como localizaciones potenciales para ellas.


title: Simplégades

text: Como Escila y Caribdis han sido situados a menudo en el estrecho de Mesina, algunos autores (como E. V. Rieu) han sugerido que las rocas que vagaban estaban situadas alrededor de Sicilia, con sus llamas y humo viniendo del Etna.


title: Simplégades

text: Una teoría alternativa de la geografía de la "Odisea" localiza los personajes de Circe, las sirenas, Escila y Caribdis y las rocas que vagan, todas mencionadas en las historias de Jasón y de Odiseo, al noroeste de Grecia. Tim Severin observó que la isla de Seolsa, cerca de Léucade, es muy similar a las rocas de la historia del Argo, y también que el área está cerca de una falla. Severin también propone una localización alternativa para Escila y Caribdis, que estarían situados en el otro lado de Leucas, observando que el nombre Cabo Skilla todavía se utiliza para un promontorio próximo en el continente.


title: Teorema de Euler sobre funciones homogéneas

text: Una función formula_1 se dice función homogénea de grado k si para cualquier valor arbitrario formula_2:


text: \frac{\partial}{\partial \alpha x_n}f(\alpha\mathbf{x})\frac{\mathrm{d}}{\mathrm{d}\alpha}(\alpha x_n) = k \alpha ^{k-1} f(\mathbf{x})</math>


text: Este resultado se prueba de la misma manera que el teorema de Euler. Escribiendo formula_10 y diferenciado la ecuación


title: Nacionalidad angoleña

text: La nacionalidad o ciudadanía angoleña es el vínculo jurídico que liga a una persona física con la República de Angola y que le atribuye la condición de ciudadano.


title: Nacionalidad angoleña

text: El nacer en Angola no es motivo suficiente para tener derecho a la ciudadanía angoleña, a menos que los padres de la persona sean desconocidos, de nacionalidad desconocida, apátridas o que no puedan transmitir la ciudadanía a su hijo. Se presume que un recién nacido encontrado en Angola, hasta que se demuestre lo contrario, nació en Angola.


title: Nacionalidad angoleña

text: Cualquier persona que tenga al menos un padre que sea ciudadano angoleño, tiene derecho a la nacionalidad angoleña al nacer, independientemente del lugar de nacimiento o del estado civil de los padres.


title: Nacionalidad angoleña

text: El matrimonio y la unión de hecho (según la ley angoleña, es la coexistencia de cama y mesa entre un hombre y una mujer por un período superior a tres años) con un nacional angoleño son elementos suficientes para la concesión de la nacionalidad a los extranjeros, independientemente de su sexo. Si el ciudadano extranjero tiene una unión de hecho reconocida, después de cinco años, no necesitará un matrimonio formal para calificar para la nacionalidad angoleña. Esto se debe al hecho de que la Constitución ha equiparado el matrimonio con la unión de hecho, así como el Código de Familia.


title: Nacionalidad angoleña

text: Desde 2017, ya no es necesario presentar el certificado de buena conducta. El solicitante no está obligado por la ley angoleña a renunciar a su(s) nacionalidad(es) anterior(es).


title: Nacionalidad angoleña

text: La ley también establece que se le puede conceder la nacionalidad angoleña a un extranjero que haya prestado grandes servicios a Angola o que demuestre cualidades profesionales, científicas o artísticas.


title: Nacionalidad angoleña

text: La nacionalidad también se puede otorgar a los hijos menores de edad o incapaces de una persona que adquiere la nacionalidad angoleña, y también pueden solicitarla siendo menores capaces de optar por otra nacionalidad cuando se hagan mayores.


title: Nacionalidad angoleña

text: La ciudadanía angoleña adquirida por nacimiento, puede ser revocada como consecuencia de la realización de ciertos servicios para un Estado extranjero, sin la autorización de la Asamblea Nacional. La ciudadanía angoleña adquirida por naturalización, puede ser revocada al descubrirse que fue adquirida de manera fraudulenta o al ser condenado por crímenes contra el Estado. La ciudadanía adquirida por matrimonio, puede ser revocada si fue adquirida de forma fraudulenta, ilegal o de mala fe. Aquellos a quienes se le revoque su ciudadanía, tienen derecho a impugnar la revocación en los tribunales (deben haber establecido su residencia en Angola durante al menos cinco años). También pueden renunciar voluntariamente a la ciudadanía angoleña los que adquieren otra nacionalidad, los hijos de ciudadanos angoleños nacidos en el extranjero (si tienen otra nacionalidad) cuando alcancen la mayoría de edad, y los que fueron adoptados por ciudadanos extranjeros, también cuando se conviertan en mayores de edad.


title: Nacionalidad angoleña

text: La ley angoleña le permite a los ciudadanos angoleños tener doble nacionalidad. Siempre y cuando la ley de nacionalidad del otro país lo permita, un nacional angoleño puede adquirir una ciudadanía extranjera y conservar la angoleña, y un extranjero puede obtener la nacionalidad angoleña sin perder su nacionalidad de origen. Algunos países no permiten la doble ciudadanía. Por ejemplo, si una persona adquirió las nacionalidades angoleña y japonesa por nacimiento, debe declarar ante el Ministerio de Justicia japonés, antes de cumplir los 22 años, qué ciudadanía desea conservar.


title: Nacionalidad angoleña

text: Los requisitos de visado para ciudadanos angoleños son las restricciones administrativas de entrada por parte de las autoridades de otros Estados a los ciudadanos de Angola. En 2021, los ciudadanos angoleños tenían acceso sin visado o visa a la llegada a 51 países y territorios, clasificando al pasaporte angoleño en el 96.º lugar del mundo, según el Índice de restricciones de Visa.


title: Domingos Duarte

text: Domingos de Sousa Coutinho Menezes Duarte (Cascais, Portugal, 10 de marzo de 1995) es un futbolista portugués. Juega de defensa y su equipo es el Getafe C. F. de la Primera División de España.


title: Domingos Duarte

text: Nacido en Cascais, es un defensa central formado en las categorías inferiores del GD Estoril Praia. En 2011, el jugador se incorpora a la estructura del Sporting de Lisboa, donde formaría parte del equipo filial. Además, el futbolista formaría parte de la selección de fútbol de Portugal en categorías sub-19, sub-20 y sub-21.


title: Domingos Duarte

text: Disputó la temporada 2016-17 en la máxima categoría del fútbol luso en las filas del Os Belenenses como cedido y durante la temporada 2017-18, fue cedido al Grupo Desportivo de Chaves, con un balance de 58 partidos disputados y un gol durante los dos períodos de cesiones.


title: Domingos Duarte

text: En agosto de 2018 se hizo oficial su fichaje por el Deportivo de La Coruña cedido por una temporada con opción a compra.


title: Domingos Duarte

text: El 14 de julio de 2019 el Granada C. F. hizo oficial su fichaje para las siguientes cuatro temporadas a cambio de 3 millones de euros. Tras el descenso del equipo a Segunda División en la temporada 2021-22, se marchó traspasado en el mes de julio al Getafe C. F.


title: Domingos Duarte

text: Tras haber sido internacional en categorías inferiores, el 11 de noviembre de 2020 debutó con la en un amistoso ante que ganaron por 7-0.


title: Servicio de Información Militar

text: El Servicio de Información Militar (SIM) fue el nombre de la agencia de inteligencia y del servicio de seguridad de la Segunda República Española durante la Guerra Civil Española. El objetivo de este organismo era limitar las actividades de quintacolumnistas, anarquistas, «incontrolados» y de otros «elementos desestabilizadores». De hecho, el SIM actuó con relativa impunidad como una verdadera policía política a partir de su creación en agosto de 1937 y recurrió a los malos tratos y a la tortura para alcanzar sus fines. Dado que se encargó también de las labores de represión en la retaguardia republicana, durante su corta historia no tuvo una buena reputación entre la población.


title: Servicio de Información Militar

text: El SIM fue creado el 9 de agosto de 1937 por el entonces ministro de defensa nacional, Indalecio Prieto, fruto de la unión de las organizaciones de espionaje y contraespionaje. Con ello se trataba de poder coordinar y centralizar a todos los servicios de "inteligencia" de la República —Ejército, Ministerio de Gobernación, pero también de los gobiernos autónomos vasco y catalán—. A nivel estatal actuaban dos servicios secretos: el Departamento Especial de Información del Estado (DEDIDE) y el Servicio de Inteligencia Especial Periférico (SIEP). En el momento de su creación Prieto accedió a concederle un estatus especial al SIM a la hora de actuar, por consejo de los asesores soviéticos.


title: Servicio de Información Militar

text: En los primeros tiempos el SIM actuó lealmente con Prieto y denunciando incluso las intromisiones y arbitrariedades de agentes soviéticos en el organismo. No obstante, durante la época en que estuvo dirigido por el coronel Uribarri pronto cayó bajo la influencia de los comunistas, que en algunas ocasiones lo usaron más como policía política del Partido Comunista de España que como el servicio de información estrictamente militar que había sido diseñado. En la primavera de 1938 obtuvo la lista de todos los falangistas que actuaban en Cataluña y detuvieron a 3500 personas, a las que, tras los interrogatorios y torturas, hallaron culpables de espionaje.


title: Servicio de Información Militar

text: Procedentes de Madrid, diversos oficiales de intendencia, entre ellos Antonio Rodríguez Aguado, Joaquín Jiménez de Anta y un camarada mallorquín, llegaron a Barcelona en 1938 custodiados por el SIM. Pocos días antes de que las tropas nacionales entrasen en la Ciudad Condal en enero de 1939, varios encarcelados fueron conducidos a la provincia de Gerona, y quedaron en libertad cuando el bando nacional consiguió conquistar el norte de Cataluña.


title: Servicio de Información Militar

text: Pocos meses después de su creación disponía de 6.000 agentes solo en el área de Madrid y contaba con un presupuesto de 22 millones de pesetas. También tenía cárceles y campos de concentración propios. El SIM contaba con numerosas secciones a lo largo del territorio republicano pero era Barcelona —a la postre, sede del gobierno republicano entre 1937 y 1939— donde concentraba sus mayores actividades y centros administrativos.


title: Servicio de Información Militar

text: Sus objetivos no eran solo los elementos «fascistas», o los espías de los sublevados. También se dedicó a perseguir a otra clase de enemigos, como los troskistas, anarquistas, militantes católicos, etc. Claro que también se dio la paradoja de que en la Barcelona de 1938 el gobierno republicano autorizó de nuevo el culto católico y 2000 sacerdotes volvieron a ofrecer la misa, en privado, bajo la protección del SIM frente a los posibles excesos de anarquistas.


title: Servicio de Información Militar

text: A partir de 1938 también dispusieron de su propios tribunales judiciales (de carácter estrictamente militar) para juzgar a sus detenidos y prisioneros mediante juicios sumarísimos. Por ejemplo, en ese mismo año 245 detenidos fueron procesados y condenados a muerte por delitos de espionaje y sabotaje, aunque buena parte de las condenas no se llevaron a efecto.


title: Servicio de Información Militar

text: Influido por Alexander Orlov, el SIM llegó a utilizar los mismos métodos de tortura que la NKVD: Celdas en las que casi no cabía una persona, ruidos y luces fuertes, baños helados, etc. Muchos de los jefes locales del SIM se mostraron inflexibles. Fue el responsable del asesinato de varios reclutas republicanos y, en Barcelona, de más de 40 personas (sobre todo anarquistas que habían criticado la política gubernamental). No obstante, su creciente independencia a la hora de actuar chocó en numerosas ocasiones con las autoridades republicanas.


title: Servicio de Información Militar

text: Fueron especialmente siniestros los preventorios del SIM de las calles Vallmajor y Zaragoza de Barcelona que estaban dotados de «celdas psicotécnicas» en las que se sometía a los detenidos a diversos métodos de tortura basados en principios «científicos», como las «celdas-armario», en las que los reos permanecían sentados en una postura incómoda bajo la luz de un foco y soportando el sonido de un timbre, las «celdas alucinantes» o «la campana» que creaba sensación de asfixia. También contaban con «duchas», celdas con mangueras que lanzaban agua a alta presión, y con «neveras», celdas en las que se filtraba agua helada.


title: Servicio de Información Militar

text: El primer jefe fue el socialista Ángel Díaz Baza, amigo personal de Indalecio Prieto. Pero pronto se hizo evidente que él no era la persona adecuada para tal misión y fue rápidamente sustituido al cabo de poco tiempo por su segundo de a bordo, Prudencio Sayagües, quien a su vez fue pronto sustituido por el coronel Uribarri. Este fue al principio leal al Ministro Prieto, pero pronto pasó a estar controlado por los comunistas, y permitió que el SIM se convirtiera en lo que Prieto temía, en una policía política comunista. Uribarri huyó a Francia, supuestamente llevándose grandes sumas de dinero, y fue sustituido por Santiago Garcés, uno de los miembros del grupo que estuvo implicado en el asesinato del político derechista José Calvo Sotelo unos días antes del estallido de la guerra.


title: Servicio de Información Militar

text: Entre los primeros dirigentes y organizadores del SIM también se encontraba el Coronel Eleuterio Díaz-Tendero, que se encargó de la selección y preparación de mandos y agentes destinados al servicio. Durante un tiempo estuvo al frente del aparato de dirección del SIM, aunque más tarde se vería alejado. En Madrid pasó a dirigir el SIM Gustavo Durán, quien nombró a comunistas para servir a sus órdenes, por lo que el Ministro Prieto le sustituyó por Ángel Pedrero García.


title: Atilio Stampone

text: Antonio Atilio Julio Stampone (Buenos Aires, 1 de julio de 1926-2 de noviembre de 2022) fue un músico argentino de tango, pianista, arreglador, director y compositor. De formación clásica, integró entre otras agrupaciones el famoso Octeto de Ástor Piazzolla. En 1952, cuando contaba con veintiséis años, formó su propia orquesta. Compuso las bandas musicales de importantes películas, entre ellas "La historia oficial", que en 1985 obtuvo el Premio Óscar a la mejor película extranjera. Entre sus obras se destaca el álbum "Concepto", de 1972, considerado una de las obras integrales más importantes de la historia del tango y la música del espectáculo. "Concertango", bailado por Julio Bocca con coreografía de Ana María Stekelman. En el año 2000 fue designado director de la Orquesta Nacional de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto".


title: Atilio Stampone

text: Nació en el barrio San Cristóbal de Buenos Aires, el 1º de julio de 1926. Fue el segundo hijo de Antonio Stampone y Romana Zangone, que ya tenían a Giuseppe, de catorce años, que estaba aprendiendo a tocar el bandoneón y que entró como bandoneonista en la orquesta típica del barrio, con la que se presentaban en todos los clubes y en los carnavales. Cuando Atilio tenía diez años de edad, tuvo que someterse a una operación quirúrgica por apendicitis. Pepe —con gran sacrificio y mucha confianza en su hermano menor— le compró un piano. Allí comenzó Atilio sus estudios.


title: Atilio Stampone

text: Su primer encuentro con el tango lo tuvo al ingresar como pianista al conjunto donde trabajaba su hermano Pepe, que ya era conocido como «el Tano Tanguero», que con ese trabajo colaboraba con el mantenimiento de toda la familia.


title: Atilio Stampone

text: En 1941, a los quince años de edad, ingresó en la orquesta de Roberto Dimas, que actuaba en el café Marzotto de la calle Corrientes. En una oportunidad, Pedro Maffia fue a ver una actuación de la orquesta, y quedó tan maravillado con el joven pianista que le propuso tocar en su local Tibidabo. Era apenas un adolescente que iba al Colegio Nacional, y en 1942 empezó a tocar el piano en la orquesta de Pedro Maffia. Según cuenta la periodista e investigadora de tangos Nélida Rouchetto:


title: Atilio Stampone

text: En 1945 pasó a integrar la orquesta de Roberto Rufino, que dirigía Alberto Cámara. Tenía apenas diecinueve años y era todo un profesional. Ese mismo año conoció a Astor Piazzolla, que se había separado de la orquesta del bandoneonista Aníbal Troilo.


title: Atilio Stampone

text: En 1946, cuando "El Gato" Piazzolla se separa de la agrupación del cantante de tangos Francisco Fiorentino y forma su propio conjunto se integró como pianista y allí permanece durante tres años consecutivos hasta que este conjunto se disuelve en 1948. Terminada esta experiencia comenzó entonces sus estudios (para perfeccionar su técnica pianística) con el maestro Vicente Scaramuzza.


title: Atilio Stampone

text: En 1949, contando con veintitrés años, participó como solista en la orquesta de Mariano Mores en dos comedias musicales: "El otro yo de Marcela" y "Bésame Petronita". En el mismo año integró brevemente el conjunto de Juan Carlos Cobián.


title: Atilio Stampone

text: En 1950 obtiene una beca para estudiar con el maestro Carlos Zecchi en el Conservatorio Santa Cecilia (en Roma). Luego de unos meses sus amigos Julián Plaza y Alfredo Marcucci (tangueros ambos) lo tientan a hacer una gira por el mundo. Abandonó el conservatorio y realizó una gira que se prolonga por dos años: con su grupo recorren Italia, Francia, Grecia, Egipto, Siria, Líbano y Turquía.


title: Atilio Stampone

text: A finales de 1952 regresó a Buenos Aires y forma la orquesta Stampone-Federico, con la cual graban un disco para el sello TK, con los temas "Criolla linda" (de Vicente Gorrese, Bernardo Germino y Luis Rubistein) y "Tierrita" (de Agustín Bardi y Jesús Fernández Blanco), con la voz de Antonio Rodríguez Lesende.


title: Atilio Stampone

text: Al tiempo, Radio Belgrano de Buenos Aires contrató al bandoneonista Leopoldo Federico para dirigir su orquesta estable de tango. Entonces fue cuando por primera vez puede cumplir con su sueño de la orquesta propia.


title: Atilio Stampone

text: En 1955 grabó un disco de 78 RPM con los temas "El Marne" de Eduardo Arolas y su propio tango "Afiches", con letra del poeta Homero Expósito, cantado por Héctor Petray. En 1956 grabó "Nueve puntos" (de Francisco Canaro) y "Confesión" (de Enrique Santos Discépolo y Luis César Amadori), con el mismo cantante.


title: Atilio Stampone

text: En 1955, Astor Piazzolla lo convocó para ser el pianista del Octeto Buenos Aires, junto a Enrique Francini y Hugo Baralis (violines), José Bragato (violonchelo), Juan Vasallo (contrabajo), y Roberto Pansera y Piazzolla en bandoneones.


title: Atilio Stampone

text: Grabaron dos discos de larga duración, el primero de los cuales —"Tango progresivo", del sello Allegro—. La experiencia con Piazzolla, aunque muy exitosa, sólo duró dos años y los músicos se dividieron para seguir sus propios rumbos; el de Stampone fue continuar con su orquesta como director.


title: Atilio Stampone

text: Continuó con sus estudios de armonía, composición, contrapunto, fuga, dirección orquestal y dodecafonismo con los maestros Julián Bautista y Teodoro Fuchs. Entre los clásicos, estudió a Beethoven, Chopin y Ravel. Gran estudioso del jazz, admiró a Oscar Peterson y Bill Evans.


title: Atilio Stampone

text: En 1958 grabó en Nueva York su primer long play con su propia orquesta, para la firma estadounidense Audio Fidelity. Se destacaron "El Once" de Osvaldo Fresedo, "La rayuela" de Julio de Caro, "Cabulero" de Leopoldo Federico y "Sensiblero" de Julián Plaza.


title: Atilio Stampone

text: Ese mismo año se casó en Buenos Aires con Lucía Marcó. En 1959 ingresó al sello Microfón, donde grabó un disco doble de 45 revoluciones, con el cantor Ricardo Ruiz y dos temas instrumentales. Con esa empresa discográfica se mantiene vinculado hasta la actualidad, grabando más de diez discos de larga duración. También, colaborando con el sello, acompañó a cantantes melódicos y participó del conjunto evocativo de tangos Palais de Glace.


title: Atilio Stampone

text: Al comienzo de la década de 1960 ofreció una serie de conciertos de tango en el Aula Magna de la Facultad de Medicina de Buenos Aires. A partir de este momento su carrera es una interminable sucesión de éxitos.


title: Atilio Stampone

text: En 1964 además de lanzar un nuevo LP, fue uno de los fundadores de la famosa boite Caño 14, que más tarde se transformará en un lugar mítico en la historia del tango en las décadas de 1960 y 1970.


title: Atilio Stampone

text: A principios de 1970 editó su segundo disco, "Concepto", que revolucionó su carrera. Apoyó sus trazos en lo rítmico, armónico y melódico del tango pero con las técnicas del conservatorio clásico. En 1973 lanzó el disco "Imágenes". En 1974 durante seis meses recorrió con su orquesta Rusia, Alemania, Suiza, Polonia y Checoslovaquia. Realizó con igual éxito giras por Brasil y Colombia. En 1975 editó el disco "Jaque Mate".


title: Atilio Stampone

text: En su carácter de compositor incursionó también en el cine, realizando la banda musical de "Un guapo del 900" y "La mano en la trampa", ambas de Leopoldo Torre Nilsson, haciéndose acreedor por esta última al Premio de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina.


title: Atilio Stampone

text: En 1977 grabó "Mis maestros" y en 1980 su sexto álbum, "Vivencias". El 16 de julio de 1981, se estrena "Tango" con coreografía de Oscar Araiz y los integrantes de Le Ballet Du Grand Theatre de Genéve, con temas originales de su autoría y varios tangos tradicionales argentinos, editado como álbum doble.


title: Atilio Stampone

text: En 1984 en la función inaugural del ciclo del Mozarteum Argentino, se presentó en el Teatro Colón. Durante el mismo año (sólo el grupo musical) realiza una gira nacional que abarca también varios meses del año siguiente


title: Atilio Stampone

text: En 1985, por su personalidad multifacética e incansable trayectoria, fue elegido director de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música, SADAIC, la entidad recaudadora de los derechos de autor de los músicos y letristas y, más adelante, fue designado presidente de la misma. Ese año fue presidente del jurado del premio Konex.


title: Atilio Stampone

text: Trabajó como arreglador de grandes cantantes de tango, como Roberto Goyeneche, Virginia Luque y Néstor Fabián.


title: Atilio Stampone

text: En 1985 compuso la banda musical de la película "La historia oficial", ganadora del premio Óscar a la Mejor Película Extranjera. El 14 de mayo de 1987 —en el marco de las Fiestas de San Isidro— estrenó en el Teatro Real de Madrid (España) su espectáculo "Tango en concierto". Debido al gran éxito en Madrid, se estrena también en Mar del Plata (Argentina), con la orquesta sinfónica de dicha ciudad.


title: Atilio Stampone

text: En 1989 compuso la música para la obra teatral "Discepolín", referida a la vida de un grande del tango: Enrique Santos Discépolo. Se edita un disco con esa obra. Ese mismo año musicalizó la película coproducción puertorriqueña y argentina "Tango Bar."


title: Atilio Stampone

text: En 1995 realizó en el New York City Center de Nueva York, un espectáculo de tango con Julio Bocca y su Ballet Argentino. Ese año recibió el premio Konex por Mejor Conjunto de Tango. En 1996 emprendió con Julio Bocca una gira con gran éxito que abarca Italia, España, Israel y Egipto. En 1997, en el Estadio Luna Park, Julio Bocca estrenó la obra de Stampone "Concertango", con coreografía de Ana Stekelman. Al año siguiente se presentó con un repertorio de tangos en la Sorbona.


title: Atilio Stampone

text: En julio de 2000, la Secretaría de Cultura de la Nación lo designó director de la Orquesta Nacional de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto". Su actividad en los medios de comunicación fue incesante y el prestigio ganado lo llevó a ser el director de la Orquesta de la Ciudad de Buenos Aires, con la que se presentó en los más diversos eventos para hacer que el tango, y la música en general, se distinga ante su inequívoca dirección, siguió dirigiendo la "Orquesta Nacional de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto".


title: Atilio Stampone

text: En 2000 recibió el Premio a la Trayectoria del Fondo Nacional de las Artes y en octubre de 2003 por Ley N.° 1091 de la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires se le designó Ciudadano Ilustre.


title: Atilio Stampone

text: En 2005 volvió a ser presidente del jurado de los Premios Konex. Actuó con su orquesta en la película documental "Café de los maestros" (2008) dirigido por Miguel Kohan y en el álbum "Café de los Maestros Vol. 1 y 2" (2005) en el que registró "Orgullo criollo" y "Mi amigo Cholo".


title: Al Kooper

text: Al Kooper (nacido Alan Peter Kuperschmidt; Brooklyn, New York, 5 de febrero de 1944) es un pianista, organista, guitarrista, cantante, compositor y productor discográfico de rock y blues.


title: Al Kooper

text: Con solo 14 años, fue guitarrista del grupo "The Royal Teens", y en 1960 escribió su primer "hit", ""This diamond ring"", para el grupo "Gary Lewis & The Playboys". En 1965, se instaló en Greenwich Village y conoció a Bob Dylan, con quien actuó y realizó diversas grabaciones, entre ellas ""Like a Rolling Stone"" y el álbum "Highway 61 Revisited", en el que también colaboró Mike Bloomfield, que sería en adelante compañero de Kooper en varios proyectos.


title: Al Kooper

text: Ese mismo año, 1965, forma el grupo The Blues Project, del que se separa tras su actuación en el Festival de Monterey de 1967, impulsando una nueva formación, a la que denomina Blood, Sweat & Tears, con la que grabará un disco, ""Child is father to the man"" (1968). Tampoco se consolida con esta banda, que seguirá su propia carrera sin Kooper. Tras dejar la banda, junto con Bloomfield y Stephen Stills, del grupo Crosby, Stills & Nash, grabará el reconocido álbum ""Super Session"" (1968).


title: Al Kooper

text: Reputado músico de sesión, grabará con Rolling Stones, B. B. King, Jimmy Hendrix, Alice Cooper, The Who o Cream, además de sus propios discos. Como productor, destaca el descubrimiento y lanzamiento de los tres primeros álbumes de Lynyrd Skynyrd. También ha escrito bandas sonoras para cine y televisión, como es el caso de la serie ""Crime Stories"", y ha publicado un libro de amplias ventas ("Backstage Passes & Backstabbing Bastards: Memoirs of a Rock 'N' Roll Survivor", publicado inicialmente en 1977 y reeditado en 1998). Es también profesor estable de producción y técnicas de composición en el Berklee College of Music, de Boston.


title: Lila Deneken

text: Lila Pura Deneken Cacharro (Ciudad de México, 14 de mayo de 1950) es una cantante, pintora, compositora, actriz y vedette mexicana.


title: Lila Deneken

text: Es hija de padre chileno y madre mexicana. Su vida artística se inició en 1966 como integrante del grupo Los Peg, donde el bajista era José José y la vocalista su hermana Gilda Deneken. Su grupo interpretaba jazz y bossa-nova, siendo precisamente este su primer estilo.


title: Lila Deneken

text: Tras caminar por diversos grupos y géneros, decidió probar suerte fuera de México, y emprendió una gira de tres meses en compañía de su hermana Gilda por todo el Oriente. A su regreso en el año de 1972, Lila se integró al grupo músico vocal "Tabasco", con su hermana Lupita, y por primera vez las tres hermanas cantaron juntas.


title: Lila Deneken

text: El grupo fue descubierto por Tony de Marco, quien las llevó a una exitosa gira por Estados Unidos, durante la cual Lila decidió independizarse para iniciar su carrera como solista, que la llevaría a ser reconocida como "La número 1".


title: Lila Deneken

text: En 1978 se presentó en el Festival OTI obteniendo el primer lugar como la Mejor Intérprete, además del segundo lugar con la canción "Cuando Pienso en Ti" de Nacho Méndez. Más tarde, en 1980 ganó el segundo lugar a “la revelación” cuando volvió a ser considerada la Mejor Intérprete del Festival, con la canción "Se Solicita una Aventura", de Roberto Cantoral.


title: Lila Deneken

text: En 1981 realizó su primera gira internacional como solista, siendo la primera artista latina en presentar un espectáculo en el Sporting Club de Montecarlo como vedette, para después continuar en México, abarrotando teatros y centros nocturnos. Lila ganó varios reconocimientos, incluyendo Discos de Oro por las producciones “Qué Fácil Es Decir 'Que Me Perdone Tu Señora'”.


title: Lila Deneken

text: Cabe señalar que su disco primero en género de baladas, "Lila Deneken: Libre Como Mi Alma" ha tenido gran aceptación dentro del público. Participó en la obra de teatro "Cada quien su vida", así como el espectáculo "Broadway por amor" y después abrió su centro de espectáculos al que bautiza como “El Rincón de Lila Deneken”.


title: Lila Deneken

text: En 2007 formó parte del elenco de figuras musicales que participaron en la emisión "Disco de oro", de Televisión Azteca conducido por José Luis Rodríguez y María Inés Guerra; competencia entre varios artistas de distintas décadas de la música, al final resultó ser ganadora la cantante Beatriz Adriana.


title: Lila Deneken

text: Junto con Ana Cirré y Alejandra Ávalos presenta el espectáculo "Como 2 tragos de Tequila" homenajeando con éste a José Alfredo Jiménez Y Juan Gabriel, también aparece en el musical "Cats" como Grizabella, papel que comparte con Ana Cirré, Filippa Giordano y Myriam Montemayor.


title: Lila Deneken

text: Además se encuentra preparando nuevos proyectos como su monólogo "Lila, el juego de la vida" y un nuevo show musical para la televisión.


title: Hanomag

text: La empresa Hanomag (proviene del acrónimo: Hannoversche Maschinenbau AG) fue un fabricante de locomotoras de vapor, tractores, camiones, vehículos militares y coches en Hanover, Alemania fundada en 1871. Durante los años sesenta tuvo relaciones con empresas como Borgward, INSUD (primer representante argentino de Hanomag), la fundición argentina Cura (con la cual estableció una fábrica en la provincia de Santa Fe) y la empresa española Barreiros Diésel S.A..


title: Hanomag

text: Finalmente operaron sobre Continental AG. La empresa realizó un masivo envío de material ferroviario a Rumanía y Bulgaria antes de la Primera Guerra Mundial.


title: Hanomag

text: Las primeras actividades de la empresa se remontan a la época de 1835 cuando Georg Egestorff funda una compañía denominada "Eisen-Giesserei und Maschinenfabrik Hannover". El objeto de la empresa es la fabricación de máquinas: Locomotora de vapor. Su ámbito de operación era la compañía de ferrocarriles del estado de Hannover. En 1871 cambió su denominación a "Hannoversche Maschinenbau AG". a partir de 1905 fue una de las compañías sumistradoras de material ferroviario al ejército alemán. en 1931 se relanzó el interés por los turismos y se creó la filial "Hanomag Automobil und Schlepperbau GmbH" donde fabricaron automóviles en serie hasta 1951.


title: Hanomag

text: En la década del 50', realiza un acuerdo con la empresa argentina InSud, la cual ensambla bajo licencia, los modelos R35 y R55. Posteriormente, en 1960 firma un convenio con la fundición Cura, estabelciendo la Rheinstahl Hanomag-Cura, la cual funcionó hasta 1971 tras la compra de los activos por parte de Massey Ferguson a nivel mundial.


title: Hanomag

text: En los años sesenta realiza una alianza con el empresario Eduardo Barreiros para la construcción de tractores en España.


title: Hanomag

text: En 1964, se hizo cargo de Rheinische Stahlwerke AG (Rheinstahl Group) esta era una empresa en la industria del acero, así como la ingeniería de máquinas e instalaciones, y en una inversión histórica de la compañía se fusionó con Hanomag.


title: Hanomag

text: La operación de tractores agrícolas fue vendida a Massey Ferguson y en 1969 la división de fabricación de camiones de Hanomag-Henschel fue a Daimler-Benz AG, dejando a Hanover la fabricación de máquinas de movimiento de tierras para Massey Ferguson


title: Hanomag

text: En 1989, el segundo más grande del mundo fabricante de máquinas de construcción, Komatsu, compró una participación de Hanomag AG y desde 2002 Komatsu Hanomag GmbH es una filial 100% de la empresa global.


title: Hanomag

text: En el año 1960 Cura Hnos, comenzó a levantar dentro del predio una fábrica para hacer palanquilla a partir de un horno eléctrico que luego suspendió por asociarse con Rheinstahl Hanomag, de Alemania para fabricar tractores. La nueva empresa por la fusión, utilizó la nave industrial de Granadero Baigorria, mientras se edificaba la de administración y fábrica de la nueva sociedad.


title: Hanomag

text: En el año 2011 Hanomag retornó al país de la mano de DHM Industria SA, empresa con base en Bell Ville (Córdoba), dedicada a la fabricación y venta de productos de las marcas Hanomag y Michigan, entre otras. La empresa cuenta con una amplia red de más de 78 concesionarios en todo el país.


title: Hanomag

text: Ofrece a sus clientes asesoramiento, asistencia técnica y un stock de repuestos permanente e inmediato.


title: Jugo de piña

text: El jugo o zumo de piña, también conocido como jugo de ananá, es el líquido extraído de la pulpa de la piña, una fruta tropical. Cualquier variedad de la piña es útil para preparar jugo, aunque en el plano comercial, los cultivares más comunes son "Smooth Cayenne", "Red Spanish", "Queen" y "Abacaxi".


title: Jugo de piña

text: Se usa como jugo simple o mixto, así como para batidos, cócteles, saborizante y ablandador de carne. El jugo de piña es un ingrediente principal en la piña colada y el tepache.Es beneficiosa para la circulación: la piña tiene propiedades anticoagulantes, lo que ayuda a mejorar la circulación sanguínea y permite combatir problemas como la hipertensión o prevenir enfermedades cardiovascular


title: Jugo de piña

text: No hay registro de cómo o cuándo llegaron las piñas a Hawái, y algunos relatos de piñas fueron arrastradas a tierra desde un naufragio español o portugués o llevadas a tierra por marineros. La fruta pudo haber llegado con los años españoles antes de la llegada del capitán James Cook en 1778, pero otra fuente afirma que la primera piña fue plantada por Don Francisco de Paula Marín Grassi. Si bien Marín fue un horticultor que introdujo muchas plantas nuevas en Hawái, es posible que no haya sido la primera persona en traer piñas, aunque sí describió la plantación de piñas en sus diarios en 1813.


title: Jugo de piña

text: El jugo de piña contribuyó al éxito de la industria de la piña en los años 30. En 1932, la Hawaiian Pineapple Company desarrolló con éxito un proceso de clarificación del jugo, mientras capturaba el aroma y el sabor de la fruta. El cultivo a gran escala de piñas condujo a la formación de una asociación de comercio de piña que tenía estrictos límites de producción para el enlatado de piña entera, cortada y triturada. Aunque los miembros de la industria habían acordado estas limitaciones en un acuerdo de agrupación de 1934, la industria recurrió al enlatado del jugo de piña para ampliar las oportunidades comerciales, mientras aprovechaba el jugo de fruta como una nueva tendencia en las bebidas de desayuno.


title: Jugo de piña

text: El jugo de piña se fabrica a partir de piñas maduras. Para limpiar las piñas antes de hacer el jugo, se usa una máquina de limpieza con brocha y spray para eliminar manchas, imperfecciones y residuos de pesticidas. Después de la limpieza, la fruta se coloca en una máquina extractora y peladora de piña para obtener pulpas que se colocan en un extractor de jugo en espiral. Luego se usa un filtro fino de jugo para eliminar todos los sólidos, fibra y partículas coloidales del jugo de piña.


title: Jugo de piña

text: Se utiliza un desgasificador de vacío para eliminar el aire en el jugo de piña. Eliminar el gas evita que los sólidos floten. La desgasificación también ayuda a reducir la formación de espuma en el embalaje y la esterilización se produce en un intercambiador de calor. Después de este proceso, el jugo de piña se calienta a 50 °C. Pasteurizar el jugo de piña detiene las enzimas que causan el pardeamiento. El jugo de piña pasteurizado se coloca en bidones de hierro forrados con plástico o aluminio aséptico. Tras enfriarse, el jugo de piña se coloca en botellas o latas utilizando una máquina de embotellado.


title: Jugo de piña

text: El polvo de jugo de piña se elabora rociando jugo de piña sobre maltodextrina de tapioca y dejándolo secar.


title: Jugo de piña

text: El jugo de piña es 84% de agua, 16% de carbohidratos y contiene grasas y proteínas insignificantes (véase la tabla). En una cantidad de referencia de 100 ml (g), el jugo de piña aporta 60 calorías, con solo un contenido significativo de manganeso (53% del valor diario, DV), mientras que el contenido de vitamina C es moderado (11% DV).


title: Jugo de piña

text: El jugo de piña en polvo se puede usar en pasteles, bollería, chutneys, mermeladas, chilis, golosinas, salsas y guisos. El polvo de jugo de piña se puede usar para marinar pollo y pescado.


title: Jugo de piña

text: La Unión Europea consumió el 50% del total mundial de jugo de piña en 2016. Los Países Bajos fueron el mayor importador de jugo de piña en Europa en 2016. Tailandia y Costa Rica fueron los principales proveedores del mercado de la UE en este año. Los países que más consumieron jugo de piña en 2017 fueron Tailandia, Indonesia y Filipinas, con un consumo combinado del 47% del total mundial. El consumo de jugo de piña en China e India es bajo en comparación con su superpoblación.


title: Jugo de piña

text: El tepache está hecho de piña, tanto del jugo como de la piel, además de azúcar de caña y canela. La piña colada es un cóctel hecho con ron blanco, crema de coco y jugo de piña.


title: Alex Harper

text: Alex Harper (Overland, Misuri; 18 de octubre de 1993) es una actriz pornográfica y modelo erótica estadounidense.


title: Alex Harper

text: Alex Harper, nombre artístico, nació en octubre de 1993 en la pequeña localidad de Overland, ubicada en el Condado de San Luis (Misuri), en una familia de ascendencia europea (alemana, irlandesa y sueca) y nativoamericana (cheroqui y pies negros). Al cumplir los 18 años comenzó su carrera como modelo erótica.


title: Alex Harper

text: Dentro del modelaje, realizó sesiones como modelo erótica y fetichista, negocio en el que estuvo cinco años. Decidió dar el salto y debutó como actriz pornográfica en 2015, a los 22 años. Su primera película fue "Four Naughty Nudes Play Knotty Games", del estudio FM Concepts.


title: Alex Harper

text: Como actriz ha trabajado para productoras como Adam & Eve, Evil Angel, Reality Kings, Girlfriends Films, Kink.com, New Sensations, Mofos, Zero Tolerance, 3rd Degree, Wicked Pictures, Kink.com, Naughty America o Bangbros, entre otras.


title: Alex Harper

text: En 2018 logró la nominación en los Premios AVN que establecen los en la categoría de "Debutante más caliente".


title: Alex Harper

text: Otras películas de su filmografía son "Anal Players 3", "Catfished", "Deep Anal Action 4", "I Love My Lesbian Stepsister", "Kiss 7", "Lesbian Anal Sex Play", "Naughty Neighbors Hardcut 10", "ShopLyfter 2", "Tell Me Something Dirty" o "Young And Curious 2".


title: Battle City

text: Battle City es un videojuego de tanques producido y publicado por Namco como una adaptación del clásico arcade Tank Battalion. Está disponible para las videoconsolas de Nintendo NES, Game Boy y Wii.


title: Battle City

text: El juego consiste en controlar un tanque sobre un escenario plagado de tanques enemigos. Su misión consiste en evitar que destruyan su base militar. Se completa el nivel cuando haya destruido todos los tanques enemigos. El número de niveles a superar varía dependiendo de la revisión del juego que se esté jugando (para NES eran 35). El juego termina si el enemigo destruye la base o el jugador gasta todas sus vidas.


title: Battle City

text: Battle City fue uno de los primeros juegos en permitir el juego simultáneo de dos jugadores, ambos jugadores defendiendo conjuntamente la base. Si uno de ellos disparaba al otro, éste queda congelado unos instantes (aunque puede seguir disparando). Asimismo, si por error se disparaba contra la base una vez quedara desprotegida, se destruía y acababa el juego. También fue uno de los primeros juegos para NES en permitir la creación de niveles personalizados, si bien no podía ser guardados en el cartucho.


title: Battle City

text: "Battle City" se lanzó por primera vez al mercado el 9 de septiembre de 1985 para la plataforma NES. Poco después fue convertido en un juego arcade llamado Vs. Battle City para la saga " Nintendo Vs. Series".


title: Battle City

text: En 1991, Nova lo portó a la videoconsola portátil Game Boy, añadiendo además 65 nuevos escenarios hasta un total de 100. Namco incluyó esta adaptación en su compilación "Namco Gallery Vol. 1".


title: Battle City

text: Más recientemente, en 2007, fue lanzado para Nintendo Wii en Japón a través de servicio Consola Virtual, que permite la descarga y ejecución de videojuegos clásicos de otras plataformas de Nintendo.


title: Life On The Fast Lane

text: Life On The Fast Lane, también conocido como "Jacques To Be Wild", llamado "Jacques, el rompecorazones" en España y "Un momento de decisión" en Hispanoamérica, es el noveno episodio de la de la serie animada "Los Simpson". Fue estrenado originalmente el 18 de marzo de 1990,escrito por John Swartzwelder y dirigido por David Silverman. Albert Brooks fue la estrella invitada, como Jacques, y apareció en los créditos finales como "A. Brooks". En el episodio, Marge comienza a sentirse atraída por Jacques, un instructor de bowling francés. El capítulo ganó un Premio Emmy en la categoría "Mejor Programa Animado de Duración Menor a una Hora" en 1990, siendo el primero de la serie en lograrlo.


title: Life On The Fast Lane

text: Todo comienza cuando, el día del cumpleaños de Marge, Bart, Lisa y Maggie la sorprenden con un desayuno en la cama, mientras que Homer, que había olvidado la fecha, sale corriendo a buscar un regalo de último momento. Marge se percata de la situación, lo que le causa enfado.


title: Life On The Fast Lane

text: Mientras él está fuera, Patty y Selma llaman a Marge para proponerle que cenen en un restaurante en la noche para celebrarla. Marge les dice que Homer está en ese momento comprando un regalo para ella pero sus hermanas le recuerdan que nunca compra algo para ella sino para él y no se equivocan porque Homer compra una bola de boliche y le hace grabar su nombre, con el claro objetivo de que será para él, pero sin embargo se la regalará a Marge para quedar bien con ella.


title: Life On The Fast Lane

text: En la noche en el restaurante Marge recibe como obsequios una botella de perfume, obsequiada por Bart, un cuadro casero, de Lisa, y finalmente Homer le regala una bola de bolos. Marge, enojada, decide ir a jugar a los bolos solo con el fin de fastidiar a Homer.


title: Life On The Fast Lane

text: Una vez en el bowling, Marge juega muy mal, y llama la atención de un profesor de bolos francés, Jacques, que se siente atraído a ella y se ofrece a ayudarla. Con el tiempo Jacques se transforma en su profesor particular de bolos y su relación comienza a ser diferente: Jacques es detallista, sensible y encantador, exactamente al contrario que Homer.


title: Life On The Fast Lane

text: Marge comienza a sentirse insegura acerca de sus sentimientos: quiere a Homer, pero ve en Jacques al hombre romántico que siempre había imaginado para ella.


title: Life On The Fast Lane

text: Un día, luego de almorzar en un restaurante, Jacques invita a Marge a su departamento. Ella se debate consigo misma hasta que decide ir. Sin embargo, en el camino comienza a molestarle su conciencia, al ver durante el viaje cosas relacionadas con el matrimonio y la familia: una pareja de ancianos, unos niños con sus padres en el parque, etc. Finalmente llega a una bifurcación del camino: por un lado se va al edificio de Jacques, el "Plaza Fiesta", y por el otro, a la Planta Nuclear de Springfield, lugar de trabajo de Homer.


title: Life On The Fast Lane

text: Homer está muy triste y cabizbajo en la Planta, sabiendo que Marge se estaba alejando de él, cuando ella aparece de repente a buscarlo a su trabajo. Él, feliz, la toma en brazos y salen juntos, luego de que Marge le dice que lo ama.


title: Life On The Fast Lane

text: Cuando el episodio fue planeado, originalmente Albert Brooks iba a interpretar a Björn, un instructor de tenis sueco, pero Brooks pensó que sería más divertido hacer francés al personaje, por lo que fue cambiado. El título iba a ser "Bjorn to Be Wild", por lo que el nombre alternativo del episodio quedó como "Jacques to Be Wild". Durante la conversación telefónica de Marge con Patty y Selma, Maggie iba a ser vista jugando con su chupete, un concepto que no se utilizó porque se consideró que el público se distraería y no prestaría atención al diálogo. La historia original para el Bowlerama de Barney era que su dueño iba a ser Barney Gumble. Luego fue cambiado para que Barney solo fuese un empleado, ya que los guionistas no se imaginaban a Barney siendo dueño de algo. Más tarde se revelaría que el tío de Barney era el dueño. La parte en la que Homer dice "demasiado excitante", cuando ve la tienda de lencería fue añadida por James L. Brooks, y el exterior del Bowlerama fue diseñado por el miembro de No Doubt Eric Stefani. Albert Brooks improvisó la mayor parte de su diálogo, produciendo más de tres horas de material. La risa de Marge es la risa natural de Julie Kavner, quien se estaba riendo de algo que acababa de decir Brooks. En el tercer disco de la versión en DVD de la primera temporada de la serie, se incluye un video en el que se muestra un monólogo de Albert Brooks que no fue utilizado para el episodio. La escena en la que la familia arroja a la basura la caja de pizza fue específicamente diseñada por John Swartzwelder para que luciese surrealista, haciendo un plano general de los miembros de la familia uno por uno. La luna fue diseñada para recordar a una bola de bowling en la escena en la cual Jacques lleva a Marge a su casa. El restaurant al que van Marge y Jacques se llama "Shorty's"; originalmente, iba a ser un sombrero de chef lo que se movería como fondo, mostrando que el dueño era de muy baja estatura, pero el concepto fue descartado porque parecía una idea muy simple y un tanto estúpida. El final del episodio es una referencia de "An Officer and a Gentleman", lo cual David Silverman debió ver primero, para saber cómo hacer la escena. En el episodio, además, aparecen por primera vez Lenny Leonard y Helen Lovejoy.


title: Life On The Fast Lane

text: El título del episodio es una referencia a la canción de The Eagles "Life in the Fast Lane", mientras que el título alternativo, "Jacques to Be Wild" es un juego de palabras con "Born to Be Wild", de Steppenwolf. El sueño de Marge es una parodia del número musical de "The Gay Divorcee". La escena final, en la cual Marge camina por la Planta Nuclear y Homer la toma en brazos, es una referencia a la película "Oficial y caballero", e incluso tiene la misma música, "Up Where We Belong".


title: Life On The Fast Lane

text: El episodio ganó un Premio Emmy en la categoría de Mejor Programa Animado de Duración Menor a una Hora en 1990, venciendo a otro episodio de "Los Simpson", "Simpsons Roasting on an Open Fire", y convirtiéndose en el primer episodio de la serie en ganar el premio. En un artículo de 2000 de "Entertainment Weekly", Matt Groening describió este episodio como su segundo favorito de la historia de la serie, detrás de "Bart The Daredevil". "Entertainment Weekly" ubicó el episodio en el puesto 21 en su lista de los mejores episodios de "Los Simpson", describiéndolo como "una muestra de las bases de la serie en lo que refiere a los personajes y sus personalidades". Warren Martyn y Adrian Wood, los autores del libro "I Can't Believe It's a Bigger and Better Updated Unofficial Simpsons Guide", lo denominaron como "un episodio muy bueno y seguro que ha dejado a algunos televidentes (especialmente mujeres) llorando en el final". IGN.com nombró a la participación de Albert Brooks en este episodio, junto con sus cuatro otras apariciones, como la mejor que tuvo una estrella invitada en la historia de la serie. En un comentario de DVD, incluido en el set de la primera temporada, David B. Grelck le dio al episodio un puntaje de 4/5, considerándolo como su favorito de la temporada, junto a "Homer's Night Out". Otro comentario de DVD, de The Digital Bits, lo describió como "uno de los episodios de la primera temporada que más le gusta al público".


title: Camarlengo

text: Camarlengo (de "Camerlengo", plural: "Camerlenghi", italiano para "Chambelán") es un título italiano de origen medieval. Se deriva del latín tardío "camarlingus", y a su vez, del fráncico "Kamerling", que proviene del latín "camerarius", que significa "oficial de la cámara" (en general, refiriéndose a la "cámara del tesoro"), sin embargo el DRAE aporta otra etimología: la palabra camarlengo procede del antiguo franconio "kamarling" ('camarero') y tiene el mismo étimo que la palabra alemana "Kammer" (cámara); en rigor las dos etimologías no se oponen: el italiano "camerlengo" actual tomó la palabra del latín tardío (latín medieval), el latín tardío tomó la palabra del francés medieval y el francés medieval del idioma germánico de los francos.


title: Camarlengo

text: A algunos cargos en la corte papal se les llamaba "chambelanes papales". Aunque generalmente se dan como un premio honorario, la posición conlleva ciertos deberes. A algunos laicos que reciben este honor hoy, se les llama "caballeros papales", mientras que a los clérigos se les suele nombrar como "Capellán de Su Santidad", una forma de Monseñor.


title: Playmobil: La película

text: Playmobil: La película (conocida en inglés: Playmobil: The Movie) es una película coproducida entre Francia, Reino Unido, Alemania, China, Canadá, España y Estados Unidos de comedia de aventuras animada por computadora y de acción en vivo basada en el juguete de construcción alemán Playmobil. Es dirigida por Lino DiSalvo en su debut como director, escrita por Blaise Hemingway y producida por On Animation Studios.


title: Playmobil: La película

text: La película es protagonizada por las voces de Anya Taylor-Joy, Gabriel Bateman, Daniel Radcliffe, Jim Gaffigan, Meghan Trainor y Adam Lambert. Fue estrenada el 7 de agosto de 2019 en Francia por Pathé, y el 6 de diciembre de 2019 Estados Unidos por STX Entertainment.


title: Playmobil: La película

text: Marla es una joven de espíritu libre que ha crecido para ser responsable, pero es sobreprotectora para cuidar de su hermano Charlie, quien se ha vuelto solo y se ha desconectado de ella después de la muerte de sus padres. Una noche, Charlie se escapa para visitar un museo de juguetes con una exhibición de Playmobil. Después de que Marla llega y le dice a Charlie que se vaya del lugar, un faro los ilumina y los transporta al mundo de Playmobil.


title: Playmobil: La película

text: Marla y Charlie se encuentran en medio de una batalla vikinga, y Charlie los ayuda hasta que es secuestrado por un grupo de piratas. Frenética por encontrar a su hermano, Marla va al pueblo más cercano con la esperanza de pedir ayuda, y se encuentra con Del, el conductor de un camión de comida cuyo cliente se niega a pagarle por el heno rosado que hace que a los caballos del pueblo les broten alas. Mientras Marla intenta formar un grupo para encontrar a Charlie, Del la saca de los problemas cuando muestra oro vikingo a toda la ciudad y acepta ayudar a Marla a encontrar a su hermano a cambio del oro.


title: Playmobil: La película

text: Marla y Del se encuentran con Rex Dasher, un agente secreto y un viejo amigo de Del. Rex explica que varios personajes han desaparecido, y el grupo se cuela en un cuartel general de espías villanos para encontrar información sobre las desapariciones. A pesar de algunos problemas, recopilan con éxito los datos y escapan, pero Rex es capturado más tarde por los piratas. Lo llevan a Constantinopolis y encuentra a Charlie, que había sido encerrado con otros personajes por el emperador Maximus, quien tiene la intención de que los prisioneros luchen hasta la muerte. Rex le dice a Charlie que Marla lo había estado buscando, lo que anima a Charlie a separarse. Sin embargo, más tarde se permite que lo recapturen para que los otros personajes puedan escapar.


title: Playmobil: La película

text: Del reconoce que un dispositivo utilizado por los piratas pertenece a Glinara, un señor del crimen alienígena. Después de reunirse con ella a cambio de información, Del se ofrece a pagar el doble de lo que le debe. Glinara está de acuerdo y revela que le vendió el dispositivo a Maximus. Sin embargo, Del no puede cumplir con su parte del trato, ya que a Marla solo le quedaban dos piezas de oro. Enfurecido, Glinara los captura e intenta dejarlos caer en un portal, pero el sirviente robot de Glinara, Robotitron, los salva, pirateando el portal y arrojando al grupo a un bosque. Del deja el grupo, molesto por el engaño de Marla. Marla y Robotitron se pierden en el bosque hasta que Marla golpea accidentalmente a un hada madrina, quien la anima a continuar su búsqueda y la envía a Constantinopolis.


title: Playmobil: La película

text: Al llegar a la ciudad, Marla llega a un coliseo donde Charlie está a punto de luchar contra un "Tyrannosaurus rex". Charlie y Marla trabajan juntos para luchar contra el T-Rex, pero fue en vano. Del pronto llega con su camión de comida, y Marla usa lo último del heno rosado de Del para convertir al T-Rex en inofensivo. Un Maximus enfurecido ordena a sus guardias que los arresten, pero los guardias revelan que son Rex y los guerreros desaparecidos, quienes luego encierran a Maximus dentro de una jaula. Mientras todos celebran su victoria, Marla y Charlie usan el T-Rex para volar de regreso al faro y regresar al mundo real, donde se revela que estuvieron desaparecidos por solo cinco minutos. En buenos términos, Marla le promete a Charlie que su relación se arreglará.


title: Playmobil: La película

text: En una escena de mitad de créditos, uno de los guardias de seguridad encuentra una figura de Maximus en el suelo junto a una jaula. Mientras lo coloca en la cima del Monte Olimpo, se escucha la risa de Maximus.


title: Playmobil: La película

text: Originalmente, se esperaba que una película animada titulada "Playmobil: Robbers, Thieves & Rebels", producida por On Entertainment, Wild Bunch y Pathé, fuera estrenada a finales de 2017.


title: Playmobil: La película

text: La película originalmente involucró a Bob Persichetti como director y guionista. Es la primera en una trilogía de películas animadas teatrales basadas en Playmobil. La película fue animada en las instalaciones canadienses de la animación, también se suponía que originalmente sería distribuida por Cross Creek Pictures.


title: Playmobil: La película

text: El 9 de febrero de 2016, Lino DiSalvo se unió para dirigir la película con un presupuesto de $75 millones, en reemplazo de Persichetti. Dimitri Rassam y Aton Soumache de On Animation Studios producen la película. El 12 de mayo de 2016, Open Road Films adquirió los derechos estadounidenses de la película, cuyo guion fue escrito por Blaise Hemingway. Sería el debut como director de DiSalvo después de pasar 17 años en Disney Animation. Alexis Vonarb, Axel Von Maydell y Moritz Borman también producirían la película.


title: Playmobil: La película

text: El 17 de noviembre de 2017, se informó que Wendi McLendon-Covey protagonizaría la película. La película es un híbrido CG / en vivo.


title: Playmobil: La película

text: En junio de 2018, la producción de la película se puso en marcha y se revelaron algunos detalles de la película, durante una sesión en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy. En octubre de 2018, se anunció el elenco de voces principales que incluía a Anya Taylor-Joy, Gabriel Bateman, Daniel Radcliffe, Jim Gaffigan, Meghan Trainor y Adam Lambert, mientras que Trainor y Lambert también escribirían y cantarían canciones originales para la película.


title: Playmobil: La película

text: "Playmobil: The Movie" fue estrenada en Francia por Pathé el 7 de agosto de 2019 y otros países lo siguen después de eso. La película está programada para estrenarse en EE. UU. el 25 de diciembre de 2019 por STX Entertainment y Global Road Entertainment. Originalmente estaba programada para ser estrenada por Open Road Films el 18 de enero de 2019, pero se retrasó hasta el 19 de abril de 2019. Debido a la bancarrota de Global Road, los derechos de algunas de sus películas se vendieron a Sony Pictures. El tráiler fue lanzado el 1 de diciembre de 2018.


title: Playmobil: La película

text: En Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación de aprobación del 24 % basada en 37 críticas, con una calificación media de 4.33/10. El acuerdo crítico dice: " Al igual que los juguetes que anuncia, Playmobil: La película parece tristemente destinado para ser considerada como una alternativa simple pero menos deseable a la competencia". En Metacritic, la película tiene una puntuación media peso de 25 de 100, basada en 6 críticos, lo que indica " críticas generalmente negativas".


title: Playmobil: La película

text: Guy Lodge de la revista Variety escribió: "Un intento de hacer por el colectivo sonriente y con manos de garra lo que The Lego Movie hizo por el humilde ladrillo de plástico - pero sin ese éxito de éxito, auto-consciente y la invención visual de Lino DiSalvo La película hiperactivo nunca trasciende su propósito de flagelación de productos". Olly Richards escribió en Empire: "Tal vez sea apropiado para Playmobil: La película es antigua, dura y sólo adecuada para los de entre cuatro y diez años, pero seguro que no es muy divertido". Robbie Collin para The Daily Telegraph, se compara con ver la película a " ser golpeado en la cabeza con el catálogo Argos," y lo llamó un "bombardeo de marca blaringly".


title: Trichogramma

text: Las avispillas del género Trichogramma son uno de los grupos más estudiados como controles biológicos de plagas de cultivos. Las avispas "Trichogramma" son unos pequeños insectos himenópteros, de 1 mm de longitud o aun menos; parasitan los huevos de varios insectos que pueden llegar a ser plaga de los cultivos. Son fáciles de transportar y liberar en campos que sufran ataques de plagas.


title: Trichogramma

text: Hay más de 220 especies de "Trichogramma" y muchas son tan parecidas que se necesita el examen de algún experto para diferenciarlas. Estas avispillas se usan actualmente en el control de, al menos 28 especies de insectos, entre ellos "Helicoverpa zea", "Cydia pomonella", y "Ostrinia nubilalis". Las avispillas hembras ponen sus huevos dentro de los huevos de otros insectos y sus larvas consumen el embrión y otros contenidos del huevo parasitado.


title: Quique Pesoa

text: Enrique Raúl Pesoa -más conocido como Quique Pesoa- (Rosario, 9 de agosto de 1950) es un reconocido locutor, presentador y músico argentino.


title: Quique Pesoa

text: Actualmente está al frente de "El Desconcierto" en "eldesconcierto.com.ar". También trabaja en Radio Nacional, donde presta su voz para "Cuentos de medianoche" y para la identidad artística de Radio Nacional Folklórica.


title: Quique Pesoa

text: Hijo de Mario Pesoa, trabajó como iluminador y sonidista en teatro independiente, hasta que incursionó en el mundo de la radio a principios de la década de 1970.


title: Quique Pesoa

text: Desarrolló los primeros años de su trayectoria en medios en su Rosario natal, donde formó parte de las emisoras Radio Cerealista, "Radio 2 AM 1230" y "Radio Rosario AM 830". Y en 1985 desembarcó en Buenos Aires y desde entonces trabajó en Radio Belgrano, Radio Continental e "Inolvidable FM 103.1", entre otras. También ha grabado voces para numerosos proyectos radiofónicos, televisivos, cinematográficos y teatrales.


title: Quique Pesoa

text: En 2004 se estableció en San Marcos Sierras, donde abrió -junto a su esposa- una hostería llamada "La Merced".


title: Quique Pesoa

text: Como músico, durante muchos años, llevó adelante junto a Esteban Morgado en el teatro la presentación de "Mayor y menor".


title: Agustín Navarro

text: Se licenció en Filosofía y Letras, su trayectoria cinematográfica se remonta a principios de la década de 1950. En 1954 trabaja a las órdenes de Luis García Berlanga, como ayudante de dirección en la película "Novio a la vista". Cinco años después haría lo propio con Marco Ferreri y "El pisito".


title: Agustín Navarro

text: Como director, debuta en 1955 con el corto "Pequeño continente", a los que seguirían los documentales "Lanzarote" y "Cumbres de Gran Canaria".


title: Agustín Navarro

text: Su primera película como director fue "Quince bajo la lona". Este debut, protagonizado por Alfredo Mayo, Antonio Ozores y Carlos Larrañaga, fue uno de los mayores éxitos comerciales de la gran pantalla de la época. Otros títulos importantes en su trayectoria fueron "Cuidado con las personas formales" (1961), "Proceso a la ley" (1964), "Enseñar a un sinvergüenza" (1970) y "La casa de los Martínez" (1971).


title: Coby White

text: Alec Jacoby "Coby" White (Goldsboro, Carolina del Norte; ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla de los Chicago Bulls de la NBA. Con 1,93 metros de estatura, ocupa la posición de base.


title: Coby White

text: White comenzó a jugar a baloncesto en la escuela secundaria de Greenfield en Wilson, Carolina del Norte. Obtuvo 3.573 puntos en su carrera de cuatro años, superando el récord que ostentaba JamesOn Curry. Al final de su temporada senior, White fue nombrado "North Carolina Mr. Basketball" como el mejor jugador de secundaria del estado. Fue elegido para participar en el prestigioso McDonald's All-American Game en 2018 junto con su compañero en UNC, Nassir Little.


title: Coby White

text: Se comprometió con los "Tar Heels" de la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill el 8 de noviembre de 2017. En su debut ante Wofford el 6 de noviembre de 2018, saliendo como base titular, logró 8 puntos y 3 asistencias. Completó una temporada, en la que promedió 16,1 puntos, 4,1 rebotes, 3,5 asistencias y 1,1 robos de balón por partido. Fue incluido en el mejor quinteto "freshman" de la Atlantic Coast Conference y en el segundo mejor quinteto absoluto.


title: Coby White

text: El 3 de abril de 2019 anunció que renunciaba a los tres años de universidad que le quedaban, para presentarse al Draft de la NBA de 2019.


title: Coby White

text: Fue elegido en la séptima posición del Draft de la NBA de 2019 por los Chicago Bulls. Al término de la temporada fue elegido en el segundo mejor quinteto de rookies.


title: Damián Forment

text: Damián Forment Cabot (Valencia, c. 1480-Santo Domingo de la Calzada, La Rioja, 1540) fue un escultor español, considerado el más productivo de la Corona de Aragón y uno de los primeros introductores del Renacimiento en España.


title: Damián Forment

text: Hijo de Pablo Forment, escultor originario de Alcorisa (Teruel), y de Beatriu Cabot y hermano menor de Onofre Forment, nació en Valencia hacia 1475-1480. Se formó junto con su hermano en el taller paterno y en 1499 contrajo matrimonio con Jerónima Alboreda, con la que tuvo cuatro hijas. Antes de abandonar Valencia colaboró con su padre y su hermano entre 1500 y 1503 en el retablo eucarístico del antiguo convento de la Puridad, actualmente conservado en el Museo de Bellas Artes de Valencia, y se hizo cargo, entre otras labores, del desaparecido retablo mayor de la colegiata de Gandía y del retablo del gremio de los plateros o de San Eloy en la iglesia de Santa Catalina de Valencia. En 1505 se documenta la talla de un Crucifijo labrado para la catedral de su ciudad natal que podría haber abandonado a la muerte de su padre, en 1508, al hacerse cargo del taller familiar su hermano mayor, pues solo un año después se le documenta ya en Zaragoza.


title: Damián Forment

text: Se cree según el tratadista Jusepe Martínez, que hizo una estancia en Italia donde habría completado su formación. Parece, por otro lado, que Jaime Vicente, escultor valenciano, también lo tuvo como discípulo.


title: Damián Forment

text: Trasladado a Zaragoza en 1509 contrató su primer gran encargo en el templo del Pilar (Zaragoza), en el retablo del altar mayor que los comitentes le impusieron que tomara como modelo el retablo gótico de la Seo y con temario mariano. Construyó otros dos retablos para la ciudad de Zaragoza, el de la iglesia de San Pablo y el de San Miguel de los Navarros. El segundo encargo catedralicio se lo hicieron entre 1520 y 1534 para la catedral de Huesca muy parecido al de la Basílica del Pilar, con tres escenas principales el "Camino del Calvario", la "Crucifixión" y el "Descendimiento".


title: Damián Forment

text: Montó un taller de gran importancia en Zaragoza, con numerosos discípulos y aprendices; en este obrador se realizaron más de veinticinco retablos. Uno de sus mecenas más importantes fue el obispo de Lérida, Jaime Conchillos, de origen aragonés que le hizo varios encargos de retablos para la ciudad de Zaragoza, entre ellos el de su capilla funeraria en la antigua Capilla de Nuestra Señora del Pilar y además otros en la población natal del obispo: Tarazona.Llegó a tener en marcha a la vez que el taller de Zaragoza, otro dos, uno en Huesca y otro en Tarragona.


title: Damián Forment

text: Su obra más importante y polémica es el retablo para el monasterio de Poblet (Tarragona), que le encargó el abad Caixal, en alabastro blanco. Se hizo la obra entre 1527 y 1529, contando con muchos colaboradores. Consta de cuatro cuerpos horizontales y el remate con un calvario. En el primero y tercer cuerpo se representan escenas de la vida de Cristo en relieve dentro de nichos avenerados, en el cuarto cuerpo se ven los doce apóstoles con la figura central del Salvador y en el segundo está dedicado a la Virgen María, escultura que preside el retablo, acompañada por santos y santas. Le acusaron de "no poner buen mármol" y deficiencias en la talla (sobre todo ornamental), por lo cual no cobró lo estipulado en el contrato. Está restaurado y es la obra de estilo renacimiento más importante que tiene el monasterio de Poblet.


title: Damián Forment

text: Murió cuando estaba trabajando en el retablo de la catedral de Santo Domingo de la Calzada contratado en 1537 y realizado en madera. Forment dejó numerosos discípulos y seguidores como Juan de Salas y Gregorio Pardo, hijo de Felipe Vigarny.


title: Damián Forment

text: Aunque existe documentación, la mayoría de las obras sepulcrales realizadas por el taller de Forment han desaparecido. Algunos de estos monumentos funerarios se consideran como retablos propiamente con su definición: obra—"tabula"—detrás—"retro"— del altar, que explica historias de carácter religioso.


title: Pollentia

text: Pollentia fue una ciudad romana y es el yacimiento arqueológico de época romana más importante en Mallorca (España). Se ubica en el término municipal de Alcudia, si bien su nombre fue heredado en época islámica por la localidad próxima de Pollensa. Fue fundada, según los autores clásicos, por el cónsul romano Quinto Cecilio Metelo, durante la conquista romana de las Islas Baleares, entre 123 y 121. No obstante, las excavaciones arqueológicas que se han practicado en la ciudad han datado la fundación de la urbe entre el 80 y 70 a.C., durante la Guerra de Sertorio .


title: Pollentia

text: Pollentia fue fundada en la época republicana en el año por el cónsul y general romano, Quintus Caecilius Metellus. A una decena de kilómetros se encontraba el pueblo pre-romano y romano de la Civitas Bocchoritana (Pollensa), única ciudad federada de Mallorca.


title: Pollentia

text: Como yacimiento arqueológico, las excavaciones han permitido estudiar la evolución de la ciudad, documentándose ampliamente los estudios realizados. Se sabe que la vida histórica de la ciudad romana abarca desde el año 70- hasta el . El asentamiento incluye una fase postalayótica, romana, vándala, bizantina y una importante etapa islámica reflejada en una necrópolis encima del foro. Así mismo, la ciudad romana tenía dos puertos a cada lado, con un importante movimiento comercial y con sus espigones o rompeolas de abrigo para el oleaje. Un puerto pequeño ("Portus Minor)" en la parte norte bañada por la bahía de Pollensa y otro puerto mayor ("Portus Maior") al sur de la ciudad, junto el actual puerto de Alcudia.


title: Pollentia

text: Pollentia fue el prototipo de ciudad de provincias, comenzando como un pequeño núcleo. Fue durante la época de Augusto cuando la urbe recibió un fuerte impulso urbanístico con reformas en diversos edificios, superando una extensión de 18 hectáreas, tres veces el tamaño de la actual ciudad de Alcudia. La ciudad estaba rodeada por una muralla, posiblemente del , con un foro central, una zona residencial, un teatro a las afueras, y varias necrópolis en el extrarradio.


title: Pollentia

text: El yacimiento fue descubierto en el , a través de monedas y otros hallazgos. Desde entonces, aunque con cierta irregularidad, se fue trabajando en las excavaciones. No sería hasta el año 1923 que Gabriel Llabrés y Rafael Isasi iniciarían las excavaciones sistemáticas en el yacimiento. Más tarde, en la segunda mitad del siglo, comenzarían trabajos rigurosos y sistemáticos de excavación gracias al mecenazgo de la Fundación Hispanoamericana Bryant junto con los arqueólogos Lluís Amorós, Martí Almagro y Antoni Arribas. Otras figuras destacadas en las investigaciones en torno a Pollentia fueron Miquel Tarradell, Daniel Woods, Norman Arthur Doenges, Glòria Trias y Mercè Roca i Roumens. Durante los 50, se excavó teatro romano y más adelante se trasladó el trabajo al norte, en el área residencial conocida como "Sa Portella" y desde 1980, el foro de la ciudad.


title: Pollentia

text: Durante los últimos años en verano se han realizado cursos de arqueología y excavaciones con la colaboración de la Universidad de Granada dirigida por Margarita Orfila Pons. Los actuales responsables del yacimiento son Miguel Ángel Cau de la Universidad de Barcelona y María Esther Chávez, de la Universidad de La Laguna, además de la colaboración local del ayuntamiento de Alcudia.


title: Diferencias entre el español de España y el de Hispanoamérica

text: A lo largo de la historia del español, ha habido variaciones de este en las diferentes regiones donde se habla. Los diferentes dialectos pueden agruparse en las dos más grandes, el español de España y el Americano:


text: prima el nombre de castellano. Otras lenguas además del español existen y la utilización de «español» para referirse a la lengua originaria de Castilla, puede minimizar a las demás lenguas españolas. Además, la Constitución española de 1978, en su artículo, utiliza la denominación específica de «castellano» para la lengua, diferenciándola de las otras «lenguas españolas» también existentes, tales como el euskera, el aragonés, el catalán o valenciano, el asturleonés, el gallego o el aranés.


text: el nombre selecto es español, aunque en algunos países de éste consideren que el idioma oficial debe ser castellano debido a que la lengua se originó en el Reino de Castilla.


text: El español de América se formó entre los siglos XV y XVI, en la época de la conquista y colonización del nuevo continente, y en su formación han influido numerosos factores:


text: A finales del siglo XX, casi 400 millones de personas tendrán el español (o castellano) como lengua materna. Sin embargo, esta expansión está rodeada de numerosas dificultades y conflictos lingüísticos. Algunos de los aspectos que afectan al español son el uso no estándar del español por parte de los medios de comunicación, la influencia del inglés y, quizás lo más importante, los vacíos en el vocabulario técnico.


text: La inmensidad del territorio en el que se habla el español, y la enorme variación en la pronunciación, el vocabulario y la sintaxis, nos llevan a proponer un sistema de clasificación dialectal tanto en América como en la península.


text: Se han hecho numerosas divisiones dialectales, atendiendo a diversos factores como los geográficos, políticos, étnicos, fonéticos y sociales.


text: En 1921, Pedro Henríquez Ureña dio a conocer el primer intento de caracterización dialectal de América, bajo tres criterios: geográfico, político-cultural y de contacto lingüístico. Las zonas que Henríquez Ureña distinguió fueron cinco:


text: En Hispanoamérica, además del español, se hablan otras lenguas como el quechua (Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador, Perú), el guaraní (Paraguay, Argentina, Bolivia, Brasil), el aimara (Bolivia, Perú, Chile), el náhuatl (México) o el mapuche (zonas de Chile y Argentina).


text: El dialecto castellano septentrional, empleado en la mitad norte de España, es el más conservador y el más cercano al español normativo.


text: Seis de las diecisiete comunidades autónomas de España tienen otras lenguas como cooficiales. El bilingüismo entre el castellano y otra lengua es una práctica habitual por parte de muchos de los españoles que residen en alguna de estas comunidades autónomas.


text: En Cataluña los idiomas cooficiales son el catalán y el aranés; en Valencia, el valenciano; en Galicia, el gallego; en el País Vasco y en Navarra, el euskera; y en las Islas Baleares, el catalán.


text: La lengua española mantiene en Hispanoamérica el sistema fonológico vocálico de cinco unidades /i/, /e/, /a/, /o/, /u/. Sus fonemas vocálicos se clasifican, por lo tanto, teniendo en cuenta dos factores:


text: 1-El grado de abertura de la boca, que se identifica con el modo de articulación y produce una vocal de máxima abertura /a/, dos de abertura media /e, o/ y dos cerradas /i, u/.


text: 2-La posición de la lengua, que determina el lugar de articulación y produce una vocal central /a/, dos vocales anteriores o palatales /e, i/ y dos vocales posteriores o velares /o, u/.


text: Las vocales del español de América son fonéticamente normales: las posteriores o velares, /o, u/, se pronuncian siempre con labialización (abocinamiento de los labios), y las tres restantes, /a,e,i/, sin este rasgo labial.


text: El vocalismo del español de América responde al sistema fonológico de la lengua española, representado en el triángulo articulatorio que ofrece Antonio Quilis (1993).


text: La inestabilidad vocálica es un hecho que está presente en todas sus variedades dialectales. En el español de América, se manifiesta en vacilaciones de gran extensión, propias de las hablas rústicas y vulgares, Estas vacilaciones pueden agruparse en tres tipos, según se manifiesten en:


text: El debilitamiento extremo de las vocales, hasta su desaparición completa, se ha señalado como característica de la altiplanicie mexicana pero también se da en otras zonas como Perú, Bolivia, El Salvador, Ecuador o Colombia.


text: el debilitamiento vocálico se ve favorecido por el contacto con "s" y después de esta consonante, las que más favorecen el debilitamiento vocálico son las sordas.


text: La labialización de las vocales silábicas de los diptongos decrecientes en /we/ es un fenómeno detectado en Madrid por Navarro Tomás (1923) o Quilis(1965). Se produce el siguiente proceso: [o]<[wo]<[we].


text: Son frecuentes, en niveles populares de todos los países, las alternancias vocálicas, recogidas en Chile por Silva Fuenzalida (1953), o por Álvarez Nazario en el habla campesina de Puerto Rico (1990). Tipos:


text: En el español de América, se mantiene inalterado el sistema fonológico vocálico de cinco unidades y con carácter vulgar o rústico, y distinto grado de intensidad, aparecen las vacilaciones vocálicas generales a todos los dialectos hispánicos: alternancias, trueques, cambios, diptongaciones...


text: En las regiones donde se hace la distinción entre /s/, grafía s, y /θ/, grafías c, z, el sistema consonántico de la lengua española consta de 19 unidades. Estas regiones corresponden, en general, al centro y norte peninsulares, donde se distingue entre «'/kä.sä/'» (casa) y «/'kä.θä/» (caza).