title: Fusible rearmable

text: Cuando el circuito interrumpe el paso de corriente, el calentamiento debido a la corriente de fuga se detiene y el componente empieza a enfriarse. Conforme el componente se enfría, el polímero recupera su estructura cristalina original y regresa a un estado de baja resistencia. En este estado el componente puede mantener de nuevo la "corriente de mantenimiento" especificada para su modelo. Este enfriamiento generalmente tarda unos segundos, aunque un dispositivo que ha entrado en alta resistencia normalmente retendrá una resistencia ligeramente mayor durante horas, acercándose lentamente al valor de "resistencia inicial".


title: Fusible rearmable

text: Se debe tener en cuenta que el restablecimiento del componente a su "resistencia inicial" podría no llegar a producirse ni siquiera después de eliminar el fallo del circuito si el circuito sigue alimentado. Ya que la corriente de funcionamiento que el circuito hace fluir normalmente por el componente podría ser superior a la "corriente de mantenimiento" del componente. De esta forma, la resistencia del componente podría quedar estabilizada en un valor significativamente mayor (por ejemplo 4 veces el valor inicial).


title: Fusible rearmable

text: Estos componentes electrónicos a menudo se integran en fuentes de alimentación de computadora, en parte debido a la especificación PC 97 (que recomienda que una computadora personal sea un dispositivo sellado que el usuario no tenga que abrir). También se emplean a veces en placas base para limitar la intensidad máxima de corriente eléctrica que un periférico puede consumir, o en las entradas de alimentación de dispositivos para limitar la corriente máxima que el dispositivo puede consumir y así evitar averías por sobreintensidad. Se pueden emplear también en aplicaciones aeroespaciales / nucleares donde el reemplazo de fusibles tradicionales sea difícil.


title: Fusible rearmable

text: Otra aplicación para estos componentes está en la protección de los altavoces de sonido, particularmente los tweeters, contra daños causados al suministrarles un exceso de potencia: para conseguir esta protección el fusible rearmable se coloca en serie con el altavoz, de forma que al suminstrar un exceso de potencia el fusible corta el paso de corriente al altavoz. Opcionalmente en este circuito se puede colocar una resistencia fija en paralelo con el fusible, de forma que cuando la resistencia del fusible se dispara por exceso de corriente aún sigue pasando una menor corriente por la resistencia fija, la cual permite que el altavoz siga funcionando en condiciones de seguridad. Esta resistencia fija puede ser substituida por una bombilla, la cual aporta dos ventajas adicionales: la resistencia de la bombilla tiene un coeficiente de temperatura positivo, de forma que al aumentar la potencia suministrada también aumenta la temperatura del filamento y su resistencia, amortiguando el incremento excesivo de potencia; además la bombilla se iluminará para avisar de un exceso de potencia suministrada.


title: Fusible rearmable

text: Los fusibles rearmables son vendidos por diferentes compañías, las cuales se refieren a ellos mediante distintas marcas o designaciones.


title: Centro ceremonial indígena de Caguana

text: El Centro Ceremonial Indígena de Caguana se destaca como el yacimiento arqueológico restaurado más importante de Puerto Rico y unos de los más grandes del área antillana. Se encuentra localizado en el Barrio Caguana de Utuado, Puerto Rico, conocido antiguamente como Capá/Utuado. Este, junto a Lares, Adjuntas, Hatillo, Barranquitas, Orocovis y Jayuya, constituye la región montañosa del centro de la Isla, región de importantes vestigios arqueológicos indígenas.El parque indígena consta de diez bateyes rodeados por una variedad de piedras con petroglifos.


title: Centro ceremonial indígena de Caguana

text: El yacimiento fue descubierto como parte del trabajo de campo arqueológico y etnográfico llevado a cabo por el grupo de científicos del "Scientific Survey of Puerto Rico and the Virgin Islands". Este importante estudio, de principios del siglo XX, auspiciado por importantes instituciones científicas norteamericanas, fue organizado y dirigido por el doctor Franz Boas, reconocido el fundador de la antropología norteamericana. El estudio tenía como propósito básico inventariar científicamente varios aspectos de la recién adquirida colonia. El sitio, conocido para los vecinos como «juegos de indios», «juego de bola» o «corrales de indios», fue visitado por vez primera por Boas y su grupo en 1915. En ese momento, el terreno estaba totalmente cubierto por arbustos y malezas que no permitían apreciar la extensión y monumentalidad del yacimiento. Luego de los estudios preliminares, se decidió excavar el yacimiento. Esta tarea fue realizada por los arqueólogos James Alden Mason y Roberto T. Aitken, quienes eran parte del equipo del inventario científico. El yacimiento localizado en la cercanía del río Tanamá, está a cincuenta metros de la carretera Núm. 111 de Utuado a Lares.


title: Centro ceremonial indígena de Caguana

text: A través de los variados proyectos de excavación —Mason y Aitken (1915), Rouse (1938) y Alegría (1949 y 1956)— se destaca que el lugar es un yacimiento monumental del periodo taíno fechado aproximado de 1200 de nuestra era. El complejo de plazas rectangulares, y una circular y varias calzadas lo identifican como una importante villa con múltiples plazas y terrenos de danzas ceremoniales.


title: Centro ceremonial indígena de Caguana

text: Para Alegría, el tipo de cerámica encontrada y su escasez, indican la limitada actividad de vida diaria por ser un importante centro ceremonial indígena para la celebración de los juegos de bolas y los areitos o areítos. Ambas actividades están ampliamente descritas, detalladas y en documentos de varios textos de los cronistas españoles de indias.


title: Centro ceremonial indígena de Caguana

text: Con la fundación del Instituto de Cultura Puertorriqueña en 1955, unas de las primeras prioridades de Ricardo E. Alegría, cofundador junto a Ernesto Ramos Antonini y primer director ejecutivo, fue la adquisición del terreno en donde estaba enclavado el complejo de plazas de Caguana. Luego de la adquisición, Alegría inició el proceso de reexcavación para la restauración del yacimiento. En este momento, el proyecto de excavación final reveló las plazas y elementos que luego serían el «Parque Nacional Indígena de Caguana». El proceso de recuperación incluyó la limpieza de los monolitos, y de sus grabados y la puesta en sitio de los mismos según el patrón original. Ricardo Alegría nombró como Directo del Centro Ceremonial a Walter Murray Chiesa. Murray conjuntamente con Héctor Moya, coleccionista, se dedicaron a levantar cada uno de los monolitos o piedras grabadas junto a las brigadas de Santos Pérez. Pérez trabajo para el I.C.P. por décadas cuidando este invaluable Centro junto a toda su familia. Existen fotografías originales de estas excavaciones y proceso pertenecientes a la familia Murray y a la Universidad del Turabo. Como parte Los elementos arqueológicos completos fueron respetados, los que presentaban falta de algunas piezas fueron restaurados y los que estaban muy dañados por causa del tiempo o vandalismo no fueron alterados. Esto último ocurrió mayormente en las calzadas y aceras que rodeaban algunas plazas.


title: Centro ceremonial indígena de Caguana

text: El Servicio de Parques Nacionales ha colocado al Centro Ceremonial Indígena de Caguana en el Registro Nacional de Lugares Históricos en 1992, y se lo designó como un Hito Histórico Nacional en 1993.


title: Centro ceremonial indígena de Caguana

text: Saber aprovechar el entorno ecológico ha permitido que el parque se haya convertido en un jardín botánico, al que los visitantes acuden y pueden conocer la flora nativa de Puerto Rico. Entre las muestras de flora se encuentran ceibas, ausubos, capás, tabonucos, palmas reales, cedros, marías y otros árboles característicos de la flora autóctona. Tony Rosario fue el Agrónomo encargado de la siembra de árboles. De estos, los indios y luego los campesinos procuraron su madera para varias industrias y sus frutos como complementos de su vida diaria. Entre estos árboles esta el de bija y achiote de donde los indios taínos obtenían el color negro y el rojo para su cuerpo.


title: Mónica Echeverría

text: Mónica Echeverría Yáñez (Santiago, -La Reina, ) fue una escritora, profesora, actriz, directora, dramaturga y activista chilena, considerada una de las más destacadas figuras de la cultura nacional, del activismo en favor de los derechos humanos y del feminismo chileno. Perteneció al movimiento Mujeres por la vida creado en 1983 que luchó contra la dictadura militar del general Augusto Pinochet.


title: Mónica Echeverría

text: Proveniente de una acomodada familia, fue hija de la escritora María Flora Yáñez y de José Rafael Echeverría Larraín, nieta del político Eliodoro Yáñez Ponce de León, y sobrina del escritor Juan Emar, vivió hasta los ocho años en Francia, con su abuelo, que había tenido que exiliarse debido a la dictadura del general Carlos Ibáñez del Campo. Recuerda que cuando regresó a Chile, ella había olvidado el español.


title: Mónica Echeverría

text: Estudió en las Monjas Esclavas del Sagrado Corazón de Jesús, un «"colegio retrógrado"», según lo definió años más tarde, y después, desafió a su medio al ingresar en el Instituto Pedagógico de la Universidad de Chile, para luego ejercer desde 1940 como profesora de castellano durante veintidós años.


title: Mónica Echeverría

text: Complementó la docencia con el desarrollo de su vocación por el teatro, donde participó como actriz, directora y autora de diferentes obras y espectáculos infantiles. En 1955 fue fundadora de la compañía de teatro Ictus.


title: Mónica Echeverría

text: En 1959, con el dramaturgo Jorge Díaz y el director Claudio di Girolamo Carlini, estrenó diversas obras de teatro para niños itinerada por colegios y poblaciones. En este período destacó como directora de teatro infantil. Sus obras más exitosas fueron la serial de "Quiquirico;" "El círculo encantado", "Chumingo y el pirata de lata", "Guatapique", "Zambacanuta".


title: Mónica Echeverría

text: Después del golpe de Estado que derrocó a Salvador Allende en 1973, Echeverría fue detenida y torturada en Regimiento de Infantería n.º 1 «Buin». Debido a la militancia de dos de sus hijos en el MIR, ella y su esposo, el arquitecto y político Fernando Castillo Velasco en 1974 se exiliaron durante cuatro años aceptando la invitación de la Universidad de Cambridge para unirse a su plantilla docente mientras Carmen y Cristián luchaban en la clandestinidad contra la dictadura de Augusto Pinochet. Regresaron en 1978.


title: Mónica Echeverría

text: Personaje legendario de la vida cultural chilena, en 1981 organizó una exposición de arte erótico en la Universidad Católica en plena dictadura militar. Dando vida a la "Operación Chancho": lanzó a correr por la céntrica calle Ahumada un cerdo con una gorra como la del general Pinochet.


title: Mónica Echeverría

text: Integrante del movimiento Mujeres por la vida, un colectivo que nació en 1983 a raíz del impacto que generó la inmolación de Sebastián Acevedo padre de dos jóvenes detenidos por la Central Nacional de Inteligencia, que agrupó a miles de mujeres en oposición a Pinochet, se convirtió en uno de los rostros visibles de la revolución que luchó por la defensa de los derechos humanos durante la dictadura chilena. Realizaban actos relámpago pacíficos y marchas públicas que buscaban generar impacto en la población usando el humor como principal arma. La historia del movimiento fue recogida en el documental "Hoy y no mañana" (2018) dirigido por Josefina Morande y producido por su hija Carmen Castillo en el que Mónica, una de las protagonistas, reivindicaba el papel de las mujeres en la lucha contra la dictadura de Pinochet.


title: Mónica Echeverría

text: En 1988 fue una de las fundadoras del movimiento político Independientes por el Consenso Democrático que agrupaba a personalidades que no militaban en partidos políticos, opositores a la dictadura militar.


title: Mónica Echeverría

text: Fue también una de las fundadoras del Centro Cultural Estación Mapocho, cuando regresó de Inglaterra, época en que dramatizó tres ensayos: sobre Simone de Beauvoir, García Lorca y María Monvel.


title: Mónica Echeverría

text: En 2003, en el aniversario de los treinta años del golpe de Estado, realizó el radio-teatro "La última epopeya de Salvador Allende".


title: Mónica Echeverría

text: Como narradora publicó su primer libro, "Antihistoria de un luchador", en 1993, ya después de caída la dictadura, pero lo había comenzado mucho antes: ocho años se demoró en terminar esta biografía de quinientas páginas sobre el sindicalista Clotario Blest. A esta obra siguieron otras, en su mayoría novelas basadas en personajes reales entre ellas "Yo, Violeta" (2010) biografía novelada de la cantautora Violeta Parra o "Háganme callar" (2016) una obra autobiográfica en la que recuerda su privilegiada niñez y habla de «los conversos» categoría en la que incluye a Eugenio Tironi y Enrique Correa entre otros reprochándoles el abandono de sus ideas revolucionarias de los años 60 para adaptarse al modelo neoliberal.


title: Mónica Echeverría

text: Las mujeres protagonizaron muchas de sus narraciones. Su último libro, "Acero y paloma. Relato de una mujer libre en cautiverio", -finalista del Premio Municipal de Literatura de Santiago 2019- sobre mujeres, feminismo y política, en el que reconstruye la historia de Sybila Arredondo, la esposa chilena del escritor José María Arguedas, que, acusada de militar en Sendero Luminoso, estuvo encarcelada durante quince años en Perú.


title: Mónica Echeverría

text: El 4 de mayo de 2013 fue uno de los fundadores del movimiento Marca AC, que buscaba redactar una nueva Constitución Política para Chile mediante el establecimiento de una asamblea constituyente.


title: Mónica Echeverría

text: En una de sus últimas entrevistas con motivo de la presentación del libro en agosto de 2018 Echeverría reclamaba el papel protagonista de las mujeres en la historia y denunciaba la falta de mujeres «"en las universidades, en los tribunales, entre senadores y diputados"». Entre las chilenas del siglo XXI señaló entre sus protagonistas a la líder universitaria Camila Vallejo.


title: Mónica Echeverría

text: Debido a un accidente cerebro vascular que melló su salud, en los últimos meses de su vida tenía problemas para comunicarse pero no le impidió salir a la calle y solidarizarse con las movilizaciones sociales que se iniciaron el 18 de octubre.


title: Mónica Echeverría

text: Mónica Echeverría falleció la noche del viernes 3 de enero de 2020 a los noventa y nueve años, en su casa de la comuna de La Reina. Fue velada en el campus Oriente de la Universidad Católica y, cumpliendo sus deseos, su cadáver fue mostrado portando un parche rojo en el ojo, en referencia a las víctimas de lesiones oculares durante el estallido social de los últimos meses en Chile y un cartel en el pecho con la leyenda "Mujeres por la vida," movimiento del que formó parte. Su funeral se celebró en el Cementerio General de Santiago.


title: Mónica Echeverría

text: Se casó en 1944 con el arquitecto y político democratacristiano Fernando Castillo Velasco, con quien tuvo cinco hijos: la periodista, escritora y documentalista Carmen Castillo, Cristián, Fernando José —uno de los líderes de la llamada "comunidad o comuna de Pirque"—, Javier, fallecido en un accidente automovilístico a principios de los años 1970, y Consuelo.


El Partido de la Reconstrucción del Orden Nacional ("Partido da Reedificação da Ordem Nacional") (PRONA) fue un partido político conservador y nacionalista de Brasil. Su código electoral era 56 y sus colores eran el verde y el amarillo. Fue fundada en 1989 por diputado federal Enéas Carneiro.


title: Partido de la Reconstrucción del Orden Nacional

text: Oficialmente el partido exalzaba el patriotismo y se proclamaba independiente de las corrientes políticas tradicionales. Era un partido conocido por sus posiciones polémicas, como defender el uso de la energía nuclear con fines bélicos, es decir, defendían que Brasil dispusiera en un futuro de bombas atómicas.


text: El récord electoral del partido llegó en las elecciones presidenciales del 1994, cuando su candidato presidencial, Enéas consiguió la tercera plaza con un fuerte discurso nacionalista.


text: Los malos resultados en las elecciones del 2006 hicieron que el partido no superara la cláusula de barrera. Para evitar desaparecer junto al Partido Liberal fundó el Partido de la República.


title: Los Sencillos

text: Los Sencillos fue un grupo español de música pop de la década de los años 1990. Se disolvió en 2002, continuando Miqui Puig como artista en solitario.


title: Los Sencillos

text: Liderados por el peculiar cantante Miqui Puig, sus influencias iniciales se encuentran en la estética y estilo del movimiento mod británico, desde el que irían evolucionando hacia formas más convencionales de pop y rap.


title: Los Sencillos

text: Su mayor éxito musical se remonta a 1992 con el tema "Bonito es", incluido en su álbum "En casa de nadie" que se alzó con los primeros puestos en las listas de venta de aquel año. Dos años más tarde, repiten éxito, aunque sin tanta resonancia, con "Doctor Amor". Su LP "Bultacos y montesas" (1997), supuso una revolución de su estilo, al combinar sonidos tan dispares como "drum'n'bass" y "house". Su último disco, "Colección de favoritas", publicado en 1999 supuso un retorno a la línea pop más comercial.


title: Los Sencillos

text: La banda de Miqui Puig empieza su andadura a mediados de los ochenta en la localidad barcelonesa de l’Ametlla del Vallés. El típico grupo de amigos que se reúnen para combatir el aburrimiento pronto hace patente una pasión por el pop, aunque sus primeros sonidos les hacen adoptar el nombre Gritos de Garaje. Los conciertos, los cambios de formación y la creación de canciones son la nota dominante de la primera época del grupo. Ya como Los Sencillos graban una demo que les incluye en dos recopilatorios hasta que BMG les capta en 1989.


title: Los Sencillos

text: De placer (1990), su primer trabajo, muestra influencias muy cercanas al pop sixties que rápidamente relacionan a la banda con la incipiente escena mod nacional. Canciones con estribillos memorables como Mala mujer o No por eso no que pese a la ingenuidad de las composiciones denotan un saber hacer poco común para una banda primeriza. Su consagración llegaría con Encasadenadie (1991), un álbum que a través de magníficos temas empieza a mostrar las inquietudes de una banda que mira hacia delante. Consiguen crear uno de los clásicos del pop nacional -Bonito es- y también uno de los mejores discos del género. Sus habilidades les valen el premio de RNE al mejor directo.


title: Los Sencillos

text: Seres Positivos llega en 1993, un disco vitalista con mayores tendencias electrónicas. Pese a la calidad del álbum, éste pasa prácticamente desapercibido ante las pocas atenciones de la compañía, cosa que vaticina un infeliz final a la relación del grupo con la misma. También la prensa, embelesada con la explosión del indie en España, empieza a ignorar la que es una banda notable. Los primeros miembros originales del grupo empiezan a desertar ante las dificultades, pero pese a todo Los Sencillos llega en 1996. Producido por Joe Dworniak, es un álbum variopinto e irregular, aunque incluye algunas de sus más logradas creaciones. Se fuerza la máquina o Nada es como lo ves son dos de sus temas más groovies que además cuentan con un depurado y actual sonido. Durante la gira de presentación del álbum se escinden el resto de integrantes de la primera formación, dejando a Miqui Puig en exclusiva al frente del proyecto. Tras intensas negociaciones con BMG, el grupo obtiene su libertad y ficha por DRO, acción que se traducen en Bultacos y Montesas (1997). Un disco compuesto, grabado y producido en 7 meses donde se involucran jóvenes músicos de Barcelona y cuyo diseño entre el pop-art y los programas de Chicho Ibáñez Serrador definen su contenido. Canciones poderosas como No conecto, buenos estribillos marca de la casa e imaginería personal -Phutbol o Retro son ejemplos de ello-. La crítica y por efecto el público ignoran el disco, que pese a su toque petardo desborda energía positiva y buen hacer en la producción.


title: Los Sencillos

text: En 1999 llega Colección de favoritas, un trabajo de vocación más clásica en lo instrumental, aunque de marcadas tendencias emocionales en los textos. Puig desnuda sus pensamientos sobre el amor, la vida y otros temas del poeta atormentado, consiguiendo reorientar la carrera del grupo y devolviéndolo al circuito underground. Su amistad con Fangoria les lleva a grabar una versión conjunta de Sweet Harmony de The Beloved -Dulce Armonía- para el club de fanes de los madrileños. Una colaboración que se plasma en directo con gran éxito durante la edición 2000 del festival Sónar, con Alaska y Miqui Puig cantado a dúo ante 10 000 personas.


title: Jacobo Kouffati

text: Jacobo Salvador Kouffati (Maturín, Venezuela; 30 de junio de 1993) es un futbolista venezolano. Juega como mediocentro y su equipo actual es el Deportivo Binacional de la Liga 1 del Perú.


title: Jacobo Kouffati

text: El 8 de agosto de 2010 debuta en el fútbol profesional con Monagas en la derrota 3 a 0 con Caracas Fútbol Club. El 11 de noviembre de 2012 marca su primer gol en su carrera en el empate a dos goles contra Deportivo Anzoátegui siendo su único gol en el club.


title: Jacobo Kouffati

text: En julio de 2013 se confirma como nuevo jugador del Trujillanos. Debuta el 30 de julio en la derrota como locales 1-0 frente a la La Equidad por la Copa Sudamericana 2013. Marca su único gol el 24 de noviembre en la goleada 4 a 0 sobre Atlético El Vigía.


title: Jacobo Kouffati

text: Para mitad de año del 2014 llega al Petare de la Primera División de Venezuela. El 23 de agosto debuta en la derrota por la mínima frente a Deportivo Anzoátegui. Su primer gol lo marca el 11 de octubre en el empate aun gol frente a Llaneros de Guanare. Vuelve a marcar gol hasta el 3 de mayo de 2015 en su último partido en el club, dando el empate 1-1 en su visita a Trujillanos Fútbol Club.


title: Jacobo Kouffati

text: Su mejor etapa futbolística la vivió en el Deportivo Lara donde en 22 partidos logró 11 tantos, que lo coloco en uno de los máximos goleadores del Torneo Adecuación 2016 de su país, en cuyo torneo logró colocar a su equipo en el Octogonal final, quedando eliminados en primera fase, pero en Copa Venezuela logra clasificar a su equipo a la final contra el Deportivo La Guaira, sin embargo su equipo perdió con un marcador global de 0-1. Con este historial sin gloria se despidió el jugador de dicho club, aunque quedó como uno de los mejores jugadores que haya pasado por el club y sin duda ganándose los elogios de muchos aficionados Venezolanos.


title: Jacobo Kouffati

text: Debutaría el 12 de julio de 2015 con gol en la derrota 2-1 contra Aragua Fútbol Club. El 2 de agosto marca su primer doblete dándole la victoria a su club 2 a 0 contra Estudiantes de Mérida. El 16 de agosto marca el gol de su equipo en 1-2 contra Trujillanos completando ocho goles en la misma cantidad de partidos disputados. Vuelve a marcar dos goles el 23 de septiembre en la caída 6-5 por la Copa Venezuela frente a Carabobo Fútbol Club. Marca el gol de la victoria 2 a 1 en su visita al Zulia Fútbol Club el 18 de agosto.


title: Jacobo Kouffati

text: En gran temporada con el Deportivo Lara es llamado a la selecciona venezolana de fútbol en módulos preparativos y para la convocatoria en las eliminatorias Rusia 2018 en la doble fecha contra Bolivia y Ecuador, dejándolo así como una de las mejores temporadas del jugador.


title: Jacobo Kouffati

text: En el mercado de invierno de la temporada 2015-2016 se despide del Deportivo Lara y se marcha en condición de cedido al Deportivo Cuenca de Ecuador, siendo considerado como uno de los mejores extranjeros del 2016, lo que le sirvió para llegar y ser convocado en la selección nacional de su país.


title: Jacobo Kouffati

text: Debutaría el 17 de febrero de 2016 marcando el gol de su equipo en la derrota 2-1 visitando a Delfín Sporting Club. Le da el triunfo a su equipo 1-2 como visitantes frente a Sociedad Deportiva Aucas el 13 de mayo. El 10 de diciembre juega su último partido con el club en el que marca el gol del empate a un gol frente a Club Deportivo El Nacional.


title: Jacobo Kouffati

text: El 11 de enero de 2017 es oficializado como nuevo jugador de Millonarios de la Categoría Primera A, club que disputó la primera fase de la Copa Libertadores 2017. Debuta el 12 de febrero con gol en la victoria 3 a 0 sobre el Atlético Bucaramanga jugando los primeros 45 minutos. El 1 de marzo marca un golazo de media distancia que le da victoria por la mínima a su club sobre La Equidad. Se corona como campeón del Torneo Finalización 2017. No obstante, a pesar de ser un gran jugador, su contrato en millonarios no fue renovado.


title: Jacobo Kouffati

text: El 19 de febrero de 2018 se confirma su llegada a la Primera Liga China, la segunda división más importante del país. Debutaría el 10 de marzo en el empate contra el Liaoning Whowin. Rescindió su contrato el 15 de noviembre de 2018 después de ver poca acción y marcar 1 gol.


title: Jacobo Kouffati

text: El 5 de enero de 2019 se hace oficial su fichaje por Deportes Iquique de la Primera División de Chile, convirtiéndose en el noveno refuerzo del club de cara a la temporada 2019.


title: Jacobo Kouffati

text: En el año 2021 es confirmado como nuevo jugador del Mushuc Runa Sporting Club, teniendo una excelente primera etapa en lo que va del campeonato con destacadas participaciones.


title: Jacobo Kouffati

text: Ha sido convocado en varias oportunidades a los módulos de trabajo de la selección de fútbol Sub-20 de Venezuela de joven.


title: Jacobo Kouffati

text: Kouffati ha jugado 4 partidos con la selección de Venezuela anotando un gol contra la selección de Bolivia por la eliminatorias de Rusia 2018 en el estadio Monumental de Maturín.


title: Jacobo Kouffati

text: Es convocado a la lista de la Selección Venezolana para la Copa América Centenario 2016 donde quedó descartado en el último recorte del Seleccionador Nacional Rafael Dudamel. Sin embargo realizó una gira de preparación con su selección para dicho certamen, la cual tuvo oportunidad de juego contra la selección de fútbol de Galicia el 20 de mayo de 2016 y contra la selección de Panamá el 24 de mayo de 2016.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: El Barcelona Sporting Club femenino es la sección femenina de su entidad matriz, el Barcelona Sporting Club, y tiene su sede en Guayaquil, Ecuador. Fue declarada oficialmente registrada el enero de 2019 con el objeto de la práctica y desarrollo de este deporte, y su participación en el campeonato ecuatoriano femenino de fútbol.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: Participa en la Primera División desde 2019 la Súperliga Femenina de Ecuador y disputa sus partidos como local en el Complejo de los Samanes o en el Estadio Monumental Isidro Romero Carbo.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: El 15 de agosto del 2018, el conjunto canario por medio de Carlos Alfaro Moreno, llegó a un acuerdo estratégico con el colegio Vicente Rocafuerte y con la Academia Joselyn Montaño, ambas entidades de Guayaquil. Así, el fútbol femenino de Barcelona va a estar liderado por dos grandes entrenadores. El profesor Orly Salas, que se encargaría de las categorías sub-12, sub-14 y sub-16; y la licenciada Joselyn Montaño a cargo de la sub-18 y mayores. El 13 de octubre de ese mismo año, en el Predio Deportivo de Parque Samanes del Barcelona, se convoca a 400 chicas para integrar el plantel amarillo de cara a la Súperliga. Para ello, se disputaron amistosos en lo restante del año y a inicios del 2019.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: Barcelona Sporting Club Femenino se formó en 2019 en la presidencia de José Francisco Cevallos y ante la formación de la Súperliga Femenina de Ecuador, requisito impuesto por la CONMEBOL, su participación fue en primera categoría en la cual tuvo una destacada participación cayendo derrotado a manos del Deportivo Cuenca Femenino, quien terminaría siendo campeón en esa temporada.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: Para la temporada 2020 el torneo se reformó debido a la pandemia del Covid-19, lo cual se armaron grupos regionales donde compartió grupo con Emelec y Guayaquil City del Guayas y Siete de Febrero de Los Ríos, Barcelona gana invicto el grupo con seis victorias en seis partidos, en los cuartos de final se cruzó de nuevo con el Emelec y lo derroto con un global de 2-1 clasificando a Semifinal el cual no pudo avanzar y fue derrotado por el equipo de Ñañas quien sería vicecampeón esa temporada.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: En 2021 el sistema de campeonato volvió a reformarse ahora la primera fase estaba compuesta por 8 clubes de los cuales solo avanzaban cuatro equipos a los Cuartos de Final, tras una destacada participación donde terminó el grupo en segundo puesto detrás del Deportivo Cuenca (quien terminaría siendo campeón esta temporada), Barcelona enfrenta a Liga de Quito en los Cuartos de Final, las Guerreras Albas ganaron los dos partidos tanto en Quito como en Guayaquil, y Barcelona quedaría eliminado siendo la primera vez en quedarse en Cuartos de Final.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: Al igual que la división masculina, el equipo femenino hace de local en el Estadio Monumental Isidro Romero Carbo, perteneciente al club. El Estadio Monumental es el más grande escenario deportivo de Ecuador con una capacidad de 57 267 personas reglamentariamente. Se encuentra ubicado en el sector de Bellavista de la ciudad de Guayaquil, en la Av. Barcelona Sporting Club, junto a otras instalaciones del club, como la cancha alterna de entrenamiento, la sede de la directiva, entre otras.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: El equipo femenino también hace de local en el Complejo de Formativas de Barcelona Sporting Club, ubicado en el Parque Samanes, al norte de Guayaquil. El Complejo de Formativas está compuesto por 2 canchas de fútbol reglamentarias (una de césped natural y la otra de césped sintético), 2 camerinos para jugadores, 1 camerino para árbitros y una enfermería.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: Barcelona Sporting Club Femenino ha tenido 3 entrenadoras desde su creación todas ecuatorianas, la primera fue Joseline Montaño quien dirigió el equipo en la temporada 2019, luego vino Marlene Ayala quien fue la entrenadora en las temporadas 2020 y 2021, para el 2022 se contrató a la múltiple campeona Wendy Villón con el objetivo de darle al Barcelona su primer campeonato.


title: Barcelona Sporting Club Femenino

text: El Barcelona Sporting Club y sus entrenadores incluyen partidos de primera división y torneos internacionales.


title: Janis Ian

text: Janis Ian (Janis Eddy Fink; 7 de abril de 1951) es una cantautora norteamericana que destacó en los años 1960 y 1970; su mayor éxito, "At Seventeen", formó parte de su álbum "Between the Lines", de 1975, qué fue número 1 en Billboard.


title: Janis Ian

text: Nacida en 1951 en Nueva York, Ian se introdujo en la escena folk cuando todavía era una adolescente a mediados de los años 1960. Muy activa musicalmente en aquella década y en los años 1970, ha continuado grabando en el siglo XXI. Ha ganado dos Grammy, el primero en 1975 para "At Seventeen" y el segundo en 2013 al Mejor Álbum , para su autobiografía, "Society's Child" (casi 40 años más tarde).


title: Janis Ian

text: Nacida en la ciudad de Nueva York, se crio en Nueva Jersey, en una granja y asistió al East Orange High School en East Orange, Nueva Jersey y al New York City High School of Music & Art. Sus padres, Victor, profesor de música y Pearl, regentaban un campamento de verano en el norte del Estado de Nueva York.


title: Janis Ian

text: De niña Ian admiró el trabajo de las pioneras del folk como Joan Baez y Odetta. Empieza con clases de piano a la edad de seis o siete años y en su adolescencia había aprendido el órgano, el armonio, el corno francés, la flauta y la guitarra. A la edad de 12 años escribe su primera canción, "Hair of Spun Gold", que fue publicada en la revista folk "Broadside" y fue más tarde grabada en su álbum de debut. En 1964 cambia legalmente su nombre a Janis Ian.


title: Janis Ian

text: A la edad de 13 años, Ian escribió y cantó su primer hit, "Society's Child (Baby I've Been Thinking)", sobre un idilio interracial prohibido por la madre de una chica y mal visto por sus amigos y profesores. Producido por George "Shadow" Morton y publicado tres veces de 1965 a 1967, finalmente fue un hit nacional en su tercera publicación después de que Leonard Bernstein lo presentó en un programa de la CBS TV, titulado Inside Pop: The Rock Revolution.


title: Janis Ian

text: El tema de la canción fue considerado tabú por algunas emisoras radiofónicas y lo retiraron de sus playlists consiguientemente. En su autobiografía de 2008 "Society's Child", Ian recuerda recibir cartas de odio y amenazas de muerte como respuesta a la canción. En el verano de 1967, el tema llegó al núm. 14 en la "Lista Billboard" 100, el sencillo vendió 600,000 copias y el álbum 350,000.


title: Janis Ian

text: Su mayor éxito en los Estados Unidos fue la canción, "At Seventeen", un amargo comentario de la crueldad adolescente, la ilusión de popularidad y la angustia de esa edad, reflejado desde la perspectiva de una persona de 24 años. Fue publicada en 1975. recibiendo una enorme aclamación de críticos y compradores. Gana en 1975 el Grammy para , batiendo a Linda Ronstadt, Olivia Newton-John y Helen Reddy. El álbum, "Between the Lines", fue también un éxito y logró el Núm.1 en Billboard con ventas de encima de un millón de copias en los EE. UU. Como anécdota el día de San Valentín de 1977, Ian recibió 461 felicitaciones ya que había indicado en la letra de "At Seventeen" que nunca había recibido ninguna como adolescente.


title: Janis Ian

text: "Fly Too High" (1979), producido por el productor de música de discoteca Giorgio Moroder, fue la contribución de Ian a la banda sonora de la película de Jodie Foster "Foxes" y fue también incluido en 1979, en el álbum de Ian: "Night Rains". Fue un hit en muchos países, incluyendo Sudáfrica, Bélgica, Australia, Israel y Holanda.


title: Janis Ian

text: Otro país donde Ian ha conseguido un nivel alto de popularidad es Japón: Ian tuvo dos "top" 10 singles en la lista Oricon para los temas "Love Is Blind" en 1976 y "You Are Love" en 1980. El álbum de Ian "Aftertones" coronó la lista Oricon de álbumes en octubre de 1976. "You Are Love (Toujours Gai Mon Cher)" es la canción de la película de Kinji Fukasaku de 1980, "Virus".


title: Janis Ian

text: Su contrato con CBS fue cancelado en 1982, con tres álbumes pendientes de producir, debido a la bajada de las ventas y permaneció algunos años sin contrato discográfico.


title: Janis Ian

text: De 1982 a 1992, Ian continuó escribiendo canciones, a menudo en colaboración con su socio de aquella época Kye Fleming, las cuales han sido interpretadas por, entre otros, por Amy Grant, Bette Midler y Marti Jones. Publica su álbum "Breaking Silence" en 1993, saliendo del armario como lesbiana.


title: Janis Ian

text: El álbum, "Folk Is The New Black", fue publicado conjuntamente por los sellos Rude Girl y Cooking Vinyl en 2006.


title: Janis Ian

text: Otros artistas han grabado las composiciones de Ian, incluyendo Roberta Flack, quién tuvo un hit en 1973 con canción "Jesse" de Ian. La versión propia de Ian está incluida en el álbum de 1974 "Stars" (la canción de título del cual también ha sido versionada, incluyendo interpretaciones de Shirley Bassey, Cher, Nina Simone, Françoise Hardy y Barbara Cook). Continúa actuando en la actualidad y ha hecho una ronda de conciertos en el Reino Unido en 2014 y una serie de apariciones en los EE. UU. después.


title: Janis Ian

text: Ian escribe ciencia ficción desde 2001. Sus cuentos han sido publicados en antologías y ella ha coeditado con Mike Resnick, la antología: "Stars: Original Stories Based on the Songs of Janis Ian,", publicada en 2003 (ISBN 978-0-7564-0177-1). Ocasionalmente asiste a convenciones de ciencia ficción.


title: Janis Ian

text: Ian ha sido una columnista habitual y todavía contribuye en la revista de noticias, "The Advocate". Tiene una selección de sus columnas disponibles en su sitio web.


title: Janis Ian

text: El 24 de julio de 2008, Ian publica su autobiografía "Society's Child" (Penguin Tarcher) que recibe una buena acogida de la crítica. Al mismo tiempo salió un CD doble, "The Autobiography Collection", que reúne sus canciones más queridas.


title: Janis Ian

text: Ian se casó con el cineasta portugués Tino Sargo en 1978 y se divorciaron en 1983. Detalles del abuso físico y emocional de Sargo aparecen en la autobiografía de Ian. Después de trasladarse a Nashville, conoció a Patricia Snyder en 1989. Ian salió del armario como lesbiana en 1993 con la publicación de su álbum Breaking Silence. Snyder e Ian se casaron en Toronto el 27 de agosto de 2003. Ian tiene una hijastra y dos nietos con Snyder.


title: Albarda

text: La albarda o aceruelo es el arreo de las bestias de carga compuesto principalmente de dos grandes almohadillas que se adaptan a los dos lados del lomo, sujeta al vientre por una cincha dejando este en hueco a fin de que la carga no lastime al animal. Generalmente va colocada sobre un arzón, al que van sujetos el pretal, grupera y batipola. En México, la albarda es una silla de montar a caballo con las dos piernas de un solo lado (a mujeriegas), en lugar de sentarse a horcajadas sobre el lomo del animal.


title: Albarda

text: Se utiliza mucho en las escaramuzas, en México que son ejecuciones a caballo de distintos ejercicios con un tal grado de dificultad, además de ser un acto muy vistoso para los espectadores, para ofrecer un buen acto de belleza conocidas también por estar en un carrusel charro las mujeres de a caballo viva.


title: Nélson Miguel Castro Oliveira

text: Nélson Miguel Castro Oliveira (Barcelos, Portugal, 8 de agosto de 1991) es un futbolista portugués que juega de delantero en el PAOK de Salónica F. C. de la Superliga de Grecia.


title: Nélson Miguel Castro Oliveira

text: Formado en el equipo de fútbol de la escuela Santa Maria, ficha por el S. L. Benfica en el verano de 2006. Oliveira también fue pretendido por el FC Porto, y el Sporting, e incluso por el Chelsea F. C., que le invitó a realizar una semana de entrenamiento en Londres.


title: Nélson Miguel Castro Oliveira

text: Debuta en 2009 con sólo 16 años, con el primer equipo del Benfica, dirigido por Quique Sánchez Flores. También en la selección portuguesa ha sido muy precoz, ya que también jugó en la sub-19 con sólo 16 años.


title: Nélson Miguel Castro Oliveira

text: La siguiente temporada a su debut profesional, la 2010-11, empieza cedido en el Río Ave, donde disputa 10 partidos sin anotar un solo gol. Más tarde, en el mismo año, cambia de equipo al Paços Ferreira hasta final de esa temporada, marcando cuatro tantos. La temporada 2011-12 vuelve a la primera plantilla del Benfica.


title: Nélson Miguel Castro Oliveira

text: En la temporada 2012-13 renovó con el S. L. Benfica hasta 2018 y se marchó cedido al Real Club Deportivo de La Coruña. El 20 de agosto de 2012 debuta en la Liga española contra Osasuna, sustituyendo a Riki en el minuto 18 de la segunda parte y marcando un gol de vaselina que significaría el 2–0 final. Ese mismo año, después de ser suplente en casi todos los partidos de esa temporada y tras chocar con la afición debido a su actitud un tanto pasota sobre el terreno de juego, el Real Club Deportivo de La Coruña descendía a la liga adelante.


title: Nélson Miguel Castro Oliveira

text: Destacó en el Mundial Sub-20 de 2011, organizado por Colombia, anotando cuatro goles, incluido uno en la final contra Brasil, una derrota 2-3 en tiempo extra - al hacer dos asistencias, y recibir el doble del premio al mejor jugador.


title: Kulfi

text: El Kulfi es un postre muy popular en el Subcontinente Indio basado en un helado elaborado con leche hervida. El Kulfi puede tener diversos sabores según se haya aromatizado con pistacho, malai, mango, cardamomo (elaichi), manzana, cacahuete y/o azafrán (kesar) en este caso le proporciona un color anaranjado muy atractivo para los hindúes. El Kulfi difiere de los helados occidentales en que es mucho más dulce en sabor y tiene una textura más cremosa (debido a que no tiene aire en su interior), proporcionándole un aspecto más denso y lechoso.


title: Kathryn Janeway

text: Kathryn Janeway, interpretada por Kate Mulgrew, es el personaje principal de la Serie de televisión "". Janeway, es la primera mujer en ser el personaje principal de una serie de Star Trek. Ella es la Capitán de la nave de la Flota Estelar USS Voyager (NCC-74656).


title: Kathryn Janeway

text: El personaje original fue llamado "Elizabeth Janeway" como la famosa poetisa, sin embargo, después de que Geneviève Bujold fue seleccionada, el personaje fue renombrado "Nicole Janeway", en lugar de "Kathryn" por solicitud de ella. Bujold, acostumbrada al ritmo de filmación del cine no se encontraba preparada para las exigencias de una serie de televisión y abandonó el proyecto el segundo día de filmación de programa Piloto "El guardian". Kate Mulgrew, quién había audicionado para el rol la sustituyó. Ella sugirió que el nombre del personaje regresara a "Kathryn".


title: Kathryn Janeway

text: En 2371, la Capitán Janeway tomó el comando de la USS Voyager. Su primera misión fue localizar una nave Maquis vista por última vez en una zona conocida como "Tierras baldías", entonces la nave maquis y la "Voyager" fueron escaneadas por un rayo tetrión coherente para posteriormente ser desplazados por una onda masiva al distante cuadrante delta a 75,000 años luz. La nave maquis es perdida en una batalla en contra de los Kazon, aunque la "Voyager" sobrevive, sufre numerosas bajas. Dispuesta a proteger a los Ocampa, Janeway destruye la estación de vigilante, la cual tiene la capacidad de regresar a su tripulación al espacio de la federación, varando a la Voyager a más de 75 años de viaje con la tecnología de la Federación.


title: Kathryn Janeway

text: Su primer gran reto en reunir a las tripulaciones maquis con la de la "Voyager". Chakotay, capitán de la nave maquis, sucede al teniente comandante Cavit como primer oficial. Janeway también integra al convicto exoficial de la federación Tom Paris designándolo como teniente piloto de la "Voyager".


title: Kathryn Janeway

text: Otros de los retos de Janeway con su tripulación es ayudar a la ex-Borg Siete de nueve para que recupere su humanidad, o ayudar al programa holográfico médico de emergencia HM1 quién asume las funciones de Doctor para que expanda su programa entendiéndose a sí mismo como un ser sensible.


title: Kathryn Janeway

text: "Voyager" ha prolongado su contacto con el continium Q y los Borg. Además, con una versión futura de sí misma (de una línea de tiempo alterna), Janeway ayuda a su tripulación a utilizar uno de los conductos transwarp de los Borg para regresar al espacio de la federación después de vagar 7 años por el cuadrante delta.


title: Kathryn Janeway

text: Durante el cameo en la película "" el Capitán Jean-Luc Picard recibe órdenes para su misión a Romulus de Janeway, quién ha sido promovida a vice almirante después de que la "Voyager" regresa del cuadrante delta.


title: Kathryn Janeway

text: Se espera su regreso para la nueva serie de Nickelodeon, , donde se revelará nuevos detalles de su tiempo posterior al servicio de la Flota Estelar.


title: Kathryn Janeway

text: La personalidad y el carácter de Jenaway resultan bastantes complejos; al ser un Oficial de la Flota de la Federación, y Oficial Científico es disciplinada y metódica, con un alto apego por las normas y reglas de la Federación lo que la lleva a continuos debates éticos al intentar aplicar estas normas en un ambiente hostil como lo es el cuadrante delta.


title: Kathryn Janeway

text: Asimismo, la capitán Jenaway es curiosa con espíritu de exploración, lo que la lleva a correr peligros, tanto a ella como a su tripulación, más allá de los necesarios para la supervivencia, con tal de conocer nuevas culturas o analizar fenómenos naturales.


title: Kathryn Janeway

text: Tal vez uno de los rasgos de su carácter que la diferencian de los otros capitanes de las series de Star Trek, es una vena protectora que la convierte en una suerte de madre de su tripulación, especialmente de aquellos más frágiles como Harry Kim, la ocampa Kes y más significativamente con la Ex-Borg Siete de Nueve, las únicas ocasiones en que ella acepta a trasgredir las leyes abiertamente es para proteger a sus subalternos.


title: Kathryn Janeway

text: Amante de las artes, sostiene una relación filial con el personaje de holonovela Leonardo Da Vinci con quién vive algunas aventuras; asimismo, vive un romance con otro personaje en la holonovela Fair Haven llamado Michael Sullivan con quién comparte el gusto por la literatura.; en la vida real estaba comprometida con Mark Johnson al partir a su primera misión como capitana de la voyager, sin embargo él se casa con otra persona después de tres años y medio de que la Voyager desapareciera y él la diera por muerta (Temporada 4, capítulo 15, "Cazadores").


title: Kathryn Janeway

text: Jenaway es La Capitán de la Flota Estelar responsable del mayor número irrupciones en la línea del tiempo en la historia hasta el siglo XXIX según el Capitán Braxton de la nave temporal de la Federación.


title: Kathryn Janeway

text: Cuando Tom Paris logró rebasar la barrera warp 10 y hacer el primer viaje transwarp (cap 2x15 El umbral) en el que evolucionó aceleradamente, desesperado, secuestró a Jenaway llevándola a un segundo viaje transwarp por el que ambos evolucionaron a una especie parecida a reptiles, se procrearon teniendo 3 crías, al localizarlos, el Doctor logró regresarlos a su estado humano; estos son los únicos hijos de la Capitán conocidos.


title: Kathryn Janeway

text: Llama la atención el continuo cambio de estilo en el cabello, que va desde un severo rodete, cabello corto, largo, etc.


title: Moneda Liberty Head

text: La moneda Liberty Head, llamada a veces en inglés “V nickel” por el diseño de su reverso (o cruz), fue una moneda de cinco centavos estadounidense. Se acuñó para que circulara desde 1883 hasta 1912, y se acuñaron subrepticiamente al menos cinco monedas con fecha de 1913.


title: Moneda Liberty Head

text: Los cinco de centavos originales de cuproníquel, la moneda Shield, habían tenido problemas de producción durante mucho tiempo y a principios de los 1880, la Casa de la Moneda de Estados Unidos pensaba en sustituirlos. Se ordenó al Grabador Jefe de la Casa de la Moneda, Charles Barber, que preparase los diseños para las monedas de uno, dos y cinco centavos propuestas, que llevarían diseños similares. Solamente se aprobó la nueva moneda de cinco centavos y en 1883 se empezó a producir. Durante casi treinta años, se produjeron grandes cantidades de monedas con este diseño para satisfacer la demanda comercial, sobre todo porque las máquinas que funcionan con monedas se volvieron cada vez más populares.


title: Moneda Liberty Head

text: A partir de 1911, la Casa de la Moneda comenzó a trabajar para sustituir el diseño de la Liberty Head y uno nuevo, conocido como la moneda Buffalo, empezó a producirse en febrero de 1913. Sin embargo, aunque no se acuñó oficialmente ninguna moneda Liberty Head en 1913, se sabe que existen cinco con estas características. Y aunque no sabe cómo se originaron tales monedas, estas han llegado a estar entre las más caras del mundo, una de ellas vendida en 2010 por 3.737.500$.


title: Moneda Liberty Head

text: El industrial Joseph Wharton, interesado en la minería y en la producción del níquel, influyó en la decisión de utilizar este metal en la acuñación a mediados de los 1860, lo que llevó a la introducción de la moneda Shield en 1866.


title: Moneda Liberty Head

text: Esta presentó dificultades durante su vida: el intrincado diseño hacía que las monedas no acuñaran bien. La modificación que se le hizo al diseño no pudo resolver los problemas técnicos y la Casa de la Moneda consideró sustituir el diseño ya en 1867. No obstante, se siguió produciendo la Shield. Con la producción de monedas de cinco centavos de cuproníquel quedándose atrás a finales de los 1870 y con la producción de los tres centavos de cuproníquel casi moribunda, Wharton trató de aumentar sus ventas de níquel a la Casa de la Moneda. Aunque sólo se acuñaban unas pocas monedas de cuproníquel, el centavo de bronce representaba una porción mayor de la producción de la Casa de la Moneda y Wharton comenzó a presionar para que la moneda se acuñara en cuproníquel.


title: Moneda Liberty Head

text: En 1881, este cabildeo llevó al Director de la Casa de la Moneda, Archibald Loudon Snowden, a encargar al Grabador Jefe, Charles Barber, que produjera diseños uniformes para una nueva moneda de cinco y de tres centavos. Snowden informó a Barber de que en el anverso (o cara) de los diseños propuestos figuraría la clásica cabeza de la Libertad con la leyenda “Liberty” y la fecha. En el reverso (o cruz) figuraría una corona de trigo, algodón y maíz alrededor de un número romano que designaría la denominación de la moneda, es decir, los cinco centavos llevarían el número “V”. La propuesta para el centavo disminuía el tamaño de este a 16 milímetros (0,63 pulgadas) y el peso a 1.5 gramos (0,053 onzas); las modificaciones de la moneda de tres centavos disminuían el tamaño a 19 milímetros (0,75 pulgadas) y el peso a 3 gramos (0,11 onzas). Los cinco centavos mantendrían su peso de 5 gramos (0,18 onzas), pero su diámetro disminuiría a 22 milímetros (0,87 onzas).


title: Moneda Liberty Head

text: Barber produjo debidamente los diseños requeridos. Se realizó un número considerable de pruebas de acuñación. El diseño de Barber para la moneda de cinco centavos mostró un aspecto similar al que finalmente se aprobó por el anverso con "United States of America" (“Estados Unidos de América”) y la fecha. En el reverso, aparece la requerida corona que rodea la "V" y no otras letras. Un año más tarde, un patrón de diseño modificado agregó las palabras "In God We Trust" (“En Dios confiamos”) en el reverso. Snowden decidió que los centavos y las monedas de tres centavos propuestos serían demasiado pequeños para uso público; pero Barber continuó trabajando en la moneda de cinco centavos con el tamaño ajustado a . Barber reelaboró el diseño en 1882 añadiendo "E Pluribus Unum" en el reverso. Una variante que fue acuñada como un patrón, pero no fue aprobado, fue una moneda de cinco muescas igualmente espaciadas en el borde de la moneda. Esta "Blind Man's nickel"("Moneda de cinco centavos del hombre ciego") llamó la atención a la solicitud del congresista y exmiembro de la Unión General William S. Rosecrans, quien afirmó que muchos de sus compañeros habían sido cegados por el combate o por la enfermedad durante la Guerra de Secesión.


title: Moneda Liberty Head

text: A finales de ese año, el diseño de Barber de 1882 fue aprobado por las autoridades de la Casa de la Moneda y 25 muestras fueron enviadas a Washington para la aprobación de rutina por el Secretario del Tesoro de los Estados Unidos Carlos J. Folger. Para sorpresa de Snowden, Folger rechazó el diseño. El secretario, en la revisión de los estatutos de la moneda, se había dado cuenta de que las leyes requerían que "United States of America" ("Estados Unidos de América") apareciera en el reverso, no en el anverso. Folger lo consultó a continuación con el presidente Chester Arthur, quien confirmó su opinión. Snowden sugirió que debía hacerse una excepción, pero Folger se negó y Barber modificó su diseño en consecuencia. El diseño revisado fue aprobado y la moneda estaba lista para su acuñación a principios de 1883.


title: Moneda Liberty Head

text: La producción de las nuevas monedas comenzó el 30 de enero de 1883 y la Casa de la Moneda colocó las primeras piezas en circulación el 1 de febrero. Snowden, preocupado por los informes de la especulación de las monedas Shield de 1883, recibió el permiso el 6 de febrero de continuar produciendo monedas Shield durante varios meses junto con las nuevas.


title: Moneda Liberty Head

text: No se consideró necesario inscribir la palabra "cents" (centavos) en la moneda; las monedas de tres centavos de plata y de cuproníquel habían circulado por años con solo un número romano para indicar la denominación. Pronto, los emprendedores defraudadores se dieron cuenta de que la moneda de cinco centavos nueva era similar en el diámetro a la moneda de oro de cinco dólares y si la nueva moneda estaba chapada en oro, podría pasar por cinco dólares. Pronto lo hicieron y tuvieron éxito en colarla. Los estafadores recubrieron los bordes de las monedas con caña para que se parecieran más a las monedas de oro. Un cuento conocido es que uno de los autores de este fraude era un hombre llamado Josh Tatum, que entraba en una tienda, elegía un artículo que costaba cinco centavos o menos, pagaba con la moneda bañada en oro y muchos empleados le daban el cambio de 4,95 dólares. Según el relato, la ley no tenía ningún recurso contra Tatum, ya que él había aceptado simplemente el cambio como un regalo y no podía haber falsificado el valor de la moneda ya que era sordomudo.


title: Moneda Liberty Head

text: El recubrimiento con plata de las monedas de cinco centavos causó consternación en la Casa de la Moneda y llevó la producción de las Liberty Head a una parada repentina. Le dijeron a Barber que modificara su diseño, cosa que hizo cambiando otros elementos del diseño para incorporar la palabra “cents” en la parte inferior del reverso del mismo. La moneda de cinco centavos revisada se emitió el 24 de junio de 1883, fecha en la que finalmente se paró la producción del escudo de la moneda. El público respondió acumulando las monedas de cinco centavos sin el término "cents", incitados por informes en los que el Departamento del Tesoro pensaba retirarlas y que llegarían a ser poco comunes.


title: Moneda Liberty Head

text: Después de considerables acuñaciones de la moneda de cinco centavos en 1883 y 1884, en 1885 y 1886 la producción fue mucho más escasa. Fue debido a la recesión económica, que redujo la demanda. La producción de 1886 también fue presionada por la decisión del Tesoro de volver a emitir un gran número de monedas sin valor. No fue hasta septiembre de 1886 cuando la Casa de la Moneda reanudó la producción total. En 1887, sin embargo, esta se vio desbordada por los pedidos, fundiendo grandes cantidades de monedas antiguas de cuproníquel para satisfacer la demanda. A pesar de estos esfuerzos, se vio obligada a devolver algunos pedidos que no se habían podido cubrir. La demanda se mantuvo fuerte hasta 1894, cuando temporalmente la Casa de la Moneda suspendió la producción, ya que había acumulado un superávit durante el Pánico de 1893.


title: Moneda Liberty Head

text: La Ley de acuñación de 1890 retiró una serie de unidades obsoletas, incluyendo la pieza de tres centavos. Otra ley del Congreso, también promulgada el 26 de septiembre de 1890, requirió que los diseños de monedas no se cambiaran hasta que hubiesen estado en uso 25 años, a menos que el Congreso autorizara el cambio. Sin embargo, el segundo acto legislativo indicó que nada en la ley anterior podía evitar el rediseño de la pieza actual de cinco centavos y el dólar de plata, "tan pronto como sea posible tras la aprobación de esta ley". En 1896 y por primera vez desde 1885 se acuñaron cinco modelos, usando de prueba monedas agujereadas. Las 1.896 piezas, que contaban con un escudo sencillo con flechas cruzadas detrás, en respuesta a una resolución de la Cámara de Representantes solicitando al Secretario del Tesoro que les informara sobre las ventajas e inconvenientes del uso de aleaciones de diferentes monedas. El modelo de moneda Liberty Head no sería acuñado de nuevo hasta 1909.


title: Moneda Liberty Head

text: El cambio de siglo experimentó una demanda sin precedentes de monedas de cinco centavos, debido a una economía en auge y al uso de las Liberty Head en máquinas que funcionan con monedas. En 1900, el director de la Casa de la Moneda, George E. Roberts, pidió al Congreso la concesión de un crédito mayor a la misma para comprar los metales comunes, permitiendo una mayor producción de monedas Libery Head y centavos. Ese mismo año, el diseño fue ligeramente modificado, alargando algunas de las hojas del reverso. Este cambio se produjo con la introducción de una nueva pieza maestra, desde la cual se hicieron las acuñaciones de los troqueles. La demanda se mantuvo fuerte; en marzo de 1911, "el Numismático mensual de Mehl" informó que la Casa de la Moneda estaba trabajando veinticuatro horas al día para producir centavos y monedas Liberty Head y, aun así, no pudo satisfacer la demanda.


title: Moneda Liberty Head

text: En sus informes anuales, los Directores de la Casa de la Moneda estadounidense reclamaban desde hacía tiempo la autorización para acuñar centavos y monedas de cinco centavos en las sedes de la Casa de la Moneda, actividad prohibida por el Congreso. El 24 de abril de 1906, se eliminó esta restricción, aunque las primeras monedas fabricadas con metales comunes, los centavos, no se acuñaron hasta 1908 en San Francisco y 1911 en Denver. En 1912, las monedas de cinco centavos se produjeron por primera vez en ambas sedes de la Casa de la Moneda. La moneda de cinco centavos 1912-S (por San Francisco) no se acuñó hasta Nochebuena y tan sólo se puso en circulación durante cuatro días laborables. El antiguo alcalde de la Casa de la moneda de San Francisco, James D. Phelan, empleó una moneda 1912-S (una de las primeras 40 acuñadas) para pagar el primer billete del primer tranvía de la ciudad el 28 de diciembre de 1912. Excepto la moneda de cinco centavos de 1913, la 1912-S, de la que tan sólo se acuñaron 238.000, es con diferencia la más rara de la serie.


title: Moneda Liberty Head

text: En 1909 se consideró la idea de reemplazar la Liberty Head por un nuevo diseño. En un intento de modernizar la moneda, el centavo y las piezas de oro se rediseñaron. Se contrataron artistas renombrados ajenos a la Casa de la Moneda para que proporcionasen los diseños de las nuevas monedas, para descontento de Barber. El Director de la Casa de la Moneda Frank A. Leach era un admirador del trabajo de Barber y le había encomendado la tarea de preparar diseños que se acuñasen como modelo. Ante la petición de Leach, Barber preparó un diseño que mostraba la cabeza de George Washington. Los periódicos comunicaban que podrían emitirse monedas nuevas a finales de 1909. Sin embargo, en julio de 1909 Leach dimitió, aparcando el asunto por un tiempo.


title: Moneda Liberty Head

text: El 4 de mayo de 1911, Eames MacVeagh, hijo del Secretario del Tesoro Franklin MacVeagh, le escribió a su padre:


title: Moneda Liberty Head

text: Poco después, el Vicesecretario del Tesoro Abram Andrew anunció que la Casa de la Moneda solicitaría nuevos diseños. El conocido escultor James Earle Fraser se puso en contacto con oficiales del Tesoro, a los que impresionó con sus propuestas. Finalmente, el Director de la Casa de la Moneda, Roberts, le pidió a Fraser un diseño en el que figurase el busto de Lincoln, que él produjo, fundamentalmente para complacer a Roberts. Fraser también desarrolló un diseño en el que figuraba un nativo americano en el anverso, con un bisonte americano en el reverso. El 13 de enero de 1912 MacVeagh dio la aprobación preliminar a este diseño, que pasaría a conocerse como la moneda Buffalo. A finales de junio, Fraser terminó el modelo del diseño final. Hobbs Manufacturing Company, que es un fabricante de máquinas expendedoras, fue la encargada de proporcionar las especificaciones de la nueva moneda de cinco centavos y, a partir de una reunión con Fraser a principios de noviembre, expresó que era probable que las nuevas monedas atascaran sus máquinas.


title: Moneda Liberty Head

text: A petición de la empresa, Fraser preparó una versión revisada, pero el Secretario MacVeagh la rechazó debido a que los cambios ponían en peligro el diseño, el cual admiraba profundamente.


title: Moneda Liberty Head

text: El 13 de diciembre de 1912, Roberts avisó a los miembros de la Casa de la Moneda de que no tomasen ninguna acción en los preparativos de la acuñación de la moneda de cinco centavos 1913 hasta que los nuevos diseños estuviesen preparados. El mismo día, Roberts finalizó la producción de la moneda Liberty Head en la Casa de la Moneda de Philadelphia. Se realizó un pequeño cambio en el diseño de la Buffalo en un intento de satisfacer a Hobbs Company, que inmediatamente proporcionó una larga lista de cambios que quería realizar en la moneda. El 15 de febrero de 1913, a menos de tres semanas de que tuviese que dejar el cargo a la llegada de la administración de Wilson, McVeagh escribió a Roberts, informándole de que ningún otro fabricante de máquinas tragaperras o expendedoras se había quejado del nuevo diseño. El Secretario concluyó que se había hecho todo lo posible para satisfacer a Hobbs Company y ordenó que se iniciase la producción de la nueva moneda de cinco centavos.


title: Moneda Liberty Head

text: En diciembre de 1919, llegó la primera información de que una Liberty Head de 1913 podría haber sido acuñada cuando el coleccionista de monedas, Samuel W. Brown, puso anuncios en publicaciones numismáticas, ofreciendo cualquiera de estas monedas para su compra. En agosto de 1920, Brown expuso dicha moneda en la convención anual de la Asociación Americana de Numismática (AAN). Allí desveló que se había preparado un troquel maestro para la moneda Liberty Head de 1913, además de que se había sacado unas pocas tiradas para probarlo. Cuando se produjo, Brown tenía cinco de estas monedas, las cuales vendió finalmente. Tras pasar quince años en las manos del excéntrico coronel Edward Howland Robinson Green, el coleccionista más famoso en la zona de Fort Worth (Texas), las monedas acabaron dispersándose en 1943. Desde entonces, han tenido varios propietarios cada una. Actualmente, una de ellas se encuentra en exposición en el Instituto Smithsoniano de Washington y otra en el Museo del Dinero de la AAN en Colorado Springs, mientras que las otras tres están en manos de propietarios privados. La venta más reciente de una Liberty Head de 1913 fue en enero de 2010 por 3.737.500$.


title: Moneda Liberty Head

text: Se desconoce cómo llegaron a fabricarse estas monedas. Los registros de la Casa de la Moneda no muestran la producción de ésta y, además, no se autorizó la producción de ninguna. Se prepararon los troqueles con antelación y se enviaron a California para la acuñación de la Liberty Head 1913-S, pero inmediatamente después de que Roberts diese la orden de pararla, se ordenó que fuesen enviadas de vuelta a Philadelphia. Se recibieron alrededor del 23 de diciembre y no se sabe con certeza si fueron destruidas a principios de enero. Brown fue empleado de la Casa de la Moneda de Philadelphia (aunque no se supiese hasta 1968) y muchas teorías le apuntan como sospechoso.


title: Muerte de Victoria Salazar

text: La muerte de Victoria Salazar ocurrió el 28 de marzo de 2021 en la ciudad de Tulum, Quintana Roo (México), como resultado de su arresto por parte de cuatro policías locales. El hecho generó una ola de indignación en México, El Salvador y otros países a través de las redes sociales, al ser calificado de brutalidad policial. El hecho fue comparado con la muerte de George Floyd.


title: Muerte de Victoria Salazar

text: El domingo 28 de marzo de 2021 cuatro policías locales de Tulum acudieron a una tienda en la colonia Tumben Ka tras recibir una llamada por “alteración en la vía pública y agresión a trabajadores y transeúntes”. Según la policía, encontraron a una mujer con un comportamiento agresivo por lo que procedieron a su detención a lo que la mujer se resistió. La policía sometió a la mujer en el suelo, la inmovilizó y, siempre según el relato de los agentes, ésta se desmayó. Posteriormente la subieron a la unidad vehicular policial y la detenida comenzó a convulsionar en el trayecto a dependencias policiales. Le fueron quitadas las esposas y fue trasladada a un centro de salud. El ingreso tuvo retraso en efectuarse, posteriormente llegó una ambulancia y la detenida fue declarada fallecida.


title: Muerte de Victoria Salazar

text: La acción policial provocó fracturas en las vértebras de la espalda de la detenida, lo que le provocó la muerte. Los hechos fueron filmados por vecinos quienes difundieron las imágenes por redes sociales.


title: Muerte de Victoria Salazar

text: El 3 de abril fueron detenidos los policías Miguel “C”, Juan “C”, Raúl “L” y Verónica “V”, por el feminicidio de Victoria Salazar en Tulum.


title: Muerte de Victoria Salazar

text: Posteriormente se hizo pública la identidad de la fallecida. Se llamaba Victoria Esperanza Salazar Arriaza (Sonsonate, 1984 o 1985-Tulum, ) y era una inmigrante salvadoreña de 36 años, madre de dos hijas y radicada en México con una visa humanitaria, concedida en 2018 por la Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados «por motivos de género».


title: Rentenmark

text: El Rentenmark (En español: "Marco Seguro") (RM) fue la moneda emitida por el gobierno de la República de Weimar el 15 de noviembre de 1923 para parar la hiperinflación alemana de 1922 y 1923. Fue subdividido en 100 "Rentenpfennig".


title: Rentenmark

text: El Rentenmark sustituyó al antiguo Papiermark, el papel moneda utilizado por los gobiernos alemanes desde el inicio de la Gran Guerra y que no estaba respaldado por oro. Debido a la crisis económica en Alemania, después de la Primera Guerra Mundial el gobierno de la República de Weimar carecía de reservas de oro disponible para revalorar la moneda. Por lo tanto, el Banco Central o "Deustche Reischsbank" emitía billetes carentes de respaldo, y que por lo tanto perdían valor con inusitada rapidez, causando una hiperinflación que perjudicaba gravemente la economía nacional.


title: Rentenmark

text: La grave situación, con un vertiginoso aumento de precios, motivó que el nuevo presidente del Banco Central, el economista Hjalmar Schacht, propusiera la emisión del "Rentenmark", basado en una serie de hipotecas impuestas por el gobierno alemán sobre la tierra y mercancías industriales por un valor de 3.2 mil millones de "Rentenmark" para respaldar la nueva moneda.


title: Rentenmark

text: El Rentenmark fue introducido al mercado el 15 de octubre de 1923, en el periodo más severo de la hiperinflación, con una equivalencia de 1 Rentenmark por 1.000.000.000.000 (un millón de millones) de Papiermark, estableciendo una tasa de cambio de 1 dólar de Estados Unidos por 4,2 Rentenmark.


title: Rentenmark

text: El "Rentenmark" fue concebido solamente como una moneda "intermedia" que mantuviese la continuidad del antiguo marco alemán mediante una conversión donde la moneda no tuviera respaldo en oro, sino en productos de la economía nacional, y no se había proyectado para tener curso legal. Sin embargo, la nueva moneda fue aceptada por la población y con eficacia frenó la hiperinflación, al cesar la emisión de billetes sin respaldo.


title: Rentenmark

text: Tras un periodo de transición donde el Rentenmark desempeñó el papel de moneda oficial, el Reichsmark se convirtió en la nueva moneda única de curso legal en Alemania desde el 30 de agosto de 1924, con igual valor al Rentenmark. Pese a este cambio, en la práctica los billetes del Rentenmark siguieron siendo emitidos por el "Deutsche Reichsbank" y aceptados como moneda durante largos años, y tuvieron curso legal en Alemania hasta 1948.


title: Rentenmark

text: Las monedas que fueron acuñadas están fechadas en los años 1923, 1924 y 1925 en denominaciones de 1, 2, 5, 10 y 50 Rentenpfennig. Solamente una pequeña cantidad de monedas de Rentenpfennig fueron producidas en 1925. Algunas monedas de 1 Rentenpfennig fueron acuñadas en 1929. Monedas de 1 y 2 Rentenpfennig eran de Bronce, las monedas de 5, 10 y 50 Rentenpfennig Eran de Bronce de Aluminio.


title: Rentenmark

text: La primera serie de billetes fue fechada el 15 de octubre de 1923, y tenía las denominaciones de 1, 2, 5, 10, 50, 100, 500 y 1000 Rentenmark. Las últimas emisiones fueron: 10 y 50 Rentenmark (1925), 5 Rentenmark (1926), 50 Rentenmark (1934), 1 y 2 Rentenmark fechado en 1937.


title: La peste escarlata

text: La peste escarlata ("The Scarlet Plague", por su título original en inglés) es una novela de ficción posapocalíptica escrita por Jack London y publicada originalmente en la revista "London Magazine" en 1912. En 2020 se señaló que el libro fue profético del brote de coronavirus, especialmente dado que London lo escribió en un momento en que el mundo no estaba tan conectado por los viajes como lo estuvo posteriormente.


title: La peste escarlata

text: La historia tiene lugar en 2073, sesenta años después de que una epidemia incontrolable, la Muerte Roja, haya asolado el planeta. James Smith es uno de los supervivientes de la era anterior al ataque de la peste escarlata y todavía sigue vivo en el área de San Francisco, viajando con sus nietos Edwin, Hoo-Hoo y Hare-Lip. Sus nietos son jóvenes y viven como cazadores-recolectores primitivos en un mundo muy despoblado. El intelecto de sus nietos es limitado, al igual que sus habilidades lingüísticas. Edwin le pide a Smith, a quien llaman «Granser», que les cuente sobre la enfermedad denominada alternativamente peste escarlata, muerte escarlata o muerte roja.


title: La peste escarlata

text: Smith cuenta la historia de su vida antes de la peste, cuando era profesor de inglés. En 2013, un año después de que «la Junta de Magnates designara a Morgan Fifth como Presidente de los Estados Unidos», la enfermedad surgió y se propagó rápidamente. Las víctimas se volvían escarlatas, particularmente en la cara, y se les adormecían sus extremidades inferiores. Las víctimas generalmente morían en un plazo de 30 minutos tras aparecer los primeros síntomas. A pesar de la confianza del público en los médicos y los científicos, no se encontró ninguna cura, y aquellos que intentaron hacerlo también acabaron falleciendo por la enfermedad. Los nietos cuestionan la creencia de Smith en los «gérmenes» que causan la enfermedad porque no los pueden ver.


title: La peste escarlata

text: Smith es testigo de su primera víctima de peste escarlata mientras da clases, cuando la cara de una joven se vuelve escarlata. La joven muere rápidamente y el pánico pronto invade el campus. Regresa a casa, pero su familia se niega a unirse a él porque temen que esté infectado. Pronto, una epidemia azota el área y los residentes comienzan a amotinarse y matarse entre sí. Smith se reúne con colegas en el edificio de química de su universidad, donde esperan a que el problema se resuelva. Pronto se dan cuenta de que deben mudarse a otro lugar por seguridad y comienzan a caminar hacia el norte.


title: La peste escarlata

text: En breve, todo el grupo de Smith se extingue y él queda como el único superviviente. Vive solo tres años con la compañía de un poni y dos perros. Finalmente, su necesidad de interacción social lo obliga a regresar al área de San Francisco en busca de otras personas. Finalmente descubre que se ha creado una nueva sociedad con unos pocos supervivientes, que se han dividido en tribus.


title: La peste escarlata

text: A Smith le preocupa ser el último en recordar los tiempos anteriores a la peste. Recuerda la calidad de la comida, las clases sociales, su trabajo y la tecnología. Cuando se da cuenta de que su tiempo se acorta, intenta impartir el valor del conocimiento y la sabiduría a sus nietos. Sin embargo, sus esfuerzos son en vano, ya que los niños ridiculizan sus recuerdos del pasado, que les suena totalmente increíble.


title: La peste escarlata

text: "La peste escarlata" fue escrita en 1910 pero no fue serializada hasta la edición de mayo-junio de 1912 de la revista "Magazine London". Fue publicada como libro en 1915 por Macmillan.


title: La peste escarlata

text: London publicó "La peste escarlata" en forma de libro en un punto de su carrera que los biógrafos y críticos han llamado un «declive profesional», desde septiembre de 1912 hasta mayo de 1916. En este período, dejó de escribir obras cortas y pasó a escribir obras más largas como "The Abysmal Brute" (1913), "John Barleycorn" (1913), "The Mutiny of the Elsinore" (1914), "The Star Rover" (1915), entre otras.


title: La peste escarlata

text: "La peste escarlata" fue reimpresa más tarde en la edición de febrero de 1949 de "Famous Fantastic Mysteries".


title: La peste escarlata

text: Jack London se inspiró en parte en el cuento de 1842 de Edgar Allan Poe "La máscara de la muerte roja". Tanto la historia de Poe como la de London pertenecen al género de ficción apocalíptica con una plaga universal que casi aniquila a la humanidad. Otros ejemplos incluyen "El último hombre" (1826) de Mary Shelley, "Earth Abides" (1949) de George R. Stewart, "La amenaza de Andromeda" (1969) de Michael Crichton y "The Stand" (1978) de Stephen King.


title: Quiosco de periódicos

text: Un quiosco de periódicos, quiosco de diarios, quiosco de prensa o puesto de periódicos es un puesto que se instala generalmente sobre la acera u otro lugar público y se dedica a comercializar principalmente periódicos y revistas. Está a cargo de un vendedor de periódicos, también denominado "diariero" en algunos países como Uruguay y Argentina.


title: Quiosco de periódicos

text: Desde un punto de vista constructivo-jurídico, en la actualidad se entiende por quiosco de prensa una construcción fija de una superficie aproximada de unos seis metros cuadrados ubicada preferentemente en vías públicas y destinada esencialmente a la venta de periódicos y revistas; concepto este que enlaza con el significado de la palabra en su segunda acepción, según el diccionario de la Real Academia Española. Su diseño y características constructivas y estéticas aparece regulado en la normativa urbanística o en la ordenanza (norma reguladora) específica (ordenanza de kioscos) que a tal efecto aprueban los Ayuntamientos. Dado que, en general, los kioscos se ubican en viarios públicos, su instalación y explotación exige previa autorización municipal (es lo que se denomina legalmente “concesión administrativa”). Aunque con menos frecuencia, también es posible la instalación de kioscos de prensa en zonas de titularidad privada, lo que no les exime de cumplir las condiciones constructivas o estéticas reguladas con carácter general por los Ayuntamientos en el marco del diseño general del mobiliario urbano. A tal efecto, la indicada normativa establece los requisitos y características específicas que habrán de cumplir este tipo de construcciones; entre las que conviene destacar, a modo de ejemplo, las siguientes:


title: Quiosco de periódicos

text: En general, los kioscos de prensa se pueden clasificar atendiendo a: (1) su sistema constructivo, (2) la titularidad del suelo en el que se ubica y (3) el régimen legal que autoriza su instalación y funcionamiento:


title: Quiosco de periódicos

text: En la medida en la que el kiosco de prensa es un eslabón de la cadena que une la edición de la prensa escrita y el usuario final (el lector), su origen y evolución es tributario de las transformaciones (sociológicas y tecnológicas) operadas en la historia de la prensa escrita y en la sociedad en general.


title: Quiosco de periódicos

text: Prescindiendo de antecedentes remotos (desde el nacimiento de la escritura, en el 4000 AC hasta la aparición, a finales del siglo XV, de la prensa escrita en forma de “hojas sueltas”), desde el momento en el que técnicamente aparece la impresión masiva de noticias y anuncios comerciales (publicación de los grandes rotativos como el "Journal de Paris", en 1777 y "The Times", en Inglaterra en 1785), surge la necesidad de un agente que físicamente lleve el periódico hasta el cliente o lector.


title: Quiosco de periódicos

text: Inicialmente esa función la realiza de forma personal y ambulante el “vendedor de periódicos”, cuya imagen recorriendo las calles y voceando la cabecera del periódico o las últimas noticias, está en nuestro imaginario colectivo, esencialmente a través de múltiples películas. Esta función se realiza en un contexto histórico y social caracterizado por la existencia de pocos diarios, con escasas páginas y con una reducida población lectora (mediados del siglo XIX, prensa para elites); circunstancias, todas ellas, que hacen viable la difusión o venta del periódico a través de medios humanos (el vendedor) y sin necesidad de complejas estructuras materiales, organizativas y técnicas. La función del vendedor es ofrecer en la propia calle, o incluso llevándolo a los domicilios, el periódico a un limitado número de personas potencialmente interesadas en adquirirlo (lo que hoy denominaríamos “un mercado reducido”).


title: Quiosco de periódicos

text: Desde una perspectiva general, y muy sintética, se puede afirmar que la historia de la prensa escrita es la historia de su progresiva masificación o popularización, siendo esa historia la que genera la necesidad que da lugar al surgimiento del kiosco de prensa en los términos que más arriba se ha definido.


title: Quiosco de periódicos

text: De ese modo, tras la etapa inicial en la que el vendedor de periódicos buscaba al cliente, se produce una triple circunstancia relevante: por un lado, se incrementa el número de publicaciones y el número de páginas de las mismas (esto a su vez es debido a las mejoras tecnológicas de los procesos de impresión y edición); por el otro, se amplía el ámbito de lectores y el de capas sociales interesadas en la compra y lectura de la prensa (en la base de este proceso está el aumento general del nivel de vida y de la educación de los ciudadanos, lo que les permite acceder a una actividad - la lectura de los periódicos - antes limitada a las elites); y finalmente, los editores maximizan el margen de beneficio económico vinculado a la publicidad y utilizan el poder de influencia en la sociedad que otorga la prensa escrita (hasta el punto que en la ciencia política y en la sociología se ha acuñado, para definir este fenómeno, la categoría "el cuarto poder"). La triple circunstancia a la que acabamos de aludir empieza a dificultar la venta tradicional (personal y ambulante) del periódico. Ello impulsa la concentración de la venta o distribución de periódicos en puntos fijos caracterizados por un importante tránsito de personas a las que se les facilita la compra del producto. En ese punto de inflexión podemos situar históricamente, y desde un punto de vista funcional, el origen del kiosco de prensa en sentido contemporáneo. A partir de esta etapa surge el kiosco como una construcción (al principio ligera y muy precaria) fija y destinada a la venta al público de periódicos y revistas. Una construcción o espacio capaz de albergar, y proteger de las inclemencias climáticas, tanto la multiplicidad de productos escritos o gráficos (periódicos, revistas, libros, postales, etc.) generados por la industria de los medios de difusión escritos, atenta a suministrar productos variados a una clientela cada vez más amplia, como al propio vendedor. Pues en el proceso, que estamos describiendo, se produjo la extensión de los potenciales lectores (pasando del varón acomodado y culto, a los miembros de todas las clases sociales, a las mujeres y a los niños) y el desarrollo y especialización de las publicaciones (pasando del periódico tradicional de noticias a las revistas ilustradas y, en general, a publicaciones especializadas).


title: Quiosco de periódicos

text: El proceso de especialización de la prensa se podría situar entre 1840 y 1914, periodo en el cual la libertad de prensa facilita la aparición de multitud de publicaciones. A partir de los periódicos de noticias generales, surgieron progresivamente - a medida que aumentaba la población con acceso educativo y económico a la lectura - las nuevas temáticas que conocemos y que continúan en vigor hoy en día: prensa económica, deportiva, sensacionalista, del corazón, infantil y de otros géneros (ciencia, historia, motor, nuevas tecnologías...); todas ellas dedicadas a un público específico y con la finalidad de interesar al mayor número posible de clientes. Pues no se debe olvidar que la mayoría de las publicaciones, aun siendo diferente su temática, pertenecen a un mismo grupo editorial, y que mediante la especificidad de las temáticas y atrayendo al mayor número posible de lectores, incrementa su mercado a la búsqueda del beneficio empresarial. Estos conceptos (“diversificación”, “especialización temática”, etc.) forman parte de lo que se denomina “estrategia de marketing” de los grupos editoriales.


title: Quiosco de periódicos

text: A comienzos del siglo XX surgen los primeros puestos dedicados a la venta de periódicos, al principio ligeros y precarios, constituidos normalmente por una mesa de madera situada en lugares muy transitados (grandes avenidas, entradas de los mercados, parques, plazas, etc.). Estos primeros puestos, pronto evolucionan a construcciones fijas un poco más elaboradas, que permiten albergar y proteger de las inclemencias climáticas tanto a las publicaciones como al propio vendedor. Seguidamente, aparecen los expositores que evolucionan desde la simple mesa a estanterías, soportes, cerramientos en forma de vitrinas, puertas practicables expositoras, cajas expositoras hasta soportes publicitarios. Todos estos elementos contribuyen a la venta del producto, puesto que si éste no se “muestra”, no existe para el comprador y por tanto no se venden.


title: Quiosco de periódicos

text: Pero además, en un kiosco podemos encontrar sistemas tecnológicos que se han ido desarrollando a lo largo del tiempo en función de los avances técnicos. La caja registradora, las instalaciones (luz y teléfono), la máquina de tabaco, la nevera y el congelador de los helados, han ido determinando: por un lado, el espacio mínimo necesario de la parte interior del kiosco; y por el otro, las mercancías que pueden ser almacenadas y vendidas en el mismo.


title: Quiosco de periódicos

text: El toldo, además de contribuir al confort térmico del vendedor, también provee de refugio a los compradores en los días lluviosos o de incesante sol, facilitándoles de este modo la compra; y además actúa como reclamo o icono del kiosco para los transeúntes.


title: Quiosco de periódicos

text: Desde hace algunos años, en determinados kioscos empieza a implementarse también el ordenador como instrumento de ayuda en la gestión del negocio, además de una variedad de aparatos electrónicos que realizan tareas específicas como la recarga de teléfonos móviles o de los abonos de transporte.


title: Quiosco de periódicos

text: En línea con lo expuesto en el apartado anterior, el kiosco de prensa forma parte de un concepto más amplio que puede denominarse “punto de venta”. En la actualidad, el “punto de venta” ha ampliado extraordinariamente su ámbito en la estela de la masificación del consumo; de ese modo, aparecen nuevos “puntos de venta” en casi todos los espacios públicos que presentan un alto nivel de concentración o tránsito de personas (aeropuertos o estaciones, grandes superficies comerciales, etc.), no obstante lo cual el kiosco de prensa, inserto en el paisaje urbano, continúa manteniendo un importante nivel de implantación en todas las sociedades desarrolladas, en la medida en que sigue presente en las plazas y viarios públicos y, por tanto, resulta accesible a todas las personas, con independencia del estrato social al que pertenezca; y también, en alguna medida, por cumplir una cierta función de “relación interpersonal” o “punto de encuentro”. No es difícil comprobar empíricamente como, además de comprar el periódico, las personas que acuden al kiosco saludan a su propietario o a otros vecinos que están desarrollando la misma actividad social, comentan el último resultado deportivo o critican la marcha de las obras de reacondicionamiento del barrio, generándose así una compleja red de contactos y comunicaciones interpersonales que contribuye a dar soporte a la vida pública de la zona o la ciudad (entronca así el kiosco con su origen más remoto como construcción enclavada en la plaza, y destinada a manifestaciones público-culturales, como la música, el mimo, o incluso el propio discurso oral; en definitiva, el kiosco como elemento del ágora o foro público, al que remite su raíz etimológica).


title: Quiosco de periódicos

text: En ese sentido, también es de advertir como la ubicación del kiosco suele ocupar lugares estratégicos del barrio o de las ciudades que acaban catalizando parte de las relaciones sociales de la zona; y paradójicamente sirven de instrumento de comunicación de ese ámbito puramente local con el ámbito de comunicación global (este último, generalmente, en sentido únicamente unidireccional; aunque algunas publicaciones, independientemente de su temática, contienen secciones específicas que fomentan la comunicación del lector con el resto de la comunidad, paradigma de lo cual lo constituye la tradicional sección "cartas al director"), a través de la adquisición de la prensa escrita que informa de acontecimientos ocurridos en todo el mundo (ámbito global de comunicación). Continuando con esta idea, el kiosco, mediante de la venta de productos relacionados con ideas y/o aficiones, fomenta a la creación de comunidades o grupos de lectores unidos (afinidades), a través de dichas publicaciones, por las ideas, actividades, de los contenidos difundidos.


title: Quiosco de periódicos

text: Además, cabe destacar que la confluencia de hechos que definen el kiosco como “punto de venta” en mitad de la calle y como “punto de encuentro” de ciudadanos, y el hecho de que esté situado en lugares de alto tránsito de personas, hacen de él un más que adecuado soporte publicitario. Más allá de los espacios destinados a usos puramente publicitarios (vitrinas con anuncios en forma de pósters, etc.), y regulados convenientemente por la ordenanza de kioscos propia de cada ciudad, las marcas dan prioridad a la exposición de los productos en el kiosco sobre la venta de los mismos, puesto que el simple hecho de que la gente pueda ver las mercancías, genera demanda. Por todo ello por lo que los kioscos tienden a convertirse en pequeños escaparates situados en lugares privilegiados que intentan captar la atención del ciudadano, y que además, le ofrecen la posibilidad inmediata de adquirir los productos en ese mismo instante y en ese mismo lugar (“inmediatez que satisface el impulso de la compra”).


title: Quiosco de periódicos

text: Más allá de ser adecuada la definición del kiosco como eslabón de la cadena que une la edición del periódico con el lector y, por tanto, que contribuye a la difusión de la comunicación y de la cultura, lo cierto es que el kiosco de prensa es también, cuando no esencialmente, el ámbito físico en el que se desarrolla una actividad estrictamente mercantil (venta de mercancía a cambio de precio), lo que condiciona decisivamente su ubicación, sus características constructivas, y su oferta.


title: Quiosco de periódicos

text: En ese sentido, ya hemos indicado que la elección del lugar se define por el alto potencial de clientes (lugares muy concurridos o de tránsito intenso de personas); las características constructivas se han ido adaptando a las progresivas transformaciones, cualitativas y cuantitativas de los medios de prensa escritos, pasando de la simple mesa o mostrador a las actuales construcciones cerradas (excepto en la fachada abierta al público) capaces de exponer y almacenar stocks de una multiplicidad de publicaciones (revistas mensuales, semanarios, diarios, coleccionables, etc.).


title: Quiosco de periódicos

text: Pero resulta crucial subrayar que el kiosco de prensa, en la búsqueda del beneficio, consustancial a la actividad mercantil, también ha experimentado transformaciones decisivas en el abanico de los productos que constituyen su oferta. Lejos queda la imagen cinematográfica que citábamos al principio del joven vendedor de ejemplares de un periódico. En la actualidad el kiosco de prensa ofrece, en el entorno de su producto central (las publicaciones escritas), todo tipo de soportes de comunicación escrita, incluso libros y soportes audiovisuales vinculados a la estrategia de mercado de los diarios y revistas; también incluye pequeñas mercancías de uso cotidiano (golosinas, pilas, refrescos, helados, etc.) conectados a necesidades secundarias. En definitiva, se ofrece una gama de productos de coste similar al que constituye la actividad esencial e idóneos para ser adquiridos en el acto (cotidiano y regular) de comprar el periódico. Todas estas pequeñas mercancías, que en origen no formaban parte de la actividad principal, actualmente están adquiriendo una gran relevancia, puesto que el aumento de los medios de difusión de información y entretenimiento (radio, televisión e internet) generan la expectativa de una eventual disminución importante de los lectores de prensa escrita. Por tanto, estas mercancías son, en gran medida, un estabilizador de la oferta que permite al propietario del kiosco continuar con su actividad profesional, permitiéndole compensar la disminución de la venta de su producto tradicional.


title: Quiosco de periódicos

text: La búsqueda del beneficio, a la que venimos aludiendo, está viéndose fuertemente condicionada por la revolución de los medios de difusión escritos a la que asistimos a partir de las nuevas tecnologías de la información; cuestión ésta, que se enmarca en el más amplio debate sobre el futuro de la prensa escrita, cuyo análisis desborda los límites de este artículo. Pero no obstante, ya cabe observar como ese proceso de transformación en los soportes de la información (de lo impreso en papel a la impresión digital) empieza a encontrar respuesta en la oferta y características, constructivas y técnicas, de los kioscos de prensa. Valga, a estos efectos, notar que ya se han realizado experiencias piloto en kioscos de prensa de Madrid, y de otras ciudades del mundo, al objeto de convertir al kiosco en un punto de enlace de red wifi de tal modo que en el perímetro del kiosco sea posible la conexión inalámbrica a Internet para usuarios de soportes (vgr. teléfonos móviles de tercera generación) con este servicio. No debe descartarse que próximamente veamos en los expositores o en el propio mostrador del kiosco los nuevos aparatos tecnológicos (e-books, etc.) que permiten el acceso a las ediciones digitales de los periódicos y, en general, a la difusión de información escrita, así como la oferta de servicios complementarios que la posibilitan (tarjetas de móviles, servicios de recarga, etc.).


title: Próspero

text: Próspero era el legítimo Duque de Milán, quien (con su hija Miranda) fue enviado a morir en un bote por su hermano usurpador Antonio, con el fin de convertirse en Duque. Próspero y Miranda sobrevivieron en el bote y encontraron exilio en una pequeña isla. Él había aprendido magia, la cual usa para controlar a los otros personajes. En la isla, se convirtió en el amo de Calibán y Ariel.


title: Próspero

text: Por fortuna, Antonio navega cerca de la isla y Próspero conjura la epónima tempestad que fuerza a él (y a otros) a desembarcar. Próspero recupera su ducado de Antonio en el transcurso de la obra. Al final, Próspero ahoga sus libros y renuncia a la magia.


title: Próspero

text: Algunos sostienen que Próspero representa un colonizador, por su tratamiento hacia Calibán y Ariel y su uso general del poder.


title: Próspero

text: El soliloquio y epílogo de "La tempestad" es considerado uno de los discursos más memorables de toda la literatura shakesperiana. En él, Próspero, renunciando a la magia, reconocerá los límites del hombre.


title: Fiestas de un futuro pasado

text: «Fiestas de un futuro pasado» —título original: «Holidays of Future Passed»— es el noveno episodio de la de "Los Simpson", emitido por primera vez en Estados Unidos el 11 de diciembre de 2011 por la cadena FOX. Se desarrolla, en su mayoría, treinta años en el futuro, durante una Nochebuena en la que Bart y Lisa llevan a sus respectivos hijos a casa de sus padres, mientras Maggie entra en trabajo de parto. Matt Groening, creador de la serie, hace un cameo como un comentarista que grita «¡gol!» durante un partido de fútbol.


title: Fiestas de un futuro pasado

text: En principio, a este episodio, escrito por J. Stewart Burns y dirigido por Rob Oliver, se lo concibió como un posible final de serie en caso de que no poder solucionar las disputas salariales con los miembros del elenco. «Fiestas de un futuro pasado» recibió buenas críticas que se enfocaron en su humor y escenas emotivas, y recibió una nominación al .


title: Fiestas de un futuro pasado

text: En el presente, la familia termina la cena del Día de Acción de Gracias e inicia la temporada navideña, por lo que se toman la fotografía anual. A través de una compilación de tarjetas de Navidad, escena acompañada del tema de The Ronettes «Sleigh Ride», se avanza treinta años. En esta época, Bart no tiene trabajo estable, está divorciado y no es cercano con sus hijos; Lisa en una exitosa empresaria y tiene una hija rebelde llamada Zia con Milhouse; y Maggie es vocalista de una famosa banda de "rock" y está en las últimas semanas de embarazo.


title: Fiestas de un futuro pasado

text: En su departamento ubicado en la antigua escuela primaria de Springfield, Bart recibe a los dos hijos que tiene con Jenda, Picard y Kirk, quienes le informan que su madre quiere que se queden con él en Navidad. Por otra parte, Lisa se preocupa porque su hija ocupa demasiado tiempo en su computadora, conectada a un mundo digital llamado «Ultranet». Ambos deciden pasar la fiesta en casa de sus padres, al igual que Maggie, que tiene complicaciones en su vuelo de Londres a Springfield.


title: Fiestas de un futuro pasado

text: Lisa se enfada por los consejos que Marge le da para hacerla una mejor madre y su relación con Zia no parece mejorar, y Bart se deprime al enterarse de que Jenda se volvió a casar, mientras él sigue solo. Homer lleva de paseo a Picard y Kirk y pasa un buen tiempo con ellos. Bart y Lisa se emborrachan en su casa árbol, charlan sobre sus problemas y acaban motivándose el uno al otro para ser mejores padres. Al mismo tiempo, Maggie llega a la ciudad, pero comienza a tener contracciones y , que es taxista, la lleva al hospital.


title: Fiestas de un futuro pasado

text: Entretanto, Homer lleva a sus nietos a visitar al abuelo, a quien mantiene criogenizado porque de esa manera le es más barato que el , y aprovecha para recomendarles que le den una oportunidad a Bart, ya que sabe que él los ama. Justo en ese momento, Bart aparece y le dice a sus hijos lo mucho que los quiere, a lo que ellos responden abrazándolo. Lisa, por otra parte, ingresa a «Ultranet», en donde descubre que su hija la admira por labor feminista, y se reconcilia con ella. Todos vuelven a la casa para tomarse la foto navideña, incluida Maggie, que ha dado a luz a una niña.


title: Fiestas de un futuro pasado

text: El guion del episodio estuvo a cargo de J. Stewart Burns, acostumbrado a la temática futurista al haber trabajado en otra serie de Matt Groening, "Futurama", mientras que Rob Oliver lo dirigió. El mismo se anunció el 23 de julio de 2011 en la Convención Internacional de Cómics de San Diego. Es el undécimo episodio navideño de la serie y el cuarto ambientado en el futuro, tras «La boda de Lisa» (1995), «Bart al futuro» (2000) y «Future-Drama» (2005). En el guion original había una broma que hacía mención al derrumbe de la , pero se eliminó debido al terremoto y tsunami que devastó Japón en marzo de 2011 y desató múltiples accidentes en varias centrales nucleares del país. Burns redactó el guion mientras los productores negociaban los contratos de los actores de voz, a quienes querían rebajarles el sueldo, por lo que era posible que el episodio fuera el último de la serie.


title: Fiestas de un futuro pasado

text: Groening realizó un pequeño cameo en la escena en donde el robot que examina a Maggie sintoniza un partido de fútbol, como el comentarista que exclama: «¡gol!». De acuerdo con el editor de sonido del programa, Chris Ledesma, originalmente solo se escuchaba a los aficionados vitorear, pero a Groening le pareció que «había que darle vida de alguna manera» y, tras dos tomas, le dio voz al locutor.


title: Fiestas de un futuro pasado

text: «Fiestas de un futuro pasado» se emitió por primera vez en Estados Unidos el 11 de diciembre de 2011 en la cadena FOX, transmisión que vieron aproximadamente 6.43 millones de personas y obtuvo una puntuación Nielsen de 3.0. El episodio recibió críticas favorables, algunas enfocadas en la emotividad lograda, como la reseña de Hayden Childs, del sitio web The A.V. Club, en donde destacó la escena en la que Bart y Lisa conversan sobre sus problemas y opinó que «se encontró el punto justo al bombardear al episodio con bromas, sin parar, y combinarlas con una ternura que suele faltar en episodios recientes de "Los Simpson"». «Fiestas de un futuro pasado» quedó 49° en la lista de «los 50 mejores episodios de televisión de 2011», hecha por BuddyTV, donde además se dice lo siguiente: «Ver cómo el resto de personajes han cambiado en este salto temporal es un desfile de momentos graciosos».


title: Fiestas de un futuro pasado

text: Al crítico de HitFix Alan Sepinwall le pareció el mejor capítulo de la serie ambientado en el futuro desde el primero, «La boda de Lisa», y dijo que una de las razones por las que el episodio fue tan exitoso es el lado sentimental del mismo, especialmente «cuando vemos cuán infelices son estas versiones alternativas de Bart y Lisa, quienes no pueden conectar con sus respectivos hijos, y cuando vemos a Homer como un anciano muy sabio y tierno». Sepinwall también escribió positivamente sobre el humor y mencionó dos bromas en particular: «Krusty como el Andy Rooney de 2041 y Ralph Wiggum como una serie interminable de estúpidos clones que se matan entre ellos sin cesar». En septiembre de 2019, Bernardo Sim realizó para Screen Rant una lista de los mejores episodios de la serie por temporada, incluyó a «Fiestas de un futuro pasado» como el mejor de su respectiva temporada y, además, lo ubicó 13° entre los 30 mejores. En cuanto a premios, recibió una nominación al , que ganó "Los pingüinos de Madagascar", y Burns fue nominado a un premio WGA de Televisión en la categoría Animación.