title: Melanie Hamilton

text: Entretanto Ashley ha ido sirviendo en el Ejército de Virginia Del norte y ha sido ascendido a mayor. Habiendo participado en varias batallas victoriosas, este ejército está adelantándose firmemente hacia los estados del norte bajo las órdenes del general Robert Edward Lee. El 1 de julio de 1863, el ejército entabla batalla con los Federales cerca del pueblo de Gettysburg, Pensilvania. La batalla de Gettysburg duró hasta que el 3 de julio finalizó con la derrota y la retirada de los Confederados. La noticia de la batalla llega temprano a Atlanta, pero el resultado y los destinos de muchos de los soldados quedan inciertos. Melanie y Scarlett tienen un interés personal en el destino de Ashley, al que tanto aman. Cuando las primeras listas de muertos llegan a Atlanta, ambas se sienten aliviadas al no encontrar a Ashley en ellas. Pero su alivio no tarda en ser seguido por el dolor cuando, no sorprendentemente, Melanie, Scarlett y cada residente de Atlanta encuentran a muchos de sus conocidos en las listas. También, varias adiciones a las listas siguen. La batalla ha sido la primera derrota importante de los Confederados.


title: Melanie Hamilton

text: El 20 de diciembre de 1863, Ashley regresa a casa. Le han dado una semana de permiso y es la primera vez que Melanie y Scarlett lo ven en casi dos años. El soldado está cansado, pero es recibido con la alegría y afecto de ambas mujeres. Antes de irse Ashley explica a Scarlett sus preocupaciones sobre la salud actual de su mujer y cuál sería su destino si él cae en combate. Ashley pide a Scarlett que cuide de Melanie durante su ausencia. En un primer momento Scarlett se sorprende, pero luego accede. Melanie no es consciente de lo que su marido y su cuñada sienten el uno por el otro y de la responsabilidad que Scarlett ha asumido para con ella.


title: Melanie Hamilton

text: La corta visita de Ashley aparentemente ha bastado para que Melanie esté embarazada de tres meses por marzo de 1864. Melanie, que lleva tiempo queriendo ser madre y ha actuado como segunda madre de su sobrino Wade, está feliz ante la posibilidad de tener su propio hijo. Melanie anuncia la noticia a Scarlett nada más estar segura de ello, esperando que Scarlett la aconseje en su embarazo. Pero Scarlett reacciona con sorpresa, confusión e incluso enfado ante la noticia. Melanie es incapaz de entender las razones de esta reacción pero teme que de alguna manera ha hecho daño a su amiga. Melanie tiene miedo también del informe del doctor que la examina ya que según su examen, el hueso coxal de Melanie parece ser demasiado estrecho para permitirle dar a luz. De todas formas Melanie recibe un telegrama del superior de Ashley explicando que su marido ha sido declarado como desaparecido en acción en los últimos tres días. Melanie, entonces, cree que se ha quedado viuda


title: Melanie Hamilton

text: Melanie y Scarlett se reconcilian y pasan las noches llorando la una en los brazos de la otra. Pero la noticia de la muerte de Ashley ha sido prematura. Otro informe comunica a las dos mujeres que los esfuerzos para recuperar su cuerpo han fallado y que probablemente ha sido capturado por el enemigo. Ansiosa sobre el destino incierto de su marido, Melanie permanece inquieta durante algún tiempo. Esto agota su salud y, por ello Rhett le promete servirse de sus conexiones en Washington D. C. para descubrir si Wilkes ha sido capturado o no. A cambio, Rhett le hace prometer que descansará.


title: Melanie Hamilton

text: Un mes después Rhett anuncia a Melanie y a Scarlett qué ha pasado con Ashley. Ha sido herido en combate, capturado y está en un campamento de prisioneros en Rock Island, Illinois. Las mujeres reciben la noticia con sentimientos encontrados. La reputación de Rock Island entre los Confederados no es mejor que la de Andersonville entre los Federales; sólo un cuarto de los prisioneros que aguantan allí han vuelto a casa. El resto fallece de viruela, neumonía y tifus, entre otras enfermedades.


title: Melanie Hamilton

text: El embarazo de Melanie sigue su curso pese a que su salud es frágil, y pasa la mayor parte del tercer trimestre de su embarazo reposando en la cama. Las tropas del general William Tecumseh Sherman empiezan a acercarse a Atlanta. Debido a esto, Tía Pittypat y Tío Peter huyen a casa de sus parientes en Macon, Georgia, y Melanie queda al cuidado de Scarlett. Finalmente Melanie da a luz con la ayuda de Scarlett y la sirvienta Prissy.


title: Melanie Hamilton

text: Después de que su hijo nace, Melanie y Scarlett hacen un difícil y peligroso viaje a la casa de Tara de Scarlett. Allí, Melanie, su bebé Beau, Scarlett y Wade viven con el padre y las dos hermanas de Scarlett y los pocos criados que siguen en la casa. Tienen que hacer frente a muchos trances penosos, viviendo siempre al borde de la inanición. Unos meses después, la guerra finalmente llega a su fin. Finalmente Ashley regresa a Tara y Melanie es encima-joyed.


title: Melanie Hamilton

text: Scarlett no tarda en volver a casarse, esta vez con el interés amoroso de su hermana, Frank Kennedy, y los esposos se van a vivir a Atlanta. Los Wilkes se mudan allí con su hijo después de que Melanie persuada a Ashley para ayudarla con su negocio de la madera.


title: Melanie Hamilton

text: Melanie se convierte en un pilar social de Atlanta, debido a su caridad y bondad. Cuando comienzan los rumores sobre la relación de Scarlett y Ashley, Melanie decide no dar crédito a las insinuaciones y apoya a Scarlett.


title: Melanie Hamilton

text: Melanie y Rhett siguen manteniendo una buena relación, incluso si su matrimonio con Scarlett no va bien. Rhett considera que Melanie es una de las pocas señoras de verdad que ha conocido. Después de que Scarlett se caiga de las escaleras y sufra un aborto espontáneo, Melanie consuela a un Rhett muy borracho que llora en su regazo, lamentándose de que su mujer nunca le ha querido. Está a punto de revelarle que Scarlett hace mucho tiempo estuvo enamorada de Ashley, pero finalmente no lo hace. Posteriormente deja a un lado sus sentimientos hacia Scarlett y centra sus atenciones en su hija Bonnie, quien más tarde muere en un accidente de equitación. Melanie es la única que logra convencer a Rhett de que les deje enterrar a Bonnie después de su muerte.


title: Melanie Hamilton

text: Melanie vuelve a quedar embarazada pese a que el Dr. Meade le advirtió específicamente en contra de ello. Sufre un aborto espontáneo que la deja muy débil y llama a Scarlett, le dice cuánto la quiere, le pide que cuide de Beau y de Ashley, y finalmente muere. La muerte de Melanie sirve como catalizador para la fase final del crecimiento de carácter de Scarlett en el libro. Scarlett llora la muerte de Melanie, y desinteresadamente da gracias a Dios por no haber dejado que Melanie se enterase de lo suyo con Ashley.


title: Bienvenidos (programa de televisión chileno)

text: Bienvenidos fue un programa de televisión chileno de tipo magacín matinal, producido y emitido por Canal 13 desde el 7 de marzo de 2011 hasta el 10 de noviembre de 2021.


text: Fue creado para suceder al programa "Viva la mañana", perteneciente al mismo bloque. Fue conducido por Tonka Tomicic (2011-2021), Martín Cárcamo (2011-2019), Sergio Lagos (2020-2021) y Amaro Gómez-Pablos (2020-2021).


text: En esta sección el meteorólogo Gianfranco Marcone explica el pronóstico del tiempo de las ciudades y localidades de Chile.


text: Durante 2020 el matinal incluyó en su panel a los políticos Marcela Cubillos y Claudio Orrego para discutir temas de actualidad y política los días martes.


text: En 2019 el matinal incluyó en su panel a los políticos Joaquín Lavín (UDI) y Francisco Vidal (PPD) para discutir temas de actualidad y política.


text: Presentado por la Dra. Carolina Herrera quien da consejos sobre cómo cuidarse de enfermedades y hábitos de vida sana.


text: Este espacio generó la polémica luego de difundir un elemento tóxico para tratar enfermedades crónicas, en él, el "Dr. Soto" daba consejos sobre salud y bienestar. Actualmente ya no es emitido.


text: Fue un espacio del programa en el cual muestran recreaciones actuadas de personas con problemas amorosos, en donde dramatizan los casos de sus historias


text: En noviembre de 2011, "Bienvenidos" estrenó su primera serie llamada Asesora sin hogar, integrando el elenco de la misma de los integrantes del programa. Su historia gira en torno a una mujer millonaria (Tomicic) que tiene un accidente y pierde su memoria; un malvado hombre la hace pasar por una asesora del hogar, para así robarle todo su dinero. Además recibe constantes torturas por parte de "Contemplación" y la imposibilidad de ella de concretar su amor por "Casto" (Cárcamo), al mismo tiempo que debe desempeñarse como asesora del hogar en una mansión sin tener idea de su pasado.


text: En 2017, Bienvenidos desató la polémica al publicar los detalles de la declaración del ginecólogo que atendió a Nabila Rifo luego de ser agredida en un intento de femicidio. Las informaciones fueron entregadas luego de que la defensa del único imputado presentara una posible agresión sexual contra la víctima.


text: En la declaración se encontraba información explícita del contenido anal y vaginal presente. Durante la presentación del informe estuvo presente el sicólogo Álex Droppelman quien fue analizando el caso y las posibles intenciones del imputado.


text: La publicación del contenido en el programa generó revuelo en organizaciones como el Observatorio Contra el Acoso Callejero (OCAC) y la Red Contra la Violencia Hacia Las Mujeres quienes pidieron que el programa fuera denunciado al Consejo Nacional de Televisión (CNTV). Más tarde la casa televisiva publicó un comunicado en el que pedía disculpas públicas a la víctima y a su familia retractándose de la publicación del contenido, también resultó en el despido de Pablo Manríquez, director del programa desde su inicio.


text: La polémica la desató la recomendación de este doctor la cual era consumir clorito de sodio, una sustancia altamente tóxica. Luego de eso el ISP y la SEREMI de salud de la Región Metropolitana se pusieron en alerta y difundieron la toxicidad de este tratamiento, este caso resultó en las disculpas públicas del canal y el fin del espacio.


text: En el contexto del estallido social de octubre de 2019 fueron invitados al panel muchas entidades de distintas áreas, un día fue invitado Hermógenes Pérez de Arce, abogado de derecha que apoya abiertamente la dictadura de Augusto Pinochet, en ese capítulo, entre otras afirmaciones, dijo que el estallido social era un "estallido delincuencial" y que "los DD.HH no son importantes". Tras esas declaraciones la animadora Tonka Tomicic le pidió abandonar el espacio. Tras eso Hermógenes anunció que haría una denuncia al CNTV por censura. Tras lo ocurrido el director del canal Maximiliano Luksic pidió disculpas al invitado por el mal rato y el dueño del mismo Andrónico Luksic pidió disculpas a los televidentes.


title: Chactuchac

text: Chactuchac es el álbum debut del grupo musical de Argentina Los Piojos. El álbum fue grabado y mezclado por Los Piojos y Adrián Rivarola entre junio y agosto del año 1992 en los Estudios Del Cielito. La idea para el primer álbum de estudio fue utilizar todo lo que fue compuesto entre los años 1988 y 1992, que el grupo musical venía tocando en vivo en ese entonces. El álbum fue reeditado en el año 2007 por El Farolito Discos.


title: Chactuchac

text: "Chactuchac" —todo junto, no como la canción que es separado— es el sonido del tren. Y en ese tren musical los personajes son de una marginalidad extraña. Musicalmente aún suenan las reminiscencias ochentosas y le añadieron el arrabal viejo y moderno con la versión roquera de «Yira - Yira» y las propias «Cancheros», «Los mocosos», «Cruel» o «Tan solo», se volverían posteriormente canciones insignia del grupo musical. Grabado en el invierno del ´92, en los estudios Del Cielito Records. La idea para el disco fue volcar todo lo compuesto entre el ‘88 y el ’92, todo lo que hacían en vivo. Fue la primera experiencia en grabaciones de estudio del grupo. La versión de la canción «Yira - Yira» los ubicó en un plano de atención mayor, por atrevidos. Las románticas «Tan solo» y «A veces» mostraban una veta sensible que lucieron con orgullo. Los Piojos trataban de tocar todos los fines de semana. El año ’93 fue próspero en cuanto a presentaciones en vivo y una gira los llevó a Rosario, Mar del Plata y Bahía Blanca. El grupo musical entonces se empezaba a escuchar, luego serían parte del cambio de un nuevo medio para el rock argentino: El rock TV, inundando de videos musicales que se repetían una y otra vez, cosa que para muchos grupos fue satisfactorio, al menos por algún tiempo.


title: Suzuki GSX600F

text: La Suzuki GSX600F o Suzuki GSX600F Katana (EE. UU. y Canadá) es una motocicleta tipo turismo deportivo fabricada por Suzuki a finales de los 1980's parte de la línea de motocicletas GSX-F. En el mercado de Norteamérica se le conoció como Katana a la serie de motocicletas GSX-F desde finales de los 1980s hasta el 2006. Sin embargo en Europa y otros mercados, las GSX600F, GSX750F y la GSX1100F son consideradas reemplazos directos de las GSX550E, GSX750E y la GSX1100E deportivas de turismo. El rango GSX-F comprende 5 modelos básicos divididos en 2 áreas generales, la GSX1100F de 1988–1993 , seguida por la GSX600F de 1988–2006 y la GSX750F de 1998–2006, ambas fueron muy reestilizadas para el año de 1998.


title: Suzuki GSX600F

text: Fanáticos malhablados de las Katanas originales se refieren a los modelos GSX-F despectivamente como cafeteras (en inglés 'Teapots') por el perfil del carenado. Estos mismos modelos fueron ofrecidos en Europa, pero sin el nombre Katana. El nombre estuvo ausente de Europa desde 1986 hasta 1999 año en que salió a la venta la línea Katana de motonetas de 49cc/50cc.


title: Suzuki GSX600F

text: La GSX600F fue introducida en el evento motociclístico de París, ""Salon Intrenational Du Motorcycle"", en noviembre de 1987. Fue introducida como una deportiva de turismo. Tenía un motor de 16 válvulas con doble árbol de levas, caja de manual de 6 velocidades, chasis de doble cuna, 2 escapes con acabado negro, llantas de 17 pulgadas y 6 rayos, frenos de 2 discos adelante y disco sencillo atrás, carenado frontal y lateral de perfil continuo, suspensión trasera de mono-shock, asiento de pasajero separado del asiento del piloto y en desnivel. Venía en colores azul/blanco, rojo/blanco y negro.


title: Suzuki GSX600F

text: Las cabezas del motor incorporan la tecnología de Suzuki llamada: Twin Swirl Combustion Chamber (TSCC) (Cámara de combustión con mezcla por 2 microciclones) para las motocicletas más deportivas de las series GSX en Japón, Europa, África, Australia, Nueva Zelanda, y muchos otros mercados, diferenciándose además de los modelos normales por tener 4 válvulas en el motor en lugar de las 2 de las versiones más sencillas.


title: Bionic (álbum)

text: Bionic (estilizado como •••{Bi~ΟΠ~iC}) es el sexto álbum de estudio de la cantante estadounidense Christina Aguilera, fue lanzado el 8 de junio de 2010 por el sello discográfico RCA Records. Después de su álbum recopilatorio de grandes éxitos "" (2008), Aguilera mencionó que las canciones nuevas de ese álbum eran un adelanto a lo que sería su siguiente álbum de estudio. Inspirado por el gusto de Aguilera por la música electrónica, "Bionic" se caracteriza por ser un álbum de géneros electropop, futurepop y R&B. Su primera mitad consiste en canciones electrónicas que incorporan sintetizadores y ritmos electrónicos, mientras que la segunda mitad muestra una producción de baladas. Las letras del álbum hablan principalmente del sexo y el feminismo, aunque también incorpora temas como la autoconciencia y el nacimiento de su primer hijo, Max Liron. Aguilera, junto con su discográfica RCA, explicaron el título del álbum originado por la mezcla de sonidos «mecánicos y orgánicos» que le añaden «una temática juguetona a la introspectiva del disco», por su parte, la compañía sugirió que el título también se debía a la evolución de la cantante pues «su voz siempre está en diferentes niveles». Por otro lado, es el primer álbum de Aguilera en tener la etiqueta Parental Advisory por su contenido explícito.


title: Bionic (álbum)

text: Tras su lanzamiento, "Bionic" recibió reseñas mixtas de los críticos de música, algunos de ellos sintieron que, por ser atrevido y experimental, estaba fuertemente influenciado por sus colaboradores que dieron lugar a la incoherencia, falta de concentración y que volvía a los tiempos sucios del 2002 cuando la cantante publicó el álbum "Stripped", criticando el contenido lírico de la mayoría de las canciones. El sitio web "Metacritic" le dio a "Bionic" una calificación de 56 de 100, basada en 21 reseñas. La revista "Rolling Stone" argumento que Aguilera hizo un cambio de imagen radical al género electrónico. Por su parte, el álbum fue incluido en la lista de la revista "Spin" de los "25 discos más importantes del verano".


title: Bionic (álbum)

text: "Bionic" tuvo dos sencillos oficiales; «Not Myself Tonight» y la emotiva balada «You Lost Me». El primero logró entrar al "top 5" en Hungría y Japón. Recibió certificación de platino en Australia. Mientras que el segundo sencillo «You Lost Me», logró posicionarse en el número 1 de la lista "Billboard Hot Dance Club Play", al igual que el primer sencillo. Algunos sencillos promocionales para Estados Unidos fueron «Woohoo», con la colaboración de la rapera Nicki Minaj. En cuanto «I Hate Boys» sirvió como sencillo promocional exclusivo para Australia y Nueva Zelanda. La canción titulada «Bionic» (que le da nombre al álbum) se convirtió en la primera canción de Aguilera en no ser sencillo oficial y entrar a la lista "Billboard Hot 100". A principios de 2010, Aguilera se unió a la noble causa de "Hope for Haiti Now Teletón" en la cual cantó la balada «Lift Me Up», la cual fue incluida en el álbum "Hope for Haiti Now" que fue una ayuda por el terremoto que sacudió a Haití en el año 2010.


title: Bionic (álbum)

text: Comercialmente, "Bionic" no logró el mismo éxito de los anteriores álbumes de Aguilera. Debutó en la posición número tres de la lista "Billboard 200" en Estados Unidos, vendiendo en su primera semana 117 000 copias en dicho país, El álbum llegó al número uno en países como Reino Unido, Hong Kong, Taiwán, Grecia, y alcanzó el "top 10" en más de 20 países. Para promocionar el álbum, Aguilera se presentó en los MTV Movie Awards de 2010 y en programas de televisión como "The Oprah Winfrey Show", "Today" y la novena temporada de "American Idol". Al principio se tenía planeado realizar una gira, que llevaría por nombre The Bionic Tour, aunque más tarde se canceló totalmente, debido a al poco tiempo que se disponía de ella, ya que en ese instante Aguilera estaba ocupada con la promoción de la película "Burlesque".


title: Bionic (álbum)

text: Luego del álbum de estudio "Back to Basics" (2006), que fue críticamente aclamado y comercialmente exitoso y después del recopilatorio de grandes éxitos, "" (2008), Aguilera decidió preparar un nuevo álbum de estudio. Originalmente el álbum iba a ser titulado "Light & Darkness" e iba a ser un disco doble, al igual que su predecesor "Back to Basics". El concepto de "Light" iba a ser sobre un álbum netamente alegre y electrónico inspirado por la cultura japonesa y el futurismo, mientras que la parte de "Darkness" iba a ser baladas sobre sentimientos personales, pero por el motivo de que RCS, su discográfica, quería que Aguilera compitiera con las demás cantantes debutantes de finales de los 2000s como Lady Gaga, Aguilera aceptó cambiar el concepto a "Bionic": Temas sugestivos, responsabilidades de ser madre y rupturas amorosas. A mediados del mes de abril de 2010 se había dado a conocer rumores de la canción «Not Myself Tonight» la cual se convertiría en el primer sencillo del mismo álbum, pero fue hasta el 30 de marzo que se dio a conocer la pista en la página oficial de Aguilera, para este entonces este disco llamado "Bionic" ya se conocían productores y escritores del álbum como Sia Furler, Tricky Stewart, Polow da Don, Le Tigre, John Hill, Switch y Ladytron.


title: Bionic (álbum)

text: La promoción consistió solamente de 3 meses y en los Estados Unidos, Aguilera reveló el título del álbum, así como el nombre de tres canciones nuevas en la edición febrero de 2010 de la revista "Marie Claire". El 22 de enero de 2010, Aguilera se presentó en "Hope for Haiti Now Teletón" donde interpretó «Lift Me Up» producida por Linda Perry y fue un beneficio global para las víctimas del terremoto de Haití del mismo año. Por otra parte, «Not Myself Tonight» fue lanzada el 30 de marzo por la página oficial de Aguilera, tiempo después el 7 de mayo de 2010, Aguilera cantó «Not Myself Tonight» por primera vez en el Show de Oprah Winfrey esta presentación fue comparada con las de Janet Jackson por su técnica de puesta en escenario y coreografías.


title: Bionic (álbum)

text: El álbum fue lanzado primero en Australia, Alemania, Países Bajos y España el 4 de junio de 2010, mientras que en Estados Unidos y Canadá se lanzó el 8 de junio de 2010. Ese mismo día, 8 de junio, Aguilera interpretó un popurrí de «Bionic», «Not Myself Tonight» y «You Lost Me» en el programa "Today Show". El 9 de junio de 2010, Aguilera dio y entrevista y cantó «You Lost Me» en la última hora del programa "Late Show with David Letterman", tiempo después interpretó «Not Myself Tonight» y concedió una corta entrevista en vivo con Regis y Kelly el 10 de junio de 2010. Luego el 11 de junio de 2010 Aguilera cantó «Fighter», «You Lost Me», «Not Myself Tonight» junto con un popurrí de «Genie in a Bottle»/«What a Girl Wants» en "The Early Show".


title: Bionic (álbum)

text: La cantante y compositora australiana Sia produjo y co-escribió material para el cuarto álbum de Aguilera. Christina Aguilera le comentó a "Billboard" que era una gran admiradora de Sia, y quedó conmocionada cuando supo que Furler también quería trabajar con ella. La cantante describió a Sia como "valiente y única. Su voz tiene un sonido genial. No sé exactamente qué haremos cuando estemos en el estudio juntas. Probablemente hay magia por hacer". Ambas se reunieron en enero de 2009. De acuerdo a la publicación que Sia hizo en su blog oficial, grabaron cuatro canciones, y en noviembre de ese mismo año, ella misma confirmó, vía Twitter, que los temas serían incluidos en el disco.


title: Bionic (álbum)

text: Por otra parte, en el especial emitido por el canal de televisión E!, "Christina Aguilera", y junto a Sam Dixon, Sia habló sobre su experiencia al trabajar con la cantante. Entre varios eventos nombrados, señaló que el tema "'You Lost Me' es lo mejor que ha producido Aguilera desde 'Beautiful'"; que una de las canciones era asombrosa, y que atrapaba al estilo de Christina; y finalizando con que la canción "Lullaby" hablaba sobre la experiencia de la misma Aguilera como madre.


title: Bionic (álbum)

text: En diciembre de 2009, Christina Aguilera empezó la producción de seis canciones, en las que colaboraban las bandas de electroclash británicas Goldfrapp y Ladytron. La relación entre la cantante y los últimos se entabló cuando Aguilera declaró que era admiradora de su música. En respuesta, Ladytron viajó a Los Ángeles a conocerla, declarando que "llegamos sin expectativas; todo fue una sorpresa muy grande. Pero fue increíble. Aguilera es musicalmente muy talentosa, una vocalista que conoce su voz. Las primeras tomas fueron asombrosas y mientras hacíamos los demos, fue sólo cuando entró su voz que todo tomó vida". Basándose en los trabajos de Ladytron, Aguilera les planteó la idea del álbum, especificándoles qué elementos deseaba en el mismo, a lo que Daniel Hunt, miembro de Ladytron, comentó que "nos impresionamos porque conoce nuestra música a profundidad - los temas en general, no sólo los sencillos". Durante varias de sus entrevistas para la promoción de la publicación de "Head First", Goldfrapp habló sobre su trabajo con Christina Aguilera. La líder del grupo, Allison, aclaró que sólo colaboraron en un tema, del que no saben "qué pasará". Por otra parte, Gregory, miembro del grupo, comentó sobre la relación que tuvieron con la cantante, "fue bueno trabajar con ella, conocerla", concluyendo que "no sabemos dónde está la pista, así que estamos llenos de curiosidad". El cantante estadounidense Adam Lambert citó la colaboración de las artistas, comentando que su interés en trabajar con la banda se vio afectado por la colaboración que tenían con Aguilera.


title: Bionic (álbum)

text: En septiembre de 2009, Aguilera, por medio de su estación de radio, anunció que trabajó con la artista británica-tamil M.I.A. y con la productora de música electrónica estadounidense Santigold. La revista "Billboard" confirmó estas colaboraciones, sin embargo, ningún comunicado por parte de las músicas ha aparecido. En enero de 2010, la banda de electro punk estadounidense Le Tigre lanzó un comunicado en su página oficial que confirmaba su colaboración con Christina Aguilera. En él, afirmaron que escribieron y produjeron un par de canciones para "Bionic", concluyendo que fue un sueño trabajar para ella, pues se consideran "un grupo feminista obsesionado con la música pop". JO, líder de Le Tigre, escribió que la experiencia de conocer a Aguilera y trabajar con ella fue confortable, añadiendo que la cantante cuenta con virtudes técnicas vocales que superan los niveles normales, pues "perfecciona su voz tras la tomas que le hace. Es muy disciplinada a la hora de grabar. Nos contó la visión que tenía por cada canción, todas las noches grababa un disco de lo que se hacía y al día siguiente tenía una lista de cosas por corregir".


title: Bionic (álbum)

text: Durante la promoción de su álbum de grandes éxitos, "", Christina Aguilera comentó que retomaría grabaciones con una de sus productoras favoritas, la exintegrante de 4 Non Blondes, Linda Perry. En 2009, Christina Aguilera empezó a trabajar con el dúo musical compuesto por Tricky Stewart y Claude Kelly. Durante la producción de "Bionic", Stewart mostró su agrado al trabajar con Aguilera, añadiendo que "con ella es diferente, pues siempre quiere música que nadie ha escuchado antes", concluyendo con ""Bionic" es sólo una muestra de los diferentes estilos y usos que le dio a su nuevo sonido y a su voz".


title: Bionic (álbum)

text: En febrero de 2010, Claude Kelly concedió una entrevista a "Sony Scoop", donde habló sobre su trabajo con Christina Aguilera. En ella confirmó que el dúo produjo tres canciones junto a la cantante, añadiendo que se sintió extremadamente bien trabajando en equipo, pues "come, sueña y respira arte... Visualmente es como yo, visionaria y perfeccionista que desea el mejor producto".


title: Bionic (álbum)

text: La pista que abre el álbum, «Bionic», es una canción electrónica que incluye ritmos de "tribal house" y presenta sintetizadores en la que Aguilera habla de "dejarse llevar por el sonido" e invita a todos a "venir al mundo futurista de ella." A la mitad de la canción, Aguilera deletrea su nombre "X-x-x-t-t-t-i-i-i-n-n-n-a-a". Fue producida por John Hill y Switch y recibió reseñas positivas. El segundo tema y primer sencillo del álbum, «Not Myself Tonight», explora un lado más sexy; en sus letras, Aguilera anuncia explícitamente su nueva persona y estilo adoptado en el álbum, también habla sobre la "diversión y deshacerse de las inhibiciones". Producida por Polow Da Don, es una canción electrónica con influencias de "tribal house" y recibió reseñas mixtas, varios críticos elogiaron su estilo musical, pero criticaron sus letras. En la tercera pista, «Woohoo», Aguilera habla sobre el sexo oral y como seduce a alguien. La canción, producida por Polow Da Don, incluye la colaboración de la rapera Nicki Minaj y tiene un estilo electro-R&B con influencias de "dancehall"; en general, fue bien recibida por los críticos de música, quienes la consideraron "divertida, provocativa", y elogiaron la aparición de Minaj, sin embargo, otros críticos expresaron disgusto por la naturaleza sexual de la canción. En el cuarto tema, «Elastic Love», Aguilera compara su amor con artículos de oficina como clips para papel y gomas elásticas, como una metáfora de su relación. Producida por John Hill y Switch, la canción presenta el estilo de "electropop" con influencias de la música "new wave" de los años 1980 y fue bien recibida por los críticos, que la consideraron como una de las que más destacan en el álbum, elogiando su composición y le compararon con el sonido electrónico de M.I.A., quien la coescribió. Fue elegida como una de las mejores canciones de 2010, por el sitio web Amazon.com. La quinta pista, «Desnudate», es una canción bilingüe en inglés y español que habla de la lujuria, el amor y las fantasías sexuales. Fue producida por Tricky Stewart y recibió reseñas negativas, muchos de los críticos dijeron que la canción es "casi erótica" y tiene "una carta tonta". El sexto tema, «Love and Glamour (Intro)» es un breve interludio hablado de once segundos donde Aguilera dice que la moda es un estilo de vida y que la vida es todo sobre el amor y el glamour que continúa con la séptima pista, «Glam», en la que Aguilera habla de su producción para salir por la noche y también sobre la moda y el glamour que se debe de tener. La canción, producida por Tricky Stewart, tiene un estilo "dance pop" y "electro", acompañada a veces por el sonido de chasquido de dedos y es la banda sonora internacional de la telenovela brasileña "Cuchicheos"; recibió reseñas mixtas, algunos críticos la consideraron como una de las mejores canciones "uptempo" del álbum, pero otros la llamaron "una oda incómoda y frustrante de la canción «Vogue» (1990) de Madonna". En el octavo tema, «Prima Donna», Aguilera habla sobre las mujeres fuertes y dice que es la "prima donna del pop", y que nadie va a ocupar su lugar. La canción fue producida por Tricky Stewart y presenta un estilo electrónico y pop urbano y recibió reseñas favorables, destacando su buena producción y la voz de Aguilera.


title: Bionic (álbum)

text: La novena pista del álbum, «Morning Dessert (Intro)» es un interludio de estilo "soul" suave donde Aguilera describe el sexo como una rutina diaria entre ella y su esposo. En el décimo tema, «Sex for Breakfast», Aguilera habla de sexo por la mañana con su esposo mientras compara la parte íntima de él con algo delicioso. La canción, producida por "The Real Focus..." es una balada de R&B y fue bien recibida por los críticos, que la consideraron "sexy" y elogiaron la voz seductora de Aguilera. En la undécima pista, «Lift Me Up», Aguilera canta sobre la superación del dolor y/o la dificultad con ayuda y en la que le agradece a un ser amado por ayudarla en tiempos difíciles. Es una balada escrita y producida por Linda Perry y recibió reseñas mixtas, algunos críticos la llamaron "hermosa e indispensable" y elogiaron la voz de Aguilera, pero otros la consideraron como aburrida y cliché. La duodécima pista, «My Heart (Intro)», es un interludio de 19 segundos, donde el hijo de Aguilera, Max Liron, con la ayuda de su padre, Jordan Bratman, dice las palabras "mamá" y "papá". En la decimotercera pista, «All I Need», Aguilera canta acerca de la maternidad y cómo ella ama a su hijo. Es una balada de piano producida por Sam Dixon y recibió reseñas favorables, considerada como "hermosa". En el decimocuarto tema, «I Am», Aguilera se describe a sí misma y le pide a las personas que la acepten tal como es. La canción es una balada producida por Sam Dixon y sólo recibió críticas positivas, varios críticos la llamaron "honesta, simple y hermosa". La decimoquinta pista y segundo sencillo del álbum, «You Lost Me», habla sobre un hombre infiel y que ha dejado el mundo de Aguilera devastado. Es una balada producida por Sam Dixon, y recibió críticas positivas, dando énfasis en la voz de Aguilera y su honestidad. También fue llamada como el corazón del álbum por la misma Aguilera. En el decimosexto tema, «I Hate Boys», Aguilera canta acerca de cómo ella odia y desprecia a los muchachos. La canción, producida por Polow Da Don, contiene los estilos "glam rock", "synth pop" y pop urbano; recibió reseñas mixtas, algunos la describieron como "tonta" y otros como "un himno femenino". La decimoséptima pista, «My Girls» es un himno femenino, donde Aguilera habla de la fuerza y la vitalidad de las mujeres. La canción, producida por Le Tigre, presenta el estilo "electro"-"disco", incluye la colaboración de la cantante Peaches y recibió críticas positivas. En la decimoctava y última pista de la edición estándar, «Vanity», Aguilera habla de la vanidad y la forma en que ella se ama a sí misma. Al final de la canción, Aguilera pregunta "¿Quién tiene el trono?" y su hijo Max Liron responde: "Tú, mamá!". La canción, producida por Ester Dean, tiene un estilo "electro" y recibió críticas positivas, quienes la llamaron "una oda a la grandeza de Aguilera ocultada en un himno al empoderamiento femenino", que presenta a la artista como "una vampiresa inofensiva que se besa en el espejo" y muchos teniendo en cuenta el estilo "audaz, divertido y bailable" de la canción.


title: Bionic (álbum)

text: La edición de lujo del álbum contiene cinco pistas adicionales, cuatro canciones nuevas y una versión acústica de la canción «I Am», llamada «I Am (Stripped)». En el decimonoveno tema y la primera pista adicional, «Monday Morning», Aguilera habla sobre el odio a los lunes por la mañana. Producida por John Hill y Switch, contiene elementos de "new wave" y está acompañada por una guitarra "funk" y palmadas, es considera por los fanes como una de las canciones que debieron estar en la edición estándar. La vigésima pista, «Bobblehead», contiene elementos de "hip hop" y "bubblegum pop" y fue producida por John Hill y Switch. El vigesimoprimer tema, «Birds of Prey» es una canción que contiene elementos de "electro" y presenta sintetizadores. Producida por Ladytron, también es considerada como una de las canciones que debieron estar en la edición estándar del disco. La vigesimosegunda pista, «Stronger Than Ever», es una balada producida por Sam Dixon. La edición de lujo para iTunes Store contiene la pista adicional «Little Dreamer», es una balada "electropop" producida por Ladytron.


title: Bionic (álbum)

text: «Not Myself Tonight» fue el primer sencillo y la canción fue recibida positivamente por los críticos, elogiando el regreso de Aguilera a su estilo de "Stripped" en 2002. La canción fue censurada en varios países por la letra explícita y en algunas radios estadounidenses se negaron totalmente a reproducir dicha canción, pero esto no impidió para figurar en la posición número 1 en "Billboard Hot Dance Club Play" de canciones más sonadas en las discotecas y clubes de Estados Unidos lo que llevó a Aguilera a tener cuatro sencillos en el número 1 de dicha lista para ese entonces. Además de figurar en el número 23 en "Billboard Hot 100", hasta el momento se han registrado un poco más de 421,250 descargas digitales en dicho país y 890.000 mundiales. En junio de 2010 sale elegida como la "Canción del verano 2010" en los Estados Unidos. En el continente Asiático fue donde la canción mostró lograr más popularidad como en Japón alcanzó en el número 3 del Conteo "Japan Hot 100".


title: Bionic (álbum)

text: En Oceanía, en el país Nueva Zelanda en la posición número 32, superando la posición de su sencillo anterior, «Keeps Gettin' Better» que llegó a la número 36, pero al igual que este, solo se mantiene una semana en la lista. En Australia es el país del continente Oceanía donde tiene más éxito, ya que en su primera semana se convierte en una de las más sonadas, ubicándose en el número 6 del conteo radial, convirtiéndolo en uno de los países donde registra su mayor éxito, al igual que en descargas digitales ya acumula más de 35 000 descargas logrando el disco de oro, la primera y única certificación del sencillo hasta el momento. En la lista general de sencillos debuta en la posición número 22.


title: Bionic (álbum)

text: El vídeo de «Not Myself Tonight» se encontraba restringido para mayores de edad en YouTube, pero fue a principios del 2013 que lo desbloquearon para todo público, pero en algunos países fue censurado totalmente. Fue puesto a la venta en Itunes y al día siguiente de su lanzamiento fue lanzado en varios países de Europa, y el 4 de mayo se lanza en América. En 2010 Yahoo lo escogió como el mejor vídeo de ese mismo año y se convirtió rápidamente en unos de los vídeos más emblemáticos de su carrera al igual que «Dirrty» y «Beautiful» por las escenas explícitas


title: Bionic (álbum)

text: Aguilera interpretó «Not Myself Tonight» como parte de un popurrí con «Bionic» y «Woohoo» en los MTV Movie Awards 2010. Durante la interpretación de «Bionic» y «Not Myself Tonight» se vistió con un traje de "diamantes incrustados en piezas" mientras está sentado en un "trono dorado" y comenzó a rapear las primeras líneas de la canción, con el pelo rizado de platino, se parece a Madonna durante el último tour de Sticky & Sweet Tour (2008-09). Entonces, caminó sobre el escenario, con la vestimenta de plata y negro con bailarines de respaldo en "cuero" comenzó a lanzar golpes, y disparos de láser resonaron a través de la audiencia. La actuación fue recibida con críticas negativas y sobre todo no pudo ganar el impacto de los medios de comunicación. Tamar Anitai para "MTV Buzzworthy" "no me impresionó el rendimiento de ella", resumiendo que "era todo acerca de su yo-soy-todavía-una-diva a voces", demostración de la etapa frenética, y sólo para adultos (insinuaciones)... Y entonces sucedió eso". "New York Post" con el editor Jarett Wieselman criticaron la parte de Aguilera, escribiendo que "parecía menos como un escaparate y más como una tienda de mascotas va de la venta del negocio. Todo fue puesto en exhibición en la esperanza de que al menos un elemento sería llamar la atención de alguien y evitar la eutanasia". En un punto de vista positivo, James Montgomery de "MTV News" elogió su busca como "una reina del siglo 23" y el espectáculo "tiene millones de personas en todo caliente".


title: Bionic (álbum)

text: «You Lost Me» es el segundo sencillo y considerada por Aguilera como el "corazón del álbum," la canción fue escrita por la propia Christina Aguilera, Sia Furler y Samuel Dixon, quien también produce la canción. La canción líricamente habla de un hombre infiel, que ha dejado el mundo en vista de Aguilera como "infectado". Fue lanzado en la radio el 29 de junio de 2010 y el 6 de julio de 2010 en iTunes. «You Lost Me» al principio solo fue lanzada en América y Reino Unido. En septiembre de 2010 fue lanzado en toda Europa como segundo sencillo de "Bionic".


title: Bionic (álbum)

text: Fue elogiada por su gran capacidad vocal, por otra parte MTV dijo que él era el corazón del álbum y "Billboard" comento que la canción y el vídeo son los polos opuestos para el primer lanzamiento de "Bionic" el sencillo «Not Myself Tonight». Por otro lado, varios artistas como P!nk y Adam Lambert elogiaron tanto el vídeo como la canción. La canción se ha convertido en unas de las canciones más aclamadas del disco con el paso del tiempo.


title: Bionic (álbum)

text: Comercialmente, el rendimiento de la canción era muy débil, convirtiéndose en su primer sencillo en no entrar rápidamente en el "Billboard Hot 100". Pero logró posicionarse en el número 1 de la lista "Billboard Hot Dance Club Play" al igual que «Not Myself Tonight», que hasta ese entonces llevaba dos sencillos consecutivos en el número 1. Además se convirtió en el quinto número 1 para Christina Aguilera en dicha lista para ese entonces. En los Países Bajos tuvo un éxito moderado, sin embargo logró entrar en el puesto número 91, y curiosamente en el 2012, dos años después logró volver entrar a las listas en el puesto 59.


title: Bionic (álbum)

text: En el vídeo musical dirigido por Anthony Mandler fue concebido para incorporar la letra de la canción, donde Aguilera ofreció en varias escenas. En primer lugar, en una habitación llena de muebles dañados, en segundo lugar en una zona llena de carbón en la que se encuentra, y en tercer lugar en una habitación azul y blanco en la que un hombre intenta recogerla, del cual ella se defiende. El vídeo recibió críticas positivas, muchos críticos lo vieron como una experiencia fuera de lo que fue en el vídeo de «Not Myself Tonight», y en general la apariencia de Aguilera fue bien recibido. Ella interpretó la canción en "American Idol", "The Late Show with David Letterman", "The Today Show", y "The Early Show".


title: Bionic (álbum)

text: «I Hate Boys» contó con los servicios de radio como el segundo sencillo en junio de 2010 solamente en Australia. Fue la segunda canción más añadido a la radio la semana siguiente. El 3 de septiembre fue lanzado en iTunes. La canción fue escrita por Aguilera, Ester Dean, William Tyler, Bill Wellings, JJ y Jamal Hunter "Polow Da Don" Jones, que también maneja la producción de la canción. Se trata de una canción pop, que contiene elementos de electropop, pop urbano y synthpop. Líricamente, la canción es acerca de empoderamiento de las mujeres, pero contiene el odio impulsado por canción acerca de ridiculizar a los hombres. La canción sirvió como sencillo promocional del álbum "Bionic" exclusivo para los países de Australia y Nueva Zelanda; recibió críticas favorables a la mezcla de los críticos de música, y algunos críticos elogiaron los cantos de las pandillas en el fondo y que se considere como un "himno de chica", pero otros consideraron que tiene una letra demasiado adolescentes y lo calificó como un relleno.


title: Bionic (álbum)

text: En la letra de esta canción es explícita al igual como varias canciones del álbum "Bionic" por esta razón fue el primer álbum de Aguilera en tener el sello de Parental Control, por otra parte la canción fue escogida como promoción para el comercial del álbum en México y otros países de América Latina al igual que «Not Myself Tonight» y «Woohoo».


title: Bionic (álbum)

text: «Woohoo» fue escrita y producida por "Polow da Don", y coescrito por Aguilera, Minaj, Claude Kelly, y Dean Ester. Fue lanzado como sencillo promocional el 18 de mayo de 2010, y más tarde contó con los servicios de rhythmic como posible segundo sencillo del álbum el 25 de mayo de 2010. En la letra de esta canción es explícita al igual como varias canciones del álbum "Bionic" por esta razón fue el primer álbum de Aguilera en tener el sello de Parental Control. Se ha descrito como un género electrónico basada urbano con R&B e influencias de hip hop. La canción recibió críticas mixtas positiva a los críticos, algunos alabando apariencia Minaj y la voz de Aguilera


title: Bionic (álbum)

text: En Estados Unidos, el sencillo debuta en la posición número 79 en "Billboard Hot 100" por las fuertes descargas digitales que obtuvo durante la semana, lo que lo lleva a debutar también en "Digital Songs" en la posición número 47. En Canadá, el sencillo debuta en la posición número 46 en el "Canadian Hot 100". En todas las listas solo se mantiene durante una semana.En Líbano el sencillo debuta en la posición número 18 en la lista principal de este país. en Alemania llegó al número 10 del conteo principal del país. La canción ha llegado vender más de 130 000 copias digitales según la RCA Records, solo en los Estados Unidos. Por otra parte la canción fue escogida como promoción para el comercial del álbum en México y otros países de América Latina al igual que «Not Myself Tonight» y «I Hate Boys».


title: Bionic (álbum)

text: «Lift Me Up» es una balada, donde Aguilera se unió a la noble causa del temblor de Haití y estrenó por primera vez la canción durante la "Hope for Haiti Now teletón" que se celebró el 22 de enero de 2010, más tarde fue incluido en el álbum de caridad, Hope for Haiti Now. La canción fue escrita y producida por Linda Perry que ya había trabajado con Christina Aguilera en varias canciones entre ellas en el éxito «Beautiful» (2002).


title: Bionic (álbum)

text: La canción obtuvo críticas mixtas de los críticos musicales, algunos elogiaron la voz de Aguilera y el tema de inspiración, pero otros pensaban que era una balada obligatoria, pero aburrido. Aunque la canción nunca fue lanzado como sencillo oficial ni como sencillo promocional llegó entrar a las listas de popularidad como "Gaon Chart" de Corea del Sur, "Chart Singles" de Reino Unido» y "Bubbling Under Hot 100 Singles" de Estados Unidos.


title: Bionic (álbum)

text: «Bionic», la canción fue escrita por Aguilera, Harper Kalenna y coescrita y producida por John Hill y Switch. Es una canción pop electrónico, que según Aguilera es un divertido paseo a la "mujer biónica" que se había convertido en la última década.


title: Bionic (álbum)

text: La canción recibió críticas positivas de los críticos de música, algunos críticos compararon la canción con los de Santigold y Janet Jackson. Aguilera interpretó la canción como un junto a «Not Myself Tonight» en varios lugares, incluyendo los 2010 "MTV Movie Awards", en esta ocasión junto con la canción «Woohoo» perteneciente del mismo álbum. También lo interpretó «Bionic» en "Today Show" y "VH1 Storytellers". La actuación en los "MTV Movie Awards" fue recibido muy bien siendo elogiado por la crítica, que señalaron que se trataba de una actuación feroz y fuerte, a la vez que alaba sus imágenes. La canción llegó a los Estados Unidos en la lista "Billboard Hot 100" en el número 66, convirtiendo en la primera canción de Aguilera al entrar en dicha lista sin ser lanzada como sencillo oficial y/o promocional. En Corea del Sur la canción llegó al número 23 en la lista "Gaon Chart" país en el cual fue un rotundo éxito en descargas, vendiendo 1,5 millones de copias.


title: Bionic (álbum)

text: En ese mismo periodo Christina Aguilera colaboró en la canción "Castle Walls" del rapero T.I. para el álbum de este titulado "No Mercy". Dicha canción se tenía planeado lanzarse como sencillo oficial pero se canceló su libertad. Además un vídeo musical fue filmado, y el 23 de noviembre se utilizó un fragmento de dicho vídeo para promocionar el lanzamiento de "No Mercy". Sin embargo, el vídeo musical de la canción no se ha puesto a la luz, debido a la cancelación del sencillo.


title: Bionic (álbum)

text: Aguilera reveló el título del álbum, así como el nombre de las tres nuevas canciones en la edición de febrero de 2010 en la revista "Marie Claire". El 22 de enero de 2010, Aguilera se estrenó una versión reducida de la productora Linda Perry la cual produjo «Lift Me Up» durante la "Hope For Haiti Now": un beneficio global para el alivio del terremoto. Aguilera también apareció en la portada de junio GQ Alemania, la portada de junio/julio para la reservista "Latina". Y para la portada de junio de "Out Meganize". El 7 de mayo de 2010, Aguilera interpretó «Not Myself Tonight» en "The Oprah Winfrey Show".


title: Bionic (álbum)

text: Una interpretación de «You Lost Me» se llevó a cabo el 26 de mayo de 2010 en la final de American Idol. Aguilera interpretó un popurrí de «Bionic», «Not Myself Tonight» y «Woohoo» en los 2010 MTV Movie Awards el 6 de junio. En el día de lanzamiento del álbum en los Estados Unidos, 8 de junio de 2010, Aguilera interpretó un popurrí de «Bionic» y «Not Myself Tonight», así como «Beautiful», «Fighter» y «You Lost Me» en The Today Show. El 9 de junio de 2010, Aguilera dio entrevista y cantó «You Lost Me» en el "Late Show" con David Letterman. Ella interpretó «Not Myself Tonight» y dio una entrevista en vivo con Regis y Kelly el 10 de junio de 2010. Aguilera interpretó «Fighter», «You Lost Me», «Not Myself Tonight», junto con un popurrí de «Genie in a Bottle»/«What a Girl Wants» en "The Early Mostrar" el 11 de junio de 2010. El 13 de junio de 2010, Aguilera apareció en VH1, así como en "Behind the Music".


title: Bionic (álbum)

text: Aguilera tenía previsto seguir promoviendo el álbum de embarcarse en el The Bionic Tour. Veinte conciertos fueron programados en los Estados Unidos y Canadá entre el 15 de julio de 2010 y 19 de agosto de 2010. La cantante británica Leona Lewis estaba programado para ser teloneros de la gira y el viaje sería considerada la parte norteamericana de "Lewis de The Labyrinth tour". El 24 de mayo de 2010, Aguilera pospone la gira hasta 2011. En un mensaje en su página web y de promotor de la gira Live Nation, Aguilera dijo que debido a la excesiva promoción del álbum y su entonces próximo debut en el cine con la película "Burlesque", sentía que necesitaba más tiempo para ensayar el espectáculo y con menos de un mes entre el lanzamiento del álbum y la gira, no fue posible crear y llevar a cabo un espectáculo en el nivel que sus fanes esperan de ella. Sin embargo, el viaje no fue re-programado y promoción de "Bionic" terminó poco después.


title: Bionic (álbum)

text: "Bionic" recibió reseñas mixtas de los críticos de música, obtuvo una calificación de 56 de 100 en la página web "Metacritic", lo que indica «críticas mixtas o promedio». Eric Henderson de "Slant Magazine" le dio al álbum una revisión mixta, de 3 estrellas de 5. Él dijo: "En la superficie, Bionic es tan eficiente y entretenido como lo fue Circus de Britney Spears. El escritor Pete Paphides del diario "The Times" le dio 4 de 5 estrellas y felicitó a la dirección musical de Aguilera, por escrito que el disco suena "más maduro y más seguro" que su anterior el trabajo. "USA Today" le dio al álbum un 3 de 4 estrellas y ver su voz como compensatoria a favor del contenido de las letras, declarando "en "Bionic", aprovecha su habilidad con una mayor madurez e imaginación. Las canciones son poco reveladoras, sus referencias traviesas rara vez son más provocativas que las texturas accesible electro-nervioso".


title: Bionic (álbum)

text: Ian Drew de "Us Weekly" dio a "Bionic" dos estrellas y media de cinco estrellas, y agregó que cuando Christina "simplemente da rienda suelta a su garganta prodigiosa" en las baladas como "All I Need", es "clásico Xtina." Allison Stewart de "The Washington Post" describió el álbum como "ruidoso, robótico y cómodo" y consideró que una de las "decepciones más grandes del disco" es el "abandono virtual" de la voz de Aguilera. Rob Sheffield de "Rolling Stone" le dio 2 ½ de 5 estrellas y escribió que Aguilera "aplica un cambio de imagen electro en Bionic". El álbum fue incluido en la lista de Spin de los "25 discos de verano más importantes".


title: Bionic (álbum)

text: "Entertainment Weekly" nombró después a "Bionic" como el quinto peor álbum de 2010 en una lista a fin de año. Sin embargo, el álbum fue nombrado por la revista "Billboard" como el mejor álbum de pop comercial de 2010.


title: Bionic (álbum)

text: En ese mismo periodo fuertes acusaciones por el público y críticos de música acusaron a Christina Aguilera por plagiar a Lady Gaga, poniéndola en su contra llamándola con nueva rival para Aguilera. Por su parte, se cree y hubo rumores de que hubo una conspiración contra el álbum que incluían a personas del medio del espectáculo como el bloguero Perez Hilton, Lady Gaga, Interscope Records (disquera de Lady Gaga) y Akon (descubridor de Lady Gaga) para quitar las canciones del álbum de las estaciones de radio más importantes de los Estados Unidos. Más tarde salió a la luz una grabación de la conspiración más nunca se mencionó el nombre de Gaga. Años después, a mediados de agosto de 2013 justo en el periodo en que Lady Gaga estrena su nuevo sencillo «Applause», el bloguero Perez Hilton y Gaga tuvieron una pelea casi pública en Twitter, donde Gaga arremetió indirectas sobre el y este tuiteó otras indirectas sobre Lady Gaga comentando algunos sabotajes que había realizado la cantante de pop para algunos artistas, comentando: "@ladygaga no solo es #cruel con la gente que trabajaba para ella, amigos míos, sino también intentó sabotear a otros artistas", entre otros tuits. Inmediatamente muchas personas relacionaron el suceso con el álbum "Bionic" y Christina Aguilera, siendo tema del momento global en Twitter la frase "#GagaSabotagedBionic". Tras la pelea pública entre Lady Gaga y Perez Hilton, este último días después lanzó una campaña en su cuenta oficial en Twitter adjuntando una imagen de la era "Bionic" que venia como lema "JusticeForBionic" (en español: Justicia para "Bionic") e invitando a comprar en iTunes el álbum el día 11 de noviembre del mismo año —el público llamó de hipócrita a Perez Hilton por el suceso—. Paralelamente la frase "JusticeForBionic" se convirtió tema global del momento en la red social antes mencionada. El 11 de noviembre los fighters (fanes de Christina Aguilera) compraron el álbum sin parar y lograron que el álbum llegara a la posición 40 en iTunes Colombia, 35 en Italy, 15 en México, 25 en Brasil, 2 en Costa Rica y 1 en Perú, de este modo el Proyecto "JusticeForBionic" se convirtió en un éxito total ya que re-entró a los Charts de iTunes rápidamente debutando en la posición número 91 en todo el mundo a tres años de ser lanzado. El 17 de septiembre de 2013, dicho conflictos entre Gaga y Aguilera terminaron en la final del programa "The Voice" —donde Christina Aguilera funge como juez principal— donde ambas se presentaron juntas para interpretar «Do What U Want» de Lady Gaga y brindaron en la final de la presentación, dicha presentación fue catalogada como lo mejor de la noche. Además de compararla con la famosa presentación de Aguilera en los premios MTV junto a Britney Spears y Madonna. Actualmente, esta problemática aún sigue siendo vigente y después de casi una década de lanzamiento del álbum, todavía se comparte la frase "JusticeForBionic".


title: Bionic (álbum)

text: En Estados Unidos el álbum debutó en la posición número 3 de la lista "Billboard 200" por debajo del tercer soundtrack de "Twilight" y del álbum de Glee con ventas de 181.938 copias. Según Nielsen SoundScan, En Estados Unidos, "Bionic" vendió 325.000 copias, sus canciones vendieron 1,15 millones de descargas en el país. El álbum figuró en el número 1 en países como Reino Unido, Alemania, Hong Kong, Taiwán, Grecia, Austria, Argentina, entre otros y alcanzó el "top 5" en más de 20 países alrededor del mundo como España, Rusia, Finlandia y Australia.


title: Bionic (álbum)

text: En el Reino Unido, paso algo particular con el álbum, debutó en el número 1 con ventas de 24 000 copias, convirtiéndose en el segundo álbum consecutivo en el número 1 de Aguilera en ese país después de "Back to Basics" (2006). "Bionic" marcó un récord con las peores ventas para un número 1 en dicho país, ya que disco se situó rápidamente en el número uno de la lista británica de los más vendidos en la primera semana pero cayó rápidamente al puesto número 29 del ranking. No obstante, tres años después en dicho país el álbum fue certificado disco de plata con ventas de 60.000 copias por la organización "Industria Fonográfica Británica". Por otro lado, en los demás países del continente europeo fue un éxito en las listas de popularidad, figurando en el número 1 de la lista "European Albums" de Europa.


title: Bionic (álbum)

text: Sony Music anunció el 29 de julio de 2010 que Bionic era el álbum más vendido del sello discográfico, del que RCA es parte, aumentando gracias a este y otros 4 álbumes un 1.3% de ventas en el primer semestre del año. A fines de 2010, el sitio iLeaks, gran fuente de descargas ilegales difundió de acuerdo con una lista publicada por la página en fin de año que "Bionic" fue el segundo álbum más descargado en el sitio con 15 millones de descargas ilegales, del mismo modo, «Not Myself Tonight», fue la tercera canción más descargada del año, también fue el vídeo más descargado ocupando el número uno, para terminar Christina Aguilera fue la artista más descargada ilegalmente a través de la página.


title: Bionic (álbum)

text: En Australia, recibió disco de oro tras superar los 35 000 ejemplares vendidos en el país por la organización "Australian Recording Industry Association". En Austria fue certificado disco de oro por la organización "Federación Internacional de la Industria Fonográfica" por superar más de 20 000 copias vendidas en el país. Por último, en Grecia también fue certificado disco de oro por ventas de 17 000 copias en dicho país por la organización "IFPI". En Reino Unido, tres años después de la salida del álbum al mercado, "Bionic", vendió 60 000 copias digitales hasta 22 de julio de 2013 ganando certificación de disco de plata por la organización "Industria Fonográfica Británica". A mediados del 2018 recibió por parte de la RIAA de Estados Unidos disco de oro por vender más de medio millón de copias en dicho país, junto con los álbumes "Keeps Gettin Better: A Decade of Hits" y "Lotus".


title: Zapatillas (álbum)

text: Zapatillas fue el cuarto álbum de estudio de la banda española El Canto del Loco. Se lanzó en el 21 de junio de 2005 en España, vendiendo más de 421.000 copias.


title: Nora de Liechtenstein

text: La princesa Norberta de Liechtenstein (en alemán: "Norberta Elisabeth Maria Assunta Josefine Georgine et omnes sancti von und zu Liechtenstein") es una princesa de Liechtenstein (Zúrich, Suiza, 31 de octubre de 1950). Es el cuarto de los cinco hijos, y única hija, del príncipe Francisco José II de Liechtenstein y de su esposa, la condesa Georgina de Wilczek. Recibe el tratamiento de "".


title: Nora de Liechtenstein

text: La princesa Nora estudió en la Universidad de Ginebra y en Instituto Universitario de Altos Estudios Internacionales.


title: Nora de Liechtenstein

text: Trabajó como asistente de investigación en el Banco Mundial, Washington D. C. (Estados Unidos); también en el Instituto Internacional para el Ambiente y el Desarrollo, en Londres (Gran Bretaña); colabora asimismo en la ayuda al desarrollo, organizaciones educativas de la iglesia católica.


title: Nora de Liechtenstein

text: Miembro del Comité Olímpico Internacional desde 1984. Fue presidenta del Comité Olímpico de Liechtenstein de 1982 a 1992 y se desempeña en la actualidad como presidenta del Comité Paralímpico de Liechtenstein, cargo que asumió en 2002.


title: Nora de Liechtenstein

text: Además, es miembro honorario de la Asociación Scout de Liechtenstein. De dicha asociación fue Guía Scout Jefe entre 1973 y 1989.


title: Nora de Liechtenstein

text: La princesa reside en su finca «Vivencia Dehesa» de Valdepajares de Tajo, en Peraleda de la Mata (Cáceres), que compró con su futuro esposo en 1988. El paraje linda con la sierra de Guadalupe y la sierra de Gredos.


title: Nora de Liechtenstein

text: «Vivencia Dehesa», nombre de su finca, es también el de la línea de cosméticos ecológicos que ha elaborado, «Vivencia Natural Skin Care». Se trata de unos productos que nacen a raíz de un proyecto de regeneración de la finca.


title: Nora de Liechtenstein

text: El 11 de junio de 1988 se casó en la Iglesia Parroquial de San Florián, en Vaduz, con Vicente Sartorius y Cabeza de Vaca, IV Marqués de Mariño (1931-2002). Posteriormente, dicha iglesia parroquial fue declarada Catedral el 12 de diciembre de 1997 por el papa Juan Pablo II). Él era el padre de Isabel Sartorius y de sus hermanos, Cecilia y Luis José, V marqués de Mariño.


title: Nora de Liechtenstein

text: La princesa Nora es la madrina de bautismo de la princesa Leticia María de Bélgica, archiduquesa de Austria-Este, hija menor de la princesa Astrid de Bélgica.


title: Brostep

text: El Brostep, también llamado Robostep o Metalstep, es un subgénero del dubstep con pequeñas influencias del complextro, drum and bass y el heavy metal, popularizado específicamente en EE. UU.. Actualmente tiende mucho a confundirse con el dubstep.


title: Brostep

text: En 2011, el dubstep alcanzó una considerable aceptación en el mercado de los EE. UU. a través de un estilo post-dubstep conocido como brostep. De hecho, muchos creen que el productor estadounidense Skrillex fue el creador del género. Sin embargo no fue así. En septiembre de 2011, un especial EDM (Electronic Dance Music) de la revista Spin se refería al brostep como a una variante «tambaleante y agresiva» del dubstep que ha triunfado comercialmente en Estados Unidos.


title: Brostep

text: A diferencia de estilos de producción dubstep tradicionales, que hacen hincapié en el contenido de subgraves, el brostep acentúa el registro medio y cuenta con «fluctuaciones robóticas y agresión al estilo metal». Según Simon Reynolds, a medida que el dubstep ha ganado un público más amplio y se ha movido de locales pequeños, como clubs, a grandes eventos al aire libre, el contenido subsónico fue reemplazado gradualmente por riffs de bajo distorsionados que funcionan más o menos en el mismo registro de la guitarra eléctrica en el heavy metal.


title: Brostep

text: El término brostep ha sido utilizado por algunos como un descriptor algo peyorativo para un estilo popular americanizado del dubstep. Algunos puristas del dubstep criticaron el brostep debido a su preocupación por los timbres que suenan «duros» y agresivos. En el Reino Unido el brostep ha sido jocosamente denominado «bruvstep». Los artistas de Estados Unidos y Canadá a menudo se inspiraron en los productores británicos, que suelen trabajar menos con los subgraves y más con los sonidos de rango medio, como Caspa, Rusko y Vexd. El mismo Rusko ha afirmado en una entrevista para la cadena BBC Radio 1Xtra que «el brostep es una especie de culpa mía, pero ahora he comenzado a odiarlo de una manera... Es como si alguien te gritara en la cara... y tú no quieres eso.»


title: Brostep

text: Según una crítica de la BBC de su álbum "SONGS", del 2012, el disco era un intento confuso de Rusko para realinear su música con una "herencia jamaicana" y distanciarse del dubstep producido por sus imitadores.


title: Brostep

text: Al comentar sobre el éxito de los productores estadounidenses como Skrillex, Skream también declaró: «Creo que a mucha gente de aquí le duele porque es un sonido británico pero ha tenido que ser alguien con influencias de fuera del sonido original el que hiciera que el impacto fuera mayor. Lo malo de esto es que un montón de gente va a decir 'dubstep es igual a Skrillex'. Pero, honestamente, eso no me molesta. Me gusta la música que él hace.»


title: Brostep

text: Otros artistas norteamericanos que han sido asociados con el sonido brostep son los productores canadienses Excision, Datsik y Downlink, también influidos por el sonido del moombahton. Su estilo de producción ha sido descrito por Mixmag como «un sonido brutalmente duro aunque brillantemente producido, que gustó más a Marilyn Manson y Nine Inch Nails que a los aficionados amantes del UK Garage del Reino Unido.» Otros productores que se destacan son 12th Planet y Bassnectar. Para muchos, los DJ/productores Bassnectar y Liquid Stranger son considerados los pioneros del género.


title: Brostep

text: Skrillex utilizaba mucho el brostep en sus canciones. Actualmente es el productor más reconocido y comercial del brostep Junto a Zomboy y Skism.


title: Italo Pizzolante

text: Italo Pizzolante (Puerto Cabello, Venezuela, 2 de diciembre de 1928 – Valencia, 12 de marzo de 2011) fue un poeta, compositor, músico, profesor e ingeniero venezolano de ascendencia italiana.


title: Italo Pizzolante

text: La vocación musical de Italo Pizzolante comenzó en el hogar durante reuniones familiares siguiendo las inclinaciones musicales de su padre. Probablemente su más conocida canción sea «Motivos» que ha sido interpretada por: La Rondalla Venezolana, Los Panchos, Chucho Avellanet, Armando Manzanero, Alfredo Sadel, Vicente Fernández y más recientemente Luis Miguel. Esta canción fue compuesta el primero de diciembre de 1965 para dedicarla a sus amigos en una fiesta.


title: Italo Pizzolante

text: Otra canción popular de Pizzolante es «Mi Puerto Cabello», dedicada a su ciudad nativa. Fue cantada en la década de los sesenta por Felipe Pirela acompañado de la orquesta Billo's Caracas Boys. El 17 de julio de 1998 fue declarada como himno oficial de la ciudad de Puerto Cabello.


title: Italo Pizzolante

text: Con la canción «Provincianita» de su autoría, Pizzolante ganó su primer premio en el Primer Concurso de Música Venezolana de la Universidad Central de Venezuela donde se graduó de ingeniero civil. Representó a Venezuela en 1992 en el Festival del Bolero en La Habana, Cuba, obteniendo el primer lugar.


title: Italo Pizzolante

text: Recibió varios premios de instituciones gubernamentales como privadas incluso el de "Caballero de la República Italiana". En su honor fue creada la "Orden Italo Pizzolante" en la Escuela de Ingeniería de Puerto Cabello. Otros reconocimientos incluyen las condecoraciones "Andrés Bello", "Mérito al Trabajo" en segunda clase, "Mérito Naval" en segunda clase, "Francisco de Miranda" en primera clase, "Diego de Losada" en primera Clase, "Sol de Carabobo", y en la ciudad de Puerto Cabello los premios "Bartolomé Salom".


title: Italo Pizzolante

text: También recibió homenajes en Valencia, Caracas, San Felipe, Barquisimeto, Valera, San Cristóbal, Maracaibo, Calabozo, Guarenas y Cumaná.


title: Italo Pizzolante

text: Casado con Nelly Margarita Negrón Hernández (Puerto Cabello, 17 de enero de 1934) con quien procreó cinco hijos. Falleció el 12 de marzo de 2011 producto de una neumonía, en la ciudad de Valencia, Estado Carabobo, Venezuela.


title: Italo Pizzolante

text: La familia de Italo Pizzolante cuenta con varias generaciones influenciadas por la música. Sus hermanos José Antonio, músico clásico y compositor de música venezolana, estudió con el Maestro Sojo; llegó a ganar una Mención Honorífica, Premio Nacional de Música en el año 1954, una de sus grandes piezas se llama "El afinador"; Duilio, es musicólogo y Teresita Pizzolante de Sabatino, fundadora de la Orquesta Sinfónica de Puerto Cabello. Su hijo Italo Pizzolante Negron ha ayudado en todo momento a la documentación de la obra musical de su padre.


title: Italo Pizzolante

text: También destacan entre primos y sobrinos el pianista clásico Arnaldo Pizzolante Teppa, el cantautor Max Pizzolante y el compositor Antonio Pizzolante. Otros son Sergio Pizzolante, ejecutivo de televisión quien durante su paso por Sony Pictures Entertainment Networks Latin America, motorizó la realización del programa de talentos Latin American Idol. Ítalo Aquiles Pizzolante, miembro del trío Americania, quien hizo versiones pop de "Motivos", cuando a los 12 años comenzó a hacer música más formal.


title: Italo Pizzolante

text: En el año 2013, la gestión del alcalde del Municipio Puerto Cabello, Rafael Lacava, inauguró en la Casa de la Cultura de la ciudad el Estudio de Grabación Profesional Italo Pizzolante con la finalidad de impulsar la carrera musical de todo aquel artista de la ciudad y más allá que deseara realizar una producción musical a nivel profesional.


title: Eurocopa Femenina 2013

text: La Eurocopa Femenina 2013 es un torneo de fútbol femenino. Suecia fue la anfitriona en la etapa final que se disputó entre el 10 de julio y el 28 de julio de 2013. Los partidos se jugaron en Gotemburgo, Växjö, Halmstad, Kalmar, Linköping y Norrköping. La final se disputó en la nueva Friends Arena en Solna.


title: Eurocopa Femenina 2013

text: El Campeonato de Europa Femenino de la UEFA correspondiente al año 2013 se compone de una ronda preliminar, una fase de clasificación de grupos, los play-offs y la fase final formada por 12 selecciones que se disputará en Suecia.


title: Eurocopa Femenina 2013

text: La conforman dos grupos de cuatro selecciones, que juegan a través de minitorneos con sede única entre el 3 y el 8 de marzo de 2011. Los ganadores de grupo acceden a la fase de clasificación.


title: Eurocopa Femenina 2013

text: Los dos ganadores de la ronda preliminar se unen a las 36 selecciones con mejor ranking en cuatro grupos de cinco selecciones y tres de seis en un sistema de doble partido entre el 17 de septiembre de 2011 y el 19 de septiembre de 2012. Los ganadores de grupos y el mejor segundo (con mejor balance con el primero, tercero, cuarto y quinto de su grupo) acceden a la fase final, mientras los seis segundos van a los play-offs.


title: Eurocopa Femenina 2013

text: Estas seis selecciones quedan encuadradas en tres eliminatorias a doble partido que se jugarán el 20/21 y el 24/25 de octubre de 2012. Las tres selecciones con mejor coeficiente son cabezas de serie y juegan en casa el partido de vuelta. Los tres ganadores logran el pase para la fase final.


title: Eurocopa Femenina 2013

text: La anfitriona Suecia se suma a los 11 clasificados para esta fase final, que se celebrará del 10 al 28 de julio de 2013. Habrá tres grupos de cuatro equipos. Los dos primeros de cada grupo y los dos mejores segundos pasan a los cuartos de final, donde la competición se basa en eliminatorias.


title: Tapestry

text: Tapestry (En Español : "Tapiz") Es el segundo álbum de estudio de la cantante estadounidense Carole King, lanzado el 10 de febrero de 1971 a través de las discográficas A&M y Ode Records.


title: Tapestry

text: "Tapestry" supone el primer lanzamiento de Carole King en 1971 desde el lanzamiento de su primer álbum de estudio en 1970.


title: Tapestry

text: Generando dos sencillos dobles, «So Far Away»/«Smackwater Jack» e «It's Too Late»/«I Feel the Earth Move» ambos lograron entrar en las listas de éxitos por el mundo, en Estados Unidos el primer sencillo doble logró llegar al puesto catorce del Billboard Hot 100, convirtiéndose en la segunda entrada de King y la primera de la artista en los años setenta y en ocho años desde que su sencillo «He's a Bad Boy» consiguió la posición noventa y cuatro del conteo en 1963. Mientras que su segundo sencillo doble consiguió un éxito más notable encabezando la lista de dicho país por cinco semanas. En Reino Unido, «It's Too Late»/«I Feel the Earth Move» consiguió posicionarse en el sexto puesto del UK Singles Chart, convirtiéndose en el regreso de la cantante a las listas en dicho país en ocho años y su segundo "top 10" de la cantante, sin el seto el primer sencillo doble no consiguió entrar en la lista de éxitos del país.


title: Tapestry

text: "Tapestry" resultó en un éxito comercial y crítico, siendo certificado catorce veces platino en Estados Unidos por la Recording Industry Association of America por vender lo equivalente a catorce millones de copias sólo en el país. En Reino Unido la British Phonographic Industry recibió el doble disco de platino por ventas de seiscientas mil copias. Internacionalmente se estima que "Tapestry" haya vendido más de veinticinco millones de copias a nivel mundial, convirtiéndolo en uno de los discos más vendidos de todos los tiempos y como el mayor álbum vendido por una artista femenina en el momento.


title: Tapestry

text: Comercialmente, el disco recibió críticas generalmente muy positivas, recibiendo la calificación máxima en sitios como AllMusic, Rolling Stone o en la revista Pitchfork todos alogiando el concepto, la producción y los vocales del disco.


title: Tapestry

text: El proyecto recibió cuatro nominaciones a los Premios Grammy, "Grabación del año" con «It's Too Late», "disco del año", "Canción del año" con «You've Got a Friend» y "Mejor interpretación Pop femenina" la cual ganó el premio con esta última en la gala de los Grammy de 1972.


title: Tapestry

text: Con este disco Carole aprovecha el movimiento emergente de cantautores con compromiso social, abriendo camino a toda una generación de mujeres cantautoras.


title: Tapestry

text: Dos de las canciones de este disco fueron números uno y super éxitos en las listas estadounidenses: "It's Too Late" y "You've Got a Friend" (canción con numerosas versiones, entre las que destaca la de James Taylor, quien colaboró en este disco haciendo los coros de este tema). Además temas como (You Make Me Feel Like) A Natural Woman siguen siendo versionados por diferentes artistas.


title: Tapestry

text: Con este álbum, Carole King consiguió cuatro premios "Grammy": Mejor disco del año, Mejor interpretación vocal femenina, Grabación del año por "It's Too Late" y Mejor canción del año por "You've Got a Friend".


title: Tapestry

text: Tapestry estuvo más de 300 semanas en las listas de éxitos de Estados Unidos, 15 de las cuales fueron consecutivas en el primer puesto.


title: Tapestry

text: Asimismo, en 2003, en una edición especial, la revista "Rolling Stone" posicionó el álbum en el puesto 36 de su lista de los .


title: Tapestry

text: Algunas copias del CD tenían una variación en la lista de canciones, con la pista 12 titulada "(You Make Me Feel) Like A Natural Woman" con lo que el paréntesis daba un énfasis diferente al título. En cualquier caso, en el interior del CD se usaba la forma habitual del título de la canción, que coincidía con el original.


title: Entidad rural (Chile)

text: Entidad rural, en geografía de Chile, hace referencia a un asentamiento humano ya sea con características de ser concentrada o dispersa, en el que su población no supere los 1000 habitantes, o que tenga entre 1000 y 2000 habitantes si es que la población que se encuentra económicamente activa, ya sea en actividades secundarias y/o terciarias, sea menor al 50 % de su población.


title: Entidad rural (Chile)

text: Aldea, en geografía, hace referencia a una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, definida como un asentamiento humano con viviendas concentradas cuya población fluctúa entre 301 y 1000 habitantes, o que tenga entre 1001 y 2000 habitantes en el caso de que la población económicamente activa dedicada a las actividades económicas secundarias y/o terciarias sea menor al 50%. De forma excepcional se asimilan al concepto de aldea, centros turísticos que tengan entre 75 y 250 viviendas concentradas, que no cumplan con la cantidad mínima de población para ser consideradas como una aldea.


title: Entidad rural (Chile)

text: Caserío, en geografía, hace referencia a una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, y definida como un asentamiento humano que tenga un nombre propio y que posea tres o más viviendas cercanas entre sí, con una población inferior a los 301 habitantes y que no forma parte de otra entidad.


title: Entidad rural (Chile)

text: Asentamiento minero, en geografía, hace referencia a una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, como un asentamiento humano que posea un nombre propio, con menos de 301 habitantes y que incluye, pirquenes, canteras y plataformas petroleras. Si el asentamiento minero tiene más de 300 habitantes, se subordina a las categorías de aldea, pueblo o ciudad, según corresponda, dependiendo de la población que posea.


title: Entidad rural (Chile)

text: En geografía, un fundo, también denominado estancia o hacienda, es una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, definida como un asentamiento humano ya sea concentrado o disperso, que posee un nombre propio y está ubicado en una propiedad o terreno de gran extensión, cuya actividad es agrícola, ganadera o forestal.


title: Entidad rural (Chile)

text: El Fundo es un sistema ligado a la gran propiedad, con predios que podrían tener de cientos a miles de hectáreas. Su producción puede estar destinada al mercado y su gran tamaño les permite suplir la inversión en tecnología con un uso extensivo de la tierra.


title: Entidad rural (Chile)

text: Parcela o hijuela, en geografía, hace referencia a una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, definidas como asentamientos humanos ya sea concentrados o dispersos, que se encuentran localizados en una o más propiedades de mediana o pequeña extensión o tamaño, con actividad agrícola, ganadera o forestal, con «nombre propio común a todas ellas». Es subordinable solo a la comunidad indígena y comunidad agrícola, lo que quiere decir que si este tipo de entidad forma parte de una comunidad indígena o agrícola, se deben de clasificar bajo esta última entidad, perdiendo a su vez la categoría de «parcela» o «hijuela». En términos generales, las «parcelas» o «hijuelas» «forman un conjunto de varias propiedades que reconocen un nombre propio común a todas ellas», independiente del nombre de cada predio o propiedades que las componen. En términos generales, la entidad incluye todos los predios «reconocidos por un nombre propio común».


title: Entidad rural (Chile)

text: Comunidad indígena, en geografía, hace referencia a una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, definidas como un asentamiento humano autóctono, constituido por una «comunidad cohesionada por costumbres ancestrales consagradas por el derecho no escrito». A su vez, la condición jurídica de la tenencia de la propiedad, terreno o tierra no constituye un elemento definitorio para determinar esta categoría. La «comunidad indígena» no será subordinada a ninguna otra categoría de entidad, aun cuando por su cantidad de habitantes y concentración pudieran constituir otra categoría diferente.


title: Entidad rural (Chile)

text: Comunidad agrícola o Comunidad agrícola histórica, en geografía, hace referencia a una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, definidas como un asentamiento humano ubicado en «tierras de propiedad común», cuyo origen se remonta a los tiempos de la Conquista Española, en las que existen diferente formas de tenencia de propiedad, terreno o tierra: «goces singulares, lluvia y campo común». Esta categoría solo es subordinable a las categorías urbanas «Ciudad» y «Pueblo».


title: Entidad rural (Chile)

text: Campamento, en geografía, hace referencia a una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, definida como un asentamiento humano formado por viviendas que son instaladas transitoriamente mientras persisten las faenas o trabajos que les han dado origen, y que están generalmente vinculadas a la construcción y explotación forestal. Los «campamentos» que se originan para actividades agrícolas dentro de un fundo-estancia-hacienda o parcela-hijuela forman parte de estas últimas entidades.


title: Entidad rural (Chile)

text: Veranada, Invernada, Majada o Aguada, en geografía, hace referencia a una de las diez entidades rurales identificadas en Chile, definidas como asentamientos humanos transitorios o estacionales, es decir, rara vez permanentes, que se localizan en tierras con «aptitud ganadera temporal». Esta entidad no es subordinable a otras categorías censales, es decir, si existen caseríos en torno a una «Veranada», «Majada» o «Aguada», no se registran como caserío, sino que como una «Veranada», «Majada» o «Aguada».


title: Entidad rural (Chile)

text: Parcela de agrado, en geografía, hace referencia a la undécima entidad rural identificadas en Chile, definida como un asentamiento humano ya sea concentrado o disperso, que se localiza en «una o más propiedades de pequeña extensión igual o inferiores a media hectárea cada una» (es decir, 5000 metros cuadrados) y con «nombre propio común a todas ellas». La «parcela de agrado», por sus dimensiones y superficie no constituye una explotación de carácter agrícola, «aun cuando existan cultivos al interior de ella»; a su vez, esta entidad se diferencia de la parcela agrícola por las características de las edificaciones que se construyen en ella, con viviendas de características más modernas, y que en general se condicen con un nivel socioeconómico medio-alto y alto de sus propietarios. Normalmente, la «parcela de agrado» se sitúa en las cercanías de centros urbanos relevantes o de importancia; «ellos forman un conjunto de varias propiedades que se reconocen con un nombre propio común», y que generalmente se deriva del «nombre del predio que las originó, independientemente del nombre propio que pudiere tener cada propiedad».


title: Entidad rural (Chile)

text: En 1980 se dictó el Decreto Ley Nº 3.516 que establece normas sobre subdivisión de predios rurales, cuyo principal objetivo fue permitir la plena libertad para dividir los predios rústicos de aptitud agrícola, ganadera o forestal manteniéndose el destino del predio primitivo. Dicha ley exigía el cumplimiento de ciertos requisitos mínimos, tales como:


title: Entidad rural (Chile)

text: i) que se tratara de predios rústicos ubicados fuera de los límites urbanos o fuera de los límites de los planes reguladores intercomunales de Santiago y Valparaíso, y del plan regulador metropolitano de Concepción;


title: Entidad rural (Chile)

text: iii) que los predios resultantes de una subdivisión quedaran sujetos a la prohibición de cambiar de destino.


title: Entidad rural (Chile)

text: El propósito original del Decreto Ley 3.516 era el de resolver un problema que afectaba a los asignatarios de la Reforma Agraria: hacia fines de la década de 1970 muchos campesinos beneficiarios de aquella Reforma, ante la falta de apoyo financiero y asistencia técnica por parte del Estado, decidían vender su predios agrícolas, por lo general en medio de negociaciones muy asimétricas, y procedían a migrar a sectores urbanos contribuyendo a engrosar los cinturones de pobreza de la periferia de algunas ciudades. Con el propósito de terminar con este fenómeno dadas las negativas consecuencias socioeconómicas que generaba, y ante la imposibilidad legal y constitucional de prohibir derechamente la trasferencia de la tierra, pues se habría visto afectada la garantía constitucional del derecho de propiedad, el legislador procedió entonces a diseñar este singular mecanismo legal contenido en el Decreto Ley 3.516: permitir la libre subdivisión de predios agrícolas, con una superficie mínima de 0,5 hectáreas y con la prohibición de cambiar su destino agrícola a los predios resultantes de la subdivisión.


title: Entidad rural (Chile)

text: El legislador estimaba que, al permitirse la libre subdivisión de predios rústicos, el asignatario/vendedor se reservaría al menos media hectárea que le permitiría conservar su casa habitación y desarrollar algún tipo de agricultura de subsistencia, lo que le daría además la posibilidad de mantenerse ligado al mundo rural y consecuencialmente se frenaría el fenómeno de la migración campo-ciudad.


title: Entidad rural (Chile)

text: Sin embargo, el inciso 5.º o letra f del Artículo 1.º del DL. 3516 omitía la obligación de que en la escritura de compraventa de estos terrenos se estableciera la obligación de prohibir el cambio de destino. Esto derivó en una mal interpretación y aprovechamiento de los vacíos legales, en


title: Entidad rural (Chile)

text: que los propietarios comenzaron a vender terrenos de media hectárea para usos habitacionales, aprovechando aquella norma que permite que los


title: Entidad rural (Chile)

text: terrenos agrícolas tengan una vivienda de uso exclusivo para el cuidador, cuyo límite de superficie construida es de hasta 140 m², pero que en la práctica no se respeta y dio origen al lucrativo mercado de las Parcelas de Agrado.


title: Entidad rural (Chile)

text: Esto se intentó corregir en el año 2012 con la Ley 20.623 derogando el inciso 5.º del Artículo 1.º, pero al mismo tiempo dejó sin efecto la nulidad de los contratos realizados entre 1980 y 2012 como si lo establecía el DL.3516, legalizando de esta forma un negocio realizado al margen de la ley o aprovechando una interpretación perversa de la misma.


title: Alfredo Angulo

text: Alfredo Angulo López (nacido el 11 de agosto de 1982 en Mexicali, Baja California, México) es un boxeador profesional mexicano y campeón interino de la Organización Mundial de Boxeo (WBO) en la categoría de pesos medianos ligeros. Angulo representó a México en los Juegos Olímpicos de 2004. Desde su inicio en el boxeo profesional en 2005 ha ganado casi todos los combates en que ha participado. En 2011 fichó con la empresa Golden Boy Promotions, creada por el exboxeador Oscar de la Hoya.


title: Alfredo Angulo

text: Angulo ha sido campeón amateur de México en cuatro ocasiones consecutivas hasta 2004. Ganó sendas medallas de bronce en los Juegos de Centroamérica y el Caribe de 2002, celebrados en San Salvador, y en los Juegos Panamericanos de 2003, en la República Dominicana. Se clasificó para los Juegos Olímpicos de Atenas en el primer Torneo Americano Preolímpico de 2004, organizado por la AIBA en Tijuana, México. Mientras se entrenaba para competir en los Juegos recibió su apodo «el Perro» por su estilo ofensivo y exuberante.


title: Alfredo Angulo

text: En las Olimpiadas, perdió frente al irlandés Andy Lee por 38:23 en su primer combate y quedó eliminado.


title: Alfredo Angulo

text: Alfredo Angulo pasó a formar parte de los rangos profesionales en enero de 2005, en Tucson, Arizona. Hasta 2009 no perdió en ningún encuentro y ganó 78,5 % de las luchas por K.O. El 7 de septiembre de 2007 derrotó a Emmanuel González en el segundo asalto y el 30 de noviembre del mismo año venció a Archak Ter Meliksetian por K.O. técnico a los 79 segundos del primer asalto. Ha ganado a Ricardo Cortés, Richard Gutiérrez y Andréi Tsurkan, boxeadores con un porcentaje de 92  % de victorias en conjunto.


title: Alfredo Angulo

text: Angulo se iba a enfrentar al excampeón Ricardo Mayorga el 14 de febrero de 2009, pero este renunció al combate diez días antes de la fecha después de exigir más dinero. En su lugar, luchó contra el antiguo campeón de los pesos medios ligeros Cosme Rivera, a quien noqueó en el quinto asalto. Sufrió su primera derrota profesional en mayo de 2009, frente al puertorriqueño Kermit Cintrón.


title: Alfredo Angulo

text: En noviembre de 2009 Angulo derrotó al hasta entonces invicto Harry Joe Yorgey para ganar el título interino de la Organización Mundial de Boxeo (WBO) en la categoría de pesos medianos ligeros: logró derribar a su contrincante en el segundo asalto, después de alcanzarle con 58 de sus 108 glopes y alcanzó la victoria por noqueo en el tercer asalto mediante un golpe de derecha con Yorgey contra las cuerdas, seguido por un ataque incesante.


title: Alfredo Angulo

text: En abril de 2010 defendió su título contra el colombiano Joel Julio al que derribó en el undécimo asalto con un golpe de derecha cruzado. Angulo, mejor preparado físicamente que Julio, dominó a este a medida que avanzaba el combate con constantes ataques y combinaciones. El 17 de julio de 2010, ganó en el primer asalto al campeón de pesos medianos ligeros de la Asociación Mundial de Boxeo Joachim "Ti-Joa" Alcine de Canadá.


title: Alfredo Angulo

text: En el verano de 2010, Angulo dejó de pelear por una larga temporada por haber caducado su visado de inmigrante en Estados Unidos, lo que resultó en su expulsión del país y una disputa con su promotor Gary Shaw. En 2011 fichó con Golden Boy. En noviembre de 2011 luchó contra James Kirkland en México en un combate muy reñido que acabó perdiendo.


title: Alfredo Angulo

text: En 2012, Angulo se presentó en el centro de detención de inmigrantes en El Centro (California) para resolver el problema con su estatus de inmigrante y fue detenido durante siete meses, hasta el 14 de agosto de 2012. Tras su liberación, se le permitió de nuevo practicar el boxeo profesional en Estados Unidos. Acabó el año 2012 derrotando a Jorge Silva en Los Ángeles.


title: Santibáñez el Alto

text: Santibáñez el Alto es un municipio español, en la provincia de Cáceres, Comunidad Autónoma de Extremadura.


title: Santibáñez el Alto

text: Está situado en lo alto de una pequeña montaña, en la cual está construido el castillo de Santibáñez el Alto, en torno al cual se ha desarrollado la localidad.


title: Santibáñez el Alto

text: El término municipal de Santibáñez el Alto se encuentra situado en el norte de la provincia de Cáceres. Limita con:


title: Santibáñez el Alto

text: De origen en Santibáñez el Alto por los años 800-850 y debe su fundación a la Condesa Teudosinda, esposa del conde Grimaldo de ascendencia francesa, huido de la persecución de Carlos Martel y asentado por la extensa zona de la Sierra de Francia y la transierra. La Condesa Teudosinda escogió una regular montaña de difícil acceso, en cuya altiplanicie construyó un convento, que puso bajo la advocación de San Juan Bautista, para que reposaran en él los restos de su esposo el Conde Grimaldo.


title: Santibáñez el Alto

text: En la Reconquista, el lugar era conocido por el nombre de SantiJoannes de Mascoras o Mascules, y es que Madoz en su diccionario hace una referencia alusiva a que "esta Villa se llamó antigüamente San Juan". El Obispo de León, Froila, por su testamento otorgado en el año 1002, dio a su Iglesia una heredad en San Juan (In Sancti Joannis) tomando además esta población el apellido Mascoras.


title: Santibáñez el Alto

text: Su nombre actual, Santibáñez el Alto, se debe más a su sentido estratégico y de elevada situación, pues la referida Villa se alza sobre la cúspide de una montaña cónica e inaccesible por todos lados.


title: Santibáñez el Alto

text: Durante el reinado de Alfonso V el Noble (999-1025), la comarca transerrana donde está enclavada la Villa era tierra ocupada por el invasor y únicamente años después en 1050, Fernando I el Grande, conquistaba e incorporaba a sus Estados, la morada ciudad de Bletina (Ledesma), a bien fortificada Palumbaria (Casar de Palomero y la parte Septentrional de la actual)


title: Santibáñez el Alto

text: Cuando Alfonso IX, rey de León, se dispuso, en 1212, a conquistar la villa de Alcántara, lanzó sus ejércitos a través de Sierra de Gata, y venciendo a la resistencia, consiguió apoderarse de la torre de Almenara y de la fortaleza de Santibáñez.


title: Santibáñez el Alto

text: Creyó entonces el leonés era llegado el momento de recompensar al maestre y frailes del Perero por las tierras de Benito Suárez le había dado pocos años anttes para poblar Castel Rodrigo; por cuya razón, y por la ayuda que le acababan de prestar en aquella jornada, les hizo entrega del fuerte de Santibáñez, con todos sus términos y pertenencias, cuya donación comprendía las villas y términos jurisdiccionales de Gata, Villabuenas, Hernán Pérez el campo, Torre de Don Miguel, Cadalson, Villanueva de la Sierra y cuento pertenecía a las entonces aldeas de Torrecilla, Fresno y Pozuelo, si bien es cierto que esta última más tarde pasó al señorío de Galisteo, vinculado a la casa de Osorno.


title: Santibáñez el Alto

text: A raíz de la conquista de Alcántara, el maestre de San Julián del Perero creó la gran encomienda de Santibáñez, una de las más codiciadas de aquel tiempo, dada su enorme extensión territorial. Y a fin de facilitar al comendador, freires y encomendados residentes en la fortaleza la administración de los Santos Sacramentos y el cumplimiento de sus deberes religiosos, concedió a uno de sus clérigos la dignidad de prior de Santibáñez, conocido más comúnmente como prior del Campo, por tener su casa y rentas en esta villa.


title: Aminata Diallo

text: Aminata Diallo (Grenoble, Francia; 3 de abril de 1995) fue una futbolista francesa que jugó como centrocampista en el París Saint-Germain de la Division 1 Féminine de Francia. Fue internacional con la Selección de fútbol de Francia.


title: Aminata Diallo

text: Tras un breve paso por las categorías inferiores del Olympique de Lyon, Diallo empezó a jugar en la Segunda división francesa en el Grenoble Métropole Claix Football, donde jugó 42 partidos de liga y marcó 12 goles entre 2011 y 2013. En su segunda temporada alcanzaron los cuartos de final de la Copa de Francia y Diallo fue convocada con la Selección Sub-19.


title: Aminata Diallo

text: En 2013 fichó por el Arras de la Primera división francesa, donde permaneció una temporada y jugó 19 encuentros. Quedaron en octava posición de liga. La siguiente temporada pasó a jugar con el Guingamp. Allí permaneció dos temporadas y jugó 39 partidos de liga y 8 partidos de copa, donde marcó dos goles. Con el equipo bretón logró la quinta plaza liguera el primer año. En su segunda temporada fue nombrada capitana con tan sólo 20 años. Quedaron octavas en la liga y empezó a jugar con el equipo B de la selección francesa.


title: Aminata Diallo

text: Diallo fichó por el París Sant-Germain en junio de 2016. En su primera temporada jugó habitualmente, sin ser una titular fija. Debutó en la Liga de Campeones, en la que alcanzaron la final y perdieron ante el Olympique de Lyon. En la Liga fueron terceras y en la Copa fueron finalistas, perdiendo también ante el Olympique de Lyon.


title: Aminata Diallo

text: La siguiente temporada fueron subcampeonas de liga por detrás del Olympique de Lyon, pero en la Copa vencieron en la final ante el equipo lionés. Diallo siguió jugando de manera habitual y debutó con la selección absoluta. En la temporada 2018-19 repitieron subcampeonato liguero y volvieron a jugar la competición continental, en la que cayeron en cuartos de final ante el Chelsea. En la copa se cruzaron con el Olympique de Lyon en los cuartos de final, siendo derrotadas.


title: Aminata Diallo

text: En la temporada 2019-20 Diallo empezó a tener menos presencia en el equipo. El 11 de marzo de 2020 se marchó cedida al Utah Royals para la temporada de 2020 de la NWSL, aunque la pandemia por Covid-19 hizo que pudiese jugar poco. El 2 de enero de 2021 fue cedida al Atlético de Madrid, donde debutó disputando la Supercopa. Tras superar al F. C. Barcelona en la tanda de penaltis en las semifinales, y ganar cómodamente al Levante en la final, se proclamaron campeonas. Sin embargo, se lesionó de gravedad y no volvió a jugar el resto de la temporada.


title: Aminata Diallo

text: Diallo debutó con la selección sub-19 en dos amistosos contra Países Bajos en noviembre de 2012 y volvió a jugar con esta selección en el Torneo de la Manga en marzo de 2013. Un mes después participó en los tres partidos de la la Ronda Élite del Campeonato Europeo Femenino Sub-19 de la UEFA 2013, clasificándose para la fase final. En la fase de grupos fue titular en el primer partido ante Inglaterra y contra Dinamarca, no jugando el tercer encuentro contra Gales. Volvió a ser titular en la semifinal contra Alemania, en la que ganaron por 2-1. De nuevo fue titular en la final contra Inglaterra, que tras 90 minutos terminó con empate sin goles. En la prórroga se adelantaron las galas y Diallo sentenció el partido al marcar el 2-0. Francia ganó por tercera vez el Campeonato Europeo de esta categoría, y Diallo fue una de las jugadoras que más brillaron en el campeonato.


title: Aminata Diallo

text: Volvió a participar en la fase clasificatoria del Campeonato Europeo la siguiente temporada, pero fueron eliminadas por Suecia en la Ronda Élite. En junio de 2014 debutó con la selección sub-20 en dos amistosos contra Estados Unidos preparatorios para el Mundial Sub-20. En el campeonato Francia quedó en tercera posición tras perder ante Alemania en la semifinal y ganar a Corea del Norte en el partido por el tercer y cuarto puesto, en el que Diallo marcó uno de los goles.


title: Aminata Diallo

text: Debutó con la Selección B de Francia el 4 de marzo de 2015 en el Campeonato de Istria contra País de Gales, y jugó 17 partidos entre 2015 y 2019, lo que la convirtió en la jugadora que más partidos ha jugado con esta selección.


title: Aminata Diallo

text: Debutó con la selección absoluta el 20 de octubre de 2017 en un amistoso contra Inglaterra. El 6 de abril de 2018 marcó su primer gol internacional en un amistoso contra Nigeria.


title: Aminata Diallo

text: El 4 de noviembre de 2021, su colega del PSG Kheira Hamraoui fue víctima de una emboscada cuando dos encapuchados la golpearon con una barra de hierro en las piernas. Tras las sospechas de una rivalidad deportiva con Aminata Diallo que quedó en libertad luego de su custodia, la investigación se encaminó hacia un posible ajuste de cuentas relativo a una pasada relación con el exfutbolista Éric Abidal.


title: Aminata Diallo

text: En febrero de 2022, sus compañeras en la selección de Francia Marie-Antoinette Katoto y Kadidiatou Diani mostraron su apoyo a Diallo en la celebración de un gol.


title: Aminata Diallo

text: El 14 de septiembre de 2022, se dio a conocer que tres hombres de unos veinte años habían sido arrestados, mientras que un cuarto sospechoso fue detenido al día siguiente. Como parte de la investigación y retomando la hipótesis de una rivalidad entre Hamraoui y Diallo, ésta fue arrestada el 16 de septiembre y puesta nuevamente bajo custodia policial. Los cinco sospechosos están imputados por violencia agravada y asociación criminal. Diallo, designada como «patrocinadora del ataque para permitirle ocupar el puesto de la víctima [Hamraoui] durante futuras competiciones», fue puesta en prisión preventiva para luego quedar en libertad bajo control judicial el 21 de septiembre.


title: Aminata Diallo

text: El caso tomó otro giro con las revelaciones del diario Le Parisien que tuvo acceso al expediente y que van más allá del ataque a la futbolista. Así, el agente de Marie-Antoinette Katoto y Aminata Diallo, un tal César M., habría condicionado el fichaje de Katoto por el PSG al fichaje de otra jugadora a la que también representa. Era Aminata Diallo. Además, según el periódico francés, el agente también habría puesto como condición la salida de Hamraoui. También se dio a conocer que este mismo César M. habría intentado chantajear a Ulrich Ramé (director deportivo del PSG en ese momento) para concretar la extensión del contrato de Diallo, amenazándolo con revelar un escándalo sexual donde se ve involucrado el exentrenador Didier Ollé-Nicolle como actor principal. Del mismo modo, Le Parisien reveló amenazas muy específicas de César y Diallo dirigidas a la entrenadora de la selección francesa Corinne Deacon.


title: Religión en Serbia

text: La religión en Serbia ha sido tradicionalmente un país cristiano desde el proceso de cristianización realizado por Clemente de Ohrid y San Naum en el siglo IX. La forma dominante es la Iglesia ortodoxa Serbia. Bajo el mandato del imperio otomano en los Balcanes, el islamismo Sunni se estableció en los territorios de Serbia , principalmente en las regiones del sur (Raska, Novi Pazar y Presevo Valley) y en la región de Kosovo. El catolicismo tiene sus raíces en la presencia de Húngaros en la región Vojvodina en el norte del país, mientras que el protestantismo llegó en el siglo XVIII y XIX con el asentamiento de eslovacos en la región previamente citada


title: Thyrsites atun

text: La sierra, o snoek (Thyrsites atun), es un largo y delgado pez, perteneciente a la clase actinopterigios, que habita en los mares del hemisferio sur.


title: Thyrsites atun

text: Puede crecer hasta 2 m de largo y pesar hasta 12 kg . Posee una larga aleta dorsal la cual se asemeja con la del pez vela. Su coloración es gris azulado.


title: Thyrsites atun

text: Se encuentra cerca de las plataformas continentales o alrededor de las islas y se alimenta de crustáceos, cefalópodos y peces pequeños (como anchoas y sardinas). Es mundialmente famoso por ser una excelente elección para practicar la pesca deportiva, específicamente en su modalidad de arrastre o pesca con mosca.