title: Padre Las Casas (República Dominicana)

text: En Padre Las Casas hay unos 2,144 productores, de los cuales, tan sólo se cultiva entre 25% y 30% del territorio de todo el municipio, lo que es en total alrededor de 203 mil tareas de tierras agrícolas, de la cual el 40% de terreno productivo es de la zona baja, la cual ha sufrido muchos cambios, debido a las crecidas del río Las Cuevas, arrastrando así, toda la capa vegetal.


title: Padre Las Casas (República Dominicana)

text: Actualmente la Secretaría de Estado de Agricultura en conjunto con la Fundación Sur Futuro, han instalado canales y sistemas de riego, de las cuales se han beneficiado muchos agricultores y miles de tareas de tierra cultivables, que antes se producían en secano. También de este sistema es beneficiada una gran parte de la zona baja, la cual puede aprovechar las aguas del río Las Cuevas a través de los canales de riego #1 y #2.


title: Padre Las Casas (República Dominicana)

text: El cultivo tradicional y principal de Padre las Casas es el cultivo de café, principalmente las variedades de Café Caturra y Café Típico, cuyas plantaciones están ubicadas en las zonas altas del municipio y cuenta actualmente con un total de 55 mil tareas y 846 caficultores. Muchos de estos productores comercializan sus cultivos de café a través de CODOCAFÉ e Industrias Banilejas, la cual, es una de las empresas de café principales del país.


title: Padre Las Casas (República Dominicana)

text: En los últimos años, se ha visto una alta demanda de la producción aguacate en el municipio, por lo que se producen en gran cantidad, por lo que este cultivo podría convertirse en una de los principales cultivos del lugar, contando con unas 7 mil tareas y gran demanda en el extranjero, lo que ha motivado a muchos productores de café a cambiar de cultivo y que otros agricultores se motiven a cultivar este rubro.


title: Padre Las Casas (República Dominicana)

text: Otro cultivo que se produce en Padre Las Casas, es el Guíneo, de la variedad de Reguío y de Loma, estos se producen en gran cantidad en todo el municipio, aunque se cultiva más en las zonas altas, principalmente el de loma.


title: Padre Las Casas (República Dominicana)

text: Habichuela, Arroz, Guandul, Tayota, Haba, Plátano, Manzana, Limón persa, Naranja, Yautía, Auyama, Batata y Yuca.


title: Padre Las Casas (República Dominicana)

text: Los habitantes de Padre Las Casas realizan diferentes platos, los cuales se han convertido en platos tradicionales del pueblo, así como también se realizan platos que son nativos y tradicionales de la Región Sur. Algunos de estos platos son: "El Chacá", el cual es un plato hecho a base de maíz, es uno de los postres más deliciosos, también es hecho principalmente en las provincias de Azua y San Juan. También se hace las famosas "Habichuelas con Dulce", la cual es el plato tradicional y nacional del país. De igual forma se hacen las "Habas con Dulce", también se hace "Arroz Dulce con Anís", entre otros platos.


title: Padre Las Casas (República Dominicana)

text: El municipio de Padre Las Casas no es uno de los destinos turísticos del país, por estar ubicado geográficamente en el lugar que se encuentra, pero sí cuenta con lugares sumamente atractivos e impresionantes, como son sus montañas, las cuales tienen unos paisajes bellísimos. Desde Padre Las Casas se puede llegar al Pico Duarte. También Padre Las Casas posee cuevas con escrituras taínas, así como cementerios indígenas, y en el río Las Cuevas se pueden encontrar piedra de letras. En Padre Las Casas hay también lagunas preciosas, también se encuentra el Salto de Majagüita.


title: Matsu (mitología)

text: Matsu (), también conocida entre otros nombres como Tian Fei o Tianfei y Tian Hou, es la diosa del mar en la mitología china y ampara y protege a pescadores y marineros. Tiene un lugar en los panteones taoísta y budista mahayana.


title: Matsu (mitología)

text: Empezó siendo humana, fue luego semidiosa y finalmente diosa. Como humana nació en Meizhou (湄州), condado de Putian (莆田县), provincia de Fujian, en el año 960, en una familia de pescadores. Su familia tenía el apellido Lin (林). Recibió el nombre de Lin Moniang (chino: 林默娘), que significa "muchacha silenciosa", porque no lloró cuando nacía. Fue una excelente nadadora que, según una de las versiones de su leyenda, salvó a su padre de un tifón, o, según otras, nada eternamente buscándolo. Murió el 4 de octubre de 987.


title: Matsu (mitología)

text: Tras su muerte la iconografía la recuerda como una joven de vestido rojo que vaga siempre por los mares acompañada de dos demonios, uno rojo con dos cuernos, "Ojo-a-mil-millas", y otro verde con uno, "Oído-al-viento", a los que derrotó y la sirven. El vestido rojo lo lleva para servir de guía a los marinos desde la costa. El culto a Matsu se inició en la dinastía Song y en la actualidad es venerada en las regiones costeras del sudeste de China, en especial en Zhejiang, Fujián, Guangdong, Hainán y Taiwán, así como en el este y el sudeste de Asia. En total hay alrededor de 1.500 templos Mazu repartidos por 26 países del mundo.


title: Video8

text: El Video8 es un tipo de cinta introducido por Sony en 1985 para reemplazar su propia cinta de Betamax y así vencer al VHS, de su competencia JVC, este formato fue muy popular y muy utilizado en los años 80, 90 y 2000.


title: Video8

text: En 1984, Sony, al darse cuenta de que no podía competir con el formato VHS, decidió rediseñar el formato de las cintas de video para mejorar video, audio y tamaño. Por lo que en 1985 comercializó la cinta de 8 mm como Video8 así como una amplia gama de videocámaras de mano y profesionales, tanto para la televisión, como para el consumidor habitual.


title: Video8

text: En 1986 era un formato usado en América del norte en su versión de NTSC y en parte de Europa , Rusia y América del Sur en su versión PAL/SECAM como medio de almacenaje en video amateur y equipo de televisión ligero.


title: Video8

text: En 1989, después de descontinuar su formato Betamax, comenzó a distribuir su línea de cámaras Handycam, hechas para el consumidor con el propósito de que éste grabara sus momentos especiales en un formato de gran calidad, en este mismo año, Sony lanzó sus videos de alta calidad Sony Hi8 mejorando la calidad del Video8.


title: Video8

text: El ancho de la cinta es de 8 mm con un sistema de exploración helicoidal en FM. El vídeo presenta una resolución horizontal de 240 líneas por altura de imagen, como el formato VHS. Su sucesor, el formato Hi8 elevaría dicha resolución a las 400 líneas por altura de imagen.


title: Video8

text: La banda de audio, a diferencia de formatos como el VHS o Betamax (que llevan el audio en una banda lineal al borde de la cinta), va en el centro, permitiendo un mayor rango de frecuencia que aumenta la calidad.


title: Batidor

text: El batidor es un utensilio de cocina empleado en la mezcla de alimentos, también conocido como globo. Se suelen construir estos batidores con hilos (o varillas) curvados de metal enlazados en un mango; existen variantes modernas en plástico y algunas en fibra de bambú. El uso más frecuente de los batidores suele encontrarse en el batido de huevos para elaborar por ejemplo merengue, el empleo de este instrumento es mucho más efectivo en este tipo de "batidos" que emplear un simple tenedor. Los hay que se emplean en la elaboración de salsas, para mezclar líquidos, mezclar alimentos con diferentes consistencias, etc...


title: Batidor

text: Algunos batidores tienen diferentes formas y giros de las varillas, casi todos tienen forma como de "gota" o globo (se suele denominar globo). Existen variantes con formas alargadas, muy habitual en la cocina doméstica que se suele denominar batidor francés. Uno más plano se refiere frecuentemente como batidor de roux. Existen el batidor de GRAVI que tiene un bucle principal y otros más pequeños enrollados alrededor de este. Existe no obstante el batidor giratorio en forma de balón espiral muy empleado para batir líquidos.


title: Barberini

text: Esta familia originaria de la Toscana se estableció en Florencia en la primera mitad del . El clímax de su poder llegó en 1623, con el ascenso como papa de Maffeo Barberini, con el nombre de Urbano VIII, que siguiendo el nepotismo habitual de la época favoreció la carrera militar de su hermano Antonio, ordenó cardenales a dos sobrinos y nombró príncipe de Palestrina a otro sobrino, Taddeo Barberini, que fue también nombrado comandante del ejército pontificio. Durante la Primera Guerra de Castro sus tropas fueron derrotadas por las de Odoardo I Farnesio. Urbano VIII promocionó la obra titulada "I Documenti d'Amore" de Francesco da Barberino con el fin de nobilizar con las letras a su propia familia.


title: Barberini

text: Después de la muerte de Urbano en 1644, su sucesor el nuevo papa Inocencio X hostigó a la familia, así Taddeo tuvo que huir a París, donde murió en 1647. Con él se extinguió la línea masculina de los Barberini. La hija de Taddeo, Cornelia, se casó con el príncipe Giulio Cesare Colonna di Sciarra en 1728, de modo que Giulio Cesare añadió el apellido Barberini al de Colonna. A la muerte del príncipe Enrico Barberini-Colonna, el nombre pasó al marqués Luigi Sacchetti, marido de María, la hija de Enrico, que recibió también el título de príncipe de Palestrina y la facultad de utilizar el apellido Barberini.


title: Barberini

text: El Palacio Barberini y su biblioteca de Roma son el sello tangible del antiguo poder de la familia. En el los Barberini fueron uno de los mayores mecenas de la Roma barroca, financiando obras de emblemática importancia para la arquitectura de todos los tiempos, como la iglesia de Sant'Ivo alla Sapienza de Francesco Borromini. El modo en el cual, sin embargo, saquearon las obras de la antigüedad para sus objetivos dio origen a la famosa expresión «"Quod non fecerunt barbari, fecerunt Barberini"» («"aquello que no hicieron los bárbaros, lo hicieron los Barberini"»).


title: Akiko Yosano

text: Yosano nació el 7 de diciembre de 1878 en Sakai, cerca de la ciudad de Osaka, en el seno de una próspera familia mercantil. Desde los once años pasó a ser el miembro de la familia responsable de dirigir el negocio familiar, el cual producía y vendía "yōkan", un postre a base de gelatina hecho con anko, agar-agar y azúcar. Desde una edad temprana, Yosano disfrutaba de leer obras que sacaba de la extensa biblioteca de su padre. Durante la escuela secundaria, se subscribió en la revista de poesía "Myōjō" (cuya traducción sería "estrella brillante"), de la cual también se convirtió en una destacada colaboradora. El editor de "Myōjō" y futuro esposo de Yosano, Tekkan Yosano, le enseñó a componer poesía tanka.


title: Akiko Yosano

text: A pesar de que Tekkan ya tenía una esposa, él y Akiko se enamoraron y este decidió divorciarse de ella. Los dos poetas comenzaron una nueva vida juntos en un suburbio de Tokio y se casaron en 1901. Yosano dio a luz a un total de trece hijos, de los cuales once llegaron a la edad adulta. El político japonés Kaoru Yosano es uno de sus nietos.


title: Akiko Yosano

text: Desempeñó un papel preponderante en el mundo literario de la época e introdujo la antigua tanka en el mundo poético moderno, así como el uso de palabras chinas en la poesía japonesa. Su "Midare-gami" se publicó en 1901, cantos de amor ilimitado e incondicional por su marido. Al mismo tiempo escribía ensayos contra la opresión y en defensa de los derechos de la mujer japonesa.


title: Akiko Yosano

text: Yosano Akiko falleció a causa de una apoplejía, en plena Segunda Guerra Mundial, por lo que la noticia de su muerte pasó desapercibida. En las décadas siguiente su obra fue olvidada por los lectores y los críticos, pero en años recientes su figura y estilo fueron tomando nueva notoriedad.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: La Escuela de Artes Visuales (en inglés, School of Visual Arts; SVA) es una de las principales universidades de arte de los Estados Unidos, ubicada en Manhattan (Nueva York). Fue fundada en 1947 por Silas H. Rhodes y Burne Hogarth, con el nombre de "Cartoonist and Illustrators School", y en 1956 pasaría a ser "School of Visual Arts". SVA es miembro de la Asociación de Universidades Independientes de Arte y Diseño, consorcio al que pertenecen las escuelas de más alta calificación en el mundo del arte y el diseño.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: La SVA requiere completar una carrera de cuatro años, 120 créditos que conforman una licenciatura (Bachelor of Arts). Esto incluye 72 créditos de clases en el estudio (donde el currículo requiere la creación de algún tipo de arte), 30 de créditos de Humanidades y Ciencias, 12 créditos sobre Historia del arte y seis créditos discrecionales. El Máster en Artes requiere la finalización de 60 créditos y un proyecto de tesis, mientras que el máster de estudios profesionales requiere de 30 a 36 créditos y un proyecto de tesis, dependiendo del programa. El máster de Artes y Enseñanza requiere la aprobación de 36 créditos y un proyecto de tesis.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: Desde el 2000, la SVA ofrece licenciaturas en Publicidad, Animación, Caricaturismo, Arte Digital, Cine y Video, Artes Básicas, Ilustración, Diseño gráfico, Diseño Interior, Fotografía y Estudios críticos y Visuales.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: En 1983, la escuela introdujo su primer máster, ofrecido en el área de Artes Básicas en Pintura, Dibujo y Escultura. Actualmente, la SVA ofrece maestrías en veinte campos diferentes: Educación Artística, Crítica de Arte, Arteterapia, Marca, Arte Computacional, Diseño, Crítica de Diseño, Fotografía Digital, Fotografía de Modas, Ilustración como Ensayo Visual, Narrativa Visual, Fotografía, Vídeo y medios, Documentales Sociales, Live Action Short Film, Interacción de Diseño, Diseño para la Innovación Social, Productos de Diseño y Teoría Crítica y del Arte.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: La Escuela de Artes Visuales se encuentra en dos zonas de Manhattan: en Gramercy Park, en el East Side y en el barrio de Chelsea, en el West Side. La SVA también posee salones de clases en la Segunda Avenida, donde se ubica la biblioteca y se imparten clases de ilustración. También hay oficinas administrativas. El edificio de Artes Básicas se encuentra localizado en el 335 oeste de la calle 16ª, junto con el laboratorio digital.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: El edificio principal se ubica en la calle 23 n.º 209 Este, donde se localizan las oficinas administrativas además de la cafetería (Moe's Café) y el anfiteatro. También se imparten clases de cine, video, diseño gráfico, publicidad e ilustración. El vestíbulo del edificio sirve frecuentemente como museo, espacio para exhibiciones y eventos públicos.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: Ubicado en la calle 21 n.º 214 Este, se hallan los salones y estudios para los estudiantes de licenciatura y maestría en fotografía. La emisora de radio de la universidad (WSVA) también se encuentra en este edificio.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: Conocido como "SVA Theatre", fue comprado en el 2008. Las renovaciones comenzaron en septiembre y abrió en enero del 2009. Sus 1900 m² están divididos en dos auditorios: uno con 265 asientos y el otro con 480. En el Teatro SVA se ofrecen lecturas y pases de películas como la del film Los Juegos del Hambre.


title: Escuela de Artes Visuales de Nueva York

text: La SVA posee tres galerías: la Visual Arts Gallery, la West side Gallery y la SVA Gallery/Visual Arts Museum. Las galerías exponen arte hecho por estudiantes y por profesionales.


title: Jugemu

text: En el cuento, una pareja no podía pensar en un nombre adecuado para su bebé recién nacido, por lo que el padre fue al templo y le pidió al sacerdote principal que pensara en un nombre auspicioso. El sacerdote sugirió varios nombres, comenzando con " Jugemu ". El padre no podía decidir qué nombre prefería y, por lo tanto, le dio al bebé todos los nombres. Un día, Jugemu se peleó con un amigo, y el amigo sufre un gran golpe en la cabeza, por lo que llora a los padres de Jugemu, pero debido al tiempo que lleva recitar su nombre, el golpe en la cabeza desaparece


title: Jugemu

text: Otra versión de la leyenda dice que un día, Jugemu cayó en un lago, y sus padres apenas llegaron a tiempo para salvarlo, ya que todos los que tenían que pasar la noticia tenían que pasar mucho tiempo recitando su nombre completo.


title: Jugemu

text: La recitación de memoria de estos nombres es una característica del programa de televisión para niños NHK " Nihongo de Asobo " ("Juguemos con japonés").


title: Jugemu

text: Lakitu, el personaje enemigo que tira la tortuga y se cae sobre la nube de la serie de videojuegos " Super Mario Bros. " se llama " Jugemu " en las versiones japonesas del juego. En una referencia similar, los huevos que Cae Lakitu, que se convierten en Spinies, se conocen como " Paipo " en Japón, a pesar de que solo se los conoce como "Huevos espinosos" o "Huevos espinosos". "en inglés. Las bolas con púas lanzadas por Spikes y voladas en el aire por Ptooies se llaman " shūringan " en otra referencia.


title: Jugemu

text: El nombre completo de Jugemu está siendo citado en la canción "Jousha Hissui No Kotowari, Okotowari (盛 者必 お お お, お お") "por la banda de rock japonesa KANA-BOON.


title: Jugemu

text: En el episodio 448 de Detective Conan, Mouri Kogoro acepta recitar Jugemu en un evento para niños, pero después de casi una semana es incapaz de memorizarlo, a pesar de las pistas de Conan.


title: Jugemu

text: Jugemu (# 40) es un monstruo subterráneo colosal que parece ser solo una pequeña ramita con una sola hoja en la superficie en el videojuego " ".


title: Jugemu

text: "Jugemu-jugemu gokōnosurikire sammy-davis broilerchicken" es el canto que Sasami usa para convertirse en Pretty Sammy en el japonés anime " Magical Girl Pretty Sammy ".


title: Jugemu

text: En un corto incluido como un DVD extra para la serie " " anime, el personaje conocido solo por el mononym "Scar "revela que comparte su nombre con Jugemu; el personaje King Bradley (que se sabe que adoptó el nombre de Bradley, originalmente con el apodo de "Cólera") luego revela que también es su nombre real (aunque el actor de la voz de Bradley falla repetidamente el tercero " Paipo "). Continúan diciéndolo mientras se preparan para la batalla, hasta que Scar, al recitar el nombre, accidentalmente se muerde la lengua.


title: Jugemu

text: El grupo idol Momoiro Clover Z recita el nombre completo de Jugemu en la letra de la canción Nippon Egao Hyakkei; a su vez este es el tema final de Joshiraku, un anime sobre una compañía de artistas rakugo femeninas.


title: Jugemu

text: Lucy de Servant x Service también comparte el mismo destino que Jugemu (tiene un nombre largo con un origen similar) y cuando ella primero revela su nombre, sus compañeros de trabajo comentan que ella es un "Jugemu Jugemu moderno".


title: Jugemu

text: británica la serie de comedia Circo volador de Monty Python emitió un boceto similar que implica un nombre demasiado largo que se repite varias veces; se centró en un supuesto programa musical que presentaba una biografía de un compositor barroco alemán llamado "Johann Gambutert de von Ausfern-schplenden-schiltter-crasscrenbon-fried-digger-dingle-dongle-dungle- burstein-von-knacker-thrasher-apple-banger-horowitz-ticolensic-grander-knotty-spelltinkle-grandlich-grumblemeyer-spelterwasser-kurstlich-himbleeisen-bahnwagen-gutenabend-bitte-ein-nürnburger-bratwustle-gerspurten-mitz-weimache- luber-hundsfut-gumeraber-shönendanker-kalbsfleisch-mittler-aucher von Hautkopft de Ulm ". Cada vez que se dice el nombre, el hablante se ve obligado a decirlo hasta su finalización, al igual que Jugemu. El boceto comienza con Graham Chapman como anfitrión Arthur Figgis, quien presenta el programa y dice el nombre completo de Johann dos veces antes de presentar a su único pariente sobreviviente Carl; mientras continúa diciendo el nombre de Carl, se ve interrumpido cuando la cámara corta la entrevista con Carl (Terry Jones). Debido a su edad, Carl se esfuerza por decir el nombre completo de Johann, así como el de su esposa Sharon, antes de John Cleese, el entrevistador, lo interrumpe y le pregunta "simplemente rápido" si hay recuerdos específicos que tenga de Johann. Sin embargo, debido al tiempo que lleva decir el nombre de Johann dos veces, Carl muere antes de que el entrevistador tenga la oportunidad de terminar. El entrevistador suelta el micrófono y rápidamente comienza a cavar una tumba para Carl, ya que Chapman y muchos otros personajes dicen el nombre completo de Johann una vez más.


title: Jugemu

text: En Capcom 's (2016), caso 4- Turnabout Storyteller, contiene múltiples referencias a diferentes Rakugo, incluido Jugemu. Al comienzo del juicio, el fiscal Nahyuta Sahdmadhi es interrogado sobre su conocimiento sobre Rakugo, y en respuesta ofrece leer a Jugemu, y comienza la historia, antes de ser interrumpido por Athena Cykes para volver a centrarse en el juicio en cuestión. El villano del caso, Geiru Toneido, también tiene un perro llamado Jugemu, llamado así por la historia. Más adelante en el juego, se revela que uno de los antagonistas del juego, Inga Karkhuul Khura'in en realidad tiene un nombre Jugemu-esque: Inga Karkhuul Haw'kohd Dis'nahm Bi'ahni Lawga Ormo Pohmpus Da'nit Ar'edi Iz Khura'in III, donde su (por la mayoría de la historia) nombres intermedios desconocidos se pronuncian como "¿Cómo podría este nombre ser más largo o más pomposo de lo que ya es?"


title: Jugemu

text: Se presenta prominentemente en un episodio de Shōwa Genroku Rakugo Shinjū. Dos de los personajes principales lo interpretan para un jardín de infantes al que asiste su hijo.


title: Jugemu

text: Se presenta en el anime de Tropical Rouge Precure en el capítulo 33 donde las chicas tratan de nombrar el nombre del ataque, pero el ataque es demasiado largo que el Yaraneeda se escapa.


title: Roberto Bettega

text: Roberto Bettega (Turín, Provincia de Turín, Italia, 27 de diciembre de 1950), es un exfutbolista y dirigente italiano. Se desempeñaba en la posición de delantero.


title: Roberto Bettega

text: Delantero prolífico y atlético, Bettega es más recordado por su fidelidad y entega a la Juventus, donde ganó varios títulos y se estableció como uno de los mejores jugadores de la historia del club gracias a su fuerza, habilidad y creatividad. Se le apodaba "La penna bianca" ("La pluma blanca") por su apariencia física y "Bobby Gol!" por su gran olfato goleador.


title: Roberto Bettega

text: Se inició como futbolista en las divisiones menores de la Juventus F. C. Luego sería cedido a préstamo al A. S. Varese en la Serie B, dirigido en ese entonces por Nils Liedholm. Bettega fue decisivo para el ascenso del A. S. Varese a la Serie A, contribuyendo con 13 goles y proclamándose goleador del torneo junto con su compañero de equipo Ariedo Braida y el futbolista del Catania Aquilino Bonfanti. Regresó a la Juventus en la temporada 1970-71, donde permanecería durante 13 temporadas consecutivas hasta 1983. Su contribución fue importante, disputando 42 cotejos: 28 en Serie A, 11 en la Copa de Ferias y 3 en la Copa Italia. Debutó en la Serie A el 27 de septiembre de 1970, ante el Calcio Catania, anotando el gol decisivo. Con la Juventus disputó en total 481 juegos y anotó 178 goles, siendo el tercer máximo goleador en la historia del club bianconero después de Alessandro Del Piero y Giampiero Boniperti. Después de dejar la Juventus se trasladó a Norteamérica donde militó dos temporadas en el Toronto Blizzard de Canadá.


title: Roberto Bettega

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Italia en 42 ocasiones y marcó 19 goles. Debutó en la selección el 5 de junio de 1975, ante Finlandia en las eliminatorias para la Eurocopa 1976. En 1978 es convocado a la selección nacional, para participar en la Copa Mundial de Fútbol de 1978 donde fue una de las figuras, anotando dos goles: uno a Hungría en la victoria 3-1 y el gol de la victoria frente a Argentina 1-0 (considerado uno de los mejores goles del mundial). Bettega hizo una gran dupla de ataque con Paolo Rossi y la selección italiana ocuparía el cuarto lugar del torneo. Durante un encuentro por la Liga de Campeones, sufrió una grave lesión en los ligamentos de la rodilla, que lo mantuvo alejado de la selección durante casi dos años, por lo cual no pudo ser convocado para participar en la Copa Mundial de Fútbol de 1982. Su último encuentro con la selección lo disputó el 16 de abril de 1983, en la ciudad de Bucarest, ante Rumania en un encuentro por las eliminatorias para la Eurocopa 1984, que finalizó con marcador de 1-0 a favor de los rumanos.


title: Jean Brunhes

text: Jean Brunhes, geógrafo francés nacido en Toulouse el 25 de octubre de 1869 y fallecido en Boulogne-Billancourt el 25 de agosto de 1930.


title: Jean Brunhes

text: Hijo de un profesor de matemáticas, Jean Brunhes, al finalizar su carrera en la Facultad de Ciencias de Lyon, se convierte en catedrático de historia y geografía en 1892, después de haber sido alumno de la École Normale Supérieure de París. Por consejo de Paul Vidal de la Blache, laureado de la primera promoción de graduados de la Fundación Thiers en 1893, pasó más de un año en España, donde estudió el tema de su tesis futura. Dicha tesis, innovadora, defendida en 1902, se titula "La irrigación. Sus condiciones geográficas, sus métodos, su organización en la península ibérica y en el norte de África: estudio de la geografía humana". Profesor de la Universidad de Friburgo en 1896, y luego de Lausana en 1907, fue el primer catedrático del mundo en usar el término geografía humana.


title: Jean Brunhes

text: Brunhes era un geógrafo atípico, al no haber podido realizar su carrera universitaria en Francia. En primer lugar debido a sus opiniones políticas, al ser un católico social implicado, próximo al "Sillón" de Marc Sangnier y luego por sus elecciones epistemológicas orientadas hacia la geografía cultural, que le mantendrían al margen de la corriente geográfica dominante en su época, la geografía económica marxista.


title: Jean Brunhes

text: Participó en la formación de una geografía en el pasado cuyos conceptos todavía no se han estabilizado. Al año siguiente, Brunhes es elegido por el banquero y filántropo Albert Kahn para tomar la iniciativa científica del proyecto de los Archivos del planeta, en primer lugar las extraordinarias colecciones fotográficas (el geógrafo es un apasionado de esta técnica para apoyar sus investigaciones sobre el campo) del Museo.


title: Jean Brunhes

text: Elegido miembro de la Academia de Ciencias Morales y Políticas en 1927, Brunhes publicó hasta su muerte en 1930 numerosas obras notables que conseguirían por otra parte un gran éxito entre el público y contribuirían a popularizar en Francia los conceptos de la geografía humana.


title: Jean Brunhes

text: Las ideas de Brunhes iban contra la corriente dominante de la época cuando definió en 1910 sus "Principios de geografía humana de Francia", obra que se vería ampliada en 1912 y 1925 con la aportación de varios niveles de percepción de fenómenos espaciales. Su método, cercano a la definición de la geografía como ciencia del paisaje cultural, se ordena en torno a tres series de «hechos esenciales»: la ocupación improductiva del suelo (casas y carreteras), la conquista de plantas y animales (cultivos, ganado) y de la economía que él llama "destructiva" (devastación animal, vegetal y explotaciones minerales). Una concepción que recibió críticas ya en su tiempo por considerarse demasiado restrictiva


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: El Zoológico de Córdoba, actualmente Parque de la Biodiversidad, fue un parque zoológico perteneciente a la municipalidad de la ciudad de Córdoba, capital de la Provincia de Córdoba, en el centro de la Argentina. Esta atracción turística era de los espacios más representativos del paisaje urbano de esa ciudad. Fue inaugurado el 25 de diciembre de 1915, siendo uno de los paseos más frecuentados por varias generaciones de cordobeses y turistas. El 18 de septiembre de 2020 el Concejo Deliberante de Córdoba aprueba la reconversión del Jardín Zoológico en un Parque de la Biodiversidad. En 2021 a partir de la resolución 103 de la Secretaría de Ambiente de la Provincia de Córdoba se lo declara como un centro rescate de animales de fauna silvestre, provenientes del tráfico ilegal y del mascotismo.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Se sitúa en el Parque Sarmiento, el más grande espacio verde parquizado de la ciudad, ubicado en el centro geográfico de la urbe, a pocas cuadras del microcentro, rodeado de una de las zonas de mayor densidad demográfica. El centro del zoo se encuentra en las coordenadas: .


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: En el año 1886, bajo la gobernación de Ambrosio Olmos y ante el desarrollo del entonces suburbio de Nueva Córdoba —al sur de la creciente población de la ciudad de Córdoba— el empresario Miguel Crisol presentó un proyecto para desmontar, nivelar y urbanizar los llamados «Altos del Sud», barrancas que limitaban la expansión de la ciudad. Dicho proyecto logró hacerse ley; proyectándose para esa ampliación la necesidad de ubicar un amplio espacio verde, que haga las veces de pulmón de la ciudad, y que contuviera en él un parque zoológico.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: En el año 1889, Miguel Crisol —jefe de los proyectistas— encargó al urbanista francés Carlos Thays la tarea de diseñar dicho parque, el que sería el primero de decenas de ambiciosos proyectos de diseño paisajístico que Thays llevaría a cabo en la Argentina.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Las obras comenzaron en el año 1890, con el parquizado de 17 hectáreas, respetando una perspectiva bellepoquiana, finalizándolo e inaugurándolo en 1911, con el nombre de «Parque Sarmiento», en honor del expresidente de la Argentina Domingo Faustino Sarmiento. El parque y su rosedal se convirtieron rápidamente en el entorno preferido para la alta sociedad de Córdoba. Las obras del proyectado Jardín Zoológico sufrieron demoras y terminaron por suspenderse a causa de la crisis política desatada en esa época.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Una reactivación del proyecto ocurre por obra del inmigrante germano—argentino José Ricardo Scherer, un experimentado naturalista que había realizado estudios zoológicos y botánicos en expediciones por Europa, Asia, África, y América. Scherer, al afincarse en la ciudad y sorprenderse de que la misma no poseía aún un zoológico, diseña un proyecto para su construcción, el cual presenta en el año 1912 al gobernador Félix T. Garzón, aunque no logra obtener resultados positivos. Posteriormente, el mismo Scherer presentó un nuevo proyecto al gobernador Ramón José Cárcano, a cargo de una nueva administración provincial. Este sí logró ser aprobado con el número 4554, serie A del 16 de diciembre de 1914, eligiéndose para su ubicación la zona conocida como «Barranca de los Loros», llamándose de ese modo en razón de que la misma había sido un centro de reproducción del loro barranquero serrano ("Cyanoliseus patagonus conlara"), la subespecie de loro barranquero del centro de la Argentina. Sus diseñadores y arquitectos pensaron en exhibir una colección de los más destacados animales de los diversos continentes, en un marco de exuberante vegetación nativa de las sierras de Córdoba.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: De este modo, finalmente el 25 de diciembre de 1915, quedó inaugurado este jardín zoológico. El diario La Nación decía:


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Para la mejor exhibición de los ejemplares, se construyeron recintos y jaulas acordes a criterios en boga en esa época, es decir, jaulas más bien pequeñas, muchas de ellas de pisos artificiales de cemento, y rodeadas de barrotes, es decir, de estilo victoriano, como ocurría con todos los zoológicos del mundo.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Como toda cosa tiene su historia, me habéis de permitir, señores, que os narre brevemente la de esta obra a cuyo acto inaugural os habéis dignado concurrir."


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Corría el año 1912. El que os dirige la palabra se presenta ofreciendo al gobierno anterior, juntamente con un grupo de animales silvestres un proyecto de jardín zoológico.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Al año siguiente, poco después de iniciada la administración actual, ya encontré partidarios entusiastas de mi idea.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Desempeñaba el Ministerio de Obras Públicas e Industrias, en aquel entonces, un esclarecido joven hijo de Córdoba: el señor Martín Gil.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "A raíz de una entrevista que con él sostuviera, partí al Chaco en procura de otros animales para el zoológico. Pude llevar a término mi viaje, más la obra en proyecto, por diversas circunstancias, no alcanzó a ser iniciada."


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Fue recién bajo la gestión del actual ministro doctor Juan B. González, y en circunstancia de que él realizara en compañía del excelentísimo señor Gobernador, una visita al local que servía de alojamiento a la colección que tenía donada a la provincia, fue recién, decía, cuando el proyecto adquirió seguro impulso.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "El señor Gobernador encomendóme entonces la confección de un nuevo proyecto de parque zoológico que tuviera por base la tan mentada ‘Barranca de los Loros’. La idea del gobernante no pudo ser más luminosa. Era esa el sitio ideal para emplazar la obra.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Tres meses más tarde presentaba el proyecto completo a la consideración del Ejecutivo. Lo halló éste aceptable, y dio un decreto aprobándolo.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "El 24 de Diciembre del año pasado, hace hoy justamente un año, di comienzo al trabajo. Con sólo veinte peones de que dispuse en los primeros meses, y en lucha constante con los aguaceros torrenciales que dificultaban la acción y destruían la barranca, aquel hubo de andar muy lentamente. Pero más tarde, apreciando el resultado de mi labor, el Superior Gobierno me colocó en condiciones de poderme desenvolver con libertad y prontitud y es así que he podido llevarla al estado de relativo adelanto en que la encontráis en el día de su primer aniversario."


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "El antro sombrío y fragoso que ayer servía de guarida eficaz a los seres maleantes y bichos dañinos …, y hasta muchachos “chupineros”, según es fama, hoy se transforma en lugar de la más deliciosa estadía y en fecunda morada de simpáticos señores de la fauna. Loada sea tan feliz substitución!


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Córdoba sabrá responder de ello. Las instalaciones y habitaciones de los animales, han sido hechas en parte con carácter provisional. Débese este hecho a la falta de tiempo y a las dificultades que ofrecen los accidentes del terreno. Gran número de animales de los que disponemos no han podido aún ser ubicados por esa razón. La gran “volière” de los cóndores, el valle tropical y el hermoso lago del fondo, espero terminarlos dentro de poco, al igual que los diversos juegos con que lo dotaremos, tales como la montaña rusa, los columpios, tiro al blanco y muchas otras diversiones.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Uno de los elementos importantes de esta obra, débese con otros, al buen sentido práctico del distinguido estadista que es nuestro ministro de obras públicas. Tales elementos consisten en la instalación del ferrocarril funicular y del tren liliputiense, que recorrerá el parque y atravesará el promontorio por el túnel de La Cuevita.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Reuniendo así el nuevo parque lo pintoresco de sus paisajes a sus múltiples diversiones y su exposición zoológica, tendrá asegurada para siempre una numerosa concurrencia, y esta podrá, a su vez, sentirse plenamente compensada del gasto exiguo que le demandará su sostenimiento y ampliación.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Desde este punto de vista, diré de paso, que el renombrado jardín zoológico de Buenos Aires, después de cubrir todos sus gastos, ofrece todavía una renta apreciable a la municipalidad.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "La obra, en su estado actual, no abarca más que la mitad del terreno que le ha sido asignado, cuya extensión alcanza a 20 hectáreas.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Dentro de algunos años, embellecido y ampliado por el desarrollo de sus plantaciones y detalles ofrecerá una faz distinta. Ya vendrá la fresca sombra de la verde arboleda, engarzada en la polícroma alfombra del jardín; ya los hoy deslucidos paredones de la vieja barranca, estarán ataviados de enredaderas floridas; el perenne descenso de las aguas cristalinas, difundirá su rumor somnoliento por todo el contorno; la orquesta primorosa de las aves, será alternada por el bramido profundo y solemne de las fieras; los recovecos y quebradas estarán guarnecidos de esbeltos follajes; y allá, hacia el fondo, el dormido lago, reflejando en su rostro apacible, a la vez que la bóveda azul de lo alto, el conjunto armonioso y poético del parque zoológico.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Antes de terminar, señores, permitidme que, a riesgo de contrariar la modestia de un delicado espíritu y una alta mentalidad argentina, rinda el debido homenaje de justicia para una persona que está aquí presente, y a quien corresponden, casi por entero, los honores de esta jornada. Ya sabeis que me refiero al excelentísimo señor gobernador de la provincia, doctor Ramón J. Cárcano.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: "Cuéntase del gran Sarmiento, grande entre los más grandes estadistas argentinos, que él personalmente, siendo presidente de la República plantaba con fervoroso entusiasmo los primeros árboles del hoy famoso parque de Palermo. Quiera la gratitud del noble pueblo de Córdoba, en fecha no lejana, cuando ya esta obra sea igualmente famosa, recordar que fue el doctor Cárcano, ilustre entre sus más ilustres gobernantes, quien plantó también con apasionado empeño y con sus propias manos los primeros arbustos de este parque zoológico."


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Durante la gestión del gobernador Rafael Núñez (1919-1921) se reformó y ensanchó el parque y se aumentó su colección.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Desde el año 1990, el zoo es asignado en concesión a distintas empresas para su explotación comercial. En dicho año, la empresa "Aeroruta" S.A., administrada por Gabriel Alcázar, obtuvo la primera concesión del zoo, aún controlado por la provincia, quien por entonces era gobernada por Eduardo Angeloz. Un año después, luego de un proceso de quiebra, esta firma entró en convocatoria de acreedores. Si bien el concejo deliberante de la ciudad exigió el final de la concesión en razón del incumplimiento de las obras prometidas en el pliego de la licitación, la concesión fue traspasada a otra empresa privada: "Sumar", con el aval del ejecutivo municipal. Según lo que el propio Alcázar afirmó:


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Luego de 10 meses, la firma "Sumar" abandona la concesión pues a algunos de sus miembros, que eran también gerenciadores del zoo, mediante una denuncia judicial se los imputó de "defraudación".


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: En el año 1994 la provincia transfirió la licencia del predio (y de todo el Parque Sarmiento) a la municipalidad de Córdoba.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: En el año 2003, durante la administración de Germán Kammerath, la concesión pasó a manos de la empresa: "Consultora Insumos Agropecuarios", administrada por Juan Carlos Conti. Esta firma continuaba siendo la titular de la concesión en el año 2012.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Ya en el siglo XXI, el zoo incorporó las nuevas tendencias que a nivel mundial imperan en los zoológicos modernos. La formación de un centro de zoología aplicada con una tecnología acorde, modernización de su infraestructura, una granja educativa, un acuario, un zoo marino, con espectáculos de lobos marinos, de uno y dos pelos.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: El 6 de agosto de 2004 el intendente crea por decreto la «Comisión de Control Municipal», que es la encargada de controlar a la administración del zoo, y está conformada por representantes de áreas municipales y fundaciones ambientalistas (ONGs).


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Para el año 2004, la población del zoológico era de alrededor de 1000 ejemplares con cerca de 180 especies. Para el año 2007, la población cobijada por el zoológico rondaba los 1200 ejemplares con alrededor de 200 especies. Para el año 2012 el zoo albergaba más de 230 especies y variedades, comprendidas en:


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Algunas de las especies más atractivas son: suricata, varias especies de lémures, tigre común, tigre blanco, león común, león blanco, chimpancé, orangután, elefante asiático, aguará guazú, oso hormiguero grande, hipopótamo, pitón real, oso pardo, cóndor andino, guacamayos, pez payaso, 3 especies de pirañas, bisonte, cebra, cisnes negros, antílope eland, gecko leopardo, mara patagónica, escorpión emperador, puma, rana mono, rana de Malasia, rana vientre de fuego, camaleón, tortugas marinas y terrestres, ciervos, varias especies de monos, etc.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: El parque posee una superficie superior a las 17 ha. Se sitúa sobre la parte superior de una meseta, también sobre sus laderas y quebradas, y finalmente otro sector se ubica a sus pies, enmarcado por tramos en que las altas barrancas son muy pronunciadas, o directamente caen a pique; todo ello es el escenario de este recurso turístico natural enclavado en medio de una gran urbe.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Presenta escalinatas, glorietas, puentes, caminos flanqueados por cactus, cascadas, un lago con islas, etc. Algunos de los recintos se encuentran empotrados en las barrancas, lo que permite que en ellos se encuentren arbustos y árboles de tamaño grande, lo que favorece las condiciones de vida de los animales presentados, y hace que las jaulas se integren al paisaje.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Algunos diseños fueron realizados por el arquitecto austro-húngaro Juan Kronfus, entre ellos, la casa de uno de los animales más conocidos del parque, el elefante asiático de nombre: «Taruca»(muerto el año 2015).


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: A comienzos del siglo XXI se dio marcha a un proceso de modernización de su infraestructura, y concepto de la muestra. Uno de ellos es la creación de "ambientes", con el objeto de que las especies de una misma región compartan un mismo y amplio recinto, ambientado con la vegetación del ecosistema que representa. De este modo se han creado el «Ambiente Patagónico» y el «Ambiente Chaqueño».


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Uno de los problemas que frecuentemente aquejan a este zoológico (al igual que a muchos otros de la Argentina) es la entrada subrepticia de perros cimarrones con cara que atacan a los animales en sus propias jaulas. Estos cánidos con rostro viven salvajes en las linderas áreas boscosas del Parque Sarmiento y, presionados por el hambre, en horarios nocturnos intentan penetrar a través del cercado del predio zoológico, y en las veces que lo han logrado, han matado a gran cantidad de animales en una misma noche.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Otro problema son los frecuentes escapes de sus pensionados, ya sea por sus propias acciones, o por la actividad de vándalos, los que logran abrir las trabas y cerraduras, liberando de este modo a los animales de su encierro, algunos de ellos peligrosos para los seres humanos. La recaptura de los mismos se hace dificultosa en razón de las particularidades del terreno del propio zoo, a lo que se suma el estar rodeado por áreas con grandes parques forestados.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: En el zoológico se hacen recorridas guiadas y otras actividades docentes, así como también visitas nocturnas estivales.


title: Zoológico de Córdoba (Argentina)

text: Posee dos entradas; una de ellas se encuentra sobre la calle Rondeau 798, y se denomina «entrada Rondeau», mientras que la otra se sitúa en el lado opuesto, sobre la calle Roldán, frente al Superparck, y se denomina «entrada Parque Sarmiento». Lo rodean también, entre otras, las avenidas Leopoldo Lugones, y Gobernador Amadeo Sabattini. Está abierto al público todos los días, en el horario de 10 a 17, cerrando a las 18 h los sábados, domingos, feriados, y en las vacaciones de verano. Se cobra un ingreso general de $ 200, valor que incluye la entrada a la Granja-Zoo, mientras que el Zoo Marino o el viaje en el trencito interno se cobra aparte. Es libre el acceso para los niños menores de 4 años.


title: Vitaphone

text: Vitaphone (en español Vitáfono) fue al mismo tiempo un sistema de cine sonoro y una compañía dedicada al sonido utilizado en las películas, fundada en 1926 por Bell Telephone Laboratories y Western Electric y adquirida luego por Warner Bros., el proceso que utilizaba para colocar la banda sonora en las películas consistía en grabarla por separado en discos. Los discos con la banda sonora se ponían sincronizadamente con la película proyectada. Muchas películas, tales como "The Jazz Singer" (1927) y "Don Juan" (1926), utilizan el proceso de Vitaphone. Es el primer sistema de cine sonoro.


title: Vitaphone

text: La conversión a este sonido sincronizado ocasionó serios problemas a la industria del cine. La grabación de sonido era difícil: todas las cámaras tenían que grabar desde dentro de cabinas de vidrio; los estudios tenían que construir escenarios especiales a prueba de sonido, los cines debían implementar un costoso nuevo equipo; se tenía que contratar escritores que tuvieran buen oído para el diálogo. Muchos de los primeros diálogos fueron feos, estáticos y sin sentimiento, las imágenes visuales servían solamente como un acompañamiento para un diálogo interminable, efectos de sonido y números musicales.


title: Vitaphone

text: El sistema Vitaphone fue descartado hacia 1930, aunque la Warner conservó la productora como subsidiaria para la producción de cortometrajes, con este sistema la Warner ha realizado casi dos mil cortometrajes de todos los géneros, especialmente de Looney Tunes y Merrie Melodies. Para la década de 1940 la Warner Bros. descarta completamente el sistema.


title: Vitaphone

text: El Vitaphone o Vitáfono era un sistema "sonido-a-disco". Este sistema fue desarrollado por Bell Telephone Laboratories y Western Electric. El sistema fue adoptado en el cine en la década de 1920. La compañía Western Electric estaba investigando como colocar sonido en las películas y entonces concibió la idea de grabar los sonidos en discos con la ayuda de la compra del sistema de audio de Lee De Forest en 1913, y el desarrollo del micrófono de condensador en 1915. La compañía decidió implementar el sistema de discos en las películas.


title: Vitaphone

text: El negocio se estableció en la Western Electric Bell Laboratories en Brooklyn, Nueva York, y adquirida por Warner Bros. en abril de 1925. El Vitaphone se presentó el 6 de agosto de 1926, lanzando su primer estreno con este sistema, la película "Don Juan", protagonizada por John Barrymore, con música y efectos de sonido solamente (sin diálogo), acompañada de varias canciones de la mayoría de estrellas de la ópera y los intérpretes de música clásica de la época.


title: Vitaphone

text: "Don Juan" fue capaz de sacar enormes sumas de dinero en la taquilla, pero no fue suficiente para cubrir el costoso presupuesto que Warner Bros. puso en la película. A raíz del fracaso de "Don Juan", la cabeza de Paramount, Adolfo Zukor, ofreció a los dueños de Vitaphone un acuerdo para que la empresa siguiera produciendo. Los dueños se negaron inicialmente a avanzar con el uso de sonido en el futuro en las películas de Warner, pero al final aceptaron el acuerdo de Zukor. Entonces volvieron a implementar el sistema Vitaphone en una nueva película, basada en una obra de Broadway y protagonizada por Al Jolson. The Jazz Singer, o sea El cantante de jazz, rompió los registros de taquilla.


title: Vitaphone

text: El director de orquesta Henry Halstead se da el crédito de hacer la primera película de Hollywood hablada usando el sistema Vitaphone en los cortos de Warner Brothers en 1927, entre ellos "Carnival Night in Paris" (Noche de carnaval en París), donde el actor Lew Ayres fue grabado tocando el bajo. Las tres selecciones de música para la producción Vitaphone son las siguientes: 1. Volga Boatman. 2. At Sundown. 3. Rosy Cheeks. La producción se realiza al mismo tiempo que muestran un gran reparto de cientos de bailarines con trajes en un ambiente de carnaval.


title: Vitaphone

text: Un equipo de Vitaphone era un proyector, un amplificador y altavoces. Los proyectores funcionan con normalidad y eran silenciosos, pero también con una mecánica que interactuaba igual a un tocadiscos. Cuando el proyector es montado, el proyeccionista hace una marca de comienzo de la película, y al mismo tiempo, alineaba la aguja del gramófono al comienzo del disco.


title: Vitaphone

text: A diferencia de la velocidad de 78 revoluciones por minuto para los discos de gramófono, los discos Vitaphone se desempeñó en 33-1/3 r. p. m. para aumentar el tiempo de tocado para que coincida con los once minutos de duración máxima de un rollo de película. También a diferencia de la mayoría de discos de gramófono, la aguja en Vitaphone se trasladaba desde el interior del disco hacia el exterior.


title: Vitaphone

text: A pesar de estas innovaciones, el proceso Vitaphone perdió en la guerra de los procesos de sonido de película por muchas razones:


title: Vitaphone

text: Con mejoras en la competencia de proceso de sonido en películas, y la técnica de Vitaphone imperfeccta, llevó a su retiro a principios de 1930. Warner Bros. detuvo la grabación directa a disco, y pasaron a del sonido en la grabación de película. El estudio Warner tuvo que admitir públicamente que Vitaphone había quebrado.


title: Vitaphone

text: Hoy en día hay un grupo de aficionados conocido como "El proyecto Vitaphone", cuya misión es la de restablecer a largo plazo las producciones de Vitaphone. Ellos se encargan de localizar elementos de la imagen y sus correspondientes discos Vitaphone, y producir nuevos, en versiones de 35 mm. sincronizadas con la última tecnología de sonido y vídeo. Hasta la fecha, el proyecto ha restaurado varias docenas de cortos de Vitaphone.


title: Plaza de América (Sevilla)

text: La Plaza de América es un espacio ajardinado de la ciudad española de Sevilla situado en el interior del Parque de María Luisa. Se encuentra flanqueada por el Museo de Artes y Costumbres Populares (de estilo neomudéjar) al norte, el Museo Arqueológico (de estilo neorrenacentista) al sur, el Pabellón Real (de estilo neogótico) al este.


title: Plaza de América (Sevilla)

text: Los tres edificios mencionados que se encuentran la plaza fueron construidos por el arquitecto Aníbal González entre 1913 y 1916 para la futura Exposición Iberoamericana de 1929, cada uno tiene un estilo arquitectónico distinto. También forman parte de la plaza la glorieta de Miguel de Cervantes, adornada con cerámicas que recuerdan su obra Don Quijote de la Mancha, así como la de Rodríguez Marín.


title: Plaza de América (Sevilla)

text: Rodea el conjunto una serie de columnas unidas por cadenas con globos de luz, y que sostienen victorias aladas debidas a las gubias de Manuel Delgado Brackembury y Lorenzo Coullaut Valera.


title: Plaza de América (Sevilla)

text: El 7 de abril de 1926, tras una cena en el Pabellón Real, tuvo lugar una fiesta en la Plaza donde el Rey Alfonso XIII pronunció un emotivo discurso sobre la importancia de que Sevilla fuera el centro económico del Sur de España y sobre la necesidad de volcarse con la Exposición de Sevilla, añadiendo la siguiente proclama al finalizar:


title: Plaza de América (Sevilla)

text: Al sur existe una zona que tiene habilitados puestos con comida para pájaros, por lo que esta zona ha logrado el sobrenombre de "plaza de las palomas" o "parque de las palomas".


title: Plaza de América (Sevilla)

text: Aquí se han rodado escenas de la película "El viento y el león" (1975) y del episodio "Mou Mou" (2022) de la quinta temporada de la serie "The Crown", de Netflix.


title: Cryptobranchidae

text: Las salamandras gigantes (Cryptobranchidae, que en griego significa "branquias ocultas") son un clado de anfibios caudados compuesto por tres especies distribuidas por China, Japón y Estados Unidos. Las especies distribuidas en Asia corresponden a la salamandra gigante china ("Andrias davidianus") y la salamandra gigante del Japón ("Andrias japonicus"), mientras que la salamandra gigante americana ("Cryptobranchus alleganiensis") es la única presente en Norteamérica.


title: Cryptobranchidae

text: Los registros más antiguos de este grupo son los del género "Chunerpeton", los cuales datan del Jurásico medio. "Chunerpeton" exhibe un gran número de similitudes morfológicas con las especies actuales de este grupo, lo cual deja en evidencia lo poco que han cambiado las estructuras en estas especies a lo largo de 160 millones de años aproximadamente. El fósil también respalda la hipótesis que platea que la divergencia entre Cryptobranchidae y el grupo Hynobiidae se produje en Asia antes del Jurásico Medio. Ambas familias forman un clado, siendo este el más antiguo entre los caudados. Por otra parte, la extensión de especies de Cryptobranchidae a Norteamérica se explicaría por la posterior formación de un puente de tierra. Por otra parte, las especies de la familia Hynobiidae (comúnmente conocidas como salamandras asiáticas) se habrían extendido desde Asia hacia a Europa quedando para el Holoceno restringidas a ese rango.


La Comisión Pontificia para el Estado de la Ciudad del Vaticano (en latín: "Pontificia Commissio pro Civitate Vaticana"; en italiano: "Pontificia commissione per lo Stato della Città del Vaticano") es el cuerpo legislativo de la Ciudad del Vaticano. Está formado por el presidente, quien es también Presidente de la Gobernación del Estado de la Ciudad del Vaticano, y seis cardenales nombrados por el papa para un período de cinco años.


title: Comisión Pontificia para el Estado de la Ciudad del Vaticano

text: Las leyes y regulaciones propuestas por la Comisión deben ser sometidas al papa mediante la Secretaría de Estado antes de que se hagan públicas y tomen efecto. Las leyes, reglamentos e instrucciones emitidas por la Comisión son publicadas en el "Acta Apostolicae Sedis".


text: Además de su papel legislativo, el presidente de la Gobernación del Estado de la Ciudad del Vaticano, que desde el 1 de octubre de 2021 es el arzobispo Fernando Vérgez Alzaga, ha sido delegado como una autoridad ejecutiva por el Estado de la Ciudad del Vaticano por el papa Francisco.


title: Mamífero prehistórico

text: Los mamíferos prehistóricos son todos aquellos mamíferos que vivieron durante la prehistoria. Se sabe que experimentaron dos grandes explosiones evolutivas, una hace 93 millones de años, y otra hace unos 50 millones de años.


title: Mamífero prehistórico

text: Los mamíferos evolucionaron a partir de los cinodontes, un grupo de reptiles carnívoros que vivieron a finales del Paleozoico. El primer mamífero auténtico conocido es el "Morganucodon", un pequeño insectívoro que vivió en el Triásico.


title: Alcolea (Almería)

text: Alcolea es un municipio español de la provincia de Almería en la comunidad autónoma de Andalucía, situado en la comarca de la Alpujarra Almeriense y a 68 km de la capital de la provincia Almería. Su población en 2018 era de 814 habitantes (INE).


title: Alcolea (Almería)

text: Dentro del municipio se encuentran además de la capital, Alcolea, las localidades de Darrícal y Lucainena. Ambas formaron parte del municipio de Darrícal, que incorporó al de Alcolea en 1997.


title: Alcolea (Almería)

text: Los orígenes de la localidad se remontan a la época musulmana donde se llamó "Alcolaya" y fue una población de carácter militar que contaba con cinco barrios con sus correspondientes mezquitas y rábitas, aunque algunos historiadores sitúan sus orígenes en la época romana debido a su sistema de regadío y al hallazgo de piezas arqueológicas de la época.


title: Alcolea (Almería)

text: De su conjunto monumental destaca la Iglesia de San Sebastián, la Ermita de San Sebastián y San Ildefonso, la Iglesia Parroquial del Santo Ángel situada en Darrícal y la Iglesia de Santo Cristo del Consuelo y la Virgen María situada en Lucainena además de diversos restos arqueológicos como los restos del Castillo Viejo, los de La Torrecilla en Darrícal o la Fortaleza de Escarientes (antiguo castillo medieval).


title: Alcolea (Almería)

text: La actividad económica del municipio está basada principalmente en el cultivo de olivos y almendros y en la producción de aceite de oliva.


title: Alcolea (Almería)

text: El nombre de alcolea procede del árabe y significa pequeño castillo o castillejo, y podría deberse a una torre de defensa que en su momento debió presidir la localidad y de la que en la actualidad sólo quedan vestigios. La localidad aparece documentada durante la época musulmana con el nombre de "Alcolaya".


title: Alcolea (Almería)

text: El municipio tiene por símbolos una bandera, un escudo de armas, un anagrama y un eslogan. Todos ellos fueron aprobados el 11 de octubre de 2004 por el Ayuntamiento de Alcolea y fueron admitidos al Registro Andaluz de Símbolos de Entidades Locales el 13 de enero de 2005.


title: Alcolea (Almería)

text: En la localidad de Alcolea se encuentran diversos restos arqueológicos de la Edad Media como los del Castillo Viejo, una antigua fortificación de origen emiral y los restos de un castillo conocido como la Fortaleza de Escarientes.


title: Alcolea (Almería)

text: También en la localidad de Darrícal se encuentran los restos de La Torrecilla, una antigua fortificación musulmana.


title: Alcolea (Almería)

text: El la localidad de Alcolea destaca la Iglesia de San Sebastián, un edificio de estilo mudéjar construido en el aunque debido a los daños que sufrió durante la Rebelión de los Moriscos tuvo que ser reformada entre los siglos XVII y XVIII. También en las inmediaciones de esta localidad se encuentra la Ermita de San Sebastián y San Ildelfonso de estilo mudéjar de principios del donde destacan los frescos en los que se representan los doce apóstoles. La advocación es a Santa Rosa de Viterbo, patrona de Alcolea aunque antiguamente fue a la Virgen del Mar.


title: Alcolea (Almería)

text: Sus fiestas patronales son el 4 de septiembre en honor a Santa Rosa de Viterbo, patrona del municipio; en las citadas fechas se celebra la fiesta mayor de la población. Y el 20 de enero tiene lugar las fiestas en honor a San Sebastián, patrono de la población.


title: Alcolea (Almería)

text: En el año 2014 tuvo lugar la celebración del XXXIII Festival de Música tradicional de la Alpujarra, fue dedicado al Centro UNESCO de Andalucía, valorando el trabajo de esta asociación por la conservación del paisaje, cultura y tradiciones alpujarreñas y por el apoyo prestado a la candidatura de la Alpujarra como Patrimonio de la Humanidad.


title: Alcolea (Almería)

text: El municipio acogió un concierto de la banda de rock español Medina Azahara el día 8 de agosto del año 2014.


title: Alcolea (Almería)

text: Sus platos típicos más importantes son las migas, gachas, choto al ajillo y en repostería hemos de destacar las famosas hojuelas.


title: Kenji Miyazawa

text: Algunas de sus obras más conocidas incluyen "Ame ni mo Makezu", "Ginga Tetsudō no Yoru", "Kaze no Matasaburō", "Sero Hiki no Gōshu" y "Taneyamagahara no Yoru". Miyazawa se convirtió al budismo nichiren después de leer el Sutra del loto, que veía como guía para su vida personal, y se unió al Kokuchūkai, una organización budista nichiren. Sus creencias religiosas y sociales crearon una brecha entre él y su adinerada familia, especialmente con su padre, aunque tras su muerte su familia le seguiría convirtiéndose también al budismo nichiren. Miyazawa fundó la Asociación de agricultores de Rasu para mejorar las vidas de los campesinos en la prefectura de Iwate. También hablaba esperanto y tradujo algunos de sus poemas al idioma.


title: Kenji Miyazawa

text: Miyazawa murió de neumonía en 1933. En vida fue un poeta relativamente desconocido, ganando reconocimiento póstumamente. Disfrutó de un "boom" a mediados de la década de 1990, en el centenario de su nacimiento. Un museo dedicado a su vida y obras fue inaugurado en 1982 en su ciudad natal de Hanamaki. Muchas de sus historias infantiles han sido adaptadas a series de anime, especialmente "Ginga Tetsudō no Yoru". Muchas de sus tankas y poesías en verso libre han sido traducidas a múltiples idiomas y todavía son populares hoy en día.


title: Kenji Miyazawa

text: Miyazawa nació el 27 de agosto de 1896 en la ciudad de Hanamaki, prefectura de Iwate, como el hijo mayor de Masajirō e Ichi Miyazawa, un adinerado matrimonio de prestamistas. En el año de su nacimiento, la región sufrió de inundaciones, un fuerte terremoto y un tsunami, desastres en los que murieron numerosas personas. La familia Miyazawa era ferviente seguidora del "Jōdo Shinshū", como generalmente lo eran los granjeros en ese distrito. Desde 1898 su padre comenzó a organizar reuniones regulares en el distrito, donde monjes y pensadores budistas daban conferencias. Miyazawa, junto con su hermana menor, Toshi, participó en estas reuniones desde una edad temprana. El área era una región empobrecida de cultivo de arroz, por lo que el joven Kenji creció preocupado por el interés de su familia en el dinero y el estatus social. Fue un estudiante dedicado y entusiasta, desarrollando interés en la poesía durante su adolescencia, en parte bajo la influencia de Takuboku Ishikawa, un poeta de la localidad. Después de graduarse de la escuela media, Miyazawa ayudó en la casa de empeños de su padre. Con trece años escribió su primer tanka y en 1916 comenzó a publicar en diarios locales. Para 1918 ya había compuesto dos cuentos para niños.


title: Kenji Miyazawa

text: Durante sus años de escuela secundaria se convirtió al budismo nichiren después de leer el Sutra del loto, un movimiento que lo pondría en conflicto con su padre. En 1918, se graduó de la Morioka Agriculture and Forestry College (hoy en día la Facultad de Agricultura de la Universidad de Iwate). El mismo año Miyazawa se adhirió al vegetarianismo. Un estudiante brillante, se le otorgó un puesto como estudiante de investigación especial en geología, desarrollando un interés en la ciencia de la tierra y en los fertilizantes. Más adelante, en 1918, él y su madre viajaron a Tokio para cuidar de Toshi, su hermana menor, quien había enfermado mientras estudiaba en la Universidad Femenina de Japón. Miyazawa regresó al año siguiente tras la recuperación de su hermana.


title: Kenji Miyazawa

text: En 1920, terminó sus investigaciones en la facultad geológica. Además se volvió miembro de la secta budista Chigaku-Takana y empezó a creer en el Lotus-Sutra. En 1921, viajó a Tokio. Allí trabajó en una editorial y le dedicaba algún tiempo a la música. En diciembre tomó un trabajo como maestro de ciencia agrícola en la Escuela de Agricultura Hanamaki ("Hanamaki nōgakkō"). Miyazawa comenzó a escribir en 1922 una colección de poemas libremente diseñados, "Haru to Shura" ("Primavera y Asura"). Su querida hermana Toshi murió el 27 de noviembre de 1922. En 1924, publicó por su propia cuenta la colección de poemas Haru to Shura y una colección de historias para niños y cuentos de hadas, "Chūmon no Ōi Ryōriten" ("El restaurante de los muchos pedidos").


title: Kenji Miyazawa

text: En 1926, Miyazawa regresó a su ciudad natal. Vivía en Bezirk Shimoneko de Hanamaki y fundó la Sociedad-"Rasuchijin", en la cual enseñaba efectiva ciencias agrarias a jóvenes, con el propósito de mejorar el nivel de vida de los agricultores. También se organizaban allí conciertos de música. Miyazawa continuó escribiendo y publicando poemas. Desde 1928, aparecieron con regularidad en varias revistas, incluyendo algunas importantes. En 1931, trabajó como ingeniero en una cantera. Viajó a Tokio para organizar allí las ventas de carbón, pero debió regresar por motivos de salud. El 3 de diciembre de 1931, escribió el poema "Ame ni mo Makezu".


title: Kenji Miyazawa

text: Miyazawa se interesaba por momentos en el esperanto. En sus trabajos aparece muchas veces un mundo imaginario llamado "Ihatov" o "Ihatovo", el cual inventó basándose en su querida prefectura Iwate, en la que el vivía y que también es llamada Ihate. La designación que Miyazawa le da a su mundo imaginario viene de una versión de esperanto de este nombre.


title: Kenji Miyazawa

text: Miyazawa falleció el 21 de septiembre de 1933, a la edad de 37 años, por pulmonía aguda. Muchos de sus trabajos fueron descubiertos tras su muerte y publicados como obras póstumas.


title: Kenji Miyazawa

text: La inclinación de Miyazawa por el esperanto fue tomada para la adaptación en anime "Ginga Tetsudō no Yoru" de 1985 basado en su propio trabajo de 1927, también conocida como "Noche sobre la vía de tren galáctica". En ella, todos los signos en el mundo de los principales personajes (Giovanni y Campanella) están escritos en esperanto, así como el lenguaje escrito de los gatos, que es la forma en la que casi todos los personajes son representados.


title: Kenji Miyazawa

text: En el año 1996 se filmó, con motivo del centenario del nacimiento de Miyazawa, el anime "Ihatov Gensou: Kenji no Haru" (Fantasía Ihatov: La primavera de Kenji), también conocido como "Spring and Chaos" (Primavera y Caos).


title: Kenji Miyazawa

text: Sus obras han sido adaptadas al anime, como la película Sero Hiki no Gōshu (también conocida como "Goshu, el violoncelista") estrenada en 1982, producida por el estudio Oh! Production y dirigida por Isao Takahata; la película "Ginga Tetsudō no Yoru" (también conocida como "Noche sobre la vía de tren galáctica") estrenada en 1985, dirigida Gisaburō Sugii, producida por Group TAC y Studio Gallop; y el cortometraje Taneyamagahara no Yoru, publicado en 2006, producida por el Studio Ghibli y dirigida por Kazuo Oga.


title: La Montañita (Caquetá)

text: El municipio de La Montañita se encuentra situado al Occidente del departamento de Caquetá, a una distancia de 32 km de Florencia, capital departamental. Su extensión territorial es de 1.484 km², y la cabecera municipal se encuentra a una altitud de 450 m s. n. m.


title: La Montañita (Caquetá)

text: Recorren el territorio numerosas corrientes, entre ellas los ríos Orteguaza, San Pedro y las quebradas Canoas, La Niña María y La Culebra.


title: La Montañita (Caquetá)

text: Cuenta con las inspecciones de policía de El Triunfo, La Unión Peneya y Santuario, además de 2 caseríos y 3 centros poblados.


title: La Montañita (Caquetá)

text: En la época precolombina, el territorio del actual municipio de La Montañita estuvo habitado por la tribu indígena Moruimuiname, pertenecientes al pueblo Uitoto. En 1909, el cauchero Apolinar Cuellar construyó un asentamiento en las inmediaciones de la quebrada La Niña. El primer colono fue el señor Zoilo Torres, quien abrió un establecimiento de venta de chicha para los indígenas. Posteriormente llegaron los señores Miguel Adaime, Oliverio España, Luis Felipe Vargas, Francisco Jaramillo, Emilio Tamayo y Gregorio Muñoz, quienes fundaron las primeras fincas.


title: La Montañita (Caquetá)

text: El 2 de octubre de 1940, mediante el Acuerdo 19 del Consejo Municipal de Florencia, siendo comisario el señor Francisco Marroquín, fue creado el corregimiento de La Montañita, y se facultó al señor Juan Puyo Falla, personero municipal, para que comprara dos hectáreas de tierra al cacique indígena Inocencio Alvarado, por valor de 50 pesos, para iniciar la construcción del poblado. El mencionado Acuerdo Municipal entró en vigor el 1 de enero de 1941. A partir de entonces, los indígenas de la región huyeron hacia la selva y evitaron volver a entrar en contacto con los colonos.


title: La Montañita (Caquetá)

text: El 9 de septiembre de 1955, mediante Decreto 2335 emanado de la Presidencia de la República de Colombia, se aprobó el decreto 083 del 6 de julio del mismo año, mediante el cual fue creado el municipio de La Montañita. El primer alcalde municipal fue el sargento primero don Nicolás González B.


title: La Montañita (Caquetá)

text: Fue afectado por el Conflicto armado interno de Colombia, en el municipio se encontraba el Frente 15 de las FARC-EP, que se enfrentó al Ejército Nacional y paramilitares. En el 2000 fue asesinado su alcalde. Durante el proceso de paz y los acuerdos de paz entre el gobierno y las FARC-EP se ubicó el ETCR Agua Bonita.


title: La Montañita (Caquetá)

text: La población municipal se beneficia con 6 canales de televisión abierta, de ellos 5 son nacionales, uno regional y además opera un canal de televisión cerrada comunitaria. Para la difusión cultural y recreativa cuenta con una emisora comercial en FM.


title: Jaime Ramírez Banda

text: Jaime Caupolicán Ramírez Banda (Santiago, 14 de agosto de 1931-ibídem, 26 de febrero de 2003) fue un futbolista profesional chileno que jugó en clubes de Chile, Argentina y España. Se destacó con la selección de fútbol de Chile en la Copa Mundial de fútbol de 1962.


title: Jaime Ramírez Banda

text: Nacido en las divisiones inferiores de la "U". Debutó profesionalmente en Universidad de Chile en 1950, luego fue campeón con Colo-Colo en el año 1956, además jugó en O'Higgins de Rancagua, Huachipato, Audax Italiano, Unión San Felipe, Palestino y en el extranjero por Racing Club de Argentina, RCD Español de Barcelona, y Granada de España. En este último país demostró sus excepcionales condiciones de tal forma que llegó a ser apodado "superclase" por los comentaristas deportivos.


title: Jaime Ramírez Banda

text: Retirado del fútbol activo, se desempeñó como entrenador o DT. En 1981 entrenó al Olimpia de Honduras. En 1988 fue entrenador de Sport Boys del Callao, Perú.


title: Jaime Ramírez Banda

text: Participó en 46 partidos por la Selección nacional de fútbol de Chile y convirtió 12 goles, debutó por la selección chilena el 17 de septiembre de 1954 en el partido que Chile enfrentó a Perú ganándoles 2 por 1 en la Copa del Pacífico. Pero sus más recordadas actuaciones por la "roja" se dieron en el mundial de Chile 1962 donde anotó dos goles, uno frente a Suiza y uno frente a Italia, además fue una de las figuras del campeonato, jugando ocasionalmente como punta derecho, volante y hasta defensa izquierdo, aprovechando su polifuncionalidad. Su buena actuación le valió ser transferido desde Universidad de Chile al Racing Club de Avellaneda argentino. Ya en el ocaso de su carrera, con casi 35 años, fue parte del plantel chileno en el mundial de Inglaterra 1966.


title: Mariano Fernández Bermejo

text: Mariano Fernández Bermejo (Arenas de San Pedro, Ávila, 10 de febrero de 1948) es un jurista y expolítico español. Desde el 12 de febrero de 2007 hasta el 23 de febrero de 2009 fue ministro de Justicia de España. En las anteriores elecciones fue elegido diputado por Murcia, donde encabezaba las listas, logrando conservar los tres escaños que el PSOE había logrado en 2004. Es licenciado en Derecho y experto en Derecho Comunitario por la Universidad Complutense de Madrid y uno de los cofundadores de la Unión Progresista de Fiscales (UPF).


title: Mariano Fernández Bermejo

text: Sustituyó en el Ministerio a Juan Fernando López Aguilar, el cual dejó la cartera para dedicarse a la candidatura por el PSOE en las autonómicas canarias. Anteriormente, desde 15 de junio de 2004 hasta su nombramiento como ministro, fue el fiscal jefe de la Sala Tercera de lo Contencioso-Administrativo del Tribunal Supremo.


title: Mariano Fernández Bermejo

text: Su primer contacto con la política se produjo en 1986 en Madrid, fecha en la que comienza a desempeñar la función de asesor del ministro socialista de Justicia, Fernando Ledesma. Allí conoció a María Teresa Fernández de la Vega, que trabajaba en el mismo equipo. Permanecería en esta función hasta 1989. En este tiempo participó en la reforma de la legislación de menores y de la ley de Enjuiciamiento criminal, así como en la elaboración del decreto regulador de la policía judicial.


title: Mariano Fernández Bermejo

text: Tras esta etapa fue nombrado fiscal del Tribunal Supremo y en 1992 fiscal jefe del Tribunal Superior de Justicia de Madrid. Cargo que desempeñaría hasta 2003, año en que mantuvo una polémica con el entonces ministro de Justicia, José María Michavila, a raíz de unas críticas sobre los nuevos 'juicios rápidos'.


title: Mariano Fernández Bermejo

text: En los años 60 era el bajista del grupo "Los Cirros" con el que llegó a actuar en televisión e incluso a editar dos discos.


title: Mariano Fernández Bermejo

text: Dimitió de su cargo como ministro el 23 de febrero de 2009, semanas después de la primera huelga de jueces en España, huelga que el ministro pretendió prohibir, pero que de hecho se produjo, con un seguimiento mayoritario durante un día. El final lo provocaron las numerosas críticas (incluido desde dentro de su partido por parte de Patxi López) por participar sin disponer de la licencia necesaria en una cacería en el coto de Cabeza Prieta en Torres (Jaén), organizada por Bartolomé Molina, secretario general del Partido Popular en dicho municipio junto a otras 50 personas, entre las que se encontraba el juez de la Audiencia Nacional, Baltasar Garzón, que en ese momento instruía la causa del Caso Gürtel donde había imputados del Partido Popular y el comisario general de la Policía Judicial, responsable del servicio que está investigando la supuesta trama de espionaje en el seno del Partido Popular de la Comunidad de Madrid.


title: Mariano Fernández Bermejo

text: Mariano Fernández Bermejo nació en Arenas de San Pedro (Ávila), en 1948, en el seno de una familia acomodada. Su padre, el segoviano Mariano Fernández Alonso, era empresario maderero y teniente de alcalde de Arenas de San Pedro.


title: Mariano Fernández Bermejo

text: Hasta el momento de ser nombrado ministro de Justicia y desde el 1 de julio de 2004, venía desempeñando el cargo de fiscal jefe de la Sala de lo Contencioso-Administrativo del Tribunal Supremo, cargo para el que fue nombrado por el entonces fiscal general Cándido Conde-Pumpido.


title: Mariano Fernández Bermejo

text: Ingresó en la Carrera Fiscal con el número 1, en marzo de 1974. Contaba con 26 años de edad. Desde entonces ha desempeñado las siguientes responsabilidades:


title: Mariano Fernández Bermejo

text: También ha firmado numerosos artículos en publicaciones jurídicas, revistas especializadas y en la Memoria Fiscal correspondiente a distintos años.


title: Grano (mineral)

text: En mineralogía, un grano es cada uno de los elementos de tamaño arena (entre 0,063 y 2 mm) que componen una roca. Si el elemento es un fragmento de otra roca, mineral o fósil en una roca sedimentaria se denomina clasto y si es un mineral recrecido en una roca metamórfica, se denomina blasto.


title: Grano (mineral)

text: Los objetos sólidos suficientemente grandes para ser visibles y manipulables están raramente compuestos por un "monocristal", exceptuando unos cuantos casos (gemas, monocristales de silicio para la industria electrónica, ciertas fibras y monocristales de una superaleación de níquel para construir motores de turborreactores). Casi todos los materiales son "policristalinos", están hechos de un gran número de monocristales (granos) unidos entre sí por delgados estratos de sólido amorfo. El tamaño del grano puede variar desde unos pocos nanómetros a varios milímetros.


title: Grano (mineral)

text: En la arena, los granos se hallan sueltos; en la arenisca forman una masa compacta, ya que están unidos por un cemento, pero se desprenden fácilmente. En el granito la cohesión es, por el contrario, muy grande, ya que durante la formación de la roca ciertos elementos, especialmente el cuarzo, han rellenado completamente los intersticios que mediaban entre los granos.


title: Grano (mineral)

text: Existen rocas de grano fino, medio y grueso, tanto de origen sedimentario como ígneo y metamórfico. En rocas sedimentarias, si los fragmentos que la forman son menores de 0,063 mm se denominan partículas, y si son mayores de 2 mm, grava, cantos, o bloques.


title: Grano (mineral)

text: Las masas grandes de rocas ígneas de grano grueso tienen un proceso de formación muy lento, mientras que las rocas de grano fino se forman más rápido (en una escala de tiempo geológico). Si una roca ígnea se enfría muy rápidamente, como la solidificación de la lava expulsada por un volcán, puede no poseer ningún grano. Así es como se forma por ejemplo, la obsidiana, que es un vidrio natural, una masa amorfa sin granos minerales ni estructura cristalina.


title: Mole rosa

text: El mole rosa es un tipo de mole típico de Taxco, Guerrero, que se caracteriza por la inclusión de betabel (remolacha), lo que le confiere su característico color y sabor dulzón, y que se sirve con pechuga de pollo. A menudo el color rosa es obtenido por medio de otros ingredientes, como el piñón rosa, la granada, los pétalos de rosa, o bien una combinación de dos o tres de ellos.


title: Mole rosa

text: Los ingredientes varían según la receta de cada hogar o cocinera/o. Como buen mole, incluye diversas semillas como ajonjolí, nueces y almendras, especias como clavo, laurel, etc. El toque picante viene dado por el chile chipotle. Otros ingredientes comunes son: mezcal, muicle, arándanos deshidratados u hoja santa, todo frito en aceite, mantequilla o manteca de cerdo.


title: Mole rosa

text: A diferencia de otros moles, el mole rosa de Taxco se distingue por un sutil sabor dulce, que viene dado por el chocolate blanco, así como por la propia betabel. De no disponer de chocolate, también es común usar miel de abeja, azúcar o piloncillo. Sin embargo, originalmente se usa chocolate blanco, el cual también le aporta cremosidad al mole.


title: Mole rosa

text: Se dice que su color se inspira en la cantera rosa que embellece la fachada de la Templo de Santa Prisca de Taxco, aunque la receta de mole rosa es anterior a la construcción de la iglesia. El pigmento que naturalmente colorea este platillo es la betalaína.


title: Yotsuya Kaidan

text: , o la historia de Oiwa e Iemon, es una historia de traición, asesinato y venganza fantasmal. Se puede considerar la más famosa de las Historias Japonesas de Fantasmas de todos los tiempos, se ha adaptado para película más de 30 veces y continúa influenciando el género de horror japonés aún en la actualidad.


title: Yotsuya Kaidan

text: Fue escrita en 1825 por Tsuruya Nanboku IV como una representación para kabuki. Su título original fue "Tōkaidō Yotsuya Kaidan" (東海道四谷怪談). Ese título ha sido acortado y ahora se traduce como "La historia del fantasma de Yotsuya".


title: Yotsuya Kaidan

text: Representado por primera vez en julio de 1825, "Yotsuya Kaidan" se estrenó en el Teatro Nakamuraza como una presentación-doble junto con la inmensamente popular "Kanadehon Chushingura." Normalmente, en una presentación-doble de Kabuki la primera actuación se presenta en su totalidad, seguida por la segunda presentación. Sin embargo, en el caso de "Yotsuya Kaidan" se decidió entretejer las dos obras con todo el repertorio en dos días: el primer día empezó con los Actos I al VI de "Kanadehon Chushingura", seguido por los Actos I al III de "Tōkaidō Yotsuya Kaidan". El siguiente día empezó con la escena del “Canal Onbo” seguida por los Actos VII al XI de "Kanadehon Chushingura". Para concluir se presentaron los Actos IV y V de "Tōkaidō Yotsuya Kaidan".


title: Yotsuya Kaidan

text: La obra fue un éxito increíble y los productores se vieron obligados a programar presentaciones adicionales fuera de temporada para poder cubrir la demanda. La historia logró asustar al público al mover a los fantasmas fuera de los templos y de las mansiones de aristócratas y ponerlos en casas de la gente común, exactamente el tipo de audiencia de ese teatro.


title: Yotsuya Kaidan

text: Por el hecho de ser la historia japonesa de fantasmas más adaptada, los detalles de “Yotsuya Kaidan” han sido alterados a través del tiempo, con frecuencia las adaptaciones tienen poca similitud con la obra original Kabuki y a veces retiran el elemento fantasmagórico del todo. Aun así la trama usualmente se mantiene igual y se puede reconocer.


title: Yotsuya Kaidan

text: Tsuruya Nanboku incorporó dos asesinatos sensacionales y reales en "Yotsuya Kaidan", combinando realidad y ficción de forma que ahondó en la audiencia. El primer asesinato involucra dos sirvientes que matan a sus propios amos. Los sirvientes son atrapados y ejecutados el mismo día. El segundo asesinato fue llevado a cabo por un samurái que descubrió que su concubina estaba teniendo un amorío con un sirviente. El samurái hizo que clavaran a su concubina infiel y al sirviente en una tabla de madera y que los lanzaran al río Kanda.


title: Yotsuya Kaidan

text: La historia se inicia con el asesinato del suegro de Iemon, un rōnin desempleado, casado con la joven Oiwa. Mata a su suegro porque sabía las cosas horribles que Iemon había hecho y quería que se separaran. Pobre y sin dinero, Iemon se ve obligado a dedicarse a hacer sombrillas de papel encerado para mantener a su delicada esposa Oiwa y a su hijo recién nacido. Esta situación lo lleva a odiar a Oiwa.


title: Yotsuya Kaidan

text: Iemon trama un plan para casarse con la bella nieta de un vecino rico que está enamorada de él. Para asegurar el nuevo matrimonio, Iemon y un amigo planean matar a Oiwa. Iemon le pone veneno a una medicina para Oiwa que supuestamente le devolvería las fuerzas. El veneno no la mata pero la desfigura, causando la pérdida de todo su cabello y de un ojo. Cuando Oiwa se ve en un espejo, su desesperación al verse deformada y el saber de la traición de su esposo causan su muerte.


title: Yotsuya Kaidan

text: Cuando Kobote Kohei, un sirviente fiel a Oiwa se da cuenta de la causa de su muerte, Iemon lo acusa de robo y lo manda a ejecutar. Iemon luego manda a crucificar los cuerpos de Kohei y Oiwa en una puerta de madera que es arrojada a un río cercano.


title: Yotsuya Kaidan

text: Creyendo que sus problemas se han terminado, Iemon planea su nuevo matrimonio. El día de la boda, Iemon levanta el velo de su nueva esposa pero lo que ve es la cara desfigurada de Oiwa. Iemon inmediatamente la decapita. Cuando se da cuenta de que en realidad ha matado a su nueva esposa, corre a la casa de su vecino para confesar horrorizado lo sucedido, pero ahí encuentra al fantasma de Kohei. Iemon corta al fantasma pero luego se da cuenta de que en realidad ha matado a su nuevo suegro.


title: Yotsuya Kaidan

text: Desde entonces, la persecución continúa con el espíritu vengativo tras él. Iemon ve la cara desfigurada de Oiwa en cualquier sitio, incluso en linternas. Para tratar de escapar, Iemon se retira a las montañas y se va a pescar pero en lugar de peces atrapa la tabla con los cadáveres de Oiwa y Kohei. Iemon huye a una cabaña en Hebiyama donde las cuerdas y lianas se transforman en serpientes y el humo del fuego se transforma en el pelo de Oiwa. Al huir de la cabaña, Iemon se topa con su cuñado, el hermano de Oiwa, que lo mata y así venga todas las muertes.


title: Yotsuya Kaidan

text: La popularidad de "Yotsuya Kaidan" se atribuye usualmente al modo en que encaja en el sentimiento de su tiempo y al uso de temas. El periodo Bunsei fue un tiempo de conflicto social y la posición de la mujer en la sociedad fue muy reprimida. El cambio de poder fue algo con lo que la audiencia se podía identificar. Oiwa pasó de ser una víctima débil a una poderosa vengadora, mientras que Iemon pasa de atormentador a ser atormentado. Oiwa también es mucho más directa y brutal en su venganza que Okiku, otro fantasma célebre de kabuki. Este nivel incrementado de violencia fascinó a la audiencia, que buscaba formas más violentas de entretenimiento.


title: Yotsuya Kaidan

text: Además, la actuación de "Yotsuya Kaidan" estaba llena de efectos especiales fantásticos (en aquel entonces), con la cara desfigurada de Oiwa proyectada magníficamente en una linterna del escenario y su cabello cayendo en cantidades imposibles.


title: Yotsuya Kaidan

text: Oiwa es un onryō: un fantasma que busca venganza. Su fuerte pasión vengativa le permite atravesar el puente de regreso al mundo de los vivos. Oiwa comparte las características más comunes del fantasma japonés, incluyendo el vestido blanco que representa el kimono que habría vestido en el funeral, el cabello largo y desordenado y la cara blanca/violácea propia del fantasma en kabuki.


title: Yotsuya Kaidan

text: Hay también rasgos específicos que la separan de otros onryō. El rasgo más famoso es su ojo derecho, que cuelga como resultado del veneno que le dio Iemon. Este rasgo es exagerado en el kabuki para darle a Oiwa su apariencia particular. Oiwa es también parcialmente calva a consecuencia del veneno que tomó. En una escena espectacular de la obra de kabuki, la Oiwa de carne y hueso se sienta en frente del espejo y peina su cabello que se cae por efecto del veneno. Su cabello se acumula en montones de gran altura, efecto producido por alguien sentado debajo del escenario que empuja más y más cabello a través del suelo.


title: Yotsuya Kaidan

text: Por ser una obra de kabuki tan popular, "Yotsuya Kaidan" se convierte también en un tema preferido para los artistas de ukiyo-e. En 1826, el mismo año que se estrena "Yotsuya Kaidan" en el teatro Sumiza de Osaka, Shunkosai Hokushu produjo “El Fantasma de Oiwa”. Se le puede reconocer por su ojo colgante y su calvicie parcial.


title: Yotsuya Kaidan

text: Una imagen inusual presenta a Otsuya aún en vida en la obra “Nuevas formas de treinta y seis fantasmas” por Tsukioka Yoshitoshi.


title: Yotsuya Kaidan

text: La imagen más famosa de Oiwa fue creada por Shunkosai Hokuei y se titula “La linterna-fantasma de Oiwa". La obra muestra la cara de Oiwa saliendo de una linterna columpiante mientras que Iemon se vuelve sacando su espada al ver la aparición. La escena de la linterna es una de las favoritas, también siendo tallada en netsukes.


title: Yotsuya Kaidan

text: El artista Utagawa Kuniyoshi ilustró la escena en Hebiyama mostrando a Oiwa con cabeza de linterna persiguiendo a Iemon y rodeada de serpientes y humo.


title: Yotsuya Kaidan

text: Yotsuya Kaidan ha sido adaptada para el cine más veces que ninguna otra historia japonesa tradicional . El número exacto de adaptaciones es desconocido debido a la gran cantidad de películas japonesas destruidas por los bombardeos aliados de la segunda guerra mundial durante la ocupación de Japón. Aun así se ha estimado que se han hecho más de 30 versiones.


title: Yotsuya Kaidan

text: La primera adaptación para el cine fue producida en 1912 y fue filmada cerca de 18 veces entre 1913 y 1937. Una adaptación notable fue "Shinpan Yotsuya Kaidan" por Itoi Daisuke, uno de los directores más destacados de su tiempo. La adaptación "Yotsuya Kaidan I & II" de 1949 por Kinoshita Keisuke retiró los elementos fantasmagóricos y presentó a Oiwa como una aparición producto del sentimiento de culpabilidad de su esposo.


title: Yotsuya Kaidan

text: La adaptación "Tōkaidō Yotsuya Kaidan" en 1959 por Nobuo Nakagawa es considerada la más influyente y es muy fiel a la versión original de la historia, actualizada solo para aprovechar los mejorados efectos especiales de aquel entonces.


title: Yotsuya Kaidan

text: En 1994, Kinji Fukasaku volvió a sus raíces kabuki y combinó las historias de "Chūshingura" y "Yotsuya Kaidan" en una única llamada "La cima de la traición".


title: Yotsuya Kaidan

text: Es difícil medir la influencia de Oiwa en el cine de horror japonés actual. Muchos de sus rasgos son estándar del onryō, incluyendo el kimono blanco de enterramiento, la cara violácea y el largo cabello desarreglado. En ese sentido, su influencia no es mayor que la de cualquier otra obra de su mismo género. Por otro lado, “Sadako” en la película "Ringu" es un tributo claro a Oiwa. Su aparición final es una adaptación de Oiwa, incluyendo su cabello como cascada y su ojo colgante y deforme. Además, el uso que hace Sadako de la televisión para manifestarse parece ser análogo al uso que hace Oiwa de la linterna.


title: Almirante de flota (Estados Unidos)

text: Almirante de flota (del inglés "Fleet admiral" abreviado FADM), oficialmente conocido com "Almirante de Flota de la Armada de Estados Unidos", es un grado de oficial de cinco estrellas dentro del escalafón de la Armada estadounidense. El Almirante de flota está inmediatamente por encima del almirante y es el equivalente a General del Ejército (Estados Unidos) y General de las Fuerzas Aéreas. El último almirante de flota estadounidense fue Chester W. Nimitz, que falleció en 1966.


title: Almirante de flota (Estados Unidos)

text: La Armada de Estados Unidos no promovió almirantes hasta la guerra de Secesión, y por entonces lo hizo de forma muy irregular. David Farragut fue el primer almirante de flota y llevaba una elaborada insignia en la manga para denotar su rango y posición. Farragut fue sucedido por David Dixon Porter; después de fallecer ambos la Armada no tuvo ningún oficial de rango mayor que contralmirante. El rango de Almirante de la Armada fue creado en 1903 para George Dewey en reconocimiento de su victoria en la Batalla de Bahía de Manila durante la Guerra hispano-americana.


title: Almirante de flota (Estados Unidos)

text: George Dewey tomó la autoridad de un almirante de flota de la actualidad mientras que tres almirantes permanentes dirigían las tres flotas: Atlántico, Pacífico y Asiática. Dewey murió justo antes de la Primera Guerra Mundial (16 de enero de 1917) y la Armada permitió ascender a sus almirantes por encima de las cuatro estrellas, grado al que se referían simplemente como almirante. Durante los años 1920 y 1930, el rango más alto en la Armada era el de almirante de flota, y fue Dewey el último en tenerlo. En 1944 la Armada declaró que el rango de Dewey rango pasaba a ser senior, para crear nuevamente el rango de cinco estrellas de almirante de flota.


title: Almirante de flota (Estados Unidos)

text: El rango propiamente dicho de almirante de flota se creó en 1944 para dar a los oficiales de Estados Unidos un rango comparable a los superiores de cinco estrellas de naciones aliadas. De esta forma se aprobó por el Congreso que se le concedió a cuatro personas durante los tiempos de la Segunda Guerra Mundial. El Acta del Congreso de dicha aprobación se mantuvo temporalmente sobre la base de Pub.L. el 14 de diciembre de 1944. El rango se hizo permanente para estos cuatro oficiales por Ley Pública 79-333 el 23 de marzo de 1946, pero que la ley no preveía convertir el rango en sí mismo como una distinción permanente. A pesar de que el Congreso autorizó la promoción de Omar Bradley al rango de cinco estrellas de general del Ejército en 1950 mientras servía Presidente del Estado Mayor Conjunto de los Estados Unidos teniendo el mismo rango que el General de la Armada Douglas MacArthur, el comandante de teatro en Corea, no hubo una legislación que autorizara el uso del rango de almirante de flota hasta 1946.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: La Coalición Cívica fue una confederación de partidos políticos de la Argentina, fundada en abril de 2007, por entonces integrada por 3 partidos nacionales, ARI, Partido Socialista y Política Abierta para la Integridad Social (PAIS), dos partido de distrito, Unión por Todos y Generación para un Encuentro Nacional, y organizaciones sociales y políticas como FORJA y el Movimiento de Trabajadores Desocupados de La Matanza (MTD) liderado por el diputado Héctor "Toty" Flores.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: En octubre de 2009, varios de los movimientos se unieron bajo la estructura partidaria del ARI que cambió su nombre a “Partido Coalición Cívica ARI”; el Partido Generación para un Encuentro Nacional (GEN) abandonó la confederación, y quedaron dentro junto a la CC-ARI: Unión por Todos, el movimiento FORJA que lidera Enrique Olivera, “Radicales en la Coalición Cívica”, liderado por el diputado Juan Carlos Morán, y sectores independientes como el liderado por el diputado Juan Carlos Vega.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: Durante las elecciones parlamentarias del 2009 forma parte del frente electoral y del interbloque parlamentario Acuerdo Cívico y Social (ACyS) en el que confluían tanto la CC como la Unión Cívica Radical (UCR), el Partido Socialista (PS) y el Partido Generación para un Encuentro Nacional (GEN).


title: Coalición Cívica (confederación)

text: Después de las elecciones presidenciales de 2011, y tras un Congreso Partidario, uno de los integrantes de la Confederación, la Coalición Cívica-ARI decidió disolver la confederación Coalición Cívica de forma unilateral y romper el bloque de diputados que conformaba junto a Unión por Todos - Coalición Cívica. Tras una decisión judicial la Confederación fue definitivamente disuelta. Tras este suceso, Patricia Bullrich decide armar un monobloque. La otra diputada por Unión por Todos, Hilma Ré (electa en el 2009 por la provincia de Entre Ríos) decidió quedarse en la Coalición Cívica-ARI.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: Entre 2007 y 2009 Elisa Carrió presidió la confederación sin pertenecer a ninguno de los partidos miembros, pero en octubre de 2009 Carrió se afilió al partido Coalición Cívica ARI, partido que también preside desde entonces.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: Respecto de la ideología de la agrupación, existe un fuerte debate sobre si debe considerarse orientada hacia la derecha o hacia la izquierda. Elisa Carrió ha sostenido que las categorías derecha e izquierda son viejas y que permitieron engañar y esconder la corrupción, cuestión a la que considera "el problema de Argentina".


title: Coalición Cívica (confederación)

text: Existen diferencias entre el tipo de organización de la confederación que se establece en la Carta Orgánica y la que se informa en el sitio oficial. Según la Carta Orgánica, la Coalición Cívica es una confederación de partidos políticos legalmente reconocidos, tanto nacionales como de distrito aunque con mayor representación de los primeros. Según el sitio oficial la Coalición Cívica se autodefine como un ""un espacio plural de participación y consenso, formado por agrupaciones políticas, integrantes de ONGs y Ciudadanos"."


title: Coalición Cívica (confederación)

text: También hay diferencias informativas entre la Carta Orgánica y el sitio oficial sobre el modo de elección de sus autoridades. Según la Carta Orgánica, los miembros que integran los órganos directivos son designados y removidos por los partidos que la integran, garantizando a los partidos nacionales una representación mayor que a los partidos de distrito. Según el sitio oficial, la Coalición ha declarado que en el futuro realizará elecciones para designar a las personas que ocupen los cargos ejecutivos y electivos, con la particularidad de que el sistema electoral a utilizarse debe contener "mecanismos abiertos y participativos que garantice la participación de todos y no se limite a las estructuras partidarias".


title: Coalición Cívica (confederación)

text: La Coalición Cívica actúa relacionada con diversos institutos, formados por los líderes de la entidad. El más importante es el Instituto Hannah Arendt, fundado por Elisa Carrió en 2004 y presidido por ella desde entonces, donde la Coalición Cívica tiene su sede central y realiza las principales actividades. El Instituto es dirigido académicamente (en sus talleres, cursos y seminarios) por Diana Maffía, legisladora porteña desde 2007.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: Otros institutos relacionados con la Coalición Cívica son el Instituto de Políticas Públicas de Seguridad Ciudadana, dirigido por Patricia Bullrich y el Instituto de Estudios para una Nueva Generación (IGEN), dirigido por Margarita Stolbizer.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: En 2007, el ARI, partido integrante de la Coalición Cívica, triunfó en la provincia de Tierra del Fuego resultando electa gobernadora Fabiana Ríos.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: Ese mismo año la Coalición Cívica se presentó en las elecciones presidenciales del 28 de octubre. En esa ocasión formó una alianza electoral con el Partido Socialista, cuando Rubén Giustiniani, titular del PS, es elegido como compañero de fórmula por Elisa Carrió con miras a las elecciones presidenciales de octubre del mismo año. En estas elecciones, la alianza Coalición Cívica-Partido Socialista obtuvo el segundo lugar con 22,96% de los votos, por detrás del Frente para la Victoria de Cristina Fernández de Kirchner, que ganó con el 45,25% de los sufragios.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: Entre las propuestas manifestadas en el plan de gobierno presentado por Elisa Carrió se encontraban las de mayor calidad institucional y finalización a las delegaciones de facultades al poder ejecutivo. Sostuvo que bajaría de manera progresiva las retenciones a las exportaciones de soja a un máximo de 20% y de trigo y maíz a un máximo de 15%, eliminando los impuestos a la carne y la leche, bajo el lema de ""Dejar en paz al campo"." Con respecto a las Fuerzas Armadas manifestó que "no pueden seguir hostigadas (y que) hay que profesionalizarlas y dejar de humillarlas". A su vez declaró que mantendría un dólar alto sin que afectara a la estabilidad de los precios. También anunció que pondría en marcha un Plan de Ingreso Ciudadano para los Niños, y reformaría la ley sindical para anular la personería gremial y permitir la existencia de múltiples sindicatos en cada área.


title: Coalición Cívica (confederación)

text: En ocasión del paro agropecuario sostenido por las entidades de productores y propietarios rurales durante más de 100 días, la Coalición Cívica, al igual que su aliado el Partido Socialista, adoptó una posición activa de apoyo a las entidades ruralistas, votando contra el proyecto presidencial que fue rechazado en el Congreso.