title: Fábula de Píramo y Tisbe

text: Se trata del último poema de gran enjundia compuesto por el lírico cordobés, y supone la culminación de la fusión entre el estilo burlesco y el sublime. Pese a ser un romance con elementos conceptistas y satíricos, su dificultad es extrema, tanto o más que la de los que tradicionalmente han sido considerados los poemas mayores de Góngora, la "Fábula de Polifemo y Galatea" y "Las Soledades", pues a la complejidad de las metáforas y del léxico cuajado de neologismos y cultismos, la "Fábula de Píramo y Tisbe" añade alusiones a costumbres de la época de Góngora, utiliza el lenguaje de germanía y variedades lingüísticas pertenecientes a todos los ámbitos de la realidad, y multiplica la polisemia, con lo que consigue que el texto adquiera una gran profundidad semántica.


title: Fábula de Píramo y Tisbe

text: En él se combinan distintos registros del lenguaje, desde el más vulgar hasta el lenguaje jurídico descontextualizado, en una mixtura que ya fue calificada por Cristóbal Salazar Mardones, el mejor comentarista contemporáneo de este romance de Góngora con su "Ilustración y defensa de la «Fábula de Píramo y Tisbe»" (Madrid, 1636), como de estilo «jocoserio».


title: Fábula de Píramo y Tisbe

text: El poema parte de la imitación burlesca de la fábula clásica latina, que figura en las "Metamorfosis", IV, 51-166, de Publio Ovidio Nasón, aunque con adiciones gongorinas, como la presencia de una negra tercera en los amores de los dos jóvenes o los diálogos inventados por el genio cordobés entre Píramo y Tisbe. Además, la obra de Góngora posee una intención profundamente desmitificadora, que rebaja a los héroes al ámbito de lo grotesco, revitalizando, mediante la ironía y la distancia crítica, los gastados mitos grecolatinos. Sin embargo la crítica no ha tenido en la estima que quizá mereciera este último intento gongorino por conciliar todas las corrientes poéticas, estilos y tonos del Barroco, probablemente debido a la concepción trascendental que la poesía adquirió a partir del Romanticismo, si bien en los últimos años este poema ha sido cada vez mejor valorado.


title: Fábula de Píramo y Tisbe

text: La voz enunciadora o narrador del poema es una figura descreída y observadora, consciente de la actividad creadora que desempeña, e incluso crítica con su propia labor, pues en ocasiones reflexiona sobre la propia poesía y sobre el estilo empleado.


title: Fábula de Píramo y Tisbe

text: Fue editado por primera vez por Juan López de Vicuña en 1627 ("Obras en verso del Homero español") y mereció solo tres años más tarde los comentarios eruditos de José Pellicer de Ossau Salas y Tovar en el cuerpo de sus "Lecciones solemnes a las obras de don Luis de Gongora y Argote". Pero la crítica más concienzuda la realizó Salazar Mardones con su "Ilustración y defensa de la «Fábula de Píramo y Tisbe»".


title: Fábula de Píramo y Tisbe

text: Este es el poema que más estimó el propio Luis de Góngora, y el que más corrigió; hasta tal punto lo sabía de mérito, que lo había memorizado completo. Tal apreciación se sustenta en los testimonios de la época. José Pellicer revela que «entre las obras que más estimó en su vida don Luis de Góngora, según el me dijo muchas veces, fue la principal el romance de Píramo y Tisbe». Salazar Mardones asevera que «fue el poema que mas lima costò a su Autor, y de la que hazia mayores estimaciones» y que «repetía infinitas veces [...] de memoria [...]».


title: Cámara telemétrica

text: Una cámara fotográfica telemétrica ("rangefinder"), a diferencia de una cámara fotográfica del tipo SLR, combina un visor óptico directo con un telémetro independiente del objetivo, que permite enfocar al sujeto mediante la superposición de dos imágenes. Al coincidir ambas, el objeto está enfocado. Hay cámaras de visor óptico directo no telémétrico por esa razón no debe identificarse a toda cámara de visor óptico con la de visor óptico directo y telemétrico


title: Cámara telemétrica

text: Hay algunas características de estas cámaras que para algunos son entendidas como ventajas, mientras que para otros son desventajas.


title: Cámara telemétrica

text: Sus principios básicos han sido conocidos desde el siglo XVll, y los telémetros ópticos ya eran ampliamente utilizados en los ámbitos militares, navales y topográficos a finales del siglo XlX.


title: Cámara telemétrica

text: Surgieron a principios el siglo XX con la intención de dar respuesta a las pesadas cámaras de la época, ofreciendo una equilibrada relación de volumen-calidad, gracias también al uso de película de 35mm, hegemónica durante gran parte del siglo. Rápidamente se convirtieron en las cámaras icónicas para el reportaje de calle, i tuvieron especial importancia y relevancia en el fotógrafo de este género Henri Cartier-Bresson. La edad dorada de estas cámaras duró hasta la llegada de las réflex digitales.


title: Cámara telemétrica

text: La primera cámara telemétrica que lanzaron al mercado fue la 3A Kodak Autographic Special de 1916 (de Kodak), con un telémetro de imagen dividida en tres e integrado en la base del estándar frontal. Aunque era preciso, el hecho que se tuviera que usar de lado (lateralmente) i que tuviera un precio elevado, no contribuyó a que se popularizase. El 1925 se presentó la Leica l ('A'), la cual tenía incorporada una ranura para accesorios, entre los cuales se ofrecía el telémetro. Este hecho facilitó el lanzamiento de la Leica ll (o 'D') al mercado el año 1932: la primera cámara de 35 mm con un telémetro (separado del visor) integrado.


title: Cámara telemétrica

text: El fabricante de cámaras telemétricas por excelencia ha sido siempre Leica (por ejemplo, la M3 y sucesoras). Dentro de la fotografía digital ha sido la Epson R-D1, lanzada en 2004 la primera en usar un visor telemétrico, sustituida por la RD-1s en marzo de 2006, y esta a su vez por la RD-1x en 2009. Leica lanzó su telemétrica digital M8 en septiembre de 2006 y la M9 el 9 de septiembre de 2009.


title: Cámara telemétrica

text: La luz entra por dos visores diferentes, separados por una cierta distancia: un visor principal y un visor de enfoque (la luz del cual, reorientada por un prisma, se superpone a la imagen del visor principal a través de un espejo semitransparente). Las imágenes de ambos visores son, por tanto, diferentes. Así, en mirar a través del visor de una cámara telemétrica se ve todo enfocado excepto una región (circular o cuadricular) en la que, en el centro de la imagen, se refleja la imagen que proviene del espejo semitransparente. Este espejo está conectado a la anilla de enfoque del objetivo, de manera que moviéndolo se conseguirá una imagen bien enfocada (una vez coincidan las dos imágenes). Como esta visualización no depende del objetivo que haya montado en la cámara, normalmente se incorporan unas líneas de encuadre, las cuales sirven para mostrar al fotógrafo la delimitación de la imagen que se captará, dependiendo de la lente que se use.


title: Cámara telemétrica

text: La principal ventaja de una cámara de visor óptico telemétrico es que permite imágenes claras y luminosas (independientemente del sensor o película). También se puede ver el entorno más allá de la zona que se fotografiará. El enfoque manual, incluso en las situaciones de poca luminosidad, es preciso y fácil de utilizar. También es destacable que como no dispone de un espejo réflex, es posible hacer fotografías nítidas con un mayor tiempo de exposición sin utilizar trípode (no se produce trepidación por el movimiento del espejo), y también tiene la posibilidad de ver la imagen a través del visor durante el tiempo de exposición. Además, en relación con la ausencia de espejo réflex, las dimensiones de la cámara y los objetivos (más cercanos al plano focal), son más reducidas que las SLR. Tienen un diseño simple e independiente de la electrónica. Por último, en general son silenciosas y poco intrusivas.


title: Cámara telemétrica

text: La principal desventaja de los visores ópticos (sean o no telemétricos) es el error de paralaje, es decir, que el encuadre del visor no coincida exactamente con el tomado por el objetivo al ser vista la imagen desde distintos puntos. Este punto se acentúa en distancias cortas, la cual cosa inutiliza los objetivos Objetivo macro y dificulta los enfoques cercanos.


title: Cámara telemétrica

text: Algunas cámaras poseen dispositivos de ajuste para corregir este error de paralaje. Normalmente, solo permite el uso de focales fijas (entre los 21 y los 135 mm). Como excepciones podemos nombrar algunos objetivos de varias focales como los Tri-Elmar, que permiten varias posiciones fijas con diferentes focales (de 16, 18 y 21 mm o de 28, 35 y 50mm). Estas cámaras tampoco tienen autofoco, solo se pueden enfocar manualmente. También se pueden encontrar dificultades con el uso de focales largas, puesto que el visor no se acerca ni se aleja de la imagen: con el uso de teleobjetivos (difíciles de encontrar para monturas telemétricas) la zona encuadrada es tan pequeña que es muy complicado enfocar. Algunos modelos de teleobjetivos para salvar este aspecto incluyen visores externos.


title: Cámara telemétrica

text: Además, se produce una absencia de percepción de cual será la profundidad de campo de la imagen resultante, así como el uso de filtros fotográficos filtros fotográficos polarizadores. Aunque inicialmente no era así, los precios son más altos que los equivalentes réflex.


title: José García Nieto

text: José García Nieto (Oviedo, 6 de julio de 1914-Madrid, 27 de febrero de 2001) fue un poeta y escritor español, ganador del Premio Cervantes y miembro, junto a Gabriel Celaya, Blas de Otero y José Hierro, de la generación poética de la posguerra española.


title: José García Nieto

text: José García Nieto, nace en Oviedo, el 6 de julio de 1914, en el n.º 8 de la calle Portugalete —hoy Melquíades Álvarez n.º 6—. Hijo de José García Lueso y María de la Encarnación Nieto Fernández. El padre, que tenía la carrera de Derecho, se dedicó al periodismo. Pierde a su padre a la edad de nueve años y vive con su madre en ciudades como Zaragoza, Toledo y Madrid, donde estudia el bachillerato y comienza a escribir versos. Al comenzar la guerra Civil española (1936-1939), ocupa el puesto de secretario del Ayuntamiento de Chamartín de la Rosa —que luego sería absorbido por el Ayuntamiento de Madrid—, es movilizado y al terminar la guerra vuelve al Ayuntamiento. Comenzó estudios de ciencia exactas, que abandonó para dedicarse al periodismo en Madrid. En Madrid se instala en 1939 donde contactó con el círculo literario del Café Gijón y en la primavera de 1943 fundó la revista "Garcilaso", órgano de la generación poética de posguerra, neogarcilasista y formalista.


title: José García Nieto

text: Desde entonces se dedica a la literatura, especialmente a la poesía, al teatro, incluyendo la adaptación de clásicos españoles, y al guion cinematográfico. Ha sido galardonado en numerosas ocasiones, entre ellas en 1950 con el Premio Adonáis por "Dama de soledad", el Premio Fastenrath de la Real Academia Española por "Geografía es amor" en 1955 y el Premio Nacional de Literatura en dos ocasiones, 1951 y 1957. En 1980 obtiene el Premio Mariano de Cavia de periodismo y poco más tarde, el 28 de enero de 1982, es elegido académico de la Real Academia Española ocupando el sillón "i" que dejó vacante José María Pemán. Así mismo, obtiene en 1987 el Premio González-Ruano de periodismo y en 1996 el Premio Cervantes por el conjunto de su obra.


title: José García Nieto

text: Fue director de las revistas "Garcilaso", "Poesía Española" y la continuación de ésta, "Poesía Hispánica". En ellas publicaron, entre otros, escritores y poetas como Luis Rosales, Leopoldo Panero, María Victoria Atencia, Juan José Cuadros, Ramón de Garciasol, Manuel Álvarez Ortega, Juan Antonio Villacañas, Juan Van Halen, Concha Lagos, Carlos Murciano, Francisco Umbral, Angelina Gatell, Jorge Teillier, y José Miguel Ullán.


title: José García Nieto

text: En el centenario de su nacimiento, la Biblioteca Nacional de España rindió homenaje a José García Nieto. En dicho homenaje participaron: Paloma García-Nieto, hija del poeta, Víctor García de la Concha, José Manuel Blecua y la directora de la Biblioteca Nacional Ana Santos Aramburo.


title: José García Nieto

text: Su hija, Paloma García-Nieto, presidenta de la Fundación García Nieto, depositó en la Caja de las Letras del Instituto Cervantes, un legado «in memoriam», con diversos objetos: el primer borrador del discurso con el que José García Nieto ingresó en la Real Academia Española (1982); la máquina de escribir que el poeta utilizó, junto diez números originales de la revista «Garcilaso».


title: El mundo del Plan B

text: El Mundo del Plan B: Los que la montan es el primer álbum de estudio del dúo puertorriqueño Plan B. Publicado el 17 de octubre de 2002 bajo el sello de Genio Records y distribuido por One Star. Contó con las colaboraciones de Daddy Yankee, Ñejo, Dálmata, entre otros.


title: Watto

text: Watto es un personaje de ficción perteneciente al universo de "Star Wars". Aparece en el "" como amo de Anakin Skywalker y su madre, Shmi en el planeta Tatooine; así como en el "".


title: Watto

text: Watto es un ser sagaz y egoísta dueño de una tienda de repuestos en Mos Espa, en el planeta de Tatooine. Se trata de un toydarian, una raza de seres alados de Toldaría, entre cuyas características se encuentran la de ser seres de voluntad firme, resistentes a los trucos mentales de los caballeros Jedi. En realidad, su negocio es de vendedor de chatarra, que gracias a su astucia ha sabido sacarle provecho y ganar dinero para su verdadera pasión: el juego. Watto no duda en emplear dados trucados para ganar alguna de sus apuestas o para jugar con ventaja a la hora de regatear, como hace cuando está en juego Anakin Skywalker y su madre en un regateo con Qui-Gon Jinn.


title: Watto

text: Tiene pasión también por las carreras de vainas que se celebran en Mos Espa, así como el revuelo que producen las mismas y verlas con sus amigos o conocidos.


title: Watto

text: Se puede afirmar que Watto es un mal perdedor. Tras perder la apuesta que hace que Anakin Skywalker sea libre, se enfurece al pensar las astronómicas sumas de dinero que podía haber ganado en caso de haber apostado por el pequeño en la carrera de Boonta Eve. Apostó por Sebulba.


title: Watto

text: Como se puede observar, Watto es un toydariano que necesita del negocio que regenta para dar cabida a su mayor afición: el juego y las apuestas.


title: Watto

text: Su chatarrería tiene numerosa mercancía; desde piezas de recambio muy buscadas de droides en funcionamiento hasta basura que le costara mucho vender o poner en el mercado. En su negocio, tiene numerosos trabajadores, que van desde droides hasta esclavos, dedicados a la atención al cliente y a la reparación y mejora de piezas para su venta al público.


title: Bizcochito (canción)

text: «Bizcochito» se es una canción grabada por la cantante y compositora española Rosalía. Es el séptimo tema de su tercer álbum de estudio, "Motomami", que fue lanzado el 18 de marzo de 2022 a través de Columbia Records. La canción se fue escrita y producida por la propia cantante junto a Michael Uzowuru, con David Rodríguez actuando como productor misceláneo. «Bizcochito» es un tema chiptune optimista con elementos vanguardistas impulsados por una base de dembow, instrumentación filtrada y voces ligeras. El título de la canción hace referencia al tema de 2004 «Saoco», de Wisin y Daddy Yankee, siendo la segunda vez que Rosalía hace referencia a él, la primera en su sencillo «Saoko», publicado ese mismo año.


title: Bizcochito (canción)

text: Tras el lanzamiento de "Motomami", «Bizcochito» fue aclamado por la crítica musical, con elogios dirigidos a su ritmo inspirado en los primeros videojuegos de Super Mario y al cambio de ritmo dentro del álbum, y se convirtió en un favorito de los fans casi al instante. Sin embargo, la aclamación popular fue desigual, y a menudo se convirtió en un meme en Twitter. A pesar de no haber sido promocionada como sencillo de radio, la canción alcanzó el número trece en la lista de PROMUSICAE en España, entrando también en las listas de Portugal y en el "Billboard" Global 200.


title: Bizcochito (canción)

text: En noviembre de 2018, la cantante y compositora Rosalía lanzó su segundo álbum de estudio "El mal querer", que escribió y coprodujo con El Guincho, su colaborador de mucho tiempo. El álbum reimagina el sonido "folk" y flamenco del anterior disco de Rosalía, "Los ángeles" (2017), mezclándolo con elementos de pop radiofónico y "crossover" urbano en clave experimental. Rosalía ampliaría sus horizontes y se aventuraría en el reguetón al año siguiente, llegando al público mainstream de todo el mundo con canciones como «Con altura» o «Yo x ti, tú x mí».


title: Bizcochito (canción)

text: En la continuación de "El mal querer", "Motomami", Rosalía se propuso experimentar más allá del nuevo sonido flamenco de sus discos anteriores. En un principio pensaba confeccionar cuatro proyectos diferentes, Rosalía apostó por una paleta de colores a nivel sonoro, que dio como resultado Motomami. "Bizcochito" es una de las muchas canciones que Rosalía escribió durante su encierro en Miami, antes de iniciar un proceso de mezcla y masterización de nueve meses en Los Ángeles. Rosalía terminó coproduciendo la canción al igual que cualquier otro tema del álbum. «Bizcochito» fue grabado por el ingeniero y compositor David Rodríguez; y mezclado por Manny Marroquín en Larrabee, Hollywood. Chris Gehringer masterizó el tema en Nueva Jersey.


title: Bizcochito (canción)

text: El 4 de marzo de 2022, dos semanas antes del lanzamiento de "Motomami", la banda sonora de Gran Turismo 7 «Find Your Line», con «Bizcochito», fue lanzada a través de Sony Interactive. En julio, la canción se añadió a "Gran Turismo 7".


title: Bizcochito (canción)

text: «Bizcochito» es una canción chiptune con elementos de dembow, champeta y vanguardia que dura un minuto y cuarenta y nueve segundos. Es la tercera canción más corta de "Motomami" y la séptima más corta de su discografía. Descrita por "Rolling Stone" como un tema «tan juguetón que suena como un camión de helados rodando por el barrio», durante la canción Rosalía alude a las críticas que ha recibido durante su carrera con un tono de escritura sarcástico y una tonalidad vocal «infantil» y burlesca, burlándose e infantilizando las críticas que recibe en un tono divertido. Entre las referencias líricas figuran Mala Rodríguez y Haraka Kiko.


title: Bizcochito (canción)

text: El título hace referencia a la canción de 2004 «Saoco» de Wisin y Daddy Yankee, a la que también hizo referencia en su single de 2022 «Saoko». Además, «Bizcochito» interpola «Dangerous», interpretada por Busta Rhymes y samplea la última parte de un tema inédito de rap freestyle producido por El Guincho que cantó durante los bises de El Mal Querer Tour. Otras inspiraciones melódicas son Mr. Vegas, Plan B, Tokischa, Las Guanabanas, Master Joe, Ivy Queen, El General, Popcaan, Héctor "El Father", Rochy RD y el tema de "Super Mario Bros".


title: Jamie (cantante)

text: Park Ji-min (Daejeon, 5 de julio de 1997), conocida como Jamie, es una cantautora y presentadora de televisión surcoreana. Es conocida por ganar el concurso "K-pop Star Season 1" y por haber sido integrante del dúo 15&. Es presentadora del programa de variedades "After School Club".


title: Jamie (cantante)

text: Park nació el 5 de julio de 1997 en Daejeon. Vivió en Tailandia durante siete años y fue a la Escuela Internacional de Jardines de Bangkok, donde era conocida como Jamie. Fue participante en el popular programa de talentos, "K-pop Star", en el cual los jueces fueron los «Big Three» (SM, YG, JYP). Se graduó de la Escuela de Artes Escénicas Hanlim junto con su compañera Baek Ye-rin, así como su compañero de compañía Yugyeom de Got7 en 2016.


title: Jamie (cantante)

text: En 2011, Park se convirtió en concursante de "K-pop Star" y ganó el primer lugar de la competencia. Después de ganar, se le otorgó la oportunidad de firmar con YG Entertainment, SM Entertainment o JYP Entertainment. El 21 de mayo, SBS informó que había decidido firmar con JYP Entertainment. Según lo prometido, Jimin y Lee Ha-yi recibieron cada una un nuevo Hyundai i40 y i30 como ganadora y finalista de "K-pop Star". Además, Park también recibió 300 millones de wones (257 400 dólares), fue seleccionada en un drama y también se le dio la oportunidad de firmar un contrato como modelo de CF.


title: Jamie (cantante)

text: Del 24 al 26 de agosto, Park, junto con la segunda finalista de "K-pop Star", Lee Ha-yi, fueron invitadas para el evento de Samsung Galaxy S3 y Smart Air Condition Q - All That Skate 2012 que tuvo lugar en el Estadio de Gimnasia del Parque Olímpico de Seúl. Para el evento, las chicas se reunieron al final, cantando «We Found Love» de Rihanna complementado con las actuaciones sobre hielo de Alekséi Yagudin, Joannie Rochette, Stéphane Lambiel, Patrick Chan, Brian Joubert y otros patinadores.


title: Jamie (cantante)

text: El 19 de septiembre de 2012, la cantante anunció que debutaría como parte de un dúo junto con Baek Ye-rin. El 5 de octubre, el primer videoclip de 15&, «I Dream», fue lanzado en YouTube. El 7 de octubre, debutaron en el escenario de "Inkigayo" con «I Dream». En 2014, Park se convirtió en coanfitriona de "After School Club" de Arirang TV.


title: Jamie (cantante)

text: El 31 de marzo de 2015, Park Jin-young reveló que Park haría su debut en solitario. Ella lanzó su sencillo debut «Hopeless Love» el 5 de abril bajo el nombre de Jimin Park e hizo su debut en el escenario de "K-pop Star 4" en el mismo día. El 19 de mayo de 2015, el grupo de productores Sweetune reveló que Park y Eric Nam lanzarían un dúo llamado «Dream» para Charity Project. La canción fue lanzada el 28 de mayo de 2015.


title: Jamie (cantante)

text: El 14 de agosto de 2015, Park anunció que había formado un grupo proyecto con Seungyoun de UNIQ y el rapero Nathan. El nombre del trío se reveló más tarde como M.O.L.A (Make Our Life Awesome), y lanzaron su primera canción, «My Way», el 20 de agosto. Su segunda canción, «Trick or Treat», fue lanzada el 31 de octubre, donde Jimin hizo su segunda aparición como rapera. El 15 de agosto de 2016, J.Y. Park lanzó un "teaser" a través de Instagram y Twitter de que Park volvería con un mini-álbum llamado "19 to 20", junto con el sencillo «Try» lanzado el 23 de agosto de 2016. Afirmó que "19 to 20" es sobre «su historia» y esperaba que sus fanáticos pudieran conectarse mejor con ella y forjar una relación más fuerte con su primer álbum auto-compuesto.


title: Jamie (cantante)

text: El 4 de septiembre de 2018, lanzó su segundo EP "Jiminxjamie", donde participó en la composición para la mayoría de las canciones. Tras el vencimiento de su contrato de siete años con JYP Entertainment, Jimin dejó la compañía el 6 de agosto de 2019. El 21 de abril de 2020, se anunció que había firmado un contrato exclusivo con Warner Music Korea y que su nombre artístico sería Jamie.


title: Jamie (cantante)

text: En octubre de 2012, Park donó 50 millones de wones (45 000 dólares) a Hanbit Performing Arts Company para músicos ciegos. Ella se interesó en el programa después de reunirse con la concursante de "K-pop Star", Kim Soo-hwan, quien actualmente asiste a la Hanbit Performing Arts Company. Park compartió: «La Hanbit Performing Arts Company alberga jóvenes estudiantes de la escuela primaria, así como artistas profesionales. Aunque son ciegos, son músicos que actúan con un talento increíble. Quiero ser, al menos, una pequeña ayuda para aquellos que tienen el mismo amor por la música que yo tengo». También donó 50 millones de wones (45 000 dólares) a World Vision.


title: Jamie (cantante)

text: El 28 de mayo de 2015, Park colaboró con el cantante Eric Nam en la canción, «Dream», producida por Sweetune. Revelaron que todos los beneficios obtenidos de la canción serían donados a obras de caridad.


title: Marcela de Roma

text: Santa Marcela (Roma, 325 - ibídem, 410), también conocida como Marcela de Roma, fue una dama perteneciente a la aristocracia romana. Convertida al cristianismo, perteneció al círculo de Jerónimo de Estridón, quien le dirigió una larga serie de epístolas: 23 a 29, 32, 34 y 37, escritas en el año 384; 38, y 40 a 44, escritas en el año 385; a las que se suma la epístola 59. Semejante cuerpo de epístolas evidencia la importancia que Jerónimo atribuyó a Marcela en la comunidad de Roma. La epístola 127 "ad Principiam", escrita por Jerónimo en 412 luego de la muerte de Marcela, constituye una de las principales fuentes acreditadas referidas a la vida de esta aristócrata romana.


title: Marcela de Roma

text: Viuda después de menos de siete meses de matrimonio y sumamente rica, Marcela formaba parte de las personas más adineradas e influyentes de la ciudad. Nadie se atrevía a criticarla ni a enfrentarla. Vivía en un palacio en el monte Aventino y tenía la costumbre de reunir alrededor de ella a otras damas aristocráticas; y todas, inspiradas por Jerónimo de Estridón, vivían una vida evangélica y activa, dando socorro a los pobres, sanando a los enfermos, defendiendo a todo tipo de esclavos. A ese grupo se incorporó Fabiola de Roma quien, luego de su conversión pública, fundaría el primer hospital de Occidente.


title: Marcela de Roma

text: Cuando en 410, los bárbaros traídos por Alarico I llegaron a Roma, todas sus amigas (entre ellas, Paula de Roma y su familia) partieron a Palestina para encontrarse con San Jerónimo salvo ella que, diciendo que era muy vieja, se quedó en aquel lugar.


title: Marcela de Roma

text: Los godos la torturaron para hacerla confesar dónde escondía sus riquezas, pero ya había dado todo a los pobres. Murió después a causa de sus heridas.


title: Marcela de Roma

text: La leyenda cuenta que su tumba se encuentra en la Iglesia de Santa María Magdalena, junto a la de Maximino de Aix y la de la propia María Magdalena. En dicha iglesia también se encuentran los restos de San Camilo de Lelis.


title: Marcela de Roma

text: Marcela es festejada el 31 de enero por la Iglesia católica y figura también entre los santos de las iglesias orientales.


title: Proyecto Orión

text: Proyecto Orión fue un estudio de una nave espacial destinada a ser directamente impulsada por una serie de explosiones de bombas atómicas detrás de la nave (propulsión nuclear de pulso). Las primeras versiones de este vehículo se propusieron para despegar desde la Tierra con importantes secuelas nucleares asociadas, mientras que las versiones posteriores se presentaron solo para su uso en el espacio exterior.


title: Proyecto Orión

text: La propuesta fue hecha por primera vez por el físico Stanislaw Ulam en 1946, y los cálculos preliminares realizados por Frederick Reines y Ulam en un memorándum de Los Álamos de 1947. El proyecto se inició realmente en 1958, dirigido por Ted Taylor de la compañía General Atomics y el físico Freeman Dyson que, a petición de Taylor, estuvo trabajando durante un año en el proyecto en el Instituto de Estudios Avanzados de Princeton.


title: Proyecto Orión

text: Mediante el uso de energía nuclear, el concepto de Orión ofrece un gran empuje y un alto impulso específico, o eficiencia de propelente, todo a la vez. Como una comparación cualitativa, los cohetes químicos tradicionales, tales como el Saturno V que tuvo el programa Apolo a la Luna, producen un impulso específico bajo, mientras que los motores de iones eléctricos producen una pequeña cantidad de empuje de manera muy eficiente. Orión habría ofrecido un rendimiento mayor que los motores cohete más avanzados convencionales o nucleares entonces bajo consideración. Los partidarios del "Proyecto Orión" sintieron que tenía potencial para viajes interplanetarios baratos, pero perdió la aprobación política debido a las preocupaciones de las secuelas de su propulsión. El tratado de prohibición parcial de ensayos nucleares de 1963 puso fin al proyecto.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: Carlos Ortiz (Ponce, Puerto Rico, 9 de septiembre de 1936 - Nueva York, 13 de junio de 2022) fue un boxeador ganador de tres títulos mundiales de peso ligero. Es considerado entre los mejores boxeadores de Puerto Rico por analistas y periódicos de deportes, entre los que destacan Félix Trinidad, Miguel Cotto, Wilfredo Gómez, Héctor Camacho y Wilfred Benitez. En enero de 2018 Ortiz tiene el récord de más peleas ganadas para unificación del título en la historia del boxeo con 10


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: Nacido en Ponce, Puerto Rico. Se muda a Nueva York antes de iniciar su vida profesional. Fue el segundo boxeador boricua que gana un campeonato mundial de boxeo. Su primera corona la gana el 12 de junio de 1959, denominada junior welters, la consigue al derrotar en dos asaltos al norteamericano Kenny Lane por nocaut técnico en el Madison Square Garden. Luego bajó a la categoría de peso ligero coronándose campeón el 21 de abril de 1962 al derrotar por puntos en quince vueltas al estadounidense Joe Brown en un combate en Las Vegas. Durante su quinta defensa perdió la corona mundial en Panamá ante el panameño Ismael Laguna, recuperándola siete meses después en una revancha en San Juan, Puerto Rico.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: En total acumuló 62 victorias en 70 combates como profesional. Perdió en 7 ocasiones y empató una vez. Se retiró del boxeo el 20 de septiembre de 1972 luego de perder contra el inglés Ken Buchanan. En 1991 entró al Salón de la Fama del Boxeo.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: Se enfrentó a Kenny Lane por el título mundial vacante de peso wélter Jr., en Nueva York la noche del 12 de junio de 1959. Lane había propinado su segunda derrota meses antes, ganando una decisión de diez asaltos sobre Ortiz en Florida. Esta vez, Carlos se convirtió en el campeón mundial de peso wélter junior, con un nocaut técnico de Lane al final del segundo asalto. Se había convertido en el primer campeón mundial de boxeo puertorriqueño desde Sixto Escobar más de treinta años antes, y solo el segundo campeón mundial de boxeo puertorriqueño en la historia. Desafortunadamente para él, no se le estaba dando mucha importancia a esa división en ese momento, ya que el título de esa división había estado vacante durante trece años. Pero Carlos Ortiz defendió su título dos veces, noqueando al respetado y hasta entonces invicto pegador mexicano Raymundo "Battling" Torres en la casa de Torres en Los Ángeles, California, y venciendo a Duilio Loi en quince asaltos por decisión en San Francisco, California.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: Su siguiente pelea fue una revancha con Loi, y Ortiz se fue a Milán, Italia para defender su corona. Esta vez, fue el turno de Loi de convertirse en campeón mundial, ganando por decisión en quince asaltos.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: Después de otra victoria, viajó a Milán una vez más y se enfrentó a Loi en una pelea emotiva. Esta vez, perdió de nuevo, por decisión de quince asaltos.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: En lugar de subir de peso, como lo han hecho la mayoría de los boxeadores a lo largo de la historia después de perder el título en su división original, bajó de peso y desafió al campeón mundial Joe Brown (también miembro del Salón de la Fama del Boxeo Internacional). Ganó una decisión en quince asaltos sobre Brown el 21 de abril de 1962 en Las Vegas, Nevada, para ganar su segundo título mundial, esta vez en su segunda división de campeonato. Ortiz defendió con un nocaut en 5 asaltos sobre Teruo Kosaka en Tokio, Japón antes de hacer su debut en Puerto Rico, con una victoria por nocaut en trece asaltos sobre Doug Valiant para retener su título el 7 de abril de 1963 en San Juan, Puerto Rico.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: Le siguió una victoria por nocaut en catorce asaltos sobre otro miembro del Salón de la Fama, Gabriel Elorde, apodado "Flash" en Filipinas y luego una revancha con Lane, esta vez retuvo su título mundial de peso ligero con una decisión de quince asaltos en San Juan, Puerto Rico. Pero en 1965 fue a Panamá y peleó contra otro miembro del Salón de la Fama del Boxeo Internacional, Ismael Laguna, quien lo derrotó en quince asaltos para reclamar el título mundial de peso ligero de Ortiz. Siguió una revancha en San Juan, y Ortiz recuperó el título mundial de peso ligero venciendo a Laguna por una decisión de quince asaltos también.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: En 1966, empató con el campeón mundial de peso wélter junior, el argentino Nicolino Locche en un combate de diez asaltos sin título de por medio, en Argentina y retuvo su título contra Johnny Bizarro (KO en 12 en Pittsburgh), el cubano-mexicano Ultiminio Ramos apodado "Sugar" (otro miembro del Salón de la Fama del Boxeo Internacional, por KO en cinco asaltos en la Ciudad de México) y el filipino Flash Elorde, también por KO en catorce en una revancha en Nueva York. La pelea de Ramos resultó polémica, porque el presidente del CMB proclamó en un principio que el puñetazo con el que Ortiz había derrotado a Ramos había sido ilegal, pero luego lo reconsideró y le dio a Ortiz el título, y la victoria por nocaut, de regreso, con la condición de que se pelee una revancha en el futuro.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: Y así llegó 1967, el y Ramos se volvieron a encontrar, esta vez en San Juan. Ortiz retuvo el título por nocaut en cuatro asaltos, y esta vez el combate transcurrió sin controversias. Luego, él y Laguna pelearon por tercera vez, y Ortiz retuvo su título por decisión en quince asaltos en Nueva York.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: El 29 de junio de 1968 resultó ser el último día de Ortiz como campeón mundial, ya que perdió su título mundial de peso ligero ante el dominicano Carlos Cruz en una decisión de 15 asaltos en República Dominicana. Ortiz siguió luchando, pero nunca tuvo otra oportunidad de ganar un título mundial. Se retiró después de perder en el Madison Square Garden por nocaut en 6 rondas ante Ken Buchanan. Fue la única vez que lo detuvieron en su carrera. Su récord final fue de 61 victorias, siete derrotas y un empate, con una pelea declarada sin concurso y treinta victorias por nocaut.


title: Carlos Ortiz (boxeador)

text: Ortiz también es miembro del Salón de la Fama del Boxeo Internacional y siempre le gusta tomarse fotos con sus fanáticos y firmarles autógrafos.


title: Las Carlotas

text: Las Carlotas es un dúo de Sevillanas español formado por las hermanas Carmen y Carlota García, reconocidas por temas como ""Esta niña viene tarde", "Manuel", "La niña de mis ojos"", entre otros.Fueron el primer dúo de sevillanas compuesto por mujeres.


title: Las Carlotas

text: En 2018 cumplieron 30 años de trayectoria en la música española, lo celebraron con el lanzamiento del disco ""30 Años Carloteando"""." Lograron popularidad con el lanzamiento del disco ""Con Aires de Patio"" con el tema ""Esta niña viene tarde"", desde entonces no han parado de lanzar discos y realizar conciertos por España. Acumulan 29 discos lanzados, el último en 2021.


title: Las Carlotas

text: Las hermanas García nacieron en Sanlúcar de Barrameda y desde pequeñas comenzaron a cantar en las ferias y reuniones de amigos, hasta que en 1988 se presentaron como Las Hermanas Carlotas en El Rengue, al final de esta presentación los productores José Miguel Évoras e Isidro Muñoz les ofrecen firmar su primer contrato discográfico con la compañía Senador, este contrato traería el lanzamiento de su primer disco en 1990 llamado "Sevillanas".


title: Las Carlotas

text: En 1991 lanzan su segundo disco "Por Primavera"; estos dos trabajos discográficos serían reconocidos por el público, pero no tendrían tanta repercusión en el mercado.


title: Las Carlotas

text: De 1992 a 1994 Las Carlotas dejan los estudios de grabación y los escenarios por temas de la discográfica.


title: Las Carlotas

text: En 1995 su compañía las contactó para volver a grabar y editaron su disco "No me da la gana", que gracias al tema "Loca" consiguió un lugar en el mercado español y un aceptable éxito en el mercado.


title: Las Carlotas

text: En 1996 editaron "Barrio de cal y sal", otro trabajo con buena aceptación, destaca una afamada anécdota contada por las Carlotas sobre el tema "Hace tiempo que no llamas". ""La gente nos lanzaba monedas en el escenario"", debido al relato de la canción.


title: Las Carlotas

text: En 1997 finalmente el dúo se consagró en el mundo de la música con el disco "Con Aires de Patio", más precisamente por el tema "Esta niña viene tarde" que se convirtió en un éxito en ventas y llegaron a realizar 70 galas en un mes. La pieza recibió el premio de la asociación “Amigos de las sevillanas” como el ""Mejor Tema Rociero del Año"". Esta canción es por la cual han quedado vigentes hasta hoy.


title: Las Carlotas

text: Callejuela de la fuente (1998), Fuente de vida (1999) y La sonrisa de otra luna (2000) fueron los trabajos discográficos que continuaron ampliando el repertorio de Las Carlotas coma captable repercusión en el mercado y permitiendo la vigencia del grupo.


title: Las Carlotas

text: En el año 2001 editan "Recuerdos" donde el tema ""Manuel"" repite el éxito de 1997 en radios y televisiones por lo que deciden grabar un videoclip que hoy en día se considera emblemático en la carrera de Las Carlotas con una cifra mayor a los 2.000.000 millones de visitas en la plataforma YouTube, "Manuel" es parte del repertorio actual de los conciertos del dúo.


title: Las Carlotas

text: En 2003 el disco "En Soledad" lleva a las Carlotas a lo más alto en ventas de toda su discografía hasta entonces, el tema "Manuela" de la autoría de "Miguel Moyares" se convierte en un rotundo éxito y las lleva a interpretarlo en Televisión y Radios junto al último tema del disco "El Tarantan". El trabajo logró alcanzar el puesto 69 de los 100 Mas Vendidos en España.


title: Las Carlotas

text: Luz de Vida (2004) y Originales (2005) fueron los dos trabajos siguientes que recibieron una aceptable repercusión del público con temas como "El Novio" sobre Carlota tratando de conseguirle un novio a su hermana, a pesar de que no obtuvieron el éxito logrado en 1997 y 2003, colaboraron para que el dúo haya seguido vigente y realizado cientos de conciertos en la radiografía española hasta ese momento y reiteradas apariciones en televisión y radios.


title: Las Carlotas

text: En 2006 editan "Nacimos para Cantar" un nuevo trampolín a las listas de ventas con el tema "El Secreto" que relata la conversación e una madre que intenta averiguar quien es el hombre que abandono a su hija y la dejó embarazada a lo que esta responde que será una orgullosa "Madre Soltera", y con este título es conocida popularmente la canción.


title: Las Carlotas

text: "Con Alegría" de 2007 es otro de los trabajos bien recibidos por el público y las críticas por canciones como ""La Doble Vida" o "Nuestra Rumba"."


title: Las Carlotas

text: Para 2008 Carlotas repiten un inesperado éxito en las redes sociales e impulsado por las radios con el disco "Sentimientos y Compas" que entró en rankings de popularidad y listas de radios con temas como "La Hermana Mas Chica", "El Anillo" y "A Tu Madre" que en la plataforma YouTube contabiliza más de 2.000.000 de visualizaciones, lo mismo se repite en Spotify con algo más de 1.000.000 de reproducciones.


title: Las Carlotas

text: En 2009 editan "20 Años de Carlotas" un disco inédito en celebración de 20 años desde que el grupo comenzó a cantar.


title: Las Carlotas

text: En 2010 Arte y Poderío es el disco que Carmen y Carlota lanzan al mercado con la buena aceptación del público y la popularidad con el tema "A Un Laito de mi Vientre" con algo más de 400.000 reproducciones en YouTube. Y el más recordado "Ahora Vete Con Ella" que produjo una gran repercusión en redes con 1.000.000 de visualizaciones en internet y así se convirtió en uno de los clásicos del dúo y hasta la actualidad canción parte del repertorio de los conciertos.


title: Las Carlotas

text: El disco "La Sangre de Mis Venas" (2011) volvió a darle al dúo un éxito como al que se había acostumbrado, con los temas "Ya Tiene Novia" con Ecos del Rocío y "Mi Niña que Guapa va" que cuentan los dos con más de 200 000 reproducciones en Spotify, ambos temas llevó al dúo a los programas de mayor audiencia de la televisión Española y las radios. También cabe destacar que el tema "La Sangre de Mis Venas" contó con un videoclip protagonizado por toda la familia de Las Carlotas con algo más de 2.7000.000 reproducciones.


title: Las Carlotas

text: En 2013 durante y luego de que "Carlota" atravesara un cáncer de mama graban y lanzan "Hay Carlotas Pa´ Rato" que es una reivindicación de que el dúo Las carlotas seguirá adelante con más fuerza que antes y con este disco recorren la televisión y radios con temas "Aquí hay Carlotas Pa´ rato" y "La Mirada de Mi abuela".


title: Las Carlotas

text: En 2014 "Me Muero Por Ti" renuevan el éxito luego en radios y listas de popularidad con el tema "Por Las Mujeres del Mundo", un homenaje a todas las mujeres.


title: Las Carlotas

text: El Disco Con La Música a otra Parte (2015) es uno de los discos que mejor crítica ha recibido así como uno de los más exitosos en repercusión, principalmente con el tema "La Querida" hoy en día uno de los clásicos del dúo con algo más de 1.400.000 de reproducciones y 130.000 en Spotify.


title: Las Carlotas

text: "Sin Limites" de 2016 es uno de los discos más reproducidos en plataformas digitales del dúo Sanluqueño por temas como "Mi Hermana Mi Compañera", la versión de "Mi Gran Noche" y "De Mujer a Mujer". A su vez la repercusión se replico en radios y plataformas de música.


title: Las Carlotas

text: "En El Lugar de Siempre" (2017) continuo con un aceptable éxito debido al tema "Con Las Castañitas al fuego" que sonó por radios y televisiones.


title: Las Carlotas

text: En 2018 De Puertas Para Adentro irrumpe en las listas de popularidad por el tema La niña de Mis Ojos, hoy gran clásico y uno de los temas más valorados por aficionados de las sevillanas.


title: Las Carlotas

text: En 2019 lanzan "30 Años Carloteando" que celebra el 30 aniversario del dúo en los escenarios. Para celebrar esto las Carlotas invitan a los más grandes y reconocidos artistas de sevillanas y flamenco como La Húngara o Ecos del Rocío con la presentación de Toñi Moreno en un recital benéfico al cual asistieron más de 2.000 personas.


title: Las Carlotas

text: En 2018 graban y lanzan para fines de 2019 "Con + Sabor" que consiguió gran repercusión con "Las Consuegras y Las Abuelas" en redes con más de 200 000 reproducciones en redes.


title: Las Carlotas

text: En fines de 2020 en plena crisis por la pandemia COVID-19 para promocionar en 2021 lanzan ""La Música Habla"" con una buena repercusión en listas y redes con canciones como ""Lo Dice Una Mujer"" que reivindica la imagen masculina.


title: Las Carlotas

text: En 2021 luego de lanzar ""Vamos a Cantar"" para las navidades de 2021/2022 canción que se mantiene por más de 2 semanas como la 2.ª canción más escuchada en Spotify del dúo anuncian en sus redes sociales que comienzan la grabación de su 30 disco para 2022.


title: Las Carlotas

text: El 14 de febrero de 2022 presentan su 30 disco "Añoranzas y Cantares" con colaboración de 9 reconocidos artista españoles entre los que destacan Las Soles, La Húngara y Maria de la Colina entre otros.


title: Las Carlotas

text: Actualmente las Carlotas son unos de los grupos de sevillanas de más trayectoria y peso en España han publicado 30 discos y realizado Infinidad de conciertos y colaboraciones, así como premios recibidos.


title: Wintersun

text: Wintersun es una banda de death metal melódico y sinfónico formada en Helsinki, Finlandia en el año 2003 por Jari Mäenpää como un proyecto paralelo a la banda Ensiferum.


title: Wintersun

text: El primer álbum de Wintersun se suponía iba a ser un proyecto paralelo del integrante de Ensiferum, Jari Mäenpää. Sin embargo, la gira europea de Ensiferum fue programada para la misma fecha en que comenzaba a grabarse "Wintersun". Mäenpää se vio obligado a escoger entre su ya agendada grabación del disco y Ensiferum. Escogió Wintersun y tuvo que dejar atrás a Ensiferum. "Wintersun" fue grabado completamente por Jari Mäenpää, sólo con un baterista de sesión para realizar la percusión. Jari realizó las voces, bajo, guitarras y sintetizador solo. El 13 de septiembre de 2004, el álbum Wintersun fue lanzado por Nuclear Blast Records.


title: Wintersun

text: Actualmente, Jari junto con la formación están preparando el álbum llamado "Time II", entre otros. El álbum "Time" tuvo que dividirse en dos partes de 40 minutos cada una debido a los continuos problemas de producción.


title: Wintersun

text: Hace unos años atrás, el vocalista y compositor musical Jari Mäenpää, publicó un comunicado por medio de su página oficial de Facebook, donde expresa su sentir respecto a la situación de la banda con el sello Nuclear Blast Records, afectando seriamente la realidad del financiamiento público de Time II y futuros discos.


title: Wintersun

text: El último álbum de la banda antes de la publicación del mensaje había sido "Time I" (19 de octubre del año 2012).


title: Wintersun

text: “Estoy muy feliz de ver a tantos fans que están dispuestos a comprometerse y ser parte del financiamiento del estudio para Wintersun, donde yo podría hacer el siguiente álbum sin tomarme 10 años más. ”“He pensado en el "micromecenazgo" para el financiamiento por un tiempo y estoy muy confiado en que ahora hay suficiente cantidad de personas que nos permitiría obtener el dinero para el estudio de Wintersun. Esto me daría la libertad de hacer música de manera eficiente y sin parar. Con esto se me eliminarían parte (o muchos) de los problemas que he luchado toda mi vida y que todavía sigo luchando a diario. Por ejemplo ahora necesito un nuevo estudio para Time II. No cualquier estudio, mi propio estudio donde pueda diseñar o trabajar en mis propios sonidos exactamente como yo los quiero. En estudios de 3ra, nunca he tenido buen resultados y los precios que cobran son una locura.”“La construcción de un estudio profesional para Wintersun, nos daría la libertad de hacer música sin parar. Esto mejoraría nuestro sonido significativamente y lo más importante, aceleraría el proceso de sacar un disco/álbum. Esto incluso mejoraría nuestra presentación en vivo. Con la pre-producción apropiada, capaz de ajustar nuestros sonidos en vivo y configurar correctamente nuestros sonidos, que sonarían bastantemente increíble. También nos gustaría poder ensayar más seguido y que nos permita ser capaces de tocar en directo con más frecuencia y llegar a lugares donde normalmente no hemos sido capaces de llegar. El estudio nos permitiría tener más tiempo para todo.”“Pero el problema es el siguiente. Tengo un contrato con Nuclear Blast. Si quisiera hacer un álbum a través de micromecenazgo, ellos vendrían con abogados y tomarían la parte de su % (más de la mitad) del dinero que cada uno de ustedes destinarían para el estudio de Wintersun y la producción del álbum. Te quedarían siquiera ganas de rogar tomando en cuenta que Wintersun no obtendría el 100% del dinero que se ha pedido para la producción total? Entonces nuestra gestión tomaría su % de su porción. Entonces hay impuesto desde luego. El gobierno Finlandés tomaría algo así como 40 %. Esto no me dejaría nada. Estaría totalmente jodido. He estado tratando de tener una conversación con Nuclear Blast sobre el financiamiento público, pero ellos están fuera de control. Ellos ven como el financiamiento público como una amenaza para su negocio y que preferirían ver a Wintersun muerto, antes que lo financien. Pienso que esto no les haría daño en absoluto, sólo los beneficiaría, pero ellos no ven el panorama de Wintersun bien. En realidad me dijeron sin rodeos que yo debería dejar de hacer música ya que ellos no van a liberar a Wintersun del contrato. Es realmente así, porque no pueden o no quieren prestarme el dinero suficiente para construir un estudio y así financiar un álbum, no quieren que otras personas (fans) los financien. Así es como funciona un contrato discográfico: el sello da un anticipo para hacer un álbum. Esto es un préstamo y ellos recuperarán cada céntimo hasta la venta del último disco. La razón por la que Time I & II ha tomando mucho tiempo (y todavía le queda mucho tiempo a Time II para terminarse), es porque no he conseguido bastante avance (dinero) para hacer estos álbumes complejos. Así he estado luchando todos estos años y sacrifico todo para hacer estos álbumes complejos. Nunca lo he hecho con dinero de Wintersun. Todo mi dinero ha ido a la producción del álbum, pero podrás adivinar quién se ha llevado el montón de dinero de Wintersun.”"Todo esto me está estresando y retrasa mi trabajo. Tengo suficiente problemas técnicos para hacer frente a estos álbumes. Solo quiero la libertad de hacer música, pero supongo que es lo es. Honestamente, siento que si hubiera firmado un pacto con el diablo y yo soy solamente un esclavo en el sistema."“Tengo aproximadamente 5 álbumes desde hace mucho tiempo y de buena calidad, insanamente buenos para grabar. Y no hay ningún material de relleno en absoluto! La música es mucho más refinada, mucho más avanzada en el arreglo,composición y producción. Es diverso y hermoso, pesado, caótico y explorando diferentes estilos y temas, siento que ninguna banda ha explorado eso antes… La cosa es que es simplemente de otro nivel, en un universo diferente que el álbum debut, Time I y II. Escribí Time I en el año 2006 y estaba listo para ser lanzado. ¡Piensa en la cantidad de cosas que he escrito desde entonces! Y yo sigo escribiendo, me siento como si estuviera en llamas. La música solo fluye fuera de mí. Estoy tan entusiasmado con toda esta nueva música y no puedo esperar para empezar a grabar y compartir con ustedes… pero no puedo sin un estudio, ese es el problema…”


title: Wintersun

text: La campaña de micromecenazgo de Wintersun sobrepasó el umbral marcado, entregándose en respuesta las diversas versiones de The Forest Seasons, con mezclas diferentes, pistas individualizadas, etc. en lo que se dio a llamar "The Forest Package". Se produjo poco después un CD físico en conjunto con Nuclear Blast. Jari Maenpää ha declarado en varias ocasiones que sigue produciendo nuevo material, pero no hay fechas para la publicación del esperado "Time II".


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: El Banco Asiático de Desarrollo (BAsD) es una organización financiera para el desarrollo económico de Asia y el Pacífico. Su objetivo principal es la erradicación de la pobreza y facilitar ayudas para mejorar el nivel de vida de la población de la región a través de préstamos y colaboración técnica.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Creado en 1966 por 31 países. Hoy cuenta con 67 miembros (48 regionales y 19 no regionales). Estados Unidos y Japón son sus principales accionistas, con el 15,6% del capital cada uno.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: El Banco tiene como su principal objetivo la lucha contra la pobreza. Para ello busca promover el crecimiento económico y la cooperación en la región de Asia-Pacífico, y acelerar el proceso de desarrollo económico de sus países miembros. Las dos terceras partes de personas pobres del mundo (aquellos que viven con menos de dos dólares diarios por persona), cerca de 1.800 millones de pobres, viven en esta región. El BAsD aprobó una nueva Estrategia a Largo Plazo (2008-2020) centrada en un crecimiento económico, medioambientalmente sostenible e integración regional.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Ya en 1956, el Ministro de Finanzas de Japón Hisato Ichimada había sugerido al Secretario de Estado de los Estados Unidos John Foster Dulles que los proyectos de desarrollo en el sudeste asiático podrían ser apoyados por una nueva institución financiera para la región. Un año después, Primer Ministro japonés Nobusuke Kishi anunció que Japón tenía la intención de patrocinar la creación de un fondo de desarrollo regional con recursos procedentes en gran parte de Japón y otros países industriales. Pero Estados Unidos no aceptó el plan y el concepto fue archivado. Véase el relato completo en "Banking the Future of Asia and the Pacific: 50 Years of the Asian Development Bank", julio de 2017.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: La idea volvió a surgir a finales de 1962, cuando Kaoru Ohashi, economista de un instituto de investigación de Tokio, visitó a Takeshi Watanabe, entonces consultor financiero privado en Tokio, y propuso un grupo de estudio para formar un banco de desarrollo para la región asiática. El grupo se reunió regularmente en 1963, examinando varios escenarios para crear una nueva institución y se basó en las experiencias de Watanabe con el Banco Mundial. Sin embargo, la idea recibió una fría acogida por parte del propio Banco Mundial y el grupo de estudio se desanimó.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Paralelamente, el concepto fue propuesto formalmente en una conferencia sobre comercio organizada por la Comisión Económica para Asia y Extremo Oriente (ECAFE) en 1963 por un joven economista tailandés, Paul Sithi-Amnuai. (ESCAP, publicación de las Naciones Unidas de marzo de 2007, "The first parliament of Asia" pp. 65). A pesar de una reacción inicial mixta, pronto creció el apoyo a la creación de un nuevo banco.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Se convocó un grupo de expertos para estudiar la idea, y se invitó a Japón a contribuir al grupo. Cuando se recomendó a Watanabe, se unieron las dos corrientes que proponían un nuevo banco: la de ECAFE y la de Japón. En un principio, Estados Unidos se mostró reticente, sin oponerse a la idea pero sin estar dispuesto a comprometer su apoyo financiero. Pero pronto se vio que un nuevo banco para Asia encajaba en un programa más amplio de ayuda a Asia planeado por el Presidente de los Estados Unidos Lyndon B. Johnson a raíz de la intensificación del apoyo militar estadounidense al gobierno de Vietnam del Sur.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Como protagonista del concepto, Japón esperaba que las oficinas del BAD estuvieran en Tokio. Sin embargo, otras ocho ciudades también habían expresado su interés: Bangkok, Colombo, Kabul, Kuala Lumpur, Manila, Phnom Penh, Singapur y Teherán. Para decidir, los 18 posibles miembros regionales del nuevo banco celebraron tres rondas de votaciones en una conferencia ministerial en Manila en noviembre/diciembre de 1965. En la primera ronda, celebrada el 30 de noviembre, Tokio no consiguió la mayoría, por lo que se celebró una segunda votación al día siguiente a mediodía. Aunque Japón iba en cabeza, seguía sin ser concluyente, por lo que se celebró una votación final después del almuerzo. En la tercera votación, Tokio obtuvo ocho votos frente a los nueve de Manila, con una abstención. Por lo tanto, Manila fue declarada sede del nuevo banco de desarrollo; los japoneses estaban desconcertados y profundamente decepcionados. Watanabe escribió más tarde en su historia personal del BAD: "Me sentí como si el hijo que había criado con tanto esmero se lo hubieran llevado a un país lejano". (Publicación del Banco Asiático de Desarrollo, "Towards a New Asia", 1977, p. 16)


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Durante 1966 se trabajó intensamente para preparar la apertura del nuevo banco en Manila, y la elección del presidente ocupó un lugar destacado en la agenda. El primer ministro japonés Eisaku Satō pidió a Watanabe que fuera candidato. Aunque en un principio se negó, llegaron presiones de otros países y Watanabe aceptó. A falta de otros candidatos, Watanabe fue elegido primer presidente del Banco Asiático de Desarrollo en su reunión inaugural el 24 de noviembre de 1966.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: A finales de 1972, Japón había aportado 173,7 millones de dólares (22,6% del total) a los recursos de capital ordinarios y 122,6 millones (59,6% del total) a los fondos especiales. En cambio, Estados Unidos sólo aportó 1,25 millones de dólares al fondo especial.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Tras su creación en la década de 1960, el BAD centró gran parte de su ayuda en la producción de alimentos y el desarrollo rural. En aquella época, Asia era una de las regiones más pobres del mundo.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Los primeros préstamos se destinaron en gran medida a Indonesia, Tailandia, Malasia, Corea del Sur y Filipinas; estas naciones representaron el 78,48% del total de los préstamos del BAD entre 1967 y 1972. Además, Japón recibió beneficios tangibles, el 41,67% del total de adquisiciones entre 1967 y 1976. Japón vinculó sus contribuciones de fondos especiales a sus sectores y regiones preferidos y a las adquisiciones de sus bienes y servicios, como se refleja en su donación de 100 millones de dólares para el Fondo Especial Agrícola en abril de 1968.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: En la década de 1970, la ayuda del BAD a los países en desarrollo de Asia se amplió a la educación y la sanidad, y después a las infraestructuras y la industria. El surgimiento gradual de las economías asiáticas en la última parte de la década estimuló la demanda de mejores infraestructuras para apoyar el crecimiento económico. El BAD se centró en la mejora de las carreteras y el suministro de electricidad. Cuando el mundo sufrió la primera crisis del precio del petróleo, el BAD destinó una mayor parte de su ayuda a apoyar proyectos energéticos, especialmente los que promovían el desarrollo de fuentes de energía nacionales en los países miembros.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: A raíz de la considerable presión ejercida por la Administración Reagan en la década de 1980, el BAD comenzó a trabajar a regañadientes con el sector privado en un intento de aumentar el impacto de su ayuda al desarrollo en los países pobres de Asia y el Pacífico. A raíz de la segunda crisis del petróleo, el BAD amplió su ayuda a proyectos energéticos. En 1982, el BAD abrió su primera oficina de campo, en Bangladesh, y más adelante en la década, amplió su trabajo con las organizaciones no gubernamentales (ONG).


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Los presidentes japoneses Inoue Shiro (1972-76) y Yoshida Taroichi (1976-81) tomaron el protagonismo en la década de 1970. Fujioka Masao, el cuarto presidente (1981-90), adoptó un estilo de liderazgo asertivo, lanzando un ambicioso plan para ampliar el BAD y convertirlo en una agencia de desarrollo de gran impacto.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: El 18 de noviembre de 1972, el Banco inauguró su sede a lo largo de Roxas Boulevard en Pasay City, Filipinas. A principios de la década de 1990, el BAD trasladó sus oficinas al Ortigas Center en Pasig City, y el Departamento de Asuntos Exteriores (Filipinas) se hizo cargo de sus antiguas instalaciones en Pasay.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: En la década de 1990, el BAD comenzó a promover la cooperación regional ayudando a los países del río Mekong a comerciar y trabajar juntos. En esta década también se amplió el número de miembros del BAD con la incorporación de varios países de Asia Central tras el final de la Guerra Fría.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: A mediados de 1997, el BAD respondió a la crisis financiera que afectó a la región con proyectos destinados a fortalecer los sectores financieros y crear redes de seguridad social para los pobres. Durante la crisis, el BAD aprobó su mayor préstamo individual: un préstamo de emergencia de 4.000 millones de dólares a Corea del Sur. En 1999, el BAD adoptó la reducción de la pobreza como su objetivo principal.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: A principios de la década de 2000 se produjo una espectacular expansión de la financiación del sector privado. Si bien la institución contaba con este tipo de operaciones desde la década de 1980 (bajo la presión de la Administración Reagan), los primeros intentos fueron muy poco exitosos, con bajos volúmenes de préstamos, pérdidas considerables y escándalos financieros relacionados con una entidad llamada AFIC. Sin embargo, a partir de 2002, el BAD emprendió una espectacular expansión de los préstamos al sector privado bajo un nuevo equipo. En el transcurso de los seis años siguientes, el Departamento de Operaciones del Sector Privado (PSOD) multiplicó por 41 los niveles de 2001 de nuevas financiaciones e ingresos del BAD. Esto culminó con el reconocimiento formal de estos logros por parte del Consejo de Administración en marzo de 2008, cuando éste adoptó formalmente el Marco Estratégico a Largo Plazo (MEL). Este documento declaraba formalmente que la ayuda al desarrollo del sector privado era la principal prioridad del BAD y que debía constituir el 50% de los préstamos del banco para 2020.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: En 2003, la epidemia del síndrome respiratorio agudo severo (SARS) afectó a la región y el BAD respondió con programas para ayudar a los países de la región a trabajar juntos para hacer frente a las enfermedades infecciosas, incluyendo la gripe aviar y el VIH/SIDA. El BAD también respondió a una multitud de desastres naturales en la región, comprometiendo más de 850 millones de dólares para la recuperación de zonas de la India, Indonesia, Maldivas y Sri Lanka que se vieron afectadas por el terremoto y tsunami del Océano Índico de 2004. Además, se proporcionaron 1.000 millones de dólares en préstamos y subvenciones a las víctimas del terremoto de octubre de 2005 en Pakistán.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: En 2009, la Junta de Gobernadores del BAD acordó triplicar la base de capital del BAD, pasando de 55.000 millones de dólares a 165.000 millones de dólares, lo que le proporcionó unos recursos muy necesarios para responder a la crisis económica mundial. El aumento del 200% es el mayor en la historia del BAD, y fue el primero desde 1994.


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: En 2008 los principales receptores de préstamos fueron el sector de transporte y comunicaciones (26%) y energía (23%).


title: Banco Asiático de Desarrollo

text: Seis países receptores: China, India, Pakistán, Indonesia, Filipinas y Vietnam recibieron el 80% de los préstamos soberanos (públicos) y tres países, India, China y Filipinas recibieron el 90% de los préstamos al sector privado.


title: Manta ignífuga

text: Una manta ignífuga, manta icnífuga o manta antiincendios es un dispositivo de seguridad diseñado para extinguir incendios incipientes o pequeños. Consiste en una lámina de material ignífugo que se coloca sobre el fuego con el fin de sofocarlo, al impedir la llegada de oxígeno.


title: Manta ignífuga

text: Las mantas ignífugas pequeñas, tales como las usadas en cocinas y entornos domésticos, se hacen generalmente de fibra de vidrio, y vienen plegadas dentro de una funda o bolsa de liberación rápida, para facilitar su almacenamiento. Las mantas de Nomex poseen una apariencia y textura similar a una manta convencional, pero están fabricadas con fibras ignífugas, y son inocuas para la piel, los ojos y el aparato respiratorio.


title: Manta ignífuga

text: Las mantas ignífugas de mayor tamaño, para su uso en situaciones de laboratorio e industriales, a menudo están hechas de lana (a veces tratada con un líquido retardante de la llama). Estas mantas se montan generalmente en cabinas verticales de liberación rápida para que puedan ser fácilmente retiradas y poder envolverlas alrededor de una persona cuya ropa está en llamas.


title: Manta ignífuga

text: Hay mantas especiales para ser usadas por soldadores profesionales que soportan hasta 1600 °C. (Norma ANSI FM-4950)


title: Manta ignífuga

text: Algunas mantas contra incendios más antiguas estaban hechas de tejido de fibras de amianto y no tenían clasificación NFPA ("National Fire Protection Association"; Asociación Nacional de Protección contra Incendios)). La peligrosidad del amianto puede representar un riesgo durante el desmantelamiento de equipos antiguos. Las mantas más recientes están hechos con algodón 100%, no están tratadas con un retardante de llama (como "DuPont X-12"), pero sin embargo están tratadas con un producto ambientalmente seguro llamado "Hartindo AF21" que se conoce como un inhibidor de llama.


title: Manta ignífuga

text: Es importante asegurarse de que una manta ignífuga y en general todo el equipamiento de seguridad contra incendios haya sido puesto a prueba para ver si cumple las regulaciones NFPA, por ejemplo las normas 1997 y 2005.


title: Manta ignífuga

text: Para que un fuego se desarrolle, deben estar presente los tres elementos del triángulo del fuego: calor, combustible y oxígeno. Una manta ignífuga debe rodear completamente un objeto en llamas o ser colocada sobre ese objeto en llamas y tapar al máximo la superficie que arde. Ya sea en un caso u otro, el papel de la manta es cortar el suministro de oxígeno al fuego, poniendo fin al mismo.


title: Manta ignífuga

text: Al usar una manta ignífuga, es importante protegerse las manos. En la imagen de la parte superior de esta página se muestra el procedimiento correcto: se dobla la manta alrededor de las manos para protegerse del calor, mientras que se aplica sobre o alrededor del fuego.


title: Juwes

text: Juwes es el nombre con el que los masones designan a los tres asesinos del Gran Maestre Hiram Abif, un grupo de iniciados que tratarían de forzar a Hiram Abif a revelar los secretos masónicos que estaban en su posesión. Esta leyenda, alegoría, o parábola se representa con el grado tres, y dentro de la logia azul es uno de los ritos más importantes por el que tiene que pasar todo masón.


title: Juwes

text: En la parábola masónica, los asesinos de Hiram Abif, el constructor del Templo de Salomón, son tres, y son conocidos con los nombres Jubelo o Jubelos, Jubela o Jubelas y Jubelum o Jubelón, y a los tres juntos se les denomina como "los juwes" ("Yu ís"). Algunos piensan que significaba "judíos", por su similitud fonética en inglés; sin embargo, el único significado que se puede deducir es que los tres coinciden en el fonema "jubel", que en árabe quiere decir "montaña".


title: Juwes

text: Según esta leyenda, el Gran Maestro Hiram Abif fue el arquitecto principal de la obra, y no se sabe a cuántos constructores tuvo a su cargo; se calcula que, por lo menos, a los llamados "hombres de Gebal".


title: Juwes

text: Quince iniciados que trabajaban en el templo, al ver que casi estaba a punto de acabarse la obra y el darse cuenta de que no poseían los "secretos genuinos" del Maestro Masón, conspiraron para obtenerlos, recurriendo a la violencia si fuera necesario. Doce de ellos se arrepintieron, y solo quedaron tres obreros persistentes en su empeño de "obtener los secretos"; los tres se apostaron en tres lugares del templo, en las entradas sur, oeste y este.


title: Juwes

text: Hiram Abif, preparándose a retirarse dentro del templo como era su costumbre, para adorar al Altísimo () y siendo la duodécima hora, al terminar su devoción se preparó a retirarse a la entrada sur; ahí le esperaba uno de los rufianes, armado con una plomada, y le exigió los secretos, amenazándolo de muerte. Abif, fiel a la "verdad" depositada en él, le dijo que él no podía revelar el secreto porque necesitaba la aprobación de los otros dos maestros, pues eran tres en el mundo quienes poseían el secreto, y no podía romper su voto; antes prefería morir que revelar la "sagrada verdad" depositada en él, y le dijo también al rufián que, si tenía paciencia, podría aprenderlo algún día. Enojado, el rufián le asestó un golpe en la sien derecha, cayendo Hiram de rodillas.


title: Juwes

text: Recuperándose, Hiram se levantó y corrió a la entrada oeste del templo, donde le esperaba el segundo rufián, quien le dijo lo mismo. Hiram se negó nuevamente, y violentamente le dio en la sien izquierda con el nivel que tenía en mano. Hiram cayó sobre la rodilla derecha, ya mareado y sangrando. Se levantó de nuevo y corrió a la entrada este del templo; ahí le esperaba el tercer rufián. Hiram siguió sin revelar el secreto, y recibió otro golpe en medio de la frente, esta vez con un mazo de piedra. Hiram cayó, al fin sin vida.


title: Juwes

text: En la madrugada se oía el murmullo general de los trabajadores en todos los departamentos de la obra, porque tres de los supervisores de la misma clase no se encontraban en el mismo día, en sus respectivos lugares. Los 12 hombres originales del complot vinieron ante el rey e hicieron una confesión voluntaria de todo lo que sabían. El rey Salomón, según cuenta la leyenda, seleccionó a 15 iniciados y les ordenó hacer una búsqueda diligente del Gran Maestre Abif, para saber si había sobrevivido o si habría sufrido en el intento de que revelara los secretos.


title: Juwes

text: Estos aprendices formaron tres logias en las tres entradas del templo, y de ahí partieron a buscar al Maestro. Infructuosamente buscaron por varios días, sin hallar nada; la primera clase o los que salieron primero no descubrieron nada; los segundos, después de muchos días, ya fatigados, se sentaron en una pastura, y uno de ellos descubrió un arbusto que había crecido cerca de donde estaban descansando; al tocarlo, se dio cuenta de que estaba suave la tierra y que se podía sacar fácilmente. Les dijo a sus compañeros y escarbaron una fosa, donde encontraron el cuerpo de Hiram, que cubrieron con todo respeto. Para distinguir el lugar, dejaron una ramita de acacia encima, regresaron a Jerusalén y contaron todo al rey Salomón.


title: Juwes

text: El rey, abrumado, les ordenó que lo desenterraran y que su sepulcro llegaría a ser su rango, al igual que sus talentos. Estos compañeros le informaron que, con su muerte, los secretos se habían perdido para siempre. Él les ordenó que tomaran especial cuidado y observaran todo en su tumba, cualquier señal, símbolo o palabra que pudieran encontrar, pagando tributo de esta forma por los méritos de Hiram Abif.


title: Juwes

text: El último grupo, los de la tercera logia o clase, siguieron buscándolo hasta Jopa, dudando si regresaban a informar al rey de su búsqueda infructuosa. En el camino de vuelta a Jerusalén, escucharon accidentalmente dentro de una caverna "los profundos sonidos de lamentación y remordimiento" de quienes habían asesinado a Hiram. Informaron a Salomón, quien los hizo apresar y sentenció a muerte.


title: Juwes

text: El cuerpo del maestro se enterró cerca del "Sancta sanctorum", "tan cerca como lo permitiera la ley judía". A los compañeros aspirantes a grado de maestro se les explica que la tumba estaba a 91 cm (3 pies) al este, oeste, norte y sur de distancia, y 5 pies más perpendicular, y que no podría enterrarse muy cerca del Sancta Sanctorum, puesto que la ley prohíbe que nada impuro entre en el santuario. La carne humana se considera inmunda, y solamente el sumo sacerdote puede entrar una vez cada año, después de varias abluciones y de la expiación de sus propios pecados.


title: Juwes

text: A los 15 iniciados de la confianza de Salomón se les ordenó que asistieran al funeral vestidos con un delantal blanco y guantes blancos, como emblema de su inocencia.


title: Juwes

text: La representación de la muerte de Hiram Abif, al igual que la de Jesucristo dentro del cristianismo, sirve para enseñarle al masón que él debería hacer lo mismo a la hora de enfrentarse a la prueba. En el grado de maestro se le enseñan los saludos y claves secretas que se llaman "el zarpazo de león" o "la garra de águila" ("tubalcaín", "apretón de manos"), el apretón real ("ma-ja-bon") y los "cinco puntos de la hermandad" previstos para este grado.


title: Juwes

text: A éste se le enseña que la luz del maestro masón no es más que oscuridad, visible solamente para expresar la oscuridad, en la penumbra del "velo de la oscuridad". Ésta, representada por la razón humana, sólo puede ser penetrada con la asistencia de la luz divina, el escuchar la voz de la naturaleza, testigo de este "cuadro en descomposición", donde reside la "santa confidencia". Dios permitirá "pisotear" al "rey del terror" bajo sus pies a la luz de la estrella matutina, símbolo de paz y tranquilidad, a los obedientes.


title: Juwes

text: En el primer grado (aprendiz), el iniciado se le enseña sus deberes ante Dios, su prójimo, y a sí mismo. En el segundo grado (compañero) se le admite a participar de los "misterios" de la ciencia humana, y a trazar la bondad y majestuosidad del creador, en algunas logias llamado el Gran Arquitecto del Universo, analizando el trabajo del creador.


title: Juwes

text: El tercer grado, el grado de maestro, es el de la muerte y la resurrección de Hiram Abif, y es el fundamento de la unión de los hombres, en ese grado considerados iguales, a través de los puntos místicos de la hermandad, un vínculo de afecto fraternal y un ágape hacia el hermano. Éste representa la oscuridad de la muerte y la tumba, el paso hacia una luz más brillante que sigue a la resurrección del justo. cuando este cuerpo mortal ha estado por mucho tiempo en el polvo y es levantado, para reunirse en afinidad con el espíritu, revestido de inmortalidad.


title: Juwes

text: Al candidato se le enseña que el ejemplo de Hiram Abif debe darle fortaleza en algún momento de la vida cuando sea puesto a prueba en el valle de las sombras. Todas estas claves son referencias bíblicas en diferentes partes de la escritura. Por igual, se le enseña que la muerte no posee ningún terror parecido a las "manchas de la falsedad y el deshonor", del que el candidato pueda llegar a ser.


title: Juwes

text: Según el escritor Stephen Knight, la palabra " 'Juwes' ", que aparece en la inscripción de la calle Goulston y que atribuye a Jack el Destripador, no sería un error ortográfico en la ortografía de la palabra " judíos ", sino una contracción de las palabras " Jubela ", " Jubelo " y " Jubelum " por el cual ciertas variantes de la leyenda de Hiram designan a los tres asesinos de maestro Hiram.


title: Juwes

text: Aunque Knight sería el primero en usar " Juwes " para referirse a estas tres personas, su sugerencia se hizo eco en las obras de ficción que aluden a los asesinatos, como la película " Murder by Decree" y el cómic " From Hell ". Este último fue adaptado al cine por los hermanos Hughes en 2001 con el mismo nombre de " From Hell ".


title: Juwes

text: La "Guía del masón escocés", publicada en Francia entre 1806 y 1811, y conocida por ser casi idéntica a la famosa divulgación "Tres golpes distintos", publicada en Dublín y Londres en abril de 1760, menciona, "Jubelas, Jubelos y Jubelum", pero no "juwes".


title: Cathy Freeman

text: Catherine Astrid Salome Freeman (Mackay, Queensland; 16 de febrero de 1973) es una atleta australiana de etnia aborigen, especialista en pruebas de velocidad y que fue campeona olímpica de los 400 metros lisos en Sídney 2000.


title: Cathy Freeman

text: Con solo 16 años integró el equipo australiano de relevos 4 x 100 metros que ganó el oro en los Juegos de la Commonwealth en Auckland, Nueva Zelanda, en 1990.


title: Cathy Freeman

text: Participó en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, siendo la primera atleta aborigen en participar en unos Juegos.


title: Cathy Freeman

text: Convertida ya en una de las mejores especialistas del mundo, en los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996 ganó la medalla de plata en los 400 metros lisos por detrás de la francesa Marie-Jose Perec. En esta carrera hizo la mejor marca de su vida con 48,63, pero solo le permitió ser segunda.


title: Cathy Freeman

text: En los años siguientes fue la gran dominadora de esta prueba. Ganó el oro en los mundiales de Atenas 1997 y Sevilla 1999.


title: Cathy Freeman

text: El momento más importante de su carrera llegó en los Juegos Olímpicos de Sídney 2000, celebrados en su país. En la ceremonia de inauguración fue última portadora de la antorcha olímpica y la encargada de encender el pebetero del estadio.


title: Cathy Freeman

text: En la final de los 400 metros disputada el 25 de septiembre no defraudó las expectativas de sus compatriotas y ganó la medalla de oro con una gran marca de 49,11, la mejor del mundo ese año, y con casi medio segundo de ventaja sobre la jamaicana Lorraine Graham (49,58), mientras que el bronce se lo llevaba de forma sorpresiva la británica Katherine Merry (49,72)


title: Cathy Freeman

text: Tras los Juegos se convirtió en una heroína nacional, y prácticamente se retiró del atletismo. Se tomó sabático en año 2001, y aunque regresó en 2002, donde participó en los Juegos de la Commonwealth de Mánchester y en varias competiciones de segundo nivel. Ante lo discreto de sus últimos resultados, el 16 de julio de 2003 anunció en una rueda de prensa su retirada definitiva de las pistas.


title: Cathy Freeman

text: Además de sus triunfos atléticos, Cathy Freeman es un icono del pueblo aborigen australiano. En diversas competiciones, tras ganar alguna prueba se paseaba envuelta en la bandera aborigen.


title: Tony Moore

text: Michael Anthony "Tony" Moore es un historietista estadounidense, conocido por su trabajo en géneros como el Horror y la Ciencia Ficción con títulos como "The Walking Dead", "Fear Agent" y "The Exterminators".


title: Tony Moore

text: Estudió dibujo, pintura y Técnicas de impresión en la Universidad de Louisville mientras trabajaba en "Battle Pope", aunque dejó sus estudios antes de obtener su título, para realizar su carrera como historietista, cuando a él y a Robert Kirkman les pidieron realizar un trabajo para Masters of the Universe de Mattel. Un breve tiempo después, lanzaron "Brit " y "The Walking Dead" para Image Comics. Aunque Moore dejó de trabajar como artista para "The Walking Dead" en el número Nº 6, continuó contribuyendo a la serie como artista de portada hasta el número Nº 24 y también para los primeros cuatro volúmenes de la serie.


title: Tony Moore

text: Fue nominado para dos Eisner Award por su trabajo en "The Walking Dead", (En el 2004 como "Mejor serie Nueva", y en el 2005 como Mejor Artista de Portada.)


title: Tony Moore

text: Desde entonces Moore ha continuado su trabajo como cocreador de las series, "The Exterminators" con Simon Oliver en DC/Vertigo, y "Fear Agent" con Rick Remender en Dark Horse Comics, y ha contribuido con las portadas de numerosos títulos, incluyendo "The Amory Wars" de Claudio Sanchez y "Spookshow International" de Rob Zombie. También contribuyó a los títulos de Marvel Comics, "Ghost Rider" (con Jason Aaron), y "Punisher" (con Rick Remender). También ha sido confirmado como artista para la serie "Venom" de 2010-2012, también con Rick Remender.


title: Bono verde

text: Los bonos verdes son títulos de crédito emitidos por instituciones públicas o privadas que están calificadas para manejarlos. Son activos líquidos y de ingreso fijo que buscan realizar proyectos verdes, es decir sustentables, y obtener financiamiento por parte de inversionistas interesados, para al final, retornar el rendimiento de su inversión. En 2013 se emitieron bonos verdes por un valor estimado de 11 millardos de dólares estadounidenses ($). El presidente del Banco Mundial, Jim Yong Kim, proyectó que esta cifra se duplicaría antes de finalizar el año 2015. Efectivamente: en 2015 se emitieron bonos verdes por 41,8 millardos de $. En 2016, por 81 millardos de $, y en 2017, por 155,5 millardos de $. En 2018 la emisión de bonos verdes creció a USD 183 millardos y al finalizar 2021 se situó en los 452.200 millones de $, un 52,2% más que en 2020.


title: Bono verde

text: El mercado de bonos verdes está creciendo de una manera favorable y está ayudando a cambiar la manera de invertir y las expectativas de los inversores sobre los rendimientos de los mismos. El Banco Mundial y la Corporación Financiera Internacional (CFI) son algunas de las instituciones que buscan impulsar el desarrollo de este nuevo mercado de inversión para ayudar al medio ambiente y además para poder ofrecer un instrumento nuevo de inversión que tenga liquidez y rendimientos fijos.


title: Bono verde

text: En América Latina, el Banco Interamericano de Desarrollo (BID) apoya a los países en el diseño de estrategias de incentivo para el desarrollo de mercados nacionales de bonos verdes, con proyectos actualmente en Perú, Colombia, Argentina, Brasil, México y Ecuador. BID trabaja con Bancos Nacionales de Desarrollo (BND), agencias gubernamentales y organismos reguladores del sector financiero brindando asistencia técnica a lo largo de todo el proceso de estructuración y emisión de bonos verdes.


title: Bono verde

text: A fecha de junio de 2021 y según datos de Climate Bond Initiative, la emisión de bonos verdes en América Latina adquirió un volumen de 30.200 millones de dólares


title: Bono verde

text: El mercado de los bonos verdes comenzó en el año 2007 con el lanzamiento, por parte del Banco Europeo de Inversiones (BEI), de la primera emisión de bonos verdes en julio de ese mismo año. En 2008, el Banco Mundial emite el primer bono verde para inversionistas institucionales tradicionales. En sus inicios, la mayor parte de los bonos verdes fueron emitidos por bancos multilaterales de desarrollo, como el Banco Mundial, el Banco Interamericano de Desarrollo (BID) o la Corporación Financiera Internacional y son utilizados para proyectos que no afectan negativamente al clima ni al medio ambiente. Algunos ejemplos de proyectos iniciales son:


title: Bono verde

text: Los primeros inversionistas se vieron atraídos por este nuevo instrumento financiero debido a que es una inversión líquida de renta fija y por el rendimiento positivo que puede dar. Posteriormente llegaron más inversores institucionales, como fondos de pensiones, que ahora manejan en sus carteras inversiones sostenibles. Los bonos verdes son calificados por el Banco Mundial y también por la CFI con una calificación de crédito 'AAA'. Laura Tlaiye, asesora de sostenibilidad en el Banco Mundial dice que:


title: Bono verde

text: Los bonos verdes traen consigo varios beneficios para los pequeños inversionistas, ofreciéndoles una manera más segura de invertir su dinero. A manera de ejemplo, en Massachusetts, Estados Unidos, el gobierno estatal recibió alrededor de 1.000 pedidos para un bono verde por parte de inversionistas individuales con interés en apoyar proyectos de inversión sustentable del estado.


title: Bono verde

text: De 2008 a 2015, el Banco Mundial ha emitido bonos verdes por más de 6 millardos de $ mediante 65 transacciones en 17 monedas distintas. Rachel Kyte, vicepresidenta del Grupo Banco Mundial y delegada ("envoy") especial contra el cambio climático (hasta diciembre de 2015) dice que:


title: Bono verde

text: Y este mercado va creciendo cada vez más. Tanto el Banco Mundial como la Corporación Financiera Internacional buscan impulsar el mercado de los bonos verdes, para atraer mayor inversión y su principal apoyo es la calificación AAA ofrecida a los inversionistas para proporcionarles seguridad y salvaguardar el uso de las ganancias y el impacto de sus inversiones. En abril de 2014 el Banco Mundial firmó el primer acuerdo de servicios de asesoría con el Consejo Supremo de la Energía de Dubái, con el objetivo de crear y diseñar una estrategia para el financiamiento del programa de inversión ecológica de Dubái.


title: Bono verde

text: El Banco Interamericano de Desarrollo (BID) impulsa varios programa de asistencia técnica. Uno de ellos es el programa RG-T2720 de asistencia técnica para fomentar la emisión de bonos verdes en América Latina y el Caribe. Este programa apoya, por un lado, a gobiernos y a bancos nacionales de desarrollo (BND) para fomentar la expansión de los mercados locales de bonos verdes y movilizar recursos domésticos y, por el otro, a los que desean emitir bonos verdes. Los bancos nacionales de desarrollo reciben asistencia técnica del BID durante todo el proceso que va desde la identificación de la cartera de proyectos, la estructuración del bono, la obtención de una segunda opinión independiente y/o certificación, la promoción y, finalmente, la emisión de los títulos.


title: Bono verde

text: Otro programa es el RG-X1244, de Financiamento Verde en América Latina y el Caribe para Movilizar la Inversión Privada en Medidas de Mitigación y Modelos de Negocio Sostenibles y con Bajas Emisiones de Carbono Mediante Bonos Ambientales. Este otro programa tiene como objetivo apoyar los BND en la promoción de estrategias de financiación orientadas a movilizar inversiones del sector privado en eficiencia energética y energías renovables.


title: Bono verde

text: El Programa del BID incluye un fuerte componente de difusión de conocimiento, de alcance amplio, que se pone a disposición del público y de los actores interesados a través de la Plataforma Green Finance LAC.


title: Bono verde

text: Algunas instituciones financieras ajenas al Grupo Banco Mundial, 13 bancos comerciales y de inversión, pusieron en marcha un conjunto de principios o reglas voluntarias sobre los bonos verdes, que dan detalles y describen el proceso de:


title: Bono verde

text: Todo ello con el fin de proveer mayor claridad y transparencia, tanto a inversionistas como a emisores recientemente llegados a este mercado.


title: Bono verde

text: La Asociación Internacional de Mercados de Capitales (ICMA por sus siglas en inglés) actualizó en junio de 2021 los Principios para los bonos verdes ("Green Bond Principles, GBP"). Estos principios constituyen una guía voluntaria para todos los agentes del mercado a la hora de realizar emisiones de bonos verdes, centrándose en el suministro de información a los inversores, entre otros aspectos.


title: Bono verde

text: La Iniciativa de Bonos Climáticos, la entidad de referencia en materia de bonos verdes, distingue los siguientes tipos:


title: Bono verde

text: Si bien los países de América Latina y el Caribe (ALC) aparecen aún como participantes relativamente menores en el mercado global de bonos verdes, hay un interés creciente de las instituciones financieras de la región en la utilización de este instrumento financiero, por lo cual la expansión de las emisiones de bonos verdes en el ámbito regional permitiría reducir la brecha de financiamiento que, según el Banco Interamericano de Desarrollo existe en la región, para atender inversiones necesarias en infraestructura y en la acción climática.


title: Bono verde

text: Así, el Programa de asistencia técnica del Banco Interamericano de Desarrollo (BID) se está implementando en Brasil, Colombia y México.


title: Bono verde

text: En Brasil, el BID está trabajando con el Banco de Desenvolvimento de Minas Gerais (BDMG) para evaluar el potencial de una emisión de bonos verdes. Además, en conjunto con la Associação Brasileira de Desenvolvimento (ABDE) y la Comissão de Valores Mobiliários (CVM), el BID lanzó un Laboratorio de Innovación Financiera, que está apoyando al gobierno de Brasil en la evaluación del potencial del país para emitir bonos verdes y desarrollar un mercado doméstico de bonos verdes, analizando las experiencias internacionales y buscando identificar buenas prácticas.


title: Bono verde

text: En mayo de 2017, el Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (Bndes) emitió US$ 1 000 millones en bonos verdes en el mercado internacional, listados en el Luxembourg Green Exchange, con un plazo de 7 años, y un cupo del 4,75% a. a., y apoyados en proyectos de generación de energía eólica o solar. Fue ese el primer bono verde de un banco brasileño.


title: Bono verde

text: En Colombia, el BID está trabajando con Bancóldex, el banco de desarrollo para el crecimiento empresarial en Colombia, y con Findeter, Financiera de Desarrollo Territorial. Gracias a la asistencia técnica del Programa impulsado por el BID, en agosto de 2017 Bancóldex emitió el primer bono verde en el mercado público de valores colombiano, a través de la Bolsa de Valores de Colombia.


title: Bono verde

text: En México, el BID está apoyando a Fideicomisos Instituidos en Relación con la Agricultura (FIRA), una Institución dedicada a apoyar el desarrollo de los sectores rural, agropecuario, forestal y pesquero del país, a emitir su primer bono verde.


title: Bono verde

text: En España, en septiembre de 2021, el Tesoro Público realiza su primera emisión de bonos verdes soberanos del Reino de España por importe de 5.000 millones de euros a un plazo de 20 años.


title: Bono verde

text: Dos ramas del Grupo Banco Mundial han sido fundamentales para el desarrollo mundial del mercado de bonos verdes: el Banco Internacional de Reconstrucción y Fomento (BIRF) y la Corporación Financiera Internacional (CFI). Existen miles de proyectos relacionados y financiados con los bonos verdes, pero los principales son estos:


title: Bono verde

text: El bono verde más reciente emitido por el Banco Mundial es el "Bono Verde de Referencia", y a la fecha el mayor en dólares estadounidenses. Este bono refleja un gran crecimiento, y además innovación en un mercado que apoya el desarrollo para cuidar el medio ambiente, llegando a un grupo cada vez mayor de inversores que buscan poner su dinero en algo que tenga un impacto positivo. El Banco Mundial emite periódicamente estos bonos por miles de millones de dólares, los vende a bancos centrales y a grandes inversores institucionales y mantiene una calificación 'AAA'.


title: Bono verde

text: El objetivo principal de los bonos verdes es que los inversores privados financien la lucha contra el cambio climático. El número de inversores interesados ha aumentado con cada nueva emisión de bonos verdes. El bono verde con el plazo más largo (10 años), por un importe de 600 millones de $, ha sido emitido por el Banco Mundial y adquirido por 25 inversionistas. Alex von zur Müehlen, tesorero del Grupo Deutsche Bank, dice:" "


title: Manuel Morao

text: Manuel Moreno Jiménez es un guitarrista flamenco gitano nacido en Jerez de la Frontera en 1929, en la calle Nueva del Barrio de Santiago, dentro de una humilde familia gitana.Con ocho años, comenzó a dar clases de guitarra con el gran maestro Javier Molina, y desde los 11 años comenzó a ganarse la vida por veladas, tabancos, colmados, ferias y ventas..Ha alcanzado las más altas cotas de la profesión, acompañando a primeras figuras del flamenco como la Niña de los Peines, Tomás Pavón, La Perla de Cádiz, Antonio Mairena, La Paquera, Terremoto de Jerez, etc. Durante casi 15 años, fue primer guitarrista de la Compañía de Antonio el Bailarín, dando muchas veces la vuelta al mundo. Regresó a Jerez en 1964 e inició un trabajo de enseñanza y montaje de espectáculos con niños y jóvenes artistas flamencos. Fruto de ello ha sido el desarrollo de nuevas generaciones de artistas flamencos jerezanos con alta calidad artística. En 1987 fundó su empresa "Manuel Morao & Gitanos de Jerez" con quien ha montado una docena de espectáculos flamencos de gran eco nacional e internacional, destacando "Flamenco esa forma de vivir" o en su versión neoyorkina, "Gypsy Passion". En 2016 ha sido nombrado Hijo Predilecto de Jerez de la Frontera.


title: Manuel Morao

text: 1929 -Manuel Moreno Jiménez nace el 22 de julio de 1929 en la calle Nueva del Barrio de Santiago de Jerez de la Frontera.


title: Manuel Morao

text: 1937 -Su padre le compra la guitarra de Don Guindo, y Tío Tati lo pone en contacto con el gran guitarrista y maestro Javier Molina Cundí, con quien inicia clases de guitarra.


title: Manuel Morao

text: 1942 -Se sube por primera vez a un escenario, en las veladas de verano de la Alameda Vieja, en Jerez.


title: Manuel Morao

text: 1943 -Actuaciones en las veladas de Jerez, y en las ferias de Bornos, Villamartín, Espera y Arcos, con Pericón de Cádiz, Gineto y Pablito.


title: Manuel Morao

text: 1944 -Actúa en la Feria de Sevilla y en las veladas de verano de la Alameda de Hércules. Actuaciones en las ferias de Algeciras y La Línea.


title: Manuel Morao

text: 1945 -1946 -Integrado en el ambiente flamenco de Sevilla, acompaña a la Niña de los Peines, Tomás Pavón, Manolo Caracol, El Gloria, La Pompi, La Perla de Triana, La Moreno y otros grandes artistas.


title: Manuel Morao

text: 1951 -Graba un disco con Manolo Caracol. Se instala en Madrid. -Actúa en tabancos y colmados madrileños.


title: Manuel Morao

text: 1953 -Se integra con Antonio Mairena en la nueva Compañía de Antonio el Bailarín. Actuaciones en Granada, París. Gira por capitales europeas, Líbano, y Egipto.


title: Manuel Morao

text: 1960 -Grabaciones de la “Antología del Cante Flamenco y del Cante Gitano“. Graba con Aurelio Sellés. Juan Talega y Antonio Mairena, entre otros grandes artistas.


title: Manuel Morao

text: - Durante estos años, continúa actuando en las giras nacionales e internacionales de la Compañía de Antonio.


title: Manuel Morao

text: - En España, actuaciones en tablaos madrileños y grabaciones discográficas con La Sayago, La Paquera, La Perla de Cádiz, Terremoto, etc.


title: Manuel Morao

text: -Actúa en múltiples festivales flamencos de toda Andalucía, acompañando frecuentemente a Terremoto y Antonio Mairena.


title: Manuel Morao

text: 1970 -Vuelve con Antonio el Bailarín en el Ballet Nacional. Posteriormente actúa con Antonio el Bailarín en numerosos “Festivales de España”.


title: Manuel Morao

text: 1977 -Gira con su grupo flamenco por EE. UU., organizada por el [Consejo Regulador de la Denominación de Origen “Jerez-Xérès-Sherry”]].


title: Manuel Morao

text: 1983-1986 -Crea y dirige el espectáculo "Jerez por el mundo" que actúa, en varias giras, en 36 estados de los EE. UU., con actuación final en el Carnegie Hall de New York.


title: Manuel Morao

text: 1996 -Crea y dirige el espectáculo "Gitanos de Jerez y Caballos andaluces", con la Real Escuela Andaluza de Arte Ecuestre. Actuaciones en Palais Omnisports Paris-Bercy, y en la Plaza de Toros de Jerez.


title: Manuel Morao

text: -Crea y dirige el espectáculo y la serie documental "Tierra Cantaora, la noche tiene 6 días", en coproducción con Onda Jerez TV.


title: Manuel Morao

text: 2011 -Jornada dedicada a Manuel Morao, por "Flamenco y Universidad" y el Instituto Andaluz de Flamenco, en el Centro Andaluz de Flamenco.


title: Manuel Morao

text: 2014 -Publicación del libro "Sinelo Calorró, conversaciones con Manuel Morao", de Juan Manuel Suárez Japón, editado por la Diputación de Cádiz.


title: Manuel Morao

text: 2015 -Entrevistado en el I Congreso Internacional de Arte Flamenco, dedicado a Juan Mojama, en Jerez.


title: Manuel Morao

text: El 21 de junio de 2016 el Centro Andaluz de Documentación del Flamenco inaugura la exposición "Manuel Morao"


title: Manuel Morao

text: Del 23 al 25 de junio- Celebración del Seminario "La obra del patriarca Manuel Morao", organizado por el Ayuntamiento de Jerez.


title: Manuel Morao

text: Tiene más de 60 grabaciones publicadas, con artistas fundamentales del flamenco del siglo XX como Manolo Caracol, Antonio Mairena, La Paquera, Terremoto de Jerez, La Perla de Cádiz, etc


title: Manuel Morao

text: Manuel Morao a lo largo de su larga vida, en múltiples entrevistas a todo tipo de medios, nacionales e internacionales, especializados en flamenco o de carácter general, ha ido expresando su opinión sobre la evolución del arte flamenco, los problemas de la comercialización, la formación de las nuevas generaciones, la relación entre el cante gitanoandaluz y el flamenco, etc. Fruto de ello es la publicación digital "Palabra de Morao", que recopila estas reflexiones.


title: Manuel Morao

text: De la familia de los "Morao", fue hermano del guitarrista Juan Morao y tío del guitarrista fallecido Moraito Chico.


title: Ciconia maguari

text: La cigüeña maguari, tuyango, cigüeña americana, tabuyayá, pillo o gabán peonío (Ciconia maguari) es una especie de ave ciconiforme de la familia Ciconiidae nativa de América del Sur.


title: Ciconia maguari

text: Es un ave de gran tamaño; alcanza los 130 cm de largo, desde el pico hasta la punta de la cola, y 85 cm de altura de pie, con poco dimorfismo sexual. Es de color blanco, con la cabeza, el cuello y el pecho con reflejos grises. Las plumas primarias y secundarias del ala, así como las supracaudales, son de color negro y tornasoladas. La cola es también negra. Parte de la cara es desnuda, de color rojo. El pico es largo, cónico y robusto, de color verde azulado en la parte posterior y rojo violáceo en la parte anterior. Las patas son rojas. En la temporada de celo, los colores de las partes desnudas se avivan.


title: Ciconia maguari

text: El juvenil es de color oscuro, con la cola blanquecina, y pico y patas negros; a medida que crecen el plumaje se va aclarando. Los pichones son negros, con la región gular amarilla.


title: Ciconia maguari

text: Es gregaria, formando bandadas no muy numerosas por lo general, aunque a veces pueden alcanzar cientos de individuos en temporada de sequía. Vuelan a gran altura, describiendo círculos ayudadas por las corrientes térmicas.


title: Ciconia maguari

text: Entre junio y noviembre es la temporada de reproducción. Construyen un nido en forma de plataforma, de 1,20 a 1,30 m de diámetro externo y 45 cm internamente, que fabrican con tallos de ciperáceas y otros juncos; lo levantan al borde de las aguas o en regiones semianegadas, como esteros y bañados. Ponen en días alternos hasta 3 huevos blancos, elípticos u ovoides, de hasta 75 x 54 mm de tamaño. Los pichones nacen poco desarrollados, y son nidícolas durante algunas semanas. Los padres los alimentan con pececillos y otras piezas de pequeño tamaño.


title: Ciconia maguari

text: Habita regiones de lagunas o marjales en zonas tropicales y subtropicales de América, con un rango estimado de 5.200.000 km². Su población se estima entre 50 y 100 mil ejemplares. La única amenaza identificada es la destrucción de su hábitat, los humedales, pero no parece en riesgo inmediato. Se encuentra en Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Guyana, Guayana francesa, Paraguay, Surinam, Uruguay y Venezuela. Anteriormente era considerado hipotético en Perú, pero recientemente se le cambió de estatus a visitante no reproductivo. Es vagante en Chile, Trinidad y las islas Malvinas. No se tienen registros en Ecuador.


title: Miss Teen USA

text: Miss Teen USA o Miss EEUU Adolescente es un certamen de belleza conducido por la Organización Miss Universo para adolescentes de entre 14-19 años. La ganadora actual es Faron Medhi de Nebraska.


title: Miss Teen USA

text: El primer certamen de belleza fue celebrado en 1983 y desde ese entonces ha sido transmitido en vivo en varias cadenas, y recientemente por NBC desde 2003-2007. En marzo de 2007 se anunció que el contrato de transmisión del certamen de Miss Teen USA en NBC no había sido renovado, y que el Miss Teen USA 2007 sería el último certamen televisado.Desde entonces el certamen se trasmite via webcast por la página oficial del certamen a través de YouTube y por Xbox Live para el Xbox 360, Xbox One, Xbox One S y Xbox One X.


title: Miss Teen USA

text: Las ganadoras más conocidas incluye a Kelly Hu (1985—Hawái), Bridgette Wilson (1990—Oregón), Charlotte Lopez- (1993—Vermont) Vanessa Minnillo (1998—Carolina del Sur) y Shelley Hennig (2004 - Luisiana).