title: Fondo de Reserva de la Seguridad Social

text: El exceso de excedentes derivado de la gestión por parte de las mutuas de accidentes de trabajo y enfermedades profesionales de la Seguridad Social de la prestación de incapacidad temporal por contingencias comunes, determinado de conformidad con las normas reguladoras del mismo, se destinará a dotar el Fondo de Reserva de la Seguridad Social.


title: Fondo de Reserva de la Seguridad Social

text: En caso de crisis, la ley determina que el Gobierno podrá retirar parte del fondo. La cantidad límite que se puede extraer cada año no puede ser superior al 3% del gasto hecho en pensiones contributivas. No obstante, ese límite se suspendió en 2012 por el Gobierno de Mariano Rajoy, que dispuso por decreto que el Gobierno podría disponer durante 5 ejercicios del dinero necesario, previa notificación al Congreso de los Diputados.


title: Fondo de Reserva de la Seguridad Social

text: En efecto, entre 2012 y 2017 el fondo de reserva disminuyó su capital desde 66.815 millones hasta 8.095 millones. El año más sangrante fue 2016, cuando el Gobierno de Mariano Rajoy sacó de la "hucha de las pensiones" 20.136 millones. En octubre de 2018 trascendió que el fondo de reserva había perdido 24 millones de euros al invertir en letras del Tesoro.


title: Fondo de Reserva de la Seguridad Social

text: En diciembre de 2018 el Gobierno de Pedro Sánchez retiró del Fondo de Reserva 3.000 millones de euros para atender la paga extra de Navidad, dejando así la hucha en su mínimo histórico. Al año siguiente retiró 2.900 millones, dejándolo en 2.153 millones. En 2019 hubo un beneficio de 10 millones de euros. En 2020 se optó por dejar el fondo en suspenso, sin ingresos ni salidas de capital, pero hubo unas pérdidas de gestión de 15 millones de euros.


title: Índice de Friz

text: El índice de Friz es una representación gráfica de datos demográficos. Representa el porcentaje de población de menos de 20 años (entre 0 y 19 años), con respecto al grupo de población de edades comprendidas entre los 30 y los 49 años. Cuando este índice supera el valor de 160 se considera que la población estudiada es una población joven, mientras que si resulta inferior a 60 se considera una población envejecida.


title: Índice de Friz

text: Habitualmente se representa sobre un eje de coordenadas la proporción de la población de menos de 20 años, tomándose como base 100 la población entre 30 y 49 años, obteniendo una imagen similar —aunque simplificada— a la de la pirámide de población demográfica clásica.


title: Índice de Friz

text: Sierra A, Doreste JL. Demografía y salud pública. Demografía estática. En: Gil P. Medicina Preventiva y Salud Pública. Barcelona: Masson-Salvat; 1991.


title: Órgano portátil

text: El órgano portátil, órgano portativo, órgano de mano u órgano de cuello es un órgano de reducidas dimensiones, usado durante la Edad Media y el Renacimiento. Es un instrumento de viento mixto.


title: Órgano portátil

text: El órgano portátil apareció aproximadamente en el transcurso del siglo XIII, y su uso se generalizó en el siglo XIII y XIV, desapareciendo prácticamente a mediados del siglo XVI, debido al desarrollo y la multiplicación de otros órganos.


title: Órgano portátil

text: Los primeros datos de la presencia del órgano en la Península ibérica datan de mediados del siglo XIII. Estuvo muy presente en la corte de la Corona de Aragón, donde se conocía como "orgue de coll" (órgano de cuello) u "orgue de mà" (órgano de mano).


title: Órgano portátil

text: Es un instrumento de la época medieval de viento mixto. El teclado del órgano portátil, que no solía sobrepasar las dos octavas era selectivo y funcionaba con botones y en el Renacimiento con teclas. A cada una de las teclas le correspondía un tubo, generalmente, hecho de metal. Estos tubos solían disponerse formando una o dos hileras (aunque hay algunos ejemplares italianos que presentan tres), e incluso parece que más de un registro (más de un tubo por tecla).


title: Órgano portátil

text: Para ejecutar este pequeño órgano, el intérprete lo llevaba colgado del cuello u hombro o apoyado sobre el muslo u otro apoyo, y se tañía con los dedos de la mano derecha, mientras que la izquierda accionaba un fuelle situado en la parte posterior o inferior (por este motivo, se empleaba para acompañar actos procesionales o formando parte de pequeños grupos instrumentales).


title: Emilio de los Santos

text: Emilio de los Santos Salcié fue un abogado y político dominicano, que ejerció como Presidente de la República Dominicana en 1963.


title: Emilio de los Santos

text: Nació el 12 de octubre de 1903, en San Juan de la Maguana, hijo de Juan Justo de los Santos (Don Chuchú) y Doña María Antonia Salcié. Estuvo casado con Mary Borensen, con la cual procreó sus dos hijas: María Cristina de Garrido y Rosa Margarita de Torres. Hizo sus estudios primarios en su ciudad natal, así como los secundarios y universitarios en Santo Domingo.


title: Emilio de los Santos

text: Fue Presidente de la Junta Central Electoral que proclamó el triunfo de Juan Bosch en los comicios de 1962.


title: Emilio de los Santos

text: Antes del primer año de su toma de posesión, un golpe de Estado derrocó el 25 de septiembre de 1963 al presidente Bosch. Oficiales superiores de las Fuerzas Armadas formaron una Junta Provisional de Gobierno.


title: Emilio de los Santos

text: Fue Presidente del Triunvirato que dirigió el país tras el derrocamiento del presidente Bosch. El gabinete del Triunvirato estuvo conformado por políticos derechistas e individuos ligados a la comunidad empresarial dominicana.


title: Emilio de los Santos

text: En diciembre de 1963, un grupo guerrillero encabezado por Manuel Aurelio Tavárez Justo y los líderes de la Agrupación Política 14 de Junio (1J4) se sublevó en las montañas para luchar contra el Triunvirato. Los guerrilleros fueron rodeados rápidamente por las tropas del ejército y forzados a rendirse. Una vez hechos prisioneros, casi todos fueron asesinados y sólo a unos pocos se les perdonó la vida.


title: Emilio de los Santos

text: Cuando el Presidente del Triunvirato, Emilio de los Santos, se enteró de lo ocurrido, renunció inmediatamente a su cargo declarando que no sería cómplice del asesinato de un grupo de jovenzuelos, habiendo dado las instrucciones en el sentido de preservar su vida.


title: Conferencia Internacional de Partidos y Organizaciones Marxista-Leninistas (Unidad y Lucha)

text: La Conferencia Internacional de Partidos y Organizaciones Marxista-Leninistas (en inglés: "International Conference of Marxist-Leninist Parties and Organizations") es una red internacional de partidos marxistas-leninistas fundada en 1994 en la ciudad de Quito, capital del Ecuador.


text: Su ideología parte de los planteamientos de Marx, Engels, Lenin y Stalin junto con el pensamiento de Enver Hoxha contra lo que él acusó de revisionismo. Es decir, ha tomado una posición contraria a las políticas de la Unión Soviética dirigida por Jrushchov, Brézhnev y Gorbachov; de China después de Mao Zedong; y del autodenominado socialismo del siglo XXI en países como Venezuela o Bolivia, al que consideran una "corriente antimarxista".


text: En general, la ideología de los partidos que se reúnen en la CIPOML, parte de los planteamientos de Marx, Engels, Lenin y Stalin, junto con el pensamiento de Enver Hoxha. Su propósito es el de analizar el trabajo político de los partidos marxistas-leninistas del mundo y preparar la formación de una Internacional Comunista Marxista-Leninista con la cual se puedan unificar los esfuerzos de los militantes comunistas a nivel mundial.


text: Como es común entre los comunistas, es antiimperialista oponiéndose así a la política externa de China, Estados Unidos, Rusia, entre otros países que surgen como superpotencias. Existe un posición crítica a su vez frente a Fidel Castro y el gobierno de Cuba a su vez que se oponen al revisionismo, entendiéndose esto como el antiestalinismo que dominó en la Unión Soviética después de la muerte de Stalin.


text: En la década de 1960, tras la muerte de Stalin y el ascenso al poder de Nikita Krushchov se inició una ruptura dentro del movimiento comunista internacional surgida tras las discrepancias surgidas alrededor del Discurso Secreto y la coexistencia pacífica.


text: El Partido del Trabajo de Albania (PPSH) y el Partido Comunista de China fueron criticados por en la Conferencia de los partidos comunistas en Moscú, donde el Partido Comunista de la Unión Soviética (PCUS) lanzó un ataque general a los partidos que se oponían a su línea acusándolos de "desviacionismo" y de "antisovietismo". Enver Hoxha, liderando la delegación albanesa, rechazó someterse a la presión. Kruschov impondría presiones económicas contra la República Socialista Popular de Albania y la República Popular China, retirando los técnicos especialistas soviéticos y otros tipos de ayuda.


text: El PPSH no cede ante las presiones y el 6 de diciembre de 1961 la Unión Soviética y la COMECON rompen sus relaciones diplomáticas con Tirana. A su vez el Partido Comunista de Indonesia (PKI), uno de los partidos comunistas más importantes del mundo, se opone a la línea del PCUS. En Brasil, los miembros expulsados del Partido Comunista Brasileño (PCB) fundan el Partido Comunista de Brasil (PCdoB), considerada una de las primeras grandes escisiones del movimiento comunista.


text: En Europa, los partidos que apoyan la línea kruschovista retiran los textos y documentos procedentes de China y Albania, impidiendo a la militancia conocer esta información, dejándolos únicamente con los documentos a favor de la línea soviética. Ante aquellos, surgen iniciativas para editar y difundir textos del Partido Comunista de China y del Partido del Trabajo de Albania.


text: El 14 de junio de 1963 se publican "Veinticinco Puntos" del Comité Central del Partido Comunista de China, que sería un texto esencial en contra de lo que se nombró como "revisionismo moderno". Con este y otros documentos de China y Albania se crean en 1963 y 1964 partidos y organizaciones antirrevisionistas en países como Ecuador (Partido Comunista Marxista Leninista del Ecuador), Perú, Colombia, Sri Lanka, Tailandia, Nueva Zelanda y Canadá.


text: En Suiza y España (Partido Comunista de España (marxista-leninista)) se forman los primeros partidos leales a la República Popular China y la República Socialista Popular de Albania. Dentro de los partidos comunistas europeos la lucha la llevan a cabo esencialmente cuadros medios y militantes de base. Una excepción son los comunistas de Bélgica, que desarrollaron una lucha entre las dos líneas que llevó a una ruptura vertical, desde la base hasta el Comité Central: Jacques Grippa, excluido, reconstruye el Partido Comunista de Bélgica (PCB) con cuadros forjados desde la lucha antifascista de la década de 1930 como Henri Glineur o Jules Vanderlinden. El PCB desempeñó un papel importante de coordinación entre las nuevas organizaciones en esa fase inicial.


text: Otras organizaciones marxistas–leninistas se constituyeron en 1965 en Austria, Alemania Occidental, Francia y Polonia. Se realizan encuentros e intercambios con el Partido Comunista de China y el Partido del Trabajo de Albania para definir la línea política y reducir los sentimientos de afinidad al régimen soviético al ser la URSS considerada como la patria del socialismo, que había desempeñado un papel determinante en la victoria sobre el nazismo; la fidelidad a la Revolución de Octubre la identificaban con su aspiración por otro mundo, así como por la propia URSS y su trayectoria hasta la muerte de Stalin.


text: La ruptura con la URSS y su órbita se hace definitiva tras la caída de Nikita Kruschov y la definición de Alekséi Kosygin y Leonid Brézhnev con una línea política similar.


text: En el V Congreso del Partido del Trabajo de Albania, celebrado en noviembre de 1966, estuvieron presentes delegaciones del Partido Comunista de China junto a 28 partidos y organizaciones marxista–leninistas de todo el mundo. En este Congreso se analizaría la posibilidad de constituir una "Internacional Marxista-Leninista", pero esta propuesta fue rechazada por la delegación china argumentando "insuficiencias del movimiento".


text: En China se intensificaba el culto a Mao Zedong con la Revolución Cultural, constituyéndose el maoísmo, que fue criticado por Enver Hoxha al considerarlo "la causa de la desviación de Partido Comunista de China" y la toma del poder por parte de Deng Xiaoping, destacando dentro de su crítica las relaciones entre China y los Estados Unidos, la mayor potencia imperialista, acusando al maoísmo de "ecléctico" y "dogmático", siendo así que permitió la instauración de un sistema capitalista en China. A esta crítica le seguiría una nueva ruptura dentro de los partidos marxistas-leninistas.


text: Tras la muerte de Enver Hoxha (principal sostén ideológico tras la ruptura con la República Popular China) en 1985 y la caída del Muro de Berlín con el denominado campo socialista, se generó una gran desmoralización en muchos partidos comunistas. En Ecuador, el PCMLE convoca a 15 partidos a la Conferencia de Quito en 1994, la cual a su vez decide impulsar anualmente el “Seminario internacional problemas de la revolución en América Latina”.


text: Luego de analizar con delegaciones procedentes de América, Europa, África y Asia se aprobó la Declaración de Quito, y al mismo tiempo la fundación de la Conferencia Internacional de Partidos y Organizaciones Marxista–Leninistas (CIPOML) el 1 de agosto de 1994.


text: En su resolución de 1997, la CIPOML declaró que la caída de los "países revisionistas de Europa del Este" causaron que se acelerase la pelea entre las potencias mundiales, poniendo como ejemplo de esto la Guerra del Golfo. Poniendo como objetivo central:


text: El Comité Coordinador (COCO) labora entre Plenaria y Plenaria de la Conferencia, tomando iniciativas políticas de coordinación, pronunciamientos políticos y solidarios en los marcos de las orientaciones de la Conferencia. Debe contribuir con el partido y organización que asuma la Sede de la Plenaria de la Conferencia. Rinde cuentas de sus actividades al Plenario de la Conferencia.


text: La Sesión Plenaria de la Conferencia es el órgano de decisión de la CIPOML, se auto-convoca y se reúne cada año y de ser necesario, de manera extraordinaria, convocada por el COCO o por petición de la mayoría de miembros. Durante la Sesión Plenaria se discuten y aprueban las resoluciones políticas generales, se acepta el ingreso de nuevos miembros a la vez que se define la expulsión de integrantes de ser necesario. Elige al Comité Coordinador cada año y solo la Plenaria puede modificar las normas.


text: La revista "Unidad y Lucha" es la publicación oficial de la CIPOML, teniendo como su propósito el de defender el marxismo-leninismo a nivel internacional, de analizar la situación del movimiento obrero y revolucionario, de expresar las experiencias de nuestros partidos y organizaciones.


text: Para impedir el revisionismo dentro de la CIPOML, se procede a combatirlo mediante la reflexión y el análisis de la situación siendo garantizado el derecho a la defensa por parte del Partido. La expulsión se la realiza en la Sesión Plenaria de la Conferencia, se requiere el voto de los dos tercios de los partidos participantes. Los partidos son excluidos también cuando no participan de manera regular en las Plenarias y actividades de la CIPOML, por el lapso de tres años sin dar causa alguna.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: El Regimiento de Infantería Mecanizado 12 «General Arenales» es una unidad del Ejército Argentino perteneciente a la X Brigada Mecanizada, Fuerza de Despliegue Rápido.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: La creación del Regimiento de Infantería 12 tuvo lugar el 26 de julio de 1815, por decreto del director supremo José Rondeau. El primer jefe fue el coronel Juan Antonio Álvarez de Arenales. Sin embargo, tuvo sus orígenes poco más de un año antes en el Alto Perú. El general Manuel Belgrano, al no disponer de tropas suficientes para contener el avance realista, autorizó la conformación de Cuerpos de Milicianos. Uno de estos cuerpos, nacido en Cochabamba, bajo las órdenes del coronel Juan Antonio Álvarez de Arenales tuvo su bautismo de fuego en las barrancas del Río Piraí, el 25 de mayo de 1814. Dicho encuentro fue favorable a las tropas patriotas, demostrando ser valientes y aguerridas contra un enemigo tres veces superior en lo que fue conocido como el combate de La Floryda.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: Como premio, la Unidad recibió un escudo de paño blanco y vivos celestes con la leyenda «La Patria a los Vencedores en La Floryda».


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: Luego de la crisis del año 1820 y sublevado el Ejército Auxiliar del Perú, «el 12 de línea» permaneció en Córdoba a órdenes del general Bustos para engrosar los nuevos cuerpos que se crearon, no revistando en el Ejército de Línea durante los gobiernos de Rivadavia, Mitre, Urquiza y Derqui.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: Ante el llamado de la Patria, el «12 de Línea» es recreado en 1865 para participar en la Guerra de la Triple Alianza. Múltiples escenarios fueron testigos de su bravura y tenacidad en combate. Yataytí Corá, Boquerón, Tuyutí, Paso de la Patria y finalmente Curupaytí. Por su destacado desempeño en la Campaña del Paraguay, el Regimiento es la única Unidad de la Infantería Argentina que luce como uniforme histórico el mismo que vistiera durante aquellas épicas jornadas.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: El Regimiento de Infantería 12 integró el "Agrupamiento C" que se desplazó a la provincia de Tucumán por orden del Comando General del Ejército para reforzar la V Brigada de Infantería que llevaba adelante el Operativo Independencia. El Agrupamiento C se turnaba con los Agrupamientos A y B, creados para el mismo fin.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: El Regimiento de Infantería 12 bajo el mando del teniente coronel Ítalo Piaggi partió a Comodoro Rivadavia para desplegarse en Caleta Olivia con la misión de defender las costas. Estando instalado recibió orden del V Cuerpo de Ejército de marchar a Río Turbio. En la mitad del periplo recibió una contraorden de marchar a las Malvinas.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: El 28 de abril el Regimiento inició su establecimiento en Pradera del Ganso tras arribar a Puerto Argentino/Stanley cuatro días antes. El RI 12 padeció problemas logísticos graves. El buque Córdoba cargado con las armas pesadas nunca cruzó a las islas por el bloqueo de la Fuerza de Tareas 317.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: El 4 de mayo los efectivos iniciaron la preparación del dispositivo de defensa. La Compañía A se instaló al norte del istmo de Darwin en una elevación que domina Puerto Darwin; la Compañía C se estableció al sur en el acceso a Lafonia. Al cabo de una semana el Regimiento constituyó la Fuerza de Tareas «Mercedes», junto con la Compañía C del Regimiento de Infantería 25, una sección de tiradores del Regimiento de Infantería 8, un grupo de la Compañía de Ingenieros 9, y una sección del Grupo de Artillería Paracaidista 4.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: El Regimiento de Infantería 12 como parte de la Fuerza de Tareas «Mercedes» demitió su accionar ante la superioridad abrumadora de las Fuerzas Armadas británicas en la batalla de Pradera del Ganso el 29 de mayo de 1982.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: El Regimiento de Infantería 12 estuvo asentado en diferentes ciudades del país: Santa Fe (1917-1965), Mercedes (1965-1992) y Toay (1992- hasta el presente).


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: Participó con sus integrantes en Misiones de Paz bajo el mandato de Naciones Unidas en las Repúblicas de Croacia, Chipre y Haití.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: A partir del año 2009 y hasta la actualidad, conforma el núcleo del Batallón de Infantería Mecanizado de la Fuerza de Paz Binacional Conjunta Combinada "Cruz del Sur" que junto a la República de Chile, se constituye en la única Fuerza Combinada de la Región dispuesta para desplegar en misiones donde la Organización de las Naciones Unidas lo requiera.


title: Regimiento de Infantería Mecanizado 12

text: En el año 2015 el Ejército homenajeó al Regimiento en su 200.º aniversario. El jefe del Estado Mayor General del Ejército instituyó a la Bandera del Ejército del Norte como Bandera Histórica del Regimiento. En la ocasión se inauguró el «Bicentenario-Soldado del 12 de Línea», una escultura labrada por Eduardo Noé.


title: John Robinson

text: El doctor y profesor John Robinson es un personaje de la serie de televisión "Perdidos en el espacio" interpretado por Guy Williams en la serie original, por William Hurt en la adaptación fílmica del mismo nombre y por Toby Stephens en la serie remake de 2018 de Netflix.


title: John Robinson

text: Nació el 14 de enero de 1957, Lowel, Massachusetts, EE. UU.. Es el quinto de una familia de clase baja. Gracias a su inteligencia excepcional que le permitía ser el mejor de su clase y a sus habilidades atléticas que lo llevaron a destacarse en el fútbol americano, le sobraron las oportunidades y ofertas de becas, decidiéndose finalmente por el California Institute of Technology donde se graduó en ciencias de geología planetaria en 1976.


title: John Robinson

text: Es mientras estudia que conoce a Maureen Tomlinson, su futura esposa con quien se casa el 10 de junio de 1977, para luego ir a vivir con su cuñada Coleen a Los Ángeles, California. Allí, John continúa sus estudios en Astrofísica y Geofísica convirtiéndose luego en profesor de la Universidad de California.


title: John Robinson

text: Judy nace el 26 de febrero de 1978. Los Robinson se mudaron a su propia casa en Los Ángeles. Poco después vendría el nacimiento de Penny, el 8 de septiembre de 1985, luego se mudaron a San Gabriel (California), donde Will nace el 1 de febrero de 1987.


title: John Robinson

text: En 1988 el comando del Alfa Control le ofreció un cargo para investigar las consecuencias de la vida humana en otros planetas el cual fue aceptado y se muda con su esposa y sus tres hijos Judy, Penny y Will a Houston, Texas, y eventualmente él y su familia abordarían el Júpiter 2, una nave espacial colonizadora que debía colonizar un planeta habitable situado en Alfa Centauri, pero el sabotaje del Dr. Smith lo impidió.


title: John Robinson

text: Ostenta el título de teniente coronel del Ejército de Estados Unidos, aun cuando, según el mayor West, es honorario.


title: John Robinson

text: Si bien, en la serie el personaje de John Robinson es el del padre y esposo virtualmente perfecto, teniendo una excelente relación con su esposa, hijos y una buena relación de amigo con el mayor Don West, la película presenta una persona más realista con discusiones frecuentes entre él y los miembros de su familia y una fuerte fricción con West.


title: John Robinson

text: En 2003 The WB Television Network comisionó la producción de un episodio piloto para una nueva serie de televisión que no fue seleccionado. El título de la serie era "The Robinsons: Lost in Space". El papel fue interpretado por Brad Johnson. En este piloto Robinson es presentado como un curtido coronel que lideró la lucha contra invasores alienígenas en una guerra que enfrentó la Tierra en 2082.


title: Miss Venezuela 1985

text: El Miss Venezuela 1985 fue la trigésima segunda (32º) edición del certamen Miss Venezuela, el cual se transmitió en directo por Venevisión a más de 120 millones de televidentes en América, Europa y los Estados Unidos, desde el Teatro del Hotel Macuto Sheraton en Caraballeda, estado Vargas, el viernes 3 de mayo de 1985.


title: Miss Venezuela 1985

text: Al finalizar el evento la reina saliente, Carmen María Montiel, entregó la corona, la banda y el cetro a su sucesora, la espigada rubia Silvia Martínez, representante del llanero estado de Guárico, quien recibió las puntuaciones más altas de los 38 miembros del jurado calificador, por lo cual ganó el derecho de representar al país en el certamen Miss Universo 1985.


title: Miss Venezuela 1985

text: Cabe señalar también que, en esta edición, fue la primera vez en donde se entregó el título de "Miss World Venezuela" en el cual, la chica que lo obtuviera, tendría la responsabilidad de representar a su país en el certamen inglés Miss Mundo. Dicho mérito correspondió a Ruddy Rodríguez, Miss Anzoátegui.


title: Miss Venezuela 1985

text: El viernes 3 de mayo de 1985 el hotel Macuto Sheraton recibió el espectáculo del Miss Venezuela. Gilberto Correa, Carmen Victoria Pérez y el presentador mexicano Raúl Velasco dieron la bienvenida, con las 25 participantes moviéndose al ritmo de las interpretaciones de Melissa y la aparición de las triunfadoras de la edición anterior: Miriam Leyderman (primera finalista en el Miss Internacional 1984), Mirla Ochoa (Miss América Latina 1984) y Mariela Salma (Virreina Panamericana de la Belleza). Los anfitriones, a su vez, presentaron a las invitadas especiales: Miriam Quintana, Paola Ruggeri, Maritza Pineda, Pilín León e Irene Sáez, quienes siguieron el show desde las primeras filas del auditorio.


title: Miss Venezuela 1985

text: El número central, dedicado a la cultura egipcia, sirvió de marco para recibir a Miss Mundo 1984, Astrid Carolina Herrera. Intervinieron, junto al numeroso ballet, tres leonas y cuatro perros afganos. Miguel Bosé integró el jurado que seleccionó a Miss Guárico, Silvia Martínez, como Miss Venezuela. De esta edición egresaron: Ruddy Rodríguez (Anzoátegui), Nina Sicilia (Monagas), Fulvia Torre (Lara), Rebeca Costoya (Nueva Esparta), Ivonne Baliache (Miranda), Denise Novell (Bolívar), Zulma López (Falcón), Rita De Gois (Cojedes) y Gisselle Reyes (Departamento Vargas), quien, a la postre, sería la profesora de pasarela de las misses durante varios años.


title: Miss Venezuela 1985

text: Poco antes del final del programa se hizo la despedida a Carmen María Montiel y, luego de su respectivo discurso para finalizar del reinado, ingresaron todos los que participaron en los diversos números musicales del programa para cantar juntos el tema "We are the World", en una versión con letra adaptada al español por Arnoldo Nali e Isaías Urbina.


title: Saimdang, diario de luz

text: Saimdang, Memoir of Colors Saimdang, el diario de la luz es una serie de televisión surcoreana protagonizada por Lee Young-ae en el papel principal como Shin Saimdang, una famosa artista y calígrafa de la era Joseon que vivió a principios del siglo XVI. Se emitió en Seoul Broadcasting System todos los miércoles y jueves a las 22:00 (Huso horario de Corea) desde el 26 de enero de 2017. La serie supone la vuelta a la televisión de Lee Young-ae 14 años después de su éxito con en la serie "Una joya en el palacio" (2003).


title: Saimdang, diario de luz

text: Una profesora universitaria coreana de historia del arte (Lee Young-ae) descubre el diario perdido de un personaje histórico, desentrañando el secreto que se esconde detrás de una misteriosa pintura antigua recién descubierta, al tiempo que le permite asomarse a la extraordinaria vida de Shin Saimdang (también interpretada por Lee), una reconocida poeta y artista de la era de Joseon.


title: Saimdang, diario de luz

text: Seo Ji-yoon, profesora de historia del arte en la Universidad de Hankuk, parece tener todo lo que quiere. Está a punto de terminar su doctorado, dirigido por el reconocido profesor Min Jung-hak, que le permitirá ocupar finalmente el puesto de profesora en la universidad. También tiene una feliz vida familiar, con su amante esposo Jung Min-seok, un rico hombre de negocios y su suegra Kim Jung-hae. Para su tesis de doctorado, se le asigna la investigación de una pintura recientemente descubierta de An Gyeon, El monte Kumgang, que se prevé exhibir como tesoro nacional bajo los auspicios de Min Jung-hak. Sin embargo, los descubrimientos de Ji-yoon le hacen dudar de la autenticidad de la pintura. En una conferencia, un estudiante llamado Han Sang-hyun la desafía preguntándole sobre su autenticidad, Ji-yoon esquivó la pregunta, argumentando que necesitaba tiempo para garantizar su autenticidad.


title: Saimdang, diario de luz

text: La respuesta de Ji-yoon arroja dudas sobre la pintura en el mundo del arte, humillando a Min Jung-hak, quien opta por sabotear inmediatamente su carrera en represalia. En una conferencia en Bolonia, Italia, el profesor Min urde un plan para abrirle un expediente disciplinario, cesándola de su puesto en la universidad. A pesar de lo desfavorable que es ya la situación, la vida de Ji-yoon, continúa desmoronándose, al desaparecer su esposo, perseguido por los acreedores debido a maniobras comerciales ilegales de un competidor, que ha adoptado medidas desesperadas para que su negocio sobreviva. Después de su crisis personal y profesional, la casualidad entra en juego en las calles de Bolonia donde Ji-yoon se encuentra con un diario que menciona la pintura de "El monte Kumgang", y que la lleva a descubrir la pintura de Shin Saimdang por accidente. El diario también arroja luz sobre Saimdang, que no solo se parece mucho a Ji-yoon, sino que parece estar estrechamente relacionada con ella. Ji-yoon comienza a librar una dura batalla para limpiar su nombre y demostrar su valía al encontrar el verdadero cuadro de El Monte Kumgang, al tiempo que lucha contra sus dificultades económicas y la continua presión de Min Jung-hak para evitar que consiga sus objetivos.


title: Saimdang, diario de luz

text: La historia comienza hace 500 años, en la era de Joseon. En ese momento, a pesar de su juventud, Shin Saimdang se había ganado ya una reputación de artista de talento pero también de niña traviesa, que llegó a escalar paredes para colarse en casa ajenas. Saimdang es la segunda hija de Shin Myung-hwa, un erudito confuciano que es leal al rey Jungjong. El rey se presenta como un paranoico que teme perder su trono y con él, el control del gobierno ante las facciones rivales.


title: Saimdang, diario de luz

text: Saimdang conoce y se enamora de Lee Gyeom, un miembro de la familia real, que disfruta de la vida como si fuera un plebeyo y un artista. Su amor florece rápidamente, pidiendo Lee Gyeom finalmente a Shin Myung-hwa la mano de su hija en matrimonio. Sin embargo, a través de una serie de percances, tanto por parte del rey como de los principales antagonistas, Min Chi-Hyung (un comerciante corrupto) y Choi Wheiumdang (originalmente una tabernera celosa, cuyo amor es ignorado por Lee Gyeom), se llega al trágico desenlace, en el que el rey sentencia a Shin Myung-hwa a ser ejecutado y a Saimdang se casa con un estudioso de mente simple llamado Lee Won-su. El matrimonio de Saimdang sume a Lee Gyeom en la desesperación, y huye para vivir una vida descarriada durante 20 años, rechazando numerosas solicitudes de matrimonio de la familia real.


title: Saimdang, diario de luz

text: 20 años después, Saimdang, ahora madre de cuatro hijos (entre ellos, Lee Mae-chang, que más tarde llegó a ser una artista de talento, y Lee Hyun-ryong, un niño prodigio que se convertiría más tarde en Yi I, un erudito influyente), se muda a Hanyang con su familia. Sin embargo, su esposo, que es un funcionario crédulo que no fue capaz de pasar el examen nacional durante 20 años, es estafado, dejándola gastar todos sus ahorros para comprar una casa decrépita. En Hanyang, finalmente se encuentra a su primer amor, Lee Gyeom, ahora conocido como Lord Uiseong. Ella niega sus viejos sentimientos, afirmando que se ha olvidado de ellos, pero Gyeom no. Finalmente se instala en Hanyang, abriendo el "Bi-ikdang (Jian) Art Center", y también investiga en secreto a Min Chi-Hyung a petición del rey. Min Chi-Hyung es ahora un funcionario de alto rango, pero corrupto, que se casó con Choi Wheiumdang, ahora también artista y directora de la organización de madres en la prestigiosa Escuela Jungbu.


title: Saimdang, diario de luz

text: Para sobrevivir a las dificultades financieras, Saimdang reúne a un grupo de vagabundos sin hogar y hambrientos para abrir una fábrica de papel, con el objetivo final de producir papel Goryeo, un famoso papel de alta calidad cuya fórmula se ha perdido. A pesar de tener que mantener a una familia y trabajar incansablemente para llegar a fin de mes, Saimdang revive sus talentos artísticos inactivos, convirtiéndose en una pintora reconocida. Finalmente, Saimdang y su grupo de vagabundos consiguen recrear la fórmula perdida del papel de Goryeo, haciéndola rica a ella y a los vagabundos. Min Chi-Hyung está exiliado por sus numerosos crímenes, y Choi Wheiumdang tiene que encontrar la manera de rescatar a su esposo.


title: Saimdang, diario de luz

text: Dos años después, la situación se ha ido enrareciendo. A pesar de estar acumulando una gran riqueza, el matrimonio de Saimdang se está desmoronando, ya que su esposo tiene una aventura, y se refugia en la pintura. Lee Gyeom, después de viajar por el mundo, regresa a Hanyang, solo para descubrir que el Rey Jungjong ahora desconfía de él. Después de que su esposa desarrolla un plan para rescatar a la Princesa Jeongsun, Min Chi-Hyung es puesto en libertad, pero ahora termina viviendo una vida de plebeyo tras ser despreciado por sus ex oficiales. Las circunstancias se complican cuando Saimdang se ofrece a dibujar el retrato del rey, quien la reconoce como la hija del fallecido Shin Myung-Hwa. Finalmente le ordena a Min Chi-Hyung que mate secretamente a Saimdang y Lee Gyeom; sin embargo, el propio Min Chi-Hyung es asesinado en el proceso. Lee Gyeom se enfrenta a continuación al rey Jungjong casi matándolo, pero elige huir en su lugar. Lee Gyeom se dirige al monte Kumgang para unirse a Saimdang, ya que ella ha ido a pintar allí, algo que ha deseado desde la infancia. Se encuentra con Saimdang, cumpliendo su sueño de dibujar el monte Kumgang juntos. Saimdang finalmente confiesa su amor por Lee Gyeom, pero elige no huir con él porque no puede abandonar a sus hijos.


title: Saimdang, diario de luz

text: Lee Gyeom finalmente se entrega y acepta la pena de muerte. Saimdang, en su desesperación, tiene una visión extraña.


title: Saimdang, diario de luz

text: Mientras tanto, en la línea de tiempo actual, Seo Ji-yoon se enfrenta a sentimientos extraños ante el retrato de Saimdang. Parece que están conectados de alguna manera. Finalmente, en un accidente, Seo Ji-yoon y Saimdang se encuentran en un mundo indefinido. Ji-yoon le revela a Saimdang que Lee Gyeom logró sobrevivir en el futuro y escapó a Italia, lo que anima a Saimdang a organizar un asalto para rescatarlo. En el camino hacia la ejecución, un grupo de simpatizantes de Lord Uiseong se enfrentan a los guardias reales, intentando liberar a Lee Gyeom. El jefe de los guardias reales, a quien le gusta Uiseong y no está de acuerdo con la orden de ejecución del rey, permite que los partidarios sigan adelante y lo liberen. Como no habría excusa para esta acción, el guardia elige suicidarse. Después de una despedida entre lágrimas de Saimdang, Lee Gyeom se dirige a un barco y comienza un largo viaje que finalmente lo lleva a establecerse en Bolonia, Italia .


title: Saimdang, diario de luz

text: Lee Gyeom continúa su vida artística en Italia, mientras vive en una casa señorial llamada "Siesta di Luna" (un nombre inspirado en una de las citas de Saimdang sobre la luna). Ji-yoon, una vez más, visita Siesta di Luna, y tiene una visión de Saimdang y Lee Gyeom finalmente juntos.


title: Saimdang, diario de luz

text: La serie se anunció por primera vez en marzo de 2015 contando el reparto con Lee Young-ae en el papel protagonista de Saimdang, que marcó su regreso a la actuación después de un retiro de 10 años, desde que en 2005 protagonizó la película "Sympathy for Lady Vengeance", y su primer papel en televisión desde el éxito de 2003 "Una joya en el palacio" . Song Seung-heon fue elegido como el amor ficticio de Saimdang en julio de 2015.


title: Saimdang, diario de luz

text: La primera lectura del guion se llevó a cabo el 4 de agosto de 2015 en el Centro de Producción SBS Ilsan en Tanhyun, Corea del Sur. El rodaje comenzó el 10 de agosto de 2015 y finalizó el 4 de junio de 2016. Originalmente estaba programada para emitirse simultáneamente en Corea del Sur y China en la segunda mitad de 2016, pero se retrasó hasta enero de 2017 debido a un conflicto sobre el sistema de defensa área de gran altitud (THAAD) entre los dos países.


title: Saimdang, diario de luz

text: Antes de su emisión, la serie recibió mucha atención debido a que suponía la vuelta a la interpretación de Lee Young-ae, cuya última aparición en televisión fue 14 años antes, en la serie de éxito en toda Ásia "Una joya en el palacio" (2003). Con un presupuesto de 22.500 millones de wones ($ 20 millones), los derechos chinos de la serie se vendieron al Emperor Entertainment Korea con sede en Hong Kong por 267,000 dólares por episodio, superando el récord anterior establecido por el la serie de éxito de 2016 "Descendientes del Sol" . Los derechos también se han vendido a Netflix en Estados Unidos por 20,000 dólares por episodio, y en Japón por 90,000 dólares por episodio.


title: Saimdang, diario de luz

text: Sin embargo, a pesar de la gran expectación inicial, su amplia publicidad y gran presupuesto, "Saimdang" no logró capturar a los espectadores y finalmente fue superada por Buen gerente, su competidora en la misma franja horaria. Factores tales como la falta de frescura, la trama lenta e ilógica se han citado como razones de su fracaso. Además, tanto las actuaciones de Lee Young-ae como la de Park Hye-su han obtenido malas críticas. La serie finalmente se redujo en dos episodios debido a sus malos resultados.


title: Saimdang, diario de luz

text: No obstante, la serie logró obtener ganancias netas gracias a sus buenos resultados en el extranjero. Según su compañía de producción, ganó 17 mil millones de wones (15 millones de dólares) gracias a la distribución en siete países, incluidos China, Japón y Taiwán. Esta serie fue el programa más visto en la GTV de Taiwán, y también mantuvo las primeras posiciones en varias plataformas en Hong Kong, Japón, Singapur y Malasia.


title: Saimdang, diario de luz

text: Los derechos de distribución de la serie han sido comprados por compañías de China, Hong Kong, Japón, Singapur, Malasia, Indonesia, Tailandia e Irán.


title: Saimdang, diario de luz

text: En el Gran Los Ángeles, en Estados Unidos, la serie se emitió todos los miércoles y jueves con subtítulos en inglés, de forma gratuita en el canal asiático estadounidense, LA18 (canal 18) desde febrero de 2017 hasta mayo de 2017.


title: Saimdang, diario de luz

text: En Filipinas, saldrá al aire en la GMA Network el 9 de agosto de 2017, con el título "Saimdang: Almas gemelas a través del tiempo" que reemplaza a "Acusado Inocente" de lunes a jueves en el bloque de horario de máxima audiencia de "GMA Telebabad a" las 10:00 PM. La versión para la emisión internacional difiere de la versión de SBS de alguna manera, con más énfasis en la línea de tiempo moderna. Se volvió a emitir en GMA News TV el 2 de julio de 2018.


title: Saimdang, diario de luz

text: En Tailandia, se emitió en 13 Family es el canal hermano de Channel 3 a partir del 17 de agosto de 2017, de lunes a jueves a las 19:00 ( ICT )


title: Saimdang, diario de luz

text: En Irán, la seire estará disponible para su emisión desde el 25 de enero de 2018 en TVA con doblaje persa.


title: Oldsmobile 88

text: El Oldsmobile 88 (conocido desde 1989 en adelante como "Eighty Eight") es un automóvil de tamaño completo que fue vendido y producido por Oldsmobile desde 1949 hasta 1999. De 1950 a 1974, el 88 fue la línea más vendida de la división, particularmente como una berlina de lujo a precios más baratos que el 98. La serie 88 también fue líder de imagen para Oldsmobile, particularmente en los primeros años (1949-51) cuando era uno de los automóviles con mejor rendimiento gracias a su tamaño relativamente pequeño, peso ligero y avanzado motor V8 de alta compresión. Con el gran V8 de alto rendimiento, el Oldsmobile 88 es ampliamente considerado como el primer "coche músculo", aunque este título está en disputa.


title: Oldsmobile 88

text: Oldsmobile introdujo el 88 en 1949 con el nombre completo de "Rocket 88". Su nombre completó la gama ofrecida en ese momento por el fabricante del automóvil, que consistía en 76 y el 98. El 88 se montó en la plataforma A de General Motors, ya utilizada en el 76, en la que se instaló un motor "V8 Rocket"; esta combinación formada por un carro pequeño y ligero y un motor potente, hicieron del 88 un anticipador de los "muscle car". Las transmisiones ofrecidas eran: una transmisión manual de dos velocidades y una transmisión automática de tres velocidades. El motor estaba en la parte delantera, mientras que la tracción estaba en la parte trasera.


title: Oldsmobile 88

text: El alto rendimiento del automóvil permitió que el 88 participara en la serie de carreras de NASCAR. El modelo ganó 6 de las 9 carreras en 1949, 10 de las 19 carreras en 1950 y 20 de las 41 carreras en 1952; al final su dominación fue interrumpida por el poderoso , a pesar de eso, gracias a sus victorias, permaneció en el imaginario colectivo como la primera "reina de NASCAR". Estos logros deportivos llevaron a un fuerte aumento en las ventas. De hecho, la economía, después de la Segunda Guerra Mundial, estaba en auge y el "Rocket 88" tuvo un buen éxito entre los exsoldados que participaron en el conflicto, gracias a su imagen de automóvil deportivo. Los exsoldados, de hecho, habían estado acostumbrados a conducir vehículos militares poderosos, y el "Rocket 88" era un automóvil muy adecuado para este público joven.


title: Oldsmobile 88

text: En su segunda generación de 1954, el Oldsmobile fue objeto de un profundo restyling. Estaban provistos de una carrocería más larga y ancha, además de un parabrisas y una ventana trasera envolvente. El tono se incrementó a . La versión básica simplemente se llamaba "88", y el "Super 88" se comercializó nuevamente, que se posicionó en la mitad del rango ofrecido. El desplazamiento del motor "V8 Rocket" se amplió de 5.0 L a 5.3 L, mientras se mantiene el carburador de doble cuerpo. El motor de la base 88 proporcionó de potencia, mientras que el del "Super 88" desarrolló . Este último había instalado un carburador de cuerpo cuádruple.


title: Oldsmobile 88

text: Recién en 1957, la base del 88 recibió el nombre de "Golden Rocket 88". Sin embargo, la única frase aplicada a los autos debajo de las luces traseras era "88". En 1957, se ofreció el paquete J2, que presentaba tres carburadores de doble cuerpo de 0.32 m³, que eran, por lo tanto, similares a los instalados en algunos Pontiac. El "Super 88" continuó ofreciéndose en el medio del rango y el motor "V8 Rocket" fue aumentado a 6.1 L, que ahora desarrollaba de potencia.


title: Oldsmobile 88

text: Todos los autos Oldsmobile fueron completamente revisados en 1959. Todos fueron montados en la nueva plataforma B de General Motors. En comparación con las plataformas de los automóviles anteriores, la nueva plataforma era más larga, más baja y más ancha. Esta nueva plataforma se utilizó en toda la gama ofrecida por General Motors, desde en el Chevrolet más económico hasta en los Cadillacs más caros.


title: Oldsmobile 88

text: El nuevo diseño de la carrocería incluía seis ventanas en los sedanes de cuatro puertas, un pabellón perfilado con un acristalamiento grande en los cupés "Holiday" y un techo plano en los sedanes "Holiday", que creaba un efecto visual similar al de un recipiente de vidrio para la cría de peces.


title: Oldsmobile 88

text: En la sexta generación, el nombre Delta apareció por primera vez en 1965 en una versión más grande del "Dynamic 88", el "Dynamic 88 Delta", que reemplazó al anterior "Super 88", este último construido en la plataforma B de General Motors. A principios de 1965, se llamó "Dynamic 88 Delta", pero después de unas semanas la denominación se cambió a "Delta 88", creando así una versión separada en comparación con la "Dynamic 88". Las otras versiones fueron el económico "Jetstar 88", el "Dynamic 88", el deportivo "Jetstar I" y el lujoso "Starfire". Todos estos modelos compartían la distancia entre ejes de .


title: Oldsmobile 88

text: El motor estándar para la novena generación disponible, era el Buick V6 de 3.8 L de cilindrada, que se combinó con la transmisión GM Turbo-Hydramatic 200. Otros motores fueron el V8 básico de 4.3 L y un V8 de gasolina de 5.7 L. Para los autos comercializados en mercados de gran altitud, se montó un motor Chevrolet para cumplir con las regulaciones federales de emisiones. El motor más potente disponible era un V8 Oldsmobile de 6,6 L de desplazamiento, disponible como opción, que se combinó con la transmisión THM350.


title: Oldsmobile 88

text: El 88 sufrió su última revisión en 1992 y cabe decir que tras el final de la producción del Oldsmobile 98 en 1996, el Oldsmobile creó el "88 Regency", que estaba en producción a partir de 1997 a 1998 y se habían instalado los mismos guardabarros delanteros y la misma rejilla de la berlina 98, pero poseía la plataforma del 88. La "Regency" tenía una amplia gama de equipos, incluyendo control de tracción, tapicería de cuero, asientos delanteros eléctricamente ajustables en 8 posiciones con el lado del conductor memorable, aire acondicionado de doble zona y control electrónico de la altura de la suspensión. Un espejo especial del lado del conductor también estaba disponible. Además, el espejo interno en modo día/noche estaba conectado al espejo externo y ambos podían ajustarse simultáneamente y de la misma manera.


title: Código Penal de Cuba

text: La Ley 62 o Código Penal Cubano es la norma principal en materia penal de la República de Cuba. Consta de un total de 348 artículos y se encuentra dividido en una Parte General y en otra Especial. Fue aprobado por la Asamblea Nacional del Poder Popular el 29 de diciembre de 1987 y puesto en vigor el 30 de abril de 1988.


title: Código Penal de Cuba

text: Comprende los artículos del 1 al 90. En la Universidad de la Habana se estudian los artículos y la doctrina que los fundamenta en dos semestres dentro de la asignatura Derecho Penal General. En estos se regulan los principios que rigen el Código, la eficacia de la ley en el espacio y en el tiempo, en especial su irretroactividad a excepción de que sea más favorable al encausado, las causas eximentes de la responsabilidad, las sanciones principales (incluyéndose dentro de estas la pena de muerte) y accesorias, adecuaciones de la sanción, agravantes y atenuantes, el delito continuado y la unidad y pluralidad de acciones, así como el estado peligroso y la Medidas de Seguridad.


title: Código Penal de Cuba

text: Comprende los artículos del 91 al 348. En estos se describen todos los delitos penados en el país. Por medio de Títulos se regulan los disímiles bienes jurídicos que al Estado cubano le interesa proteger, entre los que se encuentran: la seguridad exterior e interior del estado, la Administración y Jurisdicción, la Seguridad Colectiva, el Orden Público, la economía, el patrimonio cultural, la fe pública, la vida y la integridad corporal, los Derechos Individuales, el normal desarrollo de las relaciones sexuales, la Familia, la Infancia y la Juventud, el Honor, los Derechos Patrimoniales, la Hacienda Pública y el Normal Tráfico Migratorio.


title: Código Penal de Cuba

text: Entre los delitos que este Código regula se encuentran: violación, pederastia con violencia, asesinato, homicidio, atentado, difamación, hurto, sacrificio de ganado mayor, juegos ilícitos, robo con fuerza en las cosas y con violencia en las personas, perjurio, sabotaje, intento de golpe de Estado, falsificación de documentos públicos, incesto, bigamia, cohecho, malversación, prevaricación, receptación, entre otros.


title: Código Penal de Cuba

text: Los delitos de terrorismo fueron derogados del Código por la "Ley contra actos de terrorismo," Ley 93 del 20 de diciembre de 2001 .


title: National Treasure (franquicia)

text: National Treasure ("La búsqueda" en España y "La leyenda del tesoro perdido" en Hispanoamérica) es una saga de dos películas producidas por Walt Disney Pictures, distribuidas por Buena Vista International, dirigidas por el cineasta Jon Turteltaub y protagonizadas por Nicolas Cage, Diane Kruger, Jon Voight y Justin Bartha.


title: National Treasure (franquicia)

text: La saga en la actualidad lleva recaudados 804.815.062 dólares. La última película hasta el momento, "National Treasure: Book of Secrets", ha recaudado una suma de 457.363.168 dólares alrededor del mundo. Walt Disney Pictures compró los derechos de la tercera película, que por ahora no tiene título ni se ha producido. En 2008, Walt Disney Pictures compró los dominios web de "National Treasure" 3 y 4.


title: National Treasure (franquicia)

text: Nicolas Cage actúa como Benjamin Franklin Gates, último descendiente de la familia Gates. Cuando Ben era chico, su abuelo le contó la leyenda de un tesoro, el de los templarios, escondido por los masones durante el proceso de independencia de las 13 colonias británicas en América. Para encontrarlo se lanza a la búsqueda de un barco hundido, el Charlotte. Al encontrarlo, Gates y su equipo divisan una pipa, perteneciente a los masones, la cual contiene otra pista que los conduciría un paso más adelante en la búsqueda. Benjamin la descifra: daba la localización de un mapa invisible para llegar al tesoro. El problema es que este mapa se encuentra en un documento muy importante: la Declaración de Independencia de los Estados Unidos. Ian (Sean Bean), un codicioso hombre de negocios, decide encontrar el tesoro para sí mismo. Para ello decidió robar la Declaración, no sin antes traicionar a Ben, quien se rehusó a cometer ese mismo delito. Benjamin y su amigo Riley, un hacker, realizan la denuncia al FBI, pero fue en vano. Así que acuden a Abigail Chase, una archivista de NARA, quien tampoco les cree cuando escucha que el mapa es invisible, además de asegurarles que no hay ningún mapa al dorso del documento. Ben y Riley deciden robárselo finalmente, ya que es la única forma de impedir que Ian lo destruya una vez que esté en su poder. Cada pista resuelta conduce, en vez de al tesoro, a una pista nueva, lo cual no deja de ser un fascinante recorrido por los lugares más recónditos de los enclaves históricos de EE. UU., y al final, la paciencia tiene sus frutos.


title: National Treasure (franquicia)

text: En el instante mismo en que se presenta el hallazgo de las hojas faltantes al diario de John Wilkes Booth —acusado del asesinato del expresidente estadounidense Abraham Lincoln —, una prolongada investigación concluye que entre los presumibles cómplices de Booth, la "mente maestra" es Thomas Gates, el tatarabuelo de Benjamin Gates.


title: National Treasure (franquicia)

text: La misión de probar la inocencia de su lejano pariente y, consecutivamente, la de su árbol genealógico completo, lleva al aventurero al análisis de varios sucesos históricos mundiales, descubriendo algunos enredos y situaciones misteriosas no reveladas hasta ese momento. Para esclarecerlos, una investigación y varias teorías de su amigo Riley le brinda información vital acerca de un supuesto “libro presidencial de secretos”, donde son abordados eventos como la muerte de John F. Kennedy, Watergate y el Área 51, documento que lo guiará a diversos escenarios internacionales para, finalmente, desvelar uno de los más intrigantes misterios de la Historia.


title: Alba Carmona

text: Alba Carmona García (Barcelona, 27 de julio de 1984) es una cantante y compositora española formada como intérprete de cante flamenco y cantante de músicas tradicionales.


title: Alba Carmona

text: Hija de padres malagueños, por influencia de su madre, aficionada al flamenco, inicia su andadura en el baile flamenco formándose en la Casa de Andalucía de Sardañola del Vallés, donde reside hasta que se traslada a San Fernando (Cádiz) tras su matrimonio con el guitarrista Jesús Guerrero en 2016. Compagina el baile con el aprendizaje del cante flamenco trabajando como corista en varios grupos catalanes y ejerciendo de cantaora para baile en varios tablaos de Barcelona, entre ellos Tarantos y El Carmen. Más tarde, ingresa en la Escuela Superior de Música de Cataluña (Esmuc), con profesores como José Miguel Cerro “El Chiqui de la Línea” y los hermanos Rafael y Juan Manuel Cañizares. Recibe también clases de Juan Ramón Caro, Vicky Romero, Arcángel, Pedro Javier González, Ana Finger, Esperanza Fernández, entre otros.


title: Alba Carmona

text: Se licencia en 2009 en el Grado Superior de Música como intérprete de cante flamenco, siendo la primera persona en recibir este título. En 2005 fue elegida por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, para elaborar una síntesis de voz cantada de los ordenadores Yamaha. En el año 2006 grabó "Dolça Catalunya", junto a Pedro Javier González para una campaña del Ayuntamiento de Barcelona.


title: Alba Carmona

text: A finales de julio de 2011 se anunció la incorporación de Alba Carmona como nueva vocalista del grupo musical "Las Migas", tras la marcha de Sílvia Pérez Cruz. Según algunas críticas, un aire fresco, un toque más canalla y más flamenco a la formación.


title: Alba Carmona

text: En 2013 forma parte de la producción del Taller de "Músics i Contrabaix" con el CMS Trio (Colina Miralta, Sambeat) y Juan Gómez "Chicuelo", estrenado en MMVV el 15 de septiembre, de 2013. Y también del proyecto "Flamenco meets Pansori", mezcla de música coreana y flamenco. Por otro lado es la voz femenina del espectáculo "Flamenco Hoy" de Carlos Saura, dirigido por Chano Domínguez y ha participado en la "Flamenco Big Band" de Perico Sambeat.


title: Alba Carmona

text: En 2016 realiza una gira con Las Migas por Estados Unidos, Canadá, Jamaica y Cuba. En noviembre de 2016 presentan el nuevo disco del grupo: "Vente Conmigo" con Alba Carmona como voz.


title: Alba Carmona

text: En febrero de 2018 abandona el grupo Las Migas para emprender su carrera en solitario y a finales de ese mismo año publica su primer disco como solista (noviembre de 2018) con temas de su autoría principalmente, producido por su marido el guitarrista flamenco Jesús Guerrero, con el título de "Alba Carmona".


title: Cineraria

text: Cineraria es un género de alrededor de 50 especies de plantas con flores perteneciente a la familia de las asteráceas, nativo del sur de África. El género incluye plantas herbáceas y pequeños arbustos.


title: Cineraria

text: En el pasado estaban incluidas gran número de especies de las Islas Canarias y Madeira que han sido transferidas al género "Pericallis".


title: Francesco Landini

text: Francesco Landini o Landino (c. 1325 – 2 de septiembre de 1397) fue un compositor, organista, cantante, poeta, constructor de instrumentos y astrólogo italiano. Fue uno de los compositores más famosos y admirados de la segunda mitad del siglo XIV y sin duda el compositor más famoso en Italia.


title: Francesco Landini

text: Los detalles de su vida se conocen sólo parcialmente, pero a medida que las investigaciones han ido avanzado, especialmente en los archivos de Florencia, se han podido esclarecer algunos aspectos. La mayoría de los datos biográficos sobre su vida provienen de un libro publicado en 1385 por un famoso cronista florentino, conocido como Filippo Villani.


title: Francesco Landini

text: Se cree que nació en Florencia, aunque su sobrino, el humanista Cristoforo Landino, sitúa su lugar de nacimiento en Fiesole. Su padre, Jacopo del Casentino, fue un pintor conocido de la escuela de Giotto. Desde su infancia estuvo ciego como consecuencia de haber contraído la viruela, por lo que se dedicó a la música desde muy joven. Tocó muchos instrumentos, incluyendo el laúd. También se dedicó al canto, la poesía y la composición. En sus crónicas, Villani, también le cita como inventor de instrumentos, como el instrumento de cuerda llamado "syrenam". Según nos cuenta Villani, el rey de Chipre, quién estuvo varias veces en Venecia en la década de 1360s, le concedió una corona de laurel. Posiblemente, Landini, estuvo alguna temporada en el norte de Italia antes de 1370.


title: Francesco Landini

text: En 1361, fue contratado como organista en el monasterio florentino de Santa Trinità y a partir de 1365, en la Basílica de San Lorenzo en Florencia. Según Villani, estuvo involucrado en las controversias políticas y religiosas de su tiempo, si bien mantuvo buenas relaciones con las autoridades florentinas. Landini conoció a muchos otros compositores del Trecento como Lorenzo da Firenze, con quién trabajó en Santa Trinità, así como Andrea da Firenze a quien conoció en la década de 1370s.


title: Francesco Landini

text: Landini está enterrado en la iglesia de San Lorenzo en Florencia. Su tumba contiene una imagen suya con un órgano portativo similar al mostrado en la ilustración que acompaña este artículo.


title: Francesco Landini

text: Landini fue el músico más importante del trecento italiano, estilo también conocido como "ars nova italiano". Aunque por los documentos existentes sabemos que compuso obras religiosas, sólo han sobrevivido obras profanas: 89 "ballate" para dos voces, 42 "ballate" para tres voces y otras 9 de las cuales tenemos versiones para dos y tres voces. También han sobrevivido unos pocos madrigales. Se cree que escribió los textos para la mayor parte de sus piezas. Sus obras representan casi la cuarta parte de la música italiana del siglo XIV que ha llegado hasta nosotros.


title: Francesco Landini

text: A partir de su nombre se denominó la llamada cadencia Landini. Sin embargo, ésta cadencia ni fue inventada por él ni aparece sólo en su música. De hecho, aparece en la mayor parte de la música polifónica de su época así como en parte de la del siglo XV (por ejemplo en las canciones de Gilles Binchois).


title: Francesco Landini

text: Muchos escritores coetáneos atestiguan su notoriedad, no sólo como compositor, sino también como cantante, poeta, organista, filósofo y como ciudadano devoto de Florencia, especialmente Giovanni da Prato, en su libro "Paradiso degli Alberti". Este libro, escrito en 1389, contiene relatos cortos, uno de los cuales fue supuestamente narrado por el propio Landini. Su reputación de conmover al público con su música era tan poderosa que los cronistas señalaban que "la dulzura de sus melodías era tal que los corazones estallaban de sus pechos".


title: Francesco Landini

text: Landini es el epónimo de la cadencia Landini (o sexta de Landino), una fórmula cadencial por la que el sexto grado de la escala (la submediante) se intercala entre la sensible y su resolución en la tónica. No obstante, esta cadencia no es originaria de él, ni es exclusiva de su música. Se puede encontrar en gran parte de la música polifónica de su época, y hasta bien entrado el siglo XV (por ejemplo, en las canciones de Gilles Binchois). Gherardello da Firenze es el primer compositor que empleó la cadencia y cuyas obras se han conservado. Sin embargo, Landini utilizó la fórmula de forma constante a lo largo de su música, por lo que el epónimo -que data de después de la época medieval- es apropiado.


title: Música de la Edad Media de España

text: Sefarad se llamaba a toda la tierra que estaba situada en los confines occidentales europeos y por ello se llamó sefardíes a los judíos que vivían en la península ibérica desde tiempos del Imperio Romano. Hay registros de canciones ya en el de los judíos españoles instalados en Castilla, Andalucía y Aragón.


title: Música de la Edad Media de España

text: Después de la expulsión, los sefardíes que emigraron al Imperio Otomano y el norte de África trajeron consigo su herencia musical y su idioma, que eventualmente se convirtió en el judeoespañol. Sin embargo, una parte sustancial, no de los textos, sino de la música original de la España Medieval, se perdió con el paso de los siglos. Las melodías y canciones fueron influenciadas o sustituidas por la música de los lugares en donde los sefardíes se asentaron, especialmente Grecia, Turquía, Marruecos y los Balcanes. Por ejemplo, la misma canción puede ser acompañada con un laúd árabe en Marruecos y con un bağlama en Turquía, con melodías distintas.


title: Música de la Edad Media de España

text: Temáticas comunes en las canciones sefardíes son las amorosa, las canciones de cuna y las de boda. También hay un número importante de canciones relacionadas con los festivales religiosos judíos e historias bíblicas que todavía se cantan, por ejemplo, durante el Séder de Pésaj. Gracias a una fuerte tradición oral, muchas de estas canciones han logrado ser preservadas en cancioneros tradicionales y actualmente existe una gran variedad de grabaciones de música sefardí.


title: Música de la Edad Media de España

text: El comienzo de la Edad Media está iluminado por la llegada del Cristianismo. Hasta ahora no sabemos cómo sonaba la música, pero sí conocemos los sistemas de notación que, utilizaron en los cánticos entonados desde las Catacumbas. Los cristianos, hasta ahora clandestinos, se manifiestan públicamente. En un primer momento no crean nuevo repertorio sino que utilizan elementos del mundo que les rodea adecuándolos a su espíritu.


title: Música de la Edad Media de España

text: Musicalmente reciben dos influencias palpables: del pueblo hebreo heredan el modo de cantar a base de largos melismas y la importancia del canto en el culto. Y de la cultura grecorromana heredan la teoría musical con su sistema modal y la valoración ética de la música y, consecuentemente, su importancia en la educación.


title: Música de la Edad Media de España

text: La música cristiana de esta época es esencialmente vocálica (los instrumentos les recuerdan el mundo pagano) y destinada al culto.


title: Música de la Edad Media de España

text: Con la expansión del Cristianismo (), se desarrollan arzobispados independientes de Roma con diferentes liturgias: la Romana, la Milanesa (o ambrosiana), la Española (mozárabe), Galicana, Céltica (irlando-británica), en Oriente (la bizantina y la siria). La Iglesia ve la necesidad de unificar la liturgia, es decir, de establecer un conjunto de signos y palabras que formen parte de sus celebraciones, especialmente en la Misa, y que sean comunes para todos los fieles. El encargado de establecer (codificar) todo ello en el , es el Papa Gregorio I. San Gregorio no crea las melodías Romanas, sino que las recopila y organiza. Se les da a las Melodías una forma más llana y fácil de captar, con vistas a la unificación Litúrgica Occidental, conducida por Roma. A esto se le denomina Canto Gregoriano.


title: Música de la Edad Media de España

text: El fenómeno trovadoresco aparece en el sur de Francia a finales del , componiéndose sus canciones en la lengua romance del sur de Francia, la lenga d'òc. Sus composiciones se deben a los trovadores ("trobadours" en lengua vernácula). Poco después, en el norte de Francia, aparecen los troveros ("trouvères" en francés), que escriben en lengua de oïl, lengua que posteriormente dio origen al francés actual.


title: Música de la Edad Media de España

text: En general, el fenómeno trovadoresco no tuvo en la península la misma importancia que al otro lado de los Pirineos, ya que es un fenómeno que se desarrolla dentro del sistema político y social del feudalismo, y entre los reinos peninsulares sólo en Cataluña tuvo una importancia asimilable a Francia.


title: Música de la Edad Media de España

text: Muchos trovadores y troveros se desplazaron a los reinos hispánicos, ya sea por motivos profesionales o de otra índole. En la península encontraron buena acogida por parte de los reyes y nobles. Entre los trovadores que viajaron a la península, podemos citar a Guillermo de Poitiers (a quien se considera el primero de los trovadores), Marcabrú, Peire Vidal, Peire d'Alvernha, Giraud de Bornelh, Aimeric de Peguilhan, Raimon de Miraval, Peire Cardenal y Guiraud Riquier. La presencia de troveros en España no es comparable a la de los trovadores. Entre los más conocidos que se desplazaron a la península destacan Gautier de Coinci y Teobaldo I de Navarra.


title: Música de la Edad Media de España

text: Como se ha dicho, Cataluña fue el único de los territorios hispánicos donde el movimiento trovadoresco floreció y surgieron trovadores autóctonos, si bien todos ellos escribieron en "lenga d'òc" y no en catalán. Los trovadores catalanes conocidos son:


title: Música de la Edad Media de España

text: Sólo de dos de estos trovadores catalanes han llegado sus obras hasta nosotros con notación musical: Berenguer de Palou y Ponç d'Ortafà. Aparte, existen otras composiciones que nos han llegado con música, pero de autores anónimos.


title: Música de la Edad Media de España

text: Si bien se tienen algunos indicios de que ya en la época visigótica pudiera haber cierta práctica polifónica primitiva en la península ibérica, tenemos constancia del canto polifónico desde la primera mitad del . Esto queda atestiguado por el códice ""Barcelona, Archivo de la Corona de Aragón, Ms. 42"" procedente del Monasterio de Ripoll. Este manuscrito fue copiado entre los años 1018 y 1046 y contiene varios tratados teóricos musicales como el "Musica enchiriadis", el "Scolica enchiriadis" y el "De harmonica Institutione" de Hucbaldo. La existencia de éste códice pone de manifiesto, que ya a principios del , se enseñaba la doctrina polifónica en un centro tan importante como Ripoll. Este hecho quedará confirmado más tarde por los importantes manuscritos musicales que se han conservado en la península.


title: Música de la Edad Media de España

text: Generalmente se distinguen dos etapas en la evolución de la música polifónica durante la Edad Media en Europa: el Ars antiqua y el Ars nova. Esta división está basada en el tratado teórico Ars nova, publicado por Philippe de Vitry en 1322, el cual refleja una serie de novedades que se habían ido incorporado al canto polifónico en esa época. Se denomina "Ars antiqua" a toda la música polifónica anterior a este tratado y "Ars nova" a la que comienza con él y dura hasta finales del o principios del .


title: Música de la Edad Media de España

text: A finales del , tras la desaparición de la Liturgia Hispánica y su substitución por la Liturgia Romana, empiezan a entrar en la península ibérica nuevos formularios con el nuevo canto gregoriano que sustituirá al canto hispánico. En estos nuevos formularios, junto con las piezas litúrgicas monódicas "oficiales", entran también las nuevas técnicas de composición que se estaban desarrollando en ese momento en Occidente, como son los tropos. Estos tropos aparecen en libros tradicionales, como el Gradual o el Antifonario o bien en libros específicos de tropos, como los troparios y prosarios. Inicialmente, esos nuevos tropos consistían en añadir textos adicionales a cantos monódicos ya existentes, en la adición de melismas o bien la adición de texto y música a esos cantos. Con el tiempo, se empezó a añadir a los tropos una nueva voz o a insertar nuevas melodías sobre las ya existentes, dando lugar al nacimiento de las primeras polifonías de la denominada "Ars antiqua", con sus formas musicales asociadas: el conductus, el órganum y el motete. Por tanto, los manuscritos con las composiciones musicales más antiguas son siempre de carácter litúrgico o paralitúrgico.


title: Música de la Edad Media de España

text: A medio camino entre ambas escuelas, encontramos en España una de las fuentes musicales más importantes de este periodo: el Codex Calixtinus. Se conserva en la Catedral de Santiago de Compostela e incluye, aparte de numerosos cantos monódicos, 21 composiciones polifónicas que se integran en la liturgia del apóstol Santiago. Las obras musicales del códice fueron compuestas probablemente hacia la mitad del o un poco después.


title: Música de la Edad Media de España

text: La "Escuela de Notre Dame" está representada en España por una de sus cuatro fuentes musicales más importantes: el Codex de Madrid, también denominado "Codex de Toledo". Está depositado en Madrid, en la Biblioteca Nacional y hasta finales del estuvo guardado en la Catedral de Toledo. No se sabe con certeza su lugar de procedencia, pero se sabe que fue copiado con toda probabilidad en la península.


title: Música de la Edad Media de España

text: Un poco posterior es el Codex Las Huelgas, copiado a principios del en el Monasterio de Santa María la Real de Las Huelgas, conservándose hoy en día todavía en dicho monasterio. El manuscrito contiene composiciones compuestas desde el hasta el XIV, algunas de las cuales pertenecientes a la "Escuela de Notre Dame". Es un tropario-prosario y sus cantos pertenecen al "Gradual", y no al "Antifonario", es decir, se interpretaban en la Misa y no en el Oficio divino. Es uno de los manuscritos europeos más importantes de la época y una de las fuentes más importantes para conocer la práctica del canto polifónico en España.


title: Música de la Edad Media de España

text: Aparte de estos importantísimos códices, existen varios fragmentos o manuscritos que incluyen unas pocas obras polifónicas, aproximadamente unos diez en Castilla y unos catorce en Cataluña, destacando entre todos ellos el , procedente de la Cartuja de Scala Dei, con 13 piezas polifónicas. (Ver: ).


title: Música de la Edad Media de España

text: Se tienen indicios de que la actividad musical en la península ibérica durante el , es decir, la etapa correspondiente al "Ars nova", fue bastante intensa. Sin embargo, nos han llegado muy pocas fuentes musicales que lo atestigüen.


title: Música de la Edad Media de España

text: Posiblemente la primera obra que se conoce de este periodo en España sea un Credo que se halla en el "Codex Las Huelgas". Sin embargo, el principal códice que se ha conservado de este periodo es el Llibre Vermell de Montserrat, llamado así por el color rojo de su encuadernación. Como su nombre sugiere, proviene del Monasterio de Montserrat. De sus diez composiciones, cinco son polifónicas. Contiene varios cantos de temática religiosa destinados a los peregrinos que acudían al monasterio, pero no son parte de la liturgia propiamente dicha. De hecho, es el único códice de origen ibérico con cantos polifónicos no destinados al culto durante toda la Edad Media (incluyendo tanto el "Ars antiqua" como el "Ars nova"). Además, incluye la primera obra polifónica conocida en España en lengua vernácula: la canción a dos voces "Imperayritz de la ciutat joyosa", en catalán.


title: Música de la Edad Media de España

text: Aparte del "Vermell", existen unos pocos fragmentos o códices de origen castellano y aproximadamente unos doce que provienen de Cataluña. De esta última también procede el manuscrito conocido sobre todo por contener la Misa de Barcelona. Esta misa constituye uno de los primeros ciclos polifónicos completos del Ordinario de la misa que ha sobrevivido. (Ver: ).


title: Música de la Edad Media de España

text: Cataluña presenta una actividad musical importante en este periodo, tanto en las catedrales como sobre todo en la capilla real de la corte aragonesa, donde acudían músicos de origen francés e italiano. Muchas de las obras presentes en los códices catalanes pertenecen al repertorio de Aviñón y se encuentran también en otras fuentes de Francia e Italia, siendo algunas de las obras de compositores conocidos como Johannes Graneti, Sortis, De Peiso, Tailhandier, etc.


title: Música de la Edad Media de España

text: A diferencia de otras zonas como Francia o Italia, no se cuenta con composiciones polifónicas de tema profano o en lengua vernácula (salvo la excepción ya citada). Sin embargo, la ausencia de fuentes que se hallan conservado no implica que estas composiciones no existieran, al menos en los centros culturales más importantes. Sin su existencia, sería difícil de explicar las numerosas canciones cortesanas polifónicas que aparecen en los cancioneros hispanos del comienzo del Renacimiento.


title: Caso Palau-Millet

text: El caso Palau, también conocido como caso Millet o como el saqueo del Palau de la Música Catalana, fue un desfalco y cohecho realizado por Fèlix Millet i Tusell, presidente del patronato de la Fundació Orfeó Català-Palau de la Música Catalana (que es una fundación erigida por el mismo Fèlix Millet en el año 1990 y protegida por la Generalidad de Cataluña, según consta en sus estatutos), con la implicación de algunos de sus colaboradores condenados por la justicia, Jordi Montull (7 años y seis meses), Gemma Montull (4 años y 6 meses) y Daniel Osácar (4 años y 5 meses). El desfalco fue realizado durante aproximadamente toda la primera década el siglo XXI.


title: Caso Palau-Millet

text: El caso originó la consternación de la sociedad civil catalana por la importancia simbólica del Palacio de la Música Catalana.


title: Caso Palau-Millet

text: Las ramificaciones del caso Millet han afectado al partido político Convergència Democràtica de Catalunya (CDC), que habría sido receptor del pago de comisiones de Ferrovial a través del Palau de la Música a cambio de la concesión de obras públicas, como la Ciudad de la Justicia o la inconclusa línea 9 del metro de Barcelona.


title: Caso Palau-Millet

text: Ya en el año 2002, una nota anónima dirigida a la Delegación de Hacienda de Cataluña alertaba, citando solo a Fèlix Millet ("el inefable Fèlix Millet", decía textualmente), que parte del dinero de la Fundació Palau de la Música se desviaba para fines privados.


title: Caso Palau-Millet

text: También el "Síndic de Comptes" de la Generalidad de Cataluña encontró anomalías en la gestión del año 2002, informando a la Administración responsable.


title: Caso Palau-Millet

text: A partir de la denuncia anónima de 2002, pero archivada y con registro oficial de entrada, no se realizó en aquel momento ninguna investigación, ya que la denuncia no aportaba datos concretos que lo permitiesen.


title: Caso Palau-Millet

text: En junio de 2009, la fiscalía de Barcelona sí que presentó ya una querella, por apropiación indebida y falsedad, contra Fèlix Millet i Tusell y tres responsables y directivos del Palau de la Música Catalana. A finales de julio de 2009, Millet se vio implicado en una investigación de la fiscalía de Barcelona, en la que se intentó aclarar un presunto desvío de 2.000.000 de euros, durante los años 2003 y 2004, por parte del patronato del Palacio de la Música. Por fin, el 27 de julio de 2009, Millet se vio obligado a abandonar su cargo en el patronato, y el 31 de julio cesó de la presidencia del Banco de la Pequeña y Mediana Empresa Bankpime.


title: Caso Palau-Millet

text: Siguiendo el consejo de sus abogados, Millet reconoció el desvío de fondos a sus cuentas y patrimonio personal. Según una confesión de Fèlix Millet publicada por el diario La Vanguardia, él mismo confiesa haber realizado un desfalco por importe de 3,3 millones de euros que destinó, entre otros usos, a reformar edificaciones de su propiedad y pagar viajes turísticos a destinos como Maldivas y Dubái. Además, y de forma muy controvertida, dijo que había pagado comisiones y realizado pagos en dinero negro (dinero que no consta en la contabilidad oficial), a artistas que actuaban en el Palau de la Música.


title: Caso Palau-Millet

text: El fallo de la sentencia emitida por la sección 10 de la Audiencia de Barcelona publicada el 15 de enero de 2018, ha condenado a Jordi Montull, a siete años y medio de prisión por el saqueo, a su hija Gemma Montull a 4 años y medio de prisión, y al expresidente Félix Millet a nueve años y ocho meses de prisión. Su mujer, Marta Vallès Guarro, y su hija, Laila Millet Vallès, han sido declaradas partícipes a título lucrativo. Marta Vallès tiene que devolver al Palau 6,41 millones de euros y su hija Laila, 112.782 euros. También condena, a Daniel Osàcar (extesorero de CDC), y Convergencia Democrática de Cataluña por el decomiso de 6,6 millones de euros. Félix Millet ha sido multado con 4,1 millones de euros por blanqueo de capitales y por delito de fraude a Hacienda, y entre él y Jordi Montull Bagur deberán devolver al Palacio de la Música Catalana más de 23,2 millones de euros.


title: Bandslam

text: Bandslam (conocida como "High School Rock" en Hispanoamérica y como "School Rock Band" en España) es una película de comedia, musical y romance de Walden Media y Summit Entertainment. La película gira en torno a Will y Charlotte y su amor por la música por el cual forman la banda ""No puedo seguir, seguiré"" ("I Can't Go On, I'll Go On") y también sobre la relación entre Will y Sa5m. La banda sonora de la película contiene canciones cantadas por Vanessa Hudgens entre otras. La película se rodó en Austin, Texas, con escenas adicionales filmadas en Nueva York. La película generó comentarios positivos, pero no logró éxitos en el top 10 cuando fue lanzada el 14 de agosto de 2009 en los EE. UU., donde sólo recaudó 2.250.000 dólares en el fin de semana. Está catalogada como una de las mejores películas adolescentes de 2009.


title: Bandslam

text: Will Burton (Gaelan Connell) es un joven entusiasmado por la música y un fan de David Bowie. Cuando la madre de Will, Karen (Lisa Kudrow), encuentra un nuevo trabajo, Will llega a una nueva escuela. Durante uno de sus primeros almuerzos en su nueva escuela, conoce a una chica llamada Sa5m (el 5 no se pronuncia) (Vanessa Hudgens). Ella le habla acerca de Bandslam, un concurso anual de música en la que el grupo ganador obtiene un contrato discográfico. Will y Sa5m rápidamente se convierten en amigos, pero poco después, él es buscado por otra chica llamada Charlotte Barnes (Alyson Michalka), cuando ella le pide que le ayude a cuidar a unos niños en la guardería. Ella le enseña su lugar favorito, un mirador, y, hablando con Will, descubre que éste sabe mucho de música. Impresionada por su conocimiento de la música, Charlotte, que es una talentosa cantante y compositora, le pide que sea el mánager de su banda. Su meta es ganar la batalla de bandas para vengarse de su exnovio, Ben Wheatley (Scott Porter), que también compite en el concurso.


title: Bandslam

text: Will acepta ayudar a la banda de Charlotte (más tarde llamada "I Can't Go On, I'll Go On"), que incluye Bug (Charlie Saxton) y Omar (Tim Jo). Con el tiempo se van uniendo más miembros: Basher Martin (Ryan Donowho), el baterista; Irene (Elvy Yost), toca el Chelo; Kim Lee (Lisa Chung), pianista; y más miembros que tocan la trompeta, el saxo y el Trombón. Contra todo pronóstico, el sonido del grupo empieza a mejorar y sus perspectivas de éxito son brillantes. Aún más sorprendente, Will comienza a perder su estado depresivo. Una vez que se ha comprometido en la banda de Charlotte, sin embargo, es incapaz de completar un proyecto que iba a hacer con Sa5m. Will, que está enamorado de ella queda para hacer su trabajo y, al final del día, la besa. Sa5m también está enamorada de él y le invita a ir al cine un día a ver una película, el acepta pero cuando llega el día consigue unas entradas para ver a un grupo y se olvida. Intenta disculparse con ella pero está muy enfadada, así que visita a su casa una noche, con la esperanza de perdón. Su madre le muestra un vídeo de una joven Sa5m interpretando "Everything I Own", pero cuando Sa5m entra, está indignada y le echa. Como disculpa, Will hace un breve documental sobre ella (con una figura de cartón) para su trabajo y finalmente Sa5m le perdona.


title: Bandslam

text: Después de Will accidentalmente arruinas el intento de Ben de reconciliarse con Charlotte y Ben decide hacer una pequeña investigación sobre él, con el fin de arruinar su imagen. Se descubre el padre de Will fue enviado a la cárcel años atrás, cuando mató accidentalmente a una niña, mientras conducía ebrio. Ben entonces comienza a llamar a Will "Dewey" (al igual que otros estudiantes hicieron en su antigua escuela), que significa "DWI"(conducir intoxicado). Will detesta ese apodo, porque le recuerda a su padre, de quien se avergüenza y se deprime, pero Charlotte le visita y le hace recuperar la alegría.


title: Bandslam

text: Poco después, el padre de Charlotte (que estaba muy enfermo) muere y ella decide dejar la banda. Como explica a Will, su padre odiaba cómo actuaba cuando estaba con su exnovio, así que después que se enfermó, ella decidió cambiar su imagen y ser más amable con "gente como Will", esperando que este buen comportamiento ayudase a su padre a curarse. Los miembros del grupo se ven perjudicados por este descubrimiento, ya que significa que no era su amiga realmente, pero deciden seguir con el grupo con Sa5m como cantante.


title: Bandslam

text: En la noche del Bandslam, Charlotte los visita para pedir disculpas a la banda, y después de un momento de vacilación, Will acepta su disculpa. Justo antes de salir al escenario, sin embargo, descubren que la banda de Ben (Glory Dogs) han decidido interpretar la canción de "Someone to fall back on" , que iba a ser interpretada también por "I can't go on, i'll go on", lo que obliga a los chicos a cambiar su canción en el último minuto. Deciden interpretar "Everything I Own", ya que es la única canción Sa5m sabe. Para ganar tiempo mientras la banda se prepara, Will sale al escenario, pero los estudiantes comienzan a gritar "Dewey! Dewey! Dewey!". Él empieza a caminar fuera del escenario, pero luego regresa y decide a cantar con ellos en su lugar. Después de un rato, le grita en el micrófono, "¿Queremos rock?" La banda se presenta y cantan "Everything I Own".


title: Bandslam

text: Aunque no consiguen ganar el concurso (ni Glory Dogs tampoco), un espectador cuelga un video de su actuación en Youtube y se hace muy popular. David Bowie (representándose a sí mismo) ve el vídeo y envía un correo electrónico a Will explicando que ha creado un sello discográfico independiente y está interesado en tener a la banda como uno de sus primeros artistas. Will se emociona tanto que se desmaya en medio del pasillo del instituto.


title: Bandslam

text: La última escena tiene lugar durante la ceremonia de graduación de Charlotte, donde se desvela que Charlotte ha vuelto con Ben y que Sa5m y Will están saliendo juntos.


title: Bandslam

text: Bandslam ya estaba comprado por un estudio en 2004, , pero a finales de enero de 2008, Walden Media y Summit Entertainment han anunciado que van a cofinanciar Bandslam, un co-relato escrito por Todd Graff y Josh Cagan y será dirigida por Graff. Todd Graff fue contratado para dirigir a principios de marzo de 2007 y reescribió el guion.


title: Bandslam

text: Antes de filmar, que tenían dos semanas de ensayos de música. Los actores y actrices fueron designados para desempeñar sus instrumentos. Donowho tenido experiencias con tambores y Michalka con la guitarra, así que se utilizaron para sus instrumentos, pero Lisa Chung, Scott Porter y Vanessa Hudgens no lo eran. "Yo no creo que sería mucho esta música cuando llegué aquí", Hudgens le dijo a MTV News en el conjunto de Bandslam en Austin, Texas, el año pasado. "Y son como, 'Vamos a tener dos semanas de ensayos de música, y yo estaba como,' ¿Qué?" Pero fue realmente bueno. Definitivamente no es el tipo de música que hago normalmente. " La fotografía principal comenzó el 9 de febrero de 2008 en Austin, Texas. Aunque la película está ambientada en Nueva Jersey, Graff creía firmemente que era importante rodar en un lugar con una amplia variedad de música en vivo para elegir. "Soy un gran creyente en las escenas locales", dice. "Creo que es el alma de la música. Austin es conocida como una ciudad de la música, y con razón. Ellos tienen un montón de bandas realmente grandes tratando de conseguir su música por ahí. Por lo tanto, es muy bueno, tuvimos la oportunidad de utilizar varias bandas locales sin signo de Texas. "


title: Bandslam

text: En una entrevista con Los Angeles Times, el director Todd Graff admitió que hay incongruencias culturales que subyacen a la película, "Yo sé, es demencial. De vez en cuando en el set me digo a mí mismo:" Yo no puedo creer que hayamos salido con la esto '. Siempre he pensado que si sólo se envía un niño a escuchar un disco de Velvet Underground, que valdría la pena para mí. "[12] Todas las voces para esta película fueron filmadas en directo de cada uno de los miembros del elenco cantando, Como se ha mencionado por el director Todd Graff. Uno de los requisitos para la película fue que todos los actores tenían que ser capaces de brindar su propia voz. Debido a Alyson Michalka estaba de gira con su hermana Amanda Michalka y Miley Cyrus, ella no llegó a Austin hasta mediados de los ensayos. Convenientemente, la última parada de la gira fue en Austin, Texas, donde los ensayos y la filmación de la película tuvo lugar. Todos los instrumentos y cantando en la película fueron grabados por los actores, con la excepción de las partes de guitarra de Vanessa Hudgens y Scott Porter, así como piezas de piano, Lisa Chung. Aunque Hudgens y Porter aprendió a tocar sus canciones, que fueron doblados por los guitarristas "Jason Mozersky" y "JW Wright".


title: Bandslam

text: Bandslam fue bien recibido por los críticos, antes y después de su lanzamiento. La Broadcast Film Critics Association dio a la película un 85 de calificación y puntuación de una calificación 4 / 5 estrellas. A partir del 15 de agosto de 2009, basado en 20 comentarios recogidos, Metacritic le dio a la película un 66 "Metacritic" puntuación. Rotten Tomatoes informa de un 80% aceptable "fresco" de calificación basado en 84 comentarios recogidos; 67 "fresco" y 17 "podrida" con el consenso informado "Bandslam es una película adolescente inteligente que evita los clichés de cine adolescente, en un paquete de entretenimiento de la música y procedentes de drama de edad. " Entre Crema Rotten Tomatoes" de los críticos de los cultivos, la película tuvo un índice de aprobación general del 89%. Con la respuesta de la crítica positiva de la revista Rotten Tomatoes recogidos, se clasificó como nº9 en los 10 Tomatoemeters del verano. En comparación, Yahoo! Películas actualmente reporta una calificación de "B-" de un promedio de 7 comentarios crítico.


title: Bandslam

text: Entretenimiento crítico de cine semanal, Lisa Schwarzbaum dio a la película una "B", y elogió a Hudgens y actuaciones Michalka también. Variety dice que "Bandslam" hará oír su voz quebrada en medio de chico del verano basada camarilla de éxito, mientras que Joe Williams comentó: "Aunque es el debilucho adolescente musical que prevalece, es el desajuste viene de la edad historia que deja una huella". Roger Ebert escribió en su reseña, que aunque esta película no es un gran avance, Es encantador, y no más inocuo de lo que tiene que ser. Fort Worth Weekly reveló en la revisión, "La comedia de las subvenciones en un drama inusualmente intensas en la segunda mitad, y la dirección aseguró sólo Graff le impide caer en el llanto. " Radio Times, Imperio, y Digital Spy todos dieron Bandslam de tres de cada cinco rating, mientras semanario independiente y el Deseret News tanto dio a la película dos de los cuatro. Roger Moore de The Miami Herald reveló que la película fue un High School Musical / Camp clon de Rock, pero aún lo elogió y dijo que "Bandslam pueden tener encantos suficientes para hacerle cosquillas a tu corazón Tweenage."


title: Bandslam

text: Time Out revisor Derek Adams dijo que Bandslam está lejos de ser excepcional, pero es salvado por el desarrollo del carácter decente, un conjunto de actuaciones y la participación de varios momentos inexpresivo divertido. El canadiense Globe and celebración revisor de correo de la siguiente manera: "Bandslam ofrece algunas observaciones de Niza y momentos de comedia, y el director y co-guionista Todd Graff hábilmente entregar la llegada de los bienes de edad para los tres personajes principales. "The Daily Telegraph 's revisor Leight Paastch dice que la película da un giro al género antiguo derecho gracias a algunas actuaciones animado y el ritmo en punto. Bandslam fue The Washington Post 's Choice crítico, con un puntaje perfecto de 4 / 4 estrellas. Bandslam de alguna manera relacionados con High School Musical en un par de comentarios. Sin embargo, los exámenes llegó a la conclusión de las comparaciones de manera positiva, diciendo que Bandslam era "realmente una quirkier mucho que los carteles tratan de hacernos creer." s de Nueva Jersey "periódico local The Star Ledger dice que la trama es bien desigual : "Básicamente, es la imagen estándar de adolescente - joven dividido entre chico malo y buen tipo - con un interruptor de género." Michael Phillips, de The Los Angeles Times elogió la película diciendo: "Bandslam es una película muy buena dado que las probabilidades de que haber sido una película muy mal fueron pronunciadas. "


title: Bandslam

text: Andy Webster crítico de The New York Times dijo que Bandslam no puede romper por completo New Teen-tierra de cine, pero sí ofrecen interesantes visiones de artistas dispuestos a tornillo de la cuadra de Disney. Hudgens recibido una cantidad de elogios de los encuestados, con énfasis en su transición de ser asociado con su carácter comercial anterior, Gabriella veces Montez múltiples. Los encuestados citó también su impresionante actuación en la película. A pesar de que Michalka Connell y cada uno recibió su buena cantidad de entusiastas de prensa, David Waddington del Norte de Gales Pioneer afirma que Hudgens "eclipsa al resto del elenco, no aptos con la descripción de los marginados y hacer que el clímax inevitable poner fin a todos los más esperados. "Hudgens fue elogiado con su actuación en la película que la crítica de The Guardian, Felipe de Francia dijo que se parece a la de Newton jóvenes Thandie y" bromas como Dorothy Parker. " Francés y luego agrega que "Bandslam es una ingeniosa, tocar, inteligentemente trazada película con excelente música."


title: Bandslam

text: Eye Weekly revisor Sloan dice, "Bandslam es como una versión teenybopper de Adventureland, y si sus limitaciones PG impedir que sea tan profundo o divertido como el cine, sigue siendo una útil, algo sorprendentemente inteligente de tweenertainment." los encuestados afirmó que la música de la película, principalmente levantó para el éxito de Bandslam de opiniones, en especial la versión ska de Everything I Own, que la película está llena de placeres inesperados conjunto a la banda sonora sorprendentemente retro. Del mismo modo , Michael Rechtshaffen de The Hollywood Reporter, hizo hincapié en el efecto de la música de la película basada comedia ambientada en el trasfondo de una batalla de secundaria de la competición bandas que se las arregla para llegar con ritmo fresco para evitar el conocido hijo alienado, impulsado por un talento reparto y banda sonora de auténtico.


title: Alberto I de Thurn y Taxis

text: El Príncipe Alberto de Thurn y Taxis (; 8 de mayo de 1867, Regensburg - 22 de enero de 1952, Regensburg) fue el 8.º Príncipe de Thurn y Taxis y Jefe de la Casa Principesca de Thurn y Taxis desde el 2 de junio de 1885 hasta su muerte.


title: Alberto I de Thurn y Taxis

text: Alberto nació en Regensburg, Alemania, siendo el hijo menor del Príncipe Heredero Maximiliano Antonio Lamoral de Thurn y Taxis (1831-1867) y la Duquesa Elena de Baviera (1834-1890). Su padre murió cuando él tenía menos de dos meses de edad, y fue criado por su madre.


title: Alberto I de Thurn y Taxis

text: En 1871 el abuelo de Alberto, Maximiliano Carlos murió, y su hermano mayor Maximiliano María sucedió como Príncipe. Maximiliano María murió el 2 de junio de 1885 y Alberto sucedió como Príncipe; su madre sirvió como regente hasta su 21.º cumpleaños en 1888. El 8 de mayo de 1889 fue nombrado Duque de Wörth y Donaustauf por el Príncipe Regente Leopoldo de Baviera. El 30 de noviembre de 1889 fue nombrado caballero de la austríaca Orden del Toisón de Oro.


title: Alberto I de Thurn y Taxis

text: El 15 de julio de 1890 en Budapest, Hungría, Alberto contrajo matrimonio con la Archiduquesa Margarita Clementina de Austria (6 de julio de 1870 - 2 de mayo de 1955), hija del Archiduque José Carlos de Austria. Alberto adquirió la 'Tiara de la Emperatriz Eugenia' como regalo de boda para Margarita; la tiara, diseñada por Gabriel Lemmonier en 1853, era parte de las joyas de la corona de Francia y ahora se halla en el Louvre en París.


title: Alberto I de Thurn y Taxis

text: Alberto murió en Regensburg donde está enterrado junto a su esposa en la cripta del Palacio de San Emerano, anteriormente Abadía de San Emerano.


title: Puppis

text: Puppis ("popa" en latín) es una constelación del hemisferio austral. Es la mayor de las tres partes en las que se separó la extensa constelación "El Navío Argo".


title: Puppis

text: Como Puppis fue originalmente parte de Argo Navis, no tiene estrellas con denominación de Bayer α a ε, estando estas en Carina y Vela. Por ello, su estrella más brillante es ζ Puppis, conocida como Naos, supergigante azul excepcionalmente caliente con una temperatura superficial de 42 000 K. Es una de las escasas estrellas de tipo espectral Ovisible sin necesidad de binoculares. Con una masa entre 22 y 40 masas solares, terminará su vida estallando como una espectacular supernova.


title: Puppis

text: El segundo astro más brillante en la constelación es π Puppis, supergigante anaranjada de tipo K3Ib que forma parte del cúmulo abierto Collinder 135, siendo la componente más masiva del mismo.


title: Puppis

text: Tureis, nombre que recibe ρ Puppis, es la tercera estrella más brillante de Puppis; es una gigante blanco-amarilla ligeramente variable distante 63 años luz.


title: Puppis

text: Le sigue en brillo τ Puppis, ocasionalmente llamada Rehla, una gigante naranja con un radio 26 veces más grande que el del Sol. Es una binaria espectroscópica cuyo período orbital es de 1066 días (2,91 años).


title: Puppis

text: ν Puppis es una gigante blanco-azulada de tipo espectral B8III a 371 años luz de distancia del sistema solar.


title: Puppis

text: Sin embargo, hace 3,6 millones de años se acercó a solo 26 años luz, por lo que su brillo alcanzó magnitud aparente -2,57, siendo mucho más brillante que cualquiera de las estrellas visibles en la actualidad.


title: Puppis

text: Azmidi o Azmidiske (ξ Puppis) es otra estrella con nombre propio, una distante supergigante amarilla de tipo G6Ib situada a unos 1300 años luz.


title: Puppis

text: 171 Puppis es una enana amarilla de tipo espectral F9V relativamente cercana, pues se encuentra a 49,6 años luz. Es una estrella antigua con una abundancia en hierro equivalente al 15% de la solar y cuya cinemática corresponde a una estrella del disco grueso.


title: Puppis

text: Algo más alejada —a 54 años luz—, 9 Puppis es una binaria visual de tipo G1V cuyas componentes, de masa casi igual a la del Sol, tienen un período orbital de 23 años en una órbita sumamente excéntrica (ε = 0,74).


title: Puppis

text: Ligeramente más alejada, HD 53705 es otra enana amarilla de tipo G1.5V más antigua que el Sol, con una edad edad estimada de 8560 millones de años.


title: Puppis

text: A 84 años luz de la Tierra está situada HD 44594, posible gemelo solar también de tipo espectral G1.5V con características físicas muy parecidas a las del nuestra estrella.


title: Puppis

text: En cuanto a estrellas variables, en esta constelación se encuentra L2 Puppis, gigante roja y variable semirregular cuya variación de brillo es de 3,6 magnitudes; en los períodos de brillo máximo es la segunda estrella más brillante de Puppis. Se han encontrado indicios de un posible exoplaneta alrededor de esta estrella, de masa muy incierta, por lo que podría ser solo una densa acumulación de gas y polvo.


title: Puppis

text: Por otra parte, R Puppis es una distante supergigante de tipo G descrita como pseudo-cefeida, ya que manifiesta variaciones de brillo similares a las de las cefeidas aunque menos regulares.


title: Puppis

text: RS Puppis sí es una conocida cefeida clásica encuadrada en esta constelación cuyo brillo oscila entre magnitud +6,52 y +7,67 en un período de 41,39 días; al estar rodeada de una nebulosa se ha podido medir la distancia que nos separa de ella con un error de solo el 1%.


title: Puppis

text: Otra variable singular es V Puppis, binaria eclipsante compuesta por una estrella azul de la secuencia principal y una subgigante; ambas estrellan orbitan alrededor de un objeto masivo que no emite luz, por lo que se piensa que es un agujero negro, el remanente estelar de una estrella que explotó como supernova.


title: Puppis

text: Puppis contiene diversas estrellas con sistemas planetarios confirmados. Cabe destacar a HD 70642, enana amarilla de tipo espectral G6V semejante al Sol pero algo más fría que nuestra estrella; a su alrededor orbita un exoplaneta cuya masa es al menos dos veces mayor la de Júpiter.


title: Puppis

text: Asimismo, en torno a la estrella HD 69830 orbitan tres planetas de masa comparable a la de Neptuno; el más externo está situado en la zona de habitabilidad estelar.


title: Puppis

text: Otra estrella con un sistema planetario es HD 60532, una subgigante de baja metalicidad con dos planetas más masivos que Júpiter.


title: Puppis

text: Igualmente, Nosaxa —nombre de HD48265 de acuerdo a la UAI— es una enana amarilla evolucionando a la fase de subgigante con un planeta orbitando a 1,8 ua.


title: Puppis

text: En esta constelación se encuentra PSR J0737-3039, el único púlsar doble conocido. Es un sistema binario relativista de dos estrellas de neutrones que emiten ondas electromagnéticas en longitudes de onda de radio. El denominado Púlsar A tiene un período de rotación de 22,7 ms, mientras que su acompañante, llamado Púlsar B, rota con un período de 2,77 s. El período orbital del sistema es de 2,4 horas y se produce un corto eclipse de radio —de unos 30 s de duración— cuando el Púlsar B pasa por delante del Púlsar A. RX J0806.4–4123 es otro púlsar en Puppis, uno de los más cercanos a la Tierra, pues se encuentra aproximadamente a 780 años luz. Su temperatura superficial es de más de 1 millón K.


title: Puppis

text: Por su parte, Puppis A es un resto de supernova distante 4200 años luz cuya edad estimada es de 4600 años aproximadamente.


title: Puppis

text: Como la Vía Láctea atraviesa Puppis, existe un gran número de cúmulos abiertos en la constelación. M46 y M47 son dos cúmulos en el mismo campo binocular. Este último, descubierto por el astrónomo siciliano Giovanni Battista Odierna antes de 1654, puede ser observado a simple vista bajo cielos oscuros.


title: Puppis

text: M93 es otro cúmulo abierto, pequeño aunque brillante, situado algo más al sur. Su forma recuerda a una mariposa o a una estrella de mar.


title: Puppis

text: Otro cúmulo abierto, denominado NGC 2451, no es un único cúmulo sino dos, uno detrás del otro: el primero se encuentra a 197 pársecs y el segundo a 358 pársecs.


title: Puppis

text: NGC 2438 es una nebulosa planetaria visible muy cerca de M46, pero se piensa que ambos objetos no están físicamente vinculados.


title: Puppis

text: En cambio, la Nebulosa de la Calabaza —también llamada «Nebulosa del Huevo Podrido» por la gran cantidad de compuestos sulfurosos que contiene—, sí parece formar parte de M46 ya que comparte distancia, velocidad radial y movimiento propio con este.