title: Pyrococcus furiosus

text: "Pyrococcus furiosus" se caracteriza por una tasa de duplicación rápida, de 37 minutos en condiciones óptimas. Se presenta normalmente como cocos regulares de 0,8 a 1,5 μm de diámetro con flagelación politrica monopolar. Crece entre 70 y 103 °C (con una temperatura óptima de 100 °C) y en pH comprendido entre 5 y 9 (con un pH óptimo de 7). Crece bien en extracto de levadura, maltosa, celobiosa, β-glucanos, almidón y en fuentes de proteínas (extractos de triptona, peptona, caseína y carne). El crecimiento es muy lento o no se produce sobre aminoácidos, ácidos orgánicos, alcoholes y la mayoría de los carbohidratos (incluyendo glucosa, fructosa, lactosa y galactosa).


title: Pyrococcus furiosus

text: La capacidad de crecer en polisacáridos (maltosa, celobiosa, almidón), pero no en monosacáridos sugiere que los oligosacáridos con distintos grados de polimerización pueden se importantes para la célula, y sólo después son hidrolizados a glucosa.


title: Pyrococcus furiosus

text: El genoma tiene 1.908 kilobases y codifica 2.065 proteínas. Las enzimas de" Pyrococcus furiosus" son muy termoestables. En consecuencia, las ADN polimerasas (Pfu ADN) se utilizan a menudo en la reacción en cadena de la polimerasa.


title: Lars Stindl

text: Lars Edi Stindl (Espira, 26 de agosto de 1988) es un futbolista alemán. Se desempeña en la posición de delantero y desde 2015 juega en el Borussia Mönchengladbach de la Bundesliga de Alemania. Ha sido internacional con la selección alemana.


title: Lars Stindl

text: Comenzó su carrera en las categorías inferiores del TSV Wiesental, aunque en el año 2000 se unió al equipo filial del Karlsruher S. C. de la segunda división de Alemania. Realizó su debut con el primer equipo el 15 de marzo de 2008, en una derrota por 1:0 frente al Eintracht Frankfurt. El 29 de noviembre, durante un partido contra el Hannover 96, marcó su primer gol con el equipo. En febrero de 2010, anunció su intención de abandonar el club. Finalmente, el 16 de marzo acabó fichando por el Hannover 96. El 25 de marzo de 2015, fue transferido al Borussia Mönchengladbach hasta el 30 de junio de 2020.


title: Lars Stindl

text: El 8 de agosto, anotó dos goles en su debut con el Mönchengladbach, en una victoria por 4:1 frente al St. Pauli por la primera ronda de la Copa de Alemania. Un año más tarde, se convirtió en el capitán del equipo, tras el retiro de Martin Stranzl y la salida de Granit Xhaka. Su primer partido en la temporada 2018-19 lo jugó el 6 de octubre, fue en la goleada por 3:0 al Bayern de Múnich en la que anotó el segundo tanto.


title: Lars Stindl

text: El 6 de junio de 2017, Stindl realizó su debut con la selección alemana en un partido amistoso contra Dinamarca, en el que asistió a Joshua Kimmich en el minuto 86 para que marcara el 1:1 final. En mayo de 2017, el entrenador Joachim Löw lo seleccionó entre los futbolistas que jugarían la Copa Confederaciones, donde el equipo alemán integró el grupo B junto con Australia, Camerún y Chile. En el primer encuentro, una victoria por 3:2 frente a los australianos, anotó el primer gol de su equipo. También marcó en el siguiente encuentro, un empate 1:1 ante los chilenos. Le anotó nuevamente a Chile en la final, que los alemanes ganaron. Con tres tantos, Stindl finalizó como uno de los máximos anotadores del torneo. El 14 de noviembre, en un amistoso contra el seleccionado francés, marcó el gol del empate en el minuto 92. En abril de 2018, tras una lesión en el tobillo provocada en un partido entre el Borussia Mönchengladbach y el Schalke 04, se confirmó que se perdería la Copa Mundial de Fútbol realizada en Rusia.


title: Lars Stindl

text: La siguiente tabla detalla los encuentros disputados y los goles marcados por Stindl con la selección alemana.


title: Los Poderosos Vengadores

text: Los Poderosos Vengadores (en inglés The Mighty Avengers) es una serie de cómics publicada por Marvel Comics, originalmente escrita por Brian Michael Bendis y dibujada por Frank Cho. La primera versión del equipo está liderada por Iron Man y Ms. Marvel. La segunda versión tiene como líder a Henry Pym y la tercera a Luke Cage y Monica Rambeau.


title: Los Poderosos Vengadores

text: La historia comienza cuando Iron Man le muestra a Miss Marvel el nuevo portaaviones de S.H.I.E.L.D., diseñado con los clásicos colores de Iron Man, rojo y amarillo. Le confiesa que le gustaría crear un grupo de Vengadores, con ella como líder. Los integrantes de la primera etapa son: Iron Man, Ms. Marvel, Wonder Man, Avispa, Viuda Negra, Sentry, Ares y la reina Skrull haciéndose pasar por Spider-Woman. Todos residentes en la ciudad de Nueva York y registrados como parte de la Iniciativa de los cincuenta estados.


title: Los Poderosos Vengadores

text: Iron Man detecta una nave espacial de origen Skrull dirigiéndose hacia la tierra salvaje pero su equipo está separado, mientras Viuda Negra prepara el Quinjet es robado por los Nuevos Vengadores. Iron Man enojado prepara otro pero llegan después que el otro grupo justo cuando están a punto de pelear Wolverine les dice que la nave Skrull se va a abrir...


title: Los Poderosos Vengadores

text: Tras la disolución de S.H.I.E.L.D. el grupo original se separa. Loki, haciéndose pasar por la Bruja Escarlata, y Henry Pym, ahora bajo la identidad de Avispa, reúnen un nuevo grupo que actúa fuera de Estados Unidos y de la jurisdicción de H.A.M.M.E.R. y que está integrado por U.S. Agent, Yocasta, Hércules, Amadeus Cho, Iron Man y Visión yEstatura de los Jóvenes Vengadores.


title: Los Poderosos Vengadores

text: Durante la invasión de Thanos a la tierra en el arco argumental Infinito, la mayoría de vengadores se encuentran fuera de la tierra. Cuando la ciudad de Nueva York es atacada un grupo de héroes se reúnen para defenderla. Toman el nombre de Poderosos Vengadores al conocer que son llamados así en un popular hashtag que está siendo utilizado en Twitter.


title: Los Poderosos Vengadores

text: Este grupo está formado por varios miembros del recientemente desíntegrado grupo de Héroes de Alquiler, Luke Cage, Tigre Blanco y Power Man junto a Monica Rambeau, Blue Marvel, Superior Spider-Man y Ronin (inicialmente Spider-Héroe). Posteriormente se unen She-Hulk y Falcon.


title: Fiesta en lo del Dr. Hermes

text: «Fiesta en lo del Dr. Hermes» es el primer sencillo del álbum "Lámina Once" de la banda uruguaya El Cuarteto de Nos. El tema es el primero en conseguir varios logros, como ser el primer trabajo bajo el sello independiente de la banda "Porfiado Records". Una versión en vivo de la canción, grabada en los conciertos realizados en el Antel Arena (Montevideo, Uruguay) fue lanzada como sencillo el 26 de noviembre de 2021, siendo este el primer trabajo en vivo lanzado como parte de la discografía de la banda.


title: Fiesta en lo del Dr. Hermes

text: «Jefe de sueños, Hermes es el dios olímpico mensajero en la mitología griega. Este dios de multiforme ingenio, de astutos pensamientos, cruza las fronteras y estimula a ladrones y mentirosos».


title: Fiesta en lo del Dr. Hermes

text: La canción fue lanzada con un videoclip dirigido por Cali Ameglio y producido por "Salado Ltda.". En el, se ve a la banda como multimillonarios que asisten a una fiesta a hacer sus tratos sucios. Junto al videoclip de "Apocalipsis zombi" (2017), son los únicos videoclips con convocatoria de fanáticos para su rodaje.


title: Carlos Obligado

text: Carlos Obligado (21 de mayo de 1889–3 de febrero de 1949) fue un poeta, crítico y escritor argentino, conocido autor del poema patriótico "Marcha a las Malvinas".


title: Carlos Obligado

text: Hijo de Rafael Obligado (autor del poema "Santos Vega"), y de Isabel Gómez Langenheim, nació en Buenos Aires Argentina, el 21 de mayo de 1889, y recibió la influencia y formación paternas. Cursó estudios en el Colegio Nacional Central de dicha ciudad, e ingresó más tarde en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional de Buenos Aires, donde se doctoró en 1917.


title: Carlos Obligado

text: Publicó su primer libro, "Poemas", en 1920. Tradujo a distintos poetas franceses (Victor Hugo, Lamartine, Alfred de Musset...). Fue crítico literario, conferenciante y profesor universitario; dirigió el Instituto de Literatura Argentina. En 1928 viajó a Europa, visitando distintos países. De regreso en Argentina, fue nombrado decano de la Facultad de Filosofía y Letras. Posteriormente fue nombrado miembro de las academias de buenos aires de la lengua de Argentina y España. En 1932 publicó un libro de traducciones prologadas del poeta estadounidense Edgar Allan Poe. Publicó asimismo trabajos sobre Shelley y Leopoldo Lugones. En España, fue condecorado con la Orden de Alfonso X el Sabio, en 1947. Dirigía las Bibliotecas Populares del Ministerio de Educación de la Nación, cuando falleció, en Buenos Aires, el 3 de febrero de 1949. Casado con Lucía Nazar Anchorena, dejó 4 hijos.


title: Lu Ban

text: Lu Ban, (鲁班 en chino, y Lu Pan en Wade–Giles), fue un carpintero, ingeniero, arquitecto y estratega chino del siglo V a. C., contemporáneo del filósofo Mozi durante los tiempos de los Reinos Combatientes, nacido en el estado de Lu.


title: Lu Ban

text: Su nombre real era Gongshu Ban, (公输般 o 公输班 en chino, Gōngshū Bān en pinyin), aunque también se le conocía como el Maestro Gongshu. Debido a que procedía del Estado de Lu, también se referían a él sus contemporáneos como Lu Ban


title: Lu Ban

text: De acuerdo con la tradición, fue responsable de varios inventos, principalmente en materia de carpintería, pero también en el arte militar. También existen manuscritos en los que se le atribuyen otras tantas invenciones:


title: Años 1770

text: Los años 1770 fueron una década que comenzó el 1 de enero de 1770 y finalizó el 31 de diciembre de 1779.


title: Farrah Franklin

text: Farrah Franklin (3 de mayo de 1981, Fresno, California) es una cantante de pop, R&B y soul, compositora, modelo, actriz, y bailarina estadounidense. Adquirió fama al participar en el grupo femenino Destiny's Child.


title: Othniel Charles Marsh

text: Othniel Charles Marsh (Lockport, Nueva York, Estados Unidos, 29 de octubre de 1831 – 18 de marzo de 1899) fue uno de los paleontólogos más destacados del siglo XIX. Durante la llamada guerra de los Huesos descubrió numerosos fósiles en el oeste estadounidense.


title: Othniel Charles Marsh

text: Marsh se graduó en la Universidad de Yale en 1860 y estudió geología y mineralogía en la escuela científica Sheffield, New Haven, (Connecticut, Estados Unidos), y posteriormente paleontología y anatomía en Berlín, Heidelberg, y Breslau en Alemania. Volvió a los Estados Unidos en 1866 y fue elegido catedrático de paleontología de vertebrados en la Universidad de Yale. Convenció a su tío, George Peabody, para fundar el Museo de Historia Natural de Yale.


title: Othniel Charles Marsh

text: En mayo de 1871 Marsh encontró los primeros fósiles de pterosaurio de los Estados Unidos. Asimismo, descubrió restos de caballos primitivos junto a restos de pájaros dentados (tales como "Ichthyornis" y "Hesperornis"), de reptiles voladores y de dinosaurios de los períodos Cretácico y Jurásico, entre los cuales se encuentran los conocidos "Apatosaurus", "Allosaurus", "Stegosaurus", "Diplodocus" y "Triceratops".


title: Othniel Charles Marsh

text: Marsh rivalizó con su compatriota Edward Drinker Cope durante la anteriormente comentada "Guerra de los Huesos". Los dos vivieron una feroz rivalidad y consiguieron descubrir más de 120 especies nuevas de dinosaurios.


title: Seven Ages of Rock

text: Seven Ages of Rock ("Siete edades del rock") fue una serie documental de BBC Two, coproducida por la BBC Worldwide y VH1 Classics en 2007, sobre la historia de la música rock.


title: Seven Ages of Rock

text: Tuvo siete episodios de sesenta minutos, reducidos a 48 para el segmento VH1 Classics, con un último episodio de 90 minutos. Se emitía los sábados a las 21:00 (con una repetición en la BBC One los domingos). Cada episodio se centraba en un tipo de música rock, cada uno caracterizado por algunos artistas o bandas. El productor de la serie fue William Naylor, y el productor ejecutivo Michael Poole, exeditor del programa de la BBC "The Late Show". La producción se basó en la BBC Bristol, y cada uno de los episodios fue narrado por Julian Rhind-Tutt en la BBC, y por Dennis Hopper en VH1 Classics.


title: Seven Ages of Rock

text: La serie también incluía material adicional difundido en la radio de la BBC, también disponible en su sitio web.


title: Seven Ages of Rock

text: La serie hace uso intensivo de material de archivo. Las primeras actuaciones de los músicos son intercaladas con entrevistas con otros artistas. Naylor tenía a su disposición entrevistas de otros reportajes de la BBC, tal es el caso de David Bowie, que no estaba disponible para grabar el documental. En una entrevista acerca de la serie, Naylor dice que se había dado cuenta de que había llegado el momento para un renacimiento del rock, porque veía la creciente popularidad de la música un poco incómoda y un poco arrogante, y aclara que es eso precisamente lo que el rock necesita. Incluso se afirma que la música rock nació allí en Londres, el 24 de septiembre de 1966, cuando Jimi Hendrix fue a tocar allí.


title: Seven Ages of Rock

text: Jimi Hendrix creció en Seattle en la década de 1950, y aprendió de música en bares, bajo la influencia de músicos y bandas como Howlin' Wolf, B.B.King y Muddy Waters.


title: Seven Ages of Rock

text: El exmiembro de Former Animals, Eric Burdon, dice que Hendrix no era popular en EE. UU. porque era negro, y el blues negro no era popular allí. Mientras tanto, la escena musical inglesa intentaba tocar los registros de blues de Estados Unidos; bandas como The Rolling Stones empezaron a copiar presentaciones de blues americano. Cuando estos empezaron a escribir sus propias canciones, les dieron una orientación más sexual, y el hecho de que blancos tocaran blues lo hizo más aceptable para los EE. UU.


title: Seven Ages of Rock

text: Hendrix se muda a Nueva York, fuertemente influenciado por el blues británico, en especial por Jeff Beck, de The Yardbirds, y Eric Clapton, que se había hecho famoso con John Mayall's Bluesbreakers. Hendrix vivía en Harlem, por lo que también se vio bajo la influencia de Bob Dylan, cuya canción "Like a Rolling Stone" revolucionó el rock. Esto inspiró a Hendrix a cantar, después de haber sido anteriormente autoconsciente de su voz.


title: Seven Ages of Rock

text: Otra banda de Inglaterra que inspiró a la mayoría fue The Who, que creó la moderna etapa teatral; ellos destruían su equipo e instrumentos en el escenario, y golpeaban sus guitarras contra el suelo y a veces contra otras personas.


title: Seven Ages of Rock

text: Jimi Hendrix llegó a Londres en 1966, después de haber sido descubierto e invitado por su futuro mánager Chas Chandler, integrante de The Animals, con la sola condición de que se dejara presentar a los héroes de la música de Chandler. Hendrix llegó al centro de la escena musical londinense junto con Cream. Luego Chandler fundó The Jimi Hendrix Experience, que se hizo famoso más rápido que cualquier otra banda de rock.


title: Seven Ages of Rock

text: A pesar del éxito en Reino Unido, Jimi era ampliamente ignorado en su país, situación que cambió cuando realizó su presentación en el Festival De Monterrey, en pleno verano del amor. The Who había tocado antes que él, con una agresividad nunca antes vista en Estados Unidos. Hendrix sorprendió aún más con su explosivo sonido, y finalizando su actuación incendiando su guitarra.


title: Seven Ages of Rock

text: Hacia 1966 The Beatles se habían encerrado en su estudio y se habían transformado, de ser una banda pop, en los pioneros de la psicodelia. Cuando Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band fue lanzado en 1967, Hendrix hizo un cover en uno de sus posteriores shows. Habiendo visto el poder de un álbum de estudio, pasó a grabar Electric Ladyland. Sin embargo, Hendrix estaba cada vez más profundamente hundido en las drogas, y Chas Chandler dejó de ser su mánager.


title: Seven Ages of Rock

text: En 1968, América y Europa se estaban desgarrando por los conflictos nacionales y en el extranjero. The Rolling Stones aprovechó esa situación como un nuevo fervor creativo, y su actuación el Festival de Altamont se convirtió en uno de los más violentos días en la historia del rock. Altamont pretendió reflejarse en el Festival de Woodstock, donde Hendrix hizo una versión de "The Star-Splanged Banner" que muchos vieron como una declaración en contra de la guerra de Vietnam. Sin embargo, Hendrix empezaba a cansarse de los escenarios, hecho evidente en el Isle of Wight Festival de 1970. Jimi Hendrix murió de una sobredosis accidental en septiembre de ese año. Junto con las muertes de Jim Morrison y Janis Joplin, y la ruptura de The Beatles, se dio por finalizada la etapa de nacimiento del rock.


title: Seven Ages of Rock

text: La emisión de este episodio en VH1 fue muy distinta al del emitido en la BBC, presentando diferentes artistas, entrevistas y canciones., así como el protagonista, cambiando a Jimi Hendrix por The Rolling Stones. Esto no ocurre en el resto de los episodios, en lo que las variaciones son mínimas.


title: Seven Ages of Rock

text: En la década de 1960, la música de los adolescentes era dulce y sin alma, interpretada por artistas comerciales como Bobby Vintton y Bobby Vee. La música de cantantes de blues como John Lee Hooker, Muddy Waters y Howlin' Wolf era poderosa y rebelde, y había salido de la lucha de una forma habla a la clase obrera británica, cosa que no se interpretó en la América blanca.


title: Seven Ages of Rock

text: En 1962 se forman The Rolling Stones y empiezan a tocar en el club Crawdaddy en Richmond. El blues con un toque británico resultó ser un éxito entre los adolescentes. Su espacio en el club Crawdaddy fue tomado por The Yardbirds, que trató de producir su propio sonido en el blues de la mano de su guitarrista Eric Clapton, considerado un dios por algunos. Sin embargo se separó de The Yardbirds luego del éxito comercial, para convertirse en un músico de Blues en serio. The Rolling Stones comenzaron a escribir sus propias canciones, cargadas de arrogancia y sexo.


title: Seven Ages of Rock

text: Una nueva ola de bandas fue surgiendo en ese momento. The Kinks produjo un sonido áspero electrificado que sirvió para ampliar sus posibilidades musicales. Inspirados en ellos, The Who muestra una imagen compuesta de pop Art y rock rápido. En 1965, considerado el año cero del rock, The Who publica una canción que define la época, My Generation, considerada increíblemente innovadora, tanto por su sonido como por su mensaje rebelde.


title: Seven Ages of Rock

text: The Animals había abierto el camino a estas bandas con el regrabado de "the House of Rising Sun", cuando apareció, luego de que Bob Dylan hiciera un cover de la canción desde la escena folk de Nueva York. Él se inspiró en estas nuevas bandas, tomando un sonido eléctrico con the "Wild Thin Mercury sound" of Rock Music, que añade sofisticadas letras al rock.


title: Seven Ages of Rock

text: De regreso en Gran Bretaña, Eric Clapton encuentra la libertad creativa en su propio grupo Cream, y eran mucho más calificados musicalmente que otros grupos del momento. Tomaron el lenguaje y el estilo de los blues que poseían interminables solos de guitarra. Su segundo álbum Disraeli Gears combinó el blues y la psicodelia llena de drogas, lo que muestra el potencial artístico del rock.


title: Seven Ages of Rock

text: Cuando The Who tocó en el festival de Monterrey, innovaron por la actuación en directo de la canalización de la agresión, tocando a alto volumen y destruyendo sus instrumentos. Esto estableció al festival como centro del rock y marcó el final de la inocencia que había traído el verano del amor.


title: Seven Ages of Rock

text: La gente estaba preocupada a causa de la guerra de Vietnam y el malestar social iba en aumento, por lo que después del Festival de Woodstock, el negocio empezó a descender. Este nuevo estado de ánimo se canalizó por The Rolling Stones utilizando esa oscuridad como nuevo celo creativo. Sin embargo, se hundieron en su propia oscuridad con la muerte de Brian Jones y el caos del festival de Altamont, donde la inocencia de los sesenta finalmente murió.


title: Seven Ages of Rock

text: En 1967, Pink Floyd publica la canción Arnold Layne, cuya historia habla del robo de ropa a un travesti. Esto introduce un nuevo concepto a la música pop, la "psicodelia". Eso mismo hizo Andy Warhol en EE. UU. con The Velvet Underground; convertir sus presentaciones en vivo en espectáculos multimedia. Warhol tuvo la idea de proyectar películas sobre el fondo del escenario. El artista Peter Jenner hizo con Pink Floyd lo que Warhol había hecho con The Velvet Underground, ilustrando las canciones que estos componían, y luego proyectándolas detrás de la banda; lo que efectivamente fueron los primeros clips de música en la pantalla grande. Los shows eran cada vez más extraños, pero otros músicos siguieron la idea. David Bowie se inspiró en la rareza de The Velvet Underground y en la locura de Syd Barrett, miembro de Pink Floyd (como lo demuestra en Jugband Blues). Bowie creó un alter ego llamado Ziggy Stardust, lo cual le dio una excusa para vestirse en el escenario. Peter Gabriel, de Genesis, hizo algo parecido a lo de Bowie, solo que salió a escena vestido de zorro, sin que siquiera el resto de la banda supiera lo que iba a hacer. “Comparado con lo que llevaba Gabriel en el escenario, la ropa de Bowie parecía para una noche en el pub”.


title: Seven Ages of Rock

text: Otra cosa nueva en la música era que se estaba experimentando con los sonidos. Roxy Music presentó un oboe al rock. Pink Floyd se preguntaba como sonaría un piano a través de un altavoz Leslie, lo que resultó en la introducción de Echoes, una pieza que duraba toda la cara B del álbum Meddle.


title: Seven Ages of Rock

text: En el escenario, las canciones también podían durar mucho más que en los discos. Como los espectáculos eran cada vez más grandes y multitudinarios, Pink Floyd se sentía cada vez más alejado de la audiencia, y en señal de ‘protesta', colocaron en el escenario, ente ellos y el público, un gran muro que simulaba ser de enormes ladrillos, y usaban grandes títeres, durante la interpretación del disco The Wall. La interacción con el público así, era casi nula. Ese gran montaje solo pudo realizarse cuatro veces en vivo, pero marco el fin de otra edad del rock.


title: Seven Ages of Rock

text: En este episodio, las canciones de The Velvet Underground que aparecen no son las mismas que están en la página Web de la BBC. "Venus In Furs" se sustituye por "All Tomorrow's Parties.


title: Seven Ages of Rock

text: En 1975, la ciudad de Nueva York estaba cerca de la quiebra, no había diversión. Londres fue un poco mejor. En esta historia de dos ciudades, desde el peor de los tiempos llegó el mejor de los tiempos: el Punk Rock regresó a las raíces. La gente veía un espectáculo del cual obtenía la idea de que podrían hacerlo ellos mismos, y de eso se trata el Rock & Roll. El movimiento punk fue bricolaje; se inventaron bandas y la ropa que usaban.


title: Seven Ages of Rock

text: The Ramones cantaba acerca de la vida de la calle de los niños de Queens. Sex Pistols empezaron cantando clásicos covers mod de The Who, pero pronto transformaron al clásico estilo que marcó la época.


title: Seven Ages of Rock

text: El Punk fue la rabia de la clase “los punks de Nueva York eran bohemios o aspiraban a serlo, y todos los punks de Londres eran yobs o aspiraban a serlo” Según el Sex Pistols Johnny Rotten, eso no era indignante “sufrimos, y eso puede joderte”.


title: Seven Ages of Rock

text: El Punk era hacer cosas nuevas, y así lo hicieron bandas de chicas como Siouxsie & the Banshees, abrieron nuevos caminos. Viv Albertine dijo: “queríamos hacer cosas nuevas, y el punk fue lo suficientemente abierto para dejarnos hacerlas”. Patti Smith no sólo lo hizo sobre la música, sino también sobre el lenguaje, casi como un estilo libre rapero “escupir sobre algo que va bien en tu cabeza”.


title: Seven Ages of Rock

text: Cuando the Sex Pistols fueron a Nueva York querían mostrar lo realmente punk que eran, pero eso los destruyó. No se divertían, por lo que decidieron tomar el extremo de que en su último show en San Francisco, en 1978, presentado en su estridencia normal, cierran con una canción de The Stooges, ‘No Fun'. Antes de salir del escenario, Jhonny Rotten dice: “¿alguna vez tuvieron la impresión de que han sido engañados?”. Rotten más tarde agregó: “ese comentario fue dirigido a todo el mundo, incluidos nosotros.


title: Seven Ages of Rock

text: Las canciones que aparecen varían con las de la página Web de la BBC. Esto incluye la apertura del episodio con ‘No Fun', de The Stooges (interpretada por the Sex Pistols), The Buzzckocs también tocaron "Boredom" y "Ever Fallen in Love (With Someone You Shouldn't've)", The Slits solo aparecen con la canción "Typical Girls", en lugar de las tres que figuran en la página; Public Image Ltd figuran con "Poptones". También aparece The Clash tocando London Calling


title: Seven Ages of Rock

text: El Heavy metal el productor brian kuat poupon fue uno de los mejores del heavy. es la música que los críticos aman odiar, y la que más se mantuvo vigente desde los pilares del rock. Más que cualquier otra banda del momento, Black Sabbath fue fuertemente influenciada por su entorno, los parques industriales de Birmingham. Sobre todo para su guitarrista Tony Iommi, al cual una máquina le cortó las puntas de dos de sus dedos. El trato de resolver el problema fusionando líquido para lavar botellas, y formando dos “dedales” para sus dedos; y se encontró que por la sintonía de su guitarra de tres tonos (en #C), podía tocar igual de fácil, consiguiendo un sonido diferente, más oscuro (aunque esto no se implementó hasta su tercer disco). Otra fuente de inspiración para la banda fue ver las colas del cine para ver películas de terror. Sabbath pensó que si la gente deseaba pagar dinero para tener miedo, entonces ellos debían hacer música que de miedo.


title: Seven Ages of Rock

text: En 1971, cuando Deep Purple fue a grabar a Montreaux su álbum Machine Head, hasta ellos se asustaron por un terrible incendio en el casino cuando “algún idiota tiro una bengala que incendió el lugar hasta los cimientos” durante un concierto de Frank Zappa and The Mothers of Invention. El estudio de grabación se encontraba en el hotel incendiado, por lo que la banda decidió continuar allí. En el último día, necesitaban una canción más para grabar, y decidieron simplemente contar la historia del incendio, de cómo veían el humo sobre el lago Ginebra. Eso se convirtió en la letra de Smoke on the Water.


title: Seven Ages of Rock

text: Fueron Judas Priest los que introdujeron el tocar con dos guitarras a la vez. Fue cuando en 1976 el Punk todavía dominaba la escena del rock, que se empezaron a usar en la ropa el cuero y las tachas; lo que inspiraba un estilo muy masculino, a pesar de la homosexualidad del cantante Rob Halford, que dicen que aún no había “salido del armario” en ese entonces. Priest fueron recompensados a pesar de haber caído en la década del '70.


title: Seven Ages of Rock

text: Pero unos años más tarde, una nueva ola de Heavy Metal británico fue encabezada por Iron Maiden. En EE. UU. surgió un nuevo giro con Glam Rock, con esponjoso spray para el pelo inspirado en la mirada puesta en Hollywood y dado a conocer por Mötley Crüe. El ex Sabbath Ozzy Osbourne hizo la vuelta más inesperada del rock, a pesar de sus “actividades recreativas” (que incluían cocaína y alcohol en grandes cantidades).


title: Seven Ages of Rock

text: A finales de la década del '80, el metal se había vuelto demasiado comercial para algunos, y bandas como W.A.S.P., Hanoi Rocks y Poison tuvieron gran éxito. Influenciado por la nueva ola de Heavy Metal británico, el metal consiguió un nuevo gran sucesor: el Thrash metal, un estilo que va más allá en muchos aspectos; era más rápido y pesado que lo que se oía en ese entonces. Pero tocar la guitarra cada vez más rápido y más fuerte había llegado a un techo en el umbral de la década, y Metallica, uno de los inventores del Thrash, decidió cambiar la situación y adoptar un sonido pesado y lento. El resultado fue The Black Album, que llegó a vender más de 15 millones de copias, y demostró que el metal nunca, pero nunca pasa de moda.


title: Seven Ages of Rock

text: Controversialmente, en este documental no se hace referencia o mención alguna a bandas como Guns N'Roses, Megadeth o AC/DC, ni tampoco a la categoría Hard rock, de la que se desprende.


title: Seven Ages of Rock

text: "Origen del Título": Canción de Black Sabbath, del álbum Never Say Die! (el último en el que participó Ozzy Osbourne)


title: Seven Ages of Rock

text: Led Zeppelin fue una de las primeras bandas de Rock de estadio, llegando a tocar ante 50.000 personas. Se les podría dejar el 90% del crédito a su excelente música y el otro 10% a las promociones de los shows. Queen tomó esa jugada y la mejoró llenando estadios en los que cabían 130.000 personas y más. Esto se debía en gran parte a la puesta en escena que hacían, de la cual el principal protagonista era el vocalista Freddie Mercury. En los EE. UU., Kiss dejaba su música en segundo plano, y llenaban estadios de gente principalmente interesada en ver su actuación, lo que hacía que los críticos musicales los odiasen. Otra fuente de ganancias de Kiss era toda la mercancía que vendía, por ejemplo, muñecos de ellos mismos, que compraban niños que no sabían nada de rock. Eso producía 50 millones de dólares al año.


title: Seven Ages of Rock

text: También en Estados Unidos, Bruce Springsteen se convirtió en uno de los íconos del rock de estadio, prácticamente contra su voluntad. Mientras pudo, se mantuvo tocando en clubes y lugares pequeños, cuando podría perfectamente haber estado llenando estadios. Pero, irónicamente, esa actitud de perfil bajo fue precisamente lo que lo hizo grande.


title: Seven Ages of Rock

text: Cuando The Police tuvo éxito en Reino Unido, invirtieron sus ahorros en una gira por EE. UU., donde por un tiempo fueron la banda suceso. También innovaron yendo a países que otras bandas nunca habían visitado, como Egipto. Queen hizo algo similar en Sudamérica, a donde fueron sin creer que podrían llenar estadios como hacían en Norteamérica y Europa, pero así lo hicieron, llenando grandes estadios de fútbol. Y en Japón, fueron recibidos como a The Beatles. La coronación de todo esto fue el Live Aid, del cual su organizador Bob Geldof dijo “la lengua franca del mundo no es el inglés, es el Rock and Roll”.


title: Seven Ages of Rock

text: U2 fue la última gran banda que surgió de la era del rock de estadio. De la mano de la banda, el espectáculo Zoo TV llevó la televisión al escenario. También introdujeron lo que se llama B Stage, es decir, rodearse de audiencia y tocar en el medio del estadio, lo cual contribuyó a la gradual separación de los artistas y el público en vivo.


title: Seven Ages of Rock

text: Seattle, Washington, Estados Unidos. A principios de la década del '90 era la capital musical del mundo. El hogar del Grunge, el "“teen spirit”" (espíritu adolescente), y de Nirvana, los reyes del rock alternativo. Nirvana, la banda que llevó el sonido under de América a las masas. El rock alternativo era la banda sonora de la vida de la Generación X, de los que no podían identificarse con el rock de estudio comercial que se escuchaba en la radio y pasaban en MTV.


title: Seven Ages of Rock

text: Nirvana, inicialmente formado por Kurt Cobain y Krist Novoselic; formaban parte de esta generación y habían estado influenciados por Black Flag, que desempeñaban un estilo musical cercano al hardcore. El Rock alternativo de 1980 era llamado "Rock Universitario", porque las radios donde se escuchaban eran transmitidas por universitarios desde los campus; emitían desde la parte baja de la frecuencia, que no aparece en los diales de las radios, de modo que quienes querían escucharlos debían ir “a la izquierda del dial”. Quienes tocaban no tenían otra opción que hacerlo en lugares pequeños, y estar de gira constantemente, por lo general en camionetas con las que recorrían el país. Son ejemplo de esto bandas como Sonic Youth y The Replacements.


title: Seven Ages of Rock

text: Unos de los considerados fundadores del rock alternativo, R.E.M, habían estado de gira desde el 5 de abril de 1980 hasta finales de 1989, sin parar. Al acabar, el guitarrista Peter Buck deja su guitarra, diciendo que se había cansado de ella, y comienza a tocar la mandolina para la canción Losing My Religion, que les dio fama mundial.


title: Seven Ages of Rock

text: A Nirvana le ocurrió algo parecido, con la canción de Cobain About a Girl. No estaba seguro de querer incluirla en el álbum, porque le sonaba muy pop. Otra inspiración para su nuevo sonido fue el hecho de que dedicaban media hora al iniciar sus ensayos a improvisar la música, en el que experimentaron el contraste entre música suave y fuerte, guitarras duras y armonías. Eso le agrado a Cobain, decía que sonaban a una mezcla de Black Sabbath y The Beatles.


title: Seven Ages of Rock

text: Nirvana había creado un sonido que mezcla la furia del grunge con una nueva idea de la melodía y el atractivo comercial de la masa REM, lo que lleva a lo que se convertiría en himno del rock alternativo, "Smells Like Teen Spirit". Hubo algunas reservas acerca de la canción, porque sonaba parecida a un riff de The Pixies, una banda que venía desempeñando exactamente esa dinámica combinación de fuerte y suave. Gracias al éxito de Nirvana, REM y Mudhoney, el rock alternativo registró montones de empresas que se agenciaron el suceso de bandas como Soundgarden, Stone Temple Pilots, Alice in Chains y Pearl Jam.


title: Seven Ages of Rock

text: Nirvana ubicó a Seattle en el mapa, por lo que REM (procedentes de Atlanta), allí fueron. Incluso se habló de que las bandas realizaran algún trabajo juntas, pero Cobain impidió que el proyecto madurara. Admiraba a REM, porque había logrado llegar a donde estaba sin compromiso, pero ahora él se había convertido en parte de la maquinaria comercial que despreciaba. Aún después de haberse vuelto rico, compraba su ropa en tiendas del ejército de salvación. Los fanes sabían esto, y lo esperaban en las tiendas para así imitar la ropa que compraba y usaba.


title: Seven Ages of Rock

text: Algunas personas pueden manejar este tipo de atención, y otras no pueden. Kurt no podía. Bromeaba acerca del nombre de su nuevo disco, diciendo que le gustaría ponerle “me odio y quiero morir” (refiriéndose a In Utero). Cinco meses después del famoso Nirvana MTV Unplugged, en abril de 1994, Kurt Cobain se suicidó de un tiro en la cabeza. En su nota de suicidio se podían leer las palabras de Neil Young: “es mejor incendiarse a consumirse lentamente”. El CD encontrado en su equipo de música, el último que había escuchado, fue Automatic for the People, el último que había salido de REM. La muerte del que había sido el mayor representante del rock alternativo marcó el fin de otra edad del rock.


title: Seven Ages of Rock

text: El escenario Indie británico floreció en Mánchester a principios de la década de 1980. Mánchester se vio transformado por The Smiths y las letras de Morrissey, su cantante, que narraba un romance épico como parte de la dura crítica de la clase obrera gobernada por Margaret Tatcher. La escena era diversa, y figuraban bandas como The Cocteau Twins, The Jesus and Mary Chain y The Fall. En 1986, The Smiths se había convertido en la banda más establecida de Gran Bretaña, habían acordado un contrato con la IME y empezaban a tocar en los grandes escenarios de Estados Unidos. Sin embargo, todo eso trajo sus propias presiones a la banda, que acabó separándose en el verano de 1987.


title: Seven Ages of Rock

text: Esta división coincide con el aumento de la música house y el desarrollo de una nueva ola de bandas Indie, que daban a la música “un toque psicodélico”. The Stone Roses juntaron lo Indie, lo house y el sentimiento de costa oeste psicodélica, con ritmos de vanguardia de música instrumental y cruce con el mundo de la danza. En 1989 tocaron en el Empress Ballroom de Blackpool. Su actuación contribuyó a popularizar la nueva escena, llevando al ojo de la prensa nuevos grupos como Happy Mondays e Inspiral Carpets. Blur se organizó para grabar música al estilo “Madchester”, no era así como ellos deseaban sonar, pero así lo quería su compañía discográfica.


title: Seven Ages of Rock

text: En el verano de 1993, Oasis firmó un contrato con Creation Records, y empezaron a girar por Inglaterra, para así crear fanes. Luego se establecieron en Londres. Esa ciudad había reemplazado a Mánchester como centro de la movida Indie, principalmente gracias a la influencia de Suede. En ellos había una imagen de glamour y oscuridad, que giraba en torno a la ambigüedad sexual, lo que los declaró dirigentes del britpop.


title: Seven Ages of Rock

text: Blur había lanzado su tercer álbum coincidiendo con el debut de Oasis. Eso creó una escena musical que abarcaba bandas como Pulp o Elastica. En agosto de 1994, Blur y Oasis se sumergieron en una batalla de ventas para llegar al número uno de Inglaterra. Blur llegó por sus sencillos, pero la salida del segundo álbum de Oasis (What's the Story) Morning Glory los eclipsó completamente. Fue uno de los álbumes de mayor venta de todos los tiempos, lo que lanzó a Oasis a la masividad, a ser “la voz de una generación”. Llenaban estadios de fútbol, y pronto les fue difícil encontrar lugares cerrados para tocar donde entrara todos sus fanes. A principios de 1996 empezaron a organizar en Knebworth Park un gran festival, que se llevó a cabo en agosto de ese año. Hubo 3.700.000 pedidos de entradas, y se vendieron 125.000 para cada noche, lo que quiere decir de uno de cada 20 ingleses pidieron entradas para ese concierto.


title: Seven Ages of Rock

text: Sin embargo, eso fue tan lejos como la música Indie podía llegar, ya que muchos pensaron que eso no era Indie, siendo tan masivo. Simplemente se convirtió en un término general para el sonido del rock británico impulsado por el mercado de perseguir bandas con “registro insípido”; una serie de bandas que consiguieron el éxito después de la salida del segundo álbum de Oasis, entre las que se incluyen Travis, Embrace, The Verve, Coldplay y Stereophonics.


title: Seven Ages of Rock

text: The Libertines intentó llevar la música Indie de vuelta al centro de la tierra. Como The Smiths antes que ellos, se centraron en hacer conciertos que facilitaran el contacto ente la audiencia y los artistas. También fueron pioneros en usar el Internet para acercarse a fanes. Sin embargo, el cantante Pete Doherty estaba totalmente hundido en las drogas, fuera de control, lo que creó tensiones en la banda, y finalmente se separaron en 2004. Pero al irse dejaron influenciadas a varias bandas de éxito, como Franz Ferdinand, Kaiser Chiefs y Arctic Monkeys.


title: Seven Ages of Rock

text: "Origen del Título": "Fools Gold/What the World Is Waiting For|What the World Is Waiting For", canción de The Stone Roses, del álbum Fools Gold/What The World Is Waiting For.


title: Seven Ages of Rock

text: La BBC creó una página Web del programa y grabó varios radioshows sobre este. También se hicieron varios cortometrajes, que duran de tres a cinco minutos (disponibles en el sitio Web, en inglés), la mayoría de los cuales no aparecen en el programa acabado. Estos son:


title: Seven Ages of Rock

text: El 28 de enero de 2008, se lanzó un CD para acompañar la serie. Contiene 19 canciones; 12 aparecen en la serie, 5 están interpretadas por otros artistas y 2 están interpretadas por artistas que se mencionan pero no aparecen.


title: Seven Ages of Rock

text: Las fechas indicadas corresponden al primer lanzamiento del tema, los puestos en rankings, corresponden a una posible segunda publicación.


title: Las bostonianas

text: Las bostonianas es una novela de Henry James, publicada por primera vez en forma de serial en "The Century Magazine" en 1885–1886 y luego como libro en 1886. Esta tragicomedia agridulce se centra en un extraño triángulo de personajes: Basil Ransom, un inflexible conservador de Misisipi; Olive Chancellor, prima de Ransom y ferviente feminista de Boston; y Verena Tarrant, una hermosa protegida de Olive en el movimiento feminista. La trama se refiere a la disputa entre Ransom y Olive por la alianza con Verena y sus afectos, aunque la novela también incluye un amplio panorama de activistas políticos, periodistas y excéntricos estrafalarios.


title: Las bostonianas

text: El abogado de Misisipi, y veterano de la guerra civil, Basil Ransom, visita a su prima Olive Chancellor en Boston. Ella le lleva a una reunión política en la que Verena Tarrant lanza un discurso feminista. Ransom, un hombre profundamente conservador, se disgusta por el discurso, pero queda fascinado por la oradora. Olive, que nunca antes había visto a Verena, queda igualmente fascinada. Ella persuade a Verena a que se quede en su casa y estudie con ella en preparación a una amplia carrera en el movimiento feminista. Mientras tanto, Ransom vuelve a su práctica jurídica en Nueva York, y no le va bien. Visita Boston de nuevo y da un paseo con Verena por los terrenos de Harvard, incluyendo el impresionante memorial a la Guerra Civil. Verena se siente atraída por el carismático Ransom.


title: Las bostonianas

text: Basil le propone matrimonio a Verena, para consternación de Olive. Olive ha organizado que Verena pronuncie un discurso en el Music Hall de Boston. Ransom aparece en la sala justo antes de que Verena tenga que comenzar su discurso. Él la convence para que se fugue con él, poniendo en un brete a Olive y sus compañeras feministas. La frase final de la novela muestra a Verena llorando, y esas lágrimas no serán las últimas que vierta, según asegura James.


title: Las bostonianas

text: A diferencia de gran parte de la obra de James, "Las bostonianas" trata de temas explícitamente políticos: el feminismo y el papel general de la mujer en la sociedad. James consiguió ser como mucho ambiguo sobre el movimiento feminista, y en los primeros capítulos satiriza severamente a Olive y sus compañeras de ideología. Otro tema en el libro, muy discutido recientemente, es la posible atracción lésbica de Olive por Verena. James no es explícito en este punto, en parte debido a las convenciones de la época. Pero esta vaguedad puede actualmente enriquecer la novela debido a que crea una posible ambigüedad sobre los motivos de Olive.


title: Las bostonianas

text: Conforme Ransom está cada vez más cerca de ganarse a Verena, parece perder al menos parte de la simpatía del autor. James sospechaba bastante de los ganadores en la vida que se llevan en brazos a todos los santurrones, especialmente los mojigatos sexuales. Simpatiza más con Olive en los últimos capítulos, conforme ella empieza a perder a Verena. Esto queda especialmente en evidencia en el capítulo 39, cuando Olive experimenta un doloroso reconocimiento de su situación de manera en cierto modo parecida a la larga meditación nocturna de Isabel Archer en el capítulo 42 de "Retrato de una dama".


title: Las bostonianas

text: Los tres personajes centrales están rodeados por un vívido elenco de secundarios de reformistas en potencia, periodistas cínicos y a veces siniestros parásitos. James muestra una notable habilidad para crear un amplio corte transversal de la sociedad estadounidense, que ayuda a refutar la acusación de que sólo podía manejar pequeños, cerrados trozos de vida.


title: Las bostonianas

text: "Las bostonianas" no fue bien recibida por los críticos contemporáneos, especialmente en Estados Unidos. El retrato que James hace de los reformadores de Boston fue denunciado como inapropiado e injusto, especialmente porque hubo quien sintió que James había satirizado a personas concretas en su novela. Mark Twain juró que prefería condenarse a ir al cielo de John Bunyan que leer el libro.


title: Las bostonianas

text: Críticos posteriores, aunque incómodos con la naturaleza bastante estática de la novela, y posiblemente su excesiva longitud, han encontrado más que alabar en el relato de James de la disputa por Verena y su amplia descripción del telón de fondo del feminismo y otros movimientos reformadores. La callada pero significativa lucha entre Olive Chancellor y Basil Ransom parece más pertinente y fascinante en la actualidad que lo que podía haber parecido a los lectores del siglo XIX. James se lamenta del severo efecto que esta novela y "La princesa Casamassima" (publicada el mismo año) tuvieron en sus fortunas críticas. Aunque no se apartó completamente de los temas políticas, no volvió a dar a los temas políticos un papel de tal importancia en su ficción.


title: Las bostonianas

text: "Las bostonianas" fue filmado en 1984 por el equipo Merchant Ivory (director James Ivory, productor Ismail Merchant, escritora Ruth Prawer Jhabvala) con Christopher Reeve, Vanessa Redgrave y Madeleine Potter en los tres papeles centrales. Vanessa Redgrave recibió el 1984 y nominaciones a los premios de la Academia para , y la película logró otras nominaciones para diseño de vestuario y cinematografía.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El puerto de Santa Cruz de Tenerife es un puerto comercial, de pasajeros, mercante, industrial, pesquero, y deportivo de la ciudad de Santa Cruz de Tenerife, capital de la isla de Tenerife, (Canarias, España), situado en el Océano Atlántico.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Es gestionado por la Autoridad Portuaria de Santa Cruz de Tenerife. Constituye el principal puerto de la isla, seguido por el Puerto de Los Cristianos (en el sur). El Puerto de Santa Cruz de Tenerife es el de mayor importancia de Canarias en términos de pasajeros, pues el 23% del transporte de pasajeros por vía marítima de Canarias se realizó a través de este puerto.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Aparte de acoger conexiones marítimas interinsulares, el puerto de Santa Cruz de Tenerife es punto de escala de numerosas líneas marítimas que lo ligan con los principales puertos de Europa, África y América. No en vano, está conectado con 278 puertos internacionales. En el año 2016, el puerto de Santa Cruz de Tenerife fue incluido entre los tres principales puertos del mundo para el tráfico de cruceros según "Seatrade Cruise Med". Comparte esta consideración con el Puerto de Southampton (Reino Unido) y la terminal de cruceros Kai Tak, del Puerto de Hong Kong (China).


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Tiene un régimen de vientos reinantes del noreste (alisios) y predominantes del suroeste y una diferencia de cota entre mareas de 2,70 metros. Se encuentra dividido en cuatro dársenas aparte del muelle de la Hondura. Estas son la dársena de Los Llanos, dársena de Anaga, dársena pesquera y dársena del Este.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Este puerto, junto con los otros cinco de la provincia (Puerto de Los Cristianos, Puerto de Granadilla, Puerto de Santa Cruz de La Palma, Puerto de San Sebastián de La Gomera y Puerto de La Estaca) están bajo la administración de la Autoridad Portuaria de Santa Cruz de Tenerife.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El Puerto de Santa Cruz de Tenerife se extiende desde la Dársena Pesquera de San Andrés hasta muelle de Hondura, con una extensión de doce kilómetros, esto lo convierte en el puerto con mayor extensión de las Islas Canarias. Además tiene una superficie de floración de 14.864,30 hectáreas. Acoge dos terminales de contenedores - TCTenerife y Boluda Maritime Terminals- con más de 1.200 metros de línea de atraque al efecto. En lo que a tráfico de pasajeros se refiere, es líder en su zona Atlántica en tráfico de cruceros, habiendo ya batido el millón de cruceristas en la temporada 2017-2018, y se mantiene como uno de los principales puertos nacionales en tráfico de pasaje de línea regular.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Desde la arribada de Fernández de Lugo, el puerto de Santa Cruz se convirtió en la vía por la que la isla, y la ciudad de La Laguna (entonces capital de la isla y del archipiélago), se relacionaron con el exterior.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Fernández de Lugo optó por la bahía de Santa Cruz como lugar idóneo a través del cual penetrar en la isla en tiempos de la conquista. Una vez se consolidó esta, el puerto se mantuvo con carácter de base defensiva. El objetivo era malograr cualquier intento de incursión en la isla.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: De este modo, el fortín santacrucero, impidió en gran medida, que La Laguna se convirtiera en lugar de saqueo y destrucción por parte de piratas, tal y como había ocurrido en numerosas ciudades americanas e incluso canarias.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: A pesar de que la zona en la que se ubicaba el puerto no era del todo segura, la situación próxima a La Laguna le valió la denominación por parte del Cabildo de Tenerife de puerto principal de la isla. No obstante, por aquella época el puerto de Santa Cruz no se podía considerar como principal, ya que la actividad comercial que registraban los puertos de Garachico y La Orotava era superior.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: En un primer instante, el puerto se desarrolló a partir de una pequeña playa denominada con el nombre de "La Carnicería". Esta se situaba al norte de la desembocadura del barranco de Santos contiguamente a una pequeña cala conocida con el nombre de Blas Díaz, la cual estaba franqueada por un cabo que se introducía en el mar. Desde el comienzo, esta playa, conocida también como la Caletilla, debido a sus dimensiones, fue utilizada por los pescadores como varadero y lugar de descarga de sus capturas.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El abrigo de esta cala era relativamente bueno, ya que se hallaba suficientemente protegida, disponía de una playa, pero, en cambio su reducida capacidad y su difícil entrada jugaban en su contra.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Es en 1526 cuando el Cabildo, por orden de Juan de Aguirre solicita ayuda económica a la Corte y se comienza a vislumbrar un futuro puerto real, con las requeridas dotaciones.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Pronto se producirían daños en las obras realizadas debido a las inclemencias del tiempo, con fuertes temporales que se repitieron en los años 1551, 1585 y 1600, que conllevaron numerosas reformas, cambios de ubicación, e innumerables incomodidades para el adecuado tránsito de mercancías y personas.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: En el año 1575 dio comienzo la construcción del castillo de San Cristóbal. Dos años más tarde, el 20 de enero, se inició su servicio y de este modo conformó la primera fortaleza con entidad de Tenerife.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El ingeniero militar italiano Leonardo Torriani visitó la isla a finales del siglo XVI y recomendó al monarca la edificación de otros dos baluartes que debían emplazarse en las zonas aledañas.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El castillo de San Juan, localizado en la Caleta de Negros empezó a levantarse en 1641, y en el año 1670 se hizo lo propio el de Paso Alto, a pesar de que este ya era un enclave fortificado desde 1657.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El castillo de Paso Alto tiene cierta relevancia en su papel de protagonista ante los tres ataques sufridos por la ciudad de Santa Cruz: el de Blake en 1657, el de Jennings en 1706 y finalmente, el de Nelson en 1797.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El siglo XVIII significó para el puerto un verdadero punto de inflexión que lo llevaría al desarrollo motivado principalmente por cuatro características:


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Estas premisas fueron las responsables de que Santa Cruz empezara a dejar de ser consideraba como puerto de La Laguna, y se convirtiera en un núcleo comercial cada vez más importante. Se puede reconocer de este modo que la actual ciudad de Santa Cruz de Tenerife se originó a raíz de su puerto.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Las continuas mejoras contribuyeron de manera substancial en esta evolución. Fue necesario trazar una nueva ubicación para el muelle ya que las transacciones efectuadas hasta entonces en La Caleta, debían ahora pasar a llevarse a cabo en un lugar con mayor calado. En este sentido participó el ingeniero militar Miguel Benito Herrán quien en el año 1729, planteó, infructuosamente, la construcción de una escollera que partiera desde la denominada laja de San Cristóbal.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Más tarde, en 1741 el comandante general Bonito y Pignatelli encomendó a su ingeniero Antonio La Rivière el estudio y proyecto de la propuesta formulada anteriormente por Benito Herrán. Al siguiente año La Riviére entregó su plan, el cual fue capacitado en Madrid en mayo del año 1742. Sin embargo, al igual que en el caso primero, este proyecto nunca vio la luz.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Siete años después, otro comandante, en esta ocasión Juan de Urbina, trató de hacer realidad el nuevo muelle. Con tal fin se instó a los comerciantes más adinerados a que contribuyeran económicamente en la novedosa edificación. Mediante impuestos y donativos, fue posible que el proyecto redactado, esta vez, por los ingenieros Francisco La Pierre y Manuel Hernández en el año 1749, viera iniciadas sus obras un año más tarde. Estos trabajos consistieron en la construcción de un dique o rompeolas que partía desde la laja de San Cristóbal perpendicular al litoral rematado por un martillo en T.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Sin embargo, poco tiempo después, en 1755, un nuevo temporal causó graves desperfectos en la escollera. Los mercantes y demás personal del puerto que habían hecho sus inversiones en el proyecto anterior dudaron entonces de si no era más conveniente devolver el muelle al emplazamiento inicial en La Caleta.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: No obstante, en 1784 Andrés Amat de Tortosa inicia las obras de reparación con la colaboración de Francisco Jacot. Las citadas obras finalizaron en el año 1787 y fue entonces cuando Santa Cruz contó por primera vez con unas buenas instalaciones adaptadas al momento. Estas actuaciones se fundamentaron en:


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Consistía en una nave de planta rectangular, rematada circularmente en los lados menores. Cubierta con una bóveda de medio cañón se trata de un proyecto de La Pierre localizada en el antiguo Camino de la Regla. Los trabajos de ejecución, comprendidos entre 1756 y 1758 fueron dirigidos por el coronel Francisco Gozar. Más tarde (1779-1784), bajo el mando del comandante general Ibáñez Cuevas se edificó un espaldón para cubrir el almacén de las vistas del mar y de los fuegos que pudieran abrir desde los barcos.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Bonito Pignatelli decidió alzar en 1742 en la explanada de la caleta de Blas Díaz un edificio para la Real Aduana. Se trataba de una construcción de planta cuadrada, de dos pisos de altura, de argamasa y madera. Se le añadieron elementos ornamentales a base de mármol traído de Lanzarote. El edificio de la Real Aduana permaneció en pie durante casi dos siglos. Finalmente fue derribado y se construyó en ese lugar la actual oficina de Correos y Telégrafos.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: 1778, el año en que se liberalizaba el comercio con América no fue bueno para el puerto santacrucero. Por aquella época era el único puerto de las islas preparado para cargar productos exclusivamente de Canarias a los mercados del nuevo continente. El puerto que más facturó fue el gaditano, con un total de 63 navíos, y completaron la lista los puertos de La Coruña, Barcelona, Málaga, Santander, cerrando la enumeración el de Santa Cruz de Tenerife con tan sólo 9 buques cargados que se tradujeron en poco más de 1.200.000 reales por el importe de los productos insulares.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: También durante el siglo XVIII fue importante la labor desarrollada por el puerto de Santa Cruz en cuanto al tráfico de pasajeros, siendo un destacado núcleo receptor y dador de migraciones tanto internas (desde Lanzarote, Fuerteventura y El Hierro motivadas por la hambruna) como externas (hacia América, principalmente Santo Domingo, Puerto Rico, Luisiana o Tejas).


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Durante las primeras décadas del siglo XVIII tiene lugar un establecimiento gradual de ciudadanos y grupos familiares que se trasladan a Santa Cruz de forma definitiva o bien esperando la oportunidad de sumarse en las remesas de emigrantes que partían del puerto vía La Habana o Veracruz, que fundarían nuevos pueblos. Este es el caso de San Antonio de Tejas que se funda en 1731 por un conjunto de isleños que partieron de la rada santacrucera.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: A partir de la segunda mitad del siglo XIX se inició el período de mayor esplendor del puerto. Este espacio de tiempo, que abarca hasta aproximadamente el año 1950 llevó al puerto de Santa Cruz a ser el principal eje económico de la ciudad y de la isla basado fundamentalmente en:


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Alentada por los buenos resultados y la futura proyección portuaria, la Junta de Comercio decidió en 1845 la construcción de un nuevo muelle más seguro. Este proyecto fue encargado al técnico de obras públicas Pedro Maffiotte y con él se pretendía aumentar su capacidad de tráfico y comercio.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: En 1846 llega a la isla Francisco Clavijo y Pló. Este venía a ser el primer ingeniero de Caminos, Canales y Puertos, ya que, hasta ese momento, todas las obras del puerto habían sido proyectadas por ingenieros militares.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: En el año 1852, se declaró al puerto de Santa Cruz como puerto de interés general, encomendándosele al ingeniero Clavijo un estudio del puerto a erigir. Este debería responder a las nuevas exigencias que se precien en todo puerto moderno, es decir, áreas de abrigo, centros de contratación mercantil, espacios para almacenes, áreas de descarga de materiales y otros servicios necesarios.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El plan entregado por Clavijo fue aprobado en 1864 y supuso una profunda mejora de las instalaciones portuarias de la capital. Los avances continuaron, y a finales del siglo XIX con el perfeccionamiento de las máquinas y las nuevas tecnologías al uso se propició una mayor rapidez en la ejecución de los trabajos de los que el puerto era testigo.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El puerto de Santa Cruz disfrutaba de unas condiciones legales relativamente buenas arrastradas en gran medida desde el siglo XVIII. Era, además, uno de los pocos astilleros españoles acreditados a mercantilizar directamente con América y habilitados para la comercialización exterior.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: En 1818, con la irrupción del gobierno absolutista del monarca Fernando VII, se decretó el cierre de todos los puertos de las islas. Comenzó entonces un período vacilante en el que se otorgaban ciertos derechos para luego retirarlos y finalmente volver a ser atribuidos que no terminó hasta que en 1837, a raíz de los trámites llevados a cabo por Gumersindo Fernández de Moratín, diputado por Tenerife, las Cortes deciden declarar a Santa Cruz puerto de depósito de primera clase. Al mismo tiempo que capacitaban un puerto en cada una de las restantes islas para el tráfico y comercio en general.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El carbón era un producto de importación y libre comercialización que vio incrementada su demanda principalmente a partir del año 1860. En el puerto de Santa Cruz se ubicaron diversas compañías de importación y exportación de modo tal que en 1881 se hallaban en la ciudad cuatro almacenes cercanos al litoral. Estos estaban organizados de manera que pudieran suministrar a un ritmo de 30 toneladas a la hora.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: La primera compañía carbonera que se instaló en la ciudad fue "Bruce, Hamilton, Davidson, Lebrun y Compañía" la cual se situó en la cala cercana a la batería de San Pedro. En 1876 los propietarios debieron de transferir el tinglado a Valleseco. Otras compañías fueron: "Virgilio Ghirlanda" en 1851, a esta le siguió Juan Cumella en 1857, en 1862 fue el turno de "Hermanos Cory", lo mismo en 1868 para "Davidson", "Juan Croft" comenzó su negocio en el año 1891), "Inocencio Fernández del Castillo" en 1891, y otras compañías, cuya fecha de instalación no se conoce.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: A principios del siglo XX se dispusieron en la zona conocida bajo el nombre de La Jurada un total de 50 toneladas de pólvora y 65 kilos de dinamita, con el fin de obtener las 300.000 toneladas de material que se precisaban para la construcción de los muelles. Con piedras de esta cantera se prolongó el dique-muelle sur. El transporte se efectuó mediante un ferrocarril, cuya primera locomotora de vapor había llegado en el año 1890. En los años veinte se incorporaron nuevas locomotoras fabricadas por Henschel. Una de estas máquinas, del año 1924, se conserva actualmente al pie de la antigua cantera, en la carretera o autovía de San Andrés.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Durante el pasado siglo el puerto de Santa Cruz fue muy sensible a las condiciones económicas del exterior, siendo muy vulnerable a sus fluctuaciones. Una de las crisis acaecidas fue la que se produjo en 1916, con la reducción de la navegación internacional, con motivo de la actividad de los submarinos alemanes, durante la I Guerra Mundial. Fue a partir de 1953, tras 40 años de dificultades, cuando se restableció el nivel de negocio anterior.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: En el año 1907 se instituyó la Junta de Obras del Puerto. Esta nueva entidad se ocuparía de dar salida con mayor rigor y celeridad a las obras a las que la infraestructura portuaria se viera sometida. Es Pedro Matos quien plantea la prolongación del muelle sur, la cual se autoriza en 1911.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: A su vez, también propone la construcción de una nueva escollera que se conoce hoy con el nombre de muelle norte. Estas obras de ampliación y mejora soportaron diversas correcciones a lo largo de los años. El puerto, tal y como se conoce hoy es un concepto relativamente reciente que nació a partir de los planos de Miguel Pintor en el año 1951.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Posteriormente se produjeron nuevas ampliaciones como son la construcción del muelle de La Hondura, destinado al atraque y prestación de servicios a buques relacionados con la Refinería de Santa Cruz de Tenerife, o la construcción del muelle del Bufadero para exclusivo uso de mercancías.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Las bases de este proyecto, no exentas de polémica y escepticismo por parte de algunos ciudadanos, parten de la idea de que el puerto de Santa Cruz no posee plataforma ni capacidad de crecimiento suficiente para poder competir con otros puertos en concepto de transbordos de contenedores, graneles, etc. Con tal objetivo surge la alternativa de construir un gran puerto, que cumpla esas expectativas, en Granadilla.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: La Autoridad Portuaria de Santa Cruz de Tenerife abrió con ese fin un concurso de ideas en 1997, buscando igualmente la mejor opción de integración entre el puerto y la ciudad. El proyecto del gabinete suizo Herzog & De Meuron resultó ganador. Con él se pretendía imprimir a esta zona de la ciudad un matiz más lúdico y deportivo, y una mayor capacidad de tráfico comercial, turístico y de pasajeros.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: En este puerto han atracado algunos de los trasatlánticos más grandes del mundo, como el Queen Mary 2, o el Queen Elizabeth 2.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: A finales de 2016 fue inaugurada la nueva gran terminal de cruceros que tiene una superficie de 9.000 metros cuadrados y capacidad para atender hasta a 10 000 cruceristas. Se trata de la terminal de cruceros más moderna de la región Macaronesia al ser diseñada como construcción de última generación.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El edificio integra varias funciones entre ellas: de chequeo, control, espera de pasajeros y distribución de maletas y locales. Además, cuenta con áreas de aparcamiento para guaguas y taxis, y zonas de logística y aprovisionamiento. Dispone de 50 puestos de facturación; zona de espera con 520 asientos; cafetería y zona de teléfonos e internet, además de una sala VIP; dependencias de seguridad; control policial; oficia de estibadores; oficina para la realización de excursiones por la isla de Tenerife; aseos y vestuario del personal, entre otros servicios.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El Muelle Norte, proyectado en 1909, tiene poca actividad. En este muelle se instaló en 1991 la estación del desaparecido Jet Foil.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El Muelle Sur, iniciado en el siglo XIX y prolongado desde 1921, dispone de 1351 metros de longitud y 12 metros de calado. Hoy en día está reservado al atraque de los grandes cruceros de turismo. Actualmente también tiene atracado el histórico correíllo "La Palma", construido en el año 1912.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El Muelle de Ribera inició su construcción en 1951. De estructura compleja, está formado por el muelle de pasajeros de 269 metros, el muelle frutero de 397 metros y finalmente el muelle de mercancía general de 382 metros. Por sus características permite el atraque de dos buques simultáneamente y las operaciones de ferries y barcos RO-RO.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El Muelle de Enlace, frente a la Plaza de España, representa una gran superficie entre las dársenas de Anaga y Los Llanos. Fue el punto neurálgico del comercio de antaño ya que en este lugar se efectuaban la mayoría de las actividades mercantiles del puerto.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: La Dársena del Este está constituida por el "dique del Este", el "Muelle de Contenedores" y el "Muelle de Bufadero".


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El dique del Este va encaminado a la escala técnica que los tanqueros y barcazas precisan. En él realizan sus operaciones los barcos mineraleros, los barcos neumáticos, y los graneleros.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El Muelle de Contenedores lo forma una explanada, con capacidad para unos 5000 TEUS. La empresa especializada en la carga, descarga y trasbordo de contenedores tiene su terminal en este muelle.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El Muelle de Bufadero tiene 421 metros de largo y 14 metros de calado. Fue inaugurado en el año 1993 y dispone a su vez de una explanada de 130000 m² capaz de albergar 6000 TEUS. Recientemente se realizan trabajos de ampliación en este muelle a fin de incrementar su capacidad de almacenaje.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: Destinada a las operaciones desarrolladas por este sector. También tienen cabida embarcaciones deportivas.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El dique-muelle con 1426 metros de longitud y un calado comprendido entre los 8 y 12 metros, es utilizado en la actualidad por los tráficos especiales. Es también el área de descanso y cambio de las tripulaciones, así como la base permanente del dique flotante de los astilleros.


title: Puerto de Santa Cruz de Tenerife

text: El Muelle de Ribera II dispone de dos alineaciones de 400 y 470 metros cada una que funcionan como base RO-RO y como base de contenedores.


title: Solterito

text: El solterito es una ensalada peruana, originario de la ciudad de Arequipa. Es un plato destacado dentro de la oferta gastronómica de las picanterías.


title: Solterito

text: El plato es de muy simple ejecución, contiene solo habas cocidas, cebolla, tomate, queso fresco, papas y choclo cocidos, rocoto y perejil picado y un aliño ácido.


title: Maity Interiano

text: Maity Interiano (n. Gainesville, Florida, 15 de enero de 1985) es el seudónimo de María Teresa Interiano Medina, una periodista, reportera de entretenimiento y productor de televisión hondureña.


title: Maity Interiano

text: Siendo tan solo una niña de 4 años de edad, Maity Interiano fue a vivir con su familia a la ciudad de San Pedro Sula, en el norte de la república de Honduras, es la mayor de cuatro hermanos. Estudió Periodismo y Comunicaciones en Elon University en Carolina del Norte de donde se graduó en el 2006. Es Productora de televisión, reportera y periodista de entretenimiento.


title: Maity Interiano

text: En el verano del 2005 hizo una pasantía colaborando en el programa de investigación "Aquí y Ahora" de Univisión y en el programa de entretenimiento Escándalo TV por Telefutura.


title: Maity Interiano

text: Después de graduarse en el 2006 empezó a trabajar como productora asociada y reportera en Escándalo tv, producía y presentaba un segmento semanal de Cine llamado "Vamonos Al Cine" hasta octubre de 2011. Interiano ha sido corresponsal de Premios Juventud, Premio lo Nuestro, Latin Grammy, Nuestra Belleza Latina desde 2007. En abril 2011 cubrió la Boda Real del Príncipe William y Catalina de Cambridge en Londres para "Escándalo TV" y "La Tijera" de Telefutura Newtork. En el 2012 fue corresponsal de los Golden Globe para el programa "Tómbola", y los Premios Oscar para "Despierta América". En el 2011 participó en el Teletón México y en el 2012 en el Teletón de Estados Unidos de América donde estuvo acompañando al Escuadrón de Teletón donde participaron Carlos Ponce y Jorge Poza. Desde octubre del 2011 hasta enero de 2012 estuvo en el programa Tómbola por Telefutura como reportera.


title: Maity Interiano

text: Maity actualmente está en el programa matutino de Univisión Despierta América con reportajes y su segmento diario "El Revoltillo" y "Vámonos al Cine" y entrevistando a artistas internacionales entre ellos Thalía, William Levy, Luis Fonsi, Salma Hayek, Javier Bardem, Tony Bennett, Daddy Yankee, Yuri, Carlos Santana, David Bisbal, y Michel Teló entre otros.


title: Alex Matos (cantante)

text: Alexis Hipólito Suero Matos (Santo Domingo, 12 de febrero de 1976) mejor conocido como Alex Matos es un cantante dominicano de salsa, conocido como «El salsero de ahora».


title: Alex Matos (cantante)

text: Alex Matos nació el 1976 en Santo Domingo. Desde muy temprana edad mostró inclinación por la música, ya que con apenas 5 años fue el cantante principal de una pequeña agrupación formada por niños de su sector.


title: Alex Matos (cantante)

text: Inició estudios de canto con la profesora Marianela Sánchez, donde define su línea musical: salsa y balada pop. En ese tiempo logra la ayuda del arreglista Sandy Jorge con quien realiza su primera producción musical titulada «Ponte en salsa», la que cuenta con diez temas musicales, de los cuales ocho son inéditos (siete de su autoría), una adaptación («Piel de ángel») y un tributo al sonero Ismael Rivera.


title: Alex Matos (cantante)

text: El 2011, de la mano del maestro Víctor Waill, lanza la canción «Si entendieras», popularizada por Anthony Ríos. A esta canción le siguieron «Una noche no es bastante», «El cariño es como una flor», «Amor perfecto», «Quiero decirte que te amo» y «Que pena me das», estas últimas de su propia autoría, presentándose así como cantautor.


title: Alex Matos (cantante)

text: En su primera gira a Europa, conoce a Roberto Ferrante, presidente de Planet Records, quien firma con él la producción y distribución de su disco «El salsero de ahora», el que es lanzado en 2013, conteniendo 12 temas, 6 adaptaciones y 6 inéditos, de los cuales, 3 son de autoría de Matos. La promoción del álbum comienza en la costa Este de Estados Unidos, logrando alcanzar la posición número 8 del ranking "Latin Tropical Album" de la lista de Billboard, y la posición número 7 del "Tropical Chart" de Billboard con la canción «Una noche no es bastante»


title: Alex Matos (cantante)

text: Alex empieza a adquirir notoriedad internacional al presentarse en programas como «Un nuevo día», «Acceso Total», «Despierta América», «Sábado Gigante», Jaime «Bayly», entre otros.


title: Óscar Adrián Rojas

text: Óscar Adrián Rojas Castillón (Ciudad de México, 2 de agosto de 1981) es un futbolista mexicano. Juega como lateral e incluso mediocampista por la banda derecha, se encuentra sin club.


title: Óscar Adrián Rojas

text: Debutó en el Club América de México en el 2001 jugando en casa contra el Celaya F. C. En el 2002 fichó por el San Luis, donde destacó en el Apertura 2002. Jugaría allí hasta el 2004, año en que regresaría al América, donde jugó como lateral izquierdo o derecho. Fue campeón con el América en el Clausura 2005. En el 2012 es cedido al C. F. Pachuca por un año con opción a compra.


title: Óscar Adrián Rojas

text: Fue seleccionado en varias ocasiones para participar en la Selección de fútbol de México, principalmente bajo la dirección de Javier Aguirre. Sin embargo, no estuvo en la lista de los jugadores mexicanos que participaron en la Copa Mundial de Fútbol de 2010 en Sudáfrica. Anotó su primer gol durante el encuentro contra efectuado en el Estadio Azteca.


title: Botillo del Bierzo

text: El botillo del Bierzo es una indicación geográfica protegida para proteger el botillo producido en las comarcas leonesas de El Bierzo y Laciana. Se compone de piezas troceadas procedentes del despiece del cerdo, condimentadas y embutidas en el ciego del cerdo que luego es ahumado y semicurado.


title: Botillo del Bierzo

text: El término botillo deriva del latín ""botellus"" diminutivo de ""botulus"" que significa embutido. Se conocen referencias desde antiguo, ya en ciertos tratados culinarios romanos se habla de él, aunque, por supuesto, sin añadirle pimentón, ya que este se empezó a añadir tras descubrirse en América el pimiento y cultivarse en El Bierzo. Las referencias medievales escritas más antiguas que se conservan (en documentos originales) datan del siglo XI-XII en las que se habla de la obligación que había de entregar cierta cantidad de "botellus" al Monasterio de San Pedro de Montes por parte de los que vivían en sus dominios.


title: Botillo del Bierzo

text: El único nombre que está bajo la indicación geográfica protegida y por el que se comercializa como de El Bierzo, es "botillo". También es conocido con el nombre de "Pastor" en ciertas zonas de El Bierzo, La Cabrera y Valdeorras. Se cuenta la historia de un personaje muy conocido, el relojero Losada, que en su juventud era pastor en La Cabrera y que un día tras volver con las ovejas al acostarse, oyó como decían sus "amos" que al día siguiente se iban a comer al pastor. El hombre, creyendo que se referían a él en vez de al botillo (ya que no conocía esa denominación de "Pastor") escapó, lo que le llevó a recorrer múltiples países donde posteriormente hizo fortuna.


title: Botillo del Bierzo

text: La forma exterior del botillo viene definida por la forma de la tripa utilizada (ciego), normalmente ovalada. El peso oscilará entre los 500 gramos y el kilo y medio y la consistencia será firme y con un corte rojo intenso. La humedad estará por debajo del 65%, la relación de grasa del extracto seco será menor al 48% de la masa del producto mientras que la proteína rondará el 37%. Tras el cocinado, predominarán los olores a magro cocido, salazón y especias naturales, siendo su textura hebrosa y jugosa no homogénea.


title: Botillo del Bierzo

text: El organismo que se encarga de regular su calidad y autentificar la procedencia es el consejo regular de la IGP. Su reglamento fue aprobado en el año 2000, siendo la principal labor del Consejo Regulador velar tanto por la calidad del Botillo como por certificar que la procedencia sea de la zona establecida. Se encuentran integrados en este Consejo Regulador un gran número de municipios del Bierzo y Laciana, así como empresas que cuidan la calidad de sus productos y su elaboración, fundamentalmente artesanal, siguiendo la tradición heredada.


title: Botillo del Bierzo

text: En el municipio berciano de Bembibre se celebra desde 1972 el Festival Nacional de Exaltación del Botillo durante el mes de febrero. Es una gran comida donde se consumen más de 1000 botillos entre los más de 1.200 comensales asistentes. De toda España acuden personajes famosos de las artes, las letras y la política. La Fiesta está declara de Interés Regional y de Interés Turístico de Castilla y León, se convierte en imán para las gentes, tanto de dentro como de fuera de la provincia.


title: Botillo del Bierzo

text: Existen otros festivales, celebraciones y premios de los que el botillo es protagonista en varias localidades de El Bierzo, entre las que destacan el Festival del botillo de Fabero, en Folgoso de la Ribera, Torre del Bierzo, Boeza y las degustaciones que organiza la Cofradía Gastronómica del Real Botillo del Bierzo incluso fuera de España.


title: Néstor Duarte

text: Néstor Duarte (Callao, Provincia constitucional del Callao, Perú, 8 de septiembre de 1990), es un futbolista peruano. Juega de defensa central. Tiene .


title: Néstor Duarte

text: Fue formado en las divisiones menores de la Academia Deportiva Cantolao. Tras su gran actuación en la Copa Mundial de Fútbol Sub-17 de 2007 fue fichado por Universitario de Deportes en septiembre de 2007. Su debut en la primera división se produjo el 11 de noviembre de 2007 en el encuentro entre Universitario y Sport Boys, disputado en el Estadio Monumental, el cual culminó con la victoria del cuadro "crema" por 3-1. Jugó de titular los 2 partidos contra Deportivo Quito en la Copa Sudamericana 2008.


title: Néstor Duarte

text: Formó parte del equipo de Universitario de Deportes sub-20 que conquistó la Copa Libertadores Sub-20 de 2011 realizada en el Perú. Jugó también la Copa Libertadores 2009 y Copa Libertadores 2010 luego de ser campeón del Campeonato Descentralizado 2009 donde alternó 8 partidos. El 2013 fue su mejor año en lo futbolístico, fue uno de los jugadores más utilizados por Ángel Comizzo, además salió campeón. Es recordado por el gol de penal que le marcó a Real Garcilaso, y que le sirvió al club merengue para ser campeón en la final de ese año.


title: Néstor Duarte

text: Siguió en Universitario de Deportes donde disputó 34 partidos pero no convirtió goles. En la temporada 2015 disputó 21 partidos entre Liga y Copa. Solo marcó 1 gol. Para la temporada 2016 fue fichado por Ayacucho F. C. donde no tuvo muchos minutos, solo disputó 10 partidos. En 2017 luego de no tener la continuidad deseada fue a la Univiversidad Técnica de Cajamarca donde jugó 31 partidos y anotó 1 gol, llegando a la final del Torneo de Verano 2017.


title: Néstor Duarte

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol del Perú en la categorías sub-17 y sub-20. Participó en la Copa Mundial de Fútbol Sub-17 de 2007 realizada en Corea del Sur y en el Campeonato Sudamericano Sub-20 de 2009 en Venezuela. El 21 de marzo de 2012, debutó con la selección absoluta en un encuentro amistoso ante la selección de Chile que finalizó con marcador de 3-1 a favor de los chilenos.


title: LaLigaSportsTV

text: LaLiga"SportsTV" es una plataforma de retransmisión por internet que ofrece básicamente competiciones deportivas españolas en directo, y a través de múltiples dispositivos. Fue creada por la Liga Nacional de Fútbol Profesional en 2019.


title: LaLigaSportsTV

text: Mediante un servicio de libre transmisión o servicio OTT (siglas en inglés de "over-the-top") , propio de los canales de cine y series en streaming o emisión en continuo, LaLiga ha creado esta plataforma de televisión y vídeos por internet para ofrecer todo tipo de competiciones del deporte español en directo y algunas competiciones internacionales. Tiene una amplia cobertura de los distintos deportes que no son el fútbol, en directo y bajo demanda, y permite la personalización de los contenidos para distintos dispositivos como tablets (tabletas), teléfonos móviles, ordenadores y las "smart tvs" o televisiones inteligentes.


title: LaLigaSportsTV

text: A través de esta plataforma LaLiga apoya el desarrollo audiovisual de otros deportes que no son el fútbol, siguiendo el compromiso adquirido en 2015 en el marco del proyecto de LaLigaSports y como vehículo para apoyar a otras modalidades deportivas españolas e impulsar la industria del deporte. Mediante esta plataforma, las distintas federaciones deportivas españolas encuentran un entorno propio para dirigirse a sus aficionados y para saber sus preferencias y hábitos de consumo de estos deportes, lo que les permite diseñar sus estrategias de comercialización y patrocinio. Los datos que surgen de la interacción en este tipo de plataformas permiten la recomendación personalizada de contenido a los usuarios. LaLigaSportsTV contribuye a una mayor interacción y al estímulo tanto del deporte no mayoritario como de los deportistas, que son seguidos audiovisualmente en sus torneos y competiciones.


title: LaLigaSportsTV

text: Mediante este desarrollo LaLiga proporciona al deporte español una infraestructura tecnológica y audiovisual innovadora, al posicionarse como la primera gran liga europea en desarrollar un servicio OTT propio. La plataforma se puede sintonizar directamente mediante las televisiones inteligentes o smart TV como los televisores Samsung, LG, y Android TV, lo que permite el acceso gratuito y directo desde Orange TV. El ecosistema digital en el que se trabaja desde LaLiga permite, a cualquier usuario de LaLigaSportsTV, acceder a otros productos digitales de LaLiga.


title: LaLigaSportsTV

text: La plataforma, que empezó a emitir en marzo de 2019 es una apuesta innovadora por los canales de internet, que podrían llegar a ser la mitad del mercado para 2026 y que con la pandemia COVID-19 ha acelerado su implantación.


title: LaLigaSportsTV

text: En LaLigaSportsTV se pueden encontrar las emisiones en directo de gran parte de las competiciones de los deportes españoles de forma gratuita y en abierto. Si bien el canal está destinado a ofrecer las competiciones de la mayoría de los deportes no masivos, también se puede acceder a los resúmenes de los partidos de LaLiga Santander y de LaLiga SmartBank, así como a distintos programas y especiales que tienen al fútbol como protagonista.


title: LaLigaSportsTV

text: Poco a poco, los distintos equipos que forman parte de LaLiga Santander y LaLiga SmartBank tienen canales exclusivos en LaLigaSports TV, como el Cádiz CF, el Osasuna, o el RCD Mallorca.


title: LaLigaSportsTV

text: Tras bajarse la aplicación en los diferentes dispositivos, se puede acceder semana a semana a competiciones como son la Primera División Femenina de Fútbol, la Liga Nacional de Fútbol Sala (LNFS),  la Liga ASOBAL de balonmano, o la Liga LEB Oro de baloncesto, entre otras. Además de los torneos españoles, se puede acceder a competiciones internacionales como son la AFC Champions League, la Russian Premier Liga o al circuito de baloncesto FIBA 3x3 World Tour.


title: LaLigaSportsTV

text: La mayor parte de los deportes que tienen presencia en LaLigaSportsTV tienen sus propios canales exclusivos en la plataforma. Es el caso del atletismo, baile deportivo, baloncesto, balonmano, boxeo, e-sports, fútbol, fútbol sala, golf, halterofilia, hockey, karate, montaña y escalada, náutica, pelota, petanca, surfing, tenis, triatlón o voleibol, entre otros.


title: LaLigaSportsTV

text: Serie de 10 episodios que analiza el impacto que los jugadores de todo el planeta han tenido en LaLiga.


title: LaLigaSportsTV

text: 13 programas dedicados cada uno a un protagonista, desde Messi a Paco Gento, pasando por Hugo Sánchez o Diego Rodríguez. Los ídolos que han dejado huella y récords en los 90 años de historia de LaLiga.


title: LaLigaSportsTV

text: Se puede acceder a un total de 24 programas con reportajes sobre personajes, efemérides o hazañas históricas del fútbol español de los 90 años de historia de LaLiga.


title: LaLigaSportsTV

text: 17 programas dedicados cada uno de ellos a un gran tema de interés futbolístico, analizado desde distintos puntos de vista, como por ejemplo el debut de los jóvenes futbolistas, las lesiones y su recuperación, la demarcación de portero etc.


title: LaLigaSportsTV

text: 8 programas, de 50 minutos de duración, sobre uno de los ocho Clásicos disputados desde 2015/16 con imágenes especiales o que habían pasado desapercibidas.


title: LaLigaSportsTV

text: Juan Pablo Villamil, el vocalista de la banda colombiana de pop Morat, conduce este divertido talk-show en el que diferentes futbolistas de LaLiga responden a sus preguntas poco convencionales.


title: LaLigaSportsTV

text: Programas como LaLiga Sube, LaLiga DetrásDeLasCámaras, LaLiga HoySeJuega, LaLiga VolverEsGanar o LaLiga QuédateEnCasa han plasmado la actualidad de la competición en tiempos de pandemia.


title: LaLigaSportsTV

text: También se ofrecen entrevistas, programas, reportajes y documentales de diferentes deportes como el surfing, la petanca, el golf, el triatlón, tenis, waterpolo, baloncesto, o el snowboard, entre otros. O la repetición de torneos como el Campeonato de España de Billar a Tres Bandas o la Copa de España de Esquí de Montaña.


title: Proyecto Microbioma Humano

text: El Proyecto Microbioma Humano (PMH) surgió como una iniciativa del Instituto Nacional de Salud (Estados Unidos) (NIH) con el objetivo de la identificación y caracterización de los microorganismos que se encuentran asociados a humanos, tanto en la salud como en la enfermedad, es decir, del microbioma humano. Comenzando en 2008, fue un proyecto con duración de cinco años, caracterizado como estudio de factibilidad, y con un presupuesto total de 115 millones de dólares. El fin último de éste y de otros proyectos similares patrocinados por el NIH y relacionados con el microbioma, era probar cómo los cambios en el microbioma humano están asociados con la salud o enfermedad humana; sin embargo, este tema todavía no se entiende del todo bien.


title: Proyecto Microbioma Humano

text: Los métodos de caracterización de comunidades microbianas independientes de su cultivo fueron importantes componentes del Proyecto Microbioma Humano, como la metagenómica (que proporciona una amplia perspectiva genética de una comunidad microbiana), y la secuenciación de genoma completo (que proporciona una "profunda" perspectiva genética sobre ciertos aspectos de una comunidad dada, por ejemplo las especies de bacterias que la componen). La última sirvió para proporcionar secuencias genómicas de referencia con fines comparativos durante el posterior análisis metagenómico. Se enfatizó la microbiología de cinco localizaciones en el cuerpo: oral, piel, vaginal, intestino y nasal/pulmonar. El proyecto también financió la secuenciación de secuencias de ARNr 16S bacterianas amplificadas por reacción en cadena de la polimerasa en sujetos humanos.


title: Proyecto Microbioma Humano

text: A partir de 2014, se informaba a menudo en medios populares y literatura científica de que hay alrededor de 10 veces más células microbianas que células humanas en el cuerpo humano; esta cifra estaba basada en estimaciones de que el microbioma humano incluye 100 billones de células bacterianas, mientras que un humano adulto típico tiene alrededor de 10 billones de células humanas. En 2014, la Academia Americana de Microbiología publicó un FAQ ("frequently asked questions") que enfatizó que tanto el número de células microbianas como el células humanas son ambos estimaciones, y señaló que la investigación reciente había llegado a una nueva estimación del número de células humanas en alrededor de 37 billones, significando esto que la proporción de células microbianas:humanas se encuentra probablemente alrededor de 3:1. En 2016, otro grupo publicó una nueva estimación de la proporción de aproximadamente 1:1 (1,3: 1, con «una incertidumbre del 25% y una variación del 53% respecto a la población de los varones estándar de 70 kg»).


title: Proyecto Microbioma Humano

text: Muchos de los organismos que componen el microbioma humano no han podido ser cultivados con éxito, identificados, o caracterizados de algún modo. Sin embargo, los organismos que se piensan encontrar en el microbioma humano pueden ser generalmente categorizados como bacterias (la mayoría), miembros del dominio Archaea, levaduras y eucariotas unicelulares, así como varios parásitos helmintos y virus, estos últimos incluyendo virus que infectan a los microorganismos celulares (por ejemplo, los bacteriófagos, los virus de bacterias).El PMH tratará algunas de las preguntas científicas actuales más inspiradoras, fastidiosas y fundamentales. Es importante destacar que también tiene el potencial de romper las barreras artificiales entre la microbiología médica y la microbiología ambiental. Se espera que el PMH no sólo identifique nuevas formas de determinar la salud y la predisposición a las enfermedades, sino también definir los parámetros necesarios para diseñar, implementar y monitorear estrategias para manipular intencionalmente la microbiota humana para así optimizar su desempeño en el contexto de la fisiología de un individuo.El PMH se ha descrito como "una lógica extensión conceptual y experimental del Proyecto Genoma Humano". En 2007 el proyecto del microbioma humano fue enumerado en la hoja de ruta del NIH para la investigación médica como uno de los "nuevos caminos al descubrimiento". La caracterización organizada del microbioma humano también se está realizando internacionalmente bajo los auspicios del Consorcio Internacional del Microbioma Humano. Los Institutos Canadienses de Investigación en Salud (CIHR,Canadian Institutes of Health Research), a través del Instituto de Infecciones e Inmunidades de los CIHR, lideran la Iniciativa Canadiense de Microbioma para desarrollar un coordinado esfuerzo de investigación enfocado a analizar y caracterizar los microbios que colonizan el cuerpo humano y su posible alteración durante enfermedades crónicas.


title: Proyecto Microbioma Humano

text: El 13 de junio de 2012, un importante hito del Proyecto Microbioma Humano (PMH) fue anunciado por el director del NIH, Francis Collins. Dicho anuncio se acompañó de una serie de artículos publicados en Nature y numerosas revistas del Public Library of Science (PLoS) el mismo día. Mediante el mapeo de la composición microbiana normal de humanos sanos, gracias al uso de técnicas de secuenciación de genoma, los investigadores del PMH han cerado una base de datos de referencia y los límites entre los que el microbioma humano varía.


title: Proyecto Microbioma Humano

text: Partiendo de 242 voluntarios sanos en Estados Unidos, se recolectaron más de 5000 muestras de 15 (en hombres) a 18 (en mujeres) localizaciones distintas en el cuerpo, como la boca, nariz, piel, intestino y vagina. Todo el ADN, humano y microbiano, fue analizado mediante máquinas secuenciadoras de ADN. La información acerca del genoma microbiano se extrajo mediante la identificación del ARN ribosomal 16S, ARN ribosomal específico de bacterias. Se calculó que más de 10.000 especies microbianas habitaban el ecosistema humano, identificando el 81-99% de los géneros. Además de establecer la base de datos de referencia del microbioma humano, el proyecto también descubrió algunas «sorpresas», como las siguientes:


title: Proyecto Microbioma Humano

text: Entre las primeras aplicaciones clínicas que emplearon los datos proporcionados por el PMH, como se ha reportado en muchos artículos publicados en PLoS, los investigadores han descubierto un cambio hacia una menor diversidad de especies en la microbiota vaginal de las mujeres embarazadas en preparación para el nacimiento, así como una alta carga de ADN viral en la microbiota nasal de niños con casos de fiebre sin explicación. Otros estudios que han empleado datos y técnicas del PMH incluyen el papel del microbioma en diversas enfermedades en el tracto digestivo, piel, órganos reproductivos, y trastornos de la infancia.


title: Proyecto Microbioma Humano

text: Los microbiólogos farmacéuticos han considerado las implicaciones de los datos del PMH en cuanto a la presencia / ausencia de microorganismos «objetables» en productos farmacéuticos no estériles, y también en cuanto al monitoreo de los microorganismos en los ambientes controlados en los que se fabrican los productos. Este último también tiene implicaciones con respecto a la selección de medios y estudios de eficacia de desinfectantes.


title: Kwajalein

text: Kwajalein (marshalés: Kuwajleen) es un atolón que forma parte de las Islas Marshall. Está a 2100 millas náuticas de Honolulú, Hawái. Se compone de 97 islotes y un área terrestre de 6,33 km² y 839,30 km² de laguna interior, siendo, por superficie total, el atolón más grande del mundo.


title: Kwajalein

text: En su territorio se sitúa una de las cinco estaciones de monitorización del sistema GPS (las otras cuatro están en Colorado Springs, Hawái, Diego García y Ascensión).


title: David Roback

text: David Roback (Los Ángeles, 4 de abril de 1958-25 de febrero de 2020) fue un guitarrista y compositor estadounidense. Formó parte del dúo Mazzy Star.


title: David Roback

text: Creció en Hollywood, California. Empezó en la banda llamada "Rain Parade" con su hermano Steven. La primera vez que actuaron en un escenario fue en 1982. Como una de las bandas con influencias psicodélicas de las guitarras de los años 60 en Los Ángeles, se encontraban a la cabeza de este movimiento, que duró un par de años.


title: David Roback

text: Después de su primer disco Rain Parade y la gira, Roback deja la banda. A continuación, junto a la bajista de "Dream Syndicate" Kendra Smith, forma una nueva banda llamada "Clay Allison" en 1983. Las grabaciones de ese verano permanecieron inéditas hasta 1989 con la formación de "Opal Early Recordings".


title: David Roback

text: Después de la gira de "Clay Allison" en 1984, la banda decidió cambiar de nombre, y pasó de "Clay Allison" a "Opa.", Su sonido fue definido por Roback, trabajando sobre la distorsión en la guitarra, y con la voz de Smith. Lanzaron "Northern Line PE" en 1985. Opal firma con SST Records y lanzan su álbum "Happy Nightmare Baby" el 14 de diciembre de 1987. Durante la gira de Opal, en diciembre de 1987, Smith deja la banda. Es entonces sustituida por Sandoval, y hacen una gira por Europa a principios de 1988. Roback y Sandoval mantanían una relación en este momento, y después de disolverse Opal, reúnen a los miembros restantes del grupo y cambian el nombre a Mazzy Star. En Mazzy Star Roback toca la guitarra, el teclado y piano, y escribe casi toda la música de Mazzy Star; también ha producido todas sus grabaciones.


title: David Roback

text: En 1999, trabajó con Beth Orton. Produjo y mezcló algunas canciones de su álbum "Central Reservation". En 1990 trabajó como productor para la banda "Sacred Miracle Cave".


title: David Roback

text: Roback permaneció la mayor parte del tiempo en Noruega durante los últimos cinco o seis años. Varias fuentes dijeron que estuvo trabajando en material para un nuevo álbum "Mazzy Star". También desempeñó un pequeño papel en la película francesa "Clean" (2004) en el que se interpretaba a sí mismo.


title: Trepopnea

text: Trepopnea es la disnea (dificultad para respirar), al estar en decúbito hacia un lado, mas no hacia el otro. Es el resultado de una enfermedad de un pulmón, uno de los grandes bronquios, o insuficiencia cardiaca congestiva crónica. Los pacientes con enfermedad pulmonar de trepopnea prefieren recostarse del lado opuesto al pulmón afectado, ya que la gravedad aumenta la perfusión al pulmón inferior. El aumento de la perfusión al pulmón enfermo produce hipoxemia, produciendo como signo la falta de aire. Para maximizar la función, el paciente se coloca en decúbito lateral sobre el pulmón sano por lo que recibe la perfusión adecuada. Los pacientes con insuficiencia cardíaca crónica prefieren el decúbito lateral derecho, para evitar la modulación autonómica desfavorable que se produce durante el sueño, produciendo aumento del gasto cardíaco.


title: Trepopnea

text: Otros tipos de posición ortopnea incluyen disnea paroxística nocturna y disnea. Las tasas de respiración se describen con los términos eupnea, bradipnea (lento) y taquipnea (rápido).


title: Benedicto VII

text: Benedicto VII (nacido en Roma en fecha desconocida, fallecido en Roma el 10 de julio de 983) fue el papa n.º 135 de la Iglesia católica de 974 a 983.


title: Benedicto VII

text: Cuando Benedicto VI muere asesinado por orden del antipapa Bonifacio VII, este ocupó el trono de San Pedro durante un breve período de seis semanas hasta que el representante del emperador Otón II, el conde Sicco de Spoleto lo expulsó de Roma imponiendo como nuevo papa a Benedicto VII.


title: Benedicto VII

text: Hijo de David, pertenecía a la familia noble de los condes de Túsculo, y estaba relacionado con Alberico II y con la familia Crescenti.


title: Benedicto VII

text: Obispo de Sutri en el momento de su elección, el nuevo papa convocó inmediatamente un concilio en el que excomulgo y depuso al Antipapa Bonifacio VII que se había refugiado en Constantinopla.


title: Benedicto VII

text: Benedicto VII promovió el monacato y las reformas eclesiásticas junto con Otón II. También consagró al sacerdote Jaime, enviado a él por el pueblo de Cartago "para ayudar a la desdichada provincia de África".


title: Benedicto VII

text: Visitó la ciudad de Orvieto con su sobrino, Filippo Alberici, quien más tarde se estableció allí y se convirtió en cónsul de la ciudad-estado en 1016. La familia Alberici vive en esa urbe hasta hoy.


title: Benedicto VII

text: En marzo de 981, Benedicto VII presidió un sínodo en la Basílica de San Pedro que prohibió la práctica de la simonía, práctica muy generalizada en la Iglesia y que provocaba, entre otros efectos, un incremento de los sacerdotes casados ya que con el matrimonio lograban que los hijos legítimos fruto del mismo heredaran los beneficios y cargos comprados.


title: Benedicto VII

text: Benedicto falleció en Roma el 10 de julio de 983, y fue enterrado en la Basílica de la Santa Cruz de Jerusalén (Roma).


title: Code Red (virus informático)

text: Code Red fue un virus informático descubierto alrededor del 13 de julio de 2001. Este atacaba computadoras que ejecutaran el servidor web de Microsoft Internet Information Server, IIS.


title: Code Red (virus informático)

text: El Gusano Code Red fue descubierto y reportado por eEye Digital Security. Aunque el gusano fue reportado el 13 de julio, su mayor alcance fue el 19 de julio, en este día el número de servidores infectados ascendió a cerca de 359.000. Fue el primer ataque mixto a gran escala exitoso que apuntó a redes empresariales.