title: Torre Coit

text: Debido a la topografía escarpada de Telegraph Hill, solo se puede acceder al aparcamiento de la torre situado en la cima mediante una calle, Telegraph Hill Boulevard a través de la calle Lombard, otra popular atracción turística de San Francisco. En horas punta la espera para el aparcamiento puede ser larga. Las alternativas son llegar en autobús o andando. La Coit Tower está a un corto trayecto en autobús desde la zona de Fisherman's Wharf o desde la plaza Washington en North Beach, en el bus #39, que sale cada 20 minutos. Un sistema de escaleras y caminos de madera y hormigón, llamado Filbert Steps, lleva a la cima de la colina desde varias direcciones, haciendo posible una subida empinada pero directa.


title: Jordan Calloway

text: Jordan Calloway (18 de octubre de 1990), más conocido por su nombre artístico J-Call, es un actor y productor estadounidense. Es conocido por interpretar el personaje de Zach Carter-Schwartz en la serie de Nickelodeon "Unfabulous".


title: Jordan Calloway

text: Apareció como el hijo de Cuba Gooding Jr. en la película "Life of A King" (2013) y actuó en la película semi-biográfica de MTV, "DISconnected", lo que afecta a la juventud de hoy y la popularización de los medios de comunicación social, con énfasis en el acoso cibernético. En la película, Calloway retrata a Abraham Biggs, un estudiante de 19 años de edad, la Universidad de Florida dónde se quitó la vida en noviembre de 2008, con la gente viendo lo haga en línea a través de una cámara web. Biggs se encontró que sufría de depresión y trastorno bipolar.


title: Jordan Calloway

text: Jordan ha aparecido actualmente en la nueva película "Drumline: A New Beat" como Jayven aka Jay. En 2016, fue elegido como Chuck Clayton en Riverdale de The CW.


title: Jordan Calloway

text: También ha participado en las tres temporadas que lleva la serie Black Lightning interpretando a Khalil, y a su alter ego, Painkiller.


title: WWW2

text: WWW2 y WWW3 son subdominios o hostnames, típicamente usados para identificar una serie de sitios web muy relacionados dentro de un dominio, como www.example.org, www2.example.org, y www3.example.org; la serie puede ser continuada con más números: WWW4, WWW5, WWW6, etc. Tradicionalmente, estos sitios web suelen ser espejos usados para balancear la carga en un servidor. En algunos casos, el nombre del host específico está oculto, dando la apariencia de que el usuario está en un subdominio "www", incluso si se está viendo un sitio web espejo.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Jorge Enrique Jiménez Martínez (Heredia, 4 de octubre de 1954), es un escultor y arquitecto de origen costarricense, mejor conocido como Jorge Jiménez Deredia.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Habiendo comenzado su carrera en su país natal, Deredia se trasladó a Italia en 1976, país en donde ha desarrollado gran parte de su obra recibiendo aclamación internacional y privilegios únicos, siendo tal vez los más importantes el ser el primer escultor latinoamericano en colocar una obra en la Basílica de San Pedro de la Ciudad del Vaticano, y ser el primer artista contemporáneo en exponer sus obras en el Foro Romano, entre otros sitios de la capital italiana.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Jiménez Deredia descubrió la escultura a los 13 años de edad, en el taller del Liceo de Heredia; fue ahí en donde se dio cuenta de que era capaz de crear algo.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Unos años después, Deredia empezó a tallar retratos en trozos de madera y piedra, contando con el apoyo de los talleres artísticos del Conservatorio Castella, ubicados en Barreal de Heredia.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Poco tiempo después centró su atención en el desarrollo de las formas orgánicas y en el arte precolombino. Es en este momento donde se gradúa de secundaria y empieza a visitar frecuentemente la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: En 1976 el gobierno italiano promovió un concurso dirigido exclusivamente a estudiantes extranjeros, en donde se otorgaría una beca de 7 meses que permitiría al elegido aprender las técnicas de la elaboración del mármol en la ciudad de Carrara, Italia. Deredia fue, eventualmente, el elegido. De esta manera, Deredia parte en octubre del mismo año junto a su esposa, Giselle Zamora.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Ya estando en Italia, Deredia tuvo la oportunidad de observar en persona las obras de distintos artistas italianos, estudiando y dibujando por mucho tiempo obras de Miguel Ángel, Gian Lorenzo Bernini, Filippo Brunelleschi, entre otros. Cuando terminó el tiempo de la beca, Deredia decide quedarse permanentemente en Italia para así poder dedicarse plenamente a la escultura. De esta manera, continua sus estudios en la Academia de Bellas Artes de Carrara, para aprender las técnicas de la elaboración del mármol y del bronce.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: En el palacio de Bellas Artes se realizó la inauguración de la exposición “Una génesis para la paz”, Desde ese mismo año, y hasta la mitad de los años 80, Deredia creó obras que se caracterizaban por presentar rasgos toscos, de figuras aullantes. Estas obras más que todo reflejaban sentidos de malestar, rabia e incertidumbre. Con ellas, Deredia quería mostrar una "huella latinoamericana".


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Es en esta época también que Deredia empieza a trabajar por medio de sus obras el tema de la maternidad, incrementándose especialmente después de 1978, año en que nació su hijo Esteban.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Cuando obtuvo su Licenciatura en Escultura de la Academia de Bellas Artes de Carrara, Deredia decide estudiar arquitectura en la Universidad de Florencia, de 1980 a 1986.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Los años vivídos en Florencia le permitieron despertar nuevos estímulos que cambiaron su acercamiento en lo que respecta a su obra artística, profundizándose así en el período renacentista. Todo este movimiento artístico intelectual, aunado a la recuperación de la cultura costarricense (particularmente las esferas precolombinas propias de la cultura Boruca), permiten a Deredia fortalecer su visión globalizante del Ser con el Universo.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Las esferas precolombinas influyen en el escultor, haciendo que este centre su atención en las formas y el material utilizado en las mismas, además de la función y la simbología ligada a la figura de la esfera y el círculo en si.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Así, la esfera se transforma en un modelo, en un molde, que permite al escultor enfatizar en los dibujos de tinta china de 1985 y la primera Génesis.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Es en ese mismo año que el escultor adoptó su nombre artístico, Jorge Jiménez Deredia, como contracción de "de-Heredia", la ciudad natal del escultor. Este cambio fue producto de lo que el crítico francés Pierre Restany denominó "el momento de iluminación cósmica". El crítico afirmó en ese entonces que Deredia nació como artista en ese año porque "descubrió la alquímia de la esfera precolombina". Desde entonces y en adelante, resultan bastante claras y definidas las líneas de pensamiento que acompañan la producción artística del escultor.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: El tema de la maternidad es recurrente dentro de la obra de Deredia. La maternidad en sus obras representa el desarrollo al tema de la fecundidad y el nacimiento; Deredia representa este tema a través de formas esencialmente orgánico-simbólicas, como la esfera, el útero y el seno.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: La esfera es un elemento recurrente en Deredia: inspirado en las esferas precolombinas de la antigua cultura Boruca de Costa Rica, Deredia ha declarado que gracias a ellas puede entender la dimensión de su espiritualidad y la espiritualidad de su pueblo natal.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Mediante estos símbolos presentes en sus obras, Deredia pretende recuperar los valores espirituales de los pueblos indígenas. Al recuperar tales valores, los ofrece renovados para así poder "activarlos".


title: Jorge Jiménez Deredia

text: La esfera precolombina representa para el escultor, esencialmente, un mensaje de armonía y el encuentro del individuo consigo mismo.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Por otro lado, la Génesis representa para el artista la evolución de la vida, los diferentes momentos de la vida. Deredia considera que cada individuo es "polvo de estrellas", que se ha transformado, transmutado; el individuo es fruto de la transmutación. La Génesis describe los diferentes pasos de esa transmutación: se nace, crece y muere. Las esculturas del artista representan ese fenómeno de transmutación.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Jorge Jiménez Deredia es el primer escultor latinoamericano en colocar una obra en la Basílica de San Pedro: la Estatua de San Marcelino Champagnat, que fue develada el 20 de septiembre del año 2000 ante la presencia del Papa Juan Pablo II. La estatua fue colocada dentro de un nicho del transepto izquierdo de la Basílica de San Pedro, diseñado por Miguel Ángel.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: En 1999 le fue otorgado el premio "Beato Angélico" por el Vaticano, como reconocimiento a la calidad espiritual que ha manifestado a través de sus obras.


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Deredia fue el primer artista contemporáneo en exponer sus obras en el Foro Romano, el más importante sitio arqueológico y patrimonial de la capital italiana, del 23 de junio al 30 de noviembre del 2009. La exhibición en si constó de ocho grupos escultóricos hechos en mármol, obras propias de Deredia. Esas esculturas formaron parte de la "Ruta de la Paz", un proyecto que prevé nueve conjuntos escultóricos monumentales en nueve países de América, desde Canadá hasta la Tierra del Fuego, pasando por Estados Unidos, México, Costa Rica, Colombia, Perú y Chile. De esta manera, la prensa romana escrita y en televisión ha retratado a Jiménez Deredia como un "mensajero de paz".


title: Jorge Jiménez Deredia

text: Hasta el momento se han publicado 6 libros acerca del artista, entre los cuales se encuentra uno titulado ""Plenitud bajo el cielo: Pierre Restany-Jiménez Deredia y su leyenda"", que corresponde a una de las últimas publicaciones del crítico francés Pierre Restany, fundador del movimiento artístico llamado "Nuevo realismo". En esta publicación en particular, Restany analiza detenidamente las obras, vida y pensamiento de Deredia, describiendo a la vez una evolución artística ligada a los motivos simbólicos.


title: Silicio monocristalino

text: El silicio monocristalino, cristal único de Si o mono-SI es el material base de la industria electrónica y está compuesto de silicio en el que la estructura cristalina de la totalidad del sólido es continua, ininterrumpida (sin bordes de grano) a sus bordes. Se puede preparar intrínseca, es decir, hecho sólo de silicio extremadamente puro, o dopado, que contiene muy pequeñas cantidades de otros elementos añadidos para cambiar de una manera controlada sus propiedades semiconductoras. La mayoría de los monocristales de silicio son cultivados por el proceso Czochralski, en forma de cilindros de hasta 2 m de largo y 45 cm de diámetro, que, cortados en rodajas finas, dan las obleas, en las que se fabrican los microcircuitos.


title: Silicio monocristalino

text: El silicio monocristalino es tal vez el material tecnológico más importante de las últimas décadas (la "era del silicio"), porque su disponibilidad a un precio accesible ha sido esencial para el desarrollo de los dispositivos electrónicos en los que se basa la revolución electrónica e informática actual.


title: Silicio monocristalino

text: Monocristalino se opone a silicio amorfo, en el que el orden atómico está limitado sólo a un orden de corta distancia. Entre los dos extremos se encuentra el silicio policristalino, que se compone de pequeños cristales, conocidos como cristalitas.


title: Silicio monocristalino

text: El silicio monocristalino normalmente se fabrica utilizando una de varias maneras que involucran fusionar el silicio semiconductor puro con una semilla para poder comenzar con la formación continua de monocristales. Este transcurso se tiene que hacer en una atmósfera de gas inerte utilizando argón (Ar), y un crisol inerte (como el cuarzo), para evitar impurezas que perjudiquen a la homogeneidad del cristal. La producción del silicio monocristalino es muy lenta y costosa a comparación con la fundición de lingotes policristalinos, aun así su demanda sigue creciendo gracias a sus excelentes propiedades electrónicas. El proceso de materiales se puede realizar de diversas maneras, por ejemplo puede enfriarse y recocerse lo que lo hace adecuado para distintas aplicaciones.


title: Silicio monocristalino

text: La fusión por zonas es un método usado para que el silicio monocristalino crezca con concentración de impurezas más bajas de las que se obtenían en el método Czochralski, y es que en el proceso de CZ se utilizaba para sustratos comerciales. En las obleas había una gran ración de oxígeno. Causas que llegaban a provocar el oxígeno por su impureza era reducir en las células solares su vida útil por lo que reducía así mismo también la corriente, eficiencia y ventajas, además que las obleas al ser sensitivas a temperaturas altas generaba un problema con el oxígeno que actuaba a altas temperaturas con otros elementos. Para poder arreglar todas estas dificultades se usan las obleas de zona flotante. Se sostiene de manera vertical una varilla Policristalina (Ejemplo Silicio) en un inductor de pocos mm de diámetro mientras se funde lentamente. Por debajo del inductor se genera un Monocristal de alta pureza. Las varillas giran en contra de las agujas del reloj y no tiene contacto con otros materiales o crisoles. El nuevo cristal tiene un diámetro de 200 mm, debido a su alta pureza estos cristales se utilizan como semiconductores.


title: Silicio monocristalino

text: Las técnicas de Bridgman o también (método Bridgman-Stockbarger) es una técnica antigua la cuál se usaba para cultivar cristales, similar la técnica de Czochralski. Bridgman también emplea un crecimiento en los cristales a partir de la masa fundida. Consiste en la solidificación, se traslada la masa fundida de zona caliente a la zona fría del horno. Después que el material policristalino del crisol se haya fundido por completo en la zona caliente se debe de poner en contacto con la semilla que se encuentra en el fondo del crisol, para que luego esta misma semilla que es una pieza de monocristal, se asegure su crecimiento monocristalino a lo largo de una determinada orientación cristalográfica. Parte de la semilla se comienza a fundir cuando hace contacto con la masa fundida, lo que ocasiona una nueva interfaz en el crecimiento de cristales. Luego al mover el crisol a la zona fría del horno, la temperatura en el fondo del crisol se comienza a solidificar y se fusionan las semillas con los cristales para iniciar el crecimiento del cristal. Una vez llevado el crisol a la sección fría, todo el fundido se convierte en un lingote monocristalino sólido. Una vez solidificados los lingotes se cortan en láminas finas para luego procesarlos, a este proceso se lo conoce como formación de obleas. Una vez procesadas las obleas estarán disponibles para su uso en la fabricación.


title: Silicio monocristalino

text: El silicio es el segundo elemento que más abunda en la corteza terrestre y se extrae de las minas en forma de cuarzo o materiales similares. Los paneles solares están fabricados con células de silicio. El proceso de transformación del silicio puede dar lugar a 2 tipos distintos, el silicio monocristalino o policristalino. Los paneles solares pueden ser fabricados a partir de estos dos tipos.


title: Silicio monocristalino

text: Segunda fase: Fabricación del lingote , el silicio ya purificado es fundido en unos Crisoles para así obtener los lingotes, que pueden ser cilíndricos (si desea obtener silicio Monocristalino) o cuadrados (si desea obtener silicio Policristalino).


title: Silicio monocristalino

text: Tercera fase: Se cortan los lingotes en finas obleas (250-400 µm) con hilos de acero inoxidable de 150 hasta 500 km, rociándolos  con un abrasivo, lo que conlleva a una pérdida de 200-300 µm de espesor en forma de polvo inservible, es decir se pierde alrededor del 50% del silicio de altísima calidad.


title: Silicio monocristalino

text: Cuarta fase: Limpieza y tratamiento químico de las obleas, al cortar las obleas mediante sierra esto genera la presencia de restos , metálicos principalmente . Para eliminarlos se utilizan pulidoras con adición de ácidos de gran capacidad de disolver metales, como HCl,HNO3 o combinaciones tipo HCl+H2O2. Luego de pulir las imperfecciones , lo siguiente es eliminar posibles tensiones o irregularidades y defectos superficiales provenientes del corte de las obleas. Utilizando un método de decapado mediante inmersión de las obleas en una disolución acuosa de NaOH en caliente.


title: Silicio monocristalino

text: Quinta fase: Fabricación de la célula solar. La célula solar es muy fina ( 0,3 mm ) , por lo que para operar con ella se necesita de maquinaria muy específica que sea capaz de trabajar el material como es necesario.


title: Silicio monocristalino

text: Sexta fase: Colocación del laminado e instalación de la cubierta exterior. Se coloca el encapsulante que su misión es proteger y amortiguar posibles impactos o vibraciones que se puedan producir, y también actuar como un adhesivo entre las cubiertas inferior y posterior. El material que se utilizan pueden ser, silicionas, etil-vinilo-acetileno "EVA", polivinilo butiral "PVB". Ya casi como último paso se instala la cubierta exterior que tiene como función proteger al módulo de los agentes atmosféricos. El material más utilizado es el vidrio templado ya que presenta grandes ventajas respecto otro tipo de materiales , además de una buena protección contra los impactos.


title: Silicio monocristalino

text: En Argentina un grupo de científicos de la CONICET (Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas)  buscan crear una manera en que podamos tener paneles solares más económicos y que tenga un rendimiento superior, esto en base al silicio monocristalino. El doctor en física Roberto Arce junto con sus compañeros del Instituto para el Desarrollo Tecnológico para la industria Química de la UNL elaboran un plan para reducir el costo de las celdas solares y aumentar su rendimiento, de ser posible se podría obtener paneles solares con otros tipos de forma que no sea el plano como vienen actualmente y de ser así sería fácil integrar la celda a cualquier objeto. Una de las ideas es usar energía renovable buscando convertir la energía solar en electricidad, con celdas fotovoltaicas ya desarrolladas y de bajo costo. Este proyecto se hizo con la intención de fomentar las energías renovables para la no contaminación.


title: Silicio monocristalino

text: El silicio es un semiconductor con dos valores, por uno tenemos al cristal con carga positiva y otro con carga negativa. El silicio es un mal conductor de electricidad, pero cuando se le aplica corriente eléctrica se convierte en un metal conductor. Los monocristales son semiconductores formados por cristales grandes y puros sin deficiencia, muy importantes de hecho para el mundo de la tecnología avanzada, debido a sus propiedades el Mono-Si es un material esencial en la industria electrónica y microelectrónica para poder fabricar transistores, celdas solares y distintos elementos semiconductores. Los transistores se basan en el silicio y el germanio para ser semiconductor, se usa en aparatos electrónicos como los celulares o la TV para alterar el flujo de corriente eléctrica. Su transporte de cargas eléctricas se conforman con el contacto de materiales semiconductores que portan cargas en donde se diferencian como huecos (tipo p) o electrones (tipo n).


title: Silicio monocristalino

text: Las celdas solares fotovoltaicas son a menudo las aplicaciones más efectivas del material en dispositivos que funcionan con energía solar. Se fabrican imprimiendo una estructura cristalina de silicio en una oblea conductora. Estos deben estar hechos en una orientación precisa para poder lograr una alineación precisa. En general la celda fotovoltaica se coloca en un marco que se inclina en un ángulo de unos treinta y cinco grados. Esto se da para que la celda fotovoltaica absorba la máxima cantidad de radiación solar. Además, la oblea debe estar hecha con una orientación que asegure que la estructura cristalina sea capaz de absorber la máxima cantidad de luz solar para una conversión máxima en electricidad.


title: Silicio monocristalino

text: Entre las aplicaciones más comunes del silicio se encuentra el uso de las celdas solares para dispositivos personales. Las celdas solares hechas de este material son bastante efectivas para convertir los rayos del sol en energía eléctrica que luego se puede utilizar para alimentar los electrodomésticos. Algunos de estos dispositivos son tan eficientes que pueden reemplazar por completo la necesidad de celdas solares convencionales.


title: Silicio monocristalino

text: Placas solares monocristalinas: Se utilizan en climas más fríos con tendencia a tormentas o niebla, debido a que este tipo de placas absorbe mejor la radiación y soporta menos el sobrecalentamiento.


title: Silicio monocristalino

text: Placas solares policristalinas o multicristalinas :Se utilizan más en climas cálidos porque absorben más rápido el calor y les afecta menos el sobrecalentamiento. Son más adecuadas para instalaciones de gran tamaño.


title: La noche (película de 1961)

text: La noche (La notte) es una película de , del subgénero de drama psicológico, dirigida por Michelangelo Antonioni y con Marcello Mastroianni, Jeanne Moreau y Monica Vitti en los papeles principales.


title: La noche (película de 1961)

text: La película fue ganadora del Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín, del Premio David de Donatello y del premio Nastro d'argento del Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani (SNGCI).


title: La noche (película de 1961)

text: En Milán, a comienzos de la década de 1960, Giovanni Pontano ("Marcello Mastroianni"), un exitoso escritor, y su esposa Lidia ("Jeanne Moreau"), visitan a su amigo Tommaso ("Bernhard Wicki"), también escritor, que está por morir en un hospital. Luego de la visita, se dirigen al local donde se presenta el nuevo libro de Giovanni. El público rodea a Giovanni para dialogar con él, y Lidia decide abandonar el lugar y dar un largo paseo por la ciudad. Más tarde se reúne con Giovanni en su hogar. Ambos, aburridos de su monótona vida, deciden salir a un club nocturno; allí son invitados para asistir a una fiesta que da un industrial millonario, Gherardini ("Vincenzo Corbella"), que, al enterarse de que Giovanni es escritor, le propone que escriba un libro sobre su empresa. A la reunión asisten personas que han sido beneficiados económicamente por el desarrollo económico italiano y que tratan de aparentar. A Lidia el ambiente le disgusta y se mantiene aislada del resto. Decide llamar al hospital para saber de su amigo Tommaso, y de allí le responden que ha muerto. Deprimida, comienza a aceptar los avances amorosos de un playboy, Roberto, ("Giorgio Negro") sin llegar a mayores. Giovanni por su lado, se fascina con la joven hija del industrial Gherardini, Valentina ("Monica Vitti"). Una tormenta estalla y los invitados abandonan la mansión, quedando solo los tres. Lidia ve a su marido besarse con Valentina, pero no siente celos, ya que considera que su matrimonio está terminado. Amanece, Lidia y Giovanni abandonan a Valentina, que queda muy confundida, y se dirigen a un parque. Lidia lee una carta de amor que Giovanni le había escrito, pero que él no recuerda. Ella le dice que ya no siente amor por él, a lo que Giovanni reacciona tratando de encender nuevamente la pasión entre ambos. La cámara gira, abandonando la escena.


title: Robert Morse

text: Robert Morse (Newton, Massachusetts, 18 de mayo de 1931-20 de abril de 2022) fue un actor y cantante estadounidense.


title: Robert Morse

text: Fue conocido por sus apariciones en musicales y obras en Broadway. También actuó en películas y programas de televisión. Su papel más relevante fue el de J. Pierpont Finch en el musical de Broadway, y luego en "How to Succeed in Business Without Really Trying". También adquirió popularidad por su papel recurrente como Bertram Cooper en la serie "Mad Men".


title: Robert Morse

text: Obtuvo múltiples nominaciones y premios para los premios Tony, Drama Desk y Emmy durante cinco décadas. Era bien conocido por sus apariciones en musicales y obras de teatro en Broadway, así como por papeles en películas y programas de televisión. Conocido por su papel del joven empresario de la ciudad de Nueva York de los años 60 J. Pierrepont Finch en la producción de Broadway de 1961 y la versión cinematográfica de 1967 del musical de Frank Loesser y Abe Burrows, "Cómo tener éxito en los negocios sin realmente intentarlo", Morse ganó una nueva prominencia a finales de la década de 2000 por su papel recurrente de empresario de la ciudad de Nueva York de la década de 1960, Bertram Cooper, en la serie de televisión de AMC Mad Men.


title: Robert Morse

text: Después de haber interpretado a Barnaby en Broadway, volvió a interpretar el papel, en la adaptación cinematográfica de 1958 de "The Matchmaker", esta vez junto a Shirley Booth. Ese mismo año, ganó el premio Theatre World y fue nominado para el premio Tony a la mejor interpretación de un actor destacado en una obra de teatro para Say, Darling. Lo que se consideró el paso final hacia el estrellato completo fue su interpretación de J. Pierrepont Finch en el premio Pulitzer Cómo tener éxito en los negocios sin realmente intentarlo. Le ganó el premio Tony a la mejor interpretación de un actor principal en un musical en 1962, y aunque no fue nombrado en el premio, contribuyó al álbum de reparto ganador del premio Grammy. También protagonizó la versión cinematográfica de 1967.


title: La paja en el ojo de Dios

text: La paja en el Ojo de Dios (título original en inglés: "The Mote in God's Eye") es una novela de ciencia ficción escrita por Larry Niven y Jerry Pournelle y publicada en noviembre de 1974 por la editorial Simon & Schuster. Fue publicada por primera vez en español en 1976 por la editorial Dronte. La historia se sitúa en el futuro lejano del universo "CoDominium" de Pournelle, y relata el primer contacto entre la humanidad y una especie alienígena. El título de la novela es un juego de palabras sobre la parábola bíblica de "la paja y la viga" y en la novela es el apodo dado a una estrella. La novela fue finalista de los premios Hugo, Nébula y Locus en 1975. En 1993 se publicó una secuela con título en español de "El tercer brazo".


title: La paja en el ojo de Dios

text: Los autores Larry Niven y Jerry Pournelle decidieron unir sus fuerzas para escribir la novela de primer contacto definitiva. Según el relato de los propios autores, la confección de la novela les llevó tres años. Niven menciona que Robert A. Heinlein recomendó una serie de cambios a la novela, deseoso de que ésta cumpliera con las expectativas que se habían generado, e incluso revisó el borrador final de la obra. Ambos libros de la serie son notables por el significativo y detallado trabajo dedicado a la construcción del universo, y dicho proceso fue ampliamente documentado en el artículo "Building The Mote in God’s Eye", que Pournelle publicó con la colaboración de Niven en el número de enero de 1976 de la revista "Galaxy", dentro de su columna mensual “A Step Farther Out”.


title: La paja en el ojo de Dios

text: La acción transcurre en un futuro muy distante donde la humanidad ha colonizado gran cantidad de planetas, los cuales se encuentran organizados bajo un régimen feudal. La humanidad posee dos grandes inventos: el impulsor Alderson, dispositivo que permite a una nave espacial saltar de un punto a otro del espacio en forma instantánea, pero limitado a determinados puntos dados por la masa de las estrellas o planetas cercanos; y el campo Langston, un campo de fuerza capaz de absorber energía y proteger a una nave o una ciudad mientras no se sobrecargue.


title: La paja en el ojo de Dios

text: El libro, que comienza con una cronología detallada de lo que ha sucedido hasta el año en que transcurren los hechos narrados, describe la historia del primer encuentro del Imperio del Hombre con una especie alienígena, mucho más antigua que la humanidad pero que no ha podido progresar debido a que se encuentra aislada en su sistema planetario porque el único punto de salto disponible en él va a dar al interior de una estrella gigante roja. Al no poseer la tecnología del Campo Langston los alienígenas se han visto retardados en su exploración espacial. Los humanos interceptan una nave extraterrestre propulsada por una vela solar que ha tardado 190 años en atravesar la distancia entre las estrellas a velocidad sublumínica.


title: La paja en el ojo de Dios

text: Ahora, tras el primer contacto con la humanidad, los alienígenas están dispuestos a dar cualquier cosa a cambio de la tecnología del Impulsor Alderson pero ello planteará en los protagonistas el interrogante de qué implicaciones traerá permitir a esa nueva especie dispersarse por la galaxia.


title: La paja en el ojo de Dios

text: Robert A. Heinlein, que participó en una de las revisiones del borrador, calificó la obra como la "la mejor novela de primer contacto entre humanos y no humanos extraterrestres inteligentes que he visto en mi vida, y posiblemente la mejor novela de ciencia ficción que he leído". La obra fue finalista en 1975 al premio Hugo a la mejor novela y quedó en segunda posición en el premio Locus a la mejor novela de ese mismo año. También participó en la edición del premio Nébula a la mejor novela de 1975 ―a pesar de haberse publicado nominalmente en 1974―, logrando alcanzar de nuevo un puesto de finalista.


title: Marlon Piedrahíta

text: Marlon Piedrahíta (Medellín, Antioquia, Colombia; 13 de junio de 1985) es un futbolista colombiano. Juega de lateral derecho en el Once Caldas de la Categoría Primera A de Colombia.


title: Marlon Piedrahíta

text: En los primeros días de 2011 se daba por segura su llegada al Atlético Huila, sin embargo se fue al Deportes Tolima.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo es un personaje ficticio, un supervillano de Marvel Comics y enemigo de los X-Men, principalmente de Longshot. Fue creado por la escritora Ann Nocenti y el artista Art Adams, y su primera aparición fue en "Longshot" #3 (noviembre de 1985).


title: Mojo (personaje)

text: Mojo es uno de los "Invertebrados", una raza extraterrestre que es inmóvil sin su avanzada tecnología. Es un tratante de esclavos que gobierna el "Mojoverso", una dimensión donde todos los seres son adictos a programas televisivos al estilo de gladiadores. Este personaje es una parodia absurdista de los ejecutivos de cadenas de televisión.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo fue el villano principal de la miniserie de historietas de culto "Longshot", publicada entre 1985 y 1986. El personaje principal de esa miniserie era uno de los estelares de acción que Mojo había moldeado genéticamente. Después de que Longshot se uniera a los X-Men, Mojo ha aparecido semi-frecuentemente como un villano de los X-Men.


title: Mojo (personaje)

text: Parte de una raza de seres invertebrados, la mayor parte de los habitantes de lo que sería conocido como el Mojoverso, fueron lentamente enloquecidos por ondas de energía de otra línea de tiempo/espacio. Les tomó siglos (de su tiempo) descubrir cuál era el origen de esas transmisiones. La raza de Mojo no evolucionó mucho debido a su incapacidad de poder ponerse de pie, hasta que un científico llamado Arize desarrolló exoesqueletos que propiciaron una rápida revolución tecnológica. Sin embargo, algunos miembros de la raza se rehusaron a usar los exoesqueletos y se hicieron llamar los Invertebrados. Prefirieron usar plataformas motorizadas para transportar sus cuerpos. También se convirtieron en los gobernantes y demandaron una raza de esclavos para que realizara todas las tareas que ellos no podrían o no querían hacer. Arize creó a los esclavos, seres humanoides, usando ingeniería genética y basando su apariencia en los "demonios" de las pesadillas de los Invertebrados - que eran en realidad personajes de transmisiones de televisión de la Tierra-616 (el Universo Marvel "original"), que de algún modo se desparramaron a través de su línea del tiempo y fueron percibidas por los Invertebrados. Sin que los Invertebrados lo supieran, Arize plantó secretamente las semillas necesarias en el código genético de los esclavos para que eventualmente se rebelaran ante sus amos y gobernaran el mundo de Mojo con justicia. Arize fue eliminado por los Invertebrados cuando se rehúso a construir armas para ellos.


title: Mojo (personaje)

text: La estructura de poder de este mundo se basa en la industria de la televisión, y el Invertebrado conocido como Mojo, se convirtió en su líder a través del control de la televisión, junto con el comercio de esclavos. Mojo llamó a su mundo "Mojomundo" y el universo como "Mojoverso". Para mantener el poder, él tenía a los "Warwolves" (una especie de perros metálicos con capacidad de matar a la gente y hacerse cargo de los restos de sus cuerpos como cáscaras). Mojo también tiene un asistente, un androide llamado Major Domo, que supervisa los registros financieros y los comandos de Mojo. Major Domo es completamente leal a Mojo, pero a menudo realiza comentarios sarcásticos hacia Mojo. Major Domo a su vez, tiene una ayudante llamada Minor Domo, una chica joven histérica propensa a imaginar los peores escenarios.


title: Mojo (personaje)

text: Uno de los esclavos de Mojo, Longshot, se convirtió en uno de sus mejores especialistas de cine. Sin embargo, Longshot estaba en desacuerdo con el régimen de Mojo y encabezó una rebelión. Él fue capturado y sus recuerdos le fueron eliminados, pero logró escapar a la Tierra, seguido por cazarrecompensas. En la Tierra, Longshot encontró aliados en la forma de Dr. Strange y la humana Ricochet Rita. Ellos se las arreglaron para derrotar a Mojo, regresándolo de nuevo a su propio mundo. Longshot, su amigo Quark y Rita regresaron al Mojoverso para liberar a sus compañeros de esclavitud. Pero la misión de Longshot fracasó y fueron capturados por Mojo. A Longshot le lavaron el cerebro una vez más. Mientras, Mojo transformó a Rita en una guerrera/hechicera completamente trastornada llamada Espiral, y fue enviada atrás en el tiempo para capturar o matar a Longshot.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo se interesó en la Tierra y capturó a Betsy Braddock, la mutante conocida como Psylocke, que había quedado ciega, y le implantó ojos biónicos en su cuerpo original. Mucho más tarde se supo que estos ojos en realidad eran cámaras interdimensionales que permitían a Mojo registrar y transmitir todo lo que ella podía ver. Psylocke fue rescatada por los Nuevos Mutantes y ella, con la ayuda tanto de los Nuevos Mutantes como de los X-Men, venció al tirano.


title: Mojo (personaje)

text: Poco después, Mojo envió a Longshot a la Tierra, donde se unió a los X-Men. Mojo había planeado la esclavitud de los X-Men, al convertirlos en niños, pero los Nuevos Mutantes lograron liberarlos y juntos forzaron a Mojo a huir de nuevo. Sin embargo Mojo descubrió que las aventuras de los X-Men le dispararon el nivel de audiencia al máximo, lo que aumentó su poder político.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo también manipuló a la X-Men Rachel Summers, forzándola a trabajar para él, pero pronto se escapó después de darse cuenta de que era poco más que una prisionera. Mojo creó muchas versiones diferentes de los X-Men, pero él los consideraba a todos fallidos, y ordenó su muerte, excepto los X-Babies. Los X-Babies fueron un éxito inmediato, pero se rebelaron y escaparon casi inmediatamente tomando a Rita con ellos.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo reapareció junto a una versión alternativa de Júbilo. Mojo había secuestrado a Júbilo, llevándola a la "Big Crunch", el fin de los tiempos en que toda la materia se vendría abajo. Júbilo acordó ser esclava de Mojo si él interrumpía la crisis, pero Wolverine apareció con un misil y derrotó a Mojo.


title: Mojo (personaje)

text: Al final, Longshot volvió a liberar a los esclavos y derrocó a Mojo con la ayuda de los X-Men, Dazzler, Lila Cheney y un clon de Mojo, Mojo II: The Sequel. Sin embargo, Mojo II resultó ser tan malo como su predecesor y Longshot tuvo que derrotarlo también. Después de que Mojo II fue derrocado, Mojo recuperó su posición y se convirtió en el líder del Mojoverso una vez más.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo nunca aprendió de su error en relación con los X-Babies y crearía más X-Babies que también se rebelaron. Eventualmente, todos los X-Babies se rebelaron contra Mojo y huyeron a un área donde él no pudo llegar. Mojo también creó a los "Mighty 'Vengers" (versiones infantiles de los Vengadores), para detener a los X-Babies de una vez por todas. Pero los Mighty 'Vengers también se volvieron contra Mojo y lo derrotaron. Por último, creó las versiones infantiles de los villanos de la "Era de Apocalipsis". Estas entidades eran al parecer más inteligentes y rompieron el control de Mojo. De acuerdo con Dazzler, estas versiones fueron las responsables de la destrucción de gran parte del Mojomundo, pero al parecer Mojo logró vencerlos y de nuevo tomar el control de su dimensión. A continuación, hizo un trato con los Exiles: a cambio de ayudar a Longshot, Mojo recibe emisiones de todo el multiverso a través de los Exiles.


title: Mojo (personaje)

text: Más tarde, Mojo reapareció junto con los extraviados Nocturna y Juggernaut en la Mansión X. Utilizando una bomba con el aspecto de Jean Grey, Mojo convirtió a los X-Men en los X-Babies. Mojo fue derrotado, Emma Frost se aseguró de que Mojo sería manejado por profesionales para que nunca más molestara a los X-Men y fue encerrado por el Gobierno.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo fue uno de los villanos a los cuales Bestia ofreció "vender su alma" con el fin de obtener ayuda para revertir los efectos del "Día-M". Espiral menciona a Bestia que Mojo está disgustado con el hecho de que los mutantes son ahora una especie en peligro de extinción y cómo esto afectará sus audiencias de televisión.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo ha sido revelado recientemente como el villano responsable de que Spider-Man y Wolverine fueran lanzados a través del tiempo. Los cambios son generados por Mojo como una nueva idea.


title: Mojo (personaje)

text: Tiempo después, Mojo resurgió. El villano invadió la Tierra a través de la ciudad de Nueva York. La criatura creó una red televisiva que enlazaba a la Tierra y al Mojoverso. Los X-Men enfrentaron a Mojo, quién los atacó transportándolos a ambientes de realidad virtual que recreaban las batallas más destacadas del equipo. Mojo se hizo del control de una parte de los habitantes de la Tierra, absorbiendo su energía mental para poder mantener su red activa. Afortunadamente, los X-Men con ayuda de Longshot, Magneto y Polaris, lograron romper la red de Mojo con una pulsación electromagnética. A pesar de su derrota, Mojo quedó varado en la Tierra, escondiéndose en las alcantarillas de Nueva York, logrando mantener una modesta señal de televisión presente en la Tierra.


title: Mojo (personaje)

text: La plataforma con múltiples patas de Mojo tiene como armamento varias armas de rayos de partículas. También cuenta con un enorme apéndice artificial que puede ser usado como un brazo o como un arma cortante y dos brazos más pequeños. Es lo suficientemente fuerte como para levantar a un humano del suelo con facilidad. Tiene varios poderes derivados de la magia, incluyendo la creación de proyectiles de energía. Estos poderes mágicos dependen fuertemente de la "adoración de sus seguidores" y por lo tanto están directamente ligados a la popularidad de sus programas de televisión.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo también es una fuerza de la muerte y la corrupción; su toque puede marchitar plantas y envejecer a humanos. De acuerdo al Doctor Strange, su presencia prolongada en la Tierra podría causar tormentas y otros desastres naturales.


title: Mojo (personaje)

text: Mojo afirma que él y los demás seres que habitan el mundo de Mojo son "únicos" en el sentido de que, a diferencia del resto del universo Marvel, el mundo de Mojo no tiene contrapartes paralelas, aunque esto es posiblemente incorrecto pues existen versiones alternativas de Longshot, así que podrían existir versiones alternativas de Mojo también. Esto fue documentado en "Exiles" #18-19. Además, una versión animada de Mojo ha sido vista, aunque la animación es más bien un nuevo recuento de la historia de los X-Men, y un "Mojo Ultimate" parece ser una coincidencia.


title: Mojo (personaje)

text: En la serie de historietas "Ultimate X-Men," fuera de la continuidad normal del universo Marvel, Mojo no es un extraterrestre sino un ser humano ordinario. En esta continuidad es un productor de televisión albino, bien vestido y con sobrepeso. Capturó a Longshot, un joven mutante fugitivo en un isla donde los humanos lo cazan como parte de un popular reality show. Posteriormente, fue visto trabajando con Augustus "Gus" Beezer y contrató a Deadpool y sus Merodeadores para capturar a los X-Men y traerlos de vuelta a Krakoa, donde serían ejecutados en televisión en vivo por los Reavers. Mantuvo al Profesor X prisionero y lo obligó a ver el programa de televisión completo usando un tipo de collar que anulaba sus poderes telepáticos. Sus planes, sin embargo, fueron frustrados por un esfuerzo combinado entre los X-Men y Spider-Man, quien también fue capturado durante su visita a la Mansión X. Se desconoce que pasó con Mojo después de esto debido a que Xavier pareció "haberse encargado de él" durante su escape. En esta serie, el nombre completo de Mojo es Mojo Adams, un tributo a su creador Art Adams.


title: Disney Springs

text: Disney Springs es un centro comercial a cielo abierto, conformado por tiendas, restaurantes y sitios de entretenimiento, ubicado en Walt Disney World Resort, Bay Lake, cerca de la ciudad de Orlando, Florida. El complejo fue inaugurado el 22 de marzo de 1975 con el nombre Lake Buena Vista Shopping Village, y ha sido expandido y renombrado varias veces desde entonces: en 1977, cambió su nombre a Walt Disney World Village; doce años más tarde, en 1989, pasó a llamarse Disney Village Marketplace, y en 1997 adquirió el nombre Downtown Disney. Tras dos años de importantes renovaciones en el complejo, el 29 de septiembre de 2015, Downtown Disney se convirtió en Disney Springs.


title: Disney Springs

text: El complejo está formado por cuatro zonas distintas: "West Side, the Landing, the Marketplace" y "Town Center". Disney Springs está abierto todo el año y no requiere entrada ni pago de estacionamiento. La compañía Disney Transport opera lanchas colectivas y autobuses de manera gratuita desde y hacia Disney Springs y los distintos hoteles de Disney.


title: Disney Springs

text: El complejo Lake Buena Vista Shopping Village, inaugurado el 22 de marzo de 1975, fue concebido en su momento como un centro comercial. Dos años después de su apertura, su nombre fue cambiado a "Walt Disney World Village". En 1984, cuando Michael Eisner asumió el cargo de gerente general, Disney comenzó a buscar maneras de mantener a los turistas en propiedad de Walt Disney World durante más tiempo y evitar que abandonen las fronteras del complejo para buscar entretenimiento.


title: Disney Springs

text: Para competir con los clubes nocturnos de la estación Church Street, en el centro de Orlando, el 21 de julio de 1986 Disney anunció que añadiría una zona propia dedicada a estos clubes en Walt Disney World Village, llamada Pleasure Island, con la calidad y creatividad distintiva de la compañía. La construcción comenzó al mes siguiente y Pleasure Island fue inaugurada el 1 de mayo de 1989, el mismo día que el parque temático Disney's Hollywood Studios. Ese mismo año, el complejo adquirió el nombre "Disney Village Marketplace".


title: Disney Springs

text: A mediados de la década de 1990, el crecimiento comercial de Walt Disney World permitió expandir aún más el complejo general, y se invirtieron mil millones de dólares en varios proyectos. El 20 de junio de 1995 se anunciaron numerosas mejoras y expansiones en la zona, y Disney Village Marketplace y Pleasure Island se fusionaron para crear un nuevo distrito propio, denominado "Downtown Disney". El cambio de nombre se oficializó el 7 de septiembre de 1997. El 15 de septiembre abrió "Downtown Disney West Side", una expansión de 27 hectáreas que conformó una tercera zona de tiendas, restaurantes y sitios de entretenimiento, con atractivos como La Nouba (un espectáculo permanente que pertenece al Cirque du Soleil), DisneyQuest y Virgin Megastore. Otros cambios que se llevaron a cabo en el complejo fueron la transformación de "Mickey's Character Shop" en World of Disney, la tienda de Disney más grande del mundo, y la expansión y mejora de "'AMC Pleasure Island Theatres", además de la inauguración de Rainforest Cafe y Planet Hollywood. En 2004, Pleasure Island pasó a ser gratuita para el público y su calidad comenzó a mermar. El 27 de septiembre de 2008, los clubes nocturnos cerraron de manera definitiva.


title: Disney Springs

text: El 12 de enero de 2001, se inauguró un complejo Downtown Disney en Disneyland Resort. Existen complejos similares en los diferentes parques Disney del mundo, como Disney Village, que abrió el 12 de abril de 1992 en Disneyland Resort Paris, e Ikspiari, inaugurado el 7 de julio de 2000 en Tokyo Disney Resort. En junio de 2016, con la inauguración de Shanghai Disney Resort, abrió sus puertas Disneytown.


title: Disney Springs

text: El 14 de marzo de 2013, el presidente de Walt Disney Parks and Resorts, Tom Staggs, anunció que Downtown Disney sería remodelado y cambiaría su nombre a Disney Springs. El proyecto de expansión incluiría ciento cincuenta tiendas nuevas y la construcción de dos estacionamientos de varios pisos. Disney Springs está conformado por los siguientes distritos:


title: Disney Springs

text: Los trabajos de construcción principales finalizaron en la primavera boreal de 2016. Se añadieron nuevos puentes que conectan la zona del hotel Disney's Saratoga Springs con el complejo, además de otros puentes que conectan los distritos entre sí. Además, en el distrito "West Side" se añadieron estructuras especiales para brindar sombra con los clásicos temas de Disney. El cambio de nombre se oficializó el 29 de septiembre de 2015. "Town Center" abrió el 15 de mayo de 2016, con lo que finalizó la construcción principal del proyecto.


title: Disney Springs

text: Disney Springs está dividido en cuatro zonas: "Marketplace, The Landing, Town Center" y "West Side". El complejo está bordeado por el lago Buena Vista al norte y por varios estacionamientos al sur. Walt Disney Imagineering se inspiró en los pueblos costeros de Florida, como St. Augustine y Coral Gables, para diseñar Disney Springs.


title: Disney Springs

text: El director creativo Dave Hoffman mencionó que cada distrito de Disney Springs refleja su función y el período de tiempo (ficticio) en el que fue desarrollado. Según la historia ficticia de la ciudad, Disney Springs fue fundada a mediados del siglo XIX por un granjero que descubrió los manantiales que dan nombre al pueblo y se desarrolló a partir de este descubrimiento.


title: Escala de tiempo geológica de Marte

text: La escala de tiempo geológica de Marte se fundamenta en tres amplias épocas, definidas por el número de cráteres de impacto de la superficie; las superficies más antiguas poseerían más cráteres. Estas eras son denominadas mediante lugares de Marte que pertenecen a esos períodos. La datación precisa de esos periodos no es conocida debido a la existencia de varios modelos diferentes que intentan explicar la tasa de la lluvia meteórica sobre Marte, por lo que las fechas proporcionadas son aproximadas. De la más antigua a la más reciente, estas épocas son:


title: Escala de tiempo geológica de Marte

text: Basándose en recientes observaciones realizadas con el Espectrómetro de Mapeo Mineralógico en Visible e Infrarrojo (OMEGA), instalado a bordo del orbitador Mars Express, el investigador principal del espectrómetro OMEGA ha propuesto una escala de tiempo alternativa, que tiene en cuenta la correlación entre la mineralogía y la geología del planeta. Esta escala de tiempo alternativa divide la historia del planeta en tres periodos Filósico, Teícico y Siderícico.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: Vera y el Reino Arcoíris (en inglés "True and the Rainbow Kingdom") es una serie de televisión infantil estadounidense-canadiense de animación para todos los públicos que se empezó a emitir en 2017.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: El reparto de las voces en inglés está formado por: Michaela Luci, Jamie Watson, Anna Claire Bartlam, Dante Zee y Eric Peterson.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: Se dobla al español en los estudios de doblaje "Centauro Comunicaciones" (Colombia), y el director de doblaje es Alfonso Grau. La traducción es dirigida por Fernanda Soto, y la dirección musical por Andrés Angulo. Jorge Eberle es el ingeniero de grabación, y la productora de doblaje "BTI Studios". Se comenzó a emitir en 2017 y actualmente se sigue emitiendo.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: En la primera temporada, los personajes principales estaban doblados por los siguientes actores: Vera está interpretada por Juliana García, Bartleby por Víctor Valencia, Rey Arcoíris está interpretado por José Manuel Cantor, Zee está interpretada por Klaudia Kotte y Grizelda está interpretada por Dora Luz Moreno.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: Otras voces adicionales son interpretadas por: Andrés Mauricio Chávez, William Lozano, Raúl Zabala, Julian Álvarez y Alejandra Crispin.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: El argumento de la serie trata de una pareja de mejores amigos llamados Vera y Bartleby que se encargan de conceder deseos a los habitantes del Reino Arcoíris cuando sucede algún problema, para solucionarlo.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: - Grizelda ha hecho algunos comentarios desagradables sobre la música del DJ Bingo Bango, el cual se ha puesto muy triste. Pero Vera y Bartleby hacen todo lo posible para que el DJ vuelva a tiempo para la fiesta.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: - Grizelda encarga a Vera y a Bartleby una tarea muy importante: deben cuidar del castillo del Rey Arcoíris y de su mascota, Frookie. En este capítulo vemos cómo se desenvuelven los dos pequeños bajo una responsabilidad tan grande.


title: Vera y el Reino Arcoíris

text: - El Rey Arcoíris nombra a Vera reina por un día, ya que el debe ocuparse de unos asuntos. Ella se encuentra con algunos imprevistos, entre ellos, un olor horrible. ¿logrará librarse de él?


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: El Sikorsky H-19 Chickasaw (también conocido por su número de modelo interno de Sikorsky, S-55), fue un helicóptero utilitario usado por el Ejército de Estados Unidos y la Fuerza Aérea de Estados Unidos. También fue construido bajo licencia por Westland Aircraft como Westland Whirlwind en el Reino Unido. Los modelos de la Armada de los Estados Unidos y los Guardacostas de Estados Unidos fueron designados HO4S, mientras que los de los Marines fueron designados HRS. En 1962, las versiones de la Armada, de los Guardacostas y del Cuerpo de Marines estadounidenses fueron todas redesignadas como "H-19", al igual que las de sus contrapartidas del Ejército y la Fuerza Aérea.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: El Departamento de Defensa concedió a Sikorsky un contrato para desarrollar un helicóptero en 1948. El 1 de mayo de 1949, se encomendaba al departamento técnico de Sikorsky el desarrollo de un helicóptero, en apenas siete meses, capaz de llevar a diez pasajeros, además de una tripulación de dos personas. El primero de los cinco prototipos YH-19 pedidos por la Fuerza Aérea de Estados Unidos para evaluación voló en noviembre de 1949.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: El primer vuelo del "H-19" tuvo lugar el 10 de noviembre de 1949 y entró en servicio en 1950. Más de 1000 helicópteros fueron fabricados por Sikorsky para Estados Unidos y otros 550 fueron fabricados bajo licencia por Westland Aircraft en Reino Unido, la SNCASE en Francia y Mitsubishi en Japón.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: Este aparato fue ampliamente utilizado por muchas otras naciones, incluyendo Portugal, Grecia, Israel, Chile, Sudáfrica, España, Dinamarca y Turquía.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: El helicóptero soviético Mil Mi-4 fue una respuesta directa al "H-19 Chickasaw" norteamericano, con el que guardaba cierta similitud en diseño, aunque que el "Mi-4" era un helicóptero más grande y capaz de levantar más peso. El primer modelo de este último entró en servicio en 1952. Su sucesor, el Mil Mi-8 se convertiría en el helicóptero más producido del planeta.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: El "H-19 Chickasaw" tiene el mérito de haber sido el primer verdadero helicóptero de transporte del Ejército de los Estados Unidos y, como tal, desempeñó un papel muy importante en los inicios de la doctrina del Ejército respecto a la movilidad aérea y el empleo campo de batalla de las tropas helitransportadas. El "H-19" fue probado en servicio real en manos de la 6ª Compañía de Transporte durante la Guerra de Corea a partir de 1951 en tareas tales como la evacuación médica, el control táctico y el apoyo logístico de primera línea.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: La Fuerza Aérea de los Estados Unidos ordenó 50 H-19A para labores de rescate en 1951. Estas aeronaves fueron el principal helicóptero de evacuación médica y transporte de tropas de la Fuerza Aérea durante la Guerra de Corea. La Fuerza Aérea continuó utilizando el "H-19" durante la década de 1960 y, en última instancia, fueron adquiridos 270 ejemplares del modelo H-19B.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: Entre agosto de 1950 y enero de 1958, la Armada de los Estados Unidos recibió 119 helicópteros, incluyendo diez HO4S-1 y 61 HO4S-2. Algunos fueron armados para llevar a cabo misiones antisubmarinas, adaptándoseles un sonar tipo SQS-4 y soportes para dos torpedos. Se utilizaron en parejas "Hunter/Killer". Uno de ellos transportaba el sonar calable, mientras que el otro transportaba los torpedos acústicos buscadores. A causa de su limitada potencia y autonomía, y al no haber muchos buques provistos de plataforma desde la que operar, sus posibilidades quedaron muy reducidas, aunque sí fueron inestimables desde el punto de vista del adiestramiento.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: Francia ya había hecho uso agresivo de helicópteros en Argelia, tanto como transporte de tropas como cañonero. Los Piasecki/Vertol "H-21" y Sikorski "H-34" construidos en Francia rápidamente desplazaron a las aeronaves de ala fija para el transporte de paracaidistas y los equipos de reacción rápida. En Indochina, un pequeño número de Hiller H-23 y Sikorsky "H-19" estaban disponibles para la evacuación de heridos. En 1956, el Ejército del Aire de Francia experimentó armando el "H-19", pero pronto fue reemplazado en servicio por los más capaces Piasecki H-21 y Sikorsky H-34. El "H-19" fue originalmente equipado con un cañón de 20 mm, dos lanzadores de cohetes, dos ametralladoras de 12,7 mm y otra ametralladora de 7,5 mm disparando desde la cabina, pero esta carga se mostró demasiado pesada, e incluso con armas ligeras de autodefensa, los "H-19" mostraban poca potencia.


title: Sikorsky H-19 Chickasaw

text: El "H-19" también fue utilizado en los primeros días de la Guerra de Vietnam, antes de ser sustituido por el Sikorsky H-34 Choctaw, cuyo diseño estaba basado en el "H-19".


title: Blancaflor

text: Blancaflor es una leyenda del sur de la península ibérica sobre la hija pequeña del diablo similar en temática a la leyenda griega de Medea. En ocasiones, también se confunde erróneamente con el cuento de Blancanieves. No debe ser confundida con la leyenda medieval de "Flores y Blancaflor".


title: Blancaflor

text: Los reyes de un país muy lejano, desesperados por no poder tener hijos, rezan por tener descendencia (en algunas versiones, incluso llegan a hacer la promesa de entregárselo al diablo cuando cumpla veinte años si se les concede el favor).


title: Blancaflor

text: Tienen a un hijo hermoso y generoso, pero le debe su alma con el diablo, bien sea por la promesa de sus padres, bien por resultar un jugador empedernido. El diablo promete restituirle su antigua vida si realiza tres encargos que le impondrá. Una anciana a la que ayuda de camino al castillo de Irás y no Volverás, donde habita el diablo, le da un truco para superar las tareas: antes de llegar al castillo hay un río donde se bañan las hijas del diablo. Debe esconder la ropa de la pequeña, de nombre Blancaflor, y no dársela hasta que le prometa ayudarlo.


title: Blancaflor

text: Siguiendo las instrucciones de la anciana consigue la ayuda de Blancaflor tras prometerle matrimonio. Gracias a ella logra superar las tres tareas:


title: Blancaflor

text: El diablo enfadado por su derrota y porque el muchacho vaya a desposar a su hija trata de matarlo, pero ambos huyen al país natal del príncipe. Una vez allí, el futuro monarca olvida todo lo ocurrido y se promete con otra. Blancaflor está a punto de suicidarse con una piedra de dolor y un cuchillo de amor, cuando el príncipe, que asiste al coloquio de Blancaflor con estos objetos empieza a recordar todo lo ocurrido y la detiene en el último momento para casarse con ella.


title: Blancaflor

text: Por una parte, el nombre de la heroína. En algunas versiones del cuento, el nombre de la protagonista está relacionado con el Sol ("Marisoles", "Siete rayos de sol") al igual que Medea que es la nieta del Sol.


title: Blancaflor

text: Por otra parte, hay un paralelismo en las historia: el héroe se compromete con la heroína para luego, al llegar a su reino, comprometerse con otra candidata más adecuada.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: Zoila Aurora Cáceres Moreno "Evangelina" (Lima, 29 de marzo de 1877 - Madrid, 14 de febrero de 1958) fue una escritora, periodista y feminista peruana.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: En sus primeros escritos se dio a conocer con el seudónimo de "Evangelina". Como escritora firmó habitualmente con su segundo nombre, Aurora.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: Comprometida por la lucha por los derechos de las mujeres y luchadora social, en 1919 se vinculó con la protesta de las proletarias y en 1930 pidió al comandante Luis M. Sánchez Cerro el voto para la mujer en Perú. En 1924 había creado la organización "Feminismo Peruano". En 1909 fue fundadora también de la Unión Literaria de Países Latinoamericanos. Entre sus obras más reconocidas se encuentra la novela "La rosa muerta" (1914) estudiada por su conexión con el modernismo literario.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: Aurora Cáceres nació en una familia prominente de Perú. Su padre el General Andrés Avelino Cáceres había sido líder del ejército peruano durante la Guerra del Pacífico (1879-1884) y llegó a ser presidente en dos ocasiones (1886-1890) y (1894-1895). De niña vivió la guerra del Pacífico entre Chile y Perú momento en el que su hermana fue asesinada cuando huía con su familia de los chilenos. En 1891 siguiendo la carrera diplomática de su padre se trasladaron a Inglaterra y Francia.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: En 1895 se trasladó con la familia a Argentina tras el golpe de Estado en Perú de Nicolás de Piérola. En esta etapa empieza a participar activamente en el mundo intelectual de Buenos Aires, escribiendo artículos para diversos periódicos entre ellos el "Búcaro Americano" donde publicaron autores como Ricardo Palma, Amado Nervo, Rubén Darío o Leopoldo Lugones y "La Filosofía Positiva" fundado por sus compatriotas Clorinda Matto de Turner y Margarita Práxedes Muñoz también exiliadas. En 1896 publica "La emancipación de la mujer" en "Búcaro Americano." Cinco años después de Buenos Aires regresó a Europa. Estudió alemán en Berlín y en 1902 se graduó en la Escuela de Altos Estudios de La Sorbona en París con la tesis ""Feminismo en Berlín"".


title: Aurora Cáceres Moreno

text: En la capital francesa conoció al que sería su esposo, el novelista, periodista, diplomático y bohemio guatemalteco Enrique Gómez Carrillo quien era ya el escritor latinoamericano de mayor visibilidad en París y una de las figuras centrales del Modernismo. En ese momento Aurora colabora ya también en varios medios europeos, entre ellos los medios españoles ABC y la revista Blanco y Negro. Ambos frecuentaron los mismos circuitos intelectuales en Latinoamérica y Europa, de hecho ambos colaboraron en El Liberal.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: La relación comienza en 1902 de manera epistolar. El director de El Liberal le indique que envíe sus artículos al delegado en París que es Enrique Gómez Carrillo. Cuatro años después se conocen personalmente en París y se casan tres meses de conocerse en marzo de 1906. Rubén Darío y Victor Margueritte son dos testigos de la boda. Su matrimonio con Gómez Carrillo apenas duró desde junio de 1906 hasta abril de 1907. En la autobiografía "Mi vida con Enrique Gómez Carrillo" (1929) detalla su experiencia amorosa y textual con el escritor guatemalteco, los pormenores de su relación y sus altibajos. El diario se escribe en el día a día de la relación pero se publica tras la muerte de Gómez Carrillo.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: Cáceres logró cultivar y mantener los vínculos de amistades y relaciones intelectuales por mérito propio. Sus obras fueron prologadas por autores como Rubén Darío y Amado Nervo. En 1909 en París fundó la Unión Literaria de los Países Latinos para la propaganda y defensa de los intereses literarios latinoamericanos con sedes en Buenos Aires, Madrid y París con la perspectiva de crear puentes entre el europeísmo y el andinismo. Logró el apoyo de importantes organismos europeos incluidos miembros de la realeza española.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: En 1911 creó la institución "Evolución Femenina" y más tarde en 1924 fundó el movimiento "Feminismo Peruano" que luchaba por el derecho de ciudadanía de las mujeres, derecho a sufragio y la reforma del código civil de 1851 en que algunos artículos sometían a las mujeres a la potestad de los esposos.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: En 1930 cuando Luis Sánchez Cerro derrocó a Leguía, Aurora Cáceres volvió a Lima y reactivó su organización "Feminismo Peruano" pero adjunto las iniciales de su nombre Z.A.C ya que no aceptaron su presidencia vitalicia. A las reivindicaciones de la organización se sumó la exigencia de igual salario de hombres y mujeres al desempeñar el mismo trabajo.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: El 29 de noviembre de 1930, convocadas las elecciones para Asamblea Constituyente, dirigió una carta abierta al comandante Luis M. Sánchez Cerro, entonces presidente de la Junta de Gobierno, en que pedía que éste reconociera el derecho de la mujer a elegir y ser elegida.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: En 1931 solicitó a la junta de Gobierno, cuyo presidente era David Samanez Ocampo, concediera el derecho al sufragio femenino, a través de un documento que fue derivado al Ministerio de Gobierno.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: En 1930 asesoró para la creación del primer Sindicato de Costureras del Estado y en 1931 a las trabajadoras de la Compañía Peruana de Teléfonos en la elaboración del pliego de reclamos y su huelga.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: La autora fue más feliz con sus libros que en el ámbito social de París donde comenzó a publicar obras de diversa índole cuando era la primera esposa del escritor guatemalteco Enrique Gómez Carrillo. De aquella época hay dos novelas, "La rosa muerta" y "Las perlas de la rosa", la primera con temática cosmopolita, la segunda andina. Es decir, cultivaba el modernismo literario y el indigenismo. Representan los dos lados culturales en esta escritora transatlántica, no siempre armoniosos entre sí. Más tarde se interesó por la filosofía de Miguel de Unamuno, el catolicismo, y el sufragismo. En un momento emotivo, apareció ante el senado peruano para protestar por una nueva propuesta de ley que permitiría la libertad de cultos en el Perú.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: La tradición modernista y su crítica históricamente ha desestimado la presencia de mujeres escritoras en el movimiento por el que el nombre y la obra de Aurora Cáceres quedan invisibilizados. Estudios y trabajos en el siglo XXI reivindican el nombre de Aurora Cáceres junto al de otras escritoras como Delmira Agustini, Gabriela Mistral o Alfonsina Storni que se adhirieron a la estética modernista en su obra. En 1914 con su novela "La rosa muerta" publicada París se consagra como referencia en el nuevo movimiento literario hispanoamericano.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: Aurora Cáceres busca constantemente presentarse como escritora y profesional en un espacio y tiempo (el del Modernismo) que se define no sólo por aspectos estéticos sino también de acuerdo a modos específicos de sociabilidad, de los cuales era frecuentemente excluida. El contenido de "Mi vida con Enrique Gómez Carrillo" es revalorizado como un texto a partir del cual repensar el mapa intelectual del Modernismo desde una perspectiva de género señala la investigadora Vanesa Miseres.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: Su novela "La rosa muerta" publicada en París en 1914 y reeditada en Argentina por Stockcero en 2007 comparte abundantes características formales con la prosa modernista pero desafía los parámetros ideológicos del movimiento.


title: Aurora Cáceres Moreno

text: "«Si bien su protagonista se amolda al precepto de ser mujer como sujeto de la veneración masculina, se la ve tomar control activo de su vida sexual, algo inusual en un mundo donde los maridos todavía trataban a sus mujeres como objetos. Los «objetos» en esta novela no son las personas sino ciertas «cosas» «implementos de comunicación y medicina« que evidencian el apogeo de la era industrial. La acción transcurre entre Berlín y París, lugares emblemáticos para los modernistas, pero las relaciones hombre-mujer presentadas implican un ensanchamiento del paradigma. Los hombres en este relato no son esposos de quienes las esposas huyen, sino son doctores, hombres de ciencia liberados de las actitudes chauvinistas masculinas. Así la protagonista de La rosa muerta se prenda de uno de sus ginecólogos, dando lugar a escenas en una clínica parisina que habrán sido consideradas escandalosas para los lectores de 1914, y quizás para algunos de hoy. »" señala Thomas Ward autor de las notas y comentarios de la edición de 2007.


title: Municipio Trujillo (Trujillo)

text: La ciudad de Trujillo fue sitio de hechos importantes como "La Declaración de Guerra a Muerte", hecho por Simón Bolívar (libertador de Venezuela) hacia los españoles durante la Guerra de Independencia de Venezuela, que no dejaría de luchar hasta que los españoles les concedieran su libertad, ocurriendo este hecho a las 3:00am de la mañana del día 15 de junio de 1815, luego de haber conquistado la ciudad de Trujillo al vencer a los españoles.


title: Municipio Trujillo (Trujillo)

text: La capital de este municipio es la ciudad de Trujillo, que a la vez es capital de todo el estado homónimo, siendo la ciudad más importante políticamente, y la tercera en importancia económica, siendo superada por las ciudades de Valera y Boconó, también marcando diferencia entre sus demografías, siendo la mayor población la que está en Valera con más de 247.000 habitantes, siguiéndole Boconó con más de 127.000 y Trujillo quedando muy abajo con más de 60.473 habitantes, pero, en el resto del municipio, viven otros 20.000 habitantes que la estabilizan un poco. El municipio Trujillo, tiene un total de 413 km², limita al norte y noreste con el municipio Pampán, por el noroeste con el municipio Pampanito, al este hasta el sureste delimita con el municipio Boconó (el municipio más grande del estado), al suroeste con el municipio Urdaneta y finalmente, por el oeste, el municipio Trujillo delimita con los municipios Pampanito y Carvajal.


title: Municipio Trujillo (Trujillo)

text: La economía se centra entre los sectores gobierno, agricultura y turismo histórico, teniendo grandes productos como café, cambur, caña de azúcar, piña, plátano, yuca, y otros, también teniendo varias atracciones turísticas como el Monumento a la Virgen de la Paz (el más alto de América), la Catedral del Estado Trujillo, el Convento Regina Angelorum, la Casa de los Tratados, el Ateneo de Trujillo (Complejo Kuikas), entre otros atractivos.


title: Hugo Romeo Guerra

text: Hugo Romeo Guerra (Canelones, 18 de marzo de 1966-Arrecifes, 11 de mayo de 2018) fue un futbolista y técnico uruguayo. Desarrolló la mayor parte de su carrera futbolística en equipos de Argentina y de Uruguay. Entre 1992 y 1993 jugó para la selección de su país.


title: Hugo Romeo Guerra

text: Es muy recordado por haber marcado el primer gol en la final de la Copa Centenario que coronó campeón a Club de Gimnasia y Esgrima La Plata. En el segundo semestre de 1996 es comprado por Boca Juniors, renovando absolutamente el plantel con refuerzos de renombre tales como: Fernando Cáceres, Facundo Sava, Julio César Toresani, Diego Cagna, Sebastián Rambert, Roberto Pompei, Diego Latorre y un joven Juan Román Riquelme, siendo su gol más recordando contra el River Plate el 29 de septiembre, gol anotado con la nuca en el último minuto del superclásico, y el 10 de noviembre el segundo gol contra el Club Atlético Unión, siendo esa misma tarde el debut de Juan Román Riquelme en primera división.


title: Hugo Romeo Guerra

text: Tuvo ocho apariciones con la selección uruguaya de fútbol, entre 1992 y 1993. Jugó en la Copa América 1993, en Ecuador. Hizo su debut en un partido amistoso contra Brasil (1-0) el 30 de abril de 1992 en el estadio Centenario de Montevideo, bajo la dirección técnica de Luis Cubilla.


title: Hugo Romeo Guerra

text: Falleció a los 52 años, el 11 de mayo de 2018, por un paro cardíaco en Arrecifes, localidad donde residía. Hasta su fallecimiento fue director técnico del Club Sports Salto, de la ciudad de Salto, provincia de Buenos Aires.


title: Educación en contextos de encierro

text: La educación en contextos de encierro es la actividad de educación que se realiza dentro de las penitenciarías, institutos de menores y centros de atención de adicciones de régimen cerrado, en el marco de garantizar los derechos humanos de las personas, más allá de la condición judicial en la que se encuentren.


title: Educación en contextos de encierro

text: Para el sistema penitenciario, se trata de "una herramienta que permite a los internos comprender su historia personal y fijarse objetivos concretos para reinsertarse en la sociedad. Opera como una posibilidad real para crear un proyecto de vida propio". No obstante, hay posturas como las de Grupo de Estudios sobre Educación en Cárceles (GESEC) que plantea que no se trata de una "herramienta" sino del ejercicio de un derecho humano fundamental.


title: Educación en contextos de encierro

text: Por lo tanto, la educación en contexto de encierro debiera ser el eje que favorezca que los lugares de detención sean espacios reales de socialización, cambio, emancipación y desarrollo personal, pudiendo ser este un ámbito de promoción y respeto de sus derechos, en virtud de lo cual desde el ámbito educativo se facilite la calidad, profundidad y continuidad de dichos procesos educativos, posibilitando la realización personal y la capacitación laboral de los alumnos para evitar la reincidencia y propender a una plena inclusión social.


title: Educación en contextos de encierro

text: Existen normativas de carácter internacional que establecen estándares mínimos para garantizar los derechos de las personas privadas de libertad. Asimismo, los Estados nacionales establecen leyes específicas para regular y reglamentar el ejercicio del derecho:"Se destacan entre ellos los pactos internacionales de Derechos Humanos, las resoluciones de la Organización de Naciones Unidas (ONU) y la Organización de Estados Americanos (OEA) vinculadas al tratamiento de las personas privadas de su libertad y a la educación específicamente. A nivel nacional, la normativa más importante es la Ley Nacional de Educación (N° 26.206), la Ley de Ejecución Penal (N° 24.660), la Ley de Estimulo Educativo (N° 26.695) que opera como reforma de la Ley de Ejecución Penal en referencia a la educación y los convenios entre Ministerios. Esto lleva a que existan obligaciones, derechos, regulaciones y responsabilidades por parte del Estado y sus instituciones ejecutoras y controladoras del derecho".


title: Educación en contextos de encierro

text: En materia internacional, el derecho a la educación se encuentra consagrado en la Declaración Universal de Derechos Humanos disponiendo que toda persona debe tener acceso a ese derecho teniendo como objetivo el pleno desarrollo de la personalidad humana y el fortalecimiento del respeto a los derechos humanos y a las libertades fundamentales. Al introducir el término "pleno desarrollo de la personalidad humana" puede interpretarse que los redactores de la declaración han querido asimilar al derecho a la educación como el empoderamiento individual. Es así, que se vuelve fundamental para que la persona puedan desarrollar un proyecto de vida, a través de la educación y la capacitación laboral. Este derecho también se encuentra consagrado en varias convenciones internacionales, en particular en la Convención sobre los Derechos del Niño y en el Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociales y Culturales.


title: Educación en contextos de encierro

text: Por su parte, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) reafirma a la educación como un bien público y un derecho humano el cual debe ser garantizado a toda persona sin discriminación alguna, ya que contribuye al desarrollo de los pueblos y la sociedad. A su vez, debe ser inclusiva y de calidad que pueda satisfacer las necesidades básicas de aprendizaje de toda persona cualquiera sea su origen o circunstancia, con especial hincapié en los grupos más vulnerables o marginados.


title: Educación en contextos de encierro

text: Las Reglas Mínimas de las Naciones Unidas para el Tratamiento de los Reclusos (Reglas Mandela) hace mención que se deberá fomentar la instrucción de todas las personas privadas de libertad sobre todo en aquellas personas analfabetas las cuales la administración penitenciaria deberá prestarle particular atención; en igual modo, se deberán organizar actividades recreativas y culturales que favorezcan el bienestar físico y mental de los reclusos. Si bien estas Reglas Mínimas carecen de la misma jerarquía que los tratados internacionales incorporados al bloque de constitucionalidad del artículo 75 inciso 22 de la Constitución Nacional, se convirtieron por vía del artículo 18 del mismo cuerpo normativo en el estándar internacional respecto de personas privadas de libertad.


title: Educación en contextos de encierro

text: En el caso particular de menores de edad y mujeres, las Reglas de las Naciones Unidas para la Protección de los Menores Privados de Libertad y Reglas de las Naciones Unidas para el Tratamiento de las Reclusas y Medidas No Privativas de la Libertad para las Mujeres Delincuentes (Reglas de Bangkok) establece que se deberá garantizar el acceso al derecho a la educación y la formación profesional.


title: Educación en contextos de encierro

text: Respecto a reglamentación específica en América, los Principios y Buenas Prácticas sobre la Protección de las Personas Privadas de Libertad en las Américas de la Organización de los Estados Americanos (OEA) hacen referencia al derecho a la educación en coordinación e integración con el sistema de educación pública, sin discriminación alguna y que deberá tomar en cuenta la diversidad cultural y sus necesidades especiales.


title: Educación en contextos de encierro

text: En términos generales, se concluye que "persona privada de libertad tiene derecho a vivir en condiciones de detención compatibles con su dignidad personal y el Estado debe garantizarle el derecho a la vida y a la integridad personal. En consecuencia, el Estado, como responsable de los establecimientos de detención, es el garante de estos derechos de los detenidos."


title: Educación en contextos de encierro

text: En el caso de Argentina, la normativa legal general que reglamenta el acceso a este derecho en el país, Ley de Educación Nacional N.º 26.206, establece que la educación en contextos de encierro constituye una modalidad del sistema educativo nacional; es decir, una opción organizativa o curricular de la educación común, dentro de uno o más niveles educativos, que procura dar respuesta a requerimientos específicos de formación y atender particularidades de carácter permanente o temporal, personales o contextuales, con el propósito de garantizar la igualdad en el derecho a la educación y cumplir con las exigencias legales, técnicas y pedagógicas de los diferentes niveles educativos.


title: Educación en contextos de encierro

text: De esta manera, la educación en contextos de encierro, tiene como propósito garantizar el derecho a la educación de todas las personas privadas de libertad, para promover su formación integral y desarrollo pleno; evitando que el pleno ejercicio de este derecho se vea restringido o sufra algún tipo de discriminación referida a la situación del encierro.


title: Educación en contextos de encierro

text: Asimismo, en el año 2011 la reforma de la Ley de Ejecución Penal N.º 24.660 introduce una modificación a los artículos que hacían referencia al derecho a la educación atendiéndose a los lineamientos de aquella Ley de Educación Nacional. Es por ello, que adhiere a varios preceptos entre los cuales remarca el rol principal del Estado nacional, las provincias y la Ciudad Autónoma de Buenos Aires respecto a provisión de una educación integral, permanente y de calidad para todas las personas privadas de su libertad en el ámbito de su jurisdicción, garantizando la igualdad en el ejercicio de este derecho, con la participación de las organizaciones no gubernamentales (ONGs) y de las familias.


title: Educación en contextos de encierro

text: En el supuesto que el acceso a ese derecho se encuentre cercenado, se establece la vía del Habeas Corpus correctivo e incluso colectivo. En ese sentido, la jurisprudencia también lo ha determinado en concreto al decir que es tarea de los jueces la observancia de los derechos de las personas privadas de la libertad conforme a los estándares mínimos fijados en la normativa aplicable y, en su caso, ordenar el cese de los actos u omisiones de la autoridad pública lesivas implicando un agravamiento ilegítimo de las condiciones de detención.


title: Educación en contextos de encierro

text: Cada país y, dentro de su territorio, cada jurisdicción establecen los lineamientos políticos para llevar este servicio educativo a los establecimientos penitenciarios. Así, en Argentina respecto a la Ciudad de Autónoma de Buenos Aires, el Programa de Educación en Contextos de Encierro funciona en los Centros de Régimen Cerrado para menores Agote, Belgrano, San Martín; en el Complejo Penitenciario Federal de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (ex Unidad Penitenciaria N.º 2 Devoto); y los Centros de Rehabilitación Casa Flores, Casa Puerto, Casa Lucero, Hospital en Red (ex Ce.Na.Re.So.). En tanto, en la Provincia de Buenos Aires, el Servicio Penitenciario Bonaerense articula con la Dirección General de Escuelas (para la educación primaria, secundaria y formación profesional) y con las instituciones de educación terciaria y superior.


title: Educación en contextos de encierro

text: Se pueden reconocer distintas experiencias de educación superior en cárceles en todo el mundo, tanto en el ámbito de la educación pública como privada privada.


title: Educación en contextos de encierro

text: El UBA XXII surge de un convenio celebrado el 17 de diciembre de 1985 entre el Rector de la Universidad de Buenos Aires y el Director Nacional del Servicio Penitenciario Federal (SPF), ratificado por Resolución N.º 63 del Consejo Superior Provisorio del año 1986. Entre los puntos más importantes del convenio, se hace mención al acceso irrestricto al derecho a la educación para su inicio o continuación en el ámbito superior universitario en el supuesto que reúna y mantenga los requisitos dentro del Complejo Penitenciario Federal de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires Además de la creación de la Comisión UBA- SPF integrada por seis miembros entre los cuales debe haber tres correspondiente a la universidad presididos por el Rector y tres representantes penitenciarios presidido por el Director.


title: Educación en contextos de encierro

text: A raíz del crecimiento exponencial de la matrícula, de la diversificación de carreras y servicios de extensión, se crea el Programa de Estudios de la Universidad de Buenos Aires en el Servicio Penitenciario Federal  - UBA XXII -  en el ámbito de la Secretaría de Asuntos Académicos de la Universidad (Res. CS N.º 4950/93) y se establecen la misión y funciones de la Dirección del Programa, cuyos miembros serán designados por el Rector de la Universidad de Buenos Aires.


title: Educación en contextos de encierro

text: Diecisiete año después de la creación del Programa de Estudios, en el 2010, se firma un Convenio Complementario (No. 3483) el cual tuvo la finalidad de organizar los horarios de cursada en cada unidad penitencia, como el control en la garantía de asistencia de los estudiantes inscriptos y el driagrama de las actividades extracurriculares.


title: Educación en contextos de encierro

text: Finalmente, en 2013 se emitió un nuevo reglamento del Programa (Res. CS 7349/13) estableciendo la finalidad y organización del mismo, las actividades académicas proporcionadas y la dependencia institucional.


title: Educación en contextos de encierro

text: Si bien el inicio del Programa de Estudios se desarrolló en el Complejo Penitenciario Federal de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en la actualidad el Programa UBA XXII ofrece actividad académica en el Complejo Penitenciario Federal I y el Complejo Penitenciario Federal IV, ambos de Ezeiza, dictando las materias del CBC y las carreras de derechos, psicología, contador público, sociología, letras y diversos talleres, en el caso de la Facultad de Exactas con referencia a computación.


title: Educación en contextos de encierro

text: La Universidad Nacional de La Plata (UNLP,) por su parte, desarrolla acciones de educación en contexto de encierro en relación con establecimientos del Servicio Penitenciario Bonaerense. Esta experiencia data desde mediados de la década del ‘90, en el contexto de una serie de transformaciones que se dieron en ese momentos histórico, relacionadas con modificaciones a las normativas que regulan la ejecución de la pena privativa de la libertad, especialmente en lo referente lo educativo, donde comienza a instalarse en la agenda pública y política a la educación como derecho humano fundamental; luego se suma la demanda concreta de personas privadas de libertad para inscribirse en las carreras de la UNLP y experiencias de extensión universitaria e investigación de equipos de cátedra. A partir del año 2006 el tema cobra fuerza, fundamentalmente, tras la incorporación de un capítulo específico a la Ley de Educación Nacional.


title: Educación en contextos de encierro

text: En la actualidad cuenta con un programa denominado PAUC (Programa de Acompañamiento Universitario en Cárceles) que busca:


title: Educación en contextos de encierro

text: "impulsar y coordinar las distintas actividades de la institución universitaria y sus Facultades en las cárceles de la región de La Plata. Además, buscamos implementar dispositivos propios para acompañar las trayectorias universitarias y de formación de los/as estudiantes privados/as de la libertad dentro de las cárceles y cuando recuperan la libertad, buscando promover su ingreso, permanencia y egreso en la Universidad Pública".


title: Educación en contextos de encierro

text: Entre las novedades de la reforma del año 2011 de la Ley de Ejecución de la Pena Privativa de la Libertad, se encuentra el denominado "estímulo educativo" consagrado en el artículo 140 consistente en una reducción de los "plazos requeridos para el avance a través de las distintas faces y períodos de la progresividad del sistema penitenciario", hasta un máximo de veinte meses, para aquellas personas privadas de libertad que atraviesen satisfactoriamente total o parcialmente los niveles educativos primario, secundario, terciario, universitario, posgrado o de formación profesional. En ese sentido, esta pautado la reducción en un mes por ciclo lectivo anual; dos meses por curso de formación profesional anual o equivalente; dos meses por estudios primarios; tres meses por estudios secundarios; tres meses por estudios de nivel terciario; cuatro meses por estudios universitarios; dos meses por cursos de posgrado.


title: Ramal ferroviario Haedo-Temperley

text: El Ramal Haedo - Temperley pertenece al Ferrocarril Domingo Faustino Sarmiento, Argentina. (Desde 1995 operado por la línea Roca)


title: Ramal ferroviario Haedo-Temperley

text: Parte desde la Estación Haedo en el partido de Morón, Buenos Aires, atravesando los partidos de Morón, La Matanza, Lomas de Zamora, hasta su terminal en Estación Temperley. En su época tenía servicios hasta la ciudad de La Plata vía José Mármol. Incluso llegó a albergar servicios especiales entre La Plata y Luján cuando se celebraban las peregrinaciones u otros eventos.


title: Ramal ferroviario Haedo-Temperley

text: Es un ramal de la red secundaria de la línea Sarmiento pero operado por la línea Roca desde 1995 cuando fue incluido en el paquete de líneas a cargo de la concesionaria Transporte Metropolitano SA con una extensión de 26 km entre las estaciones Haedo y Temperley, en la parada Agustín De Elía existe la combinación con los ramales Buenos Aires - González Catán y Buenos Aires - Marinos del Crucero Gral. Belgrano de la Línea Belgrano Sur. Es el único ramal transversal de la línea metropolitana y el único principal que no tiene su cabecera en Plaza Constitución.


title: Ramal ferroviario Haedo-Temperley

text: La mayoría de las estaciones de este ramal se encuentran en un estado ruinoso y descuidado, algunas incluso estando ubicadas dentro de villas miseria. También son frecuentes los vandalismos a los trenes por la noche y la falta de seguridad y delincuencia constante en las mismas y sus alrededores.


title: Ramal ferroviario Haedo-Temperley

text: Los servicios de pasajeros entre cabeceras de la Línea General Roca son prestados por la empresa Trenes Argentinos Operaciones.


title: Command (patrón de diseño)

text: Este patrón permite solicitar una operación a un objeto sin conocer realmente el contenido de esta operación, ni el receptor real de la misma. Para ello se encapsula la petición como un objeto, con lo que además facilita la parametrización de los métodos.


title: Command (patrón de diseño)

text: La terminología usada para describir la implementación del patrón orden (command pattern) no es consistente y puede por tanto ser confusa. Esto resulta de la ambigüedad, el uso de sinónimos e implementaciones que puede oscurecer el patrón original por ir más allá de él.


title: Command (patrón de diseño)

text: Considérese un "simple" interruptor. En este ejemplo configuramos el interruptor con dos órdenes: encender la luz y apagar la luz. Después, se va a hacer una pequeña refactorización para añadir el beneficio al usar las abstracciones correctas en los Command para hacer que el interruptor puede ser usado en cualquier dispositivo no solo con una luz. Como se va a ver en el siguiente ejemplo, el interruptor enciende y apaga la luz, pero el constructor del interruptor es capaz de aceptar cualquier subclase de Orden para sus dos parámetros y con una fácil abstracción, el último ejemplo modelará el interruptor para funcionar sobre cualquier dispositivo capaz de encenderse o apagarse como un motor, por ejemplo.


title: Command (patrón de diseño)

text: /* The Command for turning the light on in North America, or turning the light off in most other places */


title: Command (patrón de diseño)

text: /* The Command for turning the light off in North America, or turning the light on in most other places */


title: Command (patrón de diseño)

text: Una crítica de la aplicación de ejemplo es que no modeliza verdaderamente un circuito eléctrico. Un interruptor eléctrico es tonto. Un verdadero interruptor binario solo conoce si está en una posición u otra. Nótese que el ejemplo es perfectamente válido para modelar un interruptor que solo entiende/funciona con lámparas pero el uso del patrón Command nos da la suficiente abstracción para que no se limite solo a eso.


title: Command (patrón de diseño)

text: Así, la posible solución que sigue el planteamiento del patrón de una forma más simple sería proveer la abstracción para que tanto los comandos concretos (como indirectamente el interruptor) manejara elementos capaces de encenderse/apagarse. Esto se consigue con estos simples cambios en el código original del ejemplo:


title: Command (patrón de diseño)

text: Clase que ofrece una interfaz para la ejecución de órdenes. Define los métodos do y undo que se implementarán en cada clase concreta.


title: Command (patrón de diseño)

text: Clase que implementa una orden concreta y sus métodos do y undo. Su constructor debe inicializar los parámetros de la orden.


title: Command (patrón de diseño)

text: Clase que instancia las órdenes, puede a su vez ejecutarlas inmediatamente (llamando a do) o dejar que el CommandManager lo haga.


title: Command (patrón de diseño)

text: Responsable de gestionar una colección de objetos orden creadas por el Invoker. llamará a los métodos do y unDo. Gestionará su secuenciación y reordenación (sobre la base de prioridades por ejemplo).


title: Command (patrón de diseño)

text: Las clases Button y MenuItem de Java facilitan la utilización de este patrón, declaran los métodos getActionCommand y setActionCommand para dar nombres a las acciones realizadas por los objetos, facilitándose una correspondencia entre ambos.


title: Jonathan Isaac

text: Jonathan Judah Isaac (El Bronx, Nueva York, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla de los Orlando Magic de la NBA. Con 2,11 metros de estatura, juega en la posición de alero.


title: Jonathan Isaac

text: Asistió en sus dos primeros años de instituto al Barron Collier High School en Naples (Florida), y los dos últimos al International School en Hollywood (Florida). Sin embargo, como resultado de querer ser recalificado como estudiante de secundaria en 2016, y así poder entrar al Draft de la NBA de 2016 sin pasar por la universidad, asistió también ese año a la IMG Academy, un centro privado y centro de tecnificación deportiva. Esa temporada promedió 17,6 puntos y 10,0 rebotes por partido.


title: Jonathan Isaac

text: Isaac creció en sus cuatro años de instituto 15 centímetros, lo que le posibilitó el jugar en casi todas las posiciones del terreno de juego. Finalmente dejó a un lado la idea de intentar jugar en profesionales sin pasar por la universidad y en julio de 2015 anunció que se comprometía con Florida State. Disputó tanto el Jordan Brand Classic, donde consiguió 8 puntos y 6 rebotes, como el Nike Hoop Summit.


title: Jonathan Isaac

text: Jugó una única temporada con los "Seminoles" de la Universidad Estatal de Florida, en la que promedió 12,0 puntos, 7,8 rebotes, 1,2 asistencias, 1,2 robos de balón y 1,5 tapones por partido, Fue incluido en el mejor quinteto "freshman" de la Atlantic Coast Conference.


title: Jonathan Isaac

text: Fue elegido en la sexta posición del Draft de la NBA de 2017 por los Orlando Magic. Debutó el 18 de octubre ante los Miami Heat, logrando 4 puntos y 8 rebotes. En su primera temporada disputó 27 encuentros con el primer equipo, pero también un par con el equipo filial de la G League, los Lakeland Magic.


title: Jonathan Isaac

text: El 2 de agosto de 2020, en uno de los partidos de reanudación en la "burbuja de Orlando", ante Sacramento Kings 132–116, Isaac sufrió un desgarro del ligamento cruzado anterior de la rodilla, dejándole fuera de competición para lo que restaba de temporada. El 7 de agosto sería operado, con lo que se perdería también parte de la 2020-21.


title: Jonathan Isaac

text: Tras perderse toda la 2020-21, tampoco jugó durante la 2021-22, lo que fue confirmado el 15 de marzo de 2022, diciendo que ya no reaparecería esa temporada.


title: Jonathan Isaac

text: Es descendiente de puertorriqueños, por lo que puede ser elegido por el equipo nacional de Puerto Rico.


title: Jonathan Isaac

text: El 31 de julio de 2020, Isaac fue el primer jugador de la NBA que no se arrodilló durante la ceremonia del himno nacional en los partidos celebrados durante la reanudación de la temporada 2019-20 en la "burbuja de Orlando". Todos los demás jugadores de los cuatro equipos en acción se arrodillaron durante el himno previo al partido, excepto Isaac, que eligió no llevar tampoco camiseta con motivo Black Lives Matter, movimiento contra el racismo y la igualdad en Estados Unidos. A este respecto dijo:


title: Literatura gay

text: La literatura "gay" comprende aquellas obras en cuyo contenido tiene cierta importancia la homosexualidad masculina, presentándose en los personajes, las líneas argumentales y/o temas retratándola. Históricamente ha tenido mayor representación que la literatura lésbica. Como tal, la literatura gay no se considera un género propiamente dicho dentro del mundo académico, sino como una convención cultural que alude al contenido de los cuentos, novelas, poemas y demás piezas literarias.


title: Literatura gay

text: El interés académico por identificar obras literarias que pudieran ser consideradas como literaruea gay inició en Inglaterra a finales del siglo XIX, de la mano de figuras como Walter Pater o Benjamin Jowett, quienes junto a otros intelectuales se reunían a discutir y leer clásicos griegos y latinos que presentaran personajes con las mismas atracciones hacia personas del mismo sexo que sentían muchos de ellos.


title: Literatura gay

text: El amor entre individuos del mismo sexo se ha encontrado en muchos textos antiguos alrededor del mundo. Los antiguos griegos, en particular, exploraron el tema en una variedad de distintos niveles en obras como el Simposio de Platón.


title: Literatura gay

text: Aunque Homero no retrató la relación entre los héroes Aquiles y Patroclo como explícitamente homosexual en la Ilíada, autores sucesores sí lo hicieron. Antes de iniciar su viaje, Aquiles llora ante su madre Tetis porque el cadáver de Patroclo se va a descomponer, por lo que esta lo hace incorruptible al echarle ambrosía y néctar, en el canto XVI de la Ilíada, el héroe le pide a los dioses que desaparezcan a toda la humanidad exceptuandolos a ellos dos. Antes de aquello, el espíritu de Patroclo había aparecido ante Aquiles y le había pedido que sean enterrados juntos en una ánfora de oro. En el siglo V a.C., Esquilo, en su tragedia "Los Mirmidones", retrató a Aquiles y Patroclo como amantes pederastas. En un fragmento sobreviviente de la obra, Aquiles habla de "nuestros besos frecuentes" y una "unión devota de los muslos". En el siglo I a.C. Virgilio publica las Bucólicas, en cuya segunda égloga se trata el amor del pastor Coridón al joven Alexis, que no puede corresponderle debido a las retenciones de su amo.


title: Literatura gay

text: Una de las primeras novelas de la literatura mundial, "El Satiricón", versa sobre la homosexualidad y el homoerotismo, siendo una novela satírica y paródica. Además, es el primer antecedente conocido de la novela picaresca, en ella los personajes Encolpo y Ascilto rivalizarán por el amor de Gitón. Poco menos de un siglo después, el escritor griego Luciano de Samósata escribió "Historia verdadera", el primer ejemplo conocido de ciencia ficción conservado, y también el primer ejemplo de homosexualidad masculina en la ciencia ficción.


title: Literatura gay

text: Muchas mitologías y narraciones religiosas incluyen historias sobre el amor homosexual. Los mitos han sido utilizados por las culturas individuales, en parte, para explicar y validar sus instituciones sociales particulares o explicar la causa de la homosexualidad.


title: Literatura gay

text: En la mitología griega es usual que las divinidades presenten un comportamiento bisexual, por lo que las relaciones entre personas del mismo sexo no son raras en su literatura, tanto oral como escrita. Sus mitos han sido descritos como crucialmente influyentes en la literatura LGBT occidental, con los mitos originales siendo constantemente re-publicados y re-escritos, como las relaciones y los personajes que sirven como íconos.


title: Literatura gay

text: La diosa del amor Afrodita y los dioses en su séquito, tal como el Erotes: Eros, Hímero y Potos, a veces se consideran los patrones del amor homosexual entre varones. Eros es también parte de una tríada de dioses que jugó roles en las relaciones homoéroticas, junto con Heracles y Hermes, fueron quienes otorgaron cualidades de belleza (y lealtad), fuerza y elocuencia, respectivamente, sobre los amantes del sexo masculino.


title: Literatura gay

text: Según la mitología griega, el primer hombre en desear disfrutar de los placeres carnales masculinos, y, por consiguiente, el que introdujo el homoerotismo entre los mortales, fue el poeta Támiris, quien sufrió la desdicha de enamorarse del mismo hombre que amaba Apolo; Jacinto. El dios, para ganar al amado, le dijo maliciosamente a las musas que el poeta se había jactado de poder superarlas en el canto, estas respondieron dejando sin vista, voz ni memoria al poeta. Aun así, Apolo no pudo disfrutar de Jacinto, pues el Viento del Oeste también se enamoró de aquel y sentía terribles celos. Cierto día en que el dios le enseñaba tiro al disco al muchacho, el viento se apoderó de él y se lo lanzó al cráneo de Jacinto, matándolo instantáneamente. Se dice que el hecho entristeció a Apolo, quien transformó la sangre de su amado en la flor que lleva su nombre.


title: Literatura gay

text: Xochipilli, a veces denominado como "Xochipilli-Macuilxóchitl", es el dios del amor, los juegos, la belleza, las flores, el maíz, el placer y de la ebriedad sagrada. A su vez, es el dios de los homosexuales y de la prostitución masculina.


title: Literatura gay

text: Chin era el dios maya de la homosexualidad. Él inspiró a algunas familias nobles a conseguirles amantes hombres a sus hijos, creando relaciones legales similares al matrimonio.