title: Lauro Olmo

text: Lauro Olmo Gallego (El Barco de Valdeorras, Orense, 9 de noviembre de 1922 - Madrid, 19 de junio de 1994) fue un dramaturgo español. Está considerado «uno de los dramaturgos más representativos del estilo del realismo social durante los años de la dictadura franquista y las primeras décadas de la democracia. También poeta, novelista, y escritor de narraciones breves y cuentos, sufrió los avatares de la emigración de su padre, la II República, la Guerra Civil y los años más duros de la censura de la dictadura franquista».


title: Lauro Olmo

text: Hijo de Lauro Olmo Arias (1888-1967) y Carmen Gallego Miranda (1896-1977), nació en el Barco de Valdeorras el 9 de noviembre de 1921. De ascendencia gallega, pronto el padre emigró a Buenos Aires y la familia se instaló en Madrid, ciudad donde se establecería definitivamente. Debido a las necesidades familiares, Lauro y varios de sus hermanos ingresaron en un asilo hasta el estallido de la Guerra Civil, durante la cual fueron evacuados a San Juan (Alicante) por el gobierno de la República. Tras la contienda y de vuelta en Madrid, completó su formación de manera totalmente autodidacta con múltiples lecturas en la biblioteca del Ateneo de Madrid.


title: Lauro Olmo

text: Cabe destacar la figura de Pilar Enciso, compañera de vida de Lauro Olmo, también directora de teatro y autora, con quien Lauro Olmo escribió varias obras infantiles y tuvo dos hijos: Lauro (1955) y Luis (1958).


title: Lauro Olmo

text: Olmo se identificó con todas las causas progresistas y militó entre los intelectuales durante la Dictadura y los vaivenes partidistas de la Transición política, siendo así conocido no solo por su calidad de dramaturgo, sino también por su ejemplo de ciudadanía activa.


title: Lauro Olmo

text: A principio de los años 70 protagonizó en primera persona la lucha contra el derribo de las viviendas del Barrio de Pozas. Durante tres años mantuvo una pancarta de protesta en el balcón de su casa, localizada en el número 2 de la desaparecida calle de la Hermosa, hasta que policía desahució a su familia por la fuerza en 1972, desahucio que aún retrasó unas horas pintando en la puerta una bandera española que los agentes no se atrevían a golpear. Hasta ese momento, su vivienda se mantuvo como la última en el derribo. El caso Pozas tuvo un fuerte seguimiento en la prensa de la época, conociéndose como la Numancia de las inmobiliarias y el mismo Lauro Olmo como "el escritor sitiado". En su afán de lucha había estado escribiendo coplas, villancicos y poemas de protesta contra el desahucio. Tras el derribo se realizó la construcción de los grandes almacenes de El Corte Inglés de Arguelles y el entonces Hotel Princesa. Años más tarde, el Tribunal Supremo le daría la razón.


title: Lauro Olmo

text: En 1962 se estrena una de sus obras emblemáticas: La camisa, obra que refleja el drama de los condenados a emigrar a otro país para poder subsistir. Con ella obtiene numerosos premios y gran reconocimiento internacional.


title: Lauro Olmo

text: Entre sus obras cabe destacar La pechuga de la sardina (1963), El Cuarto Poder (Italia 1969), La Condecoración (Francia 1965), English spoken (1968), Pablo Iglesias (1984), Ayer 27 de Octubre (1957), Golfos de bien (1955), Cuno (1954), Los leones (1954), Asamblea General (1961), Luis Candelas (1987), Desde Abajo (1993) y un largo etc.


title: Lauro Olmo

text: Algunas de sus obras han sido representadas por todo el mundo, siendo traducidas y adaptadas a diferentes idiomas. Otras fueron prohibidas en España debido a la confrontación de sus ideas progresistas con el régimen dictatorial de Franco o con los intereses partidistas de la democracia, convirtiéndose una de los autores más censurados. A pesar de ello ha obtenido numerosos premios entre los que destacan: el Premio Nacional de Teatro, el Premio Leopoldo Alas, el Valle-Inclán, el Premio Larra, el Álvarez Quintero de la Real Academia Española (en dos ocasiones), Premio Mejor Obra extranjera de Buenos Aires, Premio Manuel Espinosa y Cortina de la Real Academia, Premio del Círculo de la Crítica de Uruguay, Finalista del Premio Nadal, el Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud, el Premio Fastenrath de la Real Academia, etc.


title: Lauro Olmo

text: Asimismo, Lauro Olmo fue una persona muy activa en el Ateneo de Madrid, siendo vicepresidente de este y donde a su vez dirigió la Cátedra Valle-Inclán, falleciendo en Madrid el 19 de junio de 1994.


title: Lauro Olmo

text: El Fondo Lauro Olmo, constituido por la obra literaria y documentación recibida y producida por Lauro Olmo y Pilar Enciso, se custodia en el Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música (CDAEM).


La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas fue fundada el 3 de julio de 1946, en la Ciudad de México. Su actual presidenta es la productora Mónica Lozano Serrano.


title: Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas

text: Los siguientes personajes se reunieron ante un notario público para formalizar la fundación de la Academia:


text: En el momento de la fundación de la Academia, la industria fílmica de México vivía su momento cumbre. En dicho año, se rodaron 85 películas, estableciéndose así un récord que aún permanece vigente.


text: El propósito de crear una Academia dedicada exclusivamente a la industria fílmica, era el promover avances en las artes y ciencias del cine, así como dar reconocimiento público a aquellas producciones y personas que hubieran realizado un trabajo excepcional en la industria cinematográfica.


text: Sin embargo, en la práctica la Academia solo se esforzaba para reconocer a las mejores producciones, por medio del Premio Ariel, que se entregó de 1947 a 1958. Después de 1958, el número de producciones fílmicas cayó considerablemente y la ceremonia de entrega se dejó de hacer hasta 1972. Cuando se reanudó la ceremonia de entrega en 1972, esta se ha llevado a cabo ininterrumpidamente año tras año.


text: La importancia de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, A.C., que fundamenta su existencia, deriva de los fines para los que fue creada establecidos claramente en sus estatutos vigentes.


text: "Promover la difusión, la investigación, la preservación, el desarrollo y la defensa de las artes y ciencias cinematográficas".


text: A lo largo de su historia, la "Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas", A. C., y los estatutos que la rigen han sido modificados en diversas oportunidades con la finalidad de responder a las necesidades de la cinematografía nacional.


text: En 1998, la Academia pasó de estar conformada por personas morales, a quedar integrada por creadores cinematográficos. Estos fueron seleccionados, por la anterior Academia, en función de su destacada obra y trayectoria cinematográfica. El 27 de agosto del mismo año un cuerpo colegiado de catorce miembros conformó la Asamblea General de la Academia. En el Comité Coordinador fueron nombrados: Jorge Fons, Presidente; Pedro Armendáriz Jr., Secretario; Víctor Hugo Rascón Banda, Tesorero; Diana Bracho y Patricia Reyes Spíndola, Vocales. Este Comité se mantuvo, conforme a las elecciones en Asamblea, al frente de la Academia hasta el 2002.


text: En su nueva conformación, la Academia se planteó como propósito fundamental recuperar y revalorizar el objeto para el que fue creada: “Promover la difusión, la investigación, la preservación, el desarrollo y la defensa de las artes y las ciencias cinematográficas" el cual queda descrito en un manifiesto que la Academia ha denominado Espíritu.


text: De acuerdo a sus estatutos, la Academia celebró elecciones de Comité Coordinador en agosto de 2002. Entonces, fue nombrada Presidenta de la Academia: Diana Bracho, ratificados en sus cargos de Secretario: Pedro Armendáriz Jr. y de Tesorero: Víctor Hugo Rascón Banda; y se integraron como vocales Vicente Leñero y Carlos Carrera. El 3 de agosto de 2004, el mismo Comité Coordinador fue reelecto para un segundo periodo de funciones.


text: Desde esta reestructuración, la Academia ha mantenido una revisión integral de sus estatutos para estar acorde con las necesidades actuales de la cinematografía mexicana y del mundo. Esta revisión ha dado como resultados: la actualización de las categorías que se consideran para ser reconocidas con el Ariel; la conformación de un Comité de Elección de Ganadores del Ariel y de un Comité de Elección de las películas que representan a la cinematografía mexicana en los Premios de las Academias de España y de Estados Unidos. Actualmente son aproximadamente 80 los cineastas, ganadores del Ariel de las tres últimas entregas, quienes –además de los Miembros Honorarios y los Miembros Activos de la Academia- tienen derecho a integrarse a los Comités de Elección.


title: Leonardo Perucci

text: Leonardo Raniero Perucci Molvin (Antofagasta, 13 de diciembre de 1937) es un actor, escritor y director chileno nacionalizado costarricense. Ha actuado tanto en cine y teatro como en televisión, donde incursionó además en la animación de programas como ""Fan7ástico" o el matinal "Giros"" entre 2011 y 2015. Exiliado de Chile tras el golpe de Estado de 1973, se radicó en Costa Rica en 1979. En abril de 2013 informó de que padecía cáncer linfático El 15 de octubre de 2013 anunció que fue dado de alta tras ocho sesiones de quimioterapia.


title: Leonardo Perucci

text: Perucci fue una figura recurrente en las telenovelas en los primeros años de la televisión chilena, entre 1967 y 1972. En la década del 2000 volvió a participar en producciones de su país de origen, actuando en cuatro teleseries de Canal 13 entre 2004 y 2007.


title: Flora antártica

text: La Flora antártica o Reino florístico Antártico (o Reino Holantártico) es una de las grandes zonas identificadas como reinos florales por primera vez por el botánico Ronald Good (y más tarde por Armen Takhtajan), que incluye la mayor parte de las áreas al sur de los 40°S de latitud.


title: Flora antártica

text: El Reino Antártico incluye el continente de la Antártida, Patagonia (sur de Chile y de Argentina, Tierra del Fuego), gran parte de Nueva Zelanda, las Islas subantárticas de Nueva Zelanda, y todas las islas del océano Antártico al sur de 40°S, incluyendo Isla Gough, Islas Kerguelen, Islas Malvinas. Tasmania es omitida ya que sus especies vegetales están estrechamente relacionadas con el "Reino florístico Australiano". Good notó, como Joseph Dalton Hooker mucho antes, que muchas especies vegetales de la Antártida, Sudamérica templada y Nueva Zelanda estaban muy emparentadas, a pesar de su alejamiento por el vasto Océano Antártico. La Flora Antártica data del tiempo de Gondwana (hace 135-65 millones de años), el supercontinente el cual incluía la mayor parte de las masas de tierra del Hemisferio Sur, aunque ha estado influenciado por la flora del Reino Holártico desde el Terciario.


title: Flora antártica

text: Según Ronald Good, cerca de 50 géneros botánicos de plantas vasculares son comunes en el Reino florístico Antártico, incluyendo a "Nothofagus" y a "Dicksonia". Takhtajan también hizo notar los centenares de otros géneros de plantas vasculares desparramados y aislados en islas del Océano Antártico, incluyendo "Calandrinia feltonii" de las islas Malvinas, "Pringlea antiscorbutica" de las islas Kerguelen, y los géneros de megahierbas de las islas subantárticas de Nueva Zelanda.


title: Flora antártica

text: Según Takhtajan, 11 familias son endémicas de este reino: Lactoridaceae, Gomortegaceae, Hectorellaceae, Halophytaceae, Francoaceae, Aextoxicaceae, Tribelaceae, Griseliniaceae, Misodendraceae, Alseuosmiaceae, Donatiaceae.


title: Flora antártica

text: India fue la primera en separarse, seguida de África, y entonces Nueva Zelanda, que empezó a desviarse al norte. Al fin del cretáceo, Sudamérica y Australia estaban aún unidos a la Antártida. El paleontólogo Gilbert Brenner identificó el surgimiento de una flora distinta de Gondwana a finales del periodo del cretáceo en las regiones más frescas y húmedas de Australia, el sur de Sudamérica, el sur de África, Antártida, y Nueva Zelanda; era lo que más se parecía a la flora del sur de Nueva Zelanda de la actualidad. Una flora más seca del norte de Gondwana se había desarrollado en el norte de Sudamérica y el norte de África.


title: Flora antártica

text: África e India al desviarse hacia el norte en las latitudes tropicales, se hicieron más cálidas y más secas, y finalmente se conectaron con el continente Euroasiático, y hoy las floras de África e India tienen pocos remanentes de la flora antártica. Australia se desvió al norte y llegó a ser más seca de la misma manera; la flora húmeda antártica se retiró a la costa este y Tasmania mientras el resto de Australia llegó a estar dominado por "Acacia, Eucalyptus", y "Casuarina", y también por arbustos y hierbas xerófilas . Los humanos llegaron a Australia hace 50-60,000 años, y usaron el fuego para reconfigurar la vegetación del continente; como resultado, la flora antártica, también conocida como la flora del bosque lluvioso en Australia, se retiró a unas pocas áreas aisladas componiendo menos del 2% del área del territorio de Australia. Referente a Sudamérica, las ecorregiones del Bosque andino patagónico, y el bosque subpolar magallánico son los actuales refugios de la flora antártica, en ese continente.


title: Flora antártica

text: Muchas otras familias de plantas con flor y helechos, incluyendo el helecho arborescente "Dicksonia", son característicos de la flora antártica.


title: Flora antártica

text: El continente de la Antártida por sí mismo ha sido demasiado frío y seco para sostener virtualmente a las plantas vasculares por millones de años, y su flora en el presente consiste en alrededor de 250 líquenes, 100 musgos, 25-30 hepáticas, alrededor de 700 especies de algas terrestres y 1 alga acuática. Dos plantas con flor, "Deschampsia antarctica" (hierba pilosa antártica) y "Colobanthus quitensis" (hierba perla), se encuentran en las partes norte y oeste de la Península Antártica. Especies de musgos endémicas de la Antártida incluyen "Grimmia antarctici", "Schistidium antarctici", y "Sarconeurum glaciale".


title: Flora antártica

text: El Reino florístico Antártico se subdivide en cuatro regiones florísticas, y a su vez subdivida en dieciséis provincias florísticas. Muchas de las provincias se encuentran dentro, o muy cerca de la zona de convergencia antártica.


title: Flora antártica

text: (con frecuencia incluida dentro del Reino Neotropical) Familias endémicas: Lactoridaceae; géneros endémicos: 20, incluyendo Thyrsopteris, Nothomyrcia, Selkirkia, Cuminia, Robinsonia, Rhetinodendron, Symphyochaeta, Centaurodendron, Yunquea, Hesperogreigia, Podophorus, Pantathera, Megalachne. Las especies endémicas de plantas vasculares es muy alto (cerca de 70%).


title: Flora antártica

text: Sin familias endémicas, cerca de 50 géneros endémicos (incluyendo "Loxsoma, Pseudowintera, Hectorella, Entelea, Hoheria, Gorokia, Ixerba, Alseuosmia, Carmichaelia, Lophomyrtus, Neomyrtus, Plectomirtha, Stilbocarpa, Kirkophytum, Coxella, Lignocarpa, Scandia, Dactylanthus, Myosotidium, Parahebe, Negria, Rhabdothamnus, Teucridium, Oreostylidium, Pachystegia, Haastia, Leucogenes, Phormium, Rhopalostylis Lepidorrhachis, Hedyscepe, Howeia, Sporadanthus, Aporostylis, Desmoschoenus"), especies muy altas endémicas, especialmente entre "Pinophyta".


title: Xiaolin Chronicles

text: Xiaolin Chronicles es una serie animada de televisión/CG canadiense y secuela de serie de Warner Bros, "Xiaolin Showdown". La serie se estrenó el 26 de agosto de 2013, con tres episodios regresivos para servir como una vista previa. La serie completa se estrenó el 14 de septiembre de 2013 y en Latinoamérica dio su estreno el 1 de julio de 2014.


title: Xiaolin Chronicles

text: Producido enteramente en Canadá con Christy Hui regresa como productora ejecutiva, el espectáculo está animado en animación 2D, mientras CGI fue utilizado para todas las escenas de los duelos xiaolin. El espectáculo cuenta con nuevos diseños de los personajes y un logotipo ligeramente alterada para el show. Con la excepción de Tara Strong (Omi, Ping Pong) y Jennifer Hale (Minina, Willow), todo el elenco original de la voz fue reemplazado por el espectáculo que una producción francesa/canadiense. Todo los Shen Gong Wu de la serie original tuvieron que ser renombrados porque Warner Bros. aún posee los títulos y derechos sobre los nombres.


title: Xiaolin Chronicles

text: Omi, Raimundo, Kimiko, y Clay se han elevado recientemente al rango de Guerreros Shoku, donde se tienen que seguir con su deber de encontrar y recoger todos los objetos de los poderes místicos, los Shen Gong Wu, antes de que lo hagan las fuerzas del mal. A ellos se une un recluta de Europa llamado Ping Pong que compite con una misteriosa chica llamada Willow para el cargo de aprendiz Xiaolin. A través de los acontecimientos del piloto de la serie, los monjes se enteran de que Willow es malvada, y es aprendiz del señor de la guerra, el formidable Heylin Chase Young. Ella y Chase derriban el templo y toman todos los Shen Gong Wu. Con su templo destruido, los monjes tienen que buscar uno nuevo, mientras que todavía están tratando de recoger todos los Shen Gong Wu y proteger al mundo de la talla de Chase Young y el malvado Jack Spicer.


title: Federico Augusto I de Sajonia

text: Federico Augusto I (previamente III) de Sajonia (Dresde, 23 de diciembre de 1750-ibidem, 5 de mayo de 1827) era el hijo mayor del elector Federico Cristián de Sajonia y de la princesa María Antonia Walpurgis de Baviera. Sus abuelos maternos eran Carlos Alberto de Baviera, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico como Carlos VII, y María Amalia, archiduquesa de Austria.


title: Federico Augusto I de Sajonia

text: Sucedió a su padre en diciembre de 1763, como elector Federico Augusto III de Sajonia (de la Casa de Wettin). En los primeros cinco años de su reinado, su madre, María Antonia, actuó como regente.


title: Federico Augusto I de Sajonia

text: En 1769, se casó con Amalia de Zweibrücken-Birkenfeld (1752-1828), hermana del futuro rey Maximiliano I de Baviera, con quien tuvo una hija, la princesa María Augusta de Sajonia (1782-1863).


title: Federico Augusto I de Sajonia

text: Bajo su mando, Sajonia volvió a recuperarse; el ejército pasó de 18.000 a 30.000 soldados, y en general participó de la política prusiana. Se vio obligado a entrar en la Cuarta Coalición antifrancesa durante la revolución, pero tras la derrota en la batalla de Jena (1806) contra Napoleón, concertó la paz con Francia. Formó parte de la Confederación del Rin, creada el 12 de julio de 1806 en París, que forzó a Francisco II a renunciar al título de emperador germánico, guardando el de emperador de Austria, lo que puso fin al Sacro Imperio Romano Germánico. El 6 de agosto de 1806, Napoleón le otorgó el título real, formándose el Reino de Sajonia.


title: Federico Augusto I de Sajonia

text: Federico Augusto I fue también gran duque de Varsovia (1807-1815) (como "Fryderyk August I"). Era el nieto del rey Augusto III de Polonia, y por ello Napoleón le obligó a asumir el título del nuevo estado satélite que se configuró como monarquía parlamentaria. Ambos estados formaron una unión personal, permaneciendo independientes, pero bajo un mismo soberano.


title: Federico Augusto I de Sajonia

text: Su alianza con Napoleón Bonaparte, de quien fue uno de los más fieles aliados, acabó con derrota en la batalla de Leipzig. Los aliados le trataron en 1813 como prisionero de guerra. El país fue ocupado por Rusia, y sólo recuperó la soberanía completa tras un intercambio de tierras en el Congreso de Viena entre Rusia, Prusia y Sajonia, que tuvo como consecuencia la pérdida de dos tercios del territorio.


title: Freddy Ñáñez

text: Freddy Alfred Nazareth Ñáñez Contreras (Petare, estado Miranda, 15 de abril de 1976) es un político, cantante, y poeta venezolano. Es licenciado en Filosofía y licenciado en Comunicación Social por la Pontificia Universidad Católica Santa Rosa. Actualmente es el ministro del Poder Popular para la Comunicación e Información y Vicepresidente Sectorial de Comunicación, Cultura y Turismo, nombrado el 4 de septiembre de 2020 y 20 de octubre del mismo año respectivamente, reemplazando a Jorge Rodríguez. También es presidente de VTV, canal de televisión estatal de Venezuela y se ha desempeñado como ministro del Poder Popular para la Cultura de Venezuela de 2016 a 2017. En 2020, a través del proceso de acreditación por saberes, se licenció en Filosofía y en Comunicación Social ante la Pontificia Universidad Católica Santa Rosa, Caracas. Como profesor de esa universidad, fue parte del cuerpo académico en el acto de grado y la imposición de medallas a la nueva cohorte de graduandos del convenio VTV-UCSAR en mayo de 2021.


title: Freddy Ñáñez

text: Ñáñez nació en el sector de Petare. Fue uno de los fundadores del grupo de Punk Rock tachirense “Los Residuos” con quien editó varios casetes en vivo y un CD oficial titulado "Perdiendo la forma humana". Durante la década de los años 1990, participó del movimiento contracultural de la ciudad de San Cristóbal, fue titiritero y actor de teatro experimental. Identificado con las ideas anarquistas de joven perteneció a la segunda generación del periódico El Libertario con quienes rompería ante la emergencia del Chavismo. En 2002, frente al golpe de Estado al presidente Hugo Chávez Frías, Ñáñez se adhiere a la defensa de la Revolución Bolivariana. Durante esta fecha funda el periódico literario "Sujeto Almado" desde dónde hace propaganda por el compromiso del poeta con la descolonización, la lucha de clases y el socialismo del siglo XXI.


title: Freddy Ñáñez

text: Irrumpe en la escena política en 2010 como presidente de la Fundación para la Cultura y las Artes (Fundarte). durante su gestión funda el Premio de Literatura Stefanía Mosca, La Feria del Libro de Caracas y otros Festivales de gran envergadura como El Suena Caracas , también reedita el Festival Internacional de Teatro Para el 6 de enero del 2016, fue designado por el presidente Nicolás Maduro como el nuevo ministro para la Cultura de Venezuela. En este mismo período presidio la Imprenta Municipal y el Diario Ciudad Ccs , con este último coordina la publicación del suplemento literario Letras CCs


title: Maiden Japan

text: Maiden Japan el primer álbum en directo que inicialmente fue lanzado en formato EP por la banda Iron Maiden.


title: Maiden Japan

text: El título es un juego de palabras de "Made in Japan" es un EP y álbum en directo de la banda Iron Maiden.


title: Maiden Japan

text: Hay al menos dos versiones diferentes de este EP; todas fueron grabadas en el Kosei Nenkin Hall en Nagoya el 23 de mayo de 1981. Es la última grabación de la banda junto al vocalista Paul Di'Anno, y presenta cinco temas. El disco japonés original presenta sólo cuatro y la velocidad de grabación es de 45RPM


title: Maiden Japan

text: También existe una grabación no oficial, sobre la cual algunas personas piensan que es una versión "promocional" japonesa del lanzamiento de "Maiden Japan", que contiene las 17 canciones presentadas en la Plaza Nakano Sun y tiene una duración de 76:37. La banda no tenía la intención de lanzar este álbum, pero los japoneses querían un álbum en directo. Esta grabación no oficial es una transmisión en directo de una radio FM que luego fue lanzada en LP bootleg. Además del LP, existe una versión en CD que contiene las 17 canciones transmitidas en la radio y se comercializó a una escasa cantidad de 500 unidades a nivel mundial, siendo éstas de las más buscadas por los fanes de la "Doncella de Hierro".


title: Maiden Japan

text: Digno de atención es que la edición Japonesa del club de fans cuenta con una cubierta propia, diferente, en la que muestra el icono de Eddie the Head sosteniendo la cabeza decapitada del cantante Paul Di'Anno. Esta edición se ha vuelto una de las más buscadas para los fanes de la "Doncella de Hierro".


title: Maiden Japan

text: Después de sacar al mercado el álbum "Seventh Son of a Seventh Son", Iron Maiden edita "The First Ten Years" una caja recopilatoria para conmemorar sus diez años con todos los EP que tenían hasta entonces y el EP "Maiden Japan" aparece en un disco junto con el sencillo «Purgatory». En el último track, Nicko McBrain cuenta la historia de Iron Maiden, en el momento que sacan el disco LP y los EP, además de comentar cada track.


title: Atlas Farnesio

text: El Atlas Farnesio es una escultura romana del en mármol, en la que está representado Atlas soportando sobre sus espaldas un pesado globo celeste. Se trata de la más antigua representación escultórica del titán Atlas, aunque hay algunas representaciones anteriores en las pinturas de vasos. Es también una de las más antigua y completas imágenes del globo celeste con los signos del zodiaco que se conoce.


title: Atlas Farnesio

text: El nombre "Atlas Farnesio" se debe a que la escultura fue adquirida por el cardenal Alejandro Farnesio a Paolo del Bufalo y en 1562 se incorporó a la colección de la familia Farnesio en 1562. Actualmente se encuentra en el Museo Arqueológico Nacional de Nápoles, en la Sala de la Meridiana.


title: Atlas Farnesio

text: Se desconoce la procedencia original. Se ha hipotetizado con la posibilidad de que estuviese situada en la Biblioteca del Foro de Trajano en Roma y a mediados del siglo XVI, según Pirro Ligorio, se encontraba en las Termas de Caracalla hipótesis este que debe ser descartada. En 1787 fue transferida a Nápoles en 1787 con la herencia del rey Carlos III, hijo de Isabel de Farnesio, a fin de que se incorporase al futuro Real Museo Borbónico.


title: Atlas Farnesio

text: El "Atlas Farnesio" es una escultura en mármol de 1,91 metros de alto, cargando un globo de 65 centímetros de diámetro.


title: Atlas Farnesio

text: Cabeza, brazos y piernas corresponden a una restauración realizada posiblemente ya en el siglo XVI, aunque un dibujo del "Codex Coburgensis" de hacia 1550-54 muestra a la estatua todavía sin cabeza ni extremidades. Al incorporarse a la colección borbónica se sometió a una nueva restauración a cargo de Carlo Albacini. Representa al titán Atlas condenado por Zeus a soportar el peso del cielo, que carga sobre sus espaldas, apoyando la rodilla derecha sobre el pico de una montaña. El globo muestra en superficie una serie de bajorrelieves de aproximadamente seis centímetros con cuarenta y cinco constelaciones (los doce signos del zodiaco más 19 constelaciones boreales y 14 australes antropomorfas o en forma animal), evidenciando el conocimiento del "Almagesto" de Claudio Ptolomeo.


title: Mercedes-Benz OH 1518

text: En 2007, se lanzó al mercado el chasis Mercedes-Benz XBC OH 1518 PA (más conocido como Mercedes-Benz OH 1518) de piso alto. De motor trasero viene equipado con el OM 904 LA con control electrónico de inyección de combustible. El mando electrónico proporciona al vehículo excelente desempeño durante la operación, además de reducir la demanda por el mantenimiento de rutina y aumentar la durabilidad del motor y sus componentes.


title: Parque eólico Paraguaná

text: El parque eólico Paraguaná es un complejo de estructuras proyectados para 76 aerogeneradores de electricidad ubicada en las cercanías de Santa Cruz de Los Taques, en la península de Paraguaná del Estado Falcón, que cuenta con una extensión de 575 hectáreas. Fue anunciado como el primer proyecto de energía eólica en Venezuela, y su ubicación responde al resultado de un estudio previo de la alta potencia de los vientos que corren por dicha región, los cuales oscilan entre 40 y 50 km/h. Fue gestionado por la Corporación Eléctrica Nacional (CORPOELEC) en colaboración con el Centro de Refinación de Paraguaná.


title: Parque eólico Paraguaná

text: En el año 2005 la empresa estatal PDVSA, había proyectado el desarrollo del "Parque Eólico de Paraguaná", La piedra fundacional del complejo fue colocada el 17 de noviembre del 2006, una promesa en plena campaña electoral del 3 de diciembre, el proyecto inicial en ese momento previó que el complejo contaría con más de 50 aerogeneradores, en un área aproximada de 921 hectáreas, conformado por 27 turbinas de 1,5 MW que cada una aportaría al Sistema Eléctrico Nacional (SEN) con un total de 40 MW.


title: Parque eólico Paraguaná

text: Se usaría tecnología española de la empresa Siemens Gamesa. Esta primera etapa estaría valorizada en 70 millones de dólares de un total de 200 millones de dólares


title: Parque eólico Paraguaná

text: La fecha de su finalización se pospuso para el 2011 pero en realidad para el año 2020 aun no se ha concluido. El desarrollo del parque sería finalmente ejecutado en dos fases: la primera con 24 aerogeneradores y la segunda con 52, para un total de 76, cada uno aportando 1,3 MW al SEN.


title: Parque eólico Paraguaná

text: Los primeros 24 generadores serían conectados al SEN el 8 de diciembre de 2012, específicamente a la línea de 115,000 voltios entre las subestaciones Judibana y Los Taques. Entraron en período de prueba el 27 de diciembre de ese año alcanzando 21 MW de los 30 MW esperados del proyecto, por causa de bajos volúmenes de viento, con lo que comenzaron a aportar sus primeros megavatios a la red nacional.


title: Parque eólico Paraguaná

text: En un momento, también se previó que en sus adyacencias se construirían espacios recreativos, un museo, un centro de exposiciones, una posada, un restaurante y visitas guiadas, pero el presupuesto aprobado fue insuficiente para estos planes.


title: Parque eólico Paraguaná

text: Para septiembre de 2014, pobladores de Falcón, denunciaron que casi todos los aerogeneradores instalados, están paralizados, sin avances, mientras Paraguaná sufría de apagones hasta tres veces todos los días, A finales de septiembre de 2014 en la Asamblea Nacional, el diputado por Primero Justicia, Julio Montoya, transmitido por el canal de la Asamblea, expuso un video grabado desde el Parque, donde se observa fuertes vientos pero casi todos los aerogeneradores están paralizados, sin personal de vigilancia ni avances. Montoya indignado recalca que el sector sufre y se queja de apagones hasta tres veces al día.


title: Parque eólico Paraguaná

text: Para noviembre de 2016 en el país se había invertido 200 millones de dólares en este proyecto para producir energía con el viento; de aproximadamente 100 MW solo se produce 31.2 MW pero a la fecha, no producen ni el 1 % de generación de energía al Sistema Eléctrico Nacional (SEN). En Venezuela resulta que generar un megavatio – hora por hidroelectricidad cuesta 54,32 dólares, el costo por esta misma producción a través de los molinos de viento sería de 122,57 dólares por lo que se observa es más costoso, otro problema es el obstáculo económico a ser tomado en cuenta en el costo por incorporar los megavatios producidos al sistema de transmisión. Para incorporar la energía eólica al SEN de Venezuela de una manera funcional


title: Unión de Centro Centro

text: La Unión de Centro Centro (UCC) —llamada Unión de Centro Centro Progresista (UCCP) entre 1994 y 1998— fue un partido político chileno de derecha creado en 1990 por el excandidato a la presidencia para la elección de 1989, Francisco Javier Errázuriz. Durante su existencia, se caracterizó por declararse centrista, aunque se alineó con las posturas de la derecha.


title: Unión de Centro Centro

text: La UCC recogió adherentes en la disidencia de los partidos de derecha, especialmente en Renovación Nacional (RN), elementos nacionalistas y otros sectores. En 1993 apoyó la candidatura presidencial independiente de Arturo Alessandri Besa y en 1999 respaldó la candidatura independiente a la presidencia de Arturo Frei Bolívar.


title: Unión de Centro Centro

text: En 1994 al obtener menos del 5% legal decidió unirse con el extinto Partido Nacional (PN) conformando la Unión de Centro-Centro Progresista (UCCP), la cual finalmente se extingue el 2001 al no presentar candidatos para los comicios parlamentarios de ese año.


title: Unión de Centro Centro

text: El partido nació el 19 de junio de 1990 como la Unión de Centro Centro (UCC), siendo inscrito oficialmente ante el Servicio Electoral de Chile el 26 de febrero de 1991. Aunque su base fundacional estaba compuesta principalmente por independientes, entre sus filas también se contaban varios militantes de movimientos políticos como la Democracia Nacional de Centro, Partido Socialista Chileno y el Partido Socialdemócrata.


title: Unión de Centro Centro

text: En 1993, se unió a la lista de Unión por el Progreso de Chile, logrando elegir senador a Francisco Javier Errázuriz Talavera, y diputados a Valentín Solís y Alejandro García-Huidobro; sin embargo, en marzo de 1995, dejó el pacto debido a conflictos con Renovación Nacional.


title: Unión de Centro Centro

text: El 18 de mayo de 1994 se fusionó con el Partido Nacional para formar la Unión de Centro Centro Progresista (UCCP).


title: Unión de Centro Centro

text: En 1997, la UCCP decidió lanzar su propia lista, por algunos problemas con sus exaliados (Renovación Nacional y la Unión Demócrata Independiente) al definir las candidaturas a diputado y en especial a senador. La lista que lanzó se llamó "Chile 2000" y logró elegir dos diputados en la Región de O'Higgins (Alejandro García-Huidobro y María Victoria Ovalle, cónyuge del senador Errázuriz).


title: Unión de Centro Centro

text: El 19 de junio de 1998 se fusionó con la Unión de Centro Liberal (partido inscrito el 27 de marzo de 1995), volviendo a su nombre original, Unión de Centro Centro (UCC).


title: Unión de Centro Centro

text: En 1999, la UCC formó junto a grupos independientes la coalición "Alianza Popular" que apoyó la candidatura presidencial de Arturo Frei Bolívar en las elecciones de ese año, quien obtuvo un 0,38 %. Para la segunda vuelta, la directiva del partido, encabezada por Alejandro García-Huidobro, acordó adherir al la candidatura de Joaquín Lavín. Esto generó un conflicto con Errázuriz, líder natural de la UCC, quien pretendía dejar en libertad de acción a los militantes, además con una facción del partido que apoyaba a Ricardo Lagos en el balotaje. Los «errazuristas» establecieron una mesa provisoria dirigida por el propio Errázuriz, que no fue reconocida por el sector de García-Huidobro, dividiendo a la colectividad. Finalmente, estos últimos se retiraron de la UCC —uniéndose a la Unión Demócrata Independiente— y apoyaron al abanderado de la Alianza por Chile.


title: Unión de Centro Centro

text: En las elecciones municipales de 2000 solo logró elegir dos alcaldes y algunos concejales. En abril de 2001 no inscribió candidatos al parlamento -debido a un error en la transcripción de la declaración jurada exigida en el proceso de inscripción- y llamó a votar nulo, argumentando la situación económica y social que vivía el país.


title: Unión de Centro Centro

text: El 3 de mayo de 2002, el Servicio Electoral canceló la inscripción de la UCC, al no lograr fusionarse con el Partido Liberal (PL), agrupación con la que había negociado dicha situación desde febrero del mismo año; después de disuelto el partido UCC, parte de sus militantes apoyaron a la Unión Demócrata Independiente (UDI), Renovación Nacional (RN) y el Partido Demócrata Cristiano (PDC).


title: Unión de Centro Centro

text: Valentín Solís fue elegido diputado por el Distrito N° 59 representando a la UCC en las elecciones parlamentarias de 1993, sin embargo renunció al partido el 20 de diciembre de ese mismo año, asumiendo el cargo el 11 de marzo de 1994 como independiente.


title: Pedagogía gestalt

text: La Pedagogía Gestalt (también, gestaltapädagogik y gestaltpedagogia) es un enfoque educativo de corte humanista, integrativo y holístico. Esta pedagogía retoma conceptos de la Terapia Gestalt y de la Psicología de la Gestalt , sin embargo su constructo teórico integra aspectos de la pedagogía progresista, también llamada Escuela Nueva y de la metodología activa. El propósito principal es el desarrollo humano de los docentes y estudiantes, así como de toda la comunidad educativa, tomando en cuenta la totalidad: cuerpo, cognición, afectividad, continuum social y continuum ecológico. Esta propuesta pedagógica se puede definir como "el arte del contacto con uno mismo, el otro, el grupo y el tema, puesto que todos estos elementos pertenecen al campo del aula". Así como, "el termino integral para los conceptos pedagógicos que se orientan ampliamente en las ideas teóricas y prácticas de la Terapia Gestalt y de la Psicología Gestalt"


title: Pedagogía gestalt

text: El bagaje teórico de esta corriente pedagógica se encuentran en las nociones de la terapia Gestalt y la psicología de la Gestalt: El contacto como un esquema sensorial y motor que nos orienta, el darse cuenta (interior, exterior y de la fantasía), el campo como una totalidad de los procesos y personas que acontecen en la escuela, la figura/fondo, el aquí y ahora, el sí mismo, la confluencia y la escucha interna/externa, entre otros. Pero estructurados desde un eje pedagógico porque es una práctica educativa y no terapéutica, al desarrollarse en el contexto del aula o de cualquier espacio educativo. En ese sentido el nivel de intervención busca la toma de conciencia de los propios procesos de desarrollo humano del docente y del estudiante, tanto en lo individual como en lo grupal. Actualmente, desde su carácter integrativo, Modelo Humanista Pedagógico Gestalt, retoma y comparte herramientas, técnicas y dinámicas de distintas áreas de la corriente humanista y de las pedagogía progresista, por ejemplo: de la fenomenología, el existencialismo, el psicodrama de Jacob Levy Moreno, Célestin Freinet, María Montessori y de Johann Heinrich Pestalozzi.


title: Pedagogía gestalt

text: La Pedagogía Gestalt fue desarrollada por Hilarion Petzold y George Isaac Brown en la década de los setenta del siglo XX. En 1977 se edita el primer libro que llevaría el nombre de Pedagogía Gestalt, como se conoce en la actualidad, Gestalt-Pädagogik: Koncepte der Integrativen Erziehung. Para algunos, el nacimiento de esta pedagogía ocurre con la publicación del libro "Human Teaching for Human Learning. An introduction to confluent education" de 1971 puesto que reporta experiencias de trabajo desde el enfoque Gestalt (Educación Confluente) en el ámbito educativo. El constructo teórico se desarrolló entre Europa con Petzold y en Norteamérica con Brown, de este último la premisa de que "no hay aprendizaje que no pase por lo afectivo" es una revolución pedagógica en el campo educativo, puesto que implica trabajar un proceso didáctico que retome la dimensión cognitiva, y afectiva. Mientras que Petzold pondría el énfasis de la corporalidad en la Pedagogía Gestalt. Este mismo autor, plantea que la Pedagogía Gestalt integró tres principios básicos que son la Interacción Centrada en un Tema, la Educación Confluente y la Pedagogía Integrativa.


title: Pedagogía gestalt

text: El desarrollo de la Pedagogía Gestalt se focalizó, en las primeras décadas, después de su nacimiento en territorios de habla germana como Alemania y Austria. Uno de los principales desarrolladores teóricos de esta pedagogía, en años posteriores fue O. A. Burow.


title: Pedagogía gestalt

text: La Pedagogía Gestalt llega al continente americano, específicamente a Brasil, con el trabajo desarrollado por A. Lilienthal (alumno de Burow) y la traducción al portugués del libro Gestaltpädagogik - eine Chance für Schule und Erziehung que se titularía como Gestaltpedagogia, um caminho para escola a educacao (la traducción fue realizad por Lilienthal). Esta obra en portugués actualmente es el libro de cabecera de investigadores que aplican esta pedagogía en dicho país sudamericano. Algunos tópicos abordados han sido la situación de niños en condición de calle y en el contexto de la salud.


title: Pedagogía gestalt

text: La Pedagogía Gestalt en México tiene un primer desarrollo en el Instituto de Investigaciones Sobre la Universidad y la Educación (IISUE), perteneciente a la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), bajo la dirección y difusión de Patricia Mar quien conoce esta pedagogía en Austria e inicia en México el Seminario formativo de Pedagogía Gestalt en el programa de doctorado de la UNAM. Mar propone que "la Pedagogía Gestalt utilizada como una metodología de investigación en el campo educativo se puede circunscribir en el terreno de la investigación-acción, en el sentido de que las herramientas de investigación como entrevistas, grupos focales, actividades diversas, etc., son herramientas de recogida de información sobre el campo investigado y producido a la vez que son herramientas de trasformación de ese campo, de los sujetos participantes, tanto investigador como investigando".


title: Pedagogía gestalt

text: El segundo desarrollo ocurre con Rafael López y Minerva Ramírez, quienes desde la pedagogía, la psicología educativa, la orientación educativa y la docencia, comienzan a delinear una nueva línea de esta pedagogía aplicada a la educación básica en México (preescolar, primaria y secundaria), tanto en el proceso formativo de docentes como en la aplicación con estudiantes en el aula. De este desarrollo práctico y teórico nace un nuevo constructo didáctico (el modelo de la Pedagogía Gestalt). En el año 2020 se denominaría como Modelo Humanista Pedagógico Gestalt que retoma el bagaje de la Pedagogía Gestalt pero integra nuevas propuestas pedagógicas aplicadas y desarrolladas para el trabajo con docentes y estudiantes de educación básica.


title: Pedagogía gestalt

text: El modelo es de corte humanista, integrativo y holístico. Retoma los principales ejes teóricos de la Pedagogía Gestalt e integra estrategias, conceptos y prácticas de la educación humanista, el psicodrama, el sistema Montessori, la escuela de Freinet, la pedagogía del juego, entre otras propuestas pedagógicas. Y en este se desarrollan nuevas herramientas desde un enfoque experiencial y vivencial. El modelo se divide en cinco enfoques: ontológico, epistémico, filosófico, pedagógico y didáctico.


title: Pedagogía gestalt

text: El tópico de las emociones en el aula desde el Modelo Humanista Pedagógico Gestalt se aborda teniendo en cuenta que las emociones no son buenas, ni malas sino un aspecto de la misma humanidad integrado en la persona y presentes en el cuerpo. Además el diseño de las herramientas de intervención debe vincularse con el contexto de los propios estudiantes y que estén acorde a sus necesidades. Así como, construir un campo de aprendizaje seguro para la expresión de las emociones, un ejemplo de este tipo de diseño didáctico es la herramienta "Experiencias de éxito".En la cual se parte del interés de los adolescentes entrelazando ejes teóricos como el darse cuenta, el contacto gestáltico y las experiencias de éxito.


title: Pedro López Barrios

text: Pedro Jorge López Barrios (Callao, 12 de junio de 1952) es un político y abogado peruano. Desde el 1 de enero de 2019 es el actual alcalde de la Provincia Constitucional del Callao.


title: Pedro López Barrios

text: Es abogado por la Universidad San Martín de Porres. Nació el 12 de junio de 1952, en el barrio de Puerto Nuevo del Callao. Realizó sus estudios primarios en el centro Educativo Frigorífico y la secundaria en el colegio San Antonio Marianistas del Callao. Trabajó desde joven, brindando sus servicios en el terminal marítimo, en el embarque y descarga de buques.


title: Pedro López Barrios

text: López ingresó a la vida política en 2002 postulando por "Mi Callao" a la alcaldía de La Perla, siendo con este movimiento electo tres veces para los períodos 2003-2007, 2007-2010 y 2010-2014.


title: Pedro López Barrios

text: El 7 de octubre de 2018 fue elegido alcalde provincial del Callao, tras vencer con el 37% de votos válidos en las elecciones municipales de 2018, cargo al que esta vez postuló con el movimiento regional "Por Ti Callao".


title: Zip the Pinhead

text: William Henry Johnson (c. 1842/1843 – 26 de abril de 1926), conocido como Zip, el Cabeza de Alfiler ("Zip the Pinhead", en inglés), fue un fenómeno de feria y actor estadounidense que se exhibió en espectáculos de rarezas con gran éxito.


title: Zip the Pinhead

text: William Henry Johnson nació en Nueva Jersey como uno de los seis hijos de una pobre familia afroamericana. Sus padres, William y Mahalia Johnson, eran un matrimonio de exesclavos. Al crecer, su cuerpo se desarrolló normalmente pero su cabeza quedó pequeña. Su cráneo picudo y la mandíbula grande atrajeron la atención de los agentes del circo de Van Emburgh en Somerville, Nueva Jersey. Su aspecto inusual hizo creer a muchos que era un "pinhead" (cabeza de alfiler, en inglés), o microcéfalo. Los afectados de microcefalia se caracterizan por ser pequeños, con el cráneo estrecho y a menudo severo retraso mental. Se discute, aun así, si William Henry era mentalmente discapacitado.


title: Zip the Pinhead

text: Los padres de William Henry aceptaron dejarlo ir con el circo para ser exhibido a cambio de un dinero que ciertamente necesitaban. Era anunciado como un "eslabón perdido", presuntamente atrapado en África y mostrado en una jaula. Se convirtió en una atracción muy popular, y tal éxito animó a su promotor a mostrar al joven William Henry al famoso empresario del espectáculo P. T. Barnum.


title: Zip the Pinhead

text: Barnum lo compró al circo y le dio un nuevo aspecto. Lo vistió con un traje peludo, y su cabello fue rasurado excepto un pequeño parche sobre la coronilla. Finalmente, le dio un nombre: "Zip, el Cabeza de Alfiler" o "¿Qué es eso?"


title: Zip the Pinhead

text: Barnum le creó una historia, según su costumbre. Se explicaba a la audiencia que pertenecía a una tribu de "eslabones perdidos" que había sido descubierta en África, y que así fue como Zip había sido atrapado. Aseguraban que ese "hombre salvaje", el "Qué-Es-Eso?", subsistía con carne cruda, nueces y fruta, pero que estaba aprendiendo a comer alimentos más civilizados, como pan y tortitas.


title: Zip the Pinhead

text: Zip era mostrado en una jaula donde podía aferrarse a los barrotes y chillar. Este acto fue tremendamente exitoso para Barnum, y Zip llegó a ser la mayor atracción de su "American Museum", junto con los gemelos siameses, Chang y Eng.


title: Zip the Pinhead

text: Más tarde, el acto de Zip se suavizó, solo siendo mostrado o realizando trucos cómicos. Sirvió como modelo para los numerosos y estrafalarios "¿Qué es Eso?" que se exhibían en los dime museums y barracas de feria a finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Al final de su larga carrera compartiría espacio con otros fenómenos, incluyendo sus amigos Jim Tarver, "el Gigante de Texas"; Jack Earle, el "Hombre más Alto en el Mundo"; Koo Koo la Mujer Ave y muchos otros, pues Zip viajó extensamente con el circo "Ringling Brothers".


title: Zip the Pinhead

text: Zip incluso atrajo la atención de personalidades. En 1860, fue visitado en el museo por Alberto, el Príncipe de Gales, y en 1867 por Charles Dickens; como otras estrellas de Barnum, fue fotografiado por el famoso fotógrafo de la Guerra de Secesión Mathew Brady.


title: Zip the Pinhead

text: Después de este primer periodo, el mejor amigo y gerente de Zip fue el Capitán O.K. White. Se ocupó conscientemente de sus intereses, invirtiendo con tino sus 100 dólares semanales y también le regaló una de sus posesiones más preciadas: un esmoquin, que lucía en ocasiones especiales, como cumpleaños.


title: Zip the Pinhead

text: Otra de sus posesiones era un violín. Se decía que lo había comprado en Kentucky y que una vez había pertenecido a Daniel Boone. Zip tocaba muy mal el instrumento, pero aun así se asegura que a los espectadores les encantaba verlo cantar y bailar con su violín, en silencio, pagándole por ello, reuniendo en pocos años la enorme suma de 14.000 dólares.


title: Zip the Pinhead

text: En sus últimos años, abandonó las giras y se instaló en Coney Island. Una tarde de domingo en 1925, Zip oyó los gritos de ayuda de una niña. Había sido arrastrada por las olas al mar y Zip se lanzó a nadar para salvarla. Zip era entonces un vigoroso octogenario. Los presentes lo aclamaron y vitorearon al salir del agua con la pequeña a salvo.


title: Zip the Pinhead

text: Zip enfermó de bronquitis a principios de 1926, y en contra de los deseos de su doctor y del Capitán White, continuó actuando en su papel en la obra teatral "Sunny", en el Teatro New Amsterdam. Al cierre de la obra, regresó a su casa en Bound Brook, Nueva Jersey, donde fue atendido por el doctor, el capitán White, y su hermana Sarah. Como su condición empeoró, fue trasladado al Bellevue Hospital, en Nueva York, donde murió.


title: Zip the Pinhead

text: Se estima que durante sus 67 años en el negocio del espectáculo, Zip entretuvo a más de cien millones de personas. Fue denominado "El Decano de los Freaks". A su funeral asistieron algunos de los fenómenos más famosos de la época, como la señora Olga Roderick, la mujer barbuda; Frank Graf, un Hombre Tatuado, e Irene Jolly, la Mujer Gorda. Durante la ceremonia, el capitán White colapsó, y murió tres días más tarde.


title: Zip the Pinhead

text: "Zip el Cabeza de Alfiler" fue enterrado vestido con su esmoquin en la parcela 399 del Cementerio de Bound Brook el 28 de abril de 1926. Sobre su sepultura, una lápida pequeña tiene inscrito "William H. Johnson, 1857–1926". Aun así, su edad en el certificado de defunción es de 83 años, lo cual significa que nació en 1842 o 1843, lo que parece más probable considerando su aspecto adulto en las fotografías de la década de 1860; 1857 es probablemente el año en que empezó su carrera.


title: Zip the Pinhead

text: Johnson fue una de las inspiraciones para Bill Griffith en su cómic "Zippy the Pinhead". Está presente en el "Freak Show Tech" de la serie de History Channel "Wild West Tech". A pesar de que Johnson no fue el primer "pinhead" en ser mostrado en los espectáculos de rarezas, sus trajes y presentación fueron imitados desde entonces en la exhibición de otros microcefálicos al público.


title: Zip the Pinhead

text: William Henry Johnson tal vez no fuera microcefálico, sino que simplemente tuviera una cabeza de forma extraña. Además, posiblemente no sufría el retraso mental que los microcefálicos suelen presentar. Ha habido posteriormente interés en constatar la capacidad mental real de Zip.


title: Zip the Pinhead

text: La hermana de William Henry, Sarah Van Duyne, reclamó en una entrevista en 1926 que su hermano conversaba "como una persona promedio, y con un razonable poder de razonamiento".


title: Zip the Pinhead

text: Según la entrevista con su hermana, las últimas palabras de Zip para ella fueron: "Bueno, los engañamos durante mucho tiempo, verdad?".


title: Pensamiento simbólico

text: El pensamiento simbólico es la capacidad de representar mentalmente el entorno de acuerdo con la experiencia, las asociaciones mentales de recompensa o castigo del comportamiento.


title: Pensamiento simbólico

text: Hasta finales del siglo XX se le atribuía esta capacidad en exclusiva al "Homo sapiens", aunque hay autores que también lo atribuyen a otras especies del género, tales como neandertales y pre neandertales.


title: Pensamiento simbólico

text: Ejemplos del pensamiento simbólico del "sapiens" son las pinturas en cavernas de Europa desde hace más de 32 000 años, pero también el uso de ocre desde hace unos 100 000 años encontrado en la cueva Blombos en Cape Coast, 300 km al este de Ciudad del Cabo (Sudáfrica), este hecho muestra un modo sistemático para obtener pigmentos, pues reunir todos los elementos necesarios para una preparación de este tipo, es indicativo de un elevado nivel de pensamiento, que se puede llamar pensamiento simbólico. «La capacidad de tener estos pensamientos es considerado un gran paso en la evolución humana, precisamente lo que nos diferenció del mundo animal».


title: Pensamiento simbólico

text: La mente simbólica de los neandertales parece un hecho claro debido a hechos como los enterramientos, los grabados y a un, muy probable, uso del lenguaje.


title: Pensamiento simbólico

text: En la cueva Antón y en la cueva de los Aviones se han encontrado restos de conchas marinas perforadas y teñidas con ocre, traídas desde kilómetros de distancia. También se ha encontrado industria lítica. Debido a estos descrubrimientos, y similares de otros yacimientos, se ha planteado la existencia de un pensamiento simbólico por parte de la especie "Homo neanderthalensis".


title: Pensamiento simbólico

text: En la cueva de Renne (Francia) se encontraron restos de neandertales y un collar realizado con dientes y huesos de zorro perforados que, en un principio fueron datados en 34 000 años, esto hizo que las opiniones de existencia de pensamiento simbólico se dividiesen en los que creían que sería un objeto «prestado» de los "sapiens" coetáneos y los que pensaban que eran plenamente neandertales. Cincuenta años después se pudieron hacer nuevas estimaciones y se ofreció como nueva fecha de los fósiles y los objetos asociados los 42 000 años. Así no cabría duda del origen neandertal del collar.


title: Pensamiento simbólico

text: En la Sima de los Huesos de Atapuerca se encontró en 1998 un bifaz de cuarcita roja que según los autores del descubrimiento podría ser un «objeto simbólico», lo que conferiría a "Homo heidelbergensis" pensamiento simbólico, en este caso relacionado con la muerte.


title: Pacha (banda)

text: Pacha (palabra quechua que significa tierra, mundo, tiempo y espacio) fue una agrupación boliviana de música folklórica formada en 1995 por los integrantes de Los Kjarkas (Elmer Hermosa, Gastón Guardia, Edwin Castellanos y Fernando Torrico). Solo duró un año gozando de grandes éxitos, e incluso se presentaron en el programa de la cantante mexicana Verónica Castro y cantaron una canción con la cantante Daniela Romo. Mezclaron lo folklórico con baladas aunque manteniéndose como canciones bailables. Tras la salida de Edwin Castellanos y Fernando Torrico para formar el dúo Tupay, se desintegró y los demás integrantes decidieron conformar nuevamente Los Kjarkas.


title: Pacha (banda)

text: En el año 1993, Henry Delgado (Jefe de prensa "Telecentro" y "Radio Centro"), realizó video-clips en las regiones bolivianas, en especial Cochabamba. Pero Yacir Benavires e hijo difundieron las canciones de los Kjarkas y Pacha con la ayuda de Telecentro (ahora canal 4 ATB Red Nacional) se difundió desde el Teatro Achá, en la ciudad de Cochabamba.


title: Shtetl

text: Un shtetl (en yidis שטעטל, ‘poblado’, forma diminutiva de la palabra yidis "shtot", "שטאָט") era típicamente una villa o pueblo con una numerosa población de judíos, en Europa Oriental y Europa Central, antes del Holocausto.


title: Shtetl

text: Los "shtetls" (plural en yidis: שטעטלעך, "shtetlej") se concentraban principalmente en las áreas que conformaban la Zona de Asentamiento en el Imperio ruso, Polonia, Galizia y Rumanía. Una ciudad más grande, como Leópolis o Czernowitz, era llamada un "shtot" (en yidis שטאָט) y una villa más pequeña que un "shtetl" solía llamarse "dorf" ().


title: Shtetl

text: El concepto de «cultura del "shtetl"» se utiliza como metáfora de la forma tradicional de vida del siglo XIX entre los judíos de Europa Oriental. Los "shtetls" se presentan como comunidades piadosas observantes del judaísmo ortodoxo, socialmente estables e inalterables a pesar de la influencia externa o de los ataques.


title: Shtetl

text: El antisemitismo que provocó el éxodo masivo de las comunidades judías hacia el Nuevo Mundo y lo que más tarde se convertiría en Israel, junto con el Holocausto, dieron lugar a la desaparición de la gran mayoría de "shtetls".


title: Shtetl

text: El principal contacto del "shtetl" con los ciudadanos gentiles fue mediante el comercio con los campesinos vecinos. A menudo existía animosidad hacia los judíos por parte de estos campesinos, que en ocasiones culminaba en ataques de extrema violencia de los gentiles hacia los judíos, dando como resultado la muerte de estos últimos.


title: Shtetl

text: Gobiernos antisemitas contribuyeron a fomentar la segregación y la mentalidad «nosotros-ellos», basada en supuestas diferencias entre los pueblos.


title: Patripasianismo

text: El patripasianismo (del latín "pater", "patris", padre, y "passus", padecer) fue una doctrina cristiana monarquianista de los siglos II y III que negaba el dogma de la Trinidad al considerar la misma como tres manifestaciones de un ser divino único, sosteniendo que fue el mismísimo Dios Padre quien había venido a la Tierra y había sufrido en la cruz bajo la apariencia del Hijo.


title: Patripasianismo

text: Esta doctrina, considerada herética tras ser condenada en 261 por el Concilio de Alejandría, es también conocida como sabelianismo al ser su principal defensor el obispo Sabelio.


title: Viaje intergaláctico

text: Viaje intergaláctico es el término utilizado para describir misiones tanto tripuladas como no tripuladas entre galaxias. Debido a las enormes distancias que abarcan cualquier empresa de este tipo sería incluso mucho más exigente tecnológicamente que el viaje interestelar y es por ello que están considerados como ciencia ficción.


title: Ley Áurea

text: Esta ley fue instaurada mediante un decreto por la hija del emperador Pedro II de Brasil, la princesa imperial Isabel I de Braganza (1846-1921), tras una aprobación de ésta en el Senado del Imperio de Brasil.


title: Viaje intergaláctico

text: Sin embargo, desde un punto de vista teórico no hay nada que indique concluyentemente que el viaje intergaláctico es imposible. Existen varios métodos hipotéticos de llevarlos a cabo y hasta la fecha varios académicos han estudiado el viaje intergaláctico de una manera científica.


title: Ley Áurea

text: Lleva el nombre de áurea (‘dorada’,‘hecha de oro’ en latín) porque la princesa eligió la fecha del aniversario de su bisabuelo Juan VI de Portugal (13 de mayo), siendo que la princesa Isabel se encargó de la promulgación y aprobación de la ley debido a estar ejerciendo la regencia durante la ausencia por viaje de su padre, el emperador Pedro II.


title: Viaje intergaláctico

text: Los viajes intergalácticos solo serían planteables si se lograse alcanzar una velocidad muy similar a la velocidad de la luz. Incluso a esa velocidad, un viaje desde la Tierra hasta la galaxia más cercana (galaxia de Andrómeda) duraría unos dos millones y medio de años. Las distancias intergalácticas son aproximadamente un millón de veces mayores que las distancias interestelares. La tecnología necesaria para realizar este tipo de viajes entre galaxias en forma factible y dentro de la duración de una vida humana se encuentra más allá de la capacidad actual del ser humano, y es en la actualidad materia de especulación e hipótesis.


title: Ley Áurea

text: La Ley Áurea fue precedida por la Lei do Ventre Livre (Ley de Libertad de Vientres) del 28 de septiembre de 1871, que liberó a todos los hijos de esclavos nacidos en Brasil, fue desde su proclamación el 13 de mayo de 1888 el fin de la explotación de la mano de obra esclava en Brasil, siendo que el ambiente político del Imperio del Brasil ya estaba inclinado fuertemente en favor de la abolición de la esclavitud por parte de las élites intelectuales y comerciales (asentadas en los grandes centros urbanos), aunque aún afrontaba la oposición de los terratenientes del medio agrario, que apoyaban una abolición de la esclavitud solo con el pago de las respectivas indemnizaciones por parte del gobierno imperial.


title: Viaje intergaláctico

text: Debido al efecto de la relatividad, la duración del viaje solo sería tal desde el punto de vista de un observador terrestre, mientras que podría durar una cantidad arbitrariamente menor para el viajero, debido a la dilatación del tiempo que se produce cuando se viaja a velocidades cercanas a la de la luz.


title: Ley Áurea

text: Las presiones internacionales también eran visibles, en tanto Brasil era el único país de América que aún permitía legalmente la posesión de esclavos, mientras que Gran Bretaña y Francia usaban activa influencia para que el gobierno brasileño prohibiera definitivamente la esclavitud. No obstante el texto de la Ley Áurea era sucinto y breve:


title: Viaje intergaláctico

text: Existen varias teorías en la ciencia ficción para los viajes intergalácticos. Entre ellas cabe mencionar el hipotético uso de agujeros de gusano.


title: Ley Áurea

text: La brevedad de la norma exigía entonces una abolición inmediata e incondicional de la esclavitud, sin prever indemnización alguna, y sin establecer medidas prácticas para asimilar a los exesclavos a la sociedad brasileña, aspecto que solo fue materia de meditación años después. No obstante, por la Ley Áurea el papa León XIII premió a la princesa Isabel con la Rosa de Oro.


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: Las elecciones de 1966 llevadas a cabo en Uruguay el domingo 27 de noviembre de ese año tenían como propósito la elección del gobierno nacional, y de todos los miembros del Poder Legislativo.


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: En la misma instancia se llevó a cabo un plebiscito para reformar la Constitución. Como resultado, poco después entró en vigencia la Constitución de 1967.


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: El Partido Colorado fue quien ganó las elecciones, derrotando al Partido Nacional, el cual había gobernado durante ocho años en gobierno colegiado. Resultó elegido el general Óscar Diego Gestido; el mismo sucedió en la jefatura de Estado al saliente Consejo Nacional de Gobierno, a la postre presidido por Alberto Héber Usher.


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: Junto a la elección de Presidente se votó el cargo de vicepresidente, correspondiendo a Jorge Pacheco Areco, y los cargos de los 30 senadores y 99 diputados. El quedó compuesto por 16 senadores del Partido Colorado, 13 del Partido Nacional y 1 del Partido Comunista del Uruguay. La quedó compuesta por 50 diputados colorados, 41 blancos, 5 comunistas y 3 demócratacristianos.


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: Es de hacer notar que, como en el momento de realizarse los comicios todavía estaba oficialmente vigente la vieja Constitución de 1952, se debían postular candidatos al Consejo Nacional de Gobierno (ejecutivo colegiado de 9 miembros). Y, a su vez, en virtud del plebiscito constitucional que se celebró en simultánea con las elecciones generales, todos los sectores políticos presentaron también hojas de votación con candidaturas a Presidente y Vicepresidente, según el "régimen proyectado" en caso de resultar ganadora la reforma.


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: A efectos prácticos, en el presente artículo se omite listar las candidaturas al Consejo Nacional de Gobierno presentadas en la ocasión, dado que, si bien se registraron esos votos, resultaron automáticamente inválidos al ser aprobada la Constitución de 1967.


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: En esta elección rigió el entonces usual sistema de doble voto simultáneo, por el cual cada partido podía presentar múltiples candidatos simultáneos a la Presidencia. Los comparecientes fueron:


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: En simultánea se realizó un plebiscito constitucional donde se sometieron a la consideración de la ciudadanía cuatro propuestas de reforma. Estaba vigente el sistema colegiado propio de la Constitución de 1952, y en caso de seguir vigente, se hubiesen elegido los integrantes de un nuevo Consejo Nacional de Gobierno; pero resultó triunfadora la "Reforma naranja", y por tanto se eligió Presidente de la República.


title: Elecciones generales de Uruguay de 1966

text: Simultáneamente, se realizaron las elecciones de 19 gobiernos municipales y las respectivas Juntas Departamentales. He aquí los intendentes electos:


title: Peluche (tela)

text: El peluche (del francés ) es un tejido que tiene los hilos cortados por el lado visible en la misma forma que el fustán o el terciopelo. Su suavidad de tacto es similar a las plumas o a la piel. Es un tejido que tiene, por un lado, una especie de vello sedoso y brillante, más largo y menos compacto que el del terciopelo (del que proviene), pero aunque la diferencia esencial con el terciopelo está en la longitud y densidad del pelo, hoy día existen distintas variedades de peluche, que van del más fino al más grueso.


title: Peluche (tela)

text: El peluche se utiliza en gran medida como tela para tapicerías en la fabricación de muebles. Se utiliza también para confeccionar ropa, para el mundo del vestir o en sombrerería. Aunque uno de los mayores usos de este tejido está en la producción de juguetes para los niños, existiendo una gran variedad de muñecos de peluche hechos usando este tejido, sobre todo imitando la forma de distintos tipos de animales, como por ejemplo el oso de peluche, etc. El peluche es también uno de los principales materiales para la fabricación de Art toys.


title: Peluche (tela)

text: Originalmente, el pelo del peluche era de mohair o de lana peinada, aunque para su fabricación también se solía utilizar la seda, sola o con un refuerzo de algodón. Pero actualmente, el peluche moderno se suele fabricar normalmente a partir de fibras sintéticas tales como el poliéster.


title: Efraín González Luna

text: Efraín González Luna (Autlán, Jalisco; 18 de octubre de 1898-Guadalajara, Jalisco; 10 de septiembre de 1964) fue un político y abogado mexicano que se desempeñó como primer candidato a la presidencia de la República Mexicana por el Partido Acción Nacional, en cuya fundación tuvo un importante rol junto a Manuel Gómez Morín. Fue padre de Efraín González-Luna Morfín, presidente del Partido Acción Nacional y candidato a la presidencia de la República, al igual que su padre.


title: Efraín González Luna

text: Fue el quinto de los once hijos del matrimonio formado por Mauro Heliodoro González Álvarez y María del Rosario Luna y Michel, ambos pertenecientes a importantes familias de Autlán, en el estado mexicano de Jalisco. Su abuelo materno, Vicente de Luna y Corona, connotado hacendado de Jalisco, provenía de una antigua dinastía neogallega vinculada por los genealogistas a la Casa de Luna. En 1911 él y su familia se trasladaron a Guadalajara a consecuencia de la Revolución Mexicana.


title: Efraín González Luna

text: El 12 de enero de 1923 contrajo matrimonio con Amparo Morfín González, de esta unión nacieron ocho hijos: Francisco Javier, Margarita, Adalberto, Efraín (también candidato a la presidencia de la República), Ignacio, Luis, Amparo y Manuel.


title: Efraín González Luna

text: Estudió hasta el cuarto año de primaria en el colegio del Sagrado Corazón en Autlán, y al llegar a Guadalajara continuó en el Instituto San José, donde permaneció hasta la expulsión de la Compañía de Jesús en 1914. De allí pasó a la Universidad Morelos y posteriormente al Liceo del Estado donde realizó sus estudios de preparatoria. Estudió la licenciatura en derecho en la "Escuela Libre de Jurisprudencia" de laUniversidad de Guadalajara, donde obtuvo su grado el 29 de octubre de 1920.


title: Efraín González Luna

text: Efraín González Luna se desempeñó como profesor de Derecho en la Escuela de Leyes de la UdeG 1925-1935 y de la misma rama en los primeros años de la Universidad Autónoma de Guadalajara (UAG), llamada entonces Universidad de Occidente.


title: Efraín González Luna

text: Se dedicó al ejercicio libre de su profesión desde la apertura de su despacho en 1920; patrocinó y asesoró a un gran número de casas comerciales e industriales de Guadalajara y el occidente del país; consejero y apoderado legal del Banco Refaccionario de Jalisco SA; consejero del Banco Provincial de Jalisco; apoderado legal del Banco Nacional de México; abogado consultor de la Cámara de Comercio de Guadalajara; abogado de la Arquidiócesis de Guadalajara.


title: Efraín González Luna

text: Autor de una gran cantidad de artículos y ensayos literarios, jurídicos y políticos, empleando en ocasiones el seudónimo de "Juan Galicia"; participó activamente en la edición de la revista Bandera de Provincias, donde publicó entre otros trabajos, la traducción de fragmentos de la obra Ulises de James Joyce; entre sus escritos destacan los siguientes:


title: Efraín González Luna

text: También fue el primer traductor al español de la obra Ante la Ley de Franz Kafka y tradujo del francés dos obras de Paul Claudel: Anunciación (1944) y Vía Crucis (1944).


title: Efraín González Luna

text: Fundador del Partido Acción Nacional, presidente de la Comisión Redactora de los Principios de Doctrina de Acción Nacional en 1939.


title: Efraín González Luna

text: El 30 de octubre de 1940 se realizó la asamblea constituyente para protocolizar y registrar al PAN en Jalisco. Destacaron como fundadores el propio Manuel Gómez Morin y Efraín González Luna, este último como su primer presidente estatal entre 1940 a 1951. Fue candidato a diputado federal en 1943 y 1946.


title: Efraín González Luna

text: Fue el primer candidato propio del Partido Acción Nacional a la Presidencia de la República en las elecciones federales de 1952, se le reconocieron 285,555 votos equivalentes al 7.82 por ciento de la votación.


title: Efraín González Luna

text: Murió el 10 de septiembre de 1964 en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, a consecuencia de un derrame cerebral.


title: Embalse Potrero de los Funes

text: El Embalse Potrero de los Funes se encuentra en inmediaciones de la localidad de Potrero de los Funes, en la provincia Argentina de San Luis, a unos 18 km de la capital provincial.


title: Embalse Potrero de los Funes

text: Se ubica a 1000 msnm en un valle de las Sierras de San Luis. A orillas del lago, se encuentran varios hosterías, hoteles y complejos turísticos.


title: Embalse Potrero de los Funes

text: Es uno de los embalses más antiguos de Sudamérica. El dique se construyó en 1860 y fue destruido por una creciente. Se reconstruyó en 1876 y en 1927 fue reemplazado por el dique actual.


title: Embalse Potrero de los Funes

text: La capacidad del espejo de agua sobre su cota máxima es de 9,1 hm³ y la superficie total del valle es de 360 ha.


title: Embalse Potrero de los Funes

text: El Embalse está emplazado en la cuenca del Chorrillo sobre el río Potrero el cual que recoge las aguas de numerosos arroyos como el de Los Molles y La Bolsa, tiene una profundidad de 33 metros y en sus aguas se puede practicar la pesca de carpas y pejerreyes. Además de los atractivos turísticos que el propio lago ofrece (deportes náuticos, pesca etc.) en sus inmediaciones se encuentran varios atractivos naturales como el Salto de la Moneda, interesante cascada de agua entre un bosque en el que predominan los helechos.


title: Embalse Potrero de los Funes

text: Alrededor del dique se encuentra el circuito de Potrero de los Funes, una pista para carreras de automóviles que tiene una longitud total de 6250 metros y un ancho de quince metros en promedio. Cuando no es utilizado para competiciones se utiliza para la circulación de los habitantes y el turismo que acude a la localidad.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Ciudad Guayana El 2 de julio de 1961.  El Presidente de Venezuela, Rómulo Betancourt, colocó la primera piedra de lo que es hoy Ciudad Guayana, una urbe que al crecer ha ido abarcando a San Félix y Puerto Ordaz, Matanzas, Castillito, Carhuachi, La Ceiba, Alta Vista, Yocoima, Macagua y Chirica, en la confluencia de los ríos Orinoco y Caroní.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Ciudad Guayana es como se ha venido llamando desde entonces, sin embargo, fue bautizada con el nombre histórico de Santo Tomé de Guayana.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: La construcción se inició ese mismo año de acuerdo a planes que establecieron la mejor ubicación y distribución de los servicios en función de la vocación industrial de la zona.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: A fin de facilitar la fundación de Santo Tomé de Guayana la Asamblea Legislativa reformó la Ley de División Territorial del Estado Bolívar el 29 de junio de 1961 para crear el Distrito Caroní y estableció a San Félix de Guayana como su capital.  Era el único distrito del Estado formado por un solo municipio: San Félix de Guayana.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: El Distrito, hoy Municipio Caroní, limita por el Norte con el Río Orinoco, perteneciéndole las islas que él forma según la misma Ley de División, desde la isla La Ceiba hasta la punta de Aramaya por la margen derecha; por el Este, la línea divisoria del Territorio Federal Delta Amacuro que sigue desde la punta de Aramaya siguiendo una línea recta Sur – Este hasta encontrar el punto de coordenadas latitud Norte 8°25’ y de ese punto siguiendo la línea divisoria del Distrito Piar  que sigue una línea recta del rumbo Sur 14°Oeste hasta encontrar el punto de coordenadas latitud Norte 8°05’ y de longitud 62° al Oeste del meridiano de Greenwich; por el Oeste, la línea divisoria del Distrito Heres en línea recta desde la Isla La Ceiba siguiendo el Meridiano de Longitud 63° hasta el río Caroní y por el Sur, la línea divisoria del Distrito Piar desde el punto de encuentro el límite del Distrito Heres con el río Caroní, cruzando este río, continúa aguas abajo hasta encontrar el paralelo de latitud 8°5’ longitud 62°35’ al Oeste del meridiano de Greenwich.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: En 1979 la Legislatura volvió a reformar la Ley de División político Territorial para definir a Ciudad Guayana como capital del Distrito.  El desarrollo de esta ciudad está a cargo de la CVG que la ha diseñado como la más grande e importante del estado desde el punto de vista poblacional e industrial.  Ubicada en la confluencia de los dos ríos más grandes de Venezuela, el Orinoco y el Caroní, crece y se expande vertiginosamente.  En ella reside la industria pesada de Venezuela y está llamada a ser el centro económico e industrial más importante del país.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Sin embargo, y pese a esta tendencia de industrialización, Ciudad Guayana cuenta con una verdadera fuente de diversas bellezas naturales.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: En esta ciudad ocurre la confluencia de los dos ríos más importantes del país, el Caroní y el Orinoco, creando una zona denominada "Caronoco" en honor a esta confluencia. Desde uno de los puentes que unen a Puerto Ordaz con San Félix, se puede divisar esta unión de los dos ríos.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Este hermoso lugar se encuentra ubicado en la Av. Leopoldo Sucre Figarella, vía a San Félix, al llegar al distribuidor de la represa Macagua II, se pasa por debajo de la avenida y se sigue la señalización que lleva al parque La Llovizna.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Este magnífico sitio conforma una de las paradas obligadas de cualquiera que visite la ciudad. Con una extensión de aproximadamente 165 hectáreas, este hermoso lugar posee una de las caídas de agua más vistosas de la cuenca del río Caroní como es el Salto La Llovizna.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Este parque tiene 52 hectáreas de superficie. En él encontramos una impresionante caída de agua de 800 metros de ancho a la que el parque debe su nombre, con una vegetación tan impactante como la del parque La Llovizna, rápidos conformados por la parte baja del río Caroní y los hermosos parajes que rodean el espectáculo natural que es la cascada.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: El Cachamay es un mirador natural desde donde se pueden contemplar los caudales de agua del bajo Caroní. El viajero puede pasar el día en el parque, que además cuenta con cafeterías y centros de atención para informar a los turistas.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Este parque debe su nombre al botánico sueco Pehr Löfling, quien fuera el primer naturalista en estudiar la flora y fauna de Guayana en 1754.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Su muy variada fauna proviene en su mayoría de las especies rescatadas de la represa de Guri en 1968 cuando fue necesario poner a salvo los a los animales que habitaban en las zonas y que quedarían bajo agua al comenzar a inundar Guri durante la construcción de la represa. Así pues, se trasladaron babas, chigüires, caimanes, venados, báquiros, monos, peces, morrocoyes y muchos más.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Su flora también es representativa de la zona: samanes, apamates, caobas, robles, araguaneyes, ceibas y más de 850 variedades de orquídeas, la cual es la flor nacional.


title: Parques de Ciudad Guayana

text: Como se puede observar, estos parques de Puerto Ordaz son una representación a escala de la selva tropical que tanto abunda en el Estado Bolívar y que lo ha hecho famoso ante el turismo nacional e internacional.


title: Guachupé

text: Guachupé es una banda musical chilena que mezcla ritmos como el ska, rock latino y nueva cumbia. La banda nació a finales de 1999 en Santiago de Chile, cuando cuatro amigos del Liceo Lastarria -Tomás Maldonado, Robinson Acuña y los hermanos Nelson y Rodrigo Alveal, se juntan a componer canciones en un antiguo segundo piso de un barrio de Maipú.


title: Guachupé

text: Comienzan su etapa de profesionalización tras lanzar su primer disco de estudio ""Estamos todos en la trampa"" editado en 2007.


title: Guachupé

text: Guachupé fue una banda que mantiene una gran popularidad en el público juvenil, gracias a sus potentes shows en vivo y a una fanaticada que sorprende por su compromiso y apoyo incondicional.


title: Guachupé

text: Con el lanzamiento de su primer disco “Estamos todos en la trampa”, editado en Chile y Argentina, a cargo del mánager de Bersuit Vergarabat, Cristián Merchot; masterizado en los estudios Del Cielito (Buenos Aires - Argentina) por el ingeniero Gustavo Gauvry y distribuido por Universal Music Group, Guachupé inició una etapa de profesionalización.


title: Guachupé

text: En 2008 Guachupé se presentó en el Cosquín Rock, uno de los Festivales más importantes de Sudamérica, realizado en la Provincia de Córdoba, Argentina, representando junto a Chancho en Piedra al Rock chileno. La banda cruzó la Cordillera de los Andes junto a un bus lleno de sus seguidores, impresionando tanto a la organización como a la prensa asistente.


title: Guachupé

text: Entre otros escenarios importantes en los que Guachupé ha estado presente se encuentra la 2.ª versión de la Cumbre del Rock Chileno, realizada el 11 de enero de 2009, en el Club Hípico de Santiago,


title: Guachupé

text: Durante los años 2009 y 2010, Guachupé realizó dos exitosas giras, las que los llevaron por España y Argentina.


title: Guachupé

text: Su segundo disco titulado “La triste realidad” le dio un sello más característico a la banda, popularizando aún más su música. Este álbum fue producido por Guachupé, grabado y mezclado en Estudios Del Grito al Eco, en Chile, por Rodrigo "Pirinola" Barrientos y Nelson Alveal.


title: Guachupé

text: Con "La Triste Realidad" realizaron giras en todo Chile durante los años 2010 y 2011. Además, fueron los encargados de cerrar el Día de la Música Chilena en el Parque O'Higgins, con una asistencia histórica de 110.000 personas.


title: Guachupé

text: El 18 de enero de 2012, Guachupé sufrió la lamentable pérdida de uno de sus integrantes. Luis Adriazola murió en un trágico accidente en Peralillo, Región del Libertador General Bernardo O'Higgins, mientras conducía su motocicleta, lo que significó un duro golpe para la banda. Luego de un periodo de reflexión decidieron seguir adelante, fieles al espíritu de su amigo y hermano Lucho “Ardilla”. La canción "Camiseta 22", de su siguiente álbum está dedicada a su memoria.


title: Guachupé

text: En 2014 la banda publica su tercer disco de estudio, titulado "El Club del Amigo". Este álbum se compone de 14 temas con una estética musical notoriamente distinta a los anteriores trabajos del grupo, influenciados principalmente por el fallecimiento de su integrante Lucho Ardilla, y las reflexiones posteriores a la pérdida de dicho compañero.<br>


title: Guachupé

text: Fue producido musicalmente de manera íntegra por Guachupé. Nelson Alveal, baterista de la banda, fue el encargado de las mezclas y de las grabaciones, mientras que Gonzalo "Chalo" González realizó el masterizado. Además, se cuenta la abundante participación de artistas invitados, a lo largo de la mayoría de canciones que lo constituye. El arte fue obra de Salvador López.


title: Guachupé

text: Para las sesiones de grabación de los instrumentos y las voces, la banda utilizó su propia sala de ensayo.


title: Guachupé

text: En diciembre de 2014 se celebró los 15 años de vida de la banda, ante un Teatro Caupolicán lleno en su totalidad.


title: Guachupé

text: En un concierto de más de 3 horas, en donde también participaron del festejo Banda Conmoción y La Floripondio, Guachupé cautivó a todo su público en un show cargado de potencia y colorido, donde repasaron toda su discografía.


title: Guachupé

text: En el mes de noviembre del 2016, cumplieron con una exitosa gira promocional por México, que los tuvo tocando en distintos escenarios del Distrito Federal y alrededores; compartiendo escenarios con connotadas bandas de la escena latina como Babasónicos, Los Tres, Los Caligaris, Gondwana, entre otros.


title: Guachupé

text: Además, fue una de las bandas presentes en los 10 años de la Cumbre del Rock Chileno el 2017, en el Estadio Nacional. ""El Guachu"" fue la banda que cerró el evento con una destacada presentación en el ""El Coloso de Ñuñoa"", compartiendo cartel junto a grandes de la escena musical nacional.


title: Guachupé

text: El cierre del 2017 fue a lo grande, con un concierto el 21 de diciembre en el Teatro Caupolicán, que no contó con ninguna otra banda invitada, y que sirvió para celebrar los 18 años de Guachupé y presentar oficialmente su nuevo disco, el EP "La vuelta por un día".Como era de esperarse, aquel día fue una fiesta para todos los presentes; casi 4500 personas en el recinto, en un show de más de 2 horas de duración y un repertorio de 30 canciones, dejando en claro la pasión que desata Guachupé.


title: Guachupé

text: El año 2019 comenzó con una fiesta sin precedentes para la historia del Festival del Huaso de Olmué, ya que en la primera jornada del certamen de aquel año, el jueves 17 de enero, la banda se presentó en el ""Parque El Patagual"", causando un gran revuelo y sorpresa en los medios, por el gran número de fans que viajó al show (salieron 11 buses repletos de personas desde Santiago para el evento) que provocaron un carnaval en la galería del recinto, tal barra de equipo de fútbol.


title: Guachupé

text: El 20 de octubre de 2020, y en medio de la Pandemia de COVID-19 que ha afectado a Chile y el mundo, el grupo a través de sus redes sociales, informó que entraban en una etapa de "receso musical indefinido", argumentando que ""Ya antes de todos estos sucesos nuestra energía como banda venia muy debilitada y durante esta pandemia todos hemos tenido momentos de luz y momentos de agobio ante los acontecimientos del día a día"", finalizando el comunicado con ""Nos despedimos con la convicción de que esto no es un adiós sino solo un hasta pronto.""


title: Guachupé

text: El año 2012 la marca deportiva Lotto, los seleccionó para tener una camiseta de fútbol propia. Esto fue gracias a su popularidad y fidelidad con su público, que parece una verdadera hinchada de fútbol, ya que alientan con cánticos, banderas, lienzos y papeles picados desde distintas partes de Chile. Incluso se reúnen y viajan para asistir a los conciertos. De este modo, la camiseta Guachupé se vuelve todo un éxito entre sus seguidores, agotando la totalidad de sus ejemplares (local y visita).


title: Guachupé

text: Un año después, Lotto y Guachupé deciden renovar su alianza y lanzaron las camisetas modelo 2013 (local y visita), enviando ejemplares a México, España, Argentina, Colombia, Brasil y todo Chile.


title: Guachupé

text: Para el 2015 salió a la luz el nuevo modelo de camiseta amarilla y negra, siendo como es de costumbre, un éxito de ventas entre los fanáticos e "hinchas" de la banda.


title: Guachupé

text: El fin del 2016 marca la aparición de un esperado nuevo modelo de camiseta de Guachupé Lotto, temporada 2017. Esta vez, la prenda masificada en los más diversos contextos, contempla un modelo para mujer con un diseño a franjas que considera en esta ocasión, llamativos colores: blanco, azul y rojo.


title: El Viso de San Juan

text: El Viso de San Juan es un municipio español de la provincia de Toledo, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha. Linda con las poblaciones de Casarrubios del Monte, Carranque, Illescas, Cedillo del Condado, Palomeque y Chozas de Canales, todas de Toledo.


title: El Viso de San Juan

text: El nombre del municipio está relacionado con la relación de 1576, por cuanto bastantes de los vecinos declarantes dicen... que la villa de El Viso se llamó así por estar situada en alto y que desde ella se ven muchos pueblos y tierras...


title: El Viso de San Juan

text: Por este motivo se considera que Viso es un nombre de origen latino castellanizado, seguramente en el , que significa “vista desde un alto”.


title: El Viso de San Juan

text: No obstante se indica que el término Viso, es un vocablo latino castellanizado aproximadamente en el , y que significa vero vista.


title: El Viso de San Juan

text: El término "viso" deriva de un vocablo latino, castellanizado en el , que significa "ver" o "vista". Según se dice en un documento de 1576 "...la villa de El Viso se llamó así por estar situada en alto y que desde ella se ven muchos pueblos y tierras...".


title: El Viso de San Juan

text: En el año 1576 el rey Felipe II, a fin de conocer todos los pueblos de la península, mandó que se respondiera a un cuestionario formado por 57 preguntas. Todas las respuestas unidas darían lugar a la “RELACIONES GEOGRÁFICO-ESTADÍSTICAS DE LOS PUEBLOS DE ESPAÑA”. Se encargaron de contestar el cuestionario el cura propio de la villa Pedro Alonso de Castrovid, el alcalde Alonso Pantoja y los ancianos Juan Velázquez y Cristóbal Pantoja. De sus declaraciones se desprende: ” … que la dicha villa de El Viso se llamó así por estar situada en alto y que desde ella se ven muchos pueblos y tierras”. Que aunque se da como pueblo antiguo es más que probable que conmenzara a tener cierto relieve cuando se despuebla la villa de Olmos. Que es una villa del reino de Toledo, situado en la comarca de las Arenas. Que en este momento (1576) pertenece al señorío de Fernando de Alarcón, Comendador de la Orden de San Juan y Bailío de la misma. Que se considera en general tierra fría, barrancosa y de clima más bien sano. Muchas ás cosas contestaron, pero que no nos ayuda mucho a conocer la historia del lugar.


title: El Viso de San Juan

text: Alfonso (1030-1109), heredó de su padre Fernando I el reino de León, que le fue arrebatado por su hermano Sancho II de Castilla. Logró huir y refugiarse en la corte del califa de Toledo Almamun. Fue muy estimado y protegido por este que le dio como esposa a su hija Zaida (Isabel) de la cual tuvo a su único hijo Sancho, que murió muy joven en Uclés luchando contra los árabes. Recibió como regalo de su suegro los pueblos de Olmos y Canales. Logra reunir de nuevo desde el castillo de Brihuega los territorios que pertenecieron a su padre y reina en Castilla y León con el nombre de Alfonso VI. Sin embargo su afán expansionista se veía frenado por su amistad con el califa Almamun, pero a la muerte de este acometió la conquista de Toledo. Fue el preludio de una rápida expansión que asustó a los reyes de los reinos de Taifas. Estos llamaron en su auxilio a los almorávides que, efectivamente, frenaron a Alfonso VI al derrotarlo en la Batalla de Sagrajas (1086). Alfonso VII, nieto de Alfonso VI, hallándose en Todo en noviembre de 1144 donó a la Orden del Hospital, el castillo de Olmos con su Bailía: “Que está en el territorio de Toledo, entre Canales y Calatalifa, con todos sus términos y pertenencias, tierras, viñas, montes, valles, aguas, huertas, pastos y molino”. La población de Olmos se integraba por cristianos, sin duda mozárabes, con algún castellano, como se advierte por los apellidos Blasco, Gómez y Velasco, por judíos y mudéjares; o sea las tres religiones concurrían en la pequeña ciudad.De nuevo Olmos resiste o se libra del ataque del sultán Almohade Yaqub al Mansur en julio de 1196. De allí en adelante el Castillo de Olmos perdió toda su importancia desde que Toledo dejó de ser frontera. Sin embargo a mediados del aún debía de estar bien habilitado, como lo demuestra el siguiente suceso del reinado de Don Juan II: “Ardía Castilla en revueltas por la enemistad del Príncipe Don Enrique y de los Grandes Señores contra Don Álvaro de luna. El príncipe, el Almirante, el Conde de Benavente y otros magnates, que en 1441 se hallaban en Illescas, marcharon desde allí al Castillo de Olmos, que es del Priorazgo de San Juan, que está ribera del Guadarrama entre Illescas y Casarrubios, y cercáronle y combatiéronle un día; y el Alcayde que lo tenía entretregole al Infante, el cual lo mandó derribar, e todos los labradores de la comarca vinieron luegp e lo derribaron”. Inútil ya el Castillo, el bailío de Olmos trasladó su residencia y construyó un palacio en la vecina villa de El viso, cabeza de la Encomienda Magistral a la que estaban sujetos los pueblos y territorios de El Viso, Carranque y Palomeque .


title: El Viso de San Juan

text: La Encomienda Magistral, sucesora de la Bailía de Olmos, con sede ahora en la villa de El Viso siguió perteneciendo a la Orden de San Juan y, por lo tanto, al Gran Priorato de Castilla y León hasta su enajenación en la época contemporánea. La desamortización en 1841 priva a la Orden de todos sus bienes que, en mala venta, alcanzan la suma de ochocientos millones de reales. La reina Isabel II, mediante Real Decreto de 26 de julio de 1847, convirtió la Orden de San Juan en Orden civil, dotándola de la máxima categoría pues figuraba después que el Toisón de Oro y antes que la de Carlos III.


title: El Viso de San Juan

text: Del Castillo de Olmos, después de la demolición ordenada por Juan II quedó una torre cuadrada de unas diez varas o doce de altura, con casi tres de grosor. La fábrica es, en buena parte de ladrillo, con mampostería y cando rodado. La entrada, por el norte, conserva, un arco de medio punto. La bóveda es apuntada. Parece obra de los siglos XI o XII.


title: El Viso de San Juan

text: ENCOMIENDA: Recompensa, por los general representada en tierras y pueblos, que el rey de España concedía a algunos caballeros por los servicios prestados, principalmente en las guerras contra los moros.


title: El Viso de San Juan

text: BAILÍO: Caballero comendador de la orden de San Juan de Malta que, por antigüedad o gracia del Gran Maestre, han obtenido una Bailía. Los Bailíos equivalían a comendadores de otras órdenes.


title: El Viso de San Juan

text: Esta orden según el lugar de su sede se llamó sucesivamente de San Juan de Jerusalén, de Rodas y de Malta. En la actualidad recibe el nombre de SOBERANA ORDEN MILITAR Y HOSPITALARIA DE SAN JUAN DE JERUSALÉN, DE RODAS Y DE MALTA.Fue fundada en Jerusalén después de su conquista por los cruzados en 1099, por el provenzal Frey Gerardo. Tenía por objeto recibir y cuidar a los peregrinos. en 1113, es cuando en realidad se forma la orden religiosa al obtener la Bula Papal, y es entonces cuando Ramón de Podio, primer Gran Maestre, tomó también a su cargo defenderlos con las armas contra los ataques de los infieles, llegando a ser, por consiguiente, una orden militar a la vez que religiosa. Después de la toma de Jerusalén por Saladino en 1186, los Hospitalarios se retiraron sucesivamente a Acre y luego a Rodas en 1310. Echados de esta isla en 1522 por Solimán, después de un sitio largo y de una defensa memorable, se establecieron en 1530 en la isla de Malta, que Carlos V les había cedido. Fueron todavía por espacio de tres siglos el terror de los musulmanes. cuando Napoleón pasó a Egipto se apoderó de Malta en 1789. en 18 01, ya con carácter exclusivamente honorífico, se trasladó la sede de la orden a Catania, después a Ferrara y por último a Roma en 1834. En 1991, el Gobierno de la República de Malta firma un acuerdo con la Soberana Orden mediante el cual se cede a ésta el uso del primitivo Palacio del Gran Maestre, el fuerte del Sant Angelo, la Capilla de Santa Ana y otras dependencias en la ciudad de La Vallette. En nuestros días, los fines de la Orden se resumen aún, de forma esencial, en la defensa de la fe y en la ayuda al prójimo, tanto moral como material, y sus obras alcanzan al mundo entero. Sus medios van desde el avión a la ambulancia, pasando por el barco y el tren hospital y su acción no conoce fronteras.


title: El Viso de San Juan

text: En la siguiente tabla se muestra la evolución del número de habitantes en los últimos diez años según datos del INE.


title: Coreses

text: Coreses es un municipio y localidad española de la provincia de Zamora, en la comunidad autónoma de Castilla y León.


title: Coreses

text: Se encuentra enclavada en la comarca de Tierra del Pan, a poco más de 15 km de Zamora, la capital provincial, y 23 km de Toro.


title: Coreses

text: Escudo cortado. Primero, de gules con un castillo de oro, almenado, donjonado de tres donjones, el del homenaje más alto, mazonado de sable y aclarado de azur. Segundo, de sinople con un puente de plata de tres ojos, mazonado de sable y puesto sobre ondas de plata y azur y acompañado en lo alto de una espiga de oro en la diestra y de un racimo de uvas de lo mismo, en la siniestra. Bordura general de oro, plena. Al timbre, la Corona Real española.


title: Coreses

text: Bandera cuadrada, de proporción 1:1, cortada de verde y de azul celeste, y en el centro el Escudo Municipal, en sus colores.


title: Coreses

text: Enclavado en la comarca de Tierra del Pan, en la provincia de Zamora, limita al norte con Molacillos, Algodre y Villalube, al sur con el río Duero, al este con Toro y Fresno de la Ribera, mientras que al oeste linda con Zamora y Monfarracinos. Al sur del término se encuentra la dehesa de San Pelayo, antiguo poblado independiente.


title: Coreses

text: Coreses fue fundado en la Edad Media con mozárabes procedentes de Coria, dentro de los procesos repobladores emprendidos por los reyes leoneses, hecho del cual procede su nombre, que deriva del gentilicio que se daba a las gentes de Coria en época medieval.


title: Coreses

text: El 4 de noviembre de 1301 Fernando IV concedió los derechos, servicios, tributos y arbitrios de la localidad de Coreses a Juan Alfonso de Benavides en agradecimiento por los servicios prestados.


title: Coreses

text: Con la creación de las actuales provincias en 1833, Coreses quedó integrado en la de Zamora, dentro de la Región Leonesa, la cual, como todas las regiones españolas de la época, carecía de competencias administrativas.


title: Coreses

text: Tras la constitución de 1978, Coreses pasó a formar parte en 1983 de la comunidad autónoma de Castilla y León, en tanto municipio perteneciente a la provincia de Zamora.


title: Coreses

text: Inviernos largos y fríos, con frecuentes heladas, y veranos cortos, secos y relativamente calurosos, son las principales características climáticas de este territorio. Respecto de las estaciones intermedias, estas están menos definidas y, entre ellas, son más constantes los otoños que las primaveras.


title: Coreses

text: Conforme a los datos de la estación meteorológica de Zamora, el periodo 1971-2000 arroja una temperatura media anual de 12,7 °C y unas precipitaciones medias de 366 mm, consideradas estas últimas como escasas.


title: Coreses

text: Coreses se extiende por 43,38 km², a una altitud entre 630 msnm en San Pelayo y 784 msnm en el Teso Mayo, estando el núcleo urbano a 653 msnm. Su término se asienta sobre suelos aluviales y detríticos, formando una amplia llanura que mira hacia el mediodía y por la que discurre el río Duero. En sus bordes existen pequeños tesos de en torno a los 700 msnm, denominados San Martín, El Quemado, Calderón, Teso Mayo, Valcuevo, La Calabaza, El Núgaro y El Teso El Cuerno.


title: Coreses

text: El río Duero fecunda sus campos a través del canal Toro-Zamora, que riega la margen izquierda por medio de modernas acequias. El casco urbano es atravesado por el arroyo de Algodre, aunque ya canalizado, para finalmente desembocar en el río Duero. Existen otros arroyos como el del Charco de Villares, que tras entrar en el término municipal pasa a denominarse de los Bebederos, y en el que vierten sus aguas los regatos de Valdecamino y del Raposo, junto con el arroyo de Valdeciruela.


title: Coreses

text: El municipio, que tiene una superficie de 43,16 km², cuenta según el padrón municipal para del INE con habitantes y una densidad de  hab./km².


title: Coreses

text: El concepto de deuda viva contempla solo las deudas con cajas y bancos relativas a créditos financieros, valores de renta fija y préstamos o créditos transferidos a terceros, excluyéndose, por tanto, la deuda comercial.


title: Coreses

text: La cercanía de Coreses a la capital provincial, Zamora, ha facilitado su acceso a algunas de las principales vías de comunicación regionales e incluso nacionales:


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text: El municipio cuenta con una gran zona deportiva, en la que hay instalados un campo de fútbol de hierba, así como un polideportivo, una piscina y un velódromo (de los pocos que hay en la comunidad).


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text: También posee una plaza de toros con capacidad para 1.500 espectadores, curiosamente es mayor a la de los habitantes del pueblo, debido a la gran al afición a la tauromaquia que hay en los alrededores, así como en el mismo pueblo.


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text: En Coreses existen alrededor de 60 industrias asentadas en los numerosos polígonos industriales con que cuenta la localidad, entre ellas destacan las industrias relacionadas con las energías renovables como la de fabricación de torres para aerogeneradores, las agroalimentarias como mataderos e industrias queseras y las relacionadas con la construcción como las de extracción y transformación de áridos.


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text: Entre los polígonos industriales presentes en la localidad, todos ellos con acceso directo a través de la carretera N-122, destacan el Polígono “Los Pinares” propiedad de la Cámara de Comercio de Zamora, el del “Campo de Aviación” de propiedad municipal y alguno de iniciativa privada como el “Prado Concejil I y II”, todos ellos con una ocupación cercana al 100%.


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text: Y entre los proyectos de creación de más suelo industrial a través de la construcción de nuevos polígonos, destaca el de iniciativa municipal denominado “Campo de Aviación I”, pensado como una ampliación del ya existente “Campo de Aviación”, en él se han acometido inversiones que han permitido ampliar el suelo industrial de la localidad en más de 20 ha. El polígono “Campo de Aviación I” actualmente se encuentra ya finalizado en cuanto a la fase de obra civil, quedando pendiente la construcción de la infraestructura que lo dote de energía eléctrica y estación depuradora de aguas residuales.


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text: Coreses posee una escuela de fútbol donde ha conseguido éxitos en categorías inferiores. Posee equipos en las categorías benjamín, alevín, infantil, cadete, juvenil.