title: Santo Tomé del Puerto

text: Enclavado en las faldas del puerto de Somosierra, el municipio está situado en la intersección de la Autovía del Norte A-1 y la carretera N-110, que une Soria con Segovia.


title: Santo Tomé del Puerto

text: Los municipios de Villa de Santo Tomé del Puerto, en Segovia, la Villa de Somosierra, en Madrid y la Villa de El Cardoso de la Sierra, en Guadalajara comparten la Peña Cebollera, donde nacen los ríos Duratón en Somosierra y que pasa por el término municipal de Santo Tomé del Puerto y el río Jarama que nace en la vertiente de El Cardoso de la Sierra.


title: Santo Tomé del Puerto

text: La altitud del municipio oscila entre los 2128 metros (Peña Cebollera) y los 1000 metros a orillas del río Duratón. Otras elevaciones importantes del territorio son la Peña Zorrillo (1642 m), la Peña del Muerto (1586 m) y Cabeza Aldealapeña (1144 m). La sede del ayuntamiento en Villarejo se alza a 1129 metros sobre el nivel del mar.


title: Santo Tomé del Puerto

text: El clima está absolutamente influenciado por el hecho de encontrarse dentro del Sistema Central. Los inviernos son fríos con abundancia de lluvia y nieve. El verano destaca por el contraste entre el día, caluroso y la noche, que es fresca cuando no fría.


title: Memorias (álbum de Camilo Sesto)

text: Memorias es el séptimo álbum de estudio del cantautor español Camilo Sesto. Fue realizado por él mismo, producido por Teddy Bautista (quien ya había colaborado en la ópera rock de Jesucristo Superstar el año anterior), y lanzado al mercado por Ariola Records el 12 de octubre de 1976.


title: Memorias (álbum de Camilo Sesto)

text: De esta producción se desprenden los éxitos: ""Alguien"", "Solo mia", ""Qué será de ti"", el roquero ""Sólo tú"" y el tema que da título ""Memorias"".


title: 7TP

text: El 7TP ("7-Tonowy Polski") era un tanque ligero, fabricado y operado por el Ejército polaco durante la Segunda Guerra Mundial. Era un desarrollo del Vickers 6-ton, construido bajo licencia, siendo más potentes que sus opositores germanos, los Panzer I y Panzer II . Fue el tanque estándar del Ejército polaco durante la invasión de 1939, su producción nunca excedió de 150 vehículos. Su chasis fue utilizado como base para el tractor de artillería C7P.


title: 7TP

text: El 7TP fue el desarrollo polaco bajo licencia del Vickers 6-ton británico. En comparación al tanque británico, las principales características nuevas del 7TP eran: un motor diésel más fiable y potente, un cañón de tanque de 37 mm, blindaje más grueso (17 mm en lugar de 13 mm en el glacis), sistema de ventilación modificado, el periscopio Gundlach y una radio. Se produjeron unas 132 unidades entre 1935 y 1939, además de cuatro prototipos de acero dúctil. La designación 7TP es el acrónimo de "7 Toneladas Polaco".


title: 7TP

text: Aunque con frecuencia se afirma que el 7TP fue el primer tanque de serie propulsado por un motor diésel del mundo, esta distinción le corresponde al Tipo 89 I-Go Otsu japonés, producido con un motor diésel desde 1934.


title: 7TP

text: Al igual que su predecesor británico, el 7TP fue producido inicialmente en dos variantes: con dos torretas armadas con sendas ametralladoras Ckm wz.30 y con una torreta, armada con un cañón Bofors wz.37 de 37 mm. Después de las pruebas iniciales, quedó en evidencia que la variante con dos torretas era obsoleta y tenía poco poder de fuego, por lo cual se detuvo su desarrollo a favor del diseño más moderno de una sola torreta.


title: 7TP

text: Antes del inicio de la Segunda Guerra Mundial, la mayoría de los tanques con dos torretas fueron transformados en modelos con una torreta, solo quedando 24 tanques con dos torretas en servicio polaco (al contrario de los 108 con una torreta). Debe notarse que las variantes con dos torretas y una torreta no tenían designaciones específicas. En algunos libros modernos son designados de forma no oficial como "7TP dw" y "7TP jw", abreviaciones en polaco de "dwuwieżowy" (torreta doble) y "jednowieżowy" (una torreta).


title: 7TP

text: En 1938, la Państwowe Zakłady Inżynierii también produjo 13 prototipos de una versión con blindaje más grueso del 7TP, el 9TP. Aunque el 9TP nunca entró en producción, estos prototipos fueron empleados durante el asedio de Varsovia en septiembre de 1939.


title: 7TP

text: Rumania envió una comisión militar a fines del otoño de 1935 para evaluar el 7TP en vista de una futura compra. Aunque el tanque se desempeñó bien durante las pruebas de campo, los oficiales rumanos no quedaron impresionados por el blindaje del prototipo polaco y en su lugar recomendaron la compra del tanque ligero checoslovaco LT vz.35.


title: 7TP

text: Todos los 7TP polacos tomaron parte en la defensa polaca contra la invasión alemana de 1939. La mayor parte de ellos fueron asignados a los dos Batallones ligeros de tanques (el 1.º y el 2.º), peleando como parte de la Brigadas Motorizadas polacas. Las unidades restantes (incluyendo las de entrenamiento), fueron utilizadas en unidades de combate improvisadas en la defensa de Varsovia. Aunque técnicamente superiores a algunos modelos de tanques ligeros alemanes (como el Panzer I y el Panzer II), los 7TP fueron demasiados pocos como para alterar sustancialmente el curso de los acontecimientos.


title: 7TP

text: El Batallón ligero de tanques (formado por 49 tanques de torreta simple) peleó con el Grupo de Prusy del general Dab-Biernacki, como parte de la reserva estratégica del ejército polaco, entrando en combate el 4 de septiembre cumpliendo con diferentes objetivos como los de: servir de reserva móvil y cobertura en la retirada.


title: 7TP

text: El 1º Batallón ligero combatió en numerosas batallas siendo las más notables las de: Przedbórz, Sulejów, Inowlódz, Odrzywól y Drzewica. El 8 de septiembre fue enviado a detener el avance de las fuerzas alemanas en el centro del dispositivo polaco, pero al día siguiente fue separado del cuerpo principal y obligado a retirarse; parte del batallón fue destruido en la batalla de Glowaczów, mientras que el resto fue empujado hasta el otro lado del río Vístula el 13 de septiembre, donde se reunió con el ejército del Lublin y la Brigada Motorizada del coronel Stefan Rowecki. Como parte de esta unidad, el batallón tomó parte de la batalla de Józefów y formó parte de la punta de lanza de las unidades polacas que intentaron abrir brecha entre Lwów y la frontera rumana. Después de la Batalla de Tomaszów Lubelski, el 21 de septiembre de 1939, los tanques restantes fueron destruidos por sus tripulaciones quienes se rindieron a los alemanes.


title: 7TP

text: El 2º Batallón Ligero de Tanques (formado por 49 tanques de torreta simple) fue destacado al Grupo Operacional Piotrków del Ejército de Lodz, del general Juliusz Rómmel, entrando en combate el 4 de septiembre cerca del río Prudka, Belchatow. Durante los siguientes días se le ordenó liderar el contraataque polaco a Piotrków, el cual falló con severas perdidas para la unidad. El batallón fue retirado primero a Varsovia y posteriormente a Brześć, donde protegió el movimiento de la 60º División de Infantería polaca. El 15 de septiembre tomo parte en la batalla de 2 días de Wlodawa, donde volvió a sufrir severas pérdidas a causa del bombardeo aéreo y fue obligado a retirarse hacia el sur. Los últimos tanques fueron destruidos por sus tripulaciones a causa de la falta de combustible y el 17 de septiembre, después del ataque de la Unión Soviética, las tripulaciones y su estado mayor se dirigieron hacia la frontera rumana.


title: 7TP

text: El último remanente de tanques se encontraban en Varsovia y fueron constituidos en las 1º y 2º Compañías de tanques ligeros del Ejército de Varsovia a cargo del general Rómmel. La 1ª compañía tenía 11 tanques de torreta doble, previamente usados para entrenamiento. En el inicio del asedio de Varsovia esta unidad tomó parte en duros combates por la posesión del suburbio de Okęcie y del aeropuerto allí localizado. A causa de la falta de armamento antitanque la 1ª compañía sufrió muchas pérdidas y fue retirada a retaguardia el 12 de septiembre, donde los restos fueron unidos a la 2ª Compañía.


title: 7TP

text: La 2ª Compañía estaba formada por 11 tanques de torreta doble amén de un número indeterminado de vehículos ligeramente armados. Esta compañía tomó parte en la exitosa defensa del municipio de Wola contra los tanques y la infantería alemana; también fue utilizada para contraataques tácticos sobre el pueblo de Wawrzyszew, con el objetivo de desorganizar los preparativos enemigos para el ataque. El 15 de septiembre se ordenó a la compañía encabezar el ataque polaco que tenía como objetivo unirse a las fuerzas del ejército de Poznań, en retirada después de la Batalla de Bzura, a través del bosque de Kampinos, al norte de Varsovia. El ataque culminó con una victoria menor dado que el bombardeo aéreo alemán causó severas bajas en el personal militar y sus tanques. Los restantes 7TP fueron utilizados en varios sectores del frente, hasta la caída de Varsovia el 27 de septiembre, cuando fueron destruidos por sus tripulaciones.


title: 7TP

text: Las experiencias en combate demostraron que el cañón Bofors wz.37 usado en los 7TP era capaz de perforar el blindaje de cualquiera de los tanques alemanes de la época, incluyendo al moderno Panzer IV, pero, por otro lado el propio tanque estaba muy débilmente blindado, especialmente contra los ataques aéreos. Se estima que unos 20 tanques fueron capturados intactos por los alemanes y solo uno lo fue por los soviéticos. Otras 20 unidades se retiraron a Rumania y Hungría, sin embargo la mayoría de los 40 fueron abandonados a causa de problemas de motor y falta de combustible.


title: Julie Garwood

text: Julie Garwood (1946 en Kansas, Misuri, EE. UU.) es una escritora de novelas románticas, una auténtica superventas dentro del subgénero histórico durante catorce años, aunque desde 2000 ha comenzado a publicar novelas contemporáneas de suspense. También ha publicado novelas para adolescentes, y usado el seudónimo de Emily Chase.


title: Julie Garwood

text: Una de sus novelas, “"For the roses"” (Tiempos de rosas), ha sido adaptada a la televisión como Rose Hill.


title: Julie Garwood

text: Julie nació en el año 1946 en la ciudad de Kansas, estado de Misuri (Estados Unidos). Proveniente de una familia católica de ascendencia irlandesa muy numerosa, ella es la sexta de nueve hermanos, tiene nada menos que siete hermanas Sharon, Mary Kathleen, Marilyn, Mary, Mary Colette "Cookie", Joanne y Monica, y un hermano Tom.


title: Julie Garwood

text: Julie tuvo una infancia con una salud muy delicada, y no pudo acudir con regularidad a la escuela. Ella debía acudir a un colegio catótico, pero no fue hasta los once años, que su profesora de matemáticas, la Hermana Elizabeth, le pudo enseñar a leer, algo que le abrió las puertas a un mundo inimaginable para ella. Apasionada de la historia decidió estudiar Historia Rusa.


title: Julie Garwood

text: Ella se casó muy joven con Gerry Garwood, el matrimonio ha tenido tres hijos, dos varones Gerry Jr. y Bryan Michael y una hija Elizabeth (en honor a su profesora), con los que residen en Leawood, estado de Kansas.


title: Julie Garwood

text: En los años 80 cuando el tercero de sus hijos fue a la universidad comenzó a escribir. A principios de los 80 publicó como Emily Chase, sus dos primeras novelas, destinadas a público juvenil.


title: Julie Garwood

text: No fue hasta 1985, cuando bajo el seudónimo de Julie Garwood, publicara su primera novela romántica: ""Gentle warrior"" (Amor y venganza). Desde entonces ha conseguido situar once títulos en las lista de super-ventas del New York Times. Maestra en la recreación de ambientes históricos, y dotada de una especial sensibilidad para retratar personajes llenos de pasión y con sutil sentido del humor. En sus últimas novelas sin embargo, desde 2000 se ha adentrado en el suspense-romántico contemporáneo, con considerable éxito también.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: La reserva ecológica de Vicente López, también denominada reserva de Vicente López, es un espacio verde protegido situado en la costa del Río de la Plata del barrio de La Lucila en el partido de Vicente López, nordeste de la provincia de Buenos Aires, Argentina, en el área de conurbación Gran Buenos Aires.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: La reserva de Vicente López se encuentra en el barrio de La Lucila del partido de Vicente López, en el sector comprendido entre las calles Paraná y Darwin, y desde Eduardo Ramseyer y las vías del tren hasta el río. Su entrada se encuentra en las coordenadas: 34°29'30.39"S 58°28'46.13"O.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: En sus 2 hectáreas de superficie, el visitante puede observar un variado conjunto de especies de animales y vegetales nativos de la ribera platense. Posee un centro de interpretación para fácilitar la educación ambiental.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Al ser una reserva natural urbana, sus roles principales son la educación e interpretación ambiental, la conservación de los recursos biológicos, la investigación científica, la participación de la ciudadanía y, por último, el esparcimiento de la población.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: El clima del área es subtropical marítimo, gracias a la acción morigeradora del gran río, formado con aguas provenientes de latitudes intertropicales. La temperatura anual promedio es de 17,6 °C, y las precipitaciones anuales totalizan alrededor de 1150 mm, estando repartidas especialmente entre los meses cálidos. En invierno suelen presentarse suaves heladas.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Parte de la reserva es inundada en las sudestadas, aunque su ingreso (y egreso) está artificialmente controlado. El agua permanece en la superficie del sauzal sólo algunas horas, actuando como aportes extras a la precipitación y manteniendo el subsuelo con agua dulce siempre disponible para las raíces de las leñosas.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Para mejorar la calidad de la visita, cuenta con un centro de visitantes con un pequeño museo donde se exponen especies taxidermizadas del área. Posee 750 metros de senderos que recorren la totalidad de los ambientes presentados. Cuenta con barandas, 1 puente y 2 pasarelas de 75 y 80 m, construidas en madera. Un alto mangrullo/mirador permite contemplar vistas tanto hacia la laguna como hacia el río y la ciudad de Buenos Aires. Folletería y cartelería mejorar el acceso a la información de las características del lugar. Toda el área está rodeada por alambrado olímpico perimetral.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Entre el río y la reserva, y sobre 350 metros de frente costero, se extiende un parque público con césped, juegos para niños, bancos, y mesas, el cual está forestado con árboles nativos. Este parque posee la misma altura que la parte alta de la reserva: 8 metros sobre el nivel medio del río, cifra muy superior a la altura máxima histórica registrada de sus aguas, desde que se toman registros. En él es posible practicar actividades deportivas, hacer pícnic, o simplemente tomar sol. Es un atractivo extra que complementa la visita a la reserva.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Buena parte de la superficie actualmente protegida era parte del Río de la Plata. Sólo la franja lindera a las vías poseían un terreno que, si bien inundable en las sudestadas, mantenía vegetación arbórea y arbustiva, separada de las aguas del río por un ancho cordón de juncales. El área natural original comprendía desde el asentamiento costero hasta la calle Paraná. El naturalista Ricardo Barbetti desarrolló una tarea de promoción y defensa de este ecosistema relíctico, impulsando que el destino del mismo sea legalmente una reserva biológica declarada a perpetuidad, logrando finalmente que sea creada el 25 de marzo de 1983 como «Área de Preservación Ecológica» (APE) por ordenanza municipal N.º 4765.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Diez años después, en el año 1993, el consejo deliberante dio sanción a una ordenanza que facultó al departamento ejecutivo a suscribir un convenio entre el municipio de Vicente López y la Asociación Escuela Lincoln. El convenio definitivo se firmó el 23 de junio de 2000. Mediante dicho acuerdo, se rellenarían en un total de 7 ha hasta alcanzar el nivel de 8 metros sobre la cota del río, entre lo que sería el campo de deportes privado, el parque público, y la reserva, pero cercenó, de manera legal, la mayor parte de la superficie silvestre remanente, ya que en ella fue construido el campo de deportes de esa escuela privada. Las obras serían llevadas a cabo por el municipio de Vicente López; a cambio, la institución educativa debía encargarse de mantenga el sector del parque público de manera adecuada. De esa manera quedó limitada el área protegida a sólo 3,5 hectáreas, claramente insuficientes para mantener poblaciones mínimas de la mayor parte de las especies de vertebrados.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Para conformarla se mantuvo en un pequeño sector lindero al asentamiento el bosque original, y a este se le rodeó con una medialuna de altos rellenos de escombros, encerrando así un sector del río que quedó como una laguna artificial. Se la conectó al río mediante un túnel, por lo que el agua del río entra y sale de la misma según el nivel del Plata.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Si bien la superficie de 2 hectáreas es pequeña, las características del predio lo hacen poseer una importante riqueza en biodiversidad.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: La idea era representar, como un ejemplo educativo, cada uno de los ecosistemas que primigeniamente poseía el municipio, recreándolos con sus especies características. Se hizo (y aún se continúa haciéndolo) mediante la técnica de restauración ambiental, plantando cada árbol, arbusto, enredadera, o hierba en su específico hábitat, con ejemplares generados desde semilla en el propio vivero de la reserva.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Se han registrado 387 especies de plantas vasculares, de ellas, 140 especies son exóticas, y 247 especies son nativas, de estas últimas 70 especies fueron reintroducidas mediante plantaciones.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Recrea en la reserva al distrito fitogeográfico pampeano oriental de la provincia fitogeográfica pampeana, el cual se hacía presente originalmente en el municipio en la penillanura que se extendía desde las barrancas hacia el interior.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: En la reserva este ambiente es muy difícil de mantener como tal pues el clima poco helador y bastante húmedo favorece a que sea cubierto por especies leñosas, además de las herbáceas exóticas, como la pata de perdiz ("Cynodon dactylon") y el kikuyo ("Pennisetum clandestinum"). A pesar de esto, es posible encontrar en él algunas de las especies características del mismo, como el plumerillo ("Cortaderia selloana") y las flechillas ("Piptochaetium bicolor", "Stipa hyalina" y "Stipa neesiana"), y algunos de sus arbustos, como "Grindelia pulchella" y la chilca ("Baccharis spicata").


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: En el municipio este bioma boscoso se situaba, principalmente, en la barranca del río. Lo integran plantas pertenecientes al subdistrito fitogeográfico del tala del distrito fitogeográfico del algarrobo, perteneciente a la provincia fitogeográfica del espinal. Estas están adaptadas a condiciones de aridez, con leñosas —de madera dura— cubiertas de espinas y de hojas pequeñas, además de cactáceas terrestres. La especie dominante es el tala ("Celtis ehrenbergiana"), y lo acompañan el ombú ("Phytolacca dioica"), el espinillo "(Acacia caven)", el molle ("Schinus longifolius"), el algarrobo blanco ("Prosopis alba"), el coronillo ("Scutia buxifolia"), el sombra de toro ("Jodina rhombifolia"), etc.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: La selva marginal se desarrolla sobre albardones inundables. Esta selva marginal pertenecen al distrito fitogeográfico de las selvas mixtas de la provincia fitogeográfica paranaense, y sus especies descienden por las galerías selváticas que bordean al río Uruguay, y en mucha menor medida el río Paraná. Antaño cubría los albardones de las islas del delta inferior del río Paraná, algunos sectores restringidos de la costa bonaerense del Río de la Plata superior y las desembocaduras de los cursos de agua en el mismo, pero hoy ha quedado reducida a unas pocas hectáreas de gran valor ecológico.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: El estrato arbóreo está integrado por: el laurel negro ("Ocotea acutifolia"), el chal-chal ("Allophylus edulis"), el mata ojo ("Pouteria salicifolia"), el blanquillo ("Sebastiania brasiliensis"), el yerba del bugre ("Lonchocarpus nitidus"), el tarumá ("Citharexylum montevidense"), el palo amarillo ("Terminalia australis"), los canelones ("Myrsine laetevirens" y "Myrsine parvula"), la anacahuita ("Blepharocalyx salicifolius"), el ingá y el timbó colorado ("Enterolobium contortisiliquum").


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Bajo el estrato superior se desarrollan los estratos arbustivos y herbáceos. Se encuentran malvas ("Pavonia malvaceae"), y el tala gateador ("Celtis iguanea"), así como helechos, los que se desarrollan sobre el sustrato o troncos caídos. Finalmente, se encuentran un estrato escandente y otro epifítico, en donde se encuentran algunas especies de helechos epífitos, una cactácea, una orquídea, y varios claveles del aire.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Es un bosque de sauce criollo ("Salix humboldtiana"), aliso de río ("Tessaria integrifolia"), y ceibo rioplatense ("Erythrina crista-galli var. crista-galli"), vegetación característica del delta del Paraná. Entre las plantas que trepan por sus troncos se encuentran la hierba de San Simón ("Vernonia scorpioides"), y la liana de leche ("Metastelama diffusum").


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: El área pantanosa rodea buena parte del perímetro de la laguna y forma un ecotono con los sectores bajos del sauzal. Está cubierto por plantas palustres, perfectamente adaptadas a vivir en lugares inundables con agua dulce. En su mayor parte se trata de altas herbáceas rizomatosas; entre ellas destaca la paja brava ("Scirpus giganteus"), de hojas cortantes, que es empleada por las aves palustres para construir sus nidos, y la totora ("Thypha latifolia"). El sarandí blanco ("Phyllanthus sellowianus") es un arbusto o arbolito que soporta crecer dentro del agua, llegando a unos 4 metros de altura. Lo acompaña la rosa de río ("Hibiscus striatus"), de ornamentales flores, grandes y rosadas. Durante la primavera el pantano toma un aspecto colorido, a causa de la profusa floración amarilla del europeo lirio amarillo ("Iris pseudacorus") especie muy invasora.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: También aquí encontramos al sauce criollo y al ceibo, y a estos se suma el curupí ("Sapium haematospermum"); todos ellos son cubiertos por plantas trepadoras, como la dama de noche ("Ipomoea alba"), y los guakos ("Mikania micrantha" y "Mikania periplocifolia").


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: La laguna es de origen artificial, al haberse creado a fines de la década de 1990 mediante el cerramiento de un sector de las aguas libres del Río de la Plata. Posee una profundidad máxima de 2 metros, si bien esta no es constante al variar la misma con la entrada y salida de agua desde y hacia el río, realizada mediante una tubería controlada y regulada por una compuerta. Durante la temporada cálida, el espejo de agua esta total o parcialmente cubierto por vegetación acuática flotante que forma una alfombra verde, en especial los helechitos de agua ("Azolla filiculoides" y "Salvinia") y los repollitos de agua ("Pistia stratiotes"). Con los primeros fríos otoñales comienzan a secarse.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Limitando con la reserva, aunque estrictamente más allá de sus límites, en la costa del Río de la Plata se encuentra el último juncal del municipio de Vicente López. Cumple la función de barrera o rompeolas que protege a las áreas ribereñas de las embestidas del río durante las tormentas. También, entre sus tallos, retiene el sedimento fino que está disuelto en las aguas, o el más grueso y de origen orgánico que flota sobre las mismas. Gracias a esto, la altura del suelo del juncal se va elevando poco a poco, de esa manera ese ambiente va siendo colonizado por otras especies vegetales que precisan para vivir un terreno algo menos inundable. La especie dominante, y que da nombre al ecosistema, es el junco ("Schoenoplectus californicus"). Cuando el nivel del suelo ya ha comenzado a elevarse, aparecen saetas ("Sagittaria montevidensis"), cuchareros ("Echinodorus grandiflorum"), duraznillos de agua ("Ludwigia elegans"), sarandíes blancos ("Phyllanthus sellowianus") y sarandíes colorados ("Cephalanthus glabratus").


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Un relevamiento aún preliminar determinó que la reserva cobija 11 especies de peces, 7 especies de anfibios, 11 especies de reptiles, unas 150 especies de aves, y 7 especies de mamíferos., entre ellos nutrias.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Entre sus invertebrados destacan sus insectos, en especial las mariposas, siendo las integrantes del clado de ropalóceros (o mariposas diurnas) presentes en la reserva 72 especies.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Esta reserva forma un eslabón más del rosario de reservas de la ribera derecha del Río de la Plata superior, las que conforman un corredor de biodiversidad que une el delta del Paraná y se continúa por las reservas de parque natural Municipal Ribera Norte en San Isidro, la de Vicente López en el partido homónimo, ya en la ciudad de Buenos Aires Ciudad Universitaria y Costanera Sur, y Punta Lara, en Ensenada.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Se encuentra situada en la costa del Río de la Plata, próxima al punto en que la calle Paraná —límite con el partido de San Isidro— desemboca en dicho río, a la altura de Avenida Libertador al 4000. Desde ese punto está a unos 200 metros hacia el sudeste, se llega por senderos que cruzan el parque público que la separa del río.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Los modos de acceso más comunes a esta reserva ecológica son, además del automóvil —particular o taxi—, varias líneas de colectivos, y el tren.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Recibe anualmente a unos 40 000 visitantes. Se hacen visitas guiadas por orientadores especializados, tanto diurnas como noctunas, tanto para contingentes de escolares, como para el público en general. La reserva también posee un vivero de plantas nativas, en el cual se producen ejemplares para reintroducir al espacio protegido, y para destinarlos al arbolado urbano de la zona.


title: Reserva ecológica de Vicente López

text: Se accede gratuitamente. Abre sus puertas de martes a domingo. Permanece cerrada al público sólo en días de lluvia o sudestada.


title: Wayne Ferreira

text: Durante su carrera se destacó por ser el tenista que más torneos Grand Slam jugó de manera consecutiva, cuyo récord fue superado por Roger Federer en enero de 2014, y de ganar la medalla de plata en los Juegos Olímpicos de 1992 en dobles masculino junto a su compatriota Piet Norval.


title: Chuquiraga jussieui

text: Chuquiraga jussieui , chuquiragua, es una especie de planta con flor de la familia de las Asteraceae.


title: Chuquiraga jussieui

text: Es un arbusto bajo, alcanza 15 dm de altura, de corteza dura, con cicatrices foliares conspicuas; hojas hasta 12 mm de largo, duras, subsésiles, alternas, espiraladas, imbricadas, ovadas a lanceoladas, ápice agudo y espinoso, base redondeada, uninervadas, coriáceas; involucro turbinado, con brácteas imbricadas en 5–10 series (exteriores largas y se reducen hacia adentro), espinicentes pardo anaranjadas; receptáculo plano, pubescente. Flores de 2 cm de largo, en inflorescencia en cabezuelas de 6 cm de largo, 16–45, corola tubular, 5-partidas en el ápice, densamente barbadas, amarillas a blanquecinas; 5-estambres, antera con apéndice basal largo, apéndice apical linear-lanceolado, agudo. Fruto aquenio turbinado, villoso o hirsuto; vilano de cerdas plumosas, uniseriadas.


title: Chuquiraga jussieui

text: En el nevado del Cotopaxi, en los Andes ecuatoriano, se puede encontrar arbustos de esta planta con una altura de casi 3 metros de altura. La infusión de esta planta es medicinal.


title: Chuquiraga jussieui

text: "Chuquiraga arcuata" fue descrita por Johann Friedrich Gmelin y publicado en "Systema Naturae . . . editio decima tertia, aucta, reformata" 1205. 1792.


title: Principios fundamentales de la seguridad

text: Los principios fundamentales de la seguridad son las bases que deben seguirse para alcanzar niveles adecuados de seguridad en las instalaciones nucleares y radiactivas.


text: Para asegurar que las instalaciones nucleares y radiactivas alcanzan este objetivo se deben tomar medidas para:


text: Estos principios deben ser contemplados por todas las instalaciones y actividades que utilicen fuentes de radiaciones ionizantes durante todas las etapas de su vida (planificación, emplazamiento, diseño, fabricación, construcción, operación, desmantelamiento y cierre).


text: En función de estos principios básicos se han formulado diez principios de seguridad. Esos diez aplican en cualquier instalación, sin embargo, según sus diferentes características en cada una de ellas serán más importantes unos principios u otros.


title: Living in the Material World

text: Living in the Material World —en español: "Viviendo en el mundo material"— es el cuarto álbum de estudio del músico británico George Harrison. Publicado por el sello Apple Records en 1973, fue el tercer lanzamiento del músico tras la separación de The Beatles, después de su debut en solitario, "All Things Must Pass", y del álbum en directo "The Concert for Bangladesh", que recoge el primer concierto benéfico en la historia de la música.


title: Living in the Material World

text: A diferencia de su debut en solitario, el álbum incluyó un sonido menos elaborado, debido a la ausencia de Phil Spector en la producción musical, y contó con la colaboración de un grupo reducido de músicos de sesión, entre los que figuraron Nicky Hopkins, Klaus Voormann, Jim Keltner, Ringo Starr y Leon Russell, entre otros. Por otra parte, parte del álbum profundizó en el interés de Harrison por la filosofía hindú, en canciones como «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», «The Lord Loves the One (That Loves the Lord)» y «Try Some, Buy Some». Otros temas como «Sue Me, Sue You Blues» y «Living in the Material World» incluyeron referencias al legado de The Beatles y a su relación con sus antiguos compañeros de grupo.


title: Living in the Material World

text: Tras su publicación, "Living in the Material World" obtuvo buenas reseñas por parte de la prensa musical. Al respecto, la revista "Rolling Stone" calificó el álbum como «un clásico del pop», un trabajo que «destaca como un acto de fe, milagroso en su esplendor». Por su parte, el autor Simong Leng se refirió al álbum como «una superproducción olvidada» que representa «el fin de una era, la última ofrenda de la era de The Beatles en Londres». Desde el punto de vista comercial, el álbum mantuvo el éxito de su predecesor y alcanzó el primer puesto en la lista de discos más vendidos de Canadá y Estados Unidos, así como la segunda posición en países como el Reino Unido, Australia y Suecia. A las dos semanas de su publicación, la RIAA certificó el álbum como disco de oro. En 2006, Capitol Records y EMI remasterizaron y reeditaron el álbum con material extra.


title: Living in the Material World

text: Tras la separación de The Beatles en abril de 1970, Harrison obtuvo una importante repercusión mediática y comercial por el éxito de "All Things Must Pass", su primer trabajo en solitario, y por la organización de "The Concert for Bangladesh", un concierto benéfico a favor de las víctimas de la Guerra de Liberación de Bangladés. Sin embargo, encontró problemas para lograr que la recaudación íntegra del concierto llegase a gente necesitada. El retraso en la publicación del álbum por Capitol Records, las reuniones transatlánticas con abogados y miembros de los gobiernos estadounidense y británico, así como problemas técnicos con el material filmado en el Madison Square Garden, obligaron a Harrison a retrasar otros proyectos musicales durante un año, entre ellos la grabación del sucesor de "All Things Must Pass".


title: Living in the Material World

text: A finales de 1971, Harrison produjo el sencillo de Ringo Starr «Back Off Boogaloo» y la canción de Lon & Derrek Van Eaton «Sweet Music», y ayudó a Ravi Shankar a promocionar el documental "Raga". En una entrevista en la revista "Disc and Music Echo" en diciembre, el pianista Nicky Hopkins relató que había participado en la sesión de grabación de «Happy Xmas (War Is Over)», un sencillo de John Lennon, durante la cual Harrison había tocado «entre dos y tres horas» de nuevas canciones.<ref name="Tyler/Disc"></ref> Hopkins sugirió que el trabajo en el nuevo álbum comenzaría entre enero y febrero de 1972, aunque los problemas relacionados con "The Concert for Bangladesh" pospusieron la grabación.


title: Living in the Material World

text: Entre tanto, a lo largo de 1972, Harrison profundizó en su interés por el visnuismo debido a su relación de amistad con Bhaktivedānta Swami, fundador de la Asociación Internacional para la Conciencia de Krishna. En agosto, tras la publicación de "The Concert for Bangladesh", Harrison emprendió un viaje por Europa sin su por entonces mujer, Pattie Boyd, durante el cual reconoció como anécdota haber cantado el mantra Hare Krishna durante un día entero, según sus palabras. Joshua Greene, escritor y devoto de la Asociación, describió el viaje de Harrison como la «preparación» para grabar "Living in the Material World".


title: Living in the Material World

text: Las canciones de "Living in the Material World" reflejaron tanto la devoción espiritual de Harrison en temas como «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», «The Lord Loves the One (That Loves the Lord)» y «Try Some, Buy Some», como sus sentimientos tras la organización de "The Concert for Bangladesh" en temas como «Miss O'Dell» y «The Day the World Gets 'Round». Sin embargo, y a diferencia de «la dulce satisfacción de fe» que englobaba su devoción a Krishna en "All Things Must Pass", según las palabras de Anthony DeCurtis, el trasfondo religioso de "Living in the Material World" incluye una mayor austeridad como resultado de su experiencia con el concierto benéfico. John Barham, que trabajó en la orquestación de las canciones, sugirió que la causa de este cambio pudo ser una crisis espiritual, aunque otros señalaron a su fallida relación con Pattie Boyd. El propio Harrison reveló que en 1972 comenzó a escribir «So Sad», una canción que señalaba el fin de la relación y publicada al año siguiente en el álbum "Dark Horse". El biógrafo Simon Leng escribió sobre la mentalidad de Harrison durante la grabación del álbum: «"Living in the Material World" encontró a Harrison en el mismo sitio que John Lennon cuando compuso "Help!", conmocionado por la avalancha de éxito repentino y preguntándose dónde se encontraba».


title: Living in the Material World

text: Sin embargo, la adhesión de Harrison a metas espirituales no fue siempre consistente, debido a estilos de vida confrontados: Chris O'Dell, amigo de Harrison y Boyd, bromeó en una ocasión que era difícil saber si el músico «metía la mano en la siempre presente bolsa de las oraciones o en la bolsa de la cocaína». Varios biógrafos también recalcaron la misma dualidad: por una parte, Harrison se ganó el apodo afectivo de «Su Conferenciante», mientras que por otro lado, participaba en sesiones subidas de tono para el primer trabajo en solitario de Bobby Keys y en la grabación del tema de Harry Nilsson «You're Breakin' My Heart», durante la primera mitad de 1972. Del mismo modo, Harrison perdió por segunda vez su licencia de conductor tras conducir su Mercedes-Benz a 145 kilómetros por hora y sufrir un accidente en una rotonda, en el cual su mujer Boyd sufrió las lesiones más graves.


title: Living in the Material World

text: Otras canciones incluyeron referencias a los pleitos entre los antiguos integrantes de The Beatles para disolver legalmente Apple Corps, como en el caso de «Sue Me, Sue You Blues», y alusiones a la historia del grupo, como en «Living in the Material World». También incluyó mensajes de deseo por vivir en el presente y alejarse de su anterior identidad en el grupo en temas como «The Light That Has Lighted the World», «Who Can See It» y «Be Here Now». Especialmente, la letra de «Who Can See It» refleja un distanciamiento con su estatus en The Beatles a la sombra de John Lennon y Paul McCartney en los versos: "«I've been held up, I've been run down, I can see quite clearly now through those past years when I played towing the line»" (lo cual puede traducirse al español como: «He sido sujetado, he sido atropellado, ahora puedo ver claramente a través de los años pasados cuando tocaba ateniéndome a las reglas del grupo»). En relación con este estatus, y según las enseñanzas de Swami Prabhupada, todas las actividades que le llevaron a la fama no significaban nada en la visión del mundo de Harrison en 1972. Tal y como escribió en su autobiografía "I, Me, Mine" en 1980: «El Señor no se manifiesta a través del ego». Incluso en una canción pop aparentemente convencional como «Don't Let Me Wait Too Long», el amor se entregaba «como si viniese de arriba», según la concepción visual de Harrison.


title: Living in the Material World

text: Tras el sonido «wagneriano» de "All Things Must Pass", resultado de la producción musical de Phil Spector, Harrison estaba interesado en obtener un sonido más discreto para «liberar» las canciones. Aunque volvió a llamar a Spector para que coprodujera el álbum, una vez comenzadas las sesiones de grabación en octubre de 1972, el músico decidió producir el álbum en solitario. Aun así, Spector fue acreditado como coproductor de «Try Some, Buy Some», una canción grabada a comienzos de 1971 para un álbum de Ronnie Spector que nunca llegó a publicarse.


title: Living in the Material World

text: De forma opuesta a lo ocurrido en su álbum debut, que contó con la colaboración de una larga lista de músicos, Harrison contrató a un pequeño núcleo de amigos para grabar "Living in the Material World". Además de su antiguo compañero en The Beatles, Ringo Starr, rescató de las sesiones de "All Things Must Pass" al teclista Gary Wright y al bajista Klaus Voormann, y volvió a trabajar con el arreglista John Barham. También contrató a Jim Keltner y a Jim Horn, quienes participaron en "The Concert for Bangladesh", así como al teclista Nicky Hopkins, cuyo vínculo musical con Harrison se remontaba a la grabación del sencillo de Jackie Lomax «Sour Milk Sea». Por último, Pete Ham y Tom Evans, miembros del grupo Badfinger, se sumaron al grupo en las sesiones que tuvieron lugar entre el 4 y 11 de octubre, aunque no fueron finalmente acreditados en la publicación.


title: Living in the Material World

text: Parte de las sesiones de grabación tuvieron lugar en los Apple Studios de Londres, aunque según Voormann, gran parte del trabajo se realizó en los estudios personales que Harrison construyó en Friar Park. Voormann recordó haber grabado su parte en «Be Here Now» en un baño de la mansión, y el muestra imágenes de músicos tocando en Friar Park durante las sesiones. Durante los fines de semana de los meses de septiembre y octubre de 1972, Harrison, Voorman y Horn participaron en la grabación de "The Tin Man Was a Dreamer", el primer disco en solitario de Hopkins, en los estudios de Apple.


title: Living in the Material World

text: La grabación continuó en diciembre del mismo año sin la colaboración que Hopkins, que viajó a Jamaica para trabajar con The Rolling Stones en el álbum "Goats Head Soup". Durante este mes, Harrison volvió a trabajar en «Sue Me, Sue You Blues», una canción que originalmente cedió a Jesse Ed Davis, y también coprodujo "In Concert 1972", un álbum en directo de Ravi Shankar y Ali Akbar Khan. En diciembre también produjo una versión primeriza de «Photograph», una canción que coescribió con Starr y que cedió a su compañero para que la publicase en el álbum "Ringo".


title: Living in the Material World

text: Entre enero y febrero de 1973, Harrison volvió a Apple Studios para sobregrabar las canciones con voces y partes instrumentales de percusión, guitarra slide e instrumentos de viento. En el caso de «Living in the Material World», añadió una sección instrumental hindú con sitar, flauta y tabla. Las últimas partes grabadas para el álbum fueron los arreglos orquestales de John Barham en «The Day the World Gets 'Round», «Who Can See It» y «That Is All», a comienzos de marzo. Una vez completada la producción, Harrison viajó a Los Ángeles para trabajar en los discos de Shankar y Starr "Shankar Family & Friends" y "Ringo", respectivamente.


title: Living in the Material World

text: "Living in the Material World" tuvo una recepción mayoritariamente positiva en la prensa musical. El crítico Stephen Holden de la revista "Rolling Stone" alabó el álbum como un «clásico del pop, un disco profundamente seductivo», por el cual valía la pena esperar dos años y medio. En la misma reseña, añadió: «Afortunadamente, el álbum no es solo un evento comercial, sino el trabajo más conciso y el mejor concebido por un Beatle desde "John Lennon/Plastic Ono Band"». En el mismo sentido, Nicholas Schaffner de "Village Voice" aprobó el gesto del cantante en donar los derechos de publicación del álbum a la recién creada asociación caritativa The Material World Charitable Foundation, y alabó las «exquisitas bases musicales» del disco. Schaffner reconoció que, aunque el «dogma transcendental» no era de su gusto, Harrison había «ideado una exuberante devoción en el "rock" diseñada para transformar los equipos de música de sus seguidores en templos». Por otra parte, la revista "Billboard" señaló los dos temas principales presentes en el álbum, «The Beatles y su batiburrillo» frente a la «capa espiritual», y definió la voz de Harrison como «de primer nivel».


title: Living in the Material World

text: Entre los críticos musicales que no estaban de acuerdo con la evaluación de Holden, la reacción fue menos eufórica que con la publicación de "All Things Must Pass". Algunos, particularmente en el Reino Unido, criticaron lo que vieron como «insinuaciones de predicador» y «una naturaleza implacablemente piadosa». La crítica del diario "NME" concluyó diciendo: «Es tan condenadamente sagrado que podría gritar». En el mismo estilo, la reseña que Carr y Tyler publicaron dos años después en "The Beatles: An Illustrated Record" fue igualmente negativa, en la cual criticaron el hábito de Harrison por «imponer didácticamente las Sagradas Memorias sobre inocentes coleccionistas de discos» y declararon que la temática espiritual del álbum «es casi tan ofensiva en sí misma como el álbum "Some Time in New York City" de John Lennon». Sobre las críticas a su fe, Harrison comentó en una entrevista para "Melody Maker": «Se sienten asustados cuando hablas de algo que no es simplemente "Be-Bop-A-Lula". Si dices las palabras Dios o Señor, a algunos se les eriza el pelo».


title: Living in the Material World

text: En contraposición a la letra de las canciones, la prensa destacó la producción y la musicalidad del álbum. Al respecto, Schaffner declaró: «Seguramente Phil Spector nunca tuvo un discípulo más atento». Carr y Tyler, críticos con la temática religiosa, destacaron los «excelentes y logradas piezas de guitarra slide», mientras que otros periodistas identificaron los solos en «Give Me Love», «The Lord Loves the One (That Loves the Lord)» y «Living in the Material World» como ejemplares y los mejores de la carrera de Harrison.


title: Living in the Material World

text: Décadas después de su publicación, "Living in the Material World" siguió dividiendo a analistas y periodistas musicales. En 2002, Greg Kot escribió para la revista "Rolling Stone" que encontraba el álbum «tristemente monocromático» en comparación con "All Things Must Pass", mientras que Zeth Lundy comentó en PopMatters que sufre de «una extensión más anónima» comparado con la «inmensa relevancia» de su predecesor. En contraposición, John Metzger se refirió a "Living in the Material World" en su crónica para "Music Box" como «el álbum más infravalorado e ignorado de su carrera» y añadió que «la belleza zen que emana de los himnos de Harrison es sutilmente afectiva».


title: Living in the Material World

text: Entre los biógrafos de Harrison, el escritor Alan Clayson destacó del álbum la «autoproducción con criterios más cercanos al estilo de George Martin». Según Clayson: «Dentro de un entorno más restrictivo, Harrison fue capaz de reclamar el título de rey de la guitarra slide en el "rock and roll" y de mostrar su posiblemente mejor interpretación vocal en un disco con la canción «Who Can See It», al estilo de Roy Orbison». Robert Rodriguez también aprobó la producción estética que liberó las canciones de Harrison de la «tiranía» que supuso el muro del sonido de Spector, lo cual permitió a los instrumentos «brillar y tener espacio para respirar en sus melodías».


title: Living in the Material World

text: Gary Tillery, otro biógrafo de Harrison, consideró "Living in the Material World" «una buena pieza de acompañamiento» para su triple álbum de 1970, mientras que Simon Leng lo describió como su disco favorito de la carrera musical de Harrison. En su libro "While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison", Leng describió que, con su combinación de una «canción protesta» como «The Day the World Gets 'Round», de su «lucha contra el estrellato» en «The Lord Loves the One» y de su «perfecta confección pop» en «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», "Living in the Material World" fue el último álbum en capturar el espíritu lúcido y utópico que caracterizó la década de 1960.


title: Living in the Material World

text: La publicación de "Living in the Material World" coincidió con un calendario repleto de ediciones de Apple Records, que tenía programados para publicar los recopilatorios "1962–1966" y "1967–1970", de The Beatles, y "Red Rose Speedway", el segundo álbum de Paul McCartney & Wings, entre abril y mayo de 1973. El álbum fue precedido por la difusión en las emisoras de radio de su primer y único sencillo, «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», que supuso el segundo número uno de Harrison en los Estados Unidos tras «My Sweet Lord». La publicación del álbum estuvo acompañada de una campaña de publicidad impresa que incluyó paneles publicitarios combinando la portada y la contraportada del disco, así como fotografías publicitarias de Harrison impresas por Apple, con la palma de la mano extendida y enseñando la portada del álbum.


title: Living in the Material World

text: La edición se fijó finalmente en el calendario para el 30 de mayo de 1973 en Norteamérica y el 21 de junio en el Reino Unido. Tras el éxito previo de "All Things Must Pass" y la expectación por un nuevo trabajo, "Living in the Material World" obtuvo un éxito comercial inmediato: en Estados Unidos, una semana después de su publicación, entró en el puesto once de la lista "Billboard 200", y alcanzó el primer puesto en su segunda semana tras desplazar al álbum "Red Rose Speedway" de McCartney. El disco se mantuvo cinco semanas en lo alto de la lista estadounidense y consiguió la certificación de disco de oro, otorgada por RIAA, a los dos días de su edición debido a las copias reservadas antes de su publicación. En el Reino Unido, el álbum alcanzó el segundo puesto de la lista de discos más vendidos.


title: Living in the Material World

text: A pesar de sus ventas iniciales, su éxito posterior se vio limitado por la decisión de Apple de cancelar la publicación de «Don't Let Me Wait Too Long» como segundo sencillo promocional en Estados Unidos. En el mismo sentido, Harrison decidió no promocionar su recién publicado trabajo con entrevistas o actuaciones en público: el único medio de promoción fueron cintas pregrabadas y enviadas a la BBC para su emisión en el programa "Radio One Club". A pesar de la escasa promoción, Harrison consiguió alcanzar de forma simultánea el primer puesto tanto en la lista de discos como en la de sencillos más vendidos por segunda vez en su carrera con "Living in the Material World" y «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», tras lograrlo tres años antes con "All Things Must Pass" y «My Sweet Lord».


title: Living in the Material World

text: Al igual que con "All Things Must Pass" y "The Concert for Bangladesh", Harrison confió el diseño del álbum a Tom Wilkes y a su compañero Craig Baun. El resultado fue una carpeta doble descrita por Stephen Holden en la revista "Rolling Stone" como «bellamente empaquetada con simbólicas portadas hechas a mano y la dedicatoria: "All Glories to Sri Krsna"», mientras que Nicholas Schaffner admiró «la representación en color de las escrituras hindúes» en la forma de una pintura del libro "Bhagavad Gita" que representa a Krishna con Áryuna, un arquero y guerrero, en un carro tirado por Uchchaihshravas, un caballo de siete cabezas. Harrison utilizó posteriormente la imagen de perfil del caballo con siete cabezas como logotipo de su propio sello discográfico, Dark Horse Records, fundado un año más tarde. En la parte posterior de la imagen, incluyó por primera vez el símbolo om en rojo sobre un fondo amarillo, un distintivo presente en trabajos posteriores como "Extra Texture", "Thirty Three & 1/3" y "Brainwashed".


title: Living in the Material World

text: La portada del álbum incluyó una fotografía de la palma de la mano de Harrison mostrando un medallón hindú y tomada con una cámara Kirlian en el departamento de parasicología de la Universidad de California en Los Ángeles. La contraportada incluyó una fotografía semejante, en la que se usó la misma técnica y en la cual Harrison mostraba tres monedas de dólar: una moneda de plata y dos cuartos de dólar. En el interior de la doble carpeta, Wilkes incluyó una fotografía de Harrison con otros músicos —de izquierda a derecha, Ringo Starr, Jim Horn, Klaus Voormann, Nicky Hopkins, Jim Keltner y Gary Wright— sentados en una larga mesa con comida y bebida, en una parodia deliberada del cuadro de Leonardo da Vinci "La última cena". Al igual que con las monedas de dólar de la contraportada, varios detalles en la fotografía interior, tomada por el fotógrafo Ken Marcus en el jardín de la casa del abogado Abe Somers, representan lo que Harrison denominó como «aspectos brutos» de la vida en el mundo material. Años más tarde, el biógrafo Alan Clayson especuló sobre el simbolismo y posibles mensajes ocultos en la fotografía: según el autor, la enfermera que porta un carrito de bebé en el fondo del jardín es una posible alusión a la esterilidad de Pattie Boyd, mientras que la silla de ruedas vacía es una referencia a su madre, fallecida tres años antes. Además, el teólogo Dave Allison observó un sentimiento antireligioso en la fotografía por la ropa de Harrison, que viste un hábito de sacerdote y porta en la mano izquierda un revólver: según Allison, «un golpe al materialismo y la violencia de la iglesia de Roma».


title: Living in the Material World

text: En la parte inferior de la contraportada, el diseño incluyó detalles de un ficticio club de seguidores de Jim Keltner, al cual se podía solicitar información mandando un «elefante desnudo estampado» a una dirección postal de Santa Mónica, California. Este detalle supuso un gesto de agradecimiento al batería, además de una indirecta a Paul McCartney, que había fundado recientemente un club de fanes de Wings, su nuevo grupo, y cuyo símbolo a modo de alas circunda el nombre de Keltner en el texto.


title: Living in the Material World

text: Capitol Records publicó "Living in the Material World" por primera vez en disco compacto en enero de 1992 sin material extra. Tras la reedición de "All Things Must Pass" en enero de 2001, Harrison mostró su interés en remasterizar y reeditar el resto de su catálogo musical siguiendo el orden cronológico de su publicación original. Sin embargo, su muerte en noviembre del mismo año obligó a su familia a posponer los proyectos pendientes para finalizar "Brainwashed", su último trabajo de estudio, y para organizar "Concert for George", un concierto homenaje a su carrera.


title: Living in the Material World

text: Finalmente, el 26 de septiembre de 2006, un año después de la reedición de "The Concert for Bangladesh", EMI reeditó "Living in the Material World" en tres formatos: una edición limitada en LP, otra en disco compacto y una tercera edición "deluxe" en formato "digipack" con el CD original, un DVD y un libreto de cuarenta páginas con fotografías inéditas de Mal Evans y Barry Feinstein, además de anotaciones de Kevin Howlett y las letras de las canciones transcritas de la autobiografía de Harrison, "I Me Mine". El disco incluyó dos temas extra: «Deep Blue» y «Miss O'Dell», publicados originalmente como caras B de los sencillos «Bangla Desh» y «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)» respectivamente. Por otra parte, el DVD incluyó material audiovisual de la canción «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)» interpretada durante una gira por Japón en 1991 con Eric Clapton, además de clips con escenas rodadas durante la grabación de «Living in the Material World» y material de archivo con versiones alternativas de «Sue Me, Sue You Blues» y «Miss O'Dell».


title: Living in the Material World

text: En septiembre de 2014, "Living in the Material World" fue nuevamente remasterizado y reeditado como parte de "The Apple Years 1968-75", una caja recopilatoria que incluyó los seis discos de estudio de Harrison publicados con Apple Records.


title: Periodismo satírico

text: El periodismo satírico se refiere a aquel que utiliza la sátira, normalmente en tono de humor, para referirse a hechos noticiosos. En otras ocasiones, presenta noticias reales como ficticias dando siempre claves para identificar estos textos como ficcionales, cuyo objetivo es evidenciar una realidad a través de la exageración, el absurdo o la parodia.


title: Periodismo satírico

text: Toni Soler, director de "Polònia" definió el periodismo satírico durante un desayuno con Jordi Pujol, cuando este político le increpó acerca de lo que mostraba en el programa, al que le respondió de esta forma:


title: Periodismo satírico

text: Su intención no suele ser la de informar sino la de criticar o hacer denuncias indirectamente. En España e Hispanoamérica ha habido una larga tradición de periodismo satírico.


title: Periodismo satírico

text: El periodismo satírico tuvo sus inicios con los pasquines gracias al descontento e inconformidad del pueblo mexicano principalmente con el gobierno de la época.


title: Periodismo satírico

text: Muy pocos pueblos del mundo poseen una protesta dinámica y muchas veces efectiva contra un mal gobernante, o un encendido elogio.


title: Periodismo satírico

text: "De entre las muchas cualidades que se derivaron de la confluencia de las razas castellana e indígena y que significaron una esencia dentro de la naciente idiosincrasia de la nueva nacionalidad mexicana podemos apuntar, en preponderante lugar, la vena humorística. El innato ingenio y picardía del pueblo mexicano le permiten incluso emprender las tareas más difíciles, celebrar mejor un triunfo pero también arrostrar las más grandes desgracias incluyendo la muerte."


title: Periodismo satírico

text: Cuando recién finalizó la conquista, Hernán Cortés por presión de sus capitanes sometió a tormento a Cuauhtémoc para obligarle a confesar el paradero de sus riquezas, sobrevino una ola de rumores malintencionados contra el extremeño. Se decía que él había ocultado el oro y que había forzado al emperador azteca a no revelar a nadie más el lugar donde se hallaba. Poco a poco las murmuraciones fueron subiendo de tono y llegó a acusarse a Cortés de maniobras turbias para robar su parte a muchos soldados que habían combatido contra los aztecas. Fue entonces cuando empezaron a aparecer escritas ciertas manifestaciones de descontento por la supuesta burla de la que se decían víctimas varios grupos.


title: Periodismo satírico

text: "Y como Cortés estaba en Coyoacán y posaba en unos palacios que tenían blanqueadas y encaladas las paredes, donde buenamente se podía escribir en ellas con carbones y con otras tintas –dice Bernal Díaz del Castillo-, amanecían cada mañana escritos muchos motes, algunos en prosa y otros en metros, algo maliciosos, a manera como de pasquines.”


title: Periodismo satírico

text: Tanto en los años siguientes a la conquista de Tenochtitlán como en la época virreinal y aún en el México independiente dichos dimes y diretes en forma de pasquines fueron hechos públicos subrepticiamente por gente deseosa de plasmar un elogio o una censura. Se da como una forma de comunicación y expresión de ideología.


title: Periodismo satírico

text: En México se tiene una cultura chusca desde ya hace mucho tiempo. Desde épocas prerrevolucionarias se hacían caricaturas criticando la situación del país y la clase alta de la sociedad porfiriana, prueba de eso son las caricaturas de José Guadalupe Posada. Algunos periódicos como La Orquesta, El Padre Cobos , Juan Diego, o El Ahuizote fueron muy críticos con los gobiernos de Benito Juárez y Sebastián Lerdo de Tejada.


title: Periodismo satírico

text: México tiene uno de los más claros ejemplos de lo que es la mezcla entre humor y dar a conocer notas periodísticas: Brozo (Víctor Trujillo). Este personaje, con programas como "El Mañanero", demostraba que no era necesaria la seriedad para informar a la población; la cadena mexicana Televisa lo definía de la siguiente forma:


title: Periodismo satírico

text: A partir de 2012, en México se ha perdido un poco la cultura del periodismo satírico, sin embargo, aún hay claros ejemplos en los medios, ya sea en los periódicos con columnistas como Germán Dehesa o caricaturistas como Paco Calderón; en la radio con el programa "La corneta", o en medios digitales está Chumel Torres con su programa "El pulso de la república".


title: Periodismo satírico

text: Al ser un formato que genera polémica, el periodismo satírico es una difícil apuesta en los medios por razones como decir algún mal chiste que afecta a un público sensible, tal y como sucedió con “Polònia” en Cataluña, España, cuando recibió duras críticas por un sketch que parodiaba al presidente Mariano Rajoy con varios de sus funcionarios en ambiente de la película de El hundimiento, ya que se argumentaba que el sketch tachaba de nazi al gobierno español.


title: Periodismo satírico

text: Otra cosa que hace difícil realizar este formato es saber hasta qué punto se puede mofar de la realidad. Un ejemplo es el programa "Chumel x HBO", el cual fue blanco de duras críticas luego de decir insultos contra el presidente de Bolivia, Evo Morales. Emisiones más tarde, volvería a estar en el ojo del huracán al burlarse de la forma de hablar de los chilenos, además de mofarse de otros países latinoamericanos. El conductor del programa se disculparía en el siguiente programa; sin embargo, citando a un columnista de Grupo Milenio, solo se puede decir que “el humor termina cuando nos enfrenamos al odio”.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Commandos 3: Destination Berlin es la tercera parte de la saga de videojuegos Commandos desarrollada por Pyro Studios. Salió al mercado en octubre del 2003. A diferencia de los juegos anteriores la rueda del ratón se podía usar para rotar la cámara. Fue el primero de las series en usar un verdadero entorno 3D.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Sargento irlandés caracterizado por su gran fuerza física y resistencia a los ataques enemigos. Es el segundo corredor más rápido del equipo y su destreza física le permite saltar desde grandes alturas, escalar postes y balancearse por cables. Es capaz de noquear enemigos con sus golpes y de resistir disparos que para otros humanos serían mortales. Puede manejar muchas armas, pero lo que más usa es su cuchillo y el factor sorpresa.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Soldado inglés de carácter extremadamente frío y calculador. Se especializa en disparar el rifle con mira telescópica, con el cual rara vez desperdicia una bala. Sus objetivos principalmente se centran en limpiar el camino para el actuar de sus compañeros o eliminar peligrosos enemigos que estén ocultos.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Soldado australiano especialista en misiones con carácter acuático. Con su arpón y su equipo de buzo puede pasar mucho tiempo bajo el agua sin preocuparse por el oxígeno y por los peligros marítimos. En tierra es capaz de matar arrojando su cuchillo. En este juego sólo protagoniza una misión.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Soldado inglés especialista en manejar explosivos y elementos de alto riesgo. Los elementos que carga en su mochila son muy peligrosos, por lo que no puede correr muy rápido al portarlos. Puede manejar armas como granadas, bazucas, cóctel molotov, lanzallamas y puede detectar minas para desactivarlas y reutilizarlas.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Espía francés capaz de pasar inadvertido ante las tropas enemigas una vez que ha conseguido un uniforme de alto rango alemán. Domina varios idiomas, entre estos el alemán y gracias a eso puede distraer a pelotones enteros de enemigos. Todo su actuar lo procura hacer con el más absoluto sigilo. Porta una jeringuilla con veneno, el cual es capaz de aturdir o matar enemigos, dependiendo de la cantidad de dosis aplicada.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Soldado francés capaz de abrir candados, trepar postes, trepar paredes, introducirse en pequeñas áreas, entre otras habilidades. Es el comando más rápido, por lo que corriendo es capaz de evitar ser dañado. Su patada es capaz de noquear enemigos y puede asesinar silenciosamente ahorcando con una cuerda de piano.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Son doce niveles divididos en tres campañas, las cuales no necesariamente deben ser resueltas en orden. Además, el juego incluye un tutorial formado por dos pequeñas misiones con instrucciones y objetivos fáciles de cumplir, para familiarizar al jugador.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Contiene tres niveles. Ambientada inicialmente en algún lugar de Stalingrado, en pleno invierno ruso. Los francotiradores alemanes son una gran amenaza.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Contiene seis niveles. La campaña ocurre en torno a unas importantes obras de arte europeas que han sido robadas por los nazis y serán transportadas hacia Alemania, lo cual debe ser evitado por los comandos. Está basada en la película "El Tren" (http://en.wikipedia.org/wiki/The_Train).


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Contiene tres niveles. Están cronológicamente ordenados en los días previos a la Operación Overlord, donde los comandos jugaban un rol fundamental en los preparativos para debilitar la defensa alemana.


title: Commandos 3: Destination Berlin

text: Las misiones tienen un aspecto similar a las de los anteriores, pero con una original banda sonora y mejoras notables en la calidad gráfica, además de una gran reducción de la cantidad de personajes. Se podría considerar como la suma del primer y segundo juego, dado que este posee todas las actualizaciones y se tomaron en cuenta los comentarios de los jugadores respecto a las anteriores ediciones. Sin embargo tiene algunas desventajas, ya que cuenta con muy pocas misiones y el buzo sólo aparece en una de ellas.


title: Contra la corriente (álbum de Marc Anthony)

text: Contra la corriente es el título del tercer álbum de estudio grabado por el cantautor puerorriqueño-estadounidense Marc Anthony. Fue lanzado al mercado por la empresa discográfica RMM Records el . La producción musical estuvo a cargo del músico, compositor y productor musical puertorriqueño Ángel "Cucco" Peña y cuenta con 9 canciones. El álbum ganó el en la celebrada el miércoles . El álbum "Contra la corriente" llegó al #1 de las listas "Billboard" Top Latin Albums y "Billboard" Tropical Albums el .


text: El sencillo principal del álbum "Y hubo alguien" llegó al # 1 en las listas "Billboard" Hot Latin Tracks y "Billboard" Latin Tropical Airplay a finales de 1997.


title: Sulfanilamida

text: La sulfanilamida es un compuesto orgánico de azufre antibacteriano cuya estructura química es similar al ácido p-aminobenzoico (PABA).


title: Sulfanilamida

text: Las sulfonamidas son derivados de sulfanilamida, que es el núcleo común a todos. La adición o sustitución de diversos grupos funcionales al grupo amida dan como resultado compuestos con propiedades físicas, químicas, farmacológicas y antibacterianas variables. La sulfanilamida es de acción corta con propiedades similares a las de sulfametoxazol.


title: Sulfanilamida

text: En 1908, el químico vienés Paul Josef Jakob Gelmo preparó la sulfanilamida en 1908. De esta, posteriormente se sintetizó la sulfonamidocrisoidina que iba a emplearse como tinción. En 1932, el pátologo alemán Gerhard Domagk notó que la sustancia protegía a los ratones de prueba contra "Streptococcus pyogenes".


title: Sulfanilamida

text: La sulfanilamida compite con el ácido p-aminobenzoico por la enzima bacteriana dihidropteroato sintasa, lo que impide la incorporación del PABA en el ácido dihidrofólico, el precursor inmediato del ácido fólico. Esto conduce a una inhibición de la síntesis de ácido fólico bacteriano y la síntesis de novo de purinas y pirimidinas, lo que finalmente da como resultado el colapso y la muerte celular.


title: Sulfanilamida

text: Su uso es en una combinación inyectable de sulfametazina, sulfanilamida y sulfatiazol. Se emplea en la difteria de los terneros y en pododermatitis de las vacas. En las enteritis del ganado y marranos.


title: Sulfanilamida

text: La sulfanilamida, igual que sus derivados sulfonamidas, se excretan en la leche materna en bajas concentraciones. Los niveles de sulfanilamida en leche (libre y conjugada) varían de 6 a 94 μg/ml.


title: Sulfanilamida

text: La excreción de sulfanilamida, y sus derivados sulfonamidas, en la leche materna aparentemente no representa un riesgo significativo para el recién nacido sano a término. La exposición a sulfonamidas a través de la leche materna debe evitarse en lactantes enfermos, estresados o prematuros y en niños con hiperbilirrubinemia o deficiencia de glucosa-6-fosfato deshidrogenasa.


title: Philip Stone

text: Philip Stone (Kirkstall, Leeds, Yorkshire del Oeste; 14 de abril de 1924-Londres, 15 de junio de 2003), de nombre real Philip Stones, fue un actor británico de cine y televisión. Sus trabajos más destacables son tres papeles en películas consecutivas de Stanley Kubrick: el padre de Alex en "A Clockwork Orange" (); el abogado de la familia Lyndon, llamado Graham, en "Barry Lyndon" (); y Delbert Grady, el guarda original del hotel, en "The Shining" (). Es el único actor, además de Joe Turkel, que aparece en tres filmes de Kubrick.


title: Philip Stone

text: Stone nació en Kirkstall, un barrio de la ciudad de Leeds. Sirvió en la Royal Air Force durante la Segunda Guerra Mundial, y su primer trabajo fue en una empresa de ingeniería en Leeds. En 1947 contrajo la tuberculosis, que le mantuvo alejado del trabajo durante varios años para recibir tratamiento. Estuvo casado desde 1953 con Margaret Pickford, hasta la muerte de ella en 1984. El matrimonio tuvo tres hijos.


title: Municipio de Jaumave

text: Jaumave es uno de los en que se encuentra dividido el estado mexicano de Tamaulipas, localizado en la zona suroeste del estado, su cabecera es el pueblo de Jaumave.


title: Municipio de Jaumave

text: Jaumave tiene una extensión territorial de 2,737.59 kilómetros cuadrados que representan el 3.33% de la extensión territorial de Tamaulipas, limita al norte con el municipio de Güémez, al noreste con el municipio de Victoria, al este con el municipio de Llera, al sureste con el municipio de Gómez Farías, al sur con el municipio de Ocampo, al suroeste con el municipio de Palmillas, al oeste con el municipio de Miquihuana y al noroeste con el estado de Nuevo León, en donde los límites corresponden al municipio de General Zaragoza.


title: Municipio de Jaumave

text: El municipio de Jaumave se encuentra en una las zonas más montañosas del estado de Tamaulipas, aproximadamente el 58.72% de su territorio se encuentra ubicado dentro de la Sierra Madre Oriental, que se encuentra principalmente en las zonas norte, noroeste, oeste, sur y este del municipio, hacia el centro del territorio se encuentra una zona mayormente plana, dándole una configuración orográfica particular al territorio municipal. En el extremo noroeste del territorio y en los límites con el estado de Nuevo León y el municipio de Miquihuana se encuentra la Sierra Los Borregos que con una altitud de 3,240 metros sobre el nivel del mar es el segundo punto más elevado de Tamaulipas.


title: Municipio de Jaumave

text: Debido al clima, en Jaumave prácticamente no existen ríos de carácter permanente, teniendo corrientes únicamente en época de lluvias que descienden de las serranías hacia los valles, sin embargo, los principales ríos son el Río Chihue y el Río Guayalejo, que recorren el municipio en sentido noroeste-sureste y son tributarios del río Tamesí. Prácticamente todo el territorio de Jaumave forma parte de la "Cuenca del Río Tamesí" y de la "Región hidrológica Pánuco", con la sola excepción de un sector del territorio oeste que se encuentra dentro de la "Cuenca Sierra Madre" de la "Región hidrológica El Salado".


title: Municipio de Jaumave

text: Jaumave es uno de los municipios con mayor diversidad climatológica de Tamaulipas debido a las diferencias de altitud que se localizan en su territorio, el sur del municipio registra clima "semicálido subhúmedo con lluvias en verano", en la zona norte cambia a "templado subhúmedo con lluvias en verano" y en el extremo noroeste, el más elevado, a "subfrío subhúmedo con lluvias en verano", hacia el sur de esta última zona se encuentran otras tres pequeñas zonas con diferentes tipos de clima, que en sentido norte a sur son: "semicálido subhúmedo con lluvias en verano", "seco semicálido" y "semiseco muy cálido y cálido", otras dos zonas de los últimos dos climas mencionados se encuentra en el este del municipio, acompañados de otra pequeña zona con clima "semiseco templado"; la temperatura media anual registrada se encuentra definida por las mismas condiciones geográficas que los tipos de clima, por lo cual el rango mayoritario en el municipio es de 18 a 20 °C en la zona central y sur del territorio, el noreste tiene un promedio entre 20 y 22 °C, mientras que al oeste a medida que se elevada al territorio se registra inicialmente de 16 a 18 °C, de 12 a 16 °C y finalmente en la zona más elevada del extremo noroeste es inferior a 12 °C, la más baja de Tamaulipas; la precipitación promedio anual sigue el mismo patró, la zona más seca es el valle central del municipio donde la precipitación es inferior a los 500 mm anuales, siguiendo un patrón concéntrico las restantes zonas van rodeando a la central elevando el promedio de precipitación hasta alcanza de 800 a 1,00 mm en el noroeste.


title: Municipio de Jaumave

text: De acuerdo con el Censo de Población y Vivienda llevado a cabo por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía en 2020, la población total del municipio de Jaumave asciende a 15,994 personas; de las cuales 7,992 son hombres y 8,002 son mujeres.


title: Municipio de Jaumave

text: El 0.2% de los habitantes mayores de 5 años que en Jaumave hablan alguna lengua indígena representan a un total de 20 personas, 14 de las cuales son hombres y 6 mujeres; de los mismos, 14 son bilingües al español y solo 6 hablan únicamente su lengua materna, sin embargo los resultados del Conteo de 2005 solo permiten especificar que uno de ellos es hablante de náhuatl, los restantes 19 hablantes indígenas no tienen definida a que lengua pertenecen.


title: Municipio de Jaumave

text: Jaumave está integrado por un total de 107 localidades, las más pobladas según el censo del 2020 son las siguientes:


title: Municipio de Jaumave

text: El gobierno del municipio le corresponde como en todo el país, al Ayuntamiento, estando conformado por el Presidente Municipal, un síndico y un cabildo integrado por seis regidores, cuatro electos por mayoría y dos por el principio de representación proporcional, todos son electos mediante votación universal, libre y secreta para un periodo de tres años que no pueden ser renovados para el periodo inmediato pero si de manera no continua, todos entran a ejercer su cargo el día 1 de octubre del año en que son electos.


title: Municipio de Jaumave

text: Para la elección de los Diputados locales al Congreso de Tamaulipas y de los Diputados federales a la Cámara de Diputados, Jaumave se encuentra integrado en los siguientes distritos electorales:


title: Montes de Oca (Guajira)

text: Los Montes de Oca se localizan al extremo norte de la Serranía del Perijá en el Estado Zulia, y comprende la porción más septentrional de la cordillera Oriental. Este sistema montañoso está situado en la región suroriental del departamento de La Guajira, y sirve de límite internacional entre las repúblicas de Colombia y Venezuela. Inmersa en este sistema orográfico se encuentra también la Reserva Forestal Protectora de Montes de Oca, la cual ocupa un área de 8.494,15 hectáreas y se ubica en la jurisdicción de los municipios guajiros de Maicao (6.973,66 ha) y Albania (1.520,49 ha); la reserva tiene una forma alargada y su eje orienta en sentido suroeste-noreste, mide unos 25 kilómetros de anchura en promedio. Sus límites altitudinales oscilan entre 200 y 800 msnm en el cerro de Carraipía, que representa el punto más alto en este sector.


title: Montes de Oca (Guajira)

text: Por su ubicación los Montes de Oca están considerados como un corredor altitudinal entre los páramos del centro de la Serranía del Perijá y áreas xerofíticas de la media-alta Guajira, y constituyen un punto de contacto obligado entre las biotascis y transandinas en el norte de América del Sur. Desde el punto de vista biogeográfico forman parte del cinturón árido pericaribeño y de la región Norandina (Perijá y Guajira-Alto Cesar) y abarca un área bastante antigua, geológicamente comparable con la de la Sierra Nevada de Santa Marta.


title: Montes de Oca (Guajira)

text: La cobertura natural de mayor representación en la serranía es el bosque seco tropical, del cual se sospecha que subsiste menos de un 1,5% de su superficie original en toda Colombia, y constituye por ende uno de los ecosistemas más amenazados y con escasa representación en áreas protegidas del país.


title: Montes de Oca (Guajira)

text: Aun cuando bastante desconocida, se sabe que la biota del bosque seco tropical alberga cerca del 16% de las especies de flora amenazada de Colombia y posee más del 60% de la fauna con distribución restringida a la Llanura Costera del Caribe. Hasta el momento los inventarios echos a las flores que se desarrollan en la serranía han identificado 255 especies, 209 géneros y 55 familias, en donde sobresalen por su abundancia las leguminosas, de familias como la Bignoniaceae y Burseraceae. Las lianas y bejucos son comunes y abundas los de las familias Convolvulaceae, Cucurbitaceae, Menispermaceae, Passifloraceae y Smilacaceae.


title: Montes de Oca (Guajira)

text: Estudios recientes desarrollados por Conservación Internacional para la formulación del plan de manejo de la reserva identificaron siete unidades de cobertura y uso de la tierra tales como:


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: El Estadio Teodoro Mariscal es un estadio de béisbol que está ubicado en la ciudad de Mazatlán, Sinaloa. Cuenta con una capacidad de 16 000 espectadores y es la casa de los Venados de Mazatlán, equipo mexicano de béisbol que participa en la Liga Mexicana del Pacífico.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: El Estadio Teodoro Mariscal ha sido escenario de 15 Series Finales, 9 campeonatos de Liga Mexicana del Pacífico, 2 Juegos de las estrellas y 5 Series del Caribe.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: Para la temporada 1962-1963, en plena Liga del Noroeste, se jugó por primera vez en el nuevo estadio, que más adelante llevaría el nombre del gran Teodoro Mariscal, en honor a esta persona que hizo mucho por este deporte en la localidad.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: A mucha gente amante al rey de los deportes en ese entonces se le hacía muy lejos el arribo al Teodoro Mariscal, pero conforme han transcurrido los años, este escenario está bien ubicado y muy funcional para todo espectador y visitantes que asisten a él.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: El Teodoro Mariscal ha sufrido modificaciones año tras año, pero a partir del año 2000, el Ayuntamiento de Mazatlán, a cargo del Alcalde Alejandro Higuera Osuna, junto con el Club Venados firmó un convenio de concesión de varios años del inmueble.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: De ahí en adelante la cara del estadio cambió y de qué manera, al aumentar cada año el aforo y los servicios de este excelente escenario, que ha sido sede de varias finales y Series del Caribe.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: Las dimensiones de los jardines son de 325 pies por las rayas de los prados derecho e izquierdo, mientras que por el central la distancia es la más amplia de todos los estadios de la Liga del Pacífico, con 400 pies.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: Con una inversión de 416 millones de pesos, el viernes 14 de julio de 2017 inició la reconstrucción del estadio, que constó de 3 etapas y una duración de 1 año 3 meses.Una Obra con un Concepto Moderno y muy Innovador que cambia la cara de este legendario Estadio. El concepto de fachadas fue propuesto por el Arquitecto Sinaloense Omar Theojary Sicairos , también diseñador del concepto de fachadas de los estadios de Cañeros de Los Mochis y Dorados de Sinaloa.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: Finalmente, el 13 de octubre de 2018 fue inaugurado el nuevo estadio con el encuentro entre los Venados de Mazatlán y los Charros de Jalisco, que abrió la temporada 2018-19 de la Liga del Pacífico.


title: Estadio Teodoro Mariscal

text: En febrero de 2019, el estadio fue acondicionado para convertirse en la sede temporal del Pacific Fútbol Club, por lo que se colocó césped en aquellas zonas de tierra del campo de béisbol. El 15 de febrero de 2019 se celebró el primer juego de balompié en este estadio con derrota del equipo local por 1-2 ante el Tepatitlán. El equipo únicamente permanecería en el estadio hasta el mes de abril, ya que posteriormente la franquicia fue congelada por su directiva y finalmente se completó la construcción del Estadio de Mazatlán, dedicado al fútbol, por lo que el Teodoro Mariscal dejó de ser usado para la práctica de este deporte.


title: Reglas del marqués de Queensberry

text: Las Reglas del marqués de Queensberry o reglas de Queensberry son un código de normas generalmente aceptadas en el deporte del boxeo, se les llama así porque fueron respaldadas públicamente por John Douglas, 9.º marqués de Queensberry. Del código de normas en que se basa el boxeo moderno, fue en las reglas de Queensberry donde se mencionó por vez primera el uso de los guantes de boxeo. Estas reglas estaban destinadas para ser usadas en peleas profesionales y de aficionados, lo que las separaba de las menos populares American Fair Play Rules (Reglas Americanas de Juego Limpio), que eran destinadas estrictamente a los combates de aficionados. En la cultura popular el término se utiliza a veces para referirse a una sensación de deportividad y juego limpio.


title: Reglas del marqués de Queensberry

text: La normativa para el boxeo fue escrita por el galés John Graham Chambers, redactada en la ciudad de Londres en 1865 y publicada como "Las reglas de Queensberry para el deporte del boxeo" en 1867. Este código de reglas reemplazó las Revised London Prize Ring Rules (Reglas Revisadas del Cuadrilátero del Premio de Londres) de 1853, que habían substituido a las originales London Prize Ring Rules de 1743, escritas por Jack Broughton.


title: Reglas del marqués de Queensberry

text: Esta versión convenció a los boxeadores de que «no deben luchar simplemente por ganar; seguir sin reglas no es el camino; deben ganar según las reglas». Uno de los primeros en luchar según las reglas de Queensberry fue Jem Mace, que ganó el título inglés de peso pesado conforme a estas reglas en 1861. En 1889, las reglas de Queensberry entraron en uso en los Estados Unidos y Canadá.


title: Antonio Ecarri Angola

text: Antonio Domingo Ecarri Angola (Valencia, 26 de abril de 1974) es un abogado y político venezolano, quien se desempeñó como concejal del municipio Chacao entre 2005 y 2013. Lidera el partido Alianza del Lápiz, y fue candidato a la alcaldía del municipio Libertador de Caracas en las elecciones regionales de 2021.


title: Antonio Ecarri Angola

text: Ecarri es hijo de Antonio Ecarri Bolívar, actual vicepresidente de Acción Democrática y embajador de Venezuela en España. Ecarri es abogado, egresado de la Universidad de Carabobo en 1999, especializándose como abogado en derecho financiero y tributario en la Universidad Católica Andrés Bello en 2002.


title: Antonio Ecarri Angola

text: Ecarri es fundador junto a Federico Uslar Braun de la Fundación Casa Arturo Uslar Pietri, una organización no gubernamental dedicada a promover la figura del intelectual y político venezolano Arturo Uslar Pietri, la cual fue fundada el 6 de noviembre de 2006. En 2010 fundó la Alianza del Lápiz, el cual, según su página web «surgió (...) como una plataforma de encuentro de organizaciones independientes de la sociedad civil que hacen vida principalmente en el Oeste de la ciudad de Caracas».


title: Antonio Ecarri Angola

text: Incursionó en la administración pública en 2003 como síndico procurador de la alcaldía de Chacao, bajo el gobierno de Leopoldo López, cargo que ocupó hasta 2005. En las elecciones municipales de 2005, se postuló por Primero Justicia a concejal del municipio Chacao, consiguiendo el asiento. Ecarri ocupó también la presidencia del concejo municipal.


title: Antonio Ecarri Angola

text: Ecarri fue elegido candidato a diputado a la Asamblea Nacional por la Mesa de la Unidad Democrática en el circuito 2 en las elecciones parlamentarias del 26 de septiembre de 2010, en el oeste de Caracas, específicamente las parroquias 23 de Enero, Catedral, San Juan, Santa Teresa y Altagracia. Ecarri fue derrotado por el dirigente juvenil Robert Serra, del PSUV, quien obtuvo 71.339 votos, el 50 %, frente a los 67.492 votos alcanzados por Ecarri, representando el 47%.


title: Antonio Ecarri Angola

text: Ecarri se afilia a Proyecto Venezuela en 2012, partido del que se convierte en coordinador político nacional. Bajo la bandera de PV, Ecarri se postula como candidato a la alcaldía del Municipio Libertador de Caracas en las primarias de la Mesa de la Unidad de 2012, buscando derrotar al diputado Ismael García, de Podemos y a Richard Blanco, de la Alianza Bravo Pueblo. García venció al obtener 81.635 votos, el 30,2 %, por delante de Ecarri con sus 81.164 votos, el 30 %. Ecarri desconoció los resultados y pidió un recuento que fue negado. Poco después se retiró de la Mesa de la Unidad y se postuló como independiente, aunque bajó su candidatura antes de la elección.


title: Antonio Ecarri Angola

text: En 2014 abandona Proyecto Venezuela para unirse a COPEI, siendo nombrado presidente de ese partido en Caracas. Es escogido por su partido para ser candidato a diputado nuevamente por el circuito 2 en las elecciones parlamentarias de 2015. El 7 de julio de 2015 es expulsado de la tolda verde por incurrir en «bigamia política», al ser dirigente de Lápiz y a la vez del partido verde. Dos días después, el 9 de julio, Ecarri retiró sus aspiraciones al parlamento.


title: Antonio Ecarri Angola

text: Retirado de las campañas políticas, entre 2015 y 2021 Ecarri se dedicó principalmente al activismo político en la Alianza del Lápiz y al trabajo en la Fundación Uslar Pietri. En las elecciones regionales de 2021, Ecarri se postuló por segunda vez a la alcaldía del Municipio Libertador de Caracas por la Alianza del Lápiz, contando con el apoyo del partido Fuerza Vecinal, el cual gobierna en el este caraqueño, salvo en Sucre. Ecarri recibió algunas críticas por no ceder su candidatura ante Tomás Guanipa, candidato de la MUD, argumentando que los actuales políticos de la oposición tienen «un alto rechazo».


title: Cota Carvallo

text: Carlota Clara Carvallo Wallstein (Lima, 26 de junio de 1909 - 29 de marzo de 1980), conocida como Cota Carvallo o Carlota Carvallo de Nuñez, fue una de las primeras mujeres pintoras del Perú. Además de ejercer la docencia, el periodismo y su labor como artista, obtuvo numerosos reconocimientos como poeta, compositora, dramaturga y escritora prolífica de la literatura infantil, siendo amiga muy cercana de César Moro y Martín Adán.


title: Cota Carvallo

text: La primogénita de Armando Carvallo Argüelles -peruano de ascendencia portuguesa- y Eugenia Wallstein Müller -de nacionalidad húngara- es bautizada como "Carlota Clara" en honor a sus dos abuelas, al nacer en Lima de 1909, pero su niñez y adolescencia transcurren entre el puerto y el campo de la ciudad de Huacho.


title: Cota Carvallo

text: Con trece años inició la redacción de un diario personal que continuó escribiendo a lo largo de toda su vida. Al año siguiente fue invitada por sus tíos maternos a pasar una temporada en el balneario de Ancón. Carvallo y su primo Nicolás Accame Wallstein descubrieron entre ellos una profunda afinidad. Tuvieron una intensa relación epistolar cuando él partió a Italia para seguir estudios universitarios, hasta que se vio interrumpida con la trágica enfermedad y posterior muerte del muchacho, en 1924.


title: Cota Carvallo

text: En 1926, a los 17 años, su familia se afincó en el distrito de Barranco e ingresa a la Escuela de Bellas Artes de Lima, bajo la dirección de Daniel Hernández y luego, José Sabogal; de cuyo taller formaron parte Julia Codesido, las hermanas Izcue, Leonor Vinatea, Carmen Saco, Reneé González Barúa, Celia y Alicia Bustamante Vernal. Egresó en 1933 con las mejores calificaciones y el Primer Premio en pintura. Un año más tarde, se casa con Estuardo Núñez el 27 de diciembre, siendo testigos de su matrimonio José Sabogal y José Antonio Encinas.


title: Cota Carvallo

text: Se dedica íntegramente a la pintura durante sus viajes entre Arequipa, Puno y Cusco. En estos años realiza muestras en la Galería de Lima, en la academia Brandes, en la galería Pancho Fierro y en el Instituto de Arte Peruano. Varios cuadros suyos son adquiridos y expuestos en el Instituto Iberoamericano de Berlín-Alemania. Con el tiempo su obra pictórica se aleja del indigenismo y adquiere una dimensión más surreal y expresionista.


title: Cota Carvallo

text: Desde la llegada del primero de sus siete hijos (cinco varones y dos mujeres) en 1935, Carvallo desarrolló nuevas inquietudes y amplió su campo de creación artística con obras de teatro, reconocidos libros de cuentos con ilustraciones propias, y canciones infantiles, de las cuales, varias de ellas han pasado a integrar el acervo popular del Perú y Chile.


title: Cota Carvallo

text: Además ingresó en el campo del periodismo, primero como caricaturista entre sus 18 y 25 años en revistas como "Semanal" y "Hombre de la Calle" dirigidas por Federico More, así como en "Limeña", dirigida por Rosa Porras. Fundó y dio estructura a la revista para niños "Urpi" (1974 - 1975), la cual se editaba semanalmente como suplemento del diario La Prensa y fue Sub Directora de la revista ALPHA, de la Asociación de Amigos del Arte. Ejerció la docencia en colegios secundarios como María Alvarado, Sagrados Corazones Belén, San Jorge, Prescott, entre otros.


title: Cota Carvallo

text: Falleció mientras dormía luego de una intervención quirúrgica, a los 71 años, faltando tres meses para cumplir 72 aniversario.


title: Cota Carvallo

text: Como pintora, su paleta es amplia y agrisada de línea firme y suelta, uniendo la academia y la expresión libre en la pintura al óleo, el gouache, la acuarela, el lápiz y la sanguina. Domina el retrato y la escena urbana de los Barrios Altos o de Barranco. Los innumerables viajes promueven un acercamiento al paisaje.


title: Cota Carvallo

text: Con el tiempo sus pinturas adquieren una dimensión más surreal y expresionista. Luego de ganar el Primer Premio "Ignacio Merino" en 1952, su obra pictórica empezó a ser expuesta internacionalmente.


title: Cota Carvallo

text: Fue además, la escritora más prolífica y vigorosa de la literatura infantil peruana. Le correspondió junto con Francisco Izquierdo Ríos (1910-1981) sentar las bases pedagógico - literarias de la literatura infantil. Durante su vida publicó más de cien cuentos y diez libros, pero hay otra parte de su obra que permanece aún inédita: se estima que son diez volúmenes que fue escribiendo acerca de sus hijos, en una especie de diario de anécdotas y reflexiones que anotaba minuciosamente.


title: Cota Carvallo

text: Su legado para la dramaturgia obtuvo premios en concursos de teatro escolar. En el 2011, una nueva adaptación de "La Tacita de Plata" se puso en cartelera a cargo del director Lorenzo Ricco y el Teatro de la Universidad Nacional de Ingeniería TUNI, al mismo tiempo en el Centro Cultural Peruano Británico se estrenó "Oshta y el duende" en versión de títeres.


title: Cota Carvallo

text: Mientras que las pequeñas piezas musicales fueron compuestas para sus hijos y nietos a lo largo de décadas; al igual que sus poemas, nunca vieron la luz en publicaciones más que en los diarios como "La Prensa", "Urpi" y algunas revistas. El poemario "Poesías para niños" conformado por treinta y nueve poemas, fue recuperado por el escritor Roberto Rosario Vidal y algunas fueron publicadas en "Antología Nacional de Literatura Infantil", así como en los libros “Literatura Infantil y Educación” y “Antología general de la poesía infantil” por Saniel Lozano y Luzmán Salas y César Toro Montalvo, respectivamente.


title: Cota Carvallo

text: En la Casa de la Literatura Peruana (CASLIT) existe la “Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo”, reinaugurada en el año 2014, en honor a su trayectoria literaria, con la finalidad de brindar servicio al usuario infantil “para que se interesen en el uso de los libros como fuente de placer, aprendizaje y juego a través de experiencias lectoras de iniciación literaria y una variada gama de actividades con la participación de padres de familia y docentes. Es de especial interés para la Sala de Literatura Infantil contribuir con la formación de lectores críticos y de usuarios de bibliotecas desde edades tempranas”.


title: Elecciones estatales de Tamaulipas de 2019

text: Las elecciones estatales de Tamaulipas de 2019 se realizaron el domingo 2 de junio de 2019 y en ellas se renovaron los 36 escaños del Congreso del Estado de Tamaulipas, compuesto por 22 diputados electos por mayoría relativa y 14 diputados electos mediante representación proporcional. La campaña se realizó del 15 de abril al 29 de mayo.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Vicente Laparra de la Cerda (5 de abril de 1831, Quetzaltenango - 29 de enero de 1905, Ciudad de Guatemala) fue una dramaturga, poeta, novelista, periodista y educadora guatelmateca del siglo XIX. Escribió y puso en escena "El ángel caído", drama con el que en 1886 se inauguró el teatro nacional en Guatemala, por lo que se la considera su fundadora. Fue una defensora de los derechos de las mujeres y los indígenas y creadora del primer periódico femenino en su país.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Vicenta Laparra de la Cerda fue una intelectual que abarcó los campos de la escritura y la pedagogía. Escribió obras de teatro, poesía, ensayo, novelas, artículos periodísticos y estudios didácticos, si bien una gran parte de su obra se ha perdido por diferentes causas.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Se hizo muy popular gracias a sus poesías y obras dramáticas. Por las tertulias que organizaba en su casa pasaron numerosos intelectuales de la época, como Rubén Darío, José Batres Montúfar, Ramón A. Salazar, José Milla y Vidaurre, Enrique Gómez Carrillo o Enrique Martínez Sobral, entre otros.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Pese a su prolífica producción y el éxito que obtuvo, su figura se eclipsó durante parte del siglo XX y sus obras dejaron de publicarse. La Asociación Cultural Vicenta Laparra de la Cerda, creada en 2001 con el objetivo de mantener viva su memoria y legado, ha vuelto a editar algunas de sus obras.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Vicenta Laparra Nació el 5 de abril de 1831, diez años después de que Guatemala se independizara de España. Sus padres fueron Nicolás Laparra y Desideria Reyes. Su madre murió cuando ella tenía seis años, y fue su hermana Jesús (1820-1887), once años mayor que Vicenta, la que asumió el papel de cuidadora y educadora y quién tendría una gran influencia en sus gustos y formación. Jesús impulsó su vocación por la literatura y la música, aspectos en los que pronto empezó a sobresalir.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: A los nueve años Vicenta Laparra se trasladó con su familia a Comitán de las Flores, en México como consecuencia de la invasión al Estado de los Altos por Rafael Carrera, regresando a Guatemala diez años después. Sus dotes en el bel canto la llevaron a colaborar con Juan Matheu en varios conciertos para obtener fondos para la construcción del Teatro Carrera en 1852, que tras la Reforma liberal de 1871 se llamó Teatro Nacional, y en 1892 Teatro Colón.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: A los 21 años (1852) se casó con César de la Cerda Taborga, de origen español y descendiente de una familia noble, pasando a llamarse desde entonces Vicenta Laparra de la Cerda. Seis años después (1858) se traslandaron a vivir a Santa Ana, ciudad situada al oeste de El Salvador, aunque por cuestiones de carácter político tuvieron que exiliarse a San José de Costa Rica. Es en esta ciudad donde inició su carrera como educadora, asumiendo la dirección del Colegio Nacional de Señoritas hasta 1863, año en el que regresó a Santa Ana, donde dirigió La Escuela de Niñas. En 1864 el matrimonio y sus hijos retornaron a Guatemala.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Vicenta Laparra de la Cerda tuvo ocho hijos, dos de los cuales, Ángela y Cayetano, murieron en Costa Rica. Su último embarazo supuso para ella un cambio drástico en su vida. Tras el nacimiento de su octavo hijo sufrió una parálisis que la dejó postrada durante diez años, hasta que la intervención del doctor Miguel Valladres mejoró su situación. Esta circunstancia hizo que se la conociera como “La poetisa cautiva”. Pese a su enfermedad no dejó de escribir versos y obras dramáticas de estilo realista y naturalista, conforme a la moda literaria de la época.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Nunca abandonó su faceta pedagógica, que siguió cultivando con la escritura de textos didácticos y artículos periodísticos. La educación de la mujer no solo concentró sus esfuerzos como profesora, también como periodista. A Vicenta Lagarra le cabe el honor de fundar en 1885 la primera revista femenina del país, "La Voz de la Muje"r, el periódico "El ideal" (1887) y la revista "La Escuela Normal" (1894). Trabajó junto a su hermana Jesús, también poeta y periodista. Los artículos estaban escritos por mujeres y en ellos se difundían los valores morales de la época y el derecho de la mujer a recibir educación.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Fue también una firme defensora de los derechos de los indígenas a la educación. En 1893 presentó una ponencia sobre el tema en el Primer Congreso Pedagógico Centroamericano celebrado en Guatemala, en el que pudieron escucharse las siguientes palabras:


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: La noche del 18 de julio de 1886, Vicenta Lagarra de la Cerda estrenó en el Teatro Nacional de Guatemala "El ángel caído", drama de 86 páginas escrito en versos octosílabos y dividido en cuatro actos. Con esta obra se inaugura el Teatro Nacional después de que, con la llegada de la Revolución Liberal de 1871, el general Justo Rufino Barrios y Miguel García Granados otorgaran la licencia. Esta primera representación, que tuvo un gran éxito, corrió a cargo de la compañía dramática de José Joaquín Samayoa, dirigida por José Jiménez Godiol. Hasta la puesta en escena de "El ángel caído" los artistas nacionales no podían actuar en el escenario por prohibición gubernamental, sólo las compañías europeas podían hacerlo. Después de este estreno, la obra se representó en distintos teatros y con diferentes compañías, consiguiendo la aclamación del público.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Como reconocimiento por su éxito, en 1886 el gobierno de Manuel Lisandro Barillas otorgó a Vicenta Lagarra una pensión vitalicia, y en 1894 el Presidente de la República, general José María Reina Barrios, le concedió los derechos de autor de todas sus obras.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: Dedicada a la juventud guatemalteca, el drama, que narra el conflicto moral de un adulterio y refleja los vicios sociales de la época, tiene un carácter moralizante y didáctico, algo común en las obras de Vicenta Laparra de la Cerda. Pese a esto, no presenta ninguna connotación religiosa, siguiendo las directrices del pensamiento liberal imperante.


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: El conflicto psícológico de la obra se hace evidente desde el principio, como puede verse en el siguiente fragmento de la Escena II en la que Luisa se encuentra sola frente al espejo:


title: Vicenta Laparra de la Cerda

text: En el siglo XXI la obra de esta dramaturga tiene reconocimiento institucional. El Ministerio de Educación de Guatemala ha incluido su estudio en los contenidos de la maya curricular de Teatro en el Primer Grado Básico de 2017.


title: Campo de Daroca

text: El Campo de Daroca es una comarca aragonesa situada al suroeste de la provincia de Zaragoza (España). Su capital es Daroca.


title: Campo de Daroca

text: La comarca engloba a los municipios de Acered, Aldehuela de Liestos, Anento, Atea, Badules, Balconchán, Berrueco, Cerveruela, Cubel, Las Cuerlas, Daroca, Fombuena, Gallocanta, Herrera de los Navarros, Langa del Castillo, Lechón, Luesma, Mainar, Manchones, Murero, Nombrevilla, Orcajo, Retascón, Romanos, Santed, Torralba de los Frailes, Torralbilla, Used, Val de San Martín, Valdehorna, Villadoz, Villanueva de Jiloca, Villar de los Navarros, Villarreal de Huerva y Villarroya del Campo.