title: Villalpardo

text: El Santuario de Nuestra Señora de Consolación se encuentra enclavado en la comarca conquense de La Manchuela. Tiene de extensión aproximadamente unas 70 ha. Está formado por un monte frondoso en el que predomina el pino mediterráneo y el matorral autóctono. Es un lugar idóneo para el descanso, el retiro y el recreo en medio de la naturaleza. Pertenece al término municipal de Iniesta, aunque la población más cercana es el pueblo de Villalpardo, término municipal que rodea por entero este paraje. Su terreno, abundante en piedra caliza, favorece la fluidez de aguas por los distintos lugares de este paraje tan singular, y así sus numerosas fuentes y manantiales.


title: Villalpardo

text: En el año 1603 se solicita la primera licencia para celebrar la feria anual en el Sitio de Consolación.


title: Villalpardo

text: La Ermita es una construcción en planta salón, de una sola nave y crucero sobresaliente, con camarín adosado tras el presbiterio. Este camarín es obra posterior pero enlaza bien con el resto, tanto interna como externamente. Está íntegramente realizada en mampostería, salvo las cadenas laterales, realizadas en piedras de sillería a soga. La cobertura de la nave y el crucero, así como el ábside se hace con bóveda de medio cañón con lunetos, de falso vano en el costado izquierdo y real en el derecho. En el crucero lleva una cúpula, lo mismo que en el camarín, sobre pechinas. Al exterior la cúpula central.


title: Villalpardo

text: La Hospedería es una edificación de planta cuadrada, con un patio central porticado al que dan todas las habitaciones. La obra es de mampostería con cadenas de sillares a soga en las esquinas, portada principal y orla de las ventanas. En la planta baja hay veintidós estancias que se utilizaban, la mayoría, como almacenes, graneros, etc. La primera planta tiene dieciocho, usadas como viviendas. Los tabicados actuales no coinciden con los que en su día se hicieron por el presente aprovechamiento del lugar como zona de veraneo. Hay también un conjunto de zonas de uso agrícola y laboral: cuadras, pocilgas, gallineros...


title: Villalpardo

text: La portada es esencialmente simétrica. La puerta tiene un gran arco de medio punto. A ambos lados cuatro vanos, dos en cada planta, enrejados los de abajo. Sobre la puerta un balcón con tejadillo sobresaliente. El patio interior lleva doce arcos de medio punto sobre ocho pilares de planta cuadrada y cuatro machones en las esquinas, todo ello en piedra de sillería. En el centro había una cisterna, pensada como aljibe para recoger las aguas de lluvia. En la actualidad se ha construido una fuente nueva.


title: Villalpardo

text: La planta alta del patio sostiene la cubierta de teja mora, con sistema de pilares de madera, llamados de pie, y zapatas que contrarrestan las vigas. Una hermosa balaustrada recientemente restaurada conserva su forma primitiva y presta gran parte de su encanto al conjunto. Entre las estancias mejor conservadas de la Hospedería se encuentra la del Obispo y la de las Autoridades.


title: Villalpardo

text: Al sur de la célebre fuente de la "Perlica" hay una zona edificada de planta trapezoidal alargada. Consta de cuatro edificios de habitaciones: la Casa de Sevilla, unida por tres arcos exentos al edificio que ocupa el lado sur del trapecio; al norte del patio, la antigua casa del mayordomo y la de la "Perlica", enlazando la antigua casa del mayordomo con la del lado sur una zona de cuadras. Las casas del costado sur tienen acceso por tres escaleras que dan a un corredor sombreado por el techo voladizo sobre pilares de madera y zapatas que sirve de distribuidor para acceder a las viviendas. La zona inferior de la edificación está formada por una serie de arcos que en su día servían de soportales para albergar tiendas y puestos ambulantes de mercaderías que se establecían en época de feria. Fueron cegados para habilitar nuevas zonas de habitación. Hay también un lavadero, de época, alimentado por una corriente canalizada desde la fuente de la "Perlica" que desagua en la rambla de Consolación.


title: Villalpardo

text: La Casa de Sevilla, que debe su nombre a un error popular al pronunciar el apellido de su constructor Fray Vicente Sevila, es un edificio de planta cuadrada, tiene dos pisos y está cubierta de teja arábiga a cuatro aguas. A la planta superior se accede por una escalera descubierta. La antigua casa del mayordomo está situada al respaldo del ábside de los restos de la segunda ermita, apoyándose en el arco toral de la iglesia, que aún existe. La Casa de la "Perlica" también se hizo aprovechando uno de los muros del antiguo templo.


title: Villalpardo

text: Se le llama así a la zona del Río Cabriel situada a unos trece kilómetros de la localidad, siempre en dirección este.


title: Villalpardo

text: En esta zona que durante años y años ha servido de paso hacia el levante español existió en años anteriores una fijada población estable de habitantes. Así en la misma se puede contemplar una antigua venta que servía de aposento y descanso para los innumerables viajeros que por aquellos caminos transitaban "no a" muchos años. Igualmente pueden contemplarse algunas viviendas (una de ellas dedicada a escuela) y también un cementerio.


title: Villalpardo

text: Finca situada en el término municipal de Minglanilla, posee unas 3.000 has de tierras dedicadas en su mayoría a siembra y terrenos forestales, está a unos diez kilómetros de Villalpardo. La misma ejerce de frontera natural entre las tierras de esta comarca y el Río Cabriel. Dentro de ella se encuentra situada la Reserva Natural de las Hoces del Cabriel, paisaje natural abrupto donde los haya que se ha ido modelando con el paso de los siglos por el cauce del río que lleva su nombre.


title: Villalpardo

text: En ella se encuentran numerosa cuevas naturales que sirvieron de refugio a agricultores, ganaderos y combatientes de leyenda de la Guerra Civil Española ("maquis").


title: Villalpardo

text: Igualmente se encuentran dentro de ella una serie de pinturas rupestres del paleolítico, pertenecientes a la llamada escuela levantina, representan escenas de caza, animales y grupos de personas. Fueron descubiertas en el año 1987 por varios jóvenes de la localidad acompañados de Don Vicente Malabia, párroco que fue del pueblo.


title: Villalpardo

text: Monolito situado en el margen izquierdo del llamado “camino de Consolación” en el límite del término municipal de Villalpardo y la zona del Santuario que lleva el mismo nombre.


title: Villalpardo

text: Realizado de piedra en forma cilíndrica, termina con una pequeña cruz de hierro. Tiene una altura de unos dos metros. Este monolito indica a los romeros y visitantes que se entra en zona sagrada.


title: Villalpardo

text: Cercano a la Ribera de Vadocañas, al margen del camino aparece un resto celtíbero muy bien conservado. El llamado “monolito” es lo que en realidad se cree que pudo ser una especie de calendario solar que sirviera de referencia en el inicio de las cosechas, ya que el 21 de diciembre aproximadamente pasa por el centro de su orificio un rayo de sol, lo que daría por tanto comienzo a la cosecha anual y al invierno. Igualmente pudo ser uno de los dos pilares que en años muy atrás sirvieran para el corte del paso del camino hacia levante y que el otro monolito del otro lado del camino desapareciera con el tiempo (¿Estará el citado monolito enterrado en las cercanías?, el tiempo algún día nos lo dirá).


title: William Brent

text: William Brent Unger (Palm Beach, Florida; 15 de octubre de 1995), anteriormente conocido como Billy Unger, es un joven actor de cine y televisión estadounidense. conocido por actuar en series de televisión como: "Mental", "Medium" o "Lab Rats" y películas como "", "Opposite Day" y "".


title: William Brent

text: Nació en la ciudad de Florida en el Condado de Palm Beach, al igual que sus tres hermanos, Erin, Eric y Elle . Durante su niñez, Unger desarrolló una gran inspiración por la actuación, de tal forma que a la edad de nueve años, decidió que quería convertirse en un actor. Por lo cual su padre lo inscribió tiempo después en una escuela dedicada al estudio y enfoque de la actuación. De igual forma también para sus tres hermanos. En 2006 su familia se mudó a Hollywood, California Durante ese periodo Unger obtuvo principalmente personajes en algunas series de Disney.


title: William Brent

text: Comenzó su carrera como actor en 2007, después de un tiempo de dedicación y estudio a la actuación. Durante ese añoapareció en shows de TV como "The Tonight Show with Jay Leno", "Scrubs", "Cold Case" y "Desperate Housewives", además de un cortometraje que también realizó antes, titulado "Sevens Elenen Toys". En ese mismo año debutó en cine con del director Jon Turteltaub con el personaje de "Charles Gates". En esta cinta Unger actuó junto a actores como Nicolas Cage, Jon Voight, Helen Mirren y Ed Harris.


title: William Brent

text: Un año después, participó en varias series de televisión, "Medium", "Can You Teach My Alligator Manners?", "", "Mental", "Almas perdidas", "Sunny, entre estrellas" y "No Ordinary Family". Siguieron dos películas más, que protagonizó en el mismo año: "Changeling", dirigida por Clint Eastwood y protagonizada por Colm Feore, Amy Ryan y Angelina Jolie y, finalmente, "Marlowe".


title: William Brent

text: Durante los década de destacó en películas como "You Again", dirigida por Andy Fickman, y protagonizada por Kristen Bell, Sigourney Weaver y Betty White, donde Unger interpreta el personaje de Ben Olsen. También hubo títulos como "Monster Mutt" en 2011 y "Sammy's Adventures: The Secret Passage", un film animado donde hizo la voz de uno de los personajes dentro de esta película para el personaje: Hatchling Sammy. De igual forma también actuó en varios episodios de series de televisión como "Ghost Whisperer", "Fish Hooks" y "Lab Rats", con el personaje de Chase, en "Kickin' it", como Brody en uno de los episodios, y en un episodio de "Sonny with a Chance, como "Wesley"."


title: William Brent

text: A finales de 2011 Unger presentó un doblaje de voz para un personaje de nombre Nathan Drake, el cual se refiere a una interpretación más joven al personaje como, Nathan Drake Young, esto para un videojuego de acción y aventura llamado "" ("Uncharted 3: La traición de Drake"), el cual fue lanzado en noviembre de 2011, y marca para Unger un debut en un videojuego. Su hermano menor Eric, ha participado con Unger en algunas películas: "Sammy's Adventures: The Secret Passage" ("Las Aventuras de Sammy: En Busca del Pasaje Secreto") y "Monster Mutt". Eric consiguió actuar tiempo antes, en algunos comerciales de televisión como: Reebok, Trix, Saturn, Leapfrog y PlayStation 3. Él logró debutar hasta el año 2010, al salir en algunos programas de televisión, seguido de algunas películas que interpretó al salir en algunas escenas. En junio de 2012 asistió con Unger a una nueva presentación de Disney Channel llamada, "Let it Shine".


title: William Brent

text: Sus apariciones más recientes en televisión son en las series "Lab Rats", su spinoff "", A.N.T. Farm, y Kickin' it. Regresará nuevamente doblando su voz para la secuela "Sammy's Adventures 2," con el personaje de Sammy. dicha cinta tuvo su estreno en agosto de 2012 en Bélgica, donde es conocida con el nombre: "Sammy's Avonturen". A partir de "" será acreditado como William Brent.


title: William Brent

text: Unger estuvo en la presentación de cintas como "John Carter" en marzo de 2012., y The Avengers (""Los Vengadores"") además asistió a varias presentaciones de series de TV principalmente de la compañía Disney. En tiempos libres de descanso, Unger suele practicar deportes como, artes marciales, skateboarding, motocross y surf, además de bailar hip-hop y tocar instrumentos musicales como guitarra, y batería.


title: Streptococcus milleri

text: Los estreptococos del grupo "milleri" son una variedad de estreptococo viridans. Tres especies de "Streptococcus" pertenecen a él:


title: Streptococcus milleri

text: "Streptococcus anginosus" suele ocasionar septicemias y endocarditis, mientras que "Streptococcus constellatus" e "intermedius" ocasionan abscesos purulentos en muchas partes del cuerpo. Este grupo de bacterias suelen vivir en la boca; junto con el resto de los estreptococos viridans; pero también se pueden encontrar en el tracto digestivo, en las vías superiores y en la mucosa vaginal. Suelen causar muchos problemas en personas que tienen las defensas bajas debido al sida, algunas enfermedades metabólicas como la diabetes, cánceres y operaciones quirúrgicas. También puede ocasionar problemas en niños pequeños y ancianos.


title: Zhongguo

text: Zhongguo (chino tradicional: 中國, chino simplificado 中国, pinyin: zhōngguó,), literalmente "Nación del centro", es el nombre con que los chinos llaman a su país. El primer carácter "zhōng" (中) significa "centro", "medio" y "guó" (國) significa "Estado", "país" o "nación", que algunos traducen también como "reino" o "imperio". También emplean el término "zhonghua" (中华/zhōnghuá), este último de manera especial para documentos oficiales y en el nombre del país.


title: Zhongguo

text: El nombre de los imperios en la antigua china se basaban en el nombre de la dinastía reinante, por ejemplo, Dinastía Qing, Dinastía Zhou, etc., pero no Zhongguo. Aunque era un nombre de uso frecuente en la literatura China, occidental y de referencia, no fue sino hasta 1911 cuando se convirtió en nombre oficial de China.


title: Zhongguo

text: El término "zhongguo" apareció por vez primera escrito en "El Clásico de la Historia" (书经, Shū Jīng) como el nombre de "el centro de la civilización o del mundo" o "Tianxia" (天下) "bajo el cielo", depende de la interpretación. La primera aparición de zhongguo (中國, zhōngguó) en un artefacto fue en una vasija He zun de la Dinastía Zhou del Oeste.


title: Zhongguo

text: Siglos después, las riquezas de ese imperio atrajeron a exploradores y comerciantes árabes y europeos. Los árabes llamaron Cin a la región, como la antigua familia reinante. Los mercaderes venecianos, que llegaron después, transformaron el nombre a Cina, que se pronuncia 'China', pasando así a nuestra lengua. La mayoría de los chinos no sabe que Zhongguó tiene otro nombre en el resto del mundo.


title: Zhongguo

text: En idioma español, suele utilizarse la denominación "Reino del Medio", como una alusión directa al nombre Zhongguó (de similar modo a la denominación de ""Imperio del Sol Naciente"" para Japón).


title: Noches en los jardines de España

text: Noches en los jardines de España es una pieza musical compuesta por el compositor español Manuel de Falla.


title: Noches en los jardines de España

text: Falla comenzó esta pieza como un conjunto de nocturnos para piano solo en 1909, pero el pianista Ricardo Viñes le sugirió que transformara los nocturnos en una obra para piano y orquesta. Falla la terminó en 1915, dedicándosela a Ricardo Viñes. La primera interpretación se realizó el 9 de abril de 1916 en el Teatro Real de Madrid por la Orquesta Sinfónica dirigida por Enrique Fernández Arbós, con José Cubiles al piano.


title: Noches en los jardines de España

text: Falla describió las "Noches en los jardines de España" como "impresiones sinfónicas". La parte del piano es elaborada, brillante y elocuente, pero raramente dominante. La partitura orquestal es exuberante. Se trata de la obra más impresionista del maestro gaditano.


title: Noches en los jardines de España

text: La obra original está escrita para: piano, 3 flautas (la 3ª también con piccolo), 2 oboes, corno inglés, 2 clarinetes, 2 fagotes, 4 trompas, 2 trompetas, 3 trombones, tuba, timbales, platillos, triángulo, celesta, arpa y cuerdas.


title: Cavidad glótica

text: La cavidad glótica recibe también el nombre de cavidad laríngea debido a que la laringe es su elemento constitutivo. Se trata de una caja cartilaginosa situada al final de la laringe, es móvil ya que puede ascender y descender aunque generalmente su posición es en la parte inferior. La laringe se compone de seis cartílagos fundamentales, tres de ellos pares y los otros tres impares.


title: Cavidad glótica

text: Los distintos cartílagos de la laringe están conectados entre sí mediante músculos estriados que tienen diferentes funciones, una de ellas es permitir al cartílago tiroides inclinarse en relación con el cartílago cricoides y girar o moverse a los aritenoides acercándose a los otros. Al producirse el sonido, el cartílago tiroides es atraído hacia delante de tal modo que las cuerdas vocales se alargan y tensan, mientras que los aritenoides giran ligeramente hacia los otros estrechando la glotis.


title: Cavidad glótica

text: Los libros de fisiología les hacen referencia a las cuerdas vocales con el nombre de repliegues vocales, pero se sigue conservando el nombre de cuerdas. Hablamos de dos músculos que están situados en la parte inferior de las bandas ventriculares (también llamadas ‘falsas cuerdas vocales), si las cuerdas vocales se aproximan y comienzan a vibrar, se origina el sonido articulado sonoro. Si por el contrario, solamente se acercan pero no vibran, se origina el sonido articulado sordo.


title: Cavidad glótica

text: Uno superior o vestíbulo laríngeo, localizado por encima de las bandas ventriculares y que tiene la forma de un embudo que se estrecha hacia abajo.


title: Cavidad glótica

text: Uno medio, ubicado entre los bordes libres de las cuerdas vocales. Es en este lugar donde se sitúan las verdaderas cuerdas vocales, repliegues que toman parte en la fonación, y las falsas cuerdas, que son las bandas ventriculares que están situadas por encima de las verdaderas. Entre ambas se abre un divertículo llamado ventrículo de Morgagni.


title: Cavidad glótica

text: Y por último, uno inferior que se extiende desde las cuerdas vocales hasta la tráquea, agrandándose de arriba abajo.


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: "Hey, You" (en inglés "Oye, tú") es una canción de Pink Floyd. Aparece en el álbum "The Wall" de 1979, siendo la primera del segundo disco de dicho álbum doble. Al igual que la gran mayoría de temas del álbum, fue compuesta por Roger Waters e interpretada tanto por él como por el guitarrista David Gilmour.


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: La canción fue excluida de la junto con "The Show Must Go On" por una decisión de sus productores, debido al temor de que incluirlas la hiciera demasiado larga; por otro lado, una versión sin editar está disponible en la "25th Anniversary Edition" de la película en DVD.


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: Luego de que el muro conceptual fue terminado, el personaje principal Pink se pregunta (aunque demasiado tarde ya) si tomó la decisión correcta al aislarse completamente del resto del mundo.


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: En una entrevista para promocionar el álbum en 1979, Roger Waters afirmó que narrativamente hablando, en esta canción, Pink está dentro de su muro de forma psicológica, pero también físicamente, pues está "encerrado en una habitación de hotel con una ventana rota con vista hacia la autopista". Atrapado dentro de un muro creado por el dolor, los sentimientos reprimidos y las malas experiencias de su vida, Pink desesperadamente busca algo o alguien que lo ayude a reconectarse con el mundo que él mismo decidió abandonar. A medida que la canción avanza, sus pedidos de ayuda se van haciendo cada vez más desoladores y desesperados.


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: La canción comienza con la guitarra acústica de Gilmour en la escala de Mi menor en un volumen bajo. A los diez segundos se une el bajo fretless (Sin trastes) también grabado por él y dos versos después se une su voz a los versos (todo esto en un ritmo lento). Luego de una estrofa se une la batería de Mason y un verso después se entra a un interludio con Gilmour improvisando sobre Mi menor y yendo cada vez más arriba hasta frenar y empieza otro interludio con guitarra acústica y voz de Waters de forma predominante. Luego de esto se vuelve a una parte similar al principio de la canción, lo sigue un estribillo y la canción termina al grito de Waters de "Together we stand, divided we fall." (del inglés, "juntos: seguimos en pie, separados: caemos."), con eco repitiendo "we fall, we fall".


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: El tema fue estrenado en vivo en conjunto con todos los del álbum The Wall, el 7 de febrero de 1980 en LA Sports Arena (roio Azimuth Coordinator part 3), pero existen registros del tema en los ensayos del 1 de febrero (roio The Wall Rehearsals) y de los demos en el roio The Wall Under Construction.


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: Hey You fue tocada durante las 5 semanas de presentación del álbum en vivo durante 1980 y 1981, siendo tocada por última vez por Pink Floyd con Roger Waters el 17 de junio de 1981 en Londres (roio Roger At Last). Luego de esto el tema fue dejado de lado por la banda y Roger waters lo revivió en concierto para 1984 durante sus shows para The Pros and Cons of Hitchhiking, así el 16 de junio de 1984 lo toca por primera vez en solista en Estocolmo (roio Sidewinder) y por última vez en esa gira el 31 de julio de ese mismo año en Montreal (roio Leaving Watery Depths).


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: Luego de esto, el 21 de julio de 1990, como celebración de la caída del muro de Berlín, Waters monta el show The Wall Live In Berlín, con artistas invitados, el show contó con una notable versión del tema a cargo de Paul Carrack y la Bleeding Heart Band, grupo organizado por Roger para que lo acompañara en las giras.


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: El tema, que según propias declaraciones de Gilmour, no se asentaba con su forma de ver las cosas, no fue tocado por la banda hasta 1994, incluido en la gira de promoción del álbum The Division Bell. De esta forma David Gilmour y compañía revivió Hey you, siendo acompañado en voces por Jon Carin. El 30 de marzo de 1994, día de estreno del Division Bell, se presentó el tema en el primer concierto de la gira en Miami (roio A Great Day). Luego, el tema fue tocado a lo largo de la gira que duró hasta septiembre de 1994, siendo tocado el 13 de septiembre de 1994 en el Stadio delle Alpi, Turín, Italia, versión que puede ser escuchada en los álbumes en vivo no oficiales, A Passage of Time y A Night In Italy (Remastered). Y en octubre de 1994, el tema fue tocado el 13 de octubre en el Earls Court de Londres, versión que puede ser escuchada en el álbum en vivo oficial PULSE, que sería a su vez la penúltima vez que el tema fuese tocado en vivo.


title: Hey, You (canción de Pink Floyd)

text: El tema fue tocado por última vez el 22 de octubre de 1994 en el Earls Court de Londres (roio Dawn Mist Glowing).


title: Piloto (Los Soprano)

text: (también conocido como "Piloto") es el episodio piloto de la serie de HBO "Los Soprano". Fue escrito y dirigido por el creador de la serie, David Chase, y fue estrenado en Estados Unidos el domingo 10 de enero de 1999.


title: Piloto (Los Soprano)

text: El mafioso de Nueva Jersey Tony Soprano sufre inesperadamente un ataque de pánico. Es llevado a la psiquiatra Jennifer Melfi para que discutan cuáles fueron los eventos que lo llevaron a su colapso.


title: Piloto (Los Soprano)

text: Diciendo que trabaja en la "gestión de residuos", Tony empieza a explicar detalladamente el día de su ataque a la doctora Melfi. Inicialmente, él está poco dispuesto a cooperar, expresando desprecio por la psiquiatría. Le explica a la doctora Melfi sobre el estrés de su vida de negocios y su desilusión por su situación actual. Tony le explica a Melfi la historia de una familia de patos que se instalan en su piscina y se anidan. También está un poco agobiado en su casa por su hija, Meadow, por culpa de una amiga, Hunter Scangarelo, porque su esposa cree que es una mala influencia. Más tarde Tony explica que su hija y su esposa no se están llevando muy bien últimamente. También le explica a la doctora la tensión de entrenar a su "sobrino" Christopher en el negocio familiar. Después de que la doctora Melfi deje claras la reglas de la confidencialidad doctor-paciente, él revela su oficio, pero no le explica los detalles violentos.


title: Piloto (Los Soprano)

text: Tony luego detalla la tensión de cuidar a su anciana madre, Livia, que es una pesimista y una cínica incansable, y al mismo tiempo una resentida y exigente de ayuda. También menciona la relación de su esposa con su sacerdote, Padre Phil Intintola, pero como una preocupación menor. Hacia el final de la primera sesión la doctora Melfi consigue hacer que Tony admita que se siente deprimido, pero sale enfadado y súbitamente del consultorio cuando ella lo presiona para que le hable más sobre lo de los patos.


title: Piloto (Los Soprano)

text: El arrebato de furia de Livia cuando la familia la lleva a visitar Green Grove, una 'residencia para jubilados' donde Tony la está intentando poner, le provoca un segundo ataque de pánico. Esto envía a Tony de vuelta a la doctora Melfi, que le receta Prozac.


title: Piloto (Los Soprano)

text: En su próxima sesión, Tony aún se rehúsa a admitir su debilidades psicológicas. Le atribuye rápidamente su cambio de humor a la medicación, pero la doctora Melfi le dice que es imposible porque el Prozac tarda seis semanas en actuar, por lo tanto ella atribuye el cambio a las sesiones de terapia. Tony le describe un sueño donde un pájaro le roba su pene. La doctora Melfi extrapola con esta revelación que Tony proyectó su amor a su familia en la familia de patos que vivía en su piscina. Esto hace que rompa a llorar. Ella le explica a él, que el vuelo de los patos de la piscina provocó su ataque de pánico por el abrumador miedo de perder de alguna manera su familia.


title: Piloto (Los Soprano)

text: Dejando de lado la violencia, uno de las cosas más importantes que no le dice a la doctora Melfi que le ha sido infiel a su mujer.


title: Piloto (Los Soprano)

text: El sobrino de Tony, Christopher, mata Emil Kolar de un tiro en la cabeza en la tienda de embutidos de Satriale. Éste era uno de los herederos de la compañía de desechos que rivaliza con la de la familia Soprano, el departamento de recogida de basuras Barone.


title: Piloto (Los Soprano)

text: Salvatore "Big Pussy" Bonpensiero le aconseja que en vez de tirar el cadáver en el basurero de los Kolar, lo entierre y evite una investigación de la policía. Los Kolar se retiran de la puja al ver la desaparición de Emil.


title: Hausu

text: Hausu () es una película de terror cómico japonesa de 1977 dirigida y producida por Nobuhiko Obayashi. La trama es de una casa embrujada con efectos psicodélicos. Trata de una colegiala que viaja con sus seis compañeras de clase a la casa de campo de su tía enferma, donde se encuentran cara a cara con eventos sobrenaturales mientras son devoradas por la casa una por una. La película esta protagoniza en su mayoría por actores principiantes, y solo Kimiko Ikegami y Yōko Minamida tuvieron alguna experiencia previa en actuación notable.


title: Hausu

text: La compañía de la película, Tōhō, se acercó a Obayashi con la sugerencia de hacer una película similar a "Tiburón". Influenciado por las ideas de su hija Chigumi, Obayashi desarrolló ideas para un guion que fue escrito por Chiho Katsura. Después de que el guion fuera aprobado, la película quedó puesta en espera durante dos años, ya que ningún director de Tōhō quiso dirigirla. Obayashi promovió la película durante este período de tiempo hasta que el estudio le permitió que él mismo la dirija.


title: Hausu

text: La película fue un éxito de taquilla en Japón, pero recibió críticas negativas por parte de los críticos. "Hausu" recibió un amplio lanzamiento por parte de Janus Films en 2009 y 2010 en América del Norte, donde recibió críticas más favorables.


title: Hausu

text: En Japón, una joven chica conocida como Gorgeous (hermosa), llamada así por su belleza, tiene planeado pasar las vacaciones de verano con su padre que ha estado en Italia grabando música para películas. Su padre regresa a casa y sorprende a Gorgeous anunciándole que tiene una nueva madrastra, Ryoko Ema. Esto provoca un descontento en Gorgeous; su madre falleció ocho años atrás. Gorgeous se va a su cuarto y escribe una carta a su tía preguntándole si puede visitarla en verano. La tía de Gorgeous contesta la carta concibiéndole el permiso para visitarla. Gorgeous invita a seis amigas, Prof, quien es muy estudiosa y buena resolviendo problemas; Melody, quien tiene afinidad por la música; Kung Fu, quien es atlética además de tener habilidades en artes marciales; Mac, quien es glotona y gusta de comer; Sweet, quien es muy alegra y amable; y Fantasy, una constante soñadora, para que vayan con ella. Al arribar a la casa, las chicas son recibidas por la tía de Gorgeous, a la que le regalan una sandía.


title: Hausu

text: Después de un recorrido por la casa, las chicas ponen la sandía en el pozo para mantenerlo frío. Más tarde Mac va por la sandía, unos minutos después Fantasy se pregunta por qué su amiga no ha vuelto y va a buscarla al pozo, donde encuentra la cabeza de Mac, que logra volar a por los aires mordiéndole el trasero, antes de que pueda escapar. Las otras chicas empiezan a encontrarse con trampas sobrenaturales en diferentes áreas de la casa. Una de las chicas observa como la tía entra en el refrigerador averiado para después desaparecer, otras chicas son atacadas o poseídas por objetos en la casa, Gorgeous es poseída después de usar el espejo de su tía, Sweet desaparece tras ser atacada por sabanas y colchones. Las chicas tratan de escapar de la casa, pero después de que Gorgeous salga por una puerta, el resto de ellas quedan encerradas dentro. Buscando la ayuda de tía para abrir las puertas encuentran el brazo mutilado de Mac en un frasco. Melody empieza a tocar el piano para mantener al grupo animado, ellas escuchan a Gorgeous cantando en la planta alta. Mientras Prof y Kung Fu van a investigar, los dedos de la chica tocando empiezan a ser mordidos por el piano, y finalmente la devora entera.


title: Hausu

text: Escaleras arriba, Kung Fu y Prof encuentran a Gorgeous usando vestido de novia, quien deja el diario de tía cuando huye de la habitación, Kung Fu va tras ella, solo para encontrar el cuerpo de Sweet dentro del antiguo reloj del abuelo. Dominadas por el pánico, el resto de las jóvenes establecen una barricada en la parte superior de la casa, al mismo tiempo que leen el diario. Son interrumpidas por una cabeza gigante de Gorgeous , esta les revela que tía ha muerto muchos años antes esperando a que su prometido volviera de la segunda guerra mundial, solo se ha quedado su espíritu, alimentándose de mujeres solteras que llegan a su casa de visita. Las tres jóvenes son atacadas por objetos en la casa. Prof incita a Kung Fu para que ataque al gato de tía, Blanche. Cuando Kung Fu se lanza en una patada voladora, es devorada por una lámpara colgante poseída; Sus piernas logran escapar acertando el golpe en el retrato de Blanche, colgado sobre la pared, al instante el gato muere físicamente. El cuadro emana sangre a chorros, inundando la habitación. Un frasco con dientes jala a Prof al fondo del líquido mientras intenta leer el cuadernillo, ahí desaparece disolviéndose en la sangre. Fantasy mira a Gorgeous vestida de novia bajando por las escaleras hasta el descansillo, acostada sobre una tabla, se aproxima a ella remando, de un tirón rasga el blanco vestido, en el reflejo es tía quien lo usa; la cual abraza a la chica. En la mañana siguiente, Ryoko llega a la casa. Gorgeous la recibe vestida con kimono, esta le dice que sus amigas despertaran pronto con hambre. Sentadas al modo antiguo japonés, se dan la mano, tras un chispazo en los ojos de Gorgeous, Ryoko empieza a incendiarse mientras Blanche camina cerca de ellas.


title: Hausu

text: Tras el éxito del filme americano JAWS (tiburón), el estudio de grabación TOHO le hizo una propuesta a Nobuhiko Obayashi para desarrollar un guion similar. Para inspirarse, Obayashi compartió ideas con su hija pre adolescente, Chigumi Obayashi. Nobumiko hizo esto creyendo que los adultos “solo piensan en cosas que pueden entender… todo lo mantienen en ese nivel de aburrimiento humano” mientras que “los niños tienen ideas que a veces no pueden ser explicadas”. Muchas de las ideas fueron incluidas en House, una persona siendo atacada por su igual al mirarse en un espejo, la sandía que es sustituida por una cabeza humana al sacarla del pozo, y la casa que se come a las chicas. Chigumi le propuso otras ideas basadas en sus propios miedos de infancia. Estos miedos incluían una pila de colchones cayendo sobre ella como si de un monstruo se tratase, un gran reloj muy ruidoso en casa de sus abuelos, y que sus dedos quedaran atrapados entre las teclas del piano. Nobuhiko compartió estas historias con el guionista Chiho Katsura. Estas ideas recordaron a Katsura una historia corta escrita por Walter de la Mare, acerca de una mujer que es visitada por su nieta, que termina metiéndola en un baúl.


title: Hausu

text: Obayashi incorpora la temática del bombardeo sobre Hiroshima y Nagasaki en el guion. Nació en Hiroshima, perdiendo a todos los amigos de su infancia durante estos acontecimientos. Inspirado en dicho evento como centro de su trama: La amargura de la mujer que espera el regreso de su amante el cual no llegara por los estragos de la guerra, la convierten en un espíritu maligno que devora a jóvenes que no habían sido afectadas por la catástrofe. Obayashi y Katsura habían trabajado previamente en un guion titulado Hanatagami antes de ser asignados a la producción de House, lo cual hizo el proceso de desarrollar la trama más fácil para ellos. Obayashi le dio este título al guion pensando que un nombre extranjero en una película japonesa sería un tabú.


title: Hausu

text: A este guion se le dio luz verde brevemente después de ser presentado ante Toho. Ningún director en la compañía estaba dispuesto a tomar el cargo, ya que sintieron que sería el final de su carrera. Nobuhiko propuso ser el director pero fue rechazado ya que no era miembro de la casa productora. House no empezó grabaciones hasta dos años después de haber terminado el guion. Toho permitió a Obayashi anunciar que el filme había sido aprobado para su producción, con esto podría empezar a promoverlo repartiendo tarjetas anunciando el filme. Durante los sesenta, Obayashi creó un cortometraje titulado Emotion, el cuál fue popular en las universidades y pabellones de eventos. Admiradores de su trabajo en la televisión y de sus filmes lo ayudaron a promover House incluso antes de que estuviera en producción. Productos basados en el filme fueron lanzados para su venta, incluyendo un manga, una novela del guion y una radio novela. La banda sonora fue creada y lanzada antes de que la producción del filme se pusiera en marcha.


title: Hausu

text: La mayoría de los miembros del elenco no tenían una carrera como actores, algunos habían trabajado con el director en comerciales y filmes independientes; Durante la espera de dos años para empezar a rodar la filmación, trabajando en estos, Nobuhiko empezó a buscar a las siete chicas que serían las protagonistas de su filme. Las actrices con más experiencia fueron Kimiko Ikegami y Yoko Minamida; esta última había sido su amiga desde la grabación de comerciales para la marca Calpis. Minamida había trabajado la mayor parte del tiempo en teatro y televisión, por lo que estaba preocupada por el perfil de los papeles que conseguiría después de interpretar a una mujer mayor, aun así decidió tomar el papel. El cantante de música country Kiyohiko Ozaki, quien interpretó al señor Togo en el filme, fue incorporado al elenco ya que compartía el pasatiempo de montar a caballo con su amigo Nobuhiko. Otros personajes fueron interpretados por miembros del equipo y familiares; por ejemplo, la hija de Obayashi, Chigumi interpreta a la niña, y el diseñador de producción al zapatero.


title: Hausu

text: Asei Kobayashi, quien trabajó con el director en comerciales para televisión, contribuyó con interpretaciones de piano para la banda sonora. Kobayashi quiso darle oportunidad a gente joven para contribuyera en el filme, por esto sugirió a Mickie Yoshino y su banda Godiego para componer algunas canciones basadas en las pieza de piano de Asei.


title: Hausu

text: Obayashi recuerda a su productor comentándole como el estudio Toho estaba cansado de perder dinero en filmes regulares, estos estaban listos para dejar a Obayashi dirigir el guion de House, el cual ellos sentían que era incomprensible. Después del éxito de la radio novela basada en el guion de la película, el estudio otorgó luz verde para empezar con la producción. Obayashi recibió un permiso especial para dirigir el filme por no ser parte del personal de Toho.


title: Hausu

text: House fue filmada en uno de los escenarios de grabación más grandes de la casa productora, donde Obayashi no contaba con un guion gráfico en un periodo cercano a dos meses. Obayashi describe la actitud del set de grabación como bastante optimista ya que era común cantar y realizar juegos de preguntas con las chicas protagonistas. A pesar de la diversión durante la grabación, miembros de Toho sintieron que el filme no tenía sentido alguno. La actuación de las siete chicas era pobre a opinión del ahora director que las trataba de dirigir verbalmente; este empezó a hacer sonar la banda sonora de la película durante la grabación, lo que cambio la manera de interpretar de las chicas, ya que eran inspiradas por la música. La actriz Kimiko Ikegami se sentía incomoda con una escena donde participaba con un desnudo. Para evitar su incomodidad, Yoko Minamida también se despojó de sus prendas. Después de que Obayashi vio desnuda a Minamida, incluyó una escena de desnudo para ella que no estaba originalmente en el guion.


title: Hausu

text: Nobuhiko tenía experiencia con efectos especiales ya que había trabajado con ellos en comerciales para televisión. El mismo junto al camarógrafo fueron los encargados de supervisar los efectos especiales para el filme. Obayashi tomo la decisión de que estos tuvieran una apariencia surrealista, como sin un niño los creara. Para la escena donde el personaje de Ai Matsubara desaparece debajo de la sangre, el director la mantuvo suspendida, desnuda, arrojando baldes de pintura sobre ella para crear una pantalla azul, que más tarde añadiría el efecto de desvanecimiento en cámara. El resultado de estos efectos sería desconocido hasta que el filme estuviera completo. Obayashi anuncio que algunos de los efectos no resultaron como él los había visualizado.


title: Hausu

text: House fue estrenada el 30 de julio de 1977 en Japón, donde fue distribuida por Toho. Originalmente fue publicada como acompañamiento con el filme de romance Pure Hearts in Mud. Toho no esperaba que House fuera exitosa, pero el filme resultó ser un éxito comercial, siendo popular específicamente con la audiencia juvenil. House no fue transmitida oficialmente en los Estados Unidos hasta que los derechos de distribución fueron adquiridos por Janus Films, para ser lanzada como línea Eclipse de DVD’s. La marca Eclipse fue originalmente concebida para ser etiquetada como un apartado de filmes de culto lanzado por la colección Criterion.


title: Hausu

text: Muy pronto Janus empezó a recibir peticiones de programar la cinta en diferentes cines. Esta empezó una pequeña gira para mostrarla en diferentes lugares, incluyendo dos funciones agotadas en el festival de cine oriental de Nueva York en 2009. En enero del 2010, una remasterización del filme empezó a ser mostrada a lo largo de Estados Unidos por Janus, siendo su primera aparición en IFC center en Nueva York.


title: Hausu

text: House fue lanzada en DVD bajo la etiqueta Masters of Cinema en el Reino Unido. El disco incluía contenido adicional como entrevista con los miembros del elenco y un adelanto del filme. House fue lanzada por la colección Criterion en DVD y Blu-ray en 26 de octubre del 2010. Esta versión incluía un detrás de cámaras, entrevistas con el elenco; un cortometraje del director llamado Emotion, que fue originalmente lanzado en 1966; una video apreciación del filme por parte del director Ti West, y un tráiler promocional de House.


title: Hausu

text: El filme no obtuvo muchas reseñas a su salida inicial en Japón. La recepción entre los críticos japoneses que reseñaron el filme fue negativa. Nobuhiko Obayashi ganó el premio Listón Azul por mejor nuevo director en 1978 por House. En las muestras de cine por Norteamérica el filme empezó a recibir críticas favorables. En el periódico New York Times se publicó la siguiente crítica: el señor Obayashi ha recreado un verdadero sueño febril en el filme, uno en el que la femenina y joven imaginación – de su hija, Gorgeous o ambos – produciendo resultados memorables. The Seattle Times dio a House tres de cuatro estrellas expresando que el filme “carece de magia técnica, siendo más que maquillaje e ingenuidad juguetona, inyectando efectos chuscos en escenarios atrozmente estilizados”. La revista Slant Magazine dio al filme tres de cuatro estrellas llamándola “brillante, desconcertante, ridícula e imposible de ver a partes iguales”. El periódico The New York Post le dio al filme tres y media estrellas de cuatro, alabando la originalidad del filme, comparándola con el trabajo del director Dario Argento y Guy Maddin. indieWire incluyó House en su lista de “filmes de casas embrujadas que vale la pena discutir” llamándola “ el más alegre baño de sangre en la historia del cine”. En 2009 la revista japonesa de filmes Kinema Junpo sitio a House en el lugar 160 de 200 en su lista de mejores filmes japoneses.


title: Hausu

text: Richard Whittaker de The Austin Chronicle dio a House una reseha mixta, diciendo “sorpresivamente hay muy poco que recomendar de House como filme. Pero como una experiencia, bueno, esa es otra historia”. Michael Atkinson de The Village Voice dio al filme una reseña mixta, opinando: “la cultura popular japonesa contemporánea hace que la falta de sentido comparándola con House parezca pintoresca… aunque actúa como un hibrido retardado entre Rocky Horror y Whispering Corridors, es, momento a momento su propio estilo de película bulliciosa”. Tom Russo de The Boston Globe otorgó a la cinta dos de cuatro estrellas, opinando que filmes de Sam Raimi y Peter Jackson han intentado estilos similares con mejor éxito.


title: Nelly Prono

text: Nelly Prono (n. Asunción del Paraguay; 7 de agosto de 1926 - f. Buenos Aires; 29 de agosto de 1997), fue una actriz paraguaya de larga trayectoria en la radio, televisión y teatro argentino.


title: Nelly Prono

text: Se mudó a los 15 años a Buenos Aires después del golpe militar en Paraguay que la obligó a exiliarse. Aunque se trató de un exilio a medias debido a que su familia era argentina. Su padre Ernesto Prono integraba la barra de Carlos Gardel y todos ellos solían frecuentar el bar de Don Sabino Prono, el abuelo de Nelly.


title: Nelly Prono

text: Como actriz alcanzó notable fama y permanencia en roles de carácter, composiciones y papeles secundarios en televisión, cine y teatro.


title: Nelly Prono

text: Comenzó en teatro en 1947 junto a María Esther Podestá. Se destacó en "Noche de noche", de Françoise Billetdoux, "Barranca abajo", de Florencio Sánchez, "Una luna para el bastardo", de Eugene O'Neill, junto a China Zorrilla en "Una margarita llamada Mercedes", de Jacobo Langsner; "Hoy llega Ezequiel", de Marisé Monteiro y otras.


title: Nelly Prono

text: Fue en televisión donde alcanzó popularidad como "La novia de Felipe" (Luis Sandrini) y en teleteatros junto a Andrea del Boca, Arturo Puig, Luis Brandoni, Ricardo Darín y otros y en especiales unitarios como "Ceremonia Secreta"," Los físicos" y "La salud de los enfermos" dirigida por Alejandro Doria.


title: Nelly Prono

text: En cine se destacó en "Gracias por el fuego" de Sergio Renán y "Pasajeros de una pesadilla" de Fernando Ayala entre otros.


title: Nelly Prono

text: En radio conformó desde 1944 el elenco estable del radioteatro "Felipe", encabezado por Luis Sandrini, con dirección de Miguel Coronato Paz, junto a Antonio Carrizo, Mangacha Gutiérrez y Juan Carlos de Seta.


title: Nelly Prono

text: El miércoles 27 de agosto de 1997 se la internó en la Clínica Santa Isabel del barrio de Flores ya que no se sentía nada bien. Falleció a consecuencia de un derrame cerebral el 29 de agosto poco después de las 20 h a los 71 años. Sus restos fueron inhumados en el Panteón de la Asociación Argentina de Actores del Cementerio de la Chacarita


title: La extraña pareja (película)

text: La extraña pareja (The Odd Couple) es una película de 1968 dirigida por Gene Saks y protagonizada por Jack Lemmon y Walter Matthau. Basada en una obra de teatro de Neil Simon, el guion está basado en la experiencia de ver cómo Mel Brooks convivió con un amigo tras su primer divorcio. Walter Matthau había actuado ya en el papel de Óscar Madison en el estreno teatral de esta obra, en 1965. La película fue incluida por el American Film Institute en su lista en el puesto 17.º.


title: La extraña pareja (película)

text: Félix (Jack Lemmon) y Óscar (Walter Matthau) son dos divorciados que deciden compartir piso y gastos. Lo que no imaginan es lo difícil que puede ser la convivencia entre un meticuloso del orden y la limpieza y alguien capaz de desordenarlo todo rápidamente.


title: Orion (perro)

text: Orión (-1 de diciembre de 2008) fue un perro de raza Rottweiler que participó en el rescate de 37 personas durante la llamada tragedia de Vargas, el desastre de origen natural más grande registrado en Venezuela tras el terremoto de Venezuela de 1812, la noche del miércoles 15 de diciembre de 1999.


title: Orion (perro)

text: Diez, años antes este simpático perro, un cachorro de raza Rottweiler,a quien le pusieron por nombre ***Orion*+*parecido al hijo de Poseidón; había llegado al seno de la familia de Mauricio Pérez Mercado,( piloto de profesión,)


title: Orion (perro)

text: El perro acostumbraba frecuentar cerca a su casa un riachuelo llamado Tanaguarena, en Cerro Grande(Estado Vargas), allí entre juegos y alegrías aprendió a nadar y tiempo después llegó la perra Alfa, su compañera de la misma raza, a la pareja se le sumó un perro llamado Negro,cuyo propietario era el vecino, además Micky, un gato travieso; juntos perseguían lagartijas, espantaban mariposas o ponían en fuga a las aves las cuales buscaban en el suelo el alimento para sus polluelos.


title: Orion (perro)

text: Los canes solían chapalear en el riachuelo mientras el gato se lamía el pelaje sin inmutarse; uno de los grandes placeres de Orión, era sacar del río al cánido Mauricio quien se le montaba en lomo; siendo notable desde ese entonces su vocación por el rescate.


title: Orion (perro)

text: En noviembre de 1999, las fuertes lluvias plantaron su imperio en el estado de [Vargas], y aunque produjeron cuantiosos daños en toda Venezuela, esta fue la región más castigada.


title: Orion (perro)

text: Fue entonces, cuando aquel 15 de diciembre, Orión comenzó a ladrar desde temprano y se le notaba nervioso. El valiente perro consiguió ser entendido por Mauricio, que, preocupado por la seguridad, con la familia y las restantes mascotas (Alfa y sus cinco cachorros) siguió al perro a la azotea, a refugiarse en la intemperie. Empapados hasta los huesos y envueltos en la noche inacabable, solo tuvieron que esperar.


title: Orion (perro)

text: Esa mañana del jueves 16 de diciembre las toneladas de lodo y piedras que bajaban con las aguas obligaron a Pérez Mercado y su esposa Aída Touseda a abordar el helicóptero que los rescató del techo de su vivienda y a dejar a sus perros, siendo los momentos más difíciles para toda la familia. Orión y Alfa perdieron a sus cinco (5) cachorros recién nacidos en el desastre, además murieron su amigo Negro y el gato Micky.


title: Orion (perro)

text: El valiente can escuchó unos gritos pidiendo auxilio. Su vista rápidamente localizó a una niña que se hallaba en el río, agarrada a un palo.


title: Orion (perro)

text: La vida de la pequeña corría peligro, y las aguas revueltas no invitaban a heroicidades. Orión no lo dudó, y al instante saltó a las aguas. Oponiéndose al inclemente trance, nadó hacia ella sin aquilatar el riesgo; guiado por los desgarradores llamados de la niña.


title: Orion (perro)

text: Mil ojos clavaron su preocupación en la valentía del can, todos pensaba que el perro se había vuelto loco al verlo saltar y nadar entre las turbulentas aguas que traían troncos y piedras, nunca llegaron a pensar que era el inicio de una de las hazañas de los héroes anónimos que demostraron su valentía ante tal situación.


title: Orion (perro)

text: Algunos de los vecinos gritaban al verlo nadar al lado de la niña y cuando abrió la boca pensaban que mordería gravemente a la menor, más no fue así, lo hizo de una manera tan suave por las ropas que ningún daño le causó y la trajo a la orilla, donde las personas no salían de su asombro; posteriormente saltó de nuevo y rescató de las aguas a una segunda niña de 14 años, luego ayudó a ocho niños a subir a sitios altos.


title: Orion (perro)

text: Así paso la noche y parte de la mañana de estos terribles días, que los testigos de tal hecho contabilizaron que "Orión" rescató a 37 personas de morir ahogadas, desde una niña de ocho años hasta un anciano de 80 años, que fue desenterrado del lodo por el can. Además Orión se encargaría de guiar a las personas solas y en shock, al sitio donde se reunían otros damnificados.


title: Orion (perro)

text: Por otra parte el trabajo de este perro, no quedó ahí, también muchas personas quedaron sorprendidas, al ver como el perro se lanzaba con una cuerda a las turbulentas aguas, para que personas la sostuvieran en un extremo,luego este se volvió a lanzar al agua, para que otro grupo de personas, hicieran un puente improvisado, con esta hazaña lograron salvarse aproximadamente 50 personas de ser arrastradas por las aguas.


title: Orion (perro)

text: Los medios de comunicación se volcaron con la hazaña. Globo visión le dedicó un amplio programa (con la participación de Mauricio Pérez, gente rescatada, testigos, y, por supuesto, Orión). El perro se hizo frecuente en los periódicos, revistas, radios y otras cadenas de televisión nacional.


title: Orion (perro)

text: Así mismo, el eco de la gesta voló por encima de las fronteras. Su historia viajó por las televisiones del mundo registrada en cintas de grabación. Orión logró merecidos homenajes de reconocimiento en Estados Unidos, Rusia y España.


title: Orion (perro)

text: En Venezuela participó de numerosos eventos; fue asiduo visitante de escuelas, asilos de ancianos, y compartió juegos y alegrías con enfermos de alzheimer y del síndrome de Down.


title: Orion (perro)

text: A 15 años del deslave del Litoral Central, Pérez Mercado recuerda a sus mascotas y cuenta cómo Orión y su pareja, otra Rottweiler llamada Alfa, participaron activamente en las actividades de socorro.


title: Orion (perro)

text: El 26 de febrero del año 2000, el valiente perro Orión fue condecorado con una medalla de "Honor Al Valor", una cinta azul y un diploma por el rol desempeñado por este noble animal que manifestó la fidelidad y nobleza de su raza durante la riada que acabó con la vida de miles de personas en el litoral guaireño en Venezuela.


title: Orion (perro)

text: Su dueño Mauricio contó que muchas personas abrazaban a Orión y lloraban de emoción al conocerlo. Y hay quienes le pusieron ese nombre a sus mascotas.


title: Orion (perro)

text: Un reconocimiento oficial se le llevó a cabo en un acto solemne realizado en las instalaciones del salón Andrés Eloy Blanco en el Palacio Municipal de Caracas, ubicado frente a la Plaza Bolívar de Caracas Venezuela.


title: Orion (perro)

text: Ese día se reconoció el noble y exitoso esfuerzo realizado por numerosos voluntarios, empresas privadas, médicos, veterinarios, y funcionarios de la Guardia Nacional, Vigilancia Costera, Ejército, Fuerza Armada Venezolana, Fuerza Aérea, Alcaldía de Baruta y asociaciones de vecinos, quienes intervinieron en el rescate de las mascotas damnificadas por el desastre natural ocurrido.


title: Orion (perro)

text: Orión también recibió placas, medallas por instituciones privadas y gubernamentales, homenajes a nivel internacional y reconocimiento por la Gran Logia de la Masonería en Venezuela.


title: Alexz Johnson

text: Alexzandra Spencer «Alexz» Johnson (n. New Westminster; 4 de noviembre de 1986), es una actriz y cantante canadiense, también nacionalizada estadounidense. Johnson es la compositora e intérprete de su álbum debut, "Voodoo". Protagonizó las series "So Weird", "Instant Star" y "Destino final 3" e interpretó a Imra Ardeen en "Smallville". En 2008 ganó un Premio Gemini.


title: Alexz Johnson

text: Johnson nació en New Westminster, Columbia Británica, Canadá. Es la sexta hermana de diez, su hermano Brendan trabaja con ella como productor y compositor, una de sus hermanas también es actriz.


title: Alexz Johnson

text: Desde los tres años, Johnson cantaba frecuentemente a su gran familia, y desde la edad de 7 años recibió clases de canto, participando en festivales con un coro local y haciendo solos en el colegio y funciones de su comunidad. Pasó por muchos festivales y concursos de talentos, y ganó el Premio "National Anthem" a los 11 años, con su interpretación del Himno Nacional de Canadá siendo escuchada en la televisión nacional. Esta aparición supuso numerosas entrevistas en radio y televisión, y el interés de muchos representantes de jóvenes talentos.


title: Alexz Johnson

text: Ese mismo año fue votada como la mejor cantante del "Anthem" del año por el periódico "Vancouver Sun".


title: Alexz Johnson

text: Localmente fue conocida como la "Céline Dion de la costa oeste". También cantó en los partidos de los Vancouver Canucks (equipo de hockey sobre hielo de la liga NHL) y los Vancouver Grizzlies (equipo de baloncesto de la NBA, con base ahora en Memphis, EE. UU.), aparte de eso, cantó para actos caritativos y ferias provinciales y abrió el Variety Club, cantando un dúo con Bob McGrath, y actuó en una Nochevieja en el Planet Hollywood a los 12 años.


title: Alexz Johnson

text: Johnson principalmente empezó a tomar clases de canto, entre las disciplinas se incluía la ópera, y siguió estudiando canto hasta ocho años más por un profesor de canto muy conocido en la ciudad de Vancouver, se ha dicho que alcanza cuatro octavas.


title: Alexz Johnson

text: Demostrando una gran personalidad, entró al campo de la actuación, donde hizo audiciones para anuncios de televisión y un episodio piloto llamado "Most Talented Kids" ("Los niños con más talento"). A los 13, hizo una audición para la serie de televisión de Disney "So Weird" (Qué Raro), el cual, para la última temporada, estaba buscando una actriz que además pudiera cantar. Johnson obtuvo el trabajo inmediatamente después de su audición. Este papel supuso algo muy importante y difícil para Johnson ya que los espectadores de la serie estaban acostumbrados a un tono sombrío que fue transformándose en algo más ligero. Con lo que los fanes de la serie se sintieron molestos, pero al mismo tiempo Johnson consiguió hacerse con una buena base de fanes que adoraban su forma de actuar y cantar, desgraciadamente las canciones de aquella época no están disponibles pese a la gran demanda de los espectadores.


title: Alexz Johnson

text: Johnson también mostró interés en componer canciones, y compuso una canción para el programa. Después que el programa terminara continuó componiendo canciones, co-escribiéndolas con su hermano Brendan. Así aprendió a tocar la guitarra.


title: Alexz Johnson

text: El papel que más ha dado a conocer a Johnson ha sido su papel en "Instant Star", en el que interpreta a Jude Harrison. Los productores estaban buscando a una actriz y cantante canadiense para el papel principal, Johnson se presentó a las audiciones haciendo pensar desde un primer momento que ella era perfecta para el papel pero siguieron las audiciones hasta que al final la volvieron a llamar.


title: Alexz Johnson

text: La serie transcurre en la vida de la quinceañera Jude Harrison, la cual de la noche a la mañana se convierte en una estrella del rock conocida por todos y es cuando se da cuenta de lo duro que es el mundo de la música. Así van pasando los años, las diferentes experiencias y decepciones y el amor, a veces correspondido a veces no, que siente por su productor Tom Quincy, con el que lleva una relación de amor - odio. También debido a la diferencia de edad.


title: Alexz Johnson

text: En la serie se van cambiando argumentos e introduciendo a nuevos actores y actrices en el reparto. Destacando a Cory Lee quien interpreta a Karma, la nueva ganadora de la segunda edición del concurso "Instant Star" que Johnson ganó. También hace aparición en la tercera temporada y se convierte en la enemiga de Jude.


title: Alexz Johnson

text: Con esta serie Johnson ha podido demostrar que sabe cantar y la gente que ve la serie compra su música. "Instant Star" ha sido el mayor éxito de todas las series y sitcoms que ha hecho.


title: Alexz Johnson

text: Aparte de "Instant Star", "So Weird" y otras series de televisión, Johnson debutó en el cine con la película Destino final 3, en el cual al principio se presentó al papel de Julie Christensen, la hermana de la protagonista, pero fue rechazada para ese personaje y aunque días más tarde se volvió a presentar vestida con ropa punk rock negra y los productores la encajaron en el papel de Erin Ulmer, una chica gótica, casi punk, con un carácter complicado. Aunque su actuación en la película no duró mucho atrajo todas las miradas de los críticos, alabando su actuación. Su papel fue Co-Protagónico, aunque Erin muere en la película.


title: Alexz Johnson

text: Aparte de Destino final 3, Johnson participó en otra audición para el papel principal en la película titulada originalmente 'Black Christmas', que fue realizada por los productores de las películas de Destino final.


title: Alexz Johnson

text: También ha protagonizado un par de películas para el canal de televisión "Lifetime": "Devil's Diary" (2007) junto a Magda Apanowicz y la más reciente "Stranger With My Face" (2009) donde se destaca su interpretación de hermanas gemelas.


title: Real Federación Andaluza de Fútbol

text: La Real Federación Andaluza de Fútbol (RFAF), es la gestora de todas las competiciones de cualquier modalidad de fútbol que se desarrollan en Andalucía. Se encuentra integrada dentro de la Real Federación Española de Fútbol y su sede principal se encuentra en Sevilla y cuenta con delegaciones en las diferentes capitales de las provincias.


title: Real Federación Andaluza de Fútbol

text: Tiene su origen en la llamada "Federación Novena de Football Clubes" presidida por Francisco Javier Alba y Alarcón y fundada el 22 de febrero de 1915, entidad organizadora de los diferentes eventos futbolísticos acontecidos en la comunidad tras el auge de este deporte en la segunda década del siglo XX. Tras denominarse "Federación Regional Sur" desde 1916 toma su actual nombre el 17 de marzo de 1950.


title: Lara Spencer

text: Lara Christine Von Seelen (conocida profesionalmente como Lara Spencer; 19 de junio de 1969) es una presentadora de televisión estadounidense. Es conocida por ser la co-presentadora del programa matutino de ABC "Good Morning America" (GMA). También es corresponsal de "Nightline" y ABC News. Anteriormente, fue la presentadora de la revista de noticias de entretenimiento "The Insider" de 2004 a 2011, y fue colaboradora habitual de "The Early Show" de CBS. Antes de eso, fue corresponsal nacional de "Good Morning America" y pasó varios años como reportera de estilo de vida para WABC-TV. También fue anfitriona de "Antiques Roadshow" en PBS para las temporadas 2004 y 2005, y "Antiques Roadshow FYI", un spin-off de "Antiques Roadshow", durante 2005. Además, presenta el programa "Flea Market Flip" tanto en HGTV como en el canal Great American Country.


title: Lara Spencer

text: En abril de 2018, Spencer anunció que solo aparecería en "GMA" tres días a la semana para centrarse en su producción de televisión.


title: Lara Spencer

text: Spencer creció en el suburbio de Garden City en Nueva York, donde se graduó en la Garden City High School en 1987. Asistió a la Universidad Estatal de Pensilvania con una beca deportiva. En su último año fue nombrada All American Athlete en 1991, y se graduó con un título en Periodismo de Radiodifusión.


title: Lara Spencer

text: Después de la universidad, Spencer entró en el programa de becarios de NBC donde se ofrecería voluntaria para trabajar con otros reporteros para ganar experiencia. A partir de ahí, consiguió un puesto en WDEF-TV, afiliada de CBS, en Chattanooga, donde "era literalmente una banda de un solo hombre", y se desempeñó como reportera, productora, editora, camarógrafa y conductora de noticias. Un año después, se unió a News 12 Long Island y dos años después de que estaba presentando el noticiero de las 3 AM para WABC-TV. Mientras estuvo allí, cubrió el accidente del vuelo 800 de TWA, que se consideró su gran oportunidad. Luego se unió a "Good Morning America" de ABC en 1999 como corresponsal nacional.


title: Lara Spencer

text: Spencer se casó con el experiodista de CNNfn David Haffenreffer el 30 de septiembre de 2000 en la Iglesia de las Dunas de San Andrés en una ceremonia episcopal. En marzo de 2015, la pareja anunció que se habían separado y se divorciaron en junio de 2015.


title: Lara Spencer

text: Spencer anunció en enero de 2018 que estaba comprometida con el empresario tecnológico Rick McVey. Spencer conoció a McVey por primera vez después de que un amigo en común los organizó en una cita a ciegas. El 1 de septiembre de 2018, Spencer y McVey se casaron en una ceremonia al aire libre en Vail.


title: Lara Spencer

text: Spencer fue la creadora y productora ejecutiva del programa de horario estelar, "It's Worth What?", presentado por Cedric the Entertainer, que se emitió durante el verano de 2011 en NBC.


title: Lara Spencer

text: También ha creado y producido dos programas basados en sus pasiones por el diseño de interiores, que fueron un especial de una hora titulado "I Brake for Yard Sales" que se emitió originalmente en abril de 2012 en HGTV, y una serie de televisión con temática de mercado de pulgas que se transmite actualmente en Great American Country llamado "Flea Market Flip".


title: Lara Spencer

text: El primer libro de Spencer, titulado "I Brake for Yard Sales", una guía sobre cómo crear habitaciones de alta gama utilizando hallazgos de segunda mano, se publicó y lanzó en abril de 2012. En septiembre de 2013, junto con Chris Harrison, organizó el 87 ° concurso Miss América en el Boardwalk Hall en Atlantic City, en el que Spencer había reemplazado a Brooke Burke. El concurso fue transmitido por ABC el 15 de septiembre de 2013. El año siguiente volvió a ser coanfitriona Miss América con Harrison el 14 de septiembre de 2014. Su segundo libro, titulado "Flea Market Fabulous: Designing Gorgeous Rooms with Vintage Treasures", una guía sobre el diseño de habitaciones y hogares, fue publicado y publicado el 16 de septiembre de 2014.


title: Lara Spencer

text: En agosto de 2019, los comentarios de Spencer sobre el príncipe Jorge de Cambridge de seis años que disfrutaba de clases de ballet (entre otros pasatiempos) fueron interpretados por algunos como ofensivos, lo que provocó una reacción pública. Spencer emitió una disculpa de Instagram que decía "I fully believe we should all be free to pursue our passions" (Creo completamente que todos deberíamos ser libres de perseguir nuestras pasiones) y luego se disculpó al aire durante una entrevista con tres bailarines profesionales.


title: Ciencia abierta

text: La ciencia abierta () es el movimiento que promueve el acceso abierto de los productos de investigación científica, incluidas las publicaciones, los datos, metodología, código, entre otros, de manera que éstos sean accesibles a todos los niveles de la sociedad, tanto para aficionados como para profesionales, especialmente de aquel coconocimiento científico generado con fondos públicos. Así mismo, la ciencia abierta señala la importanacia de repensar y transformar distintos aspectos fundamentales en la construcción de conocimiento científico, tales como la evaluación científica, las infraestructuras, la accesibilidad al público, la colaboración entre científicos y la distribución democrática del conocimiento científico. Por otra parte, la iniciativa de ciencia abierta considera la conveniencia de la incorporación de experiencias no científicas en el proceso de construcción de conocimiento mediante proyectos de ciencia ciudadana.


title: Ciencia abierta

text: Antes de la llegada de las revistas científicas, los científicos tenían poco que ganar y mucho que perder al dar a conocer sus descubrimientos. Muchos científicos, por ejemplo Galileo Galilei, Johannes Kepler, Isaac Newton, Christiaan Huygens y Robert Hooke, reclamaban sus descubrimientos, describiéndolos en documentos codificados en anagramas o cyphers y luego distribuían el texto codificado. Su intención era desarrollar su descubrimiento en algo de lo que podrían beneficiarse y hasta entonces no lo revelaban como suyo propio.


title: Ciencia abierta

text: El sistema de ocultar los descubrimientos causó problemas porque significaba que éstos no fueron compartidos con rapidez y que a veces era difícil para el descubridor probar su autoría. Tanto Isaac Newton como Gottfried Leibniz reivindicaron la autoría en el descubrimiento del cálculo. La explicación de Newton era que él escribió sobre el cálculo entre los años 1660 y 1670, pero nunca se publicaron hasta 1693; en cambio, Leibniz publicó un tratado sobre el cálculo en 1684. Los debates sobre las autorías son inherentes a sistemas en los que la ciencia no se publicaba abiertamente, y esto fue un problema para los científicos que querían beneficiarse de su autoría.


title: Ciencia abierta

text: Estos casos son representativos de un sistema de mecenazgo aristocrático en el que los científicos recibía financiamiento para desarrollar de forma inmediata cosas útiles o para entretener. En este sentido, los científicos daban prestigio a sus mecenas de la misma manera que lo hicieron los artistas, escritores, arquitectos y filósofos. Por ello, los científicos estaban bajo presión para satisfacer los deseos de sus clientes.


title: Ciencia abierta

text: Finalmente, el sistema de mecenazgo individual dejó de proporcionar la producción científica que la sociedad comenzaba a exigir. Los mecenas individuales no podían financiar suficientemente a los científicos, quienes tenían carreras inestables y necesitaban financiación regular.


title: Ciencia abierta

text: El desarrollo que cambió esto fue una tendencia de poner en común la investigación por múltiples científicos en una academia financiada por múltiples usuarios. En 1660 Inglaterra estableció la Royal Society y en 1666 los franceses establecieron la Academia Francesa de las Ciencias. Entre los años 1660 y 1793 , los gobiernos le dieron reconocimiento oficial a otras 70 organizaciones científicas modeladas después de esas dos academias.


title: Ciencia abierta

text: En 1665 Henry Oldenburg se convirtió en el editor de la primera revista científica Philosophical Transactions de la Royal Society, que fue la primera revista académica dedicada a la ciencia y la base para el crecimiento de la publicación científica. Hacia 1699 había 30 revistas científicas, y hacia 1790 llegaban a 1052. Desde entonces, la publicación se ha expandido a tasas aún mayores.


title: Ciencia abierta

text: En la actualidad muchas academias tienen a investigadores presionando a universidades públicas e instituciones de investigación para participar en el desarrollo tecnológico compartiendo investigaciones y recursos.


title: Ciencia abierta

text: Algunos productos de investigación tienen el potencial de generar ingresos comerciales, y en la esperanza de capitalizar estos productos, muchas instituciones de investigación no proporcionan dicha información y tecnología que de lo contrario daría lugar a avances científicos en general, si otras instituciones de investigación tuvieron acceso a estos recursos.


title: Ciencia abierta

text: Si bien Steve Mann asegura haber sido él quien acuñó el término inglés "Open Science" ("ciencia abierta") en 1998 (año en el que también creó el nombre de los dominios openscience.com y openscience.org, que vendió a degruyter.com en 2011), en realidad fue Daryl E. Chubin quien lo usó por vez primera en su ensayo "Open Science and Closed Science: Tradeoffs in a Democracy" ["La ciencia abierta y la ciencia cerrada: ventajas y desventajas en una democracia"] al referirse a las normas de hoy en día. En realidad, el ensayo de Chubin fue básicamente una nueva revisión de la propuesta que presentó Robert K. Merton en 1942 de lo que ahora se conoce como las normas de Merton (también abreviadas en inglés como "normas CUDO") para las prácticas y modos de comunicación ideales de las ciencias ("c"omunismo, "u"niversalismo, "d"esinterés y escepticismo "o"rganizado). El término se usaba ocasionalmente en los setenta y en los ochenta en varios programas académicos para aludir a diferentes asuntos, pero es evidente que Steve Mann no merece el crédito de haber inventado este término o el movimiento que condujo a su adopción.


title: Ciencia abierta

text: En el año 2018, 14 autores especialistas en el área se reunieron en Hannover para crear el manual para la formación en ciencia abierta (que puede descargarse sin costó) con la finalidad de brindar lineamientos, ideas y estrategias para capacitación.


title: Ciencia abierta

text: El propósito del documento es proporcionar a los docentes “orientación y recursos y abierto a profesores de ciencias y cualquier persona interesada en aumentar el nivel de transparencia y participación en la práctica, investigación' y sugerir actividades de formación que se puedan adaptar a entornos distintos y público objetivo.


title: Ciencia abierta

text: Aún no existe un marco global que cubra todos los aspectos de la ciencia abierta. En noviembre de 2019, la UNESCO recibió el mandato de sus 193 Estados Miembros de llevar a cabo un diálogo mundial sobre la ciencia abierta con el fin de definir normas y crear un instrumento normativo. Se espera que el proceso consultivo, inclusivo y participativo dure dos años y conduzca a la adopción de una Recomendación de la UNESCO sobre la Ciencia Abierta por parte de los Estados Miembros en 2021.


title: Ciencia abierta

text: Dos marcos de las Naciones Unidas establecen normas para la aplicación de conceptos relacionados con la ciencia abierta: la Recomendación sobre la ciencia y los investigadores científicos, aprobada por la Conferencia General de la UNESCO en su 39ª reunión (2017), y la Estrategia sobre la contribución de la UNESCO a la promoción del libre acceso a la información y la investigación científicas, aprobada por la Conferencia General en su 36ª reunión (2011).


title: Ciencia abierta

text: En muchos lugares, los gobiernos financian algunas investigaciones científicas. Los científicos a menudo publican los resultados de sus investigaciones por medio de artículos y los donan para su publicación en revistas científicas, que a menudo son comerciales . Las entidades públicas como las universidades y las bibliotecas se suscriben a estas revistas. Michael Eisen, uno de los fundadores de la Biblioteca Pública de la Ciencia, ha descrito este sistema diciendo que " los contribuyentes que ya pagaron por la investigación tendrían que volver pagar de nuevo para leer los resultados".En diciembre de 2011 en Estados Unidos, los legisladores introdujeron un proyecto de ley denominado Ley de Trabajos de Investigación que obliga que los artículos que informan sobre la investigación financiada por los contribuyentes se publiquen de forma gratuita al público en Internet. Darrell Issa, uno de los patrocinadores del proyecto de ley, explicó el proyecto de ley al decir que "la investigación financiada con fondos públicos es y debe seguir estando absolutamente a disposición del público. También debemos proteger el valor añadido a la investigación financiada con fondos públicos del sector privado y asegurar que todavía haya una comunidad de investigación comercial y sin fines de lucro activa". En respuesta a este proyecto de ley se produjeron protestas de diversos investigadores entre ellos había un boicot de la editorial Elsevier llamado "The Cost of Knowledge".


title: Ciencia abierta

text: Siguiendo la definición de "openscienceASAP", los seis principios de la ciencia abierta son, en orden alfabético:


title: Ciencia abierta

text: Según el "Anteproyecto de recomendación de la UNESCO sobre la ciencia abierta" (2020), sus principios comprenden al menos los siguientes:


title: Ciencia abierta

text: i) El acceso abierto implica generalmente que los usuarios puedan tener acceso a insumos y resultados científicos, incluidos datos, publicaciones, programas informáticos, códigos fuente y protocolos científicos, y que se puedan utilizar y reutilizar de manera abierta.


title: Ciencia abierta

text: ii) Los datos abiertos hablan de la puesta en disponibilidad de la información y las bases de datos, para que puedan utilizarse y reutilizarse de manera abierta.


title: Ciencia abierta

text: iii) El código abierto/software libre y el hardware abierto: el desarrollo o la modificación de programas informáticos (software) disponibles mediante una licencia abierta, el desarrollo o modificación de objetos físicos (hardware) en donde las especificaciones de diseño se licencian en abierto.


title: Ciencia abierta

text: iv) Una infraestructura abierta: el desarrollo y la puesta en disponibilidad de infraestructuras para favorecer la ciencia abierta y servir a comunidades. Principalmente, las plataformas digitales y los repositorios digitales abiertos.


title: Ciencia abierta

text: v) Una evaluación abierta por pares y por la comunidad, lo cual incluye cuadernos de laboratorio abiertos.


title: Ciencia abierta

text: vi) Los recursos educativos abiertos: el desarrollo o modificación de materiales de aprendizaje, enseñanza e investigación, en cualquier formato y soporte, de dominio público o que han sido publicados con una licencia abierta.


title: Ciencia abierta

text: vii) La participación abierta de agentes sociales: colaboración entre científicos y ciudadanos en la etapa de recolección de datos o que buscan generar conocimiento o herramientas para la resolución de problemas concretos de la sociedad civil. Incluye prácticas de ciencia ciudadana y participativa.


title: Ciencia abierta

text: viii) La apertura a la diversidad de los conocimientos: el reconocimiento de diversos sistemas de conocimiento y poseedores de saberes. Incluyen el derecho de los pueblos indígenas y las comunidades locales a gobernar y tomar decisiones sobre conocimientos tradicionales.


title: Eurorregión

text: En la política europea, una eurorregión es una forma de estructura para la cooperación transfronteriza entre dos o más países europeos. Las eurorregiones normalmente no corresponden a ningún gobierno legislativo o institución gubernamental, no tienen poder legislativo propio y sus competencias están frecuentemente limitadas al gobierno local y regional. También son frecuentemente organizados para promover intereses comunes a través de la frontera y cooperar para el bien común de las poblaciones fronterizas. Aunque el término "eurorregión" tiene un significado parecido, no debe ser confundido con las ordinarias regiones de Europa.


title: Eurorregión

text: La Asociación de Regiones Europeas Fronterizas establece los siguientes criterios para la identificación de eurorregiones :


title: Eurorregión

text: Es difícil asociar un marco legal al término «eurorregión» ya que estas operan obviando las fronteras de los países y algunos aspectos varían fuertemente de un país a otro.


title: Eurorregión

text: La convención para nombrar las eurorregiones es tan variada como las formas de eurorregiones. La mayor parte de los nombres locales para una eurorregión incluyen: "euroeskualde", "euregio", "euregion", "euroregion", "europaregion", "euroregiune", "grand region", "regio" or "council".


title: Lanyard

text: Se denomina lanyard a un trozo de tela anudada para agarrar algún objeto. Es un lazo o cinta que se pone en el cuello, los hombros o la muñeca para sostener (o sostenerse de) algo.


title: Lanyard

text: De modo clásico se han usado en el mundo militar para llevar armas o en montañismo para diferentes utensilios.


title: Lanyard

text: Se utiliza comúnmente también en la industria de la construcción, en conjunto con ganchos, líneas de vida, y arneses, como cinta de seguridad. Estos elementos conforman un mecanismo de prevención segura y eficiente de caída libre para trabajos realizados en alturas.


title: Lanyard

text: Actualmente es muy común su uso como colgante para el cuello que sostiene tarjetas identificativas en congresos (que suelen llevar publicidad) o para llevar objetos de uso continuo: un móvil, una tarjeta para abrir puertas, llaves, etc.


title: Lanyard

text: Los lanyards promocionales se utilizan generalmente en grandes eventos como ferias o congresos, aunque también es muy normal verlos utilizados por el personal de conciertos, exposiciones, oficinas, etc.


title: Lanyard

text: Aunque lo normal es encontrar lanyards lisos y planos, también se fabrican con forma de cordón cilíndrico. Independientemente de su forma pueden tener diversos colores y composiciones.


title: Lanyard

text: El material más común es el poliéster, aunque también se fabrican lanyards con fibras naturales como el algodón.


title: Lanyard

text: Suele haber tres técnicas para realización de los lanyards: sublimación, (lanyards sublimados), impresión digital o serigrafia, y la última que suele ser más durable son los lanyards tejidos. En cada uno varia su tiempo de desgaste, que puede ser a partir de los 3 años, o desde los 5 años.


title: Only One Person

text: The One and Only () es una serie de televisión surcoreana transmitida del 20 de diciembre de 2021 hasta el 8 de febrero de 2022 a través de JTBC. La serie también está disponible en Netflix en Corea.


title: Only One Person

text: La serie cuenta la historia de una mujer con una enfermedad terminal que decide matar a un hombre malo, ya que de todos modos ella se está muriendo, sin embargo, luego de ser condenada a cadena perpetua conoce a una sola persona que se vuelve increíblemente importante para su vida.


title: Only One Person

text: Pyo In-sook, es una mujer obstinada que nunca escucha a los demás, insensible y con emociones impredecibles, siente que nunca ha pertenecido a ningún lado, incluso después de que le diagnostican una enfermedad terminal, vive de manera completamente espontánea, casi olvidando que tipo de emociones son las apropiadas para expresar en esa situación.


title: Only One Person

text: Cuando conoce al oficial de la policía Min Woo-cheon, un inspector de la Agencia de la Policía Metropolitana de Seúl, con una persona cínica termina involucrada en un caso de asesinato.


title: Only One Person

text: La serie conformada por dieciséis episodios, fue transmitida a través de la JTBC del 20 de diciembre de 2021 hasta el 8 de febrero de 2022, emitiendo sus episodios todos los lunes y martes a las 23:00 (KST).


title: Only One Person

text: El 5 de febrero de 2022 la JTBC anunció que la serie cambiaría su horario de transmisión debido a los Juegos Olímpicos de Invierno de Beijing 2022. El episodio 15 que se emitiría el lunes 7 de febrero, sería emitido junto al episodio 16 el martes 8 de febrero a las 10 p.m. KST.


title: Only One Person

text: Los números en color indican las calificaciones más bajas, mientras que los números en indican las calificaciones más altas.


title: Only One Person

text: La dirección está a cargo de Oh Hyun-jong, quien contó con el apoyo del guionista Moon Jung-min (문정민). Mientras que la producción estuvo en manos de Seung Min-sun y Min Woo-seok, quienes a su vez contaron con los productores ejecutivos Park Seong-hye, Jeong Go-eun, Kim Ji-won, Jeon Ji-ho y Kim Mo-reum.


title: Only One Person

text: Originalmente en mayo de 2021 se había confirmado que el actor Park Sung-hoon había sido elegido para interpretar a Jo si-young, sin embargo en julio del mismo año se anunció que se había retirado del proyecto debido a conflictos de programación, por lo que fue reemplazado por el actor Kim Kyung-nam y el nombre del personaje fue cambiado a Min Woo-cheon.


title: Only One Person

text: Las imágenes de la primera lectura del guion fueron reveladas en el 2021, mientras que la conferencia de prensa en línea fue realizada el 20 de diciembre del mismo año.


title: Only One Person

text: El 6 de diciembre de 2021 se anunció que un miembro del equipo de producción había dado positivo para COVID-19, por lo que las filmaciones se detuvieron mientras que todo el elenco y el personal se realizaban pruebas de COVID-19. Después de que se confirmara que habían el resto había dado negativo, las filmaciones continuaron según lo programado.


title: Only One Person

text: El 11 de enero de 2022, se informó nuevamente que uno de los miembros del personal había dado positivo por coronavirus, lo que provocó que se detuvieran las filmaciones temporalmente. Después de realizarse las pruebas de PCR con todo el elenco y el equipo, se detecto otro caso positivo entre el equipo de filmación.


title: Only One Person

text: El 15 de febrero de 2022, Good Data Corporation compartió su nueva clasificación de los dramas y miembros del elenco que generaron más revuelo durante la semana. Las listas se compilaron a partir del análisis de artículos de noticias, publicaciones de blogs, comunidades en línea, videos y publicaciones en redes sociales sobre los dramas que están actualmente al aire o que saldrán al aire próximamente. La serie obtuvo el puesto número 10 en la lista de dramas, más comentados de la semana.


title: Silvana Ibarra

text: Silvana Marjorie Ibarra Castillo (Milagro, 1959) es una cantante y actriz ecuatoriana con más de tres décadas de carrera artística.


title: Silvana Ibarra

text: En las elecciones legislativas de 2002 fue elegida diputada nacional en representación de la provincia de Guayas por el Partido Roldosista Ecuatoriano. Durante su tiempo en el Congreso presentó 8 proyectos de ley reformatorios.


title: Stanley Morison

text: Stanley Morison (Wanstead, Essex, 6 de mayo de 1889-11 de octubre de 1967) fue un hombre conocido por sus grandes conocimientos en la rama de la tipografía, y por eso se le considera una de las figuras más importantes en la historia de la imprenta.


title: Stanley Morison

text: Desde joven tuvo que abandonar la escuela para comenzar a trabajar. Sin embargo, el que no tuviera una educación en el ambiente tipográfico y de imprenta no fue un impedimento para él, ni para su desarrollo en esta área. Stanley se vio fuertemente influenciado por la religión católica, más que nada en el área de la imprenta. Una vez que se convirtió en católico desarrolló un gran interés por algunos escritos católicos, y por algunos otros libros impresos.


title: Stanley Morison

text: Gracias a su interés por la lectura de varios escritos, Morison aprende sobre los aspectos del ámbito tipográfico, es decir, la historia, cómo utilizarla, y cómo hacer uso de los espacios y las medidas en el diseño de los libros. Así, se convierte en experto en imprenta y comienza a trabajar en el periódico "The Imprint" (La Imprenta) en los años de 1913 y 1914. Posteriormente, durante los años de 1919 a 1921, trabajó para el periódico "The Pelican Press".


title: Stanley Morison

text: En 1923 se convirtió en el asesor tipográfico para la corporación Ltd. Lanston Monotype en la ciudad de Londres, y durante esta época se convirtió en el editor de una revista titulada "The Fleuron", donde escribe "Los principios de la tipografía", publicado en el año de 1936.


title: Stanley Morison

text: Uno de los mayores reconocimientos que se le pueden atribuir a Stanley Morison es la creación de la tipografía Times New Roman, que tiene sus bases en la tipografía de estilo romano Plantin. Times New Roman es actualmente reconocida y muy usada a todos los niveles, debido a su inclusión en el sistema operativo Windows de Microsoft.


title: Stanley Morison

text: Morison continuó con su trabajo de consultor para la corporación de Monotype hasta el día de su muerte.


title: Stanley Morison

text: Morison fue consultor tipográfico del periódico "The Times" de 1929 a 1960; y en 1931, habiendo criticado el periódico por la mala calidad de su impresión, el periódico le encargó que produjera un nuevo tipo de letra fácil de leer para la publicación. "Times New Roman", el tipo de letra que Morison desarrolló con el artista gráfico Victor Lardent, fue utilizado por primera vez por el periódico en 1932 y fue publicado comercialmente por Monotype en 1933. Morison editó "History of the Times" de 1935 a 1952, y fue editor de "The Times Literary Supplement" entre 1945 y 1948.


title: It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll)

text: «It's A Long Way To The Top (If You Wanna Rock 'n' Roll)» es una canción de la banda australiana de hard rock AC/DC.


text: fue escrita por Angus Young, Malcolm Young y Bon Scott. Musicalmente, la canción se destaca por la combinación de gaita con un sonido hard rock de guitarras eléctricas, batería y bajo. La letra habla sobre los peligros que atraviesa una banda para llegar a ser famosa.


text: Una versión ligeramente más corta de la canción es también la primera pista en la versión internacional de High Voltage, publicado en mayo de 1976 en Estados Unidos y Europa. Esta versión original fue remasterizada en 2003 en el lanzamiento del CD "High Voltage Remaster".


text: Esta canción es la firma del legendario Bon Scott. El actual vocalista de AC/DC Brian Johnson nunca canta esta canción, por respeto a su predecesor Bon Scott.


text: La canción trata acerca de las tribulaciones de la utilización de rock 'n' roll como un vehículo para el éxito. La letra refleja la vista de una pequeña banda en su camino hacia el éxito.


text: La canción se basa en la voz de Bon Scott cantando sobre el riff de Malcolm Young hasta el estribillo donde se detiene el riff, y vuelve a empezar en el solo de gaita y guitarra de Bon Scott y Angus Young, hasta el segundo estribillo, para retomar en el solo del final.


text: El video musical de It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll) fue flmado el 23 de febrero de 1976 por el programa musical australiano Countdown. En el mismo se observan a la formación de esa época de AC/DC (Bon Scott, Angus Young, Malcolm Young, Mark Evans, Phil Rudd) y a Alan Butterworth, Les Kenfield y Kevin Conlon de Rats of Tobruk Pipe Band en la parte posterior de un camión. El video fue dirigido por Paul Drane y el único camarográfo fue David Olney. Otra versión del video fue filmada el mismo día en una plaza de Melbourne.


text: En mayo de 2001, la Australasian Performing Rights Association (APRA) celebró su 75 aniversario al nombrar a los mejores canciones australianas de todos los tiempos, según lo decidido por un panel de 100 miembros de la industria, "It's A Long Way To The Top (If You Wanna Rock 'n' 'Roll)" se situó como la novena canción en la lista.


title: Tacotalpa

text: La ciudad de Tacotalpa es cabecera del municipio homónimo. Es una de las ciudades más antiguas de Tabasco.


title: Tacotalpa

text: Se tiene noticias de que ya en 1531 se menciona a la población indígena de Tacotalpa dentro de las que Francisco de Montejo y León "el Mozo" reclutó indígenas para su campaña militar en Yucatán, aunque la fundación española se realizó en 1677 con el traslado de los poderes de la Provincia de Tabasco, al haberse asentado los españoles cerca de la población indígena de Tacotalpa, ya que los piratas habían destruido San Juan de Villahermosa, que era la capital, dándole el nombre oficial de Tacotalpa de la Real Corona.


title: Tacotalpa

text: La ciudad ha sido muy importante en la historia de Tabasco, al ser declarada en tres ocasiones como capital de Tabasco, primero fue capital por 118 años, cuando en 1677 San Juan Bautista de Villahermosa fue destruida por los piratas, después en 1847 cuando la Intervención estadounidense en Tabasco obligó a las autoridades tabasqueñas a abandonar la capital San Juan Bautista e instalarse en esta villa nombrándola capital provisional, y también fue nombrada capital en junio de 1863 cuando los imperialistas franceses tomaron la capital del estado.


title: Tacotalpa

text: Durante la Intervención francesa en Tabasco de 1863, fueron muchos los tacotalpenses que se alzaron en contra del invasor, entre los que sobresale el coronel Lino Merino.


title: Tacotalpa

text: La ciudad es conocida por albergar gran parte de la historia colonial de Tabasco, sin embargo, las fuertes inundaciones del río de la Sierra destruyeron prácticamente la totalidad de los edificios coloniales de la que fuese la otrora capital colonial del estado, sobreviviendo milagrosamente la iglesia de Nuestra Señora de la Asunción que data de 1710.


title: Tacotalpa

text: Su nombre proviene del vocablo náhuatl "Taco-tlal-pan", que significa ""Tierra de breñas o malezas"". Durante la época de la colonia, al ser declarada capital de la provincia de Tabasco en 1677, el Alcalde Mayor Diego de Loyola fundó la población con el nombre de "Tacotalpa de la Real Corona".


title: Tacotalpa

text: La ciudad de Tacotalpa tiene en la actualidad una población de 7,710 habitantes, siendo una de las dos cabeceras municipales más pequeñas de Tabasco. INEGI 2020


title: Tacotalpa

text: Se cree que en los siglos V y VI, indígenas mayas zoques iniciaron el poblamiento del territorio que hoy es Tacotalpa. Importantes piezas arqueológicas entre los siglos VIII al X DC, descubiertas por el etnólogo y poeta tabasqueño Carlos Pellicer Cámara en las Grutas de "Cuesta Chica", cercanas a la hoy villa de Tapijulapa, sugieren la utilización de estas cuevas como centros ceremoniales ya que no se han encontrado edificios, solo basamentos sin importancia.


title: Tacotalpa

text: Según el historiador local Ciro Coutiño López, esta región al ser descubierta por los españoles fue llamada "Sierra de los zoques".


title: Tacotalpa

text: Luego de una resistencia que duró poco más de 5 años, los zoques fueron sometidos y en 1531 una gran cantidad de ellos, originarios de las encomiendas de Tacotalpa y Oxolotán, fueron reclutados a la fuerza por Francisco de Montejo y León "el Mozo" para reforzar la campaña militar de Campeche en donde dieron batalla al mando de Juan de Lerma.


title: Tacotalpa

text: En 1535, las poblaciones de Tacotalpa y Oxolotán fueron encomendadas a Bernardino de Medina, un español sediento de riquezas y aventuras que al poco tiempo las dejó abandonadas para enrolarse con el conquistador Hernán Cortés en sus viajes expedicionarios por las costas del Pacífico; por el abandono de Medina las encomiendas le fueron entregadas a Tomás Rijoles quien pasado un tiempo también las abandonó, por lo que luego de una breve disputa el 27 de junio de 1543, fueron arrebatadas por el propio Francisco de Montejo, quien nombró como su representante a Francisco Ramírez.


title: Tacotalpa

text: En camino hacia Ciudad Real (hoy, San Cristóbal de las Casas) en 1545 provenientes de Santa María de la Victoria llegaron a Tacotalpa los frailes dominicos Bartolomé de las Casas, Tomás de la Torre, Domingo de Medinilla, Alonso de Villalva, Domingo de Ara, Juan de Cabrera, Domingo de Vico, Juan Guerrero, Pedro de la Cruz, Jorge de León y Pedro Rubio, entre otros.


title: Tacotalpa

text: Según relato de fray Tomás de la Torre, los indígenas advertidos de la llegada del obispo Bartolomé de las Casas, construyeron una iglesia de cañas y paja que “estaba a gran distancia”.


title: Tacotalpa

text: Por lo anterior, es muy probable, que la antigua población indígena se hallara asentada en lo que es hoy son los terrenos del ingenio "Dos Patrias" o en el caserío del ejido Ceibita, y que esta primera iglesia de la que se tiene noticia, haya sido el centro para los asentamientos españoles en 1677, y con ello la fundación de la actual ciudad de Tacotalpa. Los frailes dominicos estuvieron allí el primer domingo de cuaresma del año de 1545.


title: Tacotalpa

text: Fray Diego de Landa, obispo de Yucatán, durante una visita pastoral a la provincia de Tabasco en 1575, visitó las poblaciones indígenas zoques de Tacotalpa, Tapijulapa y Oxolotán.


title: Tacotalpa

text: En 1633 los frailes franciscanos Francisco Silvestre Magallón, Bernabé de Pastrana, Juan Fajardo, Buenaventura Valdés y Diego de Padilla, fundaron los conventos de Oxolotán y de Poposá (hoy, Lázaro Cárdenas).


title: Tacotalpa

text: Diez años después, el Convento de Oxolotán pasó a manos de los frailes dominicos desde donde atendían las doctrinas de los pueblos de Tacotalpa, Tapijulapa, Puxcatán, Teapa, Tecomajiaca, Jalapa, Astapa y Cacaos.


title: Tacotalpa

text: En 1677, debido a los ataques piratas que mantenían el control de la costa del Golfo de México y devastaban las poblaciones ribereñas de Tabasco, incursionan y destruyen la capital San Juan de Villahermosa, el Alcalde Mayor de Tabasco Diego de Loyola, da instrucciones de cambiar la capital de la provincia a Tacotalpa, instalando la capital, cerca de la población indígena, y nombrándo a la villa: Tacotalpa de la Real Corona, para distinguirla de la población indígena a la que llamaban: "Tacotalpa de los indios". El florecimiento de la villa, provocó que los españoles intentaran "enseñorearse" con ella, y Diego de Loyola intentó transformar el pueblo en una villa española.


title: Tacotalpa

text: En 1703 el Alcalde Mayor José Antonio Torres, quien seguía con la idea de Loyola de embellecer Tacotalpa, dio instrucciones de construir una nueva iglesia que estuviera acorde a la villa, por lo que se inició la construcción de piedra de la iglesia de Nuestra Señora de la Asunción, la cual se concluyó en 1710.


title: Tacotalpa

text: Poco antes, en 1705 un fuerte incendio destruyó la Casa Real ubicada en el centro de la villa. En ese terrible incendio, se quemaron entre otras muchas cosas, la Cédula Real y el Pendón Real de Villahermosa los cuales habían sido llevados a Tacotalpa para salvarlos de los ataques piratas.


title: Tacotalpa

text: Con la finalidad de acabar de una vez por todas con el asedio de los piratas, en 1717 el Alcalde Mayor de Tabasco Alonso Felipe de Andrade, inició en la villa de Tacotalpa el reclutamiento y adiestramiento de un ejército para liberar la isla de Tris en poder de los piratas ingleses; el 16 de julio de ese año, coordinando las fuerzas de Tabasco, Veracruz y Yucatán logró apoderarse de la isla que desde entonces se llama Isla del Carmen.


title: Tacotalpa

text: Con la colaboración de la población se construyó una nueva Casa Real, la edificación duró hasta 1740 pero en 1759 fue destruida por otro incendio. Ese mismo año, el entonces Alcalde Mayor de Tabasco Pedro Dufau Maldonado solicita por medio de una carta al Virrey, se autorice la construcción de una nueva Casa Real, sin embargo no obtiene respuesta, por lo que el 20 de noviembre de 1766 nuevamente hace la petición, teniendo respuesta hasta el 8 de diciembre de 1768 por parte de Don Carlos Francisco de Croix, Virrey de la Nueva España quien autoriza la construcción de la nueva Casa Real de Tacotalpa de la Real Corona.


title: Tacotalpa

text: En febrero de 1769, a solicitud del alcalde mayor Pedro Dufau Maldonado y con el permiso del Virrey de Cruillas, se inició la construcción de la nueva Casa Real, mesón público, cárcel, y la bodega de tabaco del rey, terminándose ese mismo año; éstas importantes edificaciones desaparecieron junto con la calle durante la gran creciente de 1836.


title: Tacotalpa

text: En 1786, las milicias de Tabasco enviadas desde Tacotalpa de la Real Corona al mando del capitán Juan de Amestoy y del teniente Francisco Interiano, desalojan definitivamente a los ingleses de la Laguna del Carmen reincorporándola a Tabasco. El control español de la isla del Carmen fue apenas el primer paso para acabar con la amenaza corsaria en Tabasco.


title: Tacotalpa

text: En diciembre de 1790 se juró en la villa de Tacotalpa de la Real Corona, capital de la provincia, la adhesión de Tabasco al rey de España Carlos IV; la crónica de éste acontecimiento fue publicada en La Gaceta de México, el 12 de abril de 1791, era gobernador militar y político de Tabasco Francisco de Amuzquivar, primero que recibió ese título y quien apenas unos meses después murió en esa villa en 1791.


title: Tacotalpa

text: Para 1794, la villa de Tacotalpa de la Real Corona, capital de Tabasco, contaba con una población de 2,031 habitantes, Tapijulapa 1,342 y Oxolotán 341.


title: Tacotalpa

text: Reducida la amenaza de los piratas ingleses en los pueblos ribereños de Tabasco, en 1795 el gobernador de la provincia Miguel de Castro y Araoz, solicitó al Virrey Miguél de la Grúa Talamanca y Branciforte el cambio de los poderes de la provincia, de Tacotalpa de la Real Corona a Villahermosa de San Juan Bautista.


title: Tacotalpa

text: Tacotalpa de la Real Corona fue sede del gobierno colonial de Tabasco 118 años. El retorno de la capital a Villahermosa fue autorizado por el Virrey en el mes de enero, sin embargo fue hasta el lunes 15 de agosto en que se realizó el cambio, de acuerdo al último informe del gobernador Castro y Araoz al virrey Marqués de Branciforte fechado en Tacotalpa de la Real Corona el 3 de julio de 1795.


title: Tacotalpa

text: Después de esa fecha, el despoblamiento de Tacotalpa hacia Teapa y Villahermosa fue vertiginoso, casi la totalidad del comercio cerró sus puertas y el olvido comenzó a cubrir a la antigua capital colonial de Tabasco.


title: Tacotalpa

text: Consolidada la Independencia de México, según la Ley de la División Territorial del 23 de marzo de 1825, Tacotalpa y los pueblos de Tapijulapa, Oxolotán y Puxcatán, integran el departamento de la Sierra cuya cabecera es Teapa, pero el 8 de noviembre del siguiente año, según decreto, Tacotalpa pasa a ser la cabecera.


title: Tacotalpa

text: En 1837 el presidente Anastasio Bustamante nombró al General José Ignacio Gutiérrez gobernador de Tabasco, quien gobernó con mano dura persiguiendo a sus enemigos federalistas, lo que desató en 1839 una guerra civil en el estado conocida como la "Revolución federalista". La rebelión inició en Jonuta a finales de 1839, y en abril de 1840, los simpatizantes federalistas de Tacotalpa, se alzaron en armas en contra del gobernador Gutiérrez y tomaron Jalapa. Sin embargo las tropas del General Ignacio Gutiérrez atacaron Jalapa y obligaron a los federalistas a replegarse a Tacotalpa, la cual fue duramente atacada por los centralistas.


title: Tacotalpa

text: En noviembre de 1840 Fernando Nicolás Maldonado, recuperó Tacotalpa para los federalistas, e inició su ascenso a la capital del estado.