text: Dentro del universo de "Macross", ésta es una película conmemorativa realizada al cumplirse 30 años del fin de la Primera Guerra Espacial. Varios diseños introducidos en la película han sido usados en producciones posteriores dentro de la misma franquicia.


title: The Super Dimension Fortress Macross: Do You Remember Love?

text: El equipo de producción de la serie de televisión participó en esta adaptación. Los mechas y uniformes de la serie fueron rediseñados por Shoji Kawamori, Kazutaka Miyatake, Yutaka Izubuchi y Haruhiko Mikimoto. Kawamori, de tan solo 24 años en ese entonces, participó también como codirector en varias de las secuencias. También se incluyeron numerosos detalles adicionales como es el rediseñar a los Zentradi con un tono más alienígena lo cual no estaba sólo limitado a su aspecto, sino a su voz, creándose así el lenguaje Deculture que los Zentradi y las Meltrandi hablan en el transcurso de la película.


text: La película fue estrenada el 7 de julio de 1984 y tuvo un gran éxito en Japón, generando largas filas y gente acampando la noche previa al estreno.


title: El prófugo

text: El prófugo es una escrita y dirigida por Natalia Meta y protagonizada por Érica Rivas, Nahuel Pérez Biscayart y Daniel Hendler.


title: El prófugo

text: Fue seleccionada para competir por el de la sección oficial en la y para . Fue estrenada el 14 de octubre de 2021.


title: El prófugo

text: Inés es una joven que, tras un episodio traumático durante un viaje con su pareja, comienza a confundir la frontera entre lo real y lo imaginario. Vívidas pesadillas y sonidos recurrentes invaden la vida cotidiana que lleva junto a su madre, hasta que ensayando para un concierto conoce a Alberto, un joven que se acomoda a su mundo sin cuestionamientos. Pero Inés no puede evitar una sensación peligrosa: hay seres que provienen de sus sueños. Seres que quieren quedarse para siempre.


title: Araucaria columnaris

text: La araucaria columnar, pino de Cook o pino de Nueva Caledonia (Araucaria columnaris) es una especie de conífera perteneciente a la familia Araucariaceae. Es endémica de Nueva Caledonia.


title: Araucaria columnaris

text: Es un árbol característico estrechamente cónico que alcanza los 60 metros de altura.Tiene las hojas estrechas, como punzones; y conos de menos de 12 cm de diámetro; la germinación de semillas es epígea.


title: Araucaria columnaris

text: Esta es la única especie de "Araucaria" en Nueva Caledonia que crece sobre sustrato calcáreo, aunque no se limita a estos sustratos. En la Isla de Los Pinos, a menudo el sustrato es el coral. Con frecuencia se cultiva en otras zonas costeras de Nueva Caledonia.


title: Araucaria columnaris

text: "Araucaria columnaris" es uno de los árboles más comunes utilizado como árbol ornamental que se encuentra en las calles de climas templados a cálidos. Se cultiva en jardines y paisajes públicos en Queensland, al norte de Nueva Zelanda, el sur de California, México y Hawái.


title: Araucaria columnaris

text: El investigador Matt Ritter de la Universidad Politécnica del Estado de California en San Luis Obispo, haciendo una reseña sobre plantas, descubrió que este árbol se inclina hacia el ecuador independientemente del hemisferio en que haya crecido. Estos presentan un ángulo promedio de 8,55° respecto a la normal, hacia el Norte o el Sur. Hasta el momento es el único caso documentado en árboles, según Esteve Warren del Servicio Forestal Estadounidense, quien ha publicado investigaciones previas sobre este fenómeno también dado en las cactáceas "Eulychnia breviflora" y "Yucca brevifolia".


title: Araucaria columnaris

text: "Araucaria columnaris" fue descrita por J.R.Forst. Hook. y publicado en "Botanical Magazine 78, sub t. 4635", en el año 1852.


title: Juan Carlos Sánchez Latorre

text: Juan Carlos Sánchez Latorre (El Espinal, Tolima, 13 de septiembre de 1980), es un hebéfilo, violador en serie y tecnólogo de sistemas colombiano, también conocido por el alias de «Lobo Feroz».


title: Juan Carlos Sánchez Latorre

text: Las autoridades lo señalan de haber violado a 500 menores de edad, aunque se especula que fueron más ya que Sánchez Latorre vivió en Venezuela y todavía no se tienen datos oficiales de lo que pudo hacer en dicho país. La policía encontró 1450 archivos con datos sobre violaciones de niños, en las grabaciones se encontraron 276 vídeos de menores abusados. Los niños fueron abusados entre 2008 y 2011, sin embargo, existen pruebas sobre 50 casos de violaciones denunciadas en 2005; las víctimas de estos hechos afirmaron que Sánchez Latorre había abusado de ellas.


title: Juan Carlos Sánchez Latorre

text: Sánchez Latorre frecuentaba centros comerciales a la espera de contactar y ganarse la confianza de niños entre los 9 y 14 años. Luego, los llevaba a hoteles y obligaba a desnudarse para tomarles fotos y grabarlos en vídeos, y después abusar de ellos. A quienes se resistían los amenazaba con un arma blanca. Sánchez Latorre estuvo preso desde el 15 de marzo al 12 de noviembre de 2008, cuando su libertad fue ordenada por el Juzgado Séptimo Penal Municipal de Barranquilla por vencimiento de términos. Desde ese momento, escapó a Maracaibo, Venezuela y se identificaba con la cédula venezolana a nombre de Danilo Santiago Luna.


title: Juan Carlos Sánchez Latorre

text: Tras su extradición a Colombia por el gobierno de Venezuela, Sánchez Latorre fue condenado a 60 años de cárcel, la máxima pena en Colombia. La sentencia fue dictaminada por un juez de la ciudad de Barranquilla.


title: José Ely de Miranda

text: José Ely de Miranda conocido como Zito (Roseira, 8 de agosto de 1932–Santos, 14 de junio de 2015) fue un futbolista brasileño campeón del mundo con la selección brasileña en Suecia 1958 y en Chile 1962. Fue compañero en el verdadero "scratch de oro" bicampeón mundial con Pelé, Didí, Garrincha, Mario Zagallo, José Altafini, Amarildo, Vavá entre otros. Es el descubridor de Robinho y de Neymar las dos últimas joyas del fútbol brasileño, cuando empezaban a jugar en las fuerzas juveniles del Santos y mostrando la calidad que ambos tienen.


title: José Ely de Miranda

text: Inició su carrera deportiva en el Esporte Clube Taubaté, actuando en la posición de volante. En 1952 fue contratado por el Santos donde permaneció durante el resto de su carrera hasta 1967, jugando 733 partidos y marcando 57 goles, siendo uno de los jugadores que más partidos ha disputado con este club.


title: José Ely de Miranda

text: Este talentoso volante también formó parte de la época gloriosa del Santos, donde coincidió igualmente con Pelé y se unió a figuras como Pagao, Pepe o Coutinho. Con aquel 'Peixe' legendario conquistó tanto las Copas Libertadores de América de 1962 y 1963, como los trofeos intercontinentales de esos años.


title: José Ely de Miranda

text: Empezó a jugar con la selección brasileña en 1956, ganando dos copas del Mundo en Suecia (1958) y en Chile (1962). En 1958, comenzó el campeonato como reserva, pero a partir del partido con la Unión Soviética se convirtió en titular. En el mundial de 1962 marcó uno de los tres goles de la final contra la selección checoslavaca.


title: José Ely de Miranda

text: Falleció el 14 de junio de 2015 a los 82 años de edad, en el municipio de Santos, por complicaciones de una enfermedad vascular cerebral.


title: La ciudad muerta

text: La ciudad muerta es una novela corta del escritor peruano Abraham Valdelomar, subtitulada "Por qué no me casé con Francinette". Fue escrita en el año 1910 y publicada en Lima, en cinco entregas de la revista "La Ilustración Peruana", entre abril y mayo de 1911. El autor la dedica a su amigo Don Juan Bautista de Lavalle, “enamorado de las glorias viejas, intérprete de los lienzos antiguos, admirador religioso de todo lo que el tiempo ha deshojado y ha tornado triste y marchito.”


title: La ciudad muerta

text: Valdelomar planeó después publicarla en un libro formal, en una especie de colección de novelas cortas que incluiría a "La ciudad de los tísicos" (publicada también por entregas en una revista local) y "La ciudad sentimental" (obra al parecer no concluida y cuyos originales no se han conservado), pero no concretó dicho proyecto.


title: La ciudad muerta

text: La novela está concebida en forma de epístola o carta, que el narrador dirige a su novia francesa de nombre Francinette o "Francy", explicándole las razones que tuvo para abandonarla un día antes de la boda. El autor intercala además arbitrariamente un "Tríptico" de poemas modernistas (que años después incluiría en el libro antológico "Las voces múltiples"):


title: La ciudad muerta

text: El núcleo del relato está ambientado en las ruinas de una ciudad colonial, situada a unos tres kilómetros del mar, cerca a un puerto (llamado "puerto de C””") donde trabaja como médico el narrador y personaje principal de la novela. Dichas ruinas son presentadas como el atractivo turístico de la región, y según lo aseveró el mismo Valdelomar, estarían inspiradas en las ruinas de la antigua Villa de Santiago de Almagro, fundada por el conquistador Diego de Almagro en 1537, y que fue el antecedente de la actual Chincha Baja (departamento de Ica, costa central del Perú).


title: La ciudad muerta

text: Sin embargo, dicha equiparación no es seguida fielmente a lo largo de la novela, y por la descripción que hace el autor del escudo de armas de la vieja población y su evocación como ciudad de virreyes e inquisidores, pareciera como si se refiriera a alguna ciudad hispanoamericana importante de la época colonial y no a una simple villa. Por momentos pareciera que evoca a la Lima colonial, la capital del Virreinato del Perú y sede del Tribunal del Santo Oficio. La atmósfera del relato es pues totalmente irreal y con toques fantasmagóricos, que hacen recordar aquellas novelas fantasiosas o bizantinas destinadas para lectores poco exigentes.


title: La ciudad muerta

text: El narrador, que se describe como médico, escribe la carta supuestamente a bordo de un barco en el mar de Río de Janeiro, con fecha del 12 de febrero de 1911. Va dirigida a Francinette (“Francy”), su novia francesa, a quien había abandonado pocos días antes de realizarse la boda, tras enterarse que ella había sido antes novia de Henri d’Herauville, un novelista francés que había desaparecido misteriosamente en un viaje que realizara a un país de América (¿Perú?), hacia donde fue para conocer las ruinas de una vieja ciudad colonial (la “Ciudad Muerta”). El narrador explica a Francy el motivo que tuvo para tomar tan amarga decisión de abandonarla, pese a que aún la quería, y su relato constituye el núcleo narrativo de la novela.


title: La ciudad muerta

text: Sucedía que el nombre de Henri d’Herauville pertenecía al pasado de ambos, un recuerdo penoso que cada uno creía ya superado, aunque al momento de comprometerse en noviazgo lo ignoraban. El médico había conocido tiempo atrás a D’Herauville, cuando trabajaba como oficial de sanidad en el puerto de C””, recibiendo a los buques que entraban en la rada. Buena parte de los visitantes solían ser turistas extranjeros que venían a conocer las ruinas de una antigua ciudad colonial, la “ciudad muerta”, que se extendía cerca del puerto, a tres kilómetros del mar. Unos de esos viajeros ansiosos de visitar ese antiguo asentamiento era D’Herauville, quien se hizo amigo del médico y le pidió que fuera su guía en su visita a la “ciudad muerta”, conduciéndole hasta sus subterráneos, de los cuales se contaban muchas historias fantásticas. Al principio el médico se negó, recordándole que anteriormente hubo casos de visitantes osados que se adentraron en las ruinas y de los que no se supo más.


title: La ciudad muerta

text: Le contó, por ejemplo, un caso del que había sido testigo, protagonizado por Rosso Benedetti, un pintor saboyano, quien llevaba siempre consigo una pequeña escultura en madera de la Virgen con el niño, del siglo XVI. Rosso se metió por un pozo situado en la antigua plaza principal de la ciudad y no volvió a salir. El médico, consternado, solo pudo escuchar en el suelo unos golpes sordos que venían del seno de la tierra, como si Rosso, perdido en el interior, pidiera ayuda. Pero el médico no tuvo el valor de ir a buscarlo, y esto le produjo una terrible desazón y un complejo de culpabilidad. Años después, hallándose en la playa junto a la señora Bretigne y sus pequeñas hijas rubias, Claudine y Fiorenze, una de las niñas se le acercó aterrada y llorando, diciendo que había visto un horrible animal; al principio el médico pensó que se trataba de un simple ataque de nervios, pero luego se horrorizó él mismo cuando vio que la niña cogía en una de sus manos la estatuilla de madera de Rosso. ¿Habría acaso bajo la superficie de la ciudad muerta un conducto o río que lo conectaba con el mar? Todo ello era perturbadoramente misterioso.


title: La ciudad muerta

text: Sin embargo ninguna razón sirvió para hacer desistir a D’Herauville de su proyecto de bajar por los subterráneos de la ciudad muerta. Ni siquiera cuando el médico se explayó en una teoría “científica” sobre las “localizaciones cerebrales”, que trataba de explicar la razón por la que una persona que se adentraba a los subterráneos no podía orientarse y terminaba perdiéndose en los laberintos de aquel inframundo.


title: La ciudad muerta

text: Resignado pues, el médico accedió acompañar a D’Herauville. Era medianoche y con luna llena cuando pusieron en marcha el plan. D’Herauville llevó consigo dos kilómetros de cuerda resistente; su plan era atarse la cuerda y bajar por el pozo o abertura grande situada en la antigua plaza, mientras afuera le esperaría el médico sujetando el otro cabo de la soga. Pasado algún tiempo, el médico sintió que la cuerda era jalada insistentemente, como si D’Herauville pidiera ayuda; pero, nuevamente como había sucedido con Rosso, no tuvo el valor para ir en busca de su amigo, y al final, con horror sintió escabullirse definitivamente la cuerda de sus manos, sin atinar a hacer nada. Terriblemente conmovido y afectado, atribuyó la culpa de la desgracia a la luna y su influencia maligna en los seres vivos, y textualmente le dice en la carta dirigida a Francy: "“Perdóneme Ud., Francinette, culpe Ud. a la luna; Henri d’Herauville, su amigo de la infancia, su novio, mi compañero, mi queridísimo Henri, había desaparecido para siempre.”"


title: La ciudad muerta

text: Luego de dar vueltas completamente aterrado a lo largo y ancho de la “ciudad muerta” el médico retornó al puerto. Al día siguiente, y a manera de cerrar esa página tan dolorosa, se embarcó y se mudó a la ciudad de M””, donde tiempo después conocería a Francinette, sin saber su vínculo con D’Herauville. Cuando se enteró de ello, en vísperas de su boda, fue como si los fantasmas del pasado volviesen para atormentarle.


title: La ciudad muerta

text: Al igual que "La ciudad de los tísicos", es una obra concebida bajo la influencia del modernismo y el decadentismo, corrientes entonces en boga. Particularmente, en ambos libros es notoria la huella que dejó en el autor la lectura de las obras decadentistas del escritor italiano Gabriele D'Annunzio. En el caso de "La ciudad muerta", dicho título fue tomado de una tragedia de D’Annunzio publicada en 1898, cuyo tema gira en torno a las ruinas de Micenas, en Grecia. La atmósfera del relato valdelomariano es totalmente irreal, que hacen recordar aquellas novelas fantasiosas o bizantinas destinadas para lectores poco exigentes.


title: La ciudad muerta

text: Valdelomar, entonces muy joven, hace gala de amplia cultura artística, aunque a veces no atina, como cuando alude a los “claroscuros de Rubens” (confundiéndose con Rembrandt), o cuando se atreve a suponer que el Inca Garcilaso de la Vega pudo basar su magna obra, los "Comentarios Reales ", exclusivamente en la crónica del padre Blas Valera.


title: Glicosilación proteica

text: La glicosilación o glucosilación es el proceso de adición de carbohidratos a una proteína. El destino de las proteínas a las que se le ha añadido una cadena de glúcidos (glicoproteínas) es ser secretadas o formar parte de la superficie celular, aunque algunas proteínas nucleares y citosólicas también están glicosiladas. Los carbohidratos de las glicoproteínas tienen funciones relacionadas con el plegamiento de proteínas en el retículo endoplasmático rugoso(REr), en el destino de la proteína en los compartimentos intracelulares y en las interacciones célula-célula.


title: Glicosilación proteica

text: Hay tres familias: "N-glicoproteínas" , "O-glicoproteínas" y "C-glicoproteínas", depeniendo del lugar de adición de los carbohidratos:


title: Glicosilación proteica

text: Los carbohidratos que se unen directamente a estos sitios son normalmente "N"-acetilglucosamina y "O"-acetilgalactosamina, respectivamente.


title: Glicosilación proteica

text: La glicosilación se lleva a cabo en el interior del RER. El primer paso es la translocación proteica (introducción de la proteína a su interior). Mientras se introduce, se hace la transferencia de un oligosacárido común, compuesto de 14 residuos (2 "N"-acetilglucosaminas, 3 glucosas y 9 manosas), a un residuo de asparagina de la proteína en síntesis. El oligosacárido es introducido al interior del REr, gracias a un lípido transportador de su membrana: el dolicol fosfato.


title: Glicosilación proteica

text: Una vez transferido a la proteína, en el proceso de la "maduración" de la proteína, este oligosacárido sufrirá unas modificaciones: perderá las 3 glucosas y 1 manosa.


title: Glicosilación proteica

text: Este mecanismo es aplicable a los "N"-oligosacáridos, mientras que los "O"-oligosacáridos se forman con la adición de un único azúcar compuesto por pocos residuos monosacáridos.


title: Glicosilación proteica

text: La diferencia con la O-glicosilación es que esta última ocurre directamente en el aparato de Golgi, y directamente en la proteína postraduccionalmente, adicionándose con un grupo hidroxilo al residuo de serina o treonina. Por el contrario la N-glicosilación empieza en el RER y termina en el Golgi, donde se empaqueta y exporta desde el retículo trans-golgi como una proteína madura.


title: Caballito (vehículo)

text: En acrobacias vehiculares, un caballito o su anglicismo "wheelie" es, una maniobra vehicular en la que la rueda o ruedas frontales del vehículo se separa(n) de la superficie debido al suficiente torque de aceleración aplicado a la rueda(s) trasera(s). Los caballitos se asocian normalmente con las bicicletas y motocicletas, aunque pueden ser realizados con otros vehículos como autos, tractores y hasta sillas de ruedas.


title: Caballito (vehículo)

text: El primer caballito fue hecho en 1890 por el ciclista acrobático Daniel J. Canary, inmediatamente después que las bicicletas se volvieran populares. Los caballitos aparecen en la cultura popular tan temprano como en 1927 donde se funda en México el Escuadrón de Acrobacias de la Policía del Distrito Federal, como se puede ver en la película de 1951 "A toda máquina" de Ismael Rodríguez y donde aparecen algunos caballitos o en 1943, cuando la caballería motorizada de EE. UU. fue fotografiada para salir en la revista Life, haciendo caballitos a alta velocidad. El temerario Evel Knievel realizó múltiples acrobacias en sus presentaciones incluyendo caballitos. Doug "The Wheelie King" Domokos tiene el récord del caballito más largo donde lo hizo a lo largo de una distancia de .


title: Caballito (vehículo)

text: Los caballitos son una acrobacia muy común en ciclismo artístico y en ciclismo no pavimentado de estilo libre. La bicicleta se balancea por el peso del ciclista y a veces por el uso del freno trasero. Existe un tipo de bicicleta para caballitos (), que tiene el asiento, y por lo tanto el centro de gravedad, desplazado hacia atrás, lo que facilita el realizarlos.


title: Caballito (vehículo)

text: Un caballito también es una acrobacia común a realizar en motocicleta. El principio es el mismo que en la bicicleta, con la ayuda de acelerador y freno, mientras que se usa el peso del piloto junto con los demás factores, para mantener equilibrada la moto y girar.


title: Caballito (vehículo)

text: El récord del caballito en motocicleta a velocidad más alta es uno realizado a por Patrik Furstenhoff el 18 de abril de 1999.


title: Caballito (vehículo)

text: El récord mundial del caballito más rápido durante es de , logrado en septiembre de 2006 por Terry Calcott en en Yorkshire, Inglaterra.


title: Caballito (vehículo)

text: En algunos países como EE. UU. y GB, los motociclistas que realizan un caballito en un camino público pueden ser procesados por conducción negligente, una infracción que conlleva una gran multa y suspensión de licencia por un año o más.


title: Caballito (vehículo)

text: En Pakistán, la India, y algunos otros países, los caballitos son ilegales y pueden ser castigados con el embargo de la motocicleta y cárcel.


title: Caballito (vehículo)

text: Los caballitos de automóviles son comunes en arrancones, donde se consideran algo negativo, y donde el caballito representa par-motor perdido al levantarse el frente en lugar de aprovecharse en acelerar el vehículo hacia adelante.


title: Caballito (vehículo)

text: Los caballitos son posibles en algunos vehículos de nieve. Esto es cuando los patines delanteros se levantan.


title: Caballito (vehículo)

text: Las barras anticaballitos o barras antivuelcos ayudan a prevenir que el frente del vehículo se levante demasiado alto. Estas barras incluso son obligatorias para ciertas categorías de carreras de arrancones. Varias compañías fabrican barras anticaballitos, por ejemplo que desarrolló barras antivuelcos para motocicletas.


title: Caballito (vehículo)

text: Un caballito es inminente cuando la aceleración es suficiente para disminuir la carga al eje delantero a cero. Las condiciones para esto se pueden calcular con la "ecuación de transferencia de peso":


title: Caballito (vehículo)

text: donde formula_2 es el cambio de la carga en la(s) rueda(s) delantera(s), formula_3 es la aceleración a lo largo, formula_4 es la altura del centro de masa, formula_5 w es la batalla, y formula_6 es la masa total del vehículo.


title: Caballito (vehículo)

text: Una expresión equivalente, que no requiere el conocimiento de la carga al eje delantero, ni la masa total del vehículo, es para mínima aceleración longitudinal requerida para el caballito:


title: Caballito (vehículo)

text: donde formula_8 es la aceleración de la gravedad, formula_9 es la distancia entre el eje trasero y el centro de masa del vehículo, y formula_4 es la distancia vertical entre el piso y el centro de masa.


title: Caballito (vehículo)

text: Por lo tanto la mínima aceleración requerida es directamente proporcional a qué tan adelante está el centro de masa del vehículo e inversamente proporcional a qué tan alto está el mismo.


title: Caballito (vehículo)

text: Como la potencia puede ser definida como fuerza por velocidad, en una dimensión, y fuerza es equivalente a masa por velocidad por la aceleración mínima requerida para el caballito:


title: Caballito (vehículo)

text: Entonces la potencia mínima requerida es directamente proporcional al peso del vehículo y a su velocidad. Mientras más lento se mueva el vehículo menor potencia se necesitará para realizar el caballito incluso sin considerar la fricción del aire que aumentará con el cubo de la velocidad. Por lo tanto será más fácil cuando el vehículo se encuentre inmóvil y se comience a acelerar.


title: Helena Maleno

text: Helena Maleno Garzón (El Ejido, 1 de agosto de 1970) es una defensora de Derechos Humanos, periodista, escritora e investigadora hispano-marroquí. Especialista en migraciones y trata de seres humanos, Doctora Honoris Causa por la UIB.


title: Helena Maleno

text: Fundadora y directora del Colectivo Caminando Fronteras, desde 2001 trabaja la Frontera Occidental Euroafricana, donde denuncia las violaciones de derechos humanos y desarrolla una labor de apoyo y acompañamiento de las comunidades migrantes subsaharianas durante el proceso migratorio, especialmente de mujeres y niños víctimas de violencia.


title: Helena Maleno

text: Nacida en El Ejido, provincia de Almería, empieza a tomar contacto con los migrantes durante su etapa como asesora laboral en el Sindicato de Obreros del Campo. En el año 2001 migra a Marruecos con su hijo Ernesto, donde empieza a tejer amistad y alianza con las comunidades migrantes organizadas. Desarrolla investigaciones sobre externalización de fronteras, deportaciones y asilo para organizaciones como Sos Racismo, Oxfam Intermón o el Servicio Jesuita a Refugiados. Entre 2007 y 2009 es delegada en Marruecos de la Comisión Española de Ayuda al Refugiado (CEAR).


title: Helena Maleno

text: Trabaja con Women's Link Worldwide en diferentes informes sobre la situación de las mujeres la perspectiva de género en el proceso migratorio. Ha realizado investigaciones sobre el terreno en Nigeria, Colombia, Alemania, Dinamarca, Francia, Marruecos y España, en las que compara y expone la problemática de la Trata de personas como un entramado internacional e industrial de esclavitud contemporánea. También ha colaborado con el Defensor del Pueblo de España, siendo autora del Informe Monográfico Nacional sobre la Trata de Seres Humanos. Ha sido consultora de la región MENA (Medio Oriente y Norte de África) para la Relatora de la Organización de las Naciones Unidas sobre el derecho a la solidaridad internacional en Doha, Catar.. Es autora del informe de Action Aid / Alianza por la Solidaridad 'Alzando Voces. Mujeres que migran', presentado en el Parlamento Europeo y en el Global Compact for Migration de Marrakech.


title: Helena Maleno

text: Imparte conferencias y formaciones sobre Trata de Seres Humanos y migraciones a instituciones como el Consejo General del Poder Judicial de España, Defensores del Pueblo autonómicos, universidades españolas y latinoamericanas, ayuntamientos, gobiernos regionales y organizaciones como Cruz Roja Internacional, Religiosas Europeas Contra la Trata, la Coordinadora Estatal de ONGD o el Fondo por los Derechos Humanos Globales. Ha inaugurado la Open Borders Conference de Nueva York y clausurado el International Film Festival and Forum on Human Rights en Ginebra (Suiza).


title: Helena Maleno

text: Es jurado del Premio internacional "Aurora Prize for Awakening Humanity" y del Premio Derechos Humanos de la Asociación Pro Derechos Humanos de España. Además, escribe como articulista en diversos medios de comunicación como eldiario.es y Público y en 2017 fue elegida por el periódico El País como una de las 10 mujeres africanas del año.


title: Helena Maleno

text: En el terreno audiovisual ha colaborado en exposiciones como 'Geografía y movilidad' (Viena), 'Utopía' (Londres) y el Bienal de Arte Político de El Cairo. Es realizadora de varios informes en formato documental, ha sido editora del audiovisual "Frontera Sur", ayudante de producción del documental de CNN y BBC "Living with ilegals" y guionista de "Niños en el camino" para la ONG Save the Children. También guionista del documental "Tarajal: Transformar el dolor en justicia," producido por el Colectivo Caminando Fronteras. En el mismo se relata la polémica tragedia en la playa española de Tarajal desde la perspectiva de las familias de las víctimas, que se organizan en un proceso inédito en el África subsahariana para exigir responsabilidades a los estados europeos y conseguir justicia.


title: Helena Maleno

text: El 1 de octubre de 2005 las comunidades migrantes reportaron a Maleno que cientos de personas eran deportadas y abandonadas en el desierto donde muchas acababan muriendo y que la situación era invisibilizada. El 8 de octubre Maleno salió con una comisión organizada para llevar desde Tánger 500 raciones de comida a los migrantes abandonados y a la vez poder documentar la tragedia. Durante varios días siguieron a los convoyes cargados de decenas de hombres, mujeres embarazadas y niños migrantes que seguían siendo desplazados al desierto. Su labor fue fundamental para denunciar internacionalmente dichas vulneraciones de derechos, tal y como cubrió el periodista Luis de Vega en ABC. Sin embargo, tras haber recorrido más de 6.000 kilómetros en coche, un accidente trunca la persecución de otro convoy. Helena y su compañero Francisco son hospitalizados en El Aaiún y trasladados a Las Palmas de Gran Canaria. Le fueron necesarios varios meses en silla de ruedas para recuperarse de las heridas.


title: Helena Maleno

text: La defensora ha denunciado que sufre desde hace años llamadas, persecuciones y agresiones que tienen como objetivo acabar con el trabajo que realiza a través de su organización y que han puesto en peligro su propia vida. Uno de los episodios más graves, según ha señalado, fue el sufrido en el barrio de Buhalal (Tánger) en 2014, en el que sufrió un intento de asesinato tras tratar de proteger a mujeres y niños en unas redadas racistas.


title: Helena Maleno

text: En agosto de 2017 Maleno recibió la foto de una pistola cargada con el mensaje "Le sugiero el silencio o morirá. Está incomodando a las autoridades". Organizaciones impulsaron una campaña en su defensa bajo el lema #DefenderAQuienDefiende, que fue suscrita por más de 500 entidades internacionales. La Organización Mundial Contra la Tortura y la Federación Internacional por los Derechos Humanos emitieron un comunicado exigiendo a los Estados dirimir responsabilidades políticas y garantizar la seguridad de la defensora.


title: Helena Maleno

text: El día 5 de diciembre de 2017, Helena Maleno fue citada por la justicia marroquí en el Tribunal de Apelaciones de Tánger acusada de “tráfico de inmigrantes y favorecimiento de la inmigración ilegal” por sus llamadas a los servicios de rescate cuando hay personas cuya vida corre peligro en el mar, enfrentándose a una cadena perpetua. El juez confirmó que las acusaciones se fundamentaban en cuatro dosieres criminales elaborados por la UCRIF del Cuerpo Nacional de Policía de España. Una investigación que comienza en 2012 "sin ningún tipo de control judicial y vulnerando derechos fundamentales de la defensora", tal y como recogen la Relatora Especial de Ejecuciones Extrajudiciales y el Relator de Defensores de Derechos Humanos de las Naciones Unidas en sus respectivos informes sobre el caso. Las falsas acusaciones de la Policía fueron respondidas con una campaña internacional de solidaridad con el lema "#DefendiendoAMaleno". Al manifiesto en apoyo a Helena Maleno se suscribieron más de mil entidades internacionales y doscientas personalidades como Luis García Montero, Almudena Grandes, Javier Bardem o Joaquín Sabina.


title: Helena Maleno

text: Pese a que una primera causa había sido archivada en 2016 por la Audiencia Nacional de España al no existir delito, los dosieres criminales fueron enviados a Marruecos. Al denunciarse la criminalización policial, el apoyo ciudadano se tradujo en el envío de 56.000 cartas en menos de 36 horas a los Ministerios de Interior y Exterior españoles exigiendo que notificasen a Marruecos el archivo de la causa judicial contra la defensora. El Ayuntamiento de Madrid, el Parlamento de las Islas Baleares o su localidad natal, aprobaron por unanimidad de todas las fuerzas políticas, de derecha a izquierda, mociones de solidaridad con Helena Maleno. Instituciones como la Iglesia católica en España o el Ararteko hicieron público su apoyo, así como la Presidenta del Congreso de los Diputados y exministra del Gobierno de España por el Partido Popular, Ana Pastor, que declaró: "Eres una extraordinaria mujer que has dejado todo por estar donde se necesita y para defender la vida y los derechos de las personas. Toda la sociedad española debemos estar contigo”.


title: Helena Maleno

text: El 11 de marzo de 2019 el tribunal de Tánger que investigaba la causa contra Maleno procedió a archivarla, reconociendo su trabajo como una labor legítima de defensa de Derechos Humanos. "En un momento en que la defensa de derechos de personas migrantes está criminalizada en Europa, el archivo de la causa es una noticia ejemplar para seguir", declaró la defensora. Organizaciones marroquíes y españolas de Derechos Humanos celebraron el archivo como una sentencia inédita que sentaba jurisprudencia para "la defensa del derecho a la vida en las fronteras". Uno de los principales periódicos marroquíes, Akhbar Alyawm, titulaba en portada: "La justicia marroquí avergüenza internacionalmente a la policía española y archiva la causa contra Helena Maleno".


title: Helena Maleno

text: A pesar de sus victorias judiciales, la persecución policial ha persistido. El 23 de enero de 2021 Maleno denunció haber sido deportada con violencia desde su hogar en Marruecos, siendo separada de su hija pequeña durante 32 días. En un vídeo publicado en prensa, afirmaba: "En el último año, he recibido hasta treinta y siete ataques: amenazas de muerte, agresiones, pinchazos telefónicos y allanamientos a mi hogar". En su defensa, las principales entidades mundiales de derechos humanos (FIDH, OMCT, Front Line Defenders, Amnistía Internacional, International Service for Human Rights y Urgent Action Fund for Women's Human Rights) lanzaron una carta al Presidente del Gobierno de España exigiendo #JusticiaParaHelenaMaleno, que fue suscrita por más de 700 entidades españolas e internacionales, entre ellas la Iglesia Católica, la Coordinadora Estatal de ONG, Oxfam Intermón o la Asociación Pro Derechos Humanos de España. La Ministra de Asuntos Exteriores de España, Arancha González Laya, se pronunció en el Congreso de los Diputados sobre Helena Maleno: "El Gobierno de España respeta su labor como defensora de derechos humanos merecedora de numerosos premios". Varios ministros secundaron el apoyo público a Maleno. No obstante, las organizaciones internacionales esperan el pronunciamiento del Presidente del Gobierno ante la criminalización que persiste contra la defensora desde el Ministerio del Interior y la UCRIF de la Policía Nacional.


title: Iron Man 2 (banda sonora)

text: Iron Man 2 es un álbum de banda sonora de la banda de rock pesado australiana AC/DC, lanzada el 19 de abril de 2010 como la banda sonora de la película del mismo nombre. El álbum se anunció el 26 de enero y se lo considera análogo a como "Who Made Who" fue para película de Stephen King "Maximum Overdrive", no una colección de los mayores éxitos sino un álbum recopilatorio que contiene tanto éxitos como pistas menos conocidas. Sin embargo, a diferencia de "Who Made Who", no contiene nuevas canciones. El codirector de Columbia Records, Steve Barnett, dijo que «la visión de Jon Favreau y su pasión por la música de AC/DC se mezclan a la perfección en esta película increíble; la música en verdad subraya la alta energía y emoción de la cinta.» El álbum cuenta con una mezcla casi en partes iguales de canciones de ambas eras de la banda, tanto la de Bon Scott como la de Brian Johnson. También contiene quince pistas de diez álbumes diferentes, yendo desde 1975 hasta 2008, y Mike Fraser las remezcló para poder incluirlas en la película. Solo dos canciones («Shoot to Thrill» y «Highway to Hell») se usaron completas en la cinta, mientras una («Back in Black») en realidad apareció en la película anterior. «Thunderstruck», «War Machine» y «The Razors Edge» se usaron en avances y comerciales para el filme. El álbum ha vendido más de 3 millones de copias.


title: Iron Man 2 (banda sonora)

text: El 26 de enero de 2010, se publicó un video musical contando con «Shoot to Thrill» con imágenes exclusivas de la película "Iron Man 2". El metraje del concierto en vivo usado en el video se rodó a fines de 2009 en Buenos Aires, y después aparecieron en el álbum en vivo "Live at River Plate". Luego del lanzamiento del álbum, salió otro video musical con imágenes del concierto de Buenos Aires y más imágenes de "Iron Man", esta vez con audio en vivo de la interpretación de «Highway to Hell».


title: Iron Man 2 (banda sonora)

text: Stephen Thomas Erlewine, de AllMusic, le dio a la banda sonora una reseña mixta, diciendo que «esto es buena música con agallas y guitarra, su única falla siendo que suena totalmente segura... a menos que dejes de considerar que podría ser cierto riesgo lanzar una colección de música de hace 30 años al público adolescente de "Iron Man 2".» La BBC le dio al álbum una reseña positiva, afirmando que «Los oyentes más jóvenes podrían encontrarla un poco cliché, pero recuerden: AC/DC son los creadores, sus imitadores responsable de diluir la potencia del conjunto. Para aquellos que quieren rockear, saluden nuevamente a sus duraderos y apasionantes antepasados.»


title: Iron Man 2 (banda sonora)

text: "Iron Man 2" debutó en el primer puesto en la lista de álbumes del Reino Unido luego de su lanzamiento, dándole a AC/DC su tercer álbum en primer lugar en el Reino Unido después de "Back in Black" y "Black Ice". El álbum debutó en la cuarta posición en el "Billboard" 200, vendiendo 76 000 copias en su primera semana de lanzamiento. Se convirtió en el octavo ser entre los mejores diez de la banda en los Estados Unidos. Alcanzó el primer puesto en los álbumes de rock principales y permaneció allí por cinco semanas consecutivas.


title: Mamá (banda)

text: Mamá es un grupo español de pop nacido en los primeros años 80 e influido fundamentalmente por las bandas de la denominada new wave.


title: Mamá (banda)

text: Anteriores al auge de la movida madrileña, entre su formación en 1979 y su separación en 1983 grabaron dos álbumes y varios EP, además de dar bastantes conciertos. Su mayor éxito fue el tema "Chicas de colegio", uno de los más representativos de la época. En la década de los 90 se reunieron en varias ocasiones, participando en conciertos homenaje y publicando un recopilatorio, "Grandes Éxitos", y un disco en directo, "Nada Más", editados en 1996 y 1997, respectivamente.


title: Mamá (banda)

text: A partir de 2009 reinician con fuerza su carrera, editando cinco discos con nuevas canciones, "La mejor canción", "Sólo por hoy" (2011), el EP "Segundo asalto" (2012), "Sin Crédito" (2013), "Estándar" (2015).


title: Sonic Boom (álbum de Kiss)

text: Kiss. Este álbum salió a la venta en los Estados Unidos y Canadá el 6 de octubre de 2009 y es el primer trabajo de estudio de material original en 11 años después de Psycho Circus, lanzado en 1998, y también el primero para el guitarrista Tommy Thayer quien se unió a la banda en el año 2002.


title: Sonic Boom (álbum de Kiss)

text: El álbum se grabó en los estudios Conway Recording Stuidios en Hollywood, California y fue producido por el colíder de la banda Paul Stanley. En promoción a este trabajo discográfico, la banda realizó una gira por ciudades norteamericanas predeterminadas por los fanáticos a través de una votación por Internet. Luego se realizó una gira europea llamada Sonic Boom Over Europe, seguida por la gira norteamericana The Best Show On Earth Tour.


title: Sonic Boom (álbum de Kiss)

text: Eric Singer y Tommy Thayer hacen sus debuts oficiales como cantantes, Eric ya habiendo cantado en vivo numerosas veces, incluyendo en el álbum en vivo MTV Unplugged y Tommy quien también interpretaba el tema de Ace Frehley "Shock me" en anteriores veces. Asimismo, el arte de tapa fue creada por el artista Michael Doret, quien ya había trabajado con Kiss en el arte del álbum "Rock and Roll Over".


title: Sonic Boom (álbum de Kiss)

text: Wal-Mart es el único vendedor del disco en Norteamérica por medio de un acuerdo exclusivo con Kiss. En estos países, "Sonic Boom" se venderá en un set de tres CD. Este set incluirá el nuevo álbum, el álbum "Kiss Klassics" (un disco de regrabaciones de grandes éxitos ya editado en Japón con el nombre de "Jigoku Retsuden") y un DVD en vivo grabado en Buenos Aires, Argentina el 5 de abril de 2009 durante la gira Kiss Alive/35 World Tour. El álbum lleva vendido aproximadamente 450.000 unidades en Estados Unidos solamente; en junio de 2010 se le otorgó la certificación de Oro en Noruega.


title: Sonic Boom (álbum de Kiss)

text: El primer sencillo "Modern Day Delilah", fue presentado oficialmente en el sitio web oficial de la banda el 19 de agosto de 2009, y mantiene un estilo como el de los primeros discos. La canción fue recibida positivamente por los críticos y fanes. El vídeo de esta canción fue lanzado el 9 de diciembre de 2009, siendo su premier en el sitio web de Yahoo!. Esta canción también apareció en los juegos Guitar Hero 5 y Band Hero.


title: Sonic Boom (álbum de Kiss)

text: Esta canción fue agregada durante la segunda mitad de la quinta sección de la gira Alive 35/World Tour. Durante la transmisión en vivo por Facebook del concierto en Los Ángeles, se confirmó esta canción como segundo sencillo. En Argentina, esta canción se lanzó en la segunda quincena de enero.


title: Sonic Boom (álbum de Kiss)

text: El 8 de junio de 2010, se anunció en la página oficial de KISS, kissonline.com, que el tercer sencillo era otro tema de Paul Stanley, Never Enough (los dos singles anteriores también son de Paul Stanley).


title: Raj Kapoor

text: Raj Kapoor (hindi, devánagari: राज कपूर, urdu: راج کپور, Rāj Kapūr; Peshawar, 14 de diciembre de 1924 - Nueva Delhi, 2 de junio de 1988) fue un actor, cantante, director y productor indio de películas de Bollywood.


title: Raj Kapoor

text: Raj Kapoor comenzó como asistente de Kidar Sharma y en 1935, con siete años, apareció por primera vez en películas con "Inquilab". Su mayor éxito le vino después con "Neel Kamal" (1947) de Kidar Sharma. En 1948, con 24 años, estableció su propio estudio, R. K. Films, convirtiéndose en el director-productor más joven de su generación. Su primera película como productor "Aag" fue una de las muchas que hizo con la actriz Nargis, con quien se le relacionó sentimentalmente. Al año siguiente con ella y Dilip Kumar protagonizó "Andaz" de Mehboob Khan, la película más taquillera de su época.


title: Raj Kapoor

text: Su carrera como actor-productor-director siguió de 1949 a 1985, con películas como "Barsaat" (1949), "Awaara" (1951), "Shri 420" (1955), "Chori Chori" (1956) o "Sangam" (1964).


title: Raj Kapoor

text: Tras el fracaso en taquilla de "Mera Naam Joker" (Me llamo Joker), que le llevó más de seis años, produjo y coprotagonizó con su hijo mayor Randhir Kapoor "Kal Aaj Aur Kal" (1971) y más tarde con su segundo hijo Rishi Kapoor "Bobby" (1973) que no tuvo muy buena acogida pero fue el debut de la famosa actriz Dimple Kapadia. Dimple vestía bikinis, algo bastante raro en películas indias. A finales de los años 1970 y en los 1980, Kapoor no actuó en muchas películas y se dedicó más a dirigir y producir películas centradas sobre todo en personajes femeninos como "Satyam Shivam Sundaram" (1978), "Prem Rog" (1982) o "Ram Teri Ganga Maili" (1985).


title: Raj Kapoor

text: Actuó por última vez en "Vakil Babu" (1982) con su hermano pequeño Shashi y en el telefilm británico "Kim" de 1984.


title: Raj Kapoor

text: Raj Kapoor sufría un acusado asma en sus últimos años y murió con 63 años en 1988 por complicaciones relacionadas por esta patología cuando rodaba su última película "Henna" que terminó su hijo Randhir Kapoor.


title: Raj Kapoor

text: Raj Kapoor era aclamado por público y crítica, quien lo comparaba como el "Charlie Chaplin del cine indio. Y sus películas no sólo fueron éxitos en India, sino también en África, Oriente Medio, la antigua Unión Soviética, China y el sudeste asiático.


title: Raj Kapoor

text: Muchas de sus películas tenían un marcado tono patriótico :"Aag", "Shri 420" o "Jis Desh Men Ganga Behti Hai" ("En el país donde fluye el Ganges") celebraban la independencia de la India, y animaban a la gente a ser patriótica. En"Shri 420", aparecía la siguiente canción:


title: Raj Kapoor

text: Además de ser un gran cineasta, muchas de las canciones que encargó para sus películas, fueron grandes éxito y encumbró a directores musicales como directors Shankar-Jaikishan o al letrista Hasrat Jaipuri. También era famoso su estilo visual, empleaba llamativas composiciones visuales, elaborados platós e iluminaciones dramáticas para ambientar las escenas con la música. Gracias a él, actores y actrices como Nimmi, Dimple Kapadia o Mandakini, o sus hijos Rishi y Rajiv, consiguieron triunfar.


title: Raj Kapoor

text: La familia Kapoor proviene de lo que es ahora Faisalabad (antes Lyallpur) en la provincia de Punjab de Pakistán. Raj Kapoor nació en Peshawar, en la provincia noroccidental de lo que es ahora Pakistán. Le pusieron "Ranbirraj Kapoor" al nacer y era el primogénito de cuatro hijos del actor Prithviraj Kapoor y su esposa Smt. Ramsarni (Rama) Devi nee Mehra. Sus hermanos pequeños, Shammi Kapoor y Shashi Kapoor, también fueron actores; tenían una hermana Urmila Sial. En 1946, con 22 años, Raj Kapoor tuvo un matrimonio concertado con Krishna Malhotra de Jabalpur. Krishna era la hija del tío materno de su padre. Los hermanos de ella, también era actores, Premnath y Rajindernath. El hijo mayor de Raj y crisma nació al año siguiente de su matrimonio y su segunda hija un año después, en 1948, el segundo hijo Rishi Kapoor en 1952, y su segunda hija Reema en 1956. Su hijo más pequeño, Rajiv Kapoor en 1962. Randhir Kapoor, Rishi Kapoor y Rajiv Kapoor han estado asociados a la industria cinematográfica india, Ritu Kapoor-Nanda, es una empresaria que ostenta el récord de vender 17000 pólizas en un solo día.


title: Raj Kapoor

text: Raj Kapoor tuvo también un largo romance con la actriz Nargis Dutt en los años 1950. La pareja protagonizó varias películas juntos como Awaara y Shri 420.


title: Raj Kapoor

text: Sus nietas Karisma Kapoor y Kareena Kapoor, hijas de Randhir Kapoor y su mujer Babita, son también famosas actrices.


title: Yanqui Dandy

text: Yanqui Dandy (en inglés, Yankee Doodle Dandy) es una película musical estadounidense de 1942. En ella se relata la vida de George M. Cohan, el actor, cantante, bailarín, autor, compositor, productor, empresario teatral, director y coreógrafo conocido como "El dueño de Broadway", y está protagonizada por James Cagney, Joan Leslie, Walter Huston y Richard Whorf junto a Irene Manning, George Tobias, Rosemary DeCamp y Jeanne Cagney.


title: Yanqui Dandy

text: La película fue escrita por Robert Buckner y Edmund Joseph, y dirigida por Michael Curtiz. De acuerdo a la edición especial en DVD, algunas mejoras significativas y no acreditadas del guion fueron hechas por los hermanos Julius J. Epstein y Philip G. Epstein.


title: Yanqui Dandy

text: La canción ""The Yankee Doodle Boy"" (también conocida como ""Yankee Doodle Dandy"") fue la pieza más conocida de Cohan, una versión de una canción de la Guerra de la Independencia, ""Yankee Doodle"". Otras canciones de Cohan incluidas en la película son ""Give My Regards to Broadway"", ""Harrigan"", ""Mary's a Grand Old Name"", ""You're a Grand Old Flag"" y ""Over There"".


title: Yanqui Dandy

text: Cagney fue una elección apropiada para el papel, como el tipo irlandés-americano dedicado al comienzo de su carrera al canto y al baile. Su estilo de presentación único y extraño, medio cantando y medio recitando las canciones, refleja perfectamente el estilo que utilizaba Cohan. Su estilo de baile natural y su físico también ayudaron al buen acercamiento a Cohan. Los periódicos del momento informaban de que Cagney intentaba imitar conscientemente el estilo de canto y baile de Cohan, pero darle al papel su propio estilo. Aunque el director Michael Curtiz era famoso por ser un tirano, también daba sus actores cierta libertad.


title: Yanqui Dandy

text: Aunque varios de los datos biográficos de la película son ficción (omitiendo el hecho de que Cohan se divorció y se volvió a casar, por ejemplo, y tomando algunas libertades con la cronología de la vida de Cohan), se tuvo cuidado para que los decorados, los trajes y los pasos de baile coincidieran con los originales de las presentaciones en los escenario. Este esfuerzo contó con la ayuda significativa de un ex asociado de Cohan, Jack Boyle, que conocía bien las producciones originales. Boyle también apareció en la película en algunos de los grupos de baile.


title: Yanqui Dandy

text: En los primeros días de la 2ª Guerra Mundial, Cohan sale de su retiro para interpretar al presidente de los EE. UU. Franklin D. Roosevelt en una representación de ""I'd Rather Be Right"". En la primera noche, es llamado para reunirse con el presidente en la Casa Blanca, quien le entrega la Medalla de Oro del Congreso (de hecho, esto ocurrió varios años antes). Cohan, abrumado, charla con Roosevelt, con quien recuerda sus primeros días en el escenario. La película retrocede a su nacimiento el 4 de julio, mientras su padre está actuando sobre el escenario del vodevil.


title: Yanqui Dandy

text: Cohan y su hermana se unen a la familia tan pronto como aprenden a bailar, y pronto Los Cuatro Cohan está actuando con éxito. Pero George se vuelve demasiado arrogante al crecer y es vetado por los productores teatrales por ser problemático. Deja de actuar e intenta publicar sus canciones, sin éxito. En colaboración con otro escritor, Sam Harris, finalmente logran atraen el interés de un productor y se encuentran, por fin, en la camino hacia el éxito. También se casa con Mary, una joven cantante y bailarina.


title: Yanqui Dandy

text: A medida que su estrella asciende, convence a sus padres para que se unan a su compañía, traspasando finalmente parte de sus valiosas propiedades teatrales a su nombre.


title: Yanqui Dandy

text: Cohan se retira, pero vuelve a los escenarios en varias ocasiones, culminando con el papel del Presidente de los EE. UU. Mientras sale de la Casa Blanca, realiza un número de baile por las escaleras (que Cagney concibió antes de que la escena fuera filmada y realizó sin ensayo). En el exterior, se une a un desfile militar, donde los soldados están cantando "Over There". Sin saber que él es el compositor, le invitan a unirse a ellos, lo que hace.


title: Yanqui Dandy

text: La película ganó los Premios de la Academia al (James Cagney), y . Fue nominada también en las categoría de (Walter Huston), , (George Amy), y . En 1993, "Yanqui Dandy" fue seleccionada por el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos para conservación en la Biblioteca del Congreso como película "cultural, histórica o estéticamente significante".


title: Yanqui Dandy

text: "Yanqui Dandy" fue adaptada para la radio el 19 de octubre de 1942, interpretada por James Cagney con Rita Hayworth y Betty Grable.


title: Yanqui Dandy

text: En 1986, "Yanqui Dandy" fue la primera película coloreada por ordenador lanzada por el empresario Ted Turner.


title: Diexismo

text: Diexismo es la afición de escuchar emisoras de radio lejanas o exóticas. El nombre proviene del término telegráfico "DX", que significa distancia. El radioyente es el "diexista".


title: Diexismo

text: En el caso de tratarse de radioaficionados se entenderá que la comunicación se establece entre puntos geográficamente alejados. Cuando un radioaficionado transmite las palabras "CQ DX, CQ DX, CQ DX...", es que está buscando un contacto lejano y para colaborar, las emisoras cercanas deben abstenerse de contestar la llamada. En algunos países, los radioaficionados suelen llamar a los diexistas (DXers), "curuyas".


title: Diexismo

text: El DX en bandas altas como la VHF y la UHF y hasta la SHF también es posible, generalmente con alcances más modestos, del orden de algunos a varios cientos de kilómetros, aunque dicho alcance puede aumentar notablemente con técnicas como el "rebote lunar" o la "dispersión meteórica", o con el empleo de antenas altamente directivas.


title: Diexismo

text: Más allá del equipamiento mínimo necesario y de la calidad del mismo, el éxito dependerá en gran medida de las condiciones de propagación (el número de manchas solares es uno de los elementos más influyentes), la frecuencia elegida, la hora del día o la estación del año, que permiten o no que las ondas de radio lleguen hasta el lugar donde estamos y de la eficacia de la antena receptora.


title: Diexismo

text: El equipamiento básico puede constar de un simple receptor de radio portátil. Es preferible que el sintonizador esté basado en la tecnología PLL para obtener una buena estabilidad en frecuencia y que el dial sea digital para poder determinar con precisión la frecuencia que se está sintonizando, aunque aparatos antiguos con tecnología de válvulas también dan buenos resultados, a veces incluso mejor que los más modernos.


title: Diexismo

text: Las autoridades francesas (en 2008, la ANFR) no confieren indicativos a los diexistas. Sin embargo, la asociación de radioaficionados francesa REF-Union confiere gratuitamente indicativos de la forma F-nnnnn (donde n es un dígito) a quienes los solicitan. Si bien no son indicativos oficiales, son comúnmente aceptados como válidos por la comunidad de radioaficionados.


title: Diexismo

text: Aunque menos frecuente también es posible hacer diexismo de televisión y de emisoras utilitarias como por ejemplo aeropuertos, aviones, estaciones costeras, meteorológicas, barcos y radiobalizas.


title: Diexismo

text: La escucha de frecuencias profesionales puede constituir delito en distintos países. Existen casos en los cuales hasta la mera posesión de equipos de escucha capaces de barrer ciertas frecuencias es considerado delito. Es recomendable informarse sobre las reglas en vigor en el país donde se practica la escucha.


title: Diexismo

text: Muchos diexistas toman su pasatiempo con mucha seriedad y lo convierten en un verdadero desafío. Se suele comenzar con emisoras conocidas que sirven de práctica y como punto de referencia para luego sintonizar emisoras cada vez más débiles y lejanas. Los conocimientos adquiridos por los diexistas han servido en muchos casos para solucionar problemas de recepción y transmisión en las comunicaciones.


title: Diexismo

text: Una vez efectuada la escucha, es usual que el diexista proceda a confeccionar un "informe de recepción" que, mediante el código SINPO (u otros, aunque éste es el más popular), envía a la emisora para hacer saber a ésta la calidad con que ha recibido su emisión. La emisora, en agradecimiento, suele contestar remitiendo una tarjeta QSL al oyente, que éste añadirá a su colección de "trofeos", valorados en función de la rareza del emisor.


title: Diexismo

text: El informe de recepción debe indicar día, hora de inicio y fin de la escucha, frecuencia de sintonía, situación geográfica del radioescucha, equipo receptor y antena empleados y un pequeño resumen de la escucha. Para evaluar técnicamente las características de la recepción, se emplea frecuentemente el código SINPO, evaluándose en una escala de 1 a 5 los siguientes aspectos:


title: El Espino (Boyacá)

text: El Espino es un municipio colombiano, ubicado en la Provincia de Gutiérrez, del departamento de Boyacá. Se encuentra ubicado a 238 km de la ciudad de Tunja, capital del departamento.


title: El Espino (Boyacá)

text: En la época precolombina, el territorio del actual municipio de El Espino estuvo habitado por los indígenas Laches, quienes probablemente tenían su asentamiento alrededor de la plaza fundacional. En 1790, el Arzobispado aprobó la separación de la población blanca y mestiza del resguardo indígena de Guacamayas, fundándose así, el 11 de diciembre de ese año, el nuevo poblado de El Espino, nombre que le fue dado en razón a un antiguo árbol ubicado en la plaza. Los fundadores del municipio fueron el cura párroco José Tadeo Angarita y el señor Agustín Muñoz. La primera iglesia se construyó en donde actualmente queda la capilla del Humilladero. El 10 de diciembre de 1791 se bendijo la Capilla Mayor, hecha de tapia y teja.


title: El Espino (Boyacá)

text: Consta de un tenante representado con los colores de la bandera del municipio, adicionalmente la parte interior se encuentra dividida en tres franjas con fondo de los mismos colores en la primera (de arriba hacia abajo)  hay dos cuernos, uno en la derecha de cual brotan algunos alimentos que se siembran y cosechan en nuestra tierra y en la izquierda brotan monedas de oro en representación a la riqueza de nuestro pueblo. En la segunda franja esta la flor del árbol espino en representación al nombre del municipio. En la tercera se encuentra representada la riqueza natural e hídrica con la que contamos en El Espino. Se encuentra un listón amarillo que representa la calidez de nuestra gente y está escrita en mayúsculas la frase “EL ESPINO- BOYACÁ 1790 VALOR, PAZ Y HONOR”


title: El Espino (Boyacá)

text: La bandera de El Espino consta de tres franjas simétricas, la primera en la parte superior de color verde, que representa el verdor de nuestros campos y la esperanza de la comunidad espinense,  la del medio de color blanco que simboliza la fe y la paz que reina en el municipio, la inferior de color gris que representa la sobriedad, estabilidad y generosidad de nuestra gente.


title: Secuestros de japoneses por Corea del Norte

text: Se conoce como secuestros de japoneses por Corea del Norte a una larga serie de secuestros de ciudadanos japoneses realizados por agentes del gobierno norcoreano que sucedieron durante un período de seis años, entre 1977 y 1983. Aunque el Gobierno de Japón de momento reconoce oficialmente 17 víctimas (ocho hombres y nueve mujeres), se cree que puede haber hasta 70 u 80 japoneses secuestrados.


text: Hay testimonios de que muchos ciudadanos no japoneses, entre ellos nueve ciudadanos de la UE, han sido secuestrados por Corea del Norte.


text: La mayor parte de los desaparecidos tenían alrededor de 20 años de edad, aunque la más joven, Megumi Yokota, tenía 13 cuando desapareció en noviembre de 1977 de la ciudad japonesa de Niigata. El gobierno norcoreano alega que se suicidó en marzo de 1994.


text: Se cree que secuestraron a las víctimas para enseñar la lengua y cultura japonesas en escuelas de espías norcoreanas. También secuestraron a personas de mayor edad para obtener y suplantar sus identidades. Se cree que estos pudieron ser asesinados inmediatamente. Igualmente, se especula con que secuestraron a mujeres japonesas para hacer de esposas de miembros de un grupo de terroristas japoneses que residían en Corea del Norte después del secuestro del Vuelo 351 de Japan Airlines en 1970, perpetrado por miembros del Ejército Rojo Japonés. Asimismo se piensa que algunos pudieron ser secuestrados tras haber descubierto por casualidad a agentes norcoreanos en Japón, lo que podría explicar el secuestro de Yokota.


text: Durante mucho tiempo, estos secuestros fueron negados por Corea del Norte y sus simpatizantes (particularmente, aunque no solamente, Chongryon y el Partido Socialista Japonés), y a menudo eran considerados como una teoría de conspiración. A pesar de la presión de grupos de padres japoneses, el propio gobierno japonés no tomaba ninguna medida debido a que el hoy extinto PSJ, que había mantenido estrechos lazos con Corea del Norte, negaba vehementemente los secuestros. También hay afirmaciones de que este tema está siendo utilizado por los nacionalistas japoneses, incluyendo el Primer Ministro Shinzō Abe, para buscar una “militarización adicional”, impulsar una revisión de la constitución que permita a Japón tener un ejército (actualmente tiene sólo las fuerzas de autodefensa), revisar la Ley de educación básica y perseguir otras metas políticas. Sin embargo, tales afirmaciones han sido criticadas por Kyoko Nakayama, la asesora especial del primer ministro japonés para el asunto de los secuestros: “Se trata del rescate de nuestros ciudadanos. Merecen toda el apoyo posible para recuperar su libertad y dignidad. Es nuestro deber recuperarlos”.


text: El 17 de septiembre de 2002, el primer ministro japonés Junichiro Koizumi visitó Corea del Norte para encontrarse al líder norcoreano Kim Jong-il. Para facilitar la normalización de relaciones con Japón, Kim Jong-il admitió que Corea del Norte había secuestrado 13 ciudadanos japoneses y ofreció una disculpa verbal atribuyendo los secuestros a “alguna gente que quiso demostrar su heroísmo y temeridad”, evitando asumir la responsabilidad.


text: Corea del Norte afirmó que, de esos 13 ciudadanos, 8 ya habían muerto y proporcionó sus certificados de defunción.


text: Luego, Corea del Norte permitió viajar a Japón a las cinco víctimas que había declarado como vivas, con la condición de que después regresaran a Corea del Norte. Los 5 ciudadanos volvieron a Japón el 15 de octubre de 2002.


text: Sin embargo, el Gobierno japonés, escuchando las súplicas de las familias de los secuestrados y del público en general, le dijo a los norcoreanos que las víctimas no iban a regresar. Corea del Norte afirmó que ésta era una violación del acuerdo y que renunciaba a continuar más conversaciones.


text: Las cinco víctimas devueltas eran Yasushi Chimura, su esposa Fukie, Kaoru Hasuike, su esposa Yukiko e Hitomi Soga.


text: Se permitió a los tres niños de la familia de Chimura y los dos niños de la familia de Hasuike, que nacieron en Corea del Norte, reunirse con sus padres en Japón tras la segunda visita del primer ministro japonés Koizumi a Pionyang el 22 de mayo de 2004. Ambos grupos de hijos decidieron quedarse a vivir en Japón para aprender el idioma y vivir como japoneses, según sus parientes.


text: Hitomi Soga pudo reencontrarse con su marido e hijos, pero de un modo más tortuoso. Su marido, Charles Robert Jenkins, era un desertor del ejército de Estados Unidos que huyó a Corea del Norte donde conoció y se casó con Soga. Temiendo una corte marcial, el Sr. Jenkins y sus dos hijas se reencontraron con Soga en Yakarta, Indonesia, el 9 de julio de 2004, regresando juntos a Japón el 18 de julio. Dos meses después, el 11 de septiembre de 2004, Jenkins se presentó en la base estadounidense de Camp Zama, en Japón, y recibió una leve sentencia tras ser encontrado culpable de deserción y ayuda al enemigo, siendo licenciado del ejército con deshonor. La familia vive desde entonces en la isla de Sado de Japón; Jenkins murió en 2017.


text: En noviembre de 2004, Corea del Norte devolvió dos restos humanos, indicando que eran de Megumi Yokota y Kaoru Matsuki, que Pionyang había declarado muertos. Las subsiguientes pruebas de ADN de los japoneses determinaron que los restos no pertenecían a ninguno de los dos. Sin embargo, la revista científica independiente "Nature" publicaría un artículo muy crítico con estas pruebas, que fueron realizadas en el departamento de medicina forense de la universidad Teikyo por Tomio Yoshii, un profesor con relativamente poca experiencia y sin la presencia de ningún catedrático. Yoshii posteriormente reconoció que carecía de experiencia previa en el análisis de muestras incineradas. Este error — deliberado o no — tensó aún más las relaciones entre Japón y Corea del Norte.


text: En una entrevista con policía japonesa, Yasushi Chimura y Kaoru Hasuike, dos de los secuestrados que pudieron volver a Japón en 2002, identificaron a dos de sus secuestradores Sin Gwang-su (conocido también como Sin Kwang-su) y un hombre conocido como “Pak”. La policía japonesa solicitó las detenciones de Kwang Su y Choi Sung Chol por los secuestros de ciudadanos japoneses. Se informó de que Sin le dijo a la policía surcoreana que Kim Jong-il le había ordenado personalmente llevar a cabo secuestros.


text: En marzo de 2006, la policía de Osaka hizo una redada en seis instalaciones, incluyendo la Cámara de Comercio norcoreana, dentro de una investigación sobre las circunstancias que rodearon la desaparición en junio de 1980 de uno de los presuntos secuestrados, Tadaaki Hara. Las seis instalaciones fueron vinculadas a Chongryon, una organización de residentes coreanos en Japón afín a Pionyang. Un portavoz de la policía dijo que el jefe de Chongryon en ese entonces era sospechoso de cooperar en el secuestro de Hara.


text: El gobierno norcoreano sigue afirmando que hubo solo 13 secuestrados y que el tema ha sido resuelto con el retorno de las cinco víctimas. Sin embargo, el gobierno japonés considera que el asunto no está bien resuelto y que todas las pruebas aportadas por Corea del Norte son falsas.


text: Para mayo del 2004, cinco secuestrados y sus familias (10 personas en total) habían vuelto de Corea del Norte. Sin embargo, varios presuntos secuestrados permanecían desaparecidos.


text: Aunque el entonces Secretario en jefe del Gabinete japonés Hiroyuki Hosoda comentó el 24 de diciembre de 2004 que “a no ser que se tomen rápidamente medidas honestas, no nos quedará más remedio que adoptar medidas drásticas”, haciendo alusión a posibles sanciones, tales movimientos no se han llevado a cabo por Tokio.


text: El grupo de ayuda a las víctimas también ha buscado ayuda en la ONU. El entonces Secretario General de Naciones Unidas Kofi Annan, en un discurso ante la Dieta de Japón el 24 de febrero de 2004, mencionó el asunto, solidarizándose con las víctimas y sus familias, y expresando su deseo de que se llegase a un acuerdo completo.


text: Posteriormente, en ese mismo año, el Congreso de los Estados Unidos aprobó el Acta de derechos humanos en Corea del Norte de 2004. En respuesta a esto, el partido gobernante surcoreano, no queriendo dañar relaciones norte-sur, expresó su preocupación. Por otro lado, las familias de las víctimas y sus partidarios mostraron su gratitud hacia el Gobierno de los Estados Unidos y el Presidente.


text: El 2 de noviembre de 2005, el Reino Unido encabezó 45 países, incluyendo la Unión Europea, los Estados Unidos y Japón, para presentar una propuesta de condena a Corea del Norte ante las Naciones Unidas. El 16 de diciembre, esta oferta fue aprobada por la Asamblea General con 88 votos a favor, 21 en contra y 60 abstenciones. Particularmente, China y Rusia se opusieron y el gobierno de Corea del Sur se abstuvo. Corea del Norte fue condenada por las “violaciones sistemáticas de los derechos humanos”, y se mencionó el asunto de los secuestros, la existencia de campos de concentración y los abusos contra los desertores norcoreanos devueltos a Corea del Norte.


text: La entonces Secretaria de Estado de los Estados Unidos Condoleezza Rice expresó su apoyo en la cuestión de los secuestrados.


text: El 27 de abril de 2006, Sakie Yokota, madre de la secuestrada Megumi Yokota, declaró ante un subcomité de la Cámara de Representantes de los Estados Unidos sobre los secuestros. Al día siguiente, Yokota se encontró con el presidente George W. Bush para pedir la ayuda de los Estados Unidos en la resolución del tema de secuestros. El presidente calificó la cita como “una de las reuniones más conmovedoras” de su presidencia y cuestionó las acciones de Corea del Norte.


text: El 13 de junio de 2006, se presentó en la Dieta japonesa el proyecto de ley de derechos humanos en Corea del Norte, que exigía sanciones sobre Pionyang.


text: El gobierno Japonés reconoce oficialmente a diecisiete nacionales como víctimas de secuestros por Corea del Norte. El decimosexto, Minoru Tanaka, fue agregado a la lista el 27 de abril de 2005, tras el descubrimiento de pruebas que apoyaban la idea de que lo habían secuestrado. La decimoséptima víctima, Kyoko Matsumoto, fue añadida a la lista en noviembre de 2006.


text: Corea del Norte también ha perpetrado secuestros en Corea del Sur, que tiene el número más elevado de ciudadanos secuestrados por el Norte. El número de ciudadanos surcoreanos secuestrados se estima en 485 o 486.


text: En diciembre de 1969, un YS-11 de Korean Air fue secuestrado por un agente norcoreano poco después de despegar de la ciudad de Gangneung. El piloto fue obligado a aterrizar en Corea del Norte. Los pasajeros, tripulación y avión aún no han sido devueltos. Corea del Norte alegó que aquello había sido una acción del piloto buscando asilo, sin embargo el suceso se considera como otro caso más de secuestro.


text: En los años 70, secuestraron a muchas mujeres en el Líbano y en julio de 1977 hubo un intento de secuestro de una pianista y actriz surcoreana y su esposo en Belgrado. También hubo incidentes en los que estudiantes surcoreanos de secundaria fueron secuestrados.


text: Hay testimonios de varios otros ciudadanos secuestrados, incluyendo 2 chinos de Macao, 2 holandeses, 3 franceses, 3 italianos, un jordano, 4 malayos y un singapurense.


text: La Comisión de Derechos Humanos de las Naciones Unidas ha comenzado investigaciones sobre los surcoreanos secuestrados. Hitomi Soga también testificó que había ciudadanos de Rumanía y Tailandia entre los secuestrados. Se ha localizado la familia de una víctima de secuestro tailandesa y el gobierno japonés está trabajando con el gobierno tailandés para resolver el asunto.


text: Según el Comité para la Democratización de Corea del Norte (CDNK), se cree que agentes norcoreanos han podido secuestrar, desde finales de los años 90 en adelante, a unos 200 ciudadanos chinos (en su mayoría de etnia coreana) en poblaciones fronterizas del nordeste de China. Estos ciudadanos estarían ofreciendo ayuda a los desertores norcoreanos y tras ser secuestrados fueron encarcelados en Corea del Norte. Al parecer, el gobierno chino no ha solicitado oficialmente la repatriación de ninguna de estas víctimas, actitud que, según el CDNK, estaría encaminada a conservar la armonía en las relaciones bilaterales.


text: Existe una polémica sobre si los restos de Megumi Yokota devueltos por Corea del Norte eran suyos o no. El gobierno japonés llevó a cabo pruebas y determinó que no lo eran. Pero en febrero de 2005, la revista científica británica Nature publicó un artículo en el que el analista de ADN de la universidad Teikyo que hizo los análisis, Tomio Yoshii, reconoció que los resultados podrían ser no concluyentes. Asimismo, la técnica empleada, al parecer, ya no era usada profesionalmente en Estados Unidos debido a la facilidad con la que podía ocurrir una contaminación. Según el Ministerio de Asuntos Exteriores japonés, los restos no están disponibles para hacer más pruebas.


title: Cantón Urdaneta

text: El cantón Urdaneta es uno de los 13 cantones que conforman la provincia ecuatoriana de Los Ríos. Su cabecera cantonal es la ciudad de Catarama. Su población es de 32.946 habitantes y tiene una superficie de 377 km². Su actual alcaldesa es Amada Zambrano.


title: Cantón Urdaneta

text: Catarama fue elevada al estatus de parroquia civil del cantón Puebloviejo en julio de 1875 por Gabriel García Moreno. Ricaurte siguió su ejemplo, siendo parroquializada en octubre de 1898.


title: Cantón Urdaneta

text: La cantonización de Urdaneta fue aprobada por el Congreso Nacional el 6 de octubre de 1913. Cinco días más tarde el proceso fue oficializado por el presidente Leonidas Plaza Gutiérrez. El cantón recibió su nombre como conmemoración al capitán venezolano y prócer de la independencia de Guayaquil Luis Urdaneta.


title: Cantón Urdaneta

text: El cantón Urdaneta, al igual que las demás localidades ecuatorianas, se rige por un gobierno municipal según lo estipulado en la Constitución Política Nacional. El Gobierno Municipal de Urdaneta es una entidad de gobierno seccional que administra el cantón de forma autónoma al gobierno central.


title: Cantón Urdaneta

text: El Gobierno Municipal de Urdaneta, se rige principalmente sobre la base de lo estipulado en los artículos 253 y 264 de la Constitución Política de la República y en la Ley de Régimen Municipal en sus artículos 1 y 16, que establece la autonomía funcional, económica y administrativa de la entidad.


title: Cantón Urdaneta

text: El poder ejecutivo del cantón es desempeñado por un ciudadano con título de Alcalde de Urdaneta, el cual es elegido por sufragio directo en una sola vuelta electoral sin fórmulas o binomios en las elecciones municipales. El vicealcalde no es elegido de la misma manera, ya que una vez instalado el Concejo Cantonal de Urdaneta se elegirá entre los ediles un encargado para aquel cargo. El alcalde y el vicealcalde duran cuatro años en sus funciones, y en el caso del alcalde, tiene la opción de reelección inmediata o sucesiva. El alcalde es el máximo representante de la municipalidad y tiene voto dirimente en el concejo cantonal, mientras que el vicealcalde realiza las funciones del alcalde de modo suplente mientras no pueda ejercer sus funciones el alcalde titular.


title: Cantón Urdaneta

text: El alcalde cuenta con su propio gabinete de administración municipal mediante múltiples direcciones de nivel de asesoría, de apoyo y operativo. Los encargados de aquellas direcciones municipales son designados por el propio alcalde.


title: Cantón Urdaneta

text: El poder legislativo del cantón es ejercido por el Concejo Cantonal de Urdaneta el cual es un parlamento unicameral que se constituye al igual que en los demás mediante la disposición del artículo 253 de la Constitución Política Nacional. De acuerdo a lo establecido en la ley, la cantidad de miembros del concejo representa proporcionalmente a la población del cantón.


title: Cantón Urdaneta

text: Urdaneta posee siete concejales, los cuales son elegidos mediante sufragio (Sistema D'Hondt) y duran en sus funciones cuatro años pudiendo ser reelegidos indefinidamente. De los siete ediles, cinco representan a la población urbana mientras que dos representa a las zonas rurales. El alcalde y el vicealcalde presiden el concejo en sus sesiones. Al recién instalarse el concejo cantonal por primera vez los miembros eligen de entre ellos un designado para el cargo de vicealcalde de la ciudad.


title: Cantón Urdaneta

text: Los miembros del concejo cantonal organizarán las distintas comisiones municipales conforme a lo preescrito en los artículos 85 y 93 de la Codificación de Ley Orgánica de Régimen Municipal. Las comisiones están conformadas por los miembros principales y suplentes del concejo cantonal y por designados dentro de las diferentes instituciones públicas del cantón. Un concejal puede ser parte de más de una comisión.


title: Cantón Urdaneta

text: El cantón se divide en parroquias que pueden ser urbanas como Catarama (cabecera cantonal) o rurales como Ricaurte, que son representadas por los Gobiernos Parroquiales ante la Alcaldía.


title: Cataratas las Tres Hermanas

text: La catarata las Tres Hermanas es el tercer mayor salto de agua del mundo, con 914 m de caída y la primera catarata más alta del Perú. Se ubica en el Parque Nacional Otishi en la región Junín, en Perú. La catarata se conforma por tres grandes saltos escalonados, que bajan desde una meseta hasta el río Cutivireni desde el piso altitudinal yunga a 1840 msnm hasta la selva alta o rupa rupa a 946 msnm. La última de las tres caídas se dirige al río Cutivireni pero no se une en este ya que se pierde en tragaderos profundos aún inexplorados que se unen probablemente al cauce de agua principal.


title: Cataratas las Tres Hermanas

text: La catarata forma parte del Parque Nacional Otishi en el Distrito de Río Tambo, Provincia de Satipo, Departamento de Junín. El Parque Nacional Otishi se ubica a 1 hora y medio (25 km) del distrito de Satipo y solo se puede acceder mediante avioneta. Esta área se encuentra en un área natural protegida se encuentra, por lo que el acceso está parcialmente restringido y se requiere un permiso especial para sobrevolar la catarata. La entidad encargada de otorgar las concesiones es el Servicio Nacional de Áreas Naturales Protegidas (SERNANP) del Perú.


title: Cataratas las Tres Hermanas

text: La catarata está conformado por tres saltos escalonados. Estos saltos de agua nunca han sido fotografiados desde tierra y se encuentran sobre la margen izquierda del río Cutivireni, precipitándose hacia un profundo cañón de sinuoso recorrido flanqueado por altos farallones de roca cubiertos de un bosque climax de gran diversidad biológica y excepcional belleza paisajística.


title: Cataratas las Tres Hermanas

text: La cataratas las Tres Hermanas se encuentra dentro del Parque Nacional Otishi, reconocido con Decreto Supremo N°003-2003-AG Modificado por Decreto Supremo N°021-2003-AG que comprende una superficie de 305973.05 hectáreas y que se ubica entre los departamentos de Cuzco y Junín. El Parque Nacional Otishi se sitúa en la parte alta de la Cordillera de Vilcabamba, en los distritos de Río Tambo, provincia de Satipo (región Junín) y Echarate, provincia de La Convención (región Cusco). Su territorio es montañoso y está conformado por bosques vírgenes inexplorados de gran diversidad biológica. Su objetivo es proteger la Cordillera de Vilcabamba a fin de conservar la estabilidad e integridad de los suelos y el agua de las cuencas de los ríos Ene, Tambo y Urubamba, así como la excepcional belleza paisajística, las singulares formaciones geológicas y diversidad biológica, caracterizada por la presencia de especies de distribución restringida y endémicas de flora y fauna silvestre, entre las cuales constan especies amenazadas, categorizadas en peligro de extinción, situación rara y vulnerable. Este Parque está rodeado por 35 comunidades nativas y un asentamiento colono, 20 en el flanco occidental correspondiente al distrito de Río Tambo, y 16 en el flanco oriental correspondiente al distrito de Echarate .


title: Cataratas las Tres Hermanas

text: Entre las especies que protege figuran 450 especies de aves, 123 especies de murciélagos, anuros, reptiles y mamíferos diversos entre los que destacan:


title: Oba (jefe)

text: El Oba es el máximo gobernante en las culturas yoruba y bini, de la Guinea africana (Nigeria, Togo y Benín). También se usa "Oba" como tratamiento honorífico antes del nombre del dirigente, por ejemplo, Oba Ewuare II, Oba de Benín (bini), Oba Ogunwusi de Ile-Ife (yoruba), Oba Adeyemi III de Oyo (yoruba) o Oba Akiolu de Lagos (yoruba).


title: Oba (jefe)

text: Se distingue del título Oloye, usado de manera similar por los titulares subordinados en el contemporáneo sistema de cacicazgos yoruba.


title: Oba (jefe)

text: En el sistema de cacicazgos yoruba existen cuatro rangos aristocráticos: jefatura real, jefatura noble, jefatura religiosa y jefatura común. El rango real recae sobre los Obas, quienes ocupan el ápice de la jerarquía y de ellos emana el honor de todo el sistema ("fons honorum"). En su mismo rango se encuentran las familias reales o de la misma dinastía. Los tres otros rangos equivalen a la nobleza, y su membresía tradicionalmente se otorga a los consejos consejos, sectas y gremios (como el Ogboni), quienes supervisan la administración diaria de los estados tradicionales yoruba y están dirigidos por los "iwarefas", los "arabas" y los ancianos titulados de las familias constituyentes de los reinos.


title: Oba (jefe)

text: Hay dos tipos diferentes de monarcas yoruba: los reyes de los clanes yoruba, que a menudo son simplemente redes de ciudades relacionadas —por ejemplo, la Oba de Egba tiene el título de «Alake de Egba» porque su sede ancestral es la ciudad de Abeokuta, en la tierra tradicional de Ake, de ahí el título "Alake", que en lengua yoruba significa «el hombre de Ake», mientras que el Oba de Oyo tiene el título de "Alaafin", que significa «el hombre de palacio»— y los reyes de pueblos yoruba, como el de Iwo, una ciudad en el estado de Osun, que lleva el título «Olu'wo» (abreviado de "Olu Iwo", «señor de Iwo»).


title: Oba (jefe)

text: Las ciudades "de primera generación" de la patria yoruba (Yorubalandia, que abarca partes de Benín, Nigeria y Togo), son aquellas con Obas que generalmente usan coronas de cuentas; Los gobernantes de muchos de los asentamientos "de segunda generación" también son a menudo Obas. Los que quedan y los de la tercera generación tienden a estar encabezados solo por los titulares del título "Baale" («jefe del clan»), que no llevan coronas y que son virreyes.


title: Oba (jefe)

text: Todos los miembros subordinados de la aristocracia yoruba, tanto los titulares tradicionales como los honorarios, usan el tratamiento "Oloye" (literalmente «dueño de un título», también aparece escrito a menudo como "Ijoye"), de la misma manera que los monarcas usan "Oba". También es utilizado a menudo por príncipes y princesas en situaciones coloquiales, aunque el título que más comúnmente se les atribuye oficialmente es "Omoba" («hijo de Oba», a veces también "Omo'ba", "Omooba" u "Omo-Oba"). Las esposas de reyes, príncipes y jefes de ascendencia real usualmente usan el título "Olori" (el equivalente yoruba a la Princesa Consorte, también escrito como "Oloori"), aunque algunas de las esposas de los gobernantes dinásticos prefieren ser llamadas "Ayaba", el equivalente a Reina Consorte. Las esposas de los jefes no-reales, cuando son titulares por derecho propio, tienden a usar el honorífico "Iyaloye" («dama poseedora de título») en calidad de jefas casadas.


title: Oba (jefe)

text: La corona bordada con cuentas con un velo de cuentas es el principal atributo del Oba, y simboliza las aspiraciones de una civilización al más alto nivel de autoridad. En su artículo seminal sobre el tema, el historiador estadounidense Robert Farris Thompson escribe: «La corona encarna la intuición de la fuerza ancestral real, la revelación de una gran visión moral en la persona del rey y el brillo de la experiencia estética».


title: Oba (jefe)

text: El papel de la oba ha disminuido con la llegada de las instituciones coloniales y democráticas. Sin embargo, un evento que aún tiene prestigio simbólico y capital es el de la toma de posesión y la adjudicación de títulos. Esto se remonta a la era de los jefes guerreros de Oyo y los funcionarios del palacio en el período medieval, cuando individuos poderosos de variada ascendencia tenían títulos prominentes en el imperio. En Yorubalandia, como en muchas otras áreas de Benín, Nigeria y Togo, los títulos de jefatura se otorgan principalmente a hombres y mujeres exitosos dentro de un determinado territorio subseccional, aunque no es extraño que una persona de otro lugar reciba uno. Los títulos también actúan como un capital simbólico que puede usarse para ganar el favor cuando lo desea la persona que los otorgó, y a veces viceversa. Durante cualquiera de las ceremonias tradicionales de investidura para los jefes designados, los yoruba consideran al Oba como el principal centro de atención, prevaleciendo incluso sobre los miembros de los gobiernos oficiales de cualquiera de los tres países si están presentes. Mientras lidera la procesión de nominados en un estrado especialmente bordado frente a una audiencia más amplia de invitados y simpatizantes, se producen festividades de todo tipo con el acompañamiento de la batería tradicional. Los emblemas se entregan según la antigüedad, y se elabora la onerosa tapicería que usan los Oba y los jefes. La mayoría de las actividades están cubiertas por los medios de comunicación locales e ingresan al dominio público a partir de entonces. Solo las iniciaciones secretas para los jefes tradicionales del rango más alto se mantienen en secreto de todos los ajenos. Ceremonias como esta, y el proceso de selección y mantenimiento de redes de jefes, son dos de las principales fuentes de poder para la realeza contemporánea de África occidental.


title: Oba (jefe)

text: Como gobernante sagrado, los yoruba consideran tradicionalmente al Oba como el principal sacerdote de oficio de todas las sectas Orisha en su dominio. Aunque la mayoría de las funciones diarias de esta posición se delegan en la práctica a figuras como los "arabas", ciertos ritos tradicionales de la religión yoruba solo pueden ser realizados por el Oba, y es por esta razón a menudo se considera que los titulares son líderes religiosos además de monarcas político-ceremoniales.


title: Danilo Moschen

text: Danilo Moschen (4 de septiembre de 1975) es un pianista y tecladista originario de Malabrigo, Santa Fe, Argentina. Ha colaborado con grupos como Logos, JAF, Beto Vázquez Infinity y Barilari. Actualmente es el tecladista de la banda de heavy metal argentino Rata Blanca.


title: Danilo Moschen

text: A los 8 años comenzó sus estudios de piano. A los 13 años se incorpora a varios proyectos locales donde comienza a dar sus primeros pasos como tecladista. En 1992, después de 10 años de estudio, se recibe como Profesor Superior de Piano. Al año siguiente decide buscar nuevos rumbos y se radica en Buenos Aires.


title: Danilo Moschen

text: En 1994 conoce a Gonzalo Iglesias, un amigo con quien forman Abismo, un proyecto en conjunto con el que graban algunos demos y tocan en algunos bares y teatros porteños.


title: Danilo Moschen

text: En 1999 es convocado para ser parte de la formación estable de Beto Vázquez Infinity, proyecto con el cual graba su primer disco, editado por el sello Nems en Argentina, Europa, Japón y América Latina y el cual incluiría a cantantes internacionales como Tarja Turunen (Nightwish - Finlandia), Fabio Leone (Rhapsody - Italia). Ese proyecto lo lleva a presentarse en España en abril de 2002 en el marco del Festival Viña Rock. Para mediados de ese año abandona el proyecto para formar uno más personal con el nombre de La Zima.


title: Danilo Moschen

text: Los días 3 y 4 de diciembre de 2004, es invitado a participar junto a Logos en su retorno a los escenarios porteños, con quienes siguió trabajando hasta el año 2007 grabando la placa "Plan mundial para la destrucción". En 2005 es seleccionado como mejor tecladista del año en la encuesta de la revista Rock Brigade.


title: Danilo Moschen

text: En 2006 es convocado por Juan Antonio Ferreyra (JAF) para la grabación del álbum "Aire" haciendo la presentación de dicha placa en el teatro Gran Rex.


title: Danilo Moschen

text: En 2007 graba junto a Adrián Barilari el disco "Canciones doradas" haciendo también presentaciones en vivo en Rosario y Buenos Aires. En ese mismo año, Fernando Scarcella, a quien conocía desde un tiempo atrás, le ofrece incorporarse junto a Pablo Motyczak (bajo), y Ariel Vergara (guitarras) para conformar el proyecto de una banda de covers la cual perdura hasta la actualidad.


title: Danilo Moschen

text: En 2008 graba nuevamente Junto a JAF el Disco "Uno más" volviéndose a presentar en el Teatro Gran Rex y con quien sigue trabajando en la actualidad.


title: Danilo Moschen

text: En 2010 tras el alejamiento de Hugo Bistolfi de Rata Blanca es convocado por Walter Giardino para hacerse cargo de los teclados y comienza la gira "Talismán Tour" . Ese año graba en vivo el disco XX Aniversario: Magos, Espadas y Rosas en los estudios de la Rock & Pop. En 2012 participa de la reactivación del proyecto Walter Giardino Temple junto a Joe Lynn Turner. En 2015 graba Tormenta Eléctrica su primer álbum de estudio con Rata Blanca.


title: Astrix

text: Avi Shmailov (Unión Soviética, 5 de diciembre de 1981), más conocido como Astrix es un DJ y productor de psytrance.


title: Astrix

text: Nació en la URSS, en el Cáucaso, actual Georgia, el 5 de diciembre de 1981 y se crio en Tel Aviv, Israel. Comenzó a grabar música bajo el nombre de Astrix en 1997, un nombre que a pesar de que en ocasiones se haya dicho así, no proviene de Asterix, el personaje de cómic. En una entrevista realizada en Harderfaster.net declaró que el nombre lo escogió porque "sonaba bien", y que no provenía de nadie en particular.


title: Astrix

text: En 2006 alcanzó el puesto número 41 en el "Top 100 DJs" del año de DJmag, compartiendo el ascenso con otros músicos israelíes, siendo el más destacado Infected Mushroom en el puesto número 12, y popularizando significativamente el panorama de la música electrónica de Israel. En 2007 Astrix llegó al puesto número 18 de la lista.


title: Astrix

text: Astrix comenzó su trabajo como DJ en 1995 tocando música alternativa y de los 80. En este periodo aprendió sobre la música electrónica. En 1997 comenzó a componer en un estudio casero usando su ordenador personal. Descubrió el trance ese mismo año en una fiesta. "Al principio fue una experiencia nueva y extraña para mí, y no era capaz de encontrarme a mí mismo, pero quedé impresionado por la energía y el impacto que la música había tenido en la gente de la fiesta." Al comienzo de su carrera a finales de los 90 produjo temas del estilo "nitzhonot" de trance, un estilo de Goa trance. Sus primeros temas fueron "In Peace" y "Eakhis World," los cuales aparecieron en el conocido recopilatorio de nitzhonot "Ptzatzot 3."


title: Astrix

text: En una entrevista realizada en 2003 Astrix dijo de hecho había trabajado en 3 álbumes de Alien Project, pero su productor Ari Linker no le creyó.


title: Astrix

text: La música de Astrix es conocida por sus melodías sólidas y ascendentes. Es muy constructivo y, dentro de los límites del psytrance, bastante "hard". Suele tocar al atardecer y por las mañanas en fiestas de trance al aire libre. Muchos podrían considerar su estilo a caballo entre el "full-on" y el "clubbier". Ejemplo de esto es su Psychedelic Academy Mix.


title: Astrix

text: Astrix está musicalmente influenciado por Infected Mushroom. "Les consideró una inspiración y algo así como un combustible espiritual, y así fue." Otras influencias incluyen a Linkin Park y Tiësto. "También tengo algo de amor para las bandas mainstream como Linkin Park y personalmente me gusta Tiësto, me inspira mucho ver lo bien que se pueden mezclar los negocios con la música y lo grande que puedes llegar a ser siendo pequeño al principio."


title: Charles Lamb

text: Charles Lamb (Londres, 10 de febrero de 1775 – Edmonton, 27 de diciembre de 1834) fue un ensayista inglés de ascendencia galesa, principalmente reconocido por su obra "Essays of Elia" y por el libro de cuentos "Tales from Shakespeare", escrito en colaboración con su hermana, Mary Lamb (1764–1847). Lamb ha sido descrito por E.V. Lucas, su biógrafo principal, como la figura más encantadora de la literatura inglesa, y su influencia en los ensayos ingleses no puede ser subestimada. Charles Lamb fue homenajeado por la Latymer School, escuela que posee seis dependencias, una de las cuales se denomina "Lamb" en su honor.


title: Charles Lamb

text: Charles Lamb nació en Inner Temple, Londres, como el hijo menor de John Lamb, el asistente de un abogado. John Lamb pasó la mayor parte de su vida profesional trabajando para un abogado llamado Samuel Salt, quien vivía en su misma ciudad. Charles realizó un retrato de su padre en su obra "Elia on the Old Benchers", bajo el nombre Lovel. Su hermano tenía mucha más edad que él como para ser una buena compañía, pero su hermana Mary, habiendo nacido once años antes que él, era probablemente su mejor compañera de juegos. Lamb también recibía compañía de su tía paterna Hetty, quien le tenía un cariño especial. Un número de cartas tanto de Charles como de Mary sugieren que el conflicto entre Hetty y su cuñada había generado cierto grado de tensión en la familia. Sin embargo, Charles siempre se refirió a ella en buenos términos y su presencia en la casa parecía traerla paz y comodidad.


title: Charles Lamb

text: Algunos de los mejores momentos de Lamb en su infancia fueron los que pasó con la Sra. Field, su abuela materna, quien había sido por muchos años sirvienta de la familia Plummer, que poseía una gran finca llamada Blakesware House. Luego del fallecimiento de la Sra. Plummer, la abuela de Lamb se quedó a cargo de la casa y, debido a que el Sr. Plummer pasaba mucho tiempo fuera de ella, Charles podía hacer lo que quisiese durante sus visitas. Una reseña de estas visitas puede ser vislumbrada en el ensayo de Elia "Blakesmoor in H—shire".


title: Charles Lamb

text: Se conoce muy poco acerca de la vida de Charles antes de que cumpliese siete años de edad. Es sabido que Mary fue quien le enseñó a leer cuando era muy pequeño y que por ello había desarrollado gusto por la lectura. Se cree que sufrió de viruela durante sus primeros años, lo cual lo llevó a permanecer en estado de convalecencia. Luego de este periodo de recuperación, Lamb comenzó a tomar lecciones con la Sra. Reynolds, una mujer que vivía en Temple y que se cree que era la antigua esposa de un abogado. La Sra. Reynolds debe haber sido una institutriz porque Lamb mantuvo una relación con ella a lo largo de su vida y se sabe que asistió a fiestas llevadas a cabo por Mary y Charles en la década de 1820. E.V. Lucas sugiere que en una ocasión en 1781 Charles abandonó a la Sra. Reynolds y comenzó a estudiar en la Academia de William Bird.


title: Charles Lamb

text: El tiempo que pasó con William Bird no fue muy extenso, ya que en octubre de 1782 Lamb comenzó a trabajar en Christ's Hospital, una escuela dominical apadrinada por el rey Eduardo VI en 1552. Christ's Hospital era una escuela dominical tradicional de Inglaterra; desoladora y llena de violencia. El director, el Sr. Boyer, ha adquirido fama por sus enseñanzas de latín y griego, pero también por su brutalidad. Lamb describe detalladamente los eventos de Christ's Hospital en varios de sus ensayos, además de en la autobiografía de Leigh Hunt y la "Biographia Literaria" de Samuel Taylor Coleridge, con quienes Charles tuvo una amistad que duraría hasta el último día de sus vidas. A pesar de la brutalidad Lamb pasó buenos momentos en Christ's Hospital, debido en parte, tal vez, al hecho de que su hogar no estaba lejos de la escuela, a diferencia de muchos otros niños, por lo que podía regresar rápidamente a la seguridad del hogar. Años más tarde, en su ensayo "Christ’s Hospital Five and Thirty Years Ago," Lamb describió estos eventos, hablando de sí mismo en tercera persona, llamándose L.


title: Charles Lamb

text: Christ's Hospital era una típica escuela inglesa y muchos estudiantes, más tarde, narraron la violencia que sufrieron allí. El director de la escuela desde 1778 a 1799 fue el reverendo James Boyer, reconocido por su temperamento poco predecible y sumamente caprichoso. Según una famosa anécdota, se dice que Boyer le quitó uno de los dientes a Leigh Hunt arrojándole una copia de Homero a través de la habitación. Lamb parece haber escapado de esta brutalidad, en parte debido a su personalidad afable y en parte porque Samuel Salt, el jefe de su padre y patrocinador de Lamb en la escuela era uno de los directores del instituto.


title: Charles Lamb

text: Charles Lamb sufrió de tartamudeo y este "defecto sin solución" en su habla lo devaluó de su alto estatus en Christ's Hospital a una carrera de administrativo. Mientras que Coleridge y otros muchachos fueron capaces de asistir a Cambridge, Lamb dejó la escuela a los catorce años de edad y fue obligado a encontrar una carrera más prosaica. Por un tiempo corto trabajó en la oficina de Joseph Paice, un mercader de Londres y luego, por 23 semanas, hasta el 8 de febrero de 1792, tuvo un pequeño puesto en la oficina del Examinador en la South Sea House. Su subsecuente caída luego de la partida de Lamb puede contrastarse con la prosperidad de la compañía en el primer ensayo "Elia". El 5 de abril de 1792, comenzó a trabajar en la oficina del Contador para la British East India Company, luego de que la muerte del jefe de su padre hubiese arruinado la fortuna familiar.


title: Charles Lamb

text: En 1792, mientras cuidaba de su abuela, Mary Field, en Hertfordshire, Charles Lamb se enamoró de una joven llamada Ann Simmons. Aunque no existen anotaciones de la relación entre ambos, Lamb parece haber pasado varios años cortejando a Simmons. La historia de su amor se narra en varias obras de Lamb. Rosamund Gray es la historia de un jovel llamado Allen Clare que ama a Rosamund Gray pero su relación no llega a buen término debido a la repentina muerte de Gray. Simmons también aparece en varios ensayos bajo el nombre Alice, y varios otros ensayos hablan sobre los años en que Lamb trató de conquistarla y finalmente falló. Simmons se casó con un hombre apellidado Bartram y Lamb llamó a su romance fallido una "gran desilusión".


title: Charles Lamb

text: Charles y su hermana Mary padecieron periodos de enfermedades mentales. Charles pasó seis semanas en un hospital psiquátrico durante 1795, época en la que ya estaba comenzando a adquirir fama de poeta. El 22 de septiembre de 1796, la familia fue conmovida por un hecho trágico: Mary, "llevada a un estado de extremos nervios por dedicarse a la costura durante el día y a su madre durante la noche", sufrió un ataque de locura y apuñaló a su madre en el corazón con un cuchillo de cocina. Aunque no había un estatus legal de "inimputabilidad" en aquella época, el jurado declaró un veredicto similar y por lo tanto le retiraron los cargos de culpa por asesinato intencionado. Con la ayuda de sus amigos Lamb logró evitar que su hermana fuese encarcelada de por vida, con la condición de que sería responsable de ella. Lamb usó una gran parte de sus relativamente pocos ingresos para mantener a su hermana en un hospital psiquiátrico en Islington llamado Fisher House. La muerte de John Lamb en 1799 fue en cierto modo un alivio para Charles, porque su padre estaba mentalmente incapacitado por el número de años pasados desde que había tenido un derrame cerebral. La muerte de su padre también significó que Mary podría vivir nuevamente con él en Pentonville, y en 1800 se establecieron en una casa compartida en Mitre Court Buildings en Inner Temple, en donde vivieron hasta 1809.


title: Charles Lamb

text: A pesar de los ataques de melancolía de Lamb, tanto él como su hermana disfrutaban de su activa y rica vida social. Su alojamiento en Londres se convirtió en una especie de salón semanal para varias de las figuras destacadas del teatro y de la literatura de la época. Charles Lamb, habiendo asistido a la escuela con Samuel Coleridge, lo consideraba uno de sus amigos más íntimos y antiguos. En su lecho de muerte, Coleridge les envió un anillo memorial a Lamb y a su hermana. Fortuitamente, la primera publicación de Lamb fue en 1796, cuando cuatro sonetos de "Mr. Charles Lamb of the India House" aparecieron en la obra de Coleridge "Poems on Various Subjects." En 1797 contribuyó con versos adicionales en la segunda edición, y conoció a los Wordsworth, William y Dorothy, en sus cortas vacaciones de verano con Coleridge en Nether Stowey, desembocando en una larga amistad con William. En Londres, Lamb conoció a un grupo de escritores que apoyaban la reforma política, entre los que estaban Percy Bysshe Shelley, William Hazlitt, y Leigh Hunt, y que serían conocidos y ridiculizados como la "escuela cockney".


title: Charles Lamb

text: Lamb continuó trabajando para la East India Company y como escritor de varios géneros, siendo su tragedia "John Woodvil" publicada en 1802. Otra de sus obras, "Mr. H", fue representada en Drury Lane en 1807, pero fue muy mal recibida. El mismo año fue publicado sus "Tales from Shakespeare" (Charles escribió las tragedias y su hermana Mary, las comedias), el cual fue vendido en la selección de William Godwin "Children's Library."