title: Devin Clark

text: Clark tenía previsto enfrentarse a Alonzo Menifield el 2 de mayo de 2020 en . Sin embargo, el 9 de abril, el presidente de UFC, Dana White, anunció que este evento fue pospuesto y el combate tuvo lugar el 6 de junio de 2020 en UFC 250. Clark ganó el combate por decisión unánime.


title: Devin Clark

text: Clark estuvo brevemente vinculado a un combate contra Shamil Gamzatov el 28 de noviembre de 2020 en . Sin embargo, Gamzatov fue retirado del combate a mediados de octubre debido a supuestos problemas de visa. Clark se enfrentó a Anthony Smith en la tarjeta como evento principal después de que Curtis Blaydes tuviera que retirarse de su pelea contra Derrick Lewis debido a una prueba de COVID positiva. Perdió el combate por una sumisión por triángulo en el primer asalto.


title: Devin Clark

text: Clark tenía previsto enfrentarse a Ion Cuțelaba el 1 de mayo de 2021 en . Sin embargo, Clark se retiró del evento, alegando una lesión, y fue sustituido por Dustin Jacoby. El par fue reprogramado el 18 de septiembre de 2021 en . Tras ser derribado en el primer asalto, perdió el combate por decisión unánime.


title: Devin Clark

text: Cuando Clark estaba en la escuela secundaria en Lincoln, sus dos mejores amigos le dieron el apodo de "Brown Bear", citando su doble característica personal - Tiene una lucha como la de un oso, y tiene un comportamiento agradable y reflexivo en la vida cotidiana. Clark participa activamente en la ayuda a numerosos organismos sin ánimo de lucro de su comunidad. Está especialmente implicado en la defensa de las personas con síndrome de Down y recientemente ha sido nombrado miembro de la Junta Nacional de Garrett's Fight.


title: Devin Clark

text: Mientras se entrenaba para su combate en , Clark se hizo notar por defender la concienciación sobre el síndrome de Down. Clark se ha manifestado a favor de la concienciación y la defensa del síndrome de Down y de la campaña para salvar del aborto a los niños con síndrome de Down no nacidos.


title: Castellnovo

text: Castellnovo (en valenciano "Castellnou") es un municipio de la Comunidad Valenciana, España. Situado en la provincia de Castellón y perteneciente a la comarca del Alto Palancia.


title: Castellnovo

text: La localidad se encuentra situada entre la sierra Calderona y la sierra de Espadán (no pertenece a ninguna de ambas), en concreto en la ladera sur del cerro de "San Cristóbal". Debido a ello el término es muy abrupto aunque no presenta altitudes demasiado elevadas, destacando los picos de "San Roque" y "Malara" con 571 y 564 metros respectivamente.


title: Castellnovo

text: El castillo data del tiempo de los romanos, que más tarde fue restaurado por los moriscos, y por este motivo le pusieron el nombre de Castell Novo, tomando la villa este nombre.


title: Castellnovo

text: El término municipal ha sido poblado desde la Edad del Cobre, pero el actual es de origen musulmán. Fue conquistada a la vez que la cercana Segorbe por las tropas de Jaime I en 1228, siendo su primer señor Berenguer d'Entença que posteriormente la vendió a Guillem d'Esplugues. En el pertenecía a la casa de Arenoso, siendo su señor Ximen Pérez d'Arenós, casado con Beatriz de Borja, hermana del Papa Alejandro VI, que heredó el señorío de su marido, y al no tener hijos lo dejó en herencia a su sobrino Jofré de Borja-Llançol, de quien pasó a su hijo Rodrigo de Borja-Llançol y Montcada (+1534), también señor de Anna y Vilallonga. De él pasó a su hijo Juan de Borja-Llançol y Calatayud (+1563). De él pasó el señorío a su hijo Francisco de Borja-Llançol y Sorell, que al morir fue sucedido por sus hijos, primero Francisco (muerto sin sucesión), y luego Bartolomé de Borja-Llançol y Sorell, que lo dejó en herencia a su hija Beatriz de Borja-Llançol y Sorell, que era señora en tiempo de la expulsión de los moriscos (1609),e hizo la repoblación con aragoneses, navarros y catalanes, al quedar la localidad prácticamente deshabitada. Por ser mayoritariamente repoblada de nuevo con gentes de origen aragonés predomina su dialecto hasta hoy en la localidad.


title: Castellnovo

text: Durante el , por falta de descendencia de Beatriz de Borja-Llançol la localidad pasó por su testamento a manos de la familia Folch de Cardona, en la persona del primo de su padre Antonio de Cardona y Borja-Llançol, de quien la heredó su hijo Alfonso de Cardona y Borja-Llançol (+1659).+ El título de primer marqués lo otorgó en 1668 Carlos II para Antonio Folch de Cardona y Borja (+1694).El título pertenecía en 1704 a Josefa Folch de Cardona y Bellvis de Montcada, por herencia de su padre el marqués Vicente Felipe Folch de Cardona y Milán de Aragón (+1704) que, al casar a su hija con el sevillano duque de Montellano (José Ignacio de Solis y Gante, +1765) dejó en herencia el marquesado de Castellnovo al hijo de este matrimonio, Alonso Vicente de Solis y Folch de Cardona (+1780),pasando luego a un hijo del mismo, Álvaro de Solis, Wignacourt y Folch de Cardons (+1806), padre de Maria Vicenta de Solis y Lasso de la Vega (+1840), que poseía el marquesado al abolirse los derechos señoriales (1837), quedando el título en meramente honorífico.


title: Castellnovo

text: Por último, es de señalar que en 1836 la población fue escenario de una cruenta batalla entre liberales y carlistas.


title: Castellnovo

text: La manera más sencilla de llegar es a través de la autovía A-23 de Sagunto a Somport hasta las cercanías de Segorbe, dónde se enlaza con la CV-200. El pueblo se encuentra a 57,10 km de Valencia y 53,90 km de Castellón de la Plana.


title: Castellnovo

text: Tradicionalmente la economía del municipio ha estado basada en la agricultura, el comercio y la pequeña empresa.


title: Castellnovo

text: Debido a la cercanía con el río, es muy importante la agricultura de regadío, produciendo naranjas, caquis, nísperos y cerezas, dominando el secano las almendras, olivas y algarrobas.


title: Castellnovo

text: El Olmo, plantado en 1812 en la plaza del mismo nombre, con motivo de la Constitución de Cádiz, es una de las figuras más emblemáticas de la villa. A finales del sufrió un incendio que estuvo a punto de destruirlo, pero gracias a la cooperación vecinal pudo ser sofocado y el árbol se recuperó de forma milagrosa. Recientemente, la Iglesia de los Santos Reyes tuvo que ser reformada, dado que las raíces del Olmo habían penetrado en su estructura, debilitándola y amenazando con destruirla. En 2012 murió debido a la grafiosis que arrastraba desde unos años atrás. En su lugar, el ayuntamiento plantó un tilo, no exento de una polémica que llevó a su traslado a otro emplazamiento del municipio. En 2016, se volvió a plantar un nuevo olmo en el emplazamiento del antiguo.


title: Castellnovo

text: Las fiestas patronales se celebran en la semana posterior al 15 de agosto. Entre los diversos actos destaca el toro embolado, debido a que es sacado desde la cisterna debiendo estirar los mozos la cuerda durante un centenar de metros hasta que la introducen en el pilón, siendo éste procedimiento poco corriente en las zonas con tradición taurina.


title: Castellnovo

text: También se celebra la fiesta de San Antonio Abad el fin de semana más cercano al 17 de enero, la romería de la Santa Cruz el 1 de mayo durante la cual se reparten regalos, vino y chocolate a todos los asistentes y la fiesta de las mozas el segundo domingo de octubre.


title: Castellnovo

text: El primer fin de semana del mes de julio se celebra la Fiesta de la Mina, fiesta de reciente creación donde el Ayuntamiento reparte bocadillos y bebidas a todos los vecinos a la hora de la cena para que disfruten de una agradable velada con cena y baile bajo los pinos.


title: Castellnovo

text: Durante ese mismo mes, se celebra el Mercado Medieval en el entorno histórico del castillo de Doña Beatriz de Borja, que en año 2009 cumplirá su décima edición. Los vecinos y las calles de Castellnovo se visten durante un fin de semana a la usanza medieval y junto a los productos artesanos hay danzas, cetrería, espectáculos infantiles, juegos malabares y otros entretenimientos propios de la época medieval.


title: Castellnovo

text: Los orígenes y formación de la Sociedad Artístico Musical de Castellnovo se remontan a 1914 como consecuencia de la unión de un grupo interno de entusiastas, los cuales, en aquellos años difíciles, aportaron el dinero necesario para la compra de instrumentos y demás gastos, siendo dignos de mención por su colaboración D.Leovigildo Aguirrre y D. Vicente López.


title: Castellnovo

text: Durante los treinta primeros años de andadura musical la Sociedad estuvo dirigida por D. Julio Sabater,


title: Castellnovo

text: D.Emilio López Orduña y D. José Font Catalá. Ya en 1944 y tras el fallecimiento de este último se hace cargo de la banda D.José Sánchez Sánchez, reconocido director de la época quien, con su labor logró duplicar el número de músicos en tan solo un año, alcanzando un total de 45 plazas.


title: Castellnovo

text: Posteriormente y hasta 1.990, se hicieron cargo de la Agrupación en distintos periodos, D. José Sánchez Molés, D. José Morro Pérez y D. José Castelló Tarin. En el año 1991 se hace cargo de la Banda D. Lorenzo Mendoza Ruiz, el cual estuvo al frente de la misma hasta finalizado el año 1995. Posteriormente han ostentado la dirección de la Sociedad D. José Martínez Mulió, D. Ricardo Baixauli Ferrer y, hasta 2006, D. Miguel Ángel Martínez Montés. En la actualidad su maestro director es D. Ricardo Bolós.


title: Castellnovo

text: Dentro del apartado artístico, nuestra Sociedad Musical viene actuando en los festivales del Alto Palancia desde sus inicios. En 1943 obtuvo el Primer Premio del Pasodoble celebrado en Castellón así como el Primer Premio en Certamen Provincial celebrado en Altura. Actualmente la Banda consta de 53 músicos federados y mantiene una escuela de educandos de 45 alumnos preparados por 5 profesores que satisfacen con plenitud las exigencias del alumnado.


title: Castellnovo

text: Las actuaciones ofrecidas por la Sociedad en este periodo han sido muy numerosas destacando entre ellas con el 80 aniversario de su fundación, la participación por primera vez en su historia con el certamen Internacional de Bandas " Ciudad de Valencia " en la Sección Tercera celebrado en el Palau de la Música el 11 de julio de 1994, obteniendo el Primer Premio e imponiéndose así por delante de bandas de reconocido prestigio. El 18 de abril de 2009 recibió el Premio de la Tercera Sección del III Certamen Internacional de Bandas de Música Vila de la Senia, organizado por la Agrupación Musical Senienca. La Sociedad Artístico Musical, interpretó además de la obra obligada “Divertimento for Band” de Vicent Persichetti, la obra libre “The Divine Comedy” de Robert Smith, obtenido el primer premio con 289,5 puntos. La banda recibió 3000 € y un trofeo del Excm. Ajuntament de la Sénia. Además actuará en el ciclo de conciertos que organiza la Fundació Caixa Tarragona en el auditorio de la ciudad en noviembre del 2009. Los músicos estaban tan contentos que al llegar al pueblo dieron un concierto por las calles del pueblo para dar cuenta de su triunfo a todos los vecinos que no pudieron oírlos tocar.


title: Castellnovo

text: Fue creada en el año 1982 y a ella están asociados más de un centenar de personas de la localidad, principalmente jóvenes. Esta asociación celebra desde hace más de 25 años la Semana Cultural en la localidad con actuaciones de teatro, playblack, bailes regionales y juegos. También organiza la Cabalgata de Reyes para los niños en Navidad.


title: Castellnovo

text: En el año 1982 la asociación fundó la revista cultural Olmo. Se publicaron un total de 10 números, el último es de abril de 1986.


title: Castellnovo

text: Existe también una variada "repostería", de origen árabe, de la que cabe destacar la "tortada de almendras", la popular "torta de novios", los "suspiros", los "rosigones", los "rollos careados" y los "pasteles de Navidad" y todo ello gracias a gran alta calidad de su aceite, el aceite de la Sierra Espadán.


title: Egon von Fürstenberg

text: Eduard Egon Peter Paul Giovanni Prinz zu Fürstenberg (29 de junio de 1946 - 11 de junio de 2004) fue un diseñador de moda alemán.


title: Egon von Fürstenberg

text: Egon von Fürstenberg nació en Lausana en Suiza y fue bautizado por el Papa Juan XXIII. Eduard Egon Peter Paul Giovanni Prinz zu Fürstenberg —nombre de pila— era el hijo mayor del príncipe Tassilo zu Fürstenberg (1903-1989) y su primera esposa, Clara Agnelli (nacida en 1920), hermana de Gianni Agnelli, antiguo presidente de Fiat.


title: Egon von Fürstenberg

text: Su hermana es la actriz Ira von Fürstenberg, casada en primeras nupcias con príncipe Alfonso de Hohenlohe-Langenburg, fundador del Marbella Hotel Club.


title: Egon von Fürstenberg

text: El 16 de julio de 1969 en Montfort-l'Amaury, Yvelines, Francia, se casó con la belga Diane nacida Simone Michelle Halfin. Su esposa abrió su propia casa de moda. Tuvieron dos hijos:


title: Egon von Fürstenberg

text: Se divorciaron en 1972. En 1983, Egon se casó nuevamente con Lynn Marshall (nacida ca. 1950), de Misisipi. No tuvieron hijos.


title: Egon von Fürstenberg

text: Fürstenberg empezó su carrera en Macy's, y tomó clases de noche en el Instituto de Moda de Tecnología. Comenzó a diseñar ropa femenina, y más tarde probó suerte con fragancias y otros productos.


title: Egon von Fürstenberg

text: Fürstenberg escribió dos libros: "La mirada del poder", una guía de moda y buen gusto, y "La mirada del poder en casa: decoración para hombres", un libro de interiorismo y estética masculina. Más tarde, en 1981 creó una empresa de diseño interior. Su colección de arte incluye trabajos del artista Zachary Selig.


title: Egon von Fürstenberg

text: Egon von Fürstenberg murió en el hospital Spallanzani, en Roma. Según el diario "New York Post", Fürstenberg murió de un hepatocarcinoma causado por una hepatitis C, de la que se había contagiado en los años 1970.


title: Mupi (publicidad)

text: Se llama mupi al soporte de publicidad exterior en el que se transmite información y mensajes publicitarios al ciudadano y que suele estar iluminado interiormente. La palabra mupi es un acrónimo del término francés "Mobilier Urbain pour la Promotion et l’Information" o en palabras españolas, "Mobiliario Urbano como Punto de Información".


title: Mupi (publicidad)

text: Los mupis cuentan por lo general con dos caras retroiluminadas que pueden contener diferentes carteles. Muchos elementos de mobiliario urbano como marquesinas de paradas de autobús, baños o bancos pueden ser utilizados como mupis publicitarios. Los mupis también son empleados por los ayuntamientos con propósitos turísticos o para proporcionar información al ciudadano. Para ello, disponen carteles con teléfonos de emergencia, mapas de la ciudad, oferta gastronómica, accesos, etc. Para generar el máximo impacto, los mupis se suelen colocar en las vías más transitadas de las ciudades así como en el interior de centros comerciales, estaciones de metro, aeropuertos, etc.


title: Mupi (publicidad)

text: Las nuevas tecnologías también se han incorporado a los mupis para crear novedosas campañas publicitarias u ofrecer nuevos servicios a los clientes. Tal es el caso, por ejemplo, del reconocimiento de voz. La multinacional Mc Donald's instaló en 2020 una serie de mupis en España a través de los cuales sus clientes podían hacer pedidos para entrega doimiciliaria. Para ello, tan solo tenían que acercarse al soporte y pronunciar la palabra "Mc Donald's". Entonces se desplegaba un menú para que pudieran realizar el pedido a través de la voz. Madrid es la primera ciudad del país en la que se instalaron.


title: Mupi (publicidad)

text: La tecnología de reconocimiento de imagen también se ha incorporado a estos soportes publicitarios. Un ejemplo lo constituyó el mupi instalado por Coca-cola en Estocolmo que hacía uso de una cámara integrada. El soporte mostraba la imagen de un emoticono que imitaba los gestos de los paseantes que se colocaban frente al mismo. Otro ejemplo lo constituye un mupi instalado en una calle de Ámsterdam que constaba de una webcam integrada. Gracias a ella, los ciudadanos podían interactuar con el chef del restaurante "La place" mientras preparaba los platos del día en su cocina.


title: Shaquell Moore

text: Shaquell Kwame Moore (Powder Springs, Georgia, Estados Unidos, el 2 de noviembre de 1996) es un futbolista estadounidense. Juega de defensor y su equipo es el Nashville S. C. de la Major League Soccer.


title: Shaquell Moore

text: C omenzó jugando al fútbol en la Academia IMG y las divisiones inferiores del FC Dallas de la Major League Soccer.


title: Shaquell Moore

text: El 9 de mayo de 2015 firmó su primer contrato profesional al unirse al Huracán Valencia, entonces equipo de la Segunda División B de España. Hizo su debut con dicho club el 29 de agosto en el empate 1-1 frente al Valencia Mestalla. Tras la expulsión de la competición del Huracán por impagos, se incorpora en enero de 2016 a las filas del Real Oviedo B, permaneciendo en el equipo hasta final de temporada.


title: Shaquell Moore

text: En verano de 2016 fichó por el Atlético Levante. En la temporada 2017-18 alternó sus actuaciones con el primer equipo y su filial. En verano de 2018 fue cedido al Reus Deportiu,</small> regresando en el mercado invernal al Levante U. D., debido a los problemas económicos del club reusense.


title: Shaquell Moore

text: El 24 de julio de 2019 se oficializó su traspaso al C. D. Tenerife. Según el acuerdo alcanzado con el club tinerfeño, el Levante se guardaba una opción de recompra del jugador y un porcentaje en caso de una hipotética venta a un tercer equipo.


title: Shaquell Moore

text: En julio de 2022 puso fin a su etapa en España y regresó a su país para jugar en la Major League Soccer con el Nashville S. C.


title: Shaquell Moore

text: El 28 de diciembre de 2014 fue incluido en la lista preliminar de 35 jugadores de Estados Unidos con miras al Campeonato Sub-20 de la Concacaf de 2015, el cual sirvió de clasificación para la Copa Mundial de Fútbol en esa categoría en junio de ese año. El 5 de enero de 2015 fue incluido en la lista final de futbolistas que disputaron el torneo.


title: Shaquell Moore

text: Moore fue uno de los 21 convocados por Tab Ramos para disputar la Mundial Sub-20 2015 en Nueva Zelanda.


title: Inigo Jones

text: Inigo Jones o Íñigo Jones (; Smithfield, Londres, 15 de julio de 1573 - Londres, 2 de junio de 1652) fue el primer arquitecto británico importante de la época moderna, y el primero en emplear las reglas de proporción y simetría vitruvianas en sus edificios. Dejó su huella en Londres en edificios singulares, como la Banqueting House, Whitehall, y en la zona diseñada para la plaza de Covent Garden, que se convirtió en un modelo para los futuros desarrollos en el West End. Como diseñador teatral para varias docenas de mascaradas, la mayoría por encargos reales y muchas en colaboración con Ben Jonson, hizo importantes contribuciones a la escenografía.


title: Inigo Jones

text: Su obra supuso una gran influencia en los arquitectos del siglo XVIII, en especial para el palladianismo inglés.


title: Inigo Jones

text: Poco se sabe sobre los primeros años de Jones, salvo que nació en el barrio londinense de Smithfield, hijo de Íñigo Jones, un trabajador de paño católico de Gales, y que fue bautizado en la iglesia de St. Bartholomew-the-Less. No se acercó a la profesión de arquitecto en la forma tradicional, es decir, a partir de un oficio o mediante la adscripción temprana a la Oficina de Obras ("Office of Works"), aunque hay evidencia de que sir Christopher Wren tuvo constancia de que Jones había sido aprendiz de carpintero en el cementerio de San Pablo. Jones aparece mencionado en las cuentas de la casa del duque de Rutland en 1603 como «Henygo Jones, a picture maker».


title: Inigo Jones

text: A Jones se le atribuye la introducción de los paisajes móviles y del arco del proscenio en el teatro inglés. Entre 1605 y 1640, fue el responsable de la puesta en escena de más de 500 representaciones, colaborando con Ben Jonson durante muchos años, a pesar de la tensa relación entre ellos por cuestiones de competencia y celos: los dos tenían conocidos argumentos acerca de si la escenografía o la literatura eran lo más importante en el teatro. (Jonson ridiculizó varia veces a Jones en alguna de sus obras escritas a lo largo de dos décadas.) Se conservan más de 450 dibujos de su mano de escenografías y vestuario, que dan prueba del virtuosismo que Jones tenía como dibujante y de su comprensión del conjunto del diseño italiano, en particular el de Alfonso y Giulio Parigi. En esa época no existía la concepción de tal dibujo en Inglaterra, a pesar de que durante unos cien años había sido un medio utilizado por pintores, escultores y arquitectos italianos.


title: Inigo Jones

text: En esos mismo años Jones aprendió a hablar italiano con fluidez y obtuvo una copia italiana de la obra de Andrea Palladio "I quattro libri dell'architettura" ["Los cuatro libros de la arquitectura"] (publicado por primera vez en 1570). Todo indica que Jones habría hecho su primer viaje formativo a Italia entre 1598 y 1603, posiblemente financiado por el Roger Manners, 5° duque de Rutland. El conjunto de dibujos de escenografías y vestuario revelan un interesante desarrollo en el dibujo de Jones entre 1605 y 1609 que en un principio no muestra «ningún conocimiento de dibujo del Renacimiento» y luego, en 1609, ya exhibe una «consumada manera italianizante». Esto podría ser una evidencia de una nueva visita a Italia, alrededor del año 1606, Influenciada por el embajador Henry Wotton, a través de quien Jones había adquirido una copia de las obras de Andrea Palladio con marginalia que hacen referencia a Wotton (según lo referido por el propio Wotton en el estudio "Wotton And His Worlds " de 2004 de Gerald Curzon). Esos viajes, junto al interés por esos tratados, pueden ser el interés de Jones en Palladio, interés central en la concepción de sus propias obras. En menor medida, Jones también sostenía que el diseño de edificios debía guiarse por los principios descritos por primera vez por el antiguo escritor romano Vitruvius.


title: Inigo Jones

text: La primera obra arquitectónica de Jones de la que hay constancia es su monumento a Lady Cotton, de alrededor de 1608, que ya muestra las primeras señales de sus intenciones clasicizantes. Por esa época, Jones realizó dibujos para el New Exchange in the Strand y para la torre central de la catedral de San Pablo, mostrando una similar falta de experiencia práctica arquitectónica y un manejo inmaduro de los temas a partir de fuentes como Palladio, Serlio y Sangallo. En 1609, después de haber acompañado quizás por Francia al hijo de Lord Salisbury y su futuro heredero, el vizconde Cranborne, Inigo Jones aparece como consultor de arquitectura en Hatfield House, haciendo pequeñas modificaciones en el diseño a medida que el proyecto avanzaba. En 1610, Jones fue nombrado inspector ("Surveyor") de Henry Frederick, príncipe de Gales, y en ese cargo ideó una mascarada y estuvo posiblemente implicado en algunas modificaciones en el palacio de St. James. El 27 de abril de 1613, Jones fue nombrado para el puesto de Inspector de Obras del Rey ("Surveyor of the King’s Works"), y poco después se embarcó en una nueva gira por Italia (1613-1614), acompañando a Thomas Howard, duque de Arundel, que se convertió en uno de los clientes más importantes de la historia del arte inglés. En ese viaje, Jones pudo conocer la arquitectura de Roma, Padua, Florencia, Vicenza, Génova y Venecia, entre otras ciudades que visitaron. Su cuaderno de bocetos se conserva y muestra su preocupación por artistas como Parmigianino y Schiavone. Igualmente se sabe que se habría reunido con Vicenzo Scamozzi. Su copia anotada de los "Quattro libri dell' architecttura" de Palladio también manifiesta su gran interés en la arquitectura clásica: Jones dio prioridad a la antigüedad romana en lugar de a la observación de las obras contemporáneas que estonces estaban construyéndose en el país. Fue probablemente el primer inglés que estudió esos restos romanos de primera mano, y eso fue clave para la nueva arquitectura que Inigo Jones introduciría luego en Inglaterra.


title: Inigo Jones

text: En septiembre de 1615, Jones fue nombrado «Inspector General de las Obras del Rey» ("Surveyor-General of the King’s Works"), marcando seriamente el inicio de la carrera de Jones. Afortunadamente, tanto James I como Carlos I fueron reyes que gastaron pródigamente en sus edificios, lo que contrastaba enormemente con la económica corte de Isabel I. Como agrimensor real, Jones construyó algunos de sus edificios principales en Londres. En 1616, comenzó a trabajar en la Queen's House (casa de la Reina), en Greenwich, para la esposa de Jaime I, Anne. Con los cimientos hechos y la primera planta construida, el trabajo se detuvo repentinamente cuando Anne murió en 1619. Las obras se reanudaron en 1629, pero esta vez para la esposa de Carlos I, la reina Henrietta Maria. El palacio fue terminado en 1635 y fue el primer edificio estrictamente clásico en Inglaterra, empleando las ideas que se encuentran en las obras de Palladio y en la arquitectura de la antigua Roma. Es la obra de Inigo Jones más antigua que se conserva.


title: Inigo Jones

text: Luego, entre 1619 y 1622, construyó la Banqueting House (casa de Banquetes) en el palacio de Whitehall, como parte de la modernización de ese palacio londinense, un diseño derivado de los edificios de Scamozzi y Palladio y con un techo pintado por Peter Paul Rubens. La Banqueting House fue uno de los varios proyectos en los que Jones trabajó con su asistente personal y sobrino político John Webb.


title: Inigo Jones

text: La capilla de la Reina, en el palacio San de James, fue construida entre 1623-1627 por Carlos I para su esposa católica, Henrietta Maria (hecho que levantó las sospechas del sector protestante de la corte). Partes del diseño se originan en el Panteón de la antigua Roma, y Jones evidentemente aprovechó la iglesia para evocar el templo romano. Esos edificios muestran ya el buen hacer de un arquitecto maduro con una confiada comprensión de los principios clásicos y una comprensión intelectual de la forma de llevarlos a la práctica.


title: Inigo Jones

text: El otro gran proyecto en el que Jones participó fue el diseño de la plaza de Covent Garden. Fue encargado por el IV conde de Bedford para construir una plaza residencial, lo que hizo siguiendo las líneas de las "piazzas" italianas, en especial la de Livorno. El aristócrata se sintió obligado a proveer a la plaza de una iglesia y advirtió a Jones que quería economizar. Le pidió que simplemente erigiese un "almacén", y la respuesta de Jones, muy citada, fue que su señoría tendría «el almacén más elegante de Europa» ("the finest barn in Europe"). En el diseño de San Pablo, Jones fielmente se adhirió al diseño de Vitruvio de un templo de la Toscana, siendo la primera iglesia en su totalidad y auténticamente clásica construida en Inglaterra. El interior de Covent Garden quedo destruido por un incendio en 1795, pero el exterior se mantiene tal como Jones lo diseñó, dominando el lado oeste de la plaza.


title: Inigo Jones

text: Otro gran proyecto que emprendió Jones fue la reparación y remodelación de la catedral de San Pablo (Londres). Entre los años 1634 y 1642, Jones luchó con el goticismo en ruinas de la antigua catedral de San Pablo, envolviéndo la vieja iglesia conn una mampostería clásica y rediseñando totalmente la fachada oeste. Jones incorporó los rollos gigantes de Vignola y della Porta de la Iglesia del Gesù con un pórtico corintio gigante, el más grande de su tipo al norte de los Alpes. Esa obra fue destruida en el Gran Incendio de Londres en 1666. También en esa época, alrededor de 1638, Jones realizó dibujos para rediseñar por completo el palacio de Whitehall, pero su ejecución se vio frustrada por las dificultades financieras y políticas de Carlos I.


title: Inigo Jones

text: Más de 1000 edificios se han atribuido a Jones, pero solo un pequeño número es sin duda obra suya. En la década de 1630, Jones estuvo muy solicitado y, como agrimensor real, sus servicios sólo estaban disponibles para un círculo muy limitado de personas, por lo que a menudo los proyectos fueron encargados a otros miembros de la Oficina de Obras. El parque Stoke Bruerne, en Northamptonshire, fue construido por sir Francis Crane, «recibiendo la asistencia de Inigo Jones», entre 1629 y 1635. También se cree que Jones habría participado en otra casa de campo, esta vez en Wiltshire. La Wilton House fue renovada desde alrededor de 1630 en adelante, a veces trabajando según la dirección de Jones, a continuación, transmitida a Isaac de Caus cuando Jones estaba demasiado ocupado con su clientela real. Regresó en 1646 con su estudiante John Webb, para tratar de completar el proyecto. Entre los arquitectos equivalentes contemporáneos figuran sir Balthazar Gerbier y Nicholas Stone.


title: Inigo Jones

text: Su plena dedicación terminó efectivamente con el estallido de la Guerra Civil Inglesa en 1642 y la toma del Palacio Real e incautación de las casas del Rey en 1643. Su propiedad le fue devuelta más tarde (ca. 1646), pero Jones acabó sus días soltero, viviendo en Somerset House. Estuvo estrechamente involucrado en el diseño de Coleshill, en Berkshire, para la familia Pratt, que visitó con el joven aprendiz de arquitecto Roger Pratt, para fijar un nuevo sitio para la mansión propuesta. Murió el 21 de junio 1652 y posteriormente fue enterrado con sus padres en la iglesia galesa de St. Benet, en Londres. John Denham y después Christopher Wren le sucedieron en el cargo de agrimensor de obras del rey. Se le dedicó un monumento que también fue destruido en el gran incendio de 1666.


title: Inigo Jones

text: Jones ejerció una destacada influencia en una serie de arquitectos del siglo XVIII, especialmente en Lord Burlington y en William Kent. Hay una carretera Inigo Jones Road ("Inigo Jones Road") en Charlton, al sureste de Londres (SE7). Un puente en Llanrwst, Gales del Norte, llamado "Pont Fawr" también se conoce localmente como "Pont Inigo Jones" (usando pont y no bridge). También se dice que habría sido el responsable del documento masónico llamado «The Inigo Jones Manuscript» (el manuscrito de Inigo Jones) de alrededor de 1607, un documento de los Antiguos Cargos de la Francmasonería.


title: Otero

text: Otero es un municipio español de la provincia de Toledo, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha.


title: Otero

text: El término Otero deriva del latín ALTARIV, 'cerro aislado que domina un llano', que a su vez deriva del adjetivo ALTVS por adición del sufijo -ARIV. Hay quienes lo derivan del término latín "altarium", referido al lugar elevado donde se daba culto a los dioses superiores. Sin embargo, Álvarez Maurín, piensa que otero es un término de origen romance a partir de la raíz "oto", 'elevado', y el sufijo "-ero", y que no estaría relacionado con el término latín "altarium".


title: Otero

text: El municipio se encuentra situado «en una ladera a la marg. de un arroyo» denominado de la Vega. Pertenece a la Comarca de Torrijos y linda con los términos municipales de El Casar de Escalona y Hormigos al norte, Santa Olalla al este, Domingo Pérez al este y sur, Illán de Vacas al suroeste y Los Cerralbos al oeste.


title: Otero

text: Hacia la mitad del término municipal, de este a oeste y atravesando las urbanizaciones La Encinilla, Villaroeles y Villa del Pino, discurre el arroyo de Marigarcía, afluente del Alberche.


title: Otero

text: Aparece citado como una de las nueve aldeas que Alvar Pérez de Guzmán y Orozco, señor de Orgaz y alguacil mayor de Sevilla, dona en 1399. En 1449 aparece como «Coca con el Otero» en un libro de rentas de Toledo. El término Coca se puso debido a la escasez de agua, según aparece en un documento del .


title: Otero

text: Perteneció al señorío de Orgaz y dependió administrativamente de Santa Olalla, hasta que en 1669, se le concedió el título de villa y adquirió su independencia administrativa. Tuvo agregado el despoblado de Techada.


title: Otero

text: En el fue notable por «haber tenido 42 nacionales de infantería armados y uniformados». A mediados de ese siglo tenía 40 casas y el presupuesto municipal ascendía a 6248 reales de los cuales 1.200 eran para pagar al secretario.


title: Otero

text: El gobierno municipal se articula a través de un ayuntamiento formado por 7 concejales. Tras las elecciones locales de 2019, la corporación quedó compuesta por 4 concejales del PSOE y por 3 del PP.


title: Otero

text: Históricamente ha sido una población fundamentalmente agrícola. Durante el se producían «trigo, cebada, centeno, algarrobas, garbanzos, habas, vino y aceite», manteniéndose así mismo ganado lanar, boyal y mular.


title: Otero

text: En la actualidad el sector predominante es el de servicios con un 52,0 % del total de empresas que operan en el municipio, seguido por los de la industria y la agricultura con un 20,0 % cada uno y finalmente la construcción con un 8 %.


title: Macsura

text: La macsura, palabra proveniente del árabe "maqsura", es un término de la arquitectura árabe que sirve para designar un recinto reservado en las mezquitas en donde se sitúa el califa o el imán durante las oraciones públicas y que sirve también para contener el sepulcro de un personaje tenido en opinión de santidad.


title: Macsura

text: La macsura está situada normalmente en el interior de la mezquita y generalmente está coronada con una cúpula, reservada al imán. En una iglesia cristiana coincidiría con el crucero.


title: Estrella de Diego

text: Estrella de Diego Otero (Madrid, 1958) es una escritora, profesora universitaria de arte, comisaria e investigadora española.Es académica de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid.


title: Estrella de Diego

text: De Diego se doctoró en Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid, centro en el que actualmente es profesora y catedrática de arte contemporáneo. Continuó sus estudios en la Universidad de Helsinki y obtuvo una beca Fullbright en el Institute of Fine Arts de la Universidad de Nueva York, donde tiempo después ocupó la cátedra King Juan Carlos I of Spain of Spanish Culture and Civilization (1998-99). Su investigación se focaliza en la teoría del género, los estudios poscoloniales y los orígenes de la Modernidad. También centra su interés en el arte contemporáneo en América Latina.


title: Estrella de Diego

text: Es autora, entre otras, de obras como "La mujer y la pintura en la España del siglo XIX", su tesis doctoral publicada en 1987, "El andrógino sexuado. Eternos ideales, nuevas estrategias de género" (1992), "Tristísimo Warhol" (1995), "Travesías por la incertidumbre" (2005), "No soy yo" (2011), "Rincones de postales" (2014) o el libro de ficción "El filósofo y otros relatos sin personajes" (2000), así como multitud de artículos académicos y de prensa. Es colaboradora habitual en el periódico "El País".


title: Estrella de Diego

text: También es comisaria de exposiciones. Entre las muestras comisariadas por De Diego destaca "Warhol sobre Warhol" (La Casa Encendida de Madrid, 2007), "Sophie Taueber-Arp" (Museo Picasso de Málaga, 2009),  "Anna Bella Geiger, Geografía y Humana" (CAAC de Sevilla, Casa Encendida de Madrid, Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero de Buenos Aires), "Liliana Porter" (ARTIUM de Vitoria), "Gala Salvador Dalí. Una habitación propia en Púbol" (MNAC de Barcelona, 2018) y "Berenice Abbott. Retratos de la modernidad" (Fundación Mapfre de Madrid, 2019). También ha comisariado la representación española en la 22 Bienal de Sao Paulo de 1994 y en la 49 Bienal de Venecia de 2001.


title: Estrella de Diego

text: De Diego es miembro del Patronato de la Academia de España en Roma, de la Fundación General de la Universidad Complutense de Madrid, del Instituto Cervantes y, del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía así como miembro del consejo asesor de la Bienal Sur Buenos Aires (Muntref), el Real Colegio Complutense de la Universidad de Harvard, la "Norman Foster Foundation y" el MACBA de Barcelona.


title: Mentholatum

text: Mentholatum, oficialmente "The Mentholatum Company, Inc.", es una empresa estadounidense fundada en 1889 por Albert Alexander Hyde, que elabora productos farmacéuticos que no tienen prescripción médica. En 1988 fue comprada por la empresa japonesa Rohto Pharmaceutical Co.. Dentro de la gama de productos Mentholatum los más conocidos a nivel mundial son sus ungüentos, bálsamos labiales y cremas para dolores musculares.


title: Mentholatum

text: En Hispanoamérica los productos Mentholatum son vendidos en Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, República Dominicana y Uruguay.


title: Mentholatum

text: El ungüento Mentholatum, particularmente popular en países como Chile y Perú, ha derivado en una palabra para denominar a las personas que realizan múltiples funciones. En la cultura popular, un personaje de la tira cómica chilena "Barrabases" lleva el nombre de Mentholatum.


title: FreeOffice

text: FreeOffice es una suite ofimática que incluye un procesador de textos, una aplicación de hojas de cálculo y un programa de presentaciones, todos ellos compatibles con sus aplicaciones equivalentes de Microsoft Office. Es la versión gratuita de SoftMaker Office.


title: FreeOffice

text: Desde 1987, año en el que se fundó la compañía, SoftMaker lleva desarrollando software ofimático: procesador de textos (TextMaker), hojas de cálculo (PlanMaker), software de gráficos para presentaciones (SoftMaker Presentations) y software para bases de datos (DataMaker). SoftMaker Office, el producto insignia, está disponible para una amplia gama de sistemas operativos: Windows, Linux, Android


title: Teorema de la estadística del espín

text: El teorema de la estadística del espín o teorema de la correspondencia entre espín y estadística de la mecánica cuántica establece la relación directa entre el espín de una especie de partícula con la estadística a la que obedece. Fue demostrado por Fierz y Pauli en 1940, y requiere el formalismo de teoría cuántica de campos.


title: Teorema de la estadística del espín

text: Estas dos propiedades están en aparencia totalmente descorrelacionadas. Sin embargo es un hecho experimental que todos los bosones poseen espín entero, mientras que los fermiones poseen espín semientero. Esta relación constituye el enunciado del teorema.


title: Teorema de la estadística del espín

text: Hay un par de fenómenos interesantes facilitados por los dos tipos de estadística. La distribución de Bose-Einstein describe los bosones en un condensado Bose-Einstein. Bajo una cierta temperatura, la mayoría de las partículas en un sistema bosónico estará en el estado fundamental (el de más baja energía). De ahí resultan propiedades inusuales como la superfluidez.


title: Teorema de la estadística del espín

text: La distribución de Fermi-Dirac, que describe el comportamiento de los fermiones, también proporciona interesantes propiedades. Dado que sólo un único fermión puede ocupar un estado cuántico, el nivel fundamental de energía sólo puede ser ocupado por dos fermiones, con sus espines alineados de manera contraria. Así, incluso al cero absoluto de temperatura, el sistema tiene una cierta energía diferente de cero. Como resultado, un sistema fermiónico ejerce presión externa. Aún a temperaturas diferentes de cero absoluto, dicha presión existe. Esta presión es la responsable de que ciertas estrellas masivas no puedan colapsar debido a la gravedad (ver enana blanca, estrella de neutrones, y agujero negro).


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: El Comando Espacial de la Fuerza Aérea (AFSPC; oficialmente y ) fue un comando principal (MAJCOM) de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos desde septiembre de 1982 hasta diciembre de 2019. El 20 de diciembre de 2019, concurrente con la firma de la Ley de Autorización de Defensa Nacional para 2020, fue redesignado como la Fuerza Espacial de los Estados Unidos para poner de pie una nueva sexta rama de servicio de las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos responsables de la guerra espacial.


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: AFSPC tenía su cuartel general en la Base de la Fuerza Aérea Peterson y apoyaba las operaciones militares de los Estados Unidos en todo el mundo mediante el uso de muchos tipos diferentes de operaciones espaciales. Más de 38 000 personas realizaron misiones de AFSPC en 88 ubicaciones en todo el mundo; incluyendo personal militar de la USAF, el Comando de Reserva de la Fuerza Aérea y la Guardia Nacional Aérea; Civiles del Departamento de la Fuerza Aérea (DAFC); y contratistas civiles.


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: Este mando describe su misión como, «entregar el espacio y la capacidad de misiles a Estados Unidos y sus mandos militares». El Mando Aéreo Espacial afirma que sus actividades hacen que el espacio sea confiable para los aviones de combate de Estados Unidos (es decir, sus fuerzas militares), asegurando su acceso al espacio (aéreo). Además también sus fuerzas disuaden a cualquier adversario que contemplan el uso de armas de destrucción masiva en contra de EE. UU.


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: La alerta de misiles y las operaciones espaciales se combinaron para formar el Mando Aéreo Espacial de la Fuerza Aérea en 1982. Durante la Guerra Fría, las operaciones se centraron en la alerta de misiles espaciales, mando y control para la estrategia nacional de defensa espacial. En 1991, la Operación Tormenta del Desierto tuvo un importante énfasis en el nuevo enfoque del mando en el apoyo al combatiente. Las fuerzas de misilísticas se fusionaron en este mando en 1993.


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: El 20 de diciembre de 2019, el Comando Espacial de la Fuerza Aérea fue redesignado como la Fuerza Espacial de los EE. UU. y elevado para convertirse en un servicio militar.


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: Un reciente informe del Pentágono sugiere que el Mando Aéreo Espacial antiguamente denominado Comando Aéreo Estratégico que la fuerza nuclear misilística y de bombarderos sea una fuerza totalmente independiente, un mando que estaría a cargo de todas las fuerzas aéreas estratégicas que controlan y utilizan armas nucleares, no solo de misiles balísticos intercontinentales. La Fuerza Aérea rechazó esta recomendación el 6 de octubre de 2008, y en su lugar decidió crear el Mando Aéreo de Objetivos Globales que llevará a cabo los lanzamientos balísticos intercontinentales y misiones de bombardeo a lo largo del mundo.


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: El Centro Espacial de Sistemas y Misiles ("SMC" por sus siglas en inglés) queda ubicado en la Base Aérea de Los Ángeles, California, diseña la mayoría de los sistemas del Mando Aéreo Espacial. Supervisa, lanza, y monitorea los objetos lanzados al espacio y también los que están en el aire. Trabaja con la Oficina Ejecutiva del Programa para el espacio y el sistema de posicionamiento global NAVSTAR, también en el sistema de comunicaciones por satélite de Defensa y en los sistemas de MILSTAR. El Centro Espacial de Sistemas y Misiles también apoya el Satélite Meteorológico de Defensa y el Sistema de Alerta Temprana. Además, apoya el desarrollo y la supervisión en tierra de los misiles balísticos intercontinentales del Programa de la Fuerza Aérea de la Oficina Ejecutiva de Sistemas Estratégicos.


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: El Centro de Innovación y Desarrollo Espacial ("SIDC" por sus siglas en inglés) tiene su cuartel general en la Base Aérea Schriever AFB, en Colorado. El centro desempeña un papel importante en la plena integración de los sistemas espaciales en las operaciones de la Fuerza Aérea. Su misión es la intensificación de la fuerza, buscar formas de utilizar los sistemas espaciales en apoyo de los combatientes, dar información de navegación, tiempo, inteligencia, comunicaciones y dar alerta ante posibles misiles balísticos.


title: Comando Espacial de la Fuerza Aérea

text: El Comando Aéreo Espacial también utiliza otras bases aéreas para apoyar y supervisar lanzamientos de operaciones de alerta temprana.


title: Hueso accesorio

text: Un hueso accesorio es un hueso que no se forma con frecuencia en el cuerpo (inconstante), pero todavía está presente significativamente en un gran número de personas.


title: Hueso accesorio

text: Ejemplos de huesos accesorios incluyen el hueso trigonum ("astrágalo accesorio"), que si está presente en el pie normalmente se encuentra por detrás del astrágalo y el hueso navicular accesorio


title: CFM International

text: CFM International es una empresa fruto de la colaboración entre GE Aviation de los Estados Unidos y Snecma de Francia. El propósito de esta compañía es construir y mantener los motores de reacción CFM56.


title: CFM International

text: Los nombres de CFM International y CFM56 derivan de la designación de las dos compañías constructoras de motores aéreos: GE (CF6) y Snecma (M56).


title: CFM International

text: La empresa conjunta ha entregado 30,700 motores a más de 570 operadores y tiene 13,700 motores en cartera. En 2016, CFM entregó 1,665 CFM56 y 77 LEAP, y registró 2,677 pedidos: 876 CFM56 y 1,801 LEAP por US $ 36 mil millones a precio de lista. La cartera de pedidos del motor LEAP supera los 12.200, que está valorada en más de 170.000 millones de dólares a precio de lista. En 2017, CFM entregó 1.900 motores, incluidos 459 LEAP, de los cuales planea entregar 1.200 en 2018, 1.800 en 2019 y más de 2.000 en 2020.


title: CFM International

text: En 2019, las entregas de CFM se situaron en 2.127: 1.736 saltos y 391 CFM56 (-63%), y planea producir 1.400 motores en 2020. Debido al impacto de la pandemia de COVID-19 en la aviación, las entregas de motores Leap durante los primeros nueve meses de 2020 cayeron a 622 desde 1316 en el mismo período en 2019, y 123 CFM56 contra 327, mientras que los ciclos de la flota Leap bajaron un 15%. Los ciclos interanuales y CFM fueron un 48% más bajos.


title: Pacte civil de solidarité

text: El pacto civil de solidaridad (en francés "pacte civil de solidarité", abreviado como Pacs o pacs) es, junto con el matrimonio civil, una de las dos formas de unión civil admitidas en el derecho francés. Establecido desde el 15 de noviembre de 1999, el Pacs es un contrato establecido "entre dos personas mayores de edad, de sexo diferente o del mismo sexo, para organizar su vida en común. Crea derechos y obligaciones para los contrayentes, en particular «ayuda mutua y material»".


title: Pacte civil de solidarité

text: Para poder firmar un Pacs, las partes deben ser mayores de edad, no tener otro Pacs vigente ni estar casados, y no tener parentesco con el otro firmante.


title: Idiocia mongoloide

text: Idiocia mongoloide, idiocia mongólica o términos similares han sido usados para referirse a un tipo específico de deficiencia mental asociada con el trastorno genético ahora más comúnmente conocido como síndrome de Down. El empleo de estos términos ha sido abandonado paulatinamente debido a sus connotaciones erróneas acerca de las personas con el trastorno.


Gaspar de Guzmán, conde-duque de Olivares, a caballo es un óleo sobre lienzo del español Diego Velázquez, realizada hacia el año 1636. Se encuentra en el Museo del Prado de Madrid desde su inauguración en 1819.


title: Idiocia mongoloide

text: El médico inglés John Langdon Down fue quien caracterizó por primera vez, en 1862, el síndrome que hoy lleva su nombre como una forma separada de discapacidad mental y posteriormente lo describió de manera más amplia en un informe publicado en 1866. Debido a su percepción de que los niños con síndrome de Down compartían similitudes faciales con las poblaciones que Johann Friedrich Blumenbach describió como la «raza mongol», Down escogió el término "mongoloide". "Mongolismo y su patología" fue el título utilizado por W. Bertram Hill en un estudio publicado en 1908 y el término "mongolismo" fue empleado por el psiquiatra y genetista Lionel Penrose en 1961. En 1972, el hondureño Hernán Corrales P. llamó a la enfermedad mongolismo.


title: Gaspar de Guzmán, conde-duque de Olivares, a caballo

text: Del retrato, según la información proporcionada por Antonio Palomino, hizo un panegírico García de Salcedo Coronel. Para el propio Palomino se trataba de «una de las mayores pinturas de Velázquez», en la que «está el conde armado, grabadas de oro las armas, puesto el sombrero con vistosas plumas, y en la mano el bastón de general; parece que, corriendo en la batalla, suda con el peso de las armas, y el afán de la pelea. En término más distante, se divisaban las tropas de los dos ejércitos, donde se admira el furor de los caballos, la intrepidez de los combatientes, y parece que se ve el polvo, se mira el humo, se oye el estruendo, y se teme el estrago». Existen del retrato numerosas copias antiguas, algunas de ellas de tamaño reducido y con el caballo blanco y cintas en la grupa, de las que la más significativa es la de Juan Bautista Martínez del Mazo conservada en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York. Posiblemente, se trata del retrato del conde-duque que, atribuido ya a Mazo e indicando que el caballo era blanco y copiado de Velázquez, figuraba en el inventario del marqués de Eliche en 1652, aunque para Carl Justi y otros se trataría de un boceto original de Velázquez y así se presentó en 1960, en la exposición conmemorativa del centenario de la muerte del pintor. Otra réplica, de dimensiones igualmente reducidas, se mencionaba en 1652 en el testamento del pintor Diego Rodríguez.


title: Idiocia mongoloide

text: Las connotaciones racistas del término fueron popularizadas a la vez que exacerbadas por F. G. Crookshank en una obra de racismo científico titulada "The Mongol in Our Midst" ("Los Mongoles entre nosotros"), publicada por primera vez en 1924.


text: El cuadro fue adquirido por CarlosIII al marqués de la Ensenada, Cenón de Somodevilla y Bengoechea, junto con otras obras relevantes de su colección, como "Judit en el banquete de Holofernes" de Rembrandt, "Rubens pintando alegoría de la Paz" de Luca Giordano, "La Virgen y el Niño adorados por san Luis, rey de Francia" de Claudio Coello, "Judith y Holofernes" de Tintoretto, "San Pedro liberado por un ángel" de Guercino y "Cristo muerto sostenido por un ángel" de Alonso Cano, entrando a formar parte de la colección real en 1768, según el inventario realizado por Anton Raphael Mengs, asesorado por Tiepolo.


title: Idiocia mongoloide

text: En 1961, un prestigioso grupo de expertos en genética escribió una carta conjunta a la revista médica "The Lancet", que decía:


text: En diciembre de 1936 fue evacuado a Valencia en uno de los primeros traslados de obras del Museo del Prado, organizado por razones políticas por José Renau y María Teresa León. Las pésimas condiciones materiales en que se realizó ese traslado hicieron que el cuadro llegase gravemente dañado, mojado, con el barniz disuelto y precipitado, formando rayas en la superficie, y con la tela del forro separada, lo que obligó a enviar a Valencia al restaurador del Museo del Prado, Manuel Arpe y al forrador Tomás Pérez, que se encargaron de su restauración.


title: Idiocia mongoloide

text: Tras una queja informal por parte de la delegación mongola en su congreso de 1965, la Organización Mundial de la Salud (OMS) abandonó el uso del término. A pesar de varias décadas de inacción y resistencia, el término a partir de entonces comenzó a dejar de emplearse poco a poco, en favor de términos tales como "Síndrome de Down" o" trastorno de la trisomía 21". Steven J. Gould informó en 1980 que el término «mongolismo» todavía era de uso común en los Estados Unidos, a pesar de ser «difamatorio» y «totalmente negativo en todos sus aspectos». En el siglo XXI, todos los términos antiguos se consideran inaceptables en el mundo de habla inglesa, no son de uso común, y han sido en gran parte olvidados. En francés, "mongolisme" es todavía de uso común en los medios de comunicación para referirse al síndrome de Down, y "mongol" y "mongolien" todavía son utilizados como insultos capacitistas. En la década de 2010, los términos "mongolito" y "mongolita" seguían en uso en México y en Costa Rica, donde también se emplea "mongoloide."


text: El objetivo de la obra fue retratar con poderío al valido del rey Felipe IV Gaspar de Guzmán, un influyente noble y político español, conde de Olivares y duque de Sanlúcar la Mayor, conocido como conde-duque de Olivares.


text: Como se pensó que la batalla representada al fondo podía ser la batalla de Fuenterrabía, ocurrida en 1638, aunque Olivares no participó personalmente en ella y en el paisaje no se ve un mar sino un río, se dató con posterioridad a ese año. Las semejanzas con los retratos ecuestres pintados por Velázquez para el Salón de Reinos del Palacio del Buen Retiro, sugieren sin embargo que se pintase en las mismas fechas, aunque no como parte del mismo encargo. Es posible, por otra parte, que en él se inspirase Jusepe Leonardo para el "Socorro de Brisach", cuadro que colgaba ya en 1635 en los muros del Salón de Reinos.


text: El conde-duque mira al espectador, asegurándose de que sea testigo de su hazaña. La figura se ve desde un punto de vista bajo y su torso se gira hacia atrás, con lo que parece más esbelto; Olivares era de cuerpo macizo y más bien torpe, tal como se ve en los retratos que Velázquez le había hecho anteriormente. El caballo alza sus patas delanteras, realizando una cabriola o "levade", y mira hacia el campo de batalla trazando una diagonal con respecto a las colinas que se aprecian en el paisaje, composición que proporciona energía al retrato y que, por su dinamismo, recuerda a Rubens. Este esquema de retrato ecuestre se diferencia de los realizados para la familia real, y se cree que fue sugerido por Olivares; Velázquez hubo de esmerarse especialmente, pues Olivares era el máximo cargo político de la corte (después del rey) y le había apoyado en sus inicios como pintor en Madrid.


text: El noble viste un sombrero de ala ancha emplumado y la banda del Estado; en la mano sostiene un bastón de mariscal con el que marca la dirección de la batalla. La coraza que luce es, posiblemente, la que se conserva en el Palacio de Liria de Madrid (colección de la Casa de Alba).


text: La batalla en la lejanía está tratada con pequeñas manchas. El paisaje es muy esquemático, pues Velázquez no definió edificios ni personajes. Acaso ello se debe a que el pintor no conocía la localidad de Fuenterrabía, donde aconteció la batalla descrita, aunque otras fuentes creen que no aludía a ninguna batalla concreta. Las colinas se difuminan en tonos verdes y azules, proporcionando sensación de lejanía; por ello se dice que tiene una perspectiva aérea muy acusada.


title: Rejas (Madrid)

text: Con una superficie de 5,01573218 km², y rodeado de las carreteras A-2, M-40 y M-21, se considera como una zona «aislada». La población se concentraba originalmente en la parte oeste del barrio, en la llamada Ciudad Pegaso. Incluye también suelo industrial.En este barrio también se encuentra el centro comercial y de ocio Centro Comercial Plenilunio.


title: Rejas (Madrid)

text: Además, en el entorno de la A-2, realizan parada gran parte de las líneas interurbanas correspondientes al Corredor 2.


title: Deshoras

text: Deshoras, es el octavo y último libro de cuentos del escritor argentino Julio Cortázar, publicado en 1982.


title: Deshoras

text: Varios son los temas que abordan los cuentos de Deshoras: el amor («Botella al mar», «Deshoras» y «Diario para un cuento»); las relaciones («Segundo viaje», «La escuela de noche» y «Pesadillas»); y el camino que el protagonista recorre con destino a la muerte («Segundo viaje», «Satarsa», «Pesadillas» y «Fin de etapa»).


title: Deshoras

text: A simple vista no parece existir una estructura que englobe a la totalidad de los cuentos. Sin embargo, el hilo conductor parece ser la relación del narrador con el personaje femenino de los cuentos.


title: Deshoras

text: Carta dirigida a la actriz Glenda Jackson en la que Cortázar le habla a la misma sobre su cuento "Queremos tanto a Glenda", del libro homónimo publicado en 1980. También discute su sorpresa al enterarse de que la próxima película de la actriz llevará el nombre de «Hopscotch» (Rayuela, en español).


title: Deshoras

text: Diana se detiene en un pueblo durante un viaje lejos de una relación fallida. Visita un pequeño museo donde ve pinturas de una mesa iluminada. Antes de ver la última pintura debe marcharse. Posteriormente visita una casa en que encuentra la misma mesa que en los cuadros, con una habitación final en que se sienta y fuma un cigarrillo. Diana abandona el pueblo, pero finalmente regresa y ve el último cuadro, que muestra a una mujer muerta en una silla. Luego regresa a la casa y vuelve a sentarse en la silla, en igual postura que la pintura.


title: Deshoras

text: Ciclón Molina es un boxeador poco conocido con un fuerte resentimiento contra el campeón mundial Tonny Giardello, nacido luego de que éste vence a un compatriota suyo, Mario Pradás, quien finalmente muere. Ciclón comienza a ganar peleas a un ritmo jamás visto en su carrera e incluso se muestra extrañado y asustado ante el hecho. Cuando compite en la final contra Giardello pierde igual que Mario, terminando en un hospital en el que horas después muere.


title: Deshoras

text: Losano y Laura escaparon junto a su pequeña hija a un pueblo llamado Calagasta, donde se dedican a cazar y vender ratas gigantes. Un grupo de ratas ataca a la niña, por lo que la pequeña pierde la mano. Losano se obsesiona con las ratas y con frases palíndromas de las que pronto obtiene el nombre de Satarsa, con el que bautiza al rey de las ratas. Junto con un par de cazadores van a la guarida de las ratas y les disparan, luego las meten en jaulas. De regreso a su hogar son emboscados bajo fuego de metralla, que Losano asegura es dirigido por Satarsa.


title: Deshoras

text: Mecha es una adolescente que cae en coma durante la Dictadura Militar Argentina. Pronto comienza a padecer extraños temblores que convencen a su familia de que sufre de pesadillas. Una mañana descubren que el hermano de Mecha ha desaparecido y no logran dar con él. En la noche Mecha despierta, al mismo tiempo que su casa es violentamente allanada por militares.


title: Escuela Europea

text: Las Escuelas Europeas (de nombre oficial, común en todas las lenguas, Schola Europaea en latín) son centros educativos cuya función es proporcionar una enseñanza completa en su lengua materna a los hijos del personal, en general en situación de expatriados, de las instituciones de la Unión Europea. La enseñanza se extiende desde los 4 a los 18 años, en tres etapas educativas: maternal, primaria y secundaria en un entorno de coeducación de los alumnos de diversas lenguas y nacionalidades. Se han creado escuelas europeas en ciudades donde hay instituciones de la Unión Europea con suficiente personal. En función de la disponibilidad de plazas, se pueden inscribir también cualquier tipo de alumno sin restricciones: hijos del personal de otros organismos internacionales, embajadas o de cualquier persona interesada, y estos alumnos acceden mediante el abono de la matrícula correspondiente.


title: Escuela Europea

text: La estructura de la enseñanza está organizada en un primer ciclo de maternal que dura dos cursos, un ciclo de enseñanza primaria de cinco cursos y el ciclo de enseñanza secundaria que dura siete cursos. Al final del último año se realizan las pruebas del Bachillerato Europeo.


title: Escuela Europea

text: Las Escuelas Europeas están dirigidas por un organismo intergubernamental, el "Consejo Superior de las Escuelas Europeas", creado por el tratado internacional denominado la "Convención de las Escuelas Europeas", firmado por los 27 Estados Miembros de la Unión Europea. El sistema se financia por los Estados Miembros de la Unión Europea, la Comisión Europea y las matrículas de los alumnos admitidos a título privado. En líneas generales el Estado Miembro donde se construye una Escuela Europea aporta la infraestructura física, ya que de todas maneras estaría obligado a proporcionar acceso a su sistema de enseñanza obligatorio a nacionales de otros Estados Miembros residentes en el Estado Miembro de acogida. El profesorado lo aporta cada Estado Miembro (de una manera similar a como España provee de profesores a sus Institutos y Colegios dependientes del Ministerio de Educación en el exterior), mientras que los costes de funcionamiento, diferentes del transporte escolar, el comedor y las actividades escolares se cubre con las aportaciones de los alumnos que pagan la matrícula y en su mayor parte con la aportación directa de la Comisión Europea.


title: Escuela Europea

text: La primera Escuela Europea se creó en Luxemburgo en octubre de 1953 por iniciativa del propio personal de las instituciones comunitarias. Actualmente hay catorce escuelas europeas en las siguientes localidades: Alicante, Bruselas I (Uccle), Bruselas II (Woluwé), Bruselas III (Ixelles), Bruselas IV (Laeken), Fráncfort, Mol, Bergen, Karlsruhe, Múnich, Varese, Culham, Luxemburgo I y Luxemburgo II, localizadas en siete países (Alemania, Bélgica, España, Gran Bretaña, Holanda, Italia, y Luxemburgo) que educan a unos 20.000 alumnos.


title: Escuela Europea

text: Todas las escuelas europeas tienen secciones lingüísticas en las tres lenguas vehiculares como mínimo, es decir: inglés, francés y alemán, a las que se añaden entre una y cinco secciones de lenguas adicionales.


title: Escuela Europea

text: Existe sección lingüística en español en las siguientes escuelas: Bruselas I, Bruselas III, Luxemburgo I, Múnich y Alicante.


title: Escuela Europea

text: Las Asociaciones de Padres además de su papel normal de representar los intereses de los padres de los alumnos, desempeñan un papel particular directo puesto que gestionan directamente ciertos servicios importantes como el transporte escolar, el comedor y las actividades extraescolares.


title: Escuela Europea

text: La primera Escuela Europea se estableció en Luxemburgo en octubre de 1953 mediante la firma de una convención entre los seis Estados Miembros a partir de una iniciativa de un grupo de empleados de la Comunidad del Carbón y del Acero y con el apoyo de las instituciones europeas y del gobierno de Luxemburgo.


title: Escuela Europea

text: La experiencia educativa consistente en mezclar niños de diferentes nacionalidades y lengua materna y como experimento de armonización de los sistemas de enseñanza de los países miembros pronto mostró sus cualidades con la participación de los Ministerios de Educación de los seis diferentes países en el establecimiento de los programas comunes de las asignaturas, el proporcionar el profesorado y en el diseño del procedimiento de evaluación y de los requisitos para la obtención del título de Bachillerato Europeo. Los primeros estudiantes que obtuvieron el título de Bachillerato Europeo lo hicieron en julio de 1959.


title: Escuela Europea

text: El éxito de esta experiencia pionera de educación conjunta animó a la Comisión Europea y al Euratom a fundar otras Escuelas Europeas en sus sedes respectivas. Las Escuelas Europeas se han establecido por tanto en las localidades donde hay instituciones europeas con número de personal suficiente. En 2005 estaban inscritos en las Escuelas Europeas más de 20.000 alumnos.


title: LOK

text: LOK (Lunova Orbitalny Korably, también llamada Soyuz 7K-LOK o Soyuz 7K-L3) fue un proyecto de nave espacial lunar orbital soviética, similar a la nave Apolo estadounidense que permanecería en órbita alrededor de la Luna, mientras se efectuaba el alunizaje del módulo LK, hasta el regreso definitivo a la Tierra. La nave fue elegida para integrar el complejo L3 frente a otros diseños anteriores de la nave Soyuz propuestos para el mismo fin, como la Soyuz 7K-L1.


title: LOK

text: Esta nave poseía tres módulos diferenciados: un módulo de propulsión, encargado de las maniobras de retorno (similar al módulo de servicio estadounidense), una cápsula de descenso a Tierra (similar al módulo de mando estadounidense) en la cual dos cosmonautas pasarían la mayor parte del tiempo, y un módulo de servicio esférico situado en la parte superior de la nave.


title: LOK

text: El diseño externo de la Soyuz 7K-LOK era una versión ampliada del célebre módulo Soyuz aún en uso. Al parecer, a diferencia de los módulos Soyuz, el LOK no usaría los paneles fotovoltaicos desplegables (al estilo "alas") sino que produciría por sistemas electrógenos a reacciones químicas su propia electricidad. Del mismo modo que el módulo Soyuz, el LOK estaría dividido en tres secciones: el módulo impulsor (con cohetes más potentes que en la Soyuz, este módulo tendría más longitud que el de la Soyuz), en el medio la sección troncocónica de comando (la única parte que regresaría con los tres tripulantes a la Tierra) y una sección esférica "orbital" o de servicio que comunicaría por una esclusa con el módulo de alunizaje (es decir con el módulo LK).


title: LOK

text: Para poner el órbita lunar esta nave, se diseñó como propulsor el cohete N-1, el cual debido a las continuas reformas, al fracaso de sus lanzamientos, el desvío de fondos destinado a mejorar los sistemas de defensa en su crisis fronteriza con China y finalmente al éxito estadounidense con su programa Apolo, hicieron que el proyecto de alunizaje tripulado languideciera hasta ser olvidado definitivamente, siendo sustituido por estaciones orbitales permanentes Salyut.


title: Eric Paschall

text: Eric Paschall (Sleepy Hollow, Nueva York; ) es un baloncestista estadounidense que se encuentra sin equipo. Con 1,98 metros de estatura, juega en la posición de ala-pívot.


title: Eric Paschall

text: Paschall asistió en su etapa de secundaria al Dobbs Ferry High School en Dobbs Ferry, siendo transferido en su último año al St. Thomas More School de Montville, Connecticut. En su temporada júnior promedió 26 puntos y 11,2 rebotes por partido.


title: Eric Paschall

text: Jugó una temporada con los "Rams" de la Universidad Fordham, en la que promedió 15,9 puntos, 5,5 rebotes y 1,0 asistencias por partido, pero al término de la temporada solicitó ser transferido a los "Wildcats" de la Universidad de Villanova, tras el despido de su entrenador, Tom Pecora. Al término de la misma fue elegido "rookie" del año de la Atlantic 10 Conference.


title: Eric Paschall

text: Tras cumplir el año que impone la NCAA por un traspaso, jugó tres temporadas más, en las que promedió 11,4 puntos, 5,4 rebotes y 1,7 asistencias por partido, proclamándose en 2018, en el que fue incluido en el mejor quinteto de la Final Four, y siendo elegido en 2019 en el mejor quinteto de la Big East Conference.


title: Eric Paschall

text: Fue elegido en la cuadragésimo primera posición del Draft de la NBA de 2019 por Golden State Warriors. Al término de la temporada fue elegido en el mejor quinteto de rookies.


title: Eric Paschall

text: El 29 de julio de 2022, firma un contrato dual por una temporada con Minnesota Timberwolves. pero fue cortado el 19 de octubre antes del inicio de la temporadas.


title: Justify My Love

text: «Justify My Love» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Madonna, incluida en su primer álbum de grandes éxitos, "The Immaculate Collection" (1990). La compañía discográfica Sire Records la publicó el 6 de noviembre de 1990 como el primer sencillo del álbum. Fue compuesta por Lenny Kravitz e Ingrid Chavez, con letras adicionales de Madonna. A Chavez no se le dio crédito por la canción, lo que llevó a una demanda contra Kravitz. Chavez resolvió fuera de la corte los términos de los cuales incluyen un crédito de composición. La voz de Madonna es principalmente hablada y susurrada, pero casi nunca cantada, un estilo que empleó nuevamente en su siguiente álbum de estudio, "Erotica" (1992).


title: Justify My Love

text: Musicalmente, «Justify My Love» es una canción inspirada en el "trip hop", con ajustes e instrumentación de "tempo" medio. La letra de la canción trata principalmente del sexo y romance. «Justify My Love» recibió reseñas variadas de críticos antiguos, pero fue apreciada por muchos críticos contemporáneos, quienes la señalaron como una de las mejores canciones de Madonna hasta la fecha. La canción se convirtió en el noveno sencillo número uno de Madonna en el Billboard Hot 100, mientras que alcanzó los diez primeros puestos en varios países, incluyendo Australia, Canadá, Finlandia, Nueva Zelanda, Italia, Suiza y el Reino Unido.


title: Justify My Love

text: Su video musical retrata a Madonna como una mujer que camina por el pasillo de un hotel, luciendo angustiada y cansada por el trabajo, hasta que se deja seducir en tener relaciones sexuales con un misterioso hombre y una mujer. Causó controversia en todo el mundo, debido a sus imágenes sexualmente explícitas y posteriormente fue prohibido en MTV y otras cadenas de televisión. El video, que contenía escenas de sadomasoquismo, voyeurismo y bisexualidad, hizo su debut en la televisión estadounidense el 3 de diciembre de 1990 en ABC durante su programa nocturno "Nightline". La canción fue parte de tres de sus giras, la más reciente en The MDNA Tour de 2012.


title: Justify My Love

text: "Justify My Love" está escrita por Lenny Kravitz, Ingrid Chávez y Madonna. Kravitz escribió esta canción para Madonna basándose en un poema de Ingrid, quien era amiga de Prince. Kravitz ideó el nombre de la canción y el estribillo. Madonna contribuyó con algunas líneas. Así la canción es junto a "Rescue Me" uno de los temas inéditos del primer álbum compilado de grandes éxitos de Madonna llamado "The Immaculate Collection". "Justify My Love" se seleccionó como primer sencillo del álbum publicado el 6 de noviembre de 1990. Consiguiendo el puesto n.º1 en listas de Chile, Brasil y Estados Unidos y permaneciendo en el Top 10 de muchos otros.


title: Justify My Love

text: La publicación de "Justify My Love", de ninguna forma podía pasar desapercibida en todo el mundo. Para comenzar tenemos el escandaloso video musical que lo acompañó, calificado como sexualmente explícito y censurado por la MTV. La propia letra de la canción hizo que fuera el primer sencillo de Madonna en llevar la calificación del "Parental Advisory" en su carátula. Otro punto polémico fue que en los créditos de la canción no se incluyó la colaboración de Ingrid Chávez, sin embargo esta logró por vía judicial que su nombre fuera incluido en los créditos de "Justify My Love". Por último Kravitz utilizó sin permiso un sample instrumental del grupo Public Enemy.


title: Justify My Love

text: La canción fue toda una innovación en el mundo de la música, debido a su estructura, donde Madonna apenas canta y solo se dedica a susurrar entre un fondo de suspiros y gemidos. Este nuevo estilo continuó hasta el álbum "Erotica", donde se encuentran algunas canciones similares a "Justify My Love". Kravitz acompañó a Madonna en la canción haciendo parte de los coros. Esta colaboración hizo que se desatara un rumor de que Madonna y Kravitz tenían una relación que iba más allá de lo laboral, sin embargo el propio Kravitz se encargó de desmentir estos rumores.


title: Justify My Love

text: El sencillo se lanzó con una nueva versión de "Express Yourself" como lado B producida por Shep Pettibone. Mientras que otras versiones contienen como lado B el remix "The Beast Within", que más bien se podría considerar otra canción aparte, ya que poco tiene que ver con "Justify My Love".


title: Justify My Love

text: Esta canción fue utilizada por varios artistas, realizando covers o simplemente extrayendo algún sample. Como es el caso del rapero Mase que utilizó un sample de la canción para su álbum "Double Up", en su canción "Stay Out of My Way". La rapera "Vita" y la cantante pop Ashanti Douglas realizaron un cover de la canción, respectivamente, esta última para el álbum soundtrack "The Fast and the Furious" en 2001. El rapero Jay-Z renovó la canción llamándola "Justify My Thug", para su álbum "The Black Album".


title: Justify My Love

text: Madonna cantó en vivo esta canción únicamente en su gira Girlie Show Tour, en 1993. Madonna creó una de las actuaciones más elegantes basándose en la escena "Un Día En Las Carreras" de la película "My Fair Lady".


title: Justify My Love

text: A pesar de ser todo un éxito número uno, "Justify My Love" es quizás uno de los sencillos más notables por su polémico video musical, dirigido por el francés Jean Baptiste Mondino. El video contiene imágenes de una extraña fiesta en un hotel parisino. Madonna aparece con una imagen mucho más provocadora y sensual que de costumbre, imitando a su ídolo Marilyn Monroe. El vídeo incluye escenas de desnudez parcial, homosexualidad, sadomasoquismo y otras situaciones sexualmente provocativas, en las que también se puede ver a la propia Madonna acariciando su entrepierna. El video también cuenta con la participación del entonces novio de Madonna, el modelo y actor Tony Ward. Algunos de los bailarines de su gira Blond Ambition Tour y la modelo Amanda de Cazelet también aparecen.


title: Justify My Love

text: "Justify My Love" es uno de los primeros vídeos censurados por MTV, Much Music y otras cadenas de televisión musical. Sin embargo, corrieron varias versiones acerca del por qué de la censura de este video musical. Algunos afirman que el video es pornográfico. Para otros lo escandaloso es la escena en la que Madonna aparece acariciando su entrepierna. Otros definen que lo polémico es la escena de Madonna con Amanda de Cazalet, porque obviamente es lésbico. Lo cierto es que gracias a la censura, Madonna aprovechó la ocasión y publicó por primera vez un Video-sencillo, rompiendo récord en ventas.


title: Justify My Love

text: Este video está inspirado en la estética de las películas de Luchino Visconti y Liliana Cavani, como "Portero de noche", que fue una las películas más escandalosas de la década de los '70. La escena final del video, cuando Madonna sale corriendo por el pasillo, está inspirada en la película "Don't Bother to Knock" de Marilyn Monroe.


title: Justify My Love

text: La propia Madonna participó en una parodia de su video en el programa de la televisión estadounidense Saturday Night Live en 1991 junto al dúo de Wayne's World, uno de cuyos integrantes era Mike Myers.


title: Justify My Love

text: Este video fue posicionado por la revista Rolling Stone en el puesto nº43 de la cuenta "The 100 Top Music Videos". VH1 posicionó el video en el puesto n.º7 de la cuenta "100 Greatest Videos" y en el puesto n.º1 de los "50 Sexiest Video Moments". Por último el programa "Back In..." lo eligió el 4º video de los "Top5 Best Videos" de 1991.


title: Justify My Love

text: "The Beast Within" es el nombre de uno de los remixes de "Justify My Love", publicado como lado B en algunas versiones del sencillo. El remix solo utiliza el estribillo y ciertas líneas de la versión original, el resto de la canción fue remplazada por un pasaje del "Apocalipsis" de la "Biblia". La canción generó su atención a comienzos de 1991 cuando el "Centro Simon Wiesenthal" acusó a la canción de contener letra "antisemita". Madonna denegó la acusación, explicando que la canción trata sobre el amor y no sobre el odio.


title: Justify My Love

text: "The Beast Within" fue utilizada como un interludio de bailarines durante la gira Girlie Show Tour en 1993. Fue utilizada nuevamente como un video introducción en la gira Re-Invention Tour en 2004, representando una imagen apocalíptica de Madonna. Este vídeo fue incluido en el documental "I'm Going to Tell You a Secret".


title: Kuma (Tekken)

text: Kuma es un personaje ficticio de la serie de videojuegos de lucha "Tekken". "Kuma" en japonés significa "oso". Hay dos Kumas en la serie "Tekken", siendo el primero el padre del segundo.


title: Kuma (Tekken)

text: Kuma fue una vez un oso abandonado en los territorios donde se asentaba la base de la Mishima Zaibatsu. Heihachi Mishima, jefe de la Mishima Zaibatsu, lo adoptó como su mascota. El oso demostró ser sumamente inteligente, más que la mayoría de animales, y Heihachi incluso pudo enseñarle un rudimentario lenguaje por signos. Al alcanzar la edad adulta, Heihachi también lo instruyó en el Mishima-ryu (el karate estilo Mishima), el cual consiguió dominar en parte y que recibiría el nombre de "Kuma Shinken".


title: Kuma (Tekken)

text: Al convocarse el primer Torneo del Rey del Puño de Acero, Kuma decidió participar para proteger a su amo Heihachi de cualquier enemigo. Sin embargo sería derrotado por Paul Phoenix.


title: Kuma (Tekken)

text: Después de que Heihachi fuera derrotado por su hijo, Kazuya Mishima, Heihachi se marchó con Kuma a las montañas a entrenar para prepararse para la revancha. Cuando se convocó el II Torneo del Rey del Puño de Acero, Kuma se inscribió junto a su amo, con la intención de vengarse de Paul Phoenix. Esto no se llevaría a cabo, pues Kuma fue de nuevo derrotado por Paul.


title: Kuma (Tekken)

text: En algún momento entre los sucesos de "Tekken 2" y "Tekken 3", Kuma murió de anciano. Su cría, que recibió también el nombre de Kuma, fue adiestrado para sucederle como la mascota y guardaespaldas de Heihachi. Este Kuma demostró ser tan o más inteligente que su padre, aprendiendo también el Mishima-ryu y comunicación por signos.


title: Kuma (Tekken)

text: Cierto día, observó por televisión la imagen de Paul Phoenix, el viejo rival de su padre. Ardiendo en deseos de vengar a su progenitor, comenzó a entrenar duramente para ese día.


title: Kuma (Tekken)

text: Al convocarse el III Torneo del Rey del Puño de Acero, Kuma decide participar. En el torneo se enfrenta cara a cara con el acérrimo rival de su padre, Paul Phoenix, pero demostrado que padre e hijo comparten el mismo sino, es derrotado de igual manera.


title: Kuma (Tekken)

text: Tras perder contra Paul en el pasado III Torneo del Rey del Puño de Acero, Kuma creyó que había perdido contacto con sus instintos animales. Creía que el estar bajo el cuidado de Heihachi lo había vuelto débil, de modo que se marchó a los bosques de Hokkaido, donde comenzó a entrenar duramente. Los brutales entrenamientos a los que se sometía, y las ansias de tomarse revancha de Paul Phoenix, le hacían mejorar día tras día.


title: Kuma (Tekken)

text: Una costumbre que Kuma no abandonó fue su pasatiempo de ver la televisión. De cuando en cuando descendía a los pueblos para ver la televisión a través de las ventanas. En uno de esos días, Kuma observó un anuncio del IV Torneo del Rey del Puño de Acero; sus instintos ardieron como nunca, sabiendo que Paul estaría allí.


title: Kuma (Tekken)

text: En el pasado torneo, Kuma finalmente vio cumplido el objetivo que su padre nunca llegó a conseguir: derrotar a Paul Phoenix. Tras una dura batalla, Paul fue derrotado, y Kuma regresó a las instalaciones de la Mishima Zaibatsu.


title: Kuma (Tekken)

text: Tras el torneo, Kuma se enteró de que Heihachi había muerto. Se sentía solo sin la tutela de Heihachi, y creía que sin su amo, la Mishima Zaibatsu se sumiría en el caos. Decidido a salvar el legado de su amo, cuando se enteró de que se convocaba un nuevo Torneo del Rey del Puño de Acero, Kuma se inscribió.


title: Kuma (Tekken)

text: Pese a su intento de «salvar» a la Mishima Zaibatsu, Kuma fue derrotado por Paul en el pasado torneo.


title: Kuma (Tekken)

text: Kuma acudió a ver a Jin Kazama, el nuevo líder de la Mishima Zaibatsu después de que se proclamara vencedor del pasado torneo. Kuma reclamó el control de la Mishima Zaibatsu autoproclamándose heredero de Heihachi, sin embargo, Jin lo despachó rápidamente y ordenó arrojarlo desde un helicóptero sobre los bosques de Hokkaido. Kuma sobrevivió a la caída y comenzó a entrenar para derrotar a Jin y conseguir el puesto de líder de la Mishima Zaibatsu.


title: Kuma (Tekken)

text: La Mishima Zaibatsu despachó a Kuma, junto con la Tekken Force, a las Filipinas bajo el pretexto de colaborar con ayuda humanitaria tras un monstruoso tifón. Con el colchón financiero de la Zaibatsu como respaldo, Kuma y los soldados visitaron las áreas devastadas, ganándose la confianza de los habitantes. De pronto, jóvenes de la zona, desempleados tras el desastre, aparecieron pidiendo unirse a la Tekken Force. Se estableció rápidamente un examen de reclutamiento y muchos jóvenes aspirantes acudieron al punto de encuentro, en las profundidades de la selva.


title: Kuma (Tekken)

text: Sin que ellos se percataran, la última prueba era una pelea contra nada menos que el mismísimo Kuma. Algunos cedieron ante la presión y renunciaron, otros fueron eliminados, pero al final quedó una candidata: una joven muchacha atlética.


title: Kuma (Tekken)

text: Sin embargo, la chica vio a Kuma ¡y estalló en llanto! Kuma se sintió mal, pero atacó de todos modos para así cumplir con su misión.


title: Kuma (Tekken)

text: Kuma también aparece como cameo en el videojuego Hyperdimension Neptunia Victory, pero solo con el DLC del personaje de Tekken


title: Alejandro De Tomaso

text: Alejandro De Tomaso (en italiano: Alessandro de Tomaso; Buenos Aires; 10 de julio de 1928-Módena; 21 de mayo de 2003) fue un empresario argentino, fundador de la empresa de automóviles De Tomaso Automobili S.p.A. De Tomaso era un apasionado del automóvil. Primero fue piloto de carreras y luego, como constructor, su vida estuvo siempre ligada a los automóviles deportivos y de competición.


title: Alejandro De Tomaso

text: Alejandro de Tomaso nació el 10 de julio de 1928 en Buenos Aires, Argentina y murió el 21 de mayo de 2003 en Módena, Italia. Su padre, Antonio de Tomaso (1889-1933), era argentino de primera generación, hijo de inmigrantes pobres originarios de Italia (cuyo apellido original era "di Tommaso"), y se dedicó a la política activa, primero en el PSA y después en un grupo escindido de él, el PSI. Culminaría su carrera como ministro de agricultura del presidente Agustín P. Justo. Murió en el ejercicio del cargo, cuando su hijo Alejandro tenía apenas 5 años. Por otra parte su madre provenía de una rica familia española descendiente del virrey Pedro de Cevallos. Su padre murió sorpresivamente cuando él tenía 5 años, por lo que su madre se hizo cargo en soledad de la crianza de sus hijos. Alejandro dejó la escuela a los 15 años y se puso a trabajar en los campos de la familia.


title: Alejandro De Tomaso

text: A la edad de 20 años, Alejandro era ya el administrador de las finanzas familiares. Regresó a Buenos Aires tras el fin de la Segunda Guerra Mundial y colaboró junto a Roberto Noble en la fundación del diario Clarín. Escribió en la sección de economía e inició una militancia conservadora que le causó varios problemas durante el gobierno peronista, por lo que fue arrestado y obligado a recluirse en sus estancias.


title: Alejandro De Tomaso

text: Su ambición por las carreras empezó en las carreteras argentinas pilotando un viejo Bugatti de cuatro cilindros. Más tarde pilotó un Alfa Romeo supercargado de una sola plaza en eventos locales.


title: Alejandro De Tomaso

text: En 1954 De tomaso quedó en segundo lugar de su categoría y séptimo de la general en los 1000 Kilómetros de Buenos Aires a bordo de un Maserati. Al año siguiente obtuvo la victoria de su categoría y el cuarto lugar de la general en el mismo evento.


title: Alejandro De Tomaso

text: El ambiente político en la Argentina de esos años no era fácil, es por esto que en 1955 De Tomaso decidió emigrar al norte de Italia donde trabajó como mecánico para los hermanos Maserati en su fábrica de Bologna, construyendo automóviles OSCA (Officine Specializzate di Construzione Automobili).


title: Alejandro De Tomaso

text: Después de un breve desempeño como corredor de Fórmula 1, Alejandro De Tomaso se estableció en la patria de sus mayores, Italia. Allí fundó en 1959 en Módena la compañía De Tomaso Automobili S.p.A.. Sus primeros vehículos estaban basados en los OSCA con los que había corrido con tanto éxito y estaban construidos para competir en la recién creada Fórmula Junior, y para 1961, De Tomaso ya había desarrollado un automóvil de Fórmula 1.


title: Alejandro De Tomaso

text: Todos sus automóviles lucían en sus llantas y frente de capó la enseña De Tomaso. Esta se conformaba con los colores de la bandera argentina y un logotipo de yerra emergente de la marca de propiedad De Tomaso que en el campo se le aplica a su ganado vacuno.


title: Alejandro De Tomaso

text: Para 1970 ya había creado un monoplaza de Fórmula 1 para Frank Williams. De sus instalaciones salieron modelos como el Vallelunga, el Mangusta o el Pantera. En 1973 De Tomaso compró Moto Guzzi y en 1976 hizo lo mismo con Innocenti y Maserati. De esta última fue dueño hasta mediados de los 80' cuando la vendió a Fiat y de Innocenti hasta 1990 cuando también fue vendida al gigante turines.


title: Alejandro De Tomaso

text: Alejandro debutó en 1957 en el Gran Premio de su tierra natal argentina. Obtuvo la novena posición, no premiada con puntos, con nueve vueltas menos que el ganador.


title: Alejandro De Tomaso

text: Mientras trabajaba en la fábrica de Maserati, conoció a la estadounidense Elizabeth Haskell, quien era nieta de William Crapo Durant, uno de los fundadores de General Motors. De Tomaso y Elizabeth se casaron en 1956. Si bien vivió la mayor parte de su vida en Italia, De Tomaso nunca renunció a la nacionalidad argentina.


title: Alejandro De Tomaso

text: Alejandro De Tomaso sufrió un derrame cerebral en 1993. Sobrevivió con una semi parálisis, y murió el 21 de mayo del 2003. A pesar de su enfermedad, estaba trabajando en un proyecto que nunca fue más allá de un primer prototipo terminado, un nuevo Pantera.


title: Bailando por un sueño (Chile)

text: Bailando por un sueño fue un programa de televisión chileno producido por la productora chilena Lateral y transmitido por Canal 13, basado en la licencia internacional de la empresa mexicana Televisa, "Bailando por un sueño" y tercera versión chilena del programa mexicano del mismo nombre después de "Baila! Al ritmo de un sueño" y "Bailando".


title: Bailando por un sueño (Chile)

text: Fue presentado por el presentador chileno Martín Cárcamo. El jurado estuvo compuesto, en primera parte, por las chilenas Francisca García-Huidobro, Carolina de Moras y Raquel Argandoña; y el argentino Aníbal Pachano. Además, contó con el BAR-SM, integrado por, en primera parte, la australiana Karen Connolly y el chileno Felipe Ríos, cuya función consistió en evaluar la técnica. En el concurso (a diferencia de su versión original en México) participaban 18 parejas (conformada por una personalidad televisiva y un bailarín profesional), que defendían el «sueño» de una fundación, organización o institución benéfica, quiénes deberían demostrar sus destrezas para el baile en diferentes ritmos musicales. Cada pareja recibiría la crítica y puntuación de un jurado. Aquellas parejas que no lleguen a la nota de corte deben bailar una vez más, tras lo cual el jurado elegirá "salvar" a un determinado número de parejas hasta que sólo queden dos. Una de ellas quedaría luego eliminada mediante el voto del público a través de mensajes de texto.


title: Bailando por un sueño (Chile)

text: Con motivo de la pandemia de enfermedad por coronavirus de 2020, el 19 de marzo la dirección del programa decidió la suspensión temporal del programa dado que no se puede mantener el formato de galas que caracteriza al certamen de baile. La actividad en el programa y las Galas se retomarán en cuanto la situación mejore y se pueda realizar el programa con absoluta normalidad.


title: Bailando por un sueño (Chile)

text: En la segunda etapa del programa, esto es, en su regreso tras el receso producto de la pandemia de enfermedad por coronavirus de 2020 se realizaron una serie de cambios. En primer lugar, Carolina de Moras y Aníbal Pachano abandonan el jurado, integrándose en su reemplazo la española Eva Gómez y el chileno Jaime Coloma. Por otro lado, Karen Connolly abandona el BAR-SM, integrándose en su reemplazo el coreógrafo lituano Neilas Katinas. Asimismo, Galadriel Caldirola, Ignacio Lastra, Leo Jr. Méndez Espinoza, Maura Rivera, Valentina Roth, Daniella Chávez y Katherine Orellana abandonan el programa y, en su reemplazo, ingresan nuevos participantes: la actriz Antonella Ríos, el bailarín Nelson Mauricio Pacheco, la modelo y bailarina Faloon Larraguibel, el ex chico reality Leandro Penna, la modelo Jhendelyn Núñez, el periodista Álvaro "Nacho Pop" Reyes y la cantante Karen Bejarano.


title: Bailando por un sueño (Chile)

text: Sin embargo, el programa fue nuevamente suspendido luego de que uno de los miembros del equipo dio positivo por Covid-19.El 18 de junio de 2020, debido a las denuncias por realizarse el programa en plena pandemia, y la poca viabilidad financiera, el programa fue cancelado definitivamente.


title: Suskunlar

text: Suskunlar es una serie de televisión turca de 2012, producida por Tims Productions y emitida por Show TV.


title: Suskunlar

text: Un abogado en ascenso descubre que su vida perfectamente diseñada está amenazada cuando sus amigos de la infancia, perdidos hace mucho tiempo, amenazan con revelar un oscuro secreto de su pasado en el distrito de Kuyudibi en Estambul.


title: MasterChef Celebrity (programa de televisión argentino)

text: MasterChef Celebrity Argentina es un concurso de reality show argentino de gastronomía producido por Boxfish TV para Telefe. Es la variante nacional del programa y franquicia de televisión "MasterChef" en la que participan famosos de Argentina. El programa es conducido por Santiago del Moro y los concursantes son evaluados por un jurado compuesto por los chefs Donato De Santis, Germán Martitegui y Damián Betular.


text: La primera edición se estrenó el 5 de octubre de 2020 y finalizó el 18 de enero de 2021, teniendo a Claudia Villafañe como ganadora y a Analía Franchín como subcampeona. En tanto, y tras el éxito de la primera edición, la segunda temporada salió al aire el lunes 22 de febrero de 2021, finalizando el jueves 24 de junio del mismo año donde Gastón Dalmau se consagró como ganador, dejando a Georgina Barbarossa en segundo lugar.


text: Solo se realiza una de las tres variaciones de prueba inicial en cada programa. Todas las pruebas tienen un tiempo límite establecido por el jurado, y antes de comenzar los aspirantes disponen de tres minutos para abastecerse de ingredientes del «supermercado», excepto en la prueba por equipos.


text: A mediados de 2020, Telefe confirmó que se realizaría una edición de "MasterChef Argentina" con personajes conocidos por el público; asimismo se anunció que la conducción estaría a cargo de Santiago del Moro y que Flor Vigna sería la encargada de presentar contenido exclusivo para redes sociales.


text: Christophe Krywonis anunció que no formaría parte del jurado de esta edición y que su lugar será ocupado por Damián Betular, uniéndose a Donato De Santis y Germán Martitegui.


text: El 26 de septiembre, se confirmó que el reality estaría al aire a partir del 5 de octubre, de lunes a jueves a las 22:30 (GMT-3) y que las eliminaciones serían los días domingos a la misma hora.


text: Durante la tarde del viernes 2 de octubre se confirmó que el periodista de espectáculos, Marcelo Polino, estaría a cargo de comentar el reality culinario en los programas de Florencia Peña, "Flor de Equipo", por la mañana, en el de Verónica Lozano, "Cortá por Lozano", por la tarde y en el de Gerardo Rozín y Jésica Cirio, "La Peña de Morfi" los domingos de tarde previo a la Gala de Eliminación.


text: El 12 de octubre de 2020 se confirmó que el "Polaco" Cwirkaluk había dado positivo de coronavirus, siendo confirmado el 18 de octubre que sería reemplazado por la actriz Natalie Pérez hasta que se encuentre recuperado. Al poco tiempo se sumó el positivo de la vedete Victoria Xipolitakis, quien es remplazada por el modelo Christian Sancho. El 20 de octubre salió a la luz que el jurado Germán Martitegui también había dado positivo de coronavirus, siendo reemplazado por Dolli Irigoyen.


text: El lunes 18 de enero, Claudia Villafañe se consagró ganadora de esta primera temporada tras vencer en la final a Analía Franchín.


text: El 3 de noviembre de 2020, tras el éxito rotundo en materia de audiencia de la primera temporada, Telefe renovó el programa para una segunda temporada a estrenarse el 22 de febrero de 2021. El 2 de diciembre de 2020, se confirmó a la primera participante de esta edición, Carmen Barbieri. A mediados de enero de 2021 firmaron contrato con Telefé: Barbieri, Flavia Palmiero, Juanse, Gastón Dalmau, Dani La Chepi, Andrea Rincón, CAE, Candela Vetrano y Sol Pérez. Unos días después se confirmó la participación del periodista deportivo Fernando Carlos, María O'Donnell, Mariano Dalla Libera, Daniel Aráoz y Hernán "El Loco" Montenegro. y el día 1 de febrero fueron confirmados los últimos Alex Caniggia y Georgina Barbarossa. El 3 de febrero se anunció a Claudia Fontán como nueva participante a incorporarse a partir de la segunda semana de la competencia. Las grabaciones empezaron el 25 de enero y el programa debutó el día 22 de febrero.


text: Luego de la emisión de la segunda temporada y tras volver a repetir el éxito de la temporada antecesora, Telefe renovó el programa para una tercera temporada a estrenarse en noviembre de 2021. Durante el mes de octubre, el periodista y embajador del reality Marcelo Polino fue revelando y confirmando, en el programa "Flor de equipo", a los 16 participantes oficiales de la tercera edición de la competencia de cocina. Ese mismo mes, el canal ya comenzó a promocionar la temporada con publicidades mostrando a los concursantes. Las grabaciones comenzaron el 19 de octubre.


text: A finales de marzo de 2022 se anunció una nueva temporada que estaría conformada por exparticipantes de las temporadas anteriores. Esto la convertiría en la primera temporada de Masterchef Celebrity Argentina "La Revancha".


title: Feria nacional del mole

text: La Feria Nacional del Mole es un evento gastronómico que se realiza cada año en el mes de octubre en San Pedro Atocpan, en la Ciudad de México. La finalidad de esta feria es promover el producto principal que se elabora en San Pedro Atocpan, el mole, manteniendo vivas las tradicíones de este pueblo mágico. El evento se lleva a cabo con el apoyo del gobierno de la Delegación de Milpa Alta y la inversión de los comerciantes que integran de manera temporal el comité organizador. El comité organizador de la comunidad de Atocpan realiza esta feria nacional cada año junto con el comité de la Feria, que contribuye con apoyo logístico así como con el acondicionamiento del terreno (que se encuentra en el kilómetro 17,5 de la carretera federal Xochimilco-Oaxtepec) y la instalación de los módulos para los restaurantes, puestos, escenarios y sanitarios, para que la feria pueda contar con las condiciones necesarias para ofrecer a los visitantes la mejor de las estancias.


title: Feria nacional del mole

text: Los visitantes pueden escoger entre una amplia variedad de restaurantes típicos que ofrecen el delicioso sabor del mole, en donde más de l00 artesanos de Morelos, Tlaxcala, Estado de México e Hidalgo ofrecen sus artículos y manualidades. De la misma manera los visitantes pueden disfrutar de los juegos mecánicos y los espectáculos artísticos y culturales que se ofrecen, como bailes populares en la plaza de toros, jaripeo, exhibición de los voladores de Papantla y lucha libre, entre otros espectáculos.


title: Marni Nixon

text: Margaret Nixon McEathron (Altadena, California, 22 de febrero de 1930-Nueva York; 24 de julio de 2016), conocida profesionalmente como Marni Nixon, fue una soprano estadounidense famosa por realizar el doblaje de las voces de actrices famosas para las canciones de conocidas películas musicales. Esto le hizo ganarse el sobrenombre de «la voz de Hollywood» ("The Voice of Hollywood"). Dedicó gran parte de su carrera a la interpretación en conciertos con orquestas sinfónicas en giras por todo el mundo y actuó en óperas y musicales en los Estados Unidos.


title: Marni Nixon

text: Nixon comenzó a cantar desde temprana edad en coros. Con 14 años, entró a formar parte del nuevo coro Los Angeles Concert Youth Chorus, entre cuyos miembros se encontraban Marilyn Horne (que tenía entonces 13 años) y Paul Salamunovich (que tenía entonces 19 años), bajo la batuta de Roger Wagner. Este coro evolucionó hacia la Roger Wagner Chorale en 1948 y más tarde en Los Angeles Master Chorale en 1964.


title: Marni Nixon

text: Marni se dedicó a estudiar canto y ópera con Carl Ebert, Jan Popper, Boris Goldovsky y Sarah Caldwell. Se embarcó en una carrera variada que incluyó películas y comedias musicales, óperas y conciertos, apariciones en la televisión estadounidense y doblaje de canciones de actrices famosas en películas como "El rey y yo", "West Side Story" o "My Fair Lady". Su voz de soprano ligera, flexible y de amplio registro con gran musicalidad le dieron mucho valor para participar en trabajos clásicos con personalidades como Anton Webern, Igor Stravinsky, Charles Ives, Paul Hindemith o Alexander Goehr, muchos de los cuales grabó en disco.


title: Marni Nixon

text: El repertorio operístico de Marni Nixon incluía papeles como Zerbinetta en "Ariadne auf Naxos", Susanna en "Le Nozze di Figaro", Blonde y Konstanze en "Die Entfürung aus dem Serail", Violetta en "La Traviata", el papel protagonista de "La Périchole" y Philine en "Mignon". Actuó en las salas Los Angeles Opera, Seattle Opera, San Francisco Opera y el Tanglewood Festival entre otros. Además de ofrecer recitales, cantó junto a la Orquesta Filarmónica de Nueva York bajo la batuta de Leonard Bernstein, la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles, la Orquesta Sinfónica de Cleveland, la Orquesta Sinfónica de Toronto, la Orquesta Sinfónica de Londres y la Orquesta Filarmónica de Israel entre otras.


title: Marni Nixon

text: Asimismo, impartió clases en el California Institute of Arts entre 1969 y 1971 y pasó a formar parte del claustro de profesores de la Music Academy of the West de Santa Bárbara en 1980, donde dio clases durante muchos años.


title: Marni Nixon

text: Excepto en "Dementia", en la que apareció en los títulos de crédito como "Featured Voice", su participación en los doblajes no aparecía en los títulos de crédito de las películas, y la participación de Nixon no empezó a registrarse hasta la publicación, décadas después, de todas estas películas en vídeo.


title: Marni Nixon

text: Marni Nixon ganó notoriedad por su participación en "My Fair Lady", cuando los periodistas, ávidos de información, desvelaron el secreto de su doblaje. Rumores de la industria cinematográfica dicen que fue la causa del fracaso de Audrey Hepburn para conseguir la nominación a los Premios Óscar.