title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: En 1520 los frailes de Lupiana intentaron renovar la iglesia que dejó Aldonza de Mendoza, y así el capítulo reunido al efecto el 28 de enero de ese año acordó que «sería bien que la iglesia se començase lo más ayna que ser pudiese en la manera y como ordenase el maestro de Cobarruvias que labra en Çigüença y el maestro Çarça que labra en Guadalupe». Fue, por tanto, voluntad del Capítulo que las obras de la nueva iglesia recayesen en dos artistas importantes del momento como Alonso de Covarrubias y Vasco de la Zarza, los cuales también determinarían una nueva orientación para el templo. Cuando Covarrubias es llamado a Lupiana aún no es más que un joven aprendiz sin mucha trayectoria arquitectónica, por lo que su llamada a trabajar junto a uno de los grandes maestros castellanos como es Vasco de la Zarza, no lo desaprovecharía teniendo en cuenta que el círculo de Enrique Egas ya se le quedaba pequeño. En cuanto al maestro de obras, el Capítulo pensó en la figura del cantero Juan de Álava, muy activo en la zona de Salamanca. Covarrubias y Vasco de la Zarza propusieron una ubicación opuesta a la de la vieja iglesia, es decir, al sur de los claustros, principalmente porque el terreno donde se asentaba la vieja iglesia no era el idóneo al estar muy cerca de la ladera. Sin embargo, en 1525 el recién elegido prior, fray Pedro de León, decide que la iglesia no se construya en ese lugar, para lo cual contó con la ayuda de otros cinco priores de otros monasterios que se encontraban en Lupiana a causa de un Capítulo General de la Orden. Las razones esgrimidas fueron que si la iglesia se construía en ese lugar proyectaría una zona de sombra en los claustro, y principalmente en el de la Enfermería.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: Esta decisión propició la demolición de las obras de la nueva iglesia. En años sucesivos los frailes únicamente fueron arreglando problemas de la vieja iglesia, renovando las vidrieras, encargando una reja para el coro y algunos detalles que paliasen el continuo deterioro del edificio. No obstante, en muchas reuniones capitulares se trató el tema de la iglesia como fue el caso de los capítulos de 1526, 1549, 1550 o 1552. En 1569 Felipe II acepta ostentar el patronato de la capilla mayor, por lo que pasaría a ser capilla real. Este hecho quedó unido también a la decisión del rey de crear el Señorío de Lupiana en favor del monasterio, desgajando a Lupiana que hasta entonces pertenecía al Común de Villa y Tierra de Guadalajara y otorgándola el título de villa.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: No será hasta 1612, casi un siglo después de que se iniciara el primer proyecto, cuando haya una voluntad firme para renovar el templo. Siendo prior fray Alonso de Paredes el asunto se debatió en el capítulo celebrado el 10 de febrero, decidiéndose que la nueva iglesia ocupase el lugar exacta donde estuviese la antigua, encargándose además un nuevo retablo mientras que el antiguo se cedería la parroquia de San Bartolomé de Yebes. La nueva iglesia presenta una estructura de única nave con coro elevado y un altar igualmente elevado mediante una serie de gradas, quedando así a la misma altura. En este momento también se renovó el retablo, cuyo Cristo, del , actualmente está en el cementerio municipal de Guadalajara, y una nueva sillería.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: La fachada presenta una típica estructura de iglesia conventual de principios del siglo , rematándose con un frontón con las armas reales y una portada pétrea de arco de medio punto flanqueado por pilastras dóricas y coronado por una hornacina con un frontón con bolas con la imagen de San Bartolomé en piedra. Esta fachada clasicista fue levantada por Antonio de Salbán y Juan Ramos, tal como indica el padre fray Francisco de los Santos. Junto a la portada se une la única torre construida, de cinco cuerpos separados por impostas y pilastras planas. La torre tiene actualmente un almenado, pero es un elemento añadido en el , quizá para dotarla de un cierto carácter medieval, y que la torre nunca tuvo. Esta es la iglesia que finalmente se construyó y la que ha llegado, de forma ruinosa, hasta nuestros días.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: Se habla de Francisco de Mora como posible arquitecto, teniendo en cuenta que fue él quien diseñó la nueva sala capitular hacia 1598, algo que no es posible porque Mora falleció en 1610. También se ha barajado la posibilidad del propio Alvarado o incluso de Francisco de Praves, algo más probable pues las obras parece que terminaron hacia 1615. Pese a que no se conozca aún el arquitecto, si conocemos quién fue el que decoró los frescos de las bóvedas de la iglesia. Hacia 1630 los frailes encargaron a Rómulo Cincinato, que anteriormente había trabajado en el palacio del Infantado para el V duque del Infantado, la ornamentación de las bóvedas y lunetos de la iglesia.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: La iglesia se mantuvo en pie a lo largo de los siglos hasta que sufrió un derrumbe en 1929 y ante la ruina inminente se decidió derribar todas las techumbres. De la iglesia quedan todavía los muros perimetrales, los arcos de acceso a las capillas, la propia capilla mayor y la fachada. Pese a que ya no existían, aún es posible apreciar restos de la decoración pictórica de Rómulo Cincinato en pilastras, entablamentos y algún arranque de las bóvedas.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: De época gótica solo se ha conservado parte de la sillería de la iglesia y el sepulcro de Aldonza de Mendoza, hermanastra de don Íñigo López de Mendoza, el I marqués de Santillana, y que se conserva actualmente en el palacio del Infantado de Guadalajara, sede del Museo Provincial de Guadalajara. Este museo custodia además lienzos procedentes del monasterio como un "Ecce Homo" copia de Tiziano y varias obras de Rómulo Cincinato, autor de los desaparecidos frescos de la iglesia, como "San Pedro", "San Pablo", "San Juan Bautista y San Juan Evangelista" y "San Jerónimo en el estudio". En la iglesia de San Nicolás de Guadalajara se conserva, además, un lavamanos o fuente del siglo . La pila queda encuadrada en un arco escarzano con columnas abalaustradas. El cristo del retablo mayor del monasterio fue comprado por el Ayuntamiento de Guadalajara y actualmente está localizado en el cementerio municipal, denominándose actualmente como Cristo de la Agonía.


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: La iglesia de San Nicolás de Bari de Burgos es un templo católico situada al lado del Camino de Santiago, en la calle de Fernán González, junto a la catedral.


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Desde que la Iglesia de San Esteban fue convertida en el Museo del Retablo, es la sede de la parroquia de San Esteban.


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Fue levantada en 1408 sobre otro templo románico. La preside uno de los retablos más impresionantes y monumentales del arte del Renacimiento Castellano, diseñado y realizado en el siglo por Simón de Colonia y su hijo Francisco de Colonia


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Este retablo mayor fue financiado por el mercader burgalés don Gonzalo Lopez de Polanco, cuyo sepulcro gótico y el de su esposa Leonor de Miranda reside al principio de la fachada oeste del retablo. El sepulcro de su hermano don Alfonso de Polanco y su esposa Constanza de Maluenda se encuentra al principio de la fachada este.


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Además de sus sepulcros góticos, son, también, de gran interés el arco renacentista de María Sáez de Oña y Fernando de Mena y las tablas de la escuela burgalesa del maestro de San Nicolás. Muchas de las obras de artes fueron también costeadas por la familia Polanco,


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Noches blancas (en italiano, "Le notti bianche"; en francés, "Nuits blanches") es una película italofrancesa de 1957 basada en la novela homónima de Fiódor Dostoyevski.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: La película fue dirigida por Luchino Visconti, con Maria Schell y Marcello Mastroianni en los papeles principales.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Otras películas basadas en la misma novela fueron la francesa de 1938 "Les nuits blanches de Saint-Pétersbourg" (1938), dirigida por Jean Dréville, y la también francesa de 1971 "Cuatro noches de un soñador (Quatre nuits d'un rêveur)", dirigida por Robert Bresson. También hay una adaptación hecha en Irán en 2003, Shabhaye roshan.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Una noche, cerca de un puente, un joven conoce a una muchacha que espera la llegada de su amante. La chica le pide ayuda para localizar a su pareja porque sospecha que está residiendo en un hotel de la localidad.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Era una noche maravillosa. Todo era raro, “todo mundo lo había abandonado”, soledad. Llevaba 8 años viviendo en Petersburgo sin amigos. Petersburgo era su único amigo. Todos se habían marchado al campo. No había nadie.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Tenía como amigas a las casas, tenía unas preferidas. Él conocía todo Petersburgo. Todo Petersburgo iba de vacaciones. Todos con sus muebles se marchaban al campo. Nadie lo invita, como si fuera un extraño ante todos. Se va a la frontera con todos y él y todos se sienten felices. Está pensando en muchachas. Regresa a su barrio apartado de todos, cantando. Siempre ha estado y estará solo. Siente que esa noche lo espera una aventura. Va caminando y ve a una muchacha joven llorando. Ella se ve y él la sigue. Empiezan con paso ligero y luego más rápido, él la alcanza, hay otro señor, pero la toma de la mano. Él es muy tímido y nunca había hablado con una mujer. Se agradan y empiezan a hablar. Él tiene 26 años y dice que nunca ha sido amado y nunca ha estado enamorado, solo en sueños. Dice que nadie lo quiere. Él se ríe de sí mismo porque dice que él mismo es su propio enemigo por no acercarse a las mujeres ni hablar con ellas. Se acerca a ella porque estaba sola y llorando y él se sentía feliz. Quedan de verse al siguiente día pero con una condición: Que no se enamorara de ella, solo quería tener una amistad. Ella empieza a tener confianza en él. Al siguiente día le dirá un secreto pero tiene que conocerlo mejor primero. Él se siente muy feliz y quiere contarle toda su historia, pero al siguiente día. :$


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Empiezan a hablar y ella le pide que cuente su historia. Pero él le dice que toda su vida ha vivido solo y nunca ha visto a nadie. Le pregunta su nombre y es Nástenka. Ella le cuenta que tuvo una abuela que estuvo prendida de ella con una falda durante dos años. Él le dice que es un tipo; un hombre ridículo y soñador, al igual que ella. Él comienza a contar su historia: Vive en un rincón de Petersburgo y tiene una vida común y con mucha trivialidad. En los rincones viven los soñadores, hombres raros que viven en la sombra, sin amigos, risas, bromas o temas alegres. Sin la capacidad de animar a un invitado que acaba yéndose burlándose del soñador. Nástenka interrumpe y le dice que tiene una manera de hablar muy bien y él responde que toda su vida ha guardado sus palabras para un momento como aquel. Sigue con el final de su historia: Él en las tardes le gusta caminar y “observar” y está contento aunque nadie lo salude ni nada. Nadie lo quiere y hasta el mismo se espante de él. Su única compañía es una ama de llaves; Matriona.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Él dice que sueña con todo, tiene una imaginación interminable. Lee libros y se siente muy feliz. Le encantaría dar una de sus horas fantásticas de imaginación. Él es el creador de su vida aburrida, por su propia voluntad. Él está enamorado y ha soñado con mujeres y noches románticas, pero en la vida real nadie lo quiere. También sueña con amigas y amigos que nunca tendrá, siempre ha vivido así y así morirá… Nástenka y él no quieren separarse. Él va a lugares donde cree que es feliz y regresa a pensar ahí. Hace un año exactamente estaba ahí, pensando en su soledad. Dice que sería triste envejecer sin haber vivido, hasta sin haber sufrido. Su vida es un sueño…


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Nástenka quiere llorar y dice que ha tenido una vida similar a la de él. Nástenka ya lo conoce y le dará un consejo y le dice que sea cordial como un amigo de 100 años.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Nástenka empieza a contar su historia: Ella tiene a su abuela que ya está muy vieja; sus padres murieron cuando ella era joven. Aprendió francés y terminó sus estudios a los 15 años. Ahora tiene 17 años. La abuela decidió que vivirían pegadas por la falda. Un día ella huyó y la abuela se enojó demasiado que Nástenka vivió en la casa de la abuela. La abuela era ciega y decía que todo era mejor en su época. A la abuela le gustaba que vivieran inquilinos en su casa, un día llegó un y pensó que quería casarse con Nástenka. El inquilino les mandaba libros para que Nástenka los leyera con su abuela. Él se encontraba con Nástenka a escondidas y quería estar más tiempo con ella. Llevó a Nástenka y a su abuela al teatro varias veces, pero después de cierto tiempo dejó de ir a verlas. Nástenka estaba desesperada y harta de vivir pegada a su abuela, ella quería casarse con él, quería escaparse con él ha Moscú, él se iba a ir por un año a allá. Él le dice que no tiene dinero en ese momento, pero regresaría en un año con ella. Y un año después estaba ahí platicándole su historia a él. Y no lo había visto ni le había pedido la mano como había prometido. Hace un año habían estado ella y el otro señor, donde estaban ellos ahorita. Nástenka comenzó a llorar. Él la consoló y le dice que debería regresar con el otro señor. Deciden hacerle una carta donde diga si quería el señor volver con ella. Nástenka y él están felices de que sus vidas se hayan cruzado. Él le ayuda a Nástenka en todo y Nástenka la primera mujer con la que ha hablado y ha dado esperanzas a él. Ella le da la carta para que se la de al otro señor y ella se ve, él se queda inmóvil, siguiéndola con sus ojos.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Él está pensando, si llueve no se verían al siguiente día. Nástenka ya estaba con el otro señor, ya no quedaba nada para él. Siente que está siendo probado además de sentir dolor. Nástenka está muy contenta porque él ha conservado su promesa de no enamorarse de ella, además de decirle que es encantador. Lo considera un muy buen amigo. Él está nervioso de que el señor lo vea con ella. Le cuenta lo que hizo en ese día que fue llevarle la carta al señor y “dormir” y pensar en ella todo el tiempo. Dan las once de la noche y no llega el otro señor. Él la anima diciéndole que era muy temprano para que llegará, apenas había recibido la


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Carta por la mañana. Ella llora y le dice que prefiere a él, pero al otro es al que ama; quiere seguir su interior, sus sentimientos. Ella sabe que él está enamorado de ella y le dice que si alguna vez ama y la otra mujer también lo ama serían muy felices. Se dan cuenta de que el otro señor no vendrá, que tal vez venga al siguiente día, o al siguiente. Dice que él y ella están unidos para siempre y quiere saber más de él. Aunque él sabe que los unidos son ella y el otro hombre.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Era la mañana, y Nástenka lo esperaba con la carta; él no la traía, y Nástenka se desilusionó. Nástenka empieza a llorar, ya no quería saber ni hablar del otro señor. La habían herido. Él intenta consolarla y termina diciéndole que la ama. Ella aunque ya lo sabía estaba sorprendida. Él empieza a llorar y hasta no quiere verla nunca más. Él cuando vio a Nástenka llorar, no se pudo contener y le dijo todo. Nástenka se arrepiente de haberle dicho anteriormente que gracias que el no se había enamorado de ella. Cuando él está a punto de irse Nástenka le dice que lo ama más que al otro señor. Ella ama al que es generoso y noble. Le pide la mano a él y acepta. Caminando comenzaron a hablar de otra cosa, sobre su futura vida. Nástenka le pide que se mude con él junto con su ama de llaves, Matriona, a su casa con su abuela. Él va a ser el inquilino de Nástenka. Hablaron y se divirtieron mucho, hasta que llegó el otro señor. Ella fue corriendo al otro señor, lo abrazó, regresó con él lo besó, después lo abandonó y se marchó con el otro señor.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Matriona le entrega una carta de Nástenka a él que dice: Que la perdone porque lo ha hecho sufrir, también le dice que lo quiere. Le da las gracias por haberla amado cuando ella tenía roto el corazón. Quiere que sea su mejor amigo de ella y el otro señor. Se visitaran, aunque Nástenka y el otro señor se iban a casar.


title: Noches blancas (película de 1957)

text: Él jamás volvió a ver ni saber de Nástenka, aunque un momento de felicidad y amor para un joven tan solitario como él, es suficiente en la vida.


title: Héctor Bonzo

text: Héctor Elías Bonzo (General Rodríguez, 11 de agosto de 1932-Buenos Aires, 22 de abril de 2009) fue un militar de la Armada Argentina que se desempeñó como comandante del crucero ARA General Belgrano hundido durante la guerra de las Malvinas.


title: Héctor Bonzo

text: En 1947, con quince años de edad, Bonzo ingresó a la promoción 79, en la Escuela Naval Militar y en 1952 egresó como guardiamarina del cuerpo comando. El viaje de Instrucción lo realizó en el buque ARA Pueyrredón. Su primer destino fue el crucero ARA La Argentina (C-3). En la Escuela de Aplicación de Oficiales hizo la especialidad de Artillería. Totalizó en su vida naval unas 200 000 millas de navegación.


title: Héctor Bonzo

text: Era licenciado en Sistemas Navales y ejerció el profesorado en nivel terciario. Fue miembro fundador e integrante del Consejo Directivo de la "Asociación Amigos del Crucero General Belgrano", institución civil creada en 1987.


title: Héctor Bonzo

text: Estaba casado con Clelia Beatriz Guerra y tenía tres hijas, Estela, Cristina y Cecilia y cuatro nietas: Martina y Lara Díaz Varas, y Eugenia y Emilia Serra Bonzo.


title: Héctor Bonzo

text: Fue parte de la Plana Mayor de la fragata ARA "Libertad" en su segundo viaje de instrucción en el 1964. Comandante del aviso ARA Diaguita en 1971. Realizó la Campaña Antártica 1971/72 en el rompehielos ARA "General San Martín", como segundo comandante. Entre otros destinos luego de hacer La Escuela de Guerra Naval fue jefe del Cuerpo de Cadetes de la Escuela Naval Militar (1975) y comandante de la División Avisos en 1977. Fue Agregado Naval adjunto y asesor en el CAMAS (Comando del Área Marítima del Atlántico Sur) sito en Río de Janeiro (Brasil) en 1978 y 1979. Durante cinco años y 30 000 millas ocupó los cargos de comandante. Durante el año 1981 fue comandante de la Escuadrilla de Apoyo y Sostén (cuyo buque insignia era el ARA "Cabo San Antonio") y el 4 de diciembre de 1981 siendo capitán de navío asumió el comando del crucero ARA General Belgrano.


title: Héctor Bonzo

text: Al finalizar el conflicto en Malvinas, fue nombrado jefe de Personal Superior de la Armada y en 1983 fue designado subsecretario general naval. En noviembre de ese año pidió el pase a retiro voluntario con la jerarquía de capitán de navío, luego de treinta y siete años de servicios continuados.


title: Héctor Bonzo

text: Tenía dos libros editados, "1093 Tripulantes" y "323 Héroes del Belgrano". El primero fue escrito por él mismo y editado en 1992 al cumplirse una década de la Guerra de las Malvinas, reflejando su testimonio y rindiendo homenaje a su dotación y seres queridos.


title: Héctor Bonzo

text: "323 Héroes del Belgrano" fue coescrito y editado en 2001 junto a un grupo de supervivientes del crucero, reflejando este las imágenes de los caídos en el hundimiento del Belgrano.


title: Darío Rodríguez Parra

text: Darío Andrés Rodríguez Parra (Bogotá, Colombia; 15 de mayo de 1995) es un futbolista colombiano. Juega como delantero y actualmente se encuentra en el Deportes Quindío de la Primera A de Colombia.


title: Darío Rodríguez Parra

text: Darío nació en Bogotá, la capital de Colombia. A los 6 años de edad, empezó a jugar fútbol, y luego ingresó en la "Escuela Juanito Moreno". De ahí, pasó al club Compensar ,donde jugó 2 años, teniendo buenos partidos, por lo que pasó al club CEIF. Mientras jugaba en el CEIF, fue convocado varias veces a la selección Bogotá, donde fue el goleador en 2 categorías. Luego, pasó a las divisiones inferiores del Independiente Santa Fe, club del cual se considera hincha. En la cantera cardenal, Darío tiene buenos partidos y queda de goleador en la categoría sub-20, por lo que es ascendido a la nómina profesional.


title: Darío Rodríguez Parra

text: En el segundo semestre del 2013, Rodríguez debutó como futbolista profesional en un partido válido por los cuadrangulares finales del Torneo Finalización, cuando Santa Fe jugó contra Águilas Doradas en el Estadio Nemesio Camacho El Campín. Ese semestre, el bogotano jugaría otros 2 partidos contra el Junior de Barranquilla y el Atlético Nacional. En el 2014, Darío tendría más oportunidades ya que jugaría en varios partidos tanto en el Campeonato Colombiano donde jugó 18 partidos, teniendo buenas actuaciones, y en la Copa Colombia donde jugó en 10 partidos y anotó sus primeros 2 goles como profesional contra La Equidad Seguros y contra el Llaneros de Villavicencio. Además, en el primer semestre del año, el bogotano debutó en un torneo internacional, ya que jugó 2 partidos en la fase de grupos de la Copa Libertadores de América. Ese año, Darío Andrés ayudó a que Santa Fe se coronara campeón del Torneo Finalización, siendo un jugador que jugó buenos partidos; y así entró en la historia del conjunto cardenal. En el 2015, Santa Fe ganó la Superliga de Colombia con Darío como parte de la nómina. En ese año, Darío tendría aún más protagonismo, ya que jugaría tanto como volante carrilero, y como delantero. Ese año, tendría buenos partidos y con la llegada del técnico uruguayo Gerardo Pelusso, Darío se hace un hueco en la nómina titular de Santa Fe, y ayuda a su equipo en la parte ofensiva, jugando varios partidos en liga, copa y en la Copa Sudamericana. Para terminar el año de una gran manera, Santa Fe se corona campeón de la Copa Sudamericana, siendo el primer equipo de Colombia en ganar esta competición, y Darío Rodríguez siguió agrandando su historia con el cuadro cardenal. Rodríguez Parra acabó su etapa en Santa Fe de muy buena forma.


title: Darío Rodríguez Parra

text: Tras quedar campeón de la Copa Sudamericana con Independiente Santa Fe, Darío se fue a préstamo a jugar al club Fortaleza C.E.I.F. también de su natal Bogotá. En el cuadro atezado, Rodríguez se convierte en titular, juega buenos partidos y anota 4 goles, por lo que Santa Fe reconsideró recuperarlo. Sin embargo, al conjunto albirrojo le llegó una oferta del Atlético Bucaramanga, la cual el joven jugador aceptó y sale a préstamo al equipo de la capital del departamento de Santander.


title: Darío Rodríguez Parra

text: Tras un semestre jugando para Fortaleza C.E.I.F., Darío se va a préstamo al Atlético Bucaramanga, para seguir teniendo minutos y para ayudar al equipo "leopardo" a quedarse en la Categoría Primera A. En el equipo santandereano, el bogotano se consolida en la nómina titular y empieza a marcar goles, ayudando al equipo a conseguir puntos importantes para quedarse en la primera categoría del Fútbol Profesional Colombiano. Uno de sus mejores partidos vistiendo la camiseta del conjunto "Leopardo", fue contra Millonarios en Bogotá, donde marcó en único gol del partido provocando una invadida al campo por parte de los hinchas del conjunto albiazul. También tuvo muy buenos partidos contra su ex-equipo Fortaleza, donde marcó 2 goles, ayudando a su equipo a ganar el partido y contra el Boyacá Chicó donde anota el gol de la victoria, consiguiendo así su séptimo gol en el semestre. Actualmente, el delantero bogotano es uno de los mejores jugadores del Bucaramanga, donde ha tenido muy buenos partidos, y ha conseguido marcar una buena cantidad de goles. Actualmente está lesionado y se recupera con el Independiente Santa fe.


title: Darío Rodríguez Parra

text: En enero de 2018 llega al Deportivo Pasto, debuta el 3 de febrero en el empate a cero goles como visitantes contra Rionegro Águilas, el 11 de febrero marca su primer gol con el club en la victoria 2 por 0 sobre el Junior de Barranquilla, El 15 de abril vuelve y marca un gol en la goleada 2 por 0 sobre el Envigado FC, su primer doblete lo hace el 23 de abril en la goleada 3 por 0 sobre Boyacá Chicó.


title: Darío Rodríguez Parra

text: En enero de 2019 se confirmado como nuevo jugador del Once Caldas de Manizales. Su primer gol lo marca el 24 de febrero para darle la victoria 2 por 1 sobre el Deportes Tolima marcando al ultimo minuto de tiro penal.


title: Darío Rodríguez Parra

text: En el 2014, fue convocado para jugar con la Selección Colombia sub-20, con la que jugó partidos amistosos y el Torneo Esperanzas de Tolón.


title: Sonique

text: Sonia Marina Clarke (Londres, 21 de junio de 1965), más conocida por su nombre artístico Sonique, es una cantante y DJ británica, conocida por su exitosa carrera en el mundo de la música "dance".


title: Sonique

text: Se dio a conocer al público como miembro de la banda de "dance" "S'Express" a principios de la década de 1990, pero el estrellato le llegó como solista a principios y mediados de la década de los 2000. Durante este periodo, cosechó éxitos como ""It Feels So Good"", ""Sky"", ""I Put a Spell on You"" y ""Can't Make Up My Mind"", y en 2001 ganó el premio a la mejor solista femenina británica.


title: Sonique

text: Clarke nació en el barrio londinense de Crouch End, en una familia originaria de Trinidad y Tobago. Se aficionó a la música escuchando la colección de discos de R&B de su madre. El primer disco que compró fue el de Donna Summer, que incluía la canción "I Feel Love". Cuando Sonique tenía 16 años, su madre se volvió a casar y decidió volver a Trinidad, pero ella no quiso acompañarla y decidió quedarse en Inglaterra.


title: Sonique

text: A los 17 años, un amigo la animó a probar suerte como cantante. Sonique fundó un grupo de reggae llamado "Fari" y escribió ella misma algunas de las canciones. Tras la disolución del grupo, Sonique se puso como objetivo firmar un contrato discográfico. En 1985, grabó su primer single, "Let Me Hold You", publicado por Cooltempo. La canción entró en el Top 40 del UK Dance Chart.


title: Sonique

text: En 1990, participó en el tema "Zombie Mantra", incluido en el álbum Set the Controls for the Heart of the Bass, el primer disco del proyecto Bass-O-Matic de William Orbit. Poco después, volvió a formar equipo con el DJ Mark Moore, unos años después de poner voz a "S'Express". El dúo de dance-pop llegó a las listas de éxitos del Reino Unido con sencillos como "Nothing to Lose". Aunque el grupo se disolvió, mantuvo su amistad con Mark Moore, y poco después, éste le regaló un tocadiscos y una mesa de mezclas con los que empezó a experimentar.


title: Sonique

text: Durante tres años, acompañó a Mark Moore y a su amigo de la infancia Judge Jules en sus conciertos. Más adelante firmó un contrato con el sello londinense Serious Records, con quien lanzó el single "I Put A Spell On You", producido por Chris Allen y el ex-teclista de Wang Chung, Graeme Pleeth. Trabajó como DJ en el Club Manumission de Ibiza entre 1997 y 1999.


title: Sonique

text: En 1998, el sello británico Fantazia se puso en contacto con ella para que mezclara uno de los discos del álbum "Fantazia British Anthems Summertime", que alcanzó la categoría de oro en el Reino Unido. Sonique publicó su álbum debut en solitario "Hear My Cry" en 1998. Cuando se reeditó en el año 2000, el exitoso sencillo "It Feels So Good" lideró en mayo y junio las listas del Reino Unido, donde se mantuvo durante 3 semanas consecutivas. Tras 14 semanas en el Top 40, se convirtió en el tercer sencillo más vendido en el Reino Unido en el año 2000. Al año siguiente, tras el éxito de "It Feels So Good", se consagró con "Sky", y decidió retirarse del mundo de los DJ y centrarse más en su faceta de cantante. Después de terminar el álbum "Born to Be Free", volvió a la profesión de DJ, aunque sólo en ocasiones especiales.


title: Sonique

text: En 2004, Sonique anunció que estaba preparando un nuevo álbum llamado "On Kosmo". El primer sencillo del álbum, "Another World", alcanzó el número 57 en Alemania en 2004. Sin embargo, "Why", publicado en la primavera de 2005, sólo alcanzó el puesto 90. El tercer sencillo del álbum iba a ser "Alone" , pero al aplazarse el álbum con respecto a la fecha programada (febrero de 2006), se canceló. Tras el anuncio de la nueva fecha de lanzamiento del álbum (29 de septiembre de 2006), se eligió el tema "Sleezy" como único single, pero tras un segundo aplazamiento del álbum este sencillo también se canceló. Cuando finalmente "On Kosmo" salió a la venta, el 13 de noviembre de 2006, no cosechó un gran éxito en el Reino Unido, aunque Sonique fue invitada a los World Music Awards de 2006, celebrados en Londres.


title: Sonique

text: En 2007, cuando terminó el trabajo de promoción de "On Kosmo," Sonique anunció que seguiría realizando giras por Europa, pese a la mala acogida que había tenido el álbum. El 5 de octubre de 2008 se filtró en Internet un adelanto del nuevo material en el que había estado trabajando, titulado "Better Than That". Dada la buena acogida de esta "filtración", el tema se publicó para su descarga en varios portales de descarga legal de MP3.


title: Sonique

text: En 2009 le fue diagnosticado un cáncer de mama, del que fue intervenida en una clínica de Londres. Tras la operación, se sometió a quimioterapia durante cinco meses. Ya totalmente recuperada, en 2010 colaboró en una versión de la canción "Girls Just Want to Have Fun" de Cyndi Lauper, realizada para recaudar fondos para la organización benéfica británica Cancer Research UK.


title: Sonique

text: El 23 de octubre de 2009 se publicó oficialmente el nuevo single "World of Change", y el vídeo se colgó en su canal oficial de YouTube. En 2011 se lanzó el álbum "Sweet Vibrations", que contiene los sencillos ya publicados "Better Than That" y "World of Change".


title: Korokke

text: El es una fritura japonesa relacionada con la croqueta francesa. Fue introducida al país a comienzos de la década de 1900.


title: Korokke

text: Este plato está hecho de una mezcla de carne, mariscos o vegetales picados y cocinados con puré de patata o salsa béchamel, empanados con harina blanca, huevos y migajas de pan; fritos hasta que tengan un color chocolate en su parte externa.


title: Korokke

text: El "korokke" es servido ocasionalmente con salsa de tonkatsu y trocitos de calabaza. También puede ser usado como cobertura para otros platos. Cuando se le hace un sándwich, es llamado "korokke pan".


title: Emilio de Bono

text: Emilio de Bono (Cassano d'Adda, 19 de marzo de 1866-Verona, 11 de enero de 1944) fue un militar, político y criminal de guerra italiano. Fue uno de los primeros militantes del Partido Nacional Fascista, lo que le valdría ser nombrado miembro del Gran Consejo Fascista. De Bono participó en numerosas operaciones militares, entre otras, en la Guerra Ítalo-turca, en la Primera Guerra Mundial y en la Segunda Guerra Ítalo-etíope.


title: Emilio de Bono

text: De Bono nació en Cassano d'Adda. Entró en el Regio Esercito en 1884 como subteniente y se abrió camino hasta el Estado Mayor para el inicio de la guerra ítalo-turca de 1911. De Bono lucharía luego en la Primera Guerra Mundial, donde se distinguió contra los austríacos en Gorizia en 1916 y en Monte Grappa en octubre de 1918. En 1920, fue licenciado con el rango de comandante.


title: Emilio de Bono

text: A principios de los años 20, De Bono ayudó a organizar el Partido Nacional Fascista. En 1922, como uno de los cuatro Quadrumviros, organizó y participó en la Marcha sobre Roma, el acontecimiento que marcó el inicio del régimen fascista en Italia. Después de la marcha, De Bono sirvió como Jefe de Policía y Comandante de la Milicia Fascista.


title: Emilio de Bono

text: En 1924, De Bono fue juzgado por su papel en la muerte del político izquierdista Giacomo Matteotti. Se negó a implicar a sus superiores y fue absuelto en 1925. Ese mismo año, De Bono fue nombrado Gobernador de Trípoli, en Libia.


title: Emilio de Bono

text: En 1929 fue nombrado Ministro de Asuntos Coloniales. En 1932, el rey Víctor Manuel III y De Bono visitaron Eritrea y encontraron, según sus propias palabras, una colonia pacífica, leal y satisfecha.


title: Emilio de Bono

text: En 1925, De Bono sucedió a Giuseppe Volpi como gobernador general italiano en Trípoli. Bajo De Bono aumentó considerablemente la política represiva hacia la población local y continuaron sin cesar los avances militares hacia el sur. Los italianos respondieron a la guerra de guerrillas de los muyahidines con una guerra cada vez más brutal: hubo desarmes y detenciones masivas, y numerosas ejecuciones. Las fuerzas italianas no tardaron en manifestarse superiores tanto numérica como tecnológicamente. El mando italiano también utilizó sobre el terreno unidades militares compuestas por Askaris indígenas procedentes de Eritrea, que eran especialmente conocidos por su crueldad. Bajo el mando de De Bono, la guerra en Libia alcanzó una dimensión genocida.


title: Emilio de Bono

text: La "Regia Aeronautica" en Libia —aunque de manera esporádica— comenzó a utilizar gases venenosos contra los rebeldes. El principal impulsor de este tipo de guerra fue el propio gobernador De Bono, que había conocido el efecto letal de gas venenoso durante la Primera Guerra Mundial como comandante de frente. El primer uso de gas venenoso se llevó a cabo el 6 de enero de 1928, en Gifa; poco después, los días 4, 12 y 19 de febrero, se bombardeó con gas mostaza el núcleo rebelde de Mogarba. A pesar de los esfuerzos militares italianos, la resistencia local se mantuvo intacta y los italianos seguían sin controlar grandes áreas interiores de Libia. El 18 de diciembre de 1928 el general Pietro Badoglio fue nombrado por Mussolini nuevo gobernador de Tripolitania y Cireanica.


title: Emilio de Bono

text: Durante su período como gobernador, De Bono se reveló como un gran entusiasta del Gran Premio de Trípoli y uno de sus principales apoyos institucionales.


title: Emilio de Bono

text: En noviembre de 1932, a petición de Mussolini, De Bono escribió un plan para una invasión a Etiopía. El plan se resumía en el tradicional método de incursión: una fuerza relativamente pequeña se movería gradualmente hacia el sur desde Eritrea, establecería bases fuertes y avanzaría contra unos enemigos cada vez más débiles y desorganizados. La invasión prevista por De Bono sería barata, fácil, segura y lenta.


title: Emilio de Bono

text: Mussolini involucró separadamente al Ejército en el plan y, en los siguientes dos años, el Ejército desarrolló su propia campaña masiva en la que se usaron cinco o seis veces más tropas del número requerido por De Bono. En 1934, Mussolini unió los planes descoordinados en uno que enfatizaba la idea militarista de la guerra total.


title: Emilio de Bono

text: En 1935, De Bono se convirtió en comandante en jefe de la operación italiana contra Etiopía durante la llamada Segunda Guerra Ítalo-Etíope, además de comandante de las fuerzas invasoras desde Eritrea, en lo que se conoció como frente norte. De Bono tuvo bajo sus órdenes directas nueve divisiones de tres cuerpos del Ejército: el I Cuerpo Italiano, el II Cuerpo Italiano y el Cuerpo de Eritrea. El 3 de octubre, las fuerzas bajo el mando de De Bono cruzaron a Etiopía desde Eritrea. El 6 de octubre, sus fuerzas tomaron Adua, vengando oficialmente la humillante derrota italiana de 1896. Poco después, De Bono entró en la histórica ciudad de Aksum, montando un caballo blanco. Tras estos triunfos iniciales, sin embargo, el avance de De Bono se hizo más lento. El 8 de noviembre, el I Cuerpo y el Cuerpo de Eritrea capturaron Mekele. Este fue el límite de los avances italianos bajo el mando de De Bono. El incremento de la presión internacional hacia Mussolini llevó a la necesidad de victorias rápidas y brillantes, sin lugar para obstáculos o retrasos.


title: Emilio de Bono

text: El 16 de noviembre, De Bono fue ascendido a Mariscal de Italia, pero Mussolini, cada vez más impaciente por los lentos progresos de la invasión, lo relevó de su cargo el 17 de diciembre mediante el Telegrama de Estado 13181, en el que constaba que, con la captura de Mekele cinco semanas antes, había cumplido su misión. Pietro Badoglio ocupó su lugar, y De Bono fue nombrado Inspector de las Tropas de Ultramar.


title: Emilio de Bono

text: En 1940, De Bono dirigió una división de defensa estacionada en Sicilia. Se opuso a la entrada de Italia en la Segunda Guerra Mundial, pero mantuvo un bajo perfil y, en 1942, fue nombrado Ministro de Estado.


title: Emilio de Bono

text: El 24 y 25 de julio de 1943, De Bono fue uno de los miembros del Gran Consejo Fascista que votó destituir a Benito Mussolini cuando Dino Grandi, en colaboración con Pietro Badoglio y Víctor Manuel III, propuso su destitución como moción pública para votarla en el Consejo. Esto llevó a la caída, arresto y encarcelación del dictador.


title: Emilio de Bono

text: Ese mismo año, Mussolini fue rescatado de la prisión del Gran Sasso y rehabilitado en el poder por la Alemania nazi como "Duce de la Nación" de la nueva República Social Italiana (RSI). Una vez de nuevo en el poder, Mussolini arrestó a todos los que habían votado en su contra e hizo que Alessandro Pavolini los juzgara por traición en Verona, en lo que se conoce como el proceso de Verona. De Bono fue condenado en un juicio en el que se conocía el resultado antes del comienzo.


title: Emilio de Bono

text: El 11 de enero de 1944, De Bono fue fusilado, a sus 77 años, en Verona, junto a Galeazzo Ciano, Luciano Gottardi, Giovanni Marinelli y Carlo Pareschi. Ciano era el Ministro de Asuntos Exteriores, yerno de Mussolini. Gottardi era el expresidente de la Confederación Fascista de Trabajadores Industriales. Marinelli había sido jefe de la milicia fascista, y Pareschi Ministro de Agricultura. El único acusado en los procesos que escapó de la pena capital fue Tullio Cianetti, el Ministro de Sociedades, que fue condenado a treinta años de prisión por los tribunales de la RSI.


title: Fosfito de potasio

text: El fosfito de potasio es una mezcla de fosfito monopotásico y fosfito dipotásico. Se trata de una sal blanca soluble en agua que se emplea como fungicida debido al efecto elicitor que produce en las plantas que estimula la defensa natural de las mismas.


title: Fosfito de potasio

text: Lo más habitual es usar una reacción de neutralización entre el ácido fosforoso y el hidróxido de potasio:


title: Fosfito de potasio

text: Esta síntesis es a través de una reacción exotérmica, por lo que el control de temperatura es importante para evitar que la disolución entre en ebullición.


title: Fosfito de potasio

text: Otra alternativa, aunque medioambientalmente menos sostenible debido a la liberación de CO, es el emplear carbonato de potasio en lugar del hidróxido. Esta reacción es menos violenta y no necesita de un control de temperatura tan estricto:


title: Aeropuerto de Pisa

text: El Aeropuerto de Pisa o Aeropuerto Internacional Galileo Galilei es un aeropuerto situado en Pisa, Italia. Es uno de los dos principales aeropuertos de la región de Toscana, junto con el Aeropuerto de Florencia. Lleva el nombre de Galileo Galilei, un famoso científico de Pisa.


title: Aeropuerto de Pisa

text: El aeropuerto está unido por una línea de tren con la Estación de Pisa Central y la Estación de Firenze Santa Maria Novella. También existe un enlace directo de autobús entre el aeropuerto y las ciudades de Pisa y Florencia.


title: Julia Sweeney

text: Julia Anne Sweeney (n. el 10 de octubre de 1959) es una actriz, comediante y escritora estadounidense conocida por su participación en "Saturday Night Live" y otros shows.


title: Julia Sweeney

text: Sweeney nació en Spokane, Washington, hija de Jeri, ama de casa, y Robert M. Sweeney, abogado y procurador general quien realizó una aparición en la película "It's Pat" como sacerdote. Es la mayor de los cinco hijos, fue criada en Spokane, donde demostró su talento para imitar voces e inventar personajes. Hizo algunas apariciones memorables en obras del colegio. Cursó estudios en la Universidad de Washington. Luego de graduarse, Sweeney se mudó a Los Ángeles donde realizó varios trabajos, se desempeñó en Columbia Pictures y United Artists, antes de volcar nuevamente su atención a la actuación. Actualmente se encuentra casada con el científico Michael Blum. La pareja y su hija, Tara Mulan, se mudaron a Chicago durante el 2009.


title: Julia Sweeney

text: En 1988, Sweeney tomó clases con el grupo de comedia improvisada The Groundlings, y luego fue elegida para formar parte del grupo llamado Sunday Company. Fue con The Groundlings donde comenzó a desarrollar personajes que luego interpretará en teatro, cine y televisión. Entre ellos Mea Culpa, el personaje de "Mea's Big Apology" (coescrito con Stephen Hibbert), con la cual ganó el premio al mejor guion de la revista "L.A. Weekly" en 1988; y el andrógino Pat, personaje principal del sketch de Saturday Night Live "It's Pat!", personaje que luego sería protagonista de una película.


title: Julia Sweeney

text: En 1992 trabajó con la banda de rock Ugly Kid Joe, actuando en el video musical de su hit "Neighbor".


title: Julia Sweeney

text: Durante una actuación en Groundlings en 1989, Lorne Michaels, productor de "Saturday Night Live" descubre a Sweeney y le ofrece una aparición en el programa. Se unió al reparto regular de SNL al año siguiente y actuó durante cuatro temporadas, de 1990 a 1994.


title: Julia Sweeney

text: Sweeney creó e interpretó tres monólogos autobiográficos, "God Said Ha!", "In the Family Way", y "Letting Go of God".


title: Julia Sweeney

text: Sweeney también participó en películas como "Pulp Fiction", "Clockstoppers", "Whatever It Takes", y "Stuart Little". En televisión, actuó en rol principal en las series "George & Leo" y "Maybe It's Me" y como invitada especial en "3rd Rock from the Sun", "Hope & Gloria", "Mad About You", y "According to Jim". En 2004, Sweeney fue co-protagonista en dos episodios de "Frasier" y como actriz invitada en "Sex and the City". Realizó actuaciones de voz en "The Goode Family" y "Back at the Barnyard".


title: Haruomi Hosono

text: , también conocido como Harry Hosono, es un músico japonés. Fue miembro de la banda de rock Happy End y de la banda de música electrónica Yellow Magic Orchestra con Yukihiro Takahashi y Ryuichi Sakamoto.


title: Haruomi Hosono

text: Hosono ha lanzado varios álbumes como solista abarcando varios estilos, incluyendo música para películas y una variedad de música electrónica ambiental. Así como ha grabado su propia música, Hosono ha hecho un considerable trabajo de producción para otros artistas como Miharu Koshi, Sheena and the Roketts, Sandii and the Sunsetz, Chisato Moritaka y Seiko Matsuda.


title: Haruomi Hosono

text: Hosono es el nieto de Masabumi Hosono, el único sobreviviente y pasajero japonés del RMS "Titanic". Hosono llamó la atención en Japón como bajista de la banda de rock psicodélico Apryl Fool, junto con el baterista Takashi Matsumoto, quien lanzó el álbum "The Apryl Fool" en 1969. Hosono y Matsumoto formarían posteriormente la influyente banda de folk rock Happy End con Eiichi Ohtaki and Shigeru Suzuki. Una de las canciones que compuso para Happy End, "Kazemachi Roman|Kaze wo Atsumete" (1971), apareció en el soundtrack del filme "Lost in Translation" en 2003. Después de la ruptura de "Happy End" en 1974, Hosono trabajo con una asociación de artistas haciendo música exótica bajo el nombre de "Tin Pan Alley".


title: Haruomi Hosono

text: Su participación en la música electrónica fue desde inicios de los años setenta, cuando tocó el bajo eléctrico para el álbum folk pop rock "Ice World" (1973) de Inoue Yousui y el álbum de rock progresivo/psicodélico "Benzaiten" (1974) de Osamu Kitajima, en ambos álbumes eran de rock electrónico que utilizaban sintetizadores, guitarras eléctricas, y posteriormente, caja de ritmos y batería electrónica.


title: Haruomi Hosono

text: En 1977, Hosono invitó a Ryuichi Sakamoto y Yukihiro Takahashi a trabajar en el álbum exótica "Paraiso", el cual incluye música electrónica a a partir de un sintetizador polifónico Yamaha CS-80 y un ARP Odyssey. La banda fue nombrada "Harry Hosono and the Yellow Magic Band" y, grabando a finales 1977, se lanzó "Paraiso" a inicios de 1978. Nuevamente los tres trabajaron en 1978 para el álbum electrónico "Pacific", en el cual se incluía una versión temprana de la canción "Cosmic Surfin".


title: Haruomi Hosono

text: En 1978, lanzó el soundtrack electrónico para la película ficticia de Bollywood "Cochin Moon", acompañado del artista Tadanori Yokoo y los futuros miembros de YMO Ryuichi Sakamoto y Hideki Matsutake. Fue inspirado por un viaje a la India y "los exóticos, lujosos y maravillosos escenarios de los cines de la India, fue un álbum experimental "electro-exótica" que fusionaba la música música de India (asemejanda a Ravi Shankar) y la música de Bollywood con música electrónica, incluyendo una temprana canción de género electro-raga titulada "Hum Ghar Sajan" (de una frase de Gurú Granth Sahib). Durante el mismo año contribuyó a la canción "1000 Knives" de Ryuichi Sakamoto para su álbum debut, "The Thousand Knives of Ryuichi Sakamoto", en que se experimentó fusionando la música electrónica con la música tradicional de Japón.


title: Haruomi Hosono

text: Él fue uno de los primero productores en reconocer la importancia de la música de videojuegos. El álbum debut homónimo de YMO en 1978 incluyó de manera sustancial sonidos de videojuegos y después de que YMO se separó, realizó un pequeño proyecto titulado "Video Game Music" que contenía versiones mezcladas y editadas de sonidos y música de las arcades de Namco. "Video Game Music" fue lanzado en 1984 como un ejemplo temprano de chiptune y como el primer álbum de música de videojuegos. Durante el mismo año, produjo el tema principal de la película de Hayao Miyazaki titulada Nausicaä del Valle del Viento, "Kaze no Tani no Naushika", con la participación de la cantante y actriz Narumi Yasuda. A finales de los años ochenta y a principios de los noventa, la influencia de la world music lo llevó a trabajar con diversos artistas y músicos como Amina Annabi.


title: Haruomi Hosono

text: Él ha producido un gran número de bandas como miembro de ellas. Su primera banda después de Yellow Magic Orchestra fue Friends of Earth. Como en la mayoría de sus proyectos el combina estilos musicales en los que está interesado. F.O.E. fue una combinación de funk con techno que incluyó una colaboración con James Brown y Maceo Parker para el remake de la canción Sex Machine. Otra de las bandas notables fue "Love, Peace & Trance". Los miembros fueron Mimori Yusa, Miyako Koda, Haruomi Hosono and Mishio Ogawa. Entre 1982 y 1985 produjo varios álbumes de Yen Records, sello manejado por los integrantes de Yellow Magic Orchestra.


title: Haruomi Hosono

text: En los noventa comenzó el sello discográfico "Daisyworld" que se enfoca en el lanzamiento de varios artistas experimentales de Japón y del resto del mundo. Hosono ha colaborado con varios lanzamientos como World Standard, a trip into Americana: HAT, un supergrupo (cuyo acronicmo se refiere a Hosono, Atom Heart], Tetsu Inoue, y "Quiet Logic", por Mixmaster Morris y Jonah Sharp. The Orb hizo un tributo a través de una serie de remixes incluyendo "Hope You Choke On Your Whalemeat".


title: Haruomi Hosono

text: En 2002 Haruomi formó el dúo Sketch Show con el miembro de YMO Yukihiro Takahashi. Ellos han lanzado dos álbumes, de los cuales, "Loophole", tuvo un lanzamiento en Reino Unido. Cuando el miembro de YMO, Ryuichi Sakamoto profundizo su colaboración en el proyecto se decidió que estas colaboraciones recibirían el nombre de Human Audio Sponge.


title: Haruomi Hosono

text: En primavera de 2007, su compañeros de YMO y otros artistas rindieron tributo a Haruomi en un disco doble titulado "Tribute to Haruomi". Durante el mismo año, tuvo la película "Appleseed Ex Machina" fue lanzada incluyendo a Hosono como supervisor. En septiembre de 2010 presentó sus canciones en el festival "De La Fantasía". En febrero de 2011 se anunció su nuevo álbum titulado "HoSoNoVa" que se lanzaría en el 20 de abril del mismo año.


title: Gose

text: Gose es la receta de una cerveza de fermentación alta originaria de la zona del Harz (comarca de Goslar, Baja Sajonia). La cerveza es muy reconocida en las ciudades de Dessau, Halle y Leipzig. El nombre procede del río Gose que con sus aguas contribuía en la antigüedad a la elaboración de esta cerveza.


title: Chelsea Wolfe

text: Chelsea Joy Wolfe (14 de noviembre de 1983) es una música, cantante y compositora estadounidense. Su trabajo combina elementos de rock gótico, doom metal, y folk.


title: Gose

text: El sabor es muy similar a la Berliner Weiße con ligeras tonalidades ácidas debidas al uso de bacterias lácticas junto con levadura en la fermentación. No debe confundirse esta cerveza con la Gueuze belga aunque tenga un sabor y nombre similares, es muy posible que la receta de su elaboración sea muy similar. Generalmente se utiliza mitad de malta de cebada y mitad de malta de trigo para elaborar el mosto.


title: Chelsea Wolfe

text: Criada en el Norte de California con un padre músico country, Wolfe empezó a escribir y grabar canciones durante su niñez. Obtuvo elogios de la crítica por sus álbumes, "The Grime and the Glow" (2010) y "Apokalypsis" (2011), que combinaba elementos góticos y folk, así como sus álbumes siguientes, "Pain Is Beauty," (2013), "Abyss" (2015), y "Hiss Spun" (2017), en que incorporó elementos de neofolk, heavy metal y música electrónica.


title: Gose

text: A diferencia de la Berliner, tiene un sabor salado debido al agua usada en su elaboración, aunque también se puede agregar sal para lograr este efecto. Adicionalmente se agregan semillas de cilantro (coriandro) y pequeñas cantidades de lúpulo.


title: Chelsea Wolfe

text: Chelsea Wolfe nació en Roseville, California, y creció en Sacramento. Es de ascendencia noruega y alemana. Su padre formó parte de una banda de música country y tenía un estudio en su casa. Para los 7 años, Wolfe ya había escrito su primer poema, y para los 9, escrito y grabado canciones.


title: Gose

text: Esta variedad se menciona por primera vez el 27 de marzo de 1332 en un documento del Monasterio Ilsenburg, aunque rumores mencionan que Otto III ya gozaba de tal variedad, alrededor del año 1000. En otro documento se escribe que la ciudad de Gosla envía un barril de cerveza Gose a Gerhard von Berg, el obispo de Hildesheim. La cerveza Gose se elabora masivamente desde comienzos del siglo XVIII en la ciudad de Goslar, el nombre procede del río que cruza la ciudad, denominado Gose. A finales del siglo XIX se hizo muy famosa en Leipzig siendo una de las marcas adoptadas desde entonces. Originariamente la receta de elaboración de la cerveza Gose era mediante fermentación espontánea, una descripción de 1740 menciona: "Die Gose stellt sich selber ohne Zutuung Hefe oder Gest" ("La Gose fermenta sin la adición de levadura"). En los 1880s los elaboradores de cerveza empezaron a cambiar la receta con una fermentación alta.


title: Chelsea Wolfe

text: Durante su infancia y adolescencia, Wolfe luchó contra la parálisis del sueño, lo que la llevó a ser hospitalizada para realizar estudios; estas experiencias sirvieron como material para sus álbumes "Abyss" y "Hiss Spun".


title: Chelsea Wolfe

text: Wolfe vivió con su abuela durante una parte de su niñez, quién le enseñó aromaterapia, Reiki y "otros reinos".


title: Chelsea Wolfe

text: En 2006 Wolfe compuso un álbum, "Mistake in Parting," que nunca fue oficialmente liberado. Wolfe comentó que descartó el álbum en gran parte porque había sido escrito sobre acontecimientos de su vida personal: " estaba escribiendo cosas realmente personales sobre mi propia vida, y no me sentí cómoda... No quería que [mi música] fuera tanto sobre mí, y tuve que encontrar una perspectiva nueva".


title: Chelsea Wolfe

text: El primer álbum de Wolfe, "The Grime and the Glow" (2010), se publicó por la discográfica independiente de Nueva York Pendu Sound Recordings, precedido en el mismo año por los álbumes de edición limitada "Soundtrack VHS/Gold" y "Soundtrack VHS II". Con su siguiente álbum, "Apokalypsis" (2011), estilizado "Ἀποκάλυψις", obtuvo seguidores en el "underground", así como elogios críticos aclama, con revisiones favorables en "Pitchfork" y "CMJ". Wolfe realizó expensas giras en América del Norte y Europa para promocionar ambos álbumes, y sufrió de un intenso miedo escénico; cuándo empezó a actuar en vivo, Wolfe llevaba un velo negro sobre su cara.


title: Chelsea Wolfe

text: En 2012, Wolfe versionó cinco canciones de la banda británica anarcopunk Rudimentari Peni, y los publicó con el nombre "A Tribute To Rudimentary Peni" el 17 de febrero como una descarga gratuita en Pendu Sound. Más tarde, grabó las canciones de Peni con su banda en Southern Studios, en Londres, y los liberó como un EP, "Prayer for the Unborn", en enero de 2013 por la discográfica Southern Records.


title: Chelsea Wolfe

text: Wolfe firmó con la discográfica Sargent House en 2012 para publicar su tercer álbum. "Unknown Rooms: A Collection of Acoustic Songs" fue lanzado el 6 de octubre de 2012, , y presentó un sonido más orientado al folk, en oposición a su trabajo anterior, que se centraba en guitarras eléctricas zumbantes y distorsión. El primer sencillo, "The Way We Used To", se estrenó en NPR. El segundo sencillo, "Appalachia", estuvo disponible el 20 de septiembre.


title: Chelsea Wolfe

text: Wolfe publicó un álbum en vivo, "Live at Roadburn", el 28 de septiembre de 2012, grabado el 12 de abrirl de ese año en el Festival Roadburn en Tilburg, Países Bajos. Su cuarto álbum de estudio, "Pain Is Beauty" , fue liberado el 3 de septiembre de 2013, seguido por una gira norteamericana. Durante 2013 y 2014, Wolfe liberó dos sencillos con King Dude, "CSing Songs Together..." y "Sing More Songs Together...," así como un EP en vivo "Chelsea Wolfe Folkadelphia Session May 31, 2014".


title: Chelsea Wolfe

text: Wolfe aportó voces invitadas para el quinto álbum de estudio de la banda de post-metal estadounidense Russian Circles, con quienes compartió una gira por Europa a fines del 2013.


title: Chelsea Wolfe

text: "Carrion Flowers", "Iron Moon" y "After the Fall" fueron el segundo, tercer y cuarto sencillo, respectivamente, de su siguiente álbum, "Abyss" (2015).


title: Chelsea Wolfe

text: El 1 de abril de 2016, Wolfe liberó el sencillo "Hypnos", precedido por un vídeo musical del 22 de marzo. En enero de 2017, anunció una gira al Reino Unido y Europa a comenzar en abril.


title: Chelsea Wolfe

text: Su quinto álbum de estudio, "Hiss Spun", fue publicado por Sargent House el 22 de septiembre de . Ese mismo año colaboró con la banda Myrkur, de la cantante danesa Amalie Bruun; así como con el álbum "Ordinary Corrupt Human Love" de Deafheaven en el 2018.


title: Chelsea Wolfe

text: En enero de 2019, Wolfe anticipó un nuevo álbum en Twitter, escribiendo sólo "2019". El 12 de marzo reveló que el próximo álbum sería mayoritariamente acústico, estaba siendo grabado en los bosques del norte de California, y se inspira en eventos actuales. Su antiguo colaborador Ben Chisholm sería coproductor, y participarían algunos invitados como Jess Gowrie en la batería.


title: Chelsea Wolfe

text: El 18 de junio de 2019, Wolfe anunció su sexto álbum de estudio, "Birth of Violence," y lanzó el primer sencillo del mismo, "The Mother Road". El álbum fue liberado el 13 de septiembre de 2019.


title: Chelsea Wolfe

text: En abril de 2016, Wolfe y su compañero de banda Ben Chisholm fueron invitados especiales para el proyecto colaborativo en vivo de Converge, Blood Moon, junto con Stephen Brodsky de Cave In y Steve Von Till de Neurosis. Limitado a cuatro funciones europeas, el colectivo realizó interpretaciones de "ambient/post-rock" de varias canciones de Converge.


title: Cults

text: Cults es una banda de indie pop estadounidense formada en Nueva York en 2010. Su fama creció cuando publicaron su primer EP de tres canciones, "Cults 7"", en su página de Bandcamp. Su disquera es Sony e In the Name Of, el sello de Lily Allen.


title: Cults

text: Cults inició en 2010 cuando el guitarrista Brian Oblivion y la cantante Madeline Follin eran estudiantes en Nueva York. Oblivion fue a NYU para estudiar cine documental y Follin estudiaba en The New School. Madeline anteriormente había grabado con la banda de punk Youth Gone Mad en el álbum "Touching Cloth". Posteriormente publicaron el EP en el sello Forrest Family Records, "Cults 7"", pero con el track "Go outside" grabado por Paul Kostabi en Thunderdome Studios, la cual fue nombrada "Best New Music" por el sitio Pitchfork. Participaron en el tour de Richie Follin Band con distintos miembros seis meses antes de firmar con ITNO/SONY. El video de "Go outside" fue protagonizado por Emma Roberts y Dave Franco


title: Punto Jonbar

text: El Punto Jonbar (también llamado Giro Jonbar) es un concepto ficticio en la literatura y la ciencia ficción que se representa en un importante punto de divergencia entre dos resultados de un acontecimiento, especialmente representado en los viajes en el tiempo. A veces se refieren a este como giro Jonbar o punto de cambio.


title: Punto Jonbar

text: El concepto se deriva de la novela del escritor estadounidense Jack Williamson "The Legion of Time" ("La legión del tiempo", serializada en 1938, recopilada en 1952). Se refiere a una acción de su protagonista, John Barr, que al recoger uno de dos objetos (un imán y un guijarro) producirá un importante punto de inflexión en la historia: la elección de uno dará lugar a la creación de una utópica civilización llamada Jonbar, mientras que seleccionar el otro llevará a la tiranía del estado de Gyronchi.


title: Punto Jonbar

text: Este momento crucial (sobre el que otros personajes están prevenidos y respecto al que deben actuar), es por lo tanto un "punto Jonbar" en la línea de tiempo de la novela, conduciendo hacia una bifurcación de la que dependerá el resto de su historia.


title: Punto Jonbar

text: Los puntos Jonbar a menudo se refieren a pequeños eventos no descritos que tuvieron un efecto importante en la historia: generalmente, el viaje en el tiempo es el que produce que un resultado de una elección o evento fuese cambiado y, por ende, conduce a un futuro diferente o una historia alternativa. Pero también puede referirse a cualquier tipo de cambio en la historia sin que la causa haya de ser un viaje en el tiempo, como lo plantea Paul di Filippo quien utiliza el término en la revisión del escritor S. M. Stirling de su obra "In the Courts of the Crimson Kings". En la novela de Michael Chabon "El sindicato de policía yiddish", el punto Jonbar fue la muerte del principal oponente de la King-Havenner Bill, que de ser aprobada, habría permitido a los refugiados judíos asentarse en Alaska. El punto Jonbar aparece en "Lo que el tiempo se llevó", la célebre novela de Ward Moore de 1953, en la cual la guerra civil estadounidense tiene una historia alternativa: en ella el general Robert E. Lee obtiene la victoria en el año 1863 en la batalla de Gettysburg.


title: Punto Jonbar

text: El término también se utiliza para describir un evento o decisión importante y próxima a la humanidad, la cual tendrá que hacer en el futuro.


title: Gracias por esperar

text: Gracias por esperar es el título del 31°. álbum de estudio grabado por el cantautor mexicano Juan Gabriel. Fue lanzado al mercado bajo el sello discográfico BMG U.S. Latin el 28 de junio de 1994, ocho años después de último álbum de estudio "Pensamientos" (1986). Esto se debió a una disputa de Copyright con su editor BMG Ariola. El álbum estuvo nominado a un Premio Lo Nuestro en la categoría Álbum del año y a un en la , perdiendo contra "Segundo romance" de Luis Miguel.Del disco se desprenden los sencillos: "Lentamente", "Vienes o voy", "Muriendo de amor", "Luna tras luna", "Que bello es vivir" y "Pero que necesidad". El título del disco es claro, haciendo referencia a que el cantante agradece la espera de un nuevo disco con nuevas canciones.Primer Álbum De Juan Gabriel Con Sony BMG.


title: Beth Ditto

text: Mary Beth Patterson (Searcy, Arkansas, 19 de febrero de 1981), más conocida por su nombre artístico Beth Ditto, es una cantante estadounidense, famosa por ser vocalista de la banda The Gossip y por sus comentarios feministas y a favor de los derechos de la comunidad LGBT. Su voz ha sido comparada con la de Etta James y Janis Joplin.


title: Casa de Bill Gates

text: La casa de Bill Gates (conocida como Xanadu 2.0 en referencia al personaje de Orson Welles en "Citizen Kane") es una mansión con vista al lago Washington en Medina, Washington. Tiene de área, y destaca por su diseño y la tecnología que incorpora.


title: Casa de Bill Gates

text: En 2009, se informó que los impuestos prediales eran de 1 millón de dólares estadounidenses sobre un valor tasado total de 147.5 millones de dólares estadounidenses.


title: Casa de Bill Gates

text: La casa fue diseñada en colaboración por Bohlin Cywinski Jackson y Cutler-Anderson Architects de Bainbridge Island, Washington.


title: Casa de Bill Gates

text: La mansión tiene un diseño moderno en el estilo Pacific lodge, con características clásicas como una biblioteca privada con un techo en forma de cúpula y un óculo. La casa también cuenta con un sistema de servidores para toda la finca, una piscina con sistema de música subacuático de , un gimnasio de y un comedor de .


title: Casa de Bill Gates

text: La casa fue objeto de burla en "Dilbert" en enero de 1997, cuando el personaje principal se vio obligado a convertirse en un chico de las toallas tras no leer el acuerdo de licencia de usuario final cuando compró el software de Microsoft.


title: Seguridad social en Francia

text: La seguridad social ("sécurité sociale") está dividida por el gobierno francés en cinco ramas: enfermedad; vejez/jubilación; familia; accidente de trabajo; y enfermedad profesional. Desde el punto de vista institucional, la seguridad social francesa se compone de diversos organismos. El sistema se divide en tres regímenes principales: el Régimen General, el Régimen Agrario y el Régimen de Autónomos. Además, existen numerosos regímenes especiales que datan de antes de la creación del sistema estatal, a mediados o finales de los años 40.


title: Seguridad social en Francia

text: El concepto principal es que una institución única y centralizada pagará todos los gastos médicos y las pensiones para proporcionar un nivel de cobertura igual a toda la población. Todos los ingresos (salarios, dividendos...) se gravan para financiar este sistema. La principal ventaja es que su poder de negociación hace bajar muy significativamente el precio de los medicamentos y el sistema cubre sistemáticamente todos los gastos sin límite (cobertura del 100% para cualquier problema de larga duración o crítico como la diabetes, el cáncer...). El principal inconveniente es su importante coste (aunque inferior al de Estados Unidos).


title: Seguridad social en Francia

text: Desde la Edad Media, algunas organizaciones de profesionales establecía una condición de asistencia limitada a sus miembros. Sin embargo, la supresión de las corporaciones por el decreto Allarde, en 1791, puso fin a este sistema. Fue sustituida, sin embargo por las sociedades de mutuels secours, o sociedades de apoyo mutuo, reconocido y regulado estrictamente por la ley 1835 Humann. Estas sociedades a partir de entonces serían, libres de control administrativo, y se sintieron alentadas por la ley del 1 de abril de 1898, denominada "el Chartre de la Mutualidad, o Carta de la mutualidad. La ley 1898 establece los principios de mutualismo, tal como se encuentran hoy en la legislación francesa - las organizaciones de colectivos a la seguridad social-fueron autorizados para ofrecer préstamos a cualquier persona de nacionalidad francesa, aunque en un principio, las tasas de interés eran demasiado altas para una persona promedio.


title: Seguridad social en Francia

text: La ley del 15 de julio de 1893, instituyó la asistencia médica gratuita, la ley del 9 de abril de 1898, facilitó considerablemente las reclamaciones de indemnización de los trabajadores; la ley del 27 de junio de 1904, creó el servicio departamental d'aide à l'enfance sociale, un programa de asistencia al parto , y a partir del 14 de julio de 1905 se inició un programa de asistencia a personas de edad avanzada y con discapacidad.


title: Seguridad social en Francia

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, el Consejo Nacional de la Resistencia francesa, adoptó planes para crear un programa universal de seguridad social para cubrir a todos los ciudadanos, independientemente de su clase, en caso de que una enfermedad o lesión les impida su trabajo. En el Reino Unido, el primer Informe de Beveridge del economista británico William Beveridge expone los principios generales que rigen la integración y la evolución de la seguridad social de la posguerra en Francia. De hecho, las ordenanzas de 4 y 19 de abril de 1945, creó un sistema general que describe el sistema de seguridad social similar al descrito en el plan Beveridge.


title: Campeonato Mundial de Atletismo de 2009

text: El XII Campeonato Mundial de Atletismo se celebró en Berlín (Alemania) entre el 15 y el 23 de agosto de 2009 bajo la organización de la Asociación Internacional de Federaciones de Atletismo y la Federación Alemana de Atletismo.


title: Campeonato Mundial de Atletismo de 2009

text: Las competiciones se desarrollaron en el Estadio Olímpico de Berlín, con capacidad para 75 mil espectadores, y las pruebas de marcha y maratón en un circuito urbano de la capital alemana. Se compitió en 47 disciplinas, 24 masculinas y 23 femeninas. La mascota del evento fue un oso pardo con el nombre de "Berlino".


title: Campeonato Mundial de Atletismo de 2009

text: Es la primera ocasión en que las pruebas de marcha y maratón de un Mundial no finalizaron en el estadio, ya que tuvieron como meta la Puerta de Brandemburgo.


title: Campeonato Mundial de Atletismo de 2009

text: En la segunda jornada del Mundial se celebró la final de los 100 m, quizá la competición más trascendental del evento. El jamaiquino Usain Bolt se alzó con el oro y consiguió una nueva plusmarca mundial: 9,58 s. Cuatro días después, Bolt logró su segundo título mundial en la final de 200 m con un tiempo de 19,19 s, nueva plusmarca mundial.


title: Campeonato Mundial de Atletismo de 2009

text: La cubana Yargelis Savigne logró la medalla de oro en la prueba de triple salto, conquistando su segunda corona mundial consecutiva, tras la obtenida en el Mundial anterior, al superar en la final a su compatriota Mabel Gay, ganadora de la medalla de plata.


title: Campeonato Mundial de Atletismo de 2009

text: España obtuvo una medalla de oro por medio de la palentina Marta Domínguez en la prueba de 3000 m con obstáculos; sin embargo, fue descalificada seis años después por anomalías en su pasaporte biológico, así lo falló el TAS el 19 de noviembre de 2015. La otra medalla, un bronce, la consiguió Jesús Ángel García en los 50 km marcha. En la última jornada, la fondista Natalia Rodríguez llegó primera en la final de 1.500 m, pero fue descalificada por decisión de los jueces al tener un percance con otra atleta en la competición.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: El Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005, conocido oficialmente como «Campeonato Nacional de Fútbol 2005», también llamado comercialmente como «Copa Pilsener 2005», fue la 47.ª edición del Campeonato nacional de fútbol profesional en Ecuador la cual fue la primera y única vez que se jugaron los dos torneos cortos: Apertura y Clausura. En el Torneo Apertura contó con la participación de 10 equipos el campeón clasificó a la Copa Libertadores 2006 y el último descendió a la Serie B, los ocho primeros clasificaron a los Play-Offs. La competencia se celebró entre el 12 de febrero de 2005 y el 24 de julio de 2005. En el Torneo Clausura también contó con la participación de 10 equipos los seis primeros clasificaron a la Liguilla Final y el último descendió a la Serie B, los dos primeros de la Liguilla Final clasificaron a la Copa Libertadores 2006. La competencia se celebró entre el 29 de julio de 2005 y el 21 de diciembre de 2005. La Serie A fue disputada por diez clubes de fútbol.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Liga Deportiva Universitaria se proclamó Campeón Nacional del Torneo Apertura 2005, obtuvo el 8.° título de su historia. Por su parte, El Nacional se proclamó Campeón Nacional del Torneo Clausura 2005, obtuvo el 12.º título de su historia.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Fue el debut y antecedente directo de los actuales torneos cortos. Este formato solo duró por este año, con la adopción de las modalidades mexicana y chilena y el estreno de los "Play-Offs" solo en el Torneo Apertura de 2005. Mientras tanto, Este formato que es el nuevo formato (sin los Play-Offs), solo en el Torneo Clausura del mismo año.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: El campeón de cada torneo (Apertura y Clausura) consiguió un cupo directo para la Copa Libertadores 2006.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: El vicecampeón del torneo Clausura consiguió un cupo directo para la Primera Fase de la Copa Libertadores 2006.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Por primera, en el fútbol ecuatoriano, se disputaron dos torneos cortos de modalidad mexicana en este año. El experimento fue aprobado por los 10 equipos en la Serie A de esa temporada, con partidos de ida y vuelta entre todos ellos. Al final de los 18 encuentros, el que se ubicó en el último lugar descendió automáticamente a la Serie B.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: El equipo que quedó penúltimo en la tabla fue el único que no jugó la siguiente etapa del Torneo Apertura.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Los 8 restantes pasaron a disputar esta etapa que se denominó "Play-offs", desde los Cuartos de final. Por primera y única vez se formaron llaves de enfrentamientos que estuvieron estructuradas así: el primero jugó con el octavo, el segundo con el séptimo, el tercero con el sexto y el cuarto con el quinto.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Los ganadores formaron llaves de Semifinales que quedaron así: el vencedor entre el primero y octavo jugó con el vencedor entre el cuarto y el quinto. En tanto, el triunfador entre el segundo y séptimo midió fuerzas con el mejor entre el tercero y el sexto.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Finalmente, los 2 ganadores disputaron encuentros de ida y vuelta para definir el campeón del Torneo Apertura 2005 y ser el primero en clasificar a la Copa Libertadores 2006. La ventaja de cerrar como local cada llave fue a favor del mejor equipo ubicado en la tabla general de la primera parte del torneo.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Esta vez los 10 equipos de la máxima división del fútbol nacional jugaron una modalidad todos contra todos. Al final de la disputa de los 18 partidos, el equipo ubicado en el último lugar descendió de manera automática a la Serie B.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Los 6 equipos ubicados en los primero lugares, clasificaron de manera automática a la Liguilla final del campeonato. Los equipos que quedaron en las ubicaciones 7, 8 y 9 de la tabla terminaron su participación en el año y perdieron la posibilidad de disputar la siguiente fase del Torneo Clausura.


title: Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 2005

text: Los 6 equipos jugaron un total de 10 partidos cada uno, luego de lo que el equipo ubicado en primer lugar se consagró como campeón del torneo y clasificó a la Copa Libertadores como la segunda siembra del Ecuador en la contienda internacional. El equipo ubicado como segundo entró como el tercer clasificado por Ecuador 3 a la Copa Libertadores 2006.


title: Departamento Ullum

text: Ullum es uno de los 19 departamentos de la provincia de San Juan (Argentina). Se encuentra ubicado en el centro sur de dicha provincia, donde predominan un paisaje de serranías y una escasa vegetación. Ullum posee casi el 90% de su territorio deshabitado, sin embargo se caracteriza por su producción de vid y frutas. Dentro de su superficie se encuentra entre otros, el Embalse Ullum, el cual le permite un desarrollo turístico y energético, el departamento además comparte con el vecino departamento de Zonda el recientemente construido Dique los Caracoles, y en etapa de construcción, el Dique Punta Negra, que otorgará al departamento características únicas de singular belleza, contribuyendo además al crecimiento sostenido que ha tenido la provincia de San Juan en los últimos años.


title: Departamento Ullum

text: El departamento de Ullum limita con los siguientes departamentos Sanjuaninos, al noreste con Jáchal, al noroeste con Iglesia, al oeste con Calingasta, al sur con Zonda, al este con Albardón y al sureste con Rivadavia.-


title: Departamento Ullum

text: El nombre de este departamento es de origen indígena "Ullumpa", que traducido al castellano significa ""cabeza de falo"". Esto puede señalar el lugar donde se celebraban rituales de los jóvenes aborígenes aspirantes a guerreros o estar en relación con la fertilidad de las tierras de la zona, aludiendo directamente a la fecundidad masculina.


title: Departamento Ullum

text: El departamento Ullum se encuentra emplazado en el centro oeste de la provincia de San Juan, al noroeste de la ciudad de San Juan, posee una superficie de 4.391 kilómetros cuadrados. Sus límites son:


title: Departamento Ullum

text: El departamento Ullum posee un relieve que es altamente accidentado (montañoso), ya que toda su superficie se encuentra ubicada sobre el cordón central o precordilleranas de San Juan, entre las serranías más destacadas están las lomadas de Las Tapias, las de Talacasto, de la Dehesa y de Villicum por el este y las sierras del Tigre y de la Invernada por el oeste. En la zona sur se destaca el río San Juan que desemboca en el dique de Ullum.


title: Departamento Ullum

text: El clima del departamento es desértico con escasas precipitaciones, con temperaturas de 35 °C en verano con absolutas de hasta 40 °C y en invierno seca de los 16 °C, con presencia de heladas con -8 °C. El clima se distingue por la influencia del lago del dique sobre la temperatura general y por las nevadas ocasionales en la zona de Talacasto.


title: Departamento Ullum

text: La flora, caracterizada por ser xerófila. La fauna incluye especies como liebres, puma, vizcachas, martinetas, guanacos, pájaros silvestres y pejerreyes.


title: Departamento Ullum

text: La sismicidad del área de Cuyo (centro oeste de Argentina) es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 20 años en distintas áreas aleatorias.


title: Departamento Ullum

text: El Día de la Defensa Civil, fue asignado por un decreto recordando el sismo que destruyó la ciudad de Caucete el 23 de noviembre de 1977, con más de 40.000 víctimas sin hogar. No quedaron registros de fallas en tierra, y lo más notable efecto del terremoto fue la extensa área de licuefacción (posiblemente miles de km²).


title: Departamento Ullum

text: El efecto más dramático de la licuefacción se observó en la ciudad, a 70 km del epicentro: se vieron grandes cantidades de arena en las fisuras de hasta 1 m de ancho y más de 2 m de profundidad. En algunas de las casas sobre esas fisuras, el terreno quedó cubierto de más de 1 dm de arena.


title: Departamento Ullum

text: El departamento Ullum tiene como principal actividad económica a la agricultura, ya que tiene una superficie cultivada de 3.072 hectáreas, abastecidas a través de red de riego artificial, canales o acequias de cemento. De ese total, el 54% es ocupado por la vid, el 27% por olivo y el 9% por frutales. En menor producción, le siguen las explotaciones forestales, cereales y forrajes.


title: Departamento Ullum

text: En cuanto a la industria, se destaca la del vino, y uva en fresco para exportación, una de los bodegas del lugar es la bodega Ansilta, también se encuentran en la zona entre otros cultivos, la del olivo (aceitunas), con una fábrica productora de aceites de oliva, en este departamento también se ubica una importante fábrica de la provincia, productora de cerámicos para toda la provincia y el país, ubicada entre los límites del departamento Ullum y Rivadavia, Ullum también se caracteriza por la riqueza en la minería, caracterizándose algunas de sus zonas, concentrándose recursos como el oro, plata y cinc, que no son explotadas en la actualidad.


title: Departamento Ullum

text: También Ullum es el primer departamento de Argentina y de Latinoamérica en contar con una planta de energía fotovoltaica (San Juan Solar I) inaugurada el 18 de abril de 2011, que provee en esta primera etapa (planta piloto de 1,2 MWp)de electricidad. También en el departamento se encuentran Usinas hidroeléctricas, como la Usina Hidroeléctrica "La Olla", Usina Hidroeléctrica Pie de Presa Quebrada de Ullum (Dique de Ullum), y la Usina Hidroeléctrica Dique Los Caracoles, y próximamente a inaugurar (año 2015)la Usina Hidroeléctrica Punta Negra, convirtiendo al departamentos Sanjuanino en un polo de generación de energías.


title: Departamento Ullum

text: Además se encuentra en plena etapa de construcción (año2014) la obra del camino perilagos, que bordeará y costeara los nuevos emprendimientos hidroeléctricos antes mencionados, y que dotarán al departamento de Ullum, Zonda y a la provincia de San Juan toda de una pasisaje de características únicas, y la posibilidad de volver a transitar al departamento de Calingasta por una nueva ruta de menor distancia (km) desde la capital Sanjuanina.-


title: Departamento Ullum

text: El poblamiento de esta zona se remonta a los primeros siglos del primer milenio, cuando allí se asentó la comunidad Ullum-Zonda (descendientes de los indios huarpes), la cual se caracterizó por practicar la agricultura y la cerámica.


title: Departamento Ullum

text: Estas tierras no fueron pobladas de inmediato por los conquistadores españoles. Cuando lo hicieron, la figura de los huarpes comenzó a desaparecer.


title: Departamento Ullum

text: En el departamento de Ullum y en otros tres departamentos de la provincia de San Juan, se encuentran legados dejados por el Imperio INCA, el Sistema Vial Andino Qhapac Ñan, más conocido como "El Camino del INCA", recientemente declarado por la UNESCO como Patrimonio de la Humanidad, el 21 de junio de 2014.


title: Departamento Ullum

text: En la historia reciente del departamento y en tiempos de democracia en Argentina, Ullum declaró a su "primer" Ciudadano Ilustre Post-Mortem del departamento, cayendo dicha distinción en la persona del Señor Don Agapito Floro Gil, que naciera en el departamento el 18 de agosto de 1923, el mencionado ullumero ocupó varios cargos en el departamento, no solo políticos sino también en diferentes instituciones como Uniones Vecinales, Comisario, Intendente cargo este último que lo ocupara en cuatro oportunidades entre otros cargos y funciones que dicho ciudadano desarrolló en su querido Ullum, la mencionada distinción lleva el Decreto N.º 430 del año 2008, Expediente n.º 773-I-073/2008, iniciado por el intendente municipal Alfredo Simón Ortiz, y aprobado por el Concejo Deliberante de la Municipalidad de Ullum, el acto de distinción se llevó a cabo en la plaza departamental Don Pedro Marchán y contó con la asistencia de público general, amigos, familiares, hijos y nietos del ahora "Ciudadano Ilustre" del departamento de Ullum.


title: Departamento Ullum

text: Una de las tantas cualidades innatas de Don Agapito, fue su filantropía, cualidad que supo llevar como un estandarte de hombre de bien en cada uno de sus actos en la vida que le permitió ganar y conquistar un lugar en el corazón no solo de sus amigos y conocidos, y ullumeros, sino de muchos argentinos que le conocieron.


title: Departamento Ullum

text: Cabe recordar que la última intendencia a la que accedió el Ciudadano Ilustre, fue cuando se retomó la democracia en el país, comprendiendo los años 1983~1987 con M/C (Mandato/Cumplido).


title: Departamento Ullum

text: El fallecimiento de Don Agapito F. Gil ocurrió el 30 de abril de 2003, a la edad de 79 años, sus restos mortales descansan en el cementerio del departamento.


title: Departamento Ullum

text: Ullum cuenta con varios establecimientos educativos que se encuentran distribuidos en el departamento, consta entre otros con establecimientos de educación Primaria, Secundaria o Polimodal, Terciario, establecimiento para alumnos de educación especial, Escuela complementaria entre otros, así podemos mencionar a la Centenaria Escuela Primaria Nº11 Elvira de la Riestra de Lainez, Escuela Primaria Benjamín Lenoir, Escuela de Educación Especial(EEE) Múltiple de Ullum, Escuela Técnica de Capacitación Laboral Armando Gaviorno, Escuela Provincial de Educación Técnica (E.P.E.T.) N° 9 Dr. René Favaloro, Escuela de nivel inicial ENI N.º 43, entre otros.


title: Departamento Ullum

text: Antiguamente y antes de que se realizara la obra del Dique de Ullúm, el departamento contaba con un establecimiento educativo primario Escuela Nacional N.º 111, ubicada en la zona que hoy es el lago de Ullúm, establecimiento que fue demolido y trasladado de jurisdicción.


title: Departamento Ullum

text: La siguiente es letra de la cueca 'En Ullum están Chayando' cuya Letra y Música corresponden a: Carlos Montbrún Ocampo, cueca que identifica al departamento, y versa sobre una de las tradiciones más bonitas y alegres que acontecían en el pueblo de Ullum de antaño, la chaya, tradición que se llevaba a cabo en épocas de verano, donde la gente del pueblo salía a las calles en horas de la siesta por lo general y apaciguaban el calor arrojándose agua fresca unos a otros (chaya) a modo de divertimento y alegoría por el carnaval.


title: Departamento Ullum

text: El departamento de Ullúm ya cuenta con su nueva Soberana, la Reina departamental del SOL para la edición de la Fiesta Nacional del Sol 2019, ella es Brisa Jofré de 18 años de edad, la representante será embajadora turística y cultural de su departamento. La reina estudia técnica administrativa


title: Departamento Ullum

text: En cuanto al turismo cobra preponderancia el Dique de Ullum, emplazado en el Río San Juan, donde se localizan diversos balnearios y clubes que están a lo largo de sus costas, como Punta Tabasco, Club Vela y Remo, Club Náutico Ullum, Complejo Del Bono Beach, Embarcadero, Complejo UNSJ, Palmar del Lago, Bosque del Dique, Costa Magna, Playa Hermosa, Camping Municipal de Ullum, Club caza y pesca entre otros, sitios todos donde se pueden disfrutar de una variedad importante de actividades, como el deporte acuático con sus diversas categorías, Senderismo, ciclismo, mountain bike, parapente, rally, cabalgatas, entre muchos otros, además de hospedajes varios, paradores, etcétera.


title: Departamento Ullum

text: El departamento de Ullum, cuanta además con su Fiesta Departamental que se realiza en el mes de febrero de cada año y que se lleva a cabo en el predio del Camping municipal, cuyo nombre es Fiesta Departamental de Ullum y su Espejo, en el año 2014 no se llevó a cabo por diferentes problemas entre los que se pueden mencionar inconvenientes con las lluvias.


title: Departamento Ullum

text: Al departamento de Ullum se puede acceder en la actualidad por dos vías, la ruta provincial 60 (ex ruta 14), que costea el perilago y por el Departamento Zonda, por la llamada ruta o calle Las Moras, que cuenta en la actualidad con pavimentación e iluminación en toda su extensión, entre ambos accesos, las distancias son prácticamente las mismas.


title: Steve Ross

text: Steven Jay Ross (17 de septiembre de 1927 - 20 de diciembre de 1992) fue un empresario y filántropo estadounidense. Fue el Director ejecutivo de Time Warner Inc., Warner Communications y Kinney National Services, Inc.


title: Javier Salas

text: Javier Alván Salas Salazar (Puebla, Puebla, México; 20 de agosto de 1993) es un futbolista mexicano, juega como centrocampista defensivo y su equipo actual es el Fc Juárez de la Primera División de México.


title: Steve Ross

text: Ross nació bajo el nombre de Steven Jay Rechnitz el 17 de septiembre de 1927 en Brooklyn, Nueva York, hijo de inmigrantes judíos. Su padre, que perdió todo su dinero durante la Gran Depresión, cambió el apellido a "Ross" con la esperanza de encontrar trabajo con menos luchas. Ross asistió al Colegio Paul Smith durante dos años y luego se unió a la Marina de los Estados Unidos. Después de su servicio militar, fue a trabajar a la tienda de su tío en el Garment District en Manhattan.


title: Javier Salas

text: Debutó con Dorados de Sinaloa el 28 de enero de 2012 en un partido frente a los Leones Negros de la UDG.


title: Steve Ross

text: En 1953, se casó con Carol Rosenthal, la hija de un propietario de la funeraria de Manhattan, Edward Rosenthal, que operaba la compañía funeraria más grande de los Estados Unidos, "Riverside Memorial Chapel", donde aceptó el empleo como director. Después de notar que las limusinas utilizadas en las procesiones fúnebres no se usaban por la noche, convenció a su suegro de que le permitiera establecer una compañía separada que alquilaría los vehículos por las tardes. La compañía fue sólidamente rentable y permitió a Ross obtener financiación bancaria para iniciar una compañía de alquiler, "Abbey Rent a Car".


title: Javier Salas

text: En 2014 pasa en calidad de préstamo a los Xolos de Tijuana. Regresa a Dorados para el Torneo Apertura 2015.


title: Steve Ross

text: Posteriormente fusionó Abbey con un operador de estacionamiento, la Kinney Parking Company, que entonces era propiedad de las figuras criminales de los barrios bajos Manny Kimmel y Abner Zwillman; Y agregó un negocio de limpieza de oficios (que era propiedad conjunta de la funeraria y un primo de su suegro). La empresa resultante, Kinney National Services, fue tomada en público en 1962 con una valoración de mercado de $ 12.5 millones. En 1964, Kinney National adquirió el fabricante de pisos de madera "Circle Floor" de Seymour y Paul Milstein por 15 millones de dólares, y Paul permaneció como gerente de la unidad hasta 1971.


title: Javier Salas

text: Para el 2016 después de haber descendido con Dorados de la máxima categoría a petición del extécnico de dorados ahora técnico del Atlas es fichado por los rojinegros para que juegue el próximo torneo Apertura 2016.


title: Steve Ross

text: Ross se desempeñó como presidente de la compañía y trasladó la firma desde el centro de Newark a 10 Rockefeller Plaza. En 1966, Kinney se expandió en el negocio del entretenimiento comprando la agencia de talento de Ashley-Famous y luego en 1969, Kinney pagó $ 400 millones por el estudio de cine Warner Bros.-Seven Arts. Dos años más tarde, después de girar sus activos que no eran de entretenimiento, Kinney National Services se renombró Warner Communications con Ross como co-CEO de 1969 a 1972.


title: Steve Ross

text: En 1971, Warner se expandió en el negocio de la televisión por cable comprando varias pequeñas compañías de cable. Compitió directamente con las tres grandes cadenas de televisión que dominaban la emisión de televisión, creyendo en el potencial de la difusión restringida, mediante la cual se desarrollaron canales por cable separados para dirigirse a públicos específicos con intereses más estrechos, reflejando el modelo de la estación de radio. Este enfoque pionero llevó a la creación de los exitosos canales de televisión por cable como MTV y Nickelodeon, que fueron vendidos posteriormente con un gran beneficio.


title: Steve Ross

text: En 1972, Ross fue nombrado director ejecutivo, presidente y Chairman de Warner Communications. Introdujo un programa de compensación basado en incentivos y devolvió la responsabilidad a sus gerentes intermedios. Su apoyo y compromiso con sus empleados, combinados con lucrativos incentivos financieros y un estilo de gestión sin manos, inspiraron una profunda lealtad. Muchos empleados lo vieron como una figura paterna, "Steve era mucho lo que deseo que mi padre fuera", dijo Steven Spielberg. Spielberg dedicó la película "La lista de Schindler" de 1993 a Ross.


title: Steve Ross

text: En 1976, Warner Communications compró Atari, Inc. y tuvo gran éxito con sus consolas Atari 2600. En 1983, Atari se derrumbó, dejando a Warner Communications vulnerable a una adquisición hostil. Rupert Murdoch intentó comprar Warner, pero Ross pudo impedirlo vendiendo un 20 por ciento de Warner a Chris-Craft Industries (entonces controlada por Herbert J. Siegel).


title: Steve Ross

text: En 1979, que necesitaba financiación para expandir su negocio de televisión por cable, Ross se asoció con American Express, convenciendo a sus ejecutivos del potencial de vender tarjetas de crédito AmEx directamente a los clientes de televisión por cable de Warner. Warner-AmEx Cable se estableció y Warner recibió una inyección de capital muy necesaria. Las expectativas de ventas cruzadas de AmEx nunca se materializaron y en 1984, Warner compró la participación restante de American Express. El negocio de la televisión por cable finalmente se convirtió en la piedra angular de la empresa hasta que se modificó y vendió en 2009.


title: Steve Ross

text: En 1989, Warner Communications se fusionó con Time Inc. en un acuerdo de $14 mil millones creando la mayor compañía de medios y entretenimiento de la época. La fusión fue vista como un ajuste perfecto: el negocio de Warner era 40% internacional mientras que el negocio de Time era 91% por ciento doméstico; Warner no tenía revistas mientras que Time tenía 23 títulos; Warner tenía el mayor negocio de discos del mundo mientras que Time no estaba involucrado en la música; Y ambos eran grandes en el negocio de cable de capital intensivo donde las economías de escala importaban. Originalmente anunciado como una combinación de iguales con Ross y J. Richard Munro de Time Inc. como codirector de operaciones, después de un año de la fusión, Ross se convirtió en el único CEO. En 1989, Time Warner poseía: revistas Time, People y Sports Illustrated (las tres mayores publicaciones publicitarias en la edición americana); El estudio de Warner Brothers en Hollywood; Las compañías discográficas Warner, Atlantic, Elektra y Asylum; Libros de Warner; DC comics; Home Box Office (HBO) y algunos de los sistemas de televisión por cable más grandes del país.


title: Steve Ross

text: Ross murió el 20 de diciembre de 1992, debido a las complicaciones del cáncer de próstata, de las cuales sufrió en sus últimos años. Clint Eastwood dedicó su , que ganó por "Unforgiven", en la memoria de Ross.


title: Steve Ross

text: Steve Ross se considera a menudo un hombre "adelantado" de su tiempo. Ross se movió ante muchos de sus competidores para apostar fuertemente en el potencial mundial de televisión por cable, discos, videos y otros experimentos. Algunas de sus ideas fueron exitosas y otras fracasaron, pero influyó definitivamente en el desarrollo de los medios de comunicación y el entretenimiento con sus ideas. "Si usted no es un tomador de riesgos", dijo una vez, "usted debe conseguir el infierno de negocio".


title: Steve Ross

text: El temprano interés de Ross por la televisión por cable le ayudó a imaginar canales de televisión por cable (narrowcasting) –creados para audiencias específicas– MTV y Nickelodeon fueron lanzados y desarrollados expresamente para servir al público joven. Hoy en día estos dos canales siguen siendo exitosos, y el universo de televisión por cable está ahora lleno de cientos de canales, especializado en muchos temas.


title: Steve Ross

text: Otros proyectos que Ross apoyó no fueron tan exitosos como MTV y Nickelodeon, pero ciertamente dejó una marca en la televisión y ayudó a dar forma a la televisión que estamos disfrutando hoy. Un proyecto importante fue QUBE. Qube fue lanzado en 1977 en Columbus, Ohio y era la visión de Ross de cómo la televisión podría llegar a ser interactiva. Aunque este juicio no tuvo éxito, fue un paso importante para lo que se conoció como televisión avanzada. De alguna manera, el proyecto Qube falló porque estaba por delante de su tiempo. QUBE llevó a nuevos intentos de Warner para integrar más servicios a la televisión por cable. Entre ellos destaca la red de servicios completos que fue lanzada en 1994 en Orlando, Florida. Ross también apoyó a Atari de 1977 a 1983, llevando la primera consola de videojuegos de gran éxito a millones de hogares en todo el mundo. Durante varios años, Atari fue un lucrativo negocio para Warner Communications, pero en 1983 se derrumbó. Aunque muchos de los proyectos excesivamente ambiciosos de Ross fracasaron, algunos de estos fracasos dieron forma al futuro éxito en las industrias de videojuegos y cable.


title: Steve Ross

text: Ross es también conocido por promover y popularizar el fútbol en los Estados Unidos. Fue uno de los grupos que fundaron New York Cosmos en 1971. Impulsado por la visión de Ross y respaldado financieramente por su Warner Communications, el club trajo a las estrellas de fútbol Pelé y Franz Beckenbauer, así como a otros destacados jugadores como Carlos Alberto Torres, Vladislav Bogićević, Johan Neeskens y Giorgio Chinaglia.


title: Steve Ross

text: Ross fue introducido en el deporte a finales de 1960 por uno de sus ejecutivos de negocios Nesuhi Ertegün de Atlantic Records, la compañía discográfica co-fundada por el hermano de Nesuhi y también el entusiasta del fútbol Ahmet Ertegün. Los dos hermanos trabajaron para Ross a principios de los años 70 después de que Atlantic fuera comprado en 1967 por Warner Bros.-Seven Arts que a su vez fue comprado por la Kinney National Company dos años más tarde. Cuando Nesuhi Ertegün tuvo una oportunidad de negocio que requeriría salir de la empresa, Ross ofreció cualquier cosa en un intento de mantenerlo. Ertegün expresó su deseo de tener un club de fútbol creado y Ross, un aficionado de los deportes en general, obligado. Después de la Copa Mundial de Fútbol de 1970, el acontecimiento que Ertegüns solía establecer contactos en el mundo del fútbol lanzando partidos pródigos uno de los cuales fue atendido por Pelé, los hermanos volvieron a Nueva York, y Ross llevado a su promesa para él, y por mucho tiempo el asociado, Jay Emmett, llamó y convenció a otros ocho ejecutivos de que aportaran 35.000 dólares cada uno para establecer una nueva franquicia de fútbol que competiría en la lucha de la Major League Soccer.


title: Steve Ross

text: En noviembre de 1982, cuando Colombia fue elegido anfitrión de la Copa Mundial de Fútbol de 1986, renunció a organizar el evento por razones económicas. Ross invocó todas sus conexiones de fútbol y realizó una gran campaña para llevar el torneo a Estados Unidos, incluyendo la reunión con el presidente de la FIFA João Havelange, pero en mayo de 1983 la FIFA decidió a México como anfitrión sustituto. Estados Unidos fue anfitrión de la Copa Mundial de Fútbol de 1994.


title: Nothing but the Beat

text: Nothing but the Beat —en español: ‘Nada más que el ritmo’— es el quinto álbum de estudio del "disc-jockey" y productor musical francés David Guetta. El álbum fue lanzado en formato doble, el 26 de agosto de 2011 por el sello discográfico de Virgin Records, EMI. El primer disco contiene géneros como el "house", "electro house", "hip house", "dance pop", "electropop", "R&B", "hip hop", pop y rap, cuenta con colaboraciones musicales de los artistas Flo Rida, Nicki Minaj, Taio Cruz, Ludacris, Afrojack, Jennifer Hudson, Usher, Sia, Chris Brown, Lil Wayne, Taped Rai, Jessie J, Timbaland, Dev y Tegan and Sara; además de las apariciones de will.i.am y Akon, ambos ya habían trabajado con Guetta en su cuarto álbum, "One Love". En comparación, el segundo disco incluye temas puramente instrumentales. Las críticas del álbum fueron mixtas. Dentro del álbum hubo cuatro canciones que ingresaron en el "top 20" del "Billboard" Hot 100, «Where Them Girls At», «Without You», «Turn Me On» y «Titanium».


title: Nothing but the Beat

text: El álbum recibió una nominación en 2012 al Premio Grammy en la categoría , en el que resultó ganador el productor estadounidense Skrillex, con su obra, Scary Monsters and Nice Sprites.


title: Nothing but the Beat

text: El álbum fue relanzado el 7 de septiembre de 2012, bajo el nombre "Nothing but the Beat 2.0." Incluye seis nuevas pistas, entre ellas su primer sencillo «She Wolf (Falling To Pieces)», nuevamente con la colaboración de la australiana Sia, quien anteriormente trabajó con Guetta en la canción «Titanium».


title: Nothing but the Beat

text: En la edición de Latinoamérica el tema 'Toy Story' es reemplazado por 'Titanium (Spanish Version)' con la colaboración de la cantante Argentina Mey.


title: Monika Liu

text: Monika Liubinaitė (Klaipėda, 9 de febrero de 1988), conocida artísticamente como Monika Liu, es una cantante y compositora lituana.


title: Monika Liu

text: Monika Liubinaitė nació en Klaipėda, en el distrito de Žvejybos uostas (lit. puerto pesquero), en una familia de músicos. Estudió en el colegio Ąžuolynas de Klaipėda, asistiendo a clases de ballet cuando era pequeña. En su etapa como estudiante, Monika se mudó a Boston y luego, a Londres, La artista vive actualmente en Vilna.


title: Monika Liu

text: La cantante inició su carrera musical a los cinco años cuando comenzó a estudiar violín. Esta descubrió el canto solo diez años después e inmediatamente, en 2004, triunfó en el concurso "Dainų dainelė". Después, asistió a la Facultad de Música de la Universidad de Klaipėda y posteriormente se fue a los Estados Unidos, donde estudió en una de las escuelas de música más prestigiosas del mundo: el Berkeley College de Boston. Tras ello, Monika Liubinaitė se mudó a Londres, donde continuó componiendo canciones. Allí, trabajó con el famoso productor Mario Basanov, colaboró con la banda de música electrónica Silence, grabó la canción "Ne vakar" con el grupo Sel, ganó concursos musicales y disfrutó del éxito en el programa de televisión de LRT "Auksinis balsas".


title: Monika Liu

text: El 23 de mayo de 2019, Gediminas Jaunius, el productor de "Lietuvos balso" ("La Voz de Lituania"), anunció que Monika Liu se convertiría en coach de la séptima edición del formato. Más tarde, se unió a otros proyectos, como las versiones lituanas de ("Kaukės") y "Veo cómo cantas" ("Aš matau tavo balsą").