text: El eje central estratégico de la BCN también estuvo centrado en fortalecer la relación de la ciudadanía con el Congreso Nacional a través de programas que fomenten la educación cívica, como el Torneo Delibera, y generar cercanía de los ciudadanos con la legislación. Durante el año 2006 se inició la fase de construcción de Legis II , la nueva versión de la base de datos de la legislación chilena actualizada, que permite tener un acceso fácil y rápido a toda la normativa legal chilena, además de Ley Fácil, que mediante podcast resuelve preguntas frecuentes sobre las principales leyes en un lenguaje sencillo, incorporando secciones en mapudungún y en formato para personas con discapacidad visual. Se entregó un servicio de blog orientado a los Adultos Mayores, se habilitó el canal de YouTube , y se creó el canal de Twitter para informar a la ciudadanía .


title: Biblioteca del Congreso Nacional de Chile

text: En 2007 se implementó el Programa Asia Pacífico, que partió siendo un nexo con temáticas relacionadas con China, Japón y Corea, para luego extender su cobertura a India, Brunéi, Singapur, Nueva Zelanda y Australia. En 2008 se inició el Programa Memoria Política del Congreso Nacional, el que en 2009 pasó a llamarse Historia Política Legislativa (), el que a través de entrevistas a ex parlamentarios resguarda sus discursos, actos, rol de éstos en el Congreso Nacional. Para el Bicentenario del Congreso Nacional, en 2011, lanzó en un portal de Internet propio con material alusivo a la conmemoración de los 200 años de la apertura de la Cámara de Diputados.


text: En 2007 uno de los logros destacados fue la reestructuración física de la biblioteca en su sede en el Congreso Nacional de Valparaíso. Asimismo, se concretó la compra del Edificio Huneeus, ubicado frente al edificio del Congreso en Santiago por calle Catedral 1155, de 5000 m² edificados, que albergará la futura Biblioteca Ciudadana. En marzo de 2012, se lanzó un concurso para arquitectos con el fin de diseñar la remodelación del inmueble.


text: En 2011 la Biblioteca inició su trabajo en web semántica para convertirse en una "biblioteca semántica", liberando el portal de Open Linked Data, un portal que utiliza tecnologías de web semántica para entregar información legislativa. Y con base en estas tecnologías se iniciaron los proyectos de Historia de la Ley y Labor Parlamentaria.


title: Relación mapa-territorio

text: La relación mapa-territorio describe la relación entre un objeto y la representación de dicho objeto, similar a la relación entre un territorio geográfico y un mapa del mismo. El científico y filósofo Polaco-Estadounidense Alfred Korzybski señaló que "el mapa no es el territorio", resumiendo su punto de vista acerca de cómo la abstracción derivada de un objeto, o una reacción hacia él, no es la cosa en sí misma. Korzybski sostuvo que muchas personas confunden mapas con territorios, esto es, confunden modelos de la realidad con la realidad misma.


title: Relación mapa-territorio

text: La expresión "el mapa no es el territorio" apareció impresa por primera vez en un artículo que Alfred Korzybski presentó en una reunión de la Asociación Estadounidense para el Avance de Ciencia en Nueva Orleans, Luisiana en 1931. En "Ciencia y Cordura", Korzybski reconoce que le debe la frase al matemático Eric Temple Bell, cuyo epigrama "el mapa no es la cosa representada" fue publicado en Numerology.


title: Relación mapa-territorio

text: El artista belga surrealista René Magritte ilustró el concepto de "la percepción siempre intercede entre la realidad y nosotros" en varias pinturas que incluyen una obra famosa titulada "La traición de las imágenes" la cual consta del dibujo de una pipa con "la leyenda "Ceci n'est pas une pipe"" ("Esto no es una pipa").


title: Relación mapa-territorio

text: En ""El Medio Es el Mensaje"" , Marshall McLuhan extendió este argumento a los medios de comunicación electrónica. Las representaciones de los medios de comunicación, especialmente en pantallas, son abstracciones; son "extensiones" virtuales de aquello que nuestros canales sensoriales, cuerpos, pensamientos y sentimientos hacen por nosotros en la vida real.


title: Relación mapa-territorio

text: Este concepto ocurre en la discusión de religiones exotéricas y esotéricas. Los conceptos exotéricos son aquellos conceptos que pueden ser plenamente explicados usando descriptores y constructos del lenguaje, como las matemáticas. Los conceptos esotéricos son aquellos conceptos que no pueden ser plenamente entendidos a excepción de experimentarlos directamente. Por ejemplo, una persona que nunca ha probado una manzana nunca puede entender completamente el sabor de una manzana usando solamente el lenguaje. Sólo la experiencia directa (comer una manzana) puede permitir el entendimiento completo de la experiencia.


title: Relación mapa-territorio

text: Lewis Carroll, en "Sylvia y Bruno" (1893), escribió acerca de este punto desde una perspectiva humorística con la descripción de un mapa ficticio que tenía "la escala de una milla por milla". Un personaje nota que hay varias dificultades prácticas con dicho mapa y establece que "ahora usamos al país mismo como su propio mapa, y te aseguro que lo hace casi igual de bien."


title: Relación mapa-territorio

text: Laura Riding, en su poema "The Map of Places" (1927), escribe sobre esta relación: "El mapa de los lugares pasa. La realidad del papel se rasga."


title: Relación mapa-territorio

text: La economista de la Universidad de Cambridge,  Joan Robinson (1962) enfatizó la poca utilidad de los mapas 1:1 y de otros modelos demasiado detallados: "Un modelo que tomara en cuenta toda la diversidad de la realidad sería tan poco útil como un mapa en escala de uno a uno."


title: Relación mapa-territorio

text: El argumento de Korzybski acerca del mapa y el territorio también influyó al escritor de cómics surrealista Jan Bucquoy para un arco de historia en su cómic "Labyrinthe": un mapa que nunca garantiza que alguien pueda encontrar la salida, porque la acumulación de los eventos puede cambiar la forma en que uno mira la realidad.


title: Relación mapa-territorio

text: El historiador de religiones J. Z. Smith escribió en 1978 un libro titulado "Map is not Territory: Studies in the History of Religions" ("El mapa no es el territorio: estudios en la historia de las religiones") publicado por University of Chicago Press, ).


title: Relación mapa-territorio

text: El autor Robert M. Pirsig Utiliza la idea teórica y literalmente en su libro "Lila" cuando el personaje principal/autor se pierde temporalmente por depender demasiado de un mapa más que del territorio que dicho mapa describe.


title: Relación mapa-territorio

text: En 2010, el autor francés Michel Houellebecq publicó su novela, "La Carte et le Territoire", traducido como "El Mapa y el Territorio." El título era una referencia al aforismo de Alfred Korzybski. La novela recibió el premio literario francés Prix Goncourt.


title: Relación mapa-territorio

text: Robert Anton Wilson, en su libro ""Prometeus Rising"", también toca el punto sobre cómo el mapa no es la realidad. Él intenta explícitamente explicarle este principio al lector.


title: Relación mapa-territorio

text: El matemático James A. Lindsay hizo de esta idea un tema principal de su libro "Dot, Dot, Dot: Infinity Plus God Equals Folly". En él, argumenta que todas nuestras teorías científicas, las matemáticas, e incluso la idea de Dios son mapas conceptuales que son a menudo confundidos "con el terreno" que intentan explicar. En el prefacio del libro, el físico Victor J. Stenger expresa su acuerdo con este punto de vista.


title: Relación mapa-territorio

text: Gregory Bateson, en el apartado "Forma, Sustancia y Diferencia", de "Pasos hacia una Ecología de la Mente" (1972), argumentó la imposibilidad esencial de saber lo que es cualquier territorio real. Cualquier entendimiento de un territorio se basa en uno o más canales sensoriales que reportan adecuada pero imperfectamente:


title: Relación mapa-territorio

text: En otra parte del mismo volumen, Bateson argumenta que la utilidad de un mapa (una representación de la realidad) no es necesariamente un asunto de su verdad literal, sino que tiene una estructura análoga al territorio, para un propósito dado. Bateson escribió extensamente acerca de este caso en su ensayo "La Teología de Alcohólicos Anónimos".


title: Relación mapa-territorio

text: Parafraseando el argumento de Bateson, una cultura que cree que el resfriado común se transmite por espíritus de mal, que son liberados cuando uno estornuda, que pueden pasar de una persona a otro cuando son inhalados o cuando dos personas tocan los mismos objetos, etc., podría "mapa" tan eficaz para efectos de salud pública como uno que sustituye los espíritus con microbios.


title: Relación mapa-territorio

text: Otro básico dilema es el problema de la exactitud. Jorge Luis Borges describe la inutilidad trágica de un mapa perfectamente exacto, en relación uno-a-uno:


title: Relación mapa-territorio

text: En un ejemplo literario más extremo, el diario ficticio de Tristram Shandy es tan detallado que le toma al autor un año escribir los acontecimientos de un solo día. Ya que el mapa (diario) es más detallado que el territorio (la vida), y aun así debe caber en el territorio (el diario escrito en el curso de su vida), éste nunca pueda ser acabado. Estas tareas se conocen como supertasks.


title: Relación mapa-territorio

text: Con esta mención de Josiah Royce, Borges describe un problema mayor acerca de cómo, cuando el mapa está contenido dentro del territorio, uno se dirige hacia una regresión infinita:


title: Relación mapa-territorio

text: Neil Gaiman vuelve a contar la parábola en referencia a la narración en "Objetos Frágiles" (originalmente para aparecer en "Dioses americanos"):


title: Relación mapa-territorio

text: El desarrollo de medios de comunicación electrónicos empaña la línea entre mapa y territorio al permitir la simulación de ideas codificadas en señales electrónicas, como Baudrillard argumenta en Simulacro y Simulación (1994, p. 1):


title: Relación mapa-territorio

text: El filósofo David Schmidtz toma esta distinción en su libro "Elementos de la Justicia", aparentemente derivado del argumento de Wittgenstein sobre el lenguaje privado.


title: Relación mapa-territorio

text: El intercambio fundamental entre la exactitud y la usabilidad de un mapa, particularmente en el contexto de modelización, es conocido como la Paradoja de Bonini y ha sido enunciado en varias formas, de forma poética por Paul Valéry: "Todo lo sencillo es falso. Todo aquello que es complejo es in-usable."


title: Queijo coalho

text: El queijo coalho o queijo de coalho es un tipo de queso artesanal, tradicionalmente elaborado en la región Nordeste de Brasil. Producto típico del nordeste brasileño, su consumo se ha extendido a gran parte de Brasil. Los estados de Ceará, Paraíba, Pernambuco y Río Grande del Norte son los mayores productores.


title: Queijo coalho

text: Es muy común su venta en las playas, donde se ofrece en forma de bocadillo rectangular pinchado en un palillo de madera, y se asa o tuesta en el momento. También se consume puro o como ingrediente de varios platos nordestinos como el baião de dois. Se produce industrialmente y también en establecimientos rurales y pequeñas queserías.


title: Queijo coalho

text: Es un queso de media a alta humedad, de masa semicocida o cocida y que presenta un tenor de gordura en los sólidas totales que varía entre 35,0% y 60,0%. Una de sus características es su resistencia al calor, por lo que puede ser asado o tostado. Es un queso de masa blanca, poco salada y levemente ácida, de cáscara casi uniforme con la masa interna, dependiendo del tiempo de maduración.


title: Queijo coalho

text: Según el historiador Luís da Câmara Cascudo, la elaboración de queso en la región nordeste de Brasil comenzó con la instalación de las primeras fazendas en los sertões nordestinos, pero las primeras referencias a este producto son del siglo XVIII. Antiguamente se elaboraba coagulando la leche en estómagos de animales rumiantes o silvestres pero después se sustituyó esta práctica por el uso de cuajo industrial. Se produce por lo menos desde mediados del siglo XIX.


title: Queijo coalho

text: Está en proceso la implementación de una indicación de procedencia para la región Nordeste, a partir de la mejora de la calidad de elaboración, la caracterización del producto, la definición del área geográfica y el rescate de su historia.


title: Inténtalo (me prende)

text: «Inténtalo (Me Prende)» es una canción del grupo de cumbia tribal mexicano 3BallMTY. Es su primer sencillo, el cual se considera como sencillo promocional, ya que con ésta se dieron a conocer internacionalmente. Esta fue escrita por América Sierra y El Bebeto para el primer álbum de estudio de 3BallMTY, "Inténtalo" (2011). En México, la canción fue lanzada el 6 de diciembre del 2011 como el primer sencillo del álbum. Anteriormente se publicó el vídeo oficial el 1 de agosto de 2011.


title: Palacio de Dresde

text: El Palacio de Dresde es uno de los edificios más antiguos de la ciudad alemana de Dresde. Ha sido residencia de los electores (1547-1806) y reyes (1806-1918) de Sajonia. Desde el punto de vista arquitectónico, el palacio aúna varios estilos, desde el Románico hasta el Barroco.


title: Palacio de Dresde

text: El palacio original consistía en un torreón románico, construido hacia el año 1200 y ampliado entre 1471 y 1474 por el maestro constructor Arnold de Westfalia. A mediados del siglo XVI se hizo una ampliación de estilo renacentista. Tras sufrir las consecuencias de un gran incendio en 1701, Augusto el Fuerte mandó reconstruir gran parte del mismo en estilo barroco. Durante el reinado de éste y a lo largo de dos periodos distintos, se crearon en el ala occidental las salas del tesoro. Del primer periodo (1723-1726) datan las salas "Silberzimmer" ("habitación de plata"), "Wappenzimmer" ("de los escudos") y "Pretiosensaal" ("sala de las preciosidades"). En la segunda fase (1727-1729) se construyeron las salas "Kaminzimmer" ("habitación de la chimenea"), "Juwelenzimmer" ("de las joyas"), "Elfenbeinzimmer" ("de marfil") y "Bronzezimmer" ("de bronce").


title: Palacio de Dresde

text: Coincidiendo con la llegada del siglo XX, se llevó a cabo una reconstrucción de estilo neorrenacentista, tras lo cual se sucedieron diversas modernizaciones, como la instalación de calefacción por debajo del piso o el alumbrado eléctrico (1914).


title: Palacio de Dresde

text: La mayor parte del palacio resultó destruida tras el bombardeo de Dresde de la Segunda Guerra Mundial, entre el 13 y el 14 de febrero de 1945. Especialmente dañadas resultaron las salas "Wappenzimmer", "Juwelenzimmer", "Silberzimmer" y "Bronzezimmer". Afortunadamente, durante los primeros años de la guerra las autoridades habían puesto las colecciones a salvo en el castillo de Königstein.


title: Palacio de Dresde

text: En los primeros 15 años de la posguerra no se produjo ningún intento de reconstruir el palacio, exceptuando la instalación en 1946 de un tejado provisional. Durante la década de 1960, comenzó la reconstrucción con la instalación de ventanas nuevas. Desde entonces, se han completado multitud de reformas. El famoso "Grünes Gewölbe" ("bóveda verde") fue reabierto en el palacio en 2005. Allí se pueden admirar, entre otros artículos de valor inestimable, los tesoros de la monarquía sajona.


title: Palacio de Dresde

text: En 2010 fue el lugar elegido para sortear los grupos de la Copa Mundial Femenina de Fútbol Sub-20 de 2010.


title: Giuseppe Signori

text: Giuseppe Signori, 17 de febrero de 1968, Alzano Lombardo, (provincia de Bérgamo, Italia), es un exjugador de fútbol profesional e internacional por Italia. "Beppe", conocido en España como "Peppe", jugó un total de 344 en Serie A anotando 188 goles, siendo el séptimo máximo realizador de la historia del Calcio, quedando a tan sólo dos goles del histórico jugador sueco de la Fiorentina, Kurt Hamrin.


title: Giuseppe Signori

text: Ha sido 3 veces "Capocannonieri", máximo goleador de la serie A, todas ellas con el Lazio, en la temporada 1992/93 (26 goles), 93/94 (23 goles) y 95/96 (24 goles).


title: Giuseppe Signori

text: "Beppe" Signori comenzó su andadura en el mundo del fútbol profesional con 17 años en la Società Calcio Leffe, hoy AlbinoLeffe tras su fusión con el Albinese Calcio, después de ser rechazado en el Inter de Milán por su corta estatura. En el Leffe, Peppe contribuyó al ascenso del modesto equipo a la serie C2. Sin embargo, comenzó jugando como extremo izquierdo debido a su explosiva velocidad, pasando a ser el atacante del equipo por recomendación del técnico. Poco antes de terminar la temporada 1986/87, varios equipos comenzaron a interesarse por Beppe, entre ellos la Piacenza, quien finalmente se llevó al jugador.


title: Giuseppe Signori

text: En las filas de la Piacenza, Beppe no gozó de demasiadas oportunidades, por lo que el club decidió cederle un año al Trento, donde volvió a jugar como extremo y con gran presencia, ya que disputó 31 encuentros anotando 3 tantos. Tras proclamarse como una de las revelaciones del campeonato, la Piacenza decidió repescarlo al año siguiente, convirtiéndose también en una de las figuras más destacadas de ese año en la serie B, donde militaban los "biancorossi" de la Piacenza.


title: Giuseppe Signori

text: Para la campaña 1989/90, Peppe Signori ficha por la Foggia, en ese momento también en la serie B y con el checo Zdenek Zeman como técnico. Con la Foggia, Signori lograría su primer gran éxito a nivel de clubes coincidiendo con jugadores como Dan Petrescu, Roberto Rambaudi, Igor Shalimov, el meta Francesco Mancini y su pareja atacante Francesco "Ciccio" Baiano. Con este último, Peppe formó una pareja atacante letal, anotando entre los dos 33 goles en la temporada 1991-92. La siguiente temporada, la Foggia perdió irremediablemente a todas sus estrellas, entre ellas Signori, que se marchó junto a Zeman a la Lazio. Allí, Peppe vivió sus mejores años como futbolista y coincidió con tres de los artífices de las grandes temporadas de la Foggia en serie A: José Antonio Chamot y los anteriormente mencionados Rambaudi y Mancini.


title: Giuseppe Signori

text: En su primera temporada en el equipo romano logró 26 goles en 32 encuentros, siendo el Capocannonieri de 1993, a los que sumaría los de 1994 (con 23 goles) y 1996 (con 24). Pese a ello y compartir pareja atacante con delanteros como Roberto Mancini, Alen Bokšić y Pierluigi Casiraghi, Peppe no logró ningún título con el equipo lacial. En 1998, Sven-Göran Eriksson se hace cargo del equipo y comienza a tener varios problemas con Peppe, provocando la salida del delantero.


title: Giuseppe Signori

text: Tras un breve paso por la Sampdoria, Signori ingresa en las filas del Bolonia en 1998, permaneciendo allí hasta 2004, consiguiendo 67 goles en 143 partidos. En ese año, abandona la esquadra boloñesa y comienza el declive profesional de Beppe, que dio sus últimos coletazos como futbolista en el Iraklis griego y en el FC Sopron húngaro.


title: Giuseppe Signori

text: Con la "Azzurra", Peppe debutó el 31 de mayo de 1992, en un Italia-Portugal, que acabó en empate a cero. Disputó solamente un Mundial, el de USA'94 y su último partido con la selección fue el 6 de septiembre de 1995 en Údine, en un Italia 1-0 Eslovenia.


title: María Juana

text: María Juana es una localidad y comuna de la provincia de Santa Fe, Argentina. Está ubicada en el sur del departamento Castellanos, en el centro oeste santafesino; la ruta provincial N.º 13 la comunica con el resto de la provincia; a 126 km de la capital provincial.


title: María Juana

text: Actualmente cuenta con 5.072 habitantes (Varones 2.446 – Mujeres 2.626) (INDEC, 2010). Contaba con , lo que representa un incremento del 6% frente a los del censo anterior.


title: María Juana

text: La principal actividad en el área es la producción lechera y sus derivados productos, pero María Juana además produce y exporta soja, trigo, miel y productos industriales, ya que posee un molino harinero.


title: María Juana

text: Cuenta con dos escuelas elementales (Escuela Fiscal N° 398 Domingo Faustino Sarmiento y el Colegio Santa María de los Ángeles de las Hermanas Capuchinas), tres escuelas secundarias (Escuela N.º 2040 Santa María de los Ángeles, Instituto privado José Manuel Estrada, Escuela Agrotécnica), y una escuela de Enseñanza Media para adultos.


title: María Juana

text: Además posee un canal de televisión por cable "Cable Hogar María Juana" y una radio de alcance regional e internacional, LRM 955 Radio María Juana FM 101.9, fundada en 1978, multipremiada por el Gobierno de la Provincia de Santa Fe, Comuna Local y premios a nivel zonal y nacional. Dicha emisora cuenta con licencia otorgada y aprobada por AFSCA, ex COMFER, renovando su licencia como única legal en María Juana según la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual. Además posee otra emisora, fundada en el año 2011, Nueva Radio Mix FM 94.5, con alcance regional e internacional gracias a su sitio web.


title: María Juana

text: Cuenta con varias entidades deportivas, las que más se destacan son, por orden de fundación, el Club Atlético María Juana(1920), que cuenta entre sus actividades, fútbol, básquet, tenis, paddle, natación, bochas, taekwondo, vóley, etc. y el Club Atlético Talleres(1958) que cuenta con fútbol y patín.


title: María Juana

text: El Club Atlético María Juana, en básquet, en el año 2011, alcanzó el logro máximo, saliendo campeón del Torneo Federativo C (Argentino de Clubes de la Provincia de Santa Fe), ascendiendo a la Liga Nacional B (hoy denominado Torneo Federal). Otro de los momento históricos para la entidad “auriazul” fue la participación durante tres temporadas (2007-2008/2008-2009 y 2009-2010) en la Liga Nacional de Vóley Femenino en 1.ªDivisión donde tuvo roce con Boca Juniors, River Plate, Gimnasia y Esgrima de La Plata, entre otras grandes instituciones deportivas a nivel Nacional,en el Torneo abierto sub 15,se puede decir que CAMJ llegó a la final,tras salir en 2º puesto,en la derrota de Devoto, 2a0.Por último, el básquet formativo, también, llegó al punto máximo a nivel nacional al disputar las semifinales de la Liga Nacional U17 en la temporada 2014.El Club “Águila Blanca” es otros de los centros deportivos de la localidad donde allí se reúnen los amantes del “deporte blanco” Los bochófilos que nos representan en cada una de las actividades a nivel regional, provincial y nacional."


title: María Juana

text: La historia de María Juana comenzó un 21 de julio de 1883, luego de la aprobación de la fundación del distrito que se llevara a cabo un mes más tarde, 21 de agosto del mismo año. La localidad lleva el nombre de Juana Henderson, esposa del aquel entonces propietario de estas tierras; el Dr. Melitón Espinosa; quien además decidió unirle María, al considerar demasiado corto el nombre de pila.


title: María Juana

text: Cuando nació María Juana no hubo acto de fundación, sino aprobación de traza. María Juana fue establecida por Melitón Espinoza el 21 de julio de 1883. La Comisión de Fomento se crea el 17 de mayo de 1918. Como no tenía estación ferroviaria se comunicaba por Los Sembrados que estaba a 6 km del pueblo, en Colonia Merediz y pertenecía al Ferrocarril Central Argentino. El nombre de la localidad fue un homenaje de Espinoza a su madre, María Juana Espinoza de Henderson.


title: María Juana

text: Desde el año 1988 se encuentra hermanada con el pueblo Buriasco, ubicado en la Provincia de Torino, al noroeste de Italia.


title: María Juana

text: El área de este distrito estaba en parte poblada por indios Chanatimbues, atestiguado ello por los elementos encontrados en la zona con el paso de los años, haciendo presumir que la morada de estos indígenas fue muy temporaria y de escasas tribus, ya que al estar alejados de la costa solo les permitía vivir de la caza.


title: María Juana

text: En el tiempo de la colonización ya no existían indios, pues el progresivo ensanche de las colonizaciones italianas dispuesto a convertir el inmenso campo virgen en una rica zona agrícola y las campañas de los gobernadores Echagüe y Andia y Pablo López los habían alejado de la llanura.


title: María Juana

text: Uno de los hitos fundamentales de su historia fue la instalación, de la primera fábrica de vagones férroviarios de Sudamérica. Esta era propiedad de la familia Buriasco. La privatización de los ferrocarriles durante la década de los noventa y el cambio de propietarios produjo la inestabilidad de su operatividad. Hoy - noviembre de 2014- y según una detallada nota publicada por el diario La Capital de Rosario (domingo 9/11/2014, p. 35), la empresa Sabb SA es propietaria de la fábrica, cuenta con 90 empleados y está terminando de restaurar con gran calidad 59 vagones para el ferrocarril Belgrano Cargas, aportando así a la reactivación ferroviaria encarada por el Estado Nacional, demostrando el potencial que tiene esta planta fabril.


title: María Juana

text: En la zona Norte de la Región Pampeana denominada “Pampa Llana Santafesina”, al Sur del Departamento Castellanos, en el Centro Oeste de la Provincia, ocupando una superficie de 12.300 Hectáreas, encontramos a María Juana; ubicada en el centro del triángulo geográfico formado por las ciudades de Santa Fe (Capital de la Provincia), Rosario y Córdoba, de las que dista respectivamente 125, 210 y 270 Kilómetros y a 560 de la ciudad de Buenos Aires, con las que se comunica a través de la Ruta Provincial N.º 13. Limita con los siguientes distritos: al Norte Eustolia, al Sur Sastre, al Este Colonia Margarita y al Oeste Garibaldi.


title: María Juana

text: Un suelo fértil y generosas lluvias que riegan el territorio durante todo el año y su ubicación estratégica con respecto a las grandes ciudades que permite ampliar las posibilidades culturales y comerciales, han hecho de la localidad, un ámbito ideal para la vida de sus 5.072 habitantes.


title: María Juana

text: Con marcas térmicas que alcanzan promedios anuales de 18 °C, con 17 °C en otoño y primavera, 11 °C en Invierno y 24 °C en Verano, se propicia el desarrollo de la actividad humana, especialmente la agropecuaria, a pesar de registrarse mínimas invernales en el orden de los 2 °C y máximas estivales de 40 °C.


title: María Juana

text: Las sirenas del molino harinero y de la fábrica de vagones siguen marcando cada mediodía el ritmo de vida de la población.


title: María Juana

text: María Juana dista de Rosario unos 230 kilómetros al noroeste, nacida a la vera del ferrocarril y que luego se trasladó a unos cuatro kilómetros al noroeste, donde se centraba una de las principales actividades del lugar, la molinería.


title: María Juana

text: El dueño de las tierras de la vieja colonia, Melitón Espinosa, recibió la aprobación oficial de la provincia el 21 de julio de 1883 y así se convirtió en una de las tantas poblaciones que no contó con acta de fundación sino con la de aprobación de traza. El distrito debe su nombre a la esposa de Espinosa, Juana Henderson, que al ser considerado muy breve se le agregó María.


title: María Juana

text: Fue durante la colonización cuando los inmigrantes italianos llegaron desde San Carlos para convertir el campo virgen en una rica zona agrícola. Luego, se asentó la primera fábrica de vagones ferroviarios del país, en la que se construyó el primer vagón argentino de carga. Actualmente la planta ocupa un predio de 32 mil metros cuadrados cubiertos.


title: María Juana

text: En 1887 se fundó Molino Victoria, compañía harinera que junto a los talleres ferroviarios contribuyó al crecimiento de la población.


title: María Juana

text: Sustento económico. Hoy los recursos económicos de María Juana surgen del agro, la ganadería y la actividad apícola y tambera, así como de la industria metalúrgica y molinera y por talleres de diversos rubros. Su suelo y su clima favorecen una gran producción de soja, trigo, sorgo, maíz y girasol.


title: María Juana

text: Existe un espíritu emprendedor en la localidad que se refleja en diversas anécdotas. María Juana se caracteriza por ser la población argentina en la que se fabricó el primer vagón ferroviario de carga del país y en su momento fue la fábrica de vagones más importante de Sudamérica.


title: María Juana

text: En los últimos años, y tras la firma de un convenio, María Juana se convirtió también en la primera localidad en la que, curiosamente, se construían barcazas fluviales sin poseer un río cercano. Para llegar al Paraná, y casi emulando la tarea de los pioneros, las barcazas se armaban por partes, eran trasladadas en carretones hasta el puerto de Rosario y allí eran ensambladas y finalmente botadas.


title: María Juana

text: En la actualidad la fábrica se encuentra en un momento pleno de trabajo tras la firma de un convenio con el Gobierno Nacional para la reconstrucción de vagones de la empresa Belgrano Cargas.


title: María Juana

text: María Juana se caracteriza por ser la localidad argentina en la que se fabricó el primer vagón ferroviario de carga del país, en la que en su momento fue la fábrica de vagones más importante de Sudamérica. En los últimos años, y tras la firma de un convenio, María Juana se convirtió también en la primera localidad en la que, curiosamente, se construían barcazas fluviales sin poseer un río cercano.


title: Floricienta (Álbum)

text: Floricienta es la segunda banda sonora de la segunda temporada de la telenovela argentina Floricienta. Florencia Bertotti como cantante principal, El álbum fue lanzado el 6 de abril del 2005 bajo el sello discográfico de EMI Odeón. Fue producido por RGB Entertainment (a cargo de Gustavo Yankelevich) y por Cris Morena Group. Las canciones fueron compuestas en su mayoría por María Cristina de Giacomi (Cris Morena) y la composición musical estuvo a cargo de Marcelo Wengrovski y de Carlos Nilson. Entre las canciones más destacadas se encuentran, "Corazones al Viento", "Cosas Que Odio de Vos", "Flores Amarillas", "Qué Esconde el Conde" y "Hay Un Cuento".


title: Puente de San Telmo

text: El Puente de San Telmo se encuentra en Sevilla, Andalucía, España. Se trata de un puente de hormigón inaugurado en 1931. Cruza el río Guadalquivir.


title: Puente de San Telmo

text: Se localiza entre el Puente de Triana y el Puente de los Remedios. Cruza el río desde el Paseo de las Delicias hasta alcanzar la otra orilla, en la plaza de Cuba, prolongándose por la avenida de la República Argentina, uniendo así el centro de la ciudad con el barrio de los Remedios.


title: Puente de San Telmo

text: El primer puente de la ciudad fue el Puente de Barcas, que se sustituyó en 1852 por el actual Puente de Triana, llamado oficialmente de Isabel II. El 15 de marzo de 1880 se inauguró un puente para ferrocarriles llamado de Alfonso XII. Con el fin de solucionar el problema del agua, en 1882 el Ayuntamiento de Sevilla dio una concesión de 99 años a la empresa inglesa "The Seville Water Works Company Limited" para abastecer de agua a los sevillanos. Entre las infraestructuras que creó esta compañía estuvo un acueducto sobre el Guadalquivir a la altura de la plaza de Chapina que fue inaugurado el 23 de abril de 1898. Esta estructura permitía también el paso peatonal y era conocida como Pasadera o Pasarela del Agua.


title: Puente de San Telmo

text: En 1857 Sevilla tenía 112 529 habitantes censados y en 1910 alcanzó los 158 287 habitantes. De esos vecinos, 30 000 vivían en la orilla occidental del río, donde estaba el barrio de Triana, y la ciudad solo tenía tres puentes. En 1917 el ingeniero Antonio Ibarra Miró, de la Jefatura Provincial de Obras Públicas de Sevilla, realizó un estudio para elegir su emplazamiento. Se tomó la decisión de hacerlo frente al edificio del Salón Cristina, cerca del Palacio de San Telmo, porque al sur del centro se situarían muchas construcciones de la Exposición Iberoamericana de 1929 y se pensaba que la orilla opuesta podría ser urbanizada en el futuro. En dicho estudio también se planteaba una carretera que discurriría por la actual avenida República Argentina y se que se prolongaba hasta la barriada de La Pañoleta, en Camas. Esa carreterera sería la base de una ruta hacia Coria del Río, Huelva y Extremadura.


title: Puente de San Telmo

text: La Jefatura de Obras Públicas de Sevilla convocó un concurso público al que se presentó la empresa francesa Schneider y Cía, con un puente con tramos metálicos que costaría 11 millones de pesetas, y la empresa española Compañía de Construcciones Hidráulicas y Civiles, con un puente que costaba 8 millones. Esta última estaba dirigida por el ingeniero José Eugenio Ribera. La Dirección General de Obras Públicas eligió el proyecto de Ribera. La Dirección General disminuyó el ancho del puente de los 20 a los 15 metros y elimió muchos adornos que, de colocarse, deberían haber sido costeados por el Ayuntamiento. El presupuesto del puente, tras esto, pasó a ser de 5 821 318 pesetas.


title: Puente de San Telmo

text: La disposición estructural de los arcos laterales había sido empleada por el ingeniero francés Paul Séjourné en sus arcos de sillería de Luxemburgo y Toulouse. Ese tipo de arcos en el puente ya habían sido usados por Ribera en 1909 en el Puente de la Reina Victoria sobre el río Manzanares de Madrid. Las ventajas de este tipo de arco condujeron a que se considerase un arco estándar para puentes-arco de hormigón armado para carreteras en 1924.


title: Puente de San Telmo

text: El tramo central levadizo fue proyectado y montado por la empresa barcelonesa La Maquinista Terrestre y Marítima. El puente sería levadizo para favorcer el acceso de los barcos a los muelles del Arenal.


title: Puente de San Telmo

text: Antes de su construcción, Alfonso XIII dijo que le preocupaba que el puente tapase la vista de la Torre del Oro desde el sur de la ciudad. Tras este comentario la rasante del puente se rebajó tres metros. Esto fue posible porque el Ministerio de Fomento realizaba en ese momento la corta de la Vega de Triana en el Guadalquivir, y esto implicaba que el brazo de río que pasaba por Sevilla quedaría como una dársena no sujeta a las crecidas del río.


title: Puente de San Telmo

text: Ribera había diseñado el puente en 1920, en una etapa más propensa a las "fantasías modernistas", cuando colaboraba con los arquitectos Gustavo y Roberto Fernández Balbuena. No obstante, cuando iban a comenzar las obras, estos mismos arquitectos consideraban que ese diseño estaba pasado de moda y el puente fue ejecutado con unas líneas mucho más sencillas. En 1920 se buscaba disimular que se trataba de un puente de hormigón, pero cuando el puente se inauguró en 1931 el propio Ribera dijo:


title: Puente de San Telmo

text: Para la construcción Ribera contó con la ayuda de los ingenieros Eduardo Torroja, José Entrecanales y Manuel Távora Barrera. Este último había demostrado su pericia en obras de hormigón armado con el cargadero de las minas de Cala realizado para el Puerto de Sevilla en San Juan de Aznalfarache.


title: Puente de San Telmo

text: Para el funcionamiento del puente levadizo debía disponerse de un personal fijo encargado de las maniobras del puente y del mantenimiento de la maquinaria. El presupuesto anual del puente para su mantenimiento en 1958 fue de 370 000 pesetas. El pavimento en la zona levadiza era de madera y su parte superior debía renovarse cada 5 o 6 años. La última sustitución tuvo lugar en 1963. Costó 1 100 000 pesetas y fue realizada por Juan Bocanegra Castro. La idea de convertir el puente en fijo ya se planteó en 1959. En octubre de 1959 responsables del puerto y los de carreteras del Estado llegaron a un acuerdo para que el puente quedase bajado permanentemente. No obstante, en mayo de 1960 el Ministerio obligó a que fuera levadizo de 2 a 6 de la madrugada. En noviembre de 1961 el Estado mandó cesar la elevación nocturna porque era necesario reparar el mecanismo. Tras seis meses de reparaciones se apreció que había muy pocos barcos que remontasen el río más allá de ese punto, con la excepción de barcos cargados de hielo y pescado.


title: Puente de San Telmo

text: En 1962 la Jefatura de Obras de Sevilla pidió a la Jefatura de Puentes de Madrid un proyecto para sustituir el tramo móvil del puente por uno fijo, y para dotar al puente de una plataforma nueva de 18 metros (una calzada de 4 carriles y 14 metros con dos acerados de 2 metros). El proyecto fue realizado por el ingeniero José Antonio Puyal Lezcano. En noviembre de 1963 se adjudicó la obra a la empresa Agromán. La dirección de las obras fue encargada al autor del proyecto, que colaboró con Francisco Guerrero Martín Romero. Además, la empresa Agromán puso en la jefatura de las obras a Rafael Romero Martínez. Las obras comenzaron en febrero de 1964. Las pruebas de carga, estática y dinámica de la obra finalizada tuvieron lugar el 26 de marzo de 1965. Se abrió al público días después de estas pruebas. En los años 60 el puente forma parte de la carretera SE-600, que comunicaba Sevilla con San Juan de Aznalfarache. En 1984 esta carretera, y el puente, pasaron a manos de la Junta de Andalucía. La Consejería de Obras Públicas y Transportes renovó las barandillas y las farolas en 1992, antes de la Exposición Universal de ese año.


title: Puente de San Telmo

text: El 27 de abril de 1994 la Junta de Andalucía cedió la titularidad del puente al Ayuntamiento de Sevilla.


title: Puente de San Telmo

text: En 2006 se llevó a cabo una rehabilitación del puente, con un presupuesto de 1,5 millones de euros. Estas obras terminarían a finales de 2007.


title: Puente de San Telmo

text: Actualmente el puente posee cuatro carriles, dos en cada sentido, así como una acera por cada lado, existiendo en una de ellas un carril para bicicletas.


title: Mauro Luna Diale

text: Mauro Luna Diale (Merlo, Provincia de Buenos Aires, Argentina; 26 de abril de 1999) es un futbolista argentino. Juega como delantero por afuera o extremo y su primer equipo fue Boca Juniors. Actualmente milita en Unión de Santa Fe de la Liga Profesional.


title: Mauro Luna Diale

text: Los inicios de Mauro Luna Diale fueron jugando baby fútbol, primero en un club de su barrio y luego en Social Parque, donde fue descubierto por el cazatalentos Ramón Maddoni, quien lo llevó a las inferiores de Boca Juniors.


title: Mauro Luna Diale

text: En 2017 firmó su primer contrato y realizó la pretemporada con el plantel profesional. Sin embargo, nunca tuvo chances y apenas pudo sumar algunos minutos en un amistoso de verano; por lo que en enero de 2019, fruto de un convenio entre el "Xeneize" y Cerro Largo de Uruguay, fue cedido a préstamo por un año. En el club charrúa hizo su debut oficial el 17 de febrero siendo titular en la victoria 2-0 ante Danubio y a lo largo de la temporada se transformó en una de las figuras del equipo que fue la revelación del campeonato uruguayo al lograr una histórica clasificación a la Copa Libertadores.


title: Mauro Luna Diale

text: A principios de 2020 regresó a Boca Juniors y si bien tenía la chance de extender su vínculo con Cerro Largo, prefirió buscar un club en Argentina. Es por esto que terminó recalando en Unión de Santa Fe.


title: Municipio Anzoátegui (Cojedes)

text: El Municipio Anzoátegui es uno de los 9 municipios que forman parte del Estado Cojedes, Venezuela. Tiene una superficie de 876 km² y una población de 17.030 habitantes según censo de 2018. Su capital es el poblado de Cojedes.


title: Municipio Anzoátegui (Cojedes)

text: El Municipio Anzoátegui se encuentra al noroeste del Estado Cojedes, ubicación estratégica por la comunicación de San Carlos (capital del Estado Cojedes) con las demás poblaciones del Estado Portuguesa. La zona norte del municipio ocupa las faldas de la Serranía del Interior llegando hasta los 900 msnm, mientras que la zona central y sur del municipio se encuentra en los Llanos altos venezolanos. La quebrada Onoto y el Río tucuragua son los cursos de aguas más importantes del municipio.


title: Municipio Anzoátegui (Cojedes)

text: La economía de la región se centra en la agricultura y cría. Entre los productos más importantes están; el ganado, aves de corral, tabaco rubio, maíz, tomate, arroz y madera.


title: Discurso de los Olivos

text: El Discurso de los Olivos o Profecía del Monte de los Olivos es un pasaje bíblico que se encuentra en los evangelios sinópticos en , y . También es conocido como el Pequeño Apocalipsis, ya que incluye descripciones de los tiempos de Jesús, el uso del lenguaje apocalíptico y la advertencia de Jesús a sus seguidores que van a sufrir la tribulación y la persecución antes del triunfo final del Reino de Dios. El discurso de los Olivos es el último de los cinco discursos de Mateo y se produce justo antes de la narración de la pasión de Jesús comenzando por la Unción de Jesús. En los Evangelios de Mateo y Marcos, Jesús habló este discurso a sus discípulos en privado en el Monte de los Olivos, frente al templo. En el Evangelio de Lucas, Jesús enseñó durante un período de tiempo en el Templo y se quedó en la noche en el Monte de los Olivos.


title: Discurso de los Olivos

text: El discurso es ampliamente considerado por los estudiosos como conteniendo material entregado en una variedad de ocasiones.


title: Discurso de los Olivos

text: Algunos creen que el pasaje se refiere principalmente a la destrucción del Templo en Jerusalén y los eventos que condujeron a ello, aunque también hay referencias a los acontecimientos posteriores a esto. Esta es una razón por estudiosos datan el Evangelio de Marcos para el período inmediatamente antes, o inmediatamente después, de los acontecimientos del año 70.


title: Discurso de los Olivos

text: No está claro si la tribulación que Jesús describe es un evento pasado, presente o futuro. En cada uno de los tres relatos del evangelio, el sermón contiene una serie de declaraciones que a primera vista parecen predictivas de eventos futuros. Sin embargo, la interpretación cristiana moderna diverge en cuanto al significado de los temas adicionales en el discurso. Muchos intérpretes cristianos evangélicos dicen que los pasajes se refieren a la Segunda Venida de Jesús. Ellos no están de acuerdo si Jesús describe los signos que acompañan a su regreso.


title: Discurso de los Olivos

text: El escenario en el Monte de los Olivos también es considerado por algunos estudiosos como no incidental, sino un eco deliberado de un pasaje en el libro de Zacarías, que se refiere a la ubicación como el lugar donde se produciría una batalla final entre el Mesías judío y sus opositores.


title: Discurso de los Olivos

text: De acuerdo con el relato de los Evangelios sinópticos, un discípulo anónimo comenta sobre la grandeza del Templo de Herodes, un edificio de unos 10 pisos de altura y que probablemente estuvo adornado con oro, plata y otros objetos preciosos. Jesús responde que ni una sola de esas piedras permanecería intacta en el edificio, y toda la casa sería reducida a escombros. Los discípulos le preguntaron a Jesús una señal, «¿cuándo serán estas cosas, y qué señal habrá de tu venida, y del fin del siglo?». Los discípulos, como judíos, creían que el Mesías vendría y que su llegada significaría el cumplimiento de todas las profecías que esperaban. Ellos creían que el templo desempeñaría un papel importante en esto, por lo tanto, el discípulo en la primera parte estaba jactándose sobre la construcción del Templo con Jesús. La profecía de Jesús en relación con la destrucción del Templo era contraria a su sistema de creencias. El Maestro intentó corregir esa impresión, primero, al discutir la invasión romana (), y luego comentó su llegada final para hacer juicio universal ().


title: Discurso de los Olivos

text: Jesús primero les advierte acerca de las cosas que iban a suceder que no deben ser interpretadas como signos:


title: Discurso de los Olivos

text: Entonces Jesús identifica "el comienzo de los dolores de parto", una metáfora de una 'falsa alarma' (algunas traducciones antiguas leen incorrectamente "dolores"):


title: Discurso de los Olivos

text: Entonces Jesús les advirtió a los discípulos acerca de la abominación desoladora «puesta donde no debe estar». Los Evangelios de Mateo y Marcos añaden «el que lee, entienda». Esto se considera generalmente como una referencia a dos pasajes del Libro de Daniel ().


title: Discurso de los Olivos

text: Algunos consideran que estas declaraciones son improbables o inverosímiles. Sin embargo, también hay teólogos cristianos notables que creen que cada una de las declaraciones de Jesús eran profecías. Un punto de vista (futurismo) es que el futuro que Jesús predijo es el desarrollo de los acontecimientos de las tendencias que ya están trabajando en la sociedad humana contemporánea. Otra visión profética (preterismo) sostiene que todas estas predicciones se cumplieron en el momento de la caída de Jerusalén en el año 70 d. C. Una cuestión clave en la discusión de Jesús se refiere a la ilustración de la higuera (y otros árboles). Esta es una yuxtaposición, el equilibrio de las dos partes de la discusión. La primera parte es la respuesta a la primera cuestión relativa a la destrucción del Templo, la segunda parte es la respuesta a la pregunta del regreso de Jesús en el fin del mundo. Por lo tanto, en relación con la primera, dice que «esta generación» vería el cumplimiento, mientras que la segunda, «Nadie lo sabe», ni siquiera el mismo Jesús.


title: Discurso de los Olivos

text: Aunque el libro de Daniel afirma internamente ser una profecía dictada a Daniel por Gabriel durante el cautiverio babilónico, los eruditos modernos creen que el libro fue escrito pseudoepigráficamente a mediados del siglo II a. C., y que en lugar de ser una auténtica profecía del pasaje fue una postdicción, escrito como una polémica contra el santuario de Zeus construido en el Templo en el año 168 a. C. por Antíoco IV Epífanes, quien erigió un altar pagano junto al altar de los holocaustos. Exactamente cómo los sinópticos querían decir que la profecía es interpretada, o reinterpretada, sin embargo, es un tema de debate entre los estudiosos cristianos:


title: Discurso de los Olivos

text: El reinado de Cayo Calígula (37-41) fue testigo de la primera ruptura abierta entre los judíos y el imperio [de la dinastía] Julio-Claudia. Hasta entonces –si uno acepta el apogeo de Sejano y los problemas causados por el censo después del destierro de Arquelao– por lo general había un clima de entendimiento entre los judíos y el imperio. (...) Estas relaciones se deterioraron seriamente durante el reinado de Calígula, y, aunque después de su muerte se restableció la imagen exterior de paz, una considerable amargura se mantuvo en ambos lados. (...) Calígula ordenó que una estatua de oro de sí mismo se construyera en el Templo de Jerusalén. (...) Sólo la muerte de Calígula, a manos de conspiradores romanos (41), impidió el estallido de una guerra judeo-romana, que bien se podría haber extendido a todo el Oriente.


title: Discurso de los Olivos

text: Después de que Jesús describiera la «abominación desoladora», advierte que el pueblo de Judea debía huir a las montañas como una cuestión tan urgente que no deberían volver ni siquiera para conseguir los objetos de sus casas. Jesús también advirtió que si su huida sucedía en invierno o en sábado, sería aún más difícil. Jesús describió esto como un momento de «gran tribulación», peor que cualquier cosa que hubiera pasado antes.


title: Discurso de los Olivos

text: Entonces Jesús afirma que inmediatamente después del tiempo de tribulación las personas podrían ver una señal, «el sol se oscurecerá, y la luna no dará su resplandor, y las estrellas caerán del cielo, y las potencias de los cielos serán conmovidas» (). Las declaraciones sobre el sol y la luna volviéndose oscuros suena bastante apocalíptico, ya que parece ser una cita del libro de Isaías (). La descripción del sol, la luna y las estrellas como oscuras también se describe en el Antiguo Testamento. Joel escribió que esto sería una señal antes del «grande y terrible día del Señor» (). El libro de Apocalipsis también menciona que el sol y la luna se volverían oscuros durante el sexto sello de los siete sellos, pero el pasaje agrega más detalles que los versículos anteriores mencionados ().


title: Discurso de los Olivos

text: Entre los conservadores, del pensamiento cristiano evangélico, dos puntos de vista opuestos se han expresado en un debate entre los teólogos Kenneth L. Gentry y Thomas Ice.


title: Discurso de los Olivos

text: En el Discurso de los Olivos, Jesús señala que después de la hora de la tribulación y la señal del sol, la luna y las estrellas oscureciéndose, el "Hijo del Hombre" sería visto llegando en las nubes con gran poder y majestad. Jesús sería acompañado por los ángeles y, por la trompeta, ellos reunirán a los elegidos (los escogidos de Dios) de los cielos y los cuatro vientos de la tierra ().


title: Discurso de los Olivos

text: Algunos cristianos han visto esto como una predicción de la tiranía romana siendo superada por el cristianismo. El cristianismo finalmente se convirtió en la religión oficial del Imperio Romano. El Imperio Romano de Oriente permaneció cristianizado hasta su caída a los turcos en 1453, y gran parte de su antiguo territorio, como Grecia, sigue siendo ampliamente cristiano hasta nuestros días.


title: Discurso de los Olivos

text: Los sinópticos también describen a Jesús afirmando que «los elegidos» se reunirán de todo el cielo y la tierra. Su propia redacción es que se reunirán «de los cuatro vientos, desde la parte más lejana de la tierra a la parte más lejana de los cielos». Aunque la mayoría de los estudiosos, y casi todos los cristianos, leen esto en el sentido de que la reunión incluiría la gente no solamente de la tierra sino también desde el cielo, algunos cristianos, en su mayoría modernos premilenaristas protestantes estadounidenses, lo han interpretado en el sentido de que las personas se reunirán desde la tierra y serán llevados al cielo, un concepto conocido en sus círculos como el rapto. La mayoría de los estudiosos ven esto como una cita de un pasaje del Libro de Zacarías, en donde se prevé que Dios (y los cielos en general) viene a la tierra y vive entre los elegidos, que necesariamente se han juntado para este propósito (). Según los antiguos gnósticos, este pasaje debe interpretarse en el sentido de que las enseñanzas del "Hijo del Hombre" traerían automáticamente a aquellos que escucharon y ellos ("los elegidos") las comprenderían plenamente.


title: Discurso de los Olivos

text: En el Discurso de los Olivos, Jesús dijo que cuando se vean todas estas señales, su segunda venida sería inminente. Él continuó diciendo: «De cierto os digo, que no pasará esta generación hasta que todo esto acontezca» ().


title: Discurso de los Olivos

text: Históricamente, este ha sido uno de los pasajes más difíciles de resolver con una interpretación literal del texto. A primera vista, parecería implicar que los discípulos todavía estarían vivos hoy. Leyendas incómodas surgieron sugiriendo que los discípulos a quienes Jesús hablaba no murieron sino que permanecen vivos, que con el tiempo se convertirían en leyendas como las del judío errante y el Preste Juan. C. S. Lewis lo llamó «el verso más embarazoso en la Biblia».


title: Discurso de los Olivos

text: Después de esto, que tal vez no volvería nuevamente inmediatamente, dicen: «¿Cuándo?». Él trae a su memoria las cosas que se habían dicho, diciendo: «De cierto os digo, ¡esta generación no pasará hasta que todas estas cosas se cumplan!». Todas estas cosas. ¿Qué cosas? Yo te ruego. Aquello de Jerusalén, aquello sobre las guerras, de las hambrunas, de las pestes, acerca de los terremotos, de los falsos Cristos, acerca de los falsos profetas, sobre la siembra del evangelio en todas partes, las disensiones, los tumultos, todas las otras cosas, que nos dijo que ocurrirían hasta su venida. ¿Por qué (uno puede preguntarse) entonces dijo «Esta generación»? Hablando no de la generación que entonces vivía, sino de la de los creyentes. Porque es costumbre de él distinguir una generación no por los tiempos, sino también por el modo de servicio religioso, y la práctica; como cuando dice: «Esta es la generación de los que buscan al Señor».


title: Discurso de los Olivos

text: En el documento cristiano más antiguo conocido, la Primera Epístola a los Tesalonicenses, Pablo parece prever que él y los cristianos a quienes él estaba escribiendo verían la resurrección de los muertos en sus propias vidas: «Por lo cual os decimos esto en palabra del Señor: que nosotros que vivimos, que habremos quedado hasta la venida del Señor, no precederemos a los que durmieron» (). Algunos sostienen que la Segunda Epístola a los Tesalonicenses fue falsificada, esencialmente con el único propósito de contradecir la primera epístola.


title: Discurso de los Olivos

text: En los tiempos modernos, la opinión popular (pero lejos de ser unánime) es que Jesús en el Discurso de los Olivos está utilizando el lenguaje apocalíptico de su tiempo, simbólicamente, al igual que muchos profetas judíos. Sin embargo, a lo largo de la historia ha habido muchos grupos que leyeron el discurso literalmente. El pensamiento cristiano sigue incluyendo grupos que dicen que el fin del mundo está cerca, algunos incluso dando fechas exactas que desde entonces han aparecido y desaparecido sin que ocurra el fin del mundo (véase también la Parusía). Algunos cristianos creen que las predicciones de varios eventos están relacionados: la segunda venida de Jesús, la guerra del Armagedón, la llegada en la tierra del Anticristo, la tribulación, el rapto, algún desastre natural terrible, etc. Predicciones judías, islámicas, psíquicas y ocultistas también se han ofrecido también. Algunas personas muy prominentes han estado sistemáticamente equivocados cuando predijeron el fin del mundo. Las predicciones de este tipo han sido comunes en todo el cristianismo y otras religiones por casi 2000 años.


title: Discurso de los Olivos

text: Hay cuatro interpretaciones muy diferentes de Mateo 24.De lejos, las más prominentes son el futurismo y el preterismo. El futurismo domina los puntos de vista teológicos más conservadores en la actualidad, aunque el preterismo ve un resurgimiento.


title: Discurso de los Olivos

text: El idealista (atemporal) no ve evidencias de tiempo de los eventos proféticos en la Biblia. Por lo tanto llegan a la conclusión de que su tiempo no se puede determinar con antelación. Los idealistas ven los pasajes proféticos como de gran valor en las verdades de enseñanza sobre Dios que se aplican a la vida actual.


title: Discurso de los Olivos

text: El idealismo se asocia principalmente con la erudición liberal, y no es un factor importante en la actual deliberación cristiana evangélica sobre cuándo se cumplirá la profecía.


title: Discurso de los Olivos

text: El preterismo (del latín para «pasado») considera que la mayoría de, si no todas, las profecías se ha cumplido ya, por lo general en relación con la destrucción de Jerusalén por los romanos en el año 70. Esta doctrina difiere en algunos puntos importantes:


title: Discurso de los Olivos

text: El historicismo considera que la mayoría de las profecías han sido o serán cumplidas durante la actual era de la iglesia. Era el punto de vista predominante entre los protestantes de la Reforma hasta el siglo XIX. Sólo entre los adventistas del séptimo día el historicismo es aplicado en la actual interpretación cristiana conservadora de la comprensión de la Tribulación.


title: Discurso de los Olivos

text: El futurismo generalmente sostiene que todas las grandes profecías no cumplidas se cumplirán durante un tiempo global de la catástrofe y la guerra conocido como la Gran Tribulación, en el que se cumplirán muchas otras profecías durante o después de que el Reino del Milenio de Jesucristo. Según muchos futuristas, muchas predicciones actualmente se están cumpliendo durante la Era de la Iglesia, en la que la anarquía y la apostasía están actualmente plagando la sociedad secular. Esto es visto como una señal importante de la realización inminente de todas las otras profecías durante la tribulación. Dentro del cristianismo evangélico en los últimos 150 años, el futurismo ha llegado a ser el punto de vista dominante de la profecía. Sin embargo, alrededor de la década de 1970, el preterismo evangélico (el polo opuesto de futurismo) fue visto como un nuevo desafío al predominio del futurismo, en particular dentro de la tradición reformada. Sin embargo, el futurismo continúa como la opinión predominante por el momento.


title: Discurso de los Olivos

text: Los futuristas anticipan muchos eventos próximos que darán cumplimiento a toda la profecía escatológica: el período de siete años de tribulación, el gobierno mundial del Anticristo, la batalla del Armagedón, la Segunda Venida de Jesús, el reino milenario de Cristo, el estado eterno, y los dos resurrecciones.


title: Torikatsu

text: El torikatsu (‘filete de pollo’ en japonés) es un plato japonés popular en Hawái. Consiste en un filete de pollo de uno a dos centímetros de grosor empanado y frito, que se corta en tiras de tamaño adecuado para comerlas sin cortarlas más. Suele servirse con repollo rallado y sopa de "miso". Suele usarse una cadera de pollo abierta. Es habitual salpimentarlo y enharinarlo un poco, mojándolo entonces en huevo batido con algún vino dulce japonés añadido. Por último se cubre con "panko" (pan rallado japonés) y se fríe.


title: Torikatsu

text: Suele servirse con salsa "tonkatsu" (トンカツソース "tonkatsu sōsutipo", un tipo de salsa Worcestershire espesa japonesa que emplea puré de fruta como ingrediente principal) o kétchup muy condimentado en un "pā mea ʻai" (plato mixto hawaiano) acompañado con arroz como parte de una combinación de dos o tres recetas, o solo como entrante de una cena con arroz y verdura.


title: Torikatsu

text: En Hawái, el "torikatsu" (llamado habitualmente "chicken katsu") es tan común como el "tonkatsu" (la misma receta, pero hecha con una chuleta de cerdo) y también se sirve como "katsu curry" y "katsudonbury" (o "katsudon") en los restaurantes de platos combinados locales así como en establecimientos japoneses de mayor categoría.


title: Swing Original Monks

text: Swing Original Monks es una banda de música fusión ecuatoriana, una mezcla de sonidos del mundo y por supuesto folclore ecuatoriano, sus integrantes son de Ecuador, Colombia, Europa y Estados Unidos.


title: Swing Original Monks

text: Swing Original Monks nace luego de haberse conocido Gabriel Baumann (alemán como él se identifica) con Sebastian Wasner, de nacionalidad Austriaca, y empezar a hacer mezclas con pistas electrónicas en el ordenador. Fue más adelante cuando en un concierto de Bomba Stereo se conocieron Baumann y Nathalia Madrigal (Juana), de nacionalidad colombiana, donde su gusto por la música hizo ver la luz a Swing Original Monks en 2010, donde influyeron a varias culturas, no solo latinoamericanas, sino también europeas al tener músicos relacionados con Ecuador, Venezuela, Colombia, Austria y muchos más. La mitad del mundo fue el punto de encuentro de un viaje sonoro en el que se mezclaron culturas, pensamientos, artes, ropajes e influencias, con las raíces del mundo que habitan sus personajes.


title: Swing Original Monks

text: Rock, balkan, merengue, música del pacífico, electrónica, jazz, champeta o cumbia, todo cabe en esta mescolanza sin fin que somos los humanos; tan opuestos, tan parecidos, tan buenos y a la vez tan malos; masculinos, femeninos, blancos, negros, amarillos, libres o enjaulados.


title: Swing Original Monks

text: Los músicos relatan que sus primeras presentaciones las realizaron en huecas, bares y discotecas. Con el pasar de los meses fueron invitados a compartir escenario con artistas nacionales, y a brindar su show en festivales dentro y fuera del país, llegando a participar en el Festival Internacional de Música Tradicional del Pacífico Petronio Álvarez, en Cali-Colombia.


title: Swing Original Monks

text: Las letras de sus canciones hablan de distintas temáticas, desde el absurdo paisaje pintoresco de nuestra sociedad, hasta indagar en la reflexión con un poco de sátira.


title: Swing Original Monks

text: Reuniendo toda la música producida, el viernes 3 de mayo de 2013, lanzaron su primer disco titulado La Santa Fanesca, en el Teatro Variedades. Con este trabajo la banda ha logrado llevar su sonido ecléctico por Europa, Estados Unidos y algunos países de Latinoamérica. En Ecuador han realizado más de 200 shows y se perfilan como una de las bandas con mayor potencial internacional del país.


title: Swing Original Monks

text: Disco en el que reeditaron 10 temas de su disco anterior y grabaron 6 temas nuevos con Eduardo "Visitante" Cabra como productor.


title: Swing Original Monks

text: SOMOS presenta un hecho curioso, es una palabra que se puede leer empezando de derecha o izquierda y además lleva las iniciales de la banda: SOM. Irving Ramo estuvo encargado del diseño de la portada del CD además de contribuir en la parte visual de la puesta en escena de la banda.


title: Clemens Brentano

text: Clemens Maria Brentano (Ehrembreiststein [hoy Coblenza, Renania Palatinado], 9 de septiembre de 1778 – Aschaffenburg, Baviera, 28 de julio de 1842) fue un escritor alemán de romanticismo alemán, autor de poesía, obras de teatro y relatos. Junto con Achim von Arnim fue uno de los principales exponentes del círculo romántico de Heidelberg. Es hermano de la también poetisa Bettina Brentano.


title: Clemens Brentano

text: Autor de poemas, novelas, cuentos, comedias, dramas y ensayos, Clemens M. Brentano fue "un improvisador genial, el más inquieto, diverso y dotado para la fantasía de los poetas del segundo Romanticismo", fase en que los intereses filosóficos, más propios del primer periodo romántico, cedieron ante el impulso de "dar nueva vida al tesoro de la canción, la leyenda y el arte popular". Publicó sus obras más tempranas con el seudónimo "Maria", y formó parte del círculo intelectual de Christoph Wieland, Johann Gottfried Herder, Goethe, los hermanos Schlegel, Johann Gottlieb Fichte y Johann Ludwig Tieck. Sus escritos se caracterizan por la abundancia de imágenes fantásticas, así como por la búsqueda de modos de expresión que sorprendan al lector.


title: Clemens Brentano

text: Brentano era nieto de la novelista Sophie von La Roche e hijo del matrimonio compuesto por el comerciante de Frankfurt Antonio Pedro Brentano, originario de Tremezzo (Como), y Maximiliana von La Roche, en sus años jóvenes amada por Goethe. Fue asimismo tío del sacerdote católico, psicólogo e influyente filósofo Franz Brentano.


title: Clemens Brentano

text: Clemens tuvo una formación irregular a causa de su carácter fogoso e inestable. "Desde la juventud" -escribió sobre sí mismo- "yo soy arrebatado en todo. Cuando me sirvo un vaso de agua, lo lleno tanto que se desborda". Refractario a la profesión comercial de su padre, trató de estudiar Derecho en Halle, donde conoció a Carl Joachim von Arnim (1781-1831), que será su inseparable amigo y asimismo marido de su hermana Bettina, famosa por su "Correspondencia de Goethe con una niña". Achim von Arnim, perteneciente a una familia de antigua nobleza, "humanamente superior a su amigo por su firme y resuelta virilidad, por su libertad de opinión y su voluntad, es, en cambio, inferior a él como escritor, pese a tener parecida riqueza de fantasía y sensibilidad y análogas inclinaciones."


title: Clemens Brentano

text: En 1798, Brentano pasó a Jena, centro por entonces del primer grupo romántico alemán. Participó con entusiasmo en las polémicas antirracionalistas y asombró a sus propios compañeros con lo que él mismo calificaba como una "novela vuelta salvaje": "Godwi" (1799-1801), inspirada en el "Wilhelm Meister" de Goethe y en la que la inacabada historia del héroe da pretexto a deliciosas fantasías y a muchas composiciones líricas, gran número de las cuales figuran entre las joyas de la lírica alemana, como es el caso de la "Balada de Lorelei". En esta temprana obra, Brentano se describe a él y a sus amigos como decididos a "no dejarse oprimir ni violentar por la moral, la religión o la ley, sino gozar de la vida y saborearla a placer en todas sus circunstancias y situaciones", exhibiendo un "sentimiento desbordante [que] se yuxtapone a una ironía que se consuma en la propia parodia; pero las canciones intercaladas anuncian al gran lírico" que Brentano fue. En 1801, por una apuesta que le propuso Goethe, escribió la comedia "Ponce de León", que "en un lenguaje lleno de ingenio y vivacidad, complica a cuatro parejas de enamorados en un torbellino de intrigas, disfraces y enredos, hasta desembarcarlas a todas en el puerto del matrimonio."


title: Clemens Brentano

text: El impulso creador de Brentano solía nacer de sus experiencias amorosas. Se casó en 1803 con Sophie Mereau, escritora divorciada de 30 años de edad, cuyo libro de poesías (1800-1802) contó con una introducción en verso de Schiller. Brentano la había conocido en Jena cuando él contaba 21 años, y de ella le nacieron y murieron tres hijos en tres años, el último fallecido junto con su madre. Muy afectado, recurrió a la amistad de Von Arnim, con quien publicó en Heidelberg la famosa refundición en 3 tomos de cantos de la Edad Media alemana "Des Knaben Wunderhorn" ("La cornucopia del muchacho") entre 1806 y 1808, que los dos amigos dedicaron a Goethe. En la mencionada ciudad trabó relación con los hermanos Grimm, cuya influencia le llevaría "a un tipo de cuento muy distinto del de Novalis".


title: Clemens Brentano

text: Escribió artículos que idealizaban la Edad Media en la revista "Zeitung für Einsiedler" ("Diario para eremitas"), lanzada en 1808 por Von Arnim, en la que también participaron activamente J. Joseph Görres y Jakob Grimm. Dicha revista "representó al círculo romántico de Heidelberg como el 'Athenäum' representara al de Jena". Brentano compuso asimismo relatos sobre temas populares reelaborados por él, que reunió en sus obras "Cuentos italianos" y "Cuentos renanos", que empezó a redactar hacia 1820, pero no se publicaron sino póstumamente. En 1810 había interrumpido en el romance número veinte, dejando el argumento solo en esbozo, los poemas asonantados que componen su "Romancero del Rosario", obra en que vincula a esta devoción la redención de una familia de la Bolonia medieval, oprimida por una culpa milenaria (la acción narrada se prolonga 12 siglos).


title: Clemens Brentano

text: El segundo matrimonio de Brentano, con Augusta Bussmann, de 17 años, parienta de Cosima Wagner y sobrina del banquero Bethmann, de Frankfurt, fue disuelto tras un año de convivencia desdichadísima. Brentano buscó refugio en sus amigos: marchó a Landhut junto con su cuñado Savigny, y a Berlín junto con Von Arnim y Kleist, y participó en sus actividades de agitación política. En Bohemia compuso un complicado drama histórico en verso, que dejó incompleto: "La fundación de Praga" (1812). También estuvo en Viena participando como poeta en la última fase de la lucha contra Napoleón. Ya de nuevo en Berlín, compuso algunos de sus más famosos cuentos, como "Historia del bravo Gaspar y la bella Anita" ("Die Geschichte vom braven Kasperl und vom schönen Annerl"-1817-), su obra más conocida, "que le sitúa a la altura de Jung-Stilling y de Pestalozzi, los grandes maestros del cuento campesino. Las narraciones de Brentano, a diferencia de los cuentos populares, evocan con gracia el ambiente aristocrático". También elaboró relatos legendarios, como "Crónica de un estudiante vagabundo", que, una vez más, quedó inacabada y hubo de ser dificultosamente rehecha para publicarse después.


title: Clemens Brentano

text: Al tiempo que desarrollaba estos escritos, el autor hizo examen del carácter improvisado, fragmentario y disperso tanto de su poesía como de su existencia. Brentano conoció en la capital alemana, en 1816, a la muy joven poetisa Luise Hensel, su último amor, aún protestante y más tarde católica, "a la que dedicó una serie de canciones que figuran entre las más hermosas que compuso", como su poema "He atravesado el desierto". El poeta pidió su mano, siendo rechazado. La "nostalgia" del cristianismo que hacia 1817 devolvería a Brentano al catolicismo de sus primeros años, puede ya rastrearse en el poema de 1810 "Mirada retrospectiva a los años de la niñez".


title: Clemens Brentano

text: Brentano ingresó en el monasterio de Dülmen (Westfalia), donde vivió en régimen de clausura como secretario de la beata Ana Catalina Emmerick (1774-1824), religiosa agustina, de la que afirmó que en doce años no se había alimentado más que de la Sagrada Forma (hostia consagrada), ni había bebido nada excepto agua. Brentano acudió durante cinco años junto a su lecho de enferma en Dülmen, para escribir al dictado sus visiones, las cuales publicó después de morir la religiosa, tras un trabajo de organización que se prolongó nueve años, con el título "La dolorosa pasión de Nuestro Señor Jesucristo en las meditaciones de la beata Catalina Emmerick". Melchor von Diepenbrock, que sería nombrado cardenal en 1850 por el papa Pío IX, y Apolonia von Diepenbrock, a los que Brentano dirigió cartas llenas de religiosidad, acudían a Dülmen, así como Luise Hensel y Christian Brentano. Este fue autor de una edición póstuma de los escritos de su hermano Clemens, edición en nueve volúmenes que comenzó a ver la luz en 1851 y fue completada, después de la muerte del propio Christian, por su esposa Emilia.


title: Clemens Brentano

text: La última parte de la vida de Clemens Brentano transcurrió entre Ratisbona, Frankfurt y Munich, como activo proselitista a favor de la Iglesia católica, al tiempo que colaboraba con su cuñado Von Arnim en la recopilación de canciones populares, importante colección del folklore alemán.


title: Cerro Azul (Guaviare)

text: Cerro Azul es un yacimiento arqueológico excavado entre 2014 y 2015, que se encuentra a 26 km al occidente de San José del Guaviare y a 5 km al sur de la margen derecha del río Guayabero.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: El Cañoneros Fútbol Club también llamado "Club Cañoneros Marina", es un equipo de fútbol de México que juega en la Serie B de la Liga Premier. Tiene como sede el Estadio Momoxco en la demarcación de Milpa Alta, en la Ciudad de México.


title: Cerro Azul (Guaviare)

text: Se trata de un abrigo rocoso, en el cual se hallaron pictografías, ocre, instrumentos líticos, fragmentos de alfarería, restos de fauna y flora, semillas arqueológicas, fitolitos y un enterramiento humano.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: El equipo fue creado en el año 2012 tras un acuerdo entre la Liga de Fútbol Torneo Central de Reservas y la Secretaría de Marina, por el cual el conjunto pasó a militar en la Tercera División a partir de la temporada 2012-13, durante el tiempo que fue un equipo perteneciente a una institución del Estado Mexicano, recibía apoyo financiero, logístico y de seguridad procedentes del presupuesto público.


title: Cerro Azul (Guaviare)

text: En los niveles más superficiales de la excavación, a menos de 40 cm de profundidad, están asociados a restos de alfarería y semillas de yuca. Entre los 40 y 85 cm de profundidad aumenta la densidad de instrumentos líricos y no hay fragmentos cerámicos. Entre los 85 y 100 cm solo hay poca presencia de carbón vegetal.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: En su primera temporada finalizó en la posición 2 del grupo IV, lo que le permitió clasificarse a la liguilla, siendo eliminado en la ronda de treintadosavos de final por el conjunto Estudiantes de Atlacomulco. En su segunda temporada, finalizó en la misma posición, llegando hasta los cuartos de final.


title: Cerro Azul (Guaviare)

text: El nivel de excavación 85 cm ha sido datado por radiocarbono en 12.045 años AP, según la cronología calibrada, mientras el nivel 27 cm data de hace 320 años.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: En las siguientes temporadas, el cuadro continuó con presencia en los puestos principales de su grupo, lo que le permitió acceder a las rondas de liguillas, en las cuales caería eliminado.


title: Cerro Azul (Guaviare)

text: La excavación de Cerro Azul se amplió en 2017 y 2018. Se excavaron nuevas rejillas en el sitio de Angosturas II, que originalmente fue excavado en 1989. Además, se realizó una exploración en la Serranía de La Lindosa, que tuvo como objetivo ubicar nuevos abrigos rocosos. Los datos obtenidos, recopilados en 3 años de trabajo demostraron la naturaleza excepcional de la Serranía La Lindosa para estudiar la población de la Amazonia colombiana y proporcionan evidencia de sus primeros habitantes y sus interacciones ambientales. Múltiples refugios rocosos, adornados con miles de pinturas rupestres que representan formas geométricas, figuras humanas, huellas de manos, plantas y animales, contienen secuencias culturales del Pleistoceno tardío / Holoceno temprano bien conservadas. Los resultados de las nuevas excavaciones en tres abrigos rocosos en esta región -Cerro Azul, Cerro Montoya y Limoncillos- proporcionan una cronología de radiocarbono que establece con certeza contextos humanos, yendo hasta ~ 12,600 cal AP.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: En la temporada 2017-18, el equipo finalizó como líder de su grupo con 92 puntos, además de convertirse en el segundo equipo con mejor promedio de todos los contendientes. En la fase de liguilla, el equipo eliminó a los equipos Halcones de Rayón y Azules de la Sección 26, mientras que en la tercera ronda fue derrotado por el Poza Rica. Sin embargo, gracias a su promedio, el club pudo continuar en la fase final por tener el mejor cociente. Tras esto, el cuadro eliminó a los Tuzos de Pachuca y al Poza Rica. Para llegar directamente a la final del campeonato.


title: Cerro Azul (Guaviare)

text: En Cerro Azul, dos muestras de carbón produjeron fechas de ~ 20,500-19,200 cal AP. Ambas fechas se obtuvieron del carbón vegetal recuperado en el Estrato I. Hasta que las excavaciones futuras puedan proporcionar nuevos registros, solo son concluyentes las fechas entre ~ 12.100 y ~ 11.800 cal AP que marcan el inicio de una actividad humana estable y repetida en la región. Tres fechas de semillas de palma carbonizadas durante el Holoceno temprano al medio (~ 9,090– ~ 7, 004 cal BP) demuestran actividad continua en la región. Las cerámicas están presentes en 2.929-2.779 cal AP. El carbón vegetal de la superficie del suelo en el momento de la primera actividad humana sostenida en Limoncillos (Estrato 11) fue datado ~ 12,642-12,424 cal AP y; en Cerro Montoya (Estrato 15) ~ 12,388-12,008 cal AP.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: En la final de temporada, el cuadro de la Marina se enfrentó al Acatlán. Finalmente, el conjunto jalisciense se hizo con el campeonato tras ganar una serie de penales, la cual le permitió ganar en un principio el ascenso de categoría.


title: Cerro Azul (Guaviare)

text: Se han recuperado tablillas de ocre y rocas exfoliadas con pinturas rojas de los primeros niveles ocupacionales de Cerro Azul, lo que indica que los primeros pobladores de la región se dedicaron al arte rupestre y dibujaron una variedad de megafauna ahora extinta, con realismo impresionante. Incluyen imágenes que parecen parecerse a perezosos gigantes, mastodontes, camélidos, caballos y ungulados de tres dedos con troncos que se parecen a Xenorhinotherium o Macrauchenia. Miles de pinturas están documentadas a lo largo de las paredes rocosas. Los motivos más abundantes representados son temas antropomórficos, zoomorfos y geométricos y vegetales. Muchos representan escenas de caza y rituales, con los humanos interactuando con plantas, bosques y animales de la sabana. Entre las figuras zoomorfas más abundantes se encuentran venados, tapires, caimanes, murciélagos, monos, tortugas, serpientes y puercoespines.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: A lo largo de su historia, el equipo ha disputado algunos enfrentamientos amistosos contra clubes de la primera división, y del extranjero, como fue el caso del Toronto FC.


title: Cerro Azul (Guaviare)

text: Figuras representan andamios, y humanos que saltan desde un lugar alto mientras están asegurados por bejucos o cuerdas alrededor de los tobillos, que tal vez ilustran cómo se pintaba en lo alto de las rocas.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: El 6 de julio de 2018 se anunció que el cuadro de la Marina fue ascendido a la Serie B, pese a ser el subcampeón de la Tercera División, esto por ser el club mejor clasificado que cumple los requisitos necesarios para la promoción, debido a que el campeón, Acatlán, no pudo acreditarse a tiempo. Para la temporada 2018-19 el equipo principal pasó a ser conocido como Club Cañoneros Marina, por otro lado, se creó un segundo equipo en Tercera División manteniendo la identidad original.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: Al finalizar el torneo regular de la temporada 2018-19, el cuadro naval finalizó en quinto lugar general, por lo que se clasificó la liguilla. En cuartos de final eliminó a Mineros de Fresnillo con global de 6-2, mientras que en semifinales empató por 1-1 con el Atlético Saltillo Soccer, sin embargo, por su mejor puntuación accedió a la primera final en el nuevo circuito.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: En el partido de ida, el equipo de la Marina fue derrotado por 2-0 ante el Deportivo Cafessa, sin embargo, en el juego de vuelta, el conjunto naval remontó la serie para ganar por 3-2 en el marcador global, de esta manera se consiguió el primer campeonato en la historia de la institución.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: El 28 de junio de 2019 se confirmó la participación del Club Cañoneros Marina en la Serie A de la Liga Premier, por lo que de esta forma, el equipo hiló su segundo ascenso de categoría consecutivo.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: En 2021 el equipo fue renombrado como Cañoneros Fútbol Club debido a que la Secretaría de Marina retiró el apoyo financiero e institucional al club, por lo que dejó de llevar el nombre de la dependencia en su identidad.


title: Cañoneros Fútbol Club

text: <nowiki>*</nowiki> Torneo suspendido por la pandemia de Covid-19, sin embargo, la Liga y la FMF hicieron oficiales las posiciones al momento de suspenderse la competencia.<br>


title: Cañoneros Fútbol Club

text: <nowiki>**</nowiki> El equipo compitió oficialmente con el nombre Promodep Central debido a que esa franquicia fue la utilizada como filial del Club tras la desvinculación de la Secretaría de Marina con el equipo.


title: Milicia nacional

text: La milicia nacional es una organización de ciudadanos armados, distinta del Ejército o los cuerpos de policía, y similar a las que con los nombres de guardia nacional, milicia urbana o guardia cívica tuvieron protagonismo en las grandes revoluciones liberales europeas y americanas.


title: Milicia nacional

text: Para el proyecto político liberal, este tipo de milicias encarnaba la base organizativa de un Estado participativo de ciudadanos armados, con capacidad para fiscalizar a las autoridades y resistirse a sus mandatos si los consideraban inadecuados. Junto a la Milicia Nacional, ese proyecto contemplaba el carácter electivo de todos los cargos públicos, la descentralización territorial y el juicio por jurado. En la medida que era la nación la que estaba en armas, la milicia encarnaba la virtud cívica y por ello era incorruptible e invencible. Para Thomas Jefferson, portavoz típico de este tipo de concepciones, un ejército profesional en manos del gobierno era un instrumento seguro de tiranía, mientras que si los ciudadanos estaban armados y se rebelaban de vez en cuando, recordarían a los gobernantes que tenían que tener en cuenta la voluntad popular.


title: Milicia nacional

text: En algunos países como Francia, ya existían unas milicias burguesas bajo el Antiguo Régimen, encargadas de mantener el orden, de proteger la propiedad y de reprimir revueltas menores. Eran de corte menos popular que la Guardia Nacional creada a principios de la Revolución francesa, y nunca tuvieron el papel liberal que caracterizó la Guardia Nacional francesa tanto en los episodios revolucionarios del siglo XIX como en los periodos de calma política.


title: Milicia nacional

text: Tras las revoluciones liberales (1768, 1789, 1812, 1820, 1830, 1848, 1854, 1868 y 1871) en muchos países se establecieron este tipo de milicias. En general se organizaban en unidades de barrio o población, y en ellas estaban obligados a participar todos los ciudadanos con derechos plenos que estuviesen en condición física para hacerlo. Quedaban excluidos de participar las mujeres y los hombres sin derechos políticos.


title: Milicia nacional

text: Eso significaba que se armaba a la parte de la población que pagaba suficientes impuestos como para ser considerada ciudadano y se excluía a gran parte de la población rural, que en casi todos los países era la mayoritaria, y a los asalariados urbanos. Por ello, en muchas ocasiones también se ha llamado a estas fuerzas milicias burguesas. El servicio armado de estas milicias solía ser local. Lo típico es que se usase el domingo por la mañana como día de instrucción y que cada ciudadano tuviese que servir de manera ordinaria dos o tres veces por mes, realizando rondas de policía o custodiando edificios públicos. En caso de que ocurriesen motines populares, o se estuviese en estado de guerra, la movilización podía ser más continua y la milicia podía quedar subordinada a las autoridades militares.


title: Milicia nacional

text: Mientras que a las tropas del ejército y de la policía se les presupone la obediencia ciega a los mandos, en las milicias cívicas los participantes se consideraban ciudadanos-soldado, votaban para escoger a sus oficiales y los barracones se convertían a menudo en lugares de discusión política. En muchos episodios revolucionarios, motines u otras protestas populares, algunas unidades de las milicias podían participar armadas en contra de las autoridades. Ese tipo de situaciones llevó a que los gobiernos desconfiasen de la milicia y tendieran a disolverla. En España la milicia estuvo en vigor mientras gobernaban los progresistas, los moderados la disolvían y preferían confiar en el ejército y la Guardia Civil. En Portugal fue desarmada en 1838, en Francia fue restablecida tras la revolución de 1830, tuvo un protagonismo especial en la revolución de 1848 y después languideció hasta la Comuna de París de 1871, tras la que fue suprimida.


title: Milicia nacional

text: En algunos países las milicias pervivieron en el siglo XX, evolucionando de distintas maneras. A veces se convirtieron en una suerte de segunda línea subordinada al ejército. En Estados Unidos las milicias del siglo XIX evolucionaron hacia la actual Guardia Nacional. En Brasil, en cambio, el oficialato de las milicias se convirtió en un lugar privilegiado para los caciques y les permitió afianzar su poder local una vez que éstas perdieron cualquier carácter democrático interno. En Suiza, el propio ejército se organiza basándose en un modelo miliciano, sin oficiales profesionales.


title: Milicia nacional

text: La tradición de las milicias nacionales ha revivido, adaptándose a las circunstancias, en una multitud de formaciones armadas. En la tradición se pueden incluir el simple derecho a portar armas protegido constitucionalmente en Estados Unidos, las milicias obreras de la revoluciones socialistas, las milicias de partido o sindicato -típicas de la Europa de la década de 1930-, algunos grupos paramilitares de América Latina, los Comités de Defensa de la Revolución cubana o las patrullas vecinales contra la delincuencia que durante las décadas de 1980 y 2000 se organizan intermitentemente en barrios de Europa y América.


title: Nyabinghi

text: La Orden Nyahbinghi es una de las primeras Mansiones Rastafari. Siendo la más estricta, sostiene el Reino Teocrático de Haile Selassie I, Dios en Carne, Jesucristo en carácter de Rey de Reyes y Señor de Señores para la Cultura Rastafari.


title: Nyabinghi

text: Según los Rastafaris, Jah bendijo, guio y dio vida a una mujer en Uganda llamada Muhumusa del . Muhumusa inspiró un movimiento de rebelión contra las autoridades coloniales de África y los guerreros de este movimiento eran llamados los nyahbinghi, que significa" victoria negra" (nyah=negro; binghi=victoria).


title: Nyabinghi

text: Los ritmos de estos cantos eran eventualmente una influencia para la música popular conocida como ska, rocksteady y reggae. El Nyahbinghi utiliza tres tipos de tambores: el bajo, conocido como 'Pope Smasher' o 'bass' o 'Thunder', el cual representa la respiración, el segundo tambor es el 'funde' el cual representa el 1,2 del corazón, y habiendo respiración y latidos hay vida, pero como la creación de Jah es perfecta existe un tercer tambor el 'akete' (también conocido como el 'repetidor') el cual representa el raciocinio y juega un papel de improvisado síncope, mientras el 'funde' juega un papel de sincronizador de dos tiempos mientras el tambor bajo marca el primer golpe de forma muy audible, y de forma más suave en el tercer tiempo (o el cuarto). Cuando los grupos de intérpretes se juntan, solo un músico del akete puede tocar a la vez. Los otros tambores mantienen ritmos regulares mientras los percusionistas del akete hacen un solo marcan el sonido cuando se habla del mal en los cantos y suavizándolos cuando se habla de Jah.


title: Nyabinghi

text: Las percusiones Niyabinghi no son exclusivas de la orden Niyabinghi, y es común a todos los Rastafaris. Sus ritmos son tomados para la base de la música Reggae, como es el caso de la banda más influyente de ska, los Skatalites. Se dice que sus percusionistas revolucionaron la música jamaicana mezclando las partes rítmicas del Niyabinghi en un equipo de percusiones completo, que retomaba elementos del jazz para obtener una forma totalmente nueva de música, bautizada como ska. Los ritmos con el Niyabinghi fueron implantados primeramente por Count Ossie en sus temas musicales, quien hubo incorporado influencias de las percusiones jamaiquinas Kumina (y especialmente las formas por sí mismas) con canciones y ritmos aprendidos de los músicos nigerianos de Babatunde Olatunji.


title: Nyabinghi

text: Los cantos Binghi suelen incluir recitales de los Salmos, o también variaciones de himnos conocidos del himnario cristiano. El ritmo que lleva es de 2 golpes y una pausa( llamado por Rastafari como 1-2)en el caso del fundeh; 1 golpe para el tambor bajo y 2 pausas comenzando con el nuevo golpe seco( es decir que cuando el fundeh lleva el 1-2; el Tambor Bajo toca el 1---2); y el akete guía a los otros tambores con el repique. El toque tiene como función lograr la meditación en la oración de los Rastafari, siendo también alabanza para JAH Dios. Los tambores Nyahbinghi representa el latido del Corazón; como también representa a Sadrac, Mesac, y Abed-nego; los 3 amigos del bíblico Daniel. La historia cuenta que, Sadrac, Mesac y Abed-nego fueron condenados muerte por no respetar y adorar a la imagen creada por Nabucodonosor y mantener la fidelidad a JAH Dios; y fueron lanzados al horno de fuego. pero no murieron, sino que los 3, más el Angel de Dios, estaban caminando por el horno sin quemarse. Es así que la fidelidad de Sadrac Mesac y Abed-nego hacia Dios fue más fuerte que el fuego de Nabucodonosor, rey de Babilonia.


title: Nyabinghi

text: Las grabaciones de Ras Michael and the Sons of Negus, así como los Rastafari Elders, junto con Cout Ossie contribuyeron a popularizar este ritmo. Si bien la música Niyabinghi funciona como una música Ceremonial Rastafari diferente al Reggae, músicos como Bob Marley y aún gente fuera del rastafari como Prince Buster y Jimmy Cliff (ambos musulmanes) lo utilizan en algunas de sus canciones. Recientemente, la novedad Dancehall Sizzla y artistas americanos de Roots Reggae como Groundation y Jah Levi han venido utilizando las percusiones Niyabinghi ampliamente en sus grabaciones. Pese a ser una vía que da continuidad a la formación cultural de África, es más bien visto como la voz de la gente que redescubre sus raíces. Es esa combinación de tradiciones inherentes y descubrimiento consciente de las tradiciones africanas lo que hace tan poderoso el tambor Niyabinghi - y Rastafari.


title: Nyabinghi

text: La Orden Nyahbinghi es una de las primeras Mansiones Rastafari. Es considerado la mansión más estricta del movimiento rastafari, pregonando las ideas de una Teocracia mundial encabezada por el emperador Haile Selassie I, de quien se proclama como el Mesías prometido y encarnación del Dios Supremo, JAH, Dios en Carne, Jesucristo en carácter de Rey de Reyes y Señor de Señores para la Cultura Rastafari.


title: Nyabinghi

text: Usualmente mal interpretado como un movimiento generador de violencia por promover la 'muerte a los opresores blancos y negros' (death to the oppressors, white and black), los Niyabinghi son en realidad pacifistas quienes creen que el reinado negro(los humildes, los pobres, los necesitados) es simplemente una cuestión de destino y no un motivo para hacer la guerra (que preferirían eliminar como si fueran líneas de color superficiales). No creen en la violencia, pues consideran que solamente Jah tiene el derecho de destruir. Hacen la promesa por el poder de la palabra, creyendo que solamente cuando todos los hijos de Jah hagan juntos la promesa, se terminará la opresión.


title: Gola (armadura)

text: Se denomina gola a la pieza de la armadura, parte del yelmo, que se ponía sobre el peto para cubrir y defender la parte anterior de la garganta. También servía el propósito de afirmar el yelmo sobre los hombros. Apareció en el .


title: Gola (armadura)

text: Esta pieza del arnés medieval es un desarrollo del alpartaz, que protegía no solo el cuello sino también la barba y la nuca, dejadas al descubierto por el bacinete. El alpartaz empezó a usarse a finales del en el mediodía francés y en Italia, según Viollet-le-Duc. Se ve en varios monumentos, entre ellos, alguno español, como un bajorrelieve del monasterio de Santo Domingo de Silos, donde aparecen representados unos guerreros vestidos con brigantinas y prendas de malla que les cubren la boca. A diferencia del almófar, el alpartaz iba unido al bacinete, el cual tenía al efecto el borde lleno de agujeros. El área protegida por el alpartaz fue posteriormente cubierta no solo por la gola, sino por el barbote y el gorjal, que posteriormente sirvieron de complemento al yelmo. El alpartaz es a su vez una evolución del almófar.


title: Gola (armadura)

text: La gola ha dejado como recuerdo en el ejército moderno la placa metálica en forma de media luna convexa del mismo nombre, suspendida del cuello por un cordón o cadena, que los oficiales de algunos cuerpos llevan como distintivo en ocasiones para dar a conocer su rango y rol militar. Esta costumbre tiene su origen en el , donde se daba gran importancia a que el oficial no se quitase nunca la gola cuando estaba desempeñando servicio de guardia. A partir del , la gola pierde su aspecto funcional.


title: Gola (armadura)

text: El contenido de este artículo incorpora material del "Diccionario Enciclopédico Hispano-Americano" del año 1892, que se encuentra en el dominio público.


title: Castillo de Liubliana

text: El Castillo de Liubliana (en esloveno: "Ljubljanski grad") es un castillo medieval sobre la llamada "Colina del castillo", en Liubliana, Eslovenia.


title: Castillo de Liubliana

text: La colina en la cual se levanta el castillo está a 376m sobre el nivel del mar y tiene una ubicación geográfica excepcional en medio del valle del río Ljubljanica, donde diferentes pueblos se asentaron buscando refugio seguro a lo largo de la historia. Según las investigaciones arqueológicas el primer asentamiento conocido se estableció ya en el y perteneció a la cultura de los Campos de Urnas. En el los romanos se establecieron en lo que fue la ciudad de Emona, sita en dicho valle, y tuvieron su fortaleza y un templo en la Colina del castillo. En la Alta Edad Media fue construido el primer castillo, una pequeña fortaleza de madera. Liubliana adquirió los derechos de ciudad cuando ya era la sede de los soberanos provinciales, en aquel entonces de la dinastía Spanheim proveniente de Carintia. Durante su soberanía se construyó una nueva fortaleza, denominada por sus propietarios Castillo de Spanheim.


title: Castillo de Liubliana

text: En el año 1335 el castillo pasó a ser propiedad heredada por los Habsburgo, así como el centro de la Provincia de Carniola. El nuevo castillo circular, más grande que los anteriores, fue construido bajo las órdenes del duque de la provincia, Federico III de Habsburgo, más tarde coronado como Emperador del Sacro Imperio Romano. El castillo contaba con altas murallas y torres y además con dos puentes levadizos en la torre pentagonal que sirvió como entrada principal. La capilla gótica de San Jorge fue consagrada en 1489 y contaba con cuatro ventanas góticas y un balcón desde el que los nobles escuchaban misa. Más tarde el edificio fue restaurado en estilo barroco y en el año 1747 se pintaron en ella imágenes de los escudos de los gobernadores de la provincia. Junto a 60 escudos de gobernadores provinciales se pueden observar los escudos de Carniola, Istria, el condado esloveno en el techo y de cinco emperadores austriacos en el presbiterio. La capilla es uno de los raros ejemplos de espacios eclesiásticos pintado exclusivamente con las imágenes profanas.


title: Castillo de Liubliana

text: Excepto las murallas, las torres y la capilla de San Jorge, el resto de las edificaciones principales del castillo actual fueron construidas o reconstruidas en los siglos y . Hasta el año 1814 en el castillo funcionaba un fuerte de armas y más tarde la prisión provincial.


title: Castillo de Liubliana

text: En 1848 se construyó la torre panorámica en la cual residía un vigilante que, a cañonazos, advertía de los incendios y anunciaba las visitas y los eventos más importantes de la ciudad. Esta labor era antes realizada por los músicos de la ciudad en la "Torre de los Músicos" ("Stolp piskačev"), antecedente de la Torre panorámica. En el año 1905 el municipio compró el castillo con objeto de ser utilizado para fines culturales. Sin embargo, hasta el año 1964 vivían en el castillo habitantes que se habían quedado sin techo después del gran Terremoto de Liubliana del año 1895. Luego comenzó la renovación de los edificios del castillo que continúa hasta hoy en día.


title: Castillo de Liubliana

text: Hoy en día el castillo consta de los siguientes edificios. A la derecha de la entrada está la Torre de los tiradores, en el pasado el almacén de pólvora, más adelante están el calabozo y la Torre de Erasmo, la antigua prisión para los nobles, ahora el centro de información. Al patio rodean la Sala de los estamentos y el Palacio, dos edificios con las salas destinadas a conciertos y recepciones de gala. A su lado se encuentran la Torre de Federico, Kazemate, la capilla de San Jorge y la torre panorámica en la cual se halla el Museo virtual. En el antiguo almacén de pólvora abrieron en 2010 la exposición permanente "La historia eslovena". A su lado se ubican la Sala de Hribar, que en el pasado se utilizaba como el almacén de armas, y la Torre pentagonal. A la izquierda de la entrada se ubica el único edificio contemporáneo, construido en los años 80 del siglo pasado, en la cual hay dos salas de boda, cafetería y tienda de souvenirs. Los visitantes del castillo pueden bajar a la galería S, varias salas y las cisternas que se encuentran bajo el patio.


title: Castillo de Liubliana

text: Bajo el nivel del patio se ubica también la estación superior de funicular. El funicular fue construido en 2006, pero la idea sobre la conexión entre la ciudad y el castillo se remonta a finales de siglo, cuando Ivan Hribar fue alcalde de Liubliana. El funicular sube a la colina a lo largo de la muralla que conectaba la ciudad medieval con el castillo. La longitud de las vías entre la estación inferior en Krekov trg y la estación superior en el Castillo de Liubliana es 117,69 metros. La diferencia de la altura es de 69,70 metros. La capacidad del funicular es 500 personas por hora en una dirección.


title: Castillo de Liubliana

text: Al castillo se puede acceder por carretera, por varios senderos a través del bosque que lo rodea, o en el funicular.


title: Castillo de Liubliana

text: El castillo es un atractivo lugar turístico y escenario de un gran número de eventos culturales, bodas, conciertos, funciones de teatro, exposiciones, congresos y recepciones protocolarias.


title: Castillo de Liubliana

text: La entrada actual al castillo la representa un puente, construido en el , cuando fue en esta parte perforada la pared del castillo. Se menciona como entrada principal del castillo desde el año 1815. El puente de madera original existió hasta comienzos del , cuando fue rellenado el foso de defensa. Durante la posterior remodelación y redescubrimiento del foso transversal en la parte lateral del castillo, le fue devuelta su apariencia medieval de antaño con la construcción del actual puente, que conecta la arboleda del castillo con la edificación misma. La actual forma de la entrada nació sobre la base de la idea del arquitecto Boris Kobe. En el lado derecho de la curvada entrada al patio del castillo se encuentra una escultura del legendario dragón (símbolo de Liubliana), originaria de la ciudad de Kropa. La misma fue esculpida por Jože Bertoncelj (1901-1976). Una placa recordatoria rememora los crudos tiempos de guerra y los nombres de los caídos en el castillo de Liubliana.


title: Castillo de Liubliana

text: Las bases datan del ; la torre menor fue construida en el , luego su altura fue elevada. En el pasado cumplía la función de almacén de pólvora y desde la parte exterior es posible ver claramente las aberturas desde donde se disparaba. Desde la torre corría una pared protectora hasta la Torre Padav (actual Šance) y de allí hasta la puerta Pisana vrata (puerta colorida)- en la actual calle Gornji trg. Entre los años 1946-1953 la torre fue remodelada bajo la dirección de Boris Kobe. En la planta baja había una cervecería, en el piso superior una cafetería. Kobe se dedicó especialmente a la decoración de los interiores. Junto con el pintor Marij Pregelj (1913-1967) sentaron las bases para las imágenes sgraffito. Los artistas creaban las imágenes de forma conjunta, por lo que es difícil hacer una diferenciación entre los dos autores. Algunas imágenes, lamentablemente no todas, cuentan con una inicial K o P. Las imágenes corren en una cinta ancha en torno a la torre circular, con interrupciones en las aberturas (ventanas, puertas). Las imágenes están enmarcadas y conforman una historia con episodios continuados. Debajo de las diferentes imágenes se presentan textos. Los motivos de las imágenes están tomados de temas eslovenos populares: Rošlin y Verjanko (balada), Mlada Zora (balada), Lepa Vida (balada), Desetnica (balada), Povodni mož (mitología) y Zverina premagana (canción sobre animales).


title: Castillo de Liubliana

text: La muralla de defensa conecta la Torre de los tiradores con la Torre de Erasmo. La Terraza panorámica se levanta sobre la muralla medieval y sirvió como un punto de recreación estival, luego de que la torre de los tiradores fuera convertida en un restaurante.