title: Raúl Anguiano

text: En 1941, viajó a Estados Unidos país en el que estudió e impartió clases de pintura. Fue miembro fundador del Salón de la Plástica Mexicana, institución en la que impartió clases al igual que en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" y en la Universidad Nacional Autónoma de México. Anguiano perteneció a la segunda generación de muralistas, integrada también por Jorge González Camarena, Federico Cantú Garza, Juan O'Gorman y Luis Vizuet, entre otros.


title: Raúl Anguiano

text: Fue profesor de artistas destacados como Vicente Rojo, Ignacio Barrios, José Hernández Delgadillo, Fanny Rabel, Susana Noriega y Enrique Echeverría, entre otros.


title: Raúl Anguiano

text: El trabajo de Anguiano es un ingrediente importante para entender el desarrollo de nuevos movimientos artísticos en México y América del Sur a al igual que la obra de maestros como Guadalupe Posada, Leopoldo Méndez y los artistas del Taller de Gráfica Popular. Como ejemplo encontramos a Grupo Espartaco de Argentina. Ejemplos del trabajo de este grupo se encuentran en el acervo del Museo del Dibujo y la Ilustración en la ciudad de Buenos Aires, institución que organizó la muestra "Resistencia y Rebeldía" en el año 2008 y cuya sede fue el Centro de la Cooperación.


title: Raúl Anguiano

text: Raúl Anguiano plasmó en sus obras temas vinculados al México natal, rural e indígena, las fiestas, las tradiciones y la religión hacen presencia a través de sus pinturas. El desnudo femenino fue un tema recurrente en su quehacer artístico al igual que los paisajes que ilustraron sus viajes.


title: Raúl Anguiano

text: Fue alumno del maestro Juan, Ixca, era su seudónimo, en náhuatl significa alfarero—. Farías le mostró durante sus clasesestampas de Miguel Ángel, de Rafael Sanzio, del taller de Bartolomé Esteban Murillo y de Luca Giordano. De niño, observó y fue influenciado por fotografías de los murales de los denominados tres grandes (Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco) gracias a las revistas que llegaban a Guadalajara. Cuando Anguiano abandonó su tierra natal, Orozco aún no había trabajado murales en la ciudad.


title: Raúl Anguiano

text: Durante varios años Raúl Anguiano vivió en la Colonia Roma de la Ciudad de México, lugar en donde pintó a la gente y la vida cotidiana.


title: Raúl Anguiano

text: De forma innata se inclinó por una construcción geométrica rigurosa, reforzada por el estudio del pintor francés Paul Cézanne. La estructura geométrica y sólida es patente en toda su obra plástica. A través de su trabajo se aprecia un estilo claro, sencillo y vigoroso, con base en el neoclasicismo, que fue lo primero que vio en la casa de Prisciliana, su abuela paterna. Para Anguiano el dibujo es el cimiento de toda creación artística. Mediante su trabajo consolidó la práctica de un delineado fuerte que caracteriza sus composiciones pictóricas y es una clara referencia a la sólida formación de la escuela gráfica.


title: Raúl Anguiano

text: En palabras del crítico de arte Justino Fernández, Raúl Anguiano "ha dominado las formas con ritmos muy personales que dan resultados felices en sus composiciones, animadas por la humanidad de las líneas, de contornos emocionantes."


title: Raúl Anguiano

text: En la pintura Hilandera de 1958, se aprecia una gruesa pincelada negra que define la acción de una mujer que realiza sus faenas diarias. La profundidad y el efecto de movimiento son inminentes en la obra. La paleta está compuesta principalmente de azules y marrones que conviven con el sencillo mobiliario. La obra pertenece a la colección del Museo Soumaya Fundación Carlos Slim.


title: Raúl Anguiano

text: En palabras del artista "Mis formas de expresión se basan en el realismo, abarcan la interpretación directa y fresca de la realidad objetiva."


title: Raúl Anguiano

text: Anguiano fue premiado por su trabajo en Los Ángeles, México y recibió la condecoración en la categoría de Commendatore de Italia. Algunas de las obras del reconocido artista integran colecciones en Estados Unidos, Bélgica, Polonia, China, Suecia, Francia, Argentina, Italia y México.


title: Raúl Anguiano

text: Fue galardonado con el "Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Bellas Artes" en 2000. Obtuvo en 1954 la primera distinción de Invierno del Salón de la Plástica Mexicana, y en 1956 el Congreso de Jalisco le impuso la "Condecoración José Clemente Orozco". Otros reconocimientos son la "Medalla de Oro del Salón Panamericana de Porto Alegre", Brasil (1958); "Orden al Mérito de la República Italiana Grado Comendador" (1977) y el "Premio Jalisco", en 1988. Desde 1993 fue parte del Sistema Nacional de Creadores.


title: Raúl Anguiano

text: Integrante de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR), la obra de Anguiano forma parte de reconocidas colecciones nacionales y extranjeras en las ciudades de México, Nueva York, San Francisco, Bruselas, así como en Polonia, China, Suecia, Francia, Argentina e Italia.


title: Raúl Anguiano

text: Ejemplos de su trabajo muralístico pueden apreciarse en el Centro Escolar Revolución, en la Cámara Nacional de Comercio de la ciudad de México, en el Museo Nacional de Antropología, en la Secretaría de Relaciones Exteriores y en la Procuraduría General de la República, entre otros espacios.


title: Raúl Anguiano

text: Realizó también dos pinturas monumentales sobre tela para el Tecnológico de Monterrey, Campus Ciudad de México "El hombre, la palabra y la técnica" en 1998 y "La creación" en 2001.


title: Raúl Anguiano

text: Autor de "La espina", considerada su obra cumbre, la cual ilustró durante muchos años los libros de texto gratuitos en escuelas de educación básica.


title: Raúl Anguiano

text: Su quehacer como ilustrador incluye libros como "Expedición a Bonampak. Diario de un viaje" (1959) y "Mawarirra. Un viaje al mundo mágico de los huicholes" (1972).


title: Raúl Anguiano

text: Entre los trabajos que el pintor, grabador y muralista dejó inconclusos se encuentran un mural en el Instituto Politécnico Nacional, en Zacatenco, sobre la historia de la institución, así como la restauración de la escuela Revolución, en el centro de la capital de la República.


title: Raúl Anguiano

text: Antes de morir se preparaba para realizar un mural en el campus principal del Instituto Politécnico Nacional (IPN).


title: Meagen Fay

text: Originaria de Chicago, durante principios de la década de 1980 Fay fue integrante del reparto del teatro The Second City. Su primer papel en televisión fue en la serie "Ohara" (1987).


title: Meagen Fay

text: Fay comenzó a demostrar su talento en la comedia cuando participó como protagonista invitada en varios shows de los '80 y '90 como "Thirtysomething", "Roseanne", "Mad About You", "Seinfeld", "Dharma and Greg", "Gilmore Girls", "Suddenly Susan", "Charmed" y "Freaks and Geeks".


title: Meagen Fay

text: Coprotagonizó las series "Carol & Company" (1990-91) y "Tales of the City" (1993), y apareció en películas como "Dirty Rotten Scoundrels" (1988), "Barton Fink" (1991), "Rising Sun" (1993) y "Magnolia" (1999). En el año 2004 protagonizó la miniserie "Kingdom Hospital", creada por Lars von Trier y Stephen King.


title: Meagen Fay

text: Más recientemente Fay ha tenido papeles recurrentes en "Malcolm in the Middle" y "The Bernie Mac Show", y ha participado como invitada en "Six Feet Under", "Nip/Tuck" y "Desperate Housewives".


title: Dan Wells

text: Dan Wells (Utah, 4 de marzo de 1977) es un autor de novelas de terror y ciencia ficción. Actualmente vive en North Salt Lake.


title: Dan Wells

text: Wells escribió sus primeras historias basadas en la serie "Elige tu propia aventura", cuando estaba en segundo año. Terminó su primera novela cuando tenía 22 años. Es graduado de la Universidad Brigham Young.


title: Dan Wells

text: Wells es conocido como el autor de "I Am Not a Serial Killer", una novela de terror publicada en Estados Unidos por Tor Books. Ha sido vendida en Reino Unido, Australia, Alemania, México y República de China.


title: Dan Wells

text: También es uno de los cuatro autores (incluyendo a Mary Robinette Kowal, Brandon Sanderson, y Howard Tayler) que contribuyen en el podcasting "Writing Excuses."


title: Dan Wells

text: A finales de 2012 se anunciaba que V&R Editoras publicaría la saga Partials en toda Latinoamérica. Esto generó mucha expectativa entre los lectores de literatura juvenil.


title: Dan Wells

text: Partials: La conexión obtuvo cierto éxito en los Estados Unidos que luego se replicó en América Latina. La saga mezcla un mundo distópico, elementos de biotecnología y escenas de acción.


title: Dan Wells

text: «La historia requirió mucha investigación de dos áreas centrales: biología (todo el tema de los virus) y el tema de un escenario post-apocalíptico. La biología fue la clave para todo el libro, porque quería que Kira supiera cómo curar la plaga, pero no quería que sonara confuso». decía el autor en una entrevista brindada al blog "Sueños y Palabras ".


title: Liverpool Football Club Women

text: El Liverpool Football Club Women (anteriormente conocido como Liverpool Ladies Football Club) es la sección femenina del Liverpool F. C., un club de fútbol inglés. Actualmente juega en la Women's Super League, máxima categoría del fútbol femenino en Inglaterra, tras haber ascendido en 2022.


title: Liverpool Football Club Women

text: Fue fundado en 1989 como Newton LFC, pero en 1991 pasó a llamarse Knowsley United WFC. Con ese nombre fue uno de los ocho equipos fundadores de la liga inglesa ese mismo año. En esta primera etapa llegaron a la final de la Copa de la Liga de 1993 y la Copa de 1994; perdieron ambas.


title: Liverpool Football Club Women

text: En 1995 el Knowsley se convirtió en la sección femenina del Liverpool. Comenzaron esta nueva era con un subcampeonato, pero con el paso del tiempo se convirtieron en un equipo ascensor, con tres descensos entre 2001 y 2009.


title: Liverpool Football Club Women

text: Regresaron a Primera con la inauguración de la WSL, la primera liga profesional inglesa. En 2011 y 2012 fueron colistas pero, en un cambio radical, ganaron la liga en 2013 y revalidaron el título en 2014.


title: El eclipse

text: L'eclisse ("El eclipse") es una película italiana de 1962 dirigida por Michelangelo Antonioni. Protagonizada por Alain Delon, Monica Vitti y Francisco Rabal en los papeles principales.


title: El eclipse

text: Es la conclusión de la trilogía informal de Antonioni sobre el "malestar moderno" encabezada en 1960 por "La aventura", y "La noche" en 1961.


title: El eclipse

text: La película cuenta la historia de una joven mujer, Vittoria ("Monica Vitti") que rompe con su novio Riccardo ("Francisco Rabal") para marcharse con otro hombre ("Alain Delon"). Este film despliega el tema de la incomunicación humana en las grandes ciudades posmodernas.


title: El eclipse

text: Con esta película, Antonioni alcanza el apoteosis de su estilo modernista, retomando sus temas favoritos: el distanciamiento humano y la dificultad de encontrar conexiones en un mundo cada vez más mecanizado.


title: The Motto

text: «The Motto» (en español: «El lema») es una canción del DJ neerlandés Tiësto y la cantante y compositora estadounidense Ava Max. Fue lanzada para descarga digital y "streaming" a través de Musical Freedom y Atlantic Records el 4 de noviembre de 2021, como el tercer sencillo del próximo octavo álbum de estudio de Tiësto, "Drive" (2023). La canción fue escrita por Tiësto, Max, Claudia Valentina, Lostboy, Pablo Bowman y Sarah Blanchard y producida por Tiësto y Lostboy. Es una canción de baile, EDM y pop, con letras sobre pasar un buen rato y dejar que el mundo lo sepa. Tras su lanzamiento, los críticos musicales elogiaron la música y la producción de la canción, la colaboración entre los artistas y la entrega vocal de la cantante. La canción recibió una nominación a la Mejor colaboración en los MTV Europe Music Awards 2022.


title: The Motto

text: «The Motto» alcanzó la posición número uno en las listas musicales de radio de Polonia y República Checa, y alcanzó el top 5 en Bélgica, Bulgaria, Grecia, Hungría, Países Bajos, Suiza y Ucrania. En los Estados Unidos, la canción alcanzó el puesto número 42 en la lista musical "Billboard" Hot 100 y el puesto número dos en la "Billboard" Hot Dance/Electronic Songs, además de alcanzar el puesto número uno en la lista "Billboard" Dance/Mix Show Airplay"." En el Reino Unido, la canción alcanzó el puesto número 12. Recibió certificaciones de oro en Alemania, Australia, Dinamarca, Francia, Italia y Reino Unido, así como certificaciones de platino en Austria, Brasil, Canadá, Estados Unidos, Polonia, Portugal y Noruega. Dos videos musicales oficiales de «The Motto» se estrenaron en YouTube en el canal de Tiësto el 4 de noviembre de 2021 y el 11 de marzo de 2022, respectivamente. El primer video muestra a Tiësto y Max viajando en el tiempo y festejando en la década de 1920, y el final está inspirado en la película de terror psicológico de 1980 "El resplandor".


title: The Motto

text: El 11 de octubre de 2021, Max mencionó en sus redes sociales que estaba «a solo un par de semanas de compartir algo súper especial». El 23 de octubre de 2021, Tiësto reprodujo la canción durante su sesión en el EDC Las Vegas 2021. El 28 de octubre de 2021, Tiësto y Max anunciaron la fecha de lanzamiento y la portada de la canción en sus redes sociales.La canción fue escrita por Tiësto, Max, Claudia Valentina, Lostboy, Pablo Bowman y Sarah Blanchard y producida por Tiësto y Lostboy.Fue lanzada para descarga digital y "streaming" a través de Musical Freedom y Atlantic Records como el tercer sencillo del próximo álbum de estudio de Tiësto, "Drive" (2023).


title: The Motto

text: Hablando sobre la canción, Tiësto declaró: «Ava es un talento joven tan emocionante y su hermosa voz agrega tanta profundidad a [la canción]», mientras que Max agregó: «Cuando [él] compartió este disco conmigo, me enamoré y no podía dejar de escucharlo». «The Motto» es una canción de baile, EDM y pop, con una producción de "eurodance". De acuerdo con Max, la letra de la canción trata sobre «pasar un buen rato y hacérselo saber al mundo».


title: The Motto

text: «The Motto» recibió elogios de los críticos musicales después de su lanzamiento. Michael Major de "BroadwayWorld" destacó la colaboración de Tiësto y Ava Max, elogiando la canción como un «éxito de "dance" de ritmo rápido que hará que todos se recuperen a medida que el mundo se abre y la fiesta comienza de nuevo». Ellie Mullins de We Rave You también elogió la colaboración de los artistas y comentó que «la destreza pop de Max brilla espectacularmente contra el paisaje sonoro de "dance" característico de Tiësto». Bradley Stern de "MuuMuse" calificó la canción como un «himno de la pista de baile», y escribió que «Max se […] niega a perder el control de la industria ni por un momento, esta vez en forma de un equipo de un juego de persecución con el legendario Tiësto».JB de Fun Radio también elogió la canción como un «himno electrónico», comentando que «[te] recordará al destacado ‘The Business’ [2020] de [Tiësto], con una línea de bajo inflada». Un escritor de "Dancing Astronaut" también encontró la canción como «un regreso bienvenido a los sonidos fanfarrones de ‘The Business’ de 2020».


title: The Motto

text: Gabriel Krongold de "EDM Tunes" elogió el ritmo de la canción y agregó que «Max mezcla su voz fascinante con la magia electrónica de Tiësto para crear una pista que hará que la mayoría de la gente se vuelva loca». Un escritor de Rádió 1 caracterizó la canción como un «sonido masivo», y anotó que el «estilo "house" con carácter» de Tiësto con la «voz brillante» de Max creaba una «pareja imbatible». Otro escritor de Radio Eska señaló la canción como un «golpe de velocidad» y un «himno de fiesta», que según él «no dejará que nadie se quede quieto». Michael Rädel de "Männer" consideró la canción un «destacado» de la «monotonía actual» de las listas. Escribiendo para "Maxim", Jordan Riefe sostuvo la opinión de que la canción «representa[ba] una evolución en el proceso creativo [de Max]». En 2022, la canción obtuvo una nominación como Mejor colaboración en los MTV Europe Music Awards, siendo Max una de las tres artistas de etnia albanesa nominadas en la misma categoría.


title: The Motto

text: El 3 de noviembre de 2021, un día antes del lanzamiento de la canción, Tiësto y Max subieron un adelanto del videoclip en sus redes sociales. El videoclip fue grabado en el Los Angeles Theatre y fue dirigido por Christian Breslauer. Se lanzó junto con la canción y apareció en MTV Live y a través del Times Square. Un video lírico de la canción también se lanzó junto con la canción en el canal de YouTube de Max.


title: The Motto

text: El videoclip comienza con Max saliendo de una fiesta en un hotel y entrando a un elevador con una copa de champán en la mano. Después de revisar su celular, intenta presionar el botón del primer piso, pero debido a que está ebria, derrama la copa de champán en los botones y el elevador empieza a fallar. Las luces parpadean y Max es transportada a la recepción del hotel en la década de 1920. Al salir del elevador, Max se da cuenta de lo que ha sucedido, pero no le da mucho interés. A lo largo del video, se ve a Max bebiendo mientras baila, canta y merodea alrededor del hotel. Al igual que en el videoclip del sencillo anterior de Tiësto, «Don't Be Shy», aparece el comediante Blake Webber, quien en este caso interpreta a un botones.


title: The Motto

text: En la segunda repetición del coro, Max irrumpe una cena organizada por Tiësto y hace que todos los invitados aplaudan y bailen al ritmo de la canción. Uno de los botones del hotel activa un pulsador de incendios, causando que las luces del lugar empiecen a parpadear. Max y otras bailarinas realizan una coreografía, mientras que los invitados de la cena bailan alrededor de ellas. Al finalizar del video, todos, incluyendo a Tiësto y a Max, se toman una foto grupal, el cual termina apareciendo enmarcada en la recepción del hotel en el presente. Mientras Max hace una llamada telefónica al salir del elevador después de volver al presente, menciona como la noche anterior «se sintió como un sueño».


title: The Motto

text: El 3 de marzo de 2022, Max reveló que se lanzaría un segundo videoclip en la siguiente semana. Posteriormente, Tiësto y Max publicaron un adelanto del segundo videoclip en sus redes sociales. El segundo videoclip se lanzó el 8 de marzo de 2022 exclusivamente en Facebook y fue dirigido por Charm La'Donna. El 11 de marzo de 2022, el videoclip se subió a YouTube a través del canal de Tiësto. Un tercer video se lanzó el 24 de marzo de 2022 e incluye la participación de "draq queens".


title: Jessica McClure

text: Jessica McClure Morales (nacida el 26 de marzo de 1986) obtuvo notoriedad a la edad de 18 meses después de caer en un pozo en el patio trasero de la calle Dr Tanner número 3309 en Midland (Texas), el 14 de octubre de 1987. Entre ese día y el 16 de octubre, los equipos de rescate trabajaron durante 58 horas para liberar a "Baby Jessica" del pozo, que se encontraba a de profundidad. La historia atrajo la atención mundial (generando críticas sobre el circo mediático originado), en 1989 fue objeto de un telefilme de la cadena ABC. Como se expuso en la película, una parte determinante del rescate se basó en la perforación de un pozo paralelo y en el uso de la nueva tecnología, en su momento, denominada Corte con chorro de agua.


title: Jessica McClure

text: La CNN, que entonces era una cadena de noticias por cable pequeña, estuvo en el lugar de los hechos con una cobertura de 24 horas narrando los esfuerzos de los equipos de rescate y eso fue determinante para que la cadena empezase a hacerse con un nicho en el mercado mundial de medios de comunicación. Esta saturación informativa se manifestó hasta en las declaraciones del entonces presidente de Estados Unidos Ronald Reagan que llegó a decir que ""Todos en Estados Unidos se convirtieron en padrinos y madrinas de Jessica mientras se estaba produciendo su rescate." "


title: Jessica McClure

text: Ron Short, un contratista de tejados que nació sin clavículas debido a una disostosis cleidocraneal y podía comprimir extraordinariamente sus hombros para trabajar en pequeñas esquinas, llegó al lugar de los hechos y se ofreció en bajar al pozo, si bien se aceptó su oferta, no fue necesario que lo hiciese.


title: Jessica McClure

text: La fotografía de su rescate obtuvo el Premio Pulitzer en 1988 en la categoría de fotografías de actualidad, realizada por Scott Shaw para el diario "Odessa American".


title: Jessica McClure

text: El doctor Lance Lunsford escribió el libro "The Rainbow's Shadow: True Stories of Baby Jessica's Rescue & the Tragedies That Followed" ("La sombra del arcoiris: historias reales sobre el rescate de "baby Jessica" y las tragedias subsiguientes), el cual se publicó en 2006.


title: Jessica McClure

text: En 1990, el director de cine Bharathan realizó una película en la India en idioma malayo titulada "Malootty" sobre el rescate de Jessica McClure, protagonizada por Shamili, Jayaram y Urvashi.


title: Jessica McClure

text: El 30 de mayo de 2007, el periódico "USA Today" posicionó en el lugar 22 el incidente McClure en su lista de "25 vidas que causaron un impacto inolvidable."


title: Jessica McClure

text: Un episodio de "Los Simpsons", "Radio Bart," parodiaba la atención mediática que suscitó el caso McClure.


title: Jessica McClure

text: La imagen de McClure siendo rescatada aparece en el video musical de Michael Jackson "Man in the Mirror" y en la película "V de Vendetta".


title: Jessica McClure

text: Después del rescate acaecido el 16 de octubre de 1987, los cirujanos tuvieron que extirpar un dedo del pie debido a la gangrena por la pérdida de circulación producida mientras estaba en el pozo. También se le hizo una marcada cicatriz en la frente debido a que fue ahí donde frotó la cabeza contra el revestimiento del pozo. La niña tuvo 15 operaciones a lo largo de los años, y no tiene recuerdos directos del hecho.El 28 de enero de 2006, McClure se casó con Daniel Morales en la Iglesia de Cristo en una pequeña comunidad cerca de Midland. La pareja se conoció en una guardería donde trabajaba ella con la hermana de Morales. La pareja tiene un hijo llamado Simon y una hija llamada Cheyenne.


title: Jessica McClure

text: El 26 de marzo de 2011, cuando cumplió 25 años, recibió un fondo fiduciario proveniente de donaciones por valor de 800.000 dólares. Su padre indicó que se estudiaba la creación de un fideicomiso para la educación universitaria de sus dos nietos. Este fideicomiso ya había servido para ayudar a la adquisición de la vivienda familiar, la cual se encuentra a menos de 3 kilómetros del lugar del accidente acaecido en 1987.


title: Jessica McClure

text: El rescate de McClure se atribuye principalmente al sanitario Robert O'Donnell y al oficial de policía William Andrew Glasscock Jr.


title: Jessica McClure

text: Robert O'Donnell se suicidó el 24 de abril de 1995, pocos días después del atentado de Oklahoma City y después de casi 8 años desde que llevó a cabo el rescate de Jessica McClure del pozo.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: El cangrejo de las pinzas de oro (en original y ) es el noveno álbum de "Las aventuras de Tintín", la serie de historietas del dibujante belga Hergé. La historia se serializó semanalmente en "Le Soir Jeunesse", el suplemento infantil de "Le Soir", el principal periódico francófono de Bélgica, desde octubre de hasta octubre de en medio de la ocupación alemana de Bélgica durante la Segunda Guerra Mundial. A mitad de la serialización, "Le Soir Jeunesse" fue cancelado y la historia comenzó a ser serializada diariamente en las páginas de "Le Soir". La historia está protagonizada por el joven reportero belga Tintin y su perro Milú, que viajan a Marruecos para perseguir a una banda de contrabandistas internacionales de opio.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: "El cangrejo de las pinzas de oro" fue publicado en forma de libro poco después de su conclusión. Hergé continuó "Las aventuras de Tintín" con "La estrella misteriosa", mientras que la serie en sí misma se convirtió en una parte definitoria de la tradición de los cómics franco-belgas. En , Hergé coloreó y volvió a dibujar el libro en su distintivo estilo "ligne-claire" para la reedición de Casterman. "El cangrejo de las pinzas de oro" presenta al personaje del Capitán Haddock, quien se convertiría en un personaje importante de la serie. El libro es la primera aventura de Tintin publicada en los Estados Unidos y la primera en ser adaptada a una película. "El cangrejo de las pinzas de oro" fue adaptado para la animación de Belvis Studios de , "Hergé's Adventures of Tintin", para la serie animada de Ellipse/Nelvana de "Las aventuras de Tintín" y parte del argumento sirvió de base para la de dirigida por Steven Spielberg.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: Hernández y Fernández informan a Tintin de unos caso relacionados con unas monedas de 25 pesetas falsas, y de un ahogado, encontrado con un trozo de papel de lo que parece ser una lata de carne de cangrejo. Quiso investigar y halló una inscripción medio borrada por el agua, "Karaboudjan". Más tarde, en la puerta de su casa se secuestra a un hombre japonés interesado en llevarle una carta. Tintín, junto con los policías sube al barco llamado "Karaboudjan", donde Tintín es secuestrado por un grupo de delincuentes que venden latas de cangrejo. Tintín escapa de su cuarto cerrado después de que Milú roe sus ataduras y Tintín golpea a un polizón que le lleva la comida, dejando al hombre atado y amordazado en la habitación. Tintín se encierra en un cuarto y el contramaestre le avisa que no tiene nada para comer, aunque Tintín cree que con las latas tiene un banquete, pero descubre que en las latas trafican opio. El jefe de la banda le ordena a la tripulación enviar a Tintín al fondo. Tintín se encuentra de forma fortuita con el capitán Haddock, que es el alcohólico capitán del propio "Karaboudjan", que es manipulado por su primer compañero, el contramaestre Allan Thompson, y no es consciente de las actividades criminales de su tripulación. Tintin se esconde en el armario debajo de la cama y derrota a Jumbo, el marinero que se queda a vigilar en la cabina, mientras Allan piensa que Tintin ha salido de la portilla de nuevo al almacén. Abre la puerta del almacén y luego, al encontrarlo vacío, vuelve a la habitación del capitán, donde encuentra a Jumbo atado a una silla y amordazado. Escapan del barco en un bote salvavidas después de enviar un mensaje de radio a la policía sobre la carga, pero un hidroavión intenta atacarlos. Tintín y el capitán secuestran el avión, atan a los pilotos y tratan de llegar a España. El comportamiento de borracho de Haddock en una tormenta hace que caigan en el desierto del Sahara, donde la tripulación escapa.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: Después de trepar por el desierto y casi morir de deshidratación, Tintín y Haddock son rescatados y llevados a un puesto de avanzada francés, donde escuchan en la radio que la tormenta hundió al "Karaboudjan". Viajan a Bagghar, una importante ciudad portuaria marroquí, y en el camino son atacados por miembros de tribus bereberes, defendiéndose con rifles MAS-36 franceses. En el puerto, miembros de su antiguo equipo secuestran al Capitán después de que reconoce el "Karaboudjan", al que han cambiado el nombre. Tintin se topa con Hernández y Fernández, que recibieron su mensaje y se enteran de que el rico comerciante Omar Ben Salaad vendía las latas de cangrejo. Tintin le dice a Hernández y Fernández que investiguen discretamente. Tintin rastrea a la pandilla y salva al Capitán, pero ambos se intoxican por los vapores de los barriles de vino que se agujerearon en un tiroteo con los villanos. Haddock persigue a un pandillero desde el sótano hasta una entrada detrás de una librería en la casa de Salaad. Al alucinar, Tintin descubre un collar de cangrejo con garras doradas en el ahora moderado propietario de la bodega, Omar Ben Salaad, y se da cuenta de que él es el líder del cartel de la droga. Allan roba una lancha y trata de escapar, pero Tintin lo captura. La policía detiene a la banda y libera al hombre japonés, que se presenta como Bunji Kuraki, un detective de la policía de Yokohama que intentaba advertir a Tintín del grupo al que se enfrentaba. Había estado investigando al marinero de la tripulación de Haddock que se había ahogado; el marinero estaba a punto de traerle opio antes de ser eliminado. Encendiendo la radio, Tintin se da cuenta de que, gracias a él, toda la organización del Cangrejo de las pinzas de oro está entre rejas.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: Cuando el ejército belga se enfrentó con los alemanes invasores en mayo de 1940, Hergé y su esposa huyeron en coche a Francia junto con decenas de miles de belgas, primero en París y luego en dirección sur a Puy-de-Dôme, donde permanecieron seis semanas. El 28 de mayo, el rey belga Leopoldo III rindió oficialmente el país al ejército nazi alemán para evitar nuevos asesinatos; un movimiento con el que Hergé estuvo de acuerdo. Alemania colocó a Bélgica bajo ocupación. Hergé siguió la petición del rey de que todos los civiles que habían huido del país regresaran; regresó a Bruselas el 30 de junio. Allí, descubrió que un oficial de la Propagandastaffel ocupaba su casa, y también se enfrentó a problemas financieros, ya que debía impuestos atrasados, pero no pudo acceder a sus reservas financieras (eventualmente llegó la tarifa de Casterman). Todas las publicaciones belgas estaban ahora bajo el control de la fuerza de ocupación alemana. La publicación católica "Le Vingtième Siècle" y su suplemento "Le Petit Vingtième", donde Hergé siempre había trabajado serializando "Las aventuras de Tintín", ya no tenían permiso para seguir publicándose. "En el país del oro negro", la historia que Hergé había serializado allí, tuvo que ser abandonada. Victor Matthys, el editor rexista de "Le Pays Réel", le ofreció empleo a Hergé como dibujante, pero Hergé percibió a "Le Pays Réel" como una publicación explícitamente política y, por lo tanto, rechazó el puesto.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: En cambio, aceptó un puesto en "Le Soir", el periódico francófono más grande de Bélgica. Confiscado a sus dueños originales, las autoridades alemanas permitieron que "Le Soir" volviera a abrir bajo la dirección títere del editor belga Raymond de Becker, aunque permaneció firmemente bajo el control de los nazis, apoyando el esfuerzo de guerra alemán y defendiendo el antisemitismo. Después de unirse a "Le Soir" el 15 de octubre, Hergé creó su nuevo suplemento infantil, "Le Soir Jeunesse". Nombrado editor de este suplemento, fue ayudado por su viejo amigo Paul Jamin y el dibujante Jacques Van Melkebeke. El primer número de "Le Soir Jeunesse" fue publicado con un gran anuncio en la portada: «"Tintin et Milou sont revenus!"» («¡Tintin y Milú están de vuelta!»). Algunos belgas estaban molestos de que Hergé estuviera dispuesto a trabajar para un periódico controlado por la administración nazi; recibió una carta anónima del "padre de una familia numerosa" pidiéndole que no trabajase para "Le Soir", temiendo que "Las aventuras de Tintín" ahora se fuesen a usar para adoctrinar a los niños en la ideología nazi, y que como resultado "ya no hablasen de Dios, de la familia cristiana, del ideal católico... ¿Cómo puedes aceptar colaborar en este terrible acto, un verdadero pecado contra el Espíritu?". Sin embargo, Hergé fue fuertemente atraído por la tirada y número de lectores de "Le Soir", que llegó a alcanzar los 600 000, mucho más de lo que "Le Vingtième Siècle" había logrado. Ante la realidad de la supervisión nazi, Hergé abandonó los temas políticos abiertos que habían invadido gran parte de su trabajo anterior y, en cambio, adoptaron una política de neutralidad. Sin la necesidad de satirizar a los tipos políticos, Harry Thompson observó que "Hergé ahora se estaba concentrando más en la trama y en desarrollar un nuevo estilo de comedia de personajes. El público reaccionó positivamente".


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: "El cangrejo de las pinzas de oro" comenzó la serialización en "Le Soir Jeunesse" el 17 de octubre de 1940. Sin embargo, el 8 de mayo de 1941, una escasez de papel causada por la guerra en curso llevó a que "Le Soir Jeunesse" se redujera a cuatro páginas, con la duración de la tira semanal de "Tintin" cortada dos tercios. Varias semanas después, el 3 de septiembre de 1941, el suplemento desapareció por completo, con "El cangrejo de las pinzas de oro" trasladándose a "Le Soir" en septiembre, donde se convirtió en una tira diaria. Como resultado, Hergé se vio obligado a alterar el ritmo al que movía su narrativa, ya que tenía que mantener la atención del lector al final de cada línea. Al igual que con aventuras anteriores de Tintín, la historia se serializó posteriormente en Francia en el periódico católico "Cœurs Vaillants" desde el 21 de junio de .


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: Después de la serialización, Casterman recopiló y publicó la historia en forma de libro en , el último volumen en blanco y negro de Tintin en publicarse. Para esta edición recopilada, Hergé pensó en cambiar el nombre de la historia, inicialmente considerando "El cangrejo rojo" (para acompañar las aventuras anteriores "El loto azul" y "La isla negra") antes de volver a establecerse en "Le Crabe aux pinces d'or" («El cangrejo de las pinzas de oro»). Hergé se molestó porque Casterman luego envió el libro a los impresores sin su aprobación final. Sin embargo, como resultado de la publicidad de "Le Soir", las ventas de libros aumentaron notablemente, en la medida en que la mayoría de las aventuras anteriores de Tintin fueron reimpresas como resultado. Las autoridades alemanas hicieron dos excepciones: ninguna reimpresión de "Tintin en América" o "La isla negra" porque se establecieron en los Estados Unidos y Gran Bretaña respectivamente, los cuales estaban en conflicto con Alemania.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: El serial introdujo el personaje del Capitán Haddock. Haddock hizo su primera aparición en "Le Soir" junto a un anuncio para la película alemana antisemita "Jud Süß". Hergé eligió el nombre de "Haddock" para el personaje después de que su esposa, Germaine Remi, mencionara "un triste pez inglés" durante una comida. La inclusión del detective de policía japonés Bunji Kuraki como aliado de Tintin en esta historia probablemente fue diseñada para contrarrestar la imagen de Hergé de los japoneses como antagonistas en su historia anterior, "El loto azul", particularmente dado que el gobierno ocupante se alió con Japón en ese momento. En la elección de Marruecos como escenario tal vez influyera "L'Escadron blanc", del escritor francés Joseph Peyré, que había leído Hergé; y había visto la película en 1936. La representación de la Legión Extranjera Francesa en el norte de África tal vez influyera la novela de P. C. Wren "Beau Geste" () o sus adaptaciones cinematográficas (, y ).


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: Aunque el uso que había hecho Hergé del chino mandarín en "El loto azul" es correcto, el árabe de "El cangrejo de las pinzas de oro" es intencionalmente ficticio. Muchos de los nombres de lugares destacados en la serie son juegos de palabras: la ciudad de Kefheir era un juego de palabras en francés ("Que faire?": «¿qué se debe hacer?») mientras que el puerto de Bagghar se deriva del "baggare" francés («raspado» o «pelea»). El nombre de Omar ben Salaad es un juego de palabras que significa «ensalada de bogavante» en francés.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: En febrero de 1942, Casterman sugirió a Hergé que sus libros se publicaran en un nuevo formato: 62 páginas en lugar de 100 a 130, y a todo color en lugar de en blanco y negro. Aceptó esto y, en , "El cangrejo de las pinzas de oro" fue editado y coloreado para su publicación como álbum en . Debido a los cambios en la forma en que la aventura había sido serializada en "Le Soir", el álbum en este momento era solo de 58 páginas y, por lo tanto, Hergé llenó las páginas faltantes con cuatro marcos de color de página completa, y así lo llevó al formato estándar de 62.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: "El cetro de Ottokar" y "El cangrejo de las pinzas de oro" fueron las primeras aventuras de Tintin publicadas en los Estados Unidos; fue en los años 60, en Little Golden Books. Sin embargo, Casterman, en colaboración con el editor estadounidense Western Publishing, realizó una serie de cambios: Jumbo, el marino que Tintin deja atado y amordazado en la cabaña del capitán Haddock, así como otro hombre que golpea a Haddock en el sótano, no pueden ser negros africanos como se muestra en el original; estos fueron cambiados a un marinero blanco y un árabe debido a las preocupaciones del editor estadounidense que representa a los negros y blancos mezclándose juntos. Sin embargo, el texto que lo acompaña no cambió, y Haddock todavía se refiere al hombre que lo golpeó como "negro". También a petición de los estadounidenses, las escenas en las que Haddock bebía directamente de botellas de whisky en el bote salvavidas y el avión quedaron vacías, manteniendo solo el texto. Los álbumes editados más tarde tenían sus áreas en blanco redibujadas por Hergé para ser más aceptables y aparecen de esta manera en ediciones publicadas alrededor del mundo. Casterman volvió a publicar la versión original en blanco y negro de la historia en 1980, como parte del cuarto volumen de su colección "Archives Hergé". En 1989, luego publicaron una versión facsímil de esa primera edición.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: El biógrafo de Hergé, Benoît Peeters, describió la historia como un "renacimiento" de "Las aventuras de Tintin" y describió la entrada de Haddock como "un elemento narrativo formidable" que "cambió profundamente el espíritu de la serie". En otro lugar, afirma que es la apariencia de Haddock la que "hace que este libro sea tan memorable" y que está tentado de definir el libro con el debut de ese personaje. Su compañero biógrafo Pierre Assouline comentó que "El cangrejo de las pinzas de oro" tenía "un cierto encanto" derivado de su uso del "exotismo y la nostalgia colonial, especialmente para los franceses, que evocaban sus posesiones en el norte de África". Michael Farr afirmó que la llegada de Haddock fue el elemento más "notable" de la historia, ofreciendo a la serie "un gran potencial nuevo". También pensó que las secuencias de los sueños reflejaban la popularidad del surrealismo en ese momento, y que la influencia del cine, en particular las películas de Alfred Hitchcock, eran evidentes en la historia.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: Jean-Marc Lofficier y Randy Lofficier describieron la historia como "una nueva versión de "Los cigarros del faraón"", una aventura de Tintin que se serializó por primera vez en 1934. Ambos muestran el contrabando de opio en latas de cangrejo y puros respectivamente, y "caminatas en el desierto, tribus hostiles y, al final, la infiltración de una guarida subterránea secreta". También opinaron que artísticamente, la historia representaba "un punto de inflexión en la carrera de Hergé", porque tenía que cambiar a un formato diario en "Le Soir", aunque como resultado de esto sintieron que el último tercio de la historia "parece apresurada". Afirmando que la inclusión de un detective japonés que investiga el contrabando de drogas en el Mediterráneo no tiene sentido en el contexto de la Europa de los años 40, finalmente otorgaron a la historia tres de cinco estrellas.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: El crítico literario Jean-Marie Apostolidès de la Universidad de Stanford, en una revisión psicoanalítica de "El cangrejo de las pinzas de oro", comentó que este libro fue testigo de la "verdadera entrada de Tintin en la comunidad de los seres humanos" al ganar un "hermano mayor" en Haddock. También creía que la imagen recurrente del alcohol en toda la historia era simbólica de la sexualidad. En particular, creía que había un fuerte subtexto homoerótico entre Haddock y Tintin, representado en las dos secuencias delirantes; en uno, Haddock visualiza a Tintin como una botella de champagne que espumea en la parte superior (simbolizando así un pene que eyacula), mientras que en el otro, Tintin sueña que está atrapado dentro de una botella, con Haddock a punto de meterle un sacacorchos (simbolizando así la penetración sexual). Sin embargo, nota Apostolidès que, en ambos casos, se impide que la pareja se dé cuenta de sus fantasías sexuales. El crítico literario Tom McCarthy coincidió con Apostolidès en este punto, destacando también lo que él percibió como matices homoeróticos en estas dos escenas. También señaló que en esta aventura, la forma en que un hallazgo casual de una lata en una calle belga lleva a Tintín a la historia es representativa del tema recurrente de "Tintín el detective" que se encuentra a lo largo de la serie.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: En 1947 se creó la primera película cinematográfica de Tintin; la película de animación "stop motion" "El cangrejo de las pinzas de oro", adaptada fielmente por el productor Wilfried Bouchery para Films Claude Misonne. Se mostró por primera vez en el ABC Cinema el 11 de enero de 1947 para un grupo de invitados. Fue exhibido públicamente una sola vez, el 21 de diciembre de ese año, antes de que Bouchery se declarara en bancarrota y huyera a Argentina.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: En 1957 la compañía de animación Belvision Studios produjo una serie de adaptaciones de color basadas en los cómics originales de Hergé, adaptando ocho de las aventuras a una serie de episodios diarios de cinco minutos. "El cangrejo de las pinzas de oro" fue la quinta historia que se adaptó, dirigida por Ray Goossens y escrita por Greg, un conocido dibujante que en años posteriores se convertiría en editor en jefe de la revista "Tintin".


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: En 1991 se produjo una segunda serie animada basada en "Las aventuras de Tintin", esta vez como una colaboración entre el estudio francés Ellipse y la compañía de animación canadiense Nelvana. Adaptando 21 de las historias a una serie de episodios, de 42 minutos, con la mayoría de las historias que abarcan dos episodios, "El cangrejo de las pinzas de oro" fue la séptima historia producida en la serie. Dirigida por Stéphane Bernasconi, los críticos han elogiado la serie por ser "generalmente fieles", y las composiciones han sido tomadas directamente de los paneles en el cómic original.


title: El cangrejo de las pinzas de oro

text: Steven Spielberg dirigió una película de animación en 2011 titulada "" y producida por Peter Jackson, estrenada en Estados Unidos el 21 de diciembre de 2011 y en Europa a finales de octubre de 2011. Para la película tomaron partes de "El cangrejo de las pinzas de oro", incluyendo la reunión y las primeras aventuras de Tintin y el capitán Haddock, el "Karaboudjan", el vuelo a Bagghar y las latas de cangrejo (aunque la trama sobre el opio de contrabando no se adaptó). También lanzaron un videojuego vinculado a la película en octubre de 2011.


title: Impresiones y paisajes

text: Impresiones y paisajes es un libro de viajes de 1918 escrito por el poeta y dramaturgo español Federico García Lorca. Es su único libro escrito en prosa y relata los viajes de estudio que realizó el poeta granadino cuando era estudiante universitario por tierras de Madrid, El Escorial, Ávila, Medina del Campo, Salamanca, Zamora, Astorga, Orense, Redondela, Santiago de Compostela, La Coruña, Lugo, León, Sahagún, Venta de Baños, Burgos y Segovia durante los años 1916 y 1917. La portada fue realizada por su amigo el pintor español Ismael González de la Serna.


title: Orquesta Narváez

text: La Orquesta Narváez, es una orquesta de música salsa originaria de Bushwick, Brooklyn en Nueva York, Estados Unidos. Fue creada por el líder de la banda, Dewell Narváez cuando tenía 14 años. Hasta el momento solo tienen dos álbumes llamados Reincarnation y 65 Infantería lanzados en 1975 y 2013 respectivamente.


title: Economía de Pando

text: La Economía del Departamento de Pando es la novena economía de Bolivia, representando al 0,91 % del total de la Economía de Bolivia contribuyendo de esa manera con alrededor de 339 millones de dólares al Producto Interno Bruto de Bolivia de 2017. El PIB per cápita pandino se encuentra por debajo del PIB per cápita promedio de Bolivia.


title: Orquesta Narváez

text: "La Narváez" es una de las orquestas más representativas del sonido salsero neoyorquino de los años 70 por su fuerza en los trombones y las letras cotidianas del barrio latino. Esta orquesta apareció en el boom salsero de Nueva York de los años 70 logrando empadronarse en la historia de la salsa como una de las más representativas. Si bien en su primera etapa, duró poco, dejó un gran recuerdo entre todos los salseros.


title: Economía de Pando

text: La economía Pandina se compone de varios sectores como el sector primario, (agricultura), el sector secundario (industrial), el sector terciario (servicios), y finalmente los impuestos y derechos de importaciones.


title: Orquesta Narváez

text: La Orquesta Narváez fue descubierta por el promotor Richie Bonilla en un club nocturno de Brooklyn y firmaron con "Tico Records" en 1974 por pedido del productor Joe Cain quien grabó el primer álbum de la banda bajo el nombre de "Reincarnation", publicado en 1975del cual se hicieron famosos los temas «"Sabiduría"», «"El Malo"», «"Obra del Tiempo"» y el tema homónimo al álbum, «"Reincarnation"».


title: Economía de Pando

text: A nivel nacional, la economía del Departamento de Pando es la última de Bolivia ocupando el noveno lugar. El PIB pandino aporta con el 0,91 % a la Economía total de Bolivia.


title: Orquesta Narváez

text: Durante las grabaciones del álbum "Reincarnation", Tico Records fue vendida a su directo competidor Fania Records por lo que no se pudieron grabar más álbumes de la Narváez. Así que antes de que la orquesta fuera transferida al sello Fania, el productor Joe Cain los volvió a juntar con el fin de colaborar con el cantante de música country, Freddy Fender grabando los temas: «"Camarón"», «"Hombre"» y «"Al Despertar"». El problema fue que el LP no circuló mucho y Fender dio poco crédito a Narváez por sus contribuciones. Hoy en día, como una de las pocas obras musicales de la orquesta, se está considerado una pieza de colección.


title: Economía de Pando

text: El PIB per cápita del Departamento de Pando se encuentra en el penúltimo lugar ocupando el octavo puesto por debajo del promedio de Bolivia.


title: Orquesta Narváez

text: La Orquesta Narváez no pudo grabar más álbumes en los 70s debido a que Tico Records (sello discográfico con el cual firmaron el contrato) fue vendido a Fania Records. Ya luego de haber grabado el álbum "Reincarnation" y de tocar unos temas con Freddy Fender, la orquesta desapareció del mundo artístico. Incluso se llegó a decir que los integrantes murieron en un accidente aéreo pero Dewell Narváez desmintió dicha versión. Dewell, actualmente está jubilado del FBI, y el vocalista de "Reincarnation", Armando Vásquez, se convirtió al cristianismo ejerciendo como pastor de la iglesia de Los Testigos de Jeováh, hasta la actualidad.


title: Economía de Pando

text: Departamentos de Bolivia según el tamaño de su Economía PIB (Producto interno bruto) en 2017 (en millones de dólares)


title: Orquesta Narváez

text: El regreso de "La Orquesta Narvaez" vino de la mano del trombonista y director musical, Dewell Narvaez. En este nuevo proyecto se reunieron a reconocidos músicos del medio salsero como Milton Cardona, José Mangual Jr. y Reynaldo Jorge, por solo mencionar a algunos.


title: Economía de Pando

text: Uno de los principales actividades que mueve la economía Pandina es el sector de la Agricultura, Silvicultura, Caza y Pesca que pertenece al sector primario. Solamente este sector llega a producir el 26 % del Producto Interno Bruto (PIB) total del Departamento de Pando, siendo uno de los más grandes e importantes del departamento, que con su producción anual va aportando mucho al crecimiento de la economía Pandina.


title: Orquesta Narváez

text: "65 Infantería" fue lanzado mundialmente el 2 de noviembre de 2013, el álbum se llama así en honor al regimiento de voluntarios puertorriqueños del Ejército de los Estados Unidos que participaron en la Primera y Segunda Guerra Mundial, así como en la Guerra de Corea, bajo el nombre de "Regimiento 65 de Infantería".


title: Economía de Pando

text: El sector primario del Departamento de Pando se encuentra conformado por la Agricultura, Silvicultura, Caza y Pesca y genera (produce) alrededor de 89 millones de dólares para el Producto Interno Bruto del departamento. Su participación en el PIB de Departamental es del 26 %, convirtiéndose de esta manera en una de las más grandes actividades económicas del Departamento de Pando


title: Orquesta Narváez

text: En este álbum destacaron los temas: «"Vamos a Gozar"», «"Seguiré Cantando"» y la canción homónima al álbum «"65 Infanteria"». También se le hace un pequeño homenaje a Arsenio Rodríguez con el tema de estilo son montuno llamado «"Bruja Mariqua"» (inspirado en el clásico de Rodríguez, "Bruca Manigua").


title: Orquesta Narváez

text: Para el año 2016, la Narváez realizó su primer concierto luego de muchos años, el lugar escogido fue Medellín, Colombia y participó como artista invitado el vocalista del álbum "Reincarnation", Armando Vásquez.


title: Alcalalí

text: Alcalalí es un municipio de la Comunidad Valenciana, España. Perteneciente a la provincia de Alicante, situado en la comarca de la Marina Alta. Geográficamente Alcalalí se encuentra enclavado en el Valle de Pop, por el que discurre el río Jalón o Gorgos. Tiene una altitud de 240 metros sobre el nivel del mar y una extensión de 14 390 000 m². El término se sitúa entre el Monte Seguili y el Carrascal. Dista de Alicante 79 km, 96 km de Valencia y 20 km de la costa.


title: Alcalalí

text: Desde 1996 la pedanía de Llosa de Camacho se transformó en Entidad de Ámbito Territorial Inferior al Municipio (EATIM) pasando a gestionar una parte del Término Municipal.


title: Alcalalí

text: Sus límites son: al norte, Pedreguer y Benidoleig; al este, Jalón y Llíber; al oeste, Orba, Murla y Parcent y Castell de Castells; y al sur, Tárbena.


title: Alcalalí

text: El rey Jaime I de Aragón tomó Alcalalí a los árabes en 1245 y se lo donó a Doña Berenguela Alonso de Molina en 1268. En 1325 lo adquirió Hugo de Cardona. Hasta el año 1408 Pedro de Castellví fue señor de Alcalalí y Mosquera. En el año 1409 se le otorgó la independencia jurídica. En 1599 Eiximén Pérez Roiç de Lihori lo compró a Martín de Alagón. Quedó despoblado en 1609 debido a la expulsión de los moriscos y en 1610 se otorgó carta puebla a los nuevos vecinos, mayoritariamente de procedencia balear. En 1616 se creó la Baronía de Alcalalí, que comprendía los poblados de La Llosa y la alquería de Mosquera y Beniatía. Fue I Barón de Alcalalí Eiximén Pérez Roiç de Lihori. El último barón fue José Roiç de Lihori y Pardines XII Barón de Alcalali y Mosquera, que falleció en 1920 sucediéndole en el título su hija Soledad Ruiz de Lihory y Resino, XIII Baronesa, VII Marquesa de Villasante y VIII Condesa de Val del Águila. A su fallecimiento, el título pasó a los barones de Llaurí. Soledad Ruiz de Lihory y Sempere es la actual XVII Baronesa de Alcalali y Mosquera tras recuperar el título nobiliario en ejecución de sentencia (B.O. 2 de diciembre de 2008)


title: Alcalalí

text: En la segunda mitad del siglo XIX, Alcalalí absorbió al hasta entonces municipio independiente de la Llosa de Camacho.


title: Alcalalí

text: Cuenta con una población de 1433 habitantes en (INE 2012). El incremento demográfico de los últimos años ha sido posible gracias a la llegada de residentes extranjeros: el 57,2% de los habitantes según el censo del 2006 es de origen foráneo, de los cuales el 70,7% es de nacionalidad británica.


title: Alcalalí

text: La población de hecho que según las tablas que publica el Instituto Nacional de Estadística de 10 en 10 años, había el 1 de noviembre de 2011 ascendía a 1334 habitantes, 672 hombres y 663 mujeres.


title: Scott Pilgrim (personaje)

text: Scott William Pilgrim es un personaje ficticio y protagonista de las novelas "Scott Pilgrim" y así mismo de la película Scott Pilgrim vs. The World. Es interpretado por Michael Cera.


title: Scott Pilgrim (personaje)

text: Scott William Pilgrim es un chico de 23 años que vive en Canadá. Es el bajista de la banda "Sex Bob-omb" (tocando un bajo prestado por su hermano), con los demás integrantes, Stephen Stills (guitarra-voz) y Kim Pine (batería). En un principio es un vago sin empleo pero a la vez sin complicaciones (luego consigue un trabajo como lava platos y en prácticas de preparación de alimentos en un restaurante vegetariano "El Aguacate Feliz"). El nombre del personaje se inspiró en la canción "Scott Pilgrim" de "Plumtree" (1998). Según sus declaraciones, Scott opina que fumar es malo, y afirma no beber, a pesar de secuencias retrospectivas mostrándolo borracho y que suele beber en ocasiones concretas como fiestas o reuniones con sus amigos. Intenta olvidar frecuentemente su pasado, lo que le causa la repetición de muchos errores, estos problemas de memoria que se iniciaron después de su ruptura con Envy Adams (el respectivo amor de su vida), quien rompió su corazón en la universidad. Estos recuerdos perdidos toman forma corpórea como un Scott alterno y oscuro que frecuentemente el protagonista evita y trata de aniquilar (NegaScott). En el inicio de la historia Scott se encuentra un año después de su ruptura con Envy Adams, y empieza a salir con una colegiala asiática de 17 años llamada Knives Chau quien se enamora profundamente de Scott (sentimiento no mutuo), y posteriormente se encuentra con Ramona Flowers, una repartidora americana que luego de intensas proposiciones de Scott a salir (mientras continuaba saliendo con Knives Chau), ella termina cediendo. Scott se encontrará plagado por el pasado de Ramona constituido principalmente por sus "siete malvados ex novios" que Scott tendrá que derrotar para que su relación funcione. Este conjunto de ex-novios, denominado "La Liga de los ex novios malvados de Ramona" o "La Liga" fueron reunidos y son controlados por Gideon Graves (ex-novio de Ramona), los cuales le retan a Scott para controlar así la relación amorosa de Ramona.


title: Scott Pilgrim (personaje)

text: En tanto a su hospedaje, al principio del cómic comparte un departamento con un joven homosexual llamado Wallace Wells, después vive un tiempo con Ramona hasta que por ciertos inconvenientes él tiene que buscar otro lugar donde vivir de modo que sus padres le pagan su propio departamento.


title: Scott Pilgrim (personaje)

text: Scott es interpretado por Michael Cera en la película "Scott Pilgrim vs. The World". Poco antes de la filmación de la película , Cera recibió una lista de los diez secretos (algunos de los cuales ya están en los libros, otros de los cuales no están ni en los libros ni la película) sobre cada uno de los personajes con sus respectivos actores, incluyendo Cera. Cera hasta ahora ha revelado al menos uno de estos secretos , que pertenece a la visión del mundo de Scott:. ""El que realmente se queda en mi cabeza es que Scott, en su mente, es la estrella de su propia película. Esta película existen en su propia mente. Esta es su percepción extraña del mundo que le rodea.""


title: Scott Pilgrim (personaje)

text: Scott así mismo es inmaduro y despistado (como algunos arquetipos de mangas shōnen), en el último tomo menciona que le da algo de miedo el hecho de ser un adulto. No suele tener problemas para conquistar chicas pero sí para terminar sus relaciones. En el último tomo también madura un poco durante su enfrentamiento con el "NegaScott" (su lado oscuro), ya que por un lado se percata de que realmente ama a Ramona y por otro que no debe tratar de destruir sus aspectos negativos sino de estar en armonía con ellos.


title: Scott Pilgrim (personaje)

text: Cera también interpreta la voz de Scott para el cortometraje de animado "Scott Pilgrim vs. the Animation".


title: Peter Fendi

text: Peter Fendi (Viena, 4 de septiembre de 1796 - 28 de agosto de 1842) fue un artista austriaco y uno de los más relevantes representantes del periodo Biedermeier.


title: Peter Fendi

text: Nacido en Viena, fue admitido en la Academia de Bellas Artes de Viena a la edad de trece años, donde en 1836 es elegido académico.


title: Peter Fendi

text: Su obras están expuestas en el Albertina, la Galería Belvedere en el Palacio Belvedere, el Museo de Historia del Arte de Viena y en las colecciones del Príncipe de Liechtenstein en Vaduz.


title: Gregory Isaacs

text: Gregory Anthony Isaacs, más conocido como Gregory Isaacs, (Fletchers Land, Kingston, Jamaica, 15 de julio de 1951, Londres 25 de octubre de 2010) fue un cantante y escritor de reggae jamaicano. Milo Miles, describe a Isaacs en el periódico "The New York Times", como «el artista más exquisito del reggae».


title: Gregory Isaacs

text: En su juventud, Isaacs se convirtió en el veterano en las competencias de talentos que regularmente tenían lugar en Jamaica. En 1968, hizo su debut discográfico a dúo con Winston Sinclair, "Another Heartache", grabado por el productor Byron Lee. El sencillo fue poco vendido y más tarde Isaacs pasó a formar una agrupación con otros dos artistas (Penroe and Bramwell), durante el corto tiempo el trío The Concords, grabaron para Rupie Edwards y Prince Buster. el trío se separó en 1970 y Isaacs inició su carrera como solista, inicialmente él mismo producía y grababa sus canciones, también hacia muchas grabaciones para Edwards.


title: Gregory Isaacs

text: En 1973 se asoció con otro joven cantante, Errol Dunkley para empezar la Compañía discográfica y tienda African Museum, y pronto tuvo su gran éxito con el tema «My Only Lover», tema por el cual fue acreditado como la primera grabación en el género Lovers rock. Grabó para otros productores musicales para también financiar la compañía discográfica African Museum, teniendo una serie de éxitos que van desde las baladas al Roots reggae, incluyendo el tema «All I Have Is Love», «Lonely Soldier», «Black a Kill Black», «Extra Classic», y su versión musical de Dobby Dobson «Loving Pauper».


title: Gregory Isaacs

text: En 1974 empezó a trabajar con el productor Alvin Ranglin, y en ese año tuvo su primer sencillo número uno de Jamaica con «Love Is Overdue». Isaacs grabó para muchos productores importantes de Jamaica durante los años 1970, incluyendo a Winston "Niney" Holness, Gussie Clarke («My Time»), Lloyd Campbell («Slavemaster»), Glen Brown, Harry Mudie, Roy Cousins, Sidney Crooks, y Lee Perry («Mr. Cop»). Para más tarde en los años 1970, Isaacs fue uno de los más grandes intérpretes de reggae en el mundo, regularmente estaba de gira en los Estados Unidos y en el Reino Unido, cuestionados por Dennis Brown y Bob Marley. Entre 1977 y 1978, Isaacs una vez más se asocia con Alvin Ranglin, grabando una series de éxitos como: «Border» y «Number One» para la productora Ranglin's GG.


title: Gregory Isaacs

text: El Estrellato internacional parecía estar asegurado para Isaacs en 1978, luego que firmó con la compañía discográfica británica Virgin Records rama de la empresa Front Line Records, y apareció en la película "Rockers", en la que interpretó a "Slavemaster". Los álbumes "Cool Ruler" y "Soon Forward", no se vendieron tan bien como se esperaba, a pesar de que ahora se consideran uno de sus mejores trabajos.


title: Gregory Isaacs

text: En 1981, hizo su primera aparición en el festival de Reggae Sunsplash (celebrado anualmente hasta el año 1991), y luego se trasladó a la discográfica Charisma Records, quien lanzó álbumes como "The Lonely Lover" y "More Gregory" junto con una serie de sencillos exitosos incluyendo temas como: «Tune In», «Permanent Lover», «Wailing Rudy», y «Tribute to Waddy». Firmó con la discográfica Island Records y lanzó su producción que finalmente le permitió abrirse un público más amplio, «Night Nurse», canción de su primer disco ("Night Nurse" (1982)). Aunque "Night Nurse" no llegó a la lista de éxitos en el Reino Unido o Estados Unidos, fue muy popular en los clubes y en la radio, y el álbum alcanzó el número 32 en el Reino Unido.Este éxito de Isaacs coincidió con problemas de drogas, para luego cumplir una condena de seis meses de prisión en Kingston en 1982 por posesión de armas de fuego sin licencia. Isaacs, afirmó que tenía las armas sólo para su protección personal, pero se supo que se trataba de su detención número veintisiete y que Isaacs se había involucrado luego en el tráfico de drogas y se había convertido en un adicto al Crack. Celebró su lanzamiento desde la cárcel con su segundo álbum para la empresa Island, "Out Deh!" en (1983).


title: Gregory Isaacs

text: Cuando su contrato con Island terminó, Isaacs regresó en el año 1984 con su sencillo «Kool Ruler Come Again», y empezó un periodo de proliferas producciones, trabajando con productores incluyendo Prince Jammy, Red Man, Bobby Digital, Tad Dawkins, y Steely & Clevie, manteniendo un nivel constante a pesar del volumen de trabajo realizado. Isaacs tuvo entonces una fuerte relación con Gussie Clarke del sello Music Works.


title: Gregory Isaacs

text: Ellos empezaron con Isaacs en 1985 con el álbum "Private Beach Party", y tuvo masivos éxitos con el tema «Rumours» en 1988, el cual fue seguido por sencillos más populares incluyendo «Mind Yu Dis», «Rough Neck», «Too Good To Be True», y «Report to Me». Su asociación con Clarke continuó en la década de 1990, haciendo agrupaciones con cantantes como: Freddie McGregor, Ninjaman, y JC Lodge. Hizo duetos con Beres Hammond y por el año 1993 Philip "Fatis" Burrell produjeron «One Good Turn». Burrell también estaba produciendo con Isaacs en 1994 el álbum "Midnight Confidential".


title: Gregory Isaacs

text: En la década de 1990, el sello discográfico African Museum continuó para lanzar musicalmente todos los temas de Isaacs, y todos los artistas que él mencionó. En 1990 el artista Panameño Nando Boom de reggae en español sacó la única versión latina y en español del tema «Night Nurse» titulada «Enfermo de amor» traduciendo algunas estrofas y partes de la canción original de Isaacs. En 1997 la banda británica Simply Red hizo su versión musical de «Night Nurse» y tuvieron éxito con el tema. Isaacs continuó grabando y haciendo conciertos en vivo en los años 2000. En el 2005 la cantante Lady Saw produjo otra versión del tema «Night Nurse» usando la técnica del toasting sobre las originales letras musicales.


title: Gregory Isaacs

text: La adicción a las drogas de Isaacs tuvo un mayor impacto en su voz, como consecuencia de ello, sus dientes se estaban saliendo de su maxilar vocal. Isaacs mencionó sobre su adicción en el año 2007:


title: Gregory Isaacs

text: En el año 2007 colaboró con el grupo de rap en español Flowklorikos / Rafael Lechowski en el álbum "Donde duele inspira".


title: Gregory Isaacs

text: En el 2008, después de cuarenta años como artista de producciones, Isaacs lanzó un nuevo álbum de estudio llamado "Brand New Me". El álbum recibió comentarios positivos de los críticos, como este comentario de "Reggae Vibes":


title: Gregory Isaacs

text: Su última grabación de estudio fue en los estudios Afro de Lanus, Buenos Aires, Argentina. En julio de 2010, allí grabó una participación para la canción "She is my baby" de Holy Piby y una participación del clásico "Too experienced" junto a Los Pericos.


title: Gregory Isaacs

text: Murió el 25 de octubre de 2010 de cáncer de pulmón en su casa de Londres, rodeado por sus familiares.


title: Gregory Isaacs

text: Más de quinientos álbumes de Gregory Isaacs fueron lanzados musicalmente durante su carrera, muchos de ellos son recopilaciones. Álbumes de estudio y material de origen se enumeran a continuación:


title: Nigel Phillips

text: Nigel James Phillips (Reino Unido, 10 de mayo de 1963) es un oficial de la Real Fuerza Aérea británica, Gobernador de las Islas Malvinas y Comisionado de Islas Georgias del Sur y Sandwich del Sur entre septiembre de 2017 y julio de 2022. Previamente, fue agregado militar en diversas misiones diplomáticas británicas.


title: Nigel Phillips

text: Se unió a la Real Fuerza Aérea en 1984 y pasó a servir en varios sitios, ascendiendo al rango de comodoro. De 1993 a 1997 asistió a la Universidad de Durham, graduándose en administración de empresas y en 2001 obtuvo una maestría en estudios de defensa, militares, cuestiones políticas e internacionales en el King's College de Londres. Luego se unió a la agencia de servicios y comunicaciones de Defensa como oficial mayor. En 2003 fue asignado a la embajada británica en Estocolmo, Suecia, como agregado de defensa.


title: Nigel Phillips

text: En 2007 dejó Estocolmo para convertirse en el comandante adjunto y luego comandante de la guarnición en el Colegio de Defensa de Comunicaciones y Sistemas de Información. Dos años más tarde, en 2009, fue asignado a la embajada británica en Varsovia, Polonia, de nuevo como agregado de defensa.


title: Nigel Phillips

text: Comenzó su formación en idioma ruso en la Academia de Defensa en 2012 y en 2014 fue nombrado Jefe de Estudios Estratégicos de Rusia y Política de Europea en el Ministerio de Defensa. Fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico por la Reina Isabel II en los honores del cumpleaños real de 2013, y en 2016 se convirtió en el representante militar adjunto del Representante Permanente del Reino Unido ante la Unión Europea en Bruselas, dependiente del Ministerio de Defensa.


title: Nigel Phillips

text: En junio de 2017, el Ministerio de Relaciones Exteriores y de la Mancomunidad de Naciones anunció el reemplazo de Colin Roberts como gobernador británico de las islas Malvinas por Phillips, desde septiembre del mismo año. Así, Phillips se convirtió en el primer militar de carrera que asumió en la colonia desde la guerra de 1982.


title: Nigel Phillips

text: La Legislatura de la provincia de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur rechazó la designación en un comunicado. Por su parte, Walter Vuoto, intendente de Ushuaia declaró: «no sólo repudiamos sino que desconocemos como tal a quien designaron gobernador de las Islas, el militar británico Niggel Phillips. Una vez más, sostenemos que la gobernadora de las Malvinas es Rosana Bertone, gobernadora de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur [...] No es casual que nombren a militares británicos al frente de los ilegítimos gobiernos en nuestras islas. Se trata de personas que tienen misiones que cumplir y que forman parte del plan de militarización del Atlántico Sur que venimos denunciando».


title: Adriana Quevedo

text: Adriana Beatriz Quevedo Sánchez (Lima, 13 de noviembre de 1979) es una actriz, exmodelo, presentadora de televisión y locutora de radio peruana.


title: Adriana Quevedo

text: Estudió modelaje en el instituto Frieda Holler. Acumuló experiencia en desfiles de moda, participaciones en vídeos musicales, anfitriona para diferentes empresas, y participó en el certamen de belleza Miss Perú Mundo 2001, donde fue elegida "Rostro más bello". Quevedo estudió actuación en la Escuela de Teatro Mocha Graña de Barranco. Posteriormente tuvo un rol menor en la serie "Mil oficios" y actuó en su primera obra de teatro llamada "TV Terapia" bajo la dirección de Diego La Hoz.


title: Adriana Quevedo

text: Protagonizó la miniserie "Viento y arena" en 2005, que trató sobre la historia del distrito Villa El Salvador.


title: Adriana Quevedo

text: Entre 2005 y 2006, Quevedo condujo el reality de canto "Superstar" por Panamericana Televisión, también participó en la serie "Así es la vida" y en el reality show "Baila con las estrellas".


title: Adriana Quevedo

text: En el año 2008, actuó en la telenovela "Los Barriga" de Frecuencia Latina. Mientras tanto, condujo su primer programa matinal para Panamericana, "TVO hoy". En 2009 el canal renovó para una nueva temporada de verano con Andrea Luna de modelo.


title: Adriana Quevedo

text: En el año 2010, concursó en el reality de baile "El gran show". En 2011, actuó en la miniserie "Eva" y en la serie "La bodeguita".


title: Adriana Quevedo

text: En el año 2012, participó en el musical "Hairspray" interpretando a una de "Las Dinamita", bajo la dirección de Juan Carlos Fisher. El mismo año se estrenó la película "El buen Pedro" del director Sandro Ventura, donde Quevedo interpreta a Milagros. Siguió en el teatro con la obra infantil "Piel de asno".


title: Adriana Quevedo

text: En el año 2016, condujo otro programa de Panamericana Televisión, "Combinado", cuya tématica fue estilo de vida.


title: Adriana Quevedo

text: En el año 2021, esta conduciendo un programa matutino de variedades "D' Mañana" por Panamericana Televisión.


title: Ellas, inocentes o culpables

text: Ellas, inocentes o culpables es una telenovela mexicana producida por Antulio Jiménez Pons para TV Azteca.


title: Ellas, inocentes o culpables

text: Protagonizada por Lupita D'Alessio y Luis Uribe, con Iliana Fox, Leonardo García y Jorge Luis Pila como protagonistas juveniles, con la participación antagónica de Jorge Luke.


title: Ellas, inocentes o culpables

text: Con la salida abrupta de Lupita D'alessio de la telenovela, el peso protagónico cayó en manos de Iliana Fox y Leonardo García.


title: Ellas, inocentes o culpables

text: Amanda es una mujer madura que tiene tres hijos y está casada con Roberto, quien goza de una buena posición económica. Amanda fue víctima de una violación por parte de Sergio, el socio y mejor amigo de su marido. Roberto no cree que Sergio haya abusado de su esposa, lo que provoca que su matrimonio se rompa, pues ella queda muy dolida al pensar que su marido la cree capaz de inventar algo así. Amanda conoce a Ángel de una manera diferente a la de su exmarido, pues este nuevo amor es más tierno y apacible.


title: Ellas, inocentes o culpables

text: Vicky, la hija mayor de Amanda y Roberto está a punto de casarse con Mario, pero él rompe su compromiso con ella al enterarse del escándalo que se suscita cuando Amanda denuncia a Sergio. Desilusionada, Vicky es consolada por Luis, un doctor de clase media de buenos sentimientos que se enamora de ella. Es entonces cuando Mario se arrepiente de haberla dejado y trata de reconquistarla, pero tal vez ya sea muy tarde.


title: Nacho Dogan

text: Hijo del violinista húngaro Kurt Dogan, desde muy joven pudo acceder a los circuitos artísticos, pues en los años setenta su padre regentaba la Sala Florida Park. Con tan sólo 17 años Nacho comenzó a trabajar en radio y en el departamento de promoción de una empresa discográfica.


title: Nacho Dogan

text: Su mayor popularidad llegó a partir de 1979 cuando José Luis Uribarri lo contrató para presentar una sección en su programa "Aplauso". La sección se llamó "La marcha de Nacho", y él aparecía con la cara totalmente pintada de blanco. Su imagen y su forma de dar paso a las actuaciones, con influencia de los disc-jockeys americanos, figura casi desconocida en España, calaron entre el público, y gracias a ese reconocimiento llegó a grabar un par de discos: "Da, da, da" (versión en español del tema del grupo alemán "Trio") y "Aloa Hee", sendos maxis de Polygram y producidos por Carlos García-Vaso (Quien también tocó los instrumentos) publicados en 1982.


title: Nacho Dogan

text: Años después, en un giro en su carrera, montó la sala "Chatanooga", especializada en bailes de salón.


title: Nacho Dogan

text: En 1989 regresó a televisión, al programa "Pero ¿esto qué es?", donde presentaba una sección llamada "Dogan's Club".


title: Nacho Dogan

text: Sin embargo, en 1990, su carrera se vio truncada al aparecer muerto, con tan sólo 37 años de edad, a consecuencia de un paro cardiaco.


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: El Barrio Chateau Carreras o más popularmente conocido como "El Chateau" es un barrio de tipo suburbio planificado ubicado al noroeste de la Ciudad de Córdoba, sito al este de la avenida de circunvalación. Es un barrio conocido por ser el lugar donde se encuentra el Estadio Mario Alberto Kempes, aunque este se encuentra alejado del núcleo urbano del barrio. Cuenta con aproximadamente 450 casas, teniendo muchas de ellas el diseño original del barrio mientras que otras han ido modificando su fachada: En el aspecto edilicio predominan las viviendas de una planta, seguidas por las de dos plantas. Históricamente fue un barrio de clase media de las afueras de la ciudad.


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: En los últimos años observó un importante crecimiento económico de sus habitantes, entrando muchos de ellos en la clase media-alta.


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: Su poblamiento inicia a mediados de la década del setenta y debe su nombre al "Chateau" de la familia Carreras, el cual hoy funciona como un Centro de Arte Contemporáneo.


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: Cuenta con numerosos espacios verdes con vegetación, boulevares y un centro comercial que cuenta con carnicería, verdulería, panadería, heladería, ferretería, cotillón y boutique.


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: El centro vecinal cuenta con un salón de usos múltiples el cual puede ser alquilado para la organización de eventos privados, asimismo cuenta con un centro de jubilados y pensionados. También dictan clases de Yoga, Zumba, y otras actividades.


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: A fines electorales integra el circuito seccional undécima, correspondiéndole al barrio el subcircuito 11K. Asimismo cuenta con un destacamento policial de la Policía de la Provincia de Córdoba, la comisaría número 38. El centro vecinal depende del CPC Colón.


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: El barrio es un rectángulo, siendo sus límites la calles "Hornero" y "Calandria", mientras que las medianeras del fondo de las casas sitas en las calles "Tucán" y "Chagui" corresponden a los otros límites. La mayoría de las calles del barrio tiene nombre de pájaro.


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: Las calles del barrio, ordenadas alfabéticamente son: "Boyero", "Chagui", "Hornero", "Igualdad", "La Rioja", "Mirlo", "Tucán" y "Zorzal".


title: Barrio Chateau Carreras (Córdoba)

text: El "Boulevard Mirlo" es la calle más extensa del barrio, mientras que la calle "Zorzal" es donde están ubicados los centros comerciales.


title: Constitución Federal de Suiza de 1999

text: La Constitución federal de la Confederación Suiza del 18 de abril de 1999 (en alemán: "Bundesverfassung der Schweizerischen Eidgenossenschaft", en francés: "Constitution fédérale de la Confédération suisse", en italiano: "Costituzione federale della Confederazione Svizzera" y en romanche: "Constituziun federala da la Confederaziun Svizra") es la tercera y actual carta fundamental de Suiza adoptada vía voto popular del 18 de abril de 1999 y vigente desde el 1 de enero del año 2000. Vino a reemplazar a la antigua constitución de 1874, que ya había sido actualizada sin mayores reformas sustanciales.


title: Constitución Federal de Suiza de 1999

text: El documento establece que la «Confederación Suiza» es una república federal de 26 cantones, contiene un catálogo de derechos individuales y populares (incluyendo el derecho a llamar a un referéndum popular sobre las leyes federales y enmiendas constitucionales), delínea las responsabilidades de los cantones y la confederación y establece las autoridades federales y de gobierno.


title: Constitución Federal de Suiza de 1999

text: La Constitución Federal se encuentra en el escalafón más alto del sistema jurídico suizo, seguidos por las ordenanzas y decretos del Gobierno Federal y las constituciones, leyes, reglamentos y decretos de los cantones y municipios subordinados, siempre que no sean contrarios a la carta magna.


title: Constitución Federal de Suiza de 1999

text: Una excepción a esta regla se encuentra en las leyes federales ——, donde no es observable una jurisdicción constitucional. Esta regla especial es una expresión del mayor peso del principio de la democracia contra el imperio de la ley.


title: Constitución Federal de Suiza de 1999

text: La Constitución comienza con un preámbulo que hace referencia a Dios: «En el nombre de Dios Todopoderoso!» ——. El texto actual de la Constitución se divide en seis títulos:


title: República Popular de Crimea

text: La República Popular de Crimea (Tártaro de Crimea: "Qırım Halq Cumhuriyeti") fue una república que existió desde diciembre de 1917 a enero de 1918 en la península de Crimea, territorio actualmente disputado entre Rusia y Ucrania. Esta república fue el primer intento en el mundo musulmán de establecer un Estado secular. La República Popular de Crimea fue uno de los muchos nuevos Estados surgidos después de que la Revolución rusa de 1917 causara el derrumbamiento del Imperio ruso.


title: República Popular de Crimea

text: Tras la Revolución de octubre de 1917 y la desintegración del Imperio Ruso, el territorio de la gobernatura rusa de Táurida quedó repartido entre dos repúblicas emergentes: la República Popular de Crimea, proclamada en la península homónima y la República Popular Ucraniana, cuya Rada Central, en su Tercera Proclama Universal, reclamó para sí la zona continental de la antigua Gobernatura, entre el río Dniéper y las costas del Mar Negro y el Mar de Azov.


title: República Popular de Crimea

text: La República Popular de Crimea se asentaba sobre el Kurultái (parlamento) de los tártaros de Crimea, que estipulaba la igualdad de todas las etnias dentro de Crimea; la mayoría de las personas que vivían en aquella época en la península de Crimea eran rusos (componiendo un 42% de la población crimea) o ucranianos (11%). No obstante los tártaros de Crimea fueron durante algún tiempo la fuerza política y cultural dominante sobre la península. Noman Çelebicihan fue el primer y único presidente de la república.


title: República Popular de Crimea

text: El "Kurultái" consistía en 76 delegados, cuatro de los cuales eran mujeres (Efika Gasprínskaya, Anife Bdanínskaya, Ilhan Tohtar y Hatice Avcı). Los delegados eran elegidos de cinco condados: Yalta (24), Akmescit (19), Kefe (16), Kezlev (11), y Orkapy (6).


title: República Popular de Crimea

text: Los bolcheviques establecieron la República Soviética Socialista de Táurida sobre territorio de Crimea a principios de 1918, antes de que el área fuese invadida por las fuerzas de la República Popular de Ucrania y del Imperio Alemán. Algunos funcionarios del gobierno nacional como Cafer Seydahmet Kırımer buscaron asilo político en Kiev e hicieron una petición de ayuda militar al Ejército ucraniano.


title: Partido Comunista (Italia)

text: El Partido Comunista ("Partito Comunista" en italiano) es un partido comunista de Italia, creado en julio de 2009 bajo el nombre de "Comunistas-Izquierda Popular" (CSP). CSP nace a raíz de una escisión del Partido de los Comunistas Italianos (PdCI). Aboga por la salida de Italia tanto del euro como de la propia Unión Europea, así como de la OTAN, postura que aplican en sus respectivos países otros partidos comunistas europeos como el Partido Comunista de Grecia (KKE). Anteriormente utilizaban las siglas CSP-Partito Comunista, dejando claras sus intenciones de "reconstruir" el desaparecido Partido Comunista Italiano (PCI), del que ya se declaran en 2014 su reconstrucción al declararse "Partito Comunista, actualmente se encuentra sin representación parlamentaria.


title: Partido Comunista (Italia)

text: El 3 de julio de 2009 se anuncia la fundación del movimiento político Comunistas-Izquierda Popular, Partido Comunista (Comunisti-Sinistra Popolare, Partito Comunista). El partido reúne a varios exmiembros del PdCI, pero apunta a la reconstrucción de los comunistas y los Izquierda recogiendo una presencia física en los lugares de conflicto social. De hecho, el lema era "Tornare tra la gente, ripartire dalle lotte" (Ir al pueblo, compartir las luchas). En su nacimiento, ha recogido adhesiones de los trabajadores, estudiantes y personalidades del mundo de la cultura y el entretenimiento, como el periodista Marcos Berry, el controlador de la radio-televisión Marco Baldini, compositores como Andrea Mingardi y Francesco Baccini, actores como Giorgio Gobbi o el periodista Darwin Pastorin.


title: Partido Comunista (Italia)

text: El movimiento recién nacido cree que la izquierda italiana ha sido derrotado por el apoyo al segundo gobierno de Prodi, la pérdida de identidad, de valores y de la separación de su base sociale.


title: Partido Comunista (Italia)

text: El movimiento, ahora formado en un partido, para mostrar su diferencia con los otros partidos de la izquierda no muestra en las elecciones regionales de 2010 un símbolo redondo como los partidos tradicionales sino cuadrado, que simboliza de forma visual su cambio de tendencia frente a la lógica electoral, que lamentablemente, ha penetrado incluso la izquierda en Italia durante los últimos años.


title: Partido Comunista (Italia)

text: Mientras tanto, la crisis económica hace que su presión y estalla el caso de Grecia. En mayo de 2010 Comunisti-Sinistra Popolare responde al Partido Comunista Griego (KKE), que en días anteriores había dirigido a todos los trabajadores europeos la invitación a seguir el camino de la movilización griega. El KKE había enviado su mensaje en el Partenón de Atenas, y 7 de mayo, un grupo de militantes del CSP realiza una acción en Roma en el Coliseo, un letrero con las palabras "People of Europe rise up!" (pueblos de Europa, ¡levantaos!) y desenrollando en el anfiteatro romano grandes banderas rojas. "No podemos estar al lado del pueblo griego, víctima de la especulación y de los grandes intereses de poder a nivel mundial - dijo Rizzo - Con la esperanza de que el despertar del pueblo griego de la cara en nuestro país. Parafraseando un viejo lema, hoy en Grecia, en Italia mañana." Desde ese momento, la relación entre PSC y KKE se ha intensificado aún más.


title: Partido Comunista (Italia)

text: El 21 de enero de 2012, el partido decidió por amplia mayoría cambiar su símbolo añadiendo las palabras "Partido Comunista" bajo la hoz y el martillo. El secretario general del partido dijo: "El nuevo símbolo estará a la cabeza de la lucha contra el gobierno de Monti, la Unión Europea y la OTAN. Participará a las elecciones administrativas italianas de 2012 con sus candidatos en Génova, Alessandria y en algunas ciudades más pequeñas."


title: Partido Comunista (Italia)

text: Ese mismo año aparece "El Golpe europeo", el nuevo libro de Rizzo sobre la crítica al capitalismo italiano y europeo. Así, el autor se centra en lo que, en su opinión, es la pérdida de la soberanía nacional que ha sufrido Italia en la UE. Además, el libro sirve como parcialmente manifiesto del Partido, sobre la base de un análisis de "qué hacer?" y en su propuesta política.


title: Partido Comunista (Italia)

text: " Izquierda Popular Comunista - Partido Comunista " con motivo de las elecciones en 2013 presenta sus anuncios solo en los colegios en el extranjero. Además, el logotipo con hoz y el martillo se cambia a color, desde el amarillo al blanco, al parecer debido a problemas con el símbolo de registro que era demasiado similar a la de la República Popular China. CSP-Partido Comunista se basa en los principios de marxismo-leninismo y tiene como objetivo el socialismo y el comunismo. El Partido no reniega de la experiencia soviética, pero le da el papel de iniciador del revisionismo y el desmantelamiento del socialismo por Jruschov.


title: Partido Comunista (Italia)

text: Marco Rizzo dijo que las elecciones serán "una oportunidad para evaluar el trabajo realizado y no una carrera para los asientos", también los miembros del partido recibirán el salario de un trabajador. También afirmó que las formas de representación institucional de la democracia burguesa se 'utilizan' solo para lo que son y nada más, en referencia al sistema parlamentario que sería un medio y no un fin para el partido. El 6 de abril de 2013 Marco Rizzo cita en Roma los partidos comunistas europeos de inspiración marxista-leninista, que tiene en el símbolo hoz y el martillo y para expresar el rechazo claro a la democracia social.


title: Partido Comunista (Italia)

text: Respondieron a la llamada crear una red por la Internacional Comunista el Partido Comunista de Grecia (KKE), el Partido Comunista de los Pueblos de España (PCPE), la Unión de revolucionarios y Comunistas Franceses (URCF) y el Polo de Renacimiento Comunista en Francia (PRCF), el SKU de Ucrania, el Partido Comunista de Turquía, el Partido Comunista de los Trabajadores de España (PCTE) y Partido Obrero Húngaro, con la presencia de los embajadores de Cuba, Venezuela y Corea del Norte en Italia. A la reunión también asistieron jóvenes de la FGC. No hubo partidos que tomaron distancia de la hoz y el martillo o dejaron avanzar las políticas reformistas, abandonando el camino revolucionario; así que no habrá espacio para reservado para la SYRIZA griega, el Partido Comunista Francés o el Partido Comunista de España, tampoco para Rifondazione Comunista y el Partido de los Comunistas Italianos


title: Partido Comunista (Italia)

text: La red para crear una red Internacional Comunista celebrado bajo el lema "Contra la el capitalismo. Salir de la Unión Europea, del Euro y de la OTAN. Por el socialismo - comunismo "Los partidos comunistas presentan y firman un documento conjunto, abierto a la adhesión de otros partidos comunistas y obreros". En Bruselas, el 1 de octubre de 2013, CSP-Partido Comunista participa en la reunión de partidos comunistas (tanto los países miembros de la UE, tanto partidos de países no miembros) convocada por el Partido Comunista griego.


title: Partido Comunista (Italia)

text: De esta asamblea nació "La Iniciativa del Partidos Comunistas y Obreros" con el símbolo común que representa a un trabajador que rompe las cadenas (símbolo de la primera enseña del Partido Comunista de Italia). La iniciativa declara oficialmente la cooperación internacional que crea un documento firmado por 30 partidos comunistas con el fin de estudiar y analizar las cuestiones europeas y la coordinación de las actividades entre partidos. Esta iniciativa declara su distancia del Partido de la Izquierda Europea, afirmando guiarse por los principios de la socialismo científico. El Partido Comunista es elegido luego como miembro de la secretaría de esta coordinación.


title: Partido Comunista (Italia)

text: El 17, 18 y 19 de enero de 2014 en Roma se celebró el II Congreso del partido, que tomó el nombre de Partido Comunista (PC), lo que confirma el nuevo documento político de la línea marxista-leninista inspirado en la PCI de Antonio Gramsci. Al concluir el congreso contó con la asistencia de las delegaciones de Cuba, Corea del Norte y Venezuela. Trajeron sus saludos representantes de los partidos pertenecientes a la Iniciativa de Partidos Comunistas y Obreros, como el Secretario del Partido Comunista de Grecia (KKE) o el PCTE de España.


title: Juegos Panamericanos de 1999

text: Los XIII Juegos Panamericanos se realizaron en Winnipeg, Canadá entre el 23 de julio y el 8 de agosto de 1999. Winnipeg fue elegida por segunda vez después de la edición de .


title: Stick It

text: Stick It ("Stick It ¡Que les den!" en España y "Pisando firme" en Hispanoamérica) es una película estadounidense protagonizada por Jeff Bridges, Missy Peregrym y Vanessa Lengies. La película fue escrita y dirigida por Jessica Bendinger, producida por Touchstone Pictures y estrenada en teatros el 28 de abril de 2006.


title: Bebsabé Duque

text: Bebsabe Elisa Duque Pacheco es una actriz y modelo venezolana, nacionalizada colombiana, conocida por sus múltiples interpretaciones en telenovelas.


title: Bebsabé Duque

text: Es hija de Evida Elisa Pacheco e Ivo José Duque. Nacida y criada en Prados de María, el cementerio (Caracas, Venezuela). Cursa sus estudios primarios y diversificados en un ambiente definido por el amor de sus abuelos y su madre, que con esfuerzo logran cumplir las ansias de conocimientos que desde temprana edad desarrolló la actriz.


title: Bebsabé Duque

text: Estudió inglés y guitarra desde niña aunque abandona la última muy temprano. Su abuelo paterno César Edmundo Pacheco, de profesión taxista, apoya cada paso de su "dulzura" como la llama él dándole todas las herramientas que la definen como un ser férreo y preparado para las múltiples pruebas de la vida. Siempre cultivó el gusto por la lectura y las humanidades heredadas también de su abuelo paterno Emiro Duque Sánchez, escritor y poeta.


title: Bebsabé Duque

text: Al culminar el bachillerato comienza sus estudios de interpretación en el "Taller de Teatro Luz Columba" con el maestro Nelson Ortega al cual considera un padre más que un maestro.


title: Bebsabé Duque

text: Su inspiración proviene de su vínculo consanguíneo con la reconocida protagonista de telenovelas internacionales Scarlet Ortiz quien la lleva de la mano a su primer día de escuela de teatro. Es también prima de la "top model" internacional Lucy Vivas, quien la lleva a su primer "casting" de modelaje siendo aun una adolescente.


title: Bebsabé Duque

text: Durante el año 2010 se radica en Bogotá, Colombia, donde comienza su desenvolvimiento en producciones de altísima factura como "Correo de inocentes" y "Allá te espero" (que supuso la primera grabación de una telenovela en Nueva York hablada en español y con producción colombiana). Después participa en "La hipocondríaca", e inmediatamente se traslada a California por un año, puliendo sus conocimientos del idioma inglés y profundizando sus estudios profesionales.


title: Bebsabé Duque

text: Para 2014 regresa a Colombia y cumple compromisos laborales en producciones como "Tiro de gracia" y "Brothers & Sisters" (versión Colombia para RCN), hasta la fecha.


title: Bebsabé Duque

text: Se convierte al vegetarianismo en el año 2013 durante su estadía en California y es activista en la defensa de los derechos de los animales y todos los seres vivos.


title: Binta y la gran idea

text: El cortometraje forma parte de la película " En el Mundo a cada rato", donde cinco directores muestran su propia visión sobre las distintas realidades que afectan a la infancia y por las que UNICEF trabaja en todo el mundo. En el corto se nos muestra la necesidad de una educación para las niñas del Tercer mundo.


title: Binta y la gran idea

text: El padre de Binta es un humilde pescador que, preocupado por el progreso de la humanidad, está empeñado en llevar a cabo algo que se le ha ocurrido. Escribe una carta que acaba llevando al gobernador. Mientras tanto, la prima de Binta, Soda, no puede ir a la escuela, ya que su padre no se lo permite. A lo largo del cortometraje, el profesor de la escuela prepara una función teatral, en el que se narra la historia de una niña que quiere ir a la escuela, aunque no se lo permiten. Toda la película trata sobre esos dos temas paralelos: cómo el padre de Binta quiere llevar su idea a cabo y cómo la madre de Soda y la propia niña quieren convencer al padre de Soda para que la chica pueda ir al colegio.


title: Estación Junín

text: Presta servicio de pasajeros de larga distancia entre Retiro y Justo Daract, a través de la empresa estatal Trenes Argentinos Operaciones.


title: Estación Junín

text: Se encuentra a 254 km al oeste de la estación Retiro, al norte del centro de la ciudad, con acceso por calle La Porteña entre General Paz y Sáenz Peña.


title: Estación Junín

text: Fue inaugurada por el Ferrocarril Buenos Aires al Pacífico en 1884, y en 1885 llega Ferrocarril de la Provincia de Buenos Aires con el ramal desde Pergamino.


title: Luciano Vella

text: Luciano Germán Vella (Rosario, Provincia de Santa Fe, Argentina; 13 de abril de 1981) es un exfutbolista argentino. Jugaba como lateral por derecha y su primer equipo fue Newell's Old Boys. Su último club antes de retirarse fue Arsenal de Sarandí. Es hermano menor del también exfutbolista Cristian Vella.


title: Luciano Vella

text: Luciano Vella debutó en la primera de Newell's Old Boys en 2002 y se afianzó en el equipo titular en 2004. Con el equipo de Rosario el defensor lateral fue campeón del compartiendo plantel con Justo Villar, Sebastián Domínguez, Fernando Belluschi, Guillermo Marino y Ariel Ortega, entre otros, y dirigidos por Américo Gallego.


title: Luciano Vella

text: En enero de 2006 Vella fue transferido al Cádiz de la Primera División de España. Sin embargo, no tuvo un paso exitoso por el equipo español ya que descendió en la temporada 2005-06 y no logró el ascenso en la 2006-07.


title: Luciano Vella

text: Tras una pésima experiencia en el fútbol rumano, para el el "Tano" regresó a Argentina para jugar en Independiente. A mediados de 2010 regresó al club que lo vio nacer, Newell's Old Boys.


title: Luciano Vella

text: En julio de 2011 fue fichado por River Plate para enfrentar la Primera B Nacional por primera vez en la historia del club. Al final de la temporada consiguió el esperado ascenso. A fines del 2012 el nuevo técnico de River Plate, Ramón Díaz, decidió no tenerlo en cuenta de cara a la próxima temporada.


title: Luciano Vella

text: A mediados de 2013 finalizó su vínculo con el "Millonario" y se incorporó a Unión de Santa Fe. Tras una temporada en Santa Fe, llegó a mediados de 2014 como refuerzo del recién ascendido Defensa y Justicia con el objetivo de permanecer en la Primera División.


title: Luciano Vella

text: En febrero de 2016 se sumó a Arsenal de Sarandí, donde finalmente decidió colgar los botines y retirarse del fútbol un año y medio después.


title: Trachypithecus geei

text: El langur dorado (Trachypithecus geei) es una especie de primate catarrino de la familia Cercopithecidae que habita en una pequeña región al occidente de la provincia de Assam, India, y en las laderas de las Montañas Negras de Bután. Es uno de los primates más amenazados de India. Considerado por mucho tiempo sagrado por los habitantes del Himalaya, el langur dorado fue descrito inicialmente por el naturalista Edward Pritchard Gee en la década de 1950. En una región de su distribución en Bután, está hibridado con el lutung de gorra ("Trachypithecus pileatus").


title: Trachypithecus geei

text: El langur dorado se caracteriza por su pelaje que varía entre dorado y crema brillante, su cara negra y una cola muy larga de hasta 50 cm. En la mayor parte de su hábitat, este langur se encuentra confinado a los árboles de gran altura, donde su larga cola le permite balancear sus saltos entre las ramas. Durante la época de lluvias obtiene el agua del rocío y las hojas humedecidas. Su dieta es herbívora, compuesta de frutas y hojas verdes y maduras, semillas, brotes y flores.


title: Trachypithecus geei

text: Su área de distribución es muy restringida; limitándose principalmente a solo unos 100 km² limitados al sur por el río Brahmaputra, por el oriente el río Manas, por el occidente el río Sankosh en Assam, India y por el norte las Montañas Negras de Bután. Se cree que esta barrera biogeográfica es la responsable del origen de la especie a partir de su pariente más cercano "Trachypithecus pileatus".


title: Trachypithecus geei

text: El langur dorado se considera una especie amenazada; con un número de individuos contabilizados en 2001 de 1064, divididos en 130 grupos. De estos, al menos el 60% son adultos, reflejando una escasez relativa de individuos jóvenes, indicativa del declive poblacional producto de la degradación de su hábitat ocasionado por la actividad humana. Una pequeña población, fragmentada pero protegida, en una plantación de caucho en Kokrajhar, distrito de Assam, incrementó su población de 38 a 52 individuos entre 1997 y 2002. Esta población se adaptó para alimentarse de semillas secas de caucho.


title: Trachypithecus geei

text: Los grupos más pequeños de langur dorado, se componen de cuatro individuos, mientras los más grandes cuentan hasta con veintidós integrantes, con un promedio de 8,2 animales. La proporción entre adultos es de 2,3 hembras por cada macho, no obstante la mayoría de los grupos solo cuentan con un macho adulto.


title: Trachypithecus geei

text: En 1988, dos grupos de langur dorado en cautiverio fueron liberados en áreas protegidas en la región occidental del estado de Tripura, India. Para el año 2000, uno de estos grupos, compuesto por seis (y posiblemente 8 ejemplares) animales en el Santuario de Vida Silvestre Sepahijala, aún sobrevivían.


title: Creador del mercado

text: Los creadores de mercado (también denominados animadores de mercado, administradores de mercado, agentes de mercado o sostenedores de mercado, en inglés: "Market makers") son entidades (empresas o personas) designadas por los rectores de un mercado financiero, y que tienen como objetivo garantizar la liquidez de las transacciones en un mercado secundario, y suavizar las fluctuaciones de precios, con lo que cumplen una función de catalización o acomodación entre oferta y demanda. Esta figura puede existir en cualquier clase de mercado financiero, sea de renta fija, de renta variable, de derivados, o de divisas, y allí se suelen mezclar las operaciones al menudeo con las de escalas mayores.


title: Creador del mercado

text: En los mercados que funcionan dirigidos por precios, los creadores de mercado están obligados a ofrecer un precio de venta al que están dispuestos a vender los activos y un precio de compra al que están dispuestos a comprarlos, otorgando liquidez y fluidez al mercado. Los inversores siempre pueden encontrar una contrapartida en el creador del mercado, y este obtiene su beneficio por la diferencia entre los precios de venta y compra. Para realizar esta labor, los creadores de mercado mantienen en su cartera un stock de títulos que ofrecen en caso de que en un determinado momento no exista contraparte.


title: Creador del mercado

text: La diferencia entre un creador de mercado y un "corredor de mercado", es que el primero obtiene sus principales ingresos por la diferencia entre compra y venta de los productos financieros que maneja, mientras que el segundo lo obtiene generalmente cobrando una comisión a sus clientes por las ventas o compras realizadas. Además, este último trabaja generalmente con una cartera relativamente estable de clientes.


title: Creador del mercado

text: Se supone que algunos creadores de mercado buscan estabilizar los precios, aunque no todos tienen este objetivo ya que algunos de ellos especulan buscando una ganancia grande y rápida, lo que tiene como consecuencia la desestabilización de los precios.


title: Margaret Weis

text: Margaret Edith Weis (nacida en Independence, Misuri, el 16 de marzo de 1948) es una escritora estadounidense especializada en la novela fantástica y en la ciencia ficción. Junto a Tracy Hickman, creó el universo literario y de juegos de rol "Dragonlance".