title: Marvel NOW!

text: "Indestructible Hulk", de Mark Waid y Leinil Yu, comienza unas semanas después de los acontecimientos del "Incredible Hulk" de Jason Aaron. Waid dijo, ""Nadie ha visto a Hulk ni a Banner durante unas semanas, lo cual tiene nerviosos a S.H.I.E.L.D. y a los Vengadores. S.H.I.E.L.D., en particular, ha hecho grandes esfuerzos en los últimos años para estar absolutamente seguros de que es imposible que Banner permanezca fuera de la red por mucho tiempo—y sin embargo, ha desaparecido. Y esto afecta literalmente a todo el planeta. Cada país está con el equivalente de alerta naranja. La seguridad del aeropuerto es una pesadilla. Los líderes mundiales están listos para esconderse en cualquier momento. Las cámaras de vigilancia se están vendiendo más rápido de lo que pueden ser fabricadas. Todo el mundo está preocupado. Maria Hill, en particular, ha tomado la "Búsqueda de Banner" como su propia misión personal, y cuando nuestra historia comienza, ella finalmente toma su primer descanso en las últimas semanas. Y como suele pasar, su calendario está hecho trizas""."


title: Marvel NOW!

text: "Deadpool" es escrito por los comediantes Brian Posehn y Gerry Duggan, e ilustrado por Tony Moore. En términos de concepto, Dugan dijo, ""Comienza con un hombre que ha decidido que América tiene muchos problemas que sólo pueden ser resueltos trayendo de vuelta a nuestros ex-líderes, nuestros grandes presidentes norteamericanos. Pero no es así como funciona. Una vez que regresan, ellos tienen una idea totalmente diferente de lo que tenían que hacer y lo que necesitaba el país. Es un trabajo desagradable tener que devolver a nuestros presidentes, pero Deadpool está listo y es el candidato ideal para el trabajo"".


title: Marvel NOW!

text: Los siguientes títulos anunciados fueron "Fantastic Four", de Matt Fraction y Mark Bagley, y su nueva refundación de su equipo Future Fundation, o simplemente, "FF", de Fraction y Mike Allred. En "Fantastic Four", la familia de superhéroes toman unas vacaciones en el espacio para expandir la concepción de la vida de sus hijos, mientras que "FF" cuenta con un nuevo equipo, integrado por Ant-Man, Miss Thing, Medusa, y She-Hulk. Fraction dijo que ""ambos títulos sirven por sí mismos después de que la historia inicial establece el status quo para cada uno, pero cada uno se relaciona e interrelaciona"".


title: Marvel NOW!

text: "Captain America" es escrito por Rick Remender e ilustrado por John Romita Jr.. Remender describió que el tono iba a ser ""casi como el Indiana Jones de ciencia ficción de Kirby"". ""Una gran aventura sumergida en la fantasía espía de la ciencia de ficción con un fuerte enfoque en el hombre debajo del traje. La tela y las relaciones de Steve conducen nuestra historia y la acción es el subproducto. La tonalidad es muy seria. Quieres asegurarte de que los personajes estén en contra de las cosas que se perciben como amenazas reales y ponerlos en situaciones interesantes. Tiene muy poca conexión con S.H.I.E.L.D. y el trabajo de espía, pero hay grandes aventuras con ciencia ficción que tiendo a inclinar"".


title: Marvel NOW!

text: El Spider-Man de "Marvel Now!" será el personaje Otto Octavius, ex-enemigo de Peter Parker. El cómic cuenta con un Otto Octavius (anteriormente el villano Dr. Octopus) supuestamente mejorado que ha tomado el cuerpo de Peter Parker y, habiendo permitido a Peter que muera en el cuerpo de Octavius, pero este afectado por los recuerdos de Peter, está decidido a ser un mejor hombre araña que el anterior, y un hombre mejor que Otto Octavius, un "Hombre Araña Superior". El título sustituye a la serie de larga duración The Amazing Spider-Man.


title: Marvel NOW!

text: El 12 de enero de 2014 se confirmó que en abril de 2014 se lanzará en Estados Unidos el número The Amazing Spider-Man #1 en el que los escritores Dan Slott y Humberto Ramos volverán a colocar a Peter Parker bajo la máscara del arácnido. Este artículo se encuentra debajo de este.


title: Marvel NOW!

text: Hay un número "extra" llamado Superior Spider-Man 32 y 33, en el que cuenta a donde fue Otto tras haber sido absorbido por la tormenta de tiempo al 2099 y cómo inicia ahí su participación en Spider-Verse, siendo este antes de morir en su N#31 .


title: Marvel NOW!

text: Luego del regreso de Peter en el número 31 de Superior Spider-Man, se enfrentará y corregirá los cambios y errores de Otto al igual que se adaptará a ellos.


title: NegroKlaro

text: NegroKlaro es el título del segundo álbum de estudio en solitario grabado por el cantante mexicano Kalimba, Fue lanzado al mercado bajo el sello discográfico Sony BMG Norte el 15 de mayo de 2007. Este material discográfico fue producido por Loris Ceroni. En México recibe un disco de oro por la venta de más de 50.000 unidades.


title: NegroKlaro

text: Para llegar a NegroKlaro, Kalimba se dedicó a descansar y componer. También jugó al golf aunque no mejoró su técnica, porque según dice ""estaba concentrado en tararear cada canción nueva. Y quería concretar cada paso de la gestación de sus canciones"".


title: NegroKlaro

text: También tomó clases de canto para mejorar su desarrollo vocal. ""Gracias a la maestra Gladys Bermejo ahora me siento todavía más confiado en mis posibilidades. Sentía que los demás maestros, con los que colaboré antes me veían la cara. Ella me hizo ver cambios impresionantes, sentirlos. Me hizo escucharme con mi voz "más negra", que es la más fuerte y profunda, no la aguda. Tengo coros menos cantados en el disco porque le puse más sentimiento e improvisación al acompañamiento. Me metí mucho con las melodías pegajosas porque gozaba el momento de la interpretación, del canto"", sostiene.


title: NegroKlaro

text: Escuchó mucha música. Porque asegura que así se mantiene activo el sentido del oído. De sus básicos como Michael Jackson y Brian McKnight hasta las nuevas propuestas de Kanye West y The Killers, incluyendo Eagles, Aerosmith, AC/DC y América. Y ya cataloga entre sus cantantes imprescindibles al canadiense Michael Bublé. ""Me fascinó Bublé. Su manera de interpretar es tan llegadora, tan profesional, tan sentimental que engancha sin que uno lo note. Veo sus DVD y admiro cada vez más su manera de cautivar al público, de divertirlo, de entretenerlo, no sólo de cantarle. Me parece un rey del "entertainment". Combina la seriedad con el carisma, el buen gusto del vestir con su estilo único"", expresa Kalimba. Además en sus días de grabación cuando estaba en Italia, ponía el DVD en vivo de Michael Bublé, "Caught in the act", antes de meterse al estudio, porque se conectaba con la inspiración a través de sus canciones en directo.


title: NegroKlaro

text: Kalimba declara: ""Técnicamente la ausencia de color representa el vacío, pero depende del punto de vista. El negro es elegancia, formalidad, tranquilidad. El negro no es malo ni negativo, depende de la percepción de cada quien. Soy un 'Negro' sin medias tintas, que expresa mejor un negro que es claro, que no es del todo negro, porque así soy yo físicamente, soy de raza negra, soy mulato, pero no soy negro, negro"".


title: NegroKlaro

text: ""Puede referirse al negro que soy, que está orgulloso de sus raíces, al negro transparente que trato de ser cada vez que hablo. Digo las cosas como son y como las pienso. Soy un negro muy abierto, y ahora me abro de cuerpo y alma, hasta donde yo quiero, en el disco. Y también puede hablar del negro blanco que soy dentro de la raza negra, porque no soy negro al cien por ciento"", insiste, para dejar claro el concepto del álbum.


title: NegroKlaro

text: Kalimba decidió cambiar a Áureo Baqueiro y Mario Domm productores de su disco anterior, "Aerosoul", y trabajó con el italiano Loris Ceroni. ""Quedé muy satisfecho con Áureo y con Mario, sólo que ahora pensé mucho más en el trabajo de las canciones primero y luego en el ritmo. En el disco pasado se notaba perfectamente el sello de Mario y el de Áureo en baladas y midtempos respectivamente. Ahora me enfoqué en un trabajo con más unidad, más parejo y redondeado, en el que el que aportara más fuera yo, y con Loris lo logré totalmente"".


title: NegroKlaro

text: Además, fue él quien le ayudó a mejorar el trabajo de composición, experimentación armónica y técnica de interpretación para NegroKlaro. ""Llegué a tener tantas canciones (como ochenta), que necesitaba quedarme sólo con las 13 que compondrían el disco finalmente. De tanto trabajo llegó un momento que se me acabaron las palabras. Trabajar con un productor es muy enriquecedor porque te da el punto de vista ajeno. Las palabras del amor siempre son las mismas, lo que creo que cambia es la manera de estructurarlas, ahí está el sazón adecuado"", comenta sobre el trabajo que hizo con Loris en su estudio de Bolonia (Italia).


title: NegroKlaro

text: ""El público me conoció en un lado más pop y de R&B en el disco pasado. Creo que la única canción que se parece mucho a lo que hice anteriormente es «Sólo Déjate Amar». Si esta canción fuera un color, seguramente sería azul claro, que me parece muy atractivo, visualmente agradable. Lo demás está muy alejado de lo que clásico en mí. Este disco es mucho más rock. Creo que obedece mucho a mi necesidad de buscar otros aspectos personales del canto"", apunta Kalimba.


title: NegroKlaro

text: ""«Te siento mía» sería verde claro, es una onda reggae con mucho piano, guitarra. Tiene un break con lechese, que es un sonido emblemático de la ciudad italiana de Lecce. Lo sugirió Loris Ceroni y quedamos complacidos"". ""«Gritar», podría ser un color intenso, como el amarillo"" es la más roquera de la selección de trece composiciones, la letra es de desamor, con ritmos pegajosos, muy armoniosos y va desde The Mars Volta y Poison a Maroon 5.


title: NegroKlaro

text: ""«Luna» es la canción con la que hay que tener sexo. Es la equivalente a la de Marvin Gaye, «Let's get it on». Es muy artística, bastante bien moldeada y se refiere a lo bello que es contemplar un cuerpo y disfrutarlo. A entender que temblamos de pasión y emoción cuando nos acercamos a quien nos hace desvariar. Es la sensualidad de los labios, la cadera, la piel, los ojos, es un placer"", apunta Kalimba. Para «Luna» se imagina que la mejor definición va con el naranja de un atardecer.


title: NegroKlaro

text: La sorpresa más notable es la versión que Kalimba hace de «Norwegian Wood», de The Beatles, a la cual le incluye su estilo en rap, mezclado con ritmos más rápidos y acelerados.


title: NegroKlaro

text: En este álbum coescribe con su hermana M'Balia «Duele» y «Sin Darle Amor». En «Viernes» y «Luna» participa Oscar Schwebel y en «No Volverás a Mí» comparte la autoría con Jay de la Cueva.


title: NegroKlaro

text: Aquí se incluye el dueto con Jesús Navarro de Reik «No Puedo Dejarte de Amar» y el éxito «Duele» en cuyo vídeo aparece la actriz Camila Sodi por el que además recibe el primer premio por obtener 25.000 descargas en línea.


title: Fantasma de Pepper

text: El fantasma de Pepper es una técnica de ilusionismo utilizada en teatro, trucos de magia y atracciones como la casa del terror. El nombre le viene dado por John Henry Pepper, un científico que popularizó el efecto en una famosa representación del año 1862.


title: Fantasma de Pepper

text: En realidad, la técnica es conocida desde el siglo XVI cuando fue ideada por el investigador, filósofo y alquimista Giovanni Battista della Porta, pudiendo considerarse este efecto como uno de los primeros pasos hacia el invento del cine.


title: Fantasma de Pepper

text: El truco básico consiste en un escenario que es dividido en dos habitaciones, una habitación que el público puede ver y una segunda al lado de la principal que permanece oculta a los espectadores. Esta habitación se denomina ""blue room"". Entre las dos habitaciones se coloca una lámina de cristal, plexiglas o film transparente en un ángulo idóneo para que la "blue room" se refleje ante los espectadores. Por lo general esto se consigue con la "blue room" justo al lado de la habitación principal y la lámina sobre el escenario rotada sobre su eje vertical en un ángulo de 45º. Lo más importante es que el cristal resulte tan invisible como sea posible por lo que normalmente se simula su borde inferior decorándolo como el suelo del escenario y se asegura que ninguna luz se reflejan en la lámina.


title: Fantasma de Pepper

text: Cuando las luces son brillantes en la habitación principal y la "blue room" está a oscuras ninguna imagen se refleja en la lámina y sólo se verá el escenario. Pero si se va incrementando la luz de la "blue room" al tiempo que se disminuye la de la habitación principal, el reflejo comenzará a hacerse visible y lo que haya en la habitación oculta parecerá que empieza a materializarse en el aire ante los ojos de los espectadores. Una variación habitual del truco es el uso de dos "blue rooms", una detrás del cristal y la otra a un lado las cuales se pueden volver visibles o invisibles alternando sus iluminaciones.


title: Fantasma de Pepper

text: La habitación oculta puede ser una imagen especular de la habitación principal lo que provoca que la imagen reflejada coincida perfectamente con la habitación principal. Esto es especialmente útil cuando se desea que los objetos aparezcan o desaparezcan.


title: Fantasma de Pepper

text: Este efecto también puede ser utilizado para que una objeto o persona reflejado en el cristal se transforme en lo que haya detrás del cristal o viceversa lográndose con ello un efecto de morphing. Incluso, la "blue room" puede pintarse toda de negro con simplemente algunos objetos dibujados de colores brillantes en las paredes. En este caso, cuando la luz aumenta, sólo los colores brillantes reflejarán la luz y comenzarán a aparecer fantasmales objetos traslucidos en el escenario que darán la sensación de flotar en el aire.


title: Fantasma de Pepper

text: En las "Casas encantadas" de Disneyland, Walt Disney World Resort y Tokyo Disneyland, el cristal está en vertical con relación al público y los objetos animados se mueven por encima y por debajo del espectador para crear un efecto tridimensional. Así, "fantasmas" traslucidos parecen danzar por la sala interactuando con los objetos del escenario. Las apariciones se materializan o desaparecen cuando las luces de las animaciones se encienden o se apagan.


title: Fantasma de Pepper

text: Giovanni Battista della Porta fue un filósofo, alquimista, comediógrafo e investigador italiano del siglo XVI a quien se le atribuyen diversas innovaciones científicas incluyendo la invención de la cámara oscura. En su libro de 1584 ""Magia Naturalis"" se incluye una obra con el título: ""Cómo podemos ver en una habitación cosas que no están"" el cual es la primera descripción del efecto del "Fantasma de Pepper".


title: Fantasma de Pepper

text: En 1862 el inventor Henry Dircks desarrolló el "phantasmagoria", un efecto visual que conseguía hacer aparecer fantasmas en el escenario. Dircks trató de vender su idea a los teatros pero fracasó pues su sistema requería la transformación completa de los teatros, pero el coste de implementación era demasiado alto. A finales de ese año Dircks conoció a John Henry Pepper, científico e inventor, quien se percató de que el sistema podía ser fácilmente modificado para hacer la instalación en los teatros mucho más sencilla.


title: Fantasma de Pepper

text: La primera vez que se mostró el efecto fue durante una escena de la obra Haunted Man de Charles Dickens, con un gran éxito. La instalación que hizo Peppers ligó su nombre al del efecto de un modo permanente y a pesar de que intentó en multitud de ocasiones dar el crédito de la idea a Dircks, el nombre de ""Fantasma de Pepper"" perduraría. De todos modos, la relación entre ellos siempre fue amigable.


title: Fantasma de Pepper

text: El uso más extendido que se hace del "Fantasma de Pepper" en la actualidad es en las casas del terror de los parques de atracciones de todo el mundo. Por ejemplo en la nueva atracción "Hogwarts Express" de la Universal Studios Florida, el público que aún espera en la cola ve "desaparecer" a los que van accediendo a la sala a través del ""Andén 9 3/4"".


title: Fantasma de Pepper

text: También museos y centros culturales se aprovechan del uso del "Fantasma de Pepper" como en el poblado escocés patrimonio de la humanidad, New Lanark, donde se "aparece" el fantasma de Annie Mcleod, en el Wimbledon Lawn Tennis Museum donde se es recibido por John McEnroe, en el Manchester United Museum que está Sir Alex Ferguson o en el Palacio de Blenheim que por sus pasillos se pasean el fantasma del octavo duque de Blenheim y el fantasma de Sarah quien porta un candelabro en la mano y hasta atraviesa los muros.


title: Fantasma de Pepper

text: Los teleprónteres también podían considerarse un variación del "Fantasma de Pepper" pues se utiliza su principio para reflejar discursos o guiones que resultan invisibles para el espectador.


title: Fantasma de Pepper

text: El mundo de la música también usa el efecto de Pepper como en el caso de la entrega de los premios Grammy de 2006 donde Madonna actuó en directo con los miembros virtuales del grupo Gorillaz.


title: Fantasma de Pepper

text: Otros ejemplos son la actuación de Dr. Dre y Snoop Dogg en el Festival de Música y Artes de Coachella Valley de 2012 en el que ambos compartieron escenario con el rapero fallecido Tupac Shakur.


title: Fantasma de Pepper

text: Y más recientemente, el 18 de mayo de 2014, durante los Billboard Music Award y haciendo uso del efecto, el fallecido Michael Jackson junto a otros bailarines interpretaron el tema "Slave to the Rhythm" de su álbum póstumo "Xscape".


title: Tomás Segovia

text: Tomás Segovia (Valencia, España, 21 de mayo de 1927 - Ciudad de México, 7 de noviembre de 2011) fue un escritor, poeta y ensayista español, naturalizado mexicano.


title: Tomás Segovia

text: Inició su formación en el Liceo Francés de Madrid, para marchar después a Francia y luego a Casablanca (Marruecos). Tras la Guerra Civil se exilió en México junto a su familia. Allí estudió Filosofía y Letras en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y se formó como profesor de francés. Obtuvo la beca Guggenheim en 1950. Entre 1948 y 1954 trabajó de profesor en el "Institut français d'Amérique latine" (Ifal) y eventualmente también en la Alianza Francesa.


title: Tomás Segovia

text: En 1950 obtuvo la beca Guggenheim. Galardonado en varias ocasiones, fue ganador del Premio Xavier Villaurrutia en 1972, por "Terceto", obtuvo el Premio Magda Donato en 1974, y el Premio Alfonso X de Traducción en 1982, 1983 y 1984. Fue ganador del Premio Octavio Paz de Poesía y Ensayo en 2000, del XV Premio de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo en 2005, y del Premio Extremadura a la Creación en 2007. El 10 de octubre de 2008 fue galardonado con el Premio Internacional de Poesía Federico García Lorca ciudad de Granada, entonces el de mayor dotación económica (50.000 euros) del ámbito hispanoamericano concedido a toda una trayectoria. Su poemario "Estuario" obtuvo en abril de 2012 el Premio de la Crítica 2011.


title: Tomás Segovia

text: De sus trabajos como traductor se destaca su versión de Hamlet, de la que ha cobrado fama su traducción del emblemático «To be or not to be, that is the question», como «... de eso se trata», verso que posteriormente el escritor Juan Villoro usará como título para su recopilación de ensayos.


title: Tomás Segovia

text: En 2004, la editorial española Galaxia Gutenberg publicó la traducción que Segovia hizo de la poesía y prosa del escritor francés Gérard de Nerval.


title: Tomás Segovia

text: Fuera del ámbito de sus trabajos estrictamente literarios, es ampliamente reconocida su traducción de los "Escritos" de Jacques Lacan, producto de una extensa colaboración con el notable psicoanalista francés que le permitió tomar difíciles decisiones para su tarea. El poeta mexicano Octavio Paz, mentor de Segovia, reprobaba el interés y esfuerzo puesto en estas traducciones, según pudo conocerse a partir del epistolario entre ambos poetas.


title: Aeropuerto Seymour

text: El Aeropuerto Ecológico Galápagos Seymour, más conocido como Aeropuerto Seymour es un aeropuerto situado en la isla de Baltra, en el archipiélago de las islas Galápagos en Ecuador. Es el quinto aeropuerto con mayor tráfico de Ecuador.


title: Aeropuerto Seymour

text: El aeropuerto se encuentra a 23 msnm. Tiene una pista de aterrizaje de 14/32 en asfalto de 2.401 m por 35 m. Es el primer aeropuerto de América Latina y el Caribe en recibir la certificación "carbono neutro".


title: The Guard (película de 2011)

text: The Guard (en España "El irlandés", en Hispanoamérica "El guardia") es una película de 2011 escrita y dirigida por John Michael McDonagh, y protagonizada por Brendan Gleeson y Don Cheadle. Es la película independiente más exitosa Irlandesa de todos los tiempos en términos de taquilla Irlandesa. Desplazando a El viento que acaricia el prado (2006) quien había tenido el récord de recaudación hasta ese momento.


title: The Guard (película de 2011)

text: Gerry Boyle (Brendan Gleeson) es un policía de un pequeño pueblo irlandés que posee una personalidad conflictiva y un sentido del humor subversivo. Su madre se está muriendo, si bien ello no le impide disfrutar de su principal “afición”: las prostitutas. No es de extrañar que, cuando su camino se cruce con el del agente del FBI Wendell Everett (Don Cheadle), quien quiere capturar a una importante banda que trafica con drogas, a Boyle le importe bien poco la resolución del caso… al menos al principio.


title: The Guard (película de 2011)

text: Al sargento Boyle le han asignado un subordinado y ambos están investigando un asesinato que pudiera haber sido hecho por un asesino en serie, lo que deducen ambos con muy poca base, pero


title: The Guard (película de 2011)

text: ninguno tiene un buen olfato policial. Tienen un sospechoso. En su -con poco entusiasmo recibida- orden de obligada colaboración con el agente Everett, se da cuenta de que la víctima que investigan es uno de los que este busca. El ayudante, McBride, en una carretera solitaria, detiene un automóvil en el que van los traficantes buscados, que lo matan. La esposa va a ver a Boyle a su casa poco después y este le promete investigarlo, lo que hace sin prisa ya que solo hace horas del suceso y, además, es su forma de ser.


title: The Guard (película de 2011)

text: Everett va preguntando a los lugareños si conocen a alguno de los que les muestra en fotografías, sin éxito alguno, pues no quieren ni oír hablar en inglés y, o fingen no entender o le contestan en el idioma del lugar que no puede comprender.


title: The Guard (película de 2011)

text: Cuando Boyle vuelve de un encuentro sexual con dos prostitulas en un hotel de la ciudad, ve el coche de su ayudante junto a un acantilado que da al mar, un lugar al que llaman "Punto del suicidio", porque suele ser el sitio escogido para ello. Pero queda escéptico de que McBride lo haya hecho.


title: The Guard (película de 2011)

text: Estando juntos Everett y Boyle en un bar ven, por el circuito cerrado de TV existente, que el sospechoso que el sargento tenía detenido, no mentía. Por otra parte, los traficantes y el jefe corrupto del sargento quieren sobornar a Boyle, que no acepta, aunque calla; por ello deciden acabar con él.


title: The Guard (película de 2011)

text: Un muchacho informa a Boyle de un alijo de armas para el IRA y este lo requisa quedándose con algunas, entre ellas una pistola para dos disparos fácilmente escamoteable en la entrepierna; el resto lo entrega al IRA. Cuando regresa a su casa, uno de los delincuentes lo está esperando y lo tiene encañonado con un revolver. Sentados en sendas butacas uno frente a otro, Boyle se lo toma con tranquilidad y finge picores que achaca a su relación con las prostitutas. Esto le permite rascarse, sacar su pequeña pistola y matar a su oponente. Luego va a detener a los delincuentes que están desembarcando la droga y llama a Everett, aunque este ya se marchaba a USA, pero es convencido para prestar ayuda al sargento que le entrega una ametralladora. En la refriega que se organiza, mueren todos los traficantes y explota el barco con, aparentemente al menos, Boyle dentro.


title: The Guard (película de 2011)

text: Al día siguiente, Everett está mirando melancólicamente el lugar donde estos últimos hechos han sucedido. Pero el muchacho que entregó las armas le dice que Boyle era un gran nadador que había quedado cuarto en unas olimpiadas -de lo que este ya había presumido ante el agente sin que este le creyera-. Un fotógrafo que también está en la escena comenta que Boyle sabía que tenía que desaparecer.


title: Borja Sainz

text: Borja Sainz Eguskiza (Lejona, Vizcaya, 21 de febrero de 2001) es un futbolista español que juega como delantero en el Giresunspor de la Superliga de Turquía.


title: Borja Sainz

text: Borja se inició en la A. D. Lagun Artea de Lejona a los cuatro años, club perteneciente a la S. D. Leioa. En 2012 se incorporó a la cantera del Athletic Club, donde permaneció cinco temporadas.En agosto de 2017, antes de comenzar su etapa como juvenil, decidió firmar por el Deportivo Alavés tras rechazar la oferta de renovación del club bilbaíno.


title: Borja Sainz

text: En septiembre de 2018 dio el salto al Deportivo Alavés "B", con el que logró el ascenso a Segunda División B al término de la campaña. El 25 de agosto de 2019 debutó en Primera División ante el R. C. D. Espanyol (0-0), en Mendizorroza, al sustituir a Luis Rioja en el minuto 67. Así, se convirtió en el primer futbolista en edad juvenil y en el primer nacido en el en debutar en Liga con el club babazorro.


title: Borja Sainz

text: El 5 de agosto de 2021 fue cedido al Real Zaragoza, entonces de la Segunda División, durante una temporada. Tras esta cesión regresó a Vitoria, aunque en el mes de julio rescindió su contrato y se marchó a Turquía para competir en la Superliga con el Giresunspor.


title: Borja Sainz

text: Es hijo del exfutbolista de la S. D. Eibar Iñaki Sainz, más conocido como "Navarro", y sobrino de Carlos García reconocido exfutbolista del Athletic Club.


title: Villa Julia

text: La Villa Julia (en italiano, "Villa Giulia") es una villa en Roma, Italia. Fue construida por el papa Julio III entre los años 1550 y 1555 en lo que era en ese entonces los límites de la ciudad. Hoy en día es una propiedad pública y alberga el Museo Nacional Etrusco, una impresionante colección de arte y artefactos etruscos. Del nombre de su comitente deriva su nombre.


title: Villa Julia

text: La villa fue construida en una área de Roma conocida como "Vigna Vecchia", enclavada en las laderas del monte Parioli, como una villa suburbana y lugar de reposo.


title: Villa Julia

text: El papa Julio III, un gran conocedor de las artes, asignó el diseño inicial de la construcción a Jacopo Vignola en 1551 hasta 1553. En todo caso, el ninfeo y otras estructuras de los jardines fueron diseñados por Bartolomeo Ammannati, todo bajo la supervisión de Giorgio Vasari. Miguel Ángel también trabajó aquí. El papa Julio tuvo un interés directo en el proyecto y gastó grandes cantidades de dinero en aumentar la belleza de la villa, la que llegó a convertirse en uno de los ejemplos más delicados de la arquitectura manierista.


title: Villa Julia

text: Sólo una pequeña parte de la propiedad original ha sobrevivido intacta, comprendiendo tres viñas que se extienden hasta el Tíber. La villa, como era costumbre, tenía una entrada urbana y otra rural, por lo que se encontraba en el umbral entre estos dos mundos, un concepto esencial en Roma. Una medalla acuñada en 1553 muestra la villa completa, pero con un par de cúpulas que nunca fueron construidas.


title: Villa Julia

text: El frente urbano de la construcción es una sombría fachada de dos pisos. En su centro tiene un rústico arco de triunfo ricamente detallado y flanqueado por dos bahías simétricas. La fachada termina en cada borde con pilastras dóricas. La parte de atrás de la construcción tiene una logia con vista hacia el primero de los tres patios. En la parte trasera el visitante a través de la "casina" y que lleva la corazón del complejo: un Ninfeo de dos pisos. Esta estructura de logias cubiertas, decorada con estatuas de mármol, está construida alrededor de una fuente central. Esta fuente, "Fontana dell'Acqua Vergine", fue diseñada y esculpida por Vasari y Ammannati.


title: Villa Julia

text: El "Casino della Vigna", como era conocida en ese entonces, y sus jardines, fueron emplazados en medio de viñedos.


title: Villa Julia

text: Tras la muerte de Julio III, su sucesor, el papa Pablo IV, confiscó todas las propiedades que se habían reunido; la villa fue dividida y la construcción principal y parte de los jardines se convirtieron en propiedad de la Cámara Apostólica. Fue restaurada en 1769 gracias a la iniciativa del papa Clemente XIV, confiscada por el nuevo estado de Italia en 1870 y entregada al Museo Nacional Etrusco a principios del siglo XX.


title: Mario Uribe

text: Mario de Jesús Uribe Escobar (Andes; Antioquia, 12 de agosto de 1949) es un político colombiano, primo segundo de Álvaro Uribe Vélez, expresidente de Colombia. Uribe Escobar fue líder del Partido Colombia Democrática, ha sido Concejal de Andes, diputado, representante a la Cámara, senador y presidente del Senado. Uribe Escobar está condenado desde febrero de 2011 a prisión por el delito de concierto para delinquir agravado, en el marco de la parapolítica.


title: Mario Uribe

text: Estudió Derecho en la Universidad de Antioquia y al poco tiempo de graduarse ejerció como juez civil en Salgar y Medellín entre 1973 y 1975. Entre 1976 y 1982 ejerció como Concejal de Andes a nombre del Partido Liberal y en este año fue elegido diputado a la Asamblea de Antioquia, cargo que ocupó hasta 1985.


title: Mario Uribe

text: En 1985 se integró en el "Sector Democrático" del Partido Liberal en Antioquia, segmento fundado por su primo segundo Álvaro Uribe Vélez, entonces concejal de Medellín. De hecho en las elecciones de 1986 participó como candidato a la Cámara de Representantes haciendo pareja con Álvaro como candidato al Senado. Los dos resultan elegidos, y reelegidos en 1990; y tras la revocatoria del Congreso que dio paso a la Constitución de 1991, son nuevamente elegidos en diciembre de 1991; para entonces se habían convertido en una pareja de peso político enorme en su región, rivalizando con el barón liberal Bernardo Guerra Serna y con el conservatismo liderado por Fabio Valencia Cossio.


title: Mario Uribe

text: En las elecciones de 1994 Mario es elegido Senador, ya que Álvaro se retira para aspirar a Gobernador de Antioquia. Es reelecto en 1998 y consigue ser Presidente del Senado entre 2000 y 2001. Participó en los diálogos de paz entre el gobierno Pastrana y las FARC (1998-2002). En 2002, a nombre del Partido Colombia Democrática (surgido del Sector Democrático) es reelecto al Senado y apoya la candidatura de su primo a la Presidencia. En 2006 es reelecto nuevamente por Colombia Democrática, partido del cual es presidente, y apoya a su primo en la reelección presidencial, siendo uno de los artífices de la reforma constitucional que se lo permitió; además fue el ponente de la primera versión de la Ley de Justicia y Paz. Renuncia a su curul en octubre de 2007 por las investigaciones en su contra por el escándalo de la parapolítica.


title: Mario Uribe

text: En las elecciones legislativas de Colombia de 1994, Uribe Escobar fue elegido senador de la república de Colombia y posteriormente reelegido en las elecciones legislativas de Colombia de 2006 con un total de 66.407 votos, 2002 con 111.635 votos y 2002 con 42.263 votos. Uribe reemplazó al ministro saliente Miguel Pinedo Vidal como en 2000.


title: Mario Uribe

text: El legado legislativo de Mario Uribe Escobar se identificó por su participación en las siguientes iniciativas desde el congreso:


title: Mario Uribe

text: Uribe Escobar y su grupo político resultaron implicados en el escándalo de la parapolítica. Quienes habían sido elegidos como senadores de su partido ( y Miguel Alfonso de la Espriella y un representante a la Cámara , están siendo investigados por sus nexos con grupos paramilitares de autodefensa y se encuentran detenidos en la cárcel La Picota de Bogotá. En septiembre de 2007 Mario Uribe también fue llamado a indagatoria, tras las declaraciones de Salvatore Mancuso a los jueces de Justicia y Paz ese mismo año, así como por las declaraciones de , quien había sido colaborador de las AUC y que es ahora testigo clave en el proceso y que acusa a Escobar de haberse valido del poder de este grupo armado ilegal para adquirir tierras en los departamentos de Córdoba y Sucre. El senador renunció a la curul en el Congreso con el fin de ser juzgado por la justicia ordinaria y no por la Corte Suprema de Justicia que investiga a quienes son congresistas.


title: Mario Uribe

text: El 22 de abril de 2008 la Fiscalía ordenó su captura, Uribe Escobar se refugió en la embajada de Costa Rica con el fin de pedir asilo político en ese país, lo cual le fue negado por ser considerado improcedente y por lo tanto, se entregó a la Fiscalía. El 19 de agosto del mismo año fue dejado en libertad por orden de un fiscal en medio de las controversia, la investigación en su contra sigue en curso.


title: Mario Uribe

text: El 8 de octubre de 2010, el primo de la esposa de Mario Uribe, el confeso narcotraficante Juan Carlos Sierra Ramírez, reveló que había viajado a España con pasaporte diplomático, indicando que había sido recibido en ese país por Ignacio Guzmán, excónsul en Miami. Todo gracias a las gestiones de Mario Uribe. Ignacio Guzmán confirmó la versión indicando que lo había recibido por ser recomendado de Mario Uribe. Posteriormente le reclamó airadamente por ese hecho, tras lo cual se rompió su amistad.


title: Lago Huechulafquen

text: Huechulafquen es un lago ubicado en el departamento Huiliches de la provincia del Neuquén, Argentina.


title: Lago Huechulafquen

text: Forma parte de un importante sistema lacustre junto con los lagos Paimún y Epulafquen. Se estima su profundidad entre los 500 y los 800 metros. El promedio de precipitaciones alcanza los 900 mm anuales, con una marcada variación creciente en su parte occidental.


title: Lago Huechulafquen

text: Su nombre provendría de la lengua mapuche "huechu" (grande) y "laufquen" (lago): "lago grande", aunque también se apuntan otros orígenes como "lago de la punta" o "lago del extremo".


title: Lago Huechulafquen

text: En su extremo este desagua formando el río Chimehuin, que corre hacia el Océano Atlántico a través de los ríos Collón Curá, Limay y Negro.


title: Lago Huechulafquen

text: La zona de este gran lago presenta rasgos netamente volcánicos, con numerosos afluentes cuyo curso atraviesa sustratos compuestos por lavas enfriadas.


title: Lago Huechulafquen

text: La entrada al Parque Nacional Lanín se encuentra aproximadamente a 22 km de la localidad Junín de los Andes, llamada Capital Nacional de la Trucha.


title: Lago Huechulafquen

text: Desde el Puerto Canoas sale un servicio de catamarán que llega al Lago Epulafquen, avistando el escorial volcánico. Excelentes vistas de la ladera Sur del volcán Lanín (3776 msnm), cubierta de glaciares de altura.


title: Lago Huechulafquen

text: Puede practicarse la pesca con mosca de truchas, cuyas variedades marrón y arco iris son especialmente codiciadas. Esta actividad se encuentra altamente regulada, con apertura y cierre de estación y pesos mínimos para los ejemplares capturados. La zona del desagüe del lago, llamada "Boca del Chimehuin" es uno de los principales pesqueros con mosca de la Patagonia.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: María del Carmen Izquierdo Vergara (Lerma, Burgos, 22 de febrero de 1950-Madrid, 30 de julio de 2019) fue una periodista española, pionera del periodismo deportivo.


title: Angastaco

text: Angastaco es una localidad del departamento San Carlos, provincia de Salta, Argentina; en los Valles Calchaquíes. Se accede por RN 40, está enripiada.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: Graduada en la Escuela Oficial de Periodismo de Madrid, su carrera estuvo estrechamente vinculada a la información deportiva, y fue en su momento una auténtica pionera de la presencia femenina en España en esta área del periodismo tradicionalmente reservada a los hombres.


title: Angastaco

text: Siempre los valles guardan una sorpresa. A veces son las caprichosas formas que tienen las montañas, y otra sus colores. Y Angastaco guarda para sí el capricho de las formas y los tonos, salvo el del cielo que es único, propio e intransferible.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: Comenzó su actividad en el diario deportivo "As" y un año después ingresaba en Televisión Española. Fue la primera mujer en informar sobre deporte en la historia del medio en España, y en una primera etapa lo hizo en el noticiario "24 horas" (1970-1972) que dirigía Manuel Martín Ferrand en la Segunda Cadena.


title: Angastaco

text: Angastaco está situado en plena serranía, en un valle, surcado por el río del mismo nombre, que cruza junto al pueblo después de nacer en Pucará, echando sus aguas más adelante en el Río Calchaquí. Llama la atención de este lugar, el contraste entre el verde intenso de los cultivos y el suelo arenoso de los valles. Desde mediados del siglo XVIII, las naciones indígenas de la localidad de Angastaco dependían de la Misión Franciscana del Rosario de Calchaquí, ubicada en el paraje de San Isidro, cercana a Cafayate.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: Posteriormente desempeñaría tareas de presentación en los espacios deportivos "Tiempo y marca," y "Estudio Estadio", y a finales de los años setenta y principios de los ochenta se encargó de la sección Deportes en el "Telediario", el principal informativo de la cadena.


title: Angastaco

text: Este bello templo de estilo arquitectónico colonial fue construido por la Municipalidad de Angastaco entre los años 1976-1979. El artífice de esta bella construcción fue el arquitecto Guillermo Lee, bajo cuya dirección se lavantó la obra que fuera inaugurada el 8 de diciembre de 1979 por Monseñor Diego Gutiérrez Pedraza, Obispo de la Prelatura de Cafayate.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: Al mismo tiempo pudo realizar la cobertura de diversos acontecimientos como Juegos Olímpicos, Mundiales o Europeos de Fútbol y otros deportes.


title: Angastaco

text: Este templo que data de 1945 fue construido por el vecindario del lugar con materiales de la zona: adobes, techo de caña y piso de ladrillo, en el predio de la Familia Cruz. Está emplazado en el "VIEJO PUEBLO" de casa de adobe, con calles que no son ya de piedra sino polvo y que se fue quedando atrás, como parte de la historia de Angastaco.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: En prensa escrita, además, colaboró con los periódicos Marca, Diario 16, Pueblo e Informaciones, y fue subdirectora de la revista "Gráfico Deportivo".


title: Angastaco

text: En la confluencia de los ríos Angastaco y Calchaquí se encuentra un pucará inca, denominado apropiadamente como pucará de Angastaco. Data del Horizonte Tardío. Se encuentra sobre una estratégica posición elevada y de difícil acceso, permitiendo un amplio campo visual sobre los valles.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: En la última etapa de su carrera profesional desempeñó el cargo de Directora de Producción Ejecutiva de Programas Deportivos de TVE durante casi diez años y posteriormente como directora general adjunta del Plan ADO. Ello lo compaginó con la Presidencia de la Asociación Española de la Prensa Deportiva entre 1993 y 2013.


title: Angastaco

text: Es un lugar situado a pocos kilómetros de Angastaco, hacia el oeste. Vale la pena conocer, aunque el camino de acceso no corresponde al valor turístico del lugar.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: Entre los premios recibidos, figura la Medalla de Plata al Mérito Deportivo. Otros cargos de honor que ostentó incluyen Vocal del Consejo Rector de Quinielas, Patrono de la Fundación de la Liga de Fútbol Profesional, miembro del Comité Olímpico Español, y Jurado del Premio Príncipe de Asturias de los Deportes.


title: Angastaco

text: Es imposible describir en detalle su topografía. Se requiere fotografiarlos o filmarlo. Es un enorme anfiteatro natural rodeado de montañas multicolores en las que predomina un rojo intenso. Pero no están lejos sino al alcance de la mano.


title: Mari Carmen Izquierdo

text: Falleció en Madrid, como consecuencia de un cáncer de páncreas. Fue incinerada el 31 de julio de 2019 en el Cementerio de La Almudena de Madrid.


title: Angastaco

text: Los encantos de los Colorados no se limitan a la geografía, a lo paisajístico. En el centro de ese anfiteatro la religiosidad y el arte se han conjugado para brindarnos "El Cristo de la Humildad y de la Paciencia" hecho por el artista salteño Colo Cassina. Es una réplica criolla de un Cristo español. Es un Cristo sedente, de melena y barba renegridas y con una expresión que realmente impresiona. Su contemplación invita a ser más humanos y piadosos.


title: Angastaco

text: La sismicidad del área de Salta es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 40 años


title: Homogeneidad

text: Según el Diccionario de la Lengua Española, cualidad de homogéneo, perteneciente o relativo a un mismo género, poseedor de iguales caracteres. También, dicho de una sustancia o de una mezcla de varias, de composición y estructura uniforme o mejor dicho de un conjunto, formado por elementos iguales.


title: Matt Passmore

text: Matthew "Matt" Passmore (Brisbane, ) es un actor australiano, que ha interpretado a Marcus Turner en la serie australiana "Mcleod's Daughters", a Warwick Mobbs en "" y a Jim Longworth en la serie estadounidense "The Glades".


title: Matt Passmore

text: Matt se graduó del National Institute of Dramatic Art "NIDA", en el 2001 con un grado en Arte Dramático.


title: Matt Passmore

text: En julio de 2007 compartió una casa con el actor Luke Jacobz, con quien trabajó en Mcleod's Daughters.


title: Matt Passmore

text: Passmore ha trabajado en televisión, cine y teatro; algunos de sus trabajos en televisión son "The Alice" y "Tuck and Cover".


title: Matt Passmore

text: Ha participado en algunas puestas teatrales como "Blackrock", "Replays", "The Idiot", "X-Stacy", entre otras.


title: Matt Passmore

text: En 2003, apareció en la película americana "Son of the Mask" y apareció en varios episodios como el discapacitado esposo de Susie Raynor en la serie Blue Heelers. También apareció como DJ Pete 'Dr Love' Jones en la serie dramática australiana Always Greener. En 2004, obtuvo un papel recurrente en la serie "The Cooks".


title: Matt Passmore

text: En 2006 se unió a la aclamada serie australiana Mcleod's Daughters donde interpretó a Marcus Turner, el hermano de Alex Ryan, hasta el final de la serie en 2009; anteriormente había participado en esta serie como actor invitado en donde interpretó a Greg Hope.


title: Matt Passmore

text: En 2008 Matt se unió al elenco principal del cortometraje australiano "Noir Drive" donde interpretó al detective privado Reilly.


title: Matt Passmore

text: En 2009 apareció en la miniserie "The Cut", donde interpretó a Andrew, también apareció en la serie donde interpretó al detective de la policía Warwick Mobbs. Ese mismo año se anunció que se había unido al elenco de la serie americana "Masterwork", producida por la cadena FOX, junto a la actriz Natalie Dormer, sin embargo la serie nunca salió al aire.


title: Matt Passmore

text: En 2010 obtuvo el papel principal del detective Jim Longworth en la serie norteamericana "The Glades" papel que interpretó hasta el final de la serie en el 2013 después de que la serie fuera cancelada tras finalizar su cuarta temporada.


title: Matt Passmore

text: En octubre de 2013 se anunció que Matt se había unido al piloto de un nuevo drama de Sean Jablonski donde interpretará a Neil Truman, un banquero que trata de satisfacer su crisis de la mediana edad renunciando a su trabajo y redefiniendo sus relaciones y así mismo.


title: Matt Passmore

text: En 2014 se unió al elenco principal del drama americano "Satisfaction" donde interpretó a Neil Truman, un banquero que accidentalmente descubre que su esposa Grace (Stephanie Szostak) está involucrada con un acompañante masculino, hasta el final de la serie en 2015.


title: Matt Passmore

text: En marzo de 2016 se anunció que se había unido al elenco principal de la nueva serie de la CW donde dará vida a Clark Patterson, un parapsicólogo quien ayuda a una joven cuando esta comienza a experimentar actividades paranormales. Originalmente el actor Bailey Chase había sido escogido para interpretar el papel principal.


title: Rover SD1

text: El Rover SD1 -comercializado entre otros como Rover Vitesse, Rover 3500, Rover 2600, Rover 2300, Rover 2400 SD Turbo o Standard 2000-, fue un automóvil del segmento E producido por British Leyland. Es considerado como el último "verdadero" Rover ya que fue el último en producirse en Solihull, ser diseñado por ingenieros de Rover y montar el motor Rover V8 derivado del bloque Buick-215 en sus versiones altas. Todos los Rover posteriores fueron producidos en las plantas de Longbridge y Cowley con tecnología Honda y más tarde de BMW.


title: Rover SD1

text: En 1971, Rover y Triumph, las marcas que había adquirido Leyland Motor Corporation antes de su fusión con BMH crearon la división de proyectos RT (por Rover Triumph), de la que el RT Number 1 sería su primer proyecto, un modelo con variantes de ambas marcas para sustituir tanto al Rover P6 como al Triumph 2000/2.5PI/2500 . El proyecto pronto cambió a SD1 (por Specialist Division 1) al englobarse las antiguas marcas de Leyland en la "división especial" de BL, destinándose exclusivamente a Rover, a la espera de una variante menor SD2 para sustituir al Triumph Dolomite. El equipo encabezado por el diseñador David Bache, parte del estudio ""BMC 1800 Berlina Aerodinámica"" que la empresa Pininfarina, encargada del diseño de los BMC en los años 50 y 60 había realizado en el 1967 y cuya influencia es también patente en la línea Kammback del Citroën CX, diseñado por Robert Opron con trazos muy similares aunque sin portón trasero. El equipo de Bache incorpora como rasgo distintivo el frontal sin parrilla y con los grandes intermitentes laterales inspirado en el Ferrari Daytona.


title: Rover SD1

text: Tras la creación de British Leyland, inicialmente se mantuvo el esquema procedente de la fusión de Morris y Austin, por el que cada marca mantenía sus plantas y su propia red de distribución. El viejo sistema cambia con el Informe Ryder de 1975, que recomendaba que la empresa pública BL reconvirtiese su división de automóviles en una empresa "única y unificada", es decir los productos se diseñarían, producirían y comercializarían conjuntamente, manteniendo únicamente separadas las redes comerciales de "Austin-Morris-Princess" orientada a productos de gran difusión y "Jaguar-Rover-Triumph" (JRT) especializada en productos exclusivos.


title: Rover SD1

text: Esto significó la desaparición de las marcas más pequeñas fruto de absorciones anteriores, junto con el principio del fin de las marcas Triumph, y Morris. El SD1, diseñado previamente, se ubicó entre las versiones 2200 del Austin Princess y las versiones de entrada del Jaguar XJ6, forzando el abandono de Jaguar Cars del segmento ejecutivo compacto sin que nunca se desarrollase una variante SD2 para Triumph por su competencia directa con el Princess. Para ello contaba con argumentos a favor como su estética, el portón trasero o sus motores V8, junto con inconvenientes importantes con una suspensión dependiente trasera , muy bien guiada -tubo de empuje y mecanismo de Watt- y con opción de corrector de altura Nivomat , pero inferior al eje De Dion de su antecesor el P6 y más incómoda que la sencilla suspensión hydragas de su hermano menor el Princess. El diseño interior y acabado fueron igualmente muy criticados por su diseño minimalista, muy alejado de la tradición británica hasta la aparición de la segunda serie que retomó con acierto el clasicismo esperable en un Rover.


title: Rover SD1

text: En "SD1", la "SD" se refiere a "Specialist Division" y "1" es el primer coche que viene del equipo de diseño de la casa. A veces se refiere equivocadamente como "SDI" ("i" se utiliza comúnmente en la nomenclatura del coche para identificar la inyección de combustible).


title: Rover SD1

text: El Rover sd1 tuvo un éxito considerable en el Grupo A de turismos logrando varios títulos y victorias importantes:


title: Rover SD1

text: -Rene metge se proclama campeón del campeonato francés de turismos de 1982. En 1985 el sd1 repetiria victoria, pero esta vez a los mandos del expiloto de f1 Jean-Louis Schlesser.


title: Rover SD1

text: -Jeff Allam y Armin Hahne ganaron la famosa carrera australiana Bathurst 1000 en 1984 a los mandos de un Rover vitesse preparado por Tom Walkinshaw Racing (TWR).


title: Rover SD1

text: -En 1985 Tom Walkinshaw y Win Percy ganaron 6 pruebas(Monza, Vallelunga, Donington, Silverstone, Nogaro y Jarama) del campeonato europeo de turismos al volate de un TWR Rover Vitesse. También lograrían el título al ser descalificado el equipo volvo por irregularidades en sus coches, aunque el título les fue devuelto en extrañas circunstancias. En 1986 ganaron 5 pruebas (Monza, Donington, Anderstorp, Zeltweg y Silverstone).


title: Rover SD1

text: El sd1 también fue utilizado como coche de rallyes entre 1984 y 1985, venciendo el campeonato británico de rallyes a las manos de Tony Pond en 1985. Al terminar dicha temporada el sd1 fue reemplazado en favor del MG metro 6R4 del grupo B.


title: Jim Harrison

text: James 'Jim' Harrison (11 de diciembre de 1937-26 de marzo de 2016) fue un escritor estadounidense. Escribió poesía, novelas de ficción, ensayo, entrevistas e incluso libros de cocina.


title: Jim Harrison

text: Harrison nació en Grayling, Míchigan, donde su padre, Winfield Sprague Harrison, era agente agrícola del condado. Su madre fue Norma Oliva Wahlgre Harrison.


title: Jim Harrison

text: Quedó ciego de un ojo en su niñez. Cuando tenía 21 años perdió a su padre y hermana en un accidente de automóvil. Después de algunos años fue al colegio en Michigan State, donde se graduó y trabajó algún tiempo como profesor. No muy convencido de su carrera como profesor, publicó su primer libro de poemas.


title: Jim Harrison

text: Sus trabajos aparecieron en "The New Yorker", "Esquire", "Sports Illustrated", "Rolling Stone", "Outside", "Playboy", "Men's Journal" y "The New York Times Magazine". Publicó varias colecciones de novelas, incluida la famosa "Legends of the Fall" (1979) ("Leyendas de otoño", 2010), dos de cuyas historias fueron adaptadas al cine: " Revenge" (1990) y "Legends of the Fall" (1994).


title: Jim Harrison

text: Muchos de los escritos de Harrison tratan de temas regionales y populares de Norteamérica, de lugares como las Cikubas de areba de Nebraska, la península de Míchigan y las montañas de Montana.


title: Vuelo 574 de Adam Air

text: El vuelo 574 de Adam Air, de la aerolínea indonesia Adam Air, fue un vuelo nacional que partió el 1 de enero de 2007 desde el Aeropuerto Internacional de Juanda, en Surabaya, Java con destino al Aeropuerto Internacional Sam Ratulangi de Manado y se estrelló en el estrecho de Macasar, en las cercanías de Polewali, isla de Célebes (). Las cajas negras se recuperaron ocho meses después del fondo del mar. El informe final, publicado el 25 de marzo de 2008, concluyó que los pilotos perdieron el control de la aeronave después de preocuparse por la solución de problemas del sistema de navegación inercial y desconectaron inadvertidamente el piloto automático.


title: Vuelo 574 de Adam Air

text: El aparato era un Boeing 737-400 que llevaba 96 pasajeros a bordo además de 6 miembros de la tripulación. No hubo ningún superviviente.


title: Vuelo 574 de Adam Air

text: Este accidente provocó que las autoridades europeas prohibieran a todas las aerolíneas indonesias operar en la Unión Europea. Asimismo, el Gobierno de Indonesia retiró el permiso de vuelo a Adam Air, que posteriormente se declaró en bancarrota.


title: Vuelo 574 de Adam Air

text: El avión implicado en el accidente fue un Boeing 737-400 con matrícula PK-KKW de la aerolínea Adam Air. Efectuó su primer vuelo el 11 de enero de 1989, y operó para otras ocho compañías diferentes. La aeronave tenía 45 371 horas de vuelo y había sido inspeccionada y aprobada por última vez por el Ministerio de Transporte de Indonesia el 25 de diciembre de 2005. La siguiente inspección estaba prevista para finales de enero de 2007.


title: Vuelo 574 de Adam Air

text: El 1 de enero de 2007, a las 12:59 hora local (05:59 UTC), el avión despegó del Aeropuerto Internacional de Juanda, Surabaya, con 96 pasajeros a bordo (85 adultos, 7 niños y 4 bebés) y 6 miembros de la tripulación. La lista de pasajeros se componía en su mayoría de ciudadanos indonesios; los únicos extranjeros eran tres americanos pertenecientes a la misma familia. El vuelo, con una duración prevista de dos horas, tenía previsto llegar al Aeropuerto Internacional Sam Ratulangi, Manado, a las 16:00 hora local, horario que se mantuvo hasta la desaparición del vuelo de las pantallas de radar del control de tráfico aéreo en Macasar, Célebes Meridional. El último contacto se efectuó a las 14:56 hora local (06:56 UTC). La última posición de baliza conocida fue detectada por un satélite de Singapur. La altitud mostrada en las pantallas de radar era de 35 000 pies (10 670 metros).


title: Vuelo 574 de Adam Air

text: El tiempo en la región era tormentoso; la Agencia Indonesia de Meteorología, Climatología y Geofísica informó de que el techo de nubes alcanzaba los 30 000 pies (9140 metros) de altura y la velocidad del viento era de una media de en la zona. Aunque el operador del aeropuerto de Juanda, PT Angkasa Pura I, había advertido al piloto sobre las malas condiciones climatológicas, el vuelo partió según lo programado. El avión atravesó vientos cruzados de más de sobre el estrecho de Macasar, al oeste de Célebes, cuando modificó su rumbo hacia el este directo a tierra, antes de perder el contacto. No hubo llamadas de ayuda por parte del avión.


title: Vuelo 574 de Adam Air

text: Este accidente fue presentado en el programa de televisión canadiense , titulado "El avión que desapareció", y fue presentado en el programa , titulado "Confusión mortal", transmitidos en National Geographic Channel.


title: Colímotl

text: El Rey Colimán (apodo dado por Hernán Cortés) o Tlatoani Colímotl o Tzomé fue el último rey de los Tecos, Colimas o Colimecas que habitaban el Señorío o Reino de Colliman, cuya sede o capital se denominaba Caxitlán y estaba situada en el Valle de Tecomán.


title: Colímotl

text: El caudillo organizó y ganó la Guerra del Salitre, contra el pueblo purepechano extendiendo el dominio de la provincia de Colima a los reinos circunvecinos.


title: Colímotl

text: Durante la conquista española, Colímotl derrotó en dos ocasiones a Juan Rodríguez de Villafuerte, la primera en Trojes y la segunda en el Palenque de Tecomán; a Francisco Álvarez Chico y a Cristóbal de Olid en el Paso de Alima y/o Palenque de Tecomán. Finalmente, fue derrotado en la batalla de Alima en Tecomán por Gonzalo de Sandoval y posiblemente muerto.


title: Colímotl

text: Está considerado como uno de los símbolos heroicos de los pueblos originarios mesoamericanos por su valor y sagacidad en la resistencia al embate de los españoles.


title: Colímotl

text: Conocido también como Hueytlatoani Colímotl, o Tzomé, es una de las principales figuras conmemorativas y prestigiosas del estado de Colima.


title: Colímotl

text: En un principio libró grandes batallas contra los purépechas durante la gran Guerra del Salitre; en Zacoalco, su victoria lo llevó a convertirse en gran Hueytlatoani, recibió la investidura de Rey o Gran Señor de las fértiles tierras de Sayula, Zapotlán y Amula, cuyos caciques debían pagarle tributo.


title: Colímotl

text: Durante la conquista y colonización española se declaró defensor de su pueblo, cuya cultura era una variante regional de la Náhuatl. Con el apoyo de su pueblo luchó contra un ejército poderoso y bien pertrechado compuesto por purépechas, quienes se habían aliado con los españoles.


title: Colímotl

text: A la entrada de la ciudad capital del estado de Colima y como un homenaje a su persona prestigiosa se encuentra una estatua, circundada por un hermoso hemiciclo decorado con bajorrelieves y una placa cuyo texto exalta la grandeza de Colímotl, que dice: «Colima exalta aquí las virtudes de tu estirpe, como una definición de patriotismo».


title: Colímotl

text: Colímotl sólo es mencionado en las Cartas de relación de Hernán Cortés, en la "Crónica Miscelánea de la Santa Provincia de Jalisco" de Fray Antonio Tello, en la "Memoria Histórica de la Conquista de Jalisco" de Fray [Antonio Frejes].


title: Emperador mogol

text: Se conoce como emperador mogol al gobernante del Imperio mogol, el cual abarcó gran parte del subcontinente indio, principalmente con los países modernos de la India, Pakistán, Afganistán y Bangladés. Comenzaron a gobernar partes de la India a partir de 1526, y en 1700 controlaban la mayor parte del subcontinente. Posteriormente, declinaron con rapidez, pero siguieron reinando de forma nominal en algunos territorios hasta la década de 1850. Los gobernantes mogoles se denominaban a sí mismos como "Padishah" ("gran rey"), título generalmente traducido como "emperador".


title: Emperador mogol

text: Los mogoles eran una rama de la dinastía timúrida de origen turcomongol, procedente de Asia Central. Su fundador Babur, un príncipe timúrida del valle de Ferganá (en Uzbekistán moderno), era un descendiente directo de Tamerlán, y también estaba emparentado con Gengis Kan a través de su matrimonio con una princesa del clan borjigin establecido en Timur.


title: Emperador mogol

text: Muchos de los emperadores mogoles posteriores tenían una significativa proporción de ascendencia rajputí india y persa a través de alianzas matrimoniales, ya que eran hijos de princesas persas y del clan rajput. Akbar, por ejemplo, era mitad persa (su madre era de origen persa), Jahangir era mitad rajputí y un cuarto persa, y Sha Jahan era tres cuartos rajputí.


title: Emperador mogol

text: Durante el reinado de Aurangzeb, el imperio mogol era la economía más grande del mundo, con un valor de más del 25% del PIB mundial. Controlaba casi todo el subcontinente indio, extendiéndose desde Chittagong en el este hasta Kabul y la región del Baluchistán en el oeste; y desde Cachemira en el norte hasta la cuenca del río Kaveri en el sur.


title: Emperador mogol

text: Su población en aquel momento se ha estimado entre 110 y 150 millones de personas (una cuarta parte de la población mundial), en un territorio de más de 4 millones de kilómetros cuadrados. El poder mogol disminuyó rápidamente durante el siglo XVIII; y el último emperador, Bahadur Shah II, fue depuesto en 1857, con el establecimiento del "raj británico".


title: Emperador mogol

text: El imperio mogol fue fundado por Babur, un príncipe y gobernante timurí de Asia Central, descendiente directo del emperador timurí Tamerlán por el lado de su padre, y por el gobernante mongol Gengis Kan por el lado de su madre. Expulsado de sus dominios ancestrales en Turkistán por Sheybani Khan, el príncipe Babur de 14 años se dirigió a la India para satisfacer sus ambiciones. Se estableció en Kabul y luego se internó en la India, avanzando constantemente hacia el sur desde Afganistán a través del paso Khyber. Las fuerzas de Babur ocuparon gran parte del norte de la India después de su victoria en la batalla de Panipat en 1526. La preocupación por las guerras y las campañas militares, sin embargo, no permitió al nuevo emperador consolidar las conquistas que había logrado en la India. La inestabilidad del imperio se hizo evidente con su hijo, Humayun, que fue expulsado al exilio en Persia por los rebeldes. El exilio de Humayun en Persia estableció lazos diplomáticos entre los safávidas y la corte mogola, y condujo a una creciente influencia cultural de Asia occidental. La restauración del gobierno mogol comenzó después del regreso triunfal de Humayun de Persia en 1555, aunque murió en un accidente poco después. El hijo de Humayun, Akbar, subió al trono bajo un regente, Bairam Khan, que contribuyó a consolidar el imperio mogol en la India.


title: Emperador mogol

text: A través de la guerra y la diplomacia, Akbar pudo extender el imperio en todas las direcciones y controló casi todo el subcontinente indio al norte del río Godavari. Creó una nueva élite gobernante leal al emperador, organizó una administración moderna y fomentó el desarrollo cultural, a la vez que incrementó las transacciones con empresas comerciales europeas. El historiador indio Abraham Eraly señaló que los extranjeros a menudo quedaban impresionados por la fabulosa riqueza de la corte mogol, pero este aspecto reluciente ocultaba realidades más oscuras, a saber, que aproximadamente una cuarta parte del producto nacional bruto del imperio pertenecía a 655 familias, mientras que la mayor parte de los 120 millones de habitantes de la India vivían sumidos en una espantosa pobreza. Después de sufrir lo que parece haber sido un ataque epiléptico en 1578 durante una cacería de tigres, lo que consideraba una experiencia religiosa, Akbar se desencantó del Islam y llegó a abrazar una mezcla sincrética de hinduismo e islam. Permitió la libertad de culto en su corte e intentó resolver las diferencias sociopolíticas y culturales en su imperio estableciendo una nueva religión, denominada "Din-i-Ilahi", con fuertes características de culto al emperador. Legó a su hijo un estado internamente estable, que se encontraba en plena edad de oro, pero en poco tiempo surgirían signos de debilidad política.


title: Emperador mogol

text: El hijo de Akbar, Jahangir, "era adicto al opio, descuidaba los asuntos de estado y estaba bajo la influencia de los grupos de interés de la corte rival." Durante el reinado del hijo de Jahangir, Sha Jahan, el esplendor de la corte mogol alcanzó su punto máximo, como se ejemplifica con el Taj Mahal. Sin embargo, el costo de los desmedidos gastos del emperador comenzó a exceder los ingresos disponibles.


title: Emperador mogol

text: El hijo mayor de Shah Jahan, el liberal Dara Shikoh, se convirtió en regente en 1658, como resultado de la enfermedad de su padre. Defendió una cultura y religión hindú-musulmana sincrética. Sin embargo, con el apoyo de la ortodoxia islámica, un hijo menor de Shah Jahan, Aurangzeb, tomó el trono. Aurangzeb derrotó a Dara en 1659 y lo hizo ejecutar. Aunque Shah Jahan se recuperó por completo de su enfermedad, no pudo evitar la guerra de sucesión por el trono entre Dara y Aurangzeb. Finalmente, Aurangzeb accedió al trono y mantuvo a Shah Jahan bajo arresto domiciliario.


title: Emperador mogol

text: Durante el reinado de Aurangzeb, el imperio ganó fuerza política una vez más y se convirtió en la economía más grande del mundo, más de una cuarta parte del PIB mundial, pero su imposición de la ley islámica, la sharia, provocó grandes turbulencias. Expandió el imperio hasta incluir una gran parte del sur de Asia, de forma que en su apogeo, el reino abarcaba 3,2 millones de kilómetros cuadrados, incluidas partes de lo que ahora son la India, Pakistán, Afganistán y Bangladés. Pero después de su muerte en 1707, "muchas partes del imperio se rebelaron abiertamente". Los intentos de Aurangzeb de reconquistar las tierras ancestrales de su familia en Asia Central no tuvieron éxito, mientras que su exitosa conquista de la región del Decán demostró ser una victoria pírrica, que le costó al imperio una gran cantidad de sangre y de recursos económicos. Otro problema para Aurangzeb era que el ejército siempre se había basado en la aristocracia terrateniente del norte de la India, que proporcionaba la caballería para las campañas, y el imperio no tenía nada equivalente al cuerpo de los jenízaros del Imperio Otomano. La larga y costosa conquista del Decán había dañado gravemente el "aura de éxito" que rodeaba a Aurangzeb, y desde finales del siglo XVII en adelante, la aristocracia se volvió cada vez más reacia a proporcionar fuerzas para las guerras del imperio, ante la incierta perspectiva de ser recompensada con tierras como resultado de una guerra exitosa. Además, el hecho de que al concluir la conquista del Decán, Aurangzeb hubiera recompensado muy selectivamente a algunas de las familias nobles con tierras confiscadas en esta región, había dejado insatisfechos a los aristócratas que no recibieron tierras confiscadas como recompensa, y no estaban dispuestos a participar en más campañas. El hijo de Aurangzeb, Shah Alam, derogó las políticas religiosas de su padre e intentó reformar la administración. "Sin embargo, después de su muerte en 1712, la dinastía mogol se hundió en el caos y las violentas disputas. Solo en el año 1719, cuatro emperadores subieron sucesivamente al trono".


title: Emperador mogol

text: Durante el reinado de Muhammad Shah, el imperio comenzó a romperse y vastas extensiones del centro de la India pasaron de los mogoles a manos del imperio maratha. Las campañas bélicas de los mogoles siempre se habían basado en la artillería pesada para los asedios, la caballería pesada para operaciones ofensivas y la caballería ligera para escaramuzas e incursiones. Para controlar una región, siempre habían buscado ocupar alguna fortaleza estratégica, que serviría como un punto clave desde el que emergería el ejército mogol para enfrentarse a cualquier enemigo que desafiara al imperio. Este sistema no solo era caro, sino que también hacía que el ejército fuera algo inflexible, ya que siempre se suponía que el enemigo se retiraría a una fortaleza para ser sitiada o se enzarzaría en una batalla decisiva de aniquilación en campo abierto. Los marathas hindúes eran jinetes expertos que se negaban a participar en grandes batallas, y preferían participar en campañas de guerra de guerrillas a base de incursiones, emboscadas y ataques a las líneas de suministro de los mogoles. Los marathas no podían conquistar las fortalezas de los mogoles por aplastamiento o mediante un asedio formal, ya que carecían de artillería, pero al interceptar constantemente las columnas de suministros, pudieron rendirlas por hambre. Los sucesivos comandantes mogoles se negaron a ajustar sus tácticas y desarrollar una estrategia antiguerrilla adecuada, lo que les llevó a perder cada vez más terreno frente a los maratha. La campaña india de Nader Shah de Persia, culminó con el saqueo de Delhi, aniquilando los restos del poder y del prestigio de los mogoles, además de acelerar drásticamente su declive. Muchas de las élites del imperio buscaron entonces controlar sus propios asuntos y se separaron del antiguo imperio para formar reinos independientes. El emperador mogol, sin embargo, continuó siendo la más alta manifestación de soberanía. No solo la nobleza musulmana, sino también los líderes maratha, hindúes y sijs siguieron participando en los reconocimientos ceremoniales del emperador como soberano de la India.


title: Emperador mogol

text: En las décadas siguientes, afghanos, sijs y marathas lucharon entre sí y contra los mogoles, evidenciando el estado fragmentado del imperio. El emperador mogol Alam II hizo intentos inútiles para revertir el declive mogol y finalmente tuvo que buscar la protección de poderes externos. En 1784, los marathas gobernados por Mahadji Scindia obtuvieron el reconocimiento como protectores del emperador en Delhi, una situación que continuó hasta después de la segunda guerra anglo-maratha. A partir de entonces, la Compañía Británica de las Indias Orientales se convirtió en la protectora de la dinastía mogol en Delhi. Después de una rebelión aplastada en 1857-1858, el último emperador mogol, Bahadur Shah II, fue depuesto por los británicos, quienes luego asumieron el control formal de una gran parte del antiguo imperio, marcando el inicio del raj británico.


title: Célula de Betz

text: Las células de Betz son neuronas piramidales que se encuentran localizadas en la capa V de la corteza motora primaria (M1). Las células de Betz son las neuronas piramidales más grandes de toda la corteza cerebral, midiendo su soma entre 90 y 100 micrómetros de diámetro.


title: Célula de Betz

text: Sus largos axones se extienden hasta la médula espinal, pasando por el entrecruzamiento de las pirámides en el bulbo raquídeo para establecer sinapsis con las neuronas motoras de las astas anteriores de la médula espinal.


title: Célula de Betz

text: Las dendritas asimétricas de las células de Betz, se extienden a todas las capas corticales, descendiendo hasta la sustancia blanca, mientras que sus dendritas horizontales permanecen entre las capas V y VI de la corteza motora.


title: Célula de Betz

text: Las células de Betz deben su nombre al científico ruso Vladimir Alekseyevich Betz, quien las describió en 1874.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: El rey Arturo (título original en inglés, "King Arthur, or The British Worthy", Z. 628) es una semiópera en cinco actos con música de Henry Purcell y libreto en inglés del compositor y del poeta John Dryden. Se estrenó a finales de mayo o principios de junio de 1691 en el Queen's Theatre, Dorset Garden de Londres.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Es una semiópera o "dramatick opera": los personajes principales no cantan, salvo si son sobrenaturales, pastorales o, en el caso de Comus y la popular "Your hay it is mow'd" - borracho. Los protagonistas son actores, pues gran parte de la obra consiste en texto hablado. Esto era normal en la ópera inglesa del siglo XVII.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Dryden posiblemente escribió el libreto original de "Rey Arturo" en 1684 para marcar el 25.º aniversario de la Restauración del rey Carlos II al año siguiente. Pero Carlos II murió en febrero de 1685. En 1690, el empresario teatral Thomas Betterton decidió arriesgarse a una obra operística y convenció a Dryden para que revisara el libreto de "Rey Arturo" de manera que Purcell pudiera musicalizarla.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: La fecha exacta del estreno se desconoce, pero fue anunciado en "The London Gazette" del 4 al 8 de junio de 1691, sugiriendo una reciente representación. Peter Holman cree que se interpretó en mayo. La producción no fue tan espectacular como "Dioclesian" o la posterior "The Fairy Queen" pero demostró ser la más exitosa desde el punto de vista financiero para el teatro. El propio Betterton asumió el rol de Rey Arturo, a pesar de estar en la cincuentena.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: "El rey Arturo" es una ópera que se representa poco; en las estadísticas de Operabase aparece la n.º 188 de las óperas representadas en 2005-2010, siendo la 20.ª en el Reino Unido y la tercera de Purcell, con 16 representaciones en el período.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: La trama se basa en las batallas entre los britones del rey Arturo y los sajones, más que en las leyendas de Camelot (aunque Merlín hace una aparición). Es una típica obra espectacular de la Restauración, en la que se incluían personajes sobrenaturales como Cupido y Venus más referencias a los dioses germánicos de los sajones, Woden, Thor, y Freya. El cuento se centra en los esfuerzos de Arturo por recuperar a su prometida, la princesa ciega de Cornualles Emmeline, que ha sido secuestrada por su archienemigo, el rey sajón Oswaldo de Kent.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Los britones se preparan para la batalla en la que se decidirá quién gobernará su tierra: el cristiano Arturo o el pagano sajón Oswald. Los augurios son buenos: es el día de San Jorge y los britones han derrotado ya a los sajones en diez batallas. Conon, duque de Cornualles, explica los orígenes de la guerra. Oswald ha buscado la mano de su hija, la ciega Emmeline, en matrimonio pero ella lo rechaza debido a que está enamorada de Arturo. Arturo entra leyendo una carta de apoyo de su mago Merlín. Se encuentra con Emmeline e intenta explicarle lo que significa ver. Una trompeta llama a Arturo a la batalla.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: "Escena 2: "La escena representa un lugar de culto pagano; los tres dioses sajones, Woden, Thor y Freya están colocados sobre pedestales. Un altar."


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Oswald y su mago Osmond sacrifican caballos y rezan a los dioses sajones por la victoria en la batalla que se aproxima. El sirviente de Osmond, el espíritu Grimbald, llega y dice que ha convencido a seis sajones de que se ofrezcan como sacrificio humano. También admite que ha perdido el control del otro espíritu, Philidel, "un quejumbroso espíritu" que "suspira cuando debe hundir un alma en azufre,/como si sintiera la compasión de un hombre tonto." Philidel se supone que tenía que haber alzado los vapores en la marisma soplándolos después a la cara de los soldados cristianos pero cuando él vio las cruces en sus estandartes, rechazó llevar a cabo su tarea. Osmond dice que castigará a Philidel más tarde.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: "Escena 3: "Una batalla supuestamente ocurrida detrás de las escenas, con tambores, trompetas y gritos militares y excursiones.""


title: Rey Arturo (Purcell)

text: El compasivo Philidel se apiada de aquellos soldados que han perdido sus vidas en la batalla. Merlín llega en su carro y ordena a Philidel decirle quien es él. Philidel explica que él es un espíritu del aire y uno de los ángeles caídos, pero se ha arrepentido. Abandona a Osmond y se une a Merlín. Philidel le dice a Merlín que Grimbald está planeando engañar a los britones llevándolos hasta que se hundan en los ríos o caigan de los acantilados. Merlín deja a Philidel su banda de espíritus para que salven a los britones de la trampa. Grimbald llega disfrazado de un pastor guiando a Arturo y sus hombres. Philidel y sus espíritus y Grimald y sus espíritus compiten por obtener la confianza de Arturo:


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Emmeline y su doncella Matilda esperan noticias de la batalla. Para pasar el tiempo, un "grupo de muchachos y muchachas de Kent" los entretienen con canciones y bailes:


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Oswald y su camarada Guillamar se marchan del campo de batalla, dan con el pabellón y raptan a Emmeline y Matilda.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Arturo parlamenta con Oswald y le ruega que devuelva a Emmeline, ofreciéndole tierra desde el río Medway al Severn, pero Oswald rechaza entregarla.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Arturo y sus hombres atacan al castillo de Oswald pero la magia de Osmond los derrota. Osmond ha conjurado un "bosque mágico" que impide el acceso al castillo. Merlín promete ayudar a Arturo a alcanzar a Emmeline y restaurar su visión con una poción en un vial.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Grimbald coge a Philidel mientras este rastrea por el bosque encantado en busca de Merlín. Philidel pretende someterse, pero en secreto hace un conjuro sobre Grimbald que lo deja incapaz de moverse. Merlín le pide a Philidel que guíe a Arturo a través del bosque y le entrega el vial, que el espíritu utiliza para librar a Emmeline de su ceguera. Emmeline queda sorprendida por el nuevo mundo ante sus ojos. Los encantamientos de Merlín también permiten a Arturo y Emmeline encontrarse durante un breve momento, pero Emmeline no será feliz hasta que el bosque encantado quede destruido. Osmond entra, intentando seducir a Emmeline para él mismo, habiendo drogado a su maestro Oswald.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Osmond intenta ganarse a Emmeline mostrándole una masque representada por espíritus. Conjura una visión de "Yzeland" y "el lejano Thule".


title: Rey Arturo (Purcell)

text: La masque fracasa en convencer a Emmeline y Osmond recurre a la fuerza pero los gritos del cautivo Grimbald lo interrumpe. Osmond va a liberarlo, prometiendo a Emmeline que volverá.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: El liberado Grimbald advierte a Osmond que Arturo se está acercando al bosque encantado, donde Merlín ha deshecho sus conjuros. Osmond decide reemplazar los amenazadores conjuros con los seductores.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Merlín deja a Arturo a la entrada del bosque con el espíritu Philidel como su guía. Philidel tiene una varita que prohibirá todo engaño mágico. Arturo oye música seductora de dos sirenas que se bañan en una corriente.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Aunque tentado, Arturo se da cuenta de que es una ilusión y supera la tentación. Luego, "ninfas y silvanos" emergen de los árboles cantando y bailando.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: De nuevo, Arturo los rechaza y empieza la tarea de destruir el bosque. Cuando tala un árbol con su espada, surge sangre y la voz de Emmeline llora dolorida. Convence a Arturo que es Emmeline, a la que Osmond ha transformado en árbol y Arturo está justo a punto de abrazar al árbol cuando Philidel revela que es realmente un truco de Grimbald. Philidel captura a Grimbald y Arturo corta el árbol, deshaciendo el encantamiento del bosque y liberando el camino al castillo de Oswald. Philidel arrastra a Grimbald en cadenas.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Ahora su magia ha sido destruida, Osmond está aterrorizado por Arturo que se acerca. Decide que deben convencer a Oswald de que luche por él.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Arturo y los britones están preparándose para entrar en el castillo cuando Oswald sale y desafía a su rival a combate singular por la mano de Emmeline y la corona. Luchan y Arturo desarma a Oswald. Arturo le perdona la vida pero le dice a Oswald que él y sus sajones deben regresar a Alemania porque los britones "no toleraban ningún poder extranjero/ Que los gobiernen en una tierra, Consagrado a la libertad." Osmond es arrojado a una mazmorra con Grimbald. Arturo se reúne con Emmeline y la obra termina con una masque de celebración.


title: Rey Arturo (Purcell)

text: Merlín conjura una visión del océano alrededor de Gran Bretaña. Los cuatro vientos crean una tormenta que es calmada por Eolo:


title: Los Cucas

text: En 1992, los guitarristas Fernando San Martín (Lele) y Fernando Ramos comienzan un proyecto musical bajo el nombre de Los Cucas, un inocente juego de palabras en homenaje a The Beatles y el pop británico que admiran. Es en esta primera época en la que graban su primer trabajo discográfico con la compañía local independiente La Kaleta, un CD titulado "No seas así" (1994), que los da a conocer en los circuitos locales.


title: Los Cucas

text: Ese mismo año graban su segundo disco, "No me gusta cantar en inglés", con Michel Meyer a la batería y Juan Ramón Sainz al bajo, con la compañía Euromusic -que entonces atravesaba momentos difíciles, sin apenas éxito.


title: Los Cucas

text: Con la llegada del batería Domingo González también en 1998, sólo una semana más tarde que su bajista Juanjo Moreno, llega la estabilidad al grupo y la adopción de un estilo más compacto y de banda. Al poco tiempo, con una serie de nuevos temas y la oportunidad de actuar en salas madrileñas de prestigio como Ritmo y Compás, consiguen llamar la atención de Sony Music.


title: Los Cucas

text: A partir del álbum "El ser humano es raro" (1999, Sony Music), producido por Agustín "Gugu" Martínez y grabado en el estudio Ashram de Nacho Cano, la carrera de Los Cucas toma un nuevo impulso. Ese año, la canción "La última carta" se convierte en un gran éxito consiguiendo que el álbum se venda excepcionalmente bien para un grupo de estas características, con más de 100.000 ejemplares vendidos.


title: Los Cucas

text: La llegada de la fama les permite actuar en vivo junto a estrellas internacionales como Bryan Adams o Blondie. Además ese mismo año graban la BSO para la película de Miguel Bardem "La mujer más fea del mundo" con el clásico de Los Brincos "Lola".


title: Los Cucas

text: En 2001 publicarían "Si el tiempo lo permite", producido por un excomponente de Tequila, Alejo Stivel, y muestra de un nuevo estilo más latino y desenfadado; y en 2004 "Mientras vivimos", grabado con el sello Warner, regresando al estilo pop de los inicios, y vuelven a los escenarios con el formato de banda de los primeros años. También incluyen uno de sus temas "Hay cornadas" dentro de la película "XXL" de Julio Sánchez Valdés.


title: Los Cucas

text: Mientras tanto, Fernando Ramos abandona la banda para seguir su propia carrera en el grupo de versiones Retroversión. Para sustituirle, la banda recluta a José Recacha, conocido guitarrista colaborador de Javier Ruibal. También incorpora como nuevo miembro del grupo al teclista Ricardo Morán.


title: Los Cucas

text: En los últimos años, el alejamiento del grupo de los circuitos más comerciales no le impidieron seguir participando como protagonista o invitado en importantes conciertos, junto a, entre otros, Café Quijano o Los Secretos.


title: Los Cucas

text: Con una nueva incorporación a la guitarra, José Antonio Otero, y tras un nuevo programa de actuaciones, el grupo volvió a los estudios de grabación, esta vez La Factoría, con la asistencia técnica de Josema "Dalton" Gómez, componente de Los Hermanos Dalton. Como resultado, un nuevo sencillo, "Amor de contrabando", marcó el regreso del grupo al mercado musical español, así como el anuncio de un nuevo álbum y varios conciertos previstos para las siguientes temporadas.


title: Los Cucas

text: El 25 de septiembre de 2009, en la sala Mucho Teatro de El Puerto de Santa María (Cádiz), el grupo presentó por primera vez su penúltimo álbum hasta la fecha, "Cinco sentidos", un disco de madurez que es una clara apuesta por el estilo fresco y personal que es el marchamo de la banda, y el fruto de largos meses de trabajo. Publicado por Fods Records (Fonográfica del Sur) en abril de 2010, y coincidiendo con la difusión de otro nuevo sencillo, "Sólo por ti", esta última producción consolida la presencia de Los Cucas en el panorama del pop actual.


title: Rudy Chernicoff

text: Rudy Chernicoff o Rudy Chernicof (Barrio de Versalles, Buenos Aires; 31 de enero de 1945) es un humorista, autor, cantante de folclore, monologuista y actor argentino de cine, teatro y televisión.


title: Rudy Chernicoff

text: Su historia se inicia en Buenos Aires cuando tenía diez años; fue entonces cuando empezó a cantar, actuar y tocar el piano (su madre era una consumada pianista). Sus abuelos tuvieron una de las panaderías que más historia hizo en una famosa zona porteña. Se formó actoralmente con Augusto Fernández, Carlos Gandolfo, Hedy Crilla y Juan Carlos Gené. Luego fue profesor de interpretación en el Conservatorio Nacional de Arte Dramático entre 1973 y 1976, donde salieron actores como Roberto Durán y Jorge Horacio Huertas.


title: Rudy Chernicoff

text: Perteneció a la camada de actores cómicos judíos como Norman Erlich, Jorge Guinzburg, Jevel Katz y Sergio Langer. En cine trabajó con primeras figuras como Alfonso de Grazia, Juan Carlos Calabró, Aldo Barbero, Linn Alison, Julio López, Erika Wallner, Marcela López Rey, Alberto Anchart y Juan Carlos Galván, entre otros.


title: Rudy Chernicoff

text: Durante su amplia incursión en teatro, donde no solo hizo comedias sino también revistas musicales, presentó su humor en países como España, Colombia, Cuba, Francia, Italia y Brasil.


title: Rudy Chernicoff

text: Trabajó también como docente de importantes figuras como el boxeador Carlos Monzón a quien le dio clases de teatro mientras grababan la telenovela "Pelear por la vida". En 1989 cumplió 25 años de carrera.


title: Huracán Noel (2007)

text: El huracán Noel fue el decimosexto ciclón tropical y el quinto huracán de la Temporada de huracanes en el Atlántico de 2007. Se desarrolló a partir de una onda tropical en un área de baja presión el 29 de octubre de 2007 en la porción centro-norte del mar Caribe. Noel se fortaleció, alcanzando vientos de 95 km/h poco antes de alcanzar las islas de La Española y Cuba. Noel causó la muerte a 148 personas durante su paso por el Caribe, sobre todo debido a inundaciones y flujos de lodo.


title: Huracán Noel (2007)

text: Durante la madrugada del 28 de octubre, un área de baja presión que persistía sobre el océano Atlántico por varios días se convirtió en una depresión tropical. Cuando Noel aún era un área de baja presión, causó lluvias torrenciales sobre las Pequeñas Antillas y Puerto Rico. Fuentes no oficiales afirman que 5 personas murieron en Puerto Rico debido a deslizamientos de tierra y a accidentes de tránsito causados por las precipitaciones. En la tarde del mismo día, la depresión se intensificó, siendo clasificada por la NHC como "tempestad tropical Noel". Durante la mañana del 29 de octubre, Noel arribó a la península sur de La Española, con vientos de 70 km/h. En la República Dominicana, cerca de 58.300 personas tuvieron que abandonar sus casas debido a las inundaciones y deslizamientos de tierra. Además, 1000 reclusos tuvieron que ser removidos, y un tercio de la población dominicana se quedó sin electricidad por lo menos dos días y El Centro de Operaciones de Emergencias (COE) el 04/11/07; reportó que se mantiene en 85 la cantidad de personas fallecidas por la tormenta Noel y en 48 los desaparecidos, en 136 las comunidades incomunicadas y 46 los puentes y carreteras destruidas.. En Haití, cerca de 3.400 personas debieron ser albergadas, y 56 personas fallecieron a causa de la tempestad. En Jamaica, los brazos de tempestades exteriores de Noel causaron fuertes lluvias; una casa se desmoronó y mató a una persona.


title: Huracán Noel (2007)

text: Durante la mañana del 30 de octubre, Noel llegó al este de Cuba, con vientos de 95 km/h; 24.000 personas tuvieron que ser retiradas de las áreas de riesgo, 2.000 residencias sufrieron algún daño y de éstas 120 resultaron completamente destruidas. A pesar de las destrucciones, ninguna persona perdió la vida o fue herido durante el tránsito de la tempestad. En las Bahamas, 400 personas fueron retiradas de los lugares riesgosos.


title: Huracán Noel (2007)

text: En total, 148 personas murieron durante el paso de Noel. A las 00:00 UTC del 2 de noviembre, Noel se volvió un huracán. Poco después, Noel alcanzó su pico de intensidad, con vientos sustentados de 130 km/h. En la tarde del mismo día, la NHC emitió su último aviso sobre Noel, diciendo que el sistema había comenzado a convertirse en un ciclón extratropical.


title: Rorate Caeli

text: Rorate Caeli (o Rorate Coeli ), del "Libro de Isaías" ("Isaías" 45, 8), de la "Vulgata", son las palabras iniciales de un texto usado en la liturgia católica y en la protestante (con menos frecuencia) durante el Adviento.


title: Rorate Caeli

text: A menudo se emplea como canto llano en la Misa y en el Oficio Divino durante el Adviento, donde expresa los anhelos de los Patriarcas y Profetas, y simbólicamente de la Iglesia, por la venida del Mesías. A lo largo del Adviento ocurre diariamente como el versículo y la respuesta después del himno en Vísperas.


title: Rorate Caeli

text: La Misa de Rorate tiene su nombre propio de la primera palabra del Introito (antífona de entrada): «"Rorate caeli desuper et nubes pluant iustum"» («Derramad el rocío, cielos, desde arriba, y que las nubes lluevan sobre el justo»).


title: Rorate Caeli

text: Antes de los cambios litúrgicos que siguieron al Concilio Vaticano II, esta misa se celebró muy temprano en la mañana todos los sábados. En algunas áreas, se celebró durante varios o incluso todos los días de la semana durante el Adviento (la Misa votiva de Nuestra Señora en Adviento).


title: Rorate Caeli

text: La misa de Rorate es una misa votiva en honor a la Virgen María para la temporada de Adviento. Tiene una larga tradición en la Iglesia Católica, especialmente en las áreas de habla alemana. Las Misas tuvieron que comenzar en la mañana cuando todavía estaba oscuro debido al tiempo de invierno y se alumbraban a la luz de las velas.


title: Rorate Caeli

text: En la Comunión Anglicana, Rorate Coeli está incluido en la música de Adviento (735 en el Himnario en inglés y 501 en el Himno en inglés nuevo).


title: Badariense

text: Badariense es la denominación de una cultura del periodo neolítico que surge en el Alto Egipto en torno a 4400 a. C., hasta 3800 a. C. y cuyo nombre tomó de los arcaicos asentamientos y necrópolis de El-Badari, en las inmediaciones de Asiut, en la margen derecha del río Nilo.


title: Badariense

text: Se la considera como la más importante cultura prehistórica del Alto Egipto y fue origen de los que posteriormente colonizarán todo Egipto.


title: Badariense

text: Egipto comprendía dos zonas muy diferentes, una fértil y rica, el delta del Nilo, propicia para asentamientos estables, siendo región de encuentro entre Asia y África, con una incipiente cultura que se desarrollaría rápidamente gracias a la relación con otras culturas. Y el sur, más árido, una franja fértil junto al Nilo, entre dos cadenas montañosas desérticas, con una población semisedentaria de cazadores con costumbres aún arcaicas. En este escenario surgió, a finales de la cultura merimdense, la badariense.


title: Badariense

text: Por las evidencias encontradas en los yacimientos de El-Badari, la economía de esta cultura se fundamentó principalmente en la agricultura y ganadería. Se ha encontrado trigo, cebada, lentejas y tubérculos en sus almacenes. La pesca fue primordial y pudo haber sido la principal actividad económica en algunos periodos del año. Al parecer, la caza empezaba a ser una actividad eventual.


title: Badariense

text: La cerámica badariense está muy bien elaborada, con recipientes de pared muy delgada y gran calidad; eran de tonos rojizos, marrones, o negros, aunque la más característica era de color rojo con el borde superior y el interior en negro. Sin embargo las herramientas de piedra badarienses conocidas son muy toscas.


title: Badariense

text: Esos colores rojizos se deben al tipo de arcilla elegida, y el color negro se debía al sistema de elaboración de las piezas de cerámica, las cuales ponían a cocer boca abajo, por lo que el "borde" de estas se ennegrecía debido a la acción del fuego, y al estar invertidas, el aire no podía penetrar en el interior de la vasija, por lo que la arcilla no se oxidaba, y no adquiría esa coloración rojiza.


title: Badariense

text: Las tumbas badarienses eran de forma ovalada o rectangular, poco profundas y podían contener más de un cuerpo; estos, en posición fetal, sobre su costado izquierdo, con la cabeza dirigida hacía el sur, mirando al oeste, se envolvían con pieles o esteras y junto a ellos se depositaban alimentos y enseres funerarios como joyas, collares, amuletos cerámicos, paletas de piedra, vasijas cerámicas y cucharas de marfil o piedra. También se han hallado restos de alimentos, como pan, trigo y cebada. La vestimenta solía ser de lino y pieles.


title: Badariense

text: Próximos a "El-Badari" se encuentran los yacimientos de Deir Tasa y El-Mostagedda, donde se han encontrado utensilios badarienses de un tipo más antiguo: "Tasiense". También se han hallado restos badarienses en El-Hammamiya, El-Matmar y El-Qau y en otras zonas más alejadas, como Hieracómpolis y Armant.


title: Badariense

text: La cultura badariense se dividió a su vez, hacia 4000 a. C., en dos culturas: "Naqada I" en el Alto Egipto y "Maadi-Buto" en el Bajo Egipto.


title: Manuela Vargas

text: Manuela Hermoso Vargas (Sevilla, 1941 - Madrid, 12 de octubre de 2007) fue una bailaora gitana de flamenco española, conocida artísticamente como Manuela Vargas.


title: Manuela Vargas

text: Manuela Vargas empezó a trabajar a los doce años en el tablao "El Guajiro", con el maestro Enrique El Cojo, y de allí pasó al tablao madrileño "El Duende". Su gran oportunidad le llegó en 1964, cuando ganó el Premio Internacional de Danza del Teatro de las Naciones de París con el espectáculo "Antología dramática del flamenco", de José Monleón, que inició su carrera internacional.


title: Manuela Vargas

text: En 1965 estuvo presente en el pabellón español de la Feria Mundial de Nueva York y en 1966 actuó durante cuatro semanas en el Teatro "Prince of Wales" de Londres. En 1969 cosechó un triunfo notable en el Teatro Avenida de Buenos Aires, recibiendo a su regreso de la gira americana el Premio Nacional de Baile Flamenco por la Cátedra de Flamencología de Jerez de la Frontera.


title: Manuela Vargas

text: En el terreno nacional, además de disponer de su propia compañía, participó en importantes montajes, como "Medea" dirigida por Miguel Narros en 1984; "Así que pasen cinco años" de Federico García Lorca, en versión del Centro Dramático Nacional (1989) y, con el mismo organismo: "La Gallarda" (1992), de Rafael Alberti. Otros montajes a reseñar fueron por ejemplo: "La petenera", "El Sur" y "Fedra". Estuvo presente en la gala de inauguración de la Expo'92 de Sevilla. En 1969 coprotagonizó junto a Mark Stevens la película "España otra vez" de Jaime Camino. Su última colaboración bien conocida en el mundo del cine fue "La flor de mi secreto", de Pedro Almodóvar junto a Joaquín Cortés.


title: Manuela Vargas

text: Tuvo dos hijas con Horacio Vial Serrano, Rocío y Macarena, falleció el 12 de octubre de 2007 en Madrid a los 66 años de edad, a consecuencia de un cáncer que padecía desde hacía años, fue enterrada en el cementerio de San Fernando de Sevilla.


title: Bălți

text: Bălți ([]; , , "Bel’tsy", , "Bel’tsi", , "Belts") es una ciudad de Moldavia, la segunda ciudad más grande por su tamaño e importancia económica (después de Chisináu) y la tercera ciudad más grande en población (después de Chisináu y Tiráspol).


title: Bălți

text: La ciudad es una de las cinco municipalidades de Moldavia. A veces denominada «la capital del norte», es un importante centro industrial, cultural y comercial, así como un nodo de interconexión de transportes, en el norte del país. Se encuentra ubicada a 127 km al norte de Chisináu, a orillas del río Răut, un afluente del Dniéster, sobre una zona de colinas en la estepa de Bălți.


title: Bălți

text: La palabra ', palabra rumana plural de ', se traduce literalmente como ‘los pantanos’. Se cree que la ciudad recibe este nombre porque fue fundada sobre una colina que domina el humedal donde el arroyo Răuțel (‘Pequeña Răut’) va a parar al río Răut.


title: Bălți

text: Además del nombre oficial "Bălți" y el nombre en ruso Бельцы ("Beltsy"), entre 1940 a 1989 en alfabeto cirílico moldavo, y después de 1989 en Rusia, el nombre fue/es también dictada en cirílico, Бэлць (pronunciación rusa: [ˈbeltsʲ]).


title: Bălți

text: El blasón actual y la bandera de Beltsy, elaborada por Silviu Tabac de la Comisión moldava del estado para heráldica, han sido adoptadas en abril de 2006 por el consejo municipal.


title: Bălți

text: El elemento principal del blasón es un escudo con doce bandas alternadas verticales en plateado y azul. El plateado simboliza el agua, el color azul la tierra. La combinación de estos dos colores simboliza el nombre moldavo de la ciudad, que significa literalmente “los pantanos” (el agua y la tierra). Sobre el escudo se observa un arquero en armadura moldava del tiempo de Etienne el Grande. Este elemento se pidió prestado al blasón de Beltsy de 1930, en el cual simbolizaba, según los documentos oficiales, “el antiguo guardia militar y los combates en esta región de Moldavia”. Las prendas de vestir del arquero son rojas, mientras que el equipamiento militar es dorado.


title: Bălți

text: Sobre el escudo se ubica una corona plateada con forma de una pared con siete vueltas. Este elemento indica que el estatuto de una ciudad Beltsy tuvo hay mucho tiempo. El número de vueltas indica la importancia de la localidad. Aparte de Beltsy, solamente otras dos ciudades en Moldavia tienen el derecho a utilizar una corona de siete vueltas: Chisináu y Tiráspol. El escudo está respaldado por dos caballos plateados que se levantan. El caballo es un antiguo símbolo de esta ciudad de Beltsy, conocida por sus antiguas ferias a los caballos. El primer blasón de Beltsy (1826) fue un escudo con la cabeza del caballo. Debajo del escudo se ligaba una banda con la divisa en latín “CIDANT ARMA TOGAE” (que el arma ceda a la toga).


title: Bălți

text: La bandera es una combinación de dos bandas horizontales de dos colores: plateada (superior) y azul (inferior). El elemento principal se encuentra en el centro de la bandera - el escudo con un arquero.


title: Bălți

text: En la Edad Media, el archer ofrecido en las capas de los brazos de la región. En el , la capa de la ciudad de brazos era la mayor parte del tiempo una cabeza de caballo. A principios de , un protector que representaba a un archer, colocándose en una colina, el sol, y tres palillos de la espadaña (elementos absolutamente suficientes identificar el lugar en donde Beltsy se sitúa en el paisaje del norte de Moldavia) formó la capa de los brazos del condado de Beltsy, mientras que este y de los elementos del caballo - la capa de los brazos de la ciudad apropiada.


title: Bălți

text: Bălți está situada en las cimas y laderas de tres colinas y en dos pequeños valles. El terreno en el norte de Moldavia es muy fértil, en su mayoría formado por tierra de color negro o chernozem. De hecho, hay varios sitios de extracción de materias primas utilizadas en la industria de la construcción en las proximidades de Bălți. Los arroyos Răuțel, Copăceanca y Flămândă cruzan el territorio del municipio, y desembocan en el río Răut. Además, varios lagos están situados en Bălți: el Lago municipal, el Komsolskoe, el lago de los Cazadores y Pescadores y el lago Stramba.


title: Bălți

text: El municipio tiene una superficie de 78,0 kilómetros cuadrados, de los cuales 41,42 km² corresponden a la ciudad en sí, la localidad de Elizaveta (un suburbio del este) tiene 9,81 km² y Sadovoe (un suburbio al noroeste) 26,77 km². De estos, una parte importante (20,11 km²) es de agricultura cultivada.


title: Bălți

text: Algunas zomnas aledañas a la ciudad llevan los nombres de los suburbios anteriores del : Pământeni, Slobozia, Molodova, Bălțul Nou/Новые Бельцы, Podul Chişinăului/Кишинёвский Мост; mientras que otros se los conoce por nombres que provienen de la era soviética: 8.º distrito, 9.º distrito; u otros nombres (rumanos/rusos): Autogara/СеверныйВокзал (estación de coche interurbana), Dacia, que es conocido popularmente como "BAM".


title: Bălți

text: El clima de Bălți es continental templado como el resto del país, con veranos cálidos que experimentan tormentas con lluvias episódicas (las lluvias de verano son más importantes que las de invierno, especialmente en septiembre) con otoños primavera cortos y lluviosos e inviernos fríos con heladas y nieve durante, prácticamente, toda la estación.


title: Bălți

text: La temperatura máxima registradada en la ciudad es de 38 °C, y la mínima de -32 °C. La precipitación anual oscila entre 350 a 450 milímetros, sobre todo durante verano y otoño. Los vientos poseen intensidade de 2 a 5 m/s aproximadamente del noreste o del noroeste.


title: Bălți

text: Moldavia está subdividida administrativamente en 32 distritos, 2 regiones y 5 municipalidades, siendo Beltsy una de ellos.


title: Bălți

text: La ciudad posee dos aeropuertos: el aeropuerto local (con helipuerto) está situado en la ciudad de Bălți y el Aeropuerto Internacional de Bălți-Leadoveni situado al norte de la ciudad, a 15 kilómetros del centro.