title: Municipio de Tecomán

text: De acuerdo con los resultados del Censo de Población y Vivienda realizado en 2020 por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía, el municipio de Tecomán tiene una totalidad de 116,305 habitantes, de los cuales 57,829 son hombres y 58,476 son mujeres.


title: Municipio de Tecomán

text: El municipio de Tecomán cuenta con más de 300 localidades, las principales y su población en 2020 son las siguientes:


title: Municipio de Tecomán

text: En el municipio de Tecomán predominan los climas semiseco muy cálido, cálido al norte y centro del municipio; al sur, cálido subhúmedo. La temperatura media anual es de 26 °C, con una precipitación media anual de 484.9 milímetros cuyo régimen de lluvias principalmente ocurre en verano. La vegetación que predomina en los cerros está formada por xolocoáhuitl, habillo, mojo, guásima, tepemezquite, asmol, llorasangre, timúchil, coliguana, granjén, otate, etc. La parte del valle fue reforestada con plantaciones de palmeras, frutales, limón y otros cultivos; se dan las maderas para construcción. La fauna la forman estas especies: coyote, jabalí, tejón, ardilla, iguana, peces del río, caimanes en esteros y lagunas; aves como la güilota y la chachalaca. No existen áreas naturales protegidas. Los suelos, en su mayoría, son de origen aluvial aunque de diferente modo de formación, pues se tienen los que se constituyeron por las crecientes de los ríos Armería y Coahuayana, por los depósitos de arena del océano y los que fueron intercalados con sedimentos de origen marítimo. Su principal uso es de tipo agrícola. Existen minerales de caliza-lutita y puzolana.


title: Municipio de Tecomán

text: En el municipio de Tecomán predominan los climas semiseco muy cálido, cálido al norte y centro del municipio; al sur, cálido subhúmedo. La temperatura media anual es de 26 °C, con una precipitación media anual de 484.9 milímetros cuyo régimen de lluvias principalmente ocurre en verano.


title: Municipio de Tecomán

text: Entre los sitios turísticos más concurridos por el turismo local, regional y nacional en el municipio de Tecomán, se encuentran: Playa de “El Real” ubicada a 10 km al sur de Tecomán; es de mar abierto y aguas profundas que facilitan la práctica del surfing; Playa “Boca de Pascuales”, localizada a 12 km de la ciudad de Tecomán, también de mar abierto, sus azules aguas profundas y de oleaje fuerte, la hacen igualmente propicia para la práctica del surfing. Estos dos sitios también son típicos y tradicionales por los establecimientos de alimentos especializados en mariscos, los cuales tienen los peculiarmente tropicales techos de palapas (conocidos en la zona como “ramadas”), donde se pueden disfrutar deliciosos platillos a base de productos del mar, tales como: langostinos al mojo de ajo, filete de pescado relleno, caldo de iguana, pescado “a la talla”, pescado “zarandeado”, ceviche, mollos, camarones empanizados, jaiba al mojo de ajo, tacos de frijoles a las brasas, cocada, limón relleno de coco, mango enmielado, coco con ginebra, tuba, etc.


title: Municipio de Tecomán

text: Tiene dos zonas bien definidas: la costera conocida como el Valle de Tecomán. Es una franja que abarca el 60 por ciento (478 km) de la superficie total. Tiene 30 kilómetros de litoral, 17 kilómetros en su parte más ancha tierra adentro y ocho kilómetros la más angosta. La superficie restante, 356 km² la forman las estribaciones de la Sierra Madre Occidental, cuyas principales elevaciones son las faldas del Cerro de Partida o de Tecolapa, con 1,200 msnm, el Cerro San Miguel con 1,100 msnm, el Cerro de Callejones y el Cerro Cabeza de Toro.


title: Municipio de Tecomán

text: Al noroeste del municipio se encuentra el Río Armería y al sudeste el Coahuayana. Existen en la planicie costera dos lagunas: la de Alcuzahue que cubre un área de 160 ha y la de Amela que tiene una capacidad de almacenamiento de 30 millones de m³. En la costa se localizan los esteros de El Real, Guazango, Tecuanillo y El Chupadero. Cerca de Madrid nacen los manantiales de Guaracha.


title: Municipio de Tecomán

text: La imagen de la Virgen de la Candelaria fue traída por los misioneros españoles que llegaron con los conquistadores a Caxitlán, lugar donde empezó la veneración a la imagen. Cuenta la gente del lugar que en 1800 hubo un gran incendio en Caxitlán que destruyó el templo donde se veneraba a la Virgen de la Candelaria, y que en 1820 el poblado fue asaltado y quemado nuevamente por los insurgentes, acabando con lo que quedaba, por lo que se decidió llevar a la Virgen al templo de Santo Santiago de Tecomán, a quien los tecomenses festejaban cada 25 de julio; en su honor se llevaban a cabo fiestas anuales que tenían como características ser festejos “de indios”. Poco a poco los habitantes de Tecomán empezaron a venerar a esa imagen, que desde 1876, la sacan en andas el día 2 de febrero de cada año por la tarde; ésta es acompañada por un desfile de carros alegóricos representando alguna cita bíblica. En años remotos el recorrido era corto y las calles de arena, por lo que los fieles hacían el recorrido de rodillas y portando una vela. Las fiestas inician el día 26 de enero con una procesión donde los residentes del lugar visten a sus niños de ángeles y los pasean por las principales calles un domingo antes de esa fecha. Las fiestas terminan un sábado después del 2 de febrero con una peregrinación hacia la playa de Pascuales.


title: Municipio de Tecomán

text: En el municipio se encuentran tumbas prehispánicas en el cerro de Caleras y en la Laguna de Alcuzahue. Existe un busto en honor de don Miguel Hidalgo, ubicado en la colonia que lleva su nombre; otro busto, dedicado al mismo personaje, en el jardín principal de la cabecera municipal. Monumento a Don Benito Juárez en la escuela primaria que lleva su nombre. También hay un monumento dedicado al Gral. Lázaro Cárdenas, ubicado en el parque del mismo nombre; así como otro monumento en honor del Profr. Gregorio Torres Quintero, en la escuela secundaria federal No. 1. El “Rancho San Ángel”, localizado al norte de la cabecera municipal, probablemente sea la construcción más antigua de Tecomán, cuya existencia comprobada es de 150 años, la cual es representativa de la arquitectura de la costa Tecomán cuenta con una Casa de la Cultura en la cabecera municipal. Tiene anexo un pequeño museo de cerámica precolombina; ahí se imparten diversas actividades como danza folklórica, escénica y hawaiana; igualmente hay clases de canto, dibujo y piano, entre otras; éstas son frecuentadas por los niños y jóvenes del lugar. También cuenta con una biblioteca donde los jóvenes pueden hacer uso de las diferentes bibliografías y computadoras con Internet. A un costado se encuentra la escultura llamada "El árbol de la vida" o "El Limonero", diseñada por el famoso escultor Sebastián; se le considera ahora como un emblema posmoderno de la ciudad el cual recibe a todo aquel visitante que llega a este municipio, pero también representa el esfuerzo de los productores de limón, por mantener el título que dignamente esta ciudad se ha ganado como “La capital mundial del limón mexicano”.


title: Municipio de Tecomán

text: Es uno de los festejos más importantes que se realizan en la ciudad de Tecomán debido a que ese día lo que era un poblado obtuvo la categoría de “ciudad” debido al gran desarrollo poblacional, económico, arquitectónico y turístico que obtuvo.


title: Municipio de Tecomán

text: Son los festejos que se realizan en donde se hacen exposiciones de tipo ganadero, agrícola y comercial. Es una feria popular a la que personas de Tecomán y de otras regiones asisten todos los años. Dicho evento se realiza con el fin de dar a conocer los diferentes productos y servicios de cada sector.


title: Municipio de Tecomán

text: Dicho festejo es uno de los más importantes que se realizan en Tecomán y en muchas partes de la República Mexicana. Es una tradición propia de las personas que profesan la religión católica, sin embargo es básico señalar que en la actualidad el festejo del día de la Candelaria se ha extendido a todo el país y muchas personas festejan ese día como parte de una tradición o costumbre mexicana.


title: Municipio de Tecomán

text: Las bases del festejo se inician el 6 de enero cuando una familia o amigos reunidos parten la tradicional rosca de reyes y las personas que obtengan en su rebanada una figurita blanca que representa al niño Jesús son las que tendrán que ser “padrinos” y la celebración se lleva a cabo el día 2 de febrero en donde las mismas personas reunidas para la rosca (y otras más) se vuelven a reunir para festejar a la Virgen de la Candelaria.


title: Municipio de Tecomán

text: El festejo tradicional básicamente consiste en comer tamales y atole, aunque algunas veces también comen mole poblano. El día de la Candelaria es un festejo meramente tradicional que todos los años se realiza en las casas de las familias.


title: Municipio de Tecomán

text: Es una feria donde se cuenta con la participación de los toros como elemento principal. También se realiza un desfile de jinetes y mojigangas. La feria se lleva a cabo en un lugar especial dado que los toros son animales peligrosos. La protección y seguridad en los eventos es una parte fundamental y en este caso el gobierno municipal es el encargado de desplegar elementos de seguridad en toda la feria.


title: Municipio de Tecomán

text: El espectáculo contempla la famosa corrida de toros, espectáculo meramente español del cuya popularidad se extendió en México y en otros países. Cabe señalar que los toros tienen un carácter tradicional y es un festejo de moda (en algunas regiones) que reúne a cientos de personas aficionadas a este tipo de ambiente.


title: Municipio de Tecomán

text: Es un festejo de la iglesia católica y las personas de Tecomán y de algunas partes del estado de Colima festejan a San Isidro Labrador por ser un santo milagroso. El festejo consiste en la reunión de muchas personas en la iglesia de la región en donde se llevan a cabo misas especiales y se veneran las imágenes de San Isidro en las procesiones que realizan.


title: Municipio de Tecomán

text: Es una celebración de tipo religiosa que consiste en la realización de peregrinaciones en las calles, bailes populares y juegos pirotécnicos. El festejo sólo dura un día pero reúne a muchas personas que profesan la religión católica.


title: Municipio de Tecomán

text: Es una celebración de la religión católica que no sólo se lleva a cabo en la ciudad de Tecomán, sino que en toda la República Mexicana se celebra y venera a la Virgen de Guadalupe por ser la Patrona de México, nombrada así por el Papa Juan Pablo II.


title: Municipio de Tecomán

text: Los festejos a la Virgen son tradicionales del país y éstos se realizan con misas especiales en su nombre y peregrinaciones. Los católicos demuestran su amor y fe a la virgen, así mismo piden milagros, la admiran y le rinden honores religiosos en cada misa que se hace.


title: Municipio de Tecomán

text: Es preciso saber que la raíz de dicho festejo se debe a que la Virgen de Guadalupe se le apareció varias veces al indio Juan Diego (hombre humilde y piadoso) en el cerro del Tepeyac, ella le pidió que hicieran un templo en su nombre para que las personas que tuvieran fe en ella pudieran visitarla en un lugar especial para calmar sus aflicciones. Es así como se construyó la famosa Basílica en la ciudad de México.


title: Municipio de Tecomán

text: Debido a lo anterior, en todo el país se festeja a la Virgen de Guadalupe el 12 de diciembre en donde todos los creyentes de ésta se reúnen en iglesias para alabarla. Dicho festejo logra reunir a toda la familia por ser un día especial de amor, fe y paz.


title: Municipio de Tecomán

text: Limita al norte con Coquimatlán y Colima, al sur con el Océano Pacífico, al este con Ixtlahuacán, al oeste con Armería y al sudeste con el Estado de Michoacán


title: Municipio de Tecomán

text: Tiene límites administrativos con los siguientes municipios y/o accidentes geográficos, según su ubicación:


title: Barbara Loden

text: Barbara Ann Loden (8 de julio de 1932 o 1934 – 5 de septiembre de 1980) fue una actriz de teatro y cine, así como directora de cine y teatro alternativo. Richard Brody de The New Yorker la describió como "la contraparte femenina de John Cassavetes".


title: Barbara Loden

text: Nacida y criada en Carolina del Norte, Loden empezó su carrera a temprana edad en Nueva York, desempeñándose como modelo y corista. Loden se convirtió en un elemento regular en el irreverente programa televisivo "The Ernie Kovacs Television Show" a mediados de los años cincuenta, y se convirtió en miembro vitalicio del afamado Actors Studio. También participó en varios proyectos dirigidos por su segundo esposo, Elia Kazan, incluyendo "Esplendor en la hierba" (1961). En 1964, su participación en la puesta en escena de la obra de Arthur Miller, "Después de la caída", en Broadway, le hizo merecedora de un galardón de los Premios Tony en la categoría de Mejor Actriz.


title: Barbara Loden

text: En 1970 Loden escribió, dirigió y protagonizó "Wanda", una visionaria cinta independiente que recibió el Premio Internacional de la Crítica del Festival de Cine de Venecia en 1970. Durante los años setenta, continuó trabajando como directora de teatro alternativo a Broadway, así como en producciones regionales de teatro, además de dirigir dos cortometrajes. En 1978, Loden fue diagnosticada con cáncer de mama, misma causa de su fallecimiento dos años después.


title: Barbara Loden

text: Loden nació el 8 de julio de 1932 o 1934 (varias fuentes difieren) en Asheville, Carolina del Norte. Su padre era barbero, y ella misma se describía como "la hija de un campesino". Tras el divorcio de sus padres, que sucedió durante su niñez temprana, fue criada por sus religiosos abuelos maternos en las Montañas Apalaches en Marion, Carolina del Norte. Loden describía su niñez como un periodo de precariedad emocional. Varias fuentes la describen como una chica tímida, humilde, atractiva y solitaria. A los 16 años se mudó a Nueva York, donde comenzó a trabajar como modelo para publicaciones de detectives y románticas. Loden gozó de un éxito moderado como chica pin-up, modelo y bailarina en el afamado Club Copacabana antes de estudiar en el reconocido Actors Studio, dada su intención de convertirse en actriz. En ese tiempo, juró detestar el cine, diciendo: "La gente en pantalla era perfecta y me hacía sentir inferior".


title: Barbara Loden

text: Loden debutó en el teatro en Nueva York en 1957, protagonizando "Compulsion "y apareciendo en el escenario de "The Highest Tree" al lado de Robert Redford, así como en "Night Circus" con Ben Gazzara. Se unió al elenco de "The Ernie Kovacs Show" como contraparte de Kovacs, un trabajo que su primer esposo, el productor televisivo y distribuidor cinematográfico Larry Joachim, le ayudó a conseguir. Loden solía decir que le debía mucho a Kovacs, ya que otro productor del programa se había opuesto a su contratación. En entrevistas decía que "Ernie se sintió mal por mi" y le dio empleo como su compañera de comedia física, ya fuera rodando sobre una alfombra o siendo el blanco de un pastel en la cara.


title: Barbara Loden

text: En 1960, Loden apareció en "Río Salvaje", película de Elia Kazan, interpretando el papel de secretaria de Montgomery Clift. Sin embargo, es quizá mejor conocida por su interpretación en "Esplendor en la hierba" (1961), donde encarnó a la hermana de Warren Beatty.


title: Barbara Loden

text: Loden también interpretó a "Maggie", una versión novelizada de Marilyn Monroe, en la producción teatral de Kazan basada en "Después de la caída" (1964), misma que fue escrita por el exesposo de Monroe, el dramaturgo Arthur Miller. Loden recibió un Tonya la Mejor Actriz gracias a esta interpretación, así como un premio de Outer Circle, una organización de escritores que realizaban coberturas en Broadway para varias publicaciones nacionales. Las reseñas de esta obra afirmaban que Loden era "la nueva Jean Harlow", describiéndola como una "rubia despampanante".


title: Barbara Loden

text: Kazan se convirtió en su segundo esposo en 1966, después de que ambos sostuvieran un amorío mientras estaban casados con otras personas. Kazan era 23 años mayor que ella. A pesar de que la pareja se había separado y estaba considerando el divorcio, todavía estaban casados cuando Loden falleció de cáncer de mama. Tuvo un hijo con Kazan: Leo. Loden tuvo otro hijo, Marco, con su primer esposo, el productor de cine y televisión y distribuidor cinematográfico Larry Joachim, con quien se había casado en los años cincuenta.


title: Barbara Loden

text: Kazan podía ser desdeñoso cuando describía su relación con Loden. En su autobiografía, "Elia Kazan: Una Vida", revela su deseo y su incapacidad para controlarla. Kazan escribió sobre Loden "con una mezcla de afecto y paternalismo, enfatizando su sexualidad y su vivacidad." De manera "condescendiente", Kazan lamentaba que Loden hubiera dependido de su "atractivo sexual" para salir adelante y que él temía "perderla". Pero Kazan era también, en sus propias palabras, "protector" con Loden.


title: Barbara Loden

text: Su carrera como actriz en el cine tuvo una historia problemática. Su primer papel importante fue en la película "The Swimmer", dirigida por Frank Perry, protagonizada por Burt Lancaster. Sin embargo, durante la posproducción hubo una disputa sobre el primer corte de la película entre el productor Sam Spiegel y el equipo de guion-dirección del filme, los Perry. De acuerdo con las notas de la guionista Eleanor Perry, Spiegel comenzó a mostrar esta problemática primera versión de la cinta en Hollywood, recolectando la opinión de varios directores famosos para determinar qué hacer con ella. Kazan era un director prominente y con gran influencia. También había visto la cinta en una proyección privada de Spiegel (quien produjo "On the Waterfront"), y se dice que también intervino en la versión final de la película. Al final, Perry fue despedido. Varias de las escenas del filme fueron vueltas a filmar por Sydney Pollack, quien fuera reclutado para reemplazar a Perry. Varias fuentes afirman que el mismo Lancaster pagó por algunas de las escenas que se volvieron a filmar. Entre las porciones que fueron vueltas a filmar estaba la escena en donde aparecía Loden, quien fue reemplazada por la actriz de Broadway Janice Rule. Ni Loden ni Sydney Pollack fueron acreditados en el filme. Los únicos rastros que quedan de la escena perdida son algunas fotografías tomadas durante el rodaje, que aparecen en el documental "The Story of The Swimmer", dirigido por Chris Innis en 2014.


title: Barbara Loden

text: Mientras estaba de safari con Kazan en 1966, Harry Schuster, un amigo que tenían en común, le ofreció $100,000 a Loden para hacer su propia película. Animada por la idea, escribió el guion de "Wanda". El argumento, una reflexión existencial sobre una mujer sumida en la pobreza del condado carbonero de Pensilvania, no atrajo directores al proyecto, incluyendo a Kazan. Así fue que Loden decidió dirigirla ella misma, colaborando con el cinematógrafo y editor Nicholas T. Proferes, con un modesto presupuesto de $115,000.


title: Barbara Loden

text: "Wanda "es un retrato semi-autobiográfico de una "pasiva y desconectada esposa de un minero que termina relacionándose con un sinvergüenza de poca monta." Innovadora en su estilo a lo cinéma vérité y su incorporación de improvisaciones, fue una de las pocas cintas estadounidenses dirigidas por mujeres que fueron proyectadas en las salas de cine durante ese periodo. El crítico David Thomson escribió: ""Wanda" está repleta de momentos inesperados y ofrece una atmósfera cruda, jamás se conforma con clichés en términos de situaciones o de personajes". El filme fue el único filme estadounidense aceptado para competir por el Premio de la Crítica en el Festival de Cine de Venecia en 1970, galardón que ganó. Además de ser presentado en el Festival de Cine de Cannes en 1971. En 2010, con el apoyo de Gucci, el filme fue restaurado por el UCLA Film & Television Archive y proyectado en el Museo de Arte Moderno en Manhattan.


title: Barbara Loden

text: En 1978, a Loden se le diagnosticó cáncer de mama. En ese momento, ella había completado varios otros guiones con Proferes que Kazan describió como "dedicados al lado descuidado de la vida estadounidense". Ella y Kazan estaban alejados al momento de su diagnóstico de cáncer y planeaban divorciarse, pero su enfermedad impidió su separación.


title: Barbara Loden

text: En el momento de su diagnóstico, Loden estaba preparada para dirigir una película sobre "El despertar" de Kate Chopin, pero sus tratamientos contra el cáncer le impidieron iniciarlo. Murió en el Hospital Mount Sinai en la ciudad de Nueva York a causa de la enfermedad el 5 de septiembre de 1980.


title: Barbara Loden

text: La cineasta experimental Marguerite Duras mencionó a "Wanda" como una inspiración, destacando particularmente la capacidad de Loden para habitar su personaje en pantalla. Dijo en una entrevista con Kazan: "Creo que hay un milagro en "Wanda". Por lo general, hay una distancia entre la representación visual y el texto, así como entre el sujeto y la acción. Aquí, esta distancia está completamente anulada; hay una continuidad instantánea y permanente entre Barbara Loden y Wanda". Duras describió la interpretación de Loden de la "desmoralización" de Wanda como "sagrada, poderosa, violenta y profunda".


title: Barbara Loden

text: Kazan comparó la técnica de actuación de Loden con Marlon Brando: "Siempre hubo un elemento de improvisación, una sorpresa, en lo que estaba haciendo. El único, que yo sepa, que era así, era Brando cuando era joven. Nunca sabías exactamente lo que iba a decir, por lo tanto, todo saldría de su boca muy vivo ".


title: Barbara Loden

text: "Wanda" nunca aspiró a ser una visión romántica de las olas de crímenes, como Bonnie and Clyde, de Arthur Penn. Loden favoreció a propósito un enfoque documental crudo:Realmente odio las películas elegantes ... Son demasiado perfectas para ser creíbles. No me refiero solo a la mirada. Me refiero al ritmo, al corte, a la música, a todo. Cuanto más pulida es la técnica, más pulido se vuelve el contenido, hasta que todo se convierte en fórmica, incluidas las personas.Por el uso de cámara de mano, ubicaciones anónimas, iluminación disponible de 16 mm (ampliada hasta 35 mm) e improvisación por parte de un elenco mayormente aficionado, el crítico Richard Brody considera que "Wanda" no tiene el tono de la nouvelle vague francesa, sino más emparentada al trabajo de dirección de improvisación de John Cassavetes.


title: Barbara Loden

text: Aunque Loden era una de las pocas mujeres directoras de finales de los sesenta y principios de los setenta, no consideraba a "Wanda" una película feminista en el momento en que trabajaba en ella:Cuando hice "Wanda", no sabía nada acerca de la sensibilización o la liberación de las mujeres. Eso acababa de empezar cuando la película estaba terminada. La película no era sobre la liberación de la mujer. Realmente se trataba de la opresión de las mujeres, de las personas ... Ser mujer es un territorio inexplorado, y somos una especie de pioneras, al descubrir lo que significa ser una mujer.En 2012, se publicó "Supplément à la vie de Barbara Loden", de la autora francesa Nathalie Léger. El libro, tomando como inspiración "Wanda" y la biografía de la propia Loden, combina realidad y ficción para examinar la naturaleza de la verdad vivida. Fue traducido al inglés y publicado como "Suite for Barbara Loden" en 2016.


title: Putler

text: Putler (en ruso: Путлер),a menudo extendido a Vladolf Putler (), en un neologismo formado mediante la fusión de los nombres del presidente de Rusia Vladímir Putin y del dictador nazi Adolf Hitler. El término, cargado de connotaciones negativas, es comúnmente empleado en el eslogan «"Putler Kaput!"» («¡Putler roto!») (; ) y por quienes se oponen a Putin.


title: Putler

text: De acuerdo con el lingüista ruso Boris Sharifullin, el término «Putler» fue acuñado en Rusia, aunque según la historiadora francesa Marlène Laruelle, la palabra fue creada por la prensa ucraniana.


title: Putler

text: El término «Putler» se convirtió en una expresión habitual entre los opositores a Putin tanto en Rusia como en Ucrania. El empleo del eslogan en lengua alemana


title: Putler

text: «"Putler Kaput"» por parte de los rusos constituye en realidad un juego el cual pretende hacer creer que el neologismo es utilizado por observadores extranjeros a la vez que se emplean palabras que resultan incomprensibles para los rusos.


title: Putler

text: El eslogan adquirió gran fama y provocó problemas legales en Rusia en 2009. Un participante de un mitin organizado por el Partido Comunista de la Federación Rusa el 31 de enero de 2009 en Vladivostok portó una pancarta con el lema «"Putler Kaput!"» en respuesta a los recientes aranceles aduaneros a la importación de automóviles usados, lo que motivó la emisión de una advertencia por parte de la oficina del fiscal de Vladivostok sobre esta pancarta al comité regional, quien reaccionó publicando el siguiente texto en su página web:


title: Putler

text: En abril de 2009 el eslogan fue prohibido oficialmente. De acuerdo con el Laboratorio de Peritaje Forense de Primorsky del Ministerio de Justicia ruso, el eslogan posee «una evaluación [...] emocional de la personalidad o las actividades de Putin V.V. como representante del poder estatal y es de naturaleza ofensiva».


title: Putler

text: La expresión «"Putler Kaput"» fue utilizada también durante las protestas en los mítines de la oposición en Moscú en relación con las elecciones legislativas de Rusia de 2011 y con la elecciones presidenciales de 2012.


title: Putler

text: La popularidad de este término peyorativo se incrementó en 2014. Fue nominado para la competición "Palabra del año 2014" tras la adhesión de Crimea a Rusia, lo que algunos políticos, publicistas y periodistas compararon con el Anschluss de Austria de 1938, tras lo cual la Alemania Nazi desató la Segunda Guerra Mundial. "The Washington Post" citó una serie de declaraciones y publicó fotografías de manifestantes ucranianos portando pancartas con el lema «Putler — quita las manos de Ucrania» y «"Putler Kaput!"» así como caricaturas fusionando los rostros de Putin y Hitler. Numerosos lingüistas rusos mencionaron esta publicación como una forma deliberada de crear una imagen negativa de Putin entre los lectores.


title: Putler

text: Según el periodista Rodger Jones, el término «Putler» fue prominente durante las protestas de 2014 frente a la embajada rusa en Washington D. C.


title: Putler

text: En julio de 2014, tras la publicación de instantáneas de la Copa Mundial de Fútbol de 2014 en las que Putin y la canciller alemana Angela Merkel aparecían sentados uno al lado del otro, aparecieron en las redes sociales comentarios tales como «gracias Mrs. Putler». De acuerdo con "The Guardian", los autores de estos comentarios fueron ucranianos decepcionados con la postura de Merkel en relación con la guerra ruso-ucraniana.


title: Putler

text: La palabra «Putler» ha sido empleada con frecuencia en trabajos periodísticos y académicos al compararse el lenguaje ofensivo utilizado contra rusos y ucranianos. El término es generalmente usado junto con verbos de carácter peyorativo como «atacar» y «cagar».


title: Putler

text: Referencias a «Putler» han sido comunes en las protestas internacionales en contra de la invasión rusa de Ucrania de 2022.


title: Gastrectomía en manga

text: La gastrectomía en manga es un procedimiento quirúrgico de pérdida de peso en el que el estómago se reduce a aproximadamente el 15% de su tamaño original, mediante la extirpación quirúrgica de una gran parte del estómago a lo largo de la curvatura mayor. El resultado es una estructura en forma de manga o tubo. El procedimiento reduce permanentemente el tamaño del estómago, aunque puede haber cierta dilatación del estómago más adelante en la vida. La intervención suele realizarse por laparoscopia y es irreversible.


title: Gastrectomía en manga

text: Un metaanálisis de 174.772 participantes publicado en The Lancet en 2021 descubrió que la cirugía bariátrica se asociaba a una reducción del 59% y el 30% de la mortalidad por cualquier causa entre los adultos obesos con o sin diabetes de tipo 2, respectivamente. Este meta-análisis también descubrió que la mediana de la esperanza de vida era de 9,3 años más para los adultos obesos con diabetes que recibieron cirugía bariátrica en comparación con la atención rutinaria (no quirúrgica), mientras que la ganancia de la esperanza de vida era de 5,1 años más para los adultos obesos sin diabetes.


title: Gastrectomía en manga

text: La gastrectomía en manga se realizó originalmente como una modificación de otro procedimiento bariátrico, el switch duodenal, y posteriormente como la primera parte de una operación de baipás gástrico en dos fases en pacientes extremadamente obesos para los que el riesgo de realizar una cirugía de baipás gástrico se consideraba demasiado grande. La pérdida de peso inicial en estos pacientes fue tan satisfactoria que empezó a investigarse como procedimiento independiente.


title: Gastrectomía en manga

text: La gastrectomía en manga es la cirugía bariátrica más comúnmente realizada en todo el mundo. En muchos casos, la gastrectomía en manga es tan eficaz como la cirugía de derivación gástrica, e incluye mejoras en la homeostasis de la glucosa antes de que se produzca una pérdida de peso sustancial. Este beneficio independiente de la pérdida de peso está relacionado con la disminución del volumen gástrico, los cambios en los péptidos intestinales y la expresión de genes implicados en la absorción de glucosa.


title: Gastrectomía en manga

text: El procedimiento consiste en una resección longitudinal del estómago a partir del antro en el punto 5-6 cm desde el píloro y terminando en el fundus cerca del cardias. La manga gástrica restante se calibra con un bougie. La mayoría de los cirujanos prefieren utilizar un bougie entre 36 y 40 Fr con el procedimiento y el tamaño restante ideal aproximado del estómago después del procedimiento es de unos 150 ml.


title: Gastrectomía en manga

text: La gastrectomía en manga no es para todo el mundo. Para ser candidato a la gastrectomía en manga deben cumplirse los siguientes requisitos.


title: Gastrectomía en manga

text: Respaldada por la Federación Internacional para la Cirugía de la Obesidad y los Trastornos Metabólicos y la Sociedad Estadounidense de Cirugía Metabólica y Bariátrica, la gastrectomía en manga está ganando popularidad en niños y adolescentes. Los estudios realizados por Alqahtani y colegas han encontrado que la gastrectomía en manga provoca una gran pérdida de peso en niños y adolescentes de 5 a 21 años. Además, compararon la pérdida de peso con adultos y encontraron una pérdida de peso comparable. Informes recientes del grupo muestran que el crecimiento no se ve afectado después de la gastrectomía en manga en niños menores de 14 años. Se ha observado depresión en algunas personas después del procedimiento. Otro efecto secundario es el insomnio. Después de esta cirugía, muchas personas solo pueden dormir cuando toman melatonina o medicamentos para dormir.


title: Pueblo hoti

text: Los hoti, jodï o joti son un pueblo amerindio que vive en la Sierra de Maigualida (150 a 1000 msnm), en la Amazonia venezolana. Conocidos también como chicano, shicana, yuana, yuwana y waru-waru. Se autodenominan, hodï o hotï, que significa "personas", "gente" o "pueblo" en contraposición con otros grupos. El censo indígena de Venezuela de 1993 registró a 643 hoti, distribuidos en 25 comunidades; el censo de 2001 767; en 2011 fueron censados 982 y su población está en franco crecimiento.


title: Pueblo hoti

text: Su territorio actual se encuentra en el suroccidente del estado Bolívar, río Kaima, tributario del Cuchivero, municipio Cedeño, parroquia Ascensión Farreras, donde hay 11 comunidades hoti; y al norte del estado Amazonas, municipio Atures, donde hay 14 comunidades en la zona del caño Iguana, tributario del Asita, al occidente de la Serranía de Uasadi, y en el río Parucito.


title: Pueblo hoti

text: Se tuvo constancia de ellos en 1913, de manera indirecta, a través del relato que unos indios yecuanas hicieron a un misionero católico acerca de la existencia de un grupo de indígenas "salvajes" que vivían en el territorio delimitado por las cuencas del Caura, el Erebato y el Ventuari.


title: Pueblo hoti

text: En agosto de 2012 fue entregado un título de propiedad a las comunidades Hoti de Caño Iguana, Alto Ventuari, Estado Amazonas, compuesto por una superficie de 223.028 hectáreas, el 58,2% del área autodemarcada y solicitada por los Hoti.


title: Pueblo hoti

text: Son cazadores, recolectores y horticultores itinerantes, que siguen patrones nomádicos estacionales. Sin embargo, dos grupos han sido sedentarizados por misioneros, uno en el caño Iguana, en la misión evangélica y otro en San José de Kayamá, en la misión católica.


title: Pueblo hoti

text: La actividad más común entre los Hoti es la recolección y dispersión de frutas silvestres, en la que participan activamente personas de todas las edades. También recolectan miel. Se preocupan por hacer proliferar las larvas de escarabajos de las palmas ("Rhynchophorus spp."), que utilizan para su alimentación.


title: Pueblo hoti

text: Cazan con cerbatana y lanza la danta, pecarí, roedores ("Agouti paca", "Dasyprocta spp."), monos, venados ("Mazama spp."), pavas ("Aburria pipile", "Penelope jacquaçu"), paujil ("Crax alector") y guacamaya ("Ara chloroptera").


title: Pueblo hoti

text: Acampan en paravientos, cubiertos con hojas de platanillo ("Phenakospermum guyanense"). Disponen de curare para cazar. Son muy buenos artesanos: hacen ollas de barro, tejen guayucos y chinchorros; realizan trabajos en madera, fibra y corteza de árbol, guadua, piel, semillas y conchas.


title: Pueblo hoti

text: Los huertos de los hoti tienen al menos cinco cultivos principales: plátanos, maíz, yuca, ñame y batata, además de ocumo, papaya, caña de azúcar y piña curagua. En total cultivan 67 especies de plantas, de las cuales 36 se utilizan para alimentos, 20 para fines mágicos o medicinales y 11 para fabricar artefactos. Además de abrir huertos en la selva, usan claros naturales en el dosel del bosque como zonas de cultivo y plantan semillas al borde de las trochas. Su práctica hortícola está bien integrada con su estilo de vida nómada.


title: Pueblo hoti

text: Hablan su propio idioma. Aún no se ha establecido en forma concluyente una clasificación del Hoti. Una propuesta lo clasifica junto con el piaroa y otras lenguas Saliba como parte de una macrofamilia Jodi–Saliba. según Henley, Mattéi-Müller y Reid, el Hoti debe clasificarse con las lenguas makú, aunque por la larga vecindad, registre frecuentes intercambios de palabras con la lengua piaroa.


title: George Brett

text: George Howard Brett (Glen Dale, Virginia Occidental, 15 de mayo de 1953) es un exbeisbolista de las Grandes Ligas de los Estados Unidos. Jugó toda su carrera para los Kansas City Royals.


title: George Brett

text: Disputó dos Series Mundiales con los Reales, perdiendo la de 1980 ante los Philadelphia Phillies y logró un título de Serie Mundial en 1985 ante los St. Louis Cardinals.


title: George Brett

text: Proveniente de una familia con historial beisbolero, Brett tuvo un inicio modesto en las Ligas Menores en los equipos sucursales de los Reales de Kansas City donde alcanzó apenas un promedio al bate de .281 en tres años. En su debut en las mayores (1973) apenas alcanzó un bateo de .125 en trece presentaciones. Sin embargo, el año siguiente logró 47 carreras impulsadas con .282 a la ofensiva, gracias a las enseñanzas de su "coach" de bateo. En esos primeros años de profesional Brett tenía una vida de juerguista y bebedor.


title: George Brett

text: En 1976 alcanzó su primer título de bateo en la Liga Americana (.333) logrado hasta el último día de temporada en pugna con Rod Carew de los "Twins" y su compañero de equipo Hal Mc Rae. Hacia el año 1979 logró 85 "hits" de extra base, con al menos 20 dobles, triples y "home runs" en esa temporada: fue el sexto jugador en llegar a esa marca hasta ese tiempo. Ese año logró también 212 "hits", el mayor de su carrera. El siguiente año, en 1980, rozó el promedio de .400 (en agosto alcanzó los .407), llegando al final con un .390, aportando para que su equipo ganara el banderín de la Liga Americana frente a los "New York Yankees" en tres juegos. En el encuentro decisivo disparó un cuadrangular en el séptimo episodio frante al lanzador Goose Gossage. Con todo, su equipo cayó en la Serie Mundial frente a los "Philadelphia Phillies" en seis juegos, a pesar de un desempeño relevante de .375 de promedio a la ofensiva. Además fue nominado como el Jugador Más Valioso de la Liga Americana y consiguió su segundo título de bateo (.390).


title: George Brett

text: El 24 de julio de 1983 se vio envuelto en un incidente frente a los "Yankees". En la parte alta del noveno episodio disparó un "home run" que le daba la victoria a su equipo 5-4. Sin embargo, el "manager" de New York, Billy Martin, protestó que el bate de Brett tenía untado alquitrán más de lo permitido por las reglas. El "umpire" expulsó al bateador quien salió prontamente del "dug out" reclamando airado. El incidente terminó con la anulación del cuadrangular; pero, debido a un intenso debate, el juego fue reanudado desde el cuadrangular de Brett.


title: George Brett

text: Fue hasta 1985 que los "Royals" llegaron nuevamente al clásíco de otoño frente a los "St. Louis Cardinals". Esa temporada, Brett tuvo un desempeño brillante con .335 a la ofensiva (el mayor promedio de su carrera), .348 en los "playoffs" y .370 en la serie final; más treinta cuadrangulares en temporada regular.


title: George Brett

text: Brett sufrió de constantes lesiones a lo largo de su carrera: desde 1978 hasta 1989 estuvo al menos 32 semanas incapacitado para jugar. A pesar de esto, en 1990 consiguió su tercer título al bate, peleando hasta el final de temporada con Rickey Henderson, convirtiéndose en el primer pelotero en hacerlo en tres décadas diferentes y, hasta ese momento, el tercer pelotero de más edad en conseguirlo después de Ted Williams y Honus Wagner. Además, el 1 de octubre de 1992, llegó a su "hit" tres mil. Después de su retiro en 1993 se convirtió en vicepresidente de los "Royals". Fue ingresado al Salón de la Fama en 1999 con el 98% de los votos.


title: Xiaojun

text: Xiào Déjùn (Dongguan, 8 de agosto de 1999), más conocido por su nombre artístico Xiaojun es un cantante y bailarín chino. Es conocido por formar parte de NCT, dentro de la sub-unidad WayV.


title: Xiaojun

text: En 2015, Xiaojun participó en el programa "X-Fire" de Zhejiang Television, donde se entrenó para ser un "idol" junto con otros 15 aprendices. Desafortunadamente, no logró formar parte del grupo X Nine. El 3 de diciembre de 2016, Xiaojun apareció en "Our Chinese Heart", un programa de CCTV-4 con su padre y su hermano. Allí, los tres interpretaron «A Child's Poem Written By Father». El 17 de julio de 2018, fue presentado como miembro de SM Rookies, un equipo de entrenamiento de aprendices, junto con sus actuales compañeros de grupo Yangyang y Hendery.


title: Xiaojun

text: En diciembre de 2018, se anunció que Xiaojun formaría parte de WayV, subunidad de NCT, administrada por Label V. El grupo debutó en enero de 2019 con "The Vision". En 2020, Xiaojun colaboraron con Zhou Mi y Kun en la canción «I'll Be There».


title: Roger Garaudy

text: Roger Garaudy o Ragaa Garaudy (Marsella, 17 de julio de 1913 - Chennevières-sur-Marne, Isla de Francia, 13 de junio de 2012) fue un filósofo y político francés, autor de una cincuentena de libros que tratan particularmente de la historia de las grandes figuras del comunismo y la religión. Fue un destacado intelectual marxista que abandonó el Partido Comunista Francés tras condenar la invasión de Checoslovaquia por los tanques soviéticos en 1968. Poco después se convirtió al catolicismo y en 1982 al Islam, siendo a partir de entonces uno de los más firmes defensores de la causa palestina. En 1995 publicó "Los mitos fundadores de la política israelí", donde defendió las tesis negacionistas del Holocausto, lo que le valió una condena por la justicia francesa a seis meses de cárcel, que no llegó a cumplir.


title: Roger Garaudy

text: De padre ateo y abuela materna ferviente católica, Garaudy se convirtió al protestantismo, cursó estudios universitarios en Marsella y Aix-en-Provence, doctorándose en Filosofía por La Sorbona.


title: Roger Garaudy

text: En 1933, mismo año en que se afilió al Partido Comunista Francés, se trasladó a Estrasburgo, estudiando Teología en la cátedra del pastor Karl Barth. En 1937 es nombrado profesor de Filosofía en el liceo de Albi.


title: Roger Garaudy

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, fue encarcelado entre 1940 y 1942 en Djelfa (Argelia) como prisionero de guerra de la Francia de Vichy.


title: Roger Garaudy

text: En 1933 inició su militancia en el Partido Comunista Francés (PCF), del que llegó a convertirse en uno de sus ideólogos más importantes. Como filósofo era considerado una autoridad en Hegel, así como autor de docenas de obras, cuyos puntos de vista tuvieron una amplia influencia fuera de los límites del PCF.


title: Roger Garaudy

text: En 1945 pasa a formar parte del Comité Central del PCF, miembro de la Asamblea Nacional (1945-1951; 1956-1958) y del Senado (1959-1962). Miembro del Politburó del PCF desde 1956, Garaudy fundó y dirigió el prestigioso Centre d'Etudes et de Recherches Marxistes (Centro de Estudios e Investigaciones Marxistas).


title: Roger Garaudy

text: Durante su etapa en la Asamblea trabó buena amistad con el popular Abate Pierre, con el que coincidió como diputado.


title: Roger Garaudy

text: Titular de un doctorado en filosofía con la tesis "Théorie matérialiste de la conscience" (Teoría materialista de la conciencia), (Sorbonne, 1953), enseña en la Universidad de Clermont-Ferrand, donde atraerá la enemistad de Michel Foucault, quien presionará para que sea apartado según explica en la biografía de éste Didier Eribon.


title: Roger Garaudy

text: Pese a haber sido un estalinista incondicional hasta la década de 1950, en la década siguiente creció su desencanto hacia la Unión Soviética y el Pacto de Varsovia, apoyando los levantamientos estudiantiles del mayo de 1968 en Francia y su fuerte condena de la invasión del Pacto de Varsovia a Checoslovaquia en el mismo año para aplastar la Primavera de Praga, que lo llevaría al enfrentamiento con la dirección del PCF. Esto acabaría llevando a su expulsión del PCF en 1970, época en la que se convierte al catolicismo.


title: Roger Garaudy

text: La expulsión de Garaudy se dio formalmente el 6 de febrero de 1970 por «traicionar al marxismo» con sus posiciones heterodoxas. Sobre el particular manifiesta Garaudy: «No es posible callarse…» «…Hablar por última vez a esta tribuna, quiero decir, con tristeza pero sin amargura, que si los métodos del pasado pesaron gravemente para realizar un debate real, nada puede arrancar de mi confianza que yo tengo en el porvenir de nuestro partido. Nuestra causa es justa, nuestro objetivo será atendido».


title: Roger Garaudy

text: Tras su ruptura con el PCF continuó dando clases de Filosofía en la universidad y nunca dejó de proclamarse antirracista, internacionalista y socialista.


title: Roger Garaudy

text: Finalmente, a partir de su matrimonio con la palestina Salma Faroukhi, se convirtió al Islam en 1982, tomando el nuevo nombre de Ragaa.


title: Roger Garaudy

text: En 1987 se trasladó a Córdoba (España), donde creó la Fundación Garaudy de las Tres Culturas. En 2002, recibió el Premio Internacional Gadafi de los Derechos Humanos de Libia.


title: Roger Garaudy

text: En diciembre de 1995 la editorial de la librería La Vieille Taupe («El viejo topo»), del escritor Pierre Guillaume, publicó su libro "Los mitos fundacionales del estado de Israel" ("Les Mythes fondateurs de la politique israelienne"), por el que fue juzgado y condenado por un tribunal de París a una multa de 240 000 francos franceses (aproximadamente 37 000 euros) y seis meses de cárcel (en suspensión), en aplicación de la ley Fabius-Gayssot del 13 de julio de 1990 por la «negación de crímenes contra la humanidad» y «difamación racista». Su defensa fue llevada por el polémico abogado Jacques Vergès, y la de Pierre Guillaume por Eric Delcroix.


title: Roger Garaudy

text: La decisión fue recurrida ante el Tribunal Europeo de Derechos Humanos, pero la apelación fue rechazada como inadmisible.


title: R-12 Dvina

text: El R-12, ( código de la OTAN SS-4 "Sandal", índice GRAU 8K63) era un misil soviético de mediano alcance de la época de la Guerra Fría. Misil balístico de una etapa con motor de propergoles líquidos y una única cabeza nuclear de una potencia explosiva de 1,3 o 2,3 Mt y 2000 kilómetros de alcance. Estuvo desplegado desde fines de la década de 1950 hasta fines de la década de 1980.


title: R-12 Dvina

text: La decisión del desarrollo se tomó en agosto de 1955. Fue diseñado por el OKB-586 con el mismo diámetro que el R-5 y el doble de alcance. El R-12 fue desarrollado para emplazamientos de lanzamiento convencionales. La fase de prueba comenzó en 1955, las pruebas de vuelo se llevaron a cabo desde el 22 de junio de 1957 hasta diciembre de 1958 en Kapustin Yar. Desde 1960, se desarrolló una versión para silo R-12U, que se probó desde diciembre de 1961 hasta diciembre de 1963. El R-12U podría dispararse tanto desde silos como emplazamientos de lanzamiento convencionales, reemplazando al R-12 con este último. Se planeó una versión con lanzador de ferrocarril, pero fue cancelada. Después de una revisión 1962 se instaló un sistema autónomo de control de vuelo. Una conexión a la estación de control para posibles correcciones de trayectoria.


title: R-12 Dvina

text: Por el alto poder explosivo de su cabeza de combate y su precisión poca precisión, CEP de 2.400 m, era especialmente adecuado para objetivos de superficie como ciudades, los llamados objetivos "suaves" o de "contravalor" estadounidenses. En cambio, su empleo contra objetivos protegidos, "duros", era poco práctico.


title: R-12 Dvina

text: Debido al cambio de combustible y oxidante líquidos criogénicos por otros también líquidos pero almacenables a temperatura ambiente el tiempo de preparación que necesitaba antes de que el misil estuviera listo para ser lanzado bajo a tres horas, reducido a cinco minutos si el regimiento había sido previamente puesto en alerta máxima. Sin embargo, todavía necesitaba 20 soldados y 12 vehículos para los preparativos de inicio.


title: R-12 Dvina

text: El R-12 era un misil balístico de una sola etapa capaz de cubrir distancias de aproximadamente 2.000 km.


title: R-12 Dvina

text: Fue el primer sistema estratégico soviético en utilizar un propelente almacenable en el interior y un sistema de orientación inercial completamente autónomo.


title: R-12 Dvina

text: Entre las dos versiones en la práctica, la única diferencia real era que la primera solo podía lanzarse mediante plataformas exteriores, mientras que la segunda también podía ser utilizada por silos blindados.


title: R-12 Dvina

text: En general, la longitud de un SS-4 estaba entre 22.1 y 22.7 m , con un diámetro de 1.65 y un peso en el lanzamiento entre 41.700 (R-12) y 42.200 kg (R -12U).


title: R-12 Dvina

text: El armamento consistía en una única ojiva nuclear con una potencia de entre 1 a 2.3 megatones, y un peso máximo de 1.630 kg.


title: R-12 Dvina

text: Propulsado por un motor RD-214 de cuatro cámaras de combustión con una turbobomba común diseñado por Valentín Glushkó entre 1955 y 1957. El control de la trayectoria se realizaba mediante cuatro válvulas ubicadas en la parte delantera del compartimiento propulsor (utilizando dióxido de carbono), una computadora gestionaba el control de alcance.


title: R-12 Dvina

text: El sistema de lanzamiento en caliente, con un alcance máximo de 1.800 a 2.000 km. El margen de error de 1.500-3.000 m para los occidentales y 5.000 para los soviéticos.


title: R-12 Dvina

text: En 1966, 608 de ambas versiones de estos misiles fueron desplegados en la URSS. En la Unión Soviética Occidental contra la OTAN en Europa Occidental y en Siberia apuntando aChina.


title: R-12 Dvina

text: Durante la crisis de los misiles cubanos de 1962, la Unión Soviética desplegó treinta y seis misiles R-12 y varios R-14 (SS-5) en Cuba. Esto creó una amenaza inmediata para los estados del este y del sur de los EE. UU., incluido Washington, DC.


title: R-12 Dvina

text: Se descubrieron sitios de lanzamiento, completados y en construcción, cerca de Santa Cruz de los Pinos, Candelaria, Cifuentes y Encrucujada además de depósitos de almacenamiento de ojivas nucleares de R-12 y otras infraestructuras.


title: R-12 Dvina

text: En las cercanías de Vogelsang y Lychen, se prepararon cuatro posiciones de cuadrícula para el R-12. Los cimientos de hormigón de los anclajes circulares para las plataformas de lanzamiento de los cohetes se han conservado hasta nuestros días. También existía un búnker de almacenamiento para las ojivas nucleares del R-12 en un extremo del cuartel Vogelsang.


title: R-12 Dvina

text: Debido a la disponibilidad del R-14 capaz de alcanzar la Europa Occidental desde la Unión Soviética, el despliegue previsto y preparado del R-12 en la RDA fue cancelada.


title: R-12 Dvina

text: En los últimos diez años de uso, los R-12 fueron reemplazados por los RSD-10. Bajo los términos del Tratado sobre Fuerzas Nucleares de Rango Intermedio, los últimos R-12 fueron finalmente desmantelados en mayo de 1990.


title: Jonathan Kite

text: Jonathan Kite es un actor, cómico e imitador estadounidense. Es más conocido por interpretar a Oleg Golishevsky en la comedia de la CBS "2 Broke Girls."


title: Jonathan Kite

text: Kite creció en Skokie, Illinois, hijo de Lynn y David Kite. Asistió al Old Orchard Junior High y al Niles North High School. Tiene un Grado en Magisterio por la University of Illinois at Urbana–Champaign.


title: Jonathan Kite

text: Desde 2011, Kite ha coprotagonizado el sitcom de la CBS "2 Broke Girls", interpretando el papel de Oleg Golishevsky, el raro cocinero ucraniano que trabaja en el restaurante. Otros trabajos en televisión incluyen papeles de invitado en "Raising Hope", "Kickin' It", "American Dad!", "The Life & Times of Tim", "In the Flow with Affion Crockett", y "Wizards of Waverly Place". Además, ha aparecido en anuncios deportivos tales como los de AT&T y Muscle Milk.


title: Jonathan Kite

text: Como monologuista, Kite es conocido por sus imitaciones, pudiendo llegar a imitar a casi 50 famosos que incluyen Vince Vaughn, Tom Hanks, Robert Downey Jr., Seth Rogen, Mark Wahlberg, y Liam Neeson.


title: Jonathan Kite

text: A finales del año 2020 interpretó a Pavel en el videojuego Grand Theft Auto V como parte del DLC The Cayo Perico Heist


title: Vremya i Steklo

text: Vremya i Steklo (en ruso: "Время и Стекло") fue un dúo de música pop ucraniano procedente de Kiev, formado por Nadya Dorofeeva y Aleksey Zavgorodniy. La banda lanzó su álbum debut homónimo en 2014, seguido de un segundo disco, "Vislovo", en 2019.


title: Vremya i Steklo

text: En 2010, el productor ucraniano Potap en colaboración con Irina Gorova, miembro de la productora "MOZGI Entertainment", decidieron abrir un nuevo proyecto, con la participación de Aleksey Zavgorodniy (conocido bajo el seudónimo de ""p0sitiff""), con quien previamente había colaborado. Posteriormente vieron necesaria la introducción de un vocalista adicional. Después de la realización de un casting por internet y otro en Kiev, el segundo miembro del grupo pasó a ser Nadya Dorofeeva, laureada en el festival ""Black Sea Games"".


title: Chabola de la Hechicera

text: El dolmen Chabola de la Hechicera (en euskera: "Sorginaren Txabola") es un dolmen de corredor situado en la localidad alavesa de Elvillar, en la comarca de la Rioja Alavesa, en el País Vasco (España). Es uno de lo dólmenes más importantes del País Vasco y de los mayores y mejor conservados de la zona. Forma parte del Conjunto Monumental "Dólmenes de las tierras bajas del Territorio Histórico de Álava" y tiene el grado de protección de calificado.


title: Chabola de la Hechicera

text: Fue descubierto en 1935 por Álvaro de Gortázar y Carlos Sáenz de Tejada y estudiado por José Miguel Barandiaran al año siguiente. Se han encontrado restos humanos y diferentes piezas pertenecientes a sus ajuares cuyo estudio permite datar al monumento entre el Calcolítico (o Neolítico final), hace unos 5.000 años y la Edad del Bronce, hace unos 3.000 años, aunque también hay algún resto romano.


title: Chabola de la Hechicera

text: Según relata el propio Barandiaran, el dolmen recibía el nombre de "Chabola de los Encantos" o "Chabola de la Hechicera" por parte de los vecinos de Elvillar porque en la mañana de San Juan se oían canciones que provenían del lugar sin que se vieran a nadie allí. Los vecinos decían que era una hechicera quien las cantaba y que quienes iban allí, o miraba, se convertían en piedras y formaban parte del monumento megalítico. También dicen que se le oía pregonar quincalla.


title: Chabola de la Hechicera

text: El dolmen Chabola de la Hechicera es un dolmen de cámara, corredor y túmulo de grandes dimensiones. La cámara sepulcral, de planta poligonal realizada con 9 ostratos de arenisca, mide 4 metros por 3,80 metros con una altura de 2,70 metros y conserva la losa de cubierta adintelada que apoya en los tres ostratos mayores, que se reinstituyó en su lugar en la última restauración (la losa estaba partida en tres pedazos). El corredor, de forma rectangular, esta formado por 5 ostratos, también de arenisca, que conforman un espacio de 1,10 metros de anchura y 1,5 metros de altura y una longitud de unos 6 metros. El pasillo está dividido por una losa trasversal que crea dos estancias diferenciadas. El túmulo, de grandes dimensiones, se conservada parcialmente y fue restaurado, respetando la técnica original imbricado las piedras en la acción llevada a cabo en 2014.


title: Chabola de la Hechicera

text: En las diferentes campañas de excavación que se han realizado en el monumento funerario se han hallado los restos de 39 individuos allí inhumados y de sus ajuares. Se encontraron numerosos objetos, además de restos humanos: hachas, trozos de cerámica entre los que destaca un vaso campaniforme del tipo cienpozuelos, aros, un ídolo espátula de hueso, etc. De su estudio y datación se ha deducido que el monumento se mantuvo en uso durante los periodos Calcolítico, Eneolítico, edad del Bronce y romano.


title: Chabola de la Hechicera

text: En 1935 Álvaro de Gortázar, vecino de Laguardia y fundador de la Sociedad de Amigos de Laguardia, descubrió el monumento funerario que puso en conocimiento de José Miguel de Barandiaran quien en junio de 1936 realiza el primer sondeo del yacimiento paleolítico recuperando varias piezas que se depositan en el museo que la Sociedad de Amigos de Laguardia tiene en esa localidad. En ese primer estudio acompañaron a Barandiaran Sáenz de Tejada, Gortázar y Constancio Marauri, cura del Elvillar en cuya casa se hospeda Barandiaran. Con ayuda de varias personas de Elvillar hallan restos humanos y algunas piezas entre las que destacan restos de cerámica y una hachita de piedra pulimentada. Los trabajo se extiendo por tres días y lo hallado, debidamente etiquetado y catalogado, quedó depositado en el museo de Amigos de Laguardia, y luego fueron trasladado al Museo Arqueológico de Vitoria.


title: Chabola de la Hechicera

text: Tras la guerra civil, en 1947, se realiza un estudio en el que participan Álvaro de Gortázar, Carlos Sáenz de Tejada y Domingo Fernández Medrano. En 1974 fue realizada una primera intervención de restauración a cargo de Juan María Apellániz y entre los años 2010 y 2014 el Servicio de Museos y Arqueología de la Diputación Foral de Álava encargó a los arqueólogos de Javier Fernández Eraso y a José Antonio Mujika Alustiza, ambos profesores de la Universidad del País Vasco, una campaña de estudio y restauración. En el transcurso de dicha campaña se llevaron a cabo labores de restauración y se reconstruyó el túmulo manteniendo la técnica original imbricado las piedras de manera que se sostienen una con otra sin necesidad de añadir un encintado de grandes piedras para sujetarlo. Se halló identificó y señaló un espacio ritual a la entrada, antes del corredor y se consolidó la cámara funeraria.


title: Chabola de la Hechicera

text: El 26 de julio de 2011 fue declarado, mediante el Decreto 183/2011, de 26 de julio, bien cultural en la categoría de monumentos junto con el resto de dólmenes que forman el Conjunto Monumental "Dólmenes de las tierras bajas del Territorio Histórico de Álava" .


title: Chabola de la Hechicera

text: En la noche de entre el 14 y el 15 de agosto, en las fiestas de patronales de Elvillar celebradas en honor a Nuestra Señora de la Asunción y de San Roque se celebra el evento denominado "Akelarre" el cual, inicialmente, se realizaba en el dolmen la Chabola de la Hechicera pero que, por razones logísticas, de reubicó en la plaza del pueblo y es el acto de inicio de las fiestas. El "Akelarre" está basado en la leyenda de unas brujas que Vivian en el dolmen y que fueron juzgadas por la Santa Inquisición y ejecutadas quemadas en la hoguera auto conocido como el Proceso de Logroño.


title: Chabola de la Hechicera

text: El espectáculo es una puesta en escena popular en que se muestra, en un primer acto, el la vida tradicional del pueblo que es rota por una serie de danzas cuya coreografía gira en torno a la figura del macho cabrío, que aparece representado sobre zancos en mitad del grupo de danzantes y baila en el centro de un gran corro formado por las brujas en el akelarre y se va ampliando con la participación del resto del elenco y el público hasta que en un momento dado, desde el campanario de la iglesia que preside la plaza, baja una bruja hasta el ayuntamiento llegando hasta el corro y dando las fiestas patronales como iniciadas.


title: Galaxias Antennae

text: Las Galaxias Antennae o Antena son dos galaxias interactuando en la constelación de Corvus. Fueron descubiertas en 1785 por William Herschel.


title: Galaxias Antennae

text: Las galaxias Antennae (NGC 4038 y NGC 4039; Arp 244 en el Atlas de galaxias peculiares de Halton C. Arp) forman parte del Grupo de NGC 4038 junto con otras cinco galaxias. Están experimentando una colisión galáctica y reciben el nombre de "Antennae" o "Antena" por las largas líneas de estrellas, gas y polvo que son resultado de la colisión, y que recuerdan las antenas de un insecto. Los núcleos de ambas galaxias se están uniendo para formar una supergalaxia, probablemente una galaxia elíptica o espiral mientras que las colas acabarán por romperse e independizarse formando galaxias satélite menores.


title: Galaxias Antennae

text: Las dos galaxias espirales empezaron a unirse hace unos cientos de millones de años -calculándose que se han producido dos brotes estelares en ellas: uno hace 600 millones de años, y otro el actual- por lo que las galaxias Antennae son el ejemplo más cercano y más temprano de dos galaxias en interacción. Casi la mitad de los objetos en las Antennae son jóvenes cúmulos estelares (no pocos super cúmulos estelares), incluyendo algunos ocultos por el polvo interestelar y solo detectables en infrarrojo, resultado de esta colisión. Los núcleos, de color más brillante a ambos lados del centro, están formados principalmente por estrellas más viejas y están atravesados por filamentos de oscuro polvo interestelar de color pardo. Las zonas de formación estelar, rodeadas de resplandeciente gas hidrógeno, están representadas en la imagen en color rosa.


title: Galaxias Antennae

text: Las Antennae son muy ricas en gas, con una masa total estimada en 1,9*10 masas solares (1,5*10 masas solares de hidrógeno molecular y 4*10 masas solares de hidrógeno neutro); aun así, se piensa que el brote estelar que está teniendo ahora lugar en ellas es relativamente modesto y que el más potente tendrá lugar en el futuro, cuando las dos galaxias acaben por fusionarse completamente, concentrándose todo el gas en un área muy pequeña, disparándose la formación estelar, y convirtiéndolas en una galaxia infrarroja ultraluminosa.


title: Galaxias Antennae

text: En 2004 se observó una supernova, SN 2004gt, en NGC 4038. Otra supernova (la SN 2007sr) aparecida en 2007 ha permitido recalcular la distancia a la que se halla el par, obteniéndose una de 22,3±2,8 megapársecs (alrededor de 70 millones de años luz), la pensada originalmente y muy superior a las que se ha obtenido mediante el estudio de las gigantes rojas más brillantes (alrededor de 43 millones de años luz).


title: Hombres de negro: la serie animada

text: Men in Black: The Series, también conocida como MIB: The Series, MIB: The Animated Series, y Men in Black: The Animated Series (en Hispanoamérica es conocida como Hombres de Negro: La serie), es una serie de televisión animada estadounidense que cuenta con personajes de la película de ciencia ficción "Hombres de negro" de 1997, la cual se basó en la serie de cómics The Men in Black de Lowell Cunningham, originalmente publicado por Marvel / Malibu Comics. En Estados Unidos la serie se emitió originalmente en la cadena CBS del 11 de octubre de 1997 al 30 de junio de 2001. En Hispanoamérica fue transmitida por Cartoon Network en 1998. Fue producida por Adelaide Productions Inc. una división de Columbia TriStar Television, y Amblin Television como una serie de media hora que en un principio se emitía el sábado por la mañana, y luego fue movida a los días laborales durante el funcionamiento final. Es la serie de televisión más detallada de la saga de películas.


title: Hombres de negro: la serie animada

text: "Men in Black: The Series" se basa en la exitosa película de 1997 Men in Black y la continuación de lo que dejó la película. El Agente K sigue siendo pareja del Agente J en la organización (En la serie, K recupera la memoria en un caso que jamás se vio, hasta cuando salió la película de Hombres de Negro II, en donde el agente K recupera la memoria mediante un obsoleto desneuralizador). El agente L se trasladó al laboratorio dentro de la sede de los Hombres de Negro. La sede ya no se encuentra bajo el ventilador de la construcción de la batería del túnel de Brooklyn, sino que ahora está instalado en lo que parecía una zona en desuso bajo el aeropuerto de La Guardia. Hubo algunas diferencias en las apariencias en los personajes de la historieta. El agente L tenía pelo rubio y un peinado diferente, Agente J no tiene un bigote y Zeta en la película tenía el pelo negro y un bigote, mientras que en la serie tenía pelo blanco y no tenía perilla. Los ojos de Zeta ahora tenían ojeras, para dar la impresión de padecer falta de sueño.


title: Hombres de negro: la serie animada

text: Se sabe también que la Tierra representada por MIB, entró a una Alianza Galáctica de paz, similar a la ONU, donde el planeta mantiene su neutralidad y ofrece sus territorios para el emplazamiento de Mesas de Diálogo de Paz.


title: Hombres de negro: la serie animada

text: En última instancia, la trama básica de la fórmula de MIB es proteger la Tierra de cualquier daño de origen extraterrestre, y el mantenimiento de la paz en el planeta y la galaxia.


title: Hombres de negro: la serie animada

text: Junto con los agentes Jay, Kay y Elle (L), la serie incluye un mayor reparto de personajes periódicos y semi-regulares. Algunos se basan en sus homólogos de la película mientras que otros son nuevas adiciones al Universo de los Hombres de negro.


title: Hombres de negro: la serie animada

text: En Estados Unidos se emitieron seis episodios de la primera mitad de la temporada 1 en tres volúmenes VHS de dos episodios, todos puestos a disposición el 16 de marzo de 1999. Reino Unido recibió un lanzamiento similar el 19 de agosto de 2002, sin embargo, los seis episodios se lanzaron en un VHS entero en lugar de estar divididos en tres volúmenes de dos episodios. El lanzamiento también incluyó un séptimo episodio como bonus, que en realidad era el episodio uno, considerado como el "episodio piloto". Luego se anunció que el resto de la primera temporada de la serie (los episodios 8-13) se lanzaría exclusivamente en la región, estando disponible en VHS el 24 de enero de 2003.


title: Hombres de negro: la serie animada

text: El 12 de julio de 2004, los primeros tres episodios de la primera temporada fueron emitidos en DVD por primera vez por UCA Pictures. Se planificaron más lanzamientos, pero las ventas no fueron lo suficientemente fuertes como para justificar otros lanzamientos de DVD de UCA. La primera temporada completa se emitió en DVD por primera vez el 4 de julio de 2007 en Australia, a través de Sony Pictures Entertainment. El set contiene dos volúmenes, el primero incluye siete episodios, y el segundo incluye los seis episodios restantes. El 16 de julio de 2007, el set se puso a disposición en Reino Unido, sin embargo, esta vez se dividió en dos volúmenes separados en lugar de un set completo en cajas. El 11 de mayo de 2012, la primera temporada completa se lanzó en DVD por primera vez en los Estados Unidos, quedando disponible como un producto exclusivo para las tiendas Target del país. Hasta el momento, no se han anunciado planes para lanzar más temporadas de la serie en DVD desde 2018. Aparentemente Mill Creek Entertainment anunció la serie completa en DVD.


title: Municipio de Rosario (Sinaloa)

text: El municipio de Rosario se ubica en la parte sur del estado mexicano de Sinaloa. Su cabecera municipal es la ciudad de El Rosario.


title: Municipio de Rosario (Sinaloa)

text: Las 10 más pobladas en el 2010, de acuerdo con el censo del INEGI, son las que a continuación se enlistan:


title: Municipio de Rosario (Sinaloa)

text: Tiene límites administrativos con los siguientes municipios y/o accidentes geográficos, según su ubicación:


title: Hilda Taba

text: Hilda Taba (Kooraste, Estonia, 7 de diciembre de 1902 – San Francisco, California, 6 de julio de 1967) fue una pedagoga y una investigadora del diseño curricular educativo


title: Hilda Taba

text: Obtuvo el grado de maestría en la universidad Bryn Mawr cerca de Filadelfia, Pensilvania, con una beca de la Fundación Rockefeller.


title: Hilda Taba

text: Recibió el doctorado en Educación de la Universidad Columbia en Nueva York en 1932. Fue alumna de John Dewey y su principal asesor de tesis fue William H. Kilpatrick. Su tesis se tituló Dinámica de la Educación: Una Metodología del Pensamiento de Educación Progresista; esta proponía la enseñanza de principios democráticos.


title: Hilda Taba

text: Regresó a Estonia donde concursó por un puesto en la Universidad de Tartu pero no fue seleccionada, por ser mujer.


title: Hilda Taba

text: De regreso a Estados Unidos, fue directora de currículo en la Escuela Dalton en Nueva York de 1933 a 1935.


title: Hilda Taba

text: Colaboró con Ralph Tyler en el Estudio de Ocho Años. Llegó a convertirse en Directora del Laboratorio de Currículo hasta 1945.


title: Hilda Taba

text: Propuso y dirigió el Proyecto de Educación Intergrupal de 1945 a 1947 y el Centro de Educación Intergrupal en la Universidad de Chicago de 1948 a 1951 que proponían estrategias para la integración de estudiantes de diferentes grupos sociales y étnicos.


title: Hilda Taba

text: En 1951 se trasladó a California como Coordinadora de Currículo de Ciencias Sociales del condado de Contra Costa en el noreste de la bahía de San Francisco y como profesora de la Universidad Estatal de San Francisco.


title: Línea 4 (Metrovalencia)

text: La línea 4 de Metrovalencia fue la primera línea de Valencia que reintrodujo el tranvía como sistema de transporte. Esta línea surgió de la conversión en un tranvía moderno del ramal que había quedado entre la estación de Ademús (a día de hoy "estación de Empalme") y la "estación de Pont de Fusta", (antiguo trazado del trenet, Valencia-Pont de Fusta a Llíria y Bétera), debido a la creación de las líneas 1 y 2 de Metrovalencia y de la antigua línea del trenet de Valencia que conectaba la estación Valencia-Pont de Fusta con el barrio del Grao. Su inauguración se produjo el 21 de mayo de 1994. Une Paterna y Burjasot con el barrio de El Cabanyal de Valencia.


title: Víctor Fernández Freixanes

text: Víctor Fernández Freixanes (24 de agosto de 1951) es un escritor español en lengua gallega, periodista, editor y profesor de universidad, premio Torrente Ballester en 1993.


title: Línea 4 (Metrovalencia)

text: El recorrido de vuelta es igual al de ida, pero en sentido contrario, pasando por la calle Doctor Lluch en lugar de por la calle Eugenia Viñes, haciendo de línea circular.


title: Víctor Fernández Freixanes

text: Hermano del pintor vanguardista Xosé María Fernández Freixanes, nació en la ciudad de Pontevedra en agosto de 1951. Acudió a la Universidad de Santiago de Compostela (USC) para licenciarse en Filosofía y Letras y posteriormente doctorarse en Filología Románica, aunque también llegó a cursar estudios de Geografía e historia y Periodismo.


title: Víctor Fernández Freixanes

text: Tras su estancia en Madrid regresó a Santiago de Compostela en 1974, donde dirigió el Aula de Teatro de la Universidad de Santiago de Compostela durante unos meses hasta su traslado a Vigo en 1975. En la ciudad más grande de Galicia desempeñó funciones de redactor y director del Departamento de Actividades Culturales de Radio Popular Vigo hasta 1980 (proseguió encargándose de los comentarios políticos y de opinión durante ocho años más), estando muy marcado por su afán de normalización del idioma gallego en los medios de comunicación de masas, y ejerció como profesor colaborador en el Instituto de Ciencias de la Educación (ICE) dependiente de la USC. Además, entre 1986 y 1987 trabajó como director del programa televisivo "A trabe de Ouro", emitido por la Televisión de Galicia.


title: Víctor Fernández Freixanes

text: A partir de 1988, Freixanes comenzó a mostrar mayor interés y a introducirse en el mundo de las ediciones. En 1989 se le concedió el puesto de director general de Edicións Xerais, que desarrollará hasta 1993, y como tal creó la colección de periodismo "Crónica". Entre 1994 y 1998, ejerció a como director general de Alianza Editorial, siendo el principal impulsor de la colección Alianza Actualidad, y como director del área literaria del Grupo Anaya. Tras el fallecimiento de Carlos Casares, pasa a dirigir la Editorial Galaxia en 2002.


title: Víctor Fernández Freixanes

text: Uno de los rasgos más característicos e individualizadores de las novelas escritas por Freixanes es la peculiar lengua literaria empleada por este. Utiliza un lenguaje envolvente y con tendencia a la voluptuosidad, en el que la reiteración de palabras clave y el marcado ritmo de sus textos originan una prosa inconfundible y plagada de signos de identidad propios del autor.


title: Eberechi Eze

text: Eberechi Oluchi Eze (Greenwich, Inglaterra, 29 de junio de 1998) es un futbolista británico que juega en la demarcación de delantero para el Crystal Palace F. C. de la Premier League de Inglaterra.


title: Eberechi Eze

text: Tras empezar a formarse como futbolista en el Millwall F. C. durante dos años, se marchó traspasado en 2016 al Queens Park Rangers F. C. Su debut con el equipo se produjo el 7 de enero de 2017 en la tercera ronda de la FA Cup contra el Blackburn Rovers F. C. Tras sólo jugar un partido con el club, se marchó en calidad de cedido al Wycombe Wanderers F. C., con el que anotó cinco goles en veinte partidos de liga, y jugó dos encuentros del English Football League Trophy. En el mercado invernal de 2018 volvió al Queens Park Rangers.


title: Eberechi Eze

text: El 28 de agosto de 2020 se hizo oficial su fichaje por el Crystal Palace F. C. para las siguientes cinco temporadas.


title: Lorica hamata

text: La lorica hamata es un tipo de armadura de cota de malla utilizada por la Legión Romana durante la República y todo el Imperio (coexisitiendo con la "lorica segmentata" hasta el s. III d.C. en la que esta última cayó en desuso), así como el tipo estándar de armadura para las tropas de apoyo o auxiliares. Solían estar fabricadas con bronce o hierro. Alternaba filas de anillos verticales y horizontales entrelazados entre sí y que resultaban en una armadura muy flexible y resistente. Cada anillo tenía un diámetro interno de unos 5 mm y uno externo de unos 7.


title: Lorica hamata

text: Los hombros de la "lorica hamata" estaban protegidos mediante unas coberturas similares a los "Linothorax" griegos que abarcaban desde la mitad de la espalda a la parte frontal del torso, y conectadas con enganches de metal similares a garfios. Una "lorica hamata" podía estar compuesta por varios miles de anillos de metal.


title: Lorica hamata

text: La tecnología para la fabricación de este tipo de cota de malla es posible que hubiese sido adquirida de los pueblos celtas. Había varias versiones de este tipo de armadura que se especializaban en función del tipo de tropa y sus actividades. Así, podía haber diferentes clases de armadura para los exploradores, la caballería o los lanceros.


title: Lorica hamata

text: Aunque este tipo de armaduras implicaban un gran esfuerzo de mano de obra para su fabricación, se cree que con un buen mantenimiento podían ser usadas de forma continuada durante décadas.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: El anarquismo en los Estados Unidos abarca un amplio rango de filosofías anarquistas, desde el anarquismo individualista, hasta el anarquismo comunista y otras formas menos conocidas. En los EE.UU existen dos tradiciones principales, la nativa y la europea, siendo la primera fuertemente individualista y la segunda tradición de tipo colectivista y anarcocomunista. Entre los más importantes anarquistas individualistas se puede mencionar a Henry David Thoreau, Lysander Spooner y Benjamin Tucker. El anarquismo individualista en los EE. UU. fue influenciado por Thomas Jefferson, Thomas Paine, Henry David Thoreau, y Ralph Waldo Emerson y a su vez sus ideas económico-jurídicas suelen identificarse como un antecedente histórico del posterior anarcocapitalismo. Anarquistas influyentes dentro de la tendencia anarcocomunista fueron Alexander Berkman, Murray Bookchin, y el lingüista Noam Chomsky.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: La primera publicación anarquista en Norteamérica fue "The Peaceful Revolutionist", editada por Josiah Warren.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: En general, el anarquismo indígena es un término utilizado para describir a la mayoría de las sociedades precolombinas de Norteamérica, cuyas estructuras sociales eran sociedades sin estado. Tales expresiones son fácilmente documentables entre los pueblos indígenas de algunas partes de lo que hoy es California, aunque la Liga de los Iroqueses, la federación Mohawk, y otras tribus con jefaturas y cacicatos han sido descriptas como anarquistas en su estructura. A pesar de esto, algunos grupos nativos estaban lejos de poder ser considerados como “anarquistas”, ya que su estructura política y social podría definirse como “estatal”, tal el caso de la cultura del Misisipi, los Aztecas, los Incas, y los Mayas.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: Más recientemente, algunos de los participantes del American Indian Movement se han autodenominado como anarquistas, y la cooperación entre los anarquistas y los grupos indigenistas han sido un aspecto clave de los movimientos como los del Estado Libre de Minnehaha en Minneapolis, Minnesota - (que está levantado en una reserva Ojibwa) – y en Big Mountain.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: El anarquismo vernáculo de los Estados Unidos viene de una remota tradición que se inicia con las sectas puritanas de Massachusetts. Algunos autores consideran que la primera anarquista estadounidense fue Anne Hutchinson (1591-1643), una individualista.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: Los Estados Unidos con su tradición de individualismo radical, el cual es glorificado en la propia Declaración de Independencia, han sido un ambiente favorable para el desarrollo del anarquismo individualista. Josiah Warren solía citar a la Declaración de Independencia y Benjamin Tucker decía que "los anarquistas son simplemente Demócratas Jeffersonianos sin miedo." En 1833 Josiah Warren comenzó a publicar "el primer periódico explícitamente anarquista en los Estados Unidos", que se llamaba "The Peaceful Revolutionist." Según sostiene Rudolph Rocker, los individualistas estadounidenses estaban “mucho más influenciados en su desarrollo intelectual por los principios de la Declaración de Independencia que por los que representaban al socialismo libertario en Europa. Ellos eran ciento por ciento estadounidenses originarios, y casi todos ellos eran nativos de los estados de New England. De hecho, esta corriente de pensamiento había encontrado su expresión literaria en América antes que cualquier otro movimiento radical moderno en Europa desarrollase sus ideas."


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: A diferencia del anarquismo socialista, que defiende la propiedad común de los medios de producción con el objeto de eliminar la desigualdad económica, gran parte de los denominados «anarquistas de Boston» del siglo XIX preferían la propiedad privada de los medios de producción y algún nivel de intercambio de bienes y servicios a través del mercado. Estos anarquistas fueron amigables con la economía de mercado y no se opusieron a la desigual distribución de la riqueza, aceptándola como una consecuencia de la libre competencia. Voltairine de Cleyre, anarquista estadounidense, resumió esta filosofía diciendo que los anarquistas individualistas "son firmes en la idea de que el sistema de empleador y empleado, compra y venta, banca, y todas las otras instituciones esenciales del Comercialismo, centradas en la propiedad privada, son buenas por sí mismas, y son viciadas únicamente por la interferencia del Estado".


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: A inicios de 1881, Benjamin Tucker emprendió la publicación de "Liberty", que era un foro para propagar las ideas anarcoindividualistas. Por esa época, el anarcocomunismo y la propaganda por el hecho estaban llegando a América, "a los cuales Tucker detestaba." Tucker fue crítico del inmigrante anarcocomunista Alexander Berkman, que intentó asesinar a Henry Clay Frick, diciendo "La esperanza de la humanidad yace en evitar la revolución que los Berkmans están tratando de precipitar. Ninguna pena por Frick, ninguna alabanza para Berkman, tal es la actitud del Liberty en la presente crisis."


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: El anarquismo socialista en los Estados Unidos contemporáneos tiene raíces que se pueden rastrear bien claramente hasta antes de la Guerra Civil Estadounidense. Los líderes pioneros del movimiento fueron Albert Parsons, su esposa Lucy Parsons, junto a muchos inmigrantes que trajeron sus ideas radicales con ellos como Johann Most, Emma Goldman, Bill Haywood, etc. Su influencia en el temprano movimiento obrero estadounidense tuvo ribetes dramáticos, con la ejecución de Albert Parsons y otros anarquistas conocidos como los Mártires de Chicago se generó un reclamo que aglutinó al primitivo movimiento laboral y estimuló la creación de sindicatos radicalizados por todo el país. El más grande de estos, la Industrial Workers of the World, fue fundado en 1905.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: El músico y compositor sueco-estadounidense Joe Hill, ejecutado por sus ideas radicales gracias a un proceso espurio, fue uno de los más famosos cantantes de protesta anarquistas que hayan existido.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: El anarquismo socialista incluye al anarcocomunismo, el anarcosindicalismo, el socialismo libertario y otras formas de anarquismo que consideran la colectivización de los bienes como una prioridad.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: El anarquismo insurreccionalista es una teoría, práctica y tendencia revolucionaria dentro del movimiento anarquista que se opone a las organizaciones formales anarquistas tales como los sindicatos y las federaciones que se basen en un programa político y en congresos periódicos. En cambio, el insurreccionalismo propugna la acción directa (violenta o no), la organización informal, incluyendo a los grupos de afinidad y las organizaciones de masa que incluyan a personas no-anarquistas de los explotados o de las clases marginadas.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: Muchos anarcocomunistas, como los editores de "Barricada" en los EE. UU. y algunos inmigrantes europeos como Luigi Galleani y Johann Most han sido caracterizados como insurreccionalistas, aunque quizás sea más correcto incluir a estos últimos en la corriente denominada “ilegalismo”.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: El anarquismo comenzó a menguar con posterioridad a la Primera Guerra Mundial hasta prácticamente desaparecer. Durante la década de 1960 el anarquismo tuvo un resurgimiento bajo influencia de la Generación Beat. A finales de la década activistas como Abbie Hoffman y los Diggers estaban identificados con el anarquismo y se destacaron por la forma espectacular en que ponían las ideas en práctica. En 1969 comenzó a publicarse The Match!, que se anunciaba como un "Journal of Ethical Anarchism" (Diario de Anarquismo ético), dirigido por el anarquista sin adjetivos Fred Woodworth, continuándose hasta el presente.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: En la década de 1970 las ideas anarquistas socialistas calaron los movimientos antinucleares, feministas y ecologistas. El teórico anarquista Murray Bookchin se convirtió en un pensador muy leído, cuyos libros sobre ambientalismo fueron influyentes. Las tácticas anarquistas como el grupo de afinidad fueron adoptadas por militantes del movimiento feminista radical.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: Durante los años ’80 los anarquistas comenzaron a ser más visibles, como resultado de sus publicaciones, protestas y congresos. En el año 1980 se celebró en Portland, Oregon, el First International Symposium on Anarchism (Primer Simposio Internacional sobre Anarquismo). En 1986 se realizó la conferencia "Haymarket Remembered" en Chicago, por el centenario de los Sucesos de Haymarket y los Mártires de Chicago. Esta conferencia fue continuada por las convenciones continentales anuales en Minneapolis (1987), Toronto (1988), y San Francisco (1989).


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: En la década de 1990 continuó el crecimiento del anarquismo socialista en los EE. UU. En la década de 1990 un grupo de anarquistas formó la Love and Rage Revolutionary Anarchist Federation, uno de varios proyectos y grupos que se conformaron en los EE. UU. durante la década. Los anarquistas estadounidenses aumentaron notablemente su participación en protestas, especialmente por medio de la táctica del Black bloc. Los anarquistas se hicieron más populares durante los acontecimientos acaecidos en 1999, durante la Conferencia de la OMC, en los hechos conocidos como la Batalla de Seattle.


title: Anarquismo en Estados Unidos

text: También el anarquismo individualista estadounidense fue retomado, en este caso por el anarcocapitalismo, una tendencia significativa dentro del libertarismo. En la mitad del siglo XX, Murray Rothbard, un alumno de Ludwig von Mises, combinó la escuela austriaca de economía de su maestro con el rechazo al Estado de los individualistas anarquistas americanos del siglo XIX, como Lysander Spooner y Benjamin Tucker. También contribuyó como historiador de las comunidades anarquistas del pasado colonial de los Estados Unidos.


title: Eduardo González-Gallarza

text: Eduardo González-Gallarza Iragorri (Logroño, 18 de abril de 1898 - Madrid, 24 de mayo de 1986) fue un militar y pionero en la aviación española.


title: Eduardo González-Gallarza

text: De familia con tradición militar, su padre, Cruz González Iragorri, fue un coronel de Infantería que ocupó el cargo de gobernador político-militar y Jefe de la Guardia Civil Veterana en la provincia de San Fernando de Filipinas.


title: Eduardo González-Gallarza

text: Su formación militar la realizó en la Academia de Infantería de Toledo, donde entró a los quince años de edad. Estuvo destinado en Marruecos con el cargo de alférez. En 1920, siendo teniente, ingresó en la Escuela de Aviación Militar.


title: Eduardo González-Gallarza

text: En 1923, como capitán, fue profesor en la escuela de Vuelo de Cuatro Vientos. Participó en varias campañas en la Guerra de Marruecos, donde fue herido en Tetuán, y por todo ello fue condecorado con la Cruz Laureada de San Fernando. En 1925 se le concedió la Medalla Militar Individual.


title: Eduardo González-Gallarza

text: Con los capitanes Joaquín Loriga Taboada y Rafael Martínez Esteve formó la Escuadrilla Elcano, que realizó el vuelo entre Madrid y Manila el 5 de abril de 1926. La escuadrilla estaba formada por tres aviones Breguet 19 y recorrierron en 39 días los 17.500 kilómetros que separan las dos ciudades. Fueron recibidos como héroes por la población y las autoridades filipinas. La Universidad Católica de Santo Tomás les concedió el título de "ingeniero honoris causa".


title: Eduardo González-Gallarza

text: Al regresar fue ascendido a comandante. Durante la dictadura de Primo de Rivera, en 1928, se le nombró ayudante del rey Alfonso XIII, a quien acompañó en su viaje al exilio en 1931, junto con los otros dos ayudantes, uno de los cuales era Martín Alonso. Posteriormente, participó en dos intentos de dar la vuelta al mundo, que finalmente resultaron fallidos, con Ramón Franco. El primero fue en agosto de 1928 a bordo del Dornier Super Wal "Numancia", y el segundo en 1929 con un Dornier Wal. En este último tuvieron que realizar un amerizaje forzoso cerca de las Azores, permaneciendo perdidos durante ocho días hasta que fueron rescatados por un portaaviones británico.


title: Eduardo González-Gallarza

text: Durante la Guerra Civil Española estuvo con el ejército sublevado contra la República, donde se distinguió como jefe de grupo y escuadra de bombardeo.


title: Eduardo González-Gallarza

text: Tras la victoria de los sublevados, desempeñó el cargo de Jefe del Estado Mayor, ascendiendo en 1941 a general de brigada y posteriormente a general de división en 1945, para ser nombrado entonces, el 20 de julio, ministro del Aire del gobierno franquista, donde permaneció hasta el 25 de febrero de 1957, siendo el primer ministro del Aire que procedía de la Aviación Militar y piloto. En este período fomentó la creación de infraestructuras aéreas, tanto militares como civiles, como la creación de la Escuela Militar de Paracaidismo, la dotación a la aviación española de un servicio de Búsqueda y Salvamento y el establecimiento en 1951 del polígono de tiro de las Bardenas en Navarra. Durante su mandato, el más largo de un Ministro del Aire, el Ejército del Aire paso de los aviones heredados de la Guerra Civil a los aparatos a reacción, gracias a los pactos de Defensa Mutua firmados con los Estados Unidos.


title: Eduardo González-Gallarza

text: Tras desempeñar la jefatura de la Región Aérea del Estrecho y luego de la Central, pasó a la situación B en 1964 y a la reserva el 18 de abril de 1968.


title: Eduardo González-Gallarza

text: Fue uno de los treinta y cinco altos cargos del franquismo imputados por la Audiencia Nacional en el , por los delitos de detención ilegal y crímenes contra la humanidad cometidos durante la Guerra Civil Española y en los primeros años del régimen, y que no fue procesado al comprobarse su fallecimiento.


title: Acanceh

text: Acanceh es una localidad cabecera del municipio homónimo ubicada en el estado de Yucatán, México. Según el censo del INEGI realizado en 2020, cuenta con una población de casi 12 mil habitantes. Se localiza en el noroeste del estado a unos 30 km al sureste de Mérida, la capital de la entidad. Es conocida porque en esta localidad se encuentra la zona arqueológica de Acanceh.


title: Acanceh

text: El toponímico Acanceh (pronúnciese "akankej") significa en idioma maya ‘quejido de venado’ por provenir de los vocablos "Áakam", ‘quejido’ y "kéej", ‘venado’ (Odocoileus virginianus yucatanensis).


title: Acanceh

text: Acanceh está enclavado en el territorio que fue la jurisdicción de los chakanes antes de la conquista de Yucatán.


title: Acanceh

text: La localidad fue un centro de población relativamente importante de la civilización maya antes de la conquista de Yucatán, a juzgar por el número y la talla de los yacimientos arqueológicos que se encuentran en el lugar.


title: Acanceh

text: Se sabe que durante la colonia estuvo bajo el régimen de las encomiendas, entre las que se puede mencionar la de Francisco de Arceo y la señora Ana de Argüelles.


title: Acanceh

text: En 1825, después de la independencia de Yucatán, Acanceh formó parte del Partido de la Sierra Baja, con cabecera en Mama.


title: Acanceh

text: En 1918, por disposición de la Ley Orgánica de los Municipios del estado de Yucatán, Acanceh se vuelve cabecera del municipio libre homónimo.


title: Acanceh

text: En Acanceh se encuentra el edificio de un ex-convento y templo en el que se venera a la virgen de Guadalupe, construido probablemente en el siglo XVI.


title: Acanceh

text: También, tanto en la localidad como cerca de ella, se pueden visitar importantes vestigios arqueológicos de la cultura maya precolombina como los llamados Canicab, Poxilá y Ekmul.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: La Ciudad Blanca (en hebreo העיר הלבנה, "Ha-Ir HaLevaná") se refiere a un conjunto de más de 4000 edificios de la Bauhaus o en estilo internacional construidos en Tel Aviv desde los años treinta por arquitectos judíos alemanes que emigraron al Mandato británico en Palestina después de la toma del poder por los nazis. Tel Aviv tiene el mayor número de edificios en este estilo entre todas las ciudades del mundo. En 2003, la Unesco proclamó a la Ciudad Blanca de Tel Aviv como Patrimonio de la Humanidad, como «un ejemplo sobresaliente del planeamiento de una nueva ciudad y su arquitectura a principios del siglo XX». La cita reconoce la adaptación única de las tendencias arquitectónicas internacionales modernas a las tradiciones locales, climáticas y culturales de la ciudad.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: El concepto de una nueva ciudad jardín, que se llamaría Tel Aviv, fue desarrollado sobre las dunas de arena de las afueras de Jaffa en 1909. El urbanista británico Patrick Geddes, que precisamente había trabajado en el planeamiento de Nueva Delhi, recibió el encargo del primer alcalde de Tel Aviv, Meir Dizengoff, para que diseñara un plan maestro para la nueva ciudad, Geddes trabajó desde 1925 hasta 1927 sobre el plan, que fue plenamente aceptado por el Ayuntamiento. La opinión de las autoridades del Mandato británico parece que fue favorable.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: Patrick Geddes diseñó las calles y decidió el tamaño de los bloques y su utilización. Pero no prescribió un estilo arquitectónico concreto para los edificios de la nueva ciudad. Pero para el año 1933, muchos arquitectos judíos, como Arieh Sharon, de la escuela alemana de la Bauhaus, que fue cerrada por los nazis, huyeron a Palestina. Los edificios públicos y residenciales fueron diseñados por estos arquitectos formados en la Bauhaus, quienes aprovecharon la ausencia de convenciones arquitectónicas previas para poner en práctica los principios de la Bauhaus. El estilo Bauhaus, con su énfasis en la funcionalidad y los materiales arquitectónicos asequibles, se percibió como un ideal en Tel Aviv.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: Sin embargo, la arquitectura tuvo que adaptarse a las características del clima desértico y mediterráneo. El blanco y los colores claros reflejan el calor. Los muros no sólo proporcionan privacidad sino que además protegen del sol. Amplias zonas de cristal que permiten entrar la luz, un elemento clave del estilo Bauhaus en Europa, fueron reemplazadas con pequeñas ventanas retranqueadas que limitan el calor y el resplandor. Largos balcones estrechos, cada uno sombreado por el balcón que queda encima, permite a los residentes captar la brisa que sopla desde el mar al oeste. Los tejados inclinados fueron reemplazados por tejados planos, proporcionando una zona común donde los residentes podían socializar en el frescor de la tarde.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: Más tarde, los edificios se alzaron sobre pilares, que permitieron al viento soplar por debajo de los apartamentos, así como proporcionar un área de juegos para los niños.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: El estilo de la arquitectura y métodos de construcción usados en los cientos de nuevos edificios pasaron a definir el carácter de la ciudad moderna. La mayoría de los edificios eran de hormigón, y en el verano eran insoportablemente cálidos a pesar de sus rasgos de diseño innovador. Los residentes de Tel Aviv salían a la calle en las tardes, frecuentando los numerosos parquecillos entre los edificios y el creciente número de cafeterías, donde podían disfrutar del aire de la tarde. Esta tradición continúa en la sociedad de café de esta ciudad hoy en día.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: Los bloques de apartamentos proporcionaron una variedad de servicios como cuidado de niños, servicios postales, almacén y lavandería dentro de los propios edificios. Además, teniendo una conexión con la tierra se veía como algo extremadamente importante, así que se animaba a los residentes a cultivar sus propias hortalizas en una parcela de terreno reservada cerca o detrás del edificio. Esto creó una sensación de comunidad a los residentes, quienes eran en su mayoría personas desplazadas de diferentes culturas y orígenes.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: Muchos edificios de esta época, algunos clásicos arquitectónicos, han sido descuidados hasta quedar en ruinas, y antes de aprobarse la legislación, algunos se demolieron. Sin embargo, de los 4.000 edificios originales, algunos se han reformado y al menos 1.500 más está previsto que se conserven y restauren.


title: Ciudad blanca de Tel Aviv

text: La más completa investigación sobre la Ciudad Blanca ha sido llevada a cabo por la arquitecta Nitza Metzger Szmuk. Este trabajo fue posteriormente transformado en un libro y en una exhibición llamados "Dwelling on the Dunes". La exhibición fue originalmente expuesta en el Museo de Arte de Tel Aviv en 2004 y recorrió Canadá, Suiza, Bélgica y Alemania.


title: Daphnia magna

text: Daphnia magna es una especie de crustáceo planctónico del suborden de los cladóceros que de adulto mide hasta 5 o 6 mm. Como a otras especies del género "Daphnia", se la conoce como pulga de agua, aunque no tiene nada que ver con las pulgas. Se alimenta de fitoplancton y habita en una gran variedad de aguas continentales, desde cenagales hasta aguas de deshielo o incluso aguas salobres, aunque preferiblemente en masas de agua pequeñas sin peces para evitar ser predadas, y se distribuye ampliamente por el hemisferio norte, así como en Sudáfrica.


title: Daphnia magna

text: "Daphnia magna" ha sido objeto de investigaciones científicas desde el siglo XVIII, y su estudio genera cada año numerosos artículos científicos. Se usa en estudios sobre ecología y limnología, evolución y ecotoxicología; es además muy popular en acuicultura y acuariofilia como alimento para peces.


title: Daphnia magna

text: Las hembras de "Daphnia magna" alcanzan hasta 5 o 6 mm de longitud, siendo los machos más pequeños, de tan sólo 2 mm; por tanto, es de las especies más grandes del género "Daphnia". Su cuerpo está protegido por un caparazón traslúcido de quitina. Presenta una abertura central y cinco pares de extremidades torácicas que sirven para el proceso de filtrado. El intestino tiene forma de gancho y cuenta con dos ciegos. La cabeza tiene dos antenas y un gran ojo compuesto.


title: Daphnia magna

text: Las hembras adultas pueden distinguirse de otras especies similares, como "D. pulex", por la ausencia de una estructura en forma de peine en la garra abdominal y la presencia de dos peines en el pleon o abdomen. Los machos son menores que las hembras, pero sus antes son más grandes, lo que ayuda a distinguirlos de las hembras pequeñas.


title: Rodrigo Cascón

text: Rodrigo Cascón (Buenos Aires, 27 de marzo de 1980) es un cocinero argentino, egresado del Instituto Argentino de Gastronomía (IAG).


title: Rodrigo Cascón

text: A los 18 años comenzó su carrera como modelo. Se integró a la agencia de Pancho Dotto y realizó desfiles y campañas publicitarias. También estudió teatro, pero fue gracias a un comercial que Telefé lo llamó para un casting. En 2005 obtuvo su primer espacio en la televisión en el programa "Buenos días Argentina". Le siguió "Deli S.O.S.", en Fashion TV, donde visitaba a famosos de Latinoamérica y les enseñaba a cocinar. En el año 2009 comenzó a conducir, por tres temporadas, "Chef a domicilio" (versión latinoamericana de "Take Home Chef"), emitido por Discovery Home & Health.


title: Rodrigo Cascón

text: En 2013 se unió como chef al programa matutino "Desayuno americano" y más tarde participó en la sección de cocina del programa "Informadísimos", emitido por Magazine. El siguiente año volvió a Discovery Home & Health como chef del programa "Rápido y sabroso". Luego trabajó como chef en el programa "CoCine", por el canal de internet FWTV.


title: Dededo

text: Dededo (chamorro: Dedidu) es la ciudad más populosa de la isla de Guam, territorio no incorporado de los Estados Unidos. Según el censo estadounidense, la población de Dededo era de 46.000 personas en 2004. La ciudad está situada en la meseta de coral del norte de la isla.


title: Dededo

text: Tras la Segunda Guerra Mundial, Dededo estaba situada tras la colina Macheche. Dededo se convirtió en una ciudad mayor tras la guerra cuando la Armada de los Estados Unidos construyó alojamiento para los habitantes de la isla desplazados debido a la guerra, y para los trabajadores extranjeros que venían a ayudar en el desarrollo de Guam.


title: Dededo

text: Tras el tifón Karen en 1962, la subdivisión Kaiser se estableció en Dededo para alojar a los desplazados por la tormenta. Más adelante fueron construidas más subdivisiones haciendo crecer la población de la ciudad.


title: Dededo

text: Dededo está situada en la parte Norte de la isla de Guam donde se halla la mayor concentración de personas. Comprende unas 30 millas cuadradas de las 212 que posee Guam. La palabra, “Dededo,” viene de un sistema de medida que usaba los dedos, donde cada dedo era una pulgada. El nombre “Dededo” es derivado de la media de dos dedos (es decir, dos pulgadas). Hay otra palabra que posiblemente haya dado nombre a la ciudad. La palabra, “dedeggo,” es una persona que anda de puntillas para no despertar a los que están durmiendo. No se sabe si la palabra viene porque alguien hace mucho tiempo midió el lugar con sus dedos o porque era una forma habitual de andar.