title: RBC Radio

text: A principios de 2014, la emisora vuelve a transmitirse en AM; además de los musicales en español, la emisora agregó programas de noticias variados. Sin embargo, el 17 de setiembre de 2015, fue relanzada en FM para lo cual se asoció con el Onda Grupo de Medios en la frecuencia 104.7, en donde en ese entonces emitía Viva FM. Esta última emisora se trasladó a la frecuencia 91.9 FM (ocupada por Radio X). La reinauguración oficial de la estación fue el 23 de noviembre de 2015, con la presencia del Padre Guillermo Oviedo.


title: RBC Radio

text: Desde el 1 de marzo de 2016, la radio contó también con una programación noticiosa. El 30 de abril de 2016, Ricardo Belmont anunció que RBC Radio dejaba de emitir en FM. El 13 de mayo de 2016, la emisora dejó de transmitir noticias para volver a ser solo musical. Trasladó su sede entonces a Calle Los Robles 297 San Isidro.


title: RBC Radio

text: Entre el 23 de mayo y el 31 de julio de 2016, RBC Radio cambia de nombre a 104.7 FM Digital, mientras que la radio en internet siguió emitiendo bajo el nombre de "RBC Online" con la misma programación basada en baladas de los años 1970 y 1980, además de algunos programas producidos por la estación en FM.


title: RBC Radio

text: Luego de haber estado fuera del aire poco más de un mes, el 30 de junio de 2016, la radio fue nuevamente relanzada por AM en la frecuencia 680 kHz retransmitiendo la programación de Radio Visión de Chiclayo, aunque con la publicidad local suprimida y los identificadores de Radio Visión reemplazados por las de RBC. El 1 de agosto de 2016, la emisora 104.7 FM vuelve a denominarse RBC Radio.


title: RBC Radio

text: El 14 de enero de 2017, RBC cambia su programación para transmitir baladas en español de los años 1970 al 2000, intercaladas con canciones antiguas salsa y pop latino, noticieros por las mañanas, algunos programas misceláneos como "Habla el pueblo" y música criolla al mediodía. Así mismo, algunos programas de la desaparecida Radio San Borja se trasladaron a RBC y, durante las madrugadas, emitía infomerciales hasta el 31 de diciembre de 2018.


title: RBC Radio

text: En enero de 2018, la emisora volvió a transmitir en simultáneo en sus estaciones en FM y AM. El 1 de julio de 2018, RBC Radio se trasladó a sus nuevos estudios en Av. Javier Prado Este 330 Piso 11 San Isidro. Días después, el 6 de julio el transmisor de la señal de FM sufrió una grave avería, por lo que RBC FM quedó fuera del aire durante una semana. Durante este tiempo, la estación emitía una señal temporal a baja potencia hasta completar las reparaciones, las cuales quedaron finalizadas el 15 de julio. Sin embargo, el 9 de septiembre, la señal en FM sufrió nuevamente otra avería y salió del aire, tras lo cual lanzó una señal de emergencia con menos potencia a las hasta completar las reparaciones el 11 de septiembre a las .


title: RBC Radio

text: En Facebook, el fundador de la radio, Ricardo Belmont Cassinelli, anunció que la emisora iba a cesar sus transmisiones el 31 de diciembre de 2018 y la frecuencia de los 104.7 FM sería devuelta a su hijo, Ricardo Belmont Vallarino, para que lo alquilase a un conglomerado radial (posiblemente Corporación Universal). Sin embargo, el 30 de diciembre, Belmont informó por radio que la emisora ya no iba a ser rentada a tal empresa, pero que igual cesaría sus emisiones.


title: RBC Radio

text: El 31 de diciembre de 2018, a la (UTC-5) RBC Radio cerró sus transmisiones en la frecuencia 104.7 FM con la canción «El último adiós» de Paulina Rubio, pero no se apagó el transmisor del Morro Solar; la frecuencia continuó al aire sin señal hasta el 5 de enero de 2019 debido a que era incierto el destino de la frecuencia ya que no había llegado a un acuerdo todavía con ningún conglomerado radial para su alquiler.


title: RBC Radio

text: El 5 de enero, se lanzó OCZ-4H FM, emisora que emitía canciones en español de los años 1960 al 2010 con géneros musicales en español tales como baladas, boleros, pop, música criolla y pop en la frecuencia 104.7, propiedad del Grupo Onda de Medios (cuyo dueño era Pedro Tello, amigo muy cercano a Ricardo Belmont) que le alquiló la estación temporalmente a RBC con el nombre de 104.7 FM Digital. En la estación, siguieron conduciendo la programación los mismos locutores, se siguieron emitiendo los mismos infomerciales y siguieron vigentes los mismos auspiciadores.


title: RBC Radio

text: El 26 de enero de 2019, las estaciones en FM y AM salieron momentáneamente del aire debido a que la emisora renovaría los equipos y los enlaces microondas hacia los transmisiones; la radio volvió al aire dos días después.


title: RBC Radio

text: El 1 de febrero, las estaciones cambiaron de nombre nuevamente a RBC Radio y agregaron música criolla a su programación. Así mismo, añadieron nuevos programas alquilados y de producción propia. Días después, la estación 680 AM dejó de retransmitir a OCZ-4H FM y pasó a tener programación independiente basada en canciones de géneros pop, rock, pop latino, merengue, salsa sin nombre comercial. El 11 de febrero RBC Radio revirtió su nombre comercial nuevamente a 104.7 FM Digital.


title: RBC Radio

text: El 1 de marzo de 2019, Belmont Cassinelli confirmó en su cuenta de Facebook que OCZ-4H FM seguía siendo administrada por él junto a su amigo Pedro Tello a través del Grupo Onda de Medios, que la gestión de la radio ejercida por ellos era temporal, que en ese mismo mes sería entregada a «un grupo radial conocido» para el manejo oficial de la estación. Además, informó que RBC Radio Online sería relanzado al aire por internet con el cese de emisiones de la estación FM, con la misma programación musical de esa última emisora. En abril, en la frecuencia 680 AM se lanzó La Peruanita, administrada también por Grupo Onda de Medios, siendo radio hermana de FM Digital. El 1 de mayo la emisora salió del aire momentáneamente por problemas técnicos; sin embargo, regresó el 2 de mayo con una mala recepción de señal hasta el 4 de mayo, cuando se mejoró la calidad de sonido.


title: RBC Radio

text: Finalmente, el 30 de junio de 2019 un poco antes de la medianoche, OCZ-4H FM cesó sus transmisiones de manera oficial con la canción «Canción para una esposa triste» de Maitén Montenegro, apagando su transmisor en el Morro Solar y siendo reemplazado, minutos después, por una nueva radio llamada Super Folk, luego de que Belmont Vallerino decidiera, después de casi 6 meses de incertidumbre, arrendar la frecuencia al conglomerado radial CRP Radios.


title: RBC Radio

text: La prorgamación de Super Folk estaba compuesta de canciones folclóricas peruanas y latinoamericanas. El 15 de agosto del mismo año, comenzó a transmitir desde el Morro Solar por la antena de CRP.


title: RBC Radio

text: En enero de 2020, SuperFolk, dejó de transmitir con el nombre de la radio y eliminando todos sus programas, siendo nombrada solo Radio 104.7 FM sin nombre comercial ni identificación. Además, agregó algunas canciones de cumbia a su programación y eliminó sus páginas en redes sociales. También, regresó a transmitir desde la antena de RBC, situación que duró hasta abril, cuando regresó a emitir por la antena de CRP en baja potencia. El 23 de marzo, la estación deja de emitir cumbia para volver a ser 100 % folklórica. El 24 de abril a las , OCZ-4H FM dejó de transmitir temporalmente, quedando la frecuencia sin señal alguna. Fue eliminada de las aplicaciones celulares de CRP Radios y su administración pasó a ser gestionada por RadioCorp. Dos meses más tarde, el 12 de junio, la emisora retoma sus emisiones sin identificación comercial. Su programación consiste de bachatas y baladas en español, volviendo a ser administrada por RadioCorp.


title: RBC Radio

text: Un año más tarde, el 17 de abril de 2021, OCZ-4H FM empieza a emitir música variada juvenil bajo el nombre comercial "104 7" y sin anuncios comerciales. La estación fue alquilada al Grupo Plural TV para el lanzamiento de Radio América como señal de prueba.


title: RBC Radio

text: El 12 de junio de 2021, se relanzó oficialmente Radio América; sin embargo, el 16 de junio regresó temporalmente la señal de prueba de los 104.7 de música juvenil, aunque sólo por 15 minutos; posteriormente América retomaría definitivamente sus transmisiones.


title: RBC Radio

text: En octubre de 2021, volvió RBC Radio a través de internet en formato de pago por escuchar para así poder financiar su programación.


title: RBC Radio

text: En mayo de 2022, Ricardo Belmont Cassinelli ganó el juicio que tenía con su hijo Ricardo Belmont Vallarino para serle devuelta la frecuencia 91.9 FM y el canal 11 dejándole la frecuencia 104.7, al segundo en mención, en la primera frecuencia regresaría RBC Radio, aún no se sabe la fecha, pero Belmont ya anunció que muy pronto vuelve a la radio y a la televisión.


title: RBC Radio

text: El 18 de octubre del 2022, volvió RBC Radio a través de los 91.9 FM, después de que Ricardo Belmont Cassinelli recupere su radio, sacando del aire a PBO Radio que se transmitía en esa frecuencia. El 28 de noviembre del mismo año volvió a transmitir en los 680 AM.


title: RBC Radio

text: El 1 de diciembre empezó a emitir cumbia y huayno en vez de baladas en español en la FM pero en internet sigue la programación de baladas. El 3 de diciembre la señal FM dejo de emitir cumbia e huayno para pasar salsa y son cubano.


title: RBC Radio

text: Debido a una resolución judicial le dieron la autorización a Phillip Butters para transmitir PBO Radio en los 91.9 FM de manera provisional hasta que se resuelva el proceso pendiente, la cual empezara a transmitir el 5 de diciembre. Sin embargo RBC seguirá transmitiendo solo por internet y en los 680 AM.


title: Molly Nilsson

text: Molly Nilsson (Gröndal, Estocolmo, Suecia; 14 de diciembre de 1984) es una cantautora, productora, teclista y artista musical de "synth pop" oriunda de Suecia, que actualmente reside en Berlín, Alemania. Escribe sus canciones, produce su música, videoclips, portadas de sus álbumes y organiza sus giras ella misma, además de gestionar su propio sello discográfico independiente, Dark Skies Association.


title: Molly Nilsson

text: Nació el 14 de diciembre de 1984 en Gröndal, Estocolmo, Suecia, pero cuando tenía once años su familia se mudó a la región de Södermalm. En una entrevista Nilsson confesó que de niña deseaba ser directora de cine. A los 18 años intentó formar una banda junto a otras dos amigas, siendo Nilsson la guitarrista, pero nunca llegaron a hacer música.


title: Molly Nilsson

text: Nilsson descubrió la cultura del DIY a través de los fanzines, llegó a realizar algunos del tipo cómic. A los 19 años de edad, se trasladó a Berlín con la intención de ser una artista plástica.


title: Molly Nilsson

text: En Berlín comenzó a componer canciones primero bajo el nombre de "Formerly Known as White Bread!" (algunos videos clips en su canal de Youtube son presentados con ese nombre como "Won't Somebody Take Me Out Tonight") y poco después adoptó el nombre de Molly Nilsson. Cuando un amigo le enseñó a usar el programa GarageBand, y le dejó un ordenador porque el suyo se había descompuesto, compró un teclado y comenzó a componer canciones que distribuía en tiradas limitadas de CD.


title: Molly Nilsson

text: Fundó su propio sello llamado Dark Skies Association, nombre basado en una ONG que atiende la problemática de la contaminación lumínica, aunque Nilsson ha dicho que le gustan las luces de la ciudad.


title: Molly Nilsson

text: En 2008 editó su primer álbum "These Things Take Time", del que solo se hicieron 500 copias. Sus primeras grabaciones las registraba ella misma de forma hogareña, también imprimía sus carátulas y se encargaba de la comercialización de sus álbumes. "These Things Take Time" tiene bases más simples y minimalistas, mayor ruido de grabación de fondo y menos "swing". El álbum pasó desapercibido para el público en general, aunque no para el "underground", John Maus hizo una versión de la canción "Hey Moon!". Actualmente Nilsson se encarga de escribir, producir su música y videoclips, como también de organizar sus propias giras por Europa, y algunos países de Sudamérica como Perú y Argentina.


title: Molly Nilsson

text: Se asoció con Night School Records con quienes editó el sencillo "Sex", el EP "Solo Paraíso: The Summer Songs", y sus álbumes "The Travels", "Zenith" y una reedición de "These Things Take Time" como álbum doble en vinilo con la adicción de cuatro pistas.


title: Molly Nilsson

text: Ha publicado siete álbumes a través de su sello Dark Skies Association. En 2011 el artista de indie pop John Maus cantó su canción "Hey moon!" en uno de sus álbumes, dándole un empujón de popularidad a Nilsson, y fue a partir de ese año que comenzó a realizar giras internacionales. A partir de allí Nilsson se estableció como una compositora adepta a crear canciones pop con temáticas concisas, que a veces rememoran el romanticismo trágico e ingenio irónico de The Magnetic Fields.


title: Molly Nilsson

text: Aficionada a viajar, ella dio un gran paso fuera de su zona de confort cuando viajó a la Argentina durante dos meses, en los que grabó en el país el EP "Sólo Paraíso: The Summer Songs" en 2014. De allí, la canción "Blue Dolar" hace referencia al tipo de cambio ilegal que existía en el país en ese entonces, y "Plaza Italia" al espacio público del barrio de Palermo.


title: Molly Nilsson

text: El proceso de grabación de su sexto álbum resultó ser un poco más complejo que los anteriores. Cuando había terminado de grabarlo, tomó un descanso de dos meses (el verano de 2014 en Argentina) y al volver a escucharlo, tras hacer una revisión más crítica terminó por desguazar la versión acabada, al darse cuenta de que el álbum que tenía anteriormente no era el paso que quería seguir. En su lugar, ella amplio "Zenith", su álbum más melódico y mejor producido. Fue editado por Dark Skies Association en asociación con Night School en 2015, y recibió críticas ampliamente favorables por parte de la prensa musical y fue el álbum que la hizo popular en gran parte del mundo.


title: Molly Nilsson

text: En marzo de 2016 durante su segunda visita a la Argentina, grabó una versión de la canción "Viéndolo" de Los Twist en colaboración con Diosque, que fue editada como sencillo junto a "Toca mis huesos". En noviembre participó del festival Cønjuntø Vacíø de Barcelona, España junto a Internazionale, Damien Dubrovnik, Phase Phatale, First Hate, SDH y Fingering Eve, de allí se editó un álbum con ocho canciones (una por artista), Nilsson aportó su canción "Think about you". A fines de 2016 se embarcó en una gira junto a Sean Nicholas Savage, el dúo grabó la canción "Lunar Eclipse of the Heart" que se publicó en el canal de Youtube de Nilsson.


title: Molly Nilsson

text: El 26 de mayo de 2017 editó "Imaginations" su séptimo álbum de estudio, que siguió con la premisa de pop progresivo de "Zenith", aunque con un estado de ánimo más optimista. El nuevo álbum recibió críticas favorables. Inicialmente "Imaginations" fue anunciado para enero de 2017, pero su edición se retrasó a mayo, una cuestión que Nilsson calificaría como "frustrante" [...] ya que "soy ansiosa por editar las cosas ni bien ya están terminadas". Nilsson comenzó a grabar "20-20" antes que "Imaginations" saliera a la venta.


title: Molly Nilsson

text: El 25 de agosto de 2020 Molly Nilsson, junto a Molchat Doma, The Youth Underground y diversos músicos de origen europeo participaron del álbum "For Belarus", de veintidós canciones, en donde Nilsson cedió la canción "The Power Ballad". Los fondos obtenidos de la venta del álbum (cuyo precio es a voluntad) serán destinados para Belarus Solidarity Foundation, entidad que apoya a los ciudadanos que han sido reprimidos o han perdido su trabajo debido a su participación en las huelgas y protestas pacíficas de Bielorrusia.


title: Molly Nilsson

text: Los críticos generalmente asocian la música de Nilsson al "synth-pop", un subgénero del pop más oscuro y melancólico. Sin embargo, sus melodías minimalistas, así como las portadas de sus álbumes en blanco y negro y sus actuaciones, ponen de relieve la significación de las letras sofisticadas de Nilsson y hacen sentir el ambiente de una Europa fría y gris. A pesar de que su estilo puede ser clasificado estilísticamente pop, la carga semántica del mensaje de sus canciones es muy intelectual y diverge del paradigma del pop clásico. Sin embargo, la estructura de sus canciones se asemeja más al post-pop o pop alternativo, algo más complicado y no tan popular.


title: Molly Nilsson

text: Ella misma escribe toda la música y lírica de sus canciones, a su vez también graba y produce sus propios videoclips, lo que en sumatoria algunos han definido como "do it yourself".


title: Molly Nilsson

text: Su música en algunas ocasiones consta de bases programables y su voz, con adición de algún instrumento como sintetizadores, a veces emplea músicos de sesión, el resultado, suele ser un sonido parecido a la música de los años 80. Sus composiciones oscilan entre la melancolía y la nostalgia. Por su actitud, algo oscura y a la vez sensible se la considera una “anti-diva”. No suele haber una preponderante presencia de guitarras, salvo en "City". Sus letras suelen hablar de temas de la vida cotidiana como "Whiskey Sour" y "Summer Cats", también hay canciones que rememoran el romanticismo trágico de Morrissey como "I Hope You Die" o "You always hurt the one you love".


title: Molly Nilsson

text: En sus actuaciones en vivo ella canta sobre una pista instrumental, que ocasionalmente es respaldada por un músico como un saxofonista.


title: Zenón Noriega

text: Zenón Noriega Agüero (Jesús, Cajamarca, 12 de julio de 1900-Lima, 7 de mayo de 1957) fue un militar y político peruano que ocupó interinamente la presidencia del Perú en 1948 y en 1950, como jefe de una Junta Militar de Gobierno, durante el Ochenio de Manuel Odría. Fue también vicepresidente, presidente del Consejo de Ministros y ministro de Guerra.


title: Zenón Noriega

text: Fue hijo de Wenceslao Noriega y María del Carmen Agüero. Cursó su educación secundaria en el Colegio Nacional de Cajamarca. En 1917 ingresó a la Escuela Militar de Chorrillos, de donde egresó como alférez de artillería en 1922. En 1925 ascendió a capitán por acción distinguida. Cursó estudios en la Escuela Superior de Guerra de 1928 a 1931, donde se tituló de oficial de Estado Mayor. Ascendió a sargento mayor (1932) y a teniente coronel (1936), y pasó a ser ayudante del Ministerio de Guerra, así como jefe del Cuerpo de Artillería N.º 2 y subdirector de la Escuela de Aplicación de Artillería.


title: Zenón Noriega

text: En 1943 ascendió a coronel y fue nombrado jefe de una sección en el Estado Mayor del Ejército y la del Gabinete Militar instaurado en el gobierno de José Luis Bustamante y Rivero en 1945, en la que el general Manuel A. Odría era el ministro de Gobierno y Policía. Pasó luego a ser comandante de la II División Ligera (1948). Fue ascendido a General de Brigada el 6 de septiembre de 1948. Al frente de su división se encargó de reprimir el motín del Callao, que fue una rebelión de oficiales navales y la marinería promovida por elementos del ala izquierda del partido aprista contra el gobierno del presidente Bustamante y Rivero (3 de octubre de 1948).


title: Zenón Noriega

text: Al efectuarse el pronunciamiento militar de Arequipa del general Manuel A. Odría (27 de octubre de 1948), Noriega se hallaba en Lima, desde donde observó atentamente el desarrollo de los acontecimientos. Finalmente, optó por quitar su apoyo al presidente Bustamante y así decidió el triunfo de la llamada “revolución restauradora”, asumiendo interinamente la presidencia de una Junta Militar de Gobierno (29 de octubre de 1948). Poco después Odría llegó a Lima y asumió la presidencia de dicha Junta, en la que Noriega pasó a ser ministro de Guerra y primer vicepresidente de la República.


title: Zenón Noriega

text: Tras casi dos años de gobierno, Odría renunció al mando de la Junta Militar para postular a la presidencia de la República, ya que según la ley no podía ejercer el mando al mismo tiempo, episodio que es conocido como la “bajada al llano”. Noriega lo reemplazó en la presidencia de la Junta de Gobierno, ejerciendo por casi dos meses el gobierno del país, del 1 de junio a 28 de julio de 1950.


title: Zenón Noriega

text: Ya consagrado Odría como presidente constitucional tras unas cuestionables elecciones, Noriega continuó a su servicio como ministro de Guerra y presidente del Consejo de Ministros. Fue ascendido a General de División en 1953. Poco después fue acusado de organizar una conspiración para deponer a Odría, por lo que fue destituido y enviado al destierro a bordo de uno de los buques de la marina (agosto de 1954). Se dijo que dicha conspiración involucró a importantes personajes, siendo un síntoma del grado de descomposición al que había llegado el régimen odriísta.


title: Zenón Noriega

text: Noriega pasó a la Argentina, donde fue recibido por el presidente Juan Domingo Perón. Dos años después regresó al Perú y se retiró a la vida privada. Murió en 1957.


title: Radio Bangkok

text: Radio Bangkok, o más propiamente Aquí Radio Bangkok, fue un innovador programa de la radiofonía argentina de la década de 1980, transmitida por la emisora Rock & Pop (FM 106.3 en esos años) de la Ciudad de Buenos Aires. El programa estaba conducido por Lalo Mir, Bobby Flores y Douglas Vinci (Carlos Masoch) con la operación técnica del Negro Minué y Guillo García y musicalizado por Enrique (Quique) Prosen.


title: Radio Bangkok

text: El programa fue puesto en el aire el jueves 23 de abril de 1987 a las 10 de la mañana y se mantuvo en el aire hasta el viernes 8 de septiembre de 1989, día en el cual Grinbank decidió poner fin al ciclo radial.


title: Radio Bangkok

text: Radio Bangkok cambió radicalmente el formato radial seguido hasta ese momento, incorporando el humor delirante, la crítica musical dura y el diálogo no estructurado con los oyentes.


title: Radio Bangkok

text: El programa decía ser transmitido desde Bangkok. Lalo Mir cuenta que la idea surgió desde un conjunto de circunstancias, como el papel que siempre jugó en la Argentina Radio Colonia, una radio uruguaya que informaba sobre temas que en la Argentina -continuamente sometida a golpes militares- no se podían decir. Mir dice también que él prestó atención a Bangkok a través de la película erótica "Emmanuelle", y que le pareció "la otra Buenos Aires".


title: Google Shopping

text: Google Shopping (anteriormente conocido como Froogle) es un sitio web que integra un motor de comparación de precios, inscrito para Google Inc. En estos momentos se encuentra en fase de desarrollo. Su interfaz proporciona un formulario HTML en el que el usuario puede escribir el producto a consultar, y recibe una lista de los vendedores que lo ofrecen, así como la información de su precio. El nombre "Froogle" era un híbrido de la palabra "frugal", que significa "económico", y el nombre de la compañía, "Google". "Froogle" se pronunciaba, por supuesto, de una manera similar a "Google".


title: Google Shopping

text: Cualquier compañía puede enviar información de un producto (mediante un "feed de datos") y ser incluido en el motor de Google Product Search. Hay espacio para publicidad disponible para ser comprado y mostrado en Google Product Search como un anuncio AdWords, similar a los que aparecen en otros lugares de la red de Google. Por lo tanto, la publicidad aparece notablemente separada de la zona principal de resultados.


title: Google Shopping

text: Las búsquedas pueden ser ordenadas por relevancia o por precio (tanto en orden ascendente como descendente). También se pueden buscar productos en determinadas tiendas en línea (asumiendo, por supuesto, que han proporcionado a Froogle los datos necesarios). Actualmente Google Product Search sólo está disponible para determinados países.


title: Google Shopping

text: Antes de que Froogle fuese renombrado el 18 de abril de 2007 como Google Product Search, Google anunció oficialmente el lanzamiento del sitio en diciembre de 2003, después de que el sitio hubiera estado activo en forma "beta" durante unos meses. Ahora también es ofrecido mediante Wireless Markup Language (WML) y se puede acceder al mismo desde teléfonos móviles u otros dispositivos inalámbricos que tengan soporte para WML.


title: Siderosis (hierro)

text: La siderosis es el depósito de hierro en los tejidos. El hierro en exceso es tóxico. El hierro reacciona con peróxido y produce radicales. La reacción más importante es ésta:


title: Siderosis (hierro)

text: Si los niveles de hierro son normales, los mecanismos antioxidantes del organismo pueden controlar este proceso.


title: Siderosis (hierro)

text: El hierro en exceso, que puede dar lugar a envenenamiento, se acumula en el hígado y provoca daños en este órgano.


title: Siderosis (hierro)

text: Las partículas de polvo penetran en el organismo por vía respiratoria, alcanzando las de menor tamaño (< 3 micras) las vías aéreas inferiores. Da lugar a un cuadro conocido como siderosis, una forma de neumoconiosis en la que el paciente manifiesta inicialmente sintomatología obstructiva (tos, expectoración, disnea) y que evoluciona, en los casos intensos, a una fibrosis pulmonar con un patrón restrictivo severo. La explicación del severo daño ocasionado por el hierro en el pulmón radica en que es un generador de radicales libres, especialmente peróxido de hidrógeno y radicales hidroxilo, que causan una severa inflamación y una evolución más rápida a neumoconiosis (fibrosis pulmonar).


title: Siderosis (hierro)

text: En la radiografía de tórax se observan múltiples nodulaciones densas, resultado del acúmulo de hierro tras la fagocitosis por los macrófagos. No está reconocido su poder cancerígeno.


title: Siderosis (hierro)

text: No existen parámetros biológicos de exposición. Las radiografías de tórax y las pruebas de función pulmonar son esenciales para el seguimiento de la exposición.


title: Siderosis (hierro)

text: En las necropsias de los pacientes con este tipo de neumoconiosis, es característico el color rojo de los pulmones, similar al color del mineral (ver imagen).


title: Siderosis (hierro)

text: Nota: El término siderosis (neumoconiosis por polvo de hierro) tiende a confundirse con hemosiderosis (exceso de hierro en el organismo, que puede conducir a hemocromatosis). Nada tienen que ver. Un trabajador con siderosis no va a tener hemosiderosishemocromatosis, ya que el polvo inorgánico, una vez inhalado, se queda en el pulmón (donde origina su patología de forma similar al resto de los polvos minerales) y no va a pasar a sangre.


title: Anastasio II (emperador)

text: Anastasios II Artemios (Αναστάσιος Β' Αρτέμιος), en español Anastasio II Artemio o Anastasio II (muerto en 721), fue un emperador bizantino que gobernó el imperio unos pocos años a principios del (713-715).


title: Anastasio II (emperador)

text: Su nombre original era "Artemios" y tomó el de Anastasio cuando accedió al trono. Fue nombrado emperador por el Senado de Constantinopla y por el pueblo en 713, después de que una revuelta del "thema" (distrito militar) de Opsikion derrocará a su predecesor Filípico, al que había servido como secretario.


title: Anastasio II (emperador)

text: En aquel momento el Imperio estaba seriamente amenazado por los sarracenos tanto por mar como por tierra. Anastasio II fue un emperador activo y resolutivo que tomó numerosas medidas. Envió un ejército bajo el mando del futuro emperador León III el Isaurio para defender Siria, adoptó medidas resolutivas e inteligentes para defender su capital; intentó reorganizar la disciplina de su ejército y equipó y envió una formidable fuerza naval a Rodas para evitar la caída de la isla en manos del enemigo.


title: Anastasio II (emperador)

text: Sus medidas disciplinarias hicieron que las resentidas tropas del "thema" de Opsikion se amotinaran de nuevo contra el emperador en 715 y proclamaran como nuevo emperador a Teodosio III, un oscuro oficial fiscal de extracción humilde. Después de un asedio que duró seis meses, Constantinopla fue tomada por Teodosio. Anastasio derrocado, huyó a Nicea, donde finalmente se rindió en 716 y reconoció a Teodosio como nuevo emperador. Anastasio se retiró a un monasterio en Salónica.


title: Anastasio II (emperador)

text: Años después, en 721, Anastasio volvió a la vida pública encabezando una revuelta contra León III, el sucesor de Teodosio. Anastasio recibió un considerable apoyo y puso Constantinopla bajo asedio; pero el asedio fracasó y Anastasio, que cayó preso en manos de León, fue finalmente ejecutado.


title: Clivaje (psicología)

text: Clivaje: Las nociones de la palabra alemana "Spaltung" (que han sido traducidas como clivaje o escisión) fueron asociadas a las de disociación y discordancia y desarrolladas primeramente a fines del siglo XIX por Jean-Martin Charcot y Wundt, quienes estudiaban las personalidades múltiples, el automatismo mental y la hipnosis.


title: Clivaje (psicología)

text: En las teorías psicodinámicas, la "Spaltung" es considerada un mecanismo de defensa que consiste en escindir, clivar, separar, dividir de un modo neto las cualidades contradictorias (o consideradas como tales) pero coexistentes en el ego o en el objeto. Se le considera un mecanismo de defensa primitivo, propio de los primeros meses de vida del ser humano que en la adultez, si no está positivamente tramitado puede presentarse en varias formas de psicosis.


title: Clivaje (psicología)

text: Si por ejemplo, se percibe que una persona considerada amiga revela comportamientos de sí que no compartimos o un comportamiento que nos ofende, puede ocurrir que lleguemos (o mejor dicho nuestro ego llegue) a "escindir" las cualidades "buenas" de las "malas" de tal persona, para no renunciar a nuestro objeto de relación (transformado —para nuestro ego en el objeto— en un sujeto "bueno" y netamente distinto del "malo" desvalorizado o, por lo menos, devaluado). En otros casos se puede valorizar a las malas cualidades, esto es muy frecuente en las relaciones afectivas.


title: Clivaje (psicología)

text: En la base de tal escisión está, entonces, un mecanismo arcaico que tiende a tolerar las componentes contradictorias de la realidad afectiva, desde el punto de vista evolutivo es una búsqueda de relaciones "buenas", gratificantes, para no descorazonar al sujeto frente a experiencias frustrantes. La escisión es de este modo un mecanismo de defensa con una función adaptativa para el o la infante y en la adolescencia y en la adultez opera una separación de cualidades del objeto respecto al ego sin por ello comprometer al principio de realidad.


title: Clivaje (psicología)

text: Tratándose de un mecanismo de defensa arcaico, que se origina con un sentido evolutivo, la escisión puede presentar, en algunos casos (si en la adolescencia o en la madurez se mantiene en forma masiva y tenaz), aspectos de inadaptación.


title: Clivaje (psicología)

text: Los criterios referidos al clivaje en la disciplina psicoanalítica han cobrado diversos matices a lo largo del s.XX; en un principio se correspondían casi en todo con la noción sostenida por las teorías psicodinámicas en general; de este modo para S.Freud, creador del psicoanálisis, la "Spaltung" era entendida aún como la coexistencia en el seno del ego de dos actitudes antagónicas, una consistente en negar (renegación) la realidad , y la otra en aceptarla según el principio de realidad.


title: Clivaje (psicología)

text: Así la palabra clivaje (que antes de ser aceptada en el español castellano a fines del siglo XX fue un anglicismo derivado de "cleavage" o un galicismo derivado de "clivage") en psicoanálisis tiene antecedentes disimiles: Sigmund Freud habló en alemán de "Ichspaltung" (escisión del ego) palabra compuesta alemana que fue traducida al francés como "clivage du moi" y al inglés como: "splitting of the ego". El término, en forma de palabra compuesta alemana, "Ichspaltung" (escisión del yo) fue introducido por Sigmund Freud en 1927, para designar un fenómeno típico del fetichismo sexual (considerado desde Richard von Krafft-Ebing y por S. Freud como una de las perversiones) ya que a fines de s. XIX y a inicios de siglo XX no quedaban claras las diferencias de la perversión en general con los de la psicosis.


title: Clivaje (psicología)

text: Según Melanie Klein (1932) la "Spaltung" es un mecanismo fundamental en el desarrollo psíquico infantil y corresponde a la posición esquizo-paranoide. Durante la lactancia el niño de pocos meses percibe un "ambiente relacional" representado por el pecho materno que es el primer objeto de amor que se encuentra y es la fuente de nutrición, por lo tanto es asumido como "símbolo" omnipotente. El pecho materno puede apagar el requerimiento alimentario del bebe o puede frustrarlo, por ejemplo negándose cuando el bebe da muestras de hambre con su llanto, o no respetando los ritmos del pequeño. En este contexto la escisión opera una fundamental separación de las cualidades gratificantes (buenas) del pecho materno de aquellas frustrantes (malas), para animar al bebe a buscar el pecho pese a las experiencias desagradables. Entonces junto con la escisión del sujeto adviene las escisión del ego que rechazará al objeto malo y buscará al objeto bueno. Este mecanismo de defensa operará con todos los objetos relacionales precoces, para luego "resolverse" integrando gratificaciones y frustraciones operantes en la posición depresiva del infante.


title: Clivaje (psicología)

text: Luego de los estudios de Jacques Lacan la palabra "clivaje" describe el efecto de la Función Paterna que separa al individuo del Deseo de la Madre, el uso de la palabra "clivaje" es tomado de la escisión correcta con que se da forma a un mineral cristalino, existe -aunque menos frecuentemente- el uso del galicismo "refente" que también alude a una escisión correcta (en francés "refente" suele aludir a una bisección o corte en dos de algo acorde a la naturaleza de lo seccionado); desde Jacques Lacan el sujeto es entendido como un "$" (sujeto clivado ) en cuanto es separado del deseo de la madre por la función paterna y así todo genuino sujeto llega a ser inscripto, mediante el clivaje, en el discurso del lenguaje sano (o por lo menos, en el discurso neurótico), salvando, esta necesaria separación respecto a la madre, al ego de quedar alienado en una psicosis.


title: Clivaje (psicología)

text: Nota: en la teoría lacaniana el sujeto humano, en cuanto sujeto clivado suele ser simbolizado con una "S" barrada, es decir de este modo : "$".


title: Apache (canción)

text: «Apache» es una canción instrumental británica compuesta por Jerry Lordan en 1960. Fue popularizada por The Shadows y llegó a ser una de las más famosas de su repertorio. También la versión por Incredible Bongo Band, ha sido importante en los inicios del hip hop y el rap, siendo sampleada por gran variedad de músicos y DJ's. Clive Campbell, también conocido como DJ Kool Herc, considera Apache (la versión de The Incredible Band) como un himno nacional del hip hop, además de que él mismo la sampleó. La banda The Sugarhill Gang, considerados pioneros del rap, lanzó una versión de Apache cuando el rap estaba en sus inicios y se estaba popularizando debido al éxito internacional de The Sugarhill Gang, Rapper's Delight, lanzada 3 años antes.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Quarantine 2: Terminal es la secuela de "Quarantine" (2008), dirigida por John Pogue y protagonizada por Mercedes Masohn y Josh Cooke.


title: Quarantine 2: Terminal

text: La película empieza con "Jenny" (Mercedes Masöhn) y "Paula" (Bre Blair), dos asistentes de vuelo que están a punto de subir a un avión Embraer 145, para trabajar. Los pasajeros suben y Jenny conoce a Henry (Josh Cooke), un joven que tiene consigo unos hamsters. También conoce a un adolescente de 12 años llamado George (Mattie Liptak), el cual está a su cuidado, ya que viaja sin padres. Henry quiere guardar sus hámsteres en el portaequipaje, pero la caja es muy grande así que otro pasajero llamado Ralph (George Back) le quita la caja donde estaban los hámsteres e intenta ponerla en el suyo, pero no da resultado. Cuando Ralph le devuelve la caja, un hámster le muerde el dedo a Ralph.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Mientras el vuelo continua, Jenny y Henry empiezan a conocerse. Luego de unos minutos, Ralph empieza a sentirse mal y llama a Jenny para que le traiga algo de beber. Jenny empieza a repartir las bebidas a los pasajeros y cuando llega al sitio de Henry ella ve en su laptop la noticia sobre un edificio en Los Ángeles que está en cuarentena (el mismo de la primera película). Luego de unos minutos, Ralph empieza a sentirse muy mal y vomita encima de Jenny, Paula viene de inmediato y empieza a limpiar al señor. Ralph comienza a ponerse inquieto y les dice que se quiere bajar del avión porque está enfermo. Un gato de una señora pasajera llamada Louise (Sandra Lafferty) se escapa y empieza a lamer el vómito.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Jenny se va a su cabina a limpiarse y cuando sale es empujada por Ralph, que intenta romper la puerta del piloto, el Capitán Forrest (John Curran). Ralph es noqueado por algunos pasajeros y amarrado de manos. El capitán es informado que tiene que hacer un aterrizaje de emergencia, tras lo cual éste les informa a los pasajeros que se abrochen los cinturones, lo que obliga a Paula a poner en su sitio a Ralph, que sigue inconsciente. Cuando están a punto de aterrizar, Paula se cae encima de Ralph despertándolo y enseguida es mordida en la boca por él. Algunos pasajeros lo agarran y lo encierran en el baño. El piloto y su copiloto, Willsy (Andrew Benator), sostienen la puerta del baño para que no pueda salir, mientras que los pasajeros huyen hacia el aeropuerto, que está completamente cerrado. Los únicos que se quedan en el avión son el piloto, el copiloto, la señora Bev (Lynn Cole) y su esposo que sufre de Parkinson, Doc Stevens (Tom Thon).


title: Quarantine 2: Terminal

text: El resto de los pasajeros: Jenny, Henry, Nial (Phillip DeVona), Susan (Julie Gribble), Shilah (Noree Victoria), Hvorst (Tyler Kunkle), Louise, Paula, George, Preston (Lamar Stewart) y Nica (Erin Aine Smith) son llevados con la ayuda de Ed (Ignacio Serricchio), un trabajador del aeropuerto, al área de embalaje. Paula es auxiliada por Shilah, quien es médica. Ella le dice a Jenny que tienen que llevarla al hospital porque tiene una hemorragia. Los pasajeros luego se dan cuenta de que están en cuarentena. Jenny le pide a Ed que vuelvan al avión para traer medicina para Paula. Ed acepta ir al avión, también Henry, Preston (un pasajero que tiene una entrevista en Nashville) y Hvorst (un señor que viaja junto con su esposa que está embarazada). Cuando llegan al avión, solo encuentran al Doctor Kingston sentado en su sitio, ya que no se puede mover. Luego Jenny abre la compuerta de abajo para sacar la medicina. Junto con ella Henry, Ed y Hvorst entran para buscar otras cosas aparte de la medicina, entre ellas una pistola. Mientras tanto, Preston sólo agarra su laptop que se encuentra en su asiento y se va. Cuando Jenny encuentra el botiquín, lo saca por la compuerta y cuando sube, ve al copiloto al final de los asientos contagiado y cuando voltea, el capitán, contagiado, la agarra para morderla pero Hvorst logra dispararle a tiempo. Cuando regresan al área de embalaje, notan que Preston está muerto y que el Doctor Kingston está en su silla de ruedas. Jenny luego es atacada por la señora Bev, pero no la muerde.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Después, el grupo empieza a discutir porque están encerrados, mientras una rata contagiada está arriba del Doctor Kingston. Él trata de avisarles pero no puede hablar. Finalmente la rata cae en la cabeza del Doctor y lo muerde. Rápidamente, George (el adolescente que está al cuidado de Jenny) se la quita. George le dice a todo el grupo que lo que Henry traía no eran hámsteres, sino que se trataba de ratas de laboratorio. Henry desmiente al muchacho y asegura que lo que llevaba era una variedad de cola larga, lo que explica su confusión. Sin embargo, George insiste en su versión. Jenny le pregunta si es que decía la verdad y al momento de responderle que sí, es atacado por Ralph. El grupo ahorca a Ralph con una soga, matándolo de una vez por todas.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Luego, un grupo especial de doctores que se identifican como pertenecientes al CDC (Centro para el Control y Prevención de Enfermedades) vienen de fuera del aeropuerto para darles un protocolo y que termine todo. Sólo la señora Louise acepta recibir el protocolo y cuando está diciendo su nombre frente a una cámara, es atacada por su gato, matándola instantáneamente. El grupo especial empieza a disparar hacia el gato y el Doctor Kingston se despierta y ataca a un médico, haciendo que los demás médicos le disparen. El grupo especial es encerrado en cuarentena también, pero ellos intentan destruir la puerta y cuando salen son asesinados a disparos por los militares que se encuentran afuera. Nial también es asesinado con ellos cuando intenta escapar. El grupo sobreviviente y un doctor que se salvó de ser disparado se suben a un camión porque los demás infectados venían hacia ellos. Lamentablemente, Hvorst le dice a su esposa que está infectado y que no va a subir, ella niega subirse sin él pero el grupo la empieza a subir por la fuerza. Desgraciadamente es atacada por su esposo, matándola.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Henry toma el arma de Hvorst y amenaza al doctor para que les diga lo que pasa. El doctor les revela que no pertenece al CDC, sino a una agencia de protección contra terrorismo biológico perteneciente al Departamento de Seguridad Nacional. Es así como les explica sobre el edificio de Los Ángeles y el incidente de la primera entrega, revelándoles que descubrieron que había un virus en las ratas, el cual él y sus colegas estaban dispuestos a todo con tal de contener. Según les revela, en el edificio se descubrió un laboratorio de una secta apocalíptica que diseñó el virus y sufrió una fuga. Es por ello que aislaron a los sobrevivientes del vuelo, esperando poder experimentar con ellos para encontrar una cura, lo cual se proponían hacer con el protocolo que les aplicaban. Aunque los pasajeros están de acuerdo con intentar huir, el doctor se muestra pesimista al respecto, ya que tanto los infectados como sus colegas los asesinarán en cuánto los vean. Tras esto, le quita el arma a Henry y se suicida.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Ed recuerda que hay un túnel que los puede sacar de ahí. Ellos salen del camión para dirigirse a una cabina donde están los planos del aeropuerto. Henry se queda atrás buscando un arma. Nica es atacada por un infectado. Ed, Shilah, George y Jenny son los únicos que llegan a la cabina. Mientras ellos buscan los planos, George abre una mochila perteneciente a Henry, dónde encuentra mapas y medicinas. Luego aparece Hvorst y Susan infectados intentando matarlos, pero Henry viene y les dispara, matándolos. George culpa a Henry por lo que está pasando y Henry confiesa que él y otro grupo de personas estaban infectando varias partes del país para reducir la población pero que ellos tenían la cura; según sus creencias, la sociedad humana es un mal para el mundo, por lo que han decidido liberar una pandemia y ser quiénes deciden quién vive y quién no. También confiesa ser el provocador de la expansión del virus del edificio de Los Ángeles . Henry toma el antivirus y se lo inyecta, ya que fue infectado y luego toma a George como rehén. Ed es asesinado por Henry, que le dispara y se dirige al túnel.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Jenny y Shilah se separan por un momento para buscar a George. Shilah encuentra a Jenny y le da unos lentes de visión nocturna y le dice que fue infectada, por lo que distraerá a los infectados para que Jenny corra hacia donde está George. Shilah permite que los infectados la maten para que Jenny logre llegar hasta dónde se encuentra George. George le pide que no entre porque el antivirus no funcionó y Henry se ha transformado. Ella baja y le dice que escaparán de ahí, en ese instante viene Henry con una mutación e infectado y ataca a Jenny pero George logra dispararle matándolo. Jenny y George encuentran el túnel y empiezan a escapar ya que la terminal del aeropuerto en dónde estaban en cuarentena, empezaba a ser destruida. Cuándo avanzan por el túnel, Jenny le dice que no puede continuar ya que fue infectada a lo que él dice que no se irá sin ella. Los dos llegan hacia la salida y George logra salir por unos barrotes angostos. Cuándo él llama a Jenny, ella sale infectada tratando de matarlo. Él decide irse a la ciudad ya que estaba afuera, mientras tira los lentes de visión nocturna. En la última escena, los lentes enfocan al gato de la señora, que logró escapar del aeropuerto, dirigiéndose a la ciudad, mientras a lo lejos puede verse al Luxor de Las Vegas.


title: Quarantine 2: Terminal

text: Algunos críticos tuvieron una reacción positiva al uso de efectos especiales de la película, pero criticaron la lentitud en el desarrollo de los personajes y su originalidad.


title: Grupo Pestana

text: Con un recorrido de cuatro décadas de éxito, el Grupo tiene y gestiona más de 90 unidades en Portugal y en el extranjero. Tiene además una compañía de vuelos chárter, seis campos de golf, dos casinos, tres emprendimientos inmobiliarios turísticos, 12 emprendimientos de Timeshare y un operador turístico, con el objetivo de ofrecer productos completos y más atractivos. En la industria y en los servicios, el Grupo de Dionísio Pestana participa en la empresa de cervezas de Madeira y en la Sociedad de Desarrollo de Madeira. En total, son nueve áreas de negocio donde opera: hotelería, golf, casinos, inmobiliario turístico, aviación, distribución turística, timesharing, industria y servicios.


title: Grupo Pestana

text: Solamente este año, el mayor grupo hotelero portugués inauguró la Pousada de Cascais, la mayor del país, el premiado proyecto sustentable Pestana Tróia Eco Resort & Residences y la primera unidad en Colombia, el Pestana Bogotá 100.


title: Grupo Pestana

text: Siguen los primeros hoteles del Grupo en Marruecos y en América del Norte: el Pestana Casablanca y el Pestana South Beach, en Miami, respectivamente, que van a abrir sus puertas este año.


title: Grupo Pestana

text: Todo comenzó en Madeira, donde el Grupo abrió el primer hotel en 1972, el icónico Pestana Carlton Madeira. Un hotel con más de 300 habitaciones, creado por Manuel Pestana, fundador del Grupo y padre de Dionísio Pestana, que regresó a su tierra natal para realizar el sueño de construir un hotel de lujo en su isla. Fue a partir de una visión innovadora del joven Dionísio Pestana, que en 1976 regresó de África del Sur y comenzó a crear el actual grupo internacional.


title: Grupo Pestana

text: En la década del 70 y en un contexto de crisis nacional, fueron necesarios algunos años para que el primer hotel a alcanzara la excelencia deseada. Para ello contribuyó también decisivamente el camino pionero diseñado por Dionísio Pestana con la apuesta en el timeshare, un modelo totalmente innovador en Portugal, y que permitió desarrollar la marca.


title: Grupo Pestana

text: Gradualmente se fue diseñando una estrategia de crecimiento sustentado en la diversificación para servicios complementarios. Las apuestas siguientes, en la década del 90, pasaron por inversiones en las áreas del inmobiliario turístico y en el golf que permitieron a la marca Pestana crear la base en Algarve, territorio clave para el turismo nacional y el primer paso para el liderazgo en el país. El primer paso en el camino de la internacionalización se da en 1998, con la apertura de las unidades de Mozambique y, luego al año siguiente con la apuesta en el destino Brasil con la compra del Pestana Rio Atlántica en Río de Janeiro, al que se sumaron gradualmente otras ocho unidades.


title: Grupo Pestana

text: En 2001 el Grupo Pestana inaugura su flagship hotel en Lisboa, el Pestana Palace Hotel & National Monument, fruto de la recuperación del Palacio de Valle Flor y de sus jardines, ambos Monumentos Nacionales, una unidad “The Leading Hotels of the Word”. Dos años más tarde, en 2003 y también en Portugal, el Grupo Pestana gana el concurso internacional para gerenciar la cadena Pousadas de Portugal.


title: Grupo Pestana

text: África del Sur, Cabo Verde, Argentina, Santo Tomé y Venezuela se van agregando al mapa cada vez más global de la marca Pestana a lo largo de esta primera década del siglo XXI. La apertura del Pestana Chealsea Bridge, en Londres, en 2010, da inicio al nuevo eje de expansión del Grupo, para las capitales europeas, a la que se suma, en 2011 la capital alemana con el Pestana Berlin Tiergarten. Los resultados de este recorrido de 40 años son claros: El Grupo Pestana es hoy el mayor grupo hotelero portugués con presencia en 13 países, en tres continentes.


title: Grupo Pestana

text: Pasados estos 40 años de éxito, el Grupo continúa estudiando nuevas formas de desarrollo, dentro y fuera del país. En los próximos años, las principales ciudades europeas y de América del Sur van a continuar siendo la gran apuesta del Grupo. Para conmemorar este aniversario, el Grupo tiene previstas varias iniciativas comerciales en las unidades Pestana, a lo largo de todo el año.


title: Tevatrón

text: Tevatrón es el nombre que recibe el acelerador de partículas circular del Fermilab ubicado en Batavia, Illinois (Estados Unidos), que estuvo operativo hasta el 2011.


title: Tevatrón

text: Es un sincrotrón que acelera protones y antiprotones en un anillo de 6.3 km de circunferencia hasta energías de casi 1 TeV, de donde proviene su nombre.


title: Tevatrón

text: Se construyó en el mismo túnel que el preexistente Anillo Principal del Fermilab. Fue completado en 1983 con un coste de 120 millones de dólares y ha sido sometido regularmente a actualizaciones. La más importante fue la adición del anillo llamado inyector principal, construido desde 1994 hasta 1999 con un coste de 290 millones de dólares.


title: Tevatrón

text: En 1987 realizó las primeras colisiones a la energía de diseño (0.9 TeV por haz, 1.8 TeV medidos en el centro de masas), lo que lo convirtió en el acelerador que proporciona colisiones de mayor energía hasta la entrada en funcionamiento del gran colisionador de hadrones (con 3.5 TeV por haz).


title: Tevatrón

text: Entre los principales hitos científicos de esta instalación, destacan el descubrimiento del quark cima en 1995, y el descubrimiento del neutrino tauónico en el año 2000 en el experimento DONUT. En 2007 se consiguió medir la masa del quark top con una precisión cercana al 1%.


title: Tevatrón

text: El 1 de diciembre de 1968 se puso la primera piedra del acelerador lineal (linac). La construcción del Recinto del Acelerador Principal comenzó el 3 de octubre de 1969, cuando Robert R. Wilson, director del NAL, dio la primera palada de tierra. Esto se convertiría en el Anillo Principal del Fermilab, de 6,3 km de circunferencia.


title: Tevatrón

text: El primer haz de 200 MeV del linac comenzó el 1 de diciembre de 1970. El primer haz de 8 GeV del booster se produjo el 20 de mayo de 1971. El 30 de junio de 1971, un haz de protones fue guiado por primera vez a través de todo el sistema de aceleradores del Laboratorio Nacional de Aceleradores, incluido el anillo principal. El haz fue acelerado a sólo 7 GeV. Por aquel entonces, el Acelerador Booster tomaba protones de 200 MeV del Linac y "potenciaba" su energía hasta los 8 mil millones de electronvoltios. Luego se inyectaban en el Acelerador Principal.


title: Tevatrón

text: Ese mismo año, antes de la finalización del Anillo Principal, Wilson declaró ante el Comité Conjunto de Energía Atómica, el 9 de marzo de 1971, que era factible conseguir una energía mayor utilizando imán superconductor. También sugirió que podría hacerse utilizando el mismo túnel que el anillo principal y que los nuevos imanes se instalarían en los mismos lugares para funcionar en paralelo a los imanes existentes del anillo principal. Ese fue el punto de partida del proyecto del Tevatrón. El Tevatrón estuvo en fase de investigación y desarrollo entre 1973 y 1979 mientras se seguía mejorando la aceleración en el Anillo Principal.


title: Tevatrón

text: Una serie de hitos permitieron aumentar la aceleración a 20 GeV el 22 de enero de 1972, a 53 GeV el 4 de febrero y a 100 GeV el 11 de febrero. El 1 de marzo de 1972, el entonces sistema acelerador NAL aceleró por primera vez un haz de protones hasta su energía de diseño de 200 GeV. A finales de 1973, el sistema acelerador del NAL operaba de forma rutinaria a 300 GeV.


title: Tevatrón

text: El 14 de mayo de 1976, el Fermilab llevó sus protones hasta los 500 GeV. Este logro brindó la oportunidad de introducir una nueva escala de energía, el teraelectronvoltio (TeV), equivalente a 1000 GeV. El 17 de junio de ese año, el acelerador europeo Super Proton Synchrotron (SPS) había logrado un haz de protones circulante inicial (sin potencia de radiofrecuencia de aceleración) de solo 400 GeV.


title: Tevatrón

text: El Anillo Principal de imanes convencionales se cerró en 1981 para instalar imanes superconductores debajo de él. El Anillo Principal siguió sirviendo como inyector para el Tevatrón hasta que se completó el Inyector Principal al oeste del Anillo Principal en el año 2000. El "Duplicador de Energía", como se conocía entonces, produjo su primer haz acelerado-512 GeV-el 3 de julio de 1983.


title: Tevatrón

text: Su energía inicial de 800 GeV se alcanzó el 16 de febrero de 1984. El 21 de octubre de 1986, la aceleración en el Tevatrón se elevó a 900 GeV, proporcionando una primera colisión protón-antiprotón a 1,8 TeV el 30 de noviembre de 1986.


title: Tevatrón

text: El "Inyector Principal", que sustituyó al Anillo Principal, fue la adición más sustancial, construida durante seis años a partir de 1993 con un coste de 290 millones de dólares. El funcionamiento del colisionador Tevatron II comenzó el 1 de marzo de 2001, tras la finalización con éxito de la mejora de esa instalación. A partir de entonces, el haz fue capaz de entregar una energía de 980 GeV.


title: Tevatrón

text: El 16 de julio de 2004, el Tevatron alcanzó un nuevo pico de luminosidad, rompiendo el récord previamente sostenido por los antiguos Intersecting Storage Rings (ISR) europeos en el CERN. Ese mismo récord de Fermilab se duplicó el 9 de septiembre de 2006, luego se triplicó un poco más el 17 de marzo de 2008 y finalmente se multiplicó por un factor de 4 sobre el récord anterior de 2004 el 16 de abril de 2010 (hasta 4 cm s).


title: Tevatrón

text: El Tevatron cesó sus operaciones el 30 de septiembre de 2011. A finales de 2011, el Gran Colisionador de Hadrones (LHC) del CERN había alcanzado una luminosidad casi diez veces superior a la del Tevatron (a 3,65 cm s) y una energía de haz de 3,5 TeV cada uno (haciéndolo desde el 18 de marzo de 2010), ya ~3,6 veces las capacidades del Tevatron (a 0,98  ;TeV).


title: Tevatrón

text: La aceleración se producía mediante la combinación de pasos sucesivos por un tándem de aceleradores. La primera etapa era el preacelerador "Cockcroft-Walton" de 750 keV, que ionizaba el gas hidrógeno y aceleraba los iones negativos creados usando un voltaje positivo. Posteriormente, los iones pasaban a través de un acelerador lineal de 150 m de largo, donde son acelerados hasta 400 MeV por medio de campos eléctricos oscilantes. A continuación, los iones pasaban por una lámina de carbono para eliminar los electrones, y los protones resultantes se conducían al "Booster".


title: Tevatrón

text: El Booster era un pequeño sincrotrón circular alrededor del cual los protones pasaban hasta 20.000 veces, y llegaban a adquirir energías de unos 8 GeV. Desde el Booster las partículas pasan al "inyector principal", que permitía realizar varias tareas:


title: Tevatrón

text: Los antiprotones eran creados por la "Fuente de Antiprotones". Para ello, los protones de 120 GeV rocedentes del inyector principal colisionaban con un blanco de níquel. Esta colisión produce numerosas partículas, incluyendo antiprotones, que son recogidos y almacenados en el "anillo acumulador". Los antiprotones pueden pasar posteriormente al inyector principal.


title: Tevatrón

text: El Tevatrón podía acelerar las partículas del Inyector Principal hasta 980 GeV. Los protones y antiprotones se aceleraban en direcciones opuestas, cruzándose en los detectores CDF y DØ para colisionar a 1,96 TeV. Para mantener las partículas en el camino, el Tevatrón usaba unos 774 imanes superconductores dipolo de niobio-titanio enfriados por helio líquido que producía una campo magnético de 4,2 tesla. El campo aumentaba durante unos 20 segundos a medida que las partículas se aceleraban. Se utilizaron otros 240 NbTi cuadrupolo imanes para enfocar el haz.


title: Tevatrón

text: La luminosidad inicial de diseño del Tevatrón era 10 cm s, sin embargo, luego de una serie de mejoras, el acelerador era capaz de proveer una luminosidad de hasta 4 cm s.


title: Tevatrón

text: Fue el primer gran acelerador en hacer uso de tecnología superconductora. El uso de imanes superconductores operando a la temperatura de helio líquido permitió reducir la masa de los mismos en al menos un orden de magnitud.


title: Tevatrón

text: El 27 de septiembre de 1993, el sistema de enfriamiento criogénico del Acelerador Tevatron fue nombrado Hito Histórico Internacional por la Sociedad Estadounidense de Ingenieros Mecánicos. La planta criogénica que proporcionó helio líquido criogénico a los imanes superconductores del Tevatron, fue el sistema de baja temperatura más grande que existía hasta su finalización en 1978. Mantuvo las bobinas de los imanes, que doblaban y enfocaban el haz de partículas, en un estado superconductor. de modo que consumieron solo ⅓ de la energía que habrían requerido a temperaturas normales.


title: Tevatrón

text: El Tevatrón permitió confirmar la existencia de varias partículas subatómicas cuya existencia había sido predicha por la física teórica de partículas, o por lo menos proveyó información que sugiere su existencia. En 1995, colaboraciones con el experimento CDF y el experimento DØ permitieron anunciar el descubrimiento del top quark, y en el 2007 se midió su masa (172 GeV) con una precisión cercana al 1%.


title: Tevatrón

text: En el 2006, las colaboraciones entorno al CDF pemitieron realizar la primera medición de las oscilaciones B, y observar dos tipos de bariones sigma.


title: Tevatrón

text: En el 2007, las colaboraciones DØ y CDF permitieron realizar observaciones directas de la "Cascada B" () barión Xi.


title: Tevatrón

text: En septiembre de 2008, la colaboración DØ informó de la detección de la Barión Omega-, un barión Omega "doble extraño" con la masa medida significativamente mayor que la predicción del modelo de quarks. En mayo de 2009 la colaboración CDF hizo públicos sus resultados sobre la búsqueda del barión Omega antes mencionado basada en el análisis de una muestra de datos aproximadamente cuatro veces mayor que la utilizada por el experimento DØ. Las mediciones de masa del experimento CDF fueron 6054,4±6,8 MeV/c y están en excelente acuerdo con las predicciones del Modelo Estándar, y no se ha observado ninguna señal en el valor previamente reportado del experimento DØ. Los dos resultados inconsistentes de DØ y CDF difieren en 111±18 MeV/c o en 6,2 desviaciones estándar. Debido a la excelente concordancia entre la masa medida por CDF y la expectativa teórica, es un fuerte indicio de que la partícula descubierta por CDF es, efectivamente, la partícula Subatómica barión Sigma buscada. Se prevé que los nuevos datos de los experimentos del LHC aclaren la situación en un futuro próximo.


title: Tevatrón

text: El 2 de julio de 2012, dos días antes de un anuncio programado en el Gran Colisionador de Hadrones (LHC), los científicos del colisionador Tevatron de las colaboraciones CDF y DØ anunciaron sus hallazgos a partir del análisis de alrededor de 500 billones de colisiones producidas desde 2001: encontraron que la existencia del bosón de Higgs era probable con una masa en la región de 115 a 135 GeV. La significación estadística de las señales observadas fue de 2,9 sigma, lo que significa que sólo hay una probabilidad de 1 entre 550 de que se hubiera producido una señal de esa magnitud si no existiera de hecho ninguna partícula con esas propiedades. Sin embargo, el análisis final de los datos del Tevatrón no resolvió la cuestión de si la partícula de Higgs existe. Sólo cuando los científicos del Gran Colisionador de Hadrones anunciaron los resultados más precisos del LHC el 4 de julio de 2012, con una masa de 125,3 ± 0. 4 GeV (CMS) o 126 ± 0. 4 GeV (ATLAS) respectivamente, hubo una fuerte evidencia a través de mediciones consistentes por el LHC y el Tevatron para la existencia de una partícula de Higgs en ese rango de masa.


title: Represa de Belo Monte

text: La represa de Belo Monte es una central hidroeléctrica que se está construyendo en el río Xingú en el estado de Pará, Brasil. La capacidad instalada planeada para la represa será de 11.000 MW, por lo que será la segunda mayor hidroeléctrica brasileña (después de la gigantesca Represa de Itaipú de 14.000 MW), y la tercera del mundo detrás de Tres Gargantas (China), representando 11% de la potencia instalada de Brasil. La represa tiene un costo estimado de 3 mil millones de dólares, y la línea de transmisión, 2,5 mil millones. El proyecto está siendo desarrollado por la compañía eléctrica estatal Eletronorte.


title: Represa de Belo Monte

text: La oposición al proyecto es muy mediatizada gracias al jefe aborigen Raoni, al cantante Sting o al realizador James Cameron.


title: Represa de Belo Monte

text: El proyecto es criticado por organizaciones ambientalistas y de derechos humanos como Survival International, pues anegaría una extensa área de tierra, desecaría partes del río Xingú, destruiría la selva y reduciría las reservas de peces imprescindibles para la supervivencia de distintos pueblos indígenas de la zona, como los kayapó, arara, juruna, araweté, xikrin, asurini y parakanã. También se dice que para ser viable, la represa de Belo Monte necesitaría de otras represas aguas arriba para garantizar un año de flujo circulante de agua, lo que significaría la inundación de más bosques. La afluencia de inmigrantes a la zona durante la construcción de la presa amenaza con introducir violencia en la zona y contagiar enfermedades a estos indígenas, de forma que se ponga en riesgo sus vidas.


title: Represa de Belo Monte

text: El departamento de asuntos indígenas del Gobierno Brasileño, la FUNAI, ha afirmado que podría haber algunos indígenas no contactados en las cercanías de la presa. Para estos indígenas el riesgo sería mayor, pues tienen muy poca resistencia frente a enfermedades del exterior que podrían ser mortales para ellos.


title: Represa de Belo Monte

text: Los indígenas kayapó y otros pueblos indígenas de la zona llevan protestando contra la presa desde que su construcción se propuso inicialmente en los años ochenta.


title: Represa de Belo Monte

text: En una carta dirigida al presidente Lula da Silva, los kayapó declaran lo siguiente: “No queremos que esta presa destruya los ecosistemas y la biodiversidad que nosotros hemos cuidado durante milenios, y que aún podemos preservar”. Los indígenas afirman que se opondrán a la presa por todos los medios y que, si la construcción prosigue, el río Xingú se convertirá en un río de sangre.


title: Represa de Belo Monte

text: La Oficina del Fiscal General, junto con numerosas organizaciones locales e internacionales, ha pedido que se suspenda la licencia, alegando que los estudios de impacto medioambiental estaban incompletos y que los indígenas y demás personas que se verán afectadas no han sido debidamente consultadas.


title: Represa de Belo Monte

text: Un primer proyecto de construcción de la represa de Belo Monte fue abandonada en la década de 1990, debido a protestas internacionales y nacionales.


title: Nightwalker

text: El personaje principal es Shido, un vampiro que ha decidido proteger a los humanos. Detective privado de día y un cazador de demonios por la noche. Shido junto a sus compañeras Riho Yamazaki, Yayoi Matsunaga y Guni, resuelve casos de asesinatos causados por los "nightbreeds" (monstruos de baja clase).


title: Nightwalker

text: En el mundo de "Nightwalker", los ataques de los "nightbreeds" (ナイトブリード) o raza nocturna, demonios menores que poseen a los humanos y se alimentan de sus almas, son relativamente comunes. Como grupo, los nightbreeds (o simplemente "breeds") son usualmente auto-serviles y de baja inteligencia, tienen la capacidad de poseer el cuerpo humano para cometer crímenes. Los crímenes cometidos por los breeds son difíciles de identificar y para ello, una agencia especial conocida como N.O.S. ha sido creada para investigar y resolver dichos crímenes.


title: Nightwalker

text: La fuente de inspiración para el anime proviene del juego Mayonaka no Tantei Night Walker, un juego eroge (juego erótico) de 16 bits en color lanzado en 1993. "Nightwalker" es un juego de aventuras que se enfoca entre la interacción de los personajes y resolución de problemas. Mientras que los personajes del juego tienen los mismos nombres y una apariencia similar al anime, sus personalidades son sencillas y menos trágicas (todos tienen familiares vivos). De todas formas, el juego maneja menos seriedad que el anime y Shido (con ayuda de Guni) son la fuente del humor.


title: Nightwalker

text: En el 2001 la compañía Arieroof relanzó el juego para Windows 2000 bajo el título Night Walker, esta versión usa las mismas gráficas que el juego original, a excepción de las gráficas de 256 colores. Los personajes se rediseñaron y son más parecidos al anime; el cabello de Shido es púrpura, el cuerpo de Guni es verde, pero el cabello de Yayoi extrañamente es rosa.


title: Nightwalker

text: Una adaptación a anime fue realizada en base al juego. Inicialmente estaba previsto para ser lanzada como una serie de OVAs, pero a partir del episodio 5 en adelante, comenzó a producirse para su emisión en TV, con una agenda ajustada y cambiando drásticamente el personal.


title: Nightwalker

text: Los primeros 4 episodios cuentan con dirección de Yutaka Kagawa, diseño de personajes de Miho Shimogasa y dirección de arte por Hitoshi Nagao. Desde el episodio 5 en adelante, la dirección pasó a Kiyotoshi Sasano, el diseño de personajes a Satoshi Isono y la dirección de arte a Shigemi Ikeda. Como consecuencia, se ven grandes cambios tanto en la animación de la serie como en el ritmo y desarrollo de los episodios. El diseño de personajes sufre algunos cambios, el más notable es el color de cabello de Yayoi, que pasa de ser rojo a azul.


title: Nightwalker

text: Los 12 episodios se emitieron por TV Tokyo desde el 8 de julio de 1998 al 23 de septiembre del mismo año. El canal Locomotion adquirió la serie mediante un acuerdo con Mitsubishi, transmitiendola para Latinoamérica y su señal de Iberia, en idioma original y subtítulos.


title: Nightwalker

text: Tatsuhiko Shido - Takumi Yamazaki (Japonés), Richard Cansino, (acreditado como Vincent Hatcher) (Inglés)


title: Nightwalker

text: Riho Yamazaki - Maaya Sakamoto (Japonés), Dorothy Elias-Fahn, (acreditado como Dorothy Melendrez) (Inglés)


title: Nightwalker

text: La banda sonora de la serie estuvo a cargo de Akifumi Tada. Fue editada en un disco lanzado el 14 de octubre de 1998 en Japón.


title: Carta Salamandra

text: La Carta Salamandra es un documento espurio falsificado por Mark Hofmann. Esta carta está relacionada con la historia del Movimiento de los Santos de los Últimos Días, también conocido como mormonismo.


title: Carta Salamandra

text: La Carta Salamandra fue uno de los cientos de documentos relacionados con el mormonismo que surgieron a principios de la década de 1980. La Carta Salamandra presentaba una visión de la vida del fundador del mormonismo, Joseph Smith, que estaba muy en desacuerdo con la versión comúnmente aceptada de la etapa temprana de la iglesia que Smith estableció.


title: Carta Salamandra

text: Inicialmente aceptada por algunos expertos en documentos y coleccionistas, y rechazada por otros, la Carta Salamandra generó mucha discusión dentro y fuera del mormonismo. Kenneth W. Rendell le dio crédito al afirmar que la tinta, el papel y el matasellos eran consistentes con el período; concluyó que «no hay indicios de que el documento sea una falsificación». Más tarde se demostró que el documento era una falsificación creada por Hofmann, quien había sido responsable del «descubrimiento» de muchos otros documentos notables. Rendell luego reformuló su conclusión, afirmando que si bien había «la ausencia de cualquier indicio de falsificación en la propia carta, tampoco había evidencia de que fuera genuina».


title: Carta Salamandra

text: El contenido de la carta implicaba un aspecto mágico en la vida de Smith, un tema controvertido debatido entre los estudiosos de la historia de los Santos de los Últimos Días. La Carta Salamandra supuestamente fue escrita por Martin Harris a William Wines Phelps, uno de los primeros conversos del mormonismo. Harris sirvió durante un corto período de tiempo como escriba para la traducción de las planchas de oro y ayudó a financiar la primera impresión del Libro de Mormón. Una declaración de Harris aparece en la introducción del Libro de Mormón con respecto a su participación en su traducción.


title: Carta Salamandra

text: La carta presentaba una versión de la recuperación de las planchas de oro que contrastaba con la versión «ortodoxa» de los acontecimientos relatados por Joseph Smith y el mormonismo lo que, de ser cierto, habría confirmado algunos aspectos controvertidos de la vida de Smith. Smith había sido acusado de «excavación del tesoro» y uso de una «piedra vidente».


title: Carta Salamandra

text: Según esta carta, cuando Smith desenterró las planchas apareció una «salamandra», la que se transformó en un espíritu que se negó a darle las planchas a Smith a menos que su hermano Alvin Smith también estuviera presente. Esto habría sido muy difícil, ya que Alvin estaba muerto en el momento de la supuesta aparición. Esta referencia pudo haber sido un intento de Hofmann de asociar la recuperación de las planchas de oro a un rumor de que la tumba de Alvin fue excavada por la familia de Smith para usar los restos de Alvin en una ceremonia mágica.


title: Carta Salamandra

text: El uso de Hofmann de una salamandra se basó en leyendas sobre ciertos animales que tienen poderes sobrenaturales. Puede que Hofmann se haya inspirado en una de las primeras obras antimormonas "Mormonism Unvailed" (1834), que afirmaba que se rumoreaba que un animal parecido a un sapo se le apareció a Smith junto con la recuperación de las planchas.


title: Carta Salamandra

text: La carta fue considerada auténtica por experimentados examinadores de documentos antiguos, un testimonio de las técnicas superiores de falsificación de Mark Hofmann. La carta también parecía apoyar las opiniones de Reed Durham, D. Michael Quinn


title: Carta Salamandra

text: En Church News el 28 de abril de 1985, la iglesia SUD reveló el contenido de la Carta Salamandra. Aproximadamente al mismo tiempo, la iglesia también lanzó una carta a su programa de seminario de secundaria para jóvenes, sugiriendo que los maestros de seminario no fomentan el debate sobre la carta de salamandra, sino que deben responder con tacto preguntas genuinas sobre el tema. FARMS (un grupo de investigación compuesto por eruditos SUD, pero que en ese momento no tenía una conexión formal con la iglesia SUD) publicó varios artículos que examinaron la Carta Salamandra, incluyendo «¿Por qué una persona en 1830 puede conectar un ángel con una salamandra?»


title: Carta Salamandra

text: Mark Hofmann generó sospechas por los numerosos y asombrosos descubrimientos de documentos que se creían perdidos, incluyendo el llamado Juramento de un hombre libre que intentaba vender a la Biblioteca del Congreso.


title: Carta Salamandra

text: A principios de 1984, Jerald Tanner concluyó que había dudas significativas sobre la autenticidad de la Carta Salamandra. Incluso llegó a publicar un ataque al documento, lo que sorprendió a muchos académicos y estudiantes, ya que este y otros «descubrimientos» de documentos mormones importantes por Hofmann a menudo parecían reforzar los argumentos de los Tanner. A fines de 1984, Jerald Tanner cuestionó la autenticidad de la mayoría, si no todos, los «descubrimientos» de Hofmann, basados en gran parte en su procedencia no comprobada. Los Tanner coincidieron con Hofmann en afirmar que la aparente incapacidad de la iglesia SUD para discernir si los documentos eran o no falsificados era evidencia de que el liderazgo de la iglesia no estaba divinamente inspirado. John Tvedtnes, un erudito SUD, respondió con la declaración de Joseph Smith de que «un profeta era un profeta solo cuando actuaba como tal», y que comprar materiales históricos es una actividad comercial más que una empresa profética. También se afirma que los líderes SUD no reclaman la infalibilidad y que los esfuerzos de la iglesia para obtener y archivar material históricamente significativo se extienden incluso a obras de autores antimormones.


title: Carta Salamandra

text: La familia de Magee había sido propietaria del libro durante muchos años, y Magee dijo a los investigadores que nunca antes había visto el poema. Sospechaba que alguien lo había plantado allí después de que vendió el libro. Hofmann finalmente se declaró culpable de sus falsificaciones y asesinatos, y fue sentenciado a cadena perpetua.


title: Carta Salamandra

text: Los líderes de la Iglesia, especialmente el miembro de la Primera Presidencia Gordon B. Hinckley, continuaron lamentándose por algún tiempo por «ser engañados» y por ser «incapaces de discernir las malas intenciones de un hombre como Hofmann». Hinckley más tarde señaló: «Lo acepté para que viniera a mi oficina con confianza... admito sinceramente que Hofmann nos engañó. Sin embargo, también engañó a expertos de Nueva York a Utah... No me da vergüenza admitir que fuimos víctimas. No es la primera vez que la Iglesia se encuentra en esa posición. Joseph Smith fue víctima una y otra vez. El Salvador fue víctima. Lamento decir que a veces sucede.»


title: Carta Salamandra

text: Grant H. Palmer, autor del libro "An Insider's View of Mormon Origins", declaró que su trabajo fue influenciado en parte por su aceptación original de la Carta Salamandra como válida y que apoyaba su punto de vista.


title: Carta Salamandra

text: La Carta Salamandra también influyó en el contenido de la película "The God Makers II", una supuesta exposición del mormonismo. La película sugiere que a Joseph Smith se le exigió desenterrar el cuerpo de su hermano Alvin y llevar una parte de él con él a la colina Cumorah para obtener las planchas de oro de las cuales se decía que el Libro de Mormón había sido traducido. Jerald y Sandra Tanner refutaron esta sugerencia y determinaron que la única fuente conocida de tal requisito habría sido la Carta Salamandra.


title: Tomás Abraham

text: Tomás Abraham (Timișoara, 5 de diciembre de 1946) es un filósofo y escritor argentino de origen rumano.


title: Tomás Abraham

text: Tomás Abraham pasó su adolescencia en la Buenos Aires de las décadas de 1950 y 1960, siendo militante de izquierda, y ante los sucesos de la Noche de los Bastones Largos, Abraham decidió dejar el país. Luego viajó a Francia y participó en la rebelión de los estudiantes en el Mayo francés de 1968.


title: Tomás Abraham

text: Se graduó en Filosofía (maestría, Vincennes, 1972) y en Sociología (maestría, Sorbonne, 1972). Pasó un tiempo viviendo en Japón y regresó a Argentina en 1972. En 1984 comenzó a dar clases en el Ciclo Básico Común.


title: Tomás Abraham

text: Como catedrático, Abraham ha trabajado en distintos institutos educativos y universidades, entre otros:


title: Tomás Abraham

text: "* 'Aburrimiento y entusiasmo (y otras cuestiones filosóficas). 2021. Editorial Indie. Formato digital'


title: The Authority

text: The Authority ("La Autoridad" en español) es un cómic de antihéroes al estilo de superhéroes. Fue creado por Warren Ellis y Bryan Hitch, publicado por Wildstorm y narra las aventuras de un grupo de antihéroes con super poderes formado principalmente por personajes creados por Ellis en "Stormwatch", una serie anterior. En España está editado por Planeta DeAgostini y Norma Editorial, en varios formatos (cómics sueltos y recopilaciones en forma de volúmenes), los dos primeros volúmenes originales en inglés.


title: The Authority

text: Destaca por su intensa violencia gráfica, su apariencia visual, muchas veces descrita como cómic "panorámico" y por tener un guion más maduro, tratando temas más adultos.


title: The Authority

text: En 1999, Warren Ellis y Bryan Hitch estrenaron The Authority, un equipo de superhéroes que prometía hacer el trabajo por cualquier medio necesario. El equipo estaba formado por Jenny Sparks, Jack Hawksmoor, Swift, Apollo, Midnighter, The Engineer y el Doctor, siendo estos dos últimos los dos únicos personajes nuevos.


title: The Authority

text: La etapa Ellis/Hitch duró 12 números, divididos en tres arcos argumentales, cada uno con un enemigo más peligroso: un terrorista internacional (que ya había aparecido en "Stormwatch"), una invasión desde una Tierra alternativa y el creador del Sistema Solar, con la correspondiente escala de violencia y destrucción. El uso de una técnica narrativa llamada descompresión, tomada principalmente del manga y las novelas en un cómic de superhéroes, fue distintiva: se usaron grandes viñetas panorámicas para mostrar la acción en detalle, con un ritmo más lento y menos historia por número.


title: The Authority

text: Esta etapa tuvo mucho éxito entre los lectores, al proporcionarles un estilo de acción superheroica a gran escala que no era (en ese momento) común en los cómics. Ellis nunca profundizó en las motivaciones de sus personajes, sino que dejó que el lector las decidieran. Eso cambiaría pronto después que Ellis y Hitch dejaran la serie.


title: The Authority

text: A la etapa Ellis/Hitch de The Authority le siguió una dirigida por Mark Millar y Frank Quitely, quienes mantuvieron la narrativa panorámica y la violencia de sus predecesores y añadieron una actitud irreverente, y según el caso, revolucionaria a sus personajes, que combatían la injusticia social y, en caso necesario el statu quo, sin importarles cruzar la línea para conseguir su objetivo: un mundo mejor. Aunque no se trataba de un análisis profundo o realista del papel de los superhéroes en la sociedad, consiguió el máximo de popularidad en los Estados Unidos pero también fue polémica desde el inicio.


title: The Authority

text: Ahora bajo el liderazdo de Jack Hawksmoor después de la muerte de Jenny Sparks, "The Authority" se enfrentó a enemigos tales como una poco disimulada versión del universo Marvel, a la propia tierra y al gobierno estadounidense que se había cansado de la manera de hacer del grupo y los reemplazó temporalmente con unos duplicados que representaban a los gobiernos del G7. Así mismo, la sucesora de Jenny Sparks, Jenny Quantum, fue adoptada por Apollo y Midnighter después de su matrimonio y el Doctor superó su adicción a la heroína al sentirse culpable de no haber podido ayudar a sus compañeros en uno de sus peores momentos debido a una sobredosis.


title: The Authority

text: Esta etapa fue muy controvertida y provocó que el título sufriera censura por parte de DC. El primer caso de censura provocó la retirada de un beso entre Apollo y Midnighter debido a la preocupación por parte de DC que provocara mala prensa.


title: The Authority

text: Bajo la batuta de Millar, el cómic se estaba volviendo demasiado polémico, y el contenido sexual y la violencia del mismo preocupaban a DC. Todo ello explotó después del 11-S durante el último arco argumental de Millar. Ocurrió en el número 22 que acabó siendo el último de Quitely ya que el número 23 fue retrasado debido a los atentados del 11-S (un especial llama "The Authority: Widescreen" fue rotundamente cancelado) debido a la preocupación de la editorial acerca de la violencia de ese número. No está claro cuanto del número 23 dibujó Quitely (sí que dibujó las portadas de los que habrían debido ser sus dos siguientes números) pero dado que el título se encontraba ahora en pausa, Quitely se marchó a dibujar "New X-Men" para Marvel.


title: The Authority

text: Para permitir que el sucesor de Quitely, Arthur Adams, se pusiera al día, se insertó un arco argumental escrito por Tom Peyer protagonizado por el equipo del G7 que reemplazó a The Authority temporalmente. Los últimos números de Millar empezaron en el 27, el número que sufriría más la censura, tanto en la historia como en el dibujo. Escenas de necrofilia, violencia extrema situada en Nueva York (que se consideraba delicada después del 11-S) y escenas donde los miembros de The Authority eran humillados y degradados fueron suavizadas. También se modificaron secuencias en las que por se mostraba en su trama al Presidente George W. Bush como cómplice de la tortura del grupo, ya que se consideraron poco patriotas después del 11-S.


title: The Authority

text: Millar no ha vuelto a trabajar para DC desde entonces (él afirma que está en la lista negra de DC), continuando su carrera en Marvel y editoriales independientes.


title: The Authority

text: El número 21 está recopilada en la novela gráfica "The Monarchy: Bullets Over Babylon", ya que fue el punto de partida de la serie "The Monarchy".


title: The Authority

text: En España, la serie se editó primeramente en formato individual, y se introdujo la mini-serie "Jenny Sparks: La historia secreta de the Authority" dentro de la serie regular. Posteriormente la serie se ha recopilado en tomos de tapa dura, siguiendo la línea de Estados Unidos, y se ha hecho lo mismo con la mini-serie de Jenny Sparks.


title: The Authority

text: La serie volvió a ser publicada, esta vez escrita por Robbie Morrison. En España la serie cuenta de 15 números, además del crossover "Coup d'Etat", en el que tomaban parte las colecciones The Authority, Stormwatch, Sleeper y Wildcats. Este crossover habla del golpe de Estado que The Authority da, pasando así a ser gobernantes de Estados Unidos. "Cuop d'Etat" se publicó a modo de novela gráfica.


title: The Authority

text: La serie se retomó en Estados Unidos en octubre de 2004 escrita por Ed Brubaker, con el título The Authority: Revolution. Se centra en los problemas del grupo en su rol de gobernantes de Estados Unidos.


title: All I Wanna Do Is Make Love to You

text: «All I Wanna Do Is Make Love to You» o también «All I Wanna Do» —en español «Lo único que deseo es hacerte el amor»— es una canción grabada por la banda de rock canadiense Heart. Fue compuesta por el compositor y productor Robert Lange y lanzada como el primer sencillo del décimo álbum de estudio de la banda, "Brigade" y el primer sencillo exitoso de la década de 1990. La canción fue primero grabada como «All I Want to Do Is Make Love to You» por Dobie Gray en 1979.


title: All I Wanna Do Is Make Love to You

text: En la canción, Ann Wilson describe una relación casual con un hombre, y su encuentro con él tiempo después, en el que le revela que lo había utilizado para quedar embarazada, dado que el hombre a quien ama no podía darle hijos. El sencillo de 7" fue lanzado y editado en una versión de 4:10 de la pista del álbum, de 5:10. Las versiones 12" y sencillo en CD presentaban una pista no-LP llamada «Cruel Tears», mientras que hubo un sencillo de 12" versión "tour" exclusivamente para el Reino Unido, en formato vinilo.


title: All I Wanna Do Is Make Love to You

text: «All I Wanna Do Is Make Love to You» fue un éxito, estando dos semanas en el número dos de la lista "Billboard" Hot 100 de Estados Unidos,alcanzando el número ocho en UK Singles Chart y el número uno en Canadá, Australia y Sweden. También fue nominado a los Premios Grammy por Mejor interpretación de grupo pop vocal, y es el único sencillo de Heart que fue certificado por disco de oro por Recording Industry Association of America. En la lista Adult Contemporary, la canción alcanzó el número seis, convirtiéndose en el cuarto top ten de Heart luego de «These Dreams» y «Alone».


title: All I Wanna Do Is Make Love to You

text: En las notas del álbum de Heart "The Road Home", Ann Wilson comentó que a la banda no le gustaba la canción, diciendo «En realidad habíamos jurado evitarla porque en cierto modo representaba todo aquello de lo cual queríamos alejarnos. Fue una canción de "Mutt" Lange, quien nos gustaba, y fue originalmente escrita para Don Henley, pero había mucha presión sobre nosotras para que hiciéramos la canción al mismo tiempo.»


title: SIX Swiss Exchange

text: El SIX Swiss Exchange (anteriormente SWX Swiss Exchange), con sede en Zúrich, es la principal bolsa de valores de Suiza (la otra es Berne eXchange). Se creó en mayo de 1995 con la fusión de tres bolsas suizas: Ginebra, Basilea y Zúrich y que se denomina de forma oficial "Schweizer Börse" (alemán), "Bourse suisse" (francés), "Borsa svizzera" (italiano) y "Swiss exchange" (inglés). El 23 de abril de 2002 se decidió en la asamblea general la transformación en sociedad anónima.


title: SIX Swiss Exchange

text: El índice tiene una base de 1.500 puntos a 30 de junio de 1988 y los valores del índice ponderan según el criterio de capitalización. La composición del índice se revisa anualmente el 1 de enero o el 1 de julio después de un aviso de al menos 6 meses.


title: SIX Swiss Exchange

text: Además del SMI (Swiss Market Index, principal índice del SIX) la familia de índices de Suiza, está formada por el SMI Mid (SMIM), SPI (Swiss Performance Index), SPIX (SPI sin ajuste de dividendos), el SMIC (SMI con ajuste de dividendos), y el Swiss Bond Indices (SBI).


title: Nitara

text: Nitara es un personaje en la serie de videojuegos de lucha "Mortal Kombat". La alada Nitara es una vampiresa perteneciente a una raza cuyo reino fue fusionado al por Shao Kahn hace años, combinados los mundos, se transformaron


title: Nitara

text: Los vampiros deben consumir sangre de otros para poder sobrevivir, la nación vampiro ha existido por eras, y han viajado por muchos reinos en busca de sangre de especies inferiores. ha sido una fuente excelente de alimento, pero su sol emite una forma de radiación que es bastante dañina para los vampiros. Por consiguiente, los vampiros solo pueden atravesar hacia aquel reino durante breves períodos, y solo al hemisferio frente al sol. Extrañamente Shao Kahn encerró el reino de los vampiros en un orbe mágico.


title: Nitara

text: Nitara hace su aparición en los eventos de la Deadly Alliance, ella demuestra ser una manipuladora y una gran mente maestra para lograr su gran objetivo, el de liberar a su reino


title: Nitara

text: del aprisionamiento por parte de Shao Kahn. Nitara parece saber todos los eventos que van ocurrir, primero ella se muestra en una colina en un valle que antes fue habitado por los vampiros, donde estaba oculto el ejército de Kitana, en su afán de querer atacar al ejército de Shao Kahn por sorpresa al no poder haberlo vencido en muchos intentos. Luego ella sabe de la formación de la deadly alliance, de su complot de asesinato en contra de Shao Kahn,


title: Nitara

text: ella ve en Reptile a un tonto al cual usar, Nitara se le aparece a Reptile cuando este se dirigía al la fortaleza de su maestro, para contarle del complot de Quan Chi y Shang Tsung en su contra, esta llevaba una espada que a Reptile le pareció muy familiar. Kirehashi


title: Nitara

text: muestra de amistad. Reptile en un minuto quiso atacar con su espada a Nitara, pero luego entró en sí y aceptó su ofrenda. Nitara luego le dijo que ella conocía información que ayudaría a su


title: Nitara

text: Nitara lo condujo a través de los llanos del Outworld a la ubicación secreta del campamento militar de Kitana, Reptile se dirijío rápidamente donde su maestro. Al retener todo este tiempo a Reptile pudo lograr que el complot de asesinato en contra de Shao Kahn de la deadly alliance


title: Nitara

text: se pudiera cumplir. Ahora Nitara se le presenta a Cyrax, quien había quedado atrapado en el Outworld, por la destrucción del portal de la agencia de las fuerzas especiales. Nitara le dijo


title: Nitara

text: que si él la ayudaba a encontrar un orbe mágico que se encontraba en algún lugar del Outworld, ella lo ayudaría a regresar a Earthrealm. Nitara le indica donde podría estar aquel orbe y luego


title: Nitara

text: se dirige de nuevo en busca de Reptile. Ella lo encontró vagando sin rumbo completamente destrozado por la muerte de su maestro y culpándose de su muerte, en acto de tratar de remidirse Reptile le prometió su vida a servirle. Nitara aceptó y juntos se dirigieron donde Reptile tendría su primera orden, pero Reptile en momentos perdía la razón y veía a su nueva maestra como a los enemigos de su anterior maestro Shao Kahn, él la atacaba con su Kirehashi, Reptile la golpeó con su arma, pero para suerte de Nitara la hoja de Kirehashi no era de madera. Ella tiró el arma de su cuerpo, y trató de calmarlo. Sin embargo Reptile estaba fuera de control, ella solamente podía volar para que Reptile no le hiciera daño. Nitara lo perdonó por su acto descontrolado y por haberla atacado, y la primera orden que le dio a Reptile fue la de atacar al invasor del Earthrealm. Ella instruyó a Reptile a que mordiera los controles que tenía el invasor en su muñequera, ya que haciendo esto la batalla sería más fácil.


title: Nitara

text: Durante los eventos del armageddon, el reino de Vaeternus había recuperado su independencia de Shao Kahn. Nitara fue reverenciada por su parte en la victoria. La reestructuración de la civilización de los vampiros estaba en buen camino; pronto recuperarían su antigua majestad. Lamentablemente su honor no fue lo único que recuperaron del pasado. Hubo informes de genocidio en todas partes del restaurado imperio Moroi. Muchos vampiros habían sido matados; ninguno había sobrevivido el ataque para describir a los asaltantes. Nitara se puso al frente de la investigación para descubrir la verdad. Examinando las heridas de los muertos, Nitara llegó a una conclusión desalentadora que todos estos asesinatos no fueron obra de un grupo de asesinos. Las víctimas habían caído bajo la hoja conocida como Datusha, la pesadilla de los moroi. El antiguo Kriss había encontrado un nuevo portador. Esto había vuelto por sangre de vampiro. Aunque el origen del Datusha se había perdido en la historia, su objetivo era claro:


title: Nitara

text: Esto vive para matar a tantos vampiros como pueda. Los vampiros son una raza poderosa, son muy pocos los que pueden amenazar su inmortalidad. Los vampiros ancianos hablan de que la espada es por sí misma un depredador natural para ellos. La maldita espada encuentra un portador, y los corrompe haciéndolos pensar que lo hacen por un objetivo superior. En el pasado su portador fue un vampiro llamado Kahil Grigesh, que fue su marioneta en el objetivo de matar a sus hermanos, aunque la espada lo fue volviendo loco él resultó lo bastante poderoso como para romper su control mental. Para expiar de su culpa de haber matado a sus propios hermanos vampiros, él tomo la espada en el Netherrealm, donde él cometió hara-kiri, encarcelando a Datusha en el Infierno. Se creía que la espada ya nunca encontraría a un vampiro portador en aquel desolado lugar. Al estar encerrados el número de los vampiros aumentó de tal forma que nunca antes se había registrado tal cantidad. Pero con la vuelta de Datusha, rápidamente conducían a los vampiros a la extinción, Nitara tenía que hacer algo. Los mayores investigaron en textos vampíricos antiguos, una forma de derrotar la espada. Una profecía oscura Edeniana que ellos encontraron podría ser la llave. Esto hablaba de una fuerza de gran poder oculto en un cráter allí. Ordenaron que Nitara encontrara este poder y lo usara contra nuestro enemigo. Nitara se dirigió a Edenia y se encontró con una matanza. Los cuerpos de sus vampiros estaban por todas partes. Entre la matanza Nitara vio una mujer vestida de blanco portando la maldita Kriss. Enfurecida Nitara se enfrentó a ella, pero era demasiada poderosa. Nitara se separó y llamó su atención para sacarla de Vaeternus, por eso hizo que se escapaba para que la atacante la siguiera. Mientras su atención este fija en Nitara, la nación vampiro estará segura. Esta debe atraer a Ashrah lo más cerca del cráter posible y usar el arma edeniana en su contra. Esta podría ser la única esperanza de eliminar la espada de una vez por todas.


title: Nitara

text: Fue clasificada 46ª en la lista de UGO de 2012 de los principales cincuenta personajes de la serie y en la encuesta de 2013 de Dorkly votó en público por Mortal Kombat. En 2011, Complex la nombró uno de los personajes más subestimados de la serie. Tony Searle de WhatCulture clasificó a Nitara en el décimo lugar en su lista de 2014 de los doce retornados buscados para Mortal Kombat X, en el que no estaba incluida. "En una futura entrega, Nitara podría poner énfasis en su deseo de sangre... y su historia podría ser más elaborada".


title: Nitara

text: Nitara encontró el lugar en donde se encontraba la Orbe por la cual su reino, Vaeternus, se encontraba unido al Outworld, pero estaba en un lugar que ella no podía acceder. Pero pudo localizar a alguien que sí podría hacerlo: el cyber ninja Cyrax. Manipulando a Reptile para que atacara al robot, consiguió retenerlo destruyendo su mecanismo de abrir portales. Luego, lo persuadió para que la ayude a recuperar la Orbe usando la gema mágica de su collar, la misma que usaban los vampiros para viajar entre los reinos.


title: Nitara

text: Sin otra opción, Cyrax acompaña a Nitara al lugar en donde se encontraba la Orbe, pero con un sentimiento de que alguien los seguía...


title: Nitara

text: Cyrax emergió de la lava con la Orbe, entregándosela a Nitara. La vampiresa cumplió su trato y devolvió a Cyrax a la Tierra.


title: Nitara

text: Nitara tomó la Orbe y la azotó contra el suelo, lo cual causó un fulgor enceguecedor que la dejó inconsciente. Luego de un rato, despertó ya en su reino, en su hogar.


title: Baby, I Love You

text: «Baby, I Love You» es una canción pop originalmente grabada por The Ronettes en 1963. El tema fue escrito por Jeff Barry, Ellie Greenwich, y Phil Spector, quien también ejerció de productor. El sencillo alcanzó el número 24 de la lista ""Billboard" Hot 100" y "Cashbox" Hot 100, y el número 11 en el UK Pop Chart.


title: Baby, I Love You

text: Tras la falta de éxitos con la compañía discográfica Colpix Records entre 1961 y 1963, The Ronettes a principios de 1963 rompieron su contrato y firmaron con Philles Records, el sello de Phil Spector. Durante los primeros meses con Spector como productor, The Ronettes lograron alcanzar el éxito con el sencillo «Be My Baby» alcanzando el número 2 de la lista "Billboard" Hot 100 y el número 1 de "Cashbox" Hot 100 en agosto de 1963.


title: Baby, I Love You

text: El éxito de «Be My Baby» animó a Phil Spector a conseguir un nuevo éxito a final de ese mismo año. Sin embargo, surgió un problema cuando The Ronettes aceptaron acompañar a Dick Clark's en su gira "Caravan of Stars" a lo largo de los Estados Unidos.


title: Baby, I Love You

text: Phil Spector decidió retener a la vocalista principal Ronnie Bennett en California para grabar «Baby, I Love You», mientras las otras dos "ronettes", Estelle Bennett y Nedra Talley, se fueron de gira con Dick Clark. La prima de Ronnie, Elaine, la sustituyó en la gira mientras ella grababa el tema en los estudios Gold Star de California. Puesto que fue imposible contar con el resto de la banda para la grabación, Spector usó a Darlene Love y a Cher para completar los coros. La canción también contó con la colaboración de Leon Russell en el piano. «Baby, I Love You» alcanzó el número 11 en el Reino Unido durante enero de 1964, coincidiendo con la gira británica de las Ronettes junto a the Rolling Stones.


title: Baby, I Love You

text: Phil Spector produjo en 1980 una versión de la banda de punk rock neoyorkina The Ramones que fue incluida en el álbum "End of the Century". El sencillo alcanzó la posición número 8 de las listas de éxitos británicas en 1980.


title: Los Sonor

text: Se trata de uno de los primeros exponentes de un género - el pop - aún muy lejano de estar asentado en la España de 1960 cuando se formó la banda. Su repertorio contenía adaptaciones tanto de cantantes italianos como de artistas del mercado anglosajón, destacando su versión de "Melodía desencadenada", así como sus adaptaciones de The Beatles. Igualmente modernizaron canciones tradicionales españolas como "Los cuatro muleros" (como ya antes habían hecho Los Pekenikes), "El relicario-twist", "Campanilleros" o "Malagueña".


title: Los Sonor

text: En 1965, Tony Martínez y Manolo Fernández, abandonaron el grupo para formar Los Bravos, junto a Mike Kennedy. Inmediatamente, Carlos Guitart se integraba en Los Flecos, Jorge Matey en Los Pekenikes, José Luis González fundaba Los Pasos y Manolo Díaz iniciaba su carrera en solitario. Todo ello precipitó el final del grupo.


title: Tratado Cobden-Chevalier

text: El tratado de Cobden-Chevalier fue un tratado de libre comercio firmado entre el Reino Unido y Francia el 23 de enero de 1860. Su nombre procede de sus principales inspiradores, el británico Richard Cobden y el francés Michel Chevalier.


title: Tratado Cobden-Chevalier

text: En una sesión parlamentaria de 1859, un amigo y aliado político de Cobden, John Bright, le preguntó por qué, en lugar de gastar dinero en armamento contra una posible invasión francesa, el gobierno no intentaba convencer al Emperador francés de comerciar libremente con Gran Bretaña. Al leer este discurso, Chevalier escribió a Cobden y se preparó para conocerlo en Inglaterra. Descubrió que Cobden estaba planeando visitar París por razones familiares en invierno. Chevalier instó a Cobden a reunirse con el Emperador para tratar y persuadirlo de los beneficios del libre comercio. En septiembre, Cobden visitó al Ministro de Hacienda, William Gladstone y estaban de acuerdo en que un tratado de comercial entre Gran Bretaña y Francia era una buena idea.


title: Tratado Cobden-Chevalier

text: Después de las conversaciones en París, con Chevalier y el Ministro francés de comercio, Eugène Rouher, Cobden tuvo su primera audiencia con el Emperador el 27 de octubre de 1859. Hablaron del libre comercio y el Emperador le informó que podía modificar aranceles por Decreto si fuera parte de un tratado internacional, pero que estaba preocupado porque el libre comercio dejara desempleados a trabajadores franceses. Cobden respondió que el libre comercio incrementaba en vez de disminuir la demanda de trabajo y que debido a sus reformas arancelarias, Sir Robert Peel llegó a tener gran fama y reputación en Gran Bretaña. El Emperador respondió: "Estoy encantado y halagado por la idea de efectuar una obra similar en mi país; pero es muy difícil en Francia hacer las reformas; hacemos las revoluciones en Francia, no las reformas".