title: Rosario de Velasco

text: Con "El baño", presentado en 1931 en el "Salón de otoño", participó en 1935 en la exposición que la Librería Internacional de Zaragoza dedicó exclusivamente a jóvenes mujeres artistas y escritoras, con la colaboración de Carmen Conde, Norah Borges, Menchu Gal y Josefina de la Torre, entre otras, y en 1936 presentó a la frustrada Exposición Nacional de ese año "Los inocentes" o "La matanza de los inocentes" (Museo de Bellas Artes de Valencia), de un realismo calificado de intimista. En 1934 expuso en Carnegie Institute de Pittsburgh y en 1936 en la Exposición de Arte Español que tuvo lugar en el Musée des Écoles Etrangères Contemporaines de París.


title: Rosario de Velasco

text: En casa del editor Gustavo Gili conoció al que sería su marido, el médico Xavier Farrerons Co, con quien contrajo matrimonio en su casa de Barcelona en 1937. El matrimonio huyó a continuación a Francia, cruzando la frontera a pie para pasar a la zona sublevada, donde nació su única hija, María del Mar, y colaboró con sus dibujos con la revista "Vértice". Acabada la guerra civil la familia se estableció definitivamente en Barcelona, iniciando una etapa de intensa actividad pictórica, si bien se mantuvo siempre alejada de las corrientes artísticas y rodeada de buenos amigos como Dionisio Ridruejo, Pere Pruna, Carmen Conde o Eugenio d'Ors, quien dijo de ella que era la Pola Negri —diva del cine mudo— de la pintura.


title: Rosario de Velasco

text: En 1944 fue seleccionada para el Segundo Salón de los Once, muestra organizada por la Academia Breve de Crítica de Arte impulsada por D´Ors para dar a conocer el arte de la primera posguerra.


title: Rosario de Velasco

text: En la ilustración de libros, además de la citada colaboración con la revista "Vértice", proporcionó las ilustraciones de "Cuentos para soñar" (1928) y "La bella del mal amor" (1930) de María Teresa León, y "Princesas del martirio" de Concha Espina (Gustavo Gili, Barcelona, 1940). Hizo, además, alguna incursión en la pintura mural (1942, murales desaparecidos de la capilla de la residencia de señoritas rebautizada como Residencia de Señoritas Teresa de Cepeda). En 1968 obtuvo el Premio Sant Jordi compartido con Ignasi Mundó por "La casa roja", obra característica de la evolución de la pintora, cuyo estilo, ahora de perfiles desdibujados a base de transparencias, se irá apartando del clasicismo sin renunciar nunca a la figuración.


title: Rosario de Velasco

text: En 2019 fue incluida en la exposición colectiva "Dibujantas, pioneras de la Ilustración" en el Museo ABC.


title: Telecadena 7 y 4

text: Telecadena es un canal de televisión abierta hondureño, propiedad de la Corporación Televicentro. Su nombre se debe a las dos frecuencias que el canal ocupa para transmitir al nivel nacional, el canal 7 VHF de Tegucigalpa y el canal 4 VHF de San Pedro Sula.


title: Telecadena 7 y 4

text: Su programación es de índole generalista, con series infantiles emitidos en las mañanas y programas para un público adulto en las tardes.


title: Telecadena 7 y 4

text: El canal es lanzado en 1985 por Rafael Ferrari. En febrero de 1988, es lanzado el primer noticiero de la emisora, "Abriendo Brecha" a las 5:30), dirigido y presentado por Rodrigo Wong Arévalo.


title: Telecadena 7 y 4

text: Desde la década del 2000, el canal ha transmitido el bloque de telenovelas "La telenovela del recuerdo", inspirado en el bloque "Vale a pena ver de novo" de Rede Globo. El 1 de diciembre de 2014, el bloque es cancelado para estrenar nuevos programas.


title: Telecadena 7 y 4

text: Entre otros programas de entretenimiento, también transmite natos de Honduras como: "Los del Cuarto", un night show transmitido los domingos de 8pm a 9:30pm por Telecadena de Televicentro; al lado de 2 grandes conductores: Samuel Martínez y Elmer Valladares. Este programa deje de emitirse en 2020 y se traslada actualmente por Canal 5.


title: Gloria de un día

text: Gloria de un día es una película del año 1933 con actuación de Katharine Hepburn, Douglas Fairbanks Jr., y Adolphe Menjou. Dirigida por Lowell Sherman, esta película es una adaptación de la obra homónima de Zoe Akins. Katharine Hepburn ganó el Oscar a la mejor actriz.


title: Gloria de un día

text: Una actriz que actúa en un teatro de poca repercusión que sueña con triunfar en Broadway va a audiciones para probar su suerte y así poder triunfar, pero al tener en las audiciones a actrices de más categoría y experiencia que ella casi nunca la probaban. Entonces se encuentra con un profesor de teatro que le promete enseñarle.


title: Gloria de un día

text: Próximo a eso, ella consigue un pequeño papel en una obra en Broadway en donde la actriz principal se comienza a quejar de su bajo salario exigiendo un aumento, pero al no dárselo, esta renuncia y la obra queda sin protagonista principal. Los productores buscan desesperadamente y eligen a la pequeña actriz protagonizada por Hepburn que va a ser un reemplazo, y a gran velocidad aprende todas sus líneas y sale al escenario a dar una actuación que quedará plasmada en la historia.


title: Remothered: Tormented Fathers

text: Remothered: Tormented Fathers es un juego de horror y supervivencia lanzado en 2018 desarrollado por el estudio italiano Stormind Games y publicado por Darril Arts para PlayStation 4 , Xbox One y Microsoft Windows , desarrollados y en conjunto en Italia. Está creado, escrito y dirigido por el artista y director de videojuegos italiano Chris Darril y ha sido descrito como un homenaje a la serie japonesa de terror y supervivencia "Clock Tower" .  El 22 de marzo de 2019, Darril Arts anunció que, gracias a una colaboración con el editor japonés Dico, "Remothered: Tormented Fathers" fue lanzado en Nintendo Switch en 2019.  El 11 de abril, durante los IVGA (Italian Video Game Awards) en Roma, en el escenario premiado por "Mejor juego italiano", Chris Darril y la CEO de Modus Games, Christina Seelye, anunciaron una secuela de "Remothered" titulado "" , en colaboración con Maximum Games que se lanzará en octubre de 2020 para PlayStation 4 , Xbox One , Microsoft Windows y Nintendo Switch.


title: Remothered: Tormented Fathers

text: Una anciana llamada Madame Svenska conoce a un joven llamado Sr. Manni, a quien comienza a contarle una vieja historia para que no la olvide.


title: Remothered: Tormented Fathers

text: En la década de 1970, Rosemary Reed se dirige a la mansión del Dr. Richard Felton para discutir cómo tratar la misteriosa e incurable enfermedad que padece. Durante la entrevista, se revela que la hija adoptiva de Felton, Celeste, se escapó de su casa y su ex socio comercial ahora fallecido, Albert Elias Wyman, es el principal sospechoso de su desaparición. Sin embargo, rápidamente se revela que Reed solo usó la entrevista médica como pretexto para descubrir la verdad detrás de la desaparición de Celeste. Enojado, Felton ordena a Reed que abandone la mansión.


title: Remothered: Tormented Fathers

text: Más tarde esa noche, Reed se cuela de regreso a la mansión para encontrar a la esposa de Felton, Arianna, quien podría tener las respuestas que busca. Sin embargo, al llegar a la habitación de Arianna, Reed solo encuentra un cadáver descompuesto. Alarmado por el descubrimiento, Reed comienza a recorrer la mansión en busca de más pistas mientras un psicótico Felton acecha los pasillos. Finalmente, Reed se entera de una sesión de hipnosis grabada y del propio Felton que Celeste había regresado a casa después de su desaparición. Sin embargo, Felton en su locura llegó a creer que Celeste era una chica diferente llamada Jennifer y la asesinó. Una monja roja enmascarada aparece en la mansión, persiguiendo a Reed y Felton. Reed se dirige al ático, donde es atacada por una mujer joven antes de caer inconsciente.


title: Remothered: Tormented Fathers

text: Cuando Reed recupera el conocimiento, la mujer se disculpa por atacarla y le cuenta sobre una habitación oculta que Felton selló. Reed encuentra y abre la habitación sellada, descubriendo que es el dormitorio de Celeste. Una grabadora revela que después de que Celeste regresó a casa, fue encarcelada dentro de la mansión con Arianna y sometida a sesiones de hipnosis forzada que comenzaron a destruir gradualmente sus recuerdos. Celeste luego decidió escapar. Reed sigue el camino de escape de Celeste pero cae a las alcantarillas debajo de la mansión. Al regresar a la mansión, Reed descubre el certificado de nacimiento de Felton, que indica su nombre como Jennifer Richardine. Reed se da cuenta de que Felton nació de niña pero se crio de niño y su padre le dio tratamientos de testosterona. Esto creó las personas divididas de Richard y Jennifer,


title: Remothered: Tormented Fathers

text: Reed luego se encuentra con la enfermera de Felton, Gloria, y le advierte sobre la locura de Felton. Gloria se sorprende de que Felton asesinara a Arianna y confirma todas las revelaciones del pasado de Celeste y Felton. Sin embargo, Gloria droga a Reed, revelándose como la monja roja. Reed intenta escapar, pero Felton lo captura. Cuando Reed se despierta, Gloria revela que había estado experimentando con Felton y la manipuló para asesinar a Arianna, pero Celeste pudo escapar. Gloria luego ordena a Felton que mate a Reed en un asesinato-suicidio. Reed es capaz de escapar y matar a Felton prendiéndole fuego. Reed luego se dirige al ático para encontrar una ruta de escape y engaña a Gloria para que se caiga por una ventana.


title: Remothered: Tormented Fathers

text: Reed se acerca a Gloria, herida de muerte, quien revela que ella, Felton y sus compañeras monjas fueron sometidas a experimentos inhumanos por Wyman para perfeccionar el fenoxilo, una droga antipsicotrópica que finalmente fue prohibida por sus graves efectos secundarios. Gloria luego reconoce a Reed como una de sus compañeras monjas, que prendió fuego a todo el proyecto para detener los experimentos. Reed lo confirma pero dice que sus recuerdos de ese período aún faltan. Gloria se disculpa y perdona a Reed, diciéndole que siga buscando a Celeste antes de morir. Reed regresa a la habitación de Celeste y encuentra una pista que la dirige hacia el Flemmington Girls 'Institute.


title: Remothered: Tormented Fathers

text: El juego recibió críticas positivas de acuerdo con los sitios web de agregación de reseñas GameRankings y Metacritic .  Fue elogiado por su atmósfera, jugabilidad y narración.


title: Remothered: Tormented Fathers

text: El 22 de julio de 2018, tres días antes del "lanzamiento" de "Remothered: Tormented Fathers para la" consola, Keiichiro Toyama , creador de la serie "Silent Hill" y "Forbidden Siren" , expresó su admiración por "Remothered" y esperaba colaborar con Chris Darril.


title: Premio Simone de Beauvoir

text: El Premio Simone de Beauvoir para la libertad de las mujeres, conocido como Premio Simone de Beauvoir (en francés: "Prix Simone de Beauvoir pour la liberté des femmes") es un premio internacional creado en 2008.


title: Premio Simone de Beauvoir

text: Apoyado por la Universidad Diderot de París, está otorgado a quienes promuevan la libertad de las mujeres en el mundo, en homenaje a la escritora y filósofa francesa Simone de Beauvoir, reconocida internacionalmente por su aportación al feminismo y a la defensa de los derechos de la mujer.


title: Aleksandr Blok

text: Aleksandr Aleksándrovich Blok (ruso: "Александр Александрович Блок"; San Petersburgo, -Petrogrado, 7 de agosto de 1921) fue un poeta simbolista ruso.


title: Aleksandr Blok

text: Blok nació en San Petersburgo, en una familia de intelectuales; su padre era profesor de leyes en Varsovia y su abuelo materno, Andréi Béketov, rector de la Universidad de San Petersburgo. Tras la separación de sus padres, Blok vivió con parientes de la aristocracia rusa en Shájmatovo. Fue influido por Fiódor Tiútchev y Afanasi Fet. Estas influencias determinarían sus primeras piezas poéticas, posteriormente recopiladas en el libro "Ante Lucem".


title: Aleksandr Blok

text: El 17 de agosto de 1903, se casó con Liubov Mendeléyeva, hija del químico Dmitri Mendeléyev a la que dedicó "Los versos de la Bella Dama" ("Stijí o Prekrásnoi Dame", 1904), donde transforma a su esposa en el arquetipo atemporal del alma femenina o de la eterna femineidad.


title: Aleksandr Blok

text: En ocasiones, su poesía parte de entornos banales o sucesos triviales (como en el caso de "Fábrika", 1903); si bien se ha considerado que su obra madura refleja el conflicto entre la visión platónica de la belleza ideal y la dura realidad de los nuevos cinturones industriales de las ciudades rusas ("Neznakomka" ("Desconocida"), 1906). Así, en su libro "La Ciudad" (1904-08) dibuja una imagen de San Petersburgo impresionista y misteriosa. Comparado con Aleksandr Pushkin, a partir de la década de 1910 influiría en poetas más jóvenes. El dato de que Anna Ajmátova, Marina Tsvetáyeva, Borís Pasternak y Vladímir Nabókov dejasen obras en su homenaje, lo ha convertido en uno de los autores importantes de la Edad de Plata de la literatura rusa.


title: Aleksandr Blok

text: Blok recibió la revolución de 1917 con sentimientos mezclados: le trajo nuevas esperanzas, pero se sintió frustrado por el régimen soviético. Después de la revolución, escribió relativamente poco, y su poema "Los doce" (enero-febrero de 1918) generó polémica con los mismos simbolistas. En esta obra, siguiendo el espíritu innovador de su tiempo, utilizó el espacio de la página para dar forma al ritmo del poema.


title: Aleksandr Blok

text: Murió víctima de una enfermedad cardíaca y fue enterrado en el cementerio de Smolensk en San Petersburgo, aunque más tarde fue trasladado al cementerio Vólkovo.


title: Aleksandr Blok

text: Tiene dos museos dedicados: en Shájmatovo (Solnechnogorsk, a 65 km de Moscú), y en San Petersburgo –en la calle de los Decembristas, 57–, ciudad en la que se le dedicó una calle. También se le dio su nombre a un planeta menor: 2540 Blok.


title: Cavatina (canción)

text: Cavatina es una pieza de guitarra clásica, compuesta por Stanley Myers. Se hizo famosa por ser el tema de la película The Deer Hunter. (Traducida como "El francotirador" en Argentina y México y "El cazador" en España).


title: Cavatina (canción)

text: La pieza musical fue grabada por el guitarrista clásico John Williams , mucho antes de la película que le dio fama. Originalmente fue escrita para piano pero por sugerencia de Williams, Myers la reescribió para guitarra y la expandió. Después de esta transformación, fue primero utilizada para la película The Walking Stick (1970). En 1973, Cleo Laine escribió la letra de la canción y fue grabada como "He Was Beautiful" acompañado por John Williams.


title: Cavatina (canción)

text: Después del estreno de The Deer Hunter en 1979, la versión instrumental de "cavatina" de Williams se convirtió en un Top Hit en el Reino Unido. Otras dos versiones también fueron éxito el mismo año - una grabación instrumental hecha por The Shadows, interpretada por Hank Marvin con una guitarra eléctrica, y una versión vocal (usando la letra de la canción de Cleo Laine) por Iris Williams.


title: Cavatina (canción)

text: También fue interpretada al piano por el francés Richard Clayderman. Recientemente la canción se grabó también por Paul Potts en su álbum de debut, One Chance.


title: Cavatina (canción)

text: Cavatina se usó también para acompañar "The Gallery" en el popular programa infantil "Hart Beat" en el Reino Unido a mediados de los 80s.


title: Cavatina (canción)

text: Es una melodía frecuentemente interpretada por artistas callejeros, a pesar de que su nivel técnico es relativamente alto. Las transiciones frecuentes de un acorde a otro a lo largo de la obra dificultan la ejecución de la melodía.


title: Prueba E

text: La prueba E —o test E o carta E giratoria— es una variante de los métodos de evaluación de agudeza visual humana. Se realiza mediante una placa que contiene la letra E (mayúscula) impresa en orientaciones y tamaños diversos.


title: Prueba E

text: Esta carta es útil en casos de pacientes que no son capaces de leer el alfabeto latino (por ejemplo, niños que aun no saben los nombres de las letras). Así mismo se usa en países como China, donde la lengua materna de la población no se representa mediante alfabeto.


title: Prueba E

text: Comúnmente por señalamiento mediante apuntador o puntero láser, se pide al paciente que identifique hacia dónde apuntan los brazos de la E: hacia "arriba, abajo, izquierda o derecha". Dependiendo de la distancia desde la cual la persona pueda "leer", se valora su agudeza visual. Funciona según el mismo principio de la carta de distancia de visión de Snellen.


title: Municipio Pedro Camejo

text: Pedro Camejo es uno de los 7 municipios que integran el Estado Apure, Venezuela, debe su nombre a Pedro Camejo militar venezolano conocido como Negro Primero que participó en la Guerra de independencia de Venezuela. Su capital es San Juan de Payara. Tiene una superficie de 20.519 km² y una población de 38.042 habitantes (censo 2011). El municipio Pedro Camejo es el más grande de Apure y se encuentra en forma de "L" invertida acostado que va desde el este hasta el sur de Apure, limitando así por el sur con el río meta, siendo esta la frontera con la República de Colombia.


title: Municipio Pedro Camejo

text: El 3 de julio de 1968, en población de San Juan de Payara, la Asamblea Legislativa del Estado Apure, en uso de las atribuciones legales creó el Distrito Pedro Camejo, con los pueblo San Juan de Payara (Capital), Cunaviche y Codazzi.


title: Municipio Pedro Camejo

text: A finales de la década de 1980, con la puesta en marcha de la Ley Orgánica sobre el Régimen Municipal, dicho Distrito pasó a ser un Municipio Pedro Camejo.


title: Municipio Pedro Camejo

text: El 15 de septiembre de 2015 el presidente venezolano, Nicolás Maduro declara parcialmente un Estado de excepción en el estado fronterizo de Apure, por la crisis diplomática con Colombia originado por los acontecimientos ocurridos en el Estado Táchira el 21 de agosto del mismo año, siendo esta entidad municipal uno de los tres municipios afectados por la medida presidencial.


title: Xelhua

text: Dentro de los mitos sobre la fundación de la milenaria y teocrática Cholula, en especial la construcción del Tlachihualtépetl (cerro artificial), se atribuyó al gigante Xelhua. Este gigante de la “época del diluvio universal” se salvó al guarecerse en las grutas de la montaña de Tláloc (Dios de la lluvia), para después dirigir sus paso hacia el Valle de Cholula, en donde con grandes adobes inició la gran construcción, que hasta nuestros días, parece ser un cerro natural hecho de millones de adobes. El mito ha llegado a nuestros días en los siguientes términos:


title: All-Star Game de la NBA 2020

text: El All-Star Game de la NBA de 2020 fue la sexagésimo novena edición del partido de las estrellas de la NBA. Tuvo lugar el 16 de febrero de 2020 en el United Center de Chicago, Illinois, sede de los Chicago Bulls. Fue la tercera ocasión que la ciudad de Chicago acogía el All-Star, tras las ediciones de 1973 y 1988, que tuvieron lugar ambas en el Chicago Stadium, el anterior pabellón del equipo.


title: All-Star Game de la NBA 2020

text: Los quintetos iniciales del All-Star Game se anunciaron el 23 de enero de 2020,mientras que los reservas lo fueron el 30 del mismo mes.


title: All-Star Game de la NBA 2020

text: En esta edición se cambiaron las normas y el formato de puntuación; el equipo que anotara más puntos durante cada uno de los tres primeros cuartos de 12 minutos recibía un premio en metálico, que se donaba a una organización benéfica designada; el bote se volcaba si los equipos empataban. El último cuarto, sin cronómetro, se decidió a favor del primer equipo que alcanzara o superara una "puntuación objetivo" -la puntuación del equipo líder en anotación total después de tres cuartos más 24 puntos-.


title: All-Star Game de la NBA 2020

text: The Partido de las Celebridades 2020 patrocinado por Ruffles se disputará el viernes 14 de febrero de 2020, en el Wintrust Arena en Chicago, Illinois. Los entrenadores serán el analista de First Take Stephen A. Smith y el coanfifrión de Pardon the Interruption, Michael Wilbon.


title: All-Star Game de la NBA 2020

text: El "Rising Stars Challenge" es un partido de exhibición en el que participan los mejores jugadores de primer año ("Rookies") y segundo año ("Sophomores"). El partido consta de dos tiempos de 20 minutos, similar al baloncesto universitario.


title: All-Star Game de la NBA 2020

text: El formato del partido es el mismo utilizado en años anteriores, enfrentando a los Estados Unidos contra el Resto del Mundo. Los participantes han sido divididos entre los diez mejores jugadores de primer y segundo año de nacionalidad estadounidense, y los diez mejores jugadores de primer y segundo año de nacionalidad extranjera, similar al Nike Hoop Summit que utiliza este formato desde 1995.


title: All-Star Game de la NBA 2020

text: Como ya hicieran el año anterior, durante el fin de semana, en una rueda de prensa, el presidente de la nueva liga africana (la BAL), Amadou Gallo Fall, anunció que la temporada comenzaría el 13 de marzo. Además, durante el evento, Nike y Jordan Brand desvelaron las camisetas oficiales de los doce equipos (seis de ellos serán equipados por Nike y los otros seis por Jordan). También se anunció el sitio web oficial de la liga y las cuentas en las redes sociales.


title: Olga María Ramos

text: Olga María Ramos (Madrid, 19 de diciembre de 1947) es una cupletista española, escritora, compositora, cantante, actriz y locutora. Olga María Ramos ha dedicado la mayor parte de su trayectoria a interpretar e investigar el cuplé en el marco de artículos, libros, interpretaciones, grabaciones y numerosas conferencias y conferencias-concierto de su especialidad.


title: Olga María Ramos

text: Sus padres, la música y cupletista Olga Ramos, apodada la "Reina del Cuplé" y el compositor Enrique Ramírez de Gamboa, "El Cipri", quisieron que aprendiera idiomas, así que fue alumna del Liceo Francés de Madrid: Su biógrafo, Javier Barreiro resume su trayectoria en estas líneas:Vivió desde niña el ambiente musical de los cafés-concierto e incluso llegó a formar con cuatro amigas un conjunto musical, Las Akelas, que grabó un disco, pero, encaminada por sus padres, cursó estudios de idiomas y trabajó como azafata aérea durante un largo periodo. Separada de su marido en 1983, comenzó a actuar con su madre en el que fue famoso local “Las noches del cuplé” en la madrileña calle de La Palma, desde 1985 hasta su cierre en 1999. Desde entonces es una de las escasísimas artistas que mantiene en pie el género con actuaciones tanto en España, como en muy diversos lugares del mundo. Con excelente presencia física, formación musical y preparada culturalmente como para dar, además de recitales, conferencias sobre el género, ha hecho numerosos programas de radio. Es también compositora y letrista, autora de casi un centenar de composiciones registradas, y posee una voz muy adecuada para el cuplé, con excelente afinación y rica en matices. En junio de 2013 le fue concedido el Premio Antena de Plata.Además del conjunto Las Akelas, referido por Barreiro, con su madre compuso una pareja artística denominada "Las Olgas" por los aficionados al género.


title: Olga María Ramos

text: Olga María Ramos ha participado o participa en numerosos programas de televisión relacionados con la historia de Madrid y de España en el siglo XX, la música, la copla y el cuplé. Ejemplo de programas en que ha intervenido: ¡Qué tiempo tan feliz!, Cine de barrio, "Entre Amigos", Esto es espectáculo, "El Tren", "Amigos en la noche", Nuestro cine, "Te espero en Madrid", "Bravo por la Copla", Confidencias, Buenos días, Madrid, "Dentro del camerino", España en la memoria, "No me lo puedo creer", Noticieros Televisa (México), etc. Ha sido objeto de distintos reportajes e informativos. Protagonizó el capítulo “Jacqueline” de la popular serie de televisión Médico de Familia. Dirección: Daniel Écija. Producción: Globomedia. Es protagonista habitual o esporádico de numerosos programas de radio (RNE, COPE, Esradio, Libertad FM, Somos Radio y Gestiona Radio) además de dirigir y presentar durante tres años el espacio “De Madrid al Cuplé” en Radio Sol XXI.


title: Georges Politzer

text: Georges Politzer (Nagyvárad, hoy Oradea, 3 de mayo de 1903 - Mont Valérien, 23 de mayo de 1942), psicólogo y filósofo marxista, de origen húngaro.


title: Georges Politzer

text: Huye de Hungría al fracasar el intento de formación de una república soviética, tras una revolución comunista en 1919, en la cual sus parientes participaron activamente. Viaja a Viena (Austria) en donde conoce a Sigmund Freud; posteriormente viaja a París donde termina instalándose en 1921. Se destaca rápidamente como estudiante de filosofía en la universidad, donde pasa luego a ser profesor en varios institutos de París.


title: Georges Politzer

text: En 1924 funda junto a varios jóvenes - como el que sería uno de los grandes pensadores marxistas, Henri Lefebvre -, la revista "Philosophies". Sin embargo, tiempo después se aparta y funda la "Revista de Psicología Concreta" (que tuvo corta duración), en la que se dedica más al campo de la psicología.


title: Georges Politzer

text: Con gran influencia de Freud, se dedica al psicoanálisis y escribe su obra "Crítica de los fundamentos de la psicología", en 1927. Publicada en 1928 por Rieder, fue considerada como una introducción al psicoanálisis por los estudiantes franceses de la época. En dicha obra inicia sus investigaciones en lo que él llama la psicología concreta. En 1929 se adhiere al Partido Comunista Francés y desde ese entonces se dedica a estudiar el marxismo.


title: Georges Politzer

text: Participa en la fundación de la Universidad Obrera de París en los años 30 donde ejerce como profesor de materialismo dialéctico hasta que la ocupación nazi disuelve la universidad en 1940. A partir de esa época, junto a la dirección del Partido Comunista Francés, entra en la clandestinidad para iniciar la resistencia contra los fascistas, publicando dos revistas antifascistas: "L'Université Libre" y "La Pensée Libre", en 1940. Continúa su resistencia clandestina contra el régimen nazi hasta que es detenido en 1942 por los alemanes, tras lo cual es torturado y posteriormente fusilado en mayo de ese año. Son conocidas sus últimas palabras antes de su fusilamiento en la cual resume su comportamiento desafiante característico: "¡Yo os fusilo a todos!".


title: Georges Politzer

text: En forma póstuma se publica su obra "Principios elementales y fundamentales de filosofía", realizada gracias a los apuntes de sus alumnos del curso 1935-1936 en la Universidad Obrera.


title: Jules Laforgue

text: Jules Laforgue (Montevideo, Uruguay, 16 de agosto de 1860 – París, 20 de agosto de 1887) fue un crítico y poeta simbolista francés.


title: Jules Laforgue

text: Jules Laforgue nació en Montevideo, Uruguay, en 1860. Su padre, Charles Laforgue, era un exprofesor de letras que pasó a trabajar en el Banco Duplessis de Montevideo, y su madre, Pauline Lacolley (nacida en El Havre), era hija de un comerciante de calzado normando afincado en Uruguay. Jules tenía también ascendencia bretona y se identificaba como un bretón nacido en los trópicos. La familia se traslada pronto de Montevideo a Tarbes, en el sur de Francia, localidad natal del padre.


title: Jules Laforgue

text: Jules ingresa en el liceo de esta ciudad en 1869. Después, en 1876, los Laforgue se trasladan a París. Jules estudia en el liceo "Fontanes", fracasando en el bachillerato debido a su gran timidez en los exámenes orales.


title: Jules Laforgue

text: En 1879 publica sus primeros poemas en las revistas "L´Enfer" y "La guepe". Conoce a Gustave Kahn y a Charles Henry, y en 1880 al que sería gran amigo suyo, el escritor Paul Bourget, que orientará su carrera literaria.


title: Jules Laforgue

text: En 1881 escribe la novela breve "Stéphane Vassiliew" (solo publicada en 1943). Visita con frecuencia el Louvre y se pasa el día de biblioteca en biblioteca. Sigue los cursos de Hippolyte Taine en la escuela de Bellas Artes. Es nombrado "lector" de francés de la emperatriz de Alemania, Augusta, esposa de Guillermo I. Viaja a Coblenza y Berlín. En 1882 sigue a la emperatriz por toda Alemania. Escribe artículos en diversas revistas. Comienza a escribir los primeros poemas de "Les complaintes / Los lamentos", que publicará a su costa en 1885.


title: Jules Laforgue

text: En 1886 viaja a la tierra de Hamlet, Dinamarca, y trabaja en "Las flores de buena voluntad" ("Des fleurs de bonne volonté"). Publica el poema dramático "Le concile feérique". Contrae matrimonio con la inglesa Leah Lee en Londres. El matrimonio se instala en París al año siguiente, 1887. Publica en Le Figaro y en la Revue Independante. El matrimonio atraviesa por graves apuros económicos y el poeta enferma gravemente de tuberculosis. Muere el 20 de agosto, recién cumplidos los 27 años.


title: Jules Laforgue

text: Practicó un simbolismo irónico de gran originalidad y fue el introductor, junto a Rimbaud, del verso libre en Francia. Su impacto fue grande entre los surrealistas y entre los poetas ingleses del siglo XX, con T. S. Eliot a la cabeza.


title: Jules Laforgue

text: Laforgue es poeta “raro” en su tiempo. Se le clasificó entre los "decadentes", grupo muy interesado en el pesimismo filosófico de Arthur Schopenhauer. A través del filósofo alemán, Laforgue pasará a empaparse de orientalismo budista. También se vio muy influido por el romántico alemán Heine y por su profesor, el historiador Taine, con quien llegará a polemizar.


title: Jules Laforgue

text: Todos estos elementos contribuirán a un discurso poco o nada canónico. Laforgue huye siempre de la coherencia y la univocidad. Su obsesión con la muerte y el aburrimiento (el "spleen" de Baudelaire) le conducirá a insólitos experimentos lingüísticos en los que mezcla la ironía con la frase corriente y coloquial, incluso el balbuceo, la pausa discontinua. Toda su poesía, además, se halla repleta de exclamaciones e interjecciones, lo que se traduce en un ritmo entrecortado e intimista de gran fuerza.


title: Jules Laforgue

text: Sus imágenes y metáforas son igualmente extravagantes. Saltan a sus versículos constante y transfiguradamente la luna, el sol, los domingos (elaboró una serie completa de poemas con ese título: el simbolismo del "dolce", o no tanto, "far niente"), a la vez que las letanías e invocaciones marianas. Y todo ello impregnado de un sutil retintín autoparódico, extraño en su época, pero que luego sería muy apreciado e imitado entre los poetas y novelistas del siglo XX.


title: Hugo Junkers

text: Hugo Junkers (Rheidt, 3 de febrero de 1859-Gauting, 3 de febrero de 1935) fue un constructor aeronáutico e industrial alemán, creador del primer aeroplano construido por completo en metal.


title: Hugo Junkers

text: Junkers nació en Rheydt en la actual Renania del Norte-Westfalia. Estudió en la Universidad Técnica de Berlín, trabajando como profesor de ingeniería mecánica en Aquisgrán entre 1897 y 1912.


title: Hugo Junkers

text: En 1895 fundó en Dessau la compañía Junkers. En 1915 construyó con estructura de acero el Junkers J 1 y en 1917 el avión blindado Junkers J 4, primer avión revestido con planchas de aluminio ondulado y considerado uno de los mejores aviones alemanes de la Primera Guerra Mundial.


title: Hugo Junkers

text: En 1927 fue el primero en utilizar el motor diésel en la aviación y diseñó algunos de los primeros turborreactores.


title: Hugo Junkers

text: Pacifista y de tendencia socialista, en 1933 el gobierno nazi se hizo con sus patentes y su compañía. Hugo Junkers permaneció bajo arresto domiciliario, falleciendo el 3 de febrero de 1935 en Gauting, Alemania.


title: Hugo Junkers

text: Hugo Junkers patentó en 1910 un diseño de transporte aéreo con una sola ala (ala volante). Vio en ello la solución natural para el problema de construir un avión de línea suficientemente grande como para llevar una cantidad razonable de pasajeros y cargar el combustible que le permitiera cruzar el océano Atlántico. En 1919 comenzó a trabajar en el diseño de "Gigante" JG1, pensado para sentar a los pasajeros dentro de las gruesas alas, pero dos años más tarde la Comisión Aliada de Control Aeronáutico ordenó que el incompleto JG1 fuera destruido por exceder los límites impuestos a la aviación alemana en la postguerra. Aun así Junkers ideó alas volantes futuristas, con capacidad para hasta mil pasajeros. Lo más cerca que estuvo de conseguir hacerlas realidad fue en 1931, con el Junkers G-38: un avión de línea que presentaba una gran ala ancha con espacio para el combustible, los motores y dos cabinas de pasajeros. Sin embargo, aún necesitaba un pequeño fuselaje en el que alojar la tripulación y una parte del pasaje.


title: Katya Miranda

text: Katya Natalia Miranda Jiménez (El Salvador, 13 de marzo de 1990 - La Paz, El Salvador, 4 de abril de 1999).


title: Katya Miranda

text: Nació el 13 de marzo de 1990, hija de a María Jiménez y de Edwin Antonio Miranda Méndez y murió en 1999 a la edad de nueve años en un rancho en la playa propiedad de su abuelo paterno, Carlos Mirada González; ubicado en Los Blancos en el departamento de La Paz


title: Katya Miranda

text: En el momento del asesinato eran aproximadamente 20 personas (entre familiares y empleados del abuelo de Katya) las que se hallaban en el lugar. Entre ellos se encontraban: su padre Edwin Antonio Miranda Méndez, (Capitán de la Fuerza Armada de El Salvador y Jefe del Departamento de Logística del Estado Mayor Presidencial encargado de la seguridad del Presidente de la República al momento de los hechos); su hermanita, Gina Marcela Miranda Jiménez; sus abuelos, Carlos Miranda González y Rosa Natalia de Miranda; sus tíos: Godofredo Adalberto Miranda, (Subcomisionado quien ostentaba el cargo de Segundo Jefe de la División de Investigación Criminal (DIC) de la Policía Nacional Civil, Jorge Alberto Miranda (Capitán de alta en la Fuerza Armada de El Salvador), Doris de Miranda, Yanira Miranda de Recinos, Tito Livio Recinos, Rebeca de Miranda; 5 niños y los empleados Luis Alonso López y Francisco Rosales, ambos trabajadores de Carlos Miranda González.


title: Mel Tormé

text: Melvin Howard Tormé (13 de septiembre de 1925 – 5 de junio de 1999), apodado The Velvet Fog, fue un músico estadounidense, uno de los grandes cantantes de jazz. También fue compositor de jazz, arreglista, baterista, actor de radio, cine y televisión, y autor de cinco libros.


title: Mel Tormé

text: Nacido en Chicago, Illinois, sus padres eran inmigrantes rusos judíos de nombre Torma. Niño prodigio, cantó por primera vez de manera profesional a los cuatro años de edad con la Coon-Sanders Orchestra, interpretando "You're Driving Me Crazy" en el restaurante Blackhawk de Chicago. Entre 1933 y 1941 actuó en los seriales radiofónicos "The Romance of Helen Trent" y "Jack Armstrong, the All-American Boy". Escribió su primera canción a los 13 años, y tres después, su primer tema publicado, "Lament to Love," fue un éxito con la grabación de Harry James. Tocó la batería en la Shakespeare Elementary School de Chicago siendo adolescente. En esa época cantaba, arreglaba y tocaba la batería en una banda liderada por Chico Marx, uno de los Hermanos Marx. Su educación formal finalizó en 1944 con su graduación en la Hyde Park Career Academy de Chicago.


title: Mel Tormé

text: En 1943 Tormé debutó en el cine con la primera película de Frank Sinatra, el musical "Higher and Higher". A lo largo de su carrera cantó y actuó en numerosos filmes y episodios televisivos, incluso presentando su propio show televisivo en 1951–52. Su actuación en el film musical de 1947 "Good News" le convirtió durante años en un ídolo de los adolescentes.


title: Mel Tormé

text: En ese año también formó el quinteto vocal "Mel Tormé and His Mel-Tones," inspirado en el de Frank Sinatra con The Pied Pipers. The Mel-Tones, en el cual se incluía Les Baxter y Ginny O'Connor, tenían varios éxitos, entre ellos el de Cole Porter "What Is This Thing Called Love?". The Mel-Tones eran unos de los primeros grupos vocales influenciados por el jazz, abriendo un camino seguido más adelante por The Hi-Lo's, The Four Freshmen, y Manhattan Transfer.


title: Mel Tormé

text: Más adelante, en 1947, Tormé actuó solo. Su canto en el club neoyorquino Copacabana hizo que un disc jockey local, Fred Robbins, le diera el apodo de "The Velvet Fog", el cual Tormé detestaba. Como solista grabó varios éxitos románticos para Decca Records (1945). Con la orquesta de Artie Shaw grabó para el sello Musicraft Records (1946–48). En 1949 se pasó a Capitol Records, donde su primera grabación, "Careless Hands," fue su único número uno de las listas. Sus versiones de "Again" y "Blue Moon" se convirtieron en melodías características. Su composición "California Suite" facilitó que el disco de Gordon Jenkins "Manhattan Tower" fuera el primer LP de Capitol.


title: Mel Tormé

text: Entre 1955 y 1957 Tormé grabó siete álbumes de jazz vocal para Bethlehem Records, todos con grupos liderados por Marty Paich, destacando "Mel Tormé with the Marty Paich Dektette". Estas grabaciones fueron un éxito creativo, tanto para Tormé como para Paich.


title: Mel Tormé

text: Cuando el rock and roll llegó en la década de 1950, el éxito comercial se hizo elusivo. Durante las siguientes dos décadas, Tormé a menudo grababa arreglos mediocres de las melodías pop del momento, sin trabajar específicamente para sello alguno. A veces tuvo que ganarse la vida actuando en clubes. Tuvo dos éxitos menores, su grabación de 1956 de "Mountain Greenery," y su tema de Rhythm and blues de 1962 "Comin' Home, Baby," arreglado por Claus Ogerman. La segunda de las grabaciones hizo que la cantante de jazz y gospel Ethel Waters dijera que "Tormé es el único blanco que canta con el alma de un negro."


title: Mel Tormé

text: En 1960 actuó junto a Don Dubbins en el episodio "The Junket", en la serie televisiva de la NBC "Dan Raven", protagonizada por Skip Homeier.


title: Mel Tormé

text: En 1963–64, Tormé escribió canciones y arreglos musicales para "The Judy Garland Show", y actuó en dos ocasiones como artista invitado en el programa. Sin embargo, ambos discutieron, y él fue despedido de la serie, la cual fue cancelada por la CBS poco después.


title: Mel Tormé

text: Entre los libros que escribió Mel Tormé se incluyen "Wynner" (1979), "It Wasn't All Velvet" (1988) y "My Singing Teachers Reflections on Singing Popular Music" (1994).


title: Mel Tormé

text: Tormé hizo amistad con el percusionista Buddy Rich el día en que Rich dejó el ejército en 1942. Rich aparecía en el libro de Tormé "Traps—The Drum Wonder: The Life of Buddy Rich" (1987).


title: Mel Tormé

text: El resurgir del jazz vocal en la década de 1970 resultó en otro fértil período para Tormé, cuyas actuaciones en directo en los años sesenta y setenta le dieron una creciente reputación como cantante de jazz. Llegó a actuar hasta 200 veces en un año. En 1976 ganó un Premio Edison (equivalente holandés del Grammy) y un Premio Downbeat al mejor cantante masculino.


title: Mel Tormé

text: Tormé actuó en nueve ocasiones como él mismo en la serie televisiva de la década de 1980 "Juzgado de guardia", cuyo principal personaje, el Juez Harry Stone (interpretado por Harry Anderson), era un fan de Tormé (admiración que Anderson compartía en la vida real). En 1988, prestó su voz cantante al mismísimo Pato Lucas en una escena del especial televisivo animado "The Night of the Living Duck" (La Noche del Pato Viviente).


title: Mel Tormé

text: A mediados de los noventa Tormé se dio a conocer por los integrantes de la Generación X interviniendo en comerciales de Mountain Dew y en un episodio de la serie "Seinfeld", en el cual dedicaba una canción al personaje Cosmo Kramer. Tormé también grabó una versión del tema de Nat King Cole "Straighten up and Fly Right" con su hijo, el cantante Steve March Tormé.


title: Mel Tormé

text: Así mismo Tormé trabajó con su otro hijo, el guionista y productor televisivo Tracy Tormé, en un episodio de la serie de Tracy, "Sliders".


title: Mel Tormé

text: En febrero de 1999, Tormé fue galardonado con el Grammy a una vida dedicada al mundo de la música. El 8 de agosto de 1996 sufrió un accidente cerebrovascular, finalizando su carrera abruptamente a causa del mismo. En 1999 sufrió otro ictus, falleciendo a causa del mismo. Su muerte tuvo lugar en Los Ángeles, California.


title: Mel Tormé

text: Tormé escribió más de 250 canciones, muchas de las cuales llegaron a ser clásicos de jazz. Además solía escribir los arreglos de sus canciones. Colaboró a menudo con Robert Wells, siendo el tema más conocido de ambos "The Christmas Song". La canción fue grabada en primer lugar por Nat King Cole.


title: Giovanni Alfonso Borelli

text: Giovanni Alfonso Borelli (Nápoles, 28 de enero de 1608 - Roma, 31 de diciembre de 1679) fue físico, matemático y realizó notables aportaciones a la medicina, como miembro prominente de la escuela iatromecánica.


title: Giovanni Alfonso Borelli

text: Borelli trabajó como profesor de matemáticas en Mesina, y durante este tiempo obtuvo fama de sabio, por lo que fue invitado a enseñar en la Universidad de Pisa. Ahí conoció a Marcelo Malpighi quien encauzó a Borelli hacia la Medicina.


title: Giovanni Alfonso Borelli

text: Realizó un proyecto, que consistía en un saco de cuero que un buzo llevaba a la espalda, su flotabilidad era controlada; desafortunadamente este sistema no funcionó, pero incitó a otros científicos para mejorar su invención. Introdujo la iatromecánica, es decir la mecánica aplicada a la medicina. Tuvo la idea de que los seres humanos podían volar como las aves; en este proceso de comparación y experimentación entre ambos, descubrió que las aves tienen unos músculos pectorales que representan la sexta parte de su peso y pueden realizar una fuerza equivalente a 10 mil veces su masa, por lo que dedujo que el ser humano nunca podría tener este mismo rendimiento.


title: Giovanni Alfonso Borelli

text: También entró en contacto con el grupo que apoyaba los avances científicos realizados por Galileo. Durante esta época se dieron los primeros estudios fisiológicos serios acerca del ejercicio terapéutico.


title: Giovanni Alfonso Borelli

text: Su obra principal "De motu animalium" está dedicada a Cristina de Suecia, quien se encargó de su publicación dos años después de la muerte del autor. Publicó muchos libros, entre ellos el citado "Sobre el movimiento de los animales". Su primera parte es iatromecánica o iatromatemática, que es la introducción de la mecánica y matemática a la medicina; con estos conocimientos más los conocimientos anatómicos que tenía, hizo la descripción de los movimientos corporales, basados en los principios de la mecánica y la física. En la segunda y última parte trata sobre la fisiología con gran capacidad de análisis crítico, profundidad de conceptos y equilibrio de juicio.


title: Giovanni Alfonso Borelli

text: Borelli se convirtió en un sabio del siglo XVII, cuya meta era alcanzar una comprensión aceptable de diversos fenómenos. La mayor aportación de Borelli a la ciencia es la aplicación de las leyes físicas y matemáticas a los procesos biológicos.


title: Giovanni Alfonso Borelli

text: Borelli además fue un representante del método experimental, que le servía para certificar sus teorías. Experimentó con animales haciéndoles disecciones y analizándolos interna y externamente. Cuando estaba en la casa del duque Fernando II, describe sin el recurso del microscopio las fibras espirales del corazón y los túbulos seminíferos del testículo.


title: Dita Krausová

text: Dita Krausová (Praga, 1929), de soltera Edith Polachová, es una sobreviviente de campos de concentración nazis. En el libro de Antonio G Iturbe es llamada Dita Adlerova.


title: Dita Krausová

text: Nació en Praga y vivió allí hasta los nueve años, cuando la invasión nazi de la ciudad la obligó a mudarse. A los doce años fue trasladada a Terezín, al campo de concentración de Theresienstadty fue luego deportada en 1943 a Auschwitz. Allí conoció a Fredy Hirsch, un judío que organizó una escuela para niños en el campo familiar BIIb de Auschwitz II-Birkenau, y que incluía una biblioteca clandestina formada por solamente ocho libros. Dita fue la encargada de cuidar y esconder esos ocho libros para que los nazis no los descubrieran. En 1944, 3000 prisioneros del campo familiar fueron asesinados en las cámaras de gas, entre ellos muchos niños de la escuela y Fredy Hirsch (que murió horas antes debido a una sobredosis de calmantes).


title: Dita Krausová

text: En 1944 fue llevada al campo de concentración Bergen-Belsen, y luego liberada por las fuerzas aliadas en 1945.


title: Dita Krausová

text: En Auschwitz conoció al escritor Otto Kraus (Ota Kraus) con quien se casó en 1947. En 1949 la pareja y su hijo Peter-Martin se mudaron a Israel. En 1951 nació su hija Michaela y en 1957 Ronny. Ota falleció el 5 de octubre de 2000.


title: Dita Krausová

text: El periodista y escritor español Antonio Iturbe ha contado su historia en la novela La bibliotecaria de Auschwitz


title: Nou Sardenya

text: El Nou Sardenya (oficialmente Camp Municipal de Futbol Nou Sardenya) es un estadio de fútbol de propiedad municipal ubicado en el distrito de Gracia de Barcelona (Cataluña, España). Fue construido en 1940 y reconstruido en su totalidad en 1995. Es el terreno de juego del Club Esportiu Europa.


title: Nou Sardenya

text: El campo tiene unas dimensiones de 100 x 63 metros y es de césped artificial profesional, homologado por la FIFA. Tiene capacidad para 4000 espectadores, con una tribuna cubierta para algo más de 1000 personas.


title: Nou Sardenya

text: Tras la Guerra Civil Española el CE Europa perdió su terreno de juego, por entonces ubicado entre las calles Providència y Sardenya, al haber sido utilizado como desguace. El nuevo estadio se construyó al lado, entre las calles Sardenya, Camèlies y Secretari Coloma (actual Pau Alsina), una zona prácticamente deshabitada por entonces. El nuevo estadio de la calle Sardenya se inauguró el 1 de diciembre de 1940.


title: Nou Sardenya

text: Apenas tres años después, el recinto sufrió su primera transformación importante con la construcción de una tribuna cubierta con capacidad para 1000 espectadores, sufragada en gran medida con el traspaso de Antoni Ramallets al FC Barcelona. Precisamente los azulgrana fueron los invitados al partido de inauguración tras las obras, disputado el 26 de enero de 1944.


title: Nou Sardenya

text: El 14 de agosto de 1960, coincidiendo con la Fiesta Mayor de Gràcia, se inauguró el nuevo campo de césped con un partido ante el FC Barcelona. A lo largo de los años 60 el estadio experimentó otras mejoras, como la ampliación de las gradas o la instalación de la iluminación artificial, en 1963.


title: Nou Sardenya

text: Sin embargo, el crecimiento urbanístico alrededor del estadio, y en especial la construcción del cinturón de ronda desde 1972, obligó a derribar parte de las instalaciones: gradas, vestuarios e incluso las oficinas del club.


title: Nou Sardenya

text: A principios de los años 90 el consistorio barcelonés impulsó una remodelación total del recinto. El antiguo estadio fue derribado en 1992 para levantar la actual construcción. Junto con la mejora y modernización de las instalaciones (sala de prensa, marcador electrónico, césped artificial, etc.) las obras incluirían la construcción de un aparcamiento subterráneo y un polideportivo anexo en la calle Sardenya.


title: Nou Sardenya

text: Las obras duraron tres años, de 1992 a 1995. Durante este periodo el Club escapulado es vio obligado a peregrinar por los campos cercanos del FC Martinenc y la UA Horta.


title: Nou Sardenya

text: Con el nombre de "Nou Sardenya", el estadio fue inaugurado por el Ayuntamiento el 4 de mayo de 1995 con una fiesta y un encuentro de veteranos. La inauguración oficial del Club acaeció el 15 de agosto de ese mismo año, coincidiendo con la Fiesta Mayor de Gràcia. El CE Europa jugó su primer partido en el nuevo recinto con la primera edición del Trofeo Vila de Gràcia ante la UE Lleida, que se impuso por 0-1.


title: Nou Sardenya

text: El 19 de septiembre de 2010 se estrenó una nueva capa de césped artificial, utilizada en la actualidad.


title: Campeonato Canadiense de Fútbol 2021

text: El Campeonato Canadiense de Fútbol 2021 fue la edición número catorce de la competición del fútbol de Canadá. Empezó el 15 de agosto y terminó el 21 de noviembre. En esta edición, participaron 13 equipos, los 3 clubes de la Major League Soccer de los Estados Unidos, los ocho clubes de la Canadian Premier League, uno de la Première Ligue de soccer du Québec, y uno de la League1 Ontario.


title: Campeonato Canadiense de Fútbol 2021

text: Diez equipos jugaron una ronda previa para definir los rivales en Cuartos de final del Toronto FC, Forge FC y CF Montreal, quienes se avanzaron a dicha fase por ser los dos finalistas de la edición anterior, y el ganador de la edición del 2019, respectivamente.


title: Campeonato Canadiense de Fútbol 2021

text: Todo el torneo se jugó a partido único. Siete equipos de la Canadian Premier League, Master's FA, A. S. Blainville y Vancouver Whitecaps FC jugaron una ronda preliminar que definió a los equipos restantes para jugar los Cuartos de final. Los partidos se disputaron entre el 15 y 26 de agosto.


title: Ayuntamiento de San Fernando

text: El Ayuntamiento de San Fernando es el órgano político que se encarga del gobierno y la administración de la ciudad de San Fernando (Cádiz (Andalucía, España). Los miembros integrantes del ayuntamiento isleño son elegidos democráticamente por sufragio universal desde el año 1979. La formación actual del gobierno isleño es de 25 concejales, elegidos cada 4 años por los ciudadanos empadronados en San Fernando, siempre que sean españoles o de la Unión Europea.


title: Ayuntamiento de San Fernando

text: El actual Pleno Municipal está formado por un total de 25 concejales, repartidos de la siguiente manera: 11 de PSOE-A, 5 de PP, 3 de Andalucía por Sí, 2 de Ciudadanos, 2 de VOX y 2 de Podemos. Los concejales socialistas y de ciudadanos forman el equipo de Gobierno, con un total de 14 miembros, mientras que el resto de grupos conforman la oposición.


title: Guadiamar

text: El río Guadiamar es un río del sur de España, discurre por Andalucía y constituye el último de los grandes afluentes que recibe el Guadalquivir por su margen derecha, antes de su desembocadura.


title: Guadiamar

text: El río Guadiamar nace en Sierra Morena, cerca de la localidad de El Castillo de las Guardas en la provincia de Sevilla. Pasa luego por los términos municipales de Gerena, Sanlúcar la Mayor, Olivares, Benacazón, Aznalcázar — donde está el famoso Vado del Quema por el que pasan miles de peregrinos durante la romería de El Rocío y acaba uniéndose al río Guadalquivir a la altura de Isla Mayor cerca del parque nacional de Doñana.


title: Guadiamar

text: Su cuenca puede ser dividida en tres grandes áreas de acuerdo a los componentes paisajísticos. En primer lugar Sierra Morena, la más al norte, dominada por dehesas de encinas combinadas con zonas de pastos y matorral y completado con repoblaciones de pinos y eucaliptos; en segundo lugar, entre Sierra Morena y la marisma, el río recorre una gran extensión llana o suavemente ondulados que conforman la campiña y el Aljarafe, que tiene como elementos más característicos los olivares y los cultivos herbáceos, por último más al sur, se encuentran las marismas. Sus principales afluentes son el río Agrio y el arroyo Ardachón.


title: Guadiamar

text: El nombre con que lo llamaron los romanos fue "Maenuba", siendo en aquella época navegable hasta cierta altura por lo menos en invierno. También fue conocido como "Maenoba", "Menova", "Lenuba" y "Lenubar", lo que podría indicar que el término latino fue adaptación del uno prerromano. Sin embargo, una etimología indoeuropea ha sido propuesta: *"maino"- "encharcado, pantanoso" y *"uba" "agua". Su nombre árabe durante la Edad Media fue "Wadi Yanbar", del que se derivó el hidrónimo español actual "Guadiamar". En árabe, "Wadi" (وادي) significa "río", mientras que la etimología de "Yanbar" es incierta, si bien podría ser una adaptación de "Maenuba", a través de (m)"ien"(u)"ba".


title: Guadiamar

text: Se localizan, perdidas entre la tierra de labor roturada, multitud de villas romanas encontrándose monedas, piedras de telares, tuberías de plomo, etc. En el siglo I a. C. se había construido el acueducto de Itálica, con origen en la zona de Gerena y destino la ciudad de Itálica. Durante la ampliación de esta ciudad se construyó otro acueducto con origen en Tejada y que sustituyó al primitivo por su mayor caudal y mejores aguas. A la altura de Aznalcázar se encuentran los restos de un puente romano.


title: Guadiamar

text: En 1998 el río Guadiamar fue escenario de la mayor catástrofe ambiental de España: la rotura de una balsa de residuos en la mina de Aznalcóllar, produjo el vertido al río de seis millones de toneladas de barro tóxico y aguas ácidas, ricas en cinc y arsénico, estando muy cerca del alcanzar el parque nacional de Doñana, para evitarlo se construyeron tres diques con los que se desvió el cauce del río Guadiamar. Los trabajos para retirar el lodo y limpiar las tierras contaminadas duraron más de tres años. La siguiente fase consistió en la regeneración ambiental y económica de la zona.


title: Guadiamar

text: La empresa sueco-canadiense Boliden-APIRSA, propietaria de la mina, abandonó poco después la explotación. En 2008 se conmemoró el décimo aniversario de la catástrofe con una gran exposición en Sevilla que mostró los datos pormenorizados del accidente minero y la rehabilitación posterior de la zona. La exposición fue organizada por el Consejo Superior de Investigaciones Científicas, que en su día fue el organismo encargado de coordinar todos los trabajos de investigación que facilitaron la recuperación de ese espacio.


title: Getting Over It with Bennett Foddy

text: Getting Over It with Bennett Foddy, comúnmente abreviado como Getting Over It, es un videojuego desarrollado por el creador de QWOP Bennett Foddy. El juego fue lanzado como parte del Humble Monthly de octubre de 2017, el 6 de octubre, cuando fue jugado por más de 2.7 millones de jugadores. Una versión del juego de fue lanzada después por Foddy el 6 de diciembre de 2017. El juego también fue lanzado para iOS el mismo día.


title: Getting Over It with Bennett Foddy

text: "Getting Over It" se concentra en un protagonista mudo llamado Diógenes sentado en un calderón con un martillo Yosemite, que puede usar para sostener objetos para poder moverse. Usando el mouse o el trackpad, el jugador intenta mover la parte superior del cuerpo y el martillo para trepar sobre una montaña empinada. El juego acepta mandos de control, pero hacen al juego más difícil debido a la imprecisión de los joysticks.


title: Getting Over It with Bennett Foddy

text: El juego se dificulta a medida que se progresa en la montaña. No hay checkpoints, por lo que el jugador está en constante riesgo de perder parte o todo su progreso. El juego concluye cuando un jugador ha alcanzado la parte más alta del mapa y entra al espacio exterior. Al alcanzar la conclusión, un mensaje le pregunta a los jugadores si están grabando el juego. Cuando un jugador indica que no, el juego accede a un de otros jugadores que han completado el juego.


title: Getting Over It with Bennett Foddy

text: El juego está acompañado por Bennett Foddy como comentarista discutiendo varios temas filosóficos. Los comentarios también incluyen frases sobre la decepción y la perseverancia cuando un progreso significante es perdido por el jugador.


title: Getting Over It with Bennett Foddy

text: "Getting Over It" apuntó hace "un tipo de persona, para lastimarlos" y tomó inspiración de "Sexy Hiking", un juego similar lanzado por el desarrollador de videojuegos checo Jazzuo en 2002.


title: Sellado de tiempo

text: El sellado de tiempo o timestamping es un mecanismo en línea que permite demostrar que una serie de datos han existido y no han sido alterados desde un instante específico en el tiempo. Este protocolo se describe en el RFC 3161 y está en el registro de estándares de Internet.


title: Sellado de tiempo

text: Una autoridad de sellado de tiempo actúa como tercera parte de confianza testificando la existencia de dichos datos electrónicos en una fecha y hora concretos.


title: Sellado de tiempo

text: Las normas europeas TS 101 733 y TS 101 903 establecen dos modalidades de firma que incluyen sellado de tiempo. La variante ES-T añade el sellado a una firma básica (BES) y la variante ES-C añade, además del sellado de tiempo, información sobre la ruta en la que se puede verificar la validez del certificado obtenido de una consulta OCSP o una lista de revocación de certificados. Además estas normas prevén la modalidad ES-XL que incluye información sobre el estado de revocación del certificado. De esta forma se obtiene una firma completa que libera al receptor de la firma del problema de deducir de la firma o del certificado la forma de comprobar la validez del certificado que puede variar de PSC en PSC.


title: Sin novedad en el Alcázar

text: Sin novedad en el Alcázar (título original ) es una película italiana de 1940 dirigida por Augusto Genina, producida también por España, que narra la historia del asedio del Alcázar de Toledo en julio de 1936 desde el punto de vista de los franquistas sitiados. Reproduce la leyenda del Alcázar de Toledo, incluyendo la ejecución del hijo del coronel José Moscardó antes de que finalizara la conversación telefónica que mantuvo con los sitiadores republicanos y que es una pura invención (Luis Moscardó murió treinta y un días después y en unas circunstancias completamente diferentes: fue víctima de una "saca" como represalia por un bombardeo de la aviación del bando sublevado que causó la muerte de civiles, incluidos mujeres y niños). En realidad se trata de una película de propaganda (milicianos con caras patibularias fusilando a un oficial del Alcázar de rostro angélico, etc.), en cuya preparación intervinieron militares españoles.


title: Sin novedad en el Alcázar

text: El título de la versión española responde al famoso y lacónico parte de novedades dado por el coronel Moscardó al general Franco tras ser levantado el asedio del Alcázar de Toledo: «Sin novedad en El Alcázar». Fue rodada en los estudios de Cinecittá de Roma.


title: Sin novedad en el Alcázar

text: El director Augusto Genina dijo en un artículo titulado «Por qué he realizado "Sin novedad en el Alcázar"» ("Primer Plano", núm. 3. Madrid, 3 de noviembre de 1940), que la película era una respuesta a "El acorazado Potemkin", «film de la revolución destructora» (del comunismo) frente al suyo que lo era de la «revolución constructiva» (del fascismo).


title: Sin novedad en el Alcázar

text: Según el historiador del cine Roman Gubern, citado por Alberto Reig Tapia, el éxito de este film típico de propaganda se debió a que su estructura narrativa se fundamenta en «el maniqueísmo del wéstern y, más precisamente, del wéstern basado sobre el modelo de "fuerte asediado", lo que permite a Genina desarrollar la bipolaridad soldados/indios según un nuevo registro político: interior asfixiante/exterior potente, sacrificio/abuso sádico, orden y disciplina/desorden y anarquía, noble heroísmo/vulgaridad plebeya y martirio/tiranía. En el interior del Alcázar había centenares de rehenes civiles, pero Genina omite maliciosamente esta información esencial (ya que tales rehenes civiles impidieron ataques republicanos más drásticos) y unifica en una causa común a los militares y a los civiles, tanto a los voluntarios como a los rehenes, como si todos formasen parte de una gran familia política unida y asediada por un enemigo común».


title: Sin novedad en el Alcázar

text: Hasta 1990, se daba por perdida el negativo original y la película se conocía por la versión con la que fue reestrenada en los años 60, con numerosos cortes, realizados para acomodar el mensaje de la película a las circunstancias de apertura que se vivían en esos momentos. Pero fue encontrado y restaurado, aunque la película ha perdido algunos minutos de duración.


title: Honda CB 400

text: Inició su fabricación en suelo brasileño en 1980, cuando existía solamente a través de importación, la CB 400 Four, con motor 4 cilindros en línea. Cuando fue lanzada en junio de 1980, tuvo todo su stock adquirido. Su dibujo es derivado de la plantilla de dos cilindros disponible en el mercado Europeo y en Estados Unidos.


title: Honda CB 400

text: Con potencia de 43 cv a 9.500 rpm, par máximo de 33.2 Nm a 8.000 rpm le permitían llegar a una velocidad máxima próxima a 160 km/h y aceleración de 0 a 100 km/h en 7 segundos. Contaba con motor de dos cilindros paralelos, cuatro tiempos, refrigerado por aire y dos carburadores de 32mm, tres válvulas por cilindro, dos para admisión y una para escape y eje de balanceo para anular vibraciones. Contaba con arranque eléctrico y a pedal, cebador (choke) localizado en el panel en vez de próximo al motor.


title: Venus de Tan-Tan

text: La llamada Venus de Tan-Tan es una posible figura antropomorfa, de unos seis centímetros de alto, cuyo soporte es un guijarro de cuarcita. Este tiene varias hendiduras que le confieren su característica morfología: algunas de ellas son naturales y otras, al parecer, artificiales; además, conserva restos de ocre. Dado que fue hallada en una excavación arqueológica, en un contexto propio del Paleolítico Inferior, ha sido datada, aunque con muchas dudas, en torno a los 200 000-300 000 años de antigüedad (algunos científicos retrasan esta cronía hasta los 400 000 años); es, en cualquier caso, contemporánea de "Homo heidelbergensis".


title: Venus de Tan-Tan

text: La supuesta figura fue descubierta en 1999 por el equipo de excavaciones del arqueólogo alemán Lutz Fieldler, a 15 m de profundidad, en un sedimento fluvial del río Draa, cerca de la localidad de Tan-Tan (al norte de Tarfaya, Marruecos). El contexto arqueológico que acompañaba a la figura era, sin lugar a dudas, un achelense medio evolucionado con numerosos bifaces y utensilios sobre lasca.


title: Venus de Tan-Tan

text: Sin embargo, desde el principio la pieza ha suscitado la controversia, ya que, para algunos arqueólogos no es más que «un objeto natural casualmente antropomorfo». Entre ellos, por ejemplo, Stanley Ambrose de la Universidad Urbana-Champaign de Illinois, quien sostiene que es un guijarro de morfología fortuita y accidental, producto de la erosión; aunque reconoce las marcas de percusiones que tiene la pieza, para él se deben a que pudo haber sido utilizada como yunque y, aunque, efectivamente, tiene restos de una sustancia grasienta con algo de ocre, es posible que esta hubiese sido usada como conservante en las pieles de animales (hecho común en la Prehistoria); niega, por tanto, que el ser humano haya potenciado deliberadamente la forma humana en este «pedrusco».


title: Venus de Tan-Tan

text: Por su parte, muchos estudiosos se han apresurado a aceptar la veracidad del descubrimiento, basándose en los análisis del experto Robert Bednarik presidente de la Federación Internacional de Organizaciones sobre Arte Rupestre y defensor de la discutida estatuilla. El australiano Robert G. Bednarik, aún reconociedo que el origen de la roca es natural, opina que algún «artista» prehistórico profundizó conscientemente sus rasgos, para hacerlos más humanos, por medio de incisiones y percusiones intencionales; además de pintarla de color ocre (óxido de manganeso y óxido de hierro), sustancia que no aparece en ningún otro artefacto de los encontrados en la excavación y que, a menudo, se ha asociado al ámbito espiritual en la Prehistoria.


title: El sentido de un final

text: El sentido de un final (título original en inglés: The Sense of an Ending) es una novela del escritor británico Julian Barnes publicada en 2011. Es la undécima novela de Barnes con su propio nombre, que también ha escrito novela policiaca con el pseudónimo Dan Kavanagh. Publicada por primera vez en Reino Unido el 4 de agosto de 2011, la novela es narrada en primera persona por Tony Webster, un jubilado que rememora cómo él y su pandilla conocieron a Adrian Finn en el instituto y prometieron ser amigos para toda la vida. Cuando un suceso del pasado vuelve a él, Tony reflexiona sobre los caminos que cada uno de ellos ha tomado. En octubre de 2011, "El sentido de un final" fue galardonado con el Premio Booker; la obra también fue nominada al mes siguiente en los premios Costa Book en la categoría de mejor novela.


title: El sentido de un final

text: En 2017 se estrenó una película que adaptaba la novela. "El sentido de un final" fue dirigida por Ritesh Batra, con adaptación de Nick Payne, y contaba en el elenco con Michelle Dockery, Emily Mortimer, Jim Broadbent, Charlotte Rampling y Harriet Walter.


title: Richard Witschge

text: Richard Peter Witschge (Ámsterdam, 20 de septiembre de 1969) es un exfutbolista neerlandés que jugaba como centrocampista.


title: Richard Witschge

text: Criado en la prolífica cantera del Ajax Ámsterdam debutó con el primer equipo con apenas 17 años gracias al entrenador Johan Cruyff, consiguiendo en 1989 el premio como Talento del año en los Países Bajos. Un año después disputó el Mundial de Italia 1990, cayendo en segunda ronda ante el futuro campeón, Alemania.


title: Richard Witschge

text: Siendo una de las grandes promesas del fútbol neerlandés fue fichado por Johan Cruyff, entrenador del F. C. Barcelona en la época del "Dream Team" tras el pago de 350 millones de pesetas. En las dos temporadas en el club "culé" Witschge consiguió ganar 2 ligas, una Supercopa, una Copa de Europa y una Supercopa de Europa.


title: Richard Witschge

text: Tras abandonar el Camp Nou, fichó por el Girondins de Bordeaux francés donde permaneció hasta la temporada 1995-1996 (También vivió un paso fugaz de media temporada en la Premier League con el Blackburn Rovers). Con los "Marines et blancs" llegó a la final de la Copa UEFA en 1996 perdiendo el título frente al Bayern de Múnich por un resultado global de 5-1 (Todavía la final era a doble partido).


title: Richard Witschge

text: En verano de 1996 regresó a las filas del Ajax Ámsterdam donde completó en 1998 el doblete (Eredivisie y Copa de los Países Bajos), revalidando el título copero en 1999. Sorprendentemente en la temporada 2001-2002 recaló como cedido en las filas del Deportivo Alavés (1.ª División española). Tras la cesión disputó una temporada más con los "Ajacieden".


title: Richard Witschge

text: Su último año como futbolista lo jugó primero en el ADO Den Haag'20 y finalmente en el Oita Trinita japonés donde se retiró.


title: Richard Witschge

text: En la Selección de fútbol de los Países Bajos fue internacional en 31 ocasiones, anotando solamente un gol.


title: Bazar de las Especias

text: El Bazar de las Especias de la ciudad Estambul (Turquía), denominado en idioma turco como "Mısır Çarşısı" ("mısır" en turco tiene un doble significado; Egipto y cereal) es uno de los más antiguos bazares de la ciudad. Se encuentra ubicado en el barrio de Eminönü. Es el segundo bazar cubierto más grande tras el Gran Bazar.


title: Bazar de las Especias

text: Existen diferentes fuentes históricas que dan cuenta de los orígenes del nombre del bazar: debido a la existencia de diversas especias de Oriente se denominó 'Bazar egipcio', otra versión es que antiguamente, en el periodo bizantino, se hacía abundante comercio de cereales.


title: Bazar de las Especias

text: Fue realizado entre los años 1663 y 1664 por orden del sultán Turhan. Fue diseñado por el jefe de la corte de arquitectos Koca Kasım Ağa, pero completado por el arquitecto Mustafa en el año 1664. El bazar forma parte del complejo de la mezquita Yeni Camii además de una línea de tiendas, un cementerio, dos fuentes y una escuela.


title: Bazar de las Especias

text: Tiene forma de "L" con el lado corto, que mide 120 metros, perpendicular a la mezquita y el lado largo de 150 metros paralelo a ella. En la parte corta hay 46 tiendas, 23 en cada lado y en el lado largo hay 36 tiendas, 18 a cada lado con otras seis tiendas en el centro. Un total de 88 tiendas.


title: Augusta de Cambridge

text: Augusta de Cambridge (Hannover, -Neustrelitz, ) fue miembro de la familia real británica, nieta del rey Jorge III. Por matrimonio entró en la Casa de Mecklemburgo-Strelitz y se convirtió en la gran duquesa de Mecklemburgo-Strelitz. Su padre fue el duque Adolfo de Cambridge, séptimo hijo de Jorge III y de Carlota de Mecklemburgo-Strelitz. Su madre fue la princesa Augusta de Hesse-Kassel. Pasó sus primeros años en Hannover, donde su padre era virrey, en representación de su hermano, el rey Jorge IV. Augusta tuvo un hermano, el príncipe Jorge, que después se convertiría en duque de Cambridge, y una hermana, la princesa María Adelaida, posteriormente duquesa de Teck. Era prima de la reina Victoria del Reino Unido y tía de María de Teck, que se convertiría en la esposa del futuro Jorge V.


title: Augusta de Cambridge

text: El 28 de junio de 1843 se casó con su primo, Federico Guillermo, en el palacio de Buckingham. Tras el matrimonio, Augusta se convirtió en la heredera del gran ducado de Mecklemburgo-Strelitz y el 6 de septiembre de 1860 en gran duquesa de Mecklemburgo-Strelitz, al haber fallecido su suegro. Tuvo dos hijos, el primero falleció en el parto en 1845, y el segundo fue el duque Adolfo Federico (1848-1914), quien sucedió a su padre como Adolfo Federico V en mayo de 1904.


title: Augusta de Cambridge

text: Aunque pasó la mayor parte de su vida adulta en Alemania, Augusta mantuvo sus lazos personales con la familia real británica. Visitó frecuentemente a su madre, la duquesa de Cambridge, en sus aposentos en el Palacio de Kensington.


title: Augusta de Cambridge

text: Tras la muerte de la duquesa en 1889, compró una casa en Londres, en Buckingham Gate, donde pasó largas temporadas hasta su vejez.


title: Augusta de Cambridge

text: Durante los preparativos de la coronación de su sobrino segundo, Eduardo VII, y de su esposa Alejandra de Dinamarca en 1902, el duque de Norfolk decidió asesorarse por Augusta en cuestiones de protocolo, dada su experiencia al haber presenciado, 71 años antes, la coronación de los reyes Guillermo IV del Reino Unido y Adelaida de Sajonia-Meiningen. También pudo proporcionar su experiencia en la coronación de la reina Victoria, de la cual no constan testimonios escritos.


title: Augusta de Cambridge

text: Augusta mantuvo relaciones especialmente cercanas con su sobrina, María. Sin embargo, su avanzada edad no le permitió asistir a la coronación de esta y de su esposo, Jorge V, el 22 de junio de 1911. Tras el estallido de la Primera Guerra Mundial, el gobierno británico suspendió la pensión que venía recibiendo como miembro de la familia real. Durante la guerra, la embajada sueca le enviaba cartas de la reina María, mientras ella seguía viviendo en Alemania. En sus últimos años destacaba por su carácter irascible. Cuando la princesa Maud de Gales se convirtió en reina de Noruega, Augusta le preguntó si se había convertido en la titular de un trono revolucionario. Durante las celebraciones del jubileo de diamante de su prima, Victoria, preguntó, a voz en grito: "¿por qué está dando gracias a Dios en la calle?", mientras la reina, sentada en su carroza, bendecía a las multitudes.


title: Augusta de Cambridge

text: Fue conocida por su genio inteligente y astuto. En su libro "Reina María", biografía oficial de la reina, James Pope-Henessy indicó que a la gran duquesa Augusta no le gustaba el nuevo arte de la fotografía, temiendo que se introdujera profundamente en las vidas privadas de la realeza.


title: Augusta de Cambridge

text: Augusta falleció en Neustrelitz y fue enterrada en Mirow. Siendo la nieta más longeva de Jorge III, fue el último vínculo de la rama británica de la Casa de Hannover.


title: Relaciones Corea del Norte-España

text: Las relaciones Corea del Norte-España son las relaciones bilaterales entre estos dos países. Corea del Norte abrió una embajada en España en 2014, aunque de momento no ejerce para asuntos consulares al no existir hasta la fecha civiles norcoreanos en suelo español. España no tiene embajada en Corea del Norte, pero su embajada en Corea del Sur opera para asuntos diplomáticos entre ambos países.


title: Relaciones Corea del Norte-España

text: Todos los asuntos consulares españoles que se deban resolver sobre territorio norcoreano son llevados a cabo por la Embajada de Suecia en Pionyang, en virtud de un acuerdo bilateral hispanosueco.


title: Relaciones Corea del Norte-España

text: Además, el Ministerio de Asuntos Exteriores español recomienda su registro en la Embajada de Seúl, en Corea del Sur, en caso de que se pretenda residir temporal o definitivamente en Corea del Norte, o bien acceder puntualmente al país, ante la posibilidad de que las relaciones entre las dos Coreas, ya de por sí delicadas, puedan empeorar en cualquier momento. Es por ello que España considera la totalidad del territorio de Corea del Norte como zona de riesgo para los ciudadanos españoles que viajen a este país.


title: Relaciones Corea del Norte-España

text: El 15 de diciembre de 2000, el Consejo de Ministros dio luz verde al establecimiento de relaciones diplomáticas con la República Democrática Popular de Corea. España mantiene formalmente relaciones diplomáticas con Pionyang desde el 7 de febrero de 2001. Las relaciones se canalizaron desde 2006 en régimen de acreditación múltiple desde la embajada de España en Seúl y desde la embajada de Corea del Norte en París. Corea del Norte abrió su propia embajada residente en Madrid en octubre de 2013.


title: Relaciones Corea del Norte-España

text: España ha apoyado y participado en el programa de ayuda humanitaria para Corea del Norte que desarrolla la UE. En septiembre de 2007, se contribuyó asimismo a paliar los daños provocados por las inundaciones que asolaron el país en agosto. El gobierno firmó un acuerdo con Cruz Roja española para canalizar la ayuda a través de este organismo que trabajaría directamente con Cruz Roja de Corea del Norte y bajo la supervisión de Cruz Roja Internacional.


title: Relaciones Corea del Norte-España

text: El 11 de diciembre de 2001, el Vice Ministro de Asuntos Exteriores, Paek Nam-sun, realizó una visita oficial a España. El viceministro de Asuntos Exteriores, Kung Sok-ung, visitó Madrid (25 de octubre de 2013) en el marco de la apertura formal de una embajada residente y mantuvo encuentros con el Secretario de Estado de Asuntos Exteriores y el Director General de América del Norte, Asia y Pacífico.


title: Relaciones Corea del Norte-España

text: El 19 de septiembre de 2017, el ministro español de asuntos exteriores, Alfonso Dastis informó de que España iba a expulsar al embajador coreano del norte en España, Kim Hyok-chol debido al lanzamiento de misiles sobre Japón por parte de Corea del Norte. Se informó de que el embajador dispondría hasta el día 30 de ese mes para abandonar el país.


title: Relaciones Corea del Norte-España

text: En febrero de 2019 se produjo un asalto a la embajada de Corea del Norte en Madrid. Un grupo de personas atacaron y allanaron la embajada, robaron teléfonos móviles, dos memorias USB y un disco duro de la misma y se los entregaron a la Oficina Federal de Investigaciones (FBI) en Estados Unidos. El ataque tuvo lugar después de la Cumbre de Singapur entre Corea del Norte y Estados Unidos y antes del acercamiento de la cumbre de Hanói. A principios de abril de 2019, una persona había sido arrestada en relación con el incidente y la Audiencia Nacional española había emitido dos órdenes de arresto internacionales. Los supuestos autores son coreanos de segunda o tercera generación, ciudadanos de México, Estados Unidos y Corea del Sur, aunque los gobiernos estadounidense y surcoreanos negaron directamente cualquier conexión con el asalto. El tipo de ataque se catalogó como violento debido a que los perpetradores portaron armas blancas y réplicas de armas de fuego cortas. Varios miembros del personal de la embajada fueron tratados por contusiones y uno por lesión al saltar desde una ventana del piso superior para alertar a la policía. Las investigaciones de las autoridades españolas se mantuvieron en secreto durante el primer mes; cuando publicaron sus hallazgos, incluidos los nombres de los presuntos autores, fueron criticados por poner en peligro la vida de las personas nombradas. El Cuerpo Nacional de Policía informó de forma privada a los medios que se sospechaba, aunque no pudo ser probado, de la Agencia Central de Inteligencia estadounidense (CIA) porque el ataque fue profesional en su precisión. La CIA negó la acusación taxativamente. El gobierno de Corea del Norte describió el asalto como un acto de terrorismo y exigió una investigación internacional; sin embargo, no se facilitó mayor información por parte de la misión diplomática.


title: Cruzando el límite

text: Fran (17) y su padre Luis (55) no se entienden, apenas existe comunicación entre ellos. Toda la información que Luis recibe de su hijo es negativa y preocupante: cuando no tiene que recogerlo en Urgencias es la Policía quién lo busca. Además, existen demasiados reproches entre ellos. Se han ido alejando hasta el punto de que ahora ya ni se conocen. La ausencia de la figura materna, que les abandonó tiempo atrás, no hizo más que favorecer este distanciamiento.


title: Cruzando el límite

text: Cuando Fran sufre la traición de sus dos mejores amigos, la violencia entra en juego: un pobre hombre intenta atracar la tienda de su padre y Fran reacciona con una brutalidad y un descontrol que casi acaban con su vida. Y Luis llega al límite. No sabe cómo dominar a su hijo. Y entonces descubre un anuncio de un centro que promete conseguir todo aquello que Luis no ha conseguido. La desesperación le vence y Luis juega esta última carta.


title: Cruzando el límite

text: Esa misma noche, dos desconocidos despiertan a Fran y se lo llevan por la fuerza. Luis está esperando a su hijo fuera, con la maleta hecha. "Es lo mejor", le dice. Pero en realidad Luis no tiene ni idea de dónde ha enviado a su hijo...


title: Cruzando el límite

text: "Los Olivos" es un centro de reeducación conductual basado en un método psicológico cruel e inhumano. Dirigido con mano de hierro por Óscar (47), un fundamentalista creyente en el método, Fran se verá atrapado en un sistema lleno de normas absurdas y con una disciplina extrema basada en el premio y el castigo. Allí los internos no pueden hablar sin permiso, no pueden tener contacto con el exterior. Y, para poder ser "reeducados", Óscar y el resto de "Padres" someten a los chavales a todo tipo de torturas psicológicas. En el centro sólo hay dos salidas: ceder o volverse loco.


title: Cruzando el límite

text: Fran intenta establecer lazos de amistad con los internos que forman su grupo pero, cuando empieza a conseguirlo, Óscar, siempre atento, se las arregla para conseguir romper el grupo y llevar a Fran al extremo de la tortura psicológica.


title: Cruzando el límite

text: Paralelamente al tratamiento de su hijo, Luis sigue también un tratamiento para los padres. Aunque ve cosas extrañas y hace un primer intento de sacar a su hijo del centro, termina dejándose llevar por las falsas promesas de un futuro mejor. Fran necesita ayuda y él no sabe dársela. Pero Luis no tiene ni idea de lo que sucede dentro del centro: no sabe que uno de los "Padres", Nando, es capaz de perder el control y estar a punto de matar a uno de los chavales; también desconoce el abanico de castigos maquiavélicos que Óscar es capaz de orquestar para conseguir anular la voluntad de los chavales; y por supuesto, es incapaz de imaginarse el inmenso terror que su hijo está sufriendo.


title: Cruzando el límite

text: A través del drama de otra pareja que sigue el mismo tratamiento, Luis por fin conseguirá reaccionar y partirá decidido a sacar a su hijo del centro... La cuestión es si no será ya demasiado tarde para todos.


title: Isabelle Junot

text: Isabelle Junot (Nueva York, EEUU; 18 de abril de 1991) es una aristócrata, actriz y empresaria franco-danesa, marquesa consorte de Cubas.


title: Isabelle Junot

text: Es hija del empresario francés Philippe Junot (primer marido de Carolina de Mónaco) y de la exmodelo danesa Nina Wendelboe-Larsen. Se crio y creció en Nueva York y se educó en París, aunque de pequeña solía vivir ocasionalmente en la costa de Málaga. Durante su adolescencia vivió dos años en Marbella. Estudió en el Institut de Le Rosey en Suiza, un internado suizo, y en el Liceo Francés de Madrid.


title: Isabelle Junot

text: Estudió arte dramático en la Universidad de Virginia (EEUU). Posteriormente, continuó su formación en actuación en el estudio Stella Adler Studio of Acting, en el Upright Citizens Brigade Training Center y en el The Acting Studio de Nueva York. En el año 2019 participó en la película "Fuel".


title: Isabelle Junot

text: Ha vivido en Nueva York, París, Suiza, Copenhague, Londres, Madrid y Marbella. Desde 2018 y en la actualidad vive y reside en Madrid. Habla francés, danés, inglés, español e italiano.


title: Isabelle Junot

text: Tal como declaró Junot, de pequeña tuvo una educación muy estricta que le dio su madre, como por ejemplo tenía prohibido dar besos en público. Según Junot “Mi madre me lo ha prohibido desde pequeña. Ella era la estricta, entonces los modales eran muy importantes”.


title: Isabelle Junot

text: En el año 2021 se casó con Álvaro Falcó, actual titular del Marquesado de Cubas, convirtiéndose en marquesa consorte de Cubas. Es prima política de la aristócrata Tamara Falcó, actual titular del marquesado de Griñón.


title: Isabelle Junot

text: Según ha declarado la propia Junot, lleva un estilo de vida muy saludable, no fuma, no bebe alcohol y solo consume comida orgánica.


title: Isabelle Junot

text: Es amiga cercana de la empresaria Belén Barnechea, hija de Alfredo Barnechea, y de la diseñadora Carlota Muñoz-Vargas, con quien estuvo viviendo en Nueva York.


title: Esta noche me emborracho

text: Esta noche me emborracho es un tango cuya letra y música pertenecen a Enrique Santos Discépolo que fue estrenado por Azucena Maizani el 22 de marzo de 1928 en el Teatro Maipo. El tango tuvo amplia aceptación e hizo trascender a partir de allí la figura y la obra de Discépolo; diversos intérpretes lo grabaron desde ese mismo año, comenzando por el registro del cantor Alberto Vila del 2 de abril. La letra relata las vivencias en torno al envejecimiento y a la muerte que le provocó ver a una mujer, ya avejentada, decadente, a quien había conocido años atrás cuando era joven y hermosa.


title: Esta noche me emborracho

text: Enrique Santos Discépolo (Buenos Aires, 27 de marzo de 1901 - Buenos Aires, 23 de diciembre de 1951) fue un compositor, músico, dramaturgo y cineasta argentino. Entre los tangos de autoría que se recuerdan especialmente se encuentran "Cambalache", "Chorra", "Uno" y "Qué vachaché". También era conocido como "Discepolín" ya que su hermano mayor, Armando Discépolo, era un destacado director teatral y dramaturgo.


title: Esta noche me emborracho

text: Según Francisco García Jiménez, una noche de 1927 ya al filo del amanecer Discépolo y un amigo ven salir de un cabaret a una mujer después de terminar su trabajo como alternadora –o copera- y el poeta le pregunta asombrado ¿Es Laura? El amigo respondió afirmativamente agregando “la que fue toda para mí… Hoy somos dos extraños”, y a partir de ello comenzó a bullir en su cabeza la primera estrofa del tango. Del Priore y Amuchástegui consignan otra versión que narró Discépolo en 1947 en un programa de Radio Belgrano llamado Así nacieron los tangos. El poeta dijo que, en ocasión de estar en Córdoba acompañando a un centro de tratamiento de la tuberculosis a un amigo que se sabía enfermo pero no hacía nada para curarse, vio a un matrimonio en el que ambos estaban tuberculosos y trataban de ocultarlo entre ellos, de aturdirse para que esa realidad no estuviera presente; recogió así, como una semilla, la idea del alcohol, del aturdimiento, de no pensar en lo que no tiene remedio y luego la trasladó en otra forma a la vida de la ciudad, al envejecimiento cuyo avance es tan inexorable e inevitable como la muerte, y la corporizó en esa joven que fue linda y ya no lo es.


title: Esta noche me emborracho

text: Discépolo le arrimó la letra a Azucena Maizani en su ensayo y la cantante aceptó estrenarlo. Lo hizo en el cuadro Tres personas distintas y un solo corazón, de la comedia musical "Bertoldo, Bertoldino y el otro", de Ivo Pelay, Luis César Amadori y Humberto Oriac, en el Teatro Maipo, que era puesta en escena por la Compañía de Grandes Revistas de Ivo Pelay, el 22 de marzo de 1928. 2ª Sección. "Esta noche me emborracho" tuvo amplia aceptación e hizo trascender a partir de allí la figura y la obra de Discépolo.


title: Esta noche me emborracho

text: El Ministerio de Marina, del que dependía en ese momento el control de las radioemisoras del país, por una resolución de 1929 prohibió la difusión por ese medio de los tangos Esta noche me emborracho, "Chorra" y "Qué vachaché" de Enrique Santos Discépolo.


title: Esta noche me emborracho

text: A partir de 1943, en el marco de una campaña iniciada por el gobierno militar que obligó a suprimir el lenguaje lunfardo, así como cualquier referencia a la embriaguez o expresiones que en forma arbitraria eran consideradas inmorales o negativas para el idioma o para el país, obligó a reformar algunas letras para permitir su difusión radiofónica. Así en "Esta noche me emborracho", el contundente “Sola, fané y descangayada” fue trocado en “Sola, deslucida y averiada”.


title: Esta noche me emborracho

text: Las restricciones continuaron al asumir el gobierno constitucional del general Perón y en 1949 directivos de Sadaic le solicitaron al administrador de Correos y Telecomunicaciones en una entrevista que se las anularan, pero sin resultado. Obtuvieron entonces una audiencia con Perón, que se realizó el 25 de marzo de 1949, y el Presidente –que afirmó que ignoraba la existencia de esas directivas- las dejó sin efecto.


title: Esta noche me emborracho

text: Carlos Mina narra que en los tangos anteriores a la década de 1940 el alcohol suele aparecer como paliativo para el dolor o como paliativo frente a la pena amorosa, citando como ejemplos, además de "La última copa", a "Esta noche me emborracho", "Tomo y obligo" y "Sentimiento gaucho".


title: Esta noche me emborracho

text: Dice Ávaro Ojeda que este tango es de un tono de decadencia digno de Goya, una pintura rítmica desde el primer verso, “Sola, fané, descangayada, que muestra que el autor ha perfeccionado el uso del lunfardo, a la vez que le aporta una sonoridad subyugante ligada a su heredada e incompleta formación musical.


title: Esta noche me emborracho

text: En abril de 1928 lo grabó el cantor Alberto Vila el día 2; el 4 lo hizo Francisco Canaro con la voz de Charlo; el 9 la Orquesta Típica Victor hizo una versión instrumental; el día 10 lo registró Azucena Maizani acompañada por Enrique Pedro Delfino en piano y Manuel Parada en guitarra; y el 16 lo grabó Juan Maglio, Pacho, con el cantor Carlos Viván. En mayo de 1928 lo registraron Osvaldo Fresedo con el cantor Ernesto Famá el día 3; e Ignacio Corsini con guitarras el día 9. En junio el día 5 Francisco Lomuto hizo una versión instrumental; y el 26 fue grabado por Carlos Gardel para el sello Odeón acompañado por las guitarras de José Ricardo y Guillermo Barbieri. En 1929 lo grabó para el sello Electra Juan D’Arienzo con la voz de Carlos Dante; en 1942 Alberto Castillo con la orquesta de Ricardo Tanturi; en 1940 lo grabó Charlo con guitarras para el sello Odeon; en 1945 volvió a grabarlo Alberto Castillo, esta vez como solista; en 1946 lo grabó Hugo del Carril para el sello Victor, con guitarras; el mismo año vuelve a grabarlo Juan D’Arienzo, esta vez con la voz de Alberto Echagüe para el sello RCA Victor; en diciembre de 1946 lo registró Rodolfo Biagi con el cantor Carlos Saavedra para Odeon; también lo grabó Donato Racciatti con el cantor Carlos Roldán para el sello TK; y con la cantante Tania para el sello Sondor en Montevideo, el trío Irusta-Fugazot-Demare cantando Fugazot, entre otros.


title: Esta noche me emborracho

text: En la película "Carnaval de antaño" (1940) dirigida por Manuel Romero, Charlo canta Esta noche me emborracho.


title: Esta noche me emborracho

text: Tania contó que estuvo en el teatro el día del estreno de Esta noche me emborracho y si bien la desilusionó la forma en que se vestía Maizani – de hombre, con saco y lengue.- le agradó tanto el tango que lo incorporó a su repertorio. A José Razzano le agradaba cómo cantaba Tania y se lo comentó a Discepolín, que fue a ver el espectáculo pero esa noche Tania intencionadamente no cantó aquella pieza. Discépolo volvió otras noches, comenzó a enviarle flores, bombones, y finalmente fueron a vivir juntos hasta la muerte del poeta.


title: A Christmas Carol (miniserie)

text: A Christmas Carol es una miniserie de fantasía basada en la novela de 1843 del mismo nombre de Charles Dickens. Se emitió en BBC One en el Reino Unido del 22 al 24 de diciembre de 2019 y en FX en los Estados Unidos el 19 de diciembre de 2019. La serie de tres partes está escrita por Steven Knight con el actor Tom Hardy y Ridley Scott entre los productores ejecutivos.


title: A Christmas Carol (miniserie)

text: Los lugares de rodaje incluyen Rainham Hall en el este de Londres y el Hospital Lord Leycester Hospital en Warwick. Los miembros del elenco incluyen a Hardy, Guy Pearce como Ebenezer Scrooge, Andy Serkis como el Fantasma de las Navidades Pasadas, Stephen Graham como Jacob Marley, Charlotte Riley como Lottie y Joe Alwyn como Bob Cratchit.


title: A Christmas Carol (miniserie)

text: Ebenezer Scrooge, un viejo amargado, desprecia las vacaciones de Navidad. En el transcurso de la noche de Nochebuena es visitado por tres fantasmas para mostrarle su pasado, presente y futuro.


title: A Christmas Carol (miniserie)

text: En noviembre de 2017 se anunció que BBC había encargado un nueva versión de la historia de Dickens, con Steven Knight escribiendo la serie de tres partes. Knight, Tom Hardy y Ridley Scott servirían como productores ejecutivos.


title: A Christmas Carol (miniserie)

text: En enero de 2019, Hardy también fue revelado como el protagonista de la serie por Knight, sin embargo, el papel que desempeñaría no fue revelado. En mayo, se reveló que Guy Pearce estaba interpretando a Scrooge, junto con Andy Serkis, Stephen Graham, Charlotte Riley, Joe Alwyn, Vinette Robinson y Kayvan Novak. Rutger Hauer, que fue elegido como Fantasma de las Navidades Futuras, se enfermó para filmar sus escenas y fue reemplazado por Jason Flemyng.


title: A Christmas Carol (miniserie)

text: El rodaje de la serie había comenzado en mayo de 2019, en Rainham Hall, un sitio construido en 1729 por National Trust en el London Borough of Havering. A principios de junio se filmó en el Hospital Lord Leycester en Warwick.


title: Newbury

text: Newbury (Berkshire) es una ciudad del Reino Unido y tiene alrededor de 30.000 habitantes. Además, es la sede de Vodafone en el Reino Unido.


title: Newbury

text: Algunos de los lugares más importantes de la ciudad son el West Berkshire Museum o el Corn Exchange. Cerca de la ciudad, se puede descubrir el Castillo de Highclere, bienquisto por el serie de tele Británico Downton Abbey.


title: Newbury

text: También algunos de los personajes ilustres de la ciudad son Richard Adams, Roger Attfield, Francis Baily y Michael Bond.


title: Casco antiguo de Edimburgo

text: El casco antiguo de Edimburgo, la capital de Escocia (Reino Unido) es un lugar Patrimonio de la Humanidad declarado por la Unesco en 1995.Ha conservado su planta medieval y muchos edificios de la época de la reforma.


title: Casco antiguo de Edimburgo

text: Un extremo está cerrado por el castillo y la arteria principal, la Royal Mile, actualmente formada por cuatro calles distintivas llamadas Castlehill, el Lawnmarket, la High Street y la Canongate, que arrancan desde allí hasta la abadía de Holyrood, hoy en ruinas. Estrechos "closes" (callejones), a menudo de no más de unos pocos pies de ancho, llevan colina abajo a ambos lados de la espina principal siguiendo un modelo de espina de pez. Grandes cuadrados marcan donde se encontraban los mercados o rodean los principales edificios públicos como la catedral de san Giles y los tribunales supremos.


title: Casco antiguo de Edimburgo

text: Otros lugares de interés son el Edificio del Parlamento de Escocia, el Palacio de Holyrood, la Sala de la Asamblea General de la iglesia de Escocia, el Museo Nacional de Escocia, la Surgeons' Hall («Sala de los Cirujanos»), la Universidad de Edimburgo y numerosas calles y bóvedas subterráneas, reliquias de fases previas de construcción. El plano de las calles, típico de los barrios antiguas de muchas ciudades del Norte de Europa, resulta especialmente pintoresco en Edimburgo, donde el castillo se eleva en lo alto de una peña rocosa, los restos de un volcán extinto y la calle principal baja a lo largo de una cresta a partir de él.


title: Casco antiguo de Edimburgo

text: La topografía de la ciudad es conocida como "«crag and tail»" (literalmente, «peñasco y cola») y se creó durante la última glaciación cuando los glaciares en retroceso cortaba por la tierra empujando el suelo blando a un lado pero siendo a su vez dividido por peñascos más duros de roca volcánica. El peñasco en lo alto de la colina fue la primera parte de la ciudad que se desarrolló, fortificándose y con el tiempo desarrollándose hasta ser el actual castillo de Edimburgo. El resto de la ciudad fue creciendo lentamente hacia abajo a lo largo de la cola de tierra desde la Roca del Castillo. Este era un lugar que se defendía fácilmente con pantanos al sur y un loch, el Nor Loch, al norte. El acceso a lo largo de la carretera principal hacia el asentamiento quedó entonces restringido a través de varias puertas y una muralla defensiva de la que sólo quedan restos fragmentarios (véase Flodden Wall).


title: Casco antiguo de Edimburgo

text: Debido a las restricciones de espacio impuestas por la estrechez de la «cola», la ciudad vieja se convirtió en el hogar de algunos de los edificios residenciales tipo «torre de pisos». Residencias de varias plantas fueron la norma a partir de los años 1500 en adelante. Durante el siglo XVIII la ciudad vieja tenía una población de alrededor de 80.000 habitantes. Sin embargo, en épocas más modernas ha descendido drásticamente a sólo 4.000 residentes. Actualmente hay alrededor de 20.000 habitantes en las diversas partes de la ciudad vieja. Dado que la población rechazó durante mucho tiempo construir fuera de la muralla defensiva, la necesidad de vivienda creció y de ahí que los edificios se hicieran cada vez más altos. Lamentablemente, muchos de estos edificios fueron destruidos por el gran fuego de 1824; la reconstrucción de estos sobre los cimientos originales llevó a cambios a nivel del suelo y la creación de muchos pasadizos y bóvedas bajo la ciudad vieja.


title: Casco antiguo de Edimburgo

text: El 7 de diciembre de 2002, otro gran fuego en la ciudad vieja envolvió parte de la Cowgate. Destruyó el famoso club de comedias, The Gilded Balloon y gran parte del departamento de informática de la Universidad de Edimburgo, incluyendo la amplia biblioteca sobre inteligencia artificial.


title: Deutsche Vaterlandspartei

text: El Deutsche Vaterlandspartei (DVLP, "Partido Alemán de la Patria") fue un partido ultraderechista de corta duración en el Imperio alemán, activo durante la última fase de la Primera Guerra Mundial.


title: Deutsche Vaterlandspartei

text: Con el respaldo de la "Alldeutscher Verband" ("Unión Pan Alemana o Liga Pangermana"), el partido fue fundado a fines de 1917 y acogió en su seno a distintas ideologías: conservadores, nacionalistas, antisemitas y "völkisch". Entre los miembros fundadores estaban Wolfgang Kapp (que más tarde sería conocido por su intento de golpe de Estado) y el almirante Alfred von Tirpitz. Walter Nicolai, jefe del servicio secreto militar, también fue simpatizante del partido. Su influencia política alcanzó su punto máximo en el verano de 1918, cuando tenía alrededor de 1 250 000 miembros. Su principal fuente de financiación fue el "Oberste Heeresleitung" (OHL), el alto mando del Ejército Imperial Alemán.


title: Deutsche Vaterlandspartei

text: A pesar de todo esto, el partido se disolvió oficialmente el 10 de diciembre de 1918, durante la Revolución de Noviembre. La mayor parte de sus miembros ingresaron en el Partido Nacional del Pueblo Alemán (DNVP).


title: Deutsche Vaterlandspartei

text: Uno de los miembros, Anton Drexler, pasó a formar una organización similar, el Partido Obrero Alemán, que más tarde se convirtió en el Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán (Partido Nazi) que llegó al poder en 1933 con Adolf Hitler.


title: Arthur Guyton

text: Arthur Clifton Guyton (8 de septiembre de 1919 - 3 de abril de 2003) fue un fisiólogo estadounidense. Nació en Oxford, Misisipi, hijo del Dr. Billy S. Guyton, un muy respetado otorrinolaringólogo (quien más tarde se convertiría en decano de la Escuela de Medicina de la Universidad de Misisipi) y de Kate Smallwood Guyton, una maestra de matemáticas y física que fue misionera en China antes de casarse.


title: Arthur Guyton

text: Guyton fue muy famoso por sus experimentos en los años 50, en los cuales estudió la fisiología del gasto cardíaco y su relación con la circulación periférica.


title: Arthur Guyton

text: Fue este trabajo el que revolucionó el saber convencional de que era el corazón por sí mismo el que controlaba el gasto cardíaco. Guyton demostró que era la necesidad de oxígeno de los tejidos del cuerpo la que en realidad regulaba el gasto cardíaco. Las "Curvas de Guyton" que describen la relación entre las presiones auriculares derechas y el gasto cardíaco y forman las bases de la comprensión de la fisiología de la circulación.


title: Arthur Guyton

text: El Dr. Guyton inicialmente quiso convertirse en cirujano cardiovascular pero quedó parcialmente paralizado después de estar infectado por poliomielitis. Sufrió esta infección en 1946, durante su último año de residencia. Sufriendo de parálisis en la pierna derecha, brazo izquierdo y ambos hombros, pasó nueve meses en Warm Springs, Georgia, recuperándose y usando su mente creativa para construir la primera silla de ruedas motorizada controlada por un “joy stick”, un elevador motorizado para pacientes y otros aparatos para inválidos. Por estas invenciones recibió Mención Presidencial.