title: Vir clarissimus

text: En el período imperial tardío los "viri illustres" se dividieron aún más en "illustres", "illustres magnificentissimi" y "illustres gloriosissimi", sobre los cuales, los miembros de la familia imperial se mantuvieron como "nobilissimi". Desde Constantino el Grande el título "vir clarissimus" fue hereditario en contraste con los rangos más altos. Desde Constancio II, los miembros del Senado romano oriental en Constantinopla, que inicialmente habían sido solo "viri clari", también tuvieron este título. En general, los títulos más importantes se agregaban, por lo que a un senador que era "vir illustris" se le llamaba "vir clarissimus et illustris".


title: Vir clarissimus

text: A veces, como en el caso de Astirio (fl. 427-449), político y general del Imperio romano, que gobernó Hispania y luego llegaría a convertirse en cónsul, como hijo de senador, continuó refiriéndose a su rango de "vir clarissimus" incluso después de ser elevado a rangos más importantes, para subrayar el hecho de haber nacido en una familia aristocrática.


title: Vir clarissimus

text: Después del final del Imperio romano, el título de "vir clarissimus" en el Occidente latino no simplemente desapareció, sino que durante el Renacimiento, el título volvió a estar de moda como título honorífico para hombres prominentes y ha llegado hasta nuestros días para referirse a los eruditos como "viri clarissimi", así como el título superior de "vir spectabilis" para designar a los decanos de las facultades.


title: Diosas de Plata

text: Las Diosas de Plata es un otorgado a lo mejor del cine mexicano por PECIME (Periodistas Cinematográficos de México, A.C.). Su primera entrega se llevó a cabo 8 de marzo de 1963. Este premio se entrega cada año.


title: Diosas de Plata

text: Su origen se remonta a 1961. En París “México Cinema”, el periodista Benjamín Ortega, padre del periodista Guillermo Ortega Ruiz, instituyó el Xochiquetzal o Xochipilli, como estímulo a los trabajos más sobresalientes en las diversas especialidades dentro del quehacer fílmico.


title: Diosas de Plata

text: Pero en 1962, ante la imposibilidad de patrocinar anualmente la entrega, Ortega cedió la estatuilla a Periodistas Cinematográficos de México (Pecime), cuyos socios determinaron estilizar la figura inicialmente de sexo masculino y cambiarle el nombre. El penacho y la túnica dictaron el de Diosa de Plata, además de que entonces se bañaban con oro.


title: Diosas de Plata

text: Amalgama de figuras de la mitología azteca, el premio representa al dios de la creación, la fecundidad, las artes, la sabiduría y la perseverancia; de ahí los elementos que la componen: la espiga, la tortuga sobre la que se asienta la esfinge (símbolo de sabiduría), la serpiente y el penacho.


title: Diosas de Plata

text: Para garantizar la continuidad de su entrega, los socios plantearon la posibilidad de que cada escultura llevara el nombre de una celebridad dispuesta a cubrir su costo.


title: Diosas de Plata

text: Gabriel Figueroa, Luis Buñuel, Mario Moreno Cantinflas y María Félix aceptaron el trato, pero, en la asamblea celebrada el 13 de junio de 1962, el comité directivo decidió absorber los gastos de producción como ocurre hasta la fecha.


title: Diosas de Plata

text: La primera entrega de Diosas de Plata quedó registrada el 8 de marzo de 1963 en el Hotel María Isabel. "Tlayucan" (1961), cinta de Luis Alcoriza, producida por Matouk, S.A., fue la primera en obtenerla.


title: Diosas de Plata

text: Al paso del tiempo, la presea elaborada en bronce y bañada en plata se ha consolidado en una de las más preciadas e importantes en el ámbito fílmico internacional.


title: Diosas de Plata

text: Para fortalecer el prestigio de la misma, la agrupación ha determinado en diversas etapas de su historia asignarle, de manera permanente o temporal, el nombre de grandes figuras como reconocimiento a su trayectoria.


title: Diosas de Plata

text: Luminarias mexicanas como Jacqueline Andere, María Félix, Dolores del Río, Fernando Soler, Katy Jurado, Pina Pellicer, Ricardo Montalbán, Sara García, Tito Guízar, Silvia Pinal, Daniela Romo, Mario Moreno Cantinflas,Diana Bracho, Lupita Tovar, María Elena Marqués, Gloria Marín, Carmen Montejo, Julio Lucena, Lucía Méndez, Ana Brenda Contreras y Salma Hayek, entre muchas otras celebridades del cine han recibido la Diosa de Plata, al igual que connotados directores y técnicos como Gabriel Figueroa, Alex Phillips, Miguel Zacarías, Emilio “Indio” Fernández, Roberto Gavaldón, Ismael Rodríguez, Raúl de Anda, Luis Alcoriza, José Estrada y Alfonso Arau.


title: Diosas de Plata

text: Personalidades del cine mundial, como Federico Fellini, Marcello Mastroianni, Michelangelo Antonioni, Katharine Hepburn, Luchino Visconti, Stanley Kubrick, Robert Wise, Jerome Robbins, Rex Harrison, Emmanuelle Riva, Alain Cavalier, Terence Stamp, Julie Christie, Gillo Pontecorvo, Dirk Bogarde, Miguel Littín, Bernardo Bertolucci, Pedro Almodóvar y James Cameron, también han sido distinguidos con La Diosa de Plata.


title: Diosas de Plata

text: D´Argenta, empresa que cuenta con 42 años de experiencia en la elaboración de piezas de arte en metales preciosos, fueron encargados con la tarea de fabricar las estatuillas en plata. El proceso de fabricación manual requiere de tiempo suficiente a fin de que cada pieza sea creada y revisada minuciosamente para así garantizar que las Diosas de Plata luzcan en perfectas condiciones para la entrega del galardón. Las diosas están elaboradas en cobre y terminadas en plata, recubierta con un barniz especial que le permite a la figura mantener el brillo y evita que al paso de tiempo se ponga negra a causa de la oxidación de la plata. Esta obra de artefue concebida de la creatividad del fallecido artista Federico Canessi (1906-1977), quien la concibió especialmente para PECIME.


title: Diosas de Plata

text: La Diosa de Plata amalgama distintos símbolos de la mitología azteca. La figura representa al Dios de la Creación, al de la Fecundidad, al de las Artes, al de la Sabiduría y al de la Perseverancia, de ahí los elementos que la componen: La espiga, la tortuga sobre la que se asienta la efigie, la serpiente y el penacho.


title: Montalbo

text: Montalbo es un municipio español de la provincia de Cuenca, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha. Tiene un área de 73,72 km² con una población de 687 habitantes (INE 2015) y una densidad de 9,31 hab/km².


title: Andi Baiz

text: Andrés Baiz Ochoa, más conocido como Andi Baiz (Cali, Valle del Cauca, 1975), es un director de cine colombiano. Su primer largometraje —"Satanás" (2007), basado en el libro homónimo— ganó el premio a mejor película y mejor actor en el Festival de Cine de Montecarlo y fue invitada a participar en el Festival de Cine de San Sebastián. Su cortometraje "La hoguera" fue seleccionado para participar en la 60.ª edición del Festival de Cine de Cannes.


title: Andi Baiz

text: Andrés Baiz nació en Cali, Colombia en 1975. Inicio estudios en el Colegio Bolívar. Ha dicho al diario colombiano "El Espectador"que todo cambio para el cuando comenzó a proponerles cine a los profesores de su colegio al hacer las tareas en vídeo y no escritas. Estudió Producción y Dirección de Cine en la Universidad de Nueva York (NYU) - Tisch School of the Arts, donde también realizó un diplomado en Teoría del Cine. Después de graduarse fue apadrinado por el director de cine francés Raphael Nadjari y junto con él produjo 4 cortometrajes de terror. Desde 2001 hasta el 2004, Baiz fue director, productor y editor de la empresa de producción Centro-Films Ltd, con base en Nueva York. Fue también crítico de cine durante los años 2001-2004 para la revista "LOFT". Ha trabajado en el departamento de producción de los largometrajes "Bringing Out the Dead", "Zoolander", "Cremaster 2", "Maria Full of Grace" y "The Fittest". Como director ha dirigido 5 cortometrajes, 3 vídeos musicales, 1 documental. Su cortometraje "La hoguera" participó en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes 2007, en el cual el cine colombiano salió muy elogiado gracias a los esfuerzos de los realizadores jóvenes (Ciro Guerra, Javier Mejía, Carlos Moreno). Dice que comparte del actual movimiento del cine colombiano el humor, la "mamadera de gallo" y la pasión desbordada por crear. Después de su primer largometraje, "Satanás", adaptado de la novela del escritor colombiano Mario Mendoza, Baiz promociona "La cara oculta" (2011) y "Roa" (2013). Directores a quienes admira: Howard Hawks, Luis Buñuel, Jean Renoir, Sidney Lumet y Martin Scorsese.


title: Andi Baiz

text: En el año 1995, viajó en el tiempo, concretamente al 1971 para dirigir junto con Francis Ford Copolla la obra maestra cinematográfica que resultó siendo El Padrino estrenada el año 1972.


title: Andi Baiz

text: Satanás es el primer largometraje de Baiz, estrenado en junio de 2007 y protagonizado por el actor mexicano Damián Alcázar; está basado en el libro de Mario Mendoza que a su vez se basa en los hechos ocurridos en el restaurante El Pozzeto de Bogotá donde el 4 de diciembre de 1986 un excombatiente de la guerra de Vietnam llamado Campo Elías Delgado masacró a varias personas que se encontraban en el lugar después de haber asesinado a su madre. La película recibió el galardón a mejor película y mejor actor en el Festival de Cine de Montecarlo, en Colombia ha recibido varias críticas favorables y algunas desfavorables.


title: Andi Baiz

text: El cineasta la describe como una «fábula siniestra que habla de la imposibilidad del amor cuando este se enfrenta a nuestra naturaleza más terrenal. La película muestra los riesgos de poner a prueba el amor de tu pareja».


title: Andi Baiz

text: El guion final de "La cara oculta" es el resultado de la adaptación que hicieron Baiz y su amigo Javier Gardeazábal del guion escrito por Hatem Khraiche Ruiz-Zorrilla. Muy lograda técnicamente, mantiene el interés y agita al espectador. Protagonizada por la colombiana Martina García y los españoles Quim Gutiérrez y Clara Lago, "La cara oculta" muestra una Bogotá «sofisticada, elegante y seductora» y es un thriller terrorífico, una historia de celos, culpa y venganza que consigue mantener el suspenso y retrata las pasiones femeninas. Producida por la Fox. La productora colombiana involucrada es Dynamo.


title: Andi Baiz

text: Su última película se rodó en Bogotá y su tema central relata la historia de quien se considerara el asesino del Caudillo liberal Jorge Eliécer Gaitán. Fue lanzada el 9 de abril de 2013 como conmemoración a su muerte y ha tenido excelentes críticas, sin embargo algunos sostienen que faltaron más detalles relacionados con los sucesos ocurridos el 9 de abril de 1948 del Bogotazo en la capital colombiana. Enigmática y llena de suspenso, gira en torno a la vida del asesino Juan Roa Sierra, quien fuera seguidor del político colombiano y termina viéndose envuelto en una serie de situaciones que lo llevan, aparentemente, a cometer el magnicidio que desencadena una oleada de violencia entre liberales y conservadores en el centro de la ciudad.


title: Ferran Bel Accensi

text: Ferran Bel Accensi (Tortosa, Tarragona, 1 de junio de 1965) es un político español, alcalde de Tortosa (2007-2018) y diputado en el Congreso durante la XI y XII legislaturas. También fue senador por Tarragona en la X legislatura.


title: Ferran Bel Accensi

text: Es licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad de Barcelona, donde también ha hecho postgrado en hacienda autonómica y local.


title: Ferran Bel Accensi

text: En 1991 fundó una empresa desde la que ha ejercido como asesor fiscal. Ha sido profesor asociado de la Universidad de Barcelona y profesor de Régimen Fiscal de Empresas de la Universidad Rovira i Virgili de 1990 a 2005. Militante de Convergencia Democrática de Cataluña desde 1995, ha sido presidente local en 2002. En las elecciones municipales españolas de 2003 fue elegido concejal del ayuntamiento de Tortosa y portavoz del grupo municipal. En las elecciones municipales españolas de 2007 se convirtió alcalde de Tortosa con apoyo de ERC, cargo que revalidó en las elecciones municipales españolas de 2011 con mayoría absoluta, y en 2015 con mayoría simple. En el pleno extraordinario del 8 de febrero de 2018 hizo efectiva su renuncia al cargo de concejal y alcalde de la capital de las Tierras del Ebro.


title: Ferran Bel Accensi

text: Fue presidente del Consejo Comarcal del "Baix Ebre" entre 2003 y 2007. En las elecciones de 2011 fue elegido senador por CiU por la provincia de Tarragona, y en las elecciones generales de 2015 y 2016 fue elegido diputado por Democracia y Libertad.


title: Edward Rodríguez

text: Edward David Rodríguez Rodríguez (Aquitania, 31 de julio de 1981) es abogado y político colombiano, que se desempeñaba como Miembro de la Cámara de Representantes de ese país.


title: Edward Rodríguez

text: Abogado de la Universidad Libre, ha trabajado en el Ministerio del Interior de Colombia y como asesor en la Embajada de Colombia en Australia. Fue elegido Representante a la Cámara por Bogotá en el año 2014, en este cargo se posesionó el 20 de julio de ese año, y fue reelegido en el año 2018 para esta dignidad con la mayor votación. Tiene estudios en Desarrollo y Políticas Públicas Agrarias en la Universidad de Kyungwook en Corea del Sur y Alto Gobierno en la Universidad de los Andes. También cuenta con un Master en Seguridad y Defensa de la Universidad de Nebrija, en España.


title: Edward Rodríguez

text: Proveniente de una familia de madre comunitaria y padre campesino, inició su carrera política a los 19 años junto al expresidente Álvaro Uribe Vélez. Fue asesor de asuntos legislativos del Ministerio del Interior y de Justicia y trabajó en la Embajada de Colombia en Australia, donde contribuyó a impulsar las relaciones comerciales entre estos dos países. En el 2010 fue Secretario Privado en la Vicepresidencia de la República del Vicepresidente Angelino Garzón.


title: Edward Rodríguez

text: En el 2013 se retira de la Vicepresidencia para liderar la fundación del Partido Centro Democrático junto al expresidente Uribe y otros colaboradores. En el 2014 fue electo como Representante a la Cámara por Bogotá y se convierte en el líder de la oposición en dicha corporación.


title: Edward Rodríguez

text: Fue autor e impulsor de la Ley de Delitos Electorales (Ley 1826) que busca combatir la corrupción electoral en Colombia. En materia ambiental fue el creador de la ley que restringió el uso de bolsas plásticas en el país, y también fue impulsor de la ley de “Pequeñas Causas” para que los ladrones fueran condenados rápidamente mediante un proceso penal abreviado y las víctimas fueran resarcidas.


title: Edward Rodríguez

text: Se convirtió en la voz más crítica de las irregularidades del proceso de Juan Manuel Santos y las FARC, convirtiéndose en un opinador crítico y consultado sobre este tema.


title: Edward Rodríguez

text: Ha sido vocero de las tesis del gobierno del presidente Iván Duque Márquez, y participado activamente en los principales proyectos y políticas públicas del Gobierno Nacional, Asimismo, ha soportado su trabajo en el Congreso en pilares como seguridad, justicia y Medio Ambiente, manifestados en más de 17 Proyectos de Ley como los siguientes:


title: Edward Rodríguez

text: En la actualidad es Representante a la Cámara por Bogotá y pertenece al partido Centro Democrático, además es integrante de la Comisión Primera Constitucional y la Comisión de Investigación y Acusaciones de la Cámara de Representantes.


title: Edward Rodríguez

text: En diciembre de 2021 anunció su candidatura al Senado por el partido Centro Democrático con el número 5.


title: Edward Rodríguez

text: Lideró la Investigación del Cartel de la Toga, logrando la desarticulación de una empresa criminal enquistada en la Corte Suprema de Justicia y devolviéndole la dignidad a las Instituciones Judiciales.


title: Edward Rodríguez

text: El 21 de septiembre de 2021 el partido Centro Democrático anunció su lista de precandidatos presidenciales de la cual excluyeron al entonces representante Rodríguez, el Comité de Ética de su partido decidió no aceptar su candidatura. Rodríguez apeló esta decisión hasta la última instancia, pero el Comité de Ética confirmó su decisión.


title: Edward Rodríguez

text: El 14 de diciembre de 2021 Rodríguez renuncia a su partido, en una carta pública hacia el expresidente Uribe, afirmó lo siguiente “La dignidad no se negocia. Fui maltratado por un Comité de Ética que me excluyó sin razón alguna de las encuestas” y también destacó que encontró en ese episodio no solo falta de palabra, sino también desdén por las tesis propias del uribismo, dos aspectos que lo llevan hoy a replantearse el camino y “renunciar a un partido en el que no quiero ser incómodo”.


title: Edward Rodríguez

text: El 20 de diciembre de 2021 el partido Centro Democrático no acepta la renuncia de Rodríguez y algunos medios de comunicación informaron que Rodríguez reconsideró su decisión al haber dialogado con el expresidente Álvaro Uribe y también haber consultado al presidente Iván Duque Márquez, con quien siempre ha sido muy cercano.


title: Edward Rodríguez

text: El mismo 20 de diciembre, pero en horas de la noche, Rodríguez lanza su candidatura al Senado de la República en la casilla número 5 del Centro Democrático, número que perteneció anteriormente a la senadora Ruby Chagüi quien no quiso participar por su reelección.


title: Emily Greene Balch

text: Emily Greene Balch (8 de enero de 1867 - 9 de enero de 1961) fue una académica estadounidense, escritora, sindicalista y pacifista, que recibió el en 1946 compartido con John Raleigh Mott.


title: Emily Greene Balch

text: Nació en el vecindario jamaicano de Boston, dentro de una familia acomodada, fue de las primeras graduadas del Bryn Mawr College, en el 1889. Continuó estudiando sociología y economía en Europa y los Estados Unidos, y en 1896 ingresó en la facultad de Wellesley College, y en 1913 se convirtió en profesora de economía y sociología.


title: Emily Greene Balch

text: Durante la Primera Guerra Mundial ayudó a fundar la Liga Internacional de Mujeres para la Paz y la Libertad e hizo campaña contra la entrada de Estados Unidos en el conflicto armado.


title: Emily Greene Balch

text: Debido a sus actividades pacifistas la Wellesley College terminó con su contrato, y se convirtió en editora de "The Nation", una revista de noticias liberal muy conocida.


title: Escuela sabiniana

text: La escuela sabiniana era una de las dos escuelas más importantes de derecho que había en Roma durante los siglos I y II. Estaba formada por juristas que se dedicaban al derecho como profesión, a diferencia de la escuela proculeyana que lo consideraba como un ejercicio libre de la nobleza.


title: Escuela sabiniana

text: Los sabinianos tomaron su nombre de Masurio Sabino, pero luego fueron conocidos como casianos, por uno de los estudiantes de Sabino, Cayo Casio Longino. Los sabinianos basaban sus dictámenes en la doctrina de Cayo Ateyo Capitón, instructor de Sabino y un simpatizante del conservatismo en el reinado de Augusto.


title: Escuela sabiniana

text: Uno de los hechos más reprochables en la actitud de los sabinianos eran sus reflexiones legales conservadoras, según la escuela opositora a ellos, los proculeyanos. La rivalidad entre ellos terminó cuando se unieron a finales del siglo II. El más famoso estudiante y director de la escuela fue Salvio Juliano, pero también destacan como directores Javoleno Prisco y Lucio Fulvio Aburnio Valente.


title: Estación de Rubén Darío

text: Rubén Darío es una estación de la línea 5 del Metro de Madrid. Está situada bajo el Paseo de Eduardo Dato, entre la glorieta de Rubén Darío y el Paseo de la Castellana.


title: Estación de Rubén Darío

text: La estación fue inaugurada el 26 de febrero de 1970 junto con el resto de estaciones del tramo Callao-Ventas, que unía los dos tramos de la línea 5 previamente inaugurados, siendo puesta en servicio el lunes 2 de marzo del mismo año.


title: Club Deportivo Credicoop San Cristóbal

text: El Credicoop San Cristóbal es un club de fútbol peruano del Distrito de Samegua, Provincia de Mariscal Nieto. Fue fundado en 2017 y participa en la Copa Perú. Su mejor participación en ese torneo fue en la edición 2021 donde terminó en tercer lugar.


title: Club Deportivo Credicoop San Cristóbal

text: El Credicoop San Cristóbal fue fundado el 8 de marzo de 2017, es propiedad de la Cooperativa de Ahorro y Crédito CREDICOOP, esta empresa tiene varios equipos participando en la Copa Perú, la mayoría de ellos en el sur del Perú.


title: Club Deportivo Credicoop San Cristóbal

text: Fue campeón de la liga distrital de Samegua, campeón de la Provincia de Mariscal Nieto y campeón departamental de Moquegua el 2018 y 2019.


title: Club Deportivo Credicoop San Cristóbal

text: En la Copa Perú 2022 llegó hasta la Etapa Nacional donde fue eliminado en la primera fase al terminar en el puesto 40 de la tabla general con 5 puntos.


title: Punchline

text: Punchline (Lo que cuenta es el final en España y La última carcajada en Hispanoamérica) es una película estadounidense de 1988 dirigida por David Selzter y protagonizada por Tom Hanks.


title: Punchline

text: Steven Gold (Tom Hanks), un comediante sin mucho dinero, que abandonó sus estudios de medicina, trabaja en el club "Gas Station" en Nueva York, junto con otros actores que esperan poder dar el gran salto al estrellato. Entre ellos, Lilah Krytsick (Sally Field), comediante de poco talento. Gold intenta ayudarla, enseñándole lo que sabe sobre comedia y humor, pero un día la televisión hace en especial en el club y todos los actores tratarán de tomar el mejor partido de esta situación, aún a expensas de sus compañeros.


title: Államvédelmi Hatóság

text: La Államvédelmi Hatóság o ÁVH (húngaro: Autoridad de Protección del Estado) fue la policía secreta de Hungría de 1945 a 1956. Fue concebida como un apéndice de los servicios secretos de la Unión Soviética, pero consiguió una reputación de brutalidad entre los húngaros, en especial por una serie de purgas que comenzó en 1948, se intensificó en 1949 y duró hasta 1953. Fue una de las policías secretas más crueles del bloque del Este. Tras la muerte de Iósif Stalin en 1953 y el nombramiento de Imre Nagy (un reformista moderado) como Primer Ministro de Hungría, la ÁVH fue gradualmente refrenada hasta ser, finalmente, disuelta en 1956 después de la insurrección de Budapest.


title: Államvédelmi Hatóság

text: Mientras el aparato de seguridad estuvo operando, apoyaron directamente al Partido de los Trabajadores Húngaros, haciendo poca referencia a las normas del gobierno electo. Este apoyo se cristalizó fundamentalmente a través de reuniones secretas de inteligencia, por medio de una vasta red de informantes, como el sistema usado por el Ministerio para la Seguridad de Estado (Stasi) en la República Democrática Alemana.


title: Államvédelmi Hatóság

text: La red de investigación era complementada con un mecanismo de arrestos secretos, seguidos por periodos extensivos de tortura (de una duración variable de entre 3 a 18 meses). Una vez que el aparato extraía las confesiones de calidad variada de los prisioneros, entraba a colación el sistema estatal de fiscales públicos y cortes, para emitir una sentencia judicial. Esta era la norma de operación para la AVH, de la cual se alejaba solamente en casos extremos de seguridad de estado; por ejemplo, el arresto ilegal y detención indefinida en solitario de Edith Bone, miembro del Partido Comunista de Gran Bretaña. A pesar de la naturaleza forzada de las confesiones, las retractaciones en el juicio no eran consideradas un peligro para el proceso, debido a la amenaza obvia de tortura continuada durante el receso del juicio. Además, las acciones de la AVH no estaban sujetas a revisión judicial.


title: Államvédelmi Hatóság

text: En la mañana del 7 de abril de 1953, Miksa Domonkos, uno de los líderes de la comunidad judía en Budapest, fue secuestrado por oficiales de la ÁVH para extraerle "confesiones". Las preparaciones para un "juicio público" empezaron en Budapest en 1953 para probar que Raoul Wallenberg no había sido asesinado en 1945 por la Unión Soviético, sino que era la víctima del Sionismo cosmopolita. Para fines del juicio, otros dos líderes judíos –László Benedek and Lajos Stöckler–, así como dos "testigos" –Pál Szalai y Károly Szabó– fueron arrestados e interrogados por medio de tortura.


title: Államvédelmi Hatóság

text: Las últimas personas en encontrarse con Wallenberg en Budapest fueron Ottó Fleischmann, Károly Szabó y Pál Szalai, quienes estuvieron invitados a cenar en el edificio de la Embajada de Suecia el 12 de enero de 1945. Al día siguiente, 13 de enero, Wallenberg contactó a los rusos. Para 1953, Ottó Fleischmann había salido de Hungría y trabajaba como médico en Viena. Károly Szabó fue capturado en la calle el 8 de abril de 1953 y fue arrestado sin ningún procedimiento legal. Su familia no tuvo noticias de él durante los siguientes seis meses. Un juicio secreto fue conducido en su contra, del cual no hay disponible ningún registro hasta ahora. Después de seis meses de interrogación, los acusados se dejaron llevar por la desesperación y el agotamiento.


title: Államvédelmi Hatóság

text: La idea de que los "asesinos de Wallenberg" eran sionistas de Budapest fue apoyada fundamentalmente por el líder comunista húngaro Ernő Gerő, lo que se mostró por una nota enviada a él por el primer secretario Mátyás Rákosi. El juicio fue entonces iniciado en Moscú, siguiendo la campaña antisionista de Stalin. Después de la muerte de Stalin y de Lavrenti Beria, los preparativos del juicio se detuvieron y las personas arrestadas fueron liberadas. Miksa Domonkos pasó una semana en el hospital y murió poco después en su casa, mayormente debido a la tortura a la cual había sido sujeto.


title: Államvédelmi Hatóság

text: Poco después de ser abandonada por el Partido de la Cruz Flechada, el edificio del número 60 de la Avenida Andrássy se convirtió en el cuartel general de la ÁVH. En la actualidad, el edificio es un museo llamado la Casa del Terror y conmemora las víctimas de los sistemas políticos.


title: Autopsia (House M. D.)

text: Autopsia (en inglés: "Autopsy") es el de la de la serie estadounidense "House M. D.". El episodio fue estrenado en Estados Unidos el 20 de septiembre de 2005 y emitido el 18 de abril de 2006 en España.


title: Autopsia (House M. D.)

text: Andie (Sasha Pieterse) es una niña de nueve años, enferma terminal de cáncer (rabdomiosarcoma alveolar), que está en su casa de muy buen humor, cantando y tomando su medicación, cuando la habitación empieza a temblar, los objetos caen por todas partes y se rompe el espejo en el que se está mirando.


title: Autopsia (House M. D.)

text: En el hospital, House tiene rinitis alérgica y trata de escaparse del trabajo, pero Wilson le presenta el caso de Andie, paciente suya a la que trata del cáncer, ya que los síntomas no guardan relación con la enfermedad por la que es atendida. House se referirá con cruel franqueza a los pacientes infantiles de Wilson como un "desfile de pequeños fenómenos de circo calvos".


title: Autopsia (House M. D.)

text: House se reúne con su equipo y ellos aportan ideas para el diagnóstico. Hacen a la pequeña una batería de pruebas del aparato respiratorio y del pecho.


title: Autopsia (House M. D.)

text: Cuando Chase le realiza una de estas pruebas, Andie muestra ser muy madura para su edad y muy valiente, con plena conciencia de que morirá en no más de un año. Le comenta a Chase que nunca la ha besado un chico y probablemente nunca la besarán, porque es posible que no salga viva del hospital, y le pide que lo haga él. Chase rechaza el pedido, pero ante la amable insistencia de la pequeña, al final cede y le da un beso cariñoso en la boca. Objetivamente se trata de un acto perverso ya que se trata de una niña y Chase será regañado por House y sus compañeros.


title: Autopsia (House M. D.)

text: A la mañana siguiente, Chase informa que las pruebas no indicaron afecciones. Foreman sugiere neurosífilis, una enfermedad de transmisión sexual porque, aunque es una niña, cabe la posibilidad de que hayan abusado de ella. House ordena verificar la hipótesis pero Chase insiste en que ni siquiera la habían besado. House fortalece su hipótesis cuando Chase cuenta que besó a Andie, porque las víctimas de abuso sexual aprenden a manipular a la gente. Cameron es la encargada de hacer una exploración vaginal a la niña, que confirma que nadie la ha tocado.


title: Autopsia (House M. D.)

text: House y Wilson analizan el estado de Andie, cuyos niveles de oxígeno han descendido otro punto, lo que hace pensar a Wilson que tiene un tumor en el pulmón, aunque eso no explicaría las alucinaciones. House destaca que los pulmones aparecieron limpios en los estudios, lo que lo lleva a sospechar que el tumor podría encontrarse en el corazón. Wilson dice que eso solo podría explicarse por la improbable coincidencia de dos cánceres, el rabdomiosarcoma alveolar que padece Andie con una esclerosis tuberosa. House compara la coincidencia con "ganarse dos veces la lotería" y puntualiza que es algo que sucede. Sugiere una intervención quirúrgica para comprobarlo, pero Wilson está convencido de que la operación podría matar a una niña pequeña que se encuentra con las defensas bajas por el tratamiento contra el cáncer.


title: Autopsia (House M. D.)

text: House reúne entonces a su equipo en el baño -porque tiene "mejor acústica"- y les hace oír grabaciones de tres de las válvulas del corazón de Andie registradas por un ecocardiograma, retándolos a que encuentren la anormalidad que indica un tumor. Es Cameron la que nota el problema: un movimiento extra de la válvula mitral. Más tarde un cirujano confirma que Andie tiene un tumor en el pulmón que se extiende hasta el corazón. Wilson se lo comunica a la madre y le dice que si hay metástasis, no podrán hacer nada. Le practican una delicada operación para extraer el tumor que ya se había extendido peligrosamente. Durante la intervención, Chase ve que el ojo derecho de Andie sangra.


title: Autopsia (House M. D.)

text: Al día siguiente, House y Wilson se enteran de que el tumor del corazón era benigno y que por lo tanto no podía ser la causa de las alucinaciones ni el coágulo que podría estar relacionado con el sangrado del ojo. Pero a todos les parece que la coincidencia es imposible: si anticiparon el tumor es porque debería tener alguna relación con el sangrado del ojo y las alucinaciones. House concluye que un coágulo debió desprenderse del tumor antes de que lo quitaran, pero un angiografía del cerebro no detecta su presencia en ningún lado. Se trata de en una bomba de tiempo y debe ser encontrada antes de que estalle.


title: Autopsia (House M. D.)

text: House vincula las alucinaciones con la conducta emocional de la niña y supone que ambas podrían ser síntomas. Quizás Andie se muestra valiente porque el coágulo está afectando el centro del miedo en su cerebro. House le pregunta a Foreman, en su condición de neurólogo, dónde está el centro del miedo, y este responde:


title: Autopsia (House M. D.)

text: Al oír esto, House tiene una idea. Va al despacho de Cuddy para hacerle una extraña propuesta: tienen que practicar una autopsia a la niña. Para ello, deben inducir una hipotermia y un paro cardíaco para poder extraerle dos litros de sangre y perforar el cráneo en busca del coágulo. El procedimiento es complicadísimo porque solo hay 60 segundos para hallar el lugar en que se encuentra el coágulo en una pantalla, y un equipo numeroso de médicos debe actuar de forma perfectamente coordinada.


title: Autopsia (House M. D.)

text: Cuddy accede, porque es la única posibilidad de darle a la niña un poco más de tiempo de vida, y entonces viene el momento de informar a la madre sobre el procedimiento extremo al que la van a someter.


title: Autopsia (House M. D.)

text: House por su parte decide respetar la madurez de Andie y hablar con ella para informarle sus opciones. Le habla dura y francamente: puede vivir un año más entrando y saliendo del hospital o terminarlo todo ahora. ""¿Me está preguntando si quiero morir?"", le dice la niña. ""Nadie quiere morir, pero tú vas a hacerlo. La única pregunta es cómo, cuánto vas a sufrir y por cuánto tiempo"". Andie, llorando, lo dice que no pueda dejar a su mamá simplemente porque está cansada; seguirá tratando de mantenerse viva por amor a su madre.


title: Autopsia (House M. D.)

text: La intervención quirúrgica es estresante y despierta la atención de la comunidad médica. Todo un equipo de neurocirujanos buscan del coágulo y cuando ya se ha superado el tiempo límite, Foreman dice que él lo vio, 4 milímetros al lado del hipocampo. Nadie más lo ha visto, pero para House es suficiente y ordena revivir a Andie. Los neurocirujanos proceden entonces a abrir el cerebro en el preciso lugar indicado por Foreman, donde efectivamente se encontraba el coágulo, que es exitosamente extraído. El coágulo no afectaba el centro del miedo, así que la hipótesis de House no era correcta: Andie es realmente una niña valiente.


title: Autopsia (House M. D.)

text: El día que dan el alta a la pequeña, un numeroso grupo de doctores espera en la recepción para despedirse de ella. Andie se aproxima a House y lo abraza en silencio. Luego le dicé: ""Es un día soleado, debería salir a caminar"". Poco después House sale del hospital y se dirige a un comercio de motos, donde pide probar una. El capítulo termina con House andando con la moto en las afueras de la ciudad.


title: Autopsia (House M. D.)

text: House detesta realizar atención clínica de rutina porque lo aburre la ausencia de problemas médicos graves y complejos. En este capítulo atiende a un hombre que se practicó a sí mismo la circuncisión.


title: Autopsia (House M. D.)

text: El capítulo comienza y termina con el mismo tema musical, "Beautiful" (Hermosa/Hermoso) de Linda Perry, pero en versiones distintas: al inicio cantada por Christina Aguilera y al final por Elvis Costello.


title: Autopsia (House M. D.)

text: En la versión inicial, la canción cantada por Christina Aguilera, está siendo escuchada y cantada simultáneamente por Andie, cuando está en su casa preparándose para comenzar su día, en el momento que se produce el ataque alucinatorio.


title: Autopsia (House M. D.)

text: En la versión final, la canción cantada por Elvis Costello, está siendo escuchada por House en su reproductor, cuando sale del hospital y anda en moto por las afueras de la ciudad.


title: Autopsia (House M. D.)

text: La letra de la canción es un mensaje de optimismo ante las dificultades y dolores que presenta la vida y las agresiones o discriminaciones que se pueden recibir de otras personas. Los versos finales de la canción dicen:


title: Autopsia (House M. D.)

text: HOUSE: Oigan tengo una teoría, ha sido violada, busca refugio en fantasías románticas con un hombre mayor de cabello lindo y creo que


title: Autopsia (House M. D.)

text: CHASE: Ahhh pero no fue una perversión, fue un beso para una niña moribunda, un pequeño, un pequeño beso antes de que muera. ¡GRACIAS¡ ¡GRACIAS¡


title: Cultura topará

text: Topará, llamada anteriormente "Paracas Necrópolis", fue una cultura precolombina del Antiguo Perú que surgió en la actual provincia de Chincha del departamento de Ica, y que se extendió hasta Cañete, al norte, y la península de Paracas, al sur. Se desarrolló entre 200 a. C. y 100 d. C., aproximadamente, es decir en el periodo conocido como Intermedio Temprano o de los desarrollos regionales, tras el declive de la cultura chavín. Influenció en la etapa inicial de la cultura nazca.


title: Cultura topará

text: Los topará practicaban una desarrollada textilería en algodón y lana de camélidos (llama, alpaca y vicuña), de colores variados e intensos y con motivos decorativos de alta complejidad (los famosos “mantos paracas”). Su cerámica, en cambio, suele ser monocroma y con poca decoración. También practicaban las deformaciones craneanas.


title: Cultura topará

text: Topará es una pequeña quebrada ubicada en los límites de los departamentos de Lima e Ica, zona donde existen diversos sitios arqueológicos. Más al sur se halla el extenso valle de Chincha, que al parecer fue el centro territorial de esta cultura, a juzgar por las edificaciones monumentales que aún se mantienen en pie.


title: Cultura topará

text: La cultura topará abarcó las actuales provincias de Cañete (Lima), Chincha y Pisco (Ica). Sus restos materiales fueron confundidos, por mucho tiempo, con los de la cultura Paracas, o simplemente ignorados.


title: Cultura topará

text: En 1927 el arqueólogo peruano Julio C. Tello, junto con discípulo Toribio Mejía Xesspe, en el curso de investigaciones realizadas en la península de Paracas, descubrió en Warikayan restos de viviendas prehispánicas que contenía varios centenares de fardos funerarios. Tello interpretó esta peculiar aglomeración de momias como una ciudad-cementerio, por lo que lo denominó Paracas-Necrópolis, para diferenciarlo de otro cementerio en forma de pozos que había descubierto pocos años antes, muy cerca de la zona, al que llamó Paracas-Cavernas. A ambos cementerios, tanto Cavernas como Necrópolis, Tello los consideró como representativos de dos períodos de la cultura Paracas (800 a. C. a 200 d. C.), división esta que arraigó y que hasta hoy se usa. Sin embargo, todo indica que Tello se equivocó al considerar a Paracas-Necrópolis como prolongación de la antigua cultura paracas.


title: Cultura topará

text: En primer lugar, Warikayan no parece haber sido una necrópolis, sino un asentamiento grande de la época, que coincide con la de los desarrollos regionales post Formativo. La acumulación de más de 400 fardos todavía no tiene una explicación satisfactoria. Podría haber sido un sitio considerado sagrado, por la coloración roja de sus cerros y su cercanía al mar.


title: Cultura topará

text: Asociados a dichos fardos funerarios, Tello descubrió espléndidos mantos bordados en un estilo particular (aunque iconográficamente similar a Nazca) que denominó “Paracas Necrópolis”. También halló ejemplares de cerámica, pero estos, contrastando con los textiles, tenían poca decoración y eran mayormente monocromos (un solo color). Solo tiempo después se determinó que ese peculiar estilo de cerámica estuvo extendido en los valles de Cañete, Topará, Chincha y Pisco, siendo denominado “estilo topará”. Es distinto del estilo paracas contemporáneo de chavín (Paracas Cavernas y Ocucaje); tampoco se asemeja al estilo nazca, ya que esta tiene decoración con diseños figurativos multicolores.


title: Cultura topará

text: Por todo ello, es evidente que lo que Tello denominó “Paracas Necrópolis” pertenecía a otra tradición cultural, la misma que ha sido denominada "topará" por el nombre de una localidad situada cerca del valle de Chincha, donde al parecer estuvo el centro de esta cultura. El hecho que Warikayan o “Paracas Necrópolis” estuviese justo en la frontera de dos áreas culturales, Topará y Nazca, contribuyó a la confusión de Tello.


title: Cultura topará

text: Es probable que ese brusco cambio cultural en Paracas, que se vislumbra no solo en la cerámica sino también en la arquitectura, derivara de una guerra de expansión emprendida por los topará. La presencia de armas en muchos fardos funerarios, así como la masiva presencia de cráneos rotos y trepanados, serían signos de una época muy violenta.


title: Cultura topará

text: Topará desarrolló un particular diseño arquitectónico: grandes casas rectangulares de varios ambientes amplios cuyas entradas se abren hacia un patio y sus muros siguen un riguroso trazo ortogonal.


title: Cultura topará

text: En el valle de Chincha se elevaron los edificios ceremoniales más imponentes. Constan de una alargada plataforma orientadas de este a oeste, sosteniendo una fila de recintos adosados unos a otros y cercados por elevadas murallas. Tienen como promedio 40 m de altura. Su edificio representativo es la Huaca Santa Rosa, construida con cantos rodados, que mide 250 por 300 m aproximadamente. Otras construcciones, como la Huaca Soto, están hechas de adobe.


title: Cultura topará

text: La cerámica representativa topará está conformada por botellas asa-puente y finos platos hondos con decoración modesta y de un solo color (monocromo). Su superficie está cubierta generalmente por un engobe blanco cremoso brillante. El pintado se hacía antes de la cocción del ceramio. Este estilo es distinto al de Paracas y al de Nazca, los cuales son de decoración muy variada y colorida (policroma). Sin embargo, de todos modos la cerámica topará influyó sobre ambas.


title: Cultura topará

text: El comportamiento funerario topará lo conocemos por los hallazgos de Tello en Paracas (Cerro Colorado y Warikayan). Otro cementerio importante de esta cultura se hallaba en Chongos, pero por desgracia ha sido ya depredado y destruido. Curiosamente se ha documentado que algunos individuos consumian parte de los restos humanos, siendo algo recién documentado el 13 de marzo de 2018


title: Cultura topará

text: Los entierros topará seguían sin duda un ceremonial riguroso y prolongado. El cadáver era momificado mediante una técnica muy elaborada cuyos detalles permanecen desconocidos; pero la mayor de las veces se recurría a la momificación natural, librada al medio ambiente. La momia, envuelta en su sudario y en posición fetal, era colocada en un cesto de mimbre conjuntamente con una serie de objetos, lo que nos indica el concepto que los topará tenían sobre la vida ultraterrena. Se han hallado prendas de vestir, hondas, tejidos, así como vasijas con granos de maní, mazorcas de maíz, etc. El conjunto era envuelto cuidadosamente por un número no siempre igual de mantos o tejidos de diferente calidad; el paquete así formado se llama fardo funerario. El manto que se halla más cerca cuerpo de la momia suele ser el más fino, bordado con figuras que representan simbólicamente el mundo de la mitología paracas. Los mantos restantes son de menor calidad. Algunos fardos funerarios están envueltos hasta por diez u once mantos, y pertenecen sin duda a los miembros de las clases dominantes.


title: Cultura topará

text: Los finísimos y bellos mantos descubiertos en Warikayan (“Paracas-Necrópolis”) suscitaron la admiración universal. Están hechos a base de algodón y de lana de camélido. A modo de complemento se usaban pelos humanos y fibras vegetales. Algunas de las telas contienen trescientos hilos por pulgada cuadrada. Sobre ellas se bordaron con gran colorido temas naturalistas (peces, felinos, aves, serpientes, frutos y flores), así como figuras míticas y simbólicas, todas con un gusto extraordinario. Sin exageración alguna, puede afirmarse que el arte textil topará alcanzó alturas no igualadas por ninguna otra cultura del mundo. Los mantos más finos debieron pertenecer a la elite del valle de Pisco, a juzgar por su complicadísima elaboración, que debió exigir miles de horas hombre de trabajo.


title: Cultura topará

text: La variedad, vivacidad e intensidad de los colores de los mantos aún se mantienen en su vigor, pese al tiempo transcurrido; todo lo cual hace suponer que los topará conocieron el secreto de la perpetuidad de los tintes. Los hilos eran teñidos hasta con siete colores; adicionalmente se disponía del color blanco del algodón, así como el pardo oscuro. Los matices del rojo provienen de la cochinilla, los azules del índigo; un tono rojizo amarillento se origina de diversas especies de relbunium.


title: Cultura topará

text: La iconografía representada en los mantos está estrechamente relacionada con la que posteriormente desarrollaron los nazcas. Se trata de figuras y motivos complejos que se puede dividir en dos grupos:


title: Cultura topará

text: La deformación craneana fue ampliamente practicada bajo esta cultura. Dos fueron los tipos preferidos: de cabezas alargadas ("paltauma") y de cráneos redondeados.


title: Cultura topará

text: La deformación craneana debía iniciarse en el individuo en su temprana edad. Para lograrla se usaban vendas y hasta tablillas que eran sujetadas al cráneo con cuerdas; con los años la presión hacía que la cabeza se deformara de manera artificial.


title: Cultura topará

text: Esta práctica es muy antigua y se ha dado también en otras culturas del mundo. Esta universalización se atribuye a que posiblemente tuviera su origen en el remoto paleolítico, anterior al poblamiento de América. Teóricamente, debió ser motivada por el deseo de unos individuos de diferenciarse de otros de su mismo grupo racial, por razones de jerarquía.


title: Jorge Iván González

text: Jorge Iván González Borrero (Medellín, 29 de marzo de 1953), es un filósofo y economista colombiano. Se ha desempeñado como docente universitario, ha escrito varios estudios e investigaciones económicas, ha sido consultor de organismos nacionales e internacionales como la ONU. Escribe una columna de opinión en el diario La República. En el año 2022 hizo parte del equipo económico de la campaña que llevó a la presidencia a Gustavo Petro y fue designado como director del Departamento Nacional de Planeación de dicho gobierno.


title: Jorge Iván González

text: Estudió filosofía en la Universidad Javeriana y cursó una maestría en economía en la Universidad de los Andes. Posteriormente obtuvo un doctorado en la Universidad Católica de Lovaina en Bélgica. Su tesis doctoral fue sobre finanzas públicas.


title: Jorge Iván González

text: Entre los años 1993 y 1996 fue decano de la Facultad de Ciencias Económicas de la Universidad Nacional. Dirigió el Centro de Investigaciones para el Desarrollo (CID) de la Facultad de Ciencias Económicas de la misma universidad por un periodo de 6 años. Fue profesor de la Universidad Externado.


title: Jorge Iván González

text: González estuvo encargado de dirigir el Informe de Desarrollo Humano de las Naciones Unidas para la ciudad de Bogotá. Fue parte del equipo de la Universidad Nacional que evaluó el proyecto del metro de Bogotá. Ha sido asesor del Servicio Nacional de Aprendizaje, de la Organización para las Naciones Unidas, (ONU) y de varios Ministerios e instituciones nacionales e internacionales.


title: Jorge Iván González

text: Entre los años 2021 y 2022 hizo parte del equipo económico de la campaña presidencial de Gustavo Petro que resultó electo. En dicho equipo económico trabajó con los economistas Luis Jorge Garay y Ricardo Bonilla González. Petro llegó a mencionar su nombre como posible Ministro de Hacienda.


title: Jorge Iván González

text: En agosto de 2022, el presidente Gustavo Petro designó a González como director del Departamento Nacional de Planeación después de que la primera persona que designó, César Ferrari, no pudiera posesionarse debido a tener tres nacionalidades.


title: Maikel Mesa

text: Maikel Mesa Piñero, (Santa Cruz de Tenerife, 3 de mayo de 1991) conocido como Maikel Mesa es un futbolista español que juega como centrocampista en el Albacete Balompié de la Segunda División de España.


title: Maikel Mesa

text: Maikel empezó su formación en el C. D. Arenas de La Laguna fichando por el C. D. Tenerife en categoría benjamín, y en cadete se fue al equipo vecino C. D. Laguna, en el que llegó al primer equipo en la temporada 2010-2011, en Tercera División.


title: Maikel Mesa

text: En julio de 2012 firmó un contrato de dos años con el C. A. Osasuna, inicialmente para jugar en el C. A. Osasuna "B" en Segunda División B. El 1 de junio de 2013 hizo su debut en Primera, sustituyendo a Francisco Silva en el minuto 78 ante el Real Madrid.


title: Maikel Mesa

text: El 30 de enero de 2015, tras haber renovado por dos años más con el club navarro, fue cedido hasta final de temporada al Racing Club de Ferrol, siendo repescado por el C. A. Osasuna para formar parte de la plantilla de cara a la temporada 2015-2016.


title: Maikel Mesa

text: En julio de 2016 firmó con el C. D. Mirandés. El 29 de junio de 2017 dejó el club burgalés para fichar por el Club Gimnàstic de Tarragona por dos temporadas más una opcional. Sin embargo, solo estaría un año en el conjunto catalán ya que el 17 de agosto de 2018 fichó por la Unión Deportiva Las Palmas para las siguientes cuatro temporadas.


title: Maikel Mesa

text: En enero de 2020 fue cedido hasta final de temporada al Albacete Balompié. En solo 14 partidos disputados aportó tres importantes goles para la permanencia del conjunto manchego, incluido el que certificó la salvación en el último partido contra el Cádiz C. F., anotando un penalti en los minutos finales del encuentro.


title: Maikel Mesa

text: En julio volvió a la U. D. Las Palmas, incorporándose a la pretemporada. En la temporada 2021-22 alcanzó la capitanía del club. El 24 de julio de 2022, tras haber jugador 87 partidos y marcado 10 goles con el conjunto insular, rescindió su contrato. Al día siguiente se oficializó su regreso al Albacete Balompié por una temporada.


title: Ana de Jesús

text: Ana de Lobera Torres, conocida en su vida religiosa como Ana de Jesús, (Medina del Campo, Valladolid, 25 de noviembre de 1545 - Bruselas, Bélgica, 4 de marzo de 1621) religiosa carmelita española, discípula de santa Teresa de Jesús, que a su muerte continuó su obra. Fundó conventos de descalzas en Granada, Madrid, y luego en Francia y Bruselas.


title: Ana de Jesús

text: Hija de Diego de Lobera y Francisca Torres, fue bautizada el mismo día que vino al mundo, pues nació sorda y muda y así estuvo los primeros siete años de su vida, hasta que rompió a hablar. No llegó a conocer a su padre ya que murió a los pocos meses de nacer. Tuvo un hermano mayor llamado Cristóbal, que después se hizo jesuita.


title: Ana de Jesús

text: Al cumplir los nueve años de edad falleció su madre, y la tutela de los dos niños pasó a manos de su abuela materna. Al año siguiente de estar tutelada por la abuela la niña hizo voto de castidad en contra de los pensamientos de su abuela, que intentó orientarla al matrimonio.


title: Ana de Jesús

text: Ya en 1560, contando Ana la edad de 15 años, decide junto a su hermano Cristóbal irse a vivir a Plasencia con su abuela paterna, allí vivió diez años.


title: Ana de Jesús

text: A los 18 años se puso bajo la dirección espiritual del P. Pedro Rodríguez, jesuita, que en 1569 fue destinado a Toledo, donde conoció al P. Pablo Hernández, también jesuita, que le habló y le presentó a Santa Teresa que estaba en Toledo. Ese mismo año, Ana sufre una grave enfermedad que le duró tres meses y que se hizo crónica con fiebre cuartana o malaria.


title: Ana de Jesús

text: Un año más tarde, el P. Pedro le escribe a Ana una carta a Plasencia, hablándole de Santa Teresa y pidiéndole que le haga saber si quiere entrar en las Carmelitas. Respondiéndole ella que lo trate con la M. Teresa, para que le indique el lugar donde quiere que profese. La M. Teresa no duda de la ocasión y con fecha 2 de abril la admite y le manda que se cure de su enfermedad y le recomienda Ávila, por ser ella allí su Priora.


title: Ana de Jesús

text: El 31 de julio, Ana se traslada a Ávila, donde ingresa y toma el hábito de novicia el 1 de agosto, siendo recibida por la M. María de san Jerónimo, en ausencia de la M. Teresa, que estaba en Toledo, y no es hasta mediados de agosto cuando vuelve a Ávila y se conocen.


title: Ana de Jesús

text: En noviembre de 1570, la envía a la nueva fundación de Salamanca. El 22 de octubre de 1571, toma el hábito y profesión. Al año siguiente la nombra sacristana y enfermera, según la santa, para distraerla de su ensimismamiento. Permanecerá en Salamanca hasta enero de 1575.


title: Ana de Jesús

text: Desde el momento en que la M. Teresa conoció a Ana de Jesús y vio en ella sus virtudes, pasó a ser su hija predilecta, que junto a María de san José fueron los pilares de la santa en su vida y en su sucesión.


title: Ana de Jesús

text: En Salamanca, Ana demostró sus dotes y así lo testimonia en sus "Dichos". Las relaciones privilegiadas que mantenía hacia ella tenían una nota especial, hasta tal punto que cuando se le ofrece a la M. Teresa la fundación de Beas, en los confines de Castilla y retirada de las demás fundaciones, piensa en Ana como pieza fundamental y la deja allí por Priora, porque sabe que va cumplir y de manera sobresaliente su cometido. Tampoco se olvida de María de san José, las tres coinciden en Beas durante tres meses. María tenía el encargo de ser Priora en Caravaca (Murcia), pero tras demorarse las licencias, se la lleva la M. Teresa consigo a Sevilla, donde la deja por Priora, Eso fue el 18 de mayo de 1575, cuando vio por última vez a la M. Teresa.


title: Ana de Jesús

text: Podía estar tranquila la M. Teresa al dejar Andalucía en 1576 para partir de nuevo a Castilla, sabedora de que los Conventos que se habían fundado allí, estaban en buenas manos.


title: Ana de Jesús

text: La primera salida de Salamanca es en 1575 a Beas de Segura. Allí conocerá en abril de ese año al P. Jerónimo Gracián, que por entonces era Visitador en Andalucía.


title: Ana de Jesús

text: En octubre de 1578, también conocerá en el convento de Beas a san Juan de la Cruz, cuando consigue escaparse de la cárcel y después del capítulo de Almodóvar. Ana, al igual que las otras monjas, quedan impregnadas por la presencia del santo y gozan de su dirección espiritual.


title: Ana de Jesús

text: En enero de 1582, por consejo del P. Gracián y San Juan, Ana parte para otra nueva fundación, esta vez en Granada, acompañada por San Juan de la Cruz y seis monjas, donde se funda el convento el 21 de enero.


title: Ana de Jesús

text: También interviene en la fundación del de Málaga. Aunque no hace acto de presencia, es la que agiliza todos los trámites.


title: Ana de Jesús

text: En julio de 1586, otra nueva fundación se abre camino, la de Madrid, espina que tenía clavada la M. Teresa de fundar allí y no conseguirlo, y es Ana de Jesús, cuando el 17 de septiembre, canta misa Monseñor Neroni y se erige el Convento bajo la advocación de santa Ana.


title: Ana de Jesús

text: En Madrid conoce a la hija de Felipe II, Isabel Clara Eugenia, con la que traba buena amistad. Desde Madrid, prepara las fundaciones de Huarte y Valencia. Y vuelve en 1586 a Salamanca para ser Priora.


title: Ana de Jesús

text: La elegida para Francia era María de san José, que la M. Teresa había dejado por Priora en Sevilla y luego pasó a ser Priora de Lisboa. Ésta fue mandada en secreto a Cuerva (Toledo) y en extrañas circunstancias murió a los pocos días. Así cambian las cosas, y la candidata elegida fue Ana de San Bartolomé, aquella que estuvo de enfermera de la santa en sus últimos años y a su cuidado desde que se rompió el brazo en Sevilla. La acompañarían otras cinco monjas. La dirección negociadora de tal proyecto correspondió a Pierre Bérulle, que, junto con otros, portaban cartas de Enrique IV, rey de Francia, para el Rey de España y para el Embajador francés Barrault, además de una bula "In Supremo", con fecha 13 de noviembre de 1603. Bérulle estaba conforme en que fuera a París Ana de Jesús, pero la postura del Padre General, Francisco de la Madre de Dios, era negativa, llegando a tener discusiones, y al final el P. General tuvo que cambiar de postura; incluso Ana de San Bartolomé que la recomendó, le cedió las riendas como capitana, por tener más experiencia en conventos que ella. Los franceses la llamarían la "valerosa española".


title: Ana de Jesús

text: Llegan a París el 15 de octubre de 1604, y el 18 de octubre queda fundado el nuevo convento con advocación a la Encarnación, quedando por Priora Ana de Jesús.


title: Ana de Jesús

text: Al año siguiente, el 14 de enero se funda otro en Pontoise, quedando de Priora Ana de San Bartolomé y un tercero en Dijón, el 21 de septiembre, donde el 4 de octubre Ana enfermó allí de peste y se sanó con el velo de la santa.


title: Ana de Jesús

text: A petición de Isabel Clara Eugenia, hija de Felipe II y de Isabel de Valois, ya que Ana la conoció cuando hizo la fundación de Madrid, y que se encontraba en Flandes como Gobernadora de los Países Bajos, le pide a Ana que haga una nueva fundación allí, la cual queda hecha el 25 de enero de 1607 y en ese mismo año el 7 de noviembre la M. Ana funda otro convento en Lovaina. Sigue el 7 de febrero de 1608 otra fundación en Mons. El padre Gracián, que estaba en Bélgica, queda como su director espiritual.


title: Ana de Jesús

text: Después de la muerte de Santa Teresa, la separación de los descalzos se hacía cada vez más inminente, y el P. Nicolás Doria empezó su escalada de puestos, hasta llegar a ser nombrado Visitador General de los Descalzos, e imponiendo su autoridad consiguió dividirlo, y los más perjudicados fueron Jerónimo Gracián y María de san José, los que menos, quizás por su silencio, San Juan de la Cruz, que fue destinado como simple fraile a La Peñuela (La Carolina) y Ana de Jesús, que, tras la muerte de María de san José, fue la candidata para la nueva fundación de París.


title: Ana de Jesús

text: Doria, con su autoridad, borró de un plumazo aquella semilla que había dejado Santa Teresa y que no llegó en parte a germinar, gracias a la astucia e inteligencia de Ana de Jesús, que fue la menos perjudicada, y a las nuevas fundaciones en el extranjero, quitándose de las garras de Doria.


title: Ana de Jesús

text: El mismo año en que muere Ana, (1621), se inicia un proceso ordinario de beatificación y canonización en las sedes de Malinas, Tournai, Cambrai, Arras y Amberes. Las declaraciones continuaron y se sucedieron hasta 1642, sin que el proceso siguiera adelante.


title: Ana de Jesús

text: En 1872, se retoma la causa de beatificación. Para ello, el P. Bertolo Ignacio, carmelita belga y definidor general, edita una buena guía de documentos procesales de la M. Ana, que llamó ""Tableau Chronologique des principaux témoignages... de la vénérable mére Anne de Jésus"", en Bruselas.


title: Ana de Jesús

text: En 1881, se abre en la diócesis de Malinas el proceso sobre la fama de santidad, vida y milagros y se abren nuevos decretos sobre los escritos y la validez del proceso apostólico. En 1895, en Malinas, se abre otro proceso sobre las virtudes y milagros "in specie".


title: Ana de Jesús

text: Y en 1904, otro decreto sobre la validez del proceso apostólico, sin llegar a declarar las virtudes heroicas.


title: Ana de Jesús

text: Cuando la madre Teresa escribía el libro de "Las Fundaciones", compartía celda en Salamanca con Ana, quien estaba al tanto de todo lo que escribía la santa. Fue la mejor conocedora de la obra de Teresa.


title: Ana de Jesús

text: También san Juan de la Cruz le confió su "Cántico Espiritual", que ella conservó hasta 1586, en que se lo entrega a la novicia Isabel de la Encarnación, quien lo llevó a las fundaciones de Baeza y Jaén, y allí se encuadernaron y se conservan.


title: Ana de Jesús

text: Al ver por primera vez al santo, maltrecho y muy acabado, Ana mandó a dos monjas que le cantasen las liras en loor a los trabajos, que al oírlas quedó en éxtasis. Muchos autores atribuyen esas liras a Ana, pero hoy se duda de su autoría.


title: Ana de Jesús

text: Ana fue la que, años después de muerta Teresa, recopiló toda su obra. En 1587, en Madrid, conoció a Fray Luis de León, a quien le entregó los escritos para su posterior publicación con el título de "Los libros de la madre Teresa de Jesús, fundadora de los monasterios de monjas y frailes de Carmelitas Descalzos de la primera Regla" (Salamanca, 1588).


title: Ana de Jesús

text: Cuando partió a Europa, el padre Jerónimo Gracián también la animó a escribir a Ana de Jesús, y así redactó su "Viaje a París", como años antes le pidiera el mismo padre Gracián escribir "Relación de la fundación de Granada".


title: Ana de Jesús

text: Los poemas de Ana no tienen mucha relevancia, pero sí sus declaraciones, escritos, actas y epistolario. Apenas nos han llegado obras autógrafas suyas, sino copias. Algunas de sus obras han desaparecido. Manifiesta en sus escritos que tiene una misión religiosa: propagar la reforma teresiana fuera de España, y debe hacerlo por voluntad de Dios. Así viajará, vivirá fuera del convento... siempre bajo el mandato divino. sus cartas mostrarán a una mujer que sabe atender las necesidades materiales necesarias para expandir la orden. Esa fue la razón por la que abandonó la clausura y a ella dedicará su vida.


title: Ana de Jesús

text: Nos ha dejado una gran cantidad de cartas y documentos aunque las cartas que le escribió la Madre Teresa a Ana de Jesús, fueron quemadas por ella, mandadas destruir por la misma Madre, en aquellos años que tenían problemas con los Calzados. Ana lo recuerda con dolor en 1597.


title: Ana de Jesús

text: Las cartas que se conservan son 53 escritas entre 1590 y 1621. Comprenden toda su vida religiosa, desde su priorato hasta unos días antes de su muerte. Son de un gran valor historiográfico ya que hacen referencia a diversos personajes de la época. Estas cartas tienen un contenido diferente según sean sus destinatarios: así son diferentes las que dirige a Fr. Diego de Guevara de las destinadas a sor Beatriz de la Concepción. Las primeras versan sobre fundaciones monásticas, consejos espirituales, los problemas con la edición del "Libro de Job" de Fr. Luis de León o la traducción al flamenco de las obras de Santa Teresa; las segundas tienen un tono más íntimo y personal, escribe sobre sus sentimientos, el sufrimiento por la distancia que les separa o sus problemas de salud.


title: Cupid's Chokehold

text: «Cupid's Chokehold» —en español: «Estrangulamiento de Cupido»— es un sencillo realizado por Gym Class Heroes, con Patrick Stump de Fall Out Boy. La canción depende en gran medida de la música y el estribillo de la exitosa canción de Supertramp «Breakfast in America» escrito por Roger Hodgson. Alcanzó el puesto #4 en "Billboard" Hot 100, #1 en la lista "Billboard" Mainstream Top 40, #3 en UK Singles Chart y #3 en Canadian Hot 100.


title: Cupid's Chokehold

text: Fue lanzado en 2005 en "The Papercut Chronicles", y fue grabado para su álbum "As Cruel as School Children" (que fue lanzado el 4 de noviembre de 2006 con «Cupid's Chokehold» como una pista adicional). Hay dos videos musicales para esta canción, uno para cada versión.


title: Cupid's Chokehold

text: La segunda versión incluye coros femeninos, que no están incluidos en la versión uno. La segunda versión del video contiene las voces de apoyo del primer video. Sin embargo, la voz femenina se integra en el coro detrás de la voz de Patrick Stump. La canción ha aparecido en "Discover and Download" y en "Total Request Live".


title: Cupid's Chokehold

text: Se produjeron varias versiones. El más común tiene el tempo lento y las voces de acompañamiento femeninas, mientras que el otro tiene un ritmo más rápido y Patrick Stump hace la voz de acompañamiento, junto con Rand Bellavia (de Ookla the Mok).


title: Cupid's Chokehold

text: La canción ganó un premio ASCAP el 9 de abril de 2008 por ser una de las canciones más tocadas en el repertorio de ASCAP desde finales de 2006 hasta finales de 2007. A partir de septiembre de 2011, la canción ha vendido 1,936,000 descargas digitales.


title: Cupid's Chokehold

text: La primera versión del video de «Cupid's Chokehold» dirigida por Andrew Paul Bowser para el álbum The Papercut Chronicles cuenta con MC Travis McCoy trabajando en una fábrica de juguetes. Mientras trabaja, tropieza con un «prototipo de juguete» que resulta ser una muñeca de tamaño natural. La muñeca actúa como la novia de Travis en el video y cumple con todos sus deseos.


title: Cupid's Chokehold

text: Sin embargo, eventualmente se cansa de ser explotada y lo expresa en una escena humorística donde los dos están jugando Scrabble (ella explica las palabras «krush», «kill» y «destroy»). La muñeca comienza a funcionar mal, y Travis no tiene más remedio que destruirla. Él la empuja de un puente, y ella parece estar muerta.


title: Cupid's Chokehold

text: Al final del video, ella es despertada por Patrick Stump, que también parece ser un robot. Los dos se enamoran y caminan por el camino juntos. Musicalmente, esta versión tiene la palabra Girlfriend repetida constantemente en el fondo no se encuentra en otras versiones de la canción exclusiva para el video.


title: Cupid's Chokehold

text: La segunda versión del «Cupid's Chokehold» es el video oficial dirigido por Alan Ferguson para el álbum "As Cruel as School Children" y es una interpretación más literal de las letras de la canción. La segunda versión es más ampliamente reconocida porque las redes de música como MTV y VH1 reproducen esta versión en lugar de la original, y porque el original no aparece en iTunes. El video comienza con un Cupido de baile (interpretado por Princetón), que dispara a Travis con una flecha de amor mientras pasa a una chica, retratada por la actriz, la cantante Porscha Coleman. Patrick Stump puede ser visto viendo detrás de un periódico como esto sucede.


title: Cupid's Chokehold

text: Los dos están locamente enamorados al principio, pero a medida que el video avanza, los dos comienzan a pelear, y su relación termina cuando la novia de Travis se acerca a él ya sus amigos jugando. Cupido intenta por segunda vez conseguir a Travis en una relación. Esta vez, la novia de Travis está involucrada más románticamente con Travis, pero se pone cada vez más enojada cuando invita a sus amigos a una fiesta que sus padres están organizando. La relación termina cuando Travis llega a casa para encontrar a su novia encima de un hombre enmascarado en una posición comprometedora. Él procede a golpear al individuo.


title: Cupid's Chokehold

text: La relación final de Travis es con uno de sus fanes en la audiencia en una de las actuaciones de la banda (interpretada por la entonces novia de Travis, Katy Perry). Al principio, se acercó a él cuando estaban en un bar. Esta vez la relación funciona, y Cupido no tiene que disparar a McCoy con una flecha a pesar de que está preparado para al principio. Sin embargo, Cupido se dispara con una flecha por una mujer Cupido, y el video se cierra con los dos bailando junto con Travis y Katy mirando desde el frente. (Cupido también baila varias veces antes del final).


title: Cupid's Chokehold

text: En esta versión del video musical, cuando Travis y sus amigos están interrumpiendo la fiesta de su novia, McCoy golpea una pequeña parte de «Wejusfreestylin Pt. 2» de "The Papercut Chronicles".


title: Ignacio Madrazo Navarro

text: Ignacio Madrazo Navarro (Ciudad de México, 23 de diciembre de 1942) es un médico neurocirujano, catedrático, académico e investigador mexicano. Realizó el primer trasplante experimental de células nerviosas tomadas de un embrión humano. Se ha especializado en el tratamiento de la enfermedad de Parkinson y en la investigación del sistema nervioso central buscando mecanismos de regeneración de la médula espinal. Se le considera pionero en el área de trasplantes cerebrales.


title: Ignacio Madrazo Navarro

text: Realizó sus estudios en la Facultad de Medicina de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), tras obtener su título como médico cirujano en 1963, realizó la especialidad en neurocirugía en el Hospital General de México la cual concluyó en 1973. Posteriormente obtuvo una maestría en Ciencias Médicas en su alma máter en 1983. Por otra parte, cursó un doctorado en Alta Dirección.


title: Ignacio Madrazo Navarro

text: Fue profesor de Neurocirugía y jefe de servicio de la torre de especialidades médicas del Centro Médico Nacional La Raza del Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS). Fue director general del Hospital de Especialidades del Centro Médico Nacional Siglo XXI del IMSS.


title: Ignacio Madrazo Navarro

text: Tras el terremoto de México de 1985 atendió con procedimientos quirúrguicos a 21 personas en los escombros del Hospital Juárez. En 1994, durante los levantamientos del Ejército Zapatista de Liberación Nacional en Chiapas, entró a la zona del conflicto con un quirófano móvil para atender a la población indígena. Meses más tarde, estuvo presente en las tareas de evacuación de las poblaciones aledañas al volcán Popocatépetl, el cual hizo erupción el 21 de diciembre de 1994. Fue médico del presidente Ernesto Zedillo.


title: Ignacio Madrazo Navarro

text: Fue jefe de investigación nacional del IMSS. Es investigador nivel III por el Sistema Nacional de Investigadores. Es miembro del Consejo Consultivo de Ciencias de la Presidencia de la República. En 1987 fue miembro fundador y director del Centro de Investigación CAMINA, organización civil sin fines de lucro, no gubernamental, cuyo objetivo es realizar programas y actividades de investigación para la regeneración del sistema nervioso central, especialmente de páralisis producidas por lesiones traumáticas en la médula espinal.


title: Ignacio Madrazo Navarro

text: Ha escrito más de doscientos artículos de divulgación para revistas internacionales y cuatro libros. Fue considerado uno de los doce científicos mexicanos más citados por el "Life Sciences & Clinical Medicine Institutefor Scientific Information" durante el período de 1981 a 1991. De acuerdo al "Science Citation Index", ha sido citado en más de dos mil trescientas ocasiones.


title: Ignacio Madrazo Navarro

text: En reconocimiento a su labor para el tratamiento de la enfermedad de Parkinson la Academia Nacional de Medicina le dedicó una sesión solemne. El 31 de agosto de 2012, el Instituto Mexicano del Seguro Social bautizó al Hospital General de Zona 32 en su honor.


title: Aitor López Rekarte

text: Aitor López Rekarte (Mondragón, Guipúzcoa, España, 18 de agosto de 1975), es un exfutbolista español retirado.


title: Aitor López Rekarte

text: Aitor López Rekarte suele ser conocido normalmente por sus dos apellidos, "López Rekarte", aunque en las últimas temporadas solió llevar en la camiseta su nombre de pila: "Aitor".


title: Aitor López Rekarte

text: Nació en el seno de una familia de tradición futbolística. El padre de Aitor fue un futbolista aficionado, que se ganó el apodo de "Bomba". Este apodo fue heredado por los hermanos López Rekarte. El hermano mayor de Aitor, Luis Mari, 13 años mayor que él, fue un destacado jugador de la Real Sociedad, Fútbol Club Barcelona y Deportivo de la Coruña durante los años 1980 y principios de los 90.


title: Aitor López Rekarte

text: Aitor López Rekarte llegó a la Real Sociedad de Fútbol de San Sebastián con 12 años, procedente del Mondragón de su localidad natal. Jugador de la cantera, pasó por todas las categoría inferiores del club desde infantiles hasta llegar al equipo filial de Segunda división B en 1993. Permaneció cuatro temporadas en la Real Sociedad de Fútbol B hasta ser ascendido a la primera plantilla del club al comienzo de la temporada 1997-1998. Debutó en el Estadio de Anoeta con 22 años recién cumplidos ante el Fútbol Club Barcelona un 31 de agosto de 1997.


title: Aitor López Rekarte

text: Aitor López Rekarte solía jugar en el puesto de defensa lateral. Su puesto natural es el de lateral derecho, ya que es diestro, pero podía jugar indistintamente por ambas bandas. Se trataba de un jugador que destacaba por sumarse a menudo y con peligro al ataque, subiendo su banda. López Rekarte era uno de los jugadores más veteranos y con mayor experiencia de la plantilla de la Real Sociedad tras 9 temporadas consecutivas en la Primera división española antes de su descenso. Jugó más de 288 partidos en la Primera división marcó 3 goles.


title: Aitor López Rekarte

text: López Rekarte pudo hacerse un hueco en el equipo el año de su debut, ya que a comienzos de la temporada 1997-98 la Real perdió por lesión a su lateral izquierdo titular, Agustín Aranzabal y ante la falta de laterales zurdos en el equipo, Rekarte pasó a ocupar su puesto. López Rekarte jugó casi toda la temporada en ese puesto, excepto los últimos partidos de la temporada en los que perdió la titularidad.


title: Aitor López Rekarte

text: En la temporada siguiente (1998-99) se convirtió en la primera opción en la banda derecha de la Real, en alternancia con el hasta entonces titular Miguel Fuentes Azpiroz, aunque en función de las bajas y necesidades del equipo siguió pasando regularmente a la banda izquierda. La temporada 1999-00 se convirtió ya en titular habitual.


title: Aitor López Rekarte

text: Las campañas en la que López Rekarte tuvo un mayor protagonismo fue la temporada 2002-03, cuando sólo se perdió 90 minutos de juego.


title: Aitor López Rekarte

text: Inmediatamente después de comenzar la temporada siguiente (2004-05) fue convocado, por primera y última vez, para un partido de la Selección Absoluta.


title: Aitor López Rekarte

text: En julio de 2007, coincidiendo con el descenso de categoría de la Real Sociedad, López Relarte fichó por la Unión Deportiva Almería, equipo recién ascendido a la Primera División.


title: Aitor López Rekarte

text: Con la UD Almería López Rekarte jugó una única temporada. En la temporada 2007-08 la UD Almería consiguió terminar en la zona media de la tabla. Lopez Rekarte no logró hacerse con un hueco en el equipo y jugó sólo 11 partidos (4 como titular) con los almerienses. Tan solo un año después de fichar por la UD Almería, a finales de agosto de 2008, López Rekarte rescindió su contrato con el club.


title: Aitor López Rekarte

text: Aitor López Rekarte permaneció sin encontrar equipo la mayor parte de la temporada 2008-09 entrenando con un equipo de regional preferente de San Sebastián, el Berio FT; hasta que el 18 de marzo de 2009 se anunció su fichaje por la SD Eibar en la Segunda división española, para jugar con los "armeros" el tercio final de la temporada. El Eibar perdió la categoría en esa temporada. Al finalizar esa temporada López Rekarte colgó las botas a los 33 años de edad.


title: Aitor López Rekarte

text: Fue internacional con la selección de fútbol de España en una ocasión. Debutó en Valencia el 3 de septiembre de 2004 en un España 1-1 Escocia.


title: Aitor López Rekarte

text: Con anterioridad fue internacional con la selección española "Sub-21", con la que ganó el Campeonato de Europa de esta categoría.


title: Aitor López Rekarte

text: También disputó partidos amistosos con la selección de fútbol de Euskadi, pese a que esta no es una selección reconocida por la FIFA.


title: Ekipo Ja

text: Ekipo Ja es una película española de 2006, dirigida por Juan Antonio Muñoz, secuela de "¡Ja me maaten...!".


title: Ekipo Ja

text: El Ekipo Ja es un grupo de gitanos muy peculiar dirigido por Juan de Dios, quien no sabe que posee un magnífico sello capaz de hacer que se cumplan los deseos del que lo posea. Todo se complica cuando aparece una extraña millonaria, conocida como "la Marquesa", que pretende hacerse con el sello. En su empeño por conseguir el preciado objeto, le acompaña un traficante italiano asociado con la mafia rusa. Sin embargo, la misión no resulta tan fácil ante la capacidad del Ekipo para complicarlo todo y liarse a sí mismos.


title: María Pía Ureta

text: Trabajó para el programa "Nubeluz" en donde se desempeñó como "Cíndela" y después como "Nubelina", concluyendo el ciclo de "Nubeluz", María Pía trabajó en distintas producciones de telenovelas.


title: María Pía Ureta

text: Estudió Psicología en la Universidad de Lima. Actualmente es master coach de Indoor cycling en Miami, ciudad donde reside.


title: Christianes

text: Christianes fue un grupo musical chileno de rock y pop, formado en 1989, en Santiago. Fue conocido por su primer sencillo, «Mírame solo una vez», el cual logró gran difusión radial, en 1995. Sin embargo, diversos problemas internos y el demandante trabajo que Cristián Heyne tuvo con su banda paralela, Shogún, hicieron que finalmente el grupo se disolviese, en 1997.


title: Pequeña Entente

text: La Pequeña Entente fue una alianza creada en 1920-1921 entre tres de los Estados favorecidos por el resultado de la Primera Guerra Mundial: Checoslovaquia, Reino de Rumanía y el Reino de los Serbios, Croatas y Eslovenos el 14 de agosto de 1920.


title: Pequeña Entente

text: El objetivo de la alianza era mantener la situación en la cuenca del Danubio, evitando los posibles cambios territoriales en favor del Reino de Hungría o la restauración de los Habsburgo en Austria o Hungría. La alianza reconocía la autoridad de la Sociedad de Naciones con sede en Ginebra y enviaba regularmente a la misma los resultados de sus reuniones. Surgió con el acuerdo entre Checoslovaquia y Yugoslavia del 14 de agosto de 1920, que pretendía frustrar los deseos del último emperador austrohúngaro, Carlos de restaurar la dinastía. Rumanía se unió a la liga el 23 de abril de 1921, pocos días después de fracasar el primer intento de restauración de Carlos, mediante un pacto con Checoslovaquia. El acuerdo equivalente con Yugoslavia se firmó algunas semanas más tarde, el 7 de junio.


title: Pequeña Entente

text: El los ministros de Exteriores de los tres países que formaban la alianza decidieron darle un carácter permanente, dotarla de una junta con sede en Ginebra y coordinar completamente su política exterior. Se proclamó la apertura de la alianza a otros países, pero ninguno se adhirió.


title: Pequeña Entente

text: Tras la firma en Roma de los Protocolos de Roma que unían a Austria, Reino de Hungría y el Reino de Italia, en oposición a la Entente, Francia mostró su respaldo a la coalición, como contrapeso al Reino de Italia.


title: Pequeña Entente

text: El , el acuerdo entre el primer ministro francés Pierre Laval y Mussolini conllevó un alejamiento entre los centroeuropeos y Francia, a la que veían dispuesta a sacrificarles para mejorar sus relaciones con el dirigente fascista.


title: Pequeña Entente

text: En la crisis por el ataque italiano a Etiopía en la segunda mitad de 1935 y el comienzo de 1936, la Entente defendió la política original británica de sanciones y se mantuvo en todo momento a favor de la resolución del conflicto a través de la Sociedad de Naciones.


title: Pequeña Entente

text: En mayo, tras el fracaso de las sanciones y la victoria italiana, los tres representantes de la Entente decidieron que se celebrasen reuniones anuales de los jefes de Estado de los miembros de la alianza para reforzarla.


title: Timbuktu (película)

text: Timbuktu es una película dramática franco-mauritana de 2014 dirigida por Abderrahmane Sissako. Fue nominada a la Palma de Oro del Festival de Cannes.


title: Timbuktu (película)

text: En el Festival ganó el y el François Chalais. También fue nominada a la 87.ª edición de los Premios Óscar a la .


title: Timbuktu (película)

text: El filme está ambientado en Tombuctú durante la Guerra de Malí en la que el grupo terrorista islámico Ansar Dine ocupó el territorio norte maliense. La producción está inspirada en los sucesos de 2012, cuando una pareja (no casada) fue lapidada en Aguelhok.


title: Timbuktu (película)

text: Durante la película nos encontramos en pleno , en el año 2012, cuando los extremistas religiosos del régimen yihadista toman la ciudad de Tombuctú. La película esta basada en hechos reales.


title: Timbuktu (película)

text: Se basó en el control que ejercieron los rebeldes islamistas en el norte de Malí en enero de 2012, hecho que fue denunciado en junio cuando Malí pidió a la Fiscal de la CPI que investigara todos los crímenes internacionales que se estaban cometiendo.


title: Timbuktu (película)

text: El tema principal que se trata en la película es una reflexión sobre el fundamentalismo islámico y la libertad. La historia que cuenta la película es la de los habitantes de Tombuctú, tras la llegada de las tropas de Ansar Dine y la imposición de la sharia, la ley coránica como única legislación vigente con las prohibiciones y castigos a su violación que conlleva.


title: Timbuktu (película)

text: El hilo conductor de la película es la historia de Kidane (Ibrahim Ahmed), su esposa Satima (Toulou Kiki) y su hija Toya (Layla Walet Mohamed). Esta familia tuareg vive pacíficamente en las afueras de la ciudad, en una jaima, pastoreando su ganado y al margen de las disputas, hasta que un encontronazo con un pescador vecino lo cambia todo y obliga a Kidane a comparecer ante las nuevas autoridades. Mientras se desarrolla esta parte de la trama aparecen otras historias cruzadas, escenas que muestran la resistencia frontal o clandestina a la imposición de la sharia, así como otras en las que se refleja la barbarie y rigurosidad de su aplicación estricta por las fuerzas de Ansar Dine.


title: Timbuktu (película)

text: Sin embargo, aunque se condenan y denuncian las acciones de este grupo radical, Sissako no cae en la demonización de los integrantes de Ansar Dine y los retrata como seres humanos complejos con contradicciones, tensiones internas e incoherencias. El personaje más representativo que encarna estas actitudes es Abdelkrim (Abel Jafri), que desea a Satima y a visita cuando Kidane está ausente (aunque desear a una mujer casada vaya contra la sharia), o que fuma a escondidas aunque también es algo que prohíbe la ley coránica.


title: Timbuktu (película)

text: Cabe destacar el papel de las mujeres en la película. Contra los tópicos que muestran a las mujeres africanas en un segundo plano y en actitudes sumisas, las mujeres de Sissako son fuertes, decididas, resistentes, valientes. Son las únicas que en el filme presentan una resistencia frontal a las patrullas de Ansar Dine.


title: Timbuktu (película)

text: La película es realmente fiel al contexto que se estaba produciendo en ese momento; plasma con certeza todos los abusos a los que realmente tuvieron que sufrir en su momento las personas de Timbuktu. Los explica en su contexto histórico. Los intereses a los que responde la película son todas esas injusticias cometidas por parte de los yihadistas y un método de alzar la voz y mostrar la realidad a la que muchos tuvieron que hacer frente.


title: Timbuktu (película)

text: La película no se apoya en favor de ningún bando, simplemente muestra la historia por parte de las personas que vivían en Tombuctú y las prohibiciones y actos que iban cometiendo los yihadistas a lo largo de la película, por lo que la película deja al espectador valorar los hechos y decidir por sí mismo las injusticias llevadas a cabo. Realmente la película muestra muchas cosas que sucedieron, enseña al espectador de una manera bastante real actos que se cometieron en su momento, por lo que no se deja mucho sin contar, aunque seguramente se dieron historias también basadas en hechos reales vividas por personas, que no se pudieron contra en la película por la crueldad y la dureza vivida.


title: Timbuktu (película)

text: La imagen que nos transmite de África en general, sobre sus gentes sobre todo, es la unión del pueblo a la hora de luchar por su ciudad. Nos muestra el África con esas ciudades tercermundistas, con escasez, llegando a mostrar algunos casos como los del protagonista Kidane y su familia que viven en medio de las dunas en una tienda de campaña.


title: Timbuktu (película)

text: Jay Weissberg de Variety declaró en su reseña: "En manos de un maestro, la indignación y la tragedia pueden ser retratadas con sutileza aún a pesar del cariz oscuro de las escenas. Sissako es un maestro".


title: Bill Callahan

text: Bill Callahan (Silver Spring, Maryland, 3 de junio de 1966), también conocido como Smog, es un músico estadounidense, pionero del género lo-fi, el cual nace a partir del rock alternativo. Comenzó grabando temas en cintas de casetes en su propia casa y más tarde fichó por el sello discográfico Drag City.


title: Bill Callahan

text: Callahan tuvo un comienzo muy experimental, utilizando instrumentos y equipos de grabación ya obsoletos. Este tipo de acercamiento a la música no fue tanto una opción estética, sino una consecuencia de su falta de conocimiento acerca de cómo operaban los estudios de grabación, y por el temor a ceder el control de la obra a un ingeniero de sonido.


title: Bill Callahan

text: Tras haber superado este miedo a los estudios y a los productores Callahan grabó dos álbumes con el influyente productor Jim O'Rourke ("Red Apple Falls" de 1997 y "Knock Knock" de 1999), y en el que participaron músicos relacionados con el sello Drag City, así como también Neil Hagerty, músico de intereses similares a los de Callahan. Posteriormente, y a partir del disco "Dongs of Sevotion" del 2000, Callahan vuelve a un estilo de grabación y arreglos musicales más sencillos, tal y como se aprecia en sus álbumes "Rain on Lens", "Supper" y "A River Ain't Too Much to Love". En este último álbum colabora la cantautora estadounidense Joanna Newsom, pareja de Callahan entre 2004 y 2007.


title: Bill Callahan

text: Sus canciones se basan en una estructura simple y repetitiva, cuya característica más llamativa es la voz de barítono de Callahan. Sus letras se centran a menudo en temas relacionados con la búsqueda espiritual y la complejidad de las emociones, con un sutil uso de la ironía y el humor negro en el sentido clásico. Siempre es posible encontrar humor en todo el trabajo de Callahan.


title: Bill Callahan

text: Se trata de un cuentista aficionado que usa palabras simples para historias de profunda significación. Los temas en las letras de Callahan incluyen relaciones, viajes, caballos, adolescentes, cuerpos acuáticos, y más recientemente, política. La crítica especializada suele caracterizar la música de Callahan como intensamente depresiva e introspectiva, e incluso un crítico la ha descrito como "una visión de un mundo insular de alienación", sin embargo hay quienes dicen que se suele confundir su afición por el humor negro con un estado depresivo, confusión que se puede originar por su tendencia a las letras irónicas y socarronas.


title: Bill Callahan

text: Callahan es considerado como una figura importante del rock americano de la década de los años 1990. Actualmente reside en Austin, Texas, donde ha grabado el álbum "Woke on a Whaleheart", primer disco en su carrera firmado con su nombre real, en vez de su pseudónimo Smog, con el que firmó también entre paréntesis, como (Smog), en los discos Rain on Lens (2001) y Supper (2003). También usa su nombre real para la gira que inició el 2006 y para la que inició el 2009.


title: Bill Callahan

text: Después de la publicación del álbum "Dream River" (2013) permaneció seis años sin realizar ningún lanzamiento de nuevas canciones hasta que en 2019 vio la luz el disco "Shepherd in a Sheepskin Vest". En 2020, Bill Callahan regresó con el disco "Gold Record".


title: Bill Callahan

text: Aunque nació en Maryland, la familia de Callahan pasó un total de ocho años viviendo en Knaresborough, en el norte de Yorkshire, Inglaterra, con un estancia de cuatro años en Maryland entre 1969 y 1973. Sus padres trabajaron como analistas de idiomas para la estadounidense Agencia de Seguridad Nacional (NSA).


title: Bill Callahan

text: Callahan ha sido pareja de destacadas artistas musicales: Cynthia Dall, Chan Marshall, Lisa Crystal Carver y Joanna Newsom. En 2013 se comprometió con la fotógrafa y cineasta Hanly Banks; se casaron al año siguiente. Su hijo, Bass, nació en marzo de 2015.


title: Danny Gokey

text: Daniel Jay "Danny" Gokey (Milwaukee, 24 de abril de 1980) es un cantante estadounidense. Fue el finalista del tercer lugar en la octava temporada de American Idol. Después de su ubicación en el programa, Gokey firmó con 19 Recordings y RCA Nashville al comienzo de una carrera en la música country, lanzando el sencillo "My Best Days Are Ahead Of Me". Su álbum debut, "My Best Days", fue lanzado en marzo de 2010.


title: Danny Gokey

text: Después de dejar RCA Nashville en noviembre de 2011, gravitó su música hacia un pop adulto/sonido cristiano contemporáneo y posteriormente hizo un contrato discográfico/publicador con BMG Rights Management en mayo de 2013. Su segundo álbum de larga duración, "Hope in Front of Me ", fue lanzado en junio de 2014.


title: Danny Gokey

text: Gokey comenzó a cantar con su familia en la iglesia, pero dijo que preferiría grabar música convencional que interpretar únicamente música cristiana o gospel. Fue director de adoración en su iglesia en Milwaukee, Faith Builders International Ministries, durante varios años.


title: Danny Gokey

text: Es el quinto de seis hijos. Tiene un hermano llamado Charles y cuatro hermanas: Angela, Janell, Gina y Tracey.


title: Danny Gokey

text: Ha reconocido la influencia de Jeffrey y Robin Pruitt, que son los pastores de la iglesia en la que trabajaba, y también de Matthew Barnett, el fundador del LA Dream Center. Ha declarado que su fe es la "clave de lo que soy". Gokey fue director de música de la iglesia y también condujo un camión para una empresa de logística local durante dos años.


title: Danny Gokey

text: Gokey saltó a la fama nacional con su participación en la octava temporada de "American Idol". La audición de "American Idol" de Gokey ocurrió solo cuatro semanas después de la muerte de su esposa en julio de 2008.


title: Danny Gokey

text: Durante la Semana del Rock (semana de los 4 principales), se planeó la versión de Gokey de "Dream On" de Aerosmith para el grito extendido con el que terminó la canción. Gokey fue el único concursante en esa temporada que nunca estuvo entre los dos o tres últimos, pero fue eliminado en tercer lugar el 13 de mayo de 2009, después de su interpretación de "You Are So Beautiful" de Joe Cocker.


title: Danny Gokey

text: Durante el final de la temporada 8 el 20 de mayo de 2009, Gokey realizó un dueto con la superestrella de R&B Lionel Richie. La actuación comenzó con Gokey cantando una balada conmovedora fiel al original de "Hello" de Richie, y luego Richie se unió a Gokey para un dueto de sus éxitos "Just Go" y "All Night Long".


title: Danny Gokey

text: Gokey fue nominado en su estado natal de Wisconsin para un premio WAMI (Wisconsin Area Music Industry) al mejor artista cristiano / gospel del año.


title: Danny Gokey

text: En septiembre de 2009, Gokey terminó su gira con los otros ídolos en American Idols LIVE! Tour 2009, y trabajó en su fundación, Sophia's Heart, que se creó para ayudar a los niños desfavorecidos.


title: Danny Gokey

text: Gokey, conocido por sus muchos pares de anteojos que solía usar en el programa, había declarado que podría comenzar una línea de anteojos para ayudar a recaudar fondos para su fundación y Match Eyewear se asoció con él para la colección Danny Gokey Eyewear. Lanzada en marzo de 2012, la colección ha superado las proyecciones de ventas con más de 1,7 millones en ventas minoristas netas.


title: Danny Gokey

text: El 1 de septiembre de 2009, Gokey firmó con 19 Recordings/RCA Nashville, convirtiéndose en el primer finalista en tercer lugar en grabar con 19 y el primer ídolo masculino en firmar con un sello country importante. El 19 de noviembre de 2009, 19 Recordings y RCA Records anunciaron el lanzamiento del sencillo debut "My Best Days Are Ahead of Me". El álbum debut de Gokey, My Best Days , fue lanzado el 2 de marzo de 2010. Debutó en las listas de Billboard en el número cuatro y le otorgó a Gokey las mejores ventas en la semana de apertura de un country masculino debutante en 18 años y el debut más alto de digital. descargas vendidas por cualquier nuevo artista country.En apoyo del álbum, Gokey fue el acto de apertura de la gira "Incredible Machine" de Sugarland que comenzó en abril. Gokey también actuó en el noveno festival anual Tennessee River Run del cantante de country Darryl Worley en Savannah, Tennessee, junto con otros artistas como Joe Diffie y Lee Brice. El evento ayudó a recaudar $200,000 para la Fundación Darryl Worley.


title: Danny Gokey

text: El 18 de octubre de 2010, Gokey obtuvo una nominación a Mejor Artista Nuevo/Breakthrough en los primeros American Music Awards anuales. El 21 de noviembre de 2010, Gokey fue parte del evento previo al espectáculo de ABC en los American Music Awards.


title: Danny Gokey

text: Gokey lanzó el sencillo "Second Hand Heart" escrito por Cary Barlowe, Shane Stevens y Josh Kear el 4 de julio de 2011. Fue a uno de los actos de apertura en el "Speak Now World Tour" de Taylor Swift. También hizo una aparición en una película para televisión con Candace Cameron Bure llamada "Truth Be Told".


title: Danny Gokey

text: Gokey lanzó su EP <nowiki>"Love Again"</nowiki> en mayo de 2012. Fue autoeditado de forma limitada a través de su sitio web oficial solo en formato de CD físico. Sus memorias, "Hope in Front of Me: Find Purpose in Your Darkest Moments", se publicaron el 1 de octubre de 2013.


title: Danny Gokey

text: El segundo álbum de Gokey, "Hope in Front of Me", fue lanzado el 23 de junio y debutó en el número uno en la lista de "Billboard" Christian Albums.


title: Danny Gokey

text: A fines de agosto, "Hope in Front of Me" encabezó la lista de "Billboard" Christian Airplay (duró 3 semanas) y en la lista de "Mediabase" Christian Adult Contemporary. Durante la semana que terminó el 20 de septiembre, también encabezó la lista de Christian AC Songs de Billboard.


title: Danny Gokey

text: El 5 de diciembre, se lanzó el video con la letra oficial del segundo sencillo "More Than You Think I Am".


title: Danny Gokey

text: En la primavera de 2015, Gokey se unió a la gira "Burn Bright tour" de Natalie Grant como invitado especial, seguido de "The Bible Tour 2015" con Steven Curtis Chapman, Brandon Heath y Francesca Battistelli.


title: Danny Gokey

text: "Hope in Front of Me" fue nominada a Canción del año en los K-LOVE Fan Awards 2015, celebrados el 31 de mayo y una de las canciones galardonadas en los premios Christian Awards de 2015 BMI, celebrados el 23 de junio.


title: Danny Gokey

text: En julio, "More Than You Think I Am" alcanzó el puesto número 6 en la lista "Billboard" Christian Airplay.


title: Danny Gokey

text: En agosto, Gokey obtuvo nominaciones a Artista nuevo del año y Canción del año por "Hope in Front of Me" en la 46.ª Premios GMA Dove.


title: Danny Gokey

text: El 25 de septiembre, Gokey lanzó el sencillo principal "Lift Up Your Eyes" de su álbum navideño, "Christmas Is Here", que se lanzó el 16 de octubre. En octubre, Gokey se unió a la gira "Beating Hearts Tour" de NewSong con Mandisa. En diciembre, Gokey se unió al "2015 K-LOVE Christmas Tour" como invitado especial.


title: Danny Gokey

text: "Rise" se lanzó el 13 de enero de 2017. "Rise" tuvo un buen desempeño en las listas y en el éxito de algunas de sus canciones y recibió múltiples nominaciones a premios, incluyendo los Premios Grammy.


title: Danny Gokey

text: Gokey lanzó "Haven't Seen It Yet" como sencillo, que tuvo un gran éxito comercial, alcanzando el top tres de las listas cristianas de Billboard y en el puesto número cuatro en "Cross Rhythms". Su sexto álbum, "Haven't Seen It Yet," se lanzó el 12 de abril de 2019. El álbum alcanzó el puesto número dos en la lista de Billboard Top Christian Albums y el puesto número uno en la lista de Christian Airplay. Los lanzamientos fueron nominados a dos categorías de los Premios Grammy y la canción ganó un Premio Dove por Video Musical de Formato Corto Del Año. También lanzó versiones radio y en español de algunas canciones del álbum en 2020.


title: Danny Gokey

text: Más tarde, el octavo álbum de Gokey, "Jesus People", se lanzó el 20 de agosto de 2022, en el cual experimentó cantar con varios géneros, como el pop latino, música clásica y dance-pop. El álbum alcanzó el puesto número 1 en la lista de "Billboard" Top Christian Albums y el número 99 en la lista de "Billboard" 200, y logró tener éxito en las reproducciones digitales. El álbum consiste en cinco sencillos que lograron récords comerciales, que fueron "We All Need Jesus", "Stand in Faith", "He Believes in You", "Agradecido" y "Do For Love". En la primera semana de agosto, Gokey lanzó los videos musicales de "Stand In Faith" y "Do For Love". También realizó varias giras y apareció en Stand Together Tour con Mac Powell y Newsboys.


title: Danny Gokey

text: Se casó con su novia de la secundaria, Sophia Martinez, el 15 de mayo de 2004. Los dos habían estado juntos desde 1997.


title: Danny Gokey

text: El 9 de julio de 2008, cuatro semanas antes de que audicionara para "American Idol", la esposa de Gokey murió por complicaciones durante su tercera cirugía para tratar su enfermedad cardíaca congénita. La pareja había estado junta durante 12 años y Gokey le dio crédito a ella por su éxito. Sophia era fanática de American Idol y alentó a Gokey a ser concursante, y Danny comenzó una fundación a su nombre, Sophia's Heart Foundation, con algunos de sus familiares que también son músicos. Con sucursales en Milwaukee, Nashville y Sacramento, los objetivos de la organización son brindar esperanza y ayudar a las familias sin hogar, otorgar becas a los estudiantes que lo merecen y operar un próspero programa de música y artes del centro de la ciudad.


title: Danny Gokey

text: En 2011, Gokey comenzó a salir con Leyicet Peralta. Los dos anunciaron su compromiso el 25 de diciembre de 2011 en el sitio web de Sophia's Heart. Ellos se casaron el 29 de enero de 2012. Su hijo Daniel Emanuel nació el 20 de enero de 2013. Su hija Victoria Isabella nació el 28 de noviembre de 2014. Su hijo Gabriel Daniel nació el 29 de agosto de 2017. El 16 de agosto de 2019 nació su cuarto hijo, Emmanuel, en el cumpleaños de la primera esposa de Danny.


title: Danny Gokey

text: Gokey se crio en un hogar republicano y ha apoyado públicamente a políticos republicanos desde 2012. Apoyó a Donald Trump durante su primer juicio político y en las elecciones presidenciales de 2020. En enero de 2022, Gokey apareció en el evento que anunciaba la entrada de Doug Mastriano en la carrera para gobernador de Pensilvania.


title: Danny Gokey

text: Gokey, quien está vacunado contra el COVID-19, ha declarado que cree que la vacuna puede ser parte de una profecía en el Libro del Apocalipsis que "enfatiza cómo el mundo entero será engañado por Pharmakeia". También cree que los mandatos de vacunas podrían conducir al número de la bestia, una creencia de tiempos finales sobre el Anticristo propugnada por muchos cristianos evangélicos.


title: Alicia Aller

text: Alicia Irene Aller (Rosario, 11 de noviembre de 1940 - Buenos Aires, 9 de diciembre de 2008) fue una ex vedette y actriz argentina de cine, teatro y televisión.


title: Telecentro (República Dominicana)

text: Telecentro es un canal de televisión abierta dominicano, propiedad del Grupo de Medios Telemicro. Comenzó sus emisiones en 1972 bajo el nombre de Tele-Inde en el canal 30 UHF de Santo Domingo, aunque después se trasladó al canal 13 VHF de la capital, y en 1995 cambió de nombre a Telecentro.


title: Alicia Aller

text: En su primera infancia se mudó con su madre y sus hermanos desde su Rosario natal hasta Buenos Aires. Vivieron en un inquilinato de clase baja. Estudió teatro con muchos directores porteños, como Ernesto Arancibia (cuando ella tenía 11 años de edad). Su carrera comenzó a principios de los años 1970, cuando egresó del Conservatorio Nacional de Arte Dramático (de Buenos Aires). Asistió como oyente en el Seminario Internacional Actor’s Studio y en el seminario de dirección del director italiano Giorgio Strehler. También estudió con Agustín Alezzo y Augusto Fernandes.