title: Gryazev-Shipunov GSh-6-30

text: El GSh-6-30, diseñado a inicios de la década de 1970 y entrando en servicio en 1975, es un cañón rotativo de 6 cañones similar al Gryazev-Shipunov GSh-6-23. Está basado en el AO-18 naval empleado en el sistema AK-630. Al contrario de la mayoría de cañones rotativos estadounidenses modernos, es accionado por los gases del disparo en lugar de eléctricamente, permitiéndole alcanzar su máxima cadencia de disparo con mayor rapidez y lanzar más balas al blanco en una ráfaga corta. Su percusión es eléctrica, al igual que la del GSh-6-23.


title: Gryazev-Shipunov GSh-6-30

text: El GSh-6-30 dispara el cartucho 30 x 165, con una bala que pesa 390 g. Con una cadencia de disparo tan alta, es un arma devastadora, aunque su utilidad táctica está restringida al suministro de municiones. Esta limitación puede ser el motivo por el cual este cañón tuvo pocas aplicaciones aéreas.


title: Gryazev-Shipunov GSh-6-30

text: A bordo del MiG-27, el Gsh-6-30 tuvo que ser montado oblicuamente para absorber el retroceso (5.500 kg). El cañón era conocido por su alta (frecuentemente inconfortable) vibración y gran ruido. La vibración del fuselaje producía grietas por fatiga en los tanques de combustible, numerosas fallas en los equipos de radio y aviónica, se debían emplear pistas iluminadas para vuelos nocturnos (ya que las luces del tren de aterrizaje eran frecuentemente destruidas), desprendimiento o bloqueo de las puertas del tren de aterrizaje delantero (que al menos causaron 3 aterrizajes forzosos), rajaduras en la mira reflectora, eyección accidental de la cubierta de la cabina y al menos en una ocasión, el panel de instrumentos cayó al piso en pleno vuelo. La gran cantidad de esquirlas que producían las balas al detonar era suficiente para dañar aviones que atacaban (o volaban) a 200 metros del área de impacto.


title: Gryazev-Shipunov GSh-6-30

text: El principal empleo del GSh-6-30 es a bordo del MiG-27 "Flogger", que lo transporta en una góndola bajo el fuselaje, principalmente para ataque a tierra. Fue instalado en algunos aviones Su-25TM, pero fue reemplazado por el cañón automático doble GSh-30-2 del Su-25 original. También es empleado en el sistema de defensa aérea cercana Kashtan CIWS.


title: Castores zombies

text: Zombeavers (en español: Castores zombies) es una película de terror estadounidense del año 2014 dirigida por Jordan Rubin y escrita con la ayuda de Jon y Al Kaplan. La película sigue a un grupo de universitarios que, alojados en una pequeña cabaña junto a un río, son atacados por un grupo de castores zombis.


title: Castores zombies

text: El tráiler de la cinta fue liberado en febrero de 2014 y su temática hizo que enseguida fuese popular en redes sociales. "Zombeavers" tuvo su estreno mundial el 19 de abril de 2014 en el Festival de Cine de Tribeca, siendo liberada en Estados Unidos el 20 de marzo y lanzada en diciembre del mismo año en DVD.


title: Castores zombies

text: Mientras transportan productos químicos tóxicos, un par de camioneros (John Mayer y Bill Burr) atropellan a un ciervo y pierden uno de los barriles que transportaban. Este rueda hacia un río, flota aguas abajo y salpica con su contenido a varios castores que estaban en su presa. Más tarde, las estudiantes universitarias Mary, Zoe y Jenn llegan a la cabaña que el primo de Mary tiene cerca de la presa. Aunque Zoe y Jenn están consternadas porque no hay cobertura para el móvil, Mary insiste en que pasen los dos días siguientes sin interrupciones derivadas de la tecnología o de la presencia de los chicos. Mientras nadan en el lago, las chicas descubren una presa hecha por castores. Cuando Jenn se acerca nadando a ella para ver un castor, son sorprendidas por un oso. Smyth, un cazador local, asusta al oso y advierte a las chicas que deben mantenerse alejadas de los castores e ir un poco más vestidas.


title: Castores zombies

text: Por la noche, los novios de las chicas, Buck, Tommy y Sam, llegan y les hacen una broma. Molesta, Mary les ordena que se vayan, pero Zoe, que sabía que venían, insiste en que se queden. Jenn le dice a Mary que deje que se queden, ya que quiere resolver sus problemas de relación con Sam, que la engañó. Cuando las parejas se separan, Jenn va a ducharse y es atacada por un castor. Tommy lo mata con un bate de béisbol, pero Jenn y Mary tienen la sensación de que el castor tenía algo que la rabia. Meten el cadáver en una bolsa y la dejan en el porche. Por la mañana, descubren que el cadáver ya no está y Jenn insiste en que se lo habrá comido algún representante de la fauna del bosque.


title: Castores zombies

text: Todos menos Jenn van a nadar en el lago. Sam y Mary discuten si contarle su aventura a Jenn, pero se ven interrumpidos cuando los castores mastican el pie de Buck y arañan a Tommy. El mismo castor que atacó a Jenn en el cuarto de baño la persigue de regreso a la casa. Ella lo clava en el mostrador con un cuchillo, pero no antes de que le arañe la pierna. Sam arroja al perro de Zoe al agua para que les sirva de distracción y el resto del grupo huye a la casa, donde se dan cuenta de que los castores han cortado a mordiscos la línea telefónica. Mientras los castores zombi rodean la casa, Tommy se ofrece a irse con Buck para obtener ayuda, y Zoe lo acompaña. Los castores derriban un árbol en el camino y Tommy parte a pie, solo para ser aplastado por otro árbol que cae.


title: Castores zombies

text: Smyth rescata a Buck y Zoe y vuelven a la casa, que los otros han tapiado. Incapaces de entrar, van a la casa de los vecinos. Descubren que los vecinos están muertos y que su línea telefónica también está cortada. Como resultado de sus heridas, Jenn se convierte en un zombi mitad humano y mitad castor y ataca a Mary. Cuando la saliva de Jenn cae en la boca de Mary, Sam rescata a Mary golpeando a Jenn desde atrás. Mary y Sam se encierran en el baño y se revisan mutuamente en busca de arañazos. Una vez satisfechos de que ninguno está herido, Jenn los interrumpe y mata a Sam comiéndosele el pene. Mientras tanto, Buck se convierte en un zombi y ataca a Smyth. Zoe escapa saltando por una ventana, cortándose con los cristales en el proceso.


title: Castores zombies

text: Cuando un castor incendia accidentalmente la casa del primo de Mary, Sam se levanta como un zombi. Una vez que Mary mata a Sam, se reúne con Zoe. Smyth, ahora zombificado, les dispara mientras huyen en su camioneta. Jenn salta sobre la camioneta, pero Zoe la atropella. Juntos, Mary y Zoe llegan al lugar donde Tommy murió y se convirtió en zombi. Con el camino bloqueado, deciden caminar. Al creer que Zoe puede estar mordida debido a su apariencia ensangrentada, Mary la amenaza con una pistola que tomó de la camioneta de Smyth. Mientras Zoe protesta diciendo que no está infectada, Mary comienza a transformarse en zombi. Zoe la mata con un hacha y se aleja. En la carretera, se encuentra con los mismos camioneros a los que antes se les había caído el barril y que ahora la atropellan accidentalmente. En una secuencia posterior a los créditos, una abeja se infecta de un cadáver y vuelve a su colmena en un estado zombificado.


title: Castores zombies

text: Al Kaplan, Jordan Rubin y Jon Kaplan comenzaron a trabajar en el guion de "Zombeavers" en 2012. Al Kaplan sugirió el título y la historia para "Zombeavers" a Rubin, al que le encantó la idea y propuso que escribieran un guion. Rubin estructuró una prueba de concepto compilando varias imágenes de películas de terror, espectáculos de la BBC y medios de comunicación social, después de lo cual presentó su propuesta de tráiler a BenderSpink y Armory Films. Las dos compañías acordaron financiar la película para entrar en preproducción poco tiempo después y asegurar su rodaje con modelos animatrónicos de castores en lugar de efectos especiales.


title: Castores zombies

text: Las actrices Cortney Palm, Rachel Melvin y Lexi Atkins, junto con el comediante/actor Bill Burr, fueron confirmadas para actuar en la película. El rodaje tuvo lugar en Santa Clarita, California, en el Rancho Disney durante un período de 21 días y con un pequeño presupuesto. Epic Pictures Group subió el primer tráiler oficial de la película el 6 de febrero de 2014, y el avance se hizo viral rápidamente, acumulando más de un millón de visitas en menos de una semana. El mismo mes, la productora también creó varios carteles de películas que parodiaban las películas nominadas a los Premios Óscar; "Gravity", "American Hustle" y "Her".


title: Castores zombies

text: Rotten Tomatoes informa que el 69% de los 32 críticos encuestados dieron a la película una crítica "positiva"; la calificación promedio es 5.7/10. El consenso dice: «"Zombeavers" obviamente no es arte, pero ofrece lo suficiente de la locura sangrienta prometida por el título para ganar una recomendación para los fanáticos del género». Metacritic, otro agregador de reseñas, la calificó como 44/100 basado en seis revisiones, indicando "revisiones mixtas o promedio". Brent McKnight de giantfreakinrobot dijo: «Es todo un espectáculo como lo que podrías desear».


title: Castores zombies

text: Por otro lado, "Variety" dio a "Zombeavers" una crítica mayoritariamente negativa, comentando que «esta película-debut para el comediante Rubin y esbozo de comedia no está exenta de destellos de ingenio, pero la premisa de un solo chiste se adelgaza incluso antes de los misericordiosamente breves 76 minutos de ejecución». Sin embargo, el crítico agrega que «"Zombeavers" no es un desastre total, y vista de noche bajo la combinación correcta de haberse hecho pocas ilusiones y haber tomado determinadas sustancias de venta legal, incluso puede parecer mejor de lo que realmente es». El periódico "Los Angeles Times" se mostró ambivalente al considerar que la película era «una idea divertida y, como un buen animal no muerto, tiene algunos diseños sólidos para alcanzar su objetivo», pero que esto «no necesariamente salva la experiencia de ver la película como algo más que un disparate».


title: Castores zombies

text: "Zombeavers" fue lanzada en Austria el 7 de noviembre de 2014, donde recaudó $29,133. Se estrenó en los Estados Unidos el 20 de marzo de 2015 y finalizó el fin de semana con un puesto 63 en el ranking, recaudando $8.163 de once pantallas. A partir del 5 de abril de 2015, el total bruto de EE. UU. es de $14.947, para un total mundial bruto de $44.080.


title: Castores zombies

text: La banda sonora fue compuesta por Al y Jon Kaplan. Cuenta con canciones de la banda de los hermanos Kaplan, Legolambs, y fue lanzada el 24 de abril de 2015, a través de La-La Land Records. La película también presenta el Paisaje Sonoro de SoundCloud.


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: Vilma Nuñez de Escorcia es una mujer nicaragüense, conocida a nivel nacional e internacional por su trabajo como defensora de derechos humanos. Es abogada, especialista en derecho penal y derechos humanos y la presidenta del Centro Nicaragüense de Derechos Humanos (CENIDH).


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: Su compromiso por la defensa de los derechos humanos inició desde temprana edad, integrando al llegar a la Universidad el Primer Comité Estudiantil por la libertad de los presos políticos universitarios de la dictadura de Anastasio Somoza García. Destacó en las luchas estudiantiles de esa época, siendo una de las sobrevivientes de la masacre del 23 de julio de 1959, que causó 4 muertos y más de 60 heridos durante el desfile de los pelones que hacían estudiantes de la Universidad Nacional Autónoma de Nicaragua (UNAN), y fue miembro de la histórica “Generación del 23 de Julio”.


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: Al egresar de la Universidad, se convierte en la Abogada Defensora de los reos políticos de forma voluntaria y a riesgo de su propia vida, como parte de sus principios y como una forma de aportar a la lucha contra Somoza y por las reivindicaciones sociales de la población más vulnerable, como el reclamo al derecho a sus tierras ancestrales de las comunidades indígenas de Sutiava en León, Nicaragua.


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: En 1977, junto con otras personas funda el capítulo de León de la Comisión Permanente de Derechos Humanos, para desde allí denunciar la sistemática violación a los mismos por parte de la dictadura de Somoza. En 1979, cuatro meses antes del triunfo de la Revolución fue encarcelada,torturada con prolongados interrogatorio, la mantenían con vendas en


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: los ojos y completamente desnuda, aplicaron chuzos eléctricos y la amenazaban con matar a su esposo también detenido. Fue procesada por un Tribunal Militar por la presunta comisión de delitos que jamás había cometido. Fue condenada a 10 años de prisión y una multa millonaria, la pasan por cuatro cárceles del país y cuarenta días incomunicada en la cárcel modelo de Tipitapa, fue finalmente excarcelada siete días antes del triunfo, con una fianza y gracias a una campaña internacional de Amnistía Internacional ya que en los primeros días de su detención el régimen de Somoza negaba su detención y paradero.


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: En 1979, al triunfar la Revolución Popular Sandinista fue nombrada Vice-Presidenta de la Corte Suprema de Justicia de Nicaragua (1979/1987), siendo la Primera mujer magistrada que accede tan alto cargo. En 1987, fue nombrada Comisionada Nacional para Derechos Humanos y Asuntos Humanitarios y en tal carácter presidió, la Comisión Gubernamental de Promoción y Protección de los Derechos Humanos.


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: En 1990, encabezó la fundación del Centro Nicaragüense de Derechos Humanos, siendo electa Presidenta, desde cuyo cargo ha dirigido el funcionamiento del organismo, generando capacidades desde la sociedad civil para la defensa, promoción y protección de los Derechos Humanos, desde diferentes organizaciones, desde la Cátedra Universitaria


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: y con el acompañamiento cotidiano brindado a pobladores de los sectores populares, dedicándose por completo a la defensa de los derechos humanos, lo que considera su opción de vida.


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: Reconocida a nivel nacional e internacional por su valor, rectitud, honestidad, transparencia y su lucha inclaudicable por la defensa de los derechos humanos. Ha recibido 15 premios y reconocimientos públicos a nivel nacional e internacional.


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: Durante 3 años, fue coordinadora del Grupo de Criminología Crítica Latinoamericana, Corresponsal de la Academia de Ciencias Penales de Cuba. Fue Presidenta de la Comisión para la Defensa de los Derechos Humanos de Centroamérica (CODEHUCA), Miembro del Consejo de Dirección de la Organización Mundial Contra la Tortura (OMCT), y Vice Presidenta de la Federación Internacional de Derechos Humanos (FIDH).


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: Nominada entre las 1000 Mujeres para recibir el Premio Nobel de la Paz en el año 2005, actualmente pertenece a


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: Es Juez del Tribunal Permanente de los Pueblos sucesor de los Tribunales Rusell, donde ha participado en aproximadamente 10 Tribunales en los que destaca El Proceso a la impunidad de Crímenes de Lesa Humanidad en América Latina 1989- 1991.


title: Vilma Núñez de Escorcia

text: Por la persecución y hostigamiento por la promoción y defensa de los derechos humanos, la Comisión Interamericana de Derechos Humanos – CIDH le ha otorgado en dos ocasiones Medidas Cautelares ante las graves y constantes violaciones a sus derechos que atentan contra su vida y su familia en 2002 y las nuevas Medidas Cautelares otorgadas por la CIDH desde el 11 de noviembre de 2008 que se mantienen vigentes después de ataques directos del gobierno sandinista a su casa de habitación en León y una permanente campaña de difamación a través de medios oficiales, persecución y amenazas directas y de imputaciones delictivas calumniosas.


title: Adiós muchachos (tango)

text: Adiós muchachos es un tango cuya letra pertenece a César Felipe Vedani en tanto que la música es de Julio César Sanders, que fue grabado por Agustín Magaldi en agosto de 1927 con acompañamiento de guitarras. El protagonista, ya próximo a morir, se despide de sus amigos y rememora aspectos de su vida. Este tango alcanzó difusión mundial y tuvo, en algunos casos, otras letras.


title: Adiós muchachos (tango)

text: Julio César Sanders ( Quilmes, provincia de Buenos Aires, Argentina, 13 de febrero de 1897 – ibídem, 10 de junio de 1942) fue un pianista que se dedicó al género del tango autor de la música de la obra "Adiós muchachos", que ha tenido difusión mundial.


title: Adiós muchachos (tango)

text: César Vedani ( Buenos Aires, Argentina, 23 de agosto de 1906 – ibídem, 14 de abril de 1974), cuyo nombre completo era César Felipe Vedani, fue un poeta argentino de quien se recuerda especialmente que escribió la letra del tango difundido mundialmente "Adiós, muchachos".


title: Adiós muchachos (tango)

text: Hay distintas versiones sobre el nacimiento de este tango. Francisco García Jiménez dice que una noche de 1927 en un grupo de amigos que estaba en una calle del barrio de Flores uno de los jóvenes se despidió con dos palabras: “Adiós muchachos” que le dio a Sanders, que estaba presente, la punta de la melodía que luego desarrolló con sus dedos de pianista. Su amigo Vedani adaptaría luego una “letrilla” a la “afortunada música”.


title: Adiós muchachos (tango)

text: Por su parte, Walter Ercoli dice que Vedani estaba sentado en una de las mesas del café “Las Orquídeas” en el barrio de Flores desarrolló los versos del tango y que Julio César Sanders ejecutó la melodía en un piano pianola del lugar que solía utilizar.


title: Adiós muchachos (tango)

text: A partir de 1943 dentro de una campaña iniciada por la dictadura militar de 1943 que obligó a suprimir el lenguaje lunfardo, como así también cualquier referencia a la embriaguez o expresiones que en forma arbitraria eran consideradas inmorales o negativas para el idioma o para el país, para la grabación de la orquesta de Enrique Rodríguez de abril de 1945 se ordenan tres cambios: la "barra querida" pasa a ser "viejos amigos", "nadie la talla" pasa a ser "nadie batalla" y "todas las farras" pasaron a ser "todas las fiestas".


title: Adiós muchachos (tango)

text: Las restricciones continuaron al asumir el gobierno constitucional de Juan Domingo Perón y en 1949 directivos de SADAIC le solicitaron al administrador de Correos y Telecomunicaciones en una entrevista que se las anularan, pero sin resultado. Obtuvieron entonces una audiencia con Perón, la que se realizó el 25 de marzo de 1949, y el Presidente –quien afirmó que ignoraba la existencia de esas directivas- las dejó sin efecto.


title: Adiós muchachos (tango)

text: En octubre de 1953 se aprobó la Ley de Radiodifusión n° 14 241 que no tenía previsiones sobre el uso del lenguaje popular en radio pero las restricciones en alguna medida continuaban, y motivó la denuncia de SADAIC en enero de 1950 a la irradiación de ciertos temas por Radio El Mundo; no obstante tal denuncia, en 1952 la propia entidad de los autores acordó con las autoridades una lista de canciones populares que por razones de buen gusto o decoro idiomático no debían pasarse por radio; en definitiva, SADAIC no cuestionaba la censura en sí misma sino quién la aplicaba.


title: Adiós muchachos (tango)

text: La primera grabación fue el 10 de septiembre de 1927 por Agustín Magaldi con acompañamiento de guitarras. El 27 de febrero de 1928 lo registró Ignacio Corsini también acompañado por guitarras y el 26 de junio de ese mismo año lo hizo Carlos Gardel en París y el tango pasa a ser un suceso.


title: Adiós muchachos (tango)

text: Francisco Lomuto lo grabó para Victor en 1942 con el cantante Jorge Omar. Enrique Rodríguez lo hizo para Odeón con la voz de Armando Moreno, Hugo del Carril lo grabó en 1946 con acompañamiento de guitarras. También lo grabaron, entre otros, Horacio Deval con la orquesta de Roberto Pansera y Atilio Stampone en 1961 con Héctor Petray.


title: Adiós muchachos (tango)

text: En el segundo semestre de 1928 los autores viajaron a Europa y desde París y Barcelona promocionaron el tango en distintas casas editoriales y fonográficas europeas.


title: Adiós muchachos (tango)

text: El tango fue incluido en "Wonder Bar", película de Estados Unidos dirigida en 1934 por Lloyd Bacon cuya acción transcurre en un cabaré de Montmartre. También es interpretada en dos filmes del actor francés Charles Boyer: ' (1937) con Jean Arthur, en el cual la pareja lo baila y lo menciona como «nuestro tango», y en ' (1944).


title: Adiós muchachos (tango)

text: En la película Adiós muchachos (1955) con Juancito Diaz y Pola Alonso lo canta Alfredo Dalton con la orquesta de Osvaldo Fresedo.


title: Adiós muchachos (tango)

text: Fue incluido en la banda de sonido de "Scent of a Woman" (1992) y en "Scoop", dirigida por Woody Allen en 2006.


title: Adiós muchachos (tango)

text: En televisión, el tango, con la letra de Dorcas Cochran, fue cantado por Desi Arnaz en el episodio 31 de "I Love Lucy" en 1952 y por Lucille Ball en el episodio 130 de la misma serie, en 1955.


title: Adiós muchachos (tango)

text: Louis Armstrong hizo su propia versión del tango con el título "I Get Ideas" (Tengo Ideas) que lo grabó el 24 de julio de 1951, figurando Dorcas Cochran como autora de la letra. En Gran Bretaña hubo dos versiones tituladas "Te guardaré siempre en mi corazón" y "Pablo el soñador". En Estados Unidos con el nombre de "Farewell companions" (Adiós compañeros) hay una versión que si bien intentó ser una traducción de la letra original, tiene pocas coincidencias con ésta.


title: Adiós muchachos (tango)

text: En Italia hay una letra en italiano que pertenece a Eugenio Rondinella, y si bien conservó el título con las palabras y en el idioma original, es totalmente distinta pues se refiere a la despedida de un hombre que va a estar preso un año.


title: The Resident (película)

text: The Resident, en español La víctima perfecta, en Argentina Invasión a la privacidad, es una película estadounidense de suspense del año dirigida por Antti Jokinen y protagonizada por Hilary Swank, Jeffrey Dean Morgan, y Christopher Lee.


title: The Resident (película)

text: Juliette (Swank), una joven doctora de Brooklyn, se encuentra pasando por un mal momento. Decide darle un nuevo rumbo a su vida y alquila un apartamento económico y muy cómodo. Allí conoce a Max, el propietario, un hombre al parecer amable y encantador. Juliette tiene la ligera sospecha de que no está sola en su apartamento. Pero sus sospechas son más terribles de lo que cree y lo peor es que está siendo víctima de una oscura obsesión.


title: The Resident (película)

text: La grabación tuvo lugar en Nueva York y Nuevo México desde el 21 de mayo hasta el 11 de julio de 2009.


title: The Resident (película)

text: Más tarde se lanzó en cines en Reino Unido el 11 de marzo de 2011. El 8 de abril de 2011, la película fue lanzada en cines en Países Bajos.


title: Tony Gatlif

text: Michel Dahmani (Argel; 10 de septiembre de 1948), conocido como Tony Gatlif, es un director, músico, guionista, productor y actor francés de ascendencia gitana y argelina. Se ha destacado en el cine por sus películas las cuales exploran en su mayoría la cultura y cosmovisión del pueblo gitano.


title: Tony Gatlif

text: Durante su carrera Gatlif ha sido reconocido con varios galardones y entre los más destacados están la Palma de Oro en el Festival Internacional de Cine de Cannes a la mejor dirección por el filme "Exils", y dos Premios César por sus composiciones musicales en las películas "Vengo" y "Gadjo dilo".


title: Tony Gatlif

text: Tony Gatlif nació el 10 de septiembre de 1948 en la ciudad de Argel, lugar donde vivió la mayor parte de su niñez. En el año 1960 abandonó su país a causa de la Guerra de Independencia de Argelia (1954-1962) y se trasladó a la ciudad de París, Francia. Cuando cursaba la secundaria tuvo su primer acercamiento con el cine, debido al temprano contacto con un proyector de 16mm que había sido adquirido por su profesor para discutir sobre películas en clase. De esta manera descubrió su pasión por el cine.


title: Tony Gatlif

text: Cuando se estableció en Francia afrontó una situación económica compleja y cayó en el mundo de la delincuencia. Pasó varios años viviendo como vagabundo en las calles de París y guareciéndose en los cines Grand Boulevards. La suerte llegó a su vida en 1966, cuando después de ver la presentación de la obra de teatro "Du Vent Dans Les Branches De Sassafras", entró en el camerino del actor Michel Simon, el cual instantáneamente reconoció su talento y redactó una carta dirigida hacia su agente para que le diese una oportunidad. A partir de este momento, Gatlif empezó su formación profesional y se enroló en clases de actuación.


title: Tony Gatlif

text: Su debut actoral fue en 1971 en una obra teatral de Edward Bond dirigida por Claude Regy. En esta etapa de su vida decidió incursionar en la escritura y redactó su primer guion basado en sus experiencias pasadas en la delincuencia y lo tituló "La rage au poing". Asimismo, su primera oportunidad como director llegó en el año de 1975 en el filme "La tete en ruine", sin embargo, el lanzamiento comercial de la película nunca se realizó en Francia.


title: Tony Gatlif

text: En el año de 1978 dirigió y plasmó la historia de la Guerra de Independencia de Argelia en la película "La terre au ventre", en la cual utilizó la vida de Andreas Baader como referencia. Tres años más tarde Gatlif elaboró su primer filme enfocado en la subcultura de los gitanos titulado "Corre gitano" y rodado en España. Pero su verdadero triunfo y debut como director fue en la película "Les princes", en la cual muestra los problemas que afrontan los gitanos que emigran a París.


title: Tony Gatlif

text: En el año de 1985 en colaboración con el director afamado Gerard Levovici presentó la película "Rue du départ", un drama que se desarrolla en los barrios pobres de París y donde dos jóvenes luchan por salir adelante y librarse de su situación económica. Posteriormente Gatlif presentó la película "Latcho Drom", que documenta la vida y la constante migración de distintos músicos gitanos procedentes de países como Egipto, Turquía, India, Hungría, Eslovaquia, Rumania, Francia y España. Esta película se convirtió en la primera parte de una trilogía completada después de un lapso de quince años con los filmes "Gadjo dilo" y "Mondo".


title: Tony Gatlif

text: En "Gadjo dilo" (payo loco), Gatlif nuevamente analiza la cultura romaní y en especial su música. En este filme el personaje principal Stephane, realiza un viaje musical a una comunidad romaní en busca de la cantante Nora Luca y encara un choque cultural entre la cultura occidental y el la del pueblo gitano.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Emilia Serrano de Wilson (Granada, 3 de enero de 1834? - Barcelona, 1 de enero de 1923), conocida también como Emilia Serrano de Tornel, de soltera Emilia Serrano García fue una escritora y periodista, gran viajera por el continente americano, que mantuvo correspondencia con importantes escritores de la época, siendo imprescindibles sus cartas para el conocimiento de la vida literaria del siglo XIX.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Nació en Granada, probablemente en 1834, aunque en algunos lugares figura 1843. Sus padres, María Purificación García Cano y Ramón Serrano García, que procedían de familias acomodadas de Valladolid, se encontraban allí, porque probablemente Serrano había sido enviado en apoyo de la reina regente María Cristina de Borbón, a la que eran afín, en esa ciudad. Serrano había sido oficial de la Guardia de Corps del rey Fernando VII.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: La familia se trasladó en 1840 a vivir a París, acompañando en el exilio a la reina regente, y allí Serrano empezó sus estudios en el Colegio del Sagrado Corazón. Mostró desde un principio una gran afición a la lectura, por lo que sus compañeras de colegio la apodaron "Madame Minerva;" a los catorce años ya publicaba poemas y escribía en distintas revistas.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: La proximidad con la familia real, hizo que al padre, Ramón Serrano García, lo incluyeran en el cuerpo diplomático de Isabel II, lo que facilitó a toda familia la posibilidad de viajar por Europa, y a la hija que pudiera completar su formación con el dominio de varios idiomas.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: La llegada a París de José Zorrilla propició el encuentro con la joven Serrano García, ya que conocía a sus padres de Valladolid. A Zorrilla le llamó la atención su talento y estrechó su relación con la familia Serrano, acudiendo con frecuencia a su casa a recitarles poemas. El poeta la convirtió en su "Leila" particular, inspirándole versos y dedicándole algunas obras. Serrano García se mostraba receptiva a los galanteos del poeta, por lo que la familia, dado que Zorrilla estaba casado, intentó apartarla de él, llevándosela de viaje. Fue el tiempo en que el poeta escribió "La Rosa de Alejandría" y la "Serenata a Leila", ambos libros inspirados y dedicados a la joven.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: La joven se prometió, con tan solo catorce años, a Heinrich Wilson, un barón inglés de origen alemán, con el que posteriormente contrajo matrimonio. No obstante, Zorrilla seguía frecuentándola y finalmente Serrano García dio a luz una niña a la que bautizaron como Margarita Aurora que, según declaró la propia Serrano en 1918 al biógrafo de Zorrilla, Narciso Alonso Cortés, fue fruto de su relación con el poeta. Zorrilla marchó a México en 1855, pero ese mismo año le dedicó otra obra: "Leila" ("La flor de los recuerdos"). El día de la despedida, Emilia acudió al muelle con la niña en brazos. Tiempo después le remitió una fotografía suya, que Zorrilla guardó durante toda su vida y apareció en su escritorio cuando falleció en 1893. La fotografía se la había hecho el año 1854, cuando presuntamente la dejó embarazada.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: El Barón de Wilson falleció a los tres años de matrimonio. Serrano García, que contaba 18 años, recibió en herencia el apellido de su marido, pasó a llamarse "de Wilson", y una considerable fortuna. Poco tiempo después falleció la pequeña Margarita Aurora.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Serrano García, mujer culta y de buena posición social, había tenido ocasión de conocer personalmente a algunos escritores, que luego serían sus colaboradores: Alfonso de Lamartine, Alejandro Dumas o Francisco Martínez de la Rosa. Tras ser redactora de "El Eco Hispano-Americano", fundó la "Revista del Nuevo Mundo", apoyada políticamente por el barón de Guilmaud, y dirigió en Madrid la revista "La Caprichosa" y más tarde "La Nueva Caprichosa".


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Con el pretexto de distraerse, tras la muerte de la hija, Serrano y su madre comenzaron a viajar por Europa, acrecentándose en ella su vocación de escritora. Fue entonces, al recalar en Madrid, cuando fundó "La Caprichosa" y publicó todo tipo de crónicas en periódicos de París y Madrid. Empezó a sonar el nombre de una mujer escritora-periodista. No era habitual que la mujer fuese aceptada en el mundo del periodismo, pero Serrano contaba con buenos apoyos. Firmó con su nombre, pero también como "Baronesa de Wilson, Gil Paz, Leila, Leilach, Manuel Lescano y Angulo, In Nova," etc.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Entre 1859 y 1860 su madre y ella viajaron por Galicia y Andalucía. Recalaron en Granada, quizás por vez primera desde que se ausentaron en 1840. En Granada dio a conocer el himno guerrero "La Granadina", compuesto para arengar a las tropas españolas en la guerra contra Marruecos (1859-60) emprendida por O´Donnell. Serrano vindicó entonces su nacimiento granadino.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Coincidiendo con esta etapa también, en los años finales de la década de los cincuenta y primeros de los sesenta, tuvo un fecundo periodo creativo, publicando obras de casi todos los géneros literarios: el poema en verso "Las siete palabras de Cristo en la Cruz" (1858), la novela "El ángel de la paz ("1859), el poema en verso "El camino de la Cruz" (1859), el poema histórico "Alfonso el Grande" (1860), el ensayo educativo femenino "Almacén de las señoritas" (1860), dos libros de viajes, "Manual, o sea Guía de los viajeros en Francia y Bélgica" (1860) y "Manual, o sea Guía de los viajeros en Inglaterra, Escocia e Irlanda... para uso de los americanos" (1860) y la leyenda histórica "¡¡Pobre Ana!!" (1861).


title: Emilia Serrano de Wilson

text: En 1865, tras el fallecimiento de su madre, viuda y sola, encontró el momento oportuno para cumplir sus sueños de adolescente de viajar a América. Se embarcó rumbo a Buenos Aires dispuesta a vivir experiencias y a escribir sobre América, sus gentes y, sobre todo, sus mujeres anónimas. Siguió viajando por distintos países de América, desde Canadá a la Patagonia, durante treinta años. Hizo un total de seis travesías entre Europa y América y vivió en América periodos que sumaron más de catorce años, que alternó con periodos en Europa. No viajaba como una mera turista, sino que trataba de conocer los países a fondo. Conoció y se codeó con la mayoría de presidentes de las jóvenes repúblicas americanas; estudió su historia, sus costumbres, sus personajes y los hechos más importantes, y todo ello lo fue publicando en la prensa europea. Gracias a ella comenzaron a conocerse muchas características americanas en Europa.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Entre los libros que salieron de su pluma en relación con estos viajes, pueden citarse: "La ley del progreso. Páginas de instrucción pública para los pueblos sud-americanos" (1880), "Una página en América. Apuntes de Guayaquil a Quito" (1880), "Americanos célebres" (1888), "América y sus mujeres" (1890), "De Barcelona a México" (1891), "América en fin de siglo" (1897), "El mundo literario americano" (1903) y "Maravillas americanas" (1910).


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Alternó viajes por Europa, visitó en París a la reina Isabel II, que estaba en el exilio tras la Revolución de 1868 y de vuelta a Sevilla, tiene ocasión de conocer a la escritora Fernán Caballero. Entre tanto, siguió publicando libros de creación literaria, entre ellos: "La familia de Gaspar" (1867), "El ramillete de pensamientos" (1868), "La senda del deber" (1869), "Sembrar para recoger" (1870), "El árbol sano y el vicioso", o "Rosas y abrojos" (1870) y "La miseria de los ricos (Historia de dos millones)" (1872).


title: Emilia Serrano de Wilson

text: En 1873 instaló su residencia en Madrid, donde colaboró en revistas como "La Guirnalda", asistiendo además a las reuniones de la sociedad femenina Las Hijas del Sol, que presidía la condesa de Priegue. En 1874 contrajo matrimonio en segundas nupcias con el doctor Antonio García Tornel, cuyo apellido unió a su firma. Así, publicó sus obras como Emilia Serrano de Tornel, o bien como Baronesa de Wilson, título que continuó utilizando toda su vida.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Mientras alternaba viajes por Europa y América fue publicando nuevas obras: "Los pordioseros del frac" (1875), "Leyenda árabe" (1883), "Del cielo a la tierra" (1896), "Las perlas del corazón" (1911), "Cuatemoc o el Mártir de Izancanac". Novela histórica, etc.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Además, llevó a cabo abundantes traducciones, sobre todo de autores franceses. Sus numerosísimas colaboraciones en revistas, periódicos y obras colectivas resultarían imposibles de enumerar, destacándose las de "El Eco Ferrolano", "El Último Figurín", "El Correo de la Moda", "Las Hijas del Sol", "La Primera Edad", "El Gato Negro", "La Ilustración Artística" y "Álbum Salón". También fue socia de honor de diversas instituciones, como la Sociedad de Escritores y Artistas de Madrid, la Unión Iberoamericana, la Casa de América de Barcelona, la Academia de Declamación y Bellas Letras de Málaga, el Ateneo de Lima, etc. Fue, asimismo, distinguida con numerosos galardones, entre los que se podrían mencionar la Medalla de Oro de la Cruz Roja o la distinción de Comendadora de la Orden del Libertador Bolívar, en Venezuela.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Mantuvo correspondencia con numerosos escritores, entre ellos Guillermo Fernández Shaw, Juan Eugenio Hartzenbusch, Pedro Antonio de Alarcón, etc.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: A finales de los ochenta fijo su residencia en Barcelona, donde siguió trabajando hasta el último momento. De hecho, algunos de sus últimos artículos se publicaron meses antes de su muerte en la revista sevillana "La Semana Gráfica". El fallecimiento se produjo el 1 de enero de 1923, a consecuencia de una bronquitis crónica.


title: Emilia Serrano de Wilson

text: Entre su prolija obra, que se destaca en el cuerpo del artículo, sobresale "América y sus mujeres", es su libro más conocido, propio de la literatura de viajes de su época. En él cuenta sus viajes en Brasil, Uruguay, Argentina, Ecuador, Perú, Colombia, Bolivia, México, Venezuela, Chile, Panamá, Honduras, Guatemala, Nicaragua, Costa Rica, Canadá, Estados Unidos, etc. sus encuentros con los hombres de esos lugares y, sobre todo, con las mujeres más importantes de todos esos países, aunque también con los indígenas y campesinos. En él anotó y dejó constancia de las costumbres, industrias, edificios, monumentos, vegetación, alimentación, paisajes, fauna, transportes, etnias, historia y pensamientos de los lugares que visitó.


title: Verónica Pérez Fernández

text: Verónica Pérez Fernández (San Juan de Aznalfarache, Sevilla, 21 de junio de 1978) es una política española, ex secretaria primera del Parlamento de Andalucía y ex diputada por la provincia de Sevilla en el Parlamento de Andalucía.


title: Verónica Pérez Fernández

text: Nacida en San Juan de Aznalfarache, su vinculación con el PSOE comenzó a los 14 años en las Juventudes Socialistas, afiliándose al PSOE a los 18 años. Desde entonces ha ostentado distintos cargos como secretaria de Medio Ambiente y Ordenación del Territorio del PSOE-A en el período 2004-2008. Entre 1999 y 2005 fue concejal del Ayuntamiento de San Juan de Aznalfarache y también es diputada provincial. En las elecciones autonómicas de 2004 es elegida diputada por la provincia de Sevilla en el Parlamento de Andalucía, cargo que renueva en las elecciones de 2008, 2012 y 2015. En diciembre de 2013 es elegida secretaria general del PSOE de Sevilla en sustitución de Susana Díaz al asumir ésta la presidencia de la Junta de Andalucía y la secretaría general del PSOE-A. Además, desde el 16 de abril de 2015 fue secretaria primera del Parlamento de Andalucía hasta el 14 de julio de 2022. Fue secretaria general del PSOE de Sevilla entre 2013 y 2021.


title: Verónica Pérez Fernández

text: El 29 de septiembre durante la crisis del PSOE de 2016 protagonizó uno de los episodios más conocidos en la puerta de la sede del partido nacional en Madrid donde pronunció la famosa frase: "En este momento, la única autoridad en el PSOE soy yo" al ser la presidenta del Comité Federal.


title: Verónica Pérez Fernández

text: A principios de octubre de 2022 es elegida como miembro del consejo administrativo del RTVA en representación de su partido político.


title: Gabriel Risso Patrón

text: Gabriel Adolfo Risso Patrón (Monteros, Tucumán, Argentina; 5 de noviembre de 1995) es un futbolista argentino juega de lateral izquierdo en Atlético Tucumán de la Liga Profesional.


title: Gabriel Risso Patrón

text: Debutó en Atlético, el 11 de julio de 2017 en un partido contra Oriente Petrolero por la Conmebol Sudamericana.


title: Disturbia (canción)

text: «Disturbia» —en español: "Paranoia"— es el séptimo sencillo de la cantante barbadense Rihanna (después de «Take a Bow») para la reedición de su tercer álbum de estudio, "Good Girl Gone Bad". Es una canción escrita por Chris Brown.


title: Disturbia (canción)

text: La canción fue producida por Chris Brown y Brian Seals. El video fue dirigido por Anthony Mandler, quien ya ha grabado varios videos anteriores de la artista como «Hate That I Love You», «Don't Stop the Music», entre otros. Mundialmente la canción ha vendido más de 7.5 millones de copias


title: Disturbia (canción)

text: La canción fue escrita originalmente por Chris Brown y su equipo conocido como el Artizts Grafiti y fue considerado para el re-lanzamiento de su álbum exclusivo. A pesar del título idéntico, la canción no está relacionado con la película Disturbia (2007). Después de terminar la canción, Brown consideró que sería más adecuado para una cantante femenina, que luego se transmitió a Rihanna. Def Jam ha examinado el tema de ahorro para el siguiente álbum de Rihanna en 2009, porque ella ya había grabado "Take a Bow" para el re-lanzamiento de Good Girl Gone Bad. Sin embargo, Rihanna y su equipo consideraron que la canción fue un verano único y necesario para registrarse y puesto en libertad tan pronto como sea posible. La decisión fue tomada finalmente a lanzar la canción como el seguimiento de "Take a Bow". El 7 de septiembre de 2008, Rihanna abrió el 2008 MTV Video Music Awards con una presentación en vivo de la canción


title: Disturbia (canción)

text: ""Disturbia"" es un surco de baile moderadamente rápido de género Dance-Pop y Electropop en la llave de menores con 124 latidos por minuto en B. El ritmo se establece en el tiempo común. abarca vocales como Rihanna van de la nota baja F3 a la nota alta D5. Además, destaca el gran uso del Auto-Tune en la voz de Rihanna a lo largo de la canción.


title: Disturbia (canción)

text: La palabra "mierda" aparece en el segundo verso, pero hay que señalar que la versión del álbum tiene la palabra censurada por lo que sólo "sh" se escucha. Sin embargo, hay versiones de la canción donde se censura, incluso la "sh" parte (por ejemplo, la versión en video).


title: Disturbia (canción)

text: Líricamente, la canción trata de las experiencias de la angustia, ansiedad y confusión, por ejemplo, el grito de terror a inicio de la canción y la parte hablada después de este que dice "What's wrong with me?/Why do I feel like this?/I'm going crazy now!", en español, "¿Qúe pasa conmigo?/¿Por qué me siento así?/¡Estoy enloqueciendo!"


title: Disturbia (canción)

text: "Disturbia", recibió comentarios positivos de los críticos contemporáneos. Josh Tyrangiel de The Time felicitó a la canción "Son melodías como pelotas de goma que rebotan alrededor de tu cabeza". Bill Lamb de About.com dio a la pista cuatro estrellas de cinco años. Él lo llamó "el sonido de un éxito inmediato". Cordero llegó a decir que "Disturbia" es una vocal más progresista y segura de Rihanna hasta la fecha, llamada la autoridad de una estrella establecida. About.com más tarde en una lista de las canciones la posicionó en el número dos, detrás de "Umbrella", en su lista 'Rihanna Best Hit Songs' y en el número ocho en su lista de los mejores usos de Auto-Tune en Pop Music. Fletcher Alex de Digital Spy, dijo que a diferencia del habitual comunicado del séptimo sencillo de un artista, "Disturbia" de Rihanna es una prensa fuerte y que demuestra que se está gobernando el 2008 al igual que lo hizo en el 2007. Lo describió como un "divertido electro lleno de ritmos calientes y locos de la voz." Fletcher destacó además de la canción el intro fuerte y dijo que el coro es pegadiza como el "ella" de "Umbrella" consideró. Spence del IGN dijo que la pista tiene una enfermedad infecciosa "Bum-bum-ser-dum-bum-bum que aspira que en el rebote individual electrónico de la canción. Jaime García de Yahoo! Music destacó la canción como un gancho insistente y latido fuerte. Fraser McAlpine de la BBC considera los puntos más el tema de se quejan de Rihanna, la escarcha del coro y el estribillo Eiffel 57. Mickey McMonagle del Sunday E-mail dijo que la canción, mezcla sonidos electrónicos con el R&B contemporáneo que le ayuda a destacarse de Beyoncé Knowles. McMonagle puso que el tema comienza con "una secuencia de piano antes de cambiar discordante en un surco urbano." Joey Guerra del Houston Chronicle dijo que la canción era un tema atractivo del club y un acelerado rock con tintes corte de baile. La canción ganó un premio por Mejor Canción Internacional en los premios NRJ Music Awards 2009 a raíz de una confusión en el de Katy Perry "I Kissed a Girl" fue pensado originalmente para ganar el premio.


title: Disturbia (canción)

text: Rihanna utilizó "Disturbia", como la primera representación de los 2008 MTV Video Music Awards inmediatamente después del discurso de apertura de Britney Spears. El formato del vídeo de la música se ha conservado parcialmente, con los bailarines zombis presente con personal de la luz. El rendimiento fue mezclado con las muestras de "Sweet Dreams" de Eurythmics por él, y contenía un descanso en solitario de rock de la canción White Stripes "Seven Nation Army". escenas eliminadas del video se proyectaron detrás de la cantante.


title: Disturbia (canción)

text: Posteriormente, Rihanna fue entrevistado en GMTV e interpretó la canción de nuevo, así como en una sola noche, esta mañana, y Star Academy en Francia. Tras su actuación en Star Academy de Francia, el álbum se disparó desde el # 43 a # 11 que tenga un incremento de ventas de 211%, alcanzando el puesto # 8 de la semana siguiente, convirtiéndose en el primer álbum de Rihanna para llegar a los 10 en Francia.


title: Disturbia (canción)

text: El 26 de junio de 2008, "Disturbia" debutó en el número dieciocho en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en debut más alto de Rihanna en la tabla hasta la fecha, así como su sexto Top 20 de Good Girl Gone Bad. La semana siguiente, la canción subió a la undécima posición, pero disminuyó a quince la semana después, permaneciendo allí por dos semanas adicionales. Sin embargo, la próxima semana después del lanzamiento del video y un enorme incremento en las ventas y la radio, la canción saltó al número cuatro, por lo que la cantante Rihanna fue la séptima mujer (Madonna, Whitney Houston, Donna Summer, Mariah Carey, Beyoncé, Ashanti y los otros seis) para tener dos canciones en el top 5 de forma simultánea, ya que su anterior sencillo, "Take A Bow", fue en el número dos en esa misma semana. También es el sexto sencillo en el Top 5 en el Billboard Hot 100. La semana siguiente, la canción alcanzó el número tres, superando a su otro sencillo de éxito, "Take A Bow". En la semana de éxitos del 23 de agosto de 2008, "Disturbia" noqueó a Katy Perry "I Kissed a Girl" para convertirse en su cuarto número uno de Rihanna golpeado en el Hot 100 y se aferró el primer lugar durante la semana que finalizó el 30 de agosto. Es su un tercer número uno de , después de "Umbrella" y "Take A Bow", permaneciendo en el número uno durante dos semanas. El 29 de julio de 2008, "Disturbia" saltó al número dos de la lista Billboard Hot Digital Songs, superando en la semana siguiente. En la fecha de emisión 6 de septiembre de 2008 la canción fue derribado por "Whatever You Like" de T.I. Asimismo, ha rematado el Pop 100 gráfico golpeando a Chris Brown "Forever" de la primera posición. Una vez más, reclamó el primer lugar después de ser trasladado hasta el número 2 de "Forever" durante una semana. Para la cuestión de Billboard del 13 de septiembre, "Disturbia" encabezó tanto el Hot Dance Club Songs y Hot Dance Airplay. Rihanna empatado con Madonna para el mayor número uno de Dance Airplay hits, con un total de seis, que fue roto después por Madonna cuando su sencillo "Miles Away" se convirtió en su séptimo número uno Airplay baile de moda. Al 19 de diciembre, "Disturbia" fue certificado de 3x platino por más de 3 millones de ventas digitales por la RIAA. A partir del 27 de febrero de 2009, el sencillo ha pasado más de 36 semanas dentro del Top 40 del Billboard Hot 100, convirtiéndose en más duradero de Rihanna en el Hot 100. Es la primera canción de Rihanna para ir de triple platino, y por lo tanto en todo el mundo su sencillo más vendido. A partir de agosto de 2010, la canción ha vendido 3.960.000 unidades digitales sólo en los EE. UU.


title: Disturbia (canción)

text: La canción aparece en la lista el número nueve en las canciones del verano de 2008 publicado por la revista Billboard.


title: Disturbia (canción)

text: En el Reino Unido, "Disturbia" debutó en el UK Singles Chart en el número cuarenta y siete debido a las ventas digitales. Tras el lanzamiento del video musical, la canción volvió a entrar en el gráfico en el número cuarenta y siete de nuevo y subió al número treinta y cuatro y el número nueve en las semanas de proceder. La canción alcanzó el número tres, de las ventas digitales que se limitan a proporcionar a Rihanna su octavo top ten británico. A pesar de que "Disturbia" y no tiene no recibirá una liberación física de la canción resucitó en las listas a partir del número 5 al número 3. Se mantuvo por 11 semanas en el Top 10 del Reino Unido escoge la carta y el récord de la mayor venta de descarga sólo la venta de más de 300.000 descargas individuales. El récord fue batido después de Leona Lewis con su sencillo "Run", pero fue derrotado en diciembre de 2008, por Alexandra Burke por el sencillo "Hallelujah". Con todo, "Disturbia" fue un gran éxito en el Reino Unido, y es probable que haya llegado a #1 si fuera lanzado en formato físico también. Se está trazando que es el tercero más largo de Rihanna en el Reino Unido, donde ha pasado 36 semanas en el top 100, sólo se pasa por dos semanas más que "Don't Stop the Music" y otras 33 semanas con su hit "Umbrella". "Disturbia" terminó como el más vendido de 2008, solo 13, un lugar por encima de su hit número 1 "Take A Bow". En suma, de acuerdo a la compañía The Official UK Charts Company, «Disturbia» ha vendido alrededor de 430 mil copias en el Reino Unido, las cuales le convierten en el segundo sencillo más vendido de Rihanna en el estado, después de «Umbrella». En España, "Disturbia" lideró las listas de la emisora de radio más populares, mientras que en el funcionario Spain Singles Chart llegó al número diez y alcanzó platino con ventas a más de 40.000. La canción también fue un gran éxito en Irlanda, donde obtuvo el cuarto puesto durante seis semanas consecutivas y se convirtió en la venta de 18 de mejor sencillo del año, superando una serie de tres hits. En Suiza, la canción alcanzó el puesto número ocho en las descargas. En el Canadian Hot 100, la canción alcanzó el número dos durante cinco semanas. En Nueva Zelanda, "Disturbia" se convirtió en el tercer número uno de Rihanna, y su primero desde "Umbrella". Es su cuarto top 5, y diez quinto hit allí desde Good Girl Gone Bad, ya que "Hate That I Love You" llegó al número seis. Fue certificado Platino el 23 de agosto de 2009, vendiendo más de 15.000 copias. En Australia, ha escalado hasta el número seis. La canción fue la canción más añadido a la radio australiana en su primera semana de lanzamiento de radio. Fue certificado Oro en descargas solo antes de la liberación física semanas más tarde, cuando fue certificado Platino posteriormente. "Disturbia" encabezó el Top 20 de éxitos en Turquía durante nueve semanas consecutivas, la más larga corriendo número uno en 2008 en la carta. El 28 de diciembre de 2008, el UK Singles Chart, esta #18 para el final de la obra gráfica del año. El 7 de enero de 2010, Reino Unido Smashhits canal musical figuran "Disturbia" en el #3 en "Rihanna: Ultimate 10". "Disturbia" se mantuvo 580 semanas en listas.


title: Disturbia (canción)

text: El video de "Disturbia" fue filmado el 29 de junio de 2008 y fue co-dirigido por Anthony Mandler, junto con Rihanna. Después de 2007, "Don't Stop The Music", este es el segundo video de Rihanna, que ella misma dirige. Fue coreografiado el video por la coreógrafa tiempo de Rihanna, Tina Landon, quien es conocida por su trabajo con Janet Jackson. El video fue lanzado exclusivamente en iTunes para un período de 48 horas. Se estrenó en TRL de MTV y BET 106 y Park y MuchOnDemand el 24 de julio de 2008, y en VH1 el 26 de julio. Se estrenó en el Reino Unido el 1 de agosto de 2008, pero en el resto de Europa el video debutó el 8 de septiembre, recibiendo de inmediato alta rotación en MTV. Alcanzó el puesto #1 en TRL y MuchOnDemand.


title: Disturbia (canción)

text: El vídeo comienza en una cámara donde hay tortura surrealista. Se puede ver a Rihanna fumando y al lado de un piano. A medida que la canción comienza se ve a Rihanna enjaulada usando lentes blancos, que la hacen parecer como si sus ojos se hubieran rodado hacia la parte posterior de la cabeza. Las escenas son intercaladas con Rihanna sentada en una cámara de gas, llevando un tocado de plumas. Más tarde se la ve atada a una silla con dificultades para desatarse. En el puente de la canción se lleva a cabo una rutina de baile al estilo de la canción Thriller de Michael Jackson. A partir del 20 de septiembre de 2009, el video oficial había sido visto más de 49 millones de veces en YouTube, con casi otros 40 millones de visitas a través de videos de música duplicados.


title: SC Pick Szeged

text: El SC Pick Szeged es un equipo de balonmano de la localidad húngara de Szeged. Actualmente milita en la Primera División de la Budapest Bank Férfi Liga.


La Selección femenina de fútbol de Islandia representa a Islandia en las competiciones internacionales de fútbol femenino. Forma parte de la FIFA y la UEFA y la organiza la KSI.


title: Selección femenina de fútbol de Islandia

text: A fecha de abril de 2015 ocupa el 20.º puesto del Ránking FIFA, mientras que su contrapartida masculina es 33.ª. Nunca se han clasificado para el Mundial, pero han disputado cuatro ediciones de la Eurocopa, siendo su mejor resultado alcanzar los cuartos de final en 2013.


text: La selección fue fundada en 1981. En su primer partido, el 20 de septiembre, perdieron 3-2 contra Escocia en Kilmarnock.


text: Entre 1982 y 1983 fueron una de las 16 selecciones que jugaron la clasificación para la primera edición de la Eurocopa. Su participación se saldó con un empate (2-2 en Noruega) y 5 derrotas.


text: Sin embargo, no participaron en la clasificación para las Eurocopas de 1987, 1989 ni 1991. Regresaron para la de 1993, y el 22 de junio de 1992 consiguieron su primera victoria oficial, un 2-1 sobre Escocia.


text: En las fases de clasificación para la Eurocopa 1997, el Mundial 1999, el Mundial 2003 y la Eurocopa 2005 alcanzaron la repesca, pero cayeron contra Inglaterra, Alemania, de nuevo Inglaterra y Noruega respectivamente.


text: En 2008 la selección islandesa consiguió su primer gran éxito, la clasificación para la Eurocopa 2009, tras acabar 2.ª en su grupo y superar a Irlanda en los play-offs por un global de 4-1. Perdieron los tres partidos de la fase de grupos: 1-3 contra Francia y 0-1 contra Alemania y Noruega.


text: Islandia se clasificó de nuevo para la Eurocopa 2013, superando esta vez a Ucrania en la repesca. En la fase de grupos, tras empatar contra Noruega (1-1) y perder contra Alemania (0-3), consiguió una victoria sobre Holanda (1-0) que le metió por primera vez en cuartos de final, donde nada pudo hacer contra la anfitriona Suecia (0-4).


text: Jugadoras convocadas para la Eurocopa Femenina 2022. Auður Sveinbjörnsdóttir Scheving reemplazó a Cecilía Rán Rúnarsdóttir al haber sufrido una lesión en el dedo durante un entrenamiento. Íris Dögg Gunnarsdóttir reemplazó a Telma Ívarsdóttir quien se lesionó durante un entrenamiento.


Los Juegos Olímpicos de Garmisch-Partenkirchen 1936, oficialmente conocidos como IV Juegos Olímpicos de Invierno, fue un evento multideportivo internacional celebrado en Garmisch-Partenkirchen, Baviera (Alemania). La otra candidata para estos juegos olímpicos fue la ciudad de Sankt-Moritz (Suiza) que ya había acogido los juegos en 1928. La ciudad alemana fue escogida ya que ese mismo año los juegos olímpicos de verano tendrían lugar en Berlín. Participaron 646 atletas (566 hombres y 80 mujeres) de 28 países.


title: Juegos Olímpicos de Garmisch-Partenkirchen 1936

text: Alemania, Australia, Austria, Bélgica, Bulgaria, Canadá, Checoslovaquia, España, Estados Unidos, Estonia, Finlandia, Francia, Grecia, Hungría, Italia, Japón, Letonia, Liechtenstein, Luxemburgo, Noruega, Países Bajos, Polonia, Reino Unido, Rumania, Suecia, Suiza, Turquía y Yugoslavia.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: La planta de helicópteros de Albacete es una planta de fabricación de helicópteros y hub global de intercambio de mercancías por vías terrestre y aérea de la compañía aeroespacial Airbus Helicopters, uno de los principales fabricantes de helicópteros del mundo, situada en la ciudad española de Albacete.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: Es la primera fábrica de helicópteros en territorio español que inició su actividad en 2007 con el nombre de Eurocopter. En 2008 entregó el primer helicóptero de la historia fabricado íntegramente en España y en 2020 entregó el último NH-90 al Ejército Español, por el cierre de la línea de montaje de este tipo de helicópteros. La planta fabrica los fuselajes traseros de todos los modelos que construye Airbus en el mundo. En 2022 comenzó en esta ubicación la construcción del hub de la compañía de abastecimiento de materiales a las plantas europeas.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: Sus instalaciones se encuentran localizadas en el Parque Aeronáutico y Logístico de Albacete, en un entorno aeronáutico conectado con el Aeropuerto de Albacete. La planta alberga el mayor helipuerto privado del país. En 2017 la compañía generó unas ventas globales de 389 millones de euros. El enclave representa la industria del helicóptero en España.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: El 12 de mayo de 2005 el presidente del Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, anunció en el Debate del Estado de la Nación que Albacete había sido la ciudad elegida por la multinacional Eurocopter para albergar una planta de fabricación de helicópteros, la primera ubicada en territorio español.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: La factoría fue inaugurada el 28 de marzo de 2007 por el presidente de Eurocopter, Lutz Bertling, y el presidente de Castilla-La Mancha, José María Barreda, entre otras autoridades. En 2008 la sede de Eurocopter España se trasladó definitivamente a Albacete. En noviembre del mismo año fabricó su primer helicóptero EC135 para la Unidad Militar de Emergencias (UME). Era la primera vez que se fabricaba íntegramente un helicóptero en España.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: El rey Juan Carlos I realizó una visita oficial a la planta en 2010. En 2013 el primer helicóptero Tigre fabricado en España del Programa Tigre realizó su vuelo inaugural. En 2014 Eurocopter pasó a llamarse Airbus Helicopters.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: En 2019 la multinacional construyó junto a la factoría en el parque aeronáutico el helipuerto privado más grande de España. Este tiene una superficie de 6000 metros cuadrados, con 300 metros lineales de pista, superando en tamaño al helipuerto de Ceuta.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: En 2020 el presidente del Gobierno, Pedro Sánchez, llegó a un acuerdo con el gigante aeronáutico por el que este está levantando en el Parque Aeronáutico y Logístico de Albacete su hub logístico internacional concentrando diferentes instalaciones dispersas en Francia y Alemania. Operado por Daher, abastecerá de piezas a las plantas de Airbus en el mundo. El centro, que contará con una superficie de cinco hectáreas, supondrá el transporte de materiales de 400 camiones al día las 24 horas del día los 365 días al año y generará unos 500 empleos más. Las obras, que cuentan con un presupuesto de 40 millones de euros, comenzaron el 20 de abril de 2022. En el centro también se fabricarán y modernizarán los Tigres MKIII europeos tras ser Albacete la ciudad elegida para llevar a cabo esta tarea.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: El 28 de octubre de 2022 el ministro del Interior, Fernando Grande-Marlaska, y el presidente de Airbus Helicopters, Bruno Even, presidieron en Albacete el acto de entrega de los dos primeros Airbus H135 de los 18 helicópteros que reforzarán la flota de la Policía Nacional y la Guardia Civil y que ha significado la creación de nuevos puestos de trabajo en la planta de helicópteros. Además, Fernando Lombo, consejero delegado de la compañía, informó que son ya 400 los nuevos puestos de trabajo creados con la puesta en marcha del hub que iniciará operaciones en 2023.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: La planta era una pieza fundamental en la producción de toda la gama de helicópteros de la compañía a nivel mundial.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: En sus instalaciones, de 150 000 metros cuadrados, ubicadas en el Parque Aeronáutico y Logístico de Albacete producía y realizaba el mantenimiento de los helicópteros NH90, Tigre y EC-135. Además, realiza el mantenimiento de helicópteros Cougar o Super Puma que proceden de cualquier parte del mundo. La factoría participa también en la fabricación del helicóptero de alta velocidad Racer.


title: Planta de helicópteros de Albacete

text: El hub de Airbus Helicopters, actualmente en construcción, cuya apertura se prevé para mediados de 2023, recepcionara, almacenara, gestionara y distribuira todas las piezas, elementos estructurales y los sistemas y equipos de misión procedentes de todo el mundo a las fábricas europeas, los cuales pasarán a formar parte de las cadenas de montaje. Con 50000 metros cuadrados, será el almacén de la compañía en el continente.


title: Ana de Foix-Candale

text: Ana de Foix (¿?, Francia, 1484 - Buda, 26 de julio de 1506), noble francesa, fue y Bohemia. Esposa de Vladislao II de Hungría de la casa polaco-lituana de los Jagellón.


title: Ana de Foix-Candale

text: Ana era la hija del conde Gastón II de Foix-Candale y de la infanta de Navarra, Catalina de Foix, hija, a su vez, de la reina Leonor I de Navarra y del conde Gastón IV de Foix. Su matrimonio con el rey húngaro-checo fue la consecuencia de un tratado político entre Luis XII de Francia y los Jagellón contra los avances turcos otomanos y la expansión de la Casa de Habsburgo. El contrato matrimonial está fechado el 23 de marzo de 1502, y la embajada que fue a recibirla a Venecia iba conducida por el poderoso noble húngaro Lorenzo Újlaki.


title: Ana de Foix-Candale

text: Ana llegó a Hungría el 29 de septiembre de 1502, momento en el cual comenzaron las celebraciones nupciales de la pareja real. Fue coronada como reina húngara en la ciudad de Székesfehérvár. Ana nunca sería coronada reina de Bohemia por ser una ferviente católica. En ese momento, la Reforma Protestante en dicho país se hallaba en un punto crítico, pues recordemos que la mayoría de la nobleza bohemia era husita y la nobleza húngara católica (posteriormente los húngaros de Transilvania se convirtieron también en grandes partidarios del luteranismo y calvinismo).


title: Ana de Foix-Candale

text: La reina consorte húngara vivió en la corte de Buda, donde siempre gozó de grandes lujos propios de Hungría en esa época, pues era uno de los Estados más importantes de Europa. Su cortesana y dama de compañía más cercana y fiel fue la húngara Angelitha Wass, la cual después de la muerte de la reina tras dar a luz a su hijo Luis se ocupó directamente del príncipe e incluso se convirtió en su amante, dándole un hijo ilegítimo.


title: Ana de Foix-Candale

text: Lo notable de su persona no fue su actuación, sino su descendencia lineal por parte materna, en particular la de su hija Ana, de quien descienden muchos monarcas europeos.


title: Ana de Foix-Candale

text: La muerte de Ana de Foix-Candale en 1506 resultó un impacto terrible para el rey Vladislao II. Los cronistas narran que el rey húngaro se volvió totalmente apático en medio de su depresión, y siempre contestaba en polaco "dobzse, dobzse", que significa literalmente "está bien así".


title: Mason Ryan

text: Barri Griffiths (13 de enero de 1982) es un luchador profesional británico que trabajaba para la WWE, donde luchaba bajo el nombre de Mason Ryan. Fue Campeón Peso Pesado de Florida de la FCW.


title: Mason Ryan

text: Griffiths apareció en la segunda serie del programa de televisión Gladiadores revivió en 2009, y compitió bajo el nombre "Goliath". Cuando él estaba trabajando en un programa de televisión en País de Gales de ser luchador, se le dijo que los productores estaban buscando nuevos gladiadores, y se aplica con el apoyo de su entrenador, Orig Williams. Él comenzó a filmar el primer show de aproximadamente un mes más tarde y tuvo que dejarse crecer la barba, especialmente para el papel.


title: Mason Ryan

text: Griffiths comenzó a entrenar para ser un luchador profesional en 2006 después de asistir a un espectáculo de lucha libre con un amigo que le dijo el promotor para iniciar la lucha. Se formó en una escuela de lucha libre profesional en Birkenhead. Antes de aparecer en Gladiadores, Griffiths había luchado bajo el nombre de Celtic Warrior y Smackdown Warrior desde 2007, y ha competido en casi 100 luchas en países como Egipto y Venezuela. Representó al Reino Unido en una batalla del partido del equipo de las Naciones etiquetas entre el Reino Unido y Austria, haciendo equipo con Drew McDonald y Sheamus O'Shaunessy en un esfuerzo por perder a Chris Raaber, Michael Kovac, y Robert Ray Kreuzer en la Europea Wrestlng AsociaciónNoche de gladiadores muestran en junio de 2007.Tras firmar con la World Wrestling Entertainment (WWE), Griffiths tuvo su último concierto en Gales en Y Ganolfan, Porthmadog en octubre de 2008.El 3 de febrero de 2011, Ryan perdió el campeonato de peso pesado de la Florida a Bo Rotundo, poniendo fin a un reinado de seis meses y medio


title: Mason Ryan

text: A mediados de 2009, Griffiths firmó un contrato con la "World Wrestling Entertainment" (WWE). Al recibir su visado de trabajo, debutó en su territorio de desarrollo, la Florida Championship Wrestling (FCW) en enero de 2010. Bajo el nombre de Mason Ryan, compitió contra luchadores como Johnny Curtis, Tyler Reks, Johnny Prime y Hunico en sus primeras luchas. El 22 de julio, Ryan ganó el Campeonato Peso Pesado de Florida de la FCW al derrotar al excampeón Alex Riley y Johnny Curtis tras cubrir a Riley. En noviembre de 2010, Ryan trabajó en la gira de la WWE por Europa con la marca "SmackDown", derrotando a Chavo Guerrero en Belfast el 4 de noviembre y el 6 de noviembre en Liverpool.


title: Mason Ryan

text: En la edición del 17 de enero de "RAW" apareció durante la lucha entre John Cena y CM Punk para golpear a Punk provocando la descalificación. Tras esto, Ryan golpeó a Cena y se conoció como nuevo miembro de The Nexus. Participó en la Royal Rumble, donde eliminó a The Great Khali y a Booker T, pero fue eliminado por Cena. El 3 de febrero de 2011 en la FCW perdió el campeonato Peso Pesado de Florida de la FCW frente a Bo Rotundo. El 7 de febrero Ryan tuvo su lucha de debut en "Raw" perdiendo ante R-Truth a través de la descalificación. Días más tarde fue atacado por Randy Orton lesionándolo kayfabe.


title: Mason Ryan

text: Hizo su regreso en "RAW" el 11 de abril, distrayendo y luego atacando a Randy Orton junto a The Nexus para que quedara fuera de la lucha por el Campeonato de la WWE en Extreme Rules. El 22 de mayo en "Over the Limit", Ryan junto a CM Punk fueron derrotados frente a Kane & Big Show en un combate por los Campeonatos en Parejas. El 20 de junio, en el especial de RAW "Power to the People", Ryan fue escogido para enfrentarse a Evan Bourne, lucha que ganó. En ese mismo episodio, la empresa dijo que Mason Ryan se lesionó, lo que le dejó inactivo varios meses. Regresó como "face" en la edición del 8 de septiembre de "Superstars", derrotando a JTG. En "Survivor Series", Team Barret (Wade Barrett, Cody Rhodes, Hunico, Jack Swagger & Dolph Ziggler) derrotó al team Orton (Randy Orton, Kofi Kingston, Sin Cara, Sheamus & Ryan), siendo eliminado por Rhodes. Tras esto, siguió luchando sin "storylines" ni feudos en los programas secundarios de la WWE, hasta que finalmente fue regresado al territorio de desarrollo de WWE, NXT. Ahí, inició una rivalidad con Enzo Amore y Colin Cassady a quienes venció en varias ocasiones por lo cual ellos formaron una alianza con Sylvester Lefort y Scott Dawson sin conseguir algún resultado positivo en contra de Ryan. Finalmente el 4 de septiembre, Lefort y Dawson consiguieron en Alexander Rusev la persona que logró derrotar a Ryan. El 30 de abril de 2014, fue despedido junto a otro grupo de luchadores de NXT.


title: Mason Ryan

text: Después de su lanzamiento de la WWE, Griffiths comenzó a luchar en el circuito independiente, todavía usando su nombre WWE. Su primera aparición fue para la promoción de la American Pro Wrestling Alliance, donde se convirtió en el nuevo campeón estatal APWA Tri el 31 de mayo.Mason hizo su debut para la promoción WrestleSport el 16 de agosto donde derrotó a Adam Pearce para convertirse en el primer campeón de peso pesado de WrestleSport.<ref name="wrestle-sport.com/news.html"></ref> El 5 de septiembre, en Full Impact Pro 's' 'Fallout' ', Ryan junto con Michael Tarver y Shaun Ricker participó en un torneo de tríos, pero fue derrotado por Full Impact Puerto Ricans (Lince Dorado, Jay Cruz, y Jay Rios).


title: Mason Ryan

text: El 11 de octubre de 2014, Ryan ganó el Campeonato de peso pesado de la UPWA en Shallotte, Carolina del Norte.


title: Mason Ryan

text: El 16 de febrero de 2015, Ryan participó en una Dark Match antes del evento de verificación Gut de One Night Only derrotando a Shaun Ricker.


title: Mason Ryan

text: El 20 de febrero de 2015, Griffiths, trabajando bajo el nombre de anillo Mason Williams, hizo su debut para la promoción japonesa Inoki Genome Federation (IGF), perdiendo ante Shogun Okamoto. El 5 de junio de 2015 , Ryan fue derrotado por el entonces campeón de Fullweight Pro Heavyweight Champion, Rich Swann.


title: Mason Ryan

text: Griffiths ha aparecido en el Show de Paul O'Grady, Barri Griffiths. Y Reslar, un documental sobre la vida de Griffiths en los meses antes de mudarse a los Estados Unidos, salió al aire en septiembre de 2010 en S4C. Actualmente es integrante del Cirque du Soleil.


title: Mason Ryan

text: Griffiths, fue tanto a la escuela primaria de Ysgol, como a la de Tremadog, antes de estudiar gestión de la construcción en la Universidad de Cardiff. Griffiths trabajó como carpintero, y en los negocios de funerarias de su familia, antes de convertirse en un luchador profesional. Tiene una hermana, habla galés. Griffiths jugó al fútbol como centro de la defensa de la Liga Premier de Gales en el Porthmadog FC, pero tuvo que parar debido a una lesión en la rodilla. Es un levantador de pesas.


title: Ludwig Tieck

text: Johann Ludwig Tieck (Berlín, 31 de mayo de 1773 - íd., 28 de abril de 1853), escritor e hispanista alemán del Romanticismo.


title: Ludwig Tieck

text: Berlinés, estudió historia, filología y literatura en las universidades de Halle (1792), Gotinga (1792-3 y 1793-4) y Erlangen (1793). Una vez vuelto a Berlín, empezó su carrera de narrador escribiendo novelas de aventuras en colaboración con el ilustrado Nicolai. Su amistad desde la infancia con Wilhelm Heinrich Wackenroder y, en Jena, con los hermanos von Schlegel, Friedrich y August Wilhelm, y su trato asiduo con el poeta Novalis, de quien fue editor, con los filósofos Fichte y Schelling y con los hermanos Bettina y Clemens Brentano le inclinaron a la estética del Romanticismo, y de hecho él fue, al confundar con los Schlegel la revista "Das Athenäum", uno de los principales impulsores del Romanticismo alemán. A partir de 1800, residió sucesivamente en Berlín, Dresde, Viena, Múnich y Praga. En 1805 marchó a Italia y allí se dedicó a investigar en la Biblioteca Vaticana en busca de manuscritos de literatura medieval alemana. En 1817 marchó a Londres, donde estudió a Shakespeare, algunas de cuyas obras tradujo ayudando a su amigo el filólogo August Wilhelm von Schlegel. Después no se movió apenas de Dresde durante veinte años, entregado en cuerpo y alma al teatro, como última gran figura viva del Romanticismo alemán, hasta que el rey de Prusia le encargó la dirección del Teatro Real de Berlín en 1842; allí murió octogenario y cubierto de honores el 28 de abril de 1853.


title: Ludwig Tieck

text: Tradujo en cuatro volúmenes el "Don Quijote" de Miguel de Cervantes (Berlín, 1799-1801) y ayudó a August Wilhelm von Schlegel con la traducción de parte del teatro de Shakespeare. Editó cantigas amorosas de bastantes poetas medievales y las obras de los poetas alemanes Novalis y Kleist. Él mismo escribió poesía, narrativa corta y extensa y bastante teatro.


title: Ludwig Tieck

text: Destacó en la narrativa sobre todo por sus cuentos inspirados en el folklore tradicional alemán y sus novelas. Entre los primeros destacan "Eckbert el rubio" (1796) y "La montaña de las runas" (1802). Su narrativa extensa se encuentra al principio muy influida por Goethe y la corriente del Sturm und Drang, de forma que resulta ser de carácter gótico o fantástico; en ella sobresalen su novela epistolar "La historia del señor William Lowell" (3 volúmenes, 1795-1796), "Vida de poeta" (1826) y "El joven ebanista" (1836); posteriormente, más distanciado del Romanticismo, fue uno de los primeros en cultivar la novela histórica con obras como "Der Tod des Dichters" (La muerte del poeta), 1833, sobre Luis de Camoens, o "Vittoria Accoramboni" (1840), ambientada en la Italia del Renacimiento.


title: Ludwig Tieck

text: En el campo del teatro, se hicieron famosas sus versiones satíricas de los cuentos de hadas, como la popular de "El Gato con Botas" (1797), e hizo a veces ejercicios metateatrales o del teatro dentro del teatro en sus comedias satíricas "Die verkehrte Welt" (El mundo al revés), 1798 y "Prinz Zerbino" (El príncipe Zerbino), 1799, donde se ejercita la ironía romántica. También cultivó el drama histórico romántico con obras como "Leben und Tod der heiligen Genoveva" (Vida y muerte de Santa Genoveva), 1800 y "Kaiser Octavianus" (El emperador Octaviano), 1804.


title: Ludwig Tieck

text: Se atribuye a Tieck uno de los primeros relatos de vampiros del Romanticismo en la historia de la literatura: "No despertéis a los muertos", (c. 1800), traducido al español por Francisco Torres Oliver a partir de una edición inglesa, "Wake not the Dead" (1823).


title: Ludwig Tieck

text: Se trata de la tercera incursión del Romanticismo en el mito de la mujer-vampira, tras las seminales "Lenore" (1773) de Gottfried August Bürger y "La novia de Corinto" (1797) de Goethe.


title: Gijón Baloncesto

text: Gijón Baloncesto fue un club y sociedad anónima deportiva de baloncesto con sede en Gijón (Asturias) que desapareció en 2009.


title: Gijón Baloncesto

text: El 26 de noviembre de 1981 un grupo de personas representantes de clubes y colegios en los que se practicaba el baloncesto juntaron sus intereses comunes con el fin de revitalizar este deporte en Gijón. La reunión tuvo lugar en el colegio de la Inmaculada y en ella estuvieron presentes: Rogelio Llana, Carlos Meana, Francisco Imargues, Dionisio Viña, Pachi Cuesta, Alejandro Fernández-Nespral, Leopoldo Galán, José Manuel Guerrero, Jesús Oliva, Rafael Presedo, Antonio Mortera, Gerardo López y Emilio de Diego. El proyecto se fue madurando tras lograr el apoyo de clubes y autoridades. El 7 de junio de 1982 el Real Grupo de Cultura Covadonga, que entonces militaba en la Segunda División de la Liga Española, le cede los derechos federativos. La primera directiva queda compuesta por Alejandro Fernández-Nespral como presidente, Carlos Meana como vicepresidente, Fernando Ruiz como secretario y Jesús Oliva como tesorero.


title: Gijón Baloncesto

text: El club debuta en la temporada 1982-83 con una plantilla formada por los bases: Nacho Galán, Luis Marín y Lolo Solís; los aleros Alejandro Gutiérrez, Jorge Sabadell, Alfonso Oleart, el primer fichaje del club, y José Luis Escandón y los pívots Carmelo García, Antonio Provecho y Pedro Domínguez. Aquella plantilla la completaban dos juniors, Javier Méndez y Pedro Meré y mediada la temporada llegó otro pívot, Pedro Guimerá. El entrenador era Pedro Zorrozúa. Jorge Sabadell tuvo el honor de anotar la primera canasta del Gijón Baloncesto en el partido de presentación con el Elosua León como rival. La temporada fue un éxito ya que logró 23 victorias en 24 partidos y el ascenso a la Primera División B en una fase celebrada en Melilla.


title: Gijón Baloncesto

text: Fue una época de constante crecimiento ya bajo la presidencia de Celestino Grana. Llegó el primer extranjero, Larry Moffet, un pívot estadounidense con pasado en la NBA que rápidamente caló muy hondo en los aficionados por su gran nivel de juego y por su comportamiento como persona. Grana y Moffet pasarán a la historia del club como dos de los nombres más importantes. En esa misma lista figura con letras de oro, Bill McCammon. El entrenador estadounidense pasaba por Gijón camino de Villagarcía de Arosa donde iba a participar en un clinic que organizaba el entonces jugador Anicet Lavodrama. En Gijón leyó en la prensa que el equipo de la ciudad buscaba entrenador y ni corto ni perezoso contactó con los directivos para ofrecer sus servicios. Curiosamente las conversaciones acabaron en un acuerdo y Bill se hizo cargo del equipo. Con una plantilla de circunstancias logra lo que sería el mayor hito en la historia del club. Al final de esa temporada, 1994-95, asciende a la Liga ACB. Tras solamente un año desciende a la Liga Española de Baloncesto, recién creada. Aquella plantilla estuvo formada por David Fernández, Sergio Cortés, Johnny «Sonrisas» McDowell, José Luis Casaprima, Paco Gómez, Arturo Cavero, Borja Rodríguez, Toño Grana, Juan Antonio Hernández, Roberto Carvajal, Pablo Noguero y Juanjo Meana.


title: Gijón Baloncesto

text: La temporada 1998-1999 el equipo asciende de nuevo a la Liga ACB. Aquel conjunto estaba entrenado por el ex-seleccionador nacional español Moncho López, posteriormente el equipo descendería en la temporada 2001-02. Desde la temporada 2002-03 hasta la temporada 2006-07 compite en la LEB Oro contando en sus filas con jugadores como Saúl Blanco, Mark Bigelow o Antxon Iturbe, descendiendo en 2007 a la LEB Plata. El club cesa su actividad tras la temporada 2008-09, al no inscribirse en ninguna competición.


title: Gijón Baloncesto

text: En el año 2004 se crea la "Fundación Gijón Baloncesto" como una decidida apuesta de los responsables en aquellos momentos del club por el baloncesto base, para intentar y lograr en la medida de sus posibilidades que este deporte no solo llegue a todos los lugares de Asturias donde no existe, sino que se potencie de forma decisiva donde ya es una realidad. La Fundación Gijón Baloncesto nace con el ánimo de aumentar el número de practicantes, todo aquel que quiera jugar al baloncesto debe poder hacerlo y será este reto, uno de los objetivos primordiales de dicha Fundación, a través de campus deportivos, torneos, escuelas de baloncesto y centros de tecnificación.


title: Gijón Baloncesto

text: Durante varios últimos años, la Fundación "Gijón Baloncesto" fue también la responsable de la sección de baloncesto del Colegio de la Inmaculada.


title: Gijón Baloncesto

text: Curiosamente el primer gran éxito, el ascenso a ACB fue el principio del fin para el Gijón Baloncesto. Las normas de la primera categoría del baloncesto español exigían un canon de inscripción de 400 millones de pesetas que, tras varias negociaciones, puso la Caja de Ahorros de Asturias con el aval del Principado. El club se comprometía a llevar publicidad institucional durante varias temporadas como compensación a los desembolsos anuales que el Principado haría a la Caja para pagar el canon. Esto supuso que durante varias temporadas el Gijón Baloncesto no ingresara ni una sola peseta más de las instituciones. La aventura del Gijón Baloncesto en la ACB solo duró una temporada y el Principado dejó de pagar las anualidades acordadas. Pero la deuda figuraba en el pasivo del club y además fue aumentando por los recargos debido a los impagos. La economía del club ya nunca se recuperó.


title: Gijón Baloncesto

text: Pese a que deportivamente la mejor época aún estaba por llegar con Moncho López en el banquillo y un joven Luis Scola, hoy figura de la NBA y de la selección Argentina, en la cancha liderando un equipo para ascender de nuevo a la ACB y permanecer tres temporadas logrando victorias sobre los grandes clubes de la Liga española, el lastre económico era demasiado grande y el descenso fue la puntilla definitiva. Desde ese momento todo fue cuesta abajo. Tras mantenerse algunas temporadas en la LEB Oro y LEB Plata el club desaparece.


title: Gijón Baloncesto

text: Esta pequeña historia estuvo protagonizada por muchos hombres en las distintas facetas. La presidencia la ocuparon sucesivamente Alejandro Fernández-Nespral, Tino Grana, José Ramón González, Fernando Ruiz, Javier Margolles, Félix Baragaño y nuevamente Javier Margolles.


title: Gijón Baloncesto

text: El speaker desde 2002 a su desaparición fue Jorge Artime que hizo también labores de delegado utillero.


title: Gijón Baloncesto

text: Por el banquillo pasaron desde desconocidos y con escasa trayectoria posterior a consolidados entrenadores e incluso seleccionadores nacionales. Tras Pedro Zorrozúa dirigieron al equipo José Antonio Figueroa, Ed Johnson, Ricardo Hevia, Trifón Poch, Víctor Lago, Paco Garrido, Antonio Garrido, Bill McCammon, Iñaki Iriarte, Luis Casimiro, Vicente Charro, Pepe Rodríguez (entrenador), Moncho López, Moncho Fernández, Diego Tobalina, Joaquín Prado, Jorge Elorduy y Jenaro Díaz.


title: Gijón Baloncesto

text: Obviamente la nómina de jugadores en 27 años de historia es larga, muchos pasaron sin pena ni gloria pero otros dejaron huella entre los aficionados: Larry Moffet, «Vallecas» Hernández, Charly López Rodríguez, Bob Harstad, Brad Sellers, quien llegó tras compartir banquillo nada menos que con Michael Jordan en los Chicago Bulls pero que aquí pasó desapercibido, James Blackwell, Carles Marco, Paco Vázquez, Ferrán Laviña, Linton Townes, clave en el último de los ascensos, Tomás Jofresa, Diego Sánchez, Luis Scola sin lugar a dudas el mejor jugador en la historia del club, Javi Rodríguez Pérez, Óscar Yebra, Pancho Jasen, Saúl Blanco, Lou Roe o Tom Wideman serán recordados por las tardes de gran baloncesto ofrecidas a los aficionados. Roe fue elegido mejor jugador de la liga en la temporada 2000-01 militando en las filas del Gijón Baloncesto.


title: Óscar Díaz González

text: Óscar Díaz González (Madrid, España, 24 de abril de 1984), conocido como Óscar Díaz, es un futbolista español. Juega como delantero en el Racing Murcia Fútbol Club de la Tercera División RFEF.


title: Óscar Díaz González

text: Esta joven promesa inició su carrera en las categorías inferiores de la A. D. Alcorcón y debutó con el primer equipo en Segunda División B en la temporada 2004/05.


title: Óscar Díaz González

text: Fue un jugador muy querido por la afición y sus buenas actuaciones lo llevaron a fichar por el Real Madrid Castilla C. F. para la campaña 2005/06. En el filial madridista aprovechó las oportunidades que tuvo con magníficos goles e increíbles partidos, tuvo la oportunidad de formar parte del dream team pero finalmente el humilde jugador se incorporó al Elche C. F. por petición expresa de su directiva.


title: Óscar Díaz González

text: Tras dos años buenos en el Elche C. F., aceptó una oferta del R. C. D. Mallorca en el verano de 2008, pero no entró en los planes del entrenador Gregorio Manzano y fue cedido al R. C. Celta de Vigo durante la temporada 2008/09.


title: Óscar Díaz González

text: En la campaña 2009/10 regresó al Mallorca, pero en el mes de enero de 2010 volvió a salir cedido hasta fin de temporada en el R. C. Recreativo de Huelva por discrepancias con su entrenador, de nuevo. En el Recre vuelve a mostrar su clase, su técnica y su calidad, a la hora de tratar el balón(en palabras de Óscar, "el balón tiene que ser nuestro mejor amigo"), jugando de titular 19 partidos.


title: Óscar Díaz González

text: Tras esta cesión, en 2010, obtuvo la carta de libertad y firmó por dos años con el Xerez C. D. Formó un dueto con José Mari que rozó la excelencia y faltó muy poco para conseguir el ascenso. El primer año en el club fue muy bueno, pero el segundo año, el club tuvo problemas económicos, y poco a poco, tuvo que ir vendiendo a sus jugadores más valiosos, y Óscar fue de los primeros en salir en sacrificio por el club, debido a que se fue a un equipo menor. En enero de 2012, este gran jugador llega a Girona, para volver a resurgir de las cenizas, pero el equipo no tuvo buen año y Óscar decide cambiar de club para dar un paso adelante en su carrera.


title: Óscar Díaz González

text: En la temporada 2012/13 este deja Girona y llega a C. D. Lugo, como delantero, y hace el mejor año de su carrera deportiva hasta el momento, haciendo un fútbol elegante a la par que efectivo. Demostró de nuevo que si se le dan minutos, responde. Juega 38 partidos y mete 15 goles haciendo historia en el club como uno de los mejores goleadores de su corta historia en la división de plata. Clubes de toda Europa como Braga de Portugal o Burdeos de Francia pretenden el fichaje del español, pero en España Celta de Vigo y Almería lo quisieron. Ficha por UD Almería por un año con opción a otro más y hace buena temporada pese a la plantilla que tenían para ser Primera División. El delantero cuaja buena campaña con goles como el que anotó al Celta de Vigo en Liga o los dos que anotó a UD Las Palmas en Copa del Rey.


title: Óscar Díaz González

text: El 23 de julio de 2014, se confirmó su fichaje por el Real Valladolid denominado su fichaje por la afición como "vital" para el ascenso del equipo pucelano a primera división. Fue titular durante toda la temporada en el ataque vallisoletano y en poco tiempo se convirtió en uno de los jugadores más queridos por su afición debido a su sacrificio en el campo. El 7 de septiembre anota un gran gol al Racing de Santander denominado como el mejor gol de la jornada.


title: Óscar Díaz González

text: El 15 de julio de 2015, se oficializaba el fichaje del delantero por parte de Club Deportivo Numancia de Soria.


title: Óscar Díaz González

text: El 1 de febrero de 2016, se confirmaba su fichaje por el R. C. D. Mallorca, previo pago de su cláusula de rescisión.


title: Óscar Díaz González

text: El 23 de agosto de 2017 se confirma su fichaje por el Hércules de Alicante CF de la Segunda División B de España.


title: Óscar Díaz González

text: En la temporada 2018-19, firma por el CD Alcoyano de la Segunda División B de España, con el que descendería de categoría al término de la temporada.


title: Óscar Díaz González

text: En la temporada 2019-20, tras formar parte de la plantilla del CD Alcoyano en Tercera División de España, logra el ascenso a la Segunda División B de España.


title: Óscar Díaz González

text: En la temporada 2020-21, se compromete con el CD Eldense de la Tercera División de España, con el que logra el ascenso a la Segunda División RFEF.


title: Calendario Mundial

text: El Calendario Mundial es una propuesta de reforma al actual calendario gregoriano, creada por Elisabeth Achelis de Brooklyn (Estados Unidos) en 1930.


title: Calendario Mundial

text: Está compuesto por 12 meses y es un calendario eterno con trimestres iguales. Es eterno, o perpetuo, ya que todos los años son iguales.


title: Calendario Mundial

text: Cada trimestre empieza un domingo y termina un sábado. Los trimestres son iguales: cada uno tiene exactamente 91 días, 13 semanas o 3 meses. Los tres meses tienen 31, 30 y 30 días, respectivamente. Cada trimestre comienza con los meses de 31 días de enero, abril, julio u octubre..


title: Calendario Mundial

text: El calendario Mundial además agrega dos días adicionales, para mantener el mismo día de año nuevo del calendario gregoriano.


title: Calendario Mundial

text: El último día del año seguido al 30 de diciembre. Este día adicional es conocido como "W", que vendría a ser el equivalente al 31 de diciembre y se lo llama Worldsday ("Día del mundo"), un feriado mundial de fin de año. Es seguido por un domingo 1 de enero del nuevo año.


title: Calendario Mundial

text: Este día es similarmente agregado al segundo trimestre en años bisiestos. Es conocido también como "W", un equivalente al 31 de junio y llamado Leapyear Day ("Día del año bisiesto"). Es seguido por un domingo 1 de julio del mismo año.


title: Calendario Mundial

text: El Calendario Mundial entiende a los "Worldsday" y "Leapyear Day" como periodos de 24 horas antes de comenzar con el calendario nuevamente. Estos días que están fuera del calendario, también conocidos como "días intercalares" no tienen asignación de día de la semana. Son entendidos como un feriado mundial.


title: Calendario Mundial

text: Debido a que cualquier secuencia de tres meses se repite con el mismo arreglo de días, el Calendario Mundial puede ser expresado de manera compacta:


title: Calendario Mundial

text: El Calendario Mundial tiene sus raíces en el calendario propuesto por el abad Marco Mastrofini, una propuesta para reformar el calendario gregoriano de modo que siempre comenzara el domingo 1 de enero y contuviera trimestres iguales de 91 días cada uno. El 365º día del ciclo solar sería un fin de año, "intercalado" y opcionalmente de vacaciones. En los años bisiestos, un segundo "día intercalado" sigue al sábado 30 de junio.


title: Calendario Mundial

text: Elisabeth Achelis fundó The World Calendar Association (TWCA) en 1930 con el objetivo de adoptar el Calendario Mundial en todo el mundo. Funcionó durante la mayor parte de los siguientes veinticinco años como The World Calendar Association, Inc. A lo largo de la década de 1930, el apoyo al concepto creció en la Sociedad de las Naciones, precursora de las Naciones Unidas. Achelis inició el Journal of Calendar Reform en 1931, publicándolo durante veinticinco años, y escribió cinco libros sobre el concepto de calendario.


title: Calendario Mundial

text: Después de la Segunda Guerra Mundial, Achelis solicitó apoyo mundial para el Calendario Mundial. A medida que el movimiento ganó atractivo internacional con la legislación introducida en el Congreso de los Estados Unidos, a la espera de decisiones internacionales, Achelis aceptó el consejo de que las Naciones Unidas eran el órgano adecuado para actuar en la reforma del calendario. En las Naciones Unidas en 1955, los Estados Unidos retrasaron significativamente la adopción universal al retener el apoyo "a menos que tal reforma fuera favorecida por una mayoría sustancial de los ciudadanos de los Estados Unidos actuando a través de sus representantes en el Congreso de los Estados Unidos". También, Achelis escribió en 1955 (JCR Vol. 25, página 169), "Mientras que los Afiliados y Comités se han acercado a lo largo de los años y todavía pueden acercarse a todas las ramas de sus gobiernos, a la Asociación Incorporada (Internacional) se le impidió buscar legislación en los Estados Unidos para evitar que perdiera su estatus de exento de impuestos. Debido a esto se me ha impedido hacer en mi propio país lo que he estado instando a todos los demás Afiliados a hacer en el suyo".


title: Calendario Mundial

text: En 1956, disolvió The World Calendar Association, Incorporated. Continuó como la Asociación Internacional del Calendario Mundial durante el resto del siglo con varios directores, entre ellos Molly E. Kalkstein, que está relacionada con Achelis, y que proporcionó el primer sitio web oficial de la Asociación durante su mandato 2000-2004. La Asociación se reorganizó en 2005 como The World Calendar Association, International. Actualmente está trabajando en la reanudación de los esfuerzos para la adopción del Calendario Mundial en 2017 o 2023. El actual director de la Asociación del Calendario Mundial es Wayne Edward Richardson de Ellinwood, Kansas.


title: Calendario Mundial

text: Al igual que con otras propuestas de reforma del calendario, los partidarios señalan varios beneficios del Calendario Mundial sobre el actual calendario gregoriano.


title: Calendario Mundial

text: Los proponentes se refieren a su estructura simple. A cada día se le asigna una fecha exacta y repetitiva en relación con la semana y el mes. Las estadísticas trimestrales son más fáciles de comparar, ya que los cuatro trimestres tienen la misma duración cada año. El ahorro económico se produce por la menor necesidad de imprimir calendarios, ya que sólo cambia el número de año. Los horarios de trabajo y de escuela no necesitan reinventarse innecesariamente, a un gran costo, año tras año. El Calendario Mundial puede ser memorizado por cualquiera y utilizado de forma similar a un reloj.


title: Calendario Mundial

text: Debido a que el Calendario Mundial es perpetuo, no hay necesidad de producir copias del mismo cada año. Las fechas en el Calendario Mundial ocurren con no más de dos días de diferencia con respecto a las fechas del calendario gregoriano.


title: Yax Kuk Mo

text: La dinastía Yax Kuk Mo fue la casa reinante en la ciudad maya de Copán la cual fue instalada en el año 426, por influencia teotihuacana y apoyo del gobernante Sihyaj Chan K'awiil II de Tikal, gobernó entre los y IX. Las obras arquitectónicas (edificios, pirámides, estatuas, templos, altares y centros deportivos) construidos en Copán durante el gobierno de la "dinastía Yax K’uk Mo’" se preservan hasta nuestros días, siendo accesibles al público en general. Yax Kuk Mo significa "Primer Quetzal Guacamaya".


title: Yax Kuk Mo

text: La dinastía Yax Kuk Mo gobernó la ciudad de Copán durante un período aproximado de 4 siglos. Sus 16 reyes gobernaron desde el año 426 d.C. hasta el año 822 d.C. Sus nombres registrados son:


title: Yax Kuk Mo

text: La ciudad fue fundada por K'inich Yax K'uk' Mo', estableciéndola como la capital de un nuevo reino maya. Al parecer, este operativo fue organizado y dirigido desde Tikal. Glifos mayas mencionan la llegada de un guerrero llamado K'uk' Mo' Ajaw quién se instaló en el trono de la ciudad en el año 426 d. C., recibiendo el nuevo nombre real de K'inich Yax K'uk' Mo' y el título de "ochk'in kaloomte" ("Señor del Occidente") el mismo título utilizado una generación antes por Siyaj K'ak', un general de la gran metrópoli de Teotihuacán que había intervenido decisivamente en la política del centro de la cuenca del Petén.


title: Yax Kuk Mo

text: K'inich Yax K'uk' Mo' era probablemente de Tikal y es probable que haya sido patrocinado por Siyaj Chan K'awill II, el decimosexto gobernante en la sucesión dinástica de Tikal. K'inich Yax K'uk' Mo' puede haber tratado de legitimar su posición de rey al casarse en la antigua familia real de Copán, lo que se evidencia en los restos de su presunta viuda. El análisis de los huesos de la viuda indica que era originaria de Copán. Después del establecimiento del nuevo reino de Copán, la ciudad permaneció estrechamente aliada con Tikal. El texto en el Altar Q describe cómo el fundador recibió el cetro real. Las ceremonias involucradas en la fundación de la dinastía de Copán también incluyeron la instalación de un rey subordinado en Quiriguá.


title: Yax Kuk Mo

text: Un texto de Tikal que menciona a K'uk' Mo' ha sido fechado en el año 406 d. C., 20 años antes de que K'uk' Mo' Ajaw fundara la nueva dinastía de Copán. Es probable que ambos nombres se refieren a la misma persona originaria de Tikal. Aunque los textos mayas que se refieren a la fundación de la nueva dinastía de Copán no incluyen una descripción de la llegada de K'uk' Mo' a la ciudad, existe evidencia indirecta que sugiere que la conquistó por la vía militar. En el Altar Q es representado como un guerrero con típicas "anteojeras" teotihuacanas en los ojos y un escudo de guerra del tipo serpiente. Cuando llegó a Copán inició la construcción de varias estructuras arquitectónicas, incluyendo un templo en el estilo talud-tablero típico de Teotihuacán, y otro con esquinas remetidas y molduras que son características de Tikal. Estos fuertes vínculos con la cultura de los mayas y con la del centro de México sugieren que era un maya teotihuanizado, o posiblemente incluso un teotihuacano. La dinastía fundada por el rey K'inich Yax K'uk' Mo' gobernó la ciudad durante cuatro siglos e incluye dieciséis reyes, además de un probable pretendiente que habría sido el decimoséptimo en la línea de sucesión. Han sobrevivido varios monumentos dedicados por K'inich Yax K'uk' Mo' y su sucesor.


title: Yax Kuk Mo

text: K'inich Yax K'uk' Mo' falleció entre 435 y 437 d. C. En 1995, un equipo de arqueólogos dirigido por Robert Sharer y David Sedat descubrió una tumba debajo del templo talud-tablero Hunal. La tumba contenía el esqueleto de un hombre mayor con ricas ofrendas y con evidencia de heridas de batalla. Los restos han sido identificados como los de K'inich Yax K'uk' Mo', por su ubicación debajo de una secuencia de siete edificios erigidos en su honor. Con un análisis de hueso se determinó que los restos pertenecían a una persona que no era originario de Copán.


title: Yax Kuk Mo

text: K'inich Popol Hol heredó el trono de Copán de K'inich ax K'uk' Mo', quien era su padre. Llevó a cabo importantes proyectos de construcción, incluyendo un rediseño del centro de Copán. Popol Hol no es el nombre original de este rey, sino más bien un sobrenombre basado en la apariencia del glifo de su nombre el cual parece vinculado con Teotihuacán. K'inich Popol Hol supervisó la construcción de la primera versión del campo de juego de pelota mesoamericano en la ciudad, que estaba decorado con imágenes de la guacamaya roja, un ave que ocupa un lugar destacado en la mitología maya. Llevó a cabo muchas obras de construcción en el área del palacio de su padre, ahora debajo de la Estructura 10L-16, que demolió después de sepultar a su padre en este lugar. Construyó, en rápida sucesión, tres edificios sucesivos encima de la tumba.


title: Yax Kuk Mo

text: Muy poco se sabe acerca de los gobernantes 3 al 6 en la sucesión dinástica. Existe un fragmento de un monumento roto -reutilizado como relleno de construcción en un edificio- en que se menciona que uno de ellos era un hijo de Popol Hol.


title: Yax Kuk Mo

text: Gobernante 3 está representado en el Altar Q que data del siglo octavo, pero el glifo de su nombre se ha desprendido.


title: Yax Kuk Mo

text: Ku Ix fue el cuarto gobernante en la sucesión dinástica. Reconstruyó el templo 10L-26 en la Acrópolis, levantando una estela en este lugar y un escalón glífico en su base. Aunque este rey es también mencionado en algunos otros fragmentos de esculturas, su nombre no va acompañado de fechas. Los siguientes dos reyes en la secuencia dinástica solo se conocen por sus esculturas en el Altar Q.