title: Teoría de la descompresión

text: Una "parada Pyle" es una parada profunda lleva el nombre de Richard Pyle, quien fue uno de los primeros defensores de las paradas profundas, en las profundidades a mitad de camino entre la parte inferior y la primera parada de descompresión convencional, y a mitad de camino entre la estación anterior Pyle, plantea que se necesita ser la parada más profunda convencional siempre y cuando el tope convencional es más de 9 millones negativos de profundidad. Una parada de Pyle es de 2 minutos de duración, el tiempo de ascenso adicional requerida para Pyle está incluido en el perfil de la inmersión justo antes de finalizar el programa de descompresión.


title: Teoría de la descompresión

text: El valor y la seguridad de las paradas profundas adicionales al plan de descompresión derivado de un algoritmo de descompresión no está claro. Expertos de descompresión han señalado que las paradas profundas son susceptibles de ser cometidas en las profundidades donde la desgasificacón continúa durante algunos tejidos lentos, y que la adición de paradas profundas de cualquier tipo debe ser incluida en la exposición hiperbárica para la cual se calcula el plan de descompresión no añadido después, de modo que tal gasificación de los tejidos más lento se puede tomar en cuenta.


title: Teoría de la descompresión

text: Las paradas profundas realizadas durante una inmersión en la descompresión se calcula en tiempo real y son simplemente parte de una inmersión multinivel en la computadora, no añaden ningún riesgo más allá del que es inherente al algoritmo.


title: Teoría de la descompresión

text: La suposición de que la difusión es el mecanismo de limitación de transporte de gas disuelto en los tejidos da como resultado un modelo de compartimento de tejido más bien diferente. En este caso una serie de compartimentos ha postulado con el transporte de perfusión en un compartimento, y la difusión entre los compartimentos que por simplicidad se disponen en serie de manera que para el compartimento generalizado la difusión es ya solamente de los dos compartimientos adyacentes en lados opuestos, y los casos límite son el primer compartimento donde se suministra y se retiran a través de perfusiones del gas y al final de la línea, cuando sólo hay un compartimiento vecino. El modelo de serie más simple es un solo compartimiento, y esto se puede reducir adicionalmente a un modelo unidimensional nominado como la "losa de tejido".


title: Teoría de la descompresión

text: El modelo de la burbuja en descompresión es un enfoque basado en reglas para el cálculo de descompresión que a su vez se basa en la idea de que siempre existen núcleos de burbujas microscópicas en el agua y los tejidos que contienen agua y que mediante la predicción y el control del crecimiento de la burbuja, se puede evitar la enfermedad por descompresión. La mayoría de los modelos de burbujas suponen que se formarán burbujas durante la descompresión, y que la eliminación del gas de fase mixta que se produce es más lenta que la eliminación fase disuelta. Los modelos de burbujas tienden a tener primeras paradas más profundas para deshacerse de una mayor cantidad de gas disuelto a una sobresaturación más baja para reducir el volumen total de la fase de burbuja, y potencialmente reducir el tiempo necesario a menor profundidad para eliminar las burbujas.


title: Teoría de la descompresión

text: En contraste con los compartimentos paralelos independientes de los modelos Haldanean, en el que todos los compartimentos son considerados un riesgo, el modelo de Goldman postula un compartimento con buena perfusión "de asumir riesgos" a "activo" o en serie con una adyacente "reserva" mal perfundido o "buffer" de compartimentos, que no se consideran como sitios posibles para la formación de burbujas, sino que afectan a la probabilidad de la formación de burbujas en el compartimiento activo del intercambio del gas inerte difusivo con el compartimento activo.


title: Teoría de la descompresión

text: Durante la compresión, el gas se difunde en el compartimento activo y a través de él en los compartimentos de amortiguación, el aumento de la cantidad total de gas disuelto que pasa a través del compartimento activo. Durante la descompresión, este gas debe pasar a través del compartimiento activo de nuevo antes de que pueda ser eliminado. Si la carga de gas de los compartimentos de amortiguamiento es pequeña, la difusión de gases añadidos a través de compartimientos activos son lentos.


title: Teoría de la descompresión

text: Los modelos interconectados predicen una reducción en la tasa de lavado de gas durante la descompresión en comparación con la tasa prevista para el modelo de compartimentos independientes en paralelo utilizados para la comparación.


title: Teoría de la descompresión

text: El modelo de Goldman difiere del modelo de la serie de descompresión Kidd - Stubbs en el que el modelo de Goldman asume una cinética lineal, mientras el modelo KS incluye un componente de segundo grado, y el modelo de Goldman considera sólo el compartimiento central bien perfundido para contribuir de manera explícita el riesgo, el KS modelo asume todos los compartimentos para llevar riesgo potencial. Los DCIEM 1983 están asociados con el modelo de riesgo de los dos compartimentos exteriores de una serie de cuatro compartimentos.


title: Teoría de la descompresión

text: Es importante que cualquier teoría pueda ser validada por los procedimientos de prueba cuidadosamente controladas. Como procedimientos y equipos de pruebas que se vuelven más sofisticados, los investigadores aprenden más sobre los efectos de la descompresión en el cuerpo. La investigación inicial se centró en la producción de inmersiones que estaban libres de síntomas reconocibles de la enfermedad de descompresión (DCS). Con el uso posterior de las pruebas de ultrasonido Doppler, se dio cuenta de que se estaban formando burbujas dentro del cuerpo, incluso en inmersiones en donde no se hallaron signos o síntomas de la DCI. Este fenómeno se conoce como "burbujas silenciosas". Las tablas de la Marina de Estados Unidos 1956 se basaron en los límites determinados por los signos y síntomas de DCS externos. Investigadores posteriores fueron capaces de mejorar en este trabajo mediante el ajuste de las limitaciones basadas en las pruebas de Doppler. Sin embargo, las tablas de la marina de RCC basado en el algoritmo de Thalmann también utilizaron los síntomas de DCS solamente reconocibles como los criterios de prueba.


title: Teoría de la descompresión

text: La investigación sobre la descompresión continúa. Los datos no están generalmente disponibles en los detalles, sin embargo Divers Alert Network (DAN) tiene un programa en curso de ciencia ciudadana basada y dirigida por DAN (Europa), que recoge los datos de voluntarios buceadores deportivos para su análisis por el personal de investigación de DAN y otros investigadores. Esta investigación está financiada por las cuotas de suscripción de los miembros de DAN Europe. Los donantes de datos se pueden obtener en retroalimentación inmediata en forma de un simple análisis de riesgo de sus perfiles de inmersión, calificado como uno de los tres niveles nominales de riesgo (alto, medio y bajo) sobre la base de la comparación con ZH16c M-valores Bühlmann calculados para el mismo perfil.


title: Teoría de la descompresión

text: La descompresión es un área donde se descubre que, cuanto más aprendes, más sabes que realmente no sabes lo que está pasando. Por detrás de la exactitud "blanco y negro" de entradas de la tabla, segundo a segundo la cuenta atrás de los ordenadores de buceo, y por debajo de la pureza matemática de los modelos de descompresión, se esconde una selva fisiológica oscura y misteriosa que apenas ha sido explorada. (Karl E. Huggins, 1992).


title: Teoría de la descompresión

text: Se necesita la exposición de teorías diferentes, modelos, tablas y algoritmos para permitir al buceador tomar decisiones informadas con respecto a sus necesidades personales de descompresión. La teoría de la descompresión básica y el uso de tablas de descompresión es parte del componente de la teoría de la formación de buzos comerciales y la planificación de la inmersión base en las tablas de descompresión, la gestión de la práctica y el campo de descompresión es una parte importante de la labor del supervisor del buzo.


title: Teoría de la descompresión

text: Los buceadores deportivos están capacitados en la teoría y la práctica de la descompresión a medida que el organismo obtenga una certificación especifica en la norma del entrenamiento. Esto puede variar desde una visión rudimentaria suficiente para permitir el buceo, como para evitar la obligación de descompresión para los buceadores al nivel de entrada, y a la competencia en el uso de varios algoritmos de descompresión a través de los ordenadores de buceo personales, software de descompresión, y mesas para los buceadores técnicos avanzados.


title: Spike Witwicky

text: Spike y el resto de los miembros de la familia Witwicky son los aliados más cercanos de los Autobots. Su lema es "Sin sacrificio, no hay victoria". Aparecieron en la serie de televisión y el cómic original y más tarde en las películas de acción en vivo, bajo el nombre de Sam Witwicky.￼￼


title: Spike Witwicky

text: Contrariamente a la creencia popular, Witwicky es un nombre real, sino uno infinitamente raro. El Índice de la Muerte del Seguro Social registra el paso de solo dos personas con ese nombre en los Estados Unidos en los últimos 50 años. Sin embargo, la palabra alternativa Witwicki es relativamente más frecuente, que ocurre 33 veces en la muerte de la Seguridad Social Índice. Es posible que el nombre proviene de la Polonia / Ucrania zona de Europa del Este, específicamente el pueblo de Witwica , y que el propio nombre significa "el de Witwica".


title: Spike Witwicky

text: El papel desempeñado por el joven Spike en la serie animada se llenó en el cómic de Marvel serie de libros de su hermano menor, Buster, exclusivo de esa continuidad. De hecho, Buster estaba destinado totalmente a existir en lugar de Pico de la serie de cómics, hasta el lanzamiento del juguete Fortress Maximus en 1987, que incluyó a Spike como socio director, por lo tanto, que requiere la introducción apresurada de Pico en la continuidad del cómic.


title: Spike Witwicky

text: Volviendo a casa de la universidad para descubrir que el garaje de su padre había sido destruida, Spike investigó la base abandonada de los Autobots en Mount Saint Hillary , el aprendizaje que Buster había sido capturado por los Decepticons base en la Tierra. Una vez allí, se encontró con un grupo de nuevos Autobots, liderados por Fortress Maximus, que acababa de llegar del planeta Nebulos, y en un ataque posterior por Scorponok 'grupo de Decepticons s, Fortaleza Maximus socio Nebulon, Galen Kord , fue asesinado en un desprendimiento de rocas. Antes de morir, le dio su casco de control a Spike, lo que permite al niño a controlar Fortress Maximus en la batalla y obligar a los Decepticons a retirarse. A raíz de la batalla, Spike aceptó la oferta de los Autobots para ser totalmente binaria unido a Fortress Maximus como su nuevo socio director con el fin de salvar a Buster de los Decepticons.


title: Spike Witwicky

text: Como Fortress Maximus, Spike lideró el ataque en la base de la isla de los Decepticons, derrotando Shockwave en una batalla el espacio exterior, pero no poder rescatar a Buster, y dirigiéndose a los otros Autobots base en la Tierra en busca de ayuda. Comandante interino Grimlock se negó, indignado ante la idea de un ser humano que lleva a los Autobots, pero cedió cuando vio a la racionalidad de la acción durante un ataque masivo Decepticon en las fuerzas Autobot. Con el fallecido Optimus Prime posteriormente restaurado a la vida como un Powermaster , Spike rescató Buster de los Decepticons en medio del caos causado por Starscream intento 's para ganar el poder de la base blanca .


title: Spike Witwicky

text: Tras ese choque, Spike, después de haber logrado lo que se propuso hacer, intentó abandonar su vida Autobot, y volver a vivir una vida humana normal. Por desgracia, su conexión con Fortress Maximus demostró ser mucho más profunda de lo que nadie sabía cuando fue atacado por los Decepticon Pretender Bestias, snarler y Carnivac , y descubrió que la mente de Maximus en realidad siguió existiendo dentro de su propio. A pesar de recombinar con Maximus para derrotar a los Decepticons, Spike otra vez volvió el cuerpo de Maximus y su exo-traje a los Autobots, y tuvo éxito por un corto tiempo en vivir una vida normal, hasta que se sintió atraído por el accidente del Arca en Canadá en 1991. Uniéndose a Fortress Maximus nuevo, derrotaron a los enloquecido Galvatron , y algún tiempo después, entregó su vida para detener los planes de Megatron sacrificándose para destruir el Arca.


title: Spike Witwicky

text: El post-película de Spike aparece en la historia "Guerras Tiempo", persuadiendo Rodimus Prime para retrasar su viaje atrás en el tiempo el tiempo suficiente para detener un ataque contra un asentamiento humano por los Terrorcons . (Debido a la interrupción temporal más adelante en esta historia, es posible este futuro más tarde fue borrado de la línea de tiempo.)


title: Spike Witwicky

text: Pico también está presente en el suplente 2009 se ve en "Rhythms of Darkness", en colaboración con el puñado de sobrevivientes Autobots liderados por vagabundeo . Estuvo acompañado por una mujer aparentemente afroamericana llamada Lisa, con quien compartió una atracción mutua, pero no correspondido. Pico participó en lo que todos los involucrados se espera que sea un ataque suicida en la ciudad fortaleza Decepticon, adjuntando la bandera de Estados Unidos a su cumbre para demostrar al resto del mundo, que estaban a punto de lanzar un ataque nuclear en la zona, que la población de América todavía estaba luchando. Después de Galvatron fue sacado por la fuerza de esa línea de tiempo, es de suponer que fue a reunirse con los Autobots en su batalla contra los Decepticons restantes.


title: Spike Witwicky

text: Pico fue capaz de mantener a todos de hurgar en el Arca por un año o dos, pero finalmente dejó de ser Fortress Maximus a tiempo completo para que pudiera vivir su vida. Por desgracia, eso significaba que algunas personas codiciosas / aburridos pudieron colarse en el Arca y hurgar en 1994 ... despertando Megatron! Con armamento nuclear vuelto contra ciudades de la Tierra por el equipo Arca y Decepticons zombis vagando la Tierra, Spike se convirtió en Fort Max de nuevo y llevó una batalla final junto Josie Beller y GB Blackrock . La batalla final fue un fracaso: Fort Max fue asesinado y la mente de Spike y el sistema nervioso se fue con él.


title: Spike Witwicky

text: Blackrock, sin embargo, utiliza la tecnología neural cibernético de Beller y unido con piezas de Spike director, llevándole atrás a la vida ', retardando su envejecimiento, y dándole poderosos poderes eléctricos. Tomando el nombre de Circuito-Smasher , Spike se convirtió en el arma principal de los rebeldes en Argus Base contra el genocidio de Megatron. Por desgracia, solo podía hacer tanto y los cadáveres Decepticon eran incapaces de ser asesinados de forma permanente (de nuevo), y en 2012 fue lo suficientemente enojado para atacar a los Autobots primero que vio a la vista, culpándolos de la desaparición de la Tierra. Solo algunas apelaciones de Topspin y compañero rebelde Gordon Kent calmaron a Spike abajo.


title: Spike Witwicky

text: Lideró a los Autobots de auxilio a Argus Base, llenándolos en la destrucción de la Tierra y cómo fue esta culpa del Arca. Luego formó parte de una conferencia con Springer, Blackrock, Kent, y Tormenta de arena, corriendo a través de sus nuevas opciones ahora los de auxilio fueron en la Tierra, solo para ser interrumpido por una emisión de Megatron, burlándose de los Autobots con el cuerpo torturado de Kup. Spike, junto con algunos de los de auxilio y un puñado de seres humanos armados con Battlesuits , atacó el Arca, con la intención de cerrar su superordenador tía . Antes de atacar, Spike dejó claro que eran para desactivar el Arca, y si él comenzó a sospechar cualquiera de ellos estaban pensando de intentar conseguir de nuevo bajo control y usarlo para irse, él se estrellaría todos y cada uno de sus circuitos. Él criticó a un proyectil que fue lanzado en uno de los seres humanos. Después Leadfoot fue arruinado por las defensas auto-torreta del Arca, Spike ordenó fríamente a todos a mantenerse en movimiento, diciendo que todos los de auxilio eran prescindibles. Una vez que se rompió a través de las defensas exteriores de la arca, tía desplegó Guardián para protegerse. Como los de auxilio y los humanos lucharon contra los Guardianes, Spike se infiltró en el Arca, pero fue detectado por la tía, que lo detuvo. Sin embargo, Spike todavía era capaz de usar sus poderes para aplastar a todos y cada uno de los circuitos de tía, la desactivación de ella y los Guardianes. Después de Megatron y su ejército fueron atendidos, Spike llegó a Optimus Prime, diciéndole que él y los demás habían decidido por unanimidad de los Autobots que abandonan la Tierra para siempre. Cuando el Primer ofreció a ayudar, Spike rechazó airadamente la oferta, advirtiendo Optimus no hacer pedirles que dejar más de una vez.


title: Spike Witwicky

text: En la re-imaginación del universo G1 por siglo 21 Dreamwave Producciones , Spike se le dio un fragmento de la matriz por Optimus Prime, cuando los Autobots partió de la Tierra en 1999, teniendo finalmente capturados los Decepticons, y con la intención de devolverlos a Cybertron. No llegaron tan lejos, como una explosión arrancó su oficio, el Arca II, además poco después de que salió de la atmósfera terrestre, dejando a los Transformers, y el pequeño equipo humano - incluyendo al padre de Spike - que se cree muerto.


title: Spike Witwicky

text: Sin embargo, en 2002, Spike - ahora casada con Carly y padre de Daniel - encontró que éste no era el caso cuando se le acercó Hola General de las fuerzas armadas estadounidenses. Un terrorista, Adam Grajo, había recuperado varios de los inactivos (pero funcional) de los transformadores y los llevó bajo su control, con la intención de venderlos en el mercado negro como armas de destrucción masiva; con el fin de detenerlo, el ejército se había recuperado un transformador propio. Eso transformador era Optimus Prime, quien a Spike fue capaz de reactivar reemplazando el fragmento Matrix. Desafortunadamente, Spike pronto descubrió que era Hola parte de un esquema aún más loco, después de haber trabajado originalmente con torre en el desarrollo del programa de Transformador de control, y de ser traicionado por él. Confrontando Hola justo cuando lanzó un misil nuclear en San Francisco , Spike se quitó la vida en sus manos y casi conoció a su final, hasta Hola fue abatido a tiros por agentes militares.


title: Spike Witwicky

text: En el Más que el ojo series perfil del personaje, se muestra Dreamwave pretende finalmente han de Spike convertirse en un socio director de Fortress Maximus. Sin embargo, a diferencia de otras entradas similares en la serie MTMTE, no se proporcionó información acerca de Spike en todo dejando a muchos lectores con más preguntas que respuestas. Pero con Dreamwave cierre, esta historia nunca se puede llegar a ser.


title: Spike Witwicky

text: De Spike Witwicky es el hijo del general de cuatro estrellas "Bujía" Witwicky. Desde muy joven, quería ser un soldado como su papá idolatrado. Bujía menudo lo llevó en viajes de campamento largas en el bosque, y este estilo de vida al aire libre causado a Spike para desarrollar una aversión por confiar en las máquinas.


title: Spike Witwicky

text: Se reunió con su amigo Joe Henderson en la Academia Naval de Estados Unidos en Annapolis. En este punto, Spike había dejado sus lazos familiares van a la cabeza y era insufriblemente arrogante y odioso. Peor aún, empezó a actuar como si estuviera en una película de acción, el tratamiento de todos los demás como las cosas "cool" apoyar carácter y hacerlo como romper las reglas, actuar imprudente, y tomando venganzas personales, que es menos "cool" y más "peligroso e ilegal "en la vida real. Pero desde que era a la vez protegido por su padre y también genuinamente inteligente y competente, como un soldado, fue capaz de salirse con la suya. Se graduó segundo en su clase y fue a trabajar a las fuerzas especiales, donde continuó a actuar como si estuviera en un cuento.


title: Spike Witwicky

text: A raíz del devastador ataque de los Decepticons en la Tierra, el Comandante de Spike Witwicky conoció a su padre en el interior de un búnker secreto donde los restos del ejército de los Estados Unidos se habían reunido para montar una contraofensiva desesperada. Lamentablemente, Sparkplug había seleccionado a Spike para una misión de asesinar al líder de los Decepticons, Megatron , aunque temía que su hijo no lo haría de nuevo. Era una misión suicida, pero de Spike era el más calificado. Pico aceptó, a pesar de las consecuencias, pero ignoró las súplicas de su padre para que él llama su madre preocupada primero.


title: Spike Witwicky

text: Butch Witwicky es el nombre de Sparkplug Witwicky's que aparece en el 1985 Bosque Misión de Rescate de libro para colorear publicado por Marvel Libros.


title: Spike Witwicky

text: En el precio de la verdad historia, cuatro hermanos Witwicky, Spike, Buster, Butch y Bruce "Buzz" Witwicky, aparecieron como los malos homólogos universo espejo de los Witwickys. Pico era el líder del grupo, que se aliaron con Rodimus y los malos Autobots, guiándolos en la Tierra y ayudar en la toma de control temporal de la base de la fuerza aérea Burbleson y el sistema DIOSES satélite. En Transhuman, Butch trajo el Autobot de la puerta posterior con él a la escuela para aterrorizar a los estudiantes, solo para ser detenido por el emulador.


title: Spike Witwicky

text: El más famoso de todos los aliados humanos los Autobots, Spike Witwicky (voz de Corey Burton en la versión en Inglés y en la versión japonesa por Mostrar Hayami cuando era joven y por Masashi Ebara como adulto) era catorce años, ayudando a su padre , bujía, en su trabajo sobre una costa afuera de la plataforma petrolera cuando los Transformers entraron en su vida en 1984. Un Decepticon ataque a la plataforma de la izquierda Spike y bujía en peligro donde fueron rescatados por Optimus Prime . Después, ofrecieron su amistad y ayuda a los Autobots, enseñándoles acerca de las formas de la Tierra. Pico tenía mucho que aprender acerca de los robots en disfraz, sin embargo, como una de sus primeras acciones lo vio sin querer llevar el disfrazada Soundwave en la Sede de Autobot. Más tarde ayudó Hound en la batalla contra el Rumble . Cuando los Autobots estaban planeando regresar a su planeta de origen de Cybertron , tenía la intención de ir con ellos.


title: Spike Witwicky

text: Sin embargo, eso no iba a ser como el resurgimiento del invicto Decepticons mantuvieron los Autobots en la Tierra, protegiéndola y sus habitantes de sus enemigos. Pico demostró una valiosa fuente de información para los Autobots, enseñándoles acerca de temas tales como los dinosaurios y varios deportes terrestres. También se reunió con ellos en viajes a lugares tan fantásticos como Cybertron, Dinobot Island y medieval de Inglaterra . Sin embargo, se sometió a su propia cuota de problemas, en ocasiones de ser capturado por los Decepticons, por diversas razones, y sufriendo la tortura de ver a su propio padre lavado el cerebro bajo control Decepticon. En otra ocasión recibió daño cerebral en un ataque Decepticon. Para salvar su vida, su mente fue transferida a un cuerpo del transformador llamado Autobot X creado por su padre, mientras que su cuerpo sano. Desafortunadamente, el proceso condujo a Spike en el pensamiento de que él era un " Frankenstein monstruo ", y él puso del lado de los Decepticons en un ataque contra los Autobots. Sin embargo, vio la verdad después de casi matar a su propio padre con Megatron en el modo de arma. Se volvió la potencia de fuego de Megatron en los otros Decepticons, y, finalmente, su mente se puso de nuevo en su propio cuerpo. Pico formó una rápida amistad con el joven Autobot, Bumblebee , y los dos a menudo se aventuró y viajaron juntos.


title: Spike Witwicky

text: En una particular aventura en 1985, cuando tenía quince años de edad, Spike conoció a una chica llamada Carly. De inmediato se enamoró de ella, aunque Carly estaba más interesado en llegar a conocer a los Autobots en un primer momento. Conforme pasó el tiempo, Carly desarrolló una atracción a Spike ya través de aventuras juntos, incluyendo una misión en solitario a Cybertron, que floreció en un romance. En el episodio "Un Raider Decepticon en corte del Rey Arturo" Warpath , alzamiento y Spike combatían Starscream , Ramjet , Rumble y Ravage en Inglaterra. Baja en el poder, los Autobots y los Decepticons descubrió una formación de piedra mágica llamada el Montículo Dragón y fueron transportados de vuelta al año 543. Aunque Starscream trató de hacerse cargo de un castillo y construir un nuevo imperio con él mismo como señor, la ayuda de los caballeros locales y un asistente repostar los Autobots, que derrotó a los Decepticons. Después de derrotar a un dragón que anida en el Montículo del dragón, los Autobots y los Decepticons regresaron a su propio tiempo, donde se reunieron con la lucha en la actual Inglaterra.


title: Spike Witwicky

text: Al entrar en la veintena, Spike y Carly se casaron, y en 1993, Carly dio a luz a un hijo, Daniel. Como el propio Pico hizo mayor, su experiencia y cercanía con los Autobots vieron lo nombró embajador oficial de la Tierra a Cybertron, pero como los Autobots presionado su ataque para recuperar Cybertron de los Decepticons en 2005, el 35-años de edad, de Spike estaba estacionado en la Base Lunar Dos , que fue atacado y consumida por el planeta-comedor, Unicron . El uso de una armadura de batalla "exo-traje de" transformar, Daniel rescató a su padre antes de Unicron fue destruido. Aunque Spike estaba generalmente limitado a la realización de tareas más diplomáticas lo largo de 2006, que fue fundamental en la derrota inicial de la invasión de Quintessons , destruyendo el mecanismo que los extraterrestres habían utilizado para inmovilizar todos los Transformers y liberarlos. En 2007, Spike fue uno de los transformadores y los seres humanos criticó al planeta Nebulos por las energías de la Cámara de Energía Plasma , donde se realiza el proceso que une algunos Autobots con un grupo de rebeldes Nebulan para formar los directores . Más tarde, Spike se convirtió en un director, la fusión con el Autobot pacifista, Cerebros , quien a su vez se combina con un cuerpo gigante de Spike transformador había creado, formando Fortress Maximus. Con el poder de Fortress Maximus, Spike rescató a Daniel de las garras de los Decepticons, y estaba en el proceso capaz de redirigir la energía destructiva creada por la apertura de la Cámara de Energía Plasma para revitalizar Cybertron, la creación de una nueva edad de oro. Al otro lado del Océano Pacífico , en Japón, sin embargo, fueron golpeados los acontecimientos de 2007, y se sustituye con una nueva serie de larga duración, titulado Transformers: Los Directores . Debido a la diferente concepción de directores en Japón, que no incorporan Nebulans o seres humanos, Spike no era un componente de Fortress Maximus en esta serie, pero todavía juega un papel importante en las relaciones Cybertron / Tierra. En un momento, tan desesperados por la paz, Spike incluso organizó negociaciones entre él y Galvatron , con la esperanza de desarrollar un programa de producción de energía conjunta - la esperanza que pronto se desvanecieron.


title: Spike Witwicky

text: En Transformers Animated episodio "Basura entra, basura sale", un hombre que se parecía mucho a Spike estaba tratando de conseguir una chica de pelo rubio en el hospital mientras ella estaba de parto. La mujer se refirió a él como "Spike". En BotCon 2008, se confirmó que este hecho se pretendía ser Spike y Carly (con Corey Burton retomando su papel de Spike, específicamente el adulto después de la película de Spike), y dado que Daniel ya se había visto en la serie también fue Carlee en trabajo de parto de su segundo hijo. En "Transform and Roll Out", un segmento acerca de las maravillas de la sociedad moderna y el impacto que los robots han tenido sobre ella, Spike fue visto con su esposa y el hijo de comprar algún tipo de salchicha bunless de origen dudoso de un carro proveedor robot. En "Basura entra, basura sale", Spike le hizo señas a una ambulancia que pasa porque su esposa estaba a punto de dar a luz. Después de ser arrastrado a una escena de persecución, robo a mano armada y lucha robot gigante, optó por tomar un taxi en lugar. Daniel es el hijo de Carly y Spike Witwicky. Desde que sus padres trabajan para el profesor Sumdac, se ve obligado a ser amigos con su hija, Sari , como se ve en "Sound and Fury". Daniel, Carly y Spike también fueron vistos en las dos partes de "error humano", simulaciones por ordenador de los que montan un autobús en la primera parte, mientras que su ser adecuadas aparecieron en el segundo. Daniel aparecería más adelante en un corto de animación en la que pidió a Optimus Prime en su remolque va cuando se transforma en modo robot, una cuestión en la que incluso el propio Optimus no puede encontrar la respuesta.


title: Spike Witwicky

text: En el manga japonés "Guerra Grande" # 2 del Autobots Rodimus Prime , Grimlock , Kup y Wheelie , junto con sus aliados humanos de Spike Witwicky y Daniel Witwicky enviar Computron a la batalla contra Galvatron 's nuevo guerrero combinador Abominus . Los Terrorcons escupir "líquido corrosivo de control" en contra Computron, tomar el control de él y lo convierta en un Decepticon. Pico utiliza por suerte su nuevo Exosuit liberar Computron con "spray de defensa." Derrotado, Galvatron se retira.


title: Spike Witwicky

text: Spike fue presentado en el 1985 Encuentra tu destino libro Júnior llama Batalla Drive por Barbara Siegel y de Scott Siegel. Spike también apareció en los 1985 Transformadores de audio libros Autobots 'Rayo . En este libro, él se decía que era un estudiante de ingeniería. Él también apareció en Lucha de Megatron Para Poder , Autobots Lucha Volver , Furia del Laserbeak , Ataque aéreo de Galvatron y los Decepticons escondite.


title: Spike Witwicky

text: El juguete más grande de Transformers Generación 1, Fortaleza Maximus tiene múltiples configuraciones altmode. Se transforma en un modo compacto "de la ciudad", y también puede suponer un modo secundario se describe en la instrucción de los Estados Unidos como una "estación de combate". Este modo se marcó de nuevo como una nave espacial para las instrucciones de japoneses, y es el modo de "default" para Fort Max en los directores serie animada. Además, el 1987 Catálogo de juguetes Hasbro presenta un Fortress Maximus mal transformado en un modo a que se refiere como una "fortaleza impenetrable", que consiste esencialmente en su modo de ciudad con las piernas extendidas hacia el exterior. En todos los modos, Maximus tiene una amplia gama de pop-out (no-cocción) armas y trucos. Su pierna izquierda se esconde una pequeña celda de la prisión, además tiene un cañón / helipuerto swing-out. Su pierna derecha tiene un compartimiento de almacenamiento pequeña. Su torso tiene un spinner engranajes activados para el accesorio desmontable gama de radar, una "toma de control" para el modo de "torre de comunicaciones" Cerebros ', y un ascensor de trabajo que puede levantar juguetes pequeños hasta la rampa central que se lanzará en sus modos alternos . (La manivela para este ascensor que termina en una situación muy desafortunada en modo robot.) Cada brazo tenía una larga rampa en la parte posterior con los lanzadores de deslizamiento para vehículos pequeños. Su cabeza en modo robot está formado por Cerebros, que en realidad no necesita de Spike para adjuntar a la parte superior del cuerpo. Vino con ambas unidades director, además de la Junta y ojal mini-vehículos.


title: Spike Witwicky

text: La versión japonesa de Fortress Maximus llegó con un par de espadas; uno para Fortaleza, una grande para Maximus. Aún no se sabe si las espadas fueron planeados originalmente para la versión de Hasbro, pero cayeron por las preocupaciones de los precios o de seguridad, o si eran una adición iniciada por Takara a su lanzamiento del juguete. Durante su época de liberación, Fortress Maximus se vendía en 89,99 dólares, convirtiéndose en el más caro de los transformadores del juguete en el mercado de los Estados Unidos (un récord que no se cumplió o se rompe durante casi dos décadas, hasta el lanzamiento del 20 ° Aniversario de DVD Edición Optimus Prime y Ultimate Bumblebee ). Maximus fue también el tercero más caro juguete Hasbro produjo en el momento (detrás de la USS Flagg y desafiante Complejo transbordador espacial desde la GI Joe serie). Este juguete fue diseñado por Koujin Ohno, y está archivado en EE.UU. D305,786 patente. [ 8 ] de Spike Witwicky se libera de nuevo como parte de la prima de Optimus liberación Masterpiece 10. [ 9 ] Una nueva estatuilla de 2 pulgadas de Pico se incluye con el Autobot Backfire como parte de la línea de la Alianza Humana. Detonación transforma de un ATV de tres ruedas para robot o un mayor Blaster Mech Tech que se puede utilizar con Voyager de figuras clase del líder.


title: Spike Witwicky

text: En 2014, una nueva figura de Spike Witwicky fue lanzado junto Masterpiece MP-21 Bumblebee. La figura viene en una exosuit que se transforma en un coche micro, como se ve en The Transformers: The Movie.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: The Hollow (llamada El vacío en Latinoamérica) es una serie animada de televisión canadiense creada por Vito Viscomi para la plataforma de video bajo demanda Netflix. La serie se estrenó en la plataforma el 8 de junio de 2018. Su segunda temporada se emitió el 8 de mayo de 2020. En agosto del mismo año, se anunció la cancelación de la serie.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: Adam, Kai y Mira son tres adolescentes que se despiertan en una habitación sin recuerdos de ellos mismos ni de los demás. La única pista para sus identidades son sus nombres escritos en pequeñas hojas de papel en sus bolsillos. Después de escapar de un búnker subterráneo, se encuentran en un bosque y se aventuran a descubrir quiénes son y cómo llegar a casa.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: En el camino, se encuentran con un personaje extraño al que llaman Tipo Raro, que los teletransporta a diferentes regiones cada vez que lo piden "por favor". Cada región, sin embargo, alberga peligros y obstáculos que el grupo lucha por superar, mientras que también descubren que cada uno posee superpoderes: Adam tiene tanto fuerza como agilidad, Mira puede comunicarse con animales, respirar bajo el agua y nadar como una sirena y Kai puede lanzar y manipular fuego, además de ser un genio técnico.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: El trío se encuentra con un gran árbol parlante que ofrece enviarlos a casa si pueden recuperar una rama suya robada que ha sido transformada en una peligrosa arma. Al intentar recuperarla, también se encuentran con otro trío de adolescentes; cada uno con sus propios superpoderes que compiten con ellos por la posesión del Ishibo.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: A pesar de las pruebas y de los obstáculos siguientes, el trío sale victorioso derrotando a sus rivales y reclamando el Ishibo. Sin embargo, la teoría de Adam de que están en un juego de realidad virtual es confirmada por Rarito, quien les advierte que los fallos que han visto son una señal de que el código del juego está corrupto y está a punto de fallar, y que deben escapar rápidamente de allí.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: Después de devolver el Ishibo al Árbol de Hierro, ella les permite ingresar a una región donde deben luchar contra un dragón. Después de derrotarlo, ingresan a un portal en el edificio que estaba siendo custodiado por el dragón. Una vez atravesado el portal, terminan en la misma habitación en la que comenzaron, excepto por el hecho de que había un botón verde. Lo presionan y salen del juego, despertando en un torneo de realidad virtual (filmado como "live action") donde son recibidos por Rarito (quien resulta ser el presentador del programa) y el público en vivo los vitorea por ganar el juego "El vacío". Sin embargo, cuando el equipo rival se despierta, Kai nota que el ojo de Vannesa falla levemente.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: Adam, Kai y Mira se despiertan en un lugar que es visualmente idéntico a sus hogares, pero sospechan que aún están en el Vacío. Mientras exploran este mundo, descubren individualmente que nadie ha oído hablar del juego. Cuando se encuentran por primera vez, Adam está huyendo de los matones de su infancia, que siguen teniendo la misma edad. Se dan cuenta de que todos sus mayores miedos, los matones de Adam, un pollo gigante para Kai y una muñeca de la era victoriana para Mira, se han manifestado en el mundo real. Mientras luchan contra estos miedos, se dan cuenta de que todavía tienen sus poderes del Vacío. Adam y Mira acuerdan que deben ir al estudio de grabación del juego, la sede de la empresa y el torneo del Vacío, al día siguiente. Mientras Mira está de camino a casa, ve a Skeet y decide ir a la sede sin Adam y Kai. Cuando Adam y Kai se encuentran para irse, Mira no viene, por lo que se van al cuartel general, sospechando que ella está allí. Mientras están allí, encuentran un portal, como los que aparecen en el juego, y saltan a él. Luego de que atraviesan el portal, llegan a una isla de gente loro primitiva, donde encuentran a Skeet. Luego van a una planta de energía nuclear y ven a otro equipo de adolescentes con poderes. Uno de los miembros de este equipo es asesinado a tiros, por lo que aparece Rarito para sacar al equipo del juego. Cuando Adam, Kai y Skeet ven al tipo raro, intentan llamar su atención, pero no pueden. Mientras escapan de la planta de energía, atraviesan un portal con Mira. Juntos, luchan contra un caracol gigante, pero este mata a Skeet y no pueden revivirlo. El dueño del caracol, un científico, los invita a quedarse con él. Mientras están allí, encuentran a Reeve y Vanessa, quienes aparentemente están bajo control mental. Derrotan al científico, liberando a Reeve y Vanessa de su control. Después de dejar la mansión del científico, encuentran un póster, que presenta a Rarito, y deciden ir a buscarlo para obtener respuestas. En su camino, se encuentran con el otro equipo de este juego, que tiene su equivalente del Ishibo, y luchan contra ellos. Cuando encuentran al tipo raro, piensa que son "errores de programación", por lo que usa un portal para enviarlos a otra parte.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: El grupo intenta encontrar al tipo extraño para obtener su ayuda, y lo convencen de que son reales usando su nombre real. Él revela que la tripulación son copias digitales de sus conciencias físicas, tomadas por la compañía para un nuevo juego, El Vacío Life, que permite a los jugadores experimentar un entorno poblado por versiones NPC de los ganadores anteriores de El Vacío. Convencen a Rarito de que desconecte el servidor de El Vacío Life del juego para poder vivir allí en paz. Les dice que mientras lo hace, no deben dejar que el otro equipo del juego abandone el juego, ganando o perdiendo.


title: The Hollow (serie de televisión)

text: Vanessa les revela a todos que hizo trampa en la primera temporada al usar lentes de contacto especiales para retener sus recuerdos y tener una mejor oportunidad de ganar el juego, lo que causó el error e hizo que sus conciencias copiadas fueran conscientes de sí mismas. Adam, Mira y Reeve la echan del grupo. Ve que el otro equipo avanza hacia la parte final del juego y los sigue. Adam, Kai, Mira y Reeve van al nivel final y comienzan a luchar contra el otro equipo. Vanessa se reincorpora al grupo y, al mismo tiempo que gana el otro equipo, el tipo raro les dice que ha terminado y abre un portal. Lo logran. Las escenas finales de la temporada son Adam, Kai, Mira, Reeve y Vanessa haciendo una barbacoa en la casa de Mira, seguida de una foto del caracol del juego en el mundo real.


title: Museo Oscar Niemeyer

text: El Museo Oscar Niemeyer (en portugués "Museu Oscar Niemeyer") es un museo localizado en la ciudad de Curitiba, Estado de Paraná, Brasil. El complejo de dos edificios, instalado en un área de treinta y cinco mil metros cuadrados de los cuales diecinueve mil están dedicados al área de exposiciones, es un verdadero ejemplo de arquitectura aliada al arte.


title: Museo Oscar Niemeyer

text: El primer edificio fue proyectado por Oscar Niemeyer en 1967, fiel al estilo de la época, concebido como un instituto de educación. Fue reformado y adaptado a la función de museo, para lo que Niemeyer le construyó un anexo con forma de ojo, imprimiéndole una nueva y particular identidad.


title: Museo Oscar Niemeyer

text: Inaugurado en 2002 con el nombre de "Novo Museu", con la finalización del anexo fue reinaugurado el 8 de julio de 2003, cuando recibió su actual denominación. Se lo conoce localmente como "Museu do Olho", debido a su diseño y forma característicos.


title: Museo Oscar Niemeyer

text: La institución tiene como foco las artes visuales, la arquitectura y el diseño. Por su grandiosidad, belleza e importancia del acervo, actualmente representa una institución cultural con proyección nacional e internacional.


title: Luis Lucia Lucia

text: Luis Lucia Lucia (Cuevas de Vinromá, Castellón,17 de octubre de 1888-Valencia, 5 de enero de 1943) fue un abogado, periodista y político español. Vinculado al tradicionalismo y posteriormente a la democracia cristiana, en 1930 fundó la Derecha Regional Valenciana, un partido conservador y católico, integrado en la Confederación Española de Derechas Autónomas (CEDA), que desempeñaría un importante papel durante la Segunda República, en la que llegó a ser diputado a Cortes y ministro de Obras Públicas y Comunicaciones.


title: Luis Lucia Lucia

text: Nació en la localidad castellonense de Cuevas de Vinromá el 17 de octubre de 1888, donde su padre ejercía de notario, en el seno de una familia muy numerosa (de doce hijos, solo sobrevivieron cinco, siendo Luis el más joven). Sus padres procedían de sendos pueblos de la provincia de Teruel. Muy niño aún se trasladó con su familia a Nules —pueblo al que se sentiría realmente vinculado— donde su padre había obtenido la plaza definitiva de notario. Años después disfrutaría también de intereses agrícolas en Nules. Estudió el bachillerato como alumno interno en el prestigioso Colegio de San José de la ciudad de Valencia regentado por los jesuitas. En Valencia secundó las campañas sociales del padre Vicent. Cursó la licenciatura en Derecho, que empezó en la Universidad de Valencia y terminó en 1911 en la de Zaragoza. Contrajo matrimonio con una dama castellonense: doña María Mingarro Roca.


title: Luis Lucia Lucia

text: Desde su primera juventud militó en el tradicionalismo valenciano, despuntando como una joven promesa, y se inició en el periodismo colaborando en el semanario carlista "El Guerrillero", de cuya dirección se hizo cargo en los primeros meses de 1909. Pasó después a formar parte de la redacción del "Diario de Valencia". En 1912, a los veinticuatro años de edad, fue nombrado director interino de este rotativo, que desempeñó hasta 1914. Como activo propagandista en el campo del catolicismo social, en 1918 volvió a la dirección, esta vez con carácter definitivo, puesto en el que se mantuvo hasta el estallido de la Guerra Civil.


title: Luis Lucia Lucia

text: Fundador y presidente de la Derecha Regional Valenciana, fue diputado en Cortes por Valencia en las elecciones de noviembre de 1933 y febrero de 1936. Sus posiciones fueron modificándose paulatinamente hacia la aceptación de las formas de participación democrática y, finalmente, de defensa firme de la República como modelo de convivencia.


title: Luis Lucia Lucia

text: Fundó con José María Gil-Robles la Confederación Española de Derechas Autónomas (CEDA) siendo vicepresidente de la misma. Por un breve periodo fue ministro, en dos ocasiones: la primera en la cartera de Comunicaciones con el gobierno que se constituyó el 6 de mayo de 1935, con Alejandro Lerroux de presidente del Consejo, y la segunda como ministro de Obras Públicas y Comunicaciones en el gobierno del 21 de septiembre de 1935, bajo la presidencia de Joaquín Chapaprieta.


title: Luis Lucia Lucia

text: Con el tiempo, las posiciones de Gil-Robles y Lucía se fueron distanciando, huyendo Luis Lucía del excesivo personalismo de aquel. «Su papel en los momentos más críticos de la Segunda República –agosto del 32, febrero del 36– fue pacificador y constructivo, moderando una y otra vez los impulsos y las pataletas de Gil Robles», ha escrito el historiador Hilari Raguer. Durante la campaña electoral de febrero de 1936, Lucía se esforzó por atemperar la pulsión autoritaria del líder de la CEDA y en tender puentes con los republicanos conservadores de Maura.


title: Luis Lucia Lucia

text: Tras el asesinato de Calvo Sotelo huyó a Francia, pero regresó el 17 de julio. Ante la rebelión militar de julio de 1936, en el contexto de la Guerra Civil, se posicionó a favor del gobierno de la República. Así el 18 de julio de 1936 Luis Lucía envió un telegrama al Ministro de Gobernación que decía:


title: Luis Lucia Lucia

text: A pesar de esta inequívoca toma de posición, por sus antecedentes derechistas y católicos fue detenido y encarcelado, primero en Valencia y después en Barcelona. Así, tras el hundimiento de la legalidad y el caos producido en la retaguardia republicana Lucía se escondió, primero en Cantavieja (Teruel) y luego aislado en una casa de un pueblecito de Castellón, donde vivió cinco meses. Sin embargo fue delatado y encarcelado. La muestra inicial de adhesión fue suficiente para que la Comisión de suplicatorios de las Cortes dictaminara contra la concesión del solicitado por el Tribunal Supremo, pero finalmente la Diputación Permanente lo concedió, y fue mantenido en prisión. De su prisión en Valencia fue trasladado a la Cárcel Modelo de Barcelona. Ante la inminente caída de la ciudad en manos franquistas el 26 de enero de 1939, Lucía y otros presos de derechas fueron liberados por un diplomático disfrazado de guardia de asalto. Lucía dejó la ciudad y se escondió a la espera de la llegada de las tropas franquistas.


title: Luis Lucia Lucia

text: Tras su llegada, Lucia permaneció en libertad tres semanas, hasta su detención el 14 de febrero por las tropas franquistas. Juzgado sumarísimamente, fue condenado a muerte trece días después por no apoyar la sublevación militar. El telegrama de adhesión que no había sido considerado un eximente por las autoridades republicanas fue considerado una prueba de cargo para los nuevos poderes.


title: Luis Lucia Lucia

text: La pena capital fue conmutada por Franco, a los siete días de la sentencia —tras la decisiva mediación del arzobispo de Valencia Prudencio Melo— por la de treinta años de reclusión. En julio de 1941 se le conmutó el resto de la pena que le faltaba por cumplir por la de confinamiento, que debía cumplir en Mallorca. Sintiéndose gravemente enfermo, se le autorizó a regresar a Valencia, donde murió a consecuencia de un cáncer hepático la noche del 5 de enero de 1943.


title: Luis Lucia Lucia

text: Luis Lucia publicó un importante número de artículos y varios libros; de ellos, el de más importancia fue "En estas horas de transición", escrito en 1929 y publicado en enero de 1930, donde, ante la inminente caída de la Dictadura, sentaba los principios y bases para un programa político nacional.


title: Luis Lucia Lucia

text: Luis Lucia escribió también muchas poesías que todavía no han sido publicadas. Hallándose confinado en Mallorca, una vez salió de la prisión, escribió el libro titulado "Qué me dice Vd. de los presos", que fue publicado en 1942 bajo la autoría de un sacerdote amigo suyo, el padre Martín Torrent, capellán de la Cárcel Modelo de Barcelona.


title: Luis Lucia Lucia

text: También fue autor del libro titulado "Salterio de mis horas", auténtico cántico espiritual escrito durante su estancia en la cárcel Modelo de Barcelona, encarcelado primero por el gobierno republicano y luego por el régimen franquista. Tras unos años de olvido, debido a la censura franquista, el "Salterio de mis horas" fue publicado en Valencia en 1956. Años después, fue plagiado por el padre Marcial Maciel, fundador de los Legionarios de Cristo, en su libro "El salterio de mis días".


title: Major League Soccer 2017

text: La temporada 2017 de la Major League Soccer (MLS) fue la vigésima segunda edición de la primera división del fútbol en los Estados Unidos y Canadá. Empezó el 3 de marzo y concluyó el 9 de diciembre.


title: Major League Soccer 2017

text: Toronto FC se adjudicó con el Supporters' Shield como el mejor de la temporada regular y se consagró campeón de la MLS Cup tras derrotar en la final a los Seattle Sounders, de esta forma, logró su primer título y convirtiéndose en el primer equipo canadiense en ganar ambos trofeos.


title: Major League Soccer 2017

text: El 30 de noviembre se anunció el equipo ideal de la temporada (denominada "MLS Best XI"), que reconoce a los 11 mejores jugadores de la Major League Soccer.


title: Major League Soccer 2017

text: El juego de las estrellas de la MLS 2017 fue la 22ª edición del Juego de las Estrellas de la MLS que se llevó a cabo el 2 de agosto de 2017 entre el Equipo de las Estrellas y el Real Madrid de España, partido que se realizó en el Soldier Field en Chicago, Illinois. El encuentro terminó 1-1 en los 90 minutos, pero el conjunto español se llevó la victoria tras vencer en la tanda de los penales por 4-2. Real Madrid abrió el marcador a los 59' minutos por parte de Borja Mayoral, mientras que Dom Dwyer, anotó en el minuto 87'. Mayoral fue elegido como el jugador más valioso del juego de las estrellas.


title: Distrito de Quelloúno

text: El distrito de Quelloúno (del quechua "Q'illuunu", "agua amarilla") es uno de los quince distritos que conforman la provincia de La Convención, ubicada en el departamento del Cuzco en el Sur del Perú. Limita por el Norte y Noreste con el distrito de Echarate, por el Este y Sureste con el departamento de Madre de Dios y las provincias de Paucartambo y Calca y por el Oeste también con el distrito de Echarate.


title: Distrito de Quelloúno

text: Desde el punto de vista jerárquico de la Iglesia católica forma parte de la Vicariato apostólico de Puerto Maldonado


title: Distrito de Quelloúno

text: Fue creado mediante Ley N.º 24553, del 1 de octubre de 1986, dada en el primer gobierno del Presidente Alan García.


title: Distrito de Quelloúno

text: El distrito de Quelloúno, pertenece a la provincia de La Convención, departamento del Cusco. Su capital, el pueblo de Quelloúno, está ubicado a las orillas del río Yanatile que se localiza al noreste de Quillabamba, la capital provincial.


title: Distrito de Quelloúno

text: La superficie del distrito es de 799.68 km², que representa el 2,66% del total de la provincia de La Convención. Tiene una población al 2005, de 16 469 habitantes, con una densidad de 20,59 hab/km². El 54 % son varones y el 46%, mujeres.


title: Distrito de Quelloúno

text: De acuerdo al pre-censo del año de 1999, el Distrito de Quelloúno tiene un total de 103 centros poblados, de los cuales el 98% son considerados rurales y sólo dos pueblos considerados urbanos.


title: Distrito de Quelloúno

text: El día 1 de octubre se conmemora el aniversario del distrito, fecha en la cual se llevan a cabo una serie de actividades deportivas, culturales y promoción de sus atractivos turísticos, como los restos arqueológicos de Mosocllacta y el Santuario Nacional de Megantoni.


title: Antía Cal

text: Antía Cal Vázquez (La Habana, 18 de abril de 1923-Meira, 30 de marzo de 2022) fue una educadora española.


title: Antía Cal

text: En 1932, con nueve años de edad, se estableció en Vigo (Galicia) con su madre y sus hermanos, mientras su padre se quedó trabajando en La Habana para el sostén económico de la familia.


title: Antía Cal

text: En su infancia y adolescencia fue muy importante el mesón de sus abuelos maternos (en Muras, Lugo), que para ella fueron una referencia de identidad. Estudió el bachillerato en el Colegio Dequidt de La Coruña. Al terminar, a los diecisiete años, se instaló con su familia en Santiago de Compostela. A finales de la Guerra civil española quería estudiar en la universidad pero su padre desde Cuba decidió que estudiara Comercio. Inicia la carrera hasta que una compañera le comenta la posibilidad de hacer Magisterio. Finalmente su madre le permitió estudiar Geografía en la Universidad de Santiago de Compostela. Obtuvo la licenciatura en Geografía e Historia en 1945.


title: Antía Cal

text: Se casó con el oftalmólogo Antón Beiras García (1916-1968), un galleguista de izquierdas, hermano del intelectual y político galleguista Manuel Beiras García (1904-1996), quien fue el padre del político, economista y dirigente nacionalista gallego Xosé Manuel Beiras (1936-).


title: Antía Cal

text: Tuvieron cuatro hijos. A pesar de que en la dictadura franquista estaba prohibido el idioma gallego para su uso oficial, en el ámbito doméstico lo utilizaron para criar a sus cuatro niños, «cuando otros intelectuales no se atrevían a dar ese paso» (según palabras del académico Xesús Alonso Montero, al entregarle el Premio Trasalba, en 2012).


title: Antía Cal

text: La tercera de las cuatro hijas del matrimonio nació con estrabismo, por lo que ambos decidieron hacer un viaje de estudio por Francia, Alemania y Suiza para encontrar una solución a esta enfermedad ocular. Con poco dinero ―como reconoce la educadora en su autobiografía―, recalaron finalmente en Ginebra (Suiza).


title: Antía Cal

text: Allí, por una nota de prensa, Antía Cal fue al Museo de la Educación, donde en ese momento se estaba ordenando el legado del pedagogo Johann Heinrich Pestalozzi, por quien ella tenía una especial admiración gracias a su lucha a favor de la educación de las mujeres.


title: Antía Cal

text: Como resultado de estos viajes, su esposo logró curar a su hija estrábica y se convirtió en una referencia en España en este campo de la oftalmología. En 1958 presentó la que se considera la primera publicación científica en idioma gallego desde el comienzo de la dictadura: «Las pruebas para mejorar los resultados terapéuticos de estrabismo» en "Referatas" (la revista de la Academia Médico Quirúrgica Provincial de Pontevedra).


title: Antía Cal

text: Al regresar a Vigo inventó el vigoscopio, un dispositivo que permitía el examen del fondo del ojo. Pero no llegó a desarrollarlo completamente.


title: Antía Cal

text: A partir de ese momento, Antía Cal empezó a tener contactos más intensos con los círculos de pedagogos europeos, lo que le hizo enviar a sus hijos a estudiar en la Stanway School (Inglaterra) entre 1956 y 1964.


title: Antía Cal

text: El contraste con los diversos puntos de vista y experiencias en estos lugares impulsó a Antía Cal a crear su primera escuela.


title: Antía Cal

text: Cuando unos años después su hijo mayor, Hixinio, volvió a Vigo desde Inglaterra, la experiencia de ver cómo echaba de menos la educación británica, empujaron definitivamente a Antía Cal a abrir un colegio que diera una opción a la mediocridad educativa de España. En Vigo conoció al británico Roderick Price Mann (Míster Mann), que era el responsable del Cable Inglés y se convirtió en un intermediario activo y efectivo para lograr la cobertura del British Council y convertir el inglés en lengua vehicular de la escuela, contando también con los consejos de la experta educativa de la Unesco que habían conocido en París. Después contrató a Dorothy Combee ―que en la actualidad vive en Porriño― como titular del Departamento de Idioma Inglés.


title: Antía Cal

text: En la escuela la enseñanza era bilingüe desde que los niños ingresaban, a los tres años de edad. Era una inmersión total en los dos idiomas. La dictadura franquista había prohibido hablar o escribir en gallego en ámbitos oficiales y religiosos, pero fuera de las clases el gallego se utilizaba con normalidad. En esa actitud fue decisiva la posición de su esposo Antón Beiras que lo hablaba habitualmente a pesar de la censura.


title: Antía Cal

text: En 1961 ―con la ayuda económica de sus padres y su esposo― abrió en la calle Pizarro (en Vigo) la Escuela Rosalía de Castro, con una educación totalmente bilingüe: las clases se daban en español e inglés ―no era usual la enseñanza en idioma gallego ni era promovida desde la dictadura franquista―. Influenciada por el modelo de la Institución Libre de Enseñanza, fue la primera escuela laica (sin enseñanza religiosa católica obligatoria) en Galicia.


title: Antía Cal

text: Las aulas tenían los nombres de personalidades de la cultura que representaban toda una bandera social y política:


title: Antía Cal

text: En 1969, Antía Cal fue a Barcelona y entró en contacto con las escuelas de verano del colectivo catalán Rosa Sensat ―creado por la educadora barcelonesa Rosa Sensat (1873-1961)―, que encabezaba Marta Mata (1926-2006).


title: Antía Cal

text: Todo lo que aprendió en este núcleo de renovación pedagógica, y la relación que estableció con ese centro, la ayudó a mejorar la preparación de los maestros en su escuela. En esa época introdujo el idioma gallego en la educación escolar.


title: Antía Cal

text: En Galicia, el «Rosalía» fue un foco de irradiación progresista de las nuevas tendencias pedagógicas.


title: Antía Cal

text: Su esposo falleció de cáncer en Vigo el 1 de abril de 1968. En su funeral, el sacerdote jesuita Seixas pronunció la primera homilía en idioma gallego después de la guerra.


title: Antía Cal

text: En 2004, en Padrón (La Coruña), recibió el premio Pedrón de Ouro por ser la personalidad viva y residente en Galicia que más se destacó en la defensa y la promoción de las diversas facetas de la cultura nacional en la trayectoria de su vida.


title: Antía Cal

text: En 2012 ―en la casa museo del escritor Ramón Otero Pedrayo, en Trasalba (Amoeiro)―, la Fundación Otero Pedrayo le entregó el premio Trasalba, que premia a distintas personalidades vivas por su labor cultural y galleguista. Durante la entrega del premio afirmó que la educación es la base y la piedra angular de una sociedad libre y desarrollada.


title: Antía Cal

text: Distinguida con el Premio de Igualdad "Ernestina Otero" en al año 2015; premio honorífico otorgado por el Consello Municipal da Muller de Vigo


title: Maxence Lacroix

text: Maxence Lacroix (Villeneuve-Saint-Georges, Isla de Francia, Francia, 6 de abril del 2000) es un futbolista francés que juega de defensa central en el VfL Wolfsburg de la Bundesliga de Alemania.


title: Maxence Lacroix

text: Lacroix comenzó su carrera deportiva en el F. C. Sochaux en 2018, debutando como profesional el 22 de diciembre, en un partido de la Ligue 2 contra el F. C. Lorient.


title: Maxence Lacroix

text: Con la selección sub-17 disputó la Copa Mundial de Fútbol Sub-17 de 2017 y el Campeonato Europeo Sub-17 de la UEFA 2017.


title: Bob Gaudio

text: Robert John "Bob" Gaudio (17 de noviembre de 1942) es un cantante, compositor, músico y productor discográfico estadounidense, teclista y corista de The Four Seasons. Gaudio escribió o coescribió y produjo la mayor parte de la música del grupo, incluyendo éxitos como "Sherry" y "December, 1963 (Oh, What a Night)". Aunque ya no actúa con el grupo, Gaudio y el vocalista Frankie Valli siguen siendo copropietarios de la marca Four Seasons.


title: Bob Gaudio

text: Nacido en El Bronx, Nueva York, Gaudio se crio en Bergenfield, Nueva Jersey, donde asistió a la Bergenfield High School. Su madre trabajaba en la editorial Prentice Hall y su padre en una fábrica de papel. Mostró interés por la música y estudió piano con Sal Mosca.


title: Bob Gaudio

text: Creció en un entorno de clase media más confortable que el de los otros miembros de las Cuatro Estaciones, lo que provocó algunas tensiones y diferencias desde el principio. Era una persona cerebral, interesada en la lectura y el aprendizaje. No se metía en líos y tenía unos modales suaves, que resultaron útiles durante las negociaciones a lo largo de su carrera.


title: Bob Gaudio

text: Saltó a la fama musical a los 15 años como miembro de The Royal Teens, para quienes coescribió el éxito "Short Shorts". En 1958, mientras él y el grupo promocionaban el sencillo, conocieron a Frankie Valli y su grupo The Four Lovers mientras se preparaban para actuar en un programa de televisión local. Cansado de las giras, Gaudio dejó los Royal Teens poco después, y el grupo se disolvió posteriormente.


title: Bob Gaudio

text: Un año después de dejar las giras, Gaudio se unió a los Four Lovers. Aunque el éxito comercial fue esquivo, el grupo se mantuvo ocupado con trabajos de sesión (con Bob Crewe como productor), y una serie de actuaciones en clubes nocturnos y salones.


title: Bob Gaudio

text: En 1960, tras una audición fallida en una bolera de Union Township, llamada "4 Seasons", el compositor y pianista Gaudio se dio la mano con el cantante principal Valli y formó la sociedad Four Seasons, y Gaudio, Valli, Tommy DeVito y Nick Massi se convirtieron en The Four Seasons.


title: Bob Gaudio

text: Gaudio escribió el primer éxito número 1 de los Seasons, "Sherry", 15 minutos antes de un ensayo del grupo en 1962. Con el productor Bob Crewe ayudando a menudo con las letras, Gaudio escribió una serie de éxitos posteriores para los Seasons, incluyendo "Big Girls Don't Cry", "Walk Like a Man", "Dawn (Go Away)", "Ronnie", "Rag Doll", "Save It for Me", "Big Man in Town", "Bye Bye Baby", "Girl Come Running", "Beggin'", y "Can't Take My Eyes Off You" (el primer gran éxito bajo el nombre de Valli como solista). Las composiciones de Crewe/Gaudio también se convirtieron en grandes éxitos para otros artistas, como The Tremeloes ("Silence Is Golden", originalmente la cara B de "Rag Doll" de los Four Seasons), The Osmonds ("The Proud One", originalmente grabada como single de Valli en solitario) y The Walker Brothers ("The Sun Ain't Gonna Shine Anymore", otro sencillo de Valli).


title: Bob Gaudio

text: Tras la publicación del álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles en junio de 1967, Gaudio vio que el mercado de la música pop estaba cambiando y trató de situar a los Four Seasons en la tendencia de la música con conciencia social. Una noche fue al The Bitter End de Greenwich Village y vio actuar a Jake Holmes. Gaudio quedó prendado de la canción de Holmes, "Genuine Imitation Life", y decidió basar un álbum de los Four Seasons en ella. Con Holmes como nuevo letrista, el álbum "The Genuine Imitation Life Gazette" se publicó en enero de 1969. El álbum fue un fracaso comercial y simbolizó el fin del primer período de éxito de los Four Seasons. La apreciación de The Genuine Imitation Life Gazette ha crecido a lo largo de los años, y fue reeditado en CD (sin la portada del periódico) en la década de 1990 por Rhino Records en Estados Unidos y Ace en el Reino Unido. Gaudio y Holmes también escribieron y produjeron el álbum Watertown de Frank Sinatra en 1969.


title: Bob Gaudio

text: En 1975 Gaudio escribió "Who Loves You" y "December 1963 (Oh, What a Night)" con su futura esposa Judy Parker. Las canciones se convirtieron en grandes éxitos para un grupo reconstituido de los Four Seasons (solo quedaba Valli de la formación original; Gaudio dejó de hacer giras con ellos en 1971 para concentrarse en escribir y producir).


title: Bob Gaudio

text: Gaudio, Tommy DeVito, Frankie Valli y Nick Massi -los miembros originales de The Four Seasons- fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1990 y en el Salón de la Fama de los Grupos Vocales en 1999.


title: Bob Gaudio

text: Además de su trabajo para los Seasons y Sinatra, escribió y/o produjo para Michael Jackson, Barry Manilow, Diana Ross, Eric Carmen, Nancy Sinatra, Peabo Bryson y Roberta Flack. En particular, produjo seis álbumes completos para Neil Diamond, y los álbumes de la banda sonora de las películas de Diamond The Jazz Singer y Little Shop of Horrors. Gaudio también produjo el éxito "You Don't Bring Me Flowers" para Barbra Streisand y Neil Diamond, un dúo que alcanzó la cima de las listas de Billboard en 1978, por el que recibió una nominación a los premios Grammy.


title: Bob Gaudio

text: En los años 90, Gaudio se trasladó a Nashville y produjo grabaciones para el artista country canadiense George Fox, entre otros. Atrajo a Neil Diamond a Nashville para grabar el álbum Tennessee Moon. En los últimos años, Gaudio se ha centrado en el teatro musical, escribiendo la música de la producción del West End theatre de 2001 de Peggy Sue Got Married.


title: Bob Gaudio

text: Gaudio contribuyó a montar Jersey Boys, una obra musical basada en la vida de The Four Seasons, que se representó en La Jolla Playhouse hasta el 2 de enero de 2005, y que se estrenó en Broadway el 6 de noviembre de 2005, con críticas mayoritariamente positivas. En 2006, la obra ganó cuatro premios Tony, incluido el de mejor musical. En 2007, ganó un Grammy en la categoría de .


title: Bob Gaudio

text: El 3 de febrero de 2009, Gaudio recibió su diploma de bachillerato, 50 años después de abandonar la escuela secundaria de Bergenfield.


title: Bob Gaudio

text: El 12 de mayo de 2012, Gaudio recibió la Medalla de Honor de Ellis Island por su compromiso con muchas causas humanitarias.


title: Bob Gaudio

text: El 20 de junio de 2014, Warner Bros estrenó la versión cinematográfica de Jersey Boys, dirigida por Clint Eastwood y en la que Gaudio fue interpretado por Erich Bergen. En Jersey Boys, se atribuye a un Joe Pesci entonces adolescente el mérito de haber presentado a Gaudio a Tommy DeVito.


title: Bob Gaudio

text: El 1 de julio de 2014, Rhino Entertainment publicó Audio with a G, la primera compilación de la música compuesta por Bob Gaudio interpretada por The Four Seasons, Frank Sinatra, Diana Ross, The Temptations, Cher, Roberta Flack, Nina Simone, Jerry Butler, Chuck Jackson y otros.


title: Ewerthon

text: Ewerthon Henrique de Souza es un futbolista nacido el 10 de junio de 1981 en la ciudad de São Paulo, en Brasil. Juega en la posición de delantero.


title: Ewerthon

text: Ewerthon empezó su carrera futbolística en el Corinthians brasileño en el año 1999. Estuvo en ese club dos temporadas, hasta que le fichó el Borussia Dortmund de Alemania.


title: Ewerthon

text: Desde 2001 hasta 2005 compitió en la 1. Bundesliga, llegando a ganar una liga en 2002 y siendo finalista de la Copa de la UEFA en esa misma temporada.


title: Ewerthon

text: La temporada 2005 - 2006, ficha por el Real Zaragoza, donde forma dupla en ataque junto con Diego Milito. Con el club maño consiguió en su primer año, tras una gran actuación en la ida de las semifinales contra el Real Madrid, quedar finalista de la Copa del Rey, perdiendo en la final ante el RCD Espanyol por 4 - 1.


title: Ewerthon

text: En julio de 2007 Ewerthon llegaba al VfB Stuttgart cedido por un año. Pero en enero de 2008 el préstamo se termina prematuramente. Ewerthon llegaba al Real Club Deportivo Espanyol de nuevo cedido hasta el final de la campaña.


title: Ewerthon

text: En junio de 2009 consigue batir la marca de goles marcados en una sola temporada por un jugador del Real Zaragoza, hasta ese momento en poder del peruano Juan Seminario desde la temporada 1961/62 con 25 goles, al marcar dos goles a la Unión Deportiva Salamanca y establecer la nueva marca en 27 goles a falta de dos jornadas para finalizar la liga. El partido siguiente, donde el Zaragoza asciende a la Primera División, contra el Córdoba Club de Fútbol, realiza un gran partido, marcando un gol y estableciendo su mejor marca (28 goles) y fijando también la del máximo goleador del Zaragoza en una temporada. En ese mismo partido es expulsado y no puede jugar el último partido contra el Rayo Vallecano, de modo que pierde su lucha por el Pichichi con el delantero del Club Deportivo Tenerife Nino, quien finalmente sería esa temporada el Pichichi de la Segunda División con 29 goles.


title: Ewerthon

text: El 22 de febrero de 2010 Ewerthon es traspasado al Palmeiras después de que llegara a un acuerdo con el Real Zaragoza para desvincularse del club maño.


title: Municipio de Buenavista (Michoacán)

text: El Municipio de Buenavista es uno de los en que se encuentra dividido el estado mexicano de Michoacán de Ocampo, ubicado al oeste del estado, su cabecera es el pueblo de Buenavista Tomatlán.


title: Municipio de Buenavista (Michoacán)

text: El municipio de Buenavista se encuentra localizado al oeste del estado de Michoacán, en la región denominada como la Tierra Caliente; tiene una extensión territorial de 918.73 kilómetros cuadrados que representan el 1.56 % de la totalidad del estado; sus coordenadas geográficas extremas con 18° 59' - 19° 27' de latitud norte y 102° 24' - 102° 48' de longitud oeste, y su altitud fluctúa entre un mínimo de 300 y un máximo de 1 800 metros sobre el nivel del mar.


title: Municipio de Buenavista (Michoacán)

text: Limita al norte con el municipio de Peribán, al noreste con el municipio de Tancítaro, al sureste con el municipio de Apatzingán, al sur con el municipio de Aguililla y al suroeste con el municipio de Tepalcatepec; al oeste limita con el estado de Jalisco, en particular con el municipio de Jilotlán de los Dolores.


title: Municipio de Buenavista (Michoacán)

text: De acuerdo a los resultados del Censo de Población y Vivienda realizado en 2020 por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía la población total del municipio de Buenavista es de 45 538 habitantes, de los cuales 23 007 son hombres y 22 531 son mujeres.


title: Municipio de Buenavista (Michoacán)

text: El municipio de Buenavista se integra por 104 localidades, las principales y su población son las siguientes:


title: Municipio de Buenavista (Michoacán)

text: El gobierno del municipio le corresponde como en todos los municipios de México, al ayuntamiento electo mediante voto universal, directo y secreto para un periodo de tres años no reelegibles para el periodo inmediato pero si de forma no continua y está conformado por el presidente municipal, un síndico y el cabildo integrado por siete regidores, cuatro electo por mayoría y tres por el principio de representación proporcional; todos comienzan a ejercer su cargo el día 1 de enero del año siguiente a su elección.


title: Municipio de Buenavista (Michoacán)

text: El gobierno interior de los municipios corresponde a los jefes de tenencia y a los encargados del orden que son electos por plebiscito para un periodo de tres años. En Buenavista existen cinco jefaturas de tenencia y 34 encargados de orden.


title: Municipio de Buenavista (Michoacán)

text: Para la elección de diputados al Congreso de Michoacán y a la Cámara de Diputados, el municipio de Buenavista se encuentra integrado en los siguientes distritos electorales:


title: Vida cruel

text: Vida cruel es el segundo disco solista de Andrés Calamaro. Primer lanzamiento arriesgado de su carrera. Fue editado en 1985 y contó con la participación de Luis Alberto Spinetta, Charly García, Richard Coleman, Fernando Samalea, Roberto Petinatto entre otros.


La inteligencia fracasada. Teoría y práctica de la estupidez es un ensayo del filósofo José Antonio Marina acerca de cómo la inteligencia fracasa en su labor. El autor no habla de la inteligencia cognitiva como tal, la cual suele estar predefinida genéricamente, sino de cómo esta, a pesar de ser abundante en un individuo, llegar por tomar decisiones equivocadas o por la inoportuna inacción.


title: Vida cruel

text: El disco maneja un estilo muy experimental e íntimo del artista, consecuencia de su separación de Los Abuelos de la Nada. Todas las canciones fueron compuestas por Andrés Calamaro a excepción de "Ví la raya" (escrita junto a Charly García) y Fotos de ídolos original de Coleman.


title: La inteligencia fracasada. Teoría y práctica de la estupidez

text: Dedicado al análisis de los casos en los que la inteligencia estructural —la que se evalúa con los test de inteligencia— es anulada por diversos fenómenos internos del individuo, adoptando posturas estúpidas, como la furia, el exceso de optimismo, etcétera. De esta forma, la idea se convierte en un mecanismo irreflexivo. El autor apuesta por una definición extensiva de la inteligencia, de forma que la elección de los objetivos forme parte del tema, y no sólo la consecución de ellos. Pero en esta sociedad en que vivimos, desde pequeños nos meten el miedo en el cuerpo, y el miedo se opone a la felicidad. Lo difícil es aprender a quitarse el miedo, pero una vez que se consigue, es más fácil lo siguiente. Lo primero que se plantea es si es cierto lo que se enseña al respecto, y se cree que si desaprendes todo lo aprendido, o por lo menos lo dudas, estás en buen camino. El resultado suele ser que por lo menos sonríes. En el miedo y el futuro se cree que está la clave.


title: Vida cruel

text: - Producido por Andrés Calamaro, Mario Breuer, Fernando Samalea y Richard Coleman, a excepción de "“Ví la Raya”" (producida por Charly García), "“Acto Simple”" (producida por Charly García, Ariel Rot y Andrés Calamaro), y "“Fotos de Ídolos”" (producida por Richard Coleman y Fernando Samalea).


text: Pormenorizado análisis de los prejuicios, la superstición, el dogmatismo y el fanatismo, y de la forma en que confunden la inteligencia, ocultando la realidad al raciocinio.


text: También es posible que la inteligencia fracase debido a un atasco en la toma de decisiones de forma que el individuo entre en un círculo vicioso.


text: La inteligencia no trata de resolver problemas sino de plantearlos. Una meta equivocada, falsa o mala pervierte todos los razonamientos que conducen a ella.


text: Principio de la jerarquía de metas: Los pensamientos que son en sí inteligentes pueden resultar estúpidos si la meta es estúpida.


text: Silogismo "ad hoc": La inteligencia fracasa cuando se equivoca en la elección de la meta. La principal meta jerárquica para el individuo es su felicidad. Es un fracaso de la inteligencia aquello que le aparta o impida conseguir la felicidad.


text: En concreto, el cerdo aspira a una felicidad de cerdo, mientras que la felicidad humana es una "armoniosa satisfacción de dos grandes aspiraciones: el bienestar y la creación".


text: Como seres sociales que somos, nos vemos continuamente influenciados por los pensamientos y acciones de los demás, tanto a nivel familiar como a nivel de nación. Se hace un repaso a como la historia está atestada de ejemplos de estupidez global —como la Roma de Nerón, la iglesia de los Borgia, el militarismo francés de Napoleón o la locura homicida del Tercer Reich. La estupidez en sociedad se puede englobar como una extensión de los fracasos englobados en los capítulos previos, pero ejercidos en colectividad.


title: Strix nebulosa

text: Vive en bosques fríos y matorrales de abedules de las tierras septentrionales. Tiene la cabeza redondeada con unos discos de plumas muy grandes a ambos lados de la cara. Sus partes superiores parecen una llamativas e inquisitivas cejas. Parece robusto, pero es esbelto y de tamaño moderado, y su aspecto se debe a una capa densa y profunda de plumas que le cubre hasta los dedos y le aísla del frío. Caza de día y de noche, acechando desde una percha y abalanzándose en silencio sobre su presa. A veces se zambulle en una capa de nieve para perseguir a una presa. Descansa en los árboles, posado cerca del tronco. Su dieta consiste en pequeños topillos y ratones, musarañas y pequeños pájaros.


title: Diofisismo

text: El diofisismo (en griego δυοφυσῖται), también llamado difisismo, es un término teológico usado para identificar un punto de vista particular de la cristología, que entiende que en la persona de Jesucristo existen dos naturalezas y dos voluntades, divina y humana, al mismo tiempo, según la doctrina del Concilio de Calcedonia de la unión hipostática. El término significa literalmente "dos naturalezas".


title: Sillimanita

text: La sillimanita es un silicato de aluminio. Su fórmula química es AlSiO. Su nombre es en honor del químico estadounidense Benjamin Silliman (1779–1864).Fue descrita por primera vez en 1824 por una ocurrencia en Chester, condado de Middlesex, Connecticut, USA.


title: Diofisismo

text: El diofisismo fue utilizado inicialmente para describir la doctrina nestoriana, que afirmaba que Cristo existió como dos personas distintas: el Jesús humano y el divino, "Logos", condenado por el Concilio de Éfeso (431). Después del Concilio de Calcedonia en el 451, la palabra pasó a describir a aquellos que apoyaron la posición del concilio (que continúa hoy en la Iglesia católica y la Iglesia Ortodoxa), haciendo hincapié en la unidad plena y perfecta de las dos naturalezas en una hipóstasis. Para ellos, la "unidad" de Jesús (su humanidad y divinidad, que se describen como "naturalezas"), se traducía tanto en su persona como en su voluntad.


title: Sillimanita

text: La sillimanita es uno de los tres silicatos de aluminio polimórficos. Los otros dos son la andalucita y la cianita. Una de las variedades de sillimanita más conocida es la fibrolita, denominada así porque su apariencia es similar a un ovillo de fibras. Ambas formas, la tradicional y la fibrosa son tipos de metamorfismo de rocas sedimentarias.


title: Diofisismo

text: En contra de la doctrina calcedoniana se colocaron los monofisitas, como los docetas y los eutiquinitas, que defendían que la naturaleza humana se "diluye" en la naturaleza divina como una taza de vinagre en el océano. Los miafisitas están en una posición intermedia, diciendo que Jesús tiene una sola naturaleza fusionada por la divina y humana, confluyendo en una sola persona.


title: Sillimanita

text: Suele presentarse en agregados de cristales largos, bacilares, fibrosos, a veces curvados que le confieren un aspecto de cuervo. también en masas columnares o fibrosas o en cantos rodados.


title: Cimmeria

text: Cimmeria es la tierra natal de Conan, personaje de fantasía creado por Robert E. Howard. Esta tierra existió en la Era Hiboria, posterior al hundimiento de Atlantis, y situada al norte del continente hiborio o Hiboria (en tiempos pasados, antes del hundimiento de Atlantis, llamado Thuria o continente thurio).


title: Cimmeria

text: El autor describe a esta tierra, como una tierra oscura, sombría, con grandes y tétricos bosques, con interminables colinas azotadas por los vientos norteños procedentes de las altas cumbres.


title: Cimmeria

text: Poblada por una raza de bárbaros, grandes guerreros, agrupados en tribus, duros como la tierra que les había tocado habitar. Hombres pendencieros, fuertes, muy aficionados a la caza y al enfrentamiento con sus países vecinos.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Una comparación entre Star Wars y Star Trek comprende la relación histórica, las diferencias y similitudes entre las dos franquicias de medios incluyendo su impacto y crítica entre sí. Star Trek y Star Wars comenzaron como una serie de televisión y una película respectivamente, y se han convertido en grandes franquicias americanas que presentan escenarios alternativos de aventura espacial. Las dos franquicias son dominantes en este tipo de narrativa y han ofrecido variadas producciones a través de las décadas que generan miles de millones de dólares de propiedad intelectual, proporcionando ocupación y entretenimiento para miles de millones de personas alrededor del mundo.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: "Star Trek" fue presentada al público como en 1966, con duración de tres temporadas. comenzó a emitirse en 1973 (basada directamente en la serie original) pero duró sólo dos temporadas con un total de veintidós episodios. Con la publicación subsiguiente de novelas, historietas, series animadas, juguetes y largometrajes, "Star Trek" creció hasta convertirse en una popular franquicia de medios.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Star Wars fue creada como un largometraje para cines, (1977). Un novelización de la película titulada "Star Wars: Las Aventuras de Luke Skywalker", basada en el guion original de la película, se publicó un año antes del estreno. Tras el lanzamiento de la primera película, "Star Wars" se desarrolló rápidamente como una franquicia de medios de comunicación popular.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: "Star Trek" debutado en la televisión. La franquicia fue inspirada en el estilo de series de televisión Wéstern de la época y las historias de aventuras deHoratio Hornblower, pero evoluciono a una perspectiva idealista, utópica de la sociedad humana futura. Inspirado en Los viajes de Gulliver, el tema principal de "Star Trek" es la exploración espacial y una sociedad galáctica que consta de especies y planetas múltiples, donde el conflicto ocasionalmente ocurre. "Star Trek" ocurre en el futuro relativamente distante, específicamente entre los siglos 22 y 24, con ocasionales viajes a través del tiempo y viajes interdimensionales. La tierra del universo de Star Trek comparte la mayoría de su historia con la del mundo real.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: "Star Wars" debutó como película, a pesar de que la novela basada en el guion original de la película había sido publicada un año antes que la película en sí. Star wars pertenece principalmente al subgénero de ciencia ficción Space opera que sigue el viaje del Héroe y que fue inspirado en obras como Beowulf, El Rey Arturo y otras mitologías, religiones, así como historia antigua y medieval. Se ambienta en una sociedad galáctica en conflicto constante. A pesar de que hay periodos de paz, estos son sólo documentados en novelas, cómics, videojuegos y otros spin-off en distintos medios de comunicación. "Star Wars" está ambientada "hace mucho tiempo, en una galaxia muy muy lejana", a pesar de que muchos personajes son humanos, usa ocasionalmente referencias sobre la Tierra del mundo real y exhibe personajes con rasgos de carácter humano.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: A pesar de que tanto Star Trek como Star Wars se han expandido por distintos formatos de entretenimiento, no todos estos han sido mutuos para ambas franquicias. "Star Trek" nunca ha producido alguna película para la televisión, mientras que "Star Wars" ha producido al menos tres películas de imagen real para la televisión. Star Wars Holiday Special, y son todas las películas para televisión ambientadas en el universo de "Star Wars", pero no sé consideran parte del Canon de Star Wars.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Aparte de tener la palabra "star" ("estrella" en inglés) en sus respectivos títulos, las dos franquicias comparten muchas similitudes y puntos en común. Ambas franquicias tiene sus origines en el subgénero del Space western.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Ambas historias muestran sociedades que consisten de múltiples planetas y especies. La galaxia principal en "Star Trek" coonsiste de varios planetas, cada uno habitado por diferentes especies, unidos en un único estado, la Federación Unida de Planetas, "Star Wars" muestra una galaxia que es en su mayoría parte de un solo estado conocido como la Antigua República, habitada por humanos e incontables otras especies, que más tarde se volvió el Imperio Galáctico y que posteriormente fue reformado otra vez en una nueva sociedad conocida como la Nueva República después de una serie de guerras.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Las filosofías principales de "Star Trek" combinan las morales de la exploración y la intervención y de como confrontar de forma apropiada y ética una nueva situación. El creador Gene Roddenberry fue inspirado por la Moralidad de historias tales como Los viajes de Gulliver.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Los principales mensajes filosóficos de "Star Wars" son las éticas del bien contra el mal y como distinguir uno del otro "Star Wars" predica en contra del Totalitarismo y a favor de las sociedades que ofrecen igualdad. En una entrevista transmitida en un programa británico de 1997 por el 20 aniversario de "Star Wars" a la mitología de la trilogía original Patrick Stewart estableció que "Una creencia en los propios poderes; especialmente los propios poderes para hacer el bien porque la moral subyacente de Star Wars es muy, muy positiva ".


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Ha habido actores de ambas franquicias que han aparecido en series como The Outer Limits y SeaQuest DSV.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Ambas franquicias también derivan significativamente de historia y mitología antigua, incluyendo . Muchos planetas y espercies alienígenas en "Star Trek" son nombradas basándose en antiguas deidades romanas"." varios episodios de diferentes series de "Star Trek", como " ", están basados directamente en temática y ambientación greco-romana La serie también hace referencias a Babilonia y su Religión. los Klingons y su cultura bélica son una representación a los Mongoles del siglo 12.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Muchas de las tramas y desarrollos de personaje en "Star Wars" están basados en historia antigua incluyendo la Antigüedad clásica, como la caída de la antigua República en "Star Wars", seguida del ascenso del imperio Galáctico, lo cual es un paralelismo con la caída de la República romana seguida por el ascenso del Imperio romano.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Un documental de 1983 sobre la realización de "" fue presentado por Leonard Nimoy, quien también menciona los planes originales de Lucas de hacer otras dos trilogías precediendo y continuando la trilogía original.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: "" (2002) fue un fracaso en taquilla. "" (2005) concluyó la trilogía de precuelas, que en general tuvo una aceptación entre mixta a positiva entre el público. Las dos franquicias se ofrecen en distintos formatos desde novelas, series de televisión, cómics, juguetes para audiencias jóvenes, revistas, juegos de mesa y videojuegos así como también trabajos hechos por los fanes. Estos incluyen obras canónicas y no-oficiales, incluyendo las obras hechas por fanes y empresas propietarias de la franquicia en conjunto.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: J. J. Abrams estuvo fuertemente involucrado en ambas franquicias, como director y productor de "Star Trek" (2009) y "" (2013) y productor de "Star Trek Beyond" (2016), director y productor de "" (2015) y "" (2019). "Star Trek" (2009) and "Star Wars: Los últimos jedi" (2017) son cada uno las primeras entregas de sus respectivas trilogías. Estos filmes recibieron críticas favorables y éxito comercial además de revivir el interés del público por ambas franquicias. Aparte de Abrams, actores como Simon Pegg participaron en ambas sagas.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: A pesar del éxito de taquilla y crítica de J. J. Abrams con su participación en ambas series, los realizadores originales detrás de ambas franquicias no pensaban lo mismo, y criticaron a Abrams por hacer versiones en lugar de argumentos originales. "" terminó siendo considerado menos original que la anterior entrega dirigida por Abrams, y ser más bien una adaptación pobre de "Star Trek II: La ira de Khan". El director de "La Ira de Khan", Nicholas Meyer, película de la que "En la oscuridad" tomó prestado líneas de diálogo y elementos de su trama, reveló en 2018, haber estado decepcionado del film, diciendo "En mi cosmovisión artística, si vas a hacer un homenaje, tienes que agregar algo nuevo. Tienes que poner otra capa en él, y no lo hicieron. El solo poner las mismas palabras en las bocas de diferentes personajes no agrega nada, y si tienes a alguien muriendo en una escena para luego ser resucitado inmediatamente después, no sucede ningún drama real allí. Solo se vuelve un truco engañoso, y eso es lo que vi que era definitivamente"


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: El creador de "Star Wars" George Lucas compartió un punto de vista similar alrededor de "",Concordando con los críticos que encontraron la película muy derivativa de la trilogía original, en particular de "una nueva esperanza." Durante una entrevista con el presentador y periodista Charlie Rose que se emitió el 24 de diciembre de 2015, Lucas comparó su decisión de vender Lucasfilm a Disney con un divorcio, y perfiló las diferencias creativas entre él y los productores de "El despertar de la Fuerza". Él describió a sus seis anteriores películas de "Star Wars" como sus hijos y defendió su visión de estas, mientras criticó al "Despertar de la fuerza" por tener una sensación a "deja vú", diciendo: "Trabajé arduamente para hacerlas algo completamente diferente, con diferentes planetas, con diferentes naves espaciales – ya sabes, para hacerlas sentir como algo nuevo." Lucas también calificó a Disney como "esclavistas blancos", lo cual trajo ciertas críticas, por las que luego se disculpó. En 2017, Lucas describió la secuela "Los últimos jedi," como "hermosamente hecha", el comentario fue interpretado como Lucas diciendo que el filme le gusto más que "El despertar de la fuerza", incluso si Lucas nunca fue citado diciendo explícitamente cuánto.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: El año previo, el film "" fue estrenado y fue reportado que a Lucas también le gusto más que "El despertar de la Fuerza".


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Los films más recientes de las dos franquicias filmaron escenas importantes en los Emiratos Arabés Unidos. Las escenas del desierto en el planeta Jakku en "Star Wars: El despertar de la Fuerza" (2015) fueron filmadas en el emirato de Abu Dhabi, mientras que escenas para las ciudades en "Star Trek Beyond" (2016) fueron filmadas en el emirato de Dubái.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: A pesar de las diferencias en el número de filmes, las ganancias hechas por las películas de "Star Wars" exceden a las ganancias de las películas de "Star Trek" por casi cinco veces, mientras que la franquicia entera sobrepasa a la otra por cuatro veces. Es difícil decir con exactitud el valor total de cada franquicia, ya que deben tenerse en cuenta las series de televisión, los videojuegos, entre otros.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: El escritor de ciencia ficción David Brin criticó "Star Wars" durante el estreno de "La amenaza fantasma," argumentando que mientras las películas de "Star Wars" proveen efectos especiales y acción/aventura, las audiencias no se les anima a tomar participación en sus temas primordiales. Entre los problemas que tiene con la saga "y" George Lucas, es que los acusa de "tener una agenda", puesto que percibe a la galaxia de "Star Wars" como demasiado "elitista" llena de gobernantes arbitrarios tanto en el lado de los buenos como de los malos, reemplazándose unos a otros sin intervención de la población. Él critica a ambos bandos de la guerra civil galáctica como parte de una "misma genéticamente superior familia real". Él describe que el universo de "Star Wars" lidia con formas adicionales de absolutismo, como el justificar que las emociones lleven a una buena persona al mal - por ejemplo citando la idea de que Luke Skywalker matando a Palpatine podría de alguna forma llevarlo al lado oscuro a pesar de que el acto conllevaría salvar las vidas de muchas potenciales víctimas. Entre los muchos otros defectos que ve con "Star Wars" es el hecho de que Anakin Skywalker se vuelva un héroe al final del "Retorno del Jedi" porque implica que salvó la vida de su hijo, mientras que las atrocidades que él cometió durante su tiempo en el poder pasan a ser en gran parte ignoradas. En contraste, él argumenta que, a pesar de sus defectos, "Star Trek" es "democrático" y sigue problemas genuinos y fuertes cuestionamientos.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: William Shatner argumenta que "Star Trek" es superior a "Star Wars". Según él dice, ""Star Trek" tiene relaciones y conflictos que giran alrededor de las historias que involucran cuestiones filosóficas y humanistas ". Shatner cree que "Star Wars" solo era mejor que "Star Trek" en términos de efectos especiales, y una vez que J. J. Abrams estuvo involucrado, "Star Trek" fue capaz de "superar a "Star Wars" en cualquier nivel".


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Tim Russ, quien interpretó a Tuvok en "", clama que es difícil encontrar los suficientes elementos que hagan posible el comparar a las dos. Entre esos elementos comunes están sus escenarios llenos de personajes únicos y su tecnología. Él replicó lo dicho por Shatner de que "Star Trek" refleja problemas humanos generales, la moral de la exploración y que considera cuestiones humanas éticas. "Star Wars" desde su punto de vista es un clásico cuento medieval, y que abraza la Filosofía Oriental de la fuerza interior. Russ concluye que a pesar del éxito y popularidad de ambos, "Star Trek" es el mejor de las dos, ya que está situado en "nuestra" galaxia por lo tanto la gente puede relacionarse mejor con él, mientras que "Star Wars" toma lugar en otra galaxia. Reconoció que podría estar siendo parcial al decirlo.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Jeremy Bulloch es mejor conocido por su rol como Boba Fett en la trilogía original. Él es un gran fan de "Star Trek: La serie original". Él argumenta que mientras ambas franquicias son populares, "Star Wars" es la que es superior, por su banda sonora y sus efectos especiales.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Contrastando el foco de las dos franquicias, el contribuidor del "New York Times" J. C. Hertzthe argumentó que, "El fandom de "Trek" porque gira alrededor de la tecnología porque el universo de "Star Trek" se fundó en el diálogo torpe y actuaciones pobres. Pero la ciencia ficción siempre fue brillante. En cambio, la ciencia en "Star Wars" carece de sentido y todos lo saben. Pero a nadie le importa porque "Star Wars" no es sobre ciencia. Es un drama épico. Es acerca de esos personajes bien desarrollados y las decisiones morales a las que se enfrentan. La gente no entra en debates sobre como la segunda Estrella de la Muerte funciona. Se meten en debates sobre la ética de destruirla."


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: John Wenzel de "The Denver Post" destacó dos diferencias en sus enfoques, haciendo notar los estilos de "capa y espada" y "pistolero" "Star Wars" en comparación a los "Temas más amplios de la vida utópica, la justicia y la identidad" de "Star Trek" y que el aspecto espiritual de "Star Wars" contrasta con el balance de emoción y lógica visto en "Star Trek".


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: El multimillonario Peter Thiel le dijo a Dowd "Soy capitalista. "Star Wars" es el show capitalista. "Star Trek" es el comunista". Además declaró, "No hay dinero en "Star Trek" debido a que solo tienes la máquina transportadora que puede hacer lo que sea que necesites. Toda la trama de "Star Wars" empieza con Han Solo teniendo la deuda que él debe, por lo que la trama en "Star Wars" está impulsada por el dinero."


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Metraje archivado en "Trek Nation" mostró a Gene Roddenberry diciendo, "Me gusta "Star Wars". Era el joven Rey Arturo creciendo, matando finalmente al malvado emperador. No hay nada de malo con esas clase de entretenimiento - No todo tiene que crear una filosofía para ti- para toda tu vida. También puedes divertirte."


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Las dos franquicias tienen "una relación simbiótica", declaró Shatner, quien le da el crédito a "Star Wars" por motivar el lanzamiento de las películas de "Star Trek". Repitió este sentimiento en la convención de fanes de "Star Trek" en el año 2016 de Las Vegas declarando que ""Star Wars" creó a "Star Trek"". Aclaró que esta declaración explicando que en el momento del estreno de la de "Star Wars", Paramount, cuando estaba bajo una nueva dirección, estaba buscando algo con que poderle competir. Un relanzamiento de "Star Trek" fue la elección. Desde entonces, el público retomó el interés por "Star Trek". "Fue "Star Wars" lo que llevó a "Star Trek" a la conciencia de la gente de Paramount." Declaró.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: El documental "Trek Nation" presenta entrevistas en las que tanto Lucas como Roddenberry alaban la respectiva creación del otro, con el primero declarando que "Star Trek" fue una influencia importante mientras estaba escribiendo el guión de "Star Wars". Lucas explicó que si bien ambas franquicias estaban "tan alejadas la una de la otra", "Star Trek" produjo una base de fanes que "suavizó la arena del entretenimiento" para que así "Star Wars" "pudiese venir y pararse sobre sus hombros." Esto es también conocido por Shatner, quien fue tan lejos como para llamar a "Star Wars" un "derivado" de "Star Trek".


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Algunas referencias a "Star Wars" fueron insertadas en las películas de "Star Trek". En momentos fugaces, se pueden ver naves y droides de "Star Wars" tanto en "Star Trek" (2009) como en (2013). Algunas películas y episodios para televisión de "Star Trek" usaron la tienda de animación de "Star Wars", Industrial Light & Magic, para sus efectos especiales.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: Cuando Roddenberry fue honrado en una convención de "Star Trek" al final de su vida, una carta de felicitación de parte de Lucas fue presentada por un actor vestido como Darth Vader. Unos años antes, Roddenberry había contribuido con una entrada en honor a "Star Wars" y Lucas en una convención en honor del último.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: William Shatner fue presentador en la ceremonia de premio Lifetime Achievement del American Film Institute de Lucas en 2007 e hizo una actuación cómica en honor a este.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: En 2015 en un conccierto en vivo, Shatner se disfrazó como un soldado stormtrooper mientras cantaba "Girl Crush" junto a Carrie Underwood y Brad Paisley.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: En 2011, Shatner y Carrie Fisher publicaron una serie de vídeos humorísticos en YouTube haciendo sátira de las otras franquicias de cada uno.


title: Comparación entre Star Wars y Star Trek

text: En una entrevista del año 2016, Shatner comentó que una escena entre el Capitán Kirk y la Princesa Leia escapando y corriendo hacia la puesta de sol sería la "unión perfecta" entre "Star Trek" y "Star Wars".