title: Cristóbal de Castillejo

text: Las obras completas de Castillejo fueron publicadas póstumas: la ya citada y expurgada "Las obras de Christoual de Castillejo, corregidas y emendadas por mandado de la Santa, y General Inquisición", Madrid, Pierres Cosin, imp. de J. López de Velasco, 1573. Pero antes y en vida suya ya se habían publicado sueltas las más conocidas: el "Sermón de amores" en 1542, sin lugar de impresión, acaso Venecia. Estas obras se reimprimieron muchas veces, no pocas de ellas expurgadas por la censura inquisitorial. En 1544 se imprimió la primera edición del "Diálogo de mujeres" en Venecia. Ya en el se hicieron ediciones sueltas del "Diálogo entre la verdad y la lisonja" (Alcalá, 1614) y la "Historia de Píramo y Tisbe" (Alcalá, 1615). A fines del el crítico neoclásico Pedro Estala editó muchas de sus obras en Madrid, Imprenta Real, 1792. Existe además un voluminoso corpus epistolar entre Martín de Salinas, embajador del Infante don Fernando, y el poeta, editado modernamente. Aparte de su aparición en distintas antologías, la primera edición moderna, que recoge además su abundante obra dispersa en cancioneros manuscritos, es la de Jesús Domínguez Bordona de todas las "Obras" poéticas completas del autor en cuatro volúmenes, Madrid, Espasa-Calpe, 1958. Moderna es la de la "Obra completa" por Rogelio Reyes Cano, Madrid, Turner, 1998.


title: Cristóbal de Castillejo

text: "La versión original de este artículo, o parte de él, se ha obtenido de wikisalamanca, que edita bajo la licencia CC by-sa 3.0"


title: Escuelas Aguirre

text: Las Escuelas Aguirre de Madrid son una edificación de estilo neomudéjar, erigida en 1881-1886, en Madrid, España, que utiliza el ladrillo como elemento estructural.


title: Escuelas Aguirre

text: Las escuelas Aguirre fueron iniciativa del filántropo Lucas Aguirre (1800-1873). Aguirre fue enterrado en el cementerio de la Almudena a petición del Ayuntamiento de Madrid. A su muerte Aguirre legó parte de su fortuna para el sostenimiento de centros educativos, y como resultado de este legado se construyeron estas "Escuelas Aguirre", además de las de Cuenca (su ciudad natal) (hoy "Centro Cultural Aguirre") y de Siones (Burgos), localidad de nacimiento de su padre. Las Escuelas Aguirre de Madrid se construyeron en unos terrenos cedidos por el Ayuntamiento en la calle de Alcalá, 62, haciendo confluencia con la calle de O'Donnell y con la calle de Aguirre.


title: Escuelas Aguirre

text: El proyecto de las Escuelas Aguirre de Madrid es del arquitecto Emilio Rodríguez Ayuso, quien aportó novedades muy interesantes para la época, como gimnasio, biblioteca, museo escolar, patio de recreo, sala de música y observatorio meteorológico. Su construcción comenzó el año 1881, siendo inaugurado el 18 de octubre de 1884. Sus primeros alumnos fueron niños de dos clases de párvulos.


title: Escuelas Aguirre

text: En 1911 pasaron a depender directamente del Ayuntamiento de Madrid. Hoy en día el edificio ya no se dedica a su original destino (la enseñanza), si bien en su honor existe el Colegio de Educación Primaria Escuelas Aguirre, ubicado en una zona cercana en la calle Pio Baroja en el barrio de El Retiro. En el edificio se han ubicado sucesivamente la sección de estadística del Ayuntamiento de Madrid y, desde 2006, la Casa Árabe.


title: Rakata (canción)

text: «Rakata» es el nombre de la canción de los cantantes Wisin & Yandel. Fue publicado el 8 de junio de 2004 como parte de la producción "Mas Flow 2" de los productores Luny Tunes y Baby Ranks.


title: Rakata (canción)

text: Se lanzó la versión CD del sencillo como parte de la promoción de su disco "Pa'l mundo", donde también fue incluido como parte de los sencillos de la producción, dicho CD se publicó el 27 de septiembre de 2004.


title: Rakata (canción)

text: El video —dirigido por Marlon Peña— muestra mayormente al dúo interpretando la canción mientras se ve a personas bailando y automóviles. En el videoclip aparecen los Luny Tunes. El video aparece en el DVD de "".


title: Joan Alcover

text: Fue discípulo de Joseph Lluís Pons y Gallarza y condiscípulo de Miguel Costa y Llobera, Antonio Maura y otros autores pertenecientes a la denominada Escuela Mallorquina.


title: Joan Alcover

text: En 1909 fue proclamado Mestre en Gai Saber y en 1919 obtuvo el "Premi Fastenrath". En 1951 se publicó póstumamente un volumen de sus "Obras Completas".


title: Joan Alcover

text: Varias de sus poesías han sido traducidas a diversas lenguas, además de servir de base para obras musicales, como "La Balanguera", con música de Amadeo Vives, que ha sido interpretada y editada, entre otros, por la cantante mallorquina Maria del Mar Bonet, Els Ocults, Ximbomba Atòmica, Chenoa, etc.


title: Ignacio Laquintana

text: Ignacio Jesús Laquintana Marsico (Paysandú, Uruguay, 1 de febrero de 1999) es un futbolista uruguayo, su actual equipo es el Club Atlético Peñarol.


title: Parpusa

text: Una parpusa es un tipo de gorra, asociada a la indumentaria tradicional de los chulapos, de la ciudad de Madrid.


title: Parpusa

text: La parpusa cuenta con una pequeña visera adherida al frente de la gorra, lo cual le da un aspecto característico, y está realizada con una tela de pequeños cuadros blancos y negros.


title: Parpusa

text: Actualmente la parpusa no forma parte de la indumentaria diaria de los madrileños, reservándose su uso para festividades locales especiales como las Fiestas de la Paloma, que se celebra durante varios días sobre el 15 de agosto en el barrio de La Latina, o las Fiestas de San Isidro Labrador, que se celebra varios días en torno al 15 de mayo, y en el que la tradición hace que multitud de madrileños y foráneos acudan a la pradera de San Isidro con el traje de chulapo y la parpusa.


title: Parpusa

text: Esta palabra figura en el "Diccionario de la lengua española" publicado por la Real Academia Española. Asimismo, existen otras variantes sobre esta palabra, como el término "palpusa", pudiendo denominarse de ambas maneras.


title: Parpusa

text: En alguna obra, como en el "Diccionario del español actual" (Manuel Seco, Olimpia Andrés y Gabino Ramos, ISBN 9788429464726), ya figuran ambas formas.


title: Mahavisnú

text: En el marco de la mitología hindú, Majá Visnú es el primero de los "púrusha-avatares" de Vishnú en los "majat tatuá" (los universos materiales).


title: Mahavisnú

text: Los vaisnavas creen que Vishnú tiene distintas formas "(rupa)", cada una de los cuales tiene un rol diferente en el mantenimiento del universo y de sus habitantes. Básicamente hay tres formas (o aspectos):


title: Mahavisnú

text: La suma de toda esa materia preparada para formar los universos materiales está personificada como Majá Maia.


title: Mahavisnú

text: Él solo la mira y como "púrusha" (‘disfrutador’, varón) con su mirada la «impregna» (embaraza) con todas las almas dormidas, que esperan entrar en el ciclo de incontables nacimientos y muertes.


title: Diócesis de Tarazona

text: La diócesis de Tarazona de la Iglesia católica en España pertenece a la provincia eclesiástica de Zaragoza y es sufragánea de la archidiócesis de Zaragoza. La sede del obispo está en la ciudad de Tarazona donde se encuentra la Catedral de Nuestra Señora de la Huerta, el Palacio Episcopal y los dos seminarios de la diócesis. El actual obispo es Vicente Rebollo Mozos.


title: Diócesis de Tarazona

text: Es una de las diócesis con menos población de toda España y una de las más antiguas. Su existencia está documentada desde al menos el año 449 y ha sido una diócesis de gran importancia estratégica, pues sus dominios ocupaban territorio de tres reinos distintos, Castilla, Navarra y Aragón.


title: Diócesis de Tarazona

text: Los tres papas españoles que han existido a lo largo de la historia han tenido relación de una forma u otra con la diócesis de Tarazona. Por un lado Benedicto XIII, el papa luna, que nació en Illueca, localidad de la diócesis. Por otro lado Calixto III y Alejandro VI, ambos papas de la casa Borgia, término italiano para referirse a la casa Borja, municipio aragonés también de la diócesis.


title: Diócesis de Tarazona

text: Desde 1956 su territorio está formado por los territorios occidentales de la provincia de Zaragoza y está dividida en 5 arciprestazgos:


title: Diócesis de Tarazona

text: No se conoce exactamente el momento de su fundación de la diócesis. La primera noticia histórica sobre la existencia de un mitrado en la ciudad es del año 449, cuando el Obispo León muere a manos de tropas bagaudas en la entonces Catedral de Santa María Magdalena. Desde el año 465 aparecen algunos de sus obispos entre los asistentes a los Concilios de Toledo.


title: Diócesis de Tarazona

text: Tras la invasión árabe la diócesis desaparece pero es restaurada en el siglo XII cuando son reconquistados sus territorios por Alfonso I de Aragón. En 1212 el obispo García Frontín I tomó parte en la decisiva batalla de Las Navas de Tolosa junto al Rey Pedro II de Aragón. La diócesis se extendía por territorios de las actuales provincias de Zaragoza, Navarra, Soria y La Rioja. En el momento inmediatamente posterior a la reconquista de la ciudad se empezó a construir la actual catedral, que en el siglo XIV, durante la guerra de los dos Pedros, sufrió importantes daños y como consecuencia de ello tuvieron que realizarse importantes obras.


title: Diócesis de Tarazona

text: La diócesis de Tarazona abarcó el territorio de la Comarca de Tudela desde la Edad Media, y una vez constituida la diócesis de Tudela, los obispos de Tarazona fueron nombrados en el siglo XIX administradores apostólicos de la diócesis de Tudela hasta 1955 año en que esta fue asignada administrativamente a la de Pamplona.


title: Diócesis de Tarazona

text: En 1956, se reestructuró la diócesis y todos los territorios que no pertenecían a la provincia de Zaragoza se incorporan a otras diócesis. El papa Pablo VI decidió marcar la frontera con las otras diócesis aragonesas en el río Jalón.


title: Diócesis de Tarazona

text: Calatayud, que es la mayor ciudad de la diócesis con 21.000 habitantes frente a los 11.000 de Tarazona, ha intentado sin éxito en varias ocasiones que se elevara a concatedral una de las dos colegiatas que posee la ciudad (la colegiata de Santa María la Mayor y la Real Colegiata del Santo Sepulcro) y que la diócesis pasara a denominarse "Tarazona-Calatayud", como ha sucedido por ejemplo con la diócesis de Barbastro-Monzón.


title: Diócesis de Tarazona

text: La catedral es de estructura gótica, interior renacentista y reminiscencias mudéjares. Después de varias décadas cerrada al culto y al turismo por obras estructurales, fue reconsagrada en 2011. El Palacio Episcopal, también en Tarazona, es otra de las grandes joyas de la diócesis. La Iglesia parroquial de Santa María de Maluenda destaca por sus importantes pinturas mudéjares. Existen colegiatas en Calatayud y Borja Además, la diócesis conserva un importante archivo musical de la época de los Reyes Católicos.


title: Diócesis de Tarazona

text: Desde el , el obispo titular de Tarazona en Vicente Rebollo Mozos. El 28 de junio de 2022 fue publicado su nombramiento por el papa Francisco (papa), estando y su consagración episcopaltuvo lugar 17 de septiembre del mismo año en la catedral de Nuestra Señora de la Huerta.


title: Diócesis de Tarazona

text: De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2021 la diócesis tenía a fines de 2020 un total de 69 000 fieles bautizados.


title: Diócesis de Tarazona

text: Además, según cifras oficiales, durante el curso 2018-19 se formaron 6 seminaristas en el Seminario Mayor diocesano.


title: Mickey's Twice Upon a Christmas

text: Mickey's Twice Upon a Christmas (Mickey y sus amigos juntos otra Navidad en Hispanoamérica y Mickey: La mejor navidad en España) es una película animada navideña estadounidense de 2004 dirigida por Matthew O'Callaghan. Los segmentos de la película navideña fueron dirigidos por Peggy Holmes, O'Callaghan, Theresa Cullen y Carole Holliday. Fue producido por Disneytoon Studios. La película es la secuela animada por computadora de "Mickey's Once Upon a Christmas" y presenta a Mickey Mouse, Minnie Mouse, Pluto, Goofy, Max, Pato Donald, Pata Daisy, Huey, Dewey y Louie y Scrooge McDuck en cinco diferentes segmentos.


title: Mickey's Twice Upon a Christmas

text: Este primer segmento es protagonizado por Minnie Mouse y Daisy Duck, quienes compiten en un concurso de patinaje. Cuando el presentador anuncia a Minnie (quien trajo consigo a los caimanes de "Fantasía"), deja asombrado al público por su demostración, lo que pone celosa a Daisy. Daisy decide conseguir la atención del público con un enorme salto, pero Minnie recupera la atención. Daisy llama su "arma secreta": los hipopótamos de "Fantasía". Ambas muchachas comienzan a competir entre ellas mostrando sus habilidades en la pista. Finalmente, Minnie decide hacer un acto muy arriesgado: saltar sobre los hipopótamos con los caimanes levantándolos, con sus ojos tapados por su moño. Minnie logra saltar, pero no ve que aterriza sobre una campana que habían tirado accidentalmente los caimanes tratando de separar a Minnie y Daisy mientras peleaban. Minnie aterriza violentamente contra el piso, y todos guardan silencio. Daisy, creyendo que su amiga podría estar lastimada, se le acerca y se reconcilian. Las dos hacen un "grand finale" con listones, con los que forman la frase ""Paz en la Tierra"". Al final, ambas se desean una feliz Navidad.


title: Mickey's Twice Upon a Christmas

text: Este segundo segmento es protagonizado por Huey, Dewey, and Louie. Al ver al Tío Scrooge horneando galletas, los niños quieren tomar unas, pero este se las niega, hasta después de cenar. Cuando Scrooge, los niños, Daisy y Donald terminan de cenar, y Scrooge levanta la tapa de la bandeja de las galletas, se descubre que han desaparecido: los tres hermanitos ya se las habían comido. Donald furioso los envía a su cuarto. Scrooge va a contarles a los niños que él tomó muchas decisiones egoístas desde pequeño, razón por la cual nunca estuvo en la Lista de los Buenos de Santa Claus. Los niños se dan cuenta de que por todas las bromas que le hicieron a su tío, no recibirían obsequios ese año. A Dewey se le ocurre la idea de viajar al Polo Norte y poner sus nombres en la lista de Santa. Los tres hermanos van al taller de Santa. Al llegar encuentran un mapa (parodiando los mapas de los centros comerciales) en el que figura la habitación de la lista de Santa. La puerta de la habitación se encuentra cerrada, así que van a la oficina de Santa a buscar la llave, donde Santa está durmiendo la siesta. Una vez que la consiguen, esta se les pierde entre otras llaves de la celda de los juguetes "Presos Bob". Uno de los elfos creyendo que estaba defectuosa la arroja y termina en uno de los regalos del trineo de Santa. Los niños abren y rompen los regalos del trineo hasta dar con la llave. Una vez que la hallan, Santa se les cruza en el medio y toma la llave, creyendo que la habían encontrado. Uno de los elfos le informa a Santa del desastre causado en el taller, y los niños ven el desastre hecho por su egoísmo. Ellos, saben que no podrán remediar el desastre, pero sí ayudar a limpiar. Una vez ordenado todo, los niños se despiden y deciden volver a casa, decepcionados de no poder aparecer en la lista de Santa. Sin embargo, el conserje abre la puerta de la habitación de la lista, y ellos aprovechan para entrar y buscar la lista de Duckburg. Ven que sus nombres no aparecen, y Dewey toma un lápiz para escribir sus nombres. Luego de pensarlo dos veces, escriben el nombre del Tío Scrooge. Al volver a casa, Tío Scrooge recibe lo que siempre quiso de pequeño: una gaita. Donald recibe un libro de modales y los niños reciben sus regalos después de todo por haber pensado primero en su tío, tal y como lo dice Santa en una carta que les envía. Al final, esta dice: ""P.D.: Tal vez necesiten esto..."". Los niños al principio creen que son malvaviscos, pero en realidad son tapones de oídos porque Scrooge comienza a tocar desafinando, su gaita.


title: Mickey's Twice Upon a Christmas

text: Max lleva a su amiga Mona a conocer a su padre Goofy para Navidad. Max le pide a su padre por teléfono que no cometa otra vez sus torpezas. Al llegar a la casa, Max intenta sorprender a Mona, pero cada vez que lo intenta, es frustrado y humillado por su padre. Max, harto, se va a caminar y se pone la bufanda tejida por su padre. Esta decía ""Hecho por papá"". Max se da cuenta de que su padre es y siempre será torpe, así que vuelve a la casa con su padre y Mona para unirse a la diversión.


title: Mickey's Twice Upon a Christmas

text: Todos están alegres en la víspera de Navidad, excepto Donald, quien sólo quiere paz y tranquilidad (y beber su chocolate caliente). Luego de hacer las compras, tiene una fantasía sobre él bebiendo chocolate. Al distraerse, pierde el autobús y va caminando a su casa. Una vez allí, sus sobrinos y Daisy lo invitan a ir con ellos al centro comercial "Mousy's". Él se muestra firme en su decisión de quedarse, pero Daisy de alguna manera logra hacerle ir. Mientras Daisy y los sobrinos esperan la inauguración del nuevo escaparate, Donald compra su chocolate, pero parece ser que todos los sonidos del centro comercial (monedas, teléfonos móviles, juguetes, relojes, etc.) tocan la melodía de "We wish you a Merry Christmas". Donald huye y entra a una habitación oscura donde cree estar en paz, pero resulta ser una vitrina con miles de muñecos que cantan "We wish a Merry Christmas". Donald enfurecido destroza todo a su paso la vitrina, hasta darse cuenta de que Daisy, sus sobrinos, y la demás gente lo está viendo. Todos se van tristemente decepcionados y Donald es sacado del centro comercial por un guardia. Él, mientras camina, se da cuenta de lo egoísta que fue. Donald se harta de oír discutir a un grupo de villancicos por no cantar juntos. Él comienza a dirigirlos, y la gente se les une para cantar, atrayendo la atención de todos, incluidos Daisy y sus sobrinos. Donald se disculpa con ellos, y se une a los cantos, asegurándose de cantar desde el corazón.


title: Mickey's Twice Upon a Christmas

text: Este quinto y último segmento es protagonizado por Mickey y Pluto. Mickey decide festejar la Navidad en su casa con todos sus amigos (los personajes de los anteriores segmentos). Mickey adorna por completo su casa, pero Pluto a quien le correspondía colocar la estrella del árbol, intenta colocarla, pero tira el árbol y el ponche sobre los cables, cortando la luz en toda la casa y arruinando totalmente los adornos de la casa. Mickey furioso envía a Pluto a su perrera. Pluto deja su collar en su perrera y huye, hasta donde se halla un tren, y se sube. Mickey va a comprar más adornos (de los que la mayoría se rompen) y logra volver a adornar la casa. Pluto termina en el Polo Norte donde conoce a los renos de Santa Claus y es bautizado como Murray (Feliz) por Donner. Mickey busca a Pluto para que coloque la estrella del árbol, pero se da cuenta de que Pluto huyó y comienza a buscarlo por toda la ciudad. Sin embargo Pluto, que se estaba divirtiendo con los renos, comienza a extrañar a su amigo. Mickey, al no saber que más hacer para encontrar a Pluto, le pide a Santa como regalo de Navidad el regreso de su amigo. Este Santa, que resulta ser el verdadero, va al establo a pedirles a Blitzen y Donner que lo ayuden a llevar a Pluto de regreso con su amigo. Pluto regresa a casa y se reencuentra con su amigo, y Mickey se disculpa con él. Todos los demás personajes llegan a tiempo para celebrar en casa de Mickey. El segmento, y la película en sí, terminan con todos cantando villancicos juntos como amigos.


title: Mickey's Twice Upon a Christmas

text: La película se estrenó por primera vez en DVD y VHS el 9 de noviembre de 2004. Coincidiendo con su décimo aniversario, la película se estrenó en una colección de 2 películas en Blu-ray y DVD junto con su predecesor "Mickey's Once Upon a Christmas" el 4 de noviembre de 2014.


title: The Rising

text: The Rising es el nombre del 12° álbum grabado por el músico estadounidense Bruce Springsteen, Fue lanzado al mercado bajo el sello discográfico Columbia Records el . Grabado entre enero y marzo de 2002, "The Rising" fue el primer álbum de estudio de Springsteen en siete años, así como el primero con la E Street Band en dieciocho, e incluye canciones centradas en los ataques terroristas del 11-S.


title: The Rising

text: Tras su publicación, "The Rising" obtuvo buenas reseñas de la prensa musical, que destacó el álbum como un regreso triunfante de Springsteen. Junto con el álbum de Beck "Sea Change", "The Rising" fue el único disco en obtener la máxima puntuación de la revista "Rolling Stone", quien también situó el álbum en el puesto 15 de la lista de los cien mejores álbumes de la década. En el plano comercial, debutó en el primer puesto de la lista estadounidense "Billboard 200", con 520 000 copias vendidas durante su primera semana, y en la lista de discos más vendidos del Reino Unido. Además, el álbum obtuvo un Grammy al .


title: The Rising

text: Aunque la mayor parte de las canciones fueron compuestas antes de los ataques terroristas del 11-S, Springsteen se inspiró en el álbum pocos días después de los ataques, cuando un desconocido detuvo su coche cerca de él, bajó la ventanilla y le dijo: «Te necesitamos ahora». «My City of Ruins» fue originalmente escrita sobre Asbury Park, aunque después de interpretarla en el teletón "America: A Tribute to Heroes", obtuvo otro significado. «Further On (Up the Road)» fue interpretada en directo en el Madison Square Garden durante el verano de 2000 al final de la gira de reunión de la E Street Band, y aunque fue grabada y filmada, no fue incluida en "". «Waitin' on a Sunny Day» fue escrita a comienzos o mediados de la década de 1990 e interpretada al menos en una prueba de sonido durante la misma gira. Springsteen también comentó que «Nothing Man» fue originalmente completada en 1994 pero regrabada para "The Rising".


title: The Rising

text: «Mary's Place» está directamente inspirada en el tema de Sam Cooke «Meet Me at Mary's Place», mientras que «Let's Be Friends» tiene la forma musical del tema de John Mellencamp «Cherry Bomb». Por otra parte, «My City of Ruins» está compuesta en torno a la melodía del tema de Curtis Mayfield «People Get Ready».


title: The Rising

text: Tras su publicación, "The Rising" obtuvo mayoritariamente críticas positivas de la prensa musical, con una puntuación de 82 sobre 100 en la web Metacritic basada en 21 reseñas. La revista musical "Rolling Stone" escribió sobre el álbum: «Con este nuevo disco, "The Rising", Springsteen vadea entre el dolor y los escombros de aquel acontecimiento terrible y emerge con quince canciones que hacen una genuflexión con enorme tolerancia ante las penas que se desplazan a su paso». La revista eligió "The Rising" como el 15º mejor álbum de la década. La revista "Uncut" lo definió como «un bello y valiente álbum de humanidad, dolor y esperanza del compositor mejor cualificado para hablar de y sobre su país... Un logro imponente», mientras que "Village Voice" escribió: «El 11 de septiembre nos afectó a todos en diferente medida, y el modo en que afectó a Bruce Springsteen fue así-cuando la segunda torre cayó, se vio inmerso en un mundo de eterna incertidumbre».


title: The Rising

text: Apoyado por una campaña de promoción importante y por una consiguiente gira de promoción, "The Rising" entró en el primer puesto de la lista estadounidense "Billboard 200", su primer número uno desde la publicación de "Greatest Hits", con 520 000 copias vendidas en su primera semana a la venta. Hasta la fecha, el álbum ha vendido más de 2 millones de copias, convirtiendo a "The Rising" en el álbum más vendido de su carrera musical desde "Tunnel of Love".


title: The Rising

text: "The Rising" recibió múltiples nominaciones a los premios Grammy en su , entre ellos al y al , mientras que la canción «The Rising» fue nominada en las categorías de y . Springsteen ganó los tres premios a excepción del Grammy al mejor disco del año.


title: Two for the Road (película)

text: Two for the road (Dos en la carretera en España, Un camino para dos en Hispanoamérica) es una película británica de 1967 dirigida por Stanley Donen sobre la relación de un matrimonio entre un arquitecto (Albert Finney) y su esposa (Audrey Hepburn) durante doce años y en diferentes viajes en coche por la Normandía.


title: Two for the Road (película)

text: La película fue considerada en su tiempo como experimental por la exposición no lineal del argumento. Así, Stanley Donen yuxtapone escenas del principio de la relación con otras épocas sin previo aviso. Por ello, el guionista Frederic Raphael fue nominado al Óscar y a los premios Bafta en el apartado de . La interpretación de Audrey Hepburn recibió una nominación en los Globos de Oro, pero la Academia prefirió nominar a la actriz por la película "Sola en la oscuridad", del mismo año. La partitura de Henry Mancini fue también nominada en los , pero el premio más importante que recibió la película fue la del Festival de San Sebastián. En total obtuvo 10 nominaciones y 3 galardones.


title: Two for the Road (película)

text: Un viaje de Londres a la Riviera francesa hará que Joanna y su marido Mark revivan los románticos comienzos de su relación, los primeros años de su matrimonio y sus respectivas infidelidades. Con el paso del tiempo los dos han cambiado, por lo que tendrán que enfrentarse a un dilema: separarse o aceptarse mutuamente tal como son.


title: Vathek

text: Vathek es una novela gótica escrita por William Beckford. Fue originalmente redactada en francés en 1782, y traducida después al inglés por el reverendo Samuel Henley. Esta versión fue publicada en 1786 sin mención alguna a Beckford como "An Arabian Tale, From an Unpublished Manuscript" ("Un cuento árabe, de un manuscrito inédito"), afirmando que se trataba de una traducción de un cierto original árabe. Ese mismo año apareció la primera edición en francés. La primera traducción al español se publicó en 1969.


title: Vathek

text: William Beckford escribió también unos "Episodios", historias cortas que pretendía intercalar en el texto principal. Sin embargo, su inclusión en las ediciones de "Vathek" se demoró hasta mucho después de su muerte.


title: Vathek

text: "Vathek" aprovechó la obsesión que se vivió en el siglo XVIII (y principios del XIX) con respecto a todo lo oriental (véase Orientalismo), inspirada en la traducción que hizo Antoine Galland de "Las mil y una noches" al francés (y retraducida al inglés en 1708). Beckford también fue influenciado por obras similares del escritor francés Voltaire. Su originalidad radicó en combinar los elementos orientales populares con los estilos góticos de "El castillo de Otranto" (1764) de Horace Walpole. Como resultado, "Vathek" es generalmente puesta junto a la novela de Walpole y a "Frankenstein" (1818) de Mary Shelley entre las obras de primer rango de la ficción gótica temprana.


title: Vathek

text: William Beckford escribió "Vathek" en francés en 1782, a la edad de 21 años. A menudo afirmaba que había escrito "Vathek" como una respuesta emocional a "los eventos que sucedieron en Fonthill en la Navidad de 1781", cuando creó una elaborada jornada de entretenimiento de inspiración oriental en su lujosa finca allí ubicada con ayuda del famoso pintor y escenógrafo Philip James de Loutherbourg.Según Beckford, solo le tomó dos o tres días y las noches intermedias escribir el libro entero.


title: Vathek

text: "Vathek" fue escrito durante una época en la que parte de la cultura europea estaba influenciada por el orientalismo. Es un cuento árabe debido al escenario y los personajes orientales y la representación de las culturas, sociedades y mitos orientales. Vathek es también una novela gótica con énfasis en lo sobrenatural, fantasmas y espíritus, así como el terror que intenta inducir al lector.


title: Vathek

text: El personaje que le da título a la obra está inspirado en al-Wáthiq (en árabe: الواثق), hijo de al-Mu'tásim, un califa abasí que reinó en 842–847 (227–232 AH en el calendario islámico), quien tenía una gran sed de conocimiento y se convirtió en un gran patrono de académicos y artistas. Durante su reinado estallaron varias revueltas y al-Wáthiq tomó un papel activo en sofocarlas. Murió de fiebre el 10 de agosto de 847.


title: Vathek

text: La narrativa de "Vathek" utiliza un narrador en tercera persona, omnisciente y semi-intrusivo. La novela, si bien puede prestarse a dividirse en capítulos, es un manuscrito completo sin pausas.


title: Vathek

text: La novela narra la caída del poder del califa Vathek, quien renuncia al islam y se involucra junto con su madre, Carathis, en una serie de actividades licenciosas y deplorables diseñadas para ganar poderes sobrenaturales. Al final de la novela, en lugar de alcanzar estos poderes, Vathek desciende a un infierno gobernado por el ángel caído Iblís donde es condenado a vagar sin fin y sin palabras.


title: Natalia Sanmartín Fenollera

text: Aunque de pequeña quería ser bibliotecaria por su afición a la lectura, se licenció en Derecho en la Universidad de La Coruña y realizó un máster en Periodismo en la Escuela de Periodismo del diario "El País". Posteriormente se especializó en periodismo económico tras realizar un Programa Integral de Desarrollo Directivo (PIDD) de la Escuela Superior de Ingenieros Comerciales (ESIC).


title: Natalia Sanmartín Fenollera

text: En 2013 publicó "El despertar de la Señorita Prim". La novela fue traducida a once lenguas y llegó a más de 75 países. El libro surgió de la necesidad de escribir una historia que hable del valor de las cosas sencillas que se han perdido en el camino hacía el progreso y la modernidad.


title: Natalia Sanmartín Fenollera

text: En 2020, salió su segunda novela "Un cuento de Navidad para Le Barroux".Las monjas benedictinas de la abadía de Notre-Dame de l'Annonciation du Barroux (Francia), le pidieron a la autora que escribiera un cuento para leer en el refectorio, durante la Navidad.


title: Emilio Santelices

text: Emilio Gabriel Santelices Cuevas (Santiago, 25 de marzo de 1955) es un médico y académico chileno. Entre marzo de 2018 y junio de 2019 se desempeñó como ministro de Salud durante el segundo gobierno del presidente Sebastián Piñera.


title: Emilio Santelices

text: Es hijo del contador César Santelices Pinto y Emilia Eliana Cuevas Gómez. Estudió en el Colegio Hispano Americano. Tras lo cual realizó estudios superiores en la carrera de medicina en la Pontificia Universidad Católica (PUC) y realizó la especialidad en anestesiología cardiovascular y trasplante en la misma casa de estudios. De forma posterior, obtuvo un doctorado en salud pública en la Universidad de Chile, un diplomado en administración de instituciones de salud en la misma universidad, y un "MBA" de la Universidad Tulane, Estados Unidos.


title: Emilio Santelices

text: Está casado desde 1999 con la descendiente croata Carol Leslie Thomas Pincetic, con quien es padre de cinco hijos.


title: Emilio Santelices

text: Se desempeñó en diversos cargos en el Hospital Clínico de la Fuerza Aérea y en la Clínica Las Condes, además de ser académico en la Universidad de Chile, y presidente del directorio de la Corporación Médicos para Chile.


title: Emilio Santelices

text: Entre los años 2010 y 2014 fue asesor de gabinete del Ministerio de Salud (Minsal) en temas de mejoras y evaluación de calidad para hospitales y centros de salud primaria, simultáneamente sirvió como jefe del Departamento de Desarrollo Estratégico del Minsal. En marzo de 2018 fue designado como ministro de Salud por el presidente Sebastián Piñera, cargo que dejó en junio de 2019 debido a polémicas como el protocolo de objeción de conciencia de la ley de aborto en tres causales y sus acciones en la empresa de teconolgías de información "Sonda". Fue reemplazado por Jaime Mañalich Muxi.


title: Emilio Santelices

text: Sin embargo, en marzo de 2020, se reincorporó al Ministerio de Salud, como «asesor COVID-19» de la dirección del Servicio de Salud Metropolitano Central (SSMC), que dirige la doctora Patricia Méndez del Campo.


title: Geraldine Hughes

text: Nacida en Belfast Occidental, Hughes ha aparecido en películas como "Duplex", "Rocky Balboa" y "Gran Torino". Ella interpretó a Mary Todd Lincoln en "Killing Lincoln". Más recientemente, interpretó una obra en solitario escrita por ella misma, Belfast Blues.


title: Geraldine Hughes

text: Hughes creció en Divis Flats en Belfast, Irlanda del Norte, durante The Troubles. Para superar los tiempos difíciles, Hughes participó en el club de teatro de su escuela. Le encantaba la escuela, decía que la hacía sentir segura y que disfrutaba de la estructura que le proporcionaba. Fue donde ella escapó de The Troubles. Después de ser elegida para su papel en la película ""Children in the Crossfire"", Hughes pasó su primer verano en los Estados Unidos. No tenía experiencia como actriz más allá del club de teatro de su escuela antes de aceptar su papel de Mary en la película.


title: Geraldine Hughes

text: Cuando Hughes tenía solo 14 años, los productores de televisión estadounidenses audicionaron a cientos de niños en Irlanda para su película y de los cientos, tres fueron elegidos para participar en la película, Hughes fue uno de ellos. Este primer debut cinematográfico suyo fue en la película ""Children of the Crossfire"" en el año 1984. Más tarde, durante sus primeros años en Los Ángeles, Hughes se convirtió en niñera a tiempo parcial de Danny DeVito y Los hijos de Rhea Perlman


title: Geraldine Hughes

text: Después de una actuación teatral, Hughes fue contactada por un director de casting y le pidió que hiciera una audición para el papel de Marie en" Rocky Balboa", un papel por el que podría decirse que es más conocida.


title: Geraldine Hughes

text: En Belfast, Hughes asistió al St. Louise's Comprehensive College en los años 80. Más tarde, asistió a la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA) con una beca privada de aquellos con los que trabajó en la película "Children in the Crossfire". Mientras pagaban su matrícula, ella pagaba sus gastos de subsistencia. Hughes se graduó de la universidad con una BA de la Escuela de Teatro, Cine y Televisión. Y en 2009, la Universidad de Queens en Belfast otorgó a Hughes un doctorado honoris causa por sus contribuciones a las artes escénicas.


title: Descomunización

text: Descomunización es un proceso de desmantelamiento de los legados de los Estados comunistas, la cultura y la psicología en los Estados postcomunistas. A veces se le llama limpieza política. El término se aplica más comúnmente a los antiguos países del Bloque del Este y los Estados postsoviéticos para describir una serie de cambios legales y sociales durante sus períodos de poscomunismo.


title: Descomunización

text: En algunos Estados, la clausura incluye la prohibición de los símbolos comunistas. Al compartir rasgos comunes, los procesos de descomunización se han ejecutado de manera diferente en diferentes Estados.


title: Descomunización

text: Lustration llegó a referirse a las políticas gubernamentales de limitar la participación de los ex comunistas, y especialmente a los informantes de la policía secreta comunista, en las posiciones de sucesores políticos designados o incluso en cargos de la función pública.


title: Descomunización

text: Los partidos comunistas fuera de los Estados bálticos no fueron prohibidos, y sus miembros no fueron procesados. Solo unos pocos lugares intentaron excluir incluso a los miembros de los servicios secretos comunistas de la toma de decisiones. En varios países, el partido comunista simplemente cambió su nombre y continuó funcionando.


title: Descomunización

text: Stephen Holmes, de la Universidad de Chicago, argumentó en 1996 que después de un período de desactivación activa, se encontró con una falla casi universal. Después de la introducción de la lustración, la demanda de chivos expiatorios se ha vuelto relativamente baja, y los ex comunistas han sido elegidos para altos cargos gubernamentales y administrativos. Holmes señala que la única excepción real fue la antigua Alemania del Este, donde miles de antiguos informadores de la Stasi han sido despedidos de cargos públicos.


title: Descomunización

text: Matthew White encontró un artículo del LA Times de 1998 y un artículo del Times of London del 2000, que informaron que entre 3 y 6 millones de rusos y nativos de otros Estados ex comunistas murieron o no nacieron debido a la disminución de las condiciones de vida después de la caída del comunismo.


title: Make Room for Lisa

text: Make Room for Lisa, llamado "Dejad sitio a Lisa" en España y "Un espacio para Lisa" en Hispanoamérica, es un episodio perteneciente a la de la serie animada "Los Simpson", emitido originalmente el 28 de febrero de 1999. El episodio fue escrito por Brian Scully y dirigido por Matthew Nastuk.


title: Make Room for Lisa

text: Todo comienza cuando Homer participa en un concurso patrocinado por la radio KBBL, en el cual el ganador era quién bebía más. Homer gana, y recibe un trofeo y el título de "Señor que Bebe Mucho". Cuando regresa a su casa, descubre que debe pasar más tiempo con sus hijos, en evidencia a lo que había hecho. Lisa le sugiere a la familia ir a la exposición del Smithsoniano.


title: Make Room for Lisa

text: La familia llega a la exposición, la cual es patrocinada por una compañía de teléfonos celulares llamada OmniTouch. En la exposición, se podían apreciar el sombrero de Lincoln, la chaqueta de Fonzie, el sillón de Archie Bunker, y la Carta de Derechos Civiles, la cual queda arruinada cuando Homer la lee con las manos llenas de chocolate. En un intento por remover el chocolate, Homer lame el papel, pero solo logra borrar la sección en donde se prohibía el castigo cruel y violento. Homer es multado con diez mil dólares por haber arruinado el valioso documento, pero, al no poder pagar, una representante de la empresa le ofrece a Homer instalar una antena de telefonía celular en el techo de la casa para saldar la deuda. Lisa queda muy enojada con esto, ya que su cuarto había sido utilizado para manejar la antena, y ya no podría usarlo ella. Luego de esto, es obligada a compartir con Bart su habitación. El niño, enojado ante la novedad, molesta muchísimo a su hermana.


title: Make Room for Lisa

text: Lisa continúa siendo molestada, y su irritación deriva en un fuerte dolor de estómago. Cuando va a ver al Dr. Hibbert, éste le sugiere ir a una tienda New Age llamada Karma-Ceuticals para encontrar allí una cura alternativa. Homer se niega a ir, y cree que Lisa opina lo mismo que él, ella, furiosa, lo reprime por ser tan arrogante. Homer se arrepiente de haber hablado de más, y la lleva a la tienda New Age. La dueña del lugar lleva a Homer y a Lisa a unos tanques sensoriales llenos de agua, en los cuales ambos deberían sumergirse para experimentar un viaje espiritual. En el viaje, Lisa tiene alucinaciones en las cuales ve lo mucho que su padre la amaba, pero cuando Homer espera a que suceda algo, su tanque es embargado por dos hombres. A partir de eso, realiza un verdadero viaje, aunque jamás se da cuenta de qué está pasando. Primero, el tanque se cae de la camioneta de los embargadores, rueda por una colina y aterriza en frente del auto de Ned Flanders. La familia cree que el tanque es un ataúd, por lo que lo entierran. Luego, el tanque cae por la tierra hacia unas alcantarillas, las cuales lo derivan hacia la playa. Allí, el jefe Wiggum lo encuentra, y lo devuelve a Karma-Ceuticals, descubriendo que era de allí por la etiqueta. Lisa sale de su tanque y abre el de Homer, solo para encontrarlo cantando. Homer y Lisa, entonces, admiten que se aman muchísimo el uno al otro, y más tarde deciden ir a algo que ambos disfrutaran... una competencia de autos chocadores.


title: Make Room for Lisa

text: Mientras todo esto pasaba, la antena para celulares había causado que la señal de los celulares de varios ciudadanos de Springfield puedan ser oídas por el "baby call" de Maggie. Pese a que este hecho era anormal para Omnitouch, Marge se vuelve obsesionada y escucha todas las charlas privadas de la gente. Bart y Milhouse, al descubrirla, deciden jugarle una broma, haciéndole creer que un convicto había escapado de prisión y estaba intentando de entrar a la casa de los Simpson. Marge, al ver moverse la perilla de su casa, reacciona golpeando la cabeza de quien se disponía a entrar, que no era más que Milhouse. Aunque queda avergonzada ante Bart por ser chismosa, regaña a Bart por jugarle bromas pesadas y le dice que si alguien preguntaba por quién había golpeado a Milhouse, la responsabilidad sería de Bart.


title: Make Room for Lisa

text: El título del episodio es una referencia al show de TV "Make Room for Daddy". Maggie juega con un muñeco de Bongo, un personaje de la tira cómica de Matt Groening "Life in Hell". Cuando Lisa abre la puerta del tanque sensorial en el que se encuentra Homer la canción que éste está cantando es Witch Doctor de la banda de pop Cartoons. Cuando Lisa y Homer entran a un tanque de agua que les causa alucinaciones es una referencia a la película Estados alterados. Cuando Homer dice Congelarme no, puede ser una referencia a Futurama que se estrenó un mes después y que es también creación de Matt Groening en la cual el personaje principal queda congelado por accidente y despierta en el futuro. Cuando Lisa quiere leer y estudiar Homer la obliga a ver televisión, hace referencia a la película Matilda.


title: Scar

text: Scar perteneció al pueblo de Ishval, colectivo muy marcado por su religiosidad y fe ciega en su dios Ishvala, que les prohíbe el uso de la alquimia, la cual ven como algo maligno. Antes de que la guerra civil llegara a Ishval, Scar vivía con su hermano mayor, un hombre inteligente y piadoso, que amaba a su novia. Cuando ésta cayó enferma y murió, el hermano de Scar estudió alquimia en contra de las enseñanzas religiosas de su pueblo, e intentó resucitarla con ella. Con ello consiguió su exilio forzado, lo cual hizo que Scar cambiara su admiración por su hermano, por el más profundo desprecio.


title: Scar

text: Aunque su hermano regresó con la promesa de crear la Piedra Filosofal para Ishval, no lo consiguió y ambos, junto a un grupo mayor de refugiados, intentaron huir de la guerra. Sin embargo, se vieron asaltados por el Alquimista Carmesí, Kimbly, el cual hizo explotar a algunos de sus compañeros, así como el brazo derecho de Scar. Mediante la alquimia explosiva, marcó la cara de Scar de por vida con la gran cruz que le define. Kimbly se vio forzado a huir cuando la situación se puso difícil para él. Tras esto, su hermano dio a Scar su brazo, junto con el tatuaje que se había hecho en el cuerpo, y que, eventualmente, habría de ser el responsable de la vida futura de Scar. Después, su hermano murió.


title: Scar

text: Años después, Scar empezó a investigar sobre el misterioso tatuaje, cuyo uso desconocía pero intuía. Hasta entonces, sabía que con él ganó un conocimiento innato de la alquimia, pudiendo descomponer la materia, aunque no recomponerla, paso final y obligado en el proceso de transmutación. Cuando intentó investigar en la Biblioteca Nacional de Central, no se le permitió el paso. Aquí tuvo su primer encuentro con Edward Elric.


title: Scar

text: Algo después, una noche, Scar se encontró con la quimera que hizo Shou Tucker a partir de su hija Nina y dio muerte a la criatura, en un acto de piedad, al considerarlo una aberración a los ojos de Ishvala, su dios. Viendo este evento como un designio divino, decidió entonces que usaría su brazo para aniquilar a los Alquimistas Nacionales, por el daño que habían hecho a su tierra Ishval. Esta decisión es algo posterior a la adquisición del rango de Alquimista Nacional por parte de Ed.


title: Scar

text: La siguiente aparición de Scar es tres años posterior, tiempo tras el cual ya ha matado a cinco alquimistas nacionales. Los altos mandos de Central deciden trasladarse momentáneamente al Cuartel General de Este, pero Scar averigua esto y les sigue mientras que los homúnculos se muestran al tanto de su existencia. Algo después se sabe que la cifra de muertos causada por Scar aumentó a nueve Alquimistas Nacionales mas otras bajas en personal militar de bajo rango.


title: Scar

text: Scar llega al pueblo donde se escondía Tim Marcoh y allí se cruza con Basque Grand, el Alquimista Sangre de Hierro, al cual asesina al momento. Cuando advierte la presencia de Ed y de Marcoh, les persigue, pero la pelea con Armstrong le detiene y debe huir. Aunque pasa a estar en busca y captura sigue eludiendo a los militares y se entera de la localización de los apuntes de Marcoh.


title: Scar

text: En Central, intenta conseguir esos papeles antes que los Elric, pero al infiltrarse en el Primer Sector de la Biblioteca Nacional de Central se enfrenta a Lust y Gluttony y consigue escapar con importantes heridas. Es rescatado por unos refugiados de Ishval, que le ayudan.


title: Scar

text: Cuando descubre que los Elric están en el Laboratorio nº 5, va allí, donde se enfrenta de nuevo con Gluttony, tras haber neutralizado al guardián 66. Gracias a él, Ed y Al pueden escapar del lugar. En su próximo encuentro, acabará con 66.


title: Scar

text: Tras marchar con los refugiados hacia el Sur, contacta con un exiliado de Ishval, considerado hereje por haber hecho alquimia. Él sabe cómo completar la Piedra Filosofal, pues de hecho fue quien le enseñó al hermano de Scar. Tras su encuentro, se va a Lior. En su camino se detiene en la tumba de su hermano de donde se lleva un colgante donde este guardaba un mechón de su difunta novia.


title: Scar

text: En Lior, Scar marca a lo largo de toda la ciudad el círculo para crear la Piedra Filosofal, y aliándose con Rose y Lyla, consigue poner a la gente de allí de su lado, para que atraigan a los militares a la ciudad, y usarlos para transmutar la piedra. Finalmente tiene un encuentro con Kimbly, al que mata, no sin perder su brazo izquierdo en la lucha. Otorga a Al su otro brazo, con el tatuaje, para convertirlo en el receptáculo de la piedra. Tras eso, habla por última vez con Lust, azuza a los militares enseñándoles en cadáver de Kimbly, y cuando llega el momento, inicia la reacción de transmutación, creando la Piedra Filosofal, y muriendo él en el proceso. Pasa a ser una de las vidas en la piedra.


title: Scar

text: Adicionalmente, se puede decir que Scar también amaba a la novia de su hermano, aunque nunca lo demostró explícitamente. Hablando con Lust lo reconoce. Cuando ésta le pregunta su verdadero nombre, él le dice que lo recibió de Ishval, pero que al hacer alquimia, y por lo tanto desobedecer a su dios, perdió el derecho de usarlo. Muere sin que se sepa cuál es su nombre real.


title: Scar

text: Antes de iniciar la historia Scar era uno de los novicios que se preparaba para ser un sacerdote Ishvalano estudiando tanto las enseñanzas de su dios como el estilo de pelea tradicional de su gente. Tras estallar el conflicto con Amestris no abandonó sus votos, pero participó como rebelde y guerrillero en las confrontaciones contra los militares. A diferencia del primer anime, en el manga y en esta versión la doctrina ishvalana no señala a la alquimia como una herejía, pero el extenso y sangriento conflicto hizo que la opinión de Scar respecto a la alquimia fuera bastante negativa, razón por la cual no se sentía conforme con que su hermano investigara esta ciencia como un método para enfrentar a sus enemigos. El día que su hermano finalizara sus estudios y diera con un método para defender Ishval, él vio confirmado sus recelo al notar como muchos de sus compañeros demostraban una ambición más allá del deseo de proteger su ciudad e incluso planteaban la idea de convertirse ellos ahora en los invasores de Amestris, sin embargo nada de esto llegó a término ya que mientras se movilizaban fueron atacados por Kimbly, quien mata a todos excepto al alquimista y al sacerdote, quien por la explosión perdió el brazo izquierdo; al verlo moribundo su hermano no duda en salvarlo, no solo por su amor fraternal, sino también porque consideraba que como sacerdote y guerrero era alguien mucho más útil para su gente, por ello le entregó su brazo y con el sus habilidad para la descomposición alquímica, desgraciadamente por sus propias heridas y el precio del intercambio equivalente fallece en el proceso. Tras esto el sacerdote es encontrado y llevado con los doctores Rockbell, quienes lo estabilizan y tratan la herida que desfiguró su cara, sin embargo cuando este recupera la conciencia es abrumado por toda la situación y en un episodio de furia asesina los doctores al ver que son amestrianos.


title: Scar

text: Tras esto huiría y se mantendría vagando por años hasta que usando sus habilidades de descomposición y conocimientos de artes marciales comienza a cazar y asesinar sistemáticamente a los alquimistas estatales; ya que se consideraba a sí mismo un pecador decide renunciar a su nombre, el cual según las creencias ishvalanas es un regalo de su dios, por ello a partir de este momento acepta ser llamado por el apelativo con que lo bautizan los amestrianos, Scar, ya que solo saben de él que una cicatriz en forma de cruz marca su cara.


title: Scar

text: Su primera aparición es cuando mata a Tucker y a su hija Nina, hecha quimera, dentro de su propia casa. Acaba además con un alquimista que no aparece en el anime y se averigua que él mató a los doctores Rockbell, padres de Winry.


title: Scar

text: A partir del capítulo 62 (Manga), junto con Yoki, Mei Chan y Tim Marcoh deciden ir al norte, cerca de Briggs, para encontrar los archivos confidenciales de su hermano mayor sobre cómo mezclar la alquimia del "Renkinjutsu" y Rentanjutsu. En el capítulo 64, Scar junto con Yoki deciden separarse de Mei Chan y el Dr. Marcoh para distraer a los militares. En un tren, Scar se encuentra con un Kimbly recién salido de la prisión y empiezan a luchar hasta que cuando Kimbly, muy herido, logra escaparse con sólo explotar la conexión de los vagones del tren, dejando a Scar y Yoki detrás.


title: Scar

text: Más tarde participa en la derrota de Envy junto al doctor Marcoh y las quimeras Jerso y Zampano, después de ahí, le da a May-Chan, el diminuto Envy para llevar consiguió el secreto de la inmortalidad. Scar parte con Marcoh y se separan de Winry, Alphonse, Zampano y Jerso. Vemos más tarde a Scar luchando contra las marionetas inmortales, y al final es él quien descubre donde se esconde el verdadero cuerpo de Father (en el sub-suelo el cual destruye con su alquimia destructiva). Eso inicia la ira de King Bradley (Wrath) y empiezan a luchar, Scar lleva la ventaja pero Bradley termina acuchillando su brazo derecho a punto de matarlo. Para sorpresa de Wrath, Scar utiliza alquimia con su brazo izquierdo. En ese momento, Scar revela que se tatuó en su brazo izquierdo el círculo de transmutación de reconstrucción al igual que su hermano, y después de una dura batalla, logra vencer a Wrath.


title: Scar

text: Acto seguido llega Lan-Fan y ayuda a Scar a activar el círculo de transmutación invertido de su hermano. Scar explica que su hermano estudiaba alquimia cuando gracias a una caravana del este conoció el Rentanjutsu. Al estudiarlo, llegó a la conclusión de que algo interfería con la corteza de la tierra, evitando la probabilidad de usar la alquimia a todo su poder. Este amortiguador era la piedra filosofal que Father usaba para limitar la corteza y gracias al círculo de transmutación invertido, logró anular ese amortiguador y brindó acceso ilimitado a la energía de la tierra. Luego, llega Olivier Milla Armstrong, que le pregunta si el mató a Fuhrer King Bradley, a lo que Scar responde: ""no lo habría logrado si no lo hubieran debilitado primero"" (refiriéndose a la lucha contra Greed/Ling y los soldados de Briggs).


title: Scar

text: Después de la batalla final se ve siendo llevado por Olivier Armstrong en una camilla con la cara tapada (para que crean que murió en el derrumbe). Ya recuperado, le pregunta a Armstrong por qué lo dejó vivir, a lo que le responde que lo hizo por petición de Miles para ayudarlo a reconstruir Ishval. Acto seguido, Olivier le pregunta su nombre, a lo que afirma: ""Morí dos veces. Soy un humano que no debería existir. Llámenme como quieran."" dejando así el nombre de Scar como un misterio.


title: Scar

text: Aunque no aparece dado que muere en el anime, al final de la película se ve a su reflejo en este mundo. Esa persona vive con la que es el reflejo de Lust, o de la persona que se intentaba recrear al hacerla a ella. Sin embargo en el ova 4 al llevarse a cabo la fiesta del elenco dice no haber salido en la película (al igual que Lust) más que como uno de los extras dentro de una armadura.


title: Gobernador regional de Valparaíso

text: El gobernador de la Región Valparaíso es la autoridad elegida por Voto popular mediante sufragio universal para ejercer el gobierno de la Región de Valparaíso, Chile, como su representante natural e inmediato en dicho territorio. Además participa en la administración de la región, como órgano que integra el Gobierno Regional de Valparaíso.


title: Gobernador regional de Valparaíso

text: Una reforma constitucional del año 2017 dispuso la elección popular del órgano ejecutivo del gobierno regional, creando el cargo de gobernador regional y estableciendo una delegación presidencial regional, a cargo de un delegado presidencial regional, el cual representa al poder ejecutivo y supervisa las regiones en conjunto a los delegados presidenciales provinciales. Tras las primeras elecciones regionales en 2021, y desde que asuman sus funciones los gobernadores regionales electos, el 14 de julio de 2021, el cargo de intendente desapareció.


title: Como dos extraños

text: Como dos extraños es un tango cuya letra pertenece a José María Contursi en tanto que la música es de Pedro Láurenz, que fue grabado por este el 28 de junio de 1940 con la voz de Juan Carlos Casas. El protagonista encuentra a la mujer de la que se había alejado y sufre una desilusión.


title: Como dos extraños

text: José María Contursi, (Lanús, provincia de Buenos Aires, Argentina, 31 de octubre de 1911 – Capilla del Monte, provincia de Córdoba, Argentina, 11 de mayo de 1972) fue un letrista autor de una gran cantidad de letras de tango entre las que se destacan "En esta tarde gris" y "Gricel". Fue locutor de radio, crítico cinematográfico en distintos diarios, funcionario público y secretario de SADAIC. La melancolía y la desesperación amorosa son los tópicos más recurrentes en sus letras.


title: Como dos extraños

text: Pedro Láurenz (Buenos Aires, Argentina, 10 de octubre de 1902 - ídem, 7 de julio de 1972) fue un destacado bandoneonista, director y compositor argentino de tango. Compuso entre otros, los tangos: "Amurado", "Berretín", "Mala junta", "Milonga de mis amores", "Mal de amores" y "Risa loca". Creó una escuela de interpretación bandoneonistica nacida de su inconfundible temperamento de artista que se perfiló desde el comienzo como una forma de ejecución vibrante, de enorme tensión emocional. La brillantez del sonido, la fuerza de ataque, fueron otros dos rasgos de primer orden en su ejecución.


title: Como dos extraños

text: El Marabú fue un cabaré que funcionó en la ciudad de Buenos Aires, Argentina en un subsuelo de un edificio estilo palacio italiano ubicado en Maipú 359 a metros de la Avenida Corrientes, entre 1935 y fines de la década del 1980. Fue creado por iniciativa del inmigrante español Jorge Sales


title: Como dos extraños

text: y llegó a ser un cabaré tradicional de la noche porteña donde actuaron muchos de los grandes exponentes del tango.


title: Como dos extraños

text: Una bellísima cordobesa recién llegada a Buenos Aires que se incorporó como alternadora –o copera- en el cabaré comenzó una relación con un mozo, que era de su misma provincia. La amistad derivó en romance y finalmente se fueron a vivir juntos. Una noche cuando el local estaba en plena actividad apareció un hombre, le dio cachetadas a la joven y trató de llevársela por la fuerza. Cuando los presentes lo sujetaron y estaban por golpearlo, explicó que era su marido exhibiendo la libreta de matrimonio y se la llevó. Como pasados dos años el mozo enamorado no se consolaba, viajó a buscarla y la encontró detrás de un mostrador de almacén en un suburbio de la ciudad de Córdoba, Totalmente desarreglada, apagada, como si hubieran pasado muchos años desde que la había visto. Era otra, no la que recordaba y buscaba, por lo que volvió al Marabú, peor que cuando había salido. El poeta José María Contursi convirtió la historia en la letra del tango "Como dos extraños" y Pedro Láurenz le puso música.


title: Billy Wright

text: William Ambrose Wright, más conocido como Billy Wright (Ironbridge, Shropshire, 6 de febrero de 1924-Municipio de Barnet, 3 de septiembre de 1994), fue un futbolista internacional inglés que jugaba de mediocampista y pasó toda su carrera jugando para los Wolverhampton Wanderers F.C.. Una estatua de él se encuentra en su estadio en su memoria.


title: Billy Wright

text: Jugó como centrocampista y en otras posiciones defensivas. Billy fue el primer jugador en representar 100 veces a su país. Capitaneó a la selección de Inglaterra durante los mundiales de fútbol de 1950, 1954 y 1958.


title: Billy Wright

text: Su asociación con los Wolves comenzó en 1934 cuando fue contratado como un miembro de su personal de tierra; hizo su primer debut con el equipo en 1939, convirtiéndose en capitán del equipo poco después de la Segunda Guerra Mundial. Con él ganaron el título de la Primera División tres veces (1954, 1958 y 1959) así como la Copa de Inglaterra en 1949. Durante sus 541 apariciones para los Wolves y sus 105 partidos para Inglaterra, su récord disciplinario fue sin igual — nunca fue amonestado o expulsado por ningún árbitro. De sus 105 apariciones internacionales, 90 fueron como capitán (un récord de todos los tiempos compartido con Bobby Moore; 70 fueron partidos consecutivos.


title: Billy Wright

text: Tiene un récord, al igual que Bobby Moore, de capitanear 90 partidos. Lideró a Inglaterra entre 1946 y 1959. Se retiró como jugador en 1959 y se le otorgó el CBE poco después. Se convirtió en entrenador del Arsenal en 1962, pero no pudo traer ningún éxito al club; El Arsenal nunca finalizó por encima del séptimo puesto bajo Wright, y tras una mala temporada en 1965–66 — donde el Arsenal acabó decimocuarto y fue eliminado de la Copa de Inglaterra por los Blackburn Rovers (que quedaron últimos de la Primera División) — Wright fue despedido. Wright dejó de ser entrenador y más tarde se convirtió en un profesional de la televisión y Jefe de Deporte de la ATV y la Central Television. También se unió a la Junta de Directivos de los Wolverhampton Wanderers.


title: Billy Wright

text: Wright se convirtió en una personalidad menor en los medios de comunicación, y su matrimonio con Joy Beverley de las Beverley Sisters (en un tiempo mucho antes de la era en que los futbolistas tenían novias famosas) fue unos de los matrimonios más exitosos del mundo del espectáculo. Wright fue nombrado un postulante inaugural del English Football Hall of Fame en 2002 en reconocimiento a su impacto en el juego inglés.


title: Monedas de euro de Finlandia

text: El euro (EUR o €) es la moneda oficial de las instituciones de la Unión Europea desde 1999, cuando sustituyó al ECU, de los 19 estados que pertenecen a la eurozona y de los 4 microestados europeos (Andorra, Mónaco, San Marino y la Ciudad del Vaticano) con quienes la Unión tiene acuerdos al respecto. También es utilizado "de facto" en Montenegro y Kosovo. Las monedas de euro están diseñadas de tal manera que en su anverso muestran un diseño específico del estado emisor mientras que en su reverso muestran un diseño común.


title: Monedas de euro de Finlandia

text: Las monedas de euro finlandesas tienen tres diseños diferentes. El diseño de las monedas de menor y de medio valor fue hecho por Heikki Häiväoja y las de 1 y 2 euros fueron diseñadas por Heikki Häiväoja y Pertti Mäkinen, respectivamente. Todos los diseños llevan las 12 estrellas de la UE y el año de acuñación.


title: Monedas de euro de Finlandia

text: Las monedas de 0,01 € y 0,02 € no son usadas en Finlandia. Fueron acuñadas muy pocas, para coleccionistas. Valores que acaban en 0,01 € o 0,02 € son redondeados para abajo, los que acaban en 0,03 € o 0,04 € son redondeados para 0,05 €.


title: Monedas de euro de Finlandia

text: Finlandia acuñó monedas con fecha 1999, 2000 y 2001 (así como Bélgica, España, Francia y Países Bajos), a pesar de que estas entraron a circular en 2002.


title: Monedas de euro de Finlandia

text: «"Las caras nacionales de las monedas de euro serán modificadas de forma que cada Estado Miembro emisor tendrá que añadir su nombre o abreviatura (FI para Finlandia) en las monedas. En las monedas finesas la primera letra del Gerente y Presidente de la Casa de Moneda de Finlandia ("M" de Raimo Makkonen) será también reemplazada por el logo de la Casa de la Moneda. Las modificaciones de las caras nacionales afectan a todas las denominaciones de monedas de euro"».


title: Monedas de euro de Finlandia

text: «"Cada Estado Miembro de la eurozona decidirá la fecha de introducción de las nuevas monedas. En Finlandia las nuevas monedas serán puestas en circulación en enero de 2007. Las monedas actuales continuarán siendo válidas, y aquellas en stock serán puestas en circulación cuando sea necesario. De esta forma las monedas con los nuevos diseños se mezclarán con las monedas actualmente en circulación"».


title: Monedas de euro de Finlandia

text: Esto se debió a una recomendación de la Comisión Europea de 2005 que decía lo siguiente: "Las caras nacionales de todas las denominaciones de las monedas en euros deberán llevar una indicación del Estado miembro emisor, consistente en el nombre de dicho Estado miembro o en una abreviatura del mismo", a pesar de no afectar a no ser que se cambiara el diseño de las caras nacionales.


title: Monedas de euro de Finlandia

text: Esto, sin embargo, no debe ser considerado un nuevo diseño sino un arreglo al diseño original, dado que el diseño de los motivos representados no cambia; sólo cambia su colocación en la moneda. En este caso, simplemente se elimina la marca del Presidente de la Casa de la Moneda y se añaden la marca de ceca y la abreviatura del país.


title: Monedas de euro de Finlandia

text: Finlandia volvió a enmendar el diseño de sus monedas en la misma emisión de 2008, recolocando la marca de ceca y poniéndola en la parte interior de la moneda. Una nueva recomendación de la Comisión Europea de 2008 fijaba que "en la cara nacional deben figurar las doce estrellas europeas, que han de rodear por completo el diseño nacional, incluida la indicación del año de emisión y la del nombre del Estado miembro emisor. Las estrellas europeas deben representarse del mismo modo en que figuran en la bandera europea".


title: Derrumbe de la letrina de Erfurt

text: El derrumbe de las letrinas de Erfurt fue un desastre sucedido en la corte real en Erfurt en 1184, en el que una gran cantidad de los allí presentes murió o resultó herido.


title: Derrumbe de la letrina de Erfurt

text: En julio de 1184 el rey y más tarde emperador Enrique VI pasó por Erfurt como parte de su campaña contra Polonia e instaló allí brevemente su corte para tratar de mediar en una disputa entre el arzobispo Conrado I de Maguncia y Luis III de Turingia, que se había producido tras la caída de Enrique el León.


title: Derrumbe de la letrina de Erfurt

text: El 26 de julio, Enrique se instaló con un gran séquito en el piso superior de la oficina del rector de la Catedral de Érfurt, cuando el viejo y probablemente podrido suelo del segundo piso se derrumbó repentinamente por la extraordinaria carga del peso de los asistentes. La mayoría de los presentes cayeron al vacío rompiendo el suelo del primer piso que no pudo soportar el impacto, por lo que cayeron aún más profundo en una fosa. Muchos encontraron la muerte (fuentes contemporáneas hablan de unos 60 fallecidos): algunos ahogados en la fosa séptica y otros murieron o resultaron heridos por la caída de vigas y piedras. La crónica de San Pedro en Erfurt menciona entre las víctimas al conde Gozmar III de Ziegenhain, al conde Friedrich I de Abenberg, al conde Friedrich I de Kirchberg, al conde Heinrich de Schwarzburg, al conde Burchard de Wartburg y a Beringer I de Meldingen.


title: Derrumbe de la letrina de Erfurt

text: El mismo rey Enrique se salvó agarrándose a una ventana y fue llevado por las escaleras a un lugar seguro. Inmediatamente después abandonó Erfurt.


title: Derrumbe de la letrina de Erfurt

text: ""El rey Enrique pasaba por Erfurt en su camino hacia Polonía y encontró allí a Conrado de Maguncia, que mantenía una violenta disputa con Luis de Turingia. Mientras estaba sentado tratando de que hicieran las paces entre ellos, rodeado de muchos en una habitación alta, el edificio se derrumbó de repente y muchos cayeron en el pozo inferior, algunos de los cuales fueron laboriosamente salvos, mientras que otros se asfixiaron en el barro"".


title: Serendipity (canción)

text: «Serendipity» es una canción grabada por el grupo surcoreano BTS, como un tema en solitario de Jimin. Fue publicada el 8 de septiembre de 2017 como parte del EP "" y también fue incluida en el álbum recopilatorio "", que fue lanzado el 24 de agosto de 2018.


title: Serendipity (canción)

text: De acuerdo al escritor Ray Michael Djan Jr., «Serendipity» empezó como un párrafo profundo y significativo. Los productores se concentraron en crear una melodía fuerte para la canción y en cambiar las letras del inglés al coreano.


title: Serendipity (canción)

text: Cuando se publicó el tráiler, tanto «Jimin» como «Serendipity» fueron tendencia mundial. En una transmisión en vivo en la aplicaición V Live, el líder del grupo, RM, reveló que el objeitvo de Jimin con la canción era «presionarse a sí mismo como un vocalista», por lo que recurrió a él para que lo aconsejara. RM también mostró una parte de su versión. Al lanzar el vídeo musical, este alcanzó más de 7 millones de vistas y 1 millón de "likes" en 24 horas.


title: Serendipity (canción)

text: Musicalmente, la canción fue descrita como sensual y relajante, con toques delicados de electrónica y R&B. El género fue denominado Alternative R&B por "Billboard". Además, la versión intro tiene una duración de 2:20 minutos, mientras que la versión completa tiene 4:36, que se encuentra en , versión digital y física Está en la clave de A♭ mayor y tiene 87 beats por minuto. Las letras tienen un género neutro y hablan sobre seguir los sueños, el amor, la identidad y el propósito.


title: Serendipity (canción)

text: El vídeo musical fue dirigido por Choi Yongseok y Lee Wonju de Lumpens y el montaje fue creado por Brian Puspos, quien había trabajado anteriormente con el grupo en el baile de «Butterfly». Otros miembros clave del personal fueron Nam Hyunwoo de GDW, quien fue el director de fotografía, Shin Seunghoon, quien se encargó de la iluminación, Park Jinsil de MU:E, quien colaboró como director de arte, y Seo Seungeok, que se encargó de los efectos especiales.


title: Serendipity (canción)

text: «Serendipity» recibió críticas positivas. IZM declaró que la canción tiene una calidad de ensueño, aclarando la alegría, convicción, y curiosidad del amor. Chester Chin, de "star2", comentó que el tema fue una «balada suave y sensual» además de ser «una muestra excelente de la madurez del grupo». La versión Intro vendió copias digitales en Corea del Sur, mientras que la versión completa se ubicó en el número 2 de la lista "Billboard" World Digital Songs y vendió más de En Canadá, la versión completa se posicionó en el puesto 39 de las canciones más vendida tras su publicación y también fue la octava más vendida a nivel mundial.


title: Aranga

text: Aranga es un municipio español de la provincia de La Coruña (Galicia). Según datos del INE de 2016 cuenta con 1990 habitantes. Forma parte de la comarca de Betanzos. La superficie municipal es de 119,65 km² y por lo tanto su densidad de población es de 18,23 hab/km².


title: Aranga

text: Integrado en la comarca de Betanzos, se sitúa a 46 kilómetros de la capital provincial. El término municipal está atravesado por la Autovía del Noroeste entre los pK 541 y 554, además de por la antigua carretera y por las carreteras provinciales , que se dirige hacia Curtis, y por la , que se dirige hacia Irijoa.


title: Aranga

text: El relieve del municipio está caracterizado por el valle del río Mandeo, las montañas que hacen de límite con la provincia de Lugo ("Serra da Loba", "Cordal de Montouto") al este, el "Monte da Carballoa" (500 metros) al sur y el "Monte do Gato" (543 metros) al oeste. La altitud oscila entre los 734 metros al este (pico "Buño") y los 220 metros a orillas del río Mandeo. La capital del municipio, Ponte Aranga, se alza a 264 metros sobre el nivel del mar.


title: Aranga

text: El municipio está formado por ciento cuarenta entidades de población distribuidas en seis parroquias:


title: Aranga

text: En A Costa do Sal hay varios petroglifos, mámoas y otros restos. En Fervenzas existen tres castros, en Valló, en Casarellos y el más importante en As Cotorras, más extenso que el de Elviña en La Coruña. Se aprecia bien toda su estructura, murallas, antecastro, etc. A lo largo de toda la parroquia se encontraron todo tipo de restos arqueológicos, desde paqueños utensilios, hachas, puntas de flechas, hasta restos de enterramientos, especialmente en los alrededores de Mato. En Muniferral hay un castro, en el que se aprecia bien toda su estructura. En el lugar de Flores fue encontrado un torqués castreño de oro, a mediados del siglo pasado, en el lugar en donde se supone que existe un castro, en la parroquia de Feás, junto a la capilla de San Roque. Este se encuentra en el museo nacional de Arqueología, en Madrid, aunque previamente estuvo expuesto en el museo arqueológico del castillo de San Antón, en la ciudad de La Coruña.


title: Agente adsorbente

text: Un adsorbente es un sólido que tiene la capacidad de retener sobre su superficie un componente presente en corrientes líquidas o gaseosas. Se caracterizan por una alta superficie específica y por su inercia química frente al medio en el que se van a utilizar.


title: Agente adsorbente

text: La adsorción es un proceso por el cual átomos, iones o moléculas son atrapadas o retenidas en la superficie de un material, en contraposición a la absorción, que es un fenómeno de volumen. Esta operación básica tiene numerosas aplicaciones, tanto a nivel médico como industrial o de remediación medioambiental.


title: Agente adsorbente

text: Existen dos categorías principales de adsorbentes según su uso y modo de administración, a nivel médico. Algunos polvos de aplicación externa, como la greda, también pueden usarse administrándose por vía oral; del mismo modo, algunos polvos de uso gastrointestinal pueden usarse externamente, como el caolín. La acción física en ambos grupos es la misma.


title: Agente adsorbente

text: Son de utilidad al aplicándose en la piel donde ejercen una acción protectora, en úlceras y heridas. Actúan protegiendo contra la irritación debida a fricción. Tienen un efecto refrescante al proporcionar un área extra para la pérdida de calor, secan la piel por adsorción de agua y adsorben sustancias tóxicas. Los polvos más comúnmente usados son los que a continuación se indican:


title: Agente adsorbente

text: Éstos se administran vía oral y se usan como antídotos para algunos casos de envenenamiento y como antidiarréicos. Se usan médicamente para fijar venenos como alcaloides que han sido deglutidos con el objeto de retrasar e inhibir su absorción hacia el torrente sanguíneo. Otro uso es para absorber toxinas que producen diarrea. Los adsorbentes gastrointestinales comúnmente usados son los que se mencionan a continuación:


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: La búsqueda del Arca de Noé ha sido un fenómeno difundido desde la propia Edad Antigua, ya que los eruditos antiguos intentaron afirmar la historicidad de la narrativa del diluvio del Génesis citando relatos de reliquias recuperadas de la propia embarcación que habría salvado a Noé y a su familia (Naamá, posiblemente su mujer, sus hijos Sem, Cam y Jafet y las mujeres de estos) del diluvio universal. Con el surgimiento de la arqueología bíblica en el siglo XIX, el potencial de una búsqueda formal del arca atrajo intereses lúdicos y los supuestos descubrimientos y consecuentes engaños. En la década de 1940 se estaban organizando expediciones para dar seguimiento a estas pistas aparentes.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: En 2020, el Instituto para la Investigación de la Creación reconoció que, a pesar de las diversas expediciones en el pasado, no se había encontrado el Arca de Noé y es poco probable que esta se encuentre. Muchos de los supuestos hallazgos y métodos utilizados en la búsqueda son considerados pseudociencia y pseudoarqueología por geólogos, historiadores y arqueólogos.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Las búsquedas organizadas modernas del arca tienden a originarse en los círculos evangélicos estadounidenses. Según Larry Eskridge:


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: El buscador del arca Richard Carl Bright considera que su búsqueda tiene un claro matiz religioso, y que depende de la bendición de Dios para su éxito. Bright también confía en que existe una conspiración gubernamental multinacional para ocultar la "verdad" sobre el arca:


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Al final de la narración del diluvio del Génesis, cuando las lluvias amainan, se dice que el Arca se posa "en las montañas de Ararat". El Libro de los Jubileos especifica una montaña concreta llamada "Lûbâr". La Torá, por su parte, no describe lugar concreto sobre la deposición del arca ni el destino que se da tras los hechos del diluvio.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Según el Talmud, el rey asirio Senaquerib habría encontrado una viga del Arca y, razonando que fue el dios quien liberó a Noé del diluvio, transformó la madera en un ídolo. Esto ampliaba el relato bíblico de la adoración de Senaquerib en el templo de Nisroch, interpretando que el nombre del dios se deriva de la palabra hebrea "neser" (traducido como "viga"). Un midrash sobre el Libro de Ester dice que la horca erigida por el visir persa Hamán fue construida usando una viga del Arca.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Las opiniones sobre la ubicación de las montañas, o montes, de Ararat, han variado desde la antigüedad. Las interpretaciones de la historia de Noé se vieron influenciadas por el mito diluviano armenio sobre "Masis" (nombre en armenio para definir a Ararat) y la versión siria sobre Qardū (nombre del monte Judi), hasta que estos lugares se fusionaron en uno solo. El Tárgum del capítulo 8 del Génesis interpretan Ararat como "Qadron" y "Kardu" (Qardū o Judi). En su relato del Diluvio, Josefo buscó vincular la historia de Noé con el mito del diluvio sumerio como lo describieron Beroso, Jerónimo de Cardia, Mnaseas de Patara o Nicolás de Damasco, colocando así el Arca de Noé en una montaña en Armenia donde dice que las reliquias del barco se exhiben "hasta el día de hoy". Sin embargo, Josefo más tarde describiría a Harrán como la zona de reposo del Arca, afirmando nuevamente que los lugareños mostraban los restos a los visitantes. San Jerónimo tradujo "Ararat" como "Armenia" en la Vulgata, mientras que los propios armenios asociaron el Arca de Noé con la región de Gordiano (en la actual Turquía) hasta el siglo XI.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: En el cristianismo primitivo, las historias sobre los restos del Arca de Noé se consideraban evidencias de que el barco había sido localizado, identificado y conservado de alguna forma. Esto se volvió útil en la apología cristiana para afirmar los eventos del Pentateuco como hechos reales. Epifanio de Salamina escribió: "Así, incluso hoy, los restos del arca de Noé todavía se muestran en Cardyaei". De manera similar, Juan Crisóstomo propuso preguntar a los no creyentes: "¿Habéis oído hablar del Diluvio, de esa destrucción universal? ¿No fue sólo una amenaza, verdad? ¿No se cumplió realmente? ¿No se llevó a cabo esta gran obra? ¿No lo atestiguan las montañas de Armenia, donde reposó el Arca? ¿Y no se conservan allí los restos del Arca hasta el día de hoy para nuestra amonestación". Sin embargo, con la adopción generalizada del cristianismo en Europa, el valor apologético de las reliquias del Arca disminuyó, ya que había muchos menos no creyentes a quienes persuadir.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Hacia el siglo V, surgió la leyenda de que Jacobo de Nísibis había escalado una montaña en busca del arca. Según lo relatado por Fausto de Bizancio, historiador armenio de ese siglo, Jacobo, con un grupo de seguidores, viajó a las montañas armenias y "llegaron a la montaña de Sararad, que estaba en el fronteras del señorío de Airarat". Cerca de la cima, un ángel lo visitó mientras dormía y le indicó que no subiera más. Como consuelo, el ángel le dio a Jacobo una tabla tomada del Arca. Él mismo recogería el artefacto y lo llevaría de regreso a la ciudad de Echmiadzin, donde se conserva dicha reliquia desde entonces. Agathangelos relató una historia similar, aunque no directamente relacionada con el Arca, en la que el rey Tiridates III de Armenia, en el siglo III escaló el monte y trajo del mismo ocho rocas de grandes dimensiones para usarlas en la fundación de nuevas iglesias.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Ya en el siglo VII, San Isidoro de Sevilla, en sus "Etimologías", declaraba que los restos del Arca todavía se encontraban en el monte Ararat de Armenia, mientras que el Corán describe el "descenso" del Arca en la sura 11, ocurrida en el monte Judi. Se informó que, dados los avisos y escritos sobre su posición, el emperador bizantino Heraclio escaló el monte Judi para visitar el sitio del Arca entre los años 628 y 629. Otra leyenda afirmaba que el califa Umar ibn al-Jattab removió el Arca de un sitio cerca de Nísibisy usó la madera para construir una mezquita.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: A pesar de la asociación de larga data de Armenia con Ararat en el cristianismo occidental, los cristianos armenios no adoptaron la idea de la cumbre del Ararat (en armenio Masis) como el lugar de descanso del Arca hasta la llegada de los cruzados a finales del siglo XI. A partir de entonces, los armenios adoptaron la identificación occidental de Masis como monte Ararat y trasladaron la leyenda de Jacobo de Nísibis a dicho pico. La supuesta visita del ángel a Jacobo durante un sueño llegó a convertirse en una nueva explicación del tabú precristiano en contra de escalar la montaña sagrada. Independientemente de este impedimento cultural, otros viajeros afirmaron que la cumbre era físicamente inaccesible, debido a la línea de nieve permanente y la abundancia de precipicios.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Los informes medievales tardíos de Ararat a menudo mencionaban la supervivencia de los fragmentos del Arca, pero había menos consenso sobre si la nave sobrevivió. Petaquias de Ratisbona simplemente declaró que no está allí, porque se ha descompuesto". Sin embargo, poco más de un siglo después, Haitón de Córico afirmó que "en la cima de la montaña se ve algo negro, que la gente dice que es el Arca".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: El primer ascenso registrado del Ararat fue dirigido por el alpinista alemán Friedrich von Parrot en 1829. En el relato de su expedición, Parrot escribió que "todos los armenios están firmemente persuadidos de que el Arca de Noé permanece hasta el día de hoy en la cima de Ararat, y que, para preservarlo, ningún ser humano puede acercarse a él".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: El político e historiador James Bryce, vizconde Bryce, escaló la montaña en 1876. En su ascenso, descubrió "un trozo de madera de unos cuatro pies de largo y cinco pulgadas de espesor, evidentemente cortado por alguna herramienta, y tan por encima del límite de árboles que de ninguna manera podría ser un fragmento natural de uno". Bryce cortó una parte para conservarlo y luego argumentó que podría ser un remanente del arca de Noé. Aunque admitió que se le había ocurrido otra explicación para la madera, determinó que "ningún hombre está obligado a desacreditar su propia reliquia".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: El 26 de marzo de 1883, se informó de una avalancha en el monte Ararat que había destruido varias aldeas. Como una broma del Día de los Inocentes, el periodista George McCullagh Reed, escribiendo para su columna de opinión en "The New Zealand Herald", afirmó que la avalancha había revelado los restos del Arca de Noé. La historia de Reed tomaba en gran parte la forma de un despacho supuestamente recibido del "Levant Herald" en Constantinopla, que él creía que había cesado sus operaciones varios años antes; de hecho, el periódico se había relanzado en ese momento como el "Eastern Express".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: El informe describía los hallazgos de "Comisionados designados por el gobierno turco", incluido un científico inglés inexistente llamado "Capitán Gascoyne", que ya había sido presentado al sultán Abdul Hamid II y al embajador alemán en el Imperio Otomano. Reed pretendía que una referencia a "un viajero estadounidense emprendedor" que buscaba comprar el Arca para exhibirla en los Estados Unidos fuera reconocida como P. T. Barnum, que llegó a pasar a la historia por ser un empresario estadounidense del circo recordado por sus célebres engaños en el mundo del entretenimiento.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Durante los siguientes meses, el impacto de la broma de Reed llegó a hacerse eco en las redacciones de periódicos de todo el mundo. Si bien algunas publicaciones presentaron la historia con ironía, otras reimprimieron, sin crítica alguna, gran parte de lo que Reed escribió originalmente, atribuyéndolo (como tenía) a un corresponsal en Constantinopla. El 24 de noviembre, Reed escribió otra columna disculpándose por el engaño y expresando diversión por el hecho de que la historia se hubiera extendido:


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: A pesar de retractarse, la bola de nieve de la historia ya se había hecho lo suficientemente grande para estar en el candelero mediático. La historia siguió discurriendo, siguió circulando y pasando de boca en boca, calando en más gente y siendo defendida por creacionistas como Tim LaHaye y John David Morris, que lo llamaron "el relato más completo y preciso del descubrimiento".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: John Joseph Nouri, un archidiácono de la Iglesia católica caldea y natural de Bagdad, donde nació en 1865, afirmó haber descubierto el arca en la cima del monte Ararat en abril de 1887. Durante su gira por los Estados Unidos, llamó la atención con su larga lista de títulos formales: "Su Eminencia Pontificia, Venerable Prelado, Monseñor, Archidiácono Patriarcal Caldeo de Babilonia y Jerusalén, Gran Embajador Apostólico de Malabar, India y Persia. Descubridor del Arca de Noé y de las Montañas de la Luna, Supremo Representante General de la Sagrada Corona de la Santa Imperialidad Patriarcal, Oriental y Ortodoxa de 900.000.000 de personas de Asia. El primer viajero explorador universal de un millón de millas". Quienes lo conocieron, incluidos el arqueólogo bíblico J. O. Kinnaman, el misionero Frederick G. Coan y el clérico John Henry Barrows, lo consideraron un erudito carismático y muy viajado que hablaba varios idiomas.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: En 1893 asistió al Parlamento Mundial de Religiones que se celebró en la ciudad de Chicago. Según su relato, fue invitado al evento para hablar sobre su encuentro con el Arca, aunque los informes oficiales del evento no dicen si tal conferencia ocurrió. Más tarde ese año, mientras visitaba San Francisco (California), Nouri fue asaltado y abandonado en el hospital psiquiátrico de Napa, donde quedó recluido como paciente. Aunque finalmente logró su liberación, el incidente generó dudas sobre su estado mental y, por lo tanto, sobre la legitimidad de sus extraordinarias afirmaciones. Al investigar el caso para un artículo de 2014, Emrah Şahin concluyó que "Nouri, aunque de carácter inusual, estaba cuerdo". Un informe de 1897 expresaba que Nouri había sido coronado Patriarca en la Pontificia Catedral Caldea de Thrissur, lo que se toma como una reivindicación de su autenticidad. Sin embargo, los funcionarios turcos no corroboraron su afirmación de haber descubierto el Arca de Noé.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Ya en el siglo XX, las búsquedas del arca fueron apoyadas en su gran mayoría por miembros de las iglesias evangélicas, sostenidas por el interés popular continuo, su difusión en revistas religiosas, giras de conferencias, videos y especiales de televisión.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: En 1940, un artículo titulado "Noah's Ark Found" ("Encontrado el arca de Noé") apareció en una edición especial de la revista "New Eden", una de las tantas publicaciones ligadas a Floyd M. Gurley y editada en Los Ángeles (California). Tal artículo se atribuía a un tal Vladimir Roskovitsky, y su historia relataba el descubrimiento del Arca de Noé en el monte Ararat alrededor de 1917, "justo antes de la revolución rusa".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Según la historia, Roskovitsky era un aviador ruso que se encontraba a 40 kilómetros al noreste de Ararat. En el mes de agosto (de un año indeterminado, pues no se proporciona ningún año) se le ordenó realizar un vuelo de prueba de un avión equipado con un nuevo supercargador. Volando cerca de Ararat, Roskovitsky y su copiloto vieron un enorme naufragio en la orilla de un lago en la montaña. Más tarde, su capitán identificó los restos como el Arca de Noé y presentó un informe al gobierno zarista, que envió 150 soldados al lugar. El informe de la expedición supuestamente fue enviado al zar Nicolás II pocos días antes de que "el bolchevismo impío se hiciera cargo", lo que provocó que tal notificación fuera suprimida y presuntamente destruida "para desacreditar toda religión y creencia en la verdad de la Biblia". Roskovitsky, identificado como un ruso blanco, se dice que huyó a los Estados Unidos para disfrutar de la libertad de perseguir su nueva fe.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: La Historia, en su desarrollo natural de los acontecimientos, es incompatible con la versión de la historia rusa, ya que el zar Nicolás II había abdicado del trono el 15 de marzo de 1917, al final de la Revolución de Febrero, meses antes de que los bolcheviques tomaran el poder en la Revolución de Octubre. Las referencias a paracaídas, latas de oxígeno y sobrealimentadores o generadores eléctricos en aviones son anacrónicos para ese período de tiempo dado. Sin embargo, la historia se hizo muy popular y fue ampliamente reimpresa. En 1942, sin embargo, al menos dos publicaciones se habían retractado de la historia.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Las consultas a "New Eden" sobre el artículo se remitieron a Benjamin F. Allen, la fuente principal de la historia. Sin embargo, Allen no tenía la intención de que la historia se publicara hasta que pudiera ser corroborada, y le molestaban los adornos que había añadido Gurley. En octubre de 1945 describió la versión de la historia que le contó a Gurley, escribiendo: "En una conversación con él le había dado los pocos detalles provenientes de dos soldados del ejército ruso zarista durante la Primera Guerra Mundial, fallecidos hace muchos años. La historia de estos soldados me vino de sus familiares, de cómo un aviador ruso había avistado una estructura de aspecto sospechoso en uno de los oscuros cañones del Ararat. Los soldados de infantería fueron enviados a pie para investigar, siendo constatada dicha versión por sus oficiales, que decidieron que debía ser el Arca de Noé, con un extremo hundido en un pequeño pantano. Estos fueron los únicos detalles que dieron. "Allen dijo que" 95% "del artículo de "New Eden", incluido el nombre "Vladimir Roskovitsky", había sido fabricado por Gurley, quien emitió una disculpa a petición suya.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: A pesar de la retractación de Gurley, el interés en la historia del aviador ruso persistió, ya que la atención se centró en verificar la versión de Allen. El agente inmobiliario Eryl Cummings, que se enteró de la historia de Roskovitsky en 1945, se sintió particularmente inspirado a investigar la posibilidad que el Arca de Noé hubiera sido descubierta. En noviembre de ese mismo año fundó la Expedición de Investigación de Historia Sagrada con el propósito de investigar el asunto y, a través de su particular investigación, más tarde llegó a ser considerado "el decano de los cazadores de arcas estadounidenses".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Cummings descubrió una nueva pista en un artículo del número del 6 de octubre de 1945 de la revista en ruso "Rosseya", bastante similar al relato de Roskovitsky de Gurley. El artículo de "Rosseya", escrito por el ex oficial ruso Aleksandr Aleksandrovich Kurenkov, situaba la expedición del zar en diciembre de 1917 y describía que el Arca medía 500 pies (150 m.) de largo, 83 pies (25 m.) de ancho y 50 pies de alto (15 m). La versión de Koor terminaba con el rumor de que el informe de la expedición habría sido interceptado por León Trotsky, quien habría ordenado la desaparición de dicho informe. Cummings se puso en contacto más tarde con Koor, quien dijo que había servido en la región de Ararat en 1915, y escuchó hablar de la expedición del Arca a través de compañeros oficiales que conoció en 1921. Esto fue suficiente para convencer a Cummings de que Koor no se había limitado a plagiar el artículo de "New Eden". Como arqueólogo aficionado, Koor también afirmó haber descubierto inscripciones cuneiformes en Ararat que describían la historia del Diluvio. Después de su correspondencia con Cummings, Koor se interesaría en promover el desacreditado Libro de Veles.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: En noviembre de 1948, Edwin Greenwald informó a Associated Press que aldeanos kurdos habían descubierto un gran barco de madera petrificado en el monte Ararat. Shukra Asena, que era un granjero dueño de terrenos en el área, informó a Greenwald que un granjero llamado Reshit había encontrado la proa de un barco en septiembre, aproximadamente dos tercios del camino hacia la montaña. Asena afirmó que Reshit difundió la noticia de su descubrimiento, y la gente de muchas de las aldeas locales había escalado Ararat para ver el objeto.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Aunque el artículo era en gran parte un rumor de segunda mano, con la desinformación que ello conllevaba, el arqueólogo aficionado británico Egerton Sykes esperaba organizar una expedición para establecer que el descubrimiento de Reshit era en realidad el Arca de Noé. Aaron J. Smith, decano del People's Bible School, germen de la posterior Universidad John Wesley, en Carolina del Norte, se unió a Sykes en la preparación de la operación. La pareja recibió publicidad cuando "Pravda" los acusó de planear una operación de vigilancia para los "imperialistas angloamericanos", citando la proximidad del monte Ararat con la frontera soviética. Cuando Sykes no pudo continuar debido a la falta de fondos, Smith siguió sin él.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: A su llegada a Turquía, la expedición pasó dos meses en Estambul gestionando todos los permisos necesarios para dirigirse a Ararat. Tras ese impase, Greenwald se unió al grupo de Smith, que planeaba contratar a Reshit como guía. Sin embargo, Reshit no pudo ser localizado, a pesar de la oferta de una recompensa por la información. Aunque el artículo de Greenwald había indicado que el hallazgo de Reshit había sido presenciado por personas en toda el área, el equipo no pudo encontrar tales testigos.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Aunque la misión terminó en un fracaso, Smith mantuvo la esperanza de que algún día el arca fuera encontrada. Uno de los miembros de la expedición, Necati Dolunay, argumentó que el proyecto "ha hecho mucho por la ciencia y la investigación en lo que respecta al arca. Finalmente, ha refutado completamente las opiniones y observaciones durante más de 100 años de que el arca está a la vista".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: En 1986, el ex oficial de la marina mercante estadounidense y arqueólogo bíblico aficionado David Fasold entrevistó a un hombre llamado Ali Oğlu Reșit Sarihan, a quien creía que era el Reshit descrito por Shukra Asena treinta y ocho años antes. Según Fasold, el objeto que Reshit supuestamente descubrió en 1948 no estaba ubicado en el monte Ararat como se informó originalmente, sino que de hecho era el sitio de Durupinar.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Dicha anomalía hace referencia a un posible objeto aparecido en fotografías hechas en la cumbre de nieves perennes del Ararat y que dio alas a las siguientes expediciones como un elemento plausible de ser el Arca. Se encuentra en la esquina noroeste de la meseta occidental del monte, a unos 4 724 metros de altura, en el borde de lo que parece ser una pendiente empinada descendente en las fotografías. Se filmó por primera vez durante una misión de reconocimiento aéreo de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos en el año 1949. En aquellos años, en los primeros compases de la Guerra Fría, el macizo de Ararat se encontraba en la antigua frontera entre Turquía y la Unión Soviética y, por lo tanto, era un área de interés militar. En consecuencia, se clasificaron las imágenes obtenidas como "secretas", al igual que todas las posteriores sacadas en la misma zona los años 1956, 1973, 1976, 1990 y 1992, tomadas tanto por avión como por satélite.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: En virtud de la Ley de Libertad de Información, en el año 1995 se entregaron seis fotogramas de las imágenes tomadas originalmente en 1949 a Porcher Taylor, profesor de la Universidad de Richmond en Virginia y académico del Centro de Estudios Estratégicos e Internacionales con sede en Washington D. C., especializado en inteligencia militar y diplomacia.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Posteriormente se estableció un proyecto de investigación conjunto entre "Insight Magazine" y la compañía Space Imaging (luego renombrada GeoEye), utilizando el satélite IKONOS para tomar nuevas fotografías desde el espacio. IKONOS capturó la anomalía el 5 de agosto y el 13 de septiembre de 2000. Tras obtenerse las fotos y los datos que registraba, GeoEye construyó un video computarizado con las imágenes de dicha anomalía, dejando verse una estructura a la mitad del vídeo. Una controvertida imagen satelital a "vista de pájaro", tomada por el mismo satélite en 2003 para el mismo proyecto de investigación, fue lanzada al público en 2006.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: La zona también ha sido fotografiada por el satélite francés SPOT en septiembre de 1989, los Landsat en la década de 1970 y por la NASA en 1994. Así mismo, satélites militares de la CIA como los KH-9 Hexagon (1973) y KH-11 Kennen (1990-1992) surcaron la zona fotografiándola.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Harold Williams, un pastor adventista del Séptimo Día, relató la historia de Haji Yearam en una carta de 1952 al investigador Cummings. Durante los años siguientes, Eryl y su esposa Violet trabajaron para corroborar la historia, localizando el certificado de defunción de Yearam en 1956 y obteniendo el permiso de Williams, en 1958, para publicar sus cartas. No está claro si la historia circuló ampliamente hasta la década de 1970, cuando Violet Cummings comenzó a escribir libros sobre el Arca.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Yearam era un devoto adventista que había emigrado de su Armenia natal a los Estados Unidos y finalmente se había establecido en Oakland (California). En 1915, Harold Williams y sus padres comenzaron a cuidar a ancianos y enfermos, entre ellos a Yearam. "Haji me pidió que escribiera [...] cuidadosamente una historia que estaba muy ansioso por contar", escribió Williams, "porque estaba seguro de que sería útil algún día después de su muerte". Según Williams, esa declaración, en su lecho de muerte, revelaba que Yearam, cuando era niño, había sido parte de una expedición secreta que localizó el Arca de Noé en el Monte Ararat. El plazo exacto de esta supuesta expedición es incierto, aunque Violet Cummings concluye que ocurrió alrededor de 1856.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: En la historia de Yearam, relatada por Williams, su pueblo natal estaba al pie del monte Ararat, llegando su comunidad a realizar peregrinaciones regulares hasta el Arca. Un día, "tres hombres viles que no creían en la Biblia" contrataron a Yearam y a su padre como guías, ya que tenían la intención de registrar la montaña para refutar la historia del Arca de Noé. Cuando el padre de Yearam los condujo al Arca, los tres científicos "entraron en una furia satánica al encontrar lo que esperaban probar que no existía". Después de intentar y fracasar en destruir la nave, los científicos acordaron encubrir el descubrimiento e hicieron que Yearam y su padre juraran guardar el secreto bajo amenaza de tortura y asesinato. Williams explicaría más tarde que Yearam "quería que se conservara su historia para que, cuando llegara el momento adecuado, pudiera alentar a los hombres valientes a ir a localizar el Arca y dar al mundo pruebas que no pudieran negarse".


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: Haji Yearam murió el 3 de mayo de 1920. Williams afirmó que, por esa misma época, leyó un artículo de periódico sobre un científico en Londres que dio una confesión parecida en el lecho de muerte acerca de ocultar el descubrimiento del Arca de Noé. Tal coincidencia animaba los ánimos de Williams de reforzar que la declaración inicial de Yearam se consolidaba. Williams dijo haber guardado el periódico, junto a la transcripción de la historia de Yearam; sin embargo, ambas fueron destruidos en un incendio en 1940. A pesar de una búsqueda diligente, nunca se ha encontrado una copia del artículo sobre dicho científico.


title: Búsquedas del Arca de Noé

text: El apartado de Williams ha pasado por tener numerosos detractores al ser un elemento llegado de oídas, sin dejarse pruebas físicas, escritas y fehacientes. Williams era la única fuente de una historia que consideró muy importante en 1920, pero no hizo ningún esfuerzo por compartirla antes de la destrucción de sus pruebas veinte años después, y tampoco lo hizo por publicar todo hasta el 1950. Las motivaciones de los científicos de la historia no tenían ningún sentido excepto para ajustarse a su papel de villano en lo que Larry Eskridge caracterizaba como un "melodrama". El archivo de Talk Origins sugería que la descripción, y por ende el artículo del científico, indicaba que toda la historia fue fabricada como propaganda religiosa.