title: Teclado de proyección

text: El teclado virtual óptico fue inventado y patentado por ingenieros de IBM en 1992. Detecta y analiza de manera óptica los movimientos de las manos y los dedos humanos y los interpreta como operaciones en un dispositivo de entrada físicamente inexistente, como una superficie con teclas pintadas o proyectadas. De esa manera, puede emular tipos ilimitados de dispositivos de entrada operados manualmente (como un mouse, teclado y otros dispositivos). Las unidades de entrada mecánica pueden ser reemplazadas por dichos dispositivos virtuales, potencialmente optimizados para una aplicación específica y para la fisiología del usuario, manteniendo la velocidad, la simplicidad y la falta de ambigüedad de la entrada de datos manual.


title: Teclado de proyección

text: En 2002, se puso en marcha la compañía Canesta desarrolladora de un teclado de proyección que utiliza su tecnología "de percepción electrónica." La compañía posteriormente autorizó la tecnología a Celluon de Corea.


title: Teclado de proyección

text: Un sistema propuesto se llamó el P-ISM combina la tecnología con un proyector de vídeo pequeño para crear un ordenador portátil del tamaño de un pluma.


title: Teclado de proyección

text: Un láser o beamer proyecta un teclado virtual visible en la superficie. Un sensor o la cámara del proyector coge los movimientos del dedo. El software convierte las coordenadas para identificar acciones o caracteres.


title: Teclado de proyección

text: Algunos dispositivos proyectan un segundo haz (invisible) sobre el teclado virtual. El dedo del usuario hace una pulsación de tecla en el teclado virtual. Esto rompe el haz infrarrojo y refleja la luz de vuelta al proyector. El haz reflejado pasa a través de un filtro infrarrojo a la cámara. La cámara fotografía el ángulo de la luz infrarroja entrante. El chip del sensor determina dónde se rompió el haz infrarrojo. El software determina la acción o el carácter a ser generado.


title: Teclado de proyección

text: La proyección se realiza en cuatro pasos principales y tiene tres módulos: módulo de proyección, módulo de sensor y módulo de iluminación. Los principales dispositivos y tecnologías utilizados para proyectar la imagen son un elemento óptico difractivo, láser rojo., CMOS un chip sensor y un infrarrojo (IR) diodo de láser.


title: Teclado de proyección

text: Una plantilla producida por un elemento de proyección especialmente diseñado y altamente eficiente con un láser de diodo rojo se proyecta en la superficie de la interfaz adyacente. Sin embargo, la plantilla no está involucrada en el proceso de detección.


title: Teclado de proyección

text: Se genera un plano de luz infrarrojo en la superficie de la interfaz. Sin embargo, el plano está situado justo arriba y paralelo a la superficie. La luz es invisible para el usuario y flota unos pocos milímetros sobre la superficie. Cuando se toca una posición de la llave en la interfaz de la superficie, la luz se refleja desde el plano infrarrojo cerca de la llave y se dirige hacia el módulo del sensor.


title: Teclado de proyección

text: Las interacciones del usuario de la luz reflejada con la superficie de la interfaz pasan a través de un filtro de infrarrojos y se visualizan en un sensor de imagen en el módulo del sensor. El chip del sensor tiene un hardware personalizado integrado, como el núcleo de procesamiento de interfaz virtual, y es capaz de determinar en tiempo real la ubicación desde donde se reflejó la luz. El núcleo de procesamiento puede rastrear no solo uno, sino múltiples reflejos de luz al mismo tiempo y puede admitir múltiples pulsaciones de teclas y entradas de control de cursor superpuestas.


title: Teclado de proyección

text: El en el módulo del sensor recibe la información de posición correspondiente a los destellos de luz del núcleo de procesamiento del sensor, interpreta los eventos y luego los comunica a través de la interfaz apropiada a los dispositivos externos. Por eventos se entiende cualquier golpe de tecla, ratón o el touchpad.


title: Teclado de proyección

text: La mayoría de los teclados de proyección utilizan un láser de diodo rojo como fuente de luz y pueden proyectar un teclado de tamaño completo. El tamaño del teclado proyectado suele ser de 295 mm x 95 mm y se proyecta a una distancia de 60 mm de la unidad de teclado virtual. El teclado de proyección detecta hasta 400 caracteres por minuto.


title: Teclado de proyección

text: Dongle Bluetooth La tecnología habilita el teclado para la detección de una conexión múltiple con otro dispositivo Bluetooth, como PC, PDAs y teléfono celular.


title: Teclado de proyección

text: La forma en que los teclados de proyección Bluetooth se conectan a los dispositivos depende de la tableta, el teléfono o la computadora específicos.


title: Teclado de proyección

text: Además de estar acostumbrados a escribir, algunos sistemas de teclado láser pueden funcionar como un mouse virtual o incluso como un piano virtual, como el iKeybo, financiado por la multitud.


title: Fight (banda)

text: Fight fue una banda de "heavy metal" formada en Phoenix por el vocalista Rob Halford tras su salida de Judas Priest en 1992. Luego del lanzamiento de dos álbumes de estudio y un álbum recopilatorio, Halford separó el grupo en 1995 para crear su nuevo proyecto musical llamado Two al año siguiente, cuyo estilo estaba orientado al "metal" industrial. Con la llegada del nuevo milenio el sello Metal God Entertainment, cuyo dueño es el mismo Halford, ha lanzado material exclusivo de la banda como una película y canciones remezcladas de los discos de estudio.


title: Fight (banda)

text: Luego de culminar la gira promocional de "Painkiller" en 1992, Rob Halford se retiró de Judas Priest junto al baterista Scott Travis para crear una nueva banda. Para ello se trasladaron a Phoenix en el estado de Arizona, donde invitaron a los guitarristas Russ Parrish y Brain Tilse y al bajista Jay Jay que tocaban en la banda local Cyanide. Con la idea de que el sonido fuese distinto a Judas Priest, compusieron canciones con temáticas de crítica social similar al estilo de agrupaciones como Pantera, una mezcla entre el "heavy metal" y el "groove metal", con algunos toques de "thrash metal".


title: Fight (banda)

text: A principios de 1993 firmaron con Epic Records y en septiembre del mismo debutaron con el disco "War of Words" que llegó hasta el puesto 83 en los Estados Unidos y que generó el sencillo «Little Crazy» que alcanzó la posición 21 en la lista Mainstream Rock Tracks. Para promocionarlo durante 1993 y 1994 giraron por los Estados Unidos y llegaron a varios países europeos como Francia, Italia, España, Alemania y a los Países Bajos, por mencionar algunos. En julio de 1994 pusieron a la venta el disco recopilatorio "Mutations" que incluyó algunas canciones en vivo y algunas remezclas de algunos temas del álbum debut.


title: Fight (banda)

text: A finales de 1994 el guitarrista Russ Parrish se retiró de la banda luego de aceptar la invitación de Kevin Gilbert para girar con él y en su reemplazo contrataron a Mark Chaussee. Para abril de 1995 lanzaron "A Small Deadly Space", que se centró más en el "heavy metal" y que a su vez llegó hasta el puesto 120 de los "Billboard" 200. Tras terminar su correspondiente gira que los llevó principalmente a varias ciudades estadounidenses, Halford decidió ponerle fin luego que decidiera crear un nuevo proyecto musical llamado Two basado en el "metal" industrial.


title: Palestina (Huila)

text: Palestina es un municipio colombiano localizado al suroeste del departamento del Huila. Es una región montañosa que se encuentra sobre las inmediaciones del Macizo Colombiano entre las cordilleras Central y Oriental. Hace parte de la región Subsur del departamento. Su extensión territorial es de 346 km², su altura es de 1552 msnm y su temperatura promedio es de 19 °C.


title: Palestina (Huila)

text: Cuenta con una población de 12.075 habitantes de acuerdo con proyección del DANE para año 2019. Tiene como base fundamental la agricultura y la ganadería, y en menor escala la piscicultura y el eco-turismo regional recreativo y de investigación; ya que es la principal vía de acceso al parque nacional natural "Cueva de los Guácharos". Sus principales cultivos son: el café, caña de azúcar, granadilla, tomate de árbol, pitahaya, lulo, entre otros productos. Es conocido como «"Ciudad Cosmopolita del Huila"».


title: Palestina (Huila)

text: De este municipio se tiene conocimiento desde 1860, fecha en la cual se menciona la Hacienda el Quebradón, de propiedad del señor Lorenzo Cuéllar. En esta hacienda se reunía toda la quina y el caucho que producía el sur del Huila para luego enviarlo en recuas de mula al puerto de Caracolí, y finalmente embarcarla hacia el exterior. Los años pasaron y solo hasta 1923 es cuando se compran las primeras 10 hectáreas de tierra de la Hacienda el Quebradón con destino a la organización de chozas.


title: Palestina (Huila)

text: El pueblo tuvo sus inicios en 1937 por obra del sacerdote Camilo Trujillo Silva; su desarrollo como caserío primero y como inspección de policía después dependiente del municipio de Pitalito, le permitieron que en 1984 fuera erigido como municipio.


title: Palestina (Huila)

text: Al suroeste del departamento del Huila se encuentra el municipio de Palestina. La mayor parte de su territorio es montañoso, pero también presenta unas zonas planas principalmente en los valles del río Guarapas. La formación orográfica más destacada es la serranía de la Ceja que se desprende de los picos de la Fragua y avanza hacia el oeste, dividiendo las aguas de los ríos Guarapas y Suaza. Por la conformación de su topografía, la jurisdicción está comprendida en los pisos térmicos medio y frío. Bañan sus tierras las aguas del río Guarapas, las de la quebrada La Quebradona (gran quebrada) y las de algunas fuentes de menor caudal.


title: Palestina (Huila)

text: El municipio de Palestina posee dos clases de clima: frío y templado, y es considerado como la fábrica de agua y bosques del Huila. Su temperatura promedio es de 19 °C, alcanzado una mínima de 12 °C y una máxima de 28 °C.


title: Palestina (Huila)

text: Por el Norte: con el Municipio de Pitalito. Por el Sur: con el Departamento del Cauca. Por el Oriente: con el Municipio de Acevedo. Por el Occidente: con el Municipio de Pitalito.


title: Palestina (Huila)

text: Como fábrica de agua, el municipio tiene entre otras las siguientes fuentes hídricas: río Guarapas, quebrada La Cascajosa quebrada Aguas Claras, quebrada La Quebradona, quebrada Agua Azul, quebrada La Cumbre, quebrada la Danta, quebrada Caspusala.


title: Palestina (Huila)

text: Tiene como base fundamental la agricultura y la ganadería, y en menor escala la piscicultura y el ecoturismo regional recreativo y de investigación ya que es la principal vía de acceso al Parque nacional natural Cueva de los Guácharos. Sus principales cultivos son: el café, caña de azúcar, granadilla, tomate de árbol, mora, pitahaya, lulo, durazno, entre otros productos.


title: Distrito de Contamana

text: Contamana es el distrito "cercado" de la Provincia de Ucayali, ubicada en el Departamento de Loreto (Perú). Su capital es la homónima ciudad de Contamana. Desde el punto de vista jerárquico de la Iglesia católica forma parte del Vicariato Apostólico de Requena.


title: Distrito de Contamana

text: El distrito fue creado mediante ley del 13 de octubre de 1900, durante el gobierno del presidente Eduardo López de Romaña.


title: Alma de México (aerolínea)

text: Alma de México fue una aerolínea mexicana fundada en el año 2005 y cesada en el año 2008, como un proyecto financiado por inversionistas para disminuir el flujo de aeronaves y pasajeros del Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México. La base de operaciones de ALMA se ubicaba en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, México.


title: Alma de México (aerolínea)

text: La idea era crear un nuevo concepto de aviación basado en la optimización de recursos, rutas rentables y aprovechamiento del capital humano; el concepto de Aerolíneas Mesoamericanas sería implementado a finales del 2001. Sin embargo, los hechos del 11 de septiembre de 2001 obligaron a postergar el proyecto.


title: Alma de México (aerolínea)

text: capaces de invertir en el mismo. Después de discutir el proyecto, se decidió que Carlos Peralta fuera el accionista mayoritario de la empresa con una aportación inicial de más de 40 millones de dólares, fondos con los que se inició la selección de equipos, personal y base de operaciones.


title: Alma de México (aerolínea)

text: Después de analizar y evaluar las diversas opciones ofrecidas por fabricantes de aeronaves cómo: Boeing, Bombardier y Embraer, se decidió iniciar el proyecto con equipos CRJ-200 de Bombardier. Esta decisión se tomó sobre la base de la disponibilidad inmediata de aeronaves, arrendamientos más económicos y un respaldo importante por parte del fabricante. Cabe mencionar que el mantenimiento de estas aeronaves suele ser más elevado que el de los competidores, pero los otros factores mencionados hicieron que los inversionistas y directivos se inclinaran por el CRJ-200 de Bombardier.


title: Alma de México (aerolínea)

text: apoyo por parte del gobierno estatal otorgando apoyos económicos, así como inversiones por parte del exgobernador de Jalisco.


title: Alma de México (aerolínea)

text: Para mediados de junio del año 2005 el proyecto estaba listo para arrancar, se contaba ya con el que sería el primer avión de la flota cuya matrícula sería XA-UFD . El vuelo inaugural fue Guadalajara - Puebla seguido de rutas como Guadalajara - La Paz y Los Mochis - Tijuana. El proyecto tuvo una pronta aceptación entre el público debido a sus bajas tarifas. Hacia principios de agosto del 2005, la empresa enfrentó uno de sus primeros obstáculos. Un deficiente plan de mantenimiento y operación de los equipos Bombardier CRJ-200. Esto obligó a la empresa a buscar de manera desesperada el apoyo del fabricante para la mejora de los procedimientos de mantenimiento. Otro problema que enfrentó la aerolínea, fue una gran fuga de capital humano registrada al inicio del proyecto, derivada de los bajos salarios pagados en comparación a los ofrecidos por sus competidores, lo que obligó a una reconsideración salarial para tratar de contener este problema.


title: Alma de México (aerolínea)

text: Para finales del año 2005, la empresa contaba con más de 6 aviones CRJ-200 y alrededor de 10 rutas, además de tener un panorama muy alentador.


title: Alma de México (aerolínea)

text: A pesar de lo anterior, los departamentos de reclutamiento de personal y el área de comercialización mostraron graves deficiencias. A lo largo del año 2006, la empresa continuó con su agresiva estrategia de expansión al incorporar tan solo ese año, más de 10 aeronaves, hecho sin precedentes en la historia de la aviación mexicana. A lo largo de 2007, se añadieron más de 10 destinos, sin embargo, las deficiencias en las áreas antes mencionadas se tradujeron en costos de operación muy elevados y costosas pérdidas. Hacia finales del año 2007, la empresa mostraba solidez a pesar de estos retos.


title: Alma de México (aerolínea)

text: En ese momento la aerolínea contaba con 19 aeronaves y 22 destinos nacionales convirtiéndola en la aerolínea con mayor cobertura nacional.


title: Alma de México (aerolínea)

text: A principios de 2008 la aerolínea se vio afectada rápidamente por el continuo aumento de los precios del combustible, lo que junto a grandes errores de planeación como decisión de rutas, destinos y horarios trajo grandes pérdidas haciendo que los inversionistas dudaran de la viabilidad del proyecto de manera pronta.


title: Alma de México (aerolínea)

text: Para mediados de mayo de 2008 los inversionistas en conjunto con el entonces director general decidieron interrumpir el plan de expansión que habían programado, además de retirar cinco aeronaves, teniendo que recortar en alrededor de 30% su plantilla laboral, esto con el propósito de buscar la supervivencia del proyecto.


title: Alma de México (aerolínea)

text: Hacia principios de junio de 2008 la empresa contaba con solo 15 aviones, derivado de diferencias entre


title: Alma de México (aerolínea)

text: los inversionistas y la Dirección General entonces en funciones. Se decide la sustitución del hasta entonces director Guillermo Heredia por Pablo Peralta, este último buscando la salvación del proyecto, intentó apostar a Toluca como centro principal de operaciones de la aerolínea; una muy mala decisión que ocasionó pérdidas importantes. Entre las rutas que se operaron desde Toluca se encontraban Toluca-Puebla (ruta que insólitamente operaría durante solamente 10 días), Toluca-San Luis, Toluca-Aguascalientes, entre otras.


title: Alma de México (aerolínea)

text: A principios de septiembre de 2008 los inversionistas perdieron la ilusión total en el proyecto y comenzaron un proceso de descapitalización de la empresa con el propósito de iniciar paulatinamente


title: Alma de México (aerolínea)

text: da como concluido el ciclo de Aerolíneas Mesoamericanas, cerrando todas las operaciones de la aerolínea de manera definitiva.


title: Alma de México (aerolínea)

text: El 7 de noviembre de 2008 se declaró la empresa en concurso mercantil, decisión que fue tomada por la crisis económica internacional, por lo que solicitó el concurso mercantil en la etapa de quiebra.


title: Alma de México (aerolínea)

text: La cual es aceptada en el mes de mayo de 2009 y en la cual continúa en separación de bienes ya que casi todo su equipo de cómputo y demás eran arrendados.


title: Perreología

text: Perreología es el cuarto álbum de estudio del dúo puertorriqueño Alexis & Fido. Fue publicado el 22 de marzo de 2011 a través de Wild Dogz y distribuido por Sony Music Latin. Contiene 14 canciones y colaboraciones con Cosculluela, Tony Dize, Daddy Yankee, Flex, Eddie Ávila, Nova & Jory, Yaviah y Franco El Gorila.


title: Perreología

text: El título del álbum proviene de los orígenes del dúo tocando música en discotecas y el perreo como baile, además de responder a las peticiones de sus fanáticos a retomar la composición de canciones con ese estilo.


title: Alix de Francia

text: Alix de Francia (1150/1151-1195), también llamada Adelaida de Francia, fue una noble francesa, hija del rey Luis VII de Francia (1120-1180) y de su primera esposa, Leonor de Aquitania (1122-1204). Por matrimonio fue condesa de Blois.


title: Alix de Francia

text: Alix se casó en 1164 con Teobaldo V de Blois (1129-1191), conde de Blois y de Chartres, viudo de Sibylle de Châteurenard, y tuvieron seis hijos:


title: Feodora de Sajonia-Meiningen (1879-1945)

text: Feodora de Sajonia-Meiningen ("Feodora von Sachsen-Meiningen"; Potsdam, 12 de mayo de 1879-Hirschberg, 26 de agosto de 1945) fue la única hija de Bernardo III de Sajonia-Meiningen y su esposa, la princesa Carlota de Prusia. Feodora fue la primera bisnieta de la reina Victoria del Reino Unido y del emperador alemán Guillermo I.


text: Sus padres apenas cuidaron de su única hija, quien también mostró poco interés en la educación. Feodora sufrió la indiferencia de su madre, que prefería la vida social, Carlota describió a su hija como ""estúpida"" porque le resultaba difícil estudiar. Algunas cartas de Carlota a su madre muestran que estaba muy preocupada por la educación de Feodora. La niña fue criada sobre todo por su abuela materna, Victoria, emperatriz de Alemania, que llegó a escribir a su madre, la reina Victoria del Reino Unido, preocupada por la educación de la pequeña.


text: Al describir a Feodora en una visita, escribió que ""es realmente una buena niña y mucho más fácil de manejar que su mamá"". Era llamada familiarmente "Feo", un diminutivo de su nombre.


text: Victoria, quien se convirtió en emperatriz alemana en 1888, percibió un déficit en la educación de Feodora y gradualmente se preocupó por la apariencia física y el desarrollo mental de la niña, describiendo a la niña de trece años como poseyendo ""facciones marcadas"" y una estatura inusualmente baja. Feodora también se preocupó poco por sus estudios, prefiriendo en cambio hablar de moda. Su abuela, que valoraba mucho la educación, culpó a la falta de estudiosos de la niña de una orientación paterna insuficiente y comentó que ""el ambiente de su hogar no es el mejor para una niña de su edad ... Con Carlota, por ejemplo, ¿qué más se puede esperar ... Sus padres rara vez están en casa o juntos ... ¡Apenas sabe lo que es la vida hogareña!"".


text: La Reina Victoria quería a su bisnieta mayor. En junio de 1887, la joven Feodora y sus padres asistieron al Jubileo de Oro de la reina en Londres. Mientras sus padres se quedaban en el Palacio de Buckingham, Feodora se quedó con su joven prima, la princesa Alicia de Battenberg, en la casa de la duquesa viuda de Buccleuch en Whitehall, lo que permitió a las niñas ver la procesión real mientras se dirigía a la Abadía de Westminster. La reina Victoria la describió como ""la pequeña y dulce Feo, que es tan buena y creo que se ha vuelto bastante bonita. Estábamos encantados de tenerla y creo que la querida niña se ha divertido"".


text: A medida que Feodora creció, su matrimonio comenzó a ser una consideración. El príncipe exiliado Pedro Karađorđević, el futuro Pedro I de Serbia, treinta y seis años mayor que Feodora, se propuso a sí mismo como pretendiente, aunque probablemente se trataba de un intento de obtener apoyo para suceder al trono serbio. Carlota declaró que ""para un trono así, Feodora es demasiado buena"". El primo hermano materno de su madre, Alfredo, príncipe heredero de Sajonia-Coburgo y Gotha, el único hijo de la amiga de Carlota (y tía abuela materna de Feodora), la duquesa de Sajonia-Coburgo y Gotha, también fue considerado.


text: Varios meses después de regresar de las celebraciones del Jubileo de diamante de la reina Victoria en junio de 1897, Feodora se comprometió con el príncipe Enrique XXX Reuss de Köstritz, y el compromiso se anunció a principios de octubre. Nacido en Castillo Neuhoff, era hijo del príncipe Enrique IX Reuss de Köstritz y su esposa la baronesa Ana de Zedlitz y Leipe. El padre de Enrique murió a principios de 1898, lo que obligó a posponer temporalmente el matrimonio. Los rumores de que el matrimonio había sido cancelado resultaron ser falsos, y se casaron en Breslau el 24 de septiembre de 1898 en una ceremonia luterana. La princesa Feodora fue la única bisnieta de la reina Victoria y la única nieta de la emperatriz alemana Victoria que se casó en sus vidas; se casó en 1898 y tanto la reina como la emperatriz alemana murieron en 1901.


text: El príncipe Enrique era capitán del Regimiento de Infantería No. 92 de Brunswick, aunque no era particularmente rico ni de alto rango. La abuela de Feodora, la emperatriz Victoria, se sorprendió por la elección del novio, particularmente su falta de posición, pero observó que la novia al menos parecía feliz. Sobre la diferencia de edad de quince años, Victoria comentó: ""Estoy muy contenta de que sea mayor que ella, y si es sabio, estable y firme, puede que le haga mucho bien, y puede resultar muy bien, pero ha tenido un extraño ejemplo en su madre, y es una extraña criatura"". El historiador John Van der Kiste escribe que Feodora estaba ""evidentemente enamorada"" de su nuevo marido, y probablemente también buscó el matrimonio como un escape de su ""molesta vida hogareña"".


text: Una vez que regresaron de su luna de miel, Enrique pasó gran parte de su tiempo de servicio con su regimiento, mientras que Feodora se unió a un grupo de lectura y asistió a la ópera y al teatro en Berlín. Feodora también acompañaba a menudo a su marido durante sus asignaciones militares, viajando por Alemania.


text: Feodora sufrió la mayor parte de su vida adulta por problemas de salud, y la describió como ""la vieja historia"" de su vida. Al igual que su madre y su abuela materna, las enfermedades de Feodora incluían mareos, insomnio, náuseas, dolores diversos, parálisis, estreñimiento y diarrea. Se sometió a varias operaciones para tratar sus enfermedades y aliviar su infertilidad, todas sin éxito. El matrimonio quedó sin hijos.


text: Feodora visitó el Castillo de Windsor en 1900, que sería la última vez que vio a su bisabuela antes de la muerte de la reina Victoria al año siguiente. Enrique asistió a su funeral, pero la mala salud impidió que Feodora asistiera. Feodora culpó a la malaria por su condición, aunque Carlota les dijo a los miembros de la familia que Enrique le había dado a su esposa una enfermedad venérea, una acusación que Feodora negó furiosamente. Carlota le pidió a su hija que se hiciera la prueba con su médico personal; cuando Feodora se negó, le confirmó a Carlota que sus creencias eran correctas. En reacción, Feodora se negó a entrar a la casa de su madre y se quejó con los miembros de la familia de las acciones ""increíbles"" de su madre.


text: En 1903, la pareja se mudó a Flensburg cuando Enrique fue trasladado, donde vivieron en una pequeña casa. Feodora descubrió que el clima templado de la región tuvo un impacto positivo en su salud. Para mejorarlo aún más y aumentar la probabilidad de quedar embarazada, tomó pastillas de arsénico y torio. Sin embargo, su mala salud reapareció y nuevamente comenzó a sufrir dolor de muelas y migrañas. En octubre de 1904, se atribuyó a la influenza una enfermedad grave. Sus esfuerzos adicionales para concebir incluyeron numerosas visitas a clínicas privadas a lo largo de los años, que a menudo conducían a cirugías y procedimientos dolorosos.


text: Con el estallido de la Primera Guerra Mundial, Enrique fue enviado al Frente Occidental, mientras que su esposa abrió un pequeño hospital para tratar a los soldados heridos. En esta etapa, las relaciones entre él y su esposa se habían deteriorado; Enrique creía que a Feodora le gustaba quejarse de estar enfermo y ver a los médicos. Él escribió que su enfermedad ""consiste principalmente en una completa falta de energía y apatía mental"", y se quejó de que ""ella exagera enormemente sus enfermedades y nos causa a mí ya otros una ansiedad bastante innecesaria"". Enrique murió en 1939.


text: Después de que la guerra concluyó con la derrota de Alemania, el gobierno del padre de Feodora sobre el Ducado de Sajonia-Meiningen terminó. Su vida de posguerra es en su mayor parte desconocida y los registros de su historial médico posterior se han perdido principalmente.


text: Feodora pasó sus últimos años en el sanatorio de Buchwald-Hohenwiese, en Silesia, cerca del castillo de Neuhoff, donde había habitado con su marido en Monciervo (Polonia). Cansada de largos años de tratamientos y sin duda muy afectada por la cesión de parte de Silesia a Polonia en la conferencia de Potsdam, el 26 de agosto de 1945 Feodora acordó con otra paciente del sanatorio un pacto suicida, envenenándose ambas con monóxido de carbono usando una estufa.


text: Sus restos recibieron sepultura en el castillo de Neuhoff (hoy Radociny), pero su tumba y la de su marido fueron saqueadas y destruidas poco después.


text: Los restos mortales de la princesa fueron examinados en busca de enfermedades hereditarias y, junto con los de su esposo, fueron enterrados nuevamente en la cripta de Kowary en 2004.


text: Al describir la vida de Feodora, el historiador John Van der Kiste escribe que ""la princesa que había deseado desesperadamente a sus propios hijos, en cambio, continuó luchando con constantes dolencias físicas, insomnio y depresión severa, y soportó muchos años de mala salud similar a la de su madre"".


text: Feodora tuvo toda su vida una salud muy frágil, y se cree que sufrió porfiria, heredada de su antepasado materno el rey Jorge III del Reino Unido y pasó gran parte de su vida en sanatorios. El diagnóstico se desprende de los análisis médicos realizados a sus restos y a los de su madre.


title: IQue

text: iQue, Ltd. (chino simplificado: 神游 科技; chino tradicional: 神游 科技; pinyin: Shényóu Kējì) es una empresa con sede en China ubicada en Suzhou. Fue fundada como una empresa conjunta entre Wei Yen y Nintendo en 2002. El año siguiente , la compañía lanzó el iQue Player. Desde entonces, la compañía había fabricado y distribuido productos oficiales de Nintendo para el mercado de China continental bajo la marca iQue.


title: IQue

text: "iQue" solo lanzó juegos portátiles de Nintendo para iQue 3DS XL, DS, Game Boy Advance y Game Boy Advance SP. El iQue Player es la única consola doméstica disponible de la compañía en China. Había planes para lanzar la Wii en toda China, pero cuando Satoru Iwata anunció oficialmente la fecha de lanzamiento para el 20 de septiembre de 2007, dijo que solo estaría disponible en Hong Kong, bajo la marca Nintendo. La Nintendo DSi se lanzó en China en diciembre de 2009 como iQue DSi. La Nintendo 3DS XL se lanzó en China como iQue 3DS XL en diciembre de 2012.


title: IQue

text: En 2013, la compañía se convirtió en una subsidiaria de Nintendo. A partir de 2018, la compañía ya no trae consolas de juegos a China continental a pesar de que externaliza principalmente la fabricación del Nintendo Switch allí, sino que continúa localizando juegos en chino simplificado para Hong Kong. Para sus consolas, iQue solo ofrecerá soporte oficial.


title: IQue

text: El iQue Player es una micro variante de una consola de videojuegos para el hogar de iQue que reproduce los puertos de los juegos de Nintendo 64. Fue diseñado exclusivamente para evitar la prohibición de China de productos de consolas domésticas en general en ese momento.


title: IQue

text: IQue GBA es la versión china de Game Boy Advance. Se lanzó el 8 de junio de 2004. Se han lanzado 8 juegos para la consola.


title: IQue

text: El iQue Game Boy SP es la versión china del Game Boy Advance SP. Es lo mismo que un Game Boy Advance SP normal, pero tiene un logotipo "iQue" en la parte superior de la carcasa en lugar de "Nintendo" como el producto para el mercado mundial. Juega a los juegos Game Boy, Game Boy Color y Game Boy Advance y tiene una batería recargable. Fue lanzado en octubre de 2004.


title: IQue

text: IQue Micro es la versión china de Game Boy Micro, y la más pequeña de la familia iQue. Juega juegos de Game Boy Advance. Fue lanzado en octubre de 2005.


title: IQue

text: El iQue DS es la versión china continental de la Nintendo DS. Fue lanzado el 23 de julio de 2005. Se han lanzado 6 juegos para la consola. Es la única versión de Nintendo DS que tiene un bloqueo regional, por lo que los juegos de iQue DS no se pueden jugar en sistemas Nintendo DS de otras regiones. ↵También se planificó una versión china de Big Brain Academy, pero se canceló. Apareció en el tráiler oficial de iQue DS Lite.


title: IQue

text: El iQue DS Lite es la versión china de la Nintendo DS Lite. Juega juegos de Nintendo DS y es más pequeño que el DS original y tiene una pantalla más brillante que el DS original. Fue lanzado en junio de 2006.


title: IQue

text: El iQue DSi es la versión china de Nintendo DSi. Tiene una cámara y juega juegos DS y DSiWare. También viene con Nintendogs preinstalado en el sistema. Supuestamente ha sido el único lanzamiento del juego en la DS en China continental. Fue lanzado en diciembre de 2009.


title: IQue

text: El iQue 3DS XL es la versión china continental de la Nintendo 3DS XL. Fue la única versión de la 3DS ofrecida por iQue. A diferencia del Nintendo 3DS XL de otras regiones, el iQue 3DS XL no tiene un Nintendo eShop, no puede transferir datos de un iQue DSi a un iQue 3DS XL o entre sistemas y no puede jugar iQue DSiWare en un iQue 3DS XL. Solo se han lanzado 2 juegos para la consola y ambos fueron preinstalados en cada consola creada. Nunca se hicieron tarjetas de juego físicas.


title: IQue

text: Debido al bloqueo regional, solo los juegos que proporcionan un lenguaje de interfaz chino simplificado se pueden usar en iQue 3DS XL. Además de los dos juegos mencionados anteriormente que fueron lanzados por iQue, los siguientes 14 juegos lanzados por Nintendo Hong Kong y Nintendo Taiwan también se pueden usar en esta consola e incluyen un lenguaje de interfaz chino simplificado:


title: Hermanita

text: La canción alcanzó gran reconocimiento en muchos países de habla hispana y llegó al puesto 33 en la lista Billboard. Se creía que la historia era real, sin embargo, el compositor y cantante del tema: Anthony "Romeo" Santos aclaró que no. "Mi hermana no sufrió nunca maltrato intrafamiliar" dijo, "Ella es la que da golpe a su marido" bromeó.


title: San Façon Carrera 22 (estación)

text: La estación sencilla San Façon-Carrera 22 hace parte del sistema de transporte masivo de Bogotá llamado TransMilenio inaugurado en el año 2000.


title: Hermanita

text: El video musical de "hermanita"https://www.youtube.com/watch?v=mVYQSAm8hB0 relata la historia de la vida personal de la hermana menor de Romeo quien es víctima de violencia intrafamiliar.


title: San Façon Carrera 22 (estación)

text: La estación está ubicada en el centro de la ciudad, específicamente en la Avenida Colón entre carreras 21 y 23.


title: Hermanita

text: Romeo trata de persuadirla para que deje su marido, pero ella por temor y por sus hijos sigue con él, después romeo le regala una pistola a su hermana y esta decide terminar con la vida de su marido disparándole.


title: San Façon Carrera 22 (estación)

text: En las cercanías están los centros comerciales Sabana Plaza, el Mina Plaza, el Puerta Grande, el Liceo Nacional Femenino Antonia Santos, la Estación de Policía XIV y el Colegio Nuestra Señora de la Presentación.


title: San Façon Carrera 22 (estación)

text: La estación recibe su nombre del Colegio Nuestra Señora de la Presentación-Sans Façon y del Barrio homónimo. Se corrigió incorrectamente el nombre al usarlo para la estación.


title: San Façon Carrera 22 (estación)

text: La estación fue inaugurada en el año 2003, al inaugurarse la Troncal Calle 13 desde la estación De La Sabana hasta Puente Aranda.


title: San Façon Carrera 22 (estación)

text: Durante el Paro nacional de 2019, la estación sufrió diversos ataques que afectaron de forma considerable las puertas de vidrio y demás infraestructura de la estación, razón por la cual no estuvo operativa por algunos días luego de lo ocurrido.


title: San Façon Carrera 22 (estación)

text: Durante el Paro nacional de 2021, la estación sufrió diversos ataques que afectaron de forma considerable las puertas de vidrio y demás infraestructura de la estación, razón por la cual se encontró inoperativa.


title: San Façon Carrera 22 (estación)

text: Así mismo funcionan las siguientes rutas urbanas del SITP en los costados externos a la estación, circulando por los carriles de tráfico mixto sobre la Avenida Centenario, con posibilidad de trasbordo usando la tarjeta TuLlave:


title: Luis Cano Villegas

text: Luis Cano Villegas (Envigado, 15 de agosto de 1885-Bogotá, 22 de julio de 1950) fue un periodista, publicista y político colombiano.


title: Homer's Night Out

text: Homer's Night Out, llamado "Homer se va de juerga" en España y "La correría de Homero" en Hispanoamérica, es un capítulo perteneciente a la de la serie animada "Los Simpson", emitido originalmente el 25 de marzo de 1990. El episodio fue escrito por Jon Vitti y dirigido por Rich Moore. Sam McMurray fue la estrella invitada del episodio como Gulliver Dark, el hombre que presenta a Homer ante la audiencia en el espectáculo del final.


title: Luis Cano Villegas

text: Además de su actividad política, a comienzos y mediados del siglo XX, se le conoce también por haber sido director del diario "El Espectador", de 1915 a 1949.


title: Homer's Night Out

text: El episodio fue bien recibido por los críticos y fue el segundo programa más visto en Fox la semana en que se emitió por primera vez. Este episodio, junto con otros tres capítulos del programa, fue incluido en el DVD "The Simpsons Gone Wild", lanzado a la venta en 2004.


title: Luis Cano Villegas

text: Siendo aún estudiante del Instituto Caldas, de Medellín incursionó por primera vez en la prensa, publicando, junto con su hermano Joaquín, dos periódicos titulados "El Albor" y "Lectura Amena". S


title: Homer's Night Out

text: Todo comienza cuando Bart ordena una cámara de fotos en miniatura por correo, la cual llega seis meses más tarde. Con su pequeña cámara, Bart saca fotos por todas partes, incluyendo una de Marge depilándose, varias del perro e incluso de él mismo desnudo a lo que Lisa comenta ""Mamá, Bart se está fotografiando el trasero"".


title: Luis Cano Villegas

text: Mientras "El Espectador" permaneció cerrado por orden del gobierno de Rafael Reyes, Cano Villegas viajó al exterior y ejerció el periodismo en "El Comercio" de San José de Costa Rica en 1905. Entre 1907 y 1912 fue redactor del "Diario Ilustrado", de Santiago de Chile, en donde también tuvo a su cargo el consulado colombiano en la capital chilena. De regreso a Colombia, asumió la dirección de la "Gaceta Republicana", entre 1913 y 1915.


title: Homer's Night Out

text: Un día Homer es invitado a una despedida de soltero de un compañero de trabajo. Marge, quedándose sola con los niños, decide llevarlos a cenar a un restaurante llamado "Rusty Barnacle" ("El Galeón del Pirata" en Hispanoamérica), donde se estaba llevando a cabo la despedida de solteros, sin que ella lo supiera. En la fiesta, una bailarina exótica llamada Princesa Kachemira realiza un show. Justo cuando está bailando con Homer, Bart, a escondidas, le toma una foto con su pequeña cámara.


title: Luis Cano Villegas

text: El 10 de febrero de 1915, fundó la edición de Bogotá de El Espectador, mientras que su hermano Gabriel Cano se mantuvo a cargo de la de Medellín, que venía publicándose a partir de enero de 1913. Desde "El Espectador", en ese entonces vespertino, defendió las ideas liberales y fue miembro activo del Partido Liberal, del que llegó a ser parte de su Director Nacional. Junto con otros periódicos, impulsó de manera abierta la candidatura presidencial de Enrique Olaya Herrera en 1930, y su apoyo fue decisivo en el triunfo del liberalismo, luego de 44 años de Hegemonía Conservadora.


title: Homer's Night Out

text: La foto comienza a circular por todo Springfield, hasta que Marge, en la clase de aeróbica, la ve. Cuando Homer vuelve a su casa luego del trabajo, Marge lo recibe con la foto extendida hacia su cara. Bart, avergonzado, confiesa que fue él quién sacó la foto. Su madre lo manda a su cuarto y echa a Homer de la casa.


title: Luis Cano Villegas

text: Luis Cano fue elegido Representante a la Cámara en 1921, y senador de la República de 1932 a 1936. Actuó también como delegatario de Colombia en la Conferencia de Río de Janeiro, en 1934, convocada para dar solución a la guerra con el Perú, y más tarde, como embajador plenipotenciario en Suiza. En 1942, hizo parte de la baraja de candidatos para suceder a Eduardo Santos en la Presidencia de la República, pero él mismo se autoexcluyó de esa posibilidad, al escribir un editorial en el que daba su total apoyo a Alfonso López Pumarejo.


title: Homer's Night Out

text: Homer pasa la noche en el departamento de Barney. A la mañana siguiente, cuando vuelve a su casa tratando de disculparse, Marge le dice que aunque le molestaba lo que Homer había hecho, más le enfadaba el ejemplo que le estaba dando a Bart al tratar a las mujeres como cosas. Le pide a su marido que busque a la bailarina, y que le muestre a Bart que ella era una mujer con sentimientos y no simplemente un objeto.


title: Luis Cano Villegas

text: Luego de los hechos de violencia del Bogotazo, Cano Villegas encabezó una comitiva que dialogó con el presidente Mariano Ospina Pérez para buscar soluciones a la crisis. De ahí en adelante, su salud comenzó a declinar y se agravó aún más cuando Ospina Pérez implantó la censura de prensa, el 9 de noviembre de 1949. Luis Cano renunció a la dirección de "El Espectador" y al día siguiente fue reemplazado por Gabriel Cano. Ocho meses después, el 22 de julio de 1950, Luis Cano Villegas falleció de un paro cardíaco.


title: Homer's Night Out

text: Bart y Homer recorren todos los centros nocturnos de la ciudad, hasta que llegan al Sapphire Lounge. Allí encuentran a la Princesa Kachemira, quien comienza a explicarle a Bart cuáles son sus gustos, para que el niño vea que ella era una persona normal con sentimientos. Pero Homer accidentalmente se sube a la jaula en donde estaba la princesa y termina en el escenario. Al reconocer a Homer, "el sujeto de la foto", el animador del show le arma un espectáculo con las bailarinas danzando a su alrededor. Homer baila feliz, pero al ver la cara de entretenimiento de Bart, se da cuenta de lo que está haciendo y detiene el show.


title: Luis Cano Villegas

text: Se casó el 31 de mayo de 1914 con Paulina Nieto Caballero (fallecida en 1959) y fueron padres de Elena Cano Nieto (1917-2014), "La Nena Cano", una de las primeras mujeres periodistas de Colombia, y notable en el campo de la pedagogía.


title: Homer's Night Out

text: Homer comienza a dar un discurso sobre lo que son las mujeres en realidad, "nuestras hermanas, tías, sobrinas y sobrinos (¡D'oh! Eso no.), abuelas... madres" y logra conmover a todo el público. Los hombres que estaban viendo el show se van con sus respectivas esposas y sólo queda Marge, quien corre a abrazar a Homer con los ojos llenos de lágrimas, y lo perdona.


title: Homer's Night Out

text: El apartamento de Barney, en el cual Homer pasa la noche luego de que Marge lo echa de su casa, está basado en parte en el apartamento que compartieron en la universidad Rich Moore y Jim Reardon. Uno de los clubes nocturnos que visitan Homer y Bart cuando tratan de encontrar a la Princesa Kashmir estuvo inspirado en el Club Séptimo Velo de Los Ángeles, California. Los guionistas caminaron por Hollywood tomando fotografías de clubes nocturnos, para mejorar los diseños de los interiores de los clubes nocturnos de Springfield. El encargado de los diseños de los personajes creó más de cincuenta trajes diferentes para las mujeres en la secuencia del espectáculo final. Carl Carlson, cuya voz fue realizada por Harry Shearer, realizó su primera aparición en "Los Simpson" en este episodio.


title: Homer's Night Out

text: En su emisión original en los Estados Unidos, "Homer's Night Out" finalizó en el decimocuarto lugar de los índices de audiencia de la semana del 19 al 25 de marzo de 1990, con un rating Nielsen de 16,9 puntos. Fue el segundo programa más visto de Fox esa semana.


title: Homer's Night Out

text: "Homer's Night Out" recibió críticas generalmente positivas por parte de los críticos. En una reseña del DVD de la primera temporada, David B. Grelck le dio al episodio una puntuación de 4 puntos sobre 5, seleccionándolo como uno de sus dos episodios favoritos de la temporada. Luego añadió que "este episodio nos permite ver que Homer realmente ama mucho a Marge sin ser demasiado sentimental. El episodio es extraño y divertido". Colin Jacobson en la DVD Movie Guide dijo en una crítica que "el concepto de la ira de Marge hacia Homer ya está trillado, pero este episodio logró ser entretenido. Fue gracioso ver a Homer siendo reconocido como galán, y tuvo momentos bellos. El nivel general de calidad permaneció a lo largo del episodio, aunque no fue una obra maestra". David Packard en DVD Verdict dijo en una crítica del DVD titulado "The Simpsons Gone Wild" que "el episodio muestra una animación y un trabajo de doblaje precario, similar al resto de los capítulos de la primera temporada. Esto no me molestó; en efecto, me gusta la primera temporada ya que muestra el esfuerzo de los productores en mejorar la calidad con respecto a The Tracey Ullman Show. El problema de este episodio radica en que no es particularmente divertido. Sonreí un par de veces, pero no aprecié el humor que sí tuvieron los dos episodios siguientes".


title: Paso de los Vientos

text: El paso de los Vientos es un estrecho situado entre las islas de Cuba y La Española, que conecta el océano Atlántico con el mar Caribe. Su anchura máxima es de 80 km y tiene una profundidad de hasta 1700 m.


title: Paso de los Vientos

text: Su valor estratégico es bastante grande, pues se encuentra en medio de la ruta que conecta el canal de Panamá con el mar de los Sargazos y la costa este de Estados Unidos.


title: Palacio de Gelmírez

text: El palacio de Gelmírez (pazo de Xelmírez, en gallego) es el antiguo palacio episcopal de la catedral de Santiago de Compostela, situado en el lado norte de la catedral hacia la plaza del Obradoiro. Fue construido por Diego Gelmírez, arzobispo de Santiago entre 1120 y 1136, aunque del edificio original solo se conservan las puertas de comunicación con la basílica: la puerta de Gramáticos, la puerta de la Torre y la puerta de la tribuna.


title: Palacio de Gelmírez

text: Tras ser la sede provisional del Parlamento de Galicia —desde su constitución el 19 de diciembre de 1981 hasta que se trasladó al pazo de Fonseca, en verano de 1982—, actualmente tiene un nuevo uso museístico, integrado dentro del área del Museo de la Catedral de Santiago de Compostela.


title: Palacio de Gelmírez

text: En 2015, en la aprobación por la Unesco de la ampliación del Camino de Santiago en España a «», España envió como documentación un «Inventario Retrospectivo - Elementos Asociados» ("Retrospective Inventory - Associated Components") en el que en el n.º 936 figura el pazo de Gelmírez.


title: Palacio de Gelmírez

text: Gelmírez lo mandó construir para sustituir el antiguo pazo arzobispal situado en la fachada de las Platerías, datado entre los años 830 y 880, y que había sido prácticamente destruido en las revueltas acaecidas en Santiago de Compostela en 1117.


title: Palacio de Gelmírez

text: Ya hacia 1180, Pedro Suárez de Deza hizo las primeras reformas. A mediados del siglo XIII, el arzobispo Juan Arias encargó nuevos cambios al maestro Boneth, hacia 1250, para mostrar no solo su poder sino, sobre todo, su señoría sobre la ciudad. Su modelo fueron los obispados que por entonces se erguían en las principales sedes episcopales francesa, formados de tres componentes principales, además del palacio: una capilla, de uso exclusivo del prelado; una gran sala de doble planta, para diferentes usos, influenciado por el conjunto palaciego del obispo de París, construido por Maurice de Sully; y, por último, una torre, símbolo permanente del poder temporal del obispo sobre la ciudad. En los siglos XV y XVI el palacio se reformó de nuevo por decisión de los arzobispos Lope de Mendoza, Alonso de Fonseca y Ulloa y Maximiliano de Austria.


title: Palacio de Gelmírez

text: En el siglo XVIII también fue reformado, con la construcción de una nueva planta que exigió levantar una nueva fachada barroca, a modo de contrafuerte.


title: Palacio de Gelmírez

text: El edificio está alineado con la fachada occidental románica de la catedral, con tres plantas y acceso desde la plaza del Obradoiro. Traspasado este acceso se puede ver el pórtico románico original, oculto ahora tras la nueva fachada del siglo XVIII. En la planta baja está la Sala de Armas, con el vestíbulo a un lado (contiguo a la torre de la catedral) y el arco del palacio al norte; esta sala está dividida por columnas compuestas por cuatro más delgadas en dos naves con cinco tramos, y con bóvedas de arista.


title: Palacio de Gelmírez

text: El patio que sigue conduce a las escaleras por las que se sube al Salón de Ceremonias o Sinodial, construido entre 1253 y 1266 por el maestro Pedro Boneth sobre la sala de armas y el arco de palacio. Se trata de un amplio salón diáfano, de planta rectangular (de 32 x 8,40 metros), dividido en seis tramos rebajados, con bóvedas de crucería tripartita. Unos arcos fajones cargan sobre los nervios de las bóvedas y canecillos, de gran importancia, embutidos en los muros laterales. Son todas historiadas y una variada y rica decoración aumenta de forma progresiva desde los tramos del sur hacia los del norte. Representan un banquete con la asistencia de reyes, nobles y clérigos, acompañados de músicos y en las claves de los últimos tramos del sur se incluyen, en medio del follaje, sus respectivos ángeles que sostienen en sus manos un llameante disco solar y un creciente lunar (temas apocalípticos a los que también recurrió el maestro Mateo en la cripta y el arco exterior del inmediato Pórtico de la Gloria). Los distintos autores asumen que se trate de las bodas de Afonso IX y doña Berenguela; para otros representarían la peregrinación de Fernando III el Santo y su esposa, Beatriz de Suabia. En los capiteles se representan los comensales comiendo una empanada. Este elegante salón comedor es la obra civil gótica más acabada que se conserva en Galicia.


title: Palacio de Gelmírez

text: Otras estancias sobresalientes son la cocina medieval, una sala de guarda e la sala del arzobispo Manrique (del século XVI).


title: Palacio de Gelmírez

text: Desde los corredores do palacio se pueden ver partes de la fachada norte de la catedral, en la que merecen especial atención algunos de los canecillos románicos.


title: Palacio de Gelmírez

text: El recorrido de los canecillos se inicia por el situado en el centro del ábside norte en el que se ve una figura de pie, con las manos extendidas en gesto de oración, vestido con amplios ropajes. Se cree que representa un sacerdote. Lo flanquean dos sirvientes vestidos con túnica corta: el de la izquierda sujeta una vasija, en parte velada por un paño que le cae desde el hombro; el de la derecha carga una especie de sopera. Los tres están calzados, son lampiños y tienen el cabello corto.


title: Palacio de Gelmírez

text: El del muro occidental, más cerca del ábside, muestra un personaje sentado a la mesa, cubierta por un mantel, que es atendido por cuatro sirvientes: uno destapa una especie de sopera que sostienen por la base el señor y el criado; al otro lado de la mesa un nuevo doméstico parece cortar una hogaza de pan. En las partes laterales del canecillo, de menor vuelo que el central, se labraron dos criados de rodillas: el de la izquierda lleva una sopera mayor que la anterior; el otro, con las manos veladas, presenta una empanada, a juzgar por la ornamentación de su parte superior. El canecillo ubicado enfrente, quizás obra del mismo artista, es el único del salón que repite la empanada con la misma ornamentación, al destapar la sopera, y a un sirviente con panes; también la mesa y mantel que la cubre son análogos.


title: Palacio de Gelmírez

text: En el segundo el comensal se está lavando las manos. Un sirviente maneja una hermosa jarra; otro, descabezado, le ofrece una toalla que extiende sobre la mesa. En los extremos, otros dos criados de rodillas llevan unas soperas como las anteriores, al tiempo que su atuendo, cabello y falta de barba también coincide con el aspecto de los primeros sirvientes. La repisa ubicada enfrente presenta músicos.


title: Palacio de Gelmírez

text: En el tercer canecillo cabia la temática, la disposición y el autor. En el centro, dos figuras sentadas tocan un "organistrum"; los bordes de sus ropas están ornamentados y ciñen sus cabezas coronas con gemas. A la izquierda un nuevo músico toca una fídula oval que apoya en sus piernas; al de la derecha le faltan los brazos; ambos están cobijados por arcos, disposición que se repite en el canecillo que forma pareja con él, siendo los únicos que presentan tal disposición. El siguiente del lado occidental se decora con tres ángeles de alas desplegadas y cabezas aureoladas que extienden unos letreros con epígrafes diferentes. Según López Ferreiro, en una lee: «VIR FIDELIS/ CORONABITVR IN CELIS» (el varón fiel será coronado en el cielo), en otra: «QVOT TIBI NON VIS FIERI/ ALTERI NE FACIAS» (lo que no quieras para ti, no se lo hagas a otro); finalmente, de la tercera inscripción Ferreiro dice: «está tan gastada, que apenas puede leerse». Las ropas de los ángeles tienen los bordes ornamentados, el situado a la izquierda bosqueja una leve sonrisa, y su cabello es rizado.


title: Palacio de Gelmírez

text: En el quinto vuelven a representarse escenas de un banquete. Una pareja coronada está sentada a una mesa de la que asoman sus zapatos, se cogen de la mano y mientras el personaje de la derecha toma un pan, su compañero tiene delante un plato con viandas y doblaba un brazo, hoy mutilado, sobre el pecho. A su lado, en el extremo del canecillo, un ángel lector apoya un libro abierto sobre sus rodillas; en el otro lado, un soldado con barba, vestido con cota de malla y casco en la cabeza, se protege el pecho con un escudo y se defiende con una espada, rota, que clavó en un cuadrúpedo, posiblemente un oso, con el que combate. La bestia se apoya sobre sus patas traseras y tiene una de las delanteras en el escudo del guerrero.


title: Palacio de Gelmírez

text: Los del muro oriental presentan, de sur a norte, los siguientes temas: en el primero aparece en el centro un personaje coronado y con una barba rizada, única figura que junto el soldado de la repisa de enfrente la luce, que sujeta con su mano izquierda una redoma cuya barriga toca con la diestra. Porta una túnica y manto abotonada con una fídula sobre el hombro derecho. Quizás podría representar un rey, a juzgar por la corona que ciñe su cabeza. A los lados, sus respectivos músicos, también coronados, aunque imberbes y sin manto. Los músicos con diferentes instrumentos se repiten en los tres canecillos siguientes; así en el segundo se ven cuatro músicos sentados, los del centro, con coronas en sus cabezas, llevan fídulas entalladas; los de los lados sujetan una viola vertical que los musicólogos la describen cómo «"uno de los instrumentos más misteriosos del palacio de Gelmírez"» y quizás una cítara, que, como el anterior, parece que surgió en el siglo XIII, por lo que tendría aquí una representación temprana.


title: Palacio de Gelmírez

text: En el siguiente se reitera la pareja sentada y coronada, aunque ahora sin instrumento musical en sus manos. El de la izquierda tiene roto un brazo y con la mano derecha sostiene un largo puñal o espada corta desenvainada cuya punta apoya sobre el pecho; su compañero, también mutilado, probablemente sujetaba un puñal y descansa la otra mano sobre la rodilla. A los lados se encuentran un sirviente sentado en una silla baja con los pies cruzados, con un objeto circular en sus manos, jalonado y con botón en su parte superior; al otro lado un músico, también sentado y con las piernas cruzadas, agarra en sus manos una nueva cítara.


title: Palacio de Gelmírez

text: En el penúltimo canecillo del muro oriental se representan tres músicos de pie, calzados y con túnicas hasta media pierna. El del centro cubre su cabeza con un gorro y lleva una arpa; otro, una fídula; finalmente el tercero, sopla en una flauta doble, instrumento que se ve en la puerta principal del monasterio de San Lorenzo de Carboeiro y en los Ancianos del Pórtico del Paraíso en la catedral de Orense. El último canecillo vuelve a presentar unos comensales semejantes a los del situado enfrente; uno de los sirvientes sostiene con las manos una pila de cuatro panes; el otro, sujeta un cántaro y se disponen a servir la bebida.


title: Palacio de Gelmírez

text: Es evidente a formación de los autores de estas piezas en el taller del maestro Mateo, tanto por los motivos decorativos como en la manera de esculpir las imágenes. Muestran, por lo tanto, una gran semejanza con los elementos del desaparecido claustro medieval de la catedral compostelana, de la portada de la capilla de la Corticela y el claustro de la Colegiata de Santa María del Sar.


title: Palacio de Gelmírez

text: El palacio de Gelmírez fue la sede provisional del Parlamento de Galicia desde su constitución el 19 de diciembre de 1981 hasta que se trasladó al pazo de Fonseca en verano de 1982 y, finalmente, a la actual sede en el pazo del Hórreo en 1989. Para conmemorar los 30 años del Parlamento, el 19 de diciembre de 2011 se celebró en el palacio de Gelmírez una sesión extraordinaria del Parlamento.


title: Palacio de Gelmírez

text: Actualmente, el pazo tiene un nuevo uso museístico, integrado dentro del área del Museo de la Catedral de Santiago de Compostela. En agosto de 2012 acogió la primera exposición pública del "Códice Calixtino", poco después de su recuperación tras su robo en 2011. En 2013 fue acondicionado como sala de exposiciones temporales.


title: Clinopodium nepeta

text: Clinopodium nepeta, calaminta es una especie planta fanerógama perenne, herbácea, nativa del norte de África (Argelia, Marruecos, Túnez); Asia templada: oeste asiáico (Turquía), Cáucaso (Armenia, Azerbaiyán, Georgia, Rusia, Ciscaucasia, Daguestán); Europa: RU Inglaterra, Austria, Hungría, Suiza, Moldavia, Ucrania [incl. Crimea], Albania, Bulgaria; Grecia [incl. Creta]; Italia [incl. Cerdeña, Sicilia]; Yugoslavia, Francia [incl. Córcega]; España [incl. Baleares)


title: Clinopodium nepeta

text: Planta ornamental, y medicinal alternativa. También tiene usos culinarios (Satureja Nepeta), en Galicia se usa para cocer las castañas, realzando el sabor de las mismas. Sus compuestos químicos son mentol, pulegona y piperitona.


title: Clinopodium nepeta

text: Indicaciones: es tónico, estomacal, sudorífico, carminativo, antiespasmódico, expectorante, astringente, emenagogo.


title: Clinopodium nepeta

text: "Clinopodium nepeta" fue descrita por (L.) Kuntze y publicado en "Revisio Generum Plantarum" 2: 515. 1891.


title: Tereo

text: Tereo es un rey legendario de la mitología griega. De acuerdo las versiones más extendidas de su mito, siendo hijo del dios guerrero Ares y gobernando Tracia (tierra bárbara desde el punto de vista griego), se convirtió en el villano que protagoniza un relato trágico, primero como violador de su cuñada, la princesa ateniense Filomela, y luego como blanco de la terrible venganza de esta y su hermana, Procne.


title: Tereo

text: La narración clásica, principalmente conocida por la versión de la Metamorfosis de Ovidio, lo supone casándose con Procne, la hija de otro monarca mítico, el rey de Atenas Pandión I, como resultado de una alianza militar contra los enemigos bárbaros de la polis ática (en otras versiones se identifica este enemigo específicamente como la ciudad de Tebas). Al poco tiempo, Tereo logra que se le confíe a su cuñada, Filomena, para llevarla en un viaje a Tracia, con el fin de que acompañe a Procne, que ha sido madre hace algunos años. Pero Tereo traiciona su rol de custodio, violándola antes de llegar al palacio, cortándole la lengua para que no pueda denunciarlo y dejándola presa en una casa del bosque. Con esto se inicia un ciclo final de acciones, en el que Filomena logra comunicarse con su hermana enviándole un tejido, tras lo cual las atenienses buscan la venganza. Así se consuma el infanticidio del hijo de Tereo y Procne, Itis. Finalmente el tracio termina devorando sin saberlo a su propio heredero, cocinado por Procne, para luego perseguir enloquecido a las hermanas, al enterarse de lo ocurrido. En medio de esta persecución, los tres protagonistas son transformados piadosamente en pájaros por los dioses. En la mayor parte de las versiones Tereo se transforma en la abubilla.


title: Tereo

text: Este relato tradicional presenta a Tereo como un arquetipo clásico del bárbaro (los tracios personificaban al bárbaro estereotipo). Mientras, las mujeres del relato consuman su venganza recurriendo a saberes femeninos domésticos, tradicionales en el mundo antiguo, el tejido y la cocina, en los que empeñan principalmente astucia y habilidad.


title: Tereo

text: Algunos autores muy posteriores, suponiendo cierta historicidad al relato, especularon que el reinado de Pandion I, y por tanto el de Tereo, se habría desarrollado en la segunda mitad del a. C. Fuentes clásicas también consideraron la posibilidad de que los hechos fueran reales. Tucídides, basado en ciertas tradiciones locales de la ciudad de Dáulide, en Fócida, planteó que era más lógico que Tereo en realidad fuera de dicha ciudad y no de Tracia. Pausanias también creía que el rey Tereo eran natural de Dáulide, y se basaba en la existencia allí, aún en su época, de monumentos relativos a él, al tiempo que recordaba a manera de argumentación para ubicarlo allí que "los bárbaros habitaron en casi toda Grecia". Pausanias así mismo dejó constancia de que en Mégara existía un sepulcro de Tereo, junto con una tradición local que afirmaba que había gobernado en la ciudad de Pagas, ubicada en Megáride y cierto culto en su honor. El autor menciona que Mégara había sido el lugar en el que el rey se habría suicidado.


title: Tereo

text: El relato de Tereo ha sobrevivido en la literatura oral durante siglos, tanto en la península ibérica como en América Latina, encontrándose versiones de él hasta la actualidad.


title: Tereo

text: En esta tradición oral, el nombre de Tereo se transforma en los romances tomando numerosas variantes, siendo la mayoría absolutamente distintas del original. Entre los apelativos del personaje de Tereo se encuentran Tereno (Asturias), Tarquino (Andalucía), Tarquín (Cataluña), Galán de Turquía (Costa Rica), Duque Don Bernardino (Chile) o Caballero de Turquía (Chile y Portugal), pero las variaciones recogidas son muchísimas más; Rey Turco, Joven de Turquía, "turco de Turquía", "moro de Turquía", Chusquino, Chusquín, Virtín, Cerquín, Turquí, Tortí (en Tetuán, Marruecos), Turquío, Turquido, Truquillo, Truquinus, Tranquilo, Tarquilo, Tranquino, conde de Sevilla, duque Fernandillo, un caballero de Francia o un tal Manuel de la Vega. También se transforma en los romances en un genérico pastor (común en las versiones de Colombia), un soldado, un zagal, un caballero, un galán, un joven, un tratante de paños o simplemente "un traidor". En tanto que Procne es casi siempre llamada Blanca Flor.


title: Tereo

text: Como se aprecia, muchas versiones identifican al villano Tereo con los moros y turcos, sea por identificación de la antigua Tracia con Turquía, por alcance fonético o tendencia a adjudicar maldad a extranjeros, máxime de otras religiones, lo que no es raro, considerando que Tereo simboliza al extranjero bárbaro en el mito griego original. Otra derivación religiosa es que en romances iberoamericanos el personaje del rey ateniense Pandión, que en general en español se reemplaza por una mujer (suegra del violador y madre de las hermanas), es adjudicado muchas veces a una santa. Se encuentran versiones en que el personaje es cierta Santa Lucía (Chile), Santa Juana (Colombia) o Santa Fe (Costa Rica). En su defecto, en España es común que se trate de "una romera", una mujer que ha emprendido en un peregrinaje religioso cristiano, lo que daría cuenta de una forma de religiosidad socialmente aceptada y valorada.


title: Tereo

text: Pero también ocurre una transposición de estos simbolismos en ocasiones. Por ejemplo, en una de las versiones más popularizadas del romance, la tonada "Blanca Flor y Filumena" recogida por Violeta Parra en Chile, Tereo es una figura identificable con lo español (Duque don Bernardino), mientras que a la madre de las hermanas, víctima indirecta de su yerno, se nombra simplemente "La Mora".


title: Tereo

text: Más allá de lugares y nombres, las versiones iberoamericanas suelen diferir en algunos detalles del famoso relato de Ovidio. Habitualmente en los romances orales Blanca Flor (Procne) se encuentra embarazada cuando ocurre la violación de su hermana, mientras que en el texto de Ovidio ha dado a luz a Itis ya hace algunos años. A diferencia de las versiones clásicas, en los romances las diversas encarnaciones de Tereo desde un principio aman a Filomena, aceptando el matrimonio con Blanca Flor como una segunda opción. Cuando en el mito de Ovidio una sirvienta ayuda a Filomena, en los romances suele ser un pastor quien cumpla ese rol. En algunos lugares, como Tenerife, el habitual hijo de la pareja es trocado en una "niña hembra" . En ciertos países, como Chile, a veces se omite el truculento episodio del banquete y del canibalismo inconsciente de Tereo sobre su propio hijo, terminando el relato simplemente con el suicidio de "Don Bernardino", que se lanza desde un peñasco. Sin embargo sí es común encontrar ese episodio a lo largo de Iberoamérica, donde muchas veces la cena toma la forma de una cazuela o puchero (por ejemplo, prácticamente en toda España y en versiones de Cuba, Centroamérica o Marruecos). En más raras ocasiones la cena de la venganza asume la forma la de una empanada (hay casos de esta variante en Galicia y Asturias). En muchos de estos romances se explicita como una de las conclusiones recurrentes del relato que las hijas no deben ser casadas "con forasteros". No se encuentra rastro en la tradición oral iberoamerica del episodio de la metamorfosis de los personajes en pájaros.


title: Tereo

text: De acuerdo al relato de la "Metamorfosis" del poeta romano Ovidio (43 a.C. - 17 d.C.), cuando Pandión I gobernaba Atenas, su reino fue acosado por los bárbaros. Entonces Tereo rey de Tracia acudió en su ayuda y le libró de estos ataques. Debido a la ayuda prestada, el Rey Pandión le dio en matrimonio a su hija Procne. El rito estuvo rodeado de malos augurios. No se presentó a la boda Juno, ni Himeneo, figuras tutelares de estas uniones, pero en cambio las Furias o Euménides se presentaron portando las antorchas de un funeral. Finalmente un búho cantó en sobre el lecho nupcial.


title: Tereo

text: Al poco tiempo nació un primogénito de la unión, Itis, con la consiguiente gozo de los esposos. "Toda Tracia enloqueció de alegría", dice Ovidio, así que se decretaron festivales anuales para el aniversario de la boda y el cumpleaños del niño.


title: Tereo

text: Pasaron cinco otoños y Procne suplicó a su marido, invocando su amor para que le concediera la compañía de su hermana Filomena. Tereo se apresuró a viajar y pedir este favor a su suegro. Y en eso estaba cuando apareció la bella Filomena en medio de la junta. Contemplándola en ese momento Tereo quedó "consumido de amor". Pensó corromperla mediante regalos, consideró perder su reino en el esfuerzo y sintió que valía la pena incluso entrar en guerra por ella. Entonces, hipócrita, fingió preocupación por su esposa y aceleró los preparativos del viaje junto a Filomena, lo que le valió cosechar elogios por mostrarse tan solícito con Procne.


title: Tereo

text: Filomena, inconsciente de su destino, suplicó a su padre que le permitiera visitar a su hermana, besando y abrazando a Pandión, imagen que solo logró inflamar aún más la imaginación de Tereo. El rey de Atenas accedió, haciendo jurar a Tereo que cuidaría la integridad de su hija y que la haría volver cuanto antes.


title: Tereo

text: Mientras se alejaban en el barco, Tereo "apenas podía controlar su bárbaro deseo". De manera que, al desembarcar, el tracio llevó a la doncella a una solitaria casa ubicada en un bosque espeso. Allí la aterrorizada Filomena comprendió finalmente que algo estaba mal, mientras llamaba en vano a su hermana. Al ser violada por Tereo, Filomena se resistió con fuerzas, al tiempo que gritaba insultándolo y echándole en cara sus acciones al tracio, anunciando que proclamaría lo ocurrido ante el mundo.


title: Tereo

text: Intimidado e iracundo por las palabras de Filomena, Tereo tomo su espada, ante la cual la doncella ofreció el cuello. Pero en cambio el tracio procedió a tomar la lengua de la muchacha con una tenaza y cortarla, dejando a Filomena ensangrentada en el suelo. "Y se dice que, después de este crimen, el monstruo la violó de nuevo", añade Ovidio.


title: Tereo

text: Tras esto, Tereo dejó a Filomena vigilada por guardias y se dirigió donde Procne. Respondiendo a los requerimientos por su cuñada el esposo fingió lágrimas y contó el supuesto relato de su muerte. Ante la terrible noticia Procne guardó luto y construyó un sepulcro noble para ella.


title: Tereo

text: Pasó un año y Filomena no sabía cómo salir de su encierro y de la incomunicación por la pérdida de su lengua. Entonces tuvo la idea de relatar lo sucedido tejiendo una trama en blanco y púrpura, que entregó a una asistente, a la que solicitó con señas que la hiciera llegar a Procne. Las sirvienta cumplió la misión y entregó a la reina el tejido. Cuando ella interpretó el mensaje entró en un estado tal de frenesí, ira, desesperación y dolor que ni siquiera le era posible derramar lágrimas. De manera que meditó en silencio las acciones a seguir.


title: Tereo

text: Aprovechando los festivales tracios dedicados a Baco, la reina se deslizó fingiendo ser una bacante por las Montañas Ródope hasta la reclusión de Filomena, rescatándola y llevándola a escondidas hasta su palacio. Ante el llanto de ésta, Procne le señala que no era tiempo de lágrimas sino de venganza. Le expone primero la idea de mutilar al rey tracio, sacarle los ojos o atravesarlo miles de veces con una espada. Pero en eso aparece Itis y Procne ve en él un vivo retrato de Tereo. Así concibe vengarse del criminal a través del hijo común. Una resolución que comienza a menguar cuando el niño, tierno y despierto, comienza a allegarse a ella y requerirla con palabras amorosas. Pero contemplando a la silenciosa Filomena, con su lengua arrancada, que a diferencia del niño no puede hablar, toma la resolución final y con rapidez arrastra al niño a un rincón de la casa, donde lo mata con una espada, pese a sus desconcertadas súplicas. Luego, las hermanas desmiembran juntas al niño y lo hierven en ollas, asando otras de sus partes en asadores.


title: Tereo

text: Procne invitó a su marido a comer estas preparaciones, pretextando banquetes rituales propios de Tracia. Y convidó también a los criados. En esa cena Tereo "devoró a su hijo, y se atiborró con carne de su propia carne", dice Ovidio. En medio del clímax de su gula, quiso llamar a su hijo para que compartiera el banquete. Entonces Procne le espeta: "dentro de ti mismo está lo que tú estás pidiendo". Confundido Tereo llama de nuevo a Itis, cuando de improviso entra Filomena, aún ensangrentada por la carnicería, que le lanza la cabeza del niño en la cara. Tereo, enloquecido de angustia, comprende lo sucedido y se lanza al suelo en un intento de vomitar los restos de Itis, llorando y llamándose a sí mismo "sepulcro de su propio hijo".


title: Tereo

text: Tereo luego tomó su espada y se lanzó en persecución de las hermanas atenienses. En tanto, éstas huían prestas, sintiendo que volaban. Lo que era verdad, pues se habían transformado en pájaros: Filomena se escondió en la espesura (referencia aparente al ruiseñor), Procne en los techos, donde ciertas plumas rojas del pecho (Ovidio parece referirse al cuello rojo de la golondrina "hirundo rustica") son la marca indeleble del asesinato del niño. Mientras que Tereo mutó en una abubilla, con la cresta que delata la turbación de su ánimo y el largo pico que recuerda su espada desenvainada.


title: Tereo

text: El autor clásico conocido como Pseudo-Apolodoro ( o ) su texto griego "Biblioteca Mitológica" entrega la siguiente versión que difiere en algunos pequeños detalles de la trama respecto a la más conocida versión de Ovidio:


title: Tereo

text: ""Pandion se casó con Zeuxippe , la hermana de su madre, y engendró dos hijas, Procne y Filomena, y dos hijos gemelos, Erecteo y Butes. Pero hubo guerra después de haber roto con Lábdaco por una cuestión de límites. Él pidió la ayuda de Tereo, hijo de Ares, de Tracia , y con su ayuda llevó la guerra a su fin con éxito. Dio a Tereo su propia hija Procne en matrimonio. Tereo tuvo por su hijo a Itys. Y habiéndose enamorado de Philomena la sedujo también diciendo que Procne estaba muerta, para eso él la ocultó en el país. Posteriormente se casó con Filomena y habiéndose acostado con ella le cortó la lengua. Pero tejiendo caracteres de una bata fue que reveló así a Procne sus propias penas. Y después de haber buscado a su hermana. Procne mató a su hijo Itis, lo hirvió, le sirvió para una cena involuntaria a Tereo. Y huyó con su hermana a toda prisa. Cuando Tereo estuvo consciente de lo que había pasado, cogió un hacha y los persiguió. Habiendo sido alcanzadas en Daulia, Fócida, oraron a los dioses para ser convertidas en pájaros. Procne se convirtió en un ruiseñor y Filomena en una golondrina. Y Tereo también se transformó en un pájaro y se convirtió en una abubilla"."


title: Tereo

text: ""Tereo, hijo de Marte, un tracio, estando casado con Procne, hija de Pandión, llegó a Atenas a ver a su suegro para pedirle a su otra hija en matrimonio, afirmando que Procne había muerto. Pandion le concedió el favor y envió a Filomena y guardias junto a ella. Pero Tereo arrojó a los guardias al mar y a Filomena la violó en un monte. Al volver a Tracia se la entregó al rey Linceo. Su esposa Latusa, que era amiga de Procne, se la envió al instante, pensando que era una concubina. Tras reconocer a su hermana y el impío crimen que había cometido Tereo comenzaron juntas a tramar una venganza. Entre tanto Tereo, mediante un prodigio, fue avisado de que la muerta a manos de un familiar se cernía sobre su hijo Itis. Tras este oráculo, pensando que su hermano Driante planeaba asesinar a su hijo, mató a su inocente hermano. En cambio fue Procne la que mató a Itis, fruto de su unión con Tereo. Lo sirvió al padre en una comida y huyo junto a su hermana. Cuando se supo el crimen, y disponiéndose Tereo a la persecución, la clemencia de los dioses transformó a Procne en golondrina y a Filomena en ruiseñor. Respecto a Tereo se dice que también fue transformado en gavilán"."


title: Tereo

text: El mito de Tereo, Procne y Filomena tiene numerosas menciones en la literatura, tanto griega como occidental. Se encuentran como tema o referencia en las siguientes obras:


title: Tereo

text: Existen en Iberoamérica numerosas canciones tradicionales basadas en el mito de Tereo. Algunas de ellas han sido recopiladas y grabadas por célebres folcloristas.


title: Delahaye

text: Delahaye fue un fabricante de automóviles de lujo francés, que también produjo camiones pesados y vehículos de bomberos. Fundada en 1895 por Émile Delahaye, la compañía absorbió Delage en 1935 y desapareció en 1954, tras ser comprada por Hotchkiss.


title: Delahaye

text: Su modelo más famoso es el brillante Delahaye 135. Destacado en concursos de elegancia, ganó tanto el Rally de Montecarlo como las 24 Horas de Le Mans durante los años 1930.


title: Delahaye

text: Procedente de una empresa fundada en Tours en 1845, especializada en la construcción de maquinaria para la producción de ladrillos, Émile Delahaye comenzó la fabricación de motores, lo que le permitió a partir de 1895 construir el Tipo 1, el primer automóvil que recibió un encendido del motor eléctrico. En 1898, con sus socios Paul Desmarais y Georges Morane acordó la dotación de los fondos necesarios para ser invertidos en la fundación de la "Sociedad de Automóviles Delahaye", con sede en la "rue du Banquier" de la ciudad de París.


title: Delahaye

text: La marca también construyó camiones basados en un modelo Daimler, con un motor de dos cilindros montado en la parte trasera y transmisión por correas y engranajes.


title: Delahaye

text: Delahaye participó en carreras de automóviles al final del siglo XIX, incluyendo al piloto Ernest Archdeacon que compitió en la prueba París-Marsella en 1896. Esta actividad se suspendería dos años antes de la muerte del fundador en 1905. Ese año, mostró en el Salón de París la transmisión por cardán incorporada a sus automóviles de producción. Muy rápidamente se sucedieron distintos modelos más lujosos y potentes, que se exportaron a Alemania y a los Estados Unidos.


title: Delahaye

text: Ya en 1906, la marca produjo una bomba hidráulica contraincendios montada en un camión que podía transportar a quince bomberos. En 1909, Delahaye presentó el Tipo 36, un camión de 3,5 toneladas de carga útil con un motor de 24 CV. En 1913, la marca amplió su gama con los Tipos 59, 60, 62 y 63, con cargas útiles de entre 2,5 y 3 toneladas.


title: Delahaye

text: La Primera Guerra Mundial y la posguerra inmediata dirigieron la producción hacia los vehículos pesados y la maquinaria agrícola. El Tipo 59 fue el camión que protagonizó en 1916 el reabastecimiento de combustible durante la Batalla de Verdún.


title: Delahaye

text: Con el regreso de la paz, junto con un 15 CV y un 18 CV, la marca vendía a una clientela adinerada el 10 CV Tipo 87, reemplazado a comienzos de 1927 por el Tipo 107 con motor de válvulas en cabeza. En 1926, se lanzó una nueva autobomba contra incendios, con una capacidad de 1800 litros por minuto, y con carretes de manguera extraíbles montados en la parte trasera de los camiones.


title: Delahaye

text: Para resistir a la competencia francesa (principalmente Citroën y Renault) y a la sobreproducción, se llegó a un acuerdo (vigente entre 1927 y 1931) con Chenard et Walcker. Así, cada socio fabricaba modelos en común, vendidos por ambas firmas con sus marcas.


title: Delahaye

text: En el Salón del Automóvil de París de 1931, la marca revivió gracias a un robusto y potente motor de 6 cilindros Tipo 103. Se diseñó una versión para camiones, a los que también se planeó acoplar un primer motor diésel de 10 litros con inyección directa construido bajo licencia Fiat.


title: Delahaye

text: En julio de 1935, la empresa Delage fue absorbida por Delahaye. En el otoño, la marca lanzó su modelo más famoso, el Tipo 135 que combinaba lujo y rendimiento. Con un perfil bajo, era una versión mejorada del Tipo 138 de super lujo, con la supensión de las ruedas delanteras independiente. Su motor de 6 cilindros se limitaba a 105 caballos en el Tipo 148, versión de "turismo" del Tipo 135.


title: Delahaye

text: A partir de la primavera de 1937, los bomberos empezaron a utilizar el camión Delahaye Tipo 119, equipado con una gran escalera Magirus, que se seguiría usando durante varias décadas.


title: Delahaye

text: A finales de agosto, Delahaye conquistó un récord mundial de resistencia, recorriendo 200 km a una media de 146,5 km/h con un Tipo 145 equipado con un motor V12.


title: Delahaye

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, el "Auto Organizing Committee" (OAC) requirió que los fabricantes de camiones Bernard, Delahaye, Laffly, Simca y Unic se fusionaran en la GFA (Générale Française Automobile) en abril de 1941.


title: Delahaye

text: A partir de 1946, se lanzó un camión de 5 toneladas de carga útil con cabina adelantada. El Tipo 163 se equipó con un motor diésel Panhard y no se reemplazaría hasta después de 1954. En cuanto a los coches, se reinició la producción de los Tipos 134, 135 y 148 y Delahaye se asoció para crear Delsey, fabricante de cofres y maletas (el segundo del mundo en 2005).


title: Delahaye

text: En el Salón de París de 1947, el nuevo 175 apareció con un motor de 4.5 litros y un eje trasero De Dion. Sin embargo, el período no era favorable para las ventas de automóviles de lujo, y por otro lado, el pesado chasis del 175 estaba desfasado, y la imposibilidad de desarrollar el coche lo convirtió en un fracaso ruinoso. A pesar de todo, un 175 S ganó el Rally de Montecarlo en 1951.


title: Delahaye

text: El "pickup" Colonial apareció en 1950, equipado con el motor de 80 caballos SAE de 6 cilindros Tipo 103. Además, el Tipo 171 se comercializaría como "pickup" estrecho primero y más adelante ancho (presentado en el Salón del Automóvil de París de 1950). Hasta 1954 se vendieron las modalidades de plataforma de carga, furgoneta, camioneta, ambulancia y cabina con chasis.


title: Delahaye

text: A partir de 1951, se presentó al Ejército Francés el 4x4 VLR (un vehículo de reconocimiento ligero) con tecnología sofisticada (motor de aleación ligera y cuatro ruedas independientes). Sin embargo, las fuerzas armadas finalmente prefirieron el Jeep estadounidense por su mayor sencillez, que sería licenciado por Hotchkiss.


title: Delahaye

text: En el Salón de 1951 se presentó el Tipo 235 basado en el chasis del Tipo 135 modernizado. Se produjeron 84 unidades, muchas de ellas carrozadas por Henri Chapron.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: Walther von Seydlitz-Kurzbach fue un general de artillería alemán durante la segunda guerra mundial. Ganó fama cuando, tras ser tomado prisionero por los soviéticos en la Batalla de Stalingrado en enero de 1943, incitó abiertamente a un levantamiento antinazi entre los oficiales de la Wehrmacht que llevase al derrocamiento de Hitler para evitar el colapso total del Reich al cual los estaba dirigiendo. Su petición no fue escuchada.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: Nació el 22 de agosto de 1888 en Hamburgo, y murió el 28 de abril de 1976 en Bremen. Provenía de una aristocrática familia prusiana de tradición militar. Era descendiente de un famoso general de caballería, Friedrich Wilhelm von Seydlitz que se había distinguido en el ejército de Federico II el Grande.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: Participó en ambos frentes como teniente del ejército imperial alemán durante la Primera Guerra Mundial, y después de la guerra fue ascendido a Capitán. Ocupó varios cargos militares durante la República de Weimar hasta que fue transferido al Ministerio del Reichswehr, entrando en contacto directo con las planificaciones militares alemanes de la época, restringidas tras la paz de 1919.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: En 1930 era ya mayor del ejército, y en sucesivos ascensos pasó a Teniente Coronel (1934), Coronel (1936) y General de división (1939) de la nueva Wehrmacht creada por el régimen nazi. Al iniciarse la Segunda Guerra Mundial luchó en el Frente Occidental, donde recibió la Cruz de Caballero por su participación distinguida en la ofensiva en Francia. Después de la campaña francesa fue pasado a la reserva, aunque rápidamente fue reincorporado a inicios de 1941 con motivo de la Operación Barbarroja lanzada contra la URSS.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: En 1942, fue ascendido a Teniente General (con derecho a dirigir grupos de divisiones) tras desempeñar un liderazgo calificado de "valiente y ejemplar" dirigiendo fuerzas alemanas en la Bolsa de Demyansk y como tal recibió el mando del LI Cuerpo de Ejércitos adscrito al 6º ejército del futuro Mariscal de Campo Friedrich Paulus, el cual participaría en la batalla de Stalingrado desde setiembre de 1942.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: Seydlitz fue tomado prisionero en las fases finales de la batalla de Stalingrado, antes de la rendición oficial de las tropas germanas, y debido a que durante su cautiverio declaraba a sus interrogadores soviéticos una postura opuesta al nazismo, fue convocado por el comando supremo del Ejército Rojo, por orden de Stalin, para que tratara de convencer a otros generales alemanes sobre el proyecto de reunir un grupo importante de oficiales apresados y con ellos alzarse contra Hitler.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: Algunos como los generales Daniels, Drebber, y Schlömer (también apresados en Stalingrado) fueron convencidos por Seydlitz para formar un núcleo de resistencia antinazi. Seydlitz llegó incluso a participar en mensajes radiofónicos enviados desde Moscú con propaganda antinazi para las tropas de la Wehrmacht. Al conocerse en Alemania la situación de Seydlitz, fue condenado a muerte "en ausencia" por un tribunal militar acusado de traición, sus familiares también fueron perseguidos y expulsados de cargos oficiales por orden de Hitler.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: En septiembre de 1943 Seydlitz fue nombrado presidente de la "Liga de Oficiales Alemanes", un grupo de oficiales alemanes de alto rango que, prisioneros de la URSS, tenían como finalidad derrocar a Hitler con la creación de un ""Ejército de Alemania Libre"" o instigando un levantamiento militar en la retaguardia alemana. La Liga de Oficiales dependía del denominado Comité Nacional por una Alemania Libre ("Nationalkomitee Freies Deutschland", en alemán), formado por comunistas alemanes exiliados que también buscaban generar una revuelta militar antinazi dentro de la Wehrmacht. Pese al inicial entusiasmo de Seydlitz, fracasó su iniciativa de formar un "ejército alemán antinazi" con los prisioneros germanos que se le adhirieran pues los jefes soviéticos no la aceptaron; también falló Seydlitz en su intento de convocar a más oficiales alemanes de alta graduación, siendo inclusive rechazadas sus propuestas por muchos de ellos. Seydlitz inclusive propuso al mando supremo del Ejército Rojo reunir un grupo de soldados prisioneros alemanes para lanzarlos en paracaídas sobre Alemania e iniciar allí una guerrilla de partisanos comunistas, pero también esta idea fue descartada como impracticable.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: El grado de adhesión obtenido por la "Liga de Oficiales Alemanes" fue bastante reducido, siendo inviable usarlo como base para una formación militar autónoma, además de la desconfianza de Stalin ante la idea de rearmar prisioneros alemanes. Luego ocurrió el intento de asesinato de Hitler del 20 de julio de 1944, en el cual no participaron los comunistas alemanes ni la "Liga de Oficiales", siendo evidente ante la NKVD soviética que la intensa labor de propaganda de Seydlitz había sido ineficaz. Ante ello, Stalin consideró que la "Liga de Oficiales Alemanes" se había tornado en un ente inútil, y por lo tanto se volvió a encarcelar a Seydlitz y al resto de oficiales de la Liga. La función de propaganda quedó confiada entonces de modo casi exclusivo al Comité Nacional por una Alemania Libre, formado por militares de menor rango y por militantes comunistas alemanes.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: Tras el fin de la guerra en 1945, Seydlitz no quiso cooperar con la ocupación soviética de Alemania, por lo que en 1949 fue sentenciado a prisión en la URSS por crímenes de guerra de sus tropas. Finalmente, y después de varios juicios y de sufrir varias nuevas penas, es liberado por los soviéticos en 1956. Seydlitz regresó a Alemania tras casi 14 años de ausencia y se instaló en Bremen, donde intentó recuperar sus propiedades, que se le restituyera su rango y se le reconozca la pensión vitalicia que le correspondía como general, pero no consiguió los dos últimos de éstos propósitos. Seydlitz apenas consiguió que en 1956 el gobierno de Alemania Occidental anulara las condenas que le impuso el Tercer Reich.


title: Walther von Seydlitz-Kurzbach

text: Sin poder recuperar sus rangos militares, e ignorado por completo por sus antiguos camaradas de armas, Walter von Seydlitz-Kurzbach murió en Bremen el 28 de abril de 1976. En 1994 sus descendientes obtuvieron que los tribunales militares de Rusia anularan las sentencias impuestas por la URSS.


title: Brigada «Canarias» XVI

text: La Brigada «Canarias» XVI (BOP XVI), es una Brigada Orgánica Polivalente del Ejército de Tierra de España dependiente del Mando de Canarias. La Brigada fue creada como "Brigada de Infantería Ligera XVI" con fecha 1 de febrero de 2008 para agrupar parte de las unidades del Ejército en Canarias, y le fue dado el nombre «Canarias» ese mismo año, siendo también conocida como "BRILCAN". Como parte de la reorganización del Ejército de Tierra de 2015 fue convertida en Brigada Orgánica Polivalente.


title: Brigada «Canarias» XVI

text: La Brigada tiene su antecedente en las antiguas Jefaturas de Tropas existentes en las islas y provincias canarias, que acabaron siendo unificadas en una sola Jefatura localizada en Las Palmas.


title: Brigada «Canarias» XVI

text: Su valor queda acreditado con 11 Cruces al Mérito Militar con Distintivo Rojo, 10 Cruces al Mérito Militar con Distintivo Amarillo, 36 Citaciones en la Orden General y 33 acreditaciones de valor reconocido.<br>


title: Brigada «Canarias» XVI

text: Las unidades de la Brigada están alojadas en cuarteles de la Quinta Subinspección General del Ejército (Canarias) en Gran Canaria Tenerife y Fuerteventura, salvo el Grupo de Caballería Ligero Acorazado «Milán» XVI, que está acuartelado en Marines (Valencia). El Regimiento "Soria" ocupa el acuartelamiento "Puerto del Rosario" en Fuerteventura, el Regimiento "Tenerife" y parte del Batallón de Zapadores están basados en el acuartelamiento "Hoya Fría" en Tenerife, el Regimiento de Artillería ocupa se encuentra en el acuartelamiento "Los Rodeos", también en Tenerife, y el resto de las unidades, salvo el "Milán", se alojan en la base "General Alemán Ramírez" situada en La Isleta de Las Palmas en Gran Canaria.


title: Brigada «Canarias» XVI

text: La estructuración en curso del Ejército de Tierra también implica le redistribución de los medios existentes para conseguir brigadas con un capacidad polivalente. La Brigada "Canarias" es una de las cuatro nuevas Brigadas Orgánicas Polivalentes ligeras o sobre ruedas que contaran con cuatro unidades de maniobra: tres batallones de infantería y un grupo de caballería.Se prevé que en el futuro próximo el Batallón "Fuerteventura" estará equipado con blindados sobre ruedas BMR, el "Ceriñola" con vehículos multipropósito protegidos contra minas (MRAP) como el RG-31 Nyala o el Lince y el "Albuera" será un batallón motorizado aerotransportable. El grupo de caballería está equipado principalmente con cazacarros Centauro y vehículos de exploración de caballería VEC-M1. En un futuro más distante se prevé reemplazar los BMR, MRAP y VECs por distintas versiones de un nuevo Vehículo de Combate de Ruedas (VCR) 8x8.


title: Cristóbal de Castillejo

text: Cristóbal de Castillejo (Ciudad Rodrigo, 1490 - Viena, 12 de junio de 1550), fue un poeta español del Renacimiento que desde el humanismo cosmopolita propugnó una renovación poética basada en el octosílabo, por considerar innecesaria la importación de los metros italianos que llevaron a cabo Garcilaso de la Vega, Juan Boscán y Diego Hurtado de Mendoza.


title: Cristóbal de Castillejo

text: A los quince años, fue llevado a la Corte de Fernando el Católico, donde sirvió como paje al archiduque Fernando I del Sacro Imperio Romano Germánico, nieto segundo del rey y hermano del emperador. En este periodo profesó como cisterciense en el Monasterio de Santa María de Valdeiglesias. Propuesto por su amigo, Martín de Salinas, embajador en España del Archiduque, en 1525 dejó su retiro para ser secretario de su antiguo señor, quien en 1526 se convertiría en rey de Hungría y al año siguiente en rey de Bohemia, y quien en 1531 accedería a la corona alemana con el título de rey de romanos como lugarteniente de su hermano imperial.


title: Cristóbal de Castillejo

text: Viajó por toda Europa, visitando con su señor Inglaterra (1532) e Italia, y parando en Roma, Milán y Venecia, estas dos últimas ciudades en las que vieron la luz por primera vez dos de sus obras más conseguidas, la "Lamentación a la muerte del marqués de Pescara" y el "Diálogo de mujeres", respectivamente. Luego pasó por Francia, los Países Bajos y un considerable número de ciudades y localidades alemanas, donde se familiarizó con textos de humanistas germánicos y estuvo incluso, como indica Reyes Cano, en contacto directo o epistolar con importantes figuras de la cultura como los hermanos Juan y, en especial, Alfonso de Valdés, habitante de la corte de Viena, Luis Vives, Diego Hurtado de Mendoza o Erasmo de Róterdam. De ahí que no sea raro encontrar en sus textos huellas de humanistas como Ulrich von Hutten, los italianos Enea Silvio Piccolomini —secretario de la cancillería imperial germana de Federico III—, Poggio Bracciolini, Ludovico Ariosto y Pietro Aretino, del inglés Tomás Moro o el ya referido e ilustre neerlandés Erasmo de Róterdam, sobre todo en lo que toca a su obra anticortesana, el "Aula de cortesanos", inspirada en la homónima "Aula" de Hutten y el "De curialium miseriis" de Piccolomini. Con el Aretino sostuvo en especial una importante correspondencia epistolar, pues no en vano coincidían en ideas y estética: los dos reaccionaban contra el idealismo petrarquista irradiado por Pietro Bembo y contra la vida cortesana, algo que también expresó el francés Joachim du Bellay en su "Contre les Pétrarquistes" (1553). Al fin se estableció en Viena, donde, aunque monje, llevó una vida disoluta con diversos amoríos y un hijo natural. Era Viena entonces un centro erasmista, y pasó por dificultades económicas, ya que malgastó todos los beneficios de las prebendas que su cargo de secretario le proporcionaba; en efecto, Martín de Salinas pidió para él al Emperador en varias ocasiones beneficios, encomiendas y pensiones que tardaban en concederse y logró una pensión en el obispado de Ávila, un beneficio eclesiástico en la colegiata austriaca de Ardegge, al que renunció pronto, y una pensión en el obispado de Córdoba. Carlos I por su parte le concedió un escudo de armas con tres ruiseñores de oro. Por fin, un año antes de su muerte recibió del Archiduque una pensión de doscientos florines, que no llegó a cobrar en su totalidad. Se enamoró de una joven dama alemana, Ana de Schaumburg, quien lo dejó por un noble bohemio, si bien anduvo al parecer también tras una tal Ana de Aragón; perdió al cabo las esperanzas de regresar alguna vez a España, como cuenta evocando un famoso romance: "Tiempo es ya, Castillejo, / tiempo es de andar aquí". Desengañado, se retiró a un convento vienés donde murió. Está enterrado en Wiener Neustadt, cerca de la ciudad.


title: Cristóbal de Castillejo

text: Si bien es un poeta que pertenece a la lírica cancioneril del y escribe en arte menor predominantemente octosílabo simple o combinado en pies quebrados, aunque alguna vez lo hace en dodecasílabos, su espíritu y temática es plenamente renacentista, como lo son también sus géneros (fue un asiduo cultivador del diálogo), y se aparta del usual conceptismo cancioneril persiguiendo una mayor claridad en la expresión, en consonancia con lo preconizado por Juan de Valdés; se burla de los tópicos cancioneriles e incluso escribe que cuando el propio Juan Boscán los cultivaba los consideraba un arte acabado: "Los requiebros y primores / ¿quién los niega, de Boscán, / y aquel estilo galán / con que cuenta sus amores? / Mas trovada / una copla muy penada, / él mesmo confesará / que no sabe dónde va / ni se funda sobre nada”. Solamente escribió una composición contra la nueva estética italianizante: "Contra los que dexan los metros castellanos y siguen los italianos", que incluye algunos sonetos en endecasílabos de carácter burlesco, no obstante, como "Garcilaso y Boscán siendo llegados". En ella lamenta el nuevo ritmo que imponía la estética del Petrarquismo ("Bien se pueden castigar / a cuenta de anabaptistas, / pues por ley particular / se tornan a baptizar / y se llaman petrarquistas") y su nuevo lenguaje lleno de metáforas, antítesis y perífrasis y sutilezas o conceptos de amor que imponía, o sea, rodeos que eludían el nombre cotidiano de las cosas:


title: Cristóbal de Castillejo

text: No deja de señalar como buen poeta que era sin embargo, la belleza conseguida por este "nuevo trovar" y "algarabía de allende", y así dice a las Musas italianas y latinas "¿Cómo habéis venido a nuestra España / tan nuevas y hermosas clavellinas?". Pero, por ejemplo, le molesta el verso suelto ("usan ya de cierta prosa / medida sin consonantes") y señala la razón que movía a los más de los petrarquistas: la falta de un verso largo flexible y digno para tratar temas mayores:


title: Cristóbal de Castillejo

text: Pero Castillejo era en realidad un convencido renacentista que intentaba revitalizar la tradición castellana de la poesía octosílaba, de cuya lengua se enorgullecía con legítimo nacionalismo, comparando el imperio de España con el de Roma, como hizo Antonio de Nebrija:


title: Cristóbal de Castillejo

text: A Castillejo no le preocupaba tanto el éxito de la revolución poética italianizante, a cuya virtualidad no podía ser insensible un hombre culto y cosmopolita


title: Cristóbal de Castillejo

text: como él, sino la posibilidad de que ello significase, en el plano lingüístico y en el literario, una pérdida del prestigio de la lengua castellana, y así hace decir a su experimentado Prudencio en el "Aula" que los "cortesanos peregrinos", "acabado / el tiempo determinado / de la corte do estuvieron, / se vuelven a lo pasado”.


title: Cristóbal de Castillejo

text: Reunió toda su obra en tres grupos: "Obras de amores", "Obras de conversación y pasatiempo" y "Obras morales y de devoción". En el primer grupo la mayoría de las composiciones se dedican al amor platónico de Castillejo, la dama Ana de Schaumburg, pero también a una tal Ana de Aragón y otras damas. Hizo traducciones de Ovidio (su famosa "Fábula de Polifemo" traduce y amplifica un episodio de las "Metamorfosis" de aquel) y compuso un celebérrimo "Sermón de amores", publicado en 1542, que le dio fama de escritor picante y no muy limpio. Se trata de una obra de ambientación celestinesca, con huellas de Giovanni Boccaccio y los dos arciprestes, Juan Ruiz y Alfonso Martínez de Toledo, y traza cuadros nada edificantes de la vida conventual (es de notar que conocía la materia de la que hablaba); además tradujo en prosa dos diálogos de Cicerón: "De senectute" y "De amicitia" y escribió además una "Carta en latín y romance"; estas obras pueden leerse en la edición moderna de Rogelio Reyes Cano para la Biblioteca Castro, en el primer volumen. Por otra parte, tradujo en verso varios episodios de las "Metamorfosis" de Publio Ovidio Nasón (el "Canto de Polifemo", la "Fábula de Acteón" y la "Historia de Píramo y Tisbe"), y se le atribuye también una traducción de los "Amores" de este mismo poeta romano, publicada en 1598.


title: Cristóbal de Castillejo

text: Entre las "Obras de conversación" destacan los diálogos en verso, por ejemplo el "Diálogo que habla de las condiciones de las mujeres" 1546, antifeminista, o el "Diálogo entre el autor y su pluma".


title: Cristóbal de Castillejo

text: En el tercer grupo se incluyen más diálogos: "Diálogo entre la memoria y el olvido", "Diálogo entre la verdad y la lisonja" y el "Diálogo y discurso de la vida en corte", quizá su obra más personal. Sus obras fueron leídas en todo tiempo: mereció los elogios de Luis Gálvez de Montalvo en su "El pastor de Fílida" y de Lope de Vega en "La Dorotea", donde dice de él que "aún viven sus obras" y que "no fue indigno de fama entre los antiguos".


title: Cristóbal de Castillejo

text: Sus obras completas no se editaron hasta 1573 en Madrid y fueron expurgadas por la Inquisición, por ejemplo del "Sermón de amores". Escribió además algunas obras dramáticas que se perdieron, aunque en la Biblioteca Estense Universitaria de Módena (Italia) se encontró no hace muchos años una copia manuscrita de la "Farsa de la Constanza", editada por Blanca Periñán y Rogelio Reyes Cano en 2012.