title: Ojo de los cefalópodos

text: El ojo de los cefalópodos es un órgano análogo al ojo de los vertebrados. Se forma a partir de pliegues en la piel del embrión, al contrario que los ojos de los vertebrados, formados a partir del diencéfalo. Su estructura es similar. Posee cristalino, esclerótica, retina y humor acuoso. El nervio óptico es prácticamente inexistente ya que el ojo está separado tan solo por unos milímetros del lóbulo óptico del cerebro. Por tanto, toda la información se procesa directamente en el cerebro.


title: Bahía de Corpus Christi

text: La bahía de Corpus Christi Bay tiene una rica historia de asentamientos humanos a lo largo de sus costas, que se remonta miles de años, y que es responsable del crecimiento de Corpus Christi, y los puertos más pequeños de Ingleside y Portland. Es un importante estuario natural que soporta una variada colección de fauna salvaje y que atrae a muchos turistas. La abundancia en la bahía de petróleo y gas natural ha atraído igualmente a la industria, y su ubicación estratégica en la costa de Texas, la hace ideal para establecimientos militares.


title: Ojo de los cefalópodos

text: El ojo de los cefalópodos carece de punto ciego, ya que los ganglios y nervios se sitúan por detrás de la retina y no tapan esa porción. El cristalino es rígido, de modo que para enfocar se mueve hacia delante y hacia atrás por medio de un paquete muscular. Por tanto, a mayor edad del organismo, mayor superficie ocular y mayor capacidad de movimiento del cristalino que se traduce en una mayor capacidad de enfoque.


title: Bahía de Corpus Christi

text: Las riberas de la bahía de Corpus Christi ("Cuerpo de Cristo") se cree que estuvieron habitadas por los indios karankawa antes del descubrimiento europeo. La evidencia arqueológica sugiere que algunos pueblos pre-karankawa utilizaron la zona cercana a la bahía Oso como cementerio entre el 500 a. C. y 500 d. C. Se cree que habría sido vista por primera vez por los europeos en la festividad del Corpus Christi de 1519, cuando el explorador español Alonso Álvarez de Pineda navegó por sus aguas. Joaquín de Orobio y Basterra se encontró con la bahía en 1746, cuando se le dio órdenes de establecer asentamientos en el área entre Tampico, México, y la desembocadura del río San Antonio en la bahía de San Antonio. Llamó a la bahía en honor de San Miguel Arcángel, pero el nombre no hizo fortuna y fue referido como «bahía de Corpus Christi» en un informe de 1766 de Diego Ortiz Parrilla. El explorador Blas María de la Garza Falcón se cree que habría sido el primer hombre en comprar tierras en la bahía en 1746. Poco después, en la desembocadura del río Nueces, se fundó el asentamiento de corta duración de Villa de Vedoya.


title: Ojo de los cefalópodos

text: Los rabdómeros son unas membranas especializadas de las células fotosensibles de los cefalópodos. Son de forma tubular, orientadas hacia el origen de la fuente de luz, lo que se conoce como "visión directa" y le da cierto aspecto de cepillo al ojo. Los rabdómeros no crecen a lo largo de la vida del animal, pero sí que aumentan su número proporcionando agudeza visual extra con la edad.


title: Bahía de Corpus Christi

text: El primer puesto comercial en la bahía de Corpus Christi fue fundado por Henry Kinney en 1838 en la actual ciudad de Corpus Christi. En 1840, el área se convirtió en un asentamiento nombrado al igual que la bahía, y en la década de 1870 se estableció un puerto de aguas profundas.(En 1928, el escultor Gutzon Borglum del monte Rushmore diseñó un frente de la bahía que incluía una estatua de Jesucristo de 32 metros, pero fue rechazado por la ciudad en 1930.También se rechazaron los esfuerzos posteriores para construir una estatua en la orilla.) El puerto de la bahía más tarde se convertirá en una gran ciudad, y en el censo de EE.UU. de 2000 tenía una población de 277.454 personas Además de Corpus Christi, Kinney también fundó en 1852 Nuecestown (conocido por los colonos como "The Motts"), cerca de la confluencia del río Nueces y la bahía Nueces. La ciudad fue atacada por ladrones mexicanos en 1875 y luego experimentó un fuerte declinar. Ahora es una ciudad fantasma situada en los límites de la ciudad de Corpus Christi. La ciudad de Ingleside fue fundada en la orilla norte de la bahía en 1854, y creció lentamente. Tenía una población de 9.388 en el censo de 2000. Del mismo modo, la ciudad de Portland, que se encuentra en el acantilado del noreste entre el Nueces y la bahía de Corpus Christi, no creció tan rápidamente como Corpus Christi, después de su fundación 1891. En el censo de 2000, tenía 14.827 habitantes.


title: Ojo de los cefalópodos

text: La gran mayoría de cefalópodos poseen tan solo un pigmento visual en sus rabdómeros, la rodopsina, por lo que al carecer también de varios bancos de receptores no pueden ver en color, salvo excepciones. Tampoco necesitan la visión en color en los oscuros fondos marinos.


title: Bahía de Corpus Christi

text: Como medio de transporte, los barcos de vapor fueron comunes en la bahía entre Corpus Christi y Ingleside durante la década de 1930. Los nativos americanos utilizaron una ruta hecha sobre una serie de bancos de ostras de poca profundidad, llamada Reef Road. El pasaje, que tenía una profundidad entre 60 y 90 centímetros, podía ser cruzado a pie o a caballo durante las mareas bajas para atravesar la apertura de la bahía Nueces en la bahía de Corpus Christi. Los colonos blancos descubrieron la ruta en la década de 1860 y se convirtió en una forma común de pasar de Portland a Corpus Christi, aunque su curso irregular tuvo que ser marcado con postes y a veces los caballos se caían del lecho y se ahogaban. En 1915, se construyó por primera vez una calzada de madera que conectaba Portland y Corpus Christi, que fue reconstruida y destruida por las tormentas en varias ocasiones. En la década de 1950, se erigió un puente de hormigón permanente y la doble calzada fue añadida en 1988. La estructura, de una longitud aproximada de una milla, es hoy conocida como calzada de la bahía del Nueces ("Nueces Bay Causeway").


title: Bahía de Corpus Christi

text: La bahía ha sido un lugar de importancia estratégica para los militares. El general Zachary Taylor estacionó a sus hombres en Rincon Point durante la Intervención estadounidense en México, y una invasión de la Unión fue detenida por los confederados en el mismo punto en 1862, durante la Guerra Civil Americana. El Puerto de Corpus Christi fue utilizado por los confederados para llevar suministros durante la guerra hasta que la Unión bombardeó Corpus Christi y ocupó la bahía y el puerto de 1863 a 1870. En 1940, se estableció en la bahía la Estación Aérea Naval de Corpus Christi ("Naval Air Station Corpus Christi"), que en 1944 ya se había transformado en un base principal con una estación área principal y seis estaciones adicionales. Cabe destacar que, durante una práctica en marzo de 1960 desde la base, el futuro senador John McCain perdió altitud y velocidad, y su monoplaza AD-6 Skyraider se estrelló en la bahía de Corpus Christi y se hundió hasta el fondo. Logró salir de la cabina, nadó tres metros hasta la superficie, y fue llevado a un lugar seguro por un helicóptero de rescate, escapando sin lesiones importantes.


title: Bahía de Corpus Christi

text: La ribera de la bahía de Corpus Christi está incluida en la llanura costera de Texas en el sur de Texas. La tierra que la rodea es semiárida y se utiliza para la ganadería y otros fines agrícolas. La bahía en sí es considerada subtropical y fue descrita por Gutzon Borglum como «la bahía más hermosa en la costa de Texas» ("the most beautiful bay on the Texas coast.")


title: Bahía de Corpus Christi

text: De media, el sistema tiene 3 metros de profundidad, y cubre aproximadamente 497 km². Es el cuarto sistema estuarino cuarto más extenso de Texas, detrás de la bahía de Galveston, la Laguna Madre y la bahía de Matagorda. Las dos extensiones principales son: bahía de Nueces ("Nueces Bay"), que se extiende al oeste de la desembocadura del río Nueces y bahía del Oso ("Oso Bay"), que se extiende al sur de la desembocadura del arroyo Oso. La bahía, que forma parte del canal navegable intracostero ("Intracoastal Waterway"), comunica al noroeste con la bahía de Aransas y al sureste, con la laguna Madre. Cada segundo, unos 34 m³ de agua fluyen en la bahía. El intercambio con el golfo de México se produce en el paso Aransas ("Aransas Pass"). Como resultado del intercambio con el agua marina, la salinidad de la bahía es de 22 partes por mil (ppt), que es inferior a la media del agua de mar de 35 ppt.


title: Bahía de Corpus Christi

text: Siguiendo la línea de costa desde la Estación Aérea Naval de Corpus Christi en la península sureste de la bahía, y yendo en dirección noroeste, se debe cruzar la bahía del Oso en su confluencia con la bahía de Corpus Christi. Al otro lado, está la isla de Ward (en realidad una península), donde se fundó la Texas A&M University–Corpus Christi. Más al noroeste, la costa comienza a curvarse, alcanzando la ciudad de Corpus Christi. Siguiendo la costa, el terreno desciende hacia el interior y forma Emerald Cove, donde se ha construido un malecón. Afuera en la bahía, el Alta Vista Reef se puede observar desde esta ubicación. Siguiendo al norte a lo largo de la orilla, el malecón continúa en la ciudad principal, hasta que llega al canal Industrial, que ha sido dragado al sur de la bahía Nueces y se extiende cruzando la bahía principal hasta llegar, en el otro extremo, a Port Aransas. Otro malecón, que se inicia en Emerald Cove con huecos en aquellos lugares en que hay islas espigones, puede ser visto en la bahía y el canal, y está ligeramente fuera en el agua.


title: Bahía de Corpus Christi

text: Este malecón termina cuando llega a la tierra en la porción sur de la playa de Corpus Christi. Al norte del canal, la playa de Corpus Christi se encuentra a lo largo de la costa hasta Rincon Point, donde la bahía de Corpus Christi se abre a la bahía Nueces. Se cruza la entrada por la calzada Nueces Bay hasta llegar a Indian Point, cerca de la ciudad de Portland, desde donde Indian Reef sobresale de la costa. Pasado Portland, la costa se curva hacia el sureste, donde la gran isla La Quinta forma el telón de fondo de las plantas industriales en Ingleside. El canal de La Quinta ha sido dragado entre la isla y la costa y se encuentra con el canal de Jewell Fulton en la confluencia del bayou Kinney. Ingleside Cove se forma en esta área entre la isla de La Quinta y una isla llamada Ingleside Point. La costa entonces se curva hacia el suroeste donde está la ciudad de Ingleside on the Bay, en la costa meridional de la península del noreste de la bahía. Hacia el sureste, una serie de islas forman el límite entre la bahía de Corpus Christi y la bahía Redfish ("Redfish Bay", lit. 'bahía de la gallineta').


title: Bahía de Corpus Christi

text: La Environmental Protection Agency ha designado el sistema de la bahía de Corpus Christi como un estuario de importancia nacional. Más de 234 especies de peces se encuentran en la bahía,incluyendo el Bagre marinus, bagre de cabeza pesada, corvina del Atlántico, sable del Atlántico, corvina negra, tambor rojo, lenguado del sur, Crevalle jack, malachos, lagarto costero, guardiamarinas del Atlántico, perca de plata, perca de arena, fumador liso, sardina escalada, rubios cabezones, trucha de mar de arena, trucha de mar manchada, pez emperador gris, róbalo común y dormilonas.


title: Bahía de Corpus Christi

text: The Coastal Bend Bays and Estuaries Program and the U.S. Fish and Wildlife Service collaborated to place soil and plant marsh near the causeway to allow a larger nursing location for fish and provide greater quantities of food for water birds.


title: Bahía de Corpus Christi

text: En 2009, un millón de dólares de estímulo federal fue delegado para la restauración de la zona pantanosa cerca de la calzada de la bahía Nueces para aumentar la población de aves y peces. El «Programa de bahías costeras curvas y estuarios» ("Coastal Bend Bays and Estuaries Program") y el U.S. Fish and Wildlife Service colaboraron para colocar suelo y plantas de pantano cerca de la calzada que permitieran una localización de enfermería más grande para los peces y proporcionar mayores cantidades de alimentos para las aves acuáticas. Más de 490 especies de aves se han encontrado en la zona, incluyendo el pelícano pardo, yaguasa de pico negro, garceta rojiza, ibis de cara blanca, chotacabras pauraque, colibrí vientre canelo, pájaro carpintero dorado, Pico Largo Thrasher, pinzón aceitunado, cormorán neotropical, gaviota reidora americana, la gaviota de Franklin, gaviota de Delaware, gaviota argéntea americana, pagaza piconegra, colimbo grande, atrapamoscas crestipardo, turpial enmascarado, halcón peregrino y frailecillo silbador. Las poblaciones de aves están protegidas y se pueden ver en Hans and Pat Suter Wildlife Refuge en Oso Bay.


title: Bahía de Corpus Christi

text: La bahía de Corpus Christi es un puerto natural, y su puerto ha contribuido al crecimiento del puerto principal de la ciudad de Corpus Christi. Corpus Christi es el quinto puerto más grande en los Estados Unidos, y el más profundo en el golfo de México. El canal hacia el Golfo fue dragado a través de la bahía hasta los muelles de Port Aransas. Las cargas intercambiadas en el puerto incluyen mariscos, productos industriales y agrícolas y petróleo. Seis refinerías de petróleo y 1.500 pozos están situados cerca de la bahía, así como una gran cantidad de gas natural. Tan solo en 1987, se produjeron en la zona 277 millones dólares en petróleo y gas. Metales, productos de piedra, vidrio, productos químicos y productos de yeso también se producen cerca de la bahía. Ingleside originalmente centró su economía en la agricultura, en particular la viticultura. Más tarde, se abrieron plantas industriales, incluyendo las establecidos por la Brauer Corporation, Reynolds Metals (cinco millas) y DuPont. El canal de La Quinta fue dragado por el Cuerpo de Ingenieros del Ejército en la década de 1950.


title: Bahía de Corpus Christi

text: El turismo en la bahía se ve favorecido por el clima de la zona, las posibilidades para practicar la pesca y la observación de aves, así como visitar sitios en Corpus Christi como la playa de Corpus Christi, el barco museo USS Lexington, el puerto deportivo frente a la bahía, y el Museo de Ciencia e Historia de Corpus Christi (Corpus Christi Museum of Science and History). La bahía fue también el sitio de U.S. Wind and Water Open de 2008, así como del Salón Náutico Internacional de Texas ("Texas International Boat Show") en 2008, 2009 y 2010.


title: Jazz contemporáneo

text: Tras los grandes movimientos de fusión que tuvieron lugar en el jazz en los años 1970 y 1980, las distintas vías abiertas, incluyendo la de la recuperación de las fórmulas tradicionales del bop e, incluso, del swing, generaron una vasta escena mundial que, en su conjunto, denominamos jazz contemporáneo. Dentro de esta denominación se incluyen corrientes y formas del jazz bien diferenciadas entre sí, con frecuencia incluidas bajo la etiqueta "Modern Creative".


title: Jazz contemporáneo

text: Desde mediados de la década de 1970, la ciudad de Nueva York estaba experimentando una "nueva ola" de creatividad musical, tanto en el mundo del rock como en el mundo del jazz y la música de vanguardia. La revolución neoyorquina nacía de diversas raíces, y la cuestión racial era una de ellas: los músicos blancos lideraban el movimiento, y los músicos negros habían sido apartados "de facto" tanto de la escena de la música rock como de la clásica. El jazz se había cruzado anteriormente con otras músicas negras -el blues, el "funk", el "soul"...-, pero hasta entonces no lo había hecho con estilos como el rock o la música clásica de vanguardia, tradicionalmente dominadas por músicos blancos. La revolución neoyorquina cambió el orden de las cosas.


title: Jazz contemporáneo

text: Uno de los primeros músicos en catalizar toda esta serie de elementos fue el saxofonista estadounidense de origen judío John Zorn, en obras pioneras como "Lacrosse" (1977) o "Archery" (1981) y otras muchas que les siguieron a lo largo de las décadas de 1980 y 1990. El guitarrista Elliott Sharp se destacó por su orientación hacia la experimentación: en cada uno de sus discos parecía adoptar una nueva técnica de ejecución, y sus composiciones son un ejemplo de síntesis de disonancia, repetición e improvisación, los tres ejes cardinales sobre los que se sitúan la música clásica, el rock y el jazz de vanguardia, respectivamente. Eugene Chadbourne integraba elementos del jazz de vanguardia con la música blanca de origen rural. El guitarrista Henry Kaiser recogió la influencia de Derek Bailey y de Captain Beefheart para crear una música caracterizada por la improvisación atonal y el carácter psicodélico. El violoncelista Tom Cora, que se había trasladado a Nueva York, es responsable de una serie de obras marcadamente experimentales donde su instrumento adopta por momentos las funciones típicas de una guitarra y de los instrumentos de percusión. El guitarrista irlandés Christy Doran lideró el cuarteto de jazz-rock abstracto New Bag, mientras que el saxofonista Tim Berne presentaba una obra que unía el neuroticismo de su lenguaje con unos temas donde los límites entre la composición y la improvisación no quedaban del todo claros. El trompetista Lesli Dalaba contribuyó a la renovación del lenguaje de su instrumento con un estilo que transformaba las composiciones más cerebrales en poemas líricos. El baterista judío Joey Baron debutó con "Tongue in Groove" (1991), un impredecible álbum a trío con el trombonista Bill Swell y el saxofonista Ellery Eskelin. The Microscopic Septet fue una creativa agrupación que fusionaba influencias del "free jazz", del rock progresivo y del "rhythm and blues" con elementos circenses, tal y como Frank Zappa había hecho unos años antes. Finalmente, el guitarrista John Abercrombie provenía del jazz fusión, enfocado de forma personalizada.


title: Jazz contemporáneo

text: La revolución neoyorquina se dejó sentir tanto en el tipo de material en el que los músicos se estaban embarcando como en el tipo de técnicas que empleaban para improvisar. El saxofonista Ned Rothenberg se estableció entre la primera línea de las nuevas generaciones de improvisadores con "Trials of the Argo" (1980), una obra en la que usaba toda una serie de instrumentos de lengüeta y que dio inicio a una larga serie de trabajos que se desarrollarían a lo largo de la década. El percusionista judío Kip Hanrahan efectuó diversas grabaciones con músicos americanos, mientras que el baterista Sam Bennett presentó trabajos donde la batería era el único instrumento o donde integraba experimentalmente elementos electrónicos. El trombonista Jim Staley experimentó con diferentes formaciones, mientras que el saxofonista Marty Fogel, en su "Many Bobbing Head At Once", presentaba un trabajo donde se fusionaban múltiples elementos de todo tipo. Tom Varner, un virtuoso del corno francés, se situó como uno de los compositores más originales de su generación, y el acordeonista Guy Klucevsek realizó interesantes trabajos empleando formaciones inusuales. El guitarrista Bill Frisell asimiló en su obra influencias del jazz y del rock, pero también del "folk", de la música de las "marching bands" o incluso de la música eclesiástica. El contrabajista Marc Johnson trabajó con Frisell y con John Scofield enfatizando el lenguaje post-modernista, mientras que David Thorn venía a llenar el hueco que existía en el mundo de la guitarra entre Jimi Hendrix y Sonny Sharrock. La obra del violonchelista Hank Roberts incorpora elementos del "free jazz", del "soul", del blues o de la música clásica, mientras que la de Mike Shrieve (exbaterista de Santana) presenta elementos oníricos con base en sonidos percusivos.


title: Jazz contemporáneo

text: La segunda mitad de la década de 1990 conoció un "revival" de música para "big bands", una tendencia que se había originado en la década anterior en la obra de músicos como el bajista Saheb Sarbib o del cornetista Butch Morris. El teclista Wayne Horvitz desarrolló su idea del "jazz progresivo de cámara" junto a su mujer Robin Holcomb, mientras que el baterista Bobby Previte encontró su lugar entre el jazz barroco del sello ECM y la música de Frank Zappa. Por su parte, el veterano multinstrumentista Marty Ehrlich recogía la influencia del jazz tradicional, la improvisación, la música ligera y la música clásica de vanguardia en obras como "Pliant Plaint" (1987), entre otras muchas, y la estadounidense Maria Schneider, alumna de Gil Evans resucitó el estilo de su maestro en álbumes para orquesta como "Evanescence" (1992) o "Coming About" (1995).


title: Jazz contemporáneo

text: Durante la década de 1990 la ciudad de Chicago se convirtió en un foco de creatividad musical donde surgieron figuras de interés como la pianista Myra Melford, que había debutado en 1984 con "One For Now", un álbum a piano solo. El saxofonista Ken Vandermark, quien había iniciado su carrera en el mundo del rock, ofreció "Big Head Heddie" en honor a Thelonious Monk y al gurú del "funk" George Clinton antes de embarcarse en una carrera singular en la que experimentaría con distintos formatos y aproximaciones. El violonchelista Fred Lonberg-Holm, pupilo de Anthony Braxton se unió a la nueva ola de improvisadores creativos con "Theory of Motion" (1990) o "Personal Scratch" (1996), mientras que el saxofonista/clarinetista Scott Rosenberg, otro alumno de Braxton expandió el vocabulario del jazz con una anarquía polifónica que quedaba bien reflejada en "V - Solo Improvisations" (2000).


title: Jazz contemporáneo

text: Zeena Parkins, a partir de "Something Out There" (1987) fue la primera arpista en introducir su instrumento en el contexto de la improvisación creativa, un trabajo que se vio seguido de otros muchos donde Parkins continuó explorando la relación de la música de cámara con la improvisación y la electrónica. El flautista Robert Dick efectuó una labor paralela con su instrumento en trabajos como "Venturi Shadows" (1991) o "Irrefragable Dreams" (1994), al igual que el trombonista Peter Zummo en "Zummo with a X" (1985) o "Experimenting with Household Chemicals" (1991). El trompetista Toshinori Kondo investigó en la relación de su instrumento con la electrónica en "Fuigo From a Different Dimension" (1979) o "Panta Rhei" (1993), mientras que el guitarrista Alan Licht trabajó con sonidos anárquicos y dadaístas en "Sint The Aging Process" (1994) o "Plays Well" (2000). El pianista judío de formación clásica Uri Caine exploró la relación entre las melodías de la música clásica y el "free jazz" más disonante en su álbum debut "Sphere Music" (1992), dedicado a Thelonious Monk, y el trompetista Dave Douglas abrió su prolífica carrera con "Parallel Words" (1993), entre el "hard bop", el "free jazz" y la música clásica. El saxofonista brasileño Ivo Perelman, residente en Nueva York desde 1989, rindió tributo a sus raíces con "Cama de Terra", un experimento entre la música de Heitor Villa-Lobos y el "free jazz" de Albert Ayler, mientras que el pianista Denman Maroney introdujo un nuevo concepto de piano con "Hyperpiano" (1998).


title: Jazz contemporáneo

text: Más allá de las fronteras de Nueva York, continuaban apareciendo en los últimos años una serie de artistas que desarrollaban el grueso de su trabajo -en el que reelaboraban los conceptos establecidos por generaciones de "jazzistas" anteriores de múltiples y creativas maneras- ya en el nuevo siglo. El bajista de San Francisco Michael Formanek debutó con "Wide Open Spaces" (1990), un disco que inaugura una carrera marcada por el gusto por la experimentación. El compositor Joe Maneri editó su primer álbum de jazz ("Kalavinka", 1989) con 68 años, y desde entonces no ha cesado en sus exploraciones. El yugoslavo Stevan Tickmayer colideró The Science Group (1997-2003), un nuevo intento de fusionar la música de cámara con la improvisada, y el argentino Guillermo Gregorio desarrolla también su actividad entre la música clásica de vanguardia y el "free jazz" ("Approximately", 1995; "Ellipsis", 1997...), y el canadiense Paul Plimley inaugura su ecléctica carrera con "When Silence Pulls" (1991), un disco inspirado en el piano de Cecil Taylor. El trompetista Greg Kelley investigó la fusión entre la música concreta y el "free jazz" en "Trumpet" (2000), el multiinstrumentista Eric Glick-Rieman mostró su virtuosismo en "Ten To The Googolplex" (2000) y el violinista canadiense Eyvind Kang, uno de los más eclécticos músicos de su generación, desarrolló su obra ("Virginal Co-ordinates", 2000) entre el rock, el jazz y la música clásica. También a comienzos de los años 2000, aparecieron los discos de confirmación de músicos como el trombonista Josh Roseman, el contrabajista Ben Allison, el saxofonista David Binney, o el pianista Jason Lindner, todos ellos norteamericanos. Destacan también los trabajos del francés Erik Truffaz y del trompetista israelí Avishai Cohen.


title: Jazz contemporáneo

text: A finales del siglo XX el legado del "free jazz" era muy visible entre la comunidad negra de músicos de jazz, particularmente en la escena de Nueva York. David Ware, un saxofonista de la escuela de John Coltrane, tras haber pasado por las formaciones de Cecil Taylor y Andrew Cyrille editó su "Birth of a Being" en 1977, un trabajo que inauguró una carrera en solitario que se extiende durante las siguientes décadas convirtiéndolo en uno de los más importantes músicos del movimiento "free". El irreverente trombonista Craig Harris se estableció como una figura importante del movimiento, así como el pianista Matthew Shipp, quien tras "Sonic Explorations" (1988), un trabajo que daba inicio a una extensa serie de álbumes que van apareciendo a lo largo de los años siguientes, coqueteaba con el "hip hop" en "Nu-bop" (2000) o "Equilibrium" (2002). El clarinetista de formación clásica Don Byron había hecho su aparición en la escena neoyorquina a principios de la década de 1990, al igual que el saxofonista Roy Nathanson o el trombonista Curtis Fowlkes, ambos exmiembros de Jazz Passengers. Por último, el grupo B Sharp Jazz Quartet insertó su obra entre el "hard bop" y el "free jazz".


title: Jazz contemporáneo

text: La revolución que había traído consigo la música electrónica ejerció también su influencia en el desarrollo del jazz, que asistió al surgimiento de una nueva generación de improvisadores que venían de la tradición del "free jazz" pero que recogían la influencia de la vanguardia clásica y de la electrónica. Ben Neill, un ejecutante de "mutantrompeta" (un instrumento electroacústico híbrido) colaboró con Paul "Dj Spooky" Miller para crear una música que combinaba elementos del jazz y de distintos subestilos de la música "dance" contemporánea, como el "techno", el "hip hop", el "acid jazz" o el "drum'n'bass". El guitarrista y teclista Kevin Drumm desarrolló sus experimentos psicoacústicos en obras como "Kevin Drumm" (1986) o "Land of Lurches" (2003), mientras que el percusionista suizo Günter Müller se estableció como una importante figura del ámbito de la experimentación electrónica con "Eight Landscapes" (2002). Miya Masaoka, de origen japonés pero nacida en Washington D.C., se mantuvo en las fronteras de la música clásica, el jazz, la música electrónica o la música tradicional japonesa en "Compositions / Improvisations" (1993) o "While I Was Walking I Heard A Sound" (2003), mientras que el también japonés Taku Sugimoto hizo lo propio con "Unaccompanied Violoncello Solo" (1994) o "Chamber Music" (2003). Tyondai Braxton experimentó con la manipulación de "loops" orquestales en "History That Has No Effect" (2002), Jean-Luc Guionnet realizó experimentos con la acústica de los instrumentos en "Synapses I & IV" (1999), Greg Headley manipuló electrónicamente los sonidos de su guitarra en "A Table of Opposites" (2001), Earl Howard trabajó con la superposición de sonidos electrónicos y música en vivo ("Strong Force", 1999), Kazuhisa Uchihashi trabajó con formaciones donde la electrónica jugaba un importante papel, mientras que, por último, los grupos Triosk ("Moment Returns", 2004) o Zanana ("Holding Patterns", 2005) efectuaron contribuciones importantes en la misma dirección.


title: Jazz contemporáneo

text: En el campo del jazz rap, que ya se había desarrollado bastante en las últimas décadas del siglo XX, se produce una gran cantidad de obras, por parte de músicos provenientes del hip hop, como The Sound Providers, Kanye West, J Rawls, 88-Keys, Crown City Rockers, Kero One, Nujabes, Freddie Joachim, Asheru, Fat Jon, Madlib, el dúo inglés The Herbaliser, o los franceses Hocus Pocus, entre otros.


title: Diseñador de juegos

text: Un diseñador de juegos es una persona que se encarga de diseñar videojuegos o juegos tradicionales, como juegos de mesa.


title: Diseñador de juegos

text: Un diseñador de videojuegos se dedica a hacer el prototipo del mismo, es decir, el diseño del juego en sí, así como aportan ideas para ayudar a determinar la apariencia y la forma final del juego. La función final es la de expresar diferentes ideas en el videojuego, desde diferentes puntos y mediante diferentes formas.


title: Diseñador de juegos

text: Los diseñadores de videojuegos suelen poseer habilidades con el arte y la programación, ya que pueden ayudar a la hora de llevar a cabo la profesión, pero no es estrictamente necesario dominarlas todas. Los profesionales dedicados al diseño de videojuegos habitualmente se desvían en alguna de las diferentes ramas de diseño del videojuego, ya sea dedicándose más específicamente a la parte del diseño (como los artistas gráficos) o a la parte del funcionamiento del mismo (como los programadores). Los diseñadores a menudo estudian carreras aparentemente inconexas con esta profesión, como filosofía, bellas artes, psicología, sociología, teatro o cine; pero, debido a la creciente complejidad en el proceso de diseño de los juegos, muchos diseñadores proceden del campo de la informática o del desarrollo de programas.


title: Diseñador de juegos

text: Como en la mayoría de profesiones, los diseñadores novel suelen ser asignados tareas sencillas, tales como el diseño de niveles o situar objetos. Aunque son muchos los factores que influyen en la elección, el papel de diseñador jefe se asignaría al diseñador con más experiencia y un historial de títulos exitosos.


title: Welcome to Night Vale

text: Welcome to Night Vale es un podcast en forma de programa de radio del pueblo ficticio conocido como Night Vale, el cual reporta eventos extraños que ocurren ahí. Joseph Fink y Jeffrey Cranor crearon la serie en 2012. Es publicado por Night Vale Presents desde el 15 de marzo de 2015 y anteriormente por Commonplace Books.


title: Welcome to Night Vale

text: Cecil Baldwin le da vida al personaje de Cecil Gershwin Palmer, el anfitrión, personaje principal y narrador del programa. Conforme el podcast ha ido evolucionando, otras voces de actores invitados se han vuelto recurrentes, como es el caso de Dylan Marron, quien hace la voz de Carlos. Normalmente el podcast sale al aire el primero y quinceno día de cada mes y consiste de “noticias, anuncios y publicidad” del pueblo del desierto, ubicado en un lugar indeterminado del suroeste de Estados Unidos.


title: Welcome to Night Vale

text: En una entrevista con NPR, Joseph Fink dijo que “se le ocurrió la idea de un pueblo en el desierto en donde todas las teorías conspiracionales son reales, y que partiríamos desde ahí con ese entendido”.


title: Welcome to Night Vale

text: Cada episodio contiene una pieza musical conocida como “el tiempo”, cada una por un artista independiente distinto. El tema musical y la música de fondo instrumental fueron creadas por el músico y compositor Disparition.


title: Welcome to Night Vale

text: El 13 de octubre de 2013 iniciaron los shows en vivo de "Welcome to Night Vale". Estos continuaron en 2014 con un tour de la costa oeste. Además, durante el episodio #37, "The Auction", se anunció la publicación de una novela en el 2015. Fink dijo que "tendrá todos los personajes y atmósfera extraña que quieres de Night Vale, con una historia completamente nueva que explora partes de Night Vale que simplemente no hemos podido poner en el podcast". Cuando salió la preventa del libro el siguiente marzo, se convirtió en el libro #2 de Amazon con siete meses para su fecha de publicación en octubre.


title: Welcome to Night Vale

text: La trama de "Welcome to Night Vale" consiste de una narrativa larga Episodios individuales usualmente funcionan como narrativas independientes y raramente tienen un desarrollo significativo en la trama. Los escritores utilizan chistes recurrentes y arcos narrativos que avanzan lentamente durante el podcast. Un ejemplo es The Glow Cloud, uno de los personajes más icónicos de la serie, que apareció como un chiste en el segundo episodio y se ha convertido en una de las muchas entidades que esclavizan al pueblo, obligándolos a decir ""All hail the mighty glow cloud!"" (¡Todos alaben a la poderosa Nube de Luz"). Eventualmente se vuelve presidente del comité escolar de Night Vale. Otro chiste recurrente durante las primeras temporadas era la altísima tasa de mortalidad que tiene el trabajo de pasante en la estación de radio, pues éstos acostumbraban a durar un solo episodio desde que eran mencionados por primera vez hasta que morían de alguna forma terrible y brutal. Más tarde una de las únicas supervivientes, Dana Cardinal, se convierte en un personaje relevante para la trama de las últimas temporadas.


title: Welcome to Night Vale

text: Algunas narrativas y personajes pueden aparecer y desarrollarse lentamente, mientras que historias no relacionadas pueden combinarse para formar nuevas tramas. Algunas historias principales han crecido a lo largo del programa como el desarrollo de una relación romántica entre Cecil y Carlos; que algunos personajes queden varados, incluido Carlos en un "desert otherworld" (un desierto en otro mundo o realidad); la invasión de Night Vale por la corporación StrexCorp, del pueblo rival llamado Desert Bluffs, y la eventual expulsión de StrexCorp de Night Vale; las elecciones del alcalde en el 2014, seguida de actividades terroristas por los candidatos perdedores: "The Faceless Old Woman Who Secretly Lives in Your Home" (La viejita sin cara que secretamente vive en tu casa) y Hiram McDaniels (un dragón de cinco cabezas); y las complicaciones alrededor de la encarcelación de McDaniels y su juicio. El cuarto aniversario de la serie coincidió, en junio de 2016, con un episodio de dos partes sobre la trama más reciente: la invasión de Night Vale por misteriosos extraños, liderados por un cachorro beagle invocado del infierno por el último pasante de la estación de radio.


title: Welcome to Night Vale

text: Algunos artistas invitados incluyen a Kevin R. Free as Kevin, la contraparte de Cecil en Desert Bluffs; Mara Wilson como The Faceless Old Woman Who Secretly Lives in Your Home; Jasika Nicole como Dana Cardinal, la única pasante en sobrevivir el programa, quien quedó atrapada el en el Desert Otherworld con Carlos, y ganó las elecciones del alcalde entre Hiram McDaniels and The Faceless Old Woman; Jackson Publick como Hiram McDaniels,un dragón de cinco cabezas; Dylan Marron como Carlos el científico; Hal Lublin como Steve Carlsberg; Lauren Sharpe como un ejecutivo de StrexCorp y el director del programa Lauren Mallard; Desiree Burch como la alcaldesa Pamela Winchell; Retta como Old Woman Josie; Meg Bashwiner como Deb, un pedazo de niebla consciente con un acento estereotípico de Minnesota; y Marc Evan Jackson como el billonario local Marcus Vanston. James Urbaniak apareció en el LA Podcast Festival como el pasante Leland, y en el episodio #67, "[Best Of?]", como el predecesor y mentor de Cecil , Leonard Burton. Molly Quinn apareció como Fey en el episodio #42, "Numbers," y también como Melony Pennington en "Standing and Breathing" (#86). Symphony Sanders apareció como Tamika Flynn, la niña anarquista, en el episodio "Old Oak Doors." Wil Wheaton hace la voz del chef famoso Earl Harlan, con su primera apariencia en "Homecoming." En el tour estadounidense The Investigators, JosephFink hizo la voz del pasante Joseph Fink. Muchos otros artistas invitados aparecieron en el episodio #65, "Voicemail."


title: Welcome to Night Vale

text: Zack Parsons, coautor con Fink de Something Awful, ha coescrito cuatro capítulos: "The Traveler," "A Beautiful Dream," "The Deft Bowman," y "Lost in the Mail." The Auction fue coescrito con Glen David Gold, quien también contribuyó en el episodio "The Woman from Italy".


title: Welcome to Night Vale

text: Fink y Cranor sacaron una novela con el mismo nombre, "Welcome to Night Vale", en octubre del 2015. Está contada principalmente desde los puntos de vista de Jackie Fierro y Diane Crayton, ambas ciudadanas de Night Vale que han salido en el podcast. La recepción crítica de la novela ha sido positiva.


title: Welcome to Night Vale

text: El 15 de marzo de 2017, Fink anuncio una segunda novela, titulada "It Devours!", que narra como Carlos y su equipo investigan al Culto del Dios Sonriente. Fue publicado el 17 de octubre de 2017.


title: Welcome to Night Vale

text: El show ha sido descrito como: "las noticias de Lake Wobegon a través de los ojos de Stephen King," y Christopher Wynn de The Dallas Morning News lo caracterizó como "NPR contra The Mothman Prophecies". Gavia Baker-Whitelaw de "The Daily Dot" lo comparó como: "atrapado entre Weird Twitter y 'Tales of the Unexplained'" y dijo que: “vale la pena escucharlo, aunque posiblemente no después de que esté oscuro, si vives en un pueblo".


title: Welcome to Night Vale

text: Colin Griffith de The AV Club dijo que el show “está muy bien hecho, ofreciendo un punto de vista surreal/absurdo (y a veces existencialista) en la radio comunitaria con repartos del tenebroso pueblo en el desierto Night Vale".


title: Welcome to Night Vale

text: Erin Hill en "TechGeek", considera la originalidad del podcast “su presentación de lo que es ordinario”, también dijo que “muchas de las cosas que Cecil reporta van en contra de nuestro ideal de lo que es normal, pero todo se presenta de una forma que parece ser mundana".


title: Welcome to Night Vale

text: En el mes de julio de 2013, Welcome to Night Vale estuvo en el segundo lugar de la lista de top 10 podcasts en iTunes, detrás del programa de radio This American Life. El mismo mes, pasó a This American Life para convertirse en el primer podcast de la lista con 150.000 descargas en una sola semana.


title: Welcome to Night Vale

text: En diciembre del 2013, The AV Club puso el show en el número siete de su lista de mejores pódcast del 2013.


title: Welcome to Night Vale

text: El coproductor Jeffrey Cranor atribuyó esa subida de popularidad a Tumblr y los fanes de la serie de televisión Hannibal. Max Sebela, un estratega creativo de Tumblr, dijo que los seguidores “cayeron fuera de control” desde el 5 de julio, con esa semana teniendo “20.000+ posts sobre ‘Night Vale’ más 183.000+ blogs individuales participando en la conversación, así como 680.000+ notas." La cuenta de Twitter del podcast tenía más de 20.000 para julio del 2013.


title: Welcome to Night Vale

text: De acuerdo a "The Daily Dot", nuevos oyentes se suman a través de otros fanes y del "boca a boca", principalmente desde Tumblr a partir de la gran cantidad de "fanfiction." Han llegado a publicar "fanscripts", transcripciones de los podcast para lograr masificar la accesibilidad del programa.


title: Welcome to Night Vale

text: En octubre del 2015, los productores Joseph Fink y Jeffrey Cranor fueron entrevistados en "The Late Show with Stephen Colbert", y Cecil Baldwin hizo una aparición para recrear uno de los "mensajes de servicio publico" que da en el programa.


title: Welcome to Night Vale

text: Se ha comparado al show con el estilo de horror escrito por H.P. Lovecraft al describir el miedo a lo desconocido, convirtiendo el "terror inimaginable" de este en "algo mundano".


title: Welcome to Night Vale

text: En diciembre de 2017, fue anunciado que Gennifer Hutchinson, escritora y productora de "Better Call Saul" y "Breaking Bad", estaría trabajando en una adaptación de "Welcome to Night Vale" para televisión. La serie está siendo producida por Sony Pictures Television, y desarrollada por FX. Fink y Cranor serían los productores ejecutivos.


title: Valerie Harper

text: Valerie Harper (Suffern, Nueva York, 22 de agosto de 1939-Los Ángeles, California, 30 de agosto de 2019) fue una actriz estadounidense. Era conocida por su trabajo en las comedias televisivas "The Mary Tyler Moore Show" (1970-1974), "Rhoda" (1974-1978) y "The Hogan Family" (1986-1987). Sus interpretaciones la hicieron acreedora de varios reconocimientos y galardones, entre ellos un Globo de Oro, cuatro premios Primetime Emmy y una nominación al premio Tony.


title: Valerie Harper

text: Harper retornó a la televisión en 1986 con una nueva comedia de situación, titulada "Valerie". Sin embargo, las disputas entre la actriz y la compañía que producía el programa (Lorimar) por la disconformidad que tenía ella con su salario, hicieron que abandonase la serie en 1987 al finalizar la segunda temporada.


title: Charlie Haas

text: Charles Doyle Haas II (27 de marzo de 1972), es un luchador profesional retirado estadounidense. Haas es conocido por haber trabajado para la "World Wrestling Entertainment" desde 2002 hasta 2010 y en "Ring of Honor" desde 2010 hasta 2013. Además, fue junto a Shelton Benjamin el equipo conocido como Worlds/Wrestlings Greatest Tag Team. A lo largo de su carrera ha ganado varios campeonatos, destacando tres reiandos como Campeón en Parejas de la WWE (2 junto a Benjamin y uno junto a Rico) y dos reinados como Campeón Mundial en Parejas de ROH, también con Benjamin.


title: Charlie Haas

text: Charlie Haas regularmente hizo pareja con su hermano Russ Haas para numerosas promociones independientes, la más notable en la East Coast Wrestling Asociation de Jim Kettner, antes de trabajar en la WWE. Los 2 trabajaron juntos en las ligas de pareja en la Heartland Wrestling Association (HWA), y después en Ohio Valley Wrestling (OVW). Trágicamente, Russ Haas murió por un ataque cardiaco, debido a una condición de su corazón, el 15 de diciembre del 2001, a la edad de 27 años. En honor a la memoria de su fallecido hermano, Charlie empezó a usar el nombre de R.C. Haas (Russ Charlie) antes de ser llamado para formar parte de las superestrellas de la WWE.


title: Charlie Haas

text: A principios de año, formaría un equipo con Shelton Benjamin y capitaneado por Kurt Angle, llamado Team Angle. Él y Benjamin empezarían un feudo con Chris Benoit y Edge. Haas participaría en el Royal Rumble, en la Royal Rumble Match entrando el número 19, siendo eliminado por Brock Lesnar. Más tarde continuó el feudo entre el y Benjamin esta vez solo con Benoit. En No Way Out, ya que Angle tenía un feudo con Lesnar, el team Angle se enfrentaría a Benoit y a Lesnar, ganando estos últimos. Semanas antes, el 3 de febrero de 2003 ganarían los Campeonatos por Parejas de la WWE frente a los guerreros. Para Wrestlemania XIX Haas y Benjamin se enfrentaron a Los Guerreros y a Chris Benoit y Rhyno por los títulos, ganando los campeones.


title: Charlie Haas

text: En Backlash retendrían el Campeonato frente a Los Guerreros, pero en Judgment Day, Eddie continuo la lucha con Tajiri a su lado en un Ladder Match ganando los campeonatos. Esto provocó la furia de Angle, disolucionando el equipo.


title: Charlie Haas

text: Haas eventualmente se volvió face, y con su representante Miss Jackie de su lado, empezaron a hacer pareja con Rico para ganar los campeonatos en pareja una vez más. Después de que Rico fue liberado de su contrato, Haas estuvo como individual una vez más, acompañado de Miss Jackie. Haas fue el perdedor de una lucha contra Luther Reigns en The Great American Bash.


title: Charlie Haas

text: Charlie Haas regresó en abril luego de que la WWE le renovara el contrato. Estuvo luchando individualmente hasta que por mediados de noviembre hiciera pareja con Viscera. En Cyber Sunday fueron derrotados por Cryme Tyme (JTG y Shad Gaspard) en un Texas Tornado Match por una oportunidad por los Campeonatos Mundiales en Parejas en la lucha también participaron Los Highlanders y Lance Cade & Trevor Murdoch. Más adelante se volvería a juntar con Shelton Benjamin para formar La pareja más grandiosa del mundo.


title: Charlie Haas

text: En el evento New Year's Revolution 2007 no lograron ganar la Eliminación de parejas, la cual ganó Cryme Tyme, pero lograron eliminar a Los Highlanders y a Jim Duggan & Super Crazy. Durante los meses siguientes siguió haciendo pareja con Shelton, Tuvieron la oportunidad de ganar los Campeonatos Mundiales en Parejas en One Night Stand pero fueron derrotados por Matt & Jeff Hardy.


title: Charlie Haas

text: Después de estar luchando en HEAT, Hass adoptó un gimmick de imitador, entrando al ring vestido como algún luchador. Dentro de estas imitaciones se encuentran las de "Charlito", "Charlie Haas Layfield","John Chena", "Charlie Marella", "Jim Haas", "Haas Hogan" "Stone Cold Steve Haastin" "Beth phoenix""Glamahaas The Great Charli MVC" Bret The Hitman Haas Etc.


title: Charlie Haas

text: El 8 de mayo volvió a formar el The World's Greatest Tag Team junto a Shelton Benjamin, acompañándole durante su feudo con John Morrison. El equipo se volvió a separar el 29 de junio cuando Benjamin fue transferido a la ECW. Posteriormente comenzó a luchar individualmente y en parejas junto con Mike Knox, siendo derrotado en varias ocasiones.El 28 de febrero de 2010 fue despedido de la empresa.


title: Charlie Haas

text: Tras ser despedido, Haas volvió a luchar en el circuito independiente. El 20 de marzo de 2010, Haas apareció por sorpresa en la Jersey All Pro Wrestling y derrotó a Devon Moore, ganando el Campeonato del Estado de New Jersey. El 22 de mayo, Haas y el Campeón Peso Pesado de la JAPW Dan Maff pusieron sus títulos en juego en una lucha en parejas contra the Hillbilly Wrecking Crew (Brodie Lee & Necro Butcher). Al final de la lucha, Maff atacó a Haas con una silla, dejando que Lee le cubriera y perdiera el título.


title: Charlie Haas

text: También ganó otro título el 10 de septiembre de 2010 al derrotar a Michael Faith, ganando el Campeonato Peso Pesado de Texas de la NWA, pero tras 90 días sin defenderlo, fue dejado vacante. Dos semanas después participó en la promoción Los Perros del Mal, luchando junto a Extreme Tiger & Jack Evans contra Hernández, Super Crazy & X-Fly, quedando empate. También participó en una gira por el aniversario de la Al Japan Pro Wrestling (AJPW), luchando como parte del stable Voodoo Murders, luchando el 24 de octubre junto a Big Daddy Voodoo por el Campeonato Mundial Unificado en Parejas de la AJPW de Taiyo Kea & Akebono, pero fueron derrotados.


title: Charlie Haas

text: En noviembre se volvió a unir a Benjamin durante una gira con la American Wrestling Rampage (AWR), donde perdieron el 10 y el 13 de noviembre ante La Resistance (Rene Dupree & Sylvan Grenier), pero el 14 derrotaron a Scott Steiner & Booker T. En mayo de 2011, participó en la primera gira de la New Japan Pro Wrestling en los Estados Unidos. En el evento principal de la primera noche, el 13 de mayo, hizo pareja con Rhino, derrotando al Campeón Peso Pesado de la IWGP Hiroshi Tanahashi & Togi Makabe. El 20 de agosto, derrotó a Jay Lethal y a Eric Young en un evento de la "Family Wrestling Entertainment", ganando el Campeonato Peso Pesado de la FWA. Sin embargo, el 17 de diciembre lo perdió ante Young.


title: Charlie Haas

text: El 11 de septiembre, Haas volvió a hacer equipo con Shelton Benjamin, siendo conocidos como Wrestling's Greatest Tag Team en Ring of Honor (ROH). Ambos lucharon contra los Campeones Mundiales en Parejas de ROH The Kings of Wrestling (Claudio Castagnoli & Chris Hero) el 11 de septiembre de 2010 en Glory By Honor IX, perdiendo Haas & Benjamin la lucha.Tras esto, firmaron un contrato con ROH, debutando en "ROH on HDNet" el 9 de diciembre, derrotando a The Barvado Brothers. Además, como parte de la alianza con la Ohio Valley Wrestling (OVW), el día anterior lucharon en la OVW, derrotando a The Elite. El 10 de diciembre, Haas & Bejamin derrotaron a the All-Night Xpress ( Kenny King & Rhett Titus) antes de participar en una lucha junto a the Briscoe Brothers contra the Kings of Wrestling & the All-Night Xpress, quedando empate. En el evento 9th Anniversary Show, Haas & Benjamin derrotaron a the Briscoe Brothers en el evento principal de la noche, ganando una oportunidad por los Campeonatos Mundiales en Parejas de Kings of Wrestling. El 1 de abril, en Honor Takes Center Stage Chapter 1, Haas & Benjamin derrotaron a the Kings of Wrestling, ganando los títulos.


title: Charlie Haas

text: El 26 de junio en "Best in the World 2011", Benjamin & Haas defendieron los títulos ante the Briscoe Brothers, the Kings of Wrestling y the All-Night Express. Sin embargo, después del combate, fueron asaltados por the Briscoe Brothers con sillas. Finalmente, en "Final Battle", perdieron los títulos ante the Briscoe Brothers. El 12 de mayo de 2012 en "Border Wars", recuperaron los títulos al derrotar a los campeones.El 24 de junio en "Best in the World 2012", perdieron los títulos ante All Night Xpress (Kenny King & Rhett Titus). Debido a que King fue despedido de ROH, los títulos se quedaron vacantes y como la empresa suspendió a Benjamin ("Kayfabe") por mala conducta, Titus y Haas decidieron formar pareja para entrar a un torneo por los títulos. El 15 de septiembre lograron en , acompañados por Benjamin, llegar a la final, pero fueron derrotados por S.C.U.M. (Jimmy Jacobs & Steve Corino). Esta derrota hizo que WGTT reiniciaran su feudo con Titus, quien buscó a B.J. Whitmer como compañero. Se enfrentaron en Glory by Honor XI, saliendo ganadores y culminaron el feudo en , donde derrotarona a Titus & Whitmer en un New York a Street Fight, donde Haas lanzó a BJ a través de una mesa.


title: Charlie Haas

text: Tras esto, WGTT tuvieron una última oportunidad el 13 de febrero contra los Briscoe por los Campeonatos Mundiales en Parejas, donde si perdían, debían disolverse. Durante el transcurso del combate, Haas traicionó a Benjamin aplicándole una "Olimpic Slam", perdiendo el combate y disolviéndose el equipo definitivamente. Tras esto, siguió enfrentándose a Whitmar, enfrentándose en el 11 Anniversary Show de ROH en un No Holds Barred, donde Whitmer derrotó a Haas después de que el árbitro parara el combate por los continuos golper que BJ estaba lanzando a Haas. Durante el combate, Benjamin hizo su regreso, intentando atacar a Haas. Por eso, se pactó un combate entre ambos en Supercard of Honor, el 6 de abril. Sin embargo, el 30 de marzo, Haas anunció por Twitter su retiro de la lucha libre profesional tras 17 años de carrera.


title: Kirby Star Allies

text: Kirby Star Allies, conocido originalmente en Japón como , es un videojuego perteneciente al género de plataformas desarrollado por la empresa HAL Laboratory y publicado por Nintendo para la consola Nintendo Switch. Se lanzó mundialmente el 16 de marzo de 2018.


title: Kirby Star Allies

text: En el planeta Jambastion, lejos del planeta de origen de Kirby, un corazón oscuro y cristalino explota debido a un misterioso ritual, enviando sus numerosos fragmentos llamados los corazones Jamba, al espacio profundo. Muchos personajes son poseídos por el contacto con los corazones, como el rey Dedede y Meta Knight. Mientras que un corazón entra en contacto con Kirby, este le da la capacidad de hacerse amigo de los enemigos. Kirby se da cuenta de que muchos Waddle Dees llevan comida al castillo del rey Dedede y decide investigar. Después de derrotar al Rey Dedede, liberándolo de la influencia del Corazón de Jamba, Kirby derrota a Meta Knight, también bajo el poder de otro Corazón Jamba. Una gran fortaleza aterriza en Popstar, y después de derrotar a tres generales de los elementos hielo, fuego y electricidad, llamadas Francisca, Flamberge y Zan, respectivamente, Kirby y sus amigos vuelan a Jambastion. Después de derrotar a Francisca, Flamberge y Zan otra vez con otros jefes, Kirby y sus amigos conectan un camino a la Base Jambandra, rompiendo su barrera defensiva en el proceso. Batallan con Zan una vez más antes de encontrarse con Hyness, una figura vestida con túnica que planea restaurar una fuerza oscura misteriosa a pleno poder utilizando corazones compilados de Jamba. Con Hyness derrotado, le revela su verdadera cara, una figura azul con una gran nariz y ojos crispados. Él convoca a Francisca, Flamberge y Zan y usa energía oscura para hacerlos más poderosos. Después de ser derrotados, los cuatro enemigos se sacrifican y posteriormente reviven al jefe final, el Vacío final. Kirby y sus amigos usan un pedestal aliado para transformarse en el Star Allies Sparkler, una combinación del Warpstar, el Dragoon de Kirby Air Ride, y Kirby y sus amigos. Después de superar el cuerpo del Vacío final, termina regurgitando a Hyness, Francisca, Flamberge y Zan en el proceso, se revela que su verdadera forma es un cúmulo globular con tres puntos oscuros que pueden actuar como ojos, a veces asemejándose a la cara de Kirby. Durante la batalla, esta masa se transforma en diferentes formas, como el Dark Matter del videojuego Kirby's Dream Land 3. Muchas de sus formas hacen referencia a jefes anteriores de juegos anteriores como Miracle Matter y Zero-Two de . Volviendo a Popstar, el Sparkler se destruye en una nube de asteroides, pero Kirby usa una Warp Star para regresarse a sí mismo y a sus amigos de vuelta a casa.


title: Kirby Star Allies

text: Kirby Star Allies es un videojuego de plataformas presentado desde una perspectiva de lado hacia abajo. Los jugadores controlan al protagonista principal de la serie, Kirby, quien puede estar acompañado por hasta tres compañeros. Kirby puede lanzar corazones a los enemigos para convertirlos en sus aliados. El juego se puede jugar solo, con los compañeros siendo controlados por la IA del juego o cooperativamente con otros jugadores quienes controlarán los otros personajes. Cuando Kirby tiene compañeros, aparecen nuevos ataques especiales que le permiten combinar sus habilidades con las de sus aliados, una característica que no se ha visto desde el videojuego "". Además, cuando Kirby tiene tres aliados, pueden realizar poderes especiales llamados "habilidades de amigo" como "Tren Amigo" y "Estrella Amiga". Kirby también posee la capacidad de "aliados de sueño" a su lado, que son personajes aliados de los juegos anteriores de esta serie. Para el jefe final, Kirby puede usar una Acción de amigo llamada Star Allies Sparkler, que se usa para luchar contra el jefe final. Con él, Kirby puede atravesar al jefe y disparar a los ojos rojos que aparecen en el pecho, la espalda, los brazos y la cabeza del jefe. Una vez que se quita la placa frontal del jefe, el vacío debajo chupa a Kirby y sus aliados dentro para luchar contra una masa globular. Este ciclo de entrar y salir del jefe ocurre varias veces, hasta que Kirby finalmente derrota al jefe, cuya verdadera forma resulta ser una gran masa sin extremidades con una cara similar a la de Kirby.


title: Kirby Star Allies

text: El juego reproduce muchos homenajes a títulos anteriores de la serie Kirby. Por ejemplo, Animal Friends de Kirby's Dream Land 2 y Kirby's Dream Land 3, así como Marx de Kirby Super Star se ofrecen como un contenido descargable o DLC gratuito. Durante la batalla del jefe final, las alas que el vacío final puede brotar se parecen a las de Marx. Durante la batalla contra la verdadera forma del Vacío Final, se transforma en diferentes formas como el Dark Matter de Kirby's Dream Land 3, así como cambiando las formas de los ojos que se asemejan a Zero-Two de . El Star Allies Sparkler tiene seis protuberancias simétricas que se asemejan al Dragoon de Kirby Air Ride y Super Smash Bros. Brawl (también hecho por HAL Laboratory). Finalmente, el tema del corazón del juego puede hacer referencia a ciertas áreas de


title: Kirby Star Allies

text: "Kirby Star Allies" está siendo desarrollado por la empresa HAL Laboratory y publicado por Nintendo. El videojuego se publicó inicialmente bajo el título provisional de Kirby durante el evento de la Electronic Entertainment Expo 2017. En septiembre de 2017, el título oficial del juego fue anunciado durante una presentación de Nintendo Direct. El juego está programado para ser lanzado para la consola de juegos, Nintendo Switch el 16 de marzo de 2018.


title: Kirby Star Allies

text: El 1 de marzo de 2018, Nintendo puso a disposición una demo de "Kirby Star Allies" que podía descargarse a través de la eShop de Nintendo Switch. Además, publicó un nuevo tráiler del juego en su canal oficial de YouTube.


title: Kirby Star Allies

text: "Kirby Star Allies" fue recibido con críticas mayormente positivas. Entre los elementos positivos del juego se le destacan el apartado técnico y artístico, las posibilidades que ofrece la combinación de poderes de los personajes y el modo cooperativo, que añade más profundidad y diversión al juego. En cambio, el juego recibió críticas negativas por la escasa dificultad que presenta, la corta duración del modo historia, los diseños de niveles demasiado simples, lo que permite que los coleccionables puedan encontrarse fácilmente y la poca innovación con respecto a anteriores entregas.


title: Kirby Star Allies

text: Los críticos elogiaron la banda sonora del videojuego. En Game Informer Hilliard calificó la banda sonora del juego como "divertida y burbujeante" y el crítico de GameSpot Peter Brown y el crítico de IGN Brendan Graeber calificaron la banda sonora de "pegadiza".


title: Glucurónido

text: Un glucurónido, también conocido como glucuronósido, es cualquier sustancia producida por la unión del ácido glucurónico a otra sustancia a través de un enlace glucosídico. Los glucurónidos pertenecen a los glucósidos.


title: Glucurónido

text: La glucuronidación, es la conversión de compuestos químicos en glucurónidos, es un método que los animales utilizan para ayudar a la excreción de sustancias tóxicas, fármacos u otras sustancias que no pueden ser utilizadas como fuente de energía. El ácido glucurónico está unido mediante un enlace glucosídico a la sustancia, y el glucurónido resultante, que tiene una mayor solubilidad en el agua que la sustancia original, es finalmente excretado por los riñones.


title: Contrahuella

text: En las escaleras fijas o de obra, se denomina contrahuella, contraescalón o contrapeldaño, a la parte vertical del peldaño, por oposición a la huella, que es la zona del escalón que se pisa.


title: Contrahuella

text: Por lo tanto cada escalón cuenta con una porción horizontal o huella y otra vertical o contrahuella. En determinados edificios antiguos, por ejemplo palacios o conventos, era práctica habitual cubrir la contrahuella con azulejos que se denominan por tal motivo azulejos de contrahuella.


title: Contrahuella

text: La contrahuella se define técnicamente, como el espacio vertical existente entre la huella de un escalón o peldaño y el inmediatamente superior.


title: Contrahuella

text: Durante el periodo renacentista y barroco, las escaleras tenían una ancha huella y escasa altura de contrahuella en cada escalón, lo cual las convertía en estéticas y hermosas, pero incómodas, pues se tardaba más tiempo en subir a una determinada altura. Posteriormente se diseñaron edificios más funcionales en los que la contrahuella es más amplia, lo que permite realizar la subida con mayor rapidez, ocupando la escalera menor espacio en la construcción y edificaciones.


title: Álvaro Bellolio

text: Álvaro Bellolio Avaria (Santiago) es un Ingeniero Civil Industrial y político chileno, que desde el 28 de mayo de 2021 hasta el 31 de marzo de 2022, se desempeñó como director nacional del Servicio Nacional de Migraciones (SERMIG), bajo el segundo gobierno de Sebastián Piñera. Previamente ejerció la titularidad del Departamento de Extranjería y Migración (DEM), desde 2018 hasta su disolución, en 2021.


title: Álvaro Bellolio

text: Nació en Santiago de Chile, hijo de Jaime Bellolio Rodríguez y Margarita María Avaria Benapres. Es hermano de Jaime Bellolio, quien fuera diputado, entre 2014 y 2020; y ministro Secretario General de Gobierno del presidente Sebastián Piñera, entre 2020 y 2022. Su abuelo, Blas Bellolio, fungió como senador durante la década de 1960.


title: Álvaro Bellolio

text: Realizó sus estudios superiores en la carrera de ingeniería civil industrial con mención en tecnologías de la información en la Pontificia Universidad Católica (PUC). Luego, cursó un magíster en políticas públicas en la Universidad de Chicago, Estados Unidos.


title: Álvaro Bellolio

text: Fue presidente del Grupo de Trabajo sobre Migración de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE).


title: Álvaro Bellolio

text: Durante el segundo gobierno del presidente Sebastián Piñera, en marzo de 2018, fue designado como jefe del Departamento de Extranjería y Migración del Ministerio del Interior y Seguridad Pública. Luego de un cambio legal en dicho organismo, a raíz de la promulgación de una nueva «Ley de Migraciones» en abril de 2021; fue creado el Servicio Nacional de Migraciones (SERMIG), por lo cual fue reasignado por Piñera en la jefatura de la dirección nacional del reciente servicio, el 28 de mayo de ese año.


title: Sol de Miró

text: El logotipo de la marca país de España, más conocido como logotipo de España o Sol de Miró, es la imagen simbólica y representativa de la marca país de España, considerada un caso exitoso de "country branding". Fue diseñada por el pintor español Joan Miró en 1983 a petición del Gobierno de España para identificar al país como destino turístico internacional. Es propiedad de Turespaña y su logo oficial.


title: Sol de Miró

text: El Sol de Miró fue el primer símbolo de carácter abstracto que se ha usado para identificar a un país, y contribuyó de manera determinante a forjar una nueva imagen de España. Según la Organización Mundial del Turismo, España es el cuarto país con más visitas anuales, 4,7 millones en 2020. El modelo de turismo español ha sido imitado por multitud de países, que tras el nacimiento de la "Marca España" diseñaron sus propios logotipos.


title: Sol de Miró

text: A pesar de que el logotipo es casi tricolor, una pequeña área es de color verde pálido y sirve de contraste visual. Rojo, amarillo y verde son colores análogos de gama cálida. Una versión en escala de grises es ofrecida en la Estrategia de Marketing del Instituto de Turismo de España, los cuales son 70% gris para el verde, 15% gris para el amarillo, y 50% gris para el rojo.


title: Sol de Miró

text: En el Sol de Miró se distinguen una estrella con forma de asterisco en la esquina superior izquierda y un círculo en el centro que representa el sol de España. El relleno del sol es rojo y el trazo es negro y grueso, además de un trazo parcial amarillo que lo envuelve.


title: Sol de Miró

text: La distribución de la estrella y el círculo equilibran la composición. La palabra «» de la parte inferior están escritas a mano con brocha en una caligrafía negra e irregular. Algunas de sus partes están también coloreadas.


title: Sol de Miró

text: El concepto del logo se puede resumir en el nombre de la campaña: "Spain everything under the sun" ('España todo bajo el Sol'). El "todo" implica diversidad, reflejado en las formas desiguales de la palabra escrita, mientras que la paleta de colores representa la bandera de España. Según el investigador F. Parra Montero, el sol en la obra de Miró representa la "mediterraneidad" del artista, es decir, su cultura y su forma de vivir, y aparece en varios de sus cuadros, como "Personaje delante del sol" (1968), Autorretratos "IV" y "II" (1938) o el "Mural del Sol" (1957) que se encuentra en la sede de la de París.


title: Sol de Miró

text: Fue diseñada por el pintor español Joan Miró en 1983 a petición de Ignacio Vasallo, director general de Turespaña, el instituto de turismo público español. En un principio el encargo fue para el equipo técnico de la Dirección General, pero «sólo recibió propuestas que recordaban a Naranjito, por lo que se vio en la necesidad de acudir a grandes pintores españoles y aún vivos en aquel momento» . Vasallo comentó en entrevistas posteriores que antes de acudir a Miró, había escrito a Dalí y a Tàpies, pero de ninguno obtuvo respuesta.


title: Sol de Miró

text: La primera campaña en la que salió el Sol de Miró como logo oficial de España fue "Spain everything under the sun" ('España todo bajo el Sol'), que tuvo lugar entre 1984 y 1990. Previamente, los gobiernos autonómicos de España ya habían hecho sus propias campañas turísticas, pero esta sería la primera campaña lanzada por España como un todo.


title: Sol de Miró

text: La estrella y el sol fueron tomados de un cartel que Miró realizó en 1967 para una exposición-homenaje a Picasso, en la Fundación Maeght (Saint Paul de Vence), y la palabra «España» fue tomada del cartel "La Fiesta" que Miró había creado un año antes para representar a España en el Mundial de Fútbol de 1982. Esta selección fue llevada a cabo por Aureliano Torrente, Alejandro Gómez y Francesc Farreras. Este último ejecutó la composición bajo el beneplácito de Miró. El pintor no quiso cobrar nada por él, y donó los derechos de imagen «por el Rey y por el Gobierno». Fue su última obra antes de morir, pocos meses después, a los noventa años.


title: Sol de Miró

text: El consultor de posicionamiento estratégico Jack Trout, fundador de Trout & Partners, comentó que el logo de Miró es «espectacular». Bill Baker, reconocido por su posicionamiento de marcas de turismo, considera el Sol de España como «una referencia a nivel mundial». En un artículo de enero de 2003 en The New York Times, Sarah Baker señalaba:


title: Sol de Miró

text: Es también uno de los 29 logotipos del libro "TM: Las historias no contadas tras 29 logos clásicos" (2014), de Mark Sinclair, que lo describe como «uno de los logos más perdurables del mundo».


title: Sol de Miró

text: Sin embargo, el logotipo también tiene sus críticos, especialmente durante sus primeros años de uso; por aquella época lo calificaron como «el huevo frito de Miró».


title: Luis Cordero (futbolista)

text: Luis Cordero (Lima, Provincia de Lima, Perú, 8 de abril de 1981) es un exfutbolista y entrenador peruano. Jugaba de centrocampista y actualmente dirige a Carlos A. Mannucci que participa en la Liga Femenina.


title: Luis Cordero (futbolista)

text: Se inició en Universitario de Deportes, llamado a ser una de las grandes "joyitas" del club, que finalmente no se dio, aun así fue parte del tricampeonato con el cuadro merengue. En el 2004 consigue la clasificación a la Copa Sudamericana 2005 con Universitario de Deportes En el 2006 desciende con Unión Huaral.


title: Luis Cordero (futbolista)

text: Logró el ascenso de la Universidad César Vallejo tras ganar el torneo de Segunda División, con el elenco trujillano hizo grandes temporadas, logra clasificar a la Copa Sudamericana 2010 y Copa Sudamericana 2011. En el 2011 salió campeón con el Jose Gálvez en la Segunda División del Perú siendo pieza fundamental en el elenco chimbotano. Gana la Copa Perú 2012 con el UTC de Cajamarca siendo una de las figuras del equipo.


title: Luis Cordero (futbolista)

text: En 2014 es elegido como uno de los mejores mediocampistas de la Segunda División Peruana. En el 2016 logra una destaca campaña con el Carlos Mannucci.


title: RCN HD2

text: RCN HD2 es un canal de televisión abierta colombiano, el cual emite simultáneamente con la señal HD de RCN Televisión. El canal se encuentra disponible exclusivamente en la TDT de Colombia. Anteriormente solía emitir la programación de RCN Televisión con una hora de retraso, además de transmitir eventos deportivos exclusivos en época de torneos.


title: RCN HD2

text: Inició sus operaciones como señal de prueba el 1 de abril de 2014 en la TDT usando el estándar DVB-T2. Su principal competencia era el canal Caracol HD2. Además, retransmitía en vivo desde el 28 de noviembre de 2016 algunos programas de RCN Radio y de RCN Televisión, así como de sus emisoras hermanas.


title: RCN HD2

text: El 15 de septiembre de 2017, RCN Televisión habilitó por error la señal del canal en el operador satelital Movistar TV dentro del dial 815, exclusivo para RCN HD, a la 1:00 a.m. Hasta el 11 de enero del 2019 estuvo al aire su programación al igual que el extinto canal infantil Tacho Pistacho.


title: RCN HD2

text: en abril de 2022, RCN HD2 emite comerciales de novelas y series colombianas que se emiten por Canal RCN.


title: Antidiseño

text: El Antidiseño (también llamado Diseño radical o Contradiseño) fue una corriente principalmente arquitectónica desarrollada entre los años 1960 y 1970 en Europa, representado principalmente por el grupo inglés Archigram y los italianos Archizoom y Superstudio.


title: Antidiseño

text: Opuesto al racionalismo y a la primacía del diseño sobre la función social y cultural de la arquitectura, el antidiseño puso énfasis en el estudio de las necesidades de los individuos por sobre cualquier otra consideración.


title: Antidiseño

text: El pionero dentro de esta tendencia fue el grupo inglés Archigram (1961-1974), formado por Peter Cook, Warren Chalk, Ron Herron, Dennis Crompton, Michael Webb y David Greene. El nombre es una contracción de los términos ingleses "Architecture" y "Telegram", y quería expresar la idea de que enviaban un nuevo mensaje al anquilosado mundo arquitectónico. Inspirados en la visión innovadora de arquitectos como Bruno Taut, Antonio Sant'Elia y Richard Buckminster Fuller, así como diversas obras teóricas como "Teoría y diseño en la primera era de la máquina", de Reyner Banham (1960), este grupo creó una nueva perspectiva para la arquitectura del futuro, marcada por el reciclaje y la portabilidad, así como el predominio de la tecnología. Sus proyectos eran comercialmente inviables, por lo que quedaron en bocetos, planos y maquetas, aunque influyeron poderosamente en las nuevas generaciones de arquitectos.


title: Antidiseño

text: Los grupos italianos Archizoom y Superstudio surgieron en Florencia en 1966. Archizoom debía su nombre a un explícito homenaje a Archigram, y estaba compuesto por Andrea Branzi, Gilberto Corretti, Paolo Deganello y Massimo Morozzi. Superstudio estaba formado por Adolfo Natalini, Piero Frasinelli y Cristiano Toraldo di Francia. Inspirados en el Art Nouveau, el art déco, el pop-art y el arte kitsch, realizaron una serie de diseños de tono irreverente que cuestionaban la funcionalidad y buen gusto del diseño anterior (como la "Silla Mies", de 1969). También concibieron proyectos de ciudades utópicas del futuro, donde la tecnología liberaría al ser humano del trabajo manual.


title: Antidiseño

text: Los tres grupos se disolvieron a mediados de los años 1970, aunque dejaron una clara impronta en los siguientes movimientos arquitectónicos: el "high-tech" recobró su pasión por la tecnología, y la arquitectura posmoderna continuó con su aversión al proyecto moderno racionalista. Su idea dinámica de los ambientes urbanos influyó igualmente en la obra de Rem Koolhaas, y su concepción de regeneración urbana fue retomada por los grupos West 8 (surgido en 1987) y Muf (nacido en 1993).


title: Antidiseño

text: Otro grupo italiano en el ámbito del diseño radical es el formado por Piero Gatti, Cesare Paolini, Franco Teodoro, autores de la célebre e innovadora "Silla Sacco" (producida desde 1968 y todavía en producción), quienes empezaron su actividad en Turín en 1965.


title: Pueblonuevo del Guadiana

text: Pueblonuevo del Guadiana es un municipio español, perteneciente a la provincia de Badajoz (comunidad autónoma de Extremadura).


title: Pueblonuevo del Guadiana

text: Se encuentra a unos 25 km de la ciudad de Badajoz y a unos 45 de Mérida (capital autonómica), en la zona de influencia del río Guadiana.


title: Pueblonuevo del Guadiana

text: Pueblonuevo del Guadiana comenzó su construcción en el año 1948 como consecución del Plan Badajoz, completándose su construcción en la década de los 60. El día 6 de octubre de 1956 fue inaugurado por el jefe de Estado, General Francisco Franco.


title: Pueblonuevo del Guadiana

text: A finales del siglo XX se crea este municipio porque se segrega de la ciudad de Badajoz. En el censo de 2001 contaba con 673 hogares y 2096 vecinos.


title: Pueblonuevo del Guadiana

text: Aunque es un pueblo de reciente construcción en sus tierras se han encontrado importantes restos romanos como la villa de Pesquero de la cual se encuentran dos mosaicos en el Museo Arqueológico Provincial de Badajoz y diferentes restos.


title: Pueblonuevo del Guadiana

text: Bañado por el Guadiana, todas sus tierras son de regadío destacando entre ellas el cultivo del tomate y maíz entre otros como son el arroz, pimiento y los frutales tales como la ciruela, pera, nectarina y melocotón.


title: Margaret (película)

text: Margaret es una película dramática rodada en el año 2005 y que cuenta como protagonistas con Anna Paquin, Mark Ruffalo, Matthew Broderick y Jean Reno. A consecuencia de varios problemas surgidos durante la posproducción que derivaron en una serie de litigios, la película no se estrenó hasta 2011.


title: Margaret (película)

text: La trama gira en torno a Lisa (Anna Paquin), una adolescente de 17 años que se cree culpable de haber provocado un accidente de autobús en Manhattan en el que muere una mujer. A partir de ese momento intenta superar su sentimiento de culpabilidad buscando la forma de arreglar la situación, pero al enfrentarse a obstáculos a cada paso que da, la frustración origina que se complique su relación con las personas que la rodean.


title: Margaret (película)

text: A su vez la madre de Lisa, que es madre soltera, se ve obligada a compaginar sus labores como madre con su carrera como actriz.


title: Margaret (película)

text: La historia supone un profundo análisis de los inevitables enfrentamientos que se producen entre los ideales de la juventud y los compromisos y responsabilidades de la edad adulta.


title: Margaret (película)

text: El guion fue escrito por el reconocido guionista, dramaturgo y director de cine Kenneth Lonergan. El papel protagonista lo escribió especialmente para Anna Paquin con la que ya había trabajado en 2001 cuando Anna interpretó en Londres su obra teatral "This is our youth" y el de la madre de la protagonista lo escribió para su mujer J. Smith Cameron. En el reparto aparecen otros actores como Matt Damon, Mark Ruffalo y Kieran Culkin, quienes también interpretaron papeles de esa obra aunque en distintos montajes.


title: Margaret (película)

text: Se trata de un guion de gran complejidad ambientado en el Nueva York post-11S, de gran envergadura, con un total de 168 páginas, y que cuenta con 51 personajes con diálogo, de estilo novelado y clasificado para mayores de 18 años. No obstante el proyecto en un principio fue ideado como una miniserie cuyo guion se componía de unas 375 páginas tituladas "Bus accident". Con el tiempo el guion evolucionó hacia una película de largo metraje y fue rebautizado como "Margaret", un título que a diferencia de lo que pueda parecer no es el nombre de la protagonista (esta es Lisa Cohen), sino el de la protagonista del poema de Gerard Manley Hopkins llamado "Primavera y otoño", que reflexiona sobre el fin de la inocencia y que dice así:


title: Margaret (película)

text: La película se rodó a lo largo de tres meses en Nueva York en el año 2005, y se volvieron a rodar algunas tomas en marzo de 2006. Su primera fecha de estreno estaba prevista para finales del año 2006 pero el estreno fue retrasado hasta septiembre de 2011 debido a una serie de problemas creativos y legales.


title: Margaret (película)

text: Finalizado el año 2006 la película aún no se había estrenado y en los años sucesivos siguió sin establecerse ninguna fecha. Pese a que en 2006 se vieron algunas previsualizaciones de la película, ésta se vio rodeada de un silencio inquebrantable en torno a su distribución y a su evolución en la mesa de montaje. En 2009 John Horn, un periodista del "LA Times", arrojó luz sobre el misterio que rodeaba a "Margaret" y su futuro. En su artículo John Horn explicaba que tras finalizar el rodaje Kenneth Lonergan, que tenía un contrato de montaje final, se dispuso a comenzar su trabajo en la sala de montaje. Según su contrato disponía de total libertad para montar su película con la única restricción de que no superase los 150 minutos. Cuando en 2008 Kenneth Lonergan no fue capaz de presentar un montaje satisfactorio Gilbert's Camelot Pictures retiró el apoyo financiero y la 20th Century Fox presentó una denuncia donde declaraba que la compañía había incumplido el contrato al dejar de financiar la película. Para hacer frente a la falta de financiación, Kenneth Lonergan pidió a Matthew Broderick un préstamo de 1 millón de dólares. Como respuesta a esta denuncia. en julio de 2008 Gilbert's Camelot Pictures terminó denunciando a la FOX y a Kenneth Lonergan por incumplimiento de contrato, ya que no había sido capaz de presentar ningún montaje que se ajustase a los requerimientos de su contrato y por negarse a permitir que otros montadores le ayudasen a terminar la película. Además la FOX no se atrevía a romper el contrato de montaje final con Kenneth Lonergan por la mala reputación que eso le daría ante otros directores. Como resultado de esta denuncia, el trabajo en la película se detuvo hasta que se llegase a un acuerdo entre las partes.


title: Margaret (película)

text: Finalmente en julio de 2010 la productora Searchlight confirmó a la periodista Anne Thompson que la película estaba completada y que tenía un estreno previsto para 2011. Poco después el estreno de la película en dicho año también fue confirmado por el actor Kieran Culkin.


title: Margaret (película)

text: La película fue estrenada de forma muy limitada en EE. UU. el 30 de septiembre, proyectándose en solo dos cines de Nueva York y Los Ángeles durante el primer fin de semana y en otros doce cines el fin de semana siguiente. Pese a esta proyección tan escasa la productora no realizó ningún tipo de promoción que pusiera su existencia en conocimiento del público. Todo esto llevó a que sólo recaudara 7.525$ el primer fin de semana y que fuera dejada de proyectar de todos los cines estadounidenses después de recaudar 43,058$ en 5 semanas.


title: Margaret (película)

text: El montaje que finalmente fue estrenado tenía una duración de 149 minutos. Esto implica que se trataba del montaje seleccionado por la productora Fox Searchlight tras descartar el de Kenneth Lonergan y el de Martin Scorsese. Pese a todo, las críticas se mostraron altamente divididas en un principio oscilando entre «caos pretencioso» y «obra maestra», pero concordando todas ellas en una clara diferencia dentro de la misma película con una primera mitad de una calidad muy superior frente a una segunda mitad caótica e incluso incoherente y en la calidad de la interpretación de Anna Paquin, llegando a ser para muchos la mejor del año.


title: Margaret (película)

text: Después del estreno en EE. UU., la película llegó a Canadá el 7 de octubre y al Reino Unido el 2 de diciembre, siguiendo la misma línea de falta de promoción y estreno altamente limitado. Pese a ello la película tuvo un sorprendente éxito en Londres, tanto de crítica como de audiencia, aunque solo se visualizó en el cine Odeon con un único pase por día el primer fin de semana. Gracias a ello la película obtuvo una segunda oportunidad con el respaldo que encontró en los críticos de cine, tanto británicos como estadounidenses. El crítico Jaime Christley creó el movimiento #TeamMargaret para recoger firmas de críticos de cine a modo de solicitud a Fox Searchlight de más proyecciones para la prensa y los votantes de las diversas entregas de premios, ya que la productora tampoco puso a disposición de ninguna organización su película para ser considerada a premios tan importantes como los Globos de Oro o los Premios del Sindicato de Actores o Guionistas, pese a que si lo hizo con el resto de sus películas. Tan difícil se convirtió para los votantes la visión de dicha película que incluso la Boston Society of Film Critics emitió un comunicado junto a su lista de nominados para el año 2011 en el que lamentaba profundamente que la productora sólo pusiera a su disposición una visión a última hora y eso tras mucho insistir, llegando a asegurar que si hubieran programado más proyecciones, más críticos la habrían visto y eso habría posibilitado que la película llegara a ganar varios premios en vez de ser finalista a sólo tres.


title: Margaret (película)

text: Ante tal respaldo, el director Kenneth Lonergan accedió a hablar por primera vez sobre su película con la periodista de "TIME Entertainment" Mary Pols, mediando, eso sí, su abogado debido a que aún quedaba pendiente un juicio. Sobre #TeamMargaret afirmó que lo consideraba un movimiento que le había conmovido, especialmente porque daba una segunda oportunidad al reconocimiento de las interpretaciones de los actores, y confirmaba que el montaje era el que la productora había escogido después de dejar de lado el suyo mismo y el de Scorsese.


title: Margaret (película)

text: Fue el crítico Mike D’Angelo quien anunció vía Twitter que finalmente "Margaret" volvería a ser proyectada en EE. UU. a partir del 23 de diciembre de 2012.


title: Vaccinium uliginosum

text: Vaccinium uliginosum es una especie de planta fanerógama perteneciente a la familia de las ericáceas. En italiano es llamada "mirtillo blu" (arándano azul, mirtilo azul), en francés "airelle des marais" (arándano rojo pantanoso), "myrtille des marais" (arándano pantanoso, mirtilo pantonoso) o "myrtille bleue" (arándano azul), en alemán "Rauschbeere" (baya juncal) o "Moorbeere" (baya pantanosa), en neerlandés "rijsbes" (baya de esqueje, baya de injerto).


title: Vaccinium uliginosum

text: Es nativo de las regiones templadas del hemisferio norte, a baja altura en el Ártico, y en grandes altitudes al sur de los Pirineos, los Alpes y el Cáucaso en Europa, las montañas de Mongolia, en el norte de China central y Japón en Asia, y la Sierra Nevada en California y las Montañas Rocosas en Utah en América del Norte. Crece sobre suelos ácidos en brezales húmedos, páramos, tundra, y en el sotobosque de los bosques coníferos, desde el nivel del mar en el Ártico, hasta 3400 msnm de altitud en el Sur de su área de extensión.


title: Vaccinium uliginosum

text: Es un pequeño arbusto caducifolio que crece hasta los 10-75 cm de altura, rara vez 1 m de altura, con los tallos de color marrón (a diferencia de los tallos verdes de la estrechamente relacionada Arándano). Las hojas son ovaladas de 4-30 mm de largo y 2-15 mm de ancho, de color azul-verde pálido, con un buen margen y ápice redondeado. Las flores son pendulares, en forma de urna, de color rosa pálido y 4-6 mm de largo, producidas a mediados de la primavera. El fruto es una baya de color azul oscuro-negro de 5-8 mm de diámetro, con una pulpa blanca, dulce y comestible cuando madura a finales de verano.


title: Vaccinium uliginosum

text: Los extractos de "Vaccinium uliginosum" por su poder inhibidor de la tirosinasa y anti- citoquinas se encuentra en la composición de los productos cosméticos destinados a luchar contra el envejecimiento de la piel por los rayos ultravioletas.


title: Vaccinium uliginosum

text: "Vaccinium uliginosum" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 1: 350. 1753.


title: Diu

text: Diu (antiguamente también se escribía Dio) es una ciudad de la India ubicada sobre la isla homónima, frente a la costa sur de la península de Kathiawar (Guyarat), separada del continente por una caleta. Fue sede del antiguo Estado portugués de la India, antigua colonia del Imperio portugués. Fue ocupada por la India en 1961.


title: Diu

text: Se distribuía por las penínsulas de Guyarat y de Ghoghla y por la Isla de Diu (separada de la península por un estrecho río denominado Chassis y que más propiamente podría ser considerado como un estrecho brazo de mar). Diu era una ciudad de gran movimiento comercial cuando los portugueses llegaron a la India. En 1513, los portugueses trataron de establecer allí una colonia de carácter comercial, pero las negociaciones no tuvieron éxito.


title: Diu

text: Más adelante, en 1531 tampoco tuvo éxito el intento de conquista llevado a cabo por D. Nuno da Cunha, pero en 1535 Diu fue ofrecida a los portugueses como recompensa por la ayuda militar que estos prestaron al sultán de Guyarat, Bahadur Shá, contra las fuerzas militares del Gran Mogol de Delhi, Humayun. De esta forma, codiciada desde los tiempos de Tristán da Cunha y de Alfonso de Albuquerque, y después de varias tentativas fracasadas perpetradas por Diogo Lopes Sequeira en 1521, de Nuno da Cunha en 1523, Diu fue ofrecida a los portugueses, que levantaron la Fortaleza de Diu.


title: Diu

text: Arrepentido de su generosidad, Bahadur Shá pretendió recuperar Diu pero fue vencido y muerto por los portugueses, lo que contribuyó a que se prolongase un período de guerra entre estos y los sultanes de Guyarat, los cuales realizaron varios intentos fallidos por expulsar a los portugueses de la isla entre 1537 y 1546.


title: Diu

text: Después del segundo cerco, Diu fue de tal modo fortificada que pudo resistir, más tarde, los ataques de los árabes de Mascate y de los holandeses, en el marco de su guerra contra el imperio español, a finales del siglo XVII. La Fortaleza de Diu, reconstruida por Dom João de Castro después del sitio de 1545, aún sigue en pie.


title: Diu

text: A partir del siglo XVIII, declinó la importancia estratégica de Diu y quedó reducida a museo o marco histórico de la importancia comercial y estratégica y antiguo baluarte de las luchas entre las fuerzas islámicas de la India y las cristianas de Portugal.


title: Diu

text: Diu permaneció en posesión de los portugueses desde 1535 hasta la Invasión de Diu y Goa el 19 de diciembre de 1961, cuando pasó a la soberanía de la Unión India, al tomar las tropas indias el antiguo Estado portugués de la India en tiempos de Nehru.


title: Diu

text: Actualmente, Diu es una isla localizada en la costa sur de la península de Kathiawar en Guyarat, separada de tierra firme por una marisma. Cuenta con una superficie de 40 km², y una población de 44.110 habitantes. La ciudad de Diu se encuentra en la punta Este de la isla, y es famosa por su fortaleza y su antigua catedral portuguesa. Es también un importante centro pesquero. La Fuerza Aérea India cuenta con una base en la isla. El pueblo de Ghoghla, localizado en tierra firme, es también parte del territorio.


title: Diu

text: Es considerada una de las más bellas ciudades de la India. Entre sus sitios de interés se incluyen la playa de Nagoa, una de las mejores del país. La arquitectura muestra una fuerte influencia portuguesa.


title: Kenneth Johnson

text: Kenneth Johnson (Pine Bluff, 26 de octubre de 1942) es un guionista, director y productor estadounidense de cine y televisión, conocido principalmente por ser el creador de las series "V" (1983-1985) y "The Incredible Hulk" (1977-1982). También dirigió la segunda parte de la película "Cortocircuito", "Cortocircuito 2". Sus esfuerzos creativos están enfocados casi por completo al área de la ciencia ficción para la televisión.


title: Kenneth Johnson

text: Johnson es graduado en el Carnegie Institute of Technology. Sus trabajos en televisión incluyen "The Six Million Dollar Man", "The Bionic Woman" y "The Incredible Hulk". Johnson creó la caracterización de Jaime Sommers en la serie "The Bionic Woman". En 1983 ganó fama al escribir y dirigir "V", una historia alegórica de la Segunda Guerra Mundial con extraterrestres que substituyen a los nazis. La miniserie se emitió por la NBC. En 1989 produjo la serie de televisión "Alien Nation", basada en la película de 1988 del mismo nombre. En 1997 escribió y dirigió la película "Steel", basada en el personaje homónimo de DC Comics y protagonizada por el jugador de baloncesto Shaquille O'Neal como John Henry Irons.


title: Kenneth Johnson

text: En 2004 Johnson propuso a las cadenas de televisión una secuela de "V", pero le habían pedido escribir un "remake" y de tener aceptación, la nueva versión podría conducir a una secuela. En 2008 Johnson publicó su libro "V The Second Generation". El argumento de esta novela ocurre veinte años después de la miniserie original, evitando la segunda miniserie y la serie semanal.


title: Kenneth Johnson

text: Según su página oficial de Internet, Johnson se encuentra actualmente en conversaciones con potenciales inversores para realizar su nueva versión cinematográfica de "V".


title: Roque del Oeste

text: El Roque del Oeste o Roque del Infierno (en mapas antiguos, "El Roquete") es uno de los islotes del archipiélago Chinijo, en el océano Atlántico, al norte de Lanzarote. Administrativamente pertenece al municipio lanzaroteño de Teguise, en la provincia de Las Palmas, islas Canarias, España. Forma parte de los espacios protegidos del parque natural del archipiélago chinijo y de la reserva natural integral de Los Islotes.


title: Volcán Suchitán

text: El volcán Suchitán es uno de los volcanes del oriente de Guatemala. Se encuentra en el municipio de Santa Catarina Mita en el departamento de Jutiapa. Tiene una altura de 1.854 m s. n. m. y en la cima se puede observar árboles cubiertos de todo tipo de musgos y de variedades de orquídeas.


title: Volcán Suchitán

text: Desde la cima se pueden apreciar los Municipios de: Santa Catarina Mita, el Progreso, Jutiapa, Asunción Mita, Monjas y Jalapa. También pueden verse desde la cima la laguna de Atescatempa, la Laguna de Retana y la lago de Güija.


title: Volcán Suchitán

text: Una de las partes más altas del volcán Suchitán es conocida como «La Piedrona», siendo una formación rocosa de aproximadamente 25 - 30 m de altura; y en la cima tiene un diámetro de aproximadamente 3 m por 4 m .


title: Volcán Suchitán

text: En los alrededores del volcán se encuentran las aldeas y caseríos, Suchitán (al pie del volcán), el Limón, Horcones y La cuesta del Guayabo.


title: Volcán Suchitán

text: La República de Guatemala fue fundada por el gobierno del presidente capitán general Rafael Carrera el 21 de marzo de 1847 para que el hasta entonces Estado de Guatemala pudiera realizar intercambios comerciales libremente con naciones extranjeras. El 25 de febrero de 1848 la región de Mita fue segregada del departamento de Chiquimula, convertida en departamento y dividida en tres distritos: Jutiapa, Santa Rosa y Jalapa. Específicamente, el distrito de Jutiapa incluyó a Jutiapa como cabecera, y a la región que ocupa el volcán Suchitán, entre otras.


title: Volcán Suchitán

text: Según cuentan los pobladores de las aldeas en sus alrededores y faldas, debajo de la Piedrona se encuentra el cráter, dentro del cráter se encuentra una enorme serpiente con cuernos de oro la cual no puede escapar porque la Piedrona le obstaculiza la salida, dicen que cuando esta se mueve se escucha crujir la montaña.


title: Endless, Nameless

text: «Endless, Nameless» (en español: «Sin fin, sin nombre») es una canción del grupo musical de grunge Nirvana. La canción contiene gritos, guitarras y bajos altamente distorsionados y batería pesada.


title: Endless, Nameless

text: Adicionalmente, un clip de MP3 que incluye varios fragmentos de otras presentaciones de la banda incluye un pedazo de la supuesta primera interpretación en vivo de la canción, el 18 de enero de 1991 en la Universidad Estatal de Evergreen, con una introducción del bajista Krist Novoselic diciendo que la banda tenía "dificultades técnicas", y con diferentes letras a la versión de estudio.


title: Rodrigo de Araya (estación)

text: Rodrigo de Araya es una estación ferroviaria que forma parte de la red del Metro de Santiago de Chile. Se encuentra por viaducto entre las estaciones Ñuble y Carlos Valdovinos de la línea 5. La estación se ubica sobre la Avenida Vicuña Mackenna, entre las comunas de San Joaquín y Macul.


title: Rodrigo de Araya (estación)

text: Presenta, paradójicamente a pesar de las características del sector descritas más adelante, un flujo escaso de pasajeros, usualmente en las horas de mayor afluencia de público que no se ven más de 20 pasajeros en la estación, ya vayan o vengan del Centro de Santiago.


title: Rodrigo de Araya (estación)

text: La estación se encuentra en una zona eminentemente industrial y comercial, con la presencia de importantes actores económicos como la elaboradora de pastas Lucchetti (ubicada justo en el lado este de la estación cruzando la Avenida), la antigua manufacturadora de cuadernos Austral y otros, así como también de distribuidoras, concesionarias de automóviles y sucursales de bancos. Últimamente se han construido algunas torres de edificios residenciales.


title: Rodrigo de Araya (estación)

text: Nombrada así en memoria del conquistador español homónimo. Se encuentra a dos cuadras al sur de la avenida Rodrigo de Araya, específicamente en la intersección de Avenida Vicuña Mackenna y Santa Elena si se mira al poniente o Juan Mitjans al oriente. En la misma línea, se representaba antiguamente con el retrato de un conquistador español genérico.


title: Rodrigo de Araya (estación)

text: La estación posee 4 paraderos de la Red Metropolitana de Movilidad en sus alrededores, los cuales corresponden a:


title: Máximo Paz (Buenos Aires)

text: Máximo Paz es una localidad del partido de Cañuelas, provincia de Buenos Aires, Argentina. La localidad pertenece al aglomerado urbano Gran Buenos Aires, aunque no en sentido administrativo.


title: Máximo Paz (Buenos Aires)

text: Se halla sobre la Ruta Provincial 205, a 16 km de Cañuelas y a 48 km de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Las líneas de colectivos 51, 222 y 502 la vinculan tanto con Cañuelas como con las demás localidades del conurbano bonaerense.


title: Máximo Paz (Buenos Aires)

text: Cuenta con una población de 10.099 habitantes en el CNP 2010. Es la segunda localidad más poblada del partido de Cañuelas, siendo solamente superada por la localidad ya mencionada anteriormente (Cañuelas).


title: Máximo Paz (Buenos Aires)

text: Se encuentra en la subregión pampeana llamada pampa ondulada. Esta denominación se debe a la suave ondulación del terreno resultante de la reactivación de la erosión fluvial como consecuencia de la elevación del basamento, por tal motivo se forman lomadas y bajos, estos son fácilmente inundables debido a que están apoyados sobre bancos de toscas que impiden la infiltración y además porque se encuentran a escasos metros sobre el nivel del río de la Plata. Los suelos son "molisoles". La vegetación originaria es la estepa herbácea la cual está muy modificada por las actividades antrópicas.


title: Máximo Paz (Buenos Aires)

text: Máximo Paz se encuentra dentro de la subcuenca del arroyo Cañuelas-Navarrete, perteneciente a la alta cuenca del río Matanza-Riachuelo.


title: Máximo Paz (Buenos Aires)

text: Según la "", ACUMAR, en la alta cuenca, la velocidad de escorrentía es de 0,10 m/s y la profundidad media del cauce es de 3 a 6 dm . El caudal medio del río Matanza-Riachuelo es de 2,89 m/s y el máximo en épocas de crecidas supera los 1000 m/s.


title: Sylvia Pankhurst

text: Estelle Sylvia Pankhurst (Mánchester, 5 de mayo de 1882-Adís Abeba, 27 de septiembre de 1960) fue una activista y una de las principales dirigentes del movimiento sufragista en el Reino Unido, antiimperialista, antimilitarista, feminista y socialista con ideas libertarias. Fue, además, artista plástica, periodista y escritora.


title: Sylvia Pankhurst

text: Sylvia Pankhurst nació el 5 de mayo de 1882 en Mánchester, Inglaterra. Hija de Emmeline Pankhurst, fundadora de la Unión Social y Política de las Mujeres (WSPU), organización que aglutinó a mujeres de diferentes procedencias en favor de lograr el derecho al voto para las mujeres, y de Richard Marsden Pankhurst, jurista de ideas socialistas, republicanas y laicas, y autor de la "Ley de la propiedad de la mujer casada de 1884".


title: Sylvia Pankhurst

text: Junto a sus hermanas asistió al Mánchester High School for Girls. Después, en 1900 ganó una beca para estudiar en el Royal College of Art para seguir su formación como artista. Allí comenzó a diseñar insignias, pancartas y folletos para la WSPU. Más tarde, obtuvo una beca que le permitió estudiar arte en Italia. En 1912 abandonó su actividad artística para dedicarse de lleno a la lucha feminista, no sin antes dejar algunas acuarelas en donde plasmó y denunció las pésimas condiciones de trabajo de las mujeres en las industrias del norte de Inglaterra y Escocia.


title: Sylvia Pankhurst

text: A partir de los 20 años, Pankhurst se retiró de la vida política activa y se dedicó a escribir. En esta época inició una larga relación de pareja con el anarquista italiano Silvio Corio, exiliado en Inglaterra, con el cual tuvo a su único hijo, Richard Pankhurst, autor de "Etiopía y de" varias obras sobre su madre.


title: Sylvia Pankhurst

text: Sylvia Pankhurst fue una de las principales dirigentes del movimiento en favor del voto femenino en Gran Bretaña junto con su madre Emmeline y su hermana Christabel. En 1903 seis mujeres, entre las que se encontraban las integrantes de la familia Pankhurst, fundaron la Unión Social y Política de las Mujeres (WSPU). A través de esta entidad organizaron en Londres movilizaciones de hasta 400 000 mujeres. Ante la falta de respuesta por parte del Gobierno, la SWPU optó por la vía violenta contra algunas propiedades, nunca contra personas, terminando algunas de estas manifestaciones con el incendio de iglesias y casas desocupadas. Por este motivo, Sylvia Pankhurst estuvo en la cárcel, como muchas de sus compañeras entre los años 1909 y 1914, enfrentándose a los jueces con huelgas de hambre, sed y sueño y negándose a ser alimentadas por la fuerza.