title: Katia Trusich

text: Se ha desempeñado en diversas instituciones públicas y privadas, tales como el Ministerio de Economía de Chile, el programa Innova-Chile de la Corporación de Fomento de la Producción (Corfo), Carey y Cía, la gerencia general de Pesquera Yelcho S.A. y de Sanofi-Genzyme para Chile, Perú y Ecuador, una industrial farmacéutica. Fue también, vicepresidenta de la Cámara de la Innovación Farmacéutica. Ha sido presidenta de los siguientes organismos: Instituto Nacional de Normalización, Programa Estratégico de Tecnología y Servicios en Salud, Consejo Nacional de Responsabilidad Social para el Desarrollo Sostenible, Consejo de la Economía Social, Consejo NIC Chile; Fundación para la Innovación Agraria, Consejo de Producción Limpia (s).


title: Javier Daulte

text: Dicta cursos y seminarios de actuación y dramaturgia en Buenos Aires, Barcelona, Sucre, México, Caracas, entre otras ciudades, y ha participado de numerosos festivales internacionales.


title: Katia Trusich

text: Entre el 11 de marzo de 2014 y el 4 de enero de 2016, ejerció como subsecretaria de Economía y Empresas de Menor Tamaño, designada por la presidenta Michelle Bachelet, previamente había ejercido como jefa de gabinete del ministro de Economía.


title: Javier Daulte

text: Es asesor pedagógico de la Escuela de Interpretación EÒLIA de la Ciudad de Barcelona, donde se implementa su método para actores bajo el nombre de Procedimiento Daulte.


title: Katia Trusich

text: Actualmente, es presidenta del directorio de la Cámara de Centros Comerciales (CCC), directora de (AMCHAM), miembro de círculos del Instituto Chileno de Administración Racional de Empresas (Icare), directora de la Cámara de Comercio Chileno-Británica y directora de Cementos Bio-Bio, del Consejo Asesor de la Compañía General de Electricidad (CGE) y de la Fundación Coopeuch, institución dedicada a las finanzas.


title: Javier Daulte

text: En 2011 recibió el Premio Konex de Platino al mejor director de teatro de la década 2001-2010, y en 2004 el Konex - Diploma al Mérito en la disciplina "Teatro: Quinquenio 1999 - 2003". En 2012 recibió el ACE de Oro.


title: Katia Trusich

text: En junio de 2018, se integró al programa "Acuerdo Nacional de Desarrollo Integral", creado por el presidente Sebastián Piñera.


title: 100BASE-FX

text: 100BASE-FX es una versión Fast Ethernet sobre fibra óptica. Utiliza dos filamentos de fibra óptica multi-modo para recepción y transmisión. También se le conoce como la versión en fibra óptica del 100BASE-TX. La longitud máxima es de 412 metros para las conexiones half-duplex (para asegurarse de que las colisiones son detectadas) o 2 kilómetros para full-duplex para garantizar una temporización de señal adecuada. 100Base-FX no es compatible con 10BASE-FL, la versión de 10 Mbit/s sobre fibra óptica, mientras que 100BASE-FX llega hasta 100 Mbit/s. Utiliza una longitud de onda de luz infrarroja cercano a los 1.3 micrómetros. Utiliza conectores SC O ST.


title: Sabueso de Transilvania

text: El Sabueso de Transilvania (también llamado perro cazador húngaro o sabueso húngaro) es un perro de caza de Hungría de origen antiguo.


title: Sabueso de Transilvania

text: El sabueso de transilvania aparece con la invasión húngara de la llanura panónica por parte de las tribus magiares en el siglo IX, quienes traían perros de caza que cruzaron con razas locales y perros de caza de origen polaco.


title: Sabueso de Transilvania

text: La raza, utilizada en la caza de lobo y oso, se mantuvo gracias a los reyes y príncipes húngaros quienes la utilizaban para el deporte de la caza. Al comienzo del siglo XX, esta raza se creía extinta, hasta que en 1968 se comenzaron a hacer esfuerzos para salvarla. El único lugar fuera de Hungría donde existen hoy día ejemplares de esta raza es en Rumanía.


title: Sabueso de Transilvania

text: La raza se desarrolla en los Cárpatos, región rica en bosques y ríos. Así, estos perros cazan en todo tipo de terreno, incluso durante inviernos helados y tórridos veranos.


title: Sabueso de Transilvania

text: Las dos variedades existentes se utilizan para propósitos diferentes: la variedad de patas largas para la caza de jabalí, ciervo y lince, mientras la de patas cortas es para cazar pequeños animales de madriguera, especialmente zorro y liebre.


title: Diego Markic

text: Diego Markic (Núñez, Buenos Aires, Argentina, 2 de septiembre de 1977), es un exfutbolista argentino que se desempeñó como mediocampista central. Desde 2011 integra el cuerpo técnico de Rodolfo Arruabarrena, siendo uno de sus ayudantes de campo.


title: Diego Markic

text: Creció como jugador en las categorías inferiores del Platense y Argentinos Juniors, donde debutó en 1996. En 1999 llegó al Bari en la Serie A de Italia. Con los "gallos" jugó en cinco campeonatos entre Serie A y Serie B. En 2004 regresó a la Argentina para incorporarse a Colón, y en 2005 pasó a jugar en Quilmes, donde se retiró posteriormente.


title: Diego Markic

text: A comienzos de 1997, José Pekerman lo convocó a la selección argentina sub-20 con motivo del Campeonato Sudamericano Sub-20 realizado en Chile. Argentina se consagró campeón sudamericano después de 30 años. Luego, participó de la Copa Mundial Sub-20 realizada en Malasia. El 5 de julio de 1997 Argentina se consagró campeón tras vencer a Uruguay 2-1.


title: Impel Down

text: Impel Down es la prisión de máxima seguridad, además de una de las tres grandes fortalezas que componen al Gobierno Mundial, junto al cuartel general de los Marines, Marineford, y la isla judicial Enies Lobby. Las tres forman una gran corriente que se convierte en un triángulo conocida como "Corriente Tarai". Algo que caracteriza a Impel Down es que es una torre subacuática dividida en seis niveles.


title: Impel Down

text: El Infierno Carmesí es el primer nivel de Impel Down, donde se encuentran los criminales de menor nivel. Contiene un gran bosque de árboles rojos cuyas hojas están afiladas como cuchillas, mientras que la hierba del suelo es puntiaguda como agujas. En este lugar se obliga a los presos a correr por el bosque mientras les pican arañas venenosas o los guardias les hacen cortes por todas partes. Debido a estos tormentos, el infierno carmesí está totalmente cubierto de sangre, lo que le da su nombre.


title: Impel Down

text: En medio del bosque hay un agujero que conduce al nivel 2, al que se lanzan los que no quieren seguir sufriendo y así acabar con sus vidas.


title: Impel Down

text: El Infierno de las Bestias es el segundo nivel de Impel Down. En este nivel, donde se encierra a presos más peligrosos, se encuentran varias bestias. Los presos del Infierno de las Bestias corren el riesgo de ser devorados por estas criaturas, y no pueden salir de las celdas por miedo a morir.


title: Impel Down

text: El Infierno de la Hambruna es el tercer nivel de Impel Down. La recompensa ofrecida por la mayoría de los presos de este nivel ronda los cincuenta millones. En este nivel, los presos sufren el calor que proviene del nivel inferior. Además, apenas se les administra comida y agua, para que estén a punto de morir, pero no del todo.


title: Impel Down

text: En el centro de este nivel hay un gran agujero que conduce al siguiente nivel y en el que hay un ventilador gigante que envía todo el aire caliente hacia arriba. Las posibilidades de saltar y sobrevivir a la caída son muy escasas.


title: Impel Down

text: El Infierno Ardiente es el cuarto nivel de Impel Down. En este nivel hay un estanque lleno de sangre hirviendo calentada por un gran fuego. El calor es tan fuerte que calienta hasta el nivel de arriba. Si alguien intenta saltar desde el nivel 3 a través del gran agujero de ventilación y no cae en el lugar adecuado, muere.


title: Impel Down

text: En el infierno ardiente se tortura a presos procedentes de otros niveles. La forma de tortura más común es arrojarlos al estanque de sangre hirviente.


title: Impel Down

text: En este nivel se encuentra Magellan, el guardián de Impel Down, y la cocina de la cárcel, al lado de su despacho. Luffy luchó aquí contra Magellan antes de ser envenenado y capturado.


title: Impel Down

text: El Infierno Helado es el quinto nivel de Impel Down. En este nivel se encierra a los presos con recompensas de más de cien millones. Aquí también se encuentra la guarida de los lobos enloquecidos, que pueden devorar a cualquier preso que intente escapar. Aunque estas criaturas deberían estar en el segundo nivel, los propios guardias reconocieron que eran tan salvajes que intentaron devorar varias veces a las bestias más grandes de dicho nivel, y por ello los trasladaron al infierno helado.


title: Impel Down

text: Este nivel destaca por un detalle en particular: los presos sienten tanto frío que son incapaces de sentir ningún dolor (uno de ellos perdió un dedo del pie sin sentir dolor alguno).


title: Impel Down

text: El Newkama Land es un nivel secreto oculto dentro del infierno helado. Éste es el hogar de Newkama Land, una pequeña sociedad compuesta por reos a los que los guardias de Impel Down dan por muertos o desaparecidos y comandada por la Reina Okama Emporio Ivankov.


title: Impel Down

text: En este nivel secreto los presos están constantemente de fiesta y también tienen acceso a las cámaras de vigilancia y a las rutas y pasajes secretos alrededor de toda la prisión, por lo cual pueden estar al tanto de todo lo que sucede en la prisión, así como obtener comida y provisiones constantemente.


title: Impel Down

text: Este nivel fue construido por un preso fugado que, según Emporio Ivankov, había comido una Fruta del Diablo que le permitía excavar túneles. Sin saberlo Ivankov, ese mismo preso era su compañero del Ejército Revolucionario, .


title: Impel Down

text: El Infierno Eterno es el sexto nivel de Impel Down y el más secreto, ya que nadie sabe de él, sólo los guardias. En este nivel se encuentran los presos que han sido condenados a cadena perpetua o a pena de muerte, ya que han cometido los actos más crueles de la historia y que el Gobierno quiere ocultar.


title: Impel Down

text: Para mantener a raya a los prisioneros, Impel Down cuenta con unas bestias enormes, que cuidan todos los niveles. Estas son:


title: Germán Sánchez (clavadista)

text: Germán Saúl Sánchez Sánchez (Guadalajara, Jalisco, 24 de junio de 1992) es un deportista mexicano de la especialidad de Clavados. Consiguió la medalla de plata en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 y junto a Iván García en los Juegos Olímpicos de Londres 2012 en Plataforma de 10 metros sincronizados.


title: Germán Sánchez (clavadista)

text: Participó en el Campeonato Mundial de Natación en Shanghái 2011 junto a Iván García, terminando en la séptima posición en Plataforma de 3 metros y en Plataforma de 10 metros.


title: Germán Sánchez (clavadista)

text: En el Grand Prix Internacional Rusia 2011, quedó en segunda posición junto a Iván García en Plataforma de 10 m sincronizados.


title: Germán Sánchez (clavadista)

text: El 9 de julio de 2010, en los Juegos Centroamericanos y del Caribe llevados a cabo en la ciudad de Mayagüez, Puerto Rico, compitió en Plataforma de 10 metros sincronizados junto a Iván García, quedando en primer lugar y ganando la medalla de Oro.


title: Germán Sánchez (clavadista)

text: El 29 de octubre de 2011, en los Juegos Panamericanos celebrados en la ciudad de Guadalajara, México, Germán participó en Plataforma de 10 metros sincronizados, llevándose la medalla de Oro.


title: Germán Sánchez (clavadista)

text: El 30 de julio de 2012, en los Juegos Olímpicos llevados a cabo en la ciudad de Londres, Inglaterra, Germán compitió en Plataforma de 10 metros Sincronizados junto a Iván García logrando una calificación total de 468.90 puntos, obteniendo con esto el segundo lugar y la Medalla de Plata. El 10 de agosto de 2012, competirá individualmente en la ronda preliminar en Plataforma de 10 metros.


title: Bandera de La Rioja (Argentina)

text: La bandera de la provincia de La Rioja (Argentina) fue creada por la Convención Constituyente el 14 de agosto de 1986.


title: Bandera de La Rioja (Argentina)

text: Está constituida por dos franjas, de color azul la inferior y blanca la superior. Al medio se encuentran "dos ramas de laurel donde se simboliza con su flor, los dieciocho departamentos


title: Bandera de La Rioja (Argentina)

text: de la provincia, cruzado en sentido ascendente de abajo izquierda a arriba derecha una franja ancha de color punzó (rojo) que simboliza el federalismo".


title: Bandera de La Rioja (Argentina)

text: "Del cuello de la moharra una cinta con ambos colores azul y blanco y en letras negras la inscripción "LA RIOJA POR LA UNIDAD NACIONAL Y LATINOAMERICANA"


title: Bandera de La Rioja (Argentina)

text: Artículo 1: Declárese con carácter obligatorio en el territorio provincial, el uso de la "Bandera de la Provincia de La Rioja", en todo organismo público provincial o municipal, centralizado o descentralizado, entidades autárquicas, y en todo acto en conmemoración o recordación histórica o patriótica.


title: Santutxu Fútbol Club

text: El Santutxu Fútbol Club es un club deportivo del barrio bilbaíno de Santuchu en Vizcaya, País Vasco (España). Fue fundado en 1918 y juega en Tercera División.


title: Santutxu Fútbol Club

text: No hay duda de que el Santutxu F.C. es un colectivo deportivo con mucho renombre, con una historia que proviene de la temporada 1918-19 cuando un grupo de jóvenes fundó el club.


title: Santutxu Fútbol Club

text: Debutó en competición oficial en la categoría denominada 'Serie C' celebrando sus partidos en diferentes campos de juego ya que por aquel entonces no se disponía de campo propio.


title: Santutxu Fútbol Club

text: Con el paso del tiempo el club se instaló definitivamente en Mallona, donde en estos últimos 30 años se ha visto pasar generaciones de jóvenes que con gran ilusión vestían los colores del Santutxu.


title: Santutxu Fútbol Club

text: Con una filosofía deportiva que tiende a la promoción del fútbol base el Santutxu F.C. vio reconocida su labor cuando en el año 1995 logró ser el que más equipos de base mantenía a nivel estatal.


title: Santutxu Fútbol Club

text: El primer equipamiento es con la camiseta roja, pantalón azul y medias rojas y azules. El segundo equipamiento de color blanco con pantalón blanco y medias blancas, pero alguna de las categorías inferiores lleva azul su segunda equipación.


title: Santutxu Fútbol Club

text: El campo de fútbol está en pleno centro de la Villa de Bilbao, exactamente en la meseta del Monte Artagan y justo encima del Casco Viejo.


title: Santutxu Fútbol Club

text: Mallona tiene una larga historia dentro de nuestro Gran Bilbao, ya que su emplazamiento es el del antiguo Cementerio de Mallona y fue el primer cementerio de la Villa. Al prohibir los franceses, en 1808, el enterramiento en las iglesias, el Ayuntamiento de Bilbao compró el Caserío Mallona para convertir sus terrenos en un Campo Santo. Este cementerio se inauguró en 1830 y fue clausurado en 1927, al ser trasladado al nuevo cementerio de la localidad de Derio. De estos tiempos quedan dos mausoleos y su puerta principal, consistente en un arco neoclásico, obra de Juan de Belaunzaran, con intercolumnas dóricas a ambos lados y una inscripción alusiva al lugar.


title: Santutxu Fútbol Club

text: En cuanto a sus instalaciones, dispone actualmente de un campo de hierba artificial con gradas ('Mallona 1') y otros dos sin ellas ('Mallona 2 y Mallona Txiki'). Uno de estos últimos es pequeño, siendo usado para el entrenamiento de los equipos txikis y los calentamientos antes de las confrontaciones.


title: Santutxu Fútbol Club

text: El campo de hierba artificial más grande ('Mallona 1'), usado por los equipos que juegan en categorías superiores, tiene las siguientes características:


title: Santutxu Fútbol Club

text: Los otros dos campos de hierba artificial ('Mallona 2 y Mallona Txiki') han sido estrenados a finales de la temporada 2005/2006. Estos se han construido debido a la necesidad de espacio que necesitan los cuatro equipos para entrenar.


title: Santutxu Fútbol Club

text: La cantera del Santutxu, uno de los equipos con más solera de la capital vizcaína, se encuentra a pleno rendimiento después de más de ochenta y cinco años de existencia. Durante la presente temporada 2007/08, el club bilbaíno cuenta con veinte conjuntos, distribuidos en todas las categorías existentes, incluidos los equipos escolares. Todos los conjuntos son masculinos, ya que el femenino, que contaba ya con tres años de existencia, no ha podido consagrarse esta temporada.


title: Santutxu Fútbol Club

text: Los dos terrenos de juego de fútbol once y el único de fútbol siete de los que dispone el Santutxu en las instalaciones de Mallona, hacen inviable la existencia de un mayor número de equipos. Sobre todo, teniendo en cuenta que el club comparte estos terrenos de juego con el Solokoetxe, el Begoña y el Danok Bat, clubes con los que, a pesar de la rivalidad deportiva y las malas habladurías, mantienen unas excelentes relaciones de amistad y cordialidad. Entre todos los equipos de los cuatro clubes suman más de cuarenta conjuntos.


title: Santutxu Fútbol Club

text: La mayor parte de los jugadores del club residen en el propio barrio y sus alrededores y la mayoría de ellos consigue dar el salto al primer equipo o son adquiridos por otros clubes de mayor empaque.


title: Santutxu Fútbol Club

text: Esta temporada, el equipo mayor del Santutxu milita en Regional Territorial de Honor, tras el descenso sufrido el curso anterior. En el presente año, el 75% de los jugadores del equipo proceden de la cantera. El club ha planteado esta temporada como la del asentamiento en la categoría, tras la diáspora de jugadores importantes sufrida en verano. Una vez acomodados en la categoría (de la que únicamente sube el campeón) se realizará un proyecto más ambicioso para intentar el ascenso.


title: Santutxu Fútbol Club

text: En el Santutxu Fútbol Club, la colaboración de los entrenadores en el día a día de la cantera es considerada como fundamental. De ahí el arduo trabajo para encontrarlos, dado que no cualquiera tiene la capacidad de pertenecer al club si se quiere seguir rayando al buen nivel actual.


title: Santutxu Fútbol Club

text: El perfil de entrenador que se viene buscando es el de un educador, alguien que forme como persona a los chavales y que, además, practique un fútbol moderno, de buen manejo del balón y de un alto conocimiento futbolístico.


title: Santutxu Fútbol Club

text: Los responsables del Santutxu consideran que esta temporada se ha dado con la tecla exacta y cuentan con unos monitores que pueden aportar mucho a la cantera del club, que quiere inculcar a sus 350 chavales una formación personal y deportiva para intentar que lleguen lo más alto posible y que disfruten en los entrenamientos y en los partidos.


title: Arquitectura revolucionaria

text: La arquitectura revolucionaria designa la fase del neoclasicismo que, en las vísperas de la Revolución francesa y con la afirmación de la exigencia moral de una nueva sociedad, se caracterizó, en el plano formal, por la alteración del repertorio de la antigüedad clásica, asumiendo al mismo tiempo un intenso valor ético y evocativo, con fuertes tendencias utópicas, simbólicas y visionarias.


title: Arquitectura revolucionaria

text: “…nunca es posible conocer a una cosa […] en sí misma; sino a través de signos […] que se manifiestan en la mente del contemplador […] al percibir la cosa…” dice Peirce, a lo que Lupin agrega “… el símbolo no puede ser exitosamente estudiado desde la mera intelectualidad; necesita de una acción conjunta entre intuición, emoción e intelecto.”. La interpretación del objeto arquitectónico no es librada al azar por el artista, que proyecta considerando varios niveles perceptivos para obviar lecturas alternativas.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Las formas sensoriales son el vehículo de la metáfora a transmitir junto con la materia que la compone, la técnica para llevarlas a cabo y su implantación, y se los comprende a través de distintos canales: el emotivo, el intuitivo, el rememorativo y el asociativo, vinculados directamente con la individualidad del espectador, y a los cuales el proyectista puede apelar en mayor o menor medida según el caso particular.


title: Arquitectura revolucionaria

text: La metáfora es en estos casos una parte fundacional, constitutiva del objeto. Las figuras arquitectónicas no pueden separarse de su discurso filosófico, reconcilian el mundo físico con el de las ideas, reproducen un relato inconsciente.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Oxford Languages define la palabra revolución como "cambio violento y radical en las instituciones políticas de una sociedad" o "cambio brusco en el ámbito social, económico o moral de una sociedad". En cualquiera de los dos casos lo que se modifican son las cosmovisiones y los ideales perseguidos por la sociedad, ideales que buscan ser manifestados y difundidos. Es en pos de este objetivo que la arquitectura se convierte en una herramienta de expresión de gran alcance.


title: Arquitectura revolucionaria

text: En la primera mitad del siglo , los proyectos presentados en la Academia de San Lucas de Roma reflejaban la búsqueda de una grandiosidad de escala y la predilección por las formas geométricas elementales. Los concursos anuales convocados por la Academia romana representaban un aspecto muy importante para la producción arquitectónica de la época, ya que cumplían la tarea de delimitar las nuevas tendencias de la arquitectura internacional.


title: Arquitectura revolucionaria

text: En torno a 1750, las vistas grandilocuentes se convirtieron en una constante también en la producción académica francesa. Muchos arquitectos, como Jacques-Pierre de Gisors, Pierre-Jules Delespine, Antoine Vaudoyer y Jean-Nicolas-Louis Durand, ejemplifican la grandiosidad visionaria de la arquitectura francesa de finales del siglo . En este contexto, los más influyentes fueron Étienne-Louis Boullée y Claude-Nicolas Ledoux. Estos dos arquitectos dieron inicio a la definición de «arquitectos visionarios» o «arquitectos revolucionarios», es decir, intérpretes de los cambios relacionados con la Revolución francesa, a pesar de que, a nivel biográfico, no habían tenido nada que ver directamente con la Revolución.


title: Arquitectura revolucionaria

text: El punto de inflexión de la arquitectura de Boullée fue el proyecto para la finalización del Hotel Brunoy, que data de 1779 y se caracteriza por sus formas solemnes y pretenciosas. En 1780 presentó una serie de dibujos para la reedificación del Palacio de Versalles, que dejan presagiar las aspiraciones visionarias del arquitecto. En 1781 se dedicó al proyecto de un teatro para la Place du Carrousel, caracterizado por una gran columnata circular y coronado por una cúpula rebajada.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Los sucesivos diseños para la nueva iglesia que se debía construir sobre los cimientos de la todavía incompleta iglesia de la Madeleine de Pierre Contant d'Ivry muestran un edificio grandioso, con bóvedas infinitas y más de tres mil columnas. Estas proporciones colosales, absolutamente fuera de los límites de los recursos de la época, se registran también en los proyectos de un museo y de una biblioteca, en los que las exigencias funcionales parecen no tener ya ninguna relevancia. En otras palabras, Boullée había decidido tratar la arquitectura exclusivamente como una representación pictórica, una representación a menudo oscura y empapada de referencias esotéricas.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Una síntesis de los ideales de Boullée se puede encontrar en proyecto del cenotafio de Newton, una gran esfera vacía que recuerda la inmensidad del universo, evocando sensaciones cósmicas. La esfera se convierte en la imagen de la perfección: simple, simétrica y capaz de ofrecer sugerentes efectos de luz y sombra. Tras la Revolución francesa, sus proyectos pierden cualquier mínima referencia a la realidad: edificios públicos cada vez más grandes, arcos de triunfo, faros y tumbas con forma de pirámide caracterizan la última fase de la producción de Boullée.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Las fantasías de Boullée estuvieron influidas por la obra de Jean-Jacques Rousseau, pero el factor que cambió el modo de pensar de la arquitectura fue la introducción, en Francia, del jardín romántico inglés. A partir de 1770, esta tipología encontró una intensa fortuna en todo el país; el propio Boullée, que probablemente había experimentado con este tipo de proyectos ya en 1765, diseñó un jardín en Issy-les-Moulineaux. Junto a jardines más frívolos, de gusto anglosajón, se crearon muchos otros con objetivos más nobles, de carácter moral, como el de Ermenonville, obra de René-Louis de Girardin, que fue frecuentado por el propio Rousseau. La conexión entre las ideas de Boullée y las de los teóricos del jardín paisajístico son numerosas: el gran teatro de la Place du Carrousel se presenta como una reinterpretación, a escala gigante, del Temple de l'Amour de Versalles (1777-1778), mientras que el cenotafio de Newton parece vincularse a algunos gazebos y pabellones descritos por William Chambers en el volumen "Dissertation on oriental garden".


title: Arquitectura revolucionaria

text: Varios arquitectos experimentaron la influencia de los teóricos de lo pintoresco y de Boullée; Antoine Vaudoyer diseñará su "Casa de un cosmopolita" en 1785, un año después de la presentación del proyecto para el cenotafio de Newton; en ese mismo año, Pierre-François-Léonard Fontaine publicó el diseño de un faraónico monumento sepulcral para los soberanos de un gran imperio.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Si las obras visionarias de Boullée no sobrepasaron el ámbito teórico, la verdadera pasión de Ledoux fue la de construir. Uno de los encargos de mayor importancia para el arquitecto fue la realización de cuarenta barreras para la muralla de París. Iniciadas en 1785 y terminadas en un breve lapso de tiempo, estas barreras constituyeron un ejemplo concreto de una nueva y potente arquitectura, caracterizada por el recurso a las formas geométricas elementales y por una decoración parsimoniosa, una concepción en cierto modo deudora del rígido clasicismo de Jacques Gondouin y de su "École de Chirurgie" (1769-1775). La mayor parte de estas construcciones fueron demolidas a mediados del siglo ; de las cuatro barreras que se conservan, la Rotonde de la Villette se presenta como la más significativa, con un gran tambor con un esplendor primordial que corona una compacta masa rectangular.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Uno de los proyectos más célebres de Ledoux es el proyecto de la Salina Real de Arc-et-Senans, cuyos edificios evocan vigor y potencia, al mismo tiempo que presentan un aspecto manifiestamente defensivo. El proyecto de la ciudad ideal de Chaux representa la ampliación sobre bases utópicas de la Salina Real. Este complejo, realizado solo en parte, se mueve a través de un lenguaje profundamente simbólico: por ejemplo, la casa de los vigilantes del río, nunca construida, fue diseñada como un cilindro hueco en cuyo interior debía discurrir el curso de agua, mientras que el cementerio fue concebido como un gran complejo dominado, en el centro, por un cuerpo esférico, similar al cenotafio de Newton de Boullée.


title: Arquitectura revolucionaria

text: También Ledoux estaba fascinado por el simbolismo y, en particular, por la estrecha correlación entre la forma de un edificio y su función, convirtiéndose en el precursor de la que, en 1852, Léon Vaudoyer definirá como «arquitectura parlante». Con su estilo, claramente inspirado en el de Piranesi, Ledoux sugirió, de manera práctica, el recorrido hacia una arquitectura nueva y radical que Boullée solo había concebido como un ideal abstracto. Ledoux no alcanzó la solemnidad de Boullée, pero en sus obras trasluce un mayor compromiso social, que lo llevará a ser presentado a menudo como precursor del socialismo. De hecho, aunque los proyectos de Ledoux están afectados por la filosofía de la época, ejemplifican también el ideal poético de una arquitectura al servicio de las reformas sociales.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Mucho más controvertida fue la figura de Jean-Jacques Lequeu. Pese a la profunda influencia que ejercieron sobre él Ledoux y Boullée, su indudable capacidad fantástica lo llevó a rozar lo neurótico. Rompió todas las convenciones de la simetría y del gusto, diseñando enormes torres, una lechería con forma de vaca, casas que unían elementos góticos y clásicos...


title: Arquitectura revolucionaria

text: En 1759 el joven George Dance llegó a Roma, donde conoció a Giovanni Battista Piranesi y realizó los primeros dibujos a escala del Templo de Cástor y Pólux. En 1762 participó en un concurso convocado por la Academia de Parma, con el cual ganó la medalla de oro el año siguiente: se trataba de un complejo caracterizado por cúpulas y paredes con un almohadillado claramente derivado del conocimiento de los concursos convocados por la Accademia di San Luca. Tras volver a Inglaterra, maduró un lenguaje neoclásico cercano al de Claude-Nicolas Ledoux, como demuestra el proyecto de la masiva prisión de Newgate (1770-78), en Londres, que no se conserva.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Hacia 1780 readaptó una casa de campo de Hampshire, dotándola de una sala de baile iluminada desde lo alto, que se puede considerar una anticipación de los esquemas estructurales apreciados por John Soane. Este modelo también fue retomado por Dance en otros proyectos, habitualmente caracterizados por cúpulas o semicúpulas que parecen proceder del templo de Minerva Medica de Roma o del Serapeion de la Villa Adriana de Tívoli, pero que se encuentran también en los proyectos franceses presentados a los grandes premios de arquitectura.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Doce años más joven, Soane estudió con Dance y Henry Holland. Considerado por la crítica como casi el representante exclusivo del neoclasicismo revolucionario inglés, Soane fue influido por Dance y sobre todo por Ledoux. El punto de inflexión de su carrera llegó en 1788, cuando obtuvo su primer encargo importante: el del Banco de Inglaterra, en Londres. El exterior, en su configuración original, mostraba una nueva rigidez; también en el interior sus aportaciones parecieron muy austeras debido a las cúpulas rebajadas y a la reducción de la decoración clásica, en un contexto basado en una extrema simplicidad estructural. Sin embargo, el crecimiento fragmentario del edificio del banco, ampliado por Soane con el paso de los años, denota el carácter típicamente inglés y pintoresco del edificio.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Una solución típica de los interiores de Soane son los llamados «techos suspendidos», o marquesinas a cúpula. La primera aparición de esta solución se produjo en el salón de su casa de Ealing, Pitzhanger Manor, una habitación con tonos fúnebres que recuerda a la idea de «arquitectura enterrada» teorizada por Étienne-Louis Boullée para el «Templo de la Muerte»: una arquitectura caracterizada por proporciones bajas, por el uso de materiales que absorben la luz y por impenetrables zonas de sombra. En otros interiores, como la sala de desayuno de su casa de Lincoln's Inn Field, Soane hizo penetrar la luz desde lo alto, generando en el observador un efecto casi sobrenatural, en una síntesis entre la luminosidad misteriosa de la arquitectura visionaria francesa y la tradición pintoresca inglesa del siglo .


title: Arquitectura revolucionaria

text: En Alemania, los ecos de la arquitectura revolucionaria están relacionados con la figura de Friedrich Gilly. Él formaba parte de un grupo de jóvenes arquitectos que, en el último tramo del siglo , descubrieron la vigorosa belleza del orden dórico. Sus proyectos de un gran teatro en Berlín y del mausoleo de Federico el Grande reflejan su gusto desprovisto de detalles ornamentales y ponen de manifiesto su interés hacia los arquitectos franceses de la Revolución y hacia su modelo, Giovanni Battista Piranesi; Gilly parece anticipar un nuevo estilo, que de alguna manera influirá a Karl Friedrich Schinkel, pero igual que con Claude-Nicolas Ledoux y John Soane, estas promesas no conducirán a una renovación concreta de la arquitectura. Están directamente unidas a Gilly las obras del arquitecto danés Christian Frederik Hansen. Su realización principal, la catedral de Copenhague (1808-29), tiene columnatas dóricas que sostienen una gran bóveda a casetones que recuerda al proyecto de Étienne-Louis Boullée para una gran biblioteca.


title: Arquitectura revolucionaria

text: En Rusia, el zar Alejandro I coleccionó los diseños de Claude-Nicolas Ledoux, el cual había dedicado al soberano su obra "L'architecture considérée sous le rapport de l'art, des moeurs et de la législazion". En este contexto, los arquitectos Jean-François Thomas de Thomon, Andrejan Dmitrievič Zacharov y Vasilij Petrovič Stasov estuvieron influidos profundamente por la cultura francesa. La obra que abre el neoclasicismo en Rusia a principios del siglo , la Bolsa de San Petersburgo, de Jean-François Thomas de Thomon, combina elementos de Boullée con referencias extraídas de Paestum; el Almirantazgo de San Petersburgo, proyectato por Zacharov, parece concretar en sus colosales dimensiones el sueño de los arquitectos ilustrados franceses, mientras que en algunas obras de Stasov se aprecia un rígido diseño geométrico similar a los de Ledoux.


title: Arquitectura revolucionaria

text: También la Italia jacobina produjo numerosos proyectos de estampa clasicista, pero con resultados no particularmente originales. El proyecto del Foro Bonaparte de Milán, de Giovanni Antonio Antolini (1801), está estrechamente conectado a la Salina Real de Arc-et-Senans, pero no alcanza la misma fluidez y concreción: pese a retomar el esquema centrífugo de Ledoux, el proyecto de Antolini parece unido a un excesivo formalismo, con la repetición geométrica de estructuras caracterizadas por la misma forma, pero destinadas a acoger funciones diferentes. Ligeramente posterior, el proyecto del monumento a Napoleón con forma de pirámide con pórticos, diseñado por Giannantonio Selva en 1813, es comparado a menudo con Boullée, aunque todos los elementos que caracterizan este proyecto se encuentran ya en una tabla de Nicolas-Henri Jardin de 1747 que reproduce una capilla sepulcral. Un episodio particularmente interesante se registra en los años de la Restauración, en el Gran Ducado de Toscana, con la realización del Cisternone de Livorno (1829-42), una obra digna del Ledoux de Arc-et-Senans, y considerado el intento más logrado en Italia, y quizá en toda Europa, de realizar los sueños de los visionarios del otro lado de los Alpes. Proyectado por Pasquale Poccianti para la acumulación y la distribución de las aguas del acueducto de la ciudad, tiene una fachada caracterizada por un fuerte valor simbólico; la carga comunicativa está confiada a una semicúpula a casetones, una especie de cáscara que constituye una alusión al uso del edificio.


title: Arquitectura revolucionaria

text: En los Estados Unidos, Thomas Jefferson se inspiró quizá en el Hôtel Guimard de Ledoux para diseñar el pabellón de la Universidad de Virginia. Otro arquitecto, Benjamin Latrobe, proyectó la Supreme Court Chamber del Capitolio de Washington, dejando percibir una estrecha afinidad con las obras de Ledoux y John Soane. En los modelos franceses y en los de Karl Friedrich Schinkel se basó en cambio Thomas U. Walter en el proyecto del Capitolio de Ohio (1838).


title: Arquitectura revolucionaria

text: Tras la Revolución, Francia sufrió un ralentización de la actividad inmobiliaria, que se caracterizó por construcciones de escasa originalidad. Las promesas de una arquitectura completamente nueva no se cumplieron, aplastadas por las incertidumbres debidas al crecimiento rápido y desordenado de las ciudades en el siglo , que impulsaron a muchos arquitectos a buscar un refugio seguro en el pasado. Además, sus principales clientes pertenecían a esa nueva clase burguesa enriquecida rápidamente y animada por grandes energías, pero dotada de escasa cultura, que sintiéndose desligada de cualquier obligación hacia las reglas del buen gusto, alteró esa unidad estilística que había caracterizado la arquitectura hasta el siglo , orientando el siglo hacia el eclecticismo. En este contexto, los arquitectos revolucionarios fueron olvidados por la historiografía académica. Posteriormente, el ideal racionalista que caracterizará las vanguardias a partir de los años veinte y treinta del siglo , con la Bauhaus y Le Corbusier, conducirá a un redescubrimiento del rigor geométrico de los que, en 1952, Emil Kaufmann definirá «arquitectos revolucionarios».


title: Arquitectura revolucionaria

text: La relación entre la arquitectura revolucionaria y el Movimento Moderno ha sido ampliamente analizada por la crítica. Algunos estudiosos han identificado precisamente en Étienne-Louis Boullée y Claude-Nicolas Ledoux el inicio de un proceso de racionalización y simplificación figurativa que anticipa el desarrollo del Movimento Moderno, a partir de los arquitectos de la escuela vienesa Adolf Loos, Josef Hoffmann y Oskar Strnad, hasta llegar a Le Corbusier. También se encuentran citas de los arquitectos de la Revolución en el posmodernismo, por ejemplo en algunas obras de Aldo Rossi, Arata Isozaki, Michael Graves, Philip Johnson y Mario Botta.


title: Arquitectura revolucionaria

text: Por último, la arquitectura revolucionaria se puede poner en relación con los colosales proyectos elaborados por los regímenes totalitarios de la primera mitad del siglo ; en el proyecto del Volkshalle de Berlín, Albert Speer adoptó las mismas formas del cenotafio de Newton diseñado por Boullée para producir un volumen capaz de reunir y representar las ambiciones de la Alemania nazi.


title: Carlos Megía Dávila

text: Carlos Megía Dávila (Parla, Madrid, España, 7 de julio de 1966) es un exárbitro de fútbol español. Desde 2017 es el delegado de campo del Real Madrid Club de Fútbol, tras el fallecimiento de Agustín Herrerín.


title: Carlos Megía Dávila

text: Su padre fue árbitro y su hermano Pablo fue un colegiado que no superó la Segunda División B, aunque llegó a ser cuarto árbitro con su hermano en algunos partidos de Primera División.


title: Carlos Megía Dávila

text: Megía Dávila comenzó a pitar en la Segunda División B de España la temporada 1992/1993. Dos años después dio el saltó a la Segunda División A y tan sólo una temporada después fue ascendido a la máxima categoría.


title: Carlos Megía Dávila

text: Arbitró su primer partido en Primera División, un Valencia-Real Valladolid, el 10 de septiembre de 1995.


title: Carlos Megía Dávila

text: Aunque figuraba entre los 22 árbitros elegidos para pitar en la Primera División 2009/10, no superó las pruebas físicas preliminares, a causa de una lumbalgia.


title: Carlos Megía Dávila

text: Su debut como internacional tuvo lugar la temporada 2003/04 en la Copa de la UEFA. En 2006 recibió la escarapela FIFA.


title: Carlos Megía Dávila

text: A lo largo de su carrera internacional ha dirigido encuentros de la Liga de Campeones de la UEFA, Copa de la UEFA y Copa Intertoto, así como partidos de clasificación para el Mundial 2006 y la Euro 2008.


title: Río Los Esclavos

text: El río Los Esclavos es un río de Guatemala que desemboca en el océano Pacífico en el canal de Chiquimulilla. En su recorrido atraviesa el departamento de Santa Rosa de norte a sur.


title: Río Los Esclavos

text: El río Los Esclavos nace con el nombre de río Grande en la jurisdicción de Mataquescuintla. En todo su curso recibe multitud de afluentes, entre los que destacan los ríos San Antonio, San Juan, Los Achiotes, Pínula, Las Cañas, El Molino, El Utapa, El Amapa, El Panal, Frío, Margaritas y Paso Caballos en Ayarza. El río pasa a cuatro kilómetros, de la cabecera departamental, Cuilapa, lugar donde se encuentra construido el puente colonial que le da su nombre. El nombre del puente y del río se originaron de la conquista de Guatemala por parte de Pedro de Alvarado y sus guerras con los Xincas, ya que el conquistador los tomó como esclavos para la reducción militar de Cuscatlán -en la moderna República de El Salvador. Estos indígenas serían los primeros esclavos formalmente asignados por los conquistadores españoles como tales.


title: Río Los Esclavos

text: Algunos metros más al sur del puente colonial, se levanta el moderno puente de un solo arco, siendo el mismo parte de la carretera Panamericana; bautizado con el nombre de «Baltasar de Orena».


title: Río Los Esclavos

text: Hacia el sur del puente se precipita el río entre rocas, formando una cascada de veinticinco metros de altura. En su recorrido se han habilitado balnearios; entre los municipios de Cuilapa y Chiquimulilla se encuentran turicentros que ofrecen la opción del turismo termal propio para el relajamiento y la hidroterapia.


title: Río Los Esclavos

text: Recorre un terreno muy accidentado, durante las crecidas fertiliza grandes extensiones de terreno, y desemboca en las playas de El Ahumado, cuyos canales se llenan con el agua que entra por el delta de este río


title: Río Los Esclavos

text: Actualmente se está aprovechando la fuerza de sus aguas para producir energía eléctrica por medio de la «Hidroeléctrica Los Esclavos», a través del Instituto Nacional de Electrificación (INDE).


title: Río Los Esclavos

text: Sobre este río se construyó en tiempos de la colonia española el puente de «Los Esclavos», por iniciativa del procurador síndico de la Municipalidad del Valle, Baltazar de Orena y del gobernador Pedro Mayén de la Rueda, quienes propusieron la construcción en 1579. El puente se terminó de construir en 1592 bajo la dirección de los arquitectos Francisco Tirado y Diego Felipe. Años después, el líder y poeta criollo Francisco Antonio de Fuentes y Guzmán estuvo a cargo de unas reparaciones que fue necesario hacerle al puente.


title: Río Los Esclavos

text: El puente fue construido para poder transportar las mercaderías desde el puerto de Acajutla hasta la ciudad de Santiago de los Caballeros de Guatemala sin tener que preocuparse por las constantes crecidas del río; tiene 128 varas de largo, 18 de ancho y un pasamos de cal y canto. Está fabricado sobre once arcos que, con casi quinientos años de existencia, aún se muestran sólidos y permanecen en pie a pesar de los continuos embates del río y de los y de otros desastres naturales que han acontecido en Guatemala.


title: I Could Be the One (canción de Avicii y Nicky Romero)

text: «I Could Be the One» es una canción coproducida por el "disc jockey" y productor sueco Avicii y el "disc jockey" neerlandés Nicky Romero. Cuenta con la colaboración, aunque sin acreditar, de la vocalista sueca Noonie Bao. Fue lanzada el 26 de diciembre de 2012, en formato digital por iTunes, y el 10 de febrero de 2013 para el Reino Unido donde lideró la lista de sencillos. También fue distribuido por LE7ELS, el sello de Avicii y por Mixmash.


text: Antes de su lanzamiento oficial, su versión instrumental era conocida como «Nicktim» (una conjunción entre los nombres de pila de ambos productores) o "Stranger", pero el título fue cambiado con el agregado de las voces por el nombre final. Esta versión cuenta con un sample de D.A.N.C.E. de Justice, pero fue retirado en la versión vocal.


text: El video musical fue lanzado el 24 de diciembre de 2012 por el canal oficial de Avicii en YouTube. Está dirigido por Peter Huang y fue rodado en Toronto y Barbados. En él muestra la historia de una oficinista aburrida interpretada por Inessa Frantowski que dramáticamente se imagina huir de su rutina, lanzándose en una secuencia entretenida de diversas aventuras hedonistas, cuando esta se marcha de la oficina para hacer todas esas locuras un camión con un cartel el cual pone "2 late" (demasiado tarde, en español) la atropella y de golpe acaba el vídeo, aunque no se sabe si ella sigue viva o muere.


text: A principios de 2013, alcanzó la primera posición en la lista de los más vendidos por la tienda digital Beatport. En Suecia, hizo su ingresó durante la semana del 18 de enero de 2013 en la octava ubicación para luego alcanzar la tercera posición siendo su mejor desempeño en la lista hasta el momento. En el Reino Unido, debutó en febrero de 2013 directamente en la primera ubicación superando por 8.000 copias a la canción que lideraba la lista de la semana anterior, "Thrift Shop" del rapero estadounidense Macklemore. Convirtiéndose así en el primer sencillo de Avicii en alcanzar el número uno en tierras británicas, ya que anteriormente obtuvo dos top 5 en 2011 con "Collide" (con Leona Lewis) y "Levels". Fue certificado con el doble disco de platino en Australia.


title: Paso Yobái

text: Paso Yobái es un distrito paraguayo localizado en el norte del Guairá. Es históricamente conocida por su alta calidad en producción de yerba mate. Tienen varias marcas de yerba mate producidas en el distrito, incluyendo Labrador, Aromática, Oro Guaraní, San José. También es conocida por su producción de caña de azúcar, algodón, y de soja.


title: Paso Yobái

text: Paso Yobai, que tiene orígenes yerbateros y forestales, fue también en el pasado un lugar de asentamiento de la etnia mbya. Se fundó en 1923 por el colono suizo Jorge Naville. El primer habitante del lugar fue José Dolores Resquín, quien se desempeñaba como empleado del señor Jorge Naville haciendo trabajos de elaboración de yerba mate la cual transportaba a Villarrica en carros de 6 a 8 yuntas de bueyes. Don José Dolores fue uno de los encargados de concretar la reforma agraria de la época, de la distribución de tierras a los colonos que llegaban. Debido a que Independencia contaba con un inmenso territorio, un tercio de todo ese distrito se dividió para la creación de Paso Yobái.


title: Paso Yobái

text: Tiene minería de oro en pequeña escala. La compañía canadiense "Latin American Minerals Inc." compró "Minas Paraguayas" en 2007, y ha hecho un arreglo legal con el gobierno de Paraguay. Se especula que Paso Yobai puede contener uno de los más grandes depósitos de oro del mundo. Si bien el descubrimiento de la veta aurífera ha incrementado la prosperidad en Paso Yobai, también acarrea un sin número de problemas ambientales, especialmente la notable contaminación con mercurio. Es un lugar rodeado de arroyos pero que actualmente se ven afectados por la contaminación, camino enripiado en la mayoría de sus calles.


title: Paso Yobái

text: Paso Yobái se encuentra situado en el extremo Noreste del cuarto Departamento de Guairá. Limita al norte con Troche y el Departamento de Caaguazú, al sur con el Departamento de Caazapá, al oeste con Independencia, y al este con el Departamento de Caazapá.


title: Paso Yobái

text: El distrito se encuentra regada por las aguas del río Capiibary y por los siguientes arroyos: Mangrullo, Baba, Paková, Curuzú, Ykuá Porá, Morotí, Gasory, Itakarú, Sanja Pytá, Cavayuby, Paloma, Yhovy, Santa Clara.


title: Paso Yobái

text: Realizando una relación con la población total del distrito se pueden observar que el 92,04% de la población se encuentra asentado en la zona rural. Paso Yobai cuenta con las siguientes comunidades indígenas: Rancho Kuña, Yryvu Kua, Naranjito, Santa Teresita, Nance, Ovenia e Isla Hu.


title: Paso Yobái

text: Cuenta con 22 compañías unidas entre sí y con la zona urbana por caminos troncales. Entre las compañías más importantes figuran Paso Yobai, Sudetia, Arroyo Morotí, Planchada, San Isidro, Nueva Guairá, Kapii, Kuruzú, Navidad, San Roque, Mangrullo, Torres Kué, TaHyi, San Antonio, Nansen, 3 de noviembre, San José, Santa María, San Francisco Berthal, donde están los colonos alemanes, dista 50 kilómetros del centro urbano.


title: Paso Yobái

text: Cuando se fundó el distrito de Paso Yobai, el principal rubro era la explotación de la yerba mate, rubro del cual se llegó a tener más de 10 mil hectáreas para bajar ahora a menos de ocho mil, debido a que muchos dejaron de trabajar en este rubro. Otro de los sustentos de los pobladores fue el algodón, que en la zona se llegó a cultivar más de 4 mil hectáreas.


title: Paso Yobái

text: La aparición de la minería hizo que muchas familias dejaran la actividad agrícola para dedicarse exclusivamente a la minería artesanal, aunque otros han aprovechado la prosperidad económica para dar mayor empuje a sus explotaciones agrícolas.


title: Paso Yobái

text: La presencia de la empresa canadiense genera mucha expectativa en la población, aunque también temor en algunos. Muchos cifran esperanzas de fuentes de trabajo y otros se preguntan si podrán seguir realizando su búsqueda artesanal tan tranquilamente como hasta ahora, una vez que la empresa comience sus actividades de explotación en la zona.


title: Paso Yobái

text: El hecho de que hasta ahora no haya un tráfico fluido en la zona es atribuido a que la ruta que llega al lugar no tiene pavimento. Los caminos internos se encuentran enripiados y terraplenados, facilitando la intercomunicación de los distritos. Los habitantes del distrito, cuentan para su traslado, dentro del mismo y su enlace con otros y con la capital, con ómnibus modernos. Para los traslados internos se cuentan con ómnibus de pequeña capacidad.


title: Paso Yobái

text: Uno de los eventos más importantes de Paso Yobai es la Fiesta Patronal, la que se celebra el 15 de agosto, y la Fiesta de la Yerba Mate. Las festividades comienzan con el tradicional Novenario todas las tardes, donde a cada estamento de la comunidad le corresponde la celebración de un día del Novenario, además en el patio de la parroquia se realiza la famosa competencia de coros religiosos donde compiten los diferentes oratorios de la zona, también como cada año el infaltable Torín (corrida de toros), torneos deportivos y en ocasiones se cuenta también con la presencia de la calesita y su parque de diversiones. Hay que destacar que para estas festividades acuden todos los pobladores de Paso Yobái residentes en diferentes puntos del país.


title: Paso Yobái

text: El día 15 por la mañana, se realiza la procesión con la imagen de la Virgen por las calles del pueblo, adornadas con arcos de tacuara y piritas, hasta la Iglesia del pueblo para dar inicio a la Misa Central que es celebrada por el párroco local con la ayuda de colegas de las localidades vecinas. Terminada la Misa Central, todos acuden a las dos últimas corridas de toro, la primera que es realizada por la tarde y la otra por la noche con animación de banda de músicos.


title: Torneo del Olaya

text: El Torneo del Olaya, fundado inicialmente como Hexagonal del Olaya y también conocida como la Copa Amistad del Sur, es el torneo de fútbol aficionado más importante de Bogotá, de Colombia, y uno de los más reconocidos a nivel suramericano siendo organizado por el Club Deportivo Olaya Herrera y avalado por la Liga de fútbol de Bogotá. Teniendo lugar en el Parque Estadio Olaya Herrera al sur de la ciudad. El torneo siempre se disputa entre los meses de diciembre y enero y su campeón actual es Nacional de Eléctricos.


title: Torneo del Olaya

text: De este torneo es originario el Club Deportivo La Equidad, club que actualmente compite en la Categoría Primera A del fútbol profesional colombiano.


title: Torneo del Olaya

text: El Hexagonal del Olaya arrancó en diciembre de 1959 por iniciativa de un grupo de amigos que conformaron un cuadrangular con motivo de las fiestas decembrinas y aprovechando los instantes de solaz del periodo vacacional, contando en su primera edición con los cuadros Sporting Zaid, Olaya A, Olaya B y Sastrería Navarrete.


title: Torneo del Olaya

text: Así pasaron los primeros torneos, hasta cuando Zaid se fue, para darle paso a la llegada del Club Centenario, y con él arribaron cuadros como Once Amigos, Calzado Juvenil y Golazo FBC, entre otros, que le dieron cuerpo al Hexagonal que actualmente se juega.


title: Torneo del Olaya

text: El primer campeón fue Sporting Zaid conformado por jugadores del barrio Centenario, el dueño del equipo era Genaro Díaz, personaje reconocido en el medio quien fallecería unos años después al ingerir una bebida fría que le ocasionó un fulminante infarto.


title: Torneo del Olaya

text: El torneo, con el paso de la década del 60 fue ganando fuerza y personas de todos los barrios de la ciudad se agolpaban en los buses para llegar hasta el escenario que no tenía gramilla y se jugaba como en las barriadas, a polvo puro…


title: Torneo del Olaya

text: En los primeros 5 torneos el entusiasmo se apodera del torneo, por lo cual en el historial del certamen se han registrado únicamente dos equipos que perdieron por W, los equipos fueron Dobladora Rueda que cayó goleado por 11-0 ante Once Amigos y en el siguiente partido no se presentó, mismo modo pasó con el equipo Dobladora Galán en 1964 que se rehusó a presentarse en un partido, antes no era sancionatorio pero hoy en día equipo que no se presente, se pita W y será sancionado económicamente y hasta con pérdida de la casilla.


title: Torneo del Olaya

text: En 1972 el Torneo del Olaya llegaría a un punto tan alto de reconocimiento que el dirigente Daniel Torres dueño de la firma Fotorres y propietario de una casilla se dio a la tarea de traer al jugador del momento en Colombia, el Yugoslavo Dragoslav Sekularac, considerado el mejor jugador del Mundial del 62 en Chile.


title: Torneo del Olaya

text: En 1980 se le dio el adiós a las polvaredas y por intermedio del Instituto Distrital de Recreación y Deporte con la ayuda de la Secretaría de Obras Públicas del Distrito y bajo la orientación del profesional Julio Orjuela Flórez se le colocó el pastizal.


title: Torneo del Olaya

text: Luego se enmallaría la cancha y posteriormente se construyeron las tribunas que funcionaron hasta enero del 2008 cuando comenzó la construcción de la nueva locación.


title: Torneo del Olaya

text: Entre 2007 y 2009 el torneo fue auspiciado por la Empresa de Telecomunicaciones de Bogotá, por ello recibió el nombre de Copa ETB.


title: Torneo del Olaya

text: En 2011 se celebró la edición número 52, en homenaje al periodista Hernán Peláez, con la presencia como invitado especial en el club Centenario - Kimo del histórico jugador Carlos 'El Pibe' Valderrama.


title: Torneo del Olaya

text: En 2015, en marco de la edición 56, jugaron dos referentes del fútbol colombiano con el club Centenario, Léider Preciado y Gerardo Bedoya.


title: Torneo del Olaya

text: En 2017, con marco de la edición 58, en el club Centenario dirigió uno de los grandes ídolos y referentes de Millonarios, John Mario Ramírez, donde tuvo una destacada actuación con el club Centenario.


title: Torneo del Olaya

text: En 2020 el torneo finalizó en enero como estaba previsto, pero debido a la pandemia de COVID-19 en Colombia, el Torneo del Olaya regresó para la temporada 2021 en el mes de febrero.


title: Torneo del Olaya

text: En este torneo desde su inicio a hoy han pasado 50 casillas (equipos) que jugaron este torneo, las cuatro últimas fueron la Selección Bogotá IDRD, campeón en el torneo 2009-2010; Plata Vinotinto y Oro Dimenor, subcampeón en el torneo 2019-2020; Nottingham, Subcampeón en el torneo 2021 y Alianza Sur, Subcampeón en el torneo 2021-2022


title: Torneo del Olaya

text: En la versión 63 el Club Deportivo La Equidad Seguros deja de competir tras vender la ficha al club Plata Vinotinto y Oro, cuyo propietario es el señor Jorge Plata, que es el padrino de Bautismo de James Rodríguez, dejando 40 años de tradición de este club en la cual saltó al fútbol profesional en 2003 y sacando jugadores que hoy son figuras dentro y fuera de Colombia, el club asegurador consiguió hasta la fecha 7 titulos, el último lo logró en la temporada 2019-2020 tras 7 años sin lograr campeonato en el Olaya.


title: Torneo del Olaya

text: En el torneo 2019-2020 participaron ocho equipos con motivo de la celebración de los 60 años del torneo.


title: Torneo del Olaya

text: En el torneo 2009-2010 participaron ocho equipos con motivo de la celebración de los 50 años del torneo.


title: Diputaciones de Cartagena

text: El municipio español de Cartagena de la comunidad autónoma de la Región de Murcia, tiene un término municipal que abarca 558,3 km² de superficie. Este término municipal se estructura en diversas localidades y caseríos dispersos que se administran bajo la figura de las Diputaciones. Dentro de ellas hay numerosos barrios, barriadas y caseríos. Además el área urbana cuenta con numerosos barrios. Para su administración existe la figura de las Juntas Vecinales, que son los foros de decisión de las actuaciones municipales en su zona de influencia.


title: Diputaciones de Cartagena

text: La figura de las diputaciones tiene origen en el siglo XVIII y el motivo de esta era que en esa época el municipio estaba cada vez más poblado y menos manejable y se buscaba controlar las actividades del término municipal. Debido a esto, se colocó en estos distritos a los denominados diputados del campo.


title: Diputaciones de Cartagena

text: Las Juntas Vecinales Municipales se regulan por el Reglamento de Participación Ciudadana, Distritos y Juntas Municipales. En cada una de ellas existe, al frente de la misma, un Presidente nombrado por el Pleno.


title: Diputaciones de Cartagena

text: Los barrios de Cartagena se agrupan en las siguientes diputaciones (entidades colectivas): Cartagena Casco, San Antonio Abad, El Plan, La Magdalena, Canteras, Santa Lucía, San Félix, El Hondón y Santa Ana .


title: Diputaciones de Cartagena

text: Otros entidades singulares de población del término municipal se agrupan en las siguientes diputaciones (entidades colectivas): Rincón de San Ginés, Alumbres, Escombreras, El Algar, La Palma, Pozo Estrecho, Albujón, La Aljorra, Perín, Beal, Santa Ana, Miranda, Lentiscar, Los Puertos de Santa Bárbara, Canteras, La Magdalena, San Félix, El Plan, Campo Nubla y Los Médicos.


title: Diputaciones de Cartagena

text: Aquellas diputaciones señaladas con un * poseen algunas entidades dentro del área urbana y otras fuera de ella.


title: José Santos Romero

text: José Santos Romero, más conocido como José Romero o "Pepe" Romero (Buenos Aires, Argentina, 3 de noviembre de 1951), es un exfutbolista argentino. Jugaba en la posición de mediocampista izquierdo. Estuvo seis años consecutivos como entrenador del "Albo", marca que sólo en los últimos tiempos del fútbol argentino superó Blas Giunta. Actualmente es el director técnico de Justo José de Urquiza de la Primera B Metropolitana de Argentina.


title: José Santos Romero

text: Padre de 6 hijos, trabajó veinte años en el Instituto San José Obrero de Caseros, Buenos Aires, como preceptor en una escuela secundaria. Ese trabajo le permitió el contacto con chicos adolescentes. Esa buena relación le permitió aprender muchísimo lo cual después pudo utilizar para el manejo de grupos en el fútbol. Lo que hizo en el colegio lo transportó para entender mejor a los que llegaban con una mentalidad futbolística.


title: José Santos Romero

text: En 1964 llegó a All Boys con tan sólo 12 años de edad. En ese año no lo ficharon porque no había infantiles. Arrancó su carrera como futbolista en el año 1967. El 9 de marzo de 1968, con tan solo 16 años debutaba en el primer equipo de All Boys frente a Excursionistas. En el año 1972 obtiene el ascenso a la Primera División con el club de Floresta, después de conseguir el título de la Primera División B, luego de un reñido campeonato en el que, finalmente, en la última jornada, con un triunfo sobre Estudiantes por 2-0, se lograría la consagración. En aquel año, el equipo era dirigido por José "Colorado" Paladino.


title: José Santos Romero

text: En el año 1973 jugando contra Estudiantes de La Plata una jugada desafortunada le provoca una hernia de disco en la espalda, y una inyección de vitaminas mal dada hizo que el dolor se extendiera por las piernas lo cual lo dejaría sin jugar casi un año. En 1974 regresa al fútbol después de operarse la espalda. A pesar de ser pretendido por muchos clubes de la Primera División, "Pepe" Romero se mantuvo durante varios años en su club de origen. Sin embargo, en el año 1976 es transferido a Temperley. Formó parte del plantel que descendió a la Primera División B en 1977, en la última fecha, luego de caer frente a Independiente por 3-0. Luego del descenso, siguió jugando en el club de Lomas de Zamora hasta que quedó libre, luego tuvo un leve paso por Almagro y Almirante Brown. Con casi 30 años vuelve a "el albo" mentalizado en dirigir las inferiores. Pero el "viejo" Carlos Pintos lo convenció para ponerse en forma y jugar. Era así que en 1981 se ponía la camiseta del "albo" para despedirse del fútbol en el club que lo vio nacer, junto con históricos como Ángel Mamberto y Luis Belvedere se retiró de la actividad. Se retiró a los 30 años con 34 goles en 131 partidos jugados.


title: José Santos Romero

text: Junto con Jorge Pereyra, Rubén Peracca, Emmanuel Perea y Mauro Matos fueron los únicos cinco jugadores de All Boys que convirtieron tres goles en un partido de Primera División. Romero los convirtió jugando contra Velez Sarsfield.


title: José Santos Romero

text: En 1981 empezó a trabajar en Inferiores, All Boys le dio un lugar, y en 1985 terminó el curso de director técnico así que a partir de ese año comenzó la carrera de entrenador.


title: José Santos Romero

text: José Santos Romero debutó como entrenador de inferiores en 1986, en la Primera División B. Al final de la temporada asumió como entrenador interino del primer equipo de All Boys pero solamente dirigió 4 partidos. Fue reemplazado por ""el chango"" Juan Carlos Cárdenas.


title: José Santos Romero

text: Años más tarde, dirigió las inferiores de Estudiantes de Caseros, hasta que, finalmente en 1992, asumió como entrenador del primer equipo de Caseros, manteniéndose en el cargo hasta el año siguiente.


title: José Santos Romero

text: En el año 2004 asume como entrenador de All Boys, luego del cargo que dejó Ricardo Zielinski, haciendo dupla junto al veterano José "Colorado" Paladino. En dicho año deja la institución por problemas con algunos jugadores y regresa a la misma en el 2007, cuando el equipo todavía seguía en Primera B. El 2 de abril del año 2007, luego de la renuncia de Néstor Ferraresi como entrenador por los malos resultados y el mal momento futbolístico, Roberto Bugallo apostó a "Pepe" Romero. Tras un complicado campeonato en la temporada 2006/07 con el equipo de Floresta, logra ingresar al Torneo Reducido en la última fecha, tras ganarle a Central Córdoba de Rosario por 1-0. Luego de eliminar a Tristán Suárez en cuartos de final, cae frente al club que lo vio nacer como entrenador, Estudiantes (BA) en semifinales, quedando, de esta manera, sin posibilidades de lograr el ascenso a la Primera B Nacional.


title: José Santos Romero

text: Con la llegada de Aníbal Biggeri como Ayudante de Campo para la temporada 2007/08, logra armar un equipo fuerte en defensa y contundente en ataque. Tal es así que, a tres fechas del final, obtiene su primer título como entrenador con el club del cual es hincha, derrotando a Atlanta por 2-0. La solidez del equipo armado por "Pepe" Romero quedó marcada en las estadísticas del torneo: finalizó con 85 puntos, 15 más que el segundo, Deportivo Morón; logró 69 goles a favor y solo recibió 29; obtuvo la mayor diferencia de gol, con 40; y no perdió ningún encuentro de local. De esta manera, Romero se transformó en el primer exfutbolista de All Boys que consigue un título como entrenador del "Albo".


title: José Santos Romero

text: Continuando al mando de All Boys, logró una aceptable campaña en la temporada 2008/09 en la Primera B Nacional, donde pudo escapar de la promoción en las últimas fechas, finalizando en novena posición con 50 puntos, muy lejos de los primeros cuatro lugares. En la temporada 2009/10, consiguió llevar al club de Floresta a la cuarta posición en la última fecha, tras derrotar a Independiente Rivadavia por 2-0 y aprovechando la sorprendente derrota de Instituto por 0-3, frente a Tiro Federal. De esa manera, obtuvo un lugar en la promoción por el ascenso a Primera División, donde debió enfrentarse a Rosario Central. El encuentro de ida, disputado en el Estadio Islas Malvinas, terminó igualado 1-1, después de empezar ganando con gol de Mauro Matos y finalizar empatando tras un gol de Guillermo Burdisso en la segunda etapa, en tiempo de descuento. A pesar de que todo parecía estar perdido, ya que la vuelta se disputaría de visitante, "Pepe" Romero consiguió que su equipo diese el gran golpe aquella tarde en Rosario, cuando el "Albo" lo derrotó por 3-0 en el Estadio Gigante de Arroyito, logrando así el ascenso del club de sus amores a la Primera División, tras 30 años.


title: José Santos Romero

text: La llegada de All Boys a Primera División por segunda vez en su historia, sumado al otro ascenso a la máxima categoría obtenido en 1972 como jugador y al campeonato de 2007/08 en la Primera B, transformó a José Santos Romero en uno de los ídolos más importantes en la historia del club. Y más allá de ello, el objetivo para la temporada 2010/11 era mantener la categoría. Una aceptable campaña en el Apertura 2010, donde se consiguieron 26 puntos, dejó momentáneamente al club fuera de cualquier zona, aunque todo debía resolverse en el siguiente campeonato, el Clausura 2011. Finalmente, tras luchar durante varios meses, "Pepe" Romero logró que el "Albo" se salvara de la promoción en la penúltima fecha, luego de ganarle a Gimnasia y Esgrima de La Plata por 1-0 y quedándose así en Primera División por un año más.


title: José Santos Romero

text: El inicio de la temporada 2011/12 fue dura para "Pepe" Romero y su equipo. En el Apertura 2011, All Boys terminó en zona de promoción, logrando solo 4 triunfos y finalizando con 21 puntos que lo llevaron al decimoquinto puesto de la tabla del torneo, a la espera de un Clausura 2012 en donde se logren revertir los resultados.


title: José Santos Romero

text: Para el Torneo Clausura 2012 el equipo de "Pepe" quedó en quinto puesto "por diferencia de goles" con los mismos puntos que Vélez Sarsfield y Boca Juniors y con la valla menos vencida, siendo esta la mejor campaña del club desde su regreso a la máxima categoría.


title: José Santos Romero

text: En el torneo 2012/13 los resultados no fueron los esperados y por diversos motivos el entrenador decidió abandonar el cargo de entrenador de la institución de Floresta luego de 6 años consecutivos al mando.


title: José Santos Romero

text: En el año 2014 asume como entrenador de Ferro Carril Oeste reemplazando a la dupla técnica integrada por Luis Medero y Claudio Marini que no obtuvieron buenos resultados en la primera parte del torneo de Primera B Nacional.


title: José Santos Romero

text: Al finalizar el torneo abandonó el cargo porque según la Comisión Directiva de Ferro Carril Oeste no hubo acuerdo en los criterios para afrontar el próximo torneo. Pero más allá de eso, "Pepe" Romero no le encontró la vuelta al equipo ya que en 15 encuentros dirigidos, apenas ganó tres y perdió en siete ocasiones. Incluso tampoco tenía demasiado respaldo por parte del plantel.


title: José Santos Romero

text: El 27 de mayo de 2015, asumió como director técnico de All Boys por cuarta vez luego de 700 días de su último partido dirigido. En su conferencia de prensa, donde dialogó con la gran cantidad de medios periodísticos tanto partidarios como neutrales, se acercaron más de 300 hinchas a saludar al ídolo por su regreso. En la misma se refirió a varios aspectos:


title: José Santos Romero

text: Nuevamente como entrenador de All Boys logró una remontada que Gabriel Perrone nunca pudo conseguir. Romero agarró un equipo sin rumbo y lo motivó, con su capacidad profesional y el conocimiento que el entrenador tiene del club de Floresta, para lograr tres triunfos y un empate en apenas cinco partidos disputados, logrando así salir de los puestos del descenso. Por la "fecha 35" de la Primera B Nacional José Romero cumplió 300 partidos como director técnico de la institución. Faltando dos fechas para finalizar el torneo el equipo de Pepe selló su permanencia en la categoría.


title: José Santos Romero

text: Al finalizar el Campeonato de Primera B Nacional 2016-17 tras varias reuniones y acercamientos entre la comisión directiva y el entrenador, José Santos Romero no continuó al frente de la dirección técnica de fútbol profesional de Club Atlético All Boys.


title: José Santos Romero

text: Antes de que comenzara el Campeonato de Primera B Nacional 2017-18 José Romero se transformó en el entrenador de Independiente Rivadavia de Mendoza donde consiguió un solo triunfo en 8 partidos. Más tarde fue reemplazado por su ayudante de campo Pablo De Muner.


title: José Santos Romero

text: En el mes de septiembre de 2019 volvió nuevamente a ser el entrenador de All Boys. El cargo duró hasta mediados del año 2021 debido a que la comisión directiva de aquel entonces decidió que no debía seguir dirigiendo al plantel profesional porque los resultados deportivos no eran los que se pretendían.


title: José Santos Romero

text: La idea surgió en junio del 2010. Con ayuda de socios, hinchas y simpatizantes que juntaron bronce para tener un reconocimiento de uno de los máximos ídolos de floresta, se puso en marcha el proyecto que hoy en día tiene como fin mostrar la imagen en el futuro museo del centenario en el Club Atlético All Boys. La misma representa una pose presentada por el "DT" en la mayoría de los partidos oficiales que dirigió a All Boys. Fue presentada el 8 de diciembre del 2012 en la fiesta de fin de año llamada "Gloria Por Siempre".


title: José Santos Romero

text: Unos días después de sacarle el invicto a Newell's Old Boys por la "fecha 16" del Torneo Inicial 2012 "El Flaco" César Luis Menotti destacó al equipo de Floresta y a "Pepe" Romero refiriéndose al tiempo que llevaba dirigiendo a All Boys comparado a los demás directores técnicos con sus respectivos equipos para dirigir. Reflejó la situación de la siguiente manera:


title: José Santos Romero

text: Por iniciativa de la diputada María Elena Naddeo del Frente Progresista y Popular la Legislatura porteña declaró al exfutbolista y entrenador del Club Atlético All Boys personalidad destacada del deporte. Para la última fecha del Torneo Inicial 2012 se le entregó una plaqueta de reconocimiento en el Estadio Islas Malvinas. La diputada expresó la situación de la siguiente manera:


title: José Santos Romero

text: Más tarde "El Cuchu" Esteban Cambiasso calificó a José Santos Romero como el Mejor Entrenador del Mundo. El jugador lo manifestó de la siguiente forma:


title: Tie Your Mother Down

text: "Tie Your Mother Down" (Español: "Ata a tu Madre") es una canción por la banda de rock británica Queen. Escrita por el guitarrista Brian May, es la canción de apertura del álbum de 1976, "A Day at the Races". Fue publicado como sencillo el 4 de marzo de 1977, donde alcanzó el número 31 en las listas de Reino Unido.


title: Tie Your Mother Down

text: En el álbum, la canción es precedida por una sección instrumental de 1 minuto donde presenta una melodía con tono de Shepard, interpretada por Brian May, que es repetida al final de "Teo Torriatte": está fue pensado en crear un "círculo" dentro del álbum.


title: Tie Your Mother Down

text: Brian May comenzó a escribir la canción en Tenerife, mientras el estaba trabajando para su Ph.D. como un astrofísico. El compuso la melodía en una guitarra española, y despertó una mañana y la tocó mientras cantaba "tie your mother down", una línea que el consideraba una broma. El vocalista Freddie Mercury lo alentó a mantener la letra. "Tie Your Mother Down" empieza con una pesada melodía de guitarra.


title: Tie Your Mother Down

text: Un video promocional para "Tie Your Mother Down" fue creado, dirigido por Bruce Gowers, basado en una interpretación en el Nassau Coliseum en Long Island, Nueva York en febrero de 1977 durante la gira de la banda en Estados Unidos.


title: Tie Your Mother Down

text: A pesar de ser una favorita para ser interpretada en los conciertos por un largo tiempo y una favorita en las emisoras de radio de los Estados Unidos, la canción tuvo un limitado éxito en las listas, llegando al #31 en el Reino Unido y #49 en los Estados Unidos. Por lo tanto, fue incluida en el primer "Greatest Hits" de la banda solamente en algunos mercados; sin embargo, la canción aparece en el álbum compilatorio "Queen Rocks", junto algunas canciones pesadas de la banda.


title: Tie Your Mother Down

text: En un programa tributo a Rory Gallagher en la BBC Radio 4, May señaló que la inspiración para la melodía vino de "Morning Sun" de Taste, del álbum de 1970, "On the Boards".


title: Tie Your Mother Down

text: Después de su lanzamiento en 1976, "Tie Your Mother Down" se convirtió en la más frecuente canción de apertura por el resto de la carrera de la banda. En el Concierto homenaje a Freddie Mercury en 1992, la canción fue interpretada por Queen junto a invitados; Joe Elliott, vocalista principal de Def Leppard y Slash, guitarrista de Guns N' Roses. En ocasiones más recientes, May y Roger Taylor han tocado en la canción en vivo con los Foo Fighters, incluyendo presentaciones en la ceremonia introductoria de Queen en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2001 y los VH1 Rock Honors en 2006 y en el concierto de Foo Fighters en el Hyde Park en Londres como encore del show. El 5 de septiembre de 2011, Jeff Beck interpretó la canción con May y Taylor en celebración a lo que podía ser el cumpleaños 65 de Freddie Mercury en un evento titulado "Freddie for a Day" organizado en el Hotel Savoy en Londres.


title: Tie Your Mother Down

text: Versiones en vivo de la canción por Queen han sido publicadas en "Live Killers", "Live Magic", "Live at Wembley '86", "Queen on Fire – Live at the Bowl" y "Queen Rock Montreal"


title: Tie Your Mother Down

text: La versión estadounidense del sencillo, también publicado en Canadá y Japón, tiene "Drowse" como lado B.


title: Dennis Miller

text: Dennis Miller (nació el 3 de noviembre de 1953) es un comediante de stand-up, comentarista político, actor, comentarista de deportes y personalidad de televisión y radio estadounidense. Es conocido por sus dichos críticos envueltos en referencias de cultura popular. Logró la fama como un miembro del elenco del programa "Saturday Night Live" en 1985, y luego como el anfitrión de una serie de programas de conversación en HBO, CNBC y otros sindicados. Actualmente tiene un programa de radio diario, de tres horas de duración, homónimo sindicalizado a nivel nacional por Dial Global.


title: Dennis Miller

text: Aunque durante sus primeros años de fama era percibido como un liberal anti republicanos, en los últimos años cambió a tener opiniones políticas de derecha. Es un comentador político regular en el programa "The O'Reilly Factor" en Fox News Channel con el segmento titulado "Miller Time", y antes de ello apareció en el mismo canal en el programa "Hannity & Colmes" en el segmento titulado "Real Free Speech".


title: Percy Montgomery

text: Percival Colin Montgomery (Walvis Bay, 15 de marzo de 1974) es un exjugador sudafricano de rugby nacido en Namibia, que se desempeñaba como fullback. Fue internacional con los Springboks de 1997 a 2008, es su máximo anotador de la historia con 893 puntos y se consagró campeón del Mundo en Francia 2007.


title: Percy Montgomery

text: Montgomery jugaba para Western Province cuando el profesionalismo llegó y fue contratado por los Stormers para disputar el Super Rugby 1996. Jugó con ambos equipos hasta la Currie Cup 2001 y el Súper Rugby 2002.


title: Percy Montgomery

text: En 2002 se marchó a jugar a los Dragons por tres temporadas y uno de los salarios más altos del momento. En mayo de 2003, sucedió un hecho que marcó la carrera de Montgomery: mientras jugaba con los Dragons, empujó a un juez de touch, recibiendo una sanción de 2 años y 18 meses, quedándose, entre otros, sin jugar la Copa Mundial de Rugby de 2003.


title: Percy Montgomery

text: En 2005 volvió a Sudáfrica con un contrato de dos temporadas para jugar con los Natal Sharks la Currie Cup y con los Sharks el Super Rugby. Con una defensa fortalecida por Montgomery, en el Super Rugby 2007: el equipo finalizó primero de la liga, venció a los Blues en semifinales y cayó derrotado en la final por los Bulls; es la mejor participación histórica de la franquicia.


title: Percy Montgomery

text: En 2007 firmó un contrato millonario con Union Sportive Arlequine Perpignan para jugar el Top 14 2007-08. Finalizado su vínculo, su amigo y entrenador, Rassie Erasmus lo convenció de jugar la Currie Cup 2008 con Western Province y por última vez; con los Stormers el Super Rugby 2009.


title: Percy Montgomery

text: Carel du Plessis lo convocó a los Springboks por primera vez, para enfrentarse a los Leones Británico-irlandeses. Montgomery marcó un try en su debut, primer partido de la Gira de los Lions 1997 y derrota sudafricana. En el siguiente logró otro try que esta vez sí sirvió para ganar el partido.


title: Percy Montgomery

text: En 1997 logró 26 puntos contra el XV del Cardo, con dos tries y ocho conversiones; fue récord en su seleccionado. Al finalizar el año 2001 ya había sido internacional en 50 ocasiones y se ubicaba entre los primeros históricos.


title: Percy Montgomery

text: Como jugaba en Gales, fue excluido de la selección por la política de la SARU de no convocar jugadores que no jugaran en Sudáfrica, pero en 2004 fue de nuevo convocado por el seleccionador Jake White tras un cambio de política.


title: Percy Montgomery

text: En 2008, tras una victoria aplastante sobre los Wallabies, anunció su retiro de la selección verde y oro. En total jugó 102 partidos y marcó 893 puntos.


title: Percy Montgomery

text: En Gales 1999 Sudáfrica consiguió el tercer puesto tras ganarle 22–18 a los All Blacks con dos drops de Montgomery.


title: Percy Montgomery

text: En Francia 2007 disputó su segundo y último mundial. Allí disputó su partido 90, convirtiéndose en el que más partidos había jugado con los Springboks y superó a Joost van der Westhuizen. Percy jugó los 7 partidos incluyendo la final, frente a Inglaterra, además de ser el máximo anotador del Mundial con 105 puntos. En la final, Sudáfrica se impuso por 6–15, gracias a los 4 penales anotados por Percy y uno de larga distancia de Francois Steyn.


title: Birth of the Cool

text: Birth of The Cool es un disco de Miles Davis, publicado inicialmente por Capitol en 1954, bajo el título Classics in Jazz: Miles Davis, en un LP que incluía solamente 8 temas y que obtuvo una gran repercusión. Los temas habían sido grabados mucho antes, entre 1949 y 1950. En 1957, Capitol reeditó el disco, incluyendo ya los 11 temas de las sesiones originales, bajo el título Birth of The Cool.


title: Birth of the Cool

text: Los críticos consideran este disco como uno de los básicos en el jazz moderno, paradigma del cool, con fuerte influencia en el desarrollo del West Coast jazz y del bop.


title: Birth of the Cool

text: Miles, con veintidós años, reunió a un grupo de jóvenes de la escena underground neoyorkina y enmarcó el vocabulario de reconstrucción y deconstrucción del bebop, en un nuevo contexto de improvisación, en su primera sesión como líder. Las grabaciones se realizaron en tres sesiones, el 21 de enero y el 22 de abril de 1949, y el 9 de marzo de 1950, en los estudios de WMGM en Nueva York. La producción corrió a cargo de Pete Rugolo y Walter Rivers, y el sonido en cada una de las sesiones, fue obra de W.O.Summerlin (el 21 de enero) y Clair Keeps las dos restantes. La portada fue obra del fotógrafo Aram Avakian.


title: Birth of the Cool

text: El tema «Darn that dream» (De Lange-Van Heusen, con arr. de G. Mulligan) no figuró en la ediciones de 1954 y 1957, siendo añadido en las reediciones posteriores a 1971 (salvo en la realizada por Capitol-Movieplay para Europa, en 1972).


title: Mechinal

text: Un mechinal u opa es, en construcción, un vano situado en una pared o muro que, cuando se levanta un edificio, sirve para introducir en él una viga de madera en horizontal para formar parte de un andamio (o cimbras). Una vez terminada la construcción, los restos del andamio son retirados, por lo que quedan solo los agujeros. En la mayoría de los casos, ante la dificultad de extraer toda la madera suelen quedar restos de la misma dentro de los mechinales. En los muros de los sótanos puede ser conveniente crear mechinales huecos que den salida al agua.


title: Peter Hinwood

text: Peter Hinwood (17 de mayo de 1946) es un comerciante de antigüedades inglés y ex-actor, que trabajó como fotógrafo y modelo profesional mientras ejercía su carrera actoral.


title: Peter Hinwood

text: Hinwood es mejor recordado por su aparición fílmica como la creación mutante perfecta, musculosa y generalmente muda: Rocky Horror, en el clásico de culto "The Rocky Horror Picture Show". Mientras el cuerpo era suyo, la voz de Rocky al cantar fue doblada en la posproducción por el cantante australiano Trevor White. Tanto Hinwood como White fueron entrevistados por Scott Michael para su libro de 2002 "Rocky Horror: From Concept to Cult" ("Rocky Horror: de concepto a culto").


title: Peter Hinwood

text: Su personificación como la "creación" del Dr. Frank-N-Furter fue el rol más significante de la limitada carrera actoral de Hinwood. Luego interpretó previamente al dios griego Hermes en la miniserie "Adventures of Ulysses" de la televisión británica a finales de los años sesenta. Actuó en otro filme de terror antes de "The Rocky Horror Picture Show", como "Guy" en el macabro "Tam Lin", de Roddy McDowall. Después de "Rocky Horror", coronó su carrera cinematográfica con un pequeño papel en el drama romano histórico y homoerótico de Paul Humfress y Derek Jarman "Sebastiane".


title: La falsa medida del hombre

text: La falsa medida del hombre (título original en inglés "The Mismeasure of Man") es un libro publicado en 1981 por el paleontólogo de la Universidad de Harvard Stephen Jay Gould. Se trata de una historia y crítica de los métodos y motivaciones en los que se basa el determinismo biológico, la creencia en que «las diferencias sociales y económicas entre los grupos sociales humanos, principalmente las razas, clases sociales y los sexos, tienen un carácter hereditario y, por lo tanto, son un reflejo exacto de la biología», así como la tesis principal del determinismo biológico en el siglo XIX y XX, «el valor [de una persona o un grupo] se puede asignar mediante la medida de la inteligencia como un número simple». Gould describe dos de las técnicas utilizadas para medir la inteligencia, la craneometría y los test psicológicos, para después exponer que se basan de dos falacias: la cosificación, es decir, «nuestra tendencia de convertir conceptos abstractos en entidades», en este caso el cociente intelectual y el factor de inteligencia general o "g" de Spearman, que han sido las piedras angulares de la investigación acerca de la inteligencia durante muchos años. La segunda falacia es la tendencia a «ordenar en escalas ascendentes variables muy complejas».


title: La falsa medida del hombre

text: "La falsa medida del hombre" investiga «la abstracción de la inteligencia como una entidad única, su localización exclusiva en el cerebro, su cuantificación para cada persona y el uso de estos números para ordenar a las personas en una escala de valor, para invariantemente descubrir que los grupos raciales, clases sociales o sexos oprimidos y en situación de desventaja son innatamente inferiores y merecen su estatus».


title: La falsa medida del hombre

text: La segunda edición, publicada en 1996 incluye un nuevo capítulo de respuesta al libro de Richard Herrnstein y Charles Murray "The Bell Curve". La primera edición en español es de 1984, a la que siguieron numerosas reediciones y la traducción de la versión ampliada, publicada en 1997.


title: La falsa medida del hombre

text: Las primeras partes del libro consisten en un análisis crítico de los primeros trabajos en las bases hereditarias de la inteligencia, como la craneometría, la medición del volumen craneal y su relación con las facultades intelectuales. Gould argumenta que mucha de esta investigación estaba basada más en prejuicios que en datos científicos rigurosos, demostrando cómo en varias ocasiones investigadores como Samuel George Morton, Louis Agassiz y Paul Broca cometieron la falacia de usar las consecuencias esperadas como parte de su razonamiento. En el libro, el autor expone una re lectura completa de los datos originales de Morton respecto al volumen endocraneal y afirma que los resultados originales fueron claramente sesgados y manipulados, errores que van desde la selección de los datos hasta la manipulación directa de los resultados numéricos. Según Gould, cualquiera de las conclusiones de estos primeros estudios, que llevaron a ordenar según el tamaño los cerebros y, por lo tanto, la inteligencia esperada, de diversos grupos étnicos, desde los negros a los blancos, pasando por los mongoles, no está basada en ningún dato científico. Esta afirmación ha sido criticada por otros estudios, como el realizado por John Michael en 1988 a partir de las notas de Morton, en el que se afirma que «contrariamente a la interpretación de Gould, la investigación de Morton fue realizada con integridad», si bien el mismo autor encuentra algunas discrepancias en los cálculos de Morton. No existen hasta el momento respuestas definitivas a esta controversia, por lo que esta parte de "La falsa medida del hombre" ha sido una de las más criticadas.


title: Distensión gástrica

text: La distensión gástrica fisiológica (normal) ocurre al comer. La distensión de la parte superior del estómago estimula la secreción de ácido estomacal, mientras que la distensión de la parte inferior del estómago estimula la secreción de gastrina. La distensión del estómago también estimula la secreción de grelina.


title: Distensión gástrica

text: Para identificar la causa de la distensión gástrica, se debe realizar una endoscopia superior o imágenes de contraste de bario.


title: Carassius

text: Carassius es un género de peces cipriniformes de la familia Cyprinidae. Son peces de agua dulce distribuidos originalmente en el este de Asia pero introducidos actualmente en gran parte de Europa.


title: Carassius

text: La longitud máxima descrita ha sido de 65 cm, teniendo un cuerpo grueso y un pedúnculo caudal corto y grueso; algunas especies presentan brillantes pigmentaciones rojas, anaranjadas o crema plateadas, por lo que suelen recibir el nombre genérico de «peces dorados».


title: Carassius

text: Son peces bentopelágicos que habitan en lagos ricos en vegetación y ríos de aguas lentas, de climas entre templados a tropicales. Suelen ser omnívoros, alimentándose de plantas, detritos y pequeños invertebrados. Toleran bien el frío, la contaminación y los bajos niveles de oxígeno en el agua, lo que los hace idóneos para adornar estanques de parques humanizados.


title: Carassius

text: Algunas especies son criadas en acuicultura para su comercialización como peces de acuario o de estanque. Pueden vivir mucho tiempo mantenidos en cautividad, el récord es de 25 años en grupos de 4 o más individuos con tamaño mínimo de acuario de 200 L


title: Chasing Pavements

text: «Chasing Pavements» es una canción interpretada por la cantautora británica Adele, incluida en su álbum debut, "19", de 2008. La intérprete la compuso junto a Eg White, mientras que este último también la produjo. XL Recordings la lanzó oficialmente como el segundo sencillo de "19" el 13 de enero de 2008 en Europa y Oceanía. De acuerdo con "Daily Mail", prohibieron la canción en varias emisoras de radio de los Estados Unidos debido a que su letra podría significar «perseguir a los hombres homosexuales».


title: Chasing Pavements

text: «Chasing Pavements» logró un éxito comercial mediano alrededor del mundo. En los Estados Unidos, alcanzó la posición número veintiuno en la lista "Billboard Hot 100", la diez en "Digital Songs" y la dieciséis en "Adult Pop Songs". En el Reino Unido, el tema se ubicó en el segundo puesto del conteo "UK Singles Chart", siendo la canción mejor posicionada de la intérprete en ese entonces, hasta que «Someone Like You» alcanzó el primer puesto en 2011. Además recibió un en los Estados Unidos por parte de la RIAA, ya que vendió más de un millón de copias, mientras que en el Reino Unido recibió un disco de oro otorgado por la BPI.


title: Chasing Pavements

text: Su vídeo musical se estrenó el 31 de enero de 2008 en la cuenta oficial de XL Recordings en YouTube, donde se representa un accidente automovilístico ocurrido en el Hyde Park de Londres, Inglaterra. El elenco de la serie "Glee" versionó «Chasing Pavements» para el episodio "The New Rachel". En 2009, en la 51.ª entrega de los Premios Grammy, la canción recibió tres nominaciones; , y , ganando en esta última categoría.


title: Chasing Pavements

text: En 2006, Adele publicó tres "demos" en su cuenta de MySpace como parte de un trabajo escolar, lo que llamó la atención de la discográfica XL Recordings. Posteriormente dijo a la revista estadounidense "Rolling Stone" que: «Pensé que tendría un trabajo de escultismo, hasta que ellos me dijeron que firmara un contrato». Mientras trabajaba en su álbum debut, la cantante descubrió que su novio la había engañado y confesó que: «Fui a la taberna [donde él estaba] y lo golpeé. Me sacaron y cuando estaba huyendo vino hacia mí la frase "Chasing Pavements". La canté en mi teléfono, fui a casa y saqué los tres acordes juntos». La canción se lanzó en formato de descarga digital el 13 de enero de 2008 y en CD el 21 del mismo mes, este último sólo se puso en venta en el Reino Unido e incluye a la canción «That's It, I Quit, I'm Movin' On» como lado B.


title: Chasing Pavements

text: «Chasing Pavements» es una canción de género "soul", influenciada por los estilos pop "rock" y "jazz". La intérprete la compuso junto con Eg White y producida por este último, bajo el sello discográfico de XL Recordings. Según Ron Hart de PopMatters, «canciones como ésta, ayudan a acentuar el poder de la voz [de Adele] con más eficacia». En su revisión de "19", Matthew Chisling de Allmusic dijo que «esta canción, junto a "Melt My Heart to Stone", hacen que la intérprete se deje llevar por la letra de cada una de estas canciones increíbles». De acuerdo con una partitura publicada por Universal Music Publishing Ltd. en el sitio en Musicnotes.com, el tema tiene un tempo de 80 pulsaciones por minuto y está compuesto en la tonalidad de "do" menor. El registro vocal de Adele se extiende desde la nota "mi♯4" hasta la "do♯6". Su letra trata de una historia de amor. Una chica quiere expresar sus sentimientos por el chico que le gusta, pero, al mismo tiempo tiene miedo de si el hombre no se siente de la misma manera. Ella está en una paradoja, si luchar por el amor que tiene hacia el chico, o perseguir los pavimentos grises y vacíos sin que estos lleven a ningún lugar.


title: Chasing Pavements

text: Bill Lamb de About.com comentó que: «la canción es la mejor del álbum, gracias a su buen desempeño comercial en listas del Reino Unido y de los Estados Unidos». Además, Lamb la ubicó en el "top" 10 de las mejores canciones de Adele, donde ocupó el puesto número tres. El sitio Sputnikmusic dijo que «los versos sutiles y suaves se yuxtaponen en contra de los estribillos» y agregó: «esta, junto con "Cold Shoulder" y "Melt My Heart to Stone", son sin duda las mejores colaboraciones que realizó Eg White en todo el álbum ["19"]». Nick Levine de Digital Spy la calificó con cuatro de cinco estrellas y comentó: «"Chasing Pavements" es una canción suave que contiene el "soul" de la vieja escuela».


title: Chasing Pavements

text: De acuerdo con "Daily Mail", la canción se prohibió en varias radioemisoras de los Estados Unidos, debido a que la letra podría significar «perseguir a los hombres homosexuales», lo cual causó mucha controversia en contra de Adele. De acuerdo con el sitio web Blinded by Sound, comienza con una tonada suave y llena de emoción, agregando que: «Cuando empiezan los estribillos, puede llegar a poner la piel de gallina de quien la escuche, e incluso sacarle una lágrima».


title: Chasing Pavements

text: «Chasing Pavements» tuvo un buen recibimiento comercial en los Estados Unidos. Alcanzó puesto veintiuno en la lista "Billboard Hot 100". También se ubicó en las posiciones número diez, dieciséis y veintitrés de las listas "Digital Songs", "Adult Pop Songs" y "Adult contemporary", respectivamente. Para octubre de 2011, la canción había vendido 1 200 000 descargas digitales en dicho país, lo cual le hizo valer la certificación de disco de platino por la RIAA. En Canadá, debutó en la posición veintiocho del conteo "Canadian Hot 100", siendo esta su máxima posición en la lista. Además, se le acreditó por la CRIA con un disco de oro por haber vendido más de 40 000 copias digitales en el país.


title: Chasing Pavements

text: En los Países Bajos, el tema debutó en la posición sesenta y tres de la lista "Dutch Singles Chart" y a su quinta semana, alcanzó su máxima posición en el tercer lugar, permaneciendo en esta posición solo una semana. En Bélgica, tuvo una buena recepción en sus dos regiones: en la región flamenca alcanzó la posición número diez del conteo "Ultratop 50", mientras que en la región valona llegó al número veintiuno. En Noruega, alcanzó el número uno de la lista "Norwegian Singles Chart" por dos semanas consecutivas, siendo este el sencillo mejor posicionado de Adele en dicho país. Luego de su buena recepción en listas noruegas, la IFPI le otorgó un disco de oro a «Chasing Pavements» por ventas superadas a 5000 descargas digitales. En el Reino Unido, se ubicó en el segundo lugar de la lista "UK Singles Chart", convirtiéndose en el sencillo mejor posicionado de la intérprete en dicho país, hasta que en 2011, «Someone like You» alcanzará el número uno. Además, la BPI condecoró a la canción con un disco de oro por vender más de 400 000 copias en dicho país.


title: Chasing Pavements

text: El vídeo musical se estrenó el 31 de enero de 2008 en la cuenta oficial de XL Recordings en YouTube, donde se representa un accidente automovilístico ocurrido en el Hyde Park de Londres, Inglaterra. Mathew Cullen dirigió el video y se grabó en Los Ángeles, por lo cual se tuvo que ambientar el lugar de filmación para que se viera similar a la ciudad de Londres. El vídeo comienza mostrando a una pareja en un pavimento afectada por un accidente automovilístico; cuando comienza a sonar la canción, se observa a Adele en un automóvil a unos metros del accidente junto a un hombre que la acompaña y también empiezan a aparecer varias personas para ver lo que sucedió. En el momento en que empiezan los estribillos, la pareja actúa como si nada hubiese pasado, comienzan a recrear su relación con varias acciones. Después, la intérprete se baja del auto donde se encontraba para cantar al lado de un árbol mientras ve cómo los heridos son auxiliados por un equipo médico. Antes de terminar la canción, la pareja y todos los presentes en el lugar del accidente comienzan a bailar. Ya al término del vídeo, retorna la realidad, se llevan a los heridos en una camilla, cada uno en diferentes direcciones.


title: Chasing Pavements

text: «Chasing Pavements» apareció en tres episodios de la serie británica "Hollyoaks". También apareció en la película "Wild Child", publicada el 15 de agosto de 2008. Adele la interpretó, junto con «Cold Shoulder» en el programa nocturno estadounidense "Saturday Night Live" el día 18 de octubre de 2008. También la cantó en "Friday Night with Jonathan Ross" el 7 de diciembre de 2007. La intérprete realizó una presentación en donde cantó el tema, junto con Jennifer Nettles en la . Según Ben Wener del periódico "The Orange County Register", Adele lucía «elegante, hermosa, conmovedora» agregando que: «hubiera preferido que "Chasing Pavements" ganara en la categoría , en lugar de "Please Read the Letter" de Robert Plant & Alison Krauss». La canción se incluyó en el primer EP de la cantante, "iTunes Live from SoHo", lanzado digitalmente el 3 de febrero de 2009. También en la lista de canciones de su álbum en DVD "Live at the Royal Albert Hall". Adele la ha incluido en el repertorio de sus giras An Evening with Adele (2008-09), Adele Live (2011) y Adele Live 2016 (2016-17).


title: Chasing Pavements

text: El sencillo «Chasing Pavements» obtuvo nominaciones en distintas ceremonias de premiación. A continuación, una lista de las candidaturas que obtuvo:


title: Kyōka Izumi

text: , cuyo verdadero nombre era , fue un escritor, autor de novelas, relatos cortos y obras de teatro kabuki japonés.


title: Kyōka Izumi

text: La escritura de Izumi difería mucho de la de los escritores naturalistas que dominaban la escena literaria de la época; y muchas de las obras de este son críticas surrealistas de la sociedad. Su estilo es una mezcla característica de romanticismo y fantasía, influida por trabajos antiguos del periodo Edo, junto a su peculiar visión estética del arte en la época moderna. Es un autor cuya prosa es considerada difícil y muy rica, lo que le define como un estilista sobresaliente dentro de la literatura japonesa.


title: Kyōka Izumi

text: La dificultad y la riqueza de su prosa ha sido frecuentemente notada por otros autores y críticos. Al igual que Natsume Sōseki y otros autores japoneses, Kyōka suele ser conocido por su seudónimo en lugar de su verdadero nombre de pila.


title: Kyōka Izumi

text: Kyōtarō Izumi nació el 4 de noviembre de 1873 en Shitashinmachi, uno de los sectores de la ciudad de Kanazawa, prefectura de Ishikawa. Fue el hijo de Seiji Izumi, un incrustador de ornamentos metálicos, y Suzu Nakata, quien a su vez era hija de un tamborilero "tsuzumi" de Edo —antiguo nombre por el cual era conocida la ciudad de Tokio— y hermana menor de Kintarō Matsumoto, un popular actor de teatro nō. Debido a la pobreza de su familia, asistió a una escuela con matrícula gratis llamada "Hokuriku English-Japanese School", que era administrada por misioneros cristianos.


title: Kyōka Izumi

text: Incluso antes de ingresar a la escuela primaria, su madre le introdujo al mundo de la literatura enseñándole "kusazōshis", un tipo de libros ilustrados con texto. Sus obras posteriores mostrarían la influencia que estos libros tuvieron en Izumi a la hora de narrar. En abril de 1883, cuando tenía nueve años, su madre falleció a la temprana edad de 29 años. Esto fue un duro golpe para el joven Izumi, e intentaría recrear recuerdos de su madre en obras a lo largo de toda su carrera.


title: Kyōka Izumi

text: En 1890, Izumi se trasladó a Tokio para seguir los pasos del escritor Kōyō Ozaki. En noviembre de 1891, contactó a Ozaki en Ushigome (parte del actual Shinjuku) sin una presentación previa y solicitó que le permitiera estar bajo su tutela. Además de un breve viaje a Kanazawa en diciembre del año siguiente, pasaría todo su tiempo en la casa de Ozaki. Izumi adoraba a su maestro, viéndolo como un benefactor que apoyó su carrera temprana antes de ganar renombre. Sentía un profundo endeudamiento personal hacia este y siguió admirando al autor durante toda su vida. Vivió con Ozaki desde 1891 a 1894, y realizaba tareas del hogar a cambio de las opiniones de este sobre su trabajo.