title: Astroturismo

text: En Australia Occidental se encuentran las localidades de: Carnamah, Perenjori, Three Springs, Morawa, Wongan Hills, Mullewa, Cervantes y Mingenew. Otros lugares de interés son el Parque nacional Warrumbungle esta certificado como un parque de cielos oscuros y el Observatorio de Sídney, de 1858, parte del patrimonio astronómico en Australia, ambos en Nueva Gales del Sur, el “Charleville Cosmos Centre, en Charleville en Queensland y el santuario de vida natural Arkaroola algo retirado de Adelaida.


title: Astroturismo

text: En Bogotá se encuentra el Observatorio Astronómico Nacional, un patrimonio que data de 1803 y que organiza actividades con aficionados a la astronomía al igual que el Observatorio de la Universidad de Los Andes y el Planetario de Medellín.Junto a lo anterior, el Desierto de la Tatacoa, donde se encuentra el Observatorio Astronómico Astrosur y el Observatorio Municipal, ambos orientados al astroturismo.


title: Astroturismo

text: Chile cuenta actualmente con la mayor concentración de observatorios astronómicos científicos, actualmente concentra el 40% de la capacidad de observación de cielos, pero gracias a los nuevos proyectos internacionales, el año 2025 tendrá el 70% de la capacidad mundial. Lo que constituye un indicador de la calidad de sus cielos.


title: Astroturismo

text: Los mejorores lugares para observación astronómica en Brasil son la Chapada de los Veadeiros Nova Friburgo y Teresópolis.Además, la Sierra de la Mantiqueira y el Observatorio Pico dos Días, del Laboratorio Nacional de Astrofísica en Brasópolis, Minas Gerais


title: Astroturismo

text: Uno de los lugares privilegiados para el turismo astronómico en el hemisferio norte es la Isla de La Palma en Canarias. Aquí fue lanzada en el año 2007 con apoyo de la ONU y la Organización Mundial del Turismo la certificación Starlight. Aquí se encuentra el Observatorio del Roque de los Muchachos y el Gran Telescopio Canarias.Junto a los anteriores, se suman las ubicadas en la península ibérica, como el Centro Astronómico de Tiedra, Cielo y Tiedra, en la provincia de Valladolid, El Centro de Interpretación del Cielo (CIC) en Gorafe, el Jardín Botánico de Santa Catalina, en la localidad de Iruña de Oca, el Observatorio de Calar Alto en Almería, el Parque nacional de Monfragüe en Cáceres, el complejo de astro-turismo Encinas y Estrellas, en Higuera la Real en Badajoz, la Sierra Morena en Andalucía, la ruta Camino de Las Estrellas en Galicia, ruta astronómica de Santa Ana la Real y el Centro de Interpretación de las Astronomía de Villanueva de los Castillejos en Huelva.


title: Astroturismo

text: En Estados Unidos se creó la organización de protección de cielos en 1988, ya cuenta con más de 42 parques de cielos oscuros certificados, en lugares como Utha, Arizona, California, Nevada y Nuevo México. Uno de los lugares más visitado por astroturismo es el Joshua Tree National Park.El principal destino de astroturismo en los Estados Unidos es Mauna Kea, en la Isla de HawáiOtro lugar, aunque más vinculado al turismo espacial, es Cabo Cañaveral en Florida que posee parques tematcos orientados al espacio y la exploración.


title: Astroturismo

text: El desierto de Uadi Rum en Jordania, también conocido como Valle de La Luna, ha sido escenario de varias películas de ciencia ficción como “Misión a Marte”, “Planeta Rojo”, “Rogue One: una historia de Star Wars” y Prometheus, hoy atrae a muchos turistas por astrofotografía.


title: Astroturismo

text: El poblado de Merzouga al sureste de Marruecos, junto al famoso desierto de Erg Chebbi y sus dunas donde se ofrecen excursiones en dromedario, 4x4 y senderismo.


title: Astroturismo

text: En el estado de Puebla, se encuentra el volcán Sierra Negra, donde esta el Gran Telescopio Milimétrico (GMT) el más grande en su clase y otro lugar destacado es el Parque nacional Sierra de San Pedro Mártir, ubicado en Baja California considerado uno de los mejores lugares de observación astronómica del hemisferio norte es.


title: Astroturismo

text: Uno de los puntos más destacados de Portugal es el área de Alqueva, al sureste de Portugal conocida por su certificación de cielos oscuros y que cubre cerca de tres mil kilómetros cuadrados que incluye a pequeñas ciudades como Alandroal, Portel, Mourão, Moura, Reguengos de Monsaraz y Barrancos.


title: Astroturismo

text: El Parque nacional de Rakiura, que en maorí significa “cielo brillante”, se encuentra ubicado en la isla Stewart al extremo sur de ese país. Y también en la playa de Castlepoint, en la región de Wairarapa, en la Isla Norte, es considerada un área propicia para la observación de estrellas.


title: Astroturismo

text: Uno de los lugares favoritos para reunirse en Europa a esperar el solsticio de invierno es Stonehenge, famosos monumento de piedra que forma parte de una serie de sitios arqueológicos de forma circular.


title: Astroturismo

text: El lugar más enigmático en Irlanda relacionada especialmente a los solsticios es el túmulo de Newgrange, que tiene alrededor de cinco mil años de antigüedad, ubicado al noreste de Irlanda. Solo un día en el año el sol de invierno ingresa por una galería hasta la sala principal al interior del túmulo para iluminar una pared con arte rupestre.


title: Astroturismo

text: Uno de los lugares destacados es Wirikuta ubicado en estado de San Luis de Potosí, está considerado un lugar sagrado de la cosmovisión del pueblo huichol; También destaca Xochicalco, un sitio arqueológico en el estado de Morelos, que en tiempos prehispánicos fue en centro de observación de cuerpos celestes. Otro sitio es Chichén Itzá donde se espera el equinoccio para ver descender la serpiente emplumada.


title: Astroturismo

text: Uno de los espectáculos culturales asociados a ruinas arqueológicas tiene lugar durante los solsticios en Machu Picchu, cada 21 de junio con el solsticio de invierno, también llamado Inti Raymi en quechua y el 22 de diciembre con el solsticio de verano o Cápac Raymi.


title: Astroturismo

text: En Fairbanks, una pequeña ciudad en el centro de la región existen servicios y excursiones para observar auroras boreales durante la temporada.


title: Astroturismo

text: Es un país con muchos lugares aptos para observar auroras boreales, sin embargo, el favorito es Manitoba en la en la bahía de Hudson, dado que también pueden observarse osos polares, especialmente en el pequeño poblado de Churchill.


title: Astroturismo

text: En Thingvellir un parque nacional en Islandia es considerado el mejor lugar para observación de auroras boreales.


title: Astroturismo

text: La ciudad de Tromsø, conocida como el “París del Norte”, permite contemplar el espectáculo de auroras boreales y además se ofrecen charlas de astronomía en una visita al planetario Northern Lights entre septiembre y marzo.


title: Astroturismo

text: Kiruna, se encuentra ubicado en el extremo norte de Suecia. Un lugar muy conocido por su hotel de hielo y por las auroras boreales.


title: Astroturismo

text: Rovaniemi en Finlandia, es la ciudad más septentrional donde además del famoso parque temático de invierno Santa Claus Village y el hotel ártico de nieve. En Rovaniemi se realizan tours fotográficos para captar las auroras boreales.


title: Astroturismo

text: En Múrmansk una ciudad ubicada en la parte norte de Siberia, en la península de Kola, es el mayor puerto de Rusia en el Ártico. Las auroras boreales se pueden ver 200 días al año. La temporada de auroras va desde agosto hasta abril, siendo los meses de septiembre a octubre y de febrero a marzo, los mejores para observar auroras boreales desde este puerto.


title: Carlos Fernando Motoa

text: Carlos Fernando Motoa Solarte (Palmira, Valle del Cauca, 24 de octubre de 1975) es un político y abogado colombiano. En el año 2014 fue elegido Senador de la República por el partido Cambio Radical.


title: Carlos Fernando Motoa

text: Abogado de la Universidad San Buenaventura Cali, especialista en Derecho Administrativo de la Universidad Pontificia Bolivariana, especialista en Gestión de Entidades Territoriales de la Universidad Externado de Colombia.


title: Carlos Fernando Motoa

text: Se ha desempeñado como Jefe de la Unidad Jurídica (Gerencia Territorial alcaldía de Cali); Jefe de la Unidad Administrativa (Gerencia de Desarrollo Territorial de Cali); Director Operativo Encargado del Centro de Administración Local Integrado, C.A.L.I. No.6; Secretario de Gobierno del Departamento del Valle del Cauca; Representante a la Cámara periodo 2006 – 2010 y actualmente se encuentra ejerciendo su segundo periodo como senador de la República, desde la Comisión Primera Constitucional Permanente de la cual fue presidente durante la legislatura comprendida entre los años 2016 y 2017.


title: Carlos Fernando Motoa

text: 17 de abril de 2018 se declara impedido. Para participar en la consulta anticorrupción y se retira del recinto.


title: Carlos Fernando Motoa

text: Como congresista, votó en contra de archivar el proyecto de ley 010 de 2020, el cual precarizaba la salud en Colombia, pretendiendo privatizarla. Un sistema que de por sí es altamente tercerizado.


title: Morinda royoc

text: El piñipiñi, raíz de indio o palo garañón (Morinda royoc) es un arbusto de la familia de las rubiáceas, nativo de las costas secas del Caribe y las Antillas. En Cuba, también habita hacia el interior, alejado de las costas, en montañas calizas (mogotes) de la Sierra de Los Órganos en Pinar del Río.


title: Morinda royoc

text: Mide entre 1 y 1,5 m de altura, lampiño, de ramas alargadas, con hojas opuestas oblongo-lanceoladas a menudo acuminadas, cortamente pecioladas. Flores blancas. Frutos conglomerados en sincarpios globosos, jugosos, con muchas pirenas óseas o cartilaginosas. En Cuba se llama también piña ratón arbusto.


title: Morinda royoc

text: La medicina tradicional le atribuye a la raíz propiedades como estimulante del apetito y tónico y al fruto como afrodisíaco. Popularmente es utilizado en el tratamiento de la anorexia, el decaimiento y la disminución de la libido.


title: Morinda royoc

text: Investigaciones científicas han permitido el esclarecimiento de las propiedades terapéuticas de metabolitos presentes en la biomasa de la raíz. Los ensayos pre clínicos sugieren que es posible aplicar los extractos de la biomasa del garañón como biofuncionales en formulaciones con acciones antioxidantes, antiinflamatorias y tónicos astringentes en tratamientos corporales. Un tratamiento durante siete días a pacientes de diferentes edades y sexos determinó mejoría en personas aquejadas de osteoartrosis (99,2%), astenia (96%), insomnio (83,3%) y depresión (92,8%).


title: Morinda royoc

text: La investigación científica comprobó la actividad antifúngica y antibacteriana del extracto diclorometánico de las raíces. Fue establecida su actividad contra la candidiasis y para detener las infecciones por "Escherichia coli", "Enterococcus faecalis" y "Staphylococcus aureus".


title: Morinda royoc

text: Se emplea tradicionalmente en la elaboración de bebidas refrescantes, junto con otras plantas. Una de ellas es el Pru oriental, bebida fermentada cuyo componente básico es el ubí y que se consume principalmente en la región oriental de Cuba. La función de la raíz en esta bebida es como colorante rojo y por sus valores digestivos.


title: Morinda royoc

text: Aunque la lectura de las publicaciones de las investigaciones científicas realizadas no reportan otros usos medicinales, en algunos sitios se utiliza el agua producto de su maceración para mejorar la circulación. En la región de Moa algunas personas le han nombrado "venatón", por esta cualidad.


title: Árbol de Navidad del Centro Rockefeller

text: El árbol de Navidad del Centro Rockefeller es un gran árbol de Navidad que se coloca anualmente en el Centro Rockefeller, en Centro de la Ciudad de Manhattan, ciudad de Nueva York, Estados Unidos. El árbol se coloca a mediados de noviembre y se enciende en una ceremonia pública el miércoles por la noche después del Día de Acción de Gracias. Desde 1997, la iluminación se ha transmitido en vivo, a cientos de millones, en la transmisión de NBC "Christmas in Rockefeller Center." La ceremonia de encendido del árbol se transmite al final de cada transmisión, después del entretenimiento en vivo, y el árbol es iluminado por el actual alcalde de la ciudad de Nueva York, el director ejecutivo y presidente de Tishman Speyer e invitados especiales. Se estima que 125 millones de personas visitan la atracción cada año.


title: Árbol de Navidad del Centro Rockefeller

text: El árbol, generalmente un abeto de Noruega de de alto, ha sido una tradición nacional cada año desde 1933. La iluminación del árbol de Navidad de 2020, que carecía de la audiencia tradicional debido a la pandemia de COVID-19 en curso, se llevó a cabo el 2 de diciembre de 2020 y el árbol permaneció en exhibición hasta el 2 de enero del 2021.


title: Árbol de Navidad del Centro Rockefeller

text: Los árboles se donan tradicionalmente al Centro Rockefeller, que a su vez dona la madera después de la exhibición. Hasta su muerte en 2009, el fallecido David Murbach, Gerente de la División de Jardines del Centro Rockefeller, buscó el árbol deseado en el norte del estado de Nueva York y los estados circundantes, e incluso en Ottawa en Ontario, Canadá.


title: Árbol de Navidad del Centro Rockefeller

text: Erik Pauzé, jardinero jefe del Centro Rockefeller, busca el árbol de Navidad del Rockefeller Center de cada año. Visita los viveros en todo el área de los tres estados y busca árboles únicos en el patio trasero. Los árboles también se envían para su consideración a través del sitio web del Rockefeller Center. Pauzé y su equipo eligen el árbol de cada año en función de su calidez y "forma de árbol de Navidad", así como su capacidad para soportar los adornos pesados.


title: Árbol de Navidad del Centro Rockefeller

text: Una vez un árbol es seleccionado, una grúa apoya el árbol mientras es cortado, luego es movido a un remolque telescopico personalizado capaz de transportar árboles de hasta 125 pies (38 metros) de altura, aunque la estrechez de las calles alrededor del Centro Rockefeller limita la altura del árbol a 100 pies (30 m.). Luego, el árbol es enviado a la ciudad por una empresa local, Árbol de Navidad Brooklyn. En su camino a Manhattan, el árbol a menudo se viste con lazos rojos gigantes o pancartas que extienden saludos navideños a los testigos. Se han utilizado camiones, barcazas, y un avión de transporte para ayudar al árbol a hacer el viaje.


title: Árbol de Navidad del Centro Rockefeller

text: Una vez en Rockefeller Centro, el árbol se mantiene con cuatro tipo-los cables sujetaron en su midpoint y por una espiga de acero en su base. Scaffolding Está levantado alrededor del árbol para asistir trabajadores en colgar aproximadamente 50,000 multi-colored DIRIGIÓ luces y la parte superior de estrella. Una estrella de cristal nueva de Swarovski cristal qué partes superiores el árbol estuvo creado en 2018 y diseñado por el arquitecto renombrado Daniel Liebeskind. La estrella nueva presenta 70 espigas y tres millones de cristales con DIRIGIÓ encender sitios por la compañía Oznium. Quién trabajó con los ingenieros. En total pesa 900 libras (408.23 kg).


title: Árbol de Navidad del Centro Rockefeller

text: Desde entonces, el árbol de Navidad del Rockefeller Center ha sido una tradición anual. Los trabajadores juntaron su dinero para ese árbol apagado, con las guirnaldas hechas por las familias de los trabajadores. Según el sitio web del Rockefeller Center, el árbol fue "desde el principio ... un lugar de reunión y un reflejo de lo que estaba sucediendo en el mundo que lo rodeaba".


title: Bella Bestia

text: Bella Bestia es un grupo español de música heavy metal. Bella Bestia aparece en Vallecas, Madrid en 1983 con la formación de Tony Acebes y Manolo Arias (Niágara y Muro) en las guitarras, José María San Segundo en el bajo, Enrique Ballesteros (Coz y Ñu) a la batería y Toni Cuevas (Niágara) a la voz.


title: Bella Bestia

text: Para ver el nacimiento de Bella Bestia tenemos que remontarnos al año 1983, gracias a una idea de José María San Segundo (bajista) y conocido como PPmari y al guitarra Tony Acebes, hombre conocido en el rock madrileño por su paso en bandas como Unión Pacific, Ñu o Piel Metal (los primeros Bella Bestia). Los dos deciden formar un grupo distinto a los que se hacía en esos momentos. A ellos se les une en la primera formación de la banda Manolo Arias a la guitarra que procedía del grupo Hierba, el batería Enrique Ballesteros (ex-banzai, Ñu, Crater etc), y el primer cantante de los Bella Bestia Elías. Comienzan a hacer conciertos por Madrid con relativo éxito. Poco después llega el primer cambio a la formación. El cantante Elías es expulsado de la banda por no dar la imagen que el grupo quería y es sustituido por Tony Cuevas que había estado en grupos como Furia Animal y Tora Tora. Así llegamos al año 1984 y con esa formación es con la que Bella Bestia graba su primer álbum en los estudio Mc de Madrid y que llevaría el mismo nombre que la banda. Producido por ellos mismos y por Mario del Castillo para la compañía Feroz Record. De este primer disco solo se sacaron mil copias y es una joya de coleccionismo, aunque la compañía Avispa lo reeditó en formato CD en el año 2000. En él encontramos temas históricos de la banda como «Un puntapié en el trasero», «No fuiste capaz» o «El rey del juego». Este disco llegó a salir incluso criticado en alguna revista francesa como si se tratara de un lanzamiento de Chapa Discos, con quienes al final no se llegó a un acuerdo. Con el álbum en la calle, empiezan a dar conciertos pero Tony Cuevas se marcha a la mili y el grupo decide volver a cambiar de cantante y contratar a Pancho Martín que venía de cantar en grupos como Claxon o Hielo Hirviente. También por aquellas fechas Enrique Ballesteros deja la batería y le sustituye Enrique (la bestia). Con esta nueva formación gracias a la Junta Municipal de Ciudad Lineal, graban en la mítica sala Canciller de Ventas el 27 de septiembre de 1985 lo que estaba predestinado a ser un álbum en directo y segundo en su carrera, pero fue un desastre tanto de grabación como de producción y nunca vio la luz. En ese año tocan en el festival de las 24 horas del estudiante y la radio e incluso hacen una aparición en el programa 1,2,3; poco después Manolo Arias decide dejar Bella Bestia, según estos nunca terminó de gustarle la imagen del glam y es sustituido a la guitarra por Pepe Rubio. En enero de 1986 entran en los estudios Audiofilm para grabar el que a día de hoy es para mucha gente el mejor álbum de la banda «Lista para matar», para la compañía Nuevos Medios. Producido como el primer álbum por ellos mismos con la inestimable colaboración de Manolo Velázquez, el disco vio la luz junto con un maxi de 4 temas de los que se grabaron en el Canciller unos meses antes. En este LP la formación de grupo estaba compuesta por Pancho Martín a la voz, La Bestia a la batería, Pepe Rubio a la guitarra y voces, José María San Segundo al bajo y Tony Acebes guitarra solista. Este fue un álbum completísimo con una versión del «Fox on the run» de los Sweet y en el maxi en directo un tema que nunca salió en estudio «El gran mago». La voz de Pancho es lo que más sorprende del sonido global de la banda que ya está instalada en el glam-rock. Incluyen temas como «Bella Bestia», «Ardiendo en la noche» e incluso una balada llamada «Háblame», todas compuestas por Tony Acebes menos la versión de los Sweet. Empiezan la mejor gira del grupo y en Madrid (su casa) llenan a diario donde tocan.Como curiosidad decir que tocan en el Teatro Egaleo de Leganés en una matinal de rock a las 12 de la mañana, llenando el teatro 1 hora antes de que la banda saliera a escena. Por entonces Santi (la bestia) deja la banda y le sustituye Lamberto, aunque la gente le sigue llamando La Bestia. Las puestas en escena eran espectaculares, el batería encerrado en una jaula, bombas, e incluso con una ambulancia en el escenario. Sin duda fueron los mejores momentos del grupo, que volvieron a actuar en este año en el festival del estudiante y la radio. En 1988 la compañía les mete prisa para grabar un nuevo álbum. Ellos tenían algunos temas terminados pero no como para llenar un LP, y a todo esto se une que el guitarra Pepe Rubio abandona la banda dejándola en un cuarteto, según parece por problemas de filosofía musical. Los cuatro se meten en el estudio para grabar el que fue el tercer y último álbum de Bella Bestia. Sacado por Nuevos Medios y grabado entre enero y febrero de 1988 con el título de «No, cariño no» la formación del grupo era: Pancho a la voz, José María San Segundo al bajo, Tony Acebes a la guitarra y Lamberto a la batería. Pero las prisas no son buenas y el álbum no tuvo la aceptación que se esperaba y ninguna promoción por parte de la compañía. En aquellas fechas el rock ya estaba en declive y uno de los fundadores del grupo Tony Acebes abandona.El resto decide disolverse. Años después en 1996 se reúnen Pepe Rubio, Pancho y Pepe mari y deciden volver a escena pero no funciona y vuelven a desaparecer, en ese momento Pepe Mari forma Bethoveen R.


title: Florin Salam

text: Florin Stoian (Bucarest, 1 de octubre de 1979), mejor conocido por su nombre artístico Florin Salam, es un rumano cantante del género manele. Se asoció en 2018 con el cantante y laureado Eduard Ghinea, apodado Ghinea de Arad, impulsando así su carrera.


title: Florin Salam

text: Nació en una familia de lăutari. Durante su adolescencia, el cantaba junto con su padre y tíos en un grupo.


title: Florin Salam

text: Después de que su padre se hizo demasiado viejo para cantar, Salam tomó su lugar, cantando con su tío bajo el nombre de Florin Fermecătorul. Así, convirtiéndose en un gran cantante muy apreciado por los fanáticos del género. Mientras tanto, Salam se hizo amigo del líder de la banda "Dan Bursuc". Él ayudó a Salam a grabar su primer sencillo, llamado "Ce gagică șmecherită" (Español: Que chica más astuta ), en 2002. El grabó una parte importante del éxito "Of, viața mea" (Español: Oh, mi vida) fue lanzado en 2000, cantada por Adrian Minune y Costi Ioniță. Al final de 2002, Salam cambió su nombre artístico de "Fermecătorul" (Español: "encantador") al árabe "Salam" (Español: "paz", cf. Hebreo "shalom"). Su primera canción fue un gran éxito y por esta razón continúo grabando canciones y comercializándolas con la ayuda de Dan Bursuc. De este manera lanzó su primer álbum de manele el cuál fue sorprendentemente bien recibido por seguidores del género; el álbum vendido más de 40,000 copias. Así mismo, Costi Ioniță grabó uno de sus álbumes que tubo gran éxito titulado "Doar cu tine" (Español: "Sólo" "contigo"). El álbum fue grabado en Constanța donde Costi Ioniță tiene su estudio de grabación propio.


title: Florin Salam

text: Su amistad con Dan Bursuc trajo ventajas, conociendo artistas de este género, artistas como Vali Vijelie, Nicolae Guță y Daniela Gyorfi.


title: Florin Salam

text: En 2008 realiza una canción junto con el cantante de pop Paula Seling y la Orquesta Sinfónica de Bucarest. El presentador del programa describió su actuación como una reconciliación entre manele y la música pop convencional; En el mismo sentido, la letra de la canción planteó el problema de la intolerancia étnica.


title: Florin Salam

text: En octubre de 2011, Salam colaboró con el músico Bosniano Goran Bregović, junto con quien grabó "Hopa Cupa" y "Omule", canciones qué fueron incluidas en el álbum "Champagne for Gypsies" (Español: champaña para gitanos). El álbum es "en reacción a la presión extrema que Gitanos (Roma) han ido experimentando últimamente a través de Europa".


title: Florin Salam

text: Salam es el vicepresidente de "Asociația Artiștilor, Muzicanților și Lăutarilor Romi din România " (Español: La Asociación de Romani Artistas, Músicos y Lăutari de Rumanía). En diciembre de 2005, fue anunciado como el mejor intérprete de manele del año. Según el diario "Libertatea", político Mădălin Voicu y el futbolista Marius Niculae se cuenta entre sus seguidores.


title: Florin Salam

text: En febrero de 2013, Stoian grabó "Santo Tropez". La canción tuvo un éxito inesperado, con el vídeo oficial reúne más de 70 millones de vistas en YouTube, por lo tanto él fue acusado de copiar la canción de cantante búlgaro Azis. Su video se volvió viral y fue clasificado como unos de los videos más vistos en YouTube rumano en 2013, después la canción de Andras, "Inevitabil va fi bine". Desde entonces, Stoian tiene varios conciertos en el país y en el extranjero, donde viven grandes comunidades de Gitanos.


title: Florin Salam

text: Entre colaboraciones mas existo han incluido aquellos como Claudia Păun y Nicolae Șușanu, disfrutando un gran éxito en el país. Su gran éxito "Ești bombă" (Español: "eres una bomba" ), lanzado en julio de 2013 en colaboración con Șușanu, fue visto por más de 27 millones de personas en YouTube. Las canciones lanzadas con Claudia ("Ce bine ne stă împreună" – "Qué bien estamos juntos", "Ce frumoasă e dragostea" – que hermoso es el amor, y "Mergem mai departe" – sigamos adelante) presenta temas como el amor inviable o el deseo de estar cerca de un ser querido, temas con gran atractivo para el público.


title: Florin Salam

text: Salam Estuvo casado con Ștefania en septiembre de 2007, en Antalya, Turquía. El coste de boda no fue menos de 500,000 euros. El 12 de abril de 2009, Ștefania (de 27 años) murió de insuficiencia renal , agravado por una infección en el riñón. Además, ella había sufrido mucho tiempo de cirrosis hepática.


title: Florin Salam

text: Después de la muerte de su mujer, Salam no tuvo parejas, hasta 2013, cuándo conoció Oana, una mujer joven de Ploiești. Pero su relación no duro más de unos cuantos meses. A partir del 2014, tiene relación con Roxana Dobre, quién anteriormente había posado para revista de "Playboy". Teniendo la intención de casarse y estando embarazada de una niña.


title: Florin Salam

text: Al principio de su carrera, Salam recibió el apoyo financiero de los hermanos Sile y Nuțu Cămătaru, renombrados prestamistas. Después de la muerte de su mujer, él sucumbió al juego, con las deudas del juego lo empujó a pedir dinero a prestamistas. En agosto de 2013, Stoian fue agredido por tres cobradores de deuda frente al hotel "Rin Hotel Magnífico" en Bucarest, quienes intentaban recuperar a la fuerza el dinero dado a Florin con usura. Además, Salam estuvo investigado por DIICOT para uso de drogas.


title: Dionisio de Tracia

text: Dionisio de Tracia (en griego Διονύσιος ὁ Θρᾷξ) fue un gramático griego que vivió entre el 170 y el 90 a. C. Fue discípulo de Aristarco y perteneciente por tanto a la escuela alejandrina. Se le atribuye la redacción de la "Tékhne Grammatiké" ("Arte gramática"), considerada la primera gramática griega en términos contemporáneos, que sirvió de base a las posteriores gramáticas del griego, del latín y de otras lenguas europeas hasta bien entrado el Renacimiento. La autoría de Dionisio es discutida por varios motivos, entre ellos que:


title: Llucia Ramis

text: Llucia Ramis i Laloux (Palma de Mallorca, 23 de abril de 1977) es una periodista y escritora española en lengua catalana fundamentalmente. Licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona, ha colaborado en diversos medios de comunicación, entre los que destacan el "Diario de Mallorca", la revista literaria "Quimera", COM Ràdio, RAC 1 y la edición catalana de "El Mundo". En este periódico publica la crónica "Plexiglàs" del suplemento "Tendències".


title: Llucia Ramis

text: Nacida en Palma de Mallorca en 1977, después de licenciarse se estableció en Sagrera y, más tarde, en el Ensanche de Barcelona. Ha colaborado en diversos medios de comunicación: fue redactora jefe de la revista literaria Quimera, ha trabajado en la sección de cultura del Diario de Mallorca y actualmente (2013) colabora en El Mundo, COM Ràdio, RAC-1 y Catalunya Ràdio. Es directora y presentadora del programa "Això no és Islàndia". Sus dos novelas fueron escritas en Sagrera, donde residió durante nueve años. Debutó en la novela con la obra "Coses que et passen a Barcelona quan tens 30 anys" (Columna, 2008), que fue recibida con muy buenas críticas. En 2010 ganó el Premio Josep Pla con la que fue más tarde su segunda novela, "Egosurfing" (Destino, 2010). Ha participado en las obras colectivas "Odio Barcelona" (2008) y "Matar en Barcelona" (2009). A finales de 2010, la Obra Cultural Balear (OCB) le concedió el Premio Bartomeu Rosselló-Pòrcel, que galardona a una persona o colectivo joven que sea considerado excelente en el campo de la animación cultural, la investigación (artística, humanística o científica) o la creación.


title: Llucia Ramis

text: También ha escrito relatos cortos como "La gran Madame", recogido en el libro "Odio Barcelona" (Melusina, 2008), y "La vergüenza", historia recogida en la obra "Matar en Barcelona" (Alpha Decay, 2010).


title: Llucia Ramis

text: En 2018 gana el Premio Anagrama de Novela en catalán con "Les possessions," publicada en castellano como "Las posesiones" (Libros del Asteroide).


title: Llucia Ramis

text: En 2018 también se publica la traducción al castellano de su novela debut con el título "Cosas que te pasan en Barcelona cuando tienes 30 años" (Editorial Barrett). Traducción realizada por Jenn Díaz.


title: Información sobre herramientas

text: En el campo de la informática, un tooltip o globo (también llamada descripción emergente o texto alternativo) es una herramienta de ayuda visual, que funciona al situar el cursor sobre algún elemento gráfico, mostrando una ayuda adicional para informar al usuario de la finalidad del elemento sobre el que se encuentra.


title: Información sobre herramientas

text: Los globos son una variación de los globos de ayuda y es un complemento muy usado en programación y diseño, dado que proporcionan información adicional sin necesidad de que el usuario la solicite de forma activa.


title: Información sobre herramientas

text: En sistemas antiguos (aunque sigue apareciendo en la actualidad), en vez de mostrar la ayuda en un globo emergente, se muestra en la barra de estado de la aplicación.


title: Información sobre herramientas

text: Un ejemplo de globo es en los navegadores web, que suelen representar el atributo codice_1 de HTML como un globo que aparece al poner el cursor sobre el elemento.


title: Raymond Roussel

text: Raymond Roussel (París, 20 de enero de 1877-Palermo, 14 de julio de 1933) fue un poeta, novelista, dramaturgo, músico y ajedrecista francés. Con sus novelas y obras ejerció una fuerte influencia sobre algunos grupos del Siglo XX, como los surrealistas, OuLiPo y los autores del nouveau roman.


title: Raymond Roussel

text: Estudió en el "Lycée Janson de Sailly" de París. Fue admitido en el Conservatorio de París como pianista. Un año más tarde heredó una sustanciosa fortuna al fallecer su padre y empezó a escribir poesía para acompañar sus composiciones musicales. A los 17 escribió "Mon Âme", un largo poema publicado tres años más tarde en "Le Gaulois". En 1896 ya había empezado a escribir su poema "La Doblure" cuando sufrió una crisis mental. Tras la publicación del poema el 10 de junio de 1897, que fue un completo fracaso, Roussel empezó a visitar al psiquiatra Pierre Janet. En los años siguientes su herencia le permitió publicar sus obras y producir sus obras sin reparar en gastos. Escribió y publicó parte de su obra más importante entre 1900 y 1914, y de 1920 a 1921 viajó a lo largo del mundo. Siguió escribiendo en las décadas siguientes, pero cuando su fortuna finalmente se acabó se encaminó a un hotel en Palermo, donde murió de una sobredosis de barbitúricos en 1933, hecho cuestionado por Leonardo Sciascia en su obra "Actas relativas a la muerte de Raymond Roussel". Está enterrado en el cementerio Père-Lachaise de París.


title: Raymond Roussel

text: Las obras más conocidas de Roussel son "Impresiones de África" y "Locus Solus", ambas escritas de acuerdo a restricciones formales basadas en juegos de palabras. Roussel mantuvo su método de escritura en secreto hasta la publicación póstuma de un texto en el que lo describe de la siguiente forma «Elijo dos palabras similares. Por ejemplo “billiards” y “pilliards”. Entonces les añadía palabras similares tomadas en dos direcciones diferentes y obtenía dos frases casi idénticas. Halladas las dos frases, era cuestión de escribir un relato que pudiese empezar con la primera y acabar con la segunda. Amplificando el proceso buscaba nuevas palabras que llevaran a la palabra billiards, tomándolas siempre en una dirección diferente de la que se presentó al principio de todo, y esto me proporcionaba cada vez una creación. El proceso evolucionaba/se movía y acababa tomando una frase que obtenía de la dislocación de las imágenes, un poco como si fuera cuestión de extraer algo de un jeroglífico». Por ejemplo "Les lettres du blanc sur les bandes du vieux billard/Las letras blancas escritas en las bandas de la vieja mesa de billar…" debe alcanzar de alguna forma "…les lettres du blanc sur les bandes du vieux pillard/Cartas [escritas por] un hombre blanco sobre las bandas del viejo bandido." El resultado era una serie de transformaciones y retruécanos en las que la realidad aparecía totalmente dislocada. En sus propias palabras:


title: Raymond Roussel

text: En "Impresiones de África" un barco naufraga en África y la tripulación es capturada por los indígenas. Allí distraen a los que les custodian con parodias y juegos. Estas distracciones están basadas en juegos verbales. Por ejemplo, uno habla de un tal Lelgouach que toca una flauta hecha a partir del hueso de su tibia—la idea de una "tibia sonora" la sacó Roussel de un anuncio de una grabadora llamada Phonotypia. Todo repleto de máquinas fantásticas, retruécanos, elementos que contradicen las leyes de la física, procesos absurdos descritos con seriedad...


title: Raymond Roussel

text: John Ashbery resume "Locus Solus" de esta forma en su introducción al ensayo de Michel Foucault "Raymond Roussel": «Un científico e investigador importante, Martial Canterel, ha invitado a un grupo de colegas a visitar el parque de su finca, Locus Solus. Cuando el grupo visita la finca, Canterel les muestra invenciones de una complejidad y rareza cada vez mayores. De nuevo, a la exposición le sigue la explicación, la histeria fría de la primera dando paso a las innumerables ramificaciones de la segunda. Tras un martinete áreo formado por un mosaico de dientes y un enorme diamante de cristal relleno de agua en la que flota una chica que baila, un gato sin pelo y la cabeza conservada de Danton, llegamos al pasaje central: la descripción de ocho curiosos "tableaux vivants" que tienen lugar en una enorme jaula de cristal. Aprendemos que los actores son en realidad gente muerta que Canterel ha resucitado con "resurrectine", un fluido de su invención que si se inyecta a un cadáver reciente hace que represente el incidente más importante de su vida».


title: Raymond Roussel

text: "Nuevas impresiones de África" es un poema de 1 274 líneas que consiste en cuatro largos cantos de alejandrinos rimados, en el que cada frase viene acompañada de notas laterales de hasta cinco niveles. De vez en cuando una nota al pie se refiere a un poema anterior que contiene sus propios niveles de paréntesis.


title: Raymond Roussel

text: Roussel fue impopular en su época y los críticos de su tiempo le dispensaron comentarios casi unánimemente negativos. Sin embargo, fue admirado por los surrealistas y otros artistas de vanguardia, como Michel Leiris y Marcel Duchamp. A finales de la década de 1950 le redescubrió el Oulipo y Alain Robbe-Grillet. Sus influencia más directa en el mundo anglosajón fue la nueva escuela de Nueva York: John Ashbery, Harry Mathews, James Schuyler y Kenneth Koch editaron una revista efímera llamada "Locus Solus". El filósofo francés Michel Foucault escribió el único libro sobre su obra.


title: Raymond Roussel

text: En 2011 el Museo Reina Sofía organizó la exposición "Locus Solus, Impresiones de Raymond Roussel" (del 26 de octubre al 27 de febrero de 2012), con más de 300 obras, sobre la gran influencia de este autor en las artes plásticas.


title: Raymond Roussel

text: En 2016 el artista Joan Bofill-Amargós fundó The Raymond Roussel Society en Nueva York junto con John Ashbery, Michel Butor, Miquel Barceló, Thor Halvorssen y Hermes Salceda.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: ABBA - The Album es el nombre del quinto álbum de estudio publicado por el grupo sueco ABBA a fines de 1977. El disco fue lanzado en conjunto con "". El álbum fue elaborado en casi seis meses, convirtiéndolo en uno de los discos del grupo que tuvo menor periodo de grabación, después del álbum "Waterloo", que fue completado en cuatro meses.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: La historia de la elaboración de "The Album" comienza en el otoño de 1976, mientras ABBA ensayaba para su tour del siguiente año, el grupo sintió que debían poner algo extra en sus conciertos para hacer su gira más especial. Björn y Benny llegaron a la idea de un mini-musical de 20 minutos, llamado "The Girl With The Golden Hair" que sería interpretado casi al final de los conciertos, antes de las repeticiones. La historia se centraba en una chica que soñaba con ser cantante, dejando su pequeño pueblo para tener una carrera exitosa, pero al final se encuentra atrapada por su propia fama.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: Cuatro nuevas canciones fueron escritas específicamente para el mini-musical: "Thank You For The Music", "I Wonder (Departure)", "I'm A Marionette" y "Get On The Carousel". Cuando el tour terminó se decidió que las tres primeras canciones debían incluirse en su próximo álbum. "Get On The Carousel", sin embargo, era más un número en vivo, con muchas partes instrumentales y repetitivas y no fue incluido en el álbum.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: Así, ABBA comenzó a grabar su quinto LP, The Album, el 31 de mayo de 1977, dos meses después de concluir su tour por Europa y Australia. Poco antes de que la grabación del álbum comenzara, Björn, Benny y su ingeniero de sonido Michael B. Tretow fueron de viaje a Los Ángeles. Como resultado directo de la visita, dos canciones fueron escritas: la primera provisionalmente llamada "A Bit Of Myself", se convertiría en "The Name Of The Game", gracias a la ayuda de Stig Anderson, la cual sería lanzada como el primer sencillo del álbum en octubre de 1977. Al día siguiente la pista de "Scaramouche" fue grabada, aunque no fue lanzada hasta 1994 como parte del ABBA Undeleted.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: Los dos primeros días de junio, ABBA grabó la segunda canción inspirada en ese viaje, dándole primero el nombre de "High, High" fue transformada en "Eagle", cuya letra escribió Björn inspirado en la novela Jonathan Livingston Seagull y fue lanzada como tercer sencillo del álbum. También en esos días, el grupo comienza a trabajar en la primera canción de su mini-musical. La primera versión de "Thank You For The Music" fue grabada el 2 de junio, era una versión más sencilla, con la voz de Agnetha inspirada en la cantante americana Doris Day. Sin embargo, el 21 de julio, la canción fue regrabada con diferentes arreglos, y así poder ser incluida al álbum. La primera versión (llamada Doris Day version), fue incluida como bonus track más adelante.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: El 18 de julio el trabajo en el nuevo álbum se reanuda, con la grabación de "One Man, One Woman". El 19 de julio es grabada "I Believe In You" (nunca ha sido publicada) y de otra canción del mini-musical, "I'm A Marionette". El 2 de agosto se graba la última canción restante del mini-musical: "I Wonder (Departure)".


title: The Album (álbum de ABBA)

text: El 3 de agosto parte de la canción "Get On The Carousel" es usada en la pista de "High On Your Love", que se incluiría en el disco con el título de "Hole In Your Soul". Ese mismo día comienzan los trabajos en la pista de "Billy Boy" y el 4 de agosto, ya con la letra, esa canción se convierte en "Take A Chance On Me", segundo sencillo del álbum. Finalmente, el 10 de octubre, "Love For Me Is Love Forever" adquiere una nueva letra, y se convierte en "Move On", finalizando así el trabajo en el álbum.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: "The Album" fue lanzado por primera vez el 12 de diciembre de 1977 en Escandinavia, bajo el sello de Polar Music. Sin embargo, en el resto del mundo el álbum no fue lanzado hasta fines de enero y principios de febrero de 1978, debido en parte a que el lanzamiento de "The Album" debía coincidir con la premieré de "". En el 2007 para celebrar su 30º aniversario se publicó una "Deluxe Edition" de "The Album". En el 2008 Polydor Records volvió a publicar el disco en formato de LP, para conmemorar los 60 años de la creación del disco de vinilo.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: "The Album" alcanzó la cima de las listas de popularidad a principios de 1978, llegando al número uno en nueve países. "The Album" fue también el disco más exitoso de ABBA en el Billboard 200, alcanzando el número 14, gracias al viaje de promoción realizado por el grupo en mayo de 1978.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: Comercialmente hablando, "The Album" no fue tan exitoso como su antecesor, pero recibió diez certificaciones por sus ventas en distintas partes del mundo, aunque sólo una de ellas fue múltiple (Canadá). Sumando cifras dadas por Oricon (263810) y por la revista ABBA Express (37000) "The Album" ha vendido poco más de 3.5 millones en certificaciones . Desde entonces hasta el 2014 "The Album" ha vendido 13 500 000 millones de copias a nivel mundial.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: Al igual que su antecesor, "The Album" recibió muy buenas críticas por parte de muchos. Por ejemplo, George Starostin escribe: "Si alguna vez hubo una razón para que el Europop existiera es esta. Uno de los lanzamientos pop más esenciales de los setentas" y le da una calificación de diez y lo clasifica como "Cerca de la perfección". También, Everett True escribe en el sitio web Amazon.com: ""The Album" es el mejor momento de los semidioses del pop sueco".. Y el crítico inglés, Adrian Denning escribe: ""The Album", discutiblemente es uno de los LP más consistentes que ABBA ha producido", sin embargo le da siete estrellas y media de diez.


title: The Album (álbum de ABBA)

text: Otros críticos como Bruce Eder aún se concentran en la variedad de estilos que ABBA utiliza y escribe en Allmusic: "El álbum entero es así, sin esforzarse está entre hard rock, pop-rock, dance-rock, y rock progresivo - aunque sus éxitos tienden a sobresalir en relieves más altos, hay varios temas destacables aquí" Finalmente, con respecto al poco éxito de ABBA en Estados Unidos, John Rockwel escribió en la revista Rolling Stone: "Con "The Album", ABBA hizo funcionar todo, y uno espera que los compradores de este país respondan a la calidad y originalidad de la música que presentan aquí"


title: Moldeo por compresión

text: El moldeo por compresión es un proceso de conformado de piezas en el que el material, generalmente un polímero, es introducido en un molde abierto al que luego se le aplica presión para que el material adopte la forma del molde y calor para que el material reticule y adopte definitivamente la forma deseada.


title: Moldeo por compresión

text: En algunos casos la reticulación es acelerada añadiendo reactivos químicos, por ejemplo peróxidos. Se habla entonces de "moldeo por compresión con reacción química".


title: Moldeo por compresión

text: También se utiliza este proceso con materiales compuestos, por ejemplo plásticos reforzados con fibra de vidrio. En este caso el material no reticula sino que adopta una forma fija gracias a la orientación imprimida a las fibras durante la compresión.


title: Moldeo por compresión

text: El moldeo por compresión se utiliza en forma común para procesar compuesto de madera y plástico, obteniendo un material económico y durable que generalmente se usa en techos, pisos y perfiles en diseño de jardines.


title: La rosa tatuada (película)

text: La rosa tatuada es una película estadounidense de 1955, dirigida por Daniel Mann. Protagonizada por Anna Magnani y Burt Lancaster en los papeles principales. Basada en la obra teatral homónima de Tennessee Williams.


title: La rosa tatuada (película)

text: Una población del estado de Luisiana, en la que viven estadounidenses de origen italiano, se ve alterada cuando la policía mata a un camionero mientras hacía contrabando. Su viuda Serafina Delle Rose ("Anna Magnani") está profundamente afligida, y con el paso del tiempo se aísla más y más en sí misma. Pretende que su hija adolescente, Rosa ("Marisa Pavan") haga lo mismo, pero ella se acaba marchando para vivir con su novio, Jack Hunter ("Ben Cooper"). Es entonces cuando un hombre apuesto, Álvaro Mangiacavallo ("Burt Lancaster"), también conductor de camiones, entra en la vida de Serafina.


title: La rosa tatuada (película)

text: La actriz italiana Anna Magnani ganó un premio Oscar, hito inusual, pues hasta tiempos recientes tal premio solía recaer casi siempre en actores estadounidenses y británicos.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Miguel Ángel Rodríguez Mackay (Lima, 7 de julio de 1967) es un abogado, internacionalista y docente peruano. Fue el Ministro de Relaciones Exteriores del Perú, entre agosto y septiembre de 2022; en el gobierno de Pedro Castillo.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Estudió en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, donde sea graduó de bachiller en derecho en 1995. Obtuvo el título de abogado en 2005. Pertenece al Colegio de Abogados de Lima.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Tiene una maestría en Relaciones Internacionales y Comercio en el Instituto de Gobierno de la Universidad de San Martín de Porres.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Fue asistente del secretario general de la Comisión Permanente del Pacífico Sur (1994-1997). Luego pasó a ser coordinador general de la Sociedad Peruana de Derecho Internacional en el Ministerio de Relaciones Exteriores (1998-2010).


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: También fue director de la Escuela de Relaciones Internacionales en la Universidad Tecnológica del Perú (2009-2011); decano (2010-2016) de la Facultad de Derecho, Ciencia Política y Relaciones Internacionales de la Universidad Tecnológica del Perú.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Trabajó como asesor de la Ministra de la Mujer en 2016-2017 y Jefe del Gabinete (e) de Asesores del Despacho Ministerial.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Se desempeñó como vicerrector de Asuntos Exteriores del Instituto Internacional de Gobierno (2018-2021); asesor de la vicepresidencia del Parlamento Andino, Perú (2021-2022).


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Más tarde fue Jefe del Gabinete de Asesores del Despacho Ministerial del Ministerio de Desarrollo Agrario y Riego, en junio de 2022.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: El 5 de agosto de 2022, fue nombrado y posesionado por el presidente Pedro Castillo, como Ministro de Relaciones Exteriores.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: El 9 de septiembre del mismo año, tras un mes y escasos pocos días de gestión, presentó su renuncia irrevocable al cargo de ministro, debido a diferencias con el presidente Castillo, por la soberanía del territorio en el mar peruano y tras insistir en el archivamiento del Acuerdo de Escazú, además del restablecimiento de las relaciones con la República Árabe Saharaui Democrática.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: En diciembre de 2017, Rodríguez Mackay escribió una columna en el diario Correo en la cual daba una opinión favorable al indulto otorgado al expresidente Alberto Fujimori por parte del Gobierno de Pedro Pablo Kuczynski. En esa oportunidad, argumentó que el indulto humanitario “invoca el carácter superior de los derechos humanos, que están por encima del derecho positivo al priorizar la humanidad del derecho, también siempre superior a la propia norma escrita”.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: “Fujimori nos hizo mucho daño y quebró la moral nacional, pero también nos libró de Abimael Guzmán y su cúpula, logró la paz con Ecuador y nos sacó del abismo económico. Tengamos, entonces, equilibrio. No seamos mezquinos ni malagradecidos. Fue condenado y pagó cárcel por más de una década. Debió optarse por el arresto domiciliario por su edad”, resaltó Rodríguez Mackay.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Rodríguez consideró en algún momento que las elecciones generales 2021, que dieron como ganador a Pedro Castillo, fueron ilegítimas por las supuestas irregularidades que denunciara un sector ligado al fujimorismo.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: En agosto de 2022, varias instituciones, organizaciones y colectivos defensores del medioambiente exigieron al presidente Pedro Castillo que corrija la posición del canciller Rodríguez, quien se había expresado a favor del archivamiento del proyecto conocido como el Acuerdo de Escazú o, en caso contrario, exigen su renuncia.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: El 30 de agosto, el canciller Rodríguez, afirmó que “es una persona ambientalista”; sin embargo, reiteró su rechazo al Acuerdo de Escazú al considerar que este tratado ambiental de América Latina y el Caribe “no va” con los intereses del Perú, y afirmó que la suscripción del acuerdo regional tendría un “impacto a nivel de soberanía”.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: En el mismo agosto de 2022, el canciller Rodríguez anunció su decisión de retirar el reconocimiento a la República Árabe Saharaui Democrática y "romper toda relación con esta entidad" por no existir una "relación bilateral efectiva". En un comunicado, indicó que esta decisión se adaptó luego de que el canciller conversara telefónicamente con su homólogo marroquí, Nasser Bourita.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: La Cancillería peruana refirió, además, que el Gobierno peruano y marroquí "han acordado reforzar sus relaciones bilaterales a través de la firma inmediata de una hoja de ruta multisectorial que abarcará las consultas políticas periódicas, la cooperación efectiva en materia económica, comercial, educativa, energética, agricultura y de fertilizantes".


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: No obstante, Pedro Castillo desmintió lo dicho por su canciller señalando que el Perú reafirma las relaciones con la República Saharaui.


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: Así mismo el partido político Perú Libre pidió su dimisión a la cancillería tras esta decisión, ya que consideran "lamentable" el giro dado por el ministro, aunque han admitido que "se veía venir", porque Rodríguez Mackay es "muy cercano a Marruecos desde antes de que lo designaran".


title: Miguel Rodríguez Mackay

text: El 11 de septiembre de 2022, la congresista de Perú Libre, Margot Palacios, presentó una denuncia constitucional contra Rodríguez Mackay por traición a la patria, donde en el documento señala que el excanciller habría incurrido en infracciones contra los artículos 43°, 44°, 45° y 54° de la Carta Magna.


title: Morfolina

text: La morfolina es un compuesto químico orgánico de fórmula . Este heterociclo, cuya imagen se muestra a la derecha, contiene tanto el grupo funcional amino como el éter. Debido a la posesión del grupo amina, la morfolina es una base; su conjugado ácido recibe el nombre de morfolinio. Por ejemplo, el tratamiento de morfolina con ácido clorhídrico da la sal de cloruro de morfolinio.


title: Morfolina

text: La morfolina es un aditivo común, que se añade a concentraciones de partes por millón (ppm), para ajustar el pH tanto en combustibles fósiles como en sistemas de vapor de las centrales nucleares. El uso de morfolina se debe a que su volatilidad es similar a las del agua, de forma que, una vez añadido al agua, su concentración se distribuye ampliamente en las dos fases líquida y gaseosa del agua. Sus cualidades para ajuste del pH hacen que se utilice en plantas de vapor para prevenir la corrosión.


title: Morfolina

text: La morfolina es a menudo utilizado junto con bajas concentración de hidracina o amoníaco en tratamientos químicos de compresión de compuestos volátiles para prevenir la corrosión de sistemas de vapor en dichas plantas. La morfolina se descompone con relativa lentitud en ausencia de oxígeno a altas temperaturas y presiones en estos sistemas de vapor.


title: Morfolina

text: La morfolina puede sufrir la mayoría de las reacciones químicas típicas de aminas secundarias, aunque la presencia del oxígeno del grupo éter atrae los electrones del nitrógeno, dejándolo menos nucleofílico y menos básico que aminas secundarias estructuralmente similares como la piperidina. Por este motivo forma una cloramina estable (CAS#23328-69-0).


title: Morfolina

text: La morfolina es ampliamente usado en síntesis orgánica. Por ejemplo, es un compuesto de síntesis de partida en la preparación del antibiótico linezolid, el agente anticancerígeno gefitinib (Iressa) y el analgésico dextromoramida.


title: Morfolina

text: En investigación e industria, el bajo coste y la polaridad de la morfolina hacen que un uso común sea el de solvente de reacciones químicas.


title: Morfolina

text: La mayoría (como se muestra arriba) están extendidos por Europa y Estados Unidos; de acuerdo con ellos, puede cubrir tanto el mercado propio como el de exportación.


title: Morfolina

text: La morfolina se usa como emulsificante químico el proceso de encerado de fruta. De forma natural, las frutas fabrican ceras para protegerse contra los insectos y los hongos, pero puede perderse al ser limpiada. Una pequeña cantidad de cera se le aplica para reemplazar a la cera natural. La morfolina se usa también como emulsificante y solubilizante de la laca que se utiliza como cera para fruta.


title: Minzum Quina

text: Minzum Quina Asín (Bellavista, Provincia constitucional del Callao, Perú, 11 de mayo de 1987) es un futbolista peruano. Juega como lateral izquierdo y su equipo actual es Ayacucho FC de la Liga 1. Tiene . Es hermano gemelo del también futbolista Nelinho Quina.


title: Minzum Quina

text: Minzum Quina se formó en la Academia Cantolao. A los doce años pasó a Sporting Cristal, donde se mantuvo hasta cumplir los 18 años. Debutó en 2005 bajo el mando de "Chemo" del Solar.


title: Minzum Quina

text: Posteriormente, se unió a la Universidad Técnica de Cajamarca —equipo que militaba en Segunda División— en busca de mayores oportunidades para jugar. Al año siguiente, pasó a jugar por el Juventud Gloria - Inti Gas y tras su eliminación jugó en Froebel Deportes de Ayacucho en la Copa Perú 2007. En 2008, fue fichado por el Sport Águila de Huancayo para jugar nuevamente en Segunda División.


title: Minzum Quina

text: Para la temporada 2009, se enroló en el Alianza Atlético de Sullana. Luego de dos temporadas en el equipo norteño, en 2011 regresó a Sporting Cristal.


title: Rendimiento cuántico

text: El rendimiento cuántico ("Φ" o "φ"), también conocido como rendimiento fotoquímico, de una reacción inducida por la radiación es el número de veces que se produce un proceso concreto por cada fotón absorbido por el sistema. El proceso citado es habitualmente algún tipo de reacción química.


title: Rendimiento cuántico

text: donde el numerador es la velocidad de conversión y el denominador la velocidad de absorción de fotones.


title: Rendimiento cuántico

text: En un proceso de fotodegradación químico, cuando una molécula se disocia después de absorber un cuanto de luz, el rendimiento cuántico es el número de moléculas destruidas dividido por el número de fotones absorbidos por el sistema. Dado que no todos los fotones son absorbidos de forma efectiva, el rendimiento cuántico será normalmente un número menor que 1.


title: Rendimiento cuántico

text: Rendimientos cuánticos mayores que 1 son posibles para reacciones en cadena inducidas por la luz u otra radiación, en las que un único fotón puede provocar una larga cadena de transformaciones. Un ejemplo es la reacción del hidrógeno con el cloro, en la que pueden llegar a formarse 106 moléculas de cloruro de hidrógeno por cada cuanto de la luz azul absorbida.


title: Rendimiento cuántico

text: En espectroscopia óptica, el rendimiento cuántico es la probabilidad de que un estado cuántico dado se transforme en algún otro estado cuántico. Por ejemplo, la fracción de moléculas que, después de ser fotoexcitadas, pasan de producir una línea simple en un espectro luminoso a generar tripletes.


title: Rendimiento cuántico

text: El rendimiento cuántico de fluorescencia se define como la proporción del número de fotones emitidos respecto al número de fotones absorbidos. Experimentalmente, pueden calcularse los rendimientos relativos midiendo la fluorescencia de un "fluorocromo" de rendimiento conocido con los mismos parámetros experimentales (longitud de onda de excitación, ancho de apertura, fotomultiplicador, voltaje...) que la sustancia analizada. El rendimiento cuántico es entonces calculado como:


title: Rendimiento cuántico

text: <math>\Phi = \Phi_\mathrm{R}\times\frac{\mathit{Int}}{\mathit{Int}_\mathrm{R}}\frac{1-10^{-A_\mathrm{R}}}{1-10^{-A}}\frac


title: La ruleta de la fortuna y la fantasía

text: La película tuvo su estreno mundial en la edición 71° del Festival Internacional de Cine de Berlín el 4 de marzo de 2021, donde ganó el Gran Premio del Jurado (Oso de Plata).


title: La ruleta de la fortuna y la fantasía

text: El 11 de febrero de 2021, el Festival Internacional de Cine de Berlín anunció que la película tendría su estreno mundial en la edición 71° del festival de la sección "Berlinale Competition", en marzo de 2021. También fue seleccionado en la sección 'Presentación de gala' en la edición 26° del Festival Internacional de Cine de Busan y se proyectará en el festival.


title: Pleyel

text: La fábrica de pianos Pleyel fue fundada por Ignace Joseph Pleyel en el año 1807 en la ciudad de París, Francia.


title: Pleyel

text: Ignace Joseph Pleyel era un destacado músico con notables características de invención que se manifestaron tempranamente en sus pianos y en sus composiciones. Fue uno de los más destacados estudiantes del renombrado Joseph Haydn. Compuso, entre otras cosas, algo más de 40 sinfonías, y varios cuartetos y quintetos de cuerdas. La patente la registró en el año 1807.


title: Pleyel

text: Al fallecer en el año 1831, los pianos Pleyel se comercializaban en casi toda Europa con notable éxito. Su hijo Camille (Joseph Etienne Camille) Pleyel, también pianista, continuó con la dirección de la fábrica logrando llevar con éxito la empresa. En pleno esplendor del período romántico, Camille Pleyel puso de moda sus conocidos "salones" donde concurría asiduamente la elite musical y cultural del París de aquella época.


title: Pleyel

text: En el año 1927 se fundó en París la famosa Sala Pleyel (Salle Pleyel) donde los sucesores de Ignace y Camille siguieron con la tradición y con la fábrica de pianos. En función de sus anhelos expansionistas, en el año 1934 adquirieron la fábrica de pianos Bord Piano Co. En el año 1961 se asocian con el otro famoso fabricante de estos instrumentos musicales franceses: Erard-Gaveau. Se debe tener presente que los pianos Pleyel se pueden encontrar bajo las siguientes variedades de nombres: "Pleyel-Lyon Co.", "Pleyel, Lyon, Wolf & Co." y "Pleyel, Wolff & Co".


title: Pleyel

text: En 1971 Erard-Gaveau y Pleyel firman un contrato de colaboración con el fabricante alemán Schimmel. Es importante mencionar que Pleyel fue el fabricante de uno de los pianos más curiosos que existen. Se trata de un doble piano de cola en el cual se encontraban dos pianos en un mismo mueble enfrentados entre sí. El mencionado piano fue diseñado por Gustave Lyon.


title: Pleyel

text: Los pianos Pleyel también destacan por su alto nivel de ornamentación. Pleyel tiene una rica historia cultural íntimamente ligada con las artes decorativas en los años 30. Testimonio de ello es la arquitectura de la Salle Pleyel (decorado por Ruhlmann, Bagués, Subes, Le Bourgeois, etc) y colaboraciones con los diseñadores más prestigiosos (Ruhlmann, Legrain, Herbst, Follot, Prou, etc), dando como resultado la creación de pianos de vanguardia para interiores refinados o para empresas de navieras transatlánticas.


title: Pleyel

text: Pleyel llegó a ser la más antigua fábrica de pianos del mundo en funcionamiento, con 250 000 pianos fabricados en sus doscientos años de historia. Conocido por su timbre de plata y una reacción sutil, los pianos de hoy están reconocidos dentro de los de más alta gama de fabricación. La fabricación a nivel industrial se inició en 1885 con la creación de la planta de Saint-Denis, que se extiende más de 55 000 m². Históricamente siempre se ha ubicado en Francia, excepto un periodo de veinticinco años durante el cual la producción se trasladó a Alemania antes de volver a implantarse en Francia, en Alès (Gard) en 1996.


title: Pleyel

text: La Fábrica de Alès cerró sus puertas en la primavera de 2007 y el nuevo taller de pianos Pleyel abrió en septiembre de 2007 en Saint-Denis, la cuna histórica de Pleyel entre 1861 y 1965. Pleyel anunció el cierre de su fábrica de Saint-Denis en noviembre de 2013 cesando así su producción de pianos y abriendo, al año siguiente, unas nuevas instalaciones en París.


title: Pleyel

text: Entre los numerosos compositores y pianistas que tuvieron ocasión de tomar contacto con estos instrumentos, está el gran Frédéric Chopin, quien, incluso durante su estancia invernal en Mallorca, solicitó que le fuese enviado desde París un piano Pleyel para componer. Otros grandes compositores románticos e impresionistas también fueron amantes de esta prestigiosa marca (Franz Liszt, Claude Debussy, Edvard Grieg, Camille Saint-Saëns). Y ha proporcionado los pianos de elección de algunos de los más grandes pianistas y compositores del , como Maurice Ravel, Manuel de Falla o Ígor Stravinski.


title: Liliana Angulo Cortés

text: Astrid Liliana Angulo Cortés (n. en Bogotá en 1974) es una artista plástica colombiana con especialización en escultura de la Universidad Nacional de Colombia, maestría en artes en la Universidad de Illinois, Chicago y maestría de Antropología en la Universidad de los Andes. A través de su producción artística explora formas de representación de la mujer negra en la cultura contemporánea desde visiones de género, raza e identidad.


title: Liliana Angulo Cortés

text: Desde el comienzo de sus estudios secundarios se inclinó hacia la educación artística. Profesora de Artes Plásticas y artista en activo, Angulo Cortés ha investigado y reflexionado desde hace más de 20 años desde el ser afrodescendiente y sobre la falta de debate sobre las imágenes y los estereotipos construidos alrededor de las personas afrodescendientes.


title: Liliana Angulo Cortés

text: Liliana Angulo Cortés ha desarrollado de forma paralela su trabajo como artista plástica, su trabajo como docente y también como promotora de la memoria y del arte comunitario afro-colombiano. Desde 2004 hasta 2007, ejerció como maestra en la Universidad Nacional de Colombia, y en la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano. Trabajó como asesora de artes plásticas y visuales para diversas fundaciones culturales. En 2014 ocupó el cargo de secretaria de Cultura, Recreación y Deporte de la ciudad de Bogotá. En 2015 fundó el colectivo de artistas afro-colombianos " Agua Turbia". Actualmente Liliana Angulo Cortés es la Subdirectora de las Artes del Instituto Distrital de las Artes de Bogotá. Ha realizado varias curadurias artísticas e impartido un gran número de conferencias en diversas instituciones artísticas dentro y fuera de Colombia


title: Liliana Angulo Cortés

text: Angulo Cortés ha rastreado archivos sobre las resistencias, la reparación y la presencia de la población afro en Colombia para dar cuenta de las relaciones de poder alrededor de la imagen, el territorio, la raza y el cuerpo de la mujer negra, desarrollando una reflexión sistemática acerca de las tensiones que se dan en la intersección del género y la raza en la sociedad colombiana


title: Liliana Angulo Cortés

text: Utilizando diversos formatos, entre los que se encuentran la fotografía, la instalación y la escultura, la artista cuestiona los estereotipos y las maneras en las que el lenguaje y las imágenes pueden causar opresiones, como resultado de la objetualización y simplificación respecto a la cultura afro-colombiana


title: Liliana Angulo Cortés

text: Liliana Angulo Cortés utiliza también la relación con los otros como un ejercicio colectivo que abre un espacio de poder performativo ligado al cuidado de sí, y de la comunidad. La experiencia colectiva como un trabajo de re-escritura de la memoria


title: José Ángel Lamas

text: José Ángel Lamas (Caracas, Venezuela, 2 de agosto de 1775 - Caracas, Venezuela, 9 de diciembre de 1814) bautizado como Joseph del los Ángeles del Carmen Lamas. Es uno de los más grandes exponentes musicales en la historia de Venezuela en el siglo XVIII y principios del XIX; en cada una de sus obras, se dejan percibir las expresiones de una Venezuela colonial que comenzaba a traspasar toda una gesta independentista, que más tarde otorgaría a la nación, su carácter de República libre y soberana. Además de su obra famosa, "Popule Meus", compuso más de cuarenta obras tanto música coral como para instrumental.


title: José Ángel Lamas

text: Estudiante de los maestros Juan Manuel Olivares y el Padre Sojo, en 1790 era junto a Bernabé Montero y sus maestros los únicos blancos de la Escuela de Música de Chacao; en Algunos biógrafos e historiadores señalan que poseía un carácter retraído y melancólico, convivió además con los músicos Lino Gallardo y Juan José Landaeta, (algunos biógrafos señalan que no sobresalía entre estos dos.


title: José Ángel Lamas

text: Comenzó trabajando en la Catedral de Caracas ejecutando el Tiple y luego 1796 fue ascendido a bajonista de la Catedral de Caracas, cargo que ocupó hasta su muerte.


title: José Ángel Lamas

text: Lamas es conocido por su pieza "Popule Meus", la cual fue compuesta en 1801 y estrenada en la Catedral de Caracas. Lamas dedicó su vida a la música y permaneció apartado de la política y la actividad independentista. Como miembro del grupo de compositores de la Escuela de Chacao, tocó el tiple y el bajón chirimía en 1789 con la orquesta de la catedral. Desde 1786 hasta su muerte en diciembre de 1814, Lamas fue el maestro bajonista de la orquesta.


title: José Ángel Lamas

text: Entre sus piezas más conocidas están "En premio a tus virtudes", "Sepulto domino", "Ave Maris Stella", "Misa en re" y "Benedicta et venerabilis".


title: José Ángel Lamas

text: Lamas murió el 10 de diciembre de 1814 a los 39 años. Fue enterrado en la Iglesia de San Pablo en Caracas que luego fue demolida por orden del presidente Antonio Guzmán Blanco para construir el Teatro Municipal de Caracas, inaugurado en 1881. Sus restos nunca fueron hallados.


title: Google Spaces

text: Google Spaces fue una aplicación móvil para discusiones grupales y mensajes desarrollada por Google. La aplicación estaba destinada a competir con Slack como una plataforma para compartir contenido donde los usuarios pueden crear un "espacio", invitar a sus amigos a debatir y compartir videos, imágenes, texto y otros medios. Los servicios de Google, como el navegador web Chrome, el motor de búsqueda de Google y la plataforma para compartir videos YouTube, se integraron en la aplicación para permitir a los usuarios obtener contenido de ellos. Google Spaces se lanzó el 16 de mayo de 2016 y estaba disponible en Windows, Mac, Android e iOS sistemas operativos. La aplicación se suspendió el 17 de abril de 2017.pero también fue creada en la expansión de los spectros digitales y de Internet. Decido a su división estratégica Google space ls se hace con la constante y derivada disyuntiva de almacenaje y manejo ingestión de. La informática. Derivada de la nube con amplificación data o iclud computing la. Aplicación que no permite cabos sueltos ni plataformas ambulantes que sean arrancadas ala fuerza pensando en los plasmas hectovectoriales que tiene la comunicación IQ o comunicasionedigitalel el organigrama de personal Google se dará a conocer en lo antes posible.. Mientras nos arreglamos los próximos adelantos ciberneticos y su brazo sf


title: Google Spaces

text: El 16 de mayo de 2016, el director de producto Luke Wroblewski anunció el lanzamiento de Spaces como "una herramienta para compartir en grupos pequeños".


title: Google Spaces

text: El 16 de febrero de 2017, Google anunció que Spaces se suspendería el 17 de abril de ese año. El 3 de marzo, Google anunció que los usuarios solo podían imprimir, ver y eliminar espacios existentes dentro de la aplicación, los usuarios ya no podían crear nuevos espacios.


title: Google Spaces

text: Los espacios permitían chatear en grupo y enviar mensajes entre usuarios. Los usuarios iniciaban conversaciones creando un "espacio" y luego invitando a amigos a unirse. Una vez dentro de un 'espacio', había un cuadro en la parte inferior de la pantalla donde uno podía tocar los botones para publicar enlaces e imágenes y otro contenido en la sala de chat. Una vista conversacional permite a los usuarios ver de qué estaba hablando el grupo.


title: Google Spaces

text: Los productos de Google como Google Chrome, Buscador de Google y YouTube se integraron en la aplicación para permitir a los usuarios encontrar y compartir artículos, videos e imágenes sin salir de la aplicación. Se requiere una cuenta de Google para registrarse.


title: Ssireum

text: El , también conocido como sirum o lucha coreana, es un deporte de lucha tradicional originario de Corea. Su principal característica es que el luchador debe desequilibrar al rival mediante agarres, sin soltar el cinturón que este lleva atado entre la cintura y el muslo. Está considerado un , y es patrimonio cultural inmaterial de la Humanidad junto con el taekkyon.


title: Ssireum

text: El término "ssireum" comenzó a ser utilizado en los años 1920 para englobar las distintas modalidades de lucha tradicional coreana. En la documentación de épocas anteriores se utilizaban otros términos con el prefijo , como "gakjo", "gakhi", "sangbak", "jaenggyo" y "gakgii". El término "gak" hace referencia al ruido que generan los animales astados cuando pelean entre sí, principalmente los bueyes.


title: Ssireum

text: Los primeros vestigios sobre "ssireum" o lucha coreana se remontan a los tiempos del reino Goguryeo, mientras que la primera mención quedó recogida en los anales de la dinastía Koryo. Concebido inicialmente como arte marcial, durante la dinastía Joseon se convirtió en un pasatiempo popular para fechas señaladas del calendario coreano, ferias y festivales culturales. Cada pueblo o región utilizaba sus propias reglas, pero la mayoría presentaban elementos comunes entre sí.


title: Ssireum

text: En el siglo XX hubo un impulso del "ssireum" como deporte nacional coreano, a través de diferentes campeonatos amateur y profesionales; en estos últimos el ganador recibía un diploma y un buey. Sin embargo, la división de Corea dio pie al desarrollo de dos federaciones: una norcoreana y otra surcoreana. En 1983, Corea del Sur organizó una asociación profesional de "ssireum" que desde entonces ha establecido un reglamento estándar con pesaje, indumentaria y movimientos válidos.


title: Ssireum

text: En noviembre de 2018, el "ssireum" fue incluido en la lista de patrimonio cultural inmaterial de la Unesco, siendo la primera candidatura conjunta presentada por los gobiernos de Corea del Norte y Corea del Sur.


title: Ssireum

text: El "ssireum" es un deporte de lucha tradicional entre dos personas que requiere tanto fuerza física como técnica. Los asaltos se caracterizan por su corta duración; un duelo se decide generalmente al mejor de tres rondas.


title: Ssireum

text: Cada combate se desarrolla en una palestra circular, de aproximadamente siete metros de diámetro, que puede estar cubierto con arena o una superficie acolchada. Los dos contendientes deben empezar de rodillas en el suelo, agarrando con firmeza el cinturón enrollado del rival —llamado — que está atado entre la cintura y el muslo. Después los luchadores se ponen de pie, y cuando el árbitro lo autorice deberán intentar que el rival pierda el equilibrio solo con agarres, sin soltar el cinturón en ningún momento. El asalto termina cuando alguien toca el suelo con cualquier parte del cuerpo por encima de la rodilla. No se permiten golpeos, luxaciones, estrangulaciones ni gritos.


title: Ssireum

text: A nivel profesional hay cuatro categorías por peso: mosca ("Taebaek", -75 kg.), ligero ("Geumgang", -90 kg.), mediano ("Halla", -105 kg.) y pesado ("Baekdu", +105 kg.), llamadas así por las cuatro montañas más famosas de Corea. Los torneos pueden ser por equipos o todos contra todos, y en cada competición hay tres árbitros: uno en el interior del círculo y dos fuera del mismo.


title: Ssireum

text: El equipamiento estándar del "ssireum" es un pantalón corto y el cinturón enrollado, con los combatientes descalzos sobre la superficie. En la variante surcoreana los peleadores varones luchan sin camisa, mientras que en la norcoreana visten una camisa tradicional sin mangas. En cualquier caso, para que el derribo sea válido no se puede salir del círculo central.


title: Ssireum

text: El "ssireum" es similar a otras modalidades de lucha tradicional que no permiten golpes, como el "schwingen" suizo y la lucha canaria.


title: Baltasar Lobo

text: Baltasar Lobo Casquero (Cerecinos de Campos, Zamora, 22 de febrero de 1910-París, 4 de septiembre de 1993) fue un dibujante y escultor español muy conocido por sus composiciones que representan madres e hijos.


title: Baltasar Lobo

text: Zamorano de nacimiento, se exilió al término de la Guerra Civil en 1939 a París, donde su escultura tuvo influencias de Constantin Brancusi, Jean Arp y Henri Laurens. La obra de Baltasar Lobo fue expuesta en la Galerie Vendôme en la Rue de la Paix junto con la de notables artistas como Henri Matisse, Fernand Léger, Maurice Utrillo y Pablo Picasso.


title: Baltasar Lobo

text: Baltasar Lobo, el escultor zamorano de mayor renombre internacional en el siglo XX, nació el 22 de febrero de 1910 en Cerecinos de Campos, pueblo de Zamora, el seno de una familia humilde, su padre, Isaac, era carretero. Ya desde la infancia, su espontánea habilidad para el dibujo y el modelado, así como su temprana y decidida vocación artística, dirigieron sus pasos por el camino de la escultura. Con doce años entró como aprendiz en el taller del escultor-imaginero Ramón Núñez en Valladolid, a la vez que se iniciaba como modelador en la Escuela de Artes y Oficios. Gracias a una beca en 1927 pudo continuar su formación en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, donde también pudo asistir a las clases de Círculo de Bellas Artes, especializándose en la talla directa de la madera y el mármol. Durante estos años descubrió con admiración la obra de los grandes artistas españoles del momento: Picasso, Dalí, Miró o Gargallo, entre otros.


title: Baltasar Lobo

text: En 1936 su esposa Mercedes Comaposada Guillén, Lucía Sánchez Saornil y Amparo Poch y Gascón fundaron la revista "Mujeres Libres", que era portavoz de la Federación Mujeres Libres, en pro de la liberación de la mujer obrera. Era una revista para mujeres y escrita por mujeres. Vetó la colaboración de hombres, a excepción del artista Baltasar Lobo, ilustrador y maquetista de la publicación.


title: Baltasar Lobo

text: Durante la Guerra Civil, en el bando republicano, se apasionó por las ideas anarquistas, adhiriéndose a la CNT y dibujó para numerosas publicaciones ácratas de la época.


title: Baltasar Lobo

text: Al final de la guerra en 1939 tomó el amargo camino del exilio junto a su esposa. Se movieron por varias ciudades francesas hasta fijar definitivamente su residencia en París. En la capital del arte moderno entabló pronto amistad con Pablo Picasso y el escultor Henri Laurens, en cuyo taller trabajó unos años y de quien tomó su interés por simplificar las formas, su afición por los volúmenes curvilíneos, así como su concepto de estructuración poscubista de la escultura.


title: Baltasar Lobo

text: Durante la década de los 40 fue perfilando su estilo, empezando con una figuración muy simplificada en relación con las formas populares y con un cierto carácter arcaico —por ejemplo, «Ídolo» (1941) y «Campesina» (1942)—, para continuar por caminos de creciente abstracción y depuración de las formas. Su deseo por indagar en el desnudo femenino se tradujo en una iconografía repleta de "bañistas" y "maternidades", y más tarde en los centauros y las ninfas. Así, a partir de los años 50, se perfila un Lobo ya maduro con un lenguaje propio e inequívoco que aúna en sus esculturas la rotundidad de volúmenes con una gran perfección en el modelado de las formas, especialmente elocuente en las piezas realizadas en mármol y bronce pulidos, en las que el escultor aprovecha la plasticidad táctil y luminosa del material hasta obtener obras radiantes, dotadas de una bellísima y oscilante transparencia interior. Buen ejemplo son «Levante»(1962), «Al sol» (1970).


title: Baltasar Lobo

text: El sentido monumental de su obra alcanzó su plenitud con dos esculturas urbanas basadas en desnudos masculinos: «A los españoles muertos por la libertad» (1948), monumento en piedra que se levanta en Annecy y el «Homenaje al poeta León Felipe» (1983), bronce ubicado en Zamora.


title: Baltasar Lobo

text: Desde muy pronto, a diferencia de lo que le pasaría en España, la obra de Lobo fue objeto de una importante difusión dentro de Francia, recorriendo también galerías y museos de ciudades como Praga, Bruselas, Luxemburgo, Zúrich, Caracas o Tokio, lo que le otorgó desde los años 70 un lugar destacado dentro de la escultura contemporánea europea.


title: Baltasar Lobo

text: Hasta 1960, en que el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid organizó una retrospectiva sobre su obra, el escultor zamorano no pudo reencontrarse con su público, para el que había pasado demasiado tiempo desapercibido. Posteriormente la Galería Theo siguió de cerca la trayectoria del artista. Por medio de Benjamín Palencia conoció, hacia 1970, al poeta y emprendedor en el mármol Francisco Pastor Pérez, quien le ofreció la oportunidad de trabajar el mármol rojo de Alicante en sus talleres de Novelda, donde pasó largas temporadas durante años y realizó parte de su producción.


title: Baltasar Lobo

text: Baltasar Lobo fue uno de los artistas que contribuyeron al proyecto de la Ciudad Universitaria de Caracas e hizo las ilustraciones para la traducción inglesa de la obra "Platero y yo" de Juan Ramón Jiménez. Su reconocimiento internacional se tradujo también en numerosos premios y distinciones, como el Premio André Susse de Escultura (1958), el Premio Jacques Lenchener (1974), el Premio Oficial de las Artes y las Letras (Francia, 1981), la Orden Andrés Bello del Gobierno de Venezuela (1989) y la Medalla de Oro Susse Fréres Fondeul.


title: Baltasar Lobo

text: En la década de los 80 afortunadamente se estrecharon sus lazos con la tierra que le vio nacer y que él nunca quiso olvidar. Así, en 1984 celebró su primera exposición en Zamora y, dos años después, la VIII Bienal de esta ciudad le dedicó una sala especial en homenaje a su fructífera trayectoria artística. Los galardones en España llegarían necesariamente tras el cambio político: en 1984 fue galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas de España, y, en 1985, con el Premio de Castilla y León de las Artes.


title: Baltasar Lobo

text: Baltasar Lobo murió en 1993 y fue enterrado en París en el Cementerio de Montparnasse. La muerte le sorprendió cuando estaba preparando, en colaboración con diversas entidades públicas y financieras, un ambicioso proyecto museográfico para la exhibición y estudio de su obra en la capital zamorana. Gracias al Patronato Baltasar Lobo se ha podido disfrutar de una exposición permanente de parte de su obra en la iglesia románica de San Esteban, acondicionada provisionalmente, en tanto se rehabilitaba el castillo de Zamora, destino definitivo para albergar el Museo Baltasar Lobo.


title: Baltasar Lobo

text: En octubre de 2008 se realizó una exhibición temporal de sus esculturas en el paseo del Prado, Madrid.


title: Baltasar Lobo

text: El IVAM presentó una exposición que reunió más de cien obras del artista. La muestra tuvo lugar en Valencia entre el 15 de marzo y el 1 de mayo de 2011.


title: Baltasar Lobo

text: El Museo Baltasar Lobo está ubicado en la ciudad de Zamora, fue inaugurado en 2007 y dedicado exclusivamente a su obra. La visita es gratuita. El museo está provisionalmente en la denominada 'Casa de los Gigantes', edificio anterior al acceso al Castillo de Zamora, "Castillo Centro de Arte" donde puede visitarse numerosas esculturas del autor, así como dibujos y otra documentación. En el mismo castillo y los jardines anteriores se encuentran varias esculturas de gran formato en bronce de Baltasar Lobo.


title: Los secretos del pedigrí

text: El Kennel Club (KC), el órgano rector de perros de pura raza en el Reino Unido que organiza la exposición canina más prestigiosa , fue severamente criticado por permitir estándares caninos que obligan a que los animales sean juzgados solo sobre la base de ellos, lo cual genera prácticas de crianza que comprometen la salud de los perros de pedigrí.


title: Los secretos del pedigrí

text: El programa generó muchas críticas hacia el KC, y ocasionó que varios patrocinadores y expositores comerciales retiraran su participación de Crufts, junto con otros eventos organizados por el Kennel Club británico. La propia BBC, que había transmitido Crufts durante 42 años, retiró su cobertura en 2009 y decidió no renovarla para el 2010.


title: Los secretos del pedigrí

text: El KC inicialmente negó la afirmación de los productores del programa de que muchos perros con pedigrí sufren de enfermedades congénitas debido a los estándares raciales, y señaló que la gran mayoría de las razas de perros están sanas. También presentó una denuncia ante el regulador de radiodifusión , alegando trato injusto y edición sesgada. La decisión final de Ofcom confirmó las denuncias del KC con respecto a la falta de derecho a réplica en algunas afirmaciones hechas por el programa, pero descartó las demás quejas formuladas en las otras áreas. El fallo también reconoce que las opiniones de Jeff Sampson —genetista del Kennel Club— se tergiversaron, pero afirma que en su conjunto, el KC no fue tratado injustamente.


title: Los secretos del pedigrí

text: Debido a la dura crítica por parte de la opinión pública, el KC posteriormente publicó nuevos planes de salud y reformó detalles dentro de los estándares para juzgar a ciertas razas. Algunos criadores condenaron las acciones del Kennel Club calificándolas como exageradas.


title: Los secretos del pedigrí

text: Como resultado del programa, tres organismos independientes fueron comisionados para informar acerca de la salud canina:


title: Los secretos del pedigrí

text: Todos ellos concluyeron que las prácticas actuales de cría son perjudiciales para el bienestar y salud de los perros de raza pura, realizando varias recomendaciones que fueron seguidas por el Kennel Club y los criadores para, así, mejorar la salud de los perros de pedigrí. Un programa de seguimiento Los secretos del pedigrí - Tres años después se trasmitió por la BBC4 el 27 de febrero de 2012.


title: Los secretos del pedigrí

text: La raza cavalier king Charles padece de una condición hereditaria conocida como siringomielia que se produce cuando el cráneo es demasiado pequeño para acomodar el cerebro por completo. La veterinaria neuróloga Claire Rusbridge describió el padecimiento como: «Obligar a un pie de talla 10 a calzarse dentro de un zapato de talla 6», y estima que hasta 1/3 de la raza sufre de este problema. Otras enfermedades que afectan a la raza son diversos padecimientos de tipo cardíaco. El cardiólogo Simón Swift explicó que aproximadamente la mitad de los cavalier de cinco años tienen soplos cardíacos y este porcentaje aumenta con la edad, de tal manera que entre los diez y once años, casi todos los cavalier padecerán de esta condición.


title: Los secretos del pedigrí

text: Alrededor de tres cuartas partes, de los 7 millones de perros en el Reino Unido, son razas de pedigrí y el programa reveló que cada semana cuestan 10 millones de libras a sus dueños en honorarios veterinarios. El genetista Steve Jones atribuyó uno de los principales problemas a la consanguinidad. El veterinario en jefe del RSPCA, Mark Evans, destacó que la competición canina es la responsable, ya que enfatiza el aspecto estético como lo primordial y descuida el resto.


title: Los secretos del pedigrí

text: Las fotos antiguas de las razas: dachshund, basset hound, bull terrier, bulldog, carlino y pastor alemán se muestran para ilustrar hasta qué punto las razas han cambiado a lo largo del siglo pasado. El pastor alemán que participa en las competiciones de belleza se comparó con el pastor alemán que se utiliza como perro de trabajo por parte de la policía —el cual es más parecido al pastor alemán de la antigüedad.


title: Los secretos del pedigrí

text: El juez de Crufts, Terry Hannan, insistió en que los pastores alemanes de trabajo son anatómicamente incorrectos y que los ejemplares que concursan en las exposiciones de belleza son los perros anatómicamente correctos, ya que estos últimos se ajustan al estándar de la raza. Cuando se confrontó al Presidente del Club del Basset Hound con la afirmación de que estaba criado «enanos deformes con defectos congénitos», este rechazó la acusación alegando que los perros en las exposiciones actuales se parecen mucho a los ejemplares de la década de 1800. Inmediatamente después de su afirmación se le mostró la foto de un basset hound de hace sesenta años —que se veía significativamente diferente del actual—, pero él no se mostró impresionado.


title: Los secretos del pedigrí

text: Contrario a la explicación que los criadores de bulldog dan acerca de los rasgos extremos en la raza —como la mordida prognática y arrugas faciales—, quienes afirman que históricamente estos rasgos le han servido al perro para la lucha contra los toros, el historiador David Hancock señaló que: «La forma en que los criadores tratan de justificar la cara chata, las excesivas arrugas y el físico deforme como algo histórico y tradicional es simplemente falso». El programa indicó que la raza bulldog es tan desproporcionada que la mayoría de los perros no son capaces de aparearse por sí solos —requieren de inseminación artificial—, o de dar a luz de forma natural (los cachorros nacen por medio de cesárea).


title: Los secretos del pedigrí

text: Dentro de la raza bóxer se ilustró que padecía de enfermedades del corazón y de una alta tasa de incidencia de cáncer. También se presentó el caso de un bóxer que sufría ataques epilépticos mensuales, junto con todas las medicinas que sus dueños debían administrarle diariamente.


title: Los secretos del pedigrí

text: A lo largo de la emisión se enfatizó que los perros inicialmente fueron criados para ayudar en actividades tales como: la caza o protección de rebaños, y de acuerdo al programa, a mediados del , la crianza de perros se transformó en un deporte de vanidad, convirtiendo a los perros de pura raza en un símbolo de estatus. Así, la función del perro se centró en su apariencia y dejó de lado su utilidad zootécnica.


title: Los secretos del pedigrí

text: El veterinario en jefe del RSPCA, Mark Evans, calificó a los especímenes caninos que desfilan cada año en Crufts, como: «Un desfile de mutantes», y «Un espectáculo extravagantemente llamativo que, francamente, no tiene nada que ver con la salud o bienestar de los perros». Señaló que los estándares raciales no toman en cuenta la aptitud original para el trabajo de las razas caninas.


title: Los secretos del pedigrí

text: El programa trazó la curva histórica del KC hasta el movimiento eugénesico, en el cual se basa la cría de perros de pura raza. Un criador de rhodesian ridgeback entrevistado durante el programa aprobó la matanza de cachorros sanos sin cresta debido a que los estándares de la raza prohíben perros sin cresta. El Presidente del Club del Rhodesian Ridgeback declaró que consideraba que los perros sin cresta poseían un fallo genético. Cabe destacar que uno de cada veinte cachorros nace sin cresta, por lo que existe una sección en el código de ética del Club de Rhodesian Ridgeback que indica: «Los cachorros sin cresta serán sacrificados». La cresta es un rasgo genérico cuya presencia se afirma hace que el perro sea más propenso a sufrir de .


title: Los secretos del pedigrí

text: Cuando se cuestionó la práctica de sacrificar cachorros sanos por motivos estéticos, el presidente del KC, Ronnie Irving, negó tener conocimiento de tales prácticas y afirmó que no eran aceptables. Se demostró que después de la entrevista el Kennel Club escribió al club de Rhodesian Ridgeback condenando la práctica, pidiendo que el club revisara su código de ética. El club de la raza replicó que el KC conocía el código de ética, ya que debía ser ratificado por el Kennel Club cada año.


title: Los secretos del pedigrí

text: Aparte del Ridgeback, otros ejemplos de eugenesia cosmética que se mencionaron fueron el gran danés con marcas no estándar, pastores alemanes blancos y bóxer blancos, aunque también se mencionó que el sacrificio cosmético no es tan común como lo era antes, a medida que los criadores optan por la alternativa de castrar a los cachorros que no cumplen con los estándares oficiales.


title: Los secretos del pedigrí

text: El programa señaló que los perros criados selectivamente estaban en peor estado de salud que los perros callejeros o mestizos.


title: Los secretos del pedigrí

text: La endogamia deliberada, incluyendo el apareamiento de familiares directos como madre-hijo, padre-hija y hermano-hermana, es lo que géneticamente resulta en enfermedades congénitas graves que se perpetúan en muchas razas. Un informe en 2006 de "Companion Animal Welfare Council" hizo un llamado a realizar cambios importantes, afirmando que: «La consanguinidad debe ser controlada», y «Los animales con defectos genéticos deben ser excluidos de los programas de reproducción». El Presidente del KC rechazó las afirmaciones contenidas en el informe diciendo que estaban basadas en la emoción y no en la ciencia.


title: Los secretos del pedigrí

text: En un artículo de 2004, escrito por el propio genetista del KC, Jeff Sampson, expresó: «Lamentablemente, los patrones de reproducción restrictivas que se han desarrollado como parte integral de cría del perro con pedigrí no han estado exentos de daños colaterales para todas las razas...» y «cada vez más, las enfermedades hereditarias están imponiendo una carga de graves padecimientos en muchas, si no en todas, las razas de perros». Sin embargo, cuando se le entrevistó para el programa, Sampson dijo que: «La gran mayoría de los perros registrados vivirán una vida larga, feliz y saludable».


title: Los secretos del pedigrí

text: Un estudio realizado por el Imperial College London, demostró que los 10.000 pug registrados en el Reino Unido tienen un acervo genético equivalente al de solamente 50 individuos.


title: Los secretos del pedigrí

text: Se mostró que de las más de 200 razas registradas por el Kennel Club, las pruebas de salud solo eran obligatorias para la raza del Setter irlandés rojo y blanco. El KC defendió su falta de requisitos para pruebas de salud, diciendo que provocaría que los criadores abandonaran el Club. El presidente de la Asociación Veterinaria Británica, Nick Blayney, estuvo de acuerdo con el KC, afirmando que: «Si se vuelven demasiado reaccionarios y pierden el apoyo de la mayoría dejarán de tener alguna influencia. Están haciendo lo mejor que pueden en una situación muy difícil».


title: Los secretos del pedigrí

text: El programa señaló que no hay ningún sistema oficial de registro para las enfermedades hereditarias, y afirmó que las listas de salud que existen son «a menudo insuficientes o ineficaces». Dentro de la raza cavalier los criadores responsables utilizan pruebas para la detección de cardiopatías desde 1995, pero debido a que muchos ignoran los consejos veterinarios de aparear a los perros solo hasta cierta edad, no hay ningún progreso significativo al respecto. El Kennel Club defendió la falta de mejoría afirmando que podría haber sido peor si no hubieran hecho nada.


title: Los secretos del pedigrí

text: El programa mostró ejemplos de perros portadores de graves enfermedades hereditarias que se coronaron campeones de exposición. Estos animales no tienen ninguna restricción para ser usados como reproductores, a pesar de que algunos trasmitirán a sus descendientes, inevitablemente, las mismas enfermedades.


title: Los secretos del pedigrí

text: Se informó que el campeón de 2003 en Crufts —un pekinés— tuvo que ser puesto sobre una bolsa con hielos para poder sacar su foto como ganador. El programa explicó que esa raza tiende a sobrecalentarse debido a la incapacidad de poder respirar adecuadamente que es el resultado de la cara aplanada y/o chata. Se reveló que ese mismo perro había sido sometido a una operación de resección del paladar blando para solucionar el problema causado por su cara aplanada. El profesor del "Royal Veterinary College", Dan Brockman, explicó que ese tipo de condición es hereditaria y que probablemente será transmitida a las generaciones posteriores. A pesar de ello, ese ejemplar campeón de Crufts había engendrado 18 camadas.


title: Los secretos del pedigrí

text: Otro ejemplar de cavalier que ganó como «Mejor de la exposición» padecía de siringomielia, y a pesar del consejo veterinario de no reproducir al animal, el perro engendró 26 camadas después del diagnóstico, añadiendo esto a las 8 camadas engendradas antes del diagnóstico. La veterinaria neuróloga Claire Rusbridge expresó su incredulidad: «Si yo tomara un palo y golpeara a un perro para causarle la clase de dolor que se consigue con la siringomielia, sería procesada y acusada de extrema crueldad animal, pero no hay nada que impida la cría de un perro que sufrirá semejante dolor».


title: Los secretos del pedigrí

text: El programa indicó que a las personas que tratan de hacer lo correcto dentro del mundo canino les resulta difícil ir en contra de «un sistema que a menudo premia al quién hace las cosas mal». Señaló que el Kennel Club ha comenzado a financiar investigaciones acerca de la siringomielia en el cavalier, debido a que los mismos criadores no estaban tomando el asunto en serio. Asimismo, señaló que la propietaria Carol Fowler había sido objeto de ataques virulentos en las listas de correo en línea, debido a su actitud proactiva en hacer del conocimiento público la alta incidencia de siringomielia que existe en la raza cavalier. La criadora Margaret Carter también abordó la cuestión, después de que sus propios perros fueron diagnosticados con esa enfermedad, aseguró que ella también estaba haciendo lobby por un cambio, como parte del comité de salud del Club de la raza cavalier.


title: Los secretos del pedigrí

text: Cuando se le preguntó al Kennel Club porqué no estaban haciendo suficiente en cuanto a la salud de las razas caninas, Irving rechazó la afirmación de que muchas razas padecían problemas, y declaró que el KC hacía mucho por solucionar los problemas de «algunas razas». El programa concluyó con el llamado del jefe veterinario del RSPCA, Mark Evans «Por una completa revisión de arriba a abajo de los estándares oficiales, las normas y los reglamentos de las exposiciones caninas, y por alejarse de la obsesión por la belleza en pro del mejoramiento de la calidad de vida de los perros...».


title: Los secretos del pedigrí

text: El programa reconoce los esfuerzos del Kennel Club británico por solucionar los problemas de salud a través del «Esquema Acreditado del Criador» ("Accredited Breeder Scheme"), o con la financiación de pruebas de ADN, pero señala que eso no resuelve el problema de la endogamia. También reconoce que Ronnie Irving ha abordado el tema de los rasgos exagerados o extremos en algunas razas caninas y que incluso algunas normativas raciales —como la del bulldog—, han sido modificadas para atemperar esas exageraciones. Por ejemplo, en lugar de una «cabeza enorme», el nuevo estándar de la raza exige una «cabeza grande». El KC también añadió los temas de salud y bienestar en el plan de estudios para los jueces. Sin embargo, el programa advierte que todo esto no obtendrá ningún resultado si los criadores siguen negando la necesidad de un cambio o interpretando los estándares raciales a su antojo.


title: Los secretos del pedigrí

text: El programa abarcó un período de producción de dos años y fue visto por 3,9 millones de espectadores.


title: Los secretos del pedigrí

text: Antes de que el programa saliera al aire, el Kennel Club emitió un comunicado advirtiendo que el programa podría estar bastante sesgado.Después de su transmisión, el KC cuestionó en varios comunicados de prensa la neutralidad y el «sensacionalismo» del programa—a pesar de que la BBC se ha destacado por la seriedad de sus documentales y periodismo. También presentaron una queja ante el regulador de radiodifusión Ofcom.


title: Los secretos del pedigrí

text: El club de Rhodesian Ridgeback calificó como «una absoluta tontería», la afirmación del programa de que la cresta «no sirve para nada», ya que «la cresta define y caracteriza a la raza de cualquier otro perro marrón grande sin cresta; el cual sería considerado un híbrido, es decir, un mastín x, pitbull x, o un bóxer-mastín». Respecto a la declaración en el código de ética que dice «... los cachorros sin cresta serán sacrificados al nacer», el club apuntó a la instrucción siguiente, «...si un criador considera que esto es moralmente inaceptable el cachorro será dado como mascota...» indicando con esto que el sacrificio no es obligatorio.Desde que el programa se trasmitió por primera vez, se ha reescrito el código de ética quedando: «Ningún cachorro saludable será sacrificado».


title: Los secretos del pedigrí

text: La RSPCA declaró: «Estar preocupada por los niveles inaceptablemente altos de discapacidad, deformidad y enfermedad que afectan a los perros con pedigrí».


title: Los secretos del pedigrí

text: En su discurso durante el campeonato del Kennel Club de Gales, dos días después de que el documental salió al aire, el presidente del KC, Ronnie Irving, manifestó que: «Si este programa nos dice algo, espero que enseñe a los «puristas» de algunas razas que tienen que darse prisa y tomar en cuenta que en estos tiempos de lo políticamente correcto también hay que estar bien informado, porque algunas actitudes antiguas no son sostenibles». Afirmó que la mayoría de los perros de raza pura están sanos: «El 90% de los que tenemos la suerte de tener razas sanas debemos seguir protegiéndolas contra la exageración, ejerciendo presión sobre los rezagados. De lo contrario —todos nosotros— continuáremos siendo echados dentro del mismo saco».