title: Área metropolitana de Palma de Mallorca

text: Existe una flota de 1246 taxis. Todos dotados de aire acondicionado y de los cuales más de la mitad poseen emisora, siendo cinco las compañías existentes en la actualidad: Taxis Palma, Radio-Taxi, Fono-Tele Taxi, Taxi Teléfono y Taxi para minusválidos. Hasta el cambio de color que se produjo por el Decreto Municipal n.º 19985 de 15 de octubre de 1999, los taxis de Palma, desde hacía 50 años habían sido del característico color marfil y negro. Actualmente son de color blanco.


title: Aberystwyth

text: Aberystwyth (en galés: [abɛrˈəstʊɨθ] "Desembocadura del Ystwyth"; en inglés: /æbəˈrɪstwɪθ/) es una localidad portuaria situada en el condado de Ceredigion, en Gales, de 12.000 habitantes. A estos residentes hay que añadir los 8000 estudiantes de la Universidad de Aberystwyth que en ella se alojan.


title: Aberystwyth

text: Importante centro cultural, posee una universidad fundada en 1872 y es sede de la Biblioteca Nacional de Gales. Destaca igualmente el turismo, al ser tradicional lugar de veraneo.


title: Fasciolopsis buski

text: Fasciolopsis buski es la única especie del género "Fasciolopsis". Es un gusano plano o platelminto comúnmente llamado trematodo intestinal gigante, debido a que es una platija parásita excepcionalmente grande, y la más grande que parasita a los humanos. Su tamaño es variable y un espécimen maduro puede tener solo 2 cm de largo, pero el cuerpo puede crecer hasta una longitud de 75 mm y un ancho de 25 mm. Es un parásito común de humanos y cerdos y es más común en el sur y sudeste de Asia.


title: Fasciolopsis buski

text: Es un miembro de la familia Fasciolidae del orden Echinostomida. Los Echinostomida son miembros de la clase Trematoda. La platija difiere de la mayoría de las especies que parasitan a los mamíferos grandes, ya que habitan el intestino en lugar del hígado como lo hacen las especies de "Fasciola". "Fasciolopsis buski" generalmente ocupa la región superior del intestino delgado, pero en infestaciones fuertes también se puede encontrar en el estómago y las regiones inferiores del intestino. "Fasciolopsis buski" es la causa de la condición patológica fasciolopsiasis.


title: Fasciolopsis buski

text: En Londres, George Busk describió por primera vez "Fasciolopsis buski" en 1843 después de encontrarlo en el duodeno de un marinero. Después de años de cuidadoso estudio y auto experimentación, en 1925, Claude Heman Barlow determinó su ciclo de vida en humanos.


title: Fasciolopsis buski

text: "Fasciolopsis buski" es una platija grande, en forma de hoja, aplanada dorsoventralmente, caracterizada por un extremo anterior romo, ceca no ramificada ondulada (cavidades similares a sacos con aberturas simples), testículos dendríticos en tándem, ovarios ramificados y retoños ventrales para unirse al huésped. El acetábulo es más grande que la ventosa oral. La platija tiene folículos vitelinos extensos. Se puede distinguir de otros fasciolidos por la falta de cono cefálico u "hombros" y la ceca no ramificada.


title: Fasciolopsis buski

text: Los adultos producen más de 25.000 huevos al día, que tardan hasta siete semanas en madurar y eclosionar a 27-32 °C. Los huevos no embrionados, inmaduros, se descargan en el intestino y las heces. En dos semanas, los huevos se embrionan en agua, y después de aproximadamente siete semanas, los huevos liberan pequeños organismos parásitos llamados miracidios, que invaden un caracol, el huésped intermediario adecuado. Varias especies de los géneros "Segmentina" y "Hippeutis" sirven como huéspedes intermediarios. En el caracol, el parásito sufre varias etapas de desarrollo (esporoquistes, rediae y cercarias). Las cercarias se liberan del caracol y se enquistan como metacercarias en plantas acuáticas tales como castaño de agua, callo de agua, loto, bambú y otras plantas comestibles. El huésped final de los mamíferos se infecta al ingerir metacercarias en las plantas acuáticas. Después de la ingestión, las metacercarias excretan en el duodeno en aproximadamente tres meses y se unen a la pared intestinal. Allí se desarrollan en trematodos adultos (20 a 75 mm por 8 a 20 mm) en aproximadamente 3 meses, unidos a la pared intestinal de los huéspedes mamíferos (humanos y cerdos). Los adultos tienen una vida de aproximadamente un año.


title: FM-86

text: El FM-86 (Férreo Mexicano 1986) es el primer modelo de tren de rodadura férrea del Metro de la Ciudad de México, diseñado y construido por "Concarril" (hoy "Bombardier Transportation México") en México. En total son 19 trenes (en un inicio eran 40 trenes formados de seis unidades en un principio desde 1991 hasta 2016 y luego convertidos a nueve unidades en operación desde 2016), y circulan por la Línea A del Metro de la Ciudad de México.


title: FM-86

text: Al comienzo los trenes tendrían un diseño similar al del TE-90, pero su diseño parecía más de tren ligero que de un tren metropolitano. Así que dicho diseño se modificó.


title: FM-86

text: En los trenes férreos la alimentación es por catenaria con 750 VCD (en forma similar a los trolebuses, por medio de un cable de cobre o aluminio, soportado con aisladores) y la toma de alimentación es por medio de un mecanismo de pantógrafo, con un patín de rozamiento de carbón. Las ruedas metálicas, en acero forjado, realizan la misma función de guiado y transmiten los esfuerzos de tracción - frenado.


title: FM-86

text: Cada carro está soportado por dos carretillas tipo férreo, cada una consta de dos ejes en cuyos extremos se encuentran fijas dos ruedas metálicas, mismas que ruedan sobre rieles metálicos de tipo ferroviario, las ruedas además de soportar la carga del vehículo, sirven para el guiado de los trenes así como para su desplazamiento.


title: FM-86

text: La carretilla tiene un sistema de frenos de disco en cada eje, en ambas caras del disco actúan las guarniciones de frenado del tipo semimetálico (compuesto químico), el frenado funciona a base de aire comprimido.


title: FM-86

text: Entre 2009 y 2013, debido al aumento en la demanda del servicio, se alargaron tres trenes de seis a nueve unidades.


title: FM-86

text: La alimentación de los carros motrices se efectúa a través del pantógrafo (equipo montado en el techo de los carros que tiene movimiento ascendente y descendente) el cual se mantiene en contacto durante el movimiento de los trenes con el hilo de contacto de la catenaria compuesta (se trata de un sistema de alimentación, cuya función es proporcionar energía eléctrica a trenes en movimiento, se encuentra conformada por 7 hilos sujetos a péndulos y arneses que permiten su fijación a postes a lo largo de la Línea).


title: FM-86

text: A los coches con cabina de conducción FM, en el proceso de reconversión a nueve carros, pasaron a denominarse FNm dando a entender que anteriormente eran carros con cabina de conducción.


title: FM-86

text: La única motriz con acabado color azul y franjas naranjas similar al FM-95A es la FM-0032, actualmente FNm-0032 (o también podría ser la FNm.1068).


title: Mateo Cardona

text: Mateo Cardona (Medellín, Antioquia, Colombia; 11 de febrero de 1996), es un futbolista colombiano que juega como volante creativo y actualmente milita en la Real Sociedad de la Liga Betcris de Honduras.


title: Mateo Cardona

text: Es hermano de los también futbolistas colombianos Geraldín Cardona y Edwin Cardona. Actualmente Geraldín juega para el Deportivo Independiente Medellín-Formas Íntimas y Edwin lo hace para Racing club de Avellaneda.


title: Mateo Cardona

text: El 31 de agosto es presentado como nuevo jugador del Chacarita Juniors de la Primera División de Argentina a préstamo por un año con opción de compra.


title: Mateo Cardona

text: El 17 de mayo del año 2017, Mateo, jugando para el Once Caldas, marcó gol olímpico en Copa Águila frente a Leones, causando gran impresión, ya que es muy difícil realizar este tipo de goles.


title: Mateo Cardona

text: El martes 17 de agosto de 2021 llega a un acuerdo con la Real Sociedad de la primera división de Honduras por una temporada.


title: Golfo de Tarento

text: El golfo de Taranto es un golfo perteneciente al mar Jónico. El golfo se encuentra entre la península salentina y Calabria. El golfo de Taranto está comprendido entre punta Meliso de Santa María de Leuca (provincia de Lecce), y punta Alice. La línea de base que lo encierra tiene una longitud de 60 millas marinas.


title: Moira Shearer

text: Moira Shearer, Lady Kennedy (Dunfermline, Escocia, Reino Unido, 17 de enero de 1926 - Oxford, Inglaterra, 31 de enero de 2006), fue una bailarina y actriz británica.


title: Moira Shearer

text: Su nombre completo era Moira Shearer King; nació en Dunfermline, Escocia, siendo su padre el actor Harold V. King. En 1931 su familia se mudó a Ndola, Rodesia del Norte, donde recibió sus primeras clases de danza a las órdenes de un antiguo alumno de Enrico Cecchetti. En 1936 volvió al Reino Unido y estudió baile con Flora Fairbairn en Londres unos meses antes de ser aceptada como alumna del profesor ruso Nicholas Legat. Tras tres años con Legat, entró a formar parte de la Royal Ballet School. Sin embargo, tras el inicio de la Segunda Guerra Mundial, la familia hubo de volver a residir en Escocia. Shearer debutó como bailarina con el International Ballet de Mona Inglesby en 1941, antes de formar parte del Teatro Sadler's Wells en 1942.


title: Moira Shearer

text: Se hizo internacionalmente conocida por su primer papel cinematográfico, el de Victoria Page, en el film dirigido por Michael Powell y Emeric Pressburger "Las zapatillas rojas" (1948). El personaje y la película tuvieron tanto éxito que, aunque protagonizó otras cintas y trabajó como bailarina muchos años, ella es conocida principalmente por dicho título.


title: Moira Shearer

text: Shearer se retiró del ballet enl 1953, aunque siguió actuando, interpretando a Titania en "El sueño de una noche de verano" en el Festival de Edimburgo de 1954. Volvió a trabajar con Powell en el controvertido film "Peeping Tom" (1960), que dañó la propia carrera de Powell.


title: Moira Shearer

text: Entre otras actividades, en 1972 fue elegida por la BBC para presentar el Festival de la Canción de Eurovisión que se llevó a cabo en el Usher Hall de Edimburgo. Además, Shearer escribió para el diario "The Daily Telegraph" y dio conferencias sobre ballet a lo largo de todo el mundo.


title: Moira Shearer

text: En 1987 la coreógrafa Gillian Lynne persuadió a Shearer para volver al ballet interpretando a la madre de L. S. Lowry en "A Simple Man", obra producida por la BBC.


title: Moira Shearer

text: En 1950 Moira Shearer se casó con sir Ludovic Kennedy en la Capilla Real de Hampton Court, en Londres. Tuvieron un hijo, Alastair, y tres hijas, Ailsa, Rachel y Fiona. Shearer falleció por causas naturales en el Hospital Radcliffe Infirmary de Oxford, Inglaterra, a los 80 años de edad. Fue enterrada en el Cementerio de Durisdeer, en Escocia.


title: Castle Freak

text: Castle Freak es una película de terror de 1995 dirigida por Stuart Gordon y basada en el relato "El extraño" de H. P. Lovecraft. Protagonizada por Jeffrey Combs como John Reilly, Barbara Crampton como Susan Reilly, Jonathan Fuller como Giorgio D'Orsino y Jessica Dollarhide como Rebecca Reilly.


title: Castle Freak

text: En el castillo de D'Orsino vive la Duquesa D'Orsino, la cual tiene a su hijo deforme Giorgio (Jonathan Fuller) preso en el sótano. La duquesa muere y el castillo es heredado por John Reilly (Jeffrey Combs), el cual se muda al lugar con su esposa Susan (Barbara Crampton) y su hija Rebecca (Jessica Dollarhide) la cual es ciega y por dicha razón John tiene problemas con su esposa Susan, ya que ella lo culpa del accidente donde murió su hijo y donde perdió la vista su hija Rebecca. Giorgio escapa del sótano y ronda los pasillos del castillo asesinando a personas que se adentran al lugar, al descubrir esto la familia Reilly tendrá que tratar de salir con vida del castillo.


title: Tignes

text: Tignes es una comuna francesa situada en el departamento de Saboya, en la región Auvernia-Ródano-Alpes.


title: Tignes

text: Está en la zona más oriental del departamento, justo al lado de la frontera. Está a una altitud entre 1.440 m y 3.747 m a lo largo de 81 km. Es conocida por su estación de esquí.


title: Tignes

text: Debido a la presencia del glaciar "Grande Motte", en Tignes se puede esquiar durante todo el año. Sin embargo, el nivel de hielo del glaciar ha ido descendiendo durante los últimos decenios teniendo que cerrar, actualmente, unas semanas al año. En 2005 el glaciar se ha reducido alrededor de 25 metros en comparación con la medición de 1982. Parece probable que el glaciar será dividido en dos por los espolones de roca que están empezando a ser visibles.


title: Tignes

text: Tignes abarca las poblaciones de Tignes (1 800 m), Le Lavachet (2 050 m), Les Boisses (1 850 m), Les Brévières (1 550 m), Tignes-le-Lac (2 100 m) y Val Claret (2 150 m).


title: Tignes

text: Les Boisses y Les Brevieres están en el valle, por encima y por debajo de la presa. Les Brévières es el único pueblo realmente antiguo, pero todos los demás se han creado como parte de la construcción y desarrollo de las importantes estaciones de esquí de la zona.


title: Tignes

text: La principal actividad económica de la zona se centra en el aprovechamiento de los recursos naturales de la comuna con equipamientos específicos para los distintos deportes de nieve.


title: Tignes

text: Los inicios de la construcción de la estación de ski se remontan después de la pérdida del antiguo pueblo, cuando se decidió desarrollar la estación cerca del mayor lago (Le Lac), cerca el glaciar de la Grand Motte. Los telesillas STGM son de 6 u 8 huecos para descongestionar las colas que años tras año siguen aumentando. En el tren (funicular) de la Grand Motte se accede casi a lo más alto de la estación en aproximadamente diez minutos. Después es necesario coger un teleférico para acceder a lo más alto. Desde allí se tiene acceso a cualquier pista del sector de Tignes.


title: Tignes

text: El ascenso desde Sainte-Foy-Tarentaise a la meta ubicada en el lago es de unos 17,9 km de largo, con un desnivel del 5,5%.


title: Juramento de fidelidad a la bandera

text: El juramento de fidelidad a la bandera es una ceremonia militar que se celebra cada año el 7 de junio, Día de la Bandera, por parte de las Fuerzas Armadas del Perú.


title: Juramento de fidelidad a la bandera

text: a lo que los presentes responden: «Si, juro». Tras la renovación del juramento se interpreta el Himno Nacional del Perú.


title: Juramento de fidelidad a la bandera

text: La ceremonia principal se realiza en la Plaza Bolognesi de Lima. Así mismo, la juramentación se celebra en diversos puntos de la capital peruana y otras ciudades del país, tanto por miembros de las FF.AA. como por las autoridades civiles e instituciones públicas.


title: Juramento de fidelidad a la bandera

text: Por Decreto Supremo del 8 de noviembre de 1905, del primer gobierno de José Pardo, se estableció que los conscriptos (ciudadanos incorporados anualmente al Ejército) debían realizar el juramento de fidelidad a la bandera en ceremonia pública y solemne.


title: Juramento de fidelidad a la bandera

text: Por Decreto Supremo del 23 de julio de 1923 (durante el Oncenio de Augusto B. Leguía) se estableció que el 7 de junio de cada año sería la fecha elegida para el juramento de fidelidad a la bandera en conmemoración de la batalla de Arica, y que la ceremonia en Lima se realice ante el monumento a Francisco Bolognesi en la plaza de su nombre (inaugurada en 1905).


title: Los chicos con las chicas

text: Los chicos con las chicas es una película musical española dirigida por Javier Aguirre en 1967. El largometraje fue realizado como vehículo de promoción del grupo de música pop Los Bravos, entonces en la cima de su popularidad. Toma prestado su título de la canción homónima, una de las más conocidas del grupo.


title: Los chicos con las chicas

text: Los Bravos (Mike, Pablo, Tony, Manolo y Miguel) han decidido tomarse unas vacaciones y se apartan a un retirado refugio de montaña. Cerca de allí, en un colegio de señoritas, las jóvenes alumnas arden en deseos de conocer a sus ídolos. La estricta disciplina y rectitud del centro pronto se verá alterada con la aparición de las estrellas de la canción. Mike se enamora de una de las chicas, Elisa, y consigue introducirse en el colegio como profesor de música. Los esfuerzos de sus compañeros por sacar a Mike de allí son inútiles ya que la entrada a los demás hombres está vedada.


title: Los chicos con las chicas

text: El gran éxito de los dos films protagonizados por The Beatles y dirigidos por Richard Lester provocaron que la fórmula musical ye-ye se imitase en España.


title: José Vivó

text: José Vivó Costa (Barcelona, 19 de mayo de 1917-Barcelona, 26 de julio de 1989) fue un actor español. Fue un reconocido actor de reparto que trabajó en teatro, cine y televisión.


title: José Vivó

text: Inició estudios de ingeniería, que tuvo que abandonar a consecuencia del inicio de la guerra civil española. Combatió junto al ejército republicano y al finalizar el conflicto, se dedicó plenamente al mundo de la interpretación.


title: José Vivó

text: Se inicia sobre las tablas en su tierra natal, debutando en el cine en 1946. Cuatro años más tarde se traslada a Madrid y en esta capital permanece durante casi toda su vida profesional.


title: José Vivó

text: En teatro participó en los montajes de "La señal que se espera", "Soledad", "El jefe", "La puta respetuosa", "El proceso del arzobispo Carranza", "Las tres hermanas", "El anzuelo de Fenisa", "Trampa para un hombre solo", "Alejandro Magno", "El sistema Fabrizzi", "La muchacha del sombrerito rosa", "La gaviota", "La loca de Chaillot", "Marat Sade", "El jardín de los cerezos", "El rinoceronte", "El álbum familiar", "Cómo ama la otra mitad", "Qué absurda es la gente absurda" y "Doña Rosita la soltera".


title: José Vivó

text: De su paso por la gran pantalla pueden mencionarse títulos como "Bienvenido, Mister Marshall" (1953), "La venganza de Don Mendo" (1961), "Las Ibéricas F.C." (1971), "Ana y los lobos" (1973), "Las largas vacaciones del 36" (1976), "Mamá cumple cien años" (1979), "El crimen de Cuenca" (1980), "El Sur" (1983), "El caballero del dragón" (1985) y "" (1987).


title: José Vivó

text: Sin embargo fue la televisión el medio en el que probablemente se prodigó con mayor asiduidad. Estuvo presente en los estudios de Televisión española desde los inicios de sus emisiones en la década de 1950 y participó en decenas de series y espacios de teatro televisado.


title: José Vivó

text: A principios de los 80 siguió vinculado al teatro junto a su mujer Cristina Martos, también escritora de teatro. Actualmente su hijo Diego tiene una escuela de teatro y sigue la estela de su padrastro.


title: Genética ecológica

text: La genética ecológica es el estudio de la genética en poblaciones naturales. Esto contrasta con la genética clásica que trabaja principalmente en los cruces entre cepas de laboratorio y análisis de secuencia de ADN que estudia genes a nivel molecular.


title: Genética ecológica

text: La investigación en este campo se enfoca en rasgos de importancia para la ecología, es decir, rasgos relacionados con la aptitud, la cual afecta la supervivencia y la reproducción de un organismo. Ejemplos de lo anterior serían: Tiempo de floración, tolerancia a la sequía, polimorfismo, mimetismo, así como la evasión de ataques depredadores.


title: Genética ecológica

text: La investigación implica generalmente una combinación de estudios de campo y de laboratorio. Las muestras de las poblaciones naturales pueden ser llevadas después al laboratorio para analizar su variación genética. Los cambios en las poblaciones en diferentes momentos y lugares se anotarán, y el patrón de mortalidad en estas poblaciones serán estudiados. La investigación se hace a menudo en los insectos y otros organismos que tienen períodos de generación cortos.


title: Genética ecológica

text: A pesar que se habían realizado trabajos en poblaciones naturales previamente, se sabe que este campo fue fundado por el biólogo inglés E. B. Ford (1901-1988) en el siglo XX. Ford estudió genética en la Universidad de Oxford con el profesor Julian Huxley, e inició la investigación de la genética de poblaciones naturales en 1924; Ford también tuvo una larga relación de trabajo con R.A. Fisher. En el momento en que Ford había desarrollado su definición formal de polimorfismo genético, Fisher se había acostumbrado a los altos valores de selección natural en la naturaleza. Este fue uno de los principales resultados de la investigación de las poblaciones naturales. La "magnum opus" de Ford fue "Ecological genetics", que llegó a tener cuatro ediciones y fue altamente influyente.


title: Genética ecológica

text: Otro genetista ecológico notable fue Theodosius Dobzhansky, quien trabajó en el polimorfismo cromosómico de la mosca de la fruta. Como joven investigador ruso, Dobzhansky fue influenciado por Sergei Chetverikov, quien también debería ser recordado como uno de los pioneros en este campo de la genética, a pesar de que su significancia no sería apreciada hasta tiempo después. Dobzhansky y sus colegas llevaron a cabo estudios de las poblaciones naturales de las especies de "Drosophila" en el oeste de EE. UU. y México durante muchos años.


title: Genética ecológica

text: Philip Sheppard, Cyril Clarke, Bernard Kettlewell y A. J. Cain fueron fuertemente influenciados por Ford, sus carreras datan de la era posterior a la Segunda Guerra Mundial. Consecutivamente su trabajo con los lepidópteros y de grupos sanguíneos en humanos estableció el campo, además de que aclararon el proceso de selección en las poblaciones naturales, donde su rol se había puesto en duda.


title: Genética ecológica

text: Este tipo de trabajo necesita una financiación a largo plazo, así como bases en ecología y genética. Ambos son requerimientos difíciles. Un proyecto de investigación puede durar aún más que la carrera profesional del investigador; por ejemplo, la investigación del mimetismo comenzó hace ciento cincuenta años, y todavía continúa con fuerza. La financiación de este tipo de investigación es aun errática, pero al menos el valor del trabajo con poblaciones naturales ya no puede ser puesto en duda.


title: Balzac y la joven costurera china

text: Balzac y la joven costurera china es una novela escrita por Dai Sijie. Se trata de un relato autobiográfico donde se ven reflejadas diferentes situaciones de la vida del autor.


title: Balzac y la joven costurera china

text: La novela trata sobre dos adolescentes durante la revolución cultural china: Luo, descrito como "un genio para la narración de cuentos", y el narrador sin nombre, "un buen músico". Se les asigna la reeducación a través del trabajo y son enviados a una montaña llamada "Fénix del Cielo", cerca del Tíbet, para trabajar en las minas de carbón y con el cultivo del arroz, porque sus padres médicos han sido declarados enemigos del estado por el gobierno. Los dos chicos se enamoran de la joven costurera, hija del sastre local y "la belleza reinante de la región". Los residentes del pequeño pueblo agrícola están encantados con las historias que los dos adolescentes explican de la literatura y las películas clásicas que han visto. Incluso se les excusa del trabajo durante unos días para ver películas en una ciudad cercana y posteriormente relatar la historia a los ciudadanos, a través de un proceso conocido como "cine oral".


title: Balzac y la joven costurera china

text: Luo y el narrador conocen a Cuatro-ojos, hijo de un poeta, que también está siendo reeducado. Aunque está teniendo éxito con la reeducación, también esconde un conjunto secreto de novelas extranjeras prohibidas por la ley china. Los chicos convencen Cuatro-ojos para que les deje en préstamo el libro Ursule Mirouët de Honoré de Balzac. Tras quedarse toda la noche leyendo el libro, Luo da el libro al narrador y abandona el pueblo para contar la historia a la joven costurera. Luo vuelve llevando hojas de un árbol cerca de donde él y la joven costurera habían mantenido relaciones sexuales.


title: Balzac y la joven costurera china

text: El jefe del pueblo, que acaba de tener una cirugía dental infructuosa, amenaza con arrestar a Luo y al narrador por haber llevado ideas prohibidas de El conde de Montecristo si no le encuentran una solución a sus problemas dentales. La pareja encuentra una solución y giran el taladro "lentamente ... para castigarlo". Más tarde, el jefe de pueblo permite que Luo vuelva a casa para cuidar de su madre enferma. Mientras Luo se va, la joven costurera entera de que está embarazada, lo que confía al narrador. Sin embargo, dado que la sociedad revolucionaria no permite tener hijos fuera del matrimonio, y ella y Luo son demasiado jóvenes, el narrador concierta un aborto secreto para ella. Luo vuelve al pueblo tres meses después de este imprevisto.


title: Balzac y la joven costurera china

text: La joven costurera se entera del mundo exterior leyendo los libros extranjeros con la ayuda de Luo. Finalmente abandona la montaña y todo lo que tenía sin despedirse para empezar una nueva vida en la ciudad. Luo se embriaga e incinera todos los libros extranjeros "en un frenesí", terminando la novela.


title: Faerie Tale Theatre

text: Faerie Tale Theatre  (también conocida como Cuentos de hadas o Los cuentos de Shelley Duvall) es una antología televisiva de cuentos de hadas con personajes reales de 27 episodios que incluyen 25 cuentos de hadas clásicos, particularmente de Charles Perrault, los Hermanos Grimm y Hans Christian Andersen, más el poema El flautista de Hamelín y un episodio especial llamado "La fiesta de los Grimm".


title: Faerie Tale Theatre

text: Se emitió en Showtime de septiembre de 1982 a noviembre de 1987. Shelley Duvall, que creó la serie, fue también la narradora, anfitriona y productora ejecutiva del programa junto a Bridget Terry y Fred Fuchs, y protagonizó cuatro episodios. Esta serie fue uno de los primeros ejemplos de programación por cable, junto a "Fraggle Rock" en HBO.


title: Faerie Tale Theatre

text: Shelley Duvall empezó a planear la serie mientras rodaba en Malta la película "Popeye". Según se dice, preguntó a su compañero de reparto Robin Williams qué opinaba de "El príncipe rana" . A Williams le hizo gracia y más tarde protagonizó el episodio piloto de la serie, escrito, narrado y dirigido por Eric Idle.


title: Faerie Tale Theatre

text: Muchos de los episodios fueron escritos por Rod Ash, Mark Curtiss, Maryedith Burrell y Robert C. Jones.


title: Faerie Tale Theatre

text: Cada episodio comienza con Shelley Duvall dando la bienvenida al espectador, tras lo cual expone un breve resumen de la historia. Todos los episodios son adaptaciones teatrales de cuentos de hadas protagonizados por actores famosos como Robin Williams, Jeff Goldblum, Jennifer Beals, Mick Jagger, Matthew Broderick o Christopher Reeve, y dirigidos por realizadores de prestigio como Tim Burton o Francis Ford Coppola.


title: Faerie Tale Theatre

text: Duvall actuó en cuatro episodios: "Rumpelstiltskin" (1982), "Rapunzel" (1983), "El ruiseñor" (1983) y "Blancanieves" (1984). Muchos de los decorados y vestuarios están inspirados en famosos ilustradores de libros, incluyendo a Maxfield Parrish ("El príncipe rana"), Norman Rockwell ("Ricitos de Oro y los tres osos"), Arthur Rackham ("Hansel y Gretel"), Edmund Dulac ("El ruiseñor"), Aubrey Beardsley y Harry Clarke ("La princesa y el guisante"), Gustav Klimt ("Rapunzel"), N. C. Wyeth ("Rumpelstiltskin", "Blancanieves"), Kay Nielsen ("La bella durmiente"), Brueghel y Dürer ("Juan sin miedo"), Jennie Puerto ("Caperucita Roja") y George Cruikshank ("Pulgarcita"), al igual que en adaptaciones cinematográficas anteriores como "La Belle et la Bête" de Jean Cocteau.


title: Faerie Tale Theatre

text: "Faerie Tale Theatre" se editó en VHS, Betamax, CED y Laserdisc desde los años 80 hasta mediados de los 90, inicialmente por CBS/FOX Vídeo y después por Playhouse Vídeo (un sello subsidiario de CBS/FOX).


title: Faerie Tale Theatre

text: Starmaker II adquirió los derechos de la serie de 2004 a 2006 y editó 26 episodios en DVD.Posteriormente editó una caja de cuatro discos y otra de seis, conteniendo cada edición los mismos 27 episodios.


title: Faerie Tale Theatre

text: En 2009, Koch Vision editó los episodios en seis DVD recopilatorios: Cuentos de los Hermanos Grimm ("Hansel y Gretel", "Rapunzel", "Rumpelstiltskin", y "Caperucita Roja"); Cuentos Graciosos ("El príncipe rana", "Pinocho", "Los tres cerditos" y "La princesa que nunca sonreía"); Cuentos de Hans Christian Andersen ("El traje nuevo del Emperador", "El ruiseñor", "La reina de las nieves" y "Pulgarcita"); Cuentos de Princesa ("La Cenicienta", "La sirenita", "Las doce princesas bailarinas" y "La princesa y el guisante"); Cuentos Mágicos ("Aladino y la lámpara maravillosa", "La bella y la bestia", "El gato con botas" y "Blancanieves"); y Bedtime Cuentos ("Jack y las habichuelas mágicas", "La bella durmiente", "Rip Van Winkle" y "Ricitos de Oro y los tres osos")..


title: Faerie Tale Theatre

text: Posteriormente se emitió en Disney Channel,así como en varias cadenas de televisión, incluyendo la PBS y BookTelevision.


title: CAPE

text: La "ratio precio-beneficio ajustada cíclicamente", comúnmente conocida como ratio CAPE, Shiller P/E, P/E 10, es una medida de valuación aplicada usualmente al mercado de valores S&P 500 de EE.UU. Se la define como el precio de mercado dividido por la media de diez años de beneficios netos después de impuestos (media móvil), ajustado por inflación. Como tal, es usada principalmente para evaluar rendimientos futuros probables de valores (acciones) en escalas temporales de 10 a 20 años, con valores de CAPE superiores al promedio implicando rendimientos promedio inferiores a su promedio anual de largo plazo. No pretende ser un indicador de inminencia de crisis de mercado, a pesar de que elevados valores de CAPE han sido asociados a tales acontecimientos.


title: CAPE

text: Los inversores en valores Benjamin Graham y David Dodd argumentaron a favor de nivelar los beneficios de una empresa sobre los últimos cinco a diez años en su ya clásico texto "Análisis de Valores." Graham y Dodd advirtieron que los beneficios de un año eran demasiado volátiles como para ofrecer una adecuada idea del verdadero poder de obtener ganancias de una empresa. En un artículo de 1988, los economistas John Y. Campbell y Robert Shiller concluyeron que "una media móvil larga de los beneficios reales ayuda pronosticar los dividendos reales futuros" que por su parte se correlacionan con los futuros retornos de los títulos. La idea es tomar una media de largo plazo de las ganancias (típicamente 5 o 10 años) y ajustarla por inflación para pronosticar los retornos futuros. La media de largo plazo nivela la volatilidad de corto plazo de los beneficios y los ciclos comerciales de mediano plazo en la economía general, y ellos consideraron que reflejaba mejor la capacidad de una firma de generar beneficios a largo plazo.


title: CAPE

text: Shiller popularizó más tarde la versión de 10 años de la P/E de Graham y Dodd como forma de valorar el mercado de valores. Shiller compartiría el Premio Nobel en Ciencias Económicas en 2013 por su trabajo en el análisis empírico de los precios de los activos.


title: CAPE

text: Utilizando información de mercado de reportes de ganancias del índice S&P, tanto estimadas (1881 - 1956) como reales (1957 en adelante), Shiller y Campbell encontraron que cuanto más bajo el CAPE, más alto el probable rendimiento para los inversores de los valores en los siguientes 20 años. El valor CAPE promedio para el fue 15.21; esto se corresponde con un rendimiento anual promedio en los siguientes 20 años de alrededor 6.6 por ciento. Valores del CAPE superiores a este producen correspondientes rendimientos más bajos, y viceversa. En 2014, Shiller expresó preocupación porque el CAPE prevaleciente superior a 25 era "un nivel que desde 1881 fue superado solo en tres períodos previos: los años cercanos a 1929, 1999 y 2007. Caídas mayores del mercado siguieron a dichos máximos" (ref 4).


title: CAPE

text: Sin embargo, las opiniones de Shiller han sido criticadas por ser demasiado pesimistas y basadas en la definición original de CAPE, que falla en tener en cuenta cambios recientes en la forma en que los beneficios son calculados con arreglo a las reglas de contabilidad; un análisis de Jeremy Siegel sugiere que una vez que el sesgo resultante es tenido en cuenta, se evidencia que el CAPE infraestima los rendimientos probables de los valores.


title: CAPE

text: La medida exhibe una cantidad significativa de variación a lo largo del tiempo, y ha sido criticada como "no siempre correcta al señalar máximos o mínimos del mercado". Una razón propuesta para esta variación en el tiempo es que el CAPE no tiene en cuenta las tasas de interés libres de riesgo prevalecientes. Un debate común es si la ratio CAPE inversa no debería ser además dividida por el rendimiento a 10 años de los Bonos del Tesoro (de EE.UU.). Este debate recuperó actualidad en 2014 cuando la relación CAPE alcanzó un máximo histórico en combinación con muy bajos rendimientos de los Bonos del Tesoro (de EE.UU.) a 10 años.


title: CAPE

text: Una alta ratio CAPE ha sido asociada a la frase "Exuberancia Irracional" y al libro de Shiller del mismo nombre. Después de que el presidente de la FED (de EE.UU.) Alan Greenspan acuñó la expresión en 1996, la ratio CAPE alcanzó un máximo histórico durante la burbuja de las .com del 2000. También alcanzó un máximo histórico nuevamente durante el ascenso de la burbuja inmobiliaria de 2007 antes del crash de la gran recesión.


title: CAPE

text: Originalmente derivado para el mercado de valores de EE.UU., el CAPE ha sido calculado desde entonces para otros 15 mercados. La investigación realizada por Norbert Keimling ha demostrado que la misma relación entre el CAPE y los rendimientos futuros de los valores existe en cada mercado de valores examinado hasta ahora. También sugiere que la comparación de los valores del CAPE puede ayudar a identificar los mejores mercados para la obtención de futuros rendimientos de valores, más allá del mercado de EE. UU.


title: El poder de las sombras

text: El poder de las sombras (en inglés: "Torment") es una novela de fantasía de la saga "Oscuros" ("Fallen") escrito por Lauren Kate y publicado el 28 de septiembre del 2010.


title: El poder de las sombras

text: Continúa la historia de Lucinda "Luce" Price, con una joven aún de 17 años de edad, quien está enamorada de Daniel, un ángel caído. En Oscuros, Daniel le revela a Luce que su amor está maldito, está condenada a caer en el amor de Daniel, morir y renacer una y otra vez hasta que su misteriosa maldición sea rota. El ciclo aparentemente es interminable, su romance es seguido con avidez por las fuerzas celestiales y demoníacas, que ven en ellos dos una gran fuerza, que puede inclinar la balanza hacia su favor.


title: El poder de las sombras

text: Algo parece ser diferente en esta vida, y Daniel está decidido a mantener a Luce a salvo de las fuerzas hostiles mientras él se alía con otros ángeles y demonios en una tregua a lo largo de dieciocho días. Instalada Luce en el condado de Shoreline, en una prestigiosa escuela ubicada al norte de California llamada Escuela de la Costa, donde se encuentra con una serie de estudiantes de medio ángel que aún tienen que elegir entre el bien y el mal. Luce se siente frustrada por la falta de voluntad de Daniel por no ser honesto con ella y está decidida a descubrir la verdad sobre su pasado.


title: El poder de las sombras

text: Eso es para Luce estar separada de su novio ángel caído, Daniel. Tardaron una eternidad para encontrarse, pero ahora él le ha dicho que debe irse. Sólo lo suficiente para cazar a los Rechazados, inmortales que quieren matar a Luce. Daniel lleva a Luce a la Escuela privada de la Costa, una escuela en la rocosa costa de California con estudiantes inusualmente dotados, Nefilims. Hijos de ángeles caídos que tienen con los mortales.


title: El poder de las sombras

text: En Shoreline, Luce aprende lo que las sombras son, Anunciadoras, y cómo puede utilizarlas como ventanas para sus vidas anteriores. Sin embargo, cada vez que Luce aprende más, más sospecha que Daniel no le ha contado todo. Está escondiendo algo, algo peligroso.


title: El poder de las sombras

text: ¿Qué pasa si la versión de Daniel del pasado no es realmente cierta? ¿Qué pasa si Luce estaba predestinada a estar con alguien más?


title: El poder de las sombras

text: Esta vez Daniel envía a Luce a una nueva escuela en California llamada Escuela de la Costa, donde, como él dijo, ella estará a salvo. Luce no está segura de lo que está pasando. Ella ahora tiene curiosidad de conocer sus vidas pasadas, pero Daniel no está dispuesto a hacerle caso y contarle de sus vidas antiguas. A medida que la historia se desarrolla, Luce muestra un profundo resentimiento hacia Daniel. Si nunca se hubieran conocido, para empezar, podría haber tenido una vida normal sin tener que morir y renacer cada 17 años. Estos sentimientos entran en conflicto con el amor que aún siente por Daniel.


title: El poder de las sombras

text: Daniel es un ángel caído, y en esta parte de la historia él ya es el novio de Luce. Se ve obligado a dejar a Luce en Shoreline con el fin de protegerla. Él hace un pacto, o más bien una tregua de 18 días con Cam, para poder cazar juntos a los que quieren hacerle daño a Luce. A pesar de que no tiene la intención de ver a Luce ya que llama mucho la atención, él todavía encuentra una manera de acercarse a ella. Sin embargo, cada vez que están juntos, da lugar a una discusión entre la pareja ya que Luce se impacienta con el hecho de que Daniel no puede decirle nada con respecto a su pasado.


title: El poder de las sombras

text: Cam también es un ángel caído. Él hace un pacto con Daniel durante 18 días para que ambos pudieran cazar a los desterrados "(Proscritos)", enviados por los Elders ya que están tratando de matar a Luce. Él no tiene un papel muy importante en este libro, pero sí muestra un lado más solidario ya que ayuda a proteger a Luce y se vuelve más protector hacia ella.


title: El poder de las sombras

text: Arriane es otro ángel caído, y es aliada de Daniel. Ella decide quedarse en Shoreline, para estar al pendiente de Luce. Al igual que Cam, ella no tiene un papel muy importante en este libro, pero se convierte en un momento en un tipo de pistas para Luce.


title: El poder de las sombras

text: Es otro ángel caído, es aliado de Cam. En esta parte de la historia, también es transferido para estudiar en Shoreline (se especula que cumplía órdenes de Cam y Daniel) para custodiar a Luce. Aún sigue siendo amable y popular como siempre.


title: El poder de las sombras

text: Gabbe es un ángel caído, aliada de Daniel. Su aspecto muy delicado desmiente su extraordinaria fuerza. Aparece al final del libro. Ella ayuda a Luce a combatir a los marginados o desterrados (ángeles desterrados del infierno y del cielo) en la cena de Acción de Gracias de Luce.


title: El poder de las sombras

text: Ángel caído, aliada de Cam. Ella dice que la personalidad de Shelby le recuerda mucho a sí misma; aparece al final del libro en la batalla de Ángeles y Demonios contra los Poscritos en la casa de Luce.


title: El poder de las sombras

text: Profesor de Historia en "Espada y Cruz". Él es el único ser humano, además de Luce, que está al tanto de los ángeles caídos.


title: El poder de las sombras

text: Callie es la mejor amiga de Luce cuando estudiaba en la escuela preparatoria Dover. Descubre la identidad de los compañeros de Luce durante un evento desafortunado en Acción de Gracias.


title: El poder de las sombras

text: Él es un Nefilim (mitad mortal, mitad ángel), y uno de los primeros amigos de Luce en Shoreline. Su talento como parte de la línea de sangre de ángeles, es ser capaz de reflejar a los demás y de sí mismo (como un espejo). Miles hace honor a su afirmación de que sólo se puede realizar este poder con la gente que más quiere o ama. Él es amable y agradable, pronto se gana la confianza de Luce. Él ayuda a Luce a entender un poco más acerca de las anunciadoras. Miles la besa afuera de su dormitorio y le confiesa su amor por ella, Daniel presenció el encuentro. Él es del agrado de los padres de Luce, y también tiene una relación amistosa con Shelby.


title: El poder de las sombras

text: Ella es compañera de cuarto de Luce en Shoreline, que también es una Nefilim. Al principio se disgustaba un poco de Luce, dando la impresión de que no le agradaba, pero con el tiempo se hacen amigas. Ella estaba enamorada de Daniel, lo conoció en Skid Row, lo invitó a una fiesta y confundió su preocupación con un sentimiento romántico; cuando Luce le pregunta sobre Daniel, ella miente al decir que tuvo un breve romance con él, lo cual crea un conflicto en Luce.


title: El poder de las sombras

text: Otra Nefilim que es la mejor amiga de Jasmine y una de las amigas de Luce en Shoreline. Tiene un entusiasmo incontenible, siendo muy animada y divertida. Su fisonomía (apariencia) es muy similar a la de Luce, diciéndole que las dos parecían gemelas, después Luce se tiñó el pelo de rubio.


title: El poder de las sombras

text: Nephilim y la mejor amiga de Dawn. Ella es muy amable, pero también es perpetuamente alegre, muy alegre y cariñosa.


title: El poder de las sombras

text: Profesor de Shoreline, junto con Francesca, pero a diferencia de ella, Steven es un demonio. Él es llamado a veces por Dawn "Silver Fox". Su cabello es plateado y se sabe que tiene un cuerpo delgado y atractivo. Él es el primero de los profesores que está de acuerdo con Luce sobre las anunciadoras (seres de sombra que son capaces de almacenar los mensajes del pasado).


title: El poder de las sombras

text: Profesora de Shoreline, junto con Steven. A diferencia de Steven, Francesca es un ángel. Ella es descrita por Luce como una bella mujer con un cuerpo hermoso y rizos dorados. Francesca admite más adelante en el libro que ella siente algo por Steven, pero es incapaz de comprometerse con él una vez que empiece la guerra.


title: El poder de las sombras

text: El llamado "ex-novio" de Shelby, es el encargado de espiar a Luce en Shoreline sin que nadie se da cuenta, ni siquiera Shelby, que sin darse cuenta le proporciona más información sobre Luce. Él es uno de los desterrados "(Proscritos)", y será el encargado de llevar a los marginados a la fiesta de Acción de gracias donde los ángeles caídos, la familia de Luce, su mejor amiga y los amigos Nefilim estarán ahí.


title: El poder de las sombras

text: Según la Biblia, un ángel caído es un ángel que, codicia un poder superior, termina la entrega de "la oscuridad y el pecado." El término "ángel caído" indica que es un ángel que cayó del cielo. El más famoso es el ángel caído Lucifer. Los ángeles caídos son muy comunes en las historias de conflicto entre el bien y el mal. En el mundo de Oscuros hay dos bandos, el bando llamado comúnmente Ángeles están de lado del Trono (Dios) y los Demonios, tipo de ángeles caídos que eligieron estar de lado de Lucifer; cada bando reside de su poder de su deidad, el Trono o Lucifer.


title: El poder de las sombras

text: Nefilim, son los hijos de los ángeles caídos que tienen con los mortales. Según en "El poder de las sombras", algunos Nefilim tienen alas y pueden poseer talentos sobrenaturales menores (clonarse, lectura de la mente, etc). Los jóvenes Nefilims están aún en desarrollo de sus poderes, es por eso que es introducida la Escuela de la Costa, que además de ser un lugar de enseñanza es un refugio para los medio ángeles, ellos después de concluir sus estudios y perfeccionar sus habilidades tendrán que elegir un bando para la guerra.


title: El poder de las sombras

text: Un rango particular de ángeles "(Proscritos)". Cam los describe como el peor tipo de ángel. Se quedaron junto a Lucifer durante la "revuelta", pero no dieron un paso al inframundo con él. Una vez que la batalla terminó, trataron de regresar al cielo, pero era demasiado tarde. También menciona que cuando trataron de ir al infierno, Lucifer los echó fuera permanentemente, y los dejó ciegos. Sin embargo, los marginados tienen un tremendo control de los otros cuatro sentidos. En "El poder de las sombras", persiguen a Luce, porque piensan que si la capturaran, tendrán el acceso al cielo. Ellos residen su poder de Azazel, el ángel caído único, uno de los pocos forjadores de estrellas que aún sabe cómo crear Flechas Estelares.


title: El poder de las sombras

text: No se explica muy bien que es lo que son los Elders, pero ellos quieren ver muerta a Luce más que nada. La Srta. Sophia es una de ellos, y trató de matar a Luce a finales de "Oscuros".


title: El poder de las sombras

text: El poder de las sombras, debutó en el número 1 en la lista de superventas del New York Times, permaneciendo en esa posición durante la semana del 17 de octubre de 2010.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Jorge Antonio Olivera (Posadas, 10 de agosto de 1950) es un exmilitar perteneciente al Ejército Argentino, que alcanzó la jerarquía de Mayor. Fue encontrado culpable de diversos crímenes contra la humanidad, mientras se desempeñaba al mando de diversos centros clandestinos de detención en el autodenominado "Proceso de Reorganización Nacional", en la provincia de San Juan (donde recibió el mote de "«Carnicero de San Juan»") y condenado a prisión perpetua y destituido.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Entre los casos de los que fue hallado culpable se destaca el del secuestro y posterior desaparición de la modelo Marie Anne Erize en 1976. Fue acusado en Italia por el caso, quedando en libertad.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Se encontró prófugo de la Justicia argentina durante 4 años, tras una fuga el 25 de julio de 2013, cuando era trasladado para una revisación médica en el Hospital Argerich, en la Ciudad de Buenos Aires, por una supuesta afección dermatológica y controles kinesiológicos y psicológicos. Se fugó con Gustavo De Marchi, también condenado y recapturado en 2016. Olivera fue recapturado el 30 de enero de 2017, mientras se encontraba «escondido en el baúl de un auto en la casa de su familia en San Isidro».


title: Jorge Antonio Olivera

text: Nació en agosto de 1950 en la capital de la provincia de Misiones siendo hijo de un gendarme. Estudió en el Colegio Militar de la Nación, egresando en 1971.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Fue enviado a Junín de los Andes, en la provincia de Neuquén. Entre 1975 y 1977 estuvo en la provincia de San Juan donde conoció a su esposa que era psicóloga. Allí se desempeñó como jefe de inteligencia del Regimiento de Infantería de Montaña número 22. Luego fue enviado a La Plata, Posadas, Corrientes y Córdoba en 1984.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Fue procesado por crímenes contra la humanidad, tras el regreso de la democracia, en 1987. Sin embargo, resultó beneficiado de las leyes de Punto Final, Obediencia Debida, y de los indultos dictados por el presidente Carlos Saúl Menem.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Participó en el Movimiento de Dignidad Nacional, cuyo principal referente fue Aldo Rico, de quien era amigo y con quien participó en las rebeliones carapintadas. Por aquel partido se postuló a Diputado Nacional por Misiones en 1999, aunque no resultaría electo.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Se recibió de Abogado, e inició causas contra el Estado Argentino y participó en la defensa de otros militares acusados en los mismos crímenes cometidos por el "Proceso de Reorganización Nacional", como Guillermo Suárez Mason y Emilio Massera. También defendió al criminal de guerra nazi Erich Priebke, radicado en Argentina. Litigó contra el Ministerio de Defensa representando a militares en actividad que reclamaban una actualización de haberes en sus salarios con jueces que ayudaban. Tenía su estudio jurídico en la Ciudad de Buenos Aires.


title: Jorge Antonio Olivera

text: En 2002 logró que la justicia argentina dejara sin efecto un recorte salarial del 13% en el Ejército, que había sido impulsado por Patricia Bullrich durante el gobierno de Fernando de la Rúa. En 2000 patrocinó una causa en contra de Margaret Thatcher en el Tribunal de Estrasburgo por el Hundimiento del Belgrano en la Guerra de las Malvinas.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Tiempo después, viajó a Roma, Italia con su esposa por el 25.° aniversario de su casamiento. En el aeropuerto fue detenido por Interpol por orden del juez francés Roger Le Loire, por el caso de la desaparición de Marie Anne Erize. La inteligencia del Ejército envió documentación falsificada y Olivera solo permaneció detenido 42 días, siendo liberado.


title: Jorge Antonio Olivera

text: En diciembre de 2007 un juez federal de San Juan ordenó su detención por crímenes de lesa humanidad. Entre ellos se conocieron torturas realizadas a la actual jueza Margarita Camus, hija de exgobernador sanjuanino Eloy Camus. Arrestaron a dos suboficiales, pero Olivera y otros oficiales (que también tenían pedido de captura) permanecieron prófugos. Fue arrestado el 3 de noviembre de 2008 en un chalet donde vivía en el partido de Vicente López, provincia de Buenos Aires, por parte de la Policía Federal Argentina pese a sus intentos de resistir.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Fue condenado el 4 de julio de 2013 por el Tribunal Oral en lo Criminal Federal sanjuanino a prisión perpetua por más de 50 crímenes cometidos durante la dictadura militar. El juicio constituyó el primero de su tipo en aquella provincia.


title: Jorge Antonio Olivera

text: Constituyó un fideicomiso con Jorge Appiani. Tras su fuga en 2013 la Unidad de Información Financiera congeló los fondos de dicho fideicomiso que poseía unos 9.457.804 pesos argentinos hacia diciembre de 2010. Dicho fondo se cree que fue utilizado para la fuga y la vida posterior del prófugo. El congelamiento de bienes y cuentas de Olivera fue confirmado en agosto de 2013.


title: Jorge Antonio Olivera

text: En julio de 2014 imputaron a su esposa Marta, acusada de haber organizado la huida. Fue indagada por Claudio Bonadío en el Juzgado en lo Criminal y Correccional N° 11. También imputaron a los agentes del servicio penitenciario que acomañaban a Olivera al momento de la fuga.


title: Honorato I de Mónaco

text: Honorato I (16 de diciembre de 1522 – 7 de octubre de 1581) fue señor de Mónaco desde el 22 de agosto de 1523 hasta el 7 de octubre de 1581.


title: Honorato I de Mónaco

text: Honoré fue el hijo menor de Lucien Grimaldi (1487–1523) y Jeanne de Pontevès-Cabanes. Se convirtió en señor de Mónaco a los 9 meses, tras el asesinato de su padre el 22 de agosto de 1523. Su regente fue su propio tío, Augustine Grimaldi (1482–1532).


title: Honorato I de Mónaco

text: Bajo el mandato de su padre, Mónaco había permanecido bajo las órdenes de Francia y su rey, Francisco I. Con Augustine Grimaldi la relación entre los dos países empeoró, y en la firma del Tratado de Burgos y Tordesillas (1524), Mónaco juró lealtad a España, y a su rey, Carlos V. Mónaco fue entonces un protectorado de España, permitiendo al país centrarse en avanzar que en defende. La alianza con España duraría hasta 1641, y sería clave para la situación financiera de Mónaco.


title: Honorato I de Mónaco

text: Augustine Grimaldi murió el 14 de abril de 1532, cuando Honorato todavía era un menor, y otro regente fue elegido. Su tía Blanche Grimaldi, baronesa de Tourette, se convirtió en regente junto a Nicolas Grimaldi. Nicolas Grimaldi mantuvo dicha posición por tan solo 9 días, y Blanche Grimaldi fue forzada a abandonar Mónaco el 1 de julio de 1532.


title: Honorato I de Mónaco

text: Étienne Grimaldi de la Génova y conocido como “el Gobernador”, fue elegido regente el 23 de abril de 1532.


title: Honorato I de Mónaco

text: Etienne se mantuvo en el puesto hasta el 16 de diciembre de 1540, cuando Honorato superó la mayoría de edad, y fue responsable de las restauraciones llevadas a cabo en la Catedral de Nuestra Señora Inmaculada. Etienne se mantuvo el gobernador de facto de Mónaco, con permiso de Honorato, hasta su muerte en 1561.


title: Honorato I de Mónaco

text: El reinado de Honorato I fue relativamente tranquilo y pacífico, y Honorato fue conocido por su valentía, sabiduría y valor.


title: Honorato I de Mónaco

text: Durante el reinado de Honorato, se llevaron a cabo renovaciones extensas en el Palacio del Príncipe de Mónaco. Carlos V visitó Mónaco en 1529, y el Papa Pablo III visitó Mónaco, cuando se dirigía al consejo de Niza, durante el reinado de Honorato.


title: Teresa de Cofrentes

text: Teresa de Cofrentes es un municipio de la Comunidad Valenciana, España. Perteneciente a la provincia de Valencia, en la comarca del Valle de Ayora-Cofrentes.


title: Teresa de Cofrentes

text: Integrado en la comarca de Valle de Ayora-Cofrentes, se sitúa a 122 kilómetros de la capital valenciana. El término municipal está atravesado por la carretera nacional N-330 en el pK 117 y entre los pK 119 y 122, además de por la carretera autonómica CV-445, que permite la comunicación con Zarra.


title: Teresa de Cofrentes

text: Salvo una estrecha franja occidental por donde discurre el río Reconque (que recibe en las proximidades de Teresa al río Zarra para formar entre ambos el río Cautabán, afluente del Júcar), todo el término está ocupado por el macizo del Caroig, en una sucesión de muelas y barrancos que configuran un paisaje muy imbricado. Destacan las alturas del pico del Caroig (1126 m), el alto de Tona (1051 m), el Pino Alto (1032 m) y la Pedriza (988 m). Otros accidentes hidrográficos son la rambla Argongeña, el barranco de la Sima, y la rambla de Murell.


title: Teresa de Cofrentes

text: La altitud del municipio oscila entre los 1126 metros al este (Pico del Caroig) y los 430 metros a orillas del río Cautabán. El pueblo se alza a 533 metros sobre el nivel del mar.


title: Teresa de Cofrentes

text: El medio climático es relativamente extremado con medias térmicas que oscilan entre los 7° de enero y los 23° de julio y agosto.


title: Teresa de Cofrentes

text: Los rasgos históricos de Teresa de Cofrentes vienen marcados por su situación geográfica al oeste de la provincia de Valencia.


title: Teresa de Cofrentes

text: Esta población se encuentra en la comarca valenciana del Valle de Ayora-Cofrentes, ("la valle" para los lugareños). Esta comarca está formada por lo que antiguamente se conocía por los lugares del Señorío de Cofrentes (Cofrentes, Jalance, Jarafuel, Teresa y Zarra) y la villa de Ayora, viviendo su historia con las características propias de un territorio fronterizo entre dos antiguos reinos, el de Valencia y el de Castilla, siendo testigo directo de grandes acontecimientos de la historia de España.


title: Teresa de Cofrentes

text: La era romana comenzó con constantes pugnas por el poder. De aquella época son los cimientos del antiguo castillo de Teresa. Tras la derrota de los romanos por los bárbaros y del periodo visigodo, en el siglo VIII comienza la etapa de dominación musulmana. En esa época Teresa pertenecía al distrito de Orihuela.


title: Teresa de Cofrentes

text: Con Abd-ar-Rahmán III (912-961) llegó el esplendor del Al-Ándalus. Los habitantes de esta tierra formaron parte del ejército de Almanzor. En el siglo XI subsistía la "Algemia" o romance mosaraví como habla popular de la comarca. En aquella época Teresa perteneció a los reinos de Taifas de Valencia y Játiva. En 1221, Fernando III de Castilla queda a las puertas del Valle pero no lo conquista. Posteriormente, en 1239, Jaime I de Aragón también detuvo sus huestes en la frontera del río Júcar, desde Chirel hasta Valencia pasando por Alcira.


title: Teresa de Cofrentes

text: Su economía es básicamente agrícola, aunque con un pasado de cierto auge industrial. La superficie cultivada apenas llega al 15,6% del total municipal, quedando el resto poblado por pinos, carrascas y romeros. Con agua de fuentes y pozos se riegan las tierras en las que se cultivan melocotoneros y manzanos especialmente, maíz, hortalizas y alfalfa. En secano hay olivos y almendros. El cultivo de mayor superficie es el de cereales y viñedos. Abunda la ganadería capruna y lanar, así como las colmenas para la extracción de la miel.


title: Provincia de Medina (Colombia)

text: La Provincia de Medina es la más oriental de Cundinamarca, limitando con los departamentos de Boyacá, Casanare y Meta. Tiene por capital a la población homónima, el municipio de Medina.


title: Cine musical español

text: El cine musical en España se remonta a los inicios del cine sonoro, encontrándose los mejores títulos en la década de los 30. El cine musical español nace alimentado por la tradición y gustos musicales de la época: Zarzuela, Cuplé, copla, flamenco, revista y, ya en los 50, la música pop.


title: Cine musical español

text: El musical es un género que caló de manera muy honda en España. Cinematografías vecinas como la francesa o la italiana, mucho más importantes a nivel cualitativo y cuantitativo, no han llegado a desarrollar un número significativo de películas musicales y, comparadas con la española, no se puede considerar que estas lleguen a formar un género cinematográfico nacional. Sin embargo, el musical es junto con el fantaterror el género más pródigo y de mayor impacto popular de la cinematografía ibérica. La gran diferencia entre ambos es que el fantaterror nunca ha dejado de producirse y su relevancia sigue siendo mayúscula. El musical, en cambio, ha desaparecido casi en su totalidad de la producción cinematográfica. Coincidiendo con el declive del musical norteamericano, a partir de los años 70 el número de títulos disminuyó radicalmente hasta haberse prácticamente extinguido en el presente. Pocos son los títulos musicales actuales y su tratamiento va desde el homenaje ("La niña de tus ojos") hasta la parodia ("El otro lado de la cama" o "20 centímetros", sin canciones originales). Solamente Carlos Saura cultiva el género asiduamente, con su personal tratamiento minimalista, esteticista y experimental.


title: Cine musical español

text: El cine musical español tuvo una creación y desarrollo independiente con respecto al estadounidense. Los puntuales musicales del resto de cinematografías occidentales tuvieron su razón en la mímesis o influencia del norteamericano. El español, en cambio se creó y fue formando como respuesta a los gustos locales del país.


title: Cine musical español

text: El musical clásico estadounidense se basa en la síntesis de acción, música y baile. Por lo general, el musical español carece de esa síntesis por lo que, desde un punto de vista hollywoodiense, se trata más bien de un cine ilustrado con canciones. Eso no significa que las escenas musicales del cine español sean forzosamente simples o sencillas. Algunos de los episodios musicales del cine ibérico poseen gran fuerza y sofisticación. Sirva como ejemplo el musical ""Embrujo"", cuyas coreografías se realizaron adscribiéndose al movimiento surrealista de la vanguardia cinematográfica europea. También se encuentran cuidadas coreografías en las cintas "La nueva Cenicienta" (1964) y "Acompáñame" (1966). En casos particulares, se advierte el influjo del cine musical estadounidense. Es el caso de las coreografías de "Todo es posible en Granada" (1954), "Diferente" (1961) o "Como dos gotas de agua" (1963), pero el grueso del conjunto musical de la filmografía hispana tiene raíces y estilo español.


title: Cine musical español

text: Es uno de los subgénero más cultivados por los cineastas españoles. Nace en la II República, con el nacimiento del sonoro y la pretensión de aprovechar la fama de la cantante y bailaora folclórica del momento. En este momento, el subgénero atrajo a más público que el cine traído de Hollywood. Cronológicamente, las primeras estrellas que destacan son Imperio Argentina, Estrellita Castro y Concha Piquer, que dominarían los años treinta y principio de los cuarenta protagonizando películas dirigidas en su mayoría por Florián Rey y Benito Perojo. El cine de folklóricas supuso para la Segunda República la expresión de un cine popular que quiso incluir a las clases populares y culturas regionales en su proyecto político. Durante el primer franquismo se siguió apoyando este género, pero con intenciones políticas diferentes: La integración de las clases populares en el nuevo sistema jerárquico. Esto llevó a una cierta ambigüedad, puesto que los argumentos, estrellas y directores seguían siendo los mismos. Este continuismo queda claro en ejemplos como "Morena Clara". La primera versión (1936) de "Florián Rey" con Imperio Argentina es un ejemplo de integración de la etnia gitana y la mujer en la sociedad. La segunda versión, de 1954 y protagonizada por Lola Flores, mantiene ese feminismo implícito por ejemplo, en la figura de la jueza, algo imposible en la época. Este cine se exportó a Latinoamérica, donde gozó de una importante popularidad y, especialmente, a Alemania. El ministro de cultura alemán Goebbels aprobó en 1938 la creación en Berlín de la productora Hispano-Alemana "Hispano-Films-Produktions". Todas las películas que se realizaron fueron musicales de folklóricas en ambas versiones, en español y alemán. De esa manera el cine germano tenía acceso al mercado latinoamericano. Como curiosidad, la película más importante rodada en Alemania, "Carmen la de Ronda", contradice la política racial nazi, haciendo de Carmen una heroína gitana.


title: Cine musical español

text: El cine de folklóricas de los años treinta comparte similitudes argumentales en torno a la negociación social y cultural entre el protagonista masculino y la femenina. Esta es una mujer de clase popular y gitana mientras que el protagonista es un señorito burgués, militar, abogado etc. (Aunque a veces es un gitano y/o "bandolero"). La mujer es siempre quien lleva el papel activo en la relación que gana el amor de su pretendiente convirtiéndolo a su cultura. En caso de ser un gitano popular el protagonista, este suele debatirse entre la mujer de clase alta, culta y adinerada, y la gitana (ganando siempre la última). En el caso de salir airosa la mujer de clase alta, adoptará la cultura del bandolero.


title: Cine musical español

text: La década de los cuarenta supone un cierto cansancio del género por parte del público y la paulatina sustitución de este cine de copla por un cine de cuplé. Aunque sigue la fama de las estrellas de la década anterior, está dominada por Juanita Reina, quien protagoniza películas dirigidas por Juan de Orduña y Luis Lucia.


title: Cine musical español

text: Los cincuenta comienzan con el dominio de Juanita Reina, aunque el duelo de esta década será el que protagonizaran Lola Flores y Sara Montiel, cuya hegemonía se extenderá a la década siguiente. Lola Flores ya había realizado películas a finales de los cuarenta, como "Embrujo" (Carlos Serrano de Osma, 1947), con su entonces pareja, el cantante Manolo Caracol. Por su parte, Sara Montiel (que, aunque no es exactamente una folclórica, puede ser incluida en este apartado por la estructura de sus películas), que había intervenido en papeles secundarios en algunas películas de los cuarenta y había intentado una carrera en Hollywood, ingresa en el Olimpo cinematográfico a raíz de "El último cuplé" (Juan de Orduña, 1957), el mayor éxito del cine español hasta la fecha. En esta época y, con menor impacto que las dos estrellas citadas, también se pondrían ante las cámaras Marujita Díaz, Paquita Rico y Marifé de Triana, entre otras.


title: Cine musical español

text: Durante los años sesenta y setenta, pese a que continúan los rodajes protagonizados por Sara Montiel, Lola Flores, Paquita Rico y Marujita Díaz; se produce una decadencia del género si bien se incorpora a él una figura ascendente, Rocío Jurado, que interpretaría varias películas. El género, prácticamente desaparecido en los ochenta, tiene un último momento de éxito con las películas protagonizadas por Isabel Pantoja: "Yo soy esa" (Luis Sanz, 1990), que se acerca al millón y medio de espectadores, y "El día que nací yo" (Pedro Olea, 1991), con resultados de taquilla inferiores. De cualquier modo, el éxito de estas hace que otras folclóricas vuelvan a la pantalla en proyectos que pretenden ir más allá del simple catálogo de canciones filmadas como es el caso de Rocío Jurado con una nueva versión de "La Lola se va a los puertos" (Josefina Molina, 1993). El género tuvo otro fugaz resurgimiento en 1989 con la película Las cosas del querer, inspirada en la vida del cantante de copla Miguel de Molina y su continuación en 1995.


title: Cine musical español

text: Finalmente, el género acabaría siendo homenajeado en la arrolladora —2,5 millones de espectadores— "La niña de tus ojos" (Fernando Trueba, 1998), comedia inspirada en las andanzas de las folclóricas que trabajaron en los estudios cinematográficos alemanes a finales de los años treinta. Especialmente en el trabajo de Imperio Argentina y Florián Rey en "Carmen la de Ronda".


title: Cine musical español

text: Desde finales de los años cincuenta, se pone de moda un cine musical infantil en el cual sus protagonistas son jovencísimos niños cantantes, que casi siempre tuvieron carreras musicales paralelas a las cinematográficas, y cuyas películas en muchos casos eran desarrolladas en torno a la venta de discos. El primero de estos niños cantantes de éxito sería Joselito que monopolizaría el género durante los años cincuenta con películas como "El pequeño ruiseñor" (1956) o "La saeta del ruiseñor" (1957) y así hasta nueve títulos, todos dirigidos por su descubridor Antonio del Amo. Su fama trascendió las fronteras nacionales llegando a hacerse muy popular en Francia. Intentó dar el paso de estrella infantil a adolescente con la película de Mur Oti "Loca Juventud" (1964) pero fracasó, llegando así al fin de su carrera cinematográfica.


title: Cine musical español

text: Caso diferente fue el de Marisol, niña prodigio que se estrenó con "Un rayo de luz" (1960), y que llegaría a convertirse en la mayor estrella del género durante su infancia y adolescencia. El paso del cine infantil al adolescente fue acompañado sin perder un ápice de éxito. Tras evolucionar a un cine más adulto, abandonó el género musical pero no su carrera discográfica, que desvincularía de la cinematográfica. En 1985, finalmente se retira de la vida pública.


title: Cine musical español

text: El trío de artistas de mayor éxito del género sería completado con Rocío Dúrcal, que si bien debutó algo tardíamente, a los 16 años, en "Canción de juventud" (1961), rivalizó con los dos anteriores en el tipo de películas y el público al que iban destinadas. Con la decadencia del género, acabaría haciendo primero un cine musical convencional, y después otros tipos de cine. Rocío Dúrcal escenifica los nuevos aires de modernidad de los años 60. En sus musicales representa el papel de una chica dicharachera, pero que no olvida sus orígenes populares (De manera paralela a las películas de Sandra Dee en Estados Unidos). Al pasar la línea de la edad adulta, continúa cultivando el género musical con la adaptación de la pícara revista musical "Las Leandras". Terminó su carrera cinematográfica en pleno Destape para centrarse en una exitosísima carrera musical.


title: Cine musical español

text: Las mellizas zaragozanas Pili y Mili aparecieron justo antes de que la fórmula se agotase y protagonizron los últimos títulos de éxito de musical infantil, "Como dos gotas de agua" y "Whisky y vodka", un cine mucho más moderno que las películas de Joselito.


title: Cine musical español

text: El resto de intentos de lanzar nuevas estrellas en esta época fracasaron o no fructificaron cinematográficamente. Es el caso de Ana Belén que fue lanzada en 1965 como actriz infantil en el musical "Zampo y yo" (1965). Al ser un fracaso, se concentraría en prepararse teatralmente, y alcanzaría el éxito ya como actriz y cantante adulta. En los años setenta, ya sin la misma relevancia que en la década anterior, se intentó lanzar a grupos infantiles como La Pandilla, que protagonizó junto a Karina la película "En un mundo nuevo (1972)", sin demasiado éxito.


title: Cine musical español

text: A principios de los ochenta, el género tiene un breve resurgimiento con el grupo Parchís, que protagonizaría varias películas musicales infantiles como "La guerra de los niños" (1980). Al amparo de este éxito, otros grupos como Regaliz con "Buenas noches, señor monstruo" (1982) o la cantante infantil Macarena Camacho "Chispita", que protagonizaría "Chispita y sus gorilas" (1982), acompañada por dos protagonistas de la serie "Verano azul", Miguel Ángel Valero y Miguel Joven. En este periodo, el asentado discográficamente dúo Enrique y Ana protagonizarían una película, "Las aventuras de Enrique y Ana" (1981).


title: Cine musical español

text: Tras este periodo, que concluye en torno a 1983, el género desaparecería prácticamente por completo, salvo por esporádicas intentonas realizadas por grupos como Bom Bom Chip en "El niño invisible" (1995), o los cantantes infantiles Raulito con "Franky Banderas" (2004) y María Isabel con "Ángeles S.A." (2007), entre otras, pero estas intentonas casi siempre carecieron del respaldo de la crítica y del público.


title: Cine musical español

text: El género lírico autóctono por excelencia ha tenido una presencia minoritaria dentro del conjunto del cine musical español, pero no por ello sus títulos son menores. La zarzuela se ha tratado de dos maneras: Adaptaciones de obras y películas musicales ambientadas en ese mundo.


title: Cine musical español

text: En el primer caso se produjo en el cine español casi desde el principio pues, aunque resulte paradójico, existen versiones mudas de zarzuelas españolas como "Los guapos" (Segundo de Chomón, 1910) o "La verbena de la Paloma" (José Buchs, 1921). Esta última zarzuela tendría una segunda versión, de gran éxito (Benito Perojo, 1935) e incluso una tercera (José Luis Sáenz de Heredia, 1963. pero el mayor cultivador de este género fue sin duda Juan de Orduña quien, en 1969 y por encargo de la televisión estatal, adaptó al cine de "La revoltosa", "Las golondrinas", "La canción del olvido" y "Bohemios".


title: Cine musical español

text: Dentro de las películas ambientadas en el mundo de la zarzuela destacan varios títulos. El primero es "De Madrid al cielo", la historia de una soprano que marcha a la capital para triunfar en el mundo de la lírica y sus altercados con una diva consagrada que trata de impedir su ascenso. Otros homenajes al mundo de la Zarzuela son "Teatro Apolo" o "¡Bruja, más que bruja!". Gran éxito comercial tuvo "La corte de Faraón" (1985), que trata las vicisitudes y choque con la censura de una compañía teatral para llevar a cabo la representación de la zarzuela homónima. Con esta película desaparece el musical de zarzuela de la cinematografía española.


title: Cine musical español

text: Aparte de la Zarzuela, la música lírica ha estado representada en el cine español con adaptaciones de óperas y operetas, como "Parsifal" (1951) y "La casta Susana" (1963) interpretada por Marujita Díaz


title: Cine musical español

text: Antes de hablar de las películas de Carlos Saura, que es el gran impulsor de este género, hay que citar dos películas de Francisco Rovira Beleta: "Los Tarantos" (1963) y "El amor brujo" (1967), ambas películas consiguieron el hito de ser nominadas al Óscar. Otra película de este apartado, "Montoyas y Tarantos" (Vicente Escrivá, 1989) aspiró, sin éxito, a la misma nominación.


title: Cine musical español

text: Carlos Saura, en colaboración con el bailarín Antonio Gades, filmó películas como "Bodas de sangre" (1981), "Carmen" (1983) o una nueva versión de "El amor brujo" (1986). A las que más tarde se sumarían "Sevillanas" (1992), "Flamenco" (1995) y "Salomé" (2002).


title: Cine musical español

text: A mediados de los años 50, al amparo de la exitosa incursión de Elvis Presley en el cine, la cinematografía de diversos países utilizarán el reclamo de los cantantes de moda para asegurar el éxito en taquilla. En toda Europa grupos y solistas comienzan a ser atraídos por el cine. El caso más importante es el de Reino Unido y los seis títulos protagonizados por The Beatles, pero también países sin una importante tradición en el género. Un buen ejemplo es Italia, que ve nacer el ""musicarello"", comedias interpretadas por cantantes como Adriano Celentano, Rita Pavone o Mina en la que también cantan sus propios éxitos musicales. En una cinematografía como la española, en la que el musical nació con el mismo cine sonoro, la moda del "cine de cantantes" se adoptó como una modalidad más a toda la tradición del género. Caso paradójico es el de Antonio Molina, que ya había realizado una importante carrera como actor musical que terminó, precisamente, en la época que se iniciaba el cine de cantantes. En su caso se debe a haberse dedicado a la copla e incluirse su cine dentro del musical folklórico. Con la entrada de los aires de modernidad en los años 60, los gustos del público joven comenzaron a demandar música pop, que es la protagonista de esta modalidad de musicales. Los cantantes del momento, como Raphael, Los Bravos, Julio Iglesias u Hombres G; tuvieron oportunidad de desarrollar cortas carreras cinematográficas en películas concebidas como vehículos para su promoción. Hubo, no obstante, cantares que fueron más allá de intervenir en dos o tres rodajes como es el caso de Manolo Escobar que protagonizó más de una veintena de títulos, o Luis Mariano que luciría su voz en operetas como la adaptación de "Violetas imperiales" (Richard Pottier, 1952) o "El sueño de Andalucía" (Luis Lucia, 1953).


title: Cine musical español

text: Las canciones son, junto con las coreografías, el ingrediente principal del cine musical. Aunque muchas películas echaron manos a canciones anteriores que ya habían alcanzado el éxito, la cinematografía española musical ha dado un importante número de canciones originales. Muchos de ellos alcanzaron tal fama que una gran parte del público desconoce su origen fílmico.


title: Handley Page Jetstream

text: El Handley Page Jetstream es un avión turbohélice diseñado para satisfacer las necesidades de pequeñas aerolíneas regionales.


title: Handley Page Jetstream

text: Handley Page se encontraba en la década de 1960 en una mala posición, y querían ser independientes de dos grandes compañías inglesas ("Hawker Siddeley" y el "British Aircraft Corporation"), pero no contaban con el capital suficiente para desarrollar un nuevo avión de pasajeros de gran tamaño que los mantuviera en el mercado. Después de estudiar el problema, decidieron crear un pequeño pero muy competitivo avión de pasajeros. El diseño despertó gran interés en los Estados Unidos, cuando se introdujo por primera vez en el mercado, e incluso se realizaron 20 pedidos antes de que se terminara por completo el proyecto.


title: Handley Page Jetstream

text: El diseño fue creado en el año 1965, el interior contaba con 12 asientos, y se decidió mejorar el rendimiento con un nuevo diseño de la nariz siendo esta más alargada. El fuselaje tenía una sección circular para mejorar la presurización de la cabina de pasajeros, y además, esto permitía un vuelo a mayor altura y a mayor velocidad y ofrecía más comodidad para los pasajeros que otros aviones de distintos fabricantes.


title: Handley Page Jetstream

text: EL montaje final de la nave tuvo lugar en una nueva fábrica en Radlett, aunque distintos fabricantes hicieron las alas y la sección de cola entre otras cosas. El sistema de turbohélice fue el Turbomeca Astazou("sistema de hélice") ya que tenía muy buena fama en esa época, siendo así su primer vuelo el 18 de agosto de 1967 y así este avión fue nombrado Jetstream 1.


title: Handley Page Jetstream

text: A fin de mejorar las perspectivas, se decidió crear un nuevo prototipo, pero este ya no tendría el Turbomeca, sino que se le agregaría un motor nuevo el Garrett TPE331. El cambio de motor hizo que la USAF (quien ya había hecho varios pedidos) lo considerara para avión carguero. Handley Page ya había tenido varios problemas con los motores del avión así que en segundo prototipo el Jetstream 2 instaló el motor Astazou XVI. Handley Page tuvo retrasos en las entregas y la USAF ya había pedido 11 aeronaves equipadas con 12 asientos y puertas de carga. Pero poco después canceló sus pedidos alegando el retraso de la entrega. El retraso de las entregas y los problemas de los motores había aumentado el coste del proyecto a más de 13 millones de libras. Solo tres Jetstream 2 se completarían antes de que Handley Page fuera a la quiebra, y la línea de producción finalmente cerró en 1970.


title: Handley Page Jetstream

text: Unos inversionistas de la Scottish Aviation recogieron el proyecto y fundaron la compañía Aeronaves Jetstream para proseguir en la producción de este avión. Otros diez Jetstream 1 fueron producidos por este equipo. Scottish Aviation mantiene la producción del Jetstream 2, así, aunque se refiere a él como Jetstream 200. En febrero de 1972, 26 Jetstream 201S fueron pedidos por la Royal Air Force.


title: Handley Page Jetstream

text: Después de que Scottish Aviation se declarara en quiebra y se fusionara con British Aerospace en 1978, BAE decidió que el diseño era digno de mayor desarrollo, y comenzó a trabajar en un "Mark 3" Jetstream. Al igual que con la versión anterior que fue diseñada para la USAF, este modelo tendría un motor turbohélice distinto: el "Garret".


title: Handley Page Jetstream

text: El resultado fue el Jetstream 31, que voló por primera vez en 28 de marzo de 1980. La nueva versión resultó ser tan popular como Handley Page esperaba que el modelo original sería, y varios cientos de Jetstream 31 fueron construidos durante la década de 1980. En 1985 se actualizó el modelo con un nuevo motor y fue conocido como el Jetstream Super 31 o "Jetstream 32"'. En 1993 ya se habían construido 386 unidades. En diciembre de 2008 un total de 158 BAE Jetstream 31 y 32 estaban en servicio en varias aerolíneas; y este había sido un gran logro para la compañía.


title: Isma López

text: Ismael López Blanco (Pamplona, Navarra, 29 de enero de 1990), más conocido como Isma López, es un futbolista español que juega como lateral izquierdo.


title: Isma López

text: Su formación como futbolista empezó a los cinco años en el colegio San Agustín de Pamplona, ubicado en las proximidades del pueblo donde residía, Berriozar. Posteriormente, ingresó en el fútbol base del C. A. Osasuna hasta que, en junio de 2005, abandonó la disciplina rojilla para incorporarse a la cantera del Athletic Club. Este hecho provocó que la directiva de Osasuna rompiese las relaciones de forma oficial con el club bilbaíno.


title: Isma López

text: Tras jugar en los equipos cadete y juvenil del club vizcaíno, pasó a formar parte de la plantilla del Bilbao Athletic, equipo con el que debutó en Segunda División B en la temporada 2007-08. En julio de 2010 rescindió su contrato con el Athletic y fichó por el Real Zaragoza "B". En julio de 2011 se incorporó al C. D. Lugo, con el que consiguió un ascenso a Segunda División a las órdenes de Quique Setién.


title: Isma López

text: El 26 de junio de 2012 se anunció su regreso al Athletic Club, al que dirigía Marcelo Bielsa.Fue presentado dos días después junto a Aritz Aduriz.Su debut se produjo, el día 2 de agosto, en un partido de la Liga Europa disputado ante el N. K. Slaven Koprivnica en el que consiguió anotar dos goles.El 19 de agosto jugó su primer partido en Primera División contra el Real Betis Balompié.


title: Isma López

text: El 18 de julio de 2013 rescindió su contrato con el Athletic y fichó por el Real Sporting de Gijón de Segunda División.En el cuadro asturiano se estableció como lateral izquierdo.El 17 de enero de 2016 anotó su primer gol en Primera División en una derrota por 5 a 1 ante el Real Madrid en el Santiago Bernabéu.Tres meses después marcó el tanto del triunfo, en el minuto 91, frente al Sevilla (2-1) en El Molinón que ayudó a conseguir la permanencia.


title: Isma López

text: Tras cinco temporadas en el cuadro asturiano, el 9 de julio de 2018, se anunció su contratación por el AC Omonia Nicosia de la Primera División chipriota, del que se desvinculó en enero de 2019 para fichar por el C. D. Tenerife de Segunda División.El 22 de marzo anotó un doblete en una gran remontada ante Osasuna (3-2).Sin embargo, en la temporada 2019-20 no contó con muchos minutos y solo participó en ocho encuentros durante toda la campaña.


title: Isma López

text: El 1 de septiembre de 2020 firmó por el F. C. Dinamo de Bucarest, abandonando el club rumano después de tres meses por impagos.El 31 de enero de 2021 firmó por el Racing de Santander hasta final de temporada.Al término de la misma, habiendo sido titular en trece encuentros, renovó por tres campañas más.Sin embargo, en la campaña 2021-22 no tuvo apenas oportunidades y, el 6 de julio de 2022, rescindió su contrato con el club cántabro.


title: Isma López

text: En mayo de 2007 se proclamó campeón de Europa con la selección española sub-17. Posteriormente, entre los meses de agosto y septiembre, participó en la Copa Mundial sub-17 y consiguió un segundo puesto tras perder en la final ante Nigeria. En 2008 fue campeón de la XXXIV edición de la Copa del Atlántico con la selección sub-19.


title: La matemática del espejo

text: La matemática del espejo es un programa de televisión de España emitido por la cadena pública La 2 de TVE, con presentación del periodista Carlos del Amor. Se estrenó el 14 de octubre de 2021.


title: La matemática del espejo

text: Responde al formato clásico de entrevista en profundidad abordando no sólo facetas profesionales del entrevistado, sino también aspectos de su vida personal, reflexiones, inquietudes, aspiraciones, etc. Los entrevistados son personajes relevantes del mundo de la cultura, arte o deporte en España.


title: (Me Llamo) Sebastián

text: Sebastián Andrés Sotomayor Sepúlveda (Santiago, 10 de julio de 1987), mejor conocido como (Me Llamo) Sebastián es un cantante, compositor y músico chileno. Sebastián comenzó su carrera luego de que su padre lo escuchara cantando en la ducha y tuviera una revelación artístico-cultural. Participó en varios programas de talento como "Cuanto vale el show" de CHV y Rojo. Además tuvo un breve paso por la academia de canto de Luis Jara. Luego de estudiar música en la universidad UNIACC, decide lanzarse como músico, empezó su carrera como solista y lanzó con éxito los discos "Salvador" (2010), "Adiós vesícula mía" (2011), "El hambre" (2013), "La belleza" (2015), La Sombra (2017)


title: (Me Llamo) Sebastián

text: , el EP "El dolor es un momento. El valor es la fogata" (2018) y el reciente single "Lo importante" (2020), varios de los cuales ha financiado por medio de campañas de micromecenazgo.


title: (Me Llamo) Sebastián

text: A lo largo de su carrera musical participó de festivales como Lollapalooza (Chile), Vive Latino (México), Pulsar (Chile) y Fluvial (Chile) y LAMC (NY - Estados Unidos). Actualmente lleva un tiempo viajando por el mundo, habiendo tocado en diferentes ciudades de Estados Unidos, México, Chile, Perú, Uruguay, Argentina, Puerto Rico, España, Alemania y Holanda.


title: Max Raabe

text: Matthias Otto, artísticamente conocido como Max Raabe (12 de diciembre de 1962 en Lünen, Renania del Norte-Westfalia) es un cantante barítono alemán y fundador y miembro de Palast Orchester.


title: Max Raabe

text: Raabe empezó a mostrar interés por la música y cinematografía alemana de los años 20 y 30 al igual que otras canciones del grupo Comedian Harmonists que veía y escuchaba de la colección personal de sus padres.


title: Max Raabe

text: Estudió música en la Universidad de las Artes de Berlín con la idea de convertirse en barítono. En 1985 formó junto con once compañeros Palast Orchester, un grupo musical de orquesta que tocó en sus inicios con instrumentos adquiridos en los mercadillos de la ciudad. Su primer concierto en público tuvo lugar en 1987 en el Teatro de Danza de Berlín en el vestíbulo durante el segundo acto de una obra.


title: Max Raabe

text: En 2004 actuó en Los Ángeles siendo su primer concierto en territorio estadounidense. Y en 2005 en Nueva York en el Carnegie Hall, donde repetiría en 2007 y 2010.


title: Max Raabe

text: En 2011 publica "Küssen kann man nicht alleine", álbum producido junto con la cantante de new wave y productora Annette Humpe.


title: I'll Stand by You

text: «I'll Stand by You» de The Pretenders es el segundo sencillo incluido dentro de su sexto álbum de estudio titulado "Last of the Independents". Lanzado en 1994, fue escrito por Chrissie Hynde, Tom Kelly y Billy Steinberg, considerándose el último gran éxito de la banda hasta el momento.


title: I'll Stand by You

text: La canción es una balada que trata acerca del amor incondicional que se profesa a alguien que está atravesando un momento difícil, aunque algunas interpretaciones apuntan más hacia esa clase de amor al que se implora ayuda únicamente cuando se necesita. La canción ha tenido innumerables versiones como las de: Girls Aloud y Rod Stewart. También fue homenajeada en el décimo episodio de la primera temporada de la serie norteamericana Glee, transmitida por la cadena Fox.


title: I'll Stand by You

text: Fue interpretada por la banda de pop británico- irlandesa Girls Aloud como sencillo benéfico para "Children In Need" e incluida en su álbum "What Will the Neighbours Say?" , esta versión fue producida por Brian Higgins y su equipo de producción, Xenomania. La pista se anunció diez días antes de su lanzamiento el 15 de noviembre de 2004. la canción logró alcanzar el puesto n.º1 en el Reino Unido en la lista de (Official Charts Company) y en Irlanda en Irish Singles Chart.


title: I'll Stand by You

text: Una primera versión de "I'll Stand by You", que creó Xenomania, fue descrita como una "extraña versión, breakbeat modernista" y fue desechada, al hacer una versión actualizada de la canción original sería más adecuado para Children in Need. El estreno de la canción se anunció solo diez días antes de su fecha de lanzamiento. Nicola Roberts dijo: "Esperemos que salga bien ya que se trata de una gran cantidad de dinero que va a caridad.


title: I'll Stand by You

text: Fue dirigido por Trudy BellingerEl video comienza mostrando a cada una de las integrantes de la banda en un desierto, mientras que empiezan a cantar, sopla el viento hasta que, en el clímax de la canción, comienza una tormenta y los miembros de Girls Aloud se unen y forman un círculo.


title: I'll Stand by You

text: «I'll Stand by You» fue grabada nuevamente en 2007 por Carrie Underwood, la canción fue lanzada como sencillo a la caridad, grabado para el programa "Idol Gives Back" que fue estrenado el 25 de abril de 2007.


title: I'll Stand by You

text: Carrie Underwood interpretó la canción durante su viaje a África, donde la canción fue usada como ambientación para un video de la canción, donde Underwood interactúa con muchos niños. El sencillo y el video fueron lanzados en Itunes Store el 26 de abril de 2007. Ryan Seacrest anunció que todo el dinero recaudado por la canción y el video sería donado a la caridad para ayudar a niños pobres en el mundo.


title: I'll Stand by You

text: En su primera semana, la canción vendió más de 124.496 copias digitales, y debutó en el número seis de Billboard Hot 100, el debut más alto de Underwood detrás de "Inside Your Heaven" que debutó en el número uno de esta lista.


title: I'll Stand by You

text: Finalmente su venta en iTunes fue interrumpida, al mismo tiempo que la canción tuvo uno de los bajones más altos en la historia del Hot 100. La canción logró recaudar más de 300 000 copias digitales, y, tal como lo prometieron, todo el dinero fue donado a la caridad. La canción también fue reproducida en las radios country de Estados Unidos sin que la discográfica se lo hubiera pedido.


title: I'll Stand by You

text: Underwood interpretó la canción en la final de la 6° temporada de American Idol el 23 de mayo de 2007.


title: I'll Stand by You

text: El video fue filmado en África. Underwood es vista cantándole a un grupo de niños y ayudándoles a realizar trabajos manuales como pinturas e incluso a tocar instrumentos. En una escena del video, ella está caminando por un cementerio con una niña entre sus brazos, y un niño caminando con ella con flores en la mano. Casi al final del video, Underwood es vista llorando, mientras habla con un hombre parapléjico.


title: Cloral (compuesto químico)

text: El cloral, también conocido como tricloroetanal, es un compuesto orgánico que se obtiene por cloración del acetaldehído; de fórmula CClCHO. El hidrato de cloral fue una de las primeras drogas utilizadas en psiquiatría; sintetizado en 1832 por el alemán Justus Von Liebig, fue usado por primera vez en 1869 por Oskar Liebreich como sedante.


title: Cloral (compuesto químico)

text: El cloral usa como base para fabricar cloroformo y pesticidas como el DDT o Gesarol (diclorodifeniltricloroetano). En la actualidad, el hidrato de cloral se utiliza para preparaciones magistrales en hospitales y como sedante en pediatría.


title: Cloral (compuesto químico)

text: El hidrato de cloral es un líquido aceitoso que se une con muchos compuestos tales como el agua. Es una sustancia con dos grupos oxidrilos unidos al mismo átomo de carbono.


title: Cloral (compuesto químico)

text: El cloral (tricloroacetaldehído) se obtiene haciendo burbujear dicloro (antiguamente llamado cloro) en etanol en medio acuoso.


title: Cloral (compuesto químico)

text: En esta reacción se produce la deshidrogenación del alcohol seguida de la formación de distintos intermedios clorados, hasta llegar al hidrato de cloral:HC-CHOH + 4 Cl + HO → ClC-CH(OH) + 5HCl


title: Cloral (compuesto químico)

text: La estabilidad de este compuesto (hidrato de cloral) se debe al efecto inductivo del grupo triclorometilo (Efecto -I); durante la síntesis el tricloroacetaldehido también puede reacción con alcoholes y formar hemiacetales que son cristalinos; o reaccionar con amoniaco para producir amoniacatos de aldehído.


title: Cloral (compuesto químico)

text: A partir del hidrato de cloral se obtiene el cloral por destilación con ácido sulfúrico concentrado en relación 1:1. El cloral es un líquido de olor picante y punto de ebullición (98°C).


title: Cloral (compuesto químico)

text: Comercialmente, el cloral se produce mediante la cloración de acetaldehído (o etanol) en ácido clorhídrico, utilizando como catalizador tricloruro de antimonio SbCl; lo cual genera hidrato de cloral.


title: Cloral (compuesto químico)

text: Para la síntesis del DDT, el cloral es tratado con clorobenceno en presencia de ácido sulfúrico como catalizador:ClCCHO + 2 CHCl → ClCCH(CHCl) + HOEsta reacción fue descrita por Othmar Zeidler en 1874.


title: Cloral (compuesto químico)

text: El cloral también se puede utilizar para la obternción de cloroformo, en esta reacción se trata el cloral con hidróxido de sodio se obtiene cloroformo y formiato de sodio:ClCCHO + NaOH → ClCH + HCOONaA partir del cloral también se produce el herbicida metoxiclor.


title: Cloral (compuesto químico)

text: El cloral se administra por vía oral o rectal. De absorción rápida se metaboliza en el hígado por acción de la adehido deshidrogenasa y es convertido en tricloroetanol (activo) que tiene acción hipnótica y que luego es metabolizado en ácido tricloroacético (inactivo) por la enzima alcohol deshidrogenasa. Entre un 70-80% del metabolito activo se une a proteínas y la vida media es de 4 a 12 horas. El tricloroetanol se conjuga con el ácido glucurónico y luego la excreción se realiza en la orina principalmente, y en menor cantidad en la bilis.


title: Cloral (compuesto químico)

text: Existen las marcas comerciales Aquachloral (descontinuado), Chloralum, Somnote (los dos últimos no tienen aprobación de la FDA).


title: Cloral (compuesto químico)

text: El hidrato de cloral es una droga hipnótica relativamente segura y efectiva que se usa como sedante en niños que van a someterse a procedimientos como electroencefalograma (EEG), tomografía axial computarizada (CAT Scan), imágenes por resonancia magnética (MRI) y otros. Esta medicina ayuda a relajar al niño y la mayoría de ellos no recuerdan el procedimiento. Por lo general se usa en niños de cuatro años de edad o menores. Es preciso obtener autorización de uno de los padres o del tutor legal antes de administrar la medicina.


title: Arturo Campión

text: Arturo Campión Jaimebon (Pamplona, 7 de mayo de 1854 - San Sebastián, 18 de agosto de 1937) fue un político español fuerista, integrista y posteriormente nacionalista vasco. También destacó como escritor en euskera y castellano.


title: Arturo Campión

text: Como lingüista fue uno de los fundadores y académico de número de la Real Academia de la Lengua Vasca, siendo también académico de la Real Academia Española. Como político, fue concejal del Ayuntamiento de Pamplona y también diputado en Cortes. Como escritor, exploró multitud de géneros: discursos y conferencias, artículos periodísticos, escritos políticos, novelas y cuentos, libros sobre historia, antropología o temas lingüísticos, encaminados siempre a una misma meta; consagrará su vida al lema ""Euskalherriaren alde"" (en pro de Euskal Herria) y al restablecimiento de la foralidad de Navarra.


title: Arturo Campión

text: Nacido en la calle Chapitela de la capital navarra. Su abuelo procedía del norte de Italia y su padre, de ideología liberal, era presidente del Orfeón Pamplonés.


title: Arturo Campión

text: Realizó sus primeros estudios en el Instituto de Pamplona donde conoció a Estanislao de Aranzadi y ya manifestó su vocación literaria escribiendo varios artículos en los periódicos "La Menestra" y "La Montaña". Con dieciocho años se enroló en la milicia liberal durante la Tercera Guerra Carlista.


title: Arturo Campión

text: Estudió la carrera de Derecho en la Universidad de Oñate, debiendo terminarla en Madrid en 1876 por suprimirse el título en Oñate. En Madrid colaboró en 1876 con el periódico fuerista "La Paz" y en un artículo ("El Euskara") instaba a la creación de un grupo de estudiosos del euskera.


title: Arturo Campión

text: Ese mismo año publicó su primer libro, "Consideraciones acerca de la cuestión foral y los carlistas en Navarra", en el que defendía las instituciones públicas vascas, al decretarse su abolición, desde una perspectiva fuerista liberal, y expresaba su convencimiento de que la civilización vasca estaba inexorablemente acercándose a su fin.


title: Arturo Campión

text: Intervino de forma decisiva en 1877 en la fundación de la Asociación Euskara de Navarra, muy inicialmente denominada "Academia Etnográfica de Navarra". Fue realizada por Campión junto con personajes navarros ilustres de la época, como eran: Esteban Obanos, Nicasio Landa, Florencio de Ansoleaga, Aniceto Lagarde, Juan José Herrán, Juan Iturralde y Suit, el marqués de Guirior, Joaquín Herrán, Nicanor Espoz, Antero Irazoqui, Fermín Iñarra y Hermilio de Olóriz. En el programa de esta asociación se reflejaba:


title: Arturo Campión

text: En diciembre de 1877, tras estudiar euskera durante ocho meses, realiza la balada "Orreaga" en dialectos guipuzcoano, vizcaíno, labortano y suletino y 18 variedades del euskera de Navarra.


title: Arturo Campión

text: En 1879, con la leyenda "Gastón de Belzunce" inició una serie de obras breves, cuentos y leyendas, que siguió escribiendo y publicando intermitentemente hasta los 70 años, siendo "El rosario de las lavanderas", el último título de esta serie.


title: Arturo Campión

text: En 1882 dirigía LAU BURU, Diario fuerista, nacido a comienzos de 1882 en Pamplona que contó también con las colaboraciones de Hermilio de Olóriz y de J. Iturralde y Suit. Recogía el espíritu unificador vasco-navarro de “El Arga*” desaparecido pocos meses antes y fue más un periódico de divulgación católica que política. Le acompañaba el título de “Dios y Fueros”


title: Arturo Campión

text: El vascuence acaparó su atención en los años 1883 y 1884. Publicó primero el "Ensayo acerca de las leyes fonéticas de la lengua vasca" y poco después apareció en forma de libro su monumental "Gramática acerca de los 4 dialectos literarios de la lengua euskara", que había publicado fragmentariamente desde el año 81 en la "Revista Euskara" de la Asociación Euskara. Entre 1884 y 1888 creó su importante e inconclusa obra ""El genio de Nabarra"", donde se resume su ideología.


title: Arturo Campión

text: Tras una semblanza sobre Víctor Hugo en 1885, a los 35 años, escribió su primera novela, "D. García Almorabid".


title: Arturo Campión

text: Siempre defensor de las fiestas vascas, en 1891 fue invitado a los Juegos Florales celebrados en Barcelona, en los que no perdió la oportunidad para ensalzar a la nación catalana.


title: Arturo Campión

text: A partir del año 1896 aparecieron las "Euskarianas", donde, además de nuevos títulos, fue recogiendo escritos en torno a lo vasco publicados antes de forma dispersa en periódicos y revistas.


title: Arturo Campión

text: En 1898 publicó "Blancos y negros", novela que deslumbraría a Miguel de Unamuno y "La bella Easo" (1909), la favorita del autor.


title: Arturo Campión

text: Los discursos y conferencias dados entre 1891 y 1906 se editaron formando volumen en 1907 bajo el título "Discursos políticos y literarios".


title: Arturo Campión

text: En 1910, próxima la celebración del aniversario de la Batalla de las Navas de Tolosa, Campión, junto con Julio Altadill y Hermilio de Olóriz, diseñó el escudo y la actual bandera de Navarra, que ese mismo año aprobó la Diputación navarra.


title: Arturo Campión

text: En 1918, adentrado ya en la última fase de su vida, asistió al Congreso de Oñate y apoyó las iniciativas propuestas por las nuevas generaciones, donde para entonces Arturo Campión gozaba de un renombre y aceptación incuestionables. El Congreso de Oñate de 1918 fue un evento de gran relevancia: por una parte, por haber sido promovido por las instituciones públicas, y, por otra parte, por contar con la participación tanto de obispos de las diócesis de Vitoria, Pamplona y Bayona, como del rey Alfonso XIII. Entre las prioridades de este Congreso se encontraba acordar la creación, en breve plazo, de una universidad vasca que permitiera institucionalizar académicamente la actividad cultural vasca y encauzar las iniciativas de la comunidad científica del País Vasco. Asimismo, se fundó la institución académica permanente de la Sociedad de Estudios Vascos, que contaba con un sólido fundamento socio-político.