title: El Punto sobre la Historia

text: El programa de televisión de El Punto sobre la Historia está producido por Endor Digital Media para la cadena autonómica española Telemadrid. David Botello y Lorenzo Gallardo recorren la ciudad de Madrid en bicicleta, buscando puntos en el mapa de la ciudad que les sirvan de excusa para contar anécdotas de la Historia. Se empezó a producir en febrero de 2016 y se estrenó el viernes 15 de abril de 2016, con un índice de audiencia del 3'9% de share y 84 000 espectadores. El formato fue creado por Lorenzo Gallardo y David Botello. La producción ejecutiva corre a cargo de Juan Manuel Escudero, Esther Sánchez y David Botello. Dirigido por David Botello. La mayor parte de los guiones los firman Lorenzo Gallardo, Amalio Rodríguez y Carmen Carratalá.


title: El Punto sobre la Historia

text: El día del estreno del programa de televisión, se publicó una revista digital interactiva gratuita, disponible en Apple Store y en Google Play.


title: El Punto sobre la Historia

text: En paralelo, y como parte del proyecto multimedia, la emisora autonómica española Onda Madrid emitió un programa de radio de 30 minutos de duración, producido por Ondamadrid en colaboración con Endor Digital Media, grabado en los estudios de Europea Radio, de la Universidad Europea de Madrid. El programa estaba escrito y dirigido por Lorenzo Gallardo y contaba con Nuria García, Francisco Molina Plágaro, David Botello y Diego Botello. En la realización técnica, Juan José Ceballos, Miguel Ángel Vázquez y Javier Rodríguez. Se estrenó el sábado 16 de abril de 2016.


title: El Punto sobre la Historia

text: El 22 de mayo de 2017 El Punto sobre la Historia fue galardonado por el diario digital madridiario.es con el Premio Madrid a la Mejor Iniciativa Cultural del año.


title: El Punto sobre la Historia

text: En verano de 2018, Telemadrid volvió a renovar el programa, con la intención de introducir algunos cambios. Endor Digital Media abandonó la producción. Al mismo tiempo, Lorenzo Gallardo decidió apostar por su propio proyecto. David Botello, propietario del formato, estrenó una nueva versión. De esta manera, El Punto sobre la Historia se convertía en Esto es otra Historia, una versión 3.0 del formato, que se estrenó en Telemadrid el 5 de abril de 2018 con una repercusión muy limitada pese a las expectativas. El formato original de "El Punto sobre la Historia" mantiene una emisión casi diaria en La Otra.


title: El Punto sobre la Historia

text: En febrero de 2015, en una velada que celebraba el estreno de una obra corta de Lorenzo Gallardo, Nuestra Señora de Mare Sirenum en Microteatro por dinero, se unieron por primera vez David Botello, Lorenzo Gallardo, Nuria García, Diego Montesinos y May Rodríguez. En aquel momento, decidieron que pondrían en marcha una idea que todos llevaban años pensando: un pódcast de divulgación de Historia. Ante la imposibilidad de reunirse una vez a la semana, David Botello desempolvó una vieja idea: elegir un tema monográfico, coordinar unos contenidos y que cada uno grabara sus piezas en casa, con la tecnología del año 2015 (teléfonos inteligentes y ordenadores personales)


title: El Punto sobre la Historia

text: Al día siguiente, David Botello grabó la primera pieza, La Carta de Juana la Beltraneja. A partir de ese momento, los cinco integrantes originales de El Punto sobre la Historia, cargados de ilusión, de ganas de aprender y de explorar un terreno que no conocían, se lanzaron a la aventura.


title: El Punto sobre la Historia

text: El podcast tuvo una primera temporada doméstica que se lanzó en iVoox el 12 de febrero de 2015. Se produjeron nueve episodios hasta el 21 de julio de 2015. Debido a la buena acogida por parte de la audiencia (con casi 40.000 descargas), El Punto sobre la Historia decidió preparar la segunda temporada, replantear el formato, cuidar mejor el sonido y grabar en un estudio de radio. Nació así la segunda temporada, con un formato más cerrado, de media hora, más continuidad, con un sonido más serio y un enfoque mucho más desenfadado. Esta fórmula les permitió grabar una tercera temporada y alcanzar las 200 000 descargas el 29 de febrero de 2016.


title: El Punto sobre la Historia

text: La grabación de la primera temporada se realizó íntegramente de modo doméstico. Los colaboradores del programa elegían un tema monográfico, se repartían las piezas con guiones escritos por David Botello y Lorenzo Gallardo, las grababan en casa con un teléfono inteligente y se subían al canal de iVoox tanto las piezas independientes como el programa completo.


title: El Punto sobre la Historia

text: La grabación de la segunda temporada se realizó íntegramente en los estudios de radio de Europea Radio, la radio de la Universidad Europea de Madrid. Los cuatro miembros del programa se daban cita en el estudio para grabar dos programas semanales.


title: El Punto sobre la Historia

text: En 21 de febrero de 2016 anunciaron que ponían fin a la tercera temporada del podcast porque se trasladaban a Onda Madrid.


title: El Punto sobre la Historia

text: Poco después, David Botello y May Rodríguez consiguieron firmar un contrato con la editorial Oberon para publicar el libro Felipe el Hermoso. Anatomía de un crimen siguiendo el tono y el estilo de El Punto sobre la Historia. El proyecto iba creciendo poco a poco, no sin renuncias y sacrificios. Diego Montesinos, primero, y May Rodríguez, algo más tarde, abandonaron. En marzo, se unía al proyecto la voz de Diego Botello, el miembro más joven del equipo, el niño que se encarga de locutar los perfiles de los personajes históricos. Poco después, en el episodio de El Gran Capitán, se unía Francisco Molina Plágaro.


title: El Punto sobre la Historia

text: Tras una primera temporada en la que se alcanzaron las 40 000 descargas, David Botello contactó con la Universidad Europea de Madrid para intentar llegar a un acuerdo de colaboración. A principio de curso 2015/16, las conversaciones llegaron a buen puerto. El Punto sobre la Historia se grabaría en un estudio de radio de verdad. En octubre de 2015 empezaron las grabaciones de la segunda temporada, que se empezó a publicar el 4 de noviembre de 2015, con un episodio sobre la Guerra de Secesión Americana. El equipo que empezó esta segunda temporada estaba formado por David Botello, Lorenzo Gallardo, Nuria García, Francisco Molina y Diego Botello, con la realización de Juanjo Ceballos, Miguel Ángel Vázquez y Javier López.


title: El Punto sobre la Historia

text: En diciembre de 2015 se alcanzaron las 100 000 descargas totales del podcast, sobre todo gracias al episodio sobre la Historia de Star Wars, que superó las 18 000 descargas en menos de una semana, todo un récord en un proyecto de estas características. Esa misma semana, El Punto sobre la Historia se colocó en el puesto número 26 en el ranking de los podcast más escuchados, y en el puesto número 4 en el Ranking de Historia y Humanidades.


title: El Punto sobre la Historia

text: Poco después se pensó que El Punto sobre la Historia podía convertirse en algo más grande. David Botello cambió el logotipo del programa y presentó a Endor Digital Media un formato para televisión, en el que la bicicleta, el humor, los contenidos cortos y los grafismos animados serían protagonistas. David Botello y Lorenzo Gallardo presentaron el piloto con la producción de Juan Manuel Escudero desde la productora Endor Digital Media. David Botello lo presentó a Telemadrid, donde enseguida encontró un hueco en la parrilla. Y el proyecto siguió creciendo.


title: El Punto sobre la Historia

text: Desde el 15 de abril, el podcast se convirtió en un programa de radio emitido en Onda Madrid, como parte del proyecto de televisión.


title: El Punto sobre la Historia

text: La versión televisiva de El Punto sobre la Historia se estrenó en Telemadrid el 15 de abril de 2016. En esta versión, David Botello y Lorenzo Gallardo recorren la ciudad de Madrid en bicicleta, buscando las mejores historias de la Historia de la ciudad.


title: El Punto sobre la Historia

text: El Punto sobre la Historia ya tiene su primer libro, Felipe el Hermoso. Anatomía de un crimen, de David Botello y May Rodríguez, integrantes del programa, editado por Oberon. Con el mismo tono desenfadado y el mismo rigor, el libro profundiza en una etapa fascinante de la Historia de Castilla, el incómodo reinado que hubo entre Isabel la Católica y Carlos V.


title: El Punto sobre la Historia

text: En diciembre de 2016 se presentó El Punto sobre la Historia. Madrid, de David Botello y Lorenzo Gallardo, inspirado en diez de las primeras rutas del programa de televisión, editado por Ediciones La Librería.


title: El Punto sobre la Historia

text: En octubre de 2017 se presentó Los vikingos no tenían cuernos (Oberon, 2017), de David Botello y Lorenzo Gallardo, con la colaboración de Francisco Molina, con los contenidos más destacados del podcast.


title: Francisco Reiguera

text: Francisco Reiguera (n. Madrid, España; 9 de noviembre de 1899 - f. Cd. de México, México; 15 de marzo de 1969) fue un actor, director, guionista y productor de la Época de Oro del cine mexicano.


title: Francisco Reiguera

text: Debutó en el cine en la película de origen francés "Germinal" (Dir. Albert Capellani, 1912). En 1917 se trasladó a Hollywood en donde intentó consolidar su carrera de actor. Ya maduro como persona y como actor.


title: Francisco Reiguera

text: El 15 de abril de 1940 el cónsul mexicano en París Gilberto Bosques lo documento como asilado político para dirigirse a México.


title: Francisco Reiguera

text: Viajó a México para actuar en la que fue su primera película en México: "Jesús de Nazareth", (Dir. José Díaz Morales de 1942).


title: Francisco Reiguera

text: Vino después su incursión como director, productor y guionista: "Yo soy usted" (1943), trabajo que le valió la invitación para ser guionista de "El secreto de la solterona" (Dir. Miguel M. Delgado, 1943). Esperó alrededor de una década para dirigir su segunda y última película, "Ofrenda" (1953).


title: Francisco Reiguera

text: Entre 1942 y 1969 Francisco Reiguera actuó en alrededor de 105 películas bajo las órdenes de directores destacados, entre los que se encuentran Alejandro Galindo, Miguel M. Delgado, Juan Bustillo Oro, Fernando Cortés, Emilio "Indio" Fernández y Luis Buñuel.


title: Francisco Reiguera

text: Colaboró con el realizador norteamericano Orson Welles que le encomendó el papel de "Don Quijote" (1955). Basada en la obra de Miguel de Cervantes, esta película se estrenó 37 años después, en 1992.


title: Francisco Reiguera

text: De sus participaciones más destacadas como actor cinematográfico podemos mencionar: "Jesús de Nazareth" (Dir. José Díaz Morales, 1942); "Hay muertos que no hacen ruido" (Dir. Humberto Gómez Landero, 1946); "Rocambole" (Dir. Ramón Peón, 1946); "El supersabio" (Dir. Miguel M. Delgado,1948); "Calabacitas tiernas" (Dir. Gilberto Martínez Solares, 1948); "Salón México" (Dir. Emilio "Indio" Fernández, 1948); "Sangre torera" (Dir. Joaquín Pardavé, 1949); "Víctimas del pecado" (Dir. Emilio "Indio" Fernández, 1950); "¡Mátenme porque me muero!" (Dir. Ismael Rodríguez, 1951); "El ceniciento" (Dir. Gilberto Martínez Solares, 1951); "Las locuras de Tin Tan" (Dir. Gilberto Martínez Solares, 1951); "El dinero no es la vida" (Dir. José Díaz Morales, 1951); "Subida al cielo" (Dir. Luis Buñuel, 1952); "El ruiseñor del barrio" (Dir. Jaime Salvador, 1951); "El último round" (Dir. Alejandro Galindo, 1952); "La rebelión de los colgados" (Dir. Emilio "Indio" Fernández / Alfredo B. Crevenna, 1954); "Pancho López" (Dir. René Cardona, 1956); "Chucho el roto" (Dir. Manuel Muñoz, 1959); "Juventud rebelde / Jóvenes y rebeldes" (Dir. Julián Soler, 1961); "Simón del desierto" (Dir. Luis Buñuel, 1964); "5 de chocolate y 1 de fresa" (Dir. Carlos Velo, 1967); "Shark!" (Dir. Sam Fuller, 1969), película realizada en Estados Unidos y "Don Quijote" (Dir. Orson Welles, 1955-1992).


title: Francisco Reiguera

text: Cabe mencionar que su última intervención como actor del cine mexicano fue en la cinta "Super Colt 38" (Dir. Federico Curiel, 1969).


title: Francisco Reiguera

text: El escritor Carlos Monsiváis, refiriéndose a los "Rostros Complementarios": "Son ellos (como exorcismos contra el olvido) María Gentil Arcos y Conchita Gentil Arcos, Eduardo "El Nanche" Arozamena, Alfonso "El Indio" Bedoya, Dolores Camarillo "Fraustita", Hernán "El Panzón" Vera, Eufrosina García "La Flaca", Lupe Inclán, Manolo Noriega, Armando Arreola "Arreolita", Arturo Soto Rangel, Salvador Quiroz, José Baviera, Miguel Manzano, Gilberto González, Francisco Reiguera, Charles Rooner... A fin de cuentas no son muchos, pero sus años en la pantalla los convierten en la tribu..."


title: Danilo Vaona

text: Danilo Vaona (Vigevano; 24 de noviembre de 1951) es un productor, compositor y arreglista italiano de música pop. Relevantes son gran parte de las producciones para cantantes como Daniela Romo, Miguel Bosé, Raffaella Carrà, José Luis Perales, Víctor Manuel, Ana Belén, Bertín Osborne entre otros de la discográfica Hispavox en los años setenta y ochenta. Desde 1984 es compositor y productor musical de programas y series de televisión en España e Italia como Día a día con María Teresa Campos, Grand Prix del verano, Lo show dei record y C.L.A. No somos ángeles producidos por el Grupo Europroducciones.


title: Danilo Vaona

text: Danilo Vaona nació el 24 de noviembre de 1951 en Vigevano. En 1970 se gradúa en Piano en el Conservatorio G. Verdi de Milán y dos años más tarde termina sus estudios de Composición y Dirección de Orquesta componiendo un cuarteto de cuerda y dirigiendo la Orquesta dei Pomeriggi Musicali en el Piccolo Teatro de Milán, con músicas de Mozart, Beethoven y Stravinsky. A los diecinueve años es contratado por los autores y productores Alberto Testa y Flavio Carraresi, propietarios de la casa discográfica italiana de Milán "Disco-tec". La cantante Italiana Mina Mazzini le graba su primera canción titulada “Vorrei Averti Nonostante Tutto”.


title: Danilo Vaona

text: En 1973 participa como director de orquesta en el Festival de Sanremo. En 1976 conoce a Alfredo Cerruti, director artístico de la casa discográfica CGD/CBS y trabaja como arreglista para Sandro Giacobbe, Raffaella Carrà, Caterina Caselli, Alice, Gianni Nazzaro, Riccardo Fogli. Nel 1975 escribe los arreglos y dirige la orchestra de la RAI para el regreso a la Bussola di Viareggio de Renato Carosone.


title: Danilo Vaona

text: En 1976 José Luis Gil (Presidente de Hispavox/España) y Tomás Muñoz (Presidente de CBS/España) le encargan la producción musical del artista Miguel Bosé. Empieza así una colaboración fructífera con la CBS e Hispavox que se prolongará hasta 1984 y que como compositor, arreglista y productor, contribuye al éxito de numerosos artistas españoles, entre otros, Víctor Manuel, Ana Belén, José Luis Perales, Mari Trini, Bibiana Fernández, Raphael, Bertín Osborne, Pedro Marín, Massiel y Raffaella Carrà.


title: Danilo Vaona

text: Gracias a ella en 1984 se traslada otra vez a Italia donde empieza una colaboración con la RAI y Mediaset y que culminará con el programa Raffaella Carrá Show desde New York, donde con la orquesta de la RAI Italiana dirige y acompaña a artistas de fama mundial, entre otros Liza Minnelli, Stevie Wonder, Sammy Davis Jr., Wilson Picket, Carlos Jobim, Ella Fitzgerald y Dizzy Gillespie.


title: Danilo Vaona

text: En 1991 siempre gracias a Raffaella Carrà vuelve a España donde conoce al Grupo Europroducciones y empieza con ellos una larga colaboración al frente de la parte musical de esta compañía, componiendo las sintonías y las músicas de sus más importantes programas, entre otros Hola Raffaella , ¿Qué apostamos?, Grand Prix del verano, Peque Prix, De domingo a domingo, Día a día y El show de los records.


title: Danilo Vaona

text: En el 2001 viaja nuevamente a Italia ( para el Grupo Europroducciones) dirigiendo la orquesta de la RAI Italiana y encargándose de las canciones del programa Scommettiamo che...?, versión italiana del ¿Qué apostamos?, dirigido por Michele Guardí y presentado por Fabrizio Frizzi acompañado por Afef Jnifen en la temporada 1999-2000 y Valeria Mazza en la temporada 2000-2001. Volverá a realizar y dirigir las músicas para el mismo programa en la temporada del 2008 presentado por Alessandro Cecchi Paone y Matilde Brandi.


title: Danilo Vaona

text: En el 2002 compone el tema principal de la telenovela La verdad de Laura y las canciones del programa Hay una carta para ti en Antena 3.


title: Danilo Vaona

text: Sigue la colaboración con Europroducciones hasta el 2011 con los programas Un Beso y Una Flor presentado por Bertín Osborne, Grand Prix del verano, Generación de Estrellas en España y Lo Show dei Record en Italia.


title: Danilo Vaona

text: En el 2015 y 2016 vuelve a colaborar con Raffaella Carrà en los talent show Forte Forte Forte y The Voice Italy.


title: Ramón Centurión

text: Ramón Miguel Centurión (Santa Fe, Argentina; 20 de enero de 1962) es un exfutbolista y actual director técnico argentino. Jugaba como delantero y su primer equipo fue Unión de Santa Fe, club donde también se retiró y en donde inició su carrera como entrenador dirigiendo en las divisiones inferiores.


title: Ramón Centurión

text: Centurión comenzó su carrera como jugador en 1978 con apenas 16 años vistiendo la camiseta de Unión de Santa Fe, club de su ciudad natal donde hizo 156 apariciones y anotó 47 goles en dos etapas. En 1985 se incorporó a Boca Juniors, pero solo participó en la primera mitad de la temporada 1985/86 antes de fichar por River Plate, el clásico rival de Boca. También integró la selección argentina sub-19 en la Copa João Havelange de 1981 junto a figuras consagradas como Sergio Javier Goycochea, Jorge Luis Burruchaga o Gerardo Daniel Martino entre otros jugadores consagrados.


title: Ramón Centurión

text: En su primer año en River ganó el campeonato de Primera División y la Copa Libertadores, donde fue el máximo anotador del equipo con 7 conquistas; sin embargo no pudo disputar la final continental ya que se vio envuelto en un dopaje escandaloso y fue suspendido tras dar positivo por metanfetaminas, aunque hasta el día de hoy él sostiene que nunca tomó intencionalmente drogas para mejorar su rendimiento.


title: Ramón Centurión

text: Después de cumplir la suspensión volvió a jugar en River en la temporada 1989/90, donde el "Millonario" se consagró campeón. Luego tuvo un breve paso por Estudiantes de La Plata antes de regresar a Unión de Santa Fe, donde se retiró del fútbol en 1992 tras el descenso a la Primera B Nacional.


title: Ramón Centurión

text: Centurión sufrió de depresión durante muchos años antes de volver a trabajar en Unión como entrenador de inferiores en 2004.


title: Ramón Centurión

text: En 2010 asumió la dirección técnica del equipo tatengue en Liga Santafesina, logrando coronarse campeón en dos oportunidades. A finales de 2015 fue cesado en su cargo.


title: Ramón Centurión

text: En el primer semestre de 2018 dirigió a Independiente de Santo Tomé, consagrándose campeón del Torneo Apertura de la Primera b de la Liga Santafesina. En 2021 dirigió al Club Atlético Miramar de Arroyo Aguiar, del Torneo Regional Federal Amateur. En mayo de 2022 se hizo cargo del Ciclón Racing de Santa Fe.


title: Manuel Basualto

text: Manuel Jesús Basualto James (Concepción, 22 de abril de 1975) es un baterista chileno. Es conocido principalmente por ser el baterista de Los Tres desde su reunión en el año 2006, hasta el 2012. Anteriormente, se desempeñó como baterista de Álvaro Henríquez en su etapa solista y ha grabado en discos de otros artistas, utilizando seudónimos.


title: Manuel Basualto

text: Es el hermano menor de Mauricio Basualto, el baterista de Los Bunkers, y ha sido su reemplazo en algunas actuaciones del grupo, cuando el baterista titular no ha podido presentarse por motivos de salud.


title: Manuel Basualto

text: Utiliza baterías Ludwin y Tama. Con Los Tres, usaba una batería "The Modern Drum Shop". Los platillos eran preferentemente Zildjian, específicamente:


title: Super Bowl VII

text: La Super Bowl VII es el nombre que se le dio al partido de fútbol americano que definió al campeón de la temporada 1972-73 de la NFL. El partido se disputó el 14 de enero de 1973 en el estadio Los Angeles Memorial Coliseum de la ciudad de Los Ángeles, California y enfrentó al campeón de la AFC los Miami Dolphins y al campeón de la NFC los Washington Redskins. La victoria fue de los Miami Dolphins que se impusieron por 14-7 y de esta forma consiguieron su primer título de Super Bowl en su segunda visita a este juego, ya que habían perdido un año antes la Super Bowl VI.


title: Super Bowl VII

text: La Super Bowl VII empezó con un claro dominio de ambas defensas, aunque la de los Dolphins fue mejor ya que Jake Scott interceptó en 2 ocasiones al mariscal de los Redskins Billy Kilmer. Cuando terminaba el primer cuarto Howard Twilley atrapó un pase de 28 yardas lanzado por Bob Griese. En el segundo cuarto Jim Kiick con una carrera de una yarda pondría el resultado 14-0 para los Dolphins que se adelantaron de sorpresa y no dejaron ir dicha ventaja en lo que restaba del partido. Sobre el final del último cuarto los Redskins respondieron cuando Mike Bass recobró el balón y lo llevó hasta la zona de anotación. De esta forma la Super Bowl VII terminaba 14-7 a favor de los Miami Dolphins quienes ganaban su primer título de Super Bowl. Jake Scot fue elegido como el jugador más valioso por sus 2 interceptaciones.


title: Marchas de la Dignidad

text: Las Marchas de la Dignidad o movilización del 22 de marzo de 2014, mejor conocidas por sus siglas 22-M, es el nombre que recibe la protesta en forma de columnas provenientes de distintas partes de España, auspiciadas al calor del Movimiento 15-M y que desembocaron en Madrid el 22 de marzo de 2014 en protesta de las medidas gubernamentales durante la crisis económica de 2008 a 2014.


title: Marchas de la Dignidad

text: Los orígenes de la protesta se encuadran en el ciclo de protestas del 2011 al 2015 iniciadas por el Movimiento 15-M en España como consecuencia de la severa crisis económica y de la Gran Recesión mundial. A principios de 2014 diversos colectivos surgidos bajo el paraguas del Movimiento 15-M convocaron unas ‘Marchas’ o columnas de personas que saldrían andando desde distintas partes de España para confluir en Madrid.


title: Marchas de la Dignidad

text: El 22 de marzo de 2014 estas marchas de decenas de miles de personas entraron en Madrid desde diversos puntos de la ciudad, concentrándose en Atocha y extendiéndose hasta Colón. Los cálculos de los medios de comunicación estimaron una cifra de 1.500.000 de manifestantes, lo que la situaría entre las manifestaciones más masivas de la historia de la democracia española, cifra que varió entre los 2 millones estimados por los organizadores y los 36.000-50.000 estimadas por la delegación de Gobierno, destacado desfase de cifras que acaparó titulares en medios llamando al análisis de las imágenes aéreas.


title: Marchas de la Dignidad

text: Al concluir la manifestación se produjeron cargas policiales e incidentes en los que los servicios médicos recibieron petición de asistencia de 67 policías nacionales y municipales y 34 manifestantes. Inicialmente se produjeron también 24 detenciones, de los que tres eran menores de edad.


title: Marchas de la Dignidad

text: Diversos medios de comunicación o políticos se sorprendieron de su éxito de convocatoria (Julio Anguita había estimado una asistencia inicial de 100.000 personas), destacando la falta de cobertura o apoyo de la prensa o partidos tradicionales, destacando el ‘trabajo en equipo’ de personas individuales organizadas y la unión de muy distintos movimientos sociales (jornaleros, sanitarios, jubilados, movimiento anti-desahucios). Las que fueron llamadas como ‘Marchas de la Dignidad’ fueron la última gran movilización masiva del proceso de movilizaciones iniciado en 2011 y la mayor de todas por participantes. Fue también la primera manifestación en incluir una violencia activa por parte de los manifestantes de todo el ciclo de protestas iniciadas en 2011. De forma paralela al proceso de las ‘Marchas de la Dignidad’, el 11 de marzo de 2014 se fundó el partido político Podemos.


title: Tatumbla

text: En 1889, en la División Política Territorial de 1889 aparece como municipio del Distrito de San Antonio.


title: Boogiepop and Others

text: En 1999 comenzó a publicarse una adaptación a manga por Kouji Ogata. La historia tiene lugar en una ciudad japonesa sin mencionar, y sigue a cinco estudiantes de la Academia Shinyo mientras intentan armar el rompecabezas sobre una nueva droga y las desapariciones recientes entre la población estudiantil. Mientras que los maestros creen que solo son fugitivos, las alumnas susurran entre ellas acerca de la leyenda urbana Boogiepop, de quien se dice que es un "shinigami".


title: Boogiepop and Others

text: Los títulos utilizados en la serie "Boogiepop" se pueden separar en varios. El título completo en japonés de esta novela es "Boogiepop wa Warawanai Boogiepop and Other". La traducción de "Boogiepop wa Warawanai" es "Boogiepop nunca ríe". Esto se refiere al personaje Boogiepop, que generalmente se lo describe como un personaje inexpresivo, y nunca se lo ve reír o sonreír. "Boogiepop and Others" simplemente se refiere al personaje Boogiepop, y los "otros" personajes.


title: Boogiepop and Others

text: Mientras espera a que su novia llegue, Keiji Takeda ve a un hombre de aspecto harapiento atravesando la ciudad. Una persona bajo una capa negra habla con el hombre después de que se derrumba, reprendiendo a la multitud por no ayudarlo. Al llega la policía, los dos escapan, pero lo que más sorprendió a Takeda fue que la persona encapuchada tiene el rostro de su novia Touka Miyashita.


title: Boogiepop and Others

text: Al día siguiente, Miyashita actúa como si nada hubiera pasado el día anterior. Takeda trata de hablar con ella después de la escuela, pero con quien se termina reuniendo es con la muchacha encapuchada. Al enfrentarse a ella, la extraña se presenta como Boogiepop. Boogiepop afirma ser una personalidad dividida de su novia, que ha emergido para proteger al mundo. Boogiepop le explica a Takeda que Miyashita desconoce su existencia y que modificará sus recuerdos para explicar los períodos en blanco. Boogiepop ha aparecido esta vez para enfrentar a un devorador de hombres que se esconde en la escuela.


title: Boogiepop and Others

text: "Boogiepop and Others" fue adaptada a una película de imagen real con el mismo nombre dirigida por Ryu Kaneda, que se estrenó en Japón el 11 de marzo de 2000. La película fue dirigida por Ryu Kaneda y protagonizada por Sayaka Yoshino como Touka Miyashita / Boogiepop. MediaWorks, Hakuhodo y Toei Video participaron en la producción de la película.


title: Boogiepop and Others

text: El papel de Asumi Miwa como Naoko Kamikishiro fue considerado el más exigente de todos. Sus escenas fueron filmadas en rápida sucesión, por lo que terminó antes que el resto del elenco. Miwa consideró que la escena en la que se encuentra con Echoes por primera vez fue la más exigente de todas. Sayaka Yoshino abandonó sus vacaciones de verano para aparecer en la película y tuvo que actuar en el "traje de sauna" de Boogiepop, en días que alcanzaron los 35 °C. Maya Kurosu pasó dos meses en entrenamiento para poder actuar en las escenas de acción en su papel como Nagi Kirima.


title: Boogiepop and Others

text: Se planeó una campaña que consistía en estrenar la película antes de la serie de anime "Boogiepop Phantom", debido a la lógica de que los hechos ocurridos en "Boogiepop and Others" son anteriores a los relatados en la serie de anime mencionada, pero el estreno de la misma se pospuso hasta que la serie había casi terminado su primera emisión, con lo que esta estrategia no resultó.


title: Boogiepop and Others

text: Aunque la novela ligera y el manga son casi idénticos en trama y personajes, la película de imagen real difiere en algunas áreas del desarrollo e interacción entre los personaje. Suema desarrolla un enamoramiento por Kirima después de su primer encuentro en la película, pero este aspecto de su relación está ausente en la novela original. Saotome nota que con el tiempo, Manticore se había convertido en la Minako Yurihara original, y se preguntaba quién había sido realmente consumido. En la novela ligera y el manga retratan la personalidad de Manticore como dominante, sin dejar rastro de la Minako Yurihara original, aparte de su forma física adoptada. La película también muestra cómo Miyashita y Takeda comenzaron a salir, cuando Miyashita le da a Takeda un reloj por su cumpleaños, un elemento de su relación que no estaba cubierto en la novela ligera ni el manga.


title: Boogiepop and Others

text: La banda sonora de la película de "Boogiepop and Others", titulada "Boogiepop Kimi ni Tsutaetai Koto (Álbum de música inspirada en Boogiepop and Others)", fue compuesta por Yuki Kajiura e incluyó una amplia gama de estilos musicales que incluyen jazz, pop y piano. Cada una de las canciones originales compuestas representaba un tema de la película, como la canción "Forget-me-not", que representa temáticamente a Naoko Kamikishiro y Kimura Akio.


title: Boogiepop and Others

text: Una versión de la clásica obertura Die Meistersinger von Nürnberg de Richard Wagner se incluyó en el álbum como una canción adicional, con arreglos de Yoshihisa Hirano y dirigida por Orie Suzuki. La banda sonora fue lanzada originalmente en Japón por Media Factory el 25 de marzo de 2000.


title: Boogiepop and Others

text: Con motivo del vigésimo aniversario del debut de la novela original de Kouhei Kadono, se anunció una adaptación a anime de la misma. La serie fue dirigida por Shingo Natsume y escrita por Tomohiro Suzuki, con animación de Madhouse. Hidehiko Sawada se encargó de los diseños de los personajes, mientras que Kensuke Ushio se encargó de la composición musical. La serie se estrenó el 4 de enero de 2019 y se emite por AT-X y otros canales. Crunchyroll adquirió los derechos internacionales de transmisión vía "streaming" de la serie, a excepción de Japón.


title: Boogiepop and Others

text: La novela "Boogiepop and Others" ganó el cuarto concurso de novelas "Dengeki Game Novel" en 1997. Las novelas en inglés han recibido críticas favorables. También ha recibido elogios por romper "las reglas de la narrativa abierta", especialmente por como permite que los personajes crezcan en el lector.


title: Boogiepop and Others

text: El lanzamiento en inglés de la película de imagen real ha tenido una recepción mixta. Si bien los personajes y la trama fueron bien recibidos, los efectos especiales y los disfraces han sido descritos como "exagerados", pero "correctos para algo de este nivel y presupuesto". Ha sido recomendada principalmente para los fanáticos de Boogiepop Phantom, con el fin de obtener "una visión completa de los eventos de "Boogiepop"".


title: Ice Climber

text: Ice Climber (en japonés: アイスクライマー, "Aisu Kuraimā"; "Escalador del Hielo" en español), es un videojuego de plataformas para NES, desarrollado por Nintendo en 1985. El juego fue lanzado más adelante para Arcade, con el nombre de VS. Ice Climbers, en 1985. En algunos países de Europa el juego se distribuía con la consola. Esto incrementó fuertemente el conocimiento del juego fuera de Japón.


title: Ice Climber

text: El jugador 1 controla a un esquimal llamado Popo, mientras el jugador 2 controla a Nana. Ambos tienen que saltar con un martillo golpeando bloques de hielo para crear agujeros en el piso superior y poder subir a este. A medida que van subiendo, los pisos inferiores se van perdiendo, por lo que una caída resultaría mortal.


title: Ice Climber

text: Aparte de subir pisos, los jugadores tienen que cuidarse y acabar con focas (yetis en la versión americana), las aves, hielos y los osos polares que aparecen eventualmente para eliminar al jugador.


title: Ice Climber

text: Al subir al último piso, aparece la fase de bonus que consiste en escalar unas plataformas de hielo (no rompibles) recogiendo verduras (4 por fase), y, en el último nivel, saltar para agarrar las patas de un pterodáctilo que vuela de lado a lado del escenario.


title: Ice Climber

text: Este fue el primer juego programado por Kazuaki Morita, quien lo considera como su calentamiento en NES. Más tarde, Morita ha trabajado como programador principal en otros juegos, entre lo que destacan los de la saga Super Mario Bros., The Legend of Zelda o Star Fox 64.


title: Ice Climber

text: Los Ice Climbers aparecieron como personajes controlables en el juego Super Smash Bros. Melee. El jugador controla a Popo, mientras que Nana le sigue e imita sus movimientos y ataques. Cuando Nana es expulsada del escenario, desaparece, y el jugador puede seguir luchando con Popo. Si es este quien cae, el jugador pierde una vida y Nana desaparece del campo de batalla. El símbolo de la pareja es una berenjena, y en el juego aparecen enemigos clásicos de Ice Climber: Osos polares y Toppis. Su escenario de Target Test es una representación en 2,5D de los gráficos de NES.


title: Ice Climber

text: Los Ice Climbers han aparecido nuevamente como personaje controlable en Super Smash Bros. Brawl con un control similar a la entrega anterior, incluyendo esta vez un ataque Smash que les permiten crear un gran iceberg en el escenario de batalla.


title: Ice Climber

text: También aparecen en Super Smash Bros. Ultimate con un control prácticamente idéntico y como personajes secretos.


title: Ice Climber

text: Los carámbanos de hielo que se van formando en las plataformas aparecen en las versiones del juego Mario Bros. que incluye la serie Super Mario Advance en Game Boy Advance (en las versiones originales de Mario Bros. no existían tales carámbanos, no confundir con el enemigo de hielo).


title: Ice Climber

text: Temas e imágenes de Ice Climber aparecen regularmente en la clásica serie WarioWare de microjuegos de Nintendo. En "Kirby: Nightmare in Dream Land" y "Kirby Air Ride", cuando Kirby tiene la habilidad de congelar, usa el parka de Popo de la misma forma que se usa en la serie de Super Smash Bros. En "Tetris DS", un telón de fondo de Ice Climber hace su aparición, entre otros juegos clásicos de Nintendo. Las focas Topi permanecen, incluso fuera de Japón. "Daigasso! Band Brothers", un juego de música de DJ para el Nintendo DS, incluye el tema musical de la etapa de bonificación.


title: Borbotó

text: Borbotó (oficialmente "Borbotó") es el nombre de una pedanía de la ciudad de Valencia (España) perteneciente al distrito de los Poblados del Norte, situada al norte de su término municipal. Limita al oeste con Burjasot y Godella, al este con Carpesa, al norte con Masarrochos, Moncada y Benifaraig y al sur con Pueblo Nuevo. Su población censada en 2009 era de 742 habitantes (INE). Fue un pueblo hasta 1888, cuando pasó a ser pedanía de Valencia.


title: Borbotó

text: Según Joan Corominas, el término Borbotó proviene del árabe برّ أبو تر ("Barr Abū Tur"), es decir, "barrio de Abu Tur".


title: Borbotó

text: Borbotó proviene de una alquería andalusí, que fue tomada por Jaime I de Aragón durante la conquista de Valencia. El rey la donó a Guillem de Caportella en 1238, incluyendo los molinos y hornos, cosa bastante infrecuente ya que estos solían reservarse para control regio. Caportella, no obstante, la cedió a la Orden del Temple el 12 de noviembre de 1238.


title: Borbotó

text: Adquirió el título de "lugar" el 30 de agosto de 1258 y se convirtió en cabeza de la comanda de Borbotó. Tras la disolución del Temple permaneció en el Bailío de Moncada (Orden de Montesa) hasta la extinción de los señoríos en 1811. En ese momento se constituyó como municipio independiente, contando con algo más de 100 casas y dos escuelas a las que acudían unos 60 alumnos. En el Diccionario de Madoz (1845-1850) aparece la siguiente descripción:


title: Borbotó

text: El 12 de diciembre de 1888, y por decisión de los vecinos, Borbotó pasó a formar parte del municipio de Valencia.


title: Borbotó

text: En 1646 Borbotó tenía 50 casas, número que se duplicó a finales del siglo XVIII, contando con unos 600 habitantes. La población de Borbotó ha ido manteniéndose, con pequeños altibajos, a lo largo de todo del siglo XX, y en la actualidad tiene una ligera tendencia a la baja.


title: Borbotó

text: Borbotó depende del ayuntamiento de Valencia en consideración de barrio del distrito de Poblados del Norte (en valenciano "Poblats del Nord"). Sin embargo, dada su condición de poblamiento rural, cuenta, de acuerdo con las leyes estatales y autonómicas pertinentes, con un alcalde de barrio que se encarga de velar por el buen funcionamiento del barrio y de las relaciones cívicas, firmar informes administrativos y elevar al ayuntamiento de la ciudad las propuestas, sugerencias, denuncias y reclamaciones de los vecinos.


title: Borbotó

text: Durante el siglo XIX el principal motor de la economía era la producción de seda, trigo, cáñamo, alubias y hortalizas.


title: Borbotó

text: El núcleo urbano es compacto y nuclear, ya que se asienta en el cruce de varios caminos comarcales y locales que cruzan la huerta circundante. Tiene dos plazas principales, la de la Patrona (antigua plaza Mayor) y la del Moreral.


title: Borbotó

text: En Borbotó hay una gran tradición de pilota valenciana, por lo que cuenta con una importante cantera de jugadores. Celebra sus fiestas en honor de Santa Ana el 23 de septiembre, ya que, según la tradición, el 23 de octubre de 1699 el pueblo se libró de una fuerte inundación por mediación de su patrona, que dividió las aguas a su paso por el lugar. La fiesta se trasladó posteriormente a septiembre para coincidir con el calendario agrícola.


title: Borbotó

text: Existe una milenaria tradición en Borbotó. Dice que todo aquel que provenga de Benifayó para comer en dicha pedanía, deberá costear el festín. Sin duda era debido a las numerosas incursiones que realizaban las huestes de Benifayó buscando comida por esos ricos parajes de la huerta valenciana.


title: Mateo Iribarren

text: Durante la dictadura militar se autoexilió en Bulgaria a inicio de los años 80, estudió música y cine en aquel país. De regreso a Chile formó la compañía teatral "Bufón Negro" en 1990 junto a Alejandro Trejo y Alejandro Goic.


title: Mateo Iribarren

text: Su participación en cine es muy nutrida, actuando en filmes como Gringuito de Sergio Castilla, Amnesia de Gonzalo Justiniano, Tierra del Fuego de Miguel Littin, Mi famosa desconocida de Edgardo Vierek, El chacotero sentimental de Cristián Galaz, en donde también participó como guionista, y más recientemente en Pacto de fuga de David Albala. Como guionista es donde más congratulaciones se ha ganado, gracias a su trabajo en filmes como Un ladrón y su mujer, Fuga y Tony Manero.


title: Mateo Iribarren

text: Estuvo casado con la actriz Andrea Freund (2001-2015), con quien tuvo un hijo llamado Jack Iribarren. Su hijo mayor es Vicente Iribarren. Desde 2016 tiene una relación con la actriz Trinidad González. A fines de 2017 fue diagnosticado con cáncer de colon, lo que lo tuvo al borde de la muerte, logrando recuperarse luego de someterse a una operación y tratamiento de radio y quimioterapia.


title: El matrimonio de los peces rojos

text: El matrimonio de los peces rojos es una colección de cuentos de la escritora mexicana Guadalupe Nettel, publicada en abril de 2013 por la editorial Páginas de Espuma. Los relatos del libro exploran los paralelos entre el comportamiento de personas y el de los distintos animales y seres vivos con los que conviven. En palabras de la autora, el tema principal de la obra es «la animalidad de los seres humanos».


title: El matrimonio de los peces rojos

text: La obra obtuvo una buena recepción por parte de la crítica. Entre los aspectos elogiados se encuentran el uso de la ironía y la exploración de las relaciones y problemas de los personajes. El libro ganó la edición de 2013 del Premio de Narrativa Breve Ribera del Duero, de entre 863 manuscritos provenientes de veintiséis países, y ha sido traducido a idiomas como el inglés, francés, italiano y esloveno.


title: El matrimonio de los peces rojos

text: La obra está conformada por cinco relatos cuya acción se desarrolla en países en los que ha vivido la autora: Francia, España, China y México. Los cuentos son los siguientes:


title: El matrimonio de los peces rojos

text: Desde corta edad, Nettel estuvo interesada en la fisonomía y comportamiento de los animales, lo que la volvió asidua consumidora de documentales de la BBC sobre el tema y de los bestiarios de Ambroise Paré. Al momento de iniciar la escritura del libro, que coincidió con la época de una ruptura amorosa, se percató de que varias de las ideas que tenía en mente giraban en torno a animales u otros seres vivos, por lo que decidió generar la unidad de la obra a partir del concepto de personajes abrumados que convivieran con seres vivos que reflejaran su propia animalidad interna. De ahí la elección de los dos epígrafes que abren el libro, uno de Gao Xingjian que reza: «El hombre pertenece a esas especies animales que, cuando están heridas, pueden volverse particularmente feroces», y otra de Plinio el Viejo que señala: «Todos los animales saben lo que necesitan, excepto el hombre».


title: El matrimonio de los peces rojos

text: Una de las obras que sirvió como referente para el libro fue la novela "Mi perra Tulip", del escritor inglés J. R. Ackerley. Adicionalmente, cada historia posee elementos autobiográficos, por ejemplo «Felina», inspirada en la experiencia de Nettel viviendo en París cuando su gata mascota dio a luz, o «Guerra en los basureros», que surgió luego de que el edificio en que habitaba en Barcelona sufriera una infestación de cucarachas.


title: El matrimonio de los peces rojos

text: Entre las temáticas que explora el libro se encuentran los problemas en las relaciones de pareja, la maternidad, la lucha de clases, las crisis en la adolescencia, las enfermedades mentales, el aborto y la soledad. La idea de personajes que se identifican con otros seres vivos ya había sido plasmada en el libro anterior de cuentos de Nettel, específicamente en «Bonsái», relato en el que un hombre visita un jardín, se da cuenta de que en realidad era un cactus y decide asumir esa nueva identidad.


title: El matrimonio de los peces rojos

text: Previo a su publicación, el libro ganó la edición de 2013 del Premio de Narrativa Breve Ribera del Duero, de entre 863 manuscritos provenientes de veintiséis países. La obra, que fue presentada al concurso con el título provisional "Historias naturales", fue elegida ganadora por un jurado compuesto por Enrique Vila-Matas, Cristina Grande, Ignacio Martínez de Pisón, Samanta Schweblin y Marcos Giralt Torrente. Luego de anunciar la decisión, Vila-Matas aseveró, en relación con los cuentos que conforman la obra: «Los cinco relatos destacan por la alta calidad de su prosa, impecable tensión narrativa y unas atmósferas en las que lo anómalo se aposenta en lo cotidiano».


title: El matrimonio de los peces rojos

text: La obra fue publicada en abril de 2013 por la editorial española Páginas de Espuma. Al año siguiente fue traducida al inglés por J. T. Lichtenstein bajo el nombre "Natural Histories" y publicada por Seven Stories Press, lo que la convirtió en el primer libro de Nettel en aparecer en dicha lengua. Posteiormente fue publicada en francés por la editorial Buchet-Chastel, con traducción de Delphine Valentin, en italiano, traducida por Federica Niola para La Nuova frontiera, y en esloveno, con traducción de Veronica Roth.


title: El matrimonio de los peces rojos

text: La reseña del diario español "El País", escrita por Fernando Valls, afirmó que Nettel «se desenvuelve con indudable soltura en el género», además de destacar el uso de la ironía, la perspicacia en la observación de la conducta humana y la mezcla de elementos trágicos y cómicos; aunque criticó lo que consideró como uso frecuente «de lo extravagante y efectista». El manejo de la ironía también fue elogiado por la escritora boliviana Liliana Colanzi, en la reseña de la revista "Letras Libres", quien además alabó la exploración del lado salvaje y oculto de los protagonistas e identificó a «Guerra de los basureros» como uno de los cuentos «más memorables» del volumen. Este relato también fue resaltado de forma particular en la reseña del "Diario de Sevilla" como el más «impactante», mientras que la escritora española Marta Sanz se inclinó por «Hongos», al que consideró como el más «peculiar».


title: El matrimonio de los peces rojos

text: La profundidad de los personajes de la obra fue destacada en un artículo de la revista "Letralia" escrito por Berenice Ramos Romero, quien se refirió a la misma como «una poderosa reflexión sobre las relaciones humanas, los miedos y deseos que nunca escondemos tan bien como creemos»; así como por Roberto Cambronero Gómez, quien en una reseña publicada en la revista "ViceVersa Magazine" afirmó que el mejor aspecto del libro era «la melancolía y sensibilidad casi gótica de sus personajes». Ana Mirabal, del periódico "La Izquierda Diario", destacó en cambio «la tensión y la verosimilitud» del libro y resumió su opinión del mismo como: «Cinco relatos avasalladores, increíbles que dejan al lector estupefacto y reflexivo». La reseña del diario "El Cultural", por su lado, enfatizó la «maestría» de Nettel en el género del relato corto y calificó como «sobresalientes» a los cuentos «El matrimonio de los peces rojos», «Felina» y «Hongos»; aunque criticó «Guerra en los basureros» y «La serpiente de Beijin» por «la presencia excesiva de datos no esenciales».


title: El matrimonio de los peces rojos

text: La edición en inglés del libro también fue bien recibida. En la reseña de la revista "Words without borders", Kristina Fazzalaro calificó la prosa de Nettel como «precisa» y afirmó que las historias ponían al lector «al otro lado de un terrario» a través del cual se presentaban los distintos personajes. Carmela Ciuraru, de "The New York Times", se refirió a los relatos como «perfectos» y aseguró que Nettel creó «maravillosos paralelos entre las penas y locuras de sus personajes humanos y las criaturas con las que habitan».


title: Beba Granados

text: María Cristina "Beba" Granados (Buenos Aires, 1 de febrero de 1944) es una actriz y vedette argentina.


title: Beba Granados

text: Trabajó como bailarina clásica. Hizo su debut artístico con el ballet de Beatriz Ferrari ―que realizaba la coreografía de cuentos infantiles en Canal 7.


title: Beba Granados

text: Después de trabajar varios años como vedette y bailarina, junto a su esposo de esa época, Julio Jozami, fue dueña del restaurante Robertino y después del restaurante Au Bec Fin, en la calle Vicente López (Buenos Aires), que fue muy reconocido en los años ochenta.


title: Beba Granados

text: En los años 2000 participó en el programa de radio "Redespiertos", en radio La Red (AM 910), en el que tuvo a su cargo diferentes comentarios sobre gastronomía y enología.


title: Visita ad limina

text: La visita ad limina apostolorum es la visita que todos los obispos diocesanos deben realizar a "los hogares (templos) de San Pedro y San Pablo" en Roma. El objetivo de la visita no es tan solo visitar la tumba de los apóstoles, sino también el de informar al Papa, cada cierto tiempo, del estado de las diócesis que gobiernan.


title: Visita ad limina

text: Esta visita, que los obispos hacen a Roma cada cinco años, tiene como objeto venerar los sepulcros de los Santos Apóstoles Pedro y Pablo, ser recibidos por el Papa, y presentar la relación quinquenal que se envía con antelación. Salvo legítimo impedimento, lo debe realizar el obispo. En otro caso puede delegar en otra persona cualificada.


title: Visita ad limina

text: Durante esta visita, el obispo debe dar cuenta del estado moral y espiritual de su diócesis y todo lo relacionado con su gobierno. Esta visita puede ser realizada por el obispo titular, el coadjutor, el auxiliar o, con permiso de la Santa Sede, por un párroco. Generalmente la realiza el obispo titular de la diócesis y debe ser hecha, obligatoriamente, cada cinco años. Esta visita está regulada por el Código de Derecho Canónico en los cánones 399 y 400.


title: Visita ad limina

text: Los precedentes históricos que han marcado las distintas fases de implantación de este canon datan de una antigua costumbre inicial de visitas al papa, sin una obligación formal, pasando por los concilios bianuales de las provincias italianas, la insistencia en el cumplimiento de la costumbre de la visita anual de tres obispos sicilianos del papa León I en el , que en el el papa Gregorio I amplió a quinquenal, el papa San Zacarías, en 743, indicó que los obispos cercanos debía hacer la visita en persona, pasando por diversas fases, hasta que, en 1585, Sixto V emitió la Constitución "Romanus Pontifex" que constituyó la norma durante más de trescientos años.


title: Visita ad limina

text: La actual norma sobre las visitas "ad limina" se recoge en el decreto de la Congregación Consistorial, de Pío X, en 1909, que declara que cada obispo debe rendir cuenta al papa sobre el estado de su diócesis una vez cada cinco años.


title: Nueva Asociación para el Desarrollo Económico de África

text: El NEPAD o Nueva Alianza para el Desarrollo de África es un plan de acción para el desarrollo económico dentro de la Unión Africana.


text: Nació en 2001 como una organización internacional con sede en Sudáfrica con el objetivo de erradicar la pobreza, promover el despegue económico y el desarrollo del continente. Los países fundadores fueron: Argelia, Egipto, Nigeria, Senegal y Sudáfrica. El 12 de abril de 2008, en una cumbre en Dakar, se decidió su integración en la UA con el objeto de evitar confusiones entre las dos organizaciones.


text: En abril de 2009, Etiopía fue la representante del NEPAD en la cumbre del G20 celebrada en Londres, en donde se trataba el tema de la grave crisis económica mundial.


title: Campeonato de Primera División 1927 (Argentina)

text: El Campeonato de Primera División 1927, llamado oficialmente Copa Campeonato 1927, fue el cuadragésimo séptimo torneo de la Primera División del fútbol argentino, llamada por entonces "Primera División - Sección A", y fue el primer torneo organizado por la Asociación Amateurs Argentina de Football, resultado de la unión de las dos ligas preexistentes, la oficial Asociación Argentina de Football y la disidente Asociación Amateurs de Football. Para su conformación se mantuvieran los 26 equipos que disputaron el Campeonato de Primera División 1926 de la Asociación Amateurs, y solo 7 provenientes de la Copa Campeonato 1926 de la Asociación Argentina. También fue reincorporado Sportivo Barracas, que había sido desafiliado de la AAF durante la temporada anterior.


text: Se jugó en una sola rueda de todos contra todos, dado el alto número de participantes. Su disputa se extendió entre el 19 de marzo de ese año y el 12 de febrero de 1928, cuando se jugó el partido que consagró al ganador del certamen. No obstante, el desempate por el 30.º puesto se dirimió el 8 de abril.


text: El torneo tuvo una definición atípica, ya que al 31 de diciembre ocupaba el primer puesto el Club Atlético Boca Juniors, que había completado su participación con un triunfo por 2 a 1 en su visita al Club Atlético San Lorenzo de Almagro, mientras este último equipo, a la postre campeón, tenía seis partidos pendientes, por haber sido suspendidos en su momento. La consagración llegó al ganar consecutivamente los cinco finales, el último frente al Club Atlético Barracas Central en el encuentro postergado de la 25.ª fecha, por 3 a 1 en el estadio de Ferro Carril Oeste, con lo que consiguió un punto de diferencia sobre su escolta.


text: No se produjeron descensos, ya que la reglamentación establecía que los 19 equipos que estaban en Primera División en el momento de producirse el cisma de 1919, a los que se agregó al Club Atlético Vélez Sarsfield, considerado fundador de la ex-Asociación Amateurs de Football, solo descenderían en la segunda oportunidad consecutiva en que ocuparan uno de los puestos de descenso, que para este torneo eran los cuatro últimos de la tabla final.


text: Defensores de Belgrano y Tigre terminaron ambos en la 30° posición por lo que se debió jugar un desempate.


text: El ganador del desempate fue Defensores de Belgrano que quedó en la 30.º posición relegando a Tigre al primer puesto de descenso.


text: Ningún equipo descendió ya que Tigre, San Isidro, Estudiantes y Porteño se vieron beneficiados por las reglas que establecían que los 20 equipos que iniciaron la Asociación Amateurs de Football en 1919 debían ocupar dos veces puestos de descenso para perder la categoría. Con el ascenso de El Porvenir y Argentino de Banfield, el número de participantes del Campeonato de Primera División 1928 aumentó a 36.


title: Ramón Rato

text: Ramón de Rato Rodríguez San Pedro (Gijón, 1907-1998) fue un jurista, empresario y financiero español.


title: Ramón Rato

text: Fue el décimo hijo de una antigua familia asturiana, nacido en la casa solariega de los Rato en Caldones. Sus padres fueron José María de Rato y Duquesne, conde de Duquesne y Concepción Rodríguez San Pedro Alvargonzález y nieto de Faustino Rodríguez-San Pedro, abogado, ministro y alcalde de Madrid.


title: Ramón Rato

text: Licenciado en Leyes, académico de jurisprudencia y abogado, amplia estudios en la Universidad de Múnich. En su juventud recorrió Europa y escribió varios libros. Llegó a ser profesor ayudante de Derecho Penal en la cátedra de Quintiliano Saldaña, de quien fue discípulo.


title: Ramón Rato

text: La Guerra Civil le sorprende en Perú, donde le ofrecen una cátedra, pero decide regresar a España e incorporarse al bando franquista. El general Millán-Astray le otorga su confianza y funda junto con Víctor de la Serna, Ernesto Giménez Caballero, Juan Aparicio y Dionisio Ridruejo, Radio Nacional de España. Terminada la guerra cambia la toga de abogado por la de juez.


title: Ramón Rato

text: Compra el 80% del Banco de Siero, al que renombró Banco del Norte, crea el Banco Murciano y los de Siero en Ginebra y Amberes.


title: Ramón Rato

text: Compra una emisora de Radio en Toledo, lo que refunda en 1947 en la "Cadena Rato", un canal de radio que llegó a ser la Rueda de cadenas Rato.


title: Ramón Rato

text: En noviembre de 1966 fue detenido, junto a su hijo Ramón Rato Figaredo por delito monetario”, evasión de capitales a Suiza. El padre fue condenado en 1967 a tres años y una multa de 176 millones de pesetas y su hijo a dos años de pena y una multa de 44 millones. En el proceso también fueron condenados otros colaboradores entre ellos su hermano Faustino. Fue indultado por Francisco Franco en 1971 con motivo del 35 aniversario de la exaltación de Franco.


title: Ramón Rato

text: En julio de 1939 contrae matrimonio con Aurora Figaredo Sela (1914-2005) y son padres de tres hijos: Ramón, Ángeles y Rodrigo de Rato Figaredo .


title: Ramón Rato

text: Su hijo mayor, Ramón Rato (1940-2012) continuó con la actividad empresarial asociada a las emisoras de radio, y el 2 de abril de 1990 vendió 63 de las 72 emisoras de radio que poseía a la ONCE por cinco mil millones de pesetas (aproximadamente unos 30 millones de euros), dando lugar así a la red de emisoras Onda Cero. La hija primogénita de este, Patricia Rato Salazar, estuvo casada con el torero Espartaco entre los años 1991 y 2010.


title: Ramón Rato

text: Su hijo menor, Rodrigo de Rato, fue Vicepresidente Primero del Gobierno de España , director del Fondo Monetario Internacional y presidente de Bankia.


title: Ternera chow fun

text: La ternera chow fun (en inglés: "beef chow fun;" en chino simplificado: 干炒牛河 y en chino tradicional: 乾炒牛河) es un plato característico de cocina cantonesa, elaborado de carne de vaca o ternera stir-frying con "hefen" (fideo de arroz) y brotes de soja. Ha llegado a ser un plato muy nombrado en la cocina china en los restaurantes "yum cha" en Guangdong, Hong Kong e incluso fuera de las fronteras de China, al igual que el "cha chaan tengs".


title: Ternera chow fun

text: El principal ingrediente de este plato no es la carne de vaca sino el fideo chino denominado "ho fun", conocido también como "shahe fen", originario de la ciudad de Shahe en Cantón. El método más común de cocinar el "ho fun" es en sopa o stir fried. El "ho fun" puede ser «frito en seco» (es decir, sin su salsa) o «frito húmedo» (es decir, frito en una salsa). La versión seca del plato se hace primero friendo en un wok las tiras de carne de vaca hasta que se hagan a medias y luego se añade al aceite los brotes de soja y las cebollas. Entonces, el "ho fun" se añade y se remueve muy rápidamente. Durante la preparación se va salando con salsa de soja. Al final se vuelve a añadir la carne a medio hacer.


title: Ternera chow fun

text: Un factor importante en la elaboración de este plato es el denominado «"wok hei"» (鑊氣). El plato debe ser realizado sobre una llama alta y agitarse rápidamente y constantemente. No solo debe el "ho fun" ser removido rápidamente, sino que debe ser manipulado muy fuerte para que no se rompa en pedazos. Además la cantidad de aceite debe ser controlada de acuerdo con las necesidades del plato, la cantidad de ingredientes, etc. Una cantidad inapropiada arruinaría el sabor del plato. Debido a estos factores este plato suele ser uno de los más empleados al probar los chefs (susceptibles de ser contratados) en la cocina cantonesa. Es posible valorar las habilidades de un chef solo por la ejecución y la cata de este plato.


title: Solimania

text: Solimania () es la quinta ciudad más poblada de Irak y capital de la provincia de Suleimaniya, en el Kurdistán iraquí, entidad federal autónoma de Irak. En 2003, la ciudad tenía habitantes.


title: Solimania

text: Fue fundada hacia 1783-1784 por un príncipe kurdo llamado Ibrahim Pasha. Después fue la capital de su principado llegando a tener habitantes. En 1990 fue ocupada por Nawshirwan Mustafa, y desde entonces está controlada por la Unión Patriótica del Kurdistán (UPK).


title: Merlangius merlangus

text: El merlán o plegonero es la especie Merlangius merlangus, la única del género Merlangius, es un pez de la familia de los gádidos, común en las costas de casi toda Europa y el Mediterráneo.


title: Merlangius merlangus

text: El cuerpo es alargado y con la cabeza muy pequeña; el color es variable, con el dorso color castaño amarillento, azul oscuro o verde oscuro, los laterales son gris-amarillento y el vientro blanco plateado, a menudo con una mancha oscura en la parte superior de la aleta pectoral; la longitud máxima descrita para esta especie es de 70 cm, aunque su longitud máxima común es de unos 24 cm; No presenta espinas ni en la aleta dorsal ni en la aleta anal.


title: Merlangius merlangus

text: Los juveniles tienen bigotes en el mentón muy pequeños, pero tras la madurez sexual éstos desaparecen totalmente.


title: Merlangius merlangus

text: Es una especie bentopelágica y oceanódroma, que habita aguas de profundidad entre 10 y 200 m, aunque normalmente entre 30 y 100 m, en aguas templadas de casi toda Europa.


title: Merlangius merlangus

text: Normalmente se encuentra posado sobre la grava del fondo marino, pero también sobre arena o rocas; se alimenta de gambas, moluscos, pequeños peces, poliquetos y cefalópodos; migra al mar abierto sólo después del primer año de vida, donde se reúnen en grandes bancos para depositar los huevos, que son pelágicos.


title: Merlangius merlangus

text: Se ha pescado tradicionalmente para alimentación humana, consumido fresco, seco o en salazón; alcanzando precios intermedios en el mercado.


title: Complejo proteico

text: En bioquímica, complejo proteico es un grupo de dos o más proteínas. Los complejos proteicos son una forma de estructura cuaternaria. Las proteínas en un complejo están enlazadas mediante enlaces no-covalentes (interacciones proteína-proteína). Diferentes complejos tienen diferentes grados de estabilidad dependiendo de su función. La formación de un complejo proteico, a menudo, sirve para activar o inhibir la unión de otro componente, en un momento determinado una proteína puede interactuar con otra en lapsos cortos de tiempo (transducción de señales) o se pueden establecer interacciones fuertes y duraderas (cadherinas, unión de las células epiteliales).


title: Complejo proteico

text: Las proteínas individuales pueden participar en la formación de una gran variedad de complejos proteicos, diferencias en las composiciones de dichos complejos conllevan a que difieran en función, un ejemplo es la función de proteínas involucradas en la apoptosis, en condiciones normales una proteína puede estar involucrada en la sobrevida, sin embargo, luego de una cascada de señalizaciones esta proteína podría gatillar cambios que conduzcan a la muerte de la célula. La variabilidad de interacciones de una proteína individual con otras depende de muchos factores, algunos de ellos son:


title: Complejo proteico

text: Las enzimas (que también son proteínas) también son capaces de formar en ciertos casos complejos multienzimáticos. Estas interacciones aumentan la actividad y la estabilidad de la misma enzima, debido principalmente a que disminuye la pérdida por difusión del producto intermediario y sustrato de la enzima vecina. También podría deberse a cambios conformacionales y menor taza de desnaturación de la misma proteína.


title: Complejo proteico

text: Muchos complejos se han estudiado en detalle, en particular en el organismo modelo "Saccharomyces cerevisiae" (una cepa de levadura). Este es un organismo eucarionte relativamente simple, el estudio de estos complejos está siendo actualmente complementado con estudios del genoma y la elucidación de nuevas interacciones está en periodo de experimentación y comprensión.


title: Complejo proteico

text: La identificación experimental de la presencia de complejos es variada, descrita en más detalle en la sección interacciones proteína-proteína.


title: Complejo proteico

text: La "estructura molecular" de los complejos proteicos pueden ser determinados por técnicas experimentales como son "cristalografía de rayos X" o "resonancia magnética nuclear", incrementando los datos para su análisis y futura predicción de interacciones mediante herramientas bioinformáticas.


title: Complejo proteico

text: Mediante ingeniería genética se han adaptado proteínas para que formen complejos estables. Un ejemplo de ello es la utilización de la proteína de andamiaje (scaffolding protein) del celulosoma como columna central, las proteínas que posean un dominio de unión a esta proteína de andamiaje serán capaces de unirse mediante un enlace fosfodiéster y formar estructuras largas y estables. Estas macromoléculas podrían ser utilizadas en procesos industriales.


title: Ingeniería de mantenimiento

text: La ingeniería de mantenimiento es una rama de la ingeniería que se enfoca en la optimización de equipos, procedimientos y presupuestos para lograr una mejor mantenibilidad, fiabilidad de sistemas y disponibilidad de los equipos. También permite definir estrategias de control y mejorar los procesos dentro de la empresa de forma complementaria o independiente.


title: Ingeniería de mantenimiento

text: Dentro de las responsabilidades de la ingeniería de mantenimiento se encuentra el análisis de equipos, estimación de costos de mantenimiento y evaluación de alternativas, asegurar la optimización de la estructura de organización para el mantenimiento, aplicación de la programas y gestión de proyectos, previsión de piezas de repuesto, evaluación de las habilidades necesarias que se requieren para el personal de mantenimiento, evaluación de los riesgos de seguridad asociados con el mantenimiento de equipos, entre otros.


title: Ingeniería de mantenimiento

text: Los ingenieros de mantenimiento deben poseer un conocimiento significativo de la estadística, probabilidad y la logística, también en los fundamentos de la operación de equipos y maquinaria del cual es responsable.


title: Ingeniería de mantenimiento

text: La ingeniería de mantenimiento es cada vez más importante debido a las creciente demanda de equipos, sistemas, maquinarias e infraestructura. Desde la revolución industrial muchos dispositivos, equipos, maquinaria y estructuras se han vuelto más complejos, por lo que se necesita más personal y equipos tecnológicos necesarios para llevar a cabo las tareas propias del mantenimiento.


title: Ropa vieja (plato español)

text: La ropa vieja es un plato de la cocina española preparado a partir de sobras de otras comidas, que tiene su origen en el puchero andaluz y el cocido. Se considera que tiene origen en la gastronomía sefardí medieval.


title: Ropa vieja (plato español)

text: En la bahía de Cádiz, y parte de la provincia de Huelva, este plato es derivado del puchero andaluz. La carne se deshebra y se cocina con papas cocidas, garbanzos del mismo puchero y pasas o patatas fritas.


title: Ropa vieja (plato español)

text: En Castilla, la ropa vieja es un plato derivado del cocido. Se obtiene, tras retirar el caldo, friendo los garbanzos y parte de las carnes y verduras con huevo.


title: Ropa vieja (plato español)

text: En Canarias, la ropavieja se prepara a partir de los restos del puchero o como plato individual, sin haber preparado un cocido previamente. La carne y los garbanzos constituyen su base, a los cuales se les añaden ingredientes y especias como papas fritas en daditos, pimiento rojo, ajo, cebolla, laurel, tomillo y clavo de olor.


title: Bria Vinaite

text: Bria Vinaite (nacida como Barbora Bulvinaitė; Alytus, Lituania, 10 de junio de 1993) es una actriz lituana, conocida por su papel de Halley en la película de Sean Baker de 2017 "The Florida Project", que fue su primer papel actoral, por la cual recibió elogios de la crítica por su actuación.


title: Bria Vinaite

text: "The Florida Projec"t fue el debut actoral de Vinaite, donde interpretó el papel principal de una exestríper y madre soltera que vive en un motel económico cerca de Walt Disney World. Baker se puso en contacto con Vinaite después de verla en una publicación de Instagram, donde documentó su vida para poder mantenerse en contacto con amigos en la ciudad de Nueva York mientras vivía en Miami. Vinaite tuvo tres semanas de clases de actuación con la profesora de actuación Samantha Quan antes de que comenzara la filmación. Producción terminada en septiembre de 2016.


title: Bria Vinaite

text: Realizó un cameo en el video musical de «Nice for What» del rapero Drake, lanzado en abril de 2018. También tuvo un papel recurrente en la segunda temporada de The OA. Vinaite tendrá una próxima aparición en "Violent Delights" dirigida por Taylor DeVoe.


title: Bria Vinaite

text: Vinaite tiene muchos tatuajes; tuvo su primer tatuaje a la edad de 14 años. Durante esa época, fue enviada a un internado. Se fue de casa a los 18 años, eligiendo desarrollar su propia carrera en lugar de asistir a la universidad. A los 19, comenzó una línea de ropa llamada ChroniCal Designs, que vendía bikinis y gorras de béisbol con temática sobre la marihuana.


title: Anfiteatro de Córdoba

text: El anfiteatro de Córdoba es un antiguo anfiteatro romano situado en la ciudad de Córdoba (España). Construido en el , es el anfiteatro más grande conocido de Hispania y el tercero más grande de todo el imperio tras el Coliseo y el anfiteatro de Cartago, aunque en el momento de su construcción fue el más grande nunca construido. El anfiteatro estuvo en activo hasta principios del .


title: Anfiteatro de Córdoba

text: En los últimos años se ha planteado la construcción de un centro de interpretación del anfiteatro en la parte trasera de los terrenos del rectorado de la Universidad de Córdoba, lugar en el cual se halla el yacimiento donde se ha encontrado una porción del anfiteatro.


title: Anfiteatro de Córdoba

text: Los restos del anfiteatro cordubense se localizan bajo la antigua Facultad de Veterinaria, hoy Rectorado de la Universidad de Córdoba, en el que fue suburbio occidental, apenas a 200 metros de distancia del recinto amurallado, y junto a la vía Hispalis-Corduba, fosilizada en la actual Avenida Medina Azahara.


title: Anfiteatro de Córdoba

text: El edificio tenía planta elíptica, con cimientos de sillería estructurada en grandes casetones que sirvieron de apoyo al graderío. Su eje mayor mide unos 178 metros y su eje menor unos 140 metros, convirtiéndolo en el anfiteatro más grande de Hispania, y el tercero del imperio. La grada se dividía en tres partes (la Ima Cavea, la Media Cavea y la Summa Cavea) alcanzando una altitud de 20 metros. Poseía una capacidad de aforo aproximada de entre 30.000 y 40.000 espectadores.


title: Anfiteatro de Córdoba

text: El edificio fue construido en la época julio-claudia, a mediados del , siendo en ese momento en el más grande nunca construido. Posteriormente, en el , el edificio fue abandonado y sus materiales comenzaron a ser expoliados.


title: Anfiteatro de Córdoba

text: En noviembre de 2002, durante la cata arqueológica realizada en los terrenos que rodean al edificio del rectorado de la Universidad de Córdoba, se analizaron los restos de los que hasta el momento se pensaba que era el segundo circo romano de la ciudad. No obstante, debido a su planta elíptica y al descubrimiento de varias inscripciones de gladiadores se acabó determinando que en realidad se trataban de los restos del anfiteatro romano, cuya existencia se conocía pero no se sabía el lugar donde había estado situado.


title: Windows Media Center

text: Windows Media Center es una aplicación con una interfaz de usuario grande, diseñada para servir como equipo personal de cine en casa. Está incluida en Windows XP Media Center Edition como parte de dicha versión del sistema operativo. También es parte de Windows Vista (Ediciones Home Premium y Ultimate), Windows 7, Windows 8 y Windows 8.1, en estos 2 últimos se vende por separado como una característica de pago. Está diseñada para equipos que dispongan de control remoto (el cual puede incluir un botón verde con el logotipo de Windows), aunque también puede funcionar con ratón y teclado.


title: Windows Media Center

text: Dicho botón se utiliza para ejecutar Windows Media Center o volver al menú Inicio desde dentro de la aplicación. Media Center reproduce o visualiza en el equipo del usuario fotografías, vídeos y música provenientes de discos duros locales, unidades ópticas y ubicaciones de red. También clasificará el contenido multimedia por nombre, fecha, etiquetas y otros atributos de archivo. El contenido multimedia gestionado a través de Media Center puede ser reenviado a través de redes domésticas a aparatos de televisión, mediante las características Windows Media Center Extender de dispositivos especialmente diseñados para ese fin, o la consola Xbox 360.


title: Windows Media Center

text: En Windows 7 viene incorporado en las ediciones Home Premium, Professional, y Ultimate. A partir de Windows 8 es un producto de pago separado del sistema operativo. Para Windows 10 fue remplazado por el Reproductor de DVD de Windows.


title: Windows Media Center

text: Con una tarjeta sintonizadora de TV, Media Center puede reproducir y grabar programas de TV. Soporta diversos formatos señal, incluyendo alta definición (HDTV), como ATSC, DVB, ISDB y QAM (señales ClearQAM o cifrada con CableCARD); formatos análogos como antena estándar, cable o satélite con o sin aparato decodificador, y en todas las variantes PAL o NTSC. Es posible realizar grabaciones de TV de cualquier fuente y transmitir televisión en vivo o pregrabada a dispositivos Extender o la Xbox 360. Media Center soporta hasta 4 sintonizadores de TV (2 analógicos y 2 HDTV).


title: Windows Media Center

text: Los vídeos grabados del sintonizador por medio de Media Center, tiene extensión .wtv ("Windows Recorded TV Show") en Windows 7 en adelante, mientras en Windows Vista tenían extensión ".dvr-ms", ambos formatos proporcionan metadatos extendidos como nombre de la emisora, descripción y clasificación parental, además de aparecer en la categoría "TV Grabada" del Reproductor de Windows Media; sin embargo estos vídeos están protegido bajo un cifrado especial de huella digital, los vídeos sólo se visualizan en la misma cuenta de usuario (de la misma huella) quien lo grabó, impidiendo su distribución masiva.


title: Windows Media Center

text: Windows Media Center permite avanzar rápidamente o incluso evitar grabar de anuncios publicitarios mientras se está grabando.


title: Windows Media Center

text: La posibilidad de omitir anuncios automáticamente, puede agregarse instalando complementos externos (no soportados por Microsoft) como DVRMSToolbox, Lifextender o MCEBuddy.


title: Windows Media Center

text: Media Center permite la reproducción de vídeos provenientes de listas de reproducción a partir de direcciones URL, servidores y otros clientes.


title: Windows Media Center

text: Las características de conectividad de Media Center permiten utilizar varias conexiones de entrada y salida, como por ejemplo, cables tipo RCA (permite conexión a reproductores de cinta o grabadoras de vídeo analógicas), micrófonos, señales digitales de vídeo y otras. La conversión analógica a digital realizada con la tarjeta sintonizadora, permite al usuario adaptar medios más antiguos a formatos multimedia digitales.


title: Windows Media Center

text: Windows Media Center organiza y muestra música almacenada en el equipo o de ubicaciones en red. Se puede reproducir la música seleccionando "Mi música" en el menú de Inicio. En la vista predeterminada, los álbumes están organizados en orden alfabético con una vista de la carátula del álbum. Dichas carátulas pueden descargarse automáticamente de Internet o agregarse manualmente. El usuario puede crear listas de reproducción de diferentes canciones o álbumes, o también editarse directamente. Es posible editar o añadir listas de reproducción desde Windows Media Player.


title: Windows Media Center

text: Al reproducir música, el usuario puede hacer una pausa o avanzar rápidamente música, siempre y cuando los formatos de archivo lo soporten (p. ej., con MP3 funciona, pero no así con FLAC). El usuario también tiene la opción de iniciar la reproducción de música en modo aleatorio o repetición. También se pueden ver visualizaciones como en el Reproductor de Windows Media, aunque los dispositivos extensores no tienen esta opción.


title: Windows Media Center

text: Algunos sintonizadores de TV permiten la función de radio FM. Media Center admite la reproducción de todas las estaciones FM y guardarlas en presintonizaciones.


title: Windows Media Center

text: La última versión disponible de Windows XP Media Center Edition fue la denominada "2005 Update Rollup 2" (UR2). Se trataba básicamente de un Windows XP Professional Service Pack 2 (SP2) con la funcionalidad adicional de Media Center. Una característica importante y faltante en el Windows XP Professional con Media Center 2005, era el soporte a controladores de dominio. XP MCE 2005 fue la primera versión de Media Center que podría ser comprada independiente del equipo (anteriormente sólo era comercializada en equipos especializados de marcas conocidas), pero únicamente disponible bajo licencias OEM.


title: Windows Media Center

text: Windows XP Media Center 2005 funciona bien sobre hardware gama baja, tales como un Celeron D con gráficos integrados (aunque se necesitan al menos 256 MB de memoria de vídeo para visualizar contenido de HDTV).


title: Windows Media Center

text: Windows Media Center en Windows Vista incluye un sistema de menú rediseñado que aprovecha las capacidades gráficas del sistema operativo. Cada botón del menú principal que contiene secciones como "Música", "Vídeos" y "TV", es encerrado en un recuadro cuando se selecciona y para cada selección, aparece un submenú extendido horizontalmente. Cuando se selecciona cualquiera de las opciones, las entradas para cada uno se presentan en una estructura cuadriculada, con cada elemento a ser identificado por la carátula del álbum (si es un archivo de audio) o una imagen en miniatura (si es una imagen, un vídeo o una grabación de TV). Otras opciones relacionadas, tales como vistas diferentes para la colección de música si se selecciona "Música", se extienden horizontalmente a lo largo de la parte superior de la cuadrícula. Del mismo modo, otros elementos se identifican mediante sugerencias con ilustraciones. La cuadrícula para mostrar los objetos también se extiende horizontalmente, y el elemento seleccionado se amplía en comparación con el resto.


title: Windows Media Center

text: TV por Internet es una característica, que se integra con la versión de Windows Media Center de Windows Vista y permite al usuario navegar (mediante una interfaz de usuario como la biblioteca de vídeo sin conexión) y ver video difundido por Internet desde dentro de la interfaz de Media Center o Windows Media Center Extender. Actualmente, el software está en fase de pruebas beta y sólo ofrece contenidos de televisión pregrabados con licencia de MSN Video y una selección de varios vídeos de MTV solo en la versión en inglés.


title: Windows Media Center

text: En la versión en español para Latinoamérica, Media Center solo incluye acceso a los portales mixplay y Terra HD


title: Windows Media Center

text: Windows Media Center en Windows 7 incluye todas las características que se incluyeron en el TV Pack 2008 para Windows Vista, así como varias otras nuevas mejoras. Los usuarios han informado que Windows Media Center en Windows 7 es considerablemente más rápido y con menos errores que Windows Vista con TV Pack 2008. Algunas mejoras notables en Windows 7 Media Center incluyen: una nueva animación de inicio, una nueva mini guía de programación, mejoras en la barra de navegación, la opción de código de color en la guía por tipo de programa de TV, contenido de Internet más integrado con la señal de TV a través de la guía, compatibilidad nativa para QAM que permite encontrar canales con datos PSIP, compatibilidad con sub-canales ATSC con datos de programación. Todas las versiones de Media Center en Windows 7 admiten hasta cuatro sintonizadores de cada tipo (QAM, ATSC, CableCARD, NTSC, etc.).


title: Windows Media Center

text: Windows Media Center en Windows 8 resumidamente es la misma versión incluida en Windows 7 ya que rescata el mismo diseño y características de la versión de Windows 7.


title: Windows Media Center

text: Media Center en Windows 8 incluye soporte para la reproducción de películas en DVD lo cual no viene incluido en el sistema Windows 8 lo cual impide reproducir las películas en DVD a menos que tenga un software para reproducir películas en DVD o disponer de Media Center.


title: Windows Media Center

text: Media Center no se incluye por defecto en Windows 8 ya que se vende por separado mediante la función de agregar características a Windows 8.


title: Windows Media Center

text: Los usuarios de Windows 8 pueden comprar el Windows 8 Pro Pack con Media Center lo cual permite actualizar la versión de Windows 8 a Windows 8 Pro con Media Center incluido. Mientras los usuarios de Windows 8 Pro pueden comprar el Media Center pack lo cual le permite obtener Media Center.


title: Windows Media Center

text: Reproductor de DVD de Windows se reemplaza gratuitamente por el Windows Media Center al actualizar a Windows 10 en caso de que actualizase desde una versión de Windows anterior que lo incluyese. También está disponible en la Tienda como aplicación de pago.


title: Ralph Torres

text: Ralph Deleon Guerrero Torres (nacido el 6 de agosto de 1979) es un político republicano estadounidense de Saipán, Islas Marianas del Norte. Ha servido como el noveno gobernador de las Islas Marianas del Norte desde la muerte del gobernador Eloy Inos el 29 de diciembre de 2015. Anteriormente se desempeñó como el décimo vicegobernador, después de haber sido elegido para ese puesto en 2014.


title: Ralph Torres

text: Torres se graduó en Boise High School en 1996. Recibió una licenciatura en Ciencias Políticas de Boise State University en 2001. En 2004, comenzó a trabajar con su hermano en Torres Brothers, Abogados.


title: Ralph Torres

text: En 2008, Torres ganó las elecciones para la Cámara de Representantes de las Islas Marianas del Norte. En 2010, ganó las elecciones al Senado de las Islas Marianas del Norte, actuando en una variedad de roles. De 2010 a 2015 fue presidente del Comité de Salud y Bienestar. En febrero de 2013, se convirtió en el presidente del Senado.


title: Ralph Torres

text: Con más de la mitad de los votos en las elecciones para gobernador de 2014, Torres se convirtió en teniente gobernador de las islas marianas del norte el 12 de enero de 2015.


title: Ralph Torres

text: Tras la muerte del vigente gobernador Eloy Inos, Torres se convirtió en el gobernador de las Islas Marianas del Norte el 29 de diciembre de 2015. De acuerdo con la constitución, el presidente del Senado, Victor Hocog, se convirtió en teniente gobernador.


title: Ralph Torres

text: Torres aprobó un proyecto de ley, ley pública 19-42, que agrega un impuesto especial de mil dólares a las compras de pistolas, este es el impuesto más alto sobre las ventas de pistolas en los Estados Unidos. Sin embargo, este impuesto excesivo fue luego declarado como inconstitucional de acuerdo con la Constitución de los Estados Unidos y revocado por el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos.


title: Ralph Torres

text: En febrero de 2018, Bloomberg Businessweek informó que Torres y su familia han recibido millones de dólares en pagos del casino Imperial Pacific con sede en Hong Kong.


title: Ralph Torres

text: El 7 de noviembre de 2019, el FBI ejecutó una orden de registro e incautación para allanar la oficina, la casa y el automóvil de Torres, así como el bufete de abogados de sus hermanos y varios otros negocios en todo Saipán en busca de evidencia de fraude electrónico, planes para defraudar, conspiración, lavado de dinero y contribuciones ilegales de campaña.


title: Ralph Torres

text: En noviembre de 2019, la Cámara de Representantes de las Islas Marianas del Norte pidió la destitución de Torres en medio de una investigación en curso por el FBI sobre sus negocios.


title: Ralph Torres

text: Torres se enfrentó a una mayor reacción de acusación ante la creciente evidencia del uso indebido de fondos locales que violaban las leyes de adquisición de CNMI.


title: Ana Ribeiro

text: Ana María del Carmen Ribeiro Gutiérrez (Montevideo, 22 de octubre de 1955) es una historiadora, funcionaria, escritora, subsecretaria de Estado y profesora uruguaya. Sus obras están basadas en ensayos y novelas que relatan sucesos históricos del país. En la actualidad se desempeña como subsecretaria de Educación y Cultura


title: Ana Ribeiro

text: Ana Ribeiro nació en Montevideo, el 22 de octubre de 1955. En 1981 obtiene el título de Licenciada en Ciencias Históricas, con especialización en Historia Universal, en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación de la Universidad de la República. En el 2008, obtiene su Diploma de Estudios Avanzados (DEA) en el Doctorado de "Fundamentos de la Investigación Histórica" de la Universidad de Salamanca, en España. Su tesis, sobre la resistencia realista con eje Asunción - Montevideo durante las guerras de la independencia, fue publicada en 2013 con el título: ""Los Muy Fieles. Leales a la corona en el proceso revolucionario rioplatense. Montevideo-Asunción 1810-1820"" y obtuvo el Premio Extraordinario de doctorado de la Universidad de Salamanca, mejor tesis del año.


title: Ana Ribeiro

text: Ribeiro ha ejercido desde 1988 la docencia, sobre todo en la Universidad Católica del Uruguay, donde imparte clases hasta el día de hoy. En la misma ha dictado los cursos de "Corrientes Historiográficas", el "Taller de Historiografía Nacional" (de donde además fue Directora), “Historiografía siglo XX”, “Teoría de la Historia y Corrientes Historiográficas I y II” pertenecientes al Postgrado de Historia, “Modernidad-Posmodernidad”, “Principales corrientes de pensamiento en occidente”, “Teorías de la Comunicación IV” y de “Teoría Social III”, curso del cual se encuentra a cargo desde el 2007.


title: Ana Ribeiro

text: También ha ejercido la docencia en el Instituto de Profesores Artigas desde 1992 a 2004, impartiendo las clases de “Historia de la Historiografía” y “Teoría y Metodología de la Historia”. Durante 1999 y 2000 impartió el curso de “Historiografía Nacional”, perteneciente al Postgrado de Investigación Histórica del Claeh.


title: Ana Ribeiro

text: En 1999 participa como jurado en el programa de televisión "Martini y Antel preguntan" de Teledoce. Entre el 2000 y el 2001 hace lo mismo en el magazine vespertino Caleidoscopio, de Canal 10, con su sección dedicada a la Historia.


title: Ana Ribeiro

text: En el 2004, participa como panelista en el periodístico de Teledoce, Agenda Confidencial, conducido por Néber Araújo.


title: Ana Ribeiro

text: Además, desde 1979 a 2008 ejerció como profesora en varios centros de educación secundaria y de la Universidad del Trabajo del Uruguay.


title: Ana Ribeiro

text: Especializada en la historia del prócer José G. Artigas, publicó con la Editorial El País "Los Tiempos de Artigas" en seis volúmenes (1999). Posteriormente realizó una exhaustiva investigación en archivos paraguayos sobre la vida de este en Paraguay (desde 1820 hasta su muerte en 1850). Esto la llevó a profundizar la relación de Artigas con el Supremo Dictador José Gaspar Rodríguez de Francia que le diera asilo político, y a este mismo, material que fue reflejado en su obra "El Caudillo y el Dictador" (Planeta, 2004) y originó una estrecha relación con el país mediterráneo. El primero de los dos volúmenes de "Los muy fieles" es dedicado a los españolistas de Asunción, y el segundo a los de Montevideo, dado su gran conocimiento del S. XIX de ambos países.


title: Ana Ribeiro

text: En las Elecciones internas de Uruguay de 2009, apoyó al precandidato del Partido Nacional, Jorge Larrañaga.


title: Ana Ribeiro

text: De cara a las elecciones parlamentarias de octubre de 2019, fue la tercera candidata titular en la lista al Senado de Larrañaga. En diciembre del mismo año, aceptó secundar a Pablo da Silveira en el Ministerio de Educación y Cultura.


title: Kiltro

text: Kiltro es la primera película de artes marciales rodada íntegramente en Chile, y tiene como protagonista al actor y practicante de artes marciales Marko Zaror. También es la primera película realizada por el cineasta chileno Ernesto Díaz Espinoza. Tiene como gran mérito ser la primera película de artes marciales hecha en Sudamérica.


title: Kiltro

text: La trama gira en torno a "Zami" o Zamir (Marko Zaror), un joven descendiente de árabes que vive en el sector de Patronato y se enamora de una bella chica mitad árabe mitad coreana llamada "Kim" (Caterina Jadresic), hija de "Terán" (Man Soo Yoon), maestro de Taekwondo buscado por el vengativo "Max Kalba" (Miguel Ángel de Luca) por una antigua rencilla. Para defender a su amor platónico viaja al norte de Chile a buscar a "José Soto" (Alejandro Castillo), quien lo entrenará para vencer a Kalba y quien al final resulta ser su padre. Finalizado su entrenamiento, vuelve a Patronato y descubre que Max Kalba asesinó a su madre. A la mañana siguiente se dirige al escondite de Max Kalba, que tenía prisioneros a Kim y a Terán. Después de una ardua pelea, Zamir logra matar a Kalba y liberar a los dos prisioneros. Finalmente todo vuelve a ser normal, Zamir se gana el amor de Kim, y vuelve al norte a buscar a su padre.


title: Kiltro

text: En general esta película ha recibido buenos comentarios tanto por parte del público como de parte de la crítica especializada, teniendo entre otros reconocimientos, el premio al Mejor Director y Mejor Guionista para Ernesto Díaz Espinoza por parte de la revista de espectáculos "Wikén" del diario El Mercurio .


title: Kiltro

text: El crítico y profesor de cine Moisés Park afirmó que los elementos "orientalistas" son "orientalismos de segundo grado "; es decir, las referencias al oriente no representan el oriente directamente. Las representaciones son meras reproducciones de otros productos culturales que representan el oriente.


title: Iglesia de la Merced (Comayagua)

text: La Iglesia de la Merced es una iglesia católica en Comayagua, Honduras construida en 1550 durante la época colonial de Nueva España. Es la iglesia más antigua de Honduras aun en pie, siendo edificada en 1550 por el Fray Gaspar de Quintanilla con el nombre de Iglesia de la Inmaculada Concepción. También fue la primera iglesia hondureña en recibir la designación de catedral en 1561, aunque ahora funciona como parroquia. La iglesia está dedicada a la Virgen de la Merced y está ubicada en el casco histórico colonial de Comayagua.


title: Dos luchadores

text: Los Dos luchadores son un boceto de una escultura en arcilla de cerca de cuarenta centímetros de altura, atribuido a Miguel Ángel, datado cerca de 1525 y conservado en la Casa Buonarroti de Florencia.


title: Nivaria

text: Nivaria  o Ninguaria eran los nombres con los que los romanos conocían una isla que en la actualidad se suele identificar con la isla de Tenerife (Islas Canarias, España), en referencia a las nieves posadas sobre el volcán de la isla conocido como el Teide.


title: Iglesia de la Merced (Comayagua)

text: La iglesia fue edificada en 1550 por el Fray Gaspar de Quintanilla, no obstante a pesar de la creencia popular no es la primera iglesia de Honduras, ya que la primera hoy ya no existe y estaba localizada en Trujillo, pero si es el edificio colonial aun en pie más antiguo de Honduras junto la Fortaleza de Santa Barbara. En 1561 fue elevada al título de catedral, la primera de Honduras. En 1774 hubo un terremoto que destruyó una de las torres de la iglesia. En 1820, el presidente de Honduras, Coronado Chávez mandó a construir el retablo mayor. Hoy la iglesia sigue funcionando como parroquia y es un monumento histórico y turístico del país.


title: Dos luchadores

text: Los "Dos luchadores" se encuentran entre los pequeños bocetos atribuidos al célebre escultor, uno de los que la crítica ha recogido opiniones más favorables para su atribución. Esta obra fue reconstruida en 1926, a partir de algunos fragmentos por Johannes Wilde, encargado por entonces de la Galería Giovanni Poggi. Sin saber las circunstancias de la creación de la obra, desde entonces comenzaron a circular varias hipótesis.


title: Nivaria

text: El naturalista romano Plinio el Viejo fue el primero en dar testimonio escrito sobre las "Insulae Hesperidum" (Islas Hespérides) y se refiere a Ninguaria por sus nieves en invierno, las que cubren el actual pico del Teide. En el siglo IV, Cayo Julio Solino aportó el nombre de Nivaria para referirse a la misma isla de Plinio.


title: Iglesia de la Merced (Comayagua)

text: La iglesia tiene un diseño arquitectónico Barroco o Barroco americano o más Renacentista colonial tardía. Cuando fue edificada en 1550, fue construida de bajareque con techo de paja teniendo un aspecto diferente al que posee hoy, pero en 1561 fue reconstruida con su aspecto actual para darle una mejor presentación.


title: Dos luchadores

text: La primera hipótesis puso a la obra en relación con el "Hércules y Anteo" encargo realizado por Piero Soderini hacia 1508 a Miguel Ángel y que debería acompañar al David en el frente del Palazzo Vecchio. El artista estaba en ese período con los frescos de la bóveda de la Capilla Sixtina, pero parece que realizó un modelo que inicialmente había sido encargado al escultor Leone Leoni y que más tarde desapareció. Se sabe que, Miguel Ángel nunca trabajó en este encargo, aunque en Florencia se encontraba el bloque para esculpirlo. Se pensó entonces en Baccio Bandinelli, que se encontraba en 1525 en Florencia, pero el trabajo fue interrumpido por los desórdenes relacionados con la expulsión de los Medici. Se volvió a hablar de la obra en 1528, cuando Miguel Ángel estaba en la ciudad y aceptó el encargo, sin embargo, cambió de tema haciendo un nuevo boceto de "Sansón y los filisteos", que fue visto y comentado por Vasari. La caída definitiva de la República de Florencia y el regreso de los Medici, no gustó al artista que, cuando se liberó de los lazos que le unían a las obras encargadas por Clemente VII para la Basílica de San Lorenzo, regresó a Roma sin volver a su ciudad (1534). La obra fue adjudicada a continuación, definitivamente a Bandinelli, quien en 1535 realizó el "Hércules y Caco", que aún se encuentra en la Piazza della Signoria.


title: Iglesia de la Merced (Comayagua)

text: La iglesia fue construida con una capacidad de 500 feligreses y los días más ocupados para la iglesia son los domingos donde acuden unos 250 personas a misa.


title: Dos luchadores

text: Esta interpretación del boceto que ya se rechazó en 1928, cuando Wilde demostró la imposibilidad de realizar el tema de los «luchadores» en el bloque en el que se ejecutó la obra de "Hércules y Caco". Sin embargo, la idea de que el trabajo estaba destinado a la Piazza della Signoria ha seguido circulando entre los estudiosos, con comentarios positivos de Charles de Tolnay, Hartt y otros.


title: Dos luchadores

text: Wilde propuso entonces una correlación con la tumba de Julio II, en particular y como muy probable, que el grupo debía cumplir como una pieza de acompañamiento (de pendant) en una hornacina, con el "Genio de la Victoria", fechado alrededor de 1527 -1530. Esta es la hipótesis más aceptada.


title: Nevada Wolf Pack

text: Nevada Wolf Pack (español: "La manada de lobos de Nevada") es el equipo deportivo de la Universidad de Nevada en Reno, situada en Reno, Nevada. Los equipos de los Wolf Pack participan en las competiciones universitarias de la NCAA, en la Mountain West Conference. El apodo, a diferencia de la otra universidad que lo utiliza, NC State Wolfpack, se escribe por separado, en dos palabras: "Wolf Pack".


title: Nevada Wolf Pack

text: A principios del siglo XX, los deportistas de Nevada eran conocidos como los "Sagebrushers" (Artemisias, una planta propia del estado de Nevada).


title: Nevada Wolf Pack

text: Las montañas de Sierra Nevada, situadas al oeste de la localidad de Reno, son el hogar de numerosas manadas de lobos salvajes. Los estudiantes y los residentes de la zona estaban familiarizados con el animal. Fue en 1922 cuando un periodista local se refirió al espíritu del juego de los de Nevada como el de una "manada de lobos". El apelativo pronto caló entre los estudiantes, y fue adoptado oficialmente en 1923.


title: Nevada Wolf Pack

text: Solo otro equipo colegial usa este nombre, como se hace referencia con anterioridad, la Universidad de North Carolina State, y solamente se han enfrentado en una ocasión a lo largo de toda la historia, y fue en la primera ronda de la Fase Final del torneo de la NCAA de 1985, y los "Wolfpack" derrotaron a los "Wolf Pack" por 65-56.


title: Nevada Wolf Pack

text: El equipo de baloncesto fue creado en 1913, y pertenece a la Western Athletic Conference desde 2001, habiendo pasado con anterioridad por varias conferencias diferentes, la última de ellas la Big West Conference. Han jugado la Fase Final de la NCAA en 6 ocasiones, clasificándose para la misma ininterrumpidamente desde 2004. En dicha fase tienen un balance de 4 victorias y 6 derrotas. Han ganado un total de 17 campeonatos de conferencia, 4 de ellos (de 2004 a 2007) en la WAC.


title: Nevada Wolf Pack

text: Tan solo 6 jugadores ha aportado a la NBA en toda su historia, siendo el más conocido para el público español el pívot David Wood, que jugó, entre otros equipos de la Liga ACB, en el Barcelona y en el TAU Baskonia. En el Draft de la NBA de 2007 fue elegido Nick Fazekas, que firmó contrato con Dallas Mavericks. Mientras que en el Draft de la NBA de 2010, fue escogido uno de los mejores jugadores de la universidad, Armon Johnson. Destacar también al base Ramon Sessions, con una gran trayectoria en la NCAA y en la NBA, después de haber sido elegido en el puesto 56 en el Draft de la NBA de 2007.


title: The Shepherd: Border Patrol

text: The Sheperd: Border Patrol (Operación Peligrosa en Hispanoamérica) es una película del cine de acción del año 2008 protagonizada por Jean-Claude Van Damme y Scott Adkins y dirigida por Isaac Florentine quien dirigiera anteriormente Undisputed 2. La cinta contó con un presupuesto de $13 millones de dólares. La frase promocional del filme es "Bienvenido a México".


title: The Shepherd: Border Patrol

text: El argumento trata de un policía de Nueva Orleans, (Jean-Claude Van Damme) que debe enfrentarse con ex Navy Seals que tratan de traficar drogas desde México a los Estados Unidos.


title: The Shepherd: Border Patrol

text: La cinta se estrenó en Estados Unidos el 4 de marzo del 2008 directamente en video. Duró poco en las salas de cine en los países de América Latina donde se estrenó en la pantalla grande.


title: Escudo de Trujillo (Perú)

text: El Escudo de armas de la ciudad peruana de Trujillo le fue otorgado como símbolo heráldico el 7 de diciembre de 1537 mediante real cédula expedida por el Rey de España Carlos I. Es el símbolo institucional de la provincia ,distrito y ciudad metropolitana de Trujillo.


title: Escudo de Trujillo (Perú)

text: El escudo consiste de dos columnas de aguas azur, una corona del rey encima rodeada de perlas y piedras preciosas y dos bastones que abrazan las columnas; la letra K (inicial de Karolus, nombre del Rey) y en la parte posterior del Escudo un grifo (animal mitológico mitad león mitad águila) mirando hacia la derecha y abrazando a dicho escudo.


title: Escudo de Trujillo (Perú)

text: El escudo por sus aguas azules y blancas significa el dominio del mar; los bastos de cruces que sostienen la corona significan fortaleza y valor; el campo azul, justicia, alabanza, hermosura, perseverancia, lealtad y obligación de ayudar a los servidores no recompensados. El grifo, con su cuerpo de león y cabeza y alas de águila, representan la fuerza y la audacia.


title: Escudo de Trujillo (Perú)

text: Las dos columnas representan las Columnas de Hércules. Según la mitología romana, Hércules había puesto dos pilares en el Estrecho de Gibraltar, y se creía que eran el límite del mundo, la última frontera para los navegantes del Mediterráneo. Era el "Non Terrae Plus Ultra" (No existe tierra más allá). Plus Ultra (Más allá), desde 1515, ha sido el lema nacional de España, el lema viene escrito alrededor de las dos Columnas de Hércules.