title: Tabú: Jon Sistiaga

text: Ha tratado la muerte desde varias perspectivas, desde el respeto, teniendo en cuenta opiniones de pacientes y de especialistas multidisciplinares como psicólogos, filósofos y médicos. El estilo particular con el que el programa trata estos temas le ha convertido en un referente de la cadena #0 de Movistar+. El programa ha obtenido reconocimientos como el Ondas de 2016 al mejor programa de actualidad.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: La sala en cuestión ocupa todo el lado oriental del patio. Esta recibe su nombre por la pintura que ocupa la bóveda del cuarto central. Es la sala más larga del palacio, dividida en 3 cuartos iguales y dos pequeños que pudieran ser armarios, por su emplazamiento y falta de iluminación.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: También se la llamó sala de la Justicia y del Tribunal a partir del siglo XVIII. Se accede a ella desde la cabecera del Patio de los Leones por tres pórticos con arcos triples de mocárabes y decorados con rombos calados sostenidos por finas columnas. Por su disposición, la sala queda dividida en siete partes: tres habitaciones cuadradas, separadas por dos tramos rectangulares y alcobas en los extremos. En las habitaciones cuadradas se observan cúpulas de mocárabes y se accede a los tramos rectangulares que las separan a través de arcos dobles, tramos que también poseen bóvedas de mocárabes, al igual que las alcobas. Toda esta distribución y decoración realzan la luz que penetra en la sala, en la que se contrasta la pesadez de los arcos con la delicada ornamentación de sus muros, compuesta por inscripciones, así como por un zócalo de alicatados que rodeaba la sala, del que solo quedan dos fragmentos.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: Las pinturas que presenta la sala se encuentran en tres cúpulas de madera en forma de elipse y forradas de cuero. La pintura del centro podría estar representando a los diez reyes de la dinastía nazarí. Las de las bóvedas laterales nos muestran escenas caballerescas (de caza principalmente) y de temática amorosa y posiblemente cuentan leyendas o aventuras de reyes musulmanes. A pesar de esto, las pinturas son claramente cristianas, lo que queda patente en la representación de temas musulmanes, mucho más torpe e imprecisa que la de los cristianos.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: El taller toledano en su proyección hacia Andalucía, nos ofrece uno de los ejemplos más singulares de la pintura gótica del siglo XV en las escenas sobre cuero que cubren las tres falsas bóvedas de la Sala de los Reyes de la Alhambra de Granada. Desde el punto de vista formal, dichas escenas resultan cercanas al gótico lineal, ya que predomina el dibujo y posee un modelado muy somero, aunque han desaparecido ya los convencionalismos de los pintores románicos y los escenarios arquitectónicos son análogos a los de los relieves. Con frecuencia, como en la miniatura del gótico lineal, los fondos son de oro, aplicado en panes.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: El estilo, con bastantes recuerdos del gótico lineal en el abundante empleo de la línea y el dorado, responde también a los caracteres del Trecento: en los rasgos de las figuras, la preocupación por el volumen, así como en algunas indumentarias que evidencian notas florentinas. El conjunto se debe sin duda a artistas cristianos conocedores del mundo musulmán, en donde se mezclan la estética italiana con la islámica, poniéndose de manifiesto la influencia del taller toledano como base de la amistad existente entre don Pedro I de Castilla y Muhammad V de Granada por esos años.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: En las bóvedas vemos una rica iconografía de carácter profano. En este sentido, hemos de advertir que estas pinturas de las sala de los reyes son el mejor ejemplo de pintura gótica profana, de difícil interpretación por otra parte. De las tres bóvedas, la central presenta a varios reyes, que, por considerarse los de la dinastía nazarí, permiten fechar las pinturas entre 1396 y 1408. A primera vista la más atrayente puede resultar ser la pintura de los reyes aunque en ningún momento hemos de olvidar la importancia que poseen las dos bóvedas laterales, pues en ellas se representan escenas de caballería y de amor, probablemente inspiradas en algún texto literario novelesco aun no identificado. Cristianos casi la totalidad de los personajes y cristiana la arquitectura del fondo, el caballero moro que figura en lugar preeminente presta a la composición sabor de romance fronterizo.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: Volviendo a lo dicho, la obra cuenta con inspiración caballeresca en la literatura de la época, sin olvidar contactos con las artes decorativas en donde se combinan temas de amor cortés, caza y juego con elementos fantásticos y simbólicos, en los que se une la estética islámica con la cristiana.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: Las pinturas tienen una técnica muy laboriosa. Se trata de planchas de madera de peralejo bien cepillada y formando una elipse. Sobre la superficie cóncava se extiende el cuero mojado, pegándolo con un baño de cola y claveteado con pequeños clavos de cabeza cuadrada cubiertos de estaño para evitar la oxidación. Sobre el cuero se dispone una capa de yeso, caña y cola de 2 cm de espesor ya tostada y pintada de rojo. Sobre esta capa y con un punzón se dibujan los temas.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: En el siglo XVIII se produjo el verdadero impulso de revalorización de temas árabes. Esto tuvo como punto de partida la iniciativa de la Real Academia que a mediados del siglo XVIII promovió la publicación de las antigüedades árabes de Granada y Córdoba. En esta publicación se llevaron a cabo copias de las obras musulmanas para su estudio y divulgación. Estas copias fueron realizadas por muchos autores, no obstante debemos destacar la labor emprendida por Sarabia que copió las obras de las bóvedas de la sala de los reyes en seis lienzos y las copias realizadas con posterioridad por otros autores como Joaquín Ballester (bóveda derecha) y Joseph Mugía, quienes pudieron realizar sus copias con mayor libertad. Este somero ejemplo nos da una idea de la importancia de estas pinturas y sobre todo de la importancia que tienen para el estudio múltiples representaciones de una misma obra. Todo esto prueba el valor y preocupación que por estas pinturas se ha mantenido desde el siglo XVIII hasta nuestros días. En la actualidad se siguen estudiando como uno de los mejores ejemplos de la pintura trecentista y gótica profana castellana.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: La obra ofrece toda una serie de interrogantes, tanto en relación con la identidad del artista y del cliente como en torno a la interpretación iconográfica. En la bóveda central, dispuestos simétricamente en torno a su espacio oval y conversando entre sí, se sitúan diez figuras de musulmanes, sentados sobre cojines, lujosamente ataviados, destacando sobre un fondo dorado, con una decoración de estrellas en su eje. En sus extremos se sitúan dos escudos de la Orden de la Banda con cabezas de sierpes y leones custodiándolos.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: La identificación de los diez personajes ofrece diferentes interpretaciones: para unos será la representación de los reyes de la dinastía nazarí de Granada (Gómez Moreno); otros piensan que se trata de un consejo árabe (Contreras); una tercera postura apunta hacia personajes de la aristocracia granadina o fantásticos guerreros, sorprendidos en el momento en que son investidos de la Orden de la Banda. Una última posibilidad es que se trate de Muhammad V acompañado por sus cortesanos. Podríamos decantarnos por la primera interpretación, ya que probablemente es la que más se ajusta, tanto a la funcionalidad de la sala, como a la composición de la obra.


title: Sala de los Reyes (Alhambra)

text: En las bóvedas laterales, parecen representarse las escenas secuenciales de un relato novelesco medieval, en el que unos caballeros, claramente identificados por sus ropas musulmanas y cristianas, realizan diversas pruebas para obtener los favores de una dama. La historia que comienza en la bóveda izquierda, puede tener su desenlace en la bóveda de la derecha, sucediéndose distintos episodios como la cacería de animales salvajes, el juego del ajedrez o la justa entre caballeros. Todas las escenas se desarrollan entre una extraordinaria representación de la naturaleza: aves y animales silvestres en movimiento entre una profusa vegetación y arboleda.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: El calendario gregoriano proléptico (del griego πρόληψις; prólēpsis, "conocimiento anticipado") tiene por objeto convertir al calendario gregoriano las fechas que preceden a su introducción oficial en 1582 (habitualmente, de fechas procedentes del calendario juliano, aunque el término se hace extensivo a otros calendarios). En los países que adoptaron el calendario gregoriano más tarde, las fechas posteriores (entre 1582 y la adopción local) también se suelen transformar utilizando el calendario proléptico.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: El calendario gregoriano proléptico es explícitamente requerido para la conversión de las fechas anteriores a 1582 por la norma ISO 8601:2004 (cláusula 4.3.2.1 Calendario gregoriano) si las partes del intercambio de información están de acuerdo. Es también utilizado por la mayoría de estudiosos de la cultura maya, especialmente cuando convierten fechas de la "cuenta larga" (siglo I a. C.-siglo X). Aun así, ni los astrónomos ni el resto de historiadores lo utilizan sistemáticamente, dado que la diferencia entre el calendario juliano y el gregoriano no es relevante para una gran mayoría de referencias de datación, en las que solo se hace constar el año.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: La práctica más correcta para los historiadores que citan documentos de una determinada época es dar la fecha original y añadir como notas cualesquiera otros datos contextuales, conclusiones sobre el calendario utilizado y equivalencias en otros sistemas de calendarios. Esto facilita la posibilidad de re-evaluar las evidencias utilizadas.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: Para estos calendarios se pueden distinguir dos sistemas de numerar años desde el nacimiento de Cristo (d. C.). Beda y otros historiadores más tardíos no utilizaron el cero latino ("nulla"), como año cero, así que el año precedente al año 1, es el año 1 antes de Cristo (1 a. C.). En este sistema, el año 1 a. C. es un año bisiesto (al igual que en el calendario juliano proléptico). Matemáticamente, es más conveniente incluir un año 0 y representar los años anteriores como negativos, con el propósito concreto de facilitar el cálculo del número de años entre un año negativo (a. C.) y uno positivo (d. C.). Esta es la convención utilizada en la numeración de años astronómica y en el sistema de fecha estándar internacional, ISO 8601. En estos sistemas, el año 0 es un año bisiesto.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: A pesar de que el calendario juliano nominalmente empezó en el 45 a. C. (cuando fue implantado por Julio César), el día bisiesto entre los años 45 a. C. y el 1 a. C. estuvo situado en una fecha irregular. El calendario juliano con un día adicional cada cuatro años (años bisiestos) solo se utilizó regularmente desde el fin del año 4 d. C. hasta 1582 o más tarde.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: El calendario gregoriano proléptico es a veces utilizado en programas de ordenador para simplificar el manejo de fechas antiguas. Por ejemplo, es el calendario utilizado por MySQL, SQLite, PHP, CIM, Delphi, Python y COBOL.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: En las fechas anteriores a la introducción del calendario gregoriano, la relación de fechas entre los calendarios juliano y gregoriano proléptico quedan como sigue:


title: Calendario gregoriano proléptico

text: En la tabla siguiente se asume un día de salto en el calendario juliano el 29 febrero, pero en realidad, el día del salto del calendario juliano (el día "bisextil") era el "ante diem bis sextum Kalendas Martias" en latín, es decir, el 24 de febrero (la fecha seis días antes del inicio de marzo, considerando que en el calendario juliano febrero tiene 30 días, fecha que se repetía una vez cada cuatro años -24 de febrero bis-) (ver reforma juliana), por lo que se da una correlación irregular de las fechas entre el 24 y el 29 de febrero de los años bisiestos.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: La correlación entre fechas julianas y fechas gregorianas presenta un problema añadido, relativo a los sucesivos cambios históricos de la fecha utilizada para el cambio de año. Según épocas y países, el comienzo del año (en el caso más generalizado, el 1 de enero) se ha desplazado al 25 de marzo, al 25 de diciembre o incluso al 29 de agosto, de acuerdo con distintas efemérides religiosas o astronómicas. Por ejemplo, todavía en 1564, un reino consolidado como Francia tuvo que promulgar el Edicto de Roussillon para unificar el comienzo del año al 1 de enero en todo el país.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: En consecuencia, en estos lugares y períodos, antes de aplicar las fórmulas del calendario proléptico gregoriano, debe conocerse primero si el año de la fecha juliana tiene su origen el 1 de enero o en otra fecha distinta.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: El calendario romano comenzaba el año el 1 de enero, que siguió siendo el comienzo del año después de la reforma juliana. Sin embargo, incluso después de que los calendarios locales fueron alineados con el calendario juliano, en muchos casos el año nuevo año comenzaba en fechas diferentes. El calendario de Alejandría en Egipto comenzaba el año 29 de agosto (30 de agosto después de un año bisiesto de Alejandría). Varios calendarios provinciales locales fueron alineados para comenzar el año el día del nacimiento de Augusto, el 23 de septiembre. El período de la indicción en el Imperio Bizantino, donde se utilizaba el calendario juliano, causó que el año comenzará el 1 de septiembre; esta fecha se sigue utilizando en la iglesia ortodoxa para el comienzo del año litúrgico. Cuando el calendario juliano fue adoptado en el año 988 por Vladimir I de Kiev, el año fue contabilizado como el "Anno Mundi 6496", que comenzaba el 1 de marzo, seis meses después del inicio del año bizantino "Anno Mundi" con el mismo número. En 1492 (AM 7000), Iván III, según la tradición de la iglesia, realineó el comienzo del año al 1 de septiembre, por lo que el AM 7000 solo duró seis meses en Rusia, del 1 de marzo al 31 de agosto de 1492.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: Durante la Edad Media el 1 de enero retuvo el nombre de "Día de año nuevo" (o un nombre equivalente) en todos los países católicos de Europa Occidental, ya que el calendario medieval continuó mostrando los meses de enero a diciembre (en doce columnas que contienen de 28 a 31 días cada uno), al igual que hacían los romanos. Sin embargo, la mayoría de esos países comenzaron la numeración de su año el 25 de diciembre (la Natividad de Jesús), el 25 de marzo (la Anunciación de Jesus), o incluso Pascua, como en Francia (vea el artículo Año Litúrgico para más detalles).


title: Calendario gregoriano proléptico

text: En la Inglaterra anglosajona, el año comenzó con más frecuencia el 25 de diciembre, que como el solsticio de invierno, había marcado el inicio del año en los tiempos paganos, aunque la fecha del 25 de marzo se documenta ocasionalmente en el siglo XI. A veces, el comienzo del año se desplazó hasta el 24 de septiembre, el inicio de la llamada "indicción occidental" introducido por Beda. Estas prácticas cambiaron después de la conquista normanda. De 1087 a 1155 el año inglés comenzó el 1 de enero, y desde 1155 hasta 1751, el 25 de marzo. En 1752 se trasladó de nuevo al 1 de enero.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: Incluso antes de 1752, el 1 de enero fue tratado a veces como el inicio del nuevo año -por ejemplo, por Pepys- mientras que el "año a partir del 25 de marzo, fue llamado el año civil o legal". Para reducir las ambigüedades en la fecha, no era raro que las fechas entre el 1 de enero y el 24 de marzo se escribiesen como "1661-1662", explicando al lector que el año 1661 mantenía el conteo a hasta marzo de 1662, contando también desde enero el comienzo del año.


title: Calendario gregoriano proléptico

text: La mayoría de los países de Europa Occidental cambiaron el primer día de su año numerado al 1 de enero, mientras que todavía estaban usando el calendario Juliano, antes de adoptar el calendario gregoriano, muchos durante el siglo XVI. La siguiente tabla muestra los años en los que varios países adoptaron 1 de enero como el comienzo del año. Los países de Europa del Este que siguieron bajo el influjo de la iglesia ortodoxa, comenzaron el año el 1 de septiembre a partir de 988. El calendario rumi, utilizado en el Imperio Otomano, comenzaba el año civil el 1 de marzo hasta 1918.


title: Ivan Kaye

text: Ivan Blakeley Kaye (1 de julio de 1961), es un actor inglés. Es conocido por sus papeles del Dr. Johnathon Leroy en "EastEnders", Bryan en "The Green Green Grass", el duque de Milán en las tres temporadas de "The Borgias", e hizo el papel del rey Aelle, en las primeras cuatro temporadas de la serie "Vikingos".


title: Ivan Kaye

text: Además de inglés también tiene conocimientos de francés y español. Como su nombre de pila indica tiene ascendencia rusa. En la actualidad reside en el Reino Unido.


title: Ivan Kaye

text: Apoya causas benéficas como la "Hounslow Urban Farm", una granja de animales educativa localizada en Londres y del refugio de animales "The Mayhew". Está a favor de la protección de los animales y el medio ambiente. También apoya la campaña "Justice for Andrew Jones" cuya meta es lograr que los asesinos del adolescente asesinado en 2003 en Liverpool sean juzgados.


title: Ivan Kaye

text: Ivan Kaye hizo su debut en el teatro en 1980 en el Sadler's Wells Theatre (Londres) como Willie Wonka en una versión teatral de "Charlie y la fábrica de chocolate." Más papeles teatrales viniero en los 80s y 90s, como en el Royal National Theatre ("The Rocky Horror Show").


title: Ivan Kaye

text: En 1990, comenzó su carrera en televisión con un cameo en "The Paradise Club" y "The Bill". En 1992 tuvo el papel de Sam Sterne en el programa criminalístico "Sam Saturday". Desde entonces ha hecho más de 50 papeles en televisión y, desde 2004, en películas ("Layer Cake", "Control").


title: Ivan Kaye

text: Sus papeles recientes incluyen el de Polo Yakur en "Assassination Games" (2011), el duque de Milán Ludovico Sforza en "The Borgias" (2011-2013), Joshua Collins, padre del personaje de Johnny Depp en Sombras tenebrosas (2012), el guerro vikingo Ivar el Deshuesado en "Hammer of the Gods" (2013), Mick Sturrock en "The Coroner" (2015-2016) y el rey sajón Aelle de Northumbria en "Vikingos" (2013-2017).


title: Ivan Kaye

text: Aparte de sus papeles como villano como el de Polo Yakur y el del inescrupuloso duque Ludovico no es sino su papel del rey Aelle - en "Vikingos," el antagonista y enemigo de Ragnar Lothbrok (Travis Fimmel) - que le ha dado forma a su carrera. Su actuación en la segunda parte de la cuarta temporada de "Vikingos" ha sido objeto de interés debido a su papel en la muerte de Ragnar y su posterior muerte a manos de los vengativos hijos de este.


title: Ivan Kaye

text: Los papeles que llevó a cabo a principio de su carrera internacional fueron el de Reuben Starkadder en la película "Cold Comfort Farm" (1995) y el de Adonías en la película "Solomon" (1997). También es conocido por sus papeles del Dr. Johnathon Leroy en 27 episodios de la telenovela "EastEnders" en 2003-2004 y el de Bryan en "The Green Green Grass" (2005-2009).


title: Ivan Kaye

text: Kaye ha participado en tres cortometrajes y prestado su voz a varios personajes en videojuegos como en "Warhammer 40,000: Fire Warrior" (2003) y "" (2011) como también ha participado como protagonista en las comedias producidas por él y Douglas McFerran. Desde octubre de 2017 a enero de 2018 volvió al teatro con el papel de Tom Kettle en "The Ferryman" en el Gielgud Theatre en Londres.


title: Ivan Kaye

text: En abril/mayo de 2018 Ivan Kaye volvió a la televisión para el papel de Pesca en la miniserie "The Woman in White". En la película "For Love or Money: An Unromantic Comedy" hizo del padre de la protagonista.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: La Hermandad de las Tres Caídas de San Isidoro es una hermandad de culto católico instaurada en la ciudad de Sevilla. Su sede canónica es la iglesia de San Isidoro, desde la que hace su estación de penitencia hacia la catedral de Sevilla en el transcurso de la Semana Santa en Sevilla.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: Su nombre completo es Antigua e Ilustre Hermandad del Santísimo Sacramento, María Santísima de las Nieves y Ánimas Benditas del Purgatorio y Pontificia y Real Archicofradía de Nazarenos de Nuestro Padre Jesús de las Tres Caídas, Nuestra Señora de Loreto y Señor San Isidoro.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: La actual cofradía es el resultado de la unión mediante concordia otorgada en 1975 de dos antiguas corporaciones existentes en el templo de San Isidoro.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1526 la toledana Teresa Enríquez funda la "Hermandad del Santísimo Sacramento María Santísima de las Nieves". Paralelamente, se funda la "Hermandad de las Ánimas Benditas del Purgatorio". No obstante, muchos hermanos pertenecían a ambas hermandades, por lo que se fusionaron en el en las


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: "Ilustres y Antiguas Cofradías Unidas del Santísimo Sacramento, María Santísima de las Nieves y Animas Benditas del Purgatorio", aprobándose sus ordenanzas por el Consejo de Castilla el 26 de mayo de 1788. Esta hermandad tuvo siempre su sede en la iglesia de San Isidoro.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: Por su parte, la cofradía de las Tres Caídas se funda el 19 de marzo de 1605 en el convento de San Benito de la Calzada por varias personas que deseaban contemplar las Tres Caídas o Humillaciones del Señor camino del Calvario, con el nombre de "Hermandad de las Tres Humillaciones y Madre de Dios del Arco". La advocación de la dolorosa pudo deberse a la proximidad del convento con la arcada de los Caños de Carmona. En su origen, la hermandad estaba controlada por el gremio de los cocheros.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1607 la hermandad de las Tres Caídas radicaba ya en la iglesia de Santiago el Mayor, de donde pasaría a la parroquia de San Roque. Es en esta parroquia donde la corporación encargó la primitiva talla del nazareno a Pedro Nieto Montañés en 1638 y donde se ligaría el gremio de los palafreneros de las casas nobles. En el año 1638 la hermandad regresó a Santiago donde padeció multitud de dificultades, llegando casi a la extinción, debido a las trabas puestas por los clérigos de la citada iglesia.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: El 17 de abril de 1668, tras tres décadas de estancia en Santiago, la corporación se trasladó a la parroquia de San Isidoro. La marcha de la citada iglesia fue dolorosa pues el cura de Santiago impidió que la imagen titular saliera de la iglesia sujetando su peana a una viga con una cadena y cerrándola con candado. Ante tal actitud la corporación optó por dejar en depósito la imagen titular a un feligrés de la parroquia a cambio de mil doscientos cincuenta reales con los que se encargó una nueva imagen.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: La hermandad se instaló en la parroquia de San Isidoro en la capilla de la familia Olivares, donde continúa hoy día. En 1687 la hermandad encargó a Francisco Ruiz Gijón la hechura de un paso y una imagen de Simón de Cirene.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1720 la Virgen cambia de advocación, seguramente por iniciativa de los cocheros, titulándose ya María Santísima de Loreto. En 1790, tras un sonoro litigio, le fue denegada a la hermandad la petición para seguir siendo gremial. Así, los cocheros pasaron a un segundo plano y ahora serían los señores nobles quienes se harían cargo de la corporación enriqueciéndola y convirtiéndola en una de las más lujosas de la ciudad.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: La cofradía entró con esplendor en el y así se mantuvo hasta la invasión francesa. Fue entonces cuando quedó casi arruinada y perdió prácticamente todos sus enseres. En 1814 sus hermanos comenzaron a vestir con túnica de nazarenos (hasta entonces salían de etiqueta). El atuendo consistía en túnica blanca con capa con antifaz y cíngulo morados. En 1833 el papa Gregorio XVI le concedió el título de pontificia. A mediados de siglo la corporación se repuso de los estragos de la invasión napoleónica debido, en gran parte, a los esfuerzos de su hermano mayor Diego Tixe. Isabel II le concedió el título de real. Su hermana Luisa Fernanda y el esposo de esta, el duque de Montpensier, entraron como hermanos en 1849,


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En el la hermandad tuvo varios pleitos: con la Hermandad de Pasión porque la hermandad deseaba cambiar su salida del Viernes Santo al Jueves Santo, objetivo que logró; con la Hermandad del Cachorro, que sostenía que al haber cambiado de día su salida las Tres Caídas si regresaba al Viernes Santo debía perder la antigüedad -pleito que también ganó la hermandad de las Tres Caídas; y con el alcalde de la ciudad, quien deseaba que la cofradía realizase su estación de penitencia el Jueves Santo, a lo que la cofradía se negó teniendo que renunciar a la subvención del ayuntamiento.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1890 cambiaron la túnica por una de color negro quedando el antifaz y el cíngulo de color morado. En el año 1900 se cambió de nuevo la túnica por la actual de cola negra de ruan con cinturón de esparto. Este primer año solo sacaron este nuevo atuendo los hermanos que acompañaban al señor adoptando esta túnica también los nazarenos de la Virgen en 1902.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1872 la Hermandad procesionó en la tarde del Miércoles Santo, con la particularidad de que la Virgen del Loreto fue acompañada en su palio por imágenes de María Magdalena y San Juan Evangelista. Posteriormente lo hizo el Jueves Santo hasta que en 1879 volvió a hacerlo el Viernes Santo. En 1922 la Virgen procesionó nuevamente junto a San Juan.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1926 el Arma de Aviación Española nombró por patrona a Nuestra Señora de Loreto. Ese mismo año entró como miembro de la corporación el aviador Ramón Franco, que entregó a la Virgen una reproducción del avión Plus Ultra donado por la argentina María Gonzalo Cabot. En 1941 la virgen llevó como luto la vara del hermano mayor del aviador García Morato, fallecido el 4 de abril de ese año.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1950 el Ejército del Aire regaló a su patrona la actual corona de salida realizada en oro de ley, la cual fue bendecida e impuesta por el cardenal Segura.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1956 el cardenal Bueno Monreal concedIósif a la hermandad el título de archicofradía. En 1964 la primitiva imagen del señor caído fue devuelta a la hermandad por la autoridad eclesiástica.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En 1975 se produjo la fusión entre la hermandad sacramental de María Santísima de las Nieves y Animas Benditas del Purgatorio y la cofradía de las Tres Caídas.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: El Cristo de las Tres Caídas representa a Jesús con la cruz a cuestas durante su tercera caída, obra realizada por Alonso Martínez (), ayudado por el Cirineo. La cruz tiene casquetes en plata dorada. Las potencias de oro de ley del Señor datan de 1956. Tiene varias túnicas bordadas de salida: la de 1810, obra de Ana Sánchez, las de 1882 y 1889, obra de Patrocinio López, y otra anónima donada en 1875 por la viuda de Tixe.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: El primer paso con los que procesiona el Viernes Santo es neobarroco, dorado, iluminado por candelabros de guardabrisas de palmas, del anterior paso. Fue tallado y dorado en 1941 por el maestro Francisco Ruiz. Los ángeles querubines son del .


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: El paso de la dolorosa tiene orfebrería dorada. La Virgen lleva corona en plata dorada. El manto está tejido en tisú de tonos grisáceos, con bordados en oro, al igual que el palio que la cubre. El manto de la virgen está inspirado en un paño persa que se expuso en el Pabellón de Arte Antiguo de la Exposición Iberoamericana de 1929.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: Por ser la Virgen de Loreto la patrona de la Aviación, en la presidencia del paso de palio figura una representación del Ejército del Aire.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: Recientemente la hermandad ha construido un paso para la Virgen de las Nieves, que sale en la procesión eucarística con la que se ha sustituido la tradicional procesión de impedidos. Está adornado con un dosel blanco.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: Se trata de un paso reciente y en él se instala el antiguo monumento eucarístico en madera dorada que posee la hermandad. Se utiliza en una procesión eucarística.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En la estación de penitencia los cofrades visten túnica de ruan negro, de cola, y antifaz igual alzado sobre capirote de cartón, con cinturón de esparto.


title: Hermandad de las Tres Caídas (Sevilla)

text: En todos los cultos los hermanos usan una medalla troquelada con el emblema JHS y tres clavos, pendiente de un cordón de seda roja.


title: Plastic Nee-san

text: Plastic Nee-San (＋チック姉さん, "Purasu Chikku Neesan?") Es un manga dibujada por Cha Kurii y publicado en Young Gangan desde septiembre de 2009.


title: Plastic Nee-san

text: La serie anime tuvo 12 capítulos de corta duración que salieron en 2011 y 2012. Estuvo producida por Barnum Estudio y TYO Animaciones. Los primeros cinco episodios originalmente salieron en línea, y más tarde en DVD y Blu-ray junto con el resto.


title: Plastic Nee-san

text: "Plastic Nee-San" está centrada en tres estudiantes: Iroe Genma, Makina Sakamaki, y Hazuki Okamoto. Están en un club de construcción modelos a escala de plástico donde interaccionan con otros alumnos.


title: Elecciones presidenciales de Estados Unidos de 1844

text: Las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 1844 dieron el triunfo al demócrata James Knox Polk ante su rival del Partido Whig, Henry Clay, en una reñida disputa, que giró en torno a la anexión de Texas. En este tema Polk estaba a favor, y Clay, en contra.


text: El candidato democrático James K. Polk actuaba desde una plataforma que abrazaba la expansión del territorio americano, una idea que pronto fue llamada "Destino manifiesto". En su convención, los demócratas, a favor de la anexión de Texas, afirmaban que los Estados Unidos tenían una demanda "clara e indiscutible" para "el conjunto" de Oregón. Polk consiguió una estrecha victoria sobre Clay, en parte debido al soporte que había tomado éste contra la expansión, aunque los temas económicos eran también de gran importancia. (El lema ""Fifty-four Forty or Fight"" a menudo se asocia incorrectamente a estas elecciones. La primera vez apareció en 1845). Así mismo, fue la última elección que tendría lugar en diferentes días en diferentes Estados. En las de 1848, todos los Estados la celebrarían en la misma fecha de noviembre.


text: El presidente en 1844 era John Tyler, que alcanzó la presidencia tras la muerte de William Henry Harrison. Aunque había sido nominado por el Whig, sus políticas lo habían alejado de este partido, y por tanto expulsado del mismo el 13 de septiembre de 1841. ""Sin hogar"" en los dos partidos principales, Tyler buscó alternativas que apoyaran su candidatura para la presidencia de 1844. Encontró entonces la idea de la anexión de Texas.


text: Cuando Texas había alcanzado su independencia en 1836, había intentado inicialmente ser anexada por los Estados Unidos. La oposición de los estados norteños evitó que esta acción llegara a su fin, y así en 1838, Texas retiró su petición. El asunto quedó archivado hasta 1843, cuando Tyler y su nuevo Secretario de Estado Abel P. Upshur, le dieron un nuevo empuje, comenzando las negociaciones de nuevo para la anexión. Cuando Upshur murió al explotarle un arma el 28 de febrero de 1844, el tratado estaba casi realizado. Tyler designó a John C. Calhoun como sustituto de Upshur, y éste, terminó el tratado, presentándolo al Senado el 22 de abril. Sin embargo, Calhoun también había enviado una carta al ministro británico Richard Pakenham que justificaba la anexión como movimiento defensivo de preservar la esclavitud meridional, y Calhoun presentó la carta al Senado también. Así pues, en plena campaña, la anexión de Texas centraba toda la atención. Los dos candidatos también para la presidencia, Henry Clay por el Whig, y Martin Van Buren para los demócratas, intentaron oponerse a la anexión inmediata de Texas sin el consentimiento de México.


text: Así pues, James Polk elegido candidato por el Partido Demócrata, ganó con 170 votos electorales; Henry Clay obtuvo 105; y James G. Birney, del Partido de la Libertad, no obtuvo representación.


title: Biblioteca de Don Quijote

text: La biblioteca de don Quijote de la Mancha es el tema central del capítulo de la primera parte del Quijote, y en ella Miguel de Cervantes Saavedra, por boca del cura Pero Pérez, expone opiniones sobre ciertos libros de caballerías y otras obras de la literatura de su época, entre ellas algunos poemas épicos y novelas pastoriles.


title: Gótico portugués

text: Gótico portugués o en Portugal son denominaciones historiográficas para designar la división espacial del arte Gótico que corresponde al reino de Portugal. Se localiza temporalmente entre finales del siglo XII y comienzos del siglo XVI. Únicamente en su fase final (el Manuelino) se destacan claras diferencias estilísticas con el Gótico del resto de la península ibérica o del resto de Europa.


title: Gótico portugués

text: La arquitectura gótica portuguesa se inicia en el último cuarto del siglo XII con las obras del Monasterio de Alcobaza (1178-1222), fundado por Afonso Henriques, primer rey de Portugal, para la orden cisterciense. La sustitución del Románico por el Gótico fue lenta, con lo que hay muchas iglesias portuguesas tardorrománicas del siglo XIII y hasta del siglo XIV.


title: Gótico portugués

text: Las órdenes mendicantes (franciscanos, dominicos, carmelitas, agustinos) impulsaron el nuevo estilo con sus construcciones conventuales ("gótico mendicante") en las ciudades portuguesas de los siglos XIII y XIV (iglesias franciscanas y dominicas de Santarém y Guimarães, Mosteiro de Santa Clara-a-Velha -Coímbra, hoy en ruinas-, los conventos de San Francisco y Santa Clara -Vila do Conde- el convento do Carmo -Lisboa, hoy en ruinas y usado como museo arqueológico-, etc.) También las órdenes militares contribuyeron a la expansión del Gótico (iglesia de São João de Alporão -Santarém-, monasterio de Leça do Bailio -caballeros hospitalarios-, iglesia de Santa Maria dos Olivais -Tomar, templarios-). Algunas catedrales portuguesas también fueron construidas en estilo gótico (Catedral de Évora, siglos XIII-XIV, Catedral de Silves, siglos XIV-XV, y Catedral de Guarda, finales del siglo XIV-XVI).


title: Gótico portugués

text: Un ambicioso programa constructivo se desarrolló en el Monasterio de Batalha, que introdujo el gótico flamígero, diferenciándose de la estética mendicante. Fue mandado edificar por Juan I de Portugal como agradecimiento por la victoria frente a Castilla en la Batalla de Aljubarrota (1386-1517). Se nota su influencia en las construcciones del siglo XV (iglesia de Santa Maria da Graça -Santarém-, la capilla del castillo de Leiría, la Catedral de Guarda, el convento de Nossa Senhora da Conceição -Beja-, etc.)


title: Gótico portugués

text: Además de la arquitectura religiosa, muchos castillos fueron construidos o reformados en estilo gótico en Portugal (Leiría, Estremoz, Beja, Braganza y Santa Maria da Feira).


title: Gótico portugués

text: La sustitución del Gótico por el Renacimiento fue lenta, con un estilo de transición llamado Manuelino (por el rey Manuel I, 1495-1521), que mezcla formas y elementos decorativos del Renacimiento italiano con los del Gótico final y los locales (algunos directamente vinculados con la vocación marinera del reino, como las maromas), identificándose conscientemente como un "estilo nacional". A partir del monasterio de Jesús de Setúbal, considerado la primera obra manuelina, el estilo se extiende por Portugal, llegando a su madurez en dos edificios en una zona del Tajo a las afueras de Lisboa (la Torre de Belém y el Monasterio de los Jerónimos), en la iglesia del Convento de Cristo de Tomar y en dos partes del Monasterio de Batalha (las "Capillas Imperfectas" y el Claustro Real).


title: Gótico portugués

text: Además de los relieves de las portadas, en la escultura gótica portuguesa destacan los monumentos funerarios, como los sepulcros de Pedro I e Inés de Castro en el monasterio de Alcobaza (siglo XIV), los sepulcros reales del Monasterio de Batalha (siglo XV), y los que se hallan en muchas otras iglesias y catedrales (Catedral de Lisboa, Catedral de Braga, Catedral de Évora -siglos XIV-XV-, etc.)


title: Gótico portugués

text: En la pintura gótica portuguesa de la segunda mitad del siglo XV destaca Nuno Gonçalves ("paneles de São Vicente da Fora", de datación debatida, con fechas propuestas entre 1445 y 1491). Junto con el "San Vicente atado a una columna" y el "San Vicente en la cruz en aspa", formaron parte del "programa retabular" de la capilla de San Vicente del coro de la Catedral de Lisboa. Fue reemplazado en el siglo XVII. Entre otras obras del mismo autor hubo un retablo, en la misma catedral, destruido en el terremoto de Lisboa.


title: Gótico portugués

text: Durante el siglo XV y el inicio del siglo XVI, el Gótico y el Manuelino se extendieron a los territorios de expansión portuguesa por el Atlántico: Azores y Madeira. La Catedral de Funchal se construyó entre 1493 e 1514 en estilo manuelino. En cambio, no hay construcciones góticas en Brasil, dado que para 1530 ya estaba implantado el estilo renacentista en Portugal.


title: Elecciones municipales de 2019 en La Coruña

text: Las elecciones municipales de 2019 se celebraron en La Coruña el domingo 26 de mayo, de acuerdo con el Real Decreto de convocatoria de elecciones locales en España dispuesto el 1 de abril de 2019 y publicado en el "Boletín Oficial del Estado" el 2 de abril. Se eligieron los 27 concejales del pleno del Ayuntamiento de La Coruña, a través de un sistema proporcional (método d'Hondt), con listas cerradas y un umbral electoral del 5 %.


text: 5 candidaturas obtuvieron representación: la candidatura más votada, la del Partido Popular, obtuvo 9 concejales. 9 concejales obtuvo también la del Partido dos Socialistas de Galicia-PSOE. Marea Atlántica obtuvo 6 concejales (4 menos que en 2015), el Bloque Nacionalista Galego 2 (1 más que en 2015) mientras que Ciudadanos-Partido de la Ciudadanía entró por primera vez en la corporación municipal con 1 concejal. Los resultados completos se detallan a continuación:


title: Chocolatada navideña

text: La chocolatada navideña es una tradición de origen peruano que consiste en repartir chocolate caliente, acompañado en algunos casos de bizcocho o panetones durante una actividad filantrópica, a grupos medianos de personas que pertenecen a la pobreza o extrema pobreza. La actividad se desarrolla casi siempre durante toda la temporada navideña, concentrándose principalmente en el mes de diciembre.


title: Chocolatada navideña

text: El registro literario más antiguo de la tradición de realizar chocolatadas navideñas se encuentra desde la década de 1930, según "Compendio histórico del Perú: Historia económica y política republicana: Siglos XIX-XX" de Carlos Milla Batres, las chocolatadas eran presentadas como una manera de que los partidos políticos se ganasen la aprobación del pueblo.


title: Chocolatada navideña

text: En lugares como Perú las chocolatadas navideñas suelen iniciarse desde finales de noviembre hasta la Nochebuena o la propia Navidad, en muchos casos durante las actividades también se hace entrega de regalos a los presentes, de los cuales la mayoría son niños. Las chocolatadas son realizadas tanto por colectivos civiles como por el propio Estado —desde ministerios hasta municipalidades— alrededor de todo el país.


title: Chocolatada navideña

text: Debido al impacto de la pandemia de COVID-19 en Perú en 2020, la realización de chocolatadas navideñas fueron restringidas en algunos sectores por no cumplir los protocolos de bioseguridad, sectores golpeados por la pandemia como las personas con discapacidades o trabajadoras sexuales trans recurrieron a la chocolatada navideña para hacer colectas o actividades culturales para mitigar la crisis sanitaria en sus respectivas comunidades.


title: Chocolatada navideña

text: Por la cercanía territorial y/o similitud cultural la chocolatada navideña se esparció a Argentina, Bolivia, Ecuador y España. En 2018 el Grupo Gloria lanzó su leche chocolatada navideña para consumo al paso en centros comerciales.


title: Chocolatada navideña

text: Durante la víspera de Navidad de 2016, en el diario peruano "La República", una columna periodística tachó de populista y paternalista a las chocolatadas navideñas. Al partido peruano Fuerza Popular se le acusó de «populista» por realizar estas actividades en 2015, como campaña política un año antes de las elecciones presidenciales de 2016. Igualmente en 2016, el también diario peruano "Spacio Libre", afirmó que el Partido Solidaridad Nacional utilizó fondos de la Municipalidad de Lima como propaganda política durante las celebraciones de chocolatadas y además de que existió la posibilidad que en dichas actividades se llevaron a cabo actos de sobornos a periodistas y medios de comunicación.


title: Chocolatada navideña

text: El 24 de diciembre de 2018, el diario ecuatoriano "El Universo" publicó una nota en donde muestra a candidatos a diversos cargos públicos para las elecciones seccionales de 2019 en Guayaquil asistían a barrios populosos y durante chocolatadas navideñas regalaban juguetes y artículos de primera necesidad con el objetivo de atraer votos, algunos partidos que fueron acusados de realizar estos actos son el Partido Sociedad Patriótica 21 de Enero, Partido Social Cristiano, Movimiento Concertación, Movimiento CREO, Movimiento Cívico Madera de Guerrero y Partido SUMA. Dichos actos son sancionados por la ley electoral de Ecuador en el artículo 204 que prohíbe a «las candidatas y candidatos y las organizaciones políticas no podrán entregar donaciones, dádivas o regalos a las ciudadanas y ciudadanos».


title: Maruja Vieira

text: Maruja Viera, (Manizales, Caldas, 25 de diciembre de 1922), seudónimo de María Vieira White. Vieira es una poeta, periodista y catedrática colombiana.


title: Maruja Vieira

text: Maruja Vieira (bautizada así por el poeta Pablo Neruda) ha publicado quince libros de poesía, uno en prosa y varias columnas en diversos periódicos colombianos y venezolanos. Es miembro numeraria de la Academia Colombiana de la Lengua y miembro correspondiente hispanoamericana de la Real Academia Española. Además, ha sido Secretaria General del PEN Club.


title: Maruja Vieira

text: Sus cátedras de Literatura, Periodismo Cultural y Relaciones Públicas las ejerció en varias universidades colombianas, entre las que se cuentan la Universidad Central y la Universidad de la Sabana, en Bogotá.


title: Maruja Vieira

text: Sus méritos literarios y académicos han sido honrados con diversos premios: la Gran Orden de la Cultura y también del premio Vida y Obra del Ministerio colombiano de Cultura, la Medalla Simón Bolívar del Ministerio de Educación de Colombia, la Medalla Honor al Mérito Artístico de la Alcaldía Mayor de Bogotá y la Orden José Acevedo y Gómez, en el grado Cruz de Oro, del Honorable Concejo de Bogotá. El Departamento de Caldas la condecoró con la Orden Aquilino Villegas y su ciudad natal con la Cruz de Manizales, también le fue concedida por la República de Chile la Orden Gabriela Mistral.


title: Maruja Vieira

text: Su trayectoria literaria, profesional y su defensa de los derechos de la mujer en Colombia, la hicieron merecedora en 2004, del premio de la Fundación Mujeres de Éxito en la categoría de Artes y Letras. El sector Cultura, Recreación y Deporte entregó el Premio Homenaje a Artistas y Gestores Culturales, en 2015, a Maruja Vieira, en la categoría de cultura y en 2018 recibe un reconocimiento a su vida y obra en el marco de la feria internacional del libro de Bogotá por parte de la academia de la lengua..


title: Maruja Vieira

text: La poesía de Maruja Vieira ha sido traducida al inglés, francés, portugués, alemán, griego, húngaro y gallego.


title: Maruja Vieira

text: 1941: Estudia Inglés y Bachillerato Comercial. Trabaja en la Texas Petroleum Company, donde llega a ser Asistente del Departamento de Tierras.


title: Maruja Vieira

text: 1943: Conoce a Pablo Neruda, durante el viaje del poeta chileno a Bogotá. Allí su vocación literaria es rebautizada, cuando el maestro le sugiere firmar como Maruja Vieira.


title: Maruja Vieira

text: 1947: Publica dos ediciones de "Campanario de Lluvia", su primer libro, que es bien acogido por la crítica. Por esta época comparte con León de Greiff y otros grandes escritores, las tertulias de El Automático. Se inician sus "Columnas de Humo", en "El Espectador".


title: Maruja Vieira

text: 1948: Empieza a trabajar en J. Glottmann S. A. donde, a raíz de los sucesos del 9 de abril, alcanza la jefatura de Publicidad y Relaciones Públicas, en reconocimiento a su actuación profesional para proteger las oficinas donde trabajaba.


title: Maruja Vieira

text: 1950: Viaja a Venezuela, contratada para trabajar en la Radiodifusora Nacional, donde realiza programas informativos sobre la cultura colombiana. Colabora en "El Nacional", "El Universal" y "El Heraldo" de Caracas y dicta conferencias sobre Colombia.


title: Maruja Vieira

text: 1951: Publica "Los Poemas de Enero" en las Ediciones Espiral de Clemente Airó, en Editorial Iqueima de Bogotá. También publica en Medellín "Poesía" en las ediciones de Jorge Montoya Toro, ilustrado por Ramón Vásquez.


title: Maruja Vieira

text: 1953: Regresa a Colombia, y publica "Palabras de la Ausencia", con prólogo de Baldomero Sanín Cano, en la Editorial Zapata de Manizales. Trabaja de nuevo con Jack Glottmann y organiza los “Conciertos Glottmann”, con la Orquesta Sinfónica de Colombia dirigida por Olav Roots y con entrada libre, en el Teatro Colombia (hoy Jorge Eliécer Gaitán).


title: Maruja Vieira

text: 1954: Viaja nuevamente a Venezuela, contratada para trabajar en la Televisora Nacional. Desde allí, envía a "El Espectador" crónicas sobre sus experiencias, que son utilizadas para la naciente televisión colombiana.


title: Maruja Vieira

text: 1955: Regresa definitivamente a Colombia, y se traslada a la ciudad de Popayán en donde se vincula a la Universidad del Cauca. Esta entidad editará al año siguiente "Ciudad Remanso", el único libro en prosa de la autora.


title: Maruja Vieira

text: 1956: Se traslada a Cali, donde se vincula a KLM Real Holandesa de Aviación y conoce a José María Vivas Balcázar, quien será su esposo y padre de su hija Ana Mercedes. Establece en "La Voz del Río Cauca" el programa "Mundo Cultural", que perdura por más de veinte años.


title: Maruja Vieira

text: 1960: El 15 de mayo muere José María Vivas Balcázar; el 7 de agosto nace su hija Ana Mercedes Vivas. En octubre se vincula al Servicio Nacional de Aprendizaje como Jefe de Comunicaciones para Valle, Cauca y Nariño.


title: Maruja Vieira

text: 1973-77: Al retirarse del SENA, fue catedrática de Incolda, directora de mercadeo de Acción Cultural Popular-Radio Sutatenza, en Cali, colaboradora de "El País" de Cali, con su columna diaria "El País Cultural".


title: Maruja Vieira

text: 1981: Es nombrada Jefe de Comunicaciones del Instituto Colombiano de Cultura, cargo que desempeña hasta la salida de Gloria Zea y al que regresa algunos años después, bajo la dirección de Liliana Bonilla. Recibe del Instituto Distrital de Cultura y Turismo, la Mención de Honor, por “sus eximios servicios a la causa de la afirmación intelectual de Colombia en el consenso de las naciones americanas”.


title: Maruja Vieira

text: 1986: El Instituto Caldense de Cultura, publica el poemario "Mis propias palabras", con prólogo de Jaime Mejía Duque.


title: Maruja Vieira

text: 1988: La Alcaldía Mayor de Bogotá, a través del Instituto Distrital de Cultura y Turismo, la distingue con la condecoración Honor al Mérito Artístico por su vida y trayectoria, “que supera los límites de la rutina y de lo corriente y constituye modelo de constancia, esfuerzo exitoso y creador de prestigio para la patria”.


title: Maruja Vieira

text: 1991: Se posesiona como Miembro Correspondiente de la Academia Colombiana de la Lengua. Desempeña las cátedras de Literatura en la Universidad Central y la Universidad de la Sabana.


title: Maruja Vieira

text: 1992: La Universidad Central edita "Tiempo de Vivir", con prólogo de Jorge Enrique Molina y presentación de Ignacio Chaves Cuevas.


title: Maruja Vieira

text: 1996: Es elegida Miembro de Número de la Academia Colombiana de la Lengua y aceptada como Miembro Correspondiente Hispanoamericana de la Real Academia Española.


title: Maruja Vieira

text: 1997: Se edita de nuevo "Campanario de lluvia", con ocasión de los 50 años de su primera edición, por parte del Instituto Caldense de Cultura y con prólogo de Carlos Arboleda.


title: Maruja Vieira

text: 1998: Recibe la Gran Orden del Ministerio de Cultura de Colombia. El Museo Rayo de Roldanillo, le rinde homenaje como poeta central en el XVI Encuentro de Poetas Colombianas y publica el poemario "Sombra del Amor", con prólogo de Águeda Pizarro.


title: Maruja Vieira

text: 2004: La Fundación Mujeres de Éxito, le da el premio del mismo nombre, en la categoría de Arte y Cultura.


title: Maruja Vieira

text: 2005: El gobierno de Chile la condecora con la Orden Gabriela Mistral, en el grado máximo, por su trayectoria literaria y su tarea como docente. “Poeta y educadora, como Gabriela”, según expresó el presidente Ricardo Lagos a la escritora, durante la imposición de la condecoración en Cartagena.


title: Maruja Vieira

text: 2006: La Fundación Mujeres de Éxito publica el poemario "Los Nombres de la Ausencia". Es condecorada por la ciudad de Manizales y la Gobernación de Caldas. Es figura principal del Festival Internacional de Poesía de Bogotá, organización que edita, con el Instituto Caro y Cuervo, una pequeña antología titulada "Mis propias palabras", con prólogo de Cristo Rafael Figueroa. El Concejo de Bogotá la condecora con la Orden José Acevedo y Gómez, en el grado Cruz de Oro, por medio de resolución que hace minucioso recuento del aporte de la poeta a la formación de las juventudes de la Capital, en el ámbito literario.


title: Maruja Vieira

text: 2008: La colección “Un libro por centavos” de la Universidad Externado de Colombia, publica "Todo lo que era mío".


title: Maruja Vieira

text: 2010: La Universidad Nacional de Colombia publica "Rompecabezas", dentro de sus ediciones “Viernes de poesía”.


title: Maruja Vieira

text: 2011: Se publica la antología "Tiempo de la memoria" que ocasionó un homenaje en la Feria del Libro de Bogotá.


title: Maruja Vieira

text: 2012: Homenaje de las poetas jóvenes de Colombia a Maruja Vieira en el Gimnasio Moderno el 14 de marzo. Homenaje a los fundadores del Festival de Poesía de Bogotá. El Ministerio de Cultura le otorga el premio Vida y Obra.


title: Maruja Vieira

text: 2015: Premio Homenaje a Artistas y gestores 2015, el sector Cultura, Recreación y Deporte entregó el Premio Homenaje a Artistas y Gestores Culturales, en el 2015, a Maruja Vieira, en la categoría de cultura.


title: Jean-Martin Moyë

text: Jean-Martin Moyë (Cutting, 27 de enero de 1730-Tréveris, 4 de mayo de 1793), también conocido por su nombre castellanizado Juan Martín Moyë, fue un sacerdote católico francés, fundador de las Pobres Hermanas de las Escuelas Cristianas, conocidas hoy como Congregación de la Divina Providencia y que ha dado origen a siete diversas congregaciones. Es venerado como beato en la Iglesia católica.


title: Jean-Martin Moyë

text: Jean-Martin Moyë nació en Cutting, en la región de Lorena (Francia), el 27 de enero de 1730, en el seno de una familia católica.Era el sexto hijo de una familia de 13 hermanos y hermanas. Sus padre fueron Jean Moyë y Catalina Demange. Estudió en el colegio de los jesuitas de Pont-à-Mousson y luego en la Universidad Episcopal de Estrasburgo. Entró en el seminario de Metz y fue ordenado sacerdote el 9 de marzo de 1754.


title: Jean-Martin Moyë

text: El primer destino de Moyë fue la iglesia de Vigy donde se caracterizó por su labor apostólica en favor de la juventud analfabeta. Para ellos fundó una escuela en 1762 en la localidad de Saint-Hubert. Para perpetuar su obra fundó la Congregación de Hermanas Providencia, conocidas hoy como Congregación de la Divina Providencia, dividida en siete ramas distintas.


title: Jean-Martin Moyë

text: En 1768 el fundador fue nombrado rector del seminario de Saint-Dié. En 1771 ingresó a la Sociedad de las Misiones Extranjeras de París, fue destinado como misionero a Sichuán (China), sin embargo, por problemas de salud tuvo que regresar a Francia en 1782. los últimos años de su vida los dedicó a las misiones rurales y a la expansión de su congregación. Luego de la Revolución francesa rechazó el juramento de fidelidad a la Constitución Civil del Clero y se refugió en Tréveris (Alemania), donde murió el 4 de mayo de 1793. Fue sepultado en la iglesia de la Santísima Trinidad.


title: Jean-Martin Moyë

text: Entre 1880 y 1885 fue introducido el proceso diocesano para la beatificación de Jean-Martin Moyë. El 21 de mayo de 1945 el papa Pío XII le declaró venerable. El mismo pontífice le beatificó el 21 de noviembre de 1954. El "Martirologio romano" trae el recuerdo de su memoria el 4 de mayo.


title: Jean-Martin Moyë

text: El beato Jean-Martin Moyë es representado con el talar que usaban los sacerdotes franceses del siglo XVIII y con la insignias de misionero, bastón de viaje en una mano y breviario con rosario en la otra. Otras imágenes lo muestran predicando u orando delante de una Cruz.


title: Jorge Arturo Pérez

text: Pérez inició su carrera en la televisión colombiana interpretando el personaje de "Tomillo" en la serie juvenil "Oki Doki" en 1992. La popularidad de la serie impulsó la carrera del actor en la década de 1990. En 1996 se desempeñó en el papel de Kike en la serie "Pa' Machos". Un año después encarnó a Claudio en la telenovela "Juliana, que mala eres". "Sin límites" de 1998 fue su siguiente aparición en la televisión colombiana. Dos años después integró el elenco de la longeva serie familiar "Padres e Hijos" en el papel de Néstor, personaje que interpretó entre los años 2000 y 2001.


title: Jorge Arturo Pérez

text: En la década de 2000 registró algunas apariciones en la televisión colombiana, de las que destacan las producciones "El precio del silencio" (2002), "Ángel de la guarda, mi dulce compañía" (2003), "A.M.A. La academia" (2003), "La saga" (2004) y "Me amarás bajo la lluvia" (2004). También fue el presentador de la franja infantil del canal RCN llamada "Bichos". Años después el actor decidió mudarse a los Estados Unidos acompañado de su esposa para trabajar en producciones teatrales en ese país.


title: Adriano Espaillat

text: Adriano Espaillat Rodriguez (Santiago de los Caballeros, 27 de septiembre de 1954) es un político estadounidense de origen dominicano que se desempeña desde 2011 como senador por el distrito 31 en el Senado de Nueva York. Desde 1997 a 2010 fue miembro de la Asamblea Estatal de Nueva York, convirtiéndose en el primer dominicano en ser electo a una Asamblea de Estado en los Estados Unidos.


title: Adriano Espaillat

text: Espaillat se graduó de bachillerato en la Escuela Secundaria Bishop Dubois en el 1974. En el 1978, obtuvo su grado de licenciatura en Ciencias Políticas de la Universidad de Queens. Además de asambleísta, es catedrático Adjunto del Departamento de Ciencias Políticas del Colegio Universitario de la Universidad de la Ciudad de Nueva York, conocida por sus siglas en inglés como CUNY.


title: Adriano Espaillat

text: En 1996, Espaillat ganó su puesto de asambleísta del distrito 72, que abarca Washington Heights, Inwood y Marble Hill en la parte alta de Manhattan. En el 2006, Adriano Espaillat se convirtió en Oficial Electo Sénior en la comunidad dominico-americana de los Estados Unidos, luego de ser electo para su sexto período a la Asamblea del Distrito 72 del Condado de Nueva York.


title: Adriano Espaillat

text: Espaillat es miembro de los siguientes Comités: Medios; Alcoholismo y Abuso de Drogas Ilícitas; Servicios Sociales; Corporaciones, Autoridades y Comisiones; Seguro; y Conservación del Medio Ambiente. También es miembro del Grupo de Trabajo Puertorriqueño Hispano. Anteriormente, el asambleísta Espaillat fue Presidente de la Comisión de Ciencia y Tecnología y del Grupo de Trabajo de Nuevos Americanos del Estado de Nueva York.


title: Adriano Espaillat

text: En enero de 2017 el político de origen dominicano se juramentó como representante del 13 er Distrito Congresual de Nueva York ante el Congreso de los Estados Unidos.


title: Adriano Espaillat

text: Espaillat se convierte así en la primera figura de origen dominicano en ser elegido congresista a nivel nacional en Estados Unidos.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: El Departamento de Policía de Gotham City (DPGC) es un departamento de policía ficticio que aparece en los cómics estadounidenses publicados por DC Comics. Dirigido por el Comisionado Gordon, el DPGC atiende a Gotham City y generalmente se representa en historias que muestran al superhéroe Batman.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: Actuando como aliados y adversarios de Batman, el superhéroe muy establecido en Gotham, el DPGC ha sido llenado de corrupción, con numerosos agentes de tanto alto y bajo rango involucrados en soborno y en delitos aún más graves, como tráfico de drogas y asesinato.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: El golpe más fuerte contra la corrupción policial se produjo cuando una cantidad cada vez mayor de cargos de conspiración contra el Comisario Gillian B. Loeb lo obligaron a renunciar de su cargo, sustituido por Peter Grogan. La familia del crimen Falcone, que había tenido un dominio absoluto sobre el submundo de Gotham por generaciones, finalmente se desmoronó cuando una serie de asesinatos sacudieron la estructura de la organización de la mafia. Después de la muerte de Carmine Falcone, la mafia atacó en descuidados crímenes de represalia, lo que, en combinación con la creciente violencia de pandillas, lisió severamente al crimen organizado en Gotham City. Al mismo tiempo, la presencia refluyente de policías corruptos le permitió a James Gordon convertirse en el nuevo comisario, un hombre decidido a erradicar el crimen allí donde existiera.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: El DPGC ha tenido una larga relación de amor-odio con el vigilante de la ciudad conocido como Batman. El Comisario Gordon estuvo de parte de él, porque Batman hizo el trabajo. Su sucesor, el Comisario Michael Akins ordenó la detención de Batman e hizo remover la Bati-señal del techo del Gotham Central. La corrupción y la podredumbre en el departamento de policía también se incrementaron durante el mandato de Akins como Comisario.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: A partir de "One Year Later" de DC, James Gordon ha sido reintegrado como Comisario, junto con Harvey Bullock. Harvey regresó a prueba disciplinaria después de ayudar a exponer una red de narcotráfico criminal. La relación con Batman, incluida la Bat-señal, se han establecido una vez más. Otros personajes de "Gotham Central" han aparecido en la miniserie reciente "Tales of the Unexpected", ofreciendo a Crispus Allen como el Espectro. Hasta el momento, el Detective Driver ha aparecido en un papel hablado. No se sabe lo que le ha sucedido al Comisario Akins, pero se da a entender que, tras las revelaciones de corrupción masiva dentro del departamento, se ha producido una drástica limpieza de la casa en el departamento.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: Kate Kane se refiere a Akins como Comisario de Policía en la serie semanal "52", que revela los eventos del año que falta. Un número posterior, sin embargo, mostró una breve instantánea de la fiesta de bienvenida del Comisario Gordon. Las circunstancias de la partida de Akins y el restablecimiento de Gordon aún no se han explicado. Maggie Sawyer sigue siendo la comandante del departamento de la UCM, y ha terminado su relación con su examante Toby Raines.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: "Nota: Los siguientes son fallecidos o han sido expulsados del Departamento de Policía de Gotham City."


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: La unidad de la Oficina Federal de Investigaciones de Gotham City también aparece en la ficticia Gotham City. El FBI de Gotham City conduce vehículos negros con luces rojas de emergencia.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: El resto de representaciones de Batman han retratado el Departamento de Policía de Gotham City de una forma u otra. Las series de 1940 de Batman tienen al actor Lyle Talbot en el papel del Comisario Gordon en cada uno. Ningún otro miembro de la fuerza se muestra. Sin embargo, su apariencia de Gordon con un bigote plumero fue posteriormente adaptada al cómic.


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: Todas las series de Tim Burton/Joel Schumacher parecía dar poca representación del DPGC en absoluto. En "Batman", Gordon es interpretado por Pat Hingle, mientras que el por lo general corrupto Harvey Bullock es reemplazado con el Tte. Max Eckhart de William Hootkins (quien es asesinado por Jack Napier antes de su transformación accidental). Hingle también apareció en "Batman Returns", "Batman Forever", y "Batman & Robin".


title: Departamento de Policía de Gotham City

text: El DPGC aparece brevemente en el corte extendido de "" (2016) y reaparece una vez más para "Suicide Squad" (2016), "Justice League" (2017), "Birds of Prey" (2020) y "Zack Snyder's Justice League" (2021).


title: El almuerzo (Velázquez)

text: Tres hombres a la mesa (El almuerzo), fue pintado por Velázquez en su primera etapa sevillana hacia 1617-1618 y se conserva en el Museo del Hermitage de San Petersburgo. Perteneciente a la zarina Catalina II se encontraba en el Hermitage ya a finales del siglo XVIII, considerado como pintura flamenca. Desde 1895 se atribuye unánimemente a Velázquez.


title: Coma pitagórica

text: La coma pitágórica es un intervalo musical que resulta de la diferencia entre doce quintas perfectas y siete octavas.


title: El almuerzo (Velázquez)

text: El lienzo retrata una escena cotidiana propia de la época sevillana de Velázquez. En ella aparecen tres hombres que representan las tres edades del hombre, sentados a una mesa cubierta con un mantel blanco sobre la que descansan un plato de mejillones, un vaso de vino y varias piezas de pan. Tras los personajes, la oscuridad de la pared es rota por un sombrero y una golilla colgados de la misma.


title: Coma pitagórica

text: Su expresión numérica es formula_1 y su magnitud es de 23,46 cents, esto es, algo menos de la cuarta parte de un semitono temperado.


title: El almuerzo (Velázquez)

text: Los modelos utilizados para los personajes de la izquierda y de la derecha parecen ser los mismo que Velázquez utilizó en sus obras San Pablo y Santo Tomás.


title: Coma pitagórica

text: En el sistema de afinación pitagórica, que construye la escala utilizando exclusivamente quintas perfectas, el círculo de quintas no se cierra porque las doce quintas del círculo (con su correspondiente reducción de las octavas necesarias) no equivalen al unísono ni a la octava. Dicho de otro modo: el encadenamiento sucesivo de factores de frecuencia iguales a 3:2 (la quinta) nunca produce un valor que se pueda reducir a la relación 2:1 (la octava); ningún número es al mismo tiempo potencia de 3 y de 2, salvo la unidad, que representa el unísono. La quinta que se usa artificialmente para completar el círculo es una coma pitagórica menor que la quinta justa, y se conoce como quinta del lobo.


title: El almuerzo (Velázquez)

text: Existe otra versión de este cuadro, que bajo el título Almuerzo de campesinos, se conserva en el Museo de Bellas Artes de Budapest.


title: Número oblongo

text: Un número oblongo, número rectangular, número prónico, o número heteromécico, es un número que es el producto de dos naturales consecutivos, esto es: "n" ("n" + 1) que puede ser expresado como "n"² + "n". Los primeros números oblongos son:


title: Yūko Takeuchi

text: En junio de 2005, Takeuchi contrajo matrimonio con el también actor Nakamura Shidō II, con quien había protagonizado la película "Ima, Ai ni Yukimasu". La pareja le dio la bienvenida a su primer hijo, un varón, en noviembre del mismo año. Takeuchi y Nakamura se divorciaron en febrero de 2008, habiéndose separado en 2006. La custodia de su hijo le fue dada a Takeuchi.


title: Número oblongo

text: El "n"-ésimo número oblongo es dos veces el "n"-ésimo número triangular. Por otra parte todos los oblongos son pares y el único que es primo es el 2.


title: Yūko Takeuchi

text: El 27 de febrero de 2019, Takeuchi contrajo nuevamente matrimonio con el actor Taiki Nakabayashi. El 28 de agosto de 2019, Takeuchi anunció que se encontraba embarazada de su segundo hijo. Su segundo hijo, otro varón, nació a finales de enero de 2020.


title: Número oblongo

text: El número de elementos de una matriz cuadrada que no pertenecen a su diagonal principal es siempre un número oblongo.


title: Yūko Takeuchi

text: El 27 de septiembre de 2020, Takeuchi fue encontrada inconsciente en su hogar en Shibuya por su esposo. Takeuchi fue rápidamente trasladada al hospital, donde fue declarada muerta. La causa de su muerte fue confirmada como suicidio por ahorcamiento.


title: Cocoa Touch

text: Cocoa Touch es un API para la creación de programas para el iPad, iPhone y iPod Touch de la compañía Apple Inc.


title: Cocoa Touch

text: Cocoa Touch se basa en el set de herramientas que proporciona el API de Cocoa para crear programas sobre la plataforma macOS.


title: Mountain West Conference

text: La Mountain West Conference ("MW") (español: "Conferencia de la Montaña del Oeste") es una conferencia de la División I de la NCAA. Es la más joven de todas, formada en julio de 1999. La base oficial de la conferencia está en Colorado Springs, Colorado.


title: Toxina pertussis

text: La toxina Pertussis (PT) es una exotoxina formada a base de proteínas tipo AB producida por la bacteria "Bordetella pertussis". PT está involucrada en la colonización del tracto respiratorio y el establecimiento de la infección. Diversas investigaciones sugieren que PT puede desempeñar un papel terapéutico en cierto número de dolencias humanas comunes tales como la hipertensión, inhibición viral e inhibición autoinmune.


title: Toxina pertussis

text: PT es una exotoxina con seis subunidades (nombradas desde "S1" hasta "S5" —cada complejo contiene dos copias de "S4"—). Las subunidades están dispuestas en una estructura "A-B": el componente "A" es enzimáticamente activo y está formado de la subunidad S1, mientras que el componente "B" es la parte de unión al receptor receptor y está formada de subunidades S2–S5. Las subunidades son codificadas por genes "ptx" codoficados en un amplio operon PT que además incluye genes adicionales los que codofican la proteína Ptl: Junto con estas proteínas forman el complejo de secreción PT.


title: Toxina pertussis

text: PT es liberada desde "B. pertussis" en una forma inactiva. Cuando la subunidad B se une al receptor de la membrana celular, la subunidad A (o "protómero") se activa, quizás a través de la acción de glutatión y ATP. PT cataliza la ribosilación de ADP de la subunidad α de las proteína G's heterotrimérica G, G, y G. Esto impide que la proteína G interactúe con el receptor acoplado en la membrana celular, interfiriendo de este modo con la comunicación intracelular. Dado que la subunidad Gα permanece en su estado inactivo, unida a GDP, son incapaces de inhibir la adenilil ciclasa, manteniendo así elevados niveles de adenilil ciclasa y cAMP.


title: Univision Tlnovelas

text: Univision Tlnovelas es un canal de televisión por suscripción estadounidense de origen mexicano, para la comunidad hispana. Es la versión para Estados Unidos y Puerto Rico del canal mexicano Tlnovelas.


title: Cocomes

text: Los cocomes fueron un pueblo maya conocido como "los del linaje de la paloma torcaz". Junto con los itzaes y los tutul xiues integraron en el siglo XI la liga de Mayapán, la que en conjunto, ocupó y dominó la península de Yucatán hasta su disolución, a mediados del siglo XV, después de la cual se formaron 16 cacicazgos (conforme a la concepción de Ralph L. Roys), que fueron los encontrados por los españoles cuando emprendieron la conquista de Yucatán en 1526.


title: Manuel Manzo

text: Manuel Manzo es un exfutbolista mexicano que jugó de mediocampista. Debutó en 1972. En Primera División jugó 235 partidos, acumulando 16,462 minutos jugados y 61 goles anotados. Formó parte de la Selección Mexicana de Fútbol que participó en los Juegos Olímpicos de 1972 en Múnich, Alemania Federal.


title: Univision Tlnovelas

text: Su propietario es la cadena estadounidense de habla hispana Univisión, en asociación con la cadena mexicana Televisa, Univisión Tlnovelas se encarga de emitir seis títulos diferentes de telenovelas producidas años atrás por Televisa, tres veces al día de lunes a viernes y los fines de semana en forma de maratón repitiendo los cinco capítulos anteriores.


title: Cocomes

text: Obligados los itzáes a retirarse de Chakán Putum, peregrinaron durante cuarenta años en la selva, tiempo al que se le llama peregrinación de Xulucmul, "vivían bajo los árboles, bajo la ceniza y bajo la miseria" regresaron nuevamente a Chichén Itzá, pero otros de los Itzáes se separaron y fundaron Mayapán, a estos últimos desde entonces se les conoció como los "Cocomes".


title: Manuel Manzo

text: En la ciudad de Ramos Arizpe, Coahuila, fundó el anexo "Jóvenes Oceanía", un grupo 24 horas para drogadictos anónimos en recuperación.


title: Univision Tlnovelas

text: Univision tlnovelas fue anunciado en mayo de 2011 como parte de tres nuevos canales de cable lanzados por Univision Communications. Univision Communications llegó a su primer acuerdo de televisión paga con Dish Network para transmitir los canales en enero de 2012. Univision tlnovelas comenzó a transmitir el 1 de marzo de 2012. El 11 de mayo de 2012, AT&T U-verse firmó un acuerdo de transporte con Univision Communications para transmitir el canal, junto con Univision Deportes Network. DirecTV comenzó a llevar el canal en marzo de 2013.


title: Cocomes

text: Participaron en la Liga de Mayapán que se fundó entre los años 987-1007. Pero entre los años 1175 y 1185 Hunac Ceel después de haber sobrevivido al ser arrojado al cenote sagrado de Chichén Itzá, fue proclamado Halach Uinik, y declaró la guerra a los itzáes, venciéndolos y provocando la huida de estos al Petén guatemalteco.


title: Cocomes

text: Los cocomes, rivalizaron con los Tutul xiúes de Uxmal, y para mantener el poder se ayudaron con los mercenarios de Ah Canul, pero entre 1441-1461, fueron agredidos por el jefe Ah Xupan Xiu quien liquidó a la familia real de los cocomes.


title: Cocomes

text: Solamente uno de los hijos de la familia real, sobrevivió por encontrarse en Honduras, y regresó a fundar la ciudad de Tibolón, que significa ""jugados fuimos"", y de esta forma se creó la jurisdicción de Sotuta, donde residieron los cocomes durante la Conquista de Yucatán.


title: Cocomes

text: En 1535, cuando los españoles se retiraron por cinco años de la península de Yucatán, la antigua rivalidad de los cocomes y los tutul xiúes, se volvió a presentar, y fue entonces cuando Nachi Cocom dirigiendo a los cocomes de Sotuta derrotó a Ah Dzum quien estaba al mando de los Tutul xiúes de Maní.


title: Cocomes

text: Los cocomes fueron una de las tribus más aguerridas de los mayas, que resistieron a los españoles y se rebelaron frecuentemente.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Marvel Zombies: Dead Days es una historieta de one-shot, un crossover ficcional de la serie Marvel Zombies. Narra la historia de los primeros días de infección zombi en el universo Marvel. La historia tiene lugar durante los acontecimientos de "Marvel Zombies Vs. Army of the Darkness."


title: Leche (álbum de Illya Kuryaki and the Valderramas)

text: Leche es el quinto álbum de estudio del dúo argentino Illya Kuryaki and the Valderramas. Fue grabado en el estudio Circo Beat. Con el disco demostraron sonidos más "funk" y electrónicos que en sus trabajos anteriores. Además contó con la participación de Bootsy Collins en el "track" «DJ Droga».


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Fue publicada por la editorial norteamericana Marvel Comics, la saga se publicó el día 9 de mayo del 2007, la historia fue escrita por Robert Kirkman, y en el arte estuvo a cargo de Sean Phillips y Arthur Suydam.


text: Leche es el disco definitivo de Illya Kuryaki and the Valderramas. El cual fue nominado para los Grammy latinos 2000 en la categoría de mejor álbum rock en español.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Toda la historia se ubica paralela a la historia de "Marvel Zombies Vs. Army of the Darkness" en la parte que un recién mordido Hombre Araña se dirige hacia su casa, hasta la parte en que Ash Williams, Wanda Maximoff (Bruja Escarlata) y Alison Blaire (Dazzler) son atacados por el Dios del trueno Thor ya zombificado.


text: El sencillo «Coolo» fue un éxito rotundo y en su videoclip aparece el ya difunto Nelson de la Rosa, el que fuera el hombre más pequeño del mundo. «Coolo» demostró el afán de los IKV por los años 1970 y siendo aun inspirados por la película "The Warriors".


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Todo comienza con el Hombre Araña dirigiéndose hacia su hogar, en el cual se encuentran con Mary Jane y a su tía May, al parecer el sistema inmunológico del Hombre Araña aísla la infección por algunos momentos, pero sería infectado para devorar a su tía y a su esposa.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Luego la escena cambia para pasar al Asteroide M, con Magneto discutiendo con uno de sus subordinados. (Al parecer Magneto hizo un trato con el virus pandimensional causante de la infección, para que muchos humanos comunes murieran y los mutantes tuvieran oportunidad contra ellos. Pero no tomó en cuenta que el virus infectaba a humanos y mutantes por igual). Luego se marcha a la tierra para ayudar a los sobrevivientes. Después vemos a Nova volando a la casa de Peter Parker y al verlo zombificado, el Hombre Araña lo ataca.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Cuando Nova estaba a punto de ser mordido llega Daredevil y lo salva de la infección para después ser mordido por el Hombre Araña.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: En el Instituto Xavier; Tormenta, Cíclope, Wolverine, y Coloso pelean contra una zombificada Alpha Flight (incluyendo a Sasquatch) para proteger a los estudiantes que sobreviven dentro de la mansión, aunque el Profesor X ya fue devorado por los zombis Alpha Flight. Pero aparece Magneto que mata a los zombis y recluta a los X-Men para combatir a los héroes zombificados. La escena vuelve a cambiar, esta vez con Giant Man (Henry Pym) y Pantera Negra. T'Challa se da cuenta de que Giant Man fue mordido, a lo que este le responde con un ataque. Argumentando que pronto se infectara y no se quiere quedar sin un bocado, se lleva a T'Challa a su laboratorio para ocultarlo.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: La escena cambia de nuevo, ahora con los 4 fantásticos, con Reed Richards sosteniendo a su hijo muerto Franklin Richards y defendiéndose de una infectada She-Hulk la cual es muerta por Susan Storm ya que She-Hulk también había asesinado a su hija Valeria Richards. Después Reed Richards recibe una llamada de Nick Fury.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Los 4 Fantásticos de regreso a Nueva York se encuentran con una batalla entre zombis y no infectados, entre ellos Nova y Thor , Los 4 Fantásticos los rescatan y se dirigen a las instalaciones de S.H.I.E.L.D.. Ahí dentro hay una reunión de superhéroes no infectados para planear una resistencia. Nick Fury forma a un grupo de científicos compuesto por Iron Man, Reed Richards y Bruce Banner (Hulk) para encontrar una cura al virus pan-dimensional que ha infectado y zombificado a muchos héroes. Mientras los otros se concentran en encontrar supervivientes.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Ahora en la mansión de los Vengadores se ve a Hank Pym ya transformado en zombi buscando a Los Vengadores, quienes están discutiendo cómo destruir la tierra.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Luego hay un cambio hacia el laboratorio de Reed Richards en el porta aviones S.H.I.E.L.D., dentro Reed está trabajando con un zombi, su esposa Susan llega y este le comenta que llegó a la conclusión de que no se enfrentan a una infección, sino más bien a una evolución. Lo cual enfurece a la Chica Invisible.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Después se ve a Tony Stark trabajando con un portal interdimensional, para buscar, analizar y viajar hacia otras dimensiones alternas.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Poco después se ve a los héroes siendo mordidos entre ellos Nova y Wolverine, después Magneto intenta alejarse un poco de los zombis y ordena la retirada.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: De regreso en el porta aviones S.H.I.E.L.D. se ve el laboratorio de Richards, reunido con los 4 Fantásticos, a lo cual les dice que los ha infectado y que con la más mínima cortadura en la piel se transformarían. Minutos después son zombificados y atacan a Mr. Fantástico con el fin de convertirlo a zombi. Después van en busca de los demás para comerlos o infectarlos, Nick Fury sale corriendo con el portal y cierra las puertas de un cuarto en el cual se encuentran a Thor, Dr. Extraño, Coloso, Tormenta y Nightcrawler.


title: Marvel Zombies: Dead Days

text: Como la puerta no resistirá mucho, Nick Fury le ordena a Thor destruir el portal, y así lo hace, acto seguido entra la Mole y poco después todos los héroes dentro del cuarto son infectados, menos Nick Fury quien por ser un simple humano es rodeado por los zombis y posteriormente es devorado por estos. Luego Reed Richards sugiere reconstruir el portal para viajar a otras dimensiones para devorarlas y "divulgar el evangelio" .


title: Juan Raúl Ferreira Sienra

text: Juan Raúl Ferreira Sienra (Montevideo, 16 de enero de 1953) es un político, escritor y periodista uruguayo, hijo del caudillo del Partido Nacional Wilson Ferreira Aldunate.


title: Esperanza Fernández Vargas

text: Gitana, nacida en el sevillano barrio de Triana, hija de Curro Fernández, cantaor, y Pepa Vargas, cantaora de Lebrija, ha recibido la herencia flamenca de una familia de importantes cantaores, guitarristas y bailaores.


title: Juan Raúl Ferreira Sienra

text: Hijo del líder blanco Wilson Ferreira Aldunate y de Susana Sienra Burmester, nieto de Juan Ferreira y Fortuna Aldunate, y de Raúl Sienra y Silvia Burmester y hermano de Gonzalo y Silvia, tuvo una destacada actuación en defensa de la democracia uruguaya durante la dictadura cívico-militar (1973-1985), desde el exterior, donde se exilió junto a su padre. Residió sucesivamente en Washington y Nueva York y desplegó, sobre todo en los Estados Unidos, una destacada labor en la denuncia internacional de los crímenes de la dictadura uruguaya. Dirigió la "Convergencia Democrática", un grupo pluralista que aglutinó a numerosos uruguayos que enfrentaron al régimen autoritario.


title: Esperanza Fernández Vargas

text: Con dieciséis años ya debutó como primera cantaora en el espectáculo "Amargo", del bailaor y coreógrafo Mario Maya. Más adelante en su carrera compartió escenarios con algunas de las figuras más importantes del género del Flamenco como son Paco de Lucía, Camarón de la Isla, Rafael Riqueni o Enrique Morente.


title: Juan Raúl Ferreira Sienra

text: Al regresar en 1984, fue encarcelado por el ejército, pero más adelante su liberación le permitió ser electo senador en las elecciones de noviembre de ese mismo año que dieron fin a la dictadura. Como legislador se destacó por su dominio de los temas internacionales. Fue elegido diputado en 1989.


title: Esperanza Fernández Vargas

text: En 1994 protagonizó junto a Enrique Morente el espectáculo "A Oscuras", que fue uno de los grandes éxitos de la VII edición de la Bienal de Flamenco de Sevilla, celebrado en el marco del teatro de la Real Maestranza.


title: Juan Raúl Ferreira Sienra

text: Durante el segundo gobierno de Julio María Sanguinetti (1995-2000) fue embajador en Argentina, donde cumplió una destacada misión. Al término de su función fue condecorado por el gobierno de Buenos Aires con la Orden del Libertador, grado de Gran Cruz (1999).


title: Esperanza Fernández Vargas

text: A partir de 1995 colaboró con la Orquesta Joven de Andalucía interpretando la célebre obra "El Amor Brujo" de Manuel de Falla en diferentes conciertos, y con ella grabó el mes de diciembre de ese año la versión completa de la obra, dirigida por Juan Udaeta. A principios del año siguiente, 1996, fue elegida por la Orquestra Sinfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya para la grabación de esa misma obra, que asimismo le valió para actuar con la Orquesta Sinfónica de Valencia, la Sinfónica de Galicia, la Ciudad de Granada y la Nacional de Brasil, entre otras. En 2001 grabaría de nuevo "El Amor Brujo" con la Orquesta Nacional de España dirigida por Rafael Frühbeck de Burgos, clausurando el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, del cual saldría al mercado un CD en febrero del año siguiente, 2002.


title: Juan Raúl Ferreira Sienra

text: Abandona su cargo de embajador para unirse a la campaña del candidato Dr. Luis Alberto Lacalle, quien es derrotado en las elecciones presidenciales del Uruguay en el año 1999


title: Esperanza Fernández Vargas

text: En 1997 interpretó un tipo de música más contemporánea, como la compuesta expresamente para ella por Mauricio Sotelo, estrenando espectáculos como "Epitafio" y "Nadie" en el Verano Musical de Segovia de ese año junto al Trío Accanto; un repertorio con el que participó asimismo en el Festival de Otoño de Madrid.


title: Juan Raúl Ferreira Sienra

text: Ha escrito varios libros, entre otros: "Con la patria en la valija", "Vadearás la sangre", "El Partido Nacional y los imperios", "Tocando el cielo" (en 2008, sobre la última etapa en la vida de su padre) y "Wilson: bitácoras de una lucha" (2019, con Luis Vignolo).


title: Esperanza Fernández Vargas

text: En ese mismo año su carrera artística alcanza proyección internacional siendo escogida para representar a España en el Pop Komm '97 celebrado en Colonia, siendo además invitada por el maestro Yehudi Menuhinn a participar en los conciertos "Voces por la Paz" junto a cantantes como o .


title: Juan Raúl Ferreira Sienra

text: Escribe en varios medios de prensa y actualmente tiene una columna semanal radial sobre política internacional (Diamante FM) y televisiva (canal 5, Sistema Nacional de Televisión).


title: Esperanza Fernández Vargas

text: Ha sido solicitada su colaboración en el campo discográfico por numerosos artistas, desde su participación en "Potro de Rabia y Miel" que protagonizara Camarón de la Isla, para participar en diferentes grabaciones como "Los Gitanos cantan a Lorca" (Vol. 2) u "Oratorio por Ceferino". Su primer trabajo discográfico en solitario lo presentó en octubre de 2001 bajo el título de "Esperanza Fernández", con el que consiguió grandes éxitos de crítica y ventas.


title: Juan Raúl Ferreira Sienra

text: En mayo de 2012, el Parlamento eligió a Juan Raúl Ferreira para integrar la nueva Institución Nacional de Derechos Humanos del Uruguay (INDDHH), obteniendo la mayor cantidad de votos de los cinco candidatos; los otros fueron Juan Faroppa, Ariela Peralta, Mariana González Guyer y Mirtha Guianze.En septiembre de 2017 anunció su alejamiento del Partido Nacional cuestionando "la falta de wilsonismo" que presenta este partido político. El 9 de septiembre de 2018, en conferencia de prensa junto al expresidente José Mujica, anuncia su incorporación dentro del Movimiento de Participación Popular, dando inicio a su carrera política dentro del Frente Amplio. Un destino político diferente de los de sus hermanos: Silvia adhiere a la precandidatura nacionalista de Jorge Larrañaga, mientras que Gonzalo apoya a Guido Manini Ríos.


title: Esperanza Fernández Vargas

text: En 2003 realizó una gira por 25 teatros españoles colaborando como cantaora en el espectáculo "El duende, la molinera y el corregidor" basado en la obra de Manuel de Falla, participando también en numerosos conciertos y espectáculos, tanto en España como en el extranjero.


title: Esperanza Fernández Vargas

text: En 2008, recibió el Giraldillo al cante de la XV Bienal de flamenco, en el año 2013 fue elegida por El Correo de Andalucía para protagonizar el tradicional Concierto de Navidad en la Catedral de Sevilla.


title: Esperanza Fernández Vargas

text: En 2019 junto a otros como Joaquín Sánchez, Joaquín Caparrós la Medallas de Oro de la Provincia de Sevilla.


title: Nyctanassa violacea

text: El martinete coronado, martinete cabecipinto, guaco manglero, huairavo de corona amarilla, garza nocturna coroniclara, garza nocturna sabacú , guanabá real , Yaboa Común en Puerto Rico (Nyctanassa violacea) es una especie de ave pelecaniforme de la familia Ardeidae propia de América. Es la única especie sobreviviente del género "Nyctanassa". El martinete de las Bermudas ("Nyctanassa carcinocatactes") es una especie extinta. Anteriormente se clasificaban en el género "Nycticorax".


title: El hombre y el monstruo

text: El hombre y el monstruo es una película de terror estadounidense de 1931 dirigida por Rouben Mamoulian. El guion, escrito por Samuel Hoffenstein y Percy Heath, está basado en la novela "El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde" de Robert Louis Stevenson. La película fue protagonizada por Fredric March, cuyo papel le valió el al mejor actor.


title: Nyctanassa violacea

text: Son aves que se caracterizan por su mayor actividad nocturna que el resto de garzas. Se alimentan de pequeños animales fundamentalmente acuáticos a los que capturan en zonas de aguas someras.


title: El hombre y el monstruo

text: Henry Jekyll es un científico londinense respetado entre sus pares, quien sostiene que la psique humana no es una, sino que dos. Una de ellas lucha por alcanzar las grandezas de la vida, mientras que la otra busca una expresión de impulsos que "lo envuelve en una oscura relación animal con la tierra". Ambas naturalezas luchan entre sí, pero no pueden separarse. Jekyll señala que no es imposible separarlas, lo que provocaría una mayor libertad del bien y la destrucción del mal. Además de dedicar tiempo a actividades de caridad, Jekyll está comprometido con una joven llamada Muriel, hija del general Carew. La relación entre el científico y Carew es tensa, ya que el general no aprueba las actividades de Jekyll. Una noche, Jekyll ayuda a una mujer llamada Ivy Pearson luego de ser golpeada por un hombre. La mujer coquetea con él, pero Jekyll no cae en la tentación y se va.


title: El hombre y el monstruo

text: Jekyll pasa días trabajando en su laboratorio con el objetivo de encontrar la forma de separar las dos naturalezas de la psique humana. Finalmente, el científico logra crear una pócima que lo convierte en un ser cuya personalidad es una exteriorización de sus instintos negativos. Para evitar sospechas, Jekyll le dice a su mayordomo que el ser se llama Hyde y es un amigo suyo. Mientras Muriel y su padre están fuera de Londres, Jekyll utiliza su álter ego para visitar a Ivy. Hyde le ofrece dinero a la cantante a cambio de vivir juntos, cosa que la mujer acepta tras ser intimidada por su carácter violento. Tras saber que Muriel y Carew habían regresado a Londres, Hyde le dice a Ivy que se ausentará durante algunos días.


title: El hombre y el monstruo

text: Jekyll visita a Muriel y tras disculparse por no haberle enviado cartas, convence al general Carew de adelantar la fecha de su boda. Al regresar a su casa, el científico se encuentra con Ivy, quien le pide que la proteja de Hyde; tras las súplicas de la mujer, Jekyll promete deshacerse de su amenaza. Mientras camina por el parque en dirección a la fiesta donde anunciará su matrimonio con Muriel, el científico se transforma en Hyde sin necesidad de beber la pócima. Hyde va a la casa de Ivy y la estrangula por haber ido a pedir ayuda a Jekyll. Antes de matarla, Hyde le revela que él es el científico.


title: El hombre y el monstruo

text: El asesino huye del lugar, y al no poder entrar a su laboratorio le escribe una carta a su amigo Lanyon para que le entregue ciertos elementos químicos que están en su casa. Cuando Hyde llega a su casa para recoger los químicos, Lanyon lo amenaza con un arma y le ordena que lo lleve donde está el científico. Hyde le dice que Jekyll está a salvo, pero Lanyon no le cree. Ante esto, Hyde bebe la fórmula y se transforma en Jekyll ante los propios ojos de Lanyon. Tras oír su historia, Lanyon le dice que por haber experimentado con aquello que está prohibido, no podía ser perdonado. Jekyll le promete que no volverá a preparar la pócima y además decide terminar su relación con Muriel, para no lastimarla.


title: El hombre y el monstruo

text: Jekkyl va a la casa de Muriel y le explica que no pueden seguir juntos. Al salir de la casa, el científico escucha el llanto de Muriel y se vuelve a transformar en su álter ego. Hyde entra por la ventana e intenta besar a la joven, pero sus gritos alerta a Carew. El hombre asesina a Carew golpeándolo con el bastón de Jekyll hasta que se rompe. Hyde es perseguido por la policía y huye a su laboratorio, donde prepara el antídoto. Cuando los policías entran al laboratorio encuentran a Jekyll, quien les dice que Hyde escapó por otra puerta. Sin embargo, Lanyon llega y les dice que el asesino es el científico. Ante esto, Jekyll vuelve a transformarse en Hyde, ante la vista de todos los presentes, y ataca a Lanyon. Durante el enfrentamiento Hyde recibe un disparo y muere, volviendo por última vez a su apariencia normal.


title: El hombre y el monstruo

text: El sitio web Rotten Tomatoes le dio un 93% de aprobación de la crítica, y su consenso es: «Un clásico. La versión definitiva de la novela de Robert Louis Stevenson de 1931, con efectos especiales innovadores, cinematografía atmosférica y sobreactuación desquiciada».


title: Caranthir

text: Caranthir, llamado "el Oscuro", es un personaje ficticio que pertenece al "legendarium" creado por el escritor británico J. R. R. Tolkien y que aparece en su libro póstumo "El Silmarillion". Es un elfo, príncipe del clan Noldor e hijo de Fëanor. Llamado también "Morifinwë", que significa «oscuro Finwë» en quenya. Su madre lo llamó "Carnistir", que significa «cara roja», por su pronta capacidad para montar en cólera. Su carácter era el más parecido al de su padre por su altivez.


title: Caranthir

text: Se juramentó junto con su padre y sus otros hermanos seguir a Morgoth a la Tierra Media para destruirlo y recuperar los Silmarils. Los hijos de Fëanor casi pierden toda relación con los Sindar al enojarse con Thingol, porque este desconfiaba de los Noldor.


title: Caranthir

text: Él y su hueste marcharon a vivir separado del resto de los hermanos en las tierras en torno al lago Helevorn y bajo el monte Rerir. Por su cercanía a las Ered Luin entabló muchos tratos con los enanos de Belegost y Nogrod, por lo que todo el tráfico entre las Montañas Azules y Beleriand, sobre todo el de metal precioso, paso por las manos de Caranthir.


title: Caranthir

text: Con la llegada de los edain a Beleriand, Caranthir no se mostró muy amigable hasta que los orcos de Angband atacaron al pueblo de los Haladim en el sur de Thargelion. Admirado por la resistencia de ese pueblo, los ayudó a derrotar a los orcos y les ofreció vivir en sus tierras, pero estos lo rechazaron.


title: Caranthir

text: En la Dagor Bragollach, Caranthir debió huir hacia el sur cuando sus tierras fueron asoladas por Glaurung. Abandonó su vida errante cuando, luego de la muerte del rey de Doriath, el Silmaril pasó a manos de su hijo Dior y, enterado por esto, Celegorm reunió a sus hermanos y fueron a Menegroth dispuestos a recuperarlo. En la segunda batalla entre elfos murió Caranthir.


title: Serie 353 de Renfe

text: La Serie 353 de Renfe, antiguamente denominadas 3000-T, podrían considerarse como las hermanas mayores y mejoradas de la serie 352 de Renfe, con más potencia y dos cabinas que simplificaba las maniobras. Esta serie contaba con un total de 5 locomotoras diésel hidromecánicas construidas en Alemania por Krauss-Maffei encargadas de remolcar el Talgo III. Poseen el récord de velocidad de más de 220 km/h remolcando Talgo III. Fueron encargadas para la inauguración del Talgo III RD (Rodadura Desplazable) para la relación Madrid-París vía Burgos, Vitoria, Hendaya y Burdeos.


title: Serie 353 de Renfe

text: Se construyeron 5 unidades, y algunas de ellas recibieron bogies de ancho internacional para atender las relaciones Madrid-París, Barcelona-Ginebra vía Narbona, Montpellier y Culoz, y Barcelona-París tras pasar la frontera situada en los intercambiadores de ancho de las estaciones de Irún y Portbou, tras lo cual, se hacían cargo del tren hasta llegar a su destino.


title: Serie 353 de Renfe

text: Actualmente, y debido a accidentes e incendios, sólo se conserva en buen estado la 353.005 "Virgen de la Bien Aparecida", que está custodiada por la "Fundación de los Ferrocarriles Españoles" (FFE) y expuesta en el Museo Ferroviario de Villanueva y Geltrú, en Cataluña. Las 3000T o 353, están equipadas con una cabina en cada testero. Se recibieron entre el 1968 y 1969 y mantuvieron la misma filosofía técnica de dos motores Maybach de 12 cilindros en V, con más potencia, 1500 CV a 1600 rpm, proporcionando un esfuerzo de 268 kN. La transmisión hidromecánica, con dos convertidores de par y 4 marchas, y un poco más pesadas, allá por las 88 tm.


title: Serie 353 de Renfe

text: Las locomotoras estaban pintadas en colores rojo-plateados. Se pasearon algunas de ellas por las vías de la SNCF, ya que fueron provistas de bogies en ancho europeo, arrastrando por tanto las composiciones Talgo III RD.


title: Serie 353 de Renfe

text: Esta serie también tuvo sus días de gloria, ya que durante algún tiempo ostentaron el récord de velocidad mundial en tracción Diésel. Entre Alcázar de San Juan y Rio Záncara, el 4 de mayo del 1978, la 353-001 alcanzó los 230 km/h.


title: Serie 353 de Renfe

text: Las electrificaciones masivas de los años ochenta redujeron el radio de acción de las 352 y 353, operando básicamente en los ejes Badajoz/Lisboa, Granada/Almería, Murcia/Cartagena y por el corredor directo Madrid-Burgos. Para las 353 la jubilación llegó el 25 de septiembre de 2003, siendo la número 005 la que cerró este ciclo de casi 31 años funcionando a la perfección, a pesar de los problemas crónicos de juntas de culatas quemadas. Gracias a que los talleres de Talgo en Aravaca estaban completamente equipados y llevados por personal muy cualificado, cualquier incidencia se solventaba como era debido.


title: Movimiento de Unión Nacional

text: El Movimiento de Unión Nacional (MUN), también conocido Unión Nacional (UN) como fue un partido político de Chile que apoyó la dictadura militar de Augusto Pinochet. El referente se definía a sí mismo como independiente, conservador y liberal. Su publicación oficial fue "Renovación", editada desde 1984 hasta 1990.


title: Eider Rodríguez

text: Realizó estudios de publicidad y cine, desarrollando su actividad en el campo del periodismo y la literatura. En la actualidad es profesora universitaria de la Universidad del País Vasco (UPV/EHU).


title: Movimiento de Unión Nacional

text: El MUN fue fundado el 27 de noviembre de 1983 por antiguos militantes y partidarios del Partido Nacional, la Democracia Radical y el Partido Demócrata Cristiano, especialmente del primero, encabezados por Andrés Allamand, expresidente de la Juventud Estudiantil del PN. Con el objeto de reagrupar a la derecha política, llamaron a ""integrarse a un gran esfuerzo solidario que aplaste la violencia mediante el afianzamiento decidir de la libertad, la democracia y la paz social"." Varios militantes del MUN ocuparon cargos públicos y puestos importantes durante dicho régimen.


title: Eider Rodríguez

text: En 2018, recibió el premio Euskadi Literatura Saria en la sección de literatura en euskera, por su obra "Bihotz handiegia".


title: Movimiento de Unión Nacional

text: Su primera directiva provisoria estuvo encabezada por Allamand como secretario general, e integrada por Juan Luis Ossa, Gustavo Alessandri, Fernando Maturana, Carlos Reymond, Luis Valentín Ferrada y Alberto Espina.


title: Eider Rodríguez

text: Como periodista ha colaborado en diferentes medios, entre otros: The Balde, Oarsoaldeko Hitza, eta Hitzak eta ideiak. También ha realizado tareas de edición y guionista. Su obra literaria abarca géneros diversos: preferentemente el cuento, también el ensayo, el género epistolar, la literatura infantil y el cómic.


title: Movimiento de Unión Nacional

text: El 18 y 19 de agosto de 1984 celebró su primer Congreso General, en el cual Andrés Allamand fue elegido presidente de la colectividad, cargo que ejerció hasta 1986. En dicha oportunidad, se incorporaron al referente los exsenadores del PN Francisco Bulnes y Pedro Ibáñez.


title: Eider Rodríguez

text: González-Allende, Iker. "Escritoras vascas y feminismo: La ubicua violencia sexual contra la mujer en los relatos de Eider Rodríguez", en "Revista de Escritoras Ibéricas", nº 8, 2018, pp.109-137.


title: Movimiento de Unión Nacional

text: Integró junto a otros movimientos adeptos del Régimen la coalición conocida como "Grupo de los Ocho", más adelante Acuerdo Democrático Nacional. En agosto de 1985, el MUN fue uno de los firmantes del Acuerdo Nacional para la Transición a la Plena Democracia. No obstante, rechazó suscribir las Bases de Sustentación del Régimen Democrático, consistentes en una profundización de dicho acuerdo.