title: Cizallamiento (geometría)

text: La misma definición se usa en geometría tridimensional, excepto que la distancia se mide desde un plano fijo. Una transformación de corte tridimensional conserva el volumen de las figuras sólidas, pero cambia las áreas de las figuras planas (excepto las que son paralelas al desplazamiento). Esta transformación se utiliza para describir el flujo laminar de un fluido entre dos placas paralelas, cuando una de ellas se mueve en un plano superior manteniendo su distancia con respecto a la otra.


title: Cizallamiento (geometría)

text: En general, en el plano cartesiano formula_4-dimensional formula_5, la distancia se mide desde un hiperplano fijo paralelo a la dirección de desplazamiento. Esta transmutación geométrica es una transformación lineal de formula_5 que conserva la medida formula_4-dimensional (hipervolumen) de cualquier conjunto.


title: Cizallamiento (geometría)

text: En el plano formula_8, un mapeo horizontal (o mapeo paralelo al eje formula_9) es una función que toma un punto genérico con coordenadas (formula_1 al punto formula_11; formula_12 es un parámetro fijo, denominado factor de corte.


title: Cizallamiento (geometría)

text: El efecto de este mapeo es desplazar cada punto horizontalmente en una cantidad proporcional a su coordenada formula_3. Si formula_14, cualquier punto por encima del eje formula_9 se desplaza hacia la derecha, y, si formula_16, se dirige hacia la izquierda. Puntos debajo del eje formula_9 se mueven en la dirección opuesta, y los puntos en el eje permanecen fijos.


title: Cizallamiento (geometría)

text: Las líneas rectas paralelas al eje formula_9 permanecen en su sitio, mientras que todas las demás líneas giran, en variados ángulos, sobre el punto donde cruzan el eje formula_9. Las líneas verticales, en particular, se convierten en líneas oblicuas con pendiente formula_20. Por lo tanto, el factor de corte formula_12 es la cotangente del ángulo formula_22. Este ángulo formula_22 determina la inclinación de las líneas verticales. Se le denomina ángulo de corte.


title: Cizallamiento (geometría)

text: Si las coordenadas de un punto están escritas como un vector de columna (una matriz 2 × 1), el mapeo de corte se puede escribir como una multiplicación por una matriz 2 × 2:


title: Cizallamiento (geometría)

text: Un mapeo de corte vertical (o corte paralelo al eje vertical) de las líneas es similar, excepto que cambian los roles de formula_9 y formula_3:


title: Cizallamiento (geometría)

text: El corte vertical desplaza puntos a la derecha del eje vertical hacia arriba o hacia abajo, según el signo de formula_12. Deja invariantes las líneas verticales, pero inclina todas las demás líneas sobre el punto donde se encuentran con el eje vertical. Las líneas horizontales, en particular, se inclinan con ángulo de corte formula_22 y se convierten en líneas con pendiente formula_12.


title: Cizallamiento (geometría)

text: Para un espacio vectorial "V" y un subespacio "W", un corte fijo "W" traslada a los vectores en una dirección paralela a "W".


title: Cizallamiento (geometría)

text: donde "M" es un mapeo lineal de "W"′ a W. Por lo tanto, en términos de matrices en bloque L se puede representar como


title: Cizallamiento (geometría)

text: La propiedad que preserva el área de un cizallamiento se puede utilizar para obtener resultados relacionados con el área. El teorema pitagórico y el teorema de la media geométrica han sido ilustrados mediante mapeos cizallamientos.


title: Cizallamiento (geometría)

text: Un algoritmo debido a Alan W. Paeth usa una secuencia de tres cizallamientos (horizontal, vertical, luego horizontal otra vez) para rotar una imagen digital según un ángulo arbitrario. Este algoritmo es muy sencillo de implementar, y muy eficaz, dado que cada paso procesa únicamente una columna o una fila de píxeles a la vez.


title: Cizallamiento (geometría)

text: En la invariancia galileana, las transformaciones entre los marcos de referencia son cizallamientos denominados transformaciones galileanas, que pueden aparecer ocasionalmente cuando se describen marcos de referencia en movimiento en relación con un marco «preferido», a veces denominado "tiempo y espacio absolutos".


title: Víctor Larco Herrera

text: Víctor Larco Herrera (n. Hacienda de San Ildefonso, Trujillo, Perú; 1870 - f. Santiago de Chile; 10 de mayo de 1939) fue un destacado político, agricultor y filántropo peruano. Dedicó gran parte de su vida a las obras sociales y culturales del país. Desde el año 1945 mediante ley el distrito de Víctor Larco Herrera, perteneciente a la provincia de Trujillo, lleva el nombre de este filántropo trujillano que con sus bienes apoyó a los primeros moradores de ese distrito y a la misma ciudad de Trujillo.


title: Víctor Larco Herrera

text: Fue hijo de Josefina Herrera Medina y Rafael Larco Bruno, sus hermanos fueron Rafael, Alberto, Carlos, Geronimo y María Larco Herrera; contrajo primeras nupcias con Carolina Hoyle Castro con quien tuvo un hijo: Víctor Carlos. Luego su segundo y último compromiso con Susana Vásquez Lizarzaburu, sus hijos fueron: Víctor Manuel, Víctor Humberto, Napoleón, Jorge, Consuelo, Susana, Iris, Josefina, Elena y Victoria.


title: Víctor Larco Herrera

text: Inició sus estudios en el Colegio de la Inmaculada; pasó al Instituto de Lima, regido a la sazón por un grupo de maestros alemanes; y cursó en la Escuela Naval del Perú hasta recibir despachos de guardamarina. Pero pronto optaría por el comercio. Tomó a su cargo la explotación de la hacienda Chiquitoy, en el valle de Chicama, y asumió la gerencia en 1891 de la sociedad agrícola constituida con sus hermanos.


title: Víctor Larco Herrera

text: En 1901, en la Parroquia de la Catedral de Trujillo, se casó con su cuñada Carolina Hoyle Castro. Se volvió a casar con Susana Victoria Vásquez Lizarzaburu. De su primer matrimonio desciende el expremier y canciller Guillermo Larco Cox.


title: Víctor Larco Herrera

text: Fue elegido senador por el Departamento de La Libertad en 1904, y luego sucesivamente reelegido hasta el año 1919. En 1913 fue elegido alcalde de Trujillo, obsequió a la ciudad el magnífico edificio que hasta hoy ocupa las instalaciones de su consejo municipal.


title: Víctor Larco Herrera

text: Cuando se efectuó el golpe de Estado que derrocó al entonces presidente Guillermo Billinghurst el 4 de febrero de 1914, se unió a los representantes que abogaron en favor del derecho sucesorio que la constitución reconoce como primer vicepresidente, y por ello hubo de sufrir una breve encarcelación. Al poco tiempo extendió sus operaciones agrícolas hacia Argentina entre los años 1916 y 1917, alentando por la favorable coyuntura creada por la Primera Guerra Mundial.


title: Víctor Larco Herrera

text: Incorporado a la "Sociedad Benéfica Pública de Lima" en 1918, se encargó de dicha institución y también de la inspección de los hospitales de enfermos mentales. Otorgó su pleno apoyo a la iniciativa del doctor Hermilio Valdizán para desterrar los métodos inhumanos que aún prevalecían en su tratamiento, y en pocos años donaría más de un millón y medio de soles para construir el nuevo establecimiento que actualmente lleva su nombre: el Hospital "Víctor Larco Herrera". Además donaría al poco tiempo importantes sumas de dinero para la edificación de un moderno orfanato. En 1919 empezó la formación del Museo Arqueológico de Lima, mediante las compras de varias colecciones particulares y de numerosísimas piezas procedentes de las depredaciones efectuadas por los huaqueros.


title: Víctor Larco Herrera

text: Confiaría su organización a "Horacio Urteaga"; y para albergarlo erigió un edificio exteriormente inspirado en el Templo de Tiahuanaco; pero debido a las instancias de Julio C. Tello, aceptó venderlo al estado el 6 de diciembre de 1924, por la simbólica suma de un millón de soles. Donó al Club de la Unión, el terreno donde éste edificó su local, en la Plaza Mayor de Lima. Dio renovado ejemplo de magnificencia.


title: Víctor Larco Herrera

text: Falleció en 1939, en Santiago de Chile, y fue enterrado en el mausoleo de su familia en el Cementerio Presbítero Maestro.


title: Dahu

text: El dahu es una criatura legendaria muy popular en Francia, Suiza y en el norte de Italia (en especial en la zona francófona del Valle de Aosta).


title: Dahu

text: Bromistas franceses, italianos y suizos a menudo describen al dahu como una cabra de montaña con las patas de cada lado del cuerpo de longitudes diferentes para adaptarse al área montañosa.


title: Dahu

text: El nombre cambia según la región: dahut o dairi en el Jura, darou en los Vosgos, daru en Picardía, darhut en Borgoña, daù en Val Camonica; tamarou en Aubrac y Aveyron, y tamarro en Cataluña y Andorra. La cría del dahu es llamada dahuot.


title: Dahu

text: En el folclore francés, el dahu tiene el aspecto de un ciervo o ibex, pero con la característica principal de que sus patas de un lado del cuerpo son más cortas que las del otro lado. Esto le facilita caminar en las pendientes empinadas de su hábitat montañoso. Solo puede caminar alrededor de las montañas en una sola dirección. La leyenda explica que hay dos variantes del animal, el "laevogyrous dahu" (el cual tiene patas más cortas en el lado izquierdo, así que camina alrededor de la montaña en sentido contrario a las agujas del reloj) y el "dextrogyre dahu" (cuál tiene patas más cortas en el lado derecho,así que camina alrededor de la montaña en el sentido de las agujas del reloj). Estos raramente se aparean entre ellos según el folclore francés. Aun así, cuando se aparean, se cree que producen dos tipos más de dahu. Estas dos variaciones nunca han sido vistas, pero se cree existen. En estas variaciones la diferencia de longitud de la patas es diagonal. Esto significa que el dahu puede tener la pata frontal derecha y la trasera izquierda más corta que la frontal izquierda o la trasera derecha. También se dice que los dahus macho tienen las patas más cortas en el lado derecho y que las hembras las tienen más cortas en el lado izquierdo, haciendo que se paseen en direcciones opuestas de las montañas lo que permite encontrarse el uno al otro para reproducirse. También que el macho dahu tiene testículos que arrastra en la tierra dejando un rastro de olor para que los miembros del sexo opuesto puedan localizarlo. Los machos también utilizan los rastros de olor para encontrar su próxima víctima de acoso, pues los dahus son conocidos por acosarse reafirma su dominancia.


title: Dahu

text: Bromistas franceses afirman que para atrapar a un dahu se necesitan dos personas, uno con un saco la base de la pendiente de montaña y otro que sea bueno haciendo sonidos de dahu. Uno se posiciona detrás de un dahu y hace el sonido. Cuándo el dahu se gire para ver, pierde su equilibrio y rueda montaña abajo hacia la persona con el saco.


title: Dahu

text: Otro método es echar pimienta molida en una piedra grande; cuándo el dahu, mientras se alimenta, viene y olfatea la pimienta, estornudara y se golpeara con la piedra quedando inconsciente.


title: Dahu

text: La Princesa Dahut de Cornualles (Brittany), cuyo nombre es homófono con el del animal (pero a menudo deletreado "dahud" en los textos bretones), es a veces asociado con el dahu en folclore moderno, como en la siguiente leyenda: Un día ella le dio la llave de su ciudad, Ys, al Diablo, que la utilizó para destruir esa ciudad. Como castigo, Dios la transformó en un animal con  la extraña  y peluda forma del dahu moderno.


title: Dahu

text: El dahu es una corriente de la cultura popular francesa del , conocida en Lorena, en las zonas montañosas de Francia oriental (Los Alpes y Jura), y en la Suiza francoparlante a modo de chiste entre los lugareños y una broma para engañar a los niños. Su popularidad empezó a dispararse a finales del . La floreciente industria turística trajo a las montañas turistas ricos de las ciudades con una actitud un poco arrogante y un conocimiento mínimo del campo. Los alpinistas que trabajan como guías de caza se aprovechaban de la credulidad de algunos turistas para atraerlos a la "caza del dahu" (en francés "chasse au dahu"). El animal era promocionado como raro y un botín codiciado, la captura del mismo requiria esperar toda la noche en una fría pendiente, agachado en una posición incómoda. En la segunda mitad del , la llegada de cazadores ingenuos terminó, y la caza del dahu era disfrutada como una broma en los campamentos de verano.


title: Dahu

text: Desde las últimas décadas del , el dahu es ampliamente reconocido como una criatura ficticia, una broma, y una metáfora para una historia increíble. Esta leyenda ha sido ampliamente perpetuada por profesores de lengua extranjera suizos pretendiendo educar a su alumnado quienes han sido privados del conocimiento del animal nacional suizo (el dahu). El "Museo de los Alpes" en el Bard Fort, Valle de Aosta, dedicó una parte de su exposición permanente al dahu. Ha sido adoptado por otras regiones montañosas como los Pirineos. La actividad recreativa "caza del dahu" es organizadas en ocasiones como actividad al aire libre en Francia y Suiza. Hay sitios web dedicados al dahu y aficionados al dahu, como Marcel Jacquat, exdirector  del Museo de Ciencia Natural de La Chaux-de-Fonds en Suiza, quién escribió una monografía y abrió el 1 de abril de 1995 una exposición dedicada al animal. El 1 de abril de 1967, el prefecto de Alta Saboya (Francia) oficialmente hizo a los suburbios montañosos de la pequeña ciudad de Reigner un "santuario" para el dahu donde la caza y la fotografía están prohibidas. Todo fue una broma , según la tradición del 1.º de abril, el Día de los Inocentes.


title: Zósimo Cárdenas Muje

text: Zósimo Cárdenas Muje es un político peruano. Fue alcalde del distrito de Pichanaqui en dos periodos, entre 2007 y 2010 y entre 2014 y 2018.


title: Zósimo Cárdenas Muje

text: Nació en el distrito de Pichanaqui, provincia de Chanchamayo, departamento de Junín, el 26 de mayo de 1973, hijo de Leoncio Cárdenas Matute y Rosa Muje Allca. Cursó sus estudios primarios en su localidad natal y los secundarios en las ciudades de Tarma y Huancayo. Entre 1996 y 2000 cursó estudios superiores de economía en la Universidad Nacional del Centro del Perú.


title: Zósimo Cárdenas Muje

text: Participó en las elecciones municipales de 2006 como candidato del movimiento CONREDES a la alcaldía del distrito de Pichanaqui. Tentó sin éxito la reelección en las elecciones municipales del 2010 y fue reelegido en las elecciones del 2014 por el movimiento Junín Sostenible con su Gente. Para el 2018 participó en las elecciones regionales de ese año como candidato a gobernador regional de Junín por el Movimiento Regional Sierra y Selva Contigo Junín quedando en tercer lugar sin obtener la elección.


title: Zósimo Cárdenas Muje

text: Cárdenas es investigado por el delito contra la administración pública en la modalidad de peculado, negociación incompatible y contra la tranquilidad pública en la modalidad de crimen organizado. Asimismo, la Contraloría Regional de Huancayo inició dos auditorías en su contra por un presunto perjuicio económico de 10 millones de soles durante su gestión como alcalde de Pichanaqui. Asimismo, fue denunciado por el presunto delito contra la administración pública en la modalidad de incumplimientos de deberes funcionales en agravio del estado al favorecer a la empresa Aetos SAC al firmar un acuerdo sin respetar las bases de adjudicación de menor cuantía. En enero del 2019 fue nombrado Gerente General del Gobierno Regional de Pasco al inicio de la gestión de Pedro Ubaldo Polinar.


title: Zósimo Cárdenas Muje

text: En junio del 2020, luego de que Ubaldo Polinar dejara su cargo por haber sido contagiado de COVID-19, el nuevo titular encargado del gobierno regional dispuso la salida de Cárdenas Muje como gerente general del gobierno regional.


title: Zósimo Cárdenas Muje

text: En las elecciones regionales del 2022 fue candidato a Gobernador de la región Junín por el Movimiento Regional Sierra y Selva Contigo Junín resultando elegido con 204,713 votos equivalentes al 34.359%.


title: Coco Vandeweghe

text: Coco Vandeweghe es nieta del jugador de baloncesto de la NBA Ernie Vandeweghe y de Colleen Kay Hutchins (Miss América 1952), hija de la nadadora olímpica Tauna Vandeweghe, sobrina del jugador y entrenador de baloncesto de la NBA, y dos veces , Ernest "Kiki" Vandeweghe, y sobrina-nieta del también baloncestista en la NBA y cuatro veces All-Star Mel Hutchins.


title: Coco Vandeweghe

text: Con apenas 14 años jugó su primer encuentro en el circuito profesional, en la primera ronda del torneo Acura Classic de San Diego (California); bien es cierto que perdió en solo dos sets frente a la alemana Sabine Lisicki (4-6 y 5-7), pero dejó algunas gotas de calidad impropias para una chica de su edad.


title: Coco Vandeweghe

text: Formada en el La Costa Canyon High School, con una altura de 1'83 m y una velocidad en su servicio de 177 km/h, Vandeweghe tiene como entrenador a Robert Van't Hof, el mismo que en su día ejerciera de mentor de Lindsay Davenport.


title: Coco Vandeweghe

text: Situada ya entre las 500 mejores raquetas del ranking de la WTA, su magnífica progresión en estas dos últimas temporadas le han servido para que la organización del US Open le concediera una "wild card" de cara al torneo final de este año. Así, el 25 de agosto de 2008 hizo su debut en un partido de Grand Slam nada más y nada menos que en la legendaria pista Arthur Ashe, perdiendo en primera ronda (3-6 y 1-6) ante la serbia Jelena Janković, número 2 del mundo.


title: Coco Vandeweghe

text: Además de en las citadas derrotas del Acura Classic '06 y el US Open '08, Vandeweghe solo ha competido en otro partido del circuito WTA, perdiéndolo también sobre pista dura (3-6 y 3-6, vs. Marta Domachowska). Pero estos resultados no deben llevar a engaño, pues donde mejor se desenvuelve es en el circuito júnior. De hecho, el 7 de septiembre de 2008 conquistó el de la categoría, venciendo en la final a la venezolana Gabriela Paz-Franco por 7-6 (3) y 6-1, tras un duelo de casi dos horas.


title: Cine de Corea del Norte

text: El cine de Corea del Norte comenzó a partir de la división de Corea (1945) y la posterior fundación de Corea del Norte como estado (1948). Desde entonces ha sido sostenido por la dinastía Kim gobernante ya que Kim Il-sung y su sucesor Kim Jong-il eran cinéfilos y buscaban producir películas de propaganda basadas en la ideología juche. Por ello toda la producción cinematográfica es supervisada por el Partido de los Trabajadores de Corea. No obstante ha producido películas no propagandísticas, especialmente cine dirigido al público infantil, con fines de exportación internacional. Kim Jong-un, actual líder del país, también ha manifestado su interés por el séptimo arte y la cinematografía ha mostrado una progresiva apertura hacia nuevas temáticas.


title: Cine de Corea del Norte

text: Kim Il-sung creía en la máxima de Lenin: "El cine es la más importante de todas las artes". En consecuencia desde la división del país las películas de Corea del Norte a menudo se han utilizado como medios para inculcar la ideología del gobierno en la gente. Por ello se encuentran salas de cine en prácticamente todas las comunidades, cuyas entradas son muy económicas, y la televisión nacional programa películas a diario cada noche. Toda la producción, tanto la dirigida a salas de cine como la creada para televisión, está supervisada y la iniciativa privada está prohibida.


title: Cine de Corea del Norte

text: Un tema común es el denominado "martirio para la nación". El considerado primer largometraje de la cinematografía norcoreana "Nae Kohyang" ("Mi ciudad natal") (1949), diigida por Kang Hong-sik, muestra como un grupo de patriotas y granjeros vencen a terratenientes y los imperialistas japoneses exaltando la autosuficiencia promovida por el régimen. La película "Destino de un miembro del cuerpo de autodefensa" (1970), dirigida por Om Kil-son, está basada en una novela escrita por Kim Il-sung durante la lucha contra la ocupación japonesa. "Mar de Sangre" (1969), dirigida por Ik Kyu Choe, adapta otra novela de Kim Il-sung que cuenta la historia de una granjera que se convierte en una heroína nacional al luchar contra los japoneses.


title: Cine de Corea del Norte

text: Otro tema recurrente es la felicidad de la sociedad actual. Este tema se puede ver reflejado en títulos y tramas de películas como "Una familia de trabajadores" (1971), "Un pueblo floreciente" (1970), "Trabajadores del laminador" (1971) o "Cuando recogen manzanas" (1971). Todas estas películas recibieron el Premio del Pueblo antes de 1974.


title: Cine de Corea del Norte

text: En Corea del Norte existen diversos estudios cinematográficos, de carácter estatal, para la producción de largometrajes, documentales, películas animadas, películas infantiles y películas de carácter científico. Se encuentran ubicados principalmente en las afueras de la capital Pionyang.


title: Cine de Corea del Norte

text: Es difícil determinar el número de películas producidas en Corea del Norte. En 1992 Asiaweek informó que el país produjo alrededor de 80 películas al año. Un informe de BBC en 2001 indicó que Corea del Norte estaba produciendo alrededor de 60 películas al año. En IMDb figuran 646 títulos realizados en el país.


title: Cine de Corea del Norte

text: Pese a estas cifras, Johannes Schönherr, asistente del Festival Internacional de Cine de Pionyang en el año 2000 y autor del ensayo "North Korean Cinema: A History" (2012) encontró pocas evidencias de películas o títulos reales. Señaló que el país programó únicamente un largometraje nacional y un documental en el que es su festival de cine de más alto nivel. Por tanto sugiere que el número de películas reportadas incluye cortometrajes, dibujos animados, series breves y series de larga duración. Schönherr también cita un folleto editado en 1998 que reseña las películas producidas hasta esa fecha. En total se nombran 259 títulos e indica que la década de 1980 fue la más prolífica con alrededor de 15 a 20 películas realizadas anualmente.


title: Cine de Corea del Norte

text: La revista Sight and Sound informó que se realizaron un promedio de 20 películas por año desde la década de 1960 hasta principios de la década de 1990. Sin embargo en los tiempos económicos que siguieron a la disolución de la Unión Soviética la producción de películas disminuyó. De 2000 a 2009 solo se hicieron alrededor de 5 películas por año.


title: Cine de Corea del Norte

text: El Festival Internacional de Cine de Pionyang, establecido en 1987, se celebra cada dos años. Con sede en la Casa Internacional del Cine de Pionyang en la programación se incluyen películas de diversos países aunque hasta la fecha no hay constancia de la emisión de producciones realizadas en Corea del Sur. Una vez que finaliza el Festival las diferentes cintas participantes son proyectadas en otros 14 cines de la capital.


title: Cine de Corea del Norte

text: Después de la división de Corea tras la derrota del Imperio japonés en la Segunda Guerra Mundial, los cineastas del Norte y del Sur buscaron producir la primera película coreana después de la liberación en su respectiva mitad de la península. Aunque los surcoreanos fueron los primeros, con "Viva Freedom!" (1946), Corea del Norte pronto siguió con "Nae Kohyang" "(Mi ciudad natal)" (1949)"".


title: Cine de Corea del Norte

text: Debido a la naturaleza reservada del país, así como a la falta de exportaciones de películas, es casi imposible determinar el número exacto de largometrajes producidos en Corea del Norte. Internet Movie Database enumera 165 películas producidas en Corea del Norte algunas de los cuales incluyen coproducciones extranjeras. Dos de estos títulos fueron lanzados en los años transcurridos entre la liberación de Japón y el estallido de la Guerra de Corea, "Uri Geonseol" (1946) y "Nae gohyang" (1949). Cinco fueron estrenados durante la guerra, incluyendo "Guerra Justa" (1950), "Chicos partidarios" (1951) y "De nuevo al frente" (1952). Estos títulos sugieren que las películas se utilizaron con fines ideológicos desde el comienzo de la existencia de Corea del Norte como una entidad separada.


title: Cine de Corea del Norte

text: Casi todos los estudios y archivos de películas fueron destruidos durante la Guerra de Corea. Después de 1953 los estudios tuvieron que ser reconstruidos.


title: Cine de Corea del Norte

text: Algunas de las películas más célebres se realizaron entre las décadas de 1960 y 1970. Entre ellas las películas "Una ruleta" (1964), "Boidchi annun dchonson" (1965) y "Mar de sangre" (1969). El hall de entrada al Korean Feature Film Studio contiene un mural de Kim Jong-il que supervisó la producción de esta película rodada en blanco y negro en dos partes con una duración de 125 y 126 minutos respectivamente.


title: Cine de Corea del Norte

text: Kim Il-sung realizó varios tratados como "El arte juche" (1966), diciendo: "Nuestro arte debe desarrollarse de una manera revolucionaria, reflejando el contenido socialista con la forma nacional". En el tratado "Theory of Cinematic Art" (1973) sobre cine Kim Jong-il desarrolló aún más esta idea del arte juche en el cine, alegando que es el deber del cine ayudar a que las personas se conviertan en "verdaderos comunistas", y como un medio "para erradicar completamente los elementos capitalistas ". La naturaleza ideológica del cine norcoreano durante la década de 1970 se puede ver en títulos como "La gente canta al líder paternal" y "Los rayos de Juche se extendieron por todo el mundo".


title: Cine de Corea del Norte

text: Parte de este uso ideológico de las artes fue tratar los mismos temas repetidamente a través de diversas formas de arte. En consecuencia, las películas más destacadas de la época tomaron sus historias y títulos de novelas, ballets u óperas preexistentes. La película "Mar de sangre" también fue una ópera, una sinfonía y también dio nombre a una compañía de ópera."La chica de las flores" (1972) es una película musical que ganó un premio especial y una medalla especial en el 18º Festival Internacional de Cine, y es una de las películas norcoreanas más conocidas de la década de 1970.


title: Cine de Corea del Norte

text: "Héroes anónimos", una película de espías de 20 partes sobre la Guerra de Corea, fue estrenada entre 1978 y 1981. Fuera de Corea del Norte tuvo especial relevancia, dos décadas después, principalmente por la deserción del miembro de las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos, Charles Robert Jenkins, quien durante su estancia en el país empezó una labor como actor interpretando el papel de villano y esposo de uno de los personajes principales. La utilización de extranjeros como actores, habitualmente interpretando roles de villanos, fue práctica habitual durante esta época ya que diferentes desertores, como Larry Absier o James Dresnok, se establecieron en Corea del Norte.


title: Cine de Corea del Norte

text: Con 14 títulos la década de 1980 es la década mejor representada para Corea del Norte en IMDb. Un posible cambio hacia temáticas de menor adoctrinamiento se indica con una producción de historias populares como "Chunhyang-jon" (1980) y "Hong kil dong" (1986).


title: Cine de Corea del Norte

text: Probablemente la película más conocida a nivel internacional es la épica del monstruo gigante, "Pulgasari" (1985), dirigida por el secuestrado director surcoreano Shin Sang-ok. En la década de 1980 también se produjeron películas de varias partes que promovían la ideología juche, incluidas "Estrella de Corea" y "El sol de la nación" (1984).


title: Cine de Corea del Norte

text: Según los informes, la animación de Corea del Norte producida para el consumo interno es menos políticamente dogmática durante este período, lo que resulta en una gran audiencia adulta. A finales de la década se fillmó una coproducción internacional, "Ten Zan - Ultimate Mission" (1988), dirigida por el director italiano Ferdinando Baldi y protagonizada por el estadounidense Frank Zagarino.


title: Cine de Corea del Norte

text: IMDb enumera solo cuatro películas norcoreanas realizadas en la década de los 90. "Nación y Destino" es una serie de películas de 56 partes producidas entre 1992 y 1999, sobre temas coreanos y sobre personalidades como el general Choi Duk Shin o artistas como el compositor Isang Yun.


title: Cine de Corea del Norte

text: La década de 2000 parece ser razonablemente productiva para el cine norcoreano. En un signo de relaciones de descongelación, la película animada, "Wanghu simcheong" ("Emperatriz Chung") (2005), es una coproducción entre ambas Coreas asegurándose que es la primera estrenada simultáneamente en ambos países. Otra reciente coproducción entre ambas Coreas es la serie animada de televisión en 3D "Lazy Cat Dinga".


title: Romain Faivre

text: Romain Faivre (Asnières-sur-Seine, 14 de julio de 1998) es un futbolista francés que juega de centrocampista en el Olympique de Lyon de la Ligue 1.


title: Romain Faivre

text: Comenzó su carrera deportiva en el A. S. Mónaco, con el que firmó su primer contrato profesional el 12 de febrero de 2018.


title: Romain Faivre

text: Su debut como profesional se produjo el 19 de diciembre de 2018, en un partido de la Copa de la Liga de Francia frente al F. C. Lorient.


title: Romain Faivre

text: En 2020 fichó por el Stade Brestois 29 de la Ligue 1. Allí jugó un año y medio hasta su traspaso al Olympique de Lyon el 31 de enero de 2022 a cambio de quince millones de euros más dos variables y un 15% de la plusvalía de una futura venta.


title: Cruz Roja Americana

text: La Cruz Roja Americana (en inglés: "American Red Cross", "Cruz Roja Estadounidense") es una organización de los Estados Unidos. Es una filial del Movimiento Internacional de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja. Tiene su sede en Washington D.C. En 1881 Clara Barton fundó la organización. Compañía estadounidense la cual es afiliada a las Naciones Unidas, UNICEF y OMS. Conocida por ayudar en la prevención del sarampión y la rubeola.


title: Werner Ostendorff

text: Werner Ostendorff (Königsberg, 15 de agosto de 1903 - Bad Aussee, 1 de mayo de 1945) fue un militar y oficial de las SS con el grado de Gruppenführer y uno de los comandantes más jóvenes de las divisiones de las Waffen-SS. Ostendorff fue condecorado con la Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro con Hojas de Roble y la Cruz Alemana en oro.


title: Werner Ostendorff

text: Después de pasar el examen de graduación en marzo en 1923, comenzó a trabajar en una industria hasta 1925, e ingresó en el Partido Nazi con el n° 4.691.488.


title: Werner Ostendorff

text: Se alistó al Ejército Alemán en 1925, época en que el Ejército experimentó varios cambios, siendo asignado al 1° Regimiento de Jäger (1° Batallón de Cazadores). Se quedó en el Ejército hasta 1934, año en que decidió unirse a la Luftwaffe. Ostendorff estaba calificado como piloto y tuvo la oportunidad de servir en la Unión Soviética durante el programa de intercambio entre la Unión Soviética y Alemania. Sin embargo, el 1 de marzo de 1934 sufrió una lesión en el ojo, lo que hizo que fuera transferido a la "Luftsportverband" (Federación de deportes del aire de Alemania) y que nunca pudiera volver a pilotar un avión. Durante este mismo año fue promovido al rango de "Oberleutnant" (Teniente Primero) y trasladado a la "Fliegertruppe Jüterbog", donde sirvió como profesor de tácticas en la sección de análisis de fotografías.


title: Werner Ostendorff

text: El 1 de octubre de 1935 ingresó en las SS con el n° 257.146; como oficial entró en la Escuela de oficiales de las SS en Bad Tölz. En el mismo mes de ese año se casó.


title: Werner Ostendorff

text: En abril de 1938 Ostendorff asume el mando de la 4 ª Compañía del Regimiento Der Führer hasta el 1 de junio de 1939, cuando es ascendido a Sturmbannführer y se le encargó el mando de la Fliegerabwehr-Machinengewehr-Abteilung (Sección de artillería antiaérea). Después se dedicó a estudiar tácticas de unidades blindadas, se le transfirió a la División Panzer Kempf, donde estuvo hasta el final de agosto de 1939, fecha en que participó en la Invasión de Polonia.


title: Werner Ostendorff

text: El 1 de abril de 1940 se convirtió en jefe de personal de la 2 ª División Panzer SS Das Reich, en la que hasta el 31 de mayo de 1942. Luego Ostendorff fue asignado a un grupo más pequeño de combate. Por su gestión en este grupo,en junio de 1942 se le concedió la Cruz Alemana en oro. Posteriormente se convirtió en Jefe de Personal (Jefe del Estado Mayor) para el II Tankového, cuerpo bajo el mando del SS- Oberstgruppenführer Paul Hausser, sirviendo en esta unidad en las batallas de Kursk y Járkov.


title: Werner Ostendorff

text: El 23 de noviembre de 1943 se le da el mando de la recién formada 17ª División Götz von Berlichingen Panzergrenadier SS, la cual tuvo numerosas bajas en la difícil lucha en la Batalla de Normandía. Es herido durante los combates en la ciudad de Carentan. Una vez recuperado, tomó el mando de la División SS Standartenführer Otto Bingo. Se unió al Grupo de Comandos de nuevo en octubre del mismo año, pero en noviembre vuelve a ser herido, lo que obligó a sustituirlo por el Standartenführer Hans Lingnerem. Al mismo tiempo de estos acontecimientos el 1 de diciembre es ascendido a Gruppenführer.


title: Werner Ostendorff

text: Una vez restablecido de sus heridas, fue nombrado Jefe del Estado Mayor para el grupo de ejércitos "Oberrhein" al mando del Oberstgruppenführer-SS Paul Hausser. El de 20 de enero de 1945 es nombrado como comandante de la 2ª División Panzer SS Das Reich, pero aquí solo permaneció hasta el 9 de marzo de ese año.


title: Werner Ostendorff

text: Werner Ostendorff murió el 1 de mayo de 1945 en un hospital militar de campaña en la ciudad de Bad Ausseeun, Austria, como consecuencia de las lesiones sufridas en la lucha contra el Ejército soviético cuando fue herido el 9 de marzo del mismo año en la ciudad de Székesfehérvár, en Hungría, por bombas incendiarías. Su cuerpo fue cremado y enterrado en el cementerio de Bad Aussee. Cabe señalar que Ostendorff fue, a la edad 42 años, el más joven comandante de división.


title: Telescopio catadióptrico

text: Los telescopios catadióptricos son una modalidad del telescopio reflector bastante reciente. Combinando las cualidades de las lentes y los espejos, resultan instrumentos de gran potencia y de pequeño tamaño.


title: Carl David Anderson

text: Carl David Anderson (Nueva York, 3 de septiembre de 1905 – San Marino, California, 11 de enero de 1991) fue un físico estadounidense. Reconocido por su descubrimiento del positrón en 1932 y del muon en 1936.


title: Carl David Anderson

text: Estudió en el Instituto de Tecnología de California, donde obtuvo el doctorado en 1930. Posteriormente, en 1939, fue catedrático del departamento de Física en dicha Universidad.


title: Carl David Anderson

text: Pronto destacó por sus trabajos de investigación sobre los fotoelectrones producidos por rayos X, la radiación cósmica (en colaboración con Robert Andrews Millikan), los rayos gamma y la radiactividad inducida. Fotografiando los rastros de rayos cósmicos en la cámara de ionización, descubrió en 1932 una partícula que bautizó con el nombre de positrón, llamada también electrón positivo por tener la misma carga positiva que un protón y la misma masa que un electrón, y cuya existencia había sido predicha unos años antes por Paul Dirac.


title: Carl David Anderson

text: En 1938 descubrió otra importante partícula elemental relacionada con los rayos cósmicos, el mesón (llamado ahora mesón ý), previsto ya por Hideki Yukawa en 1935. En 1950 aportó pruebas de la existencia de partículas V cargadas y neutras.


title: Pritiví

text: En el marco del hinduismo, Prituí o Pṛthvī era el nombre de la diosa del planeta Tierra y una diosa madre.


title: Pritiví

text: Según una tradición es la personificación del planeta Tierra, y según otra es su madre, siendo "prithuí tattua", la esencia del elemento tierra. Prithuí es también llamada Dhra, Dharti, Dhrithri, que significa ‘que sostiene todo’. Como Prithuí Deví, ella es una de las dos esposas del dios Visnú (siendo la otra Laksmí’). Incluso Prithwí sería otra forma de Laksmí.


title: Pritiví

text: Como Mata Prithuí es la ‘Madre Tierra’, que se contrapone a Dyaus Pita ‘padre cielo’. En el "Rig vedá", se nombra con frecuencia a la Tierra y al Cielo como lo dual, lo que indica posiblemente la idea de dos mitades complementarias.


title: Pritiví

text: Ella es la esposa de Diaus Pitá (padre Cielo). La creencia generalizada de que estos dos eran originalmente una deidad única parece ser errónea.


title: Pritiví

text: Según una tradición, cuando Indra mató a Dyaus Pita, ella aplaudió y se casó con él. Ella está asociada a la vaca.


title: Pritiví

text: El rey Prithu, una encarnación del dios Visnú, ordeñó a Prithuí en forma de vaca para conseguir alimentos para todo el mundo.


title: Pritiví

text: Prithwí también aparece en el budismo temprano, en la que aparece en el "Canon Pali", disipando la figura de la tentación (Mara) al atestiguar la capacidad de Gautama Buda para alcanzar la iluminación.


title: Yakovlev Yak-36

text: El Yakovlev Yak-36 (en ruso: Як-36, designación OTAN: "Freehand") fue un demostrador soviético de tecnologías VTOL.


title: Yakovlev Yak-36

text: El Yak-36 realizó su primer vuelo el 9 de enero de 1963. El avión tenía 2 turbinas vectorizables Koliesov montadas lado a lado en la parte trasera del fuselaje. Los gases salían a través de boquillas vectorizables que podían girarse 90°.El avión nunca fue un modelo operacional y solo se utilizó para pruebas. Los conocimientos adquiridos se usaron en el Yak-36M que voló por primera vez en 1971


title: Motociclismo estilo libre

text: El motociclismo estilo libre es una modalidad del motociclismo en la que los competidores deben tomar saltos, realizar acrobacias en el aire y aterrizar prolijamente. Se realiza con motocicletas de motocross (motocross estilo libre; en inglés: "free motocross extreme". abreviado FMX o cuatrimotos, (incorrectamente llamado freestyle) en cuyo caso se disputa sobre tierra y arena; y con motonieves, en cuyo caso la superficie es nieve.


title: Motociclismo estilo libre

text: La principal competencia anual de motociclismo estilo libre son los X Games de verano (motocross) e invierno (motonieve). Red Bull X-Fighters fue una serie de torneos de motocross estilo libre que recorrió el mundo atrayendo a los mayores exponentes de la disciplina. La Federación Internacional de Motociclismo posee su propio torneo, el Campeonato Mundial de Motocross Estilo Libre.


title: Motociclismo estilo libre

text: Existen tres formatos de disputa de motocross estilo libre. En sesiones, en las que cada competidor dispone de un período de tiempo para recorrer un campo lleno de saltos de distinto tipo y realizar varios trucos. En mejor truco consiste, cada competidor pasa por una serie de saltos (entre uno y tres) e intenta realizar los mejores trucos. En ambos casos, un jurado determina el puntaje en función de la complejidad, la novedad, la variedad, la extensión y la prolijidad. En Speed & Style ("velocidad y estilo"), dos competidores se enfrentan en un circuito doble, uno con saltos y el otro sin ellos. Cada competidor recibe puntos por sus trucos, y al ganador de la carrera se le suma la diferencia de tiempo a su puntaje. Quien logra la mayor puntuación gana la competición. Estas competiciones suelen durar cerca de dos horas y pueden combinarse con bmx.


title: Motociclismo estilo libre

text: Los motores de las motocicletas no necesitan una preparación excesiva para ser competitivos. El énfasis en una buena motocicleta de estilo libre radica en su ligereza y en el funcionamiento de la suspensión. Los manillares suelen ser menos anchos, para poder colocar las piernas por encima más fácilmente. Es común que por delante del manillar lleven levas (unas paletas rígidas), que sirven para contener sus manos y evitar que se alejen del manillar cuando el motociclista aleja su cuerpo del carenado.


title: Motociclismo estilo libre

text: En sus inicios, el motocross estilo libre se limitaba a mover piernas y brazos al tomar saltos. Poco a poco, varios trucos de BMX se pudieron lograr sobre motocicletas. La primera voltereta hacia atrás la logró Bob Kohl en el año 1993 sobre una Honda de 800 cc. En 2000, Carey Hart intentó realizar el truco en una motocicleta de cilindrada normal en los Gravity Games. Hart completó el giro y se cayó inmediatamente, dejando la duda de si había completado exitosamente la voltereta.


title: Motociclismo estilo libre

text: Hart y Travis Pastrana continuaron intentando realizar el truco los siguientes meses en distintas competencias y con distintas rampas, tanto de estilo libre como de salto alto motociclístico. Caleb Wyatt realizó la primera voltereta hacia atrás con aterrizaje perfecto en abril de 2002. Ese mismo año, Pastrana y Mike Metzger lograron el truco en los X Games. Al truco se le agregaron figuras como despegar manos y pies de la motocicleta.


title: Motociclismo estilo libre

text: En 2006, Pastrana realizó una voltereta doble hacia atrás en su programa de televisión Nitro Circus y luego en los X Games. Jim Dechamp falló al intentar una voltereta hacia adelante en los X Games de 2008. Luego de recuperarse de las fracturas que le causó la caída, Dechamp completó el truco en Nitro Circus.


title: Livebox

text: El Livebox de Orange España es un router Wi-Fi disponible para los clientes de los servicios de banda ancha de este operador tanto por ADSL como por FTTH (Fibra Óptica). Estos routers proporcionan también servicio de telefonía mediante VOIP utilizando el protocolo SIP, por lo tanto se pueden considerar gateways más que simeplemente routers.


title: Livebox

text: El último modelo de Livebox Next fue lanzado por Orange España en junio de 2014 para sus nuevos clientes de Fibra Óptica, siendo Orange España el primer ISP en proporcionar gratuitamente un router con WiFi AC a estos clientes. Este nuevo Livebox incluye las siguientes características técnicas:


title: Livebox

text: Este router Wi-Fi dispone de sistema de banda Dual concurrente 2,4GHz/5GHz. Gracias al WiFi AC de este router es posible ofrecer velocidades en WiFi reales superiores a los 100Mbps utilizando dispositivos compatibles con la banda de 5GHz en WiFi N (802.11n) e incluso velocidades reales superiores a 200Mbps cuando se utilizan dispositivos compatibles con WiFi AC (802.11ac)


title: Livebox

text: Además, gracias a su base interna DECT es posible utilizar los teléfonos DECT sin necesidad de conectarlos por cable al router. Para ello se deben emparejar directamente a la base interna del Livebox.


title: Livebox

text: Tanto el nuevo Livebox Next como el anterior Livebox 2.1 están fabricados por Arcadyan, fabricante taiwanés del grupo Compal y están basados en un OS propietario denominado Supertask.


title: Livebox

text: Además de las funciones habituales de cualquier router WiFi tales como Firewall, NAT, etc. El Livebox incorpora algunas funciones adicionales. A continuación se detallan las más importantes:


title: Konrad Henlein

text: Konrad Ernst Eduard Henlein (Reichenberg —hoy Liberec—, 6 de mayo de 1898-Pilsen, 10 de mayo de 1945) fue un político nazi y obergruppenführer alemán de los Sudetes, colaborador con el Protectorado de Bohemia y Moravia durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Konrad Henlein

text: Henlein nació en Maffersdorf (hoy Vratislavice, un barrio de Liberec, República Checa), integrado entonces en el Imperio austrohúngaro. Su padre era un burócrata de origen austríaco, pero su abuelo materno era étnicamente checo, por lo cual debió modificar el apellido de soltera de su madre para germanizarlo: de "Dvořáček" dicho apellido fue modificado a "Dworatschek", dándole una pronunciación y grafía más germánica. Sirvió con el Ejército austrohúngaro durante la Primera Guerra Mundial, siendo por un tiempo prisionero de los italianos.


title: Konrad Henlein

text: Tras el fin de la guerra, se dirigió a su ciudad natal, constituida ahora como parte de Checoslovaquia. Allí empezó a trabajar en un banco, así como a participar activamente en la vida política de la región, llegando a ser jefe del Frente Patriótico de los Alemanes de los Sudetes ("Sudetendeutsche Heimatfront"), partido que fundó el 1 de octubre de 1933.


title: Konrad Henlein

text: Hacia 1930, Henlein mostraba un proyecto político más inclinado a la integración checoslovaca, defendiendo la autonomía de los alemanes de los Sudetes, pero opuesto a los nazis. No obstante, desde 1937 se unió a la corriente separatista dentro de la comunidad alemana, estimulada por el líder nazi Karl Hermann Frank. Henlein abrazó las ideas de este grupo y promovió también el separatismo, postulando que la minoría étnica alemana —casi el 80% de la población de los Sudetes— debería ser parte de la Alemania nazi. La popularidad del Frente, renombrado Partido Alemán de los Sudetes ("Sudetendeutsche Partei", SdP) para participar en las elecciones de 1935, apoyó significativamente a la propaganda nazi que presionaba desde Alemania, con el fin de que el Gobierno checoslovaco otorgase mayor autonomía a los alemanes de los Sudetes —aunque el objetivo final de Adolf Hitler era la anexión de los Sudetes al Tercer Reich—.


title: Konrad Henlein

text: Durante la crisis de los Sudetes de 1938, los nazis había movilizado ya un fuerte aparato de propaganda destinado a influir sobre Francia y Gran Bretaña para que aceptasen el expansionismo alemán en la región, mientras se intimidaba a los checos residentes en la zona. Henlein, siguiendo órdenes de Hitler, ayudó a intensificar la tensión étnica en los Sudetes al incrementar sustancialmente sus demandas y requerimientos al Gobierno de Praga, hasta un extremo que —como el propio Henlein reconoció años después— se formulaban demandas «sabiendo que no podrían ser concedidas». Al mismo tiempo, Henlein se reunió con el enviado británico, lord Walter Runciman, a quien impresionó con las ansias de los alemanes de los Sudetes de «unirse al Reich». En septiembre de 1938, tras un discurso en Núremberg en el que Hitler amenazaba directamente a Checoslovaquia, Henlein planeó e hizo ejecutar multitud de ataques terroristas contra las autoridades checas en los Sudetes, al punto que debió refugiarse en Alemania en la época de la Conferencia de Múnich.


title: Konrad Henlein

text: Cuando la Wehrmacht entró en los Sudetes en octubre de 1938, dando inicio a la ocupación alemana de Checoslovaquia, Henlein volvió con las tropas alemanas y el 5 de noviembre fusionó formalmente el Partido Alemán de los Sudetes con el Partido Nazi. Tras invadir finalmente el resto de Checoslovaquia el 15 de marzo de 1939, Henlein fue designado jefe de la Administración civil del Protectorado de Bohemia y Moravia; aunque, pocos meses después, la mayor parte del poder efectivo pasó a otro alemán de los Sudetes: Karl Hermann Frank. El 1 de mayo, Henlein fue designado "Gauleiter" de los Sudetes, posición que mantuvo hasta el fin de la Segunda Guerra Mundial.


title: Konrad Henlein

text: En abril de 1945, cuando el Ejército Rojo irrumpió en el Protectorado y avanzó hacia Praga, Henlein permaneció en la región de los Sudetes, donde pudo entregarse a las tropas estadounidenses a inicios de mayo. No obstante, allí se enteró de que, al terminar la contienda, los estadounidenses lo entregarían al Gobierno checoslovaco para ser juzgado. Ante ello, el 10 de mayo, Henlein se suicidó en el campo de prisioneros que el ejército de Estados Unidos mantenía en Pilsen, cortando las venas de su muñeca con los vidrios de sus lentes. Fue sepultado en una tumba anónima de la misma ciudad.


title: Lobos Athletic Club

text: El Lobos Athletic Club es una institución deportiva de la ciudad de Lobos, cabecera del partido homónimo de la Provincia de Buenos Aires, que fue fundada el 3 de julio de 1892 por un grupo de irlandeses asentados en Argentina, transformándose en uno de los equipos pioneros del fútbol en ese país, y uno de los primeros «equipos de campo».


title: Lobos Athletic Club

text: A mediados de septiembre de 1866 llegaron desde Inglaterra a la Argentina los hermanos James y Thomas Hogg, quienes conjuntamente con Thomas Jackson, Theodore Barlow Smith y Walter Heald fundaron en la ciudad de Buenos Aires el 9 de mayo de 1867 el "Buenos Aires Football Club", primer club de fútbol de Sudamérica. El primer partido de fútbol del que existen crónicas se realizó el 20 de junio de 1867 en el Buenos Aires Cricket Club, en las inmediaciones de donde hoy se encuentra el Planetario Galileo Galilei, en el barrio de Palermo.


title: Lobos Athletic Club

text: El 4 de febrero de 1884 el profesor escocés Don Alejandro Watson Hutton fundó en Buenos Aires el "English High School", instituto que impulsó la práctica del fútbol. En sus gimnasios se formaron los deportistas que después integrarían varios de los primeros clubes y entre sus estudiantes se contaban los que fundarían el equipo del Lobos Athletic Club.


title: Lobos Athletic Club

text: El equipo fue fundado el 3 de julio de 1892 por un grupo de irlandeses residentes en Argentina. Sus socios fundadores fueron Edmundo T. Kirk (presidente), Carlos Page, Patricio E. Kirk, Tomas Mackeon, Tomas P. Moore (capitán del equipo), Tomás Garrahan, Santiago Mackeon, Eugenio Seery, Juan Geoghehan, José Garrahan, Lorenzo Owens, Félix Dolan, Hugo Lawlor, Eduardo Walsh, William Weir, José Joyce, Eusebio Eguino, Eduardo Slamon y Eduardo Burbridge. En 1894 ingresaría a la Football Association League of Argentina.


title: Lobos Athletic Club

text: El 30 de agosto de 1895 y el 17 de abril de 1898 organizó los primeros Juegos Atléticos de la provincia de Buenos Aires. Disputados en el Hipódromo de Lobos, según las crónicas de la época convocaron a más de 3500 espectadores y compitieron 300 atletas.


title: Lobos Athletic Club

text: Pese a las dificultades de reunir a todo su equipo (ya que algunos vivían en la ciudad de Buenos Aires) en el campeonato de 1898 obtuvo por puntaje el primer lugar junto al Lomas Athletic Club, perdiendo en el desempate. Al año siguiente volvió a alcanzar el subcampeonato, siendo su último campeonato disputado. Convirtiéndose en el primer equipo argentino de fútbol en salir del país para un partido internacional, el 30 de julio de 1899 derrotaba al Albion Football Club de Montevideo por 2 tantos a 1 y el 31 vencía por 2 a 0 al Central Uruguay Railway Cricket Club (denominado a partir de 1913 como Club Atlético Peñarol).


title: Lobos Athletic Club

text: Fue también el organizador del primer encuentro de fútbol entre selecciones de la provincia de Buenos Aires: “Campos del Norte” contra “Campos del Sud”, divididos por las líneas del Ferrocarril Central Oeste.


title: Lobos Athletic Club

text: En 1899 la "Argentine Association Football League" determinó que los clubes afiliados debían poseer su campo de juego a no más de 30 km de la Capital Federal, lo que provocó su alejamiento del fútbol oficial y que en 1900 algunos de sus jugadores (Armando Coste, Walter Buchanan, Guillermo y Heriberto Jordan), exalumnos del English High School, dejaran el equipo para reintegrarse al de su antigua casa de estudios.


title: Lobos Athletic Club

text: En 1901 el English High School Athletic Club se vio obligado a cambiar de nombre adoptando el de Alumni Athletic Club, y entre 1901 y 1911 obtuvo nueve campeonatos de la Liga y dos subcampeonatos.


title: Lobos Athletic Club

text: Cuando el 20 de julio de 1902 la Selección Argentina de Fútbol vencía por 6 a 0 en su primer partido con la uruguaya, tres exjugadores del Lobos Athletic Club integraban el equipo: Walter Buchanan, Carlos Buchanan y Juan Moore. Moore fue en varias oportunidades capitán de la selección, único lobense que ocupó este puesto.


title: Piazza Maggiore

text: La Piazza Maggiore (en español, Plaza Mayor) es la plaza principal de Bolonia, Italia. Tiene 115 metros de longitud y 60 metros de anchura, y está rodeada por los edificios más importantes de la ciudad medieval. El más antiguo es el Palazzo del Podestà, que cierra la plaza por el norte; data del 1200 y está coronado por la Torre dell'Arengo, que haciendo sonar su campana llamaba a reunión al pueblo. A este se le añadió en poco tiempo el Palazzo Re Enzo, sobre el cual se abre la bóveda de una travesía peatonal.


title: Cylindropuntia imbricata

text: Cylindropuntia imbricata, llamado comúnmente cardenche, también entraña o cardón, es un arbusto que pertenece a la familia Cactaceae. En la actualidad está protegida del Comercio Internacional de la convención CITES (Apéndice II).


title: Piazza Maggiore

text: Al oeste de la plaza está el Palazzo Comunale (o d'Accursio), un complejo arquitectónico monumental que tiene su origen en el siglo XIV. Actualmente es la sede de la Comuna de Bolonia, las Collezioni Comunali d'Arte y el Museo Morandi, que también rodea la adyacente Piazza del Nettuno, en el centro de la cual está la fuente homónima (también llamada del Gigante), realizada en el 1565 por Giambologna.


title: Cylindropuntia imbricata

text: Es un arbusto arbolado carnoso con tallo cilíndrico armado de espinos, que puede alcanzar 3 m de altura con una forma arbórea. Tiene segmentos ramificados largos y cilíndricos, con tubérculos muy prominentes y espinas blanco pardusco de unos 25mm de longitud. De color verde y flores de color rosa o rojo.


title: Piazza Maggiore

text: Al sur, frente al Palazzo del Podestà se eleva la fachada incompleta de la Basílica de San Petronio, un ejemplo del gótico italiano, iniciada a finales del siglo XIV y nunca terminada.


title: Cylindropuntia imbricata

text: Es nativa de Norteamérica en Nuevo México, Coahuila, Utah y Kansas. "Cylindropuntia imbricata" es muy común ya que fragmentos del tallo son dispersados fácilmente por el ganado. Su área de distribución y la población es probable que aumenten con la ganadería. En el sur del desierto de Chihuahua, la especie se encuentra en densidades de 35 individuos por hectárea. También tiene una distribución amplia en el altiplano y de la región del Bajío hasta Puebla.


title: Piazza Maggiore

text: Por último, al este cierra la plaza el Palazzo dei Banchi, en realidad una simple fachada erigida entre el 1565 y el 1568 según el diseño de Giacomo Barozzi, llamado "il Vignola", que sustituyó elegantemente las pobres construcciones preexistentes de la plaza, respetando las salidas de las calles vecinas que confluyen en ella. La prosecuzione del pórtico del Palazzo dei Banchi y el del Archiginnasio, sede medievale de la Universidad de Bolonia, actualmente una de las bibliotecas italianas y europeas más decoradas; este pórtico se llama habitualmente "il Pavaglione" (un término dialectal que significa "pabellón") y fue durante siglos la sede del comercio de los gusanos de seda.


title: Cylindropuntia imbricata

text: Cylindropuntia: nombre genérico compuesto de "cylindro" = "cilíndrico" y "opuntia", donde hace referencia a que las plantas son cilíndricas y similares a las del género "Opuntia".


title: Piazza Maggiore

text: La parte central de la plaza se caracteriza por una plataforma peatonal, apodada "il crescentone", construida en el 1934. En su lado oriental se pueden apreciar algunos daños visibles. Se trata de los daños provocados por un tanque americano el 21 de abril de 1945, día de la liberación de la ciudad, que nunca se restauraron porque se consideran un resto histórico.


title: Cylindropuntia imbricata

text: Es una especie nativa de México que actualmente está considerada en la categoría de protección menor por SEMARNAT, sin embargo se encuentra protegida del Comercio Internacional en la convención CITES (Apéndice II)


title: Piazza Maggiore

text: Al contrario de lo que algunos creen, la canción "Piazza Grande" (1971) de Lucio Dalla, dedicada a un sin techo, no se refiere ni a la Piazza Maggiore ni a la Piazza Grande de Módena, sino a la Piazza Cavour de Bolonia donde el cantautor también había vivido de joven, según lo dicho por Gianfranco Baldazzi, durante el programa La storia siamo noi, dedicado a Lucio Dalla, del 18 de noviembre de 2011. Si se escucha atentamente, se puede ver que la canción habla de "bancos", que no hay en la Piazza Maggiore y de "gatos sin amo" (nunca ha habido en la plaza una 'colonia felina').


title: Piazza Maggiore

text: Durante el mes de julio tiene lugar en Piazza Maggiore un festival cinematográfica promovida por la Cineteca di Bologna y el municipio, titulada "Sotto le stelle del Cinema" (bajo las estrellas del cine). Con 3000 asientos es uno de los mayores cines a cielo abierto de Italia.


title: Piazza Maggiore

text: La zona que conocemos hoy como Piazza Maggiore se desarrolló en el siglo XIII, cuando los habitantes de Bolonia tuvieron la necesidad de un espacio para mercado. Los numerosos edificios populares que se construyeron en la zona fueron adquiridos por el municipio y posteriormente derribados.


title: Piazza Maggiore

text: En el siglo XV la plaza adquiere su forma actual, mientras que en el siglo XVI toda la zona fue reorganizada por voluntad papal a través del Cardenal Legado Carlo Borromeo: se construyó la adyacente "Piazza del Nettuno" con la espléndida fuente de Giambologna y el Palazzo dell'Archiginnasio.


title: Piazza Maggiore

text: En 1860 la Piazza Maggiore recibió el nombre de Vittorio Emanuele II, hasta 1943, cuando la estatua ecuestre del rey se trasladó a los Giardini Margherita (donde está todavía). Entre 1943 y 1945 cambió su nombre a Piazza della Repubblica y tomó su nombre actual desde junio de 1945.


title: Línea 65 (Media Distancia)

text: La línea 65 (Sevilla - Cádiz) es una línea ferroviaria realizada por servicios MD que recorre transversalmente la comunidad española de Andalucía. Discurre por vías convencionales electrificadas a 3 000 V CC de ancho ibérico, pertenecientes a Adif. Es operada por la sección de Media Distancia de Renfe Operadora mediante trenes Serie 449.


title: Línea 65 (Media Distancia)

text: La duración mínima del viaje entre Cádiz y Sevilla es de 1 hora y 37 minutos. Es la línea de Media Distancia de Andalucía más utilizada, con 1,6 millones de pasajeros al año, siendo las estaciones más utilizadas por este orden Sevilla-Santa Justa, Jerez de la Frontera, El Puerto de Santa María y Cádiz.


title: Línea 65 (Media Distancia)

text: La línea se denominaba anteriormente «A1». Algunos trenes continúan hasta Jaén, aunque a partir de Sevilla-Santa Justa pasan a ser parte de la línea 66 (Sevilla-Jaén). Todo el recorrido es compartido con la línea 76, que después continúa por la vía de alta velocidad. Anteriormente se operaba con trenes Serie 470 de Renfe.


title: Pat O'Brien (actor)

text: Pat O'Brien (Milwaukee; 11 de noviembre de 1899-Santa Mónica; 15 de octubre de 1983) fue un actor estadounidense que apareció en más de 100 títulos.


title: Pat O'Brien (actor)

text: Su verdadero nombre era William Joseph Patrick O'Brien. Su familia era católica, de origen irlandés, de Milwaukee (Wisconsin). Durante su juventud asistió a la Iglesia Gesu (colegio jesuita). O'Brien asistió a la Marquette University High School con el también actor y compañero Spencer Tracy. Parece ser que también sirvió junto a Jack Benny en la Great Lakes Naval Station durante la Primera Guerra Mundial.


title: Pat O'Brien (actor)

text: O'Brien apareció junto a James Cagney en ocho películas, incluyendo "Ángeles con caras sucias" (1938) y el último film de Cagney "Ragtime" (1981). Empezó a trabajar en el cine (a menudo en el papel de policías irlandeses o de sacerdotes) en los años treinta, comenzando con el papel del reportero Hildy Johnson en la versión original de "The Front Page (Un gran reportaje)" en 1931. Apareció con gran éxito en la película de suspense de 1946 "Crack-Up (Colapso)", y tuvo el papel principal en "The Personality Kid" (1934).


title: Pat O'Brien (actor)

text: Se le recuerda más por su papel de detective de policía frente a George Raft en "Some Like It Hot (Con faldas y a lo loco – España; Una Eva y dos Adanes - Iberoamérica )", de 1959, y por el papel principal de entrenador en "Knute Rockne, All American" (1940), película en la que aparecía un joven Ronald Reagan, interpretando al jugador George Gipp. La carrera cinematográfica de O'Brien prácticamente finalizó a principios de los años cincuenta, cuando aparentemente fue incluido parcialmente en la lista negra, aunque pudo continuar trabajando en televisión; en su autobiografía "The Wind At My Back", O'Brien explicaba haber quedado totalmente perplejo ante la situación. Su buen amigo Spencer Tracy tuvo que pelear con los estudios para que le dieran un pequeño papel en "El último hurra", en 1958.


title: Joseph Needham

text: Joseph Terence Montgomery Needham, CH (Londres, 9 de diciembre de 1900 – Cambridge, 24 de marzo de 1995) fue un bioquímico británico, pero fue más conocido como un historiador preeminente de la ciencia y la tecnología en China. Fue elegido como miembro tanto de la Royal Society como de la British Academy, un logro bastante inusual. En China es conocido por su nombre chino, Li Yuese.


title: Joseph Needham

text: Fue el primer académico occidental en reconocer el pasado científico de China a través de su serie "Science and Civilization in China", una monumental obra enciclopédica que revelaba el desarrollo de la ciencia en aquel país. En ella formula su "Gran Pregunta" sobre el estancamiento del desarrollo tecnológico en China.


title: Joseph Needham

text: Needham fue el hijo único de una familia escocesa residente en Londres. Su padre era médico y su madre compositora y profesora de música. Estudió en la Universidad de Cambridge, donde obtuvo su Licenciatura en 1921, su Maestría en enero de 1925 y su Doctorado en octubre del mismo año, especializándose en Bioquímica. Tras haberse graduado, trabajó en el laboratorio de F.G. Hopkins en el Caius College, especializándose en embriología y desarrollo.


title: Joseph Needham

text: En 1936, tres científicos chinos visitaron Inglaterra para trabajar con Needham: Lu Gwei-djen, Wang Ying-lai, y Chen Shi-chang. Lu (1904-1991), quien era la hija de un farmacéutico de Nankín, le enseñó a Needham el chino clásico. A partir de ese momento Needham se interesó por el pasado tecnológico y científico de China; es más, tras conocer a través de los científicos chinos el pasado de China, se planteó su "Gran Pregunta": ¿Por qué China fue superada por Occidente en los campos de la Ciencia y la Tecnología, a pesar de su éxito inicial? En un intento de responder esa pregunta, inició su Serie "Science and Civilization in China".


title: Joseph Needham

text: Bajo la supervisión de la Royal Society, entre 1942 y 1946 dirigió la Misión científica británica en China, siendo nombrado consejero de la comisión china de investigación de recursos naturales y de la Administración médica del Ejército chino, recibiendo por su actuación el título de "ciudadano honorario" de China. Colaboró con el historiador Wang Ling, y conoció a varios académicos chinos, entre ellos el pintor Wu Zuoren.


title: Joseph Needham

text: Asimismo, visitó varios lugares de China Occidental, como Dunhuang y Yunnan, y varias instituciones educativas, de las cuales recopiló enormes cantidades de referencias y materiales, que más tarde utilizó en su obra "Science and Civilisation in China". Como resultado de sus estancias en los países de Oriente, se sintió profundamente interesado por sus civilizaciones, especializándose como orientalista.


title: Joseph Needham

text: Entre 1946 y 1948 ocupó el cargo de director del Departamento de Ciencias Naturales de la Unesco, en París, y tras abandonar el cargo regresó al Caius College, cuando la Cambridge University Press financió en parte su serie "Science and Civilisation in China ". Enseñó bioquímica hasta 1966 (año en que recibió su Maestría en el Caius College), y se retiró por completo de sus actividades de historiografía en 1990.


title: Joseph Needham

text: Needham se casó, en primer término, con Dorothy Moyle; y tras enviudar, con Lu Gwei-djen, que había conocido con su trabajo. Desde 1982 padeció la enfermedad de Parkinson, y falleció en su hogar en Cambridge a la edad de 94 años.


title: Joseph Needham

text: "La Gran Pregunta de Needham", también conocida como "The Needham Question", es esta: ¿por qué China y la India han sido superadas por Occidente en ciencia y tecnología, a pesar de sus éxitos anteriores? En palabras de Needham, "¿por qué la ciencia moderna, la matematización de hipótesis sobre la Naturaleza, con todas sus implicaciones para la tecnología avanzada, tomó su meteórico ascenso solo en Occidente en la época de Galileo pero no se había desarrollado en la civilización china o la civilización india?".


title: Joseph Needham

text: "La pólvora, la brújula magnética, el papel y la impresión, que Francis Bacon consideró como los cuatro inventos más importantes que facilitaron la transformación de Occidente de la Edad Media al mundo moderno, se inventaron en China". Las obras de Needham atribuyen un peso significativo al impacto del confucianismo y el taoísmo en el ritmo del descubrimiento científico chino, y enfatiza el enfoque "difusionista" de la ciencia china en oposición a una inventiva independiente percibida en el mundo occidental. Needham pensó que la noción de que la escritura china había inhibido el pensamiento científico estaba «extremadamente sobrevalorada».


title: Joseph Needham

text: Su propia investigación reveló una acumulación constante de resultados científicos a lo largo de la historia de China. En el volumen final sugiere que «un progreso general y científico continuo se manifestó en la sociedad tradicional china, pero esto fue violentamente superado por el crecimiento exponencial de la ciencia moderna después del Renacimiento en Europa. China era homeostática, pero nunca estuvo estancada».


title: Joseph Needham

text: Nathan Sivin, uno de los colaboradores de Needham, aunque estuvo de acuerdo en que el logro de Needham era monumental, sugirió que la "Pregunta de Needham", como hipótesis, no conducía a una respuesta útil: «Llama la atención que esta pregunta: ¿por qué los chinos no vencieron a los europeos en la revolución científica? - es una de las pocas preguntas que la gente suele hacer en lugares públicos sobre por qué algo no sucedió en la historia. Es análoga a la pregunta de por qué su nombre no apareció en la página 3 del periódico de hoy».


title: Joseph Needham

text: Hay varias hipótesis que intentan explicar la pregunta de Needham. Yingqui Liu y Chunjiang Liu argumentaron que el problema se basaba en la falta de derechos de propiedad y que esos derechos solo podían obtenerse a través del favor del emperador. La protección era incompleta ya que el emperador podía rescindir esos derechos en cualquier momento. La ciencia y la tecnología quedaron sometidas a las necesidades de la familia real, y el gobierno secuestró cualquier nuevo descubrimiento para su uso. El gobierno tomó medidas para controlar e interferir a las empresas privadas mediante la manipulación de los precios y la participación en el soborno.


title: Joseph Needham

text: Cada revolución en China redistribuyó los derechos de propiedad bajo el mismo sistema funcionarial. La tierra y la propiedad se reasignaron en primer lugar a la familia real de la nueva dinastía hasta la última dinastía Qing (1644-1911) cuando los señores de la guerra y los mercaderes tomaron la tierra como feudo. Estos derechos de propiedad limitados limitaban las innovaciones científicas potenciales.


title: Joseph Needham

text: El Imperio chino promulgó el control totalitario y pudo hacerlo debido a su gran tamaño. Hubo estados independientes más pequeños que no tuvieron más remedio que cumplir con este control. No podían darse el lujo de aislarse. Los chinos creían en el bienestar del Estado como su principal motivo para la actividad económica, y las iniciativas individuales fueron rechazadas. Había regulaciones sobre la prensa, la ropa, la construcción, la música, las tasas de natalidad y el comercio. El estado chino controlaba todos los aspectos de la vida, limitando severamente cualquier incentivo para innovar y mejorar uno mismo. «El ingenio y la inventiva de los chinos sin duda habrían enriquecido aún más a China y probablemente la habrían llevado al umbral de la industria moderna, de no haber sido por este asfixiante control estatal. Es el Estado el que mata el progreso tecnológico en China».


title: Joseph Needham

text: Según Justin Lin, China no pasó de un proceso de invención tecnológica basado en la experiencia a un proceso de innovación basado en experimentos. El proceso basado en la experiencia dependió del tamaño de una población, y si bien las nuevas tecnologías han surgido a través de pruebas y errores de los campesinos y artesanos, los procesos basados en experimentos sobrepasan los procesos basados en la experiencia para producir nueva tecnología. El progreso de la experimentación siguiendo la lógica de un método científico puede ocurrir a un ritmo mucho más rápido porque el inventor puede realizar muchos ensayos durante el mismo período de producción en un entorno controlado. Los resultados de la experimentación dependen del acervo de conocimiento científico, mientras que los resultados de los procesos basados en la experiencia están directamente relacionados con el tamaño de una población; por lo tanto, los procesos de innovación basados en experimentos tienen una mayor probabilidad de producir una mejor tecnología a medida que crece el capital humano. China tenía aproximadamente el doble de la población de Europa hasta el siglo XIII y, por lo tanto, tenía una mayor probabilidad de crear nuevas tecnologías.


title: Joseph Needham

text: Después del siglo XIV, la población de China creció exponencialmente, pero el progreso en innovación vio rendimientos decrecientes. Europa tenía una población más pequeña, pero comenzó a integrar la ciencia y la tecnología que surgieron de la revolución científica en el siglo XVII. Esta revolución científica le dio a Europa una ventaja comparativa en el desarrollo de la tecnología en los tiempos modernos.


title: Joseph Needham

text: Lin culpó a las instituciones de China por impedir la adopción de la metodología basada en experimentos. Su institución sociopolítica inhibió la creatividad intelectual, pero, lo que es más importante, desvió esta creatividad de los esfuerzos científicos. El control totalitario por parte del estado en el Imperio chino inhibió la disputa pública, la competencia y el crecimiento de la ciencia moderna, mientras que los grupos de naciones europeas independientes eran más favorables a la competencia y al desarrollo científico. Además, los chinos no tenían incentivos para adquirir el capital humano necesario para la experimentación científica moderna. El servicio civil como funcionario fue considerado el trabajo más gratificante y honorable en la China premoderna. Los dotados tenían más incentivos para seguir esta ruta y ascender en la escala del estatus social en lugar de perseguir esfuerzos científicos.


title: Proposición de matrimonio

text: Petición de mano o pedida de mano es la proposición de matrimonio que realiza convencionalmente el novio a la novia o a la familia de la novia; o tras haber obtenido el permiso previo o "bendición" del padre de la novia. En ocasiones consiste en una ceremonia formal que incluye los esponsales, una promesa con valor jurídico, aunque puede romperse antes del casamiento efectivo, que tiene lugar más tarde. A partir de la aceptación, los novios se consideran "prometidos", iniciándose su compromiso, que incluye entre otros supuestos, guardarse fidelidad.


title: Proposición de matrimonio

text: Suele rodearse de un ritual que incluye el ofrecimiento por el novio y la aceptación por la novia de un anillo de compromiso, al tiempo que el novio hinca la rodilla y pronuncia una petición en forma de pregunta "¿Quieres casarte conmigo?".


title: Proposición de matrimonio

text: El tiempo que transcurre entre el inicio de las relaciones de noviazgo y el momento de la petición de mano es muy variable en distintas épocas, lugares, culturas y parejas concretas; teniendo o no que ver con la duración del cortejo.


title: Proposición de matrimonio

text: En algunas culturas podía ser la novia la que propusiera matrimonio al novio, pero no en la cultura occidental. Como excepciones, en Escocia e Irlanda, se decía que el 29 de febrero es el único día en que puede una novia proponer matrimonio a su novio (es decir, sólo una vez cada cuatro años, en año bisiesto. La misma tradición existe en Finlandia, con el añadido de que, si el novio rechaza la oferta, debe comprarle en compensación a su pretendiente tela suficiente como para hacerse una pollera. En su condición de monarca, la reina Victoria tuvo que proponer matrimonio a su futuro marido, el príncipe Alberto. Con la equiparación social de hombres y mujeres ha pasado a ser aceptable socialmente, aunque no sea mayoritario, que sea la novia la que propone matrimonio; incluso comercialmente hay joyerías que ofrecen anillos para hombre con este motivo.


title: Proposición de matrimonio

text: En cuanto al anillo, en algunas culturas son planos, similares a bandas llevadas por ambos novios, que se intercambian en los esponsales.


title: Daniel Cosgrove

text: Cosgrove nació en New Haven, Connecticut y creció en Branford, Connecticut, pero luego se mudó a Nueva York para unirse al elenco como "Scott Chandler" en la telenovela de la ABC titulada "All My Children" en 1996. Después de dos años en la novela, la abandonó en el otoño de 1998 para explorar otras oportunidades. Ese mismo año, Cosgrove se mudó a Los Ángeles, California, para interpretar a Matt Durning en la serie "Beverly Hills, 90210", en la cual permaneció hasta el final del programa, en el año 2000.


title: Daniel Cosgrove

text: Personificó a Richard "Dick" Bagg en la película de comedia "Van Wilder", de 2002. En junio del mismo año, regresó a Nueva York para unirse al elenco de "Guiding Light" como Bill Lewis. Comenzó a aparecer en la novela de la CBS el 5 de junio, y en octubre de 2005 decidió no renovar su contrato; su último día fue el 18 de octubre de ese año. Más tarde, en octubre de 2007, regresó a su papel y fue nominado para su primer premio Emmy en la categoría de mejor actor dramático de reparto en 2008. Permaneció en "Guiding Light" hasta el 18 de septiembre de 2009, cuando terminó la emisión de la serie, después de 72 años en el aire.


title: Daniel Cosgrove

text: Cosgrove volvió a California para personificar a "Jon Lemonick" en la serie "In Justice", la cual se estrenó en la ABC en enero de 2006. En septiembre de 2007, interpretó a "Freddy Mason" en el drama de la ABC "Dirty Sexy Money".


title: Daniel Cosgrove

text: Daniel y Marie Cosgrove se casaron el 18 de octubre de 1997. Tienen cuatro hijos: Lily (n. 2000), Esme Rose (n. 2003), Ruby Willow (n. 27 de agosto de 2005) y Finnian Jack (n. 4 de marzo de 2009).


title: Grilla de Amsler

text: La Grilla de Amsler, utilizada desde 1945, es una rejilla (o cuadrícula) de líneas verticales y horizontales usada para monitorizar o inspeccionar el campo visual de las personas.


title: Lecrae

text: Lecrae Devaughn Moore (Houston, Texas, 9 de octubre de 1979), más conocido por su nombre artístico como Lecrae, es un cantante, compositor, conferencista, empresario, productor discográfico y actor estadounidense de hip hop. Es el presidente, copropietario y cofundador de la discográfica independiente "Reach Records", es también cofundador y presidente de la ahora difunta organización sin fines de lucro "ReachLife Ministries". Hasta la fecha, ha lanzado siete álbumes de estudio y tres mixtapes como solista, lanzando tres álbumes de estudio, un álbum de remixes y un EP como el líder del grupo de hip hop "116 Clique". Produjo gran parte de su material anterior junto con otras versiones anteriores de "Reach Records". Lecrae, en referencia a su etiqueta de rapero cristiano, ha declarado que su música es solo hip hop, aunque refleja su fe cristiana. En mayo de 2016, Lecrae firmó con Columbia Records en un acuerdo conjunto entre su sello y Columbia Records que finalizó este año (2020) después de su álbum "Set Me Free" que luego remasterizó, después salió su nuevo álbum "Restoration" con Reach Records.


title: Grilla de Amsler

text: Esta rejilla o cuadrícula fue desarrollada por el oftalmólogo suizo Marc Amsler y se trata de un implemento de diagnóstico que ayuda a la detección de anomalías visuales causadas por alteraciones en la retina, particularmente si se hallan en la mácula (e.j. degeneración macular, membrana epirretiniana), así como en el nervio óptico y las rutas visuales del y al cerebro.


title: Lecrae

text: La grabación debut de Lecrae, "Real Talk", fue lanzada en 2004 a través de "Reach Records". Su tercer álbum en solitario, "Rebel", lanzado en 2008, se convirtió en el primer álbum cristiano de hip hop en alcanzar el número 1 en la lista Billboard Gospel. "Rehab" le siguió en el año 2010. Lecrae comenzó a atraer la atención de la corriente principal cuando actuó en el "BET Hip Hop Awards Cypher" 2011 y apareció en la canción de Statik Selektah ""Live & Let Live"" de "Population Control". El 10 de mayo de 2012, Lecrae lanzó su primer mixtape, "Church Clothes", que fue presentado por DJ Don Cannon. Considerado su gran avance en el hip hop convencional, el mixtape se descargó más de 100.000 veces en menos de 48 horas. Su sexto álbum de estudio, "Gravity", salió el 4 de septiembre de 2012 y ha sido calificado como el álbum más importante en la historia del hip hop cristiano por "Rapzilla" y "Atlanta Daily World." El álbum debutó como el álbum más vendido en general en iTunes Store y en la posición 3 en Billboard 200, además ganó el Premio Grammy al mejor álbum Góspel en los , imponiéndose como el primer artista de hip hop que recibió este premio. Lecrae lanzó su séptimo álbum, "Anomaly", el 9 de septiembre de 2014. Debutó en el N.º 1 en el Billboard 200 con 88.587 copias vendidas durante la primera semana, el primer álbum que encabezó tanto el Billboard 200 como el cuadro de Gospel simultáneamente.


title: Grilla de Amsler

text: En el test, la persona mira con cada ojo por separado (por ejemplo mediante un fino tabique ante los ojos) un pequeño punto ubicado en el centro de la grilla en cuestión. Los pacientes con defectos maculares pueden observar las líneas rectas como onduladas o algunas de tales líneas como desaparecidas (algunas líneas les pueden ser virtualmente invisibles).


title: Lecrae

text: Lecrae recibió nominaciones como Artista del Año en los 43, 44, 45 y 46 Premios GMA Dove, el último de los cuales ganó, y como Mejor Artista del Evangelio en los Premios BET 2013 y 2015, el último de los cuales ganó, fue el primero en ganar correspondiente al género del rap. La filmografía de Lecrae incluye un papel en la película de televisión A Cross to Bear (2012) y un breve papel como el "Dr. Malmquist" en la película de comedia Believe Me (2014). En el ámbito social, Lecrae ha abogado por la preservación de la responsabilidad y la paternidad como un valor entre los hombres en los Estados Unidos, y en 2013 se asoció con Dwyane Wade y Joshua DuBois en la iniciativa multimedia "This Is Fatherhood" como parte de la iniciativa paternidad y mentoría de la administración de Obama. También ha presentado y escrito acerca de la tensión racial y la injusticia en los Estados Unidos.


title: Grilla de Amsler

text: La rejilla original de Amsler era en blanco y negro. Una versión coloreada en azul y en amarillo suele ser más sensible cuando se usa para estudiar una gran variedad de anormalidades de la vista, incluyendo no solo a las partes ya citadas (mácula, retina, nervio óptico) sino , por ejemplo, a la glándula pituitaria.


title: Lecrae

text: Nacido y criado por su madre soltera en el sur de Houston, Texas, Lecrae se mudaba constantemente durante su infancia, viviendo en ciudades como San Diego, Denver y Dallas. Él mismo ha declarado que iría a la iglesia con su abuela cristiana, pero lo consideró como una actividad destinada a las "personas mayores" argumentando que "no era para mí". Lecrae nunca conoció a su padre, quien terminó convirtiéndose en un drogadicto. En una de sus canciones ""Good, Bad, Ugly"", Lecrae revela que cuando tenía casi ocho años fue víctima de abuso sexual por parte de una niñera, un incidente que Lecrae cree que distorsionó su visión que tenía acerca de la sexualidad, influyendo en su estilo de vida posterior promiscuo. Experimentando un abuso y negligencia durante su infancia, Lecrae usó su habilidad que tenía para el rap como una fuente de significado e inspiración que según el mismo declaró en una entrevista, su abuela no le permitía ver vídeos de rap en la televisión, pero se escabullía a altas horas de la noche para lograr mirarlos. Fue en estos vídeos que Lecrae encontró a personas que él admiraba. Lecrae afirma que en sus tiempos "no estaban figuras como Martin Luther King ni Malcolm X, todos ellos habían fallecido, así que tuve a Tupac". Después de que su tío le mostrara un arma, Lecrae comenzó a relacionarse con mafiosos, lo que más tarde se convertiría en formar parte de estas mafias, involucrándose en la vida criminal que giraba en torno a estas. Lecrae recuerda haber tomado una pistola de aire comprimido y haberse parado en la calle señalándola hacia un automóvil, asustando a una conductora, simplemente por diversión. A los 11 años, comenzó a escribir música para un grupo de rhythm and blues formado por algunos de sus vecinos. Su primer tema, escrito para un enamorado del vecindario, emulaba el estilo de Tupac, Outkast y A Tribe Called Quest que habían tenido una gran influencia en él cuando miraba los vídeos de rap en esa época. A la edad de 16 años, comenzó a consumir drogas e involucrarse en peleas callejeras lo que más tarde se transformó en un arresto en su escuela secundaria por robo, finalmente Lecrae terminó alistándose en una de estas pandillas. Lecrae confiesa que probó "casi todas las drogas que había para probar", excepto la heroína y el crack.


title: Lecrae

text: Según CNN, se convirtió en un traficante de drogas y usó la Biblia que su abuela le regaló como amuleto de buena suerte. Después de ser arrestado por posesión de drogas, el oficial vio la Biblia y le permitió a Lecrae cumplir la promesa de que aceptaría vivir de acuerdo con ella. Eventualmente pasó de las drogas al consumo de alcohol y a un estilo de vida fiestero, se convirtió en un "inadaptado de una persona". Él mismo se ha descrito a sí mismo durante este período como un buscador de emociones, haciendo acrobacias como saltar de un edificio desde un tercer piso, donde se ganó el apodo de ""Crazy 'Crae"". Animado por su preocupada madre a leer su Biblia, Lecrae dijo: "Recuerdo arrancar las páginas de la Biblia y tirarlas al suelo. No quiero esta Biblia. No podía envolver mis manos para que esto sea cierto o real." Empezó a beber y fumar más a buscar más mujeres "a medida que el vacío se hizo más profundo". A los 17 años, sus problemas personales, financieros y de relación lo convencieron de que estaba en un "callejón sin salida". Queriendo hacer lo que él consideraba la "cosa madura", a través de la influencia de su abuela, él deseó entonces comenzar a asistir a la iglesia donde ella asistía. Una niña que fue su compañera durante su escuela secundaria estaba allí, y lo invitó a un estudio bíblico, donde conoció a "Darragh", quien más tarde se convertiría en su futura esposa. Lecrae se sorprendió enormemente al descubrir que los miembros del estudio de la Biblia "solo eran personas como yo. Leían los mismos libros y escuchaban la misma música. Su carácter era simplemente diferente. Eran amorosos y eso es realmente lo que me atrajo". Lecrae dice que fue a los 19 años que finalmente decidió vivir para Dios, aunque "no fue de la noche a la mañana" y "pasó mucho tiempo tomando malas decisiones".


title: Lecrae

text: Lecrae asistió a una conferencia después de haber sido invitado por un amigo, aunque Lecrae admite que su interés era conocer chicas y experimentar la gran ciudad. Cuando llegó a la conferencia, Lecrae quedó impresionado por la actuación del grupo cristiano de hip-hop "The Cross Movemen"t . Lecrae dice que vio "chicos a los que les dispararon por estar en pandillas, chicas que fueron extremadamente promiscuas en el pasado, veo raperos, bailarines y cantantes, veo personas que provienen del mismo origen del que yo vengo, y que todavía encarnaron, quiénes eran culturalmente, pero todos estaban enamorados de Jesús y nunca había visto eso antes ". Después de escuchar al Pastor James White de Christ Our King Community Church hablar sobre cómo se compra a los cristianos con un "precio" y el sufrimiento que Jesús sufrió en la Crucifixión por pagar este "precio", Lecrae dice que recuerda haber articulado "Dios me sacara de esto, no me mates, haz lo que tengas que hacer para sacarme de esto, simplemente no me mates". Más tarde, Lecrae conducía por una carretera cuando giró demasiado rápido y su coche entró en una rodada. No tenía cinturón de seguridad y el techo y el parabrisas del auto se derrumbaron, sus lentes se moldearon en el marco del automóvil, pero sobrevivió completamente ileso. Lecrae cita este incidente como el que lo convenció de comprometer su vida con Cristo. Lecrae regresó a su universidad, la Universidad del Norte de Texas , con una versión impresa de su testimonio para desmayarse en el campus. Comenzó como voluntario y actuando en un centro de detención juvenil, y la recepción que recibió lo convenció de que ofrecer "esperanza y aliento" a través de la música era lo que quería hacer. Sin embargo, Lecrae todavía luchó en su fe, como se revela en "Good, Bad, Ugly", en 2002, durante su paso por la universidad, Lecrae tuvo una novia que quedó embarazada de él. En lugar de arriesgarse a un escándalo, él y su novia decidieron abortar al bebé, una decisión que dice que ahora lamenta profundamente. En la misma canción, también reveló que había sido abusado sexualmente por una niñera cuando él era niño.


title: Lecrae

text: Cinco años después de su conversión al cristianismo, Lecrae se asoció con Ben Washer para fundar "Reach Records", y a la edad de 25 años lanzó su primer álbum, Real Talk. Al año siguiente, fue relanzado por "Cross Movement Records" y alcanzó el número 29 en la lista de Billboard Gospel Álbumes, permaneciendo en la lista durante 12 semanas. El álbum más tarde recibió una nominación en los Premios Stellar 2007. En 2005, Lecrae cofundó la organización sin fines de lucro "ReachLife Ministries" (que ya no está operativa desde abril de 2015), que equipó a los líderes cristianos locales con herramientas, medios, planes de estudio y conferencias que se basaron en las enseñanzas de la Biblia y que son relevantes para la cultura del hip-hop. También en 2005, se lanzó el álbum debut de "116 Clique", "The Compilation Álbum".


title: Lecrae

text: Después del éxito de "Real Talk", Lecrae lanzó su segundo álbum de estudio el 15 de agosto de 2006. Después de Music Stops llegó al N.º 5 en la lista Billboard Gospel Álbumes, n.º 7 en la lista de Billboard Christian Álbumes y n.º 16 en el "Billboard Heatseeker Álbum charts" y recibió una nominación para un Premio Dove, como fue el sencillo " "Jesus Muzik" ", con Trip Lee. En 2007, 116 Clique lanzó su segundo álbum, "13 Letters", alcanzando el N.º 10 en la lista de Gospel Álbumes y el n.º 29 en la lista de álbumes cristianos. "116 Clique" también lanzó el remix EP "Amped", que alcanzó su punto máximo en el n° 24 de la lista de Gospel Álbumes.


title: Lecrae

text: El 8 de octubre de 2008, el tercer álbum de Lecrae, "Rebel", entró en los charts de Billboard en el puesto n° 60 con 9.800 unidades vendidas y encabezó las listas del Billboard Gospel .Álbum durante dos semanas, el primer álbum de hip-hop en hacerlo. También se registró en el n° 2 en la lista de álbumes cristianos y n° 15 en las listas independientes principales. En 2009, el álbum recibió una nominación en los premios 40th Dove, al igual que la canción de la llama "Joyful Noise", que contó con Lecrae y John Reilly. En el mismo año (2009) también vio el primer papel de la película de Lecrae, cuando apareció en el documental "Uprise Presents: Word from the Street" por el canal de televisión con sede en el Reino Unido OHTV.


title: Lecrae

text: El 5 de febrero de 2010, Lecrae lanzó un sencillo de caridad titulado "Far Away", un tributo a las víctimas del terremoto de Haití 2010. Lecrae prometió que todas las ganancias de las ventas individuales irían directamente al esfuerzo de socorro en Haití.


title: Lecrae

text: El 7 de julio, Lecrae anunció en el sitio web "Reach Records" que el título de su nuevo álbum sería "Rehab". El 5 de agosto de 2010, Rapzilla compartió una nueva canción de Lecrae llamada "Amp It Up". Posteriormente, Lecrae aclaró en su cuenta de Twitter que la canción no era solo de Rehab, sino más bien una canción para "Kanakuk Kamps", una cadena de campamentos cristianos para la cual escribe canciones anualmente. El 31 de agosto de 2010, Reach Records reveló la lista de canciones para Rehab, la lanzó para preordenar y lanzó un video promocional "Idols".Un segundo video promocional, titulado "I Am Dust", debutó el 9 de septiembre de 2010.Tras su lanzamiento, Rehab alcanzó el puesto número 16 en la lista Billboard 200, por lo que es uno de los álbumes cristianos de hip hop más vendidos en ese momento.


title: Lecrae

text: El 22 de septiembre de 2010, Rapzilla informó que el paquete Rehab incluía un anuncio que animaba a los compradores a comprar otro álbum, Rehab: The Overdose , que se estrenó el 11 de enero de 2011. Incluía 11 canciones nuevas y presentaba a otros artistas cristianos como "Thi'sl y Swoope.Rehab: The Overdose" debutó en el n.º 15 en el Billboard 200. El 29 de agosto de 2011, Lecrae anunció a través de Twitter que el 27 de septiembre de 2011, lanzaría una edición especial de Rehab, titulada "Rehab: Deluxe Edition". El mismo día, "116 Clique" lanzó su cuarto álbum, titulado "Man Up".


title: Lecrae

text: El 7 de septiembre de 2011, "Rapzilla" anunció que Lecrae se presentaría en "BET Hip Hop Awards Cypher" el 11 de octubre de 2011. Lecrae ganó popularidad después de que su verso sobre el cifrado tendió una tendencia nacional en Twitter y apareció en "AllHipHop". Lecrae luego apareció como una característica en la canción de Statik Selektah "Live and Let Live" de su álbum Population Control .


title: Lecrae

text: El 16 de febrero de 2012, "Rapzilla" anunció que Lecrae se estaba preparando para lanzar su primer mixtape, "Church Clothes". El 3 de mayo de 2012, Lecrae estrenó su video musical para la canción principal de su mixteca Church Clothes en línea en XXL. El vídeo fue conocido por incluir "cameos" de Kendrick Lamar y DJ Premier, lo que atrajo casi 20.000 visitas en menos de un día. Organizado por Don Cannon, la mixtape presentó la canción Darkest Hour, en la que Lecrae colaboró con No Malice of Clipse. Church Clothes se descargó más de 100.000 veces en menos de 48 horas en DatPiff.com, y en menos de un mes alcanzó las 250.000 descargas, una calificación de platino en el sitio web. El 25 de junio de 2012, una versión remasterizada de la mixtape, sin DJ Don Cannon, se lanzó como un EP para su venta en iTunes. Debido a problemas con el muestreo, esta versión fue mucho más corta con solo siete canciones. Tras su lanzamiento, el EP debutó en los charts de Billboard en el número 10 en las listas de álbumes cristianos y álbumes de gospel de la semana del 14 de julio de 2012.


title: Lecrae

text: El 27 de abril, Lecrae anunció que su siguiente álbum, Gravity, iba a ser lanzado a finales de 2012, y las sesiones de grabación comenzaron en mayo. El 21 de junio de 2012 Lecrae apareció en vivo en la Apple Store de Chicago para el Black Music Month. La fecha de lanzamiento de Gravity, 4 de septiembre de 2012, así como la obra de arte del álbum se anunció el 19 de julio de 2012 a través de Rapzilla.


title: Lecrae

text: El 30 de agosto de 2012, el rapero Saigon anunció que Lecrae sería uno de los artistas destacados en su próximo álbum The Greatest Story Never Told, "Capitulo 22: Bread and Circuses (Pan y Circo)," con vencimiento el 6 de noviembre de 2012.


title: Lecrae

text: Gravity fue lanzado el 4 de septiembre de 2012 a la aclamación de la crítica. Tras su lanzamiento, Gravity debutó en el n° 3 en el Billboard 200, con 72.000 unidades vendidas. El álbum también debutó en el n. ° 1 en las listas de álbumes Christian, Gospel, Independent y Rap, n° 3 en la lista de álbumes digitales y 24 en la lista de álbumes canadienses. Después de que la versión de lujo de iTunes del álbum alcanzó el número 1 en las listas de vendedores, y la versión normal en el número 2, Time escribió un artículo sobre Lecrae y su éxito con el álbum.


title: Lecrae

text: El 7 de noviembre de 2013, Lecrae lanzó su segunda mixtape, titulada "Church Clothes Vol. 2," alojado una vez más por Don Cannon. El mixtape debutó en el n° 21 en el Billboard 200 , n° 1 en los charts de Billboard Christian Álbumes y Gospel, y n° 3 en el gráfico de Rap Álbumes.


title: Lecrae

text: El 3 de junio de 2014, Lecrae anunció a través de las redes sociales que su séptimo álbum de estudio se titularía Anomalía . El álbum lanzado el 9 de septiembre de 2014. Es apoyado por el sencillo "Nuthin". Debutó en el n.º 1 en el Billboard 200 con más de 88.000 copias vendidas durante la primera semana. Es la primera vez que un álbum encabeza tanto el Billboard 200 como el cuadro de Gospel Álbumes. Lecrae también se convirtió en el quinto artista que siguió a Chris Tomlin (2013), TobyMac (2012), LeAnn Rimes (1997) y Bob Carlisle (1997) para conseguir un álbum número uno tanto en Christian Álbumes como en el Billboard 200. Anomaly también marca la sexta vez que Lecrae encabeza la lista de álbumes de Gospel y la quinta vez que encabeza la lista de álbumes cristianos. En su segunda semana de ventas, el álbum vendió 31.000 copias, llevando el total a 120,000 copias vendidas. En su tercera semana de ventas, el álbum vendió otras 17.000 copias, elevando el total a 137.000 copias. Anomaly pasó a vender más de 500.000 copias, y fue certificado Gold por la RIAA el 26 de agosto de 2016. Como recompensa a los fanáticos por su apoyo para ayudar a su álbum a ser el número 1 en Billboard, Lecrae lanzó un nueva canción, "Non-Fiction", como descarga gratuita el 17 de septiembre. La canción fue lanzada posteriormente el 21 de octubre de 2014 en la tienda de iTunes.


title: Lecrae

text: Para promover Anomaly, el 18 de septiembre de 2014, Lecrae apareció en The Tonight Show protagonizada por Jimmy Fallon, actuando junto a The Roots, la banda de la casa del programa. Apareció posteriormente el año siguiente, el 9 de enero de 2015, esta vez como artista destacado. El 15 de enero de 2016, Lecrae lanzó su tercera mixtape "Church Clothes 3." La mixtape debutó en el n.º 12 en el Billboard 200 y en el n.º 1 en las listas Christian, Rap e Independent, vendiendo unas 29.207 unidades.


title: Lecrae

text: En agosto de 2015, Lecrae anunció una próxima memoria titulada Unashamed, que el 3 de mayo de 2016 se publicó a través de B & H Publishing Group, una filial de LifeWay Christian Resources. Se abrió en el nª 19 en la lista de The New York Times Best Seller. En mayo de 2016, Lecrae firmó con Columbia Records, que lanzará futuras grabaciones junto con Reach. Lecrae explicó que firmó este trato con el fin de aumentar la audiencia internacional de Reach, ya que su marca alcanzó su punto máximo a nivel nacional con el lanzamiento de Anomaly. En septiembre de 2016, Reach Records anunció el próximo calendario de la gira de Lecrae, The Destination Tour (You're Accepted), que se extenderá hasta octubre y noviembre. El 21 de octubre de 2016, Lecrae lanzó el sencillo "Can not Stop Me Now (Destination)", el primer sencillo de su próximo álbum de estudio. El 27 de enero de 2017 lanzó el segundo sencillo "Blessings" con Ty Dolla Sign. Lecrae siguió con el tercer sencillo " I'll Find You " con Tori Kelly el 8 de junio de 2017. Luego, el 23 de junio de 2017, lanzó un sencillo promocional "Hammer Time" con 1K. Uf. El 7 de agosto de 2017, Lecrae anunció su octavo álbum de estudio, All Things Work Together, su debut en la gran discográfica. El álbum fue lanzado el 22 de septiembre de 2017.


title: Lecrae

text: En 2018, los raperos Lecrae junto a Andy Mineo lanzarían un sencillo juntos, luego de algunos años de su última colaboración. Posteriormente se incluyó al compilatorio Summer Eighteen. En 2019, se lanzaría el vídeo oficial de dicha canción, al notar los artistas la gran acogida que había tenido la canción, con 10 millones de reproducciones en plataformas digitales. Sin embargo, no sería hasta 2020 cuando el sencillo recibiría gran exposición, al ser la banda sonora de estados en redes sociales de diversos artistas conocidos como Kim Kardashian, Will Smith, Stephen Curry, entre otros, esto generó que la canción, a tres años de haber sido lanzada, entrara en listas de Billboard en 2021, un caso poco usual en la música, llegando a la posición #2 en la lista Billboard Triller US Chart y #3 en Triller Global Chart, por tal motivo, los números de reproducciones aumentaron aún más, llevando a Reach Records a aprovechar el auge de la canción lanzando un EP de 4 remezclas del tema, en búsqueda de la certificación RIAA, misma, que llegaría semanas después en agosto de 2021 como Oro.


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text: En este tiempo, llegarían sus álbumes de estudio Restoration, la participación en Sin Vergüenza con la canción La Fiesta junto a Funky, y su posterior remezcla en 2021 junto a Redimi2 y Alex Zurdo.


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text: El género musical de Lecrae es predominantemente el hip hop sureño y ha sido descrito como una mezcla de crunk, gangsta rap y hardcore hip hop. En su tercer lanzamiento, "Rebel", Lecrae ralentizó su estilo en muchas canciones. Rehab se destacó por su diversidad estilística, particularmente en la canción "Children of the Light", que presentaba a Dillavou y Sonny Sandoval e incorporaba influencias de rock y reggae.