title: VidCon

text: En las diferentes charlas y entrevistas se trata de abordar temáticas relevantes para el medio y también aquellos asuntos que hayan generado mucho debate en la comunidad durante el año anterior, ya sea por motivos positivos o negativos. Ejemplos de temas abordados han sido: micromecenazgo, copyright, aspectos técnicos por parte de los desarrolladores de Google, demografía tanto de la comunidad creativa como del público, trabajo con marcas comerciales, identidad de los canales (ya sean personalistas, comunitarios, anónimos...), interacción con otros medios tradicionales, cómo gestionar mejor un canal, especializados en un tipo de contenido (por ejemplo si es sobre viajes, belleza, videoblogs, etcétera).


title: VidCon

text: En los paneles se trata también de acercarse a cuestiones sociales, especialmente aquellos asuntos que hayan generado mucho debate en la comunidad durante el año anterior, ya sea por motivos positivos o negativos. Se han tratado aspectos relativos a la orientación sexual, colectivos LGBT, representaciones culturales y raciales en la comunidad, salud mental, compaginar la fama con los estudios, influencia de los creadores en sus fanes, activismo...


title: VidCon

text: En los últimos años se ha generado bastante debate en torno a algunos casos de abusos sexuales por parte de miembros de la comunidad. Este tema ha sido abordado en línea en múltiples ocasiones, e incluso ha transpirado al resto de medios. La propia comunidad gestiona también el trato con individuos conflictivos tanto digitalmente como en convenciones .


title: VidCon

text: Hay tres tipos de entradas que ofrecen acceso a diferentes áreas de la convención. Se denominan "tracks" (que significa caminos en español) en referencia a los diferentes caminos que puedes tomar dentro de la convención.


title: VidCon

text: Community track: Para ver a tus creadores favoritos, acudir a los paneles, entrevistas, ver la exposición, conciertos... Es la entrada general, que cualquier persona aficionada al mundo del vídeo en línea debería elegir. Solo esta entrada permite entrar en la lotería para firmas y fotos.


title: VidCon

text: Creator track: Para aquellas personas que crean vídeos o quieren acudir a paneles y talleres donde aprender acerca del proceso creativo.


title: VidCon

text: Industry track: Para aquellos que tengan una relación profesional de cualquier tipo con el vídeo en línea (ejecutivos, personal de marketing, productores...). Estas entradas se han implementado con vistas a 2016, con un precio mucho más alto pero perfectamente asumible para una empresa de buen calibre. Cada vez son más los miembros de diferentes industrias que acuden a este tipo de eventos. Para la edición de 2016 hay registrados más de dos mil profesionales de industrias tecnológicas, de marketing, networks de canales, medios de comunicación...


title: VidCon

text: Entre los grandes influencers que asisten a este evento se encuentran tales como: Baby Ariel, Case walker, Paul Zimmer, Blake Gray y Itsnatymoon


title: VidCon

text: El crecimiento exponencial del evento le ha dado mucha visibilidad mediática, y poco a poco va teniendo más representación, aunque los medios tradicionales todavía no suelen hacerse eco de este tipo de eventos, aunque hay excepciones. La gran notoriedad de este tipo de eventos está haciendo que se replanteen los roles de los medios tradicionales y los nuevos medios digitales.


title: VidCon

text: La repercusión en el ámbito en línea es innegable. Cada vez hay más afluencia de visitantes internacionales, y aunque la mayoría de contenido generado por los asistentes a la convención (por ejemplo videos sobre sus experiencias) sigue siendo en lengua inglesa, la conciencia sobre esta convención se está expandiendo globalmente y cada vez son más los usuarios que comparten su experiencia y animan a otros a acudir.


title: VidCon

text: Un gran número de industrias de diferentes calibres ha visto una oportunidad en esta conferencia. Existen, por ejemplo, diversos packs y descuentos en viajes y hoteles asociados con la convención. Muchas cadenas de restaurantes se unen a esta tendencia, así como otras empresas que ofrecen regalos a los asistentes, o actividades que realizar en espacios habilitados.


title: VidCon

text: Por todo esto, la convención supone una gran cantidad de ingresos para partes muy diversas. Además del apoyo incondicional de Youtube, muchas grandes compañías como Disney o Vimeo patrocinan el evento. Por otra parte, tener presencia en un evento de este calibre puede ser una gran estrategia de marketing para diferentes productos de entretenimiento como series, películas, música...


title: Juan José Aizcorbe

text: Juan José Aizcorbe Torra (Barcelona, 1959) es un abogado, político y administrador concursal español actualmente miembro del partido político Vox.


title: Juan José Aizcorbe

text: Licenciado en Derecho por la Universidad de Barcelona y máster en dirección de RRHH y organización de empresa por la Business & Marketing School-ESIC de Madrid. Ha desarrollado su trayectoria profesional durante tres décadas en el campo de la abogacía tanto como letrado del Ilustre Colegio de la Abogacía de Barcelona en el ámbito privado, con despachos en Barcelona (Base Concursal SLP) y Madrid (Milans del Bosch. Abogados), asesorando numerosas empresas. Fue director general y Consejero delegado del Grupo Intereconomía. Formando parte del Consejo de Administración de numerosas mercantiles (Sociedad Gestora de Televisión NET TV S.A, Grupo Negocios y Publicaciones S.L., diversas del Grupo Ercros, etc). También ha formado parte del patronato de fundaciones sin ánimo lucrativo (Secretario del patronato Fundación Concordia con Alejo Vidal-Quadras).


title: Juan José Aizcorbe

text: En los años 80 junto al letrado Esteban Gómez Rovira interpuso diversos recursos contra las leyes de política lingüística en Cataluña. Dirigente del partido político Juntas Españolas en Barcelona, del que dimitió en 1992 al propugnar la vía de la derecha nacional y democrática.


title: Juan José Aizcorbe

text: En 1995 se vincula al Partido Popular de la mano de Alejo Vidal-Quadras dirigiendo el departamento de Estudios y Programas, siendo candidato a dirigir el PP en Barcelona en el año 1997, no resultando elegido. Lideró en el año 1998 el Partido Demócrata Español (PADE) en Cataluña, junto al exsecretario general de Alianza Popular (luego Partido Popular) Juan Ramón Calero.


title: Juan José Aizcorbe

text: En la actualidad es miembro del partido político Vox. En las elecciones generales de abril de 2019 concurrió segundo por la lista que el partido presentó en Barcelona al Congreso de los Diputados; no obtuvo representación parlamentaria, pues la formación solo consiguió un escaño. Ese mismo año encabezó la lista del partido en las municipales del municipio de Pozuelo de Alarcón (Comunidad de Madrid), donde Vox obtuvo 4 de 25 concejales. De cara a las elecciones generales de noviembre de 2019, abandonó el consistorio pozueleño para repetir el segundo lugar en la lista de Vox por Barcelona a la Cámara Baja; resultando elegido diputado en esta ocasión.


title: Juan José Aizcorbe

text: Natural de Barcelona, julio 1959. Pasó su infancia y juventud en San Sebastián, Leiza y Barcelona. Estudió en los Escolapios de Tolosa y posteriormente en el colegio Salesiano de Sarriá en la Ciudad Condal y el Instituto Ausias March.


title: Tratado de Unión

text: El Tratado de Unión (en inglés: "Treaty of Union") es el nombre que generalmente se le da ahora al acuerdo que condujo a la creación del nuevo estado de Gran Bretaña, que establece que Inglaterra (que ya incluía Gales) y Escocia debían ser "Unidos en un solo reino con el nombre de Gran Bretaña". En ese momento se le conocía más a menudo como los Artículos de Unión.


title: Tratado de Unión

text: Los detalles del Tratado se acordaron el 22 de julio de 1706, y luego los parlamentos de Inglaterra y Escocia aprobaron Actas de Unión separadas para poner en vigor los Artículos acordados. La unión política entró en vigor el 1° de mayo de 1707.


title: Tratado de Unión

text: Cuando la reina Isabel I de Inglaterra e Irlanda, última monarca de la dinastía Tudor murió sin descendencia el 24 de marzo de 1603, el trono cayó de inmediato (y sin controversias) a su primo hermano Jacobo VI de Escocia, miembro de la Casa de Estuardo y el único hijo de María, reina de Escocia. Por la Unión de las Coronas en 1603 asumió el trono del Reino de Inglaterra y el Reino de Irlanda como el Rey Jacobo I. Esta unión personal disminuyó los constantes temores ingleses de la cooperación escocesa con Francia en una temida invasión francesa de Inglaterra. Después de esta unión personal, el nuevo monarca buscó unir el Reino de Escocia y el Reino de Inglaterra en un estado al que se refirió como "Gran Bretaña". Sin embargo, las leyes del Parlamento que intentaron unir a los dos países fracasaron en 1606, 1667 y 1689.


title: Tratado de Unión

text: A partir de 1698, la Compañía de Escocia patrocinó el Proyecto Darién, un intento infructuoso de establecer una colonia comercial escocesa en el istmo de Panamá, recaudando de los escoceses inversiones equivalentes a una cuarta parte de todo el dinero que circulaba en Escocia en ese momento. Ante la oposición de los intereses comerciales ingleses, la Compañía de Escocia también consiguió suscripciones en Ámsterdam, Hamburgo y Londres para su plan. Por su parte, el rey Guillermo III de Inglaterra y II de Escocia sólo habían apoyado tibiamente el esfuerzo colonial escocés. Inglaterra estaba en guerra con Francia y, por lo tanto, no quería ofender a España, que reclamaba el territorio como parte de la Nueva Granada.


title: Tratado de Unión

text: Inglaterra también estaba bajo la presión de la Compañía Británica de las Indias Orientales, que estaba ansiosa por mantener su monopolio sobre el comercio exterior inglés. Por tanto, obligó a los inversores ingleses y holandeses a retirarse. A continuación, la Compañía Británica de las Indias Orientales amenazó con emprender acciones legales, alegando que los escoceses no tenían autoridad del rey para recaudar fondos fuera del reino, y obligaron a los promotores a reembolsar las suscripciones a los inversores de Hamburgo. Esto no dejó otra fuente de financiación que la propia Escocia. La colonización terminó en un enfrentamiento militar con los españoles en 1700, pero la mayoría de los colonos murieron de enfermedades tropicales. Este fue un desastre económico para los inversores de la clase dominante escocesa y disminuyó la resistencia del establecimiento político escocés a la idea de la unión política con Inglaterra. En última instancia, apoyó al sindicato, a pesar de la oposición popular y los disturbios antisindicales en Edimburgo, Glasgow y otros lugares.


title: Tratado de Unión

text: Una integración política más profunda había sido una política clave de la reina Ana desde que accedió a los tronos de los tres reinos en 1702. Bajo la égida de la reina y sus ministros en ambos reinos, en 1705 los parlamentos de Inglaterra y Escocia aceptaron participar en nuevas negociaciones para un tratado de unión.


title: Tratado de Unión

text: Las negociaciones entre los comisionados ingleses y escoceses comenzaron el 16 de abril de 1706 en el Cockpit-in-Court de Londres. Las sesiones se abrieron con discursos de William Cowper, el Lord Keeper inglés, y de Lord Seafield, el Lord Canciller escocés, cada uno describiendo el significado de la tarea. Los comisionados no realizaron sus negociaciones cara a cara, sino en salas separadas. Se comunicaron sus propuestas y contrapropuestas por escrito y hubo un apagón de noticias de las negociaciones. Cada lado tenía sus propias preocupaciones particulares. En pocos días, Inglaterra obtuvo la garantía de que la dinastía Hannoveriana sucedería a la reina Ana en la corona escocesa, y Escocia recibió una garantía de acceso a los mercados coloniales, con la esperanza de que se colocaran en pie de igualdad en términos de intercambio.


title: Tratado de Unión

text: Después de que las negociaciones terminaron el 22 de julio de 1706, ambos parlamentos redactaron leyes para implementar los Artículos de Unión acordados. Los proponentes escoceses de la unión creían que la falta de acuerdo con los artículos resultaría en la imposición de una unión en términos menos favorables, y las tropas inglesas estaban estacionadas justo al sur de la frontera escocesa y también en Irlanda del Norte como un "estímulo". Siguieron meses de feroz debate en ambos reinos. En Escocia, el debate en ocasiones se disolvió en un desorden civil, sobre todo por la notoria "Pandilla de Edimburgo" (en inglés: "Edinburgh Mob"). La perspectiva de una unión de los reinos era profundamente impopular entre la población escocesa en general, y los rumores sobre un levantamiento estaban generalizados. Sin embargo, el tratado fue firmado y los documentos fueron trasladados al sur con una gran escolta militar.


title: Tratado de Unión

text: El Reino de Gran Bretaña nació el 1° de mayo de 1707, poco después de que los parlamentos de Escocia e Inglaterra ratificaran el Tratado de Unión aprobando Actas de Unión que combinaban los dos parlamentos y los poderes de las dos coronas. La corona, el cetro y la espada del estado de Escocia permanecieron en el Castillo de Edimburgo. La reina Ana (ya reina de Inglaterra y Escocia) se convirtió formalmente en la primera ocupante del trono unificado de Gran Bretaña, y Escocia envió a 45 miembros a la nueva Cámara de los Comunes de Gran Bretaña, así como a pares representativos de la Cámara de los Lores.


title: Tratado de Unión

text: El poeta Robert Burns se refirió más tarde a importantes recompensas financieras para los parlamentarios escoceses cuando escribió: "¡Nos compran y venden por oro inglés, una parcela de pícaros en una nación!" Algunos historiadores recientes, sin embargo, han enfatizado la legitimidad del voto.


title: Tratado de Unión

text: El artículo 1 establece que "los dos reinos de Escocia e Inglaterra, el 1° de mayo siguiente a la fecha del presente, y para siempre después, se unirán en un solo reino con el nombre de Gran Bretaña".


title: Tratado de Unión

text: El artículo 2 preveía la sucesión de la Casa de Hannover y la sucesión protestante según lo establecido en el Acta de Establecimiento de 1701.


title: Tratado de Unión

text: El artículo 4 otorgó a los súbditos de Gran Bretaña libertad de comercio y navegación dentro del reino y "los dominios y plantaciones pertenecientes al mismo", es decir, lo que entonces eran las posesiones inglesas de ultramar.


title: Tratado de Unión

text: Los artículos 5 a 15, 17 y 18 trataban de aspectos de comercio, movimiento, impuestos, regulación y otros asuntos, para asegurar un trato igual para todos los súbditos del nuevo reino.


title: Tratado de Unión

text: El artículo 16 requería la introducción de una moneda común para Gran Bretaña, que posteriormente se llevó a cabo mediante la recuperación escocesa de 1707-1710.


title: Tratado de Unión

text: El artículo 20 preveía la protección después de la unión de varios cargos heredables, superioridades, jurisdicciones heredables, cargos vitalicios y jurisdicciones vitalicias.


title: Tratado de Unión

text: El artículo 22 disponía que Escocia estaría representada en el nuevo Parlamento de Gran Bretaña por 16 de sus pares y 45 miembros de la Cámara de los Comunes.


title: Tratado de Unión

text: El artículo 23 estipulaba que los pares de Escocia tenían los mismos derechos que los pares ingleses en cualquier juicio de pares.


title: Tratado de Unión

text: El artículo 24 preveía la creación de un nuevo Gran Sello de Gran Bretaña, diferente de los de Inglaterra y Escocia, pero también disponía que el Gran Sello de Inglaterra se utilizaría hasta que se hubiera creado.


title: Tratado de Unión

text: El artículo 25 disponía que todas las leyes de cualquiera de los reinos que pudieran ser incompatibles con los artículos del Tratado se declaraban nulas.


title: Omar Cook

text: Omar-Sharif Cook (nacido el 28 de enero de 1982 en Brooklyn, Nueva York), es un exjugador de baloncesto con doble nacionalidad estadounidense y montenegrina. Con 1.86 metros de estatura, jugaba en el puesto de base.


title: Omar Cook

text: Tras formarse como jugador en el instituto Christ The King Regional HS de su ciudad natal, Cook jugó durante su etapa universitaria, que a la postre solo duraría una temporada, la 2001-02, con los St. John's Red Storm de la División I de la NCAA donde hizo una muy notable campaña finalizando como segundo máximo asistente de la Big East y pulverizando el récord que poseía Mark Jackson de mayor número de asistencias en un partido con el equipo de St John, consiguiendo 17 en el encuentro que les enfrentó al Stony Brook.


title: Omar Cook

text: Tras un año en la universidad, Cook considera que ya está preparado para jugar en las ligas profesionales de Estados Unidos por lo que con tan solo 19 años se declara elegible para el siguiente Draft y es seleccionado en la tercera posición de la segunda ronda (32 global) del Draft 2001 por los Orlando Magic que lo traspasaron inmediatamente a los Denver Nuggets que a su vez encuentran que el jugador no está maduro para jugar en la NBA por lo que acaba fichando por los Fayetteville Patriots de la D-League, liga de desarrollo, donde permanece hasta que en la temporada 2003/04 finalmente es reclamado por los Portland Trail Blazers equipo con el que debuta en la NBA y con el que disputa un total de 15 partidos de aquella campaña.


title: Omar Cook

text: Tras iniciar la temporada 2004/05 nuevamente con los Fayetteville Patriots, vuelve a tener una oportunidad con un equipo NBA, aunque sin demasiada fortuna pues tan solo juega 5 partidos para los Toronto Raptors.


title: Omar Cook

text: Todo esto le lleva a tomar la decisión la siguiente campaña de dar el salto a Europa para fichar por el Belfius Mons-Hainaut de la BLB belga, equipo con el que se proclama campeón de Copa.


title: Omar Cook

text: La temporada 2006/2007 la inicia jugando con el BK Samara de la Superliga de baloncesto de Rusia, aunque mediada la temporada se marcha al Estrasburgo IGB de la LNB francesa.


title: Omar Cook

text: La temporada 2007/2008 ficha por el KK Crvena zvezda de Belgrado de la Naša Sinalko Liga de Serbia, equipo en el que se convierte en uno de los jugadores más importantes lo que le vale para un año después fichar por el Unicaja Málaga de la liga ACB, club en el que milita dos campañas. Tras su exitoso paso por la competición española el Power Electronics Valencia confirma su contratación para unirse al equipo en su aventura en la Euroliga. El base montenegrino ha firmado un contrato con los taronja por 2 temporadas. Sin embargo, tras completar una gran temporada con el equipo valenciano, su nombre suena para completar la plantilla de grandes clubes de Europa, como el FC Barcelona. De este modo ejecuta una cláusula de su contrato por la que pagando una pequeña cantidad queda exento de su segundo año en el club taronja.


title: Omar Cook

text: En verano de 2008 llega al Unicaja Málaga procedente del KK Crvena zvezda, de la Liga Serbia. Su máxima puntuación en la ACB fue de 35 puntos frente al CB Granada el 3 de enero de 2010. También ese día consiguió su máxima valoración que fue de 46.


title: Omar Cook

text: En 2010, firma un contrato de dos años con el Power Electronics Valencia. Tras un año en el equipo valenciano se compromete por dos años con el equipo italiano del Armani Jeans Milano, donde juega hasta diciembre de 2012 (tras la eliminación en la Euroliga), fichando hasta final de temporada con el Caja Laboral.


title: Omar Cook

text: En septiembre de 2014 firma un contrato de dos meses con el club montenegrino del KK Budućnost Podgorica, que fue prorrogado hasta final de temporada. En agosto de 2015 renueva su contrato por una temporada más.


title: Omar Cook

text: En julio de 2019 firma por el CB Gran Canaria con el que promedió 7,8 puntos y 6,9 asistencias por partido.


title: Omar Cook

text: Al finalizar el último partido de la temporada 2021-22 que enfrentaba al CB Zaragoza contra el CB Murcia, partido que supuso la victoria y permanencia del equipo zaragozano, anuncia su retirada de la práctica activa del baloncesto después de 21 años de profesional.


title: Marco Olea

text: Marco Andrés Olea Hueche (Temuco, Región de la Araucanía, Chile; 24 de marzo de 1979) es un exfutbolista y entrenador chileno. Jugaba de delantero y destacó en varios clubes nacionales, sobre todo en Universidad de Chile, donde además fue campeón.


title: Marco Olea

text: Celebraba sus goles sacando de su pantalón una corbata con el color de su equipo, la cual se ponía en el cuello. Por dicha acción, fue nombrado con el apodo de ""El Caballero del Gol"".


title: Marco Olea

text: Comenzó en las inferiores de Universidad de Chile, club en el cual sólo alcanzó a jugar un partido oficial en el torneo de Clausura de 1997. En 1998 fue dejado libre y fichado por Audax Italiano. El cuadro itálico lo envió a préstamo el año siguiente, junto a Mauricio Cataldo, a Provincial Osorno, club en el que realizan una gran campaña, al ascender a Primera División, siendo Olea goleador de la Primera B 1999, tras lo cual regresa al cuadro itálico, jugando con un poco más de regularidad.


title: Marco Olea

text: Tras ese paso por el cuadro verde, fichó en Universidad de Chile, alternando en la titularidad, ante la presencia de figuras como Diego Rivarola y Sergio Gioino, donde a pesar de no ser titular siempre logró el título del Apertura 2004, en Calama contra Cobreloa. Luego del arribo de Marcelo Salas y Juan Manuel Olivera en 2005, se le puso más difícil jugar, por lo que perdió espacio y rescindió su contrato con la "U". En el año 2006 llegó a O'Higgins de Rancagua por un año, realizando una buena campaña, llegando a semifinales del Clausura de ese año con Jorge Garcés como D.T.


title: Marco Olea

text: Fue contratado por Palestino en julio de 2009. Allí formó parte del plantel que salvó al club del descenso, tras vencer por penales a San Marcos de Arica, en la Liguilla de Promoción. Fichó en 2010 por Municipal Iquique, club con el cual fue campeón de la Primera B y de la Copa Chile de ese año,y en el 2011 jugó por Deportes Copiapó.


title: Marco Olea

text: En 2012 regresó a Provincial Osorno que disputaba la Segunda División Profesional, pero solo permaneció el primer semestre,al firmar en Deportes Puerto Montt, hasta su retiro profesional en febrero de 2013.


title: Marco Olea

text: Tras su retiro, Olea participó como concursante en la primera temporada reality show "MasterChef Chile" de Canal 13,siendo eliminado en el capítulo 16 (emitido el 21 de diciembre de 2014) tras una fallida preparación de cupcakes.


title: Distrito de Chepigana

text: El distrito de Chepigana es una de las divisiones que conforma la provincia de Darién, situado en la República de Panamá.


title: Afternoon Delight

text: Afternoon Delight (conocida en Latinoamérica como Placeres vespertinos) es una película dramática estadounidense de 2013 dirigida y escrita por Jill Soloway y protagonizada por Juno Temple, Kathryn Hahn, Josh Radnor y Jane Lynch.


title: Distrito de Chepigana

text: Fechas importantes: 1960-se declara esta reserva Forestal a través del Decreto Ejecutivo 94 (28/09/60)


title: Afternoon Delight

text: Rachel (Kathryn Hahn) es una madre que lleva una vida infeliz, frustrada por su fría relación con su esposo Jeff (Josh Radnor). Queriendo aportar un poco de aventura a su relación, la pareja descubre a McKenna (Juno Temple), una prostituta con la que terminan involucrándose más de lo que quisieran.


title: Afternoon Delight

text: "Afternoon Delight" obtuvo críticas generalmente positivas. Cuenta con un ranking aprobatorio del 67% en Rotten Tomatoes. En Metacritic tiene un índice de audiencia de 48 sobre 100, indicando "opiniones mixtas".


title: Afternoon Delight

text: El cineasta Quentin Tarantino incluyó a "Afternoon Delight" en su lista de las mejores 10 películas de 2013.


title: Compañía Aeronáutica Nakajima

text: La compañía se fundó en 1917 por Nakajima Chikunei, y tomó el nombre Compañía Aeronáutica Nakajima en 1931.


title: Compañía Aeronáutica Nakajima

text: Nakajima tenía varias plantas de fabricación o ensamblaje, concretamente en Tokio, Musashino, Donryu, Ōta, que fue visitada por el emperador Hirohito el 16 de noviembre de 1934, ubicada cerca de la estación de Ota, y por último, la planta de Koizumi, cercana a la estación de Nishi-Koizumi.


title: Compañía Aeronáutica Nakajima

text: Las plantas de Ota y Koizumi fueron bombardeadas el 10 de febrero y el 3 de abril de 1945 respectivamente, resultando gravemente dañadas. Tras la derrota japonesa, la compañía reapareció como la actual Fuji Heavy Industries (FHI), grupo industrial que entre otras actividades, es la fabricante de los automóviles Subaru. En la actualidad, la planta de Ota es propiedad de FHI, y la de Koizumi lo es de Sanyo.


title: ED-209

text: El ED-209 (Enforcement Droid Series 209) es un robot policía ficticio que aparece en las películas de RoboCop.


title: ED-209

text: Fue diseñado por Craig Hayes, que también construyó modelos a escala real, y animado por Phil Tippet, un veterano animador por stop-motion. Las secuencias de animación de ED-209 fueron supervisadas por el director Paul Verhoeven.


title: ED-209

text: El director Paul Verhoeven dejó claro que ED-209 no debería parecer «atractivo». Quería que el robot pareciera malo y duro de pelar. Por esta razón, varias características comunes en otros robots se dejaron fuera del diseño. Por ejemplo, ED-209 no tiene ojos, ya que Craig Davies creyó que expresaban demasiada emoción y por ser un cliché.


title: ED-209

text: Craig Davies también incorporó en el robot sus ideas sobre el diseño estadounidense moderno de la década de 1980, especialmente del diseño de coches. Imaginó a los diseñadores del futuro preocupándose de que el robot tuviera buen aspecto para que se vendiera mejor, antes de preocuparse que funcionara bien, «igual que con un coche estadounidense». También están presentes otros ejemplos de políticas de diseño ridículo, como un sistema hidráulico exagerado, demasiada atención al aspecto cosmético y situar componentes vulnerables, como la rejilla del radiador, en la parte frontal del robot.


title: ED-209

text: El sonido del ED-209 fue compuesto por Stephen Flick y John Pospisil de la compañía de efectos de audio Screaming Lizard. El sonido de maquinaria hidráulica pesada del robot se compuso con varios sonidos de motores y ruidos de pistones. El gruñido intimidante producido por ED-209 en la primera película se creó reproduciendo al revés el rugido de un jaguar. Su voz humana distorsionada la grabó el productor ejecutivo del filme, Jon Davison. Se grabó para un screening inicial pero se mantuvo como la voz de ED-209 hasta el estreno de la película en las salas.


title: Clemente Estable

text: Clemente Estable (Santa Lucía, 23 de mayo de 1894 - Montevideo, 27 de octubre de 1976) fue un docente e investigador uruguayo en el área de la biología celular y neurobiología.


title: Clemente Estable

text: Estable fue un pedagogo, científico y filósofo que marcó la historia del pensamiento nacional. Vivió su vida guiado por fuertes valores democráticos, éticos y trabajó exhaustivamente para mejorar o cambiar la visión pedagógica, política y científica de la comunidad del momento.


title: Clemente Estable

text: El Instituto de Investigaciones Biológicas de Montevideo, entidad que él ayudó a crear, lleva su nombre.


title: Clemente Estable

text: Nació el 23 de mayo de 1894 en la zona sur cerca de San Juan Bautista, antiguo nombre de la ciudad de Santa Lucía, departamento de Canelones, Uruguay. Hijo de inmigrantes italianos —Giuseppe Stabile y Giuseppa Fallabella—, provenientes de San Rufo, provincia de Salerno que llegaron al Uruguay en 1865 y se casaron en Santa Lucía en 1877.


title: Clemente Estable

text: Luego de unos años, los Estable se mudaron a La Unión, zona en ese entonces semi-rural, instalando allí una provisión que fue atendida junto con sus hermanos. Aprendió a leer junto con su hermano Nicolás, quien lo preparará para ingresar al Instituto Normal —con una beca, a los 15 años—, a la vez que completa sus estudios en la escuela de La Unión en cursos nocturnos.


title: Clemente Estable

text: Paralelamente, Estable en forma autodidacta, se dedicó a las ciencias naturales, inclinándose por las investigaciones microscópicas y también a estudios psicológicos. En 1914 egresa del Instituto y se dedica a ejercer en algunas escuelas de la capital, entre ellas, la N.º 38 de 2º grado, la Escuela Artigas y más tarde la Escuela de Aplicación España.


title: Clemente Estable

text: En 1917 trabajaba como profesor del Instituto Normal. En 1920 es nombrado Maestro de Conferencias adscripto a la Inspección Técnica de Enseñanza Primaria, que le permitió recorrer varias escuelas. Al año siguiente publica «El Reino de las Vocaciones», un comunicado a la Sociedad de Pedagogía que se presentó en las sesiones de junio, julio y agosto.


title: Clemente Estable

text: En 1922, se le otorga una beca para el Instituto de Investigaciones Histológicas de Madrid, bajo la dirección entonces de Santiago Ramón y Cajal (Premio Nobel), permaneciendo allí tres años. Esto le permitió un trabajo destacado que fue plasmado en una serie de publicaciones sobre neurohistología y neurohistopatología en la revista del mismo Instituto.


title: Clemente Estable

text: Cursó estudios en Francia, Alemania, Austria, Mónaco e Italia, asistiendo a institutos y laboratorios de biología y psicología, trabajando con los más renombrados científicos del momento.


title: Clemente Estable

text: En 1925 regresa de Europa consagrado como investigador científico y continúa por un tiempo en su antiguo cargo de Jefe Maestro de Conferencias, aunque esa Sección Adscripta a la Inspección Técnica de Primaria se transformó en Laboratorio de Ciencias Biológicas y Cinematografía.


title: Clemente Estable

text: Estable no poseía lugar físico para continuar con sus investigaciones y el Dr. Américo Ricaldoni le concedió un puesto de excepción en el Instituto de Neurología. En esta época contrae matrimonio con la Maestra Isabel Puig, formando una familia con tres hijos.


title: Clemente Estable

text: En 1927 se separó la Sección Cinematografía del Laboratorio de Ciencias Biológicas y las nuevas funciones del mismo comenzaron a ser las de investigación, extensión cultural y preparación de material para las escuelas, todo esto bajo la dirección de Clemente Estable.


title: Clemente Estable

text: En 1930, Estable ya reconocido como un maestro e investigador científico de renombre, estructuró un plan educativo para aplicar en el ciclo de enseñanza primaria los métodos de investigación científica, fundamentando a la vez, su base pedagógica y psicológica. Este plan se conoce con el nombre de Plan Estable.


title: Clemente Estable

text: En este mismo año, Estable, quien era presidente de la Sociedad de Biología, preside el primer Congreso Internacional de Biología.


title: Clemente Estable

text: En 1932, dado su renombre como investigador y pedagogo, es invitado como miembro de honor a dictar conferencias en las Universidades de Santiago y Concepción de Chile.


title: Clemente Estable

text: En 1940, Estable es invitado por diversas universidades e instituciones científicas de Estados Unidos para dictar conferencias, presentar trabajos y hacer demostraciones técnicas.


title: Clemente Estable

text: En 1948 preside la primera Reunión de Expertos Científicos Latinoamericanos organizada por UNESCO en Montevideo.


title: Clemente Estable

text: En 1959, es nombrado Profesor Honoris Causa por el Consejo de Enseñanza Secundaria y Preparatoria de la Universidad de Montevideo.


title: Clemente Estable

text: En 1962 es nombrado oficial de la Legión de Honor de Francia y Médico Preclaro de la Academia Médica de Roma.


title: Clemente Estable

text: Clemente Estable fallece el 27 de octubre de 1976 a los 82 años de edad. En virtud a sus dotes de ciudadano excepcional fue sepultado con los honores propios de un Ministro de Estado.


title: Clemente Estable

text: El Prof. Clemente Estable fue una de las tres figuras de singular valor en el nacimiento de la biología uruguaya, junto con Ergasto H. Cordero (1890-1951) y Francisco A. Sáez (1890-1976).


title: Clemente Estable

text: Fue uno de que más apoyó en el Uruguay la formación científica en general y de la biología en particular, paralelamente a su fecunda inquietud por el pensamiento filosófico, en especial orientado hacia la promoción del aprendizaje como vocación y aptitud.


title: Clemente Estable

text: A principios de la década de 1920 obtuvo una beca del gobierno español para completar su formación en el laboratorio dirigido por el Premio Nobel de Medicina de 1906, Don Santiago Ramón y Cajal.


title: Clemente Estable

text: Por la fuerte influencia del científico español, se dedicó a investigar la arquitectura del sistema nervioso central y periférico. Publicó en 1923, en la revista que editaba el propio Ramón y Cajal, hallazgos originales referentes a la organización histológica del cerebelo.<br>


title: Clemente Estable

text: Trabajador infatigable, exploró diversos centros nerviosos con las más diversas técnicas, creando aproximaciones experimentales realmente novedosas. Al cabo de muchos años de estudio concibió hipótesis originales sobre la funcionalidad de las células nerviosas, menos rígidas que la célebre Ley de la Polarización Dinámica de las neuronas elaborada por su venerado maestro.<br>


title: Clemente Estable

text: Las ideas de Clemente Estable, particularmente aquellas vinculadas a las propiedades funcionales de los contactos inter-neuronales o sinapsis, mantienen hoy plena actualidad.


title: Clemente Estable

text: Según Clemente Estable, la investigación científica, la creación artística o la reflexión filosófica deben de brindar la posibilidad de vivir en forma decorosa. El Estado debe reconocer que el investigador científico ejerce una profesión importante para la Nación y por lo tanto, es responsabilidad de los poderes públicos promover la ciencia y crear condiciones adecuadas para el su trabajo.


title: Clemente Estable

text: Gracias a su prédica, respaldada por una indiscutible autoridad moral, logró convertir en realidad dos aspiraciones que alentaba en su espíritu desde su visita a Madrid:


title: Clemente Estable

text: 1) la creación de un instituto dedicado a la investigación y la docencia superior en el campo de la Biología (1927).


title: Clemente Estable

text: 2) la incorporación en la organización administrativa del Estado de un régimen laboral, hasta entonces desconocido en el país denominado "full time" o dedicación exclusiva (1943). Para Estable, la denominación "full time" implicaba mucho más que una exigencia horaria o la exclusión de otra actividad rentada: era una forma de vivir que demandaba, de acuerdo a sus propias palabras, "todo el tiempo y todo el hombre".


title: Clemente Estable

text: Coherente con su prédica, dedicó su vida a la investigación y a la docencia. Sus últimos años fueron ejemplo de austeridad y abnegación al trabajo.


title: Robert Zelazek

text: Robert Wojciech Zelazek (Varsovia, 28 de abril de 1964) es un músico y compositor de rock argentino de origen polaco. Fue bajista de la banda punk argentina, Los Violadores.


title: Robert Zelazek

text: En 1971, cuando tenía siete años de edad, Robert Wojciech Zelazek se había embarcado junto con su madre a bordo de un carguero, para escapar de los rusos y el régimen comunista que agobiaban a su país. Por ese entonces, su padre ya estaba radicado en Argentina.


title: Robert Zelazek

text: Comenzó su carrera en "Trixy Y Los Maniáticos", una de las primeras bandas punk underground de los años 1980. Integró el mítico grupo Los Violadores, con quienes estuvo desde 1984 hasta 1996, editando una serie de discos exitosos, hoy considerados históricos como: "Y ahora qué pasa, eh?" (1985), "Uno, dos, ultravioladores" (EP, 1986), "Fuera de sektor" (1986), "Mercado indio" (1987), "Y que Dios nos perdone" (1989), "Otro festival de la exageración" (1991) y "Otra patada en los huevos" (1996).


title: Robert Zelazek

text: Entre las canciones que compuso o co escribió junto a los violadores, son: «Mercado indio», «Sin ataduras», «Y que Dios nos perdone», «Vanidad», entre otras.


title: Robert Zelazek

text: En 1992, luego de la primera disolución de Los Violadores, Zelazek une fuerzas con Andrés Giménez, quienes junto al baterista Aníbal Aló formaron A.N.I.M.A.L.; aunque no sería un miembro fijo.


title: Robert Zelazek

text: En 1995, se reúne Los Violadores nuevamente para, luego de un par de compilaciones, editar el álbum "Otra patada en los huevos", al año siguiente. En 1997 la banda se disuelve por segunda vez, y Robert, abandonando la música, se dedica al negocio de la producción televisiva. Después de más de diez años de permanencia entre Londres, Madrid y Polonia decide empezar a escribir canciones para un futuro proyecto, todavía sin una idea fija.


title: Robert Zelazek

text: Ahora como guitarrista, Robert trabajó incesantemente en la búsqueda de integrantes para lo que luego sería Rottten, hasta que a principios de 2007 se alía con Sebastián "El Chapu" Espíndola, hecho que marca el punto de partida para el armado de una banda más estable. En 2011, la banda edita su disco homónimo y se separan en 2014, tras lanzar su segundo disco titulado "Rottten II". En la actualidad, integra "Violenta" y "Desorbitados".


title: Autotrasplante

text: El autotrasplante o autoinjerto es la intervención quirúrgica en la que el receptor y el donante son el mismo individuo, es decir, aquella en la que el injerto se extrae y se implanta en el mismo sujeto. La gran ventaja de este tipo de trasplante es que no hay rechazo, por lo cual, obviado el problema inmunológico, el reto de este tipo de trasplantes es la técnica quirúrgica.


title: Autotrasplante

text: Los autotrasplantes son muy antiguos y se describen ya en la medicina india del y el En Europa, el pionero fue el italiano Gaspare Tagliacozzo, en el , quien usó piel del antebrazo para una cirugía plástica en la nariz de un paciente rinotomizado. El procedimiento lo reintrodujo, a finales del , el cirujano militar británico Joseph Carpue, destacado en la India, quien siguió la técnica del médico indio Sushruta, de quien se tiene la primera noticia del procedimiento en la . En el , el cirujano suizo Jaques-Luis Reverdin perfeccionó la técnica de autotrasplante de piel usando colgajos gruesos, que se revascularizan mejor y que aún se usa.


title: Autotrasplante

text: Se usa en caso de trasplantes de tejidos, porciones de órganos, dientes, piel, hueso, vasos sanguíneos, células madre o médula ósea.


title: Sinequia (ocular)

text: La sinequia ocular es una afección del ojo en la que el iris presenta adherencias, o bien a la córnea (es decir, sinequia anterior) o al cristalino (es decir, sinequia posterior). La sinequia puede ser causada por un traumatismo ocular, iritis o iridociclitis y puede conducir al paciente a ciertos tipos de glaucoma. A veces es visible en un examen cuidadoso, pero por lo general es más fácilmente detectable a través de un oftalmoscopio o con lámpara de hendidura.


title: Sinequia (ocular)

text: La sinequia anterior provoca glaucoma de ángulo cerrado, lo que significa que en el iris se cierra el camino de drenaje del humor acuoso, lo que a su vez eleva la presión intraocular. La sinequia posterior también puede causar glaucoma, pero con un mecanismo diferente. En una sinequia posterior, el iris se adhiere al cristalino, bloqueando el flujo del humor acuoso desde la cámara posterior a la cámara anterior. Este drenaje bloqueado eleva la presión intraocular.


title: Sinequia (ocular)

text: Agentes midriáticos/ciclopléjicos, tales como la homatropina tópica, que es similar en acción a la atropina, son útiles en el tratamiento y la prevención de la formación de sinequia posterior, ya que mantienen el iris dilatado y separado de la lente del cristalino. La dilatación de la pupila en un ojo con sinequia puede causar que aquella adquiera una forma irregular (no circular) como se muestra en la fotografía. Si la pupila puede ser dilatada por completo durante el tratamiento de iritis, el pronóstico para la recuperación de la sinequia es bueno. En este estado es aún tratable.


title: Sinequia (ocular)

text: Para someter la inflamación, pueden utilizarse corticosteroides tópicos. Si posteriormente se eleva la presión intraocular cabe utilizarse un betabloqueador, como el timolol.


title: Chañi

text: El cerro Chañi o más conocido como Nevado de Chañi, es el cerro más alto de los Andes jujeños. Su altura máxima, de 5.896 msnm, es la mayor altitud de la provincia argentina de Jujuy. Cómo otros picos elevados de la región es visitado por alpinistas y aficionados al montañismo de todas partes del mundo.


title: Chañi

text: Esta montaña forma parte de la sierra homónima, y parte de la misma sirve de límite entre las provincias de Jujuy y Salta.


title: Chañi

text: Los primeros escaladores fueron los incas de la zona, los cuales escalaron con un sentido religioso, como era su costumbre en la Cordillera de los Andes.


title: Chañi

text: En 1905, una expedición en el marco de una campaña militar encontró en la cima de la montaña el cuerpo conservado por las condiciones climáticas de un niño de 5 años con todo su ajuar, producto probablemente de un sacrificio humano o capacocha. El niño llevaba puesta como vestidura una túnica o "uncu", y una "wincha" de hilos torcidos ceñían su frente. Integraban el ajuar, además: un peine de caña, dos ponchos (uno rojo y otro arena), dos fajas de colores, una bolsa tejida y recubierta con plumas que contenía hojas de coca, dos pares de sandalias u ojotas correspondientes a los pies del niño, un estuche de caña pirograbado y un disco de barro cocido que en su centro tiene una prominencia con perforación, para ser sostenido. "Se trata de una momia de un infante de unos cinco años de edad, aproximadamente, cuyo sexo no se puede determinar. Su posición in situ debió ser vertical. Tiene la cabeza fuertemente inclinada sobre el pecho y la columna de la zona dorsal y cervical con una marcada incurvación hacia adelante. El brazo izquierdo flexionado con la mano tocando la cara y el derecho con el antebrazo formando un ángulo recto y con los dedos apretados sobre la palma. Las piernas flexionadas, formando un ángulo con el tórax. El pie izquierdo toca casi la región glutea. De la pierna derecha sólo se conserva el muslo. El cráneo, casi desprovisto de músculos, conserva únicamente la cara. Quedan restos de cabello, que es de color castaño bastante claro, posiblemente decolorado." Para 1966, la momia se hallaba totalmente ennegrecida.


title: Chañi

text: Las primeras escaladas científicas y deportivas se realizaron a principios del siglo XX. La primera escalada dirigida por Federico Reichert, considerado padre del andinismo argentino se realizó en 1904. Durante una expedición dirigida por los arqueólogos Johan Reinhard y Constanza Ceruti en 2000 se completaron mediciones de los sitios arqueológicos saqueados en la cumbre.


title: Nico Fidenco

text: Nico Fidenco, nombre artístico de Domenico Colarossi (Roma, 24 de enero de 1933-Roma, 19 de noviembre de 2022) fue un cantautor italiano.


title: Nico Fidenco

text: Este cantautor italiano se dio a conocer a partir de 1960, con éxitos como "What a sky" (o "Su nel ciel") (1960), de la película de Francesco Maselli "I delfini", del mismo año; "Il mondo di Susie Wong" (1961), versión italiana cantada del tema del film homónimo; "Con te sulla spiaggia" y "Se mi perderai" (1965), pero sobre todo con el tema "Legata a un granello di sabbia" (1961), conocida en Hispanoamérica como "Granito de Arena", cuya versión en español más difundida es la del cantante mexicano Ricardo Roca, quién fuera la primera voz del grupo Los Hooligans. La versión de Nico Fidenco fue el primer sencillo de 45 rpm en superar en Italia el millón de copias vendidas, bajo el sello RCA. También el cantante mexicano Enrique Guzmán la grabó:"Con te sulla spiaggia", versión en español y conocida como "Contigo en la playa" de 1964. Fue también muy popular a nivel internacional su canción "A casa d'Irène", que sería versionada por los franceses Sacha Distel y Pia Colombo.


title: Nico Fidenco

text: A partir de la segunda mitad de los años 60 su popularidad se estancó, pero participó en el Festival de la Canción Italiana (Festival de San Remo) en 1967 con el tema "Ma Piano (per non svegliarti)" al lado de la cantante americana Cher, en la que fue eliminado de la final. Dicho fracaso encaminó a Fidenco en emplearse como arreglista musical de bandas sonoras de películas de calidad. La primera fue el Spaghetti Western "All'ombra di una Colt". La ocupación lo mantuvo vigente en los años 70, musicalizando desde los filmes eróticos "La strana legge del doctor Menga"(No desearás la mujer del vecino) (1972), "La ragazzina"(1975) y "Emmanuelle en América", a dibujos animados como: "Don Chuk Castoro" y "Harlem contro Manhattan", (1978)nombre italiano para la serie televisiva (Sitcom) "Blanco y Negro", en la que el tema musical "Arnold" tuvo cierto éxito. Participó entre 1984 y 1994 emprendió con sus colegas Riccardo Del Turco, Jimmy Fontana y Gianni Meccia en la organización de un cuarteto denominado Superquattro, un grupo musical especializado en revivir éxitos del pasado, propiamente de los años 60, con un relativo éxito comercial.


title: Nico Fidenco

text: Falleció en Roma el 19 de noviembre de 2022 a los 89 años de edad, por causas naturales, informó durante la noche de ese día su esposa Annamaria y su hija Guendalina.


title: Homebrew Computer Club

text: El Homebrew Computer Club en Silicon Valley, era uno de los primeros y más influyentes clubes de computadoras en el mundo. El club se reunió desde el 5 de marzo de 1975 hasta diciembre de 1986. Varios empresarios y hackers destacados surgieron del club incluyendo los fundadores de Apple y Cromemco. El club ha sido descrito como “el crisol de una industria entera”.


title: Homebrew Computer Club

text: El Homebrew Computer Club era un grupo informal de entusiastas de electrónica y aficionados con inclinación técnica que recolectaban e intercambiaban partes, circuitos, información referente a la construcción DIY de dispositivos computacionales. Fue iniciado por Gordon French y Fred Moore que se reunían en el Community Computer Center en Menlo Park. Ambos estaban interesados en mantener un foro abierto regular, para que la gente se reuniera para trabajar en hacer la fabricación de computadores más accesible a todo el mundo. La primera reunión fue celebrada en marzo de 1975 en el garaje de Gordon French en Menlo Park, condado de San Mateo, California, en ocasión de la llegada al área del primer microcomputador Altair, una unidad enviada por People's Computer Company para revisión. Reuniones subsecuentes fueron celebradas en el Stanford Linear Accelerator Center.


title: Homebrew Computer Club

text: Después de reuniones más o menos "formales", los participantes a menudo volvían a convocarse en "The Oasis", un bar y grill en El Camino Real en las proximidades de Menlo Park, recordado años después por un miembro como "otra zona de espera del Homebrew".


title: Homebrew Computer Club

text: La película "Piratas de Silicon Valley" hecha para la televisión en 1999 (y el libro en que se basa, "Fire in the Valley: The Making of the Personal Computer") describe el papel que el Homebrew Computer Club desempeñó en crear los primeros computadores personales, aunque la película pusiera erróneamente la reunión en Berkeley y representara mal el proceso de reunión.


title: Homebrew Computer Club

text: Muchos de los miembros originales del Homebrew Computer Club continúan reuniéndose (en fecha 2009) habiendo formado el Club 6800, nombre basado en el del microprocesador 6800 de Motorola (ahora Freescale). Ocasionalmente y variadamente renombrado después del lanzamiento del 6800, 6809, y de otros microprocesadores, el grupo continúa reuniéndose mensualmente en Cupertino, California.


title: Homebrew Computer Club

text: Aunque los miembros de Homebrew eran aficionados, la mayor parte tenía un fondo de ingeniería electrónica o programación de computadoras. Vinieron a las reuniones para hablar del Altair 8800 y otros tópicos técnicos e intercambiar diagramas esquemáticos y trucos de programación.


title: Homebrew Computer Club

text: Lee Felsenstein fue el moderador de las reuniones del club (portador de "la gran vara", un indicador de pizarra usado como apoyo para su forma de moderación). De las filas de este club surgieron los fundadores de muchas compañías de microcomputadoras, incluyendo Steve Wozniak (Apple Inc), Harry Garland y Roger Melen (Cromemco), George Morrow (Morrow Designs), Adam Osborne (Osborne Computer), y Bob Marsh (Processor Technology).


title: Homebrew Computer Club

text: John Draper (el famoso “Captain Crunch”) también era miembro del club, al igual que Li-Chen Wang, creador de “Palo Alto Tiny Basic” y software para el Cromemco Dazzler. Jerry Lawson, inventor del primer sistema de video juegos basado en cartuchos fue un miembro del club, y fue el único miembro afroamericano.


title: Homebrew Computer Club

text: El boletín de noticias del Homebrew Computer Club era una de las fuerzas más influyentes en la formación de la cultura de Silicon Valley. Creado y editado por sus miembros, inició la idea del computador personal, y ayudó a sus miembros a construir los kits computadores originales, como el Altair 8800 que debutó en la revista Popular Electronics. Uno de tales eventos influyentes fue la publicación del Open Letter to Hobbyists (Carta abierta a los aficionados) de Bill Gates, que arremetió contra los primeros hackers de la época por piratear programas informáticos comerciales.


title: Homebrew Computer Club

text: La primera aplicación del boletín de noticias fue publicada el 15 de marzo de 1975, y continuó con varios diseños, terminando después de 21 ediciones en diciembre de 1977. En los comienzos, el boletín de noticias fue publicado desde una variedad de direcciones, pero sumisiones posteriores fueron a una dirección de P.O.Box en Mountain View, California.


title: Homebrew Computer Club

text: El primer reencuentro del club, que fue celebrado en 2001, tomó lugar en el auditorio del Stanford Linear Accelerator Center (SLAC), el mismo lugar donde el club se reunió históricamente. Muchos de los primeros miembros del club asistieron al reencuentro incluyendo a Gordon French (anfitrión de la primera reunión del club), Len Shustek (anfitrión de las reuniones en SLAC), Lee Felsenstein (moderador de las reuniones del club), Harry Garland y Roger Melen (co-fundadores de Cromemco), y John Draper (“Captain Crunch”).


title: Homebrew Computer Club

text: El segundo reencuentro del club se celebró el 11 de noviembre de 2013 en el Museo Histórico de Ordenadores en Mountain View, California. El reencuentro fue arreglado por Hilda Sendyk, miembro del club. Len Shustek, presidente del museo, fue el anfitrión. A causa de la gran importancia del club en el desarrollo de la tecnología de la computadora personal, muchos representantes de la prensa asistieron al evento incluyendo "Time Magazine", "Bloomberg News", y el "New York Times". Lee Felsenstein fue el moderador de la reunión, y Ted Nelson (autor del libro “Computer Lib”) y Steve Wozniak (cofundador de Apple Computer) fueron los oradores.


title: Inquilinaje

text: Inquilinaje es la denominación que en Chile recibió el orden social y económico rural de la hacienda colonial, derivado de la hacienda andaluza, propia del régimen feudal Europeo, y que en el caso chileno fue el resultado de la crisis de la institución colonial de la encomienda. La denominación como tal se origina en una fórmula notarial empleada en la segunda mitad del siglo , que solía hablar del «inquilino tenedor y precario poseedor», al referirse a lo que en otros lugares se denominó «arrendatario» o «colono».


title: Inquilinaje

text: La institución de un arrendamiento de tierras, generalmente de poca extensión y ubicadas al interior o en los márgenes de un gran predio agrícola, cuyo pago incluye, de manera destacada, la obligación del arrendatario a prestar servicios laborales o comprometer y financiar a quien los preste, fue una chilena central de la sociedad colonial hispanoamericana, así como del latifundio latinoamericano hasta mediados del siglo . Regionalmente se han empleado otras denominaciones para este mismo régimen. Así, aunque en Chile Central el término más usado fue «inquilino», en el valle de Putaendo se conservó el nombre de «arrendatario». Aparte del «inquilinaje» chileno, en otros países se utilizaron términos como «esquilmo» y «colonato» en Centroamérica. Es el régimen de los «terrazgueros» y los «peones acasillados» de México, de los «colonos», «pongos» o «conuqueros» en Bolivia, de los «yanaconas», «aparceros», «arrenderos», «allegados» o «colonos mejoreros» en Perú, de los «huasipungueros» en el Ecuador, de los «conuqueros» en Venezuela, de los «peones acasillados» del Paraguay. En Argentina y Uruguay se empleó el término «colonato», aunque muchas veces confundido con la «aparcería» («colonato parciario», «mediería»). En cambio, para Colombia, el «colonato» y el «peonaje» se suelen definir indistintamente como «formas de prestación de servicios dentro de un sistema de clientelas no remuneradas por un salario, sino por la concesión de tierras» Por tanto, en un contexto colombiano, el término «peonaje» es sinónimo de «inquilinaje» y no del régimen laboral asalariado precario del peonaje.


title: Inquilinaje

text: La hacienda y el inquilinaje desempeñaron un papel constitutivo de la cultura chilena que ejerció sus efectos hasta fines del siglo , e incluso hasta la actualidad. Fueron, en su época, un progreso en comparación con la encomienda, que en la práctica equivalía a una suerte de esclavitud, como se describe por ejemplo en las denuncias de Bartolomé de las Casas. En cierto sentido, la encomienda era incluso peor que un régimen de esclavitud, puesto que al no existir la propiedad de las personas, los encomendados no representaban ningún valor transable para sus patrones, lo que solía llevar a su rápido exterminio en el trabajo forzado. El inquilinaje, en cambio, representaba en el agro chileno una variante de "subordinación ascética", con perspectivas de ascenso social por la vía de la adquisición de tierras propias, fruto de una vida entera de sacrificios, variante contrapuesta a la del peón libre y su "subordinación sensual".


title: Inquilinaje

text: El inquilino de Chile Central se dio en formas más o menos similares en todas las posesiones españolas de América, estando particularmente documentada aquella de Nueva Granada. Respondió a necesidades y tendencias generales de los regímenes rurales coloniales de la América Hispana, aunque sus características específicas hayan sido peculiares de Chile. En todas las provincias indianas se dieron tenencias basadas en préstamos o arrendamientos, diferenciándose de región en región por la mayor o menor sujeción a trabajos en la hacienda y por el grado de dependencia de estos campesinos.


title: Inquilinaje

text: Contrariamente a la conjetura de Claudio Gay, que sostuvo que el inquilinaje provenía de los indios de encomiendas, tesis recogida por Diego Barros Arana en su «Historia General» de 1886, las investigaciones modernas coinciden en que el sistema del inquilinaje se origina en la depresión demográfica y económica imperante en Chile en el siglo . Las minas explotadas en la primera época colonial se habían agotado, como así mismo la población indígena, ya sea por exterminio o por la migración hacia el sur del país, donde el pueblo mapuche llevó a cabo una resistencia eficaz hasta fines del siglo . Pese a ello, se venía constituyendo la propiedad de la tierra, ya sea por la vía de las «mercedes de tierras» asociada a la encomienda, por medio de compras y de usurpación de los terrenos de los pueblos de indios, cesiones y diversas otras formas jurídicas, de modo que aunque las tierras no se ocuparan realmente, sí tenían dueños. En este contexto surgieron primero los «préstamos» de tierras. Los españoles pobres recién arribados, los que, luego de servir en el ejército de la frontera india, aspiraban a instalarse en el campo, los mestizos diversos que habitaban los pueblos y las estancias ganaderas y en general, todos aquellos que buscaban donde vivir a trabajar, recibían en préstamo algún espacio a orillas de alguna gran propiedad, con el compromiso de reconocer ese carácter de préstamo. Como consecuencia de la escasez de mano de obra muchas veces recibían esas tierras «de limosna», sin tener que pagar nada.


title: Inquilinaje

text: En el período de las estancias ganaderas, la población permanente de los predios era mínima. El ganado pastaba y se reproducía solo. Solo se necesitaban peones para rodeos, arriadas y para la matanza. Esto cambió de manera fundamental con los primeros ciclos trigueros. El valor de los terrenos comenzó a subir y la demanda de mano de obra creció considerablemente. La hacienda fue la solución creada para esta situación, consistiendo en la aceptación de arrendatarios, a los que se les entregaba un pedazo de tierra para poner su rancho, sembrar y tener animales. A cambio de ello, el arrendatario (que vino a denominarse inquilino) debía pagar un canon de arriendo y realizar determinadas faenas convenidas.


title: Inquilinaje

text: En el curso del siglo , ya con mayor integración a los mercados regionales y mundial, el sistema del inquilinaje había madurado. Su sistematización y la colección de «mejores prácticas» se reflejaron en "Manuales del Hacendado" publicados por la Sociedad Nacional de Agricultura, como aquel escrito por Manuel José Balmaceda en 1875.


title: Inquilinaje

text: La disciplina es severa. Se describen las características del administrador, del o de los mayordomos, así como de los capataces y los sota (jefes de cuadrilla) y finalmente de los diversos tipos de inquilino.


title: Inquilinaje

text: Allí están los «inquilinos de a caballo» que prestan a la hacienda los servicios montados y otros de similar importancia, teniendo el derecho a talaje para diez o doce animales, tierra para sembrar trigo y media cuadra para chacras. Sus obligaciones incluían poner un peón montado para servicios ganaderos, otro peón montado para viajes fuera de la hacienda con abono de una módica suma por legua viajada, otro peón para composturas de cercas y limpieza de canales de regadío a cambio de recibir la comida de la hacienda, otro peón para las siembras y otro para las trillas también a cambio de la comida, y finalmente un peón pagado como los inquilinos de a pie para otros trabajos del fundo. Este inquilino servirá además de asistente en «las casas» patronales durante un día y una noche por turnos. El «inquilino de a caballo» gozaba entonces de importantes derechos, a cambio de fuertes obligaciones en materia de «enganche» de mano de obra.


title: Inquilinaje

text: Le seguía el «inquilino de a pie» con talaje para dos o cuatro animales o para doce ovejas, además de tierra para sembrar una o dos fanegas de trigo o un pedazo pequeño para chacras. Sus obligaciones eran dar un peón a caballo y servir turno en «las casas», desempeñar mandados a caballo a corta distancia sin jornal, dar un peón diario por el jornal ordinario y en caso de mucho trabajo uno adicional, haciendo trabajar a todos los que vivan en su casa por el mismo jornal de un peón forastero. El tercer estrado estaba conformado por los «inquilinos peones», estrato intermedio entre inquilinos y afuerinos, que no tenían más que la casa y un terreno pequeño para criar gallinas y sembrar hortalizas, siempre que hubiera agua.


title: Inquilinaje

text: Un apartado del Manual se refería a las mujeres de inquilinos, donde las de segunda y tercera categoría estaban obligadas a amasar pan, a hacer la comida en los trabajos, a sacar leche, hacer mantequilla y quesos, a trasquilar, coser y remendar sacos, ayudar en la siembra y la cosecha.


title: Inquilinaje

text: La institución del inquilinaje se mantuvo sin cambios fundamentales hasta mediados del siglo . A diferencia de España, el país de origen de este sistema social, que abolió los señoríos en la primera mitad del siglo XIX. Es entonces cuando el latifundio y sus instituciones empiezan a estar en el foco de las críticas no solo del movimiento obrero, sino que también de la burguesía liberal. En 1964, el suceso político del Naranjazo marca el fin del rol del campesinado como clientela cautiva del conservadurismo hacendado. Como consecuencia y como medida de emergencia ante un desarrollo inesperado, la derecha vuelca su apoyo a la Democracia Cristiana, bajo cuyo presidente Eduardo Frei Montalva, y en medio de la presión de las tomas de tierras por parte de los campesinos, se da inicio a la Reforma Agraria. Este proceso, profundizado en el período del gobierno de Salvador Allende, termina poniéndole fin la servidumbre en Chile. Aunque no sorprende que después del golpe militar de 1973 la represión haya sido particularmente dura en el campo, no se cumplieron las expectativas de los latifundistas expropiados de ver sus predios restaurados. En cambio surgió en Chile una nueva agricultura basada en la plantación capitalista y en las masas de asalariados, principalmente de temporada.


title: Puente Internacional Barón de Mauá

text: El Puente Internacional Barón de Mauá (en portugués "Ponte Internacional Barão de Mauá") es un puente sobre el río Yaguarón que une las ciudades fronterizas de Río Branco (Uruguay) con Yaguarón (Brasil). Fue construido entre 1927 y 1930 después de un tratado firmado en el 1918 entre los dos países.


title: Puente Internacional Barón de Mauá

text: Inaugurado en el año 1930, el puente denominado Barón de Mauá en homenaje al barón, después Vizconde de Mauá, mantiene notoria majestuosidad, con sus 2112 metros de largo total, 85 arcos y 2046 pilotes. Une ambas ciudades con enlace carretero y ferroviario.


title: Puente Internacional Barón de Mauá

text: La mayor parte de la extensión del puente está ubicada en territorio uruguayo, siendo este el primer puente internacional que tuvo Uruguay. Cuando se inauguró, en 1930, ostentó el privilegio de ser el más largo de Sudamérica.


title: Puente Internacional Barón de Mauá

text: Esta construcción, declarada monumento histórico nacional, destaca por sus arcos alargados con cuatro torres coronadas de tejas musleras. Años atrás, cuando la compañía estatal de ferrocarriles AFE aún transportaba pasajeros, los convoyes llegaban por allí hasta la ciudad de Yaguarón. Retornaban cargados de gente y de bolsos, en una suerte de camino de "quileros" (contrabandistas en pequeña escala) sobre rieles. Desde el puente Mauá se aprecia una hermosa panorámica del río Yaguarón.


title: Lucha fuerte

text: Lucha Fuerte fue un programa de televisión argentino de lucha libre donde el campeón argentino Rubén Peucelle tomaba el protagonismo que en Titanes en el Ring tenía el armenio Martín Karadagián.


title: Lucha fuerte

text: El esquema del programa era idéntico a su antecesor, con personajes estereotipados con su canción de ingreso al cuadrilátero y con una fuerte dosis de surrealismo.


title: Lucha fuerte

text: El programa retomó a viejos personajes de Titanes en el Ring, como el corrupto y malvado árbitro William Boo, Iván Kowalski, Rudo Valdez o el campeón mongol Gengis Khan.


title: Lucha fuerte

text: Durante los primeros años de la década de 1990, Lucha Fuerte tuvo dos programas secuelares: el primero fue Lucha Mundial en el cual parte del roster de Lucha Fuerte se hizo presente (en especial Kato el Ninja Blanco, el Rudo Valdez-renombrado a Rudo Valderrama-y el árbitro William Boo), junto con nuevos personajes tales como Tutumba, Comandante Cebra, Max el guerrero del 2050, Álex corazón de León, TNT, Killer Bulldog, Comando Boina Verde, Bad Boy, el Ninja Negro y otros. Le sucedió Lucha Total el cual solo fue prácticamente un cambio de nombre y la adición de personajes nuevos como Norton La Sombra y Manitu. Entre los dos programas sumaron 3 temporadas y fueron el nexo entre la vieja y la nueva generación de programas de lucha


title: Malala López Grandio

text: María Laura López Grandío, más conocida como Malala López Grandio (n. Buenos Aires, Argentina, 1972 - f. Buenos Aires, Argentina; 28 de junio de 2003) fue una cocinera y conductora argentina de televisión.


title: Malala López Grandio

text: "Malala" supo desde muy chica que quería ser cocinera. Estudió y se recibió de chef especialista en repostería artesanal. Se hizo muy conocida en los medios televisivos debido a su forma de enseñar sus propias recetas de manera picaresca y hasta infantiles. Además de dedicarse a la cocina fue docente de pastelería de una escuela para chef.


title: Malala López Grandio

text: Sus trabajo en Televisión por los que se hizo reconocida y respetada en el canal de cable fue en "Todo Dulce", emitido semanalmente por Utilísima Satelital desde 1998 hasta su fallecimiento y A La Carta junto a la conducción de Vanessa Miller desde 1999 al 2001. Estuvo en el equipo del primer programa presentando sus deliciosas comidas acompañada originalmente por Maru Botana y finalizando con Max Casá. Se destacó por sus sketches en donde le agregaba humor a las emisiones de la tarde, ya sea vestida como Bruja para la semana de "Halloween", como profesora sexy o del personaje "La Sirenita".


title: Malala López Grandio

text: En "A La Carta", "Malala" al igual que otros cocineros de la señal servían de CO-EQUIPER de artistas del momento, que eran invitados a competir por quién cocinaba el mejor plato.


title: Malala López Grandio

text: "Malala" López Grandio falleció el 28 de junio de 2003 tras un terrible accidente automovilístico a la altura de la Panamericana, ocurrido minutos después de las 18. El vehículo Seat León con el que se dirigía junto a su madre, hermana y sobrinos se desplazaba a altísima velocidad, salió sin control de la vía rápida y tras chocar contra el guardrail, dio de lleno contra una columna de alumbrado, para terminar con su chasis partido en dos. "Malala" que estaba de tres meses de embarazo murió en el acto. En el accidente también murieron su madre, Silvia Espósito y su sobrino de cuatro años llamado Ramiro. Su hermana, Silvia López Grandio, fue trasladada de urgencia al hospital de Los Polvorines. La sobrina de dos años, se salvó al quedar sujeta por el cinturón de seguridad a la silla especial para niños en la que viajaba en la parte posterior del vehículo, pero falleció horas después de ser internada. El canal Utilísima y sus compañeros del programa le hicieron un homenaje recordatorio.


title: Lawrence Ferlinghetti

text: Lawrence Ferlinghetti (Yonkers, Nueva York; 24 de marzo de 1919-San Francisco, California; 22 de febrero de 2021) fue un poeta, traductor, periodista y editor estadounidense perteneciente a la denominada generación beat.


title: Lawrence Ferlinghetti

text: Su padre, inmigrante procedente de Italia, murió antes de que él naciera; la madre, francesa, tuvo un quiebre nervioso cuando él tenía 2 años, y por lo tanto, fue criado por su tío materno Ludovic y su tía de habla francesa Emily. Cuando se separaron, Lawrence fue a vivir con su tía a Francia. Al regresar vivió en un orfanato mientras su tío buscaba trabajo en Manhattan.


title: Lawrence Ferlinghetti

text: Se educó en la Universidad de Carolina del Norte (1937-1941), donde obtuvo el título de periodista; obtuvo una maestría en la Universidad de Columbia y el doctorado en la Universidad de la Sorbona.


title: Lawrence Ferlinghetti

text: Durante la Segunda Guerra Mundial fue un oficial al mando durante la invasión de Normandía. En 1952 creó en San Francisco la librería y editorial City Lights, en la que publicó sus obras y las de otros poetas beat.


title: Lawrence Ferlinghetti

text: Fue el último poeta beat al momento de su muerte en continuar sobreviviendo al siglo XX. Durante muchos años, ha sido el máximo representante del movimiento poético de San Francisco, en el que se engloban una gran cantidad de poetas de diversas tendencias que encontraron apoyo literario a través de su librería The City Lights y de la revista "City Lights Magazine", así como de recitales poéticos impulsados por Ferlinghetti.


title: Lawrence Ferlinghetti

text: Su obra refleja el mundo visto con la mirada crítica del desencanto, sobre todo la política y la sociedad de su país. El «sueño estadounidense» se desmorona entre sus estrofas, con las que muestra los errores y horrores que ve, a la vez que anhela un mundo diferente a esa realidad que le rodea. Como periodista trabajó también en la revista "Time".


title: Lawrence Ferlinghetti

text: Falleció el lunes 22 de febrero de 2021 a los 101 años de edad tras padecer una enfermedad pulmonar intersticial en su residencia de San Francisco, California.


title: Tu canción

text: «Tu canción» es una canción compuesta por Raúl Gómez y Sylvia Santoro, e interpretada a dúo por los cantantes Amaia y Alfred García. Fue elegida para representar a España en el Festival de la Canción de Eurovisión 2018 en una gala especial de Operación Triunfo 2017.


title: Tu canción

text: En noviembre de 2017, se comenzaron ciertas especulaciones acerca de que el representante de España en el Festival de la Canción de Eurovisión 2018 sería uno de los concursantes de Operación Triunfo 2017. El 4 de diciembre de ese mismo año, el presentador Roberto Leal confirmaba los rumores durante la sexta gala del programa.


title: Tu canción

text: Finalmente, el 23 de enero de 2018 se revelaron los temas candidatos a representar a España en Eurovisión.


title: Tu canción

text: El 29 de enero se celebró la . «Tu canción» fue elegida como representante de España en el Festival de la Canción de Eurovisión 2018 con el 43% de los votos del público.


title: Tu canción

text: El martes 8 de mayo tuvo lugar la primera semifinal de Eurovisión donde España votó. Hay que recordar que España, al ser miembro del «Big Five», tiene el pase garantizado para la final. Amaia y Alfred estuvieron presentes en la primera semifinal y se mostró un minuto del ensayo general de la canción del día anterior.


title: Tu canción

text: Finalmente, el 12 de mayo se celebró en Lisboa la gran final del festival, en la que actuaron en segundo lugar. Acabaron en el puesto 23 de 26, con un total de 61 puntos.


title: Tu canción

text: El 23 de enero de 2018, durante la emisión del 24 horas de Operación Triunfo 2017, fueron revelados los temas que aspirarían a representar a España en el Festival de la Canción de Eurovisión 2018. Ese mismo día, la maqueta de «Tu canción» fue mostrada al público por primera vez. Más tarde, el 26 de enero, fue grabada la primera versión de la canción por Amaia y Alfred y dos días después, el 28 de enero, el tema se lanzó en plataformas digitales a modo de descarga digital y streaming.


title: Tu canción

text: La versión definitiva, que fue anunciada en el mes de febrero, se estrenó oficialmente el 7 de marzo en la página web de RTVE, en plataformas digitales el 12 de marzo y en físico el 23 de marzo.


title: Tu canción

text: En su primera semana a la venta, «Tu canción» entró dentro de la lista "Top 100 canciones" de la asociación PROMUSICAE en el cuarto puesto de la lista. En febrero, el tema alcanzó la posición número 3 en la lista, su posición más alta hasta el momento. El 14 de marzo fue certificada como disco de oro tras vender más de 20.000 copias y el 9 de mayo como disco de platino.En Spotify, consigue las 10 millones de reproducciones convirtiéndose en la canción del festival de Eurovisión más escuchada en la plataforma.


title: Tu canción

text: El vídeo musical fue grabado en febrero de 2018 en un estudio en Madrid. Fue dirigido por Gus Carballo. El 18 de febrero, RTVE publicó el "making-of" del vídeo. A finales de febrero se reveló que el vídeo saldría antes del 15 de marzo de ese mismo año.


title: Tu canción

text: Finalmente, el vídeo se estrena el 9 de marzo en un programa especial presentado por Roberto Leal y transmitido en La 1 en "prime time". El 11 de marzo, el vídeo fue publicado en el canal oficial de YouTube del festival de Eurovisión. siendo acogido por un total de cuatro millones de visualizaciones convirtiéndose en la segunda canción más reproducida en YouTube de las cuarenta y tres candidatas al festival europeo, después de Toy, de Netta Barzilai.


title: Tu canción

text: Amaia y Alfred presentaron la canción en directo por primera vez en la de Operación Triunfo 2017 el 29 de enero de 2018 en las dos rondas de votaciones. El 13 de febrero, interpretaron la canción nuevamente en Gala .


title: Tu canción

text: El 26 de febrero, realizan una versión acústica en el programa de entrevistas El hormiguero en Antena 3. El 11 de marzo, de nuevo interpretan la misma versión en el programa Viva la vida en Telecinco.


title: Tu canción

text: El 3 de marzo fue el primer concierto de la GiraOT en el Palau Sant Jordi de Barcelona. Una de las canciones que sonaron esa noche fue "Tu canción", además el 17 de marzo también estuvieron en el palacio Vistalegre de Madrid.


title: Tu canción

text: <nowiki> </nowiki>Alfred y Amaia interpretan también la canción en la entrega de los Premios Dial en el Auditorio de Tenerife en Santa Cruz de Tenerife, retransmitida en directo por Divinity el 15 de marzo. El 24 de ese mismo mes, la canción es también cantada en el concierto benéfico de "La noche de Cadena 100" en el WiZink Center de Madrid. Al día siguiente, actúan como invitados en el concurso Fama, a bailar, emitido en el canal #0.


title: Tu canción

text: Como representantes de España en Eurovisión, pudieron actuar en algunas de las "pre-fiestas" que se realizan por varias ciudades de Europa: el 5 de abril visitaron la "London Eurovision Party", celebrado en el Café de Paris de Londres; fueron invitados también al "Israel Calling" el 10 de abril en Tel Aviv, el 14 de abril al "Eurovision in Concert" llevado a cabo en el AFAS Live de Ámsterdam, y finalmente interpretaron la canción ejerciendo de anfitriones durante la "Eurovision-Spain Pre-Party", que se llevó a cabo en la Sala La Riviera de Madrid.


title: Tu canción

text: Alfred y Amaia interpretaron la canción en vivo durante la final del Festival de Eurovisión 2018 en el Altice Arena de Lisboa, Portugal, el 12 de mayo de 2018.


title: Coto de caza Sunchubamba

text: Coto de caza Sunchubamba es un coto de caza cerrado que se encuentra en el departamento de Cajamarca y La Libertad.


title: Coto de caza Sunchubamba

text: Este coto de caza se extiende por 597,35 kilómetros cuadrados en la región de Cajamarca, provincia de Cajamarca y se estableció el 22 de abril de 1977 por la ley. El principal objetivo del Coto de caza Sunchumbamba es preservar la fauna salvaje.


title: The Blueprint

text: The Blueprint es el sexto álbum de estudio del rapero Jay-Z, lanzado el 11 de septiembre de 2001. Según Nielsen SoundScan, hasta agosto de 2012, "The Blueprint" había vendido 2 730 000 copias en Estados Unidos.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La catedral de Magdeburgo, oficialmente catedral de los santos Mauricio y Catalina (), fue una de las primeras catedrales góticas de Alemania. Con una altura de sus torres de 99,25 y 100,98 m, respectivamente, es una de las catedrales más altas en la antigua República Democrática Alemana. La catedral se encuentra en la ciudad de Magdeburgo, capital del estado federado de Sajonia-Anhalt, en Alemania, y en ella se halla también la tumba de Otón I de Alemania.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La primera iglesia construida en el año 937 sobre la localización de la actual catedral fue la abadía de San Mauricio, dedicada a San Mauricio. Las obras de construcción de la actual catedral duraron algo más de 300 años, desde el inicio en 1209 hasta la finalización de los capiteles en 1520. A pesar de haber sido saqueada en diversas ocasiones, es rica en arte, que abarca desde la Edad Media hasta el Arte contemporáneo.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La primera iglesia, fundada el 21 de septiembre de 937 en la misma localización que la actual catedral, fue la abadía de San Mauricio ("St. Moritz"), dedicada a San Mauricio y financiada por el emperador Otón I el Grande, quien promovió grandes obras que ahora se engloban en la llamada arquitectura otoniana. Otón quiso demostrar su poder político tras la victoria en la Batalla de Lechfeld en 955 y ordenó la construcción aún antes de su coronación como Emperador en 962. Además, para apoyar su candidatura como sucesor del emperador del Imperio Romano de Occidente ("Weströmisches Reich"), obtuvo un gran número de antigüedades, como por ejemplo pilares para ser usados en la construcción del templo. Muchas de aquellas antigüedades fueron posteriormente utilizadas para edificar el segundo templo en 1209. Lo más probable es que la iglesia primitiva tuviera una nave con cuatro capillas laterales, una anchura de 41 m y una longitud de 80 m. La altura se estima superior a los 60 m.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La esposa de Otón, la reina Edith, fue sepultada en el templo tras su muerte en 946. El templo fue ampliado en 955. A partir de aquel momento, el templo pasó a ser una catedral. En 968, el emperador Otón eligió Magdeburgo como sede de una archidiócesis, el arzobispado de Magdeburgo, con Adalberto de Tréveris como arzobispo, aun cuando la ciudad no se encontraba en el centro del reino, sino en la frontera oriental. Los motivos para esta decisión hay que buscarlos en la intención de ampliar el reino y la cristiandad hacia el este, hacia lo que actualmente es Eslovaquia. Sin embargo, este plan no pudo llevarse a cabo, ya que el emperador murió en 973 en la ciudad de Memleben, siendo sepultado en la catedral junto a su esposa.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La catedral de San Mauricio fue destruida por completo durante un incendio de la ciudad el Viernes Santo de 1207. Todo excepto el ala sur del claustro fue arrasado por las llamas. El arzobispo Albrecht II von Kefernburg decidió derribar los muros que se mantenían en pie y construir una nueva catedral, a pesar de la oposición de parte de la población de la ciudad. Tan solo el muro sur del claustro fue respetado y aún hoy continúa formando parte de la actual catedral. La localización exacta del antiguo templo fue desconocida durante muchos años hasta que los cimientos fueron encontrados en mayo de 2003, revelando las medidas de la anterior catedral. La vieja cripta ha sido excavada y puede ser visitada por el público.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La plaza frente a la catedral, normalmente llamada "la nueva plaza del mercado" ("Neuer Markt"), estaba ocupada por un palacio imperial que fue destruido por el fuego en 1207. Las piedras de las ruinas se utilizaron para construir la catedral. Los presuntos restos del palacio fueron excavados en la década de 1960.


title: Catedral de Magdeburgo

text: Debido a que el arzobispo Albrecht von Kefernburg había estudiado en Francia e Italia, tenía conocimiento de la nueva arquitectura gótica que se desarrollaba en Francia, pero que aún era totalmente desconocida en Alemania, lo que le llevó a construir la nueva catedral en el nuevo estilo francés. Los constructores y obreros no conocían este nuevo estilo, lo que supuso un inconveniente para su construcción, ya que tuvieron que aprenderlo de forma lenta y progresiva. La construcción del coro empezó en 1209, tan solo dos años después del incendio que arrasó la primera catedral. Por lo tanto, el coro fue construido aún en estilo románico, usando inicialmente bóvedas de arista combinadas con elementos góticos.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La influencia del gótico aumentó sobre todo entre 1235 y 1260 bajo el mandato del arzobispo Wilbrand. Dado que la construcción fue supervisada por numerosas personas en el transcurso de trescientos años, se produjeron numerosos cambios sobre el plan original, y el tamaño de la catedral aumentó considerablemente. Los habitantes de Magdeburgo no estuvieron siempre felices con estas decisiones, puesto que debían costear la construcción. En algunas ocasiones, muros o pilares ya construidos eran derribados para cumplir con los deseos del supervisor al cargo en aquel momento.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La construcción se detuvo en 1274. En 1325 el arzobispo Burchard III von Schraplau fue asesinado por los ciudadanos de Magdeburgo a causa de los elevados impuestos. La tradición dice que lo que provocó la ira fue el impuesto sobre la cerveza. Tras esto la ciudad fue castigada y la construcción de la catedral solo pudo ser retomada tras la donación de cinco altares como expiación. La construcción estuvo supervisada por el arzobispo Otto von Hesse, quien fue capaz de concluir el interior del templo y de abrir formalmente la catedral en 1363 con unas celebraciones de una semana de duración. La catedral fue dedicada no solo a San Mauricio como la anterior, sino también a Santa Catalina.


title: Catedral de Magdeburgo

text: En 1360, las obras pararon de nuevo tras cubrir provisionalmente las partes inacabadas. En 1477 la construcción se reanudó bajo la supervisión del arzobispo Ernst von Sachsen, incluyendo la construcción de las dos torres. Las torres fueron construidas por el maestro Bastian Binder, el único maestro de la catedral del que se conoce su nombre. La construcción de la catedral se completó en 1520 con la colocación de la cruz ornamental en la torre norte.


title: Catedral de Magdeburgo

text: El 31 de octubre de 1517, Martín Lutero fijó sobre la puerta de la Iglesia del Castillo de Wittenberg, en Alemania, sus 95 tesis, con lo que empezó la Reforma protestante. Lutero predicó en Magdeburgo en 1524 y esto provocó que numerosas iglesias de la ciudad se convirtieran al protestantismo. La impopularidad del arzobispo Albrecht von Brandenburg contribuyó a la propagación de la nueva corriente religiosa en la ciudad, y tras su muerte en Maguncia en 1545 no hubo sucesor en la sede. Magdeburgo se convirtió en un centro líder de la Reforma, lo que provocó que el Emperador Carlos V la declarara proscrita. La Iglesia católica decidió guardar los tesoros de la catedral en Aschaffenburg para resguardarlos de una posible destrucción por los luteranos. Sin embargo, el tesoro se perdió finalmente a manos de las tropas suecas durante los enfrentamientos de la Guerra de los Treinta Años. Los sacerdotes de la catedral también se convirtieron al protestantismo y el primer domingo de Adviento de 1567 se celebró el primer culto protestante en la catedral.


title: Catedral de Magdeburgo

text: Durante la Guerra de los Treinta años (1618-1648), la ciudad fue asaltada y tan solo 4000 ciudadanos lograron sobrevivir a la serie de asesinatos, violaciones y saqueos a los que fue sometida la ciudad (Saqueo de Magdeburgo) gracias a que solicitaron refugio en el interior del templo. El pastor principal, Reinhard Bakes, suplicó por la vida de sus fieles a Johann Tserclaes, conde de Tilly. La catedral sobrevivió a los incendios que sufrió la ciudad y fue dedicada nuevamente al culto católico. Sin embargo, tras la salida de Magdeburgo de las tropas católicas del conde de Tilly, la catedral fue saqueada y las coloridas vidrieras destruidas. La ciudad de Magdeburgo perdió 20 000 ciudadanos durante la guerra, que acabó con tan solo 400 habitantes. La ciudad pasó a formar parte de Brandeburgo y fue transformada en una fortaleza.


title: Catedral de Magdeburgo

text: En 1806 Magdeburgo cayó en manos de Napoleón y la catedral fue usada como almacén, establo de caballos y corral de ovejas. La ocupación francesa terminó en 1814, y entre 1826 y 1834 Federico Guillermo III de Prusia financió las tan necesarias reparaciones y reconstrucción de la catedral. Las vidrieras fueron todas repuestas en 1900.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La catedral no recibió daño alguno durante la Primera Guerra Mundial, pero los frecuentes bombardeos aliados durante la Segunda Guerra Mundial destruyeron nuevamente las vidrieras. Durante el intensísimo bombardeo del 16 de enero de 1945, una bomba cayó sobre la parte occidental de la catedral, derrumbando un muro y destruyendo el órgano y otras partes del edificio. Afortunadamente las brigadas antiincendios lograron controlar y extinguir el incendio antes de que dañara las estructuras del tejado, por lo que los daños sufridos solo fueron moderados. La catedral fue abierta de nuevo en 1955 y en 1969 se instaló en un lugar distinto al anterior el nuevo órgano, de menores dimensiones.


title: Catedral de Magdeburgo

text: Al crearse el estado comunista de la República Democrática Alemana en 1949, la ciudad pasó a la esfera de influencia soviética. Los líderes comunistas intentaron suprimir la religión por considerarla una amenaza para el sistema. Sin embargo, la religión no pudo ser erradicada y a partir de 1983 se recitaban semanalmente oraciones por la paz frente del "Magdeburger Ehrenmal", una escultura de Ernst Barlach. Esto condujo a las famosas Manifestaciones de los Lunes en 1989 en Leipzig y Magdeburgo, que jugaron un importante rol en la posterior unificación de Alemania.


title: Catedral de Magdeburgo

text: En 1983 el gobierno de la R.D.A. comenzó unas obras de reconstrucción y ya en 1990 se colocó por primera vez en una catedral de la Alemania del Este una instalación de energía solar fotovoltaica para proporcionar energía a la misma catedral o incluso a la red general. La potencia instalada asciende a 418 vatios. En 2004 terminó una recolecta de fondos que empezó en 1997 para un nuevo órgano, habiéndose recaudado dos millones de euros. La construcción del nuevo órgano de 36 toneladas de peso se encargó a una empresa de Potsdam, y cuenta con 93 registros y aproximadamente 5000 tubos. Según el plan previsto, el órgano debería haber sido terminado en 2007 y podría ser utilizado en 2008.


title: Catedral de Magdeburgo

text: El Magdeburger Ehrenmal es de nuevo el punto de inicio de numerosas manifestaciones de los lunes, aunque en esta ocasión estas manifestaciones tienen como propósito luchar contra las reformas sociales del gobierno que intentan reducir el gasto social. Sin embargo, dichas manifestaciones son de una escala mucho menor si las comparamos con las que se organizaban en 1989 y suelen tener un carácter propagandístico.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La actual catedral fue construida durante un periodo de unos trescientos años, empezando en 1209 y terminando con la colocación de las agujas o chapiteles en 1520. Puesto que la arquitectura gótica había sido desarrollada en Francia durante el , no había ejemplos previos de este tipo de arquitectura en Alemania, por lo que los artesanos locales no estaban aún familiarizados con este nuevo estilo. Por lo tanto, los constructores de la catedral se familiarizaron y aprendieron las claves de este nuevo estilo a medida que avanzaba la construcción, hecho que se puede observar en pequeños cambios arquitectónicos a lo largo de todo el periodo de construcción. La construcción empezó por el presbiterio, en la parte oriental del templo, cerca del río Elba y terminó con la parte superior de las torres. Este santuario muestra una marcada influencia del estilo románico. A diferencia del resto de las catedrales góticas, la de Magdeburgo no tiene arbotantes para reforzar el apoyo en los muros.


title: Catedral de Magdeburgo

text: La catedral tiene una longitud interior de 120 m y una altura hasta el tejado de 32 m. Sin embargo, las dos torres alcanzan una altura de 99,25 y 100,98 m, siendo las torres de iglesia más altas de toda la antigua R.D.A. La catedral dispone de una nave central y dos laterales con un transepto. Cada uno de los lados del transepto dispone de una entrada, conduciendo la del lado sur al claustro. La altura hasta el techo en la nave central es mayor que en las naves laterales, permitiendo a las ventanas del triforio proporcionar luz a la nave central. Cuenta con un nártex separado en la parte occidental. La sacristía en el este está separada de la nave por un muro de piedra, haciendo a su vez la función de separación entre la nave y el ábside. El ábside está a su vez rodeado por una girola. Una construcción secundaria alrededor del gran claustro de forma no rectangular está conectada con el lado sur de la catedral. El claustro, cuyo muro sur sobrevivió al incendio de 1207 y proviene de la iglesia original, es, como el claustro original, paralelo a la iglesia que sufrió el incendio. Como la actual catedral fue construida con un ángulo distinto al de la original, el claustro mantiene un ángulo extraño con esta.


title: Catedral de Magdeburgo

text: En la ciudad de Magdeburgo, el terreno en las proximidades al río Elba es blando, por lo que es difícil construir edificios de gran altura. Por ello la catedral se edificó sobre una enorme roca del subsuelo, único punto sobre el que poder levantar un edificio de aquella altura. La roca es conocida con el nombre alemán de "Domfelsen" y es visible cuando el nivel del río Elba es suficientemente bajo. En la antigüedad, un nivel del río demasiado bajo significaba una mala cosecha, por lo que la roca también es conocida como "Hungerfelsen", que significa "roca del hambre". En todo caso, la roca no era lo suficientemente grande como para poder construir sobre ella toda la catedral, por lo que en el extremo occidental tan solo la torre norte pudo tener los cimientos sobre la sólida roca, mientras que la torre sur permanece sobre el suelo blando. Para reducir el peso de la torre sur, esta carece totalmente de escaleras u otros componentes en su interior. Las pesadas campanas están todas alojadas en la torre norte, que sí puede soportar este incremento de peso. No obstante, la torre sur es ligeramente más alta que la norte y se intentó corregir visualmente este hecho añadiendo una cruz ornamental sobre la torre norte.


title: Catedral de Magdeburgo

text: A pesar de los pillajes y saqueos a los que fue sometida, la catedral de Magdeburgo es rica en representaciones artísticas, abarcando un amplio abanico de objetos y elementos que van desde la antigüedad hasta el arte contemporáneo. A continuación se presenta una selección de las piezas más destacadas. Los objetos se presentan de forma aproximada por orden de antigüedad.


title: Vasil Levski

text: Vasil Ivanov Kunchev, de apodo Vasil Levski (Васил Левски en búlgaro) (18 de julio de 1837, Karlovo, Imperio otomano (actual Bulgaria)-18 de febrero de 1873, Sofía) fue un revolucionario búlgaro y héroe nacional.


title: Vasil Levski

text: Levski miró más allá del acto de liberación e imaginó una república búlgara de igualdad étnica y religiosa, reflejando en gran medida las ideas liberales de la revolución francesa y la sociedad occidental contemporánea. Dijo: "Seremos libres en completa libertad donde viva el búlgaro: en Bulgaria, Tracia, Macedonia; personas de cualquier etnia que vivan en este paraíso nuestro, tendrán los mismos derechos que los búlgaros en todo". Levski sostuvo que todos los grupos religiosos y étnicos que viven en una Bulgaria libre disfrutan de igualdad de derechos. Se le conmemora con monumentos en Bulgaria y Serbia, y numerosas instituciones nacionales llevan su nombre. En 2007, encabezó una encuesta de televisión nacional como el mejor búlgaro de todos los tiempos.


title: Vasil Levski

text: Vasil Levski, nació en la ciudad de Karlovo, un próspero centro industrial en la época, el 18 de julio de 1837. Después de acabar la escuela, se ordenó en el monasterio de Sopot "Sv.Spas" como diácono con el nombre de Ignatii (por esta razón a menudo recibiría posteriormente el apodo de "El diácono") y sin abandonar la religión (siempre se refería a Dios en sus escritos) en 1861, bajo las influencias de Georgi Sava Rakovski, y decidió entregarse por completo a la idea revolucionaria de liberar Bulgaria de los otomanos.


title: Vasil Levski

text: En 1862 Levski viajó a Serbia para alistar voluntarios en la Legión búlgara organizada por Rakovski. Adoptó el seudónimo "Levski" (como el león) durante este período. Se cuenta la anécdota que lo adoptó mientras realizaba un ejercicio físico de entrenamiento militar, durante el que saltó una distancia tan grande que sus compañeros afirmaron que saltaba como un león. Entre 1862 y 1868 participó en todos los ataques armados de los búlgaros contra el Imperio otomano.


title: Vasil Levski

text: A finales de la década de 1860, Levski desarrolló un proyecto revolucionario, que influyó notablemente en el movimiento de liberación búlgaro. Su proyecto establecía la obtención de la liberación nacional de Bulgaria mediante el alzamiento armado de todos los búlgaros del Imperio otomano. La insurrección sería preparada, controlada y coordinada por una organización revolucionaria central, de la que dependerían varios comités revolucionarios locales extendidos por toda Bulgaria, y que operarían al margen de cualquier influencia extranjera. El proyecto de Levski fue adoptado tras los repetidos fracasos de las ideas de Rakovski, que consistían básicamente en la invasión de Bulgaria por parte de destacamentos armados (cheti) desde los países vecinos, provocando de forma externa una rebelión general que provocara la liberación de Bulgaria.


title: Vasil Levski

text: Levski también desarrolló la forma del futuro gobierno de Bulgaria -una república democrática (que también describió como una república pura y sagrada), establecida sobre los principios de la Declaración de los Derechos del Hombre y del Ciudadano de la Revolución francesa. Mediante esos principios se garantizaría la libertad de expresión, ideas y asociación en Bulgaria. Levski también defendió que todos los grupos religiosos y étnicos de la Bulgaria liberada (búlgaros, turcos, judíos y otros) disfrutaría de iguales derechos. Reiteró que los revolucionarios búlgaros luchaban contra el gobierno opresor del sultán otomano, no contra el pueblo turco y su religión.


title: Vasil Levski

text: Levski no toleraba la corrupción en el movimiento revolucionario e insistió en que un revolucionario debía ser "justo, valiente y magnánimo". En una ocasión afirmó que no deseaba ninguna posición oficial tras la liberación de Bulgaria, sino que acudiría a "otras naciones esclavas" para ayudarlas en su liberación.


title: Vasil Levski

text: Vasil Levski fue el fundador del Comité Búlgaro Revolucionario. Creó una red de comités en todo el país, con el objetivo de organizar el levantamiento general y conseguir la libertad definitiva de Bulgaria. Comenzó la organización en 1869.


title: Vasil Levski

text: En 1872, había conseguido establecer una red fuertemente organizada de comités en varias ciudades y aldeas búlgaras en constante contacto y subordinados al comité central clandestino situado en la ciudad de Lovech. Los comités proporcionaron armas, militantes y realizaban acciones rebeldes y represalias contra los oficiales otomanos y los traidores búlgaros. En mayo el Comité Búlgaro Revolucionario y la Organización Revolucionaria Interna decidieron coordinar esfuerzos y se fusionaron en una sola organización.


title: Vasil Levski

text: El 26 de diciembre de 1872, Dimitar Obshti planeó un ataque al correo turco en Arabaconak, sin el apoyo de Levski. Todo el grupo de Obshti fue atrapado, suponiendo un gran golpe para la organización revolucionaria de Levski.


title: Vasil Levski

text: Levski se negó a provocar un levantamiento precipitado, como opinaba la mayoría del Comité y decidió trasladar todos los archivos de la organización a la ciudad de Lovech, en Bulgaria, donde se erigió la sede del Comité.


title: Vasil Levski

text: La policía turca siguió la pista de los revolucionarios en el nordeste de Bulgaria, llegando incluso al cuartel general de la organización en Lovech. Los numerosos arrestos amenazaron con eliminar la organización. En un intento de proteger la valiosa documentación sobre sus contactos y los movimientos de los comités búlgaros, Levski intentó escapar del cerco de las autoridades, pero fue detenido en una posada al este de Lovech, donde se encontraba temporalmente escondido. Se cree que fue traicionado por un sacerdote llamado Krastiu. Fue juzgado y condenado a muerte. El 18 de febrero de 1873 fue ahorcado cerca de Sofía.


title: Vasil Levski

text: Las palabras de Levski: ""Si pierdo, pierdo sólo a mí mismo, si gano, gana toda la nación"" son la esencia de su gran personalidad y capacidad de entrega total a la idea de libertad.


title: Vasil Levski

text: La gran red nacional de comités revolucionarios creada por los búlgaros continuó actuando tras la muerte de Vasil Levski y fue esencia en la Revolución de abril de 1876. El alzamiento en sí fracasó, pero su influencia terminaría provocando el estallido de la Guerra entre Rusia y Turquía de 1877-1878, lo que permitiría a Bulgaria recuperar su independencia después de casi cinco siglos bajo el gobierno otomano.


title: Emotions (álbum)

text: Emotions —en español: "Emociones"— es el segundo álbum de estudio de la cantante estadounidense Mariah Carey, fue lanzado el 17 de septiembre de 1991 por el sello discográfico Columbia Records. En términos musicales, su contenido difiere levemente de su predecesor al incorporar elementos de géneros tradicionales tales como "soul" y "góspel" de los años 60 y 70. Su elaboración contó con la participación de diversos músicos y compositores, como Walter Afanasieff, a quien Carey conoció previamente durante la grabación de su primer álbum "Mariah Carey" (1990). Otros de los músicos con quienes Carey trabajó por primera vez fueron Robert Clivillés y David Cole, miembros del grupo musical C+C Music Factory y la famosa cantautora y pianista Carole King.


title: Emotions (álbum)

text: Tras su lanzamiento, "Emotions" recibió comentarios mixtos de los críticos de música. Al respecto, algunos editores elogiaron las habilidades vocales de Carey, mientras que otros, por el contrario, juzgaron de "ampulosas" y "exageradas" sus interpretaciones y criticaron la composición del álbum. Comercialmente, el álbum debutó en el puesto número cuatro del "Billboard 200" en Estados Unidos. A pesar de haber registrado ventas inferiores a las de su predecesor, conoció importante éxito al cifrar ventas millonarias en todo el mundo, especialmente en Japón y Estados Unidos, donde se concentran más del 60% de sus ventas totales. Recibió, por consiguiente, múltiples certificaciones de oro y platino en reconocimiento a sus elevadas ventas. En términos generales, el álbum ha vendido un estimado de ocho millones de copias en el mundo desde su lanzamiento.